{"dictionary":{"name_tech":"big_screen_encyclopedia","name_arabic":"موسوعة الشاشة الكبيرة (لبنان ناشرون، 2012)","term_count":8864},"terms":[{"id":677963,"arabic":"م","english":"A","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به كلمة ممثل Actor أو ممثلة Actress، حيث حرف A هو أول حروف الكلمتَين في اللغة الإنجليزية، وقد فضَّلتُ ترجمتَها إلى حرف \"الميم\" باعتبار أنه أول حروف كلمتَي ممثل وممثلة باللغة العربية.\nتُستخدم هذه الصيغة المختصَرة في سياق بعض العقود والمستندات النقابية في الولايات المتحدة، وتَعكس ولَع الأمريكيين بالاختصارات، وهو ولَع كثيرًا ما يسبب الارتباك لغير الأمريكيين، بل ولكثير من الأمريكيين أحيانًا.","page":null,"uri":null},{"id":677964,"arabic":"إيه إيه إيه إيه","english":"AAAA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Associated Actors and Artists of America، أي رابطة ممثلي وفناني أمريكا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":677965,"arabic":"شهادة لفيلم من الفئة AA","english":"AA certificate","french":null,"description":"شهادة تصنيف بدأ المجلس البريطاني للرقَباء على الأفلام British Board of Film Censors إصدارها عام 1970، وتعني أنه من غير المسموح مشاهَدة هذا الفيلم لمَن تقل أعمارهم عن 14 سنة، لاحتوائه على مَشاهد أو حوارات لا تناسب الأطفال. وفي عام 1982، أُلغيت كل الشهادات والتصنيفات التي صدرت عن المجلس منذ عام 1913، وأصبح النظام البريطاني لتصنيف الأفلام شبيهًا بالنظام الأمريكي في هذا المجال.","page":null,"uri":null},{"id":677966,"arabic":"توليف بلا لواصق","english":"A and B cutting","french":null,"description":"أسلوب من أساليب توليف النسخة السالبة في الفيلم من قياس 16 مم، يهدف إلى تجميع لقطات الفيلم ووصْلها معًا وفقًا للترتيب النهائي الذي تمّ الاتفاق عليه بين المُخرج والمُوَلِّف دون استخدام مواد لاصقة، نظرًا إلى صغر مساحة الإطار في الفيلم من قياس 16 مم. تَعتمد هذه الطريقة على استخدام بَكرتين لتجميع لقطات الفيلم، فتبدأ البَكرة الأولى A باللقطة الأولى يليها شريط استرشادي أسود بدلًا من اللقطة الثانية وبنفس طولها، بينما تبدأ البَكرة الثانية B بشريط استرشادي أسود يحتل المساحة المقابلة للقطة الأولى على البَكرة A، تليه اللقطة الثانية من الفيلم. وهكذا توضَع اللقطات الفردية على البَكرة A وبعد كل لقطة منها شريط استرشادي أسود يتطابق طولُه مع طول اللقطة الزوجية المقابِلة، بينما توضَع اللقطات الزوجية على البَكرة B وقبل كل لقطة منها شريط استرشادي أسود يتطابق طولُه مع طول اللقطة الفردية المقابِلة.\nبعد ذلك يُطبع الشريطان، كل على حدة، على نسخة جديدة، سواء كانت هذه النسخة نسخة سالبة جديدة أو نسخة موجبة نهائية. ولأن المكان المقابل للمكان الذي يشغله الشريط الاسترشادي الأسود في كل بَكرة لن يَنفذ إليه الضوء على الفيلم الجديد، فإن مكان هذا الشريط سوف تحتلّه اللقطة المقابلة له عندما يُعاد تمرير النسخة الموجبة في الطابعة البصرية لطباعة الشريط الثاني، وهكذا نحصل على نسخة متصلة تتتابع لقطاتها دون استخدام أية مادّة لاصقة. وتُسمّى تقنية الطباعة هذه بأسلوب الطباعة المزدوجةِ المَصدر، أو أسلوب الطباعة بلا لواصق A and B Printing.\nلا يحتاج مُوَلِّف النسخة السالبة للفيلم من قياس 35 مم إلى اللجوء لهذا الأسلوب لأن الفاصل بين كل إطار والإطار الذي يليه، في الفيلم من قياس 35 مم، كبير إلى الحد الذي يَسمح باستخدام المواد اللاصقة لتجميع لقطات الفيلم دون أن تَظهر آثار تلك المواد على النسخة النهائية. ومع ذلك، فإن المُوَلِّف قد يضطر إلى استخدام هذا الأسلوب للحصول على تأثيرات بصرية معيَّنة، مثل المزج Dissolve أو الظهور التدريجي Fade-in أو التلاشي التدريجي Fade-out في حالة تعذّر الحصول على هذه المؤثرات داخل المعامل بسبب ارتفاع نفقات الطباعة البصرية. إلّا أن هذه حالات نادرة توشك أن تختفي تمامًا مع تَقدُّم أجهزة المؤثرات الخاصة الرقمية وتَزايُد استخدامها، وهو ما يؤدي بالطبع إلى انخفاض تكاليفها بشكل ملحوظ.","page":null,"uri":null},{"id":677967,"arabic":"توليف الفيديو باستخدام آلتي عرض","english":"A and B editing","french":null,"description":"أسلوب تقليدي من أساليب توليف الفيديو التي انقرضت أو كادت حيث يندر العثور عليها إلّا في الشركات الصغيرة جدًّا التي تقوم بتسجيل ونسْخ حفلات الخطوبة والزواج وأعياد الميلاد المنخفضة التكاليف. كان هذا الأسلوب يعتمد على وحْدة توليف تتكوَّن من جهازَين على الأقل من أجهزة عرض أشرطة الفيديو لعرض الأشرطة التي تحتوي على اللقطات المسجَّلة، يحمل الجهاز الأول حرف A، ويحمل الجهاز الثاني حرف B، ويحمل الثالث إن وُجد حرف C وهكذا، بالإضافة إلى جهاز تسجيل فيديو واحد لتسجيل الشريط الذي يتضمَّن النسخة النهائية، ولَوحة توليف أو لَوحة مزْج Mixer تربط بين الأجهزة الثلاثة. وفقًا لهذا النظام، كان على المُوَلِّف، بالتعاون مع المُخرج أو مساعد المُخرج:\n• أن يقوم أولًا بإعداد تفريغ Log تفصيلي لمحتويات كل شريط، بما في ذلك تحديد موقع كل لقطة على كل شريط من الأشرطة التي تضمّ المواد الخاصة بالفيلم أو البرنامج والتي قد تصل إلى عشرات الأشرطة، وتسجيل قراءات عدّاد الشريط التي تُعيّن بداية ونهاية كل لقطة.\n• ثم أن يقرر أيّ اللقطات سوف يَستخدمها، ويرتب اللقطات المختارة في النسخة النهائية للفيلم، وذلك باستخدام ما يُعرف بقائمة خيارات التوليف Edit-decision list، المعروفة اختصارًا باسم EDL.\n• ثم في المرحلة الأخيرة أن يسجل اللقطات المختارة وفقًا للجدول المحدَّد، أي أن ينسخها من أحد جهازَي العرض إلى جهاز التسجيل الذي يضمّ الشريط الذي يمثّل النسخة النهائية أو شبه النهائية للعمل.\nورغم أن بعض لوحات التوليف كانت تستطيع التعامل مع عدد قد يصل إلى خمس من آلات العرض، كان هذا النظام يتميَّز بالبطء الشديد لاعتماده على السرعات الميكانيكية لأجهزة العرض، ولاضطرار المُوَلِّف إلى التنقّل بين عشرات الأشرطة التي تضمّ اللقطات المصوَّرة التي تمثّل المادّة الخام الأساسية للعمل، بالإضافة إلى عدم قدرة هذا النظام على توليد أبسط أنواع المؤثرات الخاصة، مرئية كانت أو مسموعة.\nعُرف ذلك النظام لسنوات طويلة باسم نظام توليف الفيديو Video editing system، ومع نهاية الثمانينيات من القرن العشرين أُطلق عليه اسم نظام التوليف الخطّي Linear editing system، وذلك للتمييز بينه وبين نظام التوليف الرقمي الجديد والمعروف بنظام التوليف اللاخطّي Nonlinear editing system.","page":null,"uri":null},{"id":677968,"arabic":"طباعة بلا لواصق أو طباعة مزدوجة المصدر","english":"A and B printing","french":null,"description":"أسلوب من أساليب طباعة الأفلام من قياس 16 مم، يتيح للمُوَلِّف أن يُخلِّق ويستخدم مجموعة كبيرة من المؤثرات البصرية الخاصة مثل تعدّد اللقطات المطبوعة واحدة فوق الأخرى في لقطة واحدة، والظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out والمزج Dissolve وغيرها، دون الحاجة إلى تكبُّد نفقات باهظة من أجل الحصول على هذه المؤثرات مَعمليًّا، ولا إلى استخدام مواد لاصقة تعكِّر صفو ووضوح الصورة على الشاشة، خاصة إذا أخذنا في الاعتبار صغر المساحة المخصصة للصورة، أي الإطار، في الفيلم من قياس 16 مم.\nتَعتمد هذه الطريقة أساسًا على أسلوب التوليف بلا لواصق أو التوليف الازدواجي المَصدر A and B cutting، حيث يَستخدم المُوَلِّف بَكرتَين لتجميع لقطات الفيلم، فتبدأ البَكرة الأولى A باللقطة الأولى يَليها شريط استرشادي أسود بدلًا من اللقطة الثانية وبنفس طولها، بينما تبدأ البَكرة الثانية B بشريط استرشادي أسود يحتل المساحة المقابِلة للقطة الأولى على البَكرة A، تَليه اللقطة الثانية من الفيلم. وهكذا توضَع اللقطات الفردية على البَكرة A، وبعد كل لقطة منها شريط استرشادي أسود، يتطابق طوله مع طول اللقطة الزوجية المقابِلة، بينما توضَع اللقطات الزوجية على البَكرة B، وقبل كل لقطة منها شريط استرشادي أسود، يتطابق طوله مع طول اللقطة الفردية المقابِلة.\nاعتماد هذه الطريقة على ترتيب لقطات الفيلم بالاستخدام التبادُلي لبَكرتين لا يعني الاقتصار على بَكرتَين فقط في جميع الأحوال، ففي بعض الأحيان، خاصة عندما يتطلّب تنفيذ الفيلم استخدام مجموعة كبيرة ومعقّدة من المؤثرات البصرية، يمكن أن تضاف بَكرة ثالثة تحمل الرمز C، كما يمكن أن يصل عدد البَكرات إلى أربعة بإضافة بَكرة تحمل الرمز D. ولا يعني شيوع استخدام هذه الطريقة في الأفلام من قياس 16 مم عدمَ إمكانية استخدامها في توليف وطباعة بعض الأفلام من قياس 35 مم، حيث يلجأ إليها صانعو الأفلام المحدودةِ الميزانية، من أجل توفير نفقات استخدام أجهزة المؤثرات الخاصة الموجودة في معامل التظهير والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":677969,"arabic":"توليف أو طباعة بلا لواصق","english":"A and B rolling","french":null,"description":"طريقة لفّ الفيلم المستخدَمة عند اتباع أسلوب التوليف أو الطباعة بلا لواصق، وهو أسلوب من أساليب توليف النسخة السالبة في الفيلم من قياس 16 مم، يهدف إلى تجميع لقطات الفيلم ووصْلها معًا وفقًا للترتيب النهائي الذي تمّ الاتفاق عليه بين المُخرج والمُوَلِّف دون استخدام مواد لاصقة، نظرًا إلى صغر مساحة الإطار في الفيلم من قياس 16مم.","page":null,"uri":null},{"id":677970,"arabic":"لفتان متوازيتان","english":"A and B rolls","french":null,"description":"لفَّتان متوازيتان تحملان بالتبادل لقطات فيلم ما، وذلك استعدادًا لطباعة نسخة مجمَّعة باستخدام أسلوب التوليف والطباعة بلا لواصق A and B printing.","page":null,"uri":null},{"id":677971,"arabic":"قائمة أسماء مطبوعة فوق مشاهد فيلمية","english":"A and B roll supered titles","french":null,"description":"قائمة أسماء المشاركين في الفيلم مطبوعة فوق مَشاهد أو لقطات من الفيلم، وذلك عن طريق تصوير شريطَين مختلفَين للحصول على بَكرتَين من الأفلام، تحتوي البَكرة الأولى على المَشاهد المختارة وتحتوي البَكرة الثانية على قائمة الأسماء، ثم تتمّ طباعة البَكرتَين معًا، إحداهما فوق الأخرى، على نسخة ثالثة.","page":null,"uri":null},{"id":677972,"arabic":"اللفتان A وB","english":"A- and B-type","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح A-wind and B-wind، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":677973,"arabic":"اللفتان A وB","english":"A- and B-wind","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح A-wind and B-wind، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":677974,"arabic":"دماء الخلطة الثنائية","english":"A-B blood","french":null,"description":"دماء اصطناعية تَظهر للعين عندما يختلط سائلان شفّافان لا لون لهما. تُستخدم هذه الخلطة الثنائية للحصول على دماء تبدو طبيعية على الشاشة أو على المسرح، خاصة في مَشاهد الذبح أو الانتحار بقَطْع شريان اليَد أو العمليات الجراحية، حيث تنبثق الدماء من الجزء الذي يمرّ به المَشرط، مواكبًا حركة المَشرط. يتمّ الحصول على هذا الدم الاصطناعي المطلوب في هذه المَشاهد عن طريق المزج بين مركَّبين هما كلوريد الحديد وكبريتات البوتاسيوم. يوضع المركَّب الأول على جسد الممثل فوق المنطقة التي سوف تتعرض للذبح أو الشَق، ويوضع المركَّب الثاني في قناة داخل السكّين أو مَشرط الجرّاح، وفَور أن يلتقي المركَّبان، يتحوّل لون امتزاجهما إلى لون أحمر قان، فيرى المُشاهد دماء تنبثق من الجرح لحظة حدوثه. تُنتِج هذه الخلطة شركتان أمريكيتان هما:\n• بورمان إنداستريز Burman Industries, Inc. التي يقع مقرها في مدينة فان نويز بولاية كاليفورنيا.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع كل من الشركتَين على الإنترنت: www.tri-esssciences.com, www.burmanfoam.com","page":null,"uri":null},{"id":677975,"arabic":"لقطة آبي سينغر","english":"Abby Singer shot","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي دارج، يُقصد به اللقطة قبل الأخيرة وفقًا لبرنامج العمل اليومي، أو اللقطة قبل الأخيرة داخل المَنظر أو الديكور الحالي. ترجع هذه التسمية إلى شخص يدعى آبّي سينغر Abby Singer، كان يعمل مساعد مُخرج في ستديوهات يونيفرسال Universal Studios في الخمسينيات من القرن العشرين. ويُروى عن هذا المساعد أنه كان كثيرًا ما يَعد المشاركين في العمل بأن اللقطة التي يجري الإعداد لها هي اللقطة قبل الأخيرة، كلما لاحظ تَملمُلَهم ورغبتهم في إنهاء اليوم، ويُروى أيضًا أنه نادرًا ما كان يَصدق في ما يَعد به!","page":null,"uri":null},{"id":677976,"arabic":"تحريك على ثلاث مراحل","english":"ABC animation","french":null,"description":"واحدة من طُرق تصوير الرسوم المتحركة الملونة، وتتمّ عادة على ثلاث خطوات أو ثلاث مراحل. وكما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"يتمّ تصوير كل إطار ثلاث مرات متتالية، على فيلم سالب أبيض وأسود، المرة الأولى من خلال مُرشِّح أحمر، والثانية من خلال مُرشِّح أزرق، والثالثة من خلال مُرشِّح أخضر، وبهذا تتكوَّن السوالِب الثلاثة اللازمة لطَبْع الألوان على نسخة واحدة\".","page":null,"uri":null},{"id":677977,"arabic":"عرض مزدوج","english":"A/B’d","french":null,"description":"يُقصد بهذا المُصطلَح عرض شريطَين مختلفين، يضمّ كل منهما في الأغلب لقطة واحدة، بشكل مُتواز، في التوقيت نفسه، وعلى شاشة عرض واحدة، إما من خلال إمكانات طاولة التوليف أو باستخدام جهازَين للعرض السينمائي، وذلك بغرض إجراء مقارنة فنية تفصيلية ودقيقة بين الشريطَين اللذين قد يتضمَّنان اللقطة نفسها وقد صوِّرت مرتَين.","page":null,"uri":null},{"id":677978,"arabic":"زيغ","english":"Aberration","french":null,"description":"خلل يصيب عدسة الكاميرا فيعوقها عن أداء مهامها بشكل صحيح، وهو ما يؤدي إلى صورة غير واضحة. وهناك عدّة أنواع من الزيغ من بينها:\n• الزيغ الكُرَوي Spherical aberration.\n• الزيغ اللوني Chromatic aberration.\n• الزيغ البؤري Focal aberration.","page":null,"uri":null},{"id":677979,"arabic":"رغوة الخلطة الثنائية","english":"A-B foam","french":null,"description":"رغوة اصطناعية كبيرة تشبه رغوة البيرة، غير أنها تَنتج عن امتزاج مركَّبَين كيميائيين وتستمر لنحو 15 دقيقة، ويمكن استخدامها بأمان أمام الكاميرا وعلى خشبة المسرح.\nتُنتِج هذه الخلطة شركةُ تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في ولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":677980,"arabic":"نصف استدارة","english":"About-face","french":null,"description":"تعبير يُستخدم عندما يُراد من الممثل أن يتحرك خطوة أو خطوتَين، ثم يتوقف، ويدور بجسده نِصف استدارة إلى الاتجاه المعاكس لاتجاه بصره وحركته، ثم يعود مرة أخرى إلى مكانه الأول.","page":null,"uri":null},{"id":677981,"arabic":"نفقات مرحلة التحضير","english":"Above-the-line costs","french":null,"description":"مصروفات تُنفَق بالفعل أو يُتَّفق على إنفاقها قبل بدء تصوير الفيلم، وتشمل شراء حقوق استغلال القصة أو الرواية أو الفكرة التي ينطلق منها السيناريو، وأجورَ كاتب السيناريو والمُخرج ومساعديه ومدير الإنتاج ومساعديه وممثلي وممثلات الأدوار الرئيسية. وغالبًا ما تشكّل مصروفات مرحلة التحضير الجزءَ الأكبر من الميزانية الكلّية للفيلم.\nالنص الإنجليزي لهذا المُصطلَح، الذي يترجَم حرفيًّا إلى \"نفقات ما فوق الخط\"، مستمَدّ من الصورة القديمة لقائمة بنود ميزانية الفيلم، التي كانت تتضمَّن بالفعل خطًا سميكًا يَفصل بين بنود ومصروفات المرحلتَين، فيمثّل ما فوق الخط نفقات مرحلة التحضير، بينما يمثّل ما تحت الخط نفقات مرحلة تصوير الفيلم وإعداده للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":677982,"arabic":"ما قبل العنوان","english":"Above the title","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ذلك الموقع من الفيلم، عند بدايته، الذي يتضمَّن ما يُعرف بقائمة الأسماء التي تسبق عنوان الفيلم Above-the-title credits.","page":null,"uri":null},{"id":677983,"arabic":"قائمة الأسماء التي تسبق عنوان الفيلم","english":"Above-the-title credits","french":null,"description":"يشير هذا المُصطلَح إلى قائمة أسماء الفنانين والفنيين التي تتوالى على الشاشة في بداية الفيلم وقبل ظهور عنوان الفيلم، وقد جرى العُرف على أن تُعرَض قائمة أسماء المشاركين في الفيلم، والمعروفة بالتيترات، وفقًا للترتيب التالي:\n• لوحة باسم الموزِّع أو شركة التوزيع.\n• لوحة باسم المنتِج أو شركة الإنتاج.\n• لوحة تقول يقدمان: فيلمًا للمُخرج \"فلان الفلاني\".\n• ثم أسماء نجوم الفيلم ممثلي الأدوار الرئيسية فقط، وفقًا لترتيب متّفَق عليه عند التعاقد.\n• يلي ذلك عنوان الفيلم.\nهذه المساحة، أي منطقة ما قبل عنوان الفيلم، ظلت لسنوات طويلة قاصرة على اسم الموزِّع فقط، وقد يضاف إلى اسمه في بعض الأحيان اسمُ المنتِج، خاصة إذا كان صاحبَ اسم كبير في عالم الإنتاج السينمائي. وفي أوائل الثلاثينيات من القرن العشرين، أصبح فرانك كابرا Frank Capra أول مُخرج يوضع اسمه بعد اسم الموزِّع مباشرة وقبل اسم الفيلم، وقد اعتُبر ذلك حدثًا مهمًا في تاريخ السينما وفي حياة فرانك كابرا شخصيًّا، حتى أنه أطلق على مذكّراته التي نُشرت عام 1971 اسم The Name Above the Title، أي الاسم الذي يسبق عنوان الفيلم.\nكابرا مُخرج أمريكي من أصل إيطالي، ولد في جزيرة صقلّية في 18 أيار/مايو 1897 وتوفي في ولاية كاليفورنيا الأمريكية في 3 أيلول/سبتمبر 1991. ورغم إنجازاته السينمائية الكثيرة، فأبرز ما يُذكر به هو أنه قَبِل العمل مرشدًا للمَباحث الفيدرالية FBI وجاسوسًا على زملائه خلال فترة المَكّارثية McCarthyism التي اجتاحت الولايات المتحدة في الخمسينيات تحت شعار حماية أمريكا من الشيوعية والشيوعيين. ورغم محاولات كابرا المستميتة لتبرير موقفه والدفاع عن نفسه، فقد بلغ فقدان الثقة فيه الحدّ الذي دفع نقّادًا كثيرين إلى وصْف مذكّراته بأنها مجرد مجموعة من الأكاذيب.","page":null,"uri":null},{"id":677984,"arabic":"كشوط","english":"Abrasions","french":null,"description":"علامات أو خدوش تصيب الفيلم نتيجة للتعامل الخاطئ مع الشريط، سواء عند لفّه أو عند تركيبه داخل الكاميرا، أو على آلة التوليف أو داخل جهاز العرض، كما يمكن أن يصاب الفيلم بهذه الخدوش نتيجة للاحتكاك الخاطئ بفيلم آخر أو بسطح معدني مثل طاولة جهاز التوليف، أو نتيجة لدخول حبّات غُبار بين طيّات الفيلم، وهو ما يؤدي إلى حدوث تشويه في الصوت أو الصورة أو في الاثنين معًا عند العرض.","page":null,"uri":null},{"id":677985,"arabic":"الغياب/الحضور","english":"Absence/Presence","french":null,"description":"قد يبدو للبعض أن مناقشة قضية مثل الغياب/الحضور في السينما إنما تمثل نوعًا من الرفاهية الفكرية، إلّا أن الأمر ليس كذلك. وحتى لو كان الأمر كذلك، فما الضرر الذي يمكن أن يلحقه بنا قليل من الرفاهية الفكرية؟ خاصة إذا كنا نتعامل مع عالم هو الخيال مرفهًا محلقًا، والواقع بائسًا ومحبطًا في آن واحد؟\nالسينما، هي الفن الوحيد الذي يملك القدرة على تحويل الغياب إلى حضور، أي القدرة على تحويل الغائب Absent إلى حاضر Present، لهذا ربما يكون من الأفضل والأكثر دقة أن نعدّل قليلًا في صياغة التعريف المبسَّط الذي يصف السينما بأنها فن الإيهام، لنعرِّفها بأنها فن الإيهام الزَمَكاني The art of spatiotemporal illusion، حيث يتدفّق السرد أمام عين المُشاهد داخل قاعة عرض محدَّدة ومحدودة الأبعاد، خلال فترة زمنية متصلة تقع في نطاق الحاضر. وهنا يكمن وجه الإيهام المزدوج، فالفيلم بكامله قد تم إعداده وتنفيذه في أماكن متفرقة وخلال مراحل متعدِّدة، صارت كلها جزءًا من الماضي. بعبارة أخرى، فإن السينما هي ذلك الفن الذي يحوِّل الماضي إلى مضارع.\nتُضفي فكرة الغياب/الحضور، رغم غموضها النسبي، على السرد السينمائي بُعدًا يضيف إلى ما هو مرئي مزيدًا من القراءات، لذلك ربما تسهم مناقشة تطبيقات هذه الفكرة في تفسير ما يحيط بها من غموض، سواء فيما يتعلق بأسلوب تمثيل أو تصوير الشخصيات، أو فيما يتعلق بمنظور التعامل مع النوع Gender في سياق الفيلم.\nففي مجال أسلوب تصوير الشخصيات، تضرب سوزان هيوارد Susan Hayward، في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، المثل بتلك الحالة التي نشهد ونسمع خلالها الشخصيات الموجودة على الشاشة تتحدث عن شخصية رئيسية غير موجودة على الشاشة، أو تكثر من الإشارة إليها. وتوضح هيوارد أن مثل هذا الحديث يؤدي إلى تَمْدية هذه الشخصية، بمعنى تحويل ذلك الكيان المعنوي الغائب إلى كيان مادي ماثل أمامنا بشكل ما، كما أنها، في كثير من الحالات، تؤدي إلى إضفاء هالة من البطولة على تلك الشخصية الغائبة/الحاضرة.\nأما فيما يتعلق بالحالة الثانية، والمتصلة بمنظور التعامل السردي مع النوع على الشاشة، فتسجل هيوارد ملحوظة مهمة، هي حالة الغياب شبه التام للمرأة كنوع، من صنف فيلمي Film genre محدَّد مثل أفلام الغرب الأمريكي Western Film، وهو غياب نشعر به، رغم وجود شخصيات نسائية في تلك الأفلام، بمعنى أنه تغييب للمرأة الحاضرة ماديًّا من خلال تهميشها دراميًّا.\nعلى صعيد ثالث ومختلف، فإن فكرة الحضور/الغياب إنما تغذي أو تشبع الإحساس بالتوق أو الحنين إلى الماضي Nostalgia، وهو ما يتحقق عندما نشاهد أفلامًا تدور أحداثها في زمن عشناه وقد تبدَّلت اليوم ملامحه، أو عندما نشاهد أفلامًا لنجوم محبوبين فارقوا هذا العالم. فإذا كان المثل الشعبي يقول \"مَن خلَّف ما مات\"، فإننا نستطيع أن نقول \"مَن مثَّل ما مات\".\nوهكذا تلخِّص فكرة الحضور/الغياب جدلية العلاقة بين المُشاهد والفيلم، أو بين المُشاهد والمُشاهَد. فالشاشة، بما عليها من مَشاهد، تجعل الغائب حاضرًا عندما تَعرض على المُشاهد أولئك الذين غيَّبتهم المسافات أو غيَّبهم الموت، بينما تجعل الشاشة نفسُها، وفي الوقت نفسه، الحاضر غائبًا، عندما تغيِّب المُشاهد، رغم وجوده الذي لا يمكن التشكيك فيه. غير أن الأمر لا يتوقف عند هذا الحد، لهذا وصفت العلاقة هنا بأنها علاقة جدلية، فالمُشاهد لا يظل غائبًا كليًّا، وإلا تحوَّل إلى كائن منعزل، وفقَدَ ما يجري على الشاشة معناه، فهذا المغيَّب عن الشاشة، الذي لا يراه مَن يراهم، يصبح حاضرًا من خلال ممارسة النظر والاستماع. وهنا يكمن الفارق الكبير بين الموقع الذي تضع فيه المُشاهدَ نظريةُ العُدّة Apparatus Theory كما تحدَّث عنها صاحبها، الناقد السينمائي الفرنسي جان لوي بودري Jean-Louis Baudry، في بداية السبعينيات من القرن العشرين، والموضع الذي يحتله المُشاهد في النسخة المعدَّلة من تلك النظرية، التي طرحت نفسها خلال النصف الثاني من الحقبة نفسها.\nنقيض هذه الخاصية يتحقق بجلاء تام من خلال تجربة المشاهَدة المسرحية، ففي المسرح، الحاضر حاضر بلا غياب، والغائب غائب بلا حضور، فالمسرح لا يستطيع استرجاع ممثل تغيَّب عن المسرحية أو غادرها، بينما تستطيع السينما استرجاع الممثل حتى لو فارق الحياة بأسرها، والمسرح لا يستطيع أن يغيِّب المُشاهد ولو معنويًّا، فهو موجود بالحتم والضرورة، كما أنه مرئي ومسموع بالنسبة إلى أولئك الذين هم مرئيون ومسموعون بالنسبة إليه.","page":null,"uri":null},{"id":677986,"arabic":"دخان الخلطة الثنائية","english":"A-B smoke","french":null,"description":"دخان اصطناعي يتمّ الحصول عليه عندما يمتزج في الهواء البخارُ الناتج عن امتزاج عنصرَي مركَّب كيميائي معيَّن في وعاء ما، وتُستخدم هذه الطريقة لخلْق الإيهام بأن الطعام أو الشراب الذي يتصاعد منه الدخان الاصطناعي قد وصل إلى درجة الغليان، وأن البخار يتصاعد منه. تُنتِج هذه الخلطة شركتان أمريكيتان هما:\n• زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع كل من الشركتَين على الإنترنت: www.zeller-int.com, www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":677987,"arabic":"الأفلام المطلقة","english":"Absolute Film","french":null,"description":"أفلام مستقلة بذاتها لا تَعتمد على ما سبقها من أشكال الإبداع، وعلى وجه خاص الأدب من قصة ورواية ومسرحية. وقد أُطلقت هذه التسمية على عدد من التجارب أو المدارس السينمائية التي سادت في بدايات القرن العشرين على يد مجموعة من المبدعين الذين أعلنوا عداءهم للسينما التقليدية التي تَعتمد إما على أعمال درامية سابقة أو على أعمال درامية كُتبت مباشرة للسينما. واعتَبر ممثلو هذا التيار الصورةَ هدفًا في حد ذاتها وليس مجرد وسيلة لعرض عمل أدبي. ورغم اختلاف نقّاد السينما في تعريف الفيلم المطلَق، ورغم التداخل وعدم وجود حدود فاصلة دقيقة بين عدد من المُصطلَحات المستخدَمة في هذا المجال وأبرزُها: الفيلم المطلَق Absolute Film والفيلم التجريدي Abstract Film والفيلم التجريبي Experimental Film والسينما الخالصة Pure Cinema إلى آخره، فإنني أميل بشكل شخصي إلى إطلاق تسمية الأفلام المطلَقة على التجارب السينمائية التالية:\n• مجموعة الأفلام التجريدية التي ظهرت في ألمانيا في العشرينيات من القرن العشرين والتي كانت تتكوَّن أساسًا من مجموعة من الرسوم والخطوط والأشكال الهندسية المنتظِمة وغير المنتظِمة التي لا يوجد بينها رابط موضوعي، بل روابط شكلية وتكوينية تنطلق من الإيقاع البصري الذي يخلقه تَتابُع هذه الأشكال وتَقاطُعها وتَداخُلها. ومن أشهر أفلام البدايات لهذه المدرسة:\n– Rhythmus 21 أي الإيقاع 21 الذي أخرجه هانز ريختر Hans Richter عام 1921.\n– Symphonie Diagonale أي السيمفونية المائلة الذي أخرجه فايكنغ إيغلنغ Viking Eggeling عام 1924.\nومع دخول الصوت إلى الأفلام في نهاية العشرينيات، أخرج أوسكار فيشنغر Oskar Fischinger مجموعة من الأفلام التي اعتَمد فيها على التكامل بين الإيقاعات المسموعة للموسيقى والإيقاعات المرئية للخطوط والأشكال.\n• أيّ مجموعة من الأفلام التجريدية التي تَعتمد على الإيقاع الناتج عن التتابُع اللاموضوعي Non-representational أو العلاقة الشكلية بين اللقطات المختلفة بما تضمُّه من خطوط وأشكال، كبديل عن علاقة التتابُع الموضوعي الواقعي التي تَربط اللقطات المتتابعة في الفيلم الروائي. هذه الأفلام المطلَقة تُقدِّم ما يُعرف بالسينما الخالصة لأنها تؤكد على الأبعاد والقيَم البصرية للصورة دون الاعتماد على أية مُعطَيات واقعية خارجية، وأيضًا لأن عنصر الحركة فيها إنما يَنبع من الحركة الإيقاعية التي يخلقها الانتقال من شكل إلى آخر.\n• الأفلام الطليعية Avant-garde Film التي تَعرض رؤية الفنان الذاتية لمُكوِّنات الواقع الخارجي ومُعطَياته. ومن أبرز هذه الأفلام:\n– برلين: سيمفونيةُ مدينةٍ عُظمى Berlin, die Symphonie einer Grosstadt الذي أخرجه المُخرج الألماني والتر روتمان Walter Ruttman عام 1927.\n– الجسر De Brug الذي أخرجه المُخرج الهولندي يوريس إيفنس Joris Ivens عام 1928.\n– ثم، وبعد سنوات طويلة، فيلم نيويورك ... نيويورك NY...NY الذي أخرجه فرانسيس طومبسون Francis Thompson عام 1957.\n• ففي هذه الأفلام وغيرها نرى العالم الذي نعرفه والأماكن التي نحفظ تفاصيلها ولكن بشكل مختلف تمامًا. إنها وجْهة نظر ذاتية بَحتة، تَطرح العالم كما يراه الفنان لا كما هو في الواقع، لذلك نرى أن مُخرجًا مثل والتر روتمان راح يَعبث بجودة اللقطات الملتقَطة سابقًا ويبدِّل أحجامها ويعيد ترتيب تَتابُعها في محاولة للحصول على مُعادِل بصري لإيقاع الحياة في مدينة برلين كما يَشعر به هو، لا كما يعيشه سكانُها، بينما يَطرح طومبسون رؤية ذاتية للبيئة في مدينة نيويورك الأمريكية من خلال الاستخدام المفرط للمَوْشور والعدسات المشوِّهة للمنظور.\n• كل التجارب الطموحة التي يتوق مبدعوها إلى بلوغ ما يُعرف بجوهر السينما Essence of cinema بغضّ النظر عن أشكال تلك المحاولات ومدى اقترابها من ملامسة ذلك الجوهر.\nإن اعتماد الفيلم المطلَق على ذاتية السينما ومفردات لغتها الخاصة، وأبرزُها التكوين والتدرُّج المدروس للإضاءة بين الظل والنور، والاستخدامُ المبدع لعدسات غير تقليدية، وتحطيمُ كثير من مُسلَّمات لغة السينما وقواعدها، ساعَد مبدعي هذا النوع من الأفلام على الانطلاق بخيالهم دون حدود، حتى أن بناءهم السينمائي كان يلتقي في جزئيات كثيرة مع البناء الموسيقي ليتحوَّل كثير من أفلام تلك المدرسة إلى سيمفونيات بصرية، بل إن بعض هذه الأفلام اعتَمد على الموسيقى اعتمادًا كاملًا متخِذًا منها عمودًا فقريًّا لعمله وبديلًا عن قواعد الدراما الأرِسْطية. من هذه التجارب فيلم سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه فنان التحريك الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren عام 1949، حيث قام برسْم وتحريك مجموعة من الخطوط والأشكال الهندسية، مستخدِمًا أسلوب الرسم باليَد على شريط السِليولويْد Celluloid مباشرة ودون استخدام كاميرا على الإطلاق، من أجل خلْق مُعادِل بصري لشريط الصوت الذي كان يتضمَّن كونشيرتو للبيانو. وهو الأمر الذي نشاهده، ولكن بأسلوب آخر، في فيلم الباليه الميكانيكي Le ballet mécanique الذي أخرجه دودلي مورفي Dudley Murphy وفِرنان ليجيه Fernand Léger عام 1942.\nهذه التجارب، التي تَوارَت على استحياء لفترة طويلة نسبيًّا، عادت للظهور مؤخّرًا مع التقدم في مجال ما يُعرف بالوسائط المتعدِّدة Multimedia، خاصة في مجال الرسوم المتحركة المخلَّقة بالكومبيوتر، المعروفة اختصارًا باسم CGI. فأفلام جون وجايمس ويتني John and James Whitney تتضمَّن رؤية تجريدية استُخدمت فيها المُرشِّحات والمؤثرات الرقمية التي يوفِّرها الكومبيوتر في مرحلة لاحقة للتصوير لإضفاء ثَراء بصري على الصورة من ناحية، وقَطْع أواصر الصلة بينها وبين الواقع الخارجي تمامًا من ناحية أخرى.\nويبقى أن نَذكر أنه بالرغم من طُموح مُبدِعي هذه الأفلام وسَعيِهم إلى سينما خالصة تخلّصت تمامًا من العلاقة بالأدب وربما بغيره من الفنون، فقد تأثروا منذ البداية بحركة أدبية هي الحركة الدادية Dadaism التي ازدهرت في أوروبا بين عامَي 1916 و1923، والمدرسة الانطباعية Impressionism في الفن التشكيلي التي ظهرت في فرنسا أواخر القرن التاسع عشر، كما أنهم، وفَور أن نطقت السينما، زاوجوا في كثير من أفلامهم بين لغة الصورة البَحتة والموسيقى.","page":null,"uri":null},{"id":677988,"arabic":"معامل الامتصاص","english":"Absorption factor","french":null,"description":"النسبة بين ما يَسقط على جسم ما أو سطح ما من ضوء، وما يمتصّه هذا الجسم أو السطح من ضوء. أما الفارق بين مقدار الضوء الساقط على هذا الجسم أو السطح ومقدار الضوء المنعكس عن الجسم نفسه فيُعرف باسم الضوء الممتص.","page":null,"uri":null},{"id":677989,"arabic":"فقد الامتصاص","english":"Absorption loss","french":null,"description":"نَقْص يصيب الطاقة الصوتية بسبب تحوُّلها، أو تحوُّل جزء منها، إلى صورة أخرى من صور الطاقة، طاقة حرارية مثلًا، ويَحدث هذا الفَقْد عادة في الوسط الذي تنتشر فيه هذه الموجات، وعلى الأسطح التي تنعكس عليها فور مغادرة المصدَر. تُشكِّل دراسة معدّلات هذا الفَقْد عنصرًا مهمًا من الواجب مراعاته عند تصميم قاعات التسجيل أو الاستماع الصوتي، وكذلك عند تصميم قاعات العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":677990,"arabic":"الأفلام التجريدية","english":"Abstract Film","french":null,"description":"يُطلَق مُصطلَح تجريدي Abstract على العمل الأدبي أو الفني الذي يميل إلى التعبير الفني العاطفي الذي يتجاوز الواقع المحدود معتمِدًا على الجوهر. وفي مجال السينما، يُطلَق مُصطلَح الفيلم التجريدي على جميع أشكال الأفلام التجريبية Experimental Film التي تَعتمد على العلاقة البصرية بين لقطات الفيلم المختلفة بديلًا عن علاقة التتابُع الموضوعي الواقعي التي تَربط اللقطات المتتابعة في الفيلم الروائي. الفيلم التجريدي يَخلق لنفسه منطقًا خاصًا وعلاقات لَحْظية غير متواصلة بين عناصر الإطار الواحد أولًا، ثم بين الإطارات التي تتوالى لتُكوِّن لقطة كاملة، وبين اللقطات التي تكوِّن مشهدًا، وأخيرًا بين المَشاهد التي تكوِّن فيلمًا كاملًا. وهنا، عندما نشير إلى المشهد، فإننا لا نعني بأيّ حال من الأحوال المشهد باعتباره وحْدةً درامية تنتمي إلى قواعد الدراما الأرِسْطية، التي يسعى مبدعو الأفلام التجريدية إلى تَجاوُزها، فالمشهد في الفيلم التجريدي وحْدة شكلية لا وحْدة موضوعية.\nمُخرج الفيلم التجريدي يمكن أن يَستخدم لقطات حقيقية مصوَّرة ولكن من غير أن يهتمّ كثيرًا بتفصيلات تُعَدّ أساسية في السينما التقليدية، مثل التكوين والحركة والألوان، وهي العناصر التي يُعَدّ التوافُق بينها من أساسيات التوليف السينمائي السلس أو التتابُعي، وقد يلجأ إلى تكبير لقطة ما بشكل مبالَغ فيه إلى الحد الذي يجعل من الصعب التعرُّف على عناصرها، فعلى سبيل المثال:\n• في فيلم العودة إلى العقل Retour à la raison الذي أُنتج عام 1923، يَستخدم المُخرج مان راي Man Ray لقطات لمسامير ودبابيس وقد وُضعت مباشرة على شريحة الفيلم قبل تعريضه للضوء، وتمّ تكبيرها إلى حد يجعل التعرُّف عليها أمرًا عسيرًا.\n• وفي فيلم برلين: سيمفونيةُ مدينةٍ عُظمى Berlin, die Symphonie einer Grosstadt الذي أُنتج عام 1927، يَعبث المُخرج والتر روتمان Walter Ruttman بجودة اللقطات الملتقَطة سابقًا ويبدِّل أحجامها ويعيد ترتيب تتابُعها في محاولة للحصول على مُعادِل بصري لإيقاع الحياة في مدينة برلين.","page":null,"uri":null},{"id":677991,"arabic":"الهيكل الأساسي للمنظر أو الديكور","english":"Abstract set","french":null,"description":"يُقصد بهذا التعبير المَنظر أو الديكور السينمائي مجردًا، أي كما وضعه مصمِّم المناظر أو المنسِّق الفني ونفّذه فنّيو تنفيذ المناظر داخل جدران الستديو السينمائي، وذلك قبل إضافة أيّ أثاث أو مفروشات أو سجاد.","page":null,"uri":null},{"id":677992,"arabic":"إيه سي","english":"AC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Adult Content، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":677993,"arabic":"تقطيع أو توليف أكاديمي","english":"Academic cutting","french":null,"description":"تسمية أخرى لما يُعرف بالتقطيع أو التوليف السلس أو التتابُعي، ويُقصد به القَطع من لقطة إلى أخرى بشكل سلس حتى أن المشاهدين يكادون لا يشعرون بتغيُّر زاوية الكاميرا أو تغيُّر حجم اللقطة وهُم يتابعون الفيلم. ورغم أن النقّاد ومؤرخي السينما يَعتبرون أن المُخرج الألماني جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst هو أول مَن وضَع أساس هذا الأسلوب في التوليف في عصر السينما الصامتة، يرجع الفضل في تحويل هذا الأسلوب إلى قاعدة عامة إلى هوليوود، التي تلقّفت هذا الأسلوب ورسخته خلال ما يُعرف بعصر سيادة الستديوهات Studio Years. في ذلك العصر الذي شهد إنتاجًا سينمائيًّا غزيرًا للأفلام التي يستغرق تصويرها وإعدادها للعرض فترات قصيرة جدًّا، ساد التأكيد على عدم السماح بظهور أو تطبيق أية أساليب فردية مبتكَرة للتوليف، حيث كان تركيز الستديو يَنصبّ دائمًا على الدراما وعلى النجوم، مضيِّقًا المجال أمام أية إبداعات فردية كتلك التي كان يمارسها سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein في الاتحاد السوفييتي خلال الفترة نفسها، وهي الإبداعات التي مكّنَته من تطوير أسلوب خاص في التوليف.\nالقاعدة الأساسية التي يقوم عليها القَطعُ التقليدي غير المحسوس هي حتميّةُ أن يتمّ القَطعُ من لقطة إلى أخرى ومن زاوية إلى أخرى أثناء الحركة، حيث يكون المشاهدون منهمِكين في متابعة ما يجري إلى الحد الذي لا يَسمح لهم بملاحظة الانتقال من لقطة إلى أخرى. والمقصود بالحركة هنا إما حركة الكاميرا أو حركة الموضوع أو الحركة المركَّبة، ويُقصد بها حركة الاثنين، الكاميرا والموضوع، معًا. لتنفيذ ذلك عند استخدام كاميرا واحدة، تُواصل الكاميرا إلتِقاط ذلك الجزء من المشهد الذي سوف يشكّل بداية اللقطة الثانية، كما تبدأ اللقطة الثانية بذلك الجزء من المشهد الذي يشكّل نهاية اللقطة الأولى، مع الحرص على تَطابُق كافة تفاصيل المشهد في اللقطتَين. أما في حالة استخدام كاميرتَين، فإن الكاميرتَين تعملان إما بالتزامُن فتُصوِّران المشهد بأكمله كل من زاويتها، أو بالتقاطُع فتُواصِل الأولى إلتِقاط المشهد للحظات بعد الوصول إلى نقطة الانتقال إلى الزاوية الثانية، بينما تبدأ الكاميرا الثانية الدوَران قبل الوصول إلى نقطة الانتقال بلحظات. بعد ذلك يأتي دور المُوَلِّف ليقرر أفضل نقطة للقَطْع أو الانتقال من الزاوية الأولى إلى الثانية بعد أن يَعرض نهاية الأولى وبداية الثانية عدّة مرات على طاولة التوليف. ومن الطبيعي أن تكون مهمة المُوَلِّف أكثر سهولة عندما يَستخدم المُخرج كاميرتَين لتصوير المشهد، حيث لن يَجد المُوَلِّف أمامه اختلافات كبيرة ولا حتى بسيطة يتعيَّن عليه أن يجد حلًا لها، من أجل الحصول على قَطْع أو انتقال سلس.\nكذلك ابتَكرت هوليوود وسيلة أخرى للتقطيع السلس غير المحسوس للمَشاهد الحوارية التي تتضمَّن حوارًا طويلًا بين شخصيتَين من شخصيات الفيلم، وذلك من خلال التركيز على اللقطات المنفردة للمتكلّم واللقطات المنفردة للمستمع التي تُعرف بلقطات رد الفعل Reaction shots، مع القَطْع من حين إلى آخر إلى لقطة تَجمع الاثنَين معًا في لقطة ثنائية Two shot، وهو أسلوب يجنِّب المُشاهد الإحساس بالملل الذي يمكن أن يصيبه إذا ما قُدِّم المشهد بكامله من خلال لقطة ثنائية طويلة.\nمن الاستخدامات الدرامية المهمة لأسلوب القَطْع السلس غير المحسوس، اختزال المسافات والأبعاد لينتقل الفيلم بالمُشاهد من مكان إلى مكان خلال ثوان قليلة. ولنتصوَّر مشهدًا لا يستغرق عرضُه سوى ثوان معدودة، يبدأ المشهد بلقطة لشخص يغادر حديقة مثلًا، تَليها لقطة عامة Long shot لبناية كبيرة، تَليها لقطة متوسطة Medium shot لجزء من البناية تَظهر فيه نافذة، تَليها لقطة للشخص الذي شاهدناه في اللقطة الأولى وهو يقف داخل حجرة وخلفه النافذة التي لَمحناها في اللقطة السابقة. هذه الثواني القليلة اختَزلت رحلة الشخص المذكور من الحديقة إلى بيته، مُسقِطةً كل ما يمكن أن تستغرقه تلك الرحلة من زمن، وما تتضمَّنه من تفاصيل، طالما أنها لا تؤثر في أحداث الفيلم. مثال آخر لِما يمكن أن يسهم به الاستخدام الماهر لأسلوب القَطْع السلس غير المرئي في اختزال الزمان والمكان في وقت واحد، هو ما يحدث عندما نرى شخصًا يجري وسط حقل مترامي الأطراف، ثم نقطع إلى الشخص نفسه وهو يصل، لاهثًا مضطربَ الأنفاس، إلى باب بيت يقع على أطراف الحقل، مختزلين بذلك مساحة الحقل والزمن اللازم لقَطْع هذه المساحة.","page":null,"uri":null},{"id":677994,"arabic":"توليف سلس","english":"Academic editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Academic cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":677995,"arabic":"فتحة قياسية أو فتحة الأكاديمية","english":"Academy Aperture","french":null,"description":"فتحة عدسة الكاميرا وفتحة عدسة جهاز العرض في الفيلم من قياس 35 مم، التي تُنتِج الصورة القياسية التي تصل نسبتُها الباعية، أي النسبة بين عرضها وارتفاعها، إلى 1:1.33 أو 3:4 وقد حدَّد هذه الأبعاد توماس إديسون Thomas Edison عام 1906، والتزم بها صانعو الأفلام طوال فترة السينما الصامتة. وفي أوائل الثلاثينيات من القرن العشرين، وبعد دخول الصوت إلى الأفلام، لاحظت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS أن صانعي الأفلام يقتطعون مساحات متباينة من مساحة الإطار لصالح قنوات الصوت، مما أثر سلبيًّا على المساحة المخصصة للصورة حتى أنها أصبحت في بعض الأفلام مربّعة، فأصدرت عام 1932 قرارًا يقضي بإلزام صانعي الأفلام بالعودة إلى النسبة القياسية التي كانت سائدة في عصر السينما الصامتة، وهي 1:1.33 أو 3:4.","page":null,"uri":null},{"id":677996,"arabic":"جوائز الأكاديمية أو الأوسكار","english":"Academy Awards","french":null,"description":"الجوائز التي تمنحها الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS في شهر آذار/مارس أو نيسان/أبريل من كل عام. ورغم أنها تكاد أن تكون جائزة محلية، ورغم أنها لا تتضمَّن جوائز مالية، فقد دفعت الهَيْمنة الثقافية الأمريكية على العالم بشكل عام، وهَيْمنة السينما الأمريكية على السينما العالمية بشكل خاص، الكثيرين إلى اعتبار الأوسكار أرفَعَ جائزة سينمائية في العالم.\nمَنحت الأكاديمية هذه الجوائز للمرة الأولى في تاريخها في 16 أيار/مايو 1929 للأفلام التي عُرضت خلال عامَي 1927 و1928، واعتبارًا من عام 1934، أصبحَت الجائزة تُمنح للأفلام التي تمّ عرضُها خلال الفترة من 1 كانون الثاني/يناير إلى 31 كانون الأول/ديسمبر من كل عام، ما عدا جائزة أفضل فيلم أجنبي التي تُمنح للأفلام التي عُرضت خلال الفترة من 1 تشرين الثاني/نوفمبر إلى 31 تشرين الأول/أكتوبر من العام الذي يليه.\nتَمنح الأكاديمية جوائز الأوسكار في عدّة مجالات، من أبرزها:\n• أفضل فيلم Best Picture.\n• أفضل مُخرج Best Director.\n• أفضل ممثل Best Actor.\n• أفضل ممثلة Best Actress.\n• أفضل ممثل مساعد Best Supporting Actor.\n• أفضل ممثلة مساعِدة Best Supporting Actress.\n• أفضل سيناريو مكتوب مباشرة للسينما Best Screenplay Written Directly for the Screen.\n• أفضل سيناريو مأخوذ عن عمل آخر Best Screenplay Based on Material from Another Medium.\n• أفضل تصوير Best Cinematography.\n• أفضل مناظر أو ديكورات Best Art Direction and Set Direction.\n• أفضل صوت Best Sound.\n• أفضل مؤثرات صوتية Best Sound Effects Editing.\n• أفضل توليف Best Film Editing.\n• أفضل موسيقى تصويرية كوميدية وُضعت خصّيصًا للفيلم Best Original Comedy Score.\n• أفضل موسيقى تصويرية درامية وُضعت خصّيصًا للفيلم Best Original Dramatic Score.\n• أفضل أغنية وُضعت خصّيصًا للفيلم Best Original Song.\n• أفضل تصميم أزياء Best Costume Design.\n• أفضل مؤثرات بَصَرية Best Visual Effects.\n• أفضل فيلم تحريك قصير Best Animated Short Film.\n• أفضل فيلم روائي قصير Best Live-Action Short Film.\n• أفضل فيلم وثائقي طويل Best Feature Documentary.\n• أفضل فيلم وثائقي قصير Best Short-subject Documentary.\n• أفضل فيلم أجنبي Best Foreign-Language Film.\nتتبع الأكاديمية طريقة خاصة متعدِّدةَ المراحل لاختيار الفائزين، ففي كانون الثاني/يناير من كل عام ترسِل الأكاديمية بطاقات الترشيح إلى أعضائها ليرشِّح كل منهم الأفلام الخمسة الأفضل في مجال تخصُّصه، بمعنى أن يرشِّح المُخرجون مُخرجين والمصوِّرون مصوِّرين والممثلون ممثلين، وهكذا، ما عدا الترشيحات الخاصة بأفضل فيلم حيث يجب أن يشارك في هذه الترشيحات جميع أعضاء الأكاديمية بمختلف تخصُّصاتهم.\nبعد أن تتلقّى الأكاديمية الترشيحات وتفْرزها، ترسِل إلى أعضائها، كل في تخصُّصه، في شباط/فبراير وآذار/مارس، الأسماء الخمسة التي حصلت على أعلى الأصوات، ليختاروا من بينها الاسم الفائز بالأوسكار. أما أسماء الأفلام الخمسة المُرشَّحة لأوسكار أفضل فيلم فترسَل إلى جميع أعضاء الأكاديمية لاختيار الفيلم المستحِق للجائزة، وطبيعي فإن الجائزة تُمنح للحاصل على أعلى الأصوات.\nلمزيد من المعلومات حول الجائزة والفائزين بها عبر تاريخها، يُمكن مراجعة الموقعَين التاليين على الإنترنت: www.oscars.org, www.oscar.com","page":null,"uri":null},{"id":677997,"arabic":"المنحنى القياسي","english":"Academy curve","french":null,"description":"الاسم العِلمي الرسمي للمواصفات القياسية لمَسار الصوت البصري الأُحادي، الذي كان يُستعمل في الأفلام السينمائية منذ دخول الصوت إليها، مع بعض الاختلافات البسيطة بين ستديو وآخر، إلى أن وحَّدت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS هذه المواصفات في عام 1938. غير أن هذه المواصفات، حتى بعد توحيدها، ظلَّت قاصرة عن التعويض بشكل كامل عن معدّلات الفَقْد والتسرُّب Roll-off التي تصيب الصوت داخل دُور العرض. وقد بقي الحال على هذا الوضع إلى أن اختُرِع النظام الثنائي المَسار، المعروف بنظام دولْبي Dolby في السبعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":677998,"arabic":"دليل الأكاديمية الاسترشادي أو الدليل القياسي","english":"Academy Leader","french":null,"description":"شريط أسود من الفيلم لا يحتوي صورًا، ألزمَت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS صانعي الأفلام بوَضعه قبل بداية وبعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يهدف ذلك الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزّق عند بدء العرض أو عند انتهائه. كما يوضع على هذا الشريط رقم الفصل والإشارات التي تنبِّه عامل كابينة العرض إلى بدء عرض الفيلم وهي الأرقام من 10 إلى 1 في عدّ تنازُلي، وعند الرقم 2 تَصدر عن الشريط طَقطَقة صوتية منبِّهة، على أن يبدأ العرض فور ظهور الرقم 1. وقد ظل هذا النظام مستخدَمًا في عدد كبير من بلدان العالم، إلى أن تمّ استبداله عام 1967 بالنظام المعمول به حاليًّا والمعروف باالدليل العالمي Universal Leader، وهو من تصميم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE.","page":null,"uri":null},{"id":677999,"arabic":"حاجب الأكاديمية أو الحاجب القياسي","english":"Academy Mask","french":null,"description":"حاجِب معدني يتكوَّن من عدّة شرائح معدنية منفصلة متحركة تُستخدم لتعديل أبعاد فتحة الكاميرا أو جهاز العرض بحيث تكون مطابِقة لأبعاد الفتحة القياسية كما حدّدتها الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS، دون الحاجة إلى تغيير الكاميرا أو جهاز العرض كلما أردنا تصوير أو عرض فيلم ذي نسبة باعية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678000,"arabic":"أكاديمية السينما والتلفزيون الكنديين","english":"Academy of Canadian Cinema and Television","french":null,"description":"منظمة تَجمع العاملين في مجالَي السينما والتلفزيون في كندا، أُسست عام 1979، ومن أبرز أعمالها نشْر دليل سنوي للعاملين في مجالَي السينما والتلفزيون في كندا. كما تقوم بتنظيم مهرجان تَمنح فيه جوائز سنوية لأفضل الأفلام الكَندية الناطقة باللغة الإنجليزية، ومهرجان آخر لأفضل الأفلام الكَندية الناطقة باللغة الفرنسية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.academy.ca","page":null,"uri":null},{"id":678001,"arabic":"الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية","english":"Academy of Motion Picture Arts and Sciences","french":null,"description":"أُنشئت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية عام 1927، ويقع مقرها في حي بيفرلي هيلز في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية، وهي منظمة تطوُّعية يختار أعضاؤها القدامى الأعضاءَ الجدد، ويدعونهم إلى الالتحاق بها، وينتظم أعضاؤها في أقسام تغطّي جميع فروع وتخصُّصات السينما كفنّ وكصناعة تقريبًا. تضمّ الأكاديمية نحو 500 عضو عامل، وما يقرب من 850 عضوًا مشاركًا لا يتمتعون بحق التصويت على قرارات الأكاديمية، وأبرزُها مَنحُ جوائز الأوسكار.\nكان الهدف الأساسي من إنشاء الأكاديمية تحسين صورة صناعة السينما لدى الرأي العام، والنظر في النزاعات التي تقع بين العاملين في هذه الصناعة أو بينهم وبين غيرهم من منظمات المجتمع وهيئاته ومؤسساته، وتشجيع الجهود التي ترمي إلى تحسين وتطوير السينما كفنّ وكصناعة. وفي عام 1937، وبعد عدّة تجارب قانونية قاسية، قررت الأكاديمية الانسحاب من مجال فضّ النزاعات والمفاوضات المضنية مع ممثلي النقابات والاتحادات المختلفة، وتركيز كل جهودها على وضع الأُسس القياسية لصناعة السينما، ودعم البحث العِلمي والتعليم في مجالات السينما المختلفة، بالإضافة إلى تنظيم جوائز الأوسكار.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.oscars.org","page":null,"uri":null},{"id":678002,"arabic":"أكاديمية أفلام الخيال العلمي والخيال والرعب","english":"Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films","french":null,"description":"منظمة أمريكية غير ربحية تم تأسيسها عام 1972، معتمدة على الهيكل الأساسي لجمعية الكونت دراكولا The Count Dracula Society التي كانت قد أُسست عام 1962، بغرض تكريم كُتّاب وفناني الخيال العِلمي والرعب والتشويق، والترويج للأفلام التي تنتمي إلى ذلك النوع. يقع مقر الأكاديمية في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا، وتضمّ العاملين في أفلام الخيال العِلمي والخيال والرعب من كُتّاب ومُنتِجين ومُخرجين ومصمِّمي المؤثرات الخاصة وممثلين وممثلات، وهؤلاء الأعضاء هم الذين يصوِّتون لاختيار الفائزين بجوائز ساتورن Saturn التي تقدمها الأكاديمية سنويًّا في المجالات التالية:\n• أفضل فيلم خيال عِلمي Best Science Fiction Film.\n• أفضل فيلم فانتازيا Best Fantasy Film.\n• أفضل فيلم رعب Best Horror Film.\n• أفضل فيلم حركة أو مغامرات أو إثارة Best Action/Adventure/Thriller Film.\n• أفضل فيلم تحريك Best Animated Film.\n• أفضل فيلم عالمي Best International Film.\n• أفضل إخراج Best Direction.\n• أفضل ممثل Best Actor.\n• أفضل ممثلة Best Actress.\n• أفضل ممثل مساعد Best Supporting Actor.\n• أفضل ممثلة مساعِدة Best Supporting Actress.\n• أفضل أداء لممثل صغير السن Best Performance by a Younger Actor.\n• أفضل نص سينمائي Best Writing.\n• أفضل موسيقى Best Music.\n• أفضل ماكياج Best Make-up.\n• أفضل أزياء Best Costume.\n• أفضل مؤثرات خاصة Best Special Effects.\n• أفضل تصميم إنتاج Best Production Design.\nأما الجائزة نفسها فهي مجسَّم لكوكب زُحَل Saturn تحيط به هالة من أشرطة السينما، ويستند على قاعدة رأسية مُلولبة، لذلك تُعرف الجائزة في الأوساط السينمائية الأمريكية باسم الحلزون الذهبي أو اللولب الذهبي Golden Scroll.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع جائزة ساتورن على الإنترنت: www.saturnawards.org","page":null,"uri":null},{"id":678003,"arabic":"أكاديمية الفنون والعلوم التلفزيونية","english":"Academy of Television Arts and Sciences","french":null,"description":"أُنشئت هذه المنظمة عام 1948، ويقع مقرها في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية، وتَجمع العاملين في مجالات صناعة التلفزيون بشقَّيها الفني والتقني. وتَمنح المنظمة كل عام جوائز إيمي Emmy Awards لأفضل الأعمال والبرامج التلفزيونية التي تُذاع في الولايات المتحدة خلال فترتَي المساء والسهرة، وتَمنحها أيضًا لأفضل الأعمال المحلية التي تُنتَج وتُبثّ داخل حدود لوس آنجليس فقط.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجائزة على الإنترنت: www.emmys.org","page":null,"uri":null},{"id":678004,"arabic":"الدليل الرسمي للممثلين والممثلات","english":"Academy Players Directory","french":null,"description":"بدأت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إصدار هذا الدليل منذ عام 1937 ليضمّ صور وأسماء جميع الممثلين والممثلات الذين يمكن الاستعانة بهم في الأعمال السينمائية والتلفزيونية المختلفة، بما في ذلك نجوم ونجمات الصف الأول والأطفال والوجوه الجديدة، سواء كانوا من المحترفين أعضاء النقابات واتحادات العاملين أو من غير النقابيين الذين يعملون من خلال الوكالات المعتمَدة التي تتوَلّى توفير ممثلي الأدوار الثانوية والمَجاميع.\nالإدراج في هذا الدليل يتمّ بناء على طلب الممثل أو الممثلة مقابل أجر معيَّن، وتُرتَّب أسماء المدرَجين فيه أبجديًّا كما تُرتَّب وفقًا لطبيعة الأدوار التي يمكن الاستعانة بالممثل أو الممثلة لأدائها. ويتمّ تحديث بيانات هذا الدليل ثلاث مرات كل عام فيصدر التحديث الأول في كانون الثاني/يناير، والثاني في أيار/مايو، والثالث في أيلول/سبتمبر من كل عام، ويتراوح عدد الممثلين والممثلات المسجَّلين في هذا الدليل بين 16 ألفًا و18 ألف ممثل وممثلة.\nفي تموز/يوليه عام 2006، وبعد نحو 70 سنة في حوزة الأكاديمية، انتقلت مسؤولية إعداد الدليل وإصداره إلى شركة ناو كاستينغ Now Casting, Inc.، أكبر الشركات الأمريكية العاملة في مجال تشغيل الممثلين، وتغيَّر اسم الدليل ليصبح دليل الممثلين Players Directory.","page":null,"uri":null},{"id":678005,"arabic":"النسبة الباعية القياسية للصورة","english":"Academy ratio","french":null,"description":"النسبة بين عرض الصورة السينمائية وارتفاعها، ويَصدر قرار بتحديدها من الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS. وقد تعرّضت هذه الأبعاد إلى التغيُّر عدّة مرات لتُواكِب تطوّرات صناعة السينما، وما تفرضه تلك التطوّرات من تغيُّر في أبعاد ومساحة إطار الصورة السينمائية، خاصة ما يتعلق بعرض هذا الإطار، وهي التغيُّرات التي تَجنح به نحو مزيد من الاتساع بين فترة وأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678006,"arabic":"المعدل القياسي للتسرب أو الفقد","english":"Academy roll-off","french":null,"description":"معايير تقنية خاصة بشريط أو مَسار الصوت الخاص بالفيلم السينمائي، كانت قد وضعتها الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS في عام 1938 بغرض توحيد الأساليب التقنية المستخدَمة بمعرفة الشركات المختلفة، من أجل تعويض التسرُّب أو الفَقْد الذي يصيب الصوت أثناء عرض الفيلم في دُور العرض. وقد اختفت هذه المعايير مع اختراع النظام الصوتي المعروف باسم دولْبي Dolby في السبعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":678007,"arabic":"البعد القياسي المسطح","english":"Academy standard flat","french":null,"description":"حاجِب قياسي شائع أقرته الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS ليحمل الأبعاد القياسية للشاشة العريضة Widescreen وهي 1:1.85. أما كلمة مسطَّح Flat في هذا المُصطلَح فتشير إلى أن الصورة قد التُقطت بعدسة ذات مُعامِل تكبير متنوِّع، ولم يتمّ تصويرها بعدسة عادية، ثم جرى ضغطها لتتطابق مع الأبعاد القياسية للشاشة العريضة.","page":null,"uri":null},{"id":678008,"arabic":"المعايير القياسية لصناعة السينما","english":"Academy standards","french":null,"description":"معايير يضعها المتخصصون في الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS، ويلتزم بها صانعو الأفلام ليس في الولايات المتحدة فقط ولكن في جميع أنحاء العالم. ومن بين هذه المعايير ما يُعرف باسم:\n• الفتحة القياسية Academy Aperture.\n• الدليل الاسترشادي القياسي Academy Leader.\n• الحاجِب القياسي Academy Mask.\nوغير ذلك كثير.","page":null,"uri":null},{"id":678009,"arabic":"الكاميرا الأولى","english":"A-camera","french":null,"description":"الكاميرا الأساسية في ستديو التصوير السينمائي أو التلفزيوني، لذا يُطلَق عليها أحيانًا اسم كاميرا واحد Camera one. وفي حالة استخدام أكثر من كاميرا داخل الستديو تُمنَح الكاميرات أسماء تَستخدم حروفًا أو أرقامًا متتالية، فتحمل الكاميرا الثانية اسم B-camera أو Camera two، وتحمل الكاميرا الثالثة اسم C-camera أو Camera three، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":678010,"arabic":"توليف متسارع أو متصاعد","english":"Accelerated montage","french":null,"description":"قَطْع سريع من لقطة إلى أخرى بغرض زيادة سرعة وإيقاع الحدث الذي يُعرض على الشاشة. ولتحقيق هذا الإحساس يتناقص طول اللقطات التي تصوِّر الحدث نفسه من عدّة زوايا، أو تلك التي تصوِّر عدّة أحداث لها علاقة مباشرة بالحدث الرئيسي، فتصبح كل لقطة أقصر طولًا من اللقطة التي سبقتها حتى يصل الحدث إلى ذروته.\nأفضل مثال على الحالة الأولى مشهد \"الدُش\" الشهير في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960، حيث يقدم هيتشكوك نحو 60 لقطة خلال دقائق قليلة جدًّا ليخلق لدى المُشاهد الإحساس الهستيري الحاد بطعنات السكين التي ينتهي بها المشهد.\nأما أكثر استخدامات هذا الأسلوب شيوعًا فنراه في لحظات النهاية في أفلام الحركة Action Film عندما يسابق البطلُ الزمنَ لإنقاذ البطلة، أو تسابق الشرطةُ الزمنَ للقبض على المجرم الهارب، أو للّحاق بقنبلة زمنية قبل انفجارها. وهو ما فعله المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith في فيلم عاملة التلغراف The Lonedale Operator عندما استخدم التوليف المتسارع وأسلوب القَطْع التقاطُعي Crosscutting السريع، للتنقل بين ثلاثة مواقع حتى يصل المهندس الصغير بالقطار المسرع لإنقاذ صديقته من مختطفيها.","page":null,"uri":null},{"id":678011,"arabic":"حركة متسارعة أو متصاعدة","english":"Accelerated motion","french":null,"description":"مشهد مليء بالحركة يتمّ تصويره بسرعة تقل عن السرعة القياسية للتصوير وهي 24 إطارًا في الثانية. لهذا، وعند عرض هذا المشهد بالسرعة القياسية للعرض، تبدو الحركة وقد تمّ تسريعها. معظم حالات استخدام أسلوب الحركة المتسارعة أو السريعة تهدف إلى إحداث تأثير كوميدي، كما يُستخدم هذا الأسلوب في بعض الحالات التي يرغب فيها المُخرج في تكثيف الحيِّز الزمني الذي يستغرقه حدث ممتدّ ما، مثل إقامة مخيّم أو ترتيب مفروشات بيت كامل، دون الحاجة إلى إغفال أو إسقاط أيّ من جزئيات هذا الحدث.","page":null,"uri":null},{"id":678012,"arabic":"معلم اللكنة","english":"Accent teacher","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى تدريب الممثلين على النطق الصحيح والأداء السليم لجُمَل الحوار الخاصة بكل منهم، خاصة إذا كان الحوار مكتوبًا بلَكْنة أو لَهْجة محلية غير مألوفة بالنسبة إلى الممثل، وهو الذي يشرف على سلسلة التجارب أو البروفات التي يجرونها، حتى يصبح كل منهم جاهزًا لتصوير مشهده.","page":null,"uri":null},{"id":678013,"arabic":"الزاوية المقبولة","english":"Acceptance angle","french":null,"description":"تعبير متعلق بحِرفيات التصوير السينمائي، ويُقصد به المنطقة التي تستطيع الكاميرا تغطيتَها وتصويرَ ما يجري فيها من حركة وتحركات، وهي المنطقة المحصورة بين خطَّين يمتدّان من أقصى طرفَي المَنظر أو الديكور، إلى أقصى طرفَي الصورة التي تستطيع العدسة استقبالها. تتأثر هذه المنطقة اتساعًا وضيقًا بالمسافة بين الكاميرا وأبعد نقطة في عمق المَنظر، كما تتأثر بالبُعد البؤري للعدسة المستخدَمة.","page":null,"uri":null},{"id":678014,"arabic":"ملحقات الكاميرا","english":"Accessories of the camera","french":null,"description":"كل ما يلزم الكاميرا من معدّات لا تأتي معها عند الشراء، ولا تُعَدّ جزءًا من مُكوِّناتها الأساسية، لكنها ضرورية لتيسير أداء مهمتها، سواء أثناء التصوير داخل جدران الستديو أو أثناء التصوير الخارجي. من الملحقات الأساسية للكاميرا:\n• الحامِل الثلاثي.\n• مجموعة من العدسات المتنوِّعة.\n• مجموعة من المُرشِّحات المتنوِّعة.\n• خِزانة الفيلم.\n• محدِّد المَنظر القابل للانفصال.\n• أدوات ومعدّات تنظيف العدسات.\nوفي حالات التصوير الخارجي، يضاف إلى تلك الملحقات مظلة تقي من الشمس والمطر، وكيس سميك من قماش خاص أسود يُستخدم لتغيير عُلَب الفيلم الخام داخله.","page":null,"uri":null},{"id":678015,"arabic":"آس","english":"Ace","french":null,"description":"كشّاف كهربائي يُلقي ضوءًا مركَّزًا أو بقعة ضوئية ويعمل بمصباح واحد قدرته 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":678016,"arabic":"إيه سي إي","english":"A.C.E.","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Cinema Editors، أي الجمعية الأمريكية لمُوَلِّفي السينما. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678017,"arabic":"شهادة لفيلم من الفئة A","english":"A certificate","french":null,"description":"شهادة تصنيف بدأ المجلس البريطاني للرقَباء على الأفلام British Board of Film Censors إصدارها عام 1913 للدلالة على أنه يَنصح بعدم السماح لمَن تقل أعمارهم عن 18 سنة، بمشاهدة الفيلم، ثم لم يلبث أن أصبح التقيّد بهذا التصنيف أقل أهمية اعتبارًا من عام 1951، عندما أصدر المجلس شهادة جديدة أكثر تشدُّدًا وهي شهادة الفيلم من الفئة XX certificate. وفي عام 1970، أصدر المجلس شهادة جديدة هي شهادة من الفئة AAAA certificate التي تعني أن المجلس يَنصح بعدم السماح لمَن تقل أعمارهم عن 14 سنة بمشاهدة الفيلم. جدير بالذكر أن حرف A في هذه الشهادات هو اختصار لكلمة Advisory التي تعني استرشادي أو توجيهي، وهي ملحوظة يُراد منها لَفْت انتباه أولياء الأمور إلى أن الفيلم يحتوي على مَشاهد وألفاظ لا تناسب الأطفال. وفي عام 1982، أُلغيَت هذه القواعد الاستشارية تمامًا، وتبنّت السينما البريطانية نظام تصنيف يماثل النظام الأمريكي إلى حد بعيد.","page":null,"uri":null},{"id":678018,"arabic":"خلات","english":"Acetate","french":null,"description":"مادّة كيميائية غير قابلة للاشتعال تُستخدم في صناعة الدعامة التي تحمل الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678019,"arabic":"دعامة الخلات","english":"Acetate base","french":null,"description":"يُطلَق عليها أيضًا دعامة الأمان Safety base، أو الدعامة الآمنة، وهي الدعامة أو القاعدة التي تُحمَّل عليها الطبقة الحساسة للفيلم، وتُصنع من مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate وهي مادّة نشوية معقّدة التركيب تتألف أساسًا من مادّة الغْلوكوز Glucose التي تشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخليّة في معظم أنواع النباتات. تتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال وبطيئة الاحتراق، وقد حل استخدامها، مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، محل نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سرعة التَلَف. ولأن دعامة الخَلّات هي الأخرى مُعرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فإن بعض مصنِّعي الفيلم الخام يستخدمون حاليًّا دعامة من البولْيِستر Polyester الذي يتميَّز بأنه آمن وقوي ومعمِّر.","page":null,"uri":null},{"id":678020,"arabic":"فيلم الخلات","english":"Acetate film","french":null,"description":"فيلم تُصنع دعامته من مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، ويُطلَق عليه أيضًا فيلم الأمان Safety film لأن قابليته للاشتعال ضعيفة جدًّا، على العكس من فيلم النِتْرات Nitrate film. وقد تمّ نقل معظم الأفلام القديمة التي صُوِّرت باستخدام أفلام النِتْرات إلى هذا الخام الآمن، فيلم الخَلّات، ولكن بعد أن فَقدت السينما عشرات الآلاف من أفلام سنواتها وعقودها الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":678021,"arabic":"حامض الخليك","english":"Acetic acid","french":null,"description":"سائل عديم اللون، له رائحة نَفّاذة، يسبّب التآكل والانصهار، لذلك يُستخدم كأحد مُكوِّنات مادّة لِحام الفيلم السينمائي أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":678022,"arabic":"أستون","english":"Acetone","french":null,"description":"سائل طيار، عديم اللون، ذو رائحة مقبولة، قابل للاشتعال، يُستعمل كمُذيب عضوي، لذلك يُستخدم كأحد مُكوِّنات مادّة لِحام الفيلم السينمائي أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":678023,"arabic":"حياد لوني","english":"Achromatic","french":null,"description":"صفة تُطلَق على أية مادّة أو أداة بصرية، من أفلام أو عدسات أو مُرشِّحات، عولجت لدى تصنيعها بحيث تتميَّز بالحيادية تجاه ألوان الطَيف.","page":null,"uri":null},{"id":678024,"arabic":"عدسة محايدة تجاه الألوان أو أكروماتية","english":"Achromatic lens","french":null,"description":"عدسة محصَّنة ضدّ التشتّت الضوئي، وهو انحلال الضوء إلى ألوان بواسطة الانكسار أو الانحراف. تَسمح هذه العدسة بمرور حزمة ألوان الطَيف بكميات متساوية، فلا تفصل لونًا، ولا تعطي للَون الغلبة على غيره من الألوان، أي أنها محصَّنة ضد الزيغ اللوني. وتتكوَّن هذه العدسة، في كثير من الحالات، من عدستَين مصنوعتَين من مادتَين مختلفتَين يتمّ تركيبهما بطريقة تَضمن أن تصحِّح كل منهما تَشتّتَ الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678025,"arabic":"مقاومة للأحماض","english":"Acid-proof","french":null,"description":"مُصطلَح وصْفي يُطلَق على الأوعية التي تُستخدم لتحضير وحفظ الأحماض المختلفة، خاصة تلك التي تُستخدم في مَعامل السينما. وقد كانت هذه الأوعية في الماضي تُصنَع من الصُلب غير القابل للصدأ، أما اليوم فيُصنع معظمها من مادّة \"الكلوريد البولي فيتيل\" التي تُعرف اختصارًا باسم P.V.C..","page":null,"uri":null},{"id":678026,"arabic":"أرقام آكماد","english":"Acmade numbers","french":null,"description":"الاسم التجاري لنظام طَبْع الأرقام حراريًّا على كل من نسخة العمل وفيلم الصوت المغناطيسي. تُعَدّ هذه الأرقام أفضل وسيلة لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":678027,"arabic":"انتشار صوتي","english":"Acoustic dispersion","french":null,"description":"عملية تَشتُّت الموجة الصوتية المركَّبة وانفصالها إلى تردُّدات مختلفة. تحدث تلك العملية كنتيجة طبيعية لانتقال الموجات ذات التردُّدات المختلفة بسرعات مختلفة في الوسط الذي ينتقل الصوت خلاله. هذا التغيُّر في سرعة انتقال التردُّدات المختلفة هو الذي يمكِّننا من قياس مدى انتشار هذه الموجات، وبالتالي معرفة مدى ملاءمتها للوسط الذي سوف تنتشر فيه، ومدى قدرتها على تغطيته، بمعنى الوصول الواضح إلى المشاهدين أو المستمعين المتواجدين داخله، وهي مسألة يجب أن تُحسَب جيدًا عند تصميم قاعات تسجيل الصوت، وقاعات العرض السينمائي، ودُور المسرح والأوبرا.","page":null,"uri":null},{"id":678028,"arabic":"صوتيات","english":"Acoustics","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عِلم الصوتيات، أي مجموعة من الدراسات النظرية والتطبيقية التي يُطلَق عليها أحيانًا عِلم السمعيات. يبحث هذا العِلم في كل ما يتعلق بالصوت سواء من الناحية النظرية أو من الناحية العملية. ومن بين هذه الدراسات معايير جودة الصوت ودرجته، وكيفية تحقيق هذه المعايير والحفاظ عليها في المباني العامة ودُور السينما والمسرح وقاعات تسجيل الموسيقى وقاعات الاستماع إليها. يتمّ ذلك من خلال دراسة الموجات الصوتية وكيفية التحكّم فيها، ووسائل العزل الصوتي، ووسائل خفض الشَوشَرة، وغيرها.\n• مواصفات صوتيات مكان ما، أي تحديد وتحليل العوامل البيئية التي تؤثر على قدرة هذا المكان على تسجيل الصوت بشكل جيد، سواء كان هذا المكان داخليًّا أو خارجيًّا، وتلك التي تؤثر على قدرته على نشر الصوت بشكل جيد، وبأقل قدْر ممكن من مُعامِل فَقْد الامتصاص، وهي شروط يجب أن تتوافر في قاعات تسجيل الصوت وفي دُور العرض بأنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":678029,"arabic":"ألواح العازل الصوتي","english":"Acoustic tile","french":null,"description":"ألواح مستطيلة أو مربّعة الشكل، تُصنع من ألياف صناعية خاصة ذات مسام، أو من مواد طبيعية مثل الفخّار ذي المسام. تغطّى بهذه الألواح جدران قاعات التسجيل الصوتي وقاعات الستديوهات التي يجري تسجيل الصوت فيها أثناء التصوير، وكذلك جدران قاعات العرض السينمائي، حيث تتميَّز هذه الألواح بخاصية الامتصاص الصوتي، وهو ما يَحول دون تردُّد صدى للصوت الذي يجري تسجيله أو عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":678030,"arabic":"اتفاق تملك أو حيازة","english":"Acquisition agreement","french":null,"description":"اتفاق ينتقل بموجبه حق المِلْكية الفكرية لمُصنَّف أدبي أو فني ما، قصة أو رواية أو مسرحية أو أغنية، من المبدع الأصلي للمُصنَّف إلى فرد أو شركة، بغرض تحويله إلى فيلم سينمائي، أو استخدامه في سياق فيلم سينمائي. وعادة ما يتضمَّن هذا الاتفاق الفترة الزمنية التي يسقط عندها هذا الحق في حالة عدم استخدامه قبل حلول نهاية الفترة، كما يمكن أن يتضمَّن الاتفاق شرطًا يُبيح للمالك الأصلي لحق المِلْكية الفكرية إعادةَ بيعه إلى جهة ثانية بعد انقضاء فترة معيَّنة على توقيع حق الانتقال الأول.","page":null,"uri":null},{"id":678031,"arabic":"حقوق الملكية أو الحيازة","english":"Acquisition rights","french":null,"description":"اتفاق ينتقل بموجبه حق المِلْكية الفكرية لمُصنَّف أدبي أو فني ما، قصة أو رواية أو مسرحية أو أغنية، من المبدع الأصلي للمُصنَّف إلى فرد أو شركة، بغرض تحويله إلى فيلم سينمائي، أو استخدامه في سياق فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":678032,"arabic":"إيه سي تي","english":"ACT","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Association of Cinematograph Technicians، أي اتحاد الفنيين السينمائيين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678033,"arabic":"فاصل","english":"Act break","french":null,"description":"تعبير خاص بالدراما والبرامج التلفزيونية، ويُقصد به الفترة التي يتوقف فيها عرض الحلقة أو البرنامج مؤقتًا، وتستغلّها القناة لبَثّ إعلانات تجارية، والتسمية مأخوذة أصلًا عن فترة الاستراحة التي تأتي في نهاية كل فصل من فصول المسرحية.","page":null,"uri":null},{"id":678034,"arabic":"تمثيل","english":"Acting","french":null,"description":"فن التظاهر بأنك شخص آخر يلعب دورًا في الأحداث التي تجري على الشاشة، وذلك من خلال الأدوات التقليدية للممثل وهي التعبير بملامح الوجه والسلوك العام والتعبير بالصوت. والتمثيل بالنسبة إلى الغالبية العظمى من مُرتادي دُور العرض يمثّل العصب الأساسي لمعطيات الحكم على الفيلم، حتى أن الكثيرين يقررون مشاهدة فيلم ما أو يُعرِضون عن مشاهدته بمجرد معرفة أسماء نجومه، وهو اتجاه يظلم أفلامًا جيدة كثيرة، حيث إن نظرة الجمهور إلى نوعية الأداء التمثيلي وتقييم مستواه تعتمد على انطباعات عامة غير محدَّدة، أو تعتمد، في أفضل الأحوال، على ما يمكن أن نطلق عليه قدرة الممثل على الإقناع.\nعلى المستوى النقدي، كان التمثيل دَومًا محل جدل كبير بين مُنظِّري الفن السينمائي، كما تعدّدت مدارسه ومذاهبه وأساليب ممارسته ومعايير تقييمه، خاصة منذ أن طَرح هذا الموضوع كل من المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein والكاتب المسرحي الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht، نظريًّا من خلال كتاباتهما وعمليًّا من خلال أفلام الأول ومسرحيات الثاني. وعلى العكس من التمثيل المسرحي، حيث ينقل الممثل تَصوُّره للشخصية إلى المشاهدين مباشرة من خلال أدوات الممثل التقليدية التي أشرنا إليها، فإن الممثل السينمائي ينقل تَصوُّره للشخصية إلى المشاهدين من خلال الأدوات التقليدية وأدوات أخرى، مثل الكاميرا والتوليف والمؤثرات الصوتية، وهي أدوات تسهم في الارتقاء بأداء الممثل في معظم الأحيان، وفي إضعاف هذا الأداء في أحوال نادرة. وأصدَق دليل على صحة هذا الكلام تجربة كوليشوف Kuleshov Experiment التي أجراها المُخرج السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov ومجموعة من تلاميذه في عشرينيات القرن الماضي أثناء قيامه بالتدريس في مدرسة موسكو للسينما Moscow Film School التي كان من أبرز مؤسسيها.\nوإذا كانت السينما تملك من الأدوات ما يجعل أداء الممثل أكثر سهولة أو فلنَقُل أكثر بلاغة، فإن لها في الوقت نفسه من المقتضيات ما يجعل هذا الأداء أكثر صعوبة. فتقطيع المشهد الواحد إلى لقطات، وتصوير اللقطات وفقًا لترتيب لا يتوافق مع ترتيب تَتابُعها في المشهد، وإعادة بعض اللقطات عشرات المرات أحيانًا، وضرورات الصناعة التي قد تفرض برنامج عمل يتمّ بمقتضاه تصوير مرحلة من مراحل تطوّر الشخصية قبل مرحلة، وربما مراحل، تسبقها في النص المكتوب، كل هذه عوامل تزيد من صعوبة مهمة الممثل السينمائي، إذ تُفقده عنصر استمرارية الأداء وعنصر التواصل مع المُشاهد، وهما عنصران يتمتع بهما بدرجة كبيرة جدًّا الممثل على المسرح، وبدرجة أقل الممثل التلفزيوني. فالممثل المسرحي يَبني الشخصية ويتحرّك بها أو معها بأسلوب أقرب إلى فن المعمار Architecture، حيث يبدأ بالقواعد أو الأساسات ثم يرتفع بها طابقًا فوق الآخر، دون أن يُضطر إلى بناء قمة البناية قبل أن يُرسي أعمدتها، وهو بالضبط ما يُفرَض على الممثل السينمائي أن يفعله في معظم الأحوال.\nتَطوُّر الأداء التمثيلي السينمائي جاء انعكاسًا طبيعيًّا لتطوُّر الفن السينمائي بشكل عام، إذ مرّ فن التمثيل السينمائي بعدّة مراحل، أولها مرحلة الأداء الذي يفوق الأداء المسرحي مبالَغة، وذلك في عصر السينما الصامتة، عندما كان الممثلون والممثلات لا يزالون تحت تأثير الأداء المسرحي مع حرمانهم من ميزة التعبير عن مشاعرهم وأفكارهم باستخدام الصوت، فكانوا يبالغون في استخدام ملامح الوجه وحركات الأطراف للتعويض عن عدم وجود الصوت. أما آخر هذه المراحل فهو ما نراه على الشاشة حاليًّا من أداء يميل إلى الطبيعية والواقعية، حيث تدعم مفرداتُ لغة السينما الموظَّفة جيدًا أداءَ الموهوبين من الممثلين والممثلات، كما تساعد أنصافَ الموهوبين منهم على الظهور بمظهر الممثل الجيد والممثلة الجيدة.\nورغم أن الانتقال من المرحلة الأولى إلى المرحلة الحالية لم يمض في خط مستقيم متصاعد، ولا هو تمّ من خلال محطات واضحة الحدود والمعالم، نستطيع أن نلقي الضوء على عدد من العلامات الفارقة، أو نقاط التحوّل البارزة، على هذا الطريق الذي احتل النصف الأول من القرن العشرين أو أكثر من ذلك بقليل:\n• في العشرينيات، وقبل اختراع الصوت، قفز المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith بفن السينما وفن التمثيل السينمائي قفزة كبيرة. فقد تمكن من إضفاء قدْر ملموس من الواقعية على الأداء التمثيلي في أفلامه، من خلال حُسن اختيار الممثل المناسب للدور وتدريبه جيدًا، بالإضافة إلى دعم الممثل بعوامل مساعِدة أخرى، مثل التصميم الجيد لحركة الكاميرا، والاختيار الواعي لأحجام وزوايا اللقطات. هذه الجهود واكَبَتها، وربما زادتها عمقًا، جهودُ وإنجازاتُ مُخرجين آخرين معاصرين لغريفيث، وعلى رأسهم إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau.\n• بعد اختراع الصوت، تَحرّر الممثل السينمائي من قيود المبالغة في التعبير بملامح الوجه وأعضاء الجسم، غير أنه لم يلبث أن وقع في فخ من نوع آخر هو الأداء التمثيلي النمطي Acting stereotype. لقد امتلأت الأفلام التي أُنتجت في الثلاثينيات والأربعينيات، حين ساد نظام النجومية Star System، بالشخصيات النمطية، وسادت قوالب الأداء التمثيلي المحفوظة التي تحاكي نماذج سابقة لاقت نجاحًا لدى المتفرِّج، وأصبح لكل نجم أسلوب في الأداء لا يتغيّر بتغيُّر الشخصية التي يؤديها، ربما لأن الشخصيات التي يؤديها لم تكُن تتغيّر، بل كانت أسماؤها تتغيّر، ويتغيّر أحيانًا الإطار المكاني والزماني للأحداث التي تعيشها، لكن استجابتها لهذه الأحداث وردود الفعل تجاهها تبقى ثابتة بلا تغيير.\n• مع نهاية الأربعينيات وخلال الخمسينيات، تلقّى فن التمثيل السينمائي دفعتَين هامتَين على طريق التحوُّل إلى الطبيعية أو الواقعية، وذلك عندما ظهرت في إيطاليا الموجة السينمائية التي عُرفت باسم الواقعية الجديدة Neorealismo، وعندما أُسّس في مدينة نيويورك الأمريكية ستديو الممثلين Actors Studio. وهكذا، ظهر في إيطاليا ممثّلون سينمائيون لم يدرسوا فن التمثيل من قبل ولم يجربوا الوقوف على خشبة المسرح، مثل فرانكو إنترلينغي Franco Interlenghi ورينالدو سموردوني Rinaldo Smordoni ومارسيللو ماستروياني Marcello Mastroianni، وظهر في الولايات المتحدة ممثلون مثل مارلون براندو Marlon Brando وجايمس دين James Dean، ومن بَعدهما توالى ظهور جيل جديد من أصحاب الأداء الواقعي الراقي مثل داستن هوفمان Dustin Hoffman وروبرت دي نيرو Robert De Niro وآل باتشينو Al Pacino.\nمع نهاية الثمانينيات وبداية التسعينيات، رحل أو اعتزل معظم نجوم هذه المرحلة وتَقدم الأحياء منهم في العمر، وتغيَّرت الموضوعات التي تتناولها الأفلام، وبدأت الكفة تميل نحو أفلام الحركة Action Film وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، وهو ما أدى إلى التقليل من أهمية الأداء الواقعي، ليحل محله أداء حركي يعتمد على لغة الجسد والمهارات الرياضية، تُقدمه وجوه شابة تلقى قبولًا واسعًا في جميع أنحاء العالم، خاصة في ظل ما توفره لها تكنولوجيا المؤثرات الخاصة الرقمية من إمكانات ترتفع بمستوى الأداء البدني لهذه الشخصيات إلى مستوى الإنسان الخارق للعادة Superman or Superwoman.\nورغم النفوذ الكاسح للسينما الأمريكية وتأثير هذه الموجة الجديدة من الأفلام على شكل الأداء السينمائي بشكل عام، لا تزال الساحة الفنية داخل الولايات المتحدة وخارجها حافلة بممثلين موهوبين من الطراز الذي أفرزته سنوات طويلة من التطور، مثل أنطوني هوبكنز Anthony Hopkins وتوم هانكس Tom Hanks، وممثلات موهوبات مثل ميريل ستريب Meryl Streep وميشيل فايفر Michelle Pfeiffer.\nفي مصر، ورغم رحيل نجوم في حجم محمود المليجي ومحمود مرسي وشكري سرحان وعادل أدهم وأحمد زكي، ونجمات في حجم أمينة رزق وسناء جميل وسعاد حسني، وابتعاد نجمات مثل شادية ونادية لطفي، لا تزال الساحة حافلة بكثير من الموهوبين الحقيقيين مثل حسن حسني، ومحمود عبد العزيز، ويحي الفخراني، ومحمد كامل، وعبد العزيز مخيون، وممدوح عبد العليم، وهشام سليم، وخالد زكي، وشريف منير، والمَوهوبات الحقيقيات مثل هالة فاخر، ويُسرا، وليلى علوي، وهالة صدقي، وعبلة كامل. لكن المشكلة الحقيقية تَكمن في أنه لم يعد هناك كثير من الأدوار الرئيسية التي تلائم حجم موهبة هؤلاء الممثلين والممثلات، وهو ما وضَعهم ووضَعهن بين خيارَين أحلاهما مُر، إما الابتعاد أو القبول بأدوار الصَف الثاني خَلْف نجوم الكوميديا الشبان من أجل البقاء فنيًّا وماديًّا. هذا التراجُع لا يعني أن الساحة قد أصبحت خالية تمامًا من المواهب، حيث جاء جيل جديد، بعد ما يمكن أن نُطلق عليه جيل الوسط، من حيث التاريخ الفني، وليس من حيث السِن، لنَجد صفًا طويلًا من الموهوبين الحقيقيين من أمثال، أحمد حلمي، وعمرو واكد، ومجدي كامل، وخالد صالح، وخالد الصاوي، وباسِم السمرة، وعمرو سعد، وآسر ياسين، وأحمد عزمي، والموهوبات الحقيقيات من أمثال، حنان ترك، ومنى زكي، ومنّة شلبي، وهند صبري، وياسمين عبد العزيز، وداليا البحيري.","page":null,"uri":null},{"id":678035,"arabic":"مدرب التمثيل","english":"Acting coach","french":null,"description":"معلِّم يعمل بشكل مستقل مع شخص أو أكثر ممن يرغبون في تعلُّم أساسيات فن التمثيل. وتُطلَق التسمية نفسها على الشخص الذي يُستأجَر لمساعَدة ممثل ما على الإمساك بمفاتيح شخصية سوف يلعبها على الشاشة، وتدريبه على كيفية أداء هذه الشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":678036,"arabic":"شهادة تقدير","english":"Acting credit","french":null,"description":"تمنحها جهة متخصصة لممثل أو لممثلة تقديرًا لبراعته أو براعتها في أداء دور ما على شاشة السينما أو على شاشة التلفزيون أو على خشبة المسرح أو خلف ميكرفون الإذاعة.","page":null,"uri":null},{"id":678037,"arabic":"استهلال تمثيلي","english":"Acting debut","french":null,"description":"ظهور الممثل أو الممثلة في عمل فني لأول مرة في حياته، وهو ما يعرف عامّيًّا بالطلّة الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":678038,"arabic":"تدريبات التمثيل","english":"Acting exercise","french":null,"description":"أنشطة صوتية وحركية يقوم بها الممثل بغرض تعزيز سيطرته على أدواته كممثل، وتوظيفها لصالح الدور الذي يؤدّيه. تنقسم هذه التدريبات إلى قسمَين رئيسييَين:\n• يشمل القسم الأول التدريبات العامة التي تتعلّق بحِرفيات فن التمثيل بشكل عام مثل التمارين الرياضية، والتدريب على التحكُّم في التنفُّس وتنظيمه.\n• ويشمل القسم الثاني التدريبات الخاصة التي ترتبط بدور معيَّن يتطلّب أداء حركيًّا أو لفظيًّا خاصًّا، مثل التدريب على كيفية السير والحركة عند أداء دور شخص مصاب بإعاقة تتعلّق ببصره أو بأحد أطرافه، أو كيفية الحديث عند أداء دور شخص مصاب بعيبٍ ما في جهاز النطق الخاص به.","page":null,"uri":null},{"id":678039,"arabic":"أداء حركي","english":"Acting movement","french":null,"description":"لغة الجسد، أو الحركات التمثيلية، ويُقصد بها الأسلوب الخاص بالممثل في استخدام جسده، خاصة الرأس والأطراف، كأدوات لرسم مَعالم الشخصية والتعبير عنها، من خلال طريقة السير، والالتفاتة، والإشارة باليدَين.","page":null,"uri":null},{"id":678040,"arabic":"اسم فني","english":"Acting name","french":null,"description":"الاسم الذي يُعرف به الممثل داخل الوسط الفني ولدى الجمهور، وقد يكون هذا الاسمُ الاسمَ الحقيقي الذي أُطلِق على الممثل يوم مولده، وقد يكون تصغيرًا أو تحويرًا للاسم الأصلي، كما قد يكون اسمًا مختلفًا تمامًا عن الاسم الحقيقي. وغالبًا ما يلجأ الممثل إلى اتخاذ اسم فني جديد لحُسن وقْعه على الأذن وسهولة حفظه وترديده، أو لصعوبة نطق اسمه الأصلي وصعوبة ترديده، أو لتَشابُه اسمه الأصلي مع اسم ممثل سبقه إلى الظهور على الساحة الفنية. فالاسم الحقيقي للممثل الأمريكي مايكِل كيتون Michael Keaton هو مايكل دوغلاس Michael Douglas، لكنه اضطُر إلى تغييره لأنه يتطابق مع اسم الممثل مايكل دوغلاس Michael Douglas الذي سبقه في الظهور، حيث تَمنع نقابات الممثلين في معظم أنحاء العالم، خاصة في الولايات المتحدة، الممثلين الجدد من القَيد في سجلاتها ومن العمل بأسماء تتشابه مع أسماء ممثلين مسجَّلين بالفعل.\nوفي مصر غيّر ممثلون كثيرون أسماءهم الحقيقية متّخِذين أسماء فنية، فالاسم الحقيقي للفنان نور الشريف هو محمد جابر، والاسم الحقيقي للفنانة نجلاء فتحي هو فاطمة الزهراء، وغيرهما كثيرون.","page":null,"uri":null},{"id":678041,"arabic":"أداء تمثيلي نمطي","english":"Acting stereotype","french":null,"description":"قالب جامد يحدِّد كيف تبدو وكيف تتصرف شخصيةٌ ما في موقف ما، مثل شخصية \"الباحث عن الذهب\" في أفلام الغرب الأمريكي القديم Western Film، وشخصية \"عَبيط القرية\" في كثير من الأفلام والمسلسلات المصرية، وشخصية \"ابن البلد\" التي اشتهر بها عبد الفتاح القصري ومِن بعده محمد رضا، وشخصية المجرم خفيف الظل التي اشتهر بها ستيفان روستي ومِن بعده عادل أدهم، وشخصية الحَماة التي اشتهرت بها ماري منيب، وشخصية المراهِقة الرومانسية التي أدّتها الفنانة ماجدة لسنوات طويلة. يولَد القالب النمطي عادة عندما يحقِّق ممثل ما نجاحًا ملحوظًا في أداء شخصية جديدة على السينما، بعدها تبدأ شركات الإنتاج في استنساخ هذه الشخصية وإنتاج أفلام يضمّ كل منها شخصية أو شخصيات تتمتّع بالمواصفات الشكلية للشخصية الأصلية وتتحدّث بطريقتها وتتصرّف بأسلوبها. ومع مرور الوقت تتمّ قَولَبة هذه الشخصية وتصبح شخصية نمطية لا يقتصر أداؤها على الممثل الذي أدّاها لأول مرة فقط، بل يمكن أن تتوالى على أدائها، بتنويعات ضئيلة جدًّا، أجيال من الممثلين.\nأما أسوأ أنواع الأداء النمطي فهو ما يفرضه الممثل على نفسه، أو ما تفرضه عليه شركات الإنتاج، عندما ينجح، ولو بالصُدفة، في أداء دور معيَّن بطريقة معيَّنة، وبعد ذلك يَفرض الممثل على نفسه هذا الأسلوب، أو يَفرض عليه المنتِجون والمُخرجون الالتزام به، فيصبح مطالَبًا دائمًا بأداء ما يُطلَق عليه بالعامّية المصرية \"الشوَيّتين بِتوعُه\" بغضّ النظر عن طبيعة الشخصية التي يؤدّيها وتركيبتها. هذه الظاهرة أضرّت بممثلين كثيرين، وحجبت عنهم فرص إظهار مواهبهم الحقيقية، وإن أفادت الكثيرين منهم ماديًّا.\nتاريخ السينما المصرية مليء بنماذج من هذه الحالة، فالفنان فاروق فَلَوكَس مثلًا احتاج إلى أكثر من 30 سنة للخروج من أسر الشخصية التي لعبها في مسرحية \"سيدتي الجميلة\"، بينما لا يزال الفنان سيد زيّان أسير دوره في المسرحية نفسها، والفنان يونس شلبي لم يُسمَح له بالخروج من أسر دور \"الواد منصور بن الناظر\" الذي لعبه في مسرحية \"مدرسة المُشاغبين\"، حتى عندما كان يلعب دور المحامي أو الطبيب أو رجل الشرطة، رغم أن يونس شلبي كان قد جاء إلى \"مدرسة المشاغبين\" وفي جعبته رصيد من الشخصيات المركَّبة التي لعبها في مسرحيات عالمية كثيرة، خاصة على خشبة مسرح الطليعة الذي كانت الدولة قد أنشأته في الستينيات من القرن العشرين لعرض التجارب المسرحية المصرية والعالمية ذات الطابع التجريبي. أما أفضل مَن مارس لعبة النمطية في السينما المصرية فهو فريد شوقي، الذي كانت حياته الفنية سلسلة متّصلة من الشخصيات النمطية، لكن الفارق بين فريد شوقي وغيره من النمطيين هو أنه كان يلعب الشخصية النمطية حتى يستنزفها، ثم عندما يتقدم في العمر عشرة أعوام أو خمسة عشر عامًا، يغيّر جِلدَه الفني ليرتدي عباءة شخصيةٍ نمطية أخرى. وهكذا، حافظ فريد شوقي بأقل مجهود على موقعه في الصدارة في جميع مراحل عمره تقريبًا.\nممثل آخر شكَّل حالة فريدة ربما على مستوى تاريخ السينما في العالم كله، هو محمود المليجي. لقد حبس المنتِجون والمُخرجون هذه الموهبة الفذة في إطار شخصية شديدةِ النمطية وأحيانًا شديدةِ السطحية، شخصية المجرم أو الشرير. ورغم نمطية الشخصية التي كان يُعهَد إلى محمود المليجي بأدائها مرة بعد أخرى، فقد مكَّنته موهبته الخارقة من أن يضفي على تلك النمطية تنوُّعًا وثراء، وأن يحوِّل القالب الجامد الذي قضى على مواهب كثيرة إلى متَواليات من الإبداع المتجدِّد، وأن يحوِّل الشخصية الواحدة المُستنسَخة إلى شخصيات ينافس كل منها الآخر، تاركًا لمَن رسموا تلك الشخصيات على الورق الدهشة والانبهار. حتى أن بعض مَن كتبوا أفلامًا مثّلها المليجي كان يقول \"إنني عندما أشاهد محمود المليجي في فيلم من أفلامي، فإنني لا أصدّق أنه يمثّل النص الذي كتَبتُه على الورق\". الغريب أن هذه الموهبة الخارقة، وعلى مدار أكثر من خمسين عامًا، لم تَمنح صاحبَها دور البطولة على الشاشة إلّا مرة واحدة تقريبًا، دور محمد أبو سويلم في فيلم \"الأرض\" الذي أخرجه يوسف شاهين عام 1969 والذي يُعَدّ واحدًا من أفضل أفلامه، إنْ لم يكن أفضَلها على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":678042,"arabic":"ستديو تمثيل","english":"Acting studio","french":null,"description":"تسمية تُطلَق في الغرب على المعاهد والكلّيات التي تعلّم أساسيات فن التمثيل، كما تُطلَق أيضًا على القاعات التي تجري فيها جلسات التدريب التمثيلي الخاصة بفيلم أو عمل تلفزيوني أو مسرحي.","page":null,"uri":null},{"id":678043,"arabic":"ورشة تمثيل","english":"Acting workshop","french":null,"description":"مجموعة من الممثلين والممثلات، هواة أحيانًا وأعضاء فرقة مسرحية صغيرة أحيانًا أخرى، يجتمعون معًا لتَعلُّم وتطوير حِرفيات وأساليب التمثيل المختلفة تحت إشراف مدرِّب تمثيل. وينتشر هذا النوع من الورش في الولايات المتحدة على نطاق واسع، ويلزم للالتحاق ببعضها دفعُ رسوم معيَّنة، بينما ينظَّم البعض الآخر منها بلا مقابل. أما في العالم العربي، فإن أشهَر مَن اهتم بتنظيم مثل هذه الورش هو الفنان محمد صبحي، بالإضافة إلى بعض التجارب غير المنتظِمة التي شهدها \"مسرح الهناجر\" التابع لوزارة الثقافة المصرية، وشارك في الإشراف على عدد منها الفنان نور الشريف.","page":null,"uri":null},{"id":678044,"arabic":"استجابة ضوئية","english":"Actinicity","french":null,"description":"كلمة مشتقّة من كلمة أكتينية Actinism أو الفاعلية الكيميائية للضوء، ويُقصد بها قدرة الضوء على إحداث تغييرات كيميائية على سطح ما. أما في مجال السينما، فإن مُصطلَح الاستجابة الضوئية يشير إلى النِسَب المُكوِّنة للضوء الذي يتمّ تسجيله على الطبقة الحساسة للفيلم، وهي نِسَب تختلف باختلاف نوعية الفيلم وباختلاف درجة حساسيته تجاه ألوان الطَيف المختلفة. من هذا المنطلق وعلى سبيل المثال، فإن ضوء النهار يحظى باستجابة ضوئية عالية جدًّا من الفيلم البانكروماتي Panchromatic film الذي يتميَّز بحساسية متساوية تجاه جميع ألوان الطَيف.","page":null,"uri":null},{"id":678045,"arabic":"ضوء أكتيني","english":"Actinic light","french":null,"description":"هو الضوء الذي يستجيب له سطح حساس ما، فيمكن بالتالي تسجيله على هذا السطح. ولكل نوع من أنواع الأفلام ضوء أكتيني خاص به، فإذا أخذنا أفلام الأبيض والأسود مثلًا، نجد أن الفيلم العادي منها يستجيب للأشعة الزرقاء، والفيلم الأورثوكروماتي Orthochromatic Film يستجيب للأشعة الزرقاء والخضراء، بينما الفيلم البانكروماتي Panchromatic film يستجيب للأشعة الزرقاء والخضراء والحمراء، ومن هنا فإن الأشعة الزرقاء هي الضوء الأكتيني للفيلم العادي، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":678046,"arabic":"أكتينوغراف أو راسمة أكتينية","english":"Actinograph","french":null,"description":"أول جهاز استُخدم لتقدير كمية الضوء اللازمة للقطة سينمائية أو فوتوغرافية. يَرجع فضل اختراع الأكتينوغراف إلى اثنين من علماء التصوير الفوتوغرافي في القرن التاسع عشر، هما السويسري فردينان هرتر Ferdinand Hurter، والبريطاني فيرو تشارلز دريفيلد Vero Charles Driffield، اللذان أدخلا قدرًا كبيرًا من الممارسات العِلمية إلى عالم التصوير الفوتوغرافي. يَعتمد الأكتينوغراف في تقدير كمية الضوء على عدّة عناصر هي، سرعة الفيلم، ووقت التصوير، وموقع يوم التصوير من العام، وأخيرًا خطّ العرض الذي يجري التصوير عنده. الأكتينوغراف الذي اخترعه هرتر ودريفيلد عام 1888، كان قد سبقه جهاز يحمل الاسم نفسه، اخترعه عام 1884 روبرت هنت Robert Hunt، أمين جمعية كورنوال الملَكية للعلوم والفنون التطبيقية Royal Cornwall Polytechnic Society، تطويرًا لجهاز الهليوغراف Heliograph، الذي كان قد ابتكره عالِم غير شهير يدعى ت. ب. جوردان T. B. Jordan عام 1839، غير أن أيًّا من جهازَي جوردان وهنت لم يلق انتشارًا ولا رواجًا تجاريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":678047,"arabic":"حركة أو حدث","english":"Action","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الفعل الدرامي، فكلمة Action مشتقة من الكلمة اللاتينية Actus المأخوذة بدورها من فعل Agere الذي يترجَم حرفيًّا إلى \"يعمل\" أو \"يتصرف\"، كما أنها مرتبطة بالمعنى القديم للكلمة اليونانية Dramatizo التي تعني حرفيًّا \"يمثّل على خشبة المسرح\". في اللغة العربية، تترجَم كلمة Action إلى حدث، أو عمل، أو أداء، أو موضوع، أو فعل، غير أن الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس تفضلان، في \"المعجم المسرحي\"، استخدام كلمة حدث إذ تريان أنها الأوضح أو الأصح، لأنها تتعلّق بما يحدث. بغضّ النظر عن تفاوت الرؤى والأذواق بين المترجمين، فإننا يمكننا أن نعرّف الحدث أو الفعل الدرامي بأنه النشاط الرئيسي الذي تجري وقائعه خلال مشهد واحد من مَشاهد العمل الدرامي، والذي ربما ينمو من مشهد إلى آخر، فكما تقول حسن وإلياس، الفعل الدرامي هو محصّلة أفعال الشخصيات وتطوّر الأحداث التي تتمّ على الخشبة أو على الشاشة وخارجهما، وهو بذلك يشكّل ديناميكية معيَّنة لأنه انتقال من وضع إلى آخر من بداية العمل إلى نهايته. سينمائيًّا تتنوَّع الأفلام عادة، بل وتصنَّف أحيانًا، طبقًا لكمية الأحداث التي تتضمَّنها، حتى أن بعض الأفلام يتّخذ من الحدث أو من تَتابُع الأحداث هدفًا في حد ذاته، وأبرز مثال على ذلك أفلام الغرب الأمريكي Western Film المليئة بالمغامرات.\n• الأداء، ويُقصد به كل ما يقوم به الممثل أو الممثلة أمام الكاميرا من حركات وإيماءات، واستخدام لطاقاته أو طاقاتها الصوتية، كما جاءت في سيناريو الفيلم وتنفيذًا لتعليمات المُخرج.\n• وأخيرًا، \"آكْشِن!\"، وهو الأمر الشهير الذي يُصدره المُخرج إلى الممثلين والممثلاث وكل مَن له دور في المشهد كي يبدأ في أداء الدور المرسوم له أو لها، وذلك بعد الانتهاء من تصميم الإضاءة وحفظ الحوار وإجراء البروفات اللازمة على حركة الممثلين وحركة الكاميرا والاطمئنان إلى وضع الميكروفونات وغير ذلك من تحضيرات. ولا يُصدر المُخرج هذا الأمر إلّا بعد أن تكون كافة المعدّات المستخدَمة في تصوير الفيلم وتسجيل الصوت قد دخلت طور التشغيل بالفعل، وبالتالي لا بد أن تسبقه أوامر أخرى مثل \"إضاءة!\" Lights!، وتعني تشغيل الإضاءة المتفَق عليها، ثم \"كاميرا!\" أو \"دَوِّر!\"، وتعني تشغيل الكاميرا أو الكاميرات المستخدَمة في تصوير اللقطة أو المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":678048,"arabic":"أفلام الحركة والمغامرات","english":"Action-adventure Film","french":null,"description":"مُصطلَح فضفاض يتسع لعدد كبير من الأفلام التي يَجمع بينها عدد صغير من الروابط أو السِمات المشتركة، مثل الأحداث السريعة والعنف. وقد استَخدمت هوليوود هذا المُصطلَح في عصر سيادة الستديوهات Studio Years للترويج لأفلام الجريمة Crime Film وأفلام المبارزة، سواء تلك التي تدور حول طبقة النبلاء أو حول مشاهير القراصنة.","page":null,"uri":null},{"id":678049,"arabic":"منطقة الحدث","english":"Action area","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Action field، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678050,"arabic":"محور الحركة","english":"Action Axis","french":null,"description":"خط افتراضي يتوجب احترامُه وعدم اختراقه، تطبيقًا لواحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule. تقضي هذه القاعدة بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمُّهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، أو ما لم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهَين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجْم الإطار وعن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود ما يُعرف بالخط الوهمي Imaginary Line، وهو خط تَخيُّلي يمر بأقرب شخصَين أو عنصرَين من عناصر المَنظر أو الديكور إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار أو العكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، فإن بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، يتعمّدون خرْقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nمن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسَّعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتَّم على مُخرج، أو مُخرجي، هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات فيتصوّر أن هدفًا أحرزه فريق ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، فإن مُخرجي هذه المباريات يحرصون على أن تظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوهْمي. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المصلحة Line of Interest، وخط المركز Center Line، وخط المُخرج Director’s Line، وخط الإخراج Stage Line، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":678051,"arabic":"قطع في الحركة","english":"Action cutting","french":null,"description":"القَطْع من لقطة إلى أخرى أثناء حدوث حركة، وهو ما يعطي الانطباع بأن الحركة التي بدأت في اللقطة الأولى تتواصل بلا انقطاع في اللقطة الثانية. ويراعَى في هذا القَطْع ألّا يشعر المُشاهد بتغيّر زاوية الكاميرا أو حجم اللقطة، وهو ما يُبعِد عنه الإحساس بالرتابة، دون أن يُشعِره بميكانيكية الانتقال من لقطة إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678052,"arabic":"حركاتي","english":"Actioner","french":null,"description":"تعبير أمريكي محلي مختصَر يُستخدَم في بعض الكتابات النقدية التي تُنشَر في الصحف والمجلات الفنية لوَصْف أفلام الحركة والمغامرات Action-adventure Film.","page":null,"uri":null},{"id":678053,"arabic":"مجال الحدث","english":"Action field","french":null,"description":"المساحة نِصف الدائرية، أو القوسية، التي تقع أمام الكاميرا والتي تستطيع العدسة استيعابها وتسجيل ما تتضمَّنه من مرئيات وحركة على الصورة المستطيلة الأبعاد التي تُعرف سينمائيًّا بالإطار. ويعتمد حجم هذه المنطقة على كل من البُعد البؤري للعدسة والمسافة بين الكاميرا والموضوع الذي يجري تصويره. تتنوَّع تسمية تلك المنطقة بتنوُّع المَراجع السينمائية، حيث تُطلَق عليها أسماءٌ متعدِّدة مثل:\n• منطقة الحدث Action area.\n• منطقة الإطار Frame field.\n• مجال الرؤية Field of view.\n• مجال اللقطة Shot area.","page":null,"uri":null},{"id":678054,"arabic":"مجسم شخصية درامية","english":"Action figure","french":null,"description":"تمثال صغير لشخصية من شخصيات فيلم سينمائي أو مسلسل تلفزيوني، يحاكي إلى درجة التطابق الشكل الذي ظهرت به الشخصية في الفيلم أو المسلسل من حيث الملابس والماكياج. هذا التمثال يعكس مدى الشهرة التي وصلت إليها بعض الشخصيات الدرامية، وهو يُصنَع ويُباع ويُشترى تكريمًا وتخليدًا للشخصية الدرامية، وليس للممثل الذي أدّاها. يُباع هذا النوع من التماثيل حاليًّا إما كلُعَب للأطفال، أو كقطع للزينة، أو كعناصر أصبح تجميعها هواية تنافس هوايات سبقتها مثل هوايات جمع طوابع البريد أو العُملات المعدنية أو الأوراق المالية. ورغم أن مؤرخي السينما يقولون إن فيلم حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1977 هو أول فيلم تُصنَع لشخصياته تماثيل من هذا النوع، فالسينما المصرية سبقت شخصيات هذا الفيلم بأكثر من 15 سنة عندما قدمت في الأسواق تماثيل متنوِّعة الأحجام لشخصية \"الأراغوز\" التي كان يقدمها الفنان محمود شكوكو، رغم إطلاق اسمه شخصيًّا على هذه التماثيل.","page":null,"uri":null},{"id":678055,"arabic":"أفلام الحركة","english":"Action Film","french":null,"description":"يتميَّز هذا التصنيف بأنه فضفاض، تمامًا كما هو الحال بالنسبة إلى الصنف الفيلمي Film genre الذي يعبّر عنه، إذ يتسع، كل من التصنيف والصنف، لعدد كبير من الأفلام التي يَجمع بينها عدد صغير من الروابط أو السِمات المشتركة، مثل الأحداث السريعة وأعمال العنف التي لا تنتهي. وقد استَخدمت هوليوود هذا المُصطلَح في عصر سيادة الستديوهات Studio Years للترويج لأفلام الجريمة Crime Film وأفلام المبارزة، سواء تلك التي تدور حول طبقة النبلاء أو حول مشاهير القراصنة، وهي أفلام تقدم للمُشاهد وجبة دسمة من الإثارة والتشويق من خلال توريط البطل في سلسلة من الأعمال البطولية والمعارك والمطاردات والمغامرات غير العادية، وغير المنطقية في معظم الأحيان. كذلك يُستخدَم هذا المُصطلَح في بعض الكتابات النقدية للإشارة بشكل جَماعي إلى الأفلام التي تحفل بالحركة بمفهومها المادي، مثل:\n• أفلام العصابات Gangster Film.\n• أفلام فنون القتال Martial Arts Film.\n• أفلام الجاسوسية Spy Film.\n• أفلام الحرب War Film.\nلهذا، ربما يكون التوصيف الذي قدمه مارشال جوليوس Marshal Julius في كتابه آكشنْ! أفلام الحركة من الألف إلى الياء Action! The Action Movie A-Z، الذي صدر عام 1996، واحدًا من أكثر التوصيفات دقة وشمولية لتلك النوعية من الأفلام، حيث يقول \"إن أفلام الحركة هي: شرطيون تحركهم الرغبة في الانتقام، وسيارات يطارد بعضها البعض الآخر، وأشرار مجانين أو حمقى يجيدون فنون القتال، وروابط ذكورية وثيقة، ومخبرون سريون ذوو قدرات خارقة، ومعارك بالأسلحة النارية أو السيوف أو الخناجر، وأحيانًا بالمقصَّات، وتدمير يجري بلا مبالاة، واستخفاف عام بالموت\". وفي موضع آخر من الكتاب نفسه يقول جوليوس إن المحرِّك الوحيد لأفلام الحركة هو الرغبة في التهرُّب المطلَق Pure escapism من الواقع، ويضيف \"دعك إذن من الحَبْكة، وركِّز على مُلحِقات التشويه ومُسبِّبات الأذى Mayhem فقط\".\nورغم ارتباط أفلام الحركة في أذهان الكثيرين، بل وفي كتابات الكثيرين، بهوليوود، حتى وصل الأمر بالبعض إلى إعلان أن أفلام الحركة نوعية فيلمية أمريكية خالصة، تمامًا مثل أفلام الغرب Western Film، فإن سوزان هيوارد Susan Hayward صاحبة كتاب دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، تلفت انتباهنا إلى نقطتَين، ترى، ونشاركها هذا الرأي، أنهما جديرتان بالملاحظة:\n• النقطة الأولى هي أن أفلام جايمس بوند Bond movies، التي تشكل واسطة العقد بالنسبة إلى أفلام الحركة، هي صناعة بريطانية مائة في المائة، رغم أن بعض هذه الأفلام قد أُنتج بتمويل أمريكي، وقد أصبحت هذه الأفلام النموذج الذي يتطلع إليه صانعو أفلام الحركة، والقدوة التي يتمثلونها. وهنا تضرب هيوارد المثل بسلسلتين من أكثر أفلام الحركة الأمريكية نجاحًا وهما:\n– سلسلة أفلام كن عصيًّا على القتل Die Hard التي بدأ إنتاجها عام 1987.\n– سلسلة أفلام سلاح فتّاك Lethal Weapon التي بدأ إنتاجها عام 1988.\n• النقطة الثانية هي أن أفلام القتال التي تُنتَج، منذ بداية السبعينيات من القرن العشرين، في كل من الصين وهونغ كونغ واليابان وتايوان وكوريا الجنوبية، تشكل جزءًا كبيرًا ومهمًا من تراث أفلام الحركة.\nخطأ آخر من أخطاء التعميم، يقع فيه كثيرون عندما يعتبرون أفلام الحركة نوعية فيلمية ذكورية مائة في المائة، وهو اعتقاد أرى أنه يخالف الواقع، ويتجاهل إنجازات ممثلة مثل سيغورني ويفر Sigourney Weaver التي قبلت أن تنزع عنها ثوب الأنوثة، وتستبدله ظاهريًّا وسلوكيًّا بثوب عضلاتي ذكوري، لتلعب باقتدار يحسدها عليه بعض الرجال بطولة السلسلة الفيلمية الكائن الغريب Alien، التي بدأت عام 1989، وهي السلسلة التي فتحت الطريق أمام أفلام أخرى، وبطلات أخريات، كما أتاحت لنا، كمُشاهدين، فرصة مشاهَدة صورة مختلفة من صور تمثيل المرأة على الشاشة.\nأما إذا اردنا مثالًا يؤكّد استمرارية ذلك النموذج، فيكفي أن نشاهد فيلمًا مثل الفيلق الأخير The Last Legion الذي أخرجه داغ ليفلر Doug Lefler عام 2007. ففي ذلك الفيلم، لعبت الممثلة الهندية إيشواريا راي Aishwarya Rai دور ميرا Mira، وهي مقاتلة رومانية شديدة البأس، قوية الإرادة، تتفوّق في النزال على عشرات الفرسان، دون أن تفقد أنوثتها.\nتاريخيًّا، لم تعرف السينما ما يمكن أن نطلق عليه بحق أفلام حركة إلّا في الثلاثينيات، أي بعد أن بلغت أو كادت سن الأربعين، ومنذ ذلك الحين تطورت أفلام الحركة تقنيًّا، بنفس إيقاع تطور تقنيات السينما بشكل عام، كما تطورت موضوعيًّا، ليتسع نطاقها، ولتتحوّل من نوعية فيلمية منفردة، إلى ما يمكن أن نطلق عليه نوعية فيلمية جامعة، إذ ضمت تحت جناحها كثيرًا من أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film وأفلام الإثارة Thriller Film وأفلام الحرب War Film. ومع مجيء السبعينيات، كان العنف في أفلام الحركة قد تصاعد إلى الحد الذي أصبح معه من الصعب أن يخلو فيلم حركة من مشهد أو مَشاهد تصوِّر تدميرًا شاملًا، للبشر والحجر.","page":null,"uri":null},{"id":678056,"arabic":"بطل","english":"Action hero","french":null,"description":"الشخصية الرئيسية Protagonist في فيلم من أفلام الحركة، وهو عادة الشخصية الخيِّرة Good guy في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678057,"arabic":"حاجب الحدث","english":"Action matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجب الوسْم Burn-in matte أو الحاجب النتاية أو الأنثى Female matte أو حاجب المقدمة Foreground matte أو حاجب الطباعة Printing matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي حاجب الحدث، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتمُّ تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دَور الحاجب الثاني الذي يسمّى حاجب الخلفية Background matte أو حاجب التغطية Cover matte أو حاجب المنع أو الإعاقة Hold-out matte أو الحاجب الذَكَر Male matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية، مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض، عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح للصورة الموجودة على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":678058,"arabic":"فيلم الحركة","english":"Action movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Action Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678059,"arabic":"الحدث بإيجاز","english":"Action outline","french":null,"description":"يُطلَق هذا التعبير على خلاصة الأحداث والمواقف المهمة في القصة السينمائية، ويطلقه البعض على الوَصْف العام للحركة المطلوبة أثناء تصوير لقطة معيَّنة أو مشهد معيَّن، كما يُطلَق أحيانًا على الخط العام أو الفكرة الرئيسية للفيلم إذا ما صيغت باختصار شديد.","page":null,"uri":null},{"id":678060,"arabic":"متخم بالحركة","english":"Action-packed","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على الفيلم الذي يحتوي على مَشاهد حركة متواصلة لا تكاد تسمح للمُشاهد بإلتِقاط أنفاسه، وهي صفة تتوفر بوضوح في فيلم المصفوفة The Matrix الذي أخرجه الأخوان آندي ولاري واتشوفسكي Andy and Larry Wachowski عام 1999.","page":null,"uri":null},{"id":678061,"arabic":"صورة فوتوغرافية لحدث","english":"Action photo","french":null,"description":"صورة يلتقطها المصوِّر الفوتوغرافي تجسيدًا وتجميدًا للحظة من لحظات المشهد، ويجري تصويرها إما أثناء تصوير المشهد، أو فور الانتهاء من تصويره مباشرة عن طريق تثبيت الممثلين في وضع معبِّر. وتُستخدَم هذه الصور من أجل ضمان مُطابقة أوضاع الممثلين في المشهد الواحد إذا ما تَحتَّم تصوير لقطاته على فترتَين متباعدتَين، وهو ما يُعرف باللغة الدارجة في ستديوهات السينما في مصر بالحفاظ على \"الراكّور\"، وهي كلمة مأخوذة عن الأصل الفرنسي Raccord. كما يُطلَق الاسم نفسه على الصور الفوتوغرافية التي تُلتقَط لفريق العمل أثناء إعداد المشهد للتصوير، وفي الحالتَين فإن هذه الصور يمكن أن تُستخدم ضمن مواد الدعاية للفيلم، خاصة وهو لا يزال في مرحلة التصوير أو الإعداد للعرض. كانت هذه الصور تمثّل عنصرًا هامًا لمدير الدعاية في الماضي، أما الآن فقد حلّت محل تلك الصور، دون أن تلغيها تمامًا، ظاهرةُ الفيلم الوثائقي الذي يسجل بالتفصيل مراحل تصوير فيلم روائي ما، والمعروف باسم The Making of.","page":null,"uri":null},{"id":678062,"arabic":"نسخة للصورة فقط","english":"Action print only","french":null,"description":"واحدة من النُسَخ الأولى للفيلم، تُستخدم أثناء المراحل الأولى لعملية التوليف، إذ تتكوَّن من شريط الصورة فقط، دون وجود صوت.","page":null,"uri":null},{"id":678063,"arabic":"لوازم مشاهد الحركة","english":"Action properties","french":null,"description":"الأدوات والمعدّات التي يَستخدمها الممثلون ويتحرّكون بها أثناء أداء مَشاهد الحركة في السينما. من أبرز هذه الأدوات، المسدسات، والخناجر، وسيوف المبارزة، ومضارب التِنس أو تِنس الطاولة. وطبقًا لنظام العمل في ستديوهات السينما الأمريكية، فإن شراء أو إيجار أو تصنيع هذه الأدوات هو من صميم عمل إدارة خاصة يُطلَق عليها اسم إدارة المقتنيات Property department.","page":null,"uri":null},{"id":678064,"arabic":"لوازم مشاهد الحركة","english":"Action props","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Action properties، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678065,"arabic":"مشهد حركة","english":"Action scene","french":null,"description":"تعبير يصف به كاتب السيناريو على الورق مشهدًا يتضمَّن حركة سريعة الإيقاع، سواء كانت هذه الحركة حركة شخصيات أو مركَبات أو حيوانات.","page":null,"uri":null},{"id":678066,"arabic":"صورة ثابتة","english":"Action still","french":null,"description":"صورة تمّ الحصول عليها عن طريق تكبير وطباعة إطار مُقتطَع من النسخة السالبة للقطة سينمائية وليس باستخدام كاميرا فوتوغرافية. وتتميَّز مثل هذه الصور بأنها تعبّر بدقة وصدق عن أداء الممثلين التعبيري والحركي أثناء التصوير. أما استخدامات هذه الصورة فلا تختلف كثيرًا عن استخدامات الصورة الفوتوغرافية التي تسجل لحظة من حدث ما Action photo.","page":null,"uri":null},{"id":678067,"arabic":"الفكرة الرئيسية للأحداث","english":"Action theme","french":null,"description":"صياغة مضمون الفيلم باختصار شديد وبلغة أدبية راقية. وفي معظم الأحيان يلجأ منتِج الفيلم إلى كاتب متخصص في مجال الأدب، ربما ممن لا علاقة لهم بفن السينما، ليتوَلّى هذه الصياغة، مُضمِّنًا إياها سردًا موجزًا للأحداث، مع إيضاح الهدف الرئيسي للفيلم، بأقل الكلمات وأوضح العبارات.","page":null,"uri":null},{"id":678068,"arabic":"نسخة الصورة","english":"Action track","french":null,"description":"نسخة الفيلم التي تتضمَّن الصورة فقط، قبل إضافة الصوت والموسيقى والمؤثرات الصوتية، وهي واحدة من النُسَخ الأولى للفيلم، وتُستخدم أثناء المراحل الأولى لعملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":678069,"arabic":"ممثل","english":"Actor","french":null,"description":"أيّ شخص يلعب دورًا في فيلم سينمائي أو عمل تلفزيوني أو مسرحية، سواء كان هذا الدور أساسيًّا أو هامشيًّا، كبيرًا أو صغيرًا، صامتًا أو متكلّمًا. والممثل في السينما هو أهم أداة من أدوات المُخرج السينمائي في سعيه إلى ترجمة وتجسيد السيناريو المكتوب. ويعتمد الممثل السينمائي على أدوات تعبير رئيسية، من بينها الأداء الصوتي، وملامح الوجه، والحركة المعبِّرة، والإشارة، واللَفتة ذات الدلالة.","page":null,"uri":null},{"id":678070,"arabic":"جائزة الممثل","english":"Actor Award","french":null,"description":"جائزة تمنحها سنويًّا نقابة ممثلي السينما والتلفزيون Screen Actors Guild في الولايات المتحدة، وتأخذ شكل تمثال صغير الحجم Statuette. وقد مُنحت هذه الجائزة لأول مرة في 26 شباط/فبراير 1995 عن الأعمال التي عُرضت عام 1994.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع النقابة على الإنترنت: www.sag.org","page":null,"uri":null},{"id":678071,"arabic":"الارتقاء بالممثل","english":"Actor development","french":null,"description":"برامج متخصصة تطبّقها معظم المعاهد المتخصصة وبعض شركات الإنتاج الكبيرة في الولايات المتحدة، وتهدف إلى تعليم الممثل كيف يمكن أن يعيش حياته وأن يمارس مهنته بشكل صحيح. ويُطلَق على هذه البرامج أحيانًا عمليةُ التطوير المهني للممثل، أو تدريبُ الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":678072,"arabic":"حرفيات الممثل","english":"Actor’s craft","french":null,"description":"مجموع الخبرات والمعارف المهنية والمهارات التي يستخدمها الممثل وينمّيها على مدار تاريخه العملي.","page":null,"uri":null},{"id":678073,"arabic":"أجر الممثل","english":"Actor’s fee","french":null,"description":"الأجر الذي يدفعه المنتِج الفرد أو تدفعه شركة الإنتاج للممثل مقابل قيامه بأداء دور ما في فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":678074,"arabic":"الصندوق الأمريكي للممثلين","english":"Actor’s Fund of America","french":null,"description":"منظمة أمريكية للإغاثة والخدمات الإنسانية، أُسست عام 1882 ويقع مقرها في مدينة نيويورك الأمريكية. ورغم أن اسم المنظمة يوحي بأن خدماتها قاصرة على ممثلي وممثلات السينما والمسرح والتلفزيون، تشمل مظلتُها جميعَ العاملين في هذه الميادين الثلاثة بالإضافة إلى الموسيقيين وفناني الأوبرا والراقصين. تشمل المنظمة برعايتها المباشرة أكثر من ثمانية آلاف من الفنانين والفنانات في الولايات المتحدة، حيث تقدم للمحتاجين منهم خدمات متنوِّعة، من بينها المساعدات المالية والاستشارات النفسية والاجتماعية، وتوفر للمسنّين منهم المأوى والرعاية الطبية، كما توفر فرص العمل لِمَن يتعطَّلون عن العمل لفترات طويلة، وتحمي الممثلين من تَعسُّف واستغلال شركات الإنتاج. كما توفر المنظمة، عبر شبكة الإنترنت، خدمات واستشارات متنوِّعة لأكثر من 300 ألف فنان وفنانة حول العالم.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الصندوق على الإنترنت: www.actorsfund.org","page":null,"uri":null},{"id":678075,"arabic":"ميدان نفوذ الممثل","english":"Actor’s medium","french":null,"description":"وصف يُطلَق أحيانًا على خشبة المسرح ويُطلَق في أحيان أخرى على الأداء المسرحي، وذلك باعتبار أن المسرح هو منطقة نفوذ الممثل وملعبه، حيث إن الأداء على خشبة المسرح يسمح للممثل بإطلاق مَلَكاته وممارسة أكبر قدْر ممكن من الإبداع والابتكار. وفي المقابل، يقال إن الفيلم هو منطقة نفوذ المُخرج وملعبه، حيث تتيح حِرفيات السينما للمُخرج إمكانات غير محدودة لإبراز موهبته والتعبير عن أفكاره. بعبارة أخرى، المسرح هو فن الممثل والفيلم هو فن المُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":678076,"arabic":"شركة إنتاج مملوكة لممثل","english":"Actor’s production company","french":null,"description":"شركة إنتاج يؤسسها عادة ممثل حقّق نجاحًا تجاريًّا كبيرًا ويسعى إلى تحقيق نوع من الاستقلال الفني الذي يتيح له اختيار وإنتاج أعمال سينمائية أو تلفزيونية أو مسرحية تَطرح أفكارًا يتبناها، وتتبنى قضايا يؤمن بها، أو توفّر له أدوارًا يحلم بأدائها. كما يمكن أن يكون الدافع وراء إنشاء شركة كهذه رغبة الممثل في أن تذهب عائدات أفلامه بكاملها إليه، بدلًا من الحصول على أجر يظل محدودًا مهما ارتفعت قيمته بينما تذهب الأرباح الحقيقية إلى المنتِج.\nأما في مصر، فالمسألة تختلف إلى حد ما، ففيما عدا تجارب قليلة جدًّا، يرتبط اتجاه الممثل إلى الإنتاج عادة ببدء انحسار الأضواء عنه، وتَناقُص الطلب عليه، أو بالرغبة في تقديم أحد أبنائه لأول مرة سواء كممثل أو كمُخرج. أما أبرز استثناءات هذه القاعدة في مصر فهي تجربة الفنان نور الشريف الذي دخل عالم الإنتاج وهو في أوج تألُّقه الفني وفي وقت كان الطلب عليه كثيرًا. فمن خلال هذه التجربة الخاصة لم يقدّم نور الشريف فقط أفلامًا جيدة وأدوارًا ترضي طموحاته كممثل، بل قدَّم للسينما المصرية عددًا من المُخرجين المتميِّزين الذين مارسوا الإخراج لأول مرة في حياتهم من خلال أفلام قام هو بإنتاجها. من هؤلاء المُخرجين الذين أهداهم نور الشريف إلى السينما المصرية محمد خان من خلال فيلم \"ضربة شمس\" عام 1980، ومحمد النجار من خلال فيلم \"زمن حاتم زهران\" عام 1988.","page":null,"uri":null},{"id":678077,"arabic":"ستديو الممثلين","english":"Actors Studio","french":null,"description":"منتدى للممثلين المحترِفين ومُخرجي المسرح وكتّاب الدراما، شارك في تأسيسه عام 1947 كل من إيليا كازان Elia Kazan وشيريل كراوفورد Cheryl Crawford وروبرت لويس Robert Lewis، ويقع في حي هيللز كيتشن في مدينة مانهاتن في نيويورك. يهدف المنتدى إلى تدريب الممثلين ومساعدتهم على تطوير مهاراتهم الفنية وأدواتهم الحِرفية، لذلك تقتصر عضويته على الممثلين ذوي الخبرات الواسعة والممثلين الشبان ذوي الموهبة الطاغية الواعدة. ويتخذ أعضاء ستديو الممثلين من الأداء الواقعي أسلوبًا لهم، كما يتخذون من كتاب إعداد الممثل The Method للمُخرج والممثل والمعلِّم السوفييتي قسطنطين ستانيسلافسكي Constantine Stanislavski دستورًا لهم.\nوقد لعب ستديو الممثلين دورًا كبيرًا في مجال الارتقاء بفن التمثيل السينمائي في الخمسينيات من القرن العشرين، من خلال ممثلين مثل مارلون براندو Marlon Brando وجايمس دين James Dean، كما تخرّج من الستديو عدد كبير من كتّاب المسرح والسينما والمُخرجين المسرحيين والسينمائيين. في أيلول/سبتمبر من عام 1994، بدأ ستديو الممثلين مرحلة مهمة في حياته عندما وقّع اتفاق شراكة وتعاون بين مدرسته الخاصة Actors Studio Drama School وواحدة من أشهر كلّيات التمثيل الأمريكية والمعروفة باسم المدرسة الجديدة New School. وقد استمر العمل بهذا الاتفاق حتى ألغته إدارة المدرسة الجديدة في أيار/مايو من عام 2005.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع ستديو الممثلين على الإنترنت: www.theactorsstudio.org","page":null,"uri":null},{"id":678078,"arabic":"إيه سي تي آر إيه","english":"ACTRA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Alliance of Canadian Cinema, Television and Radio Artists، أي رابطة فناني السينما والتلفزيون والراديو الكَنديين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678079,"arabic":"ممثلة","english":"Actress","french":null,"description":"كل أنثى تؤدي دورًا تمثيليًّا في فيلم سينمائي أو عمل تلفزيوني أو مسرحي، بغضّ النظر عن حجم وطبيعة الدور. ويسجل تاريخ فن التمثيل أن الممثلة ظهرت على الساحة الفنية بعد ظهور الممثل بسنوات طويلة، حيث درج المسرحيون القدماء على أن يعهدوا بأدوار النساء إلى شبان أو صِبية يتميَّزون بملامح رقيقة أو أنثوية.","page":null,"uri":null},{"id":678080,"arabic":"إيه سي تي تي","english":"ACTT","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Association of Cinematograph, Television and Allied Technicians، أي جمعية الفنيين العاملين بالسينما والتلفزيون. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678081,"arabic":"لقطات واقعية","english":"Actualités","french":null,"description":"المُصطلَح Actualités هو عبارة فرنسية تعني حرفيًّا \"الأحداث الجارية\"، لذلك يكثر استخدام هذا المُصطلَح في الأوساط الصحافية لوَصْف الموضوعات التي تعالِج قضايا حياتية آنية. أما في تاريخ السينما، فقد استُخدم هذا المُصطلَح في السنوات الأولى من عمر صناعة السينما لوَصْف مجموعة من الأفلام الحقيقية التي تصوِّر الحياة اليومية للناس، دون إعداد مسبَق، والتي كانت تشكّل المُكوِّن الوحيد لبرامج العرض السينمائي العام التي بدأت مع نهاية القرن التاسع عشر.\nكان كل فيلم من هذه الأفلام يتكوَّن من مشهد واحد، هو في الحقيقة لقطة واحدة متّصلة تصوِّر حدثًا واحدًا من زاوية واحدة، دون تدخُّل من صانع الفيلم في هذا الحدث، ودون استخدام ممثلين على الإطلاق، لا من المحترِفين ولا من الهواة. كل ما كان صانع الفيلم يحرص عليه عند اختيار الحدث المُراد تصويره، هو أن يتضمَّن الحدث حركة ظاهرة ومحسوسة، غالبًا ما تكون في اتجاه الكاميرا، أي في اتجاه المُشاهد، كي يكون الإحساس أو الانبهار بها واضحًا ومضمونًا. أول وأشهر مثال على ذلك، ما يُعرف في تاريخ السينما ببرنامج الأخوَين لوميير Lumière Brothers Program الذي شهدته مقاهي فرنسا بدءًا من عام 1895، والذي تضمَّن أفلامًا أو لقطات مختلفة. من أكثر هذه الأفلام أو اللقطات شهرة:\n• وصول قطار إلى محطة سيوتا L’arrivée d’un train à la Ciota، عام 1895.\n• بَرتيتة كوتشينة Partie de cartes، عام 1895.\n• ساحة كوردلييه في ليون Place des Cordeliers à Lyon، عام 1895.\n• وليمة طفل Repas de bébé، عام 1895.\n• الخروج من مصانع لوميير La sortie des usines Lumière، عام 1895.\n• طابِخ السمّ آكِلُه L’arroseur arrosé، عام 1895.\n• تدمير جدار Démolition d’un mur، عام 1896.\n• مغادرة أورشليم عن طريق السكة الحديدية Départ de Jérusalem en chemin de fer، عام 1897.\n• La Palestine en 1896 أي فلسطين في عام 1896، عام 1897.\nهذه التجربة الجديدة والمثيرة وجدت صدى فوريًّا في كثير من أنحاء العالم. ففي الولايات المتحدة أنتجت شركة توماس إديسون Thomas Edison وعرضت المئات من هذه الأفلام الوحيدةِ اللقطة.\nفي مصر، شهدت مقاهي الإسكندرية، اعتبارًا من يوم الخميس 5 تشرين الثاني/نوفمبر 1896، عروضًا لأفلام من هذا النوع. وكما يقول المؤرخ السينمائي المصري أحمد الحضري في الجزء الأول من كتابه \"تاريخ السينما في مصر\"، فإن أول برنامج سينمائي شاهَده جمهور الإسكندرية يومها في سينماتوغراف بورصة طوسون، تضمَّن أفلامًا تحمل العناوين التالية:\n• المصارِعون.\n• المتجرِّد من ثيابه.\n• أهالي مَدغَشقَر.\n• غابة بولونيا.\n• الحَدّادون.\nولم تكن فترة عرض هذا البرنامج السينمائي تتجاوز نصف الساعة. وبعد نحو ثلاثة أسابيع، وبالتحديد يوم السبت 28 تشرين الثاني/نوفمبر 1986، شهدت القاهرة أول عرض سينمائي من هذا النوع.\nورغم أن الكثيرين من مؤرخي السينما يرون أن هذه التجارب كانت إرهاصة تبشِّر بمولد الفيلم الوثائقي Documentary Film، فقد حدث مولد السينما الوثائقية كما نعرفها اليوم بعد ذلك بأكثر من ثلاثين عامًا، عندما قدَّم المُخرج الكَندي الشهير روبرت فلاهرتي Robert Flaherty فيلمه الأكثر شهرة نانوك رَجُل الشمال Nanook of the North عام 1921.\nتجربة الأخوَين لوميير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis، البسيطة فنيًّا، والتي تُعَدّ البداية الحقيقية للسينما كصناعة وتجارة، لم تَمُت رغم كل ما حققته السينما كفنّ وكصناعة من إنجازات. فمِن وقت لآخر نجد مُخرجًا مستقلًّا Independent director يعود إلى هذه التجربة من خلال فيلم جديد يستلهم في إنتاجه فكرة فيلم المشهد الواحد One-scene Film، وفكرة مشهد اللقطة الواحدة One-shot scene. من هؤلاء، آندي وارهول Andy Warhol الذي قدَّم فيلم نوم Sleep عام 1963 وفيلم إمباير Empire عام 1964، اللذين يعدّان نسختَين ممتدّتَين مطوّلتَين من أفلام الأخوَين لوميير الأولى:\n• ففي الفيلم الأول، الذي يصل طوله إلى 321 دقيقة، لا تفعل كاميرا وارهول شيئًا سوى متابعة رفيقه اللوطي الشاعر الأمريكي الشهير جون جيورنو John Giorno وهو يغط في النوم.\n• وفي الفيلم الثاني، وهو فيلم صامت أبيض وأسود يصل طوله إلى 8 ساعات و5 دقائق، لا تفعل الكاميرا شيئًا سوى أن تستعرض ناطحة السحاب الشهيرة، بناية الإمباير ستايت Empire State Building في مدينة نيويورك الأمريكية، من خلال لقطات طويلة متّصلة غير متنوِّعة الزوايا، وكأن المُخرج يعرض علينا العالم كما هو دون تدخّل منه، أو بالحد الأدنى من التدخل.\nهذا الأمر دفع كثيرًا من المؤرخين والنقّاد إلى تسمية هذا النوع من الأفلام بسينما الحد الأدنى Minimal Film، ربما اقتباسًا من مُصطلَح التبسيطية Minimalism الذي يُطلَق على إحدى مدارس الفن التجريدي وعلى إحدى مدارس التأليف الموسيقي.","page":null,"uri":null},{"id":678082,"arabic":"صوت واقعي","english":"Actual sound","french":null,"description":"يُطلَق هذا المُصطلَح على ثلاثة أنواع من الصوت السينمائي، أو ثلاث حالات من حالات الاستخدام السينمائي للصوت. هذه الحالات هي:\n• الصوت الموجود فعليًّا في الوسط الذي تتمّ فيه عملية تصوير مشهدٍ ما أو لقطة ما، واستخدامُه يُضفي على اللقطة أو المشهد أصالة ومصداقية، رغم أنه لا يسجَّل غالبًا أثناء عملية تصوير المشهد، بل يسجَّل سابقًا أو لاحقًا للاستعانة به في مرحلة توليف الصوت.\n• الحوار الذي يدور بين الشخصيات، والأصوات الطبيعية للوسط المحيط، التي يجري تسجيلها أثناء عملية التصوير، وهو ما يتيح لصانعي الفيلم الاستغناء عن عملية تسجيل الحوارات لاحقًا في ستديو الصوت، التي تُعرَف في الوسط السينمائي بالدوبلاج.\n• أيّ صوت آخر يجري تسجيله أثناء عملية التصوير بغرض استخدامه لاحقًا بدلًا من استخدام المؤثّرات المسجّلة مسبقًا، مثل صوت ارتطام باب أثناء إغلاقه، أو صوت سقوط وتحطّم صحن أو كوب زجاجي، أو صوت دوَران محرّك سيارة، وما شابه.","page":null,"uri":null},{"id":678083,"arabic":"حدية","english":"Acutance","french":null,"description":"نظام لقياس مقدار تغيُّر الكثافة عند الحواف الخارجية لموضوع اللقطة، وقياس التدرُّج التصاعُدي لهذه الكثافة من المناطق الأقل تعريضًا، إلى الأكثر تعريضًا. يتمّ قياس الحِدّية باستخدام جهاز خاص يسمّى المِكْثاف Densimeter الذي يقدّم قراءات دقيقة تساعد على معرفة مدى حِدّة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":678084,"arabic":"إيه دي","english":"AD","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Assistant director، أي مساعد المُخرج. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678085,"arabic":"يعد أو يقتبس","english":"Adapt","french":null,"description":"يحوِّل عملًا أدبيًّا، رواية أو قصة قصيرة أو مسرحية أو عملًا غير روائي بالمرة، إلى فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":678086,"arabic":"إعداد","english":"Adaptation","french":null,"description":"الإعداد هو بشكل عام إعادة صياغة عمل أدبي أو فني، أو غير أدبي ولا فني، بغرض تقديمه في شكل أدبي أو فني آخر. وتتمتع السينما بقدرة فائقة على الإعداد نقلًا عن شتّى أنواع وأشكال الإبداع الأدبي وغير الأدبي. فالسينمائي يستطيع إعداد فيلم عن قصة أو رواية أو مسرحية، كما يستطيع إعداد فيلم عن كتاب تاريخ أو كتاب سيرة ذاتية أو تحقيق صحافي أو خبر صغير في صفحة الحوادث في صحيفة يومية، أو ملف قضية شهيرة مثل ملف قضية \"ريّا وسكينة\". وفي بعض الأحيان، يستطيع السينمائي أن يصنع فيلمًا انطلاقًا من قصيدة شعرية أو أغنية أو حتى لوحة تشكيلية.\nوقد شاع الإعداد في العصر الحديث مع التوجُّه نحو تَداخُل الفنون وزوال الحدود بين الأجناس الأدبية والفنية، ومع تطوُّر الإمكانات الفنية التي أتاحتها التكنولوجيا الحديثة، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وتضيفان أن \"التطابق بين العمل الأصلي الذي يتمّ الإعداد منه والعمل الجديد ليس معيارًا إلزاميًّا لكنه أحد المعايير الجمالية التي يُنظَر من خلالها إلى العمل المُعَدّ، لأن الإعداد يمكن أن يكون قراءة جديدة أو طرحًا جديدًا يقول شيئًا مغايرًا، خاصة عندما يكون العمل مرتكِزًا على المواضيع التي ذاعت حتى تحوّلت إلى ما يشبه الأسطورة\".\nورغم أن حَسن وإلياس تعترفان بأن الرغبة في خلْق مسرح عربي محلي كانت وراء انتشار ظاهرة الإعداد في الأدب المسرحي العربي، وأنها كانت وراء ظهور عدد من المُصطلَحات، مثل الإعداد والاقتباس والتمصير واللبنَنة، التي غالبًا ما تُستخدم جميعها للإشارة إلى عملية واحدة، فهُما تفرِّقان بين الإعداد والاقتباس، حيث تعرِّفان الاقتباس بأنه \"أخْذُ الخطوط الرئيسية للحكاية أو الفكرة، وخلقُ مواقف جديدة مختلفة تمامًا\". بعبارة أخرى، يمكن أن يكتفي الاقتباس بنقل روح النص الأصلي، أو بالتركيز على إحدى شخصياته، أو باستلهام أحد مواقفه، أو بتحويل حَبْكة فرعية من حَبْكاته إلى حَبْكة رئيسية، أو بتحويل شخصية ثانوية من شخصياته إلى شخصية رئيسية.\nولنأخُذ مثلًا فيلم \"الكيت كات\" الذي كتبه وأخرجه داوود عبد السيد عام 1991 عن رواية \"مالِك الحزين\" من تأليف إبراهيم أصلان، فإذا أجرينا مقارنة سريعة بين الرواية والفيلم، نجد أن الشخصية الرئيسية في الفيلم، وهي شخصية الشيخ حسني التي لعبها محمود عبد العزيز، لا تحتل سوى مساحة صغيرة من الرواية، بينما الشخصية الرئيسية في الرواية هي شخصية يوسف التي لعبها شريف منير.\nفي حالات أخرى ليست بالقليلة، يمكن أن يتسع مجال الاقتباس، خاصة في حالات الاقتباس عن عمل روائي، ليصبح الفيلمُ المقتبَس ترجمة حَرْفية للعمل الروائي بحَبْكاته وشخصياته، بل وحتى بالجُمَل الحوارية لهذه الشخصيات مثلما وردت في العمل الأصلي.\nولقد أثارت عملية الإعداد ومن ثم الاقتباس منذ بدايات السينما كثيرًا من الجدل بين منظِّري فن السينما، وإن دارت معظم نقاشاتهم حول أوجُه قصور الطبيعة البصرية المباشرة للفيلم مقارنةً بما تتمتع به الرواية من فرص غير محدودة للتعبير عن المشاعر والأحاسيس من خلال النثر الوَصْفي بوسائله المعروفة من تشبيه وكناية واستعارة ومَجاز. ويقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms: بالنسبة إلى بعض المُنظِّرين السينمائيين مثل الألماني سيغفريد كراكاور Sigfried Kracauer وجورج بلوستون George Bluestone، فإن عملية إعداد كتاب أو الاقتباس عن كتاب من أجل تحويله إلى فيلم تعني ضمنيًّا الحاجة إلى ترجمة الصور اللفظية إلى صور مرئية. فالاقتباس، من وجْهة نظرهما، يجب أن يكون مختلفًا عن العمل الأصلي إذا أردنا كتابة نص سينمائي جيد. وبالرغم من أن كتّاب الفيلم غالبًا ما يُضمِّنون السيناريو جُمَلًا حوارية قوية ومؤثرة، فإن كثيرًا من العناصر الأساسية المُكوِّنة للشخصيات والحدث في الفيلم لا بد وأن تَطرح نفسها من خلال وسائل التعبير غير اللفظي، مثل الأزياء والماكياج والمواصَفات الجسدية والحركة\".\nكاتب آخر هو آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg يرى في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الفنان عندما يُعِدّ أو يقتبس عن عمل أدبي إنما يخلق واقعًا ماديًّا ملموسًا ومحدَّدًا من خلال المعالجة الدرامية ورسم الشخصيات، حيث يضع هذه الشخصيات في علاقة مباشرة مع الوسط المحيط بها، وهو ما يخلق بالتالي تقاربًا بينها وبين المشاهدين. وقد أثبتت التجارب السينمائية قدرة صانع الفيلم المتمكِّن على تحويل رواية متوسطة القيمة إلى فيلم سينمائي رائع. وأبرز الأمثلة في هذا المجال:\n• رواية ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind من تأليف مارغريت ميتشيل Margaret Mitchell، التي تحوّلت إلى واحدة من روائع السينما العالمية على يد المُخرج فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939.\n• رواية الأب الروحي The Godfather من تأليف ماريو بوزو Mario Puzo، التي تحوّلت إلى تحفة سينمائية ثلاثية الأجزاء على يد المُخرج فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola بدءًا من عام 1972.\nفي الوقت نفسه، نجد أن معظم الروايات ذات القيمة الأدبية الكبيرة قد استعصت على عمليات الإعداد أو الاقتباس نظرًا إلى عدم قدرة الفيلم على تقديم مُعادِل بصري لائق لِما تعتنقه شخصيات الرواية من مبادئ وما يدور داخلها من أفكار، ولِما تتميَّز به لغتها من ثراء وما تثيره في نفس القارئ من دلالات موحِية. وأبرز الأمثلة على ذلك ثلاثية نجيب محفوظ \"بين القصرَين\" و\"قصر الشوق\" و\"السُكَّرية\"، التي فقدت الكثير من قيمتها الفنية والفكرية عندما حوّلها حسن الإمام إلى ثلاثة أفلام تنتمي إلى عالمه هو لا إلى عالم نجيب محفوظ.\nلكن، ولأن لكل قاعدة استثناءًا واحدًا على الأقل، لا نستطيع أن نغفل هنا فيلمًا رائعًا مثل عوليس Ulysses الذي أخرجه جوزيف شترايك Joseph Streik عام 1967 عن رائعة جايمس جويس James Joyce التي تحمل الاسم نفسه. فكما يقول كونيغسبرغ، \"استطاع المُخرج، بشكل يدعو إلى الإعجاب والاحترام، ومن خلال الانتقائية، أن يجمع بين روح النصّ بل وبعض جُمَله الحوارية من ناحية، وبين ترجمته البصرية الشديدة الحساسية وتجسيده البصري للشخصيات والأحداث بل والأفكار من ناحية أخرى\".\nالغريب هنا هو أن كونيغسبرغ يتحدث عن المُخرج فقط، مُتناسيًّا الدور المهم الذي لعبه فْريد هاينس Fred Haines الذي كتب نصًّا سينمائيًّا أو سيناريو يستطيع أن يُطاول قامة النصّ الأدبي لِجايمس جويس، وهو تقصير يقع فيه كونيغسبرغ مرة أخرى عندما ينسب الفضل في حفاظ فيلم هنري الخامس Henry V على روح مسرحية ويليام شكسبير William Shakespeare إلى لورنس أوليفييه Laurence Olivier الذي أخرجه عام 1944، مُتناسيًّا الدورَ المهم الذي لعبه كل من ألان دِنت Alan Dent ودالاس بُوِر Dallas Bower اللذَين اشتركا معه في عملية الإعداد السينمائي لمسرحية شكسبير.","page":null,"uri":null},{"id":678087,"arabic":"معد","english":"Adapter (1)","french":null,"description":"المُعِدّ أو المقتبِس، وهو الفنان الذي يتوَلّى عملية الإعداد السينمائي لعمل أدبي أو غير أدبي، بمعنى تحويله إلى سياق أو تَتابُع فني، استعدادًا لعملية كتابة السيناريو التي قد يقوم بها الشخص نفسه، أو قد يُعهَد بها إلى كاتب آخر.","page":null,"uri":null},{"id":678088,"arabic":"مهايئ","english":"Adapter (2)","french":null,"description":"أداة بسيطة تقوم بمهمة الوسيط اللازم لوصل قطعة من المعدّات بقطعة أخرى عندما تختلف نقاط الاتصال في القطعتَين المُراد وصلُهما. من أبرز أنواع هذه المحوِّلات، المحوِّل الذي يُستخدم كوسيط لوصل العدسة بالكاميرا عندما يكون لكل منهما، العدسة والكاميرا، مقبس مختلف عن الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":678089,"arabic":"محول","english":"Adapter (3)","french":null,"description":"المُحوِّل أو مُهايئ التيار الكهربائي الذي يمكِّننا من تشغيل معدّة تعمل بطاقة قدرها 110 فُولْط مع مصدَر للتيار قوته 220 فُولْط، والعكس صحيح. كما يُطلَق المصطلَح نفسُه على المحوِّل أو المهايئ الذي يمكِّننا من تشغيل معدّة تعمل بالبطاريات التي لا تزيد قوتها عن 15 فُولْط مثلًا، من خلال مصدَر للتيار الكهربائي العادي.","page":null,"uri":null},{"id":678090,"arabic":"حملة إعلانية","english":"Ad campaign","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Advertising campaign، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678091,"arabic":"محول من تناظري إلى رقمي","english":"A/D converter","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Analog-to-digital converter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678092,"arabic":"مشهد مضاف","english":"Added scene","french":null,"description":"مشهد أضيف إلى السيناريو بعد اكتماله وإقراره وترقيمه، وبالتالي فإن كل مشهد مُضاف يأخذ رقم المشهد الذي يأتي مكمِّلًا له مع إضافة حرف إلى هذا الرقم، بمعنى أن المشهد المضاف المتمِّم للمشهد الأصلي رقم 15 يأخذ الرقم 15(أ) وهكذا. ورغم أن بعض حالات إضافة مشهد أو مَشاهد إلى السيناريو تحدث قبل بدء التصوير بفترة وجيزة، فمعظم حالات الإضافة تتمّ بعد انتهاء التصوير، وبالتحديد بعد عدد من جلسات مشاهَدة نسخة العمل الأولى للفيلم، التي يُدعى إليها عادة صانعو الفيلم وعدد من المستشارين وعيِّنة عشوائية من المشاهدين. هذه المشاهَدة غالبًا ما تَكشف عن بعض أوجُه القصور أو بعض العيوب في بناء الفيلم، وهو ما يعني الحاجة إلى تعزيز مشهد ما، أو شخصية ما، أو حَبْكة من الحَبْكات الفرعية للفيلم.\nملاحظات فريق المشاهَدة هذه، غالبًا ما يتوَلّى تجميعَها وتنسيقَها أحدُ مساعدي المُخرج، ثم توضع على مكتب منتِج الفيلم لتكون مادّة نقاش بينه وبين المُخرج، وربما شارك في النقاش بعض نجوم الفيلم، لتحديد المَشاهد التي تحتاج إلى إضافات. بعد ذلك تأتي مرحلة اختيار مَن يقوم بتلك المهمة، وفي كثير من الحالات يُعهَد بهذه المهمة إلى كاتب سيناريو غير كاتب السيناريو الأصلي للفيلم، فإصلاح سيناريو بعد الانتهاء من تصويره يتطلّب مهارات خاصة قد لا تتوفّر لكاتب السيناريو الأصلي للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678093,"arabic":"لوحة إضافية","english":"Additional credit","french":null,"description":"يُقال في هوليوود إن الممثل فلان الفلاني قد حصل على لوحة إضافية ضمن لوحات أسماء المشاركين في الفيلم عندما يقوم بمهمة ثانية إلى جوار التمثيل، كأنْ يكونَ المنتِجَ المنفِّذ للفيلم مثلًا، ويُذكَر هذا في لوحة إضافية تُعرَض في السياق المخصص للمنتِج المنفِّذ.","page":null,"uri":null},{"id":678094,"arabic":"حوار إضافي","english":"Additional dialogue","french":null,"description":"جُمَل حوارية تُضاف إلى مشهد من مَشاهد السيناريو بعد اكتماله، إما أثناء ما يُعرف بمرحلة بروفات القراءة، أو أثناء مرحلة التصوير. ومن الحالات التي تُضاف فيها جُمَل من الحوار إلى النص وتعدَّل جُمَل أخرى، الرغبة في أن يكون الحوار صادقًا في التعبير عن شخصية معيَّنة تتحدث بلَهْجة خاصة أو بلَكْنة خاصة، وغالبًا ما يُعهَد بهذه المهمة إلى كاتب حوار متخصص في تلك اللَهْجة. وقد جرت العادة على ألّا يُطلَق مُصطلَح حوار إضافي على الجُمَل الحوارية التي هي جزء من مشهد مُضاف Added scene.","page":null,"uri":null},{"id":678095,"arabic":"طابعة تجميعية","english":"Additive color printer","french":null,"description":"طابعة لطباعة الأفلام الملوَّنة عن طريق إعادة تجميع الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأخضر والأزرق، التي كان قد تمّ فصلها خلال التصوير، حيث يتمّ تجميعها بدرجات متفاوتة للحصول على درجة التعريض المطلوبة.\nتستعمل هذه الطابعة مصباحًا واحدًا مقسَّمًا إلى ثلاثة ألوان بواسطة مرايا ثنائية اللون، بينما تقوم الصمّامات الضوئية بتعديل كثافة كل لون من تلك الألوان ليتمّ تجميعها باستخدام مرايا عاكسة ثنائية اللون. ويتمّ التحكّم في الضوء اللازم لعملية التعريض خلال مروره بفتحة عدسة الطابعة، للحصول على نسخة موجبة من الفيلم بالكثافة المطلوبة وبتوازن لوني صحيح. بعض هذه الطابعات يستخدم ثلاثة مصابيح منفصلة يتمّ التحكّم في الضوء الصادر عن كل منها على حدة وتعديله، قبل المزج بين ثلاثتهم.","page":null,"uri":null},{"id":678096,"arabic":"عملية تجميعية","english":"Additive process","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التصوير السينمائي الملوَّن، يعتمد على تجميع أضواء الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأخضر والأزرق، مع التحكّم في كثافة كل لون قبل مزْج الألوان الثلاثة معًا عند عرض الصورة. تستخدم هذه الطريقة، التي تُعرف أحيانًا بنظام دوفاي للألوان Dufay color system فيلمًا سالبًا تحتوي طبقته الحساسة على فسيفساء من الحُبَيبات الدقيقة التي تتميَّز كل منها بحساسية تجاه واحد من الألوان الأساسية الثلاثة، تعقب ذلك سلسلة معقَّدة من عمليات الطبع وإعادة الطبع، بغرض الحصول على نسخة موجبة من فيلم ملوَّن. هذا ولم تَعُد هذه الطريقة مستخدَمة في مجالات تصوير وطباعة الأفلام الملوَّنة، بعد أن حلَّت محلها طريقة أخرى هي طريقة الإسقاط أو الطرح اللوني Subtractive-color process التي تُنتِج صورة تتمتّع بنُصوع أكثر وتَوازُن لوني أفضل.","page":null,"uri":null},{"id":678097,"arabic":"حامل عدسة قابل للتعديل","english":"Adjustable lens holder","french":null,"description":"حامل لعدسة جهاز العرض السينمائي، يمكن تحريكه بسهولة لتغيير البُعد البؤري للعدسة، أو لتغيير وضع العدسة بكاملها بسرعة، لضمان الحصول على أنقى صورة وأوضح صوت أثناء عرض الفيلم، بغضّ النظر عن مساحة شاشة العرض أو المسافة بينها وبين جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":678098,"arabic":"غالق قابل للتعديل أو ستارة كشاف متحركة","english":"Adjustable shutter","french":null,"description":"غالق يشبه الستائر ذات الألواح الأفقية التي توضع على النوافذ لحجب ضوء الشمس ومنعه من دخول حجرة ما. يوضع ذلك الغالق، أو تلك الستارة، على فتحة كشّاف ما، للتحكُّم في مقدار الضوء الصادر عنه، وتقليله أو توجيهه عن طريق تحريك الشرائح الطولية.","page":null,"uri":null},{"id":678099,"arabic":"الحصة الإجمالية المعدلة","english":"Adjusted gross participation","french":null,"description":"إجمالي نصيب أحد الشركاء، فردًا كان أو شركة، من صافي أرباح الفيلم، بعد استبعاد نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، ونفقات الدعاية والإعلان، وعمولة التوزيع.","page":null,"uri":null},{"id":678100,"arabic":"ارتجال","english":"Ad-lib","french":null,"description":"الأداء التلقائي دون إعداد مسبَق، والقدرة على اختراع عبارات وأحيانًا مواقف من وحي اللحظة، دون أن تكون موجودة في النص الأصلي. وتنتشر ظاهرة الارتجال بشكل كبير في المسرح، حيث تمارَس بشكل يومي، كما توجَد بدرجة أقل في الأعمال التلفزيونية، ويندر وجودها في السينما، خاصة أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678101,"arabic":"جلسة ارتجال","english":"Ad-lib session","french":null,"description":"أسلوب خاص، وغير شائع، من أساليب التحضير لعمل فني ما، حيث يجتمع المشاركون في العمل حول النص الأولي، وأحيانًا حول السيناريو النهائي، ويبدأ بعض الممثلين في ارتجال جُمَل حوارية أو مواقف تمثيلية يُعتقَد أنها يمكن أن تدعم الخط العام للفيلم. وما يتمّ الاتفاق عليه خلال جلسة الارتجال يصبح جزءًا لا يتجزأ من السيناريو الذي سوف يتمّ تنفيذه، يُلتزَم به ولا يضاف إليه إلّا في أحوال نادرة.","page":null,"uri":null},{"id":678102,"arabic":"دليل أدوبي الاسترشادي","english":"Adobe Universal Leader","french":null,"description":"نسخة مخلَّقة بالكومبيوتر من الدليل الاسترشادي العالمي Universal Leader، مضمَّنة في برامج توليف الفيديو الرقمي التي تنتجها شركة أدوبي، ومن أبرزها Adobe Premiere وAdobe Premiere Pro وAdobe Premiere Elements. يستطيع مستخدِم هذا البرنامج تخليق الدليل العالمي، مع تلوينه بالألوان التي يرغب فيها، كما يستطيع التحكُّم في مواقع ومعدَّلات تكرار إشارات التنبيه الصوتية Beep على الدليل.","page":null,"uri":null},{"id":678103,"arabic":"إيه دي آر","english":"ADR","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Automatic dialogue replacement، أي الإحلال الآلي للحوار البديل. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678104,"arabic":"مولف الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"ADR editor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Automatic dialogue replacement editor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678105,"arabic":"لوحة مزج الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"ADR mixer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Automatic dialogue replacement mixer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678106,"arabic":"مسجل الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"ADR recordist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Automatic dialogue replacement recordist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678107,"arabic":"جلسة الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"ADR session","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Automatic dialogue replacement session، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678108,"arabic":"ستديو الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"ADR studio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Automatic dialogue replacement studio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678109,"arabic":"للكبار فقط","english":"Adult content","french":null,"description":"تصنيف رقابي عالمي خاص بالأعمال التي تُعرَض على شاشة التلفزيون، يرمز له في معظم الأحيان بالحرفين AC مما يعني أن محتويات هذا العمل موجهة للبالغين ولا تُناسِب الصغار، إما بسبب موضوع العمل، أو بسبب احتواء العمل على مَشاهد عنف أو عُري أو جنس، أو بسبب ما يتضمَّنه الحوار من عبارات خارجة.","page":null,"uri":null},{"id":678110,"arabic":"فيلم للبالغين فقط","english":"Adult film","french":null,"description":"فيلم يُحظَر عرضه تمامًا إلّا على البالغين بسبب مضمونه، وإذا كان لهذا المضمون علاقة بالجنس فإنه يمكن أن يسمّى فيلم جنس Sex Film أو فيلم إباحي Porno Film.","page":null,"uri":null},{"id":678111,"arabic":"فيديو للبالغين فقط","english":"Adult video","french":null,"description":"فيديو يُحظَر عرضه تمامًا إلّا على البالغين بسبب مضمونه، وإذا كان لهذا المضمون علاقة بالجنس فإنه يمكن أن يسمّى فيديو جنس Sex video أو فيديو إباحي Porno video.","page":null,"uri":null},{"id":678112,"arabic":"تقديم الصوت","english":"Advance","french":null,"description":"عند إعداد الفيلم للطباعة يراعى أن تسبق نقطة بدء التزامُن على مَسار الصوت البصري مثيلتها المقابِلة لها على شريط الصورة بمقدار 21 إطارًا في الفيلم من قياس 35 مم، وبمقدار 26 إطارًا في الفيلم من قياس 16 مم، وذلك حتى يتزامن الصوت والصورة معًا عند العرض.\nيرجع ذلك إلى أن فتحة نافذة الصوت في جهاز العرض تقع أعلى فتحة شبّاك الصورة بمسافة تُعادل 21 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 35 مم و26 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 16 مم. وهكذا يجب أن تتقدّم بداية الصوت على بداية الصورة مسافة 21 إطارًا أو 26 إطارًا، وفقًا لقياس الفيلم المعروض، حتى يتمكن أول إطار من شريط الصوت من الوصول إلى رأس قراءة الصوت في اللحظة التي يصل فيها أول إطار من شريط الصورة إلى مكان شبّاك الصورة أمام مصباح إسقاط الصورة على الشاشة.\nهذه المسافة يحدّدها أولًا المُوَلِّف الذي يعمل على نسختَين منفصلتَين، واحدة للصوت والثانية للصورة، أثناء المراحل الأخيرة لعملية التوليف، ويتمّ الالتزام بها أثناء عملية طبع النسخة الموجبة النهائية التي تضمّ الصوت والصورة على الشريط نفسه. أما في حالة الفيلم من قياس 70 مم، فإن مَسار الصوت المغناطيسي يكون متأخرًا عن الصورة بمقدار 24 إطارًا.","page":null,"uri":null},{"id":678113,"arabic":"تلفزيون متطور","english":"Advanced television","french":null,"description":"تعبير كان يُطلَق خلال التسعينيات من القرن العشرين على أيّ نوع من أنظمة معالجة وبث الإشارات التلفزيونية بطريقة تختلف عن الطريقة التقليدية التي كانت متّبعة منذ اختراع التلفزيون في الأربعينيات والتي كانت تُعرف بالنظام التناظُري Analog system. وقد ارتبط مُصطلَح تلفزيون متطور ببداية ظهور بعض الأنظمة الجديدة، خاصة النظام الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":678114,"arabic":"لجنة أنظمة التلفزيون المتقدمة","english":"Advanced Television Systems Committee","french":null,"description":"لجنة أنشأتها السلطات الفيدرالية الأمريكية في أوائل التسعينيات من القرن العشرين بغرض وضع المعايير القياسية اللازمة للتحوّل من نظام البث التلفزيوني التناظُري Analogue television المعروف باسم NTSC والذي كان مستخدَمًا منذ نهاية الأربعينيات، إلى نظام البث التلفزيوني الرقمي Digital television الجديد الذي يحمل الحروف الأولى من اسم اللجنة ATSC.\nوفقًا للمعايير التي أرستها هذه اللجنة، فإن أنظمة التلفزيون الرقمية الجديدة المعروفة بالتلفزيون الفائق الإيضاحية High-definition television تقدم للمُشاهد شاشة عريضة بنسة باعية قياسية هي 9:16، وبصورة تصل درجة إيضاحيتها إلى 1920×1080 بيكسل، وهو ما يمثل ستة أمثال درجة الإيضاحية التي كان يوفرها نظام NTSC التناظُري. وقد تحوّلت الغالبية العظمى من شبكات التلفزيون الأمريكية إلى ذلك النظام الرقمي الجديد اعتبارًا من 12 حزيران/يونيو 2009.","page":null,"uri":null},{"id":678115,"arabic":"دفعة مقدمة","english":"Advance payment","french":null,"description":"دفعة من الأجر المتَّفَق عليه مع الفنان تُدفَع إليه قبل بدء تصوير الفيلم، أو قبل بدء تقديم البرنامج التلفزيوني على الهواء، وغالبًا ما يُطلَق على هذه الدفعة دفعة التعاقُد، لأنها تُدفَع عند توقيع عقد العمل بين الشركة المنتِجة والفنان.","page":null,"uri":null},{"id":678116,"arabic":"حملة تشويقية","english":"Advance teaser campaign","french":null,"description":"حملة إعلانية متكاملة تسبق العرض الأول لفيلم سينمائي جديد كما تسبق بث الحلقة الأولى لبرنامج تلفزيوني جديد. تهدف تلك الحملة إلى أن يكون اسم الفيلم أو البرنامج على كل لسان، كما تهدف إلى خلق جوّ من التشويق والترقّب حتى يحين موعد عرض الفيلم أو موعد إذاعة البرنامج.\nتتكوَّن الحملة التشويقية من عدّة عناصر أبرزها: إذاعة إعلانات فيلمية في دُور العرض وعلى شاشة التلفزيون، ونشر إعلانات مقروءة في الصحف والمجلات وعلى صفحات الإنترنت، بالإضافة إلى تنظيم حفل استقبال يُدعى إليه عدد من السينمائيين ورؤساء تحرير وسائل الإعلام المختلفة ونقّاد السينما والتلفزيون ومحرِّري الصفحات الفنية في الصحف والمجلات. كما تشمل الحملة في بعض الحالات دعوة عدد من الإعلاميين إلى زيارة موقع تصوير الفيلم أو تسجيل البرنامج، وربما تُختتَم الحملة بعرض خاص للفيلم، أو بعرض حلقة تجريبية من البرنامج.","page":null,"uri":null},{"id":678117,"arabic":"أفلام المغامرات","english":"Adventure Film","french":null,"description":"مُصطلَح فضفاض يتسع لعدد كبير من الأفلام التي يَجمع بينها عدد صغير من الروابط أو السِمات المشتركة، مثل الأحداث السريعة والعنف. وقد استَخدمت هوليوود هذا المُصطلَح في عصر سيادة الستديوهات Studio Years للترويج لأفلام الجريمة Crime Film وأفلام المبارزة، سواء تلك التي تدور حول طبقة النبلاء أو حول مشاهير القراصنة.","page":null,"uri":null},{"id":678118,"arabic":"دعاية","english":"Advertising","french":null,"description":"مُصطلَح عام يمكن أن يشير إلى أكثر من معنى، ومن ثم فإن المقصود به يتحدّد من خلال سياق الجملة التي يرد فيها. من تلك المعاني:\n• الدعاية بوجه عام، وهي عملية فنية تهدف إلى الإعلام بوجود سلعة أو خدمة ما، والترويج لهذه السلعة أو الخدمة عن طريق الإعلانات. كما يُطلَق مُصطلَح \"الدعاية\" على العملية الفنية المتعلقة بابتكار الإعلانات أو العملية التجارية المتعلقة بنشر الإعلانات. وأخيرًا يُطلَق المُصطلَح على صناعة الإعلان بشكل عام وعلى مهنة ابتكار ونشر الإعلانات.\n• الدعاية السينمائية، وهي عملية تُستغَل فيها وسائل الإعلام لتسويق فيلم ما، من خلال الإعلان عن موعد ومكان عرضه، وتقديم بعض المعلومات عن المشاركين فيه، وموضوعه، ولماذا يجب ألّا يُفوِّت المُشاهد فرصة مشاهدته. تبدأ حملة الدعاية للفيلم السينمائي مع بدء تصويره، وتتصاعد ويتسع نطاقها كلما اقترب موعد عرضه، وتظل مواكِبة له طوال فترة العرض. ويرى كثير من النقّاد وخبراء التسويق أن الدعاية السينمائية هي أول وأهم عناصر نجاح أو فشل فيلم ما على المستوى الجماهيري، بل إن البعض يرى أن هناك علاقة تَناسُب بين ما يُنفَق على الدعاية وما يدرُّه الفيلم من إيرادات.\nوقد جرى العُرف، على الأقل في الولايات المتحدة، بأن تجري الحملة الإعلانية للفيلم السينمائي على مستويَين، المستوى القومي والمستوى المحلي، على أن يتحمّل الموزِّع نفقات الحملة القومية التي تستمر طوال مرحلة ما قبل العرض، وأن يتقاسم مع الشركات المالِكة لدُور العرض نفقات الدعاية المحلية التي تستمر طوال فترة بقاء الفيلم في دُور العرض. وكمحصِّلة نهائية، فإن الموزِّع يتحمل نحو 80 في المائة من تكاليف الدعاية للفيلم، بينما يتحمل أصحاب دُور العرض نحو 20 في المائة، علمًا بأن الميزانية الإجمالية لحملة الدعاية لفيلم ما في الولايات المتحدة قد تتجاوز 25 مليون دولار، حيث يُعرَض الفيلم أحيانًا في أكثر من 2500 دار عرض دفعة واحدة.\nمع ارتفاع نفقات الإعلان عبر وسائل الإعلام التقليدية، وفي مقدمتها التلفزيون، دخلت الإنترنت بقوة مؤخرًا إلى ميدان الدعاية السينمائية، نظرًا إلى انخفاض تكلفتها، ولإمكاناتها التقنية الهائلة، فالإنترنت تتيح لصانعي الفيلم تخصيص موقع خاص لفيلمهم على الفضاء المعلوماتي، حيث يمكن أن يتابع المُشاهد مراحل إنتاج الفيلم، وأخبار المشاركين فيه، من خلال المواد المقروءة والمسموعة والمرئية التي يتضمَّنها الموقع، وعادة ما يستمر الموقع لفترة تتجاوز بكثير فترة عرض الفيلم في دُور العرض الأول.","page":null,"uri":null},{"id":678119,"arabic":"وكالة إعلانية","english":"Advertising agency","french":null,"description":"شركة تتوَلّى توفير الاحتياجات الإعلانية للمُعلِن، فتُنتِج، أو تشرف على إنتاج مواد الدعاية والإعلان، كما تلعب دور الوسيط بين المُعلِن والشركة أو المؤسسة التي تملك الوسيلة الإعلامية التي سوف تُستخدم لبثّ أو نشر الإعلان. ويمكن أن تكون بعض هذه الوسائل ملكًا للوكالة نفسها، كأنْ تكونَ لها قناة تلفزيونية إعلانية، أو نشرة إعلانية دورية، أو أن يكون لها حق استغلال لوحات الإعلانات الموجودة على الطرقات في أحياء أو مدن معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":678120,"arabic":"حملة إعلانية","english":"Advertising campaign","french":null,"description":"عملية فنية واقتصادية معقّدة، تعتمد على التكامل والتنسيق بين وسائل وأشكال الدعاية والإعلان المختلفة، بغرض الإعلان عن سلعة أو خدمة ما قُبيل طرحها، والترويج لها فور توفُّرها. يشارك في مرحلة الإعداد، بالإضافة إلى منتِج السلعة أو الخدمة، خبراء في التسويق وفي الدعاية والإعلان، حيث يتطلّب الإعدادُ الجيد لحملة إعلانية معرفة جيدة بالسلعة أو الخدمة موضوع الحملة، وبالسلع والخدمات التي تُماثلها والتي سبقتها إلى الأسواق، كما تتطلّب تحديدًا دقيقًا للمستهلِك المستهدَف بالسلعة أو الخدمة، وبالتالي المستهدَف بالحملة. تأتي بعد ذلك مرحلة التنفيذ التي تتطلّب وضع خطة مفصلة، قوامها جدول زمني يحدّد بدقة دور كل وسيلة من هذه الوسائل في الحملة، وتوقيت البدء في استخدامها، وتوقيتات تَوازيها أو تَقاطُعها مع غيرها من الوسائل.","page":null,"uri":null},{"id":678121,"arabic":"مدير إعلانات","english":"Advertising director","french":null,"description":"تسمية تُطلَق على الشخص الذي يدير وكالة إعلانية، أو الشخص الذي يدير حملة إعلانية محدَّدة تروِّج لسلعة أو خدمة معيَّنة. وفي السينما تُطلَق هذه التسمية على مدير الدعاية الخاصة بفيلم معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":678122,"arabic":"فيلم إعلاني","english":"Advertising film","french":null,"description":"فيلم يهدف إلى الإعلان عن سلعة أو خدمة معيَّنة والترويج لها، بأسلوب فني مبتكَر، ومن خلال حيِّز زمني يدور في نطاق الدقيقة وكُسورها، ولا يتجاوز طوله الدقيقة إلّا في أحوال نادرة، لذلك يجب أن تتوفر لكاتبه ومُخرجه قدرة عالية على التكثيف. الفيلم الإعلاني يمكن أن يأخذ شكل فيلم وثائقي Documentary Film قصير، ويمكن أن يكون فيلم رسوم متحركة، أو فيلمًا تمثيليًّا، كما يمكن أن يجمع بين المواد والشخصيات المرسومة والشخصيات الحقيقية. وفي هذه الحالة، فإن مُخرج الفيلم الإعلاني يستطيع أن يستعين في فيلمه إما بممثلين محترفين، أو بأشخاص عاديين جرى الاتفاق معهم وتَلقينُهم وتدريبهم مسبقًا، بحيث تبدو مشاركتهم عفوية، وبحيث يشعر المُشاهد أن حديثهم يصدر عن تجربة شخصية مع السلعة أو الخدمة المُعلَن عنها، لا عن سيناريو مُعَدّ سلفًا.\nولأن الإبهار عنصر مهم من عناصر الفيلم الإعلاني، يحرص مُخرجو الأفلام الإعلانية دائمًا على استخدام أحدث ما وصل إليه فن المؤثرات الخاصة الرقمية، وأحدث ما وصل إليه فن الصور المخلَّقة كومبيوتريًّا. والفيلم الإعلاني في هذين المجالين يسبق الفيلمَ الروائي ويتفوّق عليه، حيث يستطيع مُخرج الإعلان استخدامَ ما يشاء من إمكانات المؤثّرات الخاصة الرقمية الباهظة التكاليف دون إرهاق الميزانية، نظرًا إلى الوقت القصير الذي يستغرقه الفيلم الإعلاني.","page":null,"uri":null},{"id":678123,"arabic":"رسوم إلاعلانات","english":"Advertising rate","french":null,"description":"المُقابِل الذي يدفعه المُعلِن أو الوكالة الإعلانية للقناة التلفزيونية أو دار العرض السينمائي مقابل بث أو عرض إعلان طوله دقيقة واحدة لمرة واحدة. وتتحكّم في تحديد سعر دقيقة الإعلان عدّة عوامل، ففي حالة الإعلان عبر شاشة التلفزيون يتحدّد سعر الدقيقة بناءً على حجم مشاهَدة القناة التلفزيونية ومدى انتشارها، وحجم مشاهَدة البرنامج الذي سوف يسبقه أو يتخلّله بث الإعلان. أما في دُور العرض السينمائي في معظم أنحاء العالم، فإن الحجم الجماهيري لنجوم الفيلم الروائي المعروض هو الذي يحدِّد سعر الدقيقة، غير أن معظم دُور العرض في مصر تتقاضى رسومًا ثابتة مقابل بث الإعلانات قبل عرض الفيلم الروائي بغضّ النظر عن نجومه.","page":null,"uri":null},{"id":678124,"arabic":"إعلان عن فيلم","english":"Advertising trailer","french":null,"description":"فيلم إعلاني قصير يعلِن عن فيلم سينمائي سوف يُعرَض قريبًا، لذلك يُطلَق عليه اسم \"المقدمة\"، وغالبًا ما تُصنع من هذا الفيلم الإعلاني/المقدمة، عدّةُ نُسَخ تختلف في طولها ومضمونها لأسباب اقتصادية ورقابية. من هذه النُسَخ ما يُعرف بالإعلان المخصص للعرض على شاشة التلفزيون، والإعلان المخصّص للعرض داخل دُور العرض السينمائي.\n• النسخة الأولى تكون قصيرة عادة لارتفاع أسعار الإعلانات على شاشة التلفزيون، ولا تتطرّق إلى أية مَشاهد خِلافية في الفيلم الذي تعلِن عنه حيث يجب أن تقتصر على ما يمكن أن تسمح به الرقابة التلفزيونية من مَشاهد ولقطات.\n• أما النسخة الثانية فتكون أطوَل عادة، لانخفاض أسعار الإعلان داخل دُور العرض، كما أن صانعيها يستطيعون الاستعانة بما يشاءون من لقطات الفيلم المُعلَن عنه ومَشاهده دون محاذير رقابية، إذ ينطبق عليها ما ينطبق على الفيلم المُعلَن عنه من معايير رقابية.\n• في بعض الحالات، تُصنَع من هذا الفيلم الإعلاني نسخة ثالثة تُستخدم كمادّة إعلانية تسبق وتتخلّل الأفلامَ التي تؤجَّر أو تُباع للاستخدام المنزلي سواء على أشرطة الفيديو المنزلي VHS أو على أقراص الفيديو الرقمية DVD، وهذه النسخة هي عادة أطوَل النُسَخ الثلاث، لرِخص تكلفة الإعلان من خلال الفيديو، لكنها تلتزم بالمعايير الرقابية التلفزيونية، نظرًا إلى الطبيعة المنزلية لتلك الأقراص والأشرطة.","page":null,"uri":null},{"id":678125,"arabic":"تصوير من الجو","english":"Aerial cinematography","french":null,"description":"تصوير لقطة أو مشهد من الجوّ باستخدام طائرة عمودية أو طائرة عادية أو باستخدام بالُون طائر. ويجد المُخرج نفسَه مضطرًا إلى اللجوء إلى هذا الأسلوب الباهظ التكاليف عندما يستحيل استخدام الكاميرا المحمولة على رافعة أو كْراين بسبب طبيعة موقع التصوير الخارجي أو طبيعة المشهد نفسه، كأنْ يتحتّمَ عليه أن يتابع لفترة طويلة نسبيًّا حركةَ قطار طويل، دون أن يفقد تفاصيل المكان الذي يجري فيه القطار.","page":null,"uri":null},{"id":678126,"arabic":"منسق جوي","english":"Aerial coordinator","french":null,"description":"طيار متخصص في الأعمال الخطرة، يتوَلّى مسؤولية إخراج المَشاهد التي تدورُ في الجوّ وتتطلّب استخدام طائرة أو عدد من الطائرات. يحدِّد المنسِّق الجوّي احتياجات هذه المَشاهد الجوية، ويضع جدولًا لتصويرها، ويتوَلّى الإشراف على تنفيذها، لهذا فإن دوره في الفضاء يشبه دور مُخرج المعارك الحربية على الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":678127,"arabic":"صورة هوائية أو صورة تقديرية","english":"Aerial image","french":null,"description":"هي الصورة معروضة بواسطة جهاز عرض سينمائي، ولكن لا يمكن مشاهدتها بشكل طبيعي لأنها صورة تسبح في الهواء، وبالتالي فهي لا تتكوَّن إلّا عندما تنعكس الأشعة المرتدّة عن الموضوع لتَسقط على سطح مرآة، أو عدسة مُفرِّقة.\nساد استخدام هذه النوعية من اللقطات في كثير من عمليات المؤثرات البصرية الخاصة، ولا سيما تلك التي تتطلّب مزجًا بين رسوم متحركة وحدث حي يجري أمام الكاميرا. أما هذه الأيام، فقد ندر استخدام هذه التقنية الصعبة، بعد أن حلّت محلها تقنيات الرسوم المخلَّقة كومبيوتريًّا بإمكانياتها الهائلة.","page":null,"uri":null},{"id":678128,"arabic":"تصوير سينمائي مزدوج المصدر","english":"Aerial-image cinematography","french":null,"description":"عملية بصرية تُستخدم في إنتاج الرسوم المتحركة، وفي تصوير المَشاهد التي تحمل عناوين الفيلم مطبوعة فوق مادّة فيلمية. بكلمات أخرى، هي عملية يَنتج عنها مشهد مركَّب أُخذت لقطاته من مصدرَين مختلفَين دون الحاجة إلى أسلوب الطبع المزدوج داخل المعمل:\n• المصدر الأول هو جهاز عرض خاص يَعرض صورًا فيلمية لمَشاهد حية على سطح مرآة عاكسة مثبتة بزاوية مائلة قدرها 45 درجة تحت طاولة الرسوم المتحركة، بحيث تَعكس المرآة هذه المَشاهد إلى عدسة الكاميرا المثبتة فوق الطاولة، مرورًا بالمصدر الثاني.\n• المصدر الثاني هو لوحات فنية شفّافة مرسومة باليد تحتوي كل منها على إطار يمثّل مرحلة من مراحل تحريك الشخصية أو الشخصيات أو لَوحة من لَوحات عناوين الفيلم. توضَع هذه اللوحات على السطح الشفّاف لطاولة الرسوم المتحركة، ثم يعاد تصوير مواد المصدرَين، الصور المنعكسة على سطح المرآة عبر اللوحات الشفّافة، والصور المرسومة مباشرة على اللوحات الشفّافة، وتُستخدَم في ذلك كاميرا خاصة مثبتة على محور رأسي فوق الطاولة.\nتَسمح هذه الطريقة، بالحصول على أنواع متعدِّدة من اللقطات المركَّبة من خلال التصوير المتواصل لمصدرَين من الصور، أو من خلال أسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، سواء من خلال تجميد الإطار Freeze-framing أو من خلال التصوير إطارًا بإطار. أما أوجُه القصور في هذه الطريقة فتتمثّل في استحالة تحريك الكاميرا أفقيًّا Panning واستحالة تحريكها في لقطات متابَعة Tracking، وذلك لأن مختلف عناصر الصورة يجب أن تكون مترابطة بدقة، حتى يَجمع بين هذه المُكوِّنات بُعد بؤري متكامل Integrated focal length. وفي مقابل هذه المحاذير المحدودة فإن أسلوب التصوير المتعدِّد المصدر يستطيع استيعاب كثير من المؤثرات الخاصة مثل:\n• المزج Dissolve.\n• الظهور التدريجي Fade-in.\n• التلاشي التدريجي Fade-out.\n• المزج التراكُبي الكامل Superimposition.\n• المسح Wipe.\n• تقسيم الشاشة Split screen.","page":null,"uri":null},{"id":678129,"arabic":"وصلة التثبيت الجوي","english":"Aerial mount","french":null,"description":"هي أهم متطلِّبات عملية التصوير من الجوّ، حيث يتمّ تعليق الكاميرا والمصوِّر خارج الطائرة، باستخدام تقنيات وأدوات بالغة الدقة، لضمان سلامة المصوِّر، وضمان ثبات الكاميرا، والحيلولة دون أدنى احتمال لسقوط أحدِهما.","page":null,"uri":null},{"id":678130,"arabic":"منظور جوي","english":"Aerial perspective","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المنظور الجوي بمعنى السِمة التي تجعل الموضوعات المتعاقبة في تَباعُدها عن مقدمة الصورة، تبدو أصغر حجمًا وأقل تَمايزًا كلما تزايد ابتعادها عن الكاميرا، أو ابتعاد الكاميرا عنها.\n• المنظور الجوي بمفهومه المعروف في عالم الفنون التشكيلية، ويُقصد به، وفقًا لتعريف الدكتور ثروت عكاشة، في \"المعجم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\"، \"كل ما يجسِّم ويكثِّف حركة الرياح والسحب والأمواج والدوّامات والزوابع والعواصف والتقلُّبات الجوية المختلفة، وآثارها على أشرعة المراكب والمحاصيل الزراعية وسطح البحر، إلى غير ذلك\". وكما يضيف عكاشة فإن المنظور الجوّي يزيد من حركية العمل الفني سرعة وبطئًا.","page":null,"uri":null},{"id":678131,"arabic":"تصوير فوتوغرافي من الجو","english":"Aerial photography","french":null,"description":"تصوير لقطات فوتوغرافية من ارتفاعات عالية، لمواقع يصعب الوصول إليها حتى بالطائرة الهليكوبتر. في هذه الحالة، يتم تركيب الكاميرا الفوتوغرافية في جهاز طيران آلي خاص، وبينما يتحكّم مشغِّل الجهاز في تحركاته بواسطة جهاز تحكُّم عن بُعد، يَستخدم المصوِّر جهازًا مماثلًا للتحكُّم في الكاميرا، وإلتقاط ما يريده من لقطات. هل نتحدث هنا عن وسيلة من وسائل التجسس؟ ربما.","page":null,"uri":null},{"id":678132,"arabic":"لقطة مصورة من الجو","english":"Aerial shot","french":null,"description":"لقطة تُستخدم في تصويرها كاميرا خاصة مثبتة بشكل خاص خارج طائرة عادية أو عمودية أو بالُون طائر، وغالبًا ما تُستخدم لقطات كهذه في أفلام الحركة Action Film، خاصة في مَشاهد المُطارَدات في الصحاري المترامية الأطراف أو البحار الواسعة، كما تُستخدم أحيانًا كلقطات تأسيسية Establishing shots في بداية الفيلم، للاستفادة دراميًّا وتشكيليًّا مما توفره هذه اللقطات من اتساع في مجال الرؤية، وابتعاد أو انفصال عن الواقع الموجود أسفَلَها.\nوقد استفاد صانعو الأفلام، الذين يرغبون في إثراء أفلامهم بصريًّا ودراميًّا بلقطات مأخوذة من الجوّ، من التقدّم المذهل في التقنيات الرقمية الخاصة بتطوير وتعزيز الواقع الافتراضي Virtual reality، فقد حل الكومبيوتر محل الطائرة والكاميرا، وحل فنان الواقع الافتراضي محل الطيار والمصوِّر، ليقدما للمُخرج ما يريد، بتكلفة أقل، وبلا مَخاطر على الإطلاق. الأمثلة على ذلك كثيرة جدًّا، ويكاد لا يخلو منها فيلم أمريكي أو غير أمريكي اليوم. ولنُراجِع مثلًا الجزء الثاني من فيلم الرجل العنكبوت Spiderman 2 الذي أخرجه سام رايمي Sam Raimi عام 2004، حيث نرى لقطات رائعة لحي مانهاتن في قلب مدينة نيويورك الأمريكية تبدو وكأنها قد صُوِّرت من الجوّ، رغم أنها مخلَّقة كومبيوتريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":678133,"arabic":"وحدة تصوير جوي","english":"Aerial unit","french":null,"description":"وحْدةُ العمل المكلَّفة بتصوير لقطة أو أكثر من الجوّ، وتتكوَّن عادة من المنسِّق الجوّي Aerial coordinator، وقائد الطائرة، والمصوِّر، ومساعد المصوِّر، والفنيين المسؤولين عن عملية تثبيت الكاميرا والمصوِّر قبل الإقلاع.","page":null,"uri":null},{"id":678134,"arabic":"علم الجمال","english":"Aesthetics","french":null,"description":"مُصطلَح مأخوذ عن الكلمة اليونانية Aistheta وتعني الإدراك الحسي. أما عِلم الجَمال فهو أحد فروع الفلسفة، ويبحث في الجَمال وتَذوُّقه من خلال مذهبَين رئيسييَين، المذهب الطبيعي الذي يرى أن مصدر الجَمال هو الشيء الجميل، والمذهب الذاتي الذي يَعتبر أن جَمال الشيء إنما ينبع من إحساس المرء به وتَذوُّقه له. ولعِلم الجَمال وجْهان، وجه نظري يهتمّ بدراسة الصفات العامة التي تثير في المرء الإحساس بجَمال شيء ما، ووجه عملي يهتمّ بدراسة مظاهر الفن والعناصر الجمالية التي تدخل في تكوينه.","page":null,"uri":null},{"id":678135,"arabic":"إيه إف إيه","english":"AFA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Actor’s Fund of America، أي الصندوق الأمريكي للممثلين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678136,"arabic":"فيلم من الدرجة الأولى","english":"A-feature","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح A-Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678137,"arabic":"الزمن العاطفي","english":"Affective time","french":null,"description":"واحد من الأبعاد الزمنية المختلفة التي يخلقها الفيلم، أو يعمل من خلالها من أجل تحقيق الهدف الذي صُنع من أجله، أو من أجل توصيل الرسالة التي يرغب صانعوه في توصيلها إلى المُشاهد. هذه الأبعاد الزمنية هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time.\n• الزمن الدرامي Dramatic time.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time.\n• الزمن العاطفي، موضوع هذا المدخل.\n• الزمن الثقافي Cultural time.\n• الزمن التاريخي Historical time.\nونعود إلى موضوع هذا المدخل، فنقول إن الزمن العاطفي مُصطلَح يُقصد به إحساس المُشاهد بوَقْع الزمن الذي يمضي أثناء المُشاهَدة، وهو إحساس يختلف تمامًا عن زمن التواجُد الفعلي داخل قاعة المُشاهدة، والذي تقيسه ساعة يد المُشاهد. في بعض الحالات، يحدث نوع من التوَحُّد بين الزمن العاطفي والزمن السيكولوجي، وذلك حين يتوَحَّد إحساس المُشاهد بإيقاع الأحداث مع إحساس الشخصية الرئيسية المشاركة في تلك الأحداث. أما في معظم الحالات، فإن الزمن العاطفي إحساس يتم التحكُّم فيه، وأحيانًا التلاعُب به وتسخيره من قِبل صانع الفيلم، بطُرق مختلفة:\n• في نهاية فيلم كسوف الشمس L’eclipse الذي أخرجه المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni عام 1962، يقدّم أنطونيوني سياقًا يتكوَّن من 58 لقطة لمدينة روما، وقد خَلَتْ من العاشقين، وهو الأمر الذي يخلق لدى المُشاهد الإحساس بالخواء، وبتثاقُل حركة الزمن، وهو إحساس لا يمكن أن نقول إنه جاء نتيجة للتوَحُّد مع شخصية من شخصيات الفيلم، حيث لا تتضمَّن تلك اللقطات أية شخصية يمكن أن تكون عرضة لهذا الإحساس.\n• في فيلم المدمِّرة بوتِمكين Battleship Potemkin الذي أخرجه سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein عام 1925، يكرّر آيزنشتاين اللقطة التي يُهشِّم فيها الجندي صحن الضابط على الطاولة ثماني مرات، فيخلق هذا التكرار لدى المُشاهد زمنًا عاطفيًّا يختلف تمامًا عن إحساس أية شخصية من شخصيات المشهد بالزمن، حيث يشعر المُشاهِد بأن الزمن قد تجمَّد عند هذه الفِعْلة، غير قادر على تَجاوُزها.","page":null,"uri":null},{"id":678138,"arabic":"محطة فرعية","english":"Affiliate","french":null,"description":"محطة أو قناة تلفزيونية محلية، تعمل كمُلحق أو امتداد لقناة رئيسية، وطنية كانت أو دولية، بحيث يُسمَح للمحطة الفرعية ببث، أو إعادة بث، كمية محدَّدة مما تبثه القناةُ الأم من برامج، وفقًا لترتيبات يُتفَق عليها بين القناتَين. كما تعمل القناة الفرعية في كثير من الأحيان على تزويد القناة الأم بمواد فيلمية وإخبارية تتعلّق بالمنطقة التي تعمل داخل حدودها. ويمكن أن تصبح القناةُ الفرعية قناة أساسية أو قناة مصدرًا لفترة معيَّنة، إذا ما وقع في نطاقها الجغرافي حدثٌ سياسي أو رياضي مهم، أو جريمة كبيرة، أو كارثة طبيعية واسعة النطاق، ساعتَها تنضمّ القناة الأم، بفروعها الأخرى، إلى القناة الفرعية، التي تقع في قلب الحدث، لتبثّ ما تبثّه فرعيّتُها من تغطية مباشرة لما يجري من أحداث أو كوارث طبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":678139,"arabic":"إيه إف آي","english":"AFI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Film Institute، أي المعهد الأمريكي للفيلم. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678140,"arabic":"فيلم من الدرجة الأولى","english":"A-Film","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي أُطلق على الفيلم ذي الإنتاج الضخم والميزانية الكبيرة الذي كان يُعرض في دُور العرض الأول التي تَعرض عادة فيلمًا واحدًا فقط، أو يُعرض كفيلم أول في دُور العرض التي تُقدّم فيلمَين في البرنامج الواحد، وذلك خلال الفترة من الثلاثينيات حتى الخمسينيات من القرن العشرين، حين كان برنامج معظم دُور العرض في الولايات المتحدة يتضمَّن فيلمَين روائيّين وموادًا فيلمية أخرى مثل الأفلام الوثائقية Documentary Film والإخبارية Newsreels. ولا يزال هذا التقليد سائدًا في دُور عرض الدرجتَين الثانية والثالثة في مصر، أي عرض فيلمَين في برنامج واحد، ولكن دون معايير فنية أو إنتاجية تَحكم ترتيب عرض الفيلمَين، إلّا كَون أحدهما أحدث من الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":678141,"arabic":"مهرجان المعهد الأمريكي للفيلم السينمائي الدولي في لوس آنجليس","english":"AFI/Los Angeles International Film Festival","french":null,"description":"مهرجان سنوي للأفلام المستقلة Independent Film ينظّمه المعهد الأمريكي للفيلم American Film Institute في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية. يهتمّ المهرجان بعرض الأفلام الروائية والوثائقية الطويلة والقصيرة والأشرطة الموسيقية والغنائية التي تُنتَج في بلدان أمريكا الشمالية، ويُعَدّ من أطول المهرجانات السينمائية في الولايات المتحدة، حيث تستمر دورته، التي تُعقَد في منتصف العام، لمدة عشرة أيام على الأقل.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المهرجان على الإنترنت: www.afifest.com","page":null,"uri":null},{"id":678142,"arabic":"إيه إف إم","english":"AFM","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Film Market، أي السوق الأمريكية للفيلم. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678143,"arabic":"إيه إف إم إيه","english":"AFMA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Film Marketing Association، أي الجمعية الأمريكية للتسويق السينمائي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678144,"arabic":"مقاييس آفنور","english":"AFNOR Standards","french":null,"description":"صيغة إنجليزية مختصَرة للمُصطلَح الفرنسي الذي يشير إلى المعايير التي تضعها الهيئة الفرنسية للمُواصَفات القياسية Association Française des Normalisations، لتلتزم بها جميع الصناعات ومن بينها بالطبع الصناعات المرتبطة بعالم السينما والتلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":678145,"arabic":"أفلام الأمريكيين الأفارقة","english":"African American Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح American Black Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678146,"arabic":"الوميض المتبقي","english":"Afterglow","french":null,"description":"تعني هذه الكلمة في الأصل اللغوي الشَفَق، وهو الضوء الذي تُخلّفه الشمس وراءها بعد الغروب. أما في مجال السينما، فيُقصد بها ذلك الضوء الذي يظل منبعثًا من فَتيل مصباح كشّاف الإضاءة بعد فصل التيار الكهربائي عن الكشّاف، كما يُقصد بها الضوء المنبعِث عن الفوسفور بعد انتهاء مرحلة التوهُّج.","page":null,"uri":null},{"id":678147,"arabic":"إيه إف تي آر إيه","english":"AFTRA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Federation of Television and Radio Artists، أي الاتحاد الأمريكي لفناني التلفزيون والراديو. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678148,"arabic":"إيه جي سي","english":"AGC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Automatic gain control، أي التحكّم الآلي في الصوت. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678149,"arabic":"وكالة","english":"Agency","french":null,"description":"هو لفظ أكثر شيوعًا وأقل دقة من تعبير وكيل أعمال الفنانين، وكما يُفهَم من الاسم، فوكالة إدارة أعمال الفنانين، مؤسسة ترعى مصالح الفنانين، من ممثلين ومُخرجين وكتّاب سيناريو ومديري إنتاج، وتسعى إلى توفير فرص العمل لهم، والتفاوض باسمهم، والتوقيع على العقود نيابة عنهم، وتمثّلهم أمام الهيئات المهنية والقانونية المختلفة، وتتقاضى مقابل هذه المجهودات ما يُعرف بعمولة الوكالة أو أتعاب الوكالة وهي نسبة مئوية من قيمة العقود التي تنجح في توقيعها لصالح الفنان الموكِّل، وتصل هذه النسبة في الولايات المتحدة حاليًّا إلى 10 في المائة.\nورغم أن هذه الوكالات قد لعبت دورًا لا بأس به خلال عصر سيادة الستديوهات Studio Years، فقد ازداد هذا الدور أهمية مع نهاية ما يُعرف بنظام التعاقُد Contract system. فوكالات إدارة أعمال الفنانين تقوم حاليًّا بأدوار اعتادت الستديوهات الكبيرة أن تقوم بها في عصر سيادة الستديوهات، مثل تنمية مهارات أعضائها، والتقدّم إلى شركات الإنتاج بعروض أو رُزَم متكاملة تضمّ حقوق الملكية الفردية لمصنَّف فني ولفريق العمل، من كتّاب ومُخرج وممثلين وممثلات، الذي يمكن أن يحوِّل هذا المصنَّف إلى فيلم سينمائي. وقد تَواصل تعاظُم دور وكالات أعمال الفنانين، حتى أصبحت، ومنذ بداية السبعينيات من القرن العشرين، القوة المحركة الأولى لعملية الإنتاج السينمائي في هوليوود.","page":null,"uri":null},{"id":678150,"arabic":"دليل الممثلين","english":"Agency book","french":null,"description":"تُطلَق هذه التسمية على الدليل الأبجدي الذي تنظّمه وكالة من وكالات إدارة أعمال الفنانين ويضمّ صورًا فوتوغرافية لوُجوه الممثلين والممثلات المتعاقِدين مع الوكالة، لذلك يُطلَق عليه أحيانًا دليل الرؤوس Head book. كانت الوكالات في الماضي تقدّم هذا الدليل مطبوعًا فقط، أما اليوم، فبالإضافة إلى تقديمه مطبوعًا في كتاب، فإنها تقدّمه مسجَّلًا على أقراص مدمَّجة مصوَّرة Picture CD، كما تنشره على موقعها على الإنترنت.","page":null,"uri":null},{"id":678151,"arabic":"بطاقة الوكالة","english":"Agency card","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بطاقة التعريف، وهي بطاقة صغيرة الحجم، لممثل أو ممثلة من ممثلي وممثلات الإعلانات التلفزيونية. ورغم صغر حجم هذه البطاقة، فهي تتكوَّن عادة من عدّة صفحات. تُعِدّ هذه البطاقة، وتحتفظ بها، وكالةُ إدارة أعمال الفنانين، وتُضمّنها صورةَ الفنان المتعاقِد معها، وبياناته الشخصية، ووصفًا كاملًا وموجزًا لمواصفاته الجسدية، ومهاراته الخاصة، بالإضافة إلى بيانات إحصائية عن تاريخه المهني.\n• بطاقة التعليمات، وهي بطاقة صغيرة توجز فيها وكالةُ إدارة أعمال الفنانين، السياسةَ والقواعدَ التي تتبعُها في تعامُلها مع الفنانين وشركات الإنتاج.","page":null,"uri":null},{"id":678152,"arabic":"موافقة الوكالة","english":"Agency clearance","french":null,"description":"موافقة تُصدرها وكالة إدارة أعمال الفنانين استجابة لطلب يتعلق بأحد عُملائها من الفنانين، كقبول عرض عمل، أو الموافقة على الأجر المعروض على موَكِّلها مقابل العمل في فيلم ما، أو قبول ما قد يتطلّبه العمل في الفيلم من ظروف واشتراطات خاصة، أو الترخيص لمؤسسة ما بنشر بعض المواد الإعلانية التي تَستخدم صورًا للفنان الذي تمثِّله الوكالة.","page":null,"uri":null},{"id":678153,"arabic":"عقد الوكالة","english":"Agency contract","french":null,"description":"العقد الموقَّع بين وكالة إدارة أعمال الفنانين والفنان الذي يرغب في أن تمثِّله الوكالة وأن تدير أعماله، والذي يحدّد تفاصيل العلاقة بين الجانبَين. يَشرح العقدُ التِزامات كل طرف من الطرفَين تجاه الآخر، وحقوقَ كل طرف على الآخر، كما يتضمَّن تحديدًا لفترة سريان هذا التوكيل، وشروطَ إنهائه قبل موعده المحدَّد عند توقيعه، والنسبةَ التي تتقاضاها الوكالة مقابل القيام بالتِزاماتها تجاه الفنان.","page":null,"uri":null},{"id":678154,"arabic":"تغيير الوكالة","english":"Agency switching","french":null,"description":"نقل التوكيل الممنوح من الفنان لوكالة إدارة أعمال الفنانين المتعاقِد معها إلى وكالة أخرى. يَحدث ذلك النقل إما لأسباب مهنية تتعلّق بعدم الرضا عن عمل الوكالة الأولى، أو بسبب انتقال الفنان للإقامة في ولاية أخرى، لا تملك الوكالةُ الأولى ترخيصًا بممارسة المهنة داخل حدودها، وهو ما يَحدث كثيرًا عندما ينتقل فنان بدأ حياته العملية في مدينة نيويورك الأمريكية مثلًا، للعمل والإقامة في هوليوود.","page":null,"uri":null},{"id":678155,"arabic":"وكالة","english":"Agenting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العمل كوكيل لفنان أو مدير لأعماله، كما يتّسع مفهوم هذا المُصطلَح أحيانًا ليُطلَق على مجال العمل الخاص بالتوكيلات الفنية عمومًا.","page":null,"uri":null},{"id":678156,"arabic":"النطاق العمري للأداء","english":"Age portrayal range","french":null,"description":"مجموعة المراحل العمرية المرتَّبة تصاعديًّا من الصغر إلى الكبر، أو تنازليًّا من الكبر إلى الصغر، التي يملك ممثلٌ ما القدرات البدنية اللازمة لأدائها بنجاح وبشكل مقنِع، وتختلف تلك المساحة الزمنية باختلاف المواصَفات الفنية والإمكانات البدنية لكل ممثل. تَبرز أهمية التحديد الدقيق للنطاق العمري للأداء عند الإعداد لإنتاج فيلم أو مسلسل تلفزيوني تشغل فيه شخصية ما حيِّزًا زمنيًّا كبيرًا، خاصة إذا كان الفيلم أو المسلسل يستعرض حياةَ هذه الشخصية من الطفولة إلى مرحلة متقدّمة جدًّا من العمر. فمعرفة المراحل الزمنية التي يمكن لبطل الفيلم أو المسلسل أداؤها هي التي تحدِّد أولًا عدد الممثلين اللازمين لأداء تلك الشخصية في مراحلها المختلفة، وتحدِّد ثانيًا عدد المراحل التي سوف يؤدّيها كل ممثل من هؤلاء الممثلين.","page":null,"uri":null},{"id":678157,"arabic":"نطاق عمري","english":"Age range","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Age portrayal range، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678158,"arabic":"اشتراطات عمرية","english":"Age requirements","french":null,"description":"شروط أو قُيود تضعها وكالات إدارة أعمال الفنانين في الولايات المتحدة كمعايير لقبول أو رفض الأعضاء الجدد، الذين يرغبون في أن ترعى الوكالة مصالحهم وأن تمثِّلهم أمام شركات الإنتاج وغيرها من الهيئات المهنية والقانونية. ويُطلَق المُصطلَح نفسه على الحد الأدنى للسِن، الذي يَسمحُ لممثل ما أو ممثلة ما بأداء بعض الأدوار المعيَّنة. فعلى سبيل المثال، يَحظر القانون الأمريكي إسنادَ أدوار في أفلام البالغين Adult Film أو الأفلام الإباحية Pornography إلى ممثلين أو ممثلات تَقل أعمارُهم عن 18 سنة. وأخيرًا يُطلَق مُصطلَح الاشتراطات العمرية على الحد الأدنى للسِن، الذي يجب توفُّره حتى يُسمَح لشخص ما بحضور عرض فيلم ما أو استئجار أو شراء نسخة من نُسخه.","page":null,"uri":null},{"id":678159,"arabic":"أفلام أغفا كالور","english":"Agfa-color film","french":null,"description":"اسم تجاري لفيلم خام ملوَّن ثلاثي الاستجابة، يتكوَّن من ثلاث طبقات حساسة تستجيب كل طبقة منها للون من الألوان الأساسية الثلاثة، الأزرق والأخضر والأحمر. وقد طَرحت شركة أغفا هذا الخام لأول مرة عام 1940، وظل مُستخدَمًا على نطاق واسع حتى حل محله خام أغفا جيفارت Agfa-Gevaert في منتصف الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":678160,"arabic":"مجموعة أغفا جيفارت","english":"Agfa-Gevaert Group","french":null,"description":"شركة تعمل في مجال المرئيات وأدوات ومعدّات التصوير بأنواعها، أُسست عام 1964 نتيجة لاندماج شركتَي أغفا Agfa الألمانية وجيفارت Gevaert البلجيكية، وتقع مراكزها الرئيسية في ليفركوزن في ألمانيا وفي مورتسيل في بلجيكا. ولقد ظل الفيلم الخام السالب الملوَّن جيفاكالور Gevacolor negative لسنوات عديدة أكثر أنواع الأفلام الخام السالبة انتشارًا على مستوى العالم.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة أغفا على الإنترنت: www.agfa.com","page":null,"uri":null},{"id":678161,"arabic":"تقادم","english":"Aging","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تَلَف يصيب الفيلم الخام إذا ما تجاوز زمنُ التخزين زمنَ الصلاحية الذي يحدِّده صانعو الفيلم، كما يمكن أن يصيب التلفُ الفيلم قبل الوقت المحدَّد لانتهاء صلاحيته إذا ما تمّ تخزينه دون استعمال بطريقة خاطئة. تتمثّل مظاهر تَلَف الفيلم الخام في انخفاض أو فقدان حساسيته، أو ظهور غشاوة عليه بعد التظهير.\n• عيوب تصيب نسخةَ العرض النهائية للفيلم بسبب عرضها مرات كثيرة، فكل نسخة من نُسَخ العرض لها عمر افتراضي يجب أن تُستبدَل بانتهائه.","page":null,"uri":null},{"id":678162,"arabic":"تقليب","english":"Agitation","french":null,"description":"عملية يتمّ من خلالها خلط المواد الكيميائية المستخدَمة في تظهير الأفلام السينمائية وضخِّها بواسطة مضخّة خاصة وبشكل متواصل طوال عملية التظهير لضمان تَعرُّض جميع جزَيئات الطبقة الحساسة للفيلم لكمّيات نقية متجدِّدة من تلك المواد الكيميائية.","page":null,"uri":null},{"id":678163,"arabic":"مضخة تقليب","english":"Agitation pump","french":null,"description":"المضخّة التي تُستخدم في خلط المواد الكيميائية المستخدَمة في تظهير الأفلام السينمائية بشكل متواصل طوال عملية التظهير لضمان تَعرُّض جميع جزَيئات الطبقة الحساسة للفيلم لكمّيات نقية متجدِّدة من تلك المواد الكيميائية.","page":null,"uri":null},{"id":678164,"arabic":"إيه جي إم إيه","english":"AGMA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Guild of Musical Artists، أي النقابة الأمريكية للفنانين الموسيقيين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678165,"arabic":"إيه جي إن","english":"A.G.N.","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Anti-ground Noise Apparatus، أي جهاز خفض الضوضاء المحيطة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678166,"arabic":"إيه جي في إيه","english":"AGVA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Guild of Variety Artists، أي النقابة الأمريكية لفناني المنوعات. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678167,"arabic":"حقيبة هوائية","english":"Airbag","french":null,"description":"وِسادة كبيرة عميقة، تُستخدَم كماصٍّ للصدمات، لضمان سلامة الممثل البديل المُخاطِر Stunt، الذي يحل محل الممثل الأصلي عند أداء مَشاهد القفز من ارتفاعات عالية إلى الأرض. تُصنَع هذه الحقيبة الهوائية من النايلون أو من نسيج البولْيِستر Polyester المغطّى بالبلاستيك المتين Vinyl، ويتمّ ملؤها بالهواء عن طريق مضخّات كهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":678168,"arabic":"مرذاذ","english":"Airbrush","french":null,"description":"رشّاش يدَوي صغير، يشبه قلم حبر ضخم، يَستخدم الهواء المضغوط لرشّ رذاذ دقيق من الألوان المعبأة داخله على سطح لَوحة أو صورة فوتوغرافية ما. يُستخدم المرذاذ، أو رشّاش الرذاذ الملوَّن هذا، لإضافة لمسات فنية معيَّنة على اللَوحة أو الصورة المرشوشة، أو للإيحاء بوجود مؤثّر بصري معيَّن مثل الضباب أو الدخان أو البخار. كما يمكن أن تُستخدم دفقات الرذاذ الملوَّن المتطاير من المرذاذ في علاج عيب فني في سطح اللَوحة أو الصورة. هذا وقد تَراجع استخدام المرذاذ اليدوي مؤخرًا، ليفسح المجال أمام ما يمكن أن نطلق عليه اسم المرذاذ الرقمي الذي توفره حاليًّا معظم برامج الكومبيوتر الخاصة بالصور الفوتوغرافية والفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":678169,"arabic":"مدفع هواء","english":"Air cannon","french":null,"description":"مدفع يتكوَّن أساسًا من مستودع صغير يحتوي على كمية من الغازولين، وآلية إطلاق تعمل بالهواء المضغوط، وماسورة مفتوحة عند طرفها العلوي. يُستخدم ذلك المدفع لضخّ رذاذ من الغازولين المشتعل في الهواء أثناء المَشاهد التي تتضمَّن انفجارات يعقبها تطايُر شظايا مشتعلة.","page":null,"uri":null},{"id":678170,"arabic":"غشاوة هوائية","english":"Air fog","french":null,"description":"غشاوة أو قتامة تَظهر على سطح الفيلم بعد تعريضه وتظهيره، وتَنتج إما عن تخزين الخام بطريقة سيئة قبل استخدامه، أو بسبب طول فترة التخزين، أو بسبب أخطاء كيميائية أثناء مرحلة التظهير والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":678171,"arabic":"فجوة شرارية","english":"Air gap","french":null,"description":"المسافة بين قُطبَي الكربون داخل المصباح الكهربائي القوسي الذي يُستخدم للإضاءة أو داخل جهاز العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":678172,"arabic":"منجنيق هوائي","english":"Air ram","french":null,"description":"جهاز يعمل بالهواء المضغوط أو النيتروجين غير القابل للاشتعال. يقوم الجهاز بقَذف البديل المُخاطِر إلى أعلى، ليسقط بعد ذلك على الأرض من خلال مَسار قوسي. ويعتمد الارتفاع الذي يصل إليه الممثل، والموقع الذي يسقط فيه، على قوة الهواء المضغوط الموجود في خزّانات الهواء المضغوط الخاصة بالجهاز. يُستخدَم ذلك الجهاز عادة لمحاكاة حركة تطايُر الشخصية في الهواء نتيجة لانفجار كبير.","page":null,"uri":null},{"id":678173,"arabic":"مدحاة هوائية","english":"Air squeegee","french":null,"description":"آلة على شكل حرف T تضخّ هواء يزيح الماء المستخدَم في غسل الفيلم الذي تمّ تظهيره، تمهيدًا لانتقاله إلى صندوق التجفيف.","page":null,"uri":null},{"id":678174,"arabic":"طرد بضغط الهواء","english":"Air squeeze","french":null,"description":"عملية تتمّ داخل المعمل وتُستخدم فيها المِدحاة الهوائية بغرض إزاحة الماء المستخدَم في غسل الفيلم الذي تمّ تظهيره، تمهيدًا لانتقاله إلى المرحلة التالية وهي التجفيف.","page":null,"uri":null},{"id":678175,"arabic":"تصوير جو جو","english":"Air-to-air cinematography","french":null,"description":"عملية تصوير جسم طائر، بواسطة جسم طائر آخر، كتصوير طائرة أو معركة جوية، بواسطة كاميرا محمولة على طائرة.","page":null,"uri":null},{"id":678176,"arabic":"إيه آي في إف","english":"AIVF","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Association of Independent Video and Filmmakers، أي جمعية منتِجي السينما والفيديو المستقلين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678177,"arabic":"إيه إل سي","english":"ALC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Automatic level control، وحْدة التحكم الآلي في الصوت. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678178,"arabic":"أسلوب المجازفة","english":"Aleatory technique","french":null,"description":"أسلوب سينمائي يَعتمد على الحظ أو التوظيف الفني لعنصر الصُدفة، حيث يَنطلق المُخرج وفريق العمل إلى موقع التصوير دون سيناريو مكتوب ودون تخطيط مسبَق، ليكون أشبه بالصياد الذي يلقي بشِباكه آملًا في أن تخرج بما يجود به البحر عليه. الاعتماد على المصادَفات في تصوير حدث ما يعني أن صانع الفيلم واثق من أن الحدث، وأسلوب التعامل الفني معه، قادران على التعبير بنجاح عن مضمون الفيلم وهدفه، بغضّ النظر عما يتضمَّنه هذا الأسلوب من إبحار في المجهول. ويكفي أن نعرف أن الكلمة الإنجليزية Aleatory مشتقّة من الكلمة اللاتينية Aleator التي تعني \"مُقامِر\"، لكي ندرك مدى ما ينطوي عليه استخدام هذا الأسلوب من مَخاطر، حيث تتساوى فيه احتمالات النجاح واحتمالات الفشل، وهو ما يجعله جديرًا بالتسمية التي تُطلَق عليه. يُستخدم أسلوب المجازفة بكثرة في مجالات السينما الوثائقية، خاصة تلك التي تُعرَف باسم سينما الحقيقة Cinéma vérité والسينما المباشرة Direct Cinema، حيث يَضمن صانع الفيلم لفيلمه، بالمجازفة، مَشاهد حقيقية لا اصطناع فيها ولا تمثيل.\nمن أبرز المُخرجين الذين اشتهروا بهذا الأسلوب، المُخرج الأمريكي فريدريك وايزمان Frederick Wiseman، غير أن الاستخدام الخلّاق لهذا الأسلوب لا يَقتصر على السينما الوثائقية فقط، فقد استخدمه بعض مُخرجي الأفلام الروائية في بعض المَشاهد في عدد من أفلامهم، ومن هؤلاء المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard في أفلامه الأولى، حيث اعتاد أن يترك لممثليه مساحة يرتجلون خلالها مشهدًا أو جزءًا من المشهد بلا سابق ترتيب. كما استَخدم المُخرج روبرت ألتمان Robert Altman الأسلوب نفسه في فيلمه زفاف A Wedding الذي أخرجه عام 1978.\nبالإضافة إلى الاختيار المتعمّد لأسلوب المجازفة، وتَرقُّب وُقوع مصادفات وأحداث واقعية تثري فكرة الفيلم، هناك أحداث غير متوقَّعة ولا منتظَرة تقع بالصُدفة أثناء تصوير الفيلم، نتيجة خطأ بشري أو تقني ما، ويتمّ الاحتفاظ بها ضِمن مَشاهد الفيلم، وفي بعض الحالات يصبح مشهد الصُدفة هذا واحدًا من أهم أو من أشهر مَشاهد الفيلم. من هذه المَشاهد:\n• مشهد سقوط أحد اللصوص في الماء في فيلم سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery الذي أخرجه إدوين بورتر Edwin Porter عام 1903، وهو السقوط الذي لم يكن مخطَّطًا له ولم يرد في السيناريو، فقد انزلقت قَدم الممثل قرب نهاية اللقطة، ولم تتوقّف الكاميرا عن التصوير، وأضيفت اللقطة إلى الفيلم في نسخته النهائية.\n• مشهد في فيلم ثلاث نساء Three Women الذي أخرجه ألتمان عام 1977، حيث تصعد شيللي دوفال Shelley Duvall إلى سيارتها وتنطلق بها، ولكن ما حدث هو أن باب السيارة أُغلق على طرف ثوبها، وراح طرفُ الثوب يجرجِر على الطريق وهي منطلِقة بالسيارة. الكوميديا التي فجّرها هذا الحدث التلقائي دفعت ألتمان إلى الاحتفاظ به، بل وتكراره في مشهد لاحِق، خاصة وأنه يتّسق مع الشخصية الغريبة الأطوار والتصرفات التي أدتها دوفال في ذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678179,"arabic":"شرشرة","english":"Aliasing (1)","french":null,"description":"واحد من أبرز عيوب الصورة الرقمية وأكثرها انتشارًا، ويَظهر على شكل خشونة حادّة على أطراف موضوعات الصورة أو مُكوِّناتها، بحيث تشبه أطراف تلك المُكوِّنات أطراف المنشار. يصيب ذلك العيب الصورَ المعروضة على شاشة كومبيوتر ذات دقة وضوحية منخفِضة، والصورَ الملتقَطة بكاميرا رقمية ذات دقة منخفِضة، وذلك بسبب عجز الشاشة عن قراءة تفاصيل الصورة في الحالة الأولى، وعجز الكاميرا عن تسجيل تفاصيل الصورة في الحالة الثانية. وتزداد ظاهرة الشَرشَرة وضوحًا كلما ازداد حجم الشاشة أو كلما ازداد معدَّل تكبير الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":678180,"arabic":"شوشرة","english":"Aliasing (2)","french":null,"description":"تردُّدات صوتية غير مرغوب فيها، حيث تعلو عن متوسط مستوى تردُّدات التسجيل، دون مبرِّر تقني أو درامي.","page":null,"uri":null},{"id":678181,"arabic":"ظاهرة التغريب","english":"Alienation effect","french":null,"description":"ترجمة تقريبية للمُصطلَح الألماني Verfremdungseffekt الذي أطلقه الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht عام 1949، وهي ترجمة أثارت اعتراض مُنظِّرين سينمائيين مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فهم يرَون أن الترجمة الصحيحة لمُصطلَح بريخت، موضوعيًّا وليس لغويًّا، هي ظاهرةُ الإبعاد Distanciation effect.\nيَنطلق المُصطلَح من أفكار بريخت حول المسرح المُسيَّس Politicized والتلقائي Reflexive، التي صاغها خلال فترة ما بين الحربين العالميتين الأولى والثانية في معرض رفضه للمسرح التقليدي الإيهامي الذي يعتمد على التأثير على المتفرِّج من خلال الإيهام والتمَثُّل، حيث كان بريخت يرى أن المسرح الإيهامي يترك المتفرِّج سلبيًّا تجاه العرض الذي يتابعه. أما في حالة المسرح التغريبي، فإن النص يُكتب ويُخرَج بشكل يعتمد على الفصل الوجداني بين المُشاهد والعمل الفني المعروض أمامه. فالعمل التغريبي يتضمَّن إشارات متكرِّرة تذكِّر المُشاهد بأنه في دار عرض، يشارك أناسًا لا يعرفهم مشاهَدة عمل درامي، أي أنه يتضمَّن، من وقت لآخر، مشهدًا أو لقطة تنبيهية تقول بشكل غير مباشر: \"إنتبِه نحن نمثّل عليك\".\nالغرض من اعتماد ظاهرة التغريب إذن، هو الحيلولة دون اندماج المُشاهد وجدانيًّا مع العمل، ودون تَوحُّده مع بعض شخصياته، وذلك لضمان بقاء المُشاهد في موقع الشاهِد، وإقامة علاقة جدلية بين عقل هذا المُشاهد الشاهِد وما يجري أمامه من أحداث. أما آليات أو وسائل تحقيق التغريب، فنقتبسها بتصرُّف من \"المعجم المسرحي\" للدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس:\n• لا يقدَّم الفعل الدرامي كحدث آني ضمن علاقة الهُنا/الآن، وإنما يوضع في إطار سَردي يربطه بإطار تاريخي ما.\n• لا تقدَّم الحكاية في إطار متصاعد، وإنما على العكس، بشكل متقطّع، إذ يتخلل السرد وقفات وأغنيات وتعليقات.\n• يتمّ التأكيد على قطْع التسلسل من خلال الأداء الذي يتغيّر بتغيُّر نوع الخطاب، فتارة نجد الممثل يؤدّي الدور المرسوم له، وتارة أخرى نراه يخاطب الجمهور مباشرة، مما يؤدّي إلى كسْر الإيهام.\n• كسْر أُحادية العلاقة بين الممثل والشخصية، فالممثل الواحد يمكن أن يلعب عدّة شخصيات، كما أن الشخصية الواحدة يمكن أن يؤدّيها عدّة ممثلين.\n• لا يقدِّم المَنظر أو الديكور صورة واقعية إيهامية متكاملة، لكنه يتألّف من مجموعة علامات مفكَّكة تنأى بعناصرها عن أيّ تصوير واقعي، وتترك للمُشاهد أن يتعرّف على المكان المصوَّر.\nأسلوب التغريب بدأ على خشبة المسرح أولًا، ثم ألقى بظلاله على السينما، خصوصًا خلال حقبتَي الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، من خلال أفلام مُخرجين مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard، وجان ماري ستروب Jean-Marie Straub، ودانييل ستروب هوييه Danièle Straub Huillet. من هذه الأفلام، كل شيء على ما يُرام Tout va bien الذي أخرجه جان لوك غودار بالاشتراك مع جان بيار غورين Jean-Pierre Gorin عام 1972، والذي يبدأ بحوار حول الأوضاع المتعلقة بجماليات واقتصاديات السينما الروائية في نهاية الستينيات وبداية السبعينيات، أي في زمن إنتاج الفيلم، كما يتضمَّن الفيلم كثيرًا من عناصر النظرية البريختية.","page":null,"uri":null},{"id":678182,"arabic":"قائمة نجوم الدرجة الأولى","english":"A list","french":null,"description":"قائمة تحدِّد ترتيب النجوم والنجمات والمُخرجين والمُخرجات في الولايات المتحدة وفقًا لحجم الإقبال الجماهيري على أفلامهم وما تحقِّقه هذه الأفلام من إيرادات. وقد ظهرت الحاجة إلى هذه القائمة كمرجع لشركات الإنتاج بعد انتهاء عصر سيطرة الستديوهات الكبيرة على صناعة السينما في هوليوود، المعروف باسم Studio Years، وانتقال هذه السيطرة إلى وكلاء الفنانين ومديري أعمالهم. تتميَّز هذه القائمة بالديناميكية ويتبادل أفرادها المراكزَ بشكل شبه مستمر، حيث يعتمد مُعِدّوها على أرقام شبّاك التذاكر داخل الولايات المتحدة، وإيرادات توزيع الأفلام خارجها.","page":null,"uri":null},{"id":678183,"arabic":"صوت مكتوم","english":"All bottom sound","french":null,"description":"الصوت الذي تغلب عليه التردُّدات المنخفِضة، متفوِّقةً على التردُّدات العالية، مما يهبط بجودته إلى حد كبير، ويجعل معظمَ الحروف والألفاظ غير واضحة، وغالبًا ما يصيب هذا العيب الصوتَ بسبب عيوب واضحة في طبيعة تكوين المكان الذي تتمّ عملية تسجيل الصوت داخله.","page":null,"uri":null},{"id":678184,"arabic":"أم المؤثرات","english":"Allefex","french":null,"description":"آلة من عصر السينما الصامتة، كانت قادرة على أداء خمسين مؤثِّرًا صوتيًّا مختلفًا، وكان أصحاب دُور العرض يستخدمونها أثناء عرض الفيلم الصامت بغرض إضفاء قدْر من الواقعية على مَشاهد الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678185,"arabic":"مجاز","english":"Allegory","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم عادة في الدراسات الأدبية، لكنه يُستخدم في السينما في بعض الأحيان لوَصْف نوعية خاصة من الأفلام التي تعبِّر شخصياتُها وحَبكتُها عن فكرة أكبر وأكثر شمولية مما يوحي به السَرد الدرامي. هنا تصبح الرمزية السينمائية استعارة سَرديّة مطوَّلة، تُطرَح من خلال ثنائية التمثيل Dual representation التي تتّصف بها شخصيات الفيلم وأحداثه، حيث تُكتب كل شخصية أو حدث من شخصيات وأحداث العمل الرمزي على مستويَين. فعلى المستوى المباشر للحكاية، تمثّل الشخصيةُ نفسَها، أما على المستوى الثاني، والأكثر عمقًا، فهي تمثّل أفكارًا كبيرة مجرَّدة، وهو ما يضفي على العمل الرمزي ثراءً ملحوظًا.\nمن الأفلام الرمزية الثنائية المستوى، الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952، حيث يرى نقّاد كثيرون، من بينهم فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، أن الفيلم قد كُتب بحيث تَكون شخصية المارِشال التي لعبها غاري كوبر Gary Cooper تجسيدًا ماديًّا للشجاعة الفردية في مواجهة الأخطار العامة. نموذج آخر يطرحه الجزء الثاني من فيلم الأب الروحي God Father II، فيرى بيفر أن شخصية مايكِل Michael التي أداها آل باتشينو Al Pacino بما طرأ عليها من تطوُّر، حيث تحوَّل إلى رأس عائلة جديد بلا ذمة ولا ضمير ولا حتى مَشاعر أبوية، إنما ترمز إلى الممارسات الوحشية غير الأخلاقية للرأسمالية الأمريكية في القرن العشرين.\nأما في السينما المصرية، فيرى كثيرون أن شخصية \"عَتريس\" التي لعبها محمود مُرسي في فيلم \"شيء من الخوف\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1969، والتي تميَّزت بالقسوة والجبروت والتسلُّط، إنما ترمز إلى الزعيم الراحل جمال عبد الناصر، بينما ترمز شخصية \"فؤادة\" التي لعبتها شادية إلى مصر، وذلك بالرغم من أن رواية ثروت أباظة التي أُخذ الفيلم عنها قد نُشرت ولقيت ترحيبًا كبيرًا في حياة عبد الناصر.\nفي مقابل ذلك الاستخدام الخلّاق للرمزية، يحفل تاريخ السينما بأفلام أخرى تَطرح نماذج فجّة من الرمزية الواضحة التي تغلب عليها المباشرة في استخدام الرمز، مما يحوِّل الفيلم إلى ترجمة حرفية ركيكة وساذجة لفكرة ما، أو إلى مرآة مُشوِّهة لحياة شخصية ما. وفي الحالتَين، تنمو ظاهرة الرمزية في السينما ويزداد اللجوء إليها كلما تَناقص هامشُ الحرية المُتاح أمام الفنان، وكلما تزايدت المحظورات الرقابية في مجتمع ما، باستثناء بعض التجارب التي يكون فيها اللجوء إلى الرمزية خيارًا حرًا لفنان يرغب في تقديم موضوع عادي في إطار فني غير عادي.","page":null,"uri":null},{"id":678186,"arabic":"رابطة فناني السينما والتلفزيون والراديو الكنديين","english":"Alliance of Canadian Cinema, Television and Radio Artists","french":null,"description":"نقابة فنية مهنية تهتمّ برعاية وحماية حقوق فناني الراديو والتلفزيون والسينما الكَنديين الناطقين باللغة الإنجليزية، والذين يتجاوز عددهم حاليًّا 21 ألف عضو. ورغم أن الرابطة باسمها وتشكيلها الحالي ولدت عام 1980، فرحلتها إلى الوجود سبقت ذلك التاريخ بأربعين عامًا. ففي عام 1940، أُسست جمعية فناني الراديو في تورونتو Radio Artists of Toronto Society، وبعد تأسيسها بفترة قصيرة أسّس فنانو الراديو في كل من مونتريال ووينّيبغ جمعيتَين مماثلتَين. وفي عام 1943، تكوّنت أول رابطة كَندية شبه قومية للفنانين، حيث اقتصرت عضويتُها على الفنانين الناطقين باللغة الإنجليزية في بلد يتميَّز بثنائية لغوية، إذ يتحدث كثير من مواطنيه بالفرنسية، وأُطلق على هذه الرابطة الجديدة اسم رابطة فناني الراديو الكَنديين Alliance of Canadian Radio Artists.\nخلال الأعوام التي تلت تأسيسَ هذه الرابطة، تغيَّر اسمُها عدّة مرات، حيث أصبح اسمها اتحاد فناني الراديو والتلفزيون Association of Radio and Television Artists، وهو الاسم الذي لم يلبث أن تحوّل إلى المجلس الكَندي للمؤلِّفين والفنانين The Canadian Council of Authors and Artists، ثم إلى رابطة المؤلِّفين والفنانين الكَنديين The Alliance of Canadian Authors and Artists. وأخيرًا وفي عام 1980، تبنّى أعضاء الرابطة الاسم الحالي، رابطة فناني السينما والتلفزيون والراديو الكَنديين.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الرابطة على الإنترنت: www.actra.ca","page":null,"uri":null},{"id":678187,"arabic":"رابطة منتجي السينما والتلفزيون","english":"Alliance of Motion Picture and Television Producers","french":null,"description":"منظمة أمريكية تُعنى بقضايا العمل والقضايا العُمالية الخاصة بمنتِجي السينما والتلفزيون من شركات وأفراد على حد سواء، أُسست عام 1924 تحت اسم جمعية منتِجي السينما Association of Motion Picture Producers. وفي عام 1964، اندمجت جمعية منتِجي السينما مع رابطة منتِجي الأفلام التلفزيونية Alliance of Television Film Producers تحت اسم جمعية منتِجي السينما والتلفزيون. وفي عام 1982، اتخذت الجمعية اسمَها الحالي، رابطة منتِجي السينما والتلفزيون، بعد أن التحق بعضويتها اثنتان من كُبريات شركات الإنتاج السينمائي، يونيفرسال Universal وباراماونت Paramount.\nتمثّل الرابطة أعضاءها في المفاوضات التي تجري مع الاتحادات والنقابات المهنية المختلفة، وتتوسط لحل النزاعات التي قد تنشب بين عضوَين أو أكثر من أعضائها، وتلعب دور المُرشد لأعضائها في التعامل مع قوانين العمل في الولايات المختلفة، كما تلعب دور المُراقب لأية أنشطة حكومية يمكن أن تؤثر على صناعة السينما والتلفزيون في الولايات المتحدة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع رابطة منتِجي السينما والتلفزيون على الإنترنت: www.amptp.org","page":null,"uri":null},{"id":678188,"arabic":"شركة الفنانين المتحدين للأفلام","english":"Allied Artists Pictures Corporation","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكي الرائدة، تم تأسيسها عام 1946 باسم الفنانون المُتَّحدون للإنتاج Allied Artists Productions، كشركة تابعة لشركة مونوغرام بيكتشرز Monogram Pictures Corporation. وفي عام 1958، اندمجت الشركتان تحت اسم شركة الفنانين المُتَّحدين للأفلام Allied Artists Pictures Corporation التي تخصصت في إنتاج سلاسل من أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film المُنخفِضة التكاليف وذات القيمة الفنية الجيدة، ومن أبرزها غزو مُنتزِعي الأجساد Invasion of the Body Snatchers الذي أخرجه دُونْ سيغِل Don Siegel عام 1956، وإقناع باللُطف Friendly Persuasion الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler في العام نفسه.\nومع تَزايُد سطوة التلفزيون في نهاية الستينيات من القرن العشرين، ركزت الشركة جهودها في مجال الإنتاج التلفزيوني، وإن لم تتوقف عن الإنتاج السينمائي من حين إلى آخر. ومن أشهر الأفلام القليلة التي أنتجتها الشركة خلال هذه المرحلة، فيلم الرجُل الذي قد يُصبح مَلِكًا The Man Who Would be King الذي أخرجه جون هيوستون John Huston عام 1975. وفي عام 1980، أعلنت الشركة إفلاسها بعد أن عجزت عن مواجهة الكيانات السينمائية العملاقة.","page":null,"uri":null},{"id":678189,"arabic":"حقوق الشركاء","english":"Allied rights","french":null,"description":"اتفاق يُسنَد بمقتضاه إلى شركة أو مجموعة شركات حق إنتاج وتوزيع بعض المنتَجات المتعلقة بفيلم ما. من هذه المنتَجات شريط الصوت الخاص بالفيلم، والأغاني التي قد يتضمَّنها الفيلم، والمُنَمْنمات أو المُصَغّرات التذكارية لشخصيات الفيلم Action figures، والملابس التي تحمل اسم الفيلم وصور نجومه.","page":null,"uri":null},{"id":678190,"arabic":"ملزم أو مشبك القاطور","english":"Alligator","french":null,"description":"رغم أن تعبير Alligator يتكوَّن من كلمة واحدة فقط تعني القاطور، أي التمساح الأمريكي، فالمقصود هنا هو ملزم أو مشبك القاطور.","page":null,"uri":null},{"id":678191,"arabic":"ملزم أو مشبك القاطور","english":"Alligator clamp","french":null,"description":"تُطلَق كلمة القاطور Alligator على التمساح الأمريكي الذي يتميَّز عن التمساح العادي المعروف باسم Crocodile بفَكّ أقوى وأنف أقصر وأعرض. وملْزَم أو مشْبَك القاطور هو مشْبَك صغير مسنَّن، يشبه فَكّ القاطور أو التمساح، وإذا ما فُتح طرفاه ثم تُركا، ينقبضان بسرعة ويقبضان على ما بينهما. يُستخدم مشْبَك القاطور المسنَّن لضَمّ الأجزاء التركيبية أو الميكانيكية لشيء ما، أو لتثبيت أو تعليق شيء ما، مثل مصباح إضاءة صغير أو قطعة مكمِّلة للمَنظر أو الديكور، في مكانها الصحيح في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678192,"arabic":"مشبك القاطور","english":"Alligator clip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Alligator clamp، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678193,"arabic":"مخصص","english":"Allowance","french":null,"description":"مبلغ يُنَصّ في العقد على أن يُدفع نقدًا أثناء مرحلة تصوير الفيلم. من تلك المخصصات:\n• بَدَل الوجبات الغذائية Meal allowance.\n• بَدَل السفر Travel allowance.\n• البَدَل اليومي Per diem الذي يغطّي نفقات الإقامة في الفنادق في حالة التصوير خارج المدينة التي توجد فيها الستديوهات التي يجري تصوير الفيلم داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":678194,"arabic":"مرشح تصحيح الطور","english":"All-pass filter","french":null,"description":"دائرة كهربائية خاصة، تُستخدم في معظم الأجهزة الصوتية. تَسمح هذه الدائرة بمرور كافة التردُّدات خلالها، لكنها في الوقت نفسه تعمل على إصلاح العلاقة الطَورية بين هذه التردُّدات، عن طريق التقديم والتأخير المتبادَل بين الجُهد والتيار، دون إضعاف أيّ من التردُّدات التي يجري التعامل معها، وهو ما يمنحنا صوتًا متوازن التردُّدات، لا يطغى فيه تردُّد على آخر.","page":null,"uri":null},{"id":678195,"arabic":"مرشح محايد","english":"All-purpose filter","french":null,"description":"مُرشِّح لا يُحدِث تعديلًا في التوازُن اللوني لعناصر الصورة الملتقَطة، لا من حيث الكثافة ولا من حيث الاستقطاب، وغالبًا ما يُستخدم هذا المُرشِّح لمجرّد حماية العدسة من التعرّض لأضرار مادية مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":678196,"arabic":"فيلم كل النجوم","english":"All-star cast","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح All-star film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678197,"arabic":"فيلم كل النجوم","english":"All-star film","french":null,"description":"إنتاج سينمائي ضخم، يتمّ اختيار ممثليه جميعًا، أو معظمهم، من بين نجوم الصفّ الأول، إما لأسباب درامية تتعلّق بأهمية موضوع الفيلم، أو لأسباب اقتصادية تتعلّق بشبّاك التذاكر. وفي أحيان كثيرة تطلق شركات الإنتاج على فيلم من أفلامها هذا الاسم من قَبيل المبالغة في الدعاية، دون أن يكون جميع أبطال ذلك الفيلم من نجوم الصفّ الأول بالفعل. السينما المصرية قدّمت على مرّ تاريخها الطويل كثيرًا من الأفلام التي يمكن أن تندرج تحت هذا المُصطلَح، ومن هذه الأفلام:\n• \"المذنبون\" الذي أخرجه سعيد مرزوق عام 1976.\n• \"الإخوة الأعداء\" الذي أخرجه حسام الدين مصطفى عام 1974.\n• \"عمارة يعقوبيان\" الذي أخرجه مروان حامد عام 2006.","page":null,"uri":null},{"id":678198,"arabic":"البطل المطلق لشباك التذاكر","english":"All-time box-office champ","french":null,"description":"لَقب يُطلَق على الفيلم الذي حقّق أعلى الإيرادات في تاريخ السينما، ويظل الفيلم محتفظًا بلَقبه حتى ينجح فيلم جديد في تحطيم الرقم القياسي الذي حقّقه الفيلم القديم. ويمتلك هذا اللقبَ حاليًّا فيلمُ أفاتار Avatar الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron، والذي بدأ عرضه في كانون الأول/ديسمبر عام 2009، فقد حقّق الفيلم إيرادات بلغت أكثر من 2.783 مليار دولار. ويجيء في المركز الثاني فيلم تايتانك Titanic للمُخرج نفسه، والذي بدأ عرضه في 19 كانون الأول/ديسمبر 1997. كان تايتانك قد حقّق إيرادات بلغت 1.845 مليار دولار، منها 600 مليون دولار داخل الولايات المتحدة، و1.245 مليار دولار خارج الولايات المتحدة، وهو ما أتاح له احتلال المركز الأول منذ عام 1997 حتى عام 2009.\nللتعرُّف على قوائم الأفلام التي حقّقت أعلى الإيرادات في تاريخ السينما ومتابعة ما يطرأ على تلك القوائم من تغيُّرات، يُمكن مراجعة الموقع التالي: www.filmsite.org/boxoffice.html","page":null,"uri":null},{"id":678199,"arabic":"البطل المطلق لشباك التذاكر بعد التعديل","english":"All-time box-office champ (adjusted)","french":null,"description":"لَقب يُطلَق على الفيلم الذي حقّق أعلى الإيرادات في تاريخ السينما، ولكن بعد إعادة حساب تلك الإيرادات وفقًا لمعدّلات التضخّم الحالية، أي بعد إعادة تقييم إيرادات الفيلم، وفقًا لقيمة العملة وقت عرضه. على سبيل المثال، عندما ننظر إلى الأرقام المجرَّدة لإجمالي إيرادات الأفلام المائة التي حقّقت أعلى الإيرادات في تاريخ السينما، فإن فيلم أفاتار Avatar الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron وبدأ عرضه في كانون الأول/ديسمبر 2009 يحتلّ قمة هذه القائمة، بينما لا يجد فيلم ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939 لنفسه مكانًا فيها. أما إذا أعَدنا حساباتنا آخذين في الاعتبار معدّلات التضخّم، فإن فيلم \"ذهبَ مع الريح\" يحتلّ قمة الأفلام المائة ويتراجع فيلم أفاتار إلى المركز الرابع عشر، بينما يحتل فيلم تايتانك Titanic لجايمس كاميرون، والذي بدأ عرضه في 19 كانون الأول/ديسمبر 1997، المركز السادس.\nللتعرُّف على قوائم الأفلام التي حقّقت أعلى الإيرادات في تاريخ السينما ومتابعة ما يطرأ على تلك القوائم من تغيُّرات، يُمكن مراجعة الموقع التالي: www.filmsite.org/boxoffice.html","page":null,"uri":null},{"id":678200,"arabic":"البطل المطلق لشباك التذاكر دون تعديل","english":"All-time box-office champ (unadjusted)","french":null,"description":"لَقب يُطلَق على الفيلم الذي حقّق أعلى الإيرادات في تاريخ السينما، بغضّ النظر عن معدّلات التضخّم وقت إعداد القائمة التي يتصدّرها.","page":null,"uri":null},{"id":678201,"arabic":"صوت حاد","english":"All top sound","french":null,"description":"الصوت الذي تغلب عليه التردُّدات العالية، متفوّقةً على التردُّدات المنخفضة.","page":null,"uri":null},{"id":678202,"arabic":"تلميح","english":"Allusion","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إشارة ضمنية بالكلام أو بالصورة إلى شخص أو مكان أو حدث أو عمل فني خارج الفيلم، بغرض إضفاء قدْر من المصداقية على الفيلم. ففي فيلم كباريه Cabaret الذي أخرجه بوب فوس Bob Fosse عام 1972، تكثر الإشارة بشكل غير مباشر إلى أحداث سياسية مستقبلية في ألمانيا بما يؤكّد صحة الرؤية السياسية لأبطال الفيلم. كما يمكن أن يُستخدم أسلوب التلميح بغرض إظهار التناقض والفروق بين موقفَين، أو بغرض التهكّم والسخرية، وهو ما نشهده في فيلم فيريديانا Viridiana الذي أخرجه لوي بونويل Luis Bunuel عام 1961، حيث يقدّم مشهدًا مليئًا بالمجون والعربدة في إطار تشكيلي مستوحى من لَوحة العشاء الأخير Il Cenacolo أو L’Ultima Cena، التي رسمها الفنان الإيطالي ليوناردو دافنشي Leonardo da Vinci في القرن الخامس عشر.\n• إشارة غير مباشرة، من خلال صورة أو مشهد، إلى فيلم آخر. وعادة ما يلجأ بعض المُخرجين المعاصرين إلى أسلوب التلميح هذا للإعراب عن اعترافهم بفضل مُخرج آخر، أو لإثراء عملهم والاستفادة مما تركه الفيلم القديم من آثار طيّبة لدى المُشاهد. من المُخرجين الذين تزخر أفلامهم بتلميحات من هذا النوع، فرانسوا تروفو François Truffaut وبيتر بوغدانوفتش Peter Bogdanovich.","page":null,"uri":null},{"id":678203,"arabic":"ترتيب أبجدي للأسماء","english":"Alphabetical-order credit listing","french":null,"description":"ترتيب أسماء المشاركين في الفيلم أبجديًّا، سواء على شريط الفيلم أو على المطبوعات الخاصة به. وغالبًا ما تلجأ شركات الإنتاج إلى استخدام هذا الأسلوب تَجنُّبًا للدخول في نزاعات أو مفاوضات شاقة عندما يضمّ الفيلم ممثلين كثيرين متساوين في القيمة الفنية والجماهيرية. ومن الأساليب الأخرى التي تلجأ إليها الشركات لعلاج مثل هذا الموقف، ترتيب أسماء المشاركين في الفيلم وفقًا لترتيب ظهور كل منهم على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":678204,"arabic":"نطاق ألفا","english":"Alpha Channel","french":null,"description":"النطاق الرابع بين نطاقات الذبذبات الكَهْرومغناطيسية المُكوِّنة للصورة الكومبيوترية Computer image، ويتضمَّن كافة المعلومات الرقمية المتعلّقة بدرجات اللون الرمادي الخاصة بالصورة، بينما تتضمَّن النطاقاتُ الثلاثة الأولى المعلومات الرقمية الخاصة بدرجات الألوان الأساسية الثلاثة، الأزرق والأخضر والأحمر.","page":null,"uri":null},{"id":678205,"arabic":"سياق تناوبي للإطارات","english":"Alternate-frame sequencing","french":null,"description":"واحد من أنظمة التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد 3-D cinematography، ويُعرف أحيانًا بنظام الصور المتناوبة Alternate images. وفقًا لهذا النظام، يتمّ تصوير الفيلم بواسطة كاميرتَين، مثل معظم طُرق التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد، وبعد ذلك يتمّ طباعة إطارات الفيلمَين على شريط واحد بالتناوُب أو بالتبادُل، فيوضع أولًا الإطار الأول من الشريط الملتقَط بالكاميرا التي تمثِّل العين اليسرى، يَليه مباشرة الإطار الأول من الشريط الملتقَط بالكاميرا التي تمثِّل العين اليمنى، وهكذا بالتبادُل حتى نهاية الشريطَين.\nالشريط الجديد سوف يصل طوله بالطبع إلى ضعف الطول الحقيقي للفيلم، إذ يَجمع بين الشريطَين اللذين التَقطت كلَ واحد منهما كاميرا منفصلة، لذلك فإنه يُعرَض على الشاشة بسرعة 48 إطارًا في الثانية الواحدة، أي ضعف سرعة العرض العادية، وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. وحتى يتمكن المُشاهد من مشاهَدة الفيلم مجسَّمًا، فإنه مُطالَب بارتداء منظار خاص، شديد التعقيد، يُعرف بالمنظار ذي الغالق المصنوع من الكريستال السائل LCD shutter glasses.\nورغم دقّة الصورة التي ينتجها هذا النظام، فهو لم يَعد مستخدَمًا في دُور العرض لعدة أسباب:\n• لأنه يحتاج إلى عملية طباعة بالغة التعقيد.\n• لأنه يحتاج إلى أجهزة عرض خاصة.\n• لارتفاع تكلفة المنظار الخاص به، حيث يتجاوز سعر المنظار الواحد 100 دولار أمريكي، مع العلم بأن أنواعًا مختلفة من هذا المنظار تُستخدم الآن مع أجهزة العرض المنزلي الخاصة بالأفلام ذات البُعد الثالث Home 3-D movie system.","page":null,"uri":null},{"id":678206,"arabic":"صور متناوبة","english":"Alternate images","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Alternate-frame sequencing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678207,"arabic":"الأفلام البديلة","english":"Alternative Film","french":null,"description":"أيّ شكل من أشكال السينما الروائية التي تخالف، بالشكل أو بالموضوع أو بكلَيهما، السينما الروائية التقليدية التي أرسَت قواعدَها هوليوود، وسار على دربها الآلاف من مبدِعين وشركات إنتاج في جميع أنحاء العالم، وهي في معظم الأحيان سينما سياسية تنطلق من، أو تدعو إلى، فكر سياسي مختلف. الاختلاف بين السينما البديلة والسينما التقليدية لا ينصبّ فقط على الموضوعات، لكنه يمتدّ ليشمل أسلوب طرح هذه الموضوعات.\nفبينما تصرّ هوليوود على أن يقدَّم الفيلم الروائي التقليدي في إطار من الواقعية، وأن يتميَّز بقدْر من الوضوح حتى لو كان فيلمًا بوليسيًّا، وأن تأتي معالجة الفيلم من خلال بناء درامي تقليدي يتصاعد باستمرار حتى يصل إلى ذروته لحظة النهاية، نجد أن السينما البديلة تسعى إلى خرق هذه المسلَّمات، فتَرفع شعار الغموض في وجه شعار الوضوح الذي ترفعه هوليوود، وتثير لدى المُشاهد بعد انتهاء الفيلم كثيرًا من الأسئلة، بينما لا يَترك الفيلم التقليدي مُشاهده إلّا وقد حصل على إجابات شافية لكل ما دار بذهنه من تساؤلات طوال عرض الفيلم.\nالاختلاف بين السينما التقليدية والسينما البديلة، سواء فيما يتعلّق بالمُنطلَق الأيديولوجي أو بأسلوب البناء الدرامي، منح مبدِعي السينما البديلة فرصة ابتكار مفردات سينمائية جديدة، ومنحهم، في الوقت نفسه، حق استخدام مفردات قديمة راسخة بأسلوب يتجاوز حدود التجديد الواسعة محلِّقًا في آفاق التجريب الأكثر اتساعًا. لذلك نرى مُخرجًا مثل الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard يسلب سينما هوليوود أعزّ وأغلى ما تملك وهو التتابُع والسلاسة، من خلال ضرب ابتكارها المقدّس وهو التوليف السلس، فيتعمّد خرق الخط الوهمي Imaginary Line في مشهد ما، ويحشد مشهدًا آخر بعدد من القفزات Jump cuts، بينما يتعمّد مُخرجون آخرون تنبيهَ المُشاهد إلى آليات صناعة السينما، من خلال إشارات سريعة تتخلّل الفيلم، لتنزع عنه شبهة الدراما الأرِسْطية.","page":null,"uri":null},{"id":678208,"arabic":"أفلام الهواة","english":"Amateur Film","french":null,"description":"أفلام يصنعها هواة، بإمكانات مادية محدودة، إما بغرض تسجيل أحداث خاصة أو عائلية، أو بغرض المشاركة في المهرجانات الخاصة بأفلام الهواة. كانت هذه الأفلام، حتى بدايةِ التسعينيات من القرن العشرين، تَستخدم الخام من قياس 16 مم و8 مم بتنويعاته، أما اليوم فإن معظم الهواة، إن لم يكن جميعُهم، يَستخدمون أشرطة الفيديو الرقمية وغير الرقمية لصُنع أفلامهم، خاصة بعد أن فَتحت معظم المهرجانات السينمائية حول العالم أبوابها مؤخّرًا أمام مشاركة ما يُعرف بالأفلام الرقمية Digital Film.","page":null,"uri":null},{"id":678209,"arabic":"سينمائي هاو","english":"Amateur film-maker","french":null,"description":"تعبير يُطلَق على كل مَن يعمل في مجال من مجالات صنع الأفلام من باب الهواية لا الاحتراف، سواء عمل في فيلم من أفلام الهواة، أو في فيلم تجاري، حتى وإن تقاضى أجرًا رمزيًّا لقاء عمله هذا.","page":null,"uri":null},{"id":678210,"arabic":"الجو العام","english":"Ambience","french":null,"description":"الإحساس العام، أو المزاج العام، أو الحالة النفسية التي تسود مشهدًا من مَشاهد الفيلم وتنتقل بالعدوى إلى المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":678211,"arabic":"إضاءة محيطة","english":"Ambient light","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الإضاءة العادية الطبيعية التي تُستخدم داخل مشهد معيَّن، بحيث تبدو وكأنها إضاءة طبيعية تَصدر عن مصدر ظاهر يمكن للمُشاهد التعرُّف عليه، مثل الشمس، أو مصباح أو عدّة مصابيح في الحُجرة، أو نافذة مفتوحة.\n• الإضاءة المعروفة باسم إضاءة ما فوق التسعة وثلاثين Over-39 light التي تساعد على تنعيم ملامح الوجه، وإخفاء التجاعيد البسيطة التي تظهر على وجه الممثل الذي تجاوز عمره 39 سنة.\n• الإضاءة الخافتة التي تبقى مُضاءة على الجدران الجانبية لدار العرض السينمائي بعد إطفاء الأنوار الرئيسية، والتي تظل مُضاءة طوال فترة عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678212,"arabic":"ضوضاء محيطة","english":"Ambient noise","french":null,"description":"الضوضاء أو الشَوشَرة الطبيعية الموجودة حول نقطة ما، والتي تؤثر في الميكروفون الموجود في المكان، وتؤثّر بالتالي على جودة التسجيل.","page":null,"uri":null},{"id":678213,"arabic":"أصوات محيطة","english":"Ambient sound","french":null,"description":"الأصوات غير الواضحة التي توجد بقدْر مسموع أو محسوس في خلفية مكان التصوير، مثل تغريد الطيور، وضوضاء الطريق العام، وصوت الريح، وما يُعرف بصوت الغرفة الذي يتمّ تسجيله عن طريق وضع ميكروفون داخل حجرة خالية. تُعَدّ الأصوات المحيطة من المُكوِّنات الرئيسية لشريط الصوت الخاص بالفيلم، كما تزداد أهميتها في المَشاهد التي لا تتضمَّن حوارًا ولا موسيقى تصويرية، إذ تسهم في تَلافي ما يُعرف بمناطق الصوت الميّت في الفيلم.\nورغم أن وجود منطقة أو مناطق صوت ميّت في فيلم ما يُعَدّ عيبًا تقنيًّا خطيرًا، فتاريخ السينما قد شهد بعض الحالات التي تمّ فيها الاستغناء عن الأصوات المحيطة تمامًا، أو قتْلُها، لأسباب فنية. من هذه الحالات:\n• في فيلم عزلة عدّاء المسافات الطويلة The Loneliness of the Long Distance Runner الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1962، يموت الصوت تمامًا خلال مشهد الجنازة القصير، ليُضفي الصمتُ المطبِق، أو الصوتُ الميّت، على المشهد مَهابة وجلالًا.\n• استخدام خلّاق آخر لفكرة الصوت الميّت قدّمه المُخرج بوب فوس Bob Fosse في فيلم كل هذا الجاز All That Jazz الذي أخرجه عام 1979، ففي ذلك الفيلم الذي يَموج بالصخب والموسيقى طوال الوقت، تموت كل الأصوات تمامًا أثناء مشهد بْروفة راقصة، لحظةَ أن يشعر مصمِّم الرقصات ببوادر الإصابة بأزمة قلبية.","page":null,"uri":null},{"id":678214,"arabic":"إبهام أو غموض","english":"Ambiguity","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التعبير المسرحي والفيلمي يتعمّد المبدع من خلاله إحاطة عمله الفني بحالة من عدم الوضوح الفكري، أو الالتِباس، وهو ما يُشعِر المُشاهدَ بوجود تَناقُض واضح في مفهوم العمل، ويجعله غير قادر على تحديد المغزى الأخلاقي الذي تعبّر عنه شخصياتُ العمل وأحداثه. أما هدف المبدِع من وراء ذلك فيتلخّص في جُملة واحدة، تأكيدُ صعوبة أو استحالة الإلمام بأبعاد الطبيعة البشرية أو أبعاد العالم من حَولنا.\nيَنسب كثير من النقّاد بدايةَ هذا الأسلوب إلى المؤلِّف المسرحي الإيطالي لويجي بيرانديلّو Luigi Pirandello من خلال مسرحيته ست شخصيات تبحث عن مؤلِّف Sei Personaggi in Cerca d’Autore التي عُرضت على المسرح لأول مرة عام 1921، ونُشرت في كتاب عام 1925. هذه المسرحية ألقت بظلالها ولا تزال على أعمال كثير من المُخرجين. في أوائل الستينيات من القرن العشرين قدَّم جان لوك غودار Jean-Luc Godard وفرانسوا تروفو François Truffaut في أفلامهما عددًا من الشخصيات التي تبحث عن ذاتها بطريقة بيرانديلّية، أي من خلال وعي هذه الشخصيات بعملية البحث وبالوسيلة الفنية المستخدَمة خلال البحث، وهي السينما.\nإدراك الشخصية أنها في حالة بحث عن الذات، ووعيها بوسيلة البحث، يخلقان لدى المُشاهد حالة الإبهام المطلوبة، فيصبح غير قادر على التفريق بين ما هو حقيقي وما هو درامي، بكلمات أخرى يصبح المُشاهد غير قادر على تحديد الحد الفاصل بين الخط الدرامي للفيلم والخطوط الدرامية للدراما التي تَجري داخل حدود الدراما الأولى. وفي هذا المجال يضرب آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary المثل بعدّة أفلام اعتمد كل منها على فكرة الغموض الخلّاق هذه لهدف معيَّن:\n• في عام 1977، طَرح روبرت ألتمان Robert Altman قضية الطبيعة المبهمة والمحيِّرة لفكرة الهوية من خلال فيلمه ثلاث نساء Three Women.\n• في عام 1978، تعمّد ريتشارد راش Richard Rush في فيلمه البديل المُخاطِر The Stunt Man العبثَ بالبناء الدرامي للفيلم، للتعبير عن فكرة الخلط بين الواقع والوَهم، وتَشتُّت الإنسان بين هويّات متعدِّدة.\nوفي النهاية، هناك فارق كبير بين فيلم يتميَّز بالغموض لأن مُخرجه اختار عمدًا وعن وعي منه ولأسباب فنية وفكرية أسلوبَ الإبهام، وفيلم يتميَّز بالغموض بسبب سوء كتابته أو سوء إخراجه، أو سوء الاثنين معًا. وهنا يضرب كونيغسبرغ المثل بفيلم الرجل الذي هبط على الأرض The Man Who Fell to Earth الذي أخرجه نيكولاس روغ Nicolas Roeg عام 1976، حيث يصف الفيلم بأنه يتّصف بالغموض المقصود، غير أن هذا الغموض قد زاد عن حدِّه، فأصاب الفيلم بالتشوُّه، نتيجة لأسلوب التوليف الخاطئ الذي استُخدم لإتمامه.\nأما في مصر، فتقف مجموعة الأفلام الأخيرة ليوسف شاهين في منطقة تتوسّط النوعَين، وإن كانت أقرب إلى النوع الثاني، فحتى الفيلم الغامض أو المبهَم يتطلّب وضوحًا في كتابة السيناريو الخاص به، على الأقل في مخيِّلة كاتبه، وهو ما تفتقده أفلام يوسف شاهين التي كتبها بنفسه، أو اشترك مع آخرين في كتابتها. يُستثنى من ذلك آخر أفلامه، \"هي فوضى\"، ربما لأن حجم إسهام خالد يوسف في هذا الفيلم فاق بكثير حجم إسهام يوسف شاهين، كتابة وإخراجًا، رغم حرص خالد يوسف على نفي ذلك وفاءً لأستاذه.","page":null,"uri":null},{"id":678215,"arabic":"نطاق","english":"Ambit","french":null,"description":"الحد الخارجي، أو الخط الخارجي، المتصِل الذي يحدّد المعالم والأبعاد الخارجية لجسم ما.","page":null,"uri":null},{"id":678216,"arabic":"كمين إعلامي","english":"Ambush journalism","french":null,"description":"أسلوب من أساليب طَواقم عمل الأخبار التلفزيونية، التي تتكوَّن عادة من المُراسل والمصوِّر ومسجِّل الصوت، ويتلخّص في أن الفريق يكمن للشخص المطلوب في مكان ما، وفي لحظة ظهوره، أو لحظة خروجه من اجتماع ما، أو لحظة صعوده إلى سيارته أو ما شابه ذلك، يعترض الفريق طريقَه، وغالبًا ما تفلح هذه الطريقة في الحصول على مقابلة خاصة مع شخصية يصعب تحديدُ موعد مسبَق للقائها.","page":null,"uri":null},{"id":678217,"arabic":"السينما الأمريكية السوداء","english":"American Black Cinema","french":null,"description":"تعبير أمريكي تغيَّرت مفاهيمه مع تطور السينما وتطور علاقة الأمريكيين ذوي الأصول الأفريقية أو الأمريكيين السود، بالسينما الأمريكية. غير أنه في معظم الأحيان، يُقصد به فيلم أمريكي صنعه أمريكي أسود عن حياة الأمريكيين السود. ورغم أن استخدام هذا التعبير قد شاع بشكل واسع النطاق خلال الثمانينيات من القرن العشرين، يفضّل عليه كثير من النقّاد اليوم تعبير السينما الأفروأمريكية African-American Film. ولكن، علينا، قبل أن نمضي في رحلتنا مع السينما الأمريكية السوداء، أن نفرِّق بين أمرَين مهمّين، أثَّر كل منهما في الآخر تأثيرًا ملحوظًا، وإن على المدى الطويل:\n• الأمر الأول هو الوجود الأسود في السينما الأمريكية.\n• والأمر الثاني هو وجود سينما أمريكية سوداء.\nفوفْقًا لما اتَّفق عليه كثيرون، من بينهم توماس كريبس Thomas Cripps صاحب كتاب Slow Fade to Black: The Negro in American Film 1900-1942 أي إظلام تدريجي نحو الأسود: الزنجي في السينما الأمريكية 1900-1942 الذي نُشر عام 1977، وإيد غيرّيرو Ed Guerrero صاحب كتاب تأطير السواد: صورة الأمريكي ذي الأصل الأفريقي في السينما Framing Blackness: The African-American Image in Cinema الذي نُشر عام 1993، فإن الوجود الأسود في السينما الأمريكية قد سبق ظهور ما يُعرف اليوم بالسينما الأمريكية السوداء بسنوات طويلة، حيث عَرفت السينما منذ بداياتها في نهاية القرن التاسع عشر ليس فقط ممثلين ثانويين من السود، ولكن أيضًا منتِجين ومُخرجين كانوا يعملون بشكل من أشكال الاستقلال، من أجل تقديم صورة مختلفة للأمريكي الأسود.\nويضيف كريبس وغيرّيرو أنه بينما كان توماس إديسون Thomas Edison وغيره يقدّمون منذ عام 1894 صورًا نمطية عنصرية للأمريكي الأسود من خلال قائمة طويلة من الأفلام التي مثلها ممثلون من ذوي البشرة السوداء، كان سينمائيون سود، من أمثال بيل فوستر Bill Foster وإمّيت سكوت Emmett J. Scott وجورج جونسون George Johnson وأوسكار ميشو Oscar Micheaux، يُقيمون شركاتهم المستقلة وينتِجون أفلامًا تقدّم صورة واقعية لحياة الأمريكي الأسود، مستهدفين بتلك الأفلام الجمهور الأسود.\nمن كل ما تَقدّم، يتبيّن أن شيوع استخدام مُصطلَح السينما الأمريكية السوداء خلال الثمانينيات لا يعني أنه قد وُلد في تلك الحقبة الحديثة نسبيًّا، كما أنه لا يعني أن تلك النوعية من الأفلام هي بنت الثمانينيات. صحيح أن بواكير ما يمكن أن يُطلَق عليه سينما أمريكية سوداء قد تمثّلت في محاولات فردية، إلّا أن الأمر قد تغيَّر تغيُّرًا جوهريًّا في عام 1916، عندما نظّمت الجمعية الوطنية لتحسين أوضاع الملوّنين National Association for the Advancement of Colored People المعروفة اختصارًا باسم NAACP حملة قومية مناهِضة لأسلوب التناوُل العنصري لحياة الأمريكي الأسود، الذي قدّمه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915 من خلال فيلمه مَولد أُمّة The Birth of a Nation. وكردِّ فعل طبيعي لهذه الحركة، قام صانعو السينما من الأمريكيين الأفارقة بالرد سينمائيًّا على عنصرية غريفيث تجاه السود، عن طريق إنتاج فيلم أسموه مَولدُ عِرْق The Birth of a Race، وهو فيلم روائي أخرجه جون نوبل John W. Noble عام 1918 وقدَّم من خلاله رؤية مخالفة تمامًا لحياة الأمريكيين السود وتاريخ أسلافهم. وتتابعت الأحداث واكتسبت القضية زخمًا جديدًا، فشهدت العشرينيات والثلاثينيات والأربعينيات إنتاج مجموعة كبيرة مما اصطُلح على تسميته بالأفلام العرقية Race Film، وهي أفلام متواضعة الميزانية صُنعت خصيصًا لمخاطبة مشاعر جمهور المُشاهدين السود، خاصة من الأمريكيين الأفارقة. ومع دخول الصوت إلى الأفلام، زادت فرص مشاركة الفنانين والفنيين السود في صناعة السينما، حتى شاهدنا في بعض الحالات النادرة ما يمكن أن نطلق عليه سينما سوداء مائة في المائة. من أبرز أفلام تلك المرحلة:\n• هلليلويا Hallelujah الذي أخرجه كينغ فيدور King Vidor عام 1929.\n• كوخ في السماء Cabin in the Sky الذي أخرجه فينسنت مينيللي Vincent Minnelli عام 1943.\nفي عام 1942، عقدت الجمعية الوطنية لتحسين أوضاع الملوّنين NAACP مؤتمرها السنوي في هوليوود، حيث دعت إلى إسناد مزيد من الأدوار السينمائية، خاصة المتميِّزة منها، إلى ممثلين وممثلات سود، كما دعت إلى إتاحة فرص العمل الجاد أمام السينمائيين السود في شتى فروع صناعة السينما، لكن هذه الدعوة لم تلق إلّا استجابة جزئية. فرغم أن أدوار الرجل الأسود، التي لعب معظمها ببراعة وتفرُّد ممثل واحد هو سيدني بواتييه Sidney Poitier، قد ظهرت في كثير من الأفلام الأمريكية الاجتماعية الجادة خلال حقبتَي الأربعينيات والخمسينيات، لم يبدأ صانعو السينما السود من كتّاب ومُخرجين ومديري تصوير وغيرهم، في الحصول على فرص حقيقية لصنع أفلام تعبِّر عنهم إلّا مع نهاية حقبة الستينيات. في تلك الفترة، التي ارتفعت خلالها أصوات المطالبين بالحقوق المدنية للسود، شهدت السينما عزوفًا وتراجعًا جماهيريًّا كبيرًا مقارنة بما كانت قد بلغته في منتصف الأربعينيات، كما أصبح لجمهور المُشاهدين من السود دَور مهم في تحديد مدى نجاح أو فشل أيّ فيلم. ففي عام 1970، حقّق فيلم القطن يصل إلى هارلم Cotton Comes to Harlem الذي أخرجه المُخرج والممثل الأسود أوسي دايفس Ossie Davis إيرادات قياسية قدَّرت مجلة فارايتي Variety أن 70 في المائة منها جاء من مُشاهدين سود. نجاح هذا الفيلم وأفلام أخرى مماثلة كان إشارة بَدْء المرحلة التي عُرفت في السبعينيات بمرحلة الاستغلال التجاري للسود Blaxploitation.\nورغم أن كثيرًا من السينمائيين السود واصلوا العمل في مجالَي السينما والتلفزيون خلال السبعينيات والثمانينيات، فهوليوود لم تلتفت إلى أولئك السينمائيين بالتقدير الحقيقي إلّا في نهاية الثمانينيات، وبالتحديد عام 1986، في أعقاب النجاح الكبير الذي حققه فيلم مِن حقّها أن تناله She’s Gotta Have it، الفيلم الروائي الأول للمُخرج الأسود سبايك لي Spike Lee، وهو فيلم مستقل Independent Film تكلّف إنتاجه 175 ألف دولار وتجاوزت إيرادته ثمانية ملايين دولار، رغم أن مُخرجه لم يصوِّر لقطة واحدة من لقطاته أكثر من مرة بسبب ضآلة حجم الميزانية التي رُصدت للفيلم، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. وهم يرون أن النجاح التجاري لأفلام سبايك لي التالية والتي أخرجها لحساب شركتَي كولومبيا Columbia ويونيفيرسال Universal جعل من المُخرجين السود موضة في هوليوود، وهي الظاهرة التي يعبِّر عنها أفضل تعبير القرار الذي اتخذته شركة كولومبيا عام 1991 بإسناد إخراج فيلم الأطفال والجيرة Boyz N the Hood إلى مُخرج أسود جديد هو جون سينغلتون John Singleton الذي لم يكن عمره يومها يتجاوز 23 سنة.\nهكذا شهدت التسعينيات الأفلام الأولى لعدد من المُخرجين الشباب السود. وفي حين تميَّزت بعض هذه الأفلام برؤية اجتماعية جادة ومختلفة، جاءت غالبيتها مجرّد نُسَخ سوداء، إن صح التعبير، من الأفلام الأمريكية التجارية العادية. ووسط هذه التجارب، يرصد بلاندفورد وهيلليير وغرانت تجربتَين مختلفتَين من تجارب السينما السوداء المستقلة:\n• التجربة الأولى، تستلهم أسلوب الواقعية الجديدة Neorealismo من خلال استعراض مشاكل الطبقة العاملة السوداء، وهي تجربة المُخرج تشارلز بورنيت Charles Burnett التي طرحها من خلال فيلمَيه قاتل الأغنام Killer of Sheep عام 1977 وزفاف أخي My Brother’s Wedding عام 1983.\n• أما التجربة الثانية، فتستلهم روح الشعر والتعامل الرمزي مع التاريخ، وهي تجربة المُخرجة جولي داش Julie Dash في فيلمها بنات الثرى Daughters of Dust الذي أخرجته عام 1991.\nورغم أن ما يمكن أن يُطلَق عليه موضة السينما السوداء قد تراجعت، ورغم أن المُخرجين السود اليوم هم أقل إفصاحًا وتعبيرًا عن هويتهم من مُخرجي التسعينيات السود، كما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، واصل هؤلاء المُخرجون لعب أدوار مهمة داخل هوليوود، كما واصلوا إثراء السينما المستقلة بتجاربهم المتميِّزة.\nالحديث عن السينما الأمريكية السوداء لا يكتمل إلّا بإثارة عدد من الأسئلة النظرية، حتى لو لم تكن إجاباتُ كل هذه الأسئلة متوافرة، وهي أسئلة تطرحها سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، على النحو التالي:\n• مَن هو صاحب الصوت أو الموضوع في هذه الأفلام؟ هل هو الإنسان الأسود عمومًا، أو الرجل الأسود تحديدًا؟ ما هو موقعه الجغرافي؟ ما هو موقعه داخل منظومة التاريخ الأمريكي؟\n• لمن توجِّه تلك الأفلام خطابها، ولمن تنقل صورها وتصوراتها؟\n• ما هي مخاطر تحوُّل تلك الأفلام إلى صوت يتحدث فقط عن قضية السود، بمعنى أن تتحوّل إلى أفلام تتحدث عن أوضاع السود من خارج تلك الأوضاع، بدلًا من أن تتحدّث عنها من داخلها؟\n• ما هي مخاطر أن تؤسس تلك الأفلام صورة نمطية جديدة للأمريكي الأسود، كضحية بشكل أو بآخر؟\n• ما هي العلاقة بين تلك السينما وبين هوليوود، بمعنى هل تستطيع السينما الأمريكية السوداء أن تعيش جنبًا إلى جنب مع سينما هوليوود، تحت سقف واحد وفي زمن واحد؟\nأسئلة كثيرة، طرحتها هيوارد، وبدأت الإجابة عنها من خلال عدد من المؤشرات الرقمية ذات الدلالات الموضوعية المهمة. في مقدّمة تلك المؤشّرات، مؤشّر يشير إلى أنه في الوقت الذي يمثّل فيه الأمريكيون السود 12 في المائة من إجمالي تعداد الشعب الأمريكي، فإن المُشاهدين السود يمثّلون 25 في المائة من إجمالي عدد روّاد السينما داخل الولايات المتحدة، ومعظم هؤلاء من الشباب.\nوتضيف هيوارد أنه كان من المفترض أن تمثل هذه الأرقام حافزًا مهمًّا للاستثمارات السوداء، إلّا أن هذا الأمر لم يتحقق حتى الآن، حيث تدين السينما الأمريكية السوداء بوجودها إلى سياسات هوليوود التي قرّرت تبنّي هذه السينما، إدراكًا منها لأهميتها الاقتصادية. غير أن هيوارد تستدرك فتذكر ثلاث حالات كان الأمر فيها مختلفًا، وهي:\n• عند إنتاج فيلم مالكولم إكس Malcolm X عام 1992، رصدت شركة وارنر براذرز Warner Brothers للفيلم ميزانية قدرها 28 مليون دولار، غير أن سبايك لي مُخرج الفيلم احتاج إلى 34 مليون دولار لاستكماله، وقد حصل على الملايين الستة الإضافية في صورة تبرّعات من عدد من المشاهير السود.\n• في عام 1978، أنشأ سبايك لي وعدد آخر من السينمائيين السود مؤسسة صناع السينما السود Black Filmmakers Foundation المعروفة اختصارًا باسم BFF ويقع مقرّها في مدينة نيويورك، بغرض مقاومة نفوذ هوليوود على هؤلاء السينمائيين وتوفير التمويل اللازم لإنتاج أفلامهم بالصورة التي يرونها، دون تدخلات خارجية.\n• رفْضُ صانعي السينما السود، من خلال الممارسة العملية، قبول المقاييس النقدية التقليدية التي كانت تفرضها هوليوود على السينما، خاصة من حيث رؤيتها لما هو أصيل وما هو واقعي.\nونصل إلى أحدث تيارات السينما الأمريكية السوداء، وهو التيار النسائي، الذي تمثله حاليًّا عشرون من المُخرجات الأمريكيات السود اللائي استطعن أن يقدمن من خلال أفلامهن، صورة مختلفة للمرأة السوداء. وعندما نصف تلك الصورة فإننا لا نقصد أنها مختلفة عن الصورة التي تقدّمها السينما الهوليوودية السائدة فقط، لكنها مختلفة أيضًا عن صورة المرأة السوداء في أفلام المُخرجين السود. من هؤلاء المُخرجات السود:\n• كاثلين كولينز Kathleen Collins التي أخرجت عام 1982 فيلم تراجُع Losing Ground الذي يقدّم صورة مختلفة للمرأة العاملة السوداء التي تنتمي إلى الطبقة الوسطى.\n• هيذر فوكسوورث Heather Foxworth التي تستكشف في فيلم مشكلة عايَشتُها Trouble I’ve Seen الذي أخرجته عام 1988 النزعات والميول الجنسية للرجل الأسود.\n• ميرا ناير Mira Nair التي تقدّم، من منظور مختلف، صورة سينمائية للحب والرغبة بين أعراق مختلفة، بشكل يستكشف ويكشف عن ما يتميَّز به المجتمع الأمريكي من تعدّدية ثقافية، وذلك من خلال فيلم ماسالا الميسيسيبي Mississippi Masala الذي أخرجته عام 1991 ويدور حول قصة حب وزواج بين شاب أمريكي أسود وفتاة آسيوية هندية. وهنا نشير إلى أن الماسالا كلمة هندية تعني خلطة من التوابل الحارة، وتُستخدم أحيانًا للإشارة إلى نوعية معيَّنة من الأفلام الميلودرامية الهندية.","page":null,"uri":null},{"id":678218,"arabic":"جمعية مولفي السينما الأمريكيين","english":"American Cinema Editors","french":null,"description":"جمعية فخرية أُسست عام 1950 وتهدف إلى تطوير وتنمية فنون وحِرفيات التوليف السينمائي. يتمّ اختيار أعضاء الجمعية بالتصويت بعد دراسة أعمالهم وإنجازاتهم المهنية، ليس فقط في مجال التوليف السينمائي، ولكن أيضًا في مجال تعليم فن وحِرفيات التوليف السينمائي لأجيال جديدة. وتُلزم الجمعية أعضاءها بإضافة الحروف الثلاثة التي تعبّر عن اسمها باختصار وهي A.C.E إلى أسمائهم على تيترات الأفلام التي يعملون فيها. وهنا يجب أن نفرّق بين هذه الجمعية الفخرية ونقابة مُوَلِّفي السينما Motion Picture Editors Guild التي تضمّ كل مُوَلِّفي السينما في الولايات المتحدة، والتي لا يستطيع مَن لا يكون مسجَّلًا فيها كعضو عامل ممارسةَ مهنة التوليف السينمائي.\nتُصدر جمعية مُوَلِّفي السينما منذ عام 1951 مجلة ربع سنوية عنوانها CINEMAEDITOR ويعني المُوَلِّف السينمائي، بدأت كمطبوعة داخلية، ثم لم يلبث عددُ المشتركين فيها أن تجاوز عدّة آلاف. وفي عام 1950، بدأت الجمعية تنظيم حفل عشاء فخري كل عام، تكريمًا لجميع المُرشَّحين لنيل جائزة الأوسكار Oscar في مجال التوليف السينمائي. وفي عام 1962، بدأت الجمعية تقديم جوائز للمبدِعين في مجال التوليف، وذلك خلال احتفال كبير يُقام في شهر شباط/فبراير من كل عام. كذلك تنظِّم الجمعية مسابقة بين الطلاب الذين يدرسون فن التوليف السينمائي في الجامعات والمعاهد الأمريكية المختلفة، حيث تقدّم لكل متسابق عددًا من أشرطة الفيديو المتفرقة، ليَخرج منها بمشهد ذي طابع درامي.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.ace-filmeditors.org","page":null,"uri":null},{"id":678219,"arabic":"مجلة أميركان سينماتوغرافر المصور الأمريكي","english":"American Cinematographer","french":null,"description":"مجلة شهرية تَصدر عن الجمعية الأمريكية للمصوِّرين السينمائيين American Society of Cinematographers ويعتبرها المتخصصون المجلة الرسمية الأولى والمرجعَ الأفضل للعاملين في مجالات التصوير السينمائي والرقمي على مستوى العالم. تنشر المجلة موضوعات تتعلق بالتصوير السينمائي كفنّ وكحِرفة، وتنشر تحقيقات مطوَّلة عما يجري داخل كواليس الأعمال السينمائية التي يجري تصويرها، وتُجري لقاءات مع مشاهير مديري التصوير وكبار المُخرجين، وتتناول بالشرح والتحليل أعمالًا سينمائية قديمة، بالإضافة إلى متابعة وعرض كل ما يُطرح في الأسواق من معدّات وبرامج تقنية تهمّ المصوِّر السينمائي ومصوِّر الفيديو.\nكانت المجلة قد صدرت لأول مرة في 1 تشرين الثاني/نوفمبر 1920، وظلت تصدر مرتَين شهريًّا حتى تحوّلت إلى مجلة شهرية في عام 1929. وتُعَدّ المجلة ثاني أقدم مجلة سينمائية في الولايات المتحدة، حيث لا يسبقها سوى مجلة فارايتي Variety التي صدرت عام 1909.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.ascmag.com","page":null,"uri":null},{"id":678220,"arabic":"دليل عمل المصورين السينمائيين الأمريكيين","english":"American Cinematographer’s Manual","french":null,"description":"مرجع مهني احترافي تُصدره الجمعية الأمريكية للمصوِّرين السينمائيين American Society of Cinematographers. يتمّ تحديث هذا الدليل بشكل متواصل، ويُطرح للبيع كمرجع مهني وأكاديمي في المكتبات.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.theasc.com","page":null,"uri":null},{"id":678221,"arabic":"جائزة أفضل الأعمال الكوميدية الأمريكية","english":"American Comedy Award","french":null,"description":"مجموعة من الجوائز التي كانت شبكة آي بي سي ABC التلفزيونية الأمريكية تمنحها سنويًّا للأظرَف The Funniest في المجالات التالية:\n• السينما: أظرف فيلم، أظرف ممثل، أظرف ممثلة، أظرف ممثل مساعِد، أظرف ممثلة مساعِدة.\n• التلفزيون: أظرف عمل تلفزيوني، أظرف عمل تلفزيوني يعتمد على التحريك، أظرف ممثل في عمل تلفزيوني خاص، أظرف ممثلة في عمل تلفزيوني خاص، أظرف ممثل في حلقات تلفزيونية، أظرف ممثلة في حلقات تلفزيونية، أظرف ممثل مساعِد، أظرف ممثلة مساعِدة، أظرف ضيف شرف، أظرف ضيفة شرف.\n• العرض الكوميدي المنفرد Stand-up comedy: أظرف كوميديان، أظرف كوميديانة.\n• جائزة تقدير لمسيرة حياة فنان كوميدي.\nقدمت الشبكة هذه الجوائز من عام 1987 وحتى عام 2001. وفي عام 2003، أعادت الشبكة التلفزيونية الكوميدية الأمريكية المعروفة باسم Comedy Central تقديم هذه الجوائز بعد أن غيّرت اسم الجائزة إلى جوائز الكوميديا Commie Awards، غير أنها لم تلبث أن توقّفت هي الأخرى عن تقديمها.","page":null,"uri":null},{"id":678222,"arabic":"الاتحاد الأمريكي لفناني التلفزيون والراديو","english":"American Federation of Television and Radio Artists","french":null,"description":"الاتحاد الرسمي الذي يضمّ الممثلين والممثلات والمذيعين والمذيعات ومقدِّمي ومقدِّمات البرامج الذين يشاركون في البرامج التلفزيونية والإذاعية الحية والمسجلة، من إعلانات وبرامج جماهيرية، وبرامج خاصة، وكافة أشكال الإنتاج التلفزيوني والإذاعي. تم تأسيس هذا الاتحاد عام 1937، ويتجاوز عدد أعضائه الآن 80 ألف عضو، وتنتشر فروعه في معظم أنحاء الولايات المتحدة، بينما يقع مقرّه الرئيسي في مدينة نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.aftra.org","page":null,"uri":null},{"id":678223,"arabic":"المعهد الأمريكي للفيلم","english":"American Film Institute","french":null,"description":"منظمة أمريكية غير ربحية تُعنى في الأساس بتوثيق وحماية وصيانة الأفلام الروائية التي تُنتَج في الولايات المتحدة، كما تُعنى بتعليم صانعي الأفلام من خلال مؤسستَين تعليميّتين تابعتَين لها، مدرسة الفيلم، ومركز الدراسات السينمائية والتلفزيونية المتقدمة. تم تأسيس المعهد الأمريكي للفيلم عام 1967، ويقع مقره الرئيسي في العاصمة واشنطن، كما أن له مكاتب فرعية في لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المعهد على الإنترنت: www.afi.com","page":null,"uri":null},{"id":678224,"arabic":"السوق الأمريكي للفيلم","english":"American Film Market","french":null,"description":"مهرجان سنوي تم تأسيسه عام 1981 وتنظّمه الجمعية الأمريكية للتسويق السينمائي American Film Marketing Association في سانتا مونيكا بولاية كاليفورنيا. يُعقَد السوق أو المهرجان لمدة ثمانية أيام في بداية تشرين الثاني/نوفمبر من كل عام، ويلتقي خلاله أكثر من ثمانية آلاف من المنتِجين الأمريكيين والأجانب لتسويق أفلامهم التي تمّ إنتاجها، وتلك التي يجري تصويرها، وحتى تلك التي لا تزال أفكارًا على الورق، وبَيع حقوقها لموزِّعين جاءوا من جميع أنحاء العالم. وطبقًا لمجلة فارايتي Variety، فإن دُور العرض في سانتا مونيكا وضواحيها تشهد خلال أيام المهرجان الثمانية نحو 900 عرض لنحو 500 فيلم جديد، لهذا يُعَدّ السوق الأمريكي للفيلم المكانَ الأمثل لتسويق الأفلام المنخفضة التكاليف، التي يُطلَق عليها أفلام الدرجة الثانية B-film، وأفلام المنتِجين المستقلين، والأفلام التي تُنتَج لكي تُعرَض من خلال الفيديو فقط، دون أن تأخذ طريقها إلى دُور العرض السينمائي.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع السوق على الإنترنت: www.ifta-online.org","page":null,"uri":null},{"id":678225,"arabic":"الجمعية الأمريكية للتسويق السينمائي","english":"American Film Marketing Association","french":null,"description":"منظمة تجارية أمريكية تم تأسيسها في لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية عام 1980 للدفاع عن مصالح منتِجي الأفلام الروائية المستقلين Independent producers ومساعدتهم على توزيع أفلامهم من خلال السوق الأمريكي للفيلم American Film Market، كما تنظِّم علاقات هؤلاء المنتِجين بالجهات الرسمية الأمريكية والدولية، وتوفر لهم المعلومات والإحصاءات التي يحتاجون إليها. تضمّ الجمعية في عضويتها نحو 170 من شركات الإنتاج السينمائي التي تنتمي إلى نحو 16 بلدًا من بلدان العالم، كما تمتلك مكتبًا فرعيًّا في لندن.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.afma.com","page":null,"uri":null},{"id":678226,"arabic":"النقابة الأمريكية للفنانين الموسيقيين","english":"American Guild of Musical Artists","french":null,"description":"نقابة عُمّالية تضمّ أكثر من ثمانية آلاف من مُغنّي الأوبرا والغناء الكلاسيكي وراقصي الباليه الكلاسيكي والحديث ومُخرجي ومُديري الفِرَق التي تقدم هذه الفنون. تم تأسيسها عام 1936 لمواجهة ما كان يتعرّض له الموسيقيون في ذلك الوقت من استغلال وسوء معاملة من جانب أصحاب الفِرَق. يقع مقرها في شارع برودواي الشهير في مدينة نيويورك الأمريكية، وتعمل بالتعاون مع جمعية حقوق الممثلين الأمريكيين Actors’ Equity Association.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع النقابة على الإنترنت: www.musicalartists.org","page":null,"uri":null},{"id":678227,"arabic":"النقابة الأمريكية لفناني المنوعات","english":"American Guild of Variety Artists","french":null,"description":"نقابة تضمّ فناني المنوّعات الذين يعملون في الأندية الليلية وبرامج المنوّعات من مُغنّين وراقصين، كما تضمّ لاعبي السيرك وفناني العروض الترفيهية المختلفة، سواء ما يجري منها داخل قاعات مغلقة أو ما يجري في الأماكن المفتوحة. تم تأسيسها عام 1939 ويقع مقرها في مدينة نيويورك الأمريكية، وتعمل بالتعاون مع جمعية حقوق الممثلين الأمريكيين Actors’ Equity Association. ومن الغريب أن النقابة، حتى الآن، ليس لها موقع على الإنترنت.","page":null,"uri":null},{"id":678228,"arabic":"الجمعية الأمريكية الإنسانية","english":"American Humane Association","french":null,"description":"منظمة أمريكية تُعنى بحماية الحيوانات المدرَّبة، من خلال توفير القواعد والتعليمات الواجب اتباعها عند استخدام هذه الحيوانات في الأعمال السينمائية والتلفزيونية والمسرحية. تم تأسيسها عام 1940 كردّ فعل على حادثة شهيرة وقعت أثناء تصوير فيلم جيسّي جايمس Jesse James الذي أخرجه هنري كينغ Henry King عام 1939. ففي ذلك الفيلم أُجبر حصان معصوب العينين على القفز من فوق جرْف، فلقِيَ مصرعه في الحال. وفَور إنشاء الجمعية أصبح منتِج العمل الفني الذي يشارك فيه حيوان ما ملزَمًا بأن يُخطر الجمعية بذلك مسبقًا، وفي هذه الحالة فإن من حق الجمعية أن ترسل مندوبًا عنها لحضور عملية التصوير أو التسجيل للتأكد من تطبيق تعليمات الجمعية في هذا الشأن.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.americanhumane.org","page":null,"uri":null},{"id":678229,"arabic":"اللوب الأمريكي","english":"American loop","french":null,"description":"جزء من الشريط السينمائي يأخذ شكل عروة أو ثَنْية، تتكوَّن قبل وبعد فتحة العدسة مباشرة، سواء في الكاميرا أو في جهاز العرض السينمائي، وذلك لحماية الشريط من الارتعاش أو التمزُّق بسبب حركته المتصلة والمتقطعة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.\nابتكر اللُوب الخاص بالكاميرا وطوَّره وودفيل لاثام Woodville Latham، أما اللُوب الخاص بجهاز العرض فقد ابتكره وطوَّره توماس أرمات Thomas Armat، ورغم ذلك فإن معظم المَراجع السينمائية تُطلِق اسم لاثام على اللُوبَين.","page":null,"uri":null},{"id":678230,"arabic":"المونتاج الأمريكي","english":"American montage","french":null,"description":"أسلوب من أساليب توليف الأفلام الروائية التقليدية، ظهر في الولايات المتحدة وساد استخدامُه خلال حقبتَي الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين. يتميَّز هذا الأسلوب بتكثيف الزمان والمكان السينمائيين، وتحميل المشهد الواحد أحداثًا كثيرة خلال حيِّز زمني قصير، من خلال استخدام القَطْع القافز Jump cut، والمزج Dissolve، والمزج التراكُبي الكامل Superimposition.\nمن أبرز طُرق تطبيق هذه الأساليب، طريقة استُخدمت مئات المرات في مئات الأفلام، وتقضي بأن يَظهر على الشاشة مشهد لصفحات نتيجة أو روزنامة وهي تتطاير أو تتوالى أو تتساقط كتعبير عن مرور فترة زمنية معيَّنة. وفي المشهد نفسه، وباستخدام أسلوب الطبع المتكرّر لصورة فوق أخرى، أو أسلوب المزج، أو الأسلوبين معًا، نشاهد لقطات متوالية لأحداث مختلفة استَغرق وقوعُها الفترةَ الزمنية التي تابَعنا مرورَ أيامها، وربما أعوامَها، من خلال حركة أوراق الروزنامة.","page":null,"uri":null},{"id":678231,"arabic":"المتحف الأمريكي للصورة المتحركة","english":"American Museum of the Moving Image","french":null,"description":"أول متحف أمريكي مخصص بالكامل لتاريخ عمليات الإنتاج والتوزيع والعرض السينمائي والتلفزيوني وسائر الفنون المرئية. وقد أُقيم في الموقع الذي كانت تحتلّه ستديوهات أستوريا Astoria Studios في ضاحية كوينز بمدينة نيويورك الأمريكية. تم تأسيس المتحف عام 1977 تحت اسم مؤسسة أستوريا للصور المتحركة والتلفزيون Astoria Motion Picture and Television Foundation، ثم لم يلبث أن تحوّل اسمه إلى المتحف الأمريكي للصورة المتحركة، ومؤخّرًا أُسقطت كلمة \"الأمريكي\" من الاسم ليصبح اسمه متحف الصورة المتحرّكة.\nيَعرض المتحف في قاعاته مجموعة لا مثيل لها من كاميرات السينما والتلفزيون، وأجهزة العرض السينمائي، وأجهزة التلفزيون، ومعدّات أخرى استُخدمت على مرّ تاريخ صناعة السينما والتلفزيون. ويضمّ المتحف قاعتَين للعرض السينمائي تُعرَض فيهما أبرز الأفلام القديمة والحديثة من خلال برامج متجدِّدة يخصَّص كل منها لأفلام مُخرج ما، أو ممثل ما، أو الأفلام التي تشترك في تَناول موضوع معيَّن، أو تلك التي تنتمي إلى تيار معيَّن.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المتحف على الإنترنت: www.movingimage.us","page":null,"uri":null},{"id":678232,"arabic":"شركة الموتوسكوب والبيوغراف الأمريكية","english":"American Mutoscope and Biograph Company","french":null,"description":"واحدة من أوائل شركات تصنيع المعدات السينمائية وتُعرف اختصارًا باسم بيوغراف Biograph. تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر 1895 باسم KMCD Syndicate، وهي كلمة تتكوَّن من الحروف الأربعة الأولى من أسماء شهرة مؤسسيها، يوجين كوبمان Eugene Koopman، وهنري مارفن Henry Marvin، وهيرمان كاسلر Herman Casler، وويليام كينيدي لوري ديكسون William Kennedy Laurie Dickson الذي عمل لسنوات طويلة مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison.\nالخبرة التي اكتسبها ديكسون من العمل مع إديسون ساعدته على اختراع أجهزة تفوق مثيلاتها التي كانت مصانع إديسون تنتجها في تلك الفترة، وهكذا أنتجت الشركة جهاز الموتوسكوب Mutoscope الذي فاق مثيله الذي كانت مصانع إديسون تنتجه تحت اسم كينيتوسكوب Kinetoscope، كما أنتجت كاميرا وجهاز عرض يحملان اسم بيوغراف Biograph، ويتميَّزان عن أجهزة إديسون المماثلة بما يوفرانه من صور جيدة أثناء التصوير وأثناء العرض، رغم أن الشركة كانت مرغمة على استخدام الأفلام القياسية التي كانت شركة إديسون تنتجها، لضمان سهولة توزيع منتجاتها، ولضمان عرض أفلامها في أكبر عدد ممكن من دُور العرض، حيث كانت أجهزة إديسون، ومعاييرها القياسية، هي الأكثر انتشارًا في ذلك الوقت.\nلم تكْتَفِ شركة بيوغراف بإنتاج المعدّات السينمائية فقط، بل أسست ستديو للتصوير السينمائي فوق سطح إحدى بنايات الشارع 14 في حي مانهاتِن في مدينة نيويورك عام 1908، ثم لم تلبث أن أنشأت ستديو آخَر في كاليفورنيا عام 1910، وذلك في قرية صغيرة كانت مجهولة اسمها هوليوود، وهي القرية التي تحوّلت بعد ذلك إلى قلعة لصناعة السينما في العالم كله، وليس في الولايات المتحدة فقط.\nفَضْل شركة بيوغراف على السينما لم يقتصر على الجانب التقني فقط، بل امتد ليشمل الجانب الفني، ففي هذه الشركة بدأ المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith رحلته في عالم السينما من خلال التمثيل في كثير من أفلامها القصيرة ذات البَكرة الواحدة والبَكرتَين، وبعد فترة عهدت الشركة إلى غريفيث بإخراج عدد كبير من الأفلام، حتى أنه خلال الفترة من عام 1908 إلى عام 1913 كان غريفيث قد عمل فيما يقرب من 450 فيلمًا من الأفلام القصيرة والمتوسطة التي أنتجتها الشركة، سواء كممثل أو كمُخرج أو كمشرف عام على الإنتاج. ورغم النجاح الكبير الذي حقّقته أفلام غريفيث، فقد اصطدم طموحه الفني ورغبته في إخراج أفلام أكثر طولًا وأكثر تعقيدًا بالعقلية الإدارية المحافِظة لشركة بيوغراف، التي كانت تؤمن أن ميزانية الفيلم ينبغي ألّا تتجاوز 30 ألف دولار، وأن طوله يجب أن يتراوح من 20 إلى 30 دقيقة فقط، حتى لا يرفضه الجمهور. وهكذا، تصاعدت حِدّة التوتر بين الطرفَين، وأصبح استمرار التعاون بينهما مستحيلًا.\nوفي عام 1913، ترك غريفيث الشركة مصطحبًا معه مجموعة كبيرة من الفنيين والفنانين الذين اعتادوا العمل في أفلامه، ومن أبرزهم بيللي بليتزر Billy Blitzer، أفضل مديري التصوير في عصره، والذي صور معظم أفلام غريفيث وشاركه معظم إنجازاته في مجال اللغة السينمائية.\nبعد عامَين من انفصال غريفيث عن الشركة، أي في عام 1915، شهد تاريخ السينما الأمريكية حدثَين مهمين. ففي توقيت غريب في تَطابُقه، خرجت إلى النور تحفة غريفيث السينمائية الملحمية، المثيرة للجدل الفكري، مَولِد أُمّة Birth of a Nation، وتوقفت شركة بيوغراف نهائيًّا عن الإنتاج السينمائي.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.biographcompany.com","page":null,"uri":null},{"id":678233,"arabic":"المعهد القومي الأمريكي للمواصفات القياسية","english":"American National Standards Institute","french":null,"description":"الاسم الجديد للهيئة الأمريكية للمواصفات القياسية American Standards Association، وهي الهيئة المختصّة بوضع المعايير القياسية المتعلّقة بحجم وشكل وسعة أيّ مُنتَج أمريكي، وذلك بالتنسيق مع الهيئات المماثلة في البلدان الأخرى.\nفي مجال صناعة السينما، تُعنى الهيئة، تحت اسمها الجديد، المعهد القومي الأمريكي للمواصفات القياسية، بمراقبة تطبيق المواصفات الخاصة بعناصر تلك الصناعة، ومن بينها مساحة الفيلم، وموضع الإطار على الشريط الخام، ونوعية ومسافات ثقوب الفيلم، وهي المواصفات التي وضعتها جمعية مهندسي السينما والتلفزيون Society of Motion Picture and Television Engineers. ويمنح المعهد مختصَر اسمه القديم ASA أو مختصَر اسمه الحالي ANSI لواحد من أبرز مقاييس حساسية الفيلم الخام للضوء.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المعهد على الإنترنت: www.ansi.org","page":null,"uri":null},{"id":678234,"arabic":"الموجة الجديدة الأمريكية","english":"American New Wave","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى فترة مهمة من تاريخ السينما الأمريكية تمتد من منتصف الستينيات إلى بداية الثمانينيات من القرن العشرين، وهي الفترة التي شهدت ظهور جيل جديد من المُخرجين الذين تَجاوز تأثيرُهم الشكلَ الفني للسينما الأمريكية، ليمتد إلى أنماط الإنتاج وأساليب التوزيع. فبالرغم من أن مُخرجي هذه الموجة مارسوا عملهم من خلال الشركات الكبرى، بمعنى أنهم لم يكن من بينهم مَن يمكن أن يُطلَق عليه لقب صانع فيلم مستقل Independent filmmaker، فقد استطاعوا أن يقتحموا آفاق موضوعات جديدة، وأن يعالجوا تلك الموضوعات بشكل يجعلها تختلف شكلًا وموضوعًا عن سينما هوليوود السائدة. لذلك كان طبيعيًّا أن يطلِق الناقد جيوف كينغ Geoff King على هذه الفترة اسم عصر النهضة الهوليوودية Hollywood Renaissance، وذلك في كتابه سينما هوليوود الجديدة New Hollywood Cinema الذي نُشر في لندن عام 2002. ولكن قبل الخوض في تفاصيل ملامح أو خصائص الموجة الجديدة الأمريكية، لا بدّ من العودة إلى الوراء قليلًا للتعرّف على خلفيتها التاريخية.\nفي نهاية الأربعينيات، أصدرت المحكمة العليا ما عُرف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر شركات الإنتاج الكبرى على التخلّي عن دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عمليةُ الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض، ثم بعدها بقليل ظهر اختراع التلفزيون. هذان الحدثان شكّلا ضربة قوية لمنظومة الإنتاج السينمائي الهوليوودي المعروفة باسم نظام الستديو Studio System، لهذا لجأت هوليوود إلى الإبهار البصري والسمعي من أجل استعادة ولو جزء مما فقدته من أرضية، ومن أرباح بالطبع. وهكذا، تزايدت أعداد الأفلام الملوّنة التي تعتمد على نظام تكنيكالور Technicolor والأفلام التي تعتمد على أنظمة الشاشات العريضة Widescreen. كما اخترعت هوليوود السينما المجسَّمة Three-dimensional cinema في محاولة لانتزاع العائلات من مقاعدها أمام شاشات التلفزيون في المنازل وإعادتها مرة أخرى إلى دُور العرض السينمائي، بعد أن تناقصت أعداد مُرتادي دُور العرض بشكل كبير. وهكذا، شهدت الخمسينيات وأوائل الستينيات أعدادًا كبيرة من الأفلام الموسيقية Musicals والملاحم التاريخية Historical Epic وغيرها من أشكال السينما المبهِرة التي كانت تسعى إلى الاستفادة من التطورات التقنية الجديدة بأقصى قدْر ممكن، وتحويلها إلى أكبر كَمّ ممكن من الإيرادات. غير أن هذه المحاولات لم تفلح في تغيير واقع هوليوود المرير، حتى أن أفلامًا تكلّفت ميزانيات طائلة عجزت حتى عن تعويض ما أُنفق عليها، ناهيك عن تحقيق أرباح. من هذه الأفلام:\n• كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963.\n• هاللو دوللي Hello Dolly الذي أخرجه جين كيللي Gene Kelly عام 1969.\n• تورا تورا تورا Tora, Tora, Tora الذي أخرجه ريتشارد فلايشر Richard Fleischer وكينجي فوكاساكو Kinji Fukasaku وتوشيو ماسودا Toshio Masuda عام 1970.\nمثَّل هذا الفشلُ التجاري مزيدًا من الضغوط على الشركات الكبرى، كما يقول توماس شاتز Thomas Schatz في دراسة له بعنوان هوليوود الجديدة The New Hollywood نُشرت في كتاب نظرية الفيلم وتطبيقها على الأفلام Film Theory Goes to the Movies الذي أشرف على تحريره جيم كولينز Jim Collins وصدر في نيويورك عام 1989.\nوقبل أن تجد هوليوود حلًّا لتلك المشكلة ظهرت مشكلة أخرى، ربما أكبر حجمًا من منافسة التلفزيون، فقد شهدت تلك الفترة تَفتُّح وعي جيل مواليد ما بعد الحرب العالمية الثانية وانضمامهم إلى سوق المستهلك الأمريكي كشريحة كبيرة ومتميِّزة الذوق، وهو ما أثّر على التكوين الديمغرافي لمُشاهدي السينما في الولايات المتحدة. فوفقًا للأرقام التي أوردها جون بِلتون John Belton في كتابه السينما الأمريكية والثقافة الأمريكية American Cinema/American Culture الذي صدر في نيويورك عام 1993، شكَّل الشباب الذين تقل أعمارهم عن 30 سنة نسبة 76 في المائة من عدد روّاد السينما، بل إن نصف هؤلاء كانت أعمارهم تتراوح بين 12 و20 سنة، كما أن 64 في المائة من هؤلاء الروّاد كانوا ممن حصلوا على شهادة جامعية. لذلك كان من الطبيعي أن يعزف هؤلاء عن سينما هوليوود التقليدية التي دَبّ فيها الوهن رغم ضخّ ملايين الدولارات في شرايينها، وأن تجذب انتباهَهم سينما مختلفة تمثلها أفلام الواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، والموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وأفلام الغرب المصنوعة في إيطاليا Spaghetti Western، وأفلام الموجة الجديدة اليابانية Japanese New Wave. كما كان طبيعيًّا أن يجد هؤلاء الشباب متعة فنية في أفلام المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni الذي تعرّفوا عليه من خلال فيلمه الشهير تكبير Blowup، ببنائه الدرامي الملتوي أو الغامض، ومَشاهد العري الأنثوي الأمامي الكامل التي قدّمها أنطونيوني في ذلك الفيلم بشكل فني متميِّز، كما يقول دايفيد كوك David A. Kook في دراسة له بعنوان سينما المؤلِّف وسينما السبعينيات في هوليوود Auteur Cinema and the Film Generation in 70s Hollywood نُشرت في كتاب السينما الأمريكية الجديدة The New American Cinema الذي أشرف على تحريره جون لويس John Lewis وصدر في نيويورك عام 1998.\nالإحباط الذي أصاب الشركات الكبرى من جراء ما ألحقته بها الأفلام الباهظة التكاليف من خسائر، واستمرار تناقُص أعداد مُرتادي دُور العرض، من العوامل التي دفعت هذه الشركات إلى البحث عن حلول مختلفة تمامًا عن محاولاتها السابقة. وبشكل أو بآخر، وجدت تلك الشركات أن الحل إنما يتمثل في التسلُّح بقدْر كاف من الشجاعة وخوض مغامرة من نوع جديد، من خلال إسناد عدد من الأفلام إلى مجموعة من المُخرجين والمُنتِجين الشباب، مع منْحهم قدْرًا من الحرية والاستقلالية الفنية، ربما إلى درجة تفوق ما كان يتمتّع به مُخرجون كبار في ذلك الوقت، على حدّ تعبير توماس شاتز.\nوقد سبق هذه الخطوة عام 1966 إنهاء العمل بما كان يعُرف بمدوَّنة الإنتاج السينمائي Production code، وهي مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وتُعتبر تلك الخطوة بالإضافة إلى ظهور نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System المعمول به حاليًّا عام 1968 بمثابة تمهيد الطريق أمام مولد الموجة الجديدة الأمريكية.\nتَميَّز هؤلاء المُخرجون الذين وَجدت فيهم هوليوود ما يمكن أن يكون الفرصة الأخيرة لاستعادة مكانتها وإنقاذ استثماراتها، بأنهم جميعًا ممن درسوا السينما دراسة أكاديمية متخصصة، وبأنهم نشأوا على ثقافة مختلفة لا تعترف بحدود سياسية ولا جغرافية، وبأنهم، قبل ذلك كله، من صغار السن، وبالتالي فهم أكثر قدرة على التواصل مع الشباب الذين كانوا ينصرفون عن سينما هوليوود رغم إغراءاتها البصرية. وبالفعل، استطاع أولئك المُخرجون، ومعهم منتِجون وكتّاب وممثلون وممثلات من أبناء جيلهم، أن يغيّروا وجه صناعة السينما، وأن يخلِّصوا هذه الصناعة من السيطرة المطلَقة للمنتِج، وأن يحقنوا أفلامَها بإكسير الحياة والشباب المتجدِّد من خلال الأفكار الجديدة والحيوية المتدفقة والمَشاهد العاطفية، بل والجنسية، المُسخَّرة من أجل رفْع القيمة الفنية للفيلم، لا لاستجداء تذكرة مُشاهد مهووس بالجنس.\nأما أبرز إنجازات هذا الجيل، كما يراها بول موناكو Paul Monaco في كتابه الستينيات: تاريخ السينما الأمريكية The Sixties, History of American Cinema الذي نُشر عام 2001، فهي أنهم صبغوا السينما بصبغة واقعية، وساعدهم على ذلك عدّة أمور مهمّة:\n• نظام التصنيف الاسترشادي للأفلام الذي صدر عام 1968 ورفع كثيرًا من القيود التي كانت تحدّ من حرية اختيار موضوع ما وحرية معالجته.\n• التقدم التقني المذهل في صناعة الكاميرات وأجهزة تسجيل الصوت، وهو ما مكّنهم من تصوير الأفلام في مواقع خارجية باستخدام كاميرات 35 مم.\n• استخدام المونتاج Montage الخلّاق كبديل لعملية التوليف Editing التقليدية التي كانت تتم تحت إشراف الشركة المنتِجة ووفقًا لاعتباراتها التجارية فقط. وهكذا شاهدنا وفقًا لتحليل بول موناكو:\n– المونتاج الذي يجسد أو يعكس إحساس الشخصية بالإحباط، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه آرثر بِن Arthur Penn عام 1967.\n– المونتاج الذي يعكس أو يجسد وجْهة النظر الذاتية لبطل الفيلم، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الخرّيج The Graduate الذي أخرجه مايك نيكولز Mike Nichols عام 1967.\n– المونتاج الذي يوحي بما سوف ينتهي به الفيلم أو يشير إليه تلميحًا، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hopper عام 1969.\nوبالإضافة إلى الأمثلة التي ضربها بول موناكو، أحب أن أضيف مثالًا آخر لأسلوب آخر من أساليب المونتاج التي تبنَّتها تلك الموجة، وهو ما أفضِّل أن أطلق عليه اسم المونتاج التأمُّلي. ولعل أبرز مَن تبنّوا ذلك الأسلوب وأجادوه المُوَلِّف الشهير سام أوستين Sam O’steen الذي كان يترك للمُشاهد فسحة من الزمن يتأمل ويدرس خلالها وجه الممثل أو الممثلة قبل أن ينتقل به إلى اللقطة التالية، خاصة عند نهايات المَشاهد. وتكفي مشاهَدة أفلام مثل الخرّيج The Graduate، ولوقا ذو اليد الثابتة Cool Hand Luke الذي أخرجه ستيوارت روزِنبرغ Stewart Rosenberg عام 1967، وطفل روزماري Rosemary’s Baby الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1968، لإدراك كم كان مُوَلِّف مثل أوستين يعشق هذا النوع من المونتاج ولا يكتفي بعملية التقطيع أو التوليف التقليدية.\nالواقعية لم تكن العلامة المميّزة أو الفارقة الوحيدة للموجة الجديدة الأمريكية، فقد تبنَّت هذه الموجة في كثير من أفلامها موضوعات وقضايا سياسية مناوئة، إن لم تكن معادية، لكثير من القيَم السياسية السائدة، كما أن استخدامها الخلّاق للموسيقى الصاخبة وللمَشاهد التي تعبِّر عن الحرية الجنسية شكَّل ثورة ثقافية مضادة للثقافة التي حملت هوليوود لواءها لعقود طويلة، وهي الثورة التي تجاوزت حدود العمل الفني لتفرض نفسها على الحياة الشخصية لرموز ذلك التيار، حتى أن بعضهم رأى في الاعتراف العلني بتعاطي المخدرات وتناوُل عقار الهلوسة الشهير آنذاك إل إس دي LSD وجْهًا من أوجه الثورة على هوليوود التاريخية.\nالموضوعات والأفكار التي تبنَّتها أفلام مُخرجي الموجة الجديدة الأمريكية لقيت إقبالًا هائلًا من المُشاهدين الشباب الذين كان معظمهم يتمتع بقدْر لا بأس به من الثقافة السينمائية، بل والحس النقدي أحيانًا، حتى أن حركات الشباب التمرُّدية في الستينيات حوَّلت عددًا من شخصيات هذه الأفلام، مثل بوني وكلايد من فيلم آرثر بِن، ولوقا من فيلم ستيوارت روزِنبرغ، إلى أبطال شعبيين. وكان النجاح الساحق الذي حققه فيلم مثل راعي بقر منتصف الليل Midnight Cowboy الذي أخرجه جون شليزنغر John Schlesinger عام 1969، رغم أنه كان مصنَّفًا من الفئة إكس X Rating، دليلًا على اهتمام مُشاهدي السينما بالقضايا الخِلافية المثيرة للجدل، كما كشف عما يتميَّز به نظام التصنيف الاسترشادي من قصور وعجْز عن تحقيق إجماع حول معاييره.\nيُعَدّ فيلم بوني وكلايد واحدًا من أهم أفلام الموجة الجديدة الأمريكية، إن لم يكن أهمها على الإطلاق، وذلك بتركيبته الفنية التي امتزج فيها العنف بالجنس بالدعابة، ليقدم بناءً سينمائيًّا جديدًا شكَّل وقتها صدمة كبيرة، وأثار بين النقّاد والمتخصصين جدلًا دام أسابيع طويلة قبل أن تحسم مجلة تايم Time Magazine هذا الجدل عندما جعلت من الفيلم موضوعًا لغلاف أحد أعداد كانون الأول/ديسمبر 1967، حيث احتفلت المجلة بالفيلم معتبِرة أنه يمثل سينما جديدة تمامًا، سينما تَجُبّ ما قبلها من خلال شكل ومضمون جديدَين.\nوهكذا، ومنذ بداية السبعينيات، تتابعت نجاحات فناني الموجة الجديدة الأمريكية فنيًّا وجماهيريًّا، ليقضوا بذلك النجاح على آخر ما تبقّى لشركات الإنتاج من سلطة على الفيلم وصانعه، ولتشهد السبعينيات كلها وأوائل الثمانينيات مجموعة من الأفلام المهمّة التي أخرجها، بأموال الشركات الكبيرة، مُخرجون يتمتعون باستقلالية وسلطات فنية مطلَقة في تَعاملهم مع هذه الشركات. من تلك الأفلام:\n• ماش MASH الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1970.\n• الفيلم الأخير The Last Movie الذي أخرجه دينيس هوبر Dennis Hooper عام 1971.\n• كباريه Cabaret الذي أخرجه بوب فوس Bob Fosse عام 1972.\n• الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972.\n• قمر من ورق Paper Moon الذي أخرجه بيتر بوغدانوفتش Peter Bogdanovich عام 1973.\n• الحي الصيني Chinatown الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski في عام 1974.\n• طار فوق عش الوقواق One Flew Over the Cuckoo’s Nest الذي أخرجه ميلوش فورمان Miloš Forman عام 1975.\n• كل رجال الرئيس All the President’s Men الذي أخرجه ألان باكولا Alan Pakula عام 1976.\n• سائق التاكسي Taxi Driver الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1976.\n• نقطة التحوّل The Turning Point الذي أخرجه هربرت روس Herbert Ross عام 1977.\n• صائد الغزلان The Deer Hunter الذي أخرجه مايكل سيمينو Michael Cimino عام 1978.\n• كرامر ضد كرامر Kramer vs. Kramer الذي أخرجه روبرت بِنتون Robert Benton عام 1979.\n• اللمعة The Shining الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1980.\n• الحُمر Reds الذي أخرجه وارِن بيتي Warren Beatty عام 1981.\n• الوجه ذو الندبة Scarface الذي أخرجه براين دي بالما Brian De Palma عام 1983.\nورغم أن الموجة الجديدة الأمريكية قد واصلت فرض نفسها، من حيث الموضوعات والشكل ونمط الإنتاج، حتى أوائل الثمانينيات، فنهاية هذه الموجة كانت قد بدأت على استحياء في عام 1975 بعرض فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg. ثم ازدادت ملامح اقتراب النهاية وضوحًا عام 1977 بعرض فيلم حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas. فقد مثَّل الفيلمان ضربة بداية جديدة لهوليوود لتنطلق مرة أخرى في تبنّي تقنيات الإبهار التي جذبت مُشاهدين جُددًا، يمثّلون ما طرأ على الحياة داخل أمريكا وخارجها من تطوّرات اقتصادية، وكأن هوليوود قد أعادت اكتشاف جذورها لتعود إلى قواعدها الأصلية مرة أخرى، ماكينة توليد نقود من خلال أفلام الوحوش والسلاسل الفيلمية، وهي أمور تحتاج إلى سيطرة الستديو، من جديد، على كافة أدوات الإنتاج. وهكذا استعادت هوليوود سيطرة شبه كاملة على السينما فنًا وفكرًا وصناعة، ولكن إلى حين.\nفما أن أدركت الكيانات المالية العملاقة حجْم ما يمكن أن تضخّه صناعة السينما من أموال في صناديقها المتخَمة أصلًا، حتى انطلقت في سباق محموم تضم وتشتري شركات الإنتاج السينمائي الكبرى. وتزامَن سعي الكيانات العملاقة هذا مع عدّة ضربات مالية تلقتها شركات الإنتاج الكبرى بسبب الفشل التجاري الذي أصاب عددًا من أفلامها في وقت قصير، فلم تجد أمامها إلّا الذوبان في الكيانات المالية العملاقة، كبديل للتلاشي. وهكذا، قبل أن تستمتع هوليوود باستعادة جزء من سطوة الماضي، وجدت نفسها مجبَرة على التنازل عن كل شيء، من أجل نوع من البقاء، ماديًّا على الأقل.","page":null,"uri":null},{"id":678235,"arabic":"لقطة أمريكية","english":"American shot","french":null,"description":"ترجمة إنجليزية للمُصطلَح الفرنسي Plan américain الذي يصف به نقّاد السينما الفرنسيون اللقطة التي تَجمع بين شخصَين يَظهران من الرُكبة فما فوق، وهي لقطة يكثر استخدامها بشكل ملحوظ في السينما الأمريكية، خاصة في الفترة التي شهدت ازدهارًا كبيرًا لأفلام الغرب الأمريكي القديمة حين كان السينمائيون ملزَمين بإظهار قِراب راعي البقر الجلدي الشهير، ومسدّسه ذي الخزنة الدوّارة Six-shooter المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\" الذي يطلِق ست طلقات دون حاجة إلى إعادة تعبئته بالذخيرة.","page":null,"uri":null},{"id":678236,"arabic":"الجمعية الأمريكية للمصورين السينمائيين","english":"American Society of Cinematographers","french":null,"description":"جمعية شَرَفية تضمّ في عضويتها العاملة نحو 340 من مديري التصوير السينمائي والتلفزيوني وخبراء المؤثرات الخاصة الأمريكيين، وما يقرب من مائة من الأعضاء المنتسِبين الذين يعملون في مجالات لها صلة بالتصوير السينمائي والتلفزيوني. تم تأسيس الجمعية عام 1919، لذلك يعتبرها الكثيرون أقدم جمعية سينمائية في العالم، ويقع مقرها في لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية. وفي عام 1920، بدأت الجمعية إصدار مجلة المصوِّر الأمريكي American Cinematographer الشهرية المتخصصة، والتي لا تزال تصدرها حتى اليوم. بالإضافة إلى مجلة المصوِّر الأمريكي، تصدر الجمعية منذ عام 1935 دليل عمل المصوِّر السينمائي الأمريكي American Cinematographer’s Manual الذي يتمّ تحديثه بشكل دوري.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.theasc.com","page":null,"uri":null},{"id":678237,"arabic":"الجمعية الأمريكية للمؤلفين الموسيقيين ومؤلفي الأغاني ومنتجي الموسيقى","english":"American Society of Composers, Authors, and Publishers","french":null,"description":"منظّمة أهلية غير ربحية، تم تأسيسها في 13 شباط/فبراير 1914، ويقع مقرها في مدينة نيويورك الأمريكية. تضمّ في عضويتها أكثر من 275 ألفًا من الملحِّنين ومؤلِّفي الموسيقى وكتّاب الأغاني وأصحاب شركات إنتاج الأشرطة والأسطوانات الموسيقية والغنائية. تهتمّ الجمعية بتسجيل وحماية حقوق المِلكية الفكرية لأعضائها، وحماية وتحصيل حقوق الأداء العلني الخاصة بأعمالهم، وذلك من خلال مراقبة العروض الفنية العامة التي تُستخدَم فيها مؤلَّفات الأعضاء، وفي مقدمتها بالطبع الأفلام السينمائية والبرامج الإذاعية والتلفزيونية. وفي هذا الإطار، استطاعت الجمعية عام 2005 تجميع مبلغ 750 مليون دولار، مقابل حقوق الأداء العلني لمؤلَّفات أعضائها الغنائية والموسيقية، حيث وزّعت على هؤلاء الأعضاء 646 مليون دولار، مقتطِعةً لنفسها ما يعادل 12.5 في المائة من المبلغ الذي تمّ تحصيله، كنفقات إدارية.\nنشاط الجمعية لا يقتصر على الولايات المتحدة فقط، ففي عام 1919 وقّعت اتفاق شراكة مع جمعية حقوق الأداء العلني البريطانية Performing Right Society، بحيث تمثّل كل منهما مصالح مواطني الدولة الأخرى على أرضها، ثم توالى بعد ذلك إبرام اتفاقات مماثلة مع الجمعيات والهيئات المماثلة حول العالم. في عام 1996، أثارت الجمعية جدلًا إعلاميًّا كبيرًا في الولايات المتحدة، عندما رفعت دعوى جنائية ضدّ جمعيات ومعسكرات الكشّافة والمرشِدات في أمريكا، تطالبها فيها بدفع حقوق الأداء العلني عن الأغنيات والمقطوعات الموسيقية التي تقدَّم خلال المعسكرات الكشفية وحفلات السمر الخاصة بهذه الجمعيات، إلّا أن الجمعية لم تلبث أن تنازلت عن هذه القضية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.ascap.com","page":null,"uri":null},{"id":678238,"arabic":"اللغة القياسية الأمريكية لتبادل المعلومات","english":"American Standard Code for Information Interchange","french":null,"description":"اللغة أو الرموز المكتوبة بالنظام الثنائي Binary System الذي يتكوَّن فقط من مجموعات من الرمز 1 والرمز 0. هذه اللغة يمكن أن يقرأها أيّ جهاز كومبيوتر في أيّ مكان في العالم، بغضّ النظر عن نظام التشغيل، لذلك تُكتب بها الملفّات التي تتضمَّن أية نوعية من المعلومات، مستنَدات، صور، ملفّات صوتية، ملفّات فيديو، وذلك بغرض تيسير وتسريع تَبادُلها بين أجهزة الكومبيوتر المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678239,"arabic":"الاتحاد الأمريكي للمواصفات القياسية","english":"American Standards Association","french":null,"description":"منظمة أمريكية غير حكومية، مثّلت مرحلة مهمّة على الطريق الطويل الذي أفضى إلى إنشاء هيئة المواصفات القياسية للولايات المتحدة الأمريكية United States of America Standards Association عام 1969. فكرةُ إنشاء هيئة وطنية تكون مسؤولة عن توحيد المواصفات القياسية للمنتَجات الصناعية المختلفة راودت المصنِّعين والمستهلِكين في الولايات المتحدة سنوات طويلة، وبُذلت عدّة محاولات للتوصُّل إلى شكل من أشكال التوحيد القياسي في هذا المجال، غير أن البداية العملية الحقيقية لتحقيق تلك الفكرة حدثت عام 1918. ففي ذلك العام اتّحدت خمس جمعيات هندسية أهلية مع ثلاث هيئات حكومية، فتكوّنت منها اللجنة الهندسية الأمريكية للمواصفات القياسية American Engineering Standards Committee. وفي عام 1928، تم تغيير اسم اللجنة ليصبح المعهد الأمريكي للمواصفات القياسية الوطنية American National Standards Institute. وفي عام 1966، أصبح الاسم المختصَر للمعهد وهو آسا ASA الرمزَ الرسمي المعتمَد للتعبير عن المواصفات القياسية الأمريكية في شتى مجالات التصنيع، بما في ذلك تصنيع الأفلام الخام. كما استُخدم الاسم المختصَر نفسه ASA كلاحقة للرقم الذي يعبّر عن درجة حساسية الفيلم الخام للضوء، أي سرعته.","page":null,"uri":null},{"id":678240,"arabic":"نظام الستديو في أمريكا","english":"American Studio System","french":null,"description":"قبل أن نتناول المُصطلَح، يجب أن نشير إلى أن كلمة ستديو كلمة متعدِّدة المعاني وأن المقصود بها في هذا المدخل هو أكثر هذه المعاني اتساعًا وشمولية ويشير إلى شركة كبرى تمتلك كافة وسائل وأدوات ومَرافِق الإنتاج والتوزيع السينمائي. من هنا، فإن مُصطلَح نظام الستوديو يُطلَق على الأسلوب التنفيذي لصناعة السينما في الولايات المتحدة والذي استمر ما يقرب من 40 سنة، منذ أوائل العشرينيات حتى أوائل الستينيات من القرن العشرين.\nوُلد هذا النظام، وفقًا لما يُجمِع عليه مؤرخو السينما، عام 1912 على يد المُخرج والمنتِج الأمريكي توماس هاربر إنس Thomas Harper Ince، وبالتحديد عندما أنشأ إنس، في هوليوود، الستديو الخاص لحساب شركة نيويورك للأفلام السينمائية New York Motion Picture Company.\nمن خلال هذا الستديو، أخرج توماس إنس عددًا كبيرًا من الأفلام وأنتج عددًا آخر، في الوقت الذي كان يمارس فيه مَهام مدير الإنتاج والمُشرف على إنتاج كل ما يَخرج عن الستديو من أفلام. وهكذا، وضع توماس إنس اللبنة الأولى لنظام الستديو، حيث يمارس الستديو، من خلال المالِك أو المدير، سلطة مطلَقة على كل ما يُنتَج داخل الستديو من أفلام، بغضّ النظر عن مكانة مُخرجيها ومنزلة نجومها. وهكذا، شهدت قاعات الستديو المختلفة عشرات الأفلام التي كان يَجري تصوير بعضها على التوازي، من خلال عملية يتم فيها الالتزام المطلَق وغير القابل للنقاش، بنصّ السيناريو الذي حصل على موافقة توماس إنس. وكان إنس يضع جداول تنفيذية زمنية دقيقة لكل فيلم، كما كان يشرف بنفسه على مراحل التوليف المختلفة. وقبل مرور سنوات قليلة، كانت ملامح ذلك النظام قد اتَّضحت وأصبحت دستور عمل تتبنّاه وتلتزم به الستديوهات الكبيرة. وتتمثل أبرز معالم هذا الدستور فيما يلي:\n• احتكار جهود المُخرجين والفنيين والنجوم، وعدم السماح لأيّ منهم بالعمل مع ستديو آخر قبل مرور فترة زمنية معيَّنة، أو حتى الانتهاء من المشاركة في عدد محدَّد من الأفلام.\n• إنتاج عدد كبير من الأفلام في وقت واحد، لاستيعاب المُخرجين والنجوم المتعاقَد معهم، ولخفض التكلفة، والاستثمار الأمثل لما يُدفع لهم من أجور شهرية ثابتة.\n• التوصُّل إلى وصفات جاهزة للأفلام، تعتمد على قصص بسيطة بل ونمطية مكرَّرة في بعض الأحيان، لتُناسب أذواق جمهور السينما وتلبّي رغباته، وهو ما يعني اختفاء عنصر المجازفة، ويضمن للأفلام فُرص نجاح معقولة.\n• تقسيم العمل وتحديد المسؤوليات بدقة، فالمُخرج في معظم الأحيان لا يتدخل في اختيار النجوم، كما أن دوره ينتهي مع انتهاء آخِر أيام التصوير، ولا يحق له مجرد حضور مراحل التوليف المختلفة، ناهيك عن أن يكون له رأي فيها.\n• تصوير الأفلام من خلال جداول زمنية تخضع لوحْدة المكان، وليس لتسلسل المَشاهد وترتيبها في السيناريو، ضغطًا للنفقات.\n• تعيين مُشرف على إنتاج الفيلم يكون مسؤولًا مسؤولية كاملة عن جميع مراحل الإنتاج، ويكون له القول الفصل في كل ما يتعلق بالفيلم شكلًا ومضمونًا.\nسيطرة الستديو الكاملة على مراحل إنتاج الفيلم، لم تصرف انتباه أصحاب ومديري الستديوهات الكبيرة عن أهمية مرحلة التوزيع، وهكذا احتكر كل ستديو حقوق توزيع أفلامه، وهو الأمر الذي شكَّل مصدر دخل إضافي كبير للستديو، كما منح الستديو فرصة فرْض أفلامه على أصحاب دُور العرض، بل وإجبارهم على اتِّباع أسلوب التعاقُد بالجملة Block-book، ومسبَقًا، على عرض كل ما يُنتجه. وحتى يُحكِم الستديو قبضته على جميع عناصر صناعة السينما بشكل كامل، سعى كل ستديو إلى امتلاك أو إقامة سلسلة من دُور العرض داخل الولايات المتحدة وخارجها، وهو الأمر الذي أتاح للشركات الكبرى التحكُّم في أذواق المشاهدين وتوجيهها بدلًا من الاكتفاء بالاستجابة لها.\nالزيادة الهائلة في عدد الأفلام التي كان يُنتجها الستديو، وإنْ كانت تعني مزيدًا من الإيرادات، كانت تعني في الوقت نفسه الحاجة إلى مزيد من النفقات، وهو الأمر الذي يتطلَّب مزيدًا من السيولة. تَدفُّق السيولة النقدية من خارج دائرة صانعي السينما وضَع الستديوهات شيئًا فشيئًا تحت سيطرة رجال المال وأصحاب البنوك، الذين وضعوا بدورهم الستديو تحت سيطرة مجموعات من المديرين الماليين التنفيذيين، لتكون لهؤلاء المديرين الكلمة الفصل في مواجهة الفنانين والفنيين من نجوم ومُخرجين وكتّاب سيناريو، بدعوى ضمان حُسن إدارة وتشغيل أموال البنوك.\nدخول الصوت إلى الأفلام ألقى على عاتق الستديوهات مزيدًا من الأعباء المالية، وأدى إلى ارتفاع تكلفة الأفلام، وهو ما أسفر، بطبيعة الحال، عن تزايُد الحاجة إلى أموال البنوك. وقد أدى ذلك إلى مزيد من سيطرة رجال المال على صناعة السينما، من خلال سيطرتهم على الستديوهات الكبيرة، مترو غولدوين ماير MGM، باراماونت Paramount، فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، وارنر براذرز Warner Brothers، كولومبيا Columbia، يونيفيرسال Universal، ويونايتد آرتِستس United Artists، وهي الشركات التي وصل إنتاجها مع نهاية الثلاثينيات إلى نحو ثلاثة أرباع ما تنتجه السينما الأمريكية، الذي كان يصل إلى ما بين 400 و500 فيلم في السنة الواحدة.\nاستطاعت هوليوود، من خلال نظام الستديو، أن تضع قواعد وآليات سهلة ومبسَّطة لإنتاج الأفلام. ورغم أن النمطية كانت أبرز سِمات هذا النظام، إلّا أن الستديوهات الكبيرة استطاعت أن تشق لنفسها طرقًا فرعية متميِّزة، من خلال تركيز كل منها على نوع معيَّن من الأفلام، مع عدم إهمال غيره من الأنواع، وهكذا:\n• أصبحت متروغولدوين ماير رمزًا للإنتاج السينمائي الفاتن والأخاذ، الذي يزخر بنجومه المحبوبين، ومَناظره التي تتميَّز بالبذخ، وأزيائه الفاخرة، وإضاءته المبهِرة.\n• اهتمت شركة الإخوة وارنر بالأفلام الأقل بذخًا مثل أفلام العصابات Gangster Film والدراما الاجتماعية Social drama.\n• تخصَّصت شركة باراماونت، أو كادت، في إنتاج أفلام الترفيه الغنية، والأفلام الكوميدية.\n• أما شركة يونيفرسال فقد وجّهت جزءًا كبيرًا من خططها إلى إنتاج أفلام الرعب Horror Film، حتى انفردت، أو كادت، بإنتاج هذا الصنف من الأفلام.\nورغم أن نظام الستديو، بما يتميَّز به من نمطية وتعميم، كان يعني أن يكون لكل ستديو مجموعات خاصة من النجوم والمُخرجين وكتّاب السيناريو ومصمِّمي المَناظر والفنيين الذين يعملون من خلال منظومة تتميَّز بالثبات، لم يشكل ذلك حجْرًا كاملًا على القدرات الإبداعية لأعضاء تلك المجموعات. فقد كان النجوم قادرين على تطوير أدواتهم وأساليب الأداء الخاصة بهم، ولكن مع الحفاظ على قدْر من الثبات والنمطية التي تُصاحب النجم وتميِّز أداءه، خلال انتقاله من فيلم إلى آخر، كما أن بعض المُخرجين من أمثال جون فورد John Ford وبيلي وايلدر Billy Wilder قد سُمح لهم بأن تحمل أفلامهم بعضًا من سِماتهم الفردية المميَّزة التي لا يمكن تجاهُلها، طالما كانت أفلامهم ناجحة جماهيريًّا، وطالما كانت تحقّق المطلوب منها من إيرادات.\nفي عام 1948، دقَّت المحكمة الدستورية العليا أول مسمار في نعش نظام الستديو، عندما أجبرت الستديوهات على التخلّي نهائيًّا عن مِلْكية دُور العرض التابعة لها، وهو القرار الذي أنهى السيطرة الكاملة للستديوهات على صناعة السينما بكافة عناصرها، رغم أنه احتفظ للستديوهات بحقها في العمل في مجال التوزيع السينمائي.\nلم تكد تمضي على قرار المحكمة العليا بضع سنوات، حتى كان التلفزيون قد نجح في توجيه ضربة ثانية ومؤلمة إلى نظام الستديو وإلى الستديوهات الكبيرة التي راحت تبحث عن وسيلة لمواجهة ذلك الوافد الجديد الذي أفقدها جزءًا كبيرًا من روّاد دُور العرض، رغم عمره القصير الذي لم يكن قد بلغ خمس سنوات. وهكذا، لجأت الستديوهات إلى وسائل مثل الأفلام الملوَّنة، والأفلام المجسَّمة 3-D films، وأفلام الشاشات العريضة Widescreen films، وقد خفَّفت هذه الوسائل قليلًا من الآثار السلبية للتلفزيون على صناعة السينما، لكنها لم تردّ إلى تلك الصناعة كامل عافيتها.\nتزامَن ذلك كله مع صعود تيار السينما المستقلّة Independent Cinema في الولايات المتحدة وصعود تيارات سينمائية متميِّزة في عدد من البلدان الأوروبية، بالإضافة إلى اتجاه كثير من المنتِجين والمُخرجين الأمريكيين إلى تصوير أفلامهم بالكامل في الخارج، للاستفادة من رخص العمالة الفنية، وما تقدِّمه بعض البلدان من دعم مادي وعَيني للأفلام التي تصوَّر على أرضها. وهكذا، مع نهاية الخمسينيات، كان نحو 30 في المائة من أفلام الستديوهات الكبيرة يتم تصويره خارج الولايات المتحدة، وبالتالي خارج قواعد نظام الستديو. ووجدت الستديوهات نفسها مجبَرة على إنهاء عقود كثير من الفنانين والفنيين الذين كانت تحتكر جهودهم، كما وجدت نفسها مجبَرة على تأجير، وأحيانًا بيع، مساحات كبيرة من مَرافِقها وقاعات التصوير بها، إلى شركات الإنتاج التلفزيوني.\nثم جاء ما يصِفه مؤرخو السينما بالمسمار الأخير في نعش نظام الستديو، وذلك عندما بدأت الكيانات الاقتصادية العملاقة في شراء ستديوهات الإنتاج السينمائي الكبيرة، لتصبح تلك الشركات التي سادت ميدان صناعة السينما لمدة 30 عامًا، مجرّد تابع، أو مجرّد إدارة إنتاج ضمن شركة عملاقة تُنتِج عشرات السلع، وتقدّم عشرات الخدمات.","page":null,"uri":null},{"id":678241,"arabic":"سنوات الستديو في أمريكا","english":"American Studio Years","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الفترة التي ساد فيها الأسلوب التنفيذي لصناعة السينما في الولايات المتحدة المعروف بنظام الستديو Studio System. وقد استمرت هذه الفترة ما يقرب من 40 عامًا، منذ أوائل العشرينيات حتى أوائل الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":678242,"arabic":"المتحف الأمريكي للشاشة العريضة","english":"American Widescreen Museum","french":null,"description":"متحف افتراضي يحتل موقعًا على الإنترنت. تم تأسيس هذا المتحف أو الموقع عام 1996 ويُعدّ في نظر الكثيرين واحدًا من أهم مصادر المعلومات الدقيقة والموثّقة التي تتعلّق بتاريخ السينما كتقنية وكصناعة، حيث يوثّق بالصور مراحل تطوّر الصوت والصورة والألوان والمعدّات السينمائية منذ اختراع السينما حتى اليوم.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع المتحف على الإنترنت: www.widescreenmuseum.com","page":null,"uri":null},{"id":678243,"arabic":"ماغنيسكوب أميت","english":"Amet Magniscope","french":null,"description":"واحد من أوائل أجهزة العرض السينمائي القديمة، التي تنتمي إلى فترة تميَّزت بشبه استقرار على استخدام الفيلم قياس 35 مم، رغم وجود أنواع كثيرة من ذلك الفيلم. يتميَّز هذا الجهاز بخفّة وزنه وسهولة نقله، لذلك كان يُستخدم للعروض السينمائية المتنقلة. اخترع هذا الجهاز عام 1896 الأمريكي إدوارد أميت Edward Amet.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678244,"arabic":"أميتر","english":"Ammeter","french":null,"description":"جهاز لقياس شدّة التيار الكهربائي بالأمبير Ampere.","page":null,"uri":null},{"id":678245,"arabic":"استهلاك الدين","english":"Amortization","french":null,"description":"مُصطلَح اقتصادي يعني جَدوَلة دَينٍ معيَّن، بحيث يتمّ سداد أصل الدَين وفوائده معًا، من خلال دفعات متساوية. أما في السينما، فيشير هذا المُصطلَح إلى نظام يتمّ بموجبه سداد ديون الفيلم من عائداته، وقد جرت العادة على أن يتمّ أولًا سداد ما يُعرف بنفقات النسخة السالبة للفيلم، وهو ما يُقصد به نفقات عملية الإنتاج بكاملها حتى لحظة انتهاء التصوير، وبعد سداد تلك النفقات يمكن أن يبدأ المموّلون في تقاضي أصول مساهماتهم وأرباحهم.\nبعض المَراجع تطلِق على هذه العملية مُصطلَح استرداد أو استعادة النفقات Cost recovery.","page":null,"uri":null},{"id":678246,"arabic":"فيلم من الدرجة الأولى","english":"A-movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح A-Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678247,"arabic":"السعة الأمبيرية","english":"Ampacity","french":null,"description":"الحد الأقصى للطاقة الكهربائية التي يتحمّلها كَبْل كهربائي، أو جهاز كهربائي، دون أن يحترق ودون أن يُعرِّض حياة مستخدِميه للخطر.","page":null,"uri":null},{"id":678248,"arabic":"إيه إم بي إيه إس أمباس","english":"AMPAS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Academy of Motion Picture Arts and Sciences، أي الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678249,"arabic":"أمبيرية","english":"Amperage","french":null,"description":"قوة أو شدّة التيار الكهربائي. وهي القوة الدافعة التي يحدثها فُوْلط Volt واحد، عند مروره عبر مقاومة مقدارها أوم Ohm واحد، وتُقاس هذه الشدّة بالأمبير Ampere.","page":null,"uri":null},{"id":678250,"arabic":"أمبير","english":"Ampere","french":null,"description":"وحْدة قياس شدّة التيار الكهربائي، وهي الشدّة المُساوية لشدّة التيار غير المتغيِّر التي تستطيع، إذا ما تمّ تمريرها خلال محلول من نِتْرات الفضة Silver nitrate، أن تُنتج في الثانية الواحدة ما مقداره 0.001118 غْرام من الفضة. يستمد هذا المقياس اسمه من اسم عالِم الفيزياء الفرنسي أندريه ماري أمبير André-Marie Ampère الذي ولد عام 1775 وتوفي عام 1836. ورغم أن أمبير توصّل إلى المعادلة الخاصة بقياس شدّة التيار الكهربائي عام 1827، لم يحمل هذا المقياس اسمه إلّا بعد وفاته بأكثر من 55 سنة، عندما تبنّى المؤتمر الدولي للكهرباء تلك التسمية، خلال الدورة التي عقدها في باريس عام 1893.","page":null,"uri":null},{"id":678251,"arabic":"شركة آمبكس","english":"Ampex Corporation","french":null,"description":"واحدة من كبريات شركات الصوتيات والمرئيات في العالم، التي تخصصت لسنوات طويلة في ابتكار وتصنيع وتوزيع أجهزة وأشرطة التسجيل الصوتي والمرئي، وأجهزة المؤثّرات الخاصة الصوتية والمرئية. يقع المقر الرئيسي للشركة في مدينة ريدوود بولاية كاليفورنيا الأمريكية، ولها مقر آخر في السوَيد، وقد أسسها ألِكساندر بونياتوف Alexander M. Poniatoff عام 1944.\nوبعد أعوام طويلة من العمل في مجال الصوتيات، طَرحت الشركة في الأسواق عام 1956 أول جهاز في العالم لتسجيل الفيديو، وهو الجهاز الذي قفز بصناعة التلفزيون قفزة كبيرة إلى الأمام. ففي 30 تشرين الثاني/نوفمبر 1956، شهد العالم حدثًا تلفزيونيًّا فريدًا وفارقًا تَمثّل في إذاعة أول برنامج تلفزيوني مسجَّل مسبَقًا على شريط فيديو، بعد أن كانت محطات التلفزيون تَعتمد على البث الحي على الهواء مباشرة. في ذلك اليوم، أذاعت شبكة CBS التلفزيونية الأمريكية حلقة مسجَّلة مسبَقًا من برنامجها الشهير: دوغلاس إدواردز والأخبار Douglas Edwards and the News، مُستخدِمةً نظامَ آمبِكس كوادروبليكس Ampex Quadruplex، وجهازَ التسجيل والعرض الجديد من طراز VR-1000. إذاعةُ تلك الحلقة المسجَّلة كانت نقطة البداية لمرحلة دامت 25 سنة، سيطر خلالها جهاز VR-1000 على صناعة التلفزيون في جميع أنحاء العالم تقريبًا.\nاعتَمدت شركة آمبِكس منذ البداية على أجهزة تسجيل تتضمَّن أربعة رؤوس للتسجيل تدور بسرعة عالية تبلغ 14400 دورة في الدقيقة، بينما يدور شريط الفيديو نفسه ببطء، حيث لا تتجاوز سرعته 15 قَدَمًا في الثانية، ويتمّ تسجيل الصوت والصورة رأسيًّا على الشريط الذي يبلغ عرضه خمسة سنتيمترات، وهو ما كان يَسمح بتسجيل ساعة كاملة على شريط واحد.\nتتضح لنا أهمية تلك التكنولوجيا، التي توفّر في استهلاك الشريط دون تضحية بجودة الصوت والصورة، إذا ما عرفنا أن سعر شريط الفيديو الواحد في ذلك الوقت كان يصل إلى 300 دولار أمريكي، وهو ما يعادل بأسعار اليوم أكثر من 3000 دولار، كما كان ثمن جهاز التسجيل من طراز VR-1000 يصل إلى 100.000 دولار، وهو ما يعادل اليوم نحو مليون دولار.\nفي عام 1967، وبفَضل ابتكارات شركة آمبِكس، قفزت صناعة التلفزيون قفزة فنية جديدة عندما استَخدمت شبكة ABC التلفزيونية الأمريكية، لأول مرة في التاريخ، أسلوبَ الإعادة Replay بالحركة البطيئة Slow-motion لحدث يجري بثُّه على الهواء مباشرة، وذلك أثناء تغطيتها الحية لبطولة العالم للانزلاق على الجليد، وهي الإمكانية التي وفَّرها للشبكة، ولغيرها من الشبكات التلفزيونية بعد ذلك، ابتكارُ آمبِكس الجديد، جهاز التسجيل Ampex HS-100.\nرغم النجاحات الهائلة لشركة آمبِكس على مدار أكثر من نِصف قرن، فقد بدأت في الانسحاب تدريجيًّا من سوق الصوتيات والمرئيات مع تَصاعد الثورة الرقمية في العقد الأخير من القرن العشرين، وخرجت في عام 1991 من سوق إنتاج أجهزة وأشرطة التسجيل الصوتي، وإن بقيت تعمل في مجال المرئيات. وفي عام 1995، تحوّلت الشركة إلى مجال تكنولوجيا المعلومات، لتتخصّص في إنتاج أنظمة الأرشفة الرقمية، خاصة ما يخدم منها الشبكات الإذاعية والتلفزيونية وشركات الإنتاج الإذاعي والتلفزيوني. وهكذا أصبحت أجهزة آمبِكس، التي شكّلت يومًا ما ثورة تكنولوجية، مقتنيات متحفّية ووسيلة لنقل محتويات الأشرطة المسموعة والمرئية القديمة إلى وسائل التسجيل الرقمي الجديدة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.ampex.com","page":null,"uri":null},{"id":678252,"arabic":"تضخيم","english":"Amplification","french":null,"description":"زيادة اتساع أو قوة التردُّدات الكهربائية أو الصوتية أو الضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":678253,"arabic":"مضخم","english":"Amplifier","french":null,"description":"جهاز يُستخدم في عملية التضخيم، ويوجد منه عدّة أنواع تختلف باختلاف الإشارة المُراد تضخيمها أو تقويتُها. من هذه الأنواع:\n• مضخِّم الصوت Audio amplifier.\n• مضخِّم القدرة أو الطاقة Power amplifier.\n• المضخِّم الثنائي Push-pull amplifier.","page":null,"uri":null},{"id":678254,"arabic":"منظار مجسم","english":"Anaglyphoscope","french":null,"description":"منظار يُستخدم لمشاهدة الأفلام الثلاثية الأبعاد 3-D movies، المصورة بنظام التجسيم المعروف باسم Anaglyph process. يتكوَّن هذا المنظار من مُرشِّحَين، بدلًا من العدستَين، لكل منهما لون صورة من الصورتَين المطبوعتين ازدواجيًّا على الشريط. وهكذا، كان كل مُرشِّح من هذين المُرشِّحين يعمل على حجْب الصورة ذات اللون المماثل للونه، وذلك حتى تلتقط العين الصورة ذات اللون المخالف للونه فقط.","page":null,"uri":null},{"id":678255,"arabic":"عملية تجسيم","english":"Anaglyph process","french":null,"description":"واحدة من المحاولات المبكرة لإنتاج أفلام سينمائية مجسَّمة، أي الأفلام الثلاثية الأبعاد 3-D movies. تتلخّص الفكرة الأساسية لهذه العملية في إلتِقاط لَقطتَين مختلفتَين للمشهد الواحد بحيث تمثِّل اللقطة الأولى وجْهة نظر العين اليمنى واللقطة الثانية وجْهة نظر العين اليسرى، وذلك بواسطة كاميرتَين أو بواسطة كاميرا ذات عدستَين، أو بواسطة كاميرا ذات عدسة واحدة تتكوَّن من محوَرَين بصرييين، على أن تُحاكي المسافةُ بين العدستَين أو المحوَرَين المسافةَ بين العينَين.\nاللقطتان الملتقَطتان بالكاميرتَين، أو بالعدستَين أو بالمحوَرَين، يتمّ طبعهما بواسطة طابعة بصرية بلونَين مختلفَين، عادة أحمر وأخضر، على بَكرة واحدة تحتوي على فيلم ذي طبقتَين حساستَين Two-layered film. وعند عرض الشريط المزدوج الطبع، فإن الإحساس بالتجسيم أو البُعد الثالث كان يتحقّق من خلال استخدام المنظار المجسِّم Anaglyphoscope، وهو منظار خاص يتكوَّن من مُرشِّحَين، بدلًا من العدستَين، لكل منهما لونُ صورة من الصورتَين المطبوعتَين ازدواجيًّا على الشريط. وهكذا يعمل كل مُرشِّح من هذين المُرشِّحَين على حجْب الصورة ذات اللون المماثل للونه، وذلك حتى تَلتقط العين الصورة ذات اللون المخالِف للونه فقط.\nأول فيلم أُنتج باستخدام هذه التقنية كان سلطان الحب The Power of Love الذي أخرجه هاري فايرول Harry K. Fairoll وعُرض في لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية في 27 أيلول/سبتمبر 1922. كما أن مدينة نيويورك شهدت في 10 حزيران/يونيه 1925 عرضًا لبعض المَشاهد التي أنتجها، مستخدِمًا هذه التقنية، كل من إدوين بورتر Edwin S. Porter ووِليام وادِّد William E. Wadded. غير أن هذه الطريقة لم تصمد طويلًا، حيث كانت عاجزة عن التعامل مع الأفلام الملوَّنة، كما أن ارتداء المنظار الخاص بها كان يسبِّب إرهاقًا شديدًا للعين ويصيب المُشاهد بالصداع.\nوهكذا، ومع منتصف الثلاثينيات من القرن العشرين، تخلّى السينمائيون عن هذه الطريقة لتحل محلها طريقة أخرى عُرفت بالتصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد بالعدسات المُستقطِبة Polaroid 3-D.","page":null,"uri":null},{"id":678256,"arabic":"تناظر","english":"Analog","french":null,"description":"الطريقة التقليدية لتسجيل وإذاعة أو عرض الأصوات والصور باستخدام إشارات تُحاكي، إلى حد كبير، الموجات الصوتية والبصرية التي تَصدر عن الصوت الأصلي أو الصورة الأصلية، من حيث الشدّة والتناغُم. وتوشك هذه الطريقة التقليدية حاليًّا على الانقراض بعد أن حلّت محلها، في مجال تسجيل واسترجاع الأصوات والصور بشكل خاص والمعلومات بشكل عام، طُرق التسجيل والاسترجاع الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":678257,"arabic":"تخليق الصور تناظريا","english":"Analog image synthesis","french":null,"description":"طريقة قديمة لتخليق مجموعة متنوِّعة من الأشكال والنماذج المتحركة، مثل العَجلات الدوّارة والكُرات التي تنكمش وتتمدّد وغيرها، وذلك لاستخدامها كمؤثرات بصرية خاصة. وقد انقرضت هذه الطريقة تمامًا لتحل محلها المؤثرات الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":678258,"arabic":"تسجيل صوتي بالتناظر","english":"Analog recording","french":null,"description":"الطريقة التقليدية لتسجيل الأصوات والصور باستخدام إشارات تُحاكي، إلى حد كبير، الموجات الصوتية والبصرية التي تَصدر عن الصوت الأصلي أو الصورة الأصلية من حيث الشدّة والتناغُم.","page":null,"uri":null},{"id":678259,"arabic":"محول من تناظري إلى رقمي","english":"Analog-to-digital converter","french":null,"description":"جهاز صغير يقوم بتحويل الإشارات التناظُرية Analog signals إلى رموز رقمية Digital codes. من أبرز استخدامات هذا المحوِّل في مجال صناعة السينما، تحويل الموجات الضوئية للفيلم إلى رموز رقمية بغرض تسجيل الفيلم بواسطة إحدى وسائط التسجيل والتخزين الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":678260,"arabic":"تناظر","english":"Analogue","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Analog، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678261,"arabic":"كاميرا فيديو تناظرية","english":"Analog video camera","french":null,"description":"كاميرا تسجل الصور والأصوات مستخدِمةً إشارات مناظِرة للموجات البصرية والصوتية التي تنعكس أو تصدر عن الموضوع الذي يجري تصويره. ومن عيوب هذه الكاميرات، أو من عيوب التقنية التناظُرية بشكل عام، ما يمكن أن يصيب الصور والأصوات التي يتمّ تسجيلها أو نسخها تَناظُريًّا من تدهور وتناقص في درجة الجودة بسبب عوامل كثيرة، وذلك على العكس من النظام الرقمي الذي يعتمد على تحويل الصور والأصوات إلى سلسلة من الرقمَين 1 و0.\nلمزيد من التفاصيل يُرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":678262,"arabic":"جهاز العرض التحليلي","english":"Analytic projector","french":null,"description":"جهاز عرض سينمائي من قياس 16 مم في الأغلب، مزوَّد بخاصية تجميد الحركة أو تثبيت الإطار، وهو ما يَسمح بدراسة العمل المعروض بعمق قد يصل إلى حد دراسة كل إطار على حدة. ويكثر استخدام هذا النوع من آلات العرض في مدارس ومَعاهِد الدراسات السينمائية المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678263,"arabic":"تكبير متنوع النسبة","english":"Anamorphic","french":null,"description":"لفظة ذات أصل يوناني تعني \"تشكيل جديد\". أما في عِلم البصريات فتعني تكبير مَحاور الصورة الواحدة بنِسب أو أبعاد مختلفة، كأنْ يتمّ تكبير الارتفاع بنسبة معيَّنة، بينما يتمّ تكبير العرض بنسبة مختلفة أو أن يتمّ تكبير أحد المحورَين فقط مع الاحتفاظ بالمحوَر الآخر كما هو.","page":null,"uri":null},{"id":678264,"arabic":"تصوير بالتحوير","english":"Anamorphic cinematography","french":null,"description":"يُطلَق هذا الاسم على أسلوب تصوير الأفلام العريضة، الذي ابتكرته شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، وأنتجت من خلاله فيلم الرِداء The Robe الذي أخرجه هنري كوستر Henry Koster عام 1953. يعتمد هذا الأسلوب على استخدام العدسة المُحوِّرة التي تضغط المحوَر الأفقي للصورة السينمائية العريضة إلى نِصف حجمه. أما أهم ما يتميَّز به نظام التصوير بالتحوير على ما سبقه من أنظمة أفلام الشاشة العريضة Widescreen systems التي كانت تَستخدم عدّة كاميرات تعمل بالتزامُن وتحتاج إلى معدّات خاصة وأجهزة عرض خاصة، فهو أنه يَستخدم الكاميرات وأجهزة العرض العادية من قياس 35 مم، كما أنه يتيح تصوير فيلم عريض على خام من قياس 35 مم، وهو ما يعني، تقنيًّا، سهولة في تنفيذ الفيلم، ويعني، اقتصاديًّا، خفضًا ملحوظًا في التكلفة الإنتاجية، كل ذلك اعتمادًا على عدسة خاصة هي العدسة المُحوِّرة.","page":null,"uri":null},{"id":678265,"arabic":"عدسة محورة","english":"Anamorphic lens","french":null,"description":"يُطلَق هذا الاسم على العدسة التي تقوم بضغط المحوَر الأفقي Horizontal axis للصورة السينمائية العريضة إلى نِصف حجمه، حتى يتناسب مع عرض الإطار. كما يُطلَق على عدسة جهاز العرض التي تقوم بتكبير الصورة المضغوطة الموجودة على النسخة الموجبة النهائية للفيلم، وإعادتها إلى حجمها الطبيعي لتُعرَض على شاشة عريضة. وفي الحالتَين، حالة التصوير وحالة العرض، يبقى المحوَر الرأسي للصورة كما هو، بينما يتمّ ضغط المحوَر الأفقي عند التصوير، وتمديده عند العرض، وهذه هي فكرة الشاشة العريضة Widescreen. فبدلًا من النسبة الباعية المعتادة 1:1.33، وفّرت هذه العدسة نسبة باعية جديدة تصل أبعادها إلى 1:2.55، وهي النسبة التي تمّ تعديلها لاحقًا إلى 1:2.35 حتى يتمكن صانعو الفيلم من إضافة مَسار الصوت البصري على الشريط نفسه.\nابتكر هذه العدسة الفرنسي هنري كريتيان Henri Chrétien أثناء الحرب العالمية الأولى لتركيبها على المناظير الخاصة بالدبابات، وهو ما أتاح لقائد الدبابة وقتَها مجال رؤية يصل إلى 180 درجة. وفي عام 1952، اشترت شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox حق استخدام هذه العدسة سينمائيًّا، وبها أنتجت أول فيلم عريض CinemaScope وهو فيلم الرِداء The Robe الذي أخرجه هنري كوستر Henry Koster عام 1953، لذلك يُطلَق على هذه العدسة في بعض المَراجع اسم عدسة سينماسكوب CinemaScope lens.","page":null,"uri":null},{"id":678266,"arabic":"نسخة محورة","english":"Anamorphic print","french":null,"description":"نسخة العرض المضغوطة المطبوعة من نسخة سالبة مضغوطة تم تصويرها باستخدام عدسة مُحَوِّرة Anamorphic lens، وذلك لعرضها بنظام الشاشة العريضة Widescreen. عند عرض هذه النسخة المضغوطة في دار العرض، يجب أن يكون جهاز العرض مزوّدًا بعدسة محوِّرة باسطة تقوم بفَكّ التحوير أو بسْط الانضغاط، لتعود الصورة إلى شكلها العادي وأبعادها الطبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":678267,"arabic":"تحوير أبعاد المنظور","english":"Anamorphosis","french":null,"description":"عملية تتم باستخدام العدسة المُحوِّرة التي تضغط المحوَر الأفقي للصورة السينمائية العريضة إلى نِصف حجمه.","page":null,"uri":null},{"id":678268,"arabic":"عدسة مصححة","english":"Anastigmat lens","french":null,"description":"عدسة مركَّبة تمّت معالجتها وتصحيحها بصريًّا أثناء عملية التصنيع لضمان خلوِّها مما يُعرف باللانُقطية Stigmatism، من أجل ضمان التجميع الدقيق للأشعة الضوئية التي تستقبلها العدسة في نقطة واحدة وانعكاسها على نقطة واحدة دون تَشتُّت.","page":null,"uri":null},{"id":678269,"arabic":"سوق ثانوي","english":"Ancillary market","french":null,"description":"هو في بعض الأحيان مكان إضافي، وفي معظم الأحيان شكل إضافي من أشكال الإنتاج والتوزيع يمكن من خلالهما بَيعُ حق استغلال الفيلم أو حق تصنيع وتوزيع المنتَجات الفنية التي تعتمد على الفيلم. ويدخل في هذا التعريف:\n• حق توزيع الفيلم على وسائط التسجيل المختلفة من أشرطة فيديو منزلي VHS أو أقراص الفيديو الرقمية DVD.\n• إنتاج وتوزيع ألعاب الفيديو المستوحاة من قصة الفيلم وشخصياته.\n• إنتاج وتوزيع المُنَمْنمات أو المُصَغّرات التذكارية لشخصيات الفيلم Action figures.","page":null,"uri":null},{"id":678270,"arabic":"حقوق إضافية","english":"Ancillary rights","french":null,"description":"حقوق يمنحها منتِج الفيلم لفرد أو جماعة أو شركة بغرض زيادة إيرادات الفيلم بطُرق غير مباشرة، بعيدًا عن إيرادات شبّاك التذاكر. من هذه الحقوق، حق بَيع وتأجير الفيلم مسجَّلًا على أقراص الفيديو DVD، وحق بَيع الفيلم لشبكات التلفزيون الكَبْلي Cable TV Networks، وحق بَيع موسيقى الفيلم وأغانيه مسجَّلة على أقراص مُدمَّجة CD وغيرها من وسائل التسجيل الرقمي، وحق بَيع المنتَجات ذات الصلة بالفيلم، مثل القمصان التي تحتوي اسم الفيلم أو صور نجومه وألعاب الأطفال المأخوذة عن الفيلم وما إلى ذلك.\nهذه الحقوق يمكن أن تشكّل لصانع الفيلم مَصدر دخْل إضافي كبير، كما يمكن أن تجعل الفيلم أكثر حضورًا في عقول وقلوب المشاهدين. وفي هذا المجال أمامنا مثالان جليّان:\n• فيلم حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1977.\n• فيلم الرجل الوطواط Batman الذي أخرجه تيم بيرتون Tim Burton عام 1989.\nفقد أصبح هذان الفيلمان، ومثلهما كثير من الأفلام، جزءًا من المُكوِّن الثقافي للمجتمع الأمريكي، على الأقل، من خلال المبيعات المتعلّقة بالفيلم، التي فاق تأثيرها المعنوي على الشباب والأطفال تأثير الفيلمَين.","page":null,"uri":null},{"id":678271,"arabic":"ستديو منعدم الصدى","english":"Anechoic studio","french":null,"description":"ستديو للتسجيلات الصوتية، تغطّى جدرانه بالكامل بطبقات تمتصّ الصوت ليكون زمنُ الرنين فيه منخفِضًا غير محسوس، أو بعبارة أخرى لضمان عدم وجود صدى تردُّدي للأصوات التي يجري تسجيلها داخل الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":678272,"arabic":"زاوية","english":"Angle","french":null,"description":"الزاوية رياضيًّا هي الشكل الذي ينتج عن انطلاق خطَّين من نقطة واحدة بانفراجة تجعلهما لا يلتقيان مرة أخرى، وتزداد الزاوية اتساعًا كلما ابتعد كل من الخطَّين عن الآخر لحظة الانطلاق. أما من الناحية البصرية فإن الزاوية تعني المكان أو الارتفاع أو الاتجاه الذي تَنظر الكاميرا منه إلى موضوع ما، أو تُتابع منه شخصًا أو حدثًا معيَّنًا.","page":null,"uri":null},{"id":678273,"arabic":"زاوية القبول","english":"Angle of acceptance","french":null,"description":"تعبير متعلق بحِرفيات التصوير السينمائي، ويُقصد به المنطقة التي تستطيع الكاميرا تغطيتها وتصوير ما يجري فيها من حركة وتحركات، وهي المنطقة المحصورة بين خطَّين يمتدّان من أقصى طَرفَي المَنظر أو الديكور، إلى أقصى طرفَي الصورة التي تستطيع العدسة استقبالها. تتأثر هذه المنطقة اتساعًا وضيقًا بالمسافة بين الكاميرا وأبعد نقطة في عمق المَنظر، كما تتأثّر بالبُعد البؤري للعدسة المستخدَمة.","page":null,"uri":null},{"id":678274,"arabic":"زاوية السقوط","english":"Angle of incidence","french":null,"description":"الزاوية المحصورة بين أشعة الضوء القادمة من مصدر إضاءة، والسطح الذي تسقط عليه تلك الأشعة بغرض إنارته.","page":null,"uri":null},{"id":678275,"arabic":"زاوية سقوط الضوء","english":"Angle of light incidence","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Angle of incidence، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678276,"arabic":"زاوية الإسقاط","english":"Angle of rake","french":null,"description":"زاوية مَيل الشعاع المنطلِق من جهاز العرض على السطح الذي يسقط عليه هذا الشعاع، أي على سطح شاشة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":678277,"arabic":"زاوية الانعكاس","english":"Angle of reflection","french":null,"description":"الزاوية المحصورة بين الشعاع المنعكِس من سطح جسم ما والخط المتعامِد على هذا السطح، عند نقطة الانعكاس الضوئي.","page":null,"uri":null},{"id":678278,"arabic":"زاوية الانكسار","english":"Angle of refraction","french":null,"description":"الزاوية المحصورة بين الشعاع المنكسِر داخل جسم ما والخط المتعامِد على سطح هذا الجسم، عند نقطة الانكسار الضوئي.","page":null,"uri":null},{"id":678279,"arabic":"مجال الرؤية","english":"Angle of view","french":null,"description":"المجال الذي تغطّيه لقطة معيَّنة وهو يتراوح بين الزاوية الضيقة Narrow angle التي نرى من خلالها لقطات مقرَّبة Close-up والزاوية المنفرِجة Wide angle التي نرى من خلالها لقطات عامة Long shot. ومجال الرؤية كما تراه العدسة يكون دائريًّا، لكن فتحة الكاميرا المستطيلة الشكل هي التي تمنحه الشكل المستطيل الذي يتمّ تسجيله على الشريط الخام، وفقًا لأبعاد هذه الفتحة. ورغم أن مجال الرؤية يعتمد على محوَرَين، محوَر رأسي ومحوَر أفقي، فقد جرى العُرف على اعتبار المحوَر الأفقي، أي عرض الصورة، المقياسَ الوحيد لمجال الرؤية. يعتمد تحديد مدى اتساع مجال الرؤية أو ضيقه على عنصرَين رئيسيَين هما:\n• عرض الفيلم، أو بمعنى أكثر دقّة عرض فتحة الكاميرا.\n• البُعد البؤري للعدسة المستخدَمة في تصوير اللقطة.\nفالعدسة العادية أو القياسية 50 مم التي تلتقط صورًا تُماثل مجال رؤية العين البشرية، توفر مجال رؤية يصل إلى 25 درجة عند استخدامها مع كاميرا من قياس 35 مم. بينما يمكن الحصول على مجال الرؤية نفسه باستخدام عدسة من قياس 25 مم إذا كنا نستعمل كاميرا من قياس 16 مم.\nيتناسب مجال الرؤية مع البُعد البؤري للعدسة تناسبًا عكسيًّا، فكلما ازداد البُعد البؤري للعدسة ضاق مجال الرؤية الذي توفره. فالعدسة المنفرِجة الزاوية Wide angle lens القصيرة البُعد البؤري تقدم لنا مجال رؤية متّسِعًا، في حين تقدّم لنا العدسة الطويلة البُعد البؤري مجال رؤية أقل اتساعًا. على سبيل المثال، فإن العدسة القصيرة البُعد البؤري من قياس 28 مم تمنحنا مجال رؤية باتساع 43 درجة، بينما تمنحنا العدسة ذات البُعد البؤري الطويل من قياس 135 مم مجالَ رؤية لا يتجاوز 9.5 درجات.","page":null,"uri":null},{"id":678280,"arabic":"لقطة متعددة الزوايا","english":"Angle-plus-angle","french":null,"description":"هي لقطة توضع الكاميرا فيها على أحد جانبَي الموضوع المُراد تصويره، مع إمالتها إما إلى أعلى أو إلى أسفل، وهو ما يثري اللقطة بمزيد من التفاصيل، كما يضفي عليها عمقًا ويخلق لدى المُشاهد إحساسًا بوجود البُعد الثالث، إذ يرى تفاصيل واجهة الموضوع وتفاصيل أحد جوانبه، وملامح قمته أو قاعدته، في وقت واحد.","page":null,"uri":null},{"id":678281,"arabic":"لقطات متقابلة","english":"Angle-reverse-angle","french":null,"description":"هي سلسلة من اللقطات التي تصوّر شخصَين منهمكَين في محادثة، حيث تصوّر الكاميرا كلًا منهما في لقطة منفصلة، يحتل خلالها كل منهما الموقع المعاكس لموقع الآخر، وينظر كل منهما في الاتجاه المعاكس لاتجاه نظر الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":678282,"arabic":"لقطة مائلة","english":"Angle shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على اللقطة التي تصوّر موضوعًا جرى تصويره في لقطة سابقة، لكنها ملتقَطة من الزاوية العكسية، كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على أية لقطة تُلتقط من زاوية مائلة تخالِف الوضع الطبيعي الذي تكون فيه الكاميرا في مواجهة الموضوع، ويمكن أن يكون هذا المَيل باتجاه اليمين أو باتجاه اليسار، كما يمكن أن يكون إلى أعلى أو إلى أسفل.","page":null,"uri":null},{"id":678283,"arabic":"آنغستروم","english":"Angstrom","french":null,"description":"وحْدة قياس طول تُساوي جزءًا من مائة مليون جزء من السنتيمتر، تُستخدم لقياس طول مَوجة الإشعاع الضوئي. تستمد هذه الوحْدة اسمها من اسم مكتشِفها، عالِم الفلك السويدي آندرس يوناس آنغستروم Anders Jonas Angstrom، الذي عاش في النصف الثاني من القرن التاسع عشر.","page":null,"uri":null},{"id":678284,"arabic":"حيوان ممثل","english":"Animal actor","french":null,"description":"حيوان تمّ تدريبه على الاستجابة لتعليمات صوتية أو حركية معيَّنة، حتى يكون قادرًا على أداء دور تمثيلي في فيلم سينمائي أو تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":678285,"arabic":"راعي حيوانات","english":"Animal handler","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن نقل ورعاية الحيوان المشارك بدور تمثيلي في فيلم ما، من لحظة تَسلُّمه من المالك حتى انتهاء دوره في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678286,"arabic":"مدرب حيوانات","english":"Animal trainer","french":null,"description":"هو الشخص الذي يتوَلّى تدريب وقيادة حيوان ما من أجل أداء دور تمثيلي معيَّن في السينما، اعتمادًا على إشارات صوتية أو حركية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":678287,"arabic":"أنيماسكوب","english":"Animascope","french":null,"description":"أسلوب خاص من أساليب التصوير المتقدمة، وفيه تكون الخطوط الخارجية للشخصية واضحة ومحدَّدة، بينما يتمّ طمس المعالم الخاصة بالوجه والجسد والثياب، مما يجعلها تبدو وكأنها شخصية كرتونية مرسومة. للحصول على هذه النتيجة، يتمّ أولًا تصوير الشخصيات أمام ستارة سوداء وباستخدام إضاءة خاصة، ثم بعد ذلك يتمّ الجمع بين هذه الصورة وخلفيات أخرى مرسومة، من خلال طباعة مزدوجة.","page":null,"uri":null},{"id":678288,"arabic":"فيلم تحريك","english":"Animated Film","french":null,"description":"أفلام روائية تعتمد اعتمادًا كاملًا على فن وتقنيات التحريك، لخَلْق الإيهام بالحركة. يتكوَّن فيلم التحريك إما من سلسلة من اللَوحات المرسومة يدويًّا والتي تختلف كل منها عن اللَوحة التي تسبقها واللَوحة التي تليها اختلافًا بسيطًا ومحسوبًا، أو من سلسلة من الإطارات التي يصوِّر كل منها جزءًا من حركة دُميَة أو نموذج مجسَّم. وعندما يتمّ تصوير اللَوحات المرسومة لَوحة تلوَ الأخرى، أو تصوير إطارات تحليل الحركة وتجزيئها إطارًا بعد الآخر، وتُعرَض بالسرعة القياسية وهي 24 إطارًا في الثانية، فإن الحياة تدبّ في هذه الصور الثابتة فتتحرّك. أفلام التحريك في مرحلة البدايات كانت قصيرة لا يتجاوز طولها بضع دقائق، حيث كانت دُور العرض السينمائي تَعرض واحدًا أو أكثر من هذه الأفلام قبل عرض الفيلم الروائي مباشرة.\nبدايات هذا النوع من الأفلام لم تتأخّر كثيرًا عن بدايات السينما الروائية، إذ يَعتبر المؤرخون السينمائيون المُخرج الأمريكي وينسور مكّاي Winsor McCay أول مُخرج حقيقي لأفلام التحريك، كما يَعتبرون فيلمَه القصير الديناصور غيرتي Gertie the Dinosaur الذي أُنتج عام 1914 بمثابة حجر الأساس لأفلام التحريك كما نعرفُها حاليًّا، حيث سارت على دربه عدّة سلاسل من هذا النوع من الأفلام.\nالتطوّر المهم الثاني على الدرب الطويل لأفلام التحريك حدث عام 1928، عندما قدّمت شركة والْت ديزني Walt Disney Company فيلم القارب البخاري ويلي Steamboat Willie الذي أدخلت من خلاله الصوتَ إلى عالم التحريك، كما أدخلت من خلاله شخصية ميكي ماوس Mickey Mouse إلى عالم التحريك. وفي عام 1937، أدخلت ديزني الألوان إلى أفلام التحريك، كما قدّمت أول فيلم تحريك طويل وهو فيلم سنو وايت والأقزام السبعة Snow White and the Seven Dwarfs. النجاح الذي حقّقته تلك الأفلام وما لقيته من إقبال من جمهور السينما حول العالم، دفعت الشركة إلى إنتاج مزيد من أفلام التحريك الطويلة، وهكذا خرجت أفلام مثل:\n• بينوكيو Pinocchio عام 1940.\n• سيندريللا Cinderella عام 1950.\n• الجميلة والوحش Beauty and the Beast عام 1991.\n• علاء الدين Aladdin عام 1992.\nجهود فناني التحريك في شركة والْت ديزني في هذا المجال لم تكن فريدة من نوعها، فقد واكبتها أحيانًا، بل وسبقتها في بعض الأحيان، أعمالُ مبدعين آخرين ممن اختاروا أفلام التحريك وسيلة للتعبير عن أنفسهم. من هؤلاء ويلليس أوبراين Willis O’Brien الذي قدَّم إنجازات رائعة في مجال أفلام التحريك التي تعتمد على التحريك اليدوي للدُمى بدلًا من الاعتماد على الرسوم اليدوية. من بين هذه الأفلام العالم المفقود The Lost World الذي أخرجه هاري هويت Harry Hoyt عام 1925، وكينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه ميريان كوبر Merian C. Cooper وإرنست شودساك Ernest B. Schoedsack عام 1933.\nوفي الأربعينيات من القرن العشرين، واجهت شركة ديزني منافسة كبيرة من عدد من الفنانين الذين بدأوا العمل فيها ثم انشقّوا عنها ليكوِّنوا شركات ومجموعات عمل أخرى أفرزت شخصيات كرتونية شهيرة مثل توم وجيري Tom and Jerry.\nوفي الخمسينيات، ظهر على الساحة السينمائية واحد من أهم مُخرجي أفلام التحريك على الإطلاق وهو فنان التحريك والمُخرج الكَندي الاسكتلندي الأصل نورمان مكلارن Norman McLaren الذي قدَّم نوعية خاصة وفريدة من أفلام التحريك القصيرة، حيث كان يرسم على شريط الفيلم الخام مباشرة كما نرى من خلال أفلام مثل سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949، وبْلينكِتي بلانك Blinkity Blank الذي أخرجه عام 1955، والشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958. وفي عام 1953، أخرج مكلارن فيلمه الشهير جيران Neighbors الذي اعتمد فيه على ممثلين حقيقيين مع تحريكهم بطريقة كرتونية، أي بطريقة التحريك اليدوي التي تحرَّك بها الدُمى في أفلام التحريك العادية، مُستخدِمًا أسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography. كما ظهر أيضًا في هذا المجال مُخرج مهم آخر هو رالف باكشي Ralph Bakshi الذي قدَّم أفلام تحريك طويلة من أشهرها القط فريتز Fritz the Cat عام 1971 وزحمة مرور Heavy Traffic عام 1973 وملك الخواتم Lord of the Rings عام 1978.\nفي عام 1988، دخلت أفلام التحريك منعطَفًا مهمًّا آخر من خلال فيلمَين شهيرين، الفيلم الأول هو مَن قيَّد الأرنب روجرز Who Framed Rogers Rabbit الذي شهد تزاوُجًا فنيًّا رائعًا بين الشخصيات المخلَّقة كومبيوتريًّا Computer-generated characters والممثلين الحقيقيين، وحقق إيرادات تجاوزت 145 مليون دولار. أما الفيلم الثاني فهو الفيلم الياباني أكيرا Akira الذي حقّق أرقامًا قياسية كبيرة في التوزيع ودخل شريطُ الفيديو المنزلي VHS الخاص به إلى كل بيت تقريبًا بفضل الإمكانات التقنية العالية التي سُخِّرت من أجل إنتاجه. ورغم التقدُّم الهائل في تقنيات صناعة السينما الروائية في القرن الحادي والعشرين، واستخدامها لمختلف تقنيات التحريك، وهو ما ساعدها على اقتحام عوالم لم يكن يحلم بها فنانُ التحريك، لا تزال أفلام التحريك المختلفة تحقِّق نجاحات كبيرة وإيرادات تفوق إيرادات أفلام روائية كثيرة، ويكفي أن نلقي نظرة على إيرادات عدد من أفلام التحريك المهمّة، لكي نتأكّد من صحة تلك العبارة. من هذه الأفلام:\n• شْريك Shrek الذي أخرجه أندرو آدامسون Andrew Adamson وفيكي جِنْسون Vicky Jenson عام 2001.\n• Shrek 2 الذي أخرجه أندرو آدامسون وكيللي آزبوري Kelly Asbury وكونراد فيرنون Conrad Vernon عام 2004.","page":null,"uri":null},{"id":678289,"arabic":"إيهام بالتحريك","english":"Animatics","french":null,"description":"أسلوب يُستخدَم للحصول على مَشاهد متحرّكة لموضوعات ثابتة، وذلك عن طريق استخدام حركة الكاميرا وأحجام اللقطات. ومن أبرز الأمثلة على ذلك تصوير اللوحات الجدارية الكبيرة أو الصور الصغيرة بشكل يُشعر المُشاهد باتجاهات الحركة فيها ويخلق لديه الإحساس بأن عناصر اللَوحة أو الصورة هي التي تتحرك وليس الكاميرا. لذلك يكثر استخدام هذا الأسلوب في الأفلام الوثائقية التي تدور حول أعمال الفنانين التشكيليين، أو حول المَعالم الأثرية من جداريات ومنحوتات وعمارة. ومن هذه الأفلام، غرنيكا Guernica، وهو فيلم وثائقي لا يتجاوز طوله 13 دقيقة، أخرجه ألان رينيه Alain Resnais بالاشتراك مع روبرت هيسّنز Robert Hessens عام 1950، عن اللَوحة التي رسمها بابلو بيكاسو Pablo Picasso عام 1937، تخليدًا لمدينة غرنيكا، إحدى مدن إقليم الباسْك في إسبانيا، التي تعرضت لقصف وحشي مفاجئ لا مثيل له من قِبل الطيران الألماني في 26 نيسان/أبريل 1937. كان بيكاسو قد بدأ العمل في هذه اللَوحة، التي يصل ارتفاعها إلى 11 قدمًا، وعرضها إلى 24 قدمًا، في اليوم التالي مباشرة للقصف الذي تعرّضت له المدينة.","page":null,"uri":null},{"id":678290,"arabic":"فن التحريك","english":"Animation","french":null,"description":"تَخصُّص مهمّ من تخصُّصات فن السينما يعتمد على فكرة تحليل وتجزيء الحركة، ويتمّ من خلاله تصوير الرسوم والنماذج المجسَّمة، والدُمى، والصور الجانبية المظللة، والعناصر غير الحية، وأحيانًا الممثلين الحقيقيين، بمعدّل إطار واحد أو إطارَين في كل مرة، باستخدام أسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography. وعندما يتمّ عرض هذه الإطارات واحدًا تلو الآخر بالسرعة القياسية، وهي 24 إطارًا في الثانية، تتحرّك هذه الصور وكأن الحياة قد دبَّت فيها. تعتمد سرعة الحركة في فيلم التحريك على كمية التغيُّر الذي يحدث عند الانتقال من إطار إلى آخر، وعلى سبيل المثال فإن إحدى طُرق إبطاء الحركة في أفلام التحريك تعتمد على تكرار إطار واحد لأكثر من مرة.\nالتحريك عملية مرهِقة باهظة التكاليف يستغرق تنفيذها فترة زمنية طويلة، ويشارك فيها عدد كبير من المصمِّمين والرسامين والملوِّنين ومحركي الرسوم، ويكفي أن نَعلم أن فيلم الكرتون الذي يستغرق عرضه 10 دقائق فقط، يلزم لإنتاجه بالطريقة التقليدية رسم وتصوير 14400 لَوحة مختلفة، كما يتحتّم على فنان التحريك أن يرسم وينفّذ معظم العمليات الفنية التي تقوم بها الكاميرا في حالة الفيلم الروائي العادي، مثل القَطْع إلى زاوية مختلفة، أو القَطْع إلى حجم مختلف للقطة، أو الحركة البانورامية إلى اليمين وإلى اليسار، رغم أن كاميرا التحريك تستطيع التحرك رأسيًّا لأسفل ولأعلى، أو أفقيًّا إلى الأمام وإلى الخلْف، وفقًا لنوعية وموضع المحوَر الذي يثبِّتها على منَصّة التحريك.\nعند تنفيذ فيلم الكرتون فإن الأجزاء التي سوف تظل كما هي من إطار إلى آخر تُرسَم على شرائح شفّافة وتبقى محتفِظة بموقعها على لوح التحريك، بينما تتعاقب فوقها اللوحات المرسومة التي تحمل تفاصيل أو أجزاء الحركة، وهو ما يوفِّر الوقت والجهد والنفقات ويساعد على خلْق وتدعيم الإحساس بوجود العمق والمنظور.\nأسلوب آخر من أساليب التحريك، هو تحريك النماذج، أو التحريك الذي يعتمد على الحركة الحية الحقيقية وفيه تُستخدم دُمى متحركة يتمّ التحكّم فيها عن طريق قضبان معدنية أو أسلاك أو روافع هيدروليكية تعمل بضغط الماء أو الزيت أو عن طريق جهاز تحكّم عن بُعد، على أن يتمّ مَحو تلك الأجزاء المتصِلة بالدُمى من على شريط الفيلم في مرحلة لاحقة.\nثالث وأحدث أساليب التحريك هو استخدام الرسومات الكومبيوترية، وهو ما يتيح المزج بين الأسلوبين الأول والثاني، مع توفير الكثير من الوقت والجهد، فضلًا عن الجودة المتناهية للمُنتَج النهائي.\nالاستخدامات الفنية للتحريك لا تقتصر فقط على أفلام الكرتون الخالصة، حيث يلعب التحريك دورًا مهمًّا في الأفلام التعليمية Educational Film والدور الرئيسي أو الأوحد في بعض الأفلام التجريبية التجريدية Abstract Experimental Film. كما يتضمَّن كثير من أفلام الرعب والخيال العِلمي مَشاهد كاملة لدُمى تتحرّك لتبث الرعب في كل مكان. كذلك يُستخدم أسلوب التحريك في بعض الأفلام الكوميدية الموسيقية. وأخيرًا، ومنذ بدايات هذا الفن، استخدمه مُخرجون كثيرون لتقديم قائمة المشاركين في الفيلم بشكل غير تقليدي.\nتاريخيًّا، يُعَدّ وينسور مكّاي Winsor McCay صاحبُ فيلم الكرتون الشهير الديناصور غرتي Gertie the Dinosaur الذي أُنتج عام 1914 أول فنان تحريك حقيقي في تاريخ السينما الأمريكية، وما أن فتح مكّاي هذا الباب السحري، حتى توالت عدّة محطات مهمّة على طريق تطوُّر فن التحريك وأفلام الكرتون. من أبرز هذه المحطات:\n• في عام 1928، دخل الصوت إلى أفلام الكرتون من خلال فيلم القارِب البخاري ويللي Steamboat Willie الذي أنتجته شركة والْت ديزني Walt Disney Company.\n• في عام 1925، استَخدم ويلليس أوبراين Willis O’Brein الدُمى في تنفيذ فيلم العالم المفقود The Lost World الذي أخرجه هاري هويت Harry Hoyt، وهو الأسلوب الذي طوّره بشكل أفضل في فيلم كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه ميريان كوبر Merian C. Cooper وإرنست شودساك Ernest B. Schoedsack عام 1933.\n• في عام 1937، أنتجت شركة والْت ديزني أول فيلم كرتون ملوَّن وهو فيلم سنو وايت والأقزام السبعة Snow White and the Seven Dwarfs الذي يُعَدّ في الوقت نفسه أول فيلم كرتون طويل، وقد اشترك في إخراج الفيلم خمسة مخرجين تحت إشراف المُخرج دايفيد هاند David Hand.\n• في عام 1945، أنشأ عدد من فناني التحريك الذين تركوا العمل مع شركة والْت ديزني شركة إنتاج جديدة هي يونايتد برودكشنز أوف أميركا United Productions of America التي نافست ديزني بقوة، وحققت أفلامُها وسلاسلُ أفلامها نجاحًا كبيرًا خلال الخميسينيات من القرن العشرين.\n• في بداية الخمسينيات، ظهر ما يُعرف بأفلام الكرتون التجريبية والتجريدية على يد فنان التحريك والمُخرج الكَندي الاسكتلندي الأصل نورمان مكلارن Norman McLaren الذي استَخدم أسلوب الرسم على شريط الفيلم مباشرة في أفلام مثل سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949، والشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958، واستَخدم ممثلين حقيقيين مع تصويرهم بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography كما فعل في فيلم جيران Neighbors الذي نال عنه جائزة الأوسكار Oscar عام 1953.\n• حقبة السبعينيات شهدت فناني تحريك متميِّزين، أنتجوا عددًا من أفلام الكرتون الطويلة، أي تلك التي لا يقلّ طولها عن ساعة ونِصف الساعة. من أبرز هؤلاء الفنانين رالف باكشي Ralph Bakshi الذي أخرج أفلام القط فريتز Fritz the Cat عام 1971 وزحمة مرور Heavy Traffic عام 1973 وملك الخواتم Lord of the Rings عام 1978.\n• قبل أن تنتهي حقبة الثمانينيات كان الكومبيوتر قد دخل عالم الرسوم المتحرّكة ليحدث فيه ثورة تقنية وفنية كبيرة، وهكذا شهدنا عام 1988 فيلم مَن قيَّد الأرنب روجر Who Framed Roger Rabbit الذي تضمَّن مزجًا رائعًا بين الشخصيات الكرتونية والممثلين الحقيقيين، ليستحقّ فنانُ تحريك شخصياته الكرتونية ريتشارد ويليامز Richard Williams جائزة أوسكار أفضل رسوم متحركة عام 1988، كما حقّق الفيلم إيرادات عالية تجاوزت 154 مليون دولار.\n• في عام 1995، قفز جون لاسّيتر John Lasseter بفن وتقنيات التحريك قفزة كبيرة من خلال فيلمه الشهير قصة لعبة Toy Story الذي كان أول فيلم كرتون يُستخدم الكومبيوتر لتصميم وتنفيذ جميع رسوماته.\n• النجاح الكبير لتقنية التحريك باستخدام الكومبيوتر لم يُفض إلى الاستغناء عن أسلوب التحريك اليدوي على الإطلاق، ففي عام 1996، قدَّم المُخرج غاري تراوسدايل Gary Trousdale فيلم أحدب نوتردام Hunchback of Notre Dame حيث مزج بين أسلوب التحريك اليدوي وتقنية التحريك بواسطة الكومبيوتر، ليقدّم واحدًا من أفضل ما ظهر على الشاشة من رسومات متحركة.","page":null,"uri":null},{"id":678291,"arabic":"فنان تحريك","english":"Animation Artist","french":null,"description":"لَقب يُطلَق على مجموعة من الفنانين الذين يعملون في مجال إنتاج أفلام التحريك. من هؤلاء، الفنان الذي ابتكر الشخصية، والفنان الذي صمّم الإطار العام لحركتها، والفنان الذي يتوَلّى مسؤولية تصميم الحركات التفصيلية التي تقع بين نقطة بداية الحركة التي وضعها مصمِّم الحركة ونقطة نهايتها، وفنان التحبير الذي يتوَلّى تحديد الخطوط الخارجية للشخصية، والفنان الذي يرسم لَوحات الخلفيات، وفنان التلوين.","page":null,"uri":null},{"id":678292,"arabic":"لوح تحريك","english":"Animation bed","french":null,"description":"أحد المُكوِّنات المهمة لمنَصّة التحريك، يُصنَع في أغلب الأحيان من الألومنيوم على هيئة قرص دائري الشكل، ويتميَّز بالقابلية للدوَران حول محوَره دورة كاملة بينما هو مركَّب على طاولة الرسم. تتوسط القرصَ نافذةٌ من الزجاج أو البلاستيك الشفّاف المقاوِم للعوامل الجوية، المعروف تجاريًّا باسم Plexiglas. عبر هذه النافذة تمرّ الإضاءة التي تأتي من أسفل لتضيء شرائح التحريك الشفّافة المتراصّة واحدة فوق الأخرى والمثبَتة بمَشاجب خاصة، وقد وُضع فوقها لوح زجاجي ضاغط لتكون جاهزة للتصوير. وبالإضافة إلى الإضاءة الخلفية أو السفلية، يزوَّد لوح التحريك، أو قرص التحريك، بمصدر آخر للإضاءة من أعلى.","page":null,"uri":null},{"id":678293,"arabic":"لوح تحريك","english":"Animation board","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Animation bed، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678294,"arabic":"كاميرا تحريك","english":"Animation camera","french":null,"description":"أهم مُكوِّنات منَصّة التحريك وأكثرها تكلفة، فهي كاميرا مصمَّمة بطريقة خاصة، بحيث تكون قادرة على إلتِقاط صورة واحدة لإطار واحد أو لجزء من حركة نموذج ثلاثي الأبعاد أو أيّ شيء آخر يُستخدم كعنصر من عناصر الفيلم في كل مرة تدور فيها، وذلك من خلال آلية تتيح لها أن تعمل بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، كما تستطيع هذه الكاميرا بالطبع أن تعمل بنظام الحركة المتّصلة وبسرعات مختلفة.\nتثبَّت هذه الكاميرا في موضعها ضمن وحْدة التحريك بواسطة محوَر رأسي أو أفقي مما يتيح لها الاقتراب من الموضوع المُراد تصويره والابتعاد عنه دون اهتزاز أو انحراف في مَسارها، وفقًا لطبيعة الموضوع المُراد تصويره:\n• في حالة تصوير شرائح أو لَوحات مرسومة، يتمّ تثبيت الكاميرا على محوَر عمودي بحيث تتحرك منزلقةً بنعومة وسلاسة إلى أسفل وإلى أعلى للاقتراب من الشريحة والابتعاد عنها.\n• في حالة تصوير الدُمى، أو النماذج المجسَّمة، يتمّ تثبيت الكاميرا على محوَر أفقي بحيث تتحرّك منزلقةً بنعومة وسلاسة إلى الأمام وإلى الوراء في اقترابها من الموضوع المُراد تصويره وابتعادها عنه.\nوفي حين كانت تلك العمليات في الماضي تتم بطريقة يدوية تعتمد على قدرة المصوِّر على تحريك الكاميرا بدقة وبإيقاع ثابت، فإن الأنواع الحديثة من كاميرات التحريك تعمل بنظام آلي يتحكّم في إيقاع حركتها، رأسية كانت أو أفقية، عن طريق الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":678295,"arabic":"شريحة تحريك","english":"Animation cel","french":null,"description":"لوحة شفّافة تُصنَع من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، يبلغ عرضها في معظم الأحيان 12 بوصة ويبلغ ارتفاعها تسع بوصات، يرسم عليها فنان التحريك إطارًا واحدًا من الإطارات التي يتكوَّن منها فيلم التحريك، بمعنى أن الحركة التي يستغرق تنفيذها ثانية واحدة يتمّ تحليلها وتجزيئها لتُرسمَ عبر 24 إطارًا. كانت هذه الشرائح في الماضي تُرسَم بالكامل يدويًّا، أما الآن فإن الخطوط الخارجية لموضوع الشريحة تُرسَم على ورق خاص ثم يتمّ نقلُها إلى الشريحة، وبعد ذلك تتمّ عمليتا التحبير والتلوين على الشريحة مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":678296,"arabic":"تحريك متكرر","english":"Animation cycle","french":null,"description":"عملية يجري من خلالها تكرار تصوير سلسلة من الرسوم للتعبير عن استمرار أو تكرار حدث معيَّن، في فيلم من أفلام التحريك Animated Film.","page":null,"uri":null},{"id":678297,"arabic":"منضدة تحريك","english":"Animation desk","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم صندوق الضوء Light box أو منضدة الضوء Light table. منضدة التحريك هي منضدة ذات فراغ مجوَّف يجعلها أقرب إلى شكل الصندوق، سطحها العلوي يميل بانحدار نحو الجهة التي يجلس فيها الرسام، يغطيها لوح من الزجاج نِصف الشفّاف الذي يُضاء من أسفل، وتُستخدم لرسم شرائح التحريك بواسطة القلم الرصاص أولًا، ثم تُجرى عمليتا تحبير هذه الشرائح وتلوينها على مناضد أخرى مماثلة.","page":null,"uri":null},{"id":678298,"arabic":"قرص تحريك","english":"Animation disc","french":null,"description":"أحد المُكوِّنات المهمّة لمنَصّة التحريك، يُصنَع في أغلب الأحيان من الألومنيوم على هيئة قرص دائري الشكل، ويتميَّز بالقابلية للدوَران حول محوَره دورة كاملة بينما هو مركَّب على طاولة الرسم. تتوسط القرصَ نافذةٌ من الزجاج أو البلاستيك الشفّاف المقاوِم للعوامل الجوية، المعروف تجاريًّا باسم Plexiglas. عبر هذه النافذة تمرّ الإضاءة التي تأتي من أسفل لتضيء شرائح التحريك الشفافة المتراصّة واحدة فوق الأخرى والمثبَتة بمَشاجب خاصة، وقد وُضع فوقها لوح زجاجي ضاغط لتكون جاهزة للتصوير. وبالإضافة إلى الإضاءة الخلفية أو السفلية يزوَّد لوح التحريك، أو قرص التحريك، بمصدر آخر للإضاءة من أعلى.","page":null,"uri":null},{"id":678299,"arabic":"أفلام التحريك","english":"Animation Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Animated Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678300,"arabic":"مخطط التحريك","english":"Animation layout","french":null,"description":"الخطة التفصيلية لكل مشهد من مَشاهد فيلم التحريك، وتتضمَّن عادة تحديدًا دقيقًا لحجم كل شخصية من الشخصيات الكرتونية للفيلم، والعلاقات الفراغية بين كل شخصية وغيرها من الشخصيات، والألوان المستخدَمة في المشهد، بالإضافة إلى شرح لأوضاع الكاميرا وحركتها أثناء المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":678301,"arabic":"مدرسة العنف في التحريك","english":"Animation school of violence","french":null,"description":"تعبير يُطلَق، بقصد السخرية أحيانًا، على مجموعة من أفلام التحريك التي تزخر بكثير من مَشاهد العنف، خاصة تلك التي أنتجتها هوليوود في الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين. ويُعَدّ تيكس آفيري Tex Avery أبرز مُخرجي هذه المدرسة، كما تُعَدّ سلسلة أفلام توم وجيري Tom and Jerry أبرز أفلامها.\nشخصيات أفلام هذه المدرسة تتعرّض عادة لأعمال عنف من قِبل شخصيات أخرى، وتردّ على العنف بعنف مماثل، لذلك يتبع صانعو هذه الأفلام أسلوبًا خاصًّا في رسم هذه الشخصيات وتحريكها، فنجد الشخصية أحيانًا، عندما تقع تحت ضغط جسم ثقيل، تفقد أبعادها حتى تصبح مجرد رسم مسطَّح ليس له بُعد ثالث، كما يمكن أن تنتفخ الشخصية بشكل مبالَغ فيه حتى تأخذ شكل بالون كبير، وقد يعقب هذا الانتفاخ انفجار تتطاير فيه الشخصية وقد تحوّلت إلى شظايا، ثم لا تلبث شظاياها أن تتجمع لتعود إلى وضعها الطبيعي. وفي كثير من الأحيان نرى شخصية ضخمة الحجم وقد مطّت نفسَها إلى الحد الذي يسمح لها بالمرور من خلال ثقب الباب. الطبيعة الخيالية المطلَقة لأفلام التحريك، والاتفاق الضمني بين المبدع والمُشاهد على أن ما يلحق بالشخصية من إصابات إنما هو أمر عارِض ومؤقت، يتجاوز بأحداث الفيلم وشخصياته حدود المعقول إلى آفاق الهزل والسخرية. ورغم ذلك يبقى الأثر السيئ لأفلام تلك المدرسة على الأطفال مثار جدل ونقاشات مطوّلة.","page":null,"uri":null},{"id":678302,"arabic":"منصة تحريك","english":"Animation stand","french":null,"description":"الوحْدة أو المجموعة المتكامِلة التي تضمّ كل ما يلزم لتصوير فيلم رسوم متحركة، وأبرز مُكوِّناتها:\n• لوح التحريك، وهو قرص دائري الشكل، يُصنع في الغالب من الألومنيوم، ويتميَّز بالقابلية للدوَران حول محوَره دورة كاملة.\n• كاميرا التحريك، وهي كاميرا مصمَّمة بطريقة خاصة، بحيث تكون قادرة على إلتِقاط صورة واحدة لإطار واحد أو لجزء من حركة نموذج ثلاثي الأبعاد أو أيّ شيء آخر يُستخدم كعنصر من عناصر الفيلم في كل مرة تدور فيها، وذلك من خلال آلية تتيح لها أن تعمل بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، كما تستطيع هذه الكاميرا بالطبع أن تعمل بنظام الحركة المتّصلة وبسرعات مختلفة.\n• بالإضافة إلى مصادر متعدِّدة للإضاءة التي يمكن أن تسقط على الموضوع المُراد تصويره من أعلى في حالة تصوير النماذج المجسَّمة، أو أن تتخلله قادمة من أسفل الطاولة في حالة تصوير اللوحات المرسومة Art works.\nهذه المنَصّة، التي يمكن تحريكها أو تدويرها في أي اتجاه، بها فتحة في منتصفها تنطلق منها إضاءة خلفية لإضاءة اللوحات المرسومة، وذلك بواسطة مصباحَين متماثلَين يقعان على مسافة واحدة من منتصف المنَصّة. استخدام إمكانيات هذه المنَصّة لا يقتصر على إنتاج أفلام التحريك فقط، لكنه يمتد ليشمل عددًا من المؤثرات الخاصة التي تُستخدم في الأفلام الروائية مثل الانتقالات والطباعة المزدوجة.\nيتم التحكّم في حركة ووظائف منَصّات التحريك الحديثة عن طريق الكومبيوتر، وهو ما يتيح لمُخرج الفيلم تحريكَ الكاميرا أو شريحة التحريك، أو الاثنين معًا، بدقّة متناهية، مع إمكانية تكرار تلك الحركات، مركَّبة كانت أو بسيطة، دون أدنى فارق في السرعة، وهو الأمر الذي ينطبق على النوعَين الرئيسيين لمنصّات التحريك وهما:\n• المنَصّة الرأسية، حيث تتحرك الكاميرا على محوَر رأسي منزلقة إلى أعلى وإلى أسفل، وتُستخدم لتصوير الأفلام التي تعتمد على شرائح التحريك المرسومة.\n• المنَصّة الأفقية، وتُستخدم لتصوير أفلام التحريك التي تعتمد على تحريك الدُمى أو النماذج المجسَّمة، لذلك فإن الكاميرا الملحَقة بها تتحرّك على محوَر أفقي إلى الأمام وإلى الخلف.","page":null,"uri":null},{"id":678303,"arabic":"تحريك بلا كاميرا","english":"Animation without camera","french":null,"description":"شكل من أشكال أفلام التحريك التجريبية التي تُنتَج دون استخدام كاميرا على الإطلاق، حيث ينجز الفنان فيلمه عن طريق رسم أو طباعة الأشكال الفنية المتنوِّعة مباشرة على إطارات الفيلم، بشكل يخلق الإيهام بأن تلك الأشكال تتحرّك عند عرض الفيلم على الشاشة.\nيُعَدّ الفنان الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren أهم فناني هذا النوع من الرسوم المتحرّكة، خاصة من خلال تجاربه الرائدة في مجال التزامُن المرئي بين الموسيقى والأشكال المجرَّدة المرسومة مباشرة على الفيلم الخام، وهو ما طبقه في أفلام مثل:\n• سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949.\n• بْلينكِتي بلانك Blinkity Blank الذي أخرجه عام 1955.\n• الشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958.\nكان مكلارن يسعى إلى التعبير عن الإيقاع السمعي للموسيقى من خلال إيقاع بصري يخلقه تتابُع صور وتكوينات تشكيلية حرة، وقد لقيت تجاربه الخلّاقة هذه احترامًا وتقديرًا كبيرَين، وبفضلها حصد مكلارن عشرات الجوائز من أهم المهرجانات السينمائية في كندا والولايات المتحدة وبريطانيا وفرنسا، حتى أنه كان أول كَندي ناطق بالإنجليزية Anglophone يفوز بجائزة ألبير تيسييه Prix Albert Tessier التي تمنحها مقاطعة كيبيك الكَندية، الناطقة باللغة الفرنسية، للسينمائيين المتميِّزين الناطقين باللغة الفرنسية Francophone.\nوبالرغم من أهمية مكلارن في هذا المجال، يَعتبر نقّاد كثيرون أن فيلم صندوق الألوان Colour Box الذي صمّمه وأخرجه المُخرج النيوزيلندي لِن لاي Len Lye عام 1935، هو أول أفلام هذا النوع، كما يؤكدون أن هذا الفيلم بالذات كان له تأثير واضح على أعمال مكلارن التي أبدعها في الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":678304,"arabic":"زوم تحريك","english":"Animation zoom","french":null,"description":"طريقة للحصول على تأثير استخدام عدسة الزوم، بإجراء حركة زوم إن Zoom in أي الاقتراب أو حركة زوم آوْت Zoom out أي الابتعاد، في فيلم من أفلام الرسوم المتحركة. يتمّ الحصول على هذا التأثير عن طريق تغيير حجْم موضوع الصورة. فإذا أردنا الحصول على تأثير حركة زوم إن، فإننا نستبعد أجزاء مما يحيط بالموضوع، فيكبر حجمه. أما إذا أردنا الحصول على تأثير حركة زوم آوْت، فإننا نضيف مزيدًا من التفاصيل حول الموضوع، فيصغر حجمه.","page":null,"uri":null},{"id":678305,"arabic":"فنان تحريك","english":"Animator","french":null,"description":"لَقب يُطلَق على مجموعة من الفنانين الذين يعملون في مجال إنتاج أفلام التحريك. من هؤلاء، الفنان الذي ابتكر الشخصية، والفنان الذي صمّم الإطار العام لحركتها، والفنان الذي يتوَلّى مسؤولية تصميم الحركات التفصيلية التي تقع بين نقطة بداية الحركة التي وضعها مصمِّم الحركة ونقطة نهايتها، وفنان التحبير الذي يتوَلّى تحديد الخطوط الخارجية للشخصية، والفنان الذي يرسم لَوحات الخلفيات، وفنان التلوين.","page":null,"uri":null},{"id":678306,"arabic":"نموذج حي للتحريك","english":"Animator’s live-action model","french":null,"description":"هو شخص أو كائن حي، يتمّ تصويره أثناء قيامه بحركات معيَّنة، وتُخزَّن صورته على الكومبيوتر للاستعانة بتكوينه الجسدي وحركاته كنموذج يبني فنانُ التحريك على أساسه حركات شخصية من شخصيات فيلم التحريك.","page":null,"uri":null},{"id":678307,"arabic":"دمية متحركة آليا","english":"Animatronic puppet","french":null,"description":"دُمية تتحرك أجزاؤها المختلفة آليًّا، إما كومبيوتريًّا أو عن طريق جهاز التحكّم عن بُعد، بينما يجري تصويرها ضمن فيلم سينمائي. وهناك أيضًا الدُمية التي تمثّل حيوانًا أو كائنًا أسطوريًّا والتي يتمّ تحريكها والتحكّم فيها عن طريق قضبان معدنية أو أسلاك أو روافع هيدروليكية تعمل بضغط الماء أو الزيت، على أن يتمّ محو تلك الأجزاء المتصِلة بجسد الحيوان الآلي من على شريط الفيلم في مرحلة لاحقة، إما باستخدام أسلوب \"الرتوش\"، أي اللمسات اليدوية الدقيقة، أو عن طريق تحويل المشهد إلى فيديو رقمي وإجراء التعديلات المطلوبة على الكومبيوتر، ثم إعادة طبع النسخة المعدَّلة على شريط الفيلم.\nأما أحدث أساليب تحريك الدُمى الآلية فيتمثّل في المزج بين الطرق التقليدية كلها، مع إسناد مهمّة التحريك إلى جهاز الكومبيوتر. وفي هذه الحالة يتمّ توصيل جميع أطراف الشخصية وجميع أجزاء جسدها بكومبيوتر، ويَستخدم محرِّك الشخصية ذراعَ توجيه Joystick لتحريك الأجزاء المُراد تحريكها وفقًا لمقتضيات السيناريو. وبدلًا من تصوير كل جزئية من جزئيات هذه الحركة إطارًا بعد إطار بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، يتمّ تسجيل هذه الحركات على جهاز الكومبيوتر على هيئة تعليمات مُلزِمة لجهاز التحكّم. وبعد الانتهاء من تصميم وتسجيل الحركة التي تشغل لقطة كاملة أو مشهدًا كاملًا قد يستغرق طوله بضع دقائق، يعيد الكومبيوتر تحريك الشخصية وفقًا لما تمّ تخزينه فيه من تعليمات، ليتمّ تصوير الحركة متصِلة، دون توقُّف، بأسلوب التصوير المتواصل Go-motion photography.\nهذا الأسلوب المتطوِّر يضفي على حركة الشخصية سلاسة واستمرارية، في مواجهة ما تتميَّز به الحركة المسجَّلة إطارًا بعد إطار، بأسلوب التصوير غير المتواصل، من تقطُّع. أسلوب التحريك الآلي للدُمى يُستخدَم بكثافة شديدة في أفلام الخيال العِلمي والأفلام التي تدور حول حيوانات أسطورية. ولعل أبرز مثال على الاستخدام الخلّاق لهذه التكنولوجيا ما قدّمه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg في فيلم جوراسِّك بارك Jurassic Park عام 1993، حيث اعتَمد على هذه التقنية عند خلْق وتحريك الديناصور تي-ركس T-Rex، وقد عُرض الفيلم في البلدان العربية تحت عنوان \"حديقة الديناصورات\".","page":null,"uri":null},{"id":678308,"arabic":"محرك دمى آلية","english":"Animatronic puppeteer","french":null,"description":"هو الشخص المسؤول عن التحريك الميكانيكي للدمية أثناء التصوير بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، أو أثناء مرحلة تخزين الحركة على الكومبيوتر تمهيدًا لإعادتها وتصويرها بأسلوب التصوير المتصِل Go-motion photography. ويتوقف عدد المحركين الذين يقومون بتشغيل دمية ما على حجم هذه الدمية ومدى تعقيد أو تركيب حركتها، وفي بعض الحالات، خاصة عند التعامل مع دمية هائلة الحجم، فإن الشخص الذي يتوَلّى تحريكها يكون متواجدًا داخل الدمية نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":678309,"arabic":"تحريك آلي","english":"Animatronics","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Animatronic puppet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678310,"arabic":"آنيمي","english":"Anime","french":null,"description":"يُطلَق هذا المُصطلَح على أفلام التحريك اليابانية بمختلف موضوعاتها وأشكالها ودلالاتها الرمزية. فأفلام التحريك اليابانية تختلف اختلافًا جذريًّا عن أفلام التحريك التي تُنتَج في الولايات المتحدة وأوروبا، وذلك بفضل إخلاصها الواعي للثقافة والتقاليد والأعراف والأخلاقيات اليابانية. وقد شهد العقد الأخير من القرن العشرين انتشارًا كبيرًا لهذه الأفلام خارج اليابان، سواء على شاشات التلفزيون أو من خلال عروض المهرجانات وعلى شاشات دُور العرض السينمائي التجارية، وأخيرًا على صفحات الإنترنت. ولقد أسهم مسلسل التحريك التلفزيوني الياباني الشهير بوكيمون Pokémon الذي أخرجه ماساميتسو هيداكا Masamitsu Hidaka وكونيهيكو يوياما Kunihiko Yuyama وبدأ عرضه عام 1997، في تعريف مُشاهدي السينما حول العالم بفن التحريك الياباني. وفي اليابان أدى نجاح مسلسلات وأفلام التحريك في الداخل والخارج وتحقيقُها إيرادات عالية إلى جذب مزيد من الفنانين إلى العمل في ميدان إنتاج الآنيمي. كما أدى ذلك النجاح إلى تنوُّع الموضوعات التي تتصدى لها أفلام التحريك اليابانية اليوم، والتي تبدأ بحواديت الأطفال البسيطة Fairy tales وتنتهي بالأفلام الإباحية الفاضحة Pornography مرورًا بالدراما الاجتماعية Social Drama وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film وأفلام الإثارة Thrills والتشويق.","page":null,"uri":null},{"id":678311,"arabic":"زاوية أخرى","english":"Another angle","french":null,"description":"ملحوظة نجدها أحيانًا مكتوبة في نهاية الوَصْف التفصيلي للقطة ما في السيناريو التنفيذي للفيلم الذي يُعدّه المُخرج. يُذكّر المُخرج نفسَه من خلال هذه الملحوظة بضرورة تصوير هذه اللقطة، بكافة تفاصيلها، ولكن من زاوية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678312,"arabic":"ألوان آنسكو","english":"Ansco-color","french":null,"description":"تُطلَق هذه التسمية على واحدة من الطرق القديمة للتصوير السينمائي الملوّن، التي كانت تَستخدم فيلمًا سالبًا واحدًا يتكوَّن من ثلاث طبقات تتميَّز كل منها بالحساسية تجاه لون واحد من الألوان الأساسية، الأحمر والأزرق والأخضر. ابتَكرت هذه الطريقة شركةُ آنسكو Ansco الأمريكية، وكشفت النقاب عنها في 23 تموز/يوليه 1942، أثناء الحرب العالمية الثانية. وقد ظل استخدام هذه الأفلام الملوّنة قاصرًا على الاحتياجات العسكرية حتى نهاية الحرب.","page":null,"uri":null},{"id":678313,"arabic":"كلم الكاميرا","english":"Answer back to the camera!","french":null,"description":"أمر من المُخرج إلى أحد الممثلين يعني أن على الممثل المعني بالأمر أن ينظر باتجاه عدسة الكاميرا وأن يوجّه كلامه إليها إذا ما كانت اللقطة تتضمَّن جُمَلًا حوارية.","page":null,"uri":null},{"id":678314,"arabic":"نسخة أولى","english":"Answer print","french":null,"description":"نسخة الاختبار، أو النسخة التجريبية أو الاختبارية Test print، وهي أول نسخة كاملة من الفيلم، حيث تتضمَّن الصورة والصوت معًا، كما أنها أول نسخة تُطبع من النسخة السالبة الأصلية. من خلال هذه النسخة يَطمئنّ صانعو الفيلم على صحة تَتابُع لقطات الفيلم ومَشاهده، ودِقّة التزامُن بين الصوت والصورة، وجودة الصوت ووضوحه، وجودة الصورة ووضوحها. كما تُتيح لهم هذه النسخة التأكُّد من أن ألوان الفيلم قد تمّ تصحيحُها بالشكل المُراد.\nلا تُعرض هذه النسخة إلّا على فريق العاملين في الفيلم من الفنيين وبعض الفنانين من أصحاب الأدوار الرئيسية المهمة. ورغم أنها تمثل المرحلةَ الأخيرة قبل طبْع نسخة العرض النهائية، كثيرًا ما يكتشف الفنيون من خلال هذه النسخة بعض العيوب التقنية التي يجب إصلاحها. وبعد إصلاح هذه العيوب يَطبع المعمل نسخة اختبار ثانية، وربما ثالثة ورابعة، وهكذا، إلى أن يتَّفق الجميع على أن الفيلم قد وصل إلى الحالة التي تَسمح بطباعة نُسَخ العرض النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":678315,"arabic":"خصم أو عدو","english":"Antagonist","french":null,"description":"القوة المقابلة للبطل Hero أو الشخصية الرئيسية Protagonist للفيلم أو المسرحية، والتي تعترض طريقه وتُجبره في كثير من الأحيان على أن يتصرف عكس ما يتمنّى ويشتهي. هذه القوة يمكن أن تكون مجسَّدة في صورة إنسان، إحدى شخصيات العمل الدرامي، كما يمكن أن تكون قوة مجرَّدة كقوى الطبيعة والعادات والتقاليد والمَوروثات الشعبية. هذا الصراع المتواصل بين البطل والخصم هو الذي يرسم مَعالم الخط الدرامي للفيلم، ويحرك أحداثه.","page":null,"uri":null},{"id":678316,"arabic":"فيلم المختارات","english":"Anthology film","french":null,"description":"فيلم سينمائي طويل، يتمّ إنتاجُه اعتمادًا على مُقتطفات ومواد فيلمية معدّة سلفًا. وتنقسم أفلام المُختارات أو المُقتطفات إلى ثلاثة أنواع رئيسية:\n• النوع الأول يَعتمد على مَشاهد مختارة من أفلام روائية يَجمع بينها رابِطٌ معيَّن، كأنْ تكونَ من إنتاج شركة واحدة، أو من إخراج مُخرج واحد، أو بطولةِ ممثل واحد، أو أن يكون موضوعُها واحدًا. أبرَزُ مثال على هذا النوع من الأفلام فيلم هذا هو الترفيه That’s Entertainment الذي أخرجه جاك هالي Jack Haley عام 1974، فهذا الفيلم الطويل جدًّا يتضمَّن مَشاهد اختيرت بعناية من نحو مائة من أفلام الكوميديا الموسيقية التي أنتجتها شركةُ مترو غولدوين ماير MGM، مع الربط بين هذه المَشاهد بواسطة تعليقات بعض نجوم تلك الأفلام، أو بعض النقاد.\n• النوع الثاني يَعتمد على تجميع حلقات سينمائية منفصِلة، وثائقية في الغالب، تَجمع بينها وحْدةُ الموضوع أو تَشابُه الموضوعات. ومن أبرز الأمثلة على هذا النوع من الأفلام الفيلم الفرنسي الطويل باريس: رؤية ذاتية Paris vu par الذي أُنتج عام 1964 ويتكوَّن من ست حلقات منفصلة يتناول كل منها جزءًا مختلفًا من أجزاء باريس أو حيًّا مختلفًا من أحيائها. وقد أخرج كلًّا منها مُخرج مختلف، يَجمع بينه وبين مُخرجي الحلقات الأخرى الانتماءُ إلى مجموعة مُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\n• أما النوع الثالث، والأكثر شيوعًا، فهو الفيلم الذي يتضمَّن عددًا من القصص المتنوِّعة، الأشبه بعدد من الأفلام القصيرة التي يربط بينها رابط ما، وهو ما ينطبق على أفلام مثل:\n– ميِّت الليل Dead of Night الذي يتضمَّن أربعة من قصص الرعب التي لا يربط بينها سوى خط رفيع جدًّا، بالإضافة إلى الانتماء إلى صنف فيلمي واحد هو أفلام الرعب Horror Film، وقد أخرج القصص الأربعة للفيلم الذي أنتجته ستديوهات إيلينغ Ealing Studios عام 1945 أربعة مُخرجين هم ألبرتو كافلكانتي Alberto Cavalcanti وتشارلز كريشتون Charles Crichton وبايزل ديردِن Basil Dearden وروبرت هامر Robert Hamer.\n– رباعية Quartet الذي يستكشف معالم العالم القصصي لسومرست موم Somerset Maugham من خلال تقديم فيلم يتضمَّن أربعة من قصصه القصيرة، أخرجها عام 1948 أربعة مُخرجين هم كين أناكين Ken Annakin وآرثر كرابتري Arthur Crabtree وهارولد فرينش Harold French ورالف سمارت Ralph Smart.\n– الأرجوحة La Ronde الذي أخرجه ماكس أوفولس Max Ophuls عام 1950 ويستكشف المشاعر الجنسية الإنسانية من خلال شبكة علاقات تضم نماذج بشرية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678317,"arabic":"متحف المختارات الفيلمية","english":"Anthology Film Archives","french":null,"description":"منظمة غير ربحية تُعنى بتجميع الأفلام التجريبية Experimental Film والأفلام الطليعية Avant-garde Film، خاصة تلك التي أُنتِجت في الولايات المتحدة وأوروبا، والترويج لها من خلال تنظيم نحو 700 عرض عام في كل سنة، يعقب كلًّا منها جلسة حوار مطوّلة لمناقشة الفيلم المعروض.\nأنشأ هذا المتحف المُخرج الطليعي والناقدُ السينمائي جوناس ميكاس Jonas Mekas في مدينة نيويورك الأمريكية عام 1970. واليوم وصلت مقتنياته إلى أكثر من 11 ألف فيلم سينمائي ونحو 3 آلاف شريط فيديو، كما يضم المتحف مكتبة بَحثية زاخرة بأهم المؤلَّفات في مجال السينما كفنّ وكصناعة.\nوقد ظهر مبنى المتحف في الجزء الثاني من فيلم الرجل العنكبوت Spider-Man 2 الذي أخرجه سام رايمي Sam Raimi عام 2004، باعتباره الواجهة الخارجية لمعمل شرّير الفيلم الدكتور أوكتوبوس Doctor Octobpus الذي لعب دوره ألفْريد مولينا Alfred Molina.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع المتحف على الإنترنت: www.anthologyfilmarchives.org","page":null,"uri":null},{"id":678318,"arabic":"الأنسنة","english":"Anthropopathism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به خلْع الصفات والمشاعر الإنسانية على الحيوانات والنباتات والجماد والظواهر الطبيعية. أبرز تطبيقات ذلك المُصطلَح الشخصيات الشهيرة التي تعتمد عليها أفلام الرسوم المتحركة، مثل ميكي ماوس Mickey Mouse ودونالد دك Donald Duck والثنائي توم وجيري Tom and Jerry.","page":null,"uri":null},{"id":678319,"arabic":"إزالة الشرشرة","english":"Antialiasing","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أية وسيلة من الوسائل التي يمكن عن طريقها التخلص من الشرشرة التي تصيب الحدود الخارجية للصورة الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":678320,"arabic":"ترقب","english":"Anticipation","french":null,"description":"حركة بسيطة جدًّا، أو توقُّف لَحْظي Pause من شخصية كرتونية، يُراد بها استباق، ومن ثم تأكيد، حدث رئيسي على وشك الوقوع.","page":null,"uri":null},{"id":678321,"arabic":"كاميرا ترقبية أو استباقية","english":"Anticipatory camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما تقوم به الكاميرا ساعة تصوير لقطة تُركّز خلالها على مشهد ما قبل وقوع حدث كبير ومهم، ومن ثم فإن الكاميرا هنا تبدو كمن يترقّب الحدث انتظارًا لوقوعه.","page":null,"uri":null},{"id":678322,"arabic":"وضع ترقب","english":"Anticipatory setup","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Anticipatory camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678323,"arabic":"إنحدار مفاجئ أو خيبة أمل","english":"Anticlimax","french":null,"description":"هو انقلاب درامي، أو هبوط مخيِّب لآمال المشاهدين مقارنة مع الأحداث السابقة للفيلم، أو نتيجة تافهة سطحية تختتم سلسلة من الأحداث الساخنة، بمعنى أن تشهد أحداثُ الفيلم، خاصة كلما اقتربنا من لحظات النهاية، تصاعُدًا دراميًّا وتوترًا متزايدًا ثم تأتي لحظة النهاية مخيِّبة لكل التوقّعات، حيث تمثّل هبوطًا حادًّا ومفاجئًا من المهم إلى التافه ومن المؤثّر إلى السخيف. هناك نوعان رئيسيان من الانحدار المفاجئ أو الانقلاب الدرامي:\n• الأول والأكثر شيوعًا هو الذي يَصدم المتفرِّج في نهاية الفيلم ويُشعره بالإحباط ويجعله يعتقد أن صانعي الفيلم يستهينون بذكائه، أو يبحثون عن الحل الأيسر، وهو ما يحدث بسبب عجز كاتب الفيلم ومُخرجه عن الإتيان بنهاية تصل بالتصاعُد الدرامي إلى ذروة عالية، بدلًا من أن تهوي به إلى أسفل.\n• أما الثاني، وهو نوع مقصود، فنلحظه في نهاية مشهد معيَّن أو في نهاية سلسة من المَشاهد في فيلم من أفلام الجريمة، عندما يكشف المُخرج عن حقيقة مخيِّبة لتوقعات المتفرِّج، مما يُشعره أيضًا بالإحباط، لكنه إحباط مؤقت أراده كاتب الفيلم ومُخرجه بغرض إضفاء مزيد من الغموض والإثارة على العمل، ورغبةً منهما في تأجيل لحظة الكشف عن حل اللغز إلى اللحظات الأخيرة من الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678324,"arabic":"جهاز خفض الضوضاء المحيطة","english":"Anti-ground noise apparatus","french":null,"description":"جهاز إلكتروني خاص يُستخدم في حالة التسجيل البصري للصوت على الفيلم الخام، للتخلُّص من، أو على الأقل لخفض مستوى، الضوضاء التي قد تُصاحِب عملية التسجيل. هذه الضوضاء يمكن أن تكون ضوضاء فعلية بسبب سوء تصميم المكان الذي تَجري فيه عملية التسجيل، ويمكن أن تكون شَوشرة إلكترونية صادرة عن معدّات التسجيل بسبب خلل فني فيها أو بسبب سوء الاستخدام.","page":null,"uri":null},{"id":678325,"arabic":"ظهارة مانعة للتجاوز الضوئي","english":"Antihalation backing","french":null,"description":"طبقة شفّافة غير عاكسة للضوء يغطّى بها ظهْر شريط النسخة السالبة للفيلم لتمتص الضوء، ولتَحُول دون انعكاسه أو ارتداده من جديد إلى الطبقة الحساسة للفيلم التي تنتشر عليها أملاح الفضة Silver nitrate الحساسة للضوء، وهو أمر يمكن، إذا ما حدث، أن يصيب بعض مناطق الفيلم بهالات وبُقَع ضوئية شديدة النصوع، خاصة تلك المناطق التي تتمتّع بإضاءة عالية. يتمّ الحصول على هذه الطبقة عن طريق نثر حُبَيبات دقيقة من الكربون على ظهْر الفيلم الخام. والدور الذي تلعبه هذه الحُبَيبات دور مؤقت ينتهي بانتهاء عملية التصوير، لذا تتمّ إزالتُها في المعمل آليًّا أثناء عملية تظهير الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678326,"arabic":"طبقة مانعة للتجاوز الضوئي","english":"Antihalation coating","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Antihalation backing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678327,"arabic":"صبغة مانعة للتجاوز الضوئي","english":"Antihalation dye","french":null,"description":"هي صبغة رمادية اللون تُطلى بها قاعدة بعض أنواع النسخة السالبة الخام، بالإضافة إلى الطبقة الشفّافة غير العاكسة للضوء التي يُغطّى بها ظهْر النسخة، لضمان عدم ارتداد الضوء إلى الطبقة الحساسة للفيلم من جديد والحيلولة دون إصابة الفيلم بالهالات والبقع الضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":678328,"arabic":"طبقة مانعة للتجاوز الضوئي","english":"Antihalation layer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Antihalation backing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678329,"arabic":"طبقة تحتية مانعة للتجاوز الضوئي","english":"Antihalation undercoating","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Antihalation backing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678330,"arabic":"بطل مزيف أو بطل بلا بطولة","english":"Antihero","french":null,"description":"هو بطل، وهو ليس ببطل. هو بطل Protagonist بحُكم كونه الشخصية الذكورية الرئيسية في الفيلم أو العمل الأدبي، وبحُكم كونه الشخصية التي يُفترض أن يتوحد أو يتعاطف معها المُشاهد أو القارئ، لكنه من ناحية أخرى بطل بلا بطولة لأنه يفتقد إلى المواصفات التقليدية للبطل Hero، سواء كانت تلك المواصفات بدنية كالقوة والوسامة والجاذبية، أو أخلاقية كالشجاعة والجرأة. وغالبًا ما تتصف هذه الشخصية بالانعزالية والغرابة، وسهولة وسرعة التأثر بغيرها، وكثرة الوقوع في الأخطاء الناجمة عن سوء التقدير، رغم توفُّر حسن النيّة لديها في معظم الأحيان. وفي أحيان كثيرة تفرض هذه الشخصية على نفسها قيودًا أخلاقية صارمة، وتُلزِم نفسها بالنزاهة والأمانة والاستقامة، وهو ما يضعها في مواجهات خاسرة مع المجتمع وما يسوده من أخلاقيات لا تتّفق مع ما اختارته الشخصية لنفسها من قواعد أخلاقية.\nطَرحُ هذه الشخصية والتعامُل معها في السينما يختلف اختلافًا كبيرًا عن الصورة التي تُقدَّم بها في الأعمال الأدبية، فمعظم الأعمال الأدبية تقدّم هذه الشخصية باعتبارها شخصية ضعيفة، أفرزَها المجتمع الصناعي بما شهده من انهيار للقيَم والعادات والتقاليد والمعتقدات، في حين تُضفي السينما على هذه الشخصية قدرًا من الاحترام وتطرحها كبطل حقيقي في مواجهة عالم انهارت فيه القيَم وساد الفساد.\nوقد تعدّدت الصور التي تعاملت بها السينما العالمية مع شخصية البطل المزيَّف، واختلف أسلوب تَناوُل هذه الشخصية باختلاف المرحلة الزمنية التي يُعبِّر عنها الفيلم، وباختلاف المُخرج الذي يقود هذه الشخصية، بل وباختلاف الممثل الذي يؤديها في بعض الأحيان. يعدِّد آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary مجموعة من الشخصيات التي تصبّ في هذا الإطار، موضّحًا الفروق التي تميَّزت بها كل شخصية من هذه الشخصيات:\n• جايمس كاغني James Cagney في فيلم عدو الشعب Public Enemy الذي أخرجه ويليام ويللمان William Wellman عام 1931، وبول موني Paul Muni في فيلم الوجه ذو الندبة Scarface الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1932، كانا تعبيرًا عن الطبيعة المتمرِّدة للمجتمع والقدرة على تجاوز سنوات الكساد Depression years، وذلك بالرغم من أن هاتَين الشخصيتَين قُدِّمتا على الشاشة كنموذجَين مُدانَين.\n• همفري بوغارت Humphrey Bogart في كثير من أدواره، خاصة في أفلام النسر المالطي The Maltese Falcon الذي أخرجه جون هيوستون John Huston عام 1941، وكازابلانكا Casablanca الذي أخرجه مايكل كورتيز Michael Curtiz عام 1942، وأن تملك ولا تملك To Have and Have Not الذي أخرجه هاوارد هوكس عام 1945، والسُبات الكبير Big sleep الذي أخرجه هوكس عام 1946، استطاع أن يطوِّر شخصية البطل المزيَّف وأن يجسِّده كثائر رومانسي، رجل منعزل عن المجتمع المحيط به لكنه مُتفوِّق عليه، رجُل يجيش بالعاطفة، مشحون بالغضب، مملوء بالجشع، به نقاطُ ضعف، لكنه رغم ذلك قوي وعنيد إذا ما جد الجد.\nويرى ناقد سينمائي آخر هو فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، أن الأفلام الكوميدية تزخر هي الأخرى بشخصيات من هذا النوع، ويقول إن الفيلم الكوميدي يقدم البطل المزيَّف في صورة رجل صغير الحجم أو الشأن، أو صغير الاثنين معًا، يناطح، رغم ضعفه، المجتمع متحدّيًا تفاهاته وقيَمه الزائفة. ويرى بيفر أن تشارلي تشابلن Charlie Chaplin يمثِّل نموذجًا مبكِّرًا للبطل المزيَّف، فقد قدَّم تشابلن شخصية البطل المزيَّف في صورة شخص حسن النوايا، بريء، يفتقد إلى الإحساس بالأمان، أهوَج، يطمح إلى الارتقاء إلى منزلة اجتماعية رفيعة، لكن الفشل يرافق كل محاولاته. مواصفات البطل المزيَّف التي قدّمها تشابلن تُذكّرنا بالشخصيات التي لعبها نجيب الريحاني في أفلامه السينمائية القليلة، كما تُذكّرنا بمجموعة من الأدوار التي لعبها عادل إمام مثل:\n• شخصية اللصّ \"ماهر\" في فيلم \"المَشبوه\" الذي أخرجه سمير سيف عام 1981.\n• شخصية \"صلاح\" في فيلم \"حب في الزنزانة\" الذي أخرجه محمد فاضل عام 1983.\n• شخصية \"فهمي\" في فيلم \"حتى لا يطير الدخان\" الذي أخرجه أحمد يحي عام 1984.","page":null,"uri":null},{"id":678331,"arabic":"صوت لاميكروفوني","english":"Antimicrophonic","french":null,"description":"يُطلَق هذا المُصطلَح على الأصوات الطبيعية التي لا يستطيع الميكروفون إلتِقاطها، كما يُطلَق على الصوت البشري غير الصالح للميكروفون، إما بسبب غرابة وقعِه على الأذن أو بسبب وجود عيوب بارزة في جهاز النُطق لدى صاحبه.","page":null,"uri":null},{"id":678332,"arabic":"طبقة مانعة للانعكاس","english":"Antireflection coating","french":null,"description":"طبقة أو طبقات من مادّة بصرية شفّافة يغطّى بها السطح الخارجي لعدسة الكاميرا للتخفيف من فقدان الضوء المنعكس عنها، وبالتالي لضمان زيادة قدرة العدسة على استيعاب الضوء الساقط عليها، أو الذي يتخلّلها.","page":null,"uri":null},{"id":678333,"arabic":"رذاذ مانع للانعكاس","english":"Antireflection spray","french":null,"description":"رذاذ يُنشر على السطح المصقول لموضوع ما، للحيلولة دون انعكاس الضوء عن ذلك السطح إلى عدسة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":678334,"arabic":"صفحة إضافية","english":"A-page","french":null,"description":"صفحة من صفحات السيناريو يضيفها كاتب السيناريو بين صفحتَين أصليتَين بعد الانتهاء من ترقيم وطباعة السيناريو. فإذا ما احتاج كاتب السيناريو إلى إضافة صفحة جديدة بين الصفحة رقم 20 والصفحة رقم 21 مثلًا، فإن هذه الصفحة المضافة يجب أن تحمل الرقم 20-A. أما إذا أُضيفت أكثر من صفحة، فإن كلًا منها يجب أن تحمل الرقم نفسه مع إضافة لواحق من الحروف المتتابعة أبجديًّا، فترقَّم الصفحات المضافة بين الصفحتَين الأصليتَين كالتالي: 20-A، 20-B، 20-C، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":678335,"arabic":"فتحة","english":"Aperture","french":null,"description":"عندما نقول الفتحة فقط، فإننا في واقع الأمر نقصد واحدة من أربع فتحات مختلفة نرتّبها هنا أبجديًّا:\n• فتحة الكاميرا Camera aperture: هي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لَحظي كامل أثناء فترة تعريضه للضوء، بسبب ميزة الحركة المتقطعة التي يوفّرها محرِّك الكاميرا. خلف تلك الفتحة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على دفع الفيلم إلى الأمام كي يبقى طوال الوقت على المستوى البؤري للعدسة.\n• فتحة العدسة Lens aperture: هي فتحة دائرية في الأغلب الأعم، تسمح بمرور الضوء، وبالتالي مرور الصور من منظومة عدسات الكاميرا إلى الطبقة الحساسة للفيلم في حالة التصوير السينمائي، وإلى الشريحة الحساسة للضوء أو أداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD، في حالة التسجيل الفيديوي.\n• فتحة جهاز الطباعة Printer aperture: هي الفتحة التي تتحكم في كمية الضوء التي يتعرض لها الفيلم الخام في حالة طباعة أية نسخة من نُسَخ الفيلم.\n• فتحة جهاز العرض Projector aperture: هي فتحة في اللوح الضاغط في جهاز العرض السينمائي، تمر من خلالها الصورة المعروضة، بينما يحجب جسدُ اللوح الضوءَ غير المرغوب في مروره، أي أنها الفتحة التي تحدِّد تلك المساحة من الإطار أو التي سوف تُعرض على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":678336,"arabic":"لوحة الشباك","english":"Aperture plate","french":null,"description":"لوحة معدنية يتوسّطها إطار ضاغط يَضمن استمرار وجود الفيلم وجَرَيانه في موضعه الصحيح، ويَحول دون خروجه عن مَساره وتمزُّقه، داخل الكاميرا أثناء التصوير، وداخل جهاز الطباعة أثناء طباعة نُسَخ الفيلم، وداخل جهاز العرض أثناء عرض الفيلم، أي أن هذا الإطار يعمل على أن يقعَ الفيلم على المستوى البؤري للعدسة طوال الوقت، أما أبعادُه فهي متغيّرة وقابلة للتعديل وفقًا للنسبة الباعية للفيلم الذي يجري تصويرُه أو طباعتُه أو عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":678337,"arabic":"فيلم من الدرجة الأولى","english":"A-picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح A-Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678338,"arabic":"إيه بي إو","english":"APO","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Action print only، أي نسخة للصورة فقط. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678339,"arabic":"عدسة لازيغية أو أبوكروماتية","english":"Apochromatic lens","french":null,"description":"عدسة بالغة النقاء والشفافية، تُستخدم في التصوير الملوّن، وهي معالَجة ومصحَّحة بطريقة معقّدة أثناء تصنيعها، بحيث توفر الحد الأقصى من اللالَونية واللازَيغية، وبحيث تكون قادرة على تجميع الأشعة الضوئية بجميع ألوانها، وتركيزها في بؤرة واحدة. تُعَدّ هذه العدسة نسخة متطوّرة من العدسة الأكروماتية Achromatic lens المحايدة تجاه الألوان.","page":null,"uri":null},{"id":678340,"arabic":"شركة أبوجي","english":"Apogee, Inc.","french":null,"description":"واحدة من أشهَر الشركات الأمريكية العاملة في مجال المؤثّرات الخاصة الرقمية. أسّس هذه الشركة جون ديكسترا John Dykstra عام 1978 بعد أن استقال من العمل في شركة المؤثّرات الخاصة التي يمتلكها المُخرج جورج لوكاس George Lucas. من أشهَر الأفلام التي قامت شركة أبوجي بتصميم المؤثّرات الخاصة لها، رحلة بين النجوم Star Trek الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1979.","page":null,"uri":null},{"id":678341,"arabic":"عدة","english":"Apparatus","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به لغويًّا مجموعة الأدوات والآلات التي تعمل معًا لتحقيق غرض معيَّن، كما يُقصد به أيّ نظام أو تنظيم يتكوَّن من عناصر كثيرة تعمل معًا من أجل تحقيق هدف واحد، وربما تُعَدّ الأحزاب السياسية أفضل مثال على تلك الحالة.\nأما أول استخدام سينمائي/سيميولوجي لهذا المُصطلَح فقد ورد في سياق دراسة كتبها الناقد السينمائي الفرنسي جان لوي بودري Jean-Louis Baudry تحت عنوان التأثير الأيديولوجي للعُدّة السينمائية الأساسية Cinéma: effets idéologiques produits par l’appareil de base. وقد نُشرت هذه الدراسة لأول مرة عام 1970 في مجلة سينيتيك Cinéthique الفرنسية التي توقفت عن الصدور عام 1984، ثم أعيد نشرها، مترجمة إلى اللغة الإنجليزية، ضمن دراسات أخرى في كتاب السرد والعُدّة والأيديولوجية Narrative, Apparatus, Ideology الذي نُشر عام 1986 تحت إشراف فيليب روزين Philip Rosen، وهو كتاب يضم مجموعة من الدراسات ذات الصلة، مأخوذة عن كتابات عدد من أبرز المُنظِّرين السينمائيين.\nتتلخص نظرية العُدّة عند بودري في أن أدوات ومعدّات وتقنيات العمل السينمائي لها تأثير فكري وتصوُّراتي على المُشاهد، ففي أبسط الحالات، يزعم صانع الفيلم أو يدّعي أنه، من خلال هذه الأدوات، يضع تحت سمع المُشاهد وبصره صورًا وأصواتًا حقيقية وواقعية، منكرًا أو متجاهلًا أن تقنيات وأساليب توظيف تلك الآلات تهدف، في المقام الأول، إلى خداع هذا المُشاهد، لإخفاء كيف يتم تصنيع وتركيب هذه الواقعية إطارًا بعد الآخر. كما أن هذه الأدوات والتقنيات، مجتمعة، تطرح وهْمًا تصوُّريًّا بوجود فضاء منظوري Perspectival space، تُشاهَد خلاله المرئيات وفقًا لعلاقاتها المكانية الصحيحة، ونِسَبِها الحجْمية الحقيقية، وهو أمر غير صحيح. وهكذا تُحوِّل تلك الثنائية ما هو مجرد بناء تصوُّري Ideological construction إلى واقع حقيقي وطبيعي.\nبعبارة أخرى، يريد بودري أن يقول إن الطريقة التي تُستخدَم بها هذه الأدوات، بدءًا بالكاميرا وانتهاء بجهاز العرض، وما يجري تطبيقه من تقنيات طوال رحلة الفيلم من مخزن الأفلام الخام إلى قاعة العرض السينمائي، إنما يهدف، أول ما يهدف، إلى إخفاء أخطر عيوب الصورة السينمائية وإلى الإيهام باستكمال أبرز نواقصها، ألا وهو التسطُّح.\nإثبات تلك الحقيقة أمر بالغ البساطة، إذ يكفي أن تمسك بإطار واحد، مقتطَع من أية لقطة، وترفعه أمام مصدر للضوء، لترى كم هو وهْمي، أو فلنَقُل إيهامي، ذلك العالَم الذي يتدفّق أمامنا على الشاشة بحيوية شديدة، والذي تتحرّك عناصره في كل اتجاه، بما في ذلك الحركة نحو العمق، فعناصر ومُكوِّنات تلك الصورة كلها عناصر ساكنة جامدة، تستوطن مساحة شديدة الضيق، عديمة العمق، بالغة التسطيح، أما الحركة، أو الوهم الأكبر، فمجرّد إطارات ثابتة تحلل الحركة أثناء التصوير، وتسجلها متقطِّعة، لتعيد تركيبها متّصلة أثناء العرض!\nجانب آخر من جوانب هذه النظرية يتمثّل في التأثير التصوُّراتي اللحْظي والمتواصل في آن واحد، الذي يخضع له المُشاهد كنتيجة حتمية للموقع الذي اختير له داخل قاعة العرض، حيث يجلس ملفوفًا بالظلام، تتطلّع عيناه إلى الشاشة التي يجري عليها الفيلم، بينما يتدفق الشعاع الحامل لصور الفيلم من وراء ظهر هذا المُشاهد ومن فوق رأسه. هذا الوضع، كما يقول بودري، يضع المُشاهد في حالة توحُّد مع الكاميرا، الآلة التي شاهدت ما يشاهده المُشاهد الآن، قبل أن يشاهده هو.\nوهكذا، فبينما تعمل المعدّات والتقنيات على استكمال بناء الفيلم، فإنها في الوقت نفسه تعمل على بناء المُشاهد كجزء من تلك المنظومة الفيلمية، وأداة من أدوات اكتمالها، فتُحوّله بذلك إلى عنصر من عناصر الفيلم أو موضوع من موضوعاته، بينما يعتقد هو واهمًا أنه الطرف الملِمّ بكل شيء، لمجرد أنه يرى كل شيء، غير مدرك أنه لا يرى إلّا ما يسمح له صانع الفيلم برؤيته، وأنه لا يرى الجزء الأكثر أهمية في تلك العملية، وهو كيفية تصميم وتنفيذ ما يراه.\nهذه النظرة غير الإنسانية إلى المُشاهد، التي لا ترى فيه إلّا موضوعًا يتم تخليقه، أو على الأقل تشكيله، باستخدام نفس أدوات صناعة الفيلم، والتي تفترض أنه ذَكَر في معظم الأحوال، انتهت مع بداية النصف الثاني من سبعينيات القرن العشرين، كما تؤرخ لذلك سوزان هيوارد Susan Hayward في كتاب دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، لتحل محلها نظرة أخرى ترى المُشاهد، ذَكرًا كان أو أنثى، عنصرًا خلّاقًا يسهم من خلال عملية المشاهَدة في استكمال بناء الفيلم، فهو الشخص الذي يشاهد، ويستمتع أو يعاني، وهو الشخص الذي يترجم ما يشاهده، ويحكم عليه. غير أن هذه النظرة الجديدة إلى المُشاهد وعلاقته بالعُدّة لم تخلُ من انتقاد، رغم إيجابيتها مقارنة بسابقتها.\nالمُنظِّر السينمائي الشهير كريستيان مِتز Christian Metz كان أبرز منتقدي هذه الوضعية الجديدة، حيث يقول في دراسة نشرتها مجلة سكرين Screen عام 1975، إن الكاميرا، كآلة وتقنية، تضع المُشاهد بشكل تلصُّصي Voyeuristically في موضع المتآمر أو المتواطئ Colluder في إطار عملية تبادُل أو توزيع المنافع، التي تُعَدّ العامل الأكثر أهمية بين ضمانات انتعاش صناعة الفيلم بشكل عام. فمعدّلات إيرادات الفيلم تعتمد اعتمادًا كاملًا على معدّلات استمتاع المُشاهد به، والاستمتاع هنا لا يُقصد به المتعة المباشرة فقط، بل يدخل في نطاقه المتعة غير المباشرة التي تتولّد عن الإحساس بالتطهير Catharsis الذي يعقب الإحساس بالألم والمعاناة أثناء المشاهَدة. وهكذا، وكما يقول مِتز، تحوّلت العلاقة بين السينما والمُشاهد إلى علاقة مصلحة، وإلى نوع من تبادُل المنافع القائم على الاستمتاع والكسب المادي. بكلمات أخرى، إمنحني المتعة، أمنحك نقودي.","page":null,"uri":null},{"id":678342,"arabic":"إشارة تصفيق","english":"Applause sign","french":null,"description":"لَوحة مضيئة تستخدمها معظم الشبكات التلفزيونية في الولايات المتحدة وتُعلَّق في مكان مرتفع من ستديو التصوير التلفزيوني أثناء تسجيل برنامج جماهيري، ويكون مكتوبًا عليها كلمة \"تصفيق\". عندما تُضاء اللَوحة، التي يراها المشاهدون المشاركون في البرنامج ولا يراها المشاهدون المتواجدون أمام شاشات التلفزيون، يبدأ المشاهدون في التصفيق، إما كعلامة تقدير للبرنامج أو تحية لمقدم البرنامج أو أحد ضيوفه عند دخوله أو خروجه. كما يُستخدم هذا التصفيق كفاصل صوتي للإشارة إلى نهاية فقرة من فقرات البرنامج وبداية فقرة أخرى.\nفي بعض الحالات، عندما لا يكون الستديو مجهَّزًا بإشارة تصفيق، أو عندما يتمّ تسجيل البرنامج خارج الستديو، فإن أحد أعضاء فريق العمل يُكلَّف بالوقوف أمام المشاهدين وتحريك كَفَّيه كعلامة على التصفيق عندما يكون التصفيق مطلوبًا، وقد يصفِّق هو ليكون أول المصفِّقين، ومن ثم تنتقل عدوى التصفيق إلى جمهور المشاهدين في الستديو أو في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678343,"arabic":"صندوق التفاح","english":"Apple box","french":null,"description":"صندوق خشبي لا علاقة له بالتفاح، إلّا من حيث تَشابُه أبعاده وشكله مع الصندوق التقليدي المخصَّص لنَقْل التفاح الأمريكي. يُستخدم هذا الصندوق لتعويض النقص في طول أحد الممثلين، مقارَنًا بممثل آخر أو ممثلة أخرى، والارتفاع به عن الأرض خلال لقطة معيَّنة، خاصة إذا ما كان فارق الطول بينه وبين الممثل، أو الممثلة، الذي يشاركه أو تشاركه لقطة ثنائية Two-shot، كبيرًا إلى الحد الذي يجعل من المستحيل الجمْع بينهما في اللقطة دون إخلال بجماليات وتَوازُن التكوين. وفي أحيان أخرى، يكون وراء استخدام هذا الصندوق لزيادة طول ممثل ما، أو ممثلة ما، أسبابٌ درامية تتعلّق بمكانة الشخصية التي يلعبها الممثل أو تلعبها الممثلة في الفيلم بشكل عام، أو بثِقلها الدرامي في مشهد معيَّن بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":678344,"arabic":"شهادة تقييم","english":"Appraisal certificate","french":null,"description":"شهادة تُصدرها مجموعة من السينمائيين المحترفين الذين ينتمون إلى مختلف التخصصُّات السينمائية، وتتضمَّن تقييمًا كاملًا للفيلم من حيث الشكل والمضمون، ومن حيث صلاحيته للعرض العام، أو للعرض على فئة عُمرية بعينها. كان تطبيق هذا النظام قد بدأ في بريطانيا أوائل القرن العشرين، ومنها انتقل إلى بلدان أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678345,"arabic":"لجنة تقييم","english":"Appraisal panel","french":null,"description":"اللجنة التي تتوَلّى عملية تقييم فيلم سينمائي تقييمًا كاملًا من حيث المضمون والشكل بغَرض إصدار ترخيص بعرضه عرضًا عامًا، أو قصرِ عرضه على فئة عُمرية محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":678346,"arabic":"مولف تحت التمرين","english":"Apprentice editor","french":null,"description":"عضو مبتدئ من أعضاء فريق التوليف الخاص بفيلم ما، أو العاملين بقسم التوليف في شركة ما، تُسنَد إليه بعضُ المهام الثانوية خلال عملية التوليف، مثل إعداد الجداول والقوائم التي تتضمَّن الإعادات المختلفة للقطات التي يجري العمل عليها، والقرار المتعلّق بكل إعادة، في حين يبقى الهدف الأساس لتَواجُده ضمن مجموعة العمل هو الملاحظة والتعلُّم والتدرُّب، حتى يُصبح مؤهلًا للعمل كمساعد مُوَلِّف في مرحلة لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":678347,"arabic":"اقتراب أو دنو","english":"Approach","french":null,"description":"تَحرُّك الكاميرا وانتقالُها من لقطة بحجم معيَّن إلى لقطة أخرى، للموضوع نفسه ولكن بحجم مختلف، دون أن تتوقّف عن الدوَران، أي دون اللجوء إلى القَطع. على سبيل المثال، قد تبدأ الكاميرا بممثل ما في لقطة متوسطة Medium shot، ثم تدنو من الممثل موضوع اللقطة حتى تصل إلى لقطة مقرَّبة Close-up لوَجهه.","page":null,"uri":null},{"id":678348,"arabic":"اقترب/قرب","english":"Approach!","french":null,"description":"أمر يُصدره المُخرج إلى المصوِّر طالبًا منه أن يقترب بالكاميرا من الموضوع الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":678349,"arabic":"نسخة إجازة","english":"Approval print","french":null,"description":"أول نسخة كاملة من الفيلم، حيث تتضمَّن الصورةَ والصوتَ معًا، ومن خلالها يطمئنّ صانعو الفيلم على صحة تَتابُع لقطات الفيلم ومَشاهده، ودقّة التزامُن بين الصوت والصورة، وجودة الصوت ووضوحه، وجودة الصورة ووضوحها. كما تُتيح لهم هذه النسخة التأكّد من أن ألوان الفيلم قد تمّ تصحيحها بالشكل المُراد. لا تُعرَض هذه النسخة إلّا على فريق العاملين في الفيلم من الفنيين، ورغم أنها تمثّل المرحلة الأخيرة قبل طبع نسخة العرض النهائية، كثيرًا ما يَكتشف الفنيون من خلالها بعض العيوب التي يجب إصلاحها. وبعد إصلاح هذه العيوب يَطبع المعمل نسخة اختبار ثانية، وربما ثالثة ورابعة، وهكذا، إلى أن يتّفق الجميع على أن الفيلم قد وصل إلى الحالة التي تَسمح بطباعة نُسَخ العرض النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":678350,"arabic":"حوض عميق","english":"Apron tank","french":null,"description":"أحد المُكوِّنات التقليدية لجهاز تظهير الأفلام السينمائية، وهو حَوض عميق، غير متّسِع، يكفي فقط لمرور الشريط الخام داخله أثناء عملية التظهير، بشكل محكَم، وبحيث لا يخرج عن مجال التأثّر بالأحماض المستخدَمة.","page":null,"uri":null},{"id":678351,"arabic":"محلول ناري","english":"Aqua fire","french":null,"description":"وقود سائل، شفّاف، لا دخان له، يشتعل في درجة حرارة منخفضة ويُستخدم عند تصوير المَشاهد التي تحوي نيرانًا مشتعلة فوق سطح الماء، ويخلّف وراءه عندما يشتعل أبخرة تكاد لا تُلحَظ، كما أن استعماله أكثر أمانًا من مختلف المشتقّات البترولية.\nطَوّرت هذا المحلول وتقوم بتوزيعه شركةُ زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرّها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":678352,"arabic":"محلول هلامي","english":"Aqua gel","french":null,"description":"سائل كثيف، شفّاف، غير سامّ، يمكن صباغته بأيّ لون يتطلّبه العمل الفني ويُستخدم في المَشاهد التي تتطلّب تصوير كميات من النفايات الكيميائية السامة المعبأة والمُراقة، كما يكثر استخدامه في أفلام الخيال العِلمي، خاصة في المَشاهد التي تتضمَّن نزيف سوائل حيوية من أجسام مخلوقات فضائية خيالية عند قتلها أو تفجيرها، أو تلك التي تصوِّر ما قد تَقذف به الوحوش الخرافية مُهاجِميها من إفرازات، وسائر المؤثّرات التي تتطلّب سوائل كثيفة لزجة.\nطوّرت هذا المحلول وتقوم بتوزيعه شركةُ زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرّها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":678353,"arabic":"تحكيم","english":"Arbitration","french":null,"description":"نظام يشبه إلى حدّ بعيد مجالس الصُلح التي يعقدها حكماء وشيوخ قبائل البدو في سيناء والصحراء الغربية، وزعماء العائلات الكبيرة في صعيد مصر. يُستخدم هذا النظام لفضّ المُنازعات التي قد تنشأ بين طرف أو أكثر من أطراف عمليتَي الإنتاج والتوزيع السينمائي في الولايات المتحدة كبديل عن اللجوء إلى المحاكم والأنظمة القضائية الرسمية، التي تتّسم بالتعقيد والبطء. يُشترط لبدء عملية التحكيم أن يعلن أطراف النزاع مُسبقًا التزامهم الكامل بتنفيذ القرارات والأحكام التي سوف يصدرها فريق التحكيم الذي يتكوَّن عادة من خبراء سينمائيين وقانونيين مشهودٌ لهم بالكفاءة والحيادية.","page":null,"uri":null},{"id":678354,"arabic":"نموذج أو طراز بدئي","english":"Archetype","french":null,"description":"مُصطلَح أدبي استخدمه لأول مرة عالِم النفس الألماني كارل يونغ Karl Jung، غير أن فضل تطوير التطبيقات الأدبية والفنية لهذا المُصطلَح وتنظيرها يرجع إلى الناقد الأدبي الكَندي هيرمان نورثروب فراي Herman Northrop Frye في كتابه تشريح النقد Anatomy of Criticism الذي صدر عام 1956 ويُعَدّ أهمّ كتاب نقدي صدر في القرن العشرين.\nيُطلَق هذا المُصطلَح على حدث يتكرّر وقوعه، أو شخصية يتكرّر ظهورها، على مدار تاريخ الفنون الروائية بأشكالها المختلفة من أساطير ومسرحيات وروايات وأفلام، وفي كل مرة يَظهر فيها هذا الحدث/الفكرة، أو الشخصية/الرمز، وبغضّ النظر عن الإطار الزمني الذي يدور الحدثُ خلاله أو تعيش الشخصية فيه، فإن هذا الظهور يثير لدى القارئ أو المُشاهد إحساسًا عامًا بالتجارب الأولية للإنسانية، حيث يجسِّد الحدثُ/الفكرة والشخصيةُ/الرمز دومًا مخاوف أو احتياجات أو رغبات إنسانية تنتقل من جيل إلى آخر عبر العصور.\nمن الأمثلة على الحدث/الفكرة حدثُ أو فكرةُ السقوط أو الهبوط أو الانحدار، حين تحكم قوة عظمى، قَدَرية كانت أو بشرية، على البطل أن ينزل من عليائه ليخوض غمار رحلة شاقة في العالم السفلي، عالم الظُلمات، حيث يتحتّم عليه خلال هذه الرحلة الدخولُ في معارك عنيفة متتالية مع قوى الظلام، قبل أن يُفلح في عبور نفق الظلمات والخروج إلى النور، أو، بمعنى أكثر دقّة، قبل أن يُفلح في الوصول إلى اليقين ومعرفة نفسه على حقيقتها.\nهذه الفكرة/الحدث، فكرةُ الرحلة الكاشفة، أو رحلة الاستكشاف فالاكتشاف، تكررت في مئات الأعمال الأدبية والفنية، وربما تكون قد بدأت بالأسطورة اليونانية القديمة أورفيوس Orpheus وتنويعاتها الحديثة، غير أنها لم تنتَه حتى الآن، حيث انضمّت إليها على مرّ العصور أفلام مثل عربة الجياد Stagecoach الذي أخرجه جون فورد John Ford عام 1939، والباحثون The Searchers الذي عاد من خلاله المُخرج نفسه إلى الفكرة نفسها عام 1956، ونهاية العالم الآن Apocalypse Now الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1979.\nفي السينما المصرية، قدَّم حسام الدين مصطفى عام 1967 هذه الرحلة من خلال رحلة عيسى الدبّاغ بحثًا عن أبيه، في فيلم \"السمّان والخريف\" المأخوذ عن رواية نجيب محفوظ؛ وقدَّم داوود عبد السيد عام 1991 رحلة أخرى، لكنها تستغرق ليلة واحدة، في فيلمه \"البحث عن سيد مرزوق\"؛ وفي عام 1993 عاد عبد السيد مرة أخرى إلى فكرة الرحلة الليلية في فيلم \"أرض الأحلام\"؛ كما قدَّم عاطف الطيّب رحلة في الليل من خلال فيلم \"ليلة ساخنة\"، آخر أفلامه الذي أخرجه عام 1996، وهي الرحلة التي فَرضت نفسَها على بطلَي الفيلم، نور الشريف ولبلبة، ليلة رأس السنة، وهو التوقيت نفسه الذي كان داوود عبد السيد قد اختاره، أو فرضَه، على بطلَيه فاتن حمامة ويحي الفخراني في \"أرض الأحلام\".\nومن الأمثلة أيضًا على الحدث/الفكرة، الذي يتكرّر كثيرًا في الأعمال الروائية والفنية، البَعث أو الانبعاث أو التجسُّد الذي ربما يكون قد بدأ بأسطورة إيزيس وأوزيريس، عندما تَجسّد أوزيريس لإيزيس حيًّا بعد مَقتله، ليَهب لها حورس، طفلَ الأشواق كما تسمّيه الأسطورة. ثم اكتسب الحدثُ/الفكرة بُعدًا يعانق فيه الدينُ الأسطورة من خلال واقعة قيامة السيد المسيح بعد صَلْبه. وتَوالى ظهورُ هذا الحدث/الفكرة عبر العصور حتى تلقَّفَته السينما في مراحلها المختلفة. وهكذا، شاهَدنا الانبعاث وإعادة الخَلق الأخلاقي لمارلون براندو Marlon Brando في فيلم على الشاطئ On the Waterfront الذي أخرجه إيليا كازان Elia Kazan عام 1954. كما شاهَدنا كيف استطاع الأطفال بالحب أن يُعيدوا الحياة إلى المخلوق الفضائي E.T. في الفيلم الذي يحمل الاسمَ نفسه E.T.: The Extra-Terrestrial والذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1982.\nوكما أشرنا من قبل، يُطلَق مُصطلَح \"النموذج أو الطراز البَدئي\" أيضًا على الشخصية الأساسية التي يتكرّر ظهورُها في الأعمال الأدبية والفنية على مرّ العصور، ومن هذه الشخصيات شخصيةُ هيثكليف Heathcliff العاشق الوحشي المُندفِع بلا قيود، التي رسمتها إميلي برونتي Emily Bronté في روايتها مُرتَفعات وُذرينغ Wuthering Heights عام 1848، ولَعبَها لورانس أوليفييه Laurence Olivier في الفيلم الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عن الرواية عام 1939. هناك أيضًا الشخصية النسائية الرئيسية التي تتميَّز بالعُذرية والطهارة والشجاعة والإقدام التي ظهرت في عدد كبير من أفلام هوليوود منذ أن قدّمتها لأول مرة ليليان غيش Lillian Gish خلال عصر السينما الصامتة، وكذلك الشخصية النسائية التي تكررت، ولا تزال، في كثير من الروايات والأفلام المصرية، شخصيةُ الفلّاحة الطيّبة القوية التي تَرمز إلى مصر، والتي وظَّفها دراميًّا الروائي نجيب محفوظ من خلال شخصية زَهرة، في روايته \"ميرامار\"، وجسَّدتها شادية في الفيلم الذي يحمل الاسم نفسه والذي أخرجه كمال الشيخ عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":678355,"arabic":"الأفلام الأرشيفية","english":"Archival Film","french":null,"description":"أفلام تُنتَج بكاملها اعتمادًا على مواد فيلمية أرشيفية، وتنتمي إلى هذه الفئة من الأفلام معظمُ الأفلام الوثائقية التاريخية التي تدور حول الحرب العالمية الأولى والحرب العالمية الثانية أو حول أيّ من معارك هاتَين الحربَين، حيث يختار المُخرج ما يناسبه من اللقطات الأرشيفية ويُعيد ترتيبَها حتى تُناسبَ وتُواكبَ التعليق الذي يتضمَّن المادّة التاريخية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678356,"arabic":"لقطات أرشيفية","english":"Archival footage","french":null,"description":"لقطات تسجِّل بالصوت والصورة أحداثًا معاصِرة وتصوَّر في الأغلب لحساب الجريدة السينمائية أو البرامج الإخبارية في التلفزيون. وبعد استخدامها يجري تصنيفها وترتيبها موضوعيًّا أو زمانيًّا، بحيث تكون جاهزة للاستخدام إما كلقطات إضافية داخل فيلم وثائقي أو برنامج تلفزيوني، وإما للاعتماد عليها بشكل كامل في إنتاج أفلام أرشيفية Archival Film.","page":null,"uri":null},{"id":678357,"arabic":"أرشيف","english":"Archive","french":null,"description":"مكان مجهَّز بشكل عِلمي لتجميع وتخزين الأفلام وأية مواد أخرى شاركَت في المراحل الإنتاجية المختلفة لتلك الأفلام، مثل نصوص سيناريوهات الأفلام، والصور الفوتوغرافية والمُلصَقات ومواد الدعاية، وأحيانًا الملابس وقِطع الأكسسوار ذات الطبيعة الخاصة وغير المتكررة، حتى تكون جاهزة في مُتناول الباحثين الذين يرغبون في دراسة هذه الأفلام والمواد السينمائية والكتابة عنها. وقد استَغرق الأمر وقتًا طويلًا حتى أدرك الناس أن الأفلام ومُلحَقاتها مُقتنَيات مهمّة تستحقّ بذلَ الجهد والمال لتجميعها والاحتفاظ بها والحفاظ عليها. وربما ساعَد على تنمية هذا الإحساس الطبيعةُ الخاصة لشريط الفيلم السينمائي، خاصة في السنوات الأولى من عمر السينما كصناعة، حين كانت أعداد كبيرة من الأفلام تُصوَّر وتُطبَع على خام سريع الاشتعال، سريع التحلُّل والفساد. كما أن ألوان الأفلام الملوَّنة الأولى، التي صُوِّر معظمُها باستخدام أفلام ونظام إيستمان اللوني Eastman Color، قد بدأت في التلاشي السريع الذي لا سبيل إلى إيقافه، وهي مَخاطِر تهدِّد ثروة فنية مهمة بالضياع إلى الأبد.\nمحاولاتُ تجميع الأفلام القديمة وصيانتها وحِفظها، سواء في أرشيفات خاصة بشركات الإنتاج أو شبكات التلفزيون، أو في أرشيفات قومية تملكها وتموِّلها الدولة، واجهت، في البداية، صعوبات فنية واقتصادية كبيرة، حيث كان يتحتّم على مَن يرغبون في إنشاء أرشيفاتهم الخاصة طباعةُ الأفلام القديمة، ملوَّنة وغير ملوَّنة، على أفلام جديدة غير قابلة للاشتعال بسرعة، وألوانُها غير قابلة للتلاشي، وهي عملية باهظةُ التكاليف. إلّا أن هذه الصعوبات بدأت في التراجُع على ضوء تَزايُد الإيمان بأهمية الحفاظ على تراث السينما من ناحية، وتَقدُّم إمكانات التسجيل الرقمي من ناحية أخرى، حيث بدأت معظم البلدان والشركات وشبكات التلفزيون عملية واسعة النطاق لتحويل الأفلام السينمائية التي تمتلكها من النُسَخ التقليدية إلى نُسَخ رقمية جديدة غير قابلة لا للتحَلُّل ولا للتلاشي. أسلوب الحِفظ الرقمي هذا لم يساعد فقط على صيانة هذه الأفلام وترميمها وحِفظها، لكنه أيضًا سهّل عملية إعادة بيع وتوزيع هذه الأفلام على نطاقات لم تكن مُتاحة لها عندما أُنتجت، وهو ما أتاح لأجيال جديدة من المشاهدين رؤية بعض كنوز السينما لأول مرة.","page":null,"uri":null},{"id":678358,"arabic":"مصباح قوسي أو آرك","english":"Arc lamp","french":null,"description":"مصباح قوي يُستخدم للإضاءة داخل ستديوهات السينما، كما يُستخدم في جهاز العرض السينمائي. يَستخدم المصباحُ القوسي عنصرَ الزنون Xenon، وهو عنصر غازي خامل عديم اللون والرائحة، وفي هذه الحالة فإن تشغيل المصباح لا يتطلّب أيّ تدخُّل أو تعديل. كما يمكن أن يَستخدم المصباحُ القوسي قطبَين من الكربون، أحدُهما مُوجب والآخر سالب، ويتوهَّج القطبان بفعل التيار الكهربائي الذي يمرّ عبر الفجوة الضيقة بينهما، وهي الفجوة التي تزداد اتساعًا كلما مضى على اشتعال المصباح فترة معيَّنة، لذلك يجب أن يتدخّل عاملُ الإضاءة أو عاملُ جهاز العرض لتعديل وضْع القطبَين، وتقريب الفجوة بينهما، ثم لاستبدالهما عندما ينفدان. ورغم الإضاءة القوية التي توفرها تلك المصابيح، يُعاب عليها ما تُصدره من ضوضاء، فضلًا عن قِصر عُمرها وحاجتها إلى مراقبة دائمة لتصحيح أبعادها واستبدال أقطابها الكربونية بشكل مستمرّ.","page":null,"uri":null},{"id":678359,"arabic":"ضوء المصباح القوسي أو ضوء الآرك","english":"Arc light","french":null,"description":"ضوء قوي، يَصدر عن المصابيح القوسية Arc lamps بأنواعها، ويحاكي، سواء في قوته أو في لونه، ضوءَ الشمس الطبيعي، إذ تصل قوته إلى 4800 كلفين Kelvin، لذلك يُستخدم ضوء المصباح القوسي للتعويض عن ضوء الشمس في مواقع التصوير الداخلي، ولدعم ضوء الشمس في بعض مواقع التصوير الخارجي حين تَحول ظروف مناخية دون الحصول على إضاءة طبيعية كافية عن طريق الشمس.","page":null,"uri":null},{"id":678360,"arabic":"تحرك بشكل قوسي","english":"Arc out!","french":null,"description":"أمر من المُخرج إلى أحد الممثلين، يقضي بأن يتحرك الممثل، الذي يكون مواجِهًا للكاميرا، عبر المَنظر أو الديكور على مَسار قَوسي، حتى تَظل المسافةُ ثابتة بينه وبين الكاميرا التي تُتابعه من مكانها، وحتى يَظهر على الشاشة وكأنه يتحرك في خط مستقيم. فعندما تدور الكاميرا حول محوَرها أفقيًّا، يبدو الممثل وكأنه يدنو منها ثم يبتعد عنها، إذا ما كانت حركتُه العرضية، في مواجَهة الكاميرا، قد اتخذت مَسارًا مستقيمًا.","page":null,"uri":null},{"id":678361,"arabic":"لقطة قوسية","english":"Arc shot","french":null,"description":"لقطة متحركة تدور الكاميرا خلالها حول الموضوع الذي يجري تصويره، لنراه من جميع جوانبه، خاصة إذا كان الموضوع غير قادر على الدوَران حول محوَره، وتُعرف هذه اللقطة أحيانًا باللقطة الدائرية Circle-around shot.\nتوفر اللقطة القَوسية أو الدائرية للمُشاهد رؤية مجسَّمة متغيّرة الزوايا والمنظور في مقابل الرؤية الأُحادية الزاوية والمنظور التي توفرها اللقطة التي لا تتحرك فيها الكاميرا أو تلك التي تتحرك فيها في خط أفقي مستقيم بمحاذاة موضوع اللقطة. كما تُسهم اللقطة القَوسية أو الدائرية في تكثيف اللحظة الدرامية وتعميقها وتأكيد أبعادها. وهنا نذكر ذلك الاستخدامَ الخلّاق للقطة الدائرية في مشهد النهاية في فيلم رجل وامرأة Un homme et une femme الذي أخرجه كلود ليلوش Claude Lelouch عام 1966، حيث كانت الكاميرا تدور حول العاشقَين المتعانقَين بقوة على رصيف محطة القطار. وفي فيلم \"نهر الحب\" الذي أخرجه عز الدين ذو الفقار عام 1960 استَخدم ذو الفقار اللقطات القَوسية أو الدائرية خلال مشهد الرقصة الأولى بين عمر الشريف وفاتن حمامة، ليُضفي بُعدًا جماليًّا على الرقصة، وليُضفي في الوقت نفسه بُعدًا دراميًّا على لحظة انسلاخهما عن الآخرين الموجودين في الحفلة، ودخولهما فَلَكًا آخر، يضمّهما وحدَهما.","page":null,"uri":null},{"id":678362,"arabic":"لوب أرمات","english":"Armat Loop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العروة أو الثَنْية التي تتكوَّن داخل جهاز العرض عند تركيب الفيلم، والتي تَسمح للفيلم بحركة متقطعة سلسة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بفتحة الجهاز التي يتوقف أمامها كل إطار للحظات، يتم خلالها عرضه على الشاشة. المصطلح مستمَدّ من اسم مخترع هذا اللُوب توماس أرمات Thomas Armat.","page":null,"uri":null},{"id":678363,"arabic":"هيكل داخلي","english":"Armature","french":null,"description":"إطار داخلي داعم، يُصنع عادة من الأسلاك القابلة للتحريك والمفاصل المتحرّكة، وتُبنى حوله الدُمى المتحركة المصنوعة من الصلصال أو المطاطالتي تُستخدم في أفلام التحريك، والتي يجري تحريكُها وتصويرُها باستخدام أسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography.","page":null,"uri":null},{"id":678364,"arabic":"آروماراما","english":"AromaRama","french":null,"description":"واحد من أنظمة العُروض السينمائية ذات الرائحة، التي انتشرت في بعض دُور العرض في الولايات المتحدة في الخمسينيات من القرن العشرين، وتَواصلَ استخدامُها، ولكن على فترات متباعِدة وبأعداد قليلة جدًّا، حتى بدايات القرن الحالي، حيث تُطلِق دُور العرض الروائحَ التي تعبّر عن مَشاهد الفيلم، إما بنثر رذاذ العطر أمام مَراوح خاصة، أو بثّها من خلال فتحات جهاز التكييف، أو عبر فتحات خاصة تقع أسفل مقاعد المشاهدين.\nنظام آروماراما كان يعتمد تحديدًا على بث الروائح من خلال فتحات أجهزة التكييف، وكان شريط الفيلم يتضمَّن مَسارًا خاصًا يشبه مَسار الصوت ويحمل الإشارات الضوئية التي تتحكّم في تشغيل وإيقاف مضخّات العطر الممتزِج بغاز الفريون الخاص بأجهزة التكييف.\nاستُخدمت هذه الطريقة لأول مرة خلال عرض الفيلم الوثائقي الإيطالي سور الصين La muraglia cinese الذي أخرجه كارلو ليزاني Carlo Lizzani عام 1959، فأثناء عرض الفيلم الذي يصل طوله إلى نحو ساعتين، كانت فتحات أجهزة التكييف داخل قاعة العرض السينمائي في حي مانهاتن في مدينة نيويورك الأمريكية تَنفث 72 رائحة مختلفة، وفقًا للمشهد المعروض، فكان المُشاهد يشمّ رائحة الياسمين الذي ينمو حول سور الصين، ورائحة زهور حدائق المعابد، ورائحة الميناء، لحظة مشاهدتها طوال فترة عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678365,"arabic":"آري","english":"Arri","french":null,"description":"الاسم المختصَر لشركة آرنولد وريختر للتكنولوجيا السينمائية Arnold and Richter Cine Technik، أكبر منتِج لمعدّات التصوير السينمائي الفائقة الجودة. أسس الشركة عام 1917 في ميونيخ بألمانيا كل من أوغست آرنولد August Arnold وروبرت ريختر Robert Richter، لذا فإن اللَفظة Arri تتكوَّن من مقطعَين مدمَجين، المقطع الأول AR الذي يتألّف من الحرفَين الأول والثاني من Arnold والمقطع الثاني RI الذي يتألف من الحرفَين الأول والثاني من Richter. وللشركة الآن شريكة أمريكية هي شركة آريفلكس بلاوفلت Arriflex Corporation of Blauvelt في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا، ويُطلَق على الشركتَين معًا اسمُ مجموعة آري Arri Group، كما يُطلَق عليهما أحيانًا اسم AR Group.\nكان لهذه الشركة، منذ إنشائها، فضل الريادة في مجال إنتاج كاميرات التصوير السينمائي ذات القياسات المختلفة، 16 مم و35 مم و65 مم و70 مم، وكذلك معدّات الإضاءة السينمائية. كما يَرجع إلى الشركة فضل إنتاج Arriflex 35، أول كاميرا سينمائية من قياس 35 مم تَعمل بنظام محدِّد المَنظر الانعكاسي Reflex viewfinder، وهي الكاميرا التي اخترعها مهندس الشركة الأول إريك كايستنر Erich Kaestner. فازت شركة آري بأوسكار العلوم والهندسة Scientific and Engineering Award الذي تقدّمه الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS خمس مرات حتى الآن تقديرًا لابتكاراتها المتتالية.\nففي الستينيات من القرن العشرين، حين سادت الاتجاهات الفنية التي تدعو إلى الخروج بالكاميرا من الستديوهات إلى الشوارع والأماكن الواقعية، أنتَجَت الشركة مجموعة من الكاميرات المحمولة الخفيفةِ الوزن، منها الكاميرات من الطراز Arriflex 16M عام 1962، والطراز Arriflex 65 عام 1965. وقد استُخدمت هذه الكاميرات في التصوير الإخباري وتصوير المعارك الحربية، كما استُخدمت في تصوير مجموعات كبيرة من الأفلام الروائية والوثائقية.\nوفي أوائل السبعينيات، قدّمت الشركة كاميرا 35 مم من طراز Arriflex 35BL التي تتميَّز بخفّة وزنها وسهولة حركتها وتحريكها. ولم تتوقف الشركة عن تطوير كاميراتها وطرح طُرز جديدة منها طوال حقبتَي الثمانينيات والتسعينيات.\nومع بداية القرن الحالي، دخلت الشركة بقوة عالم السينما الرقمية Digital Cinema بمجموعة من الكاميرات العالية الجودة، ومعدّات التسجيل والتصوير الرقمي الأخرى. شركة آري، التي تُدعى أحيانًا A&R، تصمِّم وتَصنع كاميراتها داخل جدرانها، لكنها تَستخدم عدسات تُنتجها شركة كارل زايس Carl Zeiss الألمانية، أفضل صانع للعدسات في العالم، وذلك على العكس من مُنافِستها الأولى شركة Panavision التي تُنتج الكاميرا وعدساتها.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678366,"arabic":"دعامة آري ذات النتوءين","english":"Arri bayonet","french":null,"description":"دعامة أو حلقة لتثبيت العدسات في جسد الكاميرات السينمائية من قياس 35 مم و16 مم، كانت تُصنع من الصلب غير القابل للصدأ، بقِطر يبلغ 41 مم، بينما يبلغ البُعد البؤري لشفة التثبيت بها 52 مم. ابتَكرت هذه الدعامة شركةُ آرنولد وريختر للتكنولوجيا السينمائية Arnold and Richter Cine Technik، المسمّاة اختصارًا شركة آري Arri، عام 1965، لتحل محل دعامة التثبيت السابقة التي كانت تُعرف باسم دعامة آري القياسية Arri standard.\nتميَّزت عدسات آري Arri، التي صُمِّم من أجلها نظام التثبيت هذا، بوجود بُروزَين خارجيين يتحكّمان في فتحة العدسة ويَضمنان استقامة اصطفافِها عند نقطة الاتصال بجسم الكاميرا، ومن هنا فإن تثبيت العدسة في جسم الكاميرا، أو بالأحرى في دعامة التثبيت المركَّبة على جسم الكاميرا، كان يتطلّب الضغط المتزامن على نُتوءَين موجودين على جانبَي العدسة، لتنشيط وإطلاق اللسانَين المخصّصين للتثبيت، وهو ما يوفِّر للعدسة ثباتًا يفوق بكثير الثباتَ الذي كانت توفره الدعامةُ القياسية السابقة. ورغم أن دعامة التثبيت هذه كانت قادرة على استيعاب ما سبقها من عدسات، لم تلبث الشركة أن استغنت عنها عام 1980، ليحلّ محلها نظامُ تثبيت جديد يُعرف باسم دعامة آري الفائقة الإحكام Arri PL.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678367,"arabic":"آريكام","english":"Arricam","french":null,"description":"اسم يُطلَق على مجموعة من كاميرات التصوير السينمائي الفائقة الجودة من قياس 35 مم التي تصنعها شركة آرنولد وريختر للتكنولوجيا السينمائية Arnold and Richter Cine Technik، المسمّاة اختصارًا شركة آري Arri. تأتي كاميرات هذه المجموعة على رأس الكاميرات التي تتمتّع بخاصية التزامُن المطلَق بين الصوت والصورة أثناء التصوير، والتي حلّت محل الطُرز المختلفة للكاميرا Arriflex 535. التصميم الأساسي لكاميرا Arricam كان قد وضَعه فريتز غابرييل Fritz Gabriel الذي كان يملك شركة موفيكام Moviecam التي اشترتها شركة آري Arri عام 1980، لذلك يُقال إن هذه الكاميرا إبنة شرعية للقدرات الإبداعية لشركة موفيكام والإمكانات التقنية لشركة آري.\nمن هنا كان طبيعيًّا أن تُصبح آريكام أفضل كاميرات التزامُن بين الصوت والصورة منذ عام 2006، كما كان طبيعيًّا أن تكون الخيار الأول، وربما الأوحد، لكُبريات شركات الإنتاج السينمائي، وللأفلام ذات الإنتاج الضخم. تُنتِج شركة آري حاليًّا طرازَين من تلك الكاميرا: الأول مخصّص للاستخدام داخل الستديوهات، ولذلك يُعرف باسم Arricam ST، حيث ST هي اختصار Studio، والطراز الثاني مخصّص للتصوير الخارجي ويُعرف باسم Arricam LT، حيث LT هي اختصار Light، بمعنى خفيف الوزن.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678368,"arabic":"آريفلكس","english":"Arriflex","french":null,"description":"الاسم التجاري لمجموعة من كاميرات التصوير السينمائي ذات القياسات المختلفة التي بدأت شركة آرنولد وريختر للتكنولوجيا السينمائية Arnold and Richter Cine Technik، المسمّاة اختصارًا شركة آري Arri، إنتاجَها عام 1937، كبديل لكاميرتَين سابقتين كانت الشركة قد أنتجَتهما وهما الطراز Kinarri 35 عام 1924، والطراز Kinarri 16 عام 1928. أول كاميرات هذه المجموعة هي Arriflex 35، أول كاميرا سينمائية تَعمل بنظام محدِّد المَنظر الانعكاسي Reflex viewfinder وتَستخدم مرآة دوّارة تسمح للمحرِّك المتواصل بتشغيل الكاميرا، مع توفير رؤية واضحة خالية من الانحراف، بالإضافة إلى إمكانية تغيير البُعد البؤري للعدسة والتحكّم في وضوح الصورة من خلال منظار الرؤية ودون حاجة إلى إيقاف التصوير.\nواصلت الشركة تحسين الكاميرا الجديدة وإدخال التعديلات عليها، فطَرحت الطراز Arriflex II عام 1946، وأنتجَت الطراز Arriflex 16ST عام 1952، وقَدّمت في الستينيات من القرن العشرين مجموعة من الطُرز المتنوِّعة مثل الطراز Arriflex 16M، والطراز Arriflex 16BL، والنموذج المتميِّز Arriflex 35 2C.\nخفّة وزن هذه الكاميرا، وصِغر حجمها، وسهولة نقلها والتنقّل بها، مميّزات جعلتها الكاميرا المفضَّلة لدى مُخرجي الموجة الجديدة La Nouvelle Vague الروائيين ومُخرجي سينما الحقيقة Cinéma vérité الوثائقيين في فرنسا، بل إن بعض مؤرخي السينما ونقّادها يؤكّدون أنها لعبَت دورًا مهمًّا في نجاح أفلام هؤلاء المُخرجين.\nعلى صعيد آخر، وفي الولايات المتحدة، مَنحت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS شركة آري جائزةَ أوسكار العلوم والهندسة Scientific and Engineering Award عام 1966، اعترافًا بفضل وقيمة الكاميرا الجديدة Arriflex C3.\nوفي عام 1972، طَرحت الشركة كاميرا جديدة من طراز Arriflex 35BL وهي كاميرا محمولة، خفيفة الوزن، تحتوي نظامًا جيدًا للتزامُن بين الصوت والصورة، وهو ما مَنحها أوسكار العلوم والهندسة للمرة الثانية عام 1973. وقَدّمت الشركة في عام 1975 الطراز Arriflex SR، وفي عام 1979 الطراز Arriflex III، وفي عام 1989 الطراز Arriflex 765.\nوفي عام 1990، قَفزت الشركة قفزة تقنية كبيرة عندما طَرحت في الأسواق الطراز Arriflex 535 الذي تضمَّن نظامًا فائق الدقّة للتزامُن بين الصوت والصورة، ومحدِّدَ منظر متحرّكًا، وغالقًا يمكن برمجَته، وشاشةَ عرض رقمية مزدوجة يمكن من خلالها، وبنظرة واحدة، التعرُّف على كافة المعلومات الفنية المتعلقة باللقطة التي يجري تصويرها. أما أبرز ما أُضيف إلى هذه الكاميرا من إمكانات فيتمثّل في مُنظِّم مُتغيِّر لسرعة جَريان الفيلم داخلها، بمعنى أن المصوِّر يستطيع أن يعدِّل سرعة جَرَيان الفيلم أثناء التصوير، وهكذا يمكن أن يبدأ تصوير لقطة ما بالسرعة القياسية 24 إطارًا في الثانية، ثم يزيد هذه السرعة لإبطاء الحركة عند العرض، أو يقلّلها لتسريع الحركة عند العرض، وفقًا للاعتبارات الدرامية أو الجمالية التي يرغب المُخرج في مُراعاتها. هذا الطراز مَنح الشركة، للمرة الثالثة في تاريخها، أوسكار العلوم والهندسة عام 1992.\nوفي عام 1993، طَرحت الشركة في الأسواق الطرازَ المعدَّل Arriflex 535B الذي يَجمع كل مميّزات النموذج السابق ولكن داخل كاميرا أصغر حجمًا وأخفّ وزنًا. وفي عام 1995، طَرحت الشركة الطراز Arriflex 435، وتقديرًا لهذا الطراز مَنحت الأكاديمية الشركةَ جائزة العلوم والهندسة للمرة الرابعة عام 1996. ومع بداية القرن الحالي، دخلت شركة آري Arri عالم السينما الرقمية Digital Cinema من خلال كثير من معدّات التصوير والتسجيل الرقمية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678369,"arabic":"آريفلكس D20","english":"Arriflex D-20","french":null,"description":"كاميرا للتصوير السينمائي الرقمي Digital cinematography طَرحتها شركة Arri Group في الأسواق لأول مرة في تشرين الثاني/نوفمبر 2005، فجاءت متميِّزة عما سبقها إلى الأسواق من كاميرات رقمية، من حيث الحجم الصغير لجسمها، والحجم الكبير للمستشعِر Sensor الخاص بها، والقدرة العالية على التكيّف، وقابلية مواصفاتها الرئيسية للتعديل، وقابلية كثير من أجزائها للتبديل.\nتَستخدم كاميرا Arriflex D-20 مستشعِرًا واحدًا من طراز CMOS الذي يتكوَّن من أشباه مُوَصِّلات Semi conductors متمِّمة مغطّاة بالأكسيد. يصل حجم هذا المستشعِر إلى حجم فتحة بوابة الصورة في الكاميرا العادية من قياس 35 مم، أو إلى نفس مساحة إطار الصورة في الفيلم الخاص بهذه الكاميرا. إذًا، فإن كاميرا Arriflex D-20 هي كاميرا رقمية بلا معدَّل اقتطاع Cropping rate، الذي يُعيب الجيل الأول من الكاميرات الرقمية، وهو النقص الذي يُصيب حجم الصورة الملتقَطة بواسطة كاميرا رقمية ركِّبت عليها عدسة عادية، والذي يَهبط بحجم ما تغطّيه العدسة المركَّبة على كاميرا رقمية إلى نحو 60 في المائة فقط من حجم ما تغطّيه العدسة نفسها إذا ما ركِّبت على كاميرا عادية. بكلمات أخرى، عندما تَستخدم كاميرا Arriflex D-20 العدسات العادية ودعامة آري الفائقة الإحكام Arri PL، فإن الصور التي تلتقطها تغطّي مجال رؤية وتتمتّع بعمق ميدان يماثلان تمامًا المجال والعمق اللذَين توفّرهما العدسة نفسها عند استخدامها مع الكاميرات العادية من قياس 35 مم.\nتتيح كاميرا Arriflex D-20 للمصوِّر أن يتعامل مع الصور التي تلتقطُها وأن يخزِّنها بطريقتَين مختلفتين:\n• الطريقة الأولى تُلتقط فيها الصور بالنسبة الباعية القياسية Academy ratio للشاشة، وهي 3:4، وتسجَّل على هيئة مادّة خام بدرجة وضوح قدرُها 2200×3018. وهنا نشير إلى أن الصور المسجَّلة أو المخزَّنة بهذه الطريقة تحتاج إلى معالَجة خاصة على الكومبيوتر حتى تتحوّل إلى صور ملوَّنة قابلة للطباعة على شريط سينمائي.\n• الطريقة الثانية تُلتقط فيها الصور بنسبة باعية تبلغ 9:16 وتُسجَّل على هيئة فيديو فائق الإيضاحية HD Video بدرجة وضوح قدرُها 1620×2880، وبالتالي يمكن نقلُها مباشرة إلى شريط سينمائي.\nتتميَّز كاميرا Arriflex D-20 باحتوائها على غالقَين Shutters، الأول ميكانيكي يمكن تعديله بزاوية تتراوح بين 11.2 درجة و180 درجة، والثاني إلكتروني يمكن تعديلُه بزاوية تتراوح بين 66 درجة و360 درجة. كما تتضمَّن هذه الكاميرا شاشة عرض يمكن أن توضَع فوق الكاميرا مباشرة، أو أن تُفصل عنها. أما أبرز عيوب هذه الكاميرا فيتمثّل في انخفاض حساسية المستشعِر الخاص بها، حيث يَستقبل الصور بحساسية تُعادل الحساسية القياسية للفيلم الخام وهي ISO 120، وبالتالي فإنه لا يَلتقط صورًا جيدة في درجات إضاءة خافتة. ولكن ما يقلِّل من أهمية هذا العيب هو قابلية الكاميرا لاستبدال هذا المستشعِر بآخَر أكثر دقّة. وبشكل عام، فإن كاميرا Arriflex D-20 هي في مرحلة تطوير وتعديل مستمرَّين، مما يعني أن كثيرًا من تلك المواصفات يمكن أن تكون قد عُدِّلت، ساعة خروج هذه الموسوعة إلى المكتبات.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة آري Arri على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678370,"arabic":"آريفلكس 435","english":"Arriflex 435","french":null,"description":"سلسلة من كاميرات التصوير السينمائي للأفلام من قياس 35 مم، بدأت شركة Arri Group إنتاجَها عام 1995، لتحل محل كاميرات السلسلة التي سبقَتها وكانت تُعرف باسم Arriflex III.\nتتميَّز كاميرات هذه السلسلة بخفّة وزنها نسبيًّا، 5.6 كيلوغرام، كما تتراوح سرعة جَرَيان الفيلم داخلها بين إطار واحد و150 إطارًا في الثانية الواحدة، ويمكنها التصوير العكسي Reverse، كما أنها مزوَّدة بعدد من المؤشِّرات المتعدِّدة الوظائف، من أبرزها ذلك المؤشِّر الذي يُنبِّه المصوِّرَ إذا ما تعرَّضت الكاميرا إلى اهتزازة أو حركة غير طبيعية. أما أبرز عيوب هذه السلسلة، إن اعتبرنا ذلك عيبًا، فهو ارتفاع ضوضائها أثناء التشغيل، وهو ما يعني عدم صلاحيتها لتسجيل صوت متزامن مع الصورة أثناء تصوير اللقطة. هذا العيب النسبي تُعوِّض عنه قائمة طويلة من المميِّزات التي كانت كاميرات Arriflex 435 تَنفرد بها عندما طُرحت في الأسواق لأول مرة. من أبرز هذه المميِّزات، القدرة على التصوير بسرعات غير قياسية، وإمكانية تغيير سرعة التصوير عدّة مرات أثناء لقطة واحدة متصِلة، وأخيرًا إمكانية التصوير العكسي.\nهذه الخصائص جعلت كاميرا Arriflex 435 الخيارَ الأول عند تصوير الأغنيات التي تَعتمد على أسلوب تركيب الصوت لاحقًا، وعند تصوير الإعلانات التجارية، كما أتاحت الفرصة لاستخدامها كوحْدةِ تصوير مساعِدة أو ثانية Second unit، خاصة في مَشاهد المعارك وغيرها من المَشاهد التي تَجري على مساحة واسعة من الأرض، باستخدام مَجاميع كبيرة من الممثلين، وهي تتطلّب تغطية متوازية من عدّة زوايا، أو تتطلّب في حدّها الأدنى تخصيص كاميرا ثانية لإلتِقاط بعض التفاصيل.\nفي العام الأول، 1995، طَرحت شركة Arri Group طرازَين من كاميرات هذه السلسلة هما الطراز 435، والطراز 435 ES. الحرفان ES في اسم الطراز الثاني هما اختصار لعبارة Electronic shutter أو الغالق الإلكتروني الذي يمكن التحكّم فيه وتغيير زاويته بأية درجة أثناء تصوير لقطة ما، دون حاجة إلى إيقاف تشغيل الكاميرا كما كان الحال مع الطُرز السابقة.\nفي عام 2001، طَرحت الشركة الطراز 435 Advanced الذي جَمعت فيه كل التحسينات التي كانت قد أدخلتها على الكاميرا خلال الأعوام الخمسة الأولى من عمرها، لتصبح ضِمن المواصفات القياسية للكاميرا، كما خَفّضت الشركة الحد الأدنى لسرعة جَرَيان الفيلم داخل الكاميرا من إطار واحد في الثانية، إلى 0.1 إطار في الثانية، أي إطار واحد كل عشر ثوان.\nفي عام 2004، طَرحت الشركة الطراز الجديد 435 Extreme الذي تضمَّن تعديلات وتحسينات جوهرية تَمثّلت في تَزايد الاعتماد على شرائح الكومبيوتر وأشباه الموصِّلات Semi conductors للتحكّم في مختلف وظائف الكاميرا، وهو ما أتاح لها أداءَ وظائف إضافية بدرجة عالية من الدقّة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678371,"arabic":"آريفلكس 35","english":"Arriflex 35","french":null,"description":"واحدة من أبرز الكاميرات وأكثرها تأثيرًا على صناعة السينما في العالم كله، أنتجَتها شركة آرنولد وريختر للتكنولوجيا السينمائية Arnold and Richter Cine Technik، المسمّاة اختصارًا شركة آري Arri، عام 1937.\nصَمّم هذه الكاميرا كبيرُ مهندسي الشركة إريك كاستنر Erich Kastner، فكانت أول كاميرا في تاريخ صناعة السينما تَعمل بمحدِّد منظر انعكاسي Reflex viewfinder، يَعتمد على الغالق الذي غُطّيت شفراته أو شرائحه بسطح فضّي فتحوّل إلى مرآة دوّارة تَسمح للمصوِّر برؤية صورة مطابقة تمامًا للصورة التي يتمّ تسجيلها على الفيلم، من حيث الحجم والتكوين ودرجة الوضوح، كما تتيح له إمكانية تغيير البُعد البؤري للعدسة، والتحكّم في وضوح الصورة، بمجرّد النظر من خلال مُحدِّد المَنظر ودون حاجة إلى إيقاف التصوير.\nبالإضافة إلى هذه الميزة الجوهرية، تميَّزت كاميرا Arriflex 35 بميّزات أخرى، في مقدّمتها صغر حجمها وخفّة وزنها نسبيًّا، مقارنة بالطُرز الديناصورية التي سبقتها ولم يكن بالإمكان استخدامُها خارج جدران الستديوهات. وهكذا أطلَقت هذه الكاميرا طاقات الإبداع لدى صانعي الأفلام من مُخرجين ومصوِّرين، وأتاحت لهم الخروجَ من الستديو إلى كثير من المواقع الطبيعية، كما سَمحت للمُخرج بأن يصمّم، وللمصوِّر بأن يُنفّذ، كثيرًا من حركات الكاميرا ذات الأبعاد الجمالية والدرامية. أيضًا كانت هذه الكاميرا قادرة على التصوير بسرعة تصل إلى 90 إطارًا في الثانية، كما كانت خزانة الفيلم Film magazine الملحَقة بالكاميرا تتّسع لما بين 200 و400 قَدم من الفيلم الخام.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678372,"arabic":"آريلايزر","english":"Arrilaser","french":null,"description":"مُسجِّل فيلم رقمي من إنتاج شركة Arri Group، يَستخدم ثلاثة أنواع من أشعة اللايزر، ألوانُها هي الأحمر والأزرق والأخضر، لتسجيل الفيلم الرقمي على شريط سينمائي بعد الانتهاء من معالَجة المادّة الرقمية الخام الأصلية على جهاز الكومبيوتر، أو بعد الانتهاء من توليف هذه المادّة إذا كانت مُسجَّلة على هيئة فيديو فائق الإيضاحية HD Video.\nأسهَم هذا الجهاز في خَفض نفقات تسجيل الأفلام الرقمية على أشرطة سينمائية بدرجة كبيرة، لذلك كان طبيعيًّا أن تَمنح الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS الشركةَ المنتِجة Arri Group أوسكار العلوم والهندسة عام 2002، تقديرًا لهذا الإنجاز. وفي حيثيات الجائزة قالت الأكاديمية \"إن المسجِّل الفيلمي Arrilaser يكشف عن مستوى رائع من القدرات الهندسية التي تتمثّل في جهاز صغير الحجم، سهل الاستخدام، لا يتطلّب تشغيلُه نفقات كثيرة، يَعمل بسرعة فائقة، ويُنتِج صورًا فائقة الجودة\".\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة آري على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678373,"arabic":"دعامة آري الفائقة الإحكام","english":"Arri PL","french":null,"description":"دعامة أو حلقة لتثبيت العدسات في جسد الكاميرات السينمائية من قياس 35 مم و16 مم، تُصنَع من الصلب غير القابل للصدأ، بقِطر يبلغ 54 مم، بينما يبلغ البُعد البؤري لشفة التثبيت بها 52 مم.\nابتَكرت هذه الدعامة شركةُ آرنولد وريختر للتكنولوجيا السينمائية Arnold and Richter Cine Technik، المسمّاة اختصارًا شركة آري Arri، عام 1980، لتحل محل دعامة التثبيت السابقة التي كانت تُعرف باسم دعامة آري ذات النُتوءَين Arri bayonet. الحرفان PL الملحَقان باسم هذه الدعامة هما اختصار لعبارة Positive Lock التي يمكن ترجمتُها بالإغلاق المحكَم، أو الإحكام الفائق. وتَرجع هذه التسمية إلى احتواء هذه الدعامة على أربعة بُروزات لكل منها سن تتّجه نحو المركز، ويمكن استخدام أيّ من هذه النُتوءات الأربعة للتأكّد من سلامة اصطفاف العدسة مع جسم الكاميرا، عن طريق علامة تحديد نقطة الاتصال الموجودة على بُعد 45 درجة من قمة دعامة التثبيت باتجاه حركة عقرب الساعة.\nهذا النظام الرباعي يتيح للمصوِّر تركيب العدسة على الكاميرا بأربع طُرق مختلفة، أو في أربعة أوضاع مختلفة، طبقًا لاحتياجاته، وطبقًا لمقتضيات المكان الذي يجري التصوير داخله، بمعنى أنه عن طريق اختيار الوضع المناسب من بين هذه الأوضاع الأربعة يستطيع اختيارَ المكان الأفضل لوضع الكاميرا بشكل عام، والمكان الأفضل لوضع بعض مشغِّلاتها، مثل ذراع ضبط درجة الوضوح وعدّاد كمية الخام المستخدَمة.\nدعامة التثبيت هذه لا تَعتمد فقط على النُتوءات الأربعة، بل تُضيف إليها آلية أخرى تَعتمد على حلقة تثبيت إضافية، مما يَمنح العدسة بالفعل أقوى درجات الثبات والالتصاق بالكاميرا، وهي أمور أصبحت لا تَقبل التهاون مع تَنامي أحجام وأوزان عدسات التصوير السينمائي الحديثة. لهذا كان طبيعيًّا أن يصبح هذا النظام، منذ اختراعه عام 1980 وحتى اليوم، النظام الأوحد المعتمَد لدى مُصنِّعي كاميرات التصوير السينمائي حول العالم، باستثناء شركة بانافيجن Panavision، المنافِس التقليدي والدائم لشركة آري Arri.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة آري على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678374,"arabic":"دعامة آري القياسية","english":"Arri standard","french":null,"description":"دعامة أو حلقة لتثبيت العدسات في جسد الكاميرات السينمائية من قياس 35 مم و16 مم، كانت تُصنع من الألومنيوم، بقِطر يبلغ 41 مم، بينما يَبلغ البُعد البؤري لشفة التثبيت بها 52 مم.\nابتَكرت هذه الدعامة شركةُ آرنولد وريختر للتكنولوجيا السينمائية Arnold and Richter Cine Technik، المسمّاة اختصارًا شركة آري Arri، نحو عام 1917، وظلت تستخدمها في جميع كاميراتها حتى عام 1965، حين استَبدلتها بدعامة آري ذات النُتوءَين Arri bayonet، المصنوعة من الصلب غير القابل للصدأ، بعد أن أصبحت الدعامة القياسية غير قادرة على توفير عنصر الثبات لعدسات التصوير الكبيرة والثقيلة، بسبب سهولة تآكل الألومنيوم من جهة، وبسبب اعتمادها على نُتوء تثبيت واحد فقط من جهة أخرى.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة آري على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678375,"arabic":"نظام آري للرؤية المجسمة","english":"Arrivision","french":null,"description":"واحد من أنظمة إنتاج الأفلام السينمائية المجسَّمة، الثلاثية الأبعاد 3-D movies، باستخدام كاميرا واحدة فقط. ابتَكرت هذا النظام شركة Arri Group التي وفّرت له نوعَين من الكاميرات:\n• النوع الأول كاميرا بعدسة واحدة، حيث توضع عدسة مجسِّمة ذات أبعاد بؤرية متعدِّدة Multifocal 3-D lens أمام العدسة القياسية 50 مم.\n• النوع الثاني كاميرا ذات نظام عدسات مزدوج، حيث توضع عدستان مجسِّمتان منفصلتان Individual 3-D lenses أمام العدسة القياسية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة آري على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":678376,"arabic":"دعامة اللوحات","english":"Art card","french":null,"description":"لوحة من الكرتون، الورق المقوّى، تُستخدم كدعامة أو حامل لتثبيت اللوحات المكتوبة أو المرسومة التي تتضمَّن أسماء العاملين في الفيلم، أو بعض جُمَل الربط التي تَظهر في سياق الفيلم، وذلك حتى يمكن تصويرها. وقد اختفت تلك الطريقة، أو كادت، بسبب التقدّم الكبير في مجال المؤثّرات الخاصة والتحريك، خاصة بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":678377,"arabic":"سينما الفن","english":"Art cinema","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي كان المقصود به في الأصل نوعًا محدَّدًا من الأفلام الأوروبية التي تميَّزت بطابع تجريبي، سواء فيما يتعلق بالرواية أو بتقنيات التنفيذ، وهي سينما كانت تعتمد على ميزانيات منخفضة أو متوسطة، وتحاول استكشاف وكشف جماليات السينما وأساليب الممارسة السينمائية في جميع مراحلها.\nفي الولايات المتحدة، تغيَّر مفهوم هذا المُصطلَح عدّة مرات، ففي العشرينيات من القرن العشرين اقتصر إطلاق هذا المُصطلَح على أفلام الشهوانية Erotic Film التي تتضمَّن مشاهد إباحية صريحة، ثم عاد المُصطلَح للظهور مرة أخرى خلال الفترة التي تمتد بين عامي 1934 و1968، وهي الفترة التي سيطرت فيها على السينما مُدوَّنة الإنتاج السينمائي المعروفة باسم قواعد هايس الرقابية Hays Code، حيث اقتصر استعمال المُصطلَح على أفلام الجنس Sex Film.\nبعد سقوط المُدوَّنة، اكتسب المُصطلَح أبعادًا جديدة، وشاع استخدامه في الولايات المتحدة لوَصْف مجموعات مختلفة من الأفلام، لا يَجمع بينها سوى اختلافها عن أنماط الإنتاج السينمائي التقليدية في هوليوود، وهي أفلام كانت تُعرض في دُور عرض خاصة تُعرف باسم دُور عرض أفلام الفن Art Houses أو Art Theatres، وهي دُور صغيرة يرتادها جمهور محدود. من هذه المجموعات الفيلمية:\n• السينما المستقلّة Independent Film التي كان يُنتجها سينمائيون أمريكيون مستقلّون، بعيدًا عن أنظمة الشركات العملاقة في هوليوود وسيطرتها، بإمكانات مادية محدودة، ولكن بإمكانات فنية عالية جدًّا.\n• مجموعة من التجارب السينمائية الطليعية Avant-garde Film، أمريكية كانت أو غير أمريكية.\n• وأخيرًا، كان المُصطلَح يُستخدم لوَصْف أفلام غير أمريكية عُرفت بميزانياتها الضئيلة، مقارنة بميزانيات أفلام هوليوود، وتميَّزت بلغة سينمائية راقية، والاهتمام الشديد بالموضوعات التي تتسم بالواقعية الاجتماعية أو النفسية، ومن أبرزها وأكثرها شهرة أعمال المُخرج الإيطالي فيتوريو دي سيكا Vitorio de Sica، والأفلام الأولى للمُخرج الإيطالي فيديريكو فيلليني Federico Fellini، ومعظم، إن لم يكن جميع، أعمال المُخرج السويدي إنغمار برغمان Ingmar Bergman.\nمع نهاية الستينيات، اختفى هذا المُصطلَح تقريبًا من الساحة النقدية الأمريكية بعد أن تضاءل اهتمام الموزِّع الأمريكي بالتجارب السينمائية الأجنبية. وهو التضاؤل الذي يرجع إلى سببَين رئيسيين:\n• تَزايُد التشابه، شكلًا وموضوعًا، بين الأفلام الأجنبية والأفلام الأمريكية السائدة.\n• تَراجُع الطلب الأمريكي على هذه الأفلام، سواء من قِبل دُور العرض أو من قِبل موزِّعي أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأقراص الفيديو الرقمية DVD، بسبب عجز الأفلام الأجنبية بميزانياتها المحدودة عن منافسة الأفلام الأمريكية التي تتوفّر لها إمكانات مادية وتقنية هائلة.","page":null,"uri":null},{"id":678378,"arabic":"آرت ديكو","english":"Art Deco","french":null,"description":"مُصطلَح مركَّب من كلمتَين فرنسيتين، كلمة Art أي فن، وكلمة Décoratif أي ما له صلة بالمناظر أو الديكورات. يوصف بهذا المُصطلَح أسلوب جمالي متميِّز في فن العمارة والتصميمات الداخلية، انتشر في أوروبا والولايات المتحدة من منتصف العشرينيات حتى نهاية الثلاثينيات من القرن العشرين، وهو الأسلوب الذي يرى كثير من مؤرخي فن العمارة وفن المناظر أنه قد وُلد من خلال المعرض الدولي لفنون الديكور والصناعات الحديثة Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes الذي أقيم في باريس عام 1925. أما المُصطلَح نفسه فلم يَخرج إلى النور إلّا في عام 1966، خلال معرض خاص نَظّمه متحفُ فنون الديكور Musée des Arts Décoratifs في فرنسا.\nتأثّر فنانو هذا التيّار بالفن التكعيبي وبالألوان المفعَمة بالحيوية التي تُميِّز لوحات ماتيس Matisse ولوحات فناني المدرسة الوحشية Les Fauves، كما تأثروا بالأشكال الحيوانية والنباتية التجريدية التي تميَّزت بها أعمال راؤول دوفي Raoul Dufy. ثم جاء اكتشافُ مقبرة توت عنخ آمون عام 1922، وما صاحَبه من اهتمام كبير بالفن المصري القديم ليُضيف إلى روافد ذلك التيار الفني رافدًا مهمًا، يتمثّل في الوحدات الزخرفية المصرية القديمة التي تُزيّن جدران المقابر والأسطُح الداخلية والخارجية للتوابيت وقِطع الحُلي. لذلك كله تميَّزت أعمال هذه المدرسة بالتكوينات المُثَلّثية أو التكعيبية التي تتعامل مع المنظور التقليدي بجرأة كبيرة، كما تميَّزت بالاستخدام الجريء للألوان والتوسّع في استخدام المعادن البراقة والبلاستيك والزجاج الملوّنَين. وقد ترك هذا التيار بصمات واضحة على واجهات المنازل وتصميماتها الداخلية، كما كان له تأثير واضح على كثير من قطع الأثاث والمفروشات.\nانعكاساتُ هذه المدرسة على السينما كفنّ وكصناعة تمثَّلت في المناظر أو الديكورات التي سادت أفلامَ هوليوود في تلك الفترة، والتي تميَّزت بمظهر انسيابي حديث يَفتقد إلى الزخارف المركَّبة، كما تميَّزت بسيطرة المكعَّب وغلبة اللون الأبيض. كان مُصمِّم المناظر سيدريك غيبّونز Cedric Gibbons أول مَن أدخل هذا الأسلوب إلى عالَم السينما، عندما استخدمه في تصميم مناظر فيلم بَناتُنا الراقصات Our Dancing Daughters الذي أخرجه هارّي بومونت Harry Beaumont عام 1928. وعلى الدرب نفسه سار مُصمِّم المناظر هانز دراير Hans Dreier الذي وظَّف هذا الأسلوب في أفلام مثل مونتي كارلو Monte Carlo عام 1930، وساعة معك One Hour with You عام 1932، ومأزق في الفردوس Trouble in Paradise عام 1932، وثلاثتُهم من إنتاج شركة باراماونت Paramount وإخراج إرنست لوبيتش Ernst Lubitsch. كذلك ساد استخدام هذا الأسلوب عند تصميم وتنفيذ مناظر الأفلام الموسيقية التي تحتاج إلى مساحات واسعة ومستويات متعدِّدة.","page":null,"uri":null},{"id":678379,"arabic":"الإدارة الفنية","english":"Art department","french":null,"description":"يُطلَق هذا الاسم في أغلب الأحيان على الإدارة التي تضم مجموعة الفنانين والفنيين الذين يعملون في مجال تصميم وتنفيذ وتنسيق العناصر البصرية لعملية الإنتاج السينمائي، مع استبعاد مدير التصوير والمصوِّرين ومَن يرتبط عمله بهم من المهندسين وعمّال الكهرباء والإضاءة.يرأس هذه الإدارة مصمِّمُ الإنتاج Production designer، حيث تعمل تحت قيادته مجموعات من الرسامين والنقّاشين ومنفِّذي المناظر أو الديكورات ومصمِّمي الأزياء ومنفِّذيها والمسؤولين عن تخزينها، بالإضافة إلى فناني الماكياج والفنيين الذين يقومون بتصميم وتنفيذ عمليات المؤثرات البصرية الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":678380,"arabic":"المنسق الفني أو المدير الفني","english":"Art director","french":null,"description":"وفقًا للمنظومة الأمريكية لعملية الإنتاج السينمائي، فإن الـمُنسِّق الفني أو المدير الفني، هو الفنان الذي يتسلَّم الرؤية الفنية التفصيلية للفيلم التي وضعَها مُصمِّم الإنتاج Production designer، ويتوَلّى مسؤولية تحويلها إلى واقع مادّي ملموس على الشاشة.\nتنفيذُ الرؤية الفنية التفصيلية للفيلم، يتطلَّب أن يَرسم الـمُنسِّق الفني أو المدير الفني التصميمات الرئيسية لديكورات أو مناظر الفيلم، وأن يكتب وصْفًا موجزًا للمُواصَفات الرئيسية التي ينبغي أن تتوفَّر في كل ديكور. وفي بعض الأحيان، قد يتطلَّب الأمر أن يَبني الـمُنسِّق الفني أو أحدُ مساعِديه نموذجًا مُـجسَّمًا صغيرَ الحجم لديكورات الفيلم كلِّها أو لأجزاء معـيَّـنة منها، كما يتحمَّل الـمُنسِّق الفني، أو مَن يُـعـيِّـنه من مساعِدين، مسؤوليةَ متابعة ديكورات الفيلم طوال مرحلة تصنيعها، ثم أثناء تركيبها.\nباختصار، دور الـمُنسِّق الفني هو التطوُّر الطبيعي لدور مَن كان يُعرف بـمُصمِّم الديكور Set designer أو مهندس الديكور ولكن بنوع من التوسُّع. ففي الماضي، لم يكن لـمُصمِّم الديكور دور يُذكَر في حالات التصوير خارج جدران الستديو، أما اليوم، فيلعب الـمُنسِّق الفني دورًا مهمًّا داخل وخارج الستديو، لضمان وجود وحْدة فنية بين كلمَشاهد الفيلم، على الأقل من حيث الإطار التاريخي والجغرافي للأحداث.\nفي بعض الحالات، خاصة حالات الإنتاج السينمائي للأفلام التجارية العادية الـمُنخفِضةِ التكاليف، يَجمع شخص واحد بين الوظيفتَين، مُصمِّم الإنتاج والـمُنسِّق الفني، لذلك نجد أن بعض الـمَراجع السينمائية تُطلِق على الفنان الذي يقوم بالوظيفتَين معًا لَقبَ مُصمِّم الإنتاج بينما تُطلِق عليه مَراجعُ أخرى لَقبَ الـمُنسِّق الفني أو مُنسِّق الديكور. وفي بعض الأحيان، خاصة في شركات أو ستديوهات الإنتاج الكبيرة، يلعب الـمُنسِّق الفني دورًا إداريـًا مهمًّا كمساعِد لـمُصمِّم الإنتاج في إدارة شؤون الإدارة الفنية.","page":null,"uri":null},{"id":678381,"arabic":"أفلام الفن","english":"Art Film","french":null,"description":"الأفلام التي تَتخذ من الأعمال الفنية لتيار من تيارات الفن التشكيلي أو من حياة فنان تشكيلي معيَّن وأعماله مادّة لها. معظم أفلام هذا النوع هي أفلام وثائقية Documentary Film، والقليل منها أفلام روائية طويلة:\n• من أشهَر أفلام النوع الأول غرنيكا Guernica، وهو فيلم وثائقي لا يتجاوز طوله 13 دقيقة، أخرجه ألان رينيه Alain Resnais بالاشتراك مع روبرت هيسّنز Robert Hessens عام 1950، عن اللوحة التي رسمها بابلو بيكاسو Pablo Picasso عام 1937 تخليدًا لمدينة غرنيكا، إحدى مدن إقليم الباسْك في إسبانيا، التي تعرّضت لقصف وحشي مفاجئ لا مثيل له من قِبل الطيران الألماني في 26 نيسان/أبريل 1937. كان بيكاسو قد بدأ العمل في هذه اللوحة، التي يصل ارتفاعها إلى 11 قدمًا وعرضها إلى 24 قدمًا، في اليوم التالي مباشرة للقصف الذي تعرّضت له المدينة.\n• أما أبرز أفلام النوع الثاني فهو الفيلم الإسباني غويا: تاريخٌ من الوحْدة Goya, Historia de Una Soledad الذي يدور حول حياة وأعمال الفنان التشكيلي الإسباني فرانسيسكو خوزيه دي غويا Francisco Jose de Goya الذي عاصَر نهايات القرن الثامن عشر وبدايات القرن التاسع عشر، حيث وُلد عام 1746 وتوفي عام 1828. أخرج الفيلم نينو كويفيدو Nino Quevedo عام 1971، ورُشِّح لجائزة النخلة الذهبية لمهرجان كان السينمائي Cannes Film Festival في العام نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":678382,"arabic":"دار عرض أفلام الفن","english":"Art house","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Art Theatre، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678383,"arabic":"هيكل مفصلي","english":"Articulated armature","french":null,"description":"إطار داخلي داعم، يُصنع عادة من الأسلاك القابلة للتحريك والمفاصل المتحركة، وتُبنى حوله الدُمى المتحركة المصنوعة من الصلصال أو المطاط التي تُستخدم في أفلام التحريك والتي يجري تحريكُها وتصويرُها باستخدام أسلوب التصوير المتقطع، أو غير المتصِل Stop-motion photography.","page":null,"uri":null},{"id":678384,"arabic":"حاجب متحرك","english":"Articulate matte","french":null,"description":"حاجب يُرسم باليد بمعدّل رسمة واحدة لكل إطار من إطارات اللقطة أو المشهد في فيلم التحريك، وذلك بغرض منع تعريض جزء معيَّن من الإطار، أي منع وصول الضوء إليه، أثناء التصوير أو أثناء الطبع. هذا الجزء الذي يحيط غالبًا بشخصية أو أكثر من شخصيات فيلم التحريك، يحتلّه في مرحلة لاحقة عنصر آخر من عناصر اللقطة أو المشهد، وفي هذه الحالة يتحتّم على فنان التحريك أن يَستخدم حاجبًا آخر لتغطية الجزء الأول الذي سبق تعريضُه، للحيلولة دون حدوث تعريض مزدوج غير مرغوب فيه.","page":null,"uri":null},{"id":678385,"arabic":"فصاحة","english":"Articulation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سلامة جهاز النُطق، ووضوح مخارج الحروف، ووضوح الكلمات المنطوقة، والقدرة على التحكّم في النَفَس وتنظيمه، بحيث لا يَجد المتحدّث نفسَه مرغمًا على التوقّف عن الحديث في منتصف كلمة أو في منتصف جملة لإلتِقاط نَفَسه، وهي صفات يجب أن تتوفّر في الممثل والممثلة، انطلاقًا من أن الصوت يُعَدّ واحدًا من أهم أدوات التعبير عن الشخصية الدرامية.","page":null,"uri":null},{"id":678386,"arabic":"تعادل مصطنع بين النفقات والإيرادات","english":"Artificial breakeven","french":null,"description":"مبلغ محدَّد من الإيرادات يجب أن يحقّقه الفيلم قبل أن يبدأ المموّلون في استرداد ما أسهَم به كل منهم في تمويل الفيلم. هذا المبلغ يتمّ تحديده سلفًا عند توقيع العقد بين المنتِج والمموِّل، ويمكن أن يكونَ أكبر من المبلغ الذي يحقّق التعادُل الحقيقي بين النفقات والإيرادات، كما يمكن أن يكون أقل منه، وفقًا لما يَتّفق عليه الطرفان انطلاقًا من الظروف المحيطة بإنتاج الفيلم وتوزيعه.","page":null,"uri":null},{"id":678387,"arabic":"أفق اصطناعي","english":"Artificial horizon","french":null,"description":"لوحة كبيرة الحجم يَرسم عليها المنسِّق الفني أو مصمِّم المناظر أو الديكورات بدقة ما يُراد له الظهور في خلفية المَنظر، سواء تضمَّنت تلك الخلفية مَشاهد طبيعية مثل الحدائق والمواقع الخلابة الأخرى، أو بانوراما لمدينة، أو مجرد أفق متسِع، وهي تفاصيل تَلمحها عين المُشاهد عَرَضًا، كلما مرت الكاميرا بنافذة أو باب من نوافذ وأبواب المناظر، وكلما توقّفت أمام نافذة أو باب.\nهذه اللوحات لم يَعد لها وجود حاليًّا إلّا في الأفلام الفقيرة المحدودة الميزانية. أما بالنسبة إلى الأفلام الكبيرة والمتوسطة، فقد اختفت تلك اللوحات من ستديوهات السينما لتحل محلها خلفيات تبدو أكثر طبيعية، مع أنها أكثر اصطناعية، يتمّ تصميمها وتنفيذها باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":678388,"arabic":"إضاءة اصطناعية","english":"Artificial light","french":null,"description":"الإضاءة التي تُستخدم لإضاءة مشهد معيَّن، عن طريق المصابيح الكهربائية المتنوِّعة، كبديل عن الإضاءة الطبيعية التي توفّرها الشمس.","page":null,"uri":null},{"id":678389,"arabic":"تصوير بالإضاءة الاصطناعية","english":"Artificial light exposure","french":null,"description":"تُستخدم الإضاءة الاصطناعية بشكل عام في مواقع التصوير الداخلي، كما تُستخدم في بعض مواقع التصوير الخارجي التي لا تتوفّر بها مصادر كافية من الإضاءة الطبيعية، خاصة في حالات التصوير الليلي، أو عندما يَرغب المُخرج في استخدام الإضاءة استخدامًا جماليًّا أو دراميًّا خاصًا.","page":null,"uri":null},{"id":678390,"arabic":"اختلافات فنية","english":"Artistic differences (1)","french":null,"description":"الاختلافات في وجْهات النظر الفنية تجاه قضية معيَّنة، والتبايُن أو التنوُّع في أساليب التعبير الفني عن هذه القضية، وهي اختلافات وتبايُنات لا يمكن الحكم عليها بمقياس الصواب والخطأ، إذ تَعتمد كل منها على الرؤية الذاتية لصاحبها، وموهبته، ومخزونه الفني والمعرفي.","page":null,"uri":null},{"id":678391,"arabic":"خلافات فنية","english":"Artistic differences (2)","french":null,"description":"اختلافات في الرؤى تؤدّي إلى خلاف فني كبير بين اثنين من العاملين المهمين في الفيلم، بين المنتِج والمُخرج أو بين المُخرج وأحد الممثلين الرئيسيين، وهي خلافات يستحيل معها أن يواصل الطرفان العمل معًا، لذلك فإن هذه الخلافات تُعَدّ السبب الرئيسي لتنحّي أحد العاملين في الفيلم عن موقعه، أو لإنهاء عَقده من قِبل الشركة، حتى لو أدى الأمر إلى صرف تعويض مادي كبير له مقابل فصله، إن صح التعبير.","page":null,"uri":null},{"id":678392,"arabic":"لقطة فنية أو جمالية","english":"Artistic shot","french":null,"description":"لقطة ذات طابع بصري أخّاذ، يتمّ تنفيذها من خلال تصميم جمالي لحركة الكاميرا، أو حركة الموضوع، أو الحركة المركَّبة للاثنين معًا. وغالبًا ما تكون جماليات هذه اللقطة هدفًا في حدّ ذاتها، لا مجرّد وسيلة في خدمة هدف درامي، لذلك يكثر استخدامُها في الأفلام غير الروائية، ويقل استخدامُها في الأفلام الروائية التقليدية.\nبعض المُخرجين المتميِّزين، خصوصًا من ذوي الخلفية التشكيلية، استطاعوا الجمع بين الحُسنَيين، فقدّموا في أفلامهم لقطات ذات طابع فني أخّاذ، مسخِّرينها لخدمة البناء الدرامي للفيلم. ونذكر هنا مشهد الخروج بالتوابيت من المقابر ورحلتها إلى السفينة في فيلم \"المومياء\" الذي أخرجه شادي عبد السلام عام 1968، فقد استطاع عبد السلام بالتصميم الرائع لحركة الكاميرا والتوابيت وحامليها، وبمساعَدة كاميرا عبد العزيز فهمي واستخدامه الخلّاق للحظات مَولد فجر جديد، أن يُحوِّل تلك اللقطة إلى لوحة جنائزية تتحرك على جدران معبد غير مرئي، مما حوّلها إلى مشهد ميلاد جديد لهؤلاء الفراعين، وكأن ساكني تلك التوابيت الذين قَطعوا بها، منذ آلاف السنين، رحلة مغادرة عالمنا، يقطعون، بالتوابيت نفسها، وعبر كاميرا شادي عبد السلام وعبد العزيز فهمي، رحلة بعثٍ مبكِّر.","page":null,"uri":null},{"id":678393,"arabic":"دفعة مقدمة من أجر الفنان","english":"Artist’s advance","french":null,"description":"دفعة من الأجر المتَّفَق عليه مع الفنان تُدفع إليه قبل بدء تصوير الفيلم، أو قبل بدء تقديم البرنامج التلفزيوني على الهواء، وغالبًا ما يُطلَق على هذه الدفعة دفعة التعاقُد، لأنها تُدفَع عند توقيع عقد العمل بين الشركة المنتِجة والفنان.","page":null,"uri":null},{"id":678394,"arabic":"لوحة أو صورة فنية","english":"Art still","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوحة مرسومة تؤخَذ عنها شريحة فيلمية بغرض عرضها في خلفية مَنظر أو ديكور ما، باستخدام جهاز العرض الخلْفي، أو تؤخَذ عنها لوحة أكبر حجمًا تُستخدم إما في مقدمة أو في خلفية مَنظر ما.\n• صورة فوتوغرافية لممثل أو مجموعة من الممثلين في لحظة أداء حركي لمشهد من مَشاهد الفيلم، وغالبًا ما تُستخدم في أغراض الدعاية للفيلم، كما تُستخدم عند الكتابة عن أعمال ممثل ما.","page":null,"uri":null},{"id":678395,"arabic":"دار عرض أفلام الفن","english":"Art Theatre","french":null,"description":"استُخدم هذا المُصطلَح خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، لوَصْف دُور العرض التي تخصصت في عرض أفلام الفن Art Film. كانت هذه الدُور تتميَّز بصغر حجمها ومحدودية طاقتها الاستيعابية التي لم تكن تزيد، في كثير من الحالات، عن بضع عشرات من المقاعد، حيث لم يكن يَقصد تلك الدُورَ سوى مجموعات قليلة من المشاهدين المهتمين بسينما الفن، أمريكية كانت أو غير أمريكية.\nخلال السبعينيات من القرن العشرين، استُخدم المُصطلَح نفسه لوَصْف دُور العرض المتخصصة في عرض الأفلام الإباحية Pornographic Film. ويرى الناقد السينمائي فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms أن أصحاب تلك الدُور كانوا يهدفون من وراء تلك التسمية إلى الترويج لأفلامهم من خلال الإيحاء بأنها أفلام ذات طبيعة خاصة، تحتوي على قيَم فنية متميِّزة، وأن ما تتضمَّنه من مَشاهد عُري وجنس فاضحة إنما تَكمن وراءها أهداف موضوعية جادّة.","page":null,"uri":null},{"id":678396,"arabic":"دار عرض أفلام الفن","english":"Art Theater","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Art Theatre، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678397,"arabic":"إيه إس إيه آزا","english":"ASA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Standards Association، أي الاتحاد الأمريكي للمواصفات القياسية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678398,"arabic":"رقم الآزا","english":"ASA number","french":null,"description":"تعبير عام يُقصد به درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم، من هنا فإن الفيلم السريع هو الفيلم الأكثر حساسية للضوء، والفيلم البطيء هو الفيلم الأقل حساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":678399,"arabic":"مقياس آزا لسرعة الفيلم","english":"ASA speed rating","french":null,"description":"تعبير عام يُقصد به المقياس المستخدَم لقياس درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم، من هنا فإن الفيلم السريع هو الفيلم الأكثر حساسية للضوء، والفيلم البطيء هو الفيلم الأقل حساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":678400,"arabic":"إيه إس سي","english":"A.S.C","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Society of Cinematographers، أي الجمعية الأمريكية للمصوِّرين السينمائيين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678401,"arabic":"إيه إس سي إيه بي أسكاب","english":"ASCAP","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Society of Composers, Authors, and Publishers، أي الجمعية الأمريكية للمؤلِّفين الموسيقيين ومؤلِّفي الأغاني ومنتِجي الموسيقى. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678402,"arabic":"مشهد A","english":"A scene","french":null,"description":"مشهد أصلي، أُضيف إليه مشهد آخر، مكمِّل له، أثناء مرحلة من مراحل التوليف، وفي العادة يأخذ المشهد المُضاف اسم مشهد B أو مشهد مُضاف أو مشهد إضافي.","page":null,"uri":null},{"id":678403,"arabic":"إيه إس سي آي آي آسكي","english":"ASCII","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به American Standard Code for Information Interchange، أي اللغة القياسية الأمريكية لتبادُل المعلومات. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678404,"arabic":"إيه إس دي إيه أسدا","english":"ASDA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Australian Screen Directors Association، أي اتحاد المُخرجين والمنتِجين الأستراليين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678405,"arabic":"مصباح عاكس","english":"Ashcan","french":null,"description":"مصباح مزوَّد بمرآة عاكسة ثابتة، تصل قوته إلى 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":678406,"arabic":"حديث أو تعليق جانبي","english":"Aside","french":null,"description":"ملحوظة يَنطق بها الممثل على الشاشة، أو على المسرح، بغرض أن يسمعها المُشاهد، دون أن يسمعها أيّ من الشخصيات التي تُشاركه المشهد نفسه. ولأداء تلك الجملة، يلتفت الممثل التِفاتة بسيطة بحيث يواجه الكاميرا، أو المشاهدين، بينما هو يلقي بذلك التعليق الجانبي.\nلهذا الشكل من أشكال الخطاب، وهو خطاب مسرحي في الأصل، وظيفة إبلاغية، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، فالحديث موجَّه فعليًّا إلى المُتفرِّج \"لتعريفه بالنيّات الحقيقية لبعض الشخصيات، خاصة مشاريع الانتقام. وغالبًا ما يترافق الحديث الجانبي بإيماءة تَخلق نوعًا من التآمُر الضمني بين الشخصية المتكلِّمة والمُتفرِّج\".\nوحول الفَرق بين الحديث الجانبي والمونولوغ تقول حسن وإلياس: \"رغم أن الحديث الجانبي يُشبه المونولوغ في كونه يهدف إلى إبلاغ الجمهور، إلّا أن لهما طبيعة مختلفة، فالحديث الجانبي جزء عضوي من الحوار، له امتداد محدود، في حين أن المونولوغ أطول، ويشكِّل وحْدة درامية مستقلة يمكن اقتطاعُها من السياق الدرامي\".","page":null,"uri":null},{"id":678407,"arabic":"نسبة باعية","english":"Aspect ratio","french":null,"description":"من أبرز استخدامات هذا المُصطلَح النسبة بين طول الطائرة وعرض جناحَيها. أما في عالم السينما فيُطلَق هذا المُصطلَح على الأرقام التي تحدِّد العلاقة النسبية بين بُعدَي الصورة السينمائية أو التلفزيونية، أي النسبة بين عرض الصورة وارتفاعها. وقد جرى العُرف على أن يمثَّل الارتفاع بالرقم 1، بغضّ النظر عن مقدار هذا الارتفاع، وأن يمثَّل العرض برقم يحدِّد نسبةَ هذا العرض إلى الارتفاع، عِلمًا بأن ثبات الرقم الذي يعبِّر عن ارتفاع الصورة لا يعني ثباتَ ارتفاع الصورة في جميع الأحوال.","page":null,"uri":null},{"id":678408,"arabic":"النسبة الباعية لشاشة العرض السينمائي","english":"Aspect ratio for movie theater","french":null,"description":"أول نسبة بين أبعاد الصورة السينمائية هي 1:1.33 أو 3:4، وهي النسبة التي صُمِّمت بحيث تعمل بها المعدّات التي تُنتجها شركة توماس إديسون Thomas Edison، والتي ظهرت لأول مرة عام 1906. وعلى مدار أكثر من ربع قرن، قاومت الشركة وغيرُها من الشركات المنتِجة للمعدّات السينمائية أية محاولة لتعديل تلك النِسب، مستندةً في ذلك أحيانًا إلى أسباب جمالية، حيث تتطابق هذه النسبة مع النسبة بين أبعاد لوحات الفن التشكيلي الزيتية الكلاسيكية، ومستندةً في أحيان أخرى إلى أسباب تقنية، منها أن وضْع عدسة الكاميرا في مقدمة أسطوانة، ومرورَ الضوء بالعدسة إلى الطبقة الحساسة للفيلم من خلال هذه الأسطوانة، يوفّران لتلك المساحة من الفيلم الخام أفضل تعريض ممكن، وأن جودة التعريض قد تتغيَّر إذا ما تغيَّرت نسبةُ الأبعاد. هذه المبرِّرات، خاصة الجمالية منها، بدأت تَفقد مصداقيتها عندما دخل الصوت إلى الأفلام، فاقتطاع جزء من عرض الصورة لصالح مَسار الصوت مع بقاء الارتفاع كما هو، غيَّر النسبة بين هذين البُعدَين، فأصبحت الصورة السينمائية أقرب إلى شكل المربَّع منها إلى شكل المستطيل.\nافتقاد الصورة المربَّعة إلى الجماليات التي توفرها الصورة المستطيلة، وقربُ الصورة المستطيلة من الرؤية الطبيعية للعين البشرية، أجبرا الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS على التدخل عام 1932 لإجبار صانعي المعدّات السينمائية على العودة إلى نسبة الأبعاد الأولى وهي 1:1.33، وذلك من خلال اقتطاع أو حجْب مساحة عرْضية صغيرة من الجزء العلوي للصورة، ومساحة مماثلة من الجزء السفلي، لتعويض الجزء المقتطَع من العرض لصالح مَسار الصوت. ورغم أن هذا التعديل لم يأت بنسبة أبعاد جديدة إنما أعاد الأمور إلى حالتها الأولى، حملت هذه الأبعاد المعدَّلة تسمية جديدة هي الفتحة القياسية أو فتحة الأكاديمية Academy Aperture، كما يُطلَق عليها أحيانًا اسم إطار موفيتون Movietone frame نسبةً إلى الاسم التجاري لأول أنظمة الصوت في السينما.\nفي عام 1950، وفي ظل المنافسة الشديدة بين السينما والتلفزيون، ورغبة السينما في أن تتميَّز عن ذلك الوافد الجديد، اتجهت أفكار المخترعين إلى فكرة توسيع مساحة الصورة السينمائية عن طريق زيادة عرضها، ومن هنا وُلدت الشاشة العريضة الأولى التي عُرفت باسم سينماسكوب Cinemascope، بنسبة أبعاد قدْرها 1:2.55، ثم لم تلبث هذه النسبة أن تحوَّلت إلى 1:2.35، بفضْل اختراع العدسة المُحوِّرة Anamorphic lens، وهو الأمر الذي أفسح المجال أمام إضافة مَسار بصري للصوت.\nاختراع واستخدام العدسة المُحوِّرة في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، أدى إلى ظهور نِسب مختلفة لأبعاد الصورة السينمائية المنتَجة للعرض على شاشات عريضة. ورغم وجود نِسب أبعاد تتراوح بين 1:2 و1:2.7، تَستخدم معظم الأفلام المنتَجة في الولايات المتحدة حاليًّا نسبة أبعاد قياسية تبلغ 1:1.85، في حين تتبع البلدان الأوروبية نظامًا قياسيًّا آخر تبلغ نسبة أبعاده 1:1.66. أما الأفلام من قياس 70 مم فتَستعمل نسبة خاصة هي 1:2.2.","page":null,"uri":null},{"id":678409,"arabic":"النسبة الباعية لشاشة العرض السينمائي","english":"Aspect ratio for movie theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Aspect ratio for movie theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678410,"arabic":"النسبة الباعية للصورة على شاشة التلفزيون","english":"Aspect ratio for television","french":null,"description":"ظل التلفزيون مخلِصًا للنسبة الباعية الكلاسيكية التي وضعتها شركة توماس إديسون Thomas Edison عام 1906، وأكدتها الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS عام 1935، حتى أوائل الثمانينيات من القرن العشرين. وخلال الأعوام الأخيرة من ذلك القرن، دخل التلفزيون، إنتاجًا وبثًا واستقبالًا، عالم التكنولوجيا الرقمية، ومع هذا التحوّل، تخلّت صناعة التلفزيون عن أبعاد الفتحة القياسية أو فتحة الأكاديمية Academy Aperture وهي 3:4، وتبنّت أبعادَ الشاشات السينمائية العريضة بتنويعاتها المختلفة. وهكذا أصبحت شبكات التلفزيون قادرة على إنتاج برامج وأفلام تتنوَّع النسبة بين أبعادها تنوُّعَ النسبة بين أبعاد الأفلام السينمائية العريضة. كما ساعدت الطبيعة الرقمية لأجهزة البث والاستقبال التلفزيونية على بث وإرسال تلك البرامج والأفلام، دون حاجة إلى إجراء تعديلات على أيّ من الجهازَين، وتلك ميزة ربما يتفوّق بفضلها جهازُ الاستقبال التلفزيوني في المنزل على جهاز العرض السينمائي في دُور العرض، حيث يجب تغيير، أو على الأقل تعديل العدسة، كلما اختلفت النسبة بين أبعاد الفيلم المُراد عرضه عن النسبة بين أبعاد الفيلم السابق له.","page":null,"uri":null},{"id":678411,"arabic":"سطح إهليلجي مصحح","english":"Aspheric corrector plate","french":null,"description":"سطح خاص للعدسة، لا يشكّل جزءًا من كُروية مقدمتها، يُستخدم في بعض عدسات التلفزيون، كما كان يُستخدم في مقدمة شاشات التلفزيون القديمة الكبيرة الحجم، حيث يساعد تكوينُه على علاج أو تصحيح بعض حالات الزيغ الكُروي Spherical aberration.","page":null,"uri":null},{"id":678412,"arabic":"عدسة إهليلجية","english":"Aspheric lens","french":null,"description":"عدسة لاكُروية السطح، مكافِئية المَقطع.","page":null,"uri":null},{"id":678413,"arabic":"سطح إهليلجي","english":"Aspheric surface","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Aspheric corrector plate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678414,"arabic":"جمع","english":"Assemble","french":null,"description":"أول مرحلة من مراحل التوليف السينمائي، تبدأ عندما يتسلّم المُوَلِّف لقطات الفيلم بعد انتهاء عملية التصوير، مُرفَق بها تقرير مساعد المُخرج الذي يتضمَّن بيانًا بإعادات كل لقطة، موضِحًا فيه الإعادة أو الإعادات التي استقر رأي المُخرج على الاحتفاظ بها. في هذه المرحلة، وفقًا لتلك الجداول، ووفقًا لرؤية المُوَلِّف الواقعية، يتمّ استبعاد الإعادات غير المرغوب فيها، وتُفصَل الإعادات المطلوب الاحتفاظ بها عن غيرها، استعدادًا لبدء المرحلة الثانية، وهي مرحلة التجميع.","page":null,"uri":null},{"id":678415,"arabic":"تجميع","english":"Assembly","french":null,"description":"ثاني مراحل عملية التوليف، وفيها يتمّ تجميع لقطات الفيلم وفقًا لترتيبها في السيناريو. بنهاية عملية التجميع تتوفر لدى المُوَلِّف نسخة من الفيلم لها نفس ترتيب النسخة النهائية إلى حد كبير، لكنها تَفوقها طولًا، حيث لا تُجرى خلال هذه المرحلة عملية توليف نهائي لبدايات ونهايات كل لقطة. بنهاية عملية التجميع هذه، ينتقل مُوَلِّف الفيلم إلى المرحلة الثالثة، والتي يَصعب في كثير من الحالات الفصل بينها وبين المرحلة الثانية، وهي مرحلة التوليف التقريبي Rough cut.","page":null,"uri":null},{"id":678416,"arabic":"مساعد المصور","english":"Assistant cameraman","french":null,"description":"واحد من فريق العمل التابع لمدير التصوير. يختلف عدد أفراد هذا الفريق وفقًا لحجم الإنتاج السينمائي الذي يجري تنفيذه، كما تتعدّد مهامُ أعضائه وفقًا لعددهم. المسؤوليات الرئيسية لهذا الفريق، بغضّ النظر عن عدد مَن يتولّون تنفيذها هي:\n• تعبئة خِزانة الكاميرا بالفيلم الخام.\n• تسجيل بيانات الخِزانات المستعمَلة وترقيمها، وتغيير عدسات الكاميرا وفقًا لاحتياجات اللقطة التي سوف يجري تصويرها.\n• تعديل البُعد البؤري للعدسة وفقًا لحركة الكاميرا أو حركة الموضوع أو الحركة المركَّبة للاثنين معًا.\n• أخذ قراءات جهاز قياس الضوء، وقياس المسافة بين عدسة الكاميرا والموضوع.\n• وأخيرًا الحفاظ على الكاميرا وملحقاتها، وإعداد تقرير مفصَّل عن حالتها وعدد ساعات تشغيلها في نهاية كل يوم تصوير.\nفي الولايات المتحدة والبلدان الأوروبية، يُعَدّ عامل الكلاكيت Clapper boy أحدَ أفراد هذا الفريق، حيث يُطلَق عليه في الولايات المتحدة لقب المساعد الثاني للمصوِّر Second assistant cameraman، بينما يُطلَق عليه في أوروبا لقب المصفِّق Clapper، وذلك من منطلَق أنه يقوم بصَفْق ذراعَي لوحة الكلاكيت، كما يُطلَق عليه لقب المُحمِّل أو المُلقِّم Loader، وذلك من منطلَق أن مسؤولياته تتضمَّن تحميل الكاميرا أو تعبئتها بخِزانة من الفيلم الخام غير المُعرَّض.","page":null,"uri":null},{"id":678417,"arabic":"مساعد الكاميرا","english":"Assistant camera operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Assistant cameraman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678418,"arabic":"مساعد المخرج","english":"Assistant director","french":null,"description":"واحد من فريق العمل الخاص بمُخرج الفيلم، أو فريق الإخراج كما يُطلَق عليه أحيانًا. يختلف عدد أفراد هذا الفريق وتتنوَّع طريقة تقسيم العمل بينهم وفقًا لحجم الإنتاج السينمائي الذي يجري تنفيذه. ولكن بغضّ النظر عن عدد مساعدي المُخرج في فيلم ما، فإن مساعد المُخرج هو الشخص الذي يَضطلع بالمسؤوليات الإجرائية التالية:\n• وضع جداول العمل اليومي طوال فترة تصوير الفيلم.\n• إرسال أوامر العمل اليومية إلى الممثلين المطلوب تَواجدهم في موقع التصوير، خارجيًّا كان أو داخليًّا، قبل موعد التصوير بفترة كافية.\n• الحفاظ على النظام وضبط إيقاع العمل في موقع التصوير.\n• مراجعة معدّل الإنفاق اليومي للميزانية مع أعضاء فريق الإنتاج.\n• نقل تعليمات المُخرج إلى الفنيين العاملين بالفيلم.\n• الإشراف على التدريبات التي تَسبق التصوير والتي يشارك فيها الممثلون والفنيون.\n• تولّي المسؤولية الكاملة عن الممثلين المساعدين والمَجاميع الكبيرة في المَشاهد التي تتطلّب ذلك.\n• إعطاء المُخرج الإشارة بأن كل شيء قد أصبح مُعَدًّا لتصوير اللقطة، وذلك عندما يَصيح صيحته التقليدية \"سُكوت، هانصَوَّر!\"، وهي الصيحة التي يستطيع المُخرج بعدها أن يُطلق صيحته الآمرة \"آكشِن!\" Action!.","page":null,"uri":null},{"id":678419,"arabic":"مساعد المولف","english":"Assistant editor","french":null,"description":"شخص يعمل مع مُوَلِّف الفيلم مباشرة، ويتوَلّى المهام التالية:\n• الاحتفاظ بسجلات مرتَّبة يُدوِّن فيها المعلومات التفصيلية الخاصة بكل لقطة من لقطات الفيلم، وبالإعادات المختلفة لكل لقطة من هذه اللقطات لتسهيل العودة إليها إذا تطلّبت ظروف العمل الاستعانة بها أو بجزء منها.\n• لحام اللقطات المختلفة وفقًا لترتيب كل مشهد.\n• مساعَدة المُوَلِّف خلال عملية ضبط التزامُن بين شريط الصوت وشريط الصورة.\n• التخاطب مع المعمل الذي تتمّ فيه عمليات تظهير وطباعة الفيلم.\n• الحفاظ على معدّات التوليف في حالة جيدة، وكتابة تقرير يومي عن عدد ساعات تشغيلها، والإبلاغ عن أية أعطال قد تصيبها فور وقوعها.","page":null,"uri":null},{"id":678420,"arabic":"مساعد مولف الموسيقى","english":"Assistant music editor","french":null,"description":"الشخص الذي يساعد مُوَلِّف الموسيقى، خاصة فيما يتعلق بعمليات التزامُن بين مَسار الموسيقى وما يقابله على شريط الصورة، كما تَدخل في اختصاصات مساعد مُوَلِّف الموسيقى مسؤولية الاحتفاظ بسجلات واضحة تَصف محتويات مَسارات الموسيقى المختلفة، بالإضافة إلى الإشراف على معدّات قاعة توليف الموسيقى والتأكّد من أنها تعمل بشكل جيد.","page":null,"uri":null},{"id":678421,"arabic":"مساعد مولف الصوت","english":"Assistant sound editor","french":null,"description":"الشخص الذي يساعد مُوَلِّف الصوت، أو يساعد واحدًا من مُوَلِّفي الصوت، في حالة وجود أكثر من مُوَلِّف للصوت في الفيلم. يؤدي مساعد مُوَلِّف الصوت مهامًا كثيرة، تتنوَّع بتنوُّع نظام العمل وحجم الإنتاج السينمائي، لكن أبرز هذه المهام هو الاهتمام بعمليات التزامُن بين مَسارات الصوت المختلفة وما يقابلها على شريط الصورة، كما يَدخل في اختصاصات مساعد مُوَلِّف الصوت الاحتفاظ بسجلات واضحة تَصف محتويات مَسارات الصوت المختلفة، بالإضافة إلى الإشراف على معدّات قاعة توليف الصوت، والتأكّد من أنها تعمل بشكل جيد.","page":null,"uri":null},{"id":678422,"arabic":"رابطة ممثلي وفناني أمريكا","english":"Associated Actors and Artists of America","french":null,"description":"المنظمة الأم أو المظلة التي تَجمع تسعة من الاتحادات أو النقابات المهنية الفنية، من أبرزها:\n• جمعية حقوق الممثلين Actors’ Equity Association.\n• الاتحاد الأمريكي لفناني الراديو والتلفزيون American Federation of Television and Radio Artists.\n• النقابة الأمريكية للفنانين الموسيقيين American Guild of Musical Artists.\n• النقابة الأمريكية لفناني المنوّعات American Guild of Variety Artists.\n• نقابة ممثلي السينما والتلفزيون Screen Actors Guild.\nيقع المقر الرئيسي للرابطة في مدينة نيويورك، وقد أسسها الاتحاد الأمريكي العام للعمال كحل للصراع الذي اشتعل بين اتحادٍ عمالي قديم كان قد تم تأسيسه عام 1909 لتمثيل العاملين في المِهن الفنية والاستعراضية، ونقابةِ الممثلين الأمريكيين التي تم تأسيسها في أوائل عام 1919. وقد حَسم الاتحاد العام للعمال هذا الصراع أو التعارُض في تموز/يوليه 1919 بإعلان مولد الرابطة التي تُعرف اختصارًا باسم AAAA أو 4As. تُمثّل الرابطة المصالحَ الخاصة لأعضائها وترعاها، وتعمل على تسوية ما قد ينشب بينهم من خلافات ونزاعات، دون حاجة إلى تدخُّل القضاء في تلك النزاعات.","page":null,"uri":null},{"id":678423,"arabic":"مخرج مشارك","english":"Associate director","french":null,"description":"تعبير يُستخدم في عملية الإنتاج التلفزيوني، خاصة في الولايات المتحدة، ويُطلَق عادة على الأقدم والأكثر خبرة بين مساعدي مُخرج البرنامج التلفزيوني المسجَّل أو الذي يُبَث على الهواء مباشرة. ينوب المُخرج المشارك عن مُخرج العمل في التخاطب مع الإدارات والأقسام المختلفة للشبكة التلفزيونية المنتِجة للعمل لتوفير ما يحتاج إليه المُخرج قبل بدء التسجيل أو البث المباشر، كما يتوَلّى توصيل تعليمات المُخرج إلى مدير الستديو الذي يسجَّل فيه البرنامج أو إلى مدير المسرح الذي يُبَث منه البرنامج على الهواء مباشرة. وأخيرًا، تقع على عاتق المُخرج المشارك مسؤولية ترقيم أشرطة البرنامج وتفريغ محتوياتها أو فهْرستها. أما في حالة الدراما التلفزيونية، فإن المُخرج المشارك يقوم بكل هذه المهام، بالإضافة إلى المهام المتعلقة بالممثلين والممثلاث والتي يقوم بها مساعد المُخرج في السينما.\nأما في مجال صناعة السينما، فإن المُصطلَح لا يتردّد، أو لا يتواجد، بالقدْر نفسه، وذلك من مُنطلَق أن الإخراج السينمائي عمل إبداعي فردي، غير أن المُصطلَح، وفكرةَ المُخرج المشارك، دخلا عالم السينما مؤخرًا، وإنْ على استحياء، وذلك من خلال بعض الحالات القليلة التي شهدت اشتراك أكثر من مُخرج في إخراج فيلم واحد، إما عن قصد، أو إنقاذًا لموقف نتج عن رحيل المُخرج الأصلي، أو عجزِه أو امتناعه عن استكمال الفيلم.\nمن أبرز الحالات التي شهدتها السينما المصرية في هذا المجال، إصرار المُخرج يوسف شاهين على أن يوضع اسم المُخرج خالد يوسف على فيلم \"هي فوضى\" الذي أُنتج عام 2007 إلى جوار اسمه هو شخصيًّا، باعتباره المُخرج المشارك، تقديرًا للدور الذي قام به خالد يوسف، في ظروف مرض يوسف شاهين، متجاوزًا دوره التقليدي كمُخرج مساعِد.","page":null,"uri":null},{"id":678424,"arabic":"توليف تزاملي","english":"Associate editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Associational Montage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678425,"arabic":"منتج مشارك","english":"Associate producer","french":null,"description":"يختلف مفهوم هذا اللَقب من شركة إنتاج إلى أخرى بل ومن فيلم إلى آخر، فقد يُمنح لشخص يشارك منتِجَ الفيلم فعليًّا بنسبة من ميزانية الفيلم، أو لشخص يشاركُ المنتِجَ مسؤولياته الإنتاجية والفنية من خلال التواجد اليومي في موقع التصوير، بغَرض حل أية مشكلة طارئة فور وقوعها. كما أنه يُمنَح في بعض الحالات لمدير إنتاج ذي خبرة طويلة بغَرض تكريمه وتفخيم دوره في عملية الإنتاج.","page":null,"uri":null},{"id":678426,"arabic":"توليف ترابطي","english":"Associational editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Associational Montage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678427,"arabic":"مونتاج ترابطي","english":"Associational Montage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أسلوب المونتاج الذي يعتمد على تشكيل وترتيب اللقطات بهدف إبراز العلاقات الموضوعية أو الدلالية أو الدرامية فيما بينها. كان المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin أول مَن استخدم هذا المُصطلَح، وذلك في كتابه حِرفيات السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting الذي يضمّ مجموعة من محاضرات ألقاها في مناسبات مختلفة.\nكان بودوفكين يرى أن لقطات المشهد يجب أن تكون مترابطة ترابُطًا منطقيًّا طبيعيًّا كحلقات السلسلة، وأن تَتابُع هذه اللقطات وتدفُّقها يجب أن يعمل على توجيه انتباه المُشاهد، ودفْع الخط الدرامي قُدُمًا، وتأسيس وتعميق الفكرة الأساسية، بالإضافة إلى ضرورة إثارة استجابة نفسية وعاطفية لدى المُشاهدين. كما كان بودوفكين يحرص على أن تكون تلك العلاقة الترابُطية بين لقطات الفيلم ومَشاهده وسياقاته، علاقة تتميَّز بالبراعة والرقة أكثر من كونها معرقِلة أو معوِّقة، وأن تكون سَلِسة متدفقة، لا أن تكون صادمة أو مروِّعة أو باعثة على الدهشة.\nوقد أورد بودوفكين في سياق الكتاب المذكور عاليه، عددًا من طُرق المونتاج الترابُطي الذي يُعرف أيضًا بالتوليف العلاقي Relational editing، وعددًا من الأمثلة العامة، بالإضافة إلى بعض الأمثلة التي انتقاها من أفلام معاصرة له. وفيما يلي نوجز هذه الأمثلة وتلك الطُرق:\n• التبايُن Contrast، ومن أبرز وسائله تَجانُب Juxtaposing مَشاهد رجل جائع ومَشاهد تبرز نَهَمَ وشراهة ثري يتناول الطعام.\n• التوازي Parallelism، كأنْ يعرض المُخرج بالتوازي أو التبادل مَشاهد لخطوات أو إجراءات إعدام رجل ما، ومَشاهد لتصرفات صاحب مصنع تجاه عماله.\n• الرمزية Symbolism، مثل القَطْع المتبادَل بين لقطات لعملية ذبح ثور، ولقطات لعملية قتل بعض العمال، وقد استخدم المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein هذه الرمزية في فيلم إضراب Strike الذي أخرجه عام 1925.\n• التزامُن Simultaneity، مثل القَطْع بين حدثَين توجد بينهما علاقة ما على سبيل التشويق، وهو أسلوب يُستخدم بكثرة في نهايات الأفلام الأمريكية، وقد استخدمه المُخرج دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith في نهاية الجزء الخاص بالعصر الحديث من فيلم التعصُّب Intolerance الذي أخرجه عام 1916.\n• الفكرة المُهَيمنة Leitmotif أو Leitmotiv، مثل لقطة لجرس كنسية يدق، تتناثر خلال الفيلم مع بعض العناوين البالية والمبتذَلة المطبوعة فوق الصورة، بغرض إبراز نفاق الكنيسة وما تبشِّر به من محبة.","page":null,"uri":null},{"id":678428,"arabic":"الهيئة الفرنسية للمواصفات القياسية","english":"Association Française des Normalisations","french":null,"description":"الهيئة الفرنسية للمواصفات القياسية المسؤولة عن وضع ما يُعرف بمقاييس آفنور AFNOR Standards، وهي المواصفات والمعايير التي تضعها الهيئة لتلتزم بها جميع الصناعات ومن بينها بالطبع الصناعات المرتبطة بعالم السينما والتلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":678429,"arabic":"جمعية الفنيين السينمائيين","english":"Association of Cinematograph Technicians","french":null,"description":"نقابة مهنية عمّالية بريطانية أسسها عام 1933 الفنيون العاملون في ستديوهات غاومونت البريطانية Gaumont British Studios، فكان تأسيسها نقطة مهمّة في تاريخ العمل النقابي السينمائي والتليفزيزني بسبب ما لحق بها من تطورات:\n• في عام 1936، انضمّت الجمعية إلى الاتحاد العام لنقابات العمال.\n• في عام 1943 انضمّت سياسيًّا إلى حزب العمال البريطاني.\n• في عام 1955، امتدّت مظلة الجمعية لتشمل الفنيين العاملين في مجال التلفزيون.\n• في عام 1956، أضيفت كلمة تلفزيون إلى الاسم الرسمي للجمعية، ليصبح جمعية الفنيين العاملين بالسينما والتلفزيون Association of Cinematograph and Television Technicians.","page":null,"uri":null},{"id":678430,"arabic":"جمعية الفنيين العاملين بالسينما والتلفزيون","english":"Association of Cinematograph, Television and Allied Technicians","french":null,"description":"جمعية مهنية تتبع الاتحاد العام لنقابات العمال في بريطانيا، بدأت رحلتَها إلى الوجود عام 1933، عندما أسس الفنيون العاملون في ستديوهات غاومونت البريطانية Gaumont British Studios جمعيةَ الفنيين السينمائيين Association of Cinematograph Technicians. في عام 1936، انضمّت الجمعية إلى الاتحاد العام لنقابات العمال، وفي عام 1943 انضمّت سياسيًّا إلى حزب العمال البريطاني. في عام 1955، امتدّت مظلة الجمعية لتشمل الفنيين العاملين في مجال التلفزيون، وفي عام 1956 أضيفت كلمة تلفزيون إلى الاسم الرسمي للجمعية، ليصبح جمعية الفنيين العاملين بالسينما والتلفزيون Association of Cinematograph and Television Technicians.\nعلى مدار سنوات طويلة طُرحت فكرة الاندماج بين هذه الجمعية وجمعية العاملين بالإذاعة والتلفزيون Association of Broadcasting Staff، التي كانت وقتَها تضمّ الفنيين العاملين في هيئة الإذاعة البريطانية BBC. وفي عام 1991، اندمجت الجمعية مع رابطة العاملين بالإذاعة والتلفزيون ومؤسسات الترفيه Broadcasting and Entertainment Trades Alliance التي كانت قد حلّت محل جمعية العاملين بالإذاعة والتلفزيون، ليتشكّل نتيجة لذلك الاندماج اتحادُ المِهن الإذاعية والتلفزيونية والترفيهية والسينمائية والمسرحية Broadcasting, Entertainment, Cinematograph and Theatre Union، الذي أصبح الاتحاد الوحيد للفنيين والحِرفيين الذين يعملون في مجالَي صناعة السينما والتلفزيون والمجالات الأخرى الوثيقة الصلة بهذين المجالين، مثل مصانع إنتاج الفيلم الخام، ومصانع إنتاح أشرطة الفيديو، ومعامل التظهير والطبع. يرعى الاتحاد شؤون أعضائه المهنية والاجتماعية، ويمثّلهم في التفاوض مع النقابات المهنية ذات الصلة ومع الجهات الحكومية المعنية، كما يُصدر مجلة شهرية اسمها الحِرفي السينمائي The Cine Technician.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.bectu.org.uk","page":null,"uri":null},{"id":678431,"arabic":"جمعية منتجي السينما والفيديو المستقلين","english":"Association of Independent Video and Filmmakers","french":null,"description":"جمعية أمريكية تم إنشاؤها عام 1975 ويقع مقرّها في مدينة نيويورك. وهي تتوَلّى توفير التمويل المادي اللازم لإنتاج الأفلام السينمائية وأفلام الفيديو المستقلة، ودعم عملية تسويق وعرض تلك الأفلام، بالإضافة إلى خلْق وعي عام لدى جمهور السينما والتلفزيون بأهمية تلك الأعمال. كما تقدّم الجمعية دعمًا خاصًا للأعمال الفنية التي تعبِّر عن الأقليات العِرقية والثقافية وتُصدر عدّة مطبوعات من بينها المجلة الشهرية لأفلام السينما والفيدو المستقلة The Independent Film and Video Monthly، التي استمرّت من عام 1978 حتى عام 2006، قبل أن تتنازل عنها لواحدة من دُور النشر الأمريكية المستقلّة الشهيرة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.aivf.org","page":null,"uri":null},{"id":678432,"arabic":"جمعية مؤرشفي الصور المتحركة","english":"Association of Moving Image Archivists","french":null,"description":"يُطلَق لقب مؤرشِفي الصور المتحركة على الأفراد المسؤولين عن الحفاظ على تراث البشرية من الصور المتحركة من أفلام سينمائية وبرامج تلفزيونية وأشرطة فيديو، مع العمل على ترميم المُتهالك من تلك المواد وجعلِها متاحة للمهتمين بمتابعة ذلك التراث والتعرّف عليه.\nفمنذ بداية الستينيات من القرن العشرين، أدرك أصحاب وأُمناء الأرشيفات السينمائية في الولايات المتحدة أهمية عقد لقاءات دورية يتبادلون خلالها الخبرات والمعلومات المتعلّقة بالتراث السينمائي الأمريكي والعالمي، وعلى مر سنوات اتسع نطاق هذه المجموعة غير الرسمية التي كانت تُعرَف باسم اللجنة الاستشارية لأرشيفات السينما والتلفزيون Film and Television Archives Advisory Committee، لتتحوّل من بضعة أفراد إلى عدّة مئات يمثّلون أكثر من مائة منظمة محلية وقومية.\nوفي عام 1990، تحوّلت اللجنة الاستشارية إلى جمعية مؤرشِفي الصور المتحركة، لتصبح بعد عام واحد الممثل الوحيد للعاملين في ذلك المجال في جميع أنحاء العالم. واليوم تمثِّل الجمعية أكثر من 750 شخصية ومؤسسة أرشيفية في الولايات المتحدة وفي أكثر من 30 بلدًا آخر. تُصدر الجمعية عدّة مطبوعات، من بينها مجلة موفينغ إيمادج Moving Image ونشرة ربع سنوية، بالإضافة إلى الدليل السنوي لأعضاء الجمعية.\nتحظى الجمعية بدعم مادي ومعنوي من مكتبة الكونغرس The Library of Congress الأمريكية والمعهد الأمريكي للفيلم American Film Institute، ويقع مقرّها في ضاحية هوليوود في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.amianet.org","page":null,"uri":null},{"id":678433,"arabic":"جمعية وكلاء الفنانين","english":"Association of Talent Agents","french":null,"description":"منظمة أمريكية غير ربحية، تم تأسيسها عام 1937 تحت اسم نقابة مديري أعمال الفنانين Artists Managers Guild ويقع مقرها في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا.\nتضمّ الجمعية في عضويتها أكثر من مائة من الوكالات التي ترعى وتدير أعمال ومصالح فناني السينما والتلفزيون والمسرح والإذاعة ودُور الترفيه المختلفة، من مؤلِّفين ومُخرجين وممثلين ومؤدّي الفقرات الفنية، خاصة تلك التي تمارِس نشاطها داخل كل من نيويورك ولوس آنجليس.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.agentassociation.com","page":null,"uri":null},{"id":678434,"arabic":"توليف ترابطي","english":"Associative editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Associational montage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678435,"arabic":"ميكروفون غير موجه","english":"Astatic microphone","french":null,"description":"ميكروفون يستطيع إلتِقاط الأصوات من جميع الاتجاهات والزوايا المحيطة به، لذلك يُطلَق عليه أحيانًا الميكروفون الشامل، أو الميكروفون اللاإتجاهي، أو الميكروفون المتعدِّد الزوايا.","page":null,"uri":null},{"id":678436,"arabic":"لانقطية","english":"Astigmatism","french":null,"description":"مُصطلَح يَصف حالة الزيغ البؤري Focal aberration، وهو عيب أو قصور في تركيب عدسة الكاميرا يؤدّي إلى تَشتُّت مَسارات أشعة الضوء الساقطة عليها، ويَمنع هذه الأشعة من التجمُّع عند نقطة واحدة، فيَنتج عن ذلك رؤية مضطربة، وتَظهر الموضوعات في صورة مزدوجة، مهتزة، غير واضحة. ولتَجنُّب هذه العيوب، تَستخدم الكاميرا العدسة المعروفة باسم العدسة المُصحَّحة Anastigmat lens.","page":null,"uri":null},{"id":678437,"arabic":"ستديوهات أستوريا","english":"Astoria Studios","french":null,"description":"تُعَدّ ستديوهات أستوريا علامة من العلامات المهمة في تاريخ السينما الأمريكية، فقد أُنشئت عام 1920، وبعد فترة ليست بالطويلة، أصبحت مركز الإنتاج السينمائي الخاص بشركة باراماونت Paramount على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وبالتحديد في منطقة أستوريا، في ضاحية كوينز بمدينة نيويورك، لتكون بذلك واحدة من المُجمّعات السينمائية القليلة التي بقيت تمارس نشاطها على الساحل الشرقي للولايات المتحدة المُطل على المحيط الأطلسي، بعد أن هاجرت صناعةُ السينما بأكملها تقريبًا إلى الساحل الغربي المُطل على المحيط الهادي، وبالتحديد إلى هوليوود إحدى ضواحي مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا.\nأنتجت ستديوهات أستوريا خلال مرحلة السينما الصامتة أكثر من مائة فيلم، من أبرزها مجموعة الأفلام التي أخرجها دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith لحساب شركة باراماونت. وفي أواخر العشرينيات وأوائل الثلاثينيات من القرن العشرين، خرجت من ستديوهات أستوريا مجموعة من الأفلام الناطقة الأولى التي كانت تَعتمد على عدد من نجوم ونجمات برودواي، شارع المسرح وفنون الترفيه في قلب مدينة نيويورك.\nفي الثلاثينيات، شكّلت ستديوهات أستوريا مُتنفَّسًا للسينما المستقلة، فشهدت إنتاج كثير من الأفلام التي سعى صانعوها إلى إنتاجها خارج إطار نظام الستديو Studio System الذي كان يَحكم هوليوود، أو كانت هوليوود من خلاله تحكم صناعة السينما.\nفور قيام الحرب العالمية الثانية، ضمّ الجيش الأمريكي ستديوهات أستوريا إلى مَرافقه حيث ظلت خاضعة للاستخدام الحربي حتى عام 1976. ومع عودة ستديوهات أستوريا إلى منظومة الحياة الفنية المدنية، دارت عجلة الإنتاج داخلها من جديد لتشهد مولد عدد من الأفلام الروائية، من بينها الفيلم الموسيقي هير Hair الذي أخرجه ميلوش فورمان Miloš Forman عام 1979، وفيلم كل ذلك الجاز All that Jazz الذي أخرجه بوب فوس Bob Fosse في العام نفسه. ومؤخرًا، أُلحِق بستديوهات أستوريا المتحف الأمريكي للصور المتحركة American Museum of the Moving Image.","page":null,"uri":null},{"id":678438,"arabic":"لاتزامن","english":"Asynchronism","french":null,"description":"انعدام التوافُق بين محتويات مَسار الصوت على شريط الفيلم ومُكوِّنات المشهد الذي تَجري أحداثه على الشاشة. حالة اللاتزامُن أو اللاتوافُق هذه يمكن أن تكون مقصودة لأسباب فنية، كما يمكن أن تحدث نتيجة خطأ أثناء عملية التوليف أو المزج أو الطباعة، أو نتيجة عيب في جهاز التزامُن في ستديو التسجيل أو ستديو البث التلفزيوني، أو بسبب تَقادُم النسخة المستخدَمة في العرض.","page":null,"uri":null},{"id":678439,"arabic":"صوت غير متزامن","english":"Asynchronous sound","french":null,"description":"صوت لا يتزامن ولا يتطابق مع الصورة المعروضة على الشاشة، إما بشكل مقصود أو بشكل غير مقصود. وفي حين يُعَدّ اللاتزامُن غير المقصود عيبًا فنيًّا، فإن اللاتزامُن المقصود هو وسيلة من وسائل الاستخدام الفني للصوت في السينما. تتعدّد طُرق استخدام هذه الوسيلة وفقًا لتنوُّع المواقف أو المَشاهد التي يُراد توظيف هذا الأسلوب لخدمتها. ومن أمثلة استخدامات تلك الوسيلة:\n• التعبير عن فكرة الرحيل التي تُراود إحدى شخصيات الفيلم، فنسمع صوت قطار يتردّد خافتًا في الخلفية بينما الممثل مُنهمك في التفكير داخل حقل.\n• اختزال الزمن لَحْظيًّا، والإيحاء بحدث قادم من خلال تقديم الصوت، فنسمع رنين جرس الهاتف في نهاية مشهد ما، بينما نرى ونسمع المحادثة الهاتفية في بداية المشهد التالي.\n• اختزال الزمن بشكل آخر، من خلال استرجاع أو استكمال حدث سابق عن طريق تأخير الصوت، فنسمع صوت الحبيب يودّع حبيبته، بينما نرى الحبيبة تسير بمفردها في طريق مقفر، أو تراقب إقلاع طائرة من شرفة المودِّعين بالمطار، بعد أن يكونا قد افترقا فعليًّا.\n• التهكُّم والسخرية من خلال استخدام صوت دخيل على المشهد تمامًا، كأنْ نركِّب صوت كلاب تتعارك بوحشية على مشهد لمجموعة من السياسيين يتحاورون حول موضوع ما، أو أن نركِّب نقيق ضفدع أو قرق دجاجة على صورة خُطبة عَصماء لزعيم سياسي.\n• تَجاوُز حدود السخرية العابرة من حاضر مَرير، تأكيدًا على استمرارية هذا الحاضر، بل وربما أبديته، وهو ما فعله فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola في الجزء الأول من ثُلاثيته الرائعة الأب الروحي The God Father الذي أخرجه عام 1972.\nفي ذلك الفيلم، قدَّم كوبولا نموذجًا رائعًا للمزج الخلّاق بين الصوت المتزامن والصوت غير المتزامن في واحد من أهم المَشاهد في تاريخ السينما المعاصرة، مشهد ما قبل النهاية. في ذلك المشهد نرى على الشاشة لقطات متقابِلة متقاطِعة متوازية لاحتفال مهيب داخل الكنيسة، ولأعمال قتل وتنكيل دموية يرتكبها بعض أفراد العائلة وعدد من معاونيهم في أنحاء مختلفة من المدينة.\nوفي الوقت الذي تنتقل الكاميرا، بأسلوب التغطية التلفزيونية الحية، بين الكنيسة ومواقع القتل والتنكيل خارجها، تتواصل على مَسار الصوت الموسيقى الكنسية التي تهزّ الوجدان وترتيلات القساوسة الملائكية، خلال مَراسم تعميد المولود الجديد، بلا انقطاع. وهكذا، من خلال الاستخدام المزدوج للصوت، متزامنًا وغير متزامن، ومن خلال التوليف المتقاطع أو المتبادَل Cross cutting بين الصلوات والقتل، أو بين المَذبَح والمَذابِح، يَربط كوبولا بسخرية مُرّة بين الماضي والحاضر والمستقبل، فاللحظة التي تَشهد تَعميد الحفيد بالماء المقدَّس مسيحيًّا وافِدًا، تَشهد تَعميد الإبن مايكل Micheal بالدم أبًا روحيًّا جديدًا. وهكذا، يؤكد كوبولا ديمومة نموذج الأب الروحي جيلًا بعد جيل، واستمرارية نهج العائلة وأدوات تحقيق ذلك النهج، التي تبدأ بعضو العائلة المخلص، والقاتل المأجور، وتنتهي بالكنيسة وطقوسها، مرورًا بالسياسي المُرتَشي.","page":null,"uri":null},{"id":678440,"arabic":"طابع عام","english":"Atmosphere","french":null,"description":"الإحساس العام الذي يَسود مشهدًا ما، أو المزاج العام الذي يلوِّن مشهدًا ما. تُشارك في خلْق وتجسيم الإحساس العام أو المزاج العام عدّةُ عناصر، من بينها: المناظر أو الديكورات، والأزياء، والماكياج، والألوان، والإضاءة، وأسلوب الأداء، وزوايا التصوير، وحركة الكاميرا، وأسلوب التوليف، وطريقة استخدام الصوت، وطريقة اختيار ممثلي المَجاميع، وأسلوب توزيعهم وتحريكهم داخل المشهد، بالإضافة إلى الظواهر الطبيعية من برق ورعد وأمطار وعواصف.\nأفلام الرعب Horror Film تقدم لنا نماذج واضحة وملموسة لفكرة الطابع العام وكيفية خلْقه، من خلال أبجديات اللغة السينمائية شبه المحفوظة لتلك الأفلام. من تلك الأبجديات التي تُستخدم بغرض خلْق إحساس عام بالخوف والغموض المرعب، شبكات كثيفة من خيوط العنكبوت تتدلّى من سقف بيت مهجور، ومَصادر ضوء غير تقليدية وأحيانًا غير ظاهرة تُلقي ظلالًا حادّة لموضوعات اللقطة، وصرير باب كبير يُفتح بصعوبة، ونافذة تَفتحها الريح ثم تُغلقها بعنف وبسرعة، وصوت الريح وهي تَعوي بين الجدران الخالية.","page":null,"uri":null},{"id":678441,"arabic":"أصوات الإطار العام","english":"Atmosphere noise","french":null,"description":"الأصوات غير المحدَّدة المصاحِبة لموقع التصوير، والتي تُعَدّ أحد أبرز ملامح شخصيته. فالأسواق العامة، وملاعب كرة القدم، وقاعات الحفلات، وميادين القتال، لكل منها أصوات مصاحِبة لا تعبِّر فقط عن المكان، لكنها تعبِّر عن الأحداث التي تَجري في هذا المكان وتُجسِّمها. وتحتل الأصوات المحيطة عادة خلفية شريط الصوت، لتَكون بمثابة فرشة تحت الحوار إذا ما كان المشهد يتضمَّن حوارًا. في بعض الأحيان، ولأسباب درامية، تقفز هذه الأصوات إلى المقدمة، بحيث تُغطّي على الصوت الأساس الذي يمثِّله الحوار الذي يدور بين شخصيات المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":678442,"arabic":"مركبة عابرة","english":"Atmosphere vehicle","french":null,"description":"سيارة أو شاحنة أو حافلة تَظهر في المشهد دون أن يكون لها دور في أحداثه، لا تقودها إحدى شخصيات الفيلم، تمرّ أمام الكاميرا مرورًا عابرًا بغرض استكمال عناصر الجوّ العام للمكان الذي تَجري فيه أحداث المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":678443,"arabic":"منظور جوي","english":"Atmospheric perspective","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المنظور الجوي بمعنى السِمة التي تجعل الموضوعات المتعاقبة في تَباعُدها عن مقدمة الصورة، تبدو أصغر حجمًا وأقلّ تَمايُزًا كلما تزايد ابتعادها عن الكاميرا أو ابتعاد الكاميرا عنها.\n• المنظور الجوي بمفهومه المعروف في عالم الفنون التشكيلية، ويُقصد به، وفقًا لتعريف الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، \"كل ما يجسِّم ويكثِّف حركة الرياح والسحب والأمواج والدوّامات والزوابع والعواصف والتقلُّبات الجوية المختلفة، وآثارها على أشرعة المراكب والمحاصيل الزراعية وسطح البحر، إلى غير ذلك\". وكما يضيف عكاشة، فإن المنظور الجوّي يزيد من حركية العمل الفني سرعة وبطئًا.","page":null,"uri":null},{"id":678444,"arabic":"جو عام متميز","english":"Atmospheric quality","french":null,"description":"مُصطلَح نقْدي وصْفي يُطلَق على الأفلام التي تتميَّز بجاذبية بصرية خاصة، مُستمَدّة من التوظيف الدرامي والتشكيلي لعناصر الطبيعة المرئية مثل المناظر الطبيعية والتضاريس، أو المحسوسة مثل الأضواء والظلال والحرارة والبرودة.","page":null,"uri":null},{"id":678445,"arabic":"إيه تي إس سي","english":"ATSC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Advanced Television Systems Committee، أي لجنة أنظمة التلفزيون المتقدمة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678446,"arabic":"مرشح تخفيف الكثافة","english":"Attenuated filter","french":null,"description":"مُرشِّحات تعويضي يُستخدم لتخفيض كثافة واحد أو أكثر من الألوان الرئيسية الثلاثة، الأزرق والأخضر والأحمر، وذلك بهدف تصحيح ألوان اللقطة والحفاظ على التوازُن اللوني بشكل عام، أو بهدف التحكّم في هذه الألوان والتلاعُب بها لأسباب درامية أو تشكيلية.","page":null,"uri":null},{"id":678447,"arabic":"خفوت","english":"Attenuation","french":null,"description":"عملية فنية تهدف إلى خفض مستوى الصوت عن طريق تقليل اتساع الموجة الصوتية، دون بلوغ درجة التشويه، أو بدرجة غير ملحوظة من التشويه.","page":null,"uri":null},{"id":678448,"arabic":"موهن أو مخفض","english":"Attenuator","french":null,"description":"جهاز يُستخدم لتخفيف منسوب الإشارة الكهربائية لتُناسب استخدامًا ما، كما يُستخدم لخفض منسوب الموجة الصوتية بغرض خفض الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":678449,"arabic":"موقف","english":"Attitude","french":null,"description":"حالة ذهنية أو وجدانية تعبِّر من خلالها إحدى شخصيات الفيلم عن مشاعرها تجاه شخصية أخرى من شخصيات الفيلم أو تجاه حدث من أحداثه.","page":null,"uri":null},{"id":678450,"arabic":"اللفة A","english":"A-type","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح A-wind، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678451,"arabic":"يمكن سماعه","english":"Audible","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على أيّ صوت يمكن للأُذن البشرية سماعه بغضّ النظر عن مصدره وقوته، وبغضّ النظر عن قدرتها على تمييزه تمييزًا كاملًا. معروف أن الأُذن البشرية تستطيع إلتِقاط الأصوات التي تقع تردُّداتها بين 30 و1500 ذبذبة صوتية في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":678452,"arabic":"الحضور أو المشاهدون أو المتفرجون","english":"Audience","french":null,"description":"مجموعة من الأفراد الذين تجمّعوا معًا باتفاق أو بدون اتفاق، لمُشاهدة فيلم سينمائي، سواء تمَّت المشاهَدة في مكان خاص أو عام. وتختلف هذه المجموعة باختلاف الفيلم المعروض والذي هو سبب تجمُّعها، حيث إن كل فيلم يكون في الأغلب موجَّهًا إلى جمهور معيَّن يتلقّى الدعوة من صانعي الفيلم عبر الدعاية والإعلان. في الماضي غير البعيد، وعندما كانت تكاليفُ إنتاج فيلم سينمائي معقولة، حتى بمقاييس عصرها، كانت الدعاية تتبع الفيلم، فتوجَّه الحملة الإعلانية إلى الجمهور الذي يَستهدفه الفيلم. أما اليوم، ومع الارتفاع غير المعقول وأحيانًا غير المبرَّر لتكاليف الإنتاج السينمائي، فإن مصمِّمي الحملات الإعلانية يوجِّهون حملاتهم إلى أكبر قطاع ممكن من الجمهور، مركِّزين على جوانب مختلفة من الفيلم وعلى أكثر المشاعر عمومية وشيوعًا، آملين أن يجتذب كل جانب من هذه الجوانب قطاعًا من الجمهور، ومعتمِدين في تصميم حملاتهم على التحليلات الإحصائية الدقيقة لروّاد السينما التي توفرها جهات كثيرة. هذه الإحصاءات لا تَعتمد عليها فقط شركات الدعاية والإعلان، بل إن شركات الإنتاج تأخذها بعين الاعتبار وهي تضع خططها السنوية.\nفي هذا المجال، يورد آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary إحصائية تقول: \"إن ثُلثَي عدد السكان في الولايات المتحدة يذهبون إلى السينما مرة واحدة على الأقل كل عام، وإن معظم هؤلاء هم من الرجال، وإن نحو نِصف روّاد السينما هم من الذين تتراوح أعمارهم بين 12 و29 سنة، وإن نحو 70 في المائة من روّاد السينما تقل أعمارهم عن 39 سنة، وإن المشاهدين الذين تزيد أعمارهم عن 39 سنة هم في تزايُد\". هذا التزايُد في أعداد روّاد السينما ممن تزيد أعمارهم عن 39 سنة أثار لدى صُنّاع السينما تساؤلًا لا يزال بلا جواب، هل تَزايُدُ مُعدَّلات عمر روّاد السينما يعني أن الجمهور سوف يُظهر ذوقًا أكثر نضجًا؟ أم أن الأفلام التي شاهَدها هؤلاء في شبابهم وأحبوها سوف تُواصل التأثير على أذواقهم حتى مع تقدُّم العمر؟\nمسألة أخرى توضح مدى تأثير الجمهور على صناعة السينما في هوليوود، وهي حقيقة أن نحو نِصف إيرادات السينما الأمريكية إنما يأتي من التوزيع الخارجي في جميع أنحاء العالم، أي أننا نتحدث عن قطاعات عريضة من الجماهير، قطاعات تتجاوز الاختلافات فيما بينها مستوى التنوُّع الثقافي لتصل إلى نوع من الصراع الثقافي. من هنا، وفي محاولة لكسْب أكبر عدد من هذه الجماهير، تركز هوليوود في الكثير من أفلامها على أفلام الحركة Action Film والإمتاع البصري Visual delight بدلًامن الأفلام التي تَعتمد على الشخصيات والأفكار، وهي أفلام لا يستطيع صانع الفيلم أن يعرف مسبقًا أين سوف تُقبَل وأين سوف تُواجَه برفض قد يصل إلى حد حظْر عرضها.","page":null,"uri":null},{"id":678453,"arabic":"فيلم جماهيري","english":"Audience movie","french":null,"description":"فيلم تجاري يحظى بإقبال كبير من المشاهدين ويستمرّ عرضه لفترة طويلة، رغم أنه لا يلقى استحسان نقّاد السينما المتخصّصين.","page":null,"uri":null},{"id":678454,"arabic":"مشاهد مدسوس","english":"Audience plant","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Audience ringer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678455,"arabic":"تقييم المشاهدين للفيلم","english":"Audience rating","french":null,"description":"رأيُ المشاهدين في فيلم فور الانتهاء من مشاهَدته. يتمّ التعبير عن هذا الرأي إما كتابة أو شفاهة من خلال الإجابة عن أسئلة معيَّنة يطرحها فريق عمل تابع للشركة المنتِجة أو الموزِّعة. وفي الولايات المتحدة وبلدان أخرى كثيرة، يُستخدم تقييم المشاهدين وملحوظاتهم عقب العرض الأولي الخاص للفيلم كنقاط استرشادية عند إجراء التعديلات النهائية على الفيلم قبل طرحه للعرض العام.","page":null,"uri":null},{"id":678456,"arabic":"دراسة المشاهدين","english":"Audience research","french":null,"description":"واحدة من الدراسات العِلمية المرتبطة بوسائل الإعلام بشكل عام، وبصناعة السينما بشكل خاص، والتي نفتقدها في العالم العربي. فهي دراسة بحثية عِلمية تهدف إلى التعرّف على أذواق جمهور السينما واتجاهاتهم ورغباتهم خلال فترة زمنية قصيرة محدَّدة وتُجرى باستخدام الاستفتاءات التي تنظِّمها الصحف والمجلات ومواقع الإنترنت، أو من خلال اللقاءات الشخصية بين مجموعات من الباحثين وعيِّنات من مُرتادي دُور العرض السينمائي.\nتهدف هذه الدراسة إلى التعرّف على ميول المشاهدين، وذلك قبل وضع خطة إنتاجية متكاملة لشركة إنتاج كبيرة. ورغم أن معظم شركات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة وبعض البلدان الأوروبية تَحرص على إجراء مثل هذه الأبحاث كل ستة أشهر تقريبًا، يبقى هذا الأسلوب غير معروف في بلادنا، ربما لأننا لا نعرف التخطيط المسبق والمُبرمَج، خاصة في مجال الإنتاج السينمائي، أو ربما لأننا ندّعي أننا نعرف \"الجمهور عايز إيه\".","page":null,"uri":null},{"id":678457,"arabic":"استجابة المشاهدين","english":"Audience response","french":null,"description":"فرع حديث من فروع النقد السينمائي يتعامل مع استجابة المُشاهد لفيلم ما، وردّ فِعله تجاه مضمون الفيلم وشكله، سواء بشكل شخصي أو كجزء من استجابة قطاع معيَّن من المشاهدين يكون المُشاهد الفَرد أحدَ أعضائه. كذلك يهتمّ هذا الفرع بتحليل وجْهات نظر المشاهدين فيما يتعلّق بتقنيات الفيلم والطريقة التي يَستخدم بها المُخرج أداتَه الرئيسية، وهي الكاميرا، ليجعل المُشاهد يستجيب لمشهد ما ويتفاعل معه بطريقة معيَّنة.\nفي هذا الشأن، يقول المُنظِّر السينمائي بيلا بالازس Béla Balázs إن المُشاهد في السينما \"تحمله الكاميرا إلى داخل شريط الفيلم نفسه، وهو أمر لا يحدث للمُشاهد داخل منظومة أيّ عمل فني آخر\". مُنظِّر سينمائي آخر هو سيغفريد كراكاور Sigfried Kracauer يؤكد أن استغراق المُشاهد في النشوة وحالة شبه الغشية التي يمكن أن يخلقها اندماجُه مع لقطة أو مع سياق من اللقطات، تَنقله إلى حالة من حالات أحلام اليقظة، وهي تجربة لا تتوفّر لمُشاهد أيّ نوع آخر من الفنون.","page":null,"uri":null},{"id":678458,"arabic":"مشاهد منبه","english":"Audience ringer","french":null,"description":"مُشاهد يُدَسّ أو يُزرَع بين المشاهدين أثناء التسجيل أو البث الحي لبرنامج تلفزيوني، إما باعتباره أحد عناصر البرنامج أو بغرض التأثير على المشاهدين وحفْزهم على التصفيق أو الهتاف في المواقف التي تتطلّب ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":678459,"arabic":"سمعي","english":"Audio","french":null,"description":"كل ما يتعلّق بالسمع من أجهزة وأدوات ومِهن. وفي عالم السينما تُطلَق هذه التسمية على:\n• الجزء الخاص بالصوت في شريط الفيلم.\n• المعدّات المستخدَمة والإمكانيات والأشخاص المتّصلين بعمليات تسجيل وتوليف ومزج الصوت في السينما.","page":null,"uri":null},{"id":678460,"arabic":"أوديوأنيماترونكس","english":"Audio-Animatronics","french":null,"description":"الاسم التجاري لنوع من الدُمى الكَهْروميكانيكية الناطقة البالغةِ التعقيد التي تُنتجها شركة والْت ديزني للهندسة الخيالية Walt Disney Imagineering، لاستخدامها في مُدن الألعاب الخاصة بالشركة، وفي تصوير الأفلام التي تَعتمد على شخصيات وكائنات خيالية، وهو ما يعبِّر عنه اسم الشركة الذي يتكوَّن من كلمة نتجت عن إدماج كلمتَين هما خيال Imagination وهندسة Engineering.\nيَرجع فضْل ابتكار هذا النوع من الدُمى إلى لي آدامز Lee Adams الذي كان يَعمل مهندس كهرباء في ستديو بوربانك Burbank Studio التابع لشركة ديزني. أول نموذج للأوديو-أنيماترونكس هو الحَبّار Squid العملاق الذي ظهر في فيلم 20000 فَرسَخ تحت البحر 20000 Leagues Under the Sea المأخوذ عن رواية جول فيرن Jules Verne التي تحمل العنوان نفسه، والذي أخرجه ريتشارد فلايشر Richard Fleischer عام 1954.\nأما مُصطلَح أوديو-أنيماترونكس فلم يَظهر على الساحة الفنية والهندسية إلّا في عام 1961، وفي عام 1964 قامت الشركة بتسجيله كعلامة تجارية خاصة بها.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة الموقعَين التاليين على الإنترنت: www.disney.com, www.imagineering.org","page":null,"uri":null},{"id":678461,"arabic":"لوحة مزج الصوت","english":"Audio board","french":null,"description":"وحْدة كبيرةُ الحجم، تُستخدم للحصول على شريط الصوت النهائي المعناطيسي أو شريط الصوت النهائي المُرَقْمَن، الذي يضم الشكل النهائي والموحَّد لمَسارات الصوت الرئيسية الأربعة وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nتتضمَّن هذه الوحْدة عددًا من أجهزة تشغيل الأشرطة Playback machines التي يحمل كل منها واحدًا من الأشرطة الأربعة المشار إليها، ومن خلال هذه الأجهزة يقوم كل شريط بتغذية الشريط الأصلي الذي يَجري إعداده بالمواد المسجَّلة عليه. كما تتضمَّن الوحْدة معالجات تستطيع التحكُّم في كل شريط على حدة، بحيث يستطيع الفني القائم بعملية المزج الصوتي أو الميكساج تحسين مواصفات تلك المحتويات وزيادة درجة جَهارتها، من أجل الوصول بالأشرطة الأربعة، أو بمَساراتها، إلى أقصى درجة ممكنة من التوافُق. كذلك تستطيع وحْدة التحكُّم إنتاج صدى صوت لأيّ جزء من محتويات أيّ شريط من الأشرطة الأربعة، وفقًا للاحتياجات الدرامية للمشهد الذي يجري التعامل معه.","page":null,"uri":null},{"id":678462,"arabic":"صمام أوديون","english":"Audion tube","french":null,"description":"الاسم التجاري القديم للصمّام الثِرميوني Thermionic tube، وهو صمّام كَهْروحراري يتميَّز بالقدرة العالية والحساسية الشديدة، كمستقبِل للإشارات الكهربائية، كما أنه يَسمح بتكبير الصوت دون حاجة إلى استهلاك قدْر كبير من الطاقة، ومن ثم كان له أبلغ الأثر في تطوّر تقنيات البث والاستقبال الإذاعي وفي مَولد وتطوّر الأفلام الناطقة.\nاخترع هذا الصمّام العالِم الأمريكي لي دي فورِست Lee de Forest عام 1906 عندما كان يعمل على تطوير قدرات الاتصال اللاسِلْكية الخاصة بالبحرية الأمريكية. ورغم أن الكثيرين يعتبرون فورِست واحدًا من الآباء الشرعيين للراديو والهاتف والرادار، لم يخطر ذلك كله له ببال عندما اخترع صمّام أوديون.","page":null,"uri":null},{"id":678463,"arabic":"تسجيل الصوت","english":"Audiorecord","french":null,"description":"عملية تسجيل الصوت على واحد من وسائط تسجيل الصوت المختلفة مثل:\n• شريط الصوت المغناطيسي Magnetic tape.\n• شريط تسجيل الصوت الرقمي Digital audio tape.\n• الأسطوانات المدمجة Compact discs/CD.\n• شرائح الذاكرة Memory chips.","page":null,"uri":null},{"id":678464,"arabic":"شريط الصوت","english":"Audiotape","french":null,"description":"شريط من البلاستيك المَرِن مغطّى بطبقة من أكسيد الحديد التي يسجَّل عليها الصوت، تقليديًّا أو رقميًّا، عن طريق إعادة ترتيب جُزَيئاتها الحساسة مغناطيسيًّا. ثم يمكننا الاستماع إلى الصوت المسجَّل على الشريط عن طريق القراءة الإلكترونية للأنساق التقليدية أو الرقمية لهذه الحُبَيبات الحساسة التي أُعيد ترتيبها. الشريط الأكثر شيوعًا والذي يُستخدم في عمليات تسجيل الصوت خلال المراحل الأولى لإنتاج الفيلم هو الشريط الذي يبلغ عرضه ربع بوصة، الذي ينتقل على جهاز التسجيل من بَكرة إلى أخرى، مارًا برأس التسجيل أو رأس القراءة أو الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":678465,"arabic":"سمعي بصري أو سمعبصري","english":"Audio-visual","french":null,"description":"يُطلَق هذا المُصطلَح المركَّب على أية عملية تتعلق بتَلازُم الصوت والصورة أو السمع والبصر، كما يُطلَق على المعدّات التي تُستخدم في عمليات التسجيل والاستعادة أو الاستماع والعرض.","page":null,"uri":null},{"id":678466,"arabic":"معينات سمعبصرية","english":"Audio-visual aids","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على وسائل الشرح والإيضاح السمعية والبصرية.","page":null,"uri":null},{"id":678467,"arabic":"تعليم سمعبصري","english":"Audio-visual education","french":null,"description":"أسلوب عصري من أساليب التعليم، تَعتمد مناهجه الدراسية على واحدة أو مجموعة من الوسائل السمعية البصرية التي تبدأ بالخرائط واللَوحات الثُلاثية الأبعاد وتنتهي بالعروض السَمْعبصرية Audio-visual presentations المتكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678468,"arabic":"وسائل سمعبصرية","english":"Audio-visual media","french":null,"description":"الأجهزة التي تَستخدم الصوت والصورة المتلازمَين، متزامنَين أو غير متزامنَين، لتوصيل الرسالة أو المعلومة، مثل السينما والتلفزيون والفيديو والكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":678469,"arabic":"عرض سمعبصري","english":"Audio-visual presentation","french":null,"description":"عرض تُستخدم فيه الإمكانات السمعية والبصرية للكومبيوتر للتعريف بمشروع ما أو لعرض أفكار حول قضية ما، وذلك من خلال بعض البرامج الخاصة بهذه العروض والتي يتصدَّرها برنامج باور بوينت Power Point الذي تُنتِجه شركة مايكروسوفت Microsoft ويُباع إما مُنفصلًا أو ضمن حزمتها الشهيرة مايكروسوفت أوفيس Microsoft Office.","page":null,"uri":null},{"id":678470,"arabic":"تدقيق الحسابات","english":"Audit","french":null,"description":"عملية مراقَبة وتدقيق المستنَدات المحاسبية لشركة ما عن طريق جهة مسؤولة ومخوَّلة. وفي مجال صناعة السينما، يُقصد بهذا المُصطلَح مراجَعة وتدقيق الحسابات الخاصة بنفقات إنتاج الفيلم Production auditing ومراجعة وتدقيق الحسابات الخاصة بتوزيعه Distribution auditing. الفارق بين الأرقام النهائية للعمليتَين هو مقدار ما حقّقه المنتِج من ربح أو ما لحق به من خسائر.","page":null,"uri":null},{"id":678471,"arabic":"جلسة قراءة أو أداء تجريبي","english":"Audition","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جلسة، أو مجموعة جلسات، يُدعى إليها المُخرج، وكاتب السيناريو، والممثلون المُرشَّحون للقيام ببطولة الفيلم، وفريق الإنتاج، وفي بعض الأحيان الفنيون المُرشَّحون للعمل فيه، لقراءة السيناريو الخاص بالفيلم وتحديد خطوات تنفيذه. من بين الخطوات التي قد يتمّ الاتفاق عليها في مثل هذه الجلسات: إدخال بعض التعديلات على السيناريو، واختيار مَن سوف يلعبون الأدوار المساعِدة في الفيلم، واختيار مواقع التصوير الخارجي، كما قد يتمّ خلال هذه الجلسة، أو الجلسات، تحديد موعد تقريبي لبدء التصوير.\n• جلسة يُدعى إليها الممثل، أو الشخص الذي يخوض تجربة التمثيل لأول مرة، لاختبار قدرته على أداء دور معيَّن في فيلم سينمائي أو مسلسل أو برنامج تلفزيوني، وللنظر في مدى تمتُّعه بالمواصفات الخاصة بالشخصية التي تَقدَّم أو رُشِّح مبدئيًّا لأدائها، خاصة إذا كانت تلك الشخصية تتطلَّب التمتُّع بقدرات حركية معيَّنة مثل الرقص. وعادة ما تُعقد هذه الجلسة في حضور الفريق المُخوَّل باختيار الممثلين، يتقدَّمُهم منتِج العمل ومُخرجه، بالإضافة إلى الفنيين الذين يقومون بتصوير أو تسجيل الفقرات التي يؤدّيها الشخصُ المُختبَر.","page":null,"uri":null},{"id":678472,"arabic":"قلق الأداء التجريبي","english":"Audition anxiety","french":null,"description":"قلق فني يُصيب المتقدم لجلسة أداء تجريبي قبل بدء الجلسة، وربما يستمر أثناءها مؤثّرًا على أدائه، كما يظل هذا القلق في أحيان كثيرة حتى تُعلَن نتيجة الأداء التجريبي أو التجربة.","page":null,"uri":null},{"id":678473,"arabic":"المختبر","english":"Auditionee","french":null,"description":"الشخص الذي يجري التعرُّف على إمكاناته من خلال جلسة الأداء التجريبي.","page":null,"uri":null},{"id":678474,"arabic":"المختبر","english":"Auditioner","french":null,"description":"الشخص أو الأشخاص الذين يشاركون في جلسة الأداء التجريبي لاختيار الشخص المُرشَّح لأداء دور معيَّن، والحكم بملاءمته أو عدم ملاءمته لأداء ذلك الدور.","page":null,"uri":null},{"id":678475,"arabic":"قطعة للأداء التجريبي","english":"Audition piece","french":null,"description":"مشهد مُعَدّ مسبقًا من قِبل أعضاء لجنة تقييم الأداء التجريبي، أو من قِبل الشخص المُختبَر نفسه، أو مشهد يَطلب المختبِرون من المُختبَر ارتجالَه للحكم على مدى ملاءمته للعب الشخصية التي يبحثون عمّن يؤديها.","page":null,"uri":null},{"id":678476,"arabic":"تقرير الأداء التجريبي","english":"Audition report form","french":null,"description":"استمارة ذات شكل قياسي ثابت، تَشترط الاتحادات والنقابات الفنية في الولايات المتحدة أن تُملأ، مُتضمِّنة كافة البيانات المتعلقة بجلسة الأداء التجريبي، كما تَشترط أن يوقِّع عليها كل المشاركين في هذه الجلسة من مُختبِرين ومُختبَرين.","page":null,"uri":null},{"id":678477,"arabic":"حجرة أداء تجريبي","english":"Audition room","french":null,"description":"المكان الذي تُعقد فيه جلسات الأداء التجريبي.","page":null,"uri":null},{"id":678478,"arabic":"مشهد أداء تجريبي","english":"Audition scene","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Audition piece، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678479,"arabic":"شريط أداء تجريبي","english":"Audition tape","french":null,"description":"شريط الفيلم أو الفيديو الذي تسجَّل عليه وقائع جلسة الأداء التجريبي.","page":null,"uri":null},{"id":678480,"arabic":"مدقق حسابات","english":"Auditor","french":null,"description":"الشخص المكلَّف رسميًّا بالتدقيق في المستنَدات المُحاسَبية للفيلم من مصروفات وإيرادات، وهو المكلَّف أيضًا بإصدار تقارير دورية توضح معدّلات الإنفاق على الفيلم خلال مرحلة التصوير، ومعدّلات توزيعه بعد ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":678481,"arabic":"ضوضاء القاعة","english":"Auditorium noise","french":null,"description":"الضوضاء التي تحدث أثناء التسجيل، خاصة عندما يتمّ تسجيل الحوار مباشرة أثناء التصوير، أو التي تحدث أثناء تسجيل الحوار لاحقًا في ستديوهات التسجيل الصوتي. كانت هذه الضوضاء تَصدر في معظم الأحيان عن أجهزة التسجيل نفسها، أما اليوم فقد اختفت مثل تلك العيوب، أو كادت، بفضل التقدّم الكبير الذي أحرزته تكنولوجيا تسجيل الصوت، خاصة بالطرق الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":678482,"arabic":"شذا أو عبير خاص","english":"Aura","french":null,"description":"مُصطلَح نقْدي وصْفي أدخله إلى الحياة الثقافية الناقد الأدبي والفيلسوف الألماني الماركسي فالتر بنجامين Walter Benjamin، من خلال دراسة مهمّة كتبها عام 1936 بعنوان Das Kunstwerk im Zeitalter Seiner Technischen Reproduzierbarkeit وهو ما يُترجَم حرفيًّا إلى \"العمل الفني في عصر إعادة الإنتاج الميكانيكي\". غير أنني، وبعد أكثر من 70 سنة على نشر دراسة بنجامين وترجماتها المختلفة، وانسجامًا مع مفردات اللغة العربية، أفضِّل ترجمة العنوان إلى \"العمل الفني في عصر الاستنساخ الميكانيكي\". ولا أقصد بالاستنساخ هنا المفهوم العِلمي لكلمة Cloning، بل المفهوم العربي التراثي للكلمة، بمعنى صناعة نُسَخ متعدِّدة من عمل ما. أما كلمة ميكانيكي هنا فتضيف إلى المعنى التأكيد على أن جميع النُسَخ تتصف بالتطابق التام مع الأصل المنسوخ، حيث لا تَترك الآلة الناسخة مجالًا للاختلاف الذي ينجم عادة عن الاختلاف الشخصي بين النسّاخين من بني البشر.\nفي تلك الدراسة، وصَف بنجامين الهالة التي تحيط بالعمل الفني، والشذا أو العبير الذي يبثه، والخصوصية والانفرادية اللتَين يتميَّز بهما، وذلك بالمقارنة مع منتَجات أخرى، توصَف بأنها فنية، وتُطرَح منها في الأسواق آلاف، وأحيانًا ملايين، النُسَخ. انطلاقًا من وجْهة نظر بنجامين ومؤيديه، فإن الفنون الجماهيرية، ومن بينها السينما بالطبع، ليس لها هالة خاصة ولا تتمتع بشذا أو عبير خاص، وبالتالي ليس لها أية خصوصية أو تَفرُّد. أما سبب ذلك فهو أنها منتشرة على نطاق واسع، كما أنها في متناول الجميع. فبنجامين يرى أن الفيلم، مثله كمثل النص الأدبي، لا يتمتع بميزة التفرُّد، فهو يُنتَج بكميات هائلة ويوزَّع ويُعرَض في جميع أنحاء العالم في وقت واحد، وذلك بعكس اللوحة الفنية المرسومة أو العمل الفني المنحوت، حيث يُنتِج الفنان نسخة أصلية واحدة من هذا العمل، فإذا امتلكها شخص حقيقي أو معنوي، فإن هذا يعني أنه لم يَعد في مقدور سواه أن يمتلكها. كما يرى بنجامين أن الفيلم السينمائي، وهو ما يَعنينا هنا، لا يتمتع بالهالة أو العبير الخاص، لأنه يفتقد إلى ميزة حميمية الامتلاك وخصوصية الاستمتاع، حيث يُعرَض في محيط اجتماعي تُمثِّله دار العرض.","page":null,"uri":null},{"id":678483,"arabic":"منظور سمعي","english":"Aural perspective","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإحساس بمعقولية أو منطقية المسافة بين الصوت الذي يصل إلى أذنَي المُشاهد في دار العرض والمصدر المرئي لهذا الصوت على الشاشة، حيث يرُاعَى في تصميم دار العرض، وعند توزيع مكبِّرات الصوت داخلها، وكذلك عند تصميم مَسار الصوت النهائي، أن يشعر المُشاهد بأن الصوت الذي يسمعه يأتي من مصدره الحقيقي داخل المشهد المعروض.","page":null,"uri":null},{"id":678484,"arabic":"اتحاد المخرجين والمنتجين الأستراليين","english":"Australian Screen Directors Association","french":null,"description":"منظمة نقابية أسترالية تم تأسيسها عام 1980 ويقع مقرّها في مدينة سيدني. يَجمع الاتحاد في عضويته مُخرجي السينما والتلفزيون ومساعديهم، ومديري الإنتاج التلفزيوني، بالإضافة إلى مديري الستديوهات التلفزيونية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.asdafilm.org.au","page":null,"uri":null},{"id":678485,"arabic":"المؤلفانية","english":"Auteurism","french":null,"description":"نظرية سينمائية متكاملة تتمحور حول المُخرج الذي يؤلِّف الفيلم من جديد، من خلال الاستخدام الذاتي لأدوات صناعة الفيلم ومفردات اللغة السينمائية، وذلك على النقيض من المُخرج التقليدي الذي يتميَّز بالإخلاص للنص المكتوب إخلاصًا يصل به في كثير من الأحيان إلى حد التبعية.","page":null,"uri":null},{"id":678486,"arabic":"نظرية المؤلف","english":"Auteur Theory","french":null,"description":"كلمة Auteur هي لفظة فرنسية تعني بالإنجليزية Author أي مؤلِّف، لكنها تحولت إلى مُصطلَح نقدي أو إلى عنوان لنظرية سينمائية متكاملة. المؤلِّف هنا لا يُقصد به كاتب السيناريو، بل المُخرج الذي يؤلِّف الفيلم من جديد من خلال الاستخدام الذاتي لأدوات صناعة الفيلم ومفردات اللغة السينمائية، بمعنى آخر، هو كاتب يؤلِّف فيلمًا مستخدِمًا كاميرا، وذلك على النقيض من المُخرج التقليدي الذي يتميَّز بالإخلاص للنص المكتوب إخلاصًا يصل به في كثير من الأحيان إلى حد التبعية.\nظهرت فكرة المُخرج المؤلِّف، لأول مرة، من خلال عدد من الكتابات النقدية النظرية، كان أولها وأكثرها تأثيرًا مقالة كتبها الناقد السينمائي الفرنسي ألكساندر آستروك Alexandre Astruc ونشرتها مجلة ليكران فرانسيه L’Écran Français أي الشاشة الفرنسية في 30 آذار/مارس 1948 بعنوان مولد طليعة جديدة: الكاميرا القلم Naissance d’une nouvelle avant-garde: le caméra stylo. ففي هذه المقالة طالَب آستروك المُخرجين بالتخلّي عن المفاهيم السينمائية التقليدية واستخدام الكاميرا كقلم يُكتَب به الفيلم. ومنها أيضًا كتابات الناقد البريطاني ليندساي آندرسون Lindsay Anderson التي نشرها في نهاية الأربعينيات من القرن العشرين في مجلة سيكوانس Sequence، والتي اعتَبر من خلالها أن الفيلم وسيلة تعبير فنية يعبِّر بها المُخرج عن نفسه. غير أن الناقد السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols يؤكد في الجزء الأول من كتابه أفلام وأساليب Movies and Methods الذي نُشر عام 1976، أن هذه الفكرة لم تأخذ أبعادها الحقيقية إلّا من خلال الكتابات النقدية للناقد الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut التي كان ينشرها في مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma قبل أن يتحوّل إلى الإخراج السينمائي.\nففي مقال نشره في كانون الثاني/يناير 1954 بعنوان اتجاه معيَّن في السينما الفرنسية Une certaine tendance du cinéma français، دعا تروفو إلى تبنّي أسلوب أسماه حينها سياسة المؤلِّفين La politique des auteurs، وحمل بشدّة على الأفلام التقليدية التي يقوم فيها المُخرج والعاملون معه بترجمة عمل أدبي ما ترجمة حرفية بغرض عرضه على الشاشة، معتبِرًا أن الفيلم يجب أن يكون نتاج رؤية ذاتية وإرادة فردية للمُخرج، الذي يجب أن يكون، بالتالي، المؤلِّفَ الحقيقي للفيلم وليس مجرد مُخرج Metteur en scène ناقل أو مترجِم لأفكار شخص آخر. وقبل أن تنتهي الخمسينيات، تحوّلت أفكار آستروك وتروفو إلى تيار نقدي وتنظيري يضمّ أسماء مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard وكلود شابرول Claude Chabrol وإريك روهمر Eric Rohmer، كما تحوّلت مجلة كرّاسات السينما إلى قاعدة انطلقت منها هذه الأفكار، وانطلق منها هؤلاء المُنظِّرون ليتحوّلوا إلى مُخرجين متميِّزين من خلال ما عُرف في تاريخ السينما باسم الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\nطَرح ظهور هذا التيار على الساحة السينمائية جدلًا فكريًّا وعمليًّا دام لسنوات، فالنقّاد المتحمِّسون لفكرة المُخرج المؤلِّف أعلنوا رفضهم الكامل للفكر النقدي التقليدي الذي يَنظر إلى السينما باعتبارها عملًا جماعيًّا، ويتعامل مع الفيلم باعتباره نتيجة مجموعة من الإبداعات لمجموعة من المبدعين، بل إن بعضهم ذهب إلى حد القول إن العلاقة بين دور المُخرج المؤلِّف وأدوار غيره من العاملين في فيلم ما، لا تتجاوز العلاقة بين دور الكاتب الروائي وأدوار مصنِّعي الأوراق والأقلام والأحبار التي استخدمها الروائي في كتابة روايته.\nلم تكن آثار هذه الضجة الفكرية في حاجة إلى أكثر من بضع سنوات لتَعبر المحيط متّجهة غربًا. ففي عام 1962، ظهر مُصطلَح نظرية المؤلِّف Auteur Theory في الولايات المتحدة لأول مرة من خلال مقال كتبه الناقد الأمريكي أندرو ساريس Andrew Sarris بعنوان ملاحظات حول نظرية المؤلِّف Notes on the Auteur Theory، نُشر في عدد شتاء 1962/1963 من مجلة فيلم كالتشَر Film Culture. وكما نلاحظ، فإن ساريس استَخدم في عنوان مقاله مُصطلَح \"نظرية المؤلِّف\" كبديل لمُصطلَح \"سياسة المؤلِّفين\" الذي استَخدمه تروفو في كتاباته. أما في مَتن المقال فقد أوضح ساريس أن الأسس الرئيسية لسياسة المؤلِّفين أو نظرية المؤلِّف كما أسماها، هي أن يتمتع المُخرج بكفاءة تقنية عالية، وأن يَفرض شخصيته الفنية والأيديولوجية على الفيلم، وأن يُضفي على كل عمل من أعماله مغزى داخليًّا.\nيقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary إن أندرو ساريس قد فشل في أن يقدّم تعريفًا محدَّدًا ومفهومًا لِما أطلَق عليه المغزى الداخلي، فيما عدا ما أعلنه من أن هذا المغزى يَنتج عن التفاعل غير المرئي بين المُخرج وأدواته.\nورغم ما أحدثته نظرية المؤلِّف من ضجة، وما أفرزته من أفلام، لم يدم رواجها طويلًا، فمع نهاية أحداث ما عُرف بثورة الطَلَبة في فرنسا في أيار/مايو 1968، ظهرت على الساحة الفنية مدارس فنية جديدة، تَستمد أفكارها من النظريات الفكرية والسياسية التي ظهرت، أو ازداد حضورها، على الساحة الفكرية في تلك الفترة، مثل النظرية الماركسية، ونظرية التحليل النفسي، والنظرية البِنْيَوية. وهكذا تراجعت نظرية المؤلِّف، إذ اعتَبرت المدارسُ الجديدة المؤلِّفَ نفسَه نتاجًا للأفكار والنظريات التي تسود المجتمع في فترة تاريخية معيَّنة. ووصل الأمر حد أن مجلة كرّاسات السينما، القاعدة التي انطلقت منها نظرية المؤلِّف، تحوّلت إلى مركز للهجوم على النظرية نفسها ومنبر تُعلَن من فوقه وفاتُها.\nواكبَت نظريةَ المؤلِّف مدرسةٌ نقدية لم تكتف بالترويج للنظرية الأم، بل راحت تطبقها على أفلام مُخرجين كثيرين إما سبقوا بأعمالهم مولد نظرية المؤلِّف، أو جاءوا بعدها دون أن يدّعوا الانتماء إليها. وهكذا، أدخل نقّاد هذه المدرسة في عِداد مَن يمكن أن تُطلَق عليهم تسمية المُخرج المؤلِّف مُخرجين مثل ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock وإنغمار برغمان Ingmar Bergman وجون فورد John Ford وراؤول والش Raoul Walsh، وغيرهم. ووصل الأمر بناقد مثل أندرو ساريس حد تأليف كتاب بعنوان السينما الأمريكية American Cinema نُشر عام 1968، رتب فيه المُخرجين الأمريكيين والمُخرجين الأجانب الذين عملوا في الولايات المتحدة ترتيبًا تنازليًّا، من حيث درجة تَطابُق أعمالهم مع مواصفات نظرية المؤلِّف.\nوبقدْر ما أثارت هذه النظرية النقدية من ضجة في الستينيات والسبعينيات، بقدْر ما تثير اليوم من خلافات حول مصداقيتها، فمُعارِضو هذه النظرية يرون أنها أسهمت في الترويج لأفلام معيَّنة ووضعِها في مرتبة متميِّزة، رغم ما كانت تتّسم به هذه الأفلام من ضعف فني، كما يتّهم معارضون آخرون أصحابَ هذه النظرية بالوقوع في أسْر فكرة عبادة البطل Hero worship، والبطل هنا بالطبع هو المُخرج، مؤكدين أن هذا المَيل أوقع أصحابه في فخ الأحكام المسبَقة.\nورغم هذه المآخذ، فإن النظرية النقدية المُواكِبة لنظرية المؤلِّف كانت لها إسهامات إيجابية. فناقد سينمائي مثل فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms يرى أنها قدّمت طريقة جديدة لدراسة تقنيات الفيلم وأسلوب تنفيذه بدلًا من الاكتفاء بدراسة الموضوع، وأثارت، بحُكم طبيعتها الجدلية، نقاشات مثيرة حول الفيلم السينمائي باعتباره شكلًا من أشكال الفن الجادّ، وأعادت الاعتبار إلى مُخرجين مثل ألفرد هيتشكوك وجون فورد بعد أن كان نقّاد كثيرون يتعالَون على أعمالهم، كما أنها أعادت تأكيد الدور المحوَري للمُخرج سواء في عملية الإبداع السينمائي أو في عملية النقد السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":678487,"arabic":"المؤلفانية","english":"Authorship","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Auteurism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678488,"arabic":"تكرار آلي","english":"Autocycler","french":null,"description":"طريقة لتشغيل كاميرا التحريك بشكل آلي لتصوير ما يُعرف بالتحريك المتكرِّر. وبفضل هذه الطريقة، فإن الشرائح التي سوف تُستعمل في مواقع متفرِّقة من الفيلم، يمكن تصويرها دفعة واحدة، مع الفصل بينها بإطارات غير مُعرَّضة للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":678489,"arabic":"ضبط آلي لوضوح الصورة","english":"Autofocus","french":null,"description":"نظام إلكتروني داخل الكاميرا الخاصة بتصوير الرسوم المتحركة، يَستخدم واحدة من طُرق الاستشعار المختلفة، مثل الشبكات البصرية Optical grids، أو الأشعة فوق الحمراء Infrared light، أو النبضات الصوتية غير المسموعة Inaudible sound pulses، لتحديد المسافة بين العدسة وموضوع اللقطة وتعديل البُعد البؤري للعدسة، بغية إلتِقاط صورة كاملة الوضوح أثناء تحرُّك الكاميرا رأسيًّا، إلى أعلى وإلى أسفل، على منَصّة التحريك.","page":null,"uri":null},{"id":678490,"arabic":"وحدة ضبط آلي","english":"Autofocus device","french":null,"description":"الجزء الإلكتروني داخل الكاميرا، الذي يؤدّي وظيفة الضبط الآلي لوضوح الصورة عن طريق الحساب الآلي للمسافة بين موضوع اللقطة وعدسة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":678491,"arabic":"مصفقة آلية","english":"Automatic clapper","french":null,"description":"نظام إلكتروني لتحديد نقطة ضبْط بداية شريط الصوت المتزامنة مع نقطة بداية شريط الصورة أثناء التصوير، دون حاجة إلى صفْق فَكَّي لوح الكلاكيت التقليدي. في بداية اللقطة، تُطلِق الكاميرا ضوءًا خاطفًا يَغمر عددًا محدودًا من الإطارات لتصبح مضببة Fogged، وفي الوقت نفسه ترسِل الكاميرا إشارة صوتية Beep إلى شريط التسجيل المغناطيسي إما عن طريق كَبْل يصل بينها وبين جهاز التسجيل أو عن طريق موجات لاسِلْكية تربط بينهما. عند بدء عملية التوليف، يَستخدم المُوَلِّف هاتَين الإشارتين، بداية الضوء الخاطف وبداية إشارة التنبيه الصوتية، لوضع علامات التزامُن بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":678492,"arabic":"إحلال آلي للحوار البديل","english":"Automatic dialogue replacement","french":null,"description":"إحلال جملة حوارية محل جملة أخرى سبق تسجيلها، مع مراعاة أن تشغل الجملة الجديدة الحيّز الزمني نفسه الذي كانت تشغله الجملة المستبدَلة، وأن تتسم بأقصى قدْر ممكن من التزامُن مع حركة شِفاه الممثل في اللقطة المصوَّرة. وعادة تُستبدل جملة من الحوار بجملة أخرى إذا ما أُريدَ تعديل كلمة أو كلمتَين في الجملة الأصلية بشكل لا يخل بالتزامُن، أو إذا أُريدَ التخلص من الجملة الأصلية بسبب عيب هندسي.\nتَعتمد طريقة الإحلال الآلي على تشغيل شريط الصوت الذي يَحمل الجملة الأصلية بالسرعة القياسية وفي الاتجاه العادي ثم إعادته إلى نقطة البداية بسرعة عكسية فائقة، مع تكرار ذلك مرة بعد الأخرى إلى أن يتمكن الممثل صاحب الجملة من إعادة تسجيلها مرة أخرى بشكل متزامِن تمامًا مع الصورة. وقد حل هذا الأسلوب محل الأسلوب القديم الذي كانت اللقطة تُعرض فيه بطريقة الفيلم الدائري أو المُتصِل، حيث تتصل بداية اللقطة بنهايتها، فتُعرض من جديد كلما انتهت.","page":null,"uri":null},{"id":678493,"arabic":"مولف الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"Automatic dialogue replacement editor","french":null,"description":"المُوَلِّف الذي يُجري عمليات التوليف لشريط الحوار البديل، حتى يصبح صالحًا لاستخدامه بدلًا من الحوار الأصلي المُراد استبداله.","page":null,"uri":null},{"id":678494,"arabic":"لوحة مزج الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"Automatic dialogue replacement mixer","french":null,"description":"الجهاز الذي تُجرى بواسطته عملية مزْج الأشرطة التي تضمّ تسجيلات الحوار البديل، تمهيدًا لاستخدامه كبديل للحوار الأصلي المُراد استبداله.","page":null,"uri":null},{"id":678495,"arabic":"مسجل الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"Automatic dialogue replacement recordist","french":null,"description":"الفني الذي يقوم بتشغيل الستديو حيث تجري عمليةُ تسجيل الأشرطة التي تتضمَّن جُمَل الحوار البديل التي سوف تحل محل جُمَل الحوار الأصلي المُراد استبدالها.","page":null,"uri":null},{"id":678496,"arabic":"جلسة الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"Automatic dialogue replacement session","french":null,"description":"جلسة عمل، أو نوبة عمل، يتمّ خلالها إحلال تسجيلات جُمَل الحوار البديل محل جُمَل الحوار الأصلي المُراد استبدالها.","page":null,"uri":null},{"id":678497,"arabic":"ستديو الإحلال الآلي للحوار البديل","english":"Automatic dialogue replacement studio","french":null,"description":"الستديو الذي تجري داخله عمليةُ تسجيل الأشرطة التي تتضمَّن جُمَل الحوار البديل التي سوف تحل محل جُمَل الحوار الأصلي المُراد استبدالها.","page":null,"uri":null},{"id":678498,"arabic":"نظام التعريض الآلي","english":"Automatic exposure","french":null,"description":"نظام كان معمولًا به في كاميرات التصوير السينمائي القديمة الخاصة بالهواة، والتي كانت تَعتمد على الإضاءة العامة المحيطة كمصدر وحيد لإضاءة اللقطة التي يجري تصويرها. كانت هذه الكاميرات تَعتمد على خلية كَهْروضوئية Photocell بسيطة، تستجيب لدرجة نُصوع موضوع اللقطة، فتحدِّد بشكل آلي مقدار فتحة العدسة، للتحكّم في مرور كمية الضوء اللازم لتعريض الفيلم تعريضًا صحيحًا.","page":null,"uri":null},{"id":678499,"arabic":"وحدة التلاشي والظهور التدريجيين الآلية","english":"Automatic fade unit","french":null,"description":"آلية تُلحَق بالكاميرات التي تَعمل بنظام الغالق المتغيّر الاتساع Variable shutter، وتُمكِّن المصوِّر من الحصول على تأثير الظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out على امتداد مساحة معيَّنة من الفيلم، أو عدد معيَّن من الإطارات. ورغم انتشار هذه الآلية في كاميرات تصوير الرسوم المتحركة، فهي تستطيع أن تعمل مع جميع أنواع كاميرات التصوير السينمائي ذات الغالق المتغيّر الاتساع.","page":null,"uri":null},{"id":678500,"arabic":"تحكم آلي في درجة الصوت","english":"Automatic gain control","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Automatic level control، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678501,"arabic":"تحكم آلي في مستوى الصوت","english":"Automatic level control","french":null,"description":"وحْدة تحكُّم ملحَقة بجهاز للتسجيل الصوتي، تتحكّم في درجة ومستوى الصوت فتَرفع مستواه إذا ما انخفض الصوت القادم من المصدر، وتخفِّض مستواه إذا ما ارتفع الصوت القادم من المصدر، وذلك بحيث يظل مستوى الصوت المسجَّل ثابتًا عند درجة محدَّدة سلفًا.","page":null,"uri":null},{"id":678502,"arabic":"جهاز طباعة آلي","english":"Automatic printing machine","french":null,"description":"جهاز لطباعة النسخة الموجبة النهائية للفيلم والتي تتضمَّن الصورة والمَسارات البصرية للصوت. يتميَّز هذا الجهاز بقدرته على تغيير شدّة الإضاءة بطريقة آلية لتُناسب الإضاءة الأصلية للفيلم الموجودة على النسخة السالبة التي تتمّ الطباعة نقلًا عنها.","page":null,"uri":null},{"id":678503,"arabic":"غالق آلي","english":"Automatic shutter","french":null,"description":"جزء مهم من أجزاء الكاميرا أو جهاز طباعة الأفلام السينمائية، يتحكّم في طول الفترة التي تظل خلالها فتحةُ العدسة مفتوحة، ويتحكّم بالتالي في طول زمن تعريض الفيلم للضوء داخل الكاميرا أو جهاز طباعة الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":678504,"arabic":"مصفقة آلية","english":"Automatic slate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Automatic clapper، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678505,"arabic":"متاح","english":"Available","french":null,"description":"إشارة إلى دور مهم من أدوار الفيلم لم يُسنَد إلى ممثل معيَّن بعد.","page":null,"uri":null},{"id":678506,"arabic":"إضاءة متاحة","english":"Available light","french":null,"description":"مصدر متوفر طبيعيًّا في موقع التصوير، يُستخدم في إضاءة مشهد ما، وذلك في مواجهة الضوء الاصطناعي Artificial light الذي يجري تصميمه ونشره اصطناعيًّا من خلال المصابيح المختلفة. من أمثلة الإضاءة المتاحة، استخدامُ ضوء الشمس في التصوير خارج الستديو، واستخدامُ المصابيح أو الثريات المنزلية أو المكتبية في التصوير الداخلي. ومن الطبيعي أنه كلما قلَّت كمية الإضاءة المتاحة، أصبح اللجوء إلى أفلام سريعة High speed films أو عالية الحساسية أمرًا لا يمكن تجنُّبه، وهو ما قد يؤثّر سلبًا على جودة الصورة. فمن المعروف أنه كلما زادت سرعة الفيلم تزايدت المسافة بين الحُبَيبات المُكوِّنة للطبقة الحساسة للفيلم وازدادت هذه الحُبَيبات ظهورًا، وهو ما يعني درجة وضوح أقل في الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":678507,"arabic":"السينما الطليعية","english":"Avant-garde Cinema","french":null,"description":"كلمة Avant-garde هي في الأصل كلمة فرنسية تعني العناصر التي تسير في مقدمة أو طليعة قوة عسكرية لتأمين سلامتها. ويُطلَق وصْف الطليعي عمومًا على الروّاد في أي مجال، الذين يبتكرون أساليب جديدة أو اختراعات، وخصوصًا في مجالات الفن. وفي عالم السينما، أُطلق مُصطلَح السينما الطليعية على الأفلام التجريبية Experimental Film والأفلام غير التجارية Non-commercial Film التي أُنتجت في بعض البلدان الأوروبية منذ عام 1918 وحتى بداية الثلاثينيات من القرن العشرين، غير أنه يُطلَق اليوم بشكل عام على أية أفلام تجريبية غير تجارية بغضّ النظر عن مكان وزمان إنتاجها.\nوالسينما الطليعية هي سينما متقدّمة من حيث إن صانعيها ينكرون البناء التقليدي للفيلم الروائي التجاري وتقنيات تنفيذه، وينطلقون في فضاءات التجريب مستكشِفين آفاقًا بَصَرية ووجدانية جديدة. ففي سعْيِهم إلى كسر القيود التي يفرضها البناء الكلاسيكي للفيلم التجاري، حوَّل السينمائيون الطليعيون الفيلم إلى وسيلة للتعبير الذاتي، مستبدِلين البناء الروائي بأنساق سينمائية أكثر بساطة وأكثر إيغالًا في الذاتية، ومستخدِمين وسائل سينمائية منخفضةِ التكاليف وسهلةِ المنال للتعبير عن مشاعرهم المرهفة من خلال التأثير اللحْظي للصورة السينمائية. آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقسم الأفلام الطليعية إلى ثلاثة أقسام، تتداخل أحيانًا بحيث يستحيل الفصل بينها. وهذه الأنواع هي:\n• الأفلام المطلَقة Absolute Film والأفلام المجرَّدة Abstract Film التي تسعى إلى استكشاف الصورة السينمائية نفسها من حيث أبعادها الحَيِّزية \"الفراغية\" والزمنية المؤقتة، من خلال استخدام الأشكال التجريدية غير الطبيعية Non-representational forms.\n• الأفلام التي تَستخدم صورًا واقعية للتعبير بأسلوب غير واقعي عن حالات انفعالية ونفسية والتي تسعى في معظم الأحيان إلى استكشاف اللاوَعي من خلال الحلم والخيال.\n• الأفلام التي تمثِّل انطباعات ذاتية عن العالم الخارجي وتَطرح الرؤى الداخلية وردود فعل الفنان تجاه أماكن واقعية من خلال صورة سينمائية تتميَّز بالمرونة التشكيلية وبالأبعاد الزمنية العابرة.\nهذا بشكل نظري عام، أما إذا حاولنا تقديم حصْر تاريخي لأبرز نماذج السينما الطليعية، فإننا لا نستطيع أن نغفل أفلامًا مثل:\n• مجموعة أفلام الفن الخالص أو الأفلام المطلَقة التي أُنتجت في ألمانيا خلال العشرينيات على يد مُخرجين مثل هانز ريختر Hans Richter وفايكنغ إيغلنغ Viking Eggeling.\n• الأفلام التجريبية التي أُنتجت في فرنسا خلال العشرينيات والسنوات الأولى من الثلاثينيات، ومن بينها أفلام رينيه كلير René Clair التي تأثر فيها بالمدرسة الدادية Dadaism في الفن التشكيلي، وأفلام فرنان ليجيه Fernand Léger، وأفلام مان راي Man Ray. أما أكثر أفلام هذه الفترة شهرة فهو الفيلم السورّيالي كلب أندلُسي Un chien andalou لسلفادور دالي Salvador Dali ولوي بنويل Luis Bunuel، الذي أُنتج عام 1928. غير أن السورّيالية لم تسيطر على جميع أفلام هذه المرحلة، فكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، \"لقد وُجدت داخل هذه الحركة مجموعة من المُخرجين الذين تبنّوا ما يُعرف بالسينما الخالصة Pure Cinema، محاولين العودة بالسينما إلى جوهرها\". وهذا الحديث لبيفر يذكِّرنا بالمقولة الشهيرة التي أطلقها المُخرج الفرنسي رينيه كلير عام 1927: \"دعونا نعود إلى لحظات مولد السينما، إن كلمة سينماتوغراف Cinématograph في القاموس تعني الآلة التي صُمِّمت لعرض صور متحركة على شاشة، لذلك فإن الفن الذي يَخرج عبر هذه الآلة يجب أن يكون فن رؤية Vision وحركة Motion. هذه المقولة تدل على أن رينيه كلير كان يسعى للتحرك بالسينما إلى الأمام من خلال العودة إلى جذور نشأتها الأولى.\n• الأفلام الانطباعية Impressionist Film التي أُنتجت في الفترة نفسها، ومن أبرزها:\n– لا شيء سوى الساعات Rien que les heures الذي أخرجه ألبرتو كافلكانتي Alberto Cavalcanti عام 1926.\n– فيما يخصُّ مدينةَ نيس À propos de Nice الذي أخرجه جان فيغو Jean Vigo عام 1930.\n• الأفلام الطليعية الأمريكية التي بدأت بأفلام مايا ديرين Maya Deren في الأربعينيات، والتي يرى الناقد السينمائي ريتشارد رود Richard Roud أنها كانت بمثابة إعادة بعث للسينما الطليعية بعد أن ماتت في أوروبا، في حين يمضي كونيغسبرغ إلى ما هو أبعد من ذلك مؤكِّدًا أن أفلام ديرين فَتحت الطريق أمام ما يُعرف بالسينما الأمريكية الجديدة New American Cinema التي بدأت في الخمسينيات، واستمرّت، وإنْ بشكل متقطِّع، حتى السبعينيات.\n• الأفلام البِنْيَوية Structual Film، وهي أفلام غير روائية تتخذ من الفيلم السينمائي نفسه مادّة لها، ومن أبرز هذه الأفلام:\n– طول الموجة Wavelength الذي أخرجه مايكل سنو Michael Snow عام 1967.\n– Remedial Reading Comprehension الذي يمكن ترجمته بتصرُّف بسيط إلى \"تحسين الإدراك المعرفي بالقراءة\" والذي أخرجه جورج لاندو George Landow عام 1970.\n• وهذان الفيلمان يمثّلان، من وجْهة نظر ريتشارد رود ونقّاد كثيرين، قمة ما وصلت إليه السينما الطليعية الأمريكية في نهاية الستينيات وبداية السبعينيات.","page":null,"uri":null},{"id":678508,"arabic":"طريق الأحلام","english":"Avenue of Dreams","french":null,"description":"واحد من الألقاب التي يُعرف بها شارع برودواي Broadway في نيويورك، حيث تنتشر على جنباته دُور العرض السينمائي والمسرحي الشهيرة.","page":null,"uri":null},{"id":678509,"arabic":"وحدة آفيد للتوليف السينمائي","english":"Avid film composer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Avid Media Composer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678510,"arabic":"وحدة آفيد للتوليف","english":"Avid Media Composer","french":null,"description":"واحدة من سلسلة من وحدات التوليف غير الخطّي Nonlinear editing التي تُنتجها شركة آفيد للتكنولوجيا Avid Technology, Inc. التي تقع في مدينة تيوكسبيري بولاية ماساتشوستس الأمريكية. طَرحت الشركة الطراز الأول من هذه السلسلة في الأسواق عام 1989، ثم طَرحت في عام 1994 طرازًا متقدمًا من هذه السلسلة هو وحْدةُ آفيد المخصصة للتوليف السينمائي، والتي تستطيع تخزين ما يَقرب من مائة ساعة من المواد الفيلمية على القُرص الصلب لجهاز الكومبيوتر الملحَق بها.\nهذه السعة التخزينية التي تتزايدُ يومًا بعد يوم، توفر للمُوَلِّف ميزة الوصول الفوري إلى أيّ لقطة من لقطات ذلك المخزون البصري، التي قد تُعَدّ بالمئات، دون الحاجة إلى التعامل اليدوي مع آلاف الأمتار من الأشرطة التي تحتوي على لقطات الفيلم المصوَّرة. القفزة الفنية والتقنية الكبيرة التي أحدثتها وحْدة آفيد دفعت الأكاديميةَ الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إلى منح شركة آفيد جائزة الأوسكار في العلوم والهندسة لعام 1994.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة آفيد على الإنترنت: www.avid.com","page":null,"uri":null},{"id":678511,"arabic":"اللفة A","english":"A-wind","french":null,"description":"واحدة من الطريقتَين المتبعتين عند التعامل يدويًّا مع بَكرة الفيلم من قياس 16 مم، وتَقضي بأن يتمّ الإمساك بالبَكرة وهي في وضع رأسي بحيث تتجه الطبقة الحساسة للفيلم إلى أسفل، أي نحو قلب البَكرة، وتتجه الحافة المثقَبة Perforated edge نحو الشخص المُمسِك بالبَكرة، وبهذا يكون الطرف الخارجي للفيلم قابلًا للانسياب إلى أسفل من الجهة اليمنى، وذلك تمهيدًا لاستخدامه في العرض السينمائي أو في عملية الطبع.","page":null,"uri":null},{"id":678512,"arabic":"اللفة A واللفة B","english":"A-wind and B-wind","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم لوَصْف طريقة لَفّ بَكرة الفيلم الخام من قياس 16 مم، اعتمادًا على موقع كل من الطبقة الحساسة للفيلم، وثقوب الفيلم، بالنسبة إلى الشخص الذي يقوم بعملية اللَفّ:\n• في حالة اللَفّ بطريقة A-wind، يدور الفيلم في اتجاه عقرب الساعة وتتجه الطبقة الحساسة نحو الداخل، أي نحو قلب البَكرة، بينما تكون الثقوب في مواجهة الشخص الذي يقوم بسحب الفيلم من بَكرته، وهنا ينساب الفيلم إلى أسفل من الناحية اليمنى لذلك الشخص.\n• أما في حالة اللَفّ بطريقة B-wind، فإن الثقوب تكون بعيدة عن الشخص المُمسِك بالبَكرة، بينما تتّجه الطبقة الحساسة إلى الداخل كما في طريقة A-wind.\nعندما نتحدّث عن النسخة السالبة، فإن طريقة A-wind تُستخدم عند نسْخ الفيلم بأسلوب الطباعة بالتلامُس Contact printing، أما طريقة B-wind فهي الطريقة التي يركَّب بها الفيلم ويتحرّك داخل الكاميرا.\nوعندما نتحدّث عن النسخة الموجبة التي مرَّت بعمليات التظهير والطباعة، فإن طريقة A-wind تشير إلى تلك النوعية من الفيلم الموجب التي ينبغي أن تكون طبقتها الحساسة في مواجهة الشخص المُمسِك بالبَكرة للحصول على صورة صحيحة من حيث الاتجاهات، في حين تشير طريقة B-wind إلى نوعية أخرى من الفيلم الموجب التي ينبغي أن تكون قاعدتها في مواجهة الشخص المُمسِك بالبَكرة، حتى يمكن قراءة صورها بطريقة صحيحة، فلا يتحوّل اليمين إلى يسار واليسار إلى يمين.\nهذا وتَستخدم بعض المَراجع السينمائية تعبير A-type بدلًا من A-wind، وB-type بدلًا من B-wind، عند الحديث عن نوعيات النُسَخ الموجبة لفيلم من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":678513,"arabic":"محور الحركة","english":"Axis action","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Action axis، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678514,"arabic":"محور الإسقاط","english":"Axis of projection","french":null,"description":"الخط الأفقي الذي يَربط بين مركز الصورة كما تَظهر على شبّاك جهاز العرض السينمائي، ومركزها كما تَظهر على شاشة دار العرض.","page":null,"uri":null},{"id":678515,"arabic":"بي إيه بي إيه","english":"BABA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Actors’ Equity Association، أي جمعية حقوق الممثلين البريطانيين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678516,"arabic":"صغير","english":"Baby","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارِج، يشير عادة إلى معدّة صغيرة الحجم، خفيفةِ الوزن، وغالبًا ما تكون المعدّة المشار إليها واحدة من معدّات التصوير أو الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":678517,"arabic":"ملف أطفال","english":"Baby file","french":null,"description":"ملفّ تَحتفظ به عادة وكالةُ فنانين تُعنى بتشغيل الأطفال في مجال التمثيل في السينما والتلفزيون والمسرح والإعلانات. يتضمَّن الملفّ عدّة صفحات خاصة بكل طفل، تسجِّل اسمَه، وبياناته الشخصية الأساسية، والبيانات الخاصة بوالدَيه أو وَليّ أمره، وبيانًا إحصائيًّا بالأعمال التي سبق له القيام بها، بالإضافة إلى صورة أو مجموعة من الصور الشخصية التي يتمّ استبدالها بصور حديثة بشكل دوري، أي كلما تقدم الطفل في العمر قليلًا، دون أن يتخطى مرحلة الطفولة.","page":null,"uri":null},{"id":678518,"arabic":"مدرب أطفال","english":"Baby handler","french":null,"description":"شخص يتمتَّع بالمواصَفات والخبرات التي تؤهِّله لمُرافقة الأطفال المشاركين في أداء عمل فنّي وتدريبهم على أداء أدوارهم والإشراف عليهم شخصيًّا ومهنيًّا طوال فترة تَواجُدهم في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678519,"arabic":"كشاف برميلي صغير","english":"Baby keg","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Baby spot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678520,"arabic":"ذو الأرجل الصغيرة","english":"Baby legs","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Baby tripod، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678521,"arabic":"علاقة صغيرة","english":"Baby plate","french":null,"description":"لوحة معدنية صغيرة يَبرز منها عمود رأسي صغير، تثبَّت على الأسطح المُستوية، وتستطيع حمل مصباح صغير الحجم، خفيف الوزن.","page":null,"uri":null},{"id":678522,"arabic":"كشاف صغير","english":"Baby spot","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على مجموعة متنوِّعة من كشّافات الإضاءة الصغيرة التي يَضمّ كل منها مصباحًا واحدًا فقط، يرسِل ضوءًا مركَّزًا. تتعدَّد أسماء هذه الكشّافات وفقًا لقوة مصباحها الوحيد، وإن كانت جميعُها تُستخدَم في تصوير اللقطات القريبة Close-ups واللقطات المائلة Angle shots. من هذه الكشّافات:\n• الكشّاف الضعيف Weak baby أو الخمسمية Five hundred، قوة مصباحه 500 واط.\n• الكشّاف الخفيف Light baby أو السبعمية وخمسون Seven fifty، قوة مصباحه 750 واط.\n• الكشّاف الصغير Baby baby، قوة مصباحه 1000 واط.\n• الكشّاف الأوسط Baby junior، قوة مصباحه 2000 واط.\n• الكشّاف الكبير Senior baby، قوة مصباحه 5000 واط.\n• الكشّاف الأكبر Baby tenner، قوة مصباحه 10000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":678523,"arabic":"حامل ثلاثي صغير","english":"Baby tripod","french":null,"description":"حامِل ثلاثي قصير الأرجُل، يُستخدَم عندما يُراد وضع الكاميرا بالقرب من سطح الأرض، لإلتِقاط لقطة منخفضة الزاوية Low-angle shot.","page":null,"uri":null},{"id":678524,"arabic":"علاقة جدارية صغيرة","english":"Baby wall plate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Baby plate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678525,"arabic":"طباعة إلى الأمام وإلى الخلف","english":"Back-and-fourth printing","french":null,"description":"طباعة جزء معيَّن من اللقطة، يتضمَّن جزءًا من حركة معيَّنة في الاتجاه الطبيعي، أي إلى الأمام، ثم طباعة الحركة نفسها عكسيًّا، أي إلى الخلْف، وتكرار تلك العملية عدّة مرات متتالية، بغرض الحصول على تأثير مركَّب، أو تأثير كوميدي، للحركة موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":678526,"arabic":"فيلم استطلاعي","english":"Backdoor pilot","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى الدراما التلفزيونية الأمريكية، ويَندر استخدامه خارج الولايات المتحدة، فالفيلم الاستطلاعي أو الاستكشافي هو فيلم طوله ساعتان، يُنتَج خصيصًا للعرض على شاشات التلفزيون. ورغم أنه يُعرَض على الشاشة كفيلم مستقل، فالغرض الأساسي وغير المُعلَن لإنتاجه وعرضه هو استطلاع مدى تقبُّل الجمهور لفكرته الأساسية وشخصياته، تمهيدًا لإنتاج مسلسل تلفزيوني عن هذه الفكرة في حالة نجاحها. وقد انطلقت مسلسلات تلفزيونية أسبوعية كثيرة في الولايات المتحدة، من أفلام تلفزيونية استطلاعية لا يتجاوز طول أيّ منها ساعتين.\nوإذا كنا قد أشرنا إلى نُدرة استخدام المُصطلَح خارج الولايات المتحدة، فإن فكرة الفيلم الاستطلاعي نفسها غير معروفة خارج المنظومة الأمريكية للإنتاج التلفزيوني، وإن حدثت خارج الولايات المتحدة فإنها تحدث بالصدفة. أما ما يحدث في كثير من بلدان العالم، فهو أن يتحوّل فيلم سينمائي لم يُنتَج أساسًا كفيلم استطلاعي إلى مسلسل تلفزيوني لسبب أو لآخر. من أبرز الأمثلة في هذا المجال فيلم \"رُدَّ قلبي\" الذي أخرجه عز الدين ذو الفقار عام 1957، وتحوَّل إلى مسلسل تلفزيوني من إخراج أحمد توفيق عام 1998، وفيلم \"عمارة يعقوبيان\" الذي أخرجه مروان حامد عام 2005، وتحوَّل إلى مسلسل تلفزيوني من إخراج أحمد صقر عام 2006.","page":null,"uri":null},{"id":678527,"arabic":"منظر الخلفية","english":"Backdrop","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مَنظر كبير مرسوم أو مطبوع على مساحة كبيرة من القماش، أو صورة فوتوغرافية مكبِّرة لمَنظر طبيعي، كانت كثيرًا ما تُستخدم كخلفية في خلفية المشهد، نُشاهد بعض أجزائها من خلال باب مفتوح أو نافذة مفتوحة في الديكور. أما اليوم، فقد حلَّت المؤثرات الرقمية محل ذلك المَنظر، لتوفِّر للمشهد خلفية حية متحركة.\n• موقع طبيعي تمّ اختياره كخلفية يجري أمامها تصوير مشهد خارجي في فيلم سينمائي أو تلفزيوني.\n• موقع طبيعي يتمّ تصويره دون وجود ممثلين، ليُستخدم فيما بعد كخلفية حية لمشهد يتمّ تصويره في الستديو، إما عن طريق الأسلوب التقليدي المعروف باسم العرض الخلْفي، أو عن طريق المزج رقميًّا باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":678528,"arabic":"دفعة مؤجلة أو عائد ختامي","english":"Backend","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، لا يمكن معرفة المقصود به إلّا من خلال السياق العام للجملة التي يرد فيها، كما أن ترجمته ترجمة حرفية مسألة محيِّرة، إذ أن المعنى اللغوي لهذا المُصطلَح هو الفصل الأخير أو الجزء الأخير من عمل ما. أما سينمائيًّا، فإنه من الممكن أن يكون المقصود واحدًا مما يلي:\n• الدفعة المؤجَّلة، وهي دفعة أو دفعات من أجر أحد العاملين في الفيلم، يتقاضاها إما بعد تغطية نفقات إنتاج الفيلم، أو بعد تغطية نفقات الإنتاج والتوزيع مجتمعَين.\n• العائد الختامي، وهو العائد الذي يحقِّقه الفيلم، إما بعد استعادة نفقات الإنتاج فقط، أو بعد استعادة نفقات الإنتاج والتوزيع مجتمعَين.","page":null,"uri":null},{"id":678529,"arabic":"اتفاق على الدفع المؤجل","english":"Back-end deal","french":null,"description":"نوع من أنواع الاتفاق التعاقدي، يقضي بأن يتقاضى أحد العاملين في الفيلم أجره، أو جزءًا من أجره في مرحلة لاحقة، إما بعد تغطية نفقات إنتاج الفيلم، أو بعد تغطية نفقات الإنتاج والتوزيع مجتمعَين.","page":null,"uri":null},{"id":678530,"arabic":"ممول","english":"Backer","french":null,"description":"شخصية حقيقية أو اعتبارية تتوَلّى توفير السيولة اللازمة لإنتاج فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":678531,"arabic":"بعد بؤري خلفي","english":"Back focal distance","french":null,"description":"المسافة بين آخِر سطح زجاجي للعدسة من الداخل والسطح البؤري للكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":678532,"arabic":"تركيز خلفي للبؤرة","english":"Back focus","french":null,"description":"ضَبْط البُعد البؤري قياسًا على أبعد نقطة في خلفية المَنظر، وهو ما يؤدي بطبيعة الحال إلى عدم وضوح الموضوعات الموجودة في مقدمة المَنظر. التركيز الخلْفي للبؤرة يمكن أن يحدث عن غير قصد بسبب خطأ مساعد المُصوِّر والخلط في القياسات، كما يمكن أن يكون متعمَّدًا بغرض إحداث تأثير بصري أو درامي معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":678533,"arabic":"أرضية","english":"Background (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Background drawings، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678534,"arabic":"خلفية","english":"Background (2)","french":null,"description":"تعريف يشمل كافة العناصر، من موضوعات وشخصيات، والمساحة المكانية التي تضم هذه العناصر والتي تقع خلْف مقدمة المَنظر أو الديكور الذي تجري به الأحداث الرئيسية للمشهد.\nفي الأفلام القديمة، سواء في هوليوود أو خارجها، كانت هذه الخلفيات تُبنى وتُطلى بالألوان الطبيعية داخل جدران الستديو، أما اليوم فإن معظم الأفلام تصوَّر في أماكن طبيعية بخلفيات واقعية حقيقية، في حين يتكفَّل الكومبيوتر بخلْق خلفيات الأماكن الأسطورية أو الخيالية غير الموجودة في الواقع، عن طريق أساليب الرسم بالكومبيوتر، التي تتمتع بدرجة عالية من الدقة.","page":null,"uri":null},{"id":678535,"arabic":"حركة في الخلفية","english":"Background!","french":null,"description":"أمر من المُخرج يَطلب فيه أن تبدأ أحداث الخلفية Background action، أي حركة المَجاميع الموضوعة في الخلفية تمهيدًا لبدء تصوير لقطة ما.","page":null,"uri":null},{"id":678536,"arabic":"أحداث الخلفية","english":"Background action","french":null,"description":"أحداث ثانوية أو مساعِدة تجري في الوقت الذي يجري فيه الحدث الرئيسي للمشهد في المقدمة. تُسهم أحداث الخلفية في خلْق وتجسيم وإبراز معالم البيئة المحيطة بالحدث الرئيسي، لذلك يجب أن تُولَى هذه الأحداث عناية فائقة عند تخطيطها، وأن يُستخدم أسلوب التقطيع التبادلي Intercut بين تفاصيلها المتنوِّعة بشكل يمنع حدوث أيّ تناقض بينها وبين اللقطات التي تصوِّر الحدث الرئيسي، سواء من حيث الشكل أو من حيث المحتوى. في كثير من الأفلام تتسبب تفاصيل تلك الأحداث في إضفاء قدْر من الفوضى البصرية على المشهد، خاصة عندما لا يوليها المُخرج عناية كافية، كأنْ يَعهد بتصميمها وتنظيمها إلى أحد مساعديه، دون الاتفاق على الملامح الرئيسية لها.","page":null,"uri":null},{"id":678537,"arabic":"رسام الخلفية","english":"Background artist","french":null,"description":"الفنان المسؤول عن تصميم ورسم لوحات المَشاهد الطبيعية المحيطة بالشخصيات الرئيسية في أفلام التحريك. يرسم هذا الفنان مقدمة المَنظر أو الديكور على شريحة تُسمّى الطبقة العليا، ويرسم خلفية المَنظر على شريحة أخرى، وبين الشريحتَين توضع الشرائح التي تتضمَّن الشخصية أو الشخصيات التي سوف يتمّ تحريكها خلال المشهد. هذا الأسلوب يساعد على خلْق إحساس بالعمق بسبب تعدّد مستويات الصورة المركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":678538,"arabic":"لون الخلفية","english":"Background color","french":null,"description":"لون واحد يسيطر، تمامًا أو بشكل شبه كامل، على خلفية المَنظر، سواء كانت تلك الخلفية مرسومة داخل الستديو، أو خلفية واقعية لمشهد يجري تصويره خارج الستديو، وغالبًا ما تُستخدم فكرة اللون الواحد أو اللون السائد لأسباب درامية تتعلق بالأحداث التي تجري خلال المشهد. وتلعب المُرشِّحات، والإضاءة الاصطناعية، وضوء الشمس الطبيعي ساعتَي الشروق والغروب، دورًا مهمًا في الحصول على هذا التأثير الدرامي.","page":null,"uri":null},{"id":678539,"arabic":"رسومات الخلفية","english":"Background drawings","french":null,"description":"المناظر الخلفية المرسومة غالبًا والمصوَّرة أحيانًا التي تُستخدم في أفلام التحريك لتَجري أمامها حركة الشخصيات. ورغم أن هذه المناظر تشكل خلفية المشهد، فهي تُسمّى أحيانًا بالأرضية لأنها توضع أولًا على منضدة التحريك، ثم توضع فوقها شرائح التحريك، واحدة تلو الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678540,"arabic":"فيلم العرض الخلفي","english":"Background film (1)","french":null,"description":"الفيلم الذي يصوِّر غالبًا مشهدًا خارجيًّا، أو موقعًا مشهورًا، والذي يجري تصويره مسبقًا، ليُستخدم لاحقًا كخلفية لمَشاهد يجري تصويرها داخل الستديو عن طريق العرض الخلْفي.","page":null,"uri":null},{"id":678541,"arabic":"فيلم إرشادي","english":"Background film (2)","french":null,"description":"فيلم وثائقي ذو صبغة تعليمية Educational Documentary Film، يقدم للمُشاهد إرشادات ومعلومات دقيقة عن موضوع معيَّن، أو عن كيفية التصرف في موقف معيَّن، أو كيفية التعامل مع ظرف طارئ. من أمثلة هذا النوع من الأفلام، الفيلم الإرشادي الذي يُعرَض على المسافرين قبل إقلاع الطائرة، موضحًا إجراءات الأمان المتبعة داخل الطائرة، وكيفية التصرف في حالة الطوارئ، ومنها أيضًا الأفلام الإرشادية القصيرة التي تُنتَج بكثرة هذه الأيام، وتوزَّع مجانًا مع أجهزة الكومبيوتر وأجهزة الوسائط المتعدِّدة Multimedia، التي تشرح طريقة تشغيل الجهاز، وإمكاناته، وسبل الاستفادة القصوى من تلك الإمكانات.","page":null,"uri":null},{"id":678542,"arabic":"ضوء الخلفية","english":"Background light","french":null,"description":"الكشّافات التي تُستخدم لتوجيه إضاءة مباشرة إلى خلفية المشهد أو اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":678543,"arabic":"إضاءة الخلفية","english":"Background lighting","french":null,"description":"إضاءة تُستخدم فيها مجموعة من كشّافات الضوء الغامر وكشّافات الضوء المركَّز، بغرض إضاءة المنطقة الخلفية التي تقع وراء المنطقة التي تدور فيها الأحداث الرئيسية للمشهد الذي يجري تصويره. إضاءة هذه المنطقة تكون عادة إما أكثر إنارة أو أقل إنارة من إضاءة المنطقة التي تجري فيها الأحداث الرئيسية، حيث يساعد تبايُن الإضاءة على إبراز التناقض بين المنطقتَين، وهو ما يساعد على ظهور وجوه الممثلين وحركتهم بشكل جيد، إلّا إذا أراد المُخرج عكس ذلك، لأسباب درامية أو شكلية.","page":null,"uri":null},{"id":678544,"arabic":"مكبر صوت الخلفية","english":"Background loud-speaker","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم مكبِّر صوت الاستعادة Playback loud-speaker، وهو مكبِّر صوت خاص يوجد في الستديو ويُستخدم للاستماع إلى الأصوات التي تمّ تسجيلها قبل التصوير، مثل الأغاني وموسيقى الاستعراضات الغنائية والراقصة. من خلال مكبِّر الصوت هذا تتكرر عملية استرجاع هذه الأصوات المُسجَّلة مرة بعد الأخرى أثناء مرحلة التجارب، وأثناء الإعادات المختلفة للقطات، حتى يصل الممثلون إلى أقصى درجة من التزامُن بين حركات شفاههم وأصواتهم المُسجَّلة سلفًا.","page":null,"uri":null},{"id":678545,"arabic":"حاجب الخلفية","english":"Background matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجب التغطية Cover matte أو حاجب المنع أو الإعاقة Hold-out matte أو الحاجب الذَكَر Male matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي حاجب الخلفية، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد شفّافة خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتم تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دور الحاجب الثاني وهو يسمّى حاجب الحدث Action matte أو حاجب الوسْم Burn-in matte أو الحاجب النتاية أو الأنثى Female matte أو حاجب المقدمة Foreground matte أو حاجب الطباعة Printing matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية شفّافة. لذلك فإنها عندما تتزاوج داخل الطابعة البصرية مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح للصورة التي توجد على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":678546,"arabic":"موسيقى تصويرية","english":"Background music","french":null,"description":"موسيقى خافتة تُصاحب مَشاهد الفيلم الروائي وتحيط بالتعليق في الفيلم الوثائقي Documentary Film، ولا ترتفع لتحتل مقدمة شريط الصوت إلّا إذا دعت إلى ذلك ضرورة درامية، كما أنها لا تَصدر عن مصدر مرئي للمُشاهد. تَخلق هذه الموسيقى لدى المُشاهد نوعًا من الاستمرارية، كما تُشكل، بهذه الاستمرارية، جسرًا بين مَشاهد متتالية فيلميًّا لكنها متباعدة زمانيًّا أو مكانيًّا، خاصة تلك المَشاهد التي تُلخِّص بالتوليف أحداثَ فترة زمنية طويلة في عدد من اللقطات القصيرة المتتالية. كما تُستخدم الموسيقى التصويرية أو الموسيقى المُصاحِبة لإبراز الطاقات الانفعالية التي تسود مَشاهد الفيلم، فتغذّي الإحساس بالفرح في مشهد، وتصعِّد الإحساس بالتوتر في مشهد آخر، وتضيف إلى مَصادر الخوف في مشهد ثالث مصدرَ خوف أكبر وأشدّ غموضًا.\nالموسيقى التصويرية، أو المُصاحِبة، صاحبت الفيلم حتى قبل أن ينطق، حيث كان من المعتاد أن يستأجر صاحب دار العرض فرقة موسيقية مَحلية لعزف مقطوعات شهيرة طوال عرض الفيلم. وفي بعض الأحيان، كان صاحب دار العرض يكتفي بعازف واحد يرافق الفيلم المعروض بعزف منفرد على البيانو، مختارًا من مؤلَّفات سابقة، وأحيانًا مرتجلًا، موسيقى تُناسب ما يجري على الشاشة من أحداث.\nفي حالات الإنتاج الضخم أو المتوسط، تُكتب الموسيقى التصويرية خصيصًا للفيلم، وتسبقها جلسات مطوَّلة تضم المُخرج والمُوَلِّف والشخص المكلَّف بكتابتها، للاتفاق على طبيعتها أولًا، وعلى المَشاهد أو اللقطات التي سوف تُرافقها ثانيًا. أما في حالات الإنتاج المتواضع والأفلام ذات القيمة الفنية المنخفضة، فيتمّ اختيار الموسيقى التصويرية من بين آلاف المؤلَّفات التي تزخر بها مكتبات الموسيقى في الستديوهات الصوتية حول العالم.","page":null,"uri":null},{"id":678547,"arabic":"أصوات الخلفية","english":"Background noise","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أصوات الخلفية، وهي أصوات حقيقية طبيعية موجودة في مواقع التصوير، تختلف وتتنوَّع باختلاف وتنوُّع هذه المواقع. تلعب أصوات الخلفية دورًا مهمًا في تأكيد واقعية المشهد، وفي تَلافي وجود لحظات من الصمت المطبق خلاله. من هذه الأصوات:\n– ضجيج حركة المرور في الشارع.\n– غمغمات وهمهمات الزحام.\n– زقزقة العصافير في حديقة.\n– نباح كلاب في الليل، وما إلى ذلك.\n• الضوضاء المُصاحِبة، وهي أصوات غامضة غير مرغوب فيها، تُسمَع عادة عند انتهاء أيّ مَسار صوتي. وتَحدث هذه الضوضاء عادة بسبب واحد من العوامل التالية:\n– عيب هندسي في رأس التسجيل أو رأس الاستماع أو القراءة.\n– ذرّات الغبار التي يمكن أن تكون قد علقت بأحد هذين الرأسين.\n– إعادة استعمال شريط التسجيل مرات كثيرة.\n– وجود ذرّات من الغبار أمام مصباح قراءة الصوت البصري.\n– وضوح وتَباعُد الحُبَيبات الضوئية التي يتكوَّن منها مَسار الصوت البصري.","page":null,"uri":null},{"id":678548,"arabic":"لوحة العرض الخلفي","english":"Background plate","french":null,"description":"شريحة فيلمية أو فيلم لصورة ثابتة أو رسم لمَنظر ما، تُستخدم كخلفية في حالة تصوير مشهد بنظام العرض الخلْفي أو العرض الأمامي، كما يمكن إطلاق التعبير نفسه على الفيلم الذي يُستخدم كخلفية في الحالتَين السابقتين.","page":null,"uri":null},{"id":678549,"arabic":"عرض خلفي","english":"Background projection","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى الطريقة التي تُستخدم فيها مادّة فيلمية أو شريحة فيلمية مصوَّرة مسبقًا، كخلفية لمشهد يجري تصويره داخل الستديو. يستوي في ذلك أن يتمّ عرض الفيلم أو الشريحة أمام شاشة الخلفية أو من خلْفها، حيث إن كلمة خلفية هنا لا تشير إلى موقع جهاز العرض من الشاشة، بل إلى موقع الشاشة بالنسبة إلى الممثلين المشاركين في المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":678550,"arabic":"جهاز العرض الخلفي","english":"Background projector","french":null,"description":"جهاز عرض الأفلام أو الشرائح، الذي يُستخدم في العرض الخلْفي المشار إليه في المدخل السابق.","page":null,"uri":null},{"id":678551,"arabic":"مكملات الخلفية","english":"Background prop","french":null,"description":"الأدوات والمعدّات التي يستخدمها الممثلون أو الممثلون المساعِدون الذين يتواجدون ويتحركون في خلفية المَنظر. من أبرز هذه الأدوات، المسدسات والخناجر وسيوف المبارزة وكُرات السلّة أو القَدم وكُرات ومَضارب التنس أو تنس الطاولة. تهدف هذه التسمية إلى التفريق بين هذه الأدوات والمُكمِّلات وأدوات ومُكمِّلات مقدمة المَنظر Foreground prop، وهي تفرقة نسبية إذ تتعلق بمشهد معيَّن في توقيت معيَّن، فما يُعَدّ من مُكمِّلات وأدوات الخلفية في مشهد ما، يمكن أن يصبح من مُكمِّلات وأدوات مقدمة المَنظر في مشهد آخر من الفيلم نفسه، والعكس صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":678552,"arabic":"أصوات الخلفية","english":"Background sound","french":null,"description":"الأصوات غير الواضحة التي تُوجَد بقدْرٍ مسموع أو محسوس في خلفية مكان التصوير، مثل تغريد الطيور وضوضاء الطريق العام وصوت الريح وما يُعرف بصوت الغرفة الذي يتمّ تسجيله عن طريق وضْع ميكروفون داخل حُجرة خالية. تُعَدّ أصوات الخلفية من المُكوِّنات الرئيسية لشريط الصوت الخاص بالفيلم، كما تزداد أهميتها في المَشاهد التي لا تتضمَّن حوارًا ولا موسيقى تصويرية إذ تُسهم في تَلافي ما يُعرف بمناطق الصوت الميِّت في الفيلم.\nويُعَدّ وجود منطقة أو مناطق صوت ميِّت في فيلم ما عَيبًا تقنيًّا خطيرًا، إلّا أن تاريخ السينما قد شهد بعض الحالات التي تمّ فيها الاستغناء عن أصوات الخلفية تمامًا لأسباب فنية. من هذه الحالات، فيلم عزلة عدّاء المسافات الطويلة The Loneliness of the Long Distance Runner الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1962، حيث يموت الصوت تمامًا خلال مشهد الجنازة القصير ليُضفي الصمتُ المُطبِق، أو الصوتُ الميِّت، على المشهد مَهابة وجَلالًا. استخدامٌ خَلّاق آخر لفكرة الصوت الميِّت قدَّمه المُخرج بوب فوس Bob Fosse في فيلم كل هذا الجاز All That Jazz الذي أخرجه عام 1979، ففي ذلك الفيلم الذي يَموج بالصخب والموسيقى طوال الوقت، تموت كل الأصوات تمامًا أثناء مشهد بْروفة راقصة، لحظةَ أن يَشعر مصمِّمُ الرقصات ببَوادر الإصابة بأزمة قلبية.","page":null,"uri":null},{"id":678553,"arabic":"مجاميع الخلفية","english":"Background talents","french":null,"description":"مجموعة من الممثلين الذين يُستأجرون لأداء تحركات مرسومة في خلفية المشهد، وعلى هامش الحدث الرئيسي فيه.","page":null,"uri":null},{"id":678554,"arabic":"حوارات الخلفية","english":"Background voices","french":null,"description":"جُمَل حوارية يؤديها ممثلون من المَجاميع، ويتمّ مزجها بشكل فني خاص، بحيث تُعطي انطباعًا معيَّنًا دون أن تتيح للمُشاهد فرصة التحقق من مضمونها. والفارق بين حوارات الخلفية Background voices وأصوات الخلفية Background noise، هو أن الأولى مرتَّبة ومتَّفق عليها، بينما تُلتقط الثانية، في معظم الأحيان، من المكان الطبيعي دون تدخُّل أو إعداد مسبَق.","page":null,"uri":null},{"id":678555,"arabic":"منظر الخلفية","english":"Backing (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، لا يمكن معرفة المقصود به إلّا من خلال السياق العام للجملة التي يرد فيها، إذ يمكن أن يكون المقصود واحدًا من الأشكال التالية للتعامل الفني مع خلفية مشهد ما:\n• مَنظر كبير مرسوم أو مطبوع على مساحة كبيرة من القماش، أو صورة فوتوغرافية مكبَّرة لمَنظر طبيعي، نُشاهد بعض أجزائها من خلال باب مفتوح أو نافذة مفتوحة في الديكور.\n• موقع طبيعي يتمّ اختياره كخلفية يجري أمامها تصوير مشهد خارجي في فيلم سينمائي أو تلفزيوني.\n• موقع طبيعي يتمّ تصويره دون وجود ممثلين، ليُستخدم فيما بعد كخلفية حية لمشهد يتمّ تصويره في الستديو، إما عن طريق الأسلوب التقليدي المعروف باسم العرض الخلْفي، أو عن طريق المزج رقميًّا باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":678556,"arabic":"ظهارة","english":"Backing (2)","french":null,"description":"طبقة شفّافة غير عاكسة للضوء يُغطَّى بها ظَهْر شريط النسخة السالبة للفيلم لتَمتصّ الضوء، ولتَحُولَ دون انعكاسه أو ارتداده من جديد إلى الطبقة الحساسة للفيلم التي تنتشر عليها أملاحُ الفضّة Silver nitrate الحساسة للضوء، وهو أمر يمكن، إذا ما حدث، أن يُصيب بعض مناطق الفيلم بهالات وبُقَع ضوئية شديدة النُصوع، خاصة تلك المناطق التي تتمتَّع بإضاءة عالية. يتمّ الحصول على هذه الطبقة عن طريق نثر حُبَيبات دقيقة من الكَربون على ظَهْر الفيلم الخام. والدَور الذي تلعبه هذه الحُبَيبات دَور مؤقَّت ينتهي بانتهاء عملية التصوير، لذا تتمّ إزالتُها في المعمل آليًّا أثناء عملية تظهير الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678557,"arabic":"إزالة الظهارة","english":"Backing removal","french":null,"description":"عملية تجري خلال المراحل الأولى لتظهير الفيلم السينمائي، وتتمّ فيها إزالة الطبقة المانعة للتجاوز الضوئي Antihalation layer التي ينتهي دورها بانتهاء التصوير. تبدأ هذه العملية بتليين تلك الطبقة، ثم إزاحتها باستخدام تيار من الماء المتدفق، وأخيرًا يتمّ صقل موقع الطبقة المُزالة.","page":null,"uri":null},{"id":678558,"arabic":"إضاءة خلفية","english":"Backlight","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Back light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678559,"arabic":"إضاءة خلفية","english":"Back light","french":null,"description":"إضاءة توضع خلْف موضوع اللقطة، ويكون مصدرها في أغلب الأحيان كشّاف إضاءة مركَّزة. تعمل الإضاءة الخلفية على تحديد الموضوع وإبراز معالم خطوطه أو حوافه الخارجية، وتفصل بينه وبين الخلفية، وتضفي عليه عمقًا. من هنا، يتّضح لنا أن الإضاءة الخلفية تضفي على الموضوع مظهرًا دراميًّا بدلًا من المظهر الواقعي الذي توفِّره الإضاءة الرئيسية. هذا، وتختلف التأثيرات الفنية التي تُحدثها الإضاءة الخلفية باختلاف الزاوية الأفقية لكشّاف الضوء المركَّز المستخدَم، أي باختلاف زاويته الأفقية بالنسبة إلى عدسة الكاميرا:\n• إذا وُضع خلْف الموضوع تمامًا، فإنه يُظهره في صورة طَيف غائم المعالم دون طَمْس هذه المعالم.\n• إذا زادت قوة هذا المصباح إلى أن تتفوَّق على قوة الإضاءة العادية، فإن الموضوع سوف يَظهر في صورة ظِلّية Silhouette مطموسة المعالم.\n• إذا وُضع في موقع مرتفع قليلًا، بزاوية مَيل إلى أسفل، فإنه يَمنح شَعر الشخصية مَظهرًا خاصًا.\n• إذا وُضع في موقع منخفض قليلًا، بزاوية مَيل إلى أعلى، فإنه يحيط الرأسَ والكتفَين بهالة ضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":678560,"arabic":"إضاءة من الخلف","english":"Back lighting","french":null,"description":"مصدر إضاءة خلْفي أو بالأحرى مصدر إضاءة سفلي، يأتي من داخل منضدة التحريك، ويمر إلى العدسة عبر شريحة التحريك الشفّافة وغير الملوّنة، فيضفي عليها، عبر ألوان المصابيح المستخدَمة، صفات لونية تتغيّر وفق ما يحتاجه المُخرج، عن طريق إبدال مصباح ملوّن بآخر، ملوَّن بلون آخر.","page":null,"uri":null},{"id":678561,"arabic":"تحريك بأسلوب الإضاءة الخلفية أو السفلية","english":"Back-lit animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك يعتمد على استخدام مصدر إضاءة خلْفي أو بالأحرى مصدر إضاءة سفلي، يأتي من فتحة موجودة أسفل لوح التحريك، ويمر إلى العدسة عبر شريحة التحريك الشفّافة وغير الملوّنة، فيضفي عليها، عبر ألوان المصابيح المستخدَمة، صفات لونية تتغيّر وفق ما يحتاجه المُخرج، عن طريق إبدال مصباح ملوّن بآخر، ملوّن بلون آخر.","page":null,"uri":null},{"id":678562,"arabic":"فناء خلفي","english":"Back lot","french":null,"description":"مساحة كبيرة من الأرض، مفتوحة وخالية من المباني الدائمة، تقع في الغالب خلْف أبنية ومَرافق ستديو التصوير السينمائي. تُستخدم هذه المساحة في تصوير المَشاهد الخارجية التي يتعذّر تصويرها في مواقعها الحقيقية، وذلك من خلال واحدة من وسيلتَين، إما بناء أحد المعالم الرئيسية لمدينة ما، حيّ شعبي قديم مثلًا، بشكل شبه دائم، واستغلالها لتصوير أكثر من فيلم بعد إجراء تعديلات بسيطة عليها، أو عن طريق بناء موقع خارجي محدَّد لم يعد موجودًا في الواقع، أو يصعب الانتقال إليه والتصوير فيه، وتفكيكه عقب انتهاء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678563,"arabic":"التسع المكملات","english":"Back nine","french":null,"description":"مُصطلَح يتعلق بالدراما التلفزيونية في الولايات المتحدة، فمن المعروف أن الموسم الخاص بعرض المسلسل التلفزيوني ذي الحلقات المتصلة المنفصلة على شبكة تلفزيونية أمريكية لا يتجاوز 22 أسبوعًا، أي 22 حلقة، حيث يُعرض المسلسل الجديد بمعدل حلقة واحدة فقط كل أسبوع، لكن الشبكة التلفزيونية لا تتعاقد عادة إلّا على 13 حلقة من المسلسل، ثم بناءً على معدّلات الإقبال على مشاهَدة الحلقات، وبناءً على عائدات المسلسل من إعلانات، تقرر إدارة الشبكة ما إذا كانت سوف تكتفي بعرض الحلقات الثلاث عشرة المتعاقَد عليها، أم سوف تطلب الحلقات التسع التي يُستكمل بها الموسم. في بعض الحالات، عندما ينجح المسلسل نجاحًا مدوّيًّا، لا تكتفي الشبكة بطلب الحلقات التسع المُكَمِّلات فقط، بل تُسارع بالتعاقد على موسم آخر بأكمله، وهي عملية قد تتكرر كل عام، كما حدث مع المسلسل الشهير أصدقاء Friends الذي عُرض في أمريكا لمدة عشرة مواسم كاملة، ولا تزال حلقاته تلقى نجاحًا كبيرًا لدى إعادة إذاعتها في معظم أنحاء العالم.","page":null,"uri":null},{"id":678564,"arabic":"لوح ضاغط","english":"Back plate","french":null,"description":"أحد الأجزاء المهمة في الكاميرا وفي جهاز طَبع الأفلام السينمائية، وهو لوح من المعدن الصلب، فائقُ النعومة، يوجد عند الشبّاك، حيث يتمّ تعريض الفيلم للضوء إطارًا بعد الآخر، ويعمل على ضمان بقاء الفيلم في مَساره أثناء حركته، وضمان تَسطُّحه، أي منعه من التقوّس أو التعرّج، لمنع تَمزُّقه، ولضمان تعريض جميع أجزائه بشكل موحَّد.","page":null,"uri":null},{"id":678565,"arabic":"عرض خلفي","english":"Back projection","french":null,"description":"عَرْض شرائح فيلمية أو فيلم سينمائي، بواسطة جهاز عرض خاص، من وراء شاشة عرض نصف شفّافة Translucent screen، يجري أمامها، أي من الناحية المقابلة لناحية جهاز العرض، حدث حي، وهو الأمر الذي يسمح بالجمع بين هذا الحدث ومَشاهد الخلفية المعروضة على الشاشة، في صورة واحدة مركَّبة، على الفيلم الذي يجري تصويره.\nبدأ استخدام أسلوب العرض الخلْفي في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما، إذ استخدمه نورمان داون Norman Dawn في فيلم التائه The Drifter الذي أخرجه عام 1913. غير أن استخدام أسلوب العرض الخلْفي لم ينتشر على نطاق واسع إلّا بعد أن دخل الصوت إلى الأفلام، وهو الأمر الذي جعل تصوير الفيلم بكامله داخل الستديو أمرًا حتميًّا. وهكذا، وفي ظل الحاجة إلى البقاء داخل جدران الستديوهات، توسَّع السينمائيون في استخدام أسلوب العرض الخلْفي الذي أتاح لهم:\n• إمكانية استخدام مَشاهد خارجية تم تصويرها مسبقًا، كخلفية لحدث حي يجري في المنطقة التي تقع بين شاشة العرض الخلْفي والكاميرا، وهو ما يوهِم المُشاهد بأن المشاركين في هذا الحدث موجودون في المكان الذي تُعرض تفاصيله على الشاشة الخلفية.\n• إمكانية استخدام مَشاهد تحريك الدُمى التي يتم تصويرها بأسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion photography، وذلك بأن تُعرض هذه المَشاهد على شاشة العرض الخلْفي حيث يجري تكبيرها إلى الحجم المطلوب، ومن ثم المزج بينها وبين شخصيات حقيقية تشارك في حدث حي يجري في المنطقة التي تقع بين شاشة العرض الخلْفي والكاميرا.\n• إمكانية تصوير ممثل وممثلة يتبادلان الحوار أو الغناء في سيارة تبدو على الشاشة وهي تجوب الشوارع، بينما هي متوقفة داخل الستديو، تهزُّها بعض الأيدي، أمام شاشة عرض خلْفي. بالإضافة إلى تصوير مَشاهد تجري داخل قطارات منطلقة بسرعة، دون حاجة إلى مغادرة الستديو.\nالمواد المستخدَمة كخلفية يمكن، كما أشرنا من قبل، أن تكون مجرد شريحة فيلمية ثابتة، كما يمكن أن تكون فيلمًا يحتوي على مشهد متحرك. وفي حالة الخلفية المتحركة، فإن جهاز العرض الخلْفي والكاميرا التي تصور المشهد المركَّب الذي يتكوَّن من مشهد العرض الخلْفي والحدث الحي، يجب أن يكونا على ارتباط تزامُني وثيق من خلال آلية تتحكَّم فيهما معًا، بحيث تتطابق حركة الإطارات وحركة غالق كل منهما تطابُقًا كاملًا. ورغم ما توفره تقنية العرض الخلْفي من إمكانيات، لا يخلو استخدامها من بعض المشاكل التي ربما يكون أبرزها صعوبة توزيع إضاءة المشهد المركَّب بشكل متوازن، مما يؤدي إلى تمتُّع بعض المناطق بإضاءة شديدة وافتقار مناطق أخرى إلى الإضاءة الكافية. لهذا السبب، اختفى أسلوب العرض الخلْفي من ستديوهات السينما تقريبًا، بعد أن أصبحت عملية المزج بين الخلفية الخارجية التي تم تصويرها مسبقًا والمَشاهد الحية التي يجرى تصويرها داخل الستديو، تتم باستخدام تقنيات أخرى من بينها أسلوب العرض الأمامي، وعملية الشاشة الزرقاء، والصور المركَّبة رقميًّا.","page":null,"uri":null},{"id":678566,"arabic":"عرض على شاشة خلفية","english":"Back screen projection","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Back projection، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678567,"arabic":"كواليس","english":"Backstage","french":null,"description":"المنطقة التي تقع على أطراف خشبة المسرح، أو على أطراف قاعات التصوير السينمائي أي البلاتوهات، وهي تضم عادة استراحات الممثلين والممثلات، وغرف تبديل الملابس، وغرف الماكياج، وغرف مصففي الشعر، وسائر الخدمات المساعِدة للممثل والممثلة.","page":null,"uri":null},{"id":678568,"arabic":"باك ستايج إيست","english":"Back Stage East","french":null,"description":"جريدة أسبوعية تصدر في مدينة نيويورك الأمريكية منذ عام 1960، وتُعنى بكل ما يتعلق بصناعة الترفيه في الساحل الشرقي للولايات المتحدة من أخبار ودراسات وإعلانات، وتُوزَّع عبر منافذ البيع التقليدية ومن خلال الاشتراكات.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجريدة على الإنترنت: www.backstage.com","page":null,"uri":null},{"id":678569,"arabic":"مدخل الكواليس","english":"Backstage entrance","french":null,"description":"مدخل خاص بالممثلين والممثلاث ومساعديهم الشخصيين، وبعض الفنيين الذين يرتبط عملهم بالممثلين والممثلاث مباشرة، مثل فنّيي الماكياج ومصفِّفي الشعر وعمال الملابس.","page":null,"uri":null},{"id":678570,"arabic":"فيلم غنائي عن كواليس الفن","english":"Backstage musical","french":null,"description":"نوع خاص من الأفلام الغنائية التي تدور أحداثها حول مجموعة من الفنانين الذين يسعون إلى تقديم عرض مسرحي موسيقي غنائي، أو إلى تكوين فرقة موسيقية غنائية، وقد أنتجت هوليوود عشرات الأفلام التي تنتمي إلى هذا النوع، منذ بداية الثلاثينيات من القرن العشرين. من أبرز هذه الأفلام:\n• لحن برودواي Broadway Melody الذي أخرجه هارّي بومونت Harry Beaumont عام 1929، وهو أول فيلم ناطق يفوز بأوسكار أفضل فيلم.\n• الشارع الثاني والأربعون 42nd Street الذي أخرجه لويد بايكون Lloyd Bacon عام 1931.\n• قبِّليني يا كايت Kiss me Kate الذي أخرجه جورج سيدني George Sidney عام 1953.\nوفي السينما المصرية ظهرت نماذج كثيرة من هذه الأفلام، من بينها:\n• \"معبودة الجماهير\" لشادية وعبد الحليم حافظ، الذي أخرجه حلمي رفلة عام 1967.\n• \"حكايتي مع الزمان\" لوردة، الذي أخرجه حسن الإمام عام 1973.\n• \"مَولِد يا دنيا\" لعفاف راضي، الذي أخرجه حسين كمال عام 1975.","page":null,"uri":null},{"id":678571,"arabic":"تصريح دخول إلى الكواليس","english":"Backstage pass","french":null,"description":"تصريح تمنحه إدارة الستديو إلى ضيوف الفنانين، لزيارتهم داخل غرفهم، كما تمنحه للصحافيين أو الإعلاميين الذين يرغبون في لقاء هؤلاء الفنانين لإجراء حوارات صحافية أو إذاعية أو تلفزيونية معهم.","page":null,"uri":null},{"id":678572,"arabic":"جريدة باك ستايج ويست","english":"Back Stage West","french":null,"description":"جريدة أسبوعية تصدر في مدينة لوس آنجليس الأمريكية منذ عام 1994، وتُعَدّ الشقيقة الصغرى لجريدة باك ستايج إيست Back Stage East التي تصدر في نيويورك. تُعنى باك ستايج ويست بكل ما يتعلق بصناعة الترفيه في الساحل الغربي للولايات المتحدة من أخبار ودراسات وإعلانات. في عام 1998، اشترت الشركة المالكة للجريدتَين وهي شركة BPI Communications الجريدة الأسبوعية المنافِسة دراما-لوغ Drama-logue التي يَعني اسمُها الحوار الدرامي. ومنذ الرابع من حزيران/يونيه 1998، أصبح اسم الجريدة Back Stage West/Drama-Logue، غير أن كلمتَي Drama-Logue أُسقطتا بعد فترة قصيرة لتَصدر الجريدة باسمها الأصلي فقط.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجريدة على الإنترنت: www.backstage.com","page":null,"uri":null},{"id":678573,"arabic":"جريدة باك ستايج ويست/درامالوغ","english":"Back Stage West/Drama-Logue","french":null,"description":"جريدة أسبوعية تصدر في مدينة لوس آنجليس الأمريكية منذ عام 1994، وتُعَدّ الشقيقة الصغرى لجريدة باك ستايج إيست Back Stage East التي تصدر في نيويورك.","page":null,"uri":null},{"id":678574,"arabic":"خلفية الأحداث","english":"Back story","french":null,"description":"ما وقع في حياة الشخصيات من أحداث قبل بداية الفيلم، أو بعبارة أكثر دقة، ما وقع من أحداث في حياة تلك الشخصيات قبل النقطة التي بدأت عندها أحداثُ الفيلم. وعادة ما يتمّ الكشف عن تفاصيل تلك الخلفية رويدًا رويدًا، عن طريق بعض الجُمَل الحوارية، أو عن طريق أسلوب العودة إلى الماضي Flashback، أو بالوسيلتَين معًا، في الوقت الذي تتواصل فيه أحداث الفيلم. الاستخدام الجيد لهذه الأحداث الخلفية، والانتقال المدروس بينها وبين الأحداث الحالية، يوفِّران للفيلم نسيجًا دراميًّا متماسكًا، ويضفيان على البناء الدرامي عمقًا.\nوكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن هذا الأسلوب غالبًا ما يرتبط بالأفلام التي تقدم دراسة عميقة لشخصية مركّبة، مثل فيلم الساعات The Hours الذي أخرجه ستيفن دالدري Stephen Daldry عام 2002، وهو فيلم يسعى إلى الربط بين حياة ثلاث نساء خلال فترات زمنية مختلفة من القرن العشرين. أما في فيلم مرثية Elegy الذي أخرجته إيزابيل كويكسِت Isabel Coixet عام 2008، فإن القصص التي تمثل خلفية الأحداث تتطوّر، لتتطوّر معها الأحداث، من خلال سلسلة من المناقشات بين البطل، وهو أستاذ جامعي محترم يلعب دوره بن كينغزل Ben Kingsley، ورفيقه في لعبة كرة اليد، الذي يلعب دوره دينيس هوبر Dennis Hopper. وتكشف تلك المناقشات أو الحوارات عن مواقف شخصية سابقة في حياة الأستاذ الجامعي، تفسر للمُشاهد إصراره على رفض الارتباط بعلاقة دائمة مع أيّ من النساء اللائي وقع في حبهن ووقعن في حبه.","page":null,"uri":null},{"id":678575,"arabic":"بث متتال","english":"Back-to-back programming","french":null,"description":"بثّ حلقة تلو حلقة، أو بث الحلقات دون فاصل زمني. وهو أسلوب من أساليب البث التلفزيوني المتَّبع في الولايات المتحدة وعدد من بلدان العالم، يتمّ من خلاله إذاعة حلقتين أو أكثر من المسلسل نفسه، أو من مسلسل يشترك معه في كثير من السِمات، دون فاصل بينهما، إلّا الفاصل الإعلاني. تتبع شبكات التلفزيون الأمريكية هذا الأسلوب في حالات العرض الثاني وما بعده للمسلسلات الكوميدية المعروفة باسم كوميديا الموقف Sitcom، فتُذاع على سبيل المثال حلقة من مسلسل مثل أصدقاء Friends، تليها مباشرة، وفور انتهائها، حلقة أخرى من المسلسل نفسه، أو حلقة من مسلسل شبيه، مثل مسلسل ساينفلد Seinfeld.","page":null,"uri":null},{"id":678576,"arabic":"بث متتال","english":"Back-to-back scheduling","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Back-to-back programming، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678577,"arabic":"تصوير متتال","english":"Back-to-back sequels","french":null,"description":"تصوير جزء تلو الآخر أو تصوير الأجزاء دون فاصل زمني هو الوجه الآخر للبث المتتالي Back-to-back programming. ففي الحالة الأولى، يتمّ بث حلقتَين تمّ تصويرهما في توقيتَين متباعدين، بل ربما يكون تصوير الحلقة الأولى قد سبق تصوير الحلقة الثانية. أما في حالة التصوير المتتالي أو المتوازي، فإن الشركة المنتِجة وفريق العمل يقومان بتصوير جزأين متتاليين من سلسلة فيلمية في الوقت نفسه، على أن يتمّ عرض ثانيهما بعد أوّلهما بفارق زمني محسوب.\nوفْقًا لهذا النظام، يقوم فريق العمل بتصوير المَشاهد الخاصة بالفيلمَين والتي تجري في مَنظر معيَّن من المناظر أو الديكورات أو في موقع معيَّن من مواقع التصوير، ثم ينتقل الفريق إلى مَنظر أو ديكور آخر أو إلى موقع تصوير آخر، لتصوير مَشاهد الفيلمَين التي تجري هناك.\nكانت الثلاثية الفيلمية العودة إلى المستقبل Back to the Future، التي أخرجها روبرت زيميكيس Robert Zemeckis، أول سلسلة يلجأ منتِجُها إلى هذا الأسلوب. فبعد النجاح الساحق الذي حققه الجزء الأول الذي عُرض عام 1985، قررت الشركة المنتِجة تصوير الجزأين الثاني والثالث معًا، وبالفعل تمّ تصوير الجزأين معًا، وعُرض الجزء الثاني في 22 تشرين الثاني/نوفمبر 1989، وبعده بأقل من عام عُرض الجزء الثالث في 25 أيار/مايو 1990.","page":null,"uri":null},{"id":678578,"arabic":"كل واحد في مكانه الأولاني","english":"Back to one!","french":null,"description":"أمرٌ من المُخرج، يَطلب فيه من الممثلين والممثلاث المشاركين في أداء لقطة ما، ومن فريق العمل الخاص باللقطة، العودةَ إلى نقطة البداية استعدادًا لتصوير اللقطة نفسها مرة أخرى، وهو ما يُعرف بالإعادة.","page":null,"uri":null},{"id":678579,"arabic":"عودة إليك في الستديو","english":"Back to you in the studio!","french":null,"description":"عِبارة يَختتم بها المُراسل التلفزيوني الحوارَ الذي يُجرى معه على الهواء مباشرة من موقع حدث ما. ورغم أن المُخاطَب هنا هو مذيع أو مذيعة الأخبار في ستديو الهواء، فالهدف الحقيقي من هذه العبارة الختامية هو تنبيه مُخرج النشرة إلى أن البث الخارجي قد أوشك على الانتهاء وأن عليه أن يعود بالكاميرا إلى مذيع أو مذيعة النشرة في الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":678580,"arabic":"كاميرا احتياطية أو كاميرا مساعدة","english":"Back up camera","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الكاميرا الاحتياطية، وهي كاميرا ثانية يُحتفظ بها في حالة استعداد للعمل إذا ما أصاب الكاميرا الأساسية عطب مفاجئ، خاصة في حالات التصوير الخارجي الذي يتمّ بعيدًا عن أماكن تَوافُر كاميرات تصوير سينمائية.\n• الكاميرا المساعِدة، وهي كاميرا ثانية تُستخدم لدعم عمل الكاميرا الأساسية سواء في حالات التصوير الداخلي في الستديو أو في حالات التصوير الخارجي. تقوم هذه الكاميرا بتغطية ما قد يفوت الكاميرا الأساسية من تفاصيل، خاصة في اللقطات الطويلة التي تجري أحداثُها على مساحة واسعة، كما في حالة تصوير مَشاهد لمعارك حربية، أو في حالة تصوير مَشاهد طبيعية تجري على مساحة واسعة من الأرض. كذلك توفِّر المادّة الفيلمية التي تصورها الكاميرا المساعِدة عدّة بدائل للمُخرج والمُوَلِّف في حالة ظهور مشكلة فنية ما في الأشرطة التي صوَّرتها الكاميرا الأساسية.","page":null,"uri":null},{"id":678581,"arabic":"كاميرا احتياطية أو كاميرا مساعدة","english":"Back-up camera","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Backup camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678582,"arabic":"معدات احتياطية","english":"Back up equipment","french":null,"description":"مجموعة من المعدّات السينمائية، كاميرات وعدسات ومُرشِّحات وكشّافات وبطاريات، يتمّ الاحتفاظ بها في المخازن، مع التأكُّد من أنها جاهزة للاستخدام في أيّ لحظة، إذا ما تعرَّضَت معدّةٌ أو أكثر من المعدّات الأساسية لأيّ عطل.","page":null,"uri":null},{"id":678583,"arabic":"معدات احتياطية","english":"Back-up equipment","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Backup equipment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678584,"arabic":"جدول عمل بديل","english":"Back up schedule","french":null,"description":"جدول عمل احتياطي يضعه مساعد المُخرج الأول بالتعاون مع مدير الإنتاج للجوء إليه كبديل احتياطي في حالة تَعذُّر تنفيذ جدول العمل الأصلي. فإذا كان جدول العمل الأصلي يتضمَّن عدّة أيام متتالية من التصوير الخارجي، وجَبَ أن يكون هناك جدول بديل يتمّ العمل بموجبه داخل الستديو إذا ما حالت الظروف الجوية مثلًا دون تنفيذ جدول التصوير الخارجي، حتى لا يتوقّف العمل في الفيلم تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":678585,"arabic":"جدول عمل بديل","english":"Back-up schedule","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Back up schedule، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678586,"arabic":"حركة إلى الوراء أو حركة عكسية","english":"Backward motion","french":null,"description":"مشهد أو جزء من مشهد معروض على الشاشة، تسير حركةُ الشخصيات والموضوعات فيه في عكس الاتجاه الطبيعي الذي كانت تسير عليه أثناء التصوير. وللحصول على هذه الحركة يجب اتِّباع واحدة من الطرق التالية:\n• تمرير الفيلم داخل الكاميرا بطريقة معكوسة، ثم عند العرض يُعرض الشريط بالطريقة العادية. وتكمن صعوبة هذه الطريقة في كونها تحتاج إلى كاميرا من نوع خاص، حيث لا تتوافر خاصّية مرور الفيلم بطريقة معكوسة في معظم الكاميرات.\n• تصوير الفيلم بالطريقة العادية، ثم طباعته بطريقة معكوسة Backward printing، باستخدام طابعة بصرية، ثم عرضه بالطريقة العادية.\n• قلب الكاميرا رأسًا على عقب، وتصوير اللقطة بفيلم يجري بطريقة عادية، وبعد طباعة الفيلم، يُقلب الفيلم رأسًا على عقب، ليبدأ من حيث يُفترض أن ينتهي، وينتهي عند البداية الحقيقية للقطة. تُستخدم هذه الطريقة مع الكاميرات التي تَستخدم أفلامًا من قياس 35مم، وتلك التي تَستخدم أفلامًا من قياس 16 مم، حيث يجب توافُر صفَّين من الثقوب على جانبَي الشريط، وهو ما يعني استحالة تطبيق تلك الفكرة مع الكاميرات التي تَستخدم أفلامًا من قياس 8 مم سوبر.\nدراميًّا، تُعَدّ الأفلام الكوميدية، منذ سنوات السينما الأولى، الأكثر استخدامًا لتقنية الحركة العكسية، غير أن هذا لا يعني أن هذه الحركة ليست لها استخدامات خارج تلك الأفلام. فمثلًا في أفلام الحركة Action Film، يمكن الحصول على لقطة لممثل يَقفز إلى أعلى ليستقرّ عند قمة مبنى مرتفع، وذلك عن طريق تصويره وهو يَقفز من فوق ذلك المبنى، ثم عرض معكوس هذه اللقطة. كما يمكن تصوير سيارات تتسابق بسرعة فائقة في اتجاه الكاميرا دون خوف على حياة الموجودين وراء الكاميرا، وذلك عن طريق تصوير السيارات وهي تتراجع بظهورها مبتعدةً عن الكاميرا، ثم عرض معكوس هذه اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":678587,"arabic":"مادة فيلمية مصورة رديئة","english":"Bad footage","french":null,"description":"لقطات فيلمية أو تسجيلات فيديوية غير صالحة للاستخدام في الفيلم السينمائي أو البرنامج التلفزيوني الذي يجري إنتاجه. هناك أسباب كثيرة لذلك، ومظاهر كثيرة للحكم برداءة أوعدم صلاحية لقطة سينمائية أو تلفزيونية ما. من بين هذه المظاهر:\n• أن يكون الشريط مصابًا بعيب ملموس مثل التمزق أو الخدوش.\n• أن تكون الصور غير واضحة Out-of-focus.\n• أن تكون في اللقطة عيوب ظاهرة من حيث التكوين التشكيلي وتوزيع مناطق الظل والنور.","page":null,"uri":null},{"id":678588,"arabic":"ناحية غير مفضلة","english":"Bad side","french":null,"description":"جانب من جانبَي وجه ممثل أو ممثلة، أو جانب من جوانب موضوع من موضوعات اللقطة، لا يَظهر بشكل مقبول على الكاميرا لذلك يتمّ تجَنُّبه، أي عدم تصويره. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على زاوية معيَّنة من زوايا الكاميرا إذا كانت تُظهر الممثل أو الممثلة أو موضوع اللقطة مشوَّهًا، دون أن يكون ذلك مطلوبًا لأسباب درامية.","page":null,"uri":null},{"id":678589,"arabic":"إلتقاطة رديئة أو كرة رديئة","english":"Bad take","french":null,"description":"إلتِقاطة غير صالحة للاستخدام في الفيلم السينمائي بسبب عيوب في الصوت أو الإضاءة أو بسبب خطأ وقع من أحد الفنيين أو الممثلين أثناء تصويرها، ومن ثم فهي تُعاد، ويأمر المُخرج بألا تُطبع، لأنها، كما يقال في الستديوهات المصرية، \"زِفْت\".","page":null,"uri":null},{"id":678590,"arabic":"مرشح صوتي","english":"Baffle (1)","french":null,"description":"ستارة ماصّة للصوت، توضَع داخل مكبِّرات الصوت لتحسين قدرتها على استقبال وبث الصوت، من خلال تعديل ترجيع الصدى بالزيادة أو النقصان، تبعًا لقوة الصوت القادم من المَصدر.","page":null,"uri":null},{"id":678591,"arabic":"حاجز صوتي","english":"Baffle (2)","french":null,"description":"ستارة ملحَقة بسمّاعات مكبِّرات الصوت، تعمل على تأكيد وإبراز الأصوات ذات التردُّدات العالية، عن طريق الفصل بين الموجات الخلفية والموجات الأمامية والحيلولة دون اختلاطها.","page":null,"uri":null},{"id":678592,"arabic":"لوح العزل الصوتي","english":"Baffle (3)","french":null,"description":"لوح خشبي متحرِّك، يتميَّز بخاصّية امتصاص الصوت، يوضَع بالقرب من الميكروفون في ستديوهات التسجيل الصوتي بهدف منع ترداد صدى الصوت أثناء التسجيل، مما يساعد على وضوح الصوت ونقائه.","page":null,"uri":null},{"id":678593,"arabic":"ستارة الميكروفون","english":"Baffle (4)","french":null,"description":"ستارة رقيقة من نسيج خاص توضَع أمام الميكروفون أثناء تسجيل الصوت، لتساعد على إبراز وتأكيد التردُّدات العالية.","page":null,"uri":null},{"id":678594,"arabic":"ستارة الكشاف","english":"Baffle (5)","french":null,"description":"ستارة دائرية تشبه غالق الكاميرا، تتكوَّن من عدّة شرائح يمكن تضييقها وتوسيعها، للتحكُّم في كمية ومَسار الضوء الصادر عن مصباح الكشّاف.","page":null,"uri":null},{"id":678595,"arabic":"لوحة العزل الصوتي","english":"Baffle blanket","french":null,"description":"لوحة متحركة من القماش السميك، الشبيه بأقمشة الأغطية والبطاطين، تتميَّز بخاصّية امتصاص الصوت، توضَع بالقرب من الميكروفون في ستديوهات التسجيل الصوتي بهدف منع ترداد صدى الصوت أثناء التسجيل، مما يساعد على وضوح الصوت ونقائه.","page":null,"uri":null},{"id":678596,"arabic":"بي إيه إف تي إيه بافتا","english":"BAFTA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Academy of Film and Television Arts، أي الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678597,"arabic":"جوائز الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون","english":"BAFTA Awards","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Academy of Film and Television Arts Awards، وهي الجوائز التي تنقسم إلى عدّة أقسام رئيسية هي:\n• جوائز الأكاديمية البريطانية للسينما.\n• جوائز الأكاديمية البريطانية للسينما والتلفزيون الموجَّهة للأطفال.\n• جوائز الأكاديمية البريطانية للتلفزيون.\n• جوائز الأكاديمية البريطانية لألعاب الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":678598,"arabic":"ينجو بنفسه أو يسحب التمويل","english":"Bail out","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح يُستخدم في عالم المال والاقتصاد لوَصْف مَن يفلح في إنقاذ نفسه من مأزق مالي في اللحظة الأخيرة، قبل أن يتورَّط فيه تمامًا. أما في السينما، فإن أفضل ترجمة له هي التعبير العامّي \"نفد بجلده\"، ويُستخدم هذا التعبير عندما ينجح البديل المُخاطر Stunt في أداء مشهد خطر والخروج بعده سالمًا من هذه المَشاهد، مغادرة مبنى تشتعل فيه النيران، أو القفز من سيارة أثناء انقلابها، أو من طائرة أثناء تحطُّمها.\n• تعبير يُستخدم عندما ينسحب مموِّل ما، شخصًا كان أو مؤسسة، من عملية تمويل أو من المشاركة في تمويل فيلم ما، بعد إتمام الاتفاق على المشاركة، وأحيانًا بعد بدء تصوير الفيلم. في معظم الأحيان، يحدث مثل هذا الانسحاب، الموجِع للمنتِج، بناء على مؤشرات ظهرت أو أحداث وقعت خلال الأيام الأولى للتصوير، توحي باستبعاد أن يحقق الفيلم النجاح الذي يؤمِّن للمموِّل استعادة أمواله، فضلًا عن تحقيق ربح معقول.","page":null,"uri":null},{"id":678599,"arabic":"توازن","english":"Balance","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• التوزان اللوني Color balance، ويُقصد به إعداد وتجهيز العجينة المُكوِّنة للطبقة الحساسة للفيلم، بحيث تُناسب ظروفَ التصوير المزمَع استخدامُ الفيلم الخام فيها، فإذا كان التصوير سيتمّ داخل ستديو أو في مكان مغلق باستخدام إضاءة صناعية، يجب أن تكون العجينة حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ نحو 3200 كلفين Kelvin. أما إذا كان التصوير سيجري في مناطق مفتوحة باستخدام الإضاءة الطبيعية، فيجب أن تكون العجينة حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ نحو 5600 كلفين. كذلك يقصد بالتوازن اللوني أن تتمتّع الصورة بتوزيع عادل للألوان الأساسية، دون أن يطغى لون من هذه الألوان على ما سواه. أما إذا طغى أحد الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر أو الأزرق أو الأخضر، على اللونين الآخرين، تفقد الصورة هنا عنصر التوازُن اللوني، فنقول إن كفّة ميزانها تميل، مثلًا، إلى اللون الأخضر Balanced toward green، إذا ما غلب عليها اللون الأخضر.\n• التوازُن التكويني Compositional balance، ويُقصد به تنظيم وتنسيق توزيع الكتل والفراغات والألوان والإضاءة داخل المَنظر أو الديكور، بشكل يفي بالأغراض الدرامية والتشكيلية للمشهد الذي سوف يجري تصويره داخل المَنظر أو الديكور.\n• تَوازُن الإضاءة Lighting balance، ويُقصد به تنظيم العلاقة بين المناطق المُضاءة Illuminated areas ومناطق الظلال Shadows داخل المَنظر أو الديكور، والتي من خلالها يمكن تحقيق النتائج التالية:\n– توفير القدْر اللازم من التعريض لتصوير الأشخاص والموضوعات الموجودة داخل المَنظر.\n– ضمان عدم تَعارُض مَسارات الضوء ومساحات الظل مع حركة الكاميرا أثناء تصوير المشهد.\n– المساهمة في تحقيق التوازُن التكويني Compositional balance، وذلك من خلال توزيع مدروس لمناطق النور والظل.\n• التوازُن الصوتي Sound balance، ويُقصد به حالة من التناسق والتكامل بين أصوات الشخصيات المختلفة المشاركِة في مشهد واحد. وتتحقّق هذه الحالة على مرحلتَين:\n– المرحلة الأولى، وهي مرحلة التصوير، حيث يجب أن تُدرس أماكن الميكروفونات بعناية، وأن توزَّع بأسلوب لا يسمح لصوت إحدى الشخصيات أن يطغى على أصوات الآخرين، ولا يسمح لصوت مَن يحتل خلفية الديكور أن يكون أعلى من صوت مَن يحتل المقدمة.\n– المرحلة الثانية، وتجري داخل ستديو الصوت، حيث يعمل مُوَلِّف الصوت أثناء مزْج الأصوات على تأكيد حالة التناسق من خلال إصلاح ما وقع من أخطاء بسيطة أثناء مرحلة التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678600,"arabic":"نسخة متوازنة","english":"Balanced print","french":null,"description":"تُطلَق هذه التسمية على نسخة الفيلم الأبيض والأسود التي تمّ تصحيح إضاءتها وضبْط درجات الرماديات بها في المعمل، كما تُطلَق أيضًا على نسخة الفيلم الملوَّن التي تمّ تصحيح ألوانها في المعمل لضمان عدم سيادة لون ما، وعدم طغيانه على الألوان الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678601,"arabic":"يغلب عليها الأخضر","english":"Balanced toward green","french":null,"description":"لقطة تفتقر إلى شرط رئيسي من شروط اللقطة الجيدة، وهو التوازُن اللوني. والتوازُن اللوني هو ميزان افتراضي يُستخدم لقياس أو تقرير مدى ما تتمتع به الصورة من توزيع عادل للألوان الأساسية، دون أن يطغى لون من هذه الألوان على ما سواه. فإذا كانت الصورة تتمتع بذلك التوازُن تكون صورة متوازنة In balance، أي أنها تتّسم بتوازن حيادي Neutral balance. أما إذا طغى أحد الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر أو الأزرق أو الأخضر، على اللونَين الآخرين، تفقد الصورة عنصر التوازُن اللوني، فنقول إن كفّة ميزانها تميل، مثلًا، إلى اللون الأخضر Balanced toward green، إذا ما غلب عليها اللون الأخضر.","page":null,"uri":null},{"id":678602,"arabic":"خط التوازن","english":"Balance stripe","french":null,"description":"خط رفيع يوجد على الجهة المقابلة لمَسار الصوت المغناطيسي على الفيلم، وييسِّر وجودُه التلامسَ السلس لشريط الفيلم مع رأس قراءة الصوت المغناطيسي، والانسيابَ المتصل من بَكرة إلى أخرى. أما في حالة وجود عدّة مَسارات صوتية، فإنه يتمّ الاستغناء عن هذا الخط، ليحل محله مَسار صوتي آخر.","page":null,"uri":null},{"id":678603,"arabic":"ريشة التوازن","english":"Balancing blade","french":null,"description":"جزء من الأجزاء الداخلية لجهاز العرض السينمائي، يعمل على إزالة تأثير الارتعاش الضوئي الذي يَنتج عن الحركة المتقطِّعة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678604,"arabic":"بلكون","english":"Balcony","french":null,"description":"ذلك الجزء من دار العرض الذي يعلو أرضية القاعة. وفي حالة وجود أكثر من بلكون في دار العرض، فإن المستوى الأول يُسمّى الميزانيِن Mezzanine، ويُسمّى المستوى الثاني البلكون الأول First balcony، بينما يُسمّى المستوى الثالث البلكون الثاني Second balcony.","page":null,"uri":null},{"id":678605,"arabic":"قبعة الصلع","english":"Bald cap","french":null,"description":"أداة من أدوات الماكياج السينمائي والتلفزيوني، وهي قبعة دائرية تحاكي فروة رأس خالية من الشعر تمامًا، تُصنع من مادّة ليّنة ومرنة، بحيث تلتصق تمامًا برأس الممثل ومقدمة الجبهة، لتُظهره في صورة رجل أصلع. كما يمكن أن تُستخدم هذه القبعة كقاعدة أساسية تسمح لفنان الماكياج بإضافة باروكة ذات تصميم خاص، لا يمكن وضعها فوق شعر الممثل أو الممثلة مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":678606,"arabic":"سرة التوازن","english":"Ballast","french":null,"description":"آلة صغيرة تَجمع بين صفات المُرشِّح والمثبِّت، حيث تعمل على ضمان وصول التيار الكهربائي إلى مصباح الإضاءة باستمرار ودون تغيُّر في الشدّة.","page":null,"uri":null},{"id":678607,"arabic":"فيلم باليه","english":"Ballet film","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فيلم يُعتمد في تنفيذه على أسلوب تنفيذ عروض الباليه، أي على الرقص التعبيري، والتمثيل الإيمائي Pantomime، مغلفَين بالموسيقى. ومن أمثلة تلك النوعية من الأفلام فيلم الحذاء الأحمر Red Shoe، المأخوذ عن قصة لهانز كريستيان آندرسون Hans Christian Andersen الذي أخرجه مايكل باول Michael Powell وإمريك بريسبرجر Emric Bresspurger عام 1948.\n• فيلم يتضمَّن تسجيلًا سينمائيًّا أمينًا لعرض من عروض الباليه الشهيرة كما قُدِّم على المسرح. في بعض الحالات، يتمّ تصوير الباليه أثناء عرضه على المسرح مباشرة في حضور الجمهور، وفي حالات أخرى يتمّ تقديم العرض كما هو تمامًا، أو بالحد الأدنى من التعديلات، ولكن على مسرح خاص، أو داخل ستديو سينمائي مجهّز تجهيزًا خاصًا، ودون حضور الجمهور. ومن الطبيعي أن الخيار الثاني هو الأفضل فنيًّا، حيث يتيح للعرض مساحة أكبر وتجهيزات صوتية أفضل، كما أن عدم وجود الجماهير يمنح الراقصين وفريق العمل السينمائي الفرصة لإلتِقاط الأنفاس وتقسيم عملية التصوير إلى عدّة أيام، فضلًا عن إمكانية التوقف في أيّ لحظة لإعادة مشهد ما. من أشهر التجارب السينمائية في هذا المجال، فيلم الجمال النائم The Sleeping Beauty الذي أخرجه كولين نيرز Colin Nears عام 1994.","page":null,"uri":null},{"id":678608,"arabic":"رأس الاتصال الكروي","english":"Ball-joint head","french":null,"description":"رأس حامل ثلاثي مصمَّم بشكل كروي، مما يوفر للكاميرا المركَّبة عليه حركة أفقية ورأسية تتميَّز بالسهولة والنعومة. يتوفر من رؤس الاتصال الكروية المخصّصة لكاميرات التصوير السينمائي نوعان، النوع الأول يصل قطره إلى 150 مم، بينما يصل قطر النوع الثاني إلى 100 مم. كما تتوفر من ذلك الرأس قياسات أصغر، مخصّصة للعمل مع كاميرات الفيديو بأنواعها وأحجامها المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678609,"arabic":"جائزة بامبي","english":"Bambi Award","french":null,"description":"جائزة ألمانية محلية تُمنح سنويًّا لأصحاب أفضل الإنجازات في مجالات السينما والتلفزيون والمسرح والموسيقى، وغيرها من الأنشطة الإعلامية. ترعى الجائزة شركة هوبرت بوردا للإعلام Hubert Burda Media التي قدمتها لأول مرة عام 1948. بدأت الجائزة بتمثال لغزالة صغيرة مصنوعة من الخزف، واعتبارًا من عام 1958 أصبحت الغزالة الخزفية الصغيرة غزالة من الذهب. وكما تغيَّر شكل الجائزة تغيَّر ميدانُها، فقد بدأت بامبي كجائزة للأعمال السينمائية فقط، وبقيت كذلك حتى منتصف الستينيات من القرن العشرين، حيث أصبحت جائزة للأعمال التلفزيونية، ثم لم تلبث أن تحولت إلى جائزة للمبدعين في مختلف وسائل الإعلام.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجائزة على الإنترنت: www.bambi.de","page":null,"uri":null},{"id":678610,"arabic":"موزة","english":"Banana","french":null,"description":"أن يتحرك الممثل، الذي يكون مُواجِهًا للكاميرا، عبر المَنظر أو الديكور على مَسار قَوسي Curved arc، حتى تَظل المسافة ثابتة بينه وبين الكاميرا التي تُتابعه من مكانها، وحتى يَظهر على الشاشة وكأنه يتحرك في خط مستقيم. فعندما تدور الكاميرا حول محوَرها أفقيًّا، يبدو الممثل وكأنه يدنو منها ثم يبتعد عنها، إذا ما كانت حركته العَرْضية، في مواجَهة الكاميرا، قد اتخذت مَسارًا مستقيمًا.","page":null,"uri":null},{"id":678611,"arabic":"نطاق الترددات","english":"Band","french":null,"description":"مجموعة من التردُّدات تقع بين نهايتَين محدَّدتين، والتردُّد هو عدد الذبذبات التي تتدفق في مرورها بنقطة معيَّنة خلال ثانية واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":678612,"arabic":"مرشح استبعاد","english":"Band-elimination filter","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُرشِّح يَسمح بمرور نطاق معيَّن من التردُّدات، ويوقف أو يَطرد أو يَستبعد ما عداه من نطاقات.\n• مُرشِّح يَسمح بمرور نطاق معيَّن من التردُّدات، وبالتحديد تلك التي لا تنخفض إلى الصفر وما دونه، ولا ترتفع إلى ما لانهاية.","page":null,"uri":null},{"id":678613,"arabic":"مرشح تمرير","english":"Band-pass filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Band-elemination filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678614,"arabic":"مرشح طرد","english":"Band-rejection filter","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به نفس ما يُقصد بالمُصطلَح المستخدَم في الولايات المتحدة Band-elemination filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678615,"arabic":"مرشح إيقاف","english":"Band-stop filter","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Band-elemination filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678616,"arabic":"عرض النطاق الترددي","english":"Bandwidth","french":null,"description":"الاختلاف الرقمي بين التردُّد الأعلى والتردُّد الأدنى لمدى أو نطاق تردُّدي إلكترومغناطيسي. يُقصد بهذا التعبير كمية المعلومات التي يمكن لوحْدة التشغيل المركزي للكومبيوتر CPU التعامل معها، أو كمية التعليمات التي تستطيع هذه الوحْدة تنفيذها خلال ثانية واحدة. اتساع عرض النطاق التردُّدي ميزة حيوية تتمتع بها أجهزة التوليف الرقمي الحديثة الغالية الثمن، باعتباره واحدًا من أهم العناصر التي تحدِّد مدى قدرة الكومبيوتر على الاستجابة لأوامر المُوَلِّف، كما أنه عنصر رئيسي في تحديد حجم الوقت المطلوب لإنجاز عمليات التوليف والمؤثرات الخاصة الرقمية لفيلم ما.","page":null,"uri":null},{"id":678617,"arabic":"كشاف إطاري عريض","english":"Bank","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bank of lights، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678618,"arabic":"نجم إيرادات أو نجم شباك","english":"Bankable star","french":null,"description":"ممثل أو ممثلة تحقق الأفلامُ التي يقوم أو تقوم ببطولتها إيراداتٍ عالية، أو كما يسمى باللغة السينمائية الدارجة \"إسم بيجيب فلوس\". وعادة ما يمثل وجود مثل هذا النجم أو هذه النجمة عنصرَ أمان لمُنتِج الفيلم، حيث يشجع وجودُه أو وجودُها في الفيلم الموزِّعين والمموِّلين، أفرادًا كانوا أو مؤسسات، على تمويل إنتاج الفيلم وتقديم دفعات مقدمة لمُنتِجه، فردًا كان أو شركة.","page":null,"uri":null},{"id":678619,"arabic":"كشاف إطاري عريض","english":"Bank of lights","french":null,"description":"علبة كبيرة الحجم، أشبه بصندوق مستطيل الشكل، تحتوي على صفّ أو عدّة صفوف من المصابيح المتماثلة المثبتة أمام سطح عاكس واحد. يُستخدم الكشّاف الإطاري العريض لتزويد مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تُلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان، يُطلَق التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات يتمّ تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل مُتكامِل.","page":null,"uri":null},{"id":678620,"arabic":"حزمة من الأوراق المالية","english":"Bankroll","french":null,"description":"مُصطلَح مصرفي يُقصد به الأموال السائلة الجاهزة للإنفاق. أما في عالم السينما، فيعني هذا المُصطلَح عملية التمويل النقدي للفيلم، أي توفير السيولة النقدية اللازمة لتنفيذ المراحل الإنتاجية المختلفة، وذلك في مقابل نوع آخر من التمويل يُعرف بالتمويل العَيني الذي يتمثل في تقديم الخامات أو المعدّات أو الخدمات مثل التظهير والطباعة والدعاية والإعلان.","page":null,"uri":null},{"id":678621,"arabic":"فيلم ممنوع","english":"Banned film","french":null,"description":"فيلم رَفضت الجهة المسؤولة عن الرقابة على الأفلام التصريح بعرضه في دُور العرض، أو تَداوُله مسجلًا على أقراص الفيديو الرقمية DVD، لأسباب دينية أو أخلاقية أو سياسية.","page":null,"uri":null},{"id":678622,"arabic":"حظر عرضه في بوسطن","english":"Banned in Boston","french":null,"description":"مُصطلَح بدأ استخدامه مع نهاية القرن التاسع عشر للإشارة إلى أيّ عمل أدبي أو مسرحي أو سينمائي أو تشكيلي مُنع توزيعه أو عرضه في مدينة بوسطن إحدى مدن ولاية ماساتشوستس الأمريكية.\nترجع خصوصية مدينة بوسطن في هذا المجال إلى أنها أُسست في القرن السابع عشر بواسطة مجموعات من التطهيريين أو البيوريتانيين Puritan، وهي جماعة من المهاجرين الأوروبيين البروتستانت الذين يتّصفون بالانضباط الديني الصارم ومعارضة أيّ شكل من أشكال العروض ذات الطابع أو الإيحاء الجنسي، حتى من خلال الأعمال الأدبية أو اللوحات الفنية. وبعد البيوريتانيين، استقبلت بوسطن موجة ثانية من المهاجرين الذين كان معظمهم من الأيرلنديين الذين يتبعون الكنيسة الرومانية الكاثوليكية المحافِظة، وهو ما ساعد على تأكيد شخصية المدينة كمجتمع متديِّن محافِظ إلى حد التزمُّت.\nأما اليوم، فإن تعبير \"حُظِر عرضُه في بوسطن\" يُستخدم بالمفهوم الرقابي العادي للإشارة إلى فيلم مَنعت السلطات التشريعية المحلية في بوسطن عرضَه، لأسباب تتعلق بمضمونه أو بطريقة تناوُل هذا المضمون. كما يُستخدم التعبير نفسه كأسلوب من أساليب الدعاية، بمعنى أن الفيلم بلغ من الجرأة حدًا لا يَسمح بعرضه في عدد من المدن والولايات الأمريكية.\nمن الناحية العملية، وعلى مدار سنوات طويلة، مُنعت مجموعة كبيرة من الأفلام الأمريكية والأجنبية من العرض في بوسطن، رغم ما تتمتع به صناعة السينما الأمريكية من حرية شبه كاملة. من هذه الأفلام، مَولد أُمّة The Birth of a Nation للمُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915، والعشاق Les Amants ثاني أفلام المُخرج الفرنسي لوي مال Louis Malle عام 1958، وكاليغولا Caligula الذي أخرجه تينتو براس Tinto Brass عام 1980. جدير بالذكر أن الضجة التي أثارها فيلم العشاق عندما عُرض كانت غير مسبوقة، خاصة أن الفيلم كان يتضمَّن أول لقطة سينمائية تصور امرأة لحظة وصولها إلى ذروة الإشباع الجنسي Orgasm. وقد بلغ الأمر حد تقديم نيكو جاكوبيلليس Nico Jacobellis مدير إحدى دُور العرض السينمائي في مدينة كليفلاند هايتس بولاية أوهايو الأمريكية إلى المحاكمة بتهمة عرض فيلم فاضح مثير للغرائز.","page":null,"uri":null},{"id":678623,"arabic":"إشارة أو علامة","english":"Banner","french":null,"description":"قطعة صغيرة من شريط سينمائي سبق تعريضه للضوء لكنه لا يحتوي صورًا، توضع بين لَقطتين أثناء المراحل الأولى من عملية توليف الفيلم، في إشارة إلى موقع لقطة أو لقطات مفقودة، وعادة ما يُكتب على هذه القطعة من الشريط البيانات الخاصة باللقطة أو اللقطات المفقودة، ومن أبرز هذه البيانات رقم اللقطة أو أرقام اللقطات.","page":null,"uri":null},{"id":678624,"arabic":"بوابات علبة الإضاءة","english":"Barn doors","french":null,"description":"أربع بوابات متحركة، اثنتان أفقيتان تتحركان إلى أسفَل وإلى أعلى، واثنتان رأسيتان تتحركان إلى اليمين وإلى اليسار، توضع على مقدمة فتحة صندوق أو علبة الإضاءة. عن طريق فتح هذه البوابات أو إغلاقها يمكن التحكُّم في حدود المساحة التي سوف يسقط عليها الضوء، كما يمكن تركيز الإضاءة على موضوع محدَّد أو عدّة موضوعات من مُكمِّلات المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":678625,"arabic":"بارني","english":"Barney","french":null,"description":"غطاء كثيف يُصنع من عدّة طبقات من الأقمشة والمواد السميكة المرنة المقاوِمة للبلل، ويزوَّد بسحّاب لإغلاقه بإحكام، لوضعه حول الكاميرا في حالة عدم توافر، أو عدم إمكانية استخدام، غلاف الكاميرا العازل للصوت. يَستمد هذا الغطاء اسمَه من مسلسل كرتوني شهير اسمه بارني غوغل Barney Google، يضم بين شخصياته جواد سِباق اسمه سباركبلوغ Sparkplug، يرتدي بطانية ممزقة، رثة المظهر. من تلك البطانية ومن اسم المسلسل أخذ ذلك الغطاء اسمه. يسهم الغطاء بارني في خفْض الضوضاء التي تصدر عن الكاميرا، كما كانت بعض نماذجه، خاصة تلك المستخدَمة في بلدان الشمال، تتضمَّن بين طبقاتها المتعدِّدة وحْدة تدفئة صغيرة، مما يسمح للكاميرا بالعمل بشكل جيد في مواقع التصوير التي تنخفض فيها درجة الحرارة بشكل كبير. وغني عن القول إن التقدم المذهل في صناعة الكاميرات السينمائية في الأعوام الأخيرة قد حوّل مثل هذا الغطاء، ومعدّات مساعِدة كثيرة، إلى قِطَع متحَفية.","page":null,"uri":null},{"id":678626,"arabic":"باروك","english":"Baroque","french":null,"description":"مدرسة فنية وأدبية انتشرت في القرنين السادس عشر والسابع عشر، وتتميَّز بالغرابة الشديدة. ففي مجال الفن التشكيلي والعمارة، تميَّزت أعمال الباروك باستخدام الزخارف الدقيقة وغير التقليدية، وتَكَلُّف أو افتعال أشكال منحرفة وملتوية. وفي مجال الأدب، تميَّزت الأعمال التي تنتمي إلى هذه المدرسة بالتعقيد واستخدام الصور والتراكيب اللغوية الغامضة.\nهذه المدرسة وَجدت لها صدى في أعمال متفرقة لعدد من المُخرجين على مدار تاريخ صناعة السينما، حيث لجأ هؤلاء إلى اختيار موضوعات غريبة، واقتحام عوالم درامية غير مطروقة، واستخدام زوايا تصوير غير تقليدية، وتحريك الكاميرا بشكل غير طبيعي، مع اهتمام شديد بالعنصر الزخرفي في الصورة، بغضّ النظر عن واقعيته وارتباطه بالموضوع أو بالمكان. من بين الأفلام التي تنتمي إلى هذه المدرسة:\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1942.\n• طفل روزماري Rosemary’s Baby الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":678627,"arabic":"أسطوانة برميلية","english":"Barrel","french":null,"description":"مُختصَر اصطِلاحي لكلمة Lens barrel، وهو الجسم الأسطواني أو البرميلي للعدسة، الذي يحتوي على جميع مُكوِّناتها، والذي يحتوي أيضًا على حلقة ضبْط وضوح الصورة وفتحة دخول الضوء أو الديافراغم.","page":null,"uri":null},{"id":678628,"arabic":"تشوه برميلي","english":"Barrel distortion","french":null,"description":"نوع من أنواع التشوُّه الذي يصيب الصورة نتيجة استخدام عدسة غير مصحّحة بشكل جيد أثناء عملية التصنيع، ويشير المُصطلَح إلى طبيعة ذلك التشوُّه، حيث يبدو موضوع اللقطة على هيئة برميل خشبي تقليدي، إذ ينكمش الجزءان العلوي والسفلي إلى الداخل، بينما تتمدد أو تتورّم صورة الموضوع عند المنتصف.","page":null,"uri":null},{"id":678629,"arabic":"وصلة برميلية","english":"Barrel mount","french":null,"description":"الجزء الذي يمثل نقطة اتصال أسطوانة العدسة البرميلية بجسم الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":678630,"arabic":"غالق برميلي","english":"Barrel shutter","french":null,"description":"غالق يأخذ الشكل البرميلي أو الأسطواني، ويسمح بمرور الضوء عبر فتحات تنتشر على سطحه.","page":null,"uri":null},{"id":678631,"arabic":"حد فاصل","english":"Barrier (1)","french":null,"description":"خط أسود يظهر على أحد جانبَي إطار الصورة السينمائية، ويفصل بين مساحة الصورة ومَسار الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":678632,"arabic":"حصين أو محصن","english":"Barrier (2)","french":null,"description":"وصْف سينمائي أمريكي دارج يُطلَق على ما يُعرف عِلميًّا بفيلم الأمان Safety film، وهو الفيلم الذي يعتمد على ما يُعرف بدعامة الأمان Safety base. وقد أُطلقت تسمية الدعامة الآمنة في البداية على دعامة الخَلّات Acetate base، وهي دعامة تُصنع من مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate التي حل استخدامُها، مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، محل الدعامة التي كانت تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع، فضلًا عن سرعة التَلَف. أما الآن، فإن مُصطلَح الفيلم الآمن يُطلَق على الفيلم الذي يعتمد على دعامة البولْيِستر Polyester base.","page":null,"uri":null},{"id":678633,"arabic":"لوحة قضبانية","english":"Bar sheet","french":null,"description":"لوحة إرشادية تتكوَّن من رسوم بيانية على هيئة أعمدة أو قضبان، يقوم بوضعها مُخرج فيلم الرسوم المتحركة لإرشاد فنان التحريك والمُوَلِّف إلى طبيعة وأبعاد العلاقة بين شريط الصوت الذي تمّ تسجيله بالفعل، وشريط الصورة الذي لم يبدأ تصويره بعد. يشرح المُخرج في هذه اللوحة، بالأعمدة أو بالرسم البياني القضباني، عدد إطارات التحريك التي يجب أن تشغلها كل كلمة من كلمات الحوار أو التعليق المسجَّل، كما يشرح فيها تفاصيل حركة الكاميرا، والمؤثرات البصرية المطلوبة.","page":null,"uri":null},{"id":678634,"arabic":"دعامة","english":"Base","french":null,"description":"قاعدة الفيلم، أو السطح الذي توضَع فوقه الطبقة الحساسة للفيلم. وبينما تتميَّز القاعدة باللمعان والشفافية، فإن الطبقة الحساسة تتميَّز بكونها مطفأة غير لامعة. وقد مرت عملية تصنيع دعامات الأفلام بثلاث مراحل رئيسية، اختلفت فيها كل مرحلة عن سابقتها من حيث الخامات المستخدَمة في تصنيع الدعامة، وتمثلها الأنواع الثلاثة التالية من الدعامات، مرتبة ترتيبًا تاريخيًّا:\n• دعامة النِتْرات Nitrate base، وكما هو واضح من اسمها، كانت تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، وقد استمر استعمال هذه المادّة منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، عندما تبيَّن للسينمائيين خطورة هذه المادّة بسبب قابليتها للاشتعال وبمعدل احتراق سريع، فضلًا عن سرعة التَلَف ذاتيًّا، فتمّ الاستغناء عنها، وبدأ السينمائيون في استخدام دعامة جديدة، آمنة، تُصنع من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate.\n• دعامة الخَلّات Acetate base وتُصنع من مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate وهي مادّة نَشَوية معقَّدةُ التركيب تتألف أساسًا من مادّة الغْلوكوز Glucose التي تشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. تتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال وبطيئةُ الاحتراق، لذلك كان يُطلَق عليها اسم دعامة الأمان Safety base أو الدعامة الآمنة، ولكن بعد أن تبيّن للسينمائيين أنها هي الأخرى مُعرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فإن كثيرًا من مصنِّعي الفيلم الخام قد تخلّوا عنها، وأصبحوا ينتجون حاليًّا دعامة من البولْيِستر الذي يتميَّز بأنه آمن وقوي ومعمِّر. ومع الانتقال إلى تلك الدعامة انتقل إليها أيضًا وصْف دعامة الأمان أو الدعامة الآمنة.\n• دعامة البولْيِستر Polyester base، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام، حيث بدأ استخدامها في التسعينيات من القرن العشرين. تتميَّز هذه الدعامة عن سابقاتها من دعامات ثلاثي الخَلّات Triacetate base العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة البديلة المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم دعامة البولْيِستر في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم. اختراع دعامة البولْيِستر لم يقض تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال تلك الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبَع يوميًّا لمراجعتها، ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع قاعدة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقل صلابة.","page":null,"uri":null},{"id":678635,"arabic":"مأخوذ عن","english":"Based on","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ذِكر المصدر الحقيقي لقصة الفيلم، حيث يمكن أن يكون الفيلم مأخوذًا عن رواية أو قصة قصيرة أو حادثة حقيقية أو حياة شخص معروف أو حتى عن تحقيق صحافي.","page":null,"uri":null},{"id":678636,"arabic":"دعامة إلى أسفل","english":"Base down (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى وضع قاعدة الفيلم أو دعامته التي تحمل الطبقة الحساسة للفيلم أثناء عملية التوليف، فعندما تكون الدعامة متجهة إلى أسفل فإن هذا يعني أنها تواجه سطح طاولة جهاز التوليف السينمائي، وعندما تكون الدعامة متجهة إلى أعلى Base up فإن هذا يعني أنها تواجه المُوَلِّف. تحديد الوضع الصحيح للدعامة قبل بدء عملية التوليف أمر بالغ الأهمية، ويتوقف على نوعية الفيلم الذي تُجرى عليه عملية التوليف، التي قد تشمل قَطْعًا تبادليًّا Intercutting بين نوعيات مختلفة من الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":678637,"arabic":"قاعدة إلى أسفل","english":"Base down (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى طريقة تركيب المصابيح على اللوحة العاكسة لكشّاف إضاءة يتكوَّن من صفّ أو عدّة صفوف من المصابيح المتجاورة، فعندما تكون القاعدة إلى أسفل يكون رأس المصباح متجهًا إلى أعلى، والعكس صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":678638,"arabic":"إضاءة أساسية","english":"Base light","french":null,"description":"الإضاءة العامة التي تنتشر بقدْر متساوٍ في جميع أرجاء المَنظر أو الديكور، بحيث تحُول دون وجود أماكن أو أركان مظلمة في أيّ جزء من أجزائه. وعادة ما يسبق توزيعُ هذه الإضاءة، أو فرْشُها، توزيعَ الإضاءة الخلّاقة التي تهدف إلى تأكيد أو إبراز جزء معيَّن من الديكور أو موضوع معيَّن من موضوعاته. كما أن هذه الإضاءة العامة، أو الأساسية، تسبق عمليةَ التوازُن الضوئي التي يتمّ من خلالها تصحيح ما قد تحدثه الإضاءة الخلّاقة من تأثيرات وظلال غير مرغوب فيها.","page":null,"uri":null},{"id":678639,"arabic":"نقطة التلاقي والانصراف","english":"Base location","french":null,"description":"الموقع الذي يصل إليه، أو يتجمع فيه، العاملون في الفيلم من فنانين وفنيين، كلٌّ بوسيلته الخاصة، استعدادًا للانطلاق، بوسيلة جماعية، إلى موقع تصوير خارجي بعيد يحتاج إلى سفر، وهو المَوقع نفسه الذي يعود إليه أعضاء الفريق عقب انتهاء التصوير الخارجي، ليتفرقوا ويتجه كلٌّ منهم إلى منزله، كما جاء، أي بوسيلته الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":678640,"arabic":"حامل رأسي أفقي","english":"Base plate","french":null,"description":"حامل يتكوَّن من قاعدة يعلوها عمود رأسي، مركَّب في قمته عارضة أفقية، يُستخدم لتدعيم أو تعليق أو تثبيت عواكس الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":678641,"arabic":"الكثافة الدنيا","english":"Base-plus-fog density","french":null,"description":"الحد الأدنى لما يمكن أن تصل إليه كثافة جزء من أجزاء الصورة السينمائية في حالة عدم تعريضه للضوء على الإطلاق أثناء التصوير. تظهر الكثافة الدنيا نتيجة لتضافُر عاملَين رئيسيَين، العامل الأول تمثله الكثافة المتأصلة أي الموجودة أصلًا في قاعدة الفيلم، والعامل الثاني تمثله الكثافة التي تنتج، بشكل غير مقصود، عن تَحوُّل بعض أملاح الفضة الحساسة للضوء غير المُعرَّضة، إلى حُبَيبات ذات بريق فضي معدني لامع أثناء عملية التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":678642,"arabic":"جهة القاعدة","english":"Base side","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أحد وجهَي شريط الفيلم الخام، وهو الوجه اللامع المصقول، سواء لم يكن قد تعرَّض للضوء، أو كان قد تمّ تعريضه وتظهيره.\n• أحد وجهَي شريط الصوت أو شريط الفيديو، وهو الوجه اللامع المصقول الذي يلامس رأسَي التسجيل والاستماع. أما الجانب الآخر من الشريط فيكون عادة غير مصقول وغير لامع، نظرًا لكونه مغطى بطبقة كربونية مضادة للكهرباء الساكنة.","page":null,"uri":null},{"id":678643,"arabic":"تدوير عكسي","english":"Base-to-emulsion","french":null,"description":"لَفّ أو تدوير الفيلم بطريقة عكسية أثناء مرحلة الطباعة، إما بغرض عكس ترتيب الصور ووضعها على الشريط، بحيث يتلاءم الفيلم مع فيلم آخر تتوزع فيه الصور بشكل مخالف، أو بغرض الحصول على تأثير الحركة العكسية.","page":null,"uri":null},{"id":678644,"arabic":"دعامة إلى أعلى","english":"Base up (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى وضع قاعدة الفيلم أو دعامته التي تحمل الطبقة الحساسة للفيلم أثناء عملية التوليف، فعندما تكون الدعامة متجهة إلى أعلى فإن هذا يعني أنها تواجه المُوَلِّف، أما عندما تكون متجهة إلى أسفل Base down فإن هذا يعني أنها تواجه سطح طاولة جهاز التوليف السينمائي. تحديد الوضع الصحيح للدعامة قبل بدء عملية التوليف أمر بالغ الأهمية، ويتوقف على نوعية الفيلم الذي تُجرى عليه عملية التوليف، التي قد تشمل قَطْعًا تبادليًّا Intercutting بين نوعيات مختلفة من الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":678645,"arabic":"قاعدة إلى أعلى","english":"Base up (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى طريقة تركيب المصابيح على اللوحة العاكسة لكشّاف إضاءة يتكوَّن من صف أو عدّة صفوف من المصابيح المتجاورة، فعندما تكون القاعدة إلى أعلى يتجه رأس المصباح إلى أسفل، والعكس صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":678646,"arabic":"باشر","english":"Basher","french":null,"description":"لفظ أمريكي دارج يُطلَق على مصباح صغير تتراوح قوته بين 250 و500 واط، يُستخدم إما كمصدر لبقعة ضوئية، أو كواحد من مَصادر الإضاءة العامة.","page":null,"uri":null},{"id":678647,"arabic":"قنوات أساسية","english":"Basic cable","french":null,"description":"مُصطلَح خاص بشركات توزيع البرامج التلفزيونية عن طريق الكَبْل، خاصة في الولايات المتحدة، ويُقصد به الحد الأدنى من القنوات التلفزيونية التي يستطيع المشترك أن يستقبلها في بيته، مقابل دفع الحد الأدنى من رسوم الاشتراك الشهري. يختلف عدد هذه القنوات من ولاية إلى أخرى ومن موزِّع إلى آخر، لكنها في العادة لا تتضمَّن القنوات التي تَعرض أفلامًا حديثة، ولا القنوات التي تبث أحداثًا رياضية حية. فاستقبال هذه القنوات يتطلب رفع قيمة الاشتراك الشهري لاستقبال القنوات المدفوعة Pay TV، وهي غالبًا قنوات تبث أفلامًا، أو الدفع مقابل مشاهَدة فيلم جديد، خلال فترة محدَّدة، أو مقابل مشاهَدة حدث رياضي مهم، مثل مباريات الملاكمة للمحترفين، أثناءبثه على الهواء مباشرة، وهو ما يُعرف بالدفع مقابل كل مشاهَدة Pay per view.\nاليوم، وفي عالم الفضائيات، فإن مُصطلَح قنوات أساسية يُطلَق على تلك القنوات غير المشفّرة، التي يمكن استقبالها بواسطة الطبَق وجهاز الاستقبال، دون دفع رسوم شهرية أو سنوية. وفي عالمنا العربي، فإن القنوات الأساسية غالبًا ما تكون قنوات حكومية تنقل وجْهة نظر دولة ما إلى العالم، أو قنوات تابعة لمؤسسات دينية، تهدف إلى بث رسالتها، دون انتظار مقابل مادي.","page":null,"uri":null},{"id":678648,"arabic":"تضخيم الترددات المنخفضة","english":"Bass boost","french":null,"description":"تكبير وتضخيم التردُّدات أو الذبذبات المنخفضة، ورفعها فوق مستوى قوة بقية التردُّدات، ليصبح الصوت جهوريًّا وقويًّا، وللتخلص من بعض ما به من حِدّة.","page":null,"uri":null},{"id":678649,"arabic":"معوض الترددات المنخفضة","english":"Bass compensator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمصطلَح Bass corrector، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678650,"arabic":"مصحح الترددات المنخفضة","english":"Bass corrector","french":null,"description":"دائرة كهربائية خاصة تعمل على تصحيح وضبط التردُّدات المنخفضة الخاصة بالصوت الجهوري، عن طريق تعويض ما قد يصيبها من نقص.","page":null,"uri":null},{"id":678651,"arabic":"مرشح الترددات المنخفضة","english":"Bass-cut filter","french":null,"description":"دائرة كهربائية تعمل على استبعاد الذبذبات الصوتية المنخفضة، ومنع مرورها إلى الشريط أثناء التسجيل، أو منع مرورها إلى مضخِّم الصوت أثناء الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":678652,"arabic":"مكبر الصوت الخاص بالترددات المنخفضة","english":"Bass loud-speaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت خاص، يعمل على إبراز وتقوية أصوات التردُّدات المنخفضة، أي الأصوات الجهورية. لا يُستعمل مكبِّر الصوت هذا بمفرده، لكنه يعمل كعنصر مكمِّل لمكبِّر الصوت الذي يُعنى بإبراز التردُّدات الصوتية العالية.","page":null,"uri":null},{"id":678653,"arabic":"خفض الترددات المنخفضة","english":"Bass roll-off","french":null,"description":"عملية خفض التردُّدات المنخفضة باستخدام دائرة كهربائية خاصة تعمل عمل المُرشِّح الصوتي، وهذه العملية يمكن أن تتم في مرحلة التسجيل، كما يمكن أن تتم في مرحلة مزْج المَسارات الصوتية المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678654,"arabic":"عجنة","english":"Batch","french":null,"description":"كمية من العجينة التي تُحضَّر دفعة واحدة لتصنيع كمية معيَّنة من الطبقة الحساسة للفيلم التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، والتي تغطّى بها دعامة أو قاعدة الفيلم الخام.\nورغم أن شركات تصنيع هذه العجينة تبذل قصارى جهودها، وتوظف أرقى الوسائل التكنولوجية، لضمان أن تكون الكميات المنتَجة من هذه الطبقة الحساسة متطابقةَ المواصفات بغضّ النظر عن تاريخ تصنيعها، فقد ثبت أن الوصول بمواصفات العجنات المختلفة إلى درجة التطابق الكامل أمر صعب بل مستحيل.\nمن هنا، وفي محاولة لتلافي ما قد ينتج عن عدم التطابق هذا من مشاكل، تمنح الشركات المنتِجة لكل كمية من الأفلام التي تُنتَج من عجْنة واحدة، رقمًا خاصًا بها، يُعرف باسم رقم العجْنة Batch number، وهو رقم يوضَع على كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام التي أُنتجت من عجْنة واحدة، أي تلك التي أُنتجت من خلطة تمّ إعدادها مرة واحدة، والتي تتمتع، بالتالي، بتطابُق كامل في المواصفات القياسية، خاصة من حيث السرعة، أي درجة الحساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":678655,"arabic":"رقم العجنة","english":"Batch number","french":null,"description":"نظرًا لاستحالة التطابُق بين الأفلام التي تُنتَج من خلال عجنات مختلفة، ابتكر صانعو الأفلام الخام ما يُعرف برقم العجْنة، وهو رقم يوضَع على كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام التي أُنتجت من عجْنة واحدة، أي تلك التي أُنتجت من خلطة تمّ إعدادها مرة واحدة، والتي تتمتع، بالتالي، بتطابُق كامل في المواصفات القياسية، خاصة من حيث السرعة، أي درجة الحساسية للضوء.\nيساعد رقمُ العجْنة المصوِّرَ السينمائي على التأكد من أنه يَستخدم في تصوير الفيلم بَكرات من الخام الذي أُنتج من خلال عجْنة واحدة، والذي يتصف بدرجة موحَّدة من الحساسية، كما يساعده على التعرُّف على زمن انتهاء صلاحية الفيلم الخام.","page":null,"uri":null},{"id":678656,"arabic":"حمام","english":"Bath","french":null,"description":"يُطلَق هذا اللفظ على أيّ من السوائل والمحاليل المختلفة التي تُستخدم خلال عملية تحميض وطباعة الأفلام السينمائية، كما يُطلَق على أيّ من الأوعية التي توضَع فيها هذه السوائل والمحاليل.","page":null,"uri":null},{"id":678657,"arabic":"زاوية رؤية الرجل الوطواط","english":"Batman angle","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التصوير السينمائي غير العادية، حيث تنحرف الكاميرا بشكل واضح عن المحور الرأسي والمحور الأفقي للصورة. تستمد هذه الزاوية اسمها من اسم المسلسل التلفزيوني الرجل الوطواط Batman الذي بدأ عرض حلقاته عام 1966، واستمر لمدة عامين، عُرضت خلالهما نحو 120 حلقة. فرغم أن المسلسل قد تناوب على إخراجه ما يقرب من 20 مُخرجًا، فقد تميَّز بالاستخدام المتواصل لزاوية التصوير المائلة، المعروفة باسم الزاوية الألمانية Dutch Angle، للتعبير عن رؤية شخصيات المسلسل الشريرة Villains، وهو الأمر الذي دفع البعض إلى إطلاق اسم المسلسل على تلك الزاوية.","page":null,"uri":null},{"id":678658,"arabic":"عارضة خشبية","english":"Batten","french":null,"description":"عارضة خشبية غالبًا، ومعدنية أحيانًا، تُستخدم لتثبيت جزء من أجزاء جهاز ما، أو لإقامة وتثبيت لوحات المناظر أو الديكورات المختلفة، كما يمكن أن تُستخدم كحامل لكشّافات الإضاءة، خاصة تلك التي توضَع على مستوى منخفض لا يتجاوز مستوى النظر، كما تُستخدم لتثبيت وحمل لوحات الإضاءة المنعكسة.","page":null,"uri":null},{"id":678659,"arabic":"بطاريات","english":"Batteries","french":null,"description":"مَصدر محمول للطاقة الكهربائية، يوجد منه ثلاثة أنواع رئيسية:\n• النوع الأول بطاريات تعمل بالخلايا السائلة Wet cels، وهي تتميَّز بالقابلية لإعادة الشحن، غير أنها ضخمة الحجم، ثقيلة الوزن.\n• النوع الثاني بطاريات تعمل بالخلايا الجافة Dry cels، وهي صغيرة الحجم، خفيفة الوزن، غير أن فترة تشغيلها قصيرة، كما أنها غير قابلة للشحن.\n• النوع الثالث بطاريات تعمل بمزيج من النيكل والكادميوم Nickel Cadmium، وتتميَّز بفترة تشغيل طويلة، وبقدرتها على العمل في ظروف الحرارة العالية والمنخفضة، ولا تحتاج إلى صيانة أو عناية خاصة، لكنها مرتفعة التكلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678660,"arabic":"حزام البطاريات","english":"Battery belt","french":null,"description":"حزام يضم مجموعة من البطاريات الكهربائية التي يمكن إعادة شحنها، يرتديه المصوِّر حول خصره لتزويد الكاميرا المحمولة بالطاقة اللازمة لتشغيلها.","page":null,"uri":null},{"id":678661,"arabic":"جهاز تسجيل بالبطاريات","english":"Battery-fed recorder","french":null,"description":"المُسمّى البريطاني لما يُعرف في الولايات المتحدة بمُسجل الصوت الذاتي الطاقة Self-powered recorder، وهو جهاز صغير الحجم يعمل بالبطاريات ويُستخدم لتسجيل الصوت أثناء التصوير الخارجي، خاصة في مواقع التصوير الخارجي التي لا يتوافر فيها مَصدر للتيار الكهربائي العادي.","page":null,"uri":null},{"id":678662,"arabic":"حزمة بطاريات","english":"Battery Pack","french":null,"description":"حقيبة صغيرة الحجم، خفيفة الوزن، تضم مجموعة من البطاريات الكهربائية التي تتميَّز بقابليتها لإعادة الشحن بالطاقة بسرعة، خلال فترة زمنية قصيرة، تُستخدم لتزويد الكاميرا وبعض وحدات الإضاءة الصغيرة، وبعض المعدّات المصاحبة الصغيرة الأخرى، بالطاقة اللازمة لتشغيلها، في حالة التصوير الخارجي في موقع لا يتوافر فيه مَصدر للتيار الكهربائي العادي.","page":null,"uri":null},{"id":678663,"arabic":"بود","english":"Baud","french":null,"description":"وحْدة قياس سرعة إرسال الإشارات، أي الوحْدة التي تمثل السرعة التي تنتقل بها معلومة خلال ثانية واحدة، وهي تستمد اسمها من اسم العالِم الفرنسي جان موريس إميل بودو Jean Maurice Emile Baudot، وقد استُخدمت في الماضي لقياس سرعة الهاتف والتلغراف، أما اليوم فإن أبرز استخداماتها هو مجال الكومبيوتر، حيث يمثل البود عدد البِتّات Bits التي ينقلها الكومبيوتر خلال ثانية واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":678664,"arabic":"جناح أو ركن","english":"Bay","french":null,"description":"جزء من قاعة عمل فسيحة، غالبًا ما تكون خارج البلاتوه، يخصَّص للقائمين بأداء عمل ما، ركن الماكياج مثلًا. كما يمكن أن تُطلَق الكلمة نفسها على جزء منعزل من الستديو يُستخدم لتخزين بعض مواد المناظر أو الديكور، وبعض الأجهزة، بشكل مؤقت.","page":null,"uri":null},{"id":678665,"arabic":"وصلة التثبيت المسمارية","english":"Bayonet mount","french":null,"description":"نوع من أنواع حلقات تثبيت العدسة في جسم الكاميرا. تشبه هذه الوصْلة حلقة تثبيت المصباح الكهربائي المنزلي ذات المسمارَين، حيث يتمّ الضغط على العدسة، ليدخل مسمار التثبيت في مجرى خاص به في جسم الكاميرا، ثم تُلَفّ العدسة لفة بسيطة ليستقر المسمار في المكان المخصص له. يَعتبر الكثيرون وسيلة التثبيت هذه أفضل من وسيلة التثبيت المعروفة بالوصلة المُلَولَبة أو القلاووظ، كما تُسمّى في العامّية المصرية.","page":null,"uri":null},{"id":678666,"arabic":"بازوكا","english":"Bazooka","french":null,"description":"دعامة ذات شكل أنبوبي، تحمل كشّافًا علويًّا صغيرًا من النوع الذي يُثبَّت عادة فيما يُعرف بممرّ القطّة Catwalk، وهو الممرّ الضيّق الذي يحيط بأركان المنطقة المخصصة لبناء المناظر أو الديكورات في الستديو والذي تتدلى منه معظم كشّافات الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":678667,"arabic":"بي بي سي","english":"BBC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Broadcasting Corporation، أي هيئة الإذاعة البريطانية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678668,"arabic":"بي بي إف سي 1","english":"BBFC (1)","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Board of Film Censors، أي المجلس البريطاني للرقباء على الأفلام. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678669,"arabic":"بي بي إف سي 2","english":"BBFC (2)","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Board of Film Classification، أي المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678670,"arabic":"الكاميرا الثانية","english":"B-camera","french":null,"description":"الكاميرا الاحتياطية في ستديو التصوير السينمائي أو التلفزيوني، لذا يُطلَق عليها أحيانًا اسم كاميرا اثنان Camera two. ففي حالة استخدام أكثر من كاميرا داخل الستديو، تُمنح الكاميرات أسماء تتألّف من حروف أو أرقام متتالية، فتحمل الكاميرا الأولى اسم A-camera أو Camera one، وتُمنح الكاميرا الثانية اسم B-camera أو Camera two، وتحمل الكاميرا الثالثة اسم C-camera أو Camera three، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":678671,"arabic":"لقطة مكبرة جدا","english":"BCU","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Big close-up، أي لقطة مكبَّرة جدًّا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678672,"arabic":"لوح محبب","english":"Beadboard","french":null,"description":"لوح من البلاستيك المُزبَّد Plastic foam، تنتشر على سطحه كريّات دقيقة جدًّا من الزَبَد تشبه حبَّات الخرز، يُستعمل كعاكس ضوئي، حيث يَنشر إضاءة ناعمة، منتشرة، غير مركّزة على نقطة معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":678673,"arabic":"شاشة محببة","english":"Beaded screen","french":null,"description":"شاشة مغطّاة بحُبَيبات أو خرزات دقيقة من الزجاج أو البلاستيك المُزبَّد Plastic foam، تُستخدم أمام كشّافات الإضاءة لتأكيد ضوء النهار دون إحداث ظلال حادة، كما تُستخدم في حالات التصوير بنظام العرض الأمامي.","page":null,"uri":null},{"id":678674,"arabic":"حزمة ضوئية","english":"Beam","french":null,"description":"مُصطلَح فيزيائي يُطلَق على الإشعاعات التي تَصدر من مَصدر واحد، وتسير معًا في اتجاه واحد، دون تشتُّت.","page":null,"uri":null},{"id":678675,"arabic":"زاوية الحزمة الضوئية","english":"Beam angle","french":null,"description":"الزاوية التي يَصنعها الضوء المتدفِّق من مَصدر إضاءة، والتي تأخذ شكل مثلث يمثل قاعدتَه الخطُ الواصل بين النقطتَين الواقعتَين على طرفَي الحزمة، حيث تكون شدّة الإضاءة نصفَ شدّة نقطة خروج الحزمة من مصباح الكشّاف، وهي النقطة التي تمثل رأسَ المثلث.\nتقدير قيمة هذه الزاوية مهمة يقوم بها في العادة مصنِّعو مصابيح كشّافات الإضاءة، وهي أرقام بالغة الأهمية، لا بد وأن تتوافر أمام مدير التصوير ليقدِّر كمية ونوعية الإضاءة اللازمة لمَنظر أو ديكور ما.","page":null,"uri":null},{"id":678676,"arabic":"مجال التغطية الضوئية","english":"Beam coverage","french":null,"description":"المساحة التي يمكن لمصباح أن يضيئها، والتي تصل فيها كثافة الضوء الساقط عليها نصف مِقدار كثافته عند نقطة انطلاق الحزمة الضوئية من مصدرها.","page":null,"uri":null},{"id":678677,"arabic":"إضاءة حزمية","english":"Beam light","french":null,"description":"إضاءة خاصة تَصدر عن كشّاف خاص يُسمّى الكشّاف الحزمي Beam projector، لتُحاكي حزمة من أشعة الشمس أو أشعة القمر، عندما تتسلل من الخارج إلى داخل المَنظر أو الديكور عبر فتحة من فتحاته، مثل نافذة صغيرة، أو كوّة في جدار. من أبرز الاستخدامات الدرامية لهذه الإضاءة، محاكاة شعاع الشمس الذي يتسلل من فتحة صغيرة ومرتفعة في جدران زنزانة يسودها الظلام.","page":null,"uri":null},{"id":678678,"arabic":"لومنات الحزمة الضوئية","english":"Beam lumens","french":null,"description":"اللُومِن في الفيزياء هي اللمعة، وهي وحْدة لقياس التدفُّق اللوني، ولُومِنات الحزمة الضوئية هي مِقدار لمعانها، أو كمية الضوء التي تتضمَّنها زاوية حزمة ضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":678679,"arabic":"كشاف حزمي","english":"Beam Projector","french":null,"description":"كشّاف يُصدر إضاءة خاصة مركَّزة، تحاكي أشعة الشمس أو أشعة القمر، عندما تتسلل من الخارج إلى داخل المَنظر أو الديكور عبر فتحة من فتحاته، مثل نافذة صغيرة، أو كوّة في جدار. من أبرز الاستخدامات الدرامية لهذا الكشّاف، إحداث التأثير الذي يحاكي تسلل شعاع الشمس أو القمر من فتحة صغيرة ومرتفعة في جدران زنزانة يسودها الظلام.","page":null,"uri":null},{"id":678680,"arabic":"مجزئ الحزمة الضوئية","english":"Beam splitter","french":null,"description":"جزء من آلة بصرية يكون على شكل مرآة شبه عاكسة Semi-reflecting mirror، أو على شكل مَوْشور Prism، يقوم بتجزيء الحزمة الضوئية، وتقسيمها، بعد مرورها بعدسة الكاميرا أو جهاز الطباعة، إلى صورتَين مختلفتين، وفي بعض الأحيان يقوم بتقسيمها إلى أكثر من جزأين.","page":null,"uri":null},{"id":678681,"arabic":"نظام تجزيء الحزمة","english":"Beam splitting system","french":null,"description":"عملية تَجري داخل الكاميرا، أو جهاز طبع الأفلام، يُستخدم فيها مُجزِّئ الحزمة الضوئية Beam splitter، بغرض:\n• تقسيم الحزمة الضوئية التي تمر عبر عدسة الكاميرا إلى حزمتَين، تتخذ كلمنهما مَسارًا يختلف عن مَسار الأخرى، فتغيِّر الحزمة الأولى مَسارها متجهة نحو محدِّد المَنظر لتُكوِّن عليه صورة لموضوع اللقطة، بينما تواصل الحزمة الثانية مَسارها المستقيم، لتُكوِّن الصورة نفسها على الطبقة الحساسة للفيلم.\n• تقسيم الحزمة الضوئية التي تمر عبر عدسة الكاميرا إلى ثلاث حزمات لونية مختلفة، تضم كل منها واحدًا من الألوان الرئيسية الثلاثة، الأحمر أو الأخضر أو الأزرق. تُستخدم هذه الطريقة داخل كاميرات التصوير الملوَّن التي تعمل بنظام تكنيكالور Technicolor.\n• تقسيم الحزمة الضوئية التي تمر عبر عدسة كاميرا المؤثرات الخاصة إلى حزمتَين، تتجه الأولى إلى النسخة السالبة، بينما تتجه الأخرى إلى فيلم ثالث في خلفية الكاميرا، لاستخدامه في عملية طباعة بالتزاوُج أو التلامُس Matte printing، وهي طريقة كثيرًا ما تتبعها شركة والْت ديزني Walt Disney Company.\n• تقسيم الحزمة الضوئية التي تمر عبر عدسة جهاز طبع الأفلام الأُحادي الرأس، إلى حزمتَين منفصلتين، وهو ما يسمح بالحصول على نسختَين موجبتين من قياس 16مم، من نسخة سالبة من قياس 35 مم.\n• تقسيم الحزمة الضوئية التي تمر عبر عدسة جهاز طبع الأفلام الثنائي الرأس، إلى حزمتَين منفصلتين، وهو ما يسمح بالحصول على نسختَين موجبتين من قياس 16مم، من نسخة سالبة من القياس نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":678682,"arabic":"سينماتوغراف بيرد","english":"Beard Cinematograph","french":null,"description":"واحد من أوائل أجهزة العرض السينمائي التي كان تشغيلها يعتمد على آلية صليب مالْطا Maltese cross mechanism. اخترع هذا الجهاز عام 1897 البريطاني روبرت رويو بيرد Robert Royou Beard. أما الذي يظهر في الصورة هنا فهو المؤرخ السينمائي وجامع الأجهزة السينمائية القديمة ويلفرد إرنست ليتون داي Wilfred Ernest Lytton Day وهو يقوم بتشغيل الجهاز الذي يشكل جزءًا من مقتنياته الخاصة، وقد التُقطت الصورة عام 1930.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678683,"arabic":"فخ الدب","english":"Bear trap","french":null,"description":"ملْزَم أو مشْبَك فخّ الدب هو مشْبَك صغير مُسنَّن، يشبه الفخّ الذي يُنصَب في الغابات لصيد الدببة، وذلك لأن طرفَيه إذا ما فُتحا ثم تُركا، يَنقبضان بسرعة ويَقبضان على ما بينهما. يَستخدم ملْزَمُ أو مشْبَكُ فخّ الدب القاطورَ المُسنَّن لضَمّ الأجزاء التركيبية أو الميكانيكية لشيء ما، أو لتثبيت أو تعليق شيء ما، مثل مصباح إضاءة صغير أو قطعة مُكمِّلة للمَنظر أو الديكور، في مكانها الصحيح في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678684,"arabic":"إطراقة","english":"Beat","french":null,"description":"تعبير يرد أحيانًا بين قوسَين في سياق جملة حوارية في نص السيناريو المكتوب، ويَعني أن كاتب السيناريو يقترح أن يتوقف الممثل أو الممثلة برهة في منتصف هذه الجملة.","page":null,"uri":null},{"id":678685,"arabic":"آلية الخطاف","english":"Beater mechanism","french":null,"description":"آلية للتحريك خطوة خطوة باستخدام خطّاف متقطع الحركة. وفي مجال صناعة السينما، استُخدمت هذه الآلية، في فترة متقدمة من عمر السينما، لتحريك الفيلم داخل جهاز العرض، وذلك عن طريق خطّاف مركَّب بطريقة خاصة، يقوم بسحب الفيلم سحبًا متقطعًا وليس متصلًا، أي على خطوات، يتمّ خلال كل خطوة منها سحب إطار واحد فقط.","page":null,"uri":null},{"id":678686,"arabic":"حركة الخطاف","english":"Beater movement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Beater mechanism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678687,"arabic":"خلاصات","english":"Beat sheet","french":null,"description":"مُصطلَح مستعمل في عالم الكتابة التلفزيونية، ويشير إلى صفحة أو صفحتَين يكتبهما مؤلِّف المسلسل التلفزيوني، ليصف الخط العام لكل حلقة من حلقات المسلسل في سطرَين فقط، خاصة إذا كان المسلسل ينتمي إلى عالم الحلقات المتصلة المنفصلة، مثل المسلسل التلفزيوني المصري \"هو وهي\" الذي كتبه صلاح جاهين وأخرجه يحي العلمي، ومسلسل \"غاضبون وغاضبات\" الذي كتبه رؤوف حلمي وأخرجه وجيه الشناوي عام 1994.","page":null,"uri":null},{"id":678688,"arabic":"بوليو","english":"Beaulieu","french":null,"description":"كاميرا فرنسية الصنع من قياس 16مم، تُعرف أحيانًا باسم ETM P16، ابتَكرها المهندس الفرنسي مارسيل بوليو Marcel Beaulieu عام 1942، من خلال شركته Société Beaulieu. تميَّزت بوليو بصغر حجمها، وخفة وزنها، واحتوائها على محدِّدَ منظر انعكاسي Reflex viewfinder، كما تمتاز بأن أزرار تشغيلها والتحكُّم فيها موجودة على جانبيها، وموزَّعة بشكل يجعل الوصول إلى أيّ منها سهلًا. ومع اتجاه المستهلِك الهاوي والمحترِف إلى عالم وأجهزة الفيديو، سارت الشركة في الاتجاه نفسه، حتى أنها توقفت عن إنتاج الكاميرات السينمائية منذ عام 2002، غير أنها لا تزال تُنتج قطع الغيار اللازمة لكاميراتها، كما لا تزال تقدم خدمة الصيانة اللازمة لهذه الكاميرات.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.beaulieu.fr","page":null,"uri":null},{"id":678689,"arabic":"فرشة مسطحة","english":"Bed","french":null,"description":"إسْقالة Scaffold خشبية مسطَّحة، معلَّقة في سقف الستديو المجهَّز للتصوير السينمائي المصحوب بتسجيل الصوت، بحيث تتدلّى فوق المَنظر أو الديكور. تحتوي هذة الإسْقالة على ثقوب بِطول أضلُعها الأربعة، وفي هذه الثقوب يتمّ تعليق وتثبيت مصابيح الإضاءة الصغيرة التي تُستخدم بغرض الحصول على تأثيرات جمالية أو درامية معيَّنة، لا يمكن لإضاءة الستديو العادية أن توفِّرها. وتُعرف الإسْقالة في الستديوهات المصرية باسم \"باساريل\" وهي كلمة مأخوذة عن الفرنسية Passerelle التي تعني الممرّ.","page":null,"uri":null},{"id":678690,"arabic":"إشارة صوتية","english":"Beep","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Beep tone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678691,"arabic":"إشارة صوتية","english":"Beep tone","french":null,"description":"صوت مرتفع يدوم لفترة قصيرة، يسجله النظام المعروف باسم المصفِّقة الآلية Automatic clapper على مَسار الصوت، لتحديد نقطة ضبط بداية شريط الصوت المتزامنة مع نقطة بداية شريط الصورة أثناء التصوير، دون حاجة إلى صفق لوح الكلاكيت التقليدي. وفقًا لهذا النظام، تُطلِق الكاميرا، فور بدء دورانها، ضوءًا خاطفًا يغمر عددًا محدودًا من الإطارات، وذلك في الوقت الذي ترسل فيه الكاميرا الإشارة الصوتية Beep إلى شريط التسجيل المغناطيسي، إما عن طريق كَبْل يصل بينها وبين جهاز التسجيل، أو عن طريق موجات لاسِلْكية تربط بينهما. عند بدء عملية التوليف، يَستخدم المُوَلِّف هاتين الإشارتين، بداية الضوء الخاطف وبداية إشارة التنبيه الصوتية، لوضع علامات التزامُن بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":678692,"arabic":"بي إي إف إل آي إكس بيفليكس","english":"BEFLIX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Bell Flicks، أي بيل فليكس. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678693,"arabic":"لوحات البداية","english":"Beginning credits","french":null,"description":"اللوحات التي تَظهر في بداية الفيلم، والتي تحمل اسم الفيلم، والشركة المنتِجة، بالإضافة إلى أسماء الفنانين والفنيين المشاركين في تنفيذه.","page":null,"uri":null},{"id":678694,"arabic":"مرشح ما وراء العدسة","english":"Behind-the-lens filter","french":null,"description":"نوع خاص من المُرشِّحات يثبَّت في شق خاص وراء العدسة، بدلًا من تثبيته أمامها. يتميَّز هذا المُرشِّح بصغر الحجم، وسهولة الاستخدام، كما أنه أقل عرضة للكسر أو الخدش من المُرشِّحات التقليدية التي توضَع أمام العدسة. وعلى عكس المُرشِّحات التي توضَع أمام العدسة، فإن تلك التي توضَع وراءها تكون محمية من حالات التوهُّج التي يمكن أن يسببها مصدر ضوئي وُضع في غير موضعه.","page":null,"uri":null},{"id":678695,"arabic":"صورة لمشهد لا يراه المشاهد","english":"Behind-the-scene photo","french":null,"description":"صورة يلتقطها المصوِّر الفوتوغرافي تجسيدًا وتجميدًا للحظة من لحظات المشهد، ويجري تصويرها إما أثناء تصوير المشهد، أو فور الانتهاء من تصويره مباشرة عن طريق تثبيت الممثلين في وضع معبِّر. وتُستخدَم هذه الصور من أجل ضمان مُطابقة أوضاع الممثلين في المشهد الواحد إذا ما تَحتَّم تصوير لقطاته على فترتَين متباعدتَين، وهو ما يُعرف باللغة الدارجة في ستديوهات السينما في مصر بالحفاظ على \"الراكّور\"، وهي كلمة مأخوذة عن الأصل الفرنسي Raccord. كما يُطلَق الاسم نفسه على الصور الفوتوغرافية التي تُلتقَط لفريق العمل أثناء إعداد المشهد للتصوير. وفي الحالتَين فإن هذه الصور يمكن أن تُستخدم ضمن مواد الدعاية للفيلم، خاصة حين لا يزال في مرحلة التصوير أو الإعداد للعرض. كانت هذه الصور تمثّل عنصرًا هامًا لمدير الدعاية في الماضي، أما الآن فقد حلّت محل تلك الصور، دون أن تلغيها تمامًا، ظاهرةُ الفيلم الوثائقي الذي يسجِّل بالتفصيل مراحل تصوير فيلم روائي ما، والمعروف باسم The Making of.","page":null,"uri":null},{"id":678696,"arabic":"فيلم لمشاهد لا يراها المشاهد","english":"Behind-the-scenes footage","french":null,"description":"فيلم سينمائي، أو فيديوي، يتمّ تصويره أثناء المراحل المختلفة لعملية إنتاج فيلم سينمائي، بعيدًا عن عين الكاميرا التي تصور الفيلم الأصلي، من هنا فإن هذا الفيلم يركز على تصوير مَشاهد لن يراها المُشاهد ضمن الفيلم السينمائي، مَشاهد يمكن أن تكون قد جرت وراء كاميرا الفيلم الأصلي، كما يمكن أن تكون قد جرت أمام كاميرا الفيلم الأصلي، لكن المُشاهد لن يراها في دار العرض كما سجلتها الكاميرا الأصلية، بسبب حذفها كليًّا أو جزئيًّا، أو تعديلها، أثناء عملية التوليف. من المَشاهد التي يمكن أن يتضمَّنها فيلم كهذا، مقابلات حوارية مع بعض نجوم وصانعي الفيلم، لقطات من بعض جلسات توزيع أدوار الفيلم، عملية بناء مناظر أو ديكورات الفيلم، بعض المواقف الطريفة التي تحدث عفوًا أثناء التصوير، عملية تصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة الرقمية على الكومبيوتر، عملية التوليف وغيرها.","page":null,"uri":null},{"id":678697,"arabic":"بل","english":"Bel","french":null,"description":"وحْدة لقياس الفارق في الجَهارة بين صوتَين مختلفَين من حيث الشدّة ومتطابقَين من حيث التردُّد. ورغم أن البِل يساوي عشرة ديسيبل Decibel، أي أنه الوحْدة الأكبر، تَستخدم معظم معدّات قياس الفارق في الجَهارة الديسيبل كوحْدة قياس مرجعية.","page":null,"uri":null},{"id":678698,"arabic":"شركة بيل وهاول","english":"Bell and Howell","french":null,"description":"شركة أمريكية أُسست عام 1907، ويقع مقرها الآن في مدينة سكوكي بولاية إلينُوي. بدأت قصة بيل وهاوِل الطويلة مع بدايات العقد الأول من القرن العشرين، في مدينة شيكاغو بولاية إلينوي، مركز صناعة السينما الوليدة آنذاك. كان دونالد بيل Donald J. Bell أحد مؤسسي الشركة يعمل كعامل في كبائن العرض بدُور السينما، وهو ما جعله خبيرًا بآلات العرض السينمائي وأوجه القصور فيها. هذه الخبرة وحُب بيل للسينما مكّناه، بمساعَدة أحد أصدقائه، من تطوير بعض آلات العرض، مستخدِمًا الإمكانات الفنية والأدوات المتوافرة في ورش السكك الحديدية في شيكاغو، حيث كان يعمل صديقه.\nفي عام 1906، التقى دونالد بيل مع مخترع شاب هو ألبرت هاوِل Albert S. Howell، الذي جاء من ولاية ميشغن إلى مدينة شيكاغو لتسجيل اختراع خاص بتطوير أجهزة العرض السينمائي. موهبة هاوِل وخبرة بيل وإمكاناته المادية دفعتهما إلى تأسيس شركة بيل وهاوِل في شباط/فبراير من عام 1907، برأس مال قدره خمسة آلاف دولار أمريكي، دفع بيل سبعين في المائة منه ودفع هاوِل ثلاثين في المائة. خلال عامها الأول، خَصصت الشركة خمسين في المائة من جهودها وإمكاناتها لعمليات تأجير وإصلاح المعدّات السينمائية التي كانت تنتجها شركات أخرى، والتي لم يكن يجمع بينها أيّ نوع من التوحيد القياسي. أما بقية جهود الشركة فانصبّت على إيجاد طريقة لمواجهة وعلاج أكبر مشكلتَين كانتا تواجهان صناعة السينما في ذلك الوقت:\n• مشكلة انعدام المواصفات القياسية لمساحة الصورة السينمائية، وهو ما كان يجعل عرض النسخة الواحدة لفيلم ما، في أكثر من ولاية أمريكية، أمرًا مستحيلًا.\n• مشكلة ما يصيب الصورة المعروضة من ارتعاشة، وما يصيب حركة الأشخاص والموضوعات من تقطُّع، بسبب التحريك اليدوي لجهاز العرض، وهو ما يجعل سرعة جريان الفيلم متغيِّرة.\nجهود الشركة في مواجهة هاتين المشكلتين أتت ثمارها عام 1908 عندما استطاعت الشركة توحيد الأبعاد القياسية للكاميرات والطابعات وأجهزة العرض الموجودة في الأسواق، بحيث تَعتمد جميعها الفيلم القياسي 35 مم. بهذا التوحيد، وبإصرار الشركة على عدم إصلاح أية معدّات تُخالف هذه المعايير، استطاعت أن تفرض على صناعة السينما معايير قياسية موحَّدة، كما أنها أسهمت كثيرًا في تطور تلك الصناعة الناشئة من خلال عدد من المحطات المهمة:\n• في عام 1910، طرحت الشركة في الأسواق أول كاميرا سينمائية من إنتاجها. هذه الكاميرا، التي صُنعت بالكامل من الأخشاب والجلود، فشلت في العمل في الظروف المناخية الصعبة، وهو الأمر الذي دفع الشركة إلى التخلي عنها وإنتاج أول كاميرا مصنوعة بالكامل من المعدن عام 1912، العام الذي شهد انتقال صناعة السينما من شيكاغو إلى هوليوود بولاية كاليفورنيا، وقد سيطرت هذه الكاميرا على صناعة السينما بشكل شبه كامل حتى عام 1958 تقريبًا.\n• في عام 1916، وبسبب خلافات إدارية، خرج دونالد بيل من الشركة، وباع نصيبه في أسهمها بمبلغ قدره 184895 دولارًا، رغم أن مساهمته في رأس المال عند التأسيس لم تتجاوز 3500 دولار، وهو ما يعكس مدى النجاح والنمو اللذين حققتهما الشركة في أقل من عشرة أعوام.\n• في عام 1919، دخلت الشركة عالم سينما الهواة، عندما طرحت الكاميرات والطابعات وأجهزة العرض من قياس 15.7 مم، وواصلت جهودها في هذا المجال لتطرح، عام 1923، كاميرا جديدة من قياس 16مم، وليكون طرح هذه الكاميرا إيذانًا بتركيز جهود الشركة على إنتاج معدّات سينما الهواة، لسنوات طويلة.\nفي نهاية الثمانينيات من القرن العشرين، بدأت الشركة في الخروج التدريجي من عالم تصنيع المعدّات السينمائية، لتصبح في عام 1995 شركة متخصصة في مجال تكنولوجيا المعلومات.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقعَي الشركة على الإنترنت: www.bowebellhowell.com, www.bowebellhowell.de","page":null,"uri":null},{"id":678699,"arabic":"آلية بيل وهاول","english":"Bell and Howell mechanism","french":null,"description":"آلية الحركة المتقطعة للفيلم داخل الكاميرا التي ابتكرها ألبرت هاوِل Albert S. Howell في بدايات القرن الماضي، والتي توفِّر للفيلم أعلى درجة ممكنة من الثبات من خلال دبابيس التثبيت Pilot pins. تستمد هذه الآلية اسمها من اسم الشركة المنتِجة Bell and Howell لصاحبَيها دونالد بيل Donald J. Bell وألبرت هاوِل، وهو الأسلوب الذي تتبعه عند تسمية كافة منتجاتها، غير أن هذا لا يجعلنا نغفل أنها ابتكار شخصي لهاول.","page":null,"uri":null},{"id":678700,"arabic":"تثقيب بيل وهاول","english":"Bell and Howell perforation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النظام الخاص بشكل وأبعاد الثقوب الموجودة على جانبَي النسخة السالبة للفيلم السينمائي من قياس 35 مم، والذي يستمد اسمه من اسم شركة بيل وهاوِل Bell and Howell الأمريكية التي أطلقته قبل نهاية العقد الأول من القرن العشرين.\nيَعتمد نظام تثقيب بيل وهاوِل، الذي يُعرف أحيانًا بنظام تثقيب الفيلم السالب Negative perforation، على ثقوب مستطيلة الشكل، ذات حواف مقوَّسة إلى الخارج، تُناسب أسنان الأسطوانة التي تدور لتسحب الفيلم، وتوفِّر للفيلم قدرًا كبيرًا من الثبات داخل مَساره أثناء الحركة، لذلك تتبع هذا النظام اليوم معظمُ، إن لم يكن جميعُ، شركات إنتاج الفيلم الخام السالب، في حين تَستخدم هذه الشركات نظام كوداك القياسي للتثقيب Kodak standard perforation، للأفلام الخام الموجبة، حيث إن صغر مساحة ثقوب كوداك القياسية يجعلها أكثر قدرة على تحمُّل عمليات الشد المتكررة التي تتعرض لها النسخة الموجبة، خاصة مع تكرار عرض الفيلم مرة بعد الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678701,"arabic":"أفلام كومبيوترية","english":"Bell Flicks","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى الأفلام التي صُنعت باستخدام الجيل الأول من أجهزة الكومبيوتر الرقمي في بداية الستينيات من القرن العشرين، وبخاصة تلك التي صُنعت في معامل بيل Bell Labs. من أبرز هذه الأفلام حقل الشِعر Poem Field وهو جزء من سلسلة تتكوَّن من ثمانية من أفلام التحريك الكومبيوتري القصيرة أنتجها المُخرج ستان فاندربيك Stan Vanderbeek بين عامي 1964 و1967، مستخدِمًا لغة كومبيوتر خاصة من تصميم كين نولتون Ken Knowlton الذي يُعَدّ واحدًا من أشهر مصمِّمي برامج الكومبيوتر في عصره.\nأما الصيغة المختصَرة للمُصطلَح BEFLIX فتُستخدم إما للإشارة إلى تلك النوعية من الأفلام، أو لتسمية لغة الكومبيوتر التي استُخدمت في صنعها. وهنا نود أن نلفت الانتباه إلى أن أجهزة الكومبيوتر في ذلك الوقت كانت بطيئة جدًّا، كبيرة الحجم جدًّا، وتُصدر حرارة مرتفعة جدًّا، لذلك كان من المحتَّم أن توضَع في غرف مغلقة تحتوي على أجهزة تكييف تُصدر هواء باردًا جدًّا، مما يجعل من المستحيل على الإنسان أن يتواجد داخل هذه الغرف، كما كان سعر أرخص هذه الأجهزة وأبسطها يتجاوز مائة ألف دولار أمريكي.","page":null,"uri":null},{"id":678702,"arabic":"كشاف مخروطي","english":"Bell lamp","french":null,"description":"كشّاف على هيئة جرس، له حواف تتفتح إلى الخارج، توضَع داخله مجموعة من المصابيح الصغيرة، لذلك فإنه ينشر إضاءة ناعمة تضيء مساحة كبيرة من موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":678703,"arabic":"منفاخ ملحق بالكاميرا","english":"Bellows attachment","french":null,"description":"منفاخ يشبه منفاخ آلة الأكورديون، غير أنه مخروطي الشكل إلى حد ما، حيث توضَع العدسة على مقدمته، وتتصل مؤخرته بجسم الكاميرا، مما يؤدي إلى تمديد وزيادة البُعد بين العدسة والفيلم، فتصبح أكثر قدرة على إلتِقاط لقطات مقرّبة جدًّا Extreme close-up shots. كما يُستخدم المنفاخ في الكاميرات التي تعمل بنظام كليرمونت Clairmont ذي العدسة المتأرجحة أو المتحركة، التي تتمتع بحرية الحركة مثل تبديل الوضع، والتأرجح، والارتفاع، والتهاوي، وهو ما يتيح لها تحقيق عدد من المؤثرات الخاصة التي لا تقوم بها كاميرا تعمل بعدسة عادية. من هذه المؤثرات تغيير عمق الميدان، تغيير البُعد البؤري، تشويه شكل بعض أو كل موضوعات اللقطة، وإخراج أحد موضوعات اللقطة من الإطار بشكل مفاجئ.","page":null,"uri":null},{"id":678704,"arabic":"لوح متحرك أو منزلق","english":"Belly board","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوحة من الخشب أو المعدن المغطّى بطبقة من الكاوتشوك السميك، والمزوّدة بعجلات، تثبَّت عليها الكاميرا لتصوير لقطات من زاوية منخفضة.\n• لوح من مجموعة من الألواح ذات القياسات المختلفة، يتكوَّن من إطار خشبي مشدود عليه نوع من الورق المقوّى أو القماش السميك أو الخيش، ومزوَّد بعجلات صغيرة حتى يمكن تحريكه من مكان إلى آخر. وعادة ما يتمّ بناء المَنظر أو الديكور داخل الستديو باستخدام مجموعات مختلفة من هذه الألواح، أو \"البانوهات\" كما يُطلَق عليها في الوسط السينمائي المصري، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Panneau، وتعني لوحة.","page":null,"uri":null},{"id":678705,"arabic":"نفقات مرحلة التنفيذ","english":"Below-the-line costs","french":null,"description":"المصروفات التي تقدِّر الميزانية أنها سوف تُنفَق أثناء وبعد انتهاء تصوير الفيلم. من هذه النفقات، نفقات مرحلة التصوير مثل رسوم إيجار الستديو والكاميرات ومعدّات الإضاءة الإضافية التي لا تدخل في نطاق البنية الأساسية للستديو، ونفقات مرحلة التوليف، ونفقات التظهير والطبع، وكافة الأجور التي تُدفع أسبوعيًّا أو شهريًّا طوال مرحلة التصوير.\nالنص الإنجليزي لهذا المُصطلَح، الذي يترجَم حرفيًّا إلى \"نفقات ما تحت الخط\"، مستمَد من الصورة القديمة لقائمة بنود الميزانية التفصيلية للفيلم، التي كانت تتضمَّن بالفعل خطًا سميكًا يفصل بين بنود ومصروفات المرحلتَين، فيمثل ما فوق الخط نفقات مرحلة التحضير، بينما يمثل ما تحت الخط نفقات مرحلة تصوير الفيلم وإعداده للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":678706,"arabic":"قائمة الأسماء التي تلي عنوان الفيلم","english":"Below-the-title credits","french":null,"description":"يشير هذا المُصطلَح إلى قائمة أسماء فريق العمل من فنانين وفنانات، وفنيين وفنيات شاركوا في الفيلم، وتتوالى القائمة على الشاشة في بداية الفيلم، بعد ظهور عنوان الفيلم مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":678707,"arabic":"توليف على الطاولة","english":"Bench editing","french":null,"description":"عملية يدوية يَستغني خلالها المُوَلِّف عن المحرِّك الذي يقوم بإرجاع شريطَي الصورة والصوت آليًّا، ويقوم بتحريك الشريطين معًا، في تزامُن عادي، باستخدام ذراع تحريك يدوي. ورغم أن التحريك اليدوي لا يُنتِج صورة واضحة ولا صوتًا مسموعًا بشكل جيد لعدم قدرة اليد البشرية على ضبط إيقاع وسرعة الحركة، فإن أسلوب التحريك أو الإرجاع اليدوي هذا يتيح للمُوَلِّف تحريك الفيلم إلى الوراء وإلى الأمام، بسرعة أكبر من سرعة الآلة، كما أن عملية التحريك اليدوي، سواء إلى الأمام أو إلى الوراء والتوقف الفوري، تتيح للمُوَلِّف الفرصة الكاملة لوضع علاماته على أيّ من الشريطين بدقة.","page":null,"uri":null},{"id":678708,"arabic":"عمل على الطاولة","english":"Bench work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bench editing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678709,"arabic":"عرض خيري","english":"Benefit screening","french":null,"description":"عرض سينمائي غير تجاري، يقام لأغراض خيرية، لصالح جمعية أو حملة اجتماعية أو صحية معيَّنة. في مثل هذه الحالات، يُعرض الفيلم عرضًا خاصًا على مجموعة مختارة من المُشاهدين، الذين توجَّه إليهم دعوات خاصة، كما يمكن أن يُسمح لكل مَن يرغب في مشاهَدة الفيلم بالدخول. وفي الحالتين، حالة الدخول بدعوة خاصة أو بدون دعوة، لا يَدفع المُشاهد رسم الدخول العادي لمشاهَدة الفيلم، لكن يُطلب منه أن يتبرع بمبلغ من المال، يفوق عادة رسم الدخول العادي، لدعم الغرض الخيري الذي نُظم العرض الخاص هذا من أجله.","page":null,"uri":null},{"id":678710,"arabic":"بنشي أو مفهماتي","english":"Benshi","french":null,"description":"مُصطلَح ياباني، أو مُسمّى لوظيفة انتشرت في اليابان في زمن السينما الصامتة، وكانت العمود الفقري لما يُعرف في تاريخ السينما اليابانية باسم ظاهرة كاتسوبين Katsuben phenomenon التي تتمثل في عرض الفيلم الصامت بمصاحبة تعليق صوتي، ومن ثم فإنه يمكن ترجمة هذا المُصطلَح عربيًّا إلى \"المفَهِّماتي\" أو \"الحكَواتي\" أو \"الراوية\". وأيًّا كانت الترجمة، فالبِنشي شخص ذو قدرات خاصة يستأجره القائمون على دار العرض السينمائي، ليقف على أحد جانبَي الشاشة، ويقوم بتقديم الفيلم إلى المُشاهدين قبل بدء العرض، والتعليق على أحداثه بشكل متواصل، وبأسلوب مسرحي، يستوي في ذلك أن يكون الفيلم المعروض يابانيًّا أو أجنبيًّا.\nفي كثير من الأحيان، كان البِنشي يتكلم بلسان شخصية أو أكثر من شخصيات الفيلم، معتمدًا على خياله. ولأن السينما اليابانية في سنواتها الأولى عكست تأثرًا كبيرًا بمسرح الكابوكي Kabuki الياباني التقليدي، كان كثير من البِنشي يتبنّون أساليب أداء ممثلي مسرح الكابوكي، كما كان عدد من هؤلاء البِنشي يصاحب بعض المَشاهد الجمالية التي تجري أحداثها على الشاشة بقراءات شعرية. وقد أبدع كثير من البِنشي في أداء تلك المهمة، وأضاف بعضهم إلى الفيلم أبعادًا لم تخطر على بال صانعيه، وأضفوا على شخصياته عمقًا لم يصل إليه كاتب السيناريو، ولا أظهره أداء ممثل أو ممثلة الدور، لهذا فاقت شهرة عدد كبير من البِنشي شهرة نجوم السينما الصامتة، بل إن كثيرًا من المُشاهدين كانوا يحرصون على دخول دار عرض معيَّنة باستمرار، بغضّ النظر عن الفيلم المعروض فيها، لمجرّد مشاهَدة البِنشي الذي يعمل في هذه الدار والاستماع إليهوالاستمتاع به، لفرط إعجابهم بأسلوبه في الأداء. لذلك لم يكن غريبًا أن تضع بعض شركات التوزيع ودُور العرض صورة واسم البنِشي الذي سوف يقدم الفيلم ويعلِّق عليه جنبًا إلى جنب مع صور وأسماء نجوم الفيلم على ملصقات الدعاية Posters الخاصة بالفيلم.\nوحول مدى انتشار هذه الظاهرة، يقول المؤرخ السينمائي جيوفري نويل سميث Geoffrey Nowell-Smith في كتاب تاريخ السينما في العالم The Oxford History of World Cinema الذي أصدرته جامعة أُكسفورد عام 1996، إنه بحلول عام 1927 وصل عدد البِنشي في اليابان إلى 6818، من بينهم 180 امرأة.\nوحول الآثار الفنية والتقنية لوظيفة البِنشي على صناعة السينما في اليابان، يقول الناقد والمؤرخ السينمائي جوزيف آندرسون Joseph Anderson في كتابه السينما اليابانية Japanese Film الذي صدر عام 1960: \"إن قدرة البِنشي على البقاء والاستمرار حتى بعد ظهور السينما الناطقة، شكلت عائقًا حقيقيًّا أمام تطور السينما اليابانية\"، وهو رأي يتفق معه تمامًا ناقد ومؤرخ سينمائي آخر هو دونالد ريتشي Donald Richie في كتابه الذي يحمل الاسم نفسه السينما اليابانية Japanese Film والذي صدر عام 1971. وقد اصلت الشركات اليابانية إنتاج أفلام صامتة حتى منتصف الثلاثينيات من القرن العشرين، رغم أن الصوت كان قد دخل إلى كثير من الأفلام اليابانية مع نهاية العشرينيات، لكن رغبة المُشاهد الياباني في مشاهَدة البِنشي والاستماع إليه، حجبت أصوات الممثلين الأصليين عن الشاشة اليابانية، وأطالت عمر السينما الصامتة في اليابان بما يقارب 10 سنوات.\nورغم أن اليابان لا تنتج حاليًّا أفلامًا صامتة، فهي لا تزال تحترم ظاهرة البِنشي احترامًا كبيرًا، ويتمثل ذلك الاحترام في الحرص على وجود بِنشي أو \"مفَهِّماتي\" عند عرض أيّ فيلم صامت من تراث السينما اليابانية الصامتة، سواء عُرض الفيلم في قاعة من قاعات العرض السينمائي الخاصة أو العامة، أو عُرض على شاشة التلفزيون الياباني الرسمي المعروف باسم NHK. بل إن مُخرجًا يابانيًّا مهمًا هو كايزو هاياشي Kaizo Hayashi قدَّم شخصية البِنشي في فيلمه الشهير أن تنام حتى تحلم To Sleep So As To Dream الذي أخرجه عام 1986. واليوم فإن البِنشي المعاصِرة ميدوري ساواتو Midori Sawato التي تعمل على شاشة التلفزيون الياباني تُعامَل في اليابان وخارجها معامَلة مشاهير النجوم.\nجدير بالذكر أن ظاهرة البِنشي أو \"المفَهِّماتي\" أو \"الحكَواتي\" لم تقتصر على اليابان فقط، لكنها ظهرت في عدّة بلدان خارجها، وإنْ حملت أسماء مختلفة، ففي تايوان كان \"المفَهِّماتي\" يُعرف باسم بينزي Benzi، وفي كوريا كان يُعرف باسم بيونسا Byonsa.","page":null,"uri":null},{"id":678711,"arabic":"مهرجان برلين السينمائي الدولي","english":"Berlinale","french":null,"description":"الطريقة الألمانية المختصَرة لكتابة مُصطلَح Berlin International Film Festival، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678712,"arabic":"مهرجان برلين السينمائي الدولي","english":"Berlin International Film Festival","french":null,"description":"واحد من المهرجانات السينمائية الدولية المهمة، حيث لا يقل أهمية عن مهرجان فينيسيا الإيطالي Venice International Film Festival، أو مهرجان كانّ الفرنسي Cannes International Film Festival.\nيُعقد مهرجان برلين بانتظام خلال شهر شباط/فبراير من كل عام منذ عام 1951، ويتميَّز بحرص القائمين عليه على أن يتضمَّن تواجدًا متوازنًا لمختلف المدارس السينمائية حول العالم. تُقدم لجنة التحكيم فئتَين من الجوائز، الفئة الأولى هي الدب الذهبي Golden Bear، والفئة الثانية هي الدب الفضي Silver Bear، حيث إن الدب هو الشعار الرسمي لمدينة برلين التي تستضيف المهرجان.\nتَمنح لجنة التحكيم جائزتين من الفئة الأولى، جائزة الدب الذهبي لأحسن فيلم، وجائزة الدب الذهبي لإنجاز قامت به شخصية ما على مدار تاريخها السينمائي. وتَمنح اللجنة جائزة الدب الفضي لأفضل مُخرج، وأفضل ممثل، وأفضل ممثلة، وأفضل موسيقى، كما تَمنح جائزة الإنجاز غير العادي لشخصية سينمائية ما، وأخيرًا جائزة لجنة التحكيم الكبرى لأفضل فيلم قصير.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المهرجان على الإنترنت: www.berlinale.de","page":null,"uri":null},{"id":678713,"arabic":"ولد حبوب","english":"Best boy","french":null,"description":"لقب دارج ينتشر في ستديوهات السينما الأمريكية، ويُطلَق على أقرب مساعدي الفنيين الأساسيين، مثل فنّي الصوت وفنّي الكهرباء وفنّي الإضاءة، وغيرهم.","page":null,"uri":null},{"id":678714,"arabic":"مساعد رئيس عمال الكهرباء","english":"Best boy electric","french":null,"description":"أقرب مساعدي رئيس عمّال الكهرباء إليه ويده اليمنى. من مسؤوليات هذا المساعد ضمان حسن تخزين وتشغيل وصيانة معدّات الكهرباء، خاصة المتحركة منها.","page":null,"uri":null},{"id":678715,"arabic":"مساعد رئيس عمال الكهرباء","english":"Best boy gaffer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Best boy electric، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678716,"arabic":"مساعد رئيس عمال التصوير","english":"Best boy grip","french":null,"description":"أقرب مساعدي رئيس عمّال التصوير إليه ويده اليمنى. من مسؤوليات هذا المساعد إخراج الكاميرات ومعدّات التصوير الأخرى من أماكن تخزينها قبل بدء التصوير، ومراقبة سلامتها أثناء التصوير، ثم إعادتها إلى أماكن تخزينها فور انتهاء التصوير. كما تتضمَّن مهامه ضرورة التأكد من تمام شحن البطاريات اللازمة لتشغيل الكاميرا في مواقع التصوير الخارجي التي لا يتوافر بها مصدر عادي للتيار الكهربائي.","page":null,"uri":null},{"id":678717,"arabic":"نسخة يومية أحادية الضوء","english":"Best light dailies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسخة العمل السريعة التي تَصدر في اليوم التالي للتصوير مباشرة والتي تُستخدم في طباعتها تركيبة مبسَّطة من الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر أو الأخضر أو الأزرق، لطباعة نسخة ملوّنة ذات دقة وجودة منخفضتَين.","page":null,"uri":null},{"id":678718,"arabic":"الجانب الأفضل","english":"Best side","french":null,"description":"جانب أو زاوية يفضِّل الممثل أو الممثلة أن يتمّ تصويره أو تصويرها منها لأنها تبدو على الشاشة أكثر جمالًا، أو لأن الجانب المواجِه لها يحتوي على عيب خِلقي ما.","page":null,"uri":null},{"id":678719,"arabic":"شريط بيتا","english":"Beta","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Betacam، وهو الاسم التجاري لشريط فيديو من قياس نصف البوصة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678720,"arabic":"شريط بيتاكام","english":"Betacam","french":null,"description":"الاسم التجاري لشريط فيديو من قياس نصف البوصة، اخترعته شركة سوني Sony اليابانية، وطرحته في الأسواق لأول مرة في السابع من آب/أغسطس عام 1982، فحل محل الشريط السابق الذي كان عرضه يبلغ بوصة واحدة، وقد أصبح هذا الشريط الخيار الوحيد للمواد الإخبارية News material، والبرامج الوثائقية Documentaries، وبرامج الفيديو المختلفة، إلى أن انتجت الشركة نسخة مطورة منه، ومن جهاز التسجيل الخاص به تحت اسم بيتاكام إسْ بي Betacam SP.","page":null,"uri":null},{"id":678721,"arabic":"شريط بيتاكام إس بي","english":"Betacam SP","french":null,"description":"نسخة مطوَّرة من شريط الفيديو بيتاكام الذي تنتجه شركة سوني Sony اليابانية. ورغم أن الشريط نفسه لا يختلف اختلافا جوهريا عن نسخته السابقة، إلّا أن جهاز التسجيل الذي يستخدم الشريط الجديد شهد تحسينات كبيرة جدًّا، الأمر الذي منح الجهاز وأشرطته هيمنة كاملة على الأسواق، حتى أنهت شركة سوني هذه اليمنة بطرح أول شريط بيتاكام رقمي Digital Betacam عام 1993.","page":null,"uri":null},{"id":678722,"arabic":"شريط بيتاكام إس إكس","english":"Betacam SX","french":null,"description":"نسخة معدلة ومطورة من شريط بيتاكام الرقمي Digital Betacam الذي كانت شركة سوني قد طرحته في الأسواق عام 1993، كأول شريط بيتكام مخصّص للكاميرات الرقمية وأجهزة تسجيل الفيديو الرقمية، وقد طرحت سوني بيتاكام إسْ إكس في الأسواق عام 1996، ومعه طرحت جيلا جديدا من أجهزة التسجيل التي تستخدمه.","page":null,"uri":null},{"id":678723,"arabic":"ما بينيون أو مستكملون","english":"Betweeners","french":null,"description":"مجموعة رسّامين يعملون في فيلم من أفلام التحريك باستخدام مفاتيح التحريك، كمساعدين لفنان التحريك الرئيسي للفيلم، فوفقًا لهذ الأسلوب يكتفي المحرِّك الرئيسي برسم الرسوم الأساسية، أو المفاتيح، أو إطارات سر الحركة، وهي الإطارات التي تتضمَّن نقطتَي بداية ونهاية كل تغيير في حركة الشخصية أو الموضوع، ثم يترك لهؤلاء المساعدين مهمة رسم الإطارات التي تكمِّل الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":678724,"arabic":"غالق مركزي","english":"Between-the-lens-shutter","french":null,"description":"غالق يوضَع أمام العدسة مباشرة، ويُسمّى أحيانًا الغالق المركزي Central shutter، لأن عملية فتحه، للسماح بمرور الضوء خلاله، تبدأ من نقطة عند المركز، وتتّسع نحو الأطراف الدائرية له أي أن فتحته تبدأ بنقطة أو ثقب عند المنتصف تمامًا، ثم تنتهي بفجوة دائرية متّسعة.","page":null,"uri":null},{"id":678725,"arabic":"بي إف سي إيه","english":"BFCA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Broadcast Film Critics Association، أي اتحاد نقّاد السينما العاملين بالإذاعة والتلفزيون. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678726,"arabic":"فيلم من الدرجة الثانية","english":"B-feature","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح B-film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678727,"arabic":"بي إف آي","english":"BFI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Film Institute، أي المعهد البريطاني للفيلم. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678728,"arabic":"فيلم من الدرجة الثانية","english":"B-film","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُطلَق على الفيلم الروائي ذي الإنتاج المتواضع والميزانية الصغيرة، الذي كان يُعرض كفيلم ثانوي في دُور العرض التي تقدم فيلمَين في البرنامج الواحد Double feature، وذلك خلال الفترة من الثلاثينيات حتى الخمسينيات من القرن العشرين، حين كانت برامج معظم دُور العرض في الولايات المتحدة تتضمَّن فيلمَين روائيين وموادًا فيلمية أخرى وثائقية وإخبارية. كما يُطلَق هذا المُصطلَح على الفيلم المتواضع الميزانية والمستوى، الذي يقوم بالتمثيل فيه ممثلو أو ممثلاث الصفَّين الثاني والثالث، والذي يُعرض مباشرة في دُور عرض الدرجة الثانية، دون أن يُعرض في دُور عرض الدرجة الأولى. مع بدايات الخمسينيات، تحوَّلت هذه الأفلام إلى التلفزيون الذي أصبح المكان الأمثل، وربما الوحيد، لعرضها، كما أصبحت شركات الإنتاج التلفزيوني والشبكات التلفزيونية في مقدِّمة الجهات التي تُنتِج هذا النوع من الأفلام.\nبعد ظهور أشرطة الفيديو المنزلي VHS في أوائل الثمانينيات، وانتشارها في منتصفها، نَشطت من جديد عمليات إنتاج هذه الأفلام، خاصة في بلد مثل مصر، ودخل الساحةَ الفنية أثرياءٌ يَملكون إمكانات مادية ليست بالكبيرة، جمعوها من العمل في ميادين أخرى مثل البقالة والجزارة والمقاولات المعمارية، رغبةً في التمتُّع بصفة مُنتِج سينمائي وتحقيق ربح سريع والتقرُّب من الوسط الفني وبَريقه. تزامَن دخول هؤلاء مع انتهاء دَور القطاع العام في الإنتاج السينمائي وإحجام كثير من المنتِجين الحقيقيين عن المجازفة بإنتاج أفلام سينمائية كبيرة، كما تَرافق مع تَزايُد طلب التلفزيونات العربية ومحلّات بيع وتأجير أشرطة الفيديو المنزلي في البلدان العربية على نوعية بسيطة من الفيلم السينمائي المصري. فوَجد هؤلاء أمامهم سوقًا مفتوحة بل وخالية تقريبًا، ولم يتردَّدوا في استغلالها حتى وصل حجمُ إنتاج هذا النوع من الأفلام إلى العشرات في كل عام. وهكذا، أُنتجت وطُرحت على أشرطة الفيديو المنزلي، دون المرور بدُور العرض أو شاشات التلفزيون، أفلامٌ يكاد لا يتذكرها أحد اليوم، بمن في ذلك معظم مَن شاركوا في صنعها.\nاشتهرت هذه الأفلام في وقتها بأوصاف ومُسمّيات خاصة داخل الوسط الفني في مصر، حيث كان يُطلَق على الواحد منها اسم \"سَبّوبة\" أي مجرَّد سبب أو مَصدر للرزق، أو \"مَرَمّة\"، أو \"نَحتاية\"، أي عمل يُنجَز بسرعة. ويُلاحَظ أن هذه التعبيرات الثلاثة تَنتمي إلى عالم المقاولات المعمارية الذي جاء منه كثير من مُنتِجي تلك الفترة. أما فيما يتعلق بدُور عرض الدرجتَين الثانية والثالثة في مصر، فلا تزال الفكرة الأمريكية القديمة الخاصة بعرض فيلمَين معًا سائدة، ولكن دون معايير فنية أو إنتاجية تَحكم ترتيبَ عرض الفيلمَين، إلّا كَون أحدِهما أحدث من الآخر.\nكثير من النقّاد يتجاهلون أفلام الدرجة الثانية، ويتعالون حتى عن مجرَّد الإشارة إليها، سواء عُرضت على شاشات التلفزيون أو وُزِّعت من خلال أشرطة الفيديو المنزلي، إلّا أن نقّادًا آخرين يُولونها عناية نقدية تحليلية، وذلك من مُنطلَق أنها تُعبِّر عن النمط الثقافي الذي يسود مجتمعًا ما خلال حقبة زمنية معيَّنة، وعن سلوك رأس المال تجاه عملية الإنتاج السينمائي خلال الحقبة نفسها. كما أنها يمكن أن تكون، في بعض الحالات، فرصة لاكتشاف ممثل أو ممثلة لم يكن أحد يُعيره أو يُعيرها اهتمامًا من قبل.\nمن أبرز الفنانين الذين شاركوا في هذا النوع من الأفلام، سمير غانم ويونس شلبي وأحمد بدير ونجاح الموجي وسيِّد زيّان، ومن الفنانات سهير رمزي ونبيلة عبيد وهالة فاخر ودلال عبد العزيز وهالة صدقي. كما ظهرت من خلال هذه الأفلام أسماء مُخرجين مثل أحمد السبعاوي ومحمد عمارة وعبد اللطيف زكي وياسين إسماعيل ياسين. وفي حين شقّ كثير من نجوم هذه الأفلام طريقه نحو الصفّ الأول، فإن معظم مُخرجي هذا النوع من الأفلام قد اختفوا بانحسار مَوجتها، مع منتصف التسعينيات.","page":null,"uri":null},{"id":678729,"arabic":"بي إف آي ساوثبانك","english":"BFI Southbank","french":null,"description":"هي أكبر دار عرض سينمائية بريطانية متخصصة في عرض ما يُعرف باسم ذخائر السينما Repertory cinema، وهو مُصطلَح يُقصد به الأفلام غير التجارية التي تُنتَج في جميع أنحاء العالم، والأفلام الكلاسيكية التي تَركت بصمات واضحة في تاريخ السينما، وأثرت على تطورها فنيًّا وتقنيًّا.\nيمتلك الدار ويشرف عليها معهد الفيلم البريطاني British Film Institute، وقد أُنشئت في عام 1951 في مقر مؤقت لها وكانت تُعرف وقتها باسم الدار الوطنية لعرض الأفلام National Film Theatre. وفي عام 1957، نُقلت إلى مقرها الحالي في مركز ساوثبانك Southbank Center الذي يقع على الضفة الجنوبية لنهر التيمز في لندن، والذي يُعَدّ أكبر مجمّع للفنون في بريطانيا. وفي آذار/مارس من عام 2007، أعيد افتتاح الدار بعد تطويرها تطويرًا شاملًا، وتغيَّر اسمها إلى الاسم الحالي، بي إف آي ساوثبانك.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الدار على الإنترنت: www.bfi.org.uk/whatson/bfi_southbank","page":null,"uri":null},{"id":678730,"arabic":"بي جي","english":"B.G. (1)","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Background (1)، أي الأرضية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678731,"arabic":"بي جي","english":"B.G. (2)","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Background (2)، أي الخلفية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678732,"arabic":"بي إتش","english":"BH","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Bell and Howell، أي شركة بيل وهاوِل. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678733,"arabic":"تيار انحيازي","english":"Bias current","french":null,"description":"تيار ذو تردُّد عال، يُستخدم كأساس لحمل الإشارة الصوتية، بغضّ النظر عن طريقة التسجيل، مغناطيسية كانت أو بصرية، وذلك للحيلولة دون حدوث تشوُّه للصوت أثناء انتقاله من الميكروفون إلى الوسيط الذي سوف يتمّ تسجيل الصوت عليه.","page":null,"uri":null},{"id":678734,"arabic":"انحياز","english":"Biasing","french":null,"description":"عملية إدخال تيار ذي تردُّد عال في دائرة التسجيل الصوتي، مغناطيسية كانت أو بصرية، وذلك بغرض الحد من الشوشرة.","page":null,"uri":null},{"id":678735,"arabic":"جهد الانحياز أو فولطية الانحياز","english":"Bias voltage","french":null,"description":"جهد كهربائي مستمر، وهو عادة تيار سالب، يصل إلى شبكة الصمّام الإلكتروني.","page":null,"uri":null},{"id":678736,"arabic":"حلقة مرجع","english":"Bible","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الدراما التلفزيونية الأمريكية، حيث تكون الحلقة المرجع هي أولى حلقات مسلسل تلفزيوني من تلك المسلسلات التي تذاع عادة في الفترة الصباحية، والمعروفة باسم Soap Opera. تتضمَّن هذه الحلقة عادة تقديمًا مفصّلًا لشخصيات المسلسل والخط الدرامي الذي يُتوقع أن تسلكه أحداثها، وتُستخدم بشكل أساسي للترويج للمسلسل بغرض تسويقه، سواء لدى شركات التوزيع، أو الشبكات التلفزيونية، أو الوكالات الإعلانية، كما تُستخدم كإعلان عن المسلسل، لذلك فإنها تُعرض على هذه الأطراف قبل الموعد المحدَّد لبدء إذاعة المسلسل بنحو ستة أشهر.","page":null,"uri":null},{"id":678737,"arabic":"تقرير مرجع","english":"Bible run","french":null,"description":"تقرير أسبوعي مفصَّل وموثَّق، يجري إعداده بواسطة الكومبيوتر، ليتضمَّن كافة التفاصيل المالية المتعلقة بسير عملية إنتاج الفيلم خلال أسبوع عمل.","page":null,"uri":null},{"id":678738,"arabic":"عدسة ثنائية التحدب","english":"Biconvex lens","french":null,"description":"عدسة محدَّبة الوجهَين، حيث يتقوَّس سطحاها، الأمامي أو الخارجي، والخلْفي أو الداخلي إلى الخارج. بعض المَراجع تُطلِق على هذه العدسة اسم العدسة المحدَّبة الوجهَين Convexo-convex lens.","page":null,"uri":null},{"id":678739,"arabic":"بسكليته","english":"Bicycle","french":null,"description":"تعبير أمريكي دارج ربما تكون أفضل ترجمة له التعبير العامّي المصري \"ما بيوِنِّش\" أو \"شغّال على وِدْنُه\". فتعبير البِسكليتّة يُستخدم في الأوساط السينمائية الأمريكية في حالتين، الأولى لوَصْف ممثل يعمل في فيلمَين أو أكثر في وقت واحد، فما إن ينتهي من تصوير مَشاهد يوم تصوير في فيلم ما، حتى يسرع منطلقًا إلى ستديو آخر لتصوير مَشاهد اليوم نفسه في فيلم ثان وربما بعدها إلى ستديو ثالث ورابع. أبرز مثال على ذلك في تاريخ السينما المصرية، الفنان محمود ياسين، خاصة خلال السبعينيات من القرن العشرين، حيث كان يعمل أحيانًا في أكثر من ثلاثة أفلام في وقت واحد. أما الحالة الثانية فيُستخدم فيها تعبير البِسكليتّة لوَصْف الممثل أو المُخرج الذي ما إن ينتهي من تصوير فيلم حتى يبدأ في تصوير فيلم آخر، دون فاصل زمني بين الفيلمين على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":678740,"arabic":"فيلم على بسكليتة أو نسخة دوارة","english":"Bicycle the print","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي دارج كان يُستخدم في البداية لوَصْف عملية عرض النسخة الكاملة الوحيدة من الفيلم على أكثر من مجموعة من مسؤولي الشركة المنتِجة وممثلي شركات التوزيع وغيرها، الذين يتواجدون في أكثر من قاعة من قاعات العروض الخاصة في وقت واحد، حيث كان هناك شخص يقوم بنقل كل بَكرة من بَكرات الفيلم، على درّاجة هوائية، من القاعة الأولى إلى القاعة الثانية فور الانتهاء من عرضها، ثم يعود لتسلُّم البَكرة الثانية، وهكذا. أما في الوقت الحاضر، فيُطلَق التعبير نفسه على عملية عرض النسخة الواحدة من الفيلم في أكثر من دار عرض شرط أن تكون هذه الدُور متجاورة، أو في أكثر من قاعة من قاعات العروض التي يضمُّها مجمَّع سينمائي واحد، وهو ما يتيح عرض النسخة الواحدة من الفيلم أكثر من مرة، وبفارق زمني لا يتجاوز نصف الساعة، وهو الزمن اللازم لعرض البَكرة الأولى ونقلها إلى دار العرض الثانية أو قاعة العرض الثانية. وأخيرًا يُطلَق التعبير نفسه، في الولايات المتحدة، على عملية عرض نُسَخ الفيلم بالتبادل بين الولايات أو المدن المختلفة، بمعنى أن يُعرض الفيلم في مدينة ما لفترة محدَّدة، ثم بعد انتهاء تلك الفترة يبدأ عرضه في ولاية أخرى أو مدينة أخرى، وفي هذه الحالة فإنه ليس من الضروري أن تُستخدم نسخة واحدة خلال عمليات العرض المتوالي هذه.","page":null,"uri":null},{"id":678741,"arabic":"عرض أسعار","english":"Bid","french":null,"description":"عرض مكتوب تتقدم به شركة تمتلك واحدة أو عددًا من دُور العرض، إلى شركة تمتلك حق توزيع فيلم سينمائي ما، تطلب من خلاله عرض الفيلم في دُور العرض التابعة لها، وذلك ردًا على طلب عرض أسعار Bid letter كانت قد تلقّته من الشركة الموزِّعة. يتضمَّن العرض التاريخ الذي تقترحه الشركة المالكة لدُور العرض لبدء عرض الفيلم، وفقًا لرؤيتها لطبيعة ونوعية جمهورها، كما يتضمَّن الفترة الزمنية المقترحة، كحد أدنى، لعرض الفيلم، وما تتعهد به من شروط مادية، بالإضافة إلى وصْف للترتيبات الإعلانية التي سوف تتّخذها لضمان نجاح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678742,"arabic":"حرب مزايدات","english":"Bidding war","french":null,"description":"حرب حقيقية تخوضها شركات الإنتاج، في بعض الأحيان، للفوز بحق استغلال عمل أدبي مكتوب لأديب شهير، أو سيناريو كتبه كاتب ذائع الصيت، أو حتى تحقيق صحافي أحدث ضجة كبيرة وأثار ردود فعل واسعة النطاق. لا تقتصر أسلحة هذه الحرب على عرضِ مقابلٍ مادي أعلى مما يعرضه الآخرون، لكنها تتجاوز ذلك إلى تقديم ضمانات فنية تتعلق بضخامة الإنتاج، أو التعهُّد بتوفير العناصر الفنية اللازمة لخروج الفيلم في أفضل صورة ممكنة. وفي سبيل ذلك، يمكن أن تقدم الشركة المزايِدة ما يثبت أنها قد وقَّعت اتفاقًا مبدئيًّا، أو إعلان نوايا، مع مُخرج كبير وعدد من مشاهير النجوم ومن الفنيين المرموقين، يؤكدون فيه تعهُّدهم بالعمل في الفيلم المزمَع إنتاجه، في حالة فوز الشركة المزايدة بحق استغلال المصنَّف الأدبي أو الفني موضوع المزايدة.","page":null,"uri":null},{"id":678743,"arabic":"ميكروفون ثنائي الاتجاه","english":"Bidirectional microphone","french":null,"description":"ميكروفون يستطيع إلتِقاط الأصوات التي تحدث أمامه وتلك التي تحدث خلْفه، بينما تَضعف إلى درجة التلاشي قدرتُه على إلتِقاط الأصوات كلما اقتربنا من أحد جانبَيه يمينًا ويسارًا. وكما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن مجال الإلتِقاط الخاص به يكون على شكل رقم 8 باللغة الإنجليزية.","page":null,"uri":null},{"id":678744,"arabic":"ميكروفون ثنائي الاتجاه","english":"Bidirectional transmitter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bidirectional microphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678745,"arabic":"خطاب طلب عرض أسعار","english":"Bid letter","french":null,"description":"الوجه الآخر لعرض الأسعار المذكور في المدخل المعنون عرض أسعار Bid. فهو خطاب ترسله شركة تملك حق توزيع فيلم سينمائي جديد إلى الشركات التي تملك دُور عرض سينمائي، تطلب فيه من هذه الشركات المشارَكة في مزايدة مغلقة للفوز بحق عرض الفيلم في دُور العرض التابعة لها. ترسل الشركة الموزِّعة ذلك الخطاب عادة قبل نحو ستة أشهر من الموعد الذي حدَّدته لبدء عرض الفيلم، ويتضمَّن تعريفًا موجزًا بالفيلم الجديد، والموعد المقترح لبدء عرضه، والحد الأدنى من الاشتراطات المادية التي يُفترض أن تُزايد عليها الشركات المالكة لدُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":678746,"arabic":"طلب عرض أسعار","english":"Bid request","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bid letter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678747,"arabic":"فيلم كبير الميزانية","english":"Big budget film","french":null,"description":"تعبير يُطلَق على الفيلم الذي تخصَّص لإنتاجه ميزانية مالية كبيرة، حتى يمكن حشد أفضل العناصر الفنية اللازمة لضمان نجاحه. يتّسم هذا المُصطلَح بالنسبية المطلَقة، حيث يعتمد تعريف ميزانية ما أو وصفها بأنها كبيرة على متغيّرات زمانية ومكانية كثيرة، فما كان يوصَف بأنه ميزانية كبيرة قبل عدّة عقود لا يوصف اليوم إلّا بالتواضع، وما يوصَف بأنه ميزانية كبيرة، وربما كبيرة جدًّا، في بلد مثل مصر، لا يتجاوز تكلفة الفيلم الخام اللازم لإنتاج وعرض فيلم أمريكي منخفض التكاليف.\nفي الولايات المتحدة، يعتمد هذا التصنيف على معايير محدَّدة، لكنها غير ثابتة، تضعها النقابات والاتحادات المهنية والمؤسسات السينمائية المختلفة وتعدِّلها باستمرار. أما في مجال النقد السينمائي، فإن الصحافة الفنية الأمريكية تقسم الأفلام، من حيث الإنتاج، إلى:\n• أفلام كبيرةُ الميزانية.\n• أفلام متوسطةُ الميزانية.\n• أفلام منخفضةُ الميزانية.","page":null,"uri":null},{"id":678748,"arabic":"فيلم كبير الميزانية","english":"Big-budget film","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Big budget film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678749,"arabic":"عمل إجرامي كبير","english":"Big caper","french":null,"description":"جريمة كبيرة مركَّبة، مثل سطو مسلَّح معقَّد التخطيط والتنفيذ، تُشكِّل العمود الفقري لفيلم من أفلام الجريمة التي تدور حول السرقة بأشكالها. وقد انتشر استخدام هذا المُصطلَح التفصيلي خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، إلّا أنه يعاود الظهور من وقت لآخر، كلما ظهر فيلم يتّسم بالمواصفات التي سادت في تلك الفترة.","page":null,"uri":null},{"id":678750,"arabic":"لقطة مكبرة جدا","english":"Big close-up","french":null,"description":"لقطة قريبة جدًّا لجزء من موضوع التصوير، وجه إنسان، كفّاه، عيناه، سمّاعة تليفون، صندوق مجوهرات، زهرة، نقوش غامضة على جدار، جزء من لوحة تشكيلية، أو ماشابه ذلك. يلجأ المُخرج إلى استخدام اللقطة المكبَّرة جدًّا لأسباب تتعلق بمقتضيات التعبير الدرامي، أو بمتطلّبات التشكيل الجمالي.","page":null,"uri":null},{"id":678751,"arabic":"عين كبيرة","english":"Big eye","french":null,"description":"كشّاف من كشّافات الإضاءة المنتشرة، تصل قوته إلى 100 ألف واط، أي 100 كيلوواط.","page":null,"uri":null},{"id":678752,"arabic":"فيلم طويل","english":"Big film","french":null,"description":"رغم أن الترجمة الحرفية لهذا المُصطلَح هي فيلم كبير، فأنا أفضِّل ترجمتها إلى فيلم طويل، حيث إن المقصود هنا هو طول الفيلم، وليس ضخامة إنتاجه. يرجع هذا المُصطلَح إلى سنوات التطور الأولى لفن وصناعة السينما، فعندما بدأت تلك الصناعة أو الفن، لم يكن طول الفيلم السينمائي يتجاوز بضع دقائق، وبالتالي كان يتكوَّن من بَكرة وحيدة، ثم لم تلبث الأفلام أن تطورت، روائية كانت أو وثائقية، لتتكوَّن من بَكرتين، فثلاث بَكرات، فأربعة، إلى أن وصلت إلى الطول القياسي لما يُعرف اليوم بالفيلم الطويل، وهو الذي لا يقل طوله عن تسعين دقيقة، والذي يتكوَّن، بالتالي، من تسع بَكرات.","page":null,"uri":null},{"id":678753,"arabic":"الخمس الكبيرة","english":"Big 5","french":null,"description":"تعبير ساد خلال حقبة معيَّنة من تاريخ صناعة السينما في الولايات المتحدة، وإن لم يزل مستخدَمًا حتى اليوم. يُقصد بالخمس الكبيرة خمس شركات إنتاج سينمائي في هوليوود، تشكل المُكوِّن الأول لما يُعرف بشركات الإنتاج السينمائي الكبرى Major film studios التي يبلغ عددها ثمانية، خمس شركات كبيرة وثلاث شركات صغيرة. ونبدأ بالخمس الكبيرة وهي:\n• مترو غولدوين ماير Metro-Goldwyn-Mayer، التي تُعرف اختصارًا باسم MGM، وهي أكبر شركات الإنتاج السينمائي في هوليوود وأكثرها سطوة، خاصة خلال الفترة التي تمتد من بداية الثلاثينيات من القرن العشرين إلى ما بعد انتهاء الحرب العالمية الثانية. بدأت قصة شركة مترو غولدوين ماير عام 1920، عندما اشترى ماركوس لوي Marcus Loew، الذي كان يمتلك سلسلة كبيرة من دُور العرض، شركةَ مترو بيكتشرز Metro Pictures Corporation، وهي شركة إنتاج وتوزيع سينمائي صغيرة. وفي عام 1924، اشترى لوي شركة غولدوين بيكتشرز Goldwyn Pictures Corporation من مالِكها ومؤسِّسها صمويل غولدوين Samuel Goldwyn، ودمَجَ شركةَ دُور العرض التي يملكها مع الشركتَين اللتين اشتراهما، في كيان جديد هو ذلك الذي نعرفه اليوم باسم مترو غولدوين ماير.\n• باراماونت بيكتشرز Paramount، التي أنشأها عام 1914 ويليام وادسوورث هودكينسون William Wadsworth Hodkinson، الرجل الذي يوصف بأنه مخترع هوليوود، كأول شركة متخصّصة في التوزيع السينمائي على المستوى الوطني، حيث كانت كل شركة من شركات التوزيع قبل إنشاء باراماونت تعمل داخل نطاق ولاية معيَّنة، أو بعض الولايات المتجاورة. وفي عام 1916، وبعد سلسلة من الاندماجات المتعاقبة بين عدد من الشركات الصغيرة، انتقلت ملكية الشركة إلى أدولف زوكور Adolf Zukor، الذي أسند إدارتها إلى جيسي لاسكي Jesse L. Lasky، المالك السابق لإحدى الشركات المندمجة.\n• آر كي أُو راديو بيكتشرز RKO Radio Pictures Incorporated، المعروفة اختصارًا باسم RKO، وقد أُسست عام 1928، عندما اندمجت شركة راديو أمريكا Radio Corporation of America المعروفة اختصارًا باسم RCA، مع شركة الإنتاج والتوزيع السينمائي التي كان قد أسسها جوزيف كيندي Joseph P. Kennedy من خلال الجمع بين شركته الخاصة وشركة كيث وأورفيوم Keith and Orpheum التي كانت تمتلك سلسلة من دُور العرض السينمائي. لهذا فإن الحروف الثلاثة RKO التي يُكتفى بها في معظم الكتابات كإسم تجاري للشركة، هي الأحرف الثلاثة الأولى من الكلمات التالية: راديو Radio، كيث Keith، أورفيوم Orpheum.\n• فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، التي أسسها ويليام فوكس William Fox عام 1913 تحت اسم بوكس أوفيس أتراكشِنز Box Office Attractions، ثم منحها اسمه في عام 1915. وقد اقتصر دور الشركة في البداية على ملكية عدد من دُور العرض السينمائي في نيويورك، غير أنها لم تلبث أن دخلت ميدان الإنتاج السينمائي.\n• ورانر براذرز Warner Brothers، التي أسسها عام 1923 الأشقاء البولنديون الأربعة هاري Harry وألبرت Albert وسام Sam وجاك Jack، الذين كانوا قد هاجروا إلى كندا أولًا قبل أن يستقروا في الولايات المتحدة، وقد تخلى الإخوة الأربعة عن اسم عائلتهم البولندي فونسكولاسر Wonskolaser، واستبدلوا أسماءهم البولندية بأسماء أخرى، ثم استهلوا حياتهم العملية بإنشاء شركة صغيرة لتوزيع الأفلام عام 1904.\nوقد امتازت تلك الشركات عن غيرها من شركات الإنتاج بما يُطلِق عليه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، ميزة التكامل الأفقي، حيث كانت كل واحدة منها تمتلك كافة المَرافق اللازمة لصناعة الأفلام وتوزيعها وعرضها، من بلاتوهات للتصوير وستديوهات لتسجيل الصوت وقاعات للتَوليف ومعامل. كما كانت هذه الشركات تمتلك دُور عرض تنتشر في جميع أنحاء الولايات المتحدة، وفي بلدان أخرى، إلى أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا، في عام 1948، قرارًا يجبر هذه الشركات وغيرها من شركات الإنتاج والتوزيع على التخلّي عن مِلْكية دُور العرض، باعتبار أن امتلاك الشركة لكافة عناصر صناعة السينما يشكل نوعًا من الاحتكار Monopoly المرفوض قانونًا.\nأما الشركات الثلاث الصغيرة، مقارنة بالخمس الكبيرة طبعًا، فهي:\n• أفلام يونيفرسال Universal Pictures التي أسسها كارل لامِل Carl Laemmle عام 1912، عندما ضم مجموعة من الشركات الصغيرة إلى شركته الخاصة التي كانت تُعرف باسم إنديباندنت موشن بيكتشرز The Independent Motion Picture Company.\n• كولومبيا بيكتشرز Columbia Pictures التي أنشأها عام 1920 جوزيف براندت Joseph Brandt والشقيقان هاري وجاك كوهْن Harry and Jack Cohn، تحت اسم شركة سي بي سي للمبيعات CBC Sales Corporation. وفي عام 1924، تغيَّر اسم الشركة إلى كولومبيا بيكتشرز، وأنتجت في سنواتها الأولى عددًا كبيرًا من أفلام الدرجة الثانية B-film ذات المستوى الجيد، لكنها في الوقت نفسه أنتجت عددًا لابأس به من الأفلام الرئيسية التي لقيت نجاحًا ملحوظًا.\n• يونايتد آرتِستس United Artists، التي أنشأها في عام 1919 تشارلي تشابلن Charlie Chaplin، ودايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، وماري بيكفورد Mary Pickford، ودوغلاس فيربانكس Douglas Fairbanks، على أن يقتصر عملها على توزيع الأفلام التي كانت تُنتَج بشكل مستقل عن شركات الإنتاج الكبرى التي كانت تعمل على الساحة السينمائية الأمريكية وقتها.","page":null,"uri":null},{"id":678754,"arabic":"مجلة بيغ ريل","english":"Big Reel","french":null,"description":"تعني الترجمة الحرفية للاسم \"البَكرة الكبيرة\"، وهي مطبوعة فنية إعلانية تهتم بنشر قوائم تفصيلية بالمواد السينمائية والتلفزيونية التي يعرضها مالكوها، من الهواة أو المحترفين، للبيع إلى هواة أو محترفين آخرين. من هذه المواد، الأفلام السينمائية من قياس 16مم، الأفلام السينمائية من قياس 35مم، أشرطة الفيديو، ملصقات الأفلام، الصور الفوتوغرافية المأخوذة أثناء تصوير الأفلام، وصور النجوم والنجمات الموقَّعة وغير الموقَّعة. كذلك تنظِّم مجلة \"بيغ ريل\" لقاءات بين الراغبين في بيع أو شراء مثل هذه المواد، كما تنشر في كل عدد من أعدادها مقتطفات من المقالات المهمة ذات الصلة بمجال اهتمامها، والتي سبق نشرها في غيرها من المجلات السينمائية والتلفزيونية المتخصّصة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.bigreel.com","page":null,"uri":null},{"id":678755,"arabic":"شاشة كبيرة","english":"Big screen","french":null,"description":"تعبير يُطلَق حَرفيًّا على الشاشة الكبيرة التي تُعرض عليها الأفلام السينمائية داخل دار العرض السينمائي، كما يُطلَق التعبير نفسه على عملية عرض الفيلم السينمائي عرضًا تجاريًّا على جمهور من المُشاهدين مقابل أجر معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":678756,"arabic":"ثبت المشاركين أو التيترات","english":"Big-screen credits","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم من فنانين وفنيين، وعادة ما يتضمَّن الفيلم قائمتَين من الأسماء:\n• القائمة الأمامية أو قائمة البداية التي تجيء في مقدمة الفيلم، ويخضع ترتيب وحجْم كتابة الأسماء في هذه القائمة لما يتمّ الاتفاق عليه أثناء التفاوض، ويثبت في العقد.\n• قائمة النهاية أو القائمة الختامية التي تجيء بعد انتهاء أحداث الفيلم، وقد جرت العادة أن تتضمَّن هذه القائمة أسماء جميع الفنانين والفنيين التابعين للنقابات المهنية المختلفة الذين شاركوا في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678757,"arabic":"كشاف كبير","english":"Big spot","french":null,"description":"كشّاف يعمل بمصباح تصل قوته إلى 5 كيلوواط، وأحيانًا إلى 10 كيلوواط، له عدسة مُجمِّعة تقوم بتقوية ضوء المصباح وتجميعه وتركيزه على منطقة محدَّدة، يُراد لها أن تتمتع بإضاءة قوية.","page":null,"uri":null},{"id":678758,"arabic":"تسجيل باستخدام مسار ذي حافتين","english":"Bilateral recording","french":null,"description":"نظام تسجيل الصوت باستخدام مَسار الصوت ذي الحافتَين، وهو مَسار يتشكل فيه طرفا المساحة الوسطى، ويتعرّجان وتتنوَّع بُروزاتهما متجهة نحو الطرفَين الخارجيين، كلما تغيَّرت شدّة أو قوة أو نوعية الموجة الصوتية المسجَّلة. كما تُطلَق التسمية نفسها على نظام التسجيل الذي يَستخدم مَسار الصوت البصري، الذي يتميَّز أيضًا بتغيّر مساحته عرضيًّا، حيث يتغيّر شكل المساحة الوسطى للمَسار تبعًالتغيُّر الذبذبات الصوتية المسجَّلة.","page":null,"uri":null},{"id":678759,"arabic":"مسار صوت ذو حافتين","english":"Bilateral sound track","french":null,"description":"مَسار تسجيل الصوت البصري على الفيلم السينمائي، الذي يتشكل فيه طرفا المساحة الوسطى، ويتعرّجان وتتنوَّع بروزاتهما، متجهة نحو الطرفين الخارجيين، كلما تغيَّرت شدّة أو قوة أو نوعية الموجة الصوتية المسجَّلة.","page":null,"uri":null},{"id":678760,"arabic":"لوحة إعلانات","english":"Billboard","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوحة تُصنع من المعدن أو الخشب وتثبت في الشوارع والميادين وغيرها من الأماكن العامة لتوضَع عليها الإعلانات.\n• لوحة الراعي وهي لوحة إعلانية تتخلل قائمة أسماء المشاركين في الفيلم من فنانين وفنيين، وتحمل اسم الراعي الرئيسي للفيلم. يمكن أن تُعرض هذه اللوحة في بداية الفيلم، أو في نهايته، كما يمكن أن تتكرر في البداية والنهاية، وفقًا للاتفاق بين الشركة المنتِجة والشركة الراعية أو الداعمة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678761,"arabic":"مكانة أو مرتبة","english":"Billing","french":null,"description":"مُصطلَح دخل إلى عالم السينما قادمًا من عالم المسرح ودُور الترفيه التي سبقت السينما تاريخيًّا. يُقصد بهذا المُصطلَح مكانة الممثل أو الممثلة على الساحة الفنية، وثقله الجماهيري، وهي عناصر تحدِّد طريقة كتابة أسماء الفنانين والفنيين المشاركين في فيلم ما، سواء في العناوين الرئيسية للفيلم، أو في الإعلانات والمطبوعات الترويجية الخاصة بالفيلم. وعندما نقول طريقة الكتابة، فإننا نتحدث عن عدّة عناصر، من أبرزها ترتيب ظهور الاسم بين غيره من الأسماء، حجم الحروف المستخدَمة في كتابة الاسم مقارنة بحجم الحروف المستخدَمة في كتابة عنوان الفيلم، وضْع الاسم على الشاشة، وعدد الأسماء التي سوف تظهر معًا على لوحة واحدة. هذه العناصر لا تعكس فقط مكانة النجم حاليًّا، لكنها يمكن أن تلعب دورًا في توجيه مستقبله الفني، فقد تنقله إلى أعلى أو إلى أسفل درجة أو درجات على سلّم النجاح الجماهيري، لذلك فإنها غالبًا ما تكون محل تفاوض، كما أنها تشكل، أحيانًا، مصدرًا لنزاعات قضائية بين أحد الفنانين أو الفنيين والشركة المنتِجة أو الموزِّعة.","page":null,"uri":null},{"id":678762,"arabic":"سلة القصاصات","english":"Bin","french":null,"description":"من المُكوِّنات المهمة لغرفة التوليف، رغم بساطتها الشديدة، فهي مجرد سلّة تُصنع من إطار خشبي، وتُبطَّن من الداخل بنوعية خاصة من القماش الناعم، وتركَّب لها عجلات تسهل حركتها، كما تتضمَّن عارضة خشبية بها خطاطيف صغيرة، تُستخدم لتعليق اللقطات أو الإعادات المختلفة للفيلم أثناء عملية التوليف، بحيث يعلَّق طرف الشريط، الذي يحمل رقم اللقطة والإعادة، في أحد الخطاطيف، بينما تتدلى بقيّته داخل الحاوية القماشية الناعمة.","page":null,"uri":null},{"id":678763,"arabic":"ثنائي","english":"Binary","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى النظام الرقمي الذي يستخدمه جهاز الكومبيوتر لتسجيل وتخزين البيانات والصور والأصوات. يعتمد النظام الثنائي على نظام ترميز يتألف من رقمين هما 1 و0. يشير الرقم 1 إلى وجود نبضة كهربائية، بينما يشير الرقم 0 إلى انعدامها، بمعنى آخر يَستخدم النظام الثنائي رقمين فقط هما 1 و0 كقاعدة أو أساس لتعاملاته، بينما يَستخدم النظام العشري Decimal system عشرة أرقام هي الأرقام من 0 إلى 9 كقاعدة له.","page":null,"uri":null},{"id":678764,"arabic":"صراع ثنائي","english":"Binary conflict","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يستمدّ مفهومه من مجموعة محاضرات في اللغويات والسيميائية Linguistics and Semiology ألقاها مؤسس نظرية البِنْيَوية Structuralism Theory، عالِم اللغويات السويسري فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure في جامعة جنيف خلال الفترة من عام 1906 إلى عام 1911، ثم جمعها بعد ذلك في واحد من أشهر وأهم كتبه، دراسة في اللغويات العامة Cours de linguistique générale، الذي أصدره عام 1916 وعرَّف فيه الصراع الثنائي بأنه تصارُع عنصرَين من عناصر ثقافة ما، أو عنصرَين من عناصر مجتمع ما، أو عنصرَين من العناصر التي تتشكل منها وتدور حولها أحداث عمل أدبي أو فني معيَّن، وهو صراع يحاول تسويته، أو التوسط من أجل تسويته، وسيط أو طرف ثالث. وقد لقيت دراسات دي سوسور اللغوية صدى كبيرًا لدى عالِم الأنثروبولوجيا الفرنسي كلود ليفي شتراوس Claude Lévi-Strauss الذي ولد في بلجيكا عام 1908. فقد تلقّف شتراوس بِنْيَوية دي سوسور اللغوية وراح يطبقها في مجال الدراسات الأنثروبولوجية الاجتماعية، خاصة من خلال دراساته التي تدور حول المجتمعات البدائية والأساطير.\nانتشرت البِنْيَوية الأنثروبولوجية Structural anthropology انتشارًا واسعًا في الستينيات من القرن العشرين، وتركت بصماتها على كثير من مجالات الإبداع، ومن بينها بطبيعة الحال الفن السينمائي. فالبِنْيَوية تسعى إلى اكتشاف الأبنية أو الأنظمة الأولية التي يفرضها العقل البشري على الواقع، والتي تشكل القاعدة الأساسية لمنظومة القيَم الاجتماعية التي تحكم مجتمعًا ما، وأساليب وأشكال التعبير الفني عن هذا المجتمع. أما الهدف الأبعد لتلك الدراسات فهو استكشاف ما إذا كان هناك ما يمكن أن نطلق عليه الأبنية أو الأنظمة الفكرية الأولية العالمية، التي يمكن أن تجمع بين المجتمعات المختلفة. وهكذا تَجاوز شتراوس البِنْيَوية اللغوية التي تبحث في أصول اللغات وعلاقتها بالأصول الثقافية، ليضيف إلى البِنْيَوية الاجتماعية عناصر أخرى مثل الموسيقى، والفن التشكيلي، والوشم، والتزاوج، والقرابة، والمقايضة، والأدب، والدين، والطقوس، والأساطير، وحتى أساليب الطبخ المختلفة.\nوإذا كان الصراع الثنائي، كما أسلفنا، يمثل الصراعات التي تدور داخل المجتمع، فإن الأبنية والأنظمة الاجتماعية تمثل محاولات استيعاب ذلك الصراع، عن طريق الوساطة بين طرفَيه والتوفيق بينهما. وإذا أردنا مثالًا سينمائيًّا تطبيقيًّا، فإن أفلام الجريمة تمدّنا بالكثير، بما تتضمَّنه من صراع بين رجال العصابات ورجال الشرطة. فالطرف الأول، أي رجال العصابات، يمثل الحرية التي تصل إلى حد الفوضى التي يصبح خلالها كل شيء مُباحًا، بينما يمثل الطرف الثاني، أي رجال الشرطة، النظام الذي يصل إلى حد تقييد وحظر كل شيء، وبين الطرفَين يقف طرف آخر، المحقِّق، الذي يمثل الطرف الوسيط الذي يسعى إلى حماية الحرية ولكن دون فوضى، وإلى فرض النظام ولكن دون قهر.","page":null,"uri":null},{"id":678765,"arabic":"تعارض ثنائي","english":"Binary opposition","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم في الدراسات النقدية البِنْيَوية للإشارة إلى عنصرَين متصارعين أو متعارضين من العناصر المُكوِّنة للأساطير أو النصوص الثقافية لمجتمع ما. وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن أول مَن استخدم ذلك المُصطلَح هو عالِم الأنثروبولوجيا الفرنسي كلود ليفي شتراوس Claude Lévi-Strauss. وقد وجدت هذه الفكرة صدى طيبًا ولقيت قبولًا واسعًا لدى النقّاد الذين يعتمدون النظرية البِنْيَوية في قراءتهم للأفلام السينمائية، حيث يرى هؤلاء أن الفيلم يمثل المُعادل العصري للأسطورة في تراث المجتمعات القديمة، وهو ما يؤكده جيم كيتسس Jim Kitses في كتابه آفاق غربية Horizons West الذي صدر عام 1969.","page":null,"uri":null},{"id":678766,"arabic":"صوت مخرج ثنائيا","english":"Binaural reproduction","french":null,"description":"نظام للإخراج الصوتي يعتمد على قناتَين أو مَسارَين للصوت، وذلك في محاولة للاقتراب إلى أقصى حد ممكن من الصوت الذي تلتقطه الأذنان معًا. ويقف هذا النظام في المنتصف بين الصوت المسطَّح الذي يعتمد على قناة صوتية واحدة أو مَسار صوتي واحد، والصوت المجسَّم الذي يعتمد على ما لا يقل عن ثلاث قنوات أو مَسارات صوتية.","page":null,"uri":null},{"id":678767,"arabic":"مثبت","english":"Binder","french":null,"description":"مادّة تضاف إلى الطبقة الحساسة للفيلم، فتساعد على تثبيت حُبَيبات أملاح الفضة الحساسة للضوء على سطح الفيلم الخام.","page":null,"uri":null},{"id":678768,"arabic":"إطار مثقوب","english":"Binocular mask","french":null,"description":"حاجب رقيق، أسود اللون، يُصنع من الورق المقوّى أو البلاستيك غير اللامع، في منتصفه فتحة أو فتحتان، وفقًا للغرض من استخدامه، يوضَع أمام عدسة الكاميرا ليمنع مرور الضوء إلّا من خلال الفتحة أو الفتحتَين. يمكن أن تحاكي فتحة هذا القناع فتحة مفتاح باب، وهنا فإن الصورة التي تخرج على الشاشة تكون ممثلة لوجْهة نظر شخص ينظر من خلال ثقب الباب إلى ما يدور داخل غرفة مغلقة، كما يمكن أن تكون الفتحة دائرية مزدوجة، لتحاكي وجْهة نظر مَن يتابع عرضًا أوبراليًّا، أو مباراة رياضية، أو سباقًا للخيل، من خلال منظار الأوبرا أو منظار الميدان ذي العدستَين.","page":null,"uri":null},{"id":678769,"arabic":"قناع مثقوب","english":"Binocular matte","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Binocular mask، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678770,"arabic":"رؤية ثنائية","english":"Binocular vision","french":null,"description":"الرؤية التي تتميَّز بوجود عمق ميدان، والتي تَنتج عن النظر إلى الموضوع من خلال محدِّدَي مَنظر مختلفَين، العينين مثلًا، وهي رؤية تتيح للرائي تحديد حجم الموضوع المرئي، وأبعاده، والمسافة بينه وبين الرائي. هذه الرؤية هي ما تحاول أن تحاكيه الأفلام المعروفة بالأفلام المجسَّمة الثلاثية الأبعاد.","page":null,"uri":null},{"id":678771,"arabic":"علاقة القصاصات","english":"Bin stick (1)","french":null,"description":"عارضة خشبية مثبت عليها أصابع خشبية ناعمة مصقولة، تعلَّق عليها قصاصات الإعادات المختلفة للقطات بعد فصلها وترقيمها، وذلك حتى تكون في متناول يد المُوَلِّف، وحتى يتمكن من الوصول إليها واستخدامها بسرعة وسهولة، خلال المراحل المختلفة لعملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":678772,"arabic":"خزانة القصاصات","english":"Bin stick (2)","french":null,"description":"خزانة صغيرة من الخشب المصقول الناعم، تقسَّم أفقيًّا إلى أرفف متقاربة، وتقسَّم الأرفف رأسيًّا إلى عيون صغيرة. تُستخدم هذه العيون لحفظ قصاصات اللقطات والإعادات المختلفة بعد ترقيمها، وذلك لتيسير الوصول إليها خلال المراحل المختلفة لعملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":678773,"arabic":"بيوكالور","english":"Biocolour","french":null,"description":"طريقة من طُرق التصوير السينمائي الملوّن، اخترعها البريطاني ويليام فريزغرين William Friese-Green عام 1912. وقد لقيت هذه الطريقة إقبالًا كبيرًا من ستديوهات التصوير السينمائي حول العالم، حتى أنها حلت تمامًا، وخلال فترة قصيرة، محل الطريقة التي كانت قد سبقتها إلى الظهور والتي كانت تُعرف باسم كينماكالور Kinemacolor.","page":null,"uri":null},{"id":678774,"arabic":"سيرة فيلمية","english":"Bio-filmography","french":null,"description":"نوعية خاصة من الأفلام، تجمع بين خصائص الفيلم الوثائقي Documentary Film وفيلم المختارات Anthology Film. يستعرض الفيلم حياة وأعمال شخصية مهمة، من خلال المواد الفيلمية والصور الفوتوغرافية والتسجيلات الصوتية والوثائق التي تؤرخ لمراحل مختلفة من حياة هذا الشخص وأعماله. وكما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن هذا النوع من الأفلام قد ظهر لأول مرة عندما ظهر فيلم قصير لا يتجاوز طوله ثلاثين دقيقة، عن حياة الأديب ألبير كامو Albert Camus. ويشير الكاتبان إلى فيلم آخر من أفلام السيرة الفيلمية هو فيلم عن حياة العالِم الكبير آينشتاين Einstein يستغرق عرضه نحو الساعة. وقد حاولتُ العثور على معلومات تفصيلية عن هذين الفيلمَين وصانعيهما، غير أنني لم أوفَّق.","page":null,"uri":null},{"id":678775,"arabic":"بيوغراف 1","english":"Biograph (1)","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض القديمة التي سبقت السينما كما نعرفها الآن، حيث كان هذا الجهاز مخصّصًا لعرض الأفلام من قياس 68 مم والأفلام من قياس 70 مم التي لم تعد مستخدَمة الآن. اخترع هذا الجهاز المهندس الميكانيكي الأمريكي هيرمان كاسلر Herman Casler عام 1896.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678776,"arabic":"بيوغراف 2","english":"Biograph (2)","french":null,"description":"واحدة من أوائل كاميرات ما قبل السينما كما نعرفها اليوم، تُعرف في بعض المَراجع باسم الكرونوفوتوغراف Chronophotographe، وقد انتشرت على نطاق تجاري فور ظهورها، حيث كانت تَستخدم فيلمًا غير مثقب من قياس 60 مم. اخترع هذه الكاميرا المهندس الفرنسي جورج ديميني Georges Demenÿ عام 1896.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678777,"arabic":"بيوغراف 3","english":"Biograph (3)","french":null,"description":"الاسم التجاري المختصَر لواحدة من أوائل شركات تصنيع المعدّات السينمائية، واسمها بالكامل الشركة الأمريكية للموتوسكوب والبيوغراف American Mutoscope and Biograph Company. تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر 1895 باسم KMCD Syndicate، وهي كلمة تتكوَّن من الحروف الأربعة الأولى من أسماء مؤسسيها، يوجين كوبمان Eugene Koopman، وهنري مارفن Henry Marvin، وهيرمان كاسلر Herman Casler، وويليام كينيدي لوري ديكسون William Kennedy Laurie Dickson الذي عمل لسنوات طويلة مساعِدًا لتوماس إديسون Thomas Edison. الخبرة التي اكتسبها ديكسون من العمل مع إديسون ساعدته على اختراع أجهزة تفوق مثيلاتها التي كانت مصانع إديسون تنتجها في تلك الفترة. وهكذا أنتجت الشركة جهاز الموتوسكوب Mutoscope الذي فاق مثيله الذي كانت مصانع إديسون تنتجه تحت اسم كينيتوسكوب Kinetoscope، كما أنتجت كاميرا وجهاز عرض يحملان اسم بيوغراف Biograph، ويتميَّزان عن أجهزة إديسون المماثلة بما يوفّرانه من صور جيدة أثناء التصوير وأثناء العرض، رغم أن الشركة كانت مرغمة على استخدام الأفلام القياسية التي كانت شركة إديسون تنتجها، لضمان سهولة توزيع منتجاتها، ولضمان عرض أفلامها في أكبر عدد ممكن من دُور العرض، حيث كانت أجهزة إديسون، ومعاييرها القياسية، هي الأكثر انتشارًا في ذلك الوقت.\nشركة بيوغراف لم تكتف بإنتاج المعدّات السينمائية فقط، بل أسست ستديو للتصوير السينمائي فوق سطح إحدى بنايات الشارع 14 في حي مانهاتِن في مدينة نيويورك عام 1908، ثم لم تلبث أن أنشأت ستديو آخَر في ولاية كاليفورنيا عام 1910، وذلك في قرية صغيرة كانت مجهولة اسمها هوليوود، وهي القرية التي تحولت بعد ذلك إلى قلعة لصناعة السينما في العالم كله، وليس في الولايات المتحدة فقط.\nفَضْل شركة بيوغراف على السينما لم يقتصر على الجانب التقني فقط، بل امتد ليشمل الجانب الفني، ففي هذه الشركة بدأ المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith رحلته في عالم السينما من خلال التمثيل في كثير من أفلامها القصيرة ذات البَكرة الواحدة One reeler والبَكرتَين Two reelers. وبعد فترة عهدت الشركة إلى غريفيث بإخراج عدد كبير من الأفلام، حتى أنه خلال الفترة من عام 1908 إلى عام 1913 كان غريفيث قد عمل فيما يقرب من 450 فيلمًا من الأفلام القصيرة والمتوسطة التي أنتجتها الشركة، سواء كممثل أو كمُخرج أو كمشرف عام على الإنتاج. ورغم النجاح الكبير الذي حققته أفلام غريفيث، فقد اصطدم طموحه الفني ورغبته في إخراج أفلام أكثر طولًا وأكثر تعقيدًا بالعقلية الإدارية المحافِظة لشركة بيوغراف التي كانت تؤمن أن ميزانية الفيلم ينبغي ألا تتجاوز 30 ألف دولار، وأن طوله يجب أن يتراوح من 20 إلى 30 دقيقة فقط، حتى لا يرفضه الجمهور. وهكذا تصاعدت حِدّة التوتر بين الطرفَين، وأصبح استمرار التعاون بينهما مستحيلًا. وفي عام 1913، ترك غريفيث الشركة مصطحبًا معه مجموعة كبيرة من الفنيين والفنانين الذين اعتادوا العمل في أفلامه، ومن أبرزهم بيللي بليتزر Billy Blitzer، أفضل مديري التصوير في عصره، والذي صور معظم أفلام غريفيث وشاركه معظم إنجازاته في مجال اللغة السينمائية.\nبعد عامَين من انفصال غريفيث عن الشركة، أي في عام 1915، شهد تاريخ السينما الأمريكية حدثَين مهمَين. ففي توقيت غريب في تَطابُقه، خرجت إلى النور تحفة غريفيث السينمائية الملحمية، المثيرة للجدل الفكري، مَولِدُ أُمّة Birth of a Nation، وتوقفت شركة بيوغراف نهائيًّا عن الإنتاج السينمائي.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.biographcompany.com","page":null,"uri":null},{"id":678778,"arabic":"فيلم سيرة غيرية","english":"Biographical Film","french":null,"description":"السيرة الغَيرية هي سيرة شخص، كتبها شخص آخر، وذلك في مقابل السيرة الذاتية Autobiography، التي هي سيرة حياة شخص ما كما كتبها بنفسه. وفيلم السيرة الغَيرية هو فيلم يتناول حياة، أو مرحلة من حياة، شخص معروف ومهم. وقد بدأ إنتاج هذا النوع من الأفلام في مرحلة متقدمة من تاريخ السينما، خاصة خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، حيث أنتجت السينما الأمريكية أفلامًا مثل قصة لوي باستور The Story of Louis Pasteur عام 1936، وحياة إميل زولا The Life of Emile Zola عام 1937، والفيلمان من إخراج ويليام ديترلي William Dieterle. وواصلت السينما العالمية تقديم ذلك النوع من الأفلام، فشاهدنا عام 1962 فيلم لورنس العرب Lawrence of Arabia الذي أخرجه دايفيد لين David Lean وشكّل نقطة انطلاق عمر الشريف في آفاق السينما الأوروبية والأمريكية. وفي عام 1971، أخرج كين راسيل Ken Russell فيلم عشاق الموسيقى The Music Lovers الذي يقدم قصة حياة الموسيقار الكبير تشايكوفسكي Tchaikovsky ولكن في إطار من الخيال والتأمل الذاتي في سيرة ذلك المبدع.\nالسينما المصرية بدورها أنتجت نماذج كثيرة من ذلك النوع من الأفلام، من أبرزها فيلم \"مصطفى كامل\" عام 1952، وفيلم \"سيد درويش\" عام 1966، ومن غرائب الصدف أن الفيلمين لمُخرج واحد هو أحمد بدرخان، تمامًا كما أخرج فيلمَي \"باستور\" و\"زولا\" مُخرج واحد هو ويليام ديترلي. ومؤخّرًا شاهدنا فيلمين من أفلام هذا النوع، \"ناصر 56\" الذي كتبه محفوظ عبد الرحمن وأخرجه محمد فاضل عام 1996، و\"أيام السادات\" الذي أخرجه محمد خان عام 2001، ويجمع بين الفيلمَين أن ممثلًا واحدًا هو أحمد زكي قد لعب الشخصيتَين ببراعة كبيرة، رغم ما بينهما من تناقُض كبير شكلًا وموضوعًا.","page":null,"uri":null},{"id":678779,"arabic":"فيلم سيرة غيرية","english":"Biographical picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Biographical Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678780,"arabic":"فيلم سيرة غيرية","english":"Biography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Biographical Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678781,"arabic":"بيوكام","english":"Biokam","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على منظومة متكاملة تضم كاميرا للتصوير السينمائي وجهاز عرض وطابعة بالإضافة إلى كاميرا للتصوير الفوتوغرافي، تَستخدم جميعُها واحدًا من الأفلام التي لم تعد موجودة حاليًّا وهو فيلم من قياس 17 مم مثقب عند المنتصف. اخترع هذه المنظومة عام 1899 البريطانيان ألفرد دارلينغ Alfred Darling وألفرد رينش Alfred Wrench، وقد انتشر استخدامها بين الهواة وبعض شركات المحترفين الصغيرة ذات الميزانيات المحدودة.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678782,"arabic":"فيلم سيرة غيرية","english":"Biopic","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Biographical Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678783,"arabic":"بيوسكوب","english":"Bioscope","french":null,"description":"جهاز عرض يعمل بنظام آلية الخُطّاف Beater movement، اخترعه والتر إيساكس لحساب المنتِج الأمريكي البريطاني تشارلز أوربان عام 1900، وقد كان هذا الجهاز مخصصًا للتوزيع في بريطانيا.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678784,"arabic":"بيوسكوب","english":"Bioskop","french":null,"description":"اسم انتشر بشكل واسع خلال السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر والسنوات الأولى من القرن العشرين، حيث أُطلق على عدد كبير من الأجهزة السينمائية التي تتشابه من حيث الوظيفة، وتختلف من حيث المخترع وبلد المنشأ. أشهر هذه الأجهزة على الإطلاق، كاميرا وجهاز عرض اخترعهما الألمانيان ماكس وإميل سكلادانومسكي Max and Emile Skladanomsky خلال العقد الأخير من القرن التاسع عشر، وترجع أهمية هذين الجهازَين إلى أنهما استُخدما في تصوير ثم في عرض أول فيلم سينمائي يُعرض عرضًا عامًّا في ألمانيا، وذلك في 1 تشرين الثاني/نوفمبر 1895.\nبالإضافة إلى هذين الجهازَين، يعدِّد المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، مجموعة أخرى من الأجهزة التي حملت الاسم نفسه. من بين هذه الأجهزة، جهاز عرض سينمائي اخترعه المهندس البريطاني روبرت ويليام بول Robert William Paul عام 1895 معتمدًا على نظرية بقاء الرؤية Persistence of vision، وأجهزة عرض أخرى أُنتجت في بلدان أخرى مستنسِخة أو مقلِّدة جهاز بول، وأخيرًا كاميرا ابتكرها جورج ديميني Georges Demenÿ عام 1895. وبالإضافة إلى هذه الأجهزة، أطلق جورج ديميني اسم بيوسكوب على شركة الإنتاج السينمائي التي أسسها بالاشتراك مع أولاده عام 1898. كما أُطلق الاسم نفسه على شركة بيوسكوب الألمانية بعد أن اشتراها إريك بومر Erich Pommer عام 1912.","page":null,"uri":null},{"id":678785,"arabic":"قشور بيوسنو 2","english":"Bio-Snow 2 Flake","french":null,"description":"اسم تجاري لقشور جليدية اصطناعية غير سامّة، ابتكرها خبير المؤثرات الخاصة الأمريكي ديتر ستورم Dieter Sturm في بداية التسعينيات من القرن العشرين، معتمدًا على خليط من دقيق الذرة البيضاء والجبن والحمض اللبني Lactic acid. تُستخدم هذه التركيبة لمحاكاة تساقُط الثلوج وتجمُّعه على سطح الأرض. تُنتِج هذه المادّة وتقوم بتسويقها شركة ستورم العالمية للمؤثرات الخاصة Sturm’s Special Effects International, Inc.. واعترافًا بفَضْل هذا الاختراع ودوره المهم في صناعة السينما، منحت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS صاحبه ديتر ستورم جائزة الإنجاز العِلمي والهندسي عن عام 1994.","page":null,"uri":null},{"id":678786,"arabic":"ضم أو تلامس ثنائي","english":"Bipack","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُطلَق على أية عملية تتطلب ضم قطعتَين من الفيلم عن طريق التلامُس، سواء خلال عملية التصوير أو الطبع أو العرض.","page":null,"uri":null},{"id":678787,"arabic":"طباعة عن طريق التلامس أو التزاوج","english":"Bipack contact matte printing","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الطباعة التزاوجية التي تعتمد على ضم مجموعتَين من اللقطات، كل مجموعة منهما مصوَّرة على فيلم منفصل، وذلك عن طريق التلامس المباشر بين الفيلمَين، بغرض الحصول على نسخة ثالثة ذات صورة مركَّبة. يتمّ تنفيذ ذلك على عدّة خطوات:\n• طباعة النسخة السالبة، التي تحتوي على المشهد الحي الذي تمّ تصويره، على نسخة موجبة تُعرف باسم النسخة الموجبة الرئيسية.\n• يتمّ تركيب النسخة الموجبة الرئيسية في كاميرا من نوع خاص، مع لفة من الفيلم الخام السالب، بحيث تقع النسخة الموجبة الرئيسية خلْف فتحة العدسة مباشرة، بينما تقع النسخة السالبة الثانية تحت النسخة الرئيسية مباشرة، مع مراعاة أن تتلامس الطبقتان الحساستان للفيلمَين تلامُسًا مباشرًا، ومن هذا الوضع جاءت تسمية التلامُس المزدوج Bipack contact.\n• خارج الكاميرا، أمام فتحة العدسة مباشرة، توضَع لوحة بيضاء غير لامعة، وقد تمّ إظلام أو حجب جزء منها لمنع الضوء من الوصول إليه.\n• عندما تدور الكاميرا، فإن المساحة البيضاء المفرغة المُضاءة من اللوح المواجه لفتحة العدسة سوف تسمح بمرور كمية من الضوء إلى المنطقة المقابلة من النسخة الموجبة الرئيسية، وهو ما يسمح بالتالي بطباعة ما تحتويه تلك المساحة من صور على النسخة السالبة الجديدة التي تقع أسفلها، بينما تمنع المنطقة السوداء المظلمة الضوء من المرور إلى المنطقة المقابلة لها من النسخة الموجبة، تاركًا الجزء المقابل من النسخة السالبة الجديدة دون تعريض.\n• بعد ذلك، يتمّ تبديل اللوحة الموضوعة أمام عدسة الكاميرا، لتوضَع لوحة أخرى، تحجب المنطقة التي كانت مفتوحة في اللوحة الأخرى، والتي تمّ تصويرها وطباعتها على النسخة السالبة الجديدة، بينما توضَع محل المنطقة التي كانت مغلقة الصورة أو الشكل الفني الذي يراد دمجه مع المادّة الموجودة على النسخة السالبة، والذي سوف يحتل المنطقة التي لم يتمّ تعريضها خلال الخطوة السابقة.\nتُستخدم هذه الطريقة التقليدية إلى حد بعيد، لمزج اللقطات التي تمّ تصويرها مسبقًا والتي تتضمَّن حدثًا من أحداث الفيلم، مع أعمال فنية، أو صور فوتوغرافية، أو مُنَمْنمات أو مُصَغّرات، أو لقطات تصور أحداثًا أخرى، أو لإضافة لوحات مكتوبة إلى المشهد المصوَّر، كما تُستخدم لتغيير معالم المَنظر أو الديكور الذي جرى تصوير الحدث داخله.\nأبرز استخدامات هذه الطريقة نجدها في الأفلام التي يلعب فيها ممثل واحد شخصيتَين مختلفتين، وذلك في مَشاهد اللقاء بين الشخصيتين وجهًا لوجه، وهو ما فعله فطين عبد الوهاب في فيلم \"صاحب الجلالة\" الذي أخرجه عام 1963، والذي لعب فيه فريد شوقي دور حمّال الحقائب ودور السلطان مارينغوس الأول.\nتُعَدّ هذه الطريقة أكثر أمانًا من طريقة التعريض المزدوج Double exposure للنسخة السالبة الواحدة داخل الكاميرا، التي كانت تنطوي على مخاطر كبيرة، تتمثل في تعرّض النسخة السالبة الأصلية والوحيدة للفيلم للتلف أو التمزق. أما اليوم فقد تراجعت الطريقتان، أو اختفتا تمامًا، بسبب التقدم الكبير في عالم المؤثرات الخاصة الرقمية، وإمكانات التوليف الرقمي، التي لم تعد قاصرة على عالم الفيديو فقط، بل تجاوزته إلى عالم السينما، حتى وصل الأمر إلى حد ظهور ما يُعرف اليوم بالفيلم السينمائي الرقمي والسينما الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":678788,"arabic":"عناوين مطبوعة بالتلامس الثنائي","english":"Bipack double-print titles","french":null,"description":"لوحات تحمل أسماء الفنانين والفنيين، أو أية معلومات أخرى، تمّت طباعتها طباعة مزدوجة عن طريق التلامس داخل الكاميرا بين فيلمَين منفصلين.","page":null,"uri":null},{"id":678789,"arabic":"فيلم مزدوج الحساسية","english":"Bipack film","french":null,"description":"نوعية خاصة من الأفلام الخام التي شاع استخدامها خلال الأعوام الأولى من عمر التصوير السينمائي الملوّن، غير أنها لم تعد مستخدَمة اليوم نهائيًّا. كانت دعامة تلك النوعية من الأفلام تحمل طبقتَين حساستين، وقد رُكِّبت إحداهما فوق الأخرى، سواء في ناحية واحدة من القاعدة، أو طبقة في كل ناحية، حيث كانت كل طبقة من هاتين الطبقتين تتميَّز بالحساسية تجاه واحد من الألوان الأساسية الثلاثة، بمعنى أنهما لم تكونا قادرتَين إلّا على إلتِقاط اللونين الأحمر والأخضر.","page":null,"uri":null},{"id":678790,"arabic":"خزانة الفيلم الثنائية","english":"Bipack magazine","french":null,"description":"الخِزانة التي تُستعمل في الكاميرا الخاصة بعملية الطباعة عن طريق التلامُس الثنائي. تتميَّز هذه الخزانة عن خزانة الكاميرا العادية باحتوائها على أربع بَكرات للفيلم بدلًا من اثنتين، اثنتان للتغذية واثنتان للاستقبال، وذلك حتى تستطيع تمرير قطعتَين من الفيلم وتعريضهما ثم سحبهما في آن واحد.","page":null,"uri":null},{"id":678791,"arabic":"طباعة عن طريق التلامس الثنائي","english":"Bipack printing","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الطباعة التزاوجية التي تعتمد على ضم مجموعتَين من اللقطات، كل مجموعة منهما مصوَّرة على فيلم منفصل، وذلك عن طريق التلامُس المباشر بين الفيلمين، بغرض الحصول على نسخة ثالثة ذات صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":678792,"arabic":"تصوير على فيلمين","english":"Bipack system","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التصوير السينمائي الملوّن التي لم تصمد طويلًا أمام التطورات التقنية السريعة في عالم السينما فانقرضت بعد ظهورها بفترة قصيرة. كان هذا الأسلوب يعتمد على تصوير الفيلم الواحد على نسختَين سالبتين مختلفتَي الحساسية، حيث كانت النسخة الأولى تتميَّز بالحساسية تجاه اللون الأحمر، بينما تتميَّز الثانية بالحساسية تجاه اللون الأخضر، وهنا يبرز أخطر عيوب هذه الطريقة الثنائية، حيث كانت تتجاهل اللون الأزرق تمامًا، وهو ما يؤثر على الصورة النهائية للفيلم السينمائي، حيث كانت ألوانه تبدو مفتعَلة غير طبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":678793,"arabic":"بيفانتاسكوب","english":"Biphantascope","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض الأولى في تاريخ السينما، أو في تاريخ ما قبل السينما كما نعرفها اليوم، اخترعه المهندس البريطاني جون آرثر روبَك رودج John Arthur Roebuck Rudge خلال السبعينيات من القرن التاسع عشر. يعتمد الجهاز الذي يُعرف أحيانًا بفانتاسكوب رودج Rudge Phantascope، على سبع شرائح مصوّرة، تُعرض متتابعة من خلال دورانها حول جسم الجهاز الذي يشبه الفانوس السحري.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678794,"arabic":"صمام ذو مستويين","english":"Biplaner valve","french":null,"description":"نوع من الصمّامات المستخدَمة في تسجيل الصوت البصري.","page":null,"uri":null},{"id":678795,"arabic":"مصباح مسمار","english":"Bipost lamp","french":null,"description":"مصباح إضاءة داخلية يشبه معظم مصابيح الإضاءة المنزلية، حيث يوجد في نهايته بُروزان صغيران، أشبه بمسمارَين صغيرين، يقابلهما ثقبان صغيران في مقبس المصباح، بعد دخول البروزَين في ثقبَي المقبس، يتمّ تثبيت المصباح داخل المقبس عن طريق تحريكه في اتجاه عقرب الساعة.","page":null,"uri":null},{"id":678796,"arabic":"لقطة عين الطائر","english":"Bird’s-eye shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة من كاميرا مرتفعة، معلّقة على رافعة أو كْراين أو في طائرة عمودية، وكأنها تحاكي ما يراه الطائر المحلِّق في الفضاء إذا ما نظر لأسفل.\nيتراوح ارتفاع الكاميرا عن الموضوعات عند إلتِقاط هذه اللقطة بين عدّة أقدام ومئات الأقدام، طبقًا للتأثير الدرامي أو التشكيلي الذي يسعى المُخرج إلى تحقيقه. فاللقطة الملتقَطة من أعلى تضغط ارتفاع الشخصيات والموضوعات، وتظهرها أقل حجمًا، كما تظهر حركاتها أقل سرعة مما هي عليه في الواقع، ومن ثم فإنها تُظهر مدى ضآلة الشخصية معنويًّا، ومدى ضياعها في الفراغ الذي تجري فيه أحداث المشهد.\nفلقطة من ارتفاع بضعة أقدام لشخص يجلس أرضًا داخل حجرة مغلقة، توحي مباشرة بعزلة هذا الشخص ووحدته، بينما لقطة عين الطائر لشخص يهيم على وجهه في صحراء متّسعة مسطّحة تكاد تخلو من أية تضاريس تُميّز جزءًا منها عن غيره، بينما تصبّ الشمس فوق رأسه جحيمًا من حرارتها، في صورة إضاءة هابطة تلقي بظله كجسد ميت تحت قدميه، توحي لنا بشكل غير مباشر، لكنه شبه يقيني، بالمصير المحتوم الذي ينتظر تلك الشخصية. تذيب هذه اللقطة الفوارق والمسافات بين شخصيات المشهد وموقع التصوير، وتتيح للمُشاهد رؤية ما لا تراه تلك الشخصيات من تفاصيل ومعالم موقع التصوير، حيث تدور أحداث المشهد. هذا وتُعرف هذه اللقطة أحيانًا باسم لقطة من زاوية مرتفعة جدًّا Extreme high-angle shot.","page":null,"uri":null},{"id":678797,"arabic":"كشاف بيردزآي","english":"Birdseye spot","french":null,"description":"اسم آخر للكشّاف المعروف على نطاق واسع باسم الكشّاف ذي العاكس المقطعي المُؤلْمَن Parabolic aluminized reflector spotlight، وهو كشّاف ضوء مركّز مغلق، يَستخدم عاكسًا مقطعيًّا مصنوعًا من الألومنيوم. أما التسمية الموجودة هنا، فهي مستمَدة من اسم كلارِنس بيردزآي Clarence Birdseye، مخترع هذا الكشّاف.","page":null,"uri":null},{"id":678798,"arabic":"بيرتاك","english":"Birtac","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به منظومة سينمائية تتكوَّن من كاميرا وطابعة وجهاز عرض تَستخدم فيلمًا من الأفلام التي لم تعد موجودة حاليًّا، وهو فيلم من قياس 17 مم. والصورة الموجودة هنا هي لجهاز العرض. اخترع هذه المنظومة الثلاثية البريطاني بيرت آيكرز Birt Acres عام 1893.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":678799,"arabic":"شركة أفلام بيسون لايف","english":"Bison Life Motion Pictures","french":null,"description":"شركة تابعة لشركة أقدم هي شركة أفلام نيويورك New York Motion Picture Company التي احتلت موقعًا متميِّزًا في تاريخ الإنتاج السينمائي الأمريكي خلال الأعوام الأولى من عمر السينما، رغم صغر حجمها وقصر عمرها. أسس الشركة آدام كيسيل جونيور Adam Kessel, Jr. وتشارلز باومان Charles O. Bauman، وذلك بعد أن عجزا عن إيجار الأفلام اللازمة للعرض في الدُور التي يمتلكانها. تخصَّصت الشركة في إنتاج الأفلام القصيرة، فكان أول إنتاج لها فيلم ولاء الابن المحروم من الميراث Disinherited Son’s Loyalty عام 1909، كما أنشأت شركة فرعية لها باسم شركة أفلام بيسون لايف Bison Life Motion Pictures لترسل في إطارها فريقًا من الفنيين لإنتاج عدد من أفلام الفصل الواحد One reel films في لوس آنجليس.\nيرجع إلى الشركة، بفرعَيها، فَضْل إطلاق سلسلة من الأفلام الكوميدية التي سار على نهجها كثيرون، كما يرجع إليها فَضْل تقديم تشارلي تشابلن Charlie Chaplin إلى جمهور السينما في الولايات المتحدة وخارجها لأول مرة. في عام 1916، وبسبب سوء الأوضاع المالية، باع الشريكان الشركة مقابل مليون دولار، غير أن المالك الجديد فشل في إدارتها، لتخرج الشركة من سوق الإنتاج السينمائي نهائيًّا في العام التالي مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":678800,"arabic":"نبضة","english":"Bit (1)","french":null,"description":"أصغر وحْدة من وحدات اللغة الثنائية التي يعمل بها الكومبيوتر، والبت يمثل واحدًا من الرقمَين اللذين لا ثالث لهما، 1 و0 اللذين يتعامل بهما الكومبيوتر، معالجة وتخزينًا، طبقًا للنظام الثنائي Binary System.","page":null,"uri":null},{"id":678801,"arabic":"شوية","english":"Bit (2)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• دَور تمثيلي صغير في فيلم سينمائي، يحتوي على جملة أو بعض الجُمَل الحوارية القليلة جدًّا، وذلك على العكس من أدوار المَجاميع التي لا تتضمَّن جُمَلًا حوارية.\n• قدْر بسيط من الأداء الحركي المطلوب من الممثل أو الممثلة خلال مشهد معيَّن أو لقطة معيَّنة.\n• الأداء التقليدي أو النمطي المعتاد من ممثل معيَّن، خاصة من ممثل كوميدي، كأن يقال مثلًا إن الممثل الفلاني عمل \"الشوَيّة بتوعُه\"، فأضحك الجمهور.","page":null,"uri":null},{"id":678802,"arabic":"ألوان البتات","english":"Bit color","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المخلّقة كومبيوتريًّا، يُقصد بهألوان البِتّات التي تتكوَّن منها كل نقطة Pixel من نقاط الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":678803,"arabic":"عمق البتات","english":"Bit depth","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المخلّقة كومبيوتريًّا، يُقصد به عدد البِتّات التي تتكوَّن منها كل نقطة Pixel من نقاط الصورة، أي عدد البِتّات التي يخصصّها الكومبيوتر لوَصْف وتخزين معلومات الألوان الخاصة بكل عنصر من عناصر الصورة المخلّقة أو الملتقَطة.","page":null,"uri":null},{"id":678804,"arabic":"صورة بتات","english":"Bit image","french":null,"description":"مجموعة متعاقبة من البِتّات التي يستخدمها الكومبيوتر لتخزين صورة مخلّقة أو ملتقَطة بحيث تكون جاهزة لإظهارها على شاشة الجهاز عندما يستدعيها المستخدِم.","page":null,"uri":null},{"id":678805,"arabic":"خارطة بتات","english":"Bit map","french":null,"description":"منظومة من البيانات الموجودة داخل ذاكرة الكومبيوتر، تمثل مجموعة من مجموعات من البِتّات المنفردة. تُستخدم هذه الخارطة لتمثيل وتخزين وعرض صورة البِتّات Bit image التي أشرنا إليها في المدخل السابق.","page":null,"uri":null},{"id":678806,"arabic":"رسوم خارطة البتات","english":"Bit mapped graphics","french":null,"description":"الأسلوب الذي يستخدمه الكومبيوتر لتوليد الصور بغرض عرضها على شاشته. يَعتمد هذا الأسلوب على نموذج من البِتّات مخزّن في الذاكرة، ومرتبط مباشرة بكل عنصر Pixel من عناصر الصورة المقابلة على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":678807,"arabic":"شغلانة بسيطة","english":"Bit of business","french":null,"description":"قدْر بسيط من الأداء الحركي المطلوب من الممثل أو الممثلة خلال مشهد معيَّن أو لقطة معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":678808,"arabic":"دور ثانوي","english":"Bit part","french":null,"description":"دَور صغير جدًّا في فيلم سينمائي، يحتوي على جملة أو بعض الجُمَل الحوارية القليلة جدًّا، وذلك على العكس من أدوار المَجاميع التي لا تتضمَّن جُمَلًا حوارية.","page":null,"uri":null},{"id":678809,"arabic":"ممثل ثانوي","english":"Bit-part actor","french":null,"description":"الممثل الذي يؤدّي دورًا ثانويًّا. ويختلف الممثل الثانوي عن الكومبارس، في أن دوره يتضمَّن جملة حوارية واحدة على الأقل. من أبرز الأدوار التي يلعبها الممثلون الثانويون أدوار سائق التاكسي، وموظف الاستقبال في فندق، والبائع في محل، وساعي البريد، وحاجب المحكمة.","page":null,"uri":null},{"id":678810,"arabic":"ممثل ثانوي","english":"Bit player","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bit-part actor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678811,"arabic":"فيلم أبيض وأسود","english":"Black-and-white film","french":null,"description":"الفيلم الذي تستبدل طبقته الحساسة الألوان بدرجات مختلفة من لون واحد هو اللون الرمادي. فخلال الأعوام الأولى من عمر صناعة السينما استخدم السينمائيون الفيلم الخام الأورثوكروماتي Orthochromatic film، وهو فيلم كانت طبقته الحساسة تستجيب للونَين فقط هما الأزرق والأخضر، ولا تستجيب للون الأحمر، ولذلك كانت صور الأفلام التي تَستخدم تلك النوعية من الخام، وهي أفلام مرحلة السينما الصامتة كلها، تتصف بقدْر كبير من التبايُن بين اللونين الأبيض والأسود، وقدْر قليل جدًّا من درجات اللون الرمادي. كما كانت صور تلك الأفلام تتميَّز بقدْر ما من عدم الوضوح، خاصة عندما يُستخدم الفيلم السريع الاستجابة للضوء Fast speed film أو عندما يكون عمق الميدان كبيرًا.\nفي أواخر العشرينيات من القرن العشرين، ظهر الفيلم البانكروماتي Panchromatic film وهو فيلم تستجيب طبقته الحساسة لجميع الألوان، وتمثّلها بدرجات مختلفة من الرماديات، وهو ما أضفى على الصورة مزيدًا من التنوُّع والثراء البصري، غير أن هذه النوعية من الأفلام الخام ورثت بعض عيوب الفيلم الأورثوكروماتي وأبرزها عدم وضوح الصورة بشكل كامل في حالة استخدام الأفلام السريعة الاستجابة للضوء، وفي حالة اتساع عمق الميدان. هذه العيوب ظلت قائمة حتى الأربعينيات، وهي الفترة التي شهدت إدخال تحسينات كثيرة ومهمة سواء على تركيبة الطبقة الحساسة للفيلم الخام، أو على عدسات الكاميرات، أو على معدّات الإضاءة.\nرغم تلك العيوب، فقد أثبتت أفلام الأبيض والأسود منذ الأيام الأولى من عمر السينما كفاءتها وقدراتها التعبيرية، حتى قبل أن يعرف العالم مُخرجين أبدعوا في توظيف إمكانات هذه النوعية من الأفلام، مثل أورسون ويلز Orson Welles الذي استطاع، بمعاونة مدير تصوير موهوب مثل غريغ تولاند Gregg Toland، أن يقدم عام 1941 تحفة سينمائية مثل المواطن كاين Citizen Kane. وهكذا شهدنا خلال الأربعينيات والخمسينيات أفلامًا أبدع مُخرجوها ومصوِّروها في الاستخدام التعبيري والتشكيلي للإضاءة السينمائية، من خلال تنويع مناطق الظل والنور المختلفة، ودرجات اللون الرمادي المعبِّرة. وحتى بعد أن أصبحت السينما الملوّنة هي القاعدة في نهاية الخمسينيات، لم يخل الميدان من استثناءات، فظلت أفلام الأبيض والأسود الوسيلة المفضّلة لكبار مُخرجي السينما، خاصة المستقلين والجادين منهم، ساعد على ذلك الطريق الطويل الذي كان على صناعة الفيلم الخام الملوّن أن تقطعه، قبل أن تقدم لصانعي الأفلام أفلامًا خام تتميَّز ألوانها بالطبيعية.\nفي منتصف الستينيات، وبعد أن تحولت شبكات التلفزيون الأمريكية إلى أسلوب البث بالألوان، تزايدت وتيرة تحوُّل السينمائيين إلى الفيلم الملوّن، بعد أن أصبحت الألوان سلاحًا في المعركة الشرسة بين السينما والتلفزيون. ورغم ذلك التحوُّل، لم يفقد فيلم الأبيض والأسود بريقه الشكلي ولا قدرته التعبيرية التي تشكل تحديًّا لصانعيه ومتعة لمُشاهديه. لذلك فإنه من الطبيعي أن نشاهد من وقت لآخر فيلمًا جديدًا من أفلام الأبيض والأسود لمُخرج متميِّز:\n• في عام 1971، قدَّم بيتر بوغدانوفيتش Peter Bogdanovich فيلم العرض السينمائي الأخير The Last Picture Show.\n• في عام 1973، قدَّم بوغدانوفيتش فيلمًا مهمًا آخر من أفلام الأبيض والأسود هو قمر من ورق Paper Moon.\n• في عام 1974، قدَّم بوب فوس Bob Fosse فيلم ليني Lenny.\n• في عام 1979، قدَّم وُودي ألِن Woody Allen فيلم مانهاتن Manhattan.\n• في عام 1983، قدَّم وُودي ألِن فيلمًا آخر من أفلام الأبيض والأسود هو زيليغ Zelig.\n• في عام 1993، اختار ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg الأبيض والأسود لواحد من أبرز أفلامه هو قائمة شيندلر Schindler’s List.\n• أما في مصر، فقد شاهدنا تجارب مماثلة من أبرزها فيلم \"ناصر 56\" الذي كتبه محفوظ عبد الرحمن وأخرجه محمد فاضل عام 1996.","page":null,"uri":null},{"id":678812,"arabic":"صورة أبيض وأسود","english":"Black-and-white shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة فوتوغرافية أبيض وأسود.\n• لقطة أبيض وأسود، سواء كانت مصوَّرة بكاميرا سينمائية، أو بكاميرا فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":678813,"arabic":"السينما السوداء","english":"Black Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• السينما الأمريكية السوداء American Black Cinema.\n• السينما البريطانية السوداء British Black Cinema.","page":null,"uri":null},{"id":678814,"arabic":"كوميديا سوداء","english":"Black comedy","french":null,"description":"تعبير مسرحي انتقل إلى عالم السينما، ويُطلَق على الفيلم الذي يعالج موضوعًا جادًا، وأحيانًا مأساويًّا، مثل الأمراض أو الأوبئة أو الحروب أو الموت، بأسلوب كوميدي يقطر مرارة وتشاؤمًا. فالكوميديا السوداء، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، \"لا علاقة لها بالكوميديا إلّا من حيث الاسم لأن طابعها مأساوي، والنظرة التي تحملها نظرة متشائمة، وإن كانت تعتمد على السخرية لإظهار هذه المأساوية، والخاتمة في الكوميديا السوداء ليست سعيدة، وإن حدث ذلك فبِمحْض المصادفة\".\nعَرفت السينما النماذج الكلاسيكية الأولى لهذا النوع من الأفلام في نهاية الأربعينيات من القرن العشرين، عندما بدأت ستديوهات إيلنغ Ealing Dtudios البريطانية تقديم سلسلة من الأفلام الكوميدية السوداء المأخوذة عن حوادث أو مآس حقيقية. أبرز أفلام هذه المجموعة:\n• قلوب رحيمة وأكاليل Kind Hearts and Coronets الذي أخرجه روبرت هامر Robert Hammer عام 1941، ويحكي قصة شاب يسعى إلى الفوز بثروة عائلته من خلال قتل أفرادها واحدًا تلو الآخر، ببراعة منقطعة النظير، وبأسلوب خلّاق، إن جاز التعبير. الغريب أن السينما المصرية قدمت هذه القصة، أو اقتبستها، عام 1984، دون إشارة إلى الفيلم الأصلي، وذلك من خلال فيلم \"البرنس\"، الذي كتب له السيناريو والحوار وجيه نجيب، ليكون أول أفلام المُخرج فاضل صالح، وربما أول أدوار البطولة لأحمد زكي.\n• دكتور سترانجلاف Doctor Strangelove الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1963. ويكفي أن نقرأ العنوان الفرعي للفيلم لكي نتنبأ بما يحمله من سخرية مريرة، فالعنوان الفرعي هو كيف تعلَّمتُ أن أكفّ عن القلق وأن أعشق القنبلة How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb. هذا العنوان ينمّ عن واحد من أبرز أهداف هذا النوع من الأفلام، وهو السعي إلى استكشاف المشاعر وأنماط السلوك التي تخفي وراءها حقائق بغيضة عن الطبيعة البشرية، بعبارة أخرى، محاولة فضح ما يغلِّف السلوك البشري في كثير من الأحيان من أشكال النفاق الاجتماعي التي تهدف إلى تحويل انتباه الآخرين عن الأهداف الحقيقية لتصرفات شخصية ما.","page":null,"uri":null},{"id":678815,"arabic":"مسدلة سوداء","english":"Black drop","french":null,"description":"قطعة من القماش الكثيف الأسود، توضع خلْف فتحات نوافذ وشرفات المَنظر أو الديكور وذلك كبديل للوحات الخلفية، عندما يجري تصوير مشهد ما أثناء النهار، بينما يُفترض أن أحداثه تدور أثناء الليل.","page":null,"uri":null},{"id":678816,"arabic":"وجه أسود أو وجه مسود","english":"Blackface","french":null,"description":"مُصطلَح مسرحي وسينمائي وتلفزيوني ساد استخدامه خلال الثلث الأول من القرن العشرين، في إشارة إلى قيام ممثل أبيض بدَور رجل أسود أو ممثلة بيضاء بدَور امرأة سوداء، حتى وإن استلزم ذلك وضع طبقة كثيفة من المساحيق على وجهه أو وجهها.\nولتبيان مدى انتشار هذه الظاهرة خلال السنوات الأولى من عمر السينما، يكفي أن نعرف أن جميع الشخصيات السوداء في النسخة الأولى من فيلم كوخ العم توم Uncle Tom’s Cabin التي أُنتجت عام 1903 قد لعبها ممثلون وممثلات من البيض، حتى النسخة التي أخرجها ويليام روبرت دالي William Robert Daly عام 1914، والتي لعب دَور العم توم فيها الممثل الأسود سام لوكاس Sam Lucas، لعب فيها الممثل الأبيض بوتس وول Boots Wall دَور الفتاة السوداء توبسي Topsy.\nبداية النهاية لتلك الظاهرة جاءت عام 1915، عندما استخدم المُخرج دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith ممثلين وممثلات من البيض لأداء أدوار جميع الشخصيات السوداء الرئيسية في فيلمه الشهير مَولد أُمّة The Birth of a Nation، كما يقول الناقد والمؤرخ السينمائي جون شتراوسبو John Strausbaugh، الذي يرى أن ردود الفعل الرافضة للعنصرية التي جوبه بها هذا الفيلم، أدت إلى اختفاء أسلوب الوجه المسَوَّد من السينما الروائية الأمريكية، وإن بقي مستخدَمًا على نطاق ضيق في بعض الأعمال المسرحية الكوميدية. ومع نهاية الثلاثينيات من القرن العشرين، وبسبب تنامي الوعي بقضية العنصرية، اختفى أسلوب الوجه المسَوَّد من الأعمال الفنية الأمريكية تمامًا، بسبب تنامي الإحساس بارتباط هذا الأسلوب بالعنصرية والتعصب الأعمى Bigotry.","page":null,"uri":null},{"id":678817,"arabic":"مؤسسة صانعي الأفلام السود","english":"Black Filmmakers Foundation","french":null,"description":"منظمة سينمائية أمريكية غير ربحية، أسسها عدد من السينمائيين السود، على رأسهم سبايك لي Spike Lee عام 1978، بغرض دعم ومساندة السينمائيين السود، خاصة من المنتِجين والمُخرجين، ومساعدتهم على التخلص من نفوذ شركات الإنتاج الضخمة في هوليوود. وعلى مدى عدّة عقود، أسهمت المؤسسة في ظهور ما يُعرف اليوم بالسينما الأمريكية السوداء المعاصرة.\nتستضيف المؤسسة، التي يقع مقرها في مدينة نيويورك، حلقة نقاش شعبي واسع النطاق على الإنترنت، تغطي كافة القضايا السياسية والنقدية، كما تضم معمل مؤسسة صانعي الأفلام السود للفيديو الرقمي BFF DV Lab، وهو معمل تجريبي يفتح أمام السينمائيين السود آفاق التعامل مع وسائل الإنتاج الرقمية الجديدة.\nالمؤسسة عضو فيما يُعرف بالتحالف الإعلامي للفنانين الملوّنين Media Coalition of Artists of Color، الذي يعقد جلسة شهرية في مقره في نيويورك، يشارك فيها، عبر شبكة خاصة، الأعضاء المتواجدون في المكاتب الفرعية للتحالف في المدن الرئيسية المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":678818,"arabic":"مستوى أسود","english":"Black level","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على أشد المناطق إظلامًا في الصورة السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":678819,"arabic":"خلفية وهمية سوداء","english":"Black limbo","french":null,"description":"المنطقة الخلفية من المَنظر أو الديكور السينمائي، التي تغطى تمامًا بستارة سوداء مستوية بلا ثنايا ولا تموّجات، وبذلك يسهل فصل الشخصيات أو النماذج التي يجري تصويرها أمامها لتبدو وكأنها قد صُورت بلا خلفية على الإطلاق. عادة ما تمثل تلك العملية المرحلة الأولى من مراحل مزْج المشهد الذي جرى تصويره أمام تلك الخلفية، بخلفية أخرى جرى تصويرها مسبقًا، أو يجري تصويرها لاحقًا.","page":null,"uri":null},{"id":678820,"arabic":"قائمة سوداء","english":"Blacklist","french":null,"description":"قائمة غير رسمية تتضمَّن أسماء مجموعة من السينمائيين الأمريكيين الذين مُنعوا من مزاولة المهنة خلال الفترة التي عُرفت في التاريخ الأمريكي بالمرحلة المَكّارثية McCarthyism، وهي الفترة التي امتدت من نهاية الأربعينيات حتى بداية الستينيات من القرن العشرين. وُضعت هذه القائمة اعتمادًا على معلومات ما كان يُعرف بلجنة مجلس النواب المعنية بالأنشطة المعادية لأمريكا House Committee on Un-American Activities، والتي أجرت بين عامي 1947 و1951 تحقيقات موسعة بهدف اكتشاف واقتلاع ما أسمته بالنفوذ المدمِّر للشيوعية في الحياة العامة الأمريكية. وكان من الطبيعي أن يحتل ما سُمي بتطهير هوليوود قائمة اهتمامات هذه اللجنة، بسبب قدرة السينمائيين على إنتاج أفلام تتضمَّن دعاية مستترة للشيوعية. وقد التزمت جميع شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية بهذه القائمة لأسباب مختلفة، إما اقتناعًا بها، أو خوفًا من التعرض لعقوبات حكومية، أو خوفًا من انصراف الجماهير عن مشاهَدة الأفلام التي يصنعها السينمائيون المدرَجة أسماؤهم على هذه القائمة.\nضمّت القائمة السوداء عشرات السينمائيين من كتّاب ومُخرجين وممثلين، وأسهَم في تضخّمها وتزايد أعداد المدرَجين عليها وِشايات بعض الفنانين وما كانوا يكتبونه من تقارير ضد زملائهم. ومن بين المتهمين بهذه الوشايات المُخرج فرانك كابرا Frank Capra والممثل رونالد ريغان Ronald Regan الذي غطى دورُه النقابي الكبير على أدواره السينمائية القليلة غير البارزة، والذي أصبح فيما بعد واحدًا من أشهر رؤساء الولايات المتحدة.\nحاول عدد كبير من المدرَجين على هذه القائمة الدفاع عن أنفسهم أمام الكونغرس الأمريكي وأمام الرأي العام متبرئين مما أُلصق بهم من تُهم، أما مَن كان مقتنعًا بمبادئه وبانتماءاته الفكرية، ولم يقبل أن يكون متّهمًا مطالَبًا بالدفاع عن نفسه، ولم تكن طبيعة عمله تسمح له بالعمل سرًا، فقد آثر مغادرة الولايات المتحدة، وممارسة مهنته في أوروبا.\nبين الفئتين الأولى والثانية وقفت فئة ثالثة قليلة، كان معظم أفرادها من كتّاب السيناريو الذين استطاعوا، بمساعَدة بعض الشركات، أن يخدعوا حراس القائمة السوداء، مواصلين الكتابة للسينما باستخدام أسماء مستعارة. من هؤلاء كاتب السيناريو الشاب، وقتها، مارتين ريت Martin Ritt، الذي كشف عن تجربته الشخصية مع التحايل على الحظر من خلال فيلم الجبهة The Front الذي أخرجه بنفسه عام 1976، والذي لعب فيه وُودي ألِن Woody Allen دَور كاتب السيناريو الممنوع من العمل.","page":null,"uri":null},{"id":678821,"arabic":"بلاك ماريا","english":"Black Maria","french":null,"description":"لغويًّا، يُطلَق اسم بلاك ماريا، أو ماريا السوداء، على العربة الصغيرة المقفلة، ذات النوافذ الصغيرة الضيقة السوداء التي كانت تُستخدم خلال العقود الأولى من عمر الولايات المتحدة لنقل المساجين من مدينة إلى أخرى. أما سينمائيًّا، فقد أُطلق هذا الاسم على ما يمكن أن نعتبره أول ستديو لتصوير الأشرطة المتحركة في العالم، والذي كان مخصصًا لتصوير الأشرطة المستخدَمة في جهاز العرض المعروف باسم كينيتوسكوب Kinetoscope. صَمّم هذا الستديو المهندس البريطاني ويليام كينيدي لوري ديكسون William Kennedy Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعِدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يُسمّى بأول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph.\nتكلَّف إنشاء الستديو وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون. وقد أُودعت نسخة من أول شريط سينمائي يتمّ تصويره داخل هذا الستديو في مكتبة الكونغرس الأمريكي Library of Congress في شهر آب/أغسطس من العام نفسه. ومع بداية كانون الثاني/يناير من عام 1894، ظهر الشريط المسمّى تسجيل إديسون الكينيتوسكوبي لعَطْسة The Edison Kinetoscopic Record of a Sneeze، الذي يُعرف أحيانًا باسم عَطْسة فْريد أوت Fred Ott’s Sneeze، والذي يصور فْريد أوت، أحدَ مساعدي ديكسون، وهو يعطس في مواجهة الكاميرا بشكل كوميدي. وقد استُخدم الستديو بعد ذلك لتصوير أجزاء قصيرة جدًّا من بعض العروض الترفيهية ومباريات الملاكمة.\nوفي 14 نيسان/أبريل 1894، افتتح الإخوة هولاند Holland Brothers أول دار عرض لأشرطة الكينيتوسكوب في شارع برودواي الشهير في نيويورك، ليبدأ ستديو بلاك ماريا مرحلة الإنتاج التجاري للأشرطة اللازمة لتلك الدار.\nلم تكن مساحة بلاك ماريا تتجاوز مساحة حجرة متوسطة الحجم، وكان سقفه مفتوحًا ليسمح بمرور ضوء الشمس، بينما كان الستديو بكامله مُقامًا على قرص دوّار حتى يمكن تحريكه مع حركة الشمس، وبذلك يمكن استغلال ضوء الشمس في التصوير طوال ساعات النهار، حيث لم تكن الإضاءة الصناعية قد عُرفت بعد.\nورغم أن الستديو قد أُغلق عام 1901، لا تزال أطلاله باقية، كما أنه قد ظهر في فيلم سينمائي حديث نسبيًّا، هو فيلم أبوت وكوستيللو يلتقيان بشرطة كيستون Abbott and Costello Meet the Keystone Cops الذي أخرجه تشارلز لامونت Charles Lamont لحساب شركة يونيفرسال Universal عام 1955.","page":null,"uri":null},{"id":678822,"arabic":"شبكة سوداء","english":"Black net","french":null,"description":"شبكة أو ستارة سوداء توضَع أمام مصباح كشّاف لتقليل كمية الإضاءة التي تصدر عنه.","page":null,"uri":null},{"id":678823,"arabic":"إظلام أو تعتيم","english":"Blackout","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الإظلام بمعنى التلاشي التدريجي للصورة من على الشاشة من خلال إظلام تدريجي تختلف سرعته وفقًا للمدلول الدرامي لعملية الإظلام. يمكن أن يكون الإظلام إشارة إلى نهاية مشهد من مَشاهد الفيلم، كما يمكن أن يكون إشارة إلى غياب إحدى الشخصيات عن الوعي، أو وفاتها.\n• التعتيم كمُصطلَح ينتمي إلى عالم الإعلام السياسي، والذي يشير اختصارًا إلى عمليات التعتيم الإعلامي التي تقوم بها السلطات الحاكمة في بلد ما، لمنع بث بعض الأخبار التي ترى فيها تهديدًا لوجودها، خاصة إذا كانت هذه السلطات المالك الوحيد لوسائل الإعلام في ذلك البلد. غير أن هذه الوسيلة لم تعد ذات جدوى بفَضْل الانتشار السريع الواسع النطاق للقنوات الفضائية الإخبارية، والمواقع الإخبارية على الإنترنت التي تتميَّز بقدرة غير محدودة على ملاحقة الأحداث ساعة وقوعها.\n• منع البث، وهو مُصطلَح يُستخدم في مجال الإعلام الرياضي لوَصْف عملية حظر بث حدث رياضي مهم على الهواء مباشرة، لضمان حضور أكبر عدد من المُشاهدين في الملعب، وهو ما يؤدي من ناحية إلى تحقيق عائدات مالية كبيرة، ومن ناحية أخرى إلى توفير مساندة جماهيرية قوية للفريق صاحب الملعب.","page":null,"uri":null},{"id":678824,"arabic":"مشهد هزلي قصير","english":"Blackout sketch","french":null,"description":"مشهد هزلي قصير في فيلم سينمائي أو مسرحية أو عمل تلفزيوني، ينتهي بعملية إظلام كامل وسريع.","page":null,"uri":null},{"id":678825,"arabic":"مشهد هزلي قصير","english":"Blackout skit","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Blackout sketch، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678826,"arabic":"قاطع رئيسي","english":"Blackout switch","french":null,"description":"مفتاح الكهرباء الرئيسي في ستديو التصوير السينمائي، الذي يفصل التيار الكهربائي عن جميع مرافق الستديو تمامًا، لضمان عدم حصول تَماسّ كهربائي أثناء ساعات عدم تشغيل الستديو، خاصة أن معظم أجزاء المناظر أو الديكورات تُصَنَع من مواد سريعة الاشتعال.","page":null,"uri":null},{"id":678827,"arabic":"ستائر سوداء","english":"Blacks","french":null,"description":"قطعة من القماش الكثيف الأسود، توضَع خلْف فتحات نوافذ وشرفات المَنظر أو الديكور، وذلك كبديل للوحات الخلفية، عندما يجري تصوير مشهد ما أثناء النهار، بينما يُفترض أن أحداثه تدور أثناء الليل.","page":null,"uri":null},{"id":678828,"arabic":"استغلال تجاري للسود","english":"Blacksploitation film","french":null,"description":"مُصطلَح ابتكرته مجلة فارايتي Variety الأمريكية لوَصْف سلسلة من الأفلام التجارية التي أنتجتها شركات الإنتاج الكبيرة، وعهدت بالأدوار الرئيسية فيها إلى ممثلين وممثلات من السود، بغرض جذب المُشاهدين الأمريكيين السود، أي ذوي الأصول الأفريقية. هذه السلسلة من الأفلام التي سادت خلال الفترة من بداية الستينيات وحتى منتصف السبعينيات من القرن العشرين، لم تقتصر على نوعية معيَّنة أو فصيل معيَّن من الأفلام، وإن اتخذ معظمها من العنف والجريمة موضوعًا له، ويَعتبر كثير من النقّاد السينمائيين فيلم الرمح Shaft الذي أخرجه غوردون باركس Gordon Parks عام 1971، أبرز مثال على هذه الأفلام، وأفضلها فنيًّا. وبالرغم من أن عددًا لا بأس به من أفلام تلك السلسلة قد أخرجه مُخرجون من السود، فقد كانت الغالبية العظمى منها من إنتاج وإخراج سينمائيين من البيض، حيث كان الهدف الأول وربما الأوحد لها هو نقود المُشاهدين السود الذين كانوا يشكلون الغالبية العظمى من مُرتادي دُور السينما في تلك الفترة.","page":null,"uri":null},{"id":678829,"arabic":"نسخة ذات شريط أسود","english":"Black stripe print","french":null,"description":"نسخة موجبة أولية من شريط الصورة فقط، يمتد بطولها شريط أسود يشغل المكان الذي سوف يشغله شريط الصوت البصري في النسخة الموجبة النهائية. تُستخدم هذه النسخة لتصحيح الإضاءة والألوان، قبل إضافة الصوت إلى الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678830,"arabic":"طلاء أسود للأسنان","english":"Black tooth enamel","french":null,"description":"طلاء سائل أسود مركَّب خصيصًا لطلاء واحدة أو مجموعة من أسنان الممثل، لكي يبدو على الشاشة وقد فقد واحدة أو مجموعة من أسنانه، وذلك بغرض السخرية، أو بغرض إضفاء نوع من الغموض على شكله.","page":null,"uri":null},{"id":678831,"arabic":"نسخة ذات مسار أسود","english":"Black track print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Black stripe print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678832,"arabic":"لفة سوداء","english":"Black wrap","french":null,"description":"رقائق سوداء سميكة وقوية من الألومنيوم، توضَع على كشّاف الإضاءة بعد تشكيلها، للتحكُّم في مَسار شعاع الضوء الذي يصدر عن مصابيح الكشّاف، كما تُستخدم هذه اللفة في بعض الأحيان كعازل حراري بين المصباح وسطح الكشّاف الملامِس له.","page":null,"uri":null},{"id":678833,"arabic":"ماكياج الأكياس الهوائية","english":"Bladder-based makeup","french":null,"description":"طريقة من طُرق الماكياج، أو المؤثرات الخاصة، تعتمد على كيس أو أكثر من الأكياس المرنة القابلة للنفخ. يتصل بكل كيس من هذه الأكياس أنبوب رقيق يجري تحت ثياب الممثل ليصل الكيس بعامل يقف خلْف الكاميرا وهو يمسك بآلة صغيرة يضغط عليها فتضخّ الهواء تدريجيًّا إلى الكيس، عندما يتلقى الأمر بذلك. امتلاء هذه الأكياس بالهواء يُحدث تغييرًا ملحوظًا في شكل وحجم الممثل وفقًا للتأثير المطلوب دراميًّا. استُخدمت هذه الطريقة كثيرًا في أفلام الرعب والخيال العِلمي، التي يتضخّم فيها حجم الممثل عند تعرُّضه لمؤثر ما، أو تتحول ملامحه إلى ملامح حيوانية أو ملامح كائن خرافي، خاصة عندما يكون مطلوبًا أن يشهد المتفرج بالتفصيل مراحل هذا التحوُّل. أما اليوم، فقد أصاب هذه الطريقة ما أصاب غيرها من طُرق الماكياج والمؤثرات الخاصة، إذ توشك على الانقراض، بعد أن أصبح في الإمكان الحصول على التأثير الذي تحدثه باستخدام الصور المخلّقة على الكومبيوتر، وهي الطريقة المعروفة اختصارًا باسم CGI، خاصة أنها توفِّر على الممثل معاناة لصق هذه الأكياس الهوائية ثم نزعها بعد انتهاء العمل، كما أنها توفِّر الوقت اللازم لتنفيذ عمليات التركيب والفصل داخل الستديو، ناهيك عن تلافي ما قد يصيب هذه الأكياس من تمزق أو انفجار، يؤدي إلى مزيد من ضياع الوقت والجهد في إصلاحها أو استبدالها.","page":null,"uri":null},{"id":678834,"arabic":"ريشة الكشاف","english":"Blade","french":null,"description":"ريشة معدنية صغيرة متحركة، تُستخدم للتحكُّم في كمية ومَسار الضوء الذي يخرج من الكشّاف. وهناك أيضًا ريشات تُصنع من مادّة نصف شفّافة، وذلك بغرض الحصول على إضاءة ناعمة، من كشّاف قوي.","page":null,"uri":null},{"id":678835,"arabic":"طلقة فشنك","english":"Blank bullet","french":null,"description":"نوع من الطلقات غير الحقيقية التي تُستخدم في مَشاهد المعارك الحربية، خاصة تلك التي تدور في إطار زمني قديم نسبيًّا. وبالرغم من أن هذه الطلقة تحتوي على قدْر من البارود Gun Powder، فهي لا تحتوي على مقذوف أو رصاصة، لذلك فإنها عند إطلاقها تُحدث الأثر الصوتي والمرئي الذي تحدثه الطلقة الحقيقية، فتخلِّف وراءها قدْرًا من اللهب الذي يدوم لفترة قصيرة جدًّا، والدخان الذي يدوم لفترة أطول.","page":null,"uri":null},{"id":678836,"arabic":"شريحة التعويض","english":"Blank cell","french":null,"description":"شريحة من شرائح السِليولويْد Celluloid الشفّافة التي تُستخدم في عمل الرسوم المتحركة بالأسلوب التقليدي الذي يعتمد على الرسم. وكما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"هي شريحة خالية من أيّ رسم أو تخطيط، وذلك للتعويض أثناء التصوير، والمحافظة على كثافة اللون، لأن العادة هي استخدام ثلاث شرائح، الواحدة فوق الأخرى، وذلك غير الأرضية، فإذا تغيّبت واحدة من هذه الشرائح الثلاث، وجب وضع هذه الشريحة الفارغة للتعويض\".","page":null,"uri":null},{"id":678837,"arabic":"فيلم فارغ","english":"Blank film","french":null,"description":"فيلم خام، جرت تعبئته في خِزانة الكاميرا، واستُخدم في تصوير مجموعة من اللقطات، وأُرسل إلى المعمل لتظهيره، وعندما عاد من المعمل، فوجئ الجميع بأنه خال تمامًا من الصور واللقطات. ترجع تلك المفاجأة السيئة، القليلة الوقوع في السينما، إلى عيب كبير في عجينة الطبقة الحساسة للفيلم، أو عيب في طريقة تحميض وتظهير الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678838,"arabic":"استغلال تجاري للسود","english":"Blaxploitation film","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Blacksploitation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678839,"arabic":"تبييض","english":"Bleach","french":null,"description":"مرحلة من مراحل تظهير الفيلم العكسي، وهي تشبه مرحلة تظهير النسخة السالبة للفيلم العادي. فخلال هذه المرحلة يتمّ تعريض الفيلم لحمّام يغسل أو يزيل عنه طبقة الفضة التي تمّ تعريضها للضوء داخل الكاميرا أثناء مرحلة التصوير، وهي الطبقة التي كوّنت الصورة الأولى على ذلك الشريط، ويكشف عن طبقة أملاح الفضة الحساسة للضوء التي تقع أسفل الطبقة الأولى، والتي لم تتعرض للضوء بعد. هذه الطبقة الثانية، هي التي يجري تعريضها للضوء داخل المعمل، لتكوِّن الصورة الثانية والنهائية، أو الصورة الموجبة.","page":null,"uri":null},{"id":678840,"arabic":"حمام تبييض","english":"Bleach bath","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حوض التبييض، وهو أحد أحواض معامل تظهير وطباعة الأفلام. داخل هذا الحوض، تتم عملية تحويل أملاح الفضة الحساسة للضوء المُكوِّنة للطبقة الحساسة للفيلم، التي سبق تعريضها للضوء داخل الكاميرا، والتي لا تزال قابلة للتأثر بالضوء مرة أخرى، إلى مركَّب آخر من مركَّبات الفضة، يتميَّز بثباته، أي عدم تأثره بالضوء.\n• محلول التبييض، وهو المحلول المؤكسِد الذي يوضَع في حوض التبييض، لتحويل أملاح الفضة الحساسة للضوء المُكوِّنة للطبقة الحساسة للفيلم، التي سبق تعريضها للضوء داخل الكاميرا، والتي لا تزال قابلة للتأثر بالضوء مرة أخرى، إلى أملاح قابلة للذوبان خلال المرحلة التالية من مراحل تظهير وتثبيت الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678841,"arabic":"فيلم محروق","english":"Bleached out","french":null,"description":"فيلم تعرّض لكمية هائلة من الضوء أثناء عملية التصوير، مما أدى إلى ضياع جميع، أو على الأقل معظم، تفاصيل اللقطة التي يتضمَّنها.","page":null,"uri":null},{"id":678842,"arabic":"مانع التسرب","english":"Bleeder resistor","french":null,"description":"جهاز صغير يُستخدم كأداة تحميل كهربائي دائم، لمنع تسرُّب الطاقة الكهربائية التي تغذي معدّة من معدّات التسجيل الصوتي أو المرئي، أو معدّات التحميض والتظهير والطباعة داخل المعامل.","page":null,"uri":null},{"id":678843,"arabic":"انتشار لوني","english":"Bleeding","french":null,"description":"واحد من أبرز العيوب التي قد تصيب لقطة ملوّنة أو صورة فوتوغرافية ملوّنة، ويُقصد به تشتت وتداخُل الألوان والخطوط بشكل يتزايد كلما اقتربنا من حافة الصورة. يَحدث هذا التشتت، الذي يُطلَق عليه أحيانًا النزيف اللوني، لعدّة أسباب، من بينها عيب في آلية جريان الفيلم داخل الكاميرا، أو استخدام معدّات ومواد سيئة أثناء مراحل التحميض والتظهير والطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":678844,"arabic":"صوت متسلل","english":"Bleed through","french":null,"description":"ظاهرة تعاني منها بعض قاعات العرض السينمائي في بعض المجمعات السينمائية التي تنتشر في المراكز التجارية هذه الأيام. تتمثل هذه الظاهرة في تسلل أصوات الفيلم الذي يُعرض في قاعة ملاصقة، مما يسبب الإزعاج للمُشاهدين، وترجع إلى وجود عيوب هندسية في تصميم تلك القاعات، وعدم استخدام طُرق العزل الواجب استخدامها، ربما في محاولة من مالك المجمع لخفض نفقات إنشائه.","page":null,"uri":null},{"id":678845,"arabic":"إشارة صوتية","english":"Bleep","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صوت عالي النبرة، يتمّ تخليقه إلكترونيًّا، يدوم للحظات قصيرة جدًّا، ويُستخدم كعلامة Cue على بدء شريط الصوت الخاص بلقطة معيَّنة.\n• صوت عالي النبرة، يتمّ تخليقه إلكترونيًّا، كشكل من أشكال الحذف أو الرقابة، إذ يحل هذا الصوت محل جملة أو عدّة جُمَل من الحوار على النسخة النهائية للفيلم، بحيث يستحيل سماعها، وغالبًا ما تتمّ تلك العملية استجابة لتعليمات من الرقابة على المصنّفات الفنية.","page":null,"uri":null},{"id":678846,"arabic":"اقترب أو اندمج أو اختلط أو زوغ في وسطيهم","english":"Blend!","french":null,"description":"أمر يُصدره المُخرج إلى الممثل حتى يقترب من ممثل آخر، أو حتى يندسّ بين مجموعة من الممثلين أو المَجاميع ويختفي داخل كتلتهم.","page":null,"uri":null},{"id":678847,"arabic":"صمام المزج","english":"Blending valve","french":null,"description":"أحد مُكوِّنات آلات معامل تحميض وتظهير وطباعة الأفلام، وهو الصمّام الذي يتحكّم في عملية مزْج محلول أو أكثر من المحاليل الكيميائية المستخدَمة أثناء عمليات التظهير، وهي محاليل تتفاوت الكميات المطلوبة من كلمنها، كما تختلف درجة الحرارة التي تضمن لكل منها أداء دورها على أكمل وجه ممكن.","page":null,"uri":null},{"id":678848,"arabic":"خط الاختلاط","english":"Blend line","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى تقنية الصورة المركَّبة، إلّا أن المقصود بخط الاختلاط، رغم هذه التسمية، هو ذلك الخط غير المرئي الذي يفصل بين ذلك الجزء من الصورة الذي سوف يصبح جزءًا من الصورة المركَّبة، والأجزاء الأخرى التي سوف يتمّ استبعادها. كما تُطلَق التسمية نفسها على كافة الخطوط غير المرئية التي تفصل بين المُكوِّنات التي تمّ دمجها معًا للحصول على صورة مركَّبة. هذه الخطوط، يجب أن تكون غير واضحة، كما يجب ألّا تظهر على أطرافها أية تشوُّهات أو انتشارات لونية، لذلك ربما تحتاج تلك الخطوط، في بعض الحالات، إلى نوع من التذويب ضمن سائر عناصر الصورة المركَّبة، لضمان عدم ظهور نقاط إلتقاء أطراف كل عنصر مع أطراف ما حوله من عناصر.","page":null,"uri":null},{"id":678849,"arabic":"كبينة عازلة أو غلاف عازل","english":"Blimp","french":null,"description":"حاوية كاتمة للصوت كانت تُصنع غالبًا من الماغنيزيوم وتوضَع الكاميرا داخلها لمنع الضوضاء التي يصدرها محرِّك الكاميرا أثناء دوران الفيلم، من الوصول إلى الميكروفونات التي تسجل حوار الممثلين أثناء التصوير. كانت تلك الحاويات تتضمَّن فتحة تطلّ من خلالها العدسة، كما تتضمَّن على سطحها الخارجي المفاتيح وأزرار التحكُّم اللازمة لتشغيل جميع وظائف الكاميرا. استخدام هذه الحاويات توقّف أو كاد أن يتوقف تمامًا، حيث تخرج الكاميرات الحديثة من المصنع وقد عُزلت صوتيًّا بشكل كامل، مما يجعلها في غير حاجة إلى استخدام تلك الحاويات المنفصلة، الثقيلة الوزن والكبيرة الحجم.","page":null,"uri":null},{"id":678850,"arabic":"كاميرا معزولة صوتيا","english":"Blimped camera","french":null,"description":"كاميرا تخرج من المصنع داخل غلاف كاتم للصوت، ومزوّدة بمحرِّك صامت، فلا تصدر عنها أية ضوضاء، مما يجعلها الخيار الأفضل لتسجيل الصوت والصورة معًا، دون حاجة إلى معدّات إضافية مساعِدة مثل الكبينة العازلة أو الغلاف العازل Blimp.","page":null,"uri":null},{"id":678851,"arabic":"صفقة عمياء","english":"Blind bidding","french":null,"description":"أسلوب تلجأ إليه بعض شركات التوزيع الداخلي في الولايات المتحدة لضمان توزيع فيلم غير مرغوب فيه إلى حد كبير، حيث تجبر الشركة الموزِّعة أصحاب دُور العرض على استئجار الفيلم وعرضه بالدُور التابعة لهم، دون رؤيته، وأحيانًا دون معرفة أيّ شيء عنه. وغالبًا ما تضع الشركة الموزِّعة هذا القبول الأعمى لفيلم ما، شرطًا لحصول صاحب دار العرض على حق عرض فيلم آخر مضمون النجاح. وقد أصدرت بعض الولايات الأمريكية مؤخرًا تشريعات تحظر وتجرم هذه الصفقات الإجبارية.","page":null,"uri":null},{"id":678852,"arabic":"مزج سماعي","english":"Blind mix","french":null,"description":"رغم أن الترجمة الحَرفية لذلك المُصطلَح هي المزج الأعمى، أو المزج على العمياني كما يقال بالعامّية المصرية، فقد فضّلتُ ترجمتها إلى المزج السماعي، وذلك لتَشابُه هذه الطريقة في المزج الصوتي مع أسلوب العزف السماعي. ففي حين يعزف بعض العازفين سماعيًّا، أي دون الاستعانة بنوتة موسيقية، فإن بعض مهندسي الصوت يجرون عملية المزج بين المَسارات المختلفة للصوت، من حوار وموسيقى تصويرية ومؤثرات خاصة، اعتمادًا على حاسة السمع والتذوُّق السمعي عندهم، وتقديراتهم الشخصية، دون الرجوع إلى دليل مكتوب يقود خطواتهم.","page":null,"uri":null},{"id":678853,"arabic":"إشارة صوتية","english":"Blip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bleep، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678854,"arabic":"تعاقد بالجملة","english":"Block booking","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التوزيع السينمائي المثيرة لكثير من الجدل القانوني في الأوساط السينمائية الأمريكية. فطبقًا لهذا الأسلوب، تجبر الشركةُ الموزِّعة الشركةَ المالكة لعدد من دُور العرض على شراء حقوق عرض عدد من الأفلام التي لا ترغب في استئجارها، وذلك كشرط أساسي للحصول على حقوق عرض مجموعة أخرى من الأفلام الجيدة التي ينتظرها نجاح جماهيري شبه مضمون.","page":null,"uri":null},{"id":678855,"arabic":"فيلم مكتسح","english":"Blockbuster","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الفيلم الباهظ التكاليف، حيث إن الترجمة الحرفية لتعبير Blockbuster هي الكاسحة أو المدمِّرة، ويُطلَق في الأصل على نوعية خاصة من القنابل ذات القوة التدميرية الهائلة. أما في عالم السينما، فقد شاع استخدام هذا المُصطلَح في الخمسينيات وأوائل الستينيات من القرن العشرين، وذلك لوَصْف مجموعة من الأفلام التي تميَّزت بطولها غير المعتاد والإنفاق عليها ببذخ شديد، وهي أفلام كان مطلوبًا منها أن تدرّ إيرادات عالية وغير عادية حتى تفي بما أُنفق عليها قبل أن تبدأ في تحقيق أرباح. من أبرز أفلام هذه النوعية فيلم تمرُّد على السفينة باونتي Mutiny on the Bounty الذي أخرجه لويس مايلستون Lewis Milestone عام 1962، وفيلم كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963. تكلّف الفيلم الأول 18 مليون دولار، بينما تكلف الثاني 44 مليون دولار، ولم يستطع أيّ منهما أن يغطي تكاليفه، ناهيك عن تحقيق أرباح، وهو الأمر الذي دفع الشركات الأمريكية إلى الإقلاع عن إنتاج هذا النوع من الأفلام لفترة طويلة. السينما المصرية كانت لها تجربة مماثلة وشهيرة مع هذا النوع من الأفلام، وهي تجربة فيلم \"الناصر صلاح الدين\" الذي أخرجه يوسف شاهين عام 1962 وكان ذا مستوى فني متميِّز، إلّا أنه أدى إلى إفلاس منتِجته السيدة آسيا، بسبب عجز إيراداته عن تغطية نفقاته غير المسبوقة.\n• الفيلم ذو الإيرادات الهائلة. في الوقت الحاضر، وبعد أن تغيَّرت مفاهيم اقتصادية كثيرة في عالم السينما، فإن تعبير Blockbuster يمكن أن يترجَم إلى المُكتسِح، حتى يمكن استخدامه لوَصْف الفيلم الذي يحقّق نجاحًا تجاريًّا مدوّيًا، ويجني إيرادات تفوق ما كان متوقّعًا منه. تحتفظ السينما المصرية بثلاثة نماذج من هذه الأفلام، أُنتجت في ثلاث مراحل مختلفة، الفيلم الأول \"أبي فوق الشجرة\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1969، والثاني \"خلّي بالك من زوزو\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1972، أما الثالث فهو \"إسماعيلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997، حيث احتفظ كل فيلم من هذه الأفلام بموقعه في دُور العرض لفترات طويلة جدًّا، محققًا إيرادات هائلة لم يكن أكثر المراقبين تفاؤلًا يتوقع تحقيقها.","page":null,"uri":null},{"id":678856,"arabic":"إخراج على الورق","english":"Blocking","french":null,"description":"مُصطلَح دخل إلى عالم السينما والتلفزيون قادمًا من المسرح، ليمثل أولى مراحل الإخراج السينمائي أو التلفزيوني، ويُقصد به التخطيط أو التصميم التفصيلي لمواقع وحركة الممثلين والكاميرا أو الكاميرات في مشهد معيَّن أو لقطة معيَّنة، بما في ذلك تحديد نوعية العدسات الخاصة بالكاميرات التي سوف تُستخدم في تصوير المشهد أو اللقطة. باختصار شديد، إن عملية الإخراج على الورق مهمة جدًّا لتحديد التكوين البصري للقطة ما أو لمشهد ما، ولتحديد أشكال ووسائل الحركة المعبِّرة عن إحساس درامي.\nفمن خلال تخطيط أو تصميم أو إخراج مشهد ما على الورق، يستطيع المُخرج أن يضفي بُعدًا ثالثًا على الصورة السينمائية التي تتميَّز بثنائية الأبعاد وبالتالي بالتسطُّح. فوَضْع شخصية عند حافة إطار الصورة، أي في أقصى مقدمة اللقطة، ووَضْع شخصية أو شخصيات أخرى في منتصف المَنظر، ووَضْع شخصية أو مجموعة ثالثة من الشخصيات في خلفية المَنظر، سوف يضفي على المشهد النهائي عندما يُعرض على الشاشة نوعًا من العمق التشكيلي Compositional depth.\nمن مميّزات التخطيط أو الإخراج على الورق أيضًا، إمكانية التحديد المدروس للأماكن التي يجب أن تتواجد فيها الشخصيات، والنطاق الذي يجب أن تتحرك خلاله، بشكل يجعل المتفرِّج أقل إحساسًا بوجود الكاميرا، خاصة في اللقطات التي تُلتقط من وجْهة نظر موضوعية Objective point of view، والتي تعبِّر غالبًا عن وجْهة نظر المُخرج، باعتباره راوية الفيلم، فتحل الكاميرا محل عينه. فعندما يريد المُخرج إلتِقاط لقطة مكبّرة Close-up فإنه يحرص على أن تنظر الكاميرا إلى الشخص من زاوية مائلة قليلًا، فلا تواجهه تمامًا، حتى لا يشعر المُشاهد بوجود الكاميرا من خلال اتجاه نظر الممثل أو الممثلة إلى عدستها مباشرة، لذلك فإن اللقطات المكبّرة تتخذ دائمًا التكوين التشكيلي الذي يُعرف بثلاثة أرباع المَنظر الجانبي Three-quarter profile.\nعلى النقيض من اللقطة الموضوعية التي نرى فيها الشخصية من وجْهة نظر موضوعية، هي وجْهة نظر المُخرج، واللقطة الذاتية Subjective point of view التي نرى فيها الشخصية من وجْهة نظر شخصية أخرى، هناك نوع ثالث من اللقطات التي يوضَع التصميم المناسب لها أثناء مرحلة الإخراج على الورق، ونقصد بالنوع الثالث ما يُعرف باللقطة التقديمية أو التعريفية Presentational point of view، وهي اللقطة التي تواجه فيها الشخصية الكاميرا، لتنظر في العدسة مباشرة مخاطِبة إياها، أو مخاطِبة المُشاهد من خلالها. هذا التكوين يوجِد علاقة تفاعلية فورية بين الشخصية وجمهور المُشاهدين، حيث تبدو الشخصية وكأنها تدعو المُشاهد إلى تجاوز الحائط الرابع، والمشاركة فيما يجري أمامه على الشاشة. إنها حالة من حالات اعتراف الشخصية بأنها مدركة لوجود المُشاهد، وهي حالة يمكن أن تُستخدم لأغراض درامية غير تقليدية في بعض الأعمال التي تسعى إلى تحقيق أهدافها من خلال كسر الإيهام، كما يمكن أن تحدث لمجرد الإضحاك، الذي يتحقق عن طريق كسر الإيهام غير المبرَّر دراميًّا. من أبرز استخدامات النوع الثاني، ما كان يتكرر في كثير من الأفلام المصرية في الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، خاصة أفلام إسماعيل ياسين، من جُمَل حوارية موجَّهة بشكل مباشر إلى المُشاهدين، وما كان يحدث في نهايات بعض أفلام الخمسينيات والستينيات وما قبلهما، عندما يستأذن البطل المُشاهد قبل أن يغلق باب غرفة النوم عليه وعلى عروسه مثلًا، لنجد الباب وقد كُتبت عليه كلمة النهاية، أو البداية.","page":null,"uri":null},{"id":678857,"arabic":"إخراج مشهد على الورق","english":"Blocking a scene","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Blocking، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678858,"arabic":"إخراج لقطة على الورق","english":"Blocking a shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Blocking، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678859,"arabic":"كبسولة دم","english":"Blood capsule","french":null,"description":"كبسولة أو برشامة صغيرة، رقيقة الجدران، تحتوي على مسحوق خاص غير سام. يضع الممثل الكبسولة في فمه قبل بدء تصوير اللقطة التي سوف تُستخدم فيها، وعندما يتلقى لكمة قوية، أو عندما يصطدم رأسه بجدار أو بجسم صلب، يضغط بطرف أسنانه على الكبسولة فتنفجر. اختلاط المسحوق المعبأ داخل الكبسولة مع لعاب الممثل أو الممثلة يملأ الفم بما يبدو على الشاشة كنزيف دموي محدود.","page":null,"uri":null},{"id":678860,"arabic":"مؤثر دموي","english":"Blood effects","french":null,"description":"أيّ مؤثر خاص يُستخدم لمحاكاة الدم البشري النازف من جرح ما، وتتعدَّد أنواع هذه المؤثرات تبعًا لحجم الجرح المُراد محاكاته وحجم النزيف المُراد تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":678861,"arabic":"قذيفة دماء","english":"Blood hit","french":null,"description":"كبسولة صغيرة تُصنع من الجيلاتين أو البلاستيك، وتُعبأ بكمية صغيرة من الدماء الاصطناعية، وفي مَشاهد القتل أو القتال تنطلق هذه الطلقة من بندقية خاصة تُعرف ببندقية سويني Sweeney gun، فتنفجر عندما تصطدم بجسد الممثل أو الممثلة، وتعطي الانطباع بإصابته أو إصابتها بطلقة نارية. ونظرًا لقوة هذا الارتطام فإن الممثل غالبًا ما يرتدي تحت ثيابه واقيًا معدنيًّا رقيقًا.","page":null,"uri":null},{"id":678862,"arabic":"سكين دماء","english":"Blood knife","french":null,"description":"سكّين خاص، مثلوم الحد، يُستخدم لمحاكاة عملية قَطْع في جسد الممثل أو الممثلة، وما ينتج عنها من نزيف، لذلك يكثر استخدامه في مَشاهد الانتحار بقطْع شرايين اليد، وفي مَشاهد فتح البطن أثناء العمليات الجراحية. يحتوي نصل سكّين الدماء على قناة داخلية تتصل بمستودع صغير معبأ بدماء اصطناعية، موجود داخل المقبض، وعندما يقوم الممثل الممسك بالسكّين، أو بمبضع الجرّاح، بحركة القَطْع يضغط على المقبض المرن، فتنسال الدماء من هذا المستودع، عبر القناة الداخلية، لترسم خطًا مرئيًّا من النزيف على المنطقة التي يمر عليها النصل.","page":null,"uri":null},{"id":678863,"arabic":"منع التوهج","english":"Bloom","french":null,"description":"معالجة أيّ سطح زجاجي موجود في موقع التصوير، ما عدا عدسة الكاميرا بالطبع، لمنع توهُّج هذا السطح، ومن ثم منع الانعكاسات غير المرغوب فيها التي تصدر عنه والتي يمكن أن تشوّه الصور الملتقَطة، وغالبًا ما تتمّ هذه العملية عن طريق رش السطح المُراد إطفاء توهُّجه بنوع خاص من الفلوريد الشفّاف.","page":null,"uri":null},{"id":678864,"arabic":"نصوع شديد","english":"Blooming","french":null,"description":"عيب من العيوب التي يمكن أن تصيب الصورة، سينمائية كانت أو فوتوغرافية، بسبب تلقّي العدسة إضاءة قوية منعكسة على سطح شديد التوهُّج.","page":null,"uri":null},{"id":678865,"arabic":"صوت مكتوم","english":"Bloomy","french":null,"description":"الصوت الذي تَغلب عليه التردُّدات المنخفضة، متفوِّقةً على التردُّدات العالية، مما يَهبط بجودته إلى حد كبير، ويجعل معظم الحروف والألفاظ غير واضحة، وغالبًا ما يصيب هذا العيب الصوتَ بسبب عيوب واضحة في طبيعة تكوين المكان الذي تتمّ عملية تسجيل الصوت داخله.","page":null,"uri":null},{"id":678866,"arabic":"طقطقة","english":"Bloop","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bloop notch، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678867,"arabic":"زلة","english":"Blooper (1)","french":null,"description":"لَكلَكة أو عَكعَكة أو عَكّ أو كَعبَلة أو بَعكَكة، كما تُسمّى بالعامّية في مصر، ويُقصد بها خطأ لفْظي، أو حركي، يقع فيه الممثل أثناء تصوير فيلم سينمائي أو تلفزيوني، وهو ما يوصَف بعبارة ساخرة تقول إن فلانًا \"إتكَعبِل\" في الجملة، أو \"إتكَعبِل\" في حركته. غالبًا ما يتمّ الاحتفاظ بهذه \"الكعبلات\" أو \"اللكلكات\" كمادّة طريفة، يمكن أن تُستخدم في بعض البرامج التلفزيونية، كما يمكن أن تدخل ضمن المواد الإضافية Bonus material التي تتضمَّنها نسخة الفيلم المطبوعة على أقراص الفيديو الرقمية DVD.","page":null,"uri":null},{"id":678868,"arabic":"مزيل الطقطقة","english":"Blooper (2)","french":null,"description":"نبضة مغناطيسية أو بقعة لونية تُستخدم لإزالة الطقطقة من شريط الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":678869,"arabic":"حاوية الفقاعات","english":"Blooper (3)","french":null,"description":"خزّان صغير مملوء بالمياه، يُستخدم كأداة من أدوات المؤثرات الميكانيكية، لمحاكاة صوت انفجار المياه.","page":null,"uri":null},{"id":678870,"arabic":"مسكت طقطقة اللحام","english":"Blooper patch","french":null,"description":"بقعة سوداء، ذات شكل مثلث أو بيضاوي، توضَع بحبر خاص على منطقة اتصال لَقطتَين من لقطات الفيلم، في نسخة الصوت الموجبة، وذلك لإسكات صوت الطقطقة الذي يسببه عيب في طريقة أو مادّة لحام اللَقطتَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":678871,"arabic":"شريط زلات أو أخطاء","english":"Blooper reel","french":null,"description":"شريط سينمائي أو تلفزيوني يضم مجموعة من الأخطاء أو الزلّات أو الكَعبَلات أو اللَكلَكات التي وقعت من ممثل بعينه، أو من ممثلي فيلم سينمائي أو عمل تلفزيوني ما. وغالبًا ما تُستخدم محتويات مثل هذه الأشرطة كمادّة لبعض البرامج التلفزيونية الكوميدية.","page":null,"uri":null},{"id":678872,"arabic":"حبر إسكات الطقطقة","english":"Blooping ink","french":null,"description":"مادّة صبغية توضَع فوق منطقة اتصال لَقطتَين من لقطات الفيلم، في نسخة الصوت الموجبة، لإسكات صوت الطقطقة الذي يسببه عيب في طريقة أو مادّة لِحام اللقطتَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":678873,"arabic":"عيب الطقطقة","english":"Blooping notch","french":null,"description":"أحد عيوب الصوت في السينما، وهو صوت منخفض يصل إلى مسامعنا عند الاستماع إلى مَسار صوتي مسجَّل بالنظام البصري، وذلك عندما تمر أمام مصباح قراءة الصوت منطقة بها لِحام غير جيد بين لَقطتَين، أو منطقة بها خدش أو كسر على حافة الشريط. كما يمكن أن نسمع طقطقة عندما تمر أمام رأس الاستماع أو القراءة قطعتان من شريط الصوت المغناطيسي تمّ وصْلُهما بطريقة سيئة، مما أدى إلى انتشار بعض الحُبَيبات الممغنَطة على سطح المادّة المستخدَمة في لحام قطعتَين من الشريط، والتصاق هذه الحُبَيبات بالسطح قبل جفاف المادّة اللاصقة، أثناء مرحلة التوليف الأولي.","page":null,"uri":null},{"id":678874,"arabic":"شريط إسكات الطقطقة","english":"Blooping tape","french":null,"description":"شريط لاصق أسود يوضَع فوق منطقة اتصال لَقطتَين من لقطات الفيلم، في نسخة الصوت الموجبة، لإسكات صوت الطقطقة الذي يسببه عيب في طريقة أو مادّة لِحام اللقطتَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":678875,"arabic":"نسف الجملة","english":"Blowing a line","french":null,"description":"تعبير شائع في الستديوهات السينمائية الأمريكية، يوصَف به الممثل الذي ينسى جملة حوارية، أو يؤديها بشكل غير صحيح، مما يفقدها معناها.","page":null,"uri":null},{"id":678876,"arabic":"تكبير","english":"Blow up (1)","french":null,"description":"عملية يتمّ بموجبها الحصول على نسخة كبيرة من صورة ما، باستخدام صورة أصلية ذات قياس أصغر حجمًا، صورة سالبة في الأغلب الأعمّ. وفي مجال السينما، يمكن استخدام أسلوب التكبير لتحويل فيلم من قياس 16مم إلى فيلم من قياس 35 مم، مع الاحتفاظ بدرجة من الجودة البصرية والكثافة اللونية تسمح بعرض النسخة الجديدة المكبَّرة في دُور العرض السينمائي بشاشاتها الكبيرة.\nأحد الاستخدامات المهمة لعملية التكبير، خاصة من الناحية الاقتصادية، تتمثل في الحصول على نسخة موجبة لفيلم من قياس 70 مم، المخصَّص للعرض على الشاشات العريضة Widescreen، باستخدام النسخة السالبة لفيلم عادي من قياس 35 مم، وهي العملية التي سمحت للسينمائيين بالتوقف تمامًا عن استخدام الفيلم السالب من قياس 65 مم، نظرًا لارتفاع أسعاره وأسعار الكاميرات اللازمة لاستخدامه، بشكل كبير جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":678877,"arabic":"تفجير","english":"Blow up (2)","french":null,"description":"انفجار مُعَدّ مسبقًا، كتفجير سيارة أو منزل أو موقع ما، أمام الكاميرا، أثناء تصوير مشهد سينمائي أو تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":678878,"arabic":"نسخة زرقاء","english":"Blue","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Blu-print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678879,"arabic":"خطوط زرقاء","english":"Blue cometing","french":null,"description":"عيب من العيوب التي تصيب الصورة الفوتوغرافية أو السينمائية لسبب أو لآخر. وهي خطوط دقيقة يميل لونها إلى الزرقة، وتستمد اسمها من الخطوط الدقيقة التي تتبع المذنَّب أثناء انطلاقه في الفضاء. تَظهر هذه الخطوط على سطح الصورة الملوّنة، في معظم حالات ظهورها، نتيجة لعدم نقاء المحاليل المستخدَمة في عمليات تحميض وتظهير وطباعة الفيلم، حيث تحتوي هذه المحاليل أحيانًا على بعض الجُسَيمات المعدنية المتناهية الصغر التي تُلوث الطبقة الحساسة للفيلم أثناء واحدة من تلك العمليات.","page":null,"uri":null},{"id":678880,"arabic":"منظار أزرق","english":"Blue glass","french":null,"description":"منظار من عين واحدة، أشبه بمنظار الفلكي أو منظار البحّار القديم، حيث يتكوَّن من قرص زجاجي واحد، لكنه أزرق اللون. كان المصوِّر السينمائي يتفحص من خلال المنظار الأزرق، بعين مفتوحة وأخرى مغلقة، أرجاء المَنظر أو الديكور، لتحديد مدى صلاحية وكفاية الإضاءة المستخدَمة. وقد توقف استخدام هذا المنظار مع توقُّف استعمال الفيلم السلبي ذي الحساسية المزدوجة Double-layer Film، أي الفيلم الذي كان يتميَّز بالحساسية تجاه اللونين الأخضر والأحمر فقط.","page":null,"uri":null},{"id":678881,"arabic":"ضوء أزرق","english":"Blue light","french":null,"description":"مصباح يوجد في بعض الستديوهات، ويُضاء عندما يكون مسجِّل الصوت جاهزًا لتسجيل الصوت، أما أثناء التسجيل فيحل محل الضوء الأزرق ضوءٌ أحمر.","page":null,"uri":null},{"id":678882,"arabic":"فيلم أزرق","english":"Blue movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الفيلم الإباحي Pornographic Film الذي يحتوي على مَشاهد جنسية فاضحة تُعرض باعتبارها هدفًا في حد ذاتها، أو بهدف إثارة، وربما إشباع، الغريزة الجنسية لدى نوعية معيَّنة من المُشاهدين. وقد ظهر مُصطلَح فيلم أزرق لأول مرة كإسم لفيلم، وليس كوصف لنوعية من الأفلام. ففي عام 1969، أطلق الفنان التشكيلي والمُخرج الأمريكي آندي وارهول Andy Warhol هذا الاسم على واحد من أكثر أفلامه إثارة للجدل، وهو بعنوان فيلم أزرق Blue Movie، الذي كان قد أنتجه وأخرجه وصوّره بنفسه في العام السابق 1968.\nتدور أحداث \"فيلم أزرق\" في شقة سكنية في حي مانهاتن الشهير في نيويورك، حيث تُتابع كاميرا شبه مرئية، أو على الأقل محسوسة، تفاصيل الحياة اليومية لشخصيتَين هما لويس Louis ورفيقته فيفا Viva، فنشاهدهما ونسمعهما في البداية يناقشان بعض القضايا الاجتماعية والسياسية في الفراش، وفجأة يبدأ لويس في مداعبة فيفا التي تستجيب له بدلال، ليبدأ ماراثون جنسي لم تعرفه الشاشة قبل ذلك. ويكفي أن نشير إلى أن الفيلم يتضمَّن لقطة تتواصل فيها ممارسة جنسية حقيقية وكاملة لمدة 33 دقيقة، دون أن تتوقف الكاميرا. بعد ذلك نتابع، أو تتابع الكاميرا، لويس وفيفا وهما يناقشان كثيرًا من القضايا السياسية، مثل حرب فيتنام، وهما يتناولان الطعام، وهما يناقشان زواج لويس الفاشل الذي يوشك على الانهيار، وهما يشاهدان التلفزيون، وأخيرًا وهما يدخلان إلى الحمّام سويًّا، حيث يواصلان، تحت رذاذ الدش، الحوار والمداعبات الجنسية. ومع مرور الوقت، نشعر بتزايد إدراكهما لوجود كاميرا معهما في المكان نفسه، حتى أن فيفا بعد الخروج من الحمّام، تنظر إلى الكاميرا مباشرة وهي تتساءل: هي الكاميرا دي شغالة؟ Is it on?.\nأثار \"فيلم أزرق\" فور بدء عرضه على نحو تجاري عام في نيويورك في 21 تموز/يوليو 1969، ضجة كبيرة، وفجَّر موجة عارمة من الاحتجاجات. وبعد 10 أيام فقط، رُفع الفيلم من دار العرض، وأُلقي القبض على مدير الدار وقُدم إلى المحاكمة، حيث أُدين بجريمة ترويج الفحشاء وإثارة الغرائز الشهوانية، وحُكم عليه بالسجن وبغرامة قدرها 250 دولارًا. وردًا على ذلك القرار، أصدر وارهول كتابًا يتضمَّن النص الكامل لحوار الفيلم، بالإضافة إلى أكثر من مائة صورة فوتوغرافية مأخوذة عن الفيلم نفسه، وكان طبيعيًّا أن ينفد الكتاب فور صدوره. واليوم يتجاوز سعر النسخة القديمة والمستعمَلة من ذلك الكتاب والمعروضة على صفحات الإنترنت 300 دولار، رغم أن سعره وقت صدوره لم يكن يتجاوز 5 دولارات. ورغم أن المحكمة العليا الأمريكية ألغت الحكم الصادر ضد مدير دار العرض التي عرضت \"فيلم أزرق\"، ظل حظر عرض الفيلم في الولايات المتحدة ساريًا، حتى أنه لم يُعرض بعد ذلك بشكل رسمي معلَن، سوى مرة واحدة فقط في عام 2005.\nونعود مرة أخرى إلى اسم الفيلم، Blue Movie، الذي تحوَّل كما أشرنا من مجرد اسم لفيلم إلى مُصطلَح سينمائي يُطلَق على نوعية خاصة من الأفلام. اختيار ذلك الاسم عنوانًا للفيلم حدث في الأساس بمحض الصدفة، ودون أن يكون للاسم أدنى علاقة بمضمون الفيلم، كما تؤكد كل الدراسات المعنية بوارهول وأفلامه. ففي 12 حزيران/يونيو 1969، عرض وارهول، في دار عرض سينمائي صغيرة يملكها، النسخة الكاملة للفيلم والتي تجاوز طولها وقتها الساعتين، وذلك تحت الاسم الأصلي للفيلم وهو Fuck. وفي 21 تموز/يوليو من العام نفسه، وفي محاولة للتخفيف من حِدّة ردود الفعل المستنكِرة لإباحية الفيلم وعنوانه، حذف وارهول البَكرة الأولى من الفيلم التي يصل طولها إلى نحو 30 دقيقة، وعرض الفيلم تحت عنوان جديد هو Blue Movie، ربما تجنبًا للدخول في مواجهة مع الرقابة بسبب بذاءة العنوان الأصلي، مكتفيًا ببذاءة المضمون.\nكان وارهول قد اختار لفيلمه نوعًا من الفيلم الخام السالب الذي يتحتّم استخدامه في مواقع التصوير الداخلي المغلقة، التي تُضاء باستخدام إضاءة اصطناعية مستمَدة من نوعية خاصة من المصابيح المعروفة باسم مصابيح التُنْغستِن Tungsten، ولكن الذي حدث هو أنه، بسبب عدم إحكام إغلاق المكان، تَسرّب قدْر كبير من ضوء الشمس إلى الشقة التي صُوِّر الفيلم داخلها، وهو ما أثر سلبيًّا على نوعية الصورة، فظهرت معظم لقطات الفيلم محاطة بخيمة أو هالة من الضوء الأزرق. من هذه الخيمة، بِنْت الخطأ أو الصدفة، منح وارهول فيلمه اسم Blue Movie، وهو الاسم الذي فرض نفسه على عشرات الأفلام التي أُنتجت بعده، كوَصْف ورابطة انتماء إلى نوعية معيَّنة من الأفلام التي لا يزال الجدل حول قيمتها الفنية وانعكاساتها الأخلاقية قائمًا حتى يومنا هذا. أما وراهول نفسه فيقول عن ذلك الفيلم، موضحًا وليس مدافعًا: \"لقد راودَتني دائمًا فكرة أن أصنع فيلمًا عن الجماع، فيلمًا يكون جماعًا خالصًا Pure fucking ولا شيء سوى ذلك، تمامًا كما أن الأكل هو مجرد أكل، والنوم هو مجرد نوم. وهكذا في تشرين الأول/أكتوبر من عام 1968، وفي شقة صغيرة في ضاحية غرينتش في نيويورك، صوَّرتُ فيلمي الذي أسميته Fuck\".","page":null,"uri":null},{"id":678883,"arabic":"صفحات زرقاء","english":"Blue pages","french":null,"description":"صفحات جديدة أو مصحَّحة أضيفت إلى السيناريو بعد الانتهاء من ترقيمه وطباعته وتوزيعه على المشاركين في الفيلم. تَستخدم السينما الأمريكية نظامًا لونيًّا خاصًا للتعامل مع حالات الإضافة هذه، فتُطبَع الصفحات التي تُضاف إلى السيناريو كدفعة أولى على ورق أزرق، وإذا ما أضيفت أو صُحِّحت صفحات أخرى في مرحلة لاحقة، فإنها تُطبع على ورق وردي اللون، وهكذا. وفي كل مرحلة من هذه المراحل، يتمّ تسجيل تاريخ كل إضافة أو تعديل على رأس الصفحة.","page":null,"uri":null},{"id":678884,"arabic":"نسخة زرقاء","english":"Blue-print","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي دارج يُقصد به النسخة الموجبة الأصلية، التي تُعرف أحيانًا باللافندر Lavender، وهي نسخة تُطبع من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، على فيلم خام عالي الجودة، ذي حُبَيبات متناهية الدقة، ويُحتفظ بها لاستخدامها في طباعة نسخة سالبة أبيض وأسود.\nتَستمد هذه النسخة اسمها الدارج من اللون الذي كانت قاعدتها تعتمد عليه عند بدء استخدامها في الثلاثينيات من القرن العشرين، كظهارة مانعة للتجاوز الضوئي Anti-halation backing. ورغم أن هذه النُسَخ الموجبة تُصنع اليوم دون استخدام هذه القاعدة، فهي لا تزال محتفظة باسمها الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":678885,"arabic":"شاشة زرقاء","english":"Bluescreen","french":null,"description":"شاشة تُصنع من مادّة لامعة زرقاء اللون، وأحيانًا من مادّة خضراء اللون، لتُستخدم كخلفية محايدة يتمّ تصوير بعض الموضوعات أمامها، ثم يتمّ فصل هذه الموضوعات عن تلك الخلفية، وإزالة الخلفية، بوسائل معملية، على أن تحل محل الخلفية الزرقاء أو الخضراء خلفية فيليمة أخرى جرى تصويرها سابقًا أو لاحقًا.","page":null,"uri":null},{"id":678886,"arabic":"شاشة زرقاء","english":"Blue-screen","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Bluescreen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678887,"arabic":"سواتر الشاشة الزرقاء","english":"Blue-screen paddle","french":null,"description":"أشكال متعدِّدة الأحجام، تُصنع من مصابيح الفلورسنت الأنبوبية المغطّاة بطبقة من البلاستيك الشفّاف ذي اللون الأزرق. تُستخدم تلك الأشكال في مرحلة من مراحل عملية الشاشة الزرقاء Bluescreen process، بهدف تغطية الأجزاء الصغيرة غير المرغوب في ظهورها، والتي لا يمكن تثبيتها بعيدًا عن مجال رؤية الكاميرا، مثل أسلاك الكهرباء أو القضبان الحديدية أو حوامل وأعمدة الإضاءة الصغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":678888,"arabic":"عملية الشاشة الزرقاء","english":"Bluescreen process","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المؤثرات الخاصة التركيبية المعروفة بعملية السواتر المتحركة Traveling-matte process التي تُستعمل على نطاق واسع، خاصة وأن هذا الأسلوب لا يستلزم توافر كاميرا من نوع خاص، مثل الكاميرات التي تسجِّل الصور الملتقَطة على نوعَين مختلفين من الفيلم السالب، يتميَّز كل منهما بالحساسية تجاه لون معيَّن أو عدّة ألوان دون الألوان الأخرى. ورغم بساطة هذا الأسلوب، فإنه يتيح لصانعي الفيلم الحصول على مَشاهد مركَّبة، تتكوَّن من عدّة مستويات، من خلال لقطات جرى تصويرها في مواقع مختلفة وفي توقيتات متباينة. تتمّ هذه العملية على ثلاث مراحل رئيسية:\n• المرحلة الأولى، يتمّ خلالها تصوير شخصيات وموضوعات المشهد أمام خلفية زرقاء باستخدام كاميرات وأفلام خام ومعدّات إضاءة عادية.\n• المرحلة الثانية، والأكثر تعقيدًا، تجري داخل المعامل، ويتمّ خلالها الحصول على عدّة نُسَخ سالبة من النسخة الأصلية، باستخدام مجموعة من المُرشِّحات التي يتناسب كل منها مع طبيعة ووظيفة النسخة السالبة المُراد الحصول عليها. أولى هذه النُسَخ تكون فيها المنطقة التي تحتلها الخلفية معتمة لا يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تحتلها الشخصيات والموضوعات الأخرى شفّافة يَنفذ من خلالها الضوء. من هذه النسخة السالبة المطبوعة تُطبع نسخة سالبة ثانية تكون عكس النسخة الأولى، حيث تكون المنطقة التي كانت تحتلها الخلفية الزرقاء أو الخضراء شفّافة يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تشغلها الشخصيات والموضوعات معتمة لا يَنفذ منها الضوء. النسخة المطبوعة الأولى، التي تنحدر من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، يُطلَق عليها عادة نسخة المقدمة، كما تُسمّى أحيانًا النسخة الرئيسية أو النسخة \"النِتاية\" أي النسخة المؤنّثة. أما النسخة الثانية التي تنحدر منها فيُطلَق عليها عادة اسم نسخة الخلفية، كما تُسمّى أحيانًا بالنسخة \"الدَكَر\" أي النسخة المذكَّر، إن جاز التعبير لغويًّا.\n• المرحلة الثالثة، يتمّ خلالها مزْج الشخصيات والموضوعات التي جرى تصويرها أمام خلفية زرقاء، مع خلفية أخرى جرى تصويرها في مكان وزمان مختلفَين. وتتمّ عملية المزج هذه باستخدام جهاز طباعة الأفلام. ورغم أن هذه المرحلة هي مرحلة مزْج في الأساس، فهي تبدأ بطباعة نسخة سالبة ثالثة، من النسخة الموجبة التي تتضمَّن الخلفية الجديدة التي سوف تحل محل الخلفية الزرقاء. أثناء طباعة هذه النسخة السالبة الثالثة تكون نسخة الخلفية أو النسخة \"النِتاية\" ملتصقة بالنسخة الموجبة للخلفية الجديدة، أي أنها تجري معها في حالة من التلامُس الكامل، في رحلة تبدأ من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بنافذة الطابعة. هذا التلامُس يمنع الضوء من النفاذ عبر المنطقة المظلمة التي تحتلها شخصيات وموضوعات المشهد، لتظل تلك المنطقة غير مُعرَّضة للضوء على النسخة السالبة التي يجري إعدادها. بعد ذلك، تتكرر العملية نفسها باستخدام النسخة السالبة نفسها، النسخة الثالثة، ونسخة موجبة تتضمَّن اللقطة التي فيها الشخصيات والموضوعات التي كان قد جرى تصويرها أمام الخلفية الزرقاء، بينما تجري بالتلامُس معها النسخة السالبة الثانية، أو نسخة المقدمة أو النسخة \"الدَكَر\"، التي تسمح بمرور الضوء عبر المناطق التي تحتلها شخصيات وموضوعات اللقطة، إلى المكان المقابل لها على النسخة السالبة الثالثة والذي لم يسبق تعرُّضه للضوء، بينما تتوَلّى المنطقة المعتمة على النسخة \"الدَكَر\"، والتي تحتلها الخلفية، مسؤولية منع مرور الضوء إلى المنطقة المقابلة على النسخة السالبة الثالثة، حتى لا تتعرّض لتعريض مزدوج يفسد الخلفية التي طُبعت على النسخة في المرحلة السابقة.\nوهكذا يتم الحصول على نسخة سالبة كاملة، تجمع في لقطة واحدة بين لقطات الخلفية والمقدمة التي تمّ تصويرها في مواقع وأوقات مختلفة. ورغم ما قد يبدو من تَشابه بين عملية الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الشاشة الزرقاء، والحصول على مثل هذه اللقطات باستخدام أسلوب العرض الخلْفي أو الأمامي، فإن الطريقة الأولى تتفوَّق على الثانية بمميِّزات كثيرة أبرزها:\n• تتيح للمُخرج والمصوِّر تحريك الكاميرا بحرية كاملة.\n• تحتاج إلى تجهيزات أقل تعقيدًا.\n• تعتمد على نوعية عادية ومحدودة من المعدّات السينمائية.\n• تتيح لفنان المؤثرات الخاصة مساحة كبيرة من الاستخدام الإبداعي للمؤثرات البصرية الخاصة داخل المعمل.\nهذه الأفضلية لا تعني أن عملية الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الخلفية الزرقاء عملية يسيرة لا محاذير لها، فهذه العملية تتطلب استخدامًا واعيًا ودقيقًا لمعدّات الإضاءة، وتتطلب تحديد حركة الكاميرا بدقة وتنفيذها دون أدنى تغيير بعد إتمام ضبط الإضاءة. كما يُشترط لنجاح تنفيذها في حالة استخدام خلفية زرقاء، عدم وجود شخصيات ترتدي ثيابًا زرقاء، وعدم وجود موضوعات زرقاء اللون في مقدمة المَنظر أو الديكور. سببُ ذلك يرجع إلى أن هذه الثياب أو الموضوعات سوف يتمّ تفريغها داخل المعمل، أثناء مرحلة فصل الخلفية، لتتحوَّل إلى ثقوب خالية في جسد الشخصية أو الموضوع، لأن مُرشِّحات الفصل اللوني تتعامل مع اللون، بغضّ النظر عن موقعه في اللقطة.\nورغم أن النسبة الأكبر من تلك العمليات تتمّ باستخدام شاشات زرقاء، وبينما تتمّ نسبة أقل باستخدام شاشات خضراء، يجد صانعو الفيلم أنفسهم في بعض الحالات القليلة مضطرين إلى استخدام شاشة برتقالية، خاصة عندما يسيطر اللون الأزرق والأخضر على عناصر الصورة بشكل لا يمكن تجنُّبه أو تجاهُله. وبغضّ النظر عن لون الشاشة، فإن السينما العالمية حافلة بكثير من الأفلام التي استَخدمت أسلوب الخلفية الملوّنة، زرقاء كانت أو خضراء أو برتقالية، للحصول على مَشاهد تركيبية جَمعت أحيانًا بين اللقطات التمثيلية والمُنَمْنمات أو المُصَغّرات والرسوم المتحركة. من هذه الأفلام:\n• بِن هور Ben Hur الذي أخرجه ويليام وايلر William Wayler عام 1959.\n• ثلاثية حرب النجوم Star Wars Trilogy التي أخرجها جورج لوكاس George Lucas بين عامَي 1977 و1983.\n• سلسلة أفلام سوبرمان Superman التي أُنتجت خلال الفترة بين عامَي 1978 و1983.\nأما مؤخرًا، فقد انتقل مسرح عمليات الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الخلفية الزرقاء أو الخضراء أو البرتقالية من الغرف المظلمة داخل معامل تظهير وطباعة الأفلام إلى الغرف المُضاءة التي تحتلها شاشات وأجهزة الكومبيوتر، حيث يتمّ تحويل اللقطات السينمائية المختلفة من لقطات فيلمية إلى لقطات رقمية يتمّ تخزينها داخل الكومبيوتر الذي يقوم بعمليات فصل الخلفية، والمزج التركيبي بين اللقطات المختلفة، وصولًا إلى اللقطة الهدف التي يُعاد ردّها إلى أصلها كلقطة فيلمية مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678889,"arabic":"عملية الشاشة الزرقاء","english":"Blue-screen process","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Bluescreen process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678890,"arabic":"لقطة الشاشة الزرقاء","english":"Bluescreen shot","french":null,"description":"لقطة تمّ تصويرها أمام شاشة زرقاء خاصة، بغرض استخدامها فيما بعد عن طريق المزج بينها وبين لقطة أخرى جرى تصويرها في موقع وزمان مختلفَين.","page":null,"uri":null},{"id":678891,"arabic":"لقطة الشاشة الزرقاء","english":"Blue-screen shot","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Bluescreen shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678892,"arabic":"إسقاط على خلفية زرقاء","english":"Blue spill","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Blue-spill matte، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678893,"arabic":"مزج الصور المسقطة على خلفية زرقاء","english":"Blue-spill matte","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المؤثرات الخاصة التركيبية المعروفة باسم عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process التي تُستعمل على نطاق واسع، خاصة وأن هذا الأسلوب لا يستلزم توافر كاميرا من نوع خاص، مثل الكاميرات التي تسجل الصور الملتقَطة على نوعَين مختلفين من الفيلم السالب، يتميَّز كل منهما بالحساسية تجاه لون معيَّن أو عدّة ألوان دون الألوان الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678894,"arabic":"بلوراي أو قرص لايزر أزرق","english":"Blu-ray","french":null,"description":"أحدث أجيال أقراص الفيديو وأكثرها إمكانيات، على الأقل حتى ساعة نشر هذه الموسوعة!\nبْلوراي هو قرص تخزين بصري يتجاوز بكثير مواصفات وإمكانيات الجيل السابق له مباشرة من أقراص التخزين، أي قرص الفيديو الرقمي المعروف اختصارًا باسم دي في دي DVD، رغم أن قرص البْلوراي، من الناحية الشكلية، له نفس حجم قرص الدي في دي، بقطر 12 سنتيمترًا.\nيحتوي البْلوراي على طبقتَين Dual layer تستوعب كل منهما 25 جيغابايت GB من المواد المسجَّلة لتصل طاقته الإجمالية إلى 50 جيغابايت، أي أكثر من ستة أمثال الطاقة الاستيعابية للجيل السابق، وذلك بفضل تقنية اللايزر الأزرق المستخدَمة في تسجيل وقراءة محتوياته، والتي يستمد منها أيضًا اسمه. ورغم تلك السعة الهائلة، لم تتوقف جهود مصنِّعي ومطوِّري هذا القرص عند هذا الحد، فمع نهاية عام 2010 كانت قد ظهرت النماذج التجريبية من الجيل الثاني لهذا القرص، وربما تكون متوفرة للمستهلك ساعة خروج هذه الموسوعة. ويتكوَّن النموذج الجديد من أربع طبقات وتصل طاقته التخزينية إلى 100 جيغابايت.\nتمّ تطوير هذا القرص من قِبل اتحاد قرص اللايزر الأزرق Blu-ray Association، وهو تجمُّع صناعي عِلمي يضم مجموعة من الشركات المتخصّصة في إنتاج الأجهزة الإلكترونية المخصَّصة للاستخدام المنزلي. طُرح القرص الجديد في الأسواق لأول مرة في حزيران/يونيه من عام 2006 ولقي قبولًا هائلًا من صنّاع السينما في جميع أنحاء العالم، حتى أنه مع نهاية عام 2010 كان عدد الأفلام التي تمّ طرحها على هذه النوعية من الأقراص حول العالم قد تجاوز 10 آلاف فيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678895,"arabic":"تقدمة أو تعريف","english":"Blurb","french":null,"description":"مُصطلَح دخل عالم الدعاية السينمائية قادمًا من عالم النشر، إذ يُقصد بالتقدمة أو التعريف الكلمة الموجزة التي غالبًا ما يضعها الناشر على ظهر غلاف الكتاب، أو على ما يُعرف بباطن جاكيت الغلاف المقوّى. وكما تتضمَّن التقدمة أو التعريف بالكتاب إشادة كتبها أحد المتخصصين في مراجعة الإصدارات الحديثة، تتضمَّن تقدمة الفيلم إشادة به، ومدحًا يتجاهل ما به من سلبيات وعيوب. تأخذ تلك التقدمة أشكالًا كثيرة، بدءًامن جملة صغيرة في نهاية عمود يومي أو أسبوعي لكاتب شهير، مرورًا بمقال كامل لكاتب آخر، وانتهاء بإعلان تحريري مدفوع الأجر، يُنشر في الصفحات المخصصة للتحقيقات أو المقالات، دون إشارة إلى أنه في الأصل مادّة إعلانية مدفوعة، وهي مسألة يرى فيها نقّاد كثيرون مخالفة لأخلاقيات العمل الصحافي وتضليلًا للقارئ.","page":null,"uri":null},{"id":678896,"arabic":"حركة أفقية أو بانورامية خاطفة","english":"Blur pan","french":null,"description":"حركة الكاميرا، أفقيًّا حول محورها، لتنتقل بسرعة خاطفة من مَنظر أو ديكور إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل المَنظر، أو من موقع تصوير إلى آخر أو من نقطة إلى أخرى داخل الموقع نفسه. السرعة الفائقة التي تتحرك بها الكاميرا حول محوَرها تمحو تفاصيل ما يقع بين بداية الحركة ونهايتها تمامًا، لذلك فإن أكثر استخدامات هذه الحركة شيوعًا هو الانتقال البصري السلس من لقطة إلى أخرى، تعبيرًا عن انتقال موضوعي، زمانيًّا أو مكانيًّا. ففي اللقطة الأولى، تتحرك الكاميرا بسرعة فائقة مبتعدة عن الموضوع بتفاصيله، بينما تمحو سرعتُها الفائقة تفاصيلَ ما تمرّ به خلال حركتها. أما اللقطة الثانية فتبدأ بحركة أفقية فائقة السرعة، تمحو تفاصيل نقطة البدء وتفاصيل ما تمرّ به قبل أن تستقر على الموضوع المُراد الانتقال إليه. بعد ذلك وفي مرحلة التوليف، يتمّ وصْل اللقطتَين معًا فيشعر المُشاهد بأنه أمام لقطة واحدة متصلة تنتقل فيها الكاميرا بسرعة من نقطة إلى أخرى غير بعيدة عنها. دراميًّا، تُستخدم هذه الحركة للتعبير عن الانتقال من مكان إلى آخر، أو من زمان إلى آخر، أو للتعبير عن انتقال الشخصية من حالة مزاجية إلى أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يصفون تلك الحركة بأنها غير شائعة وغير معتادة، ويقولون إن أكثر استخداماتها شيوعًا هو التعبير عن التزامُن بين حدثَين أو أكثر، أو التعبير عن المرور السريع للزمن. ويضرب الكتّاب الثلاثة مثلًا بمشهد مائدة الإفطار في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":678897,"arabic":"صورة غائمة","english":"Blurred picture","french":null,"description":"واحد من العيوب التي تصيب الصورة السينمائية أو الفوتوغرافية بسبب خطأ في ضبط البُعد البؤري للعدسة أثناء التصوير، مما يُنتج صورة توصف باللغة الدارجة سينمائيًّا بأنها \"فلو\"، وهي صفة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Flou. يُقصد بالصورة الغائمة تلك الصورة التي تكون غير محدَّدة المعالم، والتي تعاني نقصًا واضحًا ومخلًّا في دقة ودرجة وضوح تفاصيلها. وفي بعض الأحيان، يتمّ تحويل اللقطة من لقطة واضحة إلى لقطة غائمة لأسباب تشكيلية أو درامية، عن طريق تغيير البُعد البؤري أثناء التصوير. أشهر وربما أبسط أشكال الاستخدام الدرامي للقطة الغائمة يتمثل في اللقطة الذاتية Subjective shot المأخوذة من وجْهة نظر شخصية من شخصيات الفيلم للتعبير عن حالة الزغلَلة التي تُصاحب لحظات بدء فقدان البصر، أو لحظات بدء استرداد القدرة على الإبصار، أو لحظات بدء فقدان الوعي بتأثير المخدّر قبل الخضوع لعملية جراحية، أو لحظات بدء الإفاقة والتخلص من تأثير التخدير في أعقاب العملية الجراحية.","page":null,"uri":null},{"id":678898,"arabic":"فيلم من الدرجة الثانية","english":"B-movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح B-film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678899,"arabic":"بي إن","english":"BN","french":null,"description":"تعبير رقابي تلفزيوني يَختصر عبارة Brief Nudity، أي قليل من العُري. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678900,"arabic":"سوالب احتياطية أو إضافية","english":"B-negative","french":null,"description":"اللقطات أو الإعادات التي لا يحتاج المُخرج والمُوَلِّف إلى طباعة نسخة موجبة منها، لاستخدامها في عمليات التوليف. وعادة ما يتمّ حفظ هذه اللقطات بعناية طوال مراحل التوليف المختلفة، حتى يمكن الوصول إليها إذا ما تقرر أن يضاف إلى الفيلم لقطة منها.","page":null,"uri":null},{"id":678901,"arabic":"بي أو 1","english":"B.O. (1)","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Blackout، أي إظلام أو إعتام. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678902,"arabic":"بي أو 2","english":"B.O. (2)","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Box office، أي شبّاك التذاكر. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":678903,"arabic":"بطل شباك التذاكر","english":"B.O. champ","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Box office champ، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678904,"arabic":"دعامة جسدية","english":"Body brace","french":null,"description":"دعامة تُستخدم لتثبيت الكاميرا حول جسد المصوِّر عن طريق نقطتَي تعليق رئيسيّتين تقعان حول الخصر وعند الكتفَين. تَسمح تلك الدعامة للكاميرا بإلتِقاط صور تتميَّز بقدْر كبير من الثبات، كما أنها تتيح للمصوِّر أداء حركات مختلفة مثل القفز أو الجري أثناء التصوير، مع تحرير يدَيه حتى يستخدمهما في ضبط الكاميرا، دون أن يحمِّلهما عبء حمل الكاميرا. كما أن طريقة التثبيت حول الخصر وعند الكتفَين توزّع ثقل الكاميرا على أجزاء قامة المصوِّر، بحيث لا يتركّز هذا الثقل على جزء واحد من جسده. تُصنع هذه الدعامة غالبًا من الألومنيوم لأنه يتميَّز بالمتانة وخفة الوزن.","page":null,"uri":null},{"id":678905,"arabic":"بديل أو دوبلير جسدي","english":"Body double","french":null,"description":"شخص يتمتع بجميع أو معظم المواصفات الجسدية الخاصة بأحد نجوم الفيلم، لذلك يُستعان به كبديل للنجم أثناء تصوير بعض اللقطات التي تتطلب تواجُد النجم أمام الكاميرا لفترات طويلة، دون أن يكون مطلوبًا منه تقديم أداء تمثيلي، أي عندما يتطلب تصميمُ الحركة أن يكون ظهر النجم في مواجهة الكاميرا، أو عندما يكون مطلوبًا منه السير في الصحراء أو في حقل مترامي الأطراف لفترة ما، متجهًا نحو عمق المَنظر، مبتعدًا عن الكاميرا، أو عندما يكون مطلوبًا منه الذوبان وسط زحام شديد من البشر، مع استمرار إمكانية تحديد موقعه التقريبي.","page":null,"uri":null},{"id":678906,"arabic":"إطار جسدي","english":"Body frame","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Body brace، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678907,"arabic":"فنان ماكياج الجسد","english":"Body makeup artist","french":null,"description":"وظيفة لا تعرفها السينما العربية، حيث توجد في ستديوهات السينما الأمريكية بوجه خاص، وفي ستديوهات السينما في عدد من البلدان الغربية بوجه عام. فطبقًا للتشريعات النقابية التي تنظم المِهن السينمائية في الولايات المتحدة وفي بعض بلدان أوروبا، فإن فنان الماكياج، كما نعرفه في بلادنا، مسؤول عن عمليات الماكياج التي تجرى على المنطقة التي تمتد من قمة الرأس إلى نهاية القفص الصدري، يدخل في ذلك الذراعان من أطراف الأصابع حتى نقطتَي اتصالهما بالكتفَين. أما ما عدا ذلك من أجزاء الجسم، فإن مسؤولية إجراء ما قد يَلزمُها من عمليات الماكياج المختلفة تقع على متخصص آخر يُعرف باسم فنان ماكياج الجسد.","page":null,"uri":null},{"id":678908,"arabic":"تحميلة","english":"Body pad","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Body brace، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678909,"arabic":"ماسح الجسد","english":"Body scanner","french":null,"description":"الماسح بشكل عام هو جهاز يحتوي على شعاع إلكتروني Electronic beam يتمّ تحريكه أو تمريره عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط، ليصبح الموضوع الممسوح مرمَّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهِّل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تمّ مسْحُها، إما لمجرّد مشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها. وفيما يتعلق بصناعة السينما يوجد نوعان من الماسحات:\n• الأول، وهو موضوع هذا المدخل، هو ماسح الجسد الذي يُستخدم لرَقْمَنة وتسجيل الجسم البشري في أوضاع حركية مختلفة، ومن ثم استخدام تلك المعلومات الرقمية كقاعدة لتخليق صور كومبيوترية تُحاكي الواقع، على غرار ما فعله جايمس كاميرون James Cameron في فيلمه أفاتار Avatar الذي أخرجه عام 2009.\n• أما الثاني فهو الماسح الفيلمي Film scanner، الذي يُستخدم لرَقْمَنة الفيلم مباشرة نقلًا عن النسخة السالبة.","page":null,"uri":null},{"id":678910,"arabic":"نجاح فائق","english":"Boffo","french":null,"description":"تعبير دارج يُستخدم في الأوساط والمطبوعات السينمائية في الولايات المتحدة، لوَصْف فيلم حقق أو يحقق نجاحًا فائقًا، خاصة فيما يتعلق بإيرادات شبّاك التذاكر.","page":null,"uri":null},{"id":678911,"arabic":"كاميرا بوليكس","english":"Bolex camera","french":null,"description":"كاميرا سويسرية مخصّصة لتصوير الأفلام من قياس 16مم. وهي تتميَّز بصغر حَجْمها، وخفة وزنها، وسهولة حملها باليد أو على الكتف، لذلك كانت لسنوات طويلة الخيار المفضّل لمُخرجي ومصوِّري التغطيات الإخبارية التلفزيونية، التي تتطلب خفة وسرعة في الحركة، كما كانت الكاميرا المفضّلة لدى صنّاع السينما التجريبية Experimental Film، وصنّاع ما يُعرف باسم السينما الرصدية أو الشهودية Observational Film. أما اليوم، فقد انتقلت معظم الاستخدامات السينمائية والتلفزيونية لهذه الكاميرا إلى الكاميرات الرقمية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.bolex.ch","page":null,"uri":null},{"id":678912,"arabic":"بوليوود","english":"Bollywood","french":null,"description":"الاسم الذي تطلقه مطبوعات سينمائية كثيرة على مدينة بومباي الهندية، بينما تستخدمه مطبوعات أخرى كمُصطلَح يُقصد به صناعة السينما الهندية، خاصة التجارية منها. مُصطلَح بوليوود يتكوَّن من كلمتَين، أو مقطعَين، مأخوذَين من اسمَي مدينة بومباي معقِل صناعة السينما في الهند، ومدينة هوليوود معقِل صناعة السينما في الولايات المتحدة. تُنتَج في بوليوود، أو بومباي، الأفلام الناطقة باللغة الهندية Hindi وهي اللغة الرئيسية التي يمكن فهمها في جميع ولايات الهند، بالإضافة إلى عدد قليل من الأفلام الناطقة ببعض اللغات المحلية الكثيرة التي تنتشر في أقاليم الهند المتعدِّدة.\nتتبع صناعة السينما في بوليوود، أو بومباي، الأسس التقليدية لصناعة السينما الأمريكية، كما عرفتها ومارستها هوليوود في الماضي، وذلك من حيث تحكُّم الشركات الكبيرة في عمليات الإنتاج والتوزيع، ومن حيث الاعتماد على نظام النجومية، فضْلًا عن وفْرة الإنتاج، حيث يتراوح ما تنتجه ستديوهات السينما في بومباي بين 600 و700 فيلم سنويًّا، وهو ما يجعلها صاحبة المركز الأول في الإنتاج السينمائي على مستوى العالم. ورغم التواجد الكبير لصناعة السينما الهندية في بومباي، فهي تجد منافسة كبيرة من شركات إنتاج أخرى، أصغر حجْمًا، تعمل في ولايات مثل مِدْراس، وحيدر أباد، وكَلكُتا، خاصة وأن عددًا كبيرًا من الأفلام المنتَجة في تلك الولايات يتميَّز بمستوى فني أعلى من أفلام بوليوود، ربما لأنها أكثر ارتباطًا بقضايا مجتمعاتها المحلية.\nأما أبرز مواصفات الفيلم البوليوودي فتحدِّدها سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، كما يلي:\n• هو فيلم هندي شعبي، يلقى قبولًا عظيمًا لدى قطاعات عريضة من المُشاهدين، وهو أمر يوفّره له اعتماده بشكل واسع على مزيج من الهندية والأوردية، اللغتَين الشماليتَين الشقيقتَين اللتين يتحدث بهما أكثر من نصف سكان الهند.\n• يعتمد على خليط من ملامح الفيلم الملحمة Epic Film والرومانسية والميلودرامية.\n• يعتمد على قصة حب موسيقية غنائية تتضمَّن عناصر متعدِّدة مثل الرغبة والصراع والانتقام، ومالا يقل عن ست أغنيات.\nأما أبرز أنواع الفيلم البوليوودي وأكثرها شعبية خاصة خارج الهند فهو النوع المعروف بأفلام الماسالا Masala، وهي كلمة هندية تعني خلطة معيَّنة من التوابل ذات النكهات المختلفة. تقول روزي توماس Rosie Thomas في دراسة لها بعنوان السينما الهندية: المتعة والجماهيرية Indian Cinema: Pleasures and Popularity، نُشرت في مجلة سكرين Screen عام 1985، إن هذه الأفلام تحتوي على خلطة خاصة تدفع كثيرًا من الغربيين إلى اعتبارها نوعًا مستقلًا، إذ تضم الرقص والغناء والكوميديا البالغة والحركة المفرطة والميلودراما الفاقعة، وهو الأمر الذي يشرحه المنتِج المُخرج الممثل الهندي الشهير راج كابور Raj Kapoor في عبارة واحدة حين يقول \"إن الجمهور الهندي يريد كل شيء مخفوقًا وملفوفًا في حزمة واحدة\".\nمواصفات الماسالا تذكِّرنا بأفلام حسن الإمام، وعبارة راج كابور تذكِّرنا بالشعار الشهير للسينما التجارية المصرية الذي يقول \"الجمهور عايز كده\"، وهو ما يفسر النجاح الكاسح الذي تحققه الأفلام الهندية في مصر.","page":null,"uri":null},{"id":678913,"arabic":"بومبة","english":"Bomb (1)","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يوصَف به فشل فيلم سينمائي فشلًا مدوّيًا، كما يوصَف به فشل ممثل أو ممثلة ما في أداء دَور معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":678914,"arabic":"قنبلة","english":"Bomb (2)","french":null,"description":"جسم متفجِّر يُستخدم في مَشاهد المعارك في السينما. والقنبلة في السينما تتطابق من ناحية الشكل الخارجي مع القنبلة الحقيقية التي تحاكيها، ولكن، بطبيعة الحال، دون أن تكون لها طاقة تدميرية على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":678915,"arabic":"مرماح","english":"Boneyard","french":null,"description":"لفظ دارج يُطلَق في الأساس على المكان المفتوح المخصّص للعب ولتدريب الخيول الصغيرة في الولايات المتحدة، لكنه يُستخدم في مجال صناعة السينما للإشارة إلى فناء كبير مفتوح، ملحق بالستديو السينمائي، يخصَّص لتخزين بعض الأدوات وأجزاء المناظر أو الديكورات التي لم تعد مستعمَلة، والتي لا تحتاج إلى مخزن مغلق.","page":null,"uri":null},{"id":678916,"arabic":"يرتبط","english":"Book (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• يرتبط مع مؤَدّ، أي يتفق بشكل أولي مع شخص ما على لعب دَور ما في فيلم أو مسرحية، وغالبًا ما يُستخدم ذلك التعبير في الحالات التي لا تتطلب توقيع عقد رسمي مكتوب، حيث يكون الأجر إما بالقطعة أو بالساعة أو باليومية. كما يُطلَق التعبير نفسه على عملية الاتفاق الأولي مع ضيف ما، شخصية عامة أو عالِم متخصص، على الظهور والمشاركة في برنامج تلفزيوني.\n• يرتبط على استئجار فيلم، أي يتفق بشكل أولي على الموعد التقريبي لاستئجار نسخة من نُسَخ فيلم سينمائي لعرضها في دار عرض تابعة له، وهي مرحلة تسبق التعاقد الرسمي المكتوب.","page":null,"uri":null},{"id":678917,"arabic":"نص","english":"Book (2)","french":null,"description":"النص، وفقًا للمتعارَف عليه في المطبوعات والقواميس السينمائية الأمريكية، هو ذلك الجزء من سيناريو الفيلم الغنائي Musical Film الذي لا يتضمَّن النوتات الموسيقية، أي الجزء الذي يتضمَّن الحوار غير المؤدّى لحنيًّا، ونصوص الأغنيات، بالإضافة إلى تفاصيل المَنظر أو الديكور، وموجز حركة الشخصيات، وغير ذلك من تعليمات أو تفاصيل يرى كاتب السيناريو أن النص عليها أمر ضروري لضمان حسن تنفيذ السيناريو. أما في عالم التلفزيون، فيُطلَق الاسم نفسه على النص المكتوب للحلقة المرجَع لمسلسل تلفزيوني، والتي تُعرف باسم Bible.","page":null,"uri":null},{"id":678918,"arabic":"مسؤول اتصالات","english":"Booker","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الشخص الذي يتوَلّى الاتصال بالمؤدّي أو الشخصية العامة بغرض معرفة مدى إمكانية مشاركته في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني، والاتفاق على الترتيبات الأولية اللازمة لتأمين تلك المشاركة، في حالة موافقته.\n• الشخص الذي يتوَلّى الاتصال بشركة توزيع بغرض معرفة مدى إمكانية استئجار واحد من أفلامها، لعرضه في دار عرض تابعة للشركة التي يعمل لحسابها، وهو الذي يتوَلّى الاتفاق على الترتيبات الأولية اللازمة لذلك، وفي مقدمتها توقيت عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678919,"arabic":"مطوي","english":"Book flat","french":null,"description":"مَنظر قابل للطَي، ويُقصد به جزء من أجزاء خلفية مَنظر أو ديكور سينمائي، يتكوَّن من لوحَين مسطّحين رأسيين يرتبطان معًا بمفصّلات تجعلهما أشبه بصفحتَي كتاب متقابلتَين. هذا التصميم يَمنح المطوي مرونة، ويجعل تخزينه ونقله أكثر سهولة.","page":null,"uri":null},{"id":678920,"arabic":"وكيل فنانين","english":"Booking agent","french":null,"description":"مؤسسة تتوَلّى إدارة أعمال المؤدّين الذين يُطلَق عليهم أصحاب المواهب الخاصة Talents، وهو مُصطلَح نقابي أمريكي يُقصد به ممثلو الكوميديا الذين يقدمون عروضهم في الحفلات العامة والخاصة، وداخل مَسارح المنوّعات والأندية الليلية، كما يُطلَق على صغار المطربين الذين يعملون عادة في تلك الأماكن، والذين يشاركون في تسجيل أغنيات الإعلانات، بالإضافة إلى الراقصين، ومقدمي الألعاب السحرية، الذين يُستعان بهم لتقديم فقرات صغيرة في الاحتفالات الكبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":678921,"arabic":"ذراع إطالة","english":"Boom","french":null,"description":"اسم يُطلَق على أية معدّة إطالة تُستخدم بغرض الوصول بالكاميرا أو الميكروفون أو معدّات الإضاءة إلى موقع لا يمكن الوصول إليه اعتمادًا على أنظمة الحمل التقليدية الخاصة بتلك المعدّات. من معدّات الإطالة:\n• ذراع الكاميرا Camera boom.\n• ذراع الإضاءة Light boom.\n• ذراع الميكروفون Microphone boom.\nوتتنوَّع تلك الأدوات من قصبة الميكروفون البسيطة اليدوية التحريك، إلى الروافع المعقدة الميكانيكية الحركة، التي تستخدمها الكاميرات.","page":null,"uri":null},{"id":678922,"arabic":"هبوط","english":"Boom down","french":null,"description":"حركة عمودية من أعلى إلى أسفل تؤديها كاميرا مثبتة على رافعة أو كْراين، أو ميكروفون مثبت على ذراع الإطالة.","page":null,"uri":null},{"id":678923,"arabic":"دعامة المرشح","english":"Boomerang","french":null,"description":"منطقة دائرية على هيئة إطار أو مجرى يحيط بمقدمة كشّاف الإضاءة، تُستخدم لتثبيت المُرشِّحات المختلفة التي يقرر مدير التصوير تركيبها أمام الضوء الصادر عن الكشّاف، بغرض إحداث تأثير جمالي أو درامي معيَّن، أو بغرض الحصول على إضاءة أقل حِدّة وأكثر نعومة.","page":null,"uri":null},{"id":678924,"arabic":"رجل ذراع الميكروفون","english":"Boom man","french":null,"description":"واحد من مساعدي مهندس الصوت، يتوَلّى مراقبة وتحريك ذراع الميكروفون أثناء التصوير، بما يضمن متابعة جيدة ومتواصلة للممثلين أثناء حركتهم، مع تجنُّب ظهور الميكروفون أو ظلِّه داخل إطار اللقطة، يستوي في ذلك أن يكون الميكروفون من النوع المعلّق على قصبة الإطالة التي يتمّ تحريكها يدويًّا، أو من النوع المعلّق على رافعة أو كْراين مثبتة على مركبة ذاتية الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":678925,"arabic":"مشغل ذراع الميكروفون","english":"Boom operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Boom man، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678926,"arabic":"قصبة إطالة","english":"Boompole","french":null,"description":"ذراع طويلة متحركة، قابلة للامتداد، تشبه قصبة سنّارة صيد السمك، يعلّق في نهايتها ميكروفون يتمّ توجيهه يدويًّا بمعرفة مشغِّل الميكروفون، بحيث يكون الميكروفون دائمًا فوق رأس الممثل متتبِّعًا حركته خلال المشهد، ملتقطًا جُمَل حواره بوضوح، دون أن يَظهر، هو أو ظله، داخل إطار اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":678927,"arabic":"لقطة من فوق رافعة","english":"Boom shot","french":null,"description":"لقطة متصلة يتغيّر خلالها الحجم والزاوية والارتفاع عدّة مرات، طبقًا لحركة الرافعة أو الكْراين التي تكون الكاميرا معلّقة في قمتها.","page":null,"uri":null},{"id":678928,"arabic":"محرك ذراع الميكروفون","english":"Boom swinger","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Boom man، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678929,"arabic":"ارتفاع","english":"Boom up","french":null,"description":"حركة عمودية من أسفل إلى أعلى تؤديها كاميرا مثبتة على رافعة أو كْراين، أو ميكروفون مثبت على ذراع الإطالة.","page":null,"uri":null},{"id":678930,"arabic":"صوت مكتوم","english":"Boomy","french":null,"description":"الصوت الذي تَغلب عليه التردُّدات المنخفضة، متفوِّقة على التردُّدات العالية، مما يَهبط بجودته إلى حدّ كبير، ويجعل معظمَ الحروف والألفاظ غير واضحة، وغالبًا ما يُصيب هذا العيبُ الصوتَ بسبب عيوب واضحة في طبيعة تكوين المكان الذي تتمّ عملية تسجيل الصوت داخله.","page":null,"uri":null},{"id":678931,"arabic":"مقو","english":"Booster (1)","french":null,"description":"مُقوّي التيار، وهو محوِّل يزيد الطاقة الفولتية لمصباح ما أثناء التصوير الداخلي، حتى يعطي إضاءة أقوى من الإضاءة التي يُفترض أن تَصدر عن قدراته الفولتية العادية، وبذلك يمكن تقليل عدد الكشّافات المستخدَمة في موقع التصوير، خاصة إذا كانت طبيعة المكان لا تسمح بوجود عدد كبير من تلك الكشّافات.","page":null,"uri":null},{"id":678932,"arabic":"معزز إضاءة","english":"Booster (2)","french":null,"description":"تسمية تُطلَق على أيّ مصدر من مصادر الإضاءة الاصطناعية التي تُستخدم كإضاءة مساعِدة Auxiliary light بغرض إضاءة بعض المناطق التي تقع تحت ظلال حادة غير مرغوب فيها، مما قد يؤثر على جودة الصورة. يتمّ استخدام معزِّز الإضاءة كثيرًا في حالات التصوير الخارجي النهاري، حيث تمثل الشمس المصدرَ الرئيسي للإضاءة، وحيث يخلِّف ضوء الشمس، الذي لا يمكن تعديل اتجاهاته، ظلالًا حادة كثيرة، يمكن أن تصيب بالعتمة مناطق كثيرة من بعض اللقطات، خاصة اللقطات المقرّبة Close-ups.","page":null,"uri":null},{"id":678933,"arabic":"معزز لون","english":"Booster (3)","french":null,"description":"نوع خاص من المُرشِّحات، يوضَع أمام زجاج المصباح، لتعزيز وزيادة درجة حرارة لون الضوء الصادر عن هذا المصباح.","page":null,"uri":null},{"id":678934,"arabic":"إضاءة معززة","english":"Booster light","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى الإضاءة الاصطناعية المساعِدة Auxiliary light، وهي إضاءة ناعمة توضَع أحيانًا بالقرب من الكاميرا، على الجانب المقابل لمصدر الإضاءة الرئيسية، بغرض إنارة بعض المناطق التي لا تصل إليها الإضاءة الرئيسية بشكل كاف، أو تلك التي تقع تحت ظلال حادة غير مرغوب فيها، مما يخفف من حِدّة التبايُن غير المرغوب فيه، ويزيل الظلال والخطوط الحادة عن وجوه الشخصيات. ويراعى عند ضبط وتوجيه الإضاءة الإضافية ألّا تؤثر على القياسات اللازمة لضمان التعريضالصحيح، وألا تكون مصدرًا لظلال أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678935,"arabic":"واق","english":"Boot","french":null,"description":"غطاء صغير يوضَع على رأس حامل الكاميرا الثلاثي لحمايته أثناء فترات التخزين.","page":null,"uri":null},{"id":678936,"arabic":"كابينة","english":"Booth","french":null,"description":"كلمة كابينة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Cabine بمعنى غرفة، غير أن مجمع اللغة العربية قد أجاز استخدامها، وصيغة الجمع منها كبائن. والكابينة مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• كابينة العرض Projection booth، أي الحجرة المخصّصة لآلات العرض السينمائي، وتحتوي عادة على آلتَين للعرض السينمائي كحد أدنى، كما تحتوي على جهاز أو أكثر من أجهزة عرض الشرائح الفيلمية، وجهاز لتشغيل أشرطة أو أسطوانات الموسيقى قبل عرض الفيلم وخلال فترة الاستراحة.\n• كابينة الصوت Sound booth، وهي وحْدة متنقلة لتسجيل الصوت، تكون على شكل حجرة صغيرة متحركة، جدرانها مبطّنة بمواد عازلة للصوت، يعمل داخلها مهندس الصوت وربما أحد مساعديه، خاصة أثناء التصوير الداخلي خارج جدران الستديو، أي التصوير في شقق أو فيلّات سكنية حقيقية.","page":null,"uri":null},{"id":678937,"arabic":"إضاءة خطية","english":"Borderlight","french":null,"description":"نظام إضاءة يَعتمد على صف مستقيم من المصابيح يتكوَّن عادة من 5 أو 10 أو 12 مصباحًا، تصل قوة كل منها إلى 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":678938,"arabic":"مصابيح الإضاءة الخطية","english":"Borderlights","french":null,"description":"المصابيح المستخدَمة في نظام الإضاءة الخطّية Border light، وهو نظام إضاءة يعتمد على صف مستقيم من المصابيح يتكوَّن عادة من 5 أو 10 أو 12 مصباحًا، تصل قوة كل منها إلى 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":678939,"arabic":"إضاءة من أسفل","english":"Bottom lighting","french":null,"description":"مصدر إضاءة خلْفي أو بالأحرى مصدر سفلي، يأتي من داخل منضدة التحريك، ويمر إلى العدسة عبر شريحة التحريك الشفّافة وغير الملونة، فيضفي عليها، عبر ألوان المصابيح المستخدَمة، صفات لونية تتغيّر وفق ما يحتاجه المُخرج، عن طريق إبدال مصباح ملوّن بآخر، ملوّن بلون آخر.","page":null,"uri":null},{"id":678940,"arabic":"محصلة ختامية","english":"Bottom line","french":null,"description":"النتيجة النهائية لحسابات فيلم ما، بمعنى ما حققه الفيلم لمنتِجه من أرباح أو ما ألحقه به من خسائر، بعد حساب إجمالي نفقات الفيلم وخصمها من إجمالي إيراداته.","page":null,"uri":null},{"id":678941,"arabic":"تحريك بأسلوب الإضاءة من أسفل","english":"Bottom-lit animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك يَعتمد على استخدام مصدر إضاءة من أسفل Bottom lighting.","page":null,"uri":null},{"id":678942,"arabic":"ترس سفلي","english":"Bottom sprocket","french":null,"description":"واحد من الأجزاء الميكانيكية لجهاز العرض السينمائي، وهو قرص مسنّن يتوَلّى سحب الفيلم بعد مروره أمام نافذة العرض، متّجهًا به إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":678943,"arabic":"لوح عاكس","english":"Bounce board","french":null,"description":"لوح مسطّح يُصنع من الورق المقوّى أو من البلاستيك المحدود اللمعة، يُستخدم لتغيير مَسار الضوء، أي لعكس اتجاهه بحيث يسقط على موضوع ما. يثبَّت هذا العاكس عادة فوق حامل خاص، ويوضَع الحامل على مسافة قريبة من الموضوع نظرًا لمحدودية قدرة اللوح على عكس الضوء.","page":null,"uri":null},{"id":678944,"arabic":"لوح عاكس","english":"Bounce card","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Bounce board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678945,"arabic":"ضوء مرتد","english":"Bounce light","french":null,"description":"الضوء غير المباشر الذي يتمّ الحصول عليه عندما توجَّه الكشّافات إلى السقف، أو عندما تسلَّط على الجدران، أي الضوء الذي ينعكس مرتدًّا من السقف والجدران إلى الموضوعات المُراد إضاءتها. تتميَّز الإضاءة المرتدّة بالنعومة والانتشار المتساوي الكثافة في جميع أرجاء المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":678946,"arabic":"صوت ملعلع","english":"Bounce sound","french":null,"description":"صوت نقي، واضح، غني بالتردُّدات العالية، يتميَّز بالحيوية، ويمكن تمييز نبراته المختلفة. باختصار، هو الصوت المثالي الذي تمّ تسجيله بأفضل المعدّات، وفي أفضل الظروف.","page":null,"uri":null},{"id":678947,"arabic":"علبة الفيلم","english":"Box","french":null,"description":"علبة دائرية تُصنع من الصفيح الرقيق النقي، لتكون وعاء لبَكرة الفيلم، سواء كان الفيلم ما يزال خامًا أو تمّ استخدامه. تختلف قياسات علب الأفلام بقدْر تنوُّع أطوال بَكرات الأفلام، فهناك العلبة التي تستوعب بَكرة صغيرة لا يتجاوز طولها 300 قدم، أي أقل من 100 متر، وهناك علب تستطيع حفظ بَكرة كبيرة يصل طولها إلى 3 آلاف قدم، أي ما يقرب من 1000 متر، وبين الحجمَين توجد أحجام كثيرة.","page":null,"uri":null},{"id":678948,"arabic":"مجلة بوكس أوفيس","english":"Box Office","french":null,"description":"مجلة سينمائية أمريكية شهرية، موجَّهة بالأساس إلى أصحاب دُور العرض في الولايات المتحدة، وتتضمَّن معلومات تفصيلية عن الأفلام التي يجري تصويرها حاليًّا، والأفلام التي أصبحت جاهزة للعرض، واتجاهات سوق التوزيع السينمائي، بالإضافة إلى متابعة أحدث التطورات التكنولوجية المتعلقة ببناء وتجهيز دُور العرض السينمائي، وتطورات صناعة أجهزة العرض السينمائي، والأنظمة الصوتية الخاصة بتلك الدُور.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.boxoffice.com","page":null,"uri":null},{"id":678949,"arabic":"شباك التذاكر","english":"Box office (1)","french":null,"description":"النافذة الصغيرة الشهيرة التي تقع خارج دار العرض أو في مقدمتها، والتي تُشترى منها تذاكر الدخول لمشاهَدة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678950,"arabic":"إيرادات شباك التذاكر","english":"Box office (2)","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Box office receipts، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678951,"arabic":"مدر للأرباح","english":"Box office (3)","french":null,"description":"تعبير دارج يسود الأوساط السينمائية الأمريكية، ويُستخدم كنوع من التبرير أو التفسير لحيثيات ترشيح نجم ما لدَور معيَّن في فيلم ما، خاصة عندما يُبدي بعض أطراف عملية توزيع الأدوار تحفّظًا فنيًّا على مدى ملاءمة النجم المُرشَّح للدور. هنا يرفع صاحب فكرة الترشيح سيف الإيرادات فيقول على سبيل المثال Tom Cruise is a good box office، وهو ما يعني أن وجود توم كروز في هذا الفيلم، رغم عدم ملاءمته للدَور بشكل كبير، يضمن للفيلم نجاحًا جماهيريًّا من خلال تدفّق مزيد من الإيرادات على شبّاك التذاكر.","page":null,"uri":null},{"id":678952,"arabic":"بطل شباك التذاكر","english":"Box office champ","french":null,"description":"تعبير تَستخدمُه الصحف والمجلات الفنية الأمريكية للإشارة إلى الفيلم الذي يسجِّل أكبر نجاح تجاري، مقارنة بالأفلام التي تُعرَض في الفترة نفسها. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه أحيانًا على الفيلم الذي يَضرب رقمًا قياسيًّا سابقًا ليحقِّق أعلى دَخْل من شبّاك التذاكر على مدار تاريخ صناعة السينما.","page":null,"uri":null},{"id":678953,"arabic":"إيرادات شباك التذاكر","english":"Box office receipts","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إجمالي الإيرادات المباشرة التي يدرّها الفيلم مقابل بيع التذاكر للجمهور من خلال شبّاك التذاكر، وذلك قبل خصم حصة صاحب دار العرض من تلك الإيرادات. وفي معظم أنحاء العالم يقاس مدى نجاح فيلم ما بما يحققه من إيرادات مباشرة من خلال شبّاك التذاكر محليًّا. وفي هذا المجال يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، متحدثًا عن السينما الأمريكية بالطبع: \"يحقق الفيلم أفضل إيراداته عادة أثناء عطلة نهاية الأسبوع الأول لعرضه، وتقدم أرقام هذين اليومين مؤشرًا جيدًا لِما سوف يحقّقه الفيلم من إيرادات نهائية. فبعد نهاية الأسبوع الأول تبدأ إيرادات شبّاك التذاكر في الانخفاض بنسبة تتراوح بين 15 و40 في المائة، وذلك تأثُّرًا بما يُكتب عن الفيلم وما يردّده عنه مُشاهدوه\". ويرى كونيغسبرغ أن الانخفاض الذي لا يصل إلى 20 في المائة خلال عطلة نهاية الأسبوع الثاني يمثل مؤشرًا جيدًا لنجاح الفيلم تجاريًّا.\nلذلك، وبالرغم من أن ما يُعرف بالأسواق الثانوية Ancillary markets يمكن أن يحقق للفيلم عائدات كبيرة، خاصة من خلال عرضه على الشبكات التلفزيونية التي تعمل بنظام الدفع مقابل المشاهَدة Pay per view أو من خلال تأجيره وبيعه منسوخًا على أقراص الفيديو، لا تزال العائدات المباشرة للفيلم من خلال شبّاك التذاكر العنصرَ الحاسم عند تحديد مدى أو حجم نجاح الفيلم تجاريًّا، بل إن كثيرين من خبراء التوزيع السينمائي يرون أن أرقام شبّاك التذاكر تؤثر بشكل مباشر على الإيرادات التي يمكن أن تحققها الأسواق الثانوية بمختلف أشكالها، فنادرًا ما يسجل تاريخ السينما أن فيلمًا قد فشل تجاريًّا عند عرضه، ثم استطاع أن يعوّض خسارته وأن يحقق أرباحًا من خلال إيرادات العرض على شاشات التلفزيون، أو من خلال تأجير وبيع نُسَخ الفيديو.\nربما تختلف المعادلة بعض الشيء في الولايات المتحدة لوجود عنصر مهم لا تتمتع به أفلام بلدان أخرى كثيرة، ونعني بهذا العنصر سوق التوزيع الخارجي. فكما يقول كونيغسبرغ \"يحقق شبّاك التذاكر للفيلم الأمريكي في البلدان الأجنبية نصف إيراداته، وفي بعض الأحيان أكثر من النصف\".\nللتعرّف على قوائم الأفلام التي حققت أعلى الإيرادات في تاريخ السينما، ولمتابعة ما يطرأ على تلك القوائم من تغيُّرات، يُمكن مراجعة الموقع التالي: www.filmsite.org/boxoffice.html","page":null,"uri":null},{"id":678954,"arabic":"نجاح جماهيري للفيلم","english":"Box office success","french":null,"description":"تعبير يوصَف به نجاح الفيلم في تحقيق إيرادات مباشرة كبيرة، وذلك من خلال عائدات بيع التذاكر في شبّاك التذاكر.","page":null,"uri":null},{"id":678955,"arabic":"إيجار صندوق العدة","english":"Box rental","french":null,"description":"مبلغ مالي يُدفع لأحد الفنيين العاملين في الفيلم مقابل استخدام صندوق العدّة أو الأدوات الخاصة به. على سبيل المثال، يتلقى فنان الماكياج أو الماكيور أجره مقابل القيام بعمليات الماكياج اللازمة للممثلين والممثلات، شريطة أن يوفِّر له الستديو العدّة أو الأدوات اللازمة للقيام بهذه المهمة. أما إذا استخدم الماكيور عدّته وأدواته الشخصية، فإنه في هذه الحالة يتقاضى من المنتِج إيجارًا أسبوعيًّا أو يوميًّا مقابل استخدام هذه الأدوات. ينطبق المبدأ نفسه على مصفِّف الشعر، وأحيانًا على المصوِّر في حالة استخدام أطقم العدسات أو المُرشِّحات المملوكة له، وهو ما يحدث كثيرًا في عمليات الإنتاج الصغيرة مثل تصوير إعلان أو احتفال بسيط أو فيلم وثائقي قصير.","page":null,"uri":null},{"id":678956,"arabic":"منصة صندوقية","english":"Box rig","french":null,"description":"شكل من أشكال وسائل الأمان البدائية البسيطة التي تُستخدم لحماية البديل المُخاطر Stunt أثناء قيامه بأداء بعض الحركات الصعبة والخطرة بدلًا من الممثل الأصلي. تتكوَّن تلك المِنصّة من عدد محسوب بدقة من صناديق الورق المقوّى والمراتب الإسفنجية، وطبقات القش الهشة، التي تتلقى البديل المُخاطر فور أن يقفز من ارتفاع شاهق، لتَحُول دون اصطدامه بالأرض. تتميَّز المِنصّة الصندوقية بانخفاض النفقات وسرعة التحضير مقارنة بالحقيبة الهوائية التي تُعَدّ الوسيلة المثلى في مثل هذه الحالات.","page":null,"uri":null},{"id":678957,"arabic":"منظر صندوقي","english":"Box-set","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به شكل من أشكال الديكور المغلَق الذي يُبنى داخل الستديو. يتكوَّن المَنظر الصندوقي عادة من أربعة جدران يمكن تحريكها بسهولة، حيث يكون هناك دائمًا ثلاثة جدران أثناء التصوير، وتطل الكاميرا وفريق العمل من المكان الذي يحتله الجدار الرابع المرفوع مؤقتًا. وفي معظم الحالات، يتضمَّن المَنظر الصندوقي سقفًا يمكن تحريكه أو رفعه إذا اقتضى الأمر. ذلك التصميم يُعَدّ التصميم الأمثل لحالات التصوير التقليدي التي تُستخدم فيها كاميرا واحدة فقط، وفقًا للنظام الكلاسيكي الذي كان يقضي بتصوير جميع لقطات الزاوية الواحدة مرة واحدة، بعدها يعاد تركيب الجدار المرفوع، ويُزال جدار آخر، حيث تنتقل الكاميرا وفريق العمل إلى مكان الجدار المرفوع، لتصوير لقطات زاوية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678958,"arabic":"فيلم من الدرجة الثانية","english":"B-picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح B-film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678959,"arabic":"مشبك","english":"Brace","french":null,"description":"دعامة أو مسند أو جبيرة، تُستخدم لدعم جزء رخو من أجزاء المَنظر أو الديكور، غالبًا ما يكون موقعه في الخلفية، وذلك لضمان بقاء هذا الجزء منتصبًا وثابتًا في مكانه.","page":null,"uri":null},{"id":678960,"arabic":"سناد","english":"Bracket","french":null,"description":"عارضة خشبية غالبًا، ومعدنية أحيانًا، تُستخدم لتثبيت جزء من أجزاء جهاز ما، أو لإقامة وتثبيت لوحات المناظر أو الديكورات المختلفة، ويمكن أن تُستخدم كحامل لكشّافات الإضاءة، خاصة تلك التي توضَع على مستوى منخفض لا يتجاوز مستوى النظر، كما تُستخدم لتثبيت وحمل لوحات الإضاءة المنعكسة.","page":null,"uri":null},{"id":678961,"arabic":"تدرج","english":"Bracketing","french":null,"description":"تعبير يُقصد به أن يتمّ تصوير لقطة ما، ثلاث مرات متتالية باستخدام ثلاثة أرقام بؤرية مختلفة، بمعنى أن يتمّ التصوير في المرة الأولى بالفتحة النسبية التي تشير إليها قراءات مقياس التعريض، ثم يعاد تصوير اللقطة نفسها مرة ثانية باستخدام فتحة نسبية أكبر من الأولى، ثم مرة ثالثة باستخدام فتحة نسبية أصغر من الأولى، وذلك لضمان الحصول على أفضل نتيجة ممكنة. يلجأ المصوِّر إلى ذلك الخيار عادة في اللقطات البالغة الأهمية، التي يصعب إعادة تصويرها إذا ما جاءت النتيجة، بعد تظهير الفيلم وطَبْعه، غير مُرضية.","page":null,"uri":null},{"id":678962,"arabic":"زمرة الممثلين المشاغبين","english":"Brat Pack Actors","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من الممثلين والممثلات الشباب الذين جَمعت بينهم مجموعة من الأفلام المعروفة أكاديميًّا باسم أفلام المراهقين Teen Film التي تدور موضوعاتها حول المشاكل التي تتعرض لها هذه الشخصيات الرئيسية، والمسؤوليات التي تُلقى عليهم، أو التي يتطوّعون بتحمُّلها، بينما هم يخطون خطواتهم الأولى متجاوزين مرحلة الطفولة، متقدمين بحذر إلى مرحلة الرجولة.\nظهر هذا المُصطلَح لأول مرة عام 1985 من خلال موضوع نشرته مجلة نيويورك New York عن هذه المجموعة من الممثلين، خاصة أولئك الذين ظهروا فيما يمكن أن نُطلِق عليه الموجة الثانية من أفلام المراهقين، التي ظهرت في الثمانينيات من القرن العشرين، والتي تختلف كثيرًا عن أفلام الموجة الأولى، الأكثر عددًا، التي ظهرت خلال الخمسينيات والستئينيات. الغريب أن معظم هؤلاء الممثلين كانوا يعترضون على تلك التسمية، أما الأمر الأكثر غرابة فهو أن نجاح هذه المجموعة من الممثلين والممثلات الملحوظ خلال الثمانينيات لم يستمر طويلًا، حيث لم يقفز منهم ممثل أو ممثلة إلى الصف الأول، بل إن بعضهم قد اختفى، إما تمامًا، أو خلف بعض الأدوار الصغيرة، فيما بعد.","page":null,"uri":null},{"id":678963,"arabic":"أفلام زمرة الصبية المشاغبين","english":"Brat Pack Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف أكاديميًّا بأفلام المراهقين Teen Film، الأفلام التي تلعب أدوار البطولة فيها مجموعة من المراهقين، والتي تدور موضوعاتها حول المشاكل التي تتعرض لها هذه الشخصيات الرئيسية، والمسؤوليات التي تُلقى عليهم، أو التي يتطوَّعون بتحمُّلها، بينما هم يخطون خطواتهم الأولى متجاوزين مرحلة الطفولة، متقدِّمين بحذر إلى مرحلة الرجولة.\nفي المجتمعات الغربية، بما في ذلك الولايات المتحدة، وبعد انتهاء الحرب العالمية الثانية، وجد المراهقون أنفسهم أمام نوع جديد من الحياة التي تتَّسم بالرفاهية وتوفِّر لهم الكثير من أوقات الفراغ وتُنَمّي لديهم نزعة إلى الاستمتاع بما بين أيديهم إلى أقصى درجة ممكنة. وهكذا، ومع تحوُّل هؤلاء المراهقين إلى كتلة ديمغرافية كبيرة، بدأ منتِجو السلع والخدمات المختلفة في التفكير في كيفية استغلالها، من منطلق أنها سوق لا تشبع. وكان طبيعيًّا أن يكون في مقدمة الراغبين في اقتحام هذه الأسواق الهائلةِ الحجم، أقطابُ صناعة الترفيه بشكل عام، وشركات الإنتاج السينمائي بشكل خاص. لضمان تحقيق تلك الاستفادة، عمل منتِجو السلع والخدمات الترفيهية على خلْق وتأكيد، بل وتنمية، مَلامح ما عُرف بثقافة المراهقين، وسَعوا إلى التأكيد على التمايُز بينها وبين الثقافة الشعبية السائدة، رغم إصرار علماء الاجتماع على أنها، أي ثقافة المراهقين، مجرد فرع من الثقافة الشعبية.\nسينمائيًّا، وبغضّ النظر عن الخلافات الأكاديمية حول تعريف وتحديد مفهوم ثقافة المراهقين، فإن أرض الواقع شهدت حقيقة لا خلاف عليها، وهي أن المراهقين أصبحوا يشكِّلون النسبة العظمى من رُوّاد دُور العرض السينمائي، ومن هنا لم يكن أمام شركات الإنتاج إلّا أن تعمل على تلبية احتياجات هذا القطاع العريض من المشاهدين، وذلك بإنتاج أفلام تمثِّلهم، أو على الأقل، تجد لديهم قبولًا يجعلهم يُقبِلون عليها.\nوهنا، يقول توماس دوهِرْتي Thomas Doherty في كتابه المراهقون وأفلامهم Teenagers and Teenpics الذي صدر عام 1988، إن هوليوود بدأت في التركيز على إنتاج أفلام للمراهقين في الوقت الذي كانت فيه صناعة السينما الأمريكية تواجه انخفاضًا حادًّا في الإيرادات، بسبب منافَسة التلفزيون لها. ويؤكّد دوهِرْتي أن معظم أفلام تلك الفترة كانت أفلامًا تجارية بحتة، تُنتَج ونُصْبَ أعيُن منتِجيها هدفٌ واحد فقط هو الاستغلال التجاري لتلك الشريحة العريضة من المشاهدين. لذلك كانت معظم هذه الأفلام من نوعية ما يمكن أن يُطلَق عليه أفلام الشواطئ، بالإضافة إلى الأفلام الموسيقية Musicals التي تَستغل وَلَع المراهقين بموسيقى الروك، وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، وأفلام الرعب Horror Film.\nويضيف توماس دوهِرْتي أن معظم هذه الأفلام كانت تنتمي إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، كما كان معظمها يُعرض في دُور عرض السيارات Drive-ins، التي كان معظم رُوّادها، إن لم يكن جميعهم، من المراهقين. وقد بلغ من اتساع هذه الموجة من الأفلام أن شركات مثل American International Pictures قد تخصَّصت في إنتاجها. ومن أشهر أفلام تلك الفترة:\n• كنتُ فرانكنشتاينًا مراهقًا I Was a Teenage Frankenstein الذي أخرجه هربرت ستروك Herbert Strock عام 1957.\n• كنتُ مراهقًا مُستَذْئِبًا I Was a Teenage Werewolf الذي أخرجه جين فولر FowlerGene عام 1957 أيضًا.\nورغم أن ظاهرة أفلام المراهقين قد خفتت تدريجيًّا مع نهاية الستينيات، فقد شهدت الثمانينيات دورة جديدة منها، كما يقول جون لويس John Lewis في كتابه الطريق نحو الرومانسية والانهيار: أفلام المراهقين وثقافة الشباب The Road to Romance and Ruin: Teen Films and Youth Culture، الذي صدر عام 1992. ويرى لويس أن أفلام هذه الموجة تميَّزت بالتصدي لقضايا رئيسية ومهمة مثل الاغتراب، والجنوح، والتمرد، والجنس، والنوع، وثقافة الاستهلاك، وظاهرة الحنين إلى الماضي. ويضرب جون لويس المثل بعدد من الأفلام هي:\n• ست عشرة شمعة Sixteen Candles الذي أخرجه جون هيوز John Hughes عام 1984.\n• نادي الإفطار The Breakfast Club الذي أخرجه جون هيوز أيضًا عام 1985.\n• جميلة في الثوب الوردي Pretty in Pink الذي أخرجه هاوارد دويتش Howard Deutch عام 1986.\nجدير بالذكر أن بعض النقّاد والمؤرخين السينمائيين يفضِّلون إطلاق مُصطلَح \"أفلام زُمرة الصِبْية المشاغبين\" على الموجة الثانية من أفلام المراهقين، موجة الثمانينيات، أما البعض الآخر فيفضِّل إطلاق المُصطلَح على أيّ فيلم يقوم ببطولته مراهقون، ويعالج قضايا تهمّ المراهقين، بغضّ النظر عن حقبة إنتاجه. وإلى هذا الرأي أميل.","page":null,"uri":null},{"id":678964,"arabic":"السينما الجديدة البرازيلية","english":"Brazilian New Cinema","french":null,"description":"حركة سينمائية برازيلية بدأت مع نهاية الخمسينيات، وازدهرت خلال الستينيات من القرن العشرين، واستطاعت أن ترسي دعائم سينما سياسية ذات طابع ثوري شكلًا وموضوعًا. وعن هذه الحركة يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إنها قد مزجت عناصر السينما الهوليودية التقليدية مع مواصفات سينما الفن Art Film الأوروبية، في محاولة لتقديم سينما سياسية جديدة، تتحدث عن، وتتوجَّه إلى، الفقراء والمهمَّشين في البرازيل بشكل خاص، وفي بلدان العالم الثالث بشكل عام.\nنقّاد الغرب، خاصة في الولايات المتحدة، يتحدثون كثيرًا عن تأثر مُخرجي هذه الحركة بالسينما الأوروبية، خاصة بالواقعية الجديدة Neorealismo في إيطاليا، ربما لأن عددًا من رموز هذه الحركة قد تخرّجوا في معاهد سينمائية إيطالية، في أوائل الخمسينيات، وهي الفترة التي تمثل ذروة نضْج وانتشار الواقعية الجديدة هناك. غير أنني شخصيًّا، ومن خلال مُشاهداتي لعدد من أعمال أهم مُخرجي هذه الحركة، من أمثال غلاوبر روخا Glauber Rocha، ونيلسون بيريرا دوس سانتوس Nelson Pereira dos Santos، وروي غيرّا Ruy Guerra، لا أستطيع أن أغفل التأثير الأيديولوجي الكبير لحركة عدم الانحياز وحركات التحرر الوطني التي اجتاحت العالم الثالث خلال حقبة الستينيات على هذه الأفلام. وللاطمئنان إلى صواب وجْهة نظري، تكفي مُشاهَدة فيلم مثل O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro الذي أخرجه روخا عام 1969، والذي عُرض في العالم كله تحت عنوان أنطونيو داس مورتِس Antonio das mortes وهو اسم بطل الفيلم.\nفي ذلك الفيلم، استَخدم روخا أسلوب وتقنيات أفلام الغرب الأمريكي Western Film للتعبير عما يتعرّض له الفلاحون الفقراء من قهْر على أيدي مُلّاك الأراضي الأغنياء، بينما يشعر المُشاهد طوال الوقت أن الفيلم، في بُعده الرمزي غير المباشر، إنما يناقش علاقات بين دول مُستَغِلّة ودول مُستَباحة، أي أن روخا قد استعان بالشكل الذي ينتمي إلى السينما الأمريكية، للتعبير عن مضمون سياسي ووجْهة نظر سياسية ضد عالم تقوده الولايات المتحدة، مقدِّمًا واحدة من أبلغ صور العلاقة الجدلية بين الشكل والمضمون في السينما.\nبدأت السينما الجديدة البرازيلية بمجموعة من الأفلام الوثائقية Documentary Film التي سخَّرها صانعوها لتصوير حياة مواطنيهم العاديين. ومع بداية الستينيات، كما تقول سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، أصبحت هذه الحركة أكثر ثورية، وشكّل مُخرجوها حركة سينمائية تعاونية يستكشفون من خلالها سينما جديدة تُواكب الحياة في البرازيل، حيث تعاني الأغلبية من الفقر الذي يصل إلى حد المجاعة أحيانًا ومن العنف الذي يسيطر على حياتها اليومية، بينما تتركز ثروات البلاد في أيدي فئة قليلة من البرازيليين.\nعلى صعيد آخر، ترى هيوارد أن السينما الجديدة البرازيلية قد سبقت، على صعيد زمني، معظم الحركات السينمائية الأوروبية التي عُرفت باسم الموجات الجديدة، كما أن ثورية هذه الحركة فاقت ثورية نظيراتها الأوروبية. فصانعو هذه السينما لم يتوقفوا عند حدود مهاجَمة الأنماط السينمائية السائدة، وفي مقدمتها ما اصطُلح على تسميته بالسينما البرازيلية المُهَلوَدة Hollywoodized Brazilian Cinema، بل تسلّحوا بطاقة هائلة من الجدال والمِراء، وقدرة عظيمة على تفنيد كل ما هو قائم ونقضه، مستندين إلى ثنائية غلاوبر روخا التي أُطلق عليها اسم جمالية الجوع Aesthetic of hunger وجمالية العنف Aesthetic of violence.\nلم يستمر هذا التيار السينمائي المتميِّز طويلًا، فقد انتهى في أوائل السبعينيات بسبب القهر الذي مارسته السلطات الرسمية آنذاك على السينمائيين، خاصة في أعقاب الانقلاب العسكري الذي شهدته البلاد عام 1964، كما يقول المؤرخ السينمائي راندال جونسون Randall Johnson في واحد من أبرز الكتب التي تؤرخ للسينما البرازيلية وتحللها شكلًا ومضمونًا، وهو بعنوان السينما البرازيلية Brazilian Cinema، وقد صدرت طبعته الثانية عام 1995. وهكذا، ومع تعاظُم قوة العسكر، وجد مُخرجو هذه الحركة أنفسهم أمام خيارَين، أحلاهما مُرّ، إما الهجرة إلى خارج البلاد وإخراج أفلام تحكمها توجّهات الشركات الأجنبية، أو البقاء في البلاد وإخراج أفلام تحكمها توجّهات السلطة العسكرية الحاكمة.\nورغم انتهاء تلك الحركة السينمائية، سوف يحفظ تاريخ السينما لها دائمًا مكان الريادة كواحدة من أهم الحركات السينمائية الأصيلة في أمريكا اللاتينية، التي يرجع إليها فضل ظهور مُصطلَح سينما العالم الثالث Third World Cinema. كما أن هذه الحركة السينمائية الاحتجاجية، كانت واحدة من الروافد المهمة لِما يُعرف بإعلان السينما الثالثة Third Cinema Manifesto، الذي صاغه وتبنّاه عدد من المُخرجين والمُنظِّرين السينمائيين الأرجنتينيين أمثال فرناندو سولاناس Fernando Solanas وأوكتافيو خيتينو Octavio Getino عام 1964.","page":null,"uri":null},{"id":678965,"arabic":"الموجة الجديدة البرازيلية","english":"Brazilian New Wave","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Brazilian New Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678966,"arabic":"توقف","english":"Break","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• توقُّف، وهو العبارة التي يمكن أن يُقصد بها توقُّف لَحْظي Pause أو توقُّف كامل Full stop. ومن هنا يمكن استخدام كلمة توقُّف للإشارة إلى توقُّف لَحْظي للحركة أو الحدث كأسلوب من أساليب التعبير الفيلمي، أو إلى توقُّف تصوير الفيلم لفترة ما لسبب أو لآخر.\n• فاصل، وهو العبارة التي يمكن أن تشير إلى واحد من الفواصل التي تتخلل حلقة تلفزيونية، أو برنامجًا تلفزيونيًّا، أو فيلمًا سينمائيًّا يذاع عبر شاشة التلفزيون، وهي الفواصل التي تُذاع خلالها بعض الإعلانات، كما يمكن أن يُقصد بها الإشارة التي يُطلقها أحد العاملين خلْف كاميرا التلفزيون، عن طريق تصفيقة خافتة مثلًا، لكي يوجِّه انتباه مقدِّم البرنامج الذي يبث على الهواء إلى موعد فاصل إعلاني، خاصة في تلك البرامج التي لا تتوافر فيها سمّاعة أُذن يتلقى من خلالها مقدِّم البرنامج تعليمات المُخرج.\n• مُتنفَّس، وهو تعبير سينمائي أمريكي دارج يعني الفرصة الجيدة أو المتنفَّس الجيد للتعبير عن النفْس. فعندما نسمع ممثلًا يقول: This role is the break I’ve been waiting for، فإن هذا يعني أن هذا الدَور هو الفرصة التي كان يحلم بالحصول عليها منذ فترة طويلة، لكي يثبت وجوده ويُظهر إمكاناته الفنية الحقيقية.\n• استراحة، وهي فترة توقُّف لمدة دقائق معدودة بين جزئَي فيلم سينمائي طويل مثل فيلم ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939.","page":null,"uri":null},{"id":678967,"arabic":"عبء يكسر الظهر","english":"Breakage","french":null,"description":"مبلغ من المال تدفعه شركة إنتاج إلى شركة إنتاج أخرى، مقابل الاستفادة من خدمات ممثل يربطه بالشركة الثانية عقد احتكار، ونظرًا إلى أن هذا المقابل يمثل زيادة تضاف إلى الأجر المعتاد الذي يتقاضاه الممثل نفسه، كما يمثل زيادة على البند المخصّص لأجور الممثلين في ميزانية الفيلم، فإن الشركة المنتِجة تعتبره حملًا ثقيلًا، وتصفه، ربما من باب الرمزية المبالغة، بأنه يقصم ظهر الميزانية.","page":null,"uri":null},{"id":678968,"arabic":"كسر رجلك","english":"Break a leg!","french":null,"description":"تعبير أمريكي دارج، مسرحي غالبًا وسينمائي أحيانًا، يُقصد به تَمَنّي الحظ السعيد للممثل، إذ توجَّه هذه العبارة إلى الممثل قبل الصعود إلى خشبة المسرح، أو قبل الوقوف أمام الكاميرا لأداء مشهد مهم يتميَّز بالتعقيد والطول. هذا التعبير، الذي لا يوجد مثيل له في حياتنا المسرحية أو السينمائية في مصر وغيرها من البلدان العربية، يستمد جذوره من الثقافة الشعبية الغربية القديمة. أما أفضل ترجمة لهذا التعبير فهي الجملة العامّية المصرية \"ربِّنا يكسر لك رِجْلَك\" أو \"أتمنى كسر رِجْلَك\".\nفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، ورالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad صاحبا قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary يقولون إن هذا التعبير الأمريكي مقتبَس عن تعبير ألماني قديم نسبيًّا، يرجع إلى بدايات عصر الطيران في ألمانيا. في تلك الأيام، حيث كان الطيران ظاهرة جديدة وخطرة، كان الطيارون الألمان يودّعون زميلهم لحظة الإقلاع قائلين: Hals-und-Beinbruch، بمعنى \"كَسْر رِجْلَك ورقبتَك\"! فالأوروبيون وقتها كانوا يعتبرون أن تمني الحظ السعيد لشخص ما وهو مقبل على مهمة صعبة هو نوع من فأل الشؤم الذي يجلب سوء الحظ، إذ كانوا يؤمنون أن الأرواح الشريرة دائمًا تتربّص بالبشر، وتتلقّف تمنياتهم، لتعكسها، فتلحق بالشخص عكس الخير الذي تمناه له زملاؤه أو أصدقاؤه، وبالتالي فإن تمني وقوع حادث للطيار يكسر فيه ساقَيه أو عنقه، أو يكسر الثلاثة معًا، سوف يخدع الأرواح الشريرة التي ستعمل على تنفيذ تلك الأمنية عكسيًّا، وهو ما يؤدي إلى عودة ذلك الطيار سالمًا.\nويضيف الكتّاب الثلاثة أن هذا التقليد انتقل من عالم الطيران في ألمانيا إلى عالم المسرح الألماني، لينتقل من المسرح الألماني إلى المسرح الأوروبي، ثم لم يلبث أن عبَر المحيط منتقلًا إلى المَسارح وستديوهات السينما الأمريكية. كتّاب آخرون يفسرون هذا التعبير تفسيرًا أقرب إلى حَرْفيته، فيقولون إنه يعني التمنّي لممثل ما أن يجد أداؤه استحسان أفراد الجمهور، فيواصلون التصفيق في نهاية المسرحية، بينما يقف هو على خشبة المسرح، يتلقى تحيتهم منحنيًا بين لحظة وأخرى، حتى يسقط من الإعياء، فيكسر ساقه!","page":null,"uri":null},{"id":678969,"arabic":"ملابس سهلة التمزق","english":"Breakaway costume","french":null,"description":"ملابس تصمَّم بشكل خاص لكي تتمزق بسهولة، وهي تتكوَّن من عدّة أجزاء يتمّ تجميعها معًا باستخدام لواصق مؤقتة، بحيث يسهل تمزُّقها في مشهد من مَشاهد العراك بين شخصَين أو أكثر.","page":null,"uri":null},{"id":678970,"arabic":"زجاج سهل الكسر","english":"Breakaway glass","french":null,"description":"نوع من الزجاج المزيَّف، يُصنع من بعض المركّبات البتروكيميائية المخلوطة بمسحوق البلاستيك الشفّاف، بحيث يأخذ شكل الزجاج الحقيقي وصلابته ومقاومته للماء، مع قابليته للتحطُّم والتناثر عندما يتلقى صدمة أو ضربة قوية، تمامًا مثل الزجاج الحقيقي، لكن دون أن يلحق بالممثلين أدنى أذى. يُستخدم الزجاج المزيَّف في حالات كثيرة، من بينها تصنيع زجاجة سوف يُضرب بها الممثل على رأسه، أو باب زجاجي سوف يقتحمه الممثل بجسده، أو أركان نافذة عرض زجاجية في محل تجاري سوف تتحطم، أو مرآة سوف يحطمها الممثل بقبضته أو بقذفها بجسم صلب، كما يُستخدم في تصنيع الزجاج الأمامي لسيارة سوف تتحطم في حادثة.","page":null,"uri":null},{"id":678971,"arabic":"خط التحطيم","english":"Breakaway line","french":null,"description":"خط دقيق يكاد لا يُرى، يحدد النقطة التي سوف تتحطم عندها قطعة أثاث كبيرة، طاولة طعام مثلًا، أو قطعة صغيرة من مكمِّلات المَنظر أو الديكور، زجاجة أو إناء كبير للزهور، أثناء تصوير مشهد عنف.","page":null,"uri":null},{"id":678972,"arabic":"مكمل سهل التحطم","english":"Breakaway prop","french":null,"description":"مكمِّل من مكمِّلات المَنظر أو الديكور، يتمّ تصميمه خصيصًا للفيلم، بحيث يكون قابلًا للتحطُّم أو التهاوي أو التناثر، بالشكل الذي يريده المُخرج عندما يتعرّض هذا المكمِّل لعنف ما، أو عندما يُستخدم عمدًا بشكل خاطئ، دون أن يلحق بالممثلين المشاركين في المشهد أدنى ضرر. من هذه الأدوات، الطاولات والمقاعد والأطباق وأواني الزهور والزجاجات والأكواب.","page":null,"uri":null},{"id":678973,"arabic":"منظر قابل للهدم","english":"Breakaway scenery","french":null,"description":"جزء من أجزاء المَنظر أو الديكور، أو مَنظر بكامله، يتمّ بناؤه بشكل يسمح بسقوطه أو بهدمه أمام الكاميرا أثناء التصوير، دون أن يلحق سقوطه أو تهاويه بالممثلين أدنى ضرر. يلجأ مصمِّم الديكور إلى هذا الأسلوب عادة في المَشاهد التي تصوِّر وقوع زلزال يؤدي إلى سقوط المنزل، أو المَشاهد التي تتضمَّن تصدُّع منزل قديم وتهاويه أثناء وجود الممثلين داخله، أو المَشاهد التي تتضمَّن اقتحام مركبة مسرعة لأحد المباني.","page":null,"uri":null},{"id":678974,"arabic":"تفريغ","english":"Breakdown (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Breakdown the script، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678975,"arabic":"تفريغ اللقطات","english":"Breakdown (2)","french":null,"description":"أولى مراحل التوليف، أو هي مرحلة الإعداد لبدء عملية التوليف، حيث يستقبل أحد مساعدي المُوَلِّف صباح كل يوم تقريبًا حصيلة اليوم السابق من أيام التصوير فور خروجها من المعمل، ليتوَلّى فصلَها إلى لقطات مستقلة، وفصل الإعادات المختلفة لكل لقطة من تلك اللقطات، وترقيم كل لقطة وكل إعادة بطريقة تُسهل الوصول إليها فور بدء مرحلة تجميع الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678976,"arabic":"جداول الإنتاج","english":"Breakdown board","french":null,"description":"تحليل لعناصر السيناريو من وجْهة نظر مالية بحتة، حيث يقوم مدير الإنتاج بتحديد التكلفة التقديرية لكل عنصر من العناصر اللازمة لتنفيذ السيناريو، بما في ذلك أجور الممثلين والفنيين، وتكاليف استئجار الستديو، ونفقات تصميم وبناء المناظر أو الديكورات، وتكاليف إعداد الأزياء الخاصة بالفيلم، وكمية ونفقات الفيلم الخام التي يحتاجها الفيلم، وتكاليف التصوير الخارجي من رسوم وانتقالات وإقامة وإعاشة.","page":null,"uri":null},{"id":678977,"arabic":"جداول تفريغ المشاهد","english":"Breakdown sheets","french":null,"description":"أولى مراحل عملية تفريغ السيناريو، وعملية إعداد جداول الإنتاج، باعتبار أن المشهد هو وحْدة القياس الأولى، سواء عند وضع الميزانية التقديرية للفيلم، أو عند وضع الجداول التفصيلية لتنفيذه.","page":null,"uri":null},{"id":678978,"arabic":"قاطع التيار","english":"Breaker","french":null,"description":"الاسم العامّي الشائع للمفتاح الرئيسي الذي يُستخدم لتوصيل التيار الكهربائي إلى معدّات الإضاءة، وقطعه عنها، سواء داخل الستديو أو خارجه.","page":null,"uri":null},{"id":678979,"arabic":"نقطة التوازن أو التعادل","english":"Breakeven","french":null,"description":"النقطة المفصلية التي تنجح عندها إيرادات الفيلم في تغطية كافة نفقات مرحلة الإنتاج وما بعدها، والتي تتضمَّن إجمالي ما أُنفق خلال مراحل التحضير والتصوير والتوليف والطبع، وما قد يتراكم على تلك النفقات من فوائد مصرفية، بالإضافة إلى النفقات اليومية للفيلم بعد بدء عرضه، والتي تتمثل في تكاليف الدعاية والإعلان، والنسبة الخاصة بدُور العرض من الإيرادات. تكمن أهمية نقطة التعادُل في كونها الخطوة الأولى على طريق تحقيق أرباح حقيقية للفيلم.\nتختلف طُرق تحديد تلك النقطة زمانيًّا ورقميًّا بين شركة وأخرى، أو بين مدرسة اقتصادية وأخرى. ففي حين تُصر بعض شركات التوزيع على تطبيق المفهوم المباشر للمُصطلَح، بمعنى أن الوصول إلى نقطة التوازُن أو التعادُل يتحقق فور أن تنجح إيرادات الفيلم في تغطية كافة نفقاته السابقة والآنية والمستقبلية، يرى موزِّعون آخرون أن الفيلم لا يصل إلى نقطة التعادُل أو الأمان تلك إلّا بعد أن يحقق من الإيرادات ما يساوي ثلاثة أمثال نفقات النسخة السالبة للفيلم، وهو رقم يفوق الرقم الحقيقي لِما أُنفق على الفيلم. هنا يجب أن نوضح أنه عندما يقال نفقات النسخة السالبة فإنه لا يُقصد فقط ما تَكلّفه إنتاج الفيلم من فيلم سالب خام، لكن المقصود هو إجمالي ما تكلّفته النسخة السالبة النهائية، أي إجمالي ما تَكلّفه الفيلم من لحظة شراء السيناريو حتى أصبحت هناك نسخة سالبة نهائية جاهزة لكي يُطبع عنها أيّ عدد من النُسَخ الموجبة النهائية التي توزَّع على دُور العرض. وفيما عدا القروض المصرفية وفوائدها المحدَّدة سلفًا، فإن المساهمين في إنتاج الفيلم، أفرادًا كانوا أو شركات، لا يبدأون تقاضي حُصصهم النسبية في ميزانية الفيلم، إلّا بعد أن تتجاوز الإيرادات نقطة التوازُن، متخطّية الرقم المتفق عليه لتحديد تلك النقطة، وهو الرقم الذي قد يكون، كما أسلفنا، أكبر من إجمالي النفقات الحقيقية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":678980,"arabic":"تفريغ السيناريو","english":"Breaking down the script","french":null,"description":"مهمة بالغة الأهمية يتولاها في الأغلب المساعد الأول للمُخرج، وقد يساعده في بعض مراحلها أو بعض جزئياتها مدير الإنتاج، أثناء مرحلة التحضير للتصوير، كما أنهما يتابعان معًا تنفيذها، وأحيانًا تعديلها أثناء مرحلة التصوير والتوليف. تشمل تلك المهمة حصر جميع عناصر السيناريو وتصنيفها وترتيبها بأفضل الطرق، من خلال مجموعة من الجداول والقوائم التي تتميَّز بالدقة الشديدة والتفصيل الجامع المانع الشامل. تُعَدّ هذه الجداول الضمان الأول للتحكُّم في إيقاع تنفيذ الفيلم، كما تُعَدّ الوسيلة المثلى لتقدير ميزانية الفيلم والفترة التقريبية التي سوف يستغرقها تنفيذه. ومن بين هذه الجداول:\n• تحليل لعناصر السيناريو من وجْهة نظر مالية بحتة، حيث يقوم مدير الإنتاج بتحديد التكلفة التقديرية لكل عنصر من العناصر اللازمة لتنفيذ السيناريو، بما في ذلك أجور الممثلين والفنيين، وتكاليف استئجار الستديو، ونفقات تصميم وبناء المناظر أو الديكورات، وتكاليف إعداد الأزياء الخاصة بالفيلم، وكمية ونفقات الفيلم الخام التي يحتاجها الفيلم، وتكاليف التصوير الخارجي من رسوم وانتقالات وإقامة وإعاشة.\n• الحصر التفصيلي لجميع المناظر أو الديكورات التي تدور أحداث الفيلم داخلها.\n• القوائم التفصيلية لمُكمِّلات كل مَنظر من أثاث ومفروشات وغير ذلك من الأدوات.\n• قوائم بالمناظر أو الديكورات المختلفة التي يتضمَّنها الفيلم، والمَشاهد التي تدور أحداثها داخل كل مَنظر من هذه المناظر، مع تحديد زمن وقوع أحداث كل مشهد من حيث الصيف والشتاء، وتوقيت وقوع هذه الأحداث من حيث الليل والنهار.\n• الجداول الخاصة بأسماء الشخصيات المشاركِة في كل مشهد من مَشاهد الفيلم، ومن ثم أسماء الممثلين الذين سيقومون بأداء تلك الشخصيات، وما هو مطلوب من كل منهم من ملابس، وما هو مطلوب لكل منهم من أدواتمكمِّلة أو مساعِدة.","page":null,"uri":null},{"id":678981,"arabic":"توقف اضطراري أثناء التصوير","english":"Breaking up during a shot","french":null,"description":"توقُّف طارئ ومفاجئ عن استكمال أداء اللقطة بسبب حالة من الضحك تصيب واحدًا أو أكثر من الممثلين المشاركين في أداء مشهد ما، وتنتقل بالعدوى الفورية إلى فريق العمل وراء الكاميرا. غالبًا ما يفجّر هذه الضحكات خطأ لفْظي أو حركي وقع فيه أحد الممثلين أثناء أداء دوره، أو حركة غير عادية جرت وراء الكاميرا ووقعت عليها عينا أحد الممثلين المشاركين في اللقطة، أو انهيار مفاجئ لأحد أجزاء المَنظر، أو تحطُّم مفاجئ لأحد مُكمِّلاته. في معظم الحالات، يتوقف الممثلون عن التمثيل، وتعلو ضحكاتهم وضحكات فريق العمل، بينما تواصل الكاميرا تصوير ما يحدث للاستفادة من هذه اللقطة في البرامج الخاصة بتلك النوعية من الزلّات، خاصة في حالات الدراما التلفزيونية، حيث تقلّ تكلفة شريط الفيديو كثيرًا عن تكلفة الفيلم السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":678982,"arabic":"انتشار مفاجئ","english":"Breakout","french":null,"description":"زيادة غير متوقّعة في عدد دُور العرض التي تَعرض فيلمًا ما، بعد أن يكون عرضه الأول قد اقتصر على عدد محدود من دُور العرض. تحدث تلك الزيادة عادة عندما يحقق الفيلم نجاحًا غير متوقع خلال الأسبوع الأول من عرضه، مما يستدعي عرضه في مزيد من دُور العرض في المنطقة نفسها، وفي دُور عرض أخرى في مناطق أخرى، للاستفادة من الإقبال الجماهيري المفاجئ عليه.","page":null,"uri":null},{"id":678983,"arabic":"دور الانطلاق","english":"Breakout role","french":null,"description":"دور عادي يؤديه الممثل أو الممثلة في فيلم ما، فيكون نقطة انطلاق له أو لها نحو النجومية والانتشار. من أبرز الأمثلة على تلك النوعية من الأدوار في السينما الأمريكية دور فيفيان وارد Vivian Ward الذي لعبته جوليا روبرتس Julia Roberts في فيلم امرأة جميلة Pretty Woman الذي أخرجه غاري مارشال Garry Marshall عام 1990.\nأما في السينما المصرية فلدينا دور \"عبد المنعم\" أو \"مِنْعِم\" الذي لعبه محمد هنيدي في فيلم \"إسماعيلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997، ودور \"اللِمبي\" الذي لعبه محمد سعد في فيلم \"اللِمبي\" الذي أخرجه وائل إحسان عام 2002، رغم أن الكثيرين يعتبرون أن الدور الذي بدأ من خلاله محمد سعد رحلة الانطلاق نحو النجومية هو دور \"اللِمبي\" الذي أدّاه في فيلم \"الناظر\" الذي أخرجه شريف عرفة عام 2000.\nفيلم امرأة جميلة وضع جوليا روبرتس على قمة نجوم ونجمات هوليوود، وبعده أصبحت أول نجمة في تاريخ صناعة السينما الأمريكية تتقاضى أجرًا يفوق أجور معاصريها من الرجال. وفيلم \"إسماعيلية رايح جاي\" وضع محمد هنيدي، بعد أكثر من عشر سنوات من أداء الأدوار الهامشية، على رأس النجوم الأعلى أجرًا في مصر، قبل أن يزيحه محمد سعد عن هذه القمة بعد النجاح المدوّي لفيلمه \"اللِمبي\".","page":null,"uri":null},{"id":678984,"arabic":"نفس","english":"Breathing (1)","french":null,"description":"صوت يشبه تنفُّس الإنسان أو حشرجة خافتة، يَصدر عن الميكروفون بسبب تقادُمه أو بسبب وجود عيب تقني في أحد مُكوِّناته، مما يسبب تشويهًا للصوت المُسجَّل، خاصة إذا كان مطلوبًا أن يكون الصوت المُسجَّل خافتًا.","page":null,"uri":null},{"id":678985,"arabic":"أرجحة","english":"Breathing (2)","french":null,"description":"اهتزاز يصيب الصورة المعروضة على الشاشة في دار العرض، مما يسبب عدم وضوحها. يَحدث هذا العيب، الذي يسبب إزعاجًا لعينَي المُشاهد، نتيجة لعدم إحكام مجرى الفيلم في رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، خاصة أثناء مروره أمام نافذة جهاز العرض، وهو ما يجبر الفيلم على الابتعاد اللحْظي عن بؤرة عدسة جهاز العرض ثم العودة إليها مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":678986,"arabic":"قواعد برين الرقابية","english":"Breen code","french":null,"description":"مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة، هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وقد تبنّى اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America، المعروف بالتسمية المختصَرة MPPDA، هذه القواعد عام 1930 استجابة للقلق الذي انتاب الرأي العام بسبب ما أُطلق عليه وقتها انعدام الأخلاقيات في أوساط صناعة السينما، وبسبب المشاكل التي نجمت عن دخول الصوت إلى الأفلام والضغوط التي مارستها هيئة جديدة هي الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة Catholic Legion of Decency.\nفور صدور تلك القواعد، دُعيت شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي إلى مراعاتها بشكل طَوعي، وهو مالم يتحقق بشكل كامل، مما دفع اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين إلى تعيين الصحافي الكاثوليكي جوزيف بْرين Joseph Breen مديرًا لإدارة الإشراف على التطبيق الإلزامي لتلك القواعد، وهي الإدارة التي كان من حقها مراجعة نصوص الأفلام أو السيناريوهات ونُسَخ العرض النهائية، فضلًا عن لعب دور توجيهي تطوُّعي أثناء مرحلتَي التصوير والتوليف. لهذا تُطلِق بعض المَراجع على تلك القواعد اسم قواعد أو مدوَّنة بْرين، بينما تُطلِق عليها مراجع أخرى اسم قواعد أو مدوَّنة هايس Hays Code، نسبة إلى ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays الذي كان يرأس اتحاد منتِجي وموزِّعي السينما الأمريكيين وقتها.\nوهكذا أصبح من الممنوع قانونًا أن يُعرض أيّ فيلم سينمائي عرضًا عامًا قبل الحصول على تصريح الاتحاد، ومَن يخالف ذلك يتعرض لغرامة مالية قيمتها 25000 دولار أمريكي. وقد أرست المُدوَّنة قواعد رقابية صارمة فيما يتعلق بكيفية تناوُل موضوعات محدَّدة، مثل الجنس والزواج والدين والجريمة والانتحار والإجهاض والقتل وإدمان المخدرات وخطف الأطفال. باختصار، كان مطلوبًا من السينمائيين الابتعاد عن مَشاهد الجنس الفاضحة، ومَشاهد العنف المفرِط، كما كان مطلوبًا منهم عدم الخوض في نقاشات تسيء إلى الأديان، وعدم إعلاء شأن الجريمة والمجرمين.\nالعمل بهذه القواعد ظل ساريًا حتى عام 1952، وبالتحديد إلى أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا قرارًا يتعلق بالجزء المعنوَن إلميراكولو Il Miracolo في فيلم الحُب L’Amore الذي كان روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini قد أخرجه عام 1948. ففي ذلك القرار، أعفت المحكمة الأفلام من الخضوع للرقابة انطلاقًا من معايير دينية، ووضعت السينما تحت حماية التعديل الأول First Amendment للدستور، المعني بحماية حرية التعبير، فكان ذلك القرار بداية انهيار تلك المُدوَّنة أو القواعد الرقابية.\nففي عام 1953، تجاهلت شركة يونايتد آرتِستس United Artists هذه المُدوَّنة تمامًا وعرضت فيلم القمر أزرق The Moon Is Blue الذي أخرجه أوتو بريمينغر Otto Preminger دون الحصول على تصريح رقابي، رغم أن الفيلم كان يناقش موضوعات جنسية بشكل واضح ومكشوف. وفي عام 1956، عرضت الشركة نفسُها فيلم الرجل ذو الذراع الذهبية The Man With the Golden Arm للمُخرج نفسه، والذي يناقش فيه موضوعًا آخر من محظورات تلك القواعد وهو إدمان المخدرات.\nوفي محاولة لمواكبة التطوّرات والحركات التحرّرية التي بدأت تفرض نفسها على السينما الأمريكية، وفي محاولة أيضًا لممارسة نوع من السيطرة على تلك التيارات، أو على الأقل للاحتفاظ بقدْر من القدرة على توجيهها أو كبْح جماحها، أدخل الاتحاد تعديلًا على تلك القواعد مرتَين متتاليتين في عامي 1956 و1966، وضمَّن التعديل الثاني نظامًا ودرجات محدَّدة لتقييم الفيلم. أخيرًا، وضع الاتحاد في عام 1968 نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System الذي لا يزال سائدًا حتى اليوم، وانتهت قواعد بْرين نهائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":678987,"arabic":"موسيقى انتقالية","english":"Bridge music","french":null,"description":"موسيقى خلفية خافتة، تعمل كجسر سمعي ييسر للمُشاهد تقبُّل الانتقال من حدث يتميَّز بإيقاع ما، هادئ في الأغلب، إلى حدث آخر مختلف الإيقاع، أو ييسر الانتقال بالكاميرا من مكان إلى مكان آخر، يناقض المكان الأول بصريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":678988,"arabic":"عتبة","english":"Bridge plate","french":null,"description":"عتبة خشبية يبلغ ارتفاعها بضع بوصات، تُستخدم لزيادة طول قامة الممثل، أو لرفع معدّة من معدّات الإضاءة أو التصوير عن الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":678989,"arabic":"لقطة جسر أو انتقالية","english":"Bridging shot","french":null,"description":"لقطة تفصيلية مكبِّرة لتفصيلة من تفاصيل المَنظر أو الديكور الذي تدور أحداث المشهد داخله، تؤخَذ من قبيل الاحتياط، حيث يلجأ المُخرج والمُوَلِّف إلى استخدامها عندما يشعران، خلال مراحل التوليف النهائية، أن الانتقال من نهاية مشهد ما إلى بداية المشهد التالي لا يبدو مريحًا من الناحية البصرية أو الدرامية. من أبرز الحالات التي تستدعي استخدام لقطة انتقالية، الحالة التي تنتقل فيها الكاميرا من لقطة لشخص ما في مكان ما، إلى لقطة للشخص نفسه في مكان آخر وزمان آخر، وهو انتقال يمكن أن يسبب للمُشاهد لبسًا لحْظيًّا، فتضيع منه بعض التفاصيل بينما هو مشغول بمحاولة الإجابة على أسئلة من قبيل أين ومتى. كذلك يمكن أن تسهم اللقطة الانتقالية في إصلاح أو إخفاء بعض الأخطاء التي قد تقع من المُخرج أثناء التصوير، ومن أبرزها تخطّي ما يُعرف بالخط الوهمي Imaginary Line، أي انتهاك قاعدة الـ 180 درجة 180-degree rule، فيما يتعلق بمواقع الشخصيات والموضوعات على يمين الكاميرا ويسارها.","page":null,"uri":null},{"id":678990,"arabic":"عنوان انتقالي","english":"Bridging title","french":null,"description":"لوحة تحمل جملة أو عبارة مكتوبة، تقطع تتابُع صور ومَشاهد الفيلم عندما يكون هناك انقطاع في الزمن أو عندما يتضمَّن الفيلم قفزة زمنية يمكن أن تسبب بلبلة للمُشاهد. فبإمكان العنوان الانتقالي أن يلعب دورًا مهمًا في الإيجاز، والقفز فوق أحداث مرحلة لا يرى كاتب السيناريو ضرورة درامية لعرض تفاصيلها. من أمثلة استخدامات العنوان الانتقالي، أن نرى في مرحلة مبكرة من مراحل الفيلم مشهدًا يَصدر في نهايته حكم بسجن إحدى الشخصيات لمدة 15سنة مثلًا، ونظرًا إلى أن فترة السجن وما قد تشهده من أحداث ليست مهمة بالنسبة إلى تطوُّر الخط الدرامي الرئيسي للفيلم، غالبًا ما ينتهي مشهد المحاكمة بإظلام تدريجي Fade-out، يعقبه ظهور تدريجي Fade-in للوحة تحمل عنوانًا انتقاليًّا يقول: \"وبعد مرور 15 سنة\" أو \"ومرّت 15 سنة بسرعة\"، وننتقل بعدها إلى مشهد تجري أحداثه عقب خروج هذه الشخصية من السجن.","page":null,"uri":null},{"id":678991,"arabic":"دوللي محمول","english":"Briefcase dolly","french":null,"description":"الدوللي هو حامل الكاميرا، الذي يجري على أربعة دواليب صغيرة، بحيث يتمّ تركيبه وتحميله فوق قضبان حديدية. ويسمّى الدوللي محمولًا عندما يسمح تصميمه بطيِّه عدّة طيات، حتى يصبح في حجم حقيبة الأوراق العادية، وبذلك يسهل حمله ونقله من مكان إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":678992,"arabic":"قليل من العري","english":"Brief Nudity","french":null,"description":"تعبير رقابي تلفزيوني يُختصر عادة بالحرفَين BN، ويوضَع على لوحة تسبق عرض فيلم أو برنامج على شاشة التلفزيون، وذلك إشارة إلى أن الفيلم أو البرنامج الذي سوف يُعرض بعد لحظات يحتوي على بعض المَشاهد أو اللقطات التي تظهر خلالها شخصية أو عدّة شخصيات عارية أو شبه عارية، دون أن ترتبط بذلك العُري أو أن تترتب عليه ممارسة جنسية، وبالتالي يُنصَح الأهل بعدم السماح للأطفال بمُشاهَدته.","page":null,"uri":null},{"id":678993,"arabic":"بقع ضوئية","english":"Bright lights","french":null,"description":"مناطق معيَّنة من الصورة، سينمائية كانت أو فوتوغرافية، تحتوي مُكوِّناتها على نسبة عالية أو مساحات كبيرة من اللون الأبيض، مقارنة بالمناطق المحيطة بها، مما يجعلها تبدو كبقعة بيضاء طَمس الضوءُ تفاصيلَها.","page":null,"uri":null},{"id":678994,"arabic":"نصوع","english":"Brightness","french":null,"description":"مُصطلَح فيزيائي سينمائي يُقصد به شدّة الضوء Light intensity الذي يخرج من مصدر الإضاءة، أو الضوء الذي ينعكس مرتدًّا عن سطح الموضوع المُضاء. بمعنى آخر، النصوع هو شدّة الضوء الصادر عن المصدر وقدرته على إضاءة الموضوعات المُراد إضاءتها من ناحية، وقدرة سطح الموضوع المُضاء على عكس الإضاءة التي تسقط عليه من ناحية أخرى، وذلك من منطلق أن الإضاءة المنعكسة عن سطح موضوع ما، هي التي تحدِّد مدى قدرة الكاميرا على إلتِقاط وتسجيل صورة واضحة التفاصيل لذلك الموضوع. كثير من المتخصّصين، فيزيائيًّا وسينمائيًّا، يفضّلون استخدام مُصطلَح اللمعان Luminance بدلًا من مُصطلَح النصوع، وذلك انطلاقًا من أن شدّة الضوء تقاس بوحْدة قياس تُعرف باللومِن Lumen، أو اللمعة، وهي وحْدة قياس التدفق الضوئي، كما تعرِّفها قواميس الفيزياء.","page":null,"uri":null},{"id":678995,"arabic":"نطاق النصوع","english":"Brightness range","french":null,"description":"النطاق المحصور بين الحدّين الأدنى والأعلى لِما يمكن أن تغطّيه الكثافة الضوئية الصادرة عن مجمل وسائل الإضاءة المستخدَمة داخل مَنظر ما، في لحظة ما، كما تظهرها قراءات مقياس الضوء الذي يستخدمه مدير التصوير في ستديوهات السينما، ومدير الإضاءة في ستديوهات التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":678996,"arabic":"معدل النصوع","english":"Brightness ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Brightness range، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678997,"arabic":"مدرسة برايتون","english":"Brighton school","french":null,"description":"وصْف أطلقه المؤرخ السينمائي الفرنسي جورج سادول George Sadoul في مقال كتبه عام 1945 عن هذه المدرسة تحت عنوان L’École de Brighton. يتحدث سادول في مقاله عن مجموعة من المُخرجين والمصوِّرين البريطانيين، يقول إنهم وضعوا حجر الأساس للسينما البريطانية من خلال عشرات الأفلام التي صوروها وأخرجوها خلال السنوات الأخيرة من العقد الأخير من القرن التاسع عشر والعقد الأول من القرن العشرين. تنتسب هذه المدرسة الفنية إلى مدينة برايتون التي تقع على بعد حوالي 80 كيلومترًا إلى الجنوب من لندن، والتي تحولت مع بداية النصف الثاني من القرن التاسع عشر إلى واحد من أكبر مراكز صناعة الترفيه في العالم، حتى أن البعض يُطلِق عليها اسم لاس فيغاس الفيكتورية Victorian Las Vegas.\nالمُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة وضعا في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، قائمة طويلة بأسماء هؤلاء المُخرجين، وهي القائمة التي تضم ويليام بول William Paul وجايمس ويليامسون James Williamson وجورج ألبرت سميث George Albert Smith وألفرد كولينز Alfred Collins وتشارلز أوربان Charles Urban ووالتر هاغّار Walter Haggar وسيسيل هيبوورث Cecil Hepworth. ويرى مرسي ووهبة، كما يرى جورج سادول، أن مُخرجي ومصوِّري هذه المجموعة كانوا أسبق من غيرهم في أوروبا والولايات المتحدة في وضْع كثير من الأسُس والقواعد التي قام عليها الفن السينمائي فيما بعد.\nمن أبرز هذه الأسس تنويع أحجام اللقطات داخل المشهد الواحد بين لقطة عامة ولقطة متوسطة وصولًا إلى اللقطة القريبة Close-up. وهنا يختلف جورج سادول، ويؤيده في ذلك أحمد كامل مرسي ومجدي وهبة، مع الكثيرين من مؤرخي السينما الذين ينسبون فَضْل اكتشاف اللقطة المقرّبة إلى المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith. فسادول ومرسي ووهبة يؤكّدون أن جايمس وليامسون قد استخدم اللقطة المكبّرة في فيلمه المطفأة السحرية The Magic Extinguisher الذي أخرجه عام 1901، وهو فيلم لا يتجاوز طوله دقيقة واحدة، قبل أن يستخدمها غريفيث بسنوات طويلة. الاعتراف بفَضْل تلك المجموعة من السينمائيين يتجاوز عند بعض المؤرخين حدود اللغة السينمائية إلى الموضوع، حيث يرى هؤلاء أن فيلم سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery الذي أخرجه إدوين بورتر Edwin S. Porter عام 1903، مستوحى أو مقتبَس عن فيلم سرقة عربة البريد Robbery of the Mail Coach الذي أخرجه فرانك موتّرشاو Frank S. Mottershaw عام 1902.\nمؤرخون ونقّاد سينمائيون كثيرون يرون أن أبرز خصائص ومميزات ومنجزات مدرسة برايتون، تتضمَّنها مجموعة من نحو 30 فيلمًا أخرجها اثنان من أبرز مُخرجي هذه المدرسة، هما جورج ألبرت سميث وجايمس ويليامسون، خلال الفترة التي تمتد من عام 1897 إلى عام 1908. من هؤلاء المؤرخين والنقّاد فرانك غراي Frank Gray، الأستاذ بجامعة برايتون البريطانية، الذي يرى أن فن التوليف ليس اختراعًا فرنسيًّا كما يعتقد البعض، بل هو اختراع بريطاني بدأه ألبرت سميث في فيلم نظّارة جدتي Grandma’s Reading Glass الذي أخرجه عام 1900، وفيلم حظ ماري جاين العاثر Mary Jane’s Mishap الذي أخرجه عام 1903، ثم تابعه وأكد أهميته جايمس ويليامسون في أفلام مثل الهجوم على بعثة الصين Attack on China Mission الذي أخرجه عام 1900، وفيلم إمسك حرامي! Stop Thief! الذي أخرجه عام 1901.","page":null,"uri":null},{"id":678998,"arabic":"تألق","english":"Brilliance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Brightness، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":678999,"arabic":"محدد منظر واضح","english":"Brilliant finder","french":null,"description":"منظار صغير يثبت في الجزء الخلْفي للكاميرا، لمساعَدة المصوِّر على رؤية المَنظر المُراد تصويره بدرجة وضوح عالية، كما يوجد نوع آخر من محدِّدات المَنظر، هو النوع اليدوي المتحرك، الذي يستخدمه المُخرج لتحديد أبعاد اللقطة، واختيار العدسة المناسبة لنقل المَنظر كما يراه هو.","page":null,"uri":null},{"id":679000,"arabic":"صوت واضح","english":"Brilliant sound","french":null,"description":"صوت نقي، واضح، غني بالتردُّدات العالية، يتميَّز بالحيوية، ويمكن تمييز نبراته المختلفة، باختصار هو الصوت المثالي الذي تمّ تسجيله بأفضل المعدّات وفي أفضل الظروف.","page":null,"uri":null},{"id":679001,"arabic":"جائزة بريطانيا للإبداع السينمائي","english":"Britannia Award for Excellence in Film","french":null,"description":"جائزة تقدمها الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون BAFTA خلال حفل يقام في لوس آنجليس بالولايات المتحدة في تشرين الأول/أكتوبر أو تشرين الثاني/نوفمبر من كل عام. لا تتنافس على هذه الجوائز أفلام سينمائية وبرامج تلفزيونية، لكنها تقدَّم بالاختيار لأفراد معيَّنين، تكريمًا لمسيرتهم وإنجازاتهم الفنية بشكل عام، دون الارتباط بعمل فني معيَّن في فترة زمنية محدَّدة. بدأت الأكاديمية تقديم هذه الجائزة لشخصية واحدة اعتبارًا من عام 1989 ولمدة عشر سنوات متتالية، ولكن عدد الشخصيات المكرَّمة بدأ في التزايد اعتبارًا من عام 1999 حتى وصل في عام 2005 إلى أربع شخصيات، وهو رقم قابِل للزيادة أو النقصان من عام إلى آخر، وفقًا لعدد مَن ترى الأكاديمية أنهم يستحقون جائزتها التكريمية الرفيعة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجائزة على الإنترنت: www.baftala.org/britannia","page":null,"uri":null},{"id":679002,"arabic":"جوائز الأكاديمية البريطانية للأعمال الموجهة للأطفال","english":"British Academy Children’s Film and Television Awards","french":null,"description":"مجموعة من الجوائز التي ترصدها الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون لأفضل الأعمال السينمائية والتلفزيونية الموجَّهة للأطفال، وتقدمها خلال احتفال يقام في شهر تشرين الثاني/نوفمبر من كل عام، منذ عام 1995.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.bafta.org","page":null,"uri":null},{"id":679003,"arabic":"جوائز الأكاديمية البريطانية في مجال السينما","english":"British Academy Film Awards","french":null,"description":"مجموعة من الجوائز التي تقدمها الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون BAFTA للعاملين في مجالات السينما المختلفة. تُعَدّ هذه الجوائز المُعادل البريطاني بل والأوروبي لجوائز الأوسكار الأمريكية، وتقدَّم في حفل يقام في شهر شباط/فبراير من كل عام، وذلك منذ عام 1948. أبرزُ هذه الجوائز وأقدمُها جائزة أفضل فيلم، وجائزة أفضل فيلم بريطاني، وجائزة أفضل فيلم أجنبي، وجائزة أفضل فيلم قصير التي بدأت الأكاديمية منحها عام 1980، وجائزة أفضل فيلم تحريك التي بدأت الأكاديمية منحها عام 1989. بالإضافة إلى تلك الجوائز، تقدم الأكاديمية 18 جائزة أخرى في مختلف تخصّصات فن السينما، أقدم هذه الجوائز هي جائزة أفضل ممثل وجائزة أفضل ممثلة اللتان بدأت منحهما عام 1953، وأحدَثها جائزة أفضل سيناريو مُعَدّ عن عمل آخر، التي بدأت منحها عام 1984. وبالإضافة إلى هذه الجوائز الثلاث، تمنح الأكاديمية 15 جائزة أخرى في مجالات الإنتاج والسيناريو والإخراج والتمثيل والتصوير والتوليف والصوت والموسيقى وتصميم الأزياء والمؤثرات الخاصة والماكياج والعمل الأول.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.bafta.org","page":null,"uri":null},{"id":679004,"arabic":"الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون","english":"British Academy of Film and Television Arts","french":null,"description":"منظمة غير ربحية معروفة اختصارًا باسم BAFTA ظهرت في نهاية رحلة طويلة استغرقت نحو 30 سنة. ففي عام 1947، خرجت إلى الوجود أكاديمية السينما البريطانية British film Academy، وبعدها بفترة قصيرة تكوّنت نقابة منتِجي ومُخرجي التلفزيون The Guild of Television Producers and Directors. وفي عام 1958، اندمجت المنظمتان معًا تحت اسم جمعية السينما والتلفزيون Society of Film and Television، وفي عام 1976، اتخذت المنظمة اسمها الحالي الأكثر شمولًا.\nتجمع الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون تحت مظلتها اليوم أكثر من 6000 من العاملين في جميع مجالات وتخصّصات صناعتَي السينما والتلفزيون في المملكة المتحدة، في مستويين من العضوية، عضوية عاملة تُسمّى بالزمالة وتكون بالاختيار والتزكية من قِبَل الأعضاء الحاليين، وعضوية انتسابية مفتوحة أمام كل مَن يرغب في الحصول عليها، مقابل دفع اشتراك مالي.\nتعقد الأكاديمية اجتماعات أسبوعية لعرض فيلم جديد ومناقشته، أو لاستضافة سينمائي مهم زائر، أو لمناقشة أيّ من قضايا المهنتَين. وفي مجال نشر الثقافة السينمائية وتنميتها، تُصدر الأكاديمية مجلة فصلية متخصصة، كما تُصدر كثيرًا من الكتب السينمائية والتلفزيونية. أما أبرز نشاطات الأكاديمية على المستوى الجماهيري فهي الجوائز التي ترصدها لأفضل الأعمال في مجالات السينما، وسينما الأطفال، والتلفزيون، بالإضافة إلى ألعاب الفيديو، وتقدمها من خلال عدد من المهرجانات السنوية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.bafta.org","page":null,"uri":null},{"id":679005,"arabic":"جوائز الأكاديمية البريطانية في مجال التلفزيون","english":"British Academy Television Awards","french":null,"description":"مجموعة من الجوائز التي تقدمها الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون BAFTA للعاملين في مجالات التلفزيون المختلفة. يقتصر التنافس على هذه الجوائز على التلفزيونيين البريطانيين والشبكات التلفزيونية الأجنبية التي تبث إرسالها في المملكة المتحدة، وذلك على العكس من جوائز السينما التي يتنافس على بعضها سينمائيون غير بريطانيين. بدأ تقديم هذه الجوائز عام 1954، وكانت تمنحها آنذاك نقابة منتِجي ومُخرجي التلفزيون The Guild of Television Producers and Directors. وفي عام 1958، اندمجت النقابة مع أكاديمية الفيلم البريطاني British Film Academy لتصبح الجوائز من اختصاص الكيان الجديد، جمعية السينما والتلفزيون Society of Film and Television، الذي لم يلبث أن تحوّل اسمه إلى الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون عام 1976. خلال الفترة من عام 1968 وحتى عام 1997، كانت جوائز الأعمال السينمائية وجوائز الأعمال التلفزيونية تقدَّم في احتفال واحد، ولكن اعتبارًا من عام 1998، تمّ الفصل بين الاحتفالَين، وأصبحت الأكاديمية تقدم جوائزها الخاصة بالأعمال التلفزيونية في شهر نيسان/أبريل من كل عام.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.bafta.org","page":null,"uri":null},{"id":679006,"arabic":"جوائز الأكاديمية البريطانية في مجال ألعاب الفيديو","english":"British Academy Video Games Awards","french":null,"description":"مجموعة من الجوائز التي تقدمها الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون BAFTA لأفضل ألعاب الفيديو والبرامج التفاعلية Interactive programs. بدأت الأكاديمية تقديم هذه الجوائز عام 1998، وفي عام 2003، قررت الفصل بين المجالَين وتقديم جوائز مستقلة لأفضل البرامج التفاعلية، غير أن هذه الجائزة لم تلبث أن أُلغيت بعد تقديمها مرتَين فقط.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.bafta.org","page":null,"uri":null},{"id":679007,"arabic":"جمعية حقوق الممثلين البريطانيين","english":"British Actors’ Equity Association","french":null,"description":"واحدةٌ من أقدم وأكبر النقابات أو التجمعات النقابية الفنية في بريطانيا، فقد شُكلت عام 1937 على أيدي مجموعة من الفنانين العاملين في ستديوهات ويست إند West End Studios، واليوم تجمع في عضويتها الآلاف من الممثلين، ومؤدّي الأدوار الخطرة، وممثلي المَجاميع، والمطربين، والراقصين ومصمِّمي الرقصات، ولاعبي السيرك، وفناني الاستعراضات العاملين في الأندية الليلية، بالإضافة إلى مُخرجي المسرح ومديري المَسارح.\nتُعَدّ رسوم الالتحاق بهذه النقابة الأعلى بين النقابات والتنظيمات المهنية البريطانية. كانت عضوية هذه النقابة شرطًا إجباريًّا لكل مَن يرغب في مزاولة واحدة من المِهن التي ذكرناها سابقًا، حتى صدر في عام 1981 تشريع يقضي بعدم شرعية ذلك الشرط، ويفتح أبواب ممارسة تلك المِهن أمام الجميع، دون إجبار على الانضمام إلى نقابة الممثلين. ورغم ذلك، فإن معظم محترفي هذه المِهن يحرصون على عضوية النقابة نظرًا لِما توفِّره لأعضائها من مميّزات ودعم وحماية، خاصة في مواجهة أصحاب الأعمال من المنتِجين السينمائيين والتلفزيونيين وأصحاب دُور الترفيه وأصحاب الفِرق المسرحية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع النقابة على الإنترنت: www.equity.org.uk","page":null,"uri":null},{"id":679008,"arabic":"السينما البريطانية السوداء","english":"British Black Cinema","french":null,"description":"الحديث عن سينما سوداء في بريطانيا لا بد وأن يستدعي ما نعرفه عن السينما السوداء في الولايات المتحدة، باعتبار أنها الأكثر شهرة، وهو الأمر الذي قد يستدرجنا، شئنا أو أبينا، إلى إجراء مقارنة ظالمة، تفتقر إلى عوامل مشتركة تجعل من المقارنة عملًا موضوعيًّا، حتى وإن كشفت عن ميل كفّة أحد الطرفَين عن كفّة الطرف الآخر بشدّة.\n• أول عناصر الاختلاف يتمثل في العمق التاريخي للوجود البشري الأسود في البلدَين، ففي حين تمتد جذور الأمريكيين ذوي الأصول الأفريقية أو الكاريبية إلى نحو خمسمائة عام، فإن الوجود الأسود في بريطانيا لم يتحول إلى ما يمكن أن نعتبره ظاهرة ملحوظة إلى حد ما إلّا بعد نهاية الحرب العالمية الثانية، ولم يتحول البريطانيون السود، أو الملوّنون عمومًا، إلى شبه أقلية إلّا مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، عندما بدأت موجات من الهجرة تلقي بهؤلاء على الأرض البريطانية، قادمين من مستعمرات بريطانيا السابقة والحالية، آنذاك طبعًا.\n• العنصر الثاني، وهو مترتب على العنصر الأول بطبيعة الحال، هو العمق التاريخي لما يمكن أن نطلق عليه السينما السوداء في البلدَين. ففي حين بدأت السينما الأمريكية السوداء، أو على الأقل إرهاصاتها في عام 1915 تقريبًا، فإن السينما البريطانية السوداء لم تظهر إلّا في الخمسينيات، ولم تفصح عن نفسها بشكل ملحوظ إلّا في الستينيات.\n• العنصر الثالث هو عنصر أنساق التعبير السينمائي في البلدَين، ففي حين تشكل الأفلام الروائية أغلبية ساحقة بين ما يمكن أن يُطلَق عليه بحق سينما أمريكية سوداء، تقدم كارين روس Karen Ross إحصائية ذات مغزى حين تقول، في كتاب الميديا البيضاء والسوداء Black and White Media الذي صدر عام 1996، إن رصيد السينما البريطانية السوداء حتى وقت صدور الكتاب بلغ 204 أفلام، أكثر من ثلثيهما أفلام وثائقية Documentary Film.\n• العنصر الرابع هو عنصر التمويل، ففي حين أن الإنتاج السينمائي الأمريكي بكامله، ومن بينه بالطبع السينما السوداء، هو إنتاج خاص مائة في المائة، فإن الوضع في بريطانيا مختلف إلى حد كبير، حيث اعتمدت نسبة كبيرة من الأفلام البريطانية السوداء على تمويل أو دعم شبه حكومي، خاصة من خلال معهد الفيلم البريطاني British Film Institute الذي موّل معظم ما أُنتج من تلك الأفلام خلال حقبة الثمانينيات، كما تقول سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، وهي ترى أن الدعم الذي قُدِّم لتلك الأفلام كان بمثابة استجابة حكومية لحالات العصيان المدني التي انتشرت في البلاد في نهاية السبعينيات. وتضيف هيوارد أنه بينما كان المعهد البريطاني وهيئات حكومية وأهلية أخرى يدعمون عددًا من ورش العمل الفنية التي ناقشت، فيما ناقشت، قضية السينما السوداء، شهد عام 1982 تطورًا أكثر أهمية وأعمق أثرًا، وهو مولد القناة الرابعة في التلفزيون البريطاني، التي أُنشئت لتكون الصوت المعبِّر عن الأقليات العرقية، فشكّلت رافدًا جديدًا من روافد إنتاج وعرض الأفلام التي تمثل السينما البريطانية السوداء.\nورغم كل الجهود، فإن عدد السينمائيين البريطانيين السود الذين أُتيح لهم صنع أفلام تعبِّر عن الأقليات التي ينتمون إليها، خلال الفترة من أوائل الستينيات إلى بداية الثمانينيات، لم يتجاوز أصابع اليد الواحدة، أبرزهم:\n• لُويْد ريكورد Lloyd Reckord الذي ولد في جامايكا عام 1929، وهاجر إلى بريطانيا في أوائل الخمسينيات، حيث عمل ممثلًا وكاتبًا ومُخرجًا.\n• هوراس أوفيه Horace Ové الذي ولد في ترينداد وتوباغو عام 1939، وهاجر إلى بريطانيا عام 1960، بعد أن عمل كومبارسًا في عدد من الأفلام في إيطاليا.\n• ليونيل نْغاكاني Lionel Ngakane، وهو صحافي من جنوب أفريقيا، ولد في بريتوريا عام 1920، وهاجر أو أُجبر على الهجرة إلى بريطانيا عام 1950، حيث عمل في السينما مُخرجًا وممثلًا.\nلذلك، كان طبيعيًّا أن تكون حصيلة إنتاج هؤلاء المُخرجين وغيرهم حفنة أفلام لا يتجاوز عددها عدد أصابع الكفَّين، فضلًا عن عدم توافر هذه الأفلام للعرض العام، حيث لاسبيل إلى مشاهدتها إلّا من خلال العروض الخاصة التي ينظمها معهد الفيلم البريطاني، أو القناة الرابعة.\nتدور هذه المجموعة من الأفلام، بلا استثناء، حول قضايا التهميش الذي تعاني منه الأقليات السوداء، وعلاقة الملوّنين بأبناء الجنس الأبيض، وهي نفس القضايا التي سوف تفرض نفسها، وإن بتناوُل مختلف، على سينما الثمانينيات والتسعينيات، كما تقول سوزان هيوارد، التي تضرب المثل بعدد من هذه الأفلام:\n• عشرة شلنات في الشتاء Ten Bob in Winter الذي أخرجه ريكورد عام 1963، وهو فيلم قصير لا يتجاوز طوله اثنتي عشرة دقيقة، صُوِّر باستخدام خام أبيض وأسود من قياس 16 مم، ويدور حول العلاقة بين البيض والملوّنين، لكن في إطار يتجاوز المشكلة العرقية، ليطرح المشكلة الطبقية، كوسيلة أخرى من وسائل التفرقة بين البشر. وأخيرًا أودّ أن أضيف أن كلمة Bob هي لفظة عامّية بريطانية يُقصد بها الورقة المالية من فئة عشرة بنسات، مثل اللفظة العامّية الأمريكية Buck التي يُقصد بها الدولار.\n• جيميما وجوني Jemima and Johnny الذي أخرجه نْغاكاني عام 1966، وهو فيلم قصير لا يتجاوز طوله 29 دقيقة، صُوِّر بالأبيض والأسود، ويدور حول علاقة متعدِّدة الأعراق بين فتاة سوداء وشاب أبيض، ومعاناتهما في وجه شارع عدائي، وهو الأمر الذي يضطرهما إلى الاحتفاظ بعلاقتهما في إطار من السرية داخل أطلال منزل قديم متهدِّم.\n• مجموعة من الأفلام القصيرة والوثائقية ذات الطابع الطليعي أخرجها هوراس أوفيه قبل أن يخرج فيلمه الروائي الأول ضغط Pressure عام 1975، وهو أول فيلم روائي طويل من أفلام السينما البريطانية السوداء، إذ يصل طوله إلى 110 دقائق، كما صُوِّر باستخدام خام ملوّن من قياس 35 مم. يحكي الفيلم قصة شاب بريطاني المولد، وُلد لأبوَين مهاجرَين من ترينداد وتوباغو، يشعر بالعزلة وسط أصدقائه من ذوي البشرة السوداء، كما يشعر أنه غريب أو مستبعَد عن القيَم الاجتماعية والأخلاقية التي يتبناها المجتمع الأبيض، الأمر الذي يدفعه إلى السرقة وتعاطي المخدرات، فيتحول بالتالي إلى هدف دائم لتحرّشات رجال الشرطة، لتتراكم عليه الضغوط من كل جنب حتى لايجد أمامه مفرّ من اللحاق بأخيه الأكبر والانضمام إلى تشكيل إجرامي كبير.\nمع بداية الثمانينيات، بدأت مرحلة جديدة من مراحل تاريخ السينما البريطانية السوداء، وهي المرحلة التي تؤرخ لها سوزان هيوارد بفيلم إحراق وهم Burning of an Illusion الذي أخرجه مينيليك شاباز Menelik Shabazz عام 1981 وأنتجه بالكامل معهد الفيلم البريطاني، وهو الفيلم الذي رسم معالم الطريق أمام السينما البريطانية السوداء المسيَّسة طوال حقبتَي الثمانينيات والتسعينيات.\nيدور الفيلم حول حياة ومعاناة سكرتيرة شابة سوداء، تتحول، نتيجة لما لقيَه صديقها الأسود من اضهاد وتعذيب، من شخصية ليست لها أية اهتمامات سياسية، إلى مناضلة سياسية من طراز فريد، حتى أنها تهجر كل ما ينتمي إلى عالم البيض من أزياء وتصفيفات شعر، وتتبنّى نموذجًا يخلط ما بين الطابع الأفريقي والطابع الخاص ببلدان أمريكا الوسطى، كنوع من الاستقلالية عما يحيط بها والرفض لمجتمع يرفضها.\nفي معرض حديثها عن الفيلم، تقول هيوارد إن ما يجمع بينه وبين ما سبقه من أفلام سوداء هو تصدّيه لقضايا العنصرية المعاصرة، أما ما يميّزه عن غيره فهو أنه فيلم يعتمد بالكامل على وجْهة نظر امرأة. أما لولا يونغ Lola Young صاحبة كتاب الخوف من الداكن: العرق والنوع والجنسانية في السينما Fear of the Dark: Race, Gender, and Sexuality in the Cinema، الذي صدر عام 1996، فترى أن الفيلم يمثل علامة فارقة في تاريخ السينما بوجه عام، حيث تناول، وعلى نطاق واسع، قضايا العرق والطبقة والنوع، كاشفًا النقاب عن أن هذه العلاقات تدور داخل إطار تحكمه نزعات وتوجّهات عنصرية. كما تعترف يونغ للفيلم بفضْل وسبْق التصدي لقضية صراع النوع Gender conflict، ربما لأول مرة في السينما، رغم أنها تأخذ عليه أن هذه القضية قد ضاعت قرب النهاية، بعد أن طغت عليها السياسات العرقية Racial politics.\nورغم هذا الانتقاد الجزئي، إن جاز التعبير، ترى سوزان هيوارد أن الأفلام التي جاءت بعد فيلم \"إحراق الوهم\"، أخذت عنه وأبدت اهتمامًا موسعًا ليس فقط بما أثاره من قضايا، ولكن أيضًا بما أغفله من مشاكل.\nورغم نجاح هذا الفيلم وما تبعه من أفلام، ورغم أن التمويل اللازم لإنتاج أفلام سوداء كان متوافرًا، خاصة من قِبل معهد الفيلم البريطاني، ظلت أعداد تلك الأفلام محدودة وغير كافية لتفجير تيار سينمائي متكامل وخلْق جمهور دائم لتلك النوعية يبحث عنها ويطلب المزيد منها، لذلك كان طبيعيًّا أن تكون النسبة الغالبة من تلك الأفلام أفلامًا قصيرة، وأن تكون غالبية تلك الأغلبية أفلامًا وثائقية قصيرة. وكنتيجة طبيعية أو حتمية لتلك الظروف، لم تحظ السينما البريطانية السوداء بما حظيت به السينما الأمريكية السوداء من جماهيرية واسعة، فبقيت حبيسة العروض الخاصة التي تشهدها قاعات العرض الصغيرة ذات العدد المحدود من المقاعد.\nالحديث عن السينما البريطانية السوداء لا يمكن أن يكتمل إلّا إذا أشرنا إلى أن صناعة هذه الأفلام، قصيرة كانت أو طويلة، وثائقية أو روائية، لم تقتصر على مَن أشرنا إليهم سابقًا من مُخرجين، حيث لم يكن عدد مُخرجات هذه السينما يقل عن عدد مُخرجيها، وهكذا قدمت السينما البريطانية السوداء لصناعة السينما البريطانية مُخرجات متميِّزات مثل:\n• مورين بلاكوود Maureen Blackwood التي أخرجت عددًا من الأفلام مثل شغف إحياء الذكرى The Passion of Remembrance عام 1986، وصورة نموذجية؟ Perfect Image? عام 1988، ووطن بعيدًا عن الوطن Home Away From Home عام 1991.\n• مارتين أتِل Martine Attile التي أخرجت فيلم أنهار حالمة Dreaming Rivers عام 1988.\n• أماندا هوليداي Amanda Holiday التي أخرجت فيلم الآنسة كوينكايك Miss Queencake عام 1991.\n• نْغوزي أونوُورث Ngozi Onwurth التي أخرجت فيلم الجسد الجميل The Body Beautiful عام 1990.\nما يجمع بين هذه المجموعة من الأفلام، التي تطلِق عليها سوزان هيوارد اسم الموجة الجديدة من السينما البريطانية السوداء، هو الرغبة في أن يَخرج الفيلم من قلب المجتمع الأسود، لا أن يكون رسالة تتحدث باسمه أو بالإنابة عنه، وذلك من خلال:\n• الكشف عما تتميَّز به الأقليات السوداء من تبايُن وعدم تجانُس.\n• نقض الفكرة القديمة التي تنظر إلى جميع أفراد هذه المجتمعات باعتبارهم كيانات متماثلة أو متشابهة.\n• محو الصورة النمطية لأفراد تلك المجتمعات، الذين قدمتهم أفلام سوداء سابقة في صورة ضحايا للعنصرية لاحول لهم ولا قوة.\n• تقديم صورة حقيقية لأفراد تلك المجتمعات، تراهم مواطنين يعيشون الحياة بتعقيداتها وبساطتها، بحلوها ومرِّها، بما في ذلك حرية اتخاذ القرار بالانغماس في الحياة السياسية أو الابتعاد عنها.","page":null,"uri":null},{"id":679009,"arabic":"المجلس البريطاني للرقباء على الأفلام","english":"British Board of Film Censors","french":null,"description":"مؤسسة بريطانية خاصة أسسها السينمائيون البريطانيون عام 1912، حتى يتولّوا مسؤولية تصنيف ومراقبة الأفلام السينمائية بأنفسهم، دون السماح للحكومة وأجهزتها الرسمية بالتدخل في هذا الأمر. اعتمد المجلس عند إنشائه على قواعد ما يُعرف بقانون السينما Cinematograph Act الذي كان قد صدر عام 1909، والذي كان يحتِّم على دُور العرض الحصول على ترخيص بممارسة المهنة، وعلى ترخيص من السلطات المحلية في كل مرة ترغب فيها بعرض فيلم جديد. كان ذلك التشريع قد صدر بعد استفحال ظاهرة تحويل كثير من المحلات والمعارض إلى دُور للعرض السينمائي دون مراعاة لإجراءات السلامة، في الوقت الذي كانت فيه جميع الأفلام المستخدَمة سريعة الاشتعال، وهو ما أدى إلى اشتعال حرائق مدمِّرة في كثير من دُور العرض.\nخلال الفترة التي سبقت الحرب العالمية الثانية، مارس المجلس دورًا رقابيًّا سياسيًّا شديدًا، وإن مستِترًا، بإيحاء من الحكومة البريطانية التي أدركت الدور السياسي والاجتماعي المهم الذي يمكن أن تلعبه السينما في حياة المواطنين، خاصة في ظل الاستخدام الدعائي الناجح للسينما Propaganda في كل من الاتحاد السوفييتي وألمانيا النازية. الطريف في الأمر أن هذا الدور الرقابي الذي قُصد به أساسًا منع انتقال تجربة السينما الدعائية من ألمانيا النازية والاتحاد السوفييتي إلى بريطانيا، كان قد بدأ مع نهاية العشرينيات من القرن العشرين عندما تقدمت السفارة الألمانية في لندن باحتجاج رسمي على الفيلم البريطاني الفجر Dawn الذي أخرجه هربرت ويلكوكس Herbert Wilcox عام 1928، والذي رأت فيه مساسًا بألمانيا، حيث كان يصور إعدام إديث لويزا كافيل Edith Louisa Cavell، الممرضة البريطانية التي يعتبرها الغرب واحدة من بطلات الحرب العالمية الأولى، حيث كانت تعمل خلال الحرب في أحد مستشفيات بلجيكا، ومن خلال عملها هذا، انضمَّت إلى صفوف المقاومة السرية ضد الاحتلال الألماني لبلجيكا، وساعدت على تهريب أكثر من 200 من جنود الحلفاء إلى هولندا، وقد ألقت القوات الألمانية القبض عليها وأعدمتها في 12 تشرين الأول/أكتوبر 1915.\nخلال الحرب العالمية الثانية، انتقلت السلطة الرقابية الفعلية على الأفلام في بريطانيا من المجلس إلى دائرة السينما في وزارة الإعلام، كما يقول جايمس روبرتسون James Robertson في مقال بعنوان الرقابة السينمائية البريطانية تذهب إلى الحرب British Film Censorship Goes to War، نشره عام 1982. ويضيف روبرتسون أن المجلس لم يتمكن من استعادة دوره الرقابي من أيدي الحكومة إلّا بعد سنوات من انتهاء الحرب العالمية الثانية. ورغم أن السلطات المحلية في المقاطعات والمدن البريطانية تلتزم بما يصدر عن المجلس من قرارات أو شهادات رقابية، تبقى الكلمة الأخيرة دائمًا في يد هذه السلطات التي تعمل في بعض الأحيان على العكس مما تقضي به شهادات المجلس. على سبيل المثال، منح المجلس في السبعينيات فيلم التانغو الأخير في باريس Last Tango in Paris الذي أخرجه برناردو برتولوتشي Bernardo Bertolucci عام 1972، وفيلم طارِد الشياطين The Exorcist الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1973، شهادة تصنيف حرف X، وهي ما يعادل اليوم شهادة 18-certificate أي ممنوع لأقل من 18 سنة، ورغم ذلك مُنع الفيلمان من العرض في عدد كبير من المقاطعات والمدن البريطانية.\nنموذج آخر معاكس حدث عام 2002، فقد منح المجلس فيلم الرجل العنكبوت Spiderman للمُخرج سام ريمي Sam Raimi تصنيفًا يقضي بعدم عرضه على الأطفال الذين تقل أعمارهم عن 12 سنة، ورغم ذلك سمحت كثير من المقاطعات والمدن البريطانية بعرض الفيلم عرضًا عامًا، مما يعني السماح بدخول الأطفال الذين تقل أعمارهم عن 12 سنة، وهي واقعة تَكشف، من وجْهة نظر الكثيرين، عن الضغوط التي تمارسها شركات التوزيع على السلطات المحلية في المملكة المتحدة.\nفي عام 1984، تخلى المجلس عن الاسم الذي لازمه منذ تأسيسه، ليصبح اسمه المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification، وهو ما يعكس أهمية التصنيف في عصر تزداد فيه أنواع الأفلام وطُرق معالجتها تعقيدًا يومًا بعد يوم، وفقًا لِما جاء على موقع المجلس على الإنترنت في نيسان/أبريل 2003.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلس على الإنترنت: www.bbfc.co.uk","page":null,"uri":null},{"id":679010,"arabic":"المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام","english":"British Board of Film Classification","french":null,"description":"الاسم الجديد للمجلس البريطاني للرقباء على الأفلام British Board of Film Censors، وهو مؤسسة بريطانية خاصة تعمل تحت غطاء حكومي، وتُصدر شهادات ملزمِة قانونًا إلى حد ما لتصنيف أيّ فيلم سينمائي روائي يُنتَج في المملكة المتحدة، أو يُستورَد من الخارج سواء بغرض عرضه عرضًا تجاريًّا في دُور السينما البريطانية، أو بغرض تأجيره وبيعه مطبوعًا على أشرطة وأقراص الفيديو DVD. المجلس مسؤول أيضًا عن مراجعة بعض ألعاب الفيديو قبل السماح بتداوُلها، حيث إنه يُصدر لكل مصنّف من هذه المصنّفات شهادة تتضمَّن معلومات مفصلة عما يحتويه من عنف أو جنس أو بذاءات لفظية. يتبين مما سبق أنه من غير المُلزِم عرض أشرطة الفيديو الموسيقية والأفلام الوثائقية Documentary Film والأفلام وأشرطة الفيديو غير الروائية على هذا المجلس أو الحصول على تصنيف محدَّد قبل السماح بتداوُلها. يُصدر المجلس حاليًّا شهادات التصنيف التالية:\n• صالح للعرض العام خاصة للأطفال Universal Children.\n• صالح للعرض على الجميع ما عدا مَن هم دون سن الثالثة Universal.\n• يَلزم وجود أحد الوالدين Parental Guidance.\n• لمَن بلغوا 12 سنة فما فوق في حضور مرافق بالغ 12-Accompanied/Advisory.\n• شهادة مصنّف 12 12-certificate.\n• شهادة مصنّف 15 15-certificate.\n• شهادة مصنّف 18 18-certificate.\n• محظور على مَن هم دون الثامنة عشرة Restricted 18.\nولم يكن دور المجلس في جميع مراحله قاصرًا على عمليات التصنيف، إذ أنه يملك سلطتَي الحذف الجزئي والمنع الكلي. ففي الخمسينيات من القرن العشرين، لم يسمح المجلس بعرض فيلم ثائر بلا قضية Rebel Without a Cause الذي أخرجه نيكولاس راي Nicholas Ray عام 1955، إلّا بعد حذف بعض المَشاهد التي رأى الأعضاء أنها ربما تشجع المراهقين على التمرد. وفي العام نفسه، لم يسمح المجلس بعرض فيلم ابتسامات ليلة صيف Sommarnattens Leende للمُخرج السويدي إنغمار برغمان Ingmar Bergman إلّا بعد حذف بعض المَشاهد التي تحتوي على لقطات جنسية، وبعض المَشاهد التي تتضمَّن جُمَلًا حوارية مثيرة للجدل. كما أن المجلس لا يتبنّى قواعد رقابية صارمة ثابتة، فقراءته للفيلم الواحد وتصنيفه تختلف مع اختلاف الزمن، ومع تغيُّر المفاهيم السائدة، وأحيانًا مع تغيُّر القائمين على عملية المراجعة والتقييم. ففي عام 1951، منح المجلس فيلم الرعب انتقام الزومبي The Revenge of the Zombies، الذي كان قد أخرجه ستيف سيكيلي Steve Sekely عام 1943، شهادة تصنيف حرف X التي تعني أنه ممنوع لمَن هم دون 18 سنة، ولكن عندما طرحت الشركة المنتِجة الفيلم للبيع على أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأقراص الفيديو DVD في نهاية التسعينيات، مُنح الفيلم نفسه شهادة تصنيف من حرف U أو Universal التي تعني أنه مسموح ببيعه وعرضه لجميع الأعمار.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلس على الإنترنت: www.bbfc.co.uk","page":null,"uri":null},{"id":679011,"arabic":"هيئة الإذاعة البريطانية","english":"British Broadcasting Corporation","french":null,"description":"المؤسسة الإذاعية والتلفزيونية البريطانية المعروفة اختصارًا باسم BBC والتي يموِّلها البريطانيون من خلال الرسوم التي يدفعها مالِكو أجهزة الراديو والتلفزيون، وتضع الدولة التشريعات المنظِّمة لعملها. وكما ورد في دائرة المعارف البريطانية Encyclopedia Britannica، فقد أُنشئت الهيئة أولًا كمؤسسة خاصة عام 1922، ثم لم تلبث أن تحوَّلت إلى هيئة عامة عام 1927، وظلَّت تحتكر العمل في مجال الإذاعة في المملكة المتحدة حتى عام 1954، وفي مجال التلفزيون حتى عام 1972. وفي عام 1932، بدأت هيئة الإذاعة البريطانية بث خدماتها الإذاعية الدولية، وهي الخدمة التي وصلت مع بدايات القرن الحادي والعشرين إلى أكثر من 40 لغة، يتابعها أكثر من 120 مليون مستمع حول العالم. وفي عام 1991، بدأت الهيئة تقديم خدماتها التلفزيونية الدولية على مدار 24 ساعة يوميًّا.\nينصّ ميثاق الهيئة على أنها أداة من أدوات الخدمة العامة، تزوِّد جمهورها، من مستمعين ومُشاهدين، بجرعات متوازنة من التعليم والإعلام والترفيه. وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، \"لعبت هيئة الإذاعة البريطانية BBC على مر العصور دور المعمل والمدرسة التي أمدّت الحياة الفنية في بريطانيا والعالم بكثير من المُخرجين المتميِّزين مثل كين لوتش Ken Loach وستيفن فريرز Steven Frears، كما أنتجت أو شاركت في إنتاج عدد من الأفلام الروائية السينمائية المهمة خلال السنوات الأخيرة\". وبالإضافة إلى ذلك، لعبت هيئة الإذاعة البريطانية دورًا كبيرًا في إثراء السينما العالمية بمئات، إن لم نقل آلاف، الأفلام الوثائقية المختلفةِ الاهتمامات.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الهيئة على الإنترنت: www.bbc.co.uk","page":null,"uri":null},{"id":679012,"arabic":"الأكاديمية البريطانية للفيلم","english":"British Film Academy","french":null,"description":"الاسم القديم لِما يُعرف الآن باسم الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون British Academy of Film and Television Arts، وقد أُنشئت الأكاديمية البريطانية للفيلم في عام 1947، وبعدها بفترة قصيرة تكوّنت نقابة منتِجي ومُخرجي التلفزيون The Guild of Television Producers and Directors، وفي عام 1958 اندمجت المنظمتان معًا تحت اسم جمعية السينما والتلفزيون Society of Film and Television، وفي عام 1976 اتخذت المنظمة اسمها الحالي الأكثر شمولًا.","page":null,"uri":null},{"id":679013,"arabic":"المعهد البريطاني للفيلم","english":"British Film Institute","french":null,"description":"مؤسسة بريطانية غير ربحية، أُسست عام 1933 بغرض الارتقاء بفن السينما أولًا ثم السينما والتلفزيون لاحقًا، وزيادة الوعي الجماهيري بأهمية هاتين الوسيلتين من وسائل التعبير الفني.\nيمتلك المعهد حاليًّا واحدة من أكبر مكتبات الأفلام والبرامج التلفزيونية على مستوى العالم، كما يمتلك اثنين من أكبر مجمعات العرض السينمائي في العالم. يعرض المعهد في صالاته بشكل مستمر أفضل الأعمال السينمائية الكلاسيكية، كما يعمل على توفير هذه الأعمال للأجيال الجديدة من المُشاهدين على أشرطة وأقراص الفيديو.\nوفي سبيل نشر الثقافة السينمائية، يُصدر المعهد مجلة سايت أند ساوند Sight & Sound وهي مجلة سينمائية شهرية، بالإضافة إلى كثير من الكتب المتخصصة. كما ينظم المعهد مهرجان لندن السينمائي London Film Festival، بالإضافة إلى عدد من الندوات البحثية والحلقات الدراسية.\nكان المعهد قد بدأ عمله عام 1933 بعدد محدود من العاملين وبميزانية قدرها 5 آلاف جنيه استرليني، أما اليوم فيصل عدد العاملين فيه إلى أكثر من 450 فردًا، وتتجاوز ميزانيته 65 مليون جنيه استرليني.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المعهد على الإنترنت: www.bfi.org.uk","page":null,"uri":null},{"id":679014,"arabic":"الموجة الجديدة البريطانية","english":"British new wave","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي يُطلَقُ على مجموعة من المُخرجين البريطانيين الذين قدموا أعمالًا سينمائية متميِّزة في نهاية الخمسينيات وبداية الستينيات من القرن العشرين، وهو تعبير مقتبَس عن المُصطلَح الفرنسي La Nouvellle Vague أي الموجة الجديدة الذي أُطلق على تيار سينمائي فرنسي ضم مُخرجين مثل فرانسوا تروفو François Truffaut وجان لوك غودار Jean-Luc Godard وغيرهما.\nتأثرت أعمال مُخرجي الموجة الجديدة في بريطانيا بأعمال مجموعة من الكتّاب والمُخرجين الذين أُطلق عليهم الشبّان الغاضبون Angry Young Men، من أمثال الكاتب المسرحي جون أوزبورن John Osborne الذي تميَّزت أعماله بتحدّي الأوضاع الراهنة والتعاطف مع الطبقة العاملة، خاصة في الشمال البريطاني. أما من الناحية التقنية، فإن أعمال مُخرجي الموجة الجديدة في بريطانيا قد تميَّزت بمعظم ما تميَّزت به أعمال مُخرجي الموجة الجديدة في فرنسا، خاصة من ناحية استخدام الفيلم غير الملوَّن، والتصوير خارج جدران الستديوهات، واستخدام البشر العاديين المتواجدين في مواقع التصوير بدلًا من ممثلي المَجاميع المحترفين. وقد شهدت تلك الفترة أفلامًا متميِّزة من بينها:\n• أُنظر خَلْفك بسخط Look Back in Anger الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1958.\n• غرفة على القمة Room at the Top الذي أخرجه جاك كلايتون Jack Clayton عام 1959.\n• مساء السبت وصباح الأحد Saturday Night and Sunday Morning الذي أخرجه كارل رايزس Karl Reizs عام 1960.\n• طعم العسل A Taste of Honey الذي أخرجه طوني ريتشاردسون عام 1961.\n• نوع من العشق A Kind of Loving الذي أخرجه جون شليزنغر John Schlesinger عام 1962.\n• عزلة عدّاء المسافات الطويلة The Loneliness of the Long Distance Runner الذي أخرجه طوني ريتشاردسون عام 1963.\n• توم جونز Tom Jones الذي أخرجه طوني ريتشاردسون عام 1963.\n• ليل يوم شاق A Hard Day’s Night الذي أخرجه ريتشارد ليستر Richard Lester عام 1964.\n• الموهبة ... وكيف تحصل عليها The Knack’ and How to get It الذي أخرجه ريتشارد ليستر عام 1965.\n• كِاس Kes الذي أخرجه كين لوتش Ken Loach عام 1969.\nورغم ظهور بعض الأفلام التي يمكن إدراجها ضمن أفلام الموجة الجديدة في بريطانيا في نهاية الستينيات، يرى كثير من النقّاد والمؤرخين السينمائيين أن هذه الموجة، كتيار فني عام، قد بدأت في الانحسار في منتصف الستينيات، لتترك المجال لسينما بريطانية جديدة أقل اهتمامًا بالقضايا الاجتماعية.","page":null,"uri":null},{"id":679015,"arabic":"المعهد البريطاني للمواصفات القياسية","english":"British Standards Institute","french":null,"description":"الهيئة البريطانية الرسمية المتخصِّصة في وضْع المواصفات القياسية التي يجب أن تتوافر في كافة المنتَجات البريطانية المصنَّعة، بالإضافة إلى المواصفات القياسية الخاصة بالبناء والتعمير وما شابه ذلك، وقد أُنشئت الهيئة لأول مرة عام 1901 تحت اسم لجنة المواصفات القياسية الهندسية Engineering Standards Committee.\nمن بين المواصفات القياسية التي يصدرها المعهد، طريقة معيَّنة لقياس درجة حساسية الأفلام المستخدَمة في التصوير الفوتوغرافي والسينمائي، وهو المقياس الذي يُعرف اختصارًا باسم بي إس آي B.S.I.، وهي الحروف الأولى من اسم المعهد.","page":null,"uri":null},{"id":679016,"arabic":"الإضاءة العامة أو العريضة","english":"Broad","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الإضاءة العامة للستديو التي تُستخدم أثناء عملية بناء المناظر أو الديكورات، وأثناء التحضير لتصوير لقطة معيَّنة، وأثناء فترات الراحة بين نوبة عمل وأخرى. تتكوَّن هذه الإضاءة، في معظم الأحيان، من مجموعات من مصابيح الفلورسنت القوية.\n• كشّاف عريض، وهي علبة كبيرة الحجم، أشبه بصندوق مستطيل الشكل، تحتوي على صف أو عدّة صفوف من المصابيح المتماثلة المثبتة أمام سطح عاكس واحد وتصل قوتها معًا إلى 2000 واط. يُستخدم الكشّاف الإطاري العريض لتزويد مساحة واسعة من الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها.\n• في بعض الأحيان، يُطلَق التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات يتمّ تجميعها معًا، لتعمل بشكل مُتكامِل.","page":null,"uri":null},{"id":679017,"arabic":"بث","english":"Broadcast","french":null,"description":"إرسال إشارات كَهْرومغناطيسية عبر موجات الأثير، محمّلة ببرامج ومواد إذاعية وتلفزيونية، وهي عملية تتمّ في ستديوهات الإذاعة والتلفزيون، مرورًا بمحطات الإرسال، أرضية كانت أو فضائية، وصولًا إلى المتلقّي الذي تتوَلّى أجهزة الراديو والتلفزيون في منزله أو مكتبه عملية استقبال هذه الموجات.","page":null,"uri":null},{"id":679018,"arabic":"اتحاد نقاد السينما العاملين بالإذاعة والتلفزيون","english":"Broadcast Film Critics Association","french":null,"description":"يُعَدّ الاتحاد الذي يُرمز له اختصارًا باسم BFCA أكبر منظمة تجمع نقّاد السينما في الولايات المتحدة وكندا، وقد أُسس في عام 1995 ويضم الآن في عضويته أكثر من 200 ناقد ممَن يعملون في الشبكات الإذاعية والتلفزيونية وعلى مواقع الإنترنت المتخصِّصة.\nيقدم الاتحاد جوائز سنوية لأفضل فيلم، وأفضل فيلم عائلي، وأفضل فيلم رسوم متحركة، وأفضل فيلم أجنبي، وأفضل فيلم تلفزيوني، وأفضل ممثل، وأفضل ممثلة، وأفضل ممثل مساعِد، وأفضل ممثلة مساعِدة، وأفضل ممثل ناشئ، وأفضل مُخرج، وأفضل كاتب، وأفضل أغنية في فيلم، وأفضل موسيقى تصويرية. كما يختار الأعضاء عن طريق التصويت فيما بينهم أفضل فيلم معروض خلال كل شهر من شهور السنة.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على اختيارات هؤلاء النقّاد، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.bfca.org","page":null,"uri":null},{"id":679019,"arabic":"الجودة القياسية للبث","english":"Broadcast quality","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على ما يجب أن تتمتع به الصورة المسجَّلة على أشرطة الفيديو من وضوح وحِدّة حتى تكون صالحة للبث من خلال شاشات التلفزيون في المنازل. وتتحدّد درجة وضوح أو حِدّة الصورة التلفزيونية بناء على عنصرَين مهمَّين:\n• عدد الخطوط التي تتكوَّن منها الصورة.\n• عدد الوحدات Pixels التي تمثل درجات الظل والنور والمعلومات الخاصة بالألوان في كل إطار من إطارات اللقطة.\nمعظم أشرطة الفيديو التي تتمتع بالمواصفات القياسية التي تجعلها قابلة للبث عبر قنوات التلفزيون المحترفة، جرى تسجيلها باستخدام كاميرات احترافية تحتوي على ثلاثة مستشعِرات للصورة CCDs، يختص كل مستشعر منها بتسجيل المعلومات الخاصة بلون واحد من الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأخضر والأزرق. أما كاميرات الهواة التي تَستخدم أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأشرطة الفيديو من قياس 8 مم، فتتكوَّن من مستشعِر واحد للصورة، يتعامل مع الألوان الثلاثة دفعة واحدة، وبالتالي فإن الصور التي تسجلها تتسم بجودة أقل، مما يجعل استخدامها في محطات التلفزيون أمرًا غير مرغوب فيه، إلّا في حالات الضرورة القصوى، وفي حالة البرامج التي تعتمد على مواد مسجَّلة يرسلها أو يتقدم بها هواة الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":679020,"arabic":"عرض على نطاق واسع","english":"Broad release","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم في جميع أنحاء البلد، وفي عدد كبير من دُور العرض في كل ولاية أو محافظة أو مدينة.","page":null,"uri":null},{"id":679021,"arabic":"كشاف عريض","english":"Broadside","french":null,"description":"علبة كبيرة الحجم، أشبه بصندوق مستطيل الشكل، تحتوي على صف أو عدّة صفوف من المصابيح المتماثلة المثبتة أمام سطح عاكس واحد. يُستخدم الكشّاف الإطاري العريض لتزويد مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان يُطلَق التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات يتمّ تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل مُتكامِل.","page":null,"uri":null},{"id":679022,"arabic":"برودواي","english":"Broadway","french":null,"description":"شارع الفن والأضواء في مدينة نيويورك، والذي يُعرف أحيانًا بشارع الأحلام Dreamway. يتميَّز الشارع بوجود عدد كبير من دُور العرض السينمائي، وعدد أكبر من دُور العرض المسرحي. تتميَّز دُور العرض السينمائي في برودواي بعراقة وفخامة لا تنافسها إلّا بعض دُور العرض القديمة في مدينة لوس آنجليس، أما مَسارحه فتتميَّز بالفخامة والعراقة والإمكانات التقنية العالية والمتطورة، لذلك فإن ممثلي المسرح في برودواي يتقاضون أعلى الأجور على مستوى الولايات المتحدة، كما أن تذاكر دخول هذه المَسارح هي الأغلى مقارنة بأسعار الدخول إلى مَسارح أية مدينة أمريكية أخرى.\nشهرة برودواي سينمائيًّا ليست وليدة اليوم ولا الأمس القريب، بل إنها بدأت قبل بداية صناعة السينما التي نعرفها اليوم. ففي 14 نيسان/أبريل 1894، افتتح الإخوة هولاند Holland Brothers في ذلك الشارع ما يمكن أن نطلق عليه أول دار عرض تجاري للأشرطة المتحركة. كانت الدار تتكوَّن من خمسة أجهزة من أجهزة توماس إديسون Thomas Edison المعروفة باسم كينيتوسكوب Kinetoscope، التي يسمح كل منها لفرد واحد فقط بمشاهَدة الشريط المتحرك الذي يجري داخله. وتذكر كتب تاريخ السينما أن عدد مَن شاهدوا هذا العرض في أول يوم بلغ 500 مُشاهد، دفع كل منهم 25 سنتًا، أي ربع دولار أمريكي.","page":null,"uri":null},{"id":679023,"arabic":"لفة ثانية أو ثانوية","english":"Broll","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح B-roll، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679024,"arabic":"لفة ثانية أو ثانوية","english":"B-roll","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم السينما الوثائقية Documentary Film، رغم أنه يستمد جذوره من أسلوب توليف الأفلام السينمائية من قياس 16 مم، الذي يُعرف باسم التوليف بلا لواصق A and B cutting، وكذلك من أسلوب توليف الفيديو التناظُري Analogue video المعروف بأسلوب التوليف باستخدام آلتَي عرض A and B editing.\nأما المقصود بهذا المُصطلَح اليوم، فهو اللقطات ذات الأهمية الثانوية التي تُضفي على مشهد ما بعض المعاني، أو التي تُستخدم لتغطية الفجوة التي يمكن أن يحدثها استبعاد جزء من المادّة الفيلمية الأصلية، جزء يتوسط لقطة ما مثلًا، وأبرز مثال على ذلك هو القَطع إلى مادّة فيلمية لشيء أو حدث أو موضوع أو مكان، يتحدث عنه الشخص الموجود على الشاشة، وذلك لتغطية جزء من اللقطة المطوّلة التي لا تتضمَّن من العناصر المرئية، في معظم الأحيان، سوى وجه المتحدِّث، خاصة عندما نريد استبعاد فقرة تتوسّط حديث المتحدِّث مما يُحدِث قَطْعًا قافزًا Jump cut يجب تغطيته.\nبعض المَراجع تُطلِق لفظ اللفّة الثانوية على المادّة الفيلمية Footage ذات الطابع الوثائقي أو الدعائي أو الإخباري التي تقدمها الشركات أو المؤسسات المختلفة إلى وسائل الإعلام وصانعي الأفلام بلا مقابل، لاستخدامها في أعمالهم المختلفة، حيث تَعتبر الشركة أو المؤسسة أن ظهور تلك اللقطات في سياق عمل فني، إنما يمثل نوعًا من الدعاية غير المباشرة وغير المدفوعة لها ولمنتجاتها، خاصة إذا كان المنتَج الجديد سيارة مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":679025,"arabic":"لفة ثانية أو ثانوية","english":"B Roll","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح B-roll، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679026,"arabic":"بروتة","english":"Brute","french":null,"description":"اسم تجاري لكشّاف قوسي ضخم يُطلَق عليه في ستديوهات السينما والتلفزيون في مصر اسم الوحش، إذ يصل قطر عدسته إلى 120 سم، لذا يُعَدّ أكبر وحْدة من وحدات الإضاءة داخل ستديوهات التصوير السينمائي. تصل قوة ذلك الكشّاف إلى 225 أمبير، ويعمل بعمودين من الكربون وليس بمصباح ذي فتيل كما هو الحال بالنسبة إلى معظم كشّافات الإضاءة المستخدَمة في ستديوهات السينما والتلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":679027,"arabic":"المشهد B","english":"B scene","french":null,"description":"مشهد في مرحلة التوليف، يضاف لاحقًا إلى المشهد الأصلي، وهو المشهد A. ويحتل المشهد B عادة الجانب الأيمن من صفحات النص، مقارنة بالمشهد الأصلي A الذي يحتل الجانب الأيسر.","page":null,"uri":null},{"id":679028,"arabic":"بي إس آي","english":"B.S.I.","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به British Standards Institute، أي المعهد البريطاني للمواصفات القياسية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679029,"arabic":"مشهد الجانب B","english":"B side","french":null,"description":"مشهد في مرحلة التوليف، يضاف لاحقًا إلى المشهد الأصلي، وهو المشهد A. ويحتل المشهد B عادة الجانب الأيمن من صفحات النص، مقارنة بالمشهد الأصلي A الذي يحتل الجانب الأيسر.","page":null,"uri":null},{"id":679030,"arabic":"اللفة B","english":"B-type","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح B-wind، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679031,"arabic":"مفتاح إيقاف اللعبكة","english":"Buckle switch","french":null,"description":"مفتاح خاص يوجد في بعض الكاميرات وبعض أجهزة العرض السينمائي، يقوم بإغلاق الكاميرا أو جهاز العرض فورًا، للحيلولة دون تمزُّق الفيلم في حال أفلَتَ من مَساره وراح يتثنّى ويتعقّد داخل الكاميرا أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679032,"arabic":"بوراج","english":"Buckling","french":null,"description":"كلمة سينمائية دارجة في الأوساط السينمائية المصرية، وهي مأخوذة من الكلمة الفرنسية Bourrage التي يمكن أن تترجَم حرفيًّا إلى حَشو. يُقصد بهذا المُصطلَح ما يصيب الفيلم داخل الكاميرا أو داخل جهاز العرض السينمائي من تعقيد واضطراب والتواء وبالتالي تمزُّق، نتيجة تعرُّضه لدرجة حرارة مرتفعة، أو نتيجة تلف في بعض ثقوبه أو خلل في الآلية التي تتحكّم في بَكرتَي التغذية والاستقبال. في بعض الأحيان، يُطلَق على هذه الحالة وصْفُ اللعْبَكة أو السْباغيتّي، نظرًا لما يصيب شريطَ الفيلم خلالها من تعقُّد وتداخُل، مما يجعله شبيهًا بصحن مَكّرونة سْباغيتّي.","page":null,"uri":null},{"id":679033,"arabic":"فيلم الرفقة أو الصداقة","english":"Buddy film","french":null,"description":"فيلم يعتمد بناؤه الدرامي على علاقة صداقة بين رجلَين، فيشيد بهذه الصداقة ويضع العلاقة بين الرجل والمرأة في مرتبة تالية لها، دون أن يكون لهذه الصداقة أبعاد جنسية شذوذية. من أبرز أفلام هذا النوع في السينما الأمريكية، فيلم باتش كاسيدي وفتى ساندانس Butch Cassidy and the Sundance Kid من إنتاج عام 1969، وفيلم الخدعة The Sting من إنتاج عام 1973، والفيلمان من إخراج جورج روي هيل George Roy Hill، ولعب دورَي الرفيقَين فيهما بول نيومان Paul Newman وروبرت ريدفورد Robert Redford.\nالسينما المصرية قدمت أيضًا عددًا من هذا النوع من الأفلام، ربما يكون أكثرها تَمَيُّزًا فيلم \"الصعاليك\" الذي كتبه وأخرجه داوود عبد السيد عام 1985، ولعب فيه دورَي الصديقَين نور الشريف ومحمود عبد العزيز. والفيلم مقتبَس عن فيلم بورسالينو Borsalino الذي أخرجه جاك ديراي Jacques Deray عام 1970، ولعب دورَي الصديقَين فيه اثنان من ألمع نجوم السينما الفرنسية في السبعينيات من القرن العشرين، جان بول بلمندو Jean-Paul Belmondo وألان ديلون Alain Delon.","page":null,"uri":null},{"id":679034,"arabic":"ميزانية","english":"Budget","french":null,"description":"قائمة تفصيلية بكل ما يَلزم الفيلم من نفقات، توضع قبل بدء تصوير الفيلم بفترة كافية. وتعتمد الميزانية الدقيقة للفيلم على تنفيذ عملية تفريغ السيناريو بشكل تفصيلي دقيق. كما تجري عملية مراجعة يومية لميزانية الفيلم للنظر فيما إذا كانت عملية الإنفاق اليومي تسير وفق المعدّلات المحدَّدة سلفًا، أم أنها بدأت تتجاوز تلك المعدّلات بشكل يثير القلق. كذلك يُطلَق لفظ الميزانية على المبلغ الإجمالي الحقيقي الذي تمّ إنفاقه على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679035,"arabic":"بيان بالميزانية","english":"Budget form","french":null,"description":"الصورة التي يدوِّن بها مدير الإنتاج ميزانية الفيلم على الورق، وبغضّ النظر عن الصور المختلفة التي يمكن أن يأخذها ذلك البيان، لا بد أن يتضمَّن تقليديًّا بندَين رئيسيين هما:\n• نفقات ما فوق الخط Above-the-line costs، وهي المصروفات التي تُنفَق بالفعل أو يُتَّفق على إنفاقها قبل بدء تصوير الفيلم، وتشمل شراء حقوق استغلال القصة أو الرواية أو الفكرة التي يَنطلق منها السيناريو، وأُجور كاتب السيناريو والمُخرج ومساعديه ومدير الإنتاج ومساعديه وممثلي وممثلات الأدوار الرئيسية. وغالبًا ما تشكِّل مصروفات مرحلة التحضير الجزءَ الأكبر من الميزانية الكلّية للفيلم.\n• نفقات ما تحت الخط Below-the-line costs، وهي المصروفات التي تقدِّر الميزانية أنها سوف تُنفَق أثناء وبعد انتهاء تصوير الفيلم، ومنها نفقات مرحلة التصوير مثل رسوم إيجار الستديو والكاميرات ومعدّات الإضاءة الإضافية التي لا تدخل في نطاق البنية الأساسية للستديو، ونفقات مرحلة التوليف، ونفقات التظهير والطبع، وكافة الأجور التي تُدفع أسبوعيًّا أو شهريًّا طوال مرحلة التصوير.\nالنصّ الإنجليزي لهذين المُصطلَحين مُستمَدّ من الصورة القديمة لقائمة بنود ميزانية الفيلم، التي كانت تتضمَّن بالفعل خطًّا سميكًا يفصل بين بنود ومصروفات المرحلتَين، فيمثل ما فوق الخط نفقات مرحلة التحضير، بينما يمثل ما تحت الخط نفقات مرحلة تصوير الفيلم وإعداده للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":679036,"arabic":"شركة بوينا فيستا للتوزيع","english":"Buena Vista Distribution, Inc.","french":null,"description":"شركة توزيع خاصة أسّسها والْت ديزني Walt Disney عام 1954 لتوزيع أفلام الرسوم المتحركة التي تنتجها شركته، وذلك بغرض توفير عمولة التوزيع التي كانت تتقاضاها الشركات الموزِّعة لإنتاجه، مثل كولومبيا Columbia ويونايتد آرتِستس United Artists. أما اليوم، فقد اتسع مجال هذه الشركة لتقوم بتوزيع كل ما تنتجه شركة والْت ديزني من أفلام، وبرامج تلفزيونية، وألعاب فيديو، من خلال جناحَين منفصلين:\n• بوينا فيستا للترفيه المحلي Buena Vista Home Entertainment التي تختص بالتوزيع الداخلي.\n• بوينا فيستا الدولية Buena Vista International التي تتوَلّى التوزيع الخارجي، والتي أُسست في بداية التسعينيات من القرن العشرين.\nجدير بالذكر أن الشركة تستمد اسمها من اسم الشارع الذي تقع فيه ستديوهات ديزني، والمقر الإداري لشركاته، وهو شارع بوينا فيستا في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":679037,"arabic":"بوينا فيستا للترفيه المحلي","english":"Buena Vista Home Entertainment","french":null,"description":"فرع من فروع شركة بوينا فيستا للتوزيع Buena Vista Distribution, Inc.، يهتم بالتوزيع المحلي لإنتاج الشركة.","page":null,"uri":null},{"id":679038,"arabic":"بوينا فيستا الدولية","english":"Buena Vista International","french":null,"description":"فرع من فروع شركة بوينا فيستا للتوزيع Buena Vista Distribution, Inc.، يهتم بالتوزيع الخارجي لإنتاج الشركة.","page":null,"uri":null},{"id":679039,"arabic":"عاشق السينما","english":"Buff","french":null,"description":"تعبير أمريكي دارج يُقصد به الشخص الذي يتميَّز بالحماس الشديد لموضوع ما والتبحُّر في معرفة كل ما يتعلق به من تفاصيل. وفي مجال السينما، يُطلَق هذا الوَصْف على عاشق السينما الذي لا يكتفي فقط بالمتابعة المستمرة للأفلام، ولكنه يهتم بمعرفة تاريخ السينما، والمدارس السينمائية المختلفة، وكافة التفاصيل التي تتعلق بفيلم ما، أو بكلمات أخرى هو الشخص الذي يمكن أن يُطلَق عليه اسم أرشيف سينمائي متحرك. ويقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إن الأصل اللغوي الأمريكي لتلك الكلمة مستمَد من الاسم الذي يُطلَق على الثياب التي تجمع بين اللونَين الأصفر والوردي، التي يرتديها المتطوِّعون الأمريكيون الذين يحبون متابعة ومراقبة الحرائق، لمساعَدة رجال الإطفاء على إخمادها، والذي يُطلَق أحيانًا على هؤلاء المتطوِّعين أنفسهم.","page":null,"uri":null},{"id":679040,"arabic":"بغ","english":"Bug","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لفظ دارج يراد به شعار أو اسم شركة أو مؤسسة يظهر في نهاية لوحات الأسماء التي يُختتم بها الفيلم. أما في التلفزيون، فيُطلَق هذا اللفظ على شعار أو اسم القناة أو الشبكة التلفزيونية ويظهر عند أحد الأركان السفلى أو العليا لشاشة التلفزيون.\n• لفظ دارج يُطلَق على بعض العيوب التي تصيب الأجهزة الإلكترونية، وأجهزة وبرامج الكومبيوتر، فتجعلها تعمل بشكل خاطئ، أو تعوقها عن العمل تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":679041,"arabic":"عين الحشرة","english":"Bug eye","french":null,"description":"ترجمة حرفية يُقصد بها الإشارة إلى العدسة المنفرجة الزاوية جدًّا Extreme wide-angle lens، والتي تُعرف أحيانًا باسم عدسة عين السمكة Fish-eye lens، وهي العدسة التي توفر مجال رؤية يتسم بأقصى درجة من الاتساع، إذ تغطي مجالًا يصل اتساعه إلى 180 درجة. يؤدّي ذلك المجال المترامي الأطراف إلى تشويه الصورة بشكل خطير، حيث تبدو الموضوعات المتواجدة في منتصف المَنظر أو الديكور مهَيمِنة على التكوين العام بشكل كبير، بينما تتخذ الموضوعات الموجودة عند الطرفَين شكلًا كرويًّا، ومن ثم فإن هذه العدسة تمتلك قدرة هائلة على التعبير عن عالم الأحلام والهلاوس والأحوال الوجدانية البالغة التعقيد.","page":null,"uri":null},{"id":679042,"arabic":"بناء","english":"Build","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بناء مَسار المؤثرات، أي تجميع المؤثرات الصوتية الخاصة بمشهد معيَّن على مَسار واحد، تمهيدًا لإجراء عملية التزامُن بين الصوت والصورة.\n• بناء المشهد، أي تجميع اللقطات المختلفة وفقًا لترتيبها في السيناريو لبناء مشهد مُتكامِل.\n• بناء الدراما، أي زيادة الحركة ودفع الحَبْكة خطوات إلى الأمام، حتى يشعر المُشاهد بتصاعد وتزايد التكثيف الدرامي.","page":null,"uri":null},{"id":679043,"arabic":"تركيب الصوت","english":"Building the tracks","french":null,"description":"عملية تجميع وتركيب أشرطة ومَسارات الأصوات المختلفة على مَسار واحد ووضع علامات التزامُن بين الصوت والصورة بشكل صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":679044,"arabic":"تجميع","english":"Buildup","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• استخدام مجموعة من اللقطات التمهيدية المتتابعة التي تزداد قصرًا، فتتصاعد بالإيقاع وتزيده سرعة، لتقود الدراما الفيلمية إلى مشهد مهم.\n• تجميع ووصل محتويات عدد من بَكرات الأفلام الصغيرة، وإعادة تعبئتها حول بَكرة كبيرة، لعرضها بنظام العرض الطبقي Platter system على جهاز التوليف المسطّح.\n• إدراج قطعة من دليل فيلمي Film leader ضمن نسخة العمل لتحل محل لقطة مفقودة، أو لتحل محل فيلم الصوت المفقود الخاص بلقطة موجودة، وذلك حتى يمكن التعرف على موقع إدراج الجزء المفقود حال توفره.","page":null,"uri":null},{"id":679045,"arabic":"مقياس الضوء المدمج","english":"Built-in light meter","french":null,"description":"مقياس صغير للضوء يكون مدمجًا بالكاميرا، أي ملحقًا بها. تتميَّز معظم الكاميرات التي تَستخدم الأفلام من قياس 8 مم بوجود هذا النوع من مقاييس الضوء، وفي بعض هذه الكاميرات يتحكّم هذا المقياس في مِقدار فتحة الكاميرا ليوفِّر للمصوِّر ميزة التعريض الآلي التي تُعَدّ إضافة مهمة، خاصة بالنسبة إلى الهواة.","page":null,"uri":null},{"id":679046,"arabic":"مصباح الفتيل","english":"Bulb","french":null,"description":"مصباح كهربائي يضيء بفعل توهُّج الفتيل الخاص به الموجود في وسط مفرَغ من الهواء، ويَحدث التوهُّج نتيجة لارتفاع درجة حرارة الفتيل بسبب مرور تيار كهربائي داخله.","page":null,"uri":null},{"id":679047,"arabic":"جهاز المحو الكلي","english":"Bulk eraser","french":null,"description":"جهاز كهربائي يُستعمل لمَحو الصوت المسجَّل على عدد كبير من بَكرات الأشرطة المغناطيسية دون الحاجة إلى مسْح كل شريط على حدة، ودون الحاجة إلى تمرير الشريط بأكمله على رأس المَحو في جهاز التسجيل، وبذلك نضمن الحصول على أشرطة مغناطيسية نظيفة، جاهزة للاستعمال مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":679048,"arabic":"عنصر ثانوي","english":"Bulk-reducible composite elements","french":null,"description":"تعبير مركَّب يشير إلى العنصر الأصغر والأقل أهمية من عناصر مشهد مركَّب في فيلم من أفلام الرسوم المتحركة. يوصف هذا العنصر بتلك الصفة، كملحوظة تلفت انتباه الرسام أو فنان التحريك إلى إمكانية، وربما ضرورة، استخدام درجة وضوحية منخفضة عند رسمه وتصويره، وهي مسألة توفِّر الكثير من الوقت والنفقات عند إعداد فيلم من أفلام الرسوم المتحركة باستخدام تقنية الصور المخلّقة كومبيوتريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679049,"arabic":"محاكي الطلقة","english":"Bullet hit","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مفجِّر صغير داخل كبسولة بلاستيكية، يُخبأ بين ثياب الممثل أو بين طيات أحد مُكمِّلات المَنظر أو الديكور، وفي الوقت المناسب يتمّ تفجيره بواسطة سِلْك كهربائي غير مرئي، ليعطي تأثير إصابة الممثل أو الموضوع بطلق ناري، دون أن يلحق بالممثل أو الموضوع المصاب أدنى أذى.\n• مؤثر خاص غالبًا ما يكون على هيئة ومضة سريعة، يضاف إلى الفيلم في مرحلة التوليف باستخدام تقنية الصور المخلّقة كومبيوتريًّا لمحاكاة التأثير البصري لانطلاق الطلقة من فوهة المسدس أو البندقية، خاصة في الظلام، أو في الأماكن الخافتة الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":679050,"arabic":"درع مضاد للطلقات الفشنك","english":"Bullet plates","french":null,"description":"طبقة رقيقة من المعدن، توضع على جسد الممثل لوقايته من أية حروق ولو بسيطة قد تنتج عن عملية تفجير الطلقة الفشِنْك أو مُحاكي الطلقة تحت ثيابه، خاصة إذا كانت اللقطة تتطلب تعرُّضه لتفجير أكثر من طلقة من تلك الطلقات غير الحقيقية.","page":null,"uri":null},{"id":679051,"arabic":"حاجب واق","english":"Bulletproof matte","french":null,"description":"الترجمة الحرفية لهذا المُصطلَح هي حاجب واق من طلقات الرصاص، أما المقصود سينمائيًّا فهو حاجب يُستخدم لحَجْب جزء من الإطار عند تصوير لقطة مركّبة، ويُطلَق عليه هذا الاسم لأنه يكون مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا إلى حد أنه لا يسمح بمرور طلقة رصاص.","page":null,"uri":null},{"id":679052,"arabic":"طلقة فشنك","english":"Bullet squib","french":null,"description":"مفجِّر صغير داخل كبسولة بلاستيكية، يُخبأ بين ثياب الممثل أو بين طيات أحد مُكمِّلات المَنظر أو الديكور، وفي الوقت المناسب يتمّ تفجيره بواسطة سِلْك كهربائي غير مرئي، ليعطي تأثير إصابة الممثل أو الموضوع بطلق ناري، دون أن يلحق بالممثل أو الموضوع المصاب أدنى أذى.","page":null,"uri":null},{"id":679053,"arabic":"الضفدع الثور","english":"Bull-frog","french":null,"description":"تور بالع ضفدع، وصْف دارج يُطلَق على الشخص صاحب الصوت الغليظ، الذي يتميَّز بنبرات عميقة جدًّا لكنها جوفاء، وهو صوت يولِّد في نفوس المستمعين إحساسًا بالنفور وعدم الارتياح.","page":null,"uri":null},{"id":679054,"arabic":"سكينة","english":"Bull switch","french":null,"description":"الاسم العامّي الشائع للمفتاح الرئيسي الذي يُستخدم لتوصيل التيار الكهربائي إلى معدّات الإضاءة، وقطْعه عنها، سواء داخل الستديو أو خارجه.","page":null,"uri":null},{"id":679055,"arabic":"تنافر صوتي","english":"Bump","french":null,"description":"نوع من النَشاز أو التضارُب الصوتي الذي يَنتج عن الاختلاف في أصوات الخلفية الخاصة بمجموعة من اللقطات المتتالية التي تكوِّن مشهدًا واحدًا ويُفترض أنها قد صُوِّرت على التوالي وفي ظروف صوتية متطابقة. من أبسط الأمثلة على ذلك، مشهد يتكوَّن من مجموعتَين من اللقطات التي تردُّ كل منها على سابقتها والتي تصور شخصيتَين تتحاوران. في المجموعة الأولى من اللقطات التي تحمل الأرقام الفردية 1، 3، 5، إلخ، يظهر الممثل \"أ\" مواجهة وهو يتحدث إلى الممثل \"ب\" الذي تنظر الكاميرا من وراء كتفه الذي يحتل الطرف الأيسر لمقدمة الإطار. وفي المجموعة الثانية التي تحمل الأرقام الزوجية 2، 4، 6، إلخ، يظهر الممثل \"ب\" مواجهة وهو يردّ على الممثل \"أ\" الذي تنظر الكاميرا من وراء كتفه الذي يحتل الطرف الأيمن لمقدمة الإطار.\nتنافُر أو اختلاف أصوات الخلفية الخاصة بلقطات كل مجموعة من المجموعتَين مقارنة بالأخرى يحدث أساسًا في حالة التصوير باستخدام كاميرا واحدة حيث يتمّ تصوير جميع اللقطات الخاصة بالمجموعة الأولى، ثم يتوقف التصوير لإعادة ترتيب المَنظر أو الديكور استعدادًا لتصوير لقطات المجموعة الثانية، وهو ما يعني انقضاء فترة من الوقت بسبب الاضطرار إلى تغيير وضع وزاوية الميكروفون والإضاءة والكاميرا. لعلاج هذا العيب، يضطر مهندس الصوت إلى الفصل بين الأصوات الخاصة بلقطات كل مجموعة من المجموعتَين، ومعالجة وتصحيح كل منها على حدة، حتى يصل بها إلى أقصى درجة ممكنة من التشابه.","page":null,"uri":null},{"id":679056,"arabic":"لوحة أو فاصل","english":"Bumper","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني يشير إلى لوحة، أو شعار، أو مجموعة من الصور أو الرسوم المتحركة، تفصل بين جزأين من أجزاء برنامج تلفزيوني، وتحمل غالبًا عبارة مثل \"فاصل إعلاني ثم نعود\".","page":null,"uri":null},{"id":679057,"arabic":"فاصل فيلمي","english":"Bumper footage","french":null,"description":"مساحة محدودة من الفيلم الذي سبق تعريضه للضوء، بضعة إطارات، توضع قبل بداية كل مشهد من مَشاهد التحريك وبعد نهايته، لتوفِّر مساحة من الأمان للقطة عند إجراء عمليات التوليف. يحِل ذلك الفاصل في فيلم التحريك مَحَل ذلك الجزء من الفيلم الذي يصور المساحة الزمنية التي تبدأ من لحظة دوران الكاميرا إلى لحظة بدء الأداء التمثيلي في الفيلم الروائي في بداية اللقطة، والمساحة الزمنية التي تقع بين انتهاء الممثلين من أداء اللقطة وتوقُّف الكاميرا عن التصوير، عند نهاية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":679058,"arabic":"فترة سماح","english":"Bumper period","french":null,"description":"الفترة التي تقع بين نهاية حجز الستديو لحساب فيلم ما، وبداية حجز جديد لحساب فيلم آخر. خلال هذه الفترة، يظل الستديو في حوزة الشركة الأولى لبضعة أيام دون مقابل مادي، حتى تتمكن من إزالة المناظر أو الديكور التي استخدمتها لإنتاج فيلمها المنتَهي، من الستديو، وإعادته إلى الحالة التي كان عليها وقت استلامه.","page":null,"uri":null},{"id":679059,"arabic":"قفز في الإطار","english":"Bump in","french":null,"description":"عيب من عيوب توليف الفيديو، يؤدي إلى ظهور أحد الأشخاص أو الموضوعات على الشاشة فجأة، ولفترة لا تتجاوز فترة عرض إطار واحد أو إطارات قليلة.","page":null,"uri":null},{"id":679060,"arabic":"قفز من الإطار","english":"Bump out","french":null,"description":"عيب من عيوب توليف الفيديو، يؤدي إلى اختفاء أحد الأشخاص أو الموضوعات من على الشاشة فجأة، ولفترة لا تتجاوز فترة عرض إطار واحد أو إطارات قليلة.","page":null,"uri":null},{"id":679061,"arabic":"بنغالو أو بيت الكاميرا","english":"Bungalow","french":null,"description":"البَنْغالو، هو البيت الصغير ذو الطابق الواحد، أما المقصود هنا فهو حاوية كاتمة للصوت كانت تُصنع غالبًا من الماغنيزيوم وتوضع الكاميرا داخلها لمنع الضوضاء التي يصدرها محرِّك الكاميرا أثناء دوران الفيلم من الوصول إلى الميكروفونات التي تسجل حوار الممثلين أثناء التصوير. كانت تلك الحاويات تتضمَّن فتحة تطلّ من خلالها العدسة، كما تتضمَّن على سطحها الخارجي المفاتيح وأزرار التحكُّم اللازمة لتشغيل جميع وظائف الكاميرا. استخدام هذه الحاويات توقّف أو كاد أن يتوقف تمامًا، حيث تخرج الكاميرات الحديثة من المصنع وقد عُزلت صوتيًّا بشكل كامل، مما يجعلها في غير حاجة إلى استخدام تلك الحاويات المنفصلة، الثقيلة الوزن والكبيرة الحجم.","page":null,"uri":null},{"id":679062,"arabic":"قانون بونزنروسكو","english":"Bunsen-Roscoe Law","french":null,"description":"مُصطلَح قديم نوعًا ما، يُقصد به ما يُعرف حاليًّا باسم قانون التبادُل أو قانون التعاكُس Reciprocity Law، وهو القانون الذي يشرح أو يحكم العلاقة العكسية أو التبادلية بين شدّة الضوء ومدة بقائه، أي ردّ فعل الطبقة الحساسة للفيلم تجاه الضوء الذي يسقط عليها، وذلك في نطاق ظروف التعريض العادية. ينص ذلك القانون على أن درجة التعريض تعتمد على شدّة الضوء وفترة التعريض، حيث يُكتب القانون بهذه الصيغة: (التعريض = الشدّة × الزمن). ووفقًا لهذا القانون، فإن التعريض يبقى ثابتًا إذا ما زاد أحد العنصرَين وانخفض العنصر الآخر بنسب متساوية.\nترجع تسمية هذا القانون بقانون بونزِن-روسكو إلى أنه يعتمد على دراسات كان قد أجراها كل من العالِم الألماني روبرت بونزِن Robert Bunsen والعالِم البريطاني هنري روسكو Henry Roscoe عام 1862.","page":null,"uri":null},{"id":679063,"arabic":"خدعة الحريق","english":"Burn gag","french":null,"description":"لقطة مؤثرات خاصة نرى فيها ثياب البديل المُخاطر Stunt، أو جزءًا من بناية، أو سيارة، وقد اشتعلت فيها النيران.","page":null,"uri":null},{"id":679064,"arabic":"وسم","english":"Burn in (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به لغويًّا القيام بعملية الوسْم، وهي طباعةُ بيانات أو شعار المِلْكية على جسد الحيوان عن طريق الكَيّ بالنار. أما سينمائيًّا، فهو مُصطلح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• طباعة ترجمات الحوار أو الشروحات Captions باللون الأبيض على الصورة.\n• استخدام الطابعة البصرية لطباعة صورة أخرى، سقوط مطر مثلًا، على صورة حية ملتقَطة سابقًا، بغرض الحصول على مشهد مركّب.\n• طباعة الترميز المُوَقِّت Time code على الشريط السينمائي في حالة تحويله، أو تحويل جزء منه، إلى شريط فيديو لإدخال بعض المؤثّرات الرقمية عليه.","page":null,"uri":null},{"id":679065,"arabic":"حرق","english":"Burn in (2)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• زيادة تعريض منطقة بيضاء أثناء التصوير، حتى تظهر على النسخة السالبة كمنطقة شديدة الإسوِداد.\n• تحويل اللقطة فجأة من صورة مرئية إلى شاشة بيضاء مطموسة التفاصيل، وذلك عن طريق زيادة التعريض أثناء طباعة النسخة الموجبة زيادة كبيرة ومفاجئة.","page":null,"uri":null},{"id":679066,"arabic":"حرق الصورة","english":"Burning in","french":null,"description":"تعريض الصورة لكمية كبيرة من الضوء أثناء التصوير، وهو ما يَنتج عنه صورة موجبة يغلب عليها اللون الأبيض الذي يخفي تفاصيلها، لذلك يُطلَق عليها اسم الصورة المحروقة.","page":null,"uri":null},{"id":679067,"arabic":"حاجب الوسم","english":"Burn-in matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجب الحدث Action matte أو الحاجب النتاية أو الأنثى Female matte أو حاجب المقدمة Foreground matte أو حاجب الطباعة Printing matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي حاجب الوسْم، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، يتمُّ تسجيل صورة الموضوع على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دَور الحاجب الثاني الذي يسمّى حاجب الخلفية Background matte أو حاجب التغطية Cover matte أو حاجب المنع أو الإعاقة Hold-out matte أو الحاجب الذَكَر Male matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح للصورة الموجودة على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":679068,"arabic":"الموسومات","english":"Burn-ins","french":null,"description":"عناوين مطبوعة فوق صورة ثابتة أو لقطة لحدث. يمكن أن تمثل هذه العناوين لوحات تيترات البداية، أو لوحات تيترات النهاية، كما يمكن أن تُستخدم لطباعة ترجمة للحوار على فيلم أجنبي عند الحافة السفلى للإطار. لطباعة هذه العناوين تُستخدم الطابعة البصرية، حيث تتلقى الطابعة من فيلمَين مستقلين، العناوين المكتوبة، والمشهد الذي سوف تُطبَع فوقه العناوين، لتتوَلّى طباعتهما معًا، بالتراكُب، على النسخة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":679069,"arabic":"كشف الصورة","english":"Burn out","french":null,"description":"العملية المضادّة لعملية حرْق الصورة Burning in، وفيها تتحوَّل اللقطة من شاشة بيضاء مطموسةِ المعالم إلى لقطة طبيعية واضحةِ التفاصيل، وذلك عن طريق تخفيض التعريض وصولًا به إلى الدرجة الطبيعية التي يتطلبها الفيلم المستخدَم وظروف إضاءة موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679070,"arabic":"بدلة الحريق","english":"Burn suit","french":null,"description":"ثوب خاص يُصنع من مادّة مقاوِمة للنيران، يرتديه البديل المُخاطر Stunt في اللقطة التي يَظهر فيها وقد أمسكت النيران بثيابه.","page":null,"uri":null},{"id":679071,"arabic":"فيلم محروق","english":"Burnt up","french":null,"description":"فيلم تعرَّض لكمية هائلة من الضوء أثناء عملية التصوير، مما أدى إلى ضياع جميع، أو على الأقل معظم، تفاصيل اللقطة التي يتضمَّنها.","page":null,"uri":null},{"id":679072,"arabic":"شغل","english":"Business (1)","french":null,"description":"تعبير يُطلَق على بعض الحركات الصغيرة التي يقوم بها الممثل بغرض التعبير عن فكرة معيَّنة أو بغرض رسم وتحديد أحد معالم الشخصية، وهو ما يؤدي، في الحالتَين، إلى إضفاء قدْر كبير من الواقعية على المشهد. من هذه الحركات، على سبيل المثال، إشعال سيجارة بطريقة معيَّنة، أو العبث ببعض الأوراق على المكتب أثناء مناقشة بين شخصيتَين، أو حَكّ الجبهة أو فَرْك العين أثناء الحوار. بعض هذه الحركات يكون منصوصًا عليه في السيناريو، والبعض الآخر يكون نتيجة لإبداع الممثل وإحساسه بالشخصية وباللحظة الدرامية.","page":null,"uri":null},{"id":679073,"arabic":"صناعة السينما","english":"Business (2)","french":null,"description":"تعبير أمريكي يُستخدم في الأوساط السينمائية للإشارة إلى أيّ مجال من محالات صناعة السينما، فيقال He works in the business، بمعنى أنه يعمل في الوسط السينمائي، أو في مجال صناعة السينما.","page":null,"uri":null},{"id":679074,"arabic":"مدير أعمال","english":"Business manager","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى التفاوض باسم الفنان مع شركات الإنتاج، كما يتوَلّى إدارة كافة أموره المالية، خاصة فيما يتعلق بالأجور والضرائب.","page":null,"uri":null},{"id":679075,"arabic":"مكدس أو مشوش","english":"Busy","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عيب يقع فيه بعض المُخرجين بسبب التعارض بين رغبتهم في حشد أكبر قدْر من العناصر للمشهد وبين محدودية المَنظر أو الديكور وقدرته على الاستيعاب، فيظهر المشهد وقد ازدحم بالموضوعات والأشخاص، خاصة المَجاميع، وهو ما يؤدي إلى صعوبة توزيعهم وتحريكهم، فتضيع في ذلك الزحام بعض تفاصيل الحدث الرئيسي للمشهد.\n• عيب من العيوب الخطيرة التي يمكن أن يقع فيها مصمِّم شريط الصوت، إما بسبب قلة خبرته أو بسبب قلة الإمكانات المتوافرة له، فيضطر إلى تجميع مَسارات الحوار والمؤثرات الخاصة والموسيقى التصويرية على مَسار واحد دون استخدام تقنيات المزج الصوتي، خاصة فيما يتعلق بالفصل بين أصوات الخلفية والأصوات الرئيسية في كل مشهد.","page":null,"uri":null},{"id":679076,"arabic":"فراشة","english":"Butterfly","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Butterfly scrim، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679077,"arabic":"الستارة الفراشة","english":"Butterfly scrim","french":null,"description":"ألواح مستديرة في معظم الأحيان، مربَّعة في بعض الأحيان، تُصنَع من نسيج شبكي وتوضَع أمام الكشّافات، فتقوم بتنعيم الإضاءة الصادرة عنها ونشرها بدلًا من تركيزها على بقعة معيَّنة، وبذلك تَحُول دون ظهور ظلال حادّة للموضوعات والأشخاص.","page":null,"uri":null},{"id":679078,"arabic":"لحام الأطراف","english":"Butt splice","french":null,"description":"تقنية من تقنيات التوليف السينمائي، وفيها يتمّ لِحام قطعتَين من فيلم الصورة أو شريط الصوت عن طريق قَطْع المساحة السوداء التي تلي آخِر إطار مطلوب الاختفاظ به من القطعة الأولى عند منتصفها، وقطْع المساحة السوداء التي تسبق أول إطار يراد الاحتفاظ به من القطعة الثانية عند منتصفها أيضًا. يتمّ وصْل القطعتَين في هذه الطريقة باستخدام شريط لاصق شفّاف.","page":null,"uri":null},{"id":679079,"arabic":"لحام الأطراف","english":"Butt weld splice","french":null,"description":"تقنية من تقنيات التوليف السينمائي، وفيها يتمّ لِحام قطعتَين من فيلم الصورة أو شريط الصوت عن طريق قطْع المساحة السوداء التي تلي آخِر إطار مطلوب الاختفاظ به من القطعة الأولى عند منتصفها، وقطْع المساحة السوداء التي تسبق أول إطار يراد الاحتفاظ به من القطعة الثانية عند منتصفها أيضًا. يتمّ اللحام في هذه الطريقة عن طريق تسخين الطرفَين والضغط عليهما، دون استخدام شريط لاصق.","page":null,"uri":null},{"id":679080,"arabic":"مسؤول المشتريات أو البرامج","english":"Buyer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أحد أفراد إدارة المخازن في ستديو التصوير السينمائي، وهو الشخص المسؤول عن العثور على مكمِّلات Props المناظر أو الديكورات اللازمة للفيلم وشرائها أو استئجارها.\n• أحد أفراد فريق العمل في دار عرض سينمائي أو في شركة من شركات دُور العرض السينمائي، وهو الشخص المسؤول عن متابعة الأفلام المتوقّع خروجها إلى السوق قريبًا، ودراسة ظروف السوق واتجاهات وميول الجمهور، لوضع قائمة بالأفلام التي يمكن أن تعرضها الدار أو الدُور التابعة لشركته خلال فترة زمنية محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":679081,"arabic":"شراء نهائي","english":"Buyout","french":null,"description":"مبلغ من المال يُدفع دفعة واحدة مقابل التنازل النهائي عن حقوق الملكية الفكرية لمصنّف أدبي أو فني، أو مقابل العمل الذي سوف يؤديه الفنان في الفيلم السينمائي أو التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":679082,"arabic":"طنين أو أقاويل","english":"Buzz","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ذبذبات صوتية رنّانة يتمّ تخليقها داخل جهاز التسجيل.\n• أحاديث جانبية تدور حول فيلم ما أثناء المراحل الأخيرة للتصوير أو فور الانتهاء منه، وقبل تحديد موعد لعرضه. تعكس تلك الأقاويل اهتمامًا واضحًا بالفيلم، وتُعتبر مقياسًا لحالة الترقُّب التي تواكبه، كما تعطي مؤشرًا جيدًا لما يُحتمل أن يحققه الفيلم من نجاح تجاري فور عرضه. في أحيان كثيرة، عندما لا يثير الفيلم تلك الأقاويل بشكل طبيعي، تعمل إدارات الدعاية في شركتَي الإنتاج والتوزيع على إثارتها، باعتبارها أولى خطوات الدعاية الخاصة بالفيلم وأقلّها مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":679083,"arabic":"زفت","english":"Buzzard","french":null,"description":"المعنى اللغوي للكلمة هو الشخص التافه غير الجدير بالاحترام، أما سينمائيًّا فيُقصد بها الإلتِقاطة الرديئة، وهي إلتِقاطة غير صالحة للاستخدام بسبب عيوب في الصوت أو الإضاءة أو بسبب خطأ وقع من أحد الفنيين أو الممثلين أثناء تصويرها، ومن ثم فهي تعاد، ويأمر المُخرج بألا تُطبع، لأنها، كما يقال في الستديوهات المصرية، \"زِفْت\".","page":null,"uri":null},{"id":679084,"arabic":"طنان","english":"Buzzer","french":null,"description":"جهاز إلكتروني، غالبًا ما يكون ملحَقًا بجهاز التسجيل، يُصدر طنينًا يتمّ تسجيله على شريط الصوت لغرض أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":679085,"arabic":"مسار الطنين","english":"Buzz track","french":null,"description":"مَسار تجريبي في مقدمة شريط الصوت، يحمل طنينًا، يراد به اختبار حسن أداء كل من شريط الصوت المغناطيسي ومعدّات التسجيل الصوتي. كما يُطلَق الاسم نفسه على شريط الاختبار الذي يجري تمريره داخل جهاز العرض السينمائي لضبط الفتحة التي يمر من خلالها ضوء مصباح قراءة الصوت إلى مَسار الصوت البصري على النسخة الموجبة النهائية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679086,"arabic":"بي دبليو","english":"BW","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Black-and-white film، أي فيلم أسود وأبيض. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679087,"arabic":"برودواي","english":"B’Way","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Broadway، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679088,"arabic":"اللفة B","english":"B-wind","french":null,"description":"الطريقة المتبعة عند لفّ الأفلام قياس 16مم، وهي أفلام توجد بها ثقوب على جانب واحد من جانبَيها. ووفقًا لهذه الطريقة، تكون طبقة الفيلم الحساسة متجِهة نحو الداخل Emulsion in، وإذا كانت الثقوب من ناحية الشخص الذي يمسك باللفّة، فإن الطرف الخارجي للفيلم، أي بدايته، سوف يتدلّى من الجهة اليسرى للبَكرة.","page":null,"uri":null},{"id":679089,"arabic":"بايت","english":"Byte","french":null,"description":"منظومة تتكوَّن من 8 أرقام ثنائية Binary digits أو 8 بتّات Bits، وهي الحد الأدنى اللازم لتخزين حرف أو رقم أو عنصر بصري واحد في ذاكرة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":679090,"arabic":"سي إيه إيه","english":"CAA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Creative Artists Agency، أي وكالة الفنانين المبدعين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679091,"arabic":"مكبر صوت صندوقي","english":"Cabinet loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت مثبت داخل علبة خشبية لحمايته، ولتسهيل حمله والانتقال به من مكان إلى مكان، في حدود ما يَسمح به طول السِلْك الذي يصله بجهاز تكبير الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679092,"arabic":"كبل","english":"Cable","french":null,"description":"كلمة معرّبة جمْعُها كَبْلات، تمثل رغم بساطتها مُصطلَحًا متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• كَبْل التوصيل، وهو نوع معيَّن من أسلاك التوصيل الكهربائي والصوتي والمرئي المستخدَمة في مجالات السينما والتلفزيون.\n• كَبْل التعليق، وهو سِلْك يُصنع من معدن قابل للثَني، يتميَّز بالمتانة وقوة التحمُّل وسهولة التشكيل، لذلك يُستخدم للدعم والتعليق، كما في حالة تعليق البديل المُخاطر Stunt أو الدوبلير أثناء أداء بعض الحركات الخطيرة. ويُعتبر أسلوب تعليق الممثلين بواسطة كَبْلات تمتد على مساحات كبيرة وارتفاعات متعدِّدة، واحدًا من أساليب تنفيذ مَشاهد الحركة في بعض الأفلام، ويُعرف باسم شغل الأسلاك Wirework أو الطيران بالأسلاك Wire flying. يمثل الفيلم الصيني نمرٌ مُستكين، تنّينٌ مُتخَفٍّ Crouching Tiger, Hidden Dragon الذي أخرجه آنغ لي Ang Lee عام 2000، نموذجًا جيدًا في هذا المجال، حيث اعتمد المُخرج، في معظم مَشاهده، على أسلوب تعليق الممثلين باستخدام الكَبْلات، وهو ما أتاح لهم التحليق في الهواء، وممارسة فنون القتال فوق هامات الأشجار وأسطح البيوت، بل وفوق سطح الماء. هذه التقنية القديمة الجديدة نوعًا ما، خاصة من حيث مساحة استخدامها، ربما كانت أحد أسباب نجاح الفيلم جماهيريًّا وفنيًّا، حتى أن إيراداته داخل الولايات المتحدة تجاوزت 100 مليون دولار، ليكون أول فيلم أجنبي يحقق هذه الإيرادات، كما أنه رُشِّح للفوز بأكثر من عشر جوائز أوسكار، وهو أكبر عدد من الترشيحات يفوز به فيلم أجنبي في تاريخ هذه الجائزة العريقة.\n• كَبْل التحريك، وهو كَبْل ضمن مجموعة من الكَبْلات التي تُستخدم في تحريك بعض الدمى الكبيرة الحجم، التي تُعرف بالدمى المتحركة آليًّا أو ميكانيكيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679093,"arabic":"مناول الكبلات","english":"Cable handler","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cableman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679094,"arabic":"تزامن لاكبلي أو لاسلكي","english":"Cableless sync","french":null,"description":"اسم يُطلَق على مجموعة من أنظمة تحقيق التزامُن بين شريطَي الصورة والصوت، وذلك دون استخدام كَبْل التزامُن التقليدي الذي يربط بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679095,"arabic":"رجل الكبلات","english":"Cableman","french":null,"description":"الشخص الذى يتوَلّى عملية فك بَكرات الكَبْلات في بداية التصوير، وتوصيلها بأجهزة وميكروفونات التسجيل الصوتي. أثناء التصوير، يتوَلّى ذلك الشخص مسؤولية تحريك هذه الكَبْلات تبعًا لحركتَي الكاميرا والميكروفون. وفي نهاية التصوير، يقوم بفصل الكَبْلات عن معدّات الصوت وإعادة لفّها، استعدادًا ليوم تصوير جديد.","page":null,"uri":null},{"id":679096,"arabic":"رجل الكبلات","english":"Cable man","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cableman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679097,"arabic":"رجل الكبلات","english":"Cable person","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cableman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679098,"arabic":"محرك الكبلات","english":"Cable puller","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cableman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679099,"arabic":"تشغيل كبلي","english":"Cable release","french":null,"description":"نظام خاص يسمح للمصوِّر بتشغيل وإيقاف الكاميرا بواسطة كَبْل متصل بها، وهو ما يجنِّب الكاميرا الاهتزاز الذي يمكن أن ينتج عن الضغط على زر التشغيل العادي، الملتصق بجسم الكاميرا مباشرة. تبدو أهمية وقيمة هذا النظام بوضوح عند استخدام أسلوب التصوير غير المتّصل Stop-motion.","page":null,"uri":null},{"id":679100,"arabic":"مسار الكبلات","english":"Cable run","french":null,"description":"الطريق الذي تسلكه الكَبْلات، والمسافة التي تقطعها، من مصدر التيار الكهربائي، وهو مولِّد غالبًا، إلى المعدّات التي سوف يتمّ تغذيتها بالطاقة الكهربائية، خاصة في مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":679101,"arabic":"تزامن كبلي","english":"Cable sync","french":null,"description":"طريقة قديمة نسبيًّا من طُرق تحقيق التزامُن بين الصورة المسجَّلة على الفيلم والصوت الخاص بها المسجَّل على شريط مغناطيسي، وفيها يتمّ ربط الكاميرا وجهاز التسجيل معًا، باستخدام كَبْل من نوع خاص، لضمان دورانهما معًا، وتوقُّفهما عن العمل معًا.","page":null,"uri":null},{"id":679102,"arabic":"تلفزيون كبلي","english":"Cable Television","french":null,"description":"خدمة تلفزيونية بدأت في الولايات المتحدة في نهاية الأربعينيات من القرن العشرين، بغرض تقوية وتحسين الاستقبال التلفزيوني التجاري، خاصة في المناطق الريفية والجبلية والأماكن النائية بشكل عام. وخلال الستينيات، انتشر ذلك النظام بشكل كبير في المدن والتجمعات السكانية الحضرية ليقضي تقريبًا على نظام الاستقبال باستخدام الهوائيات. وواصلت تلك الخدمة انتشارها حتى تَجاوز عددُ المشاركين فيها 75 مليون منزل أمريكي، وفقًا لإحصاءات عام 2005. ساعد على ذلك التوسع الكبير القرارُ الذي أصدرته الحكومة الأمريكية عام 1999 والذي يقضي بالسماح لشركات التلفزيون الكَبْلي بتقديم خدمات الهاتف والإنترنت لعملائها، وهو النظام الذي أتاح للعائلة الأمريكية الحصول على الخدمات الثلاث بأسعار تقل كثيرًا عن أسعار الحصول على كل منها من مصدر مختلف، فضلًا عن عدم الحاجة إلى إدخال ثلاث توصيلات مختلفة إلى المنزل، ودفع ثلاث فواتير إلى ثلاث شركات، في ثلاثة مواعيد مختلفة.\nوفقًا لنظام التلفزيون الكَبْلي، يتم نقل البرامج التلفزيونية عبر دوائر مغلقة، إلى المُشاهدين الذين يدفعون اشتراكًا شهريًّا للمحطة التي تملك امتياز البث في منطقة جغرافية محدَّدة. تستخدم محطات البث الكَبْلي الكَبْلات المتمحورة ذات الموصِّلَين Coaxial cables أو الكَبْلات ذات الألياف البصرية Fiber-optic cables، أو الموجات المتناهية الصغر Microwaves. ومع انتشار القنوات التلفزيونية الفضائية، دخلت شركات التلفزيون الكَبْلي على الخط لتعمل كوسيط يتوَلّى استقبال هذه القنوات عن طريق محطات أرضية تابعة لها، ثم إعادة بثها عن طريق الكَبْل إلى المشتركين المسجَّلين لديها.","page":null,"uri":null},{"id":679103,"arabic":"قنوات الأفلام على التلفزيون الكبلي","english":"Cable television movie channels","french":null,"description":"قنوات تلفزيونية أمريكية مخصّصة، بالأساس، لعرض الأفلام السينمائية فقط، غير أنها تعرض، في بعض الحالات، برامج سينمائية متخصّصة، أو تعرض بعد الفيلم ندوة عنه. تنتشر في الولايات المتحدة حاليًّا ثلاثة أنواع من هذه القنوات: النوع الأول تمثله مجموعة من القنوات الأساسية Basic channels غير المشفَّرة، التي لا يدفع المُشاهد رسومًا إضافية مقابل استقبال بثها، وتذيع أفلامًا قديمة؛ والنوع الثاني تمثله القنوات المشفَّرة الخاصة Premium channels التي يتطلب استقبالها دفع رسوم شهرية خاصة، وتذيع أفلامًا حديثة نسبيًّا؛ أما النوع الثالث فتمثله القنوات المعروفة باسم قنوات الدفع مقابل كل مشاهَدة Pay per view والتي تتطلب دفع رسم معيَّن مقابل السماح للمُشاهد بمشاهَدة فيلم معيَّن خلال فترة زمنية محدَّدة، لا تتجاوز يومًا واحدًا في معظم الحالات، وتذيع أفلامًا لم يمض على إنتاجها أكثر من عام.\nتمثل هذه القنوات خطوة مهمة على طريق تنظيم العلاقة بين السينما والتلفزيون في الولايات المتحدة، والتي يتحكّم فيها النظام الذي استقرت عليه آليات التوزيع والعرض السينمائي هناك. فطبقًا لهذه الآليات، يُعرض الفيلم الجديد في دُور العرض السينمائي في جميع أنحاء الولايات المتحدة أولًا، ثم بعد ستة أشهر من انتهاء عرضه يُطرح الفيلم للاستئجار من خلال أشرطة وأقراص الفيديو، ثم بعد عام من انتهاء عرضه يذاع على قنوات الدفع مقابل المشاهَدة لفترة زمنية يحدِّدها مدى الإقبال على اسئجاره، بعدها يُسمح للقنوات المشفَّرة الخاصة بإذاعته لفترة أطول، وأخيرًا، وبعد مرور عامَين على بدء العرض السينمائي الأول، يُسمح بعرض الفيلم على القنوات الأساسية غير المشفَّرة.","page":null,"uri":null},{"id":679104,"arabic":"كراسات السينما","english":"Cahiers du Cinéma","french":null,"description":"مجلة سينمائية فرنسية بالغة الأهمية، أسسها في عام 1951 كل من أندريه بازان André Bazin وجاك دونيول فالكروز Jacques Doniol-Valcroze ولو دوكا Lo Duca، لتكون امتدادًا متطورًا لمجلة سينمائية فرنسية كانت قد سبقتها هي مجلة السينما La Revue du Cinéma التي صدرت لأول مرة عام 1929 وتوقفت عن الصدور عام 1949.\nيرجع إلى مجلة كرّاسات السينما فضل إعادة تقييم أو إعادة اكتشاف كثير من مُخرجي السينما الأمريكية ورفع كثير من أفلامهم فوق مستوى السينما التجارية العادية، كما يرجع إلى الكرّاسات فضل طرح وتطوير نظرية المؤلِّف Auteur Theory في منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، من خلال كتابات مجموعة من النقّاد الشباب من أمثال فرانسوا تروفو François Truffaut وجان لوك غودار Jean-Luc Godard وإريك رومر Eric Rohmer وكلود شابرول Claude Chabrol وجاك ريفيت Jacques Rivette، وهي المجموعة التي تحوَّل معظم أفرادها من نقّاد إلى مُخرجين سينمائيين، لتتشكل منهم ظاهرة فنية فريدة عُرفت باسم الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\nبعد انحسار الموجة الجديدة، تراجعت أهمية كرّاسات السينما لعدّة سنوات، لكنها بدأت في استعادة أهميتها مرة أخرى عام 1963، عندما توَلّى رئاسة تحريرها الناقد السينمائي جاك ريفيت خلفًا لإريك رومر الذي قادها لسنوات طويلة. فقد انتقل تركيز المجلة في عهد ريفيت إلى المدارس السينمائية المخالِفة لسينما هوليوود، وتبنت المجلة في السنوات الأخيرة من حقبة الستينيات والسنوات الأولى من حقبة السبعينيات نظريات ثورية في الفن، كما تبنى كتّابها النظرية المادية الجدلية Dialectical materialism والنظرية الماركسية Marxist Theory في الفن وأبدوا اهتمامًا كبيرًا بالأفلام التي تعتمد على نظرية التحليل النفسي Psychoanalysis.\nخلال هذه الفترة، وصلت الدراسات التي كانت تنشرها المجلة إلى قطاعات عريضة من القراء، خاصة من خلال المجلة السينمائية البريطانية سكرين Screen التي كانت تترجِم معظم ما يُنشر في كرّاسات السينما إلى اللغة الإنجليزية وتنشره على صفحاتها، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. وفي منتصف السبعينيات، نشرت المجلة دراسة نقدية موسّعة لفيلم الفكّ المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1975، مما شكل انعطافة جديدة في تاريخها، وكان إيذانًا بتحوّل اهتمام المجلة إلى السينما التجارية التقليدية، خاصة الأمريكية منها. بعد ذلك، واصلت المجلة رحلة فقدان شخصيتها المتميِّزة، ليصل الانحدار إلى ذروته عام 1998، عندما اشترتها مجموعة شركات لوموند Le Monde الصحافية، لتحوِّلها إلى مجلة فنية تجارية جامعة.\nورغم هذا الانحدار، بقيت كرّاسات السينما وستظل مرجعًا مهمًّا للباحثين عن جذور التيارات السينمائية المختلفة في الخمسينيات والستينيات، وهي السنوات التي أنجبت تيارات لا يزال تأثيرها ممتدًا حتى اليوم. ودليلًا على أهمية تيارات هاتَين الحقَبَتَين والدور الذي لعبته الكرّاسات في مواكبة وتحليل تلك التيارات، بل وفي إطلاق أو قيادة بعضها، كلّف معهد الفيلم البريطاني British Film Institute باحثًا سينمائيًّا مهمًا هو جيم هيلليير باختيار أبرز ما نُشر في الكرّاسات، وترجمته إلى اللغة الإنجليزية، وتقسيمه موضوعيًّا، وهو الأمر الذي تحقّق بالفعل، وأسفر عن كتاب ضخم في جزأين نَشر المعهد أولهما عام 1985 تحت عنوان كرّاسات السينما: الخمسينيات Cahiers du Cinéma: The 1950s، ونشر ثانيهما عام 1986 تحت عنوان كرّاسات السينما: الستينيات Cahiers du Cinéma: The 1960s. وقد أعادت جامعة هارفارد نشر الكتاب بجزئيه في الولايات المتحدة عام 1992.\nيقع الجزء الأول من الكتاب في 326 صفحة، وقد قسمه هيلليير إلى أربعة أبواب تجمع أبرز المواضيع التي نُشرت خلال الخمسينيات، وهي التالية:\n• السينما الفرنسية French Cinema.\n• السسينما الأمريكية American Cinema.\n• السينما الإيطالية Italian Cinema.\n• جِداليّات Polemics.\nأما الجزء الثاني فيقع في 378 صفحة، وقد قسمه هيلليير إلى أربعة أبواب تجمع أبرز المواضيع التي نُشرت خلال الستينيات، وهي التالية:\n• الموجة الجديدة/السينما الفرنسية New Wave/French Cinema.\n• السينما الأمريكية: احتفالية American Cinema: Celebration.\n• السينما الأمريكية: إعادة تقييم American Cinema: Revaluation.\n• نحو سينما جديدة، ونقد جديد Towards a New Cinema/New Criticism.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقعَي المجلة على الإنترنت: www.cahiersducinema.com, www.e-cahiersducinema.com","page":null,"uri":null},{"id":679105,"arabic":"رقائق الكالسيوم","english":"Calcium Chips","french":null,"description":"رقائق من الكالسيوم الخام، تنتج كمية بسيطة من البخار عندما توضع في إناء ماء أو في طبق حساء أو في فنجان قهوة أو شاي، وذلك للإيحاء بارتفاع درجة حرارة الوسط السائل الذي توضع فيه.\nتُنتِج هذه الرقائق وتوزعها شركتان أمريكيتان هما:\n• زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع كل من الشركتَين على الإنترنت: www.zeller-int.com, www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":679106,"arabic":"آلة حاسبة سينمائية","english":"Calculator","french":null,"description":"آلة حاسبة من نوع خاص، تتضمَّن جهاز كومبيوتر لا يتجاوز حجمه حجم الجَيب الصغير، صُمِّمت خصيصًا للوفاء باحتياجات عدد من الفنيين السينمائيين. تستطيع تلك الآلة الحاسبة حساب مقدار عمق المجال الخاص بلقطة معيَّنة، وتحديد فتحة الكاميرا المناسبة لظروف إضاءة مَنظر أو ديكور ما، كما تستطيع تزويد مدير التصوير بتقدير دقيق للمساحة التي سوف تغطيها العدسة، بالإضافة إلى كثير من المعلومات التقنية التي توفر كثيرًا من الوقت والجهد.","page":null,"uri":null},{"id":679107,"arabic":"دار للعروض الموقتة أو المجدولة","english":"Calendar house","french":null,"description":"نوعية من دُور العرض التي تنتشر في بعض بلدان العالم، خاصة في الولايات المتحدة. تتخصص هذه الدُور في عرض الأفلام المطلوبة جماهيريًّا والتي سبق عرضها منذ فترات طويلة أو قصيرة، وتُصدر هذه الدُور عادة جداول مُوَقّتة تتضمَّن بيانًا بالأفلام التي سوف تعرضها خلال دورة محدَّدة، تتراوح بين ثلاثة وستة أشهر. وقد بدأت أعداد هذه الدُور في التناقص مؤخرًا، مع تزايد أعداد قنوات الأفلام التي تقدمها شبكات التلفزيون الكَبْلي، وكذلك مع تزايد أعداد القنوات التلفزيونية الفضائية المتخصصة في عرض الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":679108,"arabic":"معايرة العدسات","english":"Calibration","french":null,"description":"نظام خاص لتعريف وترقيم فتحات عدسات الكاميرا، وقد روعي عند استخدام هذا النظام أمران:\n• الأول هو التناسب العكسي، بمعنى أنه كلما صغر رقم الفتحة زاد اتساعها.\n• والثاني هو أن تكون كمية الضوء التي تسمح فتحة ما بمرورها إلى الطبقة الحساسة للفيلم ضعف الكمية التي تسمح بمرورها الفتحة التالية لها في الترتيب على حلقة الترقيم المحيطة بالعدسة، والتي تحمل، كما أشرنا، رقمًا أكبر من رقم سابقتها.","page":null,"uri":null},{"id":679109,"arabic":"الكاليغارية","english":"Caligarisme","french":null,"description":"اسم قليل الانتشار، يُطلَق على مرحلة مهمة من المراحل الأولى في تاريخ السينما الألمانية، وهي المرحلة التي يُطلَق عليها في معظم الأحيان اسم المرحلة التعبيرية. بدأت هذه المرحلة عام 1919، عندما ظهر فيلم عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene، واستمرت لنحو أربع سنوات فقط.\nتميَّزت تلك المرحلة بتجسيم المشاعر الإنسانية المضطربة عن طريق أسلوب تصميم المناظر أو الديكورات، واستخدام التناقض الحاد بين مناطق الضوء ومناطق الظل، سواء داخل الديكور، أو على وجوه الشخصيات. وهكذا فإننا في أفلام مثل عيادة الدكتور كاليغاري نرى المكان من وجْهة نظر نزلاء المصحّة، أو كما يشعر به هؤلاء النزلاء، بتعرُّجاته، وزواياه، ومنحنياته وخطوطه الحادة، ونرى العالم الذي تجري أحداثه داخل هذه الجدران كما يراه هؤلاء النزلاء، حيث تلغي أزماتهم النفسية منطقة الرماديات، ويصبح العالم بالنسبة إليهم مناطق شديدة الإضاءة إلى حد يعوق الرؤية، وأخرى شديدة الظلام إلى حد يلغي الرؤية. بعيدًا عن عالم السينما، يستخدم بعض الكتّاب مُصطلَح الكاليغارية للإشارة إلى حالة الفوضى العارمة والاضطراب الشديد اللذين سادا العالم كله تقريبًا في أعقاب الحرب العالمية الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":679110,"arabic":"استدعاء","english":"Call","french":null,"description":"أمرُ العمل المكتوب الذي يُصدره المساعد الأول للمُخرج ويسلِّمه لمدير الإنتاج الذي يتوَلّى بدوره توزيعه على الأقسام المختلفة لتنفيذه، كل في مجال تخصُّصه. يتضمَّن الاستدعاء أو أمر العمل الموعد الذي يجب أن يتجمع فيه المشاركون في برنامج عمل يوم محدَّد، ومكان العمل سواء داخل الستديو أو خارجه.","page":null,"uri":null},{"id":679111,"arabic":"الاستدعاء مجددا","english":"Callback","french":null,"description":"دعوة ممثل ما إلى جلسة ثانية من جلسات الأداء التجريبي، بعد استبعاد عدد كبير من المشاركين، والوصول إلى ما يُعرف بالقائمة المختصَرة للمُرشَّحين لأداء دور ما. وفي حالة المشاركة بالتمثيل في فيلم ما مقابل أجر يومي، فإن الممثل يُعَدّ في حالة استدعاء مجدّدًا في اليوم التالي إذا لم يبلغه مدير الإنتاج، أو أحد مساعديه، في نهاية يوم التصوير أنه قد تم الاستغناء عن خدماته وأنه لم يعد مطلوبًا للعمل بعد ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":679112,"arabic":"ظاهرة كالييه","english":"Callier effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اختلاف القيَم الدالّة على الشدّة الضوئية تبعًا لاختلاف طُرق قياس تلك الكثافة. يستمد ذلك المُصطلَح اسمه من اسم العالِم الفرنسي أندريه كالييه André Callier الذي اكتشف أن قيَم الكثافة التي يتم قياسها عن بُعد والمعروفة باسم الشدّة المرآوية Mirror intensity هي أكبر من قيَم الشدّة التي يتم قياسها عن قرب والمعروفة باسم الشدّة المنتشرة Scattering intensity.","page":null,"uri":null},{"id":679113,"arabic":"معامل كالييه","english":"Callier factor","french":null,"description":"مُصطلَح يتعلّق بظاهرة كالييه Callier effect، يُقصد به النسبة بين القيمة الرقمية الناتجة عن القياس المرآوي للكثافة الضوئية، والقيمة الرقمية الناتجة عن القياس المنتشر لهذه الكثافة.","page":null,"uri":null},{"id":679114,"arabic":"خطاط","english":"Calligrapher","french":null,"description":"فنان الخط المسؤول عن كتابة لوحات الفيلم، بما تتضمَّنه من اسم الفيلم وأسماء الفنانين والفنيين. وقد انقرضت هذه المهنة أو كادت بعد أن حلت محل الخطاط البشري إمكانياتُ محرِّر النصوص وبرامج الرسوم في تطبيقات الكومبيوتر المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679115,"arabic":"قائمة الاستدعاء","english":"Call sheet","french":null,"description":"القائمة التي تحدِّد مكان ومواعيد العمل خلال يوم تصوير كامل، وتحدِّد ما هو مطلوب من كل فرد من أفراد فريق العمل خلال ذلك اليوم، وتتضمَّن بيانًا بالملابس التي يتحتّم على الممثلين والممثلات إحضارها في ذلك اليوم، خاصة إذا ما كانت هذه الملابس مرتبطة بمَشاهد جرى تصويرها سابقًا. كما تتضمَّن القائمة أيضًا الموعد الذي يجب أن يتواجد فيه الممثلون والممثلات داخل حجرات الماكياج والملابس، وهو وقت يراعى فيه دائمًا أن يسبق الموعد المحدَّد لدوران الكاميرا بفترة كافية.","page":null,"uri":null},{"id":679116,"arabic":"كاميرا","english":"Cam(1)","french":null,"description":"صيغة اختصار أمريكية شائعة لكلمة Camera، فعندما يوصف برنامج تلفزيوني معيَّن بأنه Three-cam show، فإن هذا يعني أنه برنامج يجري تصويره باستخدام ثلاث كاميرات.","page":null,"uri":null},{"id":679117,"arabic":"حدبة","english":"Cam (2)","french":null,"description":"قطعة دوارة لكنها غير كاملة الاستدارة، تُعرف عامّيًّا بالكامة. تُعَدّ الحدبة أو الكامة واحدة من أهم مُكوِّنات أيّ محرك يعتمد على دوران أو تدوير عجلات، أو هي الجزء الأكثر أهمية ضمن أجزاء مجموعة نقل الحركة الميكانيكية في أيّ محرك، بدءًا من محركات الشاحنات العملاقة، إلى محركات الكاميرات وأجهزة العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679118,"arabic":"كامكوردر","english":"Camcorder","french":null,"description":"نوع من أنواع الجيل الأول من كاميرات الفيديو المحمولة، ملحَق بها، أو يوجد ضمن تركيبتها الأصلية، جهاز تسجيل فيديو، يقوم بالتسجيل على شريط تَناظُري عادي. في مرحلة لاحقة أصبح في إمكان الأجيال الحديثة من تلك الكاميرات التسجيل على شريط رقمي أو على أقراص فيديو رقمية DVD.","page":null,"uri":null},{"id":679119,"arabic":"كامكراين","english":"Camcrane","french":null,"description":"اسم تجاري للكْراين أو رافعة الكاميرا Camera crane التي تنتجها شركة غلايدكام الصناعية Glidecam Industries في مدينة بلايموث بولاية ماساتشوستس الأمريكية، والتي أسسها مارتن ستيفنس Martin Stevens عام 1991. تتميَّز هذه الرافعة بقدرتها على حمل كاميرا يصل وزنها إلى أكثر من 8 كيلوغرامات، والصعود بها إلى ارتفاع يصل إلى 10 أقدام، مع الدوران دورة كاملة، أي بزاوية 360 درجة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.glidecam.com","page":null,"uri":null},{"id":679120,"arabic":"إضاءة مبرزة","english":"Cameo lighting","french":null,"description":"يُطلَق مُصطلَح كاميو Cameo في الأصل على النقش البارز، خاصة على حجر كريم يحمل الاسم نفسه، أما المقصود سينمائيًّا فهو تلك الإضاءة التي يتم تسليطها على شخصية من شخصيات المشهد، بحيث تكون هي، وأجزاء المَنظر أو الديكور القريبة منها مباشرة، تحت الضوء، في مواجهة خلفية، مظلمة أو شبه مظلمة. المقصود دراميًّا من مثل هذه الإضاءة هو التأكيد على أهمية هذه الشخصية، وتفرُّدها عن الوسط المحيط بها.","page":null,"uri":null},{"id":679121,"arabic":"دور شرفي","english":"Cameo part","french":null,"description":"دور صغير من حيث المساحة الزمنية التي يحتلها في الفيلم السينمائي، لكنه بالغ الأهمية، شديد التأثير على أحداث الفيلم نفسه، لذلك يعهد كثير من المُخرجين بمثل هذه الأدوار إلى ممثلين كبار، مع تقديمهم كضيوف شرف على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679122,"arabic":"دور شرفي","english":"Cameo role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cameo part، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679123,"arabic":"إبراز","english":"Cameo staging","french":null,"description":"عملية يقوم بها المُخرج أثناء مرحلة الإخراج على الورق، وينفذها أثناء التصوير، من أجل تحريك الممثلين بشكل معيَّن، للتواجد في نقطة معيَّنة من المَنظر أو الديكور، خلال لحظة بعينها، لإبراز حدث معيَّن يجري أمام خلفية غامضة أو غير محدَّدة الملامح.","page":null,"uri":null},{"id":679124,"arabic":"كاميرا سينمائية","english":"Camera","french":null,"description":"المعدّة الأكثر أهمية والتي تُعتبر حجر الزاوية في صناعة السينما. تتكوَّن الكاميرا، بشكل أساسي، من مجموعة من العدسات، ومصدر للطاقة الكهربائية، وخِزانتَين للفيلم، وآلية لسَحْب الفيلم من خِزانة التغذية إلى خِزانة الاستقبال، ونظام للتحكُّم في فتحة العدسة، ونظام للتحكُّم في سرعة الغالق. يمر الضوء من خلال العدسة، ليُسقط ويُسجل على الطبقة الحساسة للفيلم السالب، المتواجدة أمام الفتحة، صورًا متعاقبة، تتحرك حركة متقطعة ولكن بسرعة ثابتة مقدارها 16 إطارًا في الثانية في حالة السينما الصامتة و24 إطارًا في الثانية في حالة السينما الناطقة.\nعندما تُطبع من هذه الصور السالبة نسخة موجبة وتُعرض هذه النسخة على الشاشة بالسرعة التي اعتُمدت أثناء التصوير والطباعة، يخلق تَتابُعها ما يُعرف بالإيهام بالحركة. بالإضافة إلى التصوير بالسرعة القياسية المشار إليها سابقًا، تستطيع الكاميرا التصوير بسرعة أبطأ من السرعة القياسية للحصول على تأثير الحركة المتسارعة عند العرض، كما تستطيع التصوير بسرعة تزيد عن السرعة القياسية للحصول على حركة بطيئة عند العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679125,"arabic":"ملحقات الكاميرا","english":"Camera accessories","french":null,"description":"كل ما يلزم الكاميرا من معدّات لا تأتي معها عند الشراء، ولا تُعَدّ جزءًا من مُكوِّناتها الأساسية، لكنها ضرورية لتَيسير أداء مهمتها، سواء أثناء التصوير داخل جدران الستديو أو أثناء التصوير الخارجي. من الملحقات الأساسية للكاميرا:\n• الحامل الثلاثي.\n• مجموعة من العدسات المتنوِّعة.\n• مجموعة من المُرشِّحات المتنوِّعة.\n• خِزانة الفيلم الخام Film magazine.\n• محدِّد المَنظر القابل للانفصال Detachable viewfinder.\n• أدوات ومعدّات تنظيف العدسات.\nوفي حالات التصوير الخارجي يُضاف إلى تلك الملحقات:\n• مظلّة تَقي الكاميرا والمصوِّر من الشمس ومن المطر.\n• كيس سميك من قماش خاص أسود، يُستخدم لتغيير عُلب الفيلم الخام داخله.\n• بعض الأدوات اللازمة لعملية صيانة سريعة لإصلاح عطل طارئ صغير لحق بالكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":679126,"arabic":"زاوية الكاميرا","english":"Camera angle","french":null,"description":"النقطة التي تحدِّد العلاقة الأفقية والرأسية بين الكاميرا والموضوع المُراد تصويره، وهي المكان الذي يقرر المُخرج أن توضع الكاميرا فيه، بغرض تصوير حدث ما يجري أمامها. فالكاميرا يمكن أن توضع في وضع مستقيم في مقابل الموضوع الذي يجري تصويره، أو قد توضع بزاوية ميل إلى أحد الجانبَين، كما أنها يمكن أن توضع بحيث تنظر إلى الموضوع من أعلى أو أن تصوِّر ما يجري من أسفل.\nهذا التنوُّع الذي يبدو بديهيًّا وطبيعيًّا لصانعي ومُشاهدي السينما اليوم احتاج السينمائيون الأوائل إلى سنوات طويلة قبل التوصل إليه، وقبل أن يدركوا القيَم الجمالية التي يتيحها استخدام زوايا تصوير متنوِّعة، في مواجهة المَنظر التقليدي الذي تصوِّر فيه الكاميرا ما يجري أمامها كما لو كانت موضوعة فوق كتف المُخرج أو حتى داخل عينيه، بحيث تقدم للمُشاهد مجال رؤية متسعًا. وإذا أخذنا في الاعتبار الطبيعة المسرحية لأفلام السنوات الأولى من عمر السينما، فإننا نستطيع أن نقول إن المصوِّرين، بناء على تعليمات المُخرجين بالطبع، كانوا يفترضون أن أحداث المشهد المُراد تصويره تجري على خشبة مسرح، فكانوا بالتالي يضعون الكاميرا في المكان الذي يحتله المقعد الأعلى سعرًا داخل قاعة العرض المسرحي، وهو المقعد الذي يتوسط الصف الأول.\nبقي الوضع هكذا إلى أن خرج على هذا التقليد مُخرجون مبدعون أدركوا أن تنوُّع زوايا التصوير يمكن أن يضفي على الصورة أبعادًا جمالية، كما يمكن أن يعبِّر بشكل فني عن الأبعاد النفسية للشخصية التي يجري تصويرها، وأن يعفي الممثل من المبالغة في الأداء، كما أدركوا أيضًا أن تنويع زوايا التصوير هو أفضل السبل للتغلب على ظاهرة تسطُّح شاشة العرض الثنائية الأبعاد، وخلق إحساس بوجود عمق أو بعد ثالث للمَشاهد التي تتتابع على الشاشة المسطّحة.","page":null,"uri":null},{"id":679127,"arabic":"فتحة الكاميرا","english":"Camera aperture","french":null,"description":"الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لحظي كامل أثناء فترة تعريضه للضوء، بسبب ميزة الحركة المتقطعة التي يوفرها محرك الكاميرا. خلْف تلك الفتحة مباشرة، توجد وِسادة ضاغطة تعمل على دفع الفيلم إلى الأمام كي يبقى طوال الوقت على المستوى البؤري للعدسة.\nتختلف مساحة تلك الفتحة باختلاف نوعية الفيلم المستخدَم، فمساحة الصورة في الفيلم الصامت بالأمس كانت أكبر من مساحتها في الفيلم الناطق اليوم، حيث يَقتطع مَسار الصوت جزءًا من تلك المساحة، كما أن مساحة الصورة في الفيلم العريض CinemaScope أكبر منها في حالة الفيلم القياسي. وهنا يجب أن نفرِّق بين فتحة الكاميرا، التي تحدِّد مساحة الصورة، وفتحة العدسة التي هي أحد عوامل التحكُّم في كمية الضوء الذي سوف يمر عبر العدسة إلى الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679128,"arabic":"مساعد الكاميرا","english":"Camera assistant","french":null,"description":"واحد من فريق العمل التابع لمدير التصوير. يختلف عدد أفراد هذا الفريق وفقًا لحجم الإنتاج السينمائي الذي يَجري تنفيذه، كما تتعدَّد مهام أعضائه وفقًا لعددهم. المسؤوليات الرئيسية لهذا الفريق، بغضّ النظر عن عدد مَن يتولَّون تنفيذها هي:\n• تعبئة خِزانات الكاميرا بالفيلم الخام.\n• تسجيل بيانات الخِزانات المستعمَلة وترقيمها.\n• تغيير عدسات الكاميرا وفقًا لاحتياجات اللقطة التي سوف يَجري تصويرها.\n• تعديل البُعد البؤري للعدسة وفقًا لحركة الكاميرا أو حركة المَوضوع أو الحركة المركَّبة للاثنين معًا.\n• أخْذُ قراءات جهاز قياس الضوء.\n• قياس المسافة بين عدسة الكاميرا والمَوضوع.\n• وأخيرًا الحفاظ على الكاميرا وملحقاتها، وإعداد تقرير مفصّل عن حالتها وعدد ساعات تشغيلها في نهاية كل يوم تصوير.\nفي الولايات المتحدة والبلدان الأوروبية، يُعَدّ عامل الكلاكيت أحد أفراد هذا الفريق، حيث يُطلَق عليه في الولايات المتحدة لقب المساعد الثاني للمصوِّر Second assistant cameraman، بينما يُطلَق عليه في أوروبا لقب المُصفِّق Clapper، وذلك من منطلق أنه يقوم بصَفْق ذراعَي لوحة الكلاكيت، كما يُطلَق عليه لقب المُحمِّل أو المُلقِّم Loader، وذلك من منطلق أن مسؤولياته تتضمَّن تحميل الكاميرا أو تعبئتها بخِزانة من الفيلم الخام غير المُعرَّض.","page":null,"uri":null},{"id":679129,"arabic":"كاميرا متراجعة","english":"Camera back","french":null,"description":"لقطة تتحرك فيها الكاميرا المحمولة فوق عربة صغيرة، الدوللي Dolly، إلى الأمام لتقترب من إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات، أو إلى الخلْف لتبتعد عن هذه الشخصية أو ذاك الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":679130,"arabic":"إعدادات الكاميرا","english":"Camera blocking","french":null,"description":"جزء من عملية الإخراج على الورق التي يقوم بها المُخرج قبل التصوير، وتشمل تصميم حركة الكاميرا أو الكاميرات خلال مشهد معيَّن، وتحديد أنواع العدسات والمُرشِّحات التي تلزم لتنفيذ المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":679131,"arabic":"جسم الكاميرا","english":"Camera body","french":null,"description":"الجزء الرئيسي من أجزاء الكاميرا، فداخلَه يجري الفيلم في رحلته من خِزانة التغذية إلى خِزانة الاستقبال، وبينهما يمر وراء فتحة العدسة، حيث يتم تعريضه للضوء لتسجيل مجموعة من الصور المتعاقبة. هذا ولا يدخل ضمن جسم الكاميرا كل ما يلحق به من أجزاء يمكن تركيبها أو فصلها، مثل العدسات، وخِزانات الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":679132,"arabic":"ذراع الكاميرا","english":"Camera boom","french":null,"description":"وسيلة قوية ومتحركة من وسائل تثبيت الكاميرا. تتميَّز هذه الذراع بتداخل أجزائها، بحيث يمكن إطالتها وتقصيرها بطريقة آلية سلسة، كما أنها مثبتة فوق قاعدة ذات عجلات تستطيع التحرك أفقيًّا ورأسيًّا بنعومة وسلاسة، مما يمنح المصوِّر القدرة على تصوير المشهد من ارتفاعات وزوايا ومسافات مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679133,"arabic":"غلاف الكاميرا العازل","english":"Camera booth","french":null,"description":"حاوية كاتمة للصوت كانت تُصنع غالبًا من الماغنيزيوم وتوضع الكاميرا داخلها لمنع الضوضاء التي يصدرها محرك الكاميرا أثناء دوران الفيلم، من الوصول إلى الميكروفونات التي تسجل حوار الممثلين أثناء التصوير. كانت تلك الحاويات تتضمَّن فتحة تطل من خلالها العدسة، كما تتضمَّن على سطحها الخارجي المفاتيح وأزرار التحكُّم اللازمة لتشغيل جميع وظائف الكاميرا. استخدام هذه الحاويات توقف أو كاد أن يتوقف تمامًا، حيث تخرج الكاميرات الحديثة من المصنع وقد عُزلت صوتيًّا بشكل كامل، مما يجعلها في غير حاجة إلى استخدام تلك الحاويات المنفصلة، الثقيلة الوزن والكبيرة الحجم.","page":null,"uri":null},{"id":679134,"arabic":"بوراج","english":"Camera buckle","french":null,"description":"كلمة سينمائية دارجة في الأوساط السينمائية المصرية، وهي مأخوذة من الكلمة الفرنسية Bourrage، التي يمكن أن تترجَم حرفيًّا إلى حشو. يُقصد بهذا المُصطلَح ما يصيب الفيلم داخل الكاميرا أو داخل جهاز العرض السينمائي من انهِراس أو انحِشار أو تشابُك أو تعقيد أو اضطراب، وبالتالي تمزُّق، نتيجة تعرُّضه لدرجة حرارة مرتفعة، أو نتيجة تَلَف في بعض ثقوبه أو خلل في الآلية التي تتحكَّم في بَكرتَي التغذية والاستقبال. في بعض الأحيان، يُطلَق على هذه الحالة وصْفُ اللعْبَكة أو السْباغيتّي، نظرًا لما يصيب شريطَ الفيلم خلالها من تعقُّد وتداخُل، مما يجعله شبيهًا بصَحْن مَكّرونة سْباغيتّي.","page":null,"uri":null},{"id":679135,"arabic":"عربة الكاميرا","english":"Camera car","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera truck، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679136,"arabic":"بطاقة الكاميرا","english":"Camera card","french":null,"description":"بطاقة يسجل عليها مساعد المصوِّر كافة تعليمات المصوِّر ومدير التصوير المتعلقة بكل لقطة من لقطات اليوم، خاصة فيما يتعلق بفتحة العدسة المستخدَمة. تُجمع هذه البطاقات في نهاية يوم العمل، وترسَل إلى المعمل لمراعاة الاعتبارات الفنية الخاصة بكل لقطة أثناء عمليات تظهير الفيلم وطباعته.","page":null,"uri":null},{"id":679137,"arabic":"مخطط الكاميرا","english":"Camera chart","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم في عالم الرسوم المتحركة ويُقصد به الجدول الذي يُعِدّه فنان التحريك مضمِّنًا إياه جميع التفاصيل الخاصة بالمشهد، مثل حركة الشخصيات، وحركة الخلفية، وتوقيتات الظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out، وحركة الكاميرا الأفقية Panning والرأسية Tilting، وتحديد حجم كل لقطة، وفترة بقائها على الشاشة، أي عدد الإطارات التي يجب تصويرها. يتم إعداد هذا المخطّط قبل بدء التصوير بفترة كافية، ويكون موجهًا بالأساس إلى المصوِّر الذي سوف يقوم بتصوير الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679138,"arabic":"مجال رؤية الكاميرا","english":"Camera coverage","french":null,"description":"حدود الصورة التي ترصدها عين المصوِّر عندما ينظر إلى المَنظر أو الديكور من خلال محدِّد المَنظر Viewfinder الخاص بالكاميرا، أي تلك المساحة التي سوف يتم تسجيلها على الفيلم الخام، لتظهر في النهاية على الشاشة. وتتحكّم في أبعاد هذا المجال العدسة المستخدَمة في تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":679139,"arabic":"كراين أو رافعة الكاميرا","english":"Camera crane","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Crane، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679140,"arabic":"فريق التصوير","english":"Camera crew","french":null,"description":"يُطلَق هذا الاسم على مجموعة الفنيين الذين يعملون بقيادة وتحت إشراف مدير التصوير لتنفيذ كافة المهام الفنية المتعلقة بعملية التصوير. يضم هذا الفريق، بالإضافة إلى قائده بالطبع:\n• المصوِّر أو مشغِّل الكاميرا.\n• مساعد المصوِّر الأول الذي يُطلَق عليه أيضًا مسؤول ضبط المسافات Focus puller، وذلك من منطلق أنه المسؤول عن تعديل المسافات تبعًا لحركة الكاميرا والممثلين لضمان وضوح الصورة على الدوام.\n• مساعد المصوِّر الثاني وهو المسؤول عن تعبئة وتفريغ وتبديل خِزانات الفيلم الخام وتسجيل الملحوظات الخاصة بالإعادات المختلفة لكل لقطة.\nبالإضافة إلى هؤلاء الفنيين الأساسيين، يضم الفريق عددًا من العمال الفنيين المساعدين المسؤولين عن تحريك الدوللي Camera dolly وتشغيل الكْراين أو رافعة الكاميرا Camera crane وبعض المهام الجسدية الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":679141,"arabic":"إدارة التصوير","english":"Camera department","french":null,"description":"واحدة من الإدارات المهمة في ستديوهات التصوير السينمائي الكبيرة، خاصة في الولايات المتحدة. تضم هذه الإدارة أفراد فريق التصوير، بالإضافة إلى المهندسين والفنيين المسؤولين عن صيانة وإصلاح الكاميرات وملحقاتها وسائر معدّات التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679142,"arabic":"عربة الكاميرا أو الدوللي","english":"Camera dolly","french":null,"description":"حامل الكاميرا المتحرك الذي يُستخدم لتمكين الكاميرا من متابعة حركة إحدى الشخصيات أو الموضوعات، أو الاقتراب من أو الابتعاد عن نقطة معيَّنة في المَنظر أو الديكور. وهو عربة صغيرة مزوّدة بأربعة دواليب، تجري على قضيبَين يمكن إطالتهما وتقصيرهما وتشكيلهما بالكيفية التي تلبّي احتياجات اللقطة المُراد تصويرها. وهناك نوع آخر من الحوامل المتحركة على هيئة عربة صغيرة ذات ثلاثة أو أربعة دواليب من الكاوتشوك، تتيح تحريك الكاميرا بنعومة دون حاجة إلى وجود قضبان حديدية. وفي جميع الأحوال، فإن الحامل المتحرك يجب أن يكون قادرًا على حمل الكاميرا والمصوِّر، كما أنه يتحرك يدويًّا بواسطة أحد أفراد الفريق المعاون للمصوِّر.","page":null,"uri":null},{"id":679143,"arabic":"معدات الكاميرا","english":"Camera equipment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera accessories، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679144,"arabic":"رهبة الكاميرا","english":"Camera fright","french":null,"description":"نوع من القلق أو الاضطراب الوقتي الذي يصيب بعض الممثلين والممثلات عندما يقفون أمام الكاميرا لأول مرة، وهو إحساس لا يرتبط فقط بمرحلة البدايات المطلَقة، إذ أنه يمكن أن يخامر الممثل والممثل المتمرِّس في كل مرة يقف فيها أمام الكاميرا ليبدأ تصوير فيلم جديد. رهبة الكاميرا لا تقتصر على السينما فقط، بل تصيب في أحيان كثيرة بعض ضيوف البرامج التلفزيونية، خاصة إذا ما كانوا يواجهون الكاميرا، وربما الجمهور المشارك، لأول مرة.","page":null,"uri":null},{"id":679145,"arabic":"بوابة الكاميرا","english":"Camera gate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera aperture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679146,"arabic":"قبعة عالية","english":"Camera Hi-Hat","french":null,"description":"حامِل ثلاثي منخفض، يشبه القبعة إلى حد ما، لا يعلو عن سطح الأرض أكثر من ثماني بوصات، يُستخدم للتصوير من زاوية منخفضة جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679147,"arabic":"حاجب الكاميرا","english":"Camera hood","french":null,"description":"جسم أسطواني يركَّب أمام العدسة لحجب ومنع مرور أي ضوء غير مرغوب فيه من الأطراف إلى العدسة، خاصة في حالة التصوير الخارجي أثناء سطوع الشمس.","page":null,"uri":null},{"id":679148,"arabic":"بوراج","english":"Camera jam","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera buckle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679149,"arabic":"كاميرا متقدمة","english":"Camera leading","french":null,"description":"مُصطلَح من مُصطلَحات السيناريو التنفيذي للفيلم الذي يُعِدّه المُخرج، وعلى العكس مما قد يوحي به المُصطلَح، فإنه يصف لقطة تتراجع فيها الكاميرا إلى الوراء، بينما يتقدم الممثل إلى الأمام، أي في اتجاه الكاميرا، ومع تحرك كل منهما بالسرعة نفسها يظل حجم الممثل في اللقطة ثابتًا مهما تواصلت حركته إلى الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":679150,"arabic":"يسار الكاميرا","english":"Camera left","french":null,"description":"الجانب الأيسر للكاميرا من وجْهة نظر المصوِّر، وبالتالي الجانب الأيسر لشاشة العرض السينمائي من وجْهة نظر المُشاهد في قاعة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679151,"arabic":"عدسة الكاميرا","english":"Camera lens","french":null,"description":"في كلمات بسيطة، يعرِّف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad، في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، العدسة بأنها \"معدّة بصرية تركز الصورة على الفيلم\".\nأما المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة فيضيفان، في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، قدْرًا من التفصيل عندما يعرِّفان العدسة بأنها \"جسم شفّاف عاكس للأشعة، مصنوع من الزجاج ويحدِّده سطحان، أحدهما مقوّس والآخر مسطّح أو أملس، وتُستخدم العدسة في تركيز أو توزيع الأشعة الضوئية، حسب قواعد بصرية معيَّنة\".\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يقدمون تعريفًا يقترب كثيرًا من تعريف مرسي ووهبة، حيث يصفون العدسة بأنها \"معدّة، تُصنع عادة من الزجاج، يمر الضوء خلالها ليركِّز صورة على شريط من السِليولويْد Celluloid داخل الكاميرا\".\nأما التعريف الأكثر تفصيلًا فيقدمه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يقول إن العدسة \"تركيبة تجمع بين عدد من القطع الشفّافة التي تُصنع عادة من الزجاج، وتستقبل وتعكس أشعة الضوء لكي تُكوِّن صورة على بُعد محدَّد منها يسمّى البُعد البؤري Focal length، عند ما يُعرف بالمُستَوِي البؤري Focal plane\".\nويضيف كونيغسبرغ أن العدسات تتمايز عادة باختلاف البُعد البؤري لكل منها، والبُعد البؤري هو المسافة التي تمتد من المركز البصري للعدسة إلى المُسْتَوِي البؤري الذي تتركّز عنده أشعة الضوء لتكوين صورة على الفيلم، وذلك على النحو التالي:\n• العدسة التي لا يتجاوز بُعدها البؤري ضعف طول محوَر الإطار، تقدم رؤية تشبه إلى حد كبير رؤية العين البشرية، لهذا تُعَدّ هذه العدسة، التي يصل طولها أو بُعدها البؤري إلى 50 مم، العدسة العادية للكاميرا التي تَستعمل فيلمًا من قياس 35 مم.\n• العدسة التي يزيد طولها أو بُعدها البؤري عن 50 مم، تُعَدّ عدسة طويلة البؤرة Long-focus lens، وهي عدسة تقرِّب الموضوعات البعيدة، لكنها تضيِّق مجال الرؤية بشكل ملحوظ.\n• العدسة التي يقلّ طولها أو بُعدها البؤري عن 50 مم، تُعَدّ عدسة قصيرة البُعد البؤري، أو عدسة منفرجة الزاوية Wide-angle lens، حيث تقدم لنا مجال رؤية متسِعًا إلى حد كبير.\nوفي النهاية، يلخص كونيغسبرغ العلاقة بين البُعد البؤري للعدسة ومجال الرؤية الذي توفِّره في جملة واحدة \"كلما قَصُر البُعد البؤري، اتسع مجال الرؤية، والعكس صحيح\":\n• فالعدسة العادية ذات البُعد البؤري 50 مم توفِّر رؤية أفقية باتساع 25 درجة.\n• والعدسة الطويلة البُعد البؤري، 135 مم مثلًا، توفِّر رؤية أفقية باتساع 9.5 درجات.\n• أما العدسة القصيرة البُعد البؤري، 28 مم مثلًا، فتوفِّر رؤية أفقية باتساع 43 درجة، بينما تستطيع بعض أنواع العدسات المنفرجة الزاوية، خاصة تلك التي تُسمّى عدسة عين السمكة Fish-eye lens، أن توفِّر رؤية أفقية باتساع 180 درجة.","page":null,"uri":null},{"id":679152,"arabic":"تحريك بلا كاميرا","english":"Cameraless animation","french":null,"description":"طريقة من الطرق الفنية التي تُستخدم من أجل إنتاج أفلام تحريك قصيرة، دون حاجة إلى استخدام كاميرا. يتم ذلك عن طريق رسم أو طباعة أو كشط أشكال فنية تجريدية على الطبقة الحساسة للفيلم مباشرة، بشكل يخلق الإيهام بأن تلك الأشكال تتحرك عند عرض الفيلم على الشاشة.\nيُعَدّ الفنان الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren أهم فناني هذا النوع من الرسوم المتحركة، خاصة من خلال تجاربه الرائدة في مجال التزامُن المرئي بين الموسيقى والأشكال المجردة المرسومة مباشرة على الفيلم الخام، وهو ما طبقه في أفلام مثل:\n• سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949.\n• بْلينكِتي بلانك Blinkity Blank الذي أخرجه عام 1955.\n• الشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958.\nكان مكلارن يسعى إلى التعبير عن الإيقاع السمعي للموسيقى من خلال إيقاع بصري يخلقه تَتابُع صور وتكوينات تشكيلية حرة، وقد لقيت تجاربه الخلّاقة هذه احترامًا وتقديرًا كبيرَين، وبفضلها حصد مكلارن عشرات الجوائز من أهم المهرجانات السينمائية في كندا والولايات المتحدة وبريطانيا وفرنسا، حتى أنه كان أول كَندي ناطق بالإنجليزية Anglophone يفوز بجائزة ألبير تيسييه Prix Albert Tessier التي تمنحها مقاطعة كيبيك الكَندية، الناطقة باللغة الفرنسية، للسينمائيين المتميِّزين الناطقين باللغة الفرنسية Francophone.\nوبالرغم من أهمية مكلارن في هذا المجال، يَعتبر نقّاد كثيرون أن فيلم صندوق الألوان Colour Box الذي صمّمه وأخرجه المُخرج النيوزيلندي لِن لاي Len Lye عام 1935، هو أول أفلام هذا النوع، كما يؤكّدون أن هذا الفيلم بالذات كان له تأثير واضح على أعمال مكلارن التي أبدعها في الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":679153,"arabic":"خطوط الكاميرا","english":"Camera lines","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حدود الصورة التي ترصدها عين المصوِّر عندما ينظر إلى المَنظر أو الديكور من خلال محدِّد المَنظر Viewfinder الخاص بالكاميرا، أي تلك المساحة التي سوف يتم تسجيلها على الفيلم الخام، لتظهر في النهاية على الشاشة. وتتحكّم في أبعاد هذا المجال العدسة المستخدَمة في تصوير اللقطة.\n• حدود الوضوح، أي الخطوط الخارجية للمنطقة التي تكون أكثر وضوحًا، وتكون معالمها أكثر تحديدًا، من وجْهة نظر الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":679154,"arabic":"ضبط الكاميرا","english":"Camera line-up","french":null,"description":"عملية يقوم بها بشكل دائم المهندسون والفنيون العاملون في إدارة التصوير للتأكد من سلامة وصلاحية جميع أجزاء الكاميرا، الداخلية منها والخارجية، وللتأكد من صلاحية جميع ملحقات الكاميرا، قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679155,"arabic":"سجل الكاميرا","english":"Camera log","french":null,"description":"تقرير يومي يُعِدّه المصوِّر ويرسله إلى المعمل بصحبة اللقطات التي تم تصويرها خلال ذلك اليوم. يتضمَّن التقرير عادة بيانًا تفصيليًّا بالإعادات التي ينبغي تظهيرها وطباعتها والإعادات التي سوف يتم تجاهلها، كما يتضمَّن معلومات تفصيلية عن نوعية الطبقة الحساسة للفيلم المستخدَمة، ودرجة حساسية الفيلم ASA، وموقع التصوير داخليًّا كان أو خارجيًّا، وزمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، بالإضافة إلى أية معلومات أخرى يرى صانعو الفيلم ضرورة أن يكون فنيو المعمل مُلمّين بها قبل بدء عمليات التظهير والطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":679156,"arabic":"حجرة مضيئة","english":"Camera Lucida","french":null,"description":"آلة بصرية تشبه صندوقًا كبيرًا، لها مَوْشور Prism أو عدسة، تستطيع أن تعكس المشهد الذي يجري خلْف المَوْشور أو العدسة، وتسقِطه على قطعة من الورق، أو أية مادّة مشابهة من المواد التي يمكن الرسم عليها، وهو ما يتيح للرسام رسم هذا المشهد، أو على الأقل رسم خطوطه العريضة. اخترع هذه الآلة الفنان الإيطالي ليوني باتيستا ألبرتي Leone Batista Alberti، عام 1450.","page":null,"uri":null},{"id":679157,"arabic":"مصور","english":"Cameraman","french":null,"description":"الاسم القديم لمدير التصوير، ففي بداية السينما، لم يكن لمدير التصوير من عمل إلّا أن يدير الكاميرا ويصوِّر ما يجري أمامها، أما اليوم فإن مسمّى مصوِّر يُطلَق أحيانًا على كل فرد من أفراد فريق التصوير ممن يقومون بالتصوير فعليًّا، في حالة استخدام أكثر من كاميرا لتصوير اللقطة الواحدة من عدّة زوايا.","page":null,"uri":null},{"id":679158,"arabic":"محرك الكاميرا","english":"Camera motor","french":null,"description":"محرك كهربائي صغير مدمج، مهمته الأساسية تحريك الفيلم داخل الكاميرا بحركة متقطعة ولكن بسرعة ثابتة. يقوم هذا المحرك بسحب الفيلم الخام من خِزانة التغذية مرورًا أمام فتحة العدسة، حيث تتم عملية التعريض إطارًا تلو الآخر، منتهيًا بالجزء الذي تمّ تعريضه داخل خِزانة الاستقبال. يستمد هذا المحرك الطاقة الكهربائية اللازمة لتشغيله إما من مصدر كهربائي مباشر أو من بطاريات ملحَقة بالكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":679159,"arabic":"وصلة الكاميرا أو حاضن الكاميرا","english":"Camera mount","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُطلَق على أية وسيلة من وسائل حمل أو تثبيت الكاميرا بشكل يضمن لها الثبات والاستقرار والقدرة على أداء الحركات الأفقية Panning والحركات الرأسية Tilting، دون تعرُّضها للاهتزاز أو السقوط على أرضية موقع التصوير، بغضّ النظر عن طبيعة تلك الأرضية. تندرج تحت ذلك المُصطلَح وسائل التثبيت الرئيسية مثل:\n• الحامل الثلاثي.\n• القبعة العالية.\n• ذراع حمل الكاميرا.\n• عمود الرفع بقوة السوائل المضغوطة.\n• دعامة تثبيت الكاميرا في جسد المصوِّر.\n• دعامة تثبيت الكاميرا على الطائرة العمودية.\n• دعامة تثبيت الكاميرا على العربة.\nجدير بالذكر أن المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة يستثنيان، في \"معجم الفن السينمائي\"، من تلك الأنواع الحامل الثلاثي، دون ذكر سبب استبعاده.","page":null,"uri":null},{"id":679160,"arabic":"حركة الكاميرا","english":"Camera movement","french":null,"description":"أيّ نوع أو قدْر من الحركة التي تقوم بها الكاميرا فتعطي الانطباع بأن الصورة تتحرك، وأنها تنتقل بنا من موقع إلى آخر، من خلال تغيير طبيعة المنظور. أبسط وظائف حركة الكاميرا أنها تتيح للمُشاهد أن يبقى متابعًا للشخصية في انتقالها من نقطة إلى أخرى داخل المَنظر أو الديكور نفسه، أو أثناء مغادرتها المَنظر منتقلة، في لقطة متصلة، إلى مَنظر آخر. كذلك تتيح حركة الكاميرا للمُشاهد أن يرى تفاصيل الديكور وحركة الشخصيات الأخرى من وجْهة نظر إحدى الشخصيات، وذلك عندما تحل عدسة الكاميرا محل عين تلك الشخصية أثناء تحركها. كما تتيح حركة الكاميرا للمُشاهد فرصة رؤية جانب آخر من جوانب المَنظر، فيرى الحدثَ الواحد من أكثر من منظور.\nالحصول على تأثير حركة الكاميرا لا يعني بالضرورة أن تغادر الكاميرا مكانها، فالكاميرا يمكن أن تظل في موقعها بينما تتحرك حول محورها أفقيًّا Panning إلى اليمين وإلى اليسار، أو رأسيًّا Tilting إلى أعلى وإلى أسفل. أما أشكال ووسائل تحريك الكاميرا بحركة فعلية تغادر فيها نقطةَ بداية اللقطة إلى نقطة أو نقاط توقُّف أخرى، فكثيرة ومتنوِّعة، إذ أن الكاميرا المحمولة فوق عربة أي دوللي Dolly تستطيع أن تتابع حركة إحدى الشخصيات في لقطة تعقُّب بالانزلاق على قضيبَين في حركة أمامية أو خلفية أو حتى دائرية، كما تستطيع تعقُّب حركة موضوع يتحرك بسرعة إذا ما تم تثبيتها فوق ظهر عربة الكاميرا. من وسائل تحريك الكاميرا أيضًا تركيبها في طائرة عمودية للحصول على لقطات من الجو Aerial shot، وأخيرًا يمكن الحصول على لقطات تتحرّك فيها الكاميرا حركة فعلية حرة في جميع الاتجاهات باستخدام الكاميرا المحمولة.\nالمُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith كان أول مَن حرك الكاميرا حركة محدودة جدًّا في بعض أفلامه الصامتة. أما أول استخدام درامي مؤثّر للكاميرا المتحركة فيعود إلى مُخرجي المدرسة التعبيرية الألمانية German Expressionism في العشرينيات من القرن العشرين. وأول ما يتبادر إلى الذهن، تصديقًا لتلك الحقيقة، اللقطة الافتتاحية لفيلم الضحكة الأخيرة Der Letzte Mann الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1924، حيث وضع مورناو الكاميرا فوق رافعة متحركة أو كْراين، لينقل لنا وجْهة نظر البوّاب وهو يتحرك عبر ردهة الفندق الفسيحة، مخترقًا الباب الزجاجي الدوّار، في طريقه إلى الطريق العام.\nأسلوب المدرسة التعبيرية الألمانية هذا لم يلبث أن انتقل إلى هوليوود ليترك آثاره على عدد من الأفلام، خاصة أفلام الرعب Horror Film التي أُنتجت خلال الثلاثينيات، وذلك في وقت كانت السينما الأمريكية تعتمد على أسلوب القطْع السلس Invisible cutting، أكثر من اعتمادها على تحريك الكاميرا، كوسيلة للانتقال من لقطة إلى أخرى، ومن مَنظر إلى آخر. وقد ساعد على ذلك تأثُّر مُخرجي تلك الأفلام بتقنيات السينما التعبيرية الألمانية بشكل عام. الطريف أن هذا الأسلوب الذي نقله إلى هوليوود مُخرجون مهاجرون من أمثال مورناو نفسه، الذي هاجر إلى الولايات المتحدة عام 1926، ساعد على انتشاره مُخرجون مهاجرون آخرون، من أبرزهم المُخرج البريطاني ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock الذي هاجر إلى أمريكا عام 1940.","page":null,"uri":null},{"id":679161,"arabic":"أم الكاميرات","english":"Camera Obscura","french":null,"description":"مُصطلَح لاتيني تعني ترجمته الحرفية \"الغرفة المظلمة\"، ويترجَم سينمائيًّا إلى الخِزانة ذات الثقب، أو الكُنّة المظلمة كما يسميها الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990. يُقصد بهذا المُصطلَح غرفة مظلمة في نهايتها ثقب صغير يقوم بعمل العدسة في كاميرات اليوم، فيركز أشعة الضوء القادمة من خارج الغرقة، ويسقطها على الجدار المقابل للثقب، مُكوِّنًا صورة مقلوبة للمَنظر الموجود أمام الثقب، خارج جدران الغرفة.\nبعض المَراجع الغربية تنسب اختراع تلك الغرفة إلى الفنان الإيطالي ليوناردو دافنشي Leonardo da Vinci الذي عاش وأبدع في القرن السادس عشر، والذي يُعَدّ واحدًا من أعظم فناني عصر النهضة. غير أن آخرين، مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يؤكدون أن ذلك الاختراع كان معروفًا قبل دافنشي بسنوات طويلة، كذلك يؤكّد المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، أن وصْفًا دقيقًا لهذه الخِزانة قد ورد في كتابات عالِم البصريات العربي الحسن بن الهيثم في القرن الحادي عشر، أي قبل دافنشي بنحو 500 عام.\nاكتشاف بن الهيثم، المنسوب خطأ إلى دافنشي، مر برحلة طويلة من التطوير، ففي عام 1553 أدخل الفنان الإيطالي ديللا بورتا Della Porta على ذلك الاكتشاف عددًا من التحسينات العملية، مما جعله صالحًا لتحقيق الغرض الذي أراده له دافنشي، وهو مساعَدة الفنان التشكيلي على رسم لوحات تكون النسبة الباعية لموضوعاتها دقيقة.\nبعد سنوات قليلة وفي عام 1568، أضاف إيطالي آخر هو دانييل باربارو Daniel Barbaro عدسة إلى الخِزانة التقليدية ذات الثقب وزوّد تلك العدسة بحاجب يتحكّم في كمية الضوء التي تمر عبرها.\nوفي عام 1655، قام الراهب الألماني يوهان زان Johann Zahn بتصميم وتنفيذ أول غرفة سوداء، أو خِزانة ذات ثقب، يمكن حملها ونقلها من مكان إلى آخر، إذ صنع هذه الغرفة على هيئة صندوق صغير الحجم مطلي من الداخل باللون الأسود، يحتوي جداره الأمامي على ثقب مجهّز بعدسة وحاجب للعدسة، بينما يتكوَّن جداره الخلْفي المواجه للعدسة من سطح من الزجاج نِصْف الشفّاف تسقط عليه صورة مقلوبة للأجسام أو الموضوعات الموجودة أمام العدسة. بهذه الطريقة، أصبح في إمكان الفنان التشكيلي أن يحاكي بقلمه أو بفرشاته الصورة المقلوبة الموجودة على السطح الزجاجي نِصْف الشفّاف، ليرسم صورة للمَنظر الطبيعي أو الشخص المتواجد أمام العدسة. بعد ابتكار العجائن الفوتوغرافية الحساسة للضوء، استبدل اللوح الزجاجي نِصْف الشفّاف بلوح فوتوغرافي ذي طبقة حساسة يستقبل الصورة ويحتفظ بها، فكان ذلك إعلانًا عن مولد الكاميرا كما نعرفها اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":679162,"arabic":"مصور","english":"Camera operator","french":null,"description":"الشخص الذي يعمل تحت إمرة وإشراف مدير التصوير، والمسؤول بشكل مباشر عن تشغيل الكاميرا أثناء تصوير اللقطة. ببساطة شديدة، هو الشخص الذي يضع إصبعًا على مفتاح تشغيل وإيقاف الكاميرا، ويضع عينًا على محدِّد المَنظر الخاص بها Viewfinder، وهو أيضًا الشخص المسؤول عن تنفيذ حركات الكاميرا الأساسية، التي تتم دون أن تغادر الكاميرا مكانها على أرضية موقع التصوير، ونعني بذلك الحركات الأفقية Panning يمينًا ويسارًا، والحركات الرأسية Tilting إلى أعلى وإلى أسفل، وحركات الزوم اقترابًا زوم إن Zoom in وابتعادًا زوم آوْت Zoom out.","page":null,"uri":null},{"id":679163,"arabic":"مؤثرات الكاميرا البصرية","english":"Camera optical","french":null,"description":"مجموعة من المؤثرات البصرية البسيطة التي يمكن للكاميرا القيام بها دون حاجة إلى عمليات إضافية وأجهزة خاصة داخل المعامل. من أهم تلك المؤثّرات التداخل Dissolve، والظهور التدريجي Fade-in، والتلاشي التدريجي Fade-out، والتعريض المتعدِّد Multiple exposure.","page":null,"uri":null},{"id":679164,"arabic":"فيلم الكاميرا الأصلي","english":"Camera original","french":null,"description":"فيلم تم تعريضه للضوء من خلال مروره فعليًّا أمام فتحة الكاميرا وليس من خلال مروره داخل الطابعة في المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":679165,"arabic":"فيلم الكاميرا الأصلي","english":"Camera-original film","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فيلم سالب تم تظهيره وتحميضه، أما لقب أصلي فيعني أنه الفيلم الذي تم تعريضه داخل الكاميرا، وليس نسخة مأخوذة عن نسخة أخرى.\n• النسخة السالبة الكاملة للفيلم بعد انتهاء عملية توليفها لتُطابِق الصورة النهائية لنسخة العمل، وهي أصلية من منطلق أنه قد تم توليفها من النسخة التي استُخدمت داخل الكاميرا، كما أنها أصلية من منطلق أنها قد أصبحت، بانتهاء توليفها، المصدرَ الرئيسي لكل ما سوف يصدر من طبعات، سالبة كانت أو موجبة.","page":null,"uri":null},{"id":679166,"arabic":"موجب الكاميرا الأصلي","english":"Camera original positive","french":null,"description":"النسخة الموجبة التي يتم الحصول عليها بعد التصوير مباشرة في حالة استخدام فيلم عكسي، وهي أصلية من منطلق أنها لم تُطبع نقلًا عن نسخة سالبة، بل تم تعريضها داخل الكاميرا مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":679167,"arabic":"الكاميرا القلم","english":"Camera-pen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera stylo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679168,"arabic":"نظام التلقين من وراء الكاميرا","english":"Camera prompting system","french":null,"description":"نظام قديم نسبيًّا من أنظمة التلْقِين عن بُعد، كان يُستخدم بكثرة في ستديوهات التلفزيون، بينما يندر استخدامه في ستديوهات السينما. يعتمد هذا النظام على جهاز خاص يوضع إلى جوار الكاميرا أو فوق عدستها، ويتكوَّن من مسطّح تجري فوقه لفافة من نوع خاص من البلاستيك، ومرآة تَصنع مع محور الكاميرا زاوية قدرها 45 درجة. يُستخدم اللوح البلاستيكي لكتابة التعليمات المهمة التي يراد إيصالها للمؤدّي، والجُمَل التي يراد تذكيره بها، أو التي ينبغي أن يؤديها بلا أدنى تغيير، بينما تتوَلّى المرآة المائلة نقل تلك التعليمات أو الجُمَل إلى المؤدّي، الذي يقرأها دون أن يلحظ المُشاهد ذلك، حيث يبدو وكأنه ينظر في عدسة الكاميرا مخاطبًا المُشاهد مباشرة. أما اليوم فقد تطورت هذه الأنظمة مستفيدة من الإمكانيات الرقمية لستديوهات التلفزيون، بحيث أصبح المذيع أو مقدم البرنامج قادرًا على قراءة النص المُراد تلقينه من خلال النظر مباشرة إلى عدسة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":679169,"arabic":"بروفة كاميرا","english":"Camera rehearsal","french":null,"description":"التجربة الأخيرة قبل تصوير لقطة ما أو مشهد ما، حيث يؤدي الممثلون الدور المطلوب منهم بشكل كامل ودقيق، وتؤدي الكاميرا المطلوب منها بشكل كامل ودقيق، ولكن دون تشغيلها، أي دون أن يتم تصوير ما يجري أمامها. تهدف تلك التجربة أو البروفة إلى التحقق من حفظ الممثلين لحركاتهم، وحفظ المصوِّر لحركة الكاميرا، وعدم تعارُض تلك الحركات مع الإضاءة وأوضاع الميكروفونات.","page":null,"uri":null},{"id":679170,"arabic":"تقرير الكاميرا","english":"Camera report","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera log، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679171,"arabic":"لقطة معكوسة","english":"Camera reverse","french":null,"description":"لقطة يتم تصويرها بشكل طبيعي على أن تُستخدم بشكل معكوس فيما بعد، أي أثناء عمليات التوليف، وذلك بغرض الحصول على تأثير درامي معيَّن، حيث نرى كل شيء على الشاشة يتحرك حركة عكسية. غالبًا ما يكثر استخدام اللقطة العكسية في الأفلام الكوميدية.","page":null,"uri":null},{"id":679172,"arabic":"يمين الكاميرا","english":"Camera right","french":null,"description":"الجانب الأيمن للكاميرا من وجْهة نظر المصوِّر، وبالتالي الجانب الأيمن لشاشة العرض السينمائي من وجْهة نظر المُشاهد في قاعة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679173,"arabic":"نص التصوير","english":"Camera script","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني يقابل المُصطلَح السينمائي Shooting script أي السيناريو التنفيذي. يُقصد بهذا المُصطلَح النص التفصيلي الذي يُعِدّه مُخرج العمل التلفزيوني، مضمِّنًا إياه حركة الشخصيات والموضوعات، وحركة الكاميرا، وأحجام اللقطات، وزوايا التصوير، وتوقيتات الانتقال من كاميرا إلى أخرى، ونوعية أو كيفية ذلك الانتقال، سواء تم عن طريق القطْع الصريح Straight cut، أو عن طريق المزج Dissolve، أو التلاشي التدريجي Fade-out لصورة كاميرا، والظهور التدريجي Fade-in لصورة كاميرا أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":679174,"arabic":"موضعة الكاميرا","english":"Camera set-up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679175,"arabic":"عين الكاميرا","english":"Camera’s eye","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عدسة الكاميرا، كما يُطلَق في بعض المَراجع على المَنظر الذي تراه هذه العدسة، والذي تستطيع إلتِقاطه وتسجيله على فيلم أو على شريط فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":679176,"arabic":"تقرير يومي للكاميرا","english":"Camera sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera log، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679177,"arabic":"انتقال سريع من حجم إلى حجم","english":"Camera shifting","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يقابل المُصطلَح الأمريكي Zoom. يُقصد بهذا المُصطلَح عملية التغيير السريع في حدود الصورة، وبالتالي تغيير حجْم موضوعاتها، وذلك عن طريق حركة زوم إن Zoom in أو حركة زوم آوْت Zoom out، اللتين تتطلَّبان أن تكون الكاميرا مزوَّدة بعدسة متغيِّرة البُعد البؤري Zoom lens.","page":null,"uri":null},{"id":679178,"arabic":"خجل من الكاميرا","english":"Camera-shy","french":null,"description":"مُصطلَح إعلامي يُطلَق على النجم الذي يشعر بالخجل عند مواجهة الصحافيين أو الجمهور، فيعزف بالتالي عن الأماكن التي يمكن أن يعترض سبيله فيها مصوِّرو الصحف والمجلات. باختصار، هو النجم الذي لا يسعى إلى التواجُد إعلاميًّا، بل يتجنَّب ذلك عن عَمْد، وإذا ما تحتَّم عليه أن يكون في دائرة الضوء من خلال حوار تلفزيوني، فإنه يشعر بقدْر كبير من عدم الراحة وعدم القدرة على التركيز، مما يظهره في صورة مخالفة تمامًا لحالة التألُّق التي يكون عليها أمام كاميرات السينما.\nمن أبرز الأمثلة على تلك النوعية من الشخصيات الخجلة، الفنانة سعاد حسني، التي لا يوجد لها، تقريبًا، أية مقابلة تلفزيونية في أرشيف أية قناة تلفزيونية.","page":null,"uri":null},{"id":679179,"arabic":"سرعة الكاميرا","english":"Camera speed","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى عدد الإطارات التي يتم تعريضها للضوء داخل الكاميرا خلال ثانية واحدة. في عصر السينما الصامتة كانت الكاميرات تعمل بسرعة قدرها 16 إطارًا في الثانية الواحدة، وبعد دخول الصوت إلى الفيلم السينمائي وجد السينمائيون أنفسهم مجبَرين على زيادة سرعة الكاميرا إلى 24 إطارًا في الثانية، وذلك حتى يمكن لمَسار الصوت البصري Optical sound track أن يقدم صوتًا واضحًا نقيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679180,"arabic":"كشاف سرعة الكاميرا","english":"Camera speed checker","french":null,"description":"هو المقياس الذي يُظهر سرعة دوران الكاميرا، مقدَّرة بعدد الإطارات في الثانية الواحدة، ويتعيّن على مساعد المصوِّر مراقبة هذا المقياس باستمرار، للتأكد من أن الكاميرا تعمل بسرعة منتظمة، وذلك في حال استخدام كاميرا ذات سرعات متغيّرة Variable-speed camera، أما في حالة استخدام كاميرا الستديو ذات المحرك المتزامن مع محرك جهاز تسجيل الصوت، فإن هذا المقياس يفيد في التحديد النقطة التي وصلت فيها سرعة الكاميرا، بعد بدء تشغيلها، إلى السرعة القياسية، وهي 24 إطارًا في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":679181,"arabic":"حامل الكاميرا","english":"Camera stand","french":null,"description":"الحامل الذي تثبت الكاميرا فوقه، وهو في معظم الأحيان ذو ثلاثة قوائم، لذلك يسمّى في معظم المَراجع بالحامل الثلاثي Tripod.","page":null,"uri":null},{"id":679182,"arabic":"الكاميرا القلم","english":"Camera stylo","french":null,"description":"مُصطلَح ظهر لأول مرة في مقالة بالغة الأهمية كتبها الناقد السينمائي الفرنسي ألِكساندر آستروك Alexander Astruc ونشرتها مجلة ليكران فرانسيه L’Écran Français أي الشاشة الفرنسية في 30 آذار/مارس 1948 تحت عنوان مَولِد طليعة جديدة، الكاميرا القلم Naissance d’une nouvelle avant-garde, le caméra stylo. وترجع أهمية هذه المقالة إلى أن نقّاد ومؤرخي السينما يرون أنها كانت بمثابة إرهاصة قوية مهّدت لمولد ما عُرف بعد ذلك بنظرية المؤلِّف Auteur Ttheory، وهي النظرية التي تطورت وتحولت إلى مدرسة سينمائية على يد مجموعة من المُخرجين الفرنسيين، في مقدمتهم فرانسوا تروفو François Truffaut، في منتصف الخمسينيات من القرن العشرين.\nبدأ آستروك مقالته تلك بالتأكيد على أن السينما، كفنّ، تمر بمرحلة انتقالية مهمة، تمهد لتحوُّل كبير، يعبِّر عن وصول هذا الفن إلى مرحلة النضج الكامل، موضحًا أن الأفلام التي تبرهن على حتمية ذلك التغيير القادم هي الأفلام التي تجد اليوم تجاهلًا من النقّاد. وضرب آستروك المثل بمجموعة من الأفلام التي تبدأ بفيلم قواعد اللعبة La règle du jeu الذي أخرجه جان رينوار Jean Renoir عام 1939، مرورًا بعدد من أفلام أورسون ويلز Orson Welles، وصولًا إلى فيلم سيدات غابة بولونيا Les dames du Bois de Boulogne الذي أخرجه روبير بريسون Robert Bresson عام 1945.\nوأكد آستروك أن السينما تعيش من خلال هذه الأفلام مرحلة التحوُّل إلى وسيلة مستقلة من وسائل التعبير، تمامًا كما فعلت الفنون التي سبقتها، خاصة الفن التشكيلي وفن الرواية. وأضاف آستروك أن السينما تتحوّل رويدًا رويدًا من مجرد وسيلة للترفيه، ووسيلة لحفظ الصور المتحركة، إلى لغة. وهنا يصل آستروك إلى لحظة الكشف أو الاكتشاف عندما يضيف: \"لغة، أو بكلمات أخرى، بناء يعبِّر الفنان من خلاله عن أفكاره كما هي، أو يترجِم من خلاله أفكاره ومشاعره، تمامًا كما لو كان يكتب مقالة أو يؤلف رواية، وهذا هو السبب الذي يدعوني إلى تسمية هذا العصر الجديد للسينما بعصر الكاميرا القلم\".\nوتنبأ آستروك بأن هذه السينما الجديدة سوف تفلت من أثر سحر الصورة من حيث هي مجرد صورة متحركة، وسوف تفلت من أسر تقنية الحكاية المباشرة، والماديات المحسوسة، لتصبح وسيلة من وسائل الكتابة، تتمتّع بما تتمتّع به اللغة المكتوبة من مرونة وقدرة على التعبير.","page":null,"uri":null},{"id":679183,"arabic":"وصلة الكاميرا أو حاضن الكاميرا","english":"Camera support","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera mount، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679184,"arabic":"تزامن الكاميرا","english":"Camera synchronism","french":null,"description":"التوافُق أو التطابق الزمني بين سرعة جريان الفيلم داخل الكاميرا وسرعة جريان شريط الصوت، ويُطلَق المُصطلَح نفسه على تزامُن وتطابُق لحظة بدء دوران الجهازَين، الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679185,"arabic":"شريط الكاميرا","english":"Camera tape","french":null,"description":"شريط لاصق يشبه الشريط الطبي اللاصق، إذ يبلغ عرضه بوصة واحدة، ويُصنع من قماش خاص يتميَّز بالمتانة والرقة وفي لونين، الأبيض والأسود، حيث يُستخدم النوع ذو اللون الأبيض كبطاقة تعريف توضع على علب الفيلم وبعض المعدّات الأخرى، وذلك لسهولة كتابة البيانات التعريفية عليه بحروف كبيرة. أما النوع ذو اللون الأسود فيُستعمل لإحكام إغلاق علب الأفلام الخام التي لم تُستخدم بعد، وعلب الأفلام التي تم تعريضها، وذلك تمهيدًا لإرسالها إلى المعمل حيث تُجرى عليها عمليات التظهير والطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":679186,"arabic":"اختبار الكاميرا","english":"Camera test","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• اختبار يتم خلاله تجربة كيفية أداء الكاميرا لوظائفها الأساسية، للتأكد من أنها تعمل بشكل صحيح، وقد يتضمَّن هذا الاختبار تصوير لقطة ما، وإرسالها إلى المعمل للتظهير الفوري.\n• اختبار يُجرى لممثل جديد أو ممثلة جديدة أمام الكاميرا، لمعرفة كيف يبدو شكله أو شكلها على الشاشة، وللحكم على قدراته أو قدراتها الفنية.","page":null,"uri":null},{"id":679187,"arabic":"فترة الظهور على الكاميرا","english":"Camera time","french":null,"description":"تعبير أمريكي يُقصد به الفترة التي تدور فيها الكاميرا وقد ركزت على شخصية من شخصيات الفيلم، بمعنى آخر هي حاصل جمع الأطوال الزمنية للقطات التي تظهر فيها شخصية ما على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":679188,"arabic":"موقت الكاميرا","english":"Camera timer","french":null,"description":"ساعة رقمية تزوَّد بها كاميرات الفيديو، يمكن أن تُستخدم كساعة عادية وكساعة توقيت.","page":null,"uri":null},{"id":679189,"arabic":"مسارات الكاميرا","english":"Camera tracks","french":null,"description":"قضبان حديدية في الغالب، خشبية في أحيان نادرة، يوضع فوقها حامل الكاميرا المتحرك Camera dolly أثناء تصوير لقطة تعقُّب.","page":null,"uri":null},{"id":679190,"arabic":"مكمن الكاميرا","english":"Camera trap","french":null,"description":"موقع غير ظاهر، توضع فيه إحدى الكاميرات لتصوير المشهد من زاوية مختلفة عن زاوية الكاميرا الرئيسية، دون أن تستطيع الكاميرا الرئيسية كشفها.","page":null,"uri":null},{"id":679191,"arabic":"خدعة باستخدام الكاميرا","english":"Camera trick","french":null,"description":"مؤثر بصري خاص تُستخدم فيه إمكانيات الكاميرا فقط دون حاجة إلى اللجوء إلى المؤثرات الخاصة التي تتم داخل المعامل، أو باستخدام أجهزة وبرامج الكومبيوتر. من أبرز هذه الخدع وأقدمِها، إيقاف الكاميرا ثم إخراج أحد الأشخاص أو الموضوعات من المَنظر أو الديكور، مع الحرص الشديد على إبقاء سائر عناصر المَنظر في موقعها، ثم إدارة الكاميرا مرة أخرى فيبدو الشخص أو الموضوع الذي أُخرج كما لو كان قد اختفى فجأة دون أن يلحظ المُشاهد أن الكاميرا قد توقفت ثم عادت للدوران مرة أخرى. كما يمكن استخدام الفكرة نفسها ولكن بالعكس، بمعنى أن يتم إدخال أحد الموضوعات أو إحدى الشخصيات أثناء توقّف الكاميرا فيبدو هذا الموضوع أو هذا الشخص وقد قفز إلى المَنظر فجأة من مكان مجهول وبطريقة مجهولة. ومن الخدع الأخرى التي تتم باستخدام الكاميرا فقط، السرعة البطيئة والسرعة السريعة وتثبيت الصورة والحركة المعكوسة.","page":null,"uri":null},{"id":679192,"arabic":"حامل كاميرا ثلاثي","english":"Camera tripod","french":null,"description":"أبسط وسائل حمْل الكاميرا الثابتة وأكثرها شيوعًا. وكما يقول عبد الفتاح رياض في كتابه \"التصوير السينمائي\" فإن \"الحامل الثابت القوي أداة لا غنى عنها في التصوير السينمائي، كما يجب أن يزوَّد برأس متحرك لأداء كل من الحركة الأفقية البانورامية Panning والحركة الرأسية Tilting، لذلك يُعرف هذا الرأس باسم Pan-tilt head، ويكون له ذراع طويلة يمسك بها المصوِّر للتحكُّم في الحركات المطلوبة\". هذا الرأس يجهَّز عادة بوسيلة ميكانيكية تسمح للمصوِّر بأداء الحركات الرأسية والأفقية بنعومة وسلاسة، كما يزوَّد حامل الكاميرا الثلاثي بوسيلة تمنع انزلاقه على أرضية موقع التصوير، وذلك عن طريق الربط بين الأرجُل الثلاثة بنوع من السلاسل، أو عن طريق وضع النهايات السفلى لهذه الأرجُل داخل مثلث خشبي.","page":null,"uri":null},{"id":679193,"arabic":"عربة الكاميرا","english":"Camera truck","french":null,"description":"عربة أو شاحنة خاصة، يتم إعدادها بحيث تحمل على ظهرها كاميرا، وأحيانًا أكثر من كاميرا، بالإضافة إلى عدد من أفراد فريق التصوير. تُستخدم تلك العربات أو الشاحنات في تصوير اللقطات التي تتطلب أن تتحرك الكاميرا بسرعة كبيرة وأن تدور لفترة طويلة، كما يحدث عند تصوير لقطات لطريق سريع مثلًا، بغرض استخدامها كمادّة فيلمية للعرض الخلْفي فيما بعد. لذلك تتمتّع تلك العربات أو الشاحنات بآلية جيدة لتثبيت الكاميرا، كما تتوافر في بعضها موَلِّدات كهربائية لتوفير الطاقة اللازمة للكاميرات، وما قد يصاحبها من معدّات إضاءة.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":679194,"arabic":"حامل كاميرا جمالوني","english":"Camera truss","french":null,"description":"حامل معلّق مدعوم بجمالون يُستخدم لتعليق كاميرا أو أكثر، وغالبًا ما يكون هذا الحامل الجمالوني متحركًا بحيث يمكِّن الكاميرا، التي غالبًا ما يتم التحكُّم فيها عن بُعد، من إلْتِقاط لقطات علوية لمختلف أرجاء ومكمِّلات المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":679195,"arabic":"أنبوب الكاميرا","english":"Camera tube","french":null,"description":"جزء من الأجزاء المهمة التي كانت تتركب منها كاميرات التلفزيون التقليدية القديمة، حيث كانت هذه الأنبوبة تقوم بمهمة تحويل الأشعة الضوئية المنعكسة عن الشخصيات والموضوعات إلى صورة إلكترونية يمكن تسجيلها على أشرطة الفيديو، كما يمكن بثها مباشرة إلى أجهزة التلفزيون في المنازل.","page":null,"uri":null},{"id":679196,"arabic":"كاميرا متقدمة","english":"Camera up","french":null,"description":"لقطة تتحرك فيها الكاميرا المحمولة فوق الدوللي Dolly إلى الأمام لتقترب من إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات.","page":null,"uri":null},{"id":679197,"arabic":"وتد الكاميرا","english":"Camera wedge","french":null,"description":"جزء إضافي يتم تركيبه فوف رأس حامل الكاميرا الثلاثي لتوفير قدْر أكبر من الثبات للكاميرا مما يتيح لها التحرك رأسيًّا حول محورها صعودًا Tilt up وهبوطًا Tilt down دون أن تكون عرضة لخطر الانزلاق عن رأس الحامل والسقوط على الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":679198,"arabic":"شباك الكاميرا","english":"Camera window","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Camera aperture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679199,"arabic":"شغل الكاميرا","english":"Camera work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ نشاط بدني أو عقلي يتطلبه استخدام الكاميرا لتصوير فيلم سينمائي أو تسجيل فيلم تلفزيوني. فعندما نسأل مَن الذي قام بشُغْل الكاميرا في فيلم ما، فإننا في واقع الأمر نسأل عن مدير التصوير أو المصوِّر. كذلك تَستخدم بعض المَراجع المُصطلَح نفسه، شُغْل الكاميرا، للإشارة إلى الصور التي يتم إلتِقاطها بواسطة الكاميرا، فوتوغرافية كانت أو سينمائية أو فيديوية، وللإشارة إلى المؤثرات الخاصة التي يتم تطبيقها بواسطة الكاميرا وليس داخل المعامل.","page":null,"uri":null},{"id":679200,"arabic":"حدبة التغذية","english":"Cam follower","french":null,"description":"الحدبة أو الكامة المحركة لمجموعة الحركة المتقطعة للفيلم خلال رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، داخل الكاميرا، أو جهاز الطباعة، أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679201,"arabic":"حركة كامية متقطعة","english":"Cam intermittent movement","french":null,"description":"الطريقة التي تتم بها حركة الفيلم، أي سَحْبه صورة صورة من داخل بَكرة التغذية، مرورًا بالنافذة أو الفتحة، وانتهاء ببَكرة الاستقبال. يستوي في ذلك سَحْبُ الفيلم الخام السالب داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو سَحْبُ النُسَخ المختلفة داخل جهاز الطباعة أثناء الطباعة، أو سَحْبُ النسخة الموجبة النهائية داخل جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679202,"arabic":"تكلف أو ابتذال","english":"Camp","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الأداء السينمائي أو المسرحي يعتمد على المبالغة والتكلُّف والابتذال اللفظي والحركي، بصورة تبدو في كثير من الحالات مقزِّزة، بغرض انتزاع ضحكات المُشاهدين. من أبرز الأمثلة على ذلك الأداء في السينما المصرية، شخصية صبي العالمة أو صبي بيت الدعارة المخنث أو الشاذ جنسيًّا التي أداها ممثلون كثيرون مثل سيف الله مختار وفاروق يوسف وفاروق فلوكس.\nبعض نقّاد ومُنظِّري السينما يقولون، صحيح أن الأعمال الفنية التي تعتمد على هذا الأسلوب، لا ترتقي إلى مستوى الفن الجاد، لكنها تقدم عالمًا خاصًا، فريدًا، لا ينفر المرء من مشاهدته. من بين هؤلاء، الفيلسوفة والروائية والمُخرجة الأمريكية سوزان سونتاغ Susan Sontag، التي ترى أن الأعمال الفنية التي تعتمد أسلوب الابتذال تقدم لنا مذاقًا طيبًا، لشيء سيئ المذاق، وأن شخصيات هذه الأعمال التي تتصف بهذه الصفة، إنما ترى في بعض إخفاقاتها العاطفية، نجاحًا ما.","page":null,"uri":null},{"id":679203,"arabic":"درابزين أو درابزون الكاميرا","english":"Camrails","french":null,"description":"حواجز صغيرة توضع على الحوامل الثلاثية، لتسمح للكاميرا بالتصوير فوق مياه، أو على أرض وعرة. كما يمكن عند استخدام هذه الحواجز وضع الكاميرا فوق حامل متحرك، وتشغيلها وتحريكها عن بُعد.","page":null,"uri":null},{"id":679204,"arabic":"درابزين أو درابزون الكاميرا","english":"Cam-rails","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Camrails، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679205,"arabic":"علبة أو يعلب","english":"Can","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• علبة الفيلم، وهي علبة معدنية تُستخدم لتخزين الفيلم الخام أو الفيلم الذي تم تصويره. أما عندما نقول \"فيلم في العلب\" فإننا نشير إلى فيلم أصبح جاهزًا للعرض، لكن موزِّعه لا يجد مكانًا لعرضه. وقد انتشرت ظاهرة أفلام العلب في مصر في السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين، عندما كانت دُور العرض تتناقص، بينما يتزايد الإنتاج السينمائي، بفضل عشرات الأفلام المتوسطة الميزانية، وعشرات الأفلام المنخفضة الميزانية، المعروفة باسم أفلام المقاوَلات، أو المَرمّات، كما كان ممثلوها يطلقون عليها.\n• علبة المصباح العاكس التي تضم مصباحًا مزوّدًا بمرآة عاكسة ثابتة، تصل قوته إلى 1000 واط.\n• علبة الرأس، وهو تعبير أمريكي دارج يشير إلى سمّاعة ذات نهايتَين طرفيتَين تحيطان بالرأس عن طريق شريط ضاغط، يستخدمها مسجل الصوت لمراقبة الصوت الذي يجري تسجيله، خاصة في الأماكن التي يتعذر فيها لسبب أو لآخر نشر مكبِّرات صوت المراقَبة.\n• يُعلِّب الموسيقى أي يسجلها على شريط أو على أسطوانة.","page":null,"uri":null},{"id":679206,"arabic":"جمعية حقوق الممثلين الكنديين","english":"Canadian Actors Equity Association","french":null,"description":"تجمُّع نقابي يجمع الممثلين والممثلاث الكَنديين، تم تأسيسه عام 1955، ويقع مقره الرئيسي في مدينة تورونتو في مقاطعة أونتاريو.","page":null,"uri":null},{"id":679207,"arabic":"اتحاد منتجي السينما والتلفزيون الكنديين","english":"Canadian Film and Television Production Association","french":null,"description":"منظمة غير ربحية، يقع مقرها في مدينة أوتاوا في مقاطعة أونتاريو، وتضم في عضويتها أكثر من 400 من منتِجي السينما والتلفزيون في كندا. يمثل الاتحاد أعضاءه أمام النقابات العمالية والمهنية المختلفة، كما يدافع عن مصالحهم أمام الجهات الرسمية والقضائية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: http://www.cftpa.ca","page":null,"uri":null},{"id":679208,"arabic":"قنديلة","english":"Candela","french":null,"description":"الوحْدة المتعارَف عليها عالميًّا لقياس قوة الإضاءة التي تصدر عن مصدر من مصادر الإضاءة الصناعية. والقنديلة هي كمية الضوء التي تصدر عن جزء من ستة عشر جزءًا من السنتيمتر المربّع من جسم أسود، عند درجة حرارة مقدارها 2042 كلفين Kelvin وهي درجة انصهار معدن البلاتين Platinum.","page":null,"uri":null},{"id":679209,"arabic":"لقطة عفوية","english":"Candid shot","french":null,"description":"لقطة سينمائية أو فوتوغرافية تم إلتِقاطها في موقع حقيقي دون إعداد أو ترتيب مسبق.","page":null,"uri":null},{"id":679210,"arabic":"شمعة","english":"Candle","french":null,"description":"وحْدة قديمة لقياس قوة الإضاءة، وهي تُعادل الإضاءة التي تنتجها شمعة حقيقية مصنوعة من مادّة الشمع، وقد تم التخلي عنها بعد أن ثبت عدم دقتها، خاصة في حالات الإضاءة الخلّاقة التي تتطلب مقاييس أكثر دقة وتحديدًا. وقد تم استخدام هذا المقياس بمصباح يضاء ببخار غاز البنتان المحترق، وهو المصباح الذي تُعادل قوة الإضاءة الصادرة عنه قوة الإضاءة الصادرة عن عشر شمعات حقيقية. غير أن التجربة أثبتت أن الاعتماد على هذا المقياس لا يؤدي إلى النتائج نفسها في كل مرة، لذلك استقر الرأي على استخدام المصباح الذي يحتوي على فتيلة متوهجة، كوحْدة قياسية، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":679211,"arabic":"مقدار الشمعات لكل قدم مربعة","english":"Candles per square foot","french":null,"description":"المعادلة التي يتم من خلالها قياس الضوء المنعكس من سطح ما، كما يقدمها مقياس الضوء المنعكس Reflected light meter.","page":null,"uri":null},{"id":679212,"arabic":"زجاج حلو","english":"Candy glass","french":null,"description":"ألواح من الزجاج المستخدَم في المناظر السينمائية، والمصنَّع من السكّر، بحيث يمكن تحطيمه بسهولة دون أن يصيب الممثلين بأدنى ضرر. وقد سُمي ذلك الزجاج بالزجاج الحلو أو الزجاج المحلّى لأنه بالفعل حلو المذاق، كما أنه صالح للأكل.","page":null,"uri":null},{"id":679213,"arabic":"تصفيق معلب","english":"Canned applause","french":null,"description":"تصفيق تم تسجيله سلفًا، ويُحتفظ به على مَسار صوتي خاص لاستخدامه في الوقت المناسب. يكثر استخدام هذا التصفيق في البرامج التلفزيونية الجماهيرية سواء تلك التي تبث بثًا مباشرًا على الهواء، أو تلك التي يجري تسجيلها أولًا، لتذاع في وقت لاحق.","page":null,"uri":null},{"id":679214,"arabic":"دراما معلبة","english":"Canned drama","french":null,"description":"يُستخدم هذا المُصطلَح لوَصْف الأفلام الصامتة التي أُنتجت في أعوام البدايات الأولى للسينما، حيث كانت هذه الأفلام أقرب إلى مسرحيات مصغّرة تم تسجيلها على شريط سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679215,"arabic":"ضحك معلب","english":"Canned laughter","french":null,"description":"ضحكات تم تسجيلها مسبقًا، ويُحتفظ بها على مَسار صوتي خاص يضاف إلى شريط الصوت الخاص ببعض التمثيليات التلفزيونية الكوميدية. من الأمثلة على ذلك، الضحكات التي نسمعها في بعض المواقف الكموميدية في المسلسل التلفزيوني الأمريكي الشهير الأصدقاء Friends، وغيره من المسلسلات.","page":null,"uri":null},{"id":679216,"arabic":"موسيقى معلبة","english":"Canned music","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• موسيقى نمطية مسجلة إما على اسطوانات LP أو على أشرطة مغناطيسية أو على أفلام بصرية، وتمثل نماذج موسيقية يكثر تكرارها في الأفلام للتعبير بشكل مباشر وتقليدي عن بيئة معيَّنة أو عن مشاعر معيَّنة. تحتفظ شركات الإنتاج بنماذج من هذه الأشرطة، التي غالبًا ما تكون بلا حقوق أداء، لاستخدام مقاطع منها كموسيقى تصويرية في الأفلام المنخفضة الميزانية.\n• موسيقى تم تسجيلها مسبقًا لاستخدامها كموسيقى مصاحِبة لبرنامج تلفزيوني استعراضي يبث على الهواء مباشرة، خاصة إذا ما كانت ميزانية البرنامج، ومساحة المسرح الذي يجري التصوير داخله، لا تسمحان بوجود فرقة موسيقية تعزف عزفًا مباشرًا.","page":null,"uri":null},{"id":679217,"arabic":"مسرح معلب","english":"Canned theater","french":null,"description":"يُستخدم هذا المُصطلَح لوَصْف الأفلام الناطقة التي أُنتجت في بداية دخول الصوت إلى السينما. في ذلك الوقت، كان كبر حجم الكاميرا وثقل وزنها يحولان دون تحريكها أثناء اللقطة، كما كانت ضرورات الحصول على أفضل درجة ممكنة من النقاء الصوتي تفرض قيودًا على حركة الممثلين، التزامًا بتوزيع الميكروفونات داخل المَنظر أو الديكور. كل هذه الاعتبارات جعلت تلك الأفلام أشبه بمسرحية جرى تصويرها سينمائيًّا عن طريق وضع الكاميرا في نقطة تُعادل منتصف الصف الأول في قاعة عرض مسرحي.","page":null,"uri":null},{"id":679218,"arabic":"مسرح معلب","english":"Canned theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Canned theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679219,"arabic":"مهرجان وسوق كان السينمائيان","english":"Cannes International Film Festival and Market","french":null,"description":"واحد من أكبر وأشهر مهرجانات السينما على مستوى العالم، كما تُعَدّ سوقُ الفيلم الموازية للمهرجان واحدة من أهم نوافذ بيع وشراء الأفلام السينمائية. يُعقد المهرجان في شهر أيار/مايو من كل عام منذ عام 1946، ويقدم عددًا من الجوائز أهمها وأشهرها جائزة أفضل فيلم والمعروفة باسم النخلة الذهبية Palm d’Or، بالإضافة إلى جائزة لجنة التحكيم الخاصة وجوائز أخرى لأفضل ممثل وأفضل ممثلة. وتأتي جوائز مهرجان كانّ في الترتيب الثاني مباشرة بعد جوائز الأوسكار التي تقدمها الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS. ويرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن مهرجان كانّ يمثل منظومة خاصة من القيَم الفنية، وذلك من حيث إنه يمثل السينما الأوروبية التي تقوم على القيَم الجمالية لفن السينما، وهي القيَم التي ورثها سينمائيون أوروبيون كثر عن نظرية المؤلِّف Auteur theory التي سادت أوروبا خلال فترة ليست بالقصيرة.","page":null,"uri":null},{"id":679220,"arabic":"مدفع قاذف","english":"Cannon roll","french":null,"description":"مدفع صغير من نوع خاص يثبَّت بإحكام أسفل سيارة معدّة لمشهد من مَشاهد العنف والمطاردات، ويعبأ بالبارود الأسود المستخدَم في الألعاب النارية Pyrotechnic black powder أو بغاز النيتروجين، وعند إطلاقه يقذف بالسيارة بقوة وبسرعة عالية من الأرض إلى أعلى.","page":null,"uri":null},{"id":679221,"arabic":"لقطة مائلة أو انحدارية","english":"Canted shot","french":null,"description":"لقطة يتم تصويرها من زاوية ألمانية Dutch angle، حيث تميل الكاميرا بشكل واضح، مبتعدة عن المحورَين الرأسي والأفقي للصورة الملتقَطة. يترجِم البعض هذا المُصطلَح عن طريق الخطأ إلى لقطة هولندية، وذلك اعتقادًا أن كلمة Dutch هنا مأخوذة عن الكلمة الإنجليزية Dutch التي تعني هولندي، في حين أنها مأخوذة عن الكلمة الألمانية Deutsch التي تعني ألماني، ويرجع سبب نسبة هذه اللقطة، والزاوية التي تُلتقط منها، إلى ألمانيا، إلى شيوع استخدام هذه اللقطة في الأفلام الألمانية التي أُنتجت خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين. وخارج ألمانيا، اشتهر مُخرجون كثر باستخدام هذه اللقطة في أفلامهم، ففي فيلم الرجُل الثالث The Third Man الذي أخرجه كارول ريد Carol Reed عام 1949، استخدم ريد هذه اللقطة كثيرًا للتعبير عن عزلة بطل الفيلم وإحساسه بالغربة وسط مجتمع غريب عنه.\nكثير من النقّاد السينمائيين يرون أن استخدام هذه اللقطة يكثر في أفلام المُخرجين ذوي الخلفية التشكيلية، أي الذين دخلوا السينما من بوابة الفنون التشكيلية، مثل:\n• هنري سيليك Henry Selick مُخرج فيلم الرسوم المتحركة الكابوس الذي سبق الكريسماس The Nightmare Before Christmas عام 1993.\n• تيري جيليان Terry Gillian مُخرج أفلام:\n– الملك الصياد The Fisher King عام 1991.\n– إثنا عشر قردًا Twelve Monkeys عام 1995.\n– خوف واشمئزاز في لاس فيغاس Fear and Loathing in Las Vegas عام 1998.\nاللقطة الألمانية تُغري كثيرًا من المُخرجين باستخدامها دون مبرِّر درامي، من هؤلاء روجر كريستشان Roger Christian، الذي أسرف في استخدامها بشكل غير مبرَّر على الإطلاق في فيلم الأرض ميدان معركة Battle Field Earth الذي أخرجه عام 2000، وهو الإسراف الذي دعا الناقد السينمائي روجر إيبرت Roger Ebert إلى أن يكتب في صحيفة شيكاغو صن-تايمز Chicago Sun-Times: \"إن روجر كريستشان قد علِم من بعض الأفلام الجيدة أن المُخرجين أحيانًا يُميلون كاميراتهم، غير أنه لم يتعلم لماذا يفعلون ذلك!\"","page":null,"uri":null},{"id":679222,"arabic":"إمالة","english":"Canting","french":null,"description":"إمالة الكاميرا بحيث لا تكون منتصبة بشكل عمودي، استعدادًا لتصوير لقطة مائلة Canted shot.","page":null,"uri":null},{"id":679223,"arabic":"لقطة مائلة أو انحدارية","english":"Canting shot","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Canted shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679224,"arabic":"مكبر صوت سعوي أو مواسعي","english":"Capacitor loud speaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعتمد في تركيبه وأداء مهامه على التغيُّر في سعة مكثِّفه الكَهْروسْكوني Electrostatic condenser.","page":null,"uri":null},{"id":679225,"arabic":"ميكروفون سعوي أو مواسعي","english":"Capacitor microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعتمد في تركيبته وأداء مهامه على التغيُّر في سعة مكثِّفه الكَهْروسْكوني Electrostatic condenser.","page":null,"uri":null},{"id":679226,"arabic":"أفلام الجريمة الكبيرة","english":"Caper Film","french":null,"description":"أفلام تدور أحداثها حول جريمة كبيرة مركَّبة، مثل سطو مسلَّح معقَّد التخطيط والتنفيذ، وقد انتشر استخدام هذا المُصطلَح التفصيلي خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، إلّا أنه يعاود الظهور من وقت لآخر، كلما ظهر فيلم يتسم بالمواصفات التي سادت في تلك الفترة.","page":null,"uri":null},{"id":679227,"arabic":"غالق مساعد","english":"Capping shutter","french":null,"description":"غالق إضافي يوجد بين فتحة العدسة والغالق الأصلي في الكاميرات المخصّصة لتصوير الرسوم المتحركة، يعمل على تأمين الإطارات غير الموجودة أمام الفتحة، لضمان عدم تعرُّضها للضوء عن طريق الخطأ.","page":null,"uri":null},{"id":679228,"arabic":"بيان وصفي","english":"Cap sheet","french":null,"description":"بيان خاص يُلحَق بالكاميرا ويتضمَّن وصْفًا تفصيليًّا لكل لقطة تم تصويرها. يُستخدم هذا البيان عند تصوير الأفلام الوثائقية Documentary Film حيث لا يوجد سيناريو تفصيلي للفيلم، وفي حالة ما إذا كان التعليق الخاص بالفيلم معدًّا مسبقًا، فإن البيان الوَصْفي يتضمَّن إشارة إلى مقطع التعليق المصاحِب لكل لقطة يتم تصويرها. جدير بالذكر أن كلمة Cap في هذا المُصطلَح هي اختصار لكلمة Caption التي تعني عنوانًا فرعيًّا أو شرحًا لصورة ما، أو تعليقًا على صورة ما.","page":null,"uri":null},{"id":679229,"arabic":"بكرة رحوية","english":"Capstan","french":null,"description":"أحد الأجزاء الداخلية لجهاز تسجيل الصوت ذي الأشرطة المغناطيسية، وهو عمودُ دفْع دوّار، يدور حول محوره ملاصقًا لسطح الشريط، ليدفعه إلى المرور بسرعة منتظمة بين رؤوس القراءة والتسجيل المختلفة، لذلك تطلِق بعض المَراجع العربية على هذه البَكرة اسم بَكرة السحْب المنتظم.","page":null,"uri":null},{"id":679230,"arabic":"بكرة رحوية وسيطة","english":"Capstan idler","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بالضاغطة الدوّارة Pressure roller، وهي إحدى مُكوِّنات جهاز التسجيل ذي الشريط المغناطيسي. والبَكرة الرحوية الوسيطة هي بَكرة مغطاة بطبقة من المطّاط تضغط على الشريط المغناطيسي الموجود على بَكرة السحْب المنتظِم، بواسطة ضاغط محمول على سِلْك لَولبي أو زُمْبَركي.","page":null,"uri":null},{"id":679231,"arabic":"بندقية إطلاق الكبسول","english":"Capsule gun","french":null,"description":"بندقية خاصة تعمل بالهواء المضغوط أو غاز النيتروجين، تطلق دفعة أو دفعات من الكبسولات المتفجرة التي تحتوي على كرات معدنية دقيقة أو غبار أو بودرة معيَّنة. تُستخدم هذه البندقية لتنفيذ المَشاهد التي تتضمَّن إطلاق النار من جانب واحد، حيث يوجهها فني المؤثرات الخاصة المكلّف بتشغيلها إلى الجدار المستهدَف أو النافذة المطلوب إصابتها، ثم يطلقها، وذلك لمحاكاة آثار تعرُّض ذلك الجدار أو تلك النافذة للإصابة بطلقات نارية. كذلك يمكن لهذه الكبسولات نشرُ الغبار لمحاكاة ارتطام الطلقة النارية بسطح صخري، أو نثرُ الدماء لمحاكاة اختراقها لجسم بشري.\nاستخدام بندقية الكبسولات هذه يُعَدّ أقل تكلفة وأقل استهلاكًا للوقت من أسلوب زرع عبوات صغيرة من المتفجرات الحقيقية في الجدران المُراد الإيحاء بتعرُّضها لطلقات نارية، كما أن توجيهها إلى جسد الممثل يجعله أقل تعرُّضًا للخطر، ويجعل اللقطة أكثر واقعية نظرًا لما تتميَّز به هذه البندقية من دقة بالغة.","page":null,"uri":null},{"id":679232,"arabic":"تعليق مكتوب","english":"Caption","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• العنوان الفرعي، ويكون على شكل لوحة أو مجموعة من اللوحات تسبق مشهدًا سينمائيًّا معيَّنًا، وأحيانًا تتبعه، لتشرح موقفًا معيَّنًا، أو لتشير إلى انقضاء فترة زمنية معيَّنة.\n• الشرح التفصيلي، وهو مجموعة من الكلمات والجُمَل تُطبع أسفل الإطار وتتضمَّن ترجمة للحوار الذي يجري على الشاشة من لغته الأصلية إلى اللغة المحلية لجمهور المُشاهدين، كما تتضمَّن في كثير من الأحيان وصْفًا تفصيليًّا لمحتويات مَسار الصوت الخاص بالفيلم، وذلك بغرض تمكين ضعاف وفاقدي السمع من متابعته بشكل كامل.","page":null,"uri":null},{"id":679233,"arabic":"سي إيه آر إيه","english":"CARA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Classification and Rating Administration أي إدارة التصنيف والتوصيف. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679234,"arabic":"مصباح القوس الكربوني","english":"Carbon arc lamp","french":null,"description":"مصباح يوفر إضاءة عالية الكثافة، تحاكي ضوء الشمس الطبيعي، ولا يستهلك إلّا قدْرًا بسيطًا من الطاقة الكهربائية، حيث يعتمد على مرور التيار الكهربائي من خلال عمودَين من الكربون، أحدهما موجب والآخر سالب، مع وجود فراغ محسوب بين رأسَي العمودَين. تَصدر عن مصابيح القوس الكربوني ضوضاء ملحوظة، كما أنها قصيرة العمر، حيث تُستهلَك بسرعة، إلّا أنها كانت ولا تزال الخيار المفضَّل لمدير التصوير الذي يرغب في الحصول على قدْر كبير من الإضاءة الطبيعية من خلال مصدر واحد.","page":null,"uri":null},{"id":679235,"arabic":"ميكروفون ذو منحنى قلبي","english":"Cardioid microphone","french":null,"description":"ميكروفون يلتقط الضوضاء من جميع الاتجاهات، لكنه يلتقط أصواتًا واضحة من الأمام ومن الخلْف فقط، وبالتالي فإنه يُستخدَم للحصول على تسجيل واضح لأصوات الممثلين الموجودين في مقدمة المَنظر أو الديكور، دون إغفال الأصوات الطبيعية التي تصدر عن الموضوعات التي تحتل الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":679236,"arabic":"صدمة سيارة","english":"Car hit","french":null,"description":"لقطة خطرة تتطلب اصطدام البديل المُخاطر Stunt بسيارة متحركة، اصطدامًا مباشرًا ومتعمّدًا.","page":null,"uri":null},{"id":679237,"arabic":"كرنفالية أو بهرجة","english":"Carnivalesque","french":null,"description":"مُصطلَح مركَّب معقّد، مأخوذ عن كتابات الناقد والمُنظِّر السوفييتي ميخائيل باختين Mikhail Bakhtin الذي يرى أن البهرجة أو الكرنفالية تتضمَّن قيمًا جمالية تقف على النقيض من القيَم الجمالية الكلاسيكية، حيث يتخلى التناسق والانسجام الشكليان عن موقعَيهما في منظومة الجمال لصالح اللاتَناظُر Asymmetrical، واللاتَجانُس Heterogeneous، وتلاقي الأضداد Oxymoronic، والتمازُج بين الأجناس المختلفة Miscegenated. وفي هذا المجال، يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary: \"إن واقعية البهرجة، أو الكرنفالية، التي تعتمد على عدم التناغُم تقلب القيَم الجمالية التقليدية رأسًا على عقب من أجل الكشف عن نوعية جديدة من الجمال الشعبي، الذي يتصف بالوحشية والتمرد، والذي يجرؤ على الكشف عن الجمال غير المرئي الذي يمثله التنافر الغريب، للعامة والدهماء\".\nأما في المجال التطبيقي فقد استخدم المُنظِّر والناقد السينمائي الأمريكي روبرت ستام Robert Stam آراء باختين لدراسة وتحليل عدد من أفلام لوي بونويل Luis Bunuel، وجان فيغو Jean Vigo، ولينا فيرتمولر Lina Wertmuller، حيث خلص إلى أن الرؤيا التي تطرحها هذه الأفلام لا تمثل فقط وجْهة نظر بديلة، لكنها وكما يقول \"تمثل عودة إلى التقاليد القديمة للكرنفال، وأفلام الرسوم الكرتونية التي قدمها كل من ميل بروكس Mel Brooks ومونتي بايثون Monty Python.","page":null,"uri":null},{"id":679238,"arabic":"نجارون","english":"Carpenters","french":null,"description":"النجارون في عالم السينما هم مجموعة الحرفيين المسؤولين عن عمليات البناء التي تتم داخل ستديوهات التصوير السينمائي باستخدام الأخشاب. وتبرز أهمية تلك المجموعة إذا ما عرفنا أن الجزء الأكبر من المناظر أو الديكورات السينمائية داخل الستديو يتم تنفيذها إما باستخدام الأخشاب، أو باستخدام مواد أخرى تكسو هياكل خشبية.","page":null,"uri":null},{"id":679239,"arabic":"ورشة نجارة","english":"Carpenter shop","french":null,"description":"المكان الذي يَجمع النجارين العاملين في الستديو، والذي تتم داخله المراحل الأولى لتنفيذ الأجزاء الخشبية من المناظر أو الديكورات.","page":null,"uri":null},{"id":679240,"arabic":"ورشة نجارة","english":"Carpenter workshop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Carpenter shop، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679241,"arabic":"نفقات النقل","english":"Carriage","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم في الأصل للإشارة إلى عربات الركاب ذات العجلات الأربعة التي تجرّها الخيول، كما يُطلَق أحيانًا على عربات الأطفال. أما في عالم السينما، فإن المُصطلَح يشير إلى مبلغ محدَّد من المال، تحدِّده الميزانية سلفًا، للإنفاق على عمليات الشحن والنقل التي يحتاجها الفيلم طوال مراحال إنتاجه المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679242,"arabic":"تجهيزات السيارة","english":"Car rigs","french":null,"description":"تجهيزات خاصة تُلحَق بسيارة صغيرة أو شاحنة كبيرة حتى تصبح هذه السيارة أو الشاحنة قادرة على حمل ما يلزم لتصوير مَشاهد الحركة الخارجية، المطاردات مثلًا، من معدّات مثل الكاميرات وأجهزة الإضاءة وأجهزة تسجيل الصوت، وغيرها.","page":null,"uri":null},{"id":679243,"arabic":"انقلاب السيارة","english":"Car roll","french":null,"description":"لقطة خطرة تتطلب انقلاب السيارة بشكل جزئي، أي على أحد جانبَيها، أو بشكل كامل، بحيث يكون سقفها إلى أسفل وتكون دواليبها إلى أعلى.","page":null,"uri":null},{"id":679244,"arabic":"مدفع انقلاب السيارة","english":"Car roll cannon","french":null,"description":"معدّة معدنية ضخمة، أسطوانية الشكل، تثبت داخل الجزء السفلي الخارجي للسيارة، بحيث تكون فتحتها مواجِهة للأرض. يُعبّأ المدفع بكمية، جرى تقديرها بدقة شديدة، من البارود الأسود ومتصلة بمفجِّر يعمل عن بُعد. عند تفجير الشحنة، تندفع من أسفل السيارة قطعة خشبية قوية، تُصنع في الغالب من الخشب الخاص بأعمدة الهاتف، لتضرب الأرض بقوة، مما يسبب انقلاب السيارة على الفور.","page":null,"uri":null},{"id":679245,"arabic":"يوم معلق أو عطلة مدفوعة الأجر","english":"Carry day","french":null,"description":"يوم يكون التصوير فيه رهنًا بتحقُّق شرط ما، فإذا تحقق ذلك الشرط تم التصوير، وإذا لم يتحقق بقي العاملون في الفيلم في منازلهم إلى حين إشعار آخر. وطبقًا لنُظم الإنتاج الأمريكية، فإن كل من يعمل في الفيلم بنظام الأجر اليومي يتقاضى أجر يوم كامل عن اليوم المعلَّق، حتى لو لم يتم التصوير في ذلك اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":679246,"arabic":"تكاليف النقل","english":"Cartage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفقات نقل شيء ما بواسطة العربات. أما في عالم السينما فيُطلَق على المبلغ الذي يُدفع نقدًا إلى أحد الموسيقيين مقابل نقل آلته الموسيقية إلى الستديو الذي يتم داخله تسجيل الموسيقى التصويرية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679247,"arabic":"كرتون","english":"Cartoon","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُطلَق اليوم على أيّ فيلم من أفلام الرسوم المتحركة، رغم أن المُصطلَح قد ارتبط عند بداية استخدامه بأفلام الرسوم المتحركة القصيرة التي كانت تُعرض في دُور العرض السينمائي قبل عرض الفيلم الروائي الطويل، أو على شاشات التلفزيون بين البرامج الرئيسية للقناة. كانت الشركات الكبيرة في هوليوود قد اهتمت بإنتاج هذه الأفلام خلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System. وقد نجحت تلك الأفلام في وقتها نجاحًا كبيرًا حتى أن شهرة شخصياتها من أمثال ميكي ماوس Mickey Mouse، ودونالد دَك Donald Duck، والثنائي توم وجيري Tom and Jerry فاقت شهرة كثير من ممثلي وممثلات الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":679248,"arabic":"كارتريدج","english":"Cartridge","french":null,"description":"حافظة أو خِزانة مُحكَمة الإغلاق، تأتي معبأة بالفيلم الخام داخلها، حيث يتم إلحاقها بالكاميرا مباشرة دون حاجة إلى غرفة مظلمة ولا حقيبة سوداء مظلمة. يوجد من تلك الخِزانات نوعان رئيسيان:\n• النوع الأول يحتوي على بَكرتَين منفصلتَين، بَكرة التغذية التي تحتوي على الفيلم الخام قبل تعريضه للضوء، وبَكرة الاستقبال التي تستقبل الفيلم الخام الذي تم تعريضه، فور مروره أمام فتحة الكاميرا.\n• النوع الثاني يحتوي على بَكرة واحدة تقوم بعمل البَكرتَين في النوع الأول، حيث يخرج الفيلم الخام من الجزء الداخلي لإطارها، ليمر أمام فتحة الكاميرا حيث يتم تعريضه للضوء، ثم يعود إلى الإطار الخارجي لنفس البَكرة.\nوسواء احتوت تلك الخِزانة على بَكرة واحدة أو بَكرتَين، فإنها تعتمد في حركتها اعتمادًا كاملًا على محرِّك الكاميرا. وقد ساد استخدام تلك الخِزانات في الكاميرات من قياس 8 مم العادية و8 مم سوبر.","page":null,"uri":null},{"id":679249,"arabic":"طابعة تعاقبية","english":"Cascade Printer","french":null,"description":"آلة طباعة خاصة، تَستخدم نسخة سالبة واحدة، لطباعة عدّة نُسَخ نهائية، واحدة تلو الأخرى. وكما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، تُستخدم تلك النوعية من الطابعات عند طباعة الجريدة السينمائية Newsreel.","page":null,"uri":null},{"id":679250,"arabic":"طباعة متوالية","english":"Cascading","french":null,"description":"عملية يتم تنفيذها في المعمل حيث تُطبع مجموعة من الإطارات المتتالية على إطار واحد من إطارات النسخة النهائية، وذلك بغرض خلق تأثير يحاكي تأثير الضوء المتواتر Strobe light، حيث تظهر الصور وتختفي من خلال ومضات سريعة متلاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":679251,"arabic":"كاسيت أو عليبة","english":"Cassette","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• خِزانة الفيلم، وهي عُلَيبة تُصنع من مادّة تتميَّز بالمتانة وخفة الوزن، وبأن الضوء لا يستطيع النفاذ إليها. تُعبّأ هذه الخِزانة بالفيلم الخام لاستخدامه أثناء التصوير بالكاميرات من قياس 16 مم و8 مم، كما تُستخدم لتعبئة الأفلام التي يجري تحميضها وتظهيرها في المعامل التي تعمل في ظروف الإضاءة العادية، خارج الغرف المظلمة المجهّزة. كما توجد من هذه الخِزانة قياسات مخصّصة للاستعمال في بعض آلات التصوير الفوتوغرافي.\n• كارتريدج، وهي عُلَيبة يمكن أن تحتوي على فيلم من قياس 8 مم، أو شريط فيديو، أو شريط صوت.","page":null,"uri":null},{"id":679252,"arabic":"قائمة تنسيق الأدوار","english":"Cast","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قائمة تتضمَّن أسماء الممثلين والممثلات الذين يقومون بأدوار البطولة والأدوار الرئيسية والمساعِدة في الفيلم، ويمثل إعداد هذه القائمة والاستقرار عليها واحدة من أهم خطوات مرحلة التحضير.\n• قائمة تتضمَّن أسماء الشخصيات الرئيسية في الفيلم، وأمام كل منها اسم الممثل أو الممثلة الذي يلعب هذه الشخصية. تُعرض هذه القائمة في نهاية الفيلم في معظم الأحيان، وفي بدايته في بعض الأحيان، ويتم ترتيبها وفقًا للترتيب الأبجدي لأسماء الشخصيات، أو وفقًا لترتيب ظهور تلك الشخصيات على الشاشة.\n• عملية تنسيق الأدوار، أي عملية اختيار الممثلين المناسبين والممثلات المناسبات لأداء الشخصيات الرئيسية والمساعِدة في الفيلم. يقوم بهذه المهمة عادة المشرف على توزيع الأدوار، ولا يدخل في إطار تلك العملية اختيار أبطال الفيلم، حيث تقع مسؤولية اختيارهم على عاتق المُخرج، بالتشاور مع المنتِج في معظم الأحيان.","page":null,"uri":null},{"id":679253,"arabic":"اختيار غير تقليدي","english":"Cast against type","french":null,"description":"اختيار ممثل لأداء دور بطولة، أو دور رئيسي، يختلف تمامًا عن الأدوار التي اعتاد القيام بها، كاختيار ممثل كوميدي لأداء دور البطولة في فيلم جاد أو العكس، أو اختيار ممثل اعتاد القيام بأدوار الخير لدور شرير.","page":null,"uri":null},{"id":679254,"arabic":"عرض خاص بالعاملين في الفيلم فقط","english":"Cast and crew screening","french":null,"description":"غالبًا ما يكون هذا العرضُ العرضَ الأول للنسخة النهائية للفيلم فور اكتمالها، أو قبل اكتمالها بأيام قليلة، ولا يُسمح بحضور هذا العرض إلّا لأعضاء فريق العمل في الفيلم من ممثلي وممثلات أدوار البطولة والأدوار الرئيسية، والفنيين الأساسيين، ومسؤولي شركة الإنتاج والستديو والمعمل.","page":null,"uri":null},{"id":679255,"arabic":"قبول الترشيحات","english":"Cast approval","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فيما يتعلق بالممثل أو الممثلة يعني المُصطلَح الموافقة على ترشيح الشركة المنتِجة، وعلى القيام بالدور الذي تم ترشيحه، أو ترشيحها، لأدائه.\n• فيما يتعلق بالشركة المنتِجة للفيلم أو الشركة التي ستتوَلّى توزيعه، فإن الموافقة على قائمة المُرشَّحين للعمل في الفيلم هو حق من الحقوق الأساسية للشركتَين، خاصة إذا كانت شركة التوزيع مساهِمة في تمويل الفيلم من خلال ما يُعرف بسلفة التوزيع. ومع تطور نظم الإنتاج السينمائي، وسيطرة النجوم أو النجمات على عملية الإنتاج، انتزع كثير من النجوم أو النجمات هذا الحق، بل إن البعض منهم أو منهن حوّله إلى حق مقصور عليه أو عليها فقط. حيث يتضمَّن عقد عمل النجم أو النجمة مع الشركة المنتِجة شرطًا يمنحه حق الموافقة أو الاعتراض على الأسماء المُرشَّحة لأداء الأدوار الرئيسية في الفيلم الذي سوف يلعب أو تلعب بطولته.","page":null,"uri":null},{"id":679256,"arabic":"تفريغ الشخصيات","english":"Cast breakdown","french":null,"description":"قائمة تفصيلية بشخصيات الفيلم من واقع السيناريو المكتوب. يمثل إعداد هذه القائمة الخطوة الأولى لعملية اختيار الممثلين والممثلاث الذين سيلعبون الأدوار الرئيسية والمساعِدة في الفيلم، حيث تتضمَّن القائمة وصْفًا تفصيليًّا لمواصفات كل شخصية، ومساحة دورها الزمنية، وتأثيرها الدرامي، فضلًا عن تفاصيل علاقاتها بغيرها من الشخصيات.","page":null,"uri":null},{"id":679257,"arabic":"تنسيق الأدوار","english":"Casting","french":null,"description":"عملية اختيار الممثلين المناسبين والممثلات المناسِبات لأداء الشخصيات الرئيسية والمساعِدة في الفيلم. يقوم بهذه المهمة عادة المشرف على تنسيق الأدوار، ولا يدخل في إطار تلك العملية اختيار أبطال الفيلم، حيث تقع مسؤولية اختيارهم على عاتق المُخرج، بالتشاور مع المنتِج في معظم الأحيان.","page":null,"uri":null},{"id":679258,"arabic":"وكالة تنسيق الأدوار","english":"Casting agency","french":null,"description":"وكالة متخصصة تقوم بتقديم مجموعة من الترشيحات والبدائل للممثلين المطلوبين لبعض الأدوار الرئيسية والمساعِدة. وفي معظم الأحيان تتوَلّى الوكالة التعاقد مع مَن يقبل ترشيحه، بالإنابة عن الشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":679259,"arabic":"مشرف على تنسيق الأدوار","english":"Casting agent","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Casting director، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679260,"arabic":"دعوة مرشح لدور سينمائي","english":"Casting call","french":null,"description":"طلبٌ مكتوب أو شفهي عن طريق الهاتف، يتوجه به مُخرج الفيلم أو المشرف على تنسيق الأدوار إلى الممثلين والممثلات الذين يُحتمل ترشيحهم لأداء بعض الأدوار في الفيلم، يدعوهم من خلاله إلى تقديم بعض الصور الفوتوغرافية، وبعض الأشرطة التي تتضمَّن نماذج من الأدوار التي سبق لهم القيام بها، أو يدعوهم إلى الحضور شخصيًّا للمشاركة في جلسة أداء تجريبي.","page":null,"uri":null},{"id":679261,"arabic":"أريكة الترشيح","english":"Casting couch","french":null,"description":"هذه هي الترجمة الحرفية لاسم تلك الأريكة التي تختزل اللقاء، ربما الأول، بين المنتِج أو المُخرج، وفنانة جديدة، مُرشَّحة لدور سينمائي، هو في الأغلب الدور الأول في حياتها، أو هو الدور الذي طالما حلمت به. أريكة الترشيح هي قطعة أثاث تتصدّر مكتب المنتِج أو المُخرج، وهي في الغالب أريكة من النوع الذي يسمى الأريكة الفراش. وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن هذه الأريكة كانت مسرحًا لعشرات القصص الخيالية والحقيقية خلال العصر الذهبي لهوليوود.\nلذلك فإن الترجمة الأكثر تعبيرًا عن ذلك المُصطلَح هي تلك التي تُعرف بها هذه الأريكة، وبالتالي هذه الجلسة، في الأوساط السينمائية في العالم كله: أولى درجات سلم المجد. فكما يؤكد ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن \"ممثلات شابات صغيرات، وأحيانًا ممثلين شبانًا صغارًا، قد طُلب منهن أو منهم ممارسة الجنس على تلك الأريكة، ولم يكن أمام كثير منهن أو منهم سوى الاستجابة لتلك الطلبات، وتقديم الجسد، مقابل الحصول على دور في فيلم سينمائي\".\nهذه الفكرة تجسِّدها الصورة المرافقة لهذا المدخل، وفيها أريكة ترمز إلى أريكة الترشيح أو أريكة الاختبار، حيث تُعرض في ساحة أحد متاحف السينما في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية، وقد نُقش على الأرض أمامها عبارة تقول \"الطريق إلى هوليوود: كيف استطاع بعضنا الوصول إلى هنا\".","page":null,"uri":null},{"id":679262,"arabic":"تقرير إحصائي لتشغيل الممثلين والممثلات","english":"Casting data report","french":null,"description":"وفقًا للقواعد التي تنظم عملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، يتحتّم على كل منتِج، شركة كان أو فردًا، أن يقدم إلى الاتحاد العام المعني، تقريرًا إحصائيًّا ربع سنوي يتضمَّن العدد الإجمالي للممثلين والممثلات الذين قام بتشغيلهم في كل فيلم من الأفلام التي أنتجها خلال الأشهر الثلاثة السابقة لموعد تقديم التقرير، على أن يقوم التقرير أولًا بتصنيف هؤلاء الممثلين وفقًا للنوع، ذكر أو أنثى، ووفقًا للعرق، أبيض أو أسود أو لاتيني أو آسيوي، وأخيرًا وفقًا للعمر. كما تنص القوانين المرعية على أن يتضمَّن التقرير جداول إحصائية توضح نوعية الأدوار التي لعبها الممثلون المنتمون إلى كل نوع وعرق وعمر، ونوعية العقود التي تم التعامل بها مع كل منهم، والأجور التي تقاضاها كل منهم، وأسلوب دفع هذه الأجور، وإجمالي عدد ساعات أو أيام عمل كل فرد. تعتمد الاتحادات والنقابات الفنية على تلك التقارير في تحديد الحالة العامة لسوق العمل في صناعة السينما، ومعدّلات البطالة، واتجاهاتها.","page":null,"uri":null},{"id":679263,"arabic":"مشرف على تنسيق وتوزيع الأدوار","english":"Casting director","french":null,"description":"شخص يملك الخبرة والعلاقات التي تؤهله لترشيح الممثل المناسب والممثلة المناسبة لكل دور من الأدوار التالية لأدوار البطولة الرئيسية في الفيلم بمجرّد قراءة السيناريو، أو بمجرد الاطلاع على تفريغ الشخصيات. وقد جرى العُرف أن يقدم المشرف عدّة ترشيحات لكل دور من تلك الأدوار على أن يكون الاختيار النهائي من بين هذه الترشيحات لكل من المُخرج والمنتِج. أما فيما يتعلق بالأدوار الثانوية، فغالبًا ما تترك للمشرف مهمة الاختيار النهائي. ويمكن أن يكون المشرف على تنسيق وتوزيع الأدوار أحد أفراد فريق العمل بالفيلم، أي أنه يعمل كموظف دائم لدى الشركة المنتِجة، كما يمكن أن يكون متخصصًا مستقلًا، أو مسؤولًا عن، أو مالكًا لوكالة من الوكالات المتخصصة في توزيع الأدوار وتوفير الممثلين والممثلات.\nوقد دخلت وظيفة المشرف على تنسيق وتوزيع الأدوار إلى السينما المصرية مؤخرًا، وأصبح اسم القائم بها يحتل موقعًا متميِّزًا على قائمة أسماء العاملين في الفيلم، وذلك بعد أن ظلت السينما المصرية عقودًا طويلة لا تعرف إلّا الريجيسير، وهي كلمة مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Regisseur التي تترجَم حرفيًّا إلى وكيل أو مدير، والذي كانت مهمته تقتصر على ترشيح وتوفير المَجاميع وممثلي وممثلات الأدوار الهامشية، أي الكومبارس، وهو ما يجعله أشبه بمقاول الأنفار في مهنة المعمار.","page":null,"uri":null},{"id":679264,"arabic":"دليل اختيار الممثلين","english":"Casting directory","french":null,"description":"الدليل الرسمي للممثلين والممثلات الذي بدأت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إصداره عام 1937 ليضمّ صوَر وأسماء جميع الممثلين والممثلات الذين يمكن الاستعانة بهم في الأعمال السينمائية والتلفزيونية المختلفة، بما في ذلك نجوم ونجمات الصف الأول والأطفال والوجوه الجديدة، سواء كانوا من المحترفين أعضاء النقابات واتحادات العاملين أو من غير النقابيين الذين يعملون من خلال الوكالات المعتمَدة التي تتوَلّى توفير ممثلي الأدوار الثانوية والمَجاميع. الإدراج في هذا الدليل يتم بناءً على طلب الممثل أو الممثلة مقابل أجْر معيَّن، وتُرتَّب أسماء المدرَجين فيه أبجديًّا ووفقًا لطبيعة الأدوار التي يمكن الاستعانة بالممثل أو الممثلة لأدائها. ويتم تحديث بيانات هذا الدليل ثلاث مرات كل عام فيَصدر التحديث الأول في كانون الثاني/يناير، والثاني في أيار/مايو، والثالث في أيلول/سبتمبر من كل عام، ويتراوح عدد الممثلين والممثلات المسجَّلين في هذا الدليل بين 16 ألفًا و18 ألف ممثل وممثلة.\nفي تموز/يوليه عام 2006، وبعد نحو 70 سنة في حَوزة الأكاديمية، انتقلت مسؤولية إعداد الدليل وإصداره إلى شركة ناو كاستينغ Now Casting, Inc.، أكبر الشركات الأمريكية العاملة في مجال تشغيل الممثلين، وتغيَّر اسم الدليل ليصبح دليل الممثلين Players Directory.\nفي بعض الأحيان، يُطلَق اسم دليل اختيار الممثلين على أيّ مرجع مفهرس يتضمَّن معلومات تفصيلية عن المؤدين الذين يمكن الاستعانة بهم في أيّ عمل فني.","page":null,"uri":null},{"id":679265,"arabic":"دعوة للترشح لدور في فيلم","english":"Casting notice","french":null,"description":"مادّة أخبارية أو إعلانية تحيط الفنانين ووكلاءهم والوكالات المتخصصة علمًا بأن هناك فيلمًا جديدًا يجري الإعداد لتصويره، وبأن عملية البحث عن ممثلين لهذا الفيلم قد بدأت. تُنشر هذه الدعوة في المجلات الفنية المتخصصة، كما ترسَل مباشرة عبر الفاكس والبريد الإلكتروني إلى المعنيين بهذا الأمر.","page":null,"uri":null},{"id":679266,"arabic":"بحث عن ممثل لأداء دور معين","english":"Casting search","french":null,"description":"عملية نشطة تَجري على المستوى القومي أو العالمي، للبحث عن ممثل يصلح للقيام بدور البطولة، أو بدور بالغ الأهمية، في فيلم جديد. من أبرز الأمثلة التي لا يمكن تجاهلها في هذا الميدان، تجربة الفنان عمر الشريف، الذي انطلق إلى السينما العالمية بعد أن اختاره المُخرج البريطاني دايفيد لين David Lean لبطولة فيلم لورنس العرب Lawrence of Arabia، الذي أُنتج عام 1962، من خلال عملية بحث عالمية International casting search.","page":null,"uri":null},{"id":679267,"arabic":"جلسة أداء تجريبي","english":"Casting session","french":null,"description":"جلسة يُدعى إليها الممثل، أو الشخص الذي يخوض تجربة التمثيل لأول مرة، لاختبار قدرته على أداء دور معيَّن في فيلم سينمائي أو مسلسل أو برنامج تلفزيوني، وللنظر في مدى تمتُّعه بالمواصفات الخاصة بالشخصية التي تَقدَّم أو رُشِّح مبدئيًّا لأدائها، خاصة إذا كانت تلك الشخصية تتطلَّب التمتُّع بقدرات حركية معيَّنة مثل الرقص. وعادةً ما تنعقد هذه الجلسة في حضور الفريق المُخوَّل باختيار الممثلين، يتقدَّمهم منتِج العمل ومُخرجه، بالإضافة إلى الفنيين الذين يقومون بتصوير أو تسجيل الفقرات التي يؤدّيها الشخص المُختبَر.","page":null,"uri":null},{"id":679268,"arabic":"الجمعية الأمريكية لتنسيق الأدوار","english":"Casting Society of America","french":null,"description":"جمعية خاصة تمثل وترعى مصالح عدد كبير من المشرفين على توزيع الأدوار وترشيح الممثلين العاملين في السينما والمسرح والتلفزيون. تم تأسيس الجمعية في عام 1982، وتضم اليوم في عضويتها 350 من موزِّعي الأدوار الذين ينتشرون في الولايات المتحدة وكندا وبريطانيا وإيطاليا وأستراليا. تشترط الجمعية في مَن يرغب في الانضمام إليها أن يكون قد عمل كمشرف أساسي على توزيع الأدوار لمدة عامَين على الأقل، وأن يزكّي طلبَه اثنان من أعضاء الجمعية، كما لا تسمح الجمعية لمشرفي توزيع الأدوار الذين يعملون كوكلاء أعمال للممثلين أن ينضموا إليها. وقد بدأت الجمعية منذ عام 1985 تقديم جائزة خاصة باسم جائزة آرتيوس Artios Award للمتميِّزين في توزيع الأدوار في أكثر من 18 فئة مختلفة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.castingsociety.com","page":null,"uri":null},{"id":679269,"arabic":"شريط الأداء التجريبي","english":"Casting tape","french":null,"description":"شريط الفيلم أو الفيديو الذي تسجَّل عليه وقائع جلسة الأداء التجريبي.","page":null,"uri":null},{"id":679270,"arabic":"تأمين على ممثلي الفيلم","english":"Cast insurance","french":null,"description":"نظام إجباري في السينما الأمريكية، حيث تقوم الشركة المنتِجة بالتأمين على الممثلين أو الممثلات الذين يلعبون أدوار البطولة والأدوار الرئيسية في الفيلم. يمثل ذلك التأمين نوعًا من الضمان أو التعويض للشركة المنتِجة عن الخسائر المادية التي يمكن أن تلحق بها في حالة مرض أحد الممثلين، أو إصابته، أو حتى وفاته، قبل الانتهاء من أداء دوره.","page":null,"uri":null},{"id":679271,"arabic":"لائحة الممثلين أو الممثلات","english":"Cast list","french":null,"description":"قائمة بالأسماء الكاملة وأسماء الشهرة الخاصة بالممثلين والممثلات المشاركين والمشاركات في فيلم ما. تعتمد التفاصيل التي تتضمَّنها تلك اللائحة على الغرض منها والجهة التي سوف ترسَل إليها، فإذا كانت سوف تُستخدم في نطاق الشركة المنتِجة، أو سوف توزع على الصحافيين وشركات الدعاية، فإنها تتضمَّن البيانات الشخصية لهؤلاء، وفي مقدمتها العناوين وأرقام الهواتف، إما إذا كانت سوف ترسَل إلى جهة حكومية مثل مصلحة الضرائب، فإنها تتضمَّن، بالإضافة إلى ما سبق، رقم الضمان الاجتماعي، والأجر المتفَق عليه، ونظام دفع هذا الأجر.","page":null,"uri":null},{"id":679272,"arabic":"شخصيات الرواية","english":"Cast of characters","french":null,"description":"مُصطلَح يشير بشكل تجميعي إلى جميع الشخصيات التي تتضمَّنها رواية أدبية، أو السيناريو المكتوب لفيلم روائي.","page":null,"uri":null},{"id":679273,"arabic":"صورة جماعية","english":"Cast photo","french":null,"description":"شكل من أشكال الدعاية لفيلم سينمائي، ووسيلة من وسائل الإعلان عنه، خصوصًا خلال مرحلة التصوير. تضم هذه الصورة الممثلين والممثلات الذين يلعبون أدوار البطولة والأدوار الرئيسية في الفيلم. غالبًا ما تُلتقط هذه الصورة داخل واحد من أبرز مواقع تصوير الفيلم وبينما يرتدي هؤلاء الممثلين أو الممثلات الثياب التي سوف يظهرون بها في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679274,"arabic":"ومضة آسرة","english":"Catchlight","french":null,"description":"ومضة ضوء صغيرة، تصدر عن عين الممثل في موقف واحد، فتجذب الانتباه بشدّة إلى نظرته، حيث تضفي عليها حِدّة وخصوصية. عادة ما يكون مصدرَ هذه الومضة مصباحٌ صغير، أو أكثر من مصباح، يوضع بالقرب من عدسة الكاميرا، بحيث يلقي بضوئه على عينَي الممثل مباشرة. يكثر استخدام هذا الأسلوب في أفلام الرعب أو الإثارة، ومن أوائل مَن وظفوا هذه الومضة دراميًّا المُخرج الأمريكي تود براونينغ Tod Browning في فيلم دراكولا Dracula الذي أخرجه عام 1931، خاصة في اللقطة التي يقف فيها بيلا لوغوسي Béla Lugosi الذي يلعب دور دراكولا إلى جوار فراش ضحيته الأولى، محدِّقًا في جسدها. الناقد والمؤرخ السينمائي ريتشارد راود Richard Roud يقول إن الإنجازات البصرية التي حققها براونينغ في هذا الفيلم، كانت ثمرة لتعاونه، لأول مرة، مع كارل فرويند Karl Freund الذي يُعَدّ واحدًا من أعظم مديري التصوير في عصره.","page":null,"uri":null},{"id":679275,"arabic":"ومضة آسرة","english":"Catch light","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Catchlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679276,"arabic":"مصباح الوميض الخاطف","english":"Catchlight lamp","french":null,"description":"مصباح صغير يوضع في أقرب موقع من الكاميرا، ويوجَّه مباشرة إلى عينَي الممثل، للحصول على التأثير المعروف باسم الومْضة الآسرة Catchlight.","page":null,"uri":null},{"id":679277,"arabic":"عبارة آسرة","english":"Catchphrase","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• العبارة الآسرة، لغويًّا، جملة غير ذات معنى حقيقي في كثير من الأحيان، تروج وتنتشر لفترة زمنية معيَّنة، ثم تختفي. أما سينمائيًّا فالجملة الآسرة هي جملة ترد وتتكرر على لسان شخصية من شخصيات الفيلم، فتعلق في ذهن المُشاهدين، وتروق لهم لطرافتها أو لغرابتها، فيرددونها لفترة قد تطول أو تقصر، إما على سبيل السخرية منها، أو على سبيل توظيفها للسخرية من موقف ما أو شخص ما. من أبرز الأمثلة على ذلك، عبارة \"إنت من الأحرار يا علي!\" في فيلم \"رُدَّ قلبي\" الذي أخرجه حلمي رفلة عام 1957، وجُمَل مثل \"الأكس في التاكس\" و\"الفِلّة في الفانِلّة\" التي وردت في فيلم \"شَنَبو في المصيدة\" الذي أخرجه حسام الدين مصطفى عام 1968، وجملة \"هانفَيِّش الهوامش\" التي وردت في فيلم \"العار\" الذي أخرجه علي عبد الخالق عام 1982.\n• الشعار، وهو جملة رنانة جيدة الصياغة، تُستخدم للترويج لفيلم ما من خلال وسائل الإعلام المختلفة. من أمثلة هذه الجملة: \"فيلم كل النجوم\".","page":null,"uri":null},{"id":679278,"arabic":"أنبوب أشعة الكاثود أو أشعة المهبط","english":"Cathode-ray tube","french":null,"description":"أنبوب مفرغ يولِّد ويُسقِط حزمة مُتَبَئِّرة من الإلكترونات على شاشة خاصة عند طرفه. يُعرف هذا الأنبوب في بعض المَراجع بأنبوب الأشعة المَهْبَطية.","page":null,"uri":null},{"id":679279,"arabic":"شاشة عرض تعمل بأنبوب أشعة الكاثود أو أشعة المهبط","english":"Cathode-ray tube display unit","french":null,"description":"وحْدةُ عرض مرئية يُستخدم فيها أنبوب أشعة الكاثود، أو الأشعة المَهْبَطية، لعرض الصور والبيانات، ويمكن أن تكون تلك الشاشة شاشة تلفزيون، أو شاشة كومبيوتر، أو أية شاشة مماثلة.","page":null,"uri":null},{"id":679280,"arabic":"الحملة الكاثوليكية للاتصالات","english":"Catholic Communication Campaign","french":null,"description":"منظمة تتبع المؤتمر الكاثوليكي الأمريكي United States Catholic Conference، تقدم خدمة هاتفية مجانية لمن يرغب في التعرف على تصنيف فيلم ما، فنيًّا وأخلاقيًّا، قبل مشاهدته أو قبل السماح للأطفال بمشاهدته. تمنح المنظمة تصنيفات متدرجة، أولها (A-1) وتعني أن الفيلم صالح لجميع أفراد الأسرة ولجميع الأعمار، وآخرها (0). وتعني أن الفيلم مرفوض أخلاقيًّا، بغضّ النظر عن مستواه الفني.","page":null,"uri":null},{"id":679281,"arabic":"الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة","english":"Catholic Legion of Decency","french":null,"description":"هيئة كاثوليكية أمريكية أسستها مجموعة من الأساقفة عام 1934 بغرض تصنيف الأفلام السينمائية من خلال معيار أخلاقي، ومن ثم تحريض أتباع الكنيسة الكاثوليكية على مقاطعة الأفلام المرفوضة أخلاقيًّا. جاء تأسيس هذه الرابطة كردّ فعل طبيعي على فشل اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America في إلزام أعضائه بالتقيُّد بالقواعد الرقابية الخاصة بمضامين الأفلام، والتي كان الاتحاد قد تبنّاها عام 1930 وتسمّى مُدوَّنة هايس Hays Code أو مُدوَّنة برين Breen Code.\nتأسيس الرابطة عام 1934 دفع المنظمة إلى أن تنشئ في العام نفسه إدارة خاصة بالمعايير الإنتاجية لمراقبة تطبيق القواعد الرقابية الخاصة به. وهكذا، وبينما كانت المنظمة تسعى إلى تطبيق معايير رقابية تنطلق من وجْهة نظر مهنية بحتة، واصلت الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة عملية تصنيف الأفلام من منظور أخلاقي بحت، وواصلت الدعوة إلى مقاطعة الأفلام التي ترى أنها تتبنى أو تعرض أفكارًا ومناظر غير أخلاقية. وفي عام 1968، تم تغيير اسم الرابطة إلى المكتب الكاثوليكي الوطني للأفلام السينمائية National Catholic Office for Motion Pictures، الذي غيَّر أسلوب التعامل مع الأفلام السينمائية، وتخلّى عن الدور الرقابي القديم الذي اضطلعت به الرابطة، ليضطلع بدور تعليمي أو تثقيفي.","page":null,"uri":null},{"id":679282,"arabic":"دعوة إلى جلسة أداء تجريبي جماعية","english":"Cattle call","french":null,"description":"الترجمة الحرفية للمُصطلَح هي دعوة قطيع من الآدميين! أما سينمائيًّا فالمقصود هو توجيه دعوة جماعية إلى عدد كبير من المشاركين، للتنافس العلني من أجل اختيار أحدهم لأداء دور في فيلم سينمائي. التسمية هنا تسمية أمريكية دارجة، أما الاسم الرسمي لمثل هذه الجلسة فهو جلسة الأداء التجريبي المفتوحة Open audition.","page":null,"uri":null},{"id":679283,"arabic":"ممشى أو معبر","english":"Catwalk","french":null,"description":"ممر خشبي ضيِّق يرتكز على حوامل خشبية، يتم تركيبه أعلى وخلْف جدران المَنظر أو الديكور المشيّدة داخل الستديو. توضَع على هذا الممشى معدّات الإضاءة، ويتم تصميمه بحيث يتحمل ثقل هذه المعدّات وثقل عمال الإضاءة الذين يتحركون فوقه من أجل ضبط توجيه هذه المعدّات وفقًا لمقتضيات كل لقطة.\nيُطلَق على ذلك الممشى في الأوساط السينمائية في مصر اسم \"باساريل\"، وهي تسمية مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Passerelle التي تعني الممر، كما يُطلَق عليه أحيانًا السقالة، وهي كلمة عامّية فُصحاها الإسْقالة، ويُقصد بها الممر أو الممشى المماثل المستخدَم في مجال الإنشاءات المعمارية.","page":null,"uri":null},{"id":679284,"arabic":"سي سي","english":"CC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Closed captioned، أي عناوين مستقلة أو مغلقة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679285,"arabic":"سي سي دي","english":"CCD","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Charge-coupled device، أي أداة الاقتران الشَحني. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679286,"arabic":"ملزم على هيئة حرف C","english":"C-clamp","french":null,"description":"مِقبض على شكل دائرة منقوصة، أي على شكل حرف C، إذا ما فُتح عاد للانقباض بسرعة وقوة، مما يجعله صالحًا لتعليق أو تثبيت المصابيح الكهربائية الصغيرة في المناطق المرتفعة من المَنظر أو الديكور، التي لا تحتمل وجود كشّافات كبيرة الحجم.","page":null,"uri":null},{"id":679287,"arabic":"مقياس التعريض بكبريتيد الكادميوم","english":"CDS meter","french":null,"description":"مقياس من مقاييس الضوء أو التعريض التي تعمل بواسطة الخلايا الكَهْروضوئية لكبريتيد الكادميوم Cadmium sulfide photoelectric cell، التي تتميَّز بحساسيتها الشديدة تجاه الضوء.","page":null,"uri":null},{"id":679288,"arabic":"جائزة سيسيل دي ميل","english":"Cecil B. DeMille Award","french":null,"description":"جائزة أمريكية عالمية، تستمد اسمها من اسم المُخرج الأمريكي سيسيل دي ميل Cecil DeMille، الذي أخرج وأنتج الكثير من الأفلام الضخمة، والتي كان آخرها الوصايا العشر The Ten Commandments عام 1956. يشرف على الجائزة مجلس اتحاد الصحافة الأجنبية في هوليوود Hollywood Foreign Press Association، وتقدَّم سنويًّا لعدد من الشخصيات التي حقّقت إنجازات سينمائية متميِّزة على مستوى العالم.","page":null,"uri":null},{"id":679289,"arabic":"شريحة","english":"Cel","french":null,"description":"لوحة رقيقة شفّافة، تُستخدم كوحْدة أساسية من وحدات إنتاج أفلام التحريك، حيث تُرسم عليها الخطوط العامة المتتالية قبل تلوينها. وعندما يتم طباعة أكثر من شريحة، واحدة فوق الأخرى، على إطار واحد، فإن الصورة الجديدة المجمَّعة تخلق لدى المُشاهد إحساسًا بوجود عمق أو بُعد ثالث في المَنظر أو الديكور، كما أن الاعتماد على الشريحة الشفّافة يوفر على فنان التحريك عناء تكرار رسم الأجزاء أو التفاصيل الثابتة في المَنظر. اسم هذه الشريحة هو اختصار لكلمة سِليولويْد Celluloid أي نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، وهي المادّة التي كانت تُصنع منها هذه الشرائح عند بدء ظهورها، وقد استمر استخدام هذا الاسم رغم أن مادّة نِتْرات السِليولوز لم تعد مستخدَمة، بعد أن حلت محلها مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate.","page":null,"uri":null},{"id":679290,"arabic":"تحريك شرائحي","english":"Cel animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب إنتاج أفلام التحريك، يعتمد فيه فنان التحريك على مجموعة من شرائح خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، التي يُرسم على كل منها جزء من أجزاء الحركة التي تتضمَّنها اللقطة، وذلك بغرض خلق الإحساس بوجود عُمق، وكذلك لتجنُّب تكرار أجزاء بعينها مرة بعد الأخرى. وإذا ضربنا مثالًا بشخص يقف وسط غابة ملوِّحًا بيدَيه، فإننا هنا نتحدث عن أربعة شرائح، قد تزيد، لكنها لا تنقص:\n• الشريحة الأولى تتضمَّن الرسومات الخاصة بالخلفية.\n• الشريحة الثانية تتضمَّن جسد ذلك الشخص ما عدا الجزء الذي سوف يبدو متحركًا من جسده وهو الذراع الأيمن مثلًا، ولهذا تسمى تلك الشريحة شريحة الأجزاء الساكنة من الجسم.\n• الشريحة أو الشرائح الثالثة هي شريحة الجزء المتحرك من الجسم الذي هو في هذا المثال الذراع اليمنى كما أسلفنا، والشريحة أو الشرائح الثالثة هي مجموعة من الشرائح المتوالية، التي يكمِّل بعضها بعضًا، ويتوقف عددها على طول اللقطة وسرعة التلويح بالذراع.\n• الشريحة الرابعة هي الصورة المركَّبة، أي الصورة التي تضم الجمع التراكمي لشرائح المجموعات الثلاث السابقة، وهي المنتَج النهائي الذي سوف يُعرض على الشاشة.\nالتفاصيل الخاصة بخلفية المَنظر أو الديكور الذي تدور الأحداث أمامه، تُرسم عادة على قطعة من الورق المقوّى الأبيض، وتظل ثابتة على طاولة التحريك طوال الوقت، بينما تتراكم فوقها الشرائح التي يتكوَّن منها المشهد. في بعض الأحيان، يرسم فنان التحريك بعض أجزاء الخلفية على شريحة إضافية، تحتل الموقع الثالث، بحيث تلي الشريحة الثانية التي تتضمَّن الجزء الساكن من الجسم، وتسبق مجموعة الشرائح التي تتضمَّن رسومات الجزء المتحرك، وذلك بغرض تدعيم وزيادة الإحساس بوجود عمق في الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":679291,"arabic":"شهرة أو نجومية","english":"Celebrity","french":null,"description":"صفة يسعى إليها كل من يعمل في ميدان السينما، خاصة من الممثلين والممثلات، كذلك يُطلَق المُصطلَح نفسه على العَلَم، أي الشخص المشهور الذي يتمتع بالنجومية.","page":null,"uri":null},{"id":679292,"arabic":"شبيه النجم","english":"Celebrity lookalike","french":null,"description":"شخص يتمتع بالمواصفات الجسدية والملامح التي يتميَّز بها نجم مشهور. ويُطلَق على هذا الشخص في اللغة السينمائية الدارجة اسم الدوبلير، لأنه يحل محل النجم في حالة تعذّر وجوده أمام الكاميرا لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":679293,"arabic":"مصور المشاهير","english":"Celebrity photographer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مصوِّر المشاهير، وهي تسمية رسمية مهذبة، تُطلَق على المصوِّر الذي يتخذ من تصوير المشاهير، بإرادتهم أو بدونها، حرفة له، أما في لغة الحياة اليومية فكثيرًا ما يُطلَق على هذا المصوِّر اسم باباراتزو Paparazzo.\n• مصوِّر شهير، وهو مصوِّر فوتوغرافي يتمتع بشهرة واسعة، يستأجره المشاهير من نجوم السينما والرياضة والسياسة لتصوير مناسباتهم الخاصة، وإلتِقاط الصور الشخصية التي يستخدمونها في حملات الدعاية والإعلان، أو تلك التي توزَّع على المعجبين والمعجبات.","page":null,"uri":null},{"id":679294,"arabic":"ومضة الشريحة","english":"Cel flash","french":null,"description":"بقع ضوئية غير مرغوب فيها، تظهر في بعض أفلام التحريك نتيجة لانعكاس الإضاءة على سطح شريحة أو مجموعة من الشرائح المستخدَمة في إنتاج الفيلم، بسبب عدم استواء وضع هذه الشريحة أو الشرائح عند وضعها على طاولة التحريك استعدادًا لتصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":679295,"arabic":"شريحة","english":"Cell","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679296,"arabic":"مستوى الشريحة","english":"Cel level","french":null,"description":"المقصود هنا هو المستوى أو الترتيب الذي تحتله شريحة معيَّنة على طاولة التحريك، تمهيدًا لتصويرها. ففي حالة الأشخاص مثلًا، فإننا نتحدث عن ثلاثة مستويات رئيسية:\n• المستوى الأول أو الأسفل: يكون عادة ثابتًا أو شبه ثابت، حيث يضم الشرائح الخاصة بالجذع الذي لا يتحرك كثيرًا.\n• المستوى الثاني أو الأوسط: يكون مخصصًا لشرائح الأطراف، الذراعين والساقين التي تتحرك بشكل غير متواصل، والتي يلزم تغييرها من وقت إلى آخر.\n• المستوى الثالث أو الأعلى: يضم الشرائح الخاصة بالأجزاء التي تتحرك بشكل شبه متواصل، مثل العينين والفم، وهي الشرائح التي تحتاج إلى تغيير متواصل.","page":null,"uri":null},{"id":679297,"arabic":"وميض الشريحة","english":"Cell flash","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cel flash، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679298,"arabic":"سلوفان","english":"Cellophane","french":null,"description":"منتَج شفّاف، يُصنع من لب الأشجار، يشبه الورق، غير أنه مقاوم للرطوبة، وقد تم تصنيعه لأول مرة في عام 1912. نظرًا لشفافية السلوفان وإمكانية إنتاجه بألوان مختلفة، لجأ السينمائيون، خصوصًا مع دخول الألوان إلى السينما، إلى استخدامه لتخفيف حِدّة الضوء، أو تلوين أشعة الضوء، وذلك من خلال وضع طبقات منه أمام الشعاع الصادر عن مصباح الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":679299,"arabic":"خدش السليولويد","english":"Cell scratch","french":null,"description":"خدش يصيب ناحية قاعدة شريط الفيلم السينمائي، وهو الوجه الناعم المصقول الذي لا يحتوي على الطبقة الحساسة للفيلم، وبالتالي فهو خدش محدود الأضرار، فضلًا عن إمكانية علاجه بأجهزة بسيطة.","page":null,"uri":null},{"id":679300,"arabic":"الوجه القاعدي","english":"Cell side","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Celluloid side، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679301,"arabic":"سليولويد","english":"Celluloid","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• كلمة سِليولويْد في الأصل هي الاسم التجاري لمادّة نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي استُخدمت لصناعة دعامة الفيلم الخام خلال السنوات الأولى من عمر صناعة السينما، وقد تبيَّن للسينمائيين بعد سنوات قليلة خطورة استعمال هذه المادّة، لكونها سريعة الاشتعال، ولقابليتها الشديدة للتلف ذاتيًّا، دون تدخُّل عوامل خارجية. لذلك توقفت مصانع الأفلام عن إنتاجها، وأنتجت بدلًا منها الخام الذي يُصنع من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate والخام الذي يُصنع من السِليولوز الثلاثي الخَلّات Cellulose triacetate.\n• اسم يُطلَق بشكل عام على أيّ منتَج من منتَجات السِليولوز، يستوي في ذلك نِتْرات السِليولوز، وخَلّات السِليولوز، والسِليولوز الثلاثي الخَلّات.\n• اسم من أسماء الدلع التي تطلقها بعض الصحف والمجلات الفنية الأمريكية على الفيلم السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679302,"arabic":"ناحية القاعدة","english":"Celluloid side","french":null,"description":"الجانب الذي يمثل قاعدة الشريط السينمائي، ويتميَّز بالنعومة واللمعان وعدم الحساسية تجاه الضوء، في مقابل الوجه غير اللامع الذي يحتوي على عجينة المادّة الحساسة.","page":null,"uri":null},{"id":679303,"arabic":"سليولوز","english":"Cellulose","french":null,"description":"مادّة كربوهيدراتية تشكل الجزء الأساسي من جدران النباتات. ويُستخرج السِليولوز الصالح للاستخدامات التصنيعية من الخشب والكتان والقنت والأرز. بالإضافة إلى تصنيع الأفلام الخام، يُستخدم السِليولوز في صناعة بعض أنواع الورق، والقطن المتفجر Guncotton والبارود اللادُخاني Smokeless powder، والحرير الصناعي.","page":null,"uri":null},{"id":679304,"arabic":"خلات السليولوز","english":"Cellulose acetate","french":null,"description":"مادّة نَشَوية معقَّدة التركيب تتألف أساسًا من مادّة الغْلوكوز Glucose التي تشكل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. وتتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال وبطيئة الاحتراق، لذلك تُصنع منها الدعامة أو القاعدة التي تُحمَّل عليها الطبقة الحساسة للفيلم في شريط الفيلم السينمائي، والتي يُطلَق عليها دعامة الأمان Safety base أو الدعامة الآمنة. وقد حلت مادّة خَلّات السِليولوز، مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، محل نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سرعة التَلَف. ولأن دعامة الخَلّات هي الأخرى مُعرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فإن بعض مُصنِّعي الفيلم الخام يَستخدمون حاليًّا دعامة من البولْيِستر Polyester الذي يتميَّز بأنه آمن وقوي ومُعمِّر.","page":null,"uri":null},{"id":679305,"arabic":"نترات السليولوز","english":"Cellulose nitrate","french":null,"description":"مادّة كانت تُصنع منها الدعامة التي تُحمَّل عليها الطبقة الحساسة للضوء في شريط الفيلم السينمائي، منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر، حتى عام 1951، عندما تبيَّن للسينمائيين خطورة هذه المادّة بسبب قابليتها للاشتعال وللتَلَف ذاتيًّا، فتم الاستغناء عنها، وبدأ السينمائيون في استخدام دعامة جديدة، آمنة، تُصنع من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate.","page":null,"uri":null},{"id":679306,"arabic":"سندويتش شرائحي","english":"Cel sandwich","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التراكم التَتابُعي لمجموعة من الشرائح، أثناء تنفيذ فيلم تحريك، باستخدام أسلوب التحريك بالشرائح.","page":null,"uri":null},{"id":679307,"arabic":"ناحية القاعدة","english":"Cel side","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Celluloid side، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679308,"arabic":"نسخ الشريحة","english":"Cel-Xerox","french":null,"description":"أسلوب من أساليب إنتاج أفلام التحريك ابتكرته شركة والْت ديزني Walt Disney Company في أواخر الخمسينيات من القرن العشرين، بالتعاون مع شركة زيروكس Xerox Corporation. من خلال هذا الأسلوب، تتم عملية نسْخ الرسومات الأصلية للشخصيات الكرتونية على شرائح التحريك، باستخدام آلات نسْخ تشبه آلات نسْخ المستندات، وذلك بغرض توفير الوقت والجهد اللازمَين لرسم تلك الشخصيات على الشريحة عدّة مرات.","page":null,"uri":null},{"id":679309,"arabic":"لصاق","english":"Cement","french":null,"description":"مادّة سائلة خفيفة اللُزوجة، تُستخدم للحام قطعتَين من الفيلم السينمائي عن طريق الضغط من خلال وسيط كيميائي أو في وسط ذي درجة حرارة مرتفعة نوعًا ما. يعتمد اللصاق على ما يتميَّز به من قدرة على إذابة أطراف المادّة المستخدَمة في تصنيع دعامة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679310,"arabic":"لحام عن طريق اللصاق","english":"Cement splice","french":null,"description":"توصيل قطعتَين من الفيلم معًا، بشكل نهائي ودائم، بحيث يصبحان قطعة واحدة. تبدأ عملية اللحام بكشط الطبقة الحساسة للضوء عن طرف القطعة الأولى، ثم إضافة قدْر من اللصاق إلى الجزء الذي تم كشطه، ثم توصيل طرف القطعة الثانية بالمنطقة المغطاة باللصاق.\nتُعَدّ طريقة اللحام هذه الطريقة المثلى للأفلام من قياس 35 مم حيث يتم التشابك بين اللقطتَين على المساحة التي تفصل كل إطار عن الإطار الذي يليه، كما أن قوة واستمرارية اللحام بهذه الطريقة يجعلها ملائمة للاستخدام أثناء تنفيذ عملية توليف النسخة السالبة، وعند إصلاح التمزقات التي تصيب نسخة العرض. أما في حالة الأفلام الأصغر مساحة، حيث لا توجد مسافة أو مساحة بين الإطارات، فإن استخدامها يعني فقدان أحد الإطارات، ومن ثم فهو يؤدي إلى إحساس المُشاهد باللحام أو بنقطة الاتصال بين اللقطتَين.","page":null,"uri":null},{"id":679311,"arabic":"رقيب أو يراقب","english":"Censor","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إذا جاء المُصطلَح في صيغة الإسم، فإن المقصود به هو الرقيب، وهو الشخص الذي تكلِّفه السلطات المحلية أو المركزية للدولة بمراجعة الأفلام السينمائية قبل عرضها على الجمهور، مع منحه حق تقرير عرض الفيلم كما هو، أو بعد حذف بعض اللقطات أو المَشاهد منه، أو عدم عرضه نهائيًّا.\n• إذا جاء المُصطلَح في صورة فعل، فإن المقصود به يمارس الرقابة أي يقرر حذف لقطة أو جملة حوارية من فيلم سينمائي، يعتبرها الرقيب مسيئة إلى فئة معيَّنة من فئات المجتمع، أو مخِلة بالآداب العامة، أو كاشفة عن سر يمكن أن يلحق الأذى بالأمن العام. في حالة الاعتراض على لقطة، فإنه يتم حذفها بالكامل من جميع نُسَخ الفيلم. أما في حالة الاعتراض على كلمة أو جملة من جُمَل الحوار في الفيلم، فإنه بالإمكان حذف الكلمة أو الجملة من شريط الصوت، وإحلال صوت قصير حاد مكانها دون حاجة إلى حذف اللقطة أو المشهد الذي يتضمَّن تلك الكلمة أو الجملة.","page":null,"uri":null},{"id":679312,"arabic":"تصريح الرقابة","english":"Censor’s certificate","french":null,"description":"الشهادة التي تمنحها الرقابة للفيلم، متضمِّنة تصنيفه، والفئات المرخَّص بعرضه عليها، بمعنى الترخيص بعرضه عرضًا عامًا، أو تحديد الفئات العمرية التي يُسمح لها بمشاهدته.","page":null,"uri":null},{"id":679313,"arabic":"رقابة","english":"Censorship","french":null,"description":"المعنى الحرفي لكلمة رقابة في مجال السينما هو حق، أو سلطة، أو مسؤولية اتخاذ القرار فيما إذا كان يمكن أن يُعرض فيلم سينمائي، أو جزء من فيلم سينمائي، من خلال دُور العرض السينمائي، أو على شاشة التلفزيون، أو من خلال وسائط التسجيل العادي أو الرقمي المختلفة. وقد اتخذت الرقابة صورًا مختلفة على مدار تاريخ السينما، واتبعت السلطات الرقابية في عملها، في البلدان المختلفة، وفي المراحل الزمنية المختلفة، معايير تفاوتت تسامحًا وتشددًا، فأثارت ولا تزال تثير كثيرًا من الجدل، بل وكثيرًا من المعارك الفكرية، التي اصطف لخوضها سينمائيون ومثقفون وسياسيون، ضد سينمائيين آخرين، أو في صفهم. وهنا يرى مفكرون سينمائيون من أمثال ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary أن مثل هذه المعارك إنما تكشف لنا الكثير عن التاريخ السياسي والاجتماعي، ليس فقط للبلدان التي جرت فيها، ولكن أيضًا للأزمنة التي شهدتها.\nهذا من الناحية النظرية، أما تطبيقيًّا فإن ممارسة الرقابة في مجال السينما تأخذ ثلاثة أشكال، أو بالأحرى يمكن أن تتم على ثلاث مراحل:\n• حظر إنتاج الفيلم من خلال رفض السيناريو الخاص به نهائيًّا.\n• مشاهَدة الفيلم بعد إنتاجه، دون استبعاد احتمال رفض التصريح بعرضه عرضًا عامًا.\n• طلب حذف بعض المَشاهد، أو إضافة بعض المَشاهد، كشرط أساسي للتصريح بعرض الفيلم، وحظر عرضه نهائيًّا في حالة عدم الالتزام بمطالب الرقابة حذفًا أو إضافة.\nأما تاريخيًّا، فإن ممارسة الرقابة على الأفلام السينمائية بدأت في الولايات المتحدة في السنوات الأولى من عمر صناعة السينما، ومرت بعدّة محطات رئيسية:\n• في عام 1915، أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يقضي بتصنيف السينما كصناعة أو عمل Business، وهو ما يعني حرمانها من حماية حرية التعبير التي يكفلها التعديل الأول للدستور الأمريكي First Amendment، ومن ثم جواز إخضاع الأفلام السينمائية لكافة أشكال الرقابة.\n• مع حلول عام 1922، كانت أكثر من ثلاثين ولاية أمريكية قد أصدرت تشريعات رقابية خاصة بها، استنادًا إلى حكم المحكمة الدستورية العليا المشار إليه عاليه.\n• في عام 1930، وفي محاولة لإخراج السينما من طائلة السلطات التنفيذية والشعبية، توصلت شركات الإنتاج الأمريكية الكبرى إلى إطار عام للقواعد الأخلاقية التي يجب على صانعي الأفلام السينمائية مراعاتها، وذلك من خلال ما يُعرف في تاريخ السينما بقواعد هايس Hays Code.\n• في عام 1948، حظرت سلطات ولاية نيويورك عرض فيلم الحب L’Amore للمُخرج الإيطالي روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini، بتهمة انتهاك حرمة المقدَّسات. غير أن المحكمة الدستورية العليا أصدرت في عام 1952 حكمًا يعترف بالفيلم السينمائي كوسيلة متميِّزة من وسائل التعبير والتواصل الفكري، ويقضي بأن تهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، حتى في حالة ثبوت وقوعها، لا تشكل سببًا كافيًا لمنع عرض فيلم ما، وهو القرار الذي وصفه الكثيرون بأنه وضَع السينما مرة أخرى تحت حماية التعديل الأول للدستور الأمريكي.\n• في عام 1968، حل نظام تصنيف الأفلام السينمائية Motion Picture Rating System، بتصنيفاته المحدَّدة والواضحة، محل قواعد هوليوود الأخلاقية الذاتية، التي كانت تتصف بقدْر كبير من العمومية.\n• في عام 1973، ومع تزايد اعتراض جماعات كثيرة على ما تصفه بالمَشاهد والألفاظ الفاحشة في بعض الأفلام، أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يقضي بضرورة أن تخضع الأفلام التي تُعرض في مجتمع ما للقيم الأخلاقية السائدة في ذلك المجتمع، مما يعني إمكانية حظر عرض فيلم ما، في مجتمع ما، حتى لو كانت القوانين الوطنية التي تحكم البلد كله، أو القوانين التي تحكم الولاية التي يتبعها ذلك المجتمع أو التجمُّع تجيز عرضه.\nانطلاقًا من هذا الحكم، مُنعت أفلام ليست بالقليلة من العرض في عدد من المجتمعات العمرانية أو المدن الأمريكية، من أبرز هذه الأفلام الإغواء الأخير للمسيح The Last Temptation of Christ الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1988، ووُلدوا قتَلة بالفطرة Natural Born Killers الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone عام 1994، وانهيار Crash الذي أخرجه دايفيد كروننبورغ David Cronenburg عام 1996.\nأما رحلة السينما المصرية مع الرقابة فقد بدأت عام 1914، عندما أنشأت وزارة الداخلية إدارة خاصة للرقابة على الأفلام المصرية مع بداية الحرب العالمية الأولى، وهو ما يعني أن مصر قد سبقت الولايات المتحدة في هذا المجال بنحو عام، بالرغم من أن تلك الإدارة الوليدة لم تكن تهدف إلّا إلى ضمان عدم تسرُّب أسرار عسكرية من خلال الأفلام السينمائية، روائية كانت أو وثائقية، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973. بعد انتهاء الحرب العالمية الأولى، أخذت هذه الإدارة في الاتساع، لتشمل السلطةُ الممنوحةُ لها مراقبةَ ما تتضمَّنه الأفلام المصرية من مفاهيم سياسية واجتماعية ودينية، ومراقبة ما تتضمَّنه تلك الأفلام من مَشاهد وحوارات يمكن أن تمسّ الأمن العام والآداب العامة والأخلاق. في عام 1945، أصبح الإشراف على إدارة الرقابة على الأفلام السينمائية مسؤولية تشترك فيها كل من وزارة الشؤون الاجتماعية ووزارة الداخلية، ومع إعلان فرض الأحكام العرفية خلال حرب فلسطين عام 1948، عادت مسؤولية هذه الإدارة إلى وزارة الداخلية منفردة. وبعد قيام ثورة الثالث والعشرين من يوليو/تموز عام 1952، انتقلت تلك الإدارة إلى وزارة الإرشاد القومي، ثم إلى وزارة الثقافة.","page":null,"uri":null},{"id":679314,"arabic":"خط المركز","english":"Center Line","french":null,"description":"خط افتراضي يتوجَّب احترامُه وعدم اختراقه، تطبيقًا لواحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule. تقضي هذه القاعدة بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، أو ما لم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجْم الإطار وعن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود هذا الخط، وهو خط وَهْمي Imaginary Line يمرّ بأقرب شخصَين أو عنصرَين من عناصر المَنظر أو الديكور إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار أو العكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، فإن بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، يتعمّدون خرْقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nمن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسَّعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتم على مُخرج، أو مُخرجي هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات فيتصوّر أن هدفًا أحرزه فريق ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، فإن مُخرجي هذه المباريات يحرصون على أن تظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوهْمي. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المصلحة Line of Interest، ومحوَر الحدث Action axis، وخط المُخرج Director’s Line، وخط الإخراج Stage Line، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":679315,"arabic":"منتصف المسرح","english":"Center stage","french":null,"description":"مُصطلَح دخل ستديوهات السينما والتلفزيون ومواقع التصوير الخارجي لكلَيهما قادمًا من عالم المسرح. يمثل منتصف المسرح النقطة أو الموقع الأكثر أهمية على خشبة المسرح، ومن ثم تحتله الشخصية الأكثر أهمية خلال لحظة معيَّنة من مجرى الأحداث، بينما تتجه إلى هذه الشخصية نظرات بقية الشخصيات المشاركة في الأحداث، مما يضعها تحت بقعة ضوء مركّز، حتى في حالة عدم استخدام بقعة ضوء حقيقية.","page":null,"uri":null},{"id":679316,"arabic":"فيلم المسار الأوسط","english":"Center track film","french":null,"description":"فيلم صوت مغناطيسي، يَجري مَسار الصوت المسجَّل في منتصفه تمامًا، مع وجود صف من ثقوب الفيلم على يمين المَسار وآخر على يساره.","page":null,"uri":null},{"id":679317,"arabic":"الشركة المركزية لتنسيق الأدوار","english":"Central Casting Corporation","french":null,"description":"شركة متخصصة في ترشيح وتوفير ممثلي الأدوار الثانوية المطلوبين للعمل في الأفلام السينمائية، قامت بتأسيسها مجموعة من الشركات الكبرى في هوليوود في عام 1925، وهو ما يعكس وعيًا مبكرًا بأهمية دور الممثلين الثانويين في صناعة السينما. وقد اشتهرت الشركة منذ قيامها بممارسة عملها بدقة شديدة، وبقدرتها على توفير الممثلين اللازمين لفيلم ما، بالمواصفات التي ينص عليها السيناريو، ووفقًا لرؤية مُخرج الفيلم ومنتِجه، وقد بلغت تلك الدقة حد أن انتشر في الأوساط السينمائية الأمريكية تعبير يقال عندما يرى المتخصصون ممثلًا تنطبق عليه مواصفات الدور الذي يؤديه، وكأنه قد خُلق لأداء هذا الدور، وهو Right out of Central Casting، ويعني أنه يبدو كمَن خرج لتوِّه من قائمة الممثلين المسجَّلين بالشركة المركزية لتوزيع الأدوار، وهو ما يعكس الثقة الكبيرة في دقة وشمولية قوائم تلك الشركة. وقد ظلت الشركة تعمل تحت سيطرة شركات الإنتاج الكبرى، مقابل نسبة مئوية مما يتقاضاه الممثلون الذين توفرهم، حتى استقلت بذاتها عام 1976. جدير بالذكر أن فيلم مَولِد نجمة A Star is Born الحائز على أوسكار أفضل فيلم، والذي أخرجه ويليام ويللمان William Wellman عام 1937، يلقي الضوء من خلال أحداثه على هذه الشركة، وكيفية عملها، والدور الذي لعبته في صناعة السينما في الثلاثينيات من القرن العشرين.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.centralcasting.org","page":null,"uri":null},{"id":679318,"arabic":"عجلة مركزية","english":"Central pin wheel","french":null,"description":"العجلة التي تتوسط وتحرك صليب مالْطا في آلة العرض السينمائي، وصليب مالْطا هو ذلك الجزء من التركيب الآلي لجهاز العرض السينمائي، والذي يمنح الفيلم الحركة المتقطعة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، هو يشبه الصليب المالطي الشهير، ومنه يستمد اسمه.","page":null,"uri":null},{"id":679319,"arabic":"غالق مركزي","english":"Central shutter","french":null,"description":"غالق يوضع أمام العدسة مباشرة، ويسمى بالمركزي لأن عملية فتحه، للسماح بمرور الضوء خلاله، تبدأ من نقطة عند المركز، وتتسع نحو الأطراف الدائرية له، أي أن فتحته تبدأ بنقطة أو ثقب عند المنتصف تمامًا، ثم تنتهي بفجوة دائرية متسعة.","page":null,"uri":null},{"id":679320,"arabic":"المركز التجريبي للسينما","english":"Centro Sperimentale di Cinematografia","french":null,"description":"أنشأ هذا المركز الدكتاتور الإيطالي بِنيتو موسوليني Benito Mussolini عام 1953 بهدف أن يكون مركزًا لتدريب وتخريج جيل من الفنانين والفنيين الذين يحملون لواء الدفاع عن النظام الفاشي والترويج لأفكاره. غير أن المركز، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"صار في الواقع مركز الإشعاع للحياة الثقافية الحرة، ونقطة الانطلاق لمقاومة الدولة الفاشية، فقد تعلّم وتخرّج فيه معظم أعلام الواقعية الجديدة Neorealismo في إيطاليا\". ويعمل المركز اليوم، ويمارس أنشطته المتعدِّدة، من خلال جناحَين رئيسيين هما:\n• المدرسة الوطنية للسينما Scuola Nazionale di Cinema، والتي تُعَدّ أول معهد أكاديمي لدراسة السينما على مستوى أوروبا الغربية كلها.\n• الأرشيف الوطني للسينما Cineteca Nazionale، الذي يمتلك ثروة سينمائية تقدَّر بثمانين ألف فيلم، رغم أن المسموح بتداوله خارج الأرشيف، من تلك الأفلام، لا يتجاوز ألفَي فيلم.\nولا يكتفي المركز التجريبي للسينما في روما بعمليات التعليم والتدريب والحفاظ على تراث السينما الإيطالية وصيانته وترميمه فقط، لكنه يمارس عددًا من الأنشطة التي تجعل منه بالفعل منارة سينمائية على مستوى أوروبا كلها، وليس على مستوى إيطاليا فقط. فالمركز، على سبيل المثال:\n• يصدر منذ عام 1937 مجلة سينمائية شهرية اسمها بيانكو إي نيرو Bianco e Nero أي أبيض وأسود، تهتم بنشر الدراسات السينمائية الجادة، المحلية منها والمترجمة، بالإضافة إلى التحليل النقدي لأهم الأفلام على مستوى العالم.\n• يحتوي على مكتبة توفر لروّادها عددًا هائلًا من الكتب والدوريات السينمائية الإيطالية وغير الإيطالية.\n• يملك ستديو سينمائيًّا خاصًا به داخل مدينة السينما الإيطالية المعروفة باسم تشيني تشيتا Cinecitta.\n• يقوم بإصدار عدد كبير من الكتب السينمائية المتخصصة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المركز على الإنترنت: www.fondazionecsc.it","page":null,"uri":null},{"id":679321,"arabic":"حامل السنتوري","english":"Century stand","french":null,"description":"حامل متنقل يعتمد على ثلاثة أرجل صغيرة، يمكن أن يحمل علمًا، أو حاجبًا للضوء Gobo، أو مُرشِّحًا يخفف من كثافة الضوء Diffuser. كذلك يُستخدم ذلك الحامل لتعليق بعض أغصان الشجر بغرض إلقاء ظل هذه الأغصان على إحدى بقاع المَنظر أو الديكور. وقد استمد هذا الحامل اسمه من نبات السنتوري، وهو نبات صحراوي أمريكي معمِّر.","page":null,"uri":null},{"id":679322,"arabic":"شهادة تصنيف نوعي","english":"Certificate of code rating","french":null,"description":"شهادة تُمنح للفيلم بغرض إحاطة الجمهور علمًا بطبيعة مضمونه. مسؤولية إصدار هذه الشهادات في معظم أنحاء العالم تقع على عاتق هيئة أو إدارة حكومية، أما في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة، فإنها تقع على عاتق هيئات أسسها ووضع معاييرها السينمائيون أنفسهم. ففي الولايات المتحدة يضطلع بتلك المسؤولية الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America، وفي المملكة المتحدة يتوَلّى هذه المسؤولية المجلس البريطاني للرقباء على الأفلام British Board of Film Censors. يعتمد أسلوب تصنيف الأفلام بشكل أساسي على العمر، بمعنى أن المهمة الأساسية للمصنَّف هي تحديد العمر الذي يسمح لصاحبه بمشاهَدة الفيلم، سواء بمفرده، أو في صحبة شخص بالغ، خصوصًا الوالدين.","page":null,"uri":null},{"id":679323,"arabic":"جائزة سيزار","english":"Cesar Award","french":null,"description":"جائزة تمنحها سنويًّا الأكاديمية الفرنسية لفنون وتقنيات السينما Académie des Arts et Techniques du Cinéma. تم تأسيسها في عام 1975، ويعتبرها الكثيرون النظير الفرنسي لجوائز الأوسكار الأمريكية. يقام حفل توزيع الجوائز في شهر شباط/فبراير من كل عام، وتقدم فيه الجائزة، وهي تمثال من صنع المَثّال الفرنسي سيزار بالداشيني Cesar Baldaccini، لأفضل فيلم، وأفضل مُخرج، وأفضل ممثل، وأفضل ممثلة، وأفضل فيلم أجنبي، وأفضل نص سينمائي، وأفضل تصوير، وأفضل توليف، وأفضل إنتاج، وأفضل تصميم أزياء، وأفضل موسيقى مؤلَّفة خصيصًا للفيلم، وأفضل صوت، بالإضافة إلى جائزة شرفية. يشارك في التصويت على اختيار الفائزين أعضاء الأكاديمية الذين يمثلون كافة التخصصات السينمائية. تجري عملية التصويت على مرحلتين، حيث يتم خلال المرحلة الأولى اختيار المُرشَّحين للتنافس على كل جائزة من جوائز الأكاديمية، بينما يتم اختيار الفائزين من بين أولئك المُرشَّحين خلال الجولة الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":679324,"arabic":"سي إف تي بي إيه","english":"CFTPA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Canadian Film and Television Production Association، أي اتحاد منتِجي السينما والتلفزيون الكَنديَين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679325,"arabic":"سي جي آي","english":"CGI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Computer-generated imagery، أي الصور الثابتة والمتحركة التي يتم تصميمها وتنفيذها بواسطة الكومبيوتر. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679326,"arabic":"دار عرض تابعة","english":"Chain movie theater","french":null,"description":"واحدة من سلسلة من دُور العرض التي تمتلكها شركة واحدة، وتنتشر عادة في جميع أنحاء البلاد، وغالبًا ما تحمل جميعها الاسم نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":679327,"arabic":"دار عرض تابعة","english":"Chain movie theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Chain movie theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679328,"arabic":"شامبارا","english":"Chambara","french":null,"description":"مُصطلَح ياباني يشير إلى أفلام الساموراي Samurai Film التي تنتمي إلى ما يُعرف بالأفلام التاريخية أو جيداي-جيكي Jidai-geki، والتي تدور أحداثها في عالم فرسان ومقاتلي الساموراي.\nتعتمد أفلام الساموراي في بناء حَبْكتها الرئيسية على الصراع التقليدي بين نينجو وجيري Ninjo and Giri، أي بين العاطفة والواجب، عاطفة الساموراي أو ميوله الشخصية التي تحدِّد له ما هو صواب وما هو خطأ من ناحية، وواجب الولاء تجاه أميره أو سيده من ناحية أخرى. ورغم أن أفلام الساموراي بدأت منذ العشرينيات من القرن العشرين، فقد شهدت انتشارًا واسعًا، وتمتعت بشعبية جارفة داخل اليابان وخارجها في أعقاب الحرب العالمية الثانية، ربما في إطار إحساس عام، لدى الشعب الياباني، بالحنين إلى الماضي بعراقته وتقاليده وبطولاته، خاصة بعد الهزيمة المذِلة في الحرب العالمية الثانية. لهذا تميَّزت أفلام ما بعد الحرب العالمية الثانية بالعنف والقسوة ومَشاهد المبارزة العنيفة حتى الموت، وذلك في مقابل ما تميَّزت به أفلام ما قبل الحرب العالمية الثانية من حس درامي مرهف وموضوعات إنسانية عميقة.\nنجاح أفلام الساموراي خارج اليابان لم يتوقف عند حدود النجاح الجماهيري فقط، بل تعدّى ذلك إلى الحد الذي دفع كثيرًا من المُخرجين في أوروبا والولايات المتحدة، بل وفي مصر، إلى الاقتباس عن، أو إعادة إنتاج عدد لا بأس به من أفلام الساموراي. من أشهر هذه التجارب:\n• حفنة من الدولارات A Fistful of Dollars الذي أخرجه سيرجيو ليون Sergio Leone عام 1964، وآخِر الرجال المحترمين Last Man Standing الذي أخرجه والتر هيل Walter Hill عام 1996، والفيلمان مأخوذان عن فيلم يوجيمبو Yujimbo الذي أخرجه أكيرا كوروساوا Akira Kurosawa عام 1961.\n• العظماء السبعة The Magnificent Seven الذي أخرجه جون ستيرجس John Sturges عام 1960، و\"شمس الزناتي\" الذي أخرجه سمير سيف عام 1991، والفيلمان مأخوذان عن فيلم الساموراي السبعة Seven Samurai الذي أخرجه أكيرا كوروساوا عام 1954.\nوبعيدًا عن أفلام الساموراي، كانت ظاهرة الساموراي نفسها مصدر إلهام لسينمائيين كثيرين، ولعل أبرز مثال على ذلك فيلم الساموراي الأخير The Last Samurai الذي أخرجه إدوارد زويك Edward Zwick، عام 2003، والذي يعتمد، بشكل فيه قدْر كبير من التصرف، على قصة حقيقية لضابط فرنسي يدعى جول برونيه Jules Brunet كان يدرِّب مجموعة من الساموراي ليقوموا بثورة ضد الإمبراطور.","page":null,"uri":null},{"id":679329,"arabic":"شانبارا","english":"Chanbara","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Chambara، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679330,"arabic":"حوار معدل","english":"Changed dialogue","french":null,"description":"مجموعة من الجُمَل الحوارية، لشخصية واحدة أو لعدّة شخصيات، تم تعديلها بشكل كلي أو جزئي، وفقًا لرؤية المُخرج، أو استجابة لاقتراح الممثلين الذين يؤدون تلك الجُمَل.","page":null,"uri":null},{"id":679331,"arabic":"بند خاص بحق الاسترداد","english":"Changed element clause","french":null,"description":"فقرة ترد في بعض العقود الموقَّعة بين منتِج الفيلم والستديو الذي سوف يتوَلّى عملية الإنتاج، وفقًا لآليات العمل في صناعة السينما الأمريكية. تنص هذه الفقرة عادة على أنه في حالة تراجَع الستديو عن إنتاج الفيلم بسبب حسابات تتعلق باحتمالات المكسب والخسارة، فإن من حق المنتِج الفرد، أن يعرضه على ستديو آخر، بحالته نصًا ودون تغيير في أسماء النجوم المُرشَّحين لبطولة الفيلم. أما إذا ما أجرى المنتِج تعديلات على مجموعة الممثلين المُرشَّحين للفيلم، وتعاقَد مع نجوم تفوق جماهيريتهم جماهيرية الممثلين الذين كانوا مُرشَّحين في الأصل، فإنه في هذه الحالة مجبَر على إعادة عرض الفيلم بالترشيحات الجديدة على الستديو الأول، قبل أن يتعاقد مع ستديو آخر. يهدف هذا البند إلى الحفاظ على حقوق الستديو الأصلي إذا ما رأى أن الترشيحات الجديدة سوف تزيد من فرص نجاح الفيلم تجاريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679332,"arabic":"تغيير البعد البؤري","english":"Change focus","french":null,"description":"عملية دقيقة يقوم بها مساعد المصوِّر، بناء على قياسات يتم تحديدها وتسجيلها كتابة أثناء مرحلة بروفة الكاميرا. فمنذ لحظة دوران الكاميرا لتصوير لقطة واحدة وحتى توقفها عند نهاية اللقطة، تتغير، عدّة مرات أو بشكل متواصل، المسافة بين الكاميرا والشخصيات المشاركة في تلك اللقطة، وموضوعات المَنظر أو الديكور، بسبب حركة الكاميرا، أو حركة الشخصيات والموضوعات، أو بسبب الحركة المركَّبة، أي حركة الكاميرا وعناصر اللقطة من شخصيات وموضوعات، وهو ما يؤدي إلى خروج الأشخاص والموضوعات عن بؤرة العدسة. من هنا يجب أن يقوم مساعد المصوِّر بتعديل البُعد البؤري وتصحيحه بشكل متواصل، لضمان الحصول على صورة واضحة في جميع لحظات المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":679333,"arabic":"انتقال","english":"Change-over","french":null,"description":"من المعروف أن الفيلم السينمائي لا يتكوَّن من بَكرة واحدة، بل من عدّة بَكرات، يتفاوت عددها بتفاوت طول الفيلم، أي مدة عرضه، لذلك وجب أن تزوَّد كابينة العرض بما لا يقل عن جهازَين من أجهزة العرض، والانتقال هو اللحظة التي يتم فيها الانتقال من بَكرة انتهت إلى بَكرة تبدأ، أي الانتقال من جهاز عرض إلى آخر. ويراعى دائمًا أن تكون تلك العملية فورية، وأن تتم بدقة وسلاسة حتى لا تقطع تَتابُع أحداث الفيلم، وحتى لا يشعر بها المُشاهد في دار العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679334,"arabic":"إشارة الانتقال","english":"Change-over cue","french":null,"description":"إشارة أو علامة قياسية توضع قبل نهاية كل بَكرة من بَكرات الفيلم بلحظات قصيرة، للفْت انتباه عامل تشغيل كابينة العرض السينمائي إلى أن البَكرة التي يجري عرضها توشك على الانتهاء، وأن عليه أن يستعد لتشغيل البَكرة التالية لها. تتم تلك الإشارة على دفعتَين أو مرحلتَين، وتكون على شكل نقط بيضاء في الزاوية اليمنى العليا لنحو خمسة إطارات متتالية. تجيء المرحلة الأولى قبل نهاية البَكرة بنحو 12 قدمًا، وهي تنبِّه عامل تشغيل الكابينة إلى تشغيل جهاز العرض الذي يحمل البَكرة التالية، ثم تتكرر الإشارة مرة أخرى عندما لا يكون متبقيًا على نهاية البَكرة الأولى سوى قَدم واحدة، لتعلن عن لحظة الانتقال الفعلي إلى البَكرة التالية.","page":null,"uri":null},{"id":679335,"arabic":"صفحة معدلة","english":"Change page","french":null,"description":"صفحة تتضمَّن تعديلًا أو أكثر أُدخل على النص الأصلي للسيناريو بعد بدء التصوير، وتحل بالطبع محل الصفحة الأصلية. ولأن مثل هذه التعديلات تحدث مرارًا وعلى مراحل، فقد جرى العُرف السينمائي في الولايات المتحدة على أن تُطبَع التعديلات الخاصة بكل مرحلة على ورق ملوّن، يختلف لونه عن لون صفحات السيناريو في صورته الأصلية، وإذا ما أُدخل على الصفحة المعدّلة تعديل آخر، فإن التعديل الجديد لا بد وأن يُطبَع على ورق ذي لون مختلف عن النسخة الأصلية وعن التعديل الأول.\nوفقًا للمتعارف عليه في هوليوود، فإن النسخة الأصلية للسيناريو تُطبع على ورق أبيض، ويُطبع التعديل الأول على ورق أزرق، ويُطبع التعديل الثاني على ورق بنفسجي، ويُطبع الثالث على ورق أصفر، والرابع على ورق أخضر، والخامس على ورق ذهبي. كما تُطبع على الصفحات الجديدة إلى جوار رقم الصفحة كلمة معدّلة، بالإضافة إلى تاريخ اعتماد التعديلات التي تتضمَّنها الصفحة.\nوفي حال تجاوزت التعديلات التي أُدخلت على الصفحة مساحة الصفحة الأصلية، واحتاجت إلى صفحة أو صفحات أخرى، فإن الصفحات الإضافية تحتفظ برقم الصفحة الأصلية بالإضافة إلى حرف أبجدي، فتصبح الصفحة المتمِّمة لتعديلات الصفحة رقم 150 مثلًا، 150(أ)، وإذا ما احتاجت تلك التعديلات إلى صفحتَين، فإن الصفحة المتمِّمة للتعديلات تحمل الرقم 150(ب)، وهكذا. ويطبَّق المبدأ نفسه على المَشاهد المضافة، فيحمل المشهد المضاف إلى المشهد رقم 10 مثلًا، الرقم 10(أ).","page":null,"uri":null},{"id":679336,"arabic":"تعديلات","english":"Changes","french":null,"description":"تعديلات أجريت على النص الأصلي للسيناريو بعد بدء التصوير، وتحل بالطبع محل الصفحة الأصلية. ولأن مثل هذه التعديلات تُجرى على مراحل، فقد جرى العُرف السينمائي في الولايات المتحدة على أن تُطبَع التعديلات الخاصة بكل مرحلة على ورق ملوّن، يختلف لونه عن لون صفحات السيناريو في صورته الأصلية، وإذا ما أُدخل على الصفحة المعدّلة تعديل آخر، فإن التعديل الجديد لا بد وأن يُطبَع على ورق ذي لون مختلف عن النسخة الأصلية وعن التعديل الأول.","page":null,"uri":null},{"id":679337,"arabic":"حقيبة سوداء","english":"Changing bag","french":null,"description":"كيس مصنوع من قماش سميك أسود اللون، لا يسمح بمرور الضوء إلى داخله، له فتحتان تغلقان بواسطة رباط ضاغط، يمكن ليدَي مساعد المصوِّر أن تدخلا من خلالهما بغرض تعبئة وتفريغ خِزانات الفيلم، وذلك لضمان عدم تعرُّض الأفلام الموجودة في تلك الخِزانات للضوء، سواء كانت أفلامًا خامًا، أو أفلامًا صُورت ولم ترسَل إلى المعمل بعد. وتحل هذه الحقيبة محل الغرفة المظلمة أثناء التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":679338,"arabic":"قناة الصوت","english":"Channel","french":null,"description":"دائرة إلكترونية تُستخدم للتحكُّم في شدّة وقوة ومدى الأصوات التي تمر بها أثناء مرحلتَي التسجيل والاستماع، وذلك للوصول إلى شريط صوت متوازن من خلال عملية المزج بين الأصوات المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679339,"arabic":"القناة الرابعة البريطانية","english":"Channel 4","french":null,"description":"قناة تلفزيونية متميِّزة، أنشئت بقرار من البرلمان البريطاني في عام 1981، بغرض إنتاج أفلام وبرامج تتمتع بمستوى متميِّز، مما يجعل الشركات الخاصة، وحتى القنوات التلفزيونية الرسمية التي تتبع هيئة الإذاعة البريطانية BBC غير قادرة على إنتاجها. وقد لعبت القناة الرابعة دورًا مهمًا في مجال الإنتاج السينمائي خلال السنوات الأخيرة، حيث قامت بتمويل مجموعة من الأفلام السينمائية الناجحة مثل مغسلتي الصغيرة الجميلة My Beautiful Laundrette الذي أخرجه ستيفن فريرز Stephen Frears عام 1985، ولعبة البكاء The Crying Game الذي أخرجه نيل جوردان Neil Jordan عام 1992. جدير بالذكر أن الأفلام التي تمولها القناة الرابعة تنتَج بغرض عرضها عرضًا عامًا في دُور العرض التجاري أولًا، ثم لتذاع بعد ذلك على شاشة القناة نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":679340,"arabic":"رائد","english":"Chaperon","french":null,"description":"لفظة من أدبيات القرن الثامن عشر، حيث كانت تُطلَق على الرجُل البالغ الذي تكلِّفه الأسرة النبيلة بمرافقة مجموعة من أبنائها، ممن هم في سن الصبا والشباب، أثناء حضورهم حفلًا ما، وذلك بغرض مراقبة تصرفاتهم، وضمان حسن سلوكهم، كما كانت اللفظة نفسها تُطلَق على السيدة البالغة التي تقوم بالمهمة نفسها مع مجموعة من صبايا وشابات الأسرة، عند سهرهن خارج المنزل. أما في مجال السينما، فقد تحولت الكلمة إلى مُصطلَح قانوني يُطلَق على الشخص البالغ الذي يرافق غير البالغين من الصبية والفتيات أثناء حضورهم جلسات الأداء التجريبي الخاصة بالترشيح لأداء دور معيَّن، وأثناء تصوير الفيلم بعد الحصول على الدور. ويُعَدّ وجود هذا الرائد أو المرافق أمرًا إلزاميًّا بحكم القوانين التي تنظم عمل غير البالغين في السينما والمسرح والتلفزيون في الولايات المتحدة.","page":null,"uri":null},{"id":679341,"arabic":"شخصية","english":"Character","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• في عالم السينما تُطلَق كلمة شخصية على كل مَن يَظهر على الشاشة خلال عرض الفيلم، يستوي في ذلك الأبطال والبطلات والشخصيات الرئيسية والشخصيات المساعِدة والشخصيات الهامشية، سواء حملت تلك الشخصية اسمًا أو كانت مجهلة. وعلى العكس من الرواية، حيث يستطيع الروائي أن يصف الشخصية من الداخل وأن يحلل ما يدور بداخلها، تمامًا كما يصفها من الخارج، فإن الشخصية السينمائية تقدَّم إلى المُشاهد من خلال مظهرها وأقوالها وأفعالها، كما أن المُشاهد يرى هذه الشخصية من خلال تفاعُلها مع تفاصيل الواقع المرئي الذي يحيط بها. ورغم ذلك، فإن الكاميرا وإمكانيات اللغة السينمائية يمكن أن تمنح صانع الفيلم ميزة ضمير المتكلم أو وجهة النظر الذاتية للراوي التي يمتلكها الكاتب الروائي، فالكاميرا تستطيع أن تركز على سلوك معيَّن للشخصية، أو على حركة ما أو نظرة ما في لحظة معيَّنة، كما تستطيع أن تظهر الشخصية من مسافات مختلفة ومن زوايا متعدِّدة، كما أن التوليف يستطيع أن يقدم بناء معبِّرًا عن الشخصية من خلال تَتابُع اللقطات وأحجامها. آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يلخص هذه المسألة في عبارة واحدة تقول: إن كلًا من المؤدي والكاميرا يعملان على إيقاظ وتنمية إدراكنا لأفكار الشخصية ومشاعرها، وأدقّ سِماتها الشخصية وأكثرها خصوصية.\n• في عالم الرسوم المتحركة، تُطلَق كلمة شخصية على أيّ شيء تدب فيه الحياة عن طريق التحريك، سواء كان هذا الشيء إنسانًا أو حيوانًا أو نباتًا، أو حتى جمادًا أضفى عليه خيال المُخرج روحًا وحياة.","page":null,"uri":null},{"id":679342,"arabic":"ممثل الشخصية الواحدة","english":"Character actor","french":null,"description":"ممثل تخصص، بإرادته أو بإرادة المنتِجين والمُخرجين، في أداء شخصية واحدة، أو نمط واحد من الشخصيات محدَّدة ومحدودة الملامح والمواصفات، وهو ما يُعرف بدور الشخصية الواحدة Character part، وغالبًا ما تتم تلك القولبة إما بسبب ملامح الممثل ومواصفاته الجسدية أو بسبب نجاحه بشكل ملفت للنظر في أداء هذه الشخصية، خاصة إذا ما جاء هذا النجاح في بداية حياته المهنية.\nتاريخ السينما العالمية والمصرية حافل بنماذج من هؤلاء الممثلين، الذين عاشوا في جلباب دور واحد، وشخصية واحدة، وإن تعدّدت أسماء هذه الشخصيات. في الولايات المتحدة، ظلت هاتّي ماكدانيال Hattie McDaniel، تلعب لمدة 20 سنة دور الخادمة السوداء الحكيمة ذات الخلق الطيب، وذلك في أعقاب دورها في فيلم ذهَبَ مع الريح Gone With the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939، وهو الدور الذي نالت عنه جائزة أوسكار أفضل ممثلة مساعِدة. أما في السينما المصرية فإننا نجد أن ممثلة مثل فردوس محمد لم تلعب طوال حياتها الفنية سوى دور واحد تقريبًا هو دور الأم الطيبة، كما نجد أن ممثلًا مثل ستيفان روستي ظل يؤدي شخصية واحدة طوال حياته الفنية، ومثلهما كثيرون، من بينهم وداد حمدي في دور الخادمة، وزينات صدقي في دور العانس، بالإضافة إلى إسماعيل ياسين، الذي يمثل حالة خاصة وسط هذه النوعية، وذلك لسببين رئيسيين، الأول هو أنه كان يلعب أدوار البطولة في حين يلعب ممثل الشخصية الواحدة عادة الدور الثاني أو الثالث، أما السبب الثاني فهو الشخصية التي كان يلعبها، فقد عاش إسماعيل ياسين حياته الفنية وهو يلعب شخصية واحدة فقط هي، شخصية إسماعيل ياسين، حتى أن معظم أسماء أفلامه كانت تحمل في جزئها الأول اسمه هو شخصيًّا، إسماعيل ياسين في، وبعدها ضع ما شئت، الجيش، الطيران، البوليس الحربي، البحرية، مستشفى المجانين، وحتى حدائق الحيوان!","page":null,"uri":null},{"id":679343,"arabic":"تطور الشخصية","english":"Character development","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يُقصد به نمو شخصية من شخصيات العمل الفني، وتطورها مع تطور أحداث الفيلم، إلى أن تنضج وتتضح معالمها كاملة، ويتضح تبعًا لذلك الدور الذي تلعبه في تطور الأحداث. فإذا كان تطور الأحداث يساعد على تطور الشخصية ونضجها، فإن اكتمال هذا التطور يحوِّل الشخصية من مجرد نتاج للأحداث، إلى عنصر تأثير فيها، أو يجعل التأثير متبادلًا بين العنصرَين، الأحداث والشخصية، فيؤثر كل منهما في الآخر، ويتأثر به.","page":null,"uri":null},{"id":679344,"arabic":"مولد الأشكال والحروف","english":"Character generator","french":null,"description":"جزء من الأجزاء المُكوِّنة لنظام توليف الفيديو التناظُري العادي Analog video system، وهو الجزء المختص بتوليد الحروف والأرقام وبعض الأشكال البسيطة، وإظهارها بشكل يسمح بتسجيلها على شريط الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":679345,"arabic":"تشخيص","english":"Character interpretation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Character portrayal، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679346,"arabic":"منحنى مميز","english":"Characteristic curve","french":null,"description":"هو المنحنى البياني الذي يمثل العلاقة بين لوغاريتم التعريض والكثافة، أي العلاقة بين الكثافة الضوئية الناتجة على الفيلم، وقيم لوغاريتم التعريض الضوئي الذي أنتجها. بعبارة أخرى هو المنحنى الذي يُظهر لنا مدى ما يصيب كثافة الصورة من تغيُّرات كلما طال زمن التعريض أو زادت كمية الضوء المستخدَم في التعريض. يستمد هذا المنحنى اسمه من اسمَي اثنين من أشهر علماء التصوير الفوتوغرافي في القرن التاسع عشر، هما السويسري فرديناند هرتر Ferdinand Hurter، والبريطاني فيرو تشارلز دريفيلد Vero Charles Driffield، اللذان كان لهما فضل إدخال قدْر كبير من الممارسات العِلمية إلى عالم التصوير الفوتوغرافي.","page":null,"uri":null},{"id":679347,"arabic":"خصائص أو صفات مميزة","english":"Characteristics","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يُقصد به مجموع الصفات التي تُميِّز فيلمًا سينمائيًّا ما، من حيث مستواه الفكري، ومستوى تنفيذه حرفيًّا، وهي مواصفات تتحكّم فيها عوامل كثيرة، من أبرزها موهبة وخبرة كل من كاتب السيناريو والمُخرج، ثم خبرة الفنيين العاملين في الفيلم، بالإضافة إلى عنصر آخر هو الظروف الإنتاجية المحيطة بالفيلم، وهو العنصر الذي يمكن أن يؤثر سلبًا وإيجابًا على العناصر الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":679348,"arabic":"تشخيص","english":"Characterization","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Character portrayal، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679349,"arabic":"ماكياج الشخصية","english":"Character makeup","french":null,"description":"ماكياج من نوع خاص، يهدف إلى تغيير معالم وجه الممثل، للاقتراب منها إلى أقصى درجة ممكنة من التشابُه، وربما التطابُق، مع ملامح الشخصية التي يلعبها، سواء كانت شخصية نمطية أو شخصية تاريخية معروفة الملامح. من أبرز الأمثلة على هذا النوع من الماكياج، ما أُجري على وجه أحمد زكي من أجل أن تتطابق ملامحه مع ملامح أنور السادات في فيلم أيام السادات الذي أخرجه محمد خان عام 2001.","page":null,"uri":null},{"id":679350,"arabic":"رقم أو ترتيب أو مرتبة الشخصية","english":"Character number","french":null,"description":"وفقًا لنظام الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، فإن كل شخصية من شخصيات السيناريو، بغضّ النظر عن الممثل الذي يؤديها، تحتل مرتبة معيَّنة على كشف الإنتاج Production board، وكلما ازداد عدد المَشاهد التي تشارك فيها هذه الشخصية، قَلّ الرقم الذي يمثل ترتيبها أو مرتبتها، وهي الأرقام التي تبدأ برقم 1 لأكثر الشخصيات مشاركة في مَشاهد الفيلم، وتنتهي برقم 5 لأقل الشخصيات مشاركة.","page":null,"uri":null},{"id":679351,"arabic":"مؤسس الشخصية","english":"Character originator","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الممثل الذي أدّى دور شخصية درامية تقدَّم على الشاشة لأول مرة، وتزداد أهمية هذا اللقب إذا ما لقيت تلك الشخصيات نجاحًا جماهيريًّا ملحوظًا دفَع الشركة أو الشركات المنتِجة إلى تقديمها من خلال عدد كبير من الأفلام على فترات متقاربة أو متباعدة، مع إسناد هذه الشخصية إلى ممثلين جُدد، كلما تَقدَّم ممثل في العمر وأصبح غير مناسب للشخصية Out of character. من الشخصيات التي استحقت لقب الممثل المؤسِّس:\n• بِيلا لوغوسي Béla Lugosi الذي لعب دور دراكولا Dracula عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم دراكولا الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1931.\n• جوني ويسمُلِر Johny Weissmuller الذي لعب دور طرزان Tarzan عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم طرزان الرجُل القرد Tarzan the Ape Man الذي أخرجه وودي فان دايك Woody Van Dyke عام 1932.\n• كيرك ألين Kirk Alyn الذي لعب دور سوبرمان Superman عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم سوبرمان الذي أخرجه سْبِنسر غوردون بينِّت Spencer Gordon Bennet عام 1948.\n• شون كونري Sean Connery الذي لعب دور جايمس بوند James Bond عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم دكتور نو Dr. No الذي أخرجه تيرِنْس يونغ Terence Young عام 1962.","page":null,"uri":null},{"id":679352,"arabic":"دور الشخصية الواحدة","english":"Character part","french":null,"description":"دور يتميَّز بصفات محدَّدة، وأحيانًا محدودة، يتكرر في كثير من الأفلام، دون أن تتغيّر مواصفاته مع تغيُّر الممثل الذي يلعبه.","page":null,"uri":null},{"id":679353,"arabic":"تصوير الشخصية","english":"Character portrayal","french":null,"description":"عملية تصوير شخصية ما بواسطة ممثل ما، من خلال إظهار المواصفات الخاصة بهذه الشخصية والتأكيد عليها. ويختلف عمق عملية التشخيص هذه باختلاف أسلوب التناول الدرامي للشخصية كما يطرحها السيناريو، وباختلاف أسلوب الممثل في الأداء، رغم أن هناك أعمالًا فنية كثيرة اعتمد صانعوها على صورة نجم الفيلم، التي ترسخت في عقول المُشاهدين عبر مسيرته الفنية.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary يضرب المثل بالنجم الأمريكي الكبير جون واين John Wayne، مؤكدًا أنه لا أحد يستطيع أن يجزم بأن واين قد تغيَّر خلال مسيرته الفنية التي امتدت لسنوات طويلة، وكأن كونيغسبرغ يريد أن يقول إن واين كان يلعب دور واين طوال حياته.\nنموذج جون واين في السينما المصرية منتشر بشكل كبير، ولعل المثل الأكثر وضوحًا في هذا المجال هو عادل إمام الذي يلعب دور عادل إمام منذ نحو 40 عامًا، دون أن يملّ هو هذا الدور، ودون أن يملّ الجمهور مشاهدته. وفي مقابل نموذج واين/إمام نجد نماذج أخرى لممثلين يغيّرون جلدهم مع كل شخصية يلعبونها، ومنهم في السينما العالمية أنتوني هوبكينز Anthony Hopkins، وشون بن Sean Penn، وفي السينما المصرية يقف عمرو واكد نموذجًا رائعًا للقدرة على التنوُّع والتنويع، وتغيير المواصفات الشخصية بتغيّر الشخصية التي يلعبها.","page":null,"uri":null},{"id":679354,"arabic":"دور نوعي","english":"Character type","french":null,"description":"شخصية ذات مواصفات محدَّدة ومميّزة، تظهر في الأفلام بشكل متواتر، ولكن بأسماء مختلفة، ويتم تصويرها بواسطة ممثلين مختلفين. من بين هذه الشخصيات التي تزخر بها الأفلام الأجنبية، شخصية الساقي البريطاني British Butler الذي يبدو أكثر أرستقراطية من سيد القصر، وشخصية رجُل العصابات ذي الأصل الصقلي. كذلك تزخر السينما بنماذج من هذه الشخصيات، من بينها، شخصية غني الحرب في أفلام الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، شخصية عبيط القرية، شخصية المأذون التي تقدَّم دائمًا بشكل يثير السخرية، وغيرها. ورغم نمطية مثل هذه الشخصيات، يستطيع الممثل المبدع دائمًا أن يضفي طابعًا خاصًا على تلك الشخصية، بشكل يجعلها تبدو مختلفة عما سبقها.","page":null,"uri":null},{"id":679355,"arabic":"أداة اقتران شحني","english":"Charge-coupled device","french":null,"description":"هكذا يترجمها منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، أما أحمد شفيق الخطيب، صاحب \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\"، فيترجمها إلى نَبيطة شَحْنية القَرْن. من ناحيتي، فأنا أفضل الترجمة الأولى عن الثانية لسببَين، الأول أن كلمة اقتران أكثر تعبيرًا عن اللفظ والمعنى في المُصطلَح الإنجليزي من كلمة القَرْن، وثانيًا لأن الترجمة الأولى أكثر وصْفًا لوظيفة تلك الأداة. فهي أداة نصف موصِّلة، تأتي ضمن منظومة من مثيلاتها، التي تم ترتيبها على نحو يجعل الشحنة في خَرْج إحداها، بمثابة حافز دَخْل لتلك التي تليها، وهكذا.\nهذا من الناحيتين اللغوية والهندسية، أما من الناحية الوظيفية البحتة، فإن أداة الاقتران الشحني هي مستشعِر صور Image sensor يتكوَّن من شريحة من السليكون Silicon chip، عليها صفوف ذات عدد هائل من وحدات تخزين عناصر الصورة Pixels. تُستخدم هذه الأداة ومُكوِّناتها لتحويل الموجات الضوئية إلى إشارات كهربائية داخل كاميرا فيديو، أو لتحويل تلك الموجات إلى رموز رقمية ثنائية داخل الماسحة البصرية.\nاخترع هذه الأداة العالِمان الأمريكيان ويللارد بويل Willard Boyle وجورج سميث George E. Smith عام 1969 بينما كانا يعملان على تطوير فكرة الهاتف المرئي Picture Phone، داخل معامل شركة AT&T، التي تُعَدّ واحدة من كبريات شركات الاتصالات في الولايات المتحدة.","page":null,"uri":null},{"id":679356,"arabic":"خزانة الفيلم","english":"Charger","french":null,"description":"خِزانة تُصنع من مادّة تتميَّز بالمتانة وخفة الوزن، وبأن الضوء لا يستطيع النفاذ إليها. تُعبأ هذه الخِزانة بالفيلم الخام لاستخدامه أثناء التصوير بالكاميرات من قياس 16 مم و8 مم، كما تُستخدم لتعبئة الأفلام التي يجري تحميضها وتظهيرها في آلات التظهير التي تعمل في ظروف الإضاءة العادية، خارج الغرف المظلمة المجهزة. كما توجد من هذه الخِزانة قياسات مخصصة للاستعمال في بعض آلات التصوير الفوتوغرافي.","page":null,"uri":null},{"id":679357,"arabic":"كوميديا المطاردات","english":"Chase comedy","french":null,"description":"نوعية من أفلام المطارَدات، سادت في السنوات الأولى من عمر السينما، خاصة في السنوات التي سبقت دخول الصوت إلى الأفلام، ويكفي أن نلقي نظرة على أفلام تشارلي تشابلن Charlie Chaplin، لنكتشف أن معظمها لم يكن أكثر من فيلم قصير One-reel film، تعتمد فيه الكوميديا اعتمادًا كاملًا على المطارَدات.","page":null,"uri":null},{"id":679358,"arabic":"فيلم مطاردات","english":"Chase Film","french":null,"description":"فيلم يعتمد بشكل أساسي على سلسلة من المطارَدات بين أفراد أو مجموعات، وقد لقيت تلك النوعية من الأفلام نجاحًا جماهيريًّا كبيرًا، منذ الأعوام الأولى من عمر السينما، وذلك لأنها تظهر بوضوح السمة المميّزة الرئيسيّية للسينما، وهي تقديم صور متحركة، فأفلام المطارَدات تقدم للمُشاهد ممثلين في حالة حركة مستمرة، وخلفيات تتغير بشكل متواصل، وقدرًا كبيرًا من الإثارة والترقب. لهذا فإن كثيرًا من الأفلام التي أُنتجت في السنوات الأولى من عمر السينما كانت تحتوي بعض مَشاهد المطارَدة، وهنا نضرب المثل بالمُخرج الفرنسي فرديناند زيكّا Ferdinand Zecca، الذي أخرج الكثير من الأفلام القصيرة التي كانت تعتمد على المطارَدات بشكل كامل.","page":null,"uri":null},{"id":679359,"arabic":"فيلم مطاردات","english":"Chaser","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Chase Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679360,"arabic":"أضواء متلاحقة","english":"Chaser lights","french":null,"description":"مجموعة من المصابيح توضع على هيئة صف مستقيم، ويضاء كل منها بعد الذي يسبقه في الصف، في تَتابُع منتظم، فتبدو المصابيح والأضواء وكأنها تلاحق، أو تطارد بعضها البعض.","page":null,"uri":null},{"id":679361,"arabic":"مشهد مطاردة","english":"Chase scene","french":null,"description":"مشهد يضم مطارَدة بين شخصيتَين أو أكثر من شخصيات الفيلم، يلاحِق أحدهما الآخر، محاولًا التغلب على ما يعترضه من عقبات ومصاعب. مشهد المطارَدة يمكن أن يكون جزءًا من فيلم كوميديا، كما يمكن أن يكون جزءًا من فيلم من أفلام الحركة Action Film. وبغضّ النظر عن طبيعة المشهد، فإن القاسم المشترك الأبرز بين مَشاهد المطارَدة، كوميدية كانت أو جادّة، هو الاستخدام المكثّف لأسلوب القطْع المتبادل أو التبادلي Cross cutting، ويكفي أن نلقي نظرة على أفلام مُخرج كبير هو دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith لنكتشف أن معظمها ينتهي بمشهد مطارَدة مطولة، يقدمه غريفيث من خلال توليف بالغ الدقة، وينهيه بما يُعرف بالإنقاذ في اللحظة الأخيرة Last-minute rescue. مُخرج آخر احتلت مَشاهد المطارَدات البارعة الحَبْكة مكانة بارزة في عدد من أفلامه، وهو ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock، حتى أن الناقد والمؤرخ السينمائي ماريو ريدنغ Mario Reading يعتبر أن مشهد المطارَدة في فيلم الخطوات التسع والثلاثون The Thirty-Nine Steps الذي أخرجه هيتشكوك عام 1935، واحدًا من أفضل مَشاهد المطارَدات في تاريخ السينما.","page":null,"uri":null},{"id":679362,"arabic":"اصطكاك","english":"Chatter","french":null,"description":"ارتعاشة أو حركة غير طبيعية لأحد عناصر أو أجزاء المقدمة في صورة مركَّبة، بسبب حالة من عدم التوازُن بين هذا العنصر، والحاجب Matte الخاص به، أو بسبب عدم ثبات الكاميرا أو جهاز العرض المستخدمَين في تصوير وتجميع أجزاء المقدمة. هذا النوع من الأخطاء التقنية يمكن ملاحظته بسهولة في كثير من الأفلام القديمة التي كانت تَستخدم هذه الوسيلة من وسائل المؤثرات الخاصة Special effects.","page":null,"uri":null},{"id":679363,"arabic":"تحايل","english":"Cheat","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية التغيير المتعمّد للموقع الذي كانت تحتله شخصية أو موضوع، خلال لقطة سابقة، داخل المَنظر أو الديكور، بهدف تيسير تصوير هذه الشخصية أو ذلك الموضوع من زاوية أخرى، أو من مسافة مختلفة عن اللقطة الأصلية. من أبرز أسباب اللجوء إلى التحايل الفني هذا وجود عوائق طبيعية بين الكاميرا والموضوع المُراد تصويره من الزاوية الثانية، أو وجود عيب في التكوين التشكيلي للقطة لو تم تصويرها دون تحريك الموضوع قليلًا. وعادة فإن المُشاهد لا يستطيع أن يكتشف ذلك التحايل طالما حرص المُخرج على ألّا تتجاوز الكاميرا الخط الوَهْمي Imaginary Line، أي طالما بقي اليمين يمينًا واليسار يسارًا.\n• ما يقوم به الممثل عندما يتظاهر بأنه ينظر في اتجاه شخص ما، أو شيء ما خارج الصورة Out of frame، لكنه بدلًا من ذلك يضع نفسه في موضع يتيح له أن يواجه الكاميرا مواجهة كاملة تجذب انتباه المتفرج تمامًا، وهو ما يُعرف بالعامّية السينمائية بسرقة النظرة.","page":null,"uri":null},{"id":679364,"arabic":"إسرق النظرة","english":"Cheat it out!","french":null,"description":"عبارة يوجهها المُخرج إلى الممثل طالبًا منه أن يتحايل عندما ينظر باتجاه شخص ما أو شيء ما خارج الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":679365,"arabic":"لقطة خادعة","english":"Cheat shot","french":null,"description":"لقطة تعتمد على إيهام المتفرج بوقوع ما لم يقع، وذلك باستخدام زاوية الكاميرا الصحيحة والتوليف الخلّاق. من أبرز الأمثلة على اللقطة الخادعة، اللقطة التي يشاهد فيها المتفرج الممثل وهو يقفز من نافذة في الطابق العشرين، في حين أنه يقفز من نافذة لا ترتفع عن الأرض أكثر من مترين أو ثلاثة أمتار، ليهبط فوق مرتبة خاصة، ذات قدرة على امتصاص صدمة السقوط دون إلحاق أدنى أذى الممثل. مثال آخر، اللقطة التي يبدو فيها ممثل ما فارعَ الطول مقارنة بالممثلين المحيطين له، بينما هو في حقيقة الأمر يقف فوق صندوق الإطالة المعروف باسم Apple box.","page":null,"uri":null},{"id":679366,"arabic":"إسرق النظرة","english":"Cheat the look!","french":null,"description":"صيغة أخرى لعبارة Cheat it out!، لذا يُرجى مراجعتها.","page":null,"uri":null},{"id":679367,"arabic":"صحافة دفتر الشيكات","english":"Checkbook journalism","french":null,"description":"تعبير يُطلَق على الصحافة التي تحصل على الأخبار عن طريق دفْع مقابِل مادي لمصادرها. ينتشر ذلك الأسلوب بشكل خاص وسط ما يُعرف بمُخبِري الصفحات الفنية في بعض الصحف الرخيصة، وبين محرِّري ما يُعرف بالصحافة الصفراء أو صحافة الفضائح، حيث يحصل المُخبر أو المحرِّر على أخبار النجم وأسراره عن طريق رشوة بعض المحيطين به.","page":null,"uri":null},{"id":679368,"arabic":"مدقق","english":"Checker","french":null,"description":"أحد أعضاء فريق العمل في ستديو إنتاج الرسوم المتحركة، وهو الشخص المسؤول عن مراجعة والتدقيق في الشرائح الخاصة بالفيلم، والمواد المُكوِّنة للخلفية، وذلك للتأكد من أن اللوحات قد تم تلوينها بشكل جيد، وأنها مرتبة ترتيبًا صحيحًا، وفقًا لتسلسل القصة، وتَتابُع اللقطات.","page":null,"uri":null},{"id":679369,"arabic":"توليف رقعة الشطرنج","english":"Checkerboard cutting","french":null,"description":"أسلوب التجميع Assembling المستخدَم في عملية الطباعة المزدوجة المصدر أو الطباعة بلا لواصق A and B printing، في الفيلم قياس 16 مم، يهدف هذا الأسلوب إلى تجميع لقطات النسخة السالبة، ووصلها معًا وفقًا للترتيب النهائي دون استخدام مواد لاصقة، نظرًا لصغر مساحة الإطار في ذلك الفيلم. تعتمد هذه الطريقة على استخدام بَكرتَين لتجميع لقطات الفيلم، فتبدأ البَكرة الأولى A باللقطة الأولى يليها شريط استرشادي أسود بدلًا من اللقطة الثانية وبنفس طولها، بينما تبدأ البَكرة الثانية B بشريط استرشادي أسود يحتل المساحة المقابلة للقطة الأولى على البَكرة A، يليه اللقطة الثانية من الفيلم. وهكذا توضع اللقطات الفردية على البَكرة A وبعد كل لقطة منها شريط استرشادي أسود يتطابق طوله مع طول اللقطة الزوجية المقابلة، بينما توضع اللقطات الزوجية على البَكرة B وقبل كل لقطة منها شريط استرشادي أسود يتطابق طوله مع طول اللقطة الفردية المقابلة. ومن هذا التَتابُع استمدت هذه الطريقة اسمها، حيث يشبه التَتابُع المتوالي المنتظم للقطة مصوَّرة، يليها شريط استرشادي أسود، ثم لقطة مصوَّرة، ثم شريط أسود، رقعة الشطرنغ، التي تتابع فيها بانتظام المربعات البيضاء والسوداء. بعد ذلك يطبع كل شريط من الشريطين على النسخة الجديدة، سواء كانت هذه النسخة نسخة سالبة جديدة أو نسخة موجبة نهائية. ولأن المكان المقابل للمكان الذي يشغله الشريط الاسترشادي الأسود في كل بَكرة لن ينفذ إليه الضوء على الفيلم الجديد، فإن مكان هذا الشريط سوف تحتله اللقطة المقابلة له عندما يعاد تمرير النسخة الموجبة في الطابعة البصرية لطباعة الشريط الثاني، وهكذا نحصل على نسخة متصلة تتابع لقطاتها دون استخدام أية مادّة لاصقة.","page":null,"uri":null},{"id":679370,"arabic":"نسخة الفحص","english":"Check print","french":null,"description":"نسخة تُطبع قبل النسخة التجريبية الأولى Answer print، بناء على طلب العميل، ومقابل تكلفة إضافية، وذلك للتأكد من جودة الصورة والصوت، خاصة من حيث التزامُن بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":679371,"arabic":"فحص البوابة","english":"Check the gate","french":null,"description":"تعبير يُقصد به تفقُّد بوابة الكاميرا، للتأكد من عدم وجود رواسب متراكمة من جزئيات الطبقة الحساسة للفيلم، أو أتربة أو أية أجسام غربية يمكن أن تعوق الكاميرا عن أداء عملها، من خلال التأثير على جودة الصورة وسلاسة الحركة الميكانيكية لأجزاء الكاميرا الداخلية. يقوم بهذه المهمة عادة المساعد الأول لمدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679372,"arabic":"قماش جبني","english":"Cheesecloth","french":null,"description":"نسيج رقيق من القطن يُستخدم أساسًا لتغليف الجبن أثناء التصنيع لتصفية مياهه، وهو يشبه إلى حد كبير الشاش الطبي المستخدَم في تضميد الجراح. يوضع ذلك القماش على عدسة الكاميرا للحصول على تأثير يشبه ذلك الذي يتم الحصول عليه باستخدام مُرشِّح التنعيم Diffusion filter.","page":null,"uri":null},{"id":679373,"arabic":"تلاش كيميائي","english":"Chemical fade","french":null,"description":"عملية تَلاشٍ تدريجي Fade-out، أو ظهور تدريجي Fade-in تُجرى في المعمل وتُستخدم فيها محاليل كيميائية تختلف باختلاف نوعية الفيلم. ففي حالة النسخة السالبة يتم غمس طرف الشريط في محلول كيميائي مُخفِّف Reducer، وفي حالة النسخة الموجبة يتم غمس طرف الشريط في محلول كيميائي مُكثِّف Intensifier، حتى يتلاشى المشهد الموجود على الشريط تدريجيًّا. هذا التلاشي الكيميائي، الذي نادرًا ما يُستخدم هذه الأيام، يعطي درجة متواضعة من الجودة، لكنه يتميَّز بسهولة وسرعة التنفيذ، مقارنًا بالظهور والتلاشي التدريجيَين اللذين يتمّان بالوسائل البصرية Optical.","page":null,"uri":null},{"id":679374,"arabic":"غشاوة كيميائية","english":"Chemical fog","french":null,"description":"غَشاوة أو قَتامة تَظهر على سطح الفيلم بعد تَعريضه وتظهيره، وتَنتج إما عن تخزين الخام بطريقة سيئة قبل استخدامه، أو بسبب طول فترة التخزين، أو بسبب أخطاء كيميائية أثناء مرحلة التظهير والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":679375,"arabic":"جامع الكرز","english":"Cherry picker","french":null,"description":"اسم سينمائي دارج يُطلَق على الرافعة أو الكْراين، والرافعة أو المِرْفاع الذراعي هي عربة كبيرة للكاميرا Trolley، بها ذراع طويلة يمكنها التمدد للوصول إلى مسافات بعيدة أو ارتفاعات كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":679376,"arabic":"لخبطة","english":"Chewing","french":null,"description":"حركة أو ارتعاشة مزعجة حول أحد موضوعات، أو أحد مُكمِّلات المقدمة الخاصة بصورة مركَّبة، تنتج عن خطأ من فنان الصور المسقَطة Rotoscope artist في متابعة هذا الشخص أو الموضوع من إطار إلى إطار أثناء تنفيذ عملية التحريك باستخدام عملية الروتوسكوب Rotoscoping process، وهي العملية التي تعتمد على جهاز روتوسكوب يُسقِط على منصة التحريك Animation stand إطارات فردية تحمل حدثًا حيًّا، وذلك لرسم صورة متحركة نقلًا عن تلك الصورة المسقَطة. وقد استُخدم ذلك الأسلوب في فيلم الرسوم المتحركة ملك الخواتم Lord of the Rings الذي أخرجه رالف باكشي Ralph Bakshi عام 1978.","page":null,"uri":null},{"id":679377,"arabic":"ضياء وظلمة أو كياروسكورو","english":"Chiaroscuro","french":null,"description":"مُصطلَح إيطالي الأصل، مركَّب من كلمتَين هما Chiaro وتعني الضوء وOscuro وتعني الظلام. تتنوَّع ترجمات هذا المُصطلَح باختلاف المترجمين، فمنير البعلبكي يترجمه في قاموس \"المورد الأكبر\" إلى الجلاء والقَتَمة، بينما يترجمه الدكتور ثروت عكاشة في \"المُعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، إلى الإشراق والعتمة، أو النور والظل، أو الفاتح والداكن.\nأما من الناحية الفنية، فإن مُصطلَح الضياء والظلمة يشير إلى أسلوب من أساليب التصوير الزيتي، يصفه عكاشة قائلًا: \"هو تدرُّج أطياف الضوء والظل، من حيث إبراز الأشياء المصوَّرة والإبانة عن موضعها، وصِلتها بعضها ببعض في المساحة المتاحة، فيظهر التدرُّج في درجات النور والظل المتفاوتة، بأكثر مما يبدو في التصوير الجداري Fresco، وقد يستغله الفنان للإيحاء بمسحة وجدانية من حيث الدرجة الضوئية\".\nسينمائيًّا، يُطلَق هذا المُصطلَح على الأفلام السينمائية التي تَستخدم أسلوب إضاءة يعتمد على التبايُن الشديد بين مناطق الظل ومناطق الضوء في المشهد، بغضّ النظر عن كون الفيلم ملوّنًا أو غير ملوّن. آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary يقول إن مُخرجي السينما التعبيرية الألمانية German Expressionism قد حقّقوا إنجازات فنية رائعة في هذا المجال، ويضرب مثلًا بفيلم الغوليم، كيف جاء إلى العالم Der Golem, Wie er in die Welt kam الذي أخرجه بول فيغينر Paul Wegener عام 1920، وهو الفيلم الذي يُعَدّ واحدًا من أفضل أفلام الرعب Horror Film التي قدمتها المدرسة التعبيرية الألمانية.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يقولون إن هذا الأسلوب الذي وضعه التعبيريون الألمان يُستخدم الآن لوَصْف مواصفات الصورة السينمائية وخصائصها في الفيلم الأسود أو المظلم Film Noir، حيث يُنظر إلى ما تحتويه من ظلال عميقة باعتبارها مصدر خطورة كامنة، وكذلك باعتبارها وسيلة تعبيرية تبرز المواصفات النفسية العامة لذلك الصنف من الأفلام.\nأما فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فيصف ذلك الأسلوب بأنه ترتيب وتركيب فني للضياء والظلمة، ويضرب مثلًا بالمَشاهد الداخلية الأولى للجزء الأول من فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، خاصة المَشاهد الخاصة بشخصية دونّ كورليوني Don Corleone وهو يجلس خلْف مكتبه خلال الاجتماع، بينما حفْل الزفاف الراقص يجري في حديقة القصر. ويضيف بيفر أنه خلال هذه المَشاهد كان دونّ كورليوني الذي سُلطت عليه إضاءة بُنّية خافتة Muted sepia، يجلس أمام خلفية مظلمة.","page":null,"uri":null},{"id":679378,"arabic":"إضاءة تباينية","english":"Chiaroscuro lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Chiaroscuro، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679379,"arabic":"قن أو خم الدجاج","english":"Chicken coop","french":null,"description":"كشّاف يتكوَّن من منظومة تحتوي على ست لمبات، قوة كل منها 1000 واط. يُستخدم ذلك الكشّاف لتزويد المَنظر أو الديكور بإضاءة علْوية.","page":null,"uri":null},{"id":679380,"arabic":"رئيس المصورين","english":"Chief cameraman","french":null,"description":"واحد من الأسماء التي تُطلَق على مدير التصوير، ففي بداية السينما، لم يكن لمدير التصوير من عمل إلّا أن يدير الكاميرا ويصور ما يجري أمامها، لذلك كان يسمى بالمصوِّر. أما اليوم فإن مسمّى مصوِّر يُطلَق أحيانًا على كل فرد من أفراد فريق التصوير ممن يقومون بالتصوير فعليًّا، في حالة استخدام أكثر من كاميرا لتصوير اللقطة الواحدة من عدّة زوايا.","page":null,"uri":null},{"id":679381,"arabic":"رئيس عمال الكهرباء","english":"Chief electrician","french":null,"description":"هو الشخص المسؤول عن توفير التيار الكهربائي اللازم للتصوير داخل الستديو وفي المواقع الخارجية، وعن تنفيذ تعليمات الإضاءة التي يصدرها مدير التصوير، يساعده في ذلك فريق من الفنيين أو عمال الكهرباء، الذين يقومون بتركيب التوصيلات الكهربائية، وتوزيع وتشغيل الكشّافات اللازمة لتنفيذ ما يطلبه مدير التصوير، بما في ذلك تفكيك وتركيب ونقل وتثبيت تلك الكشّافات.","page":null,"uri":null},{"id":679382,"arabic":"رئيس فنيي الإضاءة","english":"Chief lighting technician","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تنفيذ تعليمات الإضاءة التي يصدرها مدير التصوير، يساعده في ذلك فريق من الفنيين أو عمال الكهرباء، الذين يقومون بتركيب التوصيلات الكهربائية، وتوزيع وتشغيل الكشّافات اللازمة لتنفيذ ما يطلبه مدير التصوير، بما في ذلك تفكيك وتركيب ونقل وتثبيت تلك الكشّافات.","page":null,"uri":null},{"id":679383,"arabic":"رئيس مشغلي كابينة العرض","english":"Chief operator","french":null,"description":"التسمية البريطانية لرئيس وحْدة العمل المسؤولة عن تشغيل كابينة العرض السينمائي، وهو المسؤول عن توزيع العمل بين أعضاء الفريق، كما أنه مسؤول عن صيانة آلات العرض وملحقاتها.","page":null,"uri":null},{"id":679384,"arabic":"شعاع رئيسي","english":"Chief ray","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شعاع الضوء الذي يمر عبْر مركز فتحة العدسة، كما يُقصد به شعاع الضوء المركزي الذي يتوسط حزمة من الأشعة الضوئية المنطلِقة من مصدر ضوئي ما.","page":null,"uri":null},{"id":679385,"arabic":"ممثل طفل","english":"Child actor","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الممثل الذي لم يبلغ عمره 18 سنة، ويؤدي دورًا في فيلم سينمائي. ومن أشهر الأطفال الذين لعبوا أدوار بطولة في السينما العالمية شيرلي تمبل Shirly Temple في الثلاثينيات، وفي السينما المصرية الطفلة فيروز في نهاية الأربعينيات وأوئل الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":679386,"arabic":"قوانين عمالة الأطفال","english":"Child labor laws","french":null,"description":"القوانين التي تنظم عمالة الأطفال على المستوى القومي في أيّ بلد من بلدان العالم. في الولايات المتحدة، وتحديدًا في ولاية كاليفورنيا، يوجد فرع خاص من هذه القوانين، ينظم عمالة الأطفال في ميادين الترفيه بشكل عام، خاصة في مجال السينما والإعلانات. كذلك تُصدر كل نقابة مهنية فنية، وكل اتحاد عمالي، قوانين خاصة تنظم عمالة الأطفال في تلك المجالات.","page":null,"uri":null},{"id":679387,"arabic":"أفلام الأطفال","english":"Children’s Film","french":null,"description":"أفلام تهتم بعرض حياة الأطفال ومشاكلهم، وذلك بغضّ النظر عن كون ممثليها وشخصياتها الرئيسية من الأطفال أو من البالغين.","page":null,"uri":null},{"id":679388,"arabic":"مؤسسة سينما وتلفزيون الأطفال","english":"Children’s Film and Television Foundation","french":null,"description":"الاسم الجديد، والشكل الجديد، لمؤسسة سينما الأطفال Children’s Film Foundation التي أُغلقت في عام 1981. المؤسسة في عهدها الجديد توقفت عن إنتاج الأفلام، وأصبحت مهمتها قاصرة على تمويل عدد من الأفلام السينمائية والتلفزيونية الموجهة للأطفال، بالإضافة إلى رعاية العروض المعادة لما أنتجته من أفلام خلال المرحلة الأولى من عمرها.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة الجزء الخاص بهذه المؤسسة على موقع معهد الفيلم البريطاني British Film Institute على الإنترنت: www.bfi.org.uk","page":null,"uri":null},{"id":679389,"arabic":"مؤسسة سينما الأطفال","english":"Children’s Film Foundation","french":null,"description":"مؤسسة بريطانية غير ربحية تم تأسيسها عام 1955 لإنتاج أفلام روائية موجهة إلى الأطفال، يبلغ طول كل منها 55 دقيقة. وقد أنتجت المؤسسة خلال ما يقرب من 30 سنة مجموعة كبيرة من هذه الأفلام، إلى أن تم حلها في عام 1981. ورغم حل المؤسسة، لا تزال الأفلام التي أنتجتها، خاصة في الستينيات من القرن العشرين، تلقى إقبالًا كبيرًا عندما يعاد عرضها على شاشة التلفزيون البريطاني.\nلمزيد من المعلومات، ولمشاهَدة أفلام هذه المؤسسة أو شرائها، راجع الجزء الخاص بها على موقع معهد الفيلم البريطاني British Film Institute على الإنترنت: www.bfi.org.uk","page":null,"uri":null},{"id":679390,"arabic":"قلم العلامات","english":"Chinagraph","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح China marker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679391,"arabic":"قلم العلامات","english":"China marker","french":null,"description":"قلم يُصنع من شمع خاص، يستخدمه المُوَلِّف في وضع العلامات وكتابة تعليمات التوليف على نسخة العمل، حيث يسهل إزالة هذه العلامات والتعليمات باستخدام قطعة من القطن، دون أن يلحق ذلك أي ضرر بالنسخة.","page":null,"uri":null},{"id":679392,"arabic":"قلم العلامات","english":"China pencil","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح China marker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679393,"arabic":"لقطة صينية","english":"Chinese dolly","french":null,"description":"لقطة تتراجع فيها الكاميرا المحمولة على عربة صغيرة Dolly إلى الوراء، بينما هي تقوم بحركة أفقية Panning حول محورها الرأسي، مستعرضة المشهد عرضيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679394,"arabic":"الموجة الصينية الجديدة","english":"Chinese New Wave","french":null,"description":"اعتاد الصينيون أن يؤرخو لتاريخ السينما الصينية عن طريق تقسيمه إلى أجيال، يرتبط كل جيل منها بمرحلة معيَّنة من مراحل تاريخ الصين، من هنا فإن الموجة الصينية الجديدة، هي ما يُطلَق عليه أحيانًا الجيل الخامس للسينما الصينية Fifth Generation Chinese Cinema التي أُنتجت في الثمانينيات من القرن العشرين، وذلك كردّ فعل تجاه الثورة الثقافية التي شهدتها البلاد خلال الفترة من عام 1966 إلى عام 1976.\nجيفري نويل سميث Geoffrey Nowell-Smith محرر كتاب تاريخ السينما العالمية The Oxford History of World Cinema الذي أصدرته جامعة أُكسفورد عام 1996، يرى أن هذه الأفلام كانت بمثابة إعادة بعث للسينما الصينية، خاصة بما حققته من نجاح في الولايات المتحدة وأوروبا، رغم أن عرضها كان يقتصر في معظم الأحيان على أسواق سينما الفن Art cinema markets.\nكانت أكاديمية بكين للسينما Beijing Film Academy قد أُغلقت في عام 1968 خلال أحداث الثورة الثقافية، وفي عام 1978 أعيد افتتاحها، لتتخرج أول دفعة من طلابها في عام 1982، وهي الدفعة التي شكلت العمود الفقري لسينما الجيل الخامس، خاصة من خلال إبداعات مُخرجين مثل تشين كايج Chen Kaige، الذي يرى جيفري نويل سميث أن فيلمه الأرض الصفراء Yellow Earth الذي أخرجه عام 1984 هو أول أفلام الموجة الصينية الجديدة أو الجيل الخامس للسينما الصينية.\nتميَّزت أفلام الجيل الخامس بموضوعاتها السياسية ولكن من خلال معالجات تعبيرية غنية وغير مألوفة بالنسبة إلى السينما الصينية كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضيفون أن تأثر تلك الأفلام الواضح بتيارات سينما الفن الأوروبية دفعت السلطات الصينية إلى اتخاذ موقف معارِض لها، من منطلق أنها لا تناسب المُشاهد الصيني، وهو الأمر الذي دفع معظم مُخرجي ذلك الجيل إلى التحول إلى الموضوعات والأشكال التقليدية للسينما الصينية.","page":null,"uri":null},{"id":679395,"arabic":"شريحة التخطيط","english":"Chip chart","french":null,"description":"بطاقة تحتوي على مدرج للألوان، يتم تصويرها على شريط سينمائي ليهتدي بها فني تصحيح الألوان، وذلك عن طريق المقارنة بين الألوان على البطاقة الأصلية، والألوان كما تظهر على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679396,"arabic":"نجار مقيم","english":"Chippy","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج، يُقصد به النجّار الذي يتواجد داخل الستديو بشكل دائم طوال فترات تصوير الفيلم، وذلك لإجراء ما قد يطلبه المُخرج أو المصوِّر من تعديلات طفيفة وسريعة على جزء من أجزاء المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":679397,"arabic":"لقطة مخنوقة","english":"Choker","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Choker shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679398,"arabic":"لقطة مخنوقة","english":"Choker shot","french":null,"description":"لقطة مقرّبة Close-up، تملأ الإطار بوجه الشخص، من العنق إلى أعلى، بحيث تبدو قاعدة الإطار وكأنها تخنق الشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":679399,"arabic":"حركة فيديوية متقطعة","english":"Choppy-motion video","french":null,"description":"شريط فيديو تبدو الحركة فيه متقطعة، مليئة بالفجوات والقفزات، وذلك على عكس الحركة الفديوية المتكاملة Full-motion video.","page":null,"uri":null},{"id":679400,"arabic":"أفلام القبضة وسيف الكف أو شوبسوكي","english":"Chopsocky","french":null,"description":"مُصطلَح مركَّب، ابتكرته مجلة فارايتي Variety الأمريكية، وأطلقته على مجموعة من أفلام الكونغ فو Kung Fu، أو أفلام فنون القتال Martial Arts، التي أُنتجت في تايوان وهونغ كونغ خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين. التعبير مركَّب من مقطعَين، الأول هو Chop الذي يعني توجيه ضربة بسيف الكفّ، أي حافة الكفّ التي تمثل امتدادًا للإصبع الأصغر، والمقطع الثاني هو Socky أو Sock، ويعني قبضة أو الضرب بالقبضة.\nجدير بالذكر أن مجلة فارايتي قد أدخلت إلى اللغة الإنجليزية عشرات المُصطلَحات الفنية المنحوتة والمبتكَرة، التي أصبحت جزءًا مهمًّا من أدبيات السينما، وشاع استخدامها كما هي، حتى في اللغات الأخرى، دون أن يتوقف أحد كثيرًا عند أصلها اللغوي، أو مصدر اشتقاقها.","page":null,"uri":null},{"id":679401,"arabic":"مصمم الرقصات أو كوريوغرافر","english":"Choreographer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تصميم الرقصات التي يتضمَّنها الفيلم، وهو أيضًا مسؤول عن اختيار الراقصين والراقصات الذين سوف يؤدون تلك الرقصات وتدريبهم. تاريخ صناعة السينما في مصر والعالم يحفل بأسماء مصمِّمي رقصات حققوا نجاحات كبيرة، حتى أن شهرة بعضهم فاقت شهرة نجوم ونجمات السينما، من هؤلاء بوبي بيركلي Buby Berkeley الذي يُعَدّ أشهر مصمِّمي ومُخرجي الرقصات في الثلاثينيات من القرن العشرين، وبوب فوس Bob Fosse الذي صمَّم رقصات فيلم كباريه Cabaret وأخرجه عام 1972، وصمَّم رقصات فيلم كل هذا الجاز All That Jazz وكتب له السيناريو وأخرجه عام 1979. وفي مصر يُعَدّ علي رضا ومحمود رضا الأشهر بين مصمِّمي رقصات الأفلام، ومن أبرز الأفلام التي صمَّما رقصاتها \"إجازة نصف السنة\"، أول أفلام فرقة رضا، الذي أخرجه علي رضا عام 1962، و\"غرام في الكرنك\" للفرقة نفسها والمُخرج نفسه عام 1967، و\"مولد يادنيا\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1975.","page":null,"uri":null},{"id":679402,"arabic":"تصميم الرقصات أو كوريوغرافي","english":"Choreography","french":null,"description":"تُستخدم كلمة \"كوريوغرافي\" في معظم لغات العالم، ومن بينها اللغة العربية، كما هي، وتعني لغويًّا فن تدوين حركات الرقصة، وذلك لأن المُصطلَح مأخوذ من الكلمتَين اليونانيتين كوريا Choreia التي تعني رقصات الجوقة، وغرافيا Graphia التي تعني تدوين. وقد ظل هذا المعنى سائدًا حتى القرن الخامس عشر، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\".\nفي القرن التاسع عشر، اتسع مفهوم المُصطلَح متجاوزًا مهمة التدوين ليعني فن تصميم، والإشراف على تنفيذ، الرقصات التي يؤديها راقص واحد أو مجموعة من الراقصين والراقصات، سواء على خشبة المسرح أو في فيلم سينمائي، وذلك للتمييز بين الرقص الذي يقدَّم على خشبة المسرح ثم على شاشة السينما لاحقًا، وحلقات الرقص الجماعي أو الفردي التي تشهدها الاحتفالات العامة والخاصة، والتي تتميَّز بعفوية لا يمكن تقنين خطواتها ولا تدوينها.\nدور مصمِّم الرقصات Choreographer في السينما لا يتوقف عند حدود تصميم خطوات الراقصين والراقصات فقط، لكنه يتجاوز ذلك إلى تصميم حركة الكاميرا أيضًا، خلال تصويرها لتلك الرقصات، وذلك لتجنُّب أيّ تعارض بين خطوات الراقصين والراقصات وحركة الكاميرا، لذلك فإن مصمِّم الرقصات يُعرف أحيانًا باسم مُخرج الرقصات Dance director.\nفي بعض الأفلام، تصبح عملية تصميم الرقصات أكثر صعوبة، خاصة عندما يلجأ مُخرج الفيلم إلى استخدام بعض المؤثرات الخاصة التي تساعد على تجاوز حدود العالم المادي المحسوس الذي تجري الرقصات على أرضه، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. الكتّاب الثلاثة يضربون المثل على ذلك بالرقصة التي كان يؤديها جين كيلي Gene Kelly بصحبة الشخصية الكرتونية الفأر جيري في فيلم المراسي مُرساة Anchors Aweigh الذي أخرجه جورج سيدني George Sidney عام 1945، وكذلك الرقصة التي أداها فْريد أستير Fred Astaire على السقف في فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951.\nعربيًّا، وكما تقول قَصّاب وإلياس، كان لتصميم الرقصات في بعض أشكال المسرح الاستعراضي وفي بداية السينما دورُه الهام في تحقيق أداء فني متميِّز، وتضرب حسن وإلياس عدّة أمثلة من بينها تجربة علي ومحمود رضا في مصر، وعبد الحليم كركلّا في لبنان، وعماد جمعه ونوال إسكندراني في تونس.","page":null,"uri":null},{"id":679403,"arabic":"جوقة أو كورس","english":"Chorus","french":null,"description":"مجموعة من المغنّين وأحيانًا الراقصين في فيلم موسيقي Musical Film. والكلمة الإنجليزية مشتقّة من الكلمة اليونانية التي تعني الرقص. أما في اللغة العربية، فإن كلمة جوقة مشتقّة من فعل جوّق أي جمع، وجوّق على الناس أي مارس الضجيج والجلبة.","page":null,"uri":null},{"id":679404,"arabic":"صف من الجوفة أو صف من الكورس","english":"Chorus line","french":null,"description":"صفّ يضم مجموعة من المغنيين والراقصين في مشهد من فيلم موسيقي Musical Film.","page":null,"uri":null},{"id":679405,"arabic":"شجرة كريسماس","english":"Christmas tree","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حامل مفرد، تعلَّق عليه مجموعة من مصابيح الإضاءة الصغيرة.\n• عربة صغيرة، يتم تخزين وصفّ مصابيح الإضاءة عليها، لنقلها من مكان إلى مكان، خاصة أثناء التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":679406,"arabic":"صفاء اللون","english":"Chroma","french":null,"description":"كثافة التدرُّج اللوني، أو مدى تشبُّع وصفاء اللون، بمعنى خلوِّه من اللون الأبيض، أو تدرُّج اللون بسلاسة ويُسْر من الأبيض إلى الرمادي.","page":null,"uri":null},{"id":679407,"arabic":"كروما","english":"Chroma key","french":null,"description":"عملية طباعة أو تصوير متعدِّدة الطبقات، وهو أسلوب من أساليب الطباعة التلفزيونية المتعدِّدة المراحل التي تعتمد على المزج بين عدّة عناصر توجد أمام خلفية صافية اللون، بغرض الحصول على صورة مركَّبة. وفقًا لهذه الطريقة فإن صورة لمُكمِّلات الخلفية تحل محل الخلفية الزرقاء أو الخضراء التي صُوِّرت الشخصية أمامها. ورغم أن هذه الطريقة كانت تُستخدم في معظم الأحيان أثناء نشرات الأخبار التلفزيونية، كما في حالة ظهور مذيع النشرة الجوية أمام خريطة أحوال الطقس، فقد أتاح التقدم المذهل في تقنيات الفيديو الرقمي للسينمائيين فرصة الاستفادة من الفكرة العامة لهذه الطريقة، من خلال تصوير بعض المَشاهد باستخدام فيديو عالي الجودة، ثم تحويلها بعد ذلك إلى مَشاهد سينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":679408,"arabic":"لون أزرق صاف","english":"Chroma key blue","french":null,"description":"خلفية زرقاء غير برّاقة Nonglossy، مصنوعة من قماش مصبوغ باللون الأزرق، أو من لوح خشبي مطلي باللون الأزرق، أو من لوح بلاستيكي أزرق اللون، تُستخدم في عملية الطباعة أو التصوير المتعدِّدة الطبقات Chroma key.","page":null,"uri":null},{"id":679409,"arabic":"لوح كروما","english":"Chroma key board","french":null,"description":"لوح كبير الحجم، يحتل خلفية ستديو التصوير أو البث التلفزيوني، تعلَّق عليه الخلفية الزرقاء الصافية Chroma key blue أو الخلفية الخضراء الصافية Chroma key green التي تُستخدم في عمليات الطباعة أو التصوير المتعدِّدة الطبقات Chroma key.","page":null,"uri":null},{"id":679410,"arabic":"لون أخضر صاف","english":"Chroma key green","french":null,"description":"خلفية خضراء غير برّاقة Nonglossy، مصنوعة من قماش مصبوغ باللون الأخضر، أو من لوح خشبي مطلي باللون الأخضر، أو من لوح بلاستيكي أخضر اللون، تُستخدم في عملية الطباعة أو التصوير المتعدِّدة الطبقات Chroma key.","page":null,"uri":null},{"id":679411,"arabic":"طباعة أو تصوير متعدد الطبقات","english":"Chroma keying","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Chroma key، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679412,"arabic":"جدار كروما","english":"Chroma key wall","french":null,"description":"لوح كْروما Chroma-key board كبير الحجم، يحتل جدارًا كاملًا في خلفية ستديو التصوير أو البث التلفزيوني، تعلَّق عليه الخلفية الزرقاء الصافية Chroma key blue أو الخلفية الخضراء الصافية Chroma key green التي تُستخدم في عمليات الطباعة أو التصوير المتعدِّدة الطبقات Chroma key.","page":null,"uri":null},{"id":679413,"arabic":"لوني","english":"Chromatic","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أمر أو شيء له علاقة باللون أو الألوان.\n• شيء ملوّن، أو نظام من أنظمة الطباعة الملوّنة.\n• بناء موسيقي يعتمد على السلّم اللوني Chromatic scale.","page":null,"uri":null},{"id":679414,"arabic":"زيغ لوني","english":"Chromatic aberration","french":null,"description":"عيب من العيوب التي تصيب الصورة السينمائية بسبب عيب فني في عدسة الكاميرا أو نتيجة لتصنيع العدسة بشكل بدائي، وأحيانًا بسبب سوء الاستخدام. يتمثل ذلك العيب في تفرُّق الموجات الضوئية Light waves المتنوِّعة التي تمثل الألوان المختلفة، وتَشتُّتها، بدلًا من انكسار هذه الموجات عند نقطة واحدة أثناء مرورها بالعدسة، وبالتالي لا تنتهي عند النقطة الصحيحة على سطح الفيلم، فيبدو الموضوع غير حاد الملامح، أو قد يبدو محاطًا بهالات وبُقع لونية. وحتى يتجنب صانعو العدسات هذا العيب، فإن العدسات الجيدة يجب أن تتكوَّن مما لا يقل عن عدستَين مركَّبتين على التوالي، بحيث تصحح الثانية ما قد يحدث من زَيغ أثناء مرور الضوء بالعدسة الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":679415,"arabic":"اللونية","english":"Chromaticity","french":null,"description":"التوصيف الموضوعي لمدى جودة اللون، كما يحدِّده القياس الدقيق لطول اللون الموجي الغالب وصفائه مجتمِعَين.","page":null,"uri":null},{"id":679416,"arabic":"السلم اللوني أو الكروماتي","english":"Chromatic scale","french":null,"description":"مُصطلَح موسيقي، يُقصد به السلّم الموسيقي الذي يتألف من اثني عشر عنصرًا من أنصاف النغمات.","page":null,"uri":null},{"id":679417,"arabic":"كرونوفون","english":"Chronophone","french":null,"description":"نظام تزامُن يمثل واحدة من المحاولات الأولى لعرض صور متحركة ناطقة، وهو نظام كهربائي استوحاه المهندس الفرنسي ليون غومون Leon Gaumont من فكرة الفونوسكوب Phonoscope الذي ابتكره فرنسي آخر هو جورج ديميني Georges Demenÿ، في عام 1882. يعتمد هذا النظام على ربط جهاز العرض السينمائي وجهاز الحاكي Phonograph بواسطة محرك كهربائي واحد، مع نشر عدّة مكبِّرات للصوت Amplifiers في قاعة العرض. ويقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إن أول فيلم فرنسي ناطق يعتمد على هذا النظام قد عُرض في 12 أيلول/سبتمبر 1902. ووفقًا لمرسي أيضًا فإن هذا النظام لم يلْقَ رواجًا تجاريًّا، فتوقف استخدامه نهائيًّا في آب/أغسطس 1906.","page":null,"uri":null},{"id":679418,"arabic":"كرونوفوتوغراف 1","english":"Chronophotographe (1)","french":null,"description":"واحدة من أوائل كاميرات ما قبل السينما كما نعرفها اليوم، وتُعرف في بعض المَراجع باسم بَيوغراف ديميني Demenÿ Biograph، وقد انتشرت على نطاق تجاري فور ظهورها، حيث كانت تَستخدم أفلامًا غير مثقَبة من قياس 58 مم وأخرى من قياس 60 مم. اخترع هذه الكاميرا المهندس الفرنسي جورج ديميني Georges Demenÿ عام 1896.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":679419,"arabic":"كرونوفوتوغراف 2","english":"Chronophotographe (2)","french":null,"description":"جهاز عرض يعمل بنظام آلية الخُطّاف Beater movement، اخترعه المهندس الفرنسي جورج ديميني Georges Demenÿ عام 1896، لعرض الأفلام التي كانت تصوَّر باستخدام كاميرا من اختراعه أيضًا، تَستخدم أفلامًا غير مثقَبة من قياس 58 مم وأخرى من قياس 60 مم.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":679420,"arabic":"صور تحليل الحركة","english":"Chronophotographs","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على مجموعة من الصور الفوتوغرافية التي تُلتقط بشكل متوالٍ، وبفاصل زمني بسيط بين كل منها والأخرى. من أبرز هذه الصور، تلك التي التقطها المهندس المصوِّر الفرنسي إيتيان جول ماريه Etienne-Jules Marey في الثمانينيات من القرن التاسع عشر، مستخدمًا كاميرا تشبه البندقية، تحتوي على اثني عشر لوحًا زجاجيًّا، وتستقبل الصور بمعدّل اثنتي عشرة صورة في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":679421,"arabic":"تحليل الحركة باستخدام صور فوتوغرافية","english":"Chronophotography","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عملية استخدام التصوير الفوتوغرافي المتقطِّع لدراسة وتحليل تفاصيل الحركة. كان العالِم الفرنسي ماري ألفريد كورنو Marie Alfred Cornu أول من استَخدم هذه الطريقة عام 1873، حين التقط أربع صور متتابعة للشمس على لوح واحد من ألواح التصوير الفوتوغرافي الزجاجية. وفي عام 1874، استَخدم عالِم الفلك الفرنسي جونسِن Junsen التقنية نفسها، ولكن من خلال جهاز مختلف، لتسجيل مرور كوكب الزهرة أمام الشمس، وكانت تلك الصور، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"مسجَّلة على لوح زجاجي دائري، يتم تعريضه بواسطة غالق يتألف من قرصَين، أحدهما مثقوب بفتحة واحدة، والآخر مثقوب بإثنتي عشرة فتحة، وكان اللوح الحساس يتحرك بطريقة متقطعة، عن طريق صليب مالْطا. وبعد نجاح تجربة جونسِن، استَخدم هذه الطريقة مصوِّرون آخرون مثل:\n• البريطاني إيدويرد جايمس مايبريدج Eadweard James Muybridge.\n• الفرنسي إيتيان جول ماريه Etienne-Jules Marey.\n• البولندي بولسلاف ماتوشيفزكي Bolesław Matuszevsky.\nويرى مرسي ووهبة ومؤرخون آخرون أن كل هذه التجارب والدراسات كانت الطريق الفعال لاختراع الصور المتحركة، ولنشأة صناعة السينما فيما بعد.","page":null,"uri":null},{"id":679422,"arabic":"شايرون","english":"Chyron","french":null,"description":"الاسم التجاري لأحد أجهزة تخليق الحروف والأشكال Character generator التي تُطبع على شاشة التلفزيون مباشرة، سواء أثناء تسجيل برنامج ما أو أثناء البث الحي للبرنامج. تَصنع هذا الجهاز شركة شايرون Chyron Corporation ومقرها مدينة ميلفيل في نيويورك.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات يُمكن مراجعة موقع الشركة: www.chyron.com","page":null,"uri":null},{"id":679423,"arabic":"مشغل جهاز شايرون","english":"Chyron operator","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تشغيل جهاز توليد الحروف والأشكال Character generator في ستديو التسجيل أو البث التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":679424,"arabic":"سيروسكوب","english":"Cieroscope","french":null,"description":"منظومة ثلاثية تتكوَّن من كاميرا وطابعة وجهاز عرض. وهي واحدة من المنظومات السينمائية المبكرة التي لا يتوفر عنها قدْر كبير من المعلومات، في ما عدا أن مخترعها هو المهندس البريطاني ريتشارد أبلتون Richard J. Appleton، وأنها قد ظهرت في الأسواق عام 1896.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":679425,"arabic":"حبك","english":"Cinching","french":null,"description":"عملية إحكام لَفّة الفيلم عن طريق جذب طرف نهايته بقوة.","page":null,"uri":null},{"id":679426,"arabic":"خدوش اللف المحكم","english":"Cinch marks","french":null,"description":"خدوش طولية تصيب الفيلم، إما بسبب الأتربة التي تدخل بين طياته أو بسبب الاحتكاك الشديد بين سطحَيه نتيجة للَفِّه بإحكام والضغط عليه بقوة في اتجاه مركز أو قلب البَكرة. يمكن أن تصيب هذه الخدوش سطحَي الفيلم، كما يمكن أن تصيب أحدهما فقط.","page":null,"uri":null},{"id":679427,"arabic":"سينمائي","english":"Cine","french":null,"description":"بادئة تشير إلى أمر أو شخص له علاقة بالسينما، كما في Cinematography وCinematographer.","page":null,"uri":null},{"id":679428,"arabic":"سينمائي","english":"Cineaste","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• كل من يعمل في صناعة السينما، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن أول من استَخدم هذا المُصطلَح هو المُخرج التجريبي الفرنسي لوي ديللوك Louis Delluc، خلال العشرينيات من القرن العشرين. أما فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فيقول إن هذه الكلمة تُطلَق الآن على الطالب الذي يدرس علوم وفنون السينما دراسة أكاديمية جادة.\n• عاشق السينما، وهو مُصطلَح فرنسي يُطلَق على الشخص المهتم بالسينما اهتمامًا كبيرًا جدًّا، وهو الاهتمام الذي يجعله ملمًّا بكثير من تفاصيل تاريخ السينما وحِرفياتها. ويرى أصحاب قاموس الدراسات السينمائية أن استخدام اللفظ الفرنسي ربما يشير إلى ما يتميَّز به هذا الشخص في كثير من الأحيان من خيلاء وتيه على مَن يتحدث إليهم، بما يملكه من معلومات.","page":null,"uri":null},{"id":679429,"arabic":"سينياست","english":"Cineaste","french":null,"description":"مجلة سينمائية أمريكية ربع سنوية، تتعامل مع السينما من خلال منظور سياسي يساري، وتصدر في نيويورك منذ عام 1967. تهتم المجلة بالأفلام الوثائقية والتجريبية والأجنبية قدْر اهتمامها بالأفلام التجارية السائدة. ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يقولون إن المجلة تتبنى أسلوبًا خاصًا في الكتابة، تحاول من خلاله سد الفجوة بين الكتابات النقدية الشعبية الخفيفة والدراسات السينمائية الأكاديمية المتعمقة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.cineaste.com","page":null,"uri":null},{"id":679430,"arabic":"حاسبة سينمائية","english":"Cine Calculator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cinematographer’s Computer Program، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679431,"arabic":"كاميرا سينمائية","english":"Cine camera","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Cinema camera، وهي حجر الزاوية والمعدّة الأكثر أهمية في صناعة السينما.","page":null,"uri":null},{"id":679432,"arabic":"تشيني تشيتا","english":"Cinecitta","french":null,"description":"الاسم الذي يُطلَق على مدينة السينما الإيطالية، التي تقع على بعد 10 كيلومترات من مدينة روما. وَضَع حجر الأساس لهذه المدينة الدكتاتور الإيطالي بِنيتو موسوليني Benito Mussolini الذي افتتحها بنفسه في 28 نيسان/أبريل من عام 1937، لتظل تحت إشرافه وسيطرته حتى نهاية الحرب العالمية الثانية، وهو الأمر الذي جعل هذه المدينة مرتبطة في أذهان الكثيرين بالفاشية، وأقام بينها وبين صانعي السينما وعشاقها حاجزًا نفسيًّا خلال السنوات التي تلت الحرب العالمية الثانية مباشرة، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. غير أن المدينة استطاعت خلال الخمسينيات من القرن العشرين أن ترسي لنفسها صورة وسمعة جديدتَين، حتى أصبحت تمثل مركز صناعة السينما الإيطالية، فمنها خرجت معظم أفلام المُخرج الإيطالي فيديريكو فيلليني Federico Fellini، بل إن ساحاتها وقاعاتها كانت مسرحًا لفيلمه الشهير ثمانية ونصف 8½ الذي أخرجه عام 1963.\nوخلال الخمسينيات والستينيات شهدت قاعات المدينة تصوير عدد من الأفلام الأمريكية، من بينها كوفاديس Quo Vadis الذي أخرجه ميرفين لي روي Mervyn LeRoy عام 1951، وبِن هور Ben-Hur الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1959. تضم المدينة 15 قاعة من قاعات أو بْلاتوهات التصوير، وعددًا من المعامل وقاعات العرض، ومساحات مترامية من الحدائق التي تُستخدم للتصوير الخارجي، ومساحات أخرى من الأراضي الخالية التي تسمح ببناء المناظر أو الديكورات العملاقة التي لا يمكن بناؤها داخل قاعات أو بْلاتوهات التصوير الداخلي. ورغم أن \"تشيني تشيتّا\" لا تزال باقية حتى اليوم، فقد بدأت منذ السبعينيات تفقد كثيرًا من أهميتها وجاذبيتها.","page":null,"uri":null},{"id":679433,"arabic":"سينيكالور","english":"Cinecolor","french":null,"description":"نظام قديم من أنظمة السينما الملوّنة، كان يعتمد على لونَين أساسيين، كبديل لنظام تكنيكالور Technicolor الأكثر تكلفة. كانت تلك الطريقة تعتمد على نسخة سالبة واحدة، تُطبع منها نسخة موجبة تحتوي على طبقة حساسة للضوء على سطحَيها، العلوي والسفلي، واحدة تتميَّز بالحساسية للون الأحمر البرتقالي Orange-red، بينما تتميَّز الثانية بالحساسية للون الأخضر المُزْرَق Blue-green. بدأ استخدام هذه الطريقة في نهاية الثلاثينيات من القرن العشرين، وتوقف استخدامها بعد التوصل إلى نظام الرِزمة الثلاثية أو نظام التلوين الثلاثي الطبقات Tripack color system، خلال الخمسينيات.","page":null,"uri":null},{"id":679434,"arabic":"فيلم سينمائي قياس 8 مم","english":"Cine 8","french":null,"description":"طوَّرت شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak الفيلم من قياس 8 مم خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، وطرحته في الأسواق اعتبارًا من عام 1932. والفيلم من قياس 8 مم هو أضيَق أنواع الأفلام عرضًا، وبالتالي فإن المساحة المخصَّصة للصورة في الإطار الواحد هي الأصغر بين جميع أنواع الفيلم الخام، وبالتالي، فإن القَدم الواحدة من هذا الفيلم تضم 80 إطارًا، أي بمعدّل 264 إطارًا للمتر الواحد، مع تواجُد ثقوب السَحْب على أحد جانبَي الفيلم. وقد انتشر استخدام الفيلم من قياس 8 مم في إنتاج أفلام الهواة والأفلام المنزلية العائلية، فضلًا عن استخدامه في بعض التجارب السينمائية الطليعية. كانت بَكرة الفيلم القياسية تتيح للسينمائي زمن عرض يتراوح بين 3 دقائق و5.4 دقيقة، وفقًا للسرعة المستخدَمة عند التصوير والعرض، حيث كان في إمكان الكاميرات المخصَّصة للفيلم من قياس 8 مم العادي أن تعمل بسرعة 12 إطارًا أو 15 إطارًا أو 16 إطارًا أو 18 إطارًا في الثانية الواحدة. ولكن مع بداية ثورة الفيديو، أصاب الأفلام من قياس 8 مم ما أصاب الأفلام من قياس 16 مم، فقد تحوَّل كل مَن كانوا يستخدمونها في إنتاج الأفلام المنزلية والعائلية والتجريبية إلى وسائط أخرى مثل أشرطة الفيديو المنزلية VHS العادية ثم إلى الأشرطة الرقمية وأخيرًا إلى أقراص الفيديو الرقمية DVD بأنواعها. لهذا كان طبيعيًّا أن تغلق شركة كوداك خطوط إنتاج هذا الفيلم نهائيًّا في أوائل التسعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":679435,"arabic":"مجلة سينيفانتاستيك","english":"Cinefantastique","french":null,"description":"مجلة سينمائية أمريكية نِصف شهرية، تهتم بأفلام الخيال العِلمي Science-Fiction Film، وأفلام الفانتازيا Fantasy Film، وأفلام الرعب Horror Film. تتميَّز المجلة بكتاباتها العميقة، وصورها ورسومها الجذابة، ومقابلاتها المعمقة، وتَصدر عن دار نشر أوك بارك Oak Park في ولاية إلينوي الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.cinefantastiqueonline.com","page":null,"uri":null},{"id":679436,"arabic":"مجلة سينيفكس","english":"Cinefex","french":null,"description":"مجلة سينمائية أمريكية تَصدر ثلاث مرات في العام من مدينة ريفرسايد بولاية كاليفورنيا. تهتم المجلة بالمؤثرات الخاصة في الأفلام، حيث تفرد كل عدد من أعدادها لعدد محدود من الأفلام التي تلعب المؤثرات الخاصة دورًا مهمًا فيها، فتتناول هذه المؤثرات بالشرح والتحليل من خلال الدراسات النقدية واللقاءات المطوّلة مع صانعي الفيلم، مستخدمة عددا ًكبيرًا من الصور والرسوم التوضيحية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.cinfex.com","page":null,"uri":null},{"id":679437,"arabic":"جريدة سينيفوروم","english":"Cineforum","french":null,"description":"جريدة سينمائية إيطالية تهتم بالسينما العالمية من خلال إفراد كل عدد من أعدادها للحديث عن السينما في بلد معيَّن. كما تبدي الجريدة اهتمامًا بالغًا بالتيارات السينمائية الناشئة، وبأعمال المُخرجين المتميِّزين حول العالم.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجريدة على الإنترنت: www.alasca.it/cineforum","page":null,"uri":null},{"id":679438,"arabic":"سيني فيوجن","english":"CineFusion","french":null,"description":"الاسم التجاري لعملية تركيب إلكترونية ابتكرتها شركة ألتيمات Ultimatte لتحسين النتائج التي يتم الحصول عليها عند استخدام عملية الشاشة الزرقاء Bluescreen process، وذلك من خلال:\n• ضمان عدم ضياع الأجزاء الشفّافة أو البراقة التي قد تكون موجودة عند حافة موضوع اللقطة.\n• تجنُّب وجود مناطق غير ملوّنة في اللقطة بسبب انعكاس الضوء الأزرق القادم من خلفية اللقطة.\n• إمكانية إعادة تخليق الظلال التي تسقط على الخلفية الزرقاء، والتي عادة ما تضيع بعد فصل الخلفية الزرقاء عن موضوع اللقطة، لتحل محلها الخلفية الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":679439,"arabic":"سينيلايت","english":"Cinelight","french":null,"description":"كشّاف صغير محمول، يوفر إضاءة ناعمة منتشرة من خلال مصباحه الوحيد الذي يمكن أن تتراوح قدرته بين 300 و1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":679440,"arabic":"سينما","english":"Cinema (1)","french":null,"description":"لفظة مشتقّة من الكلمة اليونانية Kinema التي تعني حركة Motion، وتشير كلمة سينما إلى الأفلام السينمائية وعالم السينما بشكل عام، فاستخدام كلمة Cinema في اللغة الإنجليزية يحمل من الدلالات الفنية والجمالية ما يفوق بكثير ما تحمله كلمات مشابهة مثل Film، أو Movie، أو Motion picture.","page":null,"uri":null},{"id":679441,"arabic":"دار عرض سينمائي","english":"Cinema (2)","french":null,"description":"كانت الأفلام السينمائية، في الأيام الأولى من عمر السينما في الولايات المتحدة وخارجها، تُعرض في المقاهي وفي قاعات صغيرة ملحَقة بالمقاهي والمَسارح، أما في المناطق الريفية حيث لا توجد مقاهٍ ولا مَسارح، فقد كانت الأفلام تُعرض في خيام خاصة. وبقي هذا الوضع أكثر من عشر سنوات، قبل أن تنشأ فكرة دار العرض السينمائي المستقلة، لتتحول عملية عرض الأفلام السينمائية من نشاط تابع لعملية الإنتاج، إلى صناعة موازية لعملية الإنتاج، وليتحتَّم على أقطاب الصناعة إدخال مرحلة ثالثة وسيطة بين مرحلة الإنتاج ومرحلة العرض، وهي مرحلة التوزيع.\nفي عام 1902، افتُتحت في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية ما يمكن أن يُطلَق عليها أول دار عرض سينمائي. أما التطور الحقيقي لدُور العرض السينمائي، فبدأ عام 1905 عندما حوَّل جون هاريس John P. Harris وهاري دايفيس Harry Davis الجزء الأمامي من متجرهما الصغير في مدينة بيتسبرغ بولاية بنسيلفانيا إلى صالة عرض تقدم أفلامًا سينمائية بشكل متواصل، وأطلقا عليها اسم نِيكِلودِيون Nickelodeon، فكانت فاتحة لسلسلة من دُور العرض التي أقدم على إنشائها مئات آخرون وتحمل الاسم نفسه نِيكِلودِيون في الولايات المتحدة وخارجها. وأصبحت دار العرض نِيكِلودِيون، أو الدار النِيكِلية، تُعرف بأنها متجر أو مخزن صغير تم تحويله إلى صالة عرض تتَّسع لما لا يتجاوز 100 مقعد، وتقدم عروضًا متواصلة للأفلام القصيرة التي يتكوَّن الواحد منها من بَكرة واحدة أو بَكرتَين، أي الأفلام التي يتراوح طول الواحد منها بين 15 دقيقة وساعة واحدة، تُصاحبها مقطوعات موسيقية تُعزف على البيانو.\nأما الاسم الذي أُطلق على هذه الدُور، نِيكِلودِيون Nickelodeon، فهو مزْج لغوي بين كلمة نِيكِل Nickel وهي العملة المعدنية الأمريكية التي تمثل خمسة سنتات والتي كانت تُدفع رسم دخول إلى تلك الدُور، وكلمة أوديون Odeon وهي كلمة يونانية قديمة تعني مسرح. ومع حلول عام 1910، كان عدد هذه الدُور في الولايات المتحدة قد وصل إلى 10000 دار.\nفي عام 1914، عرفت الولايات المتحدة نوعًا جديدًا من دُور العرض السينمائي، وهو المعروف بقصر السينما Movie palace، حيث افتُتح أول هذه القصور في مدينة نيويورك، وبعده توالت قصور أخرى، لتصل تلك الظاهرة إلى ذروة نجاحها وانتشارها في أعقاب الحرب العالمية الأولى، حيث أُنشئت خلال تلك الفترة قصور سينمائية مثل:\n• سينما ريالتو Rialto التي افتُتحت عام 1916، وسينما ريفولي Rivoli التي افتُتحت عام 1917، وسينما كابيتول Capitol التي افتُتحت عام 1919، وسعة كل منها 5000 مُشاهد.\n• سينما باراماونت Paramount التي افتُتحت عام 1926، وسينما روكسي Roxy التي افتُتحت عام 1927، وسعة كل منهما 6200 مُشاهد.\n• المسرح المصري Egyptian Theatre في هوليوود، الذي افتُتح عام 1922.\n• المسرح الصيني Chinese Theatre في هوليوود أيضًا، وقد افتُتح عام 1927.\nمع منتصف العقد الثاني من القرن العشرين، كان عدد دُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة قد وصل إلى ما يقرب من 30 ألف دار عرض، إلّا أن افتتاح كثير من قصور السينما العملاقة، وإغلاق مئات من دُور العرض النيكلية الصغيرة، أدى إلى هبوط هذا الرقم إلى نحو 20 ألف دار عرض.\nمع مطلع العشرينيات، دخل الصوت إلى السينما عام 1927 وأنعش دُور العرض، وإنْ حمَّلها مزيدًا من النفقات، إلّا أن الحرب العالمية الثانية، ثم اختراع التلفزيون أوائل الخمسينيات، ضربا قطاع دُور العرض الأمريكي ضربة ثانية، وهكذا واصلت دُور كثيرة إغلاق أبوابها، لينخفض عدد دُور العرض في الولايات المتحدة، منتصف الستينيات، إلى نحو 1300 دار.\nمع انتصاف السبعينيات، ارتفع عدد دُور العرض في الولايات المتحدة ليصل إلى نحو 15 ألف دار، وفي منتصف الثمانينيات وصل عدد هذه الدُور إلى نحو 20 ألف دار، غير أن هذه الزيادة الملحوظة في أعداد دُور العرض لا تعني تزايد أعداد رواد دُور العرض، حيث ترجع تلك الزيادة إلى تناقُص أحجام ومساحات دُور العرض، وانتشار ظاهرة تقسيم دُور العرض السينمائي الكبيرة إلى عدد من دُور العرض الصغيرة، بحيث أصبحت السعة القصوى لمعظم هذه الدُور تتراوح بين 300 و400 مُشاهد، بعد أن كانت طاقة دار العرض تقدَّر بالآلاف. انتشار ظاهرة التقسيم هذه وظاهرة المجمَّع السينمائي Cineplex، قفز بعدد دُور العرض في الولايات المتحدة مع بداية القرن الحادي والعشرين إلى نحو 30 ألف دار للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":679442,"arabic":"سينماكروغرافي","english":"Cinemacrography","french":null,"description":"تصوير الموضوعات الصغيرة جدًّا دون استخدام المجهر أو الميكروسكوب Microscope، والاستعاضة عنه بعدسة عادية أو عدسة خاصة، أو تزويد عدسة الكاميرا بملحق إطالة. تُستخدم هذه التقنية عند تصوير الأفلام التي تتخذ من الطبيعة أو الكائنات الدقيقة موضوعًا لها.","page":null,"uri":null},{"id":679443,"arabic":"أنظمة الصوت الرقمي في السينما","english":"Cinema digital sound systems","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أنظمة الصوت الرقمية التي تُستخدم حاليًّا في عدد كبير من دُور العرض السينمائي، فرغم أن معظم دُور العرض حول العالم لا تزال تَستخدم النظام التناظُري Analog system من خلال التسجيل البصري للصوت Optical sound recording على نسخة العرض، بدأ الصوت الرقمي ينتشر في دُور العرض منذ أن عَرف طريقه إليها لأول مرة عام 1990، عندما عُرض فيلم ديك تراسي Dick Tracy الذي أخرجه وارن بيتي Warren Beatty في نسخة من قياس 70 مم مزودة بستة مَسارات من الصوت الرقمي، في ما عُرف يومها باسم الصوت السينمائي الرقمي Cinema Digital Sound، المعروف اختصارًا باسم CDS. أما اليوم، فإن دُور العرض الحديثة تَستخدم عدّة أنظمة رقمية من بينها:\n• أول هذه الأنظمة وأقدمها هو نظام CDS المشار إليه عاليه، وهو نظام ابتكرته شركة كوداك Kodak بالتعاون مع شركة أوبتيكال راديايشن Optical Radiation Corporation، ويوجد منه نظامان، يعمل الأول مع الأفلام من قياس 35 مم ويعمل الثاني مع الأفلام من قياس 70 مم.\n• النظام الثاني هو نظام دولْبي الرقمي Dolby Digital، ويوفر للفيلم ستة مَسارات من الصوت الرقمي تقع بين ثقوب نسخة العرض، وقد استُخدم هذا النظام لأول مرة عام 1992 عند عرض فيلم عودة الرجُل الوطواط Batman Returns الذي أخرجه تيم بورتون Tim Burton.\n• النظام الثالث هو نظام الصوت الرقمي الديناميكي من سوني Sony Dynamic Digital Sound، والمعروف اختصارًا باسم SDDS. يعمل هذا النظام مع الأفلام من قياس 35 مم، ويوفر للفيلم ثمانية مَسارات من الصوت الرقمي تقع في المسافة الموجودة بين ثقوب الفيلم وحافته على الجانبَين، وقد استُخدم لأول مرة عام 1993 عند عرض فيلم آخِر أبطال الحركة Last Action Hero الذي أخرجه جون ماك تيرمان John McTierman.\n• النظام الرابع هو نظام دار العرض الرقمي Digital Theatre System المعروف اختصارًا باسم DTS. يختلف هذا النظام عن الأنظمة الثلاثة الأخرى من حيث إن الصوت يأتي مسجلًا على أسطوانات مدمجة مخصّصة للقراءة فقط CD-ROMs، يتم تحميلها على جهاز كومبيوتر خاص يضمن التزامُن بين الصوت والصورة طوال فترة عرض الفيلم. استُخدم هذا النظام لأول مرة عام 1993 عند عرض فيلم جوراسِّك بارك Jurassic Park الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg وعُرض في البلدان العربية تحت عنوان \"حديقة الديناصورات\".\nجميع أنظمة الصوت الرقمي، فيما عدا النظام الأول CDS، لديها القدرة على التحول الفوري والسلس إلى مَسار الصوت البصري في حالة إصابة النظام الرقمي بأيّ عطل مفاجئ.","page":null,"uri":null},{"id":679444,"arabic":"مجلة سينيما إديتور","english":"Cinemaeditor","french":null,"description":"مجلة ربع سنوية تصدرها الجمعية الأمريكية لمُوَلِّفي السينما American Cinema Editors منذ عام 1951. صدرت المجلة لأول مرة عام 1951 كنشرة داخلية توزَّع على أعضاء الجمعية فقط، ولكن مع مرور الوقت انضم إلى أسرة تحريرها عدد من كبار الكتّاب والمُوَلِّفين، واكتسبت شهرة واسعة، فأصبحت تُباع للمهتمين بالسينما، سواء من خلال الاشتراكات، أو من خلال المكتبات ومنافذ بيع الصحف والمجلات، كواحدة من أهم الدوريات المتخصصة في مجال التوليف السينمائي.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.ace-filmeditors.org","page":null,"uri":null},{"id":679445,"arabic":"مولع بالسينما","english":"Cinema enthusiast","french":null,"description":"مُصطلَح يصف الشخص الذي يحرص على ارتياد دُور العرض السينمائية بانتظام، دون أن يكتفي بمشاهَدة هذه الأفلام على شاشة التلفزيون، كما يحرص على حضور المهرجانات السينمائية، والمشاركة في ما تتضمَّنه من ندوات ومناقشات، بالإضافة إلى حرصه على اقتناء الصحف والمجلات السينمائية أو الاطلاع عليها بانتظام.","page":null,"uri":null},{"id":679446,"arabic":"سينما العين","english":"Cinema-eye","french":null,"description":"ترجمة إنجليزية أخرى، غير Kino-eye، للمُصطلَح الروسي Kino-glaz الذي يُطلَق على النظرية السينمائية التي ابتكرها المُخرج السوفييتي دزيغا فيرتوف Dziga Vertov عام 1924. فقد آمن فيرتوف بأن العين الميكانيكية للكاميرا، التي لا تغفل ولا تفوتها فائتة Unblinking mechanical eye، تستطيع أن تتجوّل وتستكشف، وأن تتفحص العناصر المهمة لموقف ما، تمامًا كما تفعل العين البشرية، لكنها في الوقت نفسه، تستطيع إدراك الواقع المادي بشكل أكثر شمولية وأكثر دقة من العين البشرية. بمعنى أنها تستطيع أن تبرز حقيقة الأشياء، لا أن تكتفي بإظهار مظهرها الخارجي فقط، وذلك من خلال مجموعة من الأدوات الخاصة ومن بينها:\n• تبديل وتغيير المسافات.\n• تنويع زوايا التصوير.\n• التلاعب المقصود بسرعة الكاميرا.\n• الحركة المعكوسة.\n• تجميد الصورة.\n• إعادة ترتيبها ضمن نَسَق فيلمي مختلف.\nعنَت هذه النظرية الكثير لفيرتوف، خاصة فيما يتعلق بالتوظيف الصحيح والأخلاقي للسينما في روسيا ما بعد الثورة. فعمل على ترويجها من خلال عدّة طرق، منها:\n• الكتابات والدراسات النظرية.\n• تكوين جماعة سينما العين Kino-eye Group عام 1919.\n• تقديم نماذج تطبيقية جيدة لنظريته خلال الفترة بين عامي 1922 و1925، من خلال توليف سلسلة من الأفلام الإخبارية Newsreels التي أطلق عليها اسم أفلام الحقيقة Kino-Pravda.\nويرى المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، أن هذه النظرية كانت الأساس الذي قامت عليه فكرة الفيلم الوثائقي Documentary Film في العالم كله. من ناحية أخرى، يرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن فيرتوف قد تأثر في نظريته هذه بحركتَين هامّتَين:\n• البنائية أو التشييدية Constructivism.\n• والمستقبلية Futurism.\nهذا الأمر يبدو واضحًا عندما نشاهد فيلمه الوثائقي رجُل وكاميرا سينمائية Man With the Movie Camera الذي أخرجه عام 1929، أو عندما نقرأ كتاباته النظرية، خاصة تلك التي جمعتها وحررتها أنّيت مايكلسون Annette Michelson في كتاب بعنوان سينما العين: كتابات دزيغا فيرتوف Kino-eye: The writings of Dziga Vertov، أصدرته جامعة كاليفورنيا عام 1984.","page":null,"uri":null},{"id":679447,"arabic":"غاوي سينما","english":"Cinema fan","french":null,"description":"مُصطلَح يصف الشخص الذي يحرص على ارتياد دُور العرض السينمائية بانتظام، دون أن يكتفي بمشاهَدة هذه الأفلام على شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":679448,"arabic":"مجلة سينمائية","english":"Cine-magazine","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هي: \"فيلم قصير، يشتمل على فقرات مختارة من الموضوعات التي تشغل أذهان الناس، أو تثير اهتمامًا عامًا، وهي تشبه الجريدة السينمائية، ولكنها تظهر عادة شهرية، وقد تظهر فصلية أو موسمية، وقد يهتم كل عدد من المجلة بموضوع معيَّن واحد تُعرض فيه وجْهة نظر محدَّدة حول هذا الموضوع، وقد لا تخلو من النقد والتحليل في كثير من الأحيان\".","page":null,"uri":null},{"id":679449,"arabic":"إلف السينما","english":"Cinemagoer","french":null,"description":"مُشاهد السينما الذي يرتاد دُور العرض بانتظام لمشاهَدة كل ما يُعرض فيها، غير مكتف بمشاهَدة الأفلام في منزله من خلال شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":679450,"arabic":"صحيفة سينما جورنال","english":"Cinema Journal","french":null,"description":"الصحيفة السينمائية الخاصة بجمعية الدراسات السينمائية والإعلامية Society for Cinema and Media Studies، والتي تصدر عن مركز مطبوعات جامعة تكساس الأمريكية. تتضمَّن الصحيفة موضوعات ودراسات أكاديمية في مجالات السينما والتلفزيون، فضلًا عن موضوعات نقدية تحليلية تتناول ما يُعرض من أفلام تجارية وغير تجارية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الصحيفة على الإنترنت: www.utexas.edu/utpress/journals/jci","page":null,"uri":null},{"id":679451,"arabic":"مصباح السينما","english":"Cinema lamp","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يعادل المُصطلَح الأمريكي Moving picture lamp، أي مصباح الصور المتحركة، ويُقصد بالمُصطلَحين مصباح جهاز عرض الأفلام السينمائية، بغضّ النظر عن حجم الجهاز والتقنية المستخدَمة في تصنيع مصباحه.","page":null,"uri":null},{"id":679452,"arabic":"مدير السينما","english":"Cinema manager","french":null,"description":"مدير دار العرض، المشرف على العاملين بها، والمسؤول قانونيًّا أمام السلطات القضائية والتنفيذية عما تعرضه دار العرض التي يديرها من أفلام، وما يجري داخلها من تصرفات.","page":null,"uri":null},{"id":679453,"arabic":"سينما نوفو أو السينما الجديدة","english":"Cinema novo","french":null,"description":"حركة سينمائية برازيلية بدأت مع نهاية الخمسينيات، وازدهرت خلال الستينيات من القرن العشرين، واستطاعت أن ترسي دعائم سينما سياسية ذات طابع ثوري شكلًا وموضوعًا. وعن هذه الحركة يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إنها قد مزجت عناصر السينما الهوليودية التقليدية مع مواصفات سينما الفن Art Film الأوروبية، في محاولة لتقديم سينما سياسية جديدة، تتحدث عن، وتتوجَّه إلى، الفقراء والمهمَّشين في البرازيل بشكل خاص، وفي بلدان العالم الثالث بشكل عام.\nنقّاد الغرب، خاصة في الولايات المتحدة، يتحدثون كثيرًا عن تأثر مُخرجي هذه الحركة بالسينما الأوروبية، خاصة بالواقعية الجديدة Neorealismo في إيطاليا، ربما لأن عددًا من رموز هذه الحركة قد تخرّجوا في معاهد سينمائية إيطالية، في أوائل الخمسينيات، وهي الفترة التي تمثل ذروة نضْج وانتشار الواقعية الجديدة هناك. غير أنني شخصيًّا، ومن خلال مشاهداتي لعدد من أعمال أهم مُخرجي هذه الحركة، من أمثال غلاوبر روخا Glauber Rocha، ونيلسون بيريرا دوس سانتوس Nelson Pereira dos Santos، وروي غيرّا Ruy Guerra، لا أستطيع أن أغفل التأثير الأيديولوجي الكبير لحركة عدم الانحياز وحركات التحرر الوطني التي اجتاحت العالم الثالث خلال حقبة الستينيات على هذه الأفلام. وللاطمئنان إلى صواب وجْهة نظري، تكفي مشاهَدة فيلم مثل O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro الذي أخرجه روخا عام 1969، والذي عُرض في العالم كله تحت عنوان أنطونيو داس مورتِس Antonio das mortes وهو اسم بطل الفيلم.\nفي ذلك الفيلم، استَخدم روخا أسلوب وتقنيات أفلام الغرب الأمريكي Western Film للتعبير عما يتعرض له الفلاحون الفقراء من قهر على أيدي مُلاّك الأراضي الأغنياء، بينما يشعر المُشاهد طوال الوقت أن الفيلم، في بُعده الرمزي غير المباشر، إنما يناقش علاقات بين دول مُستَغِلّة ودول مُستَباحة، أي أن روخا قد استعان بالشكل الذي ينتمي إلى السينما الأمريكية، للتعبير عن مضمون سياسي ووجْهة نظر سياسية ضد عالم تقوده الولايات المتحدة، مقدِّمًا واحدة من أبلغ صور العلاقة الجدلية بين الشكل والمضمون في السينما.\nبدأت السينما البرازيلية الجديدة بمجموعة من الأفلام الوثائقية Documentary Film، التي سخَّرها صانعوها لتصوير حياة مواطنيهم العاديين. ومع بداية الستينيات، كما تقول سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، أصبحت هذه الحركة أكثر ثورية، وشكّل مُخرجوها حركة سينمائية تعاونية، يستكشفون من خلالها سينما جديدة تُواكب الحياة في البرازيل، حيث تعاني الأغلبية من الفقر الذي يصل إلى حد المجاعة أحيانًا ومن العنف الذي يسيطر على حياتها اليومية، بينما تتركز ثروات البلاد في أيدي فئة قليلة من البرازيليين.\nعلى صعيد آخر، ترى هيوارد أن السينما الجديدة البرازيلية قد سبقت، على صعيد زمني، معظم الحركات السينمائية الأوروبية التي عُرفت باسم الموجات الجديدة، كما أن ثورية هذه الحركة فاقت ثورية نظيراتها الأوروبية. فصانعو هذه السينما لم يتوقفوا عند حدود مهاجَمة الأنماط السينمائية السائدة، وفي مقدمتها ما اصطُلح على تسميته بالسينما البرازيلية المُهَلوَدة Hollywoodized Brazilian Cinema، بل تسلَّحوا بطاقة هائلة من الجدال والمِراء، وقدرة عظيمة على تفنيد كل ما هو قائم ونقضه، مستندين إلى ثنائية غلاوبر روخا التي أُطلق عليها اسم جماليات الجوع Aesthetic of hunger، وجماليات العنف Aesthetic of violence.\nلم يستمر هذا التيار السينمائي المتميِّز طويلًا، فقد انتهى في أوائل السبعينيات بسبب القهر الذي مارسته السلطات الرسمية آنذاك على السينمائيين، خاصة في أعقاب الانقلاب العسكري الذي شهدته البلاد عام 1964، كما يقول المؤرخ السينمائي راندال جونسون Randall Johnson في واحد من أبرز الكتب التي تؤرخ للسينما البرازيلية وتحللها شكلًا ومضمونًا، وهو بعنوان السينما البرازيلية Brazilian Cinema، الذي صدرت طبعته الثانية عام 1995. وهكذا، ومع تعاظم قوة العسكر، وجد مُخرجو هذه الحركة أنفسهم أمام خياريَن، أحلاهما مُرّ، إما الهجرة إلى خارج البلاد وإخراج أفلام تحكمها توجّهات الشركات الأجنبية، أو البقاء في البلاد وإخراج أفلام تحكمها توجّهات السلطة العسكرية الحاكمة.\nورغم انتهاء تلك الحركة السينمائية، سوف يحفظ لها تاريخ السينما دائمًا مكان الريادة كواحدة من أهم الحركات السينمائية الأصيلة في أمريكا اللاتينية، التي يرجع إليها فضل ظهور مُصطلَح سينما العالم الثالث Third World Cinema. كما أن هذه الحركة السينمائية الاحتجاجية، على حد تعبير سوزان هيوارد، كانت واحدة من الروافد المهمة لِما يُعرف بإعلان السينما الثالثة Third Cinema Manifesto، الذي صاغه وتبنّاه عدد من المُخرجين والمُنظِّرين السينمائيين الأرجنتينيين أمثال فرناندو سولاناس Fernando Solanas وأوكتافيو خيتينو Octavio Getino عام 1964.","page":null,"uri":null},{"id":679454,"arabic":"سينما المفتن أو سينما الفرجة أو السينما الجذابة","english":"Cinema of attractions","french":null,"description":"تعبير مستمَد من، أو هو يصف، الأثر الذي كان السينمائيون الأوائل يسعون إلى إحداثه، أو خلقه لدى مشاهدي المحاولات السينمائية الصامتة الأولى، وهو كان يتمثل في تقديم عمل فَتّان، ذي سحر وجاذبية، أو ما يمكن أن يُطلَق عليه بالعامّية المصرية، تقديم فُرْجة، أو وجْبة بصرية ممتعة، وذلك قبل أن يصبح هدف السينمائي إشراك المُشاهد عقليًّا وعاطفيًّا في أحداث العمل الروائي المعروض. بكلمة أخرى، وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، سينما المَفْتَن أو الفُرْجة هي سينما أكدت على طبيعتها الاستعرائية أو الاستعراضية Exhibitionism، بدلًا من التأكيد على ما يُعرف بالتلصُّص الشهواني Voyeurism.\nالناقد والمُنظِّر السينمائي توم غانّينغ Tom Gunning كان أول مَن استَخدم هذا المُصطلَح، كمفهوم نقدي، وإن كان قد اقتبسه عن التعبير الشهير Montage of Attraction، أي مونتاج التجاذُب أو المونتاج البصري، الذي كان المُخرج الروسي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein يصف به أسلوب توليف أعماله الأولى. ففي مقال له حول هذه الظاهرة يقول غانّينغ إن هذه الأعمال كانت تسعى إلى تزويد المُشاهد بمتعة بصرية تُحاكي تلك التي تقدمها المهرجانات والكرنفالات وعروض فرق السيرك الجوّالة. وفي هذا المجال، يضرب غانّينغ المثل بواحد من أشهر أفلام الأخوَين لوميير Lumière Brothers، وهو فيلم وصول قطار إلى محطة سيوتا L’arrivée d’un train à la Ciota الذي أُنتج عام 1895.","page":null,"uri":null},{"id":679455,"arabic":"السينما الخالصة","english":"Cinéma-pur","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى مجموعة من الأفلام الطليعية Avant-garde Film التي أُنتجت في فرنسا خلال العشرينيات من القرن العشرين، والتي لم تكن تطرح رؤية واقعية تحاكي الحياة اليومية لأبطالها، بل انصبّ تركيز صانعيها على الشكل والإيقاع. السينما الخالصة إذن هي أفلام تضحّي بالواقعية والإيهام لصالح اعتبارات شكلية مثل التكوين واللون والحركة.\nيقدم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، مثالًا تحليليًّا لملامح تلك السينما من خلال فيلم فاصل Entr’acte الذي أخرجه رينيه كلير René Clair عام 1924. ففي هذا الفيلم نرى امرأة تصعد درجات سلّم طويل وهي تحمل سلة ثقيلة من الملابس التي تحتاج إلى غسيل، ولكن قبل أن تصل إلى قمة السلّم، يعكس المُخرج الحركة، ليجعلها تعيد خطواتها عدّة مرات. هذا التلاعب الفني الرائع بالصورة، على حساب المساحة والزمن الحقيقيين، يعبر عن حالة الكَدْح اللامتناهية التي تعيشها هذه المرأة.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقول إن المُخرج الفرنسي هنري شوميت Henri Chommette هو أول مَن استخدم هذا التعبير في صيغته الفرنسية Cinéma-pur لوَصْف السينما التي تنأى بنفسها عن العناصر التقليدية المعتادة للفيلم، كما أنه قدَّم نموذجَين عمليين لهذه السينما من خلال فيلمَين له هما:\n• انعكاسات الضوء والسرعة Reflets de lumière et de vitesse الذي أخرجه عام 1925.\n• خمس دقائق من السينما الخالصة Cinq minutes de cinéma pur الذي أخرجه عام 1926.\nففي هذين الفيلمَين، وكما يقول كونيغسبرغ، يقدم شوميت إيقاعات حركية بصرية للأضواء التي تنعكس عن بلّورات أو كريستالات متحركة. ويضيف أن السينما الخالصة قد تأثرت بأعمال عدد من مُخرجي تيار الفيلم المطلَق الألمان، مثل هانز ريختر Hans Richter، وفايكنغ إيغلنغ Viking Eggeling، كما تأثرت بأعمال المُخرجَين الفرنسيين جان غريميّون Jean Gremillion، ومارسيل دوشان Marcel Duchamp، والمُخرجة الفرنسية جيرمين دولاك Germaine Dulac.\nاستخدام مُصطلَح السينما الخالصة لا يقتصر على تصنيف فيلم ما بكامله، لكنه يُستخدم في بعض الأحيان لوَصْف مشهد واحد، وربما أكثر من مشهد، من مَشاهد فيلم روائي واقعي. فأنا شخصيًّا أرى أن مشهد درجات أوديسّا في فيلم المدمِّرة بوتِمكين Battleship Potemkin الذي أخرجه سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein عام 1925، ومشهد الدُش في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960، يتمتعان بكافة مواصفات السينما الخالصة، رغم أن كلًا منهما يجيء في سياق فيلم واقعي، ورغم الاختلاف الكبير بين الفيلمَين، زمانيًّا وموضوعيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679456,"arabic":"حقوق السينما","english":"Cinema rights","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن حقوق السينما هي الحقوق الفنية والأدبية والاقتصادية، التي تلتزم بها الشركات، عندما تَستغل أحدَ الأعمال الأدبية المعروفة أو مسرحية من المسرحيات، بغرض تحويلها إلى فيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679457,"arabic":"سينماسكوب","english":"CinemaScope","french":null,"description":"اسم تجاري لنظام خاص من أنظمة التصوير والعرض السينمائي ذي الشاشة العريضة Widescreen، ابتكرته شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox عام 1953، اعتمادًا على العدسة المُحوِّرة وهي عدسة تضغط الصورة أفقيًّا بنسبة 2:1 أثناء التصوير، بينما تقوم عدسة مُحوِّرة أخرى بعكس تلك العملية أثناء العرض. وفي الحالتَين، حالة التصوير وحالة العرض، يبقى المحوَر الرأسي للصورة كما هو، بينما يتم ضغط المحوَر الأفقي عند التصوير، وتمديده عند العرض، فبدلًا من البُعد الباعي المعتاد 1:1.33، يوفر لنا هذا النظام شاشة عريضة ذات بُعد باعي جديد تصل أبعاده إلى 1:2.55. وقد تم تعديل أبعاد هذا البُعد الباعي لاحقًا لتصبح 1:2.35، حتى يتمكن صانعو الفيلم من إضافة مَسار صوتي بصري Optical sound track على الشريط نفسه.\nابتكر العدسة المُحوِّرة المهندس الفرنسي هنري كريتيان Henri Chrétien أثناء الحرب العالمية الأولى، لتركيبها على المناظير الخاصة بالدبابات، وهو ما أتاح لقائد الدبابة وقتها مجال رؤية يصل إلى مائة وثمانين درجة. وفي عام 1952 اشترت شركة فوكس حق استخدام هذه العدسة سينمائيًّا، واستخدمتها لإنتاج وعرض أول فيلم يُنتج بنظام السينماسكوب، وهو فيلم الرِداء The Robe الذي أخرجه هنري كوستر Henry Koster عام 1953. لذلك يُطلَق على هذه العدسة في بعض المَراجع اسم عدسة السينماسكوب CinemaScope lens.\nنجاح تجربة شركة فوكس دفع مجموعة أخرى من شركات الإنتاج السينمائي إلى تطوير وتبنّي أنظمة مماثلة، مع حرص كل شركة على أن ينتهي اسم نظامها الخاص بمقطع سكوب Scope، وهكذا صار المقطع بمفرده اسمًا يشير إلى أيّ نظام من أنظمة الشاشة العريضة. أما اليوم، فإن نظام بانافيجن Panavision الذي يتميَّز بعدسات فائقة الدقة والجودة قد حل محل نظام السينماسكوب وغيره من الأنظمة التي تعتمد على العدسات المُحوِّرة.\nتاريخيًّا، كانت السينماسكوب، والفيلم الملوّن، اثنين من أهم أسلحة هوليوود لمواجهة التناقص المخيف في أعداد مرتادي دُور العرض السينمائي في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، وهو التناقص الذي سبّبه افتتان المُشاهدين بذلك القادم الجديد، أو الساحر الجديد، الذي أُطلق عليه التلفزيون.\nمن الناحية النظرية، أو التنظيرية، لقي اختراع السينماسكوب ترحيبًا كبيرًا من السينمائيين، وعلى الأخص من قِبل مجموعة مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma، على حد تعبير سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، والتي تقول إن هذه المجموعة من المُخرجين والمُنظِّرين وجدت في الشاشة العريضة التي يوفرها ذلك النظام توسيعًا لآفاق وخيارات عملية الإخراج السينمائي، خاصة فيما يتعلق بترتيب أوضاع الممثلين وحركتهم أمام الكاميرا Mise-en-scene. كما أن بعض النقّاد المنتمين إلى هذه المجموعة، والكلام لا يزال لهيوارد، رأوا أن مولد الشاشة العريضة هو بمثابة إعلان وفاة للمونتاج Montage.\nوهنا ربما يكون من المفيد أن نذكِّر بأن المونتاج بالنسبة إلى هؤلاء كان يمثل أسلوبًا سينمائيًّا غير واقعي، حيث يتيح لصانع الفيلم، من وجْهة نظرهم، التلاعب بالمَشاهد من خلال مُجانَبة اللقطات Juxtapositioning of shots، أي من خلال الترتيب التعبيري Expressive arrangement لأيّ مجموعة من اللقطات، كما يتيح له اصطناع واقع غير واقعي، وحقيقة غير حقيقية.\nويُعَدّ المُخرج والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin أفضل مَن عبّر عن هذه الرؤية، حيث ناقشها مطولًا في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967، والجزء الثاني عام 1971. يرى بازان أن الواقعية والموضوعية في السينما لا يمكن تحقيقهما إلّا من خلال أسلوب التَبْئير العميق Deep focus، والتكوين في العمق Composition in depth، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو التِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا، مؤكدًا أن هذا الأسلوب يعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون روّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وهي الفكرة التي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن التَبْئير العميق \"ينطلق من رفض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما ينظر إليه\".\nتأمَّل معي بلاغة تلك العبارة التي تجمع بين الجبر والاختيار في سياق واحد، وهي بلاغة تعكس بلاغة أسلوب التَبْئير العميق كجملة من جُمَل اللغة السينمائية. ونعود إلى بازان الذي يستعرض أمثلة تتضمَّن تطبيقات لذلك الأسلوب، من أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفضل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nوهكذا، وبينما كان مخترعو السينماسكوب الأمريكيون ينظرون إلى اختراعهم، بشاشته العريضة، باعتباره سلاحًا تقنيًّا مبهرًا في معركتهم ضد التلفزيون، بشاشته الصغيرة شبه المربّعة، كان السينمائيون المجتمعون تحت المظلة الفكرية لمجلة كرّاسات السينما يرون في ذلك الاختراع ما هو أكثر أهمية من مواصفاته التقنية، فالسينماسكوب من وجْهة نظرهم حققت عددًا من الإنجازات السينمائية المهمة، من بينها:\n• منحت الصورة السينمائية امتدادًا عرضيًّا فسيحًا، وهو الأمر الذي أضفى على الصورة تأثيرًا إفريزيًّا Frieze effect، وأدى إلى إبراز الطبيعة النحتية Sculptural nature للسرد السينمائي بفخامتها وجلالها (الكَرّاسات: 25/1953).\n• أوضحت أن السينما يجب ألّا تسعى إلى افتعال أو اصطناع العمق، بل يجب أن توحي بوجوده من خلال الامتداد العرضي. فالسينما فن معني بالحركة الجانبية أو العرضية Lateral movement والفراغ، وقد جاءت السينماسكوب لتسمح للسينمائي بالتعبير عن هذين العنصرين بقدْر كبير من الحرية (الكَرّاسات: 31/1954).\n• دعمت السينماسكوب فكرة التصوير الخارجي واستخدام الألوان (الكَرّاسات: 31/1954).\n• نظرًا لطبيعة السينماسكوب وما تقدمه من رؤية بانورامية تكاد تتطابق مع مجال رؤية العين البشرية، مثلت هذه السينما الحل الأمثل لمشكلة الانفصال بين الشاشة والمُشاهد.\nالاختلاف التصوراتي بين كل من الرؤية الأمريكية للسينماسكوب والرؤية الأوروبية لها، قاد إلى توظيف مختلف لتلك التقنية، ففي حين استَخدمت السينما الأمريكية أسلوب السينماسكوب عند تنفيذ أفلام من صنف فيلمي Film genre معيَّن مثل أفلام الغرب Western Film، فقد استخدمها المُخرجون الأوربيون، بدءًا بمُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، للتعبير عن الخواء العاطفي وانهيار العلاقات البشرية وتفسُّخها، وهو الأمر الذي يبدو واضحًا في عدد من أفلام جان لوك غودار Jean-Luc Godard التي أخرجها في أوائل الستينيات.","page":null,"uri":null},{"id":679458,"arabic":"سينماسكوب 55","english":"CinemaScope 55","french":null,"description":"نظام من أنظمة إنتاج الأفلام السينمائية للشاشة العريضة Widescreen. اعتَمد هذا النظام على تصوير الفيلم باستخدام نسخة سالبة عريضة من قياس 55 مم، ثم طباعة نسخة العرض النهائية، محوَّرة ومضغوطة من قياس 35 مم. ظهرت هذه الطريقة عام 1956، غير أنها لم تستطع الصمود إلّا لعدّة أشهر.","page":null,"uri":null},{"id":679459,"arabic":"عدسة سينماسكوب","english":"CinemaScope lens","french":null,"description":"تسمية شائعة للعدسة المعروفة عِلميًّا باسم العدسة المُحوِّرة، وهي العدسة التي تقومُ بضغط المِحوَر الأفقي Horizontal axis للصورة السينمائية العريضة إلى نِصْف حجمه، حتى يتناسب مع عرض الإطار. كما يُطلَق على عدسة جهاز العرض، التي تقوم بتكبير الصورة المضغوطة الموجودة على النسخة الموجبة النهائية للفيلم، وإعادتها إلى حجمها الطبيعي لتُعرض على شاشة عريضة. وفي الحالتَين، حالة التصوير وحالة العرض، يبقى المِحوَر الرأسي للصورة كما هو، بينما يتمُّ ضغط المِحور الأفقي عند التصوير، وتمديده عند العرض، وهذه هي فكرة الشاشة العريضة. فبدلًا من البُعد الباعي المعتاد 1:1.33، وفّرت لنا هذه العدسة بُعدًا باعيًّا جديدًا تصل أبعاده إلى 1:2.55، وهو البُعد الذي تمّ تعديله لاحقًا إلى 1:2.35، حتى يتمكّن صانعو الفيلم من إضافة مَسار صوتي بصري Optical sound track على الشريط نفسه. ابتكر هذه العدسة الفرنسي هنري كريتيان Henri Chrétien أثناء الحرب العالمية الأولى، لتركيبها على المناظير الخاصة بالدبابات، وهو ما أتاح لقائد الدبابة وقتها مجال رؤية يصل إلى 180 درجة. وفي عام 1952، اشترت شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox حق استخدام هذه العدسة سينمائيًّا، وبها أنتجت أول فيلم عريض CinemaScope وهو الرِداء The Robe الذي أخرجه هنري كوستر Henry Koster عام 1953.","page":null,"uri":null},{"id":679460,"arabic":"سينماتيك أو مكتبة سينمائية","english":"Cinémathèque","french":null,"description":"مكتبة أو أرشيف للسينما، تضم واحدة أو أكثر من قاعات العرض السينمائي الصغيرة، القليلة المقاعد، والتي غالبًا ما تخصَّص للعروض الخاصة لأفلام قديمة مهمة، أو للأفلام الطليعية Avant-garde Film، والأفلام التجريبية Experimental Film التي لا يُقبل عليها عادة المُشاهد العادي. كما تضم السينماتيك، عادة مكتبة سينمائية متخصصة، بالإضافة إلى متحف أو معرض صغير للمقتنيات والوثائق التي تؤرخ للسينما في بلد ما، أو في العالم بشكل عام. في معظم الأحيان، وفي كثير من البلدان، تتبع السينماتيك هيئة أو جمعية سينمائية، خاصة كانت أو حكومية.","page":null,"uri":null},{"id":679461,"arabic":"السينماتيك الفرنسية أو الأرشيف الفرنسي للسينما","english":"Cinémathèque française","french":null,"description":"تُعَدّ السينماتيك الفرنسية واحدة من أكبر المكتبات السينمائية في العالم، إذ تضم أكثر من خمسين ألف فيلم سينمائي من جميع أنحاء العالم، بالإضافة إلى آلاف الوثائق والمواد ذات الصلة بصناعة السينما على مر العصور. كما يدخل ضمن مقتنيات السينماتيك الفرنسية عشرات من أجهزة التصوير والعرض السينمائي، بل وأجهزة تصوير وعرض الصور المتحركة التي ظهرت قبل اختراع أجهزة التصوير والعرض السينمائي بأنظمتها الحالية، حيث يرجع تاريخ بعض مقتنياتها إلى نهايات القرن الثامن عشر.\nأسّس السينماتيك الفرنسية في باريس، عام 1936، السينمائي الفرنسي الشهير هنري لانغلوا Henri Langlois، اعتمادًا على مجموعة مقتنياته السينمائية الخاصة، وبمساعَدة ودعم اثنين من أصدقائه هما جورج فرانجو Georges Franju الذي كان يعمل منفِّذًا للديكور ومصمِّمًا لملصقات الأفلام أو الأفيشات Film posters، وجان ميتري Jean Mitry الذي كان يعمل ناقدًا ومُنظِّرًا سينمائيًّا.\nعندما اشتعلت الحرب العالمية الثانية، كانت المكتبة تمتلك أكبر مجموعة من الأفلام والمقتنيات السينمائية في العالم، لكن جانبًا كبيرًا من هذه المجموعة تعرّض للتدمير على يد قوات الاحتلال الألماني، التي كانت تنفِّذ أمرًا يقضي بأن يُمحى عن الوجود كل ما أُنتج من أفلام سينمائية قبل عام 1937. ورغم شراسة تلك الحملة، فقد استطاع لانغلوا، بمساعَدة عدد من أصدقائه، إنقاذ مجموعة هائلة من الأفلام والوثائق والمقتنيات السينمائية، عن طريق تهريبها إلى بعض المناطق التي لم تكن خاضعة لسيطرة الألمان. وبعد أن وضعت الحرب العالمية الثانية أوزارها، خصصت الحكومة الفرنسية للمكتبة مقرًا متواضعًا، ووفّرت لذلك المقر عددًا محدودًا من الموظفين والفنيين.\nفكرة المكتبة السينمائية، التي تُعَدّ النظير السينمائي للمتحف الذي يجمع الأعمال الفنية الأخرى من تصوير ونحت وخلافه، لم تولد على يد لانغلوا، وإن كانت قد تحققت بفضل مجهوداته وعلاقاته، فكما يقول الناقد والمؤرخ السينمائي الأمريكي ريتشارد رود Ritchard Roud في كتابه عشق الأفلام، هنري لانغلوا والسينماتيك الفرنسية A Passion for Films, Henri Langlois and the Cinémathèque Française، كانت فكرة المكتبة السينمائية أو المتحف حلمًا يراود المهتمين بالسينما منذ عام 1921. ويضيف رود أن كلمة سينماتيك كانت قد خرجت إلى الوجود لأول مرة في مقال نشره الناقد السينمائي الفرنسي ليون موسّيناك Leon Moussinac على صفحات مجلة سينيماغازين Cinémagazine في عددها الصادر في 9 سبتمبر/أيلول 1921.\nخلال الخمسينيات والستينيات، انتقلت المكتبة من مقر إلى آخر، وفي عام 1968 وقع صدام كبير بين الحكومة الفرنسية من جهة، وهنري لانغلوا ومجموعة من المثقفين من جهة أخرى، وهو الصدام الذي تَصوّر وزير ثقافة فرنسا وأديبها الكبير في ذلك الوقت أندريه مالرو André Malraux أنه قادر على حسمه بإصدار قرار يقضي بإقالة لانغلوا وإغلاق المكتبة. قرارُ فصْل لانغلوا وإغلاق المكتبة أثارا ضجة كبيرة داخل فرنسا وخارجها، ووجدت الحكومة الفرنسية نفسها أمام ضغوط محلية وخارجية يصعب مواجهتها، وهو ما أدى إلى صدور قرار بإعادة لانغلوا إلى عمله وإعادة افتتاح المكتبة بعد فترة وجيزة من إغلاقها.\nالمُخرج الفرنسي فرانسوا تريفو François Truffaut يروي أحداث تلك الفترة في المقدمة التي وضعها لكتاب \"عشق الأفلام، هنري لانغلوا والسينماتيك الفرنسية\"، حيث يقول: \"لقد استطاع لانغلوا بمهارة فائقة أن يظل صامتًا أثناء الأزمة، فلم يُدلِ بتصريح واحد إلى الصحف، ولم يتخذ أو يدفع باتجاه اتخاذ إجراء رسمي واحد، غير أنه عرف جيدًا كيف يستطيع أن يحشد وأن يحفز كتيبة المؤيدين التي وضعت كافة إمكانياتها تحت تصرفه، والتي كانت تعمل من خلال لجنة الدفاع عن السينماتيك الفرنسية التي أنشأناها فور نشوب الأزمة. لقد جرت المعركة على جميع الجبهات، في الشوارع، في المكاتب، ومن خلال الهواتف. لقد أغرقنا الصحف بطوفان من مقالاتنا وبياناتنا وتحليلاتنا، ورغم أن الصحف وقفت إلى جانبنا في البداية، فقد بدأ موقفها هذا في التحوُّل رويدًا رويدًا بسبب الضغوط الحكومية. لقد أرسل مئات من المُخرجين، مثل تشارلي تشابلن Charlie Chaplin وأكيرا كوروساوا Akira Kurosawa وساتياجيت راي Satyajit Ray وروبرتو روسيلليني Roberto Rossellini، برقيات إلى مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma التي خاضت تلك المعركة بحماس، مهدِّدين بسحب أفلامهم من السينماتيك، إذا ما أُسندت قيادتها إلى شخص غير لانغلوا\".\nوقد لعبت السينماتيك دورًا بارزًا في حياة مجموعة من المُخرجين الفرنسيين الشبان، الذين شكلوا فيما بعد ما يُعرف بالموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague. فكما يقول إفرايم كاتز Efhraim Katz في موسوعة السينما The Film Encyclopedia، أمضى هؤلاء الشبان ساعات طويلة داخل قاعات العرض المتعدِّدة التي تضمّها السينماتيك، يشاهدون ويتفحّصون آلاف الأقدام من الأفلام القديمة والحديثة.\nواقعة إغلاق السينماتيك تحتل مكانة بارزة في تاريخ السينما، بل وفي عدد من الأعمال السينمائية، فالمُخرج الفرنسي فرانسوا تروفو يشير إلى هذه الواقعة في سياق فيلم قبلات مسروقة Baisers volés الذي أخرجه عام 1968، كما تلعب السينماتيك دورًا مهمًا في أحداث فيلم الحالمون The Dreamers الذي أخرجه المُخرج الإيطالي برناردو برتولوتشي Bernardo Bertolucci عام 2003.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع السينماتيك على الإنترنت: www.cinematheque.fr","page":null,"uri":null},{"id":679462,"arabic":"سينمائي","english":"Cinematic","french":null,"description":"صفة تُطلَق على كل ما له علاقة مباشرة بصناعة وفن السينما، على سبيل المثال: إضاءة سينمائية Cinematic lighting أو تقنية سينمائية Cinematic technique.\nنقديًّا، عندما يُستخدم هذا المُصطلَح لوَصْف فيلم ما، فإن هذا يعني أن صانع الفيلم قد أحسن استخدام الأدوات والتقنيات التي يتميَّز بها فن السينما، وفي مقدمتها إمكانيات التوليف والتقنيات البصرية المختلفة، ليقدم لنا عملًا فنيًّا تختلف لغته عن لغات غيره من الفنون السمعبصرية Audiovisual arts.\nأما تاريخيًّا، فإن المُصطلَح يُستخدم عند تفحُّص إنجازات السينمائيين الأوائل الذين شقوا وعبدوا الطريق أمام الفن الوليد مبتعدين به عن عالم وتقاليد وتقنيات فن المسرح، وهي الجهود التي تمثلت في دفع الممثلين باتجاه أداء تمثيلي يخلو من المبالغة في التعبير، والتصوير في أماكن واقعية، واستخدام كافة التقنيات البصرية من مزْج Dissolve وظهور تدريجي Fade-in وتلاشٍ تدريجي Fade-out، وأخيرًا التوليف الذي يقول عنه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms إنه قد أتاح لصانع الفيلم ما يلي:\n• تنويع زاويا الكاميرا.\n• تنويع أحجام اللقطات.\n• التحكُّم في إيقاع الحدث الدرامي.\n• حرية الحركة في الزمان والمكان.\nوأخيرًا، يُطلِق بعض نقّاد الأدب لفظ سينمائي صفة على العمل الأدبي الذي يتميَّز بطبيعة سينمائية، كأنْ تكون شخصياته الدرامية شبيهة بشخصيات الأفلام الروائية، أو أن يحمل في طياته ما يؤهّله لأن يصبح فيلمًا سينمائيًّا، فأجزاء الرواية التي تتضمَّن مطارَدات مثلًا، توصَف بأنها مَشاهد سينمائية، كما تُطلَق الصفة نفسها على العمل الروائي الذي يستعمل كاتبُه بعضَ تقنيات السينما.\nفي هذا المجال، يضرب بيفر المثل بالأحداث أو التطورات المتوازية Parallel developments في رواية قصة مدينتَين Tale of Two Cities تأليف تشارلز ديكنز Charles Dickens، ورواية ضوء في أغسطس Light in August تأليف ويليام فولكنر William Faulkner.","page":null,"uri":null},{"id":679463,"arabic":"المكان أو الحيز السينمائي","english":"Cinematic space","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المكان الذي يخلقه صانع الفيلم على الشاشة، في مقابل المكان الذي نعيش فيه ويحيط بنا في الواقع الفعلي. ويختلف المكان أو الحيِّز الفيلمي عن المكان الواقعي من عدّة أوجه، نفصِّلها فيما يلي:\n• المكان أو الحيِّز الموجود على الشاشة هو حيِّز ثنائي الأبعاد، يقدم صورًا مسطَّحة، ويعدِّل أو يغيِّر تصوراتنا لأحجام الموضوعات وعلاقة كل منها بالآخر، وعلاقتها مجتمعة بما يحيط بها. لهذا يلجأ صانعو الأفلام إلى استخدام عدّة وسائل مثل التكوين الفني للإطار، والعدسات المختارة بدقة، وحركات الكاميرا المدروسة، وأساليب التوليف المناسبة، لتعويض ذلك القصور، وخلْق صورة تحاكي، إلى أبعد حد ممكن، المكان كما نعرفه في العالم الواقعي.\n• توليف مجموعة من اللقطات الملتقَطة في مواقع مختلفة لا صلة بينها، أي تركيبها معًا بطريقة معيَّنة، يمكن أن يخلق مشهدًا ذا وحْدة مكانية تجمع بين كونها جديدة تمامًا، وفريدة من نوعها، حيث لا وجود لها في الواقع. وقد أفرد المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin مساحة كبيرة لتلك الفكرة في كتابه الشهير حِرفية السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting، الذي يضم مجموعة كبيرة من كتاباته النظرية.\n• المُنمنَمات أو المصغَّرات Miniatures يمكن تصويرها بطريقة تجعلها تبدو أكبر حجمًا، ومن ثم فإنها تبدو وكأنها تحتل حيِّزًا يفوق حجمُه حجمَ الحيِّز الذي تحتله في الواقع، كما أن أيّ عنصر من عناصر المشهد يمكن تكبيره، وبالتالي الإيحاء بأنه يحتل مكانًا كبيرًا جدًّا، من خلال استخدام اللقطات المقرَّبة.\n• المكان الواقعي الخارجي يبدو لنا على الشاشة كوحْدة متماسكة متصلة، بينما يتيح التوليف للمُشاهد أن يتنقل في المكان، ليشاهد الحدث الواحد من عدّة زوايا ومن على بُعد مسافات متفاوتة، كما يسهم التوليف في التحكُّم في المنظور بالتمديد أو التقصير، ومن ثم فإنه يخلق منظورًا جديدًا لمكان جديد لا يوجد إلّا على شاشة السينما، لذلك يسمّى المكان السينمائي.\nمما تَقدَّم، نستطيع أن نقول إن السينمائي في تعامُله مع المكان، أو سعيه إلى تنظيم عناصر ومفردات الصورة السينمائية في المكان السينمائي، إنما يسعى إلى تحقيق هدفَين لا يقل أحدهما أهمية عن الآخر:\n• إقناع المُشاهد بواقعية، أو فلنَقُل بمصداقيةِ العالم الذي يشاهده على الشاشة.\n• التعبير عن معنى معيَّن، وهو معنى درامي في غالب الأحيان، وذلك من خلال طريقة ترتيب الشخصيات، من حيث علاقة كل منها بباقي الشخصيات، وعلاقة الشخصيات كلها بالمَنظر أو الديكور.\nعلى أننا يجب أن نستثني من هذين الهدفَين، ومن الهدف الأول بالتحديد، بعض التجارب السينمائية الخاصة، وفي مقدمتها أفلام التعبيرية الألمانية German Expressionism. على سبيل المثال، فإن الطريقة التي تَعامل بها روبرت فيني Robert Wiene مع المكان في فيلم عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه عام 1919، لا يمكن أن يكون وراءها هدف محاكاة المكان الواقعي، بل كانت تهدف إلى التعبير عن مكان غير واقعي، موجود داخل شخصيات تعاني خللًا عقليًّا ما، وجاءت ديكورات فيني وتكويناته وتوزيعاته، لتجعلنا نشاهد ذلك العالم، كما تشاهده، أو كما تشعر به، شخصياتُ الفيلم. بعبارة أخرى، مع روبرت فيني شاهدنا مكانًا داخل الشخصيات، لا شخصيات داخل مكان.\nقضية المكان السينمائي واحدة من القضايا التي شغلت مُنظِّرين ونقّادًا كثيرين، خاصة أن التعامل مع المكان سينمائيًّا قد مرّ بعدّة مراحل حتى وصل إلى ما نراه حاليًّا:\n• ففي بداية السينما، أي في عصر السينما الصامتة، كان السينمائيون يتعاملون مع المكان بمفهوم مسرحي، فالحدث يجري بطريقة طبيعية ومتصلة أمام الكاميرا، والكاميرا تسجل هذا الحدث المتصل في لقطة واحدة متصلة، من موقعها الذي يمثل الحائط الرابع Fourth wall، حيث تحتل مقعدًا متميِّزًا في أول صفوف الصالة.\n• أما التعامل مع المكان من مفهوم سينمائي فلم يتحقق حتى منتصف العقد الأول من القرن العشرين، عندما توصل السينمائيون إلى فكرة تفكيك المشهد، أي تقسيمه إلى أكثر من لقطة.\nمن أبرز مَن اهتموا بتلك القضية، المُخرج والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin، حيث ناقشها مطولًا في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967، والجزء الثاني عام 1971. ففي سياق حديثه عن الواقعية في السينما، يقول بازان إن الطريقة التي يُقدَّم بها المكان في السينما لها تأثير كبير على العلاقة بين المُشاهد والعالم الذي يجري تمثيله على الشاشة. ويذكِّرنا بازان بأسلوب التكوين في العمق Composition in depth، والتَبْئير العميق Deep focus، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes في أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفضل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nويؤكد بازان أن أسلوب أورسون ويلز وويليام وايلر قد أتاح للمُشاهد مزيدًا من الحرية، وجعله أكثر انغماسًا في العلاقة مع الواقع الذي يستمتع به أثناء المشاهَدة.\nويبقى أن نشير إلى أن إطار الصورة السينمائية، في تَعامُله مع المكان الواقعي، يستبعد ما يقع خارج حدوده الأربعة، وذلك بسبب الطبيعة الانتقائية لتكوينه البصري. ومن ثم فإن هذه الأجزاء المستبعَدة، أو المكان خارج الشاشة Off-screen space، تُعتبر من العناصر المهمة التي تحدِّد طريقة صانع الفيلم في التعامل مع المكان بشكل عام، حيث يستطيع المُخرج أن يوحي للمُشاهد بوجود المكان خارج الشاشة عندما يطلب من الممثل أن يتجه بنظرته إلى خارج الصورة أو عندما يطلب منه أن يتحرك فعليًّا في اتجاه شخص أو شيء نعرف أنه موجود خارج الشاشة. هنا يكون المُخرج قد تعامل مع المكان السينمائي بشكل يساعد على تمديد حدوده، أو بشكل يزيل عنه الحدود، وفي المقابل يستطيع المُخرج أن يضيّق حدود المكان السينمائي، وهو ما يحدث عندما يحدِّد الصورة ويحيطها بإطار آخر يقع داخل حدود الإطار الأصلي، وهو ما يُعرف بالتأطير داخل الإطار Framing within the frame، إما بغرض تركيز انتباه المُشاهد على بقعة محدَّدة، أو بغرض التعبير عن وطأة المكان على الشخصية، وكأنه يوشك أن يخنقها.","page":null,"uri":null},{"id":679464,"arabic":"الزمان والمكان السينمائيان","english":"Cinematic space and time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العلاقة بين الزمان والمكان على الشاشة، فالسينما فن زَمَكاني Spatiotemporal art، حيث تشترك مع الموسيقى في اعتمادها على تنظيم وترتيب الزمان، كما تشترك مع فن الرسم في الاعتماد على تنظيم وترتيب المكان. ولكي نفهم هذه العلاقة، نقارن أولًا بين طبيعة المكان على خشبة المسرح، وطبيعته على شاشة السينما: في عالم المسرح يبقى المكان ساكنًا وثابتًا معظم الوقت، أما على شاشة السينما فإن المكان قابل للتغيير والتعديل بلا قيود، حيث تعمل الكاميرا كوسيط بصري ذي قدرة فائقة على الانتقاء والتجاوز. وكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن الزمان في السينما قابل للتعديل، لأن اللقطات المنفردة في سياق فيلم سينمائي قادرة على تحطيم تماسُك العلاقة المتينة بين الزمان والمكان كما نعرفها في الواقع. ولنتخيّل هذا المشهد:\nمشهد بسيط جدًّا، تتحقق من خلاله العلاقة المترابطة بين الزمان والمكان، رجُل يجلس في حجرة المعيشة وهو يقرأ في صحيفة يومية، ثم ينهض متجهًا إلى البراد ليملأ لنفسه كأسًا من العصير.\nفي الواقع، وكذلك على خشبة المسرح، فإن الحركة تتم بكامل مراحلها، دون زيادة ولا نقصان، ليقطع مساحة أو مكانًا حقيقيًّا، في حركة تستغرق زمانًا أو وقتًا حقيقيًّا. أما عندما نقدم ذلك المشهد سينمائيًّا، فإننا نستطيع تقديم هذا المشهد البسيط بأكثر من أسلوب وبأكثر من إيقاع. وفيما يلي واحد من تلك الأساليب:\n• لقطة عامة متوسطة Medium long shot للرجُل وهو يضع الصحيفة على الطاولة، ثم يبدأ في النهوض.\n• تلي تلك اللقطة لقطة مكبّرة Close-up shot أو لقطة اعتراضية Cutaway shot لعنوان ما على صدر الجريدة.\n• ثم لقطة للرجُل أمام البراد وهو يعيد الزجاجة إلى مكانها ويتناول كأس العصير.\nفي هذا المثال، استطعنا عن طريق التوليف أن نختصر الزمان وأن نقفز في المكان، دون أن يسبب ذلك للمُشاهد أيّ ارتباك. وبالطريقة نفسها نستطيع أن نفعل العكس، فنطيل أمد حركة معيَّنة ونمدِّدها فنمدّد بالتبعية الزمن الذي تستغرقه، وذلك لتحقيق هدف درامي معيَّن. ومن أبسط الأمثلة على ذلك، تصوير مشهد سقوط شخصية ما من مكان مرتفع من عدّة زوايا، وعرض تلك اللقطات وفقًا لتَتابُع يطيل زمن السقوط لتأكيد خطورته.\nمثال آخر، ربما أكثر إبداعًا، قدمه المُخرج آرثر بِن Arthur Penn في فيلم بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه عام 1967، حيث سعى إلى تمديد وتطويل اللحظة التي أدرك خلالها القاتلان أنهما قد وقعا في كمين، وذلك من خلال التقطيع المتبادل بين مجموعة من اللقطات المقرّبة لكل منهما وهو ينظر إلى الآخر، ربما بحثًا عن مهرب، أو كأنهما يتذكران معالم رحلة طويلة عاشاها معًا، أو كأن كلًا منهما يحاول أن يرى الآخر جيدًا، ولمرات قد تكون إحداهن الأخيرة.\nنموذج آخر لأسلوب التلاعب الخلّاق بالعلاقة بين الزمان والمكان الفيلميَّين يقدمه لنا المُخرج الألماني توم تيكفر Tom Tykwer في الفيلم الألماني اركضي يا لولا Lola rennt الذي أخرجه عام 1999، حيث يكرر ثلاث مرات المشهد الذي تعدو فيه البطلة لتسلم صديقها مبلغًا من النقود، تتأثر كل مرة منها بتغيّر بسيط في الزمان، يؤدي إلى استبعاد جزء من الحدث.\nبالإضافة إلى إطالة أو اختصار زمان حدث ما، فإن الحرية المطلَقة التي يتيحها فن التوليف لصانع الفيلم، يمكن أن تقدم لنا إبداعات تتجاوز المِثالَين السابقَين، بل تتجاوز الواقع وقوانينه كلية. ففي فيلم بتحبني، ما بتحبنيش She Loves Me, She Loves Me Not الذي أخرجه جايمي رافن Jamie Rafn عام 2003، يتوقف كل شيء تمامًا في منتصف الفيلم، ثم نرى ما مرّ أمامنا من أحداث وهو يجري إلى الوراء في حركة عكسية سريعة حتى نصل إلى نقطة البداية، ثم تُعرض الأحداث مرة أخرى، ولكن من وجْهة نظر مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679465,"arabic":"الزمن السينمائي","english":"Cinematic time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الترتيب الزمني المنظَّم والممَنهَج لأحداث الفيلم، وذلك في مقابل التدفق الطبيعي لحركة الزمان كما نحياها في حياتنا اليومية. والتحكُّم في الزمان أو التلاعب به واحد من أهم أدوات صانع الفيلم في سعيه إلى أن يروي لنا، في وقت محدود جدًّا بل ومحدَّد سلفًا، قصة تستغرق أحداثها آجالًا طويلة.\nوالزمن في الفيلم الروائي، وفقًا لما يقوله دايفيد بوردويل David Bordwell وكريستين تومبسون Kristin Thompson في كتاب مقدمة لفن السينما Film Art: An Introduction الذي صدرت طبعته الخامسة عام 1997، يتخذ ثلاثة أشكال رئيسية هي:\n• زمن الحَبْكة Plot time، وهو الزمن الذي تستغرقه الأحداث التي تظهر على الشاشة بشكل واضح ومباشر.\n• زمن القصة Story time، وهو زمن يتضمَّن بالإضافة إلى الزمن الذي تستغرقه الأحداث المباشرة الظاهرة، الزمن الذي تستغرقه الأحداث الضمنية التي نشعر بها دون أن نراها.\n• زمن الشاشة Screen time، وهو فترة عرض الفيلم أو الطول الكلي للفيلم.\nويضيف بوردويل وتومبسون أن فن القَصّ السينمائي يعتمد على إيجاد نوع من التوازُن بين هذه الأزمنة المختلفة، من أجل عرض الخط الروائي بالشكل الذي يناسب الفيلم. ويلفت الكاتبان النظر إلى أن زمن الحَبْكة وزمن القصة، في معظم الأفلام، يستغرقان وقتًا يفوق زمن الشاشة أو الطول الكلي للفيلم. غير أن بعض المُخرجين يخرجون عن هذه القاعدة لاعتبارات درامية، أو كنوع من التحدي الفني لفكرة الزمن السينمائي بشكل عام. ومن أشهر الأمثلة التي لا تخلو منها دراسة في هذا المجال:\n• فيلم الحبْل The Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948.\n• فيلم الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952، حيث يتطابق زمن الحَبْكة مع الطول الكلي للفيلم إلى حد بعيد.\n• فيلم Cléo de 5 à 7 أي كْليو من 5 إلى 7 الذي أخرجته أنياس فاردا Agnès Varda عام 1961.\nورغم اتفاقي مع مجمل ما يراه كل من بوردويل وتومبسون، فإنني لا أستطيع الموافقة على اختزال قضية الزمن السينمائي أو الزمن الفيلمي Filmic time، في الأشكال الثلاثة التي سبق الإشارة إليها، فعلاقة الفيلم بالزمن علاقة أكثر عمقًا واتساعًا مما تقدم. هي أكثر عمقًا من منطلق أنها تتجاوز ما يجري على سطح الشاشة، لتشمل ما يجري داخل نفوس مَن يتواجدون على الشاشة، وهي أكثر اتساعًا باعتبار أنها تتجاوز حدود الشاشة، لتشمل مَن يجلسون أمام الشاشة. من هنا، فإن الحديث عن الزمن السينمائي لا يمكن أن يكون مكتملًا دون الحديث عن ستة أشكال مختلفة لذلك الزمن، تتفاعل وتتداخل وتتكامل، لتقدم لنا ما يمكن أن نطلق عليه الزمن السينمائي أو الزمن الفيلمي. هذه الأشكال الستة هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time، وأقصد به الزمن الذي يستغرقه عرض الفيلم بالسرعة العادية، والزمن المعتاد للفيلم العادي يتراوح بين 90 و120 دقيقة، رغم وجود حالات تتجاوز فيها مدة عرض الفيلم الساعتَين، بل وربما تصل إلى أربع ساعات.\n• الزمن الدرامي Dramatic time، وأقصد به ذلك البُعد الزمني الذي يخلقه الفيلم، والذي يتجاوز وقتَ الاستغراق في المشاهَدة، مستغلًا رغبة المُشاهد في مُشاهَدة ما هو مهم فقط، واستعداده لتقبُّل فكرة القفز في الزمن، أو القفز فوق الزمن أو عبره، لتجاوُز كل ما ليس له صلة مباشرة بالحدث الرئيسي للفيلم.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time، وأقصد به الزمن كما تشعر به شخصية من شخصيات الفيلم، وهو نادرًا ما يتوافق مع الزمن الحقيقي أو مع الزمن الدرامي، حيث يشكل الزمن النفسي جزءًا من الزمن السينمائي خلال لحظة معيَّنة.\n• الزمن العاطفي Affective time، وأقصد به إحساس المُشاهد بوقْع الزمن الذي يمضي أثناء المشاهَدة، وهو إحساس يختلف تمامًا عن زمن التواجد الفعلي داخل قاعة المشاهَدة، والذي تقيسه ساعةُ يد المُشاهِد.\n• الزمن الثقافي Cultural time، وأقصد به الطريقة التي يتعامل بها مجتمع ما أو حضارة ما، مع الزمن، خاصة من حيث الإحساس بمروره، وكيفية العيش في إطاره، أو كيفية مواكبته.\n• الزمن التاريخي Historical time، وأقصد به البُعد الزمني العريض والعميق الذي تتصف به الأفلام التي يقدم صانعوها زمنًا دراميًّا يمتد على مدار فترة زمنية تتجاوز الحاضر والماضي القريب مجتمعَين، فترة تتجاوز حياة ومصائر شخصيات الفيلم إلى ما هو أكثر عمقًا وشمولية.\nوهكذا، فبالرغم من أن المُشاهد محاصَر في حياته اليومية بحركة الثواني والدقائق والأيام التي لا هوادة فيها، فإن السينما تملك القدرة على فك قيود ذلك الأسر، وخلْق ترتيب زمني جديد من خلال عدّة وسائل نفصِّلها فيما يلي:\n• الجمع بين أحداث صُوِّرت في أوقات مختلفة، لكنها تبدو على الشاشة كما لو كانت قد وقعت بالتزامُن، أو بالتسلسل.\n• حذْف أو التخلص من الفترات الزمنية غير المهمة التي تقع بين المَشاهد والسياقات المهمة.\n• تقصير زمن المشهد الواحد، أي اختزال الحدث، وهو ما يحدث عن طريق القفز فوق بعض أجزائه واستبعادها.\n• تمديد أو إطالة الزمن العادي لمشهد ما عن طريق إضافة لقطات تصور الحدث نفسه لكن من زاوية مختلفة أو من مسافة مختلفة.\n• التلاعب بإحساس المُشاهد بإيقاع أو سرعة مرور الزمن من خلال التقطيع السريع أو التقطيع البطيء، وأيضًا من خلال حركة الكاميرا.\n• التحرك في الزمن إلى الوراء، وإلى الأمام، أو على التوازي، إذا ما اعتبرنا أن نقطة الانطلاق هي الزمن الحاضر.\n• عرض زمن لقطة معيَّنة بمصاحَبة الشريط الصوتي للقطة تمثل زمنًا آخر، أو الطبع المركَّب Superimposing لصورتَين تمثل كل منهما زمنًا مختلفًا، بغرض خلْق إحساس بالتناغم أو التعارض بين الصورتَين.\nكل هذه الوسائل يمكن تلخيصها في جملة واحدة هي، القدرة على إعادة ترتيب الزمن، لذلك فإنه من المعتاد أن نشاهد في بداية فيلم ما لمحة مما سوف تؤول إليه أحداثه التي لم نشهدها بعد، وهو ما يجعلنا نضع تلك الأحداث داخل إطار معيَّن، بينما هي تتوالى أمام أعيننا على الشاشة. وفي هذا المجال، يضرب ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، المثل بالاستخدام الرائع لفكرة إعادة ترتيب الزمن الذي قدمه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola من خلال الجزأين الأول والثاني من فيلم الأب الروحي Godfather اللذين أخرجهما عامي 1972 و1974. ويؤكد الكتّاب الثلاثة أن ما فعله كوبولا قد منحنا بصيرة نافذة وقدرة على المقارنة والمغايرة Juxtapositions بشكل لم يكن في مقدور أيّ بناء يَعتمد على التَتابُع الطبيعي للزمن أن يوفِّرهما لنا.","page":null,"uri":null},{"id":679466,"arabic":"يسينم أو يعد للسينما","english":"Cinematize","french":null,"description":"يقوم بإعداد عمل أدبي أو غير أدبي، تمهيدًا لتحويله إلى فيلم سينمائي، وعادة ما تسبق هذه المرحلةُ مرحلةَ كتابة السيناريو الخاص بالفيلم، حيث تتمتع السينما بقدرة فائقة على الإعداد نقلًا عن شتى أنواع وأشكال الإبداع الأدبي وغير الأدبي. فالسينمائي يستطيع إعداد فيلم عن قصة أو رواية أو مسرحية، كما يستطيع إعداد فيلم عن كتاب تاريخ أو كتاب سيرة ذاتية أو تحقيق صحافي أو خبر صغير في صفحة الحوادث في صحيفة يومية، أو مَلفّ قضية شهيرة مثل مَلفّ قضية \"رَيّا وسْكينة\". وفي بعض الأحيان، يستطيع السينمائي أن يصنع فيلمًا انطلاقًا من قصيدة شعرية أو أغنية أو حتى لَوحة تشكيلية.\nوقد شاع الإعداد في العصر الحديث مع التوجُّه نحو تَداخُل الفنون وزوال الحدود بين الأجناس الأدبية والفنية، ومع تطوُّر الإمكانات الفنية التي أتاحتها التكنولوجيا الحديثة، كما تقول الدكتورة حنان قصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وتضيفان أن \"التطابق بين العمل الأصلي الذي يتمّ الإعداد منه والعمل الجديد ليس معيارًا إلزاميًّا لكنه أحدُ المعايير الجمالية التي يُنظَر من خلالها إلى العمل المُعَدّ، لأن الإعداد يمكن أن يكون قراءة جديدة أو طَرْحًا جديدًا يقول شيئًا مُغايرًا، خاصة عندما يكون العمل مرتكِزًا على المواضيع التي ذاعت حتى تحوّلت إلى ما يشبه الأسطورة\".\nورغم أن حسن وإلياس تعترفان بأن الرغبة في خَلْق مسرح عربي محلي كانت وراء انتشار ظاهرة الإعداد في الأدب المسرحي العربي، ووراء ظهور عدد من المُصطلَحات، مثل الإعداد والاقتباس والتمْصير واللبْنَنة، التي غالبًا ما تُستخدَم جميعها للإشارة إلى عملية واحدة، فهُما تفرِّقان بين الإعداد والاقتباس، حيث تعرِّفان الاقتباس بأنه \"أخْذُ الخطوط الرئيسية للحكاية أو الفكرة، وخَلْقُ مواقف جديدة مختلفة تمامًا\". بعبارة أخرى، يمكن أن يكتفي الاقتباس بنَقْل روح النصّ الأصلي، أو بالتركيز على إحدى شخصياته، أو باستلهام أحد مواقفه، أو بتحويل حَبْكة فرعية من حَبْكاته إلى حَبْكة رئيسية، أو بتحويل شخصية ثانوية من شخصياته إلى شخصية رئيسية.\nولنأخُذ مثلًا فيلم \"الكيت كات\" الذي كتبه وأخرجه داوود عبد السيد عام 1991 عن رواية \"مالِك الحزين\" من تأليف إبراهيم أصلان، فإذا أجرَينا مقارنة سريعة بين الرواية والفيلم، نجد أن الشخصية الرئيسية في الفيلم، وهي شخصية الشيخ حُسني التي لعبها محمود عبد العزيز، لا تحتلّ سوى مساحة صغيرة من الرواية، بينما الشخصية الرئيسية في الرواية هي شخصية يوسف التي لعبها شريف منير.\nفي حالات أخرى ليست بالقليلة، يمكن أن يتّسع مجال الاقتباس، خاصة في حالات الاقتباس عن عمل روائي، ليصبح الفيلمُ المُقتبَس ترجمة حَرْفية للعمل الروائي بحَبْكاته وشخصياته، بل وحتى بالجُمَل الحوارية لهذه الشخصيات مثلما وردت في العمل الأصلي.\nولقد أثارت عملية الإعداد ومن ثم الاقتباس منذ بدايات السينما كثيرًا من الجدل بين مُنظِّري فن السينما، وإن دارت معظم نقاشاتهم حول أوجُه قصور الطبيعة البصرية المباشرة للفيلم مقارنة بما تتمتع به الرواية من فُرص غير محدودة للتعبير عن المشاعر والأحاسيس من خلال النثر الوَصْفي بوسائله المعروفة من تشبيه وكِناية واستعارة ومَجاز. ويقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms: \"بالنسبة إلى بعض المُنظِّرين السينمائيين مثل سيغفريد كراكاور Sigfried Kracauer وجورج بلوستون George Bluestone، فإن عملية إعداد كتاب أو الاقتباس عن كتاب من أجل تحويله إلى فيلم، تعني ضِمنيًّا الحاجة إلى ترجمة الصور اللفظية إلى صور مرئية. فالاقتباس، من وجْهة نظرهما، يجب أن يكون مختلفًا عن العمل الأصلي إذا أردنا كتابة نصّ سينمائي جيد. وبالرغم من أن كتّاب الفيلم غالبًا ما يُضمِّنون السيناريو جُمَلًا حوارية قوية ومؤثرة، فإن كثيرًا من العناصر الأساسية المُكوِّنة للشخصيات والحدث في الفيلم لا بد وأن تَطرح نفسها من خلال وسائل التعبير غير اللفظي، مثل الأزياء والماكياج والمواصفات الجسدية والحركة\".\nكاتب آخر هو آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg يرى في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الفنان عندما يُعِدّ أو يقتبس عن عمل أدبي إنما يخلق واقعًا ماديًّا ملموسًا ومحدَّدًا من خلال المعالجة الدرامية ورسم الشخصيات، حيث يضع هذه الشخصيات في علاقة مباشرة مع الوسط المحيط بها، وهو ما يخلق بالتالي تقاربًا بينها وبين المشاهدين. وقد أثبتت التجارب السينمائية قدرة صانع الفيلم المتمكِّن على تحويل رواية متوسطة القيمة إلى فيلم سينمائي رائع. وأبرز الأمثلة في هذا المجال:\n• رواية ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind من تأليف مارغريت ميتشيل Margaret Mitchell، التي تحوّلت إلى واحدة من روائع السينما العالمية على يد المُخرج فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939.\n• رواية الأب الروحي The Godfather من تأليف ماريو بوزو Mario Puzo، التي تحوّلت إلى تحفة سينمائية ثلاثية الأجزاء على يد المُخرج فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola بدءًا من عام 1972.\nفي الوقت نفسه، نجد أن معظم الروايات ذات القيمة الأدبية الكبيرة قد استعصت على عمليات الإعداد أو الاقتباس نظرًا إلى عدم قدرة الفيلم على تقديم مُعادِل بصري لائق لِما تعتنقه شخصيات الرواية من مبادئ وما يدور داخلها من أفكار، ولِما تتميَّز به لغتها من ثراء وما تثيره في نفس القارئ من دلالات موحِية. وأبرز الأمثلة على ذلك ثلاثية نجيب محفوظ \"بين القصرَين\" و\"قصر الشوق\" و\"السُكَّرية\"، التي فقدت الكثير من قيمتها الفنية والفكرية عندما حوّلها حسن الإمام إلى ثلاثة أفلام تنتمي إلى عالمه هو لا إلى عالم نجيب محفوظ.\nلكن، ولأن لكل قاعدة استثناءًا واحدًا على الأقل، لا نستطيع أن نغفل هنا فيلمًا رائعًا مثل عوليس Ulysses الذي أخرجه جوزيف شترايك Joseph Streik عام 1967 عن رائعة جايمس جويس James Joyce التي تحمل الاسم نفسه. فكما يقول كونيغسبرغ، \"استطاع المُخرج، بشكل يدعو إلى الإعجاب والاحترام، ومن خلال الانتقائية، أن يجمع بين روح النصّ بل وبعض جُمَله الحوارية من ناحية، وبين ترجمته البصرية الشديدة الحساسية وتجسيده البصري للشخصيات والأحداث بل والأفكار من ناحية أخرى\".\nالغريب هنا هو أن كونيغسبرغ يتحدث عن المُخرج فقط، مُتناسيًّا الدور المهم الذي لعبه فْريد هاينس Fred Haines الذي كتب نصًّا سينمائيًّا أو سيناريو يستطيع أن يُطاول قامة النصّ الأدبي لِجايمس جويس، وهو تقصير يقع فيه كونيغسبرغ مرة أخرى عندما ينسب الفضل في حفاظ فيلم هنري الخامس Henry V على روح مسرحية ويليام شكسبير William Shakespeare إلى لورنس أوليفييه Laurence Olivier الذي أخرجه عام 1944، مُتناسيًا الدورَ المهم الذي لعبه كل من ألان دِنت Alan Dent ودالاس بُوِر Dallas Bower اللذَين اشتركا معه في عملية الإعداد السينمائي لمسرحية شكسبير.","page":null,"uri":null},{"id":679467,"arabic":"سينماتوغراف لوميير","english":"Cinematograph (1)","french":null,"description":"كاميرا وجهاز عرض مدمجان في جسم واحد. صمَّم هذه الكاميرا الأخَوان لوميير Lumière Brothers الفرنسيان، أوغست August ولوي Louis في نهاية القرن التاسع عشر. ورغم أن الأخوين لوميير قد اعتمدا في تصميم كاميرا السينماتوغراف على جهازَين سابقين هما الكينيتوسكوب Kinetoscope والكينيتوغراف Kinetograph اللذَين أنتجتهما مصانع توماس إديسون Thomas Edison، فقد جاء الجهاز الفرنسي أخفّ وزنًا وأكثر قدرة على الانتقال من مكان إلى آخر، ربما بسبب اعتماده على التشغيل اليدوي وعدم وجود محرك كهربائي داخله. كذلك تميَّزت سينماتوغراف الأخوين لوميير بآلية سَحْب مهّدت الطريق أمام اعتماد الفيلم 35 مم كفيلم قياسي، واعتماد سرعة جريان الفيلم 16 إطارًا في الثانية كسرعة قياسية لتصوير وعرض الأفلام السينمائية.\nبفضل السينماتوغراف، نظم الأخوان لوميير في 28 كانون الأول/ديسمبر 1895 في أحد مقاهي باريس عرضًا تجاريًّا لمجموعة من الأفلام التي كانت أطوالها تتراوح بين دقيقة واحدة ودقيقتَين، وفي خلال عام واحد كانت قائمة أفلام الأخوين لوميير تضم أكثر من 1000 فيلم واقعي قصير Actualités. من أشهر تلك الأفلام:\n• وصول قطار إلى محطة سيوتا L’arrivée d’un train à la Ciota، عام 1895.\n• بَرتيتة كوتشينة Partie de cartes، عام 1895.\n• ساحة كوردلييه في ليون Place des Cordeliers à Lyon، عام 1895.\n• وليمة طفل Repas de bébé، عام 1895.\n• الخروج من مصانع لوميير La sortie des usines Lumière، عام 1895.\n• طابِخ السمّ آكِلُه L’arroseur arrosé، عام 1895.\n• تدمير جدار Démolition d’un mur، عام 1896.\n• مغادرة أورشليم عن طريق السكة الحديدية Départ de Jérusalem en chemin de fer، عام 1897.\n• La Palestine en 1896 أي فلسطين في عام 1896، عام 1897.","page":null,"uri":null},{"id":679468,"arabic":"سينماتوغراف راي","english":"Cinematograph (2)","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض المبكرة التي كانت تَستخدم فيلمًا من قياس 35 مم، الذي كانت الكفّة قد أخذت تميل لصالحه وسط عدد هائل من الأفلام ذات المساحات المتفاوتة. اخترع هذه الكاميرا عام 1896 البريطاني سيسيل إريك راي Cecil Erich Wray.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":679469,"arabic":"سينماتوغراف بيرد","english":"Cinematograph (3)","french":null,"description":"واحد من أوائل أجهزة العرض السينمائي التي كان تشغيلها يعتمد على آلية صليب مالْطا Maltese cross mechanism. اخترع هذا الجهاز عام 1897 البريطاني روبرت رويو بيرد Robert Royou Beard. أما الذي يظهر في الصورة هنا فهو المؤرخ السينمائي وجامع الأجهزة السينمائية القديمة ويلفرد إرنست ليتون داي Wilfred Ernest Lytton Day، وهو يقوم بتشغيل الجهاز الذي يشكل جزءًا من مقتنياته الخاصة، وقد التُقطت الصورة عام 1930.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":679470,"arabic":"سينماتوغراف رينش","english":"Cinematograph (4)","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض السينمائي الأولى التي استُخدمت لعرض الأفلام من قياس 35 مم قبل توحيد مواصفاتها. اخترع هذا الجهاز عام 1898 البريطاني ألفرد رينش Alfred Wrench، وقد تميَّز بآلية تشغيل لم تكن مألوفة وقتها، إذ اعتمد على سُقّاطة دائرية تسمح بالدوران في اتجاه واحد فقط، كما كان بإمكان هذا الجهاز أن يعمل عمل الفانوس السحري، فيعرض شرائح مفردة Slides.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":679471,"arabic":"مصور","english":"Cinematographer","french":null,"description":"واحد من المسمّيات القديمة التي كانت تُطلَق على الشخص الذي يُعرف اليوم بمدير التصوير، وهو الشخص المسؤول عن تسجيل لقطات الفيلم ومَشاهده على الشريط السينمائي، بعبارة أكثر تفصيلًا هو الشخص المسؤول، بمفرده أو بالتعاون مع المُخرج ومنسِّق المناظر أو الديكورات، عما يلي:\n• تصميم خطة الإضاءة اللازمة للمَنظر أو الديكور أو موقع التصوير.\n• الخطوط العريضة للتكوين العام للمَنظر.\n• اختيار الكاميرا اللازمة للفيلم.\n• اختيار العدسات اللازمة ومُرشِّحاتها.\n• وضع المخطط العام لحركة الكاميرا وما قد تستلزمه من تعديلات في توزيع مُكمِّلات الديكور أو حركة الممثلين.\n• تحديد الطابع العام لألوان الفيلم.\n• الحفاظ على الطابع العام للفيلم من مشهد إلى آخر فيما يتعلق بالإضاءة والألوان.\n• توزيع المسؤوليات على أفراد فريق التصوير والإشراف على عملهم.\nهذه الأدوار المتعدِّدة جعلت كثيرًا من النقّاد السينمائيين، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يضعون المصوِّر أو مدير التصوير في المرتبة التالية للمُخرج مباشرة من حيث الأهمية، ومن حيث ما يضطلع به من مسؤولية عن الفيلم في صورته النهائية. ويؤكد الكتّاب الثلاثة أن المُخرج ومدير التصوير يعملان معًا خلال مرحلة التحضير كما يعملان معًا أثناء مرحلة التصوير، من هنا فإن كثيرًا من المُخرجين يُسعدهم أن يعترفوا بأهمية الدور الذي لعبه مدير التصوير في نجاح أفلامهم، وهو ما فعله أورسون ويلز Orson Welles عندما اعترف بالدور الخلّاق الذي لعبه غريغ تولاند Gregg Toland مدير التصوير في فيلمه المواطن كاين Citizen Kane، حتى أنه نَسب إليه فضل كثير من الابتكارات السينمائية الجديدة التي حفل بها الفيلم، ومن بينها الاستخدام المكثّف لما يُعرف بأسلوب التصوير السينمائي ذي التَبْئير العميق Deep-focus cinematography.\nوحول العلاقة بين المصوِّر أو مدير التصوير والمُخرج، يرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary أن مدير التصوير مطالَب بأن يتكيّف مع الظروف عندما ينتقل من العمل مع مُخرج في فيلم ما إلى العمل مع مُخرج آخر في فيلم آخر. ورغم ذلك فإن كونيغسبرغ نفسه يعترف بأن مديري التصوير العظام قد استطاعوا أن يؤسسوا لأنفسهم طابعًا شخصيًّا، وأنهم يستطيعون وضع لمساتهم على كل فيلم يعملون فيه، بحيث تستطيع التعرف على مدير التصوير فور مشاهَدة الفيلم، دون إخلال بالطابع العام للفيلم، ودون الاعتداء على حق المُخرج في أن يكون الأب الشرعي للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679472,"arabic":"برنامج كومبيوتر خاص بالمصور السينمائي","english":"Cinematographer’s Computer Program","french":null,"description":"برنامج خاص داخل جهاز كومبيوتر صغير لا يتجاوز حجمه حجم الآلة الحاسبة التي يمكن وضعها داخل الجيب. يقدم هذا البرنامج إلى مدير التصوير كافة المعلومات والعمليات الحسابية التي يحتاج إليها في عمله ومن بينها، الألوان، الأبعاد، الكسِيرة Diopter، التعريض، العدسات، سرعات الأفلام، بل وحتى طُرق حساب الأجر اليومي وساعات العمل الإضافية لفريق العمل المساعد له.","page":null,"uri":null},{"id":679473,"arabic":"قانون تنظيم المحاصصة","english":"Cinematographic Films Act","french":null,"description":"قانون صدر في المملكة المتحدة عام 1927، يقضي بحتمية أن تتزايد نسبة الأفلام البريطانية المعروضة في البلاد تزايدًا مستمرًا، حيث لم تكن تلك النسبة، وقت صدور القانون، تتجاوز خمسة في المائة من إجمالي الأفلام المعروضة، والتي كانت في معظمها أفلامًا أمريكية. بفضل هذا القانون، ارتفعت هذه النسبة عام 1932 إلى عشرين في المائة، رغم أن عددًا كبيرًا من تلك الأفلام كانت أفلامًا أمريكية أنتجتها شركات أمريكية، على الأراضي البريطانية، للتهرب من الحظر الضمني الذي كان ذلك القانون يفرضه على السينما الأمريكية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.","page":null,"uri":null},{"id":679474,"arabic":"سينماتوغرافيا","english":"Cinematography","french":null,"description":"لفظة مشتقّة من اسم جهاز سينماتوغراف Cinematograph الذي اخترعه الأخَوان لوميير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis في تسعينيات القرن التاسع عشر، وتُطلَق على:\n• التصوير السينمائي، أي عملية تصوير الصور المتحركة أثناء إنتاج فيلم سينمائي، وهو ما يعني كل ما يتعلق بالكاميرا، والعدسات، والفيلم الخام، والإضاءة، وكل ما يتعلق بحركة الكاميرا، وزوايا التصوير، كما ينضوي تحتها كل ما يتعلق بالتكوين، والألوان، والعلاقة بين الضوء والظلمة.\n• الإنتاج السينمائي، أي كل ما يتصل بإنتاج فيلم سينمائي من عمليات تقنية مثل التصوير، التحميض، التظهير، والطباعة، وأخيرًا العرض السينمائي.\nالسينماتوغرافيا، بمفهومها الأول، يمكن تتبُّع خطواتها بتتبُّع المعدّات البصرية البسيطة التي حفل بها القرن التاسع عشر، مثل أجهزة ثوماتروب Thaumatrope، وفيناكيستوسكوب Phenakistoscope، وستروبوسكوب Stroboscope، وزويتروب Zoetrope، وهي أجهزة يجمع بينها الاعتماد على ظاهرة بقاء الرؤية Persistence of vision لخلْق الإيهام بوجود حركة عند مشاهَدة سلسلة من الصور التي تتعاقب واحدة تلو الأخرى. كما أن تجارب التصوير التي أجراها الفرنسيان نيسفور نييبس Nicephore Niepce ولوي داغيرّ Louis Daguerre، في القرن التاسع عشر أيضًا شكَّلت خطوات مهمة على درب السينماتوغرافيا. أضف إلى ذلك أن أنظمة وأجهزة عرض الصور المتحركة التي بدأت بالفانوس السحري Magic lantern في القرن السابع عشر قد تطورت بشكل ملحوظ خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر لتصبح وسيلة من وسائل الترفيه والاستمتاع الجماهيري.\nأما السينماتوغرافيا بمفهومها الثاني، والأكثر شمولًا، فنعتقد أنها بدأت مع نهاية القرن التاسع عشر من خلال ثلاثة روافد منفصلة، وإن كانت متزامنة:\n• عروض جهاز فيتاسكوب Vitascope الذي اخترعه توماس إديسون Thomas Edison، والتي شهدتها مَسارح نيويورك اعتبارًا من عام 1896.\n• عروض الأخوَين لوميير Lumière Brothers التي شهدتها مقاهي باريس مع نهايات القرن التاسع عشر.\n• الانطلاقة في عالم الخيال والخدع السينمائية الذي بدأه جورج ميلييه Georges Méliès مع نهاية القرن التاسع عشر والتي تواصلت حتى بداية القرن العشرين.\nمع دخول القرن العشرين، شهدت السينماتوغرافيا، بأعمدتها الثلاثة التصوير والتظهير والعرض، تطورًا ملحوظًا بسبب صعود شركات مثل إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وما واكب ذلك الصعود من انتشار واسع لدُور العرض السينمائي. أما التطور الحقيقي، وفقًا لرؤية كثير من مؤرخي السينما، فقد بدأ في عصر السينما الصامتة، من خلال أعمال مُخرجين مثل دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، وإريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، ومصوِّرين من أمثال كارل فرويند Karl Freund، وبيلي بيتزر Billy Bitzer، وتشارلز روشر Charles Rosher، وكارل شتروس Karl Struss، وويليام دانيالز William Daniels. كما لعب التطور التقني في مجال الفيلم الخام والكاميرات دورًا مهمًا في تطوير صناعة السينما، وهو الدور الذي جاء ممهِّدًا لتطور مهم آخر هو دخول الصوت إلى الفيلم. ورغم أن دخول الصوت إلى الفيلم كان تطورًا جوهريًّا، فهو لم يكن آخر التطورات الجوهرية التي شهدتها مجالات السينماتوغرافيا الثلاثية الأضلاع، فسرعان ما شهدنا تطورات أخرى مهمة مثل:\n• دخول اللون إلى الفيلم، خاصة من خلال النظام الثلاثي الطبقات، الذي أدخلته شركة إيستمان كالور Eastman Color في الخمسينيات.\n• ظهور أنظمة تصوير وعرض الأفلام السينمائية على الشاشات العريضة، مثل سينماسكوب CinemaScope ثم بانافيجن Panavision.\n• تطور وسائل وتقنيات المؤثرات الخاصة أثناء التصوير.\n• الاستفادة من التقنيات الرقمية في المجالات الثلاثة للسينماتوغرافيا.\nكل هذه التطورات، جعلت من السينما، بحق وبلا جدال، فن عصر النهضة التقنية.","page":null,"uri":null},{"id":679475,"arabic":"سينماتولوجيا أو علم الدراسات السينمائية","english":"Cinematology","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به دراسة الفيلم كعمل فني، مع التركيز على خصائصه ومميّزاته الداخلية، وفي مقدمتها القصة والبناء الدرامي وأسلوب تحريك الكاميرا والشخصيات، بالإضافة إلى الأسس النفسية لما يشعر به المُشاهد من إحساس بواقعية ما يراه على الشاشة.\nظهر هذا المُصطلَح لأول مرة في فرنسا عام 1947 على صفحات مجلة إنترناشيونال ريفيو أوف فيلمولوجي The International Review of Filmology، التي يصدرها معهد الفيلمولوجي Institute of Filmology. وتأخذ هذه الدراسة في حسبانها الاعتبارات الثقافية والاجتماعية التي تتحكَّم في طريقة تفكير المُشاهد وعواطفه.\nكذلك استَخدم المُنظِّر السينمائي الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz المُصطلَح نفسه لوَصْف الأسلوب الذي يَدرس السينما اعتمادًا على مؤشرات خارجية لا تنتمي إلى عالم السينما بآلياته وأفكاره، حيث يدرس الفيلم من منظور اجتماعي أو نفسي أو جمالي. وكريستيان مِتز هو صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائيات السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990 والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":679476,"arabic":"سينما الحقيقة","english":"Cinéma vérité","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق في الغالب على نوع من السينما الوثائقية الرصدية أو الشهودية Observational Documentary Film التي يعتمد صانعوها على الإضاءة الطبيعية المتوفرة في موقع التصوير والخام الشديد الحساسية للضوء والمعدّات السينمائية الخفيفة والبسيطة، وفي مقدمتها الكاميرات المحمولة. كما يستخدم صانعو سينما الحقيقة لغة سينمائية تعتمد على الإلتِقاطات الطويلة Long takes، أي التي يستغرق عرضها زمنًا طويلًا على الشاشة، التي يسجلون من خلالها حدثًا ما، اعتمادًا على أسلوب المجازفة Aleatory technique. وفي حالات قليلة يُطلَق المُصطلَح نفسه على بعض الأفلام الروائية التي تَستخدم أسلوبًا مشابهًا لأسلوب السينما الوثائقية الرصدية أو الشهودية.\nبعض النقّاد السينمائيين يرون أن المؤرخ السينمائي الفرنسي جورج سادول George Sadoul كان أول من استَخدم هذا التعبير، إلّا أن آخرين يرون أن المُخرج السوفييتي دزيغا فيرتوف Dziga Vertov قد سبق سادول في استخدام هذا المُصطلَح عندما أطلق على مجموعة الأفلام الإخبارية Newsreels التي قام بعمل التوليف الخاص بها، خلال الفترة من عام 1922 إلى عام 1925، اسم سينما الحقيقة Kino-Pravda.\nورغم أن \"كينو برافدا\" كانت من وجْهة نظر الكثيرين نسخة فيلمية من الصحيفة السوفييتية الشهيرة الحقيقة أو برافدا Pravda، فقد سعى فيرتوف من خلال هذه السلسلة من الأفلام أو الجريدة السينمائية الإخبارية إلى تطبيق نظريته المعروفة باسم سينما العين Kino-eye. كانت تلك الأفلام تعتمد على مادّة مصوَّرة، التقطتها مجموعة من المصوِّرين السينمائيين، وهم يتجوّلون في جميع أرجاء الاتحاد السوفييتي، متأملين تفاصيل الحياة اليومية للمواطنين، ومسجِّلين هذه التفاصيل من خلال لقطات طويلة. تَعامُل فيرتوف الخلّاق مع هذه الأحداث العادية، لم يجعل منها فقط موضوعًا لأفلام جيدة، لكنه حوّلها إلى لوحات عاطفية وتعليمية للحياة في الاتحاد السوفييتي، واحتفالية فنية بإنجازات الثورة السوفييتية التي كانت لا تزال شابة في مقتبل عمرها.\nوأيًّا مَن كان صاحب السبق في ابتكار هذا المُصطلَح، فإن الفضل في انتشاره بشكل كبير يرجع إلى كل من السينمائي وعالِم الأنتروبولوجيا جان روش Jean Rouch ورفيقه عالِم الاجتماع إدغار مورين Edgar Morin، اللذين استخدماه كعنوان فرعي لفيلمهما يوميات صيف Chronique d’un été الذي أخرجاه عام 1961، وذلك وفقًا لرأي كل من ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن فيلم يوميات صيف لروش ومورين هو أول أفلام هذا النوع، وأن فيلم رجُل بكاميرا سينمائية Man With a Movie Camera الذي أخرجه فيرتوف عام 1929 هو النموذج الأفضل تمثيلًا لسينما الحقيقة وسينما العين على حد سواء. فمن خلال الاستخدام الخلّاق لمجموعة من اللقطات التي تصور الناس خلال ممارسة حياتهم اليومية، استعرض فيرتوف ما تتمتع به الكاميرا من سحر، واستكشف بشكل مدهش تقنيات الطباعة والتوليف، وقدم نموذجًا رائعًا للاستكشاف الواعي والمكثف لمسألة الإدراك الحسي من خلال السينما.\nبعض النقّاد وبعض الأكاديميين الذين يكتبون لغير المتخصصين، يستخدمون مُصطلَح سينما الحقيقة لوَصْف تيارَين مختلفين من تيارات السينما الوثائقية، لا يلحظ الكثيرون ما بينهما من اختلاف، ربما لكثرة ما بينهما من تشابه:\n• التيار الأول تمثله سينما الحقيقة Cinéma vérité بمفهومها الفرنسي والسوفييتي.\n• التيار الثاني تمثله السينما المباشرة Direct Cinema التي شهدتها الولايات المتحدة في الستينيات من القرن العشرين.\nورغم أن المُخرج ومدير التصوير الأمريكي ألبرت مايزلز Albert Maysles هو صاحب تلك التسمية، فقد جاءت أفضل إنجازات ذلك التيار من خلال مجموعة من الأفلام الوثائقية التي أنتجها لحساب التلفزيون مُخرجان شهيران هما روبرت درو Robert Drew وريتشارد ليكوك Richard Leacock.\nكونيغسبرغ، الذي يحذِّر دائمًا من الوقوع في هذا الخلط، يرى أن الفارق الجوهري بين المدرستَين، يتمثل في كيفية تَعامُل المُخرج أو تعاطيه مع الشخصيات الموجودة أمام الكاميرا، والتي هي موضوع الفيلم:\n• فمُخرج سينما الحقيقة يستجوب هذه الشخصيات، ويُخضعها لقياسات الاحتمالات المختلفة، بل ويستثير غضبها لدفعها للتعبير عن ذواتها بشكل عفوي وصادق.\n• أما مُخرج السينما المباشرة فلا يمارس أي نوع من التطفُّل على شخصياته، ولا يقحم نفسه على عالمها، بل يكتفي بتصويرها كما هي، تاركًا لها حرية التعبير العفوي الصادق من خلال سلوكياتها وكلماتها.","page":null,"uri":null},{"id":679477,"arabic":"سينيميكروغرافي أو التصوير السينمائي الدقيق","english":"Cinemicrography","french":null,"description":"تصوير كائنات أو موضوعات دقيقة سينمائيًّا، بشكل غير مباشر، أي من خلال عدسة المجهر أو الميكروسكوب. تُستخدم هذه التقنية عادة في تصوير الأفلام ذات الموضوعات الطبية أو البيولوجية.","page":null,"uri":null},{"id":679478,"arabic":"سينيميكروسكوبي أو التصوير السينمائي الدقيق","english":"Cinemicroscopy","french":null,"description":"تصوير الموضوعات الصغيرة جدًّا دون استخدام المجهر أو الميكروسكوب، والاستعاضة عنه بعدسة عادية أو عدسة خاصة، أو تزويد عدسة الكاميرا بملحق إطالة. تُستخدم هذه التقنية عند تصوير الأفلام التي تتخذ من الطبيعة أو الكائنات الدقيقة موضوعًا لها.","page":null,"uri":null},{"id":679479,"arabic":"سينيموبايل","english":"Cinemobile","french":null,"description":"وحْدة تصوير سينمائي خارجي محمولة، صمَّمها وأنتجها المصوِّر السينمائي المصري، المهاجر إلى الولايات المتحدة، فؤاد سعيد، وهي تضم جميع المعدّات اللازمة لتصوير فيلم سينمائي خارج الستديوهات، كما تضم كل ما يلزم لفريق عمل مُكوَّن من 50 فردًا، بالإضافة إلى مجموعة من غرف تغيير الملابس والاستراحات الخاصة بالممثلين والممثلات. وقد لعبت وحْدة فؤاد سعيد دورًا مهمًا في تيسير تصوير كثير من الأفلام في المواقع الحقيقية، وتكمن أهمية هذا الدور في توقيت ظهور اختراع سعيد، والذي جاء قبل بدء انتشار المعدّات السينمائية المتطورة الصغيرة الحجم الخفيفة الوزن بزمن طويل نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679480,"arabic":"نظام سينيون للفيلم الرقمي","english":"Cineon digital film system","french":null,"description":"نظام ابتكرته وطورته شركة كوداك Kodak لتحويل صور الفيلم السينمائي إلى نظام رقمي بغرض رفع كفاءتها أو تعديلها أو ترميمها، ثم إعادة طباعتها على شريط سينمائي. تبدأ تلك العملية بمسح صور الفيلم باستخدام ماسح رقمي فائق الوضوحية، تعقبها عملية التعامل مع المنتَج الرقمي الجديد من خلال أجهزة كومبيوتر خاصة. بعد الانتهاء من إجراء العمليات المطلوبة، تقوم طابعة لايزر فائقة الجودة بطباعة المنتَج النهائي على شريط سينمائي من إنتاج كوداك. أدخلت شركة كوداك هذا النظام لأول مرة عام 1992 في لوس آنجليس بالولايات المتحدة، وفي عام 1993 افتتحت الشركة في لندن أول مركز أوروبي لاستخدام تلك التكنولوجيا.","page":null,"uri":null},{"id":679481,"arabic":"سينيوراما","english":"Cineorama","french":null,"description":"أول وأقدَم نظام للعرض السينمائي باستخدام شاشات عرض متعدِّدة متلاصقة. اخترع ذلك النظام عام 1897 الفرنسي راؤول غروموان سانسون Raoul Gromoin-Sanson، وقدمه في عرض عام لأول مرة خلال معرض دولي أقيم في باريس في عام 1900. كان ذلك النظام يعتمد شاشة عرض دائرية يصل قطرها الداخلي إلى 100 متر، وعشرة من أجهزة العرض السينمائي المتزامنة التي تحيط بالمُشاهد داخل مبنى دائري، تعرض عليها مَشاهد فيلمية مرسومة باليد، لتخلق لديه الإحساس بالسفر في الفضاء. ورغم التكلفة الباهظة لذلك النظام والنجاح الساحق الذي حققه منذ يومه الأول، فإن تاريخ السينما يخبرنا أنه لم يُستخدم إلّا في ثلاثة عروض فقط، ثم صدر قرار من السلطات المحلية بحظر استخدامه نظرًا للمخاطر المحتملة لاشتعال حريق كبير بسبب استخدام عشرة من أجهزة العرض التي كانت تحاصر المُشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":679482,"arabic":"سينيفون","english":"Cinephone","french":null,"description":"كاميرا سينمائية أُحادية المستوى، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، ويضيفان أن هذه الكاميرا \"تحتوي على كل من خِزانة الفيلم الخام، وشبّاك التعريض ووسيلة تثبيت الفيلم أثناء التعريض، ووسيلة سَحْبه إلى أسفل بعد التعريض، وكذلك الخِزانة التي تحتوي على الفيلم الذي تم تعريضه للضوء في مستوى واحد. ويضيف مرسي ووهبة أن هذه الكاميرا تُصنع في تشيكوسلوفاكيا. وقد أوردتُ هذا المدخل رغم أنني لم أتمكن من العثور على ذكر لجيل جديد من هذه الكاميرات، من منطلق أنه يشكل ولو معلومة بسيطة لمن يهتم بتاريخ المعدّات السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":679483,"arabic":"سينيفوتوميكروغرافي أو التصوير السينمائي الدقيق","english":"Cinephotomicrography","french":null,"description":"تصوير كائنات أو موضوعات دقيقة سينمائيًّا، بشكل غير مباشر، أي من خلال عدسة المجهر أو الميكروسكوب. تُستخدم هذه التقنية عادة في تصوير الأفلام ذات الموضوعات الطبية أو البيولوجية.","page":null,"uri":null},{"id":679484,"arabic":"مجمع سينمائي","english":"Cineplex","french":null,"description":"مجموعة من قاعات العرض السينمائي يجمعها مبنى واحد. بدأت هذه المجمَّعات الضخمة تظهر في الولايات المتحدة في توقيت مبكر، مع بدء انتشار التلفزيون الذي أدى إلى تناقُص أعداد دُور العرض الكبيرة التي كانت تتسع لأكثر من 1000 مُشاهد. أما المنطقة العربية، خاصة مصر ولبنان، فلم تعرف هذه المجمَّعات إلّا منذ نحو ربع قرن، حيث ظهرت تلك المجمَّعات أول ما ظهرت في مراكز التسوُّق الكبيرة، أو نتيجة لتقسيم وإعادة تخطيط دار عرض تقليدية كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":679485,"arabic":"تصوير سينمائي بالأشعة غير المرئية","english":"Cineradiography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استخدام الأشعة غير المرئية مثل الأشعة السينية أو أشعة غاما، واستخدام أفلام من نوع خاص تتأثر بتلك الأنواع من الأشعة، لتصوير حدث ما أو موضوع ما.","page":null,"uri":null},{"id":679486,"arabic":"سينيراما","english":"Cinerama","french":null,"description":"نظام من أنظمة العرض السينمائي على الشاشات الدائرية العريضة والعميقة، يَستخدم ثلاث كاميرات متزامنة لتصوير المشهد وثلاثة أجهزة عرض متزامنة لعرضه. كانت الكاميرات توضع بشكل يسمح لها بإلتِقاط وتسجيل الحدث الواحد من ثلاثة زوايا، فكانت الكاميرا الأولى توضع في مواجهة الحدث الذي يجري تصويره، أي عمودية على محوَره، بينما توضع كاميرا ثانية على اليمين قليلًا من الكاميرا الأولى، وكاميرا ثالثة على اليسار قليلًا من الكاميرا الأولى. الأفلام الثلاثة كانت تُعرض على شاشة عريضة، مقوّسة إلى الداخل بمقدار 156 درجة وبسرعة 26 إطارًا في الثانية، باستخدام ثلاثة من أجهزة العرض المتزامنة، والتي جرى ترتيبها بنفس ترتيب الكاميرات الثلاث التي استُخدمت في تصوير الأشرطة الثلاثة.\nابتكر النسخةَ الأولى من هذا النظام فريد والِر Fred Waller خبير المؤثرات الخاصة في شركة بارامونت Paramount الأمريكية، وطرحته الشركة عام 1939 تحت اسم فيتاراما، حيث كان النظام في صورته الأولى يتطلب استخدام أحد عشر جهازًا من أجهزة العرض المتزامنة والتي تنتشر بصورة قوسية. في عام 1952، ظهرت النسخة المعدّلة والمبسّطة من ذلك النظام، وهي النسخة التي تَستخدم ثلاثة من أجهزة العرض السينمائي بدلًا من أحد عشر جهازًا، كما تَستخدم نسبة باعية مقدارها 1:2.5، ونظامًا صوتيًّا متطورًا.\nورغم ظهور ذلك النظام في نيويورك عام 1952 كما أشرنا، فقد اقتصر على عرض بعض الأفلام واللقطات السياحية، وبقي الوضع هكذا حتى ظهر أول فيلم روائي أُنتج باستخدام هذا النظام عام 1962، وهو فيلم العالم الرائع للإخوة غريم The Wonderful World of the Brothers Grimm الذي أخرجه هنري ليفين Henry Levin وجورج بال George Pal.\nحققت السينيراما نجاحًا مبهرًا منذ ظهورها وانتشارًا واسعًا شمل دُور العرض الخاصة بها في إحدى عشرة مدينة أمريكية وفي خمس مدن خارجها. غير أن هذا النجاح لم يضمن لذلك النظام الاستمرار بسبب ارتفاع تكلفته المادية واضطرار دُور العرض إلى تقليص المساحة المخصصة لجلوس المُشاهدين لضمان توفير زاوية رؤية صحيحة لكل مُشاهد، فضلًا عن صعوبة توافر الموضوعات التي تُناسب إمكانيات هذا النظام. وهكذا لم يلبث ذلك النظام أن توقف، مفسحًا المجال أمام أنظمة عرض أخرى، تَستخدم جهاز عرض واحد، وشاشة عريضة، مع الاحتفاظ بالاسم القديم، سينيراما.","page":null,"uri":null},{"id":679487,"arabic":"السيميائية السينمائية","english":"Cine-semiotics","french":null,"description":"السيميائية، بشكل عام، هي علم الدلالات والرموز، وبعبارة أكثر تحديدًا، هي العِلم المعني بدراسة العلاقة الثلاثيةِ الأطراف بين كل من:\n• الأنظمة اللغوية.\n• الواقع الخارجي الذي تمثله أو تعبِّر عنه.\n• القارئ أو المُشاهد الذي يتعامل مع الواقع من خلال مفردات اللغة وتركيباتها المختلفة.\nالكثيرون، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يرون أن أهم مُصطلَحَين سيميائيَين يعبِّران عن العلاقة بين الدلالات والرموز من جهة والواقع الخارجي من جهة ثانية هما:\n• المدلول Denotation، وهو مُصطلَح يصف واحدة من الطُرق الأساسية التي تعمل بها وحْدة معنى Unit of meaning، كلمة كانت أو صورة، فمدلول الكلمة هو معناها الحَرفي الدقيق، ومدلول الصورة هو المسمّى الحقيقي لما تصوِّره. بعبارة أخرى، المدلول هو أبسط مستويات المعنى وأكثرها مباشرة ووضوحًا، في مواجهة المفهوم Connotation.\n• المفهوم Connotation، وهو مُصطلَح يشير إلى مدى عمق وجودة المعنى الضمني أو المعنى الترابُطي Associative أو الإيحائي Suggestive للكلمة في مقابل معناها المباشر أو الصريح Explicit أو الدلالي Denotative، ومن ثم فالمفهوم يمثل مستوى أكثر تعقيدًا من المستوى الذي يمثله المدلول، لأن المفهوم يتضمَّن كثيرًا من الإيحاءات والإحالات غير المباشرة.\nتاريخيًّا، نبع عِلم الدلالات والرموز، أو السيميائية، وتطوَّر انطلاقًا من أفكار عالِم اللغويات السويسري فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure، وكذلك من دراسات عالِم الدراسات اللغوية الأمريكي تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce. وقد اشتقّ دي سوسور كلمة سيميولوجي Semiology من الكلمة اليونانية القديمة سيميون Sēmeion التي تعني إشارة أو علامة، بينما ابتكر بيرس مُصطلَح سيميوتكس Semiotics الذي يفضِّله الناطقون بالإنجليزية، ربما لأنها اللغة التي كان يكتب بها بيرس دراساته.\nالطريف، أو ربما الغريب، في الأمر هو أن دراسات دي سوسور لم تُنشر في حياته في كتاب، غير أن تلامذته قاموا بتجميع الملحوظات التي كانوا يسجلونها أثناء الاستماع إلى محاضراته وأصدروها عام 1915، أي بعد وفاته بعامَين، في كتاب بعنوان محاضرات في اللغويات العامة Course in General Linguistics. الأمر نفسه تقريبًا تكرر مع بيرس، فبعد وفاته عام 1914، بدأت عملية طويلة وشاقة لتجميع مقالاته، لتُنشر خلال الفترة من عام 1931 إلى عام 1935.\nورغم جهود كل من دي سوسور وبيرس، فالمكانة التي يحتلها علم الدلالات أو السيميولوجيا حاليًّا في عالم الفكر ترجع إلى عالِم الأنتربولوجيا الفرنسي كلود ليفي شتراوس Claude Levi-Strauss الذي جعل من اللغويات والسيميولوجيا العمود الفقري لما أسماه بالأنتروبولوجيا البِنْيَوية Structual Anthropology.\nأما في مجال السينما، فإن الفضل في تبنّي الدراسات السيميولوجية وإبراز أهميتها يرجع إلى الكاتب والمُنظِّر السينمائي الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz، صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائيات السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990 والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات من القرن العشرين. كما يرجع فضْل انتشار هذا الفكر إلى المُنظِّر السينمائي بيتر وُولِن Peter Wollen، صاحب كتاب الإشارات والمعنى في السينما Signs and Meaning in the Cinema الذي نُشر عام 1969.\nأوضح كريستيان مِتز في كتاباته المختلفة أن بعض الفنون تشترك معًا في ما أسماه مجموعة من الرموز أو القواعد السيميائية Semiotic codes، فالرواية والسينما، على سبيل المثال، تتبنّيان بناءً سرديًّا متشابهًا، حيث تستخدم كل منهما عناصر مثل أسلوب العودة إلى الماضي أو الخطوط الروائية المتوازية. كما أوضح مِتز أن الرموز والقواعد السيميائية التي تنفرد بها السينما لا تمثل في واقع الأمر جزءًا أصيلًا من مُكوِّنات ثقافتنا العامة، وهو هنا يتحدث عن رموز أو قواعد مثل المونتاج وحركة الكاميرا والمؤثرات البصرية وما شابه ذلك.\nوفي واحد من أكثر أجزاء كتابه أهمية، يتحدث كريستيان مِتز عن ثمانية أنواع من السياقات الفيلمية التي يرى أنها جميعًا تنتمي إلى رمز أو قاعدة سيميائية واحدة. هذه السياقات هي:\n• اللقطات المستقلة Autonomous shots.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا Nonchronological syntagmas، التي تتكوَّن من سلسلة واحدة من الصور البسيطة غير المرتبطة بزمن معيَّن Brief atemporal scenes والتي تعمل كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا، التي تتكوَّن من سلسلتَين متداخلتين أو أكثر من المَشاهد البسيطة غير المرتبطة بزمن معيَّن والتي تعمل كل منها كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات الوَصْفية Descriptive syntagmas التي تتكوَّن من خط سردي منفرد Single narrative line.\n• المنظومات الوَصْفية التي تتكوَّن من خطوط سردية متعدِّدة Multiple narrative lines.\n• المنظومات السردية الخطية أو التَتابُعية Linear narrative syntagmas التي تجري وفْق تسلسل زمني طبيعي.\n• المنظومات السردية العادية Ordinary narrative syntagmas التي لا تتبع نسقًا زمانيًّا محدَّدًا.\n• السياقات الحلقاتية Episodic sequences التي تتصف هي الأخرى بقدْر كبير من عدم الاستمرارية الزمنية، حيث تمثل كل حلقة أو كل جزء من أجزائها مرحلة من مراحل التطور الدرامي الطويلة التي يضمُّها السياق الأعمّ أو السياق الكُلّي.\nوهكذا، فإن قواعد المُنظِّر السينمائي مِتز تلفت انتباهنا إلى المستويات المتعدِّدة التي تتميَّز بها رموز وقواعد اللغة السينمائية، كما أنها تحثُنا على أن ندرك حاجتنا إلى نوع من الخطاب المنهجي Systematic discourse الذي يتيح لنا فهم الطُرق التي تُبنى بها العلاقة بين الصوت والصورة في الفيلم من أجل أن تخلق داخلنا، كمُشاهدين، تجربة فيلمية فريدة ومشتركة في آن واحد.","page":null,"uri":null},{"id":679488,"arabic":"البنيوية السينمائية","english":"Cine-structuralism","french":null,"description":"البِنْيَوية بشكل عام مدرسة فكرية ترى أن الصورة التي ترسمها عقولنا للواقع لا تتكوَّن من مفردات هذا الواقع، ولا من حاصل جمع هذه المفردات، ولكن من العلاقات التي تربط بين تلك المفردات وما تفرضه تلك العلاقات من تفاعلات، فالعقل يفرض على العالم الذي يحيط بنا مجموعة من الأبنية التي تضفي قدرًا من النظام على الجزئيات أو المُكوِّنات الأولية للواقع، ومن ثم فإن الفهم الصحيح لهذه الأبنية هو الذي يمكِّننا من فهم أنشطة العقل البشري، وبالتالي فهم الأبنية النفسية البشرية. وقد تأثرت المفاهيم الخاصة بالبِنْيَوية، كمدرسة فكرية، بالسيميولوجيا Semiology أو علم الدلالات والرموز والعلامات، لذلك فإن هذه الأبنية كثيرًا ما يشار إليها باعتبار أنها رموز، ومن ثم فإننا نستطيع قراءتها، أو التعامل معها، باعتبارها منظومة من العلامات.\nالربط بين البِنْيَوية والسيميولوجيا ينبع أساسًا من وجْهة نظر عالِم اللغويات السويسري الشهير فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure الذي يرى أن دراسة أية لغة يجب أن تتم بشكل تزامُني Synchronically باعتبار أنها كيان كلي آني، وليس بشكل تاريخي Diachronically يهتم بتطوُّرها عبر الزمن. أي أننا يجب أن ننظر إلى اللغة باعتبارها نظامًا كاملًا، أو بناءً كليًّا نشأ في بيئة معيَّنة، وبالتالي فإنه من غير الممكن أن نفهم هذا النظام إلّا من خلال تفحُّص العلاقات بين مُكوِّناته. بعبارة أخرى، يكون الفهم من خلال تحليل البيئة، لا من خلال تتبُّع التاريخ.\nهذه الأفكار تلقّفها الأنتربولوجي الفرنسي كلود ليفي شتراوس Claude Levi-Strauss ليؤكد أن مفاهيم دي سوسور الخاصة بالأبنية اللغوية يمكن أن تكون مفتاحًا لفهْم الأبنية المختلفة والمتنوِّعة التي تتحكّم في وجود مجتمع ما، بما في ذلك الأساطير والفنون، وفقًا لما ذكره في كتابه الشهير الأنتروبولوجيا البِنْيَوية Structual Anthoropology، وهو استنتاج أراه طبيعيًّا ومنطقيًّا، لأن اللغة هي وسيلة إنشاء أبنية أدبية، كما أنها وعاء حِفْظ تلك الأبنية، أي أنها تجمع بين الآنية البيئية والتطوُّرية التاريخية في آن واحد.\nتطبيقًا لوجْهة نظره هذه، وإيمانًا منه بأن البِنْيَوية تعني تحليل النصوص الأدبية والأنظمة السياسية من خلال التركيز على الأنماط الفكرية أو السلوكية المتواترة والمتكررة، استخدم شتراوس في كتابه المعالَجات المختلفة لأسطورة أوديب Oedipus، كمفرَدات مُكوِّنة لبُنية أدبية وفكرية، وعن طريق تحليل العلاقات بين هذه المعالَجات المختلفة، استطاع شتراوس أن يقدم تصورًا للبناء الأساسي الذي تقوم عليه تلك الأسطورة.\nللتوصل إلى ذلك التصور الكلي، كان على شتراوس أن يحدِّد العناصر المُكوِّنة لكل معالَجة من تلك المعالَجات التي أخضعها للبحث، وأن يصنِّف هذه العناصر في مجموعات من الصراعات الثنائية Binary conflicts، والصراع الثنائي كما يقول شتراوس هو صراع بين عنصرَين من عناصر ثقافة ما، أو عنصرَين من عناصر مجتمع ما، أو عنصرَين من العناصر التي تتشكل منها وتدور حولها أحداث عمل أدبي أو فنّي معيَّن، وهو صراع يحاول تسويته، أو التوسط من أجل تسويته، وسيطٌ أو طرفٌ ثالث. وهكذا، من خلال التقابُل بين عناصر المعالَجات المختلفة توصّل شتراوس إلى ما يرى أنه البنية التي تشمل كل الأبنية، وهو، في الأسطورة محل البحث، الصراع الأساسي أو الأولي الذي يتعلق بأصل إنسان، هو أوديب.\nانتشرت البِنْيَوية الأنتروبولوجية انتشارًا واسعًا في الستينيات من القرن العشرين، وتركت بصماتها على كثير من مجالات الإبداع، ومن بينها بطبيعة الحال الفن السينمائي. فالبِنْيَوية تسعى إلى اكتشاف الأبنية أو الأنظمة الأولية التي يفرضها العقل البشري على الواقع، والتي تشكل القاعدة الأساسية لمنظومة القيَم الاجتماعية التي تحكم مجتمعًا ما، وأساليب وأشكال التعبير الفني عن هذا المجتمع. أما الهدف الأبعد لتلك الدراسات فهو استكشاف ما إذا كان هناك ما يمكن أن نطلق عليه الأبنية أو الأنظمة الفكرية الأولية العالمية، التي يمكن أن تجمع بين المجتمعات المختلفة. وهكذا تجاوز شتراوس البِنْيَوية اللغوية التي تبحث في أصول اللغات وعلاقتها بالأصول الثقافية، ليضيف إلى البِنْيَوية الاجتماعية عناصر أخرى مثل الموسيقى، والفن التشكيلي، والوشم، والتزاوُج، والقرابة، والمقايَضة، والأدب، والدين، والطقوس، والأساطير، وحتى أساليب الطبخ المختلفة.\nوإذا كان الصراع الثنائي، كما أسلفنا، يمثل الصراعات التي تدور داخل المجتمع، فإن الأبنية والأنظمة الاجتماعية تمثل محاولات استيعاب ذلك الصراع، عن طريق الوساطة بين طرفَيه والتوفيق بينهما. وإذا أردنا مثالًا سينمائيًّا تطبيقيًّا، فإن أفلام الجريمة تمدُّنا بالكثير، بما تتضمَّنه من صراع بين رجال العصابات ورجال الشرطة. فالطرف الأول، أي رجال العصابات، يمثل الحرية التي تصل إلى حد الفوضى التي يصبح خلالها كل شيء مُباحًا، بينما يمثل الطرف الثاني، أي رجال الشرطة، النظام الذي يصل إلى حد تقييد وحظر كل شيء. وبين الطرفَين يقف طرف آخَر، المحقِّق، الذي يمثل الطرف الوسيط الذي يسعى إلى حماية الحرية ولكن دون فوضى، وإلى فرض النظام ولكن دون قهر.\nلهذا كان طبيعيًّا أن يدخل إلى عالم الدراسات السينمائية مُصطلَح مهم مثل مُصطلَح البِنْيَوية السينمائية، وهو مُصطلَح يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إنه ظهر بشكل تطبيقي في كتابات عدد من النقّاد السينمائيين المهمين في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. من هؤلاء النقّاد:\n• جيفري نويل سميث Jeoffrey Nowell-Smith، من خلال كتاب لوتشينو فيسكونتي Luchino Visconti الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2008 عن معهد الفيلم البريطاني British Film Institute.\n• بيتر وولِن Peter Woolen، من خلال كتاب الإشارات والمعنى في السينما Signs and Meaning in the Cinema، الذي صدرت طبعته الأولى عام 1969 وطبعته الموسعة عام 1973، خاصة عندما يحلل أعمال كل من هاوارد هوكس Howard Hawks وجون فورد John Ford. وقد امتاز وولِن باستخلاص ما أُطلق عليه البِنْيَوية المؤلَّفانية Auteur-structuralism، وذلك من خلال تحليل أبنية أفكار أفلام عدد من المُخرجين، وما تتضمَّنه من صراعات ثنائية.\n• جيم كيتسس Jim Kitses، من خلال كتاب آفاق الغرب: إخراج أفلام الغرب من جون فورد إلى كلينت إيستوود Horizons West: Directing the Western from John Ford to Clint Eastwood، الذي نُشرت طبعته الأولى عام 1969 وصدرت طبعته الثانية عام 2008. ففي هذا الكتاب طبق كيتسس أفكار شتراوس، ومن خلال هذا التطبيق استطاع أن يكشف عما تتميَّز به أفلام الغرب من بِنْيَوية جدلية ظهرت وتطورت من خلال أعمال عدد من المُخرجين.\nورغم هذا، فإن بلاندفورد وهيلليير وغرانت يرون أن السيميولوجيا قد أثرت في مجال الدراسات السينمائية تأثيرًا يفوق تأثير البِنْيَوية على تلك الدراسات لسببَين رئيسيين هما:\n• أن الإشارات والرموز Signs and codes أسهل استنباطًا وأيسر إدراكًا، كما أنها أقل اختزالية مقارنة بالصراعات البِنْيَوية الثنائية التي يستخدمها البِنْيويون السينمائيون.\n• وأن دعائم البِنْيَوية قد قُوِضَت، خاصة في مجال الأدب، بفعل ما يُعرف باسم ما بعد البِنْيَوية Poststructuralism، وهي مدرسة فكرية تُعارض فكرة إمكانية وجود أبنية نصّانية أُحادية ثابتة Textual monolithic and fixed structures، نظرًا لطبيعة اللغة وما تتسم به من عدم الثبات.","page":null,"uri":null},{"id":679489,"arabic":"بطاقة الترقيم","english":"Cinetab","french":null,"description":"بطاقة صغيرة توضع في مقدمة كل لفّة من لفافات فيلم الصورة أو شريط الصوت، لتسهيل التعرّف عليه ومعرفة موقعه من الفيلم أثناء مراحل التوليف المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679490,"arabic":"سينيكس","english":"Cinex","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cinex-strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679491,"arabic":"شريط سينيكس","english":"Cinex-strip","french":null,"description":"شريط استرشادي موجب يتكوَّن من إطارات متجاورة من خلال درجات تعريض متدرِّجة. يرسِل المعمل ذلك الشريط مع الطبعات اليومية إلى مدير التصوير، للحكم على جودة اللقطات، ومعرفة الصورة التي سوف تبدو عليها مع كل درجة من درجات التعريض، ليختار ما يناسبه من تلك الدرجات.","page":null,"uri":null},{"id":679492,"arabic":"سيركاراما","english":"Circarama","french":null,"description":"نظام من أنظمة العرض السينمائي الدائرية. صُمِّم هذا النظام خصيصًا لديزني لاند Disney Land، حيث يعرض صورة دائرية 360 درجة، على شاشة أسطوانية تحيط بالمُشاهدين. كان النظام عند بدء ظهوره يعتمد على أحد عشر جهازًا من أجهزة العرض من قياس 16 مم، ثم تم تطويره بحيث يعتمد على تسعة أجهزة من قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":679493,"arabic":"إلتقاطات متعلم عليها","english":"Circled takes","french":null,"description":"الإلتِقاطات التي يتم تعليمها، عن طريق إحاطة رقمها بعلامة دائرية على التقرير الخاص بالكاميرا، في إشارة إلى أنه مطلوب من المعمل طباعتها.","page":null,"uri":null},{"id":679494,"arabic":"دائرة التشوش","english":"Circle of confusion","french":null,"description":"بقعة دائرية صغيرة تكوِّنها العدسة على الفيلم، وهي في الحقيقة صورة غير واضحة لجزء معيَّن من الموضوع الذي يجري تصويره، وكلما صغرت هذه البقعة قل التشوُّش أو الغَبْشة وزادت حِدّة الصورة. والضبط الصحيح للبُعد البؤري للعدسة يمنع ظهور هذه الدوائر أو يجعلها في الحد الأدنى الذي يمكن قبوله، والذي لا يؤثر سلبيًّا على جودة وحِدّة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":679495,"arabic":"دائرة التشوش الأدنى","english":"Circle of least confusion","french":null,"description":"دائرة تشوُّش صغيرة جدًّا يشكلها الضوء المنعكس عن جزء من موضوع التصوير، لكنها لا تؤثر سلبيًّا على جودة وحِدّة الصورة الملتقَطة، حيث تكاد تكون غير مرئية.","page":null,"uri":null},{"id":679496,"arabic":"سيركل فيجين أو رؤية دائرية","english":"Circle-Vision","french":null,"description":"اسم تجاري لنظام من أنظمة العرض السينمائي الدائرية أو القوسية أو الطوقية Wraparound system طورته وتستخدمه شركة والْت ديزني Walt Disney Corporation، وذلك في متنزه إبكوت Epcot Park في ولاية فلوريدا الأمريكية. يَستخدم نظام الرؤية الدائربة خمسة من أجهزة العرض المتزامنة التي تعمل على توفير مجال رؤية طوقي مقداره 200 درجة، على شاشة قوسية يصل طولها إلى 140 قدمًا، أي نحو 42 مترًا. هذا وقد أدخلت شركة ديزني مؤخرًا نسخة متطورة من هذا النظام إلى ديزني أوروبا EuroDisney في فرنسا، تَستخدم تسعة من أجهزة العرض، لخلْق مجال رؤية يغطي 360 درجة.","page":null,"uri":null},{"id":679497,"arabic":"مسح دائري","english":"Circle wipe","french":null,"description":"عملية ثنائية، بمعنى أنها تتم على خطوتَين، وذلك عند مركز الصورة، أي في منتصف الشاشة تمامًا:\n• الخطوة الأولى هي الإخفاء الدائري أو الإخفاء القُزَحي Iris in، وفيها يتم إخفاء نهاية المشهد الأول عن طريق الإغلاق التدريجي لدائرة تشبه الحاجب القُزَحي Iris diaphragm.\n• الخطوة الثانية هي الظهور الدائري أو الظهور القُزَحي Iris out، وفيها تبدأ بداية المشهد التالي في الظهور عن طريق الفتح التدريجي للدائرة التي تشبه الحاجب القُزَحي.\nأما إذا تمت عمليتا الفتح والإغلاق بسرعة كبيرة، فإن المسح هنا يسمّى المسح الانفجاري Explosion wipe، لأنه بالفعل يشبه حدوث انفجار في منتصف الشاشة. ويتمثل الفارق بين المسح الانفجاري والمسح الدائري في نقطتَين مهمتَين:\n• الأولى أن عمليتَي الفتح والإغلاق تتم بسرعة كبيرة جدًّا، وبالتالي فإن العملية تشبه بالفعل انفجارًا وقع في منتصف الشاشة.\n• الثانية أن شكل الفتحة لا يلتزم بالشكل الدائري أو القُزَحي التزامًا كبيرًا، بل إن مصمِّم المؤثر يسعى إلى أن يكون شكل تلك الدائرة أو الفتحة غير منتظم على الإطلاق، لتأكيد الإحساس البصري بتعرُّض مشهد لانفجار أسفر عن المشهد الذي يليه.","page":null,"uri":null},{"id":679498,"arabic":"مسلسلة","english":"Circuit theater","french":null,"description":"الترجمة هنا هي لمنير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، ويُقصد بها دار عرض سينمائي أو مجمّع من قاعات العرض السينمائي يملكها فرد واحد أو شركة واحدة، وغالبًا ما تعرض الفيلم نفسه. والمُسلسَلة، بفضل انتمائها إلى سلسلة كبيرة من دُور العرض التي تنتشر في مناطق كثيرة، غالبًا ما يكون لها الأولوية في الحصول على أفضل الأفلام، وبأفضل الاشتراطات المادية.","page":null,"uri":null},{"id":679499,"arabic":"مسلسلة","english":"Circuit theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Circuit theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679500,"arabic":"لقطة دائرية كاملة","english":"Circular pan","french":null,"description":"لقطة تتحرك الكاميرا خلالها حركة دائرية كاملة حول محورها، لتصوِّر جميع أرجاء المَنظر أو الديكور وما يدور فيه من حركة وأحداث. من المَشاهد التي استُخدمت فيها تلك اللقطة بشكل معبِّر، مشهد العشاء في فيلم ساعة الذئب Hour of the Wolf الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1968. في ذلك المشهد، وضع برغمان الكاميرا في منتصف طاولة الطعام الدائرية، ودار بها حول محورها دورة كاملة مستعرضًا وجوه الموجودين على المائدة من وجْهة نظر إحدى الشخصيات الموجودة على الطاولة، مؤكدًا عزلة هذه الشخصية في مواجهة الآخرين، وانفصالها عنهم. جدير بالذكر أن ساعة الذئب في الموروث الأوروبي هي الساعة التي تفصل بين رحيل الليل وطلوع الفجر، وتروي الموروثات الأوروبية أن الأرواح الشريرة تنطلق خلال هذه الساعة في صورة ذئاب متوحشة، لتغزو عقول وقلوب البشر خلال نومهم، كما تؤكد تلك الموروثات أن معظم حالات الوفيات تقع خلال تلك الفترة، بسبب عجز البشر عن مواجهة تلك الكوابيس الوحشية.","page":null,"uri":null},{"id":679501,"arabic":"سيمفونيات المدينة","english":"City symphonies","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على نوع معيَّن من الفيلم الوثائقي يحاول صانعه أن يسجل، من خلال الصوت والصورة، المعالم المادية والشعورية لمدينة كبيرة، بالإضافة إلى إيقاع الحياة فيها. يستمد هذا النوع من الأفلام تلك التسمية من العنوان الفرعي لفيلم برلين: سيمفونية مدينة عظمى Berlin, die Symphonie einer Grosstadt الذي أخرجه والْتِر روتمان Walter Ruttman عام 1927. ورغم أن هذا النوع المتميِّز من الأفلام الوثائقية استمد اسمه من فيلم روتمان، فقد كانت البداية الحقيقية له من خلال فيلم ماناهاتا Mannahatta، وهو قصيد سيمفوني سينمائي عن مدينة نيويورك، أبدعه المصوِّر السينمائي بول ستراند Paul Strand والرسام شارلز شيلر Charles Sheeler عام 1921. أما أحدث نماذج هذا النوع من الأفلام فيتمثل في فيلم بركة Baraka الذي أخرجه رون فريك Ron Fricke عام 1992، والذي حوّل من خلاله العالم، أو الوجود بأسره، إلى مدينة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":679502,"arabic":"لوحة الكلاكيت أو لوحة الكرات أو الإلتقاطات أو الإعادات","english":"Clapboard","french":null,"description":"لوحة من خشب مصقول، مستطيلة الشكل، مطلية باللون الأسود، تعلوها ذراعان تتصلان عند أقصى طرفيهما، تُعرفان باسم المصفِّقتَين Clapsticks، وبينما تكون الذراع الأولى، السفلى، ملتصقة بالطرف العلوي للوحة، تتمتع الثانية، التي تعلوها، بحركة مفصلية حرة، تتيح لعامل الكلاكيت أن يصفقهما، أي أن يدق بالثانية على الأولى لتُصدرا صوتًا مسموعًا. تُستخدم هذه اللوحة عند بدء تصوير كل لقطة لأول مرة، وكذلك عند كل كَرّة أو إلتِقاطة أو إعادة للقطة نفسها. تتضمَّن اللوحة نوعَين من المعلومات أو البيانات:\n• معلومات ثابتة، تتصل جميعها بالفيلم بشكل عام، وهي اسم الفيلم، واسم الشركة المنتِجة، واسم المُخرج، وكذلك اسم مدير التصوير.\n• معلومات تتغير باستمرار، إذ تتصل باللقطة المصوَّرة. من هذه المعلومات، تاريخ التصوير، موقع التصوير خارجيًّا كان أو داخليًّا، زمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، رقم اللقطة في سياق السيناريو التنفيذي للفيلم، وأخيرًا رقم الكَرّة أو الإلتِقاطة أو الإعادة.\nوقد جرى العُرف السينمائي على أن ينطق عامل الكلاكيت الرقمَين الأخيرين، رقم اللقطة ورقم الإلتِقاطة، بصوت مسموع، قبل أن يصفق ذراعَي اللوحة، ثم يغادر موقعه أمام الكاميرا، ليُطلِق المُخرج صيحة بدء تنفيذ اللقطة And...Action!، وهي صيحة موجّهة إلى الممثلين بالأساس، حيث إن الكاميرا وأجهزة تسجيل الصوت قد دارت قبل دخول عامل الكلاكيت إلى موقعه أمام الكاميرا والميكروفون.\nالإطار الذي يظهر لحظةَ تَطابُق ذراعَي اللوحة على شريط الصورة، والإطار الذي يحمل صوت هذا التطابُق على شريط الصوت، هما وسيلة المُوَلِّف لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة طوال اللقطة.\nاليوم، ومع التقدم المذهل والمتواصل في التقنيات الرقمية، فإن لوحة الكلاكيت التي كانت لعقود طويلة رمزًا لصناعة السينما، أوشكت أن تصبح قطعة متحفية بعد أن حلت محلها لوحة جديدة تُعرف باللوحة الذكية Smart slate، تَستخدم وسائل رقمية لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة. وأخيرًا بقي أن نشير إلى أن كلمة كلاكيت المستخدَمة في ستديوهات السينما المصرية، مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Claquette.","page":null,"uri":null},{"id":679503,"arabic":"لوحة الكلاكيت أو لوحة الكرات أو الإلتقاطات أو الإعادات","english":"Clap-board","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Clapboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679504,"arabic":"مصفق أو عامل الكلاكيت","english":"Clapper","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Clapper boy، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679505,"arabic":"لوحة الكلاكيت أو لوحة الكرات أو الإلتقاطات أو الإعادات","english":"Clapper board","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Clapboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679506,"arabic":"مصفق أو عامل الكلاكيت","english":"Clapper boy","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تسجيل البيانات الخاصة بلوحة الكلاكيت أو لوحة الكَرّات أو الإلتِقاطات أو الإعادات، والإمساك بهذه اللوحة، وقراءة بعض محتوياتها، بصوت مسموع، أمام الكاميرا والميكروفون، بعد دوران الكاميرا، وقبل أن يبدأ الممثلون أداء أدوارهم. وبينما يُعَدّ عامل الكلاكيت في مصر أحد أفراد فريق الإخراج، فإنه في الولايات المتحدة وأوروبا، يُعَدّ أحد أفراد فريق التصوير، حيث يُطلَق عليه في الولايات المتحدة لقب المساعد الثاني للمصوِّر، بينما يُطلَق عليه في أوروبا لقب المُصفِّق Clapper، وذلك من منطلق أنه يقوم بصَفْق ذراعَي لوحة الكلاكيت، كما يُطلَق عليه لقب المُحمِّل أو المُلقِّم Loader، وذلك من منطلق أن مسؤولياته تتضمَّن تحميل الكاميرا أو تعبئتها بخِزانة من الفيلم الخام غير المُعرَّض.","page":null,"uri":null},{"id":679507,"arabic":"مصفق ملقم","english":"Clapper loader","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Clapper boy، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679508,"arabic":"علامة الصفق","english":"Clapp mark","french":null,"description":"علامة التزامُن المرئية التي تَظهر على شريط الصوت نتيجة لطَرْق ذراع لوحة الكلاكيت عند بداية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":679509,"arabic":"صورة الصفق","english":"Clapp picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Clapp mark، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679510,"arabic":"لوحة الكلاكيت أو لوحة الكرات أو الإلتقاطات أو الإعادات","english":"Clapstick board","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Clapboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679511,"arabic":"مصفقتان","english":"Clapsticks","french":null,"description":"الذراعان العلويتان من لوحة الكلاكيت أو لوحة الكَرّات أو الإلتِقاطات أو الإعادات، والمتصلتان عند أقصى طرفيهما بالمساحة المخصصة لكتابة بيانات الفيلم واللقطة. ولأن هذين الطرفَين يتم تصويرهما، وتسجيل صوت ارتطامهما معًا، فإنهما يُستعملان كوسيلة لضبط التزامُن بين الصورة ومَسار الصوت المصاحِب لها.","page":null,"uri":null},{"id":679512,"arabic":"عملية كلارك","english":"Clarke process","french":null,"description":"نظام من أنظمة المؤثرات البصرية المبسّطة، ابتكره تشارلز كلارك Charles Clarke في بداية الخمسينيات من القرن العشرين للحصول على صورة مركَّبة، وذلك عن طريق تصوير الحدث الحي الذي يجري أمام الكاميرا من خلال لوح فوتوغرافي موجب شفّاف يوضع أمام الكاميرا على بُعد مدروس بدقّة من العدسة. في كثير من حالات الاستخدام المبسّط لذلك اللوح، يكون الجزء الأسفل منه شفّافًا، بينما توجد على ثلثه العلوي صورة لجسر أو لسماء تملؤها السحب مثلًا. أما المزج بين الحدث الذي يجري أمام الكاميرا وتلك الصورة فيتم مباشرة على النسخة السالبة للفيلم أثناء التصوير، دون حاجة إلى عمليات مَعملية لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":679513,"arabic":"برنامج إعلاني من الفئة الأولى","english":"Class A Program commercial","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُطلَق على البرامج الإعلانية التي تذاع في التوقيت نفسه في عدد من المدن الأمريكية الكبيرة، على أن يكون من بين هذه المدن نيويويورك، ولوس آنجليس، وشيكاغو، أكبر ثلات مدن في الولايات المتحدة، والمستهلِك الأكبر للسلع والخدمات المختلفة. وعادة ما تحرص النقابات الفنية المختصة في الولايات المتحدة على تحديد فئة البرنامج الإعلاني انطلاقًا من حجم السوق المستهدَفة، حيث يتوقف على تلك الفئة تحديد أجر الفنانين والفنيين المشاركين في إعداد وتقديم البرنامج، ومن ثم تحديد نسبة الرسوم المستحَقة للنقابات والاتحادات المهنية التي ينتمي إليها هؤلاء.","page":null,"uri":null},{"id":679514,"arabic":"برنامج إعلاني من الفئة الأولى","english":"Class A spot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Class A Program commercial، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679515,"arabic":"برنامج إعلاني من الفئة الثانية","english":"Class B Program commercial","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُطلَق على البرامج الإعلانية التي تذاع في التوقيت نفسه في عدد من المدن الأمريكية التي توصف بأنها مدن ذات إمكانيات تسويقية متوسطة، كما يُطلَق الاسم نفسه على البرامج الإعلانية التي تذاع في مدينة نيويورك وحدها.","page":null,"uri":null},{"id":679516,"arabic":"برنامج إعلاني من الفئة الثانية","english":"Class B spot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Class B Program commercial، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679517,"arabic":"برنامج إعلاني من الفئة الثالثة","english":"Class C Program commercial","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُطلَق على الإعلانات التي تذاع في الوقت نفسه في عدد لا يزيد عن خمس من المدن الأمريكية التي تتمتع أسواقها بإمكانيات تسويقية صغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":679518,"arabic":"برنامج إعلاني من الفئة الثالثة","english":"Class C spot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Class C Program commercial، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679519,"arabic":"قطع كلاسيكي أو تقليدي","english":"Classical cutting","french":null,"description":"قَطْع يتم بهدف الحصول على تأثير درامي أو وجداني خاص، وليس بغرض الحفاظ على التتابُع. من أمثلة ذلك القطْع، أن نقطع فجأة من لقطة عامة تضم شخصًا ما، إلى لقطة قريبة للشخص نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":679520,"arabic":"سينما هوليوودية تقليدية أو كلاسيكية","english":"Classical Hollywood Cinema","french":null,"description":"تعبير يُطلَق على أسلوب صناعة الأفلام الذي ابتكرته الشركات الكبرى في هوليوود وفرضته على السينمائيين خلال الفترة من بداية الثلاثينيات حتى نهاية الستينيات من القرن العشرين. وهو الأسلوب الذي أنتج أفلامًا لاتزال مؤثرة حتى على صانعي السينما الجُدد، ليس في الولايات المتحدة فقط، ولكن في نصف الكرة الغربي بشكل عام، حيث يَخرج علينا من حين إلى آخر فيلم يدين بالولاء الكامل لملامح واشتراطات سينما تلك الفترة التي دامت نحو 40 عامًا.\nوفي تعريف موجز لكنه شامل، يقول دايفيد بوردويل David Bordwell في كتابه سينما هوليوود الكلاسيكية The Classical Hollywood Cinema الذي صدر عن جامعة كولومبيا عام 1985، إن سينما هوليوود الكلاسيكية هي سينما تتشكل من مجموعة من الإشارات المُحَفِّزة Motivating signs التي تقود المُشاهد خلال مراحل القصة، وصولًا به إلى نتيجتها النهائية المحتومة Inevitable conclusion. ويضيف بوردويل أن سينما هوليوود الكلاسيكية هي سينما واضحة إلى أقصى حد، حيث يتم توظيف كافة الأساليب السينمائية من أجل شرح الخط الدرامي وإبرازه بوضوح، لا من أجل تغليفه بالغموض وخلق حالة من اللبس لدى المُشاهد.\nتعريف بوردويل يفسر لنا واحدًا من من أبرز ما تميَّزت به تلك السينما من ملامح، وهو الحرص الشديد على الشكل الروائي التقليدي للفيلم، ومَنْحِه الأولوية المطلَقة على حساب أية نزعة تجديدية فيما يتعلق بالشكل، أو بمعنى آخر الحرص الشديد على أن يبدو الفيلم كحقيقة لا دخل للإبداع فيها، وكواقع لا مكان للصنعة فيه. ولتحقيق هذا الملمح/الهدف، أجبرت هوليوود صانعي الأفلام على الالتزام باستراتيجية حِرفية بالغة التعقيد، تهدف أول ما تهدف إلى إخفاء أي دور للحِرفية في صناعة الفيلم، أي أن الحِرفية العالية للمُخرج كانت تقاس بقدرته على عدم إظهار تلك الحِرفية بشكل يعوق، أو يؤثر في، تدفُّق الحدث الروائي. أما أبرز أسلحة تلك الاستراتيجية فقد تمثلت في التوليف التتابُعي السلس، وذلك بهدف إخفاء حقيقة أن الفيلم لم يصل إلى صورته النهائية التي يشاهدها الجمهور إلّا بعد المرور بعدّة مراحل من التوليف.\nأما فيما يتعلق بالرواية أو الحدّوتة أو البناء الدرامي، فإن سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية تتميَّز بعدد من الملامح التي تتكرر بانتظام في أفلامها، وأبرز هذه الملامح كما يحدِّدها أصحاب قاموس الدراسات السينمائية، The Film Studies Dictionary ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، هي:\n• معظم قصص سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية، إن لم يكن جميعها، تتمحور حول خلل ما أصاب النظام العام لحياة أبطال الفيلم بسبب حادثة معيَّنة أو بسبب سلسلة من الحوادث المترابطة، التي تشكل سلسلة من المسبِّبات والنتائج بحيث تكون كل منها نتيجة لسابقتها ومقدمة لتاليتها، إلى أن ينتهي الأمر بعودة النظام والاستقرار مرة أخرى.\n• الفرد دائمًا هو محور الدراما ومحرِّكها في سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية، بحيث تبدو أحداث الفيلم كلها كنتيجة للدوافع والأهداف الفردية. وحتى إذا كانت تلك الأحداث تدور حول قضية كبيرة متعدِّدة الأطراف مثل الحروب أو القضايا السياسية، فإن الفرد بطموحاته ودوافعه يبقى المحرِّك الأول للأحداث، مهما بلغت خطورتها ومهما اتسع مجالها.\nسوزان هيوارد Susan Hayward صاحبة كتاب دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، تضرب المثل بعدد من الأفلام ذات الطابع التحرري أو الليبرالي التي أُنتجت خلال السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين، والتي كانت تدور حول حرب فيتنام، حيث تقول إنه في الوقت الذي اتخذت هذه الأفلام موقفًا جريئًا وواضحًا ضد حرب فيتنام، فإن أيًّا منها لم يقدم أيّ نوع من التفسير أو الانتقاد لأسباب ودوافع تلك الحرب، بل اهتمت تلك الأفلام بإبراز معاناة الأفراد المشاركين فيها، وما ألحقته الحرب بحياتهم من تدمير وخراب، وهو ما نراه واضحًا في فيلم مثل بلاتون Platoon الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone عام 1986.\nوأخيرًا، فإن أفلام أو سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية تتميَّز بنهايات وخواتيم بالغة الأهمية، تشهد حلولًا حاسمة لكافة خطوط الصراع التي تابعها المُشاهد طوال الفيلم، وغالبًا ما تكون هذه النهايات نهايات سعيدة ومغلقة، بحيث ترسِل المُشاهد إلى بيته راضيًا مرضيًا، دون أن تترك له مساحة من التفكير أو التأمل في ما شاهده على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":679521,"arabic":"ممثل تقليدي أو كلاسيكي","english":"Classically trained actor","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على الممثل القادم من عالم المسرح، والذي اكتسب خبراته من خلال لعب أدوار بارزة في المسرحيات الكلاسيكية المعروفة، خاصة مسرحيات ويليام شكسبير William Shakespeare، وذلك للتفريق بينه وبين الممثل المسرحي الذي اكتسب خبراته من أداء شخصيات عصرية عادية في مسرحيات حديثة ومعاصرة.","page":null,"uri":null},{"id":679522,"arabic":"سينما روائية تقليدية أو كلاسيكية","english":"Classical narrative cinema","french":null,"description":"تعبير يُطلَق على أسلوب صناعة الأفلام الذي ابتكرته الشركات الكبرى في هوليوود وفرضته على السينمائيين خلال الفترة من بداية الثلاثينيات حتى نهاية الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":679523,"arabic":"سيارة قديمة أو كلاسيكية","english":"Classic car","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على سيارة قديمة من طراز خاص ومتميِّز، وعادة ما تُستخدم السيارات القديمة أو الكلاسيكية في الأفلام لتأكيد الإحساس بواقعية الزمن الماضي الذي تجري فيه أحداث الفيلم، سواء عندما تستخدم شخصيات الفيلم هذه الموديلات، أو حتى عندما نراها تمر أمامنا على الشاشة في مقدمة أو في خلفية المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":679524,"arabic":"فيلم كلاسيكي أو فيلم ممتاز","english":"Classic Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عادة فيلم روائي حاز على الشهرة ولقي تقدير المُشاهدين والنقّاد عند عرضه لأول مرة، ولم يفقد بريقه مع مرور الزمن، حيث لا يزال يقدِّم لنا إجابات شافية سواء فيما يتعلق بالسلوك الإنساني، أو بدَور السينما في التعريف بهذا السلوك، فضلًا عن الدور الذي أسهم به الفيلم في تطور السينما كوسيلة من وسائل التعبير، وبالتالي فإنه فيلم يتميَّز بالمواصفات التالية:\n• وصل إلى مستوى فني رفيع State of the art في عصره.\n• جمع بين الاستخدام الواعي للتقنيات والرؤية التحليلية العميقة للشخصيات.\n• أسهَم في تطوير فن السينما، بل وغيَّر مستقبل صناعة السينما بشكل واضح.\nأما إذا أردنا أن نفهم ذلك التعريف بشكل عملي أو تطبيقي، فإن علينا أن نعيد مشاهَدة أفلام مثل:\n• الجشع Greed الذي أخرجه إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim عام 1923.\n• شروق الشمس Sunrise الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1927.\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• هيروشيما حبي Hiroshima mon amour الذي أخرجه ألان رينيه Alain Resnais عام 1959.\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":679525,"arabic":"موديل قديم أو متميز","english":"Classic model","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Classic car، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679526,"arabic":"إدارة التصنيف والتوصيف","english":"Classification and Rating Administration","french":null,"description":"المجموعة المسؤولة عن التصنيف والتوصيف الإجباري للأفلام السينمائية التي ينتجها أيّ عضو من أعضاء الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America، المعروف اختصارًا باسم MPAA. مَنْح هذه الشهادات لا يقتصر على الأعضاء فقط، حيث يستطيع المنتِجون السينمائيون من غير أعضاء الاتحاد الحصول على شهادة تصنيف وتوصيف لأفلامهم من الإدارة إذا ما رغبوا في ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":679527,"arabic":"مجلس التظلمات في إدارة التصنيف والتوصيف","english":"Classification and Rating Appeals Board","french":null,"description":"المجلس المسؤول عن النظر في التظلُّمات التي تتقدم بها الشركات المنتِجة اعتراضًا على مضمون شهادة التصنيف والتوصيف التي منحتها إدارة التصنيف والتوصيف Classification and Rating Administration لفيلم من أفلام الشركة.\nيتكوَّن هذا المجلس من رئيس الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America المعروف اختصارًا باسم MPAA، وممثل عن كل شركة من شركات الإنتاج التي تتمتع بعضوية الاتحاد، وعدد من ممثلي الاتحاد الوطني لمالكي دُور العرض National Association of Theatre Owners المعروف اختصارًا باسم NATO، على أن يكون عددهم مساويًا لعدد الأعضاء الممثلين لشركات الإنتاج، بالإضافة إلى أربعة أعضاء يمثلون أربعة من شركات الإنتاج المستقلة.\nقبول التظلُّم وتغيير مضمون شهادة التصنيف والتوصيف يتطلب موافقة ثلثَي الحاضرين من أعضاء المجلس، أما النِصاب اللازم لصحة انعقاد الجلسة فيبلغ 11 عضوًا، على أن يكون من بينهم خمسة من ممثلي MPAA وخمسة من ممثلي NATO.","page":null,"uri":null},{"id":679528,"arabic":"مقطورة دراسية","english":"Classroom trailer","french":null,"description":"فصل دراسي متنقل، تحتِّم القوانين المنظِّمة لصناعة السينما في الولايات المتحدة وجوده داخل مقطورة أو كابينة ملحَقة بموقع التصوير، خارجيًّا كان أو داخليًّا، إذا كان من بين ممثلي الفيلم طفل أو أكثر. كما تحتِّم تلك القوانين أن يتلقى الطفل الممثل داخل هذا الفصل دروسًا خصوصية على نفقة الشركة المنتِجة، طوال فترة عمله في الفيلم، وذلك حتى لا يتخلّف عن زملائه المنتظِمين في دراستهم داخل المدارس. جدير بالذكر أن القوانين المشار إليها تحتِّم حصول الشركة المنتِجة على موافقة مدير المدرسة المقيَّد بها الطفل الممثل، قبل السماح له بالعمل في التمثيل.","page":null,"uri":null},{"id":679529,"arabic":"مخلب","english":"Claw","french":null,"description":"بروز معدني يشكل واحدًا من أهم أجزاء ميكانيكية الحركة المتقطعة Intermittent mechanism داخل الكاميرا السينمائية البسيطة. يقوم ذلك المخلَب بجذب إطارات الفيلم واحدًا وراء الآخر، إلى نافذة التصوير، وذلك عن طريق إدخال طرفه داخل ثقب من ثقوب النسخة السالبة للفيلم. أما كاميرات التصوير السينمائي التي يستخدمها المحترفون، خاصة تلك التي توفر إمكانية التصوير بالحركة السريعة، فإنها تتضمَّن مخلبَين، لضمان ثبات حركة النسخة السالبة عند السرعات العالية.","page":null,"uri":null},{"id":679530,"arabic":"حركة المخلب","english":"Claw movement","french":null,"description":"الحركة المتقطعة Intermittent mechanism التي يتم من خلالها سحب إطارات الفيلم واحدًا وراء الآخر، إلى نافذة التصوير داخل الكاميرا، أو إلى نافذة العرض داخل جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679531,"arabic":"صلصال","english":"Clay","french":null,"description":"وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، هي مادّة طبيعية دقيقة الحُبَيبات، إذا أضيف إليها الماء قبلَت التشكُّل. وهي تتألف في المقام الأول من سليكات الألومنيوم المائية وغيرها من المعادن.","page":null,"uri":null},{"id":679532,"arabic":"تحريك بالصلصال","english":"Clay animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك، يَستخدم فيه فنان التحريك شخصيات مصنّعة من الصَلصال، ويعتمد خلال تنفيذه أسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography. وخلال إيقاف التصوير يمكن تعديل شكل الدمية تعديلًا محدودًا أو كبيرًا، كما يمكن استخدامها كما تُستخدم الدمية العادية، بحيث يتم تحريكها خطوة خطوة.","page":null,"uri":null},{"id":679533,"arabic":"كلايمايشن","english":"Claymation","french":null,"description":"الاسم التجاري لأسلوب التحريك الذي يعتمد على الشخصيات المصنّعة من الصَلصال، والتي يُتبع في تنفيذها أسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography. ابتكرت هذا النظام ستديوهات ويلل فينتون Will Venton Studios الأمريكية، التي يقع مقرها في بورتلاند بولاية أوريغون، والتي تجيء على رأس الشركات التي تنفذ أفلامًا بأسلوب التحريك بالصَلصال Clay animation.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.ventonstudios.com","page":null,"uri":null},{"id":679534,"arabic":"دخول نظيف أو دخلة نظيفة","english":"Clean entrance","french":null,"description":"مُصطلَح يصف دخول الممثل إلى المسرح، أو إلى داخل المشهد، أمام الكاميرا، دون أن يسبقه ظله.","page":null,"uri":null},{"id":679535,"arabic":"خروج نظيف أو خروج كامل","english":"Clean exit","french":null,"description":"مُصطلَح يصف خروج الممثل أو الموضوع من المشهد، واختفاءه عن النظر تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":679536,"arabic":"حمام تنظيف","english":"Cleaning bath","french":null,"description":"سلسلة من العمليات القصيرة والسريعة، تتخلل مراحل تظهير الفيلم السينمائي، ويتم خلالها تعريض الفيلم، خلال حركته منتقلًا من مرحلة إلى أخرى، لحمّام مائي، لإزالة آثار المحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة المنتهية، قبل التعرُّض للمحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة النهائية، كما تتكرر العملية نفسها، بعد انتهاء كافة مراحل التحميض والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":679537,"arabic":"لقطة نظيفة","english":"Clean shot","french":null,"description":"لقطة غير مزدحمة بالتفاصيل المتراكمة، تركز الكاميرا خلالها على موضوع واحد، فيستحوذ ذلك الموضوع على انتباه المُشاهد تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":679538,"arabic":"حوار نظيف أو حوار صاف","english":"Clean speech","french":null,"description":"تعبير يُطلَق عندما يُتِمّ الممثل جملته الحوارية المطلوبة أمام الكاميرا بطريقة صحيحة ودون تلعثم، ودون وقوع أخطاء تقنية خارجة عن إرادته.","page":null,"uri":null},{"id":679539,"arabic":"تحسين أو تحبير","english":"Cleanup","french":null,"description":"مرحلة من المراحل الأولى لإنتاج فيلم من أفلام الرسوم المتحركة بالطريقة التقليدية، يقوم خلالها فنان التحبير أو التحسين بمراجعة الخطوط الأولية التي رسمها محرك الشخصية، وتحويلها إلى خطوط نهائية جاهزة لمرحلة التلوين.","page":null,"uri":null},{"id":679540,"arabic":"تنظيف","english":"Clean-up","french":null,"description":"الفترة التي تعقب الانتهاء من تصوير فيلم ما داخل الستديو، وتتم خلالها إزالة كل مخلّفات عملية التصوير، لإعادة الستديو إلى حالته الأصلية التي كان عليها قبل بدء العمل في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679541,"arabic":"أمان أو تأمين","english":"Clear","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إسْتَرِح أو خُد راحتك، وهي ملحوظة يطلقها مدير الستديو التلفزيوني أو مساعد المُخرج ليُعلم الموجودين في الستديو أن الكاميرات قد توقفت، إما بسبب فاصل إعلاني، أو بسبب انتهاء تسجيل أو إذاعة البرنامج.\n• أمِّن الموقع، وهي ملحوظة يطلقها خبير المؤثرات الخاصة قبل تنفيذ لقطة تتضمَّن مؤثرًا خاصًا خطرًا مثل التفجيرات.\n• الموقع آمن الآن، وهي ملحوظة يطلقها خبير المؤثرات الخاصة فور الانتهاء من تنفيذ لقطة كانت تتضمَّن مؤثرًا خاصًا خطرًا مثل التفجيرات.","page":null,"uri":null},{"id":679542,"arabic":"تنازل أو ترخيص","english":"Clearance","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تنازُل طرف عن حق الملكية الفكرية الخاصة بعمل من إنتاجه لصالح طرف آخر، فردًا كان أو شركة، سواء تم ذلك بمقابل مادي يتفق عليه الطرفان، أو دون مقابل. وفي مثل هذه الأحوال، يمكن أن يكون التنازُل نهائيًّا، أو محدَّدًا بفترة زمنية يستطيع الطرف الأول بعدها بيع هذا الحق لطرف ثالث.\n• موافقة طرف، شخصًا كان أو هيئة، على منح طرف آخر حق استخدام مكان أو منشأة أو معدّات يملكها الطرف الأول، أثناء قيام الطرف الثاني بإنتاج فيلم سينمائي أو عمل تلفزيوني، وذلك لفترة زمنية يحدِّدها العقد الموقع بين الطرفين سواء تم ذلك بمقابل مادي يتفق عليه الطرفان، أو بدون مقابل.\n• ترخيص تمنحه الشركة المنتِجة لفيلم سينمائي، إلى شركة مالكة لدار عرض أو مجموعة من دُور العرض السينمائي، مما يعني السماح للطرف الثاني بعرض الفيلم في دُور العرض التابعة له، وفقًا لشروط ذلك الترخيص.","page":null,"uri":null},{"id":679543,"arabic":"إخلوا الكادر","english":"Clear frame!","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Clear the frame، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679544,"arabic":"صوت نقي واضح","english":"Clear sound","french":null,"description":"صوت نقي، واضح، غني بالتردُّدات العالية، يتميَّز بالحيوية، ويمكن تمييز نبراته المختلفة. باختصار هو الصوت المثالي الذي تم تسجيله بأفضل المعدّات، وفي أفضل الظروف.","page":null,"uri":null},{"id":679545,"arabic":"إخلوا الكادر","english":"Clear the frame!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج أو أحد مساعديه إلى جميع الفنيين لإخلاء المنطقة المواجهة للكاميرا، وذلك لبدء تجربة أو بروفة لإحدى لقطات الفيلم، أو لتصوير إحدى اللقطات.","page":null,"uri":null},{"id":679546,"arabic":"أظهر نفسك","english":"Clear yourself!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج إلى أحد الممثلين المتواجدين أمام الكاميرا، يطلب منه أن يغير موقعه قليلًا، مبتعدًا عن أحد مُكمِّلات المَنظر أو الديكور، باب مفتوح أو شجرة، أو عمود نور، يحجبه كليًّا أو جزئيًّا عن الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":679547,"arabic":"كليشيه","english":"Cliché","french":null,"description":"كلمة ذات أصل فرنسي، تُطلَق عادة على الأمر المألوف إلى حد الابتذال. أما في عالم السينما، كما في عالم الأدب، فإن الوَصْف يُستخدم في عدّة حالات مثل:\n• العبارات المكررة المبتذلة والبالية أو \"البايخة\" التي فقدت تأثيرها، بل وفقدت الصلة بينها وبين مدلولاتها اللغوية الأصلية بسبب الإسراف في استخدامها.\n• الشخصيات النمطية والمكررة التي فقدت تأثيرها ومعناها بسبب الإسراف في استخدامها.\n• وأخيرًا، فيما يتعلق بالسينما، يُطلَق تعبير كليشيه على أية تركيبة بصرية أو أية تقنية تَكرّر استخدامها وتقليدها تقليدًا أعمى، حتى فقدت بريقها وتأثيرها، بل وأصبحت غير ذات معنى لدى المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":679548,"arabic":"طقطقات أو تكتكات التزامن","english":"Clicks","french":null,"description":"طقطقات أو تكتكات ميترونومية Metronome ذات دقات إيقاعية منتظمة كدقّات بندول الساعة، تسجَّل على شريط صوت سينمائي قصير وُصِل طرفاه بحيث يكون تشغيله قابلًا للإعادة والتكرار على نحو متواصل، أي بطريقة الفيلم الدائري أو المُتصِل.","page":null,"uri":null},{"id":679549,"arabic":"مسار طقطقات أو تكتكات التزامن","english":"Click track","french":null,"description":"شريط سينمائي قصير وُصِل طرفاه، البداية والنهاية معا على شكل حلقة، بحيث يكون تشغيله قابلًا للإعادة والتكرار على نحو متواصل. على هذا الشريط يتم تسجيل طقطقات أو تكتكات ميترونومية Metronome ذات دقات إيقاعية منتظمة كدقّات بندول الساعة، وتستخدم تلك الطقطقات أو التكتكات في عدّة حالات من بينها:\n• عند تصوير فقرة موسيقية راقصة، تكون تلك الطقطقات أو التكتكات مسموعة، حتى يستطيع الراقصون والراقصات أداء حركاتهم وفقًا للإيقاع المنتظم المطلوب.\n• في حالة تأليف أو تسجيل الموسيقى التصويرية للفيلم، تكون تلك الطقطقات أو التكتكات غير مسموعة إلّا بالنسبة إلى المؤلِّف الموسيقي أو قائد الفرقة الموسيقية، حيث تذهب إليه مباشرة عبر سمّاعات الرأس لتكون بمثابة علامات إرشاد صوتية له أثناء التأليف أو العزف.","page":null,"uri":null},{"id":679550,"arabic":"حابس الأنفاس","english":"Cliffhanger","french":null,"description":"تعبير سينمائي تلفزيوني ينتمي إلى عوالم التشويق والإثارة، ويُستخدم في عدّة حالات من بينها:\n• وصْف فيلم سينمائي تتميَّز أحداثة بالإثارة وسرعة الإيقاع، وتَوالي المفاجآت بحيث لا يتيح للمشاهد فرصة لإلتِقاط أنفاسه أو مغادرة مقعده أمام الشاشة، صغيرة كانت أو كبيرة.\n• نهاية مفتوحة عامرة بالإثارة والتشويق، يُختتم بها فيلم سينمائي، مما يدفع المُشاهد إلى الانشغال بالتفكير في الفيلم حتى بعد مغادرة قاعة العرض.\n• نهاية غامضة مشوِّقة، مفتوحة على عدّة احتمالات، تُختتم بها حلقة من حلقات مسلسل تلفزيوني، وذلك حتى يبقى المُشاهد متشوقًا إلى معرفة ما حدث، فلا يفوِّت موعد الحلقة التالية.\n• نهاية شديدة الغموض، مثيرة لعشرات التساؤلات، مفتوحة على عدّة احتمالات، تُختتم بها حلقات جزء ما من مسلسل تلفزيوني متعدِّد الأجزاء، حتى يبقى المُشاهد متشوقًا لمعرفتها، منتظرًا موعد عرض الجزء التالي الذي قد لا يحين إلّا بعد عدّة أشهر من نهاية عرض الجزء السابق له.\nهذا فيما يتعلق بالمُشاهد، أما فيما يتعلق بكاتب المسلسل، أو فريق الكتابة في بعض الحالات، فإن مثل هذه النهايات تمنح الكاتب أو الكتّاب فرصة الاختيار بين خيارات متعدِّدة، خاصة في ظل وجود فترة زمنية كافية بين انتهاء عرض جزء وبداية عرض جزء آخر. وتظهر قيمة وأهمية تلك الخيارات المفتوحة إذا ما تغيَّر الكاتب أو فريق الكتابة، أو تغيَّر الإحساس العام تجاه موضوع المسلسل وشخصياته.","page":null,"uri":null},{"id":679551,"arabic":"ذروة","english":"Climax","french":null,"description":"مُصطلَح درامي مأخوذ عن الكلمة اليونانية Klimax التي تعني سلّمًا من الخشب أو من الحبال، وهو ما يتضمَّن إيحاءً بالتصاعد والتدرُّج. ومن ثم فإن المُصطلَح يشير إلى لحظة مهمة من مراحل تطور السرد الدرامي بغضّ النظر عن طبيعة العمل، سواء كان رواية أو مسرحية أو فيلمًا سينمائيًّا. وغالبًا ما تقع هذه اللحظة عند منتصف العمل، حين يصل التصاعد الدرامي إلى قمته وإلى أشد حالات التعقيد، أي اللحظة التي تصل فيها الحَبْكة الدرامية إلى أقصى درجاتها، حيث تكفّ الأحداث عن التصاعد وتبدأ مرحلة الحل.\nالناقد الألماني غوستاف فرايتاغ Gustav Freytag صاحب كتاب تقنية المسرح Die Technik des Dramas، يقسِّم تطوُّر الحدث إلى خمس مراحل، ويرسم تلك المراحل في صورة هرم تحتل الذروة قمته، بينما يبدأ ضلعه الصاعد بنقطة الانطلاق Point of attack، ثم تصاعد الحدث أو الأحداث المتصاعدة Rising action، لنصل إلى القمة أو الذروة. أما الضلع الهابط فيبدأ بالحركة الهابطة أو الأحداث المتهاوية المتباطئة Falling action، وينتهي عند قاعدة الهرم بالحل، الذي يتمثل في تفكيك عقدة العمل أو مجموعة عُقده المتشابكة Denouement.","page":null,"uri":null},{"id":679552,"arabic":"مقتطف فيلمي أو مقطع فيلمي","english":"Clip","french":null,"description":"المقتطَف أو المقطع الفيلمي في الأصل هو قطعة أو جزء من لقطة، تم فصلها عن اللقطة الأصلية خلال مرحلة التوليف، غير أن الاستخدام الأكثر شيوعًا لهذا المُصطلَح يُقصد به شريحة صغيرة من فيلم سينمائي، مختارة بعناية. ويمكن أن يكون المقطع أو المقتطَف لقطة واحدة متصلة، كما يمكن أن يتكوَّن من عدّة أجزاء لعدّة لقطات. أما من ناحية الموضوع فهناك عدّة أنواع من المقتطَفات أو المقاطع السينمائية، ويفرق بينها الغرض من اختيار وعرض المقتطَف أو المقطع:\n• المقتطَف أو المقطع الذي يضم مختارات من الفيلم الأصلي، بغرض إبراز أهم معالم وسِمات هذا الفيلم.\n• المقتطَف أو المقطع المأخوذ من فيلم ما، أو من أيّ أرشيف سينمائي بغرض استخدامه في فيلم جديد، كما نشاهد في كثير من الأفلام الوثائقية التاريخية Historical Documentary Film.\n• المقتطَفات أو المقاطع التي تصنع، بتجميعها معًا، فيلمًا سينمائيًّا كاملًا مثل فيلم هذا هو الترفيه That’s Entertainment الذي أخرجه جاك هالي Jack Haley Jr. عام 1974.\nكما تلعب المقتطَفات الفيلمية دورًا مهمًا في الدعاية غير المباشرة لفيلم جديد، خاصة عندما تُبث بين فقرات برنامج حواري تلفزيوني يستضيف أحد نجوم الفيلم أو أحد صانعيه.","page":null,"uri":null},{"id":679553,"arabic":"تصريح باستخدام مقتطف أو مقطع","english":"Clip clearance","french":null,"description":"تصريح يصدره صاحب حق الملكية الفكرية لمقتطَف أو مقطع مرئي أو مسموع، يتيح لحامله استخدام هذا المقتطَف أو المقطع وفقًا لشروط التصريح الممنوح له من المالك.","page":null,"uri":null},{"id":679554,"arabic":"حلقة مقتطفات أو مقاطع","english":"Clip episode","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُطلَق على الحلقة التلفزيونية التي تُعرف أحيانًا باسم حلقة تجميع Compilation episode، وهي حلقة يعتمد بناؤها الدرامي على أسلوب العودة إلى الماضي من خلال مقتطَفات أو مقاطع درامية.","page":null,"uri":null},{"id":679555,"arabic":"من الإشارة إلى الإشارة","english":"Clip to clip","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم داخل المعامل السينمائية ويُقصد به طباعة جزء معيَّن من النسخة السالبة تقع بين علامتَين تشكل الأولى نقطة بداية الطباعة وتشكل الثانية نقطة النهاية. تُستخدم هذه العملية عادة للحصول على نسخة ثانية من مشهد يتحتّم استخدامه لمرتَين في سياق الفيلم، وأيضًا للحصول على نسخة جديدة من مشهد من مَشاهد نسخة العمل أصابه التلف أثناء عمليات التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":679556,"arabic":"طقطقات أو تكتكات التزامن","english":"Clix","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Clicks، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679557,"arabic":"مسح باتجاه عقرب الساعة","english":"Clock wipe","french":null,"description":"المسح بشكل عام هو وسيلة من وسائل الانتقال من مشهد إلى آخر، حيث يظهر المشهد الجديد تدريجيًّا بينما يزيح أو يمسح المشهد القديم ليحل محله، وكأن هناك خطًا فاصلًا بين المشهدَين يعمل كوسيلة مسْح للأول وإحلال للثاني. وبناء على شكل وحالة واتجاه هذا الخط يتحدّد شكل واتجاه واسم عملية المسح، ففي حالة المسح الذي يتخذ شكل الساعة، فإن خط المسح يبدأ عملية الإحلال من نقطة الرقم 12، أعلى منتصف الشاشة، ثم يدور باتجاه حركة عقرب الساعة، وعندما تكتمل الدائرة، تنفرج لتملأ اللقطة الجديدة الشاشة كلها.\nالمتابع للأفلام القديمة سوف يكتشف أن أسلوب المسح كان منتشرًا بشكل واسع في أفلام الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، لكن استخدامه بدأ في التناقص بسرعة مع بداية الخمسينيات، باعتباره واحدًا من الوسائل الميكانيكية للانتقال من مشهد إلى آخر. لكننا حتى اليوم نشهد في بعض الأحيان استخدامًا واعيًّا ومدروسًا لذلك المؤثر في فيلم ما، خاصة عندما يرغب المُخرج في إضفاء صبغة زمنية معيَّنة على فيلمه أو على أحد مَشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":679558,"arabic":"عناوين مغلقة","english":"Closed captioned","french":null,"description":"جُمَل الحوار والتعليقات التي تصف الموسيقى والمؤثرات الصوتية التي تصاحب مشهدًا ما، والتي تظهر أسفل شاشة جهاز التلفزيون، وذلك لتمكين ضعاف أو فاقدي السمع من متابعة الفيلم والإحاطة بمحتويات المَسار الصوتي الخاص به. تسمى تلك العناوين بالمستقلة أو المغلقة لأن إظهارها وقراءتها يتطلبان احتواء جهاز عرض أقراص الفيديو على وحْدة فكّ تشفير خاصة تستطيع قراءة هذه الجُمَل وإظهارها على الشاشة عند الطلب، وإخفاءها في حالة عدم احتياج المُشاهد إليها.","page":null,"uri":null},{"id":679559,"arabic":"شكل سينمائي مغلق","english":"Closed-form","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على نوعية خاصة من الأفلام السينمائية تمثل النقيض الكامل لما يُعرف بالأفلام ذات الشكل المفتوح Open-form Film. فالأفلام ذات الشكل المغلق تتميَّز بقدْر هائل من الإحكام شكلًا ومضمونًا حيث لا مجال فيها للصُدفة، ولا هامش للابتكار اللحظي، فكل كبيرة وصغيرة قد أُحكم تصميمها مسبقًا، بحيث يخلق الفيلم عالمه الخاص ويجسده داخل إطار صوره ولقطاته ومَشاهده، دون أية إشارة إلى العالم الخارجي، وكأن الفيلم يستمد مرجعيته من ذاته لا من أية مرجعية سابقة عليه.\nتتميَّز هذه الأفلام بالحركة المعقدة المليئة بالتفاصيل الدقيقة، والتي جرى إعدادها وتخطيطها مسبقًا، كما يجري إعداد وتصميم خطوات رقصة باليه كلاسيكية. كما أن الغالبية العظمى من هذه الأفلام هي أفلام تعبيرية Expressionistic أكثر من كونها واقعية Realistic.\nيُعَدّ المُخرج الأمريكي ذو الأصل النمساوي فريتز لانغ Fritz Lang واحدًا من أبرز مُخرجي هذا النوع من الأفلام، بينما يَعتبر نقّاد وأكاديميون كثيرون المُخرج الفرنسي جان رينوار Jean Renoir واحدًا من أبرز مُخرجي الأفلام ذات الشكل المفتوح.","page":null,"uri":null},{"id":679560,"arabic":"تضييق","english":"Close down","french":null,"description":"عملية تضييق أو تصغير فتحة العدسة، وهي عملية تتم عن طريق تحريك الحلقة الخاصة بالتحكُّم في فتحة العدسة Calibration ring إلى رقم بؤري F-stop أكبر، بغرض تقليل كمية الضوء المسموح بمرورها عبر العدسة إلى سطح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679561,"arabic":"تجربة أو بروفة مغلقة","english":"Closed rehearsal","french":null,"description":"تجربة أو بروفة لا يُسمح بحضورها إلّا للفنانين المشاركين في أداء المشهد والفنيين اللازمين لتصويره.","page":null,"uri":null},{"id":679562,"arabic":"منظر أو ديكور مغلق","english":"Closed set","french":null,"description":"مَنظر أو ديكور يحظر التواجد بداخله لغير الفنانين المشاركين في أداء المشهد، بالإضافة إلى الحد الأدنى من الفنيين الذين لا غنى عنهم لتصويره، وعادة ما يُعلَن الديكور منطقة مغلقة أو محظورة عند تصوير المَشاهد الحميمية الساخنة، خاصة تلك التي تحتوي على ممارسات جنسية، أو تلك التي تظهر خلالها البطلة عارية تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":679563,"arabic":"لقطة قريبة","english":"Close shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Close-up shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679564,"arabic":"ميكروفون التسجيل عن قرب","english":"Close-taking microphone","french":null,"description":"ميكروفون رُوعِيَ عند تصميمه وتصنيعه أن يلتقط الأصوات القريبة المباشرة فقط، وأن يستبعد الأصوات والضوضاء المحيطة.","page":null,"uri":null},{"id":679565,"arabic":"لقطة مقربة","english":"Close-up","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Close-up shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679566,"arabic":"عدسة ديوبترية مقربة","english":"Close-up diopter","french":null,"description":"عدسة إضافية، محدبة Meniscus، توضع أمام العدسة العادية، لتصوير لقطة مقرَّبة. ويُستخدم لقياس قوة هذه العدسة مقياس الانكسار البصري المعروف باسم ديوبتِر Diopter، فالعدسة المحدبة التي تحقق درجة الوضوح الكامل على بُعد متر من الموضوع، يكون بُعدها البؤري 1+ ديوبتِر، والعدسة التي تحقق درجة الوضوح الكامل على بُعد نصف متر من الموضوع، يكون بُعدها البؤري 2+ ديوبتِر. يوجد من هذه العدسات نوع منقسم، وهو يسمح بتصوير جسم قريب من الكاميرا، وآخر أبعد منه، بالظهور بنفس درجة الوضوح في لقطة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":679567,"arabic":"عدسة مقربة","english":"Close-up lens","french":null,"description":"عدسة إضافية، محدبة Meniscus، توضع أمام العدسة العادية، لتصوير لقطة مقرَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":679568,"arabic":"لقطة مقربة","english":"Close-up shot","french":null,"description":"لقطة تكون خلالها الكاميرا قريبة جدًّا من موضوعها، حيث يملأ الإطارَ رأسُ شخص أو شيءٌ صغير أو جزءٌ صغير من شيء كبير. تلعب اللقطة المقرّبة دورًا كبيرًا في نقل مشاعر الشخصية الموجودة على الشاشة وردود فعلها وحالتها العقلية والمزاجية إلى المُشاهد، كما أنها تخلق رباطًا وثيقًا بين المُشاهد والشخصية، من خلال إجبار المُشاهد على التركيز على تعبيرات وجه الشخصية وحجب أية تفاصيل أخرى عن نظره.\nيُعَدّ المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث Divid Wark Griffith أول من أدرك أهمية اللقطة المقرّبة، فاستخدمها بشكل خلّاق في سياق أفلامه الأولى، والتي كانت أفلامًا صامتة. كذلك تلعب اللقطات المقرّبة للأشياء، أو لأجزاء من الأشياء، دورًا مهمًا في جذب انتباه المُشاهد إلى تفاصيل أو معلومات مهمة، كما تسهم في خلق حالة من التشويق والتوتر، إذ ينتظر المُشاهد الدور الذي سوف يلعبه ذلك الشيء في سياق الأحداث.","page":null,"uri":null},{"id":679569,"arabic":"ثبت المشاركين الختامي","english":"Closing credits","french":null,"description":"العناوين التي تظهر بعد كلمة النهاية، وتتضمَّن أسماء الممثلين الذين شاركوا في الفيلم وأمام كل منهم اسم الشخصية التي لعبها، وذلك وفقًا للترتيب الأبجدي لأسماء هؤلاء الممثلين، أو وفقًا لترتيب ظهور الشخصيات التي يؤدونها على الشاشة. بعد ذلك تأتي أسماء جميع الفنيين الذين عملوا في الفيلم، تليها تنويهات بالجهات التي قدمت للفيلم خدمات متنوِّعة أثناء مؤحلة التصوير، وأخيرًا تأتي قائمة بالمقطوعات الموسيقية والأغاني التي استُخدمت في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679570,"arabic":"خاتمة","english":"Closure","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الفنون الروائية أو الدرامية من قصة ورواية ومسرح وسينما. سينمائيًّا، وهذا ما يعنينا في هذه الموسوعة، يشير المُصطلَح إلى آخر مراحل البناء الدرامي للفيلم، حين تتكشف عواقب ونتائج الحدث الرئيسي Main action، أو حين تنفكّ الحَبْكة أو عقد الصراعات الدرامية المختلفة التي يحفل بها ذلك البناء، ليغادر المُشاهد قاعة العرض وهو خالي الذهن تمامًا من أية تساؤلات عن مصير الشخصيات أو عن عواقب أفعالها. وإذا كانت الخاتمة أو النهاية، خاصة السعيدة، واحدة من أبرز ملامح سينما هوليوود التقليدية، فإن انعدامها يُعَدّ واحدًا من أبرز مواصفات المدارس السينمائية الواقعية المختلفة التي ظهرت في أوروبا في أعقاب الحرب العالمية الثانية، حيث اعتمد صانعو هذه الأفلام أسلوب النهايات المفتوحة التي تثير في ذهن المُشاهد أسئلة تبحث عن إجابات، وربما تصورات، فلا تنتهي علاقته بالفيلم بمغادرة دار العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679571,"arabic":"إضاءة خاصة بالثياب","english":"Clothes light","french":null,"description":"نوعية خاصة من الإضاءة المكثفة، تُستخدم بغرض إبراز تفاصيل وخصوصية الثياب التي ترتديها شخصية أو أكثر من شخصيات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679572,"arabic":"شريط لحام قماشي","english":"Cloth tape","french":null,"description":"شريط لاصق يُصنع من قماش متين، يُستعمل لتثبيت بعض الأشياء في المَنظر أو الديكور تثبيتًا قويًّا وآمنًا. يتواجد هذا الشريط في ألوان مختلفة هي الفضي والرمادي والأسود والبني والأبيض والأصفر، وذلك حتى يأتي متناسقًا مع الموضوع المُراد تثبيته.","page":null,"uri":null},{"id":679573,"arabic":"عجلة الضباب","english":"Cloud wheel","french":null,"description":"عجلة دوارة، بها ثقوب معيَّنة، يمر الضوء من خلالها ليسقط على خلفية المَنظر أو الديكور، محاكيًا سماء ضبابية.","page":null,"uri":null},{"id":679574,"arabic":"قضيب عنقودي","english":"Cluster bar","french":null,"description":"قضيب معدني يُستخدم لحمل عدّة كشّافات.","page":null,"uri":null},{"id":679575,"arabic":"وصلة حرف C","english":"C-mount","french":null,"description":"وصْلة أُحاديةُ المشبك، تُستخدم لتوصيل العدسة بجسم الكاميرا السينمائية قياس 16 مم. ورغم أن هذه الوصْلة أكثر شيوعًا من الوصْلات الأخرى ذات المشابك المتعدِّدة، فهي لا تتمتع بما تتمتع به الوصْلات المتعدِّدة المشابك من قوة وثبات، خاصة عند استخدامها لتوصيل عدسات الزوم التي تتميَّز بثقل وزنها.","page":null,"uri":null},{"id":679576,"arabic":"عدسة مطلية","english":"Coated lens","french":null,"description":"عدسة يُطلى سطحها الخارجي بطبقة من فلوريد الماغنيزيوم لخفض معدّلات فقد الضوء الناتج عن انعكاس الضوء عن السطح الخارجي. منذ سنوات غير بعيدة، كانت عملية الطلاء هذه ميزة إضافية لا تتمتع بها معظم العدسات، أما اليوم فإنه من النادر أن تطرح شركات العدسات عدسة غير مطلية السطح.","page":null,"uri":null},{"id":679577,"arabic":"شريط مطلي","english":"Coated tape","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الشريط المغناطيسي، وهو شريط من البلاستيك المَرِن، مَطلي أو مُغطّى بطبقة من أُكسيد الحديد التي يُسجَّل عليها الصوت، تقليديًّا أو رقميًّا، عن طريق إعادة ترتيب جُزَيئاتها الحساسة مغناطيسيًّا. ثم يمكننا الاستماع إلى الصوت المسجَّل على الشريط عن طريق القراءة الإلكترونية للأنساق التقليدية أو الرقمية لهذه الحُبَيبات الحساسة التي أُعيدَ ترتيبُها. الشريط الأكثر شيوعًا والذي يُستخدَم في عمليات تسجيل الصوت خلال المراحل الأولى لإنتاج الفيلم هو شريط يبلغ عرضه رُبع بوصة، وينتقل على جهاز التسجيل من بَكرة إلى أخرى، مارًّا برأس التسجيل أو رأس الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":679578,"arabic":"تغطية أو طلية","english":"Coating","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية بسط العجينة المُكوِّنة للطبقة الحساسة للفيلم، على سطح دعامة الفيلم الخام.\n• الطبقة المانعة للتجاوز الضوئي Antihalation coating، وهي طبقة شفّافة غير عاكسة للضوء يغطّى بها ظهْر شريط النسخة السالبة للفيلم لتمتص الضوء، ولتَحُول دون انعكاسه أو ارتداده من جديد إلى الطبقة الحساسة للفيلم.\n• الطبقة التحتية المانعة للتجاوز الضوئي Antireflection under coating، وهي طبقة شفّافة غير عاكسة للضوء توضَع بين الطبقة الحساسة للفيلم على النسخة السالبة، وقاعدته، بغرض امتصاص الضوء والحيلولة دون انعكاسه من جديد على الطبقة الحساسة التي تنتشر عليها أملاح الفضة Silver nitrate الحساسة للضوء.\n• الطبقة المانعة للانعكاس Antireflection coating، وهي طبقة أو طبقات من مادّة بصرية شفّافة، يغطّى بها السطح الخارجي لعدسة الكاميرا للتخفيف من فقدان الضوء المنعكس عنها، وبالتالي ضمان زيادة قدرة العدسة على استيعاب الضوء الساقط عليها، أو الذي يتخلّلها.","page":null,"uri":null},{"id":679579,"arabic":"خزانة ذات محور مشترك","english":"Coaxial magazine","french":null,"description":"خِزانة فيلم خام ذات غرفتَين أو بَكرتَين متلاصقتَين، يجمع بينهما محور واحد، البَكرة الأولى هي بَكرة التغذية التي يوضع بها الفيلم الخام، أما الثانية فهي بَكرة أو غرفة الاستقبال التي تستقبل الفيلم الذي تم تعريضه بعد مروره أمام فتحة العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":679580,"arabic":"قاذفة خيوط العنكبوت","english":"Cobweb gun","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cobweb maker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679581,"arabic":"صانعة خيوط العنكبوت","english":"Cobweb maker","french":null,"description":"آلة يدوية بسيطة، تتكوَّن من مستودع صغير يحتوي على محلول من عصارة الأشجار ومحرِّك كهربائي صغير يدير مروحة. تُستخدم هذه الآلة لتخليق شبكات من خيوط العنكبوت داخل المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":679582,"arabic":"مغزل خيوط العنكبوت","english":"Cobweb spinner","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cobweb maker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679583,"arabic":"رمز أو ترميز","english":"Code","french":null,"description":"الكلمة الإنجليزية Code مشتقة من الكلمة اللاتينية Codex التي يُقصد بها الألواح التي تُكتب عليها القوانين. ومنذ منتصف القرن التاسع عشر اكتسبت الكلمة مفهومًا جديدًا، يُقصد به أيّ نظام من العلامات أو الإشارات التي تسمح بصياغة ونقل معلومة ما من مرسِل إلى مستقبِل، من خلال عُرْف متفَق عليه مسبقًا، يتم اكتسابه من خلال المعايشة التي تؤدي إلى خلق نوع من التعلُّم المتواصل غير المباشر. فالتعامل بالرموز وإدراك مفاتيحها يحتاج إلى عملية ذهنية واعية، يقوم خلالها المتلقّي، تلقائيًّا، بتفكيكها والاستجابة لمضمونها، أو رفض هذا المضمون.\nالرموز إذًا مُكوِّن مهم من مُكوِّنات آلية التواصل بين البشر في اللغة والفن، بل وفي سائر أنشطتهم الحياتية. فالتعامل مع ألوان إشارات المرور الثلاثة مثلًا هو صورة من صور التعامل بالرموز في حياتنا اليومية، لذلك كان طبيعيًّا أن تحتل الرموز مكانة مركزية في مجال الدراسات السينمائية ذات التوجُّه السيميائي Semiotic والبنيوي Structuralist. ببساطة شديدة، يُقصد بالترميز اختيار وترتيب إشارات Signs فردية جزئية من أجل التعبير عن معنى أو فكرة أكثر عمومية وشمولية، وهذا هو بالضبط ما تفعله مفردات اللغة السينمائية. ورغم أن المُصطلَح ينتمي في الأساس إلى الدراسات اللغوية المبكرة، التي تَعتبر اللغة مجرد مجموعة من الإشارات، فقد جرى تطبيقه واستخدامه في جميع مجالات التعبير البنيوي Structuring meaning.\nوبالعودة مرة أخرى إلى عالم السينما، فإننا سوف نلاحظ أن كَمّ الرموز المستخدَمة هنا لا يمكن حصره، غير أنه بالإمكان تقسيم هذا الكَمّ الهائل إلى ثلاثة أنواع رئيسية:\n• رموز تختص بها السينما فقط، ويجري التعبير عنها من خلال حركات الكاميرا، وأساليب التوليف المختلفة، واستخدام الألوان، واستخدام الصوت.\n• رموز مأخوذة من مفردات التعامل والتواصل اليومي بين أفراد المجتمع، وتتمثل في الجُمَل الحوارية والتصرفات السلوكية وأسلوب الأداء التمثيلي.\n• رموز مادية غير مباشرة تتمثل في الاستخدام الواعي للأزياء والمناظر أو الديكورات، بالإضافة إلى ما يتمتع به كل صنف فيلمي من رموز خاصة به.","page":null,"uri":null},{"id":679584,"arabic":"إدارة التصنيف والتقييم بالاتحاد السينمائي الأمريكي","english":"Code and Rating Administration of the Motion Picture Association of America","french":null,"description":"الإدارة المسؤولة عن تقييم وتصنيف الأفلام السينمائية الأمريكية، بغرَض إرشاد المُشاهدين إلى الفئة العمرية التي يمكن السماح لها بمشاهَدة الفيلم في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679585,"arabic":"أرقام رمزية أو كودية","english":"Code numbers","french":null,"description":"سلسلة من الأرقام والحروف، كانت، حتى عام 1990، تُطبَع بطول حافة النسخة السالبة من قياس 35 مم، على مسافة 12 إطارًا، أي على مسافة قَدم واحدة. وبعد عام 1990، أصبحت هذه السلسلة من الأرقام والحروف توضَع كل 64 ثقبًا، مع إضافة رقم مساعد كل نصف قَدم. أما بالنسبة إلى النسخة السالبة من قياس 16 مم، فتوضَع هذه السلسلة من الأرقام كل 20 إطارًا، أي كل نصف قَدم، وكل 40 إطارًا، أي كل قَدم.\nتنتقل هذه السلاسل من الأرقام والحروف إلى النسخة الموجبة، مع الصور أثناء الطباعة، لتسهيل مراحل التوليف المختلفة، ولتسهيل عملية التطابق بين نسخة العمل المكتملة، والنسخة السالبة، أثناء آخر مراحل عملية التوليف. في حالة تسجيل الصوت مباشرة أثناء التصوير، فإن تطابُق أرقام الحافة على كل من النسخة السالبة ومَسار الصوت المغناطيسي، تساعد المُوَلِّف على أداء مهامه.\nهناك نوعان من أرقام الحافة:\n• الأول يُعرف بأرقام البصمة الكامنة Latent-image edge numbers، وهو لا يظهر إلّا بعد تظهير الفيلم.\n• الثاني يُعرف بالأرقام المطبوعة بالحبر المرئي Visible-ink edge numbers. ورغم أن أرقام النوع الثاني، كما هو واضح من اسمها، تكون ظاهرة منذ البداية، فهي تصبح أكثر وضوحًا بعد تظهير الفيلم.\nوبالإضافة إلى أرقام الحافة التي يطبعها مصنعو الأفلام الخام على أفلامهم، فإن بعض المعامل تضيف على الأفلام التي تقوم بتظهيرها أرقام حافة خاصة بها، وتطبعها عادة بلون أصفر، للتمييز بينها وبين أرقام الحافة الأصلية.\nفي عام 1989، ابتكرت شركة كوداك نظامًا للترقيم الكودي الثنائي حديثًا نسبيًّا يُعرف باسم كيكود Keykode ويعتمد على الترقيم بالأرقام المقروءة بالعين، ونظام القضبان المقروءة آليًّا Bar code، ثم لم تلبث شركة فوجي أن تبعتها بابتكار نظام مماثل.","page":null,"uri":null},{"id":679586,"arabic":"آلة ترقيم","english":"Coding machine","french":null,"description":"الآلة التي يستخدمها مُوَلِّف الفيلم لطباعة الأرقام الرمزية أو الكودية على حافة نسخة العمل الخاصة بكل من شريط الصورة وشريط الصوت، لتسهيل عملية التزامُن بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":679587,"arabic":"مخرج مشارك","english":"Co-director","french":null,"description":"تعبير يُستخدم في عملية الإنتاج التلفزيوني، خاصة في الولايات المتحدة، ويُطلَق عادة على الأقدم والأكثر خبرة بين مساعدي مُخرج البرنامج التلفزيوني المسجَّل أو الذي يُبَثّ على الهواء مباشرة. يَنوب المُخرج المشارِك عن مُخرج العمل في التخاطُب مع الإدارات والأقسام المختلفة للشبكة التلفزيونية المنتِجة للعمل، لتوفير ما يحتاج إليه المُخرج قبل بدء التسجيل أو البَثّ المباشر، كما يتوَلّى توصيل تعليمات المُخرج إلى مدير الستديو الذي يسجَّل فيه البرنامج أو مدير المسرح الذي يُبَثّ منه البرنامج على الهواء مباشرة. وأخيرًا تقع على عاتق المُخرج المشارِك مسؤولية ترقيم أشرطة البرنامج وتفريغ محتوياتها أو فَهْرستها. وفي حالة الدراما التلفزيونية، فإن المُخرج المشارِك يقوم بكل هذه المهام، بالإضافة إلى المهام المتعلقة بالممثلين والممثلاث والتي يقوم بها مساعد المُخرج في السينما.\nأما في مجال صناعة السينما، فإن المُصطلَح لا يتردَّد، أو لا يتواجَد، بالقدْر نفسه، وذلك من منطلَق أن الإخراج السينمائي عمل إبداعي فردي، غير أن المُصطلَح، وفكرة المُخرج المشارِك، دخلا عالم السينما مؤخرًا، وإنْ على استحياء، وذلك من خلال بعض الحالات القليلة التي شهدت اشتراك أكثر من مُخرج في إخراج فيلم واحد، إما عن قصْد، أو إنقاذًا لموقف نتج عن رحيل المُخرج الأصلي، أو عجْزه أو امتناعه عن استكمال الفيلم. من أبرز الحالات التي شهدتها السينما المصرية في هذا المجال، إصرارُ المُخرج يوسف شاهين على أن يوضع اسمُ المُخرج خالد يوسف على فيلم \"هي فوضى\" الذي أُنتج عام 2007، إلى جوار اسمه هو شخصيًّا، باعتباره المُخرج المشارِك، تقديرًا للدور الذي قام به خالد يوسف، في ظروف مرض يوسف شاهين، متجاوزًا دوره التقليدي كمُخرج مساعد.","page":null,"uri":null},{"id":679588,"arabic":"فيلم رئيسي مساعد","english":"Co-feature","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُطلَق على الفيلم الروائي ذي الإنتاج المتواضع والميزانية الصغيرة، الذي كان يُعرض كفيلم ثانوي في دُور العرض التي تقدِّم فيلمَين في البرنامج الواحد Double feature، وذلك خلال الفترة من الثلاثينيات حتى الخمسينيات من القرن العشرين، حين كانت برامج معظم دُور العرض في الولايات المتحدة تتضمَّن فيلمَين روائيين وموادًا فيلمية أخرى وثائقية وإخبارية. كما يُطلَق هذا المُصطلَح على الفيلم المتواضع الميزانية والمستوى، الذي يقوم بالتمثيل فيه ممثلو أو ممثلاث الصفَّين الثاني والثالث، والذي يُعرض مباشرة في دُور عرض الدرجة الثانية، دون أن يُعرض في دُور عرض الدرجة الأولى. مع بدايات الخمسينيات تحوّلت هذه الأفلام إلى التلفزيون الذي أصبح المكان الأمثل، وربما الوحيد، لعرضها، كما أصبحت شركات الإنتاج التلفزيوني والشبكات التلفزيونية في مقدِّمة الجهات التي تُنتج هذا النوع من الأفلام.\nبعد ظهور أشرطة الفيديو المنزلي VHS، في أوائل الثمانينيات، وانتشارها في منتصفها، نَشطت من جديد عمليات إنتاج هذه الأفلام، خاصة في بلدان مثل مصر، ودخل الساحةَ الفنية أثرياءٌ يَملكون إمكانات مادية ليست بالكبيرة، جَمعوها من العمل في ميادين أخرى مثل البقالة والجزارة والمقاوَلات المعمارية، رغبة في التمتُّع بصِفة منتِج سينمائي وتحقيق ربْح سريع والتقرُّب من الوسط الفني وبَريقه. دخولُ هؤلاء تَزامَن مع انتهاء دَور القطاع العام في الإنتاج السينمائي، وإحجام كثير من المنتِجين الحقيقيين عن المجازفة بإنتاج أفلام سينمائية كبيرة، كما تَرافق مع تزايُد طلب التلفزيونات العربية ومحلات بيع وتأجير أشرطة الفيديو المنزلي في البلدان العربية على نوعية بسيطة من الفيلم السينمائي المصري. فوجد هؤلاء أمامهم سوقًا مفتوحة بل وخالية تقريبًا، ولم يتردّدوا في استغلالها حتى وصل حجم إنتاج هذا النوع من الأفلام إلى العشرات في كل عام. وهكذا، أُنتجت، وطُرحت على أشرطة الفيديو المنزلي، دون المرور بدُور العرض أو شاشات التلفزيون، أفلام يكاد لا يتذكّرها أحد اليوم، بمن في ذلك معظم مَن شاركوا في صنعها.\nاشتهرت هذه الأفلام في وقتها بأوصاف ومُسمّيات خاصة داخل الوسط الفني في مصر، حيث كان يُطلَق على الواحد منها اسم \"سَبّوبة\" أي مجرَّد سبب أو مَصْدر للرزق، أو \"مَرَمّة\"، أو \"نَحْتاية\"، أي عمل يُنجَز بسرعة. ويُلاحَظ أن هذه التعبيرات الثلاثة تنتمي إلى عالم المقاوَلات المعمارية الذي جاء منه كثير من منتِجي تلك الفترة. أما فيما يتعلّق بدُور عرض الدرجتَين الثانية والثالثة في مصر، فلا تزال الفكرة الأمريكية القديمة الخاصة بعرض فيلمَين معًا سائدة، ولكن دون معايير فنية أو إنتاجية تَحكم ترتيب عرض الفيلمَين، إلّا كَوْن أحدهما أحدث من الآخر.\nورغم أن كثيرًا من النقّاد يتجاهلون أفلام الدرجة الثانية B-film، ويتعالون حتى عن مجرَّد الإشارة إليها، سواء عُرضت على شاشات التلفزيون أو وُزعت من خلال أشرطة الفيديو المنزلي، فإن نقّادًا آخرين يُولونها عناية نقْدية تحليلية، وذلك من مُنطلَق أنها تعبِّر عن النمط الثقافي الذي يسود مجتمعًا ما خلال حقبة زمنية معيَّنة، وعن سلوك رأس المال تجاه عملية الإنتاج السينمائي خلال الحقبة نفسها. كما أنها يمكن أن تكون، في بعض الحالات، فرصة لاكتشاف ممثل أو ممثلة لم يكن أحد يعيره أو يعيرها اهتمامًا من قبل.\nمن أبرز الفنانين الذين شاركوا في هذا النوع من الأفلام، سمير غانم ويونس شلبي وأحمد بدير ونجاح الموجي وسيِّد زيّان، ومن الفنانات سهير رمزي ونبيلة عبيد وهالة فاخر ودلال عبد العزيز وهالة صدقي. كما ظهرت من خلال هذه الأفلام أسماء مُخرجين مثل أحمد السبعاوي ومحمد عمارة وعبد اللطيف زكي وياسين إسماعيل ياسين. وفي حين شَقّ كثير من نجوم هذه الأفلام طريقه نحو الصَفّ الأول، فإن معظم مُخرجي هذا النوع من الأفلام قد اختفوا بانحسار مَوجتها، مع منتصف التسعينيات.","page":null,"uri":null},{"id":679589,"arabic":"دخل أو إيراد","english":"Coin","french":null,"description":"رغم أن كلمة Coin تعني لغويًّا قطعة عُملة معدنية، فهي في مجال المُصطلَحات الخاصة بالدوريات المعنية باقتصاديات صناعة السينما الأمريكية تعني دخلًا أو إيرادًا حققه الفيلم في يوم معيَّن، أو في مكان محدَّد.","page":null,"uri":null},{"id":679590,"arabic":"إضاءة باردة","english":"Cold lighting","french":null,"description":"تسمية أخرى للإضاءة التي تُستخدم فيها مصابيح الفلورسنت التي تتميَّز بضَعف ما تنتجه من حرارة، مقارنة بمصابيح الإضاءة العادية التي تَستخدم الفتيل المتوهِّج.","page":null,"uri":null},{"id":679591,"arabic":"قراءة باردة أو مباشرة","english":"Cold reading","french":null,"description":"قراءة حوار مشهد ما من السيناريو مباشرة، دون أن يُمنح الممثل أكثر من بضع دقائق لمراجعته وحفظه، ودون أن يحاط علمًا بطبيعة الشخصية أو الإطار الذي يدور فيه المشهد، وغالبًا ما تشكل القراءة الباردة أو المباشرة أسلوبًا من أساليب جلسات الأداء التجريبي لاختيار ممثل جديد لأداء دور ما.","page":null,"uri":null},{"id":679592,"arabic":"مشاركة","english":"Collaboration","french":null,"description":"اشتراك شخص أو أكثر في إعداد وتنفيذ إحدى مراحل العمل السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679593,"arabic":"مجهود مشترك","english":"Collaborative effort","french":null,"description":"اشتراك شخص أو أكثر في إعداد وتنفيذ إحدى مراحل العمل السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679594,"arabic":"فيلم ملصق أو فيلم كولاج أو فيلم قص ولزق","english":"Collage Film","french":null,"description":"وفقًا لتعريف ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، هو فيلم تجريبي Expermintal أو طليعي Avant-garde، يستمد كل أو معظم المحتوى البصري الخاص به من وسائل بصرية أخرى مثل الصور المأخوذة عن الصحف والمجلات واللقطات المأخوذة من برامج تلفزيونية، بل ومن أفلام أخرى سبقته، وذلك بعد تطويعها باستخدام بعض تقنيات أفلام التحريك، بالإضافة إلى الإمكانيات الهائلة لبرامج وأجهزة التوليف الرقمي.\nاختلف مؤرخو ونقّاد السينما في تحديد البداية الحقيقية لتلك النوعية من الأفلام، ففي حين يرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، وفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، أن فيلم حشرجة Breathdeath الذي أخرجه ستان فاندربيك Stan Vanderbeek عام 1962 هو الأول بين أفلام هذه النوعية، يرى آخرون، مثل ستيف بلاندفورد وجيم هيلليير وباري كيث غرانت، أن فيلم سقوط حُرّ Free Fall الذي أخرجه آرثر ليبسيت Arthur Lipsett عام 1961 هو أولها.\nوبغضّ النظر عن نقطة البداية، فقد استهوت تلك النوعية التي تعتمد على إعادة تدوير Recycling مواد بصرية منتَجة سلفًا، عددًا من السينمائيين، من بينهم جوزيف كورنيل Joseph Cornell وبروس كونر Bruce Conner وجان لوك غودار Jean-Luc Godard، الذين شكلت المواد البصرية المأخوذة من أعمال أخرى جزءا ًكبيرًا من البناء البصري لبعض أفلامهم.\nالاختلاف بين نقّاد ومؤرخي السينما لا يتوقف فقط عند مسألة تحديد نقطة بداية تلك النوعية من الأفلام، لكنه يتجاوز تلك النقطة الشكلية إلى حد ما ليبسط ظلاله على تعريف تلك النوعية. فبينما يطلِق معظم من أشرنا إليهم هذا التصنيف على الأفلام التي يعتمد بناؤها البصري كليًّا أو جزئيًّا على مواد بصرية معدّة سلفًا، فإن كاتبًا واحدًا من بينهم هو فرانك يوجين بيفر يُدخل ضمن أفلام تلك النوعية الفيلم الذي يعتمد على مقتطفات فيلمية صُورت خصيصًا من أجله، وهو تعريف يشمل أفلامًا مثل ثلاثية الحياة Qatsi التي أخرجها غودفري ريجيو Godfrey Reggio في الأعوام 1983 و1988 و2002 على التوالي، وكذلك فيلم بركة Braka الذي أخرجه رون فريكي Ron Fricke عام 1992، وهو الذي سبق له العمل كمدير للتصوير مع غودفري ريجيو في أول أفلام ثلاثيته الشهيرة.\nالمُشاهد العادي ربما يخلط عن غير قصد بين الفيلم المُلَصَّق أو فيلم الكولاج أو فيلم القص واللزق، ونوعية أخرى من الأفلام التي تقترب منه، خاصة من حيث الشكل، وهي الأفلام التجميعية Compilation Film، غير أن بلاندفورد وهيلليير وغرانت، يفرقون بين النوعين من حيث الموضوع رغم ما بينهما من تشابُه شكلي، إذ يرى الكتّاب الثلاثة أن الفيلم التجميعي هو فيلم وثائقي Documentary بينما الفيلم المُلَصَّق أو فيلم الكولاج أو فيلم القص واللزق هو فيلم تجريبي Experimental أو طليعي Avant-garde، وبالتالي فهو يُبنى بهدف شرح موضوع ما أو الإقناع بفكرة ما، لا لمجرد التعبير عن إحساس ما بشكل شاعري وغنائي.","page":null,"uri":null},{"id":679595,"arabic":"فيلم قصص مجمعة","english":"Collective Story Film","french":null,"description":"فيلم روائي طويل، يتكوَّن من عدّة قصص أو وحدات روائية جرى ترتيبها بحيث تقدم القصصُ وشخصياتُها المتنوِّعة والمنتشرة عبر الزمان والمكان، معالَجة مطوّلة لموضوع أو فكرة أو قضية ما، يستوي في ذلك أن يكون لهذا الفيلم مُخرج واحد، أو أن يخرج كل وحْدة من وحداته الدرامية مُخرجٌ مختلف. من التجارب المتميِّزة في هذا المجال الأفلام التالية:\n• التعصُّب Intolerance الذي أخرجه الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1916، وفيه تجوّل غريفيث عبر الأزمنة المختلفة ليلتقط أربع قصص ليس بينها رابط مباشر، ويعبِّر من خلالها عن فكرة الظلم البشري عبر التاريخ.\n• قصص نيويورك New York Stories، الذي أُنتج عام 1989، وفيه استطاع ثلاثة من المُخرجين هم مارتن سكورسيزي Martin Scorsese وفرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola ووُودي ألِن Woody Allen تقديم ثلاث قصص مختلفة تمامًا، رغم أن أحداثها تقع في مدينة نيويورك.\n• أحبك يا باريس Je t’aime Paris، الذي أُنتج عام 2006 وفيه قدَّم أكثر من عشرة مُخرجين قصصًا لشخصيات مختلفة، لا يجمع بينها سوى أنها تحيا في العاصمة الفرنسية.\nالسينما المصرية، هي الأخرى لا تخلو من نماذج من الأفلام التجميعية التي تشترك جميعها في كونها ثلاثية الوحدات. من أبرز هذه الأفلام:\n• \"البنات والصيف\" عام 1960، وقد أخرج وحداته الثلاث عز الدين ذو الفقار وصلاح أبو سيف وفطين عبد الوهاب.\n• \"ثلاثة لصوص\" عام 1966، وقد أخرج وحداته الثلاث كمال الشيخ وحسن الإمام وفطين عبد الوهاب.\n• \"صور ممنوعة\" عام 1972، الذي أخرج وحداته الثلاث مدكور ثابت ومحمد عبد العزيز وأشرف فهمي.","page":null,"uri":null},{"id":679596,"arabic":"سيارة قديمة أو أنتيكة","english":"Collector car","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على سيارة قديمة من طراز خاص ومتميِّز. وعادة ما تُستخدم السيارات القديمة أو الأنتيكة في الأفلام لتأكيد الإحساس بواقعية الزمن الماضي الذي تجري فيه أحداث الفيلم، سواء عندما تَستخدم شخصيات الفيلم هذه الموديلات، أو حتى عندما نراها تمر أمامنا على الشاشة في مقدمة أو في خلفية المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":679597,"arabic":"مسددة","english":"Collimator","french":null,"description":"آلة بصرية تعمل بنظام محدِّد المَنظر الانعكاسي Reflex viewfinder، تُستخدم لقياس دقة عدسة آلة التصوير السينمائي والتأكد من خلوها من عيوب التصنيع، وذلك من خلال تكبير صورة متحركة أو ثابتة ملتقَطة باستخدام تلك العدسة، وعرضها على محدِّد المَنظر الانعكاسي لتلك الآلة.","page":null,"uri":null},{"id":679598,"arabic":"المونتاج التصادمي","english":"Collision Montage","french":null,"description":"نظرية المونتاج التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein انطلاقًا من رؤيته الخاصة للنظرية الماركسية الجدلية Marxist Dialectic Theory، والتي تُعرف أحيانًا بالمونتاج الجدلي Dialectical Montage أو المونتاج الفكري Intellectual Montage أو المونتاج الموضوعي Thematic Montage أو المونتاج السوفييتي Soviet Montage. وقد تحدث آيزنشتاين بالتفصيل عن هذه النظرية في كتابه تناوُلٌ جَدَلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form الذي صدر عام 1949.\nكان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدَليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدَلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدَلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدَلي أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تَتابُع تقليدي لتلك اللقطات، أو بلغة أخرى، كان ذلك الأثر يشبه حصيلة عملية ضرْب بين بعض الأرقام، مقارَنةً بحصيلة عملية جمْع بين الأرقام نفسها، فمن المؤكد أن ناتج عملية ضرب (2×4×6×8) يفوق بكثير ناتج عملية جمْع (2+4+6+8).\nفي فيلم أكتوبر October الذي أخرجه عام 1927، يقدم آيزنشتاين لقطتَين متقاطعتين لكل من كيرنيسكي رئيس الحكومة المحلية، وطاووس منفوش الريش، وذلك تعبيرًا عن خيلاء كيرنيسكي وغروره الفارغ. فكرة الخيلاء والغرور الفارغ أو التافه هذه لا توجد في أيّ من اللقطتَين منفردة لكنها تطرح نفسها من خلال المُجانَبة بينهما Juxtaposition التي خلقها أسلوب آيزنشتاين في التوليف.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن تأثير هذه السلاسل الجدلية على المُشاهد يكون تأثيرًا فكريًّا Intellectual ووجدانيًّا Emotional في آن واحد، كما أنه تأثير متزامن Synchronic وفوري Immediate، وليس تأثيرًا تسلسُليًّا Diachronic أو تَتابُعيًّا Sequential. كما يرى كونيغسبرغ أن نظرية التصادُم هذه تضع آيزنشتاين في موقف المُعارض الصريح لنظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage Theory التي كان يتبنّاها سينمائي سوفييتي آخر هو المُخرج العظيم فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\nهذا الاختلاف بين رؤية كل من آيزنشتاين وبودوفكين لطبيعة العلاقة بين لقطات المشهد الواحد، لا ينفي حقيقة أخرى فحواها أن الرجُلَين يجتمعان معًا تحت سقف نظرية أخرى من نظريات التوليف، وهي النظرية التي يُطلِق عليها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage.","page":null,"uri":null},{"id":679599,"arabic":"نظرية التصادم أو التعارض أو التضاد","english":"Collision Theory","french":null,"description":"النظرية التي تحكم أسلوب المونتاج الذي تبنّاه المُخرج السوفييتي الكبير سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein انطلاقًا من رؤيته الخاصة للنظرية الماركسية الجدلية Marxist dialectics، وهي نظرية التصادُم التي كان أول مَن أرسى دعائمها.","page":null,"uri":null},{"id":679600,"arabic":"لون أو صبغة","english":"Color","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الإدراك البصري لموضوع ما، الذي ينتج عن الموجات الضوئية المختلفة التي تنعكس عن هذا الموضوع. المعروف أن الضوء الأبيض، الذي يبدو وكأنه عديم اللون، يتكوَّن من مجموعة من الموجات الضوئية المختلفة، التي تخلق كل منها لونًا من ألوان الطيف.\n• الصِبغة أو الطابع أو السمة، ويُقصد بها أية تفصيلة من تفاصيل مُكوِّنات الفيلم، المناظر أو الديكورات أو الملابس أو الموسيقى أو الإضاءة، تُستخدم لإضفاء صِبغة زمانية أو مكانية على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679601,"arabic":"محلل الألوان","english":"Color analyzer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color film analyzer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679602,"arabic":"توازن لوني","english":"Color balance (1)","french":null,"description":"عملية إعداد وتجهيز العجينة المُكوِّنة للطبقة الحساسة للضوء على الفيلم، بحيث تناسِب ظروف التصوير المزمع استخدام الفيلم الخام فيها. فإذا كان التصوير سوف يتم داخل ستديو أو مكان مغلق باستخدام إضاءة صناعية، يجب أن تكون العجينة حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ نحو 3200 كلفين Kelvin. أما إذا كان التصوير سيجري في مناطق مفتوحة باستخدام الإضاءة الطبيعية فإن العجينة يجب أن تكون حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ نحو 5600 كلفين.","page":null,"uri":null},{"id":679603,"arabic":"ميزان لوني","english":"Color balance (2)","french":null,"description":"ميزان افتراضي يُستخدم لقياس أو تقرير مدى ما تتمتع به الصورة من تَوازُن لوني، فإذا كانت الصورة تتمتع بتوزيع عادل للألوان الأساسية، دون أن يطغى لون من هذه الألوان على ما سواه، فإننا نقول إن الصورة متوازنة In balance، أو إنها تتمتع بتوازُن حيادي Neutral balance. أما إذا طغى أحد الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأزرق والأخضر، على اللونَين الآخرين، تفقد الصورة عنصر التوازُن اللوني، فنقول إن كفّة ميزانها تميل، مثلًا، إلى اللون الأخضر Balanced toward green، إذا ما غلب عليها اللون الأخضر.","page":null,"uri":null},{"id":679604,"arabic":"مرشح التوازن اللوني","english":"Color-balance filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color-correction filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679605,"arabic":"أشرطة لونية","english":"Color bars","french":null,"description":"لوحة تحتوي على عدّة أشرطة رأسية متلاصقة يمثل كل منها لونًا من ألوان الطيف، وتُستخدم في معامل التظهير والطباعة للتأكد من دقة الألوان على الفيلم الذي يجري تظهيره.","page":null,"uri":null},{"id":679606,"arabic":"فيلم مصاب بعمى الألوان","english":"Color-blind Film","french":null,"description":"مُصطلَح مَجازي يُطلَق على الفيلم المنعدم الحساسية تجاه واحد أو أكثر من ألوان الطيف، فعلى سبيل المثال كان الفيلم الخام القديم المعروف باسم أورثوكروماتيك Orthochromatic عديم الحساسية تجاه اللون الأحمر.\nكذلك تُطلَق التسمية نفسها على نوعية خاصة من الأفلام جرت معاملتها بشكل خاص بحيث تكون معدومة الاستجابة للون الأصفر، وهو الأمر الذي يتيح للمعامل تظهيرها وطباعتها في حجرات مُضاءة بمصابيح صفراء.","page":null,"uri":null},{"id":679607,"arabic":"بطاقة الألوان","english":"Color card","french":null,"description":"بطاقة تحتوي على مدرج للألوان، يتم تصويرها على شريط سينمائي ليهتدي بها فني تصحيح الألوان، وذلك عن طريق المقارنة بين الألوان على البطاقة الأصلية، والألوان كما تظهر على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679608,"arabic":"ظل لوني أو غلالة لونية","english":"Color cast","french":null,"description":"طبقة لونية تكسو الصورة أو جزءًا منها بسبب استخدام فيلم خام انتهت صلاحيته، أو باستخدام خام لا يناسب ظروف إضاءة المشهد، أو بسبب خلل فني أثناء عملية التظهير والطباعة. غير أن هذه الغلالة يتم استخدامها عن قصد أحيانًا بغرض تحقيق تأثير بصري ما، فعلى سبيل المثال يلجأ بعض السينمائيين إلى إضفاء غلالة بنية اللون على مشهد ما، من أجل تأكيد أن أحداثه تدور في زمن ماض، كما يُستخدم المؤثر نفسه، للسبب نفسه، عند طباعة الصور الفوتوغرافية القديمة.","page":null,"uri":null},{"id":679609,"arabic":"لوحة الألوان","english":"Color chart","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color card، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679610,"arabic":"تصوير سينمائي ملون","english":"Color cinematography","french":null,"description":"رغم أن الكثيرين يعتقدون أن التصوير السينمائي الملوَّن لم يُعرف إلّا بعد اختراع السينما بشكلها الحالي بسنوات طويلة، يؤكد المؤرخون السينمائيون أن التصوير السينمائي الملوَّن قديم، ربما قِدَم السينما نفسها، وأنه واكب دخول الصوت إلى السينما إن لم يكن قد سبقه. ففي هذا المجال، يؤكد ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن مبادئ التصوير السينمائي الملوّن كانت معروفة ومتوافرة منذ منتصف القرن التاسع عشر، ومع بدايات القرن العشرين أخذت تلك الأنظمة أشكالًا تجارية فرضت نفسها على صناعة السينما بشكل متوال:\n• في عام 1906، ظهر نظام كينيماكالور Kinemacolor الذي كان يعتمد على مُرشِّح دوّار يتكوَّن من اللونين الأزرق والأحمر فقط Rotating red-blue filter.\n• في عام 1916، ظهر نظام كوداكروم Kodachrome الذي كان يعتمد على عدّة طبقات من المادّة الحساسة على سطح الفيلم الخام.\n• في منتصف العشرينيات، ظهر نظام تكنيكالور Technicolor الذي كان يعتمد على استخدام نسختَين من الفيلم السالب، كانت إحداهما حساسة للون الأحمر بينما كانت الثانية حساسة للون الأخضر. ونظرًا لما تميَّزت به هذه الطريقة، فقد تبنتها الشركات الكبرى وعملت على تطويرها، ويُعَدّ فيلم ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939 أبرز الأفلام التي أُنتجت باستخدام هذه الطريقة.\nورغم ما حققته تلك الطريقة من نجاح، فإن نسبة الأفلام السينمائية الملوّنة التي أُنتجت في الولايات المتحدة حتى عام 1947 لم تتجاوز 12 في المائة، ومع بداية الخمسينيات ارتفعت هذه النسبة لتصل إلى أكثر من 50 في المائة بسبب ضغوط المنافسة مع التلفزيون، ثم عادت إلى الانخفاض مرة أخرى لتصل مع نهاية الخمسينيات إلى 25 في المائة، وفي عام 1970 ارتفعت نسبة الأفلام الملوّنة لتصل إلى 94 في المائة.","page":null,"uri":null},{"id":679611,"arabic":"شريط سينيكس الاسترشادي الملون","english":"Color Cinex-strip","french":null,"description":"شريط استرشادي ملوّن موجب يتكوَّن من إطارات متجاورة تعرضت على التوالي لدرجات تعريض متدرجة. يرسِل المعمل ذلك الشريط مع نسخة العمل اليومية إلى مدير التصوير، للحكم على جودة اللقطات، ومعرفة الصورة التي سوف تبدو عليها عند استخدام كل درجة من درجات التعريض، ليختار ما يناسبه من تلك الدرجات، ولتقرير ما قد تحتاجه تلك اللقطة من تصحيح لألوانها.","page":null,"uri":null},{"id":679612,"arabic":"ترميز لوني","english":"Color coding","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أسلوب يُستخدم خلال مرحلة مراجعة السيناريو للتعرف على الصفحات التي تم تعديلها أو تمت إضافتها إلى السيناريو الأصلي، خاصة ما يتم من هذه التعديلات والإضافات على عدّة مراحل، بحيث تُطبع تعديلات وإضافات كل مرحلة على أوراق ذات لون واحد. تبدأ تلك السلسلة باستخدم الورق الأبيض، يليه الورق الأزرق، ثم الورق البنفسجي، ثم الورق الأصفر، ثم الورق الأخضر، أما آخر مراحل المراجعة والإضافة فتطبع على ورق ذهبي.\n• أسلوب يُستخدم لخلق لوحة استرشادية لتنظيم العملية الإنتاجية، وهي لوحة يتم إعدادها خلال مرحلة تفريغ السيناريو، حيث يقوم مساعد المُخرج بالتعاون مع مدير الإنتاج أو أحد مساعديه، بتخصيص لون معيَّن لكل عنصر من عناصر السيناريو، الممثلون ومواقع التصوير والمناظر أو الديكورات وما إلى ذلك، وذلك تمهيدًا لإعداد جداول التفريغ المختلفة. وفي مرحلة الإنتاج يُستخدم الأسلوب نفسه لخلق جدول استرشادي يضم حصرًا لمواقع التصوير الخارجي وآخر يضم حصرًا لمواقع التصوير الداخلي.","page":null,"uri":null},{"id":679613,"arabic":"مرشح التعويض اللوني","english":"Color-compensating filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color-correction filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679614,"arabic":"مرشح التحويل أو التعديل اللوني","english":"Color-conversion filter","french":null,"description":"مُرشِّح يوضع أمام عدسة الكاميرا لتغيير درجة الحرارة اللونية للضوء لتُناسب نوعية الفيلم الخام المستخدَم، وذلك لضمان الحصول على تَوازُن لوني. فعلى سبيل المثال، عند استخدام مُرشِّح أزرق اللون نستطيع استخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الخارجي لتصوير مَشاهد داخلية تعتمد على الإضاءة الصناعية، وعند استخدام مُرشِّح كهرماني اللون، نستطيع استخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الداخلي لتصوير مَشاهد خارجية تعتمد على الإضاءة الطبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":679615,"arabic":"تصحيح الألوان","english":"Color correction","french":null,"description":"عملية تجري بغرض التحكُّم في درجات لون معيَّن وتغييره للحصول على تأثير درامي أو تشكيلي معيَّن. تجري هذه العملية أثناء التصوير باستخدام المُرشِّحات أو الفلاتر الملوّنة، كما يمكن إجراؤها في المعمل أثناء مختلف مراحل التظهير والطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":679616,"arabic":"مرشح تصحيح الألوان","english":"Color-correction filter","french":null,"description":"مُرشِّح يوضع أمام عدسة الكاميرا بغرض إجراء تعديل طفيف على تَوازُن ألوان الطيف داخل لقطة معيَّنة أو مشهد معيَّن، وذلك عن طريق تخفيض درجة اللون الأحمر أو الأزرق أو الأخضر. تهدف هذه العملية إلى إجراء تعديل بسيط في درجة حرارة الضوء المنعكس عن سطح الموضوع، قبل أن يمر من خلال العدسة، إما لتلافي عيب ما في درجة حساسية الفيلم الخام للون ما، أو للسماح بمرور درجات حرارة ضوئية متنوِّعة، صادرة عن مصادر ضوئية متنوِّعة بالمرور عبر العدسة، أو لتعويض وإصلاح بعض التغيُّرات التي قد تنجم عن التصوير في ظروف مناخية غير طبيعية، أو لأيّ غرض درامي أو تشكيلي آخر.","page":null,"uri":null},{"id":679617,"arabic":"عمق أو كثافة اللون","english":"Color depth","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المخلّقة كومبيوتريًّا، يُقصد به عدد البِتّات أو النبضات Bits التي تتكوَّن منها كل نقطة Pixel من نقاط الصورة، أي عدد البِتّات أو النبضات التي يخصصها الكومبيوتر لوَصْف وتخزين معلومات الألوان الخاصة بكل عنصر من عناصر الصورة المخلّقة أو الملتقَطة.","page":null,"uri":null},{"id":679618,"arabic":"عملية السواتر بالاختلاف اللوني","english":"Color-difference matte process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color-difference traveling-matte process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679619,"arabic":"عملية السواتر المتحركة بالاختلاف اللوني","english":"Color-difference traveling-matte process","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المؤثرات الخاصة التركيبية التي تُستعمل على نطاق واسع، خاصة أنه لا يستلزم توافر كاميرا من نوع خاص، مثل الكاميرات التي تسجل الصور الملتقَطة على نوعَين مختلفين من الفيلم السالب، يتميَّز كل منهما بالحساسية تجاه لون معيَّن أو عدّة ألوان دون الألوان الأخرى. ورغم بساطة هذا الأسلوب، فإنه يتيح لصانعي الفيلم الحصول على مَشاهد مركَّبة، تتكوَّن من عدّة مستويات، من خلال لقطات جرى تصويرها في مواقع مختلفة وفي توقيتات متباينة.","page":null,"uri":null},{"id":679620,"arabic":"نسخة سالبة بديلة ملونة","english":"Color duplicate negative","french":null,"description":"نسخة سالبة بديلة تُطبع من نسخة موجبة نهائية، وذلك بغرض استخدامها في طباعة الأعداد الكبيرة من نُسَخ العرض، حفاظًا على النسخة السالبة الأصلية التي يجب ألّا تُمَسّ إلّا في حالات الضرورة القصوى.","page":null,"uri":null},{"id":679621,"arabic":"شريط لحام قماشي ملون","english":"Colored cloth tape","french":null,"description":"شريط لاصق قوي، يُستعمل لتثبيت بعض الأشياء في المَنظر أو الديكور تثبيتًا قويًّا وآمنًا. يتواجد هذا الشريط في ألوان مختلفة هي الفضي والرمادي والأسود والبني والأبيض والأصفر، وذلك حتى يأتي متناسقًا مع الموضوع المُراد تثبيته.","page":null,"uri":null},{"id":679622,"arabic":"محسن الألوان","english":"Color enhancer","french":null,"description":"نظام رقمي يقوم بتصحيح أو تحسين أو تغيير ألوان لقطة ما تمهيدًا لإعادتها مرة أخرى إلى شريط سينمائي. من أشهَر برامج تحسين وتصحيح الألوان، أنظمة دافينشي Da Vinci Systems التي تنتجها وتطورها شركة بلاك ماجيك ديزاين Blackmagic Design منذ عام 1982.\nلمزيد من التفاصيل، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.Blackmagic-design.com","page":null,"uri":null},{"id":679623,"arabic":"فنان التلوين","english":"Colorer","french":null,"description":"واحد من فريق العمل في إنتاج فيلم تحريك، وهو الفنان الذي يبدأ عمله بعد انتهاء عمل فنان التحبير أو المُحبِّر، حيث يتوَلّى مهمة تلوين الشرائح الشفّافة من الناحية المقابِلة للناحية التي توجد عليها الرسوم الإطارية المحبَّرة.","page":null,"uri":null},{"id":679624,"arabic":"فيلم ملون","english":"Color film","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فيلم خام حساس لجميع ألوان الطيف.\n• فيلم سينمائي تم تصويره باستخدام فيلم خام حساس لجميع ألوان الطيف.","page":null,"uri":null},{"id":679625,"arabic":"محلل ألوان الفيلم","english":"Color film analyzer","french":null,"description":"نظام فيديوي لقراءة وتحليل كثافة وألوان الصورة السينمائية أثناء عملية التوقيت التي يتم خلالها تحديد الزمن اللازم لتعريض الفيلم قبل طباعة النسخة الموجبة. يبدأ عمل الجهاز بتمرير النسخة السالبة خلال جهاز التحليل الذي يتوَلّى عرض الصورة على مرقاب فيديو في صورة موجبة، وهو ما يتيح للفني المسؤول عن عملية التوقيت إجراء ما يراه لازمًا من تعديلات على كثافة الصورة وألوانها.\nكذلك يتضمَّن محلِّل الألوان جهاز عرض للإطارات المنفردة يمكنه عرض صورة إطار واحد على شاشة عرض كبيرة ملحقة بالجهاز، لإجراء المقارنات التي يصعب التحقق منها على المرقاب الفيديوي الصغير الحجم نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679626,"arabic":"مرشح متدرج اللون","english":"Color grade filter","french":null,"description":"مُرشِّح من مُرشِّحات الكاميرا، يتكوَّن من جزأين يصل بينهما فاصل متدرِّج بنعومة، بحيث يكون أحد الأجزاء شفّافًا، بينما يكون الجزء الآخر ملوّنًا. يُستخدم ذلك المُرشِّح لإضفاء صبغة جمالية أو درامية على اللقطة، من خلال خلْق تبايُن بين كثافة الألوان داخل الإطار الواحد. على سبيل المثال، فإن المُرشِّح الذي يضم جزءًا علويًّا أزرق اللون، يسهم في زيادة الإحساس بعمق وزرقة السماء.","page":null,"uri":null},{"id":679627,"arabic":"نسخة سالبة ملونة وسيطة أو بينية","english":"Color internegative","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نسخة سالبة ملوّنة طُبعت على فيلم عكسي مباشرة من السالب الأصلي وتُستخدم لطباعة نُسَخ بديلة.\n• نسخة سالبة بديلة مطبوعة من فيلم عكسي.\n• نسخة سالبة مطبوعة من النسخة الموجبة الأصلية أو من نسخة موجبة وسيطة أو بديلة لاستخدامها في طباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679628,"arabic":"تلوين","english":"Colorization","french":null,"description":"عملية قديمة نسبيًّا كانت تُستخدم بغرض تحويل فيلم قديم تم تصويره بالأبيض والأسود إلى فيلم ملوّن. كانت تلك العملية تبدأ بنقل الفيلم المُراد تلوينه إلى شريط فيديو، ثم استخدام أحد برامج الرسوم الكومبيوترية لتلوينه. ورغم أن عملية التلوين هذه نجحت في تحويل عدد كبير من الأفلام القديمة الأبيض وأسود إلى أشرطة فيديو ملوَّنة، فقد حال انخفاض جودة هذه الأشرطة دون إمكانية إعادة طباعتها على أشرطة سينمائية تُعرض في دُور العرض السينمائي، فظلت مشاهَدة الأفلام التي جرى تلوينها قاصرة على مُشاهدي التلفزيون ومالكي أجهزة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية DVD. ورغم أن الماسحات البصرية الحديثة أصبحت قادرة على إنتاج نسخة فيديو عالية الجودة وصالحة لإعادة الطبع على فيلم سينمائي، فعملية تلوين الأفلام القديمة قد توقفت تقريبًا بعد أن ووجهت باعتراضات شديدة من السينمائيين الذين اتهموا تلك العملية بتشويه تراث السينما العالمي.","page":null,"uri":null},{"id":679629,"arabic":"نسخة تم تلوينها","english":"Colorized version","french":null,"description":"نسخة من فيلم أبيض وأسود تم تحويله إلى فيلم ملوّن.","page":null,"uri":null},{"id":679630,"arabic":"نسخة موجبة ملونة أصلية","english":"Color master positive","french":null,"description":"نسخة موجبة ملوّنة من الفيلم في صورته النهائية، تُطبع من النسخة السالبة الأصلية على فيلم خام فائق الجودة، وتُستخدم لطباعة نُسَخ سالبة ملوّنة جيدة بديلة، تُستخدم بدورها كمصدر لطباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679631,"arabic":"تناغم لوني","english":"Color match","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التوازُن والتوافُق اللوني الذي يجب أن يتواصل من لقطة إلى أخرى ومن مشهد إلى آخر، من بداية الفيلم وحتى نهايته.","page":null,"uri":null},{"id":679632,"arabic":"مقياس اللون","english":"Color meter","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color temperature meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679633,"arabic":"مقياس التجسيد اللوني","english":"Color rendering index","french":null,"description":"مقياس رقمي يبدأ بالرقم صفر وينتهي بالرقم 100، يُستخدم لقياس ما يصيب لون موضوع ما من تغيُّرات، نتيجة لتغيُّر الوسيلة المستخدَمة لإضاءة هذا الموضوع. ويتراوح المعدّل اللازم لتجسيد لون موضوع ما بصورة طبيعية بين 90 و100 درجة.","page":null,"uri":null},{"id":679634,"arabic":"نسخة ملونة وسيطة عكسية","english":"Color reversal intermediate","french":null,"description":"نسخة سالبة ملوّنة بديلة تُصنع مباشرة من النسخة السالبة الأصلية، باستخدام فيلم عكسي ثلاثي الطبقات. وبالرغم من أن هذه النسخة يجب أن تُطبع باستخدام طابعة بصرية لضمان جودتها، وهو ما يعني ارتفاع تكلفتها، فإن عدم الحاجة إلى نسخة موجبة أصلية عند طباعتها، جعل من هذه العملية الاختيار المفضّل لدى الكثيرين لاستخدامها في طباعة نُسَخ العرض. غير أن التجربة أثبتت أن النتائج الجيدة التي تحققها تلك العملية لا تصمد طويلًا في وجه الزمن، كما أن المحاليل الكيميائية المستخدَمة خلالها كانت تسبب نوعًا من التلوث البيئي، ومن ثم فقد عدلت شركات كثيرة عن استخدامها، حتى اختفت تلك الطريقة تمامًا أو تكاد.","page":null,"uri":null},{"id":679635,"arabic":"نسخة ملونة وسيطة عكسية","english":"Color reversal intermediate print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color reversal intermediate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679636,"arabic":"نسخة سالبة ملونة وسيطة عكسية","english":"Color reversal internagative","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color reversal intermediate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679637,"arabic":"صفاء اللون","english":"Color saturation","french":null,"description":"درجة الكمال اللوني، حيث يصل اللون إلى أقصى درجات النقاء، دون أن يداخله أو يختلط به أيّ أثر للون الأبيض أو الرمادي، وقد وصلت الألوان في السينما إلى أقصى درجات الصفاء في الحمسينيات من القرن العشرين، حيث كانت الألوان في ذلك الوقت صريحة واضحة نقية، تمامًا كألوان القصص المرسومة Comic books.","page":null,"uri":null},{"id":679638,"arabic":"ستارة ملونة أو رقيقة ملونة","english":"Color screen","french":null,"description":"رقيقة من الهُلام أو الجيلاتين الشفّاف الملوّن، توضع على مقدمة أو فتحة كشّافات الإضاءة، فتصبغ الإضاءة التي تنتجها تلك الكشّافات بلونها، وهو ما يؤدي بالتالي إلى إضفاء ذلك اللون، أو مسحة منه، على الشخصيات والموضوعات التي يجري تصويرها. فللحصول على تأثير إضاءة ما بعد الظهر، يضع مدير التصوير أمام نوافذ أو فتحات الكشّافات رقائق من الهُلام أو الجيلاتين ذات اللون البرتقالي المُشرَّب بالاحمرار.","page":null,"uri":null},{"id":679639,"arabic":"حساسية لونية","english":"Color sensitivity","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به درجة استجابة الطبقة الحساسة للفيلم لألوان الطَيف المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679640,"arabic":"فصل الألوان","english":"Color separation","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وسيلة من وسائل التصوير السينمائي الملوّن القديمة، وهي الطريقة التي تسمّى عِلميًّا طريقة التصوير السينمائي بواسطة الإسقاط أو الطرح اللوني Subtractive-color cinematography، كما تُعرف تجاريًّا باسم تكنيكالور Technicolor. كانت عملية التصوير هذه تتطلب استخدام ثلاث نوعيات مختلفة من الفيلم الخام السالب، تتميَّز كل واحدة منها بالحساسية تجاه واحد من الألوان الأساسية الثلاثة، الأخضر والأزرق والأحمر.\n• وسيلة من وسائل الحفاظ على سجلّ لوني دائم فائق الجودة والنقاوة وغير قابل للتدهور، لفيلم شديد الأهمية أو باهظ التكاليف. تعتمد هذه الطريقة على استخدام ثلاث نُسَخ من الفيلم الخام الموجب الأبيض والأسود، وهي النُسَخ التي تُعرف باسم النُسَخ الرئيسية لعملية فَصْل الألوان، ثم من خلال استخدام مُرشِّح خاص بكل لون من الألوان الرئيسية، الأخضر والأحمر والأزرق، يتم تسجيل كل لون على نسخة موجبة منفصلة نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية، وبهذا تحتفظ كل نسخة من النُسَخ الموجبة الثلاثة بسجلّ دقيق لواحد من الألوان الرئيسية الثلاثة. عند الحاجة للحصول على نسخة سالبة جديدة، فائقة الجودة، تُستخدم النُسَخ الموجبة الثلاثة لطباعة النسخة المطلوبة على فيلم خام سالب ثلاثي الحساسية، باستخدام المُرشِّحات الثلاثة التي جرى استخدامها عند الحصول على النُسَخ الموجبة. ترجع أهمية هذه الطريقة إلى أن المعلومات الدقيقة الخاصة بكل لون سوف تظل إلى الأبد سليمة، دون تدهور أو تشوُّه، لأن النُسَخ الموجبة الثلاث لا تحتوي على صبغات لونية يمكن أن تتحلل أو تتحوّر مع مرور الزمن.\n• عملية مماثلة للعملية التي جرى وصْفها في الفقرة الثانية، مع فارق واحد، لكنه جوهري، هو أن عملية الحفاظ على سجلّ لوني فائق الجودة تتم باستخدام ثلاث نُسَخ من الأفلام السالبة التي يتميَّز كل منها بالحساسية تجاه واحد من الألوان الأساسية الثلاثة.","page":null,"uri":null},{"id":679641,"arabic":"تقنية أنظمة الألوان","english":"Color systems technology","french":null,"description":"عملية قديمة نسبيًّا كانت تُستخدم بغرض تحويل فيلم قديم تم تصويره بالأبيض والأسود إلى فيلم ملوَّن، إلّا أن انخفاض جودة هذه الأشرطة حال دون إمكانية إعادة طباعتها على أشرطة سينمائية تُعرض في دُور العرض السينمائي، فظلت مشاهَدة الأفلام التي جرى تلوينها قاصرة على مُشاهدي التلفزيون ومالكي أجهزة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية DVD.","page":null,"uri":null},{"id":679642,"arabic":"درجة الحرارة اللونية","english":"Color temperature","french":null,"description":"وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\" درجة حرارة لون ما هي درجة الحرارة التي يقوم عندها الجسم الأسود بإطلاق طاقة مشعة قادرة على ابتعاث لون مماثل لذلك الذي تبعثه طاقة مشعة منطلقة من مصدر معيَّن، كمصباح كهربائي أو ما شابه ذلك.\nإن حساب درجة حرارة لون ما يتم عن طريق تسخين قطعة مصمتة من الكربون الأسود، الذي لا يستطيع أن يعكس الضوء، ومن ثم فإنه يمثل مصدرًا مثاليًّا للطاقة الإشعاعية، وبالتالي لقياس درجة حرارة ألوان الطيف المختلفة، بدءًا من اللون الأزرق البارد، وانتهاء باللون الأحمر الساخن. وترجع أهمية عملية قياس درجة حرارة الألوان إلى أنها الوسيلة الوحيدة لتحقيق التوازُن بين جميع أنواع الإضاءة المستخدَمة خلال اللقطة أو المشهد، والتأكد من تَوافُقها، مجتمعة مع متطلبات الفيلم الخام المستخدَم.","page":null,"uri":null},{"id":679643,"arabic":"جهاز قياس درجة حرارة اللون","english":"Color temperature meter","french":null,"description":"جهاز يقيس درجة حرارة الألوان الرئيسية لمصدر ضوئي ما، باستخدام مقياس كلفين Kelvin، وبالتالي فإن قراءته تُعَدّ المرجع الرئيسي عند اختيار مُرشِّح مناسب لتصحيح ما قد يكون هناك من غلبة للون معيَّن، أو قصور في لون معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":679644,"arabic":"مصحح ألوان","english":"Color timer","french":null,"description":"واحد من الفنيين العاملين في معامل تظهير وطباعة الأفلام، يكون مسؤولًا عن عملية تصحيح أو تعديل الألوان، بالتشاور والتنسيق المستمر مع مدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679645,"arabic":"شركة كولومبيا بيكتشرز","english":"Columbia Pictures","french":null,"description":"واحدة من أوائل شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي الأمريكية، إذ أنشأها عام 1920 كل من جوزيف براندت Joseph Brandt والشقيقين هاري وجاك كوهن Harry and Jack Cohn، تحت اسم شركة سي بي سي للمبيعات CBC Sales Corporation، وفي عام 1924 تغيَّر اسمها إلى \"كولومبيا بيكتشرز\".\nأنتجت الشركة في سنواتها الأولى عددًا كبيرًا من أفلام الدرجة الثانية B-film ذات المستوى الجيد، لكنها في الوقت نفسه أنتجت عددًا لا بأس به من الأفلام الرئيسية التي لقيت نجاحًا ملحوظًا، خاصة مجموعة الأفلام التي أخرجها فرانك كابرا Frank Capra في الثلاثينيات من القرن العشرين، والأفلام التي لعبت بطولتها ريتا هيوارث Rita Hayworth في الأربعينيات. وقد تميَّزت أفلام شركة كولومبيا بالتنوّع، خاصة في ظل اعتماد هاري كوهن، الحاكم بأمره في الشركة، سياسة استعارة النجوم من الشركات الأخرى، دون أن يهتم بأن يكون للشركة رصيد احتكاري حصري من النجوم.\nفي الخمسينيات والستينيات، بلغت الشركة درجة رفيعة من النجاح، بسبب دعمها للسينمائيين المستقلين Independent filmmakers، ولشركات الإنتاج الأجنبية، وذلك من خلال عدد من الأفلام المهمة مثل:\n• على الواجهة المائية On the Waterfront الذي أخرجه إيليا كازان Elia Kazan عام 1954.\n• لورانس العرب Lawrence of Arabia الذي أخرجه دايفيد لين David Lean عام 1962.\nوخلال الفترة نفسها، ومن خلال شركة سكرين جيمز Screen Gems التابعة لها، دخلت شركة \"كولومبيا بيكتشرز\" ميدان الإنتاج التلفزيوني، من خلال إنتاج مجموعة من البرامج التلفزيونية التي لقيت نجاحًا ملحوظًا.\nفي عام 1972، وفي محاولة لضغط نفقاتها، باعت الشركة ستديوهاتها، وتقاسمت مع شركة وارنر براذرز Warner Brothers استئجار ستديوهات بوربانك Burbank Studios، لتنفيذ أفلامهما، ولتقدم للمشاهدين خلال السبعينيات عددًا من الأفلام المتميِّزة مثل:\n• شامبو Shampoo الذي أخرجه هال أشبي Hal Ashby عام 1975.\n• لقاءات قريبة من النوع الثالث Close Encounters of the Third Kind الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1977.\n• كرامر ضد كرامر Kramer vs. Kramer الذي أخرجه روبرت بِنتون Robert Benton عام 1979.\n• المتلازمة الصينية The China Syndrome الذي أخرجه جايمس بريدجز James Bridges عام 1979.\nمع بداية الثمانينيات، بدأ عصر الكيانات الاقتصادية العملاقة أو الشركات المتكتِّلة Conglomerates، ومعه بدأت ظاهرة التهام الشركات الصغيرة، أو دمجها في الكيانات الكبيرة، وكان طبيعيًّا أن تكون شركة \"كولومبيا بيكتشرز\" واحدة من الشركات التي دخلت مجال اهتمام الشركات المتكتِّلة العملاقة التي عملت على الاستحواذ عليها، وهو الأمر الذي تحقق بالفعل من خلال خطوات متسارعة، نرصدها فيما يلي:\n• في عام 1982 بيعت الشركة إلى شركة كوكا كولا مقابل مبلغ 750 مليون دولار.\n• في عام 1987 تحالفت \"كولومبيا بيكتشرز\" مع كل من سي بي إس CBS وإتش بي أو HBO لإنشاء شركة ترايستار بيكتشرز TriStar Pictures التي لم تلبث أن اندمجت مع الشركة الأم لتخرج إلى الوجود شركة كولومبيا إنترتاينمنت Columbia Entertainment.\n• في عام 1989 اشترت شركة سوني اليابانية Sony Corporations of Japan هذا الكيان الجديد مقابل ثلاثة مليارات وثلاثمائة مليون دولار.\n• ظلت كل من \"كولومبيا بيكتشرز\" و\"ترايستار بيكتشرز\" تعمل مستقلة عن الأخرى، داخل المنظومة العامة لشركة سوني، إلى أن أصبحتا جزءًا من شركة سوني بيكتشرز إنترتاينمنت Sony Pictures Entertainment Company عام 1991.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.sonypictures.com","page":null,"uri":null},{"id":679646,"arabic":"طفاوة","english":"Coma","french":null,"description":"عيب من عيوب التصنيع في عدسة آلة التصوير، يصيب الصور الملتقَطة بنوع خاص من التشويه، فتأخذ النقطة الكاملةُ الاستدارة شكل ثمرة الكمثرى.","page":null,"uri":null},{"id":679647,"arabic":"مرشح مركب","english":"Combination filter","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ مُرشِّح يتكوَّن من مُرشِّحَين من نوعين مختلفين.","page":null,"uri":null},{"id":679648,"arabic":"حراك مركب","english":"Combined move","french":null,"description":"حركة متلازمة لكل من الشخصية والكاميرا في وقت واحد. من أمثلة هذه الحركة أن تتحرك الكاميرا في لقطة متابعة لتُتابِع الشخصية أثناء سيرها.","page":null,"uri":null},{"id":679649,"arabic":"نسخة مركبة","english":"Combined print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسخة الموجبة التي تحتوي على الصورة والصوت متزامنَين.","page":null,"uri":null},{"id":679650,"arabic":"عرض مختلط","english":"Combo engagement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض فيلمَين روائيين في دار عرض سينمائي، مقابل تذكرة دخول واحدة. وقد بدأ هذا النظام خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، لتشجيع المُشاهدين على التردُّد على دُور العرض، ومع منتصف الأربعينيات كان نحو ثلثي دُور العرض في الولايات المتحدة يطبق ذلك النظام.\nولأنه لم يكن في مقدور أصحاب دُور العرض وقتها أن يوفر لمُشاهديه سوى فيلم روائي واحد من الأفلام الجيدة، لجأت شركات الإنتاج إلى إنتاج ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، وهي أفلام ذات ميزانيات ضئيلة يُعرض أحدها إلى جانب الفيلم المتميِّز. وفي بعض الأحيان كانت دُور العرض تعرض فيلمَين من أفلام الدرجة الثانية خلال البرنامج نفسه.\nورغم أن ذلك النظام قد انتهى تقريبًا بعد صدور ما يُعرف بقرار باراماونت Paramount Decision عام 1948، الذي أنهى سيطرة الشركات المنتِجة على دُور العرض السينمائي، لا تزال بعض دُور العرض تقدم عروضًا مزدوجة، خاصة عندما يشعر مالك الدار أن الفيلم الجديد لن يحقق إيرادات كافية.","page":null,"uri":null},{"id":679651,"arabic":"حامل مركب","english":"Combo light stand","french":null,"description":"حامِل إضاءة يستطيع حمل لوح عاكس. ولأن ذلك الحامل يعتمد على ثلاثة أرجل يمكن طيُّها، فهو صالح للاستخدام أثناء التصوير الدخلي، كما أن أرجُله الثلاث تمنحه قدرًا كبيرًا من الثبات، مما يسمح باستخدامه أثناء التصوير الخارجي، دون أن يتعرّض للاهتزاز بسبب الرياح والتيارات الهوائية.","page":null,"uri":null},{"id":679652,"arabic":"فيلم استعادة المكانة","english":"Comeback film","french":null,"description":"فيلم يضم في قائمة ممثليه نجمًا غاب عن الأضواء فترة من الزمن لسبب أو لآخر حتى أوشك الجمهور على نسيانه، ثم جاء هذا الفيلم ليعيده مرة أخرى إلى مكانته الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":679653,"arabic":"كوميديان أو ممثل فكاهي","english":"Comedian","french":null,"description":"ممثل يؤدي دورًا كوميديًّا هزليًّا، بغضّ النظر عن نوعية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679654,"arabic":"كوميديا أو ملهاة","english":"Comedy","french":null,"description":"الكوميديا أو الملهاة، ببساطة شديدة، هي الشكل الثاني من أشكال الدراما، إذا ما اعتبرنا أن التراجيديا أو المأساة Tragedy هي الشكل الأول. ووفقًا لتعريف يكاد يحظى بإجماع نقدي، فإن الكوميديا أو الملهاة هي عمل مسرحي أو سينمائي أو تلفزيوني مليء بالعناصر الهزلية أو المُسلّية، حركية كانت أو لفظية، التي تهدف إلى إضحاك المُشاهدين، وإلى بث الراحة في نفوسهم عن طريق النهاية السعيدة، والتي تجيء أحيانًا مفاجئة وعكس سير الأحداث، أو كما يقول والتر كيرّ Walter Kerr في كتابه المأساة والملهاة Tragedy and Comedy، هي نهايات تُشعرك أن الكاتب قد قرر فجأة أن ينهي العمل الدرامي، وأن يرسِل المُشاهدين إلى فراشهم بلا هموم.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يحاول أن يكون أكثر شمولية في تعريفه للكوميديا أو الملهاة، فيقول إنها أعمال تُشيع في أوساط المُشاهدين روح الفكاهة والدعابة والمرح من خلال النهاية السعيدة للعمل، غير أن هذا المرح وتلك الضحكات لا تلبث أن تتلاشى عندما ندرك ما آلت إليه الأمور من تداعيات خطيرة، ونهاية غير سعيدة، كما في الأعمال التي تُعرف بالكوميدا السوداء Black Comedy.\nورغم أن بعض النقّاد يعتبرون الفيلم الكوميدي أو الهزلي صنفًا أو قالبًا Genre مستقلًا من الأفلام، فالبعض الآخر، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يرون أن الكوميديا أو الملهاة في السينما هي مجرد أسلوب أو طابع Tone يمكن أن يتخلل أو يتداخل مع أي نوع أو قالب من أنواع وقوالب الأفلام. وهكذا يمكن أن نرى:\n• أفلام الغرب الكوميدية Comic westerns مثل السَرْج المتوهِّج Blazing Saddles الذي أخرجه ميل بروكس Mel Brooks عام 1974.\n• أفلام عصابات كوميدية Comic Gangster Film مثل قَتَلة الهانم The Ladykillers الذي أخرجه ألِكساندر ماكّندريك Alexander Mackendrick عام 1955.\n• أفلام كوارث كوميدية Comic Disaster Film مثل الطائرة The Airplane الذي أخرجه جيم أبراهامز Jim Abrahams عام 1980.\n• أفلام رعب كوميدية Comic Horror Films مثل فرانكنشتاين الصغير Young Frankenstein الذي أخرجه ميل بروكس عام 1974.\n• هذا بالإضافة إلى الأفلام الرومانسية الكوميدية Romantic comedies وغيرها.\nما يجمع بين كافة أشكال الكوميديا أو الملهاة من وجْهة نظر كونيغسبرغ هو أنها تبرز المظاهر المثيرة للضحك والسخرية في سلوك الإنسان وعلاقاته، وتدفع المُشاهد إلى الضحك سخرية من أخطاء ونواقص وسوء حظوظ شخصيات يرى المُشاهد أنها أقل ذكاء منه، وأقل إحساسًا بالأمان. ويضيف كونيغسبرغ أن هذا الوضع يُشعر المُشاهدين بالتفوُّق، كما أنه يتيح للمُشاهدين فرصة التخلص من مشاعرهم العدوانية بطريقة سلمية وآمنة.\nوفي حين يرى كونيغسبرغ أن السينما تجعل مُشاهديها أكثر إدراكًا للواقع المرئي من مشاهدي المسرح، وأن السينما أكثر قدرة على خلق نوع من التكامل بين الواقع المرئي والكوميديا، فإن ناقدًا آخر هو فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يرى أن معظم الأعمال الكوميدية في السينما تعتمد على المبالغة، في الموقف، في اللغة، في الحدث، وأخيرًا في الشخصية. ويضيف بيفر أن كاتب السيناريو والمُخرج يستثمران المتناقضات داخل الشخصية وداخل الموقف نفسه من أجل الإضحاك وإغراق المُشاهدين في المتعة التي تنتج عن مراقبة نقاط ضعف شخصيات العمل ونقائصها.\nأما تاريخيًّا، فإن كثيرين من النقّاد والمؤرخين السينمائيين، أمثال بول ميرتون Paul Merton صاحب كتاب العالم الغريب والمدهش للبواكير السينمائية Weird and Wonderful World of Early Cinema، يرون أن أعمال الممثل والكاتب والمُخرج الفرنسي ماكس ليندر Max Linder، التي تَجاوز عددها مائة فيلم قصير، هي البداية الحقيقية لما يمكن أن يسمّى بالكوميديا السينمائية. كونيغسبرغ يوافق ميرتون في الرأي، بل ويضيف أن تأثير ليندر قد امتد إلى الولايات المتحدة حتى قبل أن ينتقل إليها. هذا التأثير هو الذي دفع تشارلي تشابلن Charlie Chaplin إلى أن يهدي أحد أفلامه إلى ليندر قائلًا: \"إلى ليندر الذي لا مثيل له، إلى الأستاذ العظيم، من تلميذه تشابلن\".","page":null,"uri":null},{"id":679655,"arabic":"كوميديا الأخطاء","english":"Comedy of errors","french":null,"description":"عمل فني كوميدي يعتمد على ردود الفعل Reactions وردود الفعل المضادة Counterreactions التي تقوم بها الشخصيات في مواجهة خطأ كبير أو سلسلة من الأخطاء المتتالية التي تقع فيها الشخصية الرئيسية للعمل، وهي تسمية مستمَدة من مسرحية لشيكسبير تحمل الاسم نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":679656,"arabic":"مؤلف الفكاهات","english":"Comedy writer","french":null,"description":"وظيفة موجودة وإن كانت غير معلَنة، بمعنى أن اسم صاحبها لا يُدرج ضمن قائمة أسماء المشاركين في كتابة الفيلم، يتركز عمل مؤلِّف الفُكاهات على مراجعة سيناريو الفيلم، خاصة الكوميدي، بغرض تحديد المَشاهد التي يمكن زيادة جرعة الكوميديا فيها، وتلك التي يمكن إضافتها، ثم القيام بهاتين العمليتين بالاتفاق مع كاتب السيناريو الأصلي ومُخرج الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679657,"arabic":"مذنبة أو تمذنب","english":"Cometing","french":null,"description":"اشتقاق شخصي من لفظة مُذنَّب، وذلك لوَصْف واحد من العيوب التي تصيب النسخة السالبة أو الموجبة أثناء عملية التظهير والطباعة، فتبدو على صورة مجموعة من البقع الضوئية الصغيرة التي تشبه ذيل مُذنَّب. وغالبًا ما ترجع الإصابة بهذه العيوب إلى عدم نقاء المحاليل المستخدَمة في تظهير وطباعة الأفلام، واحتوائها على ملوثات معدنية دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":679658,"arabic":"تخفف كوميدي أو تخفف هزلي","english":"Comic relief","french":null,"description":"مشهد أو أكثر يتم تطعيم العمل الدرامي المأساوي Tragedy به، لتخفيف حِدّة التوتر الذي يصيب المُشاهد في لحظة ما.","page":null,"uri":null},{"id":679659,"arabic":"التحفة القادمة","english":"Coming attraction","french":null,"description":"هكذا يترجَم هذا المُصطلَح على شاشات دُور العرض في مصر، ويُقصد بالتحفة القادمة فيلم سوف يُعرض قريبًا، وبالتحديد عقب رفع الفيلم المعروض حاليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679660,"arabic":"أفلام المراهقين","english":"Coming-of-age Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف أكاديميًّا بأفلام المراهقين Teen Film، وهي الأفلام التي تلعب أدوارَ البطولة فيها مجموعةٌ من المراهقين، والتي تدور موضوعاتها حول المشاكل التي تتعرض لها هذه الشخصيات الرئيسية، والمسؤوليات التي تُلقى عليهم، أو التي يتطوَّعون بتحمُّلها، بينما هم يخطون خطواتهم الأولى متجاوزين مرحلة الطفولة، متقدِّمين بحذر إلى مرحلة الرجولة.\nفي المجتمعات الغربية، بما في ذلك الولايات المتحدة، وبعد انتهاء الحرب العالمية الثانية، وجد المراهقون أنفسهم أمام نوع جديد من الحياة، تتَّسم بالرفاهية، وتوفِّر لهم الكثير من أوقات الفراغ، وتُنَمّي لديهم نزعة إلى الاستمتاع بما بين أيديهم إلى أقصى درجة ممكنة. وهكذا، ومع تحوُّل هؤلاء المراهقين إلى كتلة ديمغرافية كبيرة، بدأ منتِجو السلع والخدمات المختلفة في التفكير في كيفية استغلالها، من منطلق أنها سوق لا تشبع، وكان طبيعيًّا أن يكون في مقدمة الراغبين في اقتحام هذه الأسواق الهائلةِ الحجم، أقطابُ صناعة الترفيه بشكل عام، وشركات الإنتاج السينمائي بشكل خاص. لضمان تحقيق تلك الاستفادة، عمل منتِجو السلع والخدمات الترفيهية على خلْق وتأكيد، بل وتنمية، مَلامح ما عُرف بثقافة المراهقين، وسَعوا إلى التأكيد على التمايُز بينها وبين الثقافة الشعبية السائدة، رغم إصرار علماء الاجتماع على أنها، أي ثقافة المراهقين، مجرد فرع من الثقافة الشعبية.\nسينمائيًّا، وبغضّ النظر عن الخلافات الأكاديمية حول تعريف وتحديد مفهوم ثقافة المراهقين، فإن أرض الواقع شهدت حقيقة لا خلاف عليها، وهي أن المراهقين أصبحوا يشكِّلون النسبة العظمى من رُوّاد دُور العرض السينمائي، ومن هنا لم يكن أمام شركات الإنتاج إلّا أن تعمل على تلبية احتياجات هذا القطاع العريض من المشاهدين، وذلك بإنتاج أفلام تمثِّلهم، أو على الأقل، تجد لديهم قبولًا يجعلهم يُقبِلون عليها.\nوهنا، يقول توماس دوهِرْتي Thomas Doherty في كتابه المراهقون وأفلامهم Teenagers and Teenpics الذي صدر عام 1988، إن هوليوود بدأت في التركيز على إنتاج أفلام للمراهقين في الوقت الذي كانت فيه صناعة السينما الأمريكية تواجه انخفاضًا حادًّا في الإيرادات، بسبب منافَسة التلفزيون لها. ويؤكد دوهِرْتي أن معظم أفلام تلك الفترة كانت أفلامًا تجارية بحتة، تُنتَج ونُصْبَ أعيُن منتِجيها هدفٌ واحد فقط هو الاستغلال التجاري لتلك الشريحة العريضة من المشاهدين، لذلك كانت معظم هذه الأفلام من نوعية ما يمكن أن يُطلَق عليه أفلام الشواطئ، بالإضافة إلى الأفلام الموسيقية Musicals التي تَستغل وَلَع المراهقين بموسيقى الروك، وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، وأفلام الرعب Horror Film.\nويضيف توماس دوهِرْتي أن معظم هذه الأفلام كانت تنتمي إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، كما كان معظمها يُعرض في دُور عرض السيارات Drive-ins، التي كان معظم رُوّادها، إن لم يكن جميعهم، من المراهقين. وقد بلغ من اتساع هذه الموجة من الأفلام أن شركات مثل American International Pictures قد تخصَّصت في إنتاجها. ومن أشهر أفلام تلك الفترة:\n• كنتُ فرانكنشتاينًا مراهقًا I Was a Teenage Frankenstein الذي أخرجه هربرت ستروك Herbert Strock عام 1957.\n• كنتُ مراهقًا مُستَذْئِبًا I Was a Teenage Werewolf الذي أخرجه جين فولر Gene Fowler عام 1957 أيضًا.\nورغم أن ظاهرة أفلام المراهقين قد خفتت تدريجيًّا مع نهاية الستينيات، فقد شهدت الثمانينيات دورة جديدة منها، كما يقول جون لويس John Lewis في كتابه الطريق نحو الرومانسية والانهيار: أفلام المراهقين وثقافة الشباب The Road to Romance and Ruin: Teen Films and Youth Culture، الذي صدر عام 1992. ويرى لويس أن أفلام هذه الموجة تميَّزت بالتصدي لقضايا رئيسية ومهمة مثل الاغتراب، والجنوح، والتمرد، والجنس، والنوع، وثقافة الاستهلاك، وظاهرة الحنين إلى الماضي. ويضرب جون لويس المثل بعدد من الأفلام هي:\n• ست عشرة شمعة Sixteen Candles الذي أخرجه جون هيوز John Hughes عام 1984.\n• نادي الإفطار The Breakfast Club الذي أخرجه جون هيوز أيضًا عام 1985.\n• جميلة في الثوب الوردي Pretty in Pink الذي أخرجه هاوارد دويتش Howard Deutch عام 1986.","page":null,"uri":null},{"id":679661,"arabic":"قريبا على هذه الشاشة","english":"Coming soon","french":null,"description":"هكذا يترجَم هذا المُصطلَح على شاشات دُور العرض في مصر، ويُقصد به الإعلان عن فيلم جديد سوف يُعرض على شاشة تلك الدار خلال فترة وجيزة، ربما عقب انتهاء عرض الفيلم التالي للفيلم المعروض حاليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679662,"arabic":"كوميديا الفن","english":"Commedia dell’arte","french":null,"description":"شكل من أشكال الأداء التمثيلي الهزلي المرتجَل Improvisational، يستمد اسمه من أسلوب أداء أعضاء فرقة تمثيلية كوميدية إيطالية كانت تحمل الاسم نفسه، وقد حققت نجاحات كبيرة خلال القرن السادس عشر. وقد تبنى هذا الأسلوب عدد كبير من ممثلي الكوميديا خلال عصر السينما الصامتة، وفي مقدمتهم تشارلي تشابلن Charlie Chaplin.","page":null,"uri":null},{"id":679663,"arabic":"تعليق","english":"Commentary","french":null,"description":"وصْف أو توضيح صوتي يأتي من خارج الصورة، أي من شخص لا نراه، ليقدِّم، بأداء محايد، شرحًا للأحداث التي تجري على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":679664,"arabic":"صوت التعليق","english":"Commentative sound","french":null,"description":"صوت مصاحِب Voice-over لا يكون مصدره شخصية من شخصيات المشهد الذي نشاهده على الشاشة، أو حدث من أحداث ذلك المشهد، لكنه يعلق بشكل أو بآخر على بعض هذه الأحداث.","page":null,"uri":null},{"id":679665,"arabic":"معلق","english":"Commentator","french":null,"description":"الشخص الذي يقوم بالتعليق على بعض مَشاهد الفيلم دون أن نراه.","page":null,"uri":null},{"id":679666,"arabic":"تجاري","english":"Commercial","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إعلان عن سلعة أو خدمة ما، تم تصويره سينمائيًّا، أو عن طريق الفيديو، للعرض على شاشات التلفزيون ودُور العرض السينمائي، أو تسجيله عن طريق الصوت فقط، ليذاع عبر محطات الإذاعة.\n• وصْف يُطلَق على الأعمال السينمائية والتلفزيونية ذات المستوى الفني المتواضع، والتي يسعى منتِجوها إلى تحقيق ربح مادي فقط، دون الاهتمام بالمردود الفني والثقافي للعمل.","page":null,"uri":null},{"id":679667,"arabic":"صورة ثمانية في عشرة","english":"Commercial 8×0","french":null,"description":"صورة فوتوغرافية لممثل يعمل في مجال الإعلانات، تركز على وجهه فقط، حيث تُستخدم عند البدء في ترشيح الممثلين الذين يقومون بأداء إعلان تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":679668,"arabic":"وقفة إعلانية","english":"Commercial break","french":null,"description":"دقائق يتوقف خلالها العمل الذي يذاع على شاشة التلفزيون لإذاعة مجموعة من الإعلانات التجارية.","page":null,"uri":null},{"id":679669,"arabic":"عقد إعلانات","english":"Commercial contract","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عقد مُلزِم ينص على التزام الطرف الثاني بالعمل لحساب الطرف الأول المتخصص في إنتاج الإعلانات التجارية، يستوي في ذلك أن يكون الطرف الثاني كاتبًا أو مُخرجًا أو مصوِّرًا أو معلِّقًا.\n• عقد مُلزِم يتم توقيعه بين النقابة الخاصة بالعاملين في مجال الدعاية والإعلان من معلقين وممثلين من ناحية، والشركات المنتِجة للإعلانات من ناحية أخرى. يتفق الطرفان في هذا العقد على الظروف التي سوف يعمل من خلالها أعضاء النقابة، والأجور التي سوف يتقاضونها.","page":null,"uri":null},{"id":679670,"arabic":"توزيع تجاري","english":"Commercial distribution","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به توزيع فيلم سينمائي على نطاق واسع، حيث تقوم الشركة الموزِّعة بعرضه في عدد كبير جدًّا من دُور العرض السينمائي في مختلف أنحاء البلاد في التوقيت نفسه، على أن تصاحب عملية العرض هذه حملات إعلانية مكثفة.","page":null,"uri":null},{"id":679671,"arabic":"صورة فوتوغرافية للإعلانات","english":"Commercial head shot","french":null,"description":"صورة فوتوغرافية لممثل يعمل في مجال الإعلانات، تركز على وجهه فقط، حيث تُستخدم عند البدء في ترشيح الممثلين الذين يقومون بأداء إعلان تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":679672,"arabic":"أجر الإعلان","english":"Commercial rate","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الأجر الذي يتقاضاه الفني أو الفنان مقابل العمل في تنفيذ إعلان تلفزيوني.\n• الرسوم المادية التي تتقاضاها شبكة تلفزيونية مقابل بث إعلان تلفزيوني على شاشتها مرة واحدة، ويتم تحديد هذا المقابل بناء على المدة الزمنية التي يستغرقها الإعلان، وتوقيت إذاعته.","page":null,"uri":null},{"id":679673,"arabic":"نجاح تجاري","english":"Commercial success","french":null,"description":"نجاح الفيلم في تحقيق إيرادات عالية خلال فترة قياسية، ولكن بدرجة تقل إلى حد ما عن درجة النجاح الساحق، التي يستحق عليها الفيلم لقب بطل شبّاك التذاكر B.O. Champ، وهو التعبير الذي تَستخدمُه الصحف والمجلات الفنية الأمريكية للإشارة إلى الفيلم الذي يسجِّل أكبر نجاح تجاري، مقارنة بالأفلام التي تُعرض في الفترة نفسها. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه أحيانًا على الفيلم الذي يَضرب رقمًا قياسيًّا سابقًا ليحقِّق أعلى دَخْل من شبّاك التذاكر على مدار تاريخ صناعة السينما.","page":null,"uri":null},{"id":679674,"arabic":"دار عرض تجاري","english":"Commercial theater","french":null,"description":"دار عرض سينمائي مخصصة لعرض الأفلام السينمائية عرضًا عامًا مقابل رسم دخول تتقاضاه من المُشاهدين، أي أنها مشروع تجاري يهدف إلى تحقيق أرباح مادية من خلال تنظيم عروض سينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":679675,"arabic":"دار عرض تجاري","english":"Commercial theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Commercial theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679676,"arabic":"محطة تلفزيونية تجارية","english":"Commercial TV","french":null,"description":"محطة تلفزيون تعتمد على بيع مساحات زمنية للمعلنين، لتغطية نفقات تشغيلها، ولتحقيق عائدات مالية لمالكيها.","page":null,"uri":null},{"id":679677,"arabic":"جوائز الكوميديا","english":"Commie Awards","french":null,"description":"مجموعة من الجوائز التي كانت شبكة آي بي سي ABC التلفزيونية الأمريكية تمنحها سنويًّا للأظرَف The Funniest في المجالات التالية:\n• السينما: أظرف فيلم، أظرف ممثل، أظرف ممثلة، أظرف ممثل مساعد، أظرف ممثلة مساعِدة.\n• التلفزيون: أظرف عمل تلفزيوني، أظرف عمل تلفزيوني يعتمد على التحريك، أظرف ممثل في عمل تلفزيوني خاص، أظرف ممثلة في عمل تلفزيوني خاص، أظرف ممثل في حلقات تلفزيونية، أظرف ممثلة في حلقات تلفزيونية، أظرف ممثل مساعد، أظرف ممثلة مساعِدة، أظرف ضيف شرف، أظرف ضيفة شرف.\n• العرض الكوميدي المنفرد Stand-up comedy: أظرف كوميديان، أظرف كوميديانة.\n• جائزة تقدير لمسيرة حياة فنان كوميدي.\nقدمت الشبكة هذه الجوائز من عام 1987 وحتى عام 2001. وفي عام 2003، أعادت الشبكة التلفزيونية الكوميدية الأمريكية المعروفة باسم Comedy Central تقديم هذه الجوائز بعد أن غيّرت اسم الجائزة إلى جوائز الكوميديا Commie Awards، غير أنها لم تلبث أن توقفت هي الأخرى عن تقديمها.","page":null,"uri":null},{"id":679678,"arabic":"عمولة","english":"Commission","french":null,"description":"نسبة مئوية من الأجر يدفعها الفنان إلى وكيله أو مدير أعماله الذي يمثله في التفاوض والتعاقد مع الشركات المنتِجة، وغالبًا ما تقوم النقابات العمالية الخاصة بالعاملين في مجال السينما والمسرح والتلفزيون بتحديد قيمة هذه العمولة التي تتراوح عادة بين 10 و25 في المائة. وتلزم قوانين تلك النقابات الشركات المنتِجة بخصم قيمة تلك العمولة من المنبع، ودفعها إلى الوكيل مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":679679,"arabic":"وكيل بالعمولة","english":"Commission agent","french":null,"description":"الشخص الذي يمثل الفنان في التعامل والتعاقد مع شركات الإنتاج مقابل نسبة مئوية من الأجر الذي يتقاضاه هذا الفنان عن الأعمال التي دبّرها له.","page":null,"uri":null},{"id":679680,"arabic":"علامة مشتركة","english":"Common marker!","french":null,"description":"عبارة ينطقها عامل لوحة الكلاكيت عندما تكون هناك أكثر من كاميرا تقوم بتصوير المشهد نفسه في الوقت نفسه، ولكن من زوايا مختلفة إلى حد يسمح لكل منها برؤية البيانات المسجَّلة على اللوحة.","page":null,"uri":null},{"id":679681,"arabic":"بطاقة تعريف مركبة","english":"Comp card","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Composite card، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679682,"arabic":"منظم السرعة","english":"Compensator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية آلية تعمل على تنظيم وضبط سرعة جريان الفيلم داخل الكاميرا، أو داخل الطابعة، أو داخل جهاز العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679683,"arabic":"سيناريو مسابقات","english":"Competition script","french":null,"description":"السيناريو الذي يكتبه كاتبه بغرض المشاركة في مسابقة لكتابة سيناريو، وغالبًا ما يحدِّد منظِّمو مثل هذه المسابقات موضوعها.","page":null,"uri":null},{"id":679684,"arabic":"لقطات تجميعية","english":"Compilation cuts","french":null,"description":"مجموعة من اللقطات التي لا يربط بينها حدث متواصل، لكنها تُستخدم معًا من أجل خلْق الإحساس بمكان ما، أو فترة زمنية ما، أو لاستعراض ردود فعل شخصية ما، تجاه حدث آني أو ذكرى من الماضي.","page":null,"uri":null},{"id":679685,"arabic":"فيلم تجميعي","english":"Compilation film","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي ظهر لأول مرة في كتاب أفلام تُنجِب أفلامًا Films Beget Films الذي كتبه المؤرخ السينمائي جاي ليدا Jay Leyda عام 1964، ويُقصد به الفيلم السينمائي الذي يعتمد بناؤه بكامله، أو في معظمه، على إعادة ترتيب لقطات مأخوذة من أعمال سينمائية أو تلفزيونية سابقة.\nوفي حين يبدو ذلك التعريف مطابِقًا لتعريف ما يُعرف بالفيلم المُلصَّق أو فيلم الكولاج أو فيلم القص واللزق Collage Film، فإن ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يفرقون بين النوعين من حيث الموضوع رغم ما بينهما من تشابُه شكلي، إذ يرى الكتّاب الثلاثة أن الفيلم التجميعي هو فيلم وثائقي Documentary بينما الفيلم المُلصَّق أو فيلم الكولاج أو فيلم القص واللزق هو فيلم تجريبي Experimental أو طليعي Avant-garde، وبالتالي فهو يُبنى بهدف شرح موضوع ما أو الإقناع بفكرة ما، لا لمجرد التعبير عن إحساس ما بشكل شاعري وغنائي.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يتفق مع الكتّاب الثلاثة إلى حد كبير، إذ يؤكد أن الفيلم التجميعي غالبًا ما يتعرض لقضايا سياسية واجتماعية قديمة أو لأحداث تاريخية معيَّنة، معتمدًا على مواد فيلمية مأخوذة من محفوظات الجرائد السينمائية Newsreels، يتم إعادة ترتيبها للتعبير عن وجْهة نظر فكرية معيَّنة. ويضرب كونيغسبرغ المثل بفيلم المجد الحقيقي The True Glory الذي يدور حول الحرب العالمية الثانية، والذي اشترك في إخراجه كل من كارول ريد Carol Reed وغارسون كانين Garson Kanin عام 1945، والذي يُعَدّ واحدًا من أفضل الأفلام التجميعية.\nمن ناحية أخرى، يرى فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، أن الأسلوب التجميعي كان دائمًا الأسلوب الأفضل والمفضّل عند صانعي الأفلام المعلوماتية أو المعرفية Informational Film وصانعي الأفلام الوثائقية الدعائية Propaganda Documentary. ويضرب بيفر المثل بمجموعة من الأفلام من بينها لماذا نحارب Why We Fight وهي سلسلة فيلمية أخرجها فرانك كابرا Frank Capra في الفترة ما بين عام 1943 وعام 1945، وأرض الميعاد Land of Promise الذي أخرجه بول روثا Paul Rotha عام 1945، ورئيس لا يُنسى A President to Remember الذي أخرجه روبرت درو Robert Drew عام 2008، معتمدًا على مقتطَفات فيلمية من أربعة أفلام عن الرئيس الأمريكي الراحل جون كيندي John F. Kennedy، أخرجها روبرت درو خلال الستينيات من القرن العشرين.\nشكل آخر من أشكال الفيلم التجميعي ظهر في كتابات النقّاد المهتمين بمتابعة أفلام الرسوم المتحركة اليابانية المعروفة باسم أنيمي Anime، حيث يقصد هؤلاء النقّاد بالفيلم التجميعي فيلمًا أنجبه مسلسل تلفزيوني، أي أنه فيلم لا يتجاوز زمن عرضه ساعتَين، مأخوذ عن مسلسل تلفزيوني يتراوح زمن عرض حلقاته متصلة، دون إعلانات، بين 8 ساعات و13 ساعة.\nتعتمد عملية التجميع هذه على ضغط الحَبْكة الرئيسية للمسلسل وإهمال بعض الحَبْكات الفرعية، فضلًا عن تجاهُل تفاصيل عملية بناء الشخصية وتطورها التي تحتل عادة مساحة زمنية كبيرة في المسلسل. وفي بعض الحالات يجد صانعو، أو مجمِّعو، الفيلم التجميعي أنفسهم مضطرين إلى إضافة بعض المَشاهد القصيرة لتوضيح غموض، أو علاج عيب، نتج عن حذف مَشاهد طويلة. هذا النوع من الأفلام التجميعية يُطرح عادة في الأسواق على أسطوانات الفيديو دون عرضه على شاشات دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679686,"arabic":"زوايا متكاملة","english":"Complementary angles","french":null,"description":"مجموعة لقطات لموضوعات أو أشياء مختلفة داخل المشهد نفسه، يتم تصويرها من زوايا متشابهة بحيث يسهل خلق نوع من التجانس والتوافُق بينها أثناء عملية التوليف. ويعتمد هذا الأسلوب عادة على ما يُعرف بالتقارُب المكاني Spatial proximity لهذه الموضوعات أو الأشياء.","page":null,"uri":null},{"id":679687,"arabic":"ألوان متممة","english":"Complementary colors","french":null,"description":"اللون المتمِّم للون أساسي هو اللون الذي يبقى إذا تم تجريد اللون الأبيض على عجلة الألوان Color wheel من ذلك اللون الأساسي. فعندما يتم نزْع اللون الأحمر مثلًا، فإن ما يتبقى هو لون أزرق ضارب إلى الخضرة، يُعرف بالسيان Cyan، وعندما يُنزع اللون الأخضر فإن ما يتبقى هو لون أحمر مشرَّب بالزرقة يُعرف بالأرجواني Magenta، وعندما يُنزع اللون الأزرق فإن ما يبقى هو مزيج من اللون الأحمر واللون الأخضر وهو ما يكوِّن اللون الأصفر. أما إذا ما أُضيفت الألوان المتمِّمة الثلاثة إلى بعضها البعض بكميات متساوية فإنها سوف تنتِج لونًا يقع بين الأسود والرمادي.\nهذا وتُستخدم الألوان المتمِّمة عند تظهير الأفلام بطُرق الطَرْح أو الاستبعاد اللوني Subtractive color processes، لذلك تُعرف تلك الألوان أحيانًا بالألوان الطَرْحية Subtractive colors.","page":null,"uri":null},{"id":679688,"arabic":"حاجب متمم","english":"Complementary matte","french":null,"description":"اللوح الذي يحتوي على مناطق معتمة في المناطق المماثلة لمناطق شفّافة في لوح آخر، ومناطق شفّافة في المناطق التي تحتلها مناطق معتمة في اللوح الآخر، وهما اللوحان اللذان يُطلَق عليهما الحاجب الذكَر Male matte والحاجب النتاية أو الأنثى، كما يُعرف كل منهما أحيانًا بالحاجب المكمِّل Counter matte، وذلك من منطلق أنهما يتزاوجان، أو يتكاملان معًا، لخلْق صور مركَّبة Composite images، من خلال عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process، حيث يقوم الجزء المعتم في اللوح الأول بحجب الصور الموجودة على المقابل الشفّاف لذلك الجزء على اللوح الثاني، والعكس صحيح.\nفي بعض المراجع، يُستخدم مُصطلَح اللوح المعاكس أو اللوح المكمِّل لوَصْف أيّ عنصرَين متزاوجين يسهمان في خلْق صورة جديدة مركَّبة، بغضّ النظر عن الأسلوب المستخدَم لخلْق تلك الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":679689,"arabic":"لقطات ثنائية متكاملة","english":"Complementary two-shots","french":null,"description":"سلسلة من اللقطات الثنائية التي تتوالى خلال تغطية محادثة بين شخصَين لتُظهر اللقطة الأولى المتحدث الأول، ثم تُظهر الثانية المتحدث الثاني، بالتبادل، بحيث تشكل كل لقطتَين متتاليتين وحْدة ثنائية متكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679690,"arabic":"إلتزام بإكمال الفيلم","english":"Completion bond","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Completion guarantee، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679691,"arabic":"كفالة بإكمال الفيلم","english":"Completion guarantee","french":null,"description":"عقد اتفاق يضمن لمموِّل الفيلم أن كافة مراحل عملية الإنتاج سوف تنتهي خلال فترة محدَّدة وبالميزانية المتفق عليها سلفًا، وفي بعض الأحيان قد يتضمَّن العقد بعض الاشتراطات أو المواصفات الفنية التي ينبغي توافرها في الفيلم، كما أنه من المعتاد أن يتضمَّن بندًا يسمح بأن يتجاوز صانعو الفيلم الميزانية المحدَّدة سلفًا بما لا يزيد عن 10 في المائة مثلًا، وذلك لتغطية أية زيادة مفاجئة في نفقات تنفيذ أية مرحلة من مراحل الإنتاج. كما يمنح العقد المموِّل أو الضامن حق استبعاد القائمين على التنفيذ وتولّي عملية الإنتاج بنفسه في حالة انتهاك القائمين على تنفيذها شرطًا من شروط العقد، خاصة فيما يتعلق بالموعد المحدَّد لتسليم نُسَخ العرض.\nلم تكن هذه العقود ضرورية في عصر سيادة نظام الستديو Studio System، أما الآن فإن صانعي الأفلام مجبرون على البحث عن مموِّل لأفلامهم سواء من البنوك أو المستثمرين أو شركات التوزيع. هؤلاء المموِّلون من حقهم، وهم سوف يستثمرون في الفيلم مئات الملايين من الدولارات، أن يضمنوا الحماية الكاملة لتلك الاستثمارات الضخمة، في حالة عدم استكمال عملية الإنتاج، أو في حالة تجاوز تلك العملية الفترة المحدَّدة لاكتمالها أو الميزانية المتفق عليها. كما تنص تلك العقود عادة على أنه في حالة إخلال الطرف القائم على التنفيذ بشروط هذا العقد فإن المموِّل من حقه أن يسترد ما أنفقه على الفيلم مضافًا إليه فائدة لا تقل عن 1.5 في المائة ولا تزيد عن 6 في المائة من ميزانية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679692,"arabic":"خدمات استكمالية","english":"Completion services","french":null,"description":"العمليات الفنية التي تعقب انتهاء تصوير الفيلم السينمائي، مثل التظهير والطباعة والتوليف وعمليات مزْج الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679693,"arabic":"لقطة معقدة","english":"Complicated shot","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باللقطة المعقّدة Rap shot، وهو مُصطلَح عام يُقصد به أية لقطة يريد المُخرج تنفيذها بشكل معيَّن، رغم معرفته مسبقًا بأنه لا يملك الأدوات أو المعدّات التي تيّسر ذلك، ومن ثم فإنه مطالَب بالبحث عن أفضل سبل تنفيذ هذه اللقطة، حتى لو اضطر إلى تقديم بعض التنازلات الفنية.","page":null,"uri":null},{"id":679694,"arabic":"مزج مركب","english":"Comp mix","french":null,"description":"النسخة النهائية لشريط الصوت الخاص بالفيلم بعد انتهاء عملية المزج الصوتي.","page":null,"uri":null},{"id":679695,"arabic":"مركب","english":"Compo","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Component، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679696,"arabic":"مركب","english":"Component","french":null,"description":"المركَّب عِلميًّا هو عنصر أو جزء أساسي في منظومة أكبر. أما المقصود بالمركَّب هنا فهو صورة مفردة وكاملة ضمن منظومة من الرسوم الكومبيوترية، وغالبًا ما تتكوَّن تلك الصورة من عناصر أصغر حجمًا يسمّى كل منها التعليمة Macro وتُختزن في ذاكرة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":679697,"arabic":"مؤلف موسيقي","english":"Composer","french":null,"description":"الفنان المسؤول عن تأليف الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم، أو المسؤول عن اختيار موسيقى تصويرية من مقطوعات موسيقية كتبها مؤلِّفون موسيقيون آخرون، شرط الحصول على التراخيص اللازمة لذلك. كما تُطلَق التسمية نفسها على الموسيقار الذي يقوم بتلحين الأغاني التي يتضمَّنها الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679698,"arabic":"مركبة","english":"Composite","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية نسخة من الفيلم، خلال أية مرحلة من مراحل التوليف، شرط احتوائها على الصورة والصوت معًا في حالة تزامُن.\n• لقطة أو صورة سينمائية تم الحصول عليها عن طريق الجمع بين عنصرَين أو أكثر، سبق تصوير كل منهما منفردًا.","page":null,"uri":null},{"id":679699,"arabic":"بطاقة تعريف مركبة","english":"Composite card","french":null,"description":"بطاقة تعريف صغيرة الحجم، لممثل أو ممثلة من ممثلي وممثلات الإعلانات التلفزيونية. ورغم صغر حجم هذه البطاقة، فهي تتكوَّن عادة من عدّة صفحات. تُعِدّ هذه البطاقة، وتحتفظ بها، وكالةُ إدارة أعمال الفنانين، وتُضمِّنها صورةَ الفنان المتعاقِد معها، وبياناته الشخصية، ووصفًا كاملًا وموجزًا لمواصفاته الجسدية، ومهاراته الخاصة، بالإضافة إلى بيانات إحصائية عن تاريخه المهني.","page":null,"uri":null},{"id":679700,"arabic":"مسار مركب للصوت","english":"Composite dub track","french":null,"description":"نسخة احتياطية أو بديلة للنسخة النهائية لشريط الصوت الخاص بالفيلم بعد انتهاء عملية المزج الصوتي.","page":null,"uri":null},{"id":679701,"arabic":"بديل النسخة السالبة المركبة","english":"Composite dupe negative","french":null,"description":"نسخة احتياطية أو بديلة للسالب النهائي المركَّب Composite negative الذي يتضمَّن الصوت والصورة متزامنَين. من هذه النسخة السالبة المركبة يمكن طباعة النُسَخ الموجبة النهائية المعروفة بنُسَخ العرض، حتى لا يكون السالب النهائي المركَّب عرضة للتلف بسبب تكرار تمريره داخل الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":679702,"arabic":"فيلم مركب","english":"Composite film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Collective Story Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679703,"arabic":"نسخة أساسية مركبة","english":"Composite master","french":null,"description":"نسخة موجبة من الفيلم، تتضمَّن الصورة والصوت متزامنَين، تُطبع على خام فائق الجودة يتميَّز بدقة حُبَيبات سطحه، وتُستخدم كمصدر لطباعة النسخة السالبة البديلة التي تُستخدم بدورها كمصدر لطباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679704,"arabic":"نسخة موجبة أساسية مركبة","english":"Composite master positive","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Composite master، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679705,"arabic":"مزج مركب","english":"Composite mix","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Composite track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679706,"arabic":"سالب نهائي مركب","english":"Composite negative","french":null,"description":"النسخة السالبة النهائية للفيلم التي تتضمَّن الصوت والصورة متزامنَين. من هذه النسخة يمكن طباعة بديل النسخة السالبة المركَّبة Composite dupe negative، التي تستخدم لطباعة طباعة النُسَخ الموجبة النهائية المعروفة باسم نُسَخ العرض، حتى لا يكون السالب النهائي المركَّب عرضة للتلف بسبب تكرار تمريره داخل الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":679707,"arabic":"نسخة مركبة","english":"Composite print","french":null,"description":"النسخة الموجبة التي تحتوي على الصورة والصوت متزامنَين.","page":null,"uri":null},{"id":679708,"arabic":"لقطة مركبة","english":"Composite shot","french":null,"description":"لقطة سينمائية تم الحصول عليها عن طريق الجمع بين عنصرَين أو أكثر، سبق تصوير كل منهما منفردًا، فالحدث الذي يجري أمام الكاميرا يمكن أن نجمع بينه وبين شريط يتضمَّن رسومًا متحركة أو مُنمنَمات Miniatures أو مَشاهد مرسومة تصور خلفيات معيَّنة، وذلك عن طريق تقنيات مختلفة من بينها التصوير السينمائي المزدوج المصدر، والعرض الأمامي، والعرض الخلفي، وعملية الشاشة الزرقاء، وأخيرًا عملية التركيب الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":679709,"arabic":"مسار مركب للصوت","english":"Composite track","french":null,"description":"النسخة النهائية لشريط الصوت الخاص بالفيلم بعد انتهاء عملية المزج الصوتي، أي النسخة التي تجمع على مَسار واحد كل الأصوات الخاصة بالفيلم، الحوار، الموسيقى، والمؤثرات الصوتية. الشريط الذي يحتوي على هذه النسخة هو الشريط الذي سوف يلتحق بشريط الصورة بشكل متزامن، ليكوِّنا معًا النسخة المركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":679710,"arabic":"وحدة التركيب","english":"Composite workstation","french":null,"description":"وحْدة عمل تحتوي على جهاز كومبيوتر واحد على الأقل، محمَّل ببرامج خاصة تقوم بتنفيذ عمليات التركيب بصورة رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":679711,"arabic":"تركيب","english":"Compositing","french":null,"description":"عملية الحصول على لقطة سينمائية عن طريق الجمع بين عنصرَين أو أكثر سبق تصوير كل منهما منفردًا.","page":null,"uri":null},{"id":679712,"arabic":"تكوين","english":"Composition","french":null,"description":"تعبير يُقصد به استخدام المُخرج لمجموعة من العناصر أو الأدوات الفيلمية، بشكل واع ومدروس، لتحقيق أغراض درامية أو شكلية. من أبرز هذه العناصر:\n• الضوء والظلمة.\n• الألوان.\n• حركة الكاميرا.\n• زاوية الكاميرا.\n• توزيع الشخصيات والموضوعات داخل الإطار.\nوهنا نؤكد على أن المُخرج لا يتعامل مع الإطار الواحد باعتباره وحْدة تكوينية مستقلة فقط، بل وباعتباره جزءًا من سياق لا يضم لقطة واحدة بل لقطات متتالية.\nيلعب التكوين دورًا مهمًا في التأثير على الطريقة التي يقرأ بها المُشاهدون ما يجري أمامهم على الشاشة، كما يلعب دورًا مهمًا في تحديد المعاني التي يستنبطونها مما يرونه، وفي تحديد استجاباتهم الانفعالية تجاه الشخصيات والأحداث. أما من الناحية الشكلية، فإن التكوين في الإطار السينمائي يشترك مع التكوين في اللوحة المرسومة في أمرَين:\n• يعتمد التكوين على الكُتَل والأشكال والتوازُن والخطوط والإيقاع والألوان والنسيج والضوء والظلمة.\n• يعمل التكوين على التغلب على الطبيعة المسطحة للصورة ذات البُعدَين، ويعمل على خلْق الإيهام بوجود عمق أو بُعد ثالث للإطار، وذلك من خلال حسن تنظيم مُكمِّلات المقدمة والوسط والخلفية.\nمن ناحية أخرى، فإن تأثير عناصر التكوين في إطار سينمائي يعتمد على عدّة عوامل نفسية وخبراتية لا تختلف كثيرًا من مُشاهد إلى آخر، فالمناطق أو الأجسام المُضاءة تجذب العين قبل المناطق المظلمة، وشخص يقف منفردًا في مواجهة كتلة من البشر سوف يحظى باهتمام أكبر، كما أن الشخصية المتحركة سوف تسرق الاهتمام من الشخصيات الساكنة. وبسبب الطبيعة الحركية Kinetic nature للسينما فإنه من النادر أن يكون تكوين الإطار السينمائي ساكنًا، ومن ثم فإن التأثيرات السيكولوجية لذلك التكوين تظل في حالة من التدفُّق الدائم.","page":null,"uri":null},{"id":679713,"arabic":"توازن تكويني","english":"Compositional balance","french":null,"description":"تنظيم وتنسيق توزيع الكتل والفراغات والألوان والإضاءة داخل المَنظر أو الديكور، بشكل يفي بالأغراض الدرامية والتشكيلية للمشهد الذي سوف يجري تصويره داخل المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":679714,"arabic":"تكوين في العمق","english":"Composition in depth","french":null,"description":"تكوين يعتمد على تنظيم وترتيب أوضاع الشخصيات والموضوعات في إطار الصورة بحيث تظهر جميعها في حالة تركيز بؤري حادّ، وهو ما يؤكد الإحساس بالعمق. ويعتمد التكوين في العمق على توزيع الشخصيات والموضوعات بشكل يجعلها تحتل مناطق المقدمة والوسط والخلفية، وهو ما يقود النظر للسفر نحو أعماق الصورة.\nيختلف هذا الأسلوب عن، بل هو نقيض، أسلوب آخر هو التَبْئير الضحل أو الخفيف Shallow focus أو التَبْئير الانتقائي Selective focus، الذي يركز على منطقة واحدة من مناطق الصورة، وهي عادة المنطقة التي يجري فيها الحدث، بينما يُترك ما خلْف هذه المنطقة وأحيانًا ما يقع أمامها في حالة من عدم التَبْئير.\nفي حالة التَبْئير التقليدي، تُفصَل الشخصيات عن كل ما يحيط بها من تفاصيل، ويقود المُخرج، من خلال حدود التَبْئير Range of focus والقَطْع، انتباهَ المُشاهد ليرشده إلى حيث ينبغي أن ينظر. أما في حالة التَبْئير العميق Deep focus أو حالة التكوين في العمق، فإن المُخرج يبسط المشهد بكامل تفاصيله وامتداداته أمام المُشاهد، تاركًا له حرية التنقل بالعين والانتباه من مستوى إلى آخر ومن شخصية إلى آخرى، وفقًا لإحساسه بما يجري على الشاشة.\nالاختيار بين النوعَين عند إخراج مشهد مفْصَلي ما، كان دائمًا مَثار خلاف بين مُخرجي ومُنظِّري السينما. أندريه بازان André Bazin، على سبيل المثال، في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma?، يتحيَّز بقوة لأسلوب التكوين في العمق الذي يعتمد على التَبْئير العميق لأنه يوفر استمرارية للزمان والمكان الدراميَين، ولأن هذه الاستمرارية من وجْهة نظره:\n• تضع المُشاهد في حالة من الاحتكاك المباشر بالمشهد، بشكل يفوق ما يحدث له في الواقع.\n• تتطلب من المُشاهد مشاركة عقلية فعّالة عند متابعة المشهد.\n• تُضفي على المشهد قدْرًا من الغموض لأن انتباه المُشاهد لا يتم التحكُّم فيه وقيادته من خلال التوليف.\nالاختلاف بين السينمائيين حول الأسلوبَين لا يعني ضرورة الاختيار بينهما، حيث يَجمع كثير من المُخرجين المعاصرين بين الأسلوبَين في فيلم واحد، مَشاهد تَبْئير عميق مصحوبة بقليل من القطْعات، جنبًا إلى جنب مع مَشاهد تَبْئير جزئي مصحوبة بكثير من التقطيع. ففي فيلم المَسّ The Haunting الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise وصوَّره دايفيس بولتون Davis Boulton عام 1963، استَخدم الاثنان التَبْئير العميق لتجسيد الإحساس بالغموض الذي يكتنف المكان، كما استَخدما التَبْئير الجزئي واللقطات السريعة القصيرة لإظهار ردود فعل الشخصيات، ولبناء التشويق.","page":null,"uri":null},{"id":679715,"arabic":"حركة مركبة","english":"Compound move","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حركة متلازمة لكل من الشخصية والكاميرا في وقت واحد. من أمثلة هذه الحركة أن تتحرك الكاميرا في لقطة متابعة، لتُتابِع الشخصية أثناء سيرها.\n• حركة مركَّبة، تتحرك فيها الكاميرا والعدسة في توقيت واحد. من أشهر الاستخدامات الدرامية لحركة الكاميرا المركَّبة تلك اللقطة من فيلم فيرتيغو Vertigo الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1958. في هذه اللقطة الشهيرة تؤدي العدسة حركة زوم إن Zoom in في اتجاه جايمس ستيوارت James Stewart، بينما تتحرك الكاميرا على عربتها إلى الخلْف، وذلك للتعبير عن حالة الخوف المَرَضي من الأماكن المرتفعة Acrophobia، التي يعاني منها ستيوارت.","page":null,"uri":null},{"id":679716,"arabic":"طاولة مركبة","english":"Compound table","french":null,"description":"طاولة تحريك تسمح بعدّة خيارات لكيفية وضع وتحريك الخلايا أثناء عملية التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679717,"arabic":"منجنيق الهواء المضغوط","english":"Compressed-air catapult","french":null,"description":"جهاز يعمل بالهواء المضغوط أو النيتروجين غير القابل للاشتعال. يقوم الجهاز بقذف البديل المُخاطِر Stunt إلى أعلى ليسقط بعد ذلك على الأرض من خلال مَسار قوسي، ويعتمد الارتفاع الذي يصل إليه الممثل، والموقع الذي يسقط فيه، على قوة الهواء المضغوط الموجود في خِزانات الهواء المضغوط الخاصة بالجهاز. يُستخدم ذلك الجهاز عادة لمحاكاة حركة تطايُر الشخصية في الهواء نتيجة لانفجار كبير.","page":null,"uri":null},{"id":679718,"arabic":"زمن مضغوط","english":"Compressed time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ضغط أو تقصير الزمن الذي يستغرقه واحد أو أكثر من مَشاهد الفيلم، بحيث يقدم في ثوان معدودة حدثًا متصلًا ربما يستغرق عدّة دقائق. وتتم عملية ضغط أو تقصير الزمن من خلال عدّة وسائل من بينها:\n• التوليف حيث يتم استبعاد بعض التفاصيل التي ليس لها صلة مباشرة بالحدث.\n• زيادة سرعة عرض المشهد.\nأسلوب الوقت المضغوط يمثل واحدًا من ثلاثة أساليب للتعامل مع مشهد ما، وهي:\n• أسلوب الوقت الفعلي، بمعنى أن نرى الحدث الذي يستغرق حدوثه دقيقة واحدة من خلال مشهد يستغرق زمن عرضه دقيقة واحدة.\n• أسلوب الوقت المُمدَّد Expanded time، بمعنى أن نرى الحدث الذي يستغرق حدوثه دقيقة واحدة من خلال مشهد يستغرق زمن عرضه أكثر من دقيقة.\n• الزمن المضغوط، الذي هو موضوع هذا المدخل.\nأخيرًا، يجب أن نفرق بين الزمن المضغوط الذي هو وسيلة من وسائل التعامل الاختصاري مع مشهد بعينه، وبين مُصطلَح الزمن السينمائي Cinematic time الذي يُقصد به ما تتمتع به السينما من حرية في التعامل مع الزمان، تزامُنًا مع حريتها في التعامل مع المكان.","page":null,"uri":null},{"id":679719,"arabic":"تكثيف","english":"Compression (1)","french":null,"description":"عملية تقليل نطاق أو مدى الصوت أثناء عملية التسجيل أو أثناء عملية إعادة التسجيل.","page":null,"uri":null},{"id":679720,"arabic":"انضغاط","english":"Compression (2)","french":null,"description":"تقنية رقمية يتم من خلالها تقليل المساحة التي تشغلها الصورة المتحركة أو الفيديو على وسائط التخزين المختلفة، وذلك عن طريق تسجيل البيانات المتغيّرة فقط من إطار إلى آخر، والاكتفاء بتسجيل البيانات المتكررة مرة واحدة. تساعد هذه التقنية أجهزة الكومبيوتر على التعامل مع ما تحتاجه الصور المتحركة والفيديو من مساحات هائلة من الذاكرة، خاصة عند استخدام أحد برامج التوليف الرقمي غير التَتابُعي Nonlinear digital editing. أما عند إعادة العرض فإن هذه التقنية تتيح للكومبيوتر القدرة على إعادة فك شِفرة الانضغاط Compression coding وإعادة الصورة إلى حالتها الأصلية، بكافة تفاصيلها.","page":null,"uri":null},{"id":679721,"arabic":"لوحة الانضغاط","english":"Compression board","french":null,"description":"كلمة Board، وفقًا لتعريف الدكتور تيسير الكيلاني في \"معجم الكيلاني لمُصطلَحات الكومبيوتر والإنترنت\"، تعني لوحة تحمل عناصر إلكترونية تُستخدم في آلات معالجة البيانات، ومن هنا فإن المقصود بهذا المُصطلَح هو الجزء الذي يقوم بعملية ضغط بيانات الصورة المتحركة والفيديو داخل الكومبيوتر، لتسهيل تعامُل الجهاز مع الكَمّ الهائل من البيانات التي تتكوَّن منها تلك المواد السمعبصرية.","page":null,"uri":null},{"id":679722,"arabic":"مكثف","english":"Compressor","french":null,"description":"جهاز إلكتروني يُستخدم لضغط حجم ومجال الإشارة الصوتية أثناء عملية التسجيل أو أثناء عملية إعادة التسجيل. ورغم أن المكثِّف يعمل كمطوِّق Limiter يتوَلّى حذف واستبعاد المناطق التي تتميَّز بجهارة عالية جدًّا، فهو يمكن أن يقوم بحذف الأصوات المنخفضة جدًّا، أو حذف نطاق صوتي كامل يقع بين قراءتَين محدَّدتين.","page":null,"uri":null},{"id":679723,"arabic":"سي أو إم بي إس واي","english":"COMPSY","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Computerized multiplane system، أي نظام مُكَمْبتَر متعدِّد المستويات أو المسطّحات. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679724,"arabic":"مسار مركب","english":"Comp track","french":null,"description":"النسخة النهائية لشريط الصوت الخاص بالفيلم بعد انتهاء عملية المزج الصوتي.","page":null,"uri":null},{"id":679725,"arabic":"تحريك باستخدام الكومبيوتر","english":"Computer animation","french":null,"description":"عملية يتم من خلالها تصميم وتنفيذ سلسلة من اللقطات المتحركة بواسطة الكومبيوتر لاستخدامها في برنامج تلفزيوني أو فيلم سينمائي، أو كجزء من أحد برامج الكومبيوتر.\nبالنسبة إلى السينما، تتم عملية التحريك الكومبيوتري من خلال ثلاث مراحل رئيسية هي مرحلة الإدخال، ومرحلة التنقيح والتشغيل، وأخيرًا مرحلة الإخراج. وفيما يلي نرصد تفاصيل هذه المراحل:\n• تحميل الموضوع المطلوب وتخزينه في ذاكرة الكومبيوتر، يستوي في ذلك أن يكون الموضوع رسمًا ثنائي الأبعاد أو مجسّمًا ثلاثي الأبعاد. تتم تلك العملية باستخدام الماسحات اللايزرية، أو عن طريق تخليق الرسومات المطلوبة داخل الكومبيوتر مباشرة باستخدام بعض البرامج أو التطبيقات الخاصة، أو عن طريق الرسم على الكومبيوتر مباشرة باستعمال طاولة وقلم رقميَين متصلَين بجهاز الكومبيوتر.\n• التشكيل Modeling، ويتم باستخدام نماذج أولية مجردة مثل المكعّب والجسم الكروي والمخروط حيث يتم تحوير أشكالها، وتركيبها معًا للحصول على نماذج أكثر تعقيدًا.\n• التلبيس النسيجي Texture mapping، حيث يتم تظليل أو إضافة صفات إضافية إلى كل سطح ثنائي الأبعاد من الأسطح المختلفة للموضوع الثلاثي الأبعاد، إما لإعطائه مظهرًا واقعيًّا أو لإضفاء خدعة بصرية عليه، مثل إظهار سطح ما بشكل عاكس للصور كأنه مرآة أو سطح معدني مصقول.\n• معالجة الصورة، وهي عملية مركَّبة يمكن أن يتم خلالها تحسين الصور أو تشفيرها أو تهذيب أطرافها.\n• إدخال البيانات الخاصة بالمشهد مثل المعلومات الخاصة بالمنظور والأبعاد والإضاءة وحركة الكاميرا.\n• إنشاء الصور Rendering، أي تحويل المعلومات الرقمية، التي تم تخزينها خلال المراحل السابقة، إلى صور.\n• وسم هذه الصور أو طباعتها على فيلم أو شريط فيديو باستخدام أنبوب أشعة الكاثود أو الطابعات اللايزرية أو أدوات الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD.\nوقد غيَّرت الرسوم المتحركة الكومبيوترية، ولا تزال تغيِّر، عالم التحريك، بشكل جذري. فالرسوم المتحركة الكومبيوترية لم تخلق فقط أسلوبًا جديدًا من أساليب التحريك، لكنها أثّرت تأثيرًا كبيرًا على بقية أساليب التحريك، فالتحريك باستخدام الكومبيوتر قد اختصر، بشكل هائل، النفقات التي كانت تلزم لإنتاج رسوم متحركة بواحد من الأساليب التقليدية، وجعلت من إنتاج فيلم تحريك كامل أمرًا ممكنًا، وحولت أفلام التحريك من أفلام ذات ميزانيات باهظة إلى أفلام ذات ميزانيات معقولة إلى حد كبير وإيرادات مرتفعة جدًّا. وهكذا شَهدْنا عام 1988 فيلم مَن قَيَّد الأرنب روجِر Who Framed Roger Rabbit الذي تضمَّن مَزْجًا رائعًا بين الشخصيات الكرتونية والممثلين الحقيقيين، ليستحق فنان تحريك شخصياته الكرتونية ريتشارد ويليامز Richard Williams جائزة أوسكار أفضل رسوم متحرِّكة عام 1988، كما حقق الفيلم إيرادات عالية تجاوزت 154 مليون دولار. وفي عام 1995، قفز جون لاسّيتر John Lasseter بفنّ وتقنيات التحريك الكومبيوتري قفزة كبيرة من خلال فيلمه الشهير قصة لعبة Toy Story الذي كان أول فيلم تحريك يُستخدم الكُومْبيوتر لتصميم وتنفيذ جميع رسوماته.\nالحديث عن تلك الأفلام، التي تعود إلى الثمانينيات والتسعينيات من القرن العشرين، ربما يوحي بأن التحريك باستخدام الكومبيوتر تقنية حديثة نسبيًّا لا يتجاوز عمرها ثلاثة عقود، وهو أمر غير صحيح، حيث إن تلك التقنية ظهرت لأول مرة عام 1963 عندما استخدمها الفنيون في معامل بيل Bell Labs لتصميم حركة وتَمَوضُع الأقمار الصناعية الخاصة بالاتصالات، كما أن كلًا من ستان فاندربيك Stan Vanderbeek وجون ويتني John Witney قد استخدما تقنيات التحريك الكومبيوتري في بعض الأفلام التجريدية Abstract Film خلال الستينيات والسبعينيات.\nوأود هنا أن أشير إلى أن كومبيوتر الستينيات، الذي يُعَدّ الجيل الأول من أجهزة الكومبيوتر الرقمية، لم يكن يمتّ بصلة إلى الأجهزة التي نطلق عليها اليوم اسم كومبيوتر، فأجهزة الستينيات كانت بطيئة جدًّا، كبيرة الحجم جدًّا، كما كانت تصدر حرارة مرتفعة جدًّا، لذلك كان من المحتّم أن توضع في غرف مغلقة بها أجهزة تكييف تصدر هواء باردًا جدًّا، مما يجعل من المستحيل على الإنسان أن يتواجد داخل هذه الغرف، كما كان سعر أرخص هذه الأجهزة وأبسطها يتجاوز مائة ألف دولار أمريكي.\nونعود إلى التأريخ للتحريك الكومبيوتري، ومحطات ذلك التاريخ المهمة:\n• في بداية الثمانينيات، شهدت الرسومات الكومبيوترية بشكل عام تطورًا ملحوظًا، ويبدو ذلك بوضوح من خلال متابعة فيلم ترون Tron الذي أخرجه ستيفن ليسبيرغر Steven Lisberger عام 1982، وفيلم رحلة بين النجوم 2 Star Trek II الذي أخرجه نيكولاس مايير Nicholas Meyer في العام نفسه.\n• في عام 1984، خطت تلك التقنية خطوة جديدة إلى الأمام لتتمتع الرسومات الكومبيوترية بقدْر مذهل من محاكاة الواقع، مما جعلها قادرة على تقديم خلفيات حقيقية للأحداث التي تجري أمام الكاميرا، بل وجعلها قادرة على تخليق بعض الموضوعات والشخصيات رقميًّا. ولعل أفضل مثال لذلك التقدم هو الدقائق الخمس والعشرون من الرسوم الكومبيوترية التي جاءت في سياق فيلم آخِر مقاتِل نجمي The Last Starfighter الذي أخرجه نيك كاسل Nick Castle.\n• في عام 1985، شهدت تقنية الرسومات الكومبيوترية نقلة نوعية أخرى يمثلها مشهد الرجُل الزجاجي Glass Man في فيلم شرلوك هولمز الصغير Young Sherlock Holmes الذي أخرجه باري ليفينسون Barry Levinson، ففي ذلك الفيلم تم استخدام ماسح لايزري لوسم الصور الرقمية على شريط الفيلم السينمائي مباشرة مما أدى إلى الحصول على صور شديدة الوضوح مقارنة بالصور التي كانت تُنقل أو تصوَّر عن أنبوب أشعة الكاثود، هذا فضلًا عن أن شخصية الفارس الزجاجي تُعَدّ أول شخصية رسوم متحركة تخلَّق بالكامل بواسطة الكومبيوتر.\n• في نهاية الثمانينيات، سجِّل مزيد من التطور في مجال التحريك بواسطة الكومبيوتر وفي مجال الرسوم الكومبيوترية بشكل عام، وذلك من خلال مجموعة من الأفلام من بينها: الأعماق The Abyss الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron عام 1989 والذي تضمَّن أول صورة ثلاثية الأبعاد تم تصميمها وتنفيذها بواسطة الكومبيوتر.\n• في بداية التسعينيات، حصل تقدم جديد من خلال أفلام مثل Terminator 2 الذي أخرجه جايمس كاميرون عام 1991، ففي ذلك الفيلم شاهدنا استخدامًا متميِّزًا لتقنية التشكُّل التحوُّلي Morphing، وهي التقنية التي تتيح للممثل أو الشخصية الحية المرور بسلسة من التحولات أو المسوخات Metamorphosis التي يتخذ خلالها أشكالًا آدمية وغير آدمية متعدِّدة، أمام عينَي المُشاهد. وفي فيلم آخر هو كاسبر Casper الذي أخرجه براد سيلبرلنغ Brad Silberling عام 1993، شاهدنا أول ممثل مخلَّق كومبيوتريًّا يشارك في الحوار بل ويلعب دورًا رئيسيًّا.\nالنجاحات الكبيرة لتقنية التحريك باستخدام الكومبيوتر لم تُفْضِ إلى الاستغناء عن أسلوب التحريك اليدوي على الإطلاق، ففي عام 1996 قدَّم المُخرج غاري تراوسدايل Gary Trousdale فيلم أحدب نوتردام Hunchback of Notre Dame حيث مَزجَ بين أسلوب التحريك اليدوي وتقنية التحريك بواسطة الكومبيوتر، ليقدِّم من خلال هذه الخلطة واحدًا أفضل ما ظهر على الشاشة من رسومات متحرِّكة.","page":null,"uri":null},{"id":679726,"arabic":"تحريك بمساعدة الكومبيوتر","english":"Computer-assisted animation","french":null,"description":"استخدام برامج التحريك الموجودة في الكومبيوتر لمساعَدة فنان التحريك على إنجاز، أو بعبارة أكثر دقة استكمال، لقطة رسوم متحركة. ويتم ذلك بواحدة من الوسيلتَين التاليتين:\n• يُستخدم ماسح بصري لإدخال الرسوم الدليلية التي يصمِّمها فنان التحريك الرئيسي Key animator، إلى ذاكرة الكومبيوتر، حيث تقوم البرامج الخاصة بالرسوم الكومبيوترية بتخليق الصور البَيْنية In-between pictures التي تستكمل الحركة المُراد الحصول عليها.\n• يُستخدم ماسح بصري لإدخال الرسوم التي تحتوي على الخطوط الخارجية العامة التي يصمِّمها فنان التحريك الرئيسي، إلى ذاكرة الكومبيوتر، حيث تقوم البرامج الخاصة بالرسومات الكومبيوترية باستكمال بدن هذه الرسومات وتلوينها.","page":null,"uri":null},{"id":679727,"arabic":"موسيقى مخلقة بمساعدة كومبيوترية","english":"Computer-based music","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به موسيقى كُتبت ونُفذت جزئيًّا بطريقة رقمية بواسطة مركِّب الصوت المصطنَع Synthesizer، أو بواسطة آلة موسيقية كومبيوترية.","page":null,"uri":null},{"id":679728,"arabic":"مؤثرات بصرية مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer effects","french":null,"description":"مؤثرات بصرية تم إنتاجها رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، لاستخدامها في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو على أسطوانات الفيديو بمختلف أنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":679729,"arabic":"تحسين الصورة عن طريق الكومبيوتر","english":"Computer enhancement","french":null,"description":"عملية رقمية تتم بواسطة الكومبيوتر بهدف تحسين الصورة وزيادة جودتها، عن طريق زيادة وضوحية حواف موضوعاتها، أو تصحيح ألوانها، أو إزالة ما أصابها من خدوش أو بقع بسبب التقادم.\nمن الحالات التي تكون فيها عملية التحسين تلك حتمية، الرغبة في الاستعانة بشريط مصوَّر بكاميرا من كاميرات الهواة التي تسجل صورًا منخفضة الوضوحية، أو كاميرات المراقبة التي تنتج صورًا منخفضة الوضوحية جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679730,"arabic":"فيلم كومبيوتري","english":"Computer film","french":null,"description":"فيلم تجريبي Experimental ذو طبيعة تجريدية في الغالب، ينتَج باستخدام الكومبيوتر. وقد لفتت تلك النوعية من الأفلام الانتباه لأول مرة في الستينيات من القرن العشرين خاصة من خلال بعض أفلام المُخرج ستان فاندربيك Stan Vanderbeek، ومن بينها حقل الشعر Poem Field وهو واحد من سلسلة تتكوَّن من ثمانية من أفلام التحريك الكومبيوتري القصيرة أنتجها فاندربيك بين عامي 1964 و1967، مستخدمًا إحدى لغات الكومبيوتر وهي اللغة المعروفة باسم بيفليكس BEFLIX وهي اختصار لتعبير بيل فليكس Bell Flicks الذي يعني فيلمًا كومبيوتريًّا أُنتج في معامل بيل Bell Labs. وقد صمَّم هذه اللغة كين نولتون Ken Knowlton الذي يُعَدّ واحدًا من أشهر مصمِّمي برامج الكومبيوتر في عصره. وهنا نود أن نلفت الانتباه إلى أن أجهزة الكومبيوتر في ذلك الوقت كانت بطيئة جدًّا، كبيرة الحجم جدًّا، كما كانت تصدر حرارة مرتفعة جدًّا، لذلك كان من المحتّم أن توضع في غرف مغلقة بها أجهزة تكييف تصدر هواء باردًا جدًّا مما يجعل من المستحيل على الإنسان أن يتواجد داخل هذه الغرف، كما كان سعر أرخص هذه الأجهزة وأبسطها يتجاوز مائة ألف دولار أمريكي.","page":null,"uri":null},{"id":679731,"arabic":"فيلم كومبيوتري","english":"Computer flicks","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام السينمائية التي يتم تخليقها باستخدام الكومبيوتر، حيث إن كلمة Flick هي تصغير لكلمة Flicker التي تعني فيلمًا سينمائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679732,"arabic":"رسوم متحركة مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated animation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Computer animation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679733,"arabic":"شخصية مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated character","french":null,"description":"شخصية كرتونية تم تخليقها بواسطة أحد برامج الرسوم المتحركة الكومبيوترية.","page":null,"uri":null},{"id":679734,"arabic":"مؤثرات بصرية مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated effects","french":null,"description":"مؤثرات بصرية تم تصميمها وإنتاجها رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، لاستخدامها في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو على أسطوانات الفيديو بمختلف أنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":679735,"arabic":"فنان مؤثرات بصرية مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated effects animator","french":null,"description":"الفنان الذي يقوم بتصميم وتنفيذ المؤثرات البصرية المخلَّقة رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، لاستخدامها في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو على أسطوانات الفيديو بمختلف أنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":679736,"arabic":"ستديو مؤثرات بصرية مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated effects studio","french":null,"description":"الستديو الذي تتم فيه عملية تصميم وتنفيذ المؤثرات البصرية التي تنتَج رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، لاستخدامها في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو على أسطوانات الفيديو بمختلف أنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":679737,"arabic":"مراقب مؤثرات بصرية مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated effects supervisor","french":null,"description":"الفنان الذي يتوَلّى عملية الإشراف على الفنانين والفنيين القائمين على تنفيذ وتصميم المؤثرات البصرية المخلَّقة رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، لاستخدامها في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو على أسطوانات الفيديو بمختلف أنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":679738,"arabic":"صور مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated imagery","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصور الثابتة والصور المتحركة التي يتم تصميمها وتنفيذها بواسطة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":679739,"arabic":"فيلم مخلق كومبيوتريا","english":"Computer-generated movie","french":null,"description":"فيلم تم إنتاجه بالكامل بواسطة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":679740,"arabic":"مشهد مخلق كومبيوتريا","english":"Computer-generated scene","french":null,"description":"مشهد يتكوَّن بكامله من لقطات تم تصميمها وإنتاجها رقميًّا بواسطة الكومبيوتر ليكون جزءًا من فيلم سينمائي عادي. يمكن أن يقف ذلك المشهد منفردًا، كما يمكن أن يكون جزءًا من سياق مخلَّق كومبيوتريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679741,"arabic":"سياق مخلق كومبيوتريا","english":"Computer-generated sequence","french":null,"description":"سياق أو جزء من فيلم يتكوَّن بكامله من مَشاهد تتكوَّن بدورها من لقطات تم تصميمها وإنتاجها رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، ليكون جزءًا من فيلم سينمائي عادي. من الأمثلة البارزة والمبكرة لهذا السياق، الدقائق الخمس والعشرون من الرسوم الكومبيوترية التي جاءت في سياق فيلم آخِر مقاتِل نجمي The Last Starfighter الذي أخرجه نيك كاسل Nick Castle عام 1984.","page":null,"uri":null},{"id":679742,"arabic":"لقطة مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer-generated shot","french":null,"description":"لقطة تم تصميمها وإنتاجها رقميًّا بواسطة الكومبيوتر لتكون جزءًا من فيلم سينمائي عادي، ربما تقدم تلك اللقطة منفردة، كما يمكن أن تكون جزءًا من مشهد أو سياق تم تصميمه وإنتاجه بواسطة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":679743,"arabic":"رسومات كومبيوترية","english":"Computer graphics","french":null,"description":"رسومات تم تخليقها رقميًّا أي بواسطة الكومبيوتر، لاستخدامها في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني. من أبرز استخدامات هذه التقنية بناء مناظر أو ديكورات يصعب بناؤها بناء حقيقيًّا لارتفاع تكلفتها ولصعوبة تفيذها. ووفقًا لما يقوله رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن فيلم ترون Tron الذي أخرجه ستيفن ليسبيرغر Steven Lisberger عام 1982 كان أول فيلم سينمائي يتضمَّن رسومات كومبيوترية.","page":null,"uri":null},{"id":679744,"arabic":"فنان رسومات كومبيوترية","english":"Computer graphics artist","french":null,"description":"الفنان الذي يقوم بتصميم وتنفيذ الرسومات المختلفة باستخدام برامج الرسوم الخاصة بالكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":679745,"arabic":"معالجة الصور كومبيوتريا","english":"Computer image processing","french":null,"description":"استخدام برامج الرسومات الخاصة بالكومبيوتر لإدخال بعض التعديلات أو التحسينات على صورة رقمية، بما في ذلك تغيير ألوان الصورة أو تعديل درجات هذه الألوان أو تركيب Compositing أكثر من عنصر في صورة واحدة أو تغيير حجم وتكوين الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":679746,"arabic":"استيفاء بمساعدة الكومبيوتر","english":"Computer interpolation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Computer-assisted animation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679747,"arabic":"يكمبتر","english":"Computerize","french":null,"description":"اشتقاق شخصي لترجمة المُصطلَح الذي يعني يؤدي عملًا ما باستخدام أو بمساعَدة الكومبيوتر. وقد لجأتُ لذلك الاشتقاق نظرًا لتعدُّد الترجمات الخاصة بذلك المُصطلَح، واختلافها من قاموس إلى آخر.\nمنير البعلبكي صاحب قاموس \"المورد الأكبر\" يترجمها إلى \"يُكَمْتِر\" وهي في رأيي ترجمة تفتقد حرف الباء الذي يحفظ للكلمة العربية علاقة لفظية واضحة مع الأصل الإنجليزي. الدكتور تيسير الكيلاني صاحب \"معجم الكيلاني لمُصطلَحات الكومبيوتر والإنترنت\" يترجمها إلى \"يُحَوسِب\" وهو اشتقاق مصدره كلمة حَوْسَبة نسبة إلى الحاسب الآلي، وهي نفس الترجمة التي يستعملها أحمد شفيق الخطيب صاحب \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\".","page":null,"uri":null},{"id":679748,"arabic":"مكمبتر","english":"Computerized","french":null,"description":"اشتقاق شخصي لترجمة المُصطلَح الذي يُقصد به الإشارة إلى عمل أو مهمة تتم باستخدام أو بمساعَدة الكومبيوتر. وقد لجأتُ لهذا الاشتقاق نظرًا لتعدُّد الترجمات الخاصة بذلك المُصطلَح، واختلافها من قاموس إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":679749,"arabic":"نظام مكمبتر متعدد المستويات أو المسطحات","english":"Computerized multiplane system","french":null,"description":"واحد من الأنظمة المبكرة للتحريك الكومبيوتري اخترعه دوغلاس ترومبول Douglas Trumbull واستُخدم لأول مرة في تنفيذ رحلة بين النجوم: الفيلم Star Trek: The Motion Picture الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1979. يتشابه هذا النظام المعروف اختصارًا باسم COMPSY مع النظام المتعدِّد المستويات أو الأسطح الذي ابتكرته شركة والْت ديزني Walt Disney Company، من حيث إن النظامَين ينتِجان صورًا تتميَّز بالعمق وبوجود منظور وذلك عن طريق التصوير من خلال عدّة طبقات تشكل كل طبقة منها مستوى من مستويات التوجه من المقدمة إلى الخلفية مرورًا بالوسط. أما ما يتميَّز به COMPSY فهو إمكانية أن تتحرك الكاميرا أفقيًّا في مَسارات يتم التحكُّم فيها كومبيوتريًّا، وهو ما يمنح المُخرج حرية كبيرة في استخدام مختلف حركات الكاميرا كأنه يتعامل مع حدث حقيقي يجري على أرضية الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":679750,"arabic":"موسيقى مخلقة كومبيوتريا","english":"Computer music","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Computer-based music، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679751,"arabic":"مخطط قصة كومبيوتري","english":"Computer storyboard","french":null,"description":"الأسلوب الذي حل مؤخرًا محل ما كان يُعرف بمخطط القصة الفيديوي Video storyboard، وهو مُصطلَح كان يُقصد به منذ عدة سنوات تصوير مخطط القصة Storyboard التقليدي وعرضه بواسطة الفيديو في لقطات متتابعة أشبه بعرض الشرائح المصورة حتى يأخذ المشاركون في مشهد ما فكرة مفصلة عن المشهد كما يراه المُخرج، قبل بدء التصوير. أما اليوم، فإن المقصود بمخطط القصة الكومبيوتري هو مجموعة كبيرة من برامج الكومبيوتر المتخصصة في إعداد مخططات القصة بشكل احترافي رائع، والتي يستطيع المُخرج التعامل معها، دون حاجة إلى أن يكون متمتِّعًا بموهبة الرسم.\nمن هذه البرامج، برنامج ستوري بورد كويك Story Board Quick الذي يسمح لمستخدِمه بأن يُعِدّ مخطط القصة من الألف إلى الياء، حيث يتيح له حرية اختيار الشخصيات والمناظر أو الديكورات ومكمِّلات الديكورات، وذلك من خلال الانتقاء من قاعدة بيانات محمَّلة مسبقًا بآلاف النماذج الجاهزة. أما الميزة الكبرى لمعظم برامج مخططات القصة الكومبيوترية فتتمثل في أنها تتيح للمُخرج اختيار واختبار عدد غير محدود من حركات وزوايا الكاميرا، والعدسات والمرشِّحات، ومؤثرات الإضاءة المختلفة، والألوان وتفاعلاتها، بالإضافة إلى أكثر من خيار لتوزيع الممثلين وتحريكهم.","page":null,"uri":null},{"id":679752,"arabic":"عدسة مقعرة","english":"Concave lens","french":null,"description":"عدسة يتقوَّس سطحها الأمامي أو الخارجي إلى الداخل، بينما يكون سطحها الخلْفي أو الداخلي مستويًا.","page":null,"uri":null},{"id":679753,"arabic":"عدسة مقعرة الوجهين","english":"Concavo-concave lens","french":null,"description":"عدسة مزدوجة التقعُّر، حيث يتقوّس سطحاها، الأمامي أو الخارجي، والخلفي أو الداخلي إلى الداخل.","page":null,"uri":null},{"id":679754,"arabic":"عدسة مقعرة محدبة","english":"Concavo-convex lens","french":null,"description":"عدسة يتقوّس سطحها الأمامي أو الخارجي إلى الداخل، بينما يتقوّس سطحها الخلْفي أو الداخلي إلى الخارج.","page":null,"uri":null},{"id":679755,"arabic":"خزانة ثنائية متحدة المحور","english":"Concentric magazine","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Coaxial magazine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679756,"arabic":"مفهوم","english":"Concept","french":null,"description":"الفكرة الرئيسية، أو الموضوع العام، أو الخط الروائي للفيلم، وغالبًا ما يصوغ الكاتب نص مفهوم الفيلم آخذًا في اعتباره أسماء معيَّنة يفضل أن تلعب أدواره الرئيسية. من أهم شروط الفكرة الرئيسية المكتوبة جيدًا أن تتضمَّن العناصر التي تجعل منها مصدر ثقة للشركة المنتِجة، فتكون بذلك كافية للتقدم نحو المرحلة التالية من مراحل الإعداد لإنتاج الفيلم وهي غالبًا مرحلة كتابة المعالَجة.","page":null,"uri":null},{"id":679757,"arabic":"مخطط للفكرة الأساسية","english":"Concept sketch","french":null,"description":"رسم تخطيطي، كروكي، يوضح بصورة مبسطة جدًّا الصورة العامة التي سوف يظهر بها المَنظر أو الديكور الخاص بمشهد في فيلم أو بإعلان تلفزيوني، ويمثل هذا المخطّط المرحلة الأولى من مراحل تصميم المَنظر النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":679758,"arabic":"المونتاج المفاهيمي","english":"Conceptual Montage","french":null,"description":"نظرية من نظريات التوليف العامة يرى أصحابُها أن ترتيب اللقطات وتَتابُعها يجب أن يؤدي إلى خلْق معنى أو مفهوم عقلي لا يمكن إدراكه إلّا من خلال ذلك الترتيب، وقد حظيت تلك النظرية باهتمام كبير من صانعي السينما السوفييت خلال العشرينيات من القرن العشرين، وخاصة سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein وفسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\nوكما أشرنا في البداية، فإن نظرية المونتاج المفاهيمي نظرية عامة، لأنها، من وجْهة نظرنا، تقوم على عمودَين ربما يراهما الكثيرون متعارضَين، ونراهما متكاملَين. هذان العمودان هما:\n• نظرية المونتاج التصادُمي أو التعارُضي Collision Montage التي تبنّاها آيزنشتاين الذي كان يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان آيزنشتاين يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدلي، أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تَتابُع تقليدي لتلك اللقطات.\n• نظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage التي تبنّاها بودوفكين الذي كان يرى أن لقطات المشهد يجب أن تكون مترابطة ترابطًا منطقيًّا طبيعيًّا كحلقات السلسلة، وأن تَتابُع هذه اللقطات وتدفُّقها يجب أن يعمل على توجيه انتباه المُشاهد، ودفع الخط الدرامي قُدُمًا، وتأسيس وتعميق الفكرة الأساسية، بالإضافة إلى ضرورة إثارة استجابة نفسية وعاطفية لدى المُشاهدين. كما كان بودوفكين يحرص على أن تكون تلك العلاقة الترابطية بين لقطات الفيلم ومَشاهده وسياقاته، علاقة تتميَّز بالبراعة والرقة أكثر من كونها معرقِلة أو معوِّقة، وأن تكون سَلِسَة متدفقة، لا أن تكون صادمة أو مروِّعة أو باعثة على الدهشة.\nوهكذا فقد اتفق الرجُلان على أن تَتابُع اللقطات هو وسيلة السينمائي في التعبير عن نفسه، ونقل رسالته إلى المُشاهد، وإنْ اختلفا في أسلوب ترتيبها.","page":null,"uri":null},{"id":679759,"arabic":"فيلم حفلة موسيقية","english":"Concert Film","french":null,"description":"فيلم يسجِّل حفلًا موسيقيًّا يُقام في حضور جمهور من المُشاهدين، ويُستخدم هذا النوع من الأفلام في سياق ما يُعرف بفيلم الروك الوثائقي Rock Documentary. من هذه الأفلام:\n• وودستوك Woodstock الذي أخرجه مايكل وادلي Michael Wadleigh عام 1970، وقدَّم من خلاله رؤية نقدية اجتماعية بالإضافة إلى العرض الموسيقي المتميِّز.\n• كُفّ عن التعقُّل Stop Making Sense الذي أخرجه جوناثان ديمّ Jonathan Demme عام 1984، وقدَّم فيه عرضًا سينمائيًّا رائعًا لحفلات أداء موسيقي.","page":null,"uri":null},{"id":679760,"arabic":"حق امتياز","english":"Concession","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حق استغلال مساحة ما عند مدخل دار العرض السينمائي أو مجمّع دُور العرض السينمائي حيث يبيع صاحب الامتياز لروّاد السينما المرطبات والمشروبات الساخنة والمأكولات الخفيفة والفشار، ويشكل ما يدفعه حائز الامتياز لدار العرض مقابل هذا الحق مصدرًا مهما من مصادر إيرادات الدار.","page":null,"uri":null},{"id":679761,"arabic":"عدسة مكثفة","english":"Condenser lens","french":null,"description":"عدسة تجمع أشعة الضوء من مصدر متسع وتركِّزها، فتزيد بذلك قوة الإضاءة، لذلك فإن تلك النوعية من العدسات غالبًا ما تُستعمل في أجهزة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679762,"arabic":"مكبر صوت ذو مكثف","english":"Condenser loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعتمد في تركيبه وأداء مهامه على التغيُّر في سعة مكثِّفه الكَهْروسْكوني Electrostatic condenser. يُعرف هذا المكبِّر أحيانًا باسم مكبِّر الصوت السَعَوي أو المُواسِعي Capacitor loudspeaker.","page":null,"uri":null},{"id":679763,"arabic":"ميكروفون ذو مكثف","english":"Condenser microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعتمد في تركيبه وأداء مهامه على التغيُّر في سعة مكثِّفه الكَهْروسْكوني Electrostatic condenser. يُعرف هذا الميكروفون أحيانًا بالميكروفون السَعَوي أو المُواسِعي Capacitor microphone.","page":null,"uri":null},{"id":679764,"arabic":"قائد فرقة موسيقية","english":"Conductor","french":null,"description":"المايسترو الذي يقود الفرقة الموسيقية أثناء العزف، وفي حالة الموسيقى التصويرية فإن مؤلِّف الموسيقى التصويرية للفيلم يتوَلّى بنفسه قيادة الفرقة.","page":null,"uri":null},{"id":679765,"arabic":"إضاءة مخروطية","english":"Cone light","french":null,"description":"مصباح إضاءة مخروطي الشكل يوجد في عدّة أحجام، صغير Baby ومتوسط Junior وكبير Senior، ويتميَّز هذا المصباح بإصدار إضاءة ناعمة منتشرة تغطي مساحة كبيرة من المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":679766,"arabic":"صراع","english":"Conflict","french":null,"description":"الصراع، لغويًّا، مفهوم عام يشير إلى علاقة تصادمية، جسدية كانت أو معنوية، بين طرفَين أو أكثر. والصراع مبدأ يحكم العلاقات بين الأفراد والمجتمعات، كما أنه موجود ضمن الذات البشرية، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وهما تحدِّدان شرطَين أساسيين لقيام صراع ما في الواقع السياسي والاجتماعي:\n• وجود قوى فعالة تتجلى ماديًّا بشكل ما ضمن حيِّز معيَّن، فالقوى المجرّدة لا تشكل طرفًا من أطراف الصراع، وكل طرف من أطراف الصراع يرتبط بمنظومة خاصة به.\n• وجود علاقة ما تربط بين القوى المتصادمة، فإما أن يحتدم الصراع بين عناصر تنتمي إلى نفس المجال، أو أن يكون صراعًا بين مجالَين مختلفَين يتنازعان عنصرًا واحدًا مشتركًا.\nدراميًّا، يُقصد بالصراع النزاعات والتوترات التي تنشأ بسبب تفاعل عنصرين متعارضين من عناصر العمل، مما يجعله، أي الصراع، المحرك الأساسي للحدث وللحَبْكة. ويتخذ الصراع في الأعمال الدرامية، ومن بينها السينما بالطبع، أشكالًا متعدِّدة من أبرزها:\n• الصراع الذي يقوم على التنافس أو تعارض المصالح بين شخص وشخص آخر.\n• الصراع الذي يثيره تعارُض المصالح والرؤى بين شخص ومجموعة من الأشخاص.\n• الصراع بين مجموعتَين من البشر، والذي يفجره التناقض بين رؤية كل مجموعة منهما للعالم.\n• الصراع الوجداني أو الأخلاقي الذي ينشأ داخل الشخص الواحد بين الواجب والرغبة، أو بين العقل والعاطفة.\n• الصراع الميتافيزيقي بين الإنسان وقوة ما غيبية.\nفي الأفلام الروائية، التي تتميَّز بتعدُّد الحَبْكات، وبالتالي بتعقُّد وتشابُك الأحداث، فإننا كثيرًا ما نشهد أفلامًا تتضمَّن أكثر من نوع من أنواع الصراعات، مثلًا في فيلم أناس عاديون Ordinary People الذي أخرجه روبرت ردفورد Robert Redford عام 1980 تسهم الصراعات الداخلية التي يعاني منها أبطال الفيلم في دفع أحداثه وتصاعُدها، بالقدْر نفسه الذي تسهم به الصراعات الخارجية بين هذه الشخصيات بعضها البعض. وسواء كان الصراع في الفيلم صراعًا أُحاديا أو نتاج مجموعة من الصراعات السابق ذكرها، فإنه عادة ما يمر بثلاث مراحل:\n• المرحلة الأولى هي مرحلة التأسيس Establishment والتعريف Definition بالصراع وعناصره.\n• المرحلة الثانية هي مرحلة تطوُّر Development الصراع وتزايد حدَّته Intensification.\n• المرحلة الثالثة والأخيرة هي وصول الصراع إلى الذروة Climax ومن ثم إلى الحل Denouement.\nلهذه القاعدة استثناءات، فعندما يبقى الصراع الرئيسي مع نهاية الفيلم بلا حل، أو عندما ينتهي الفيلم بهزيمة الشخصية الرئيسية في ما خاضته من نزاعات، فإننا نكون أمام عمل ذي طبيعة مأساوية، يستوي في ذلك أن تكون هزيمة البطل هزيمة داخلية كما في فيلم ضوء الشتاء Winter’s Light الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1962، أو هزيمة خارجية كما في فيلم سارق الدرّاجات The Bicycle Thief الذي أخرجه فيتوريو دي سيكا Vittorio de Sica عام 1948.","page":null,"uri":null},{"id":679767,"arabic":"مطابق","english":"Conformer","french":null,"description":"الفني الذي يقوم بعملية المطابَقة بين النسخة السالبة الأصلية للفيلم ونسخة العمل إطارًا بعد الآخر، وهي عملية تتم يدويًّا من خلال مطابَقة أرقام الحافة على النسختَين.","page":null,"uri":null},{"id":679768,"arabic":"مطابقة","english":"Conforming","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي يشير إلى عدّة عمليات مختلفة، يجمع بينها أنها تدور داخل صالات التوليف، سواء كان ذلك التوليف قياسيًّا أو رقميًّا. هذه العمليات هي:\n• عملية المطابقة بين النسخة السالبة الأصلية للفيلم ونسخة العمل إطارًا بعد الآخر، وهي عملية تتم يدويًّا من خلال مطابَقة أرقام الحافة على النسختَين، ويقوم بتلك العملية فني يُطلَق عليه اسم المُطابِق Conformer أو مُطابق النسخة السالبة Negative conformer، أو مُوَلِّف النسخة السالبة Negative cutter.\n• عملية التبادل الصحيح Proper alternating بين لفافتَي الفيلم المستخدَمتَين في عملية توليف الأفلام من قياس 16 مم، والمعروفة بتوليف رقعة الشطرنج Checkerboard cutting.\n• عملية تقصير أو تطويل مَسارات الصوت لتحقيق التزامُن بينها وبين مَسار الصورة.\n• إعداد شريط التوليف الرئيسي Edit master videotape المتوافق مع نسخة التوليف الأولي Rough cut التي تُعَدّ بنظام قائمة خيارات التوليف Edit-decision list المعروفة اختصارًا باسم EDL.","page":null,"uri":null},{"id":679769,"arabic":"شركة متكتلة أو مهيمنة","english":"Conglomerate","french":null,"description":"مُصطلَح اقتصادي أمريكي يُطلَق في العموم على الشركة التي تضم أو تمتلك أو تُهَيمن على عدد من الشركات التي تعمل في مجالات مختلفة وتنتج سلعًا مختلفة وتقدم خدمات لا يجمع بينها رابط مشترك، وغالبًا ما تتكوَّن هذه الشركة نتيجة لاندماج اقتصادي بين أكثر من شركة، ويقابل هذا المُصطلَح في حياتنا الاقتصادية في مصر مُصطلَح الشركة القابضة Holding company.\nسينمائيًّا، تُطلَق هذه التسمية على الشركات الكبيرة التي تمتلك أكثر من وسيلة من وسائل الإنتاج والتوزيع السينمائي، مثل الستديوهات والمعامل وشركات التوزيع ودُور العرض وما إلى ذلك. آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقول إن هذه الشركات العملاقة قد أجبرت الستديوهات على توظيف أموالها في مجالات مختلفة، كما أنها حققت لصناعة السينما نوعًا من الاستقرار المالي، غير أن ذلك غالبًا ما كان على حساب المستوى الفني.","page":null,"uri":null},{"id":679770,"arabic":"نقطتان مترافقتان","english":"Conjugate points","french":null,"description":"نقطتان على محور العدسة، تُستخدمان كنقطتَين مرجعيتَين لقياس بُعد كل من الموضوع والصورة عن العدسة. والنقطتان الرئيسيتان هما النقطتان اللتان تتقاطع عندهما المستويات الرئيسية مع المحور البصري للعدسة. وقد تراجعت هذه التسمية إلى حد ما مؤخرًا، لتحل محلها تسمية أخرى هي النقطتان الرئيسيتان Principal points.","page":null,"uri":null},{"id":679771,"arabic":"مفهوم","english":"Connotation","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم على نطاق واسع في الدراسات السيميائية أي في علم الدلالات والرموز Semiotics لوَصْف واحدة من الطرق الأساسية التي تعمل بها وحْدة معنى Unit of meaning، كلمة كانت أو صورة. فإذا كان مدلول الكلمة هو معناها الحرفي الدقيق، ومدلول الصورة هو المسمّى الحقيقي لما تصوره، مما يعني أن المدلول هو أبسط مستويات المعنى وأكثرها مباشرة ووضوحًا، فإن المفهوم إنما يشير إلى مدى عمق وجودة المعنى الضمني أو المعنى الترابطي Associative أو الإيحائي Suggestive للكلمة في مقابل معناها المباشر أو الصريح Explicit أو الدلالي Denotative.\nأما سينمائيًّا، فإن مُصطلَح المفهوم على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يشكل مفتاحًا أساسيًّا من مفاتيح التوجه السيميائي Semiotic للتحليل السينمائي.\nالمفهوم أو المعنى الإيحائي يمكن أن نجده في كلمات الحوار أو في أسماء الشخصيات والأماكن أو في عنوان الفيلم، كما يمكن أن نجده أيضًا في المدلول الإيحائي للصورة السينمائية، فلقطة لمياه ساكنة يمكن أن تشير ضمنيًّا إلى حالة من السكينة والسلام، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يضيف أن اللقطة لا تستمد معناها المتضمّن من خلال تكوينها منفردة، بل من خلال موقعها في سياق الحَبْكة الخاصة بالفيلم، وأيضًا من خلال صنف الفيلم Film genre نفسه، فالغابة في فيلم من أفلام الرعب Horror Film توحي ضمنًا بالخطر والعنف. كما تستمد اللقطة في أحيان أخرى معناها الضمني من تكوينها وزاويتها، فلقطة مأخوذة من زاوية مرتفعة High-angle shot لشخص ما، تعني ضمنيًّا أن هذا الشخص يعاني من الضعف أو الوحْدة أو ضياع المكانة الاجتماعية.\nستيف بلاندفورد وجيم هيلليير وباري كيث غرانت ينظرون إلى مسألة المعنى المتضمّن بشكل أكثر عمقًا، إذ يرون أن المعنى المتضمّن إنما ينتج عن الطريقة التي يقرأ بها المُشاهد الفيلم، وبالتالي فإن إدراك هذا المعنى إنما يخضع لمجموعة كبيرة من المؤثرات، من بينها الطبقة الاجتماعية Class للمُشاهد والعرق Race والنوع Gender اللذان ينتمي إليهما، كما يخضع لتأثير المحتوى الاجتماعي التاريخي Socio-historical context الذي يقرأ المُشاهد الفيلم من خلاله. ويضرب الكتّاب الثلاثة المثل بمشهد شهير من فيلم تعويض مزدوج Double Indemnity الذي أخرجه بيلي وايلدر Billy Wilder عام 1944. في ذلك الفيلم نرى الشخصية النسائية الرئيسية فيليس ديترشسون Phyllis Dietrichson تهبط سلّمًا دائريًّا بعد أن تبادلت مع مندوب التأمين عدّة ملحوظات موحية، وفي هذا المشهد تركز الكاميرا على سوار Bracelet ترتديه حول ساقها. ورغم أن فكرة الربط بين ارتداء السوار حول الساق والعمل في الدعارة كانت قد اختفت من السينما منذ فترة أو كادت، فتصرفات الشخصيتين الصامتة، وطريقة إضاءة المشهد، تجعلنا نقرأ في تلك القطعة الصغيرة من المجوهرات عدّة معانٍ. فالبعض يمكن أن يستعيد الربط التقليدي بين سوار الساق والدعارة، والبعض قد يرى فيها إشارة إلى شخصية امرأة لا تخجل من نزعاتها الجنسية، بينما يرى فيها آخرون إشارة إلى امرأة تمسك زمام الأمور بين يديها.","page":null,"uri":null},{"id":679772,"arabic":"حدث متصل","english":"Consecutive action","french":null,"description":"حدث سينمائي معروض وفقًا لتسلسل أو ترتيب التصوير، وهو تسلسل لا يتحتم أن يكون متسقًا مع التسلسل الزمني للحدث، ولا مع ترتيب عرضه في الفيلم. وغالبًا ما يتم تصوير بعض أحداث الفيلم خارج ترتيب وقوعها ضمن سياق الفيلم لأسباب تتعلق بالعملية الإنتاجية، كتجميع مَشاهد ممثل واحد لتصويرها مرة واحدة، أو لتصوير المَشاهد التي تجري في مكان واحد مرة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":679773,"arabic":"عقد قبول وإبراء ذمة","english":"Consent and release","french":null,"description":"اتفاق تعاقدي يوقع بين فرد وشركة إنتاج يسمح للشركة باستغلال هذا الفرد كشخصية حقيقية في فيلم سينمائي أو تلفزيوني. يمنح هذا الاتفاق الشركة موافقة الفرد، كما يعفيها من أية التزامات قد تترتب على تقديم شخصيته في عمل من إنتاجها.","page":null,"uri":null},{"id":679774,"arabic":"مراسيم قبول واتفاق","english":"Consent decrees","french":null,"description":"مُصطلَح قانوني أمريكي، يُقصد به نوعية معيَّنة من المراسيم القضائية التي تصدر متضمِّنة اتفاق الطرفَين، المدَّعي والمدَّعى عليه، على قبولها وتنفيذها، وتقضي بأن قبول المدَّعى عليه للقرار أو المرسوم وامتناعه عن الممارسات التي كانت سببًا في تحريك الدعوى القضائية ضده يُسقط عنه تبعات التهم الموجهة إليه. يُستخدم هذا القانون في القضايا العائلية والجنائية وقضايا الاحتكار، وهي التي تعنينا هنا. فالمراسيم المقصودة في هذا المدخل هي مراسيم تتعلق بالقرار الذي أصدرته المحكمة الأمريكية العليا في عام 1948 وقضت فيه بأن شركات الإنتاج السينمائي الخمس الكبيرة Big five، وهي باراماونت Paramount ومترو غولدوين ماير MGM وآر كي أو RKO Radio Pictures وورانر براذرز Warner Brothers وفوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، قد انتهكت القوانين التي تهدف إلى منع الاحتكار، وذلك بامتلاكها للأعمدة الرئيسية الثلاثة لصناعة السينما وهي الإنتاج والتوزيع ودُور العرض. كما قضت فيه بأن تتخلى الشركات الخمس عن مِلْكية دُور العرض التابعة لها، وأن تكفّ هي وثلاث شركات أخرى هي يونايتد آرتِستس United Artists وكولومبيا Columbia ويونيفرسال Universal، عن ممارسة أيّ نوع من التوزيع القسري أو الحصري لأفلامها. كانت الإجراءات القضائية ضد الشركات الخمس قد بدأت عام 1938 لكنها توقفت بسبب الحرب العالمية الثانية، وبعد سلسلة من قضايا الاستئناف أعلنت الشركات الثماني عام 1951 قبولها أو استسلامها لحكم المحكمة العليا.\nالسماح للشركات الثماني بمواصلة توزيع أفلامها ساعدها على الاحتفاظ بمواقعها كقوى كبرى ومؤثرة في عالم صناعة السينما، إلّا أنه وسَّع من دائرة المنافسة وأتاح للشركات الأصغر حجمًا مزيدًا من فرص الإنتاج والتوزيع. ومع امتلاك دُور العرض لحريتها في اختيار ما تراه مناسبًا لها من أفلام، بدأت تختفي من الساحة السينمائية ظواهر مثل التعاقُد أو الحجز بالجملة Block booking وحجز دُور العرض لصالح أفلام شركة معيَّنة، كما اختفى ما كان يُعرف بفيلم الدرجة الثانية B-film وفُتحت الأبواب أمام إنتاج الأفلام المستقلة والأفلام الأجنبية.\nهذه التطورات، وارتفاع تكلفة الإنتاج، وتقلُّص أعداد المُشاهدين في الداخل بسبب التلفزيون، وتقلُّص عائدات التوزيع الخارجي بسبب القوانين التي فرضتها بعض البلدان لحماية إنتاجها السينمائي المحلي، كانت بمثابة خطوات ثابتة راحت تقترب بعصر سيادة الستديوهات أو نظام الستديو Studio System من نهاية بدت محتومة. وهكذا فتح عالم السينما أبوابه لأنظمة جديدة لتمويل وإنتاج وتوزيع الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":679775,"arabic":"منضدة التحكم أو كونسول","english":"Console","french":null,"description":"منضدة تُستعمل لحمل الأجهزة الكهربائية والإلكترونية. أما عندما نستخدم هذا اللفظ في مجال صناعة السينما فإننا نعني واحدًا من ثلاثة أنواع من مناضد التحكُّم:\n• منضدة أو لوحة تحمل أجهزة التحكُّم في عمليات تسجيل الصوت.\n• جهاز توليف أفقي.\n• جهاز موفيولا Moviola به رأس واحد للصورة ورأسان للصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679776,"arabic":"منضدة المعتام","english":"Console dimmer","french":null,"description":"منصة أو منضدة تحمل عددًا من مفاتيح التعتيم التي تتحكّم في شدّة الإضاءة بغرض تقليلها وفقًا للاحتياجات الدرامية والتقنية للقطة التي يجري تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":679777,"arabic":"محرك ذو سرعة ثابتة","english":"Constant-speed motor","french":null,"description":"نوع من محركات الكاميرا يعمل بسرعة محدَّدة لا يمكن زيادتها ولا تخفيفها وهي 24 إطارًا في الثانية، وذلك من خلال آلية حاكمة تعمل على تثبيت سرعة الفيلم حتى يمكن تسجيل صوت متزامنمع ما يجري تصويره، خاصة وأن الاتصال بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت يتم عن طريق اتصال كَبْلي مباشر، ترسل الكاميرا عبره إشارات صوتية يتم تسجيلها على شريط الصوت. وقد تم الاستغناء عن مثل هذه المحركات في معظم الكاميرات الحديثة التي تَستخدم محركات بلّورية لا تتطلب وجود اتصال كَبْلي بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679778,"arabic":"منسق الإنشاءات","english":"Construction coordinator","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن بناء الإنشاءات الخاصة بالمناظر أو الديكورات، وهو يعمل عادة تحت إشراف المنسِّق الفني، كما أنه في الوقت نفسه مسؤول عن إدارة وتشغيل عدد كبير من الفنيين.","page":null,"uri":null},{"id":679779,"arabic":"عمال الإنشاءات","english":"Construction crew","french":null,"description":"مجموعة الفنيين الذين يقومون بتنفيذ أعمال الإنشاءات الخاصة بمناظر أو ديكورات الفيلم، ويعملون عادة بقيادة منسِّق الإنشاءات.","page":null,"uri":null},{"id":679780,"arabic":"كبير عمال الإنشاءات","english":"Construction foreman","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Construction coordinator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679781,"arabic":"ملاحظ أو مدير الإنشاءات","english":"Construction manager","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Construction coordinator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679782,"arabic":"الحركة التشييدية","english":"Constructivism","french":null,"description":"حركة فنية طليعية نشأت في الاتحاد السوفييتي السابق بعد الثورة مباشرة، وقد بدأت تلك الحركة في مجال النحت والعمارة، ثم لم تلبث أن انتقلت إلى المسرح، ومنه إلى السينما. وهنا نود أن نشير إلى أن المُخرج السينمائي الشهير سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein كان قد بدأ حياته المهنية مساعدًا للمُخرج الكبير فسيفولود مايرهولد Vsevolod Meyerhold الذي يُعَدّ رائدًا للحركة التشييدية في المسرح السوفييتي. كان الفنانون التشييديون ينظرون إلى الفنان بوصفه مهندسًا يتوجب عليه بناء أشياء مفيدة وليس مجرد أشياء جميلة، وفي مقدمتها بالطبع بناء المجتمع الاشتراكي الجديد.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يرون أن فيلم الرجُل ذو الكاميرا السينمائية The Man with the Movie Camera الذي أخرجه دزيغا فيرتوف Dziga Vertov عام 1929 هو أهم أفلام الحركة التشييدية، فالفيلم يظهر المصوِّر والمُوَلِّف باعتبارهما جزءًا من القوى العاملة اللازمة لإنتاج الفيلم الذي نشاهده، كما أنه يؤكد على علاقة التشابه بين حركة الإنسان وحركة الكاميرا، وعلى كون الكاميرا آلة، كما يؤكد أهمية المَيكنة والماكينات في الحياة اليومية في الاتحاد السوفييتي.","page":null,"uri":null},{"id":679783,"arabic":"عدسة مؤثرات خاصة","english":"Contact-lens special effects","french":null,"description":"عدسة لاصقة تُصنع خصيصًا لإضفاء طابع خاص، أو غريب، على عين إحدى شخصيات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679784,"arabic":"نسخة مطبوعة بالتلامس","english":"Contact print","french":null,"description":"نسخة موجبة أو سالبة من الفيلم طُبعت عن طريق وضع قطعة من الفيلم في حالة تلامس مادي حقيقي مع قطعة من الفيلم الخام الذي لم يسبق تعرُّضه للضوء، ثم إتمام عملية التعريض إطارًا بإطار داخل جهاز الطباعة بالتلامس.","page":null,"uri":null},{"id":679785,"arabic":"جهاز طباعة تلامسية","english":"Contact printer","french":null,"description":"الجهاز المستخدَم في طباعة الأفلام بأسلوب الطباعة التلامُسيّة Contact printing، الذي يعتمد على وجود كل من النسخة السالبة المصدر والفيلم الخام الموجب، في حالةٍ تتلامس خلالها الطبقة الحساسة لكل منهما مع الطبقة الحساسة للآخر، أمام الفتحة، حيث يقوم مصباح الطابعة بنقل الصورة الموجودة على إطار واحد من إطارات المصدر، إلى إطار واحد من إطارات الفيلم الخام. ويوجد من الطابعة التلامُسية نوعان:\n• طابعة التلامُس المتصل Continuous contact printer، حيث يجري الفيلمان المتلامسان في تزامُن، وبسرعة كبيرة، دون أن يتوقفا لَحْظيًّا أمام الفتحة. السرعة والسهولة في الأداء جعلتا هذه الأجهزة الخيار الأفضل عند طباعة النُسَخ اليومية السريعة Daily rushes، وكذلك عند الحاجة إلى طباعة أعداد كبيرة من نُسَخ العرض Release prints.\n• طابعة التلامُس المتقطع Intermittent contact printer، حيث يجري الفيلمان المتلامسان معًا في تزامُن، ولكن مع توقف كل إطارَين متلامسَين لَحْظيًّا أمام الفتحة، بينما يتوَلّى الغالق حجْب ضوء المصباح خلال اللحظة التي يتحرك فيها الإطاران، الإطار المصدر والإطار الذي تم تعريضه، ليُفسحا المجال أمام الإطارَين التاليين لهما. توقُّف الفيلمَين في كل مرة يمر فيها إطاران متلامسان أمام الفتحة يؤدي إلى الحصول على صورة فائقة الجودة، كما يتيح لمن يتوَلّى تشغيل الطابعة التحكُّم في الفيلم كله إطارًا بعد الآخر، لذلك تُستخدم هذه الطريقة، التي تتميَّز بالبطء، عند الحاجة إلى الحصول على نسخة فائقة الجودة، لاستعمالها في عملية من عمليات المؤثرات الخاصة.\nجهاز الطباعة التلامُسية، بنوعَيه، واحد من نوعَين رئيسيين من أجهزة طباعة الأفلام، أما النوع الآخر فهو جهاز الطباعة البصرية Optical printer الذي يقوم بإسقاط صور الفيلم المُراد طباعته على شريط من الفيلم الخام، لطباعة نسخة جديدة من الفيلم الأصلي دون تَلامُس مباشر بين الشريطَين.","page":null,"uri":null},{"id":679786,"arabic":"طباعة تلامسية","english":"Contact printing","french":null,"description":"عملية الطباعة التي تتم عن طريق وضع النسخة السالبة المُراد طباعة نسخة موجبة منها، في حالة تلامُس مادي فعلي مع فيلم موجب خام لم يسبق تعرُّضه للضوء، بحيث يتلامس الوجهان اللذان يحملان الطبقة الحساسة للفيلم أمام فتحة جهاز الطباعة التي يمر الضوء من خلالها لينقل الصورة الموجودة على النسخة السالبة إلى النسخة الموجبة.\nتتم عملية الطباعة التلامُسية بطريقتَين مختلفتين، تبعًا للاستخدامات المتوقعة للنسخة الموجبة المطبوعة بالتلامُس:\n• الطريقة الأولى تتم باستخدام طابعة التلامُس المتصل Continuous contact printer، وفيها تتحرك النسخة السالبة والنسخة الموجبة الخام بسرعة أمام الفتحة حيث تتم عملية التعريض، كما يمكن للنسخة السالبة أن تتحرك إلى الخلف وإلى الأمام أو أن تتحرك حركة دائرية متصلة لطباعة عدد كبير من النُسَخ الموجبة.\n• الطريقة الثانية تتم باستخدام طابعة التلامُس المتقطع Intermittent contact printer، وفيها يتم نقل صورة واحدة أو إطار واحد في كل مرة، وهي تُستخدم عادة للحصول على نسخة موجبة فائقة الجودة.","page":null,"uri":null},{"id":679787,"arabic":"بروفة أو تجربة مطبوعة بالتلامس","english":"Contact proof","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Contact sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679788,"arabic":"صفحة مطبوعة بالتلامس","english":"Contact sheet","french":null,"description":"صفحة من الورق الفوتوغرافي تُطبع عليها لقطات مستقلة من الفيلم، بنفس ترتيب تَتابُعها على النسخة السالبة، وبنفس حجمها على تلك النسخة. تستمد تلك الصفحة اسمها من الطريقة التي تُطبع بها اللقطات على سطحها، حيث يوضع شريط اللقطة المطلوبة في وضع تلامس حقيقي كامل مع السطح الحساس للورقة الفوتوغرافية، ثم تتم عملية الطباعة باستخدام مصباح علوي. بعد إتمام عملية التظهير يتم تقسيم الورقة إلى شرائح تشبه شريط النسخة الموجبة للفيلم، وتفحُّص تلك الشرائح بواسطة عدسة مكبرة للتأكد من جودة الصورة ولمراجعة تفاصيلها.","page":null,"uri":null},{"id":679789,"arabic":"إطار على صفحة مطبوعة بالتلامس","english":"Contact sheet frame","french":null,"description":"صورة صغيرة بالحجم الطبيعي لأصل الإطار على النسخة السالبة، وهي واحدة من سلسلة متصلة من الإطارات التي تتكوَّن منها لقطة مطبوعة بالتلامس على ورق فوتوغرافي حساس.","page":null,"uri":null},{"id":679790,"arabic":"علامات الصفحة المطبوعة بالتلامس","english":"Contact sheet marks","french":null,"description":"علامات ورموز تُرسم يدويًّا، باستخدام قلم خاص، على الصفحة المطبوعة بالتلامس، لتبيِّن للفنيين في المعمل العمليات المطلوب إجراؤها على النسخة السالبة للفيلم التي تحمل الصفحة نسخة موجبة منها، بالحجم الطبيعي للإطار. من هذه الرموز والعلامات:\n• دائرة حول الإطار، وتعني أنه مطلوب تكبير هذا الإطار.\n• خط مستقيم يمر عبر الإطار، ويعني أنه مطلوب أن يقتطع من الإطار في هذا الموضع فقط.\n• خط متعرج عبر الإطار، ويعني أن عملية الاقتطاع يمكن أن تتنوَّع لتوائم حجم الإطار.\n• دائرة صغيرة داخل الإطار، وتعني أن المنطقة المحاطة بالدائرة تحتاج إلى إضاءة أكثر، حتى تظهر تفاصيلها بوضوح.\n• مجموعة من الخطوط القصيرة المستقيمة داخل الإطار، وتعني أن تلك المنطقة تحتاج إلى أن تصبح أكثر قتامة.","page":null,"uri":null},{"id":679791,"arabic":"علبة الفيلم","english":"Container","french":null,"description":"علبة دائرية تُصنع من الصفيح الرقيق النقي، لتكون وعاءً لبَكرة الفيلم، سواء كان الفيلم ما يزال خامًا، أو تم استخدامه. تختلف قياسات علب الأفلام بقدْر تنوُّع أطوال بَكرات الأفلام، فهناك العلبة التي تستوعب بَكرة صغيرة لا يتجاوز طولها 300 قدم، أي أقل من 100 متر، وهناك علب تستطيع حفظ بَكرة كبيرة يصل طولها إلى 3 آلاف قدم، أي ما يقرب من 1000 متر، وبين الحجمَين توجد أحجام كثيرة.","page":null,"uri":null},{"id":679792,"arabic":"دراما معاصرة","english":"Contemporary Drama","french":null,"description":"فيلم سينمائي أو تلفزيوني تدور أحداثه في الزمن الحالي الذي يعيشه المُشاهدون، وهي تسمية تهدف إلى التفريق بين الدراما التي تدور في فترة معيَّنة سابقة وتُعرف بالدراما التاريخية Period Drama، والدراما التي تدور أحداثها في زمن لم يأت بعد وتُعرف بالدراما المستقبلية Futuristic Drama.","page":null,"uri":null},{"id":679793,"arabic":"منحنى المحتوي","english":"Content curve","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفترة الزمنية التي يستغرقها المُشاهد للإلمام بالمعلومات السمعبصرية التي تتضمَّنها لقطة واحدة. التقدير الصحيح لطول تلك الفترة هو ما يسمح للمُوَلِّف باتخاذ قرار صحيح فيما يتعلق بموضع القطْع وبالتالي تقرير أين يجب أن تنتهي لقطة ما. وكقاعدة عامة يجب أن يحدث القطْع عند ذروة ذلك المنحنى، فالقطْع المبكِّر قبل الوصول إلى تلك الذروة سوف يحرم المُشاهد من الإلمام ببعض المعلومات التي تتضمَّنها اللقطة، والقطْع المتأخر، أي القطْع على الجانب الهابط من المُنحنى، سوف يفقد المُشاهد جزءًا من الاهتمام باللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":679794,"arabic":"ميزانية الطوارئ","english":"Contingency","french":null,"description":"المعنى اللغوي المباشر للكلمة يعني أيّ شيء له علاقة بالطوارئ أو الحوادث غير المتوقعة، أما اقتصاديًّا، فطبقًا لفريدي باز ومكرم صادر وجورج أبي صالح، أصحاب \"معجم المُصطلَحات المصرفية\"، فإن للكلمة استعمالات متعدِّدة من بينها الميزانية المقيّدة التي لا تُصرف إلّا بشروط خاصة وفي حالات محدَّدة، ومن بينها أيضًا البنود غير المدرجة في الميزانية العامة لمشروع ما.\nسينمائيًّا، يُقصد بميزانية الطوارئ مبلغ محدَّد، يقدَّر في الغالب بنحو 10 في المائة من تكاليف النسخة السالبة، وهو تعبير يُقصد به الميزانية التقديرية لنفقات مرحلة التصوير، وتخصص تلك الميزانية، كما هو واضح من اسمها، لمواجهة أية نفقات طارئة. ويُعَدّ وجود ميزانية الطوارئ شرطًا أساسيًّا لقبول منتِج الفيلم توقيع اتفاق كفالة استكمال الفيلم Completion guarantee مع المموِّل.","page":null,"uri":null},{"id":679795,"arabic":"تعويض احتمالي نسبوي","english":"Contingent compensation","french":null,"description":"دفعة إضافية مستقبلية يتقاضاها الفنان كنوع من التعويض بعد أن يكون قد أكمل مهمته وتقاضى الأجر المحدَّد لتلك المهمة، فبعض الفنانين يضعون في عقودهم بندًا يتيح لهم الحصول على نسبة معيَّنة من أجرهم الأساسي إذا ما تجاوز عرض الفيلم فترة معيَّنة، أو إذا ما تجاوزت إيراداته رقمًا معيَّنًا. كذلك تمنح القوانين المنظِمة لعملية الإنتاج السينمائي والتلفزيوني في الولايات المتحدة وكثير من بلدان العالم مؤلِّف الفيلم السينمائي أو التلفزيوني حق الحصول على أجر إضافي إذا ما تقرر إنتاج جزء ثان للفيلم، أو إذا ما تقرر تحويل الفيلم إلى مسلسل تلفزيوني، حتى إذا لم تعهد إليه الشركة المنتِجة بكتابة أو المشاركة في كتابة الجزء الثاني أو المسلسل. وقد فضلتُ ترجمة المُصطلَح إلى تعويض احتمالي نِسْبَوي لأن دفعه معلّق على شرط قد يتحقق وقد لا يتحقق، ولأن مقداره يكون عادة نسبة مئوية من الأجر الأصلي للفنان.","page":null,"uri":null},{"id":679796,"arabic":"شخصية مستمرة","english":"Continuing character","french":null,"description":"شخصية معيَّنة يتكرر ظهورها باستمرار في كل جزء من أجزاء الفيلم السينمائي، أو في كل حلقة من حلقات المسلسل التلفزيوني. من أبرز الأمثلة على تلك النوعية من الشخصيات شخصية \"سي السيد\" أو \"السيد أحمد عبد الجواد\" التي لعبها يحي شاهين في الأفلام الثلاثة التي أخرجها حسن الإمام عن ثلاثية نجيب محفوظ، وهي:\n• بين القصرَين عام 1964.\n• قصر الشوق عام 1967.\n• السكّرية عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":679797,"arabic":"دور مستمر","english":"Continuing part","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuing character، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679798,"arabic":"دور مستمر","english":"Continuing role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuing character، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679799,"arabic":"زوم متواصل","english":"Continuing zoom","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة اقترابية Zoom-in shot متواصلة يزداد فيها حجم موضوع التصوير تدريجيًّا حتى يملأ مساحة الإطار، ثم تواصل العدسة حركتها حتى يصبح مجال الرؤية مشغولًا بكامله بجزء من ذلك الموضوع.\n• لقطة ابتعادية Zoom-out shot متواصلة يتناقص فيها حجم موضوع التصوير تدريجيًّا حتى يصبح مجرد جزء صغير من كامل مساحة الإطار، ثم تواصل العدسة حركتها حتى يصبح مجال الرؤية مشغولًا بموضوعات أخرى كثيرة تحيط بموضوع بداية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":679800,"arabic":"تتابع","english":"Continuity (1)","french":null,"description":"التدفُّق المتواصل للفيلم لقطة بعد لقطة ومشهد بعد مشهد بطريقة مفهومة وسلسة. والتَتابُع الجيد يحول دون إدراكنا لتقنيات صناعة الفيلم، وهكذا نتنقل باهتمامنا مع الفيلم، كيفما أراد مُخرجه، دون أن ندرك أن حركة الكاميرا وأسلوب التوليف هي التي تقودنا. بكلمة أخرى، التَتابُع الجيد يعتمد على التوافُق عند القطْع من لقطة إلى أخرى، وعلى الحركة الانسيابية المنطقية في الزمان والمكان، وعلى التطور المنطقي للحَبْكة أو العقدة عند الانتقال من مشهد إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":679801,"arabic":"سيناريو التصوير","english":"Continuity (2)","french":null,"description":"تسمية غير شائعة لما يُعرف بسيناريو التصوير وهو النص النهائي للفيلم الذي يحتوي على جميع الملحوظات والتصورات الإخراجية، التي يسجِّل من خلالها المُخرج، لنفسه أولًا وللعاملين معه ثانيًا، وصْفًا دقيقًا ومفصّلًا لكافة عناصر الصورة والصوت في الفيلم، ومن بينها:\n• النص الكامل للحوار في صورته النهائية.\n• بيان بالمؤثرات الصوتية المطلوبة.\n• تحديد لأماكن استخدام الموسيقى التصويرية.\n• وصْف مفصل لأحجام اللقطات وحركة الكاميرا وحركة الشخصيات والموضوعات.\n• بيان موجز بالمؤثرات البصرية المطلوب تنفيذها خلال مرحلة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":679802,"arabic":"تفريغ التتابع","english":"Continuity breakdown","french":null,"description":"قائمة تتضمَّن كافة المعلومات اللازمة لإتمام يوم تصوير. من بين هذه المعلومات أرقام المَشاهد المزمع تصويرها في ذلك اليوم، أسماء الممثلين المشاركين فيها، المعدّات اللازمة للتصوير في ذلك اليوم، لوازم استكمال وجاهزية المناظر أو الديكورات التي سوف يجري التصوير داخلها، وما إلى ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":679803,"arabic":"ملاحظ التتابع","english":"Continuity clerk","french":null,"description":"واحد من أفراد فريق الإخراج في الفيلم السينمائي. ورغم أن العُرف العام يعتبره، في أحسن تقدير، المساعد الثالث وأحيانًا الرابع للمُخرج، ورغم أن بعض أنظمة الإنتاج السينمائي لا تصنِّفه ضمن أفراد هذا الفريق إطلاقًا، فأنا أرى أنه واحد من أكثر أفراد الفريق أهمية بعد المُخرج مباشرة، دون إغفال لقيمة أدوار الآخرين.\nفمُلاحِظ التَتابُع هو الشخص المسؤول عن عشرات التفاصيل الدقيقة الخاصة بكل إلتِقاطة أو إعادة لكل لقطة من لقطات الفيلم، والتي يؤدي إغفالُ واحد أو أكثر منها إلى حدوث خلل لا يمكن تجاهله في البناء النهائي للفيلم. كم من هفوة صغيرة لملاحِظ السيناريو كبَّدت المُخرج والمُوَلِّف ساعات طويلة بحثًا عن حل لها. من أبرز تلك التفاصيل على سبيل المثال الموسَّع لا الحصر الدقيق:\n• رقم اللقطة.\n• رقم المشهد.\n• الطول الزمني للقطة.\n• الحوار الذي يدور أثناء اللقطة.\n• اللفتات التي يقوم بها الممثلون خاصة عند نهاية اللقطة.\n• حركة الكاميرا.\n• حركة الشخصيات.\n• العدسة المستخدَمة.\n• أزياء وماكياج الممثلين والممثلات المستخدَمة في تلك اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":679804,"arabic":"تقطيع أو توليف تتابعي سلس","english":"Continuity cutting","french":null,"description":"تسمية أخرى لما يُعرف بالتقطيع أو التوليف الأكاديمي Academic cutting، ويُقصد به القطْع من لقطة إلى أخرى بشكل سلس حتى أن المُشاهدين يكادون لا يشعرون بتغيُّر زاوية الكاميرا أو تغيُّر حجم اللقطة وهُم يتابعون الفيلم. ورغم أن النقّاد ومؤرخي السينما يَعتبرون أن المُخرج الألماني جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst هو أول مَن وضَع أساس هذا الأسلوب في التوليف في عصر السينما الصامتة، فإن فضل تحويل هذا الأسلوب إلى قاعدة عامة يرجع إلى هوليوود، التي تلقّفت هذا الأسلوب ورسخته خلال ما يُعرف بعصر سيادة الستديوهات Studio Years. في ذلك العصر الذي شهد إنتاجًا سينمائيًّا غزيرًا للأفلام التي يستغرق تصويرها وإعدادها للعرض فترات قصيرة جدًّا، ساد التأكيد على عدم السماح بظهور أو تطبيق أية أساليب فردية مبتكَرة للتوليف، حيث كان تركيز الستديو يَنصبّ دائمًا على الدراما وعلى النجوم، مضيّقًا المجال أمام أية إبداعات فردية كتلك التي كان يمارسها سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein في الاتحاد السوفييتي خلال الفترة نفسها، وهي الإبداعات التي مكّنَته من تطوير أسلوب خاص في التوليف.\nالقاعدة الأساسية التي يقوم عليها القطْع التقليدي غير المحسوس هي حتمية أن يتمّ القطْع من لقطة إلى أخرى ومن زاوية إلى أخرى أثناء الحركة، حيث يكون المُشاهدون منهمِكين في متابعة ما يجري إلى الحد الذي لا يَسمح لهم بملاحظة الانتقال من لقطة إلى أخرى. والمقصود بالحركة هنا إما حركة الكاميرا أو حركة الموضوع أو الحركة المركَّبة أي حركة الاثنين، الكاميرا والموضوع، معًا. لتنفيذ ذلك عند استخدام كاميرا واحدة، تُواصل الكاميرا إلتِقاط ذلك الجزء من المشهد الذي سوف يشكّل بداية اللقطة الثانية، كما تبدأ اللقطة الثانية بذلك الجزء من المشهد الذي يشكّل نهاية اللقطة الأولى، مع الحرص على تَطابُق كافة تفاصيل المشهد في اللقطتَين. أما في حالة استخدام كاميرتَين، فإن الكاميرتَين تعملان إما بالتزامُن فتُصوِّران المشهد بأكمله كل من زاويتها، أو بالتقاطُع فتُواصِل الأولى إلتِقاط المشهد للحظات بعد الوصول إلى نقطة الانتقال إلى الزاوية الثانية، بينما تبدأ الكاميرا الثانية الدوَران قبل الوصول إلى نقطة الانتقال بلحظات. بعد ذلك يأتي دور المُوَلِّف ليقرر أفضل نقطة للقَطْع أو الانتقال من الزاوية الأولى إلى الثانية بعد أن يَعرض نهاية الأولى وبداية الثانية عدّة مرات على طاولة التوليف. ومن الطبيعي أن تكون مهمة المُوَلِّف أكثر سهولة عندما يَستخدم المُخرج كاميرتَين لتصوير المشهد، حيث لن يَجد المُوَلِّف أمامه اختلافات كبيرة ولا حتى بسيطة يتعيَّن عليه أن يجد حلًا لها، من أجل الحصول على قطْع أو انتقال سلس.\nكذلك ابتَكرت هوليوود وسيلة أخرى للتقطيع السلس غير المحسوس للمَشاهد الحوارية التي تتضمَّن حوارًا طويلًا بين شخصيتَين من شخصيات الفيلم، وذلك من خلال التركيز على اللقطات المنفردة للمتكلّم واللقطات المنفردة للمستمع، التي تُعرف بلقطات رد الفعل Reaction shots، مع القطْع من حين إلى آخر إلى لقطة تَجمع الاثنَين معًا في لقطة ثنائية Two shot، وهو أسلوب يجنِّب المُشاهد الإحساس بالملل الذي يمكن أن يصيبه إذا ما قُدِّم المشهد بكامله من خلال لقطة ثنائية طويلة.\nمن الاستخدامات الدرامية المهمة لأسلوب القطْع السلس غير المحسوس، اختزال المسافات والأبعاد لينتقل الفيلم بالمُشاهد من مكان إلى مكان خلال ثوان قليلة. ولنتصوَّر مشهدًا لا يستغرق عرضُه سوى ثوان معدودة، يبدأ المشهد بلقطة لشخص يغادر حديقة مثلًا، تَليها لقطة عامة Long shot لبناية كبيرة، تَليها لقطة متوسطة Medium shot لجزء من البناية تَظهر فيه نافذة، تَليها لقطة للشخص الذي شاهدناه في اللقطة الأولى وهو يقف داخل حجرة وخلفه النافذة التي لَمحناها في اللقطة السابقة. هذه الثواني القليلة اختَزلت رحلة الشخص المذكور من الحديقة إلى بيته، مُسقِطةً كل ما يمكن أن تستغرقه تلك الرحلة من زمن، وما تتضمَّنه من تفاصيل، طالما أنها لا تؤثر في أحداث الفيلم. مثال آخر لِما يمكن أن يسهم به الاستخدام الماهر لأسلوب القطْع السلس غير المرئي في اختزال الزمان والمكان في وقت واحد، هو ما يحدث عندما نرى شخصًا يجري وسط حقل مترامي الأطراف، ثم نقطع إلى الشخص نفسه وهو يصل، لاهثًا مضطربَ الأنفاس، إلى باب بيت يقع على أطراف الحقل، مختزلين بذلك مساحة الحقل والزمن اللازم لقَطْع هذه المساحة.","page":null,"uri":null},{"id":679805,"arabic":"توليف تتابعي سلس","english":"Continuity editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuity cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679806,"arabic":"فتاة التتابع أو ملاحظة التتابع","english":"Continuity girl","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuity clerk، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679807,"arabic":"ملاحظات ملاحظ التتابع","english":"Continuity notes","french":null,"description":"التقرير أو التفريغ الذي يضم الملاحَظات التفصيلية التي يسجلها ملاحِظ التَتابُع Continuity supervisor عقب نهاية كل إلتِقاطة أو إعادة لكل لقطة من لقطات الفيلم، لضمان سلاسة وسلامة عملية التَتابُع من لقطة إلى أخرى ومن مشهد إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":679808,"arabic":"مسؤول التتابع","english":"Continuity person","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuity clerk، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679809,"arabic":"سيناريو التتابع","english":"Continuity script","french":null,"description":"النص السينمائي الذي يتضمَّن وصْفًا تفصيليًّا دقيقًا لكافة العناصر أو المُكوِّنات البصرية والسمعية لكل لقطة من لقطات الفيلم، بحيث يتطابق ذلك النص تمامًا مع ما يسمعه المُشاهد وما يراه على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":679810,"arabic":"أوراق ملاحظ التتابع","english":"Continuity sheets","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuity notes، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679811,"arabic":"رسوم تخطيطية تتابعية","english":"Continuity sketches","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على نوعَين من الرسوم التوضيحية التخطيطية التي تُستخدم في مرحلة التصوير أو تمهيدًا لها:\n• رسوم تُساعد مصمِّم المناظر أو الديكورات على وضع تصوُّر عام لديكورات الفيلم، وتساعد المُخرج على وضع سيناريو التصوير النهائي.\n• مُخطط القصة Storyboard، وهي سلسلة من الرسوم التخطيطية وأحيانًا الصور، تمثل اللقطات المفردة التي يتكوَّن منها مشهد من فيلم سينمائي. ترتب هذه الرسوم وفقًا لترتيب تسلسل اللقطات داخل المشهد بحيث تمثل مسودة مرسومة لمشهد لم يتم تصويره بعد، لذلك يحرص بعض المُخرجين على أن يتضمَّن مخطط القصة الحوار والمؤثرات الصوتية والموسيقى وحركة الكاميرا التي يتضمَّنها المشهد. في الماضي، كان المُخرج يرسم تلك الرسوم التخطيطية بنفسه، أو يعهد بها إلى رسام متخصص. أما اليوم، فقد تكفَّلت بتلك المهمة عشرات من برامج الرسومات الكومبيوترية التي يستطيع المُخرج الذي لا يملك موهبة الرسم أن ينفِّذ من خلالها ما يريد.","page":null,"uri":null},{"id":679812,"arabic":"ملاحظ التتابع","english":"Continuity supervisor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuity clerk، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679813,"arabic":"حدث متصل","english":"Continuous action","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الحدث السينمائي الذي يقدَّم على الشاشة متصلًا بلا انقطاع، بحيث يبدأ وينتهي داخل مشهد واحد، يستوي في ذلك أن يتم تصوير ذلك الحدث في لقطة واحدة تتحرك فيها الكاميرا والشخصيات عدّة مرات، أو أن يتم تصويره من خلال سلسلة من اللقطات، الملتقَطة من عدّة زوايا، ومن عدّة مسافات.","page":null,"uri":null},{"id":679814,"arabic":"طابعة التلامس المتصل","english":"Continuous contact printer","french":null,"description":"واحد من نوعَين من الأجهزة التي تُستخدم في طباعة الأفلام بأسلوب الطباعة التلامُسيّة Contact printing، وهو الأسلوب الذي يعتمد على وجود كل من النسخة السالبة المصدر والفيلم الخام الموجب، في حالةٍ تتلامس خلالها الطبقة الحساسة لكل منهما مع الطبقة الحساسة للآخر، أمام الفتحة، حيث يقوم مصباح الطابعة بنقل الصورة الموجودة على إطار واحد من إطارات المصدر، إلى إطار واحد من إطارات الفيلم الخام.\nعند استخدام طابعة التلامُس المتصل، فإن الفيلمَين المتلامسَين يجريان، في تزامُن، بسرعة واحدة، دون أن يتوقفا لَحْظيًّا أمام الفتحة. السرعة والسهولة في الأداء جعلتا هذه الطابعة الخيار الأفضل عند طباعة النُسَخ اليومية السريعة Daily rushes، وكذلك عند الحاجة إلى طباعة أعداد كبيرة من نُسَخ العرض Release prints.\nأما عند استخدام طابعة التلامُس المتقطع Intermittent contact printer فإن الفيلمَين المتلامسَين يجريان معًا في تزامُن، ولكن مع توقُّف كل إطارَين متلامسَين لَحْظيًّا أمام الفتحة، بينما يتوَلّى الغالق حجْب ضوء المصباح خلال اللحظة التي يتحرك فيها الإطاران، الإطار المصدر والإطار الذي تم تعريضه، ليُفسحا المجال أمام الإطارَين التاليين لهما.\nتوقُّف الفيلمَين في كل مرة يمر فيها إطاران متلامسان أمام الفتحة يؤدي إلى الحصول على صورة فائقة الجودة، كما يتيح للمشرف على تشغيل الطابعة التحكُّم في درجات تبايُن أيّ إطار من إطارات الفيلم، لذلك تُستخدم هذه الطريقة، التي تتميَّز بالبطء، عند الحاجة إلى الحصول على نسخة فائقة الجودة، لاستعمالها في عملية من عمليات المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":679815,"arabic":"تشغيل متواصل","english":"Continuous drive","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الآلية التي تعمل على انتقال الفيلم بشكل متواصل من بَكرة التغذية داخل الخِزانة إلى جسم الكاميرا، ثم بعد مرحلة الحركة المتقطعة تعمل آلية التشغيل المتواصل على سحب الفيلم إلى بَكرة الاستقبال داخل الخِزانة.","page":null,"uri":null},{"id":679816,"arabic":"موشور أو منشور متواصل الحركة","english":"Continuous-motion prism","french":null,"description":"غالِق يتكوَّن من قطعة صغيرة من الزجاج، لها أربعة أوجه ونهايتان متساويتان، تتحرك حركة محورية دوّارة في الكاميرات وأجهزة العرض السينمائي العالية السرعة التي تكون حركة الفيلم داخلها متصلة، ليقطع أو يعترض مَسار الصورة، ويخلق سلسلة من الإطارات ذات الحركة المتقطعة Intermmitent series of frames.","page":null,"uri":null},{"id":679817,"arabic":"طابعة متصلة الحركة","english":"Continuous printer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Continuous contact printer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679818,"arabic":"نطاق","english":"Contour","french":null,"description":"الحَدّ الخارجي، أو الخَطّ الخارجي، المُتّصل الذي يحدِّد المعالم والأبعاد الخارجية لجسم ما.","page":null,"uri":null},{"id":679819,"arabic":"فيلم قيد التعاقد","english":"Contract film","french":null,"description":"فيلم أتمّت شركة أو جماعة معيَّنة مناقشة كافة الأمور المالية المتعلقة بإنتاجه، لكنها لم تقم بتوقيع عقود العمل مع الفنانين والفنيين الذين سوف يقومون بتنفيذه.","page":null,"uri":null},{"id":679820,"arabic":"تفاوض قبل التعاقد","english":"Contract negociation","french":null,"description":"مرحلة من المناقشات وتقديم العروض والرد على تلك العروض بطلبات مختلفة، ومناقشة كافة بنود العقد المزمع توقيعه، ثم مرحلة صياغة وكتابة العقود، استعدادًا لتوقيعها.","page":null,"uri":null},{"id":679821,"arabic":"ممثل بالتعاقد","english":"Contract player","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُستخدم لوَصْف شكلَين من أشكال التعاقد بين ممثل وشركة إنتاج، خاصة خلال المرحلة المعروفة بعصر سيادة نظام الستديو Studio System:\n• ممثل متعاقد مع شركة معيَّنة، خلال فترة معيَّنة، ولا يحق له العمل مع غيرها من الشركات طوال فترة سريان العقد، وفي هذه الحالة يوضح العقد الحد الأدنى لعدد الأفلام التي ينبغي أن تنتجها الشركة لهذا الممثل.\n• ممثل متعاقد على العمل مع شركة معيَّنة، خلال فترة معيَّنة، مقابل أجر محدَّد، مرتّب شهري في معظم الأحوال، ولكن دون تحديد عدد الأعمال التي سوف يشارك فيها.\nوفي الحالتَين، لم يكن من حق الممثل المتعاقد أن يعترض على إسناد، أو عدم إسناد دور معيَّن إليه، بل إن عليه أن يلعب ما يُعهد به إليه من أدوار، وألا ينظر إلى ما يُعهد به إلى غيره.","page":null,"uri":null},{"id":679822,"arabic":"نظام الاحتكار","english":"Contract system","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به شكل علاقة العمل بين الشركات المنتِجة والفنانين والفنيين خلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System. فلضمان حسن سير عملية الإنتاج، ولضمان توفير الفنانين والكوادر الفنية اللازمة للأفلام التي تنتجها، اتبعت الشركات الكبرى نظام عقود الاحتكار في التعامل مع هؤلاء، وهكذا كان لكل شركة كبرى قائمة من الفنانين والفنيين الذين هم أشبه بموظفين في تلك الشركة، لا يستطيعون العمل مع غيرها من شركات، ولا يملكون الاعتراض على ما تسنده إليهم من أدوار أو مسؤوليات فنية.","page":null,"uri":null},{"id":679823,"arabic":"صوت نقيضي","english":"Contrapuntal sound","french":null,"description":"واحد من الاستخدامات الخلّاقة للصوت في الفيلم السينمائي، حيث نستمع خلال مشهد ما إلى صوت يتناقض تمامًا مع الصورة التي نشاهده بأعيننا على الشاشة. هذا التناقض بين الصوت والصورة يؤدي إلى تغيُّر إدراك المُشاهد الحسي لما يجري أمامه. فعلى سبيل المثال، عندما تتسلل إلى أسماعنا، ولو عن بعد، موسيقى عسكرية خلال مشهد يحتفل فيه الناس ويرقصون ويمرحون، فإننا ندرك أن تلك الفرحة زائلة عما قريب، وأن حربًا ما بدأت تدق طبولها.","page":null,"uri":null},{"id":679824,"arabic":"تباين","english":"Contrast","french":null,"description":"الفارق النسبي بين أشد العناصر إضاءة وأقلها إضاءة في الصورة، والتبايُن لا يتم تحديده فقط بالعلاقة بين الطرفَين الأقصيين، ولكن أيضًا بمساحة الرماديات التي تتوسط الضوء والظلمة. فالصورة تُعتبر ذات تبايُن شديد إذا كان التدرُّج بين النقطتَين بسيطًا، وتُعتبر منخفضة التبايُن إذا كان التدرًّج واضحًا وملحوظًا بين النقطتَين، من هنا فإن الصورة المسطّحة هي تلك الصورة التي تكون فيها المسافة قصيرة بين المناطق المضيئة والمناطق الداكنة أو المظلمة، والتي تقل فيها مناطق التدرُّج. وتتوقف درجات التبايُن عادة على عدّة عوامل:\n• السطح العاكس للموضوعات الموجودة في الصورة.\n• درجة ونوعية الإضاءة.\n• نوع الفيلم الخام.\n• عملية تظهير الفيلم.\nويبقى أن نؤكد أن هذه العوامل كلها يمكن تحديدها مسبقًا والتحكُّم فيها، من أجل الوصول إلى درجة مثالية من التبايُن، تخدم الأغراض التشكيلية والدرامية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679825,"arabic":"مرشح التباين","english":"Contrast filter","french":null,"description":"مُرشِّح معتم خاص، يوضع أمام محدِّد مَنظر صغير Viewfinder، يَنظر من خلاله مدير التصوير وأحيانًا المُخرج للحكم على حدود مجال درجات التبايُن في المشهد قبل تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":679826,"arabic":"منظار التباين","english":"Contrast glass","french":null,"description":"مُرشِّح مستدير من الزجاج المعتم بعض الشيء، ينظر من خلاله مدير التصوير والمُخرج إلى المَنظر بعد إتمام عملية توزيع الإضاءة، ليعرف كيف سوف يبدو المشهد على الفيلم، سواء كان الفيلم المستخدَم ملوّنًا أو غير ملوّن، خاصة فيما يتعلق بدرجات التبايُن بين مناطق الظل والنور في أرجاء المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":679827,"arabic":"نطاق التباين","english":"Contrast range","french":null,"description":"قدرة الفيلم على إنتاج صورة تقع في المجال الذي يمتد بين الضوء والظلمة، فالفيلم الذي يستطيع إنتاج صورة تتمتع بمناطق شديدة الإضاءة وأخرى شديدة الظلمة، مع مساحة بسيطة من الرماديات يُعَدّ فيلمًا شديد التبايُن، أما الفيلم الذي تتسع فيه المساحة البَيْنية، أي المساحة التي يشغلها اللون الرمادي بدرجاته، فإنه يُعَدّ فيلمًا منخفض التبايُن.","page":null,"uri":null},{"id":679828,"arabic":"معدل التباين","english":"Contrast ratio","french":null,"description":"النسبة بين المنطقة الأكثر إضاءة في المَنظر أو الديكور والمنطقة الأقل إضاءة فيه، وهي عادة النسبة بين المناطق التي تتمتع بإضاءة رئيسية وإضاءة عامة منتشرة وتلك التي تتمتع بإضاءة عامة فقط. والنسبة القياسية لهذا المعدّل هي 2:1، وهي نسبة تحقق تَوازُنًا ملحوظًا للإضاءة في المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":679829,"arabic":"مرشح محدد المنظر الخاص بالتباين","english":"Contrast viewing filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Contrast filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679830,"arabic":"منظار تحديد التباين","english":"Contrast viewing glass","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Contrast glass، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679831,"arabic":"متباينة بشدة","english":"Contrasty","french":null,"description":"صورة أبيض وأسود تتميَّز بالتبايُن الشديد، حيث تتضمَّن مناطق شديدة الاستضاءة، وأخرى شديدة الظلمة، دون أن تتضمَّن مناطق ذات معدّل تبايُن طبيعي، أي أنها تخلو أو تكاد من الرماديات.","page":null,"uri":null},{"id":679832,"arabic":"إضاءة عكسية","english":"Contre-jour","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي يُستخدم في الستديوهات المصرية بمنطوقه الفرنسي، حيث يُقصد به التصوير باستخدام الإضاءة الخلفية، وهي إضاءة توضع خَلْف موضوع اللقطة، ويكون مصدرها في أغلب الأحيان كشّاف إضاءة مركَّزة. تعمل الإضاءة الخلفية على تحديد الموضوع، وإبراز معالم خطوطه أو حوافه الخارجية، وتفصل بينه وبين الخلفية، وتضفي عليه عمقًا. من هنا يتضح لنا أن الإضاءة الخلفية تضفي على الموضوع مظهرًا دراميًّا بدلًا من المظهر الواقعي الذي توفِّره الإضاءة الرئيسية. هذا، وتختلف التأثيرات الفنية التي تُحدثها الإضاءة الخلفية باختلاف الزاوية الأفقية لكشّاف الضوء المركَّز المستخدَم، أي باختلاف زاويته الأفقية بالنسبة إلى عدسة الكاميرا:\n• إذا وُضع خلْف الموضوع تمامًا، فإنه يُظهره في صورة طَيف غائم المعالم، دون طَمْس هذه المعالم.\n• إذا زادت قوة هذا المصباح إلى أن تتفوَّق على قوة الإضاءة العادية، فإن الموضوع سوف يَظهر في صورة ظِلّية Silhouette مطموسة المعالم.\n• إذا ما وُضع في موقع مرتفع قليلًا، بزاوية مَيْل إلى أسفل، فإنه يَمنح شَعر الشخصية مَظهرًا خاصًا.\n• إذا ما وُضع في موقع منخفض قليلًا، بزاوية مَيْل إلى أعلى، فإنه يُحيط الرأس والكتفَين بهالة ضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":679833,"arabic":"مصطنع أو مفتعل","english":"Contrivance","french":null,"description":"عنصر من عناصر القصة يبدو غير معقول أو غير مقبول منطقيًّا، بالتالي فإنه ينتقص من مصداقية الفيلم، خاصة أن الافتعال أو الاصطناع غالبًا ما يحدث في نهاية الفيلم، عندما تتعقد الأمور، ويعجز كاتب السيناريو والمُخرج عن إيجاد مَخرج منطقي يتفق وتسلسل الأحداث. من أبرز الأمثلة على ذلك، الأفلام التي تنتهي بأن يرث البطل فجأة ثروة كبيرة من قريب لم نسمع عنه طوال الفيلم، لينتهي الفيلم نهاية سعيدة للبطل وللمُخرج، وإن كانت غير سعيدة ولا مقنعة على الإطلاق للمُشاهدين الذين يخرجون وقد ملأهم الإحساس بأن صانعي الفيلم يستهينون بعقولهم.","page":null,"uri":null},{"id":679834,"arabic":"إشارة التحكم","english":"Control signal","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صوت أو ضوضاء يتم تخليقها بواسطة نغمة صوتية بقوة 1000 هيرتز سبق تسجيلها على شريط مغناطيسي ذي قاعدة لاصقة، متصلة بدليل مَسار صوتي مغناطيسي، حيث تتماثل تلك الضوضاء مع عدد من الإطارات التي وُضعت عليها علامات محدَّدة على شريط الصورة الخاص بنسخة العمل، ومن ثم فهي تسهل وتضبط عملية التزامُن بين الصوت والصورة، كما تُستخدم الإشارة نفسها لضبط التزامُن بين مَسارات الصوت المختلفة أثناء عملية مزْج الصوت.\n• الضوضاء التي تحتل مساحة معيَّنة في بداية مَسار صوتي والتي تُستخدم بالتوازي مع عدد من الإطارات المضبّبة Fogged frames التي تحتل مساحة مماثلة على شريط الصورة، لبدء عملية التزامُن أثناء توليف نسخة العمل. ويتم توليد هذه الإشارة ذاتيًّا من خلال جهاز توليد نبضات التزامُن Sync-pulse generator المدمج داخل الكاميرا، كما يتم إرسالها إلى شريط الصوت بواسطة كَبْل خاص أو بواسطة موجات لاسِلْكية، بينما يتم في الوقت نفسه تضبيب بعض الإطارات على شريط الصورة عن طريق إرسال ضوء مباشر إلى تلك الإطارات عند بدء دوَران الكاميرا، وتُعرف هذه العملية أحيانًا بالصَفْق الآلي Automatic slating.","page":null,"uri":null},{"id":679835,"arabic":"مسار التحكم","english":"Control track","french":null,"description":"مَسار منفصل على شريط الصوت يستقبل وتسجَّل عليه نبضة التزامُن القادمة من مولِّد نبضات التزامُن Sync-pulse generator المدمج داخل الكاميرا عبر كَبْل خاص أو بواسطة موجات لاسِلْكية، للتحكُّم في سرعة جهاز التسجيل عندما يتم نقل الصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير إلى فيلم صوت، لضمان أن يكون الصوت والصورة في حالة تزامُن متواصل أو مستمر.","page":null,"uri":null},{"id":679836,"arabic":"أعراف","english":"Conventions","french":null,"description":"كلمة Convention مأخوذة عن الكلمة اللاتينية Conventio التي تترجَم إلى قاعدة أو اتفاق. والعُرف في الحياة الاجتماعية هو ما اتفق عليه الناس بشكل معلَن أو بشكل ضمني وله فعل القانون، على حد تعبير الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وهما تضيفان: \"العرف في الفن والأدب اتفاق ضمني حول جوانب فنية أدبية أو أيديولوجية بين القائم على العمل الفني والأدبي ومتلقّيه، وشرطُ تَحققُّه كعُرف أن يكون مشترَكًا بينهما، وهذا الاتفاق يسمح لمتلقّي العمل بأن يَقبل ما يوحي به العمل الفني والأدبي، وبذلك يتم التلقّي بشكل كامل\".\nسينمائيًّا، الأعراف هي مجموعة من العناصر الدرامية، أو التوجهات والنزعات الشكلية، أو الموضوعات التي ترتبط بنوعية معيَّنة من الأفلام، أو بالأفلام السينمائية بشكل عام.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يشرح ذلك موضحًا أن الأصناف المختلفة من الأفلام Film genre تتمتع بما تتمتع به من شعبية بسبب طبيعة شخصياتها وعناصر حبكتها المتعارَف عليها، رغم أن أسلوب استخدام تلك الشخصيات وعرض تلك الحَبْكات يختلف من فيلم إلى آخر.\nفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يضرب عدّة أمثلة يبدأها بالأعراف التي تتعلق بأفلام الغرب الأمريكي Western Film ومن بينها الصراع Conflict الذي يعتمد على البندقية، ومَشاهد الذروة Climax التي تصل فيها المطارَدات وإطلاق النار من فوق ظهر الخيول إلى أقصى درجات السخونة وسرعة الإيقاع. كما يقدم بيفر مثالًا آخر هو استعمال السرعة البطيئة للتعبير عن العنف أو لحظات الموت في أفلام العصابات في الستينيات وأوائل السبعينيات من القرن العشرين، مشيرًا إلى أن الإفراط في استخدام هذا الشكل المتعارَف عليه، غالبًا ما أثمر نتائج عكسية.\nمن الأعراف التي تَوافَق عليها صانعو السينما ومُشاهدوها، تقنيات أو حِرفيات الإخراج السينمائي بمختلف استخداماتها، فالمُشاهد على سبيل المثال يقبل مشاهَدة الحدث الواحد من عدّة زوايا مختلفة، رغم أنه في الحياة الواقعية لا يرى الشيء إلّا من زاوية واحدة، ما لم يتحرك حركة فعلية حول المساحة التي يشغلها الحدث، كما أنه يقبل المؤثرات البصرية المختلفة، وحركة الكاميرا، وأسلوب العودة إلى الماضي، وكذلك أسلوب متابعة تطور أكثر من حدث على التوازي.","page":null,"uri":null},{"id":679837,"arabic":"تلاق أو تقارب","english":"Convergence","french":null,"description":"النقطة التي تلتقي عندها رؤيتان، واحدة خاصة بالعين اليمنى والأخرى خاصة بالعين اليسرى، في أنظمة السينما المجسِّمة Stereoscopy.","page":null,"uri":null},{"id":679838,"arabic":"مرشح التقريب","english":"Convergence filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color-conversion filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679839,"arabic":"عدسة محدبة","english":"Convex lens","french":null,"description":"عدسة يتقوّس سطحها الأمامي أو الخارجي إلى الخارج، بينما يكون سطحها الخلْفي أو الداخلي مستويًا.","page":null,"uri":null},{"id":679840,"arabic":"عدسة محدبة مقعرة","english":"Convexo-concave lens","french":null,"description":"عدسة يتقوّس سطحها الأمامي أو الخارجي إلى الخارج، بينما يتقوّس سطحها الخلْفي أو الداخلي إلى الخارج.","page":null,"uri":null},{"id":679841,"arabic":"عدسة محدبة الوجهين","english":"Convexo-convex lens","french":null,"description":"عدسة مزدوجة التحدُّب، حيث يتقوّس سطحاها، الأمامي أو الخارجي، والخلْفي أو الداخلي إلى الخارج.","page":null,"uri":null},{"id":679842,"arabic":"كوكالوريس أو المجنونة أو الشعنونة","english":"Cookaloris","french":null,"description":"تعبير دارج يُطلَق على ستارة أو شاشة صغيرة تُصنع من مادّة معتمة مثل المعدن أو الخشب أو البلاستيك الداكن اللون، تملؤها ثقوب وفراغات تأخذ أشكالًا مختلفة، بمساحات متنوِّعة، وتتكرر وفقًا لنمط معيَّن. عندما توضع هذه الستارة أو الشاشة أمام مصدر ضوء، فإنها تضفي على الأسطح التي تتميَّز بالرتابة ظلالًا مزركشة متنوِّعة، تساعد على إثراء الصورة، كما يمكن أن تُستخدم تلك الظلال لخدمة أهداف درامية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":679843,"arabic":"كوكي أو المجنونة أو الشعنونة","english":"Cookie","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cookaloris، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679844,"arabic":"طبخ الفيلم","english":"Cooking","french":null,"description":"وضْع فيلم ما في محلول التظهير لفترة تزيد عن الفترة القياسية اللازمة لنوعية الفيلم الذي يجري تظهيره، أو زيادة درجة حرارة محلول التظهير عن الدرجة القياسية، إما عن طريق الخطأ أو بغرض تحسين مواصفات الصورة، خاصة إذا كان التصوير قد تم في ظروف إضاءة فقيرة، لذلك يكثر استخدام هذه العملية في الأفلام الإخبارية Newsreels والأفلام الوثائقية Ducumentary Film، حيث يجري التصوير في حالات كثيرة في أماكن لا يمكن التدخُّل في مواصفات الإضاءة الموجودة داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":679845,"arabic":"صورة باردة","english":"Cool image","french":null,"description":"صورة تغلب عليها درجات اللون الأزرق، وذلك في مواجهة الصورة الدافئة التي تغلب عليها درجات اللون الأحمر أو اللون الأصفر.","page":null,"uri":null},{"id":679846,"arabic":"خم","english":"Coop","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُطلَق على مصباح بُخار الزئبق Mercury vapour lamp، وهو مصباح يَصدر الضوء عنه نتيجة لتمرير التيار الكهربائي في وسط مملوء ببخار الزئبق.","page":null,"uri":null},{"id":679847,"arabic":"خطة إعلانية بالمشاركة","english":"Co-op ad","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cooperative advertising، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679848,"arabic":"خطة إعلانية بالمشاركة","english":"Cooperative advertising","french":null,"description":"خطة لحملة إعلانية محلية، يتم تحمُّل نفقاتها عن طريق المشاركة، بنسب يُتفق عليها مسبقًا، بين كل من المنتِج الأصلي للسلعة، والموزِّع أو الوكيل المحلي. تطبيق هذه الفكرة في مجال صناعة السينما يأخذ شكلَين مختلفين، وأحيانًا متلازمَين:\n• الاتفاق بين المنتِج والموزِّع على المشاركة، كل بنسبة محدَّدة، في تحمُّل نفقات الدعاية على المستوى القومي، أو على المستوى الخارجي.\n• الاتفاق بين الموزِّع وصاحب دُور العرض على المشاركة، كل بنسبة محدَّدة، في تحمُّل نفقات الدعاية داخل المدينة التي تقع فيها دار العرض.","page":null,"uri":null},{"id":679849,"arabic":"مجهود تعاوني","english":"Cooperative effort","french":null,"description":"اشتراك شخص أو أكثر في إعداد وتنفيذ إحدى مراحل العمل السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679850,"arabic":"كشاف إطاري عريض","english":"Coops","french":null,"description":"مجموعة كبيرة من المصابيح، تُصَفّ داخل كشّاف واحد، لتزويد مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان يُطلَق التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات يتم تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل متكامل.","page":null,"uri":null},{"id":679851,"arabic":"إحداثيات","english":"Coordinates","french":null,"description":"جمْع إحداثية أو إحداثي، والإحداثية أو الإحداثي، حيث تختلف القواميس بين مذكِّر ومؤنِّث للكلمة، هي عنصر من مجموعة الأعداد التي تحدِّد موضع نقطة ما على خط ما أو في حيِّز ما بالنسبة إلى بُعدها عن نقطة ثابتة. أما كومبيوتريًّا، وهو ما يعنينا هنا، فإن الإحداثيات هي نقاط تقاطُع الخطوط الأفقية والرأسية التي تكوِّن الشبكة المُتسامِتة أو التَسامُتية Grid التي تُستخدم لتعيين مواضع النقط Points على لوح الرسم Drawing board ولتعيين مواضع خلايا الصورة Pixels على الشاشة عند عرض صورة كومبيوترية.\nووفقًا للشرح الذي يقدمه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن اجتماع نقطتَين من تلك النقط على الشبكة المُتسامِتة أو التَسامُتية يخلق خطًا من خطوط الرسم المطلوب أو المعروض. الإحداثيات إكس X تنتشر على المحاور الأفقية Horizontal axes، أما الإحداثيات واي Y فتنتشر على المحاور الرأسية Vertical axis، بينما يمثل الركن السفلي الأيسر عنصر الصفر (0).\nبقي أن نوضح أن عمليات التحريك الكومبيوتري تَستخدم مجموعتَين من الإحداثيات، واحدة للصورة بكاملها، والأخرى للنماذج الفردية لمُكوِّنات الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":679852,"arabic":"منتج منسق","english":"Coordinating producer","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُقصد به الشخص المسؤول عن التنسيق بين عمليات الإنتاج المختلفة، ووضع الجداول التنفيذية لها، وضمان عدم إهمال أيّ تفصيلة من تفاصيل تلك العملية، وأيضًا ضمان عدم تكليف أكثر من شخص بالمهمة نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":679853,"arabic":"منتج مشارك","english":"Co-producer","french":null,"description":"واحد من اثنين أو أكثر يشتركان في إنتاج عمل سينمائي أو تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":679854,"arabic":"إنتاج مشترك","english":"Co-production","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الفيلم السينمائي أو العمل التلفزيوني الذي تشترك في إنتاجه اثنتان أو أكثر من شركات الإنتاج السينمائي في البلد نفسه. وتشهد الساحة السينمائية حاليًّا تزايدًا في أعداد هذه الأفلام بسبب الارتفاع المتزايد لنفقات الإنتاج السينمائي، وكذلك بسبب الرغبة في الجمع بين نجوم تحتكر الشركتان جهودهم لإنتاج فيلم كبير.\n• الفيلم السينمائي أو العمل التلفزيوني الذي أُنتج بالتعاون بين شركتَي إنتاج من بلدَين مختلفَين، إما بسبب طبيعة موضوع الفيلم وأماكن أحداثه التي تدور في البلدين، أو بغرض زيادة أعداد المُشاهدين. كما تلجأ بعض الشركات إلى عملية المشاركة هذه للاستفادة من بعض الميّزات والتسهيلات التي توفرها قوانين العمل والضرائب في بلد ما للأفلام الأجنبية التي تشارك في إنتاجها شركات وطنية.\n• الفيلم السينمائي أو العمل التلفزيوني الذي أنتجته شركة واحدة، لكن جرى تصويره في بلد آخر، وتمت عمليات مرحلة ما بعد الإنتاج في بلد الشركة المنتِجة، أو العكس.","page":null,"uri":null},{"id":679855,"arabic":"وصلة التثبيت الهيليكوبترية","english":"Copter mount","french":null,"description":"هي أهمّ متطلِّبات عملية التصوير من الجو، حيث يتمّ تعليق الكاميرا والمصوِّر خارج الطائرة العمودية أو الهيليكوبتر، باستخدام تقنيات وأدوات بالغة الدقة، لضمان سلامة المصوِّر، وضمان ثبات الكاميرا، والحيلولة دون أدنى احتمال لسقوط أحدهما.","page":null,"uri":null},{"id":679856,"arabic":"عنف منسوخ","english":"Copycat violence","french":null,"description":"عمل عدواني ناجم عن التقليد، بمعنى أن المعتدي يقلِّد عملًا عدوانيًّا أو مشهدًا عنيفًا مشابهًا، شاهده في فيلم سينمائي أو عمل تلفزيوني أو لعبة فيديو وأحيانًا ضمن فقرات نشرة الأخبار.","page":null,"uri":null},{"id":679857,"arabic":"حق الملكية الفكرية","english":"Copyright","french":null,"description":"الحقوق القانونية التي يمتلكها مبدعو ومنتِجو الأعمال الأدبية والفنية المختلفة، والتي تمنحهم حق التصرف في تلك الأعمال بالبيع أو الإيجار وفقًا لشروط التعاقد بين صاحب المصنَّف الأدبي أو الفني من جهة والراغبين في استثماره من جهة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":679858,"arabic":"سيناريو صغير","english":"Copy sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على السيناريو الخاص بإعلان سينمائي أو تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":679859,"arabic":"كاتب نص أو كوبي رايتر","english":"Copywriter","french":null,"description":"تسمية تُطلَق على الشخص الذي يكتب نصوص الإعلانات السينمائية والتلفزيونية والنصوص الخاصة بحملات الدعاية والعلاقات العامة.","page":null,"uri":null},{"id":679860,"arabic":"تربيط أو تعليم","english":"Cording","french":null,"description":"ربط قطعة من الخيط في واحد من ثقوب الفيلم عند بداية ونهاية اللقطة أو المشهد ليسهل الوصول إليه مباشرة أثناء عمليات التوليف أو أثناء الطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":679861,"arabic":"تزامن لاكبلي أو تزامن لاسلكي","english":"Cordless sync","french":null,"description":"اسم يُطلَق على مجموعة من أنظمة تحقيق التزامُن بين شريطَي الصورة والصوت، وذلك دون استخدام كَبْل التزامُن التقليدي الذي يربط بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679862,"arabic":"قلب اللفة","english":"Core","french":null,"description":"صُرّة أو محوَر من البلاستيك، يتراوح قطرها بين بوصتَين وثلاث بوصات، يخزَّن عليها الفيلم الخام وكذلك النسخة السالبة، وذلك لتجنُّب الخدوش والترسُّبات التي يمكن أن تصيبهما في حالة حفْظهما داخل بَكرات معدنية. كما تُستخدم تلك الصُرر للفّ وتخزين قصاصات الأفلام، أثناء مراحل التوليف المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":679863,"arabic":"فحم الإضاءة","english":"Cored carbon","french":null,"description":"أصابع من الفحم تُستخدم داخل المصباح القوسي Arc lamp لتوليد إضاءة بيضاء ناصعة تشبه الإضاءة الطبيعية التي تصدر عن أشعة الشمس إلى حد كبير.","page":null,"uri":null},{"id":679864,"arabic":"تلفزيون شركي","english":"Corporate television","french":null,"description":"قناة تلفزيونية معلوماتية أو إعلامية أو إرشادية تملكها شركة أو مؤسسة ما، تبث إرسالها عبر قمر صناعي إلى فروع الشركة، والمؤسسات التي تتعامل معها في جميع أنحاء العالم. التقدم المذهل في قدرة الإنترنت على تحميل ونقل كميات هائلة من البيانات وملفات الوسائط المتعدِّدة Multimedia files بسرعات هائلة، دفع كثيرًا من الشركات إلى التحوُّل عن ذلك النظام إلى ما يُعرف بمواقع الإنترنت ذات النفاذ الخاص Private-access websites، وهي مواقع لا يستطيع الدخول إليها إلّا فروع الشركة والمؤسسات التي تتعامل معها حول العالم.","page":null,"uri":null},{"id":679865,"arabic":"كاتب سيناريو مشارك أو شارك في كتابة السيناريو","english":"Co-scriptor","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على كل من شارك في كتابة سيناريو الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679866,"arabic":"قانون جيب التمام","english":"Cosine law","french":null,"description":"لغويًّا، كلمة Cosine مُصطلَح هندسي يعني جيب التمام، أي طول الضلع المجاور للزاوية مقسومًا على طول الوتر في المثلث. أما سينمائيًّا، فإن آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يشرح هذا المُصطلَح على النحو التالي: عندما يضرب الضوء سطحًا ما، فإن درجة لمعان هذا السطح سوف تتناقص بالتناسُب مع جيب التمام الخاص بزاوية سقوط الضوء. أما جيب تمام زاوية الضوء فهو نسبة الضلع المجاور لزاوية معيَّنة إلى الوتر.","page":null,"uri":null},{"id":679867,"arabic":"إخصائي التجميل","english":"Cosmetician","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن إجراء عمليات الماكياج المختلفة للممثلين، وعادة ما يكون إخصائي الماكياج أو فنان الماكياج، كما يُطلَق عليه أحيانًا، قائدًا لفريق من الفنانين أو رئيسًا لما يُعرف بقسم أو إدارة الماكياج في الستديو. يتبع فنانو الماكياج عادة تعليمات المُخرج ومدير التصوير والمنسِّق الفني، لكنهم يتوجب عليهم في كثير من الأحيان أن يأخذوا في الاعتبار ملحوظات وطلبات الممثلين، خاصة إذا كان الأمر يتعلق بكيفية التعامل مع بعض العيوب الخِلقية البسيطة في الوجه.\nنظام التمييز الدقيق بين التخصصات الذي يحكم أسلوب العمل في ستديوهات السينما الأمريكية يفرِّق، مهنيًّا ونقابيًّا، بين نوعَين أو فريقَين من فناني الماكياج:\n• فنان الماكياج كما نعرفه نحن، ويكون مسؤولًا عن التعامل مع الجزء الذي يمتد من قمة الرأس إلى عظْمة الصدر، ومن الكوع إلى أطراف الأصابع.\n• فنان ماكياج الجسد Body makeup artist، ويكون مسؤولًا عن التعامل مع بقية أجزاء جسم الممثل، بما في ذلك محاكاة التشوُّهات والعاهات الخِلقية صغيرة كانت أو كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":679868,"arabic":"نجم مشارك أو يشارك في البطولة","english":"Co-star","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على واحد من مجموعة من النجوم الذين يلعبون أدوارًا رئيسية في فيلم تكون البطولة فيه جماعية.","page":null,"uri":null},{"id":679869,"arabic":"نفقات إضافية","english":"Cost overruns","french":null,"description":"نفقات غير متوقعة، تجعل التكلفة النهائية للفيلم تتجاوز الميزانية المحدَّدة له سلفًا، بما في ذلك المبالغ المتوافرة لتغطية أية نفقات إضافية، والتي تقدَّر في معظم الأحيان بما لا يتجاوز 20 في المائة من الميزانية التقديرية. من أبرز الحالات التي تتجاوز فيها ميزانية فيلم ما الحد الأقصى للميزانية التقديرية والاحتياطية، وفاة أحد ممثلي الأدوار الرئيسية بعد أن يكون قد انتهى من تصوير نسبة كبيرة من دوره. في هذه الحالة، على الشركة المنتِجة أن تبحث عن ممثل آخر، وتدفع له أجرًا كاملًا، كما أن عليها أن تعيد تصوير جميع المَشاهد التي شارك فيها الممثل الراحل.\nمن أبرز الأمثلة التي يحفظها تاريخ السينما لمثل تلك الحالات، فيلم كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963. كانت الميزانية المقدَّرة لإنتاج الفيلم 2 مليون دولار، غير أن اضطرار الشركة إلى نقل التصوير من بريطانيا إلى إيطاليا، وما استتبع ذلك من إعادة تشييد كافة مناظر أو ديكورات الفيلم، وطول الفترة التي استغرقها التنفيذ، وارتفاع الأجور، رفع التكلفة إلى 44 مليون دولار. ويكفي أن نعرف أن عقد إليزابيت تايلور Elizabeth Taylor كان ينص على أن تتقاضى مليون دولار عن دورها في هذا الفيلم، غير أن امتداد فترة التصوير، واضطرارها للتفرغ التام للفيلم، رفع أجرها إلى 7 ملايين دولار، أي ما يزيد عن ثلاثة أمثال الميزانية التقديرية الكلية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679870,"arabic":"استرداد النفقات أو التكلفة","english":"Cost recovery","french":null,"description":"مُصطلَح اقتصادي يعني جَدْوَلة دَين معيَّن بحيث يتم سداد أصل الدَين وفوائده معًا، من خلال دفعات متساوية. أما في السينما، فيشير هذا المُصطلَح إلى نظام يتم بموجبه سداد ديون الفيلم من عائداته، وقد جرت العادة على أن يتم أولًا سداد ما يُعرف بنفقات النسخة السالبة للفيلم Negative cost، وهو ما يُقصد به نفقات عملية الإنتاج بكاملها حتى لحظة انتهاء التصوير. وبعد سداد تلك النفقات يمكن أن يبدأ المموِّلون في تقاضي أصول مساهماتهم وأرباحهم. بعض المَراجع تُطلِق على هذه العملية مُصطلَح استهلاك الدَين Amortization.","page":null,"uri":null},{"id":679871,"arabic":"تقرير النفقات","english":"Cost report","french":null,"description":"تحليل مالي أسبوعي يُعِدّه مدير الإنتاج يتضمَّن ما أُنفق على الفيلم فعليًّا حتى لحظة إعداد التقرير Costs to date، وبيانًا بما أُنفق خلال الأسبوع موضوع التقرير، وبيانًا تقديريًّا بالمبالغ المتوقع إنفاقها حتى الانتهاء من إنتاج الفيلم Cost to complete.","page":null,"uri":null},{"id":679872,"arabic":"نفقات","english":"Costs","french":null,"description":"مُصطلَح شديد العمومية. سينمائيًّا، وهو ما يعنينا في هذه الموسوعة، يضم هذا المُصطلَح تحت جناحَيه العريضين عددًا لا بأس به من المُصطلَحات المهمة من أبرزها:\n• نفقات مرحلة التحضير Above-the-line costs.\n• نفقات مرحلة التنفيذ Below-the-line costs.\n• اتفاق استبعاد النفقات Costs off the top deal.\n• النفقات الإضافية Cost overruns.\n• استرداد أو تغطية النفقات Cost recovery.\n• تقرير النفقات Cost report.\n• نفقات ما تبقى Cost to complete.\n• النفقات حتى اليوم Costs to date.\n• نفقات مؤجلة Deferred cost.\n• نفقات النسخة السالبة Negative cost.\n• نفقات الإنتاج Production costs.","page":null,"uri":null},{"id":679873,"arabic":"اتفاق استبعاد النفقات","english":"Costs off the top deal","french":null,"description":"نوع من الاتفاقات التي تنظم عملية توزيع الأفلام الأجنبية والمستقلة في الولايات المتحدة، يقضي باستبعاد أو خصم نفقات طباعة نُسَخ العرض ونفقات الدعاية والإعلان من إجمالي إيرادات الفيلم، ثم تقاسُم ما يتبقى من الإيرادات بين المنتِج والموزِّع، وفقًا للنسب التي يحدِّدها العقد الموقَّع بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":679874,"arabic":"ما أنفق حتى اليوم","english":"Costs to date","french":null,"description":"تقرير أسبوعي يُعِدّه مدير الإنتاج موضحًا فيه بيانًا بالمبالغ التي أُنفقت بالفعل من لحظة بدء عملية الإنتاج، حتى لحظة إعداد التقرير عند نهاية أسبوع عمل.","page":null,"uri":null},{"id":679875,"arabic":"نفقات ما تبقى","english":"Cost to complete","french":null,"description":"تقرير أسبوعي يُعِدّه مدير الإنتاج موضحًا فيه بيانًا بالمبالغ المتوقع إنفاقها، طبقًا للميزانية المحدَّدة سلفًا للفيلم، من لحظة إعداد التقرير، عند نهاية أسبوع عمل، حتى انتهاء مراحل الإنتاج.","page":null,"uri":null},{"id":679876,"arabic":"الملابس","english":"Costume","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُطلَق على الثياب التي يرتديها الممثلون والممثلات في الفيلم، يستوي في ذلك أن تكون ثيابًا عصرية عادية، أو تاريخية.","page":null,"uri":null},{"id":679877,"arabic":"دعوة لتجربة الملابس","english":"Costume call","french":null,"description":"دعوة مكتوبة أو تليفونية، تحدِّد للممثل الموعد والمكان الذي يتحتّم عليه أن يتواجد خلالهما لإجراء تجربة على الملابس التي سوف يرتديها في الفيلم، وذلك قبل بدء تصوير الفيلم بفترة كافية.","page":null,"uri":null},{"id":679878,"arabic":"إدارة الملابس","english":"Costume department","french":null,"description":"إدارة خاصة بالستديو السينمائي يكون أفرادها مسؤولين عن صناعة وترتيب وصيانة وتخزين ما يمتلكه الستديو من ثياب.","page":null,"uri":null},{"id":679879,"arabic":"تصميم الملابس","english":"Costume design","french":null,"description":"عملية تصميم، وأحيانًا شراء، الملابس اللازمة لشخصيات الفيلم بغضّ النظر عن الزمن الذي تجري فيه الأحداث.","page":null,"uri":null},{"id":679880,"arabic":"مصمم الملابس","english":"Costume designer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تصميم أو شراء الملابس اللازمة لشخصيات الفيلم بغضّ النظر عن الزمن الذي تجري فيه الأحداث، فإذا كان الفيلم عصريًّا كان على مصمِّم الملابس أن يصمِّم أو أن يشتري الملابس التي تتناسب مع طبيعة دور الممثل آخذًا في الاعتبار عمره، ووظيفته، وطبقته الاجتماعية. أما إذا كان الفيلم تاريخيًّا فإن دور مصمِّم الملابس يبدأ بإجراء بحث تفصيلي عن نوعية وشكل الملابس التي كانت مستخدَمة في ذلك العصر، ثم يصمِّم ما يناسب منها شخصيات الفيلم. هذا وتقتضي طبيعة عمل مصمِّم الملابس التعاون والتشاور الدائم مع كل من المُخرج والمنسِّق الفني ومدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679881,"arabic":"دراما ملابسية","english":"Costume drama","french":null,"description":"عمل درامي، مسرحية أو فيلم سينمائي أو تلفزيوني، تدور أحداثه في حقبة تاريخية غير محدَّدة، أو في مكان غير واقعي، ترتدي شخصياته ثيابًا زاهية الألوان، لا يتقيّد مصمِّمها بطراز معيَّن، ولا يشير من خلالها إلى حقبة تاريخية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":679882,"arabic":"فيلم ملابسي","english":"Costume Film","french":null,"description":"نوعية خاصة من الأفلام السينمائية التي تتميَّز بالأبهة والفخامة التاريخية، وهي قد بدأت مع الأيام الأولى لصناعة السينما، حيث كانت المناظر التي تتميَّز بالأبهة والفخامة وسيلة ناجحة لضمان نجاح الأفلام نجاحًا تجاريًّا، كما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، حيث يضرب المثل بفيلم إعدام ماري ملكة الاسكتلنديين The Execution of Mary Queen of Scots، وهو فيلم قصير من الأفلام التي أنتجها توماس إديسون Thomas Edison عام 1896.\nويضيف بيفر أن الأفلام المَلابِسية الروائية الطويلة بدأت في إيطاليا من خلال أفلام مثل كوفاديس Quo Vadis الذي أخرجه إنريكو غوازوني Enrico Guazzoni عام 1912 مستخدِمًا 3200 قطعة من الملابس الفاخرة، وفيلم كابيريا Cabiria الذي أخرجه جيوفاني باستروني Jiovanni Pastrone عام 1914، بالأضافة إلى الأفلام المتميِّزة بالأبهة والفخامة التي استوحت الكتاب المقدس خلال العشرينيات من القرن العشرين، ومن بينها فيلم الوصايا العشر The Ten Commandments وفيلم ملك الملوك King of Kings، اللذان أخرجهما سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille عامي 1923 و1927 على التوالي.\nالأفلام المَلابِسية، أو أفلام الأبهة والفخامة اكتسبت زخمًا جديدًا في حقبة الخمسينيات، حيث تضافرت عناصر فنية مثل الألوان، والشاشات العريضة والصوت المجسَّم لتعطي تلك النوعية من الأفلام دفعة كبيرة. غير أن تلك الاندفاعة لم تلبث أن تراجعت بعدما تعرّض فيلم كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963 للفشل التجاري، رغم ما أُنفق على إنتاجه، ورغم ظهوره في أبهى وأفخم حالة. فقد تكلف الفيلم وقتها 44 مليون دولار، ولم تتجاوز إيراداته 26 مليون دولار، وهو فشل يذكِّرنا بالخسارة المادية الكبيرة التي صاحبت عرض فيلم \"الناصر صلاح الدين\" الذي أخرجه يوسف شاهين عام 1963، رغم الأبهة والفخامة التي ظهر عليها الفيلم، ورغم مستواه الفني الجيد، مما سبب لمنتِجته السيدة آسيا ضربة قاصمة.\nالخسارة المادية التي تفرض شبحها دائمًا على منتِجي تلك النوعية من الأفلام لم تمنع ظهور فيلم مَلابِسي جيد بين فترة وأخرى، وهكذا، فقد شاهدنا عددًا من الأفلام مثل الفرسان الثلاثة The Three Musketeers الذي أخرجه ريتشارد ليستر Richard Lister عام 1974، وروبن هود أمير اللصوص Robin Hood: Prince of Thieves الذي أخرجه كيفين رينولدز Kevin Reynolds عام 1991، والملك آرثر King Arthur الذي أخرجه أنطوان فوكوا Antoine Fuqua عام 2004، وكازانوفا Cazanova الذي أخرجه لاسي هالستروم Lasse Hallstrom عام 2006.","page":null,"uri":null},{"id":679883,"arabic":"تجربة الملابس","english":"Costume fitting","french":null,"description":"قبل موعد بدء التصوير بفترة كافية، يُجري الممثون والممثلات تجربة أو بروفة على الملابس التي سوف يستعملونها أثناء التصوير للتأكد من صلاحيتها ومن أن قياساتها صحيحة، وذلك حتى تتمكن إدارة الملابس من إجراء التعديلات اللازمة على تلك الملابس قبل بداية التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679884,"arabic":"فيلم ملابسي","english":"Costume movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Costume Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679885,"arabic":"مسؤول الملابس","english":"Costumer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن توفير الملابس والأكسسوارات اللازمة للفيلم قبل بدء التصوير بفترة كافية. أما بعد بدء التصوير فإن هذا الشخص يكون مسؤولًا عن صيانة تلك الملابس والأكسسوارات وترتيبها وتخزينها في نهاية كل يوم من أيام التصوير. في معظم الأحوال، يتوَلّى تلك المهمة رجُل وامرأة، بحيث يتعامل الرجُل مع الممثلين وتتعامل المرأة مع الممثلات، حيث إن طبيعة عمل مسؤول الملابس تتضمَّن مساعَدة ممثلي وممثلات الأدوار الثانوية على انتقاء الملابس المناسِبة لما يقومون به من أدوار.","page":null,"uri":null},{"id":679886,"arabic":"الملابسية","english":"Costumery","french":null,"description":"مُصطلَح لغوي يُقصد به فن تصميم الملابس الخاصة بالأعمال الدرامية والمهرجانات والاحتفالات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":679887,"arabic":"مسؤول الملابس","english":"Costume supervisor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Costumery، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679888,"arabic":"اختبار الملابس","english":"Costume test","french":null,"description":"جلسة حية أو مسجَّلة بالفيديو يقوم خلالها الممثل أو الممثلة بتجربة الملابس التي سوف يستعملها أثناء التصوير لمعاينة كيف تبدو عليه، وإلى أي مدى تتطابق مع شخصيته الدرامية.","page":null,"uri":null},{"id":679889,"arabic":"عد تنازلي","english":"Countdown","french":null,"description":"إشارة صوتية أو بصرية تشير إلى قرب بدء حدث معيَّن، بدء تصوير لقطة معيَّنة، أو بدء بث برنامج تلفزيون حي، أو تمهيدًا لوقوع انفجار داخل مشهد سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":679890,"arabic":"عداد","english":"Counter","french":null,"description":"عدّاد يقيس، بالأقدام، طول الفيلم الذي مرّ داخل الكاميرا، أو داخل الطابعة، أو داخل آلة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":679891,"arabic":"السينما المغايرة","english":"Counter Cinema","french":null,"description":"السينما التي تَستخدم الوسائل والأدوات السينمائية للتشكيك في، بل وهدم، الرموز والأعراف السينمائية والمسلَّمات والممارسات التي تتبناها السينما التقليدية السائدة، وهي السينما الأكثر اهتمامًا بالنقاشات والخلافات السياسية. فالسينما المغايِرة تعمل على فضْح تفاصيل حِرفيات صناعة الفيلم، مثل التوليف وحركة الكاميرا والإضاءة، وهي التفاصيل التي تَبذل السينما التقليدية أقصى ما في وسعها لكي تبقى غير ملحوظة. كذلك تسعى السينما المغايِرة إلى إفساد الأعراف الروائية المتفَق عليها، فتتلاعب بوحدات مهمة مثل الزمان والمكان والتَتابُع والنهاية المغلَقة التي لا تترك وراءها أسئلة معلَّقة، وذلك من منطلق أن الهدف الرئيسي لمُخرجي هذه الأفلام هو خلْق حالة من التباعُد بين الفيلم والمُشاهد، وهو التباعُد الذي يُبقي المُشاهد في حالة من التغريب Distanciation، ويحول دون وقوعه في أسْر حالة التمثُّل Identification.\nبعبارة أخرى، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن السينما المغايِرة هي ما قصد إليه المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard عندما دعا السينمائيين إلى تسييس صناعة الأفلام To make films politically، بدلًا من صناعة أفلام سياسية To make political films.\nتوجد هذه السينما في سياق مذاهب سينمائية مختلفة مثل السينما الطليعية Avant-garde Cinema وسينما الفن Art Cinema، كما تقول سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010. وتضيف هيوارد أن هذه السينما ظهرت في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما، وبالتحديد في العشرينيات من القرن العشرين.\nمُصطلَح السينما المغايِرة لم يظهر إلّا في عام 1982، عندما ابتكره المُنظِّر والمُخرج البريطاني بيتر وولين Peter Woolen، مستخدِمًا إياه في سياق كتابه قراءات وكتابات: استراتيجيات سيميائية معاكِسة Readings and Writings: Semiotic Counter-Strategies، وذلك في معرض تحليله للأعمال السينمائية التي أخرجها المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard في أوائل السبعينيات بالتعاون مع ما يُعرف بجماعة دزيغا فيرتوف Dziga Vertov Group، ومن بينها فيلم رياح من الشرق Le vent d’est عام 1969، بالإضافة إلى أعمال سينمائيين آخرين مثل المُخرجة أنياس فاردا Agnès Varda في فرنسا، ومُخرجي حركة السينما التحتأرضية أو السرية Underground movement في الولايات المتحدة، الذين تمردوا على ما أسموه هيمنة هوليوود Hollywood hegemony ونظام التمثيل أو التصوير Representation system الذي تتبعه السينما المُهَيمِنة.\nهنا، وكما تقول سوزان هيوارد، أثارت السينما المغايِرة اهتمام مُنظِّرات السينما المساواتية Feminist Cinema، حيث وجدن فيها فرصة لتحقيق ما هو أكثر من إعادة طرح قضايا المرأة بشكل سياسي، وذلك من خلال فضْح الطريقة التي طالما صَورت بها السينما السائدة المرأةَ باعتبارها شيئًا Object، وليس موضوعًا Subject لعملية التحديق أو البَحْلَقة Gaze التي هي أحد الأسس الرئيسية لعملية المشاهَدة السينمائية، وباعتبارها موضِعًا للرغبة، لا عاملًا مشاركًا فيها.","page":null,"uri":null},{"id":679892,"arabic":"السينما المغايرة","english":"Counter-Cinema","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Counter Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679893,"arabic":"مواجه الضوء الرئيسي","english":"Counterkey","french":null,"description":"كشّاف إضاءة يوضع في وضع معاكس لوضع الضوء الرئيسي، الذي يُقصد به المصدر العام للإضاءة المخصصة لشخصية واحدة أو لموضوع ما، ويعمل هذا الضوء على إبراز بعض التفاصيل الخارجية الدقيقة التي تجسِّم الإحساس بملمس أو بشرة موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":679894,"arabic":"إضاءة عكسية","english":"Counter light","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم في الستديوهات المصرية بمنطوقه الفرنسي كونترجور Contre-jour، حيث يُقصد به التصوير باستخدام الإضاءة الخلفية، وهي إضاءة توضع خَلْف موضوع اللقطة، ويكون مصدرها في أغلب الأحيان كشّاف إضاءة مُركَّزة. تعمل الإضاءة الخلفية على تحديد الموضوع، وإبراز معالم خطوطه أو حوافه الخارجية، وتفصل بينه وبين الخلفية، وتضفي عليه عمقًا. من هنا يتضح لنا أن الإضاءة الخلفية تضفي على الموضوع مظهرًا دراميًّا بدلًا من المظهر الواقعي الذي توفِّره الإضاءة الرئيسية. هذا، وتختلف التأثيرات الفنية التي تُحدثها الإضاءة الخلفية باختلاف الزاوية الأفقية لكشّاف الضوء المركَّز المستخدَم، أي باختلاف زاويته الأفقية بالنسبة إلى عدسة الكاميرا:\n• إذا وُضع خَلْف الموضوع تمامًا، فإنه يُظهره في صورة طَيف غائم المعالم، دون طَمْس هذه المعالم.\n• إذا زادت قوة هذا المصباح إلى أن تتفوَّق على قوة الإضاءة العادية، فإن الموضوع سوف يَظهر في صورة ظِلّية Silhouette مطموسة المعالم.\n• إذا وُضع في موقع مرتفع قليلًا، بزاوية مَيْل إلى أسفَل، فإنه يَمنح شَعر الشخصية مَظهرًا خاصًا.\n• إذا وُضع في موقع منخفض قليلًا، بزاوية مَيْل إلى أعلى، فإنه يُحيط الرأسَ والكتفَين بهالة ضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":679895,"arabic":"حاجب معاكس","english":"Counter matte","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Complementary matte، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679896,"arabic":"برمجة مضادة أو برمجة معاكسة","english":"Counter programming","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المنافسة الشرسة بين الشبكات التلفزيونية، خاصة في الولايات المتحدة. ويُقصد بهذا المُصطلَح أن تَبثّ شبكة تلفزيونية برنامجًا خاصًا أو فيلمًا حديثًا نسبيًّا، حقق نجاحًا جماهيريًّا واسعًا، في وقت تذيع فيه شبكة منافِسة برنامجًا مهمًا بالنسبة إليها، وذلك رغبة من الشركة الأولى في الاستحواذ على نسبة أكبر من المشاهَدة، وحرمان الشبكة الثانية من نسبة من المُشاهدين الذين كانت تُراهِن على متابعتهم لبرنامجها.","page":null,"uri":null},{"id":679897,"arabic":"مقرن أو مزاوج","english":"Coupler","french":null,"description":"مادّة كيميائية صِبْغية توجد ضمن مُكوِّنات عجينة الطبقة الحساسة للفيلم الملوّن أو تضاف إلى مواد التظهير المؤكسدة، وتعمل على إجراء عملية التفاعل بين الطبقة الحساسة للفيلم والمواد المؤكسدة خلال عملية التظهير، وهو التفاعل الذي يؤدي إلى ظهور الصور التي يتضمَّنها الفيلم ملوّنة.","page":null,"uri":null},{"id":679898,"arabic":"أفلام قاعات المحاكم أو أفلام المحاكمات","english":"Courtroom Film","french":null,"description":"رغم أن هذه الأفلام، من وجْهة نظر معظم نقّاد ومُنظِّري السينما، لا يمكن اعتبارها صنفًا Genre مستقلًا بذاته، لكن عددها القليل يجعل منها على الأقل صنفًا فرعيًّا Sub-genre، كما أن هذه الأفلام التي تدور معظم مَشاهدها وأحداثها، أو نسبة كبيرة منها، داخل قاعات المحاكم، قديمة قِدَم السينما الروائية نفسها، كما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، حيث يضرب المثل بفيلم قضية دريفوس The Dreyfuss Affair الذي أخرجه ساحر السينما الفرنسي جورج ميلييه Georges Méliès عام 1899. ويعدِّد بيفر الفوارق المختلفة بين أفلام المحاكمات، مؤكدًا أنها تنقسم إلى عدّة نوعيات:\n• أفلام تستمد بنيتها الدرامية من الاستجواب الدقيق للشاهد الرئيسي للوصول إلى ذروة تعتمد على وضع هذا الشاهد تحت ضغوط نفسية، والكشف عن بعض نواقصه، وهو ما نشاهده في فيلم تمرُّد على ظهر المدمِّرة كاين The Caine Mutiny الذي أخرجه إدوارد ديميتريك Edward Dmytryk عام 1954، وفيلم حفنة من الرجال الطيبين A Few Good Men الذي أخرجه روب راينر Rob Reiner عام 1992.\n• أفلام تعتمد على ما يمكن أن نطلِق عليه صراع الفيل والنملة، أي الصراع بين هيئة دفاع كبيرة تدافع عن المتهم القوي، ومحام مغمور يدافع عن المَجني عليه الضعيف، وهو ما نشاهده في أفلام مثل حكم المحلَّفين The Verdict الذي أخرجه سيدني لوميت Sidney Lumet عام 1982، وصانع المطر The Rainmaker الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1997.\n• أفلام تعتمد على المحاولات المستميتة التي يبذلها محامي المتهم لتحويل الضحية إلى مجرم، وهو ما نشاهده في أفلام مثل تشريحُ قاتِل Anatomy of a Murder الذي أخرجه أوتو بريمينغر Otto Preminger عام 1959، والمتهم The Accused الذي أخرجه جوناثان كابلان Jonathan Kaplan عام 1988.\nبعض هذه الأفلام قريبة أو وثيقة الصلة بأفلام المحقِّق Detective Film حيث نرى المحامي وقد تقمص دور المحقِّق، وراح يحاول داخل المحكمة وخارجها أن يجمع وأن يقدم أدلة براءة موكِّله، وأن يقدم للعدالة الجاني الحقيقي، وهو ما نراه بوضوح في أفلام مثل قضية البرادين The Paradine Case الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948، وشاهد الإدِّعاء Witness for the Prosecution الذي أخرجه بيلي وايلدر Billy Wilder عام 1957. كما أن أهمية أفلام المحاكمات تنبع من أنها غالبًا ما تَستغل قاعة المحكمة لإثارة عدد من القضايا الاجتماعية المهمة بطريقة تعليمية مؤثرة، ومن هذه الأفلام قتل طائر ساخر To Kill a Mockingbird الذي أخرجه روبرت مولّيغان Robert Mulligan عام 1962، وفيلادلفيا Phladelphia الذي أخرجه جوناثان ديمّ Jonathan Demme عام 1993.","page":null,"uri":null},{"id":679899,"arabic":"تجويف","english":"Cove","french":null,"description":"استخدام أمريكي دارج يُقصد به قاعدة أرضية لمَنظر من مناظر الخلفية، يوجد بها تجويف صندوقي الشكل توضع داخله بعض وحدات الإضاءة التي ترسِل أضواءها إلى أعلى، لتضيء لوحة الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":679900,"arabic":"تأمين","english":"Coverage (1)","french":null,"description":"تصوير عدّة لقطات للمشهد الواحد من عدّة زوايا وباستخدام أحجام لقطات متنوِّعة، وذلك بسبب إفساح المجال أمام المُوَلِّف لاختيار أفضل مجموعة من هذه اللقطات وفق الترتيب الذي يراه مناسبًا.","page":null,"uri":null},{"id":679901,"arabic":"تغطية","english":"Coverage (2)","french":null,"description":"تقرير تفصيلي عن سيناريو فيلم ما، يُعِدّه قارئ متخصص في مراجعة نصوص الأفلام لحساب شركة إنتاج معيَّنة، ويتضمَّن عادة ملخصًا للفيلم، وعرضًا نقديًّا له، والتوصية بكيفية تصرُّف الشركة في السيناريو بالرفض أو القبول.","page":null,"uri":null},{"id":679902,"arabic":"تغطية أو حجب","english":"Covering","french":null,"description":"الوضع الذي يتخذه الممثل نتيجة حركة خاطئة فيحجب بجسده ممثلًا آخر عن الكاميرا، أو يمنع وصول الإضاءة الرئيسية الخاصة بذلك الممثل إليه.","page":null,"uri":null},{"id":679903,"arabic":"قوة التغطية","english":"Covering power","french":null,"description":"قدرة العدسة على إلتِقاط تفاصيل شديدة الدقة والوضوح عند أطراف الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":679904,"arabic":"حاجب التغطية","english":"Cover matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجب الخلفية Background matte أو حاجب المنع أو الإعاقة Hold-out matte أو الحاجب الذَكَر Male matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي حاجب التغطية، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد شفّافة خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتم تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دور الحاجب الثاني وهو يسمّى حاجب الحدث Action matte أو حاجب الوسْم Burn-in matte أو الحاجب النتاية أو الأنثى Female matte أو حاجب المقدمة Foreground matte أو حاجب الطباعة Printing matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية شفّافة، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية، مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح بالصورة التي توجد على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":679905,"arabic":"ديكور أو منظر احتياطي","english":"Cover set","french":null,"description":"مَنظر أو ديكور داخلي، يحدِّده مساعد المُخرج الأول بالتعاون مع مدير الإنتاج للجوء إليه كبديل احتياطي في حالة تعذّر تنفيذ جدول العمل الأصلي، الذي يتضمَّن عدّة أيام متتالية من التصوير الخارجي، بسبب سوء الأحوال الجوية، حتى لا يتوقف العمل في الفيلم تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":679906,"arabic":"لقطة تغطية أو تأمين","english":"Cover shot","french":null,"description":"لقطة يتم تصويرها كلقطة انتقالية بين لقطتَين أُخريَين إذا ما تبيّن للمُوَلِّف أنه من غير المستحسن أن تتعاقبا دون فاصل بينهما. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على لقطة ثانية تُحاكي، أو تقترب من، لقطة أصلية، وذلك بغرض استخدامها إذا تبيّن لاحقًا أن اللقطة الأصلية لم تكن مُرضية.","page":null,"uri":null},{"id":679907,"arabic":"لقطة كاوبوي","english":"Cowboy shot","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام يُقصد به لقطة تُظهر الشخص من عند الركبتَين إلى أعلى الرأس بقليل، ويعود إلى فترة ازدهار أفلام الغرب الأمريكي القديمة Early cowboy movies حين كان السينمائيون ملزَمين بإظهار قِراب راعي البقر الجلدي الشهير، ومسدّسه ذي الخزنة الدوّارة Six-shooter المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\" الذي يُطلِق ست طلقات دون حاجة إلى إعادة تعبئته بالذخيرة.","page":null,"uri":null},{"id":679908,"arabic":"كاتب مشارك","english":"Co-writer","french":null,"description":"لقب يُطلَق على كاتب من اثنين أو أكثر يشاركون في كتابة سيناريو الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679909,"arabic":"رافعة","english":"Crab","french":null,"description":"ماكينة مخصَّصة لرفع وحمل ونقل الأشياء الثقيلة الحجم، والمقصود هنا الرافعة أو الكْراين التي تحمل الكاميرا والمصوِّر معًا.","page":null,"uri":null},{"id":679910,"arabic":"عربة سرطانية","english":"Crab dolly","french":null,"description":"عربة صغيرة تحمل الكاميرا والمصوِّر، وتستطيع أن تتحرك بهما في أي اتجاه، بما في ذلك الحركة الجانبية والحركة المائلة أو المزوية. تُثبَّت الكاميرا على ذراع تتحرك بيُسر وسلاسة إلى أسفل وإلى أعلى، مما يجعل هذه الرافعة عظيمة النفع عند التصوير في الأماكن الضيقة. وتستمد هذه الرافعة اسمها من الكائن البحري المعروف بالسرطان أو السلطعون Crab، نظرًا لأرجُلها الأربعة التي تشبه أرجُل السرطان المتعدِّدة.","page":null,"uri":null},{"id":679911,"arabic":"مجانبة","english":"Crabbing","french":null,"description":"تحريك الكاميرا حركة جانبية أو حركة مزوية من ركن من أركان المَنظر أو الديكور إلى ركن آخر.","page":null,"uri":null},{"id":679912,"arabic":"لقطة سرطانية","english":"Crab shot","french":null,"description":"لقطة تتحرك فيها الكاميرا حركة جانبية أو حركة مزوية من ركن من أركان المَنظر أو الديكور إلى ركن آخر، أو هي لقطة تتحرك فيها الكاميرا في أيّ اتجاه مثل حركة سرطان البحر Crab.","page":null,"uri":null},{"id":679913,"arabic":"حامل محتضن","english":"Cradle","french":null,"description":"حاضِن أو سناد يشبه حامل سمّاعة التليفون القديم ذات الطرفَين الحاضنَين للسمّاعة، يُستخدم كدعامة تستند عليها عدسات الكاميرا التي تتميَّز بكبر حجمها وثقل وزنها، حتى تظل الكاميرا محتفظة بتوازنها.","page":null,"uri":null},{"id":679914,"arabic":"مهنة","english":"Craft","french":null,"description":"وظيفة أو عمل يتطلب أن يتمتع صاحبه بمعرفة وموهبة ومهارات خاصة، كمهنة التمثيل مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":679915,"arabic":"خدمة البوفيه","english":"Craft service","french":null,"description":"واحدة من إدارات الستديو في الولايات المتحدة، تنحصر مهمتها في توفير وتقديم المشروبات والمأكولات الخفيفة إلى العاملين في الفيلم من فنانين وفنيين.","page":null,"uri":null},{"id":679916,"arabic":"مقر خدمة البوفيه","english":"Craft service table","french":null,"description":"المكان الذي تقدَّم فيه المشروبات والمأكولات الخفيفة إلى العاملين في الفيلم من فنانين وفنيين.","page":null,"uri":null},{"id":679917,"arabic":"مقر البوفيه","english":"Craft table","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Craft service table، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679918,"arabic":"رافعة أو مرفاع ذراعي","english":"Crane","french":null,"description":"عربة كبيرة للكاميرا Trolley، بها ذراع طويلة يمكنها التمدُّد للوصول إلى مسافات بعيدة أو ارتفاعات كبيرة. عند نهاية هذه الذراع، توجد قاعدة مركَّب عليها حامل للكاميرا ومقعد للمصوِّر وآخر لمساعد المصوِّر، وبعض أنواع الروافع تضم مقعدًا ثالثًا يستطيع المُخرج استخدامه لمتابعة اللقطة التي يجري تصويرها وتوجيه المصوِّر. تتمتع الرافعة بحرّية الحركة إلى الأمام وإلى الخلْف، بينما تستطيع ذراعها التحرك إلى أسفل حتى تلامس سطح الأرض وإلى أعلى حتى 20 قدمًا فوق سطح الأرض.\nتتحرك الرافعات بواسطة محركات كهربائية أو عن طريق الدفع الهيدروليكي أي الدفع بقوة السوائل المضغوطة، غير أن هذا لا يعني عدم وجود بعض الرافعات الصغيرة التي تتحرك يدويًّا. وأيًّا ما كانت آلية الحركة المستخدَمة، فإن الرافعات تتحرك بلا صوت وبنعومة وسلاسة على موقع التصوير الخارجي، كما أن بعض الأنواع الصغيرة الحجم منها، خاصة تلك المعروفة باسم توليب Tulip، تعمل بكفاءة عالية داخل الستديوهات.\nمؤرخون سينمائيون كُثر يعتقدون أن أول رافعة سينمائية صُمِّمت خصيصًا لفيلم برودواي Broadway الذي أخرجه بول فيخوس Paul Fejos عام 1929.","page":null,"uri":null},{"id":679919,"arabic":"قابض على زمام الرافعة","english":"Crane grip","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تشغيل الرافعة أو الكْراين، أي التحكُّم في حركتها إلى الخلْف وإلى الأمام، وفي حركة ذراعها إلى أعلى وإلى أسفل، سواء داخل الستديو أو خارجه.","page":null,"uri":null},{"id":679920,"arabic":"عامل تشغيل الرافعة","english":"Crane operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Crane grip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679921,"arabic":"لقطة مأخوذة برافعة أو كراين","english":"Crane shot","french":null,"description":"لقطة متصلة يتغيّر خلالها الحجم والزاوية والارتفاع عدّة مرات، طبقًا لحركة الرافعة أو الكْراين التي تكون الكاميرا معلقة في قمتها. تُستخدم اللقطات المأخوذة بكاميرا على رافعة في عدّة حالات من بينها:\n• متابعة شخص يصعد سلّمًا.\n• متابعة شخص على مسافة بعيدة من الكاميرا.\n• المرور بالكاميرا عبر جماعة من الناس ثم التركيز على واحد منهم.\n• العبور فوق، أو اجتياز وتخطّي، بعض العقبات الموجودة على أرض موقع التصوير.\n• الانتقال المفاجئ إلى لقطة علوية عامة للمكان.","page":null,"uri":null},{"id":679922,"arabic":"كرايننغ","english":"Craning","french":null,"description":"حركة الكاميرا التي لا تَنتج عن تحرك الكاميرا ولكن عن حركة الرافعة Crane التي تحمل الكاميرا. من الأمثلة الكلاسيكية لتلك الحركة اللقطة الشهيرة في مشهد الخلْق في فيلم عروس فرانكنشتاين The Bride of Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale عام 1935، حيث يقدم الكرايننغ في هذه اللقطة رؤية مُدَوِّخة ومُشَوِّشة لذلك المشهد المريع.","page":null,"uri":null},{"id":679923,"arabic":"كاميرا مقاومة للصدمات","english":"Crash camera","french":null,"description":"نوع خاص من الكاميرات الصغيرة الحجم، الدقيقة التصميم، الخفيفة الوزن، التي تستطيع العمل في ظروف قاسية، والتي يمكن تعليقها في مكان ضيق. تعمل هذه الكاميرات بسرعات مختلفة، كما أنها تستطيع أن تصور إطارًا واحدًا في كل مرة تدور فيها، فضلًا عن قدرتها على التصوير بأسلوب اختزال الزمن.","page":null,"uri":null},{"id":679924,"arabic":"مصد مخمد","english":"Crash pad","french":null,"description":"بساط مربّع الشكل يُصنع من الأسفنج أو المطاط المضغوط أو من أية مادّة مشابهة، ويُستخدم لاستقبال ممثل الحركات الخطرة عندما يقفز أو يسقط من مكان مرتفع، وذلك لحمايته من مخاطر الاصطدام بالأرض، وهو شبيه بالبساط الذي يهبط عليه لاعب القفز بالزانة في سباقات ألعاب القوى.","page":null,"uri":null},{"id":679925,"arabic":"زوم خاطف","english":"Crash zoom","french":null,"description":"لقطة زوم تنقضّ فيها الكاميرا فجأة وبسرعة كبيرة على شخصية من شخصيات المشهد لتملأ الشاشة بوجهها أو بجزء معيَّن من جسدها أو بشيء في يدها. هذه اللقطة التي تهدف إلى إصابة المُشاهد بالصدمة والرجفة يكاد لا يخلو منها فيلم من أفلام الرعب Horror Film أو أفلام المغامرات Adventure Film ذات القيمة الفنية المتوسطة واللغة السينمائية النمطية.","page":null,"uri":null},{"id":679926,"arabic":"مكر","english":"Crawl","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم، أو عبارات توضيحية تبدأ من أسفل الشاشة وتتحرك لأعلى حتى تخرج من قمتها، وتُستخدم عادة في نهاية الفيلم، ويندر أو ينعدم استخدامها في عناوين البداية.","page":null,"uri":null},{"id":679927,"arabic":"قائمة مكرية","english":"Crawling title","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم، أو عبارات توضيحية تبدأ من أسفل الشاشة وتتحرك لأعلى حتى تخرج من قمتها.","page":null,"uri":null},{"id":679928,"arabic":"فكرة","english":"Created by:","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي، يُقصد به صاحب فكرة مسلسل تلفزيوني من المسلسلات ذات الحلقات المتصلة المنفصلة مثل حلقات كوميديا الموقف أو السيتكوم Sitcom، حيث تحتِّم القوانين المنظِّمة لعملية الإنتاج التلفزيوني في الولايات المتحدة أن يُكتب اسم صاحب فكرة المسلسل ضمن أسماء المشاركين فيه، وأن يتقاضى مقابلًا ماليًّا عن كل حلقة جديدة من حلقات المسلسل، مقابل حق الملكية الفكرية للفكرة، حتى لو استمرت عملية إنتاج وعرض المسلسل لسنوات طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":679929,"arabic":"محاسبة مفبركة","english":"Creative accounting","french":null,"description":"مُصطلَح مالي سينمائي، يَستخدم كلمة Creative التي تعني إبداعي من قبيل التهكُّم أو الازدراء، فالمقصود بالمحاسَبة المفبرَكة، أو الحسابات المختلَقة هي الطريقة التي تسجِّل بها شركة من شركات الإنتاج أو التوزيع الحسبات الخاصة بفيلم ما، بحيث يبدو لمن يطّلع على هذه الحسابات أن الفيلم يحقق خسائر أو أنه بالكاد يغطي نفقات إنتاجه، في حين أن الواقع أو الأرقام الحقيقية تشير إلى أن الفيلم يحقق أرباحًا جيدة. يتم ذلك التلاعب عن طريق إخفاء جزء من إيرادات الفيلم وعدم إدراجها في الدفاتر، أو عن طريق تحميل ميزانية الفيلم بنود إنفاق غير حقيقية.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقول إن الشركات تلجأ إلى هذه الطريقة لسبب من اثنين:\n• إما تجنيب جزء من أرباح الفيلم لتغطية خسائر فيلم آخر.\n• أو مجرد الرغبة في تحقيق مزيد من الأرباح الخفية.\nويضيف كونيغسبرغ أن الضحايا في الحالتين هما الأشخاص الذين تنص عقودهم على تقاضي نسبة من صافي الأرباح Net-profit agreement، وهو ما يعني أنهم سوف يتقاضون نسبة من مبلغ منقوص. أما الأشخاص الذين تنص عقودهم على تقاضي نسبة من إجمالي الأرباح Gross-profit agreement فإنهم في مأمن من ذلك لأنهم يتقاضون مستحِقّاتهم قبل الوصول إلى نقطة التوازُن أو التعادُل Breakeven، وهي تلك النقطة المفصلية التي تنجح عندها إيرادات الفيلم في تغطية كافة نفقات مرحلة الإنتاج وما بعدها، والتي تتضمَّن إجمالي ما أُنفق خلال مراحل التحضير والتصوير والتوليف والطَبْع، وما قد يتراكم على تلك النفقات من فوائد مصرفية، بالإضافة إلى النفقات اليومية للفيلم بعد بدء عرضه، والتي تتمثل في تكاليف الدعاية والإعلان، والنسبة الخاصة بدُور العرض من الإيرادات.","page":null,"uri":null},{"id":679930,"arabic":"وكالة الفنانين المبدعين","english":"Creative Artists Agency","french":null,"description":"واحدة من أشهر وأهم الوكالات المتخصصة في إدارة أعمال الفنانين والرياضيين في الولايات المتحدة وخارجها، تم تأسيسها عام 1975، ويقع مقرها الرئيسي في لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا، كما أنها تمتلك فروعًا في نيويورك وشيكاغو ولندن وبكين وستوكهولم، ومجموعة أخرى من المدن داخل الولايات المتحدة وخارجها. من عملاء هذه الوكالة ستيفين سبيلبرغ Steven Spielberg وجوليا روبرتس Julia Roberts وبراد بيت Brad Pitt وميريل ستريب Meryl Streep وجورج كلوني George Clooney وساندرا بولوك Sandra Bullock وغيرهم.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة مواقع الوكالة على الإنترنت: www.caa.com, www.caatouring.com, www.caaspeakers.com","page":null,"uri":null},{"id":679931,"arabic":"مستشار خاص","english":"Creative consultant","french":null,"description":"لقب يُطلَق على متخصص غير سينمائي، قدَّم للعاملين في الفيلم معلومات متخصصة مهمة لم يكن من الممكن أن يتمكن الفريق من إنجاز الفيلم دونها. يمكن أن يُكتب اللقب على لوحات أسماء المشاركين في الفيلم بطريقة مختلفة، وفقًا لمجال تخصص المستشار وطبيعة المساعَدة التي قدمها لفريق العمل. ففي حالة الفيلم التاريخي، من الطبيعي أن يستعين الكاتب والمُخرج بمستشار متخصص في التاريخ، وفي حالة الدراما النفسية، من الضروري أن يستعين الكاتب والمُخرج بمستشار في مجال الطب النفسي، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":679932,"arabic":"سلطة فنية","english":"Creative control","french":null,"description":"هي سلطة، أو حق اتخاذ القرارات الفنية المهمة التي يمكن أن تؤثر على الفيلم شكلًا ومضمونًا، أي سلطة اتخاذ قرارات فنية فيما يتعلق بالقصة والسيناريو والتوليف ومختلف العناصر البصرية والسمعية التي تدخل في بناء الفيلم، وهي قرارات لا بد وأن تؤثر على طول الفيلم.\nخلال فترة سيادة نظام الستديو Studio System، كانت تلك السلطة تقع في يد المنتِج أو في يد صاحب أو مدير الشركة المنتِجة، أما اليوم فإن طبيعة ونظام الإنتاج السينمائي، في الولايات المتحدة وخارجها، تفرضان على كل من المنتِج والمُخرج أن يناقشا هذه الحقوق بصراحة كاملة، وأن يحدِّدا في العقد نصيب كل منهما من تلك الحقوق وحدود سلطاته عندما يتطلب الأمر اتخاذ قرارات فنية مهمة. أما عند الاختلاف بين الاثنين، فإن القرار الأخير، فيما عدا بعض الحالات القليلة، يكون للمنتِج. لذلك، فإنه من الطبيعي أن تُصدر شركة ما، بعد مرور عدّة سنوات على عرض الفيلم لأول مرة، ما يُعرف بنسخة المُخرج Director’s cut، وهي تسمية تعني أمرَين مهمَين:\n• أولًا أن النسخة الأصلية لم تكن تمثل الفيلم كما أراد له مُخرجه أن يكون ولكن كما أراد له المنتِج أن يكون.\n• ثانيًا أنه، لسبب أو لآخر، حدث بين المنتِج والمُخرج تَوافُق ما، جعل الأول يوافق على خروج رؤية الثاني إلى النور.","page":null,"uri":null},{"id":679933,"arabic":"الإدارة الفنية أو لجنة القراءة","english":"Creative department","french":null,"description":"الإدارة الفنية هي ترجمة أقرب إلى الترجمة الحَرفية نظرًا للتبايُن الكبير بين استخدام كلمة Creative في اللغة الإنجليزية أمريكيًّا، واستخدامنا نحن لكلمة إبداع في اللغة العربية، لذلك فإن الترجمة الأكثر تعبيرًا هي لجنة القراءة. ولجنة القراءة فريق من المتخصصين في فنون الدراما والكتابة للسينما، يقومون بقراءة وفحص نصوص الأفلام التي يتقدم بها المؤلِّفون، خاصة الجدد منهم، إلى الشركة، وذلك بغرض إعداد تقرير مفصل عن كل سيناريو، وتذييل هذا التقرير بتوصية بكيفية التعامل معه، سواء بالرفض أو القبول، أو طلب بعض التعديلات قبل اتخاذ رأي نهائي.","page":null,"uri":null},{"id":679934,"arabic":"اختلافات فنية","english":"Creative differences","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الاختلافات في وجْهات النظر الفنية تجاه قضية معيَّنة، والتبايُن أو التنوُّع في أساليب التعبير الفني عن هذه القضية، وهي اختلافات وتبايُنات لا يمكن الحكم عليها بمقياس الصواب والخطأ، إذ تعتمد كل منها على الرؤية الذاتية لصاحبها، وموهبته، ومخزونه الفني والمعرفي.\n• اختلافات في الرؤى تؤدي إلى خلاف فني كبير بين اثنين من العاملين المهمين في الفيلم، بين المنتِج والمُخرج أو بين المُخرج وأحد الممثلين الرئيسيين، وهي خلافات يستحيل معها أن يواصل الطرفان العمل معًا، لذلك فإن هذه الخلافات تُعَدّ السبب الرئيسي لتَنحّي أحد العاملين في الفيلم عن موقعه، أو لإنهاء عقده من قبل الشركة، حتى لو أدى الأمر إلى صرف تعويض مادي كبير له مقابل فصله، إن صح التعبير.","page":null,"uri":null},{"id":679935,"arabic":"مدير الابتكارات","english":"Creative director","french":null,"description":"ترجمة اجتهادية حيث إن الأوساط الفنية في عالمنا العربي تَستخدم اللفظ بمنطوقه الإنجليزي لوَصْف الشخص المسؤول عن تصميم أفكار الإعلانات، وتطوير هذه الأفكار، وحضور جلسات عرض تلك الأفكار على العميل، واختيار الشكل النهائي للإعلان، واختيار فريق العمل الذي سوف يقوم بتنفيذ الإعلان، واختيار مواقع التصوير، والإشراف على كافة مراحل التنفيذ حتى الانتهاء من النسخة النهائية للإعلان.","page":null,"uri":null},{"id":679936,"arabic":"جغرافيا مخلقة أو مكان تخليقي","english":"Creative geography","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التوليف السينمائي الروائي حيث تخلق اللقطات المختلفة، الملتقَطة في أماكن مختلفة وفي أوقات مختلفة، وحْدة مكانية Spatial unit خاصة داخل الفيلم.\nأبرز مثال على ذلك الأسلوب هو النموذج المعروف بتجربة كوليشوف Kuleshov experiment، وهي التجربة التي أجراها المُنظِّر والمُخرج السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov في المدرسة الحكومية للسينما في موسكو Moscow State Film School في بداية العشرينيات من القرن العشرين، لبيان ما لعملية التوليف من قوة وتأثير على المُشاهدين. فقد خلق كوليشوف بالتوليف سياقًا يتكوَّن من خمس لقطات لم يكن هناك ما يجمع بينها، لا زمانيًّا ولا مكانيًّا، ليخلق منها سياقًا روائيًّا، وذلك على النحو التالي:\n• رجُل يتحرك من اليمين إلى اليسار.\n• امرأة تتحرك من اليسار إلى اليمين.\n• رجُل وامرأة يلتقيان، يتصافحان، ثم يشير الرجُل إلى مكان ما خارج الإطار.\n• لقطة لمبنى أبيض اللون.\n• لقطة لرجُل وامرأة يصعدان درجات سلّم عند مدخل بناية.\nلقطات الرجُل والمرأة الثلاث كانت قد صُورت في ثلاثة مواقع مختلفة تمامًا داخل موسكو، لقطة المبنى الأبيض هي لقطة للبيت الأبيض الأمريكي مأخوذة من فيلم أمريكي، أما السلّم الذي صعد الرجُل والمرأة درجاته فهو السلّم المؤدي إلى كنيسة تقع في مكان رابع في مدينة موسكو. هذه اللقطات، التي لا رابط بينها، تلقّاها المُشاهد باعتبار أنها سياق متصل، وقعت أحداثه دفعة واحدة، في مكان واحد وزمان واحد.\nوهكذا، وكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن هذه التجربة تثبت أن الوحْدة الجغرافية Geographic unity في السينما لا تعتمد على الوحْدة الجغرافية في المكان الحقيقي، وهو الأمر الذي جعل هذا الأسلوب من التوليف الخلّاق منتشرًا في كثير من الأفلام التي نشاهدها اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":679937,"arabic":"فيلم كائنات غريبة","english":"Creature feature","french":null,"description":"فيلم يمثل الشرَّ فيه كائنٌ غريب، يمارس العنف ضد الشخصيات الآدمية وينشر الخوف في حياتها. في بعض الأفلام، يمكن أن يكون ذلك الكائن إنسانًا، أو شبه إنسان، كما في فيلم فرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale عام 1931. في أفلام أخرى، يمكن أن يكون ذلك الكائن حيوانًا مثل فيلم غودزيللا Godzilla الذي أخرجه إينوشيرو هوندا Inoshiro Honda عام 1955، كما يمكن أن يكون كائنًا غير حقيقي، من الفضاء مثلًا، كما في فيلم الكائن Alien الذي أخرجه ريدلي سكوت Ridley Sott عام 1979.\nورغم أن المخلوقات الغريبة تثير الخوف والرعب لأنها، في معظم الأحيان، غير آدمية، فهي تمثل مخاوف بشرية موجودة في داخلنا نحن، وهذا هو التناقض الغريب.","page":null,"uri":null},{"id":679938,"arabic":"ثبت المشاركين أو التيترات","english":"Credits","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم من فنانين وفنيين. وعادة ما يتضمَّن الفيلم قائمتَين من الأسماء:\n• القائمة الأمامية أو قائمة البداية التي تجيء في مقدمة الفيلم، ويخضع ترتيب وحجم كتابة الأسماء في هذه القائمة لما يتم الاتفاق عليه أثناء التفاوض، ويثبت في العقد.\n• قائمة النهاية أو القائمة الختامية التي تجيء بعد انتهاء أحداث الفيلم، وقد جرت العادة أن تتضمَّن هذه القائمة أسماء جميع الفنانين والفنيين التابعين للنقابات المهنية المختلفة الذين شاركوا في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679939,"arabic":"مصمم التيترات","english":"Credits designer","french":null,"description":"الفنان المسؤول عن تصميم الشكل والترتيب الذي سوف تبدو عليه كافة تيترات الفيلم، بما في ذلك العنوان الرئيسي للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679940,"arabic":"قائمة أسماء غير نهائية","english":"Credits not contractual","french":null,"description":"تعبير سينمائي قديم كان يُستخدم عند نشر خبر عن فيلم جديد يَجري الإعداد لتصويره، ويعني هذا التعبير أن أسماء الممثلين والممثلات التي ترد في سياق الخبر هي مجرد ترشيحات، حتى وإن كانت ترشيحات نهائية، لأن التعاقد مع هذه الشخصيات لم يتم بعد، انتظارًا لتوقيع العقود الخاصة بالتمويل والتوزيع.","page":null,"uri":null},{"id":679941,"arabic":"سياق العناوين أو التيترات","english":"Credits sequence","french":null,"description":"جزء من الفيلم تَظهر خلاله قوائم أسماء المشاركين فيه. ويتضمَّن الفيلم عادة سياقَين، أو منطقتَين للعناوين أو التيترات هما:\n• سياق القائمة الافتتاحية، ويضم القائمة الأمامية.\n• سياق القائمة الختامية، ويضم القائمة الختامية.\nأما عنوان الفيلم، فهو جزء رئيسي من أجزاء سياق القائمة الافتتاحية.","page":null,"uri":null},{"id":679942,"arabic":"ثبت المشاركين أو التيترات","english":"Credit titles","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Credits، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679943,"arabic":"قائمة زحافة لأعلى","english":"Creeper title","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم، أو عبارات توضيحية تبدأ من أسفل الشاشة وتتحرك لأعلى حتى تخرج من قمتها، تُستخدم عادة في نهاية الفيلم، ويندر أو ينعدم استخدامها في عناوين البداية.","page":null,"uri":null},{"id":679944,"arabic":"تراقص","english":"Creeping","french":null,"description":"حركة بطيئة غير منتظمة لأعلى الصورة وأسفلها، يلاحظها المُشاهد أثناء عرض الفيلم على الشاشة. تحدث تلك الظاهرة عندما تُطبع نسخة العرض من نسخة سالبة مصابة بالانكماش، أو عندما يصيب الانكماش نسخة العرض نفسها. أما الانكماش فيصيب أيًّا من النسختين إذا تعرضتا للتمرير خلال محاليل كيميائية تتفاوت درجات حرارتها بشكل كبير، أثناء مختلف مراحل التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":679945,"arabic":"قائمة زاحفة لأعلى","english":"Creeping title","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Creeper title، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679946,"arabic":"كريشيندو أو تصاعد","english":"Crescendo","french":null,"description":"مُصطلَح دخل السينما من عالم الموسيقى، إذ يُقصد به تدرُّج قوة الصوت من الرقة أو الهدوء إلى القوة والعنف. أما سينمائيًّا، فالمُصطلَح يتسع متجاوزًا عالم الصوت ليشير إلى تدرُّج البناء الدرامي بشكل عام، من حيث تطور الأحداث من السكون إلى الحركة، أو من الهدوء إلى الفوران، أو من البطء إلى السرعة، وهو ما يلخص رحلة البناء الدرامي الجيد من المقدمة إلى النتيجة النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":679947,"arabic":"طاقم","english":"Crew","french":null,"description":"مجموعة من الفنيين الذين يشاركون كفريق عمل واحد في تنفيذ الفيلم بكامله، أو في تنفيذ مرحلة من مراحله، على سبيل المثال طاقم التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":679948,"arabic":"مواعيد الطاقم","english":"Crew call","french":null,"description":"قائمة تفصيلية يُعِدّها مدير الإنتاج، أو مَن ينوب عنه، بالاشتراك مع مساعد المُخرج الأول. تتضمَّن هذه القائمة:\n• موعد تَواجُد كل فرد من أفراد فريق العمل داخل الستديو في حالة التصوير داخل الستديو، أو في نقطة التجمع التي سوف تنقلهم منها وسائل نقل معدّة من قبل الشركة المنتِجة إلى موقع التصوير الخارجي.\n• المَشاهد التي سوف يجري تصويرها خلال اليوم.\n• مواقع تصوير هذه المَشاهد داخل الستديو وخارجه.\n• المَشاهد البديلة التي سوف يجري تصويرها في حالة تعذّر تصوير بعض أو كل المَشاهد الأصلية.\n• المعدّات الخاصة المطلوب تواجُدها، والمكان والموعد الذي يجب أن تكون حاضرة فيهما.","page":null,"uri":null},{"id":679949,"arabic":"قائمة بفريق العمل","english":"Crew list","french":null,"description":"قائمة تتضمَّن أسماء ووظائف جميع أفراد فريق العمل في الفيلم من فنانين وفنيين، كما تتضمَّن عناوينهم وأرقام هواتفهم الأرضية والمحمولة. أما أسماء الممثلين والممثلات فتكون ضمن قائمة أخرى هي قائمة الممثلين والممثلات Cast list.","page":null,"uri":null},{"id":679950,"arabic":"سي آر آي","english":"CRI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Color reversal intermediate، أي نسخة ملوّنة وسيطة عكسية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679951,"arabic":"عربة صرصورية","english":"Cricket dolly","french":null,"description":"اسم تجاري لعربة كاميرا صغيرة الحجم تنتجها شركة إليماك Elemack الإيطالية، والاسم مستمَد من اسم نوع من أنواع الصراصير التي تتميَّز بسهولة الحركة في كل الاتجاهات. تتميَّز هذه العربة القابلة للطَي بقدرتها على الحركة في كل الاتجاهات، تمامًا مثل العربة السرطانية Crab dolly، لكن داخل الأماكن الضيقة جدًّا، كما تتميَّز ذراع هذه العربة بالقدرة على الارتفاع بالكاميرا إلى علو يبلغ نحو المتر وربع المتر. تعمل هذه العربة بمحرك كهربائي، أو بالدفع اليدوي، كما يمكن تركيبها فوق قضيبَين للعمل بسهولة على الأرض الوعرة.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.elemack.com","page":null,"uri":null},{"id":679952,"arabic":"أفلام الجريمة","english":"Crime Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، ببساطة شديدة، أيّ فيلم يتضمَّن خطُّه الروائي تخطيط أو ارتكاب أو اكتشاف أية جريمة من أيّ نوع. وكما نرى، فإن هذا المُصطلَح شديد العمومية، أو كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، هو مُصطلَح غير ذي صفة محدَّدة، مما يصعب معها اعتبار أفلام الجريمة صنفًا Genre محدَّدا من الأفلام، بل هي تشمل أصنافًا مختلفة أكثر تحديدًا. من بين هذه الأصناف:\n• أفلام السرقات Caper Film.\n• أفلام المحقق Detective Film.\n• أفلام العصابات Gangster Film.\n• أفلام الشرطة Police Film.\n• أفلام الجواسيس Spy Film.\n• أفلام الإثارة Thrillers.\nويضيف الكتّاب الثلاثة أن هذه الأفلام جميعها توفر لمشاهديها إحساسًا بالإثارة الناتجة عن المشاركة التخيُّلية غير الملزِمة مع الشخصيات التي تدخل في مواجهةٍ شخصية مع القانون. فنحن جميعًا، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، نودّ لو استطعنا أن نطلِق بعض الطاقات والنزعات العدوانية المكبوتة داخلنا، كما نودّ أن نحقق نصرًا حاسمًا على العالم المحيط بنا. ويضيف كونيغسبرغ أن المُشاهد، من خلال التوحُّد مع شخصيات إجرامية كهذه، يشعر بالقوة والسطوة ولو لفترة قصيرة، وفي الوقت نفسه، عندما يلقى الأشرار العقاب في النهاية فإن المُشاهد يستعيد تَوازُنه الأخلاقي مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":679953,"arabic":"أفلام الإجرام","english":"Criminal Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Crime Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679954,"arabic":"نسخة سي آر آي","english":"CRI print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Color reversal intermediate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679955,"arabic":"ناقد","english":"Critic","french":null,"description":"ونعني هنا، بالطبع، الناقد السينمائي Film critic، والناقد السينمائي في عرف الكثيرين اليوم هو أيّ شخص يكتب أيّ كلام عن أيّ فيلم سينمائي، يستوي في ذلك مَن يكتب خبرًا عن شائعة تدور في كواليس فيلم ما، ومَن يكتب دعاية مستترة لفيلم ما، تحت شعار النقد بالنقد أي بالنقود، ومَن يقدم عرضًا انطباعيًّا سريعًا للفيلم فور بدء عرضه، ومَن يكتب مقالات تحليلية تأملية عن الفيلم وخلفياته مصحوبًا ببعض المعلومات الاسترجاعية حول خلفيات صانعيه، خاصة المؤلِّف والمُخرج.\nفي الصفحات الفنية للصحف والمجلات المحترمة، يُطلَق مسمّى الناقد السينمائي على الشخص الذي يقدم استعراضًا للفيلم، ويَحكم عليه بالسلب أو الإيجاب، لكي ينشر فور بدء عرض الفيلم، رغم أن ذلك العمل يجب أن تقوم به فئة أخرى من الكتّاب أو الصحافيين يُطلَق عليهم مراجعو الأفلام أو مستعرضو الأفلام Film reviewers، وهي فئة تنحصر مهمتها في تقديم ما يشبه الدليل المفصّل لما يُعرض الآن، لمساعَدة المُشاهد العادي في انتقاء الفيلم الذي يمكن أن يشاهده خلال عطلة نهاية الأسبوع.\nلهذا يرى مُنظِّر ومؤرخ سينمائي مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن مسمّى ناقد سينمائي يجب ألّا يُطلَق على الصحافيين الذين يقومون بمراجعة أو استعراض الأفلام، بل يجب أن يقتصر استعماله على أولئك الذين يكتبون فحصًا تحليليًّا جادًا للفيلم ولخلفيات صانعيه الفكرية، والذين تعكس كتاباتهم دراية كبيرة بفن السينما، خاصة ما يتعلق بتاريخه وحِرفياته وجمالياته.\nتعريف كونيغسبرغ يذكِّرنا بكتابات نقّاد كثيرين كانت كتاباتهم في كثير من الأحيان مصدر إلهام وأداة تثقيف لجيل كامل من محبّي السينما، فمَن منا يستطيع أن يغفل الأدوار التي لعبتها كتابات نقّاد جادين مثل الراحل سامي السلاموني أو رفيق الصبّان أو سمير فريد أو خيرية البشلاوي، منذ العصر الذهبي لنادي السينما المصري في الستينيات من القرن العشرين وحتى اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":679956,"arabic":"زاوية حرجة","english":"Critical angle","french":null,"description":"أصغر زاوية سقوط Angle of incidence ينعكس عندها الضوء المارّ من وسط شفّاف معيَّن إلى وسط آخر، من العدسة مثلًا إلى سطح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679957,"arabic":"تبئير حيوي","english":"Critical focus","french":null,"description":"حالة الوضوح التي يجب أن تتميَّز بها الصورة أو نقطة معيَّنة فيها، وهي حالة لا يمكن التغاضي عنها. فعندما تبدو أية نقطة في الموضوع الذي يجري تصويره كنقطة واضحة في الصورة الملتقَطة، فإننا نَصِفُ هذه النقطة بأنها في حالة تَبْئير حيوي، أي أنها في حالة وضوح تام. كذلك يُطلَق مُصطلَح التَبْئير الحيوي على المسافة التي تقع بين فتحة العدسة وأية نقطة على الموضوع الذي يجري تصويره عندما تكون تلك النقطة في حالة تَبْئير تام.","page":null,"uri":null},{"id":679958,"arabic":"اندماج تواتري حرج","english":"Critical fusion frequency","french":null,"description":"النقطة التي تبدأ عندها الإطارات المنفصلة في الاندماج أو الانصهار معًا، لتخلق لنا الإيهام بعالم مستقر متوحد تتدفق فيه الحركة بلا انقطاع وبلا رجرجة أو ومضات ضوء وظلمة Flickers. للوصول إلى هذه اللحظة، يجب توافر ثلاثة عوامل رئيسية:\n• عدد كاف من الإطارات المنفصلة المتتالية، ويقدَّر الحد الأدنى لهذا العدد بما لا يقل عن 16 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• تردُّد وميض Filcker frequency بمعدّل تبادُلي يقدَّر بما لا يقل عن 48 انتقالة بين الضوء والظلمة في الثانية الواحدة.\n• إضاءة كافية لإسقاط الصور التي تحمل الإيهام بالحركة على شاشة استقبال أو شاشة عرض.","page":null,"uri":null},{"id":679959,"arabic":"فيلم أشيد به نقديا","english":"Critically acclaimed film","french":null,"description":"فيلم حاز إعجاب النقّاد، فأشادوا به في كتاباتهم ولقاءاتهم الإذاعية والتلفزيونية. هذا الإعجاب ربما يفتح الطريق أمام الفيلم للتنافس على جوائز المهرجانات السينمائية والفوز ببعضها، غير أن تلك الإشادة نادرًا ما تضمن للفيلم نجاحًا جماهيريًّا، لذلك غالبًا ما يُطلَق على تلك الأفلام تسمية أفلام نقّاد.\nتاريخ السينما المصرية حافل بأمثلة كثيرة لتلك الأفلام، ربما يجيء في مقدمتها فيلم \"المومياء\" الذي أخرجه شادي عبد السلام، فقد لقي هذا الفيلم، ولم يزل يتلقّى، إشادات وجوائز متعدِّدة، بل وتكاد لا تخلو قائمة لأفضل أفلام القرن العشرين من ذكره، ورغم ذلك فإن فترة عرضه في سينما رمسيس بالقاهرة لم تتجاوز بضعة أيام.","page":null,"uri":null},{"id":679960,"arabic":"نجاح فني","english":"Critical success","french":null,"description":"وصف يُطلَق على أيّ عمل أو منتَج فني لقي استحسان النقّاد المتخصصين وإشادتهم.","page":null,"uri":null},{"id":679961,"arabic":"نقد","english":"Criticism","french":null,"description":"النقد في مجال الآداب والفنون بوجه عام مُصطلَح يُقصد به الدراسة التحليلية التي يخضع لها العمل الأدبي أو الفني بغرض إبراز مَحاسنه وعيوبه. أما في مجال النقد السينمائي، فإن تعريفات النقد تتعدّد ربما بتعدُّد المعرِّفين به، وباختلاف ثقافاتهم وانتماءاتهم الفكرية.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يبدأون تعريفهم بالإقرار بأن أكثر استخدامات هذا المُصطلَح شيوعًا هو الإشارة إلى الكتابات غير الأكاديمية التي تدور حول الأفلام المعاصرة، والتي تُنشر في الصحف اليومية والدوريات، والتي تتراوح أشكالها بين:\n• عرض سريع قصير يُنشر فور بدء عرض الفيلم، في صفحات كتلك التي تحمل عنوانًا مثل \"أين تذهب هذا المساء\".\n• استعراض أكثر تفصيلًا، مصحوب بتقييم تقليدي للفيلم عن طريق منْحه عددًا من النجوم يتراوح بين نجمة واحدة وخمس نجوم، وهو ما تنشره عادة الصحف الصغيرة المساحة والانتشار Tabloid.\n• عرض أكثر تفصيلًا، مصحوب ببعض المعلومات الاسترجاعية عن الأعمال السابقة لمُخرج الفيلم أو بطله، وهو ما يُنشر في الصفحات الفنية في الصحف المحترمة.\nويضيف الكتّاب الثلاثة أنه حتى وقت قريب كان المنتِجون والموزِّعون يربطون بين تلك الكتابات وفرص الفيلم في تحقيق نجاح تجاري، الأمر الذي منح هؤلاء الكتّاب سلطة ونفوذًا وكثيرًا من المزايا في الساحة الفنية. غير أن الأمور قد تغيَّرت بعد أن أدرك المنتِجون والموزِّعون أن الإعلانات المباشرة أكثر تأثيرًا على المُشاهد، وأكثر إسهامًا في تحديد مدى نجاح الفيلم.\nفي ظل هذه الاستخدامات الخاطئة للمُصطلَح، يعرِّف فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver النقد السينمائي في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، بأنه عملية تهدف في الأساس إلى تفسير أو تأويل الفيلم، وإلى تقييمه. ويضيف بيفر أن هذه العملية المزدوجة يمكن أن تتخذ عدّة طرق:\n• أولًا: دراسة وتحليل الأفلام من خلال تجميعها ثم تصنيفها وفقًا لواحد من التقسيمات التالية:\n– الأفلام التي أخرجها مُخرج واحد، وهو أسلوب يفضِّله النقّاد الذين يؤمنون بنظرية المؤلِّف Auteur Theory.\n– الأفلام التي تنتمي إلى صنف واحد Genre.\n– الأفلام التي أنتجتها شركة واحدة.\n– الأفلام التي أُنتجت خلال فترة زمنية معيَّنة.\n– الأفلام التي تنتمي إلى بلد بعينه.\n• ثانيًا: دراسة وتحليل الأفلام انطلاقًا من خصائصها الثقافية، بمعنى محاولة اكتشاف إلى أيّ مدى نجحت هذه الأفلام في أن تكون مرآة لعصرها، أو ناطقة باسم هذا العصر، وهو الأسلوب الذي يتبعه أنصار المدرسة البِنْيَوية Structuralism في الفن عمومًا وفي النقد بوجه خاص.\n• ثالثًا: الدراسة النقدية الذاتية Subjective Criticism التي تحكم على الفيلم من خلال جمالياته ومواصفاته الوجدانية.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، والذي يبدو متحمسًا لذلك الأسلوب، يقول \"إن النقّاد الذين يعتمدونه يرون أن الفيلم أكثر من مجرد عمل روائي أو درامي، وذلك من خلال إلقاء الضوء على العناصر التقنية لصناعة السينما، مثل الكاميرا والإضاءة والتكوين والتوليف والصوت، إنهم يناقشون الفيلم، باعتباره فيلمًا\".\nتاريخيًّا، بدأت الكتابات النقدية في صورة مراجعات سريعة ومختصرة للأفلام، وظل الوضع هكذا حتى الأربعينيات من القرن العشرين عندما بدأت كتابات الناقد السينمائي الأمريكي جايمس آيجي James Agee في الظهور ثم تبعتها كتابات الناقد الفرنسي أندريه بازان Andre Bazin في الخمسينيات وأوائل الستينيات. كذلك لا يستطيع أحد أن ينكر أو أن يتجاهل الدور البالغ الأهمية للكتابات النقدية التي نشرتها مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma الفرنسية خلال الخمسينيات وحتى أوائل الستينيات، فهذه الكتابات، وهذه المجلة، لم تسهم في تطوير النقد السينمائي فحسب، بل أسهمت في تطوير فن السينما بشكل عام.\nفي جميع الأحوال، فإن جميع الاتجاهات النقدية تهدف إلى إثراء وتعميق التجربة الفيلمية للمُشاهد عن طريق زيادة فرص فهم حقيقة ما يجري على الشاشة، وكيف تم التعبير عن ذلك بطريقة سينمائية. هذه المهمة الصعبة لم ينجح في الاضطلاع بها في عالمنا العربي سوى عدد محدود جدًّا من النقّاد الذين توفرت لديهم ثقافة سينمائية عميقة في إطار من الثقافة العامة، من هؤلاء، أبجديًّا، أحمد الحضري، خيرية البشلاوي، رؤوف توفيق، رفيق الصبّان، سامي السلاموني، سيد سعيد، سمير فريد، طارق الشناوي، عصام زكريا، عُلا الشافعي، علي أبو شادي، كمال رمزي، مجدي الطيب، محمد زهدي، مصطفى درويش، هاشم النحاس، يوسف شريف رزق الله.","page":null,"uri":null},{"id":679962,"arabic":"كريكس","english":"Crix","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Critics، وهي شائعة الاستخدام في المجلات المعنية بشؤون صناعة الترفيه بوجه عام.","page":null,"uri":null},{"id":679963,"arabic":"يقتطع أو يقتص","english":"Crop","french":null,"description":"يستبعد مساحة من الصورة السينمائية عند الطرفَين الأيمن والأيسر، أو عند الطرفَين الأعلى والأسفل.","page":null,"uri":null},{"id":679964,"arabic":"اقتطاع","english":"Cropping","french":null,"description":"عملية تهدف إلى تصغير مساحة الصورة المعروضة على الشاشة، إما باستخدام حاجب أو حاجز يحجب جزءًا من الصورة، أو عن طريق مرور الصور عبر فتحة أصغر في جهاز العرض. وقد عَرفت السينما هذه العملية قبل ظهور تقنيات الفيديو الرقمي بسنوات طويلة، حيث كان يتحتّم اللجوء إليها في حالات مثل:\n• تقليل ارتفاع الصورة لعرض الفيلم على شاشة عريضة.\n• اقتطاع الصورة عند الطرفَين لعرض فيلم أُنتج بتقنية الشاشة العريضة على شاشة قياسية.\n• اقتطاع الصورة عند طرفَي فيلم من قياس 35 مم صُوِّر بطريقة الشاشة العريضة، حتى يتيسر الحصول على نسخة منه على شريط من قياس 16 مم.\n• تحويل الصورة السينمائية إلى أبعاد تسمح ببث الفيلم تلفزيونيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":679965,"arabic":"إضاءة متقاطعة","english":"Cross backlight","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إضاءة تسقط على الشخصية من الخلْف ومن أحد الجانبَين، من زاوية معاكسة لزاوية سقوط الإضاءة الرئيسية، بحيث تحدِّد الخطوط الخارجية للشخصية، دون أن تمحو ظلالها.\n• الكشّافات التي تَصدر عنها الإضاءة المتقاطعة.","page":null,"uri":null},{"id":679966,"arabic":"نظام الضمانات المتقاطعة","english":"Cross-collateralization","french":null,"description":"يُطلَق هذا المُصطلَح على نوعَين أو نظامَين من أنظمة التوزيع التي تتبعها بعض شركات الإنتاج والتوزيع الأمريكية:\n• في مجال التوزيع الخارجي، يقضي هذا النظام بأن يَستخدم الموزِّع الأرباح التي يحققها الفيلم الأمريكي في بلد معيَّن لتغطية الخسائر التي يُمنى بها الموزِّع نفسه بسبب توزيع الفيلم نفسه في أسواق بلد آخر، وهو نظام يخدم مصالح الموزِّع، ولا يخدم مصالح المنتِج الذي يفضِّل على ذلك النظام نظامًا آخر يُعرف باسم المبيعات الإقليمية والذي يقضي بأن يتقاسم المنتِج مع الموزِّع الأرباح التي يحققها الفيلم في بلد ما، دون أن تذهب تلك الأرباح لتغطية ما أصاب الموزِّع من خسائر نتيجة عرض الفيلم في أسواق بلد آخر.\n• في مجال التوزيع الداخلي، يقضي هذا النظام بأن يَستخدم الموزِّع الأرباح التي يحققها فيلم من إنتاج شركة معيَّنة، لتغطية الخسائر التي لحقت به من جراء توزيع فيلم آخر من إنتاج الشركة نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":679967,"arabic":"تقطيع متبادل أو توليف متقاطع","english":"Cross-cutting","french":null,"description":"التقطيع أو التنقل بين عدّة أحداث مستقلة، لبيان العلاقة بينها، وغالبًا ما تكون هذه العلاقة علاقة زمانية لا مكانية، بمعنى أن يكون بين هذه الأحداث علاقة ما، وأن يكون وقوعها متزامنًا، رغم أن كلًا منها يَجري في مكان مستقل عن أماكن وقوع الأحداث الأخرى.\nفي معظم الحالات، يؤدي ذلك العرض المتوزاي لجزئيات تلك الأحداث إلى إثارة التشويق لدى المُشاهد، وهو ما نشاهده عادة في المَشاهد التي يسابق فيها البطلُ الزمنَ لإنقاذ حبيبته المخطوفة، أو تلك التي تقطع فيها سيارات الشرطة شوارع المدينة لإيقاف جريمة نشاهد الإعداد لها يَجري في ناحية أخرى من المدينة، والأمثلة على ذلك الاستخدام التقليدي للتقطيع المبتادَل أكثر من أن تُعَدّ أو تُحصى.\nفي أحيان أخرى، يُستخدم ذلك الأسلوب لخلْق ما يُعرف بالتبايُن الساخر Ironic counterpoint، وهو استخدام يمثله بوضوح واحد من أهمّ المَشاهد في تاريخ السينما المعاصرة، مشهد ما قبل النهاية في فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972. في ذلك المشهد، نرى على الشاشة لقطات متقابلة متقاطعة متوازية لاحتفال مهيب داخل الكنيسة، ولأعمال قتل وتنكيل دموية يرتكبها بعض أفراد العائلة وعدد من معاونيهم في أنحاء مختلفة من المدينة. وفي الوقت الذي تنتقل الكاميرا بين الكنيسة ومواقع القتل والتنكيل خارجها، تتواصل على مَسار الصوت الموسيقى الكنسية التي تهزّ الوجدان وترتيلات القساوسة الملائكية، خلال مراسم تعميد المَولود الجديد، بلا انقطاع. وهكذا، من خلال الاستخدام المُزدوج للصوت، متزامنًا وغير متزامن، ومن خلال التوليف المتقاطِع أو المتبادَل بين الصلوات والقتل، أو بين المذبح والمذابح، يربط كوبولا، بسخرية مُرّة، بين الماضي والحاضر والمستقبل، فاللحظة التي تشهد تعميد الحفيد، بالماء المقدس، مسيحيًّا وافدًا، تشهد تعميد الإبن، مايكل Micheal، بالدم، أبًا روحيًّا جديدًا. وهكذا، يؤكد كوبولا ديمومة نموذج الأب الروحي جيلًا بعد جيل، واستمرارية نهج العائلة وأدوات تحقيق ذلك النهج، التي تبدأ بعضو العائلة المُخْلِص، والقاتل المأجور، وتنتهي بالكنيسة وطقوسها، مرورًا بالسياسي المُرتشي.\nبعض المُخرجين يلجأون إلى أسلوب التقطيع المتبادَل، أو التقطيع المتوازي Parallel cutting، لإرساء وإيضاح علاقة موضوعية بين عدّة أحداث تَجري في أماكن مختلفة وفي أزمنة متعدِّدة، وهو أسلوب استخدمه كوبولا في الجزء الثاني من الأب الروحي The Godfather II، عندما قدَّم لنا تقطيعًا متقاطعًا بين لقطات من الماضي تصوِّر الأب ولقطات من الحاضر تصوِّر الابن.\nورغم أن كثيرًا من النقّاد يستخدمون مُصطلَح التقطيع المتبادل ومُصطلَح التقطيع المتوازي لوَصْف أيّ من الاستخدامات الثلاثة التي استعرضناها هنا، يفضِّل بعض النقّاد، ومن بينهم آيرا كونيغسبرغ، استخدام مُصطلَح التقطيع المتبادَل لوَصْف التقطيع بين أحداث تقع في وقت واحد، واستخدام مُصطلَح التقطيع المتوازي لوَصْف أحداث تقع في أزمنة مختلفة. غير أنني أخالف كونيغسبرغ الرأي، حيث يحتم مفهوم التوازي أن يجمع بين الحدثين أو الأحداث عامل مشترك مهم، فإذا لم تجمع بينهما وحْدة الزمان، وجَب أن تجمع بينهما وحْدة أخرى، فيمكن مثلا أن تجمع بين المتوازيين أو المتوازيات، وحْدة المكان مع اختلاف الزمان، أو وحْدة الفعل مع اختلاف الزمان والمكان.","page":null,"uri":null},{"id":679968,"arabic":"مزج تقاطعي","english":"Cross dissolve","french":null,"description":"مُصطلَح يصف عملية انتقال تدريجي بين مشهدَين، حيث يتلاشى أو يختفي المشهد الأول تدريجيًّا Fade-out، بينما يبدأ المشهد الثاني في الظهور تدريجيًّا Fade-in، مع وجود فترة أو مساحة من التداخل أو التشابك بين نهاية الأول وبداية الثاني. تستغرق هذه المساحة الزمنية عادة ثانيتَين، لكنها قد تطول أو تقصر وفقًا لطبيعة العلاقة بين المشهدَين، ووفقًا للأثر المطلوب تحقيقه من خلال تلك العملية.\nيتم الحصول على هذا الانتقال في المعمل باستخدام جهاز الطباعة البصري. أما في السنوات الأولى من عمر السينما فكان الحصول على هذا الانتقال يتم داخل الكاميرا عن طريق إعادة الجزء الأخير من المشهد الأول إلى بَكرة التغذية مرة أخرى، وتصوير بداية المشهد الثاني على الجزء نفسه عندما يمرّ مرة أخرى أمام فتحة الكاميرا في طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\nومنذ السنوات الأولى لبداية تكوُّن اللغة السينمائية، وليس صناعة السينما، تقبّل صانعو الأفلام ومُشاهدوها المزج كوسيلة للتعبير عن انتقالة كبيرة وملحوظة من مكان إلى آخر، أو للتعبير عن وجود فاصل زمني بين مشهدَين أو حتى بين حدثَين داخل المشهد نفسه، وذلك اقتناعًا من الطرفَين بأن القَطْع قد أصبح الوسيلة الرسمية، إن صح التعبير، للحفاظ على السلاسة والتَتابُع داخل المشهد الواحد أو بين مشهد وآخر، وأن القَطْع المتبادل هو الوسيلة الرسمية لعرض أحداث متزامنة أو متوازية.\nيلفت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver نظرنا، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى نقطة مهمة في مجال المقارنة بين الوظيفة التعبيرية للمزْج والوظيفة التعبيرية للقَطْع، حيث يرى أن المزج يفصل بين الأحداث عن طريق إضافة ما يشبه الملحوظة الختامية إلى ما قد فرغنا للتو من مشاهدته، وكذلك من خلال إيقاف تدفُّق الأحداث للحظات. ويضيف فرانك يوجين بيفر أن ذلك الأمر لا يمكن أن يتحقق من خلال القَطْع حيث تكشف كل لقطة، بشكل فوري، عن معلومة جديدة، وحيث يتدفق الحدث دون أن يعترضه أو يقطعه مؤثر بصري. ورغم ذلك، شهدت الستينيات من القرن العشرين تزايُدًا في أعداد السينمائيين الذين يعزفون عن استخدام المزج كوسيلة للتعبير عن مرور الزمن أو تغيُّر المكان، مفضِّلين عليه القَطْع الواضح والمباشر.\nالمزج، رغم طبيعته الاصطناعية، يستطيع أن يضفي على الفيلم طابعًا شعريًّا أو شاعريًّا، على حد تعبير فرانك يوجين بيفر الذي يضرب المثل بفيلم The Summer of 42 أي صيف عام 42 الذي أخرجه روبرت مولّيغان Robert Mulligan عام 1971. كما أن المزج البطيء الذي يربط بين لحظتَين متباعدتَين يمكن أن يكون له تأثير إدراكي ملحوظ. ولنتذكر هنا مشهدًا من فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، حيث يستيقظ المنتِج السينمائي ليجد رأس حصانه وسط بركة من الدماء تحت أغطية فراشه. في هذه اللحظة، يبدأ كوبولا مزجًا طويلًا بطيئًا إلى مشهد لشخصية دونّ كورليوني Don Corleone وهو يجلس في حجرة مكتبه، حيث يحصل مزْج بين صرخات الرعب الصادرة عن المنتِج من جهة، ورفعة حاجب كورليوني وهو يبدأ حديثًا مع أحد زواره من جهة أخرى، وهي الرفعة التي تجعلنا ندرك أن حُكْم كورليوني الصادر ضد المنتِج المعانِد قد تم تنفيذه.\nكذلك يمكن استخدام المزج لعرض مشهد ذي حدث متصل، وذلك للتعبير عن الحالة النفسية أو العقلية لإحدى شخصيات الفيلم، أو للتعبير عما يعتري هذه الشخصية من أوهام، بمعنى أن المزج يمكن أن يُستخدم للتعبير عما يُعرف بالزمن النفسي بدلًا من مجرد التعبير عن الزمن الحقيقي، وفي هذه الحالة فإن المزج غالبًا ما يتحول إلى ما يُعرف بالمزج التراكُبي الكامل Superimposition، حيث تشكل مساحةُ التداخل جزءًا كبيرًا، إن لم يكن الجزءَ الأكبر، من المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":679969,"arabic":"تلاش وظهور تقاطعيان","english":"Cross fade","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تداخُل بسيط لفترة قصيرة جدًّا بين صوتَين مختلفين، مسجَّلَين مسبقًا على مَسارَين صوتيين منفصلين، حيث يبدأ أحد الصوتين في الخفوت التدريجي Fade-out، بينما يبدأ الصوت الآخر في الارتفاع التدريجي Fade-in. يُستخدم هذا الأسلوب عادة للإيحاء بالانتقال إلى مشهد جديد، حيث يمكن على سبيل المثال أن ينتهي المشهد الأول بلقطة قريبة Close-up shot لشخص ما تحيط به الأصوات الطبيعية للمشهد، ثم تبدأ هذه الأصوات في الخفوت، لتحل محلها تدريجيًّا أصوات الحوار الذي سوف يدور ضمن أحداث المشهد التالي، وهنا يكون الانتقال بالصوت قد بدأ قبل عملية الانتقال الفعلي بالصورة إلى المشهد الجديد.\n• الإظلام التدريجي لكشّاف ما في الوقت الذي يبدأ فيه كشّاف آخر في السطوع.\n• مؤثر من مؤثرات الانتقال البصري عن طريق الألوان، حيث يبدأ المشهد الأول في التلاشي التدريجي متحوِّلًا إلى مساحة من لون واحد، وفي الوقت نفسه يبدأ المشهد الثاني في الظهور التدريجي قادمًا من قلب هذا اللون. في فيلمه صرخات وهمسات Cries and Whispers الذي أخرجه عام 1972، استخدم إنغمار برغمان Ingmar Bergman اللون الأحمر كوسيط للانتقال بأسلوب التلاشي والظهور التدريجيَين بين مشهد وآخر.","page":null,"uri":null},{"id":679970,"arabic":"دخول","english":"Cross in","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى دخول ممثل إلى المشهد قادمًا من خارج الإطار سواء من اليمين أو اليسار.","page":null,"uri":null},{"id":679971,"arabic":"عبور أو اختراق الخط الوهمي","english":"Crossing the Imaginary Line","french":null,"description":"انتقال الكاميرا من مكانها إلى الجانب الآخر من الخط الوهْمي، الذي يُعرف أحيانًا بخط المركز Centre Line وخط المُخرج Director’s Line، وهو الخط الذي يصل بين أقرب شخصيتَين إلى الكاميرا. يؤدي عبور هذا الخط أو اختراقه إلى عكس أوضاع هاتين الشخصيتَين، بحيث يصبح اليمين يسارًا واليسار يمينًا، وإذا ما تم تركيب اللقطة الثانية بعد اللقطة الأولى مباشرة فإن ذلك سوف يسبب إرباكًا للمُشاهد.\nالخط الوهْمي إذًا هو خط افتراضي يشكل احترامُه واحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule. تقضي هذه القاعدة بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمّهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، أو ما لم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجْم الإطار، وبغضّ النظر عن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود هذا الخط، وهو خط وهْمي Imaginary Line يمر بأقرب شخصَين أو عنصرَين من عناصر المَنظر أو الديكور إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار أو العكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التِزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، يتعمَّد بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، خرقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nومن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتم على مُخرج، أو مُخرجي، هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات، فيتصور أن هدفًا أحرزه فريق ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، يحرص مُخرجو هذه المباريات على أن تظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوهْمي. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المصلحة Line of Interest، وخط المركز Center Line، وخط الإخراج Stage Line، ومحوَر الحدث Action Axis، والخط الوَهْمي Imaginary Line، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":679972,"arabic":"عبور أو اختراق الخط","english":"Crossing the line","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Crossing the imaginary line، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679973,"arabic":"عبور أو اختراق خط المقدمة","english":"Crossing the proscenium","french":null,"description":"رغم أن التعبير يعتمد على لفظة Proscenium التي تعني مقدمة خشبة المسرح، أي ذلك الجزء الذي يمتد أمام الستارة، فالمقصود منه هنا هو ما يُعرف بالخط الوهمي Imaginary Line.","page":null,"uri":null},{"id":679974,"arabic":"إضاءة جانبية أو إضاءة متقاطعة","english":"Cross lighting","french":null,"description":"إضاءة تسقط على المَنظر أو الديكور، أو على أحد مُكمِّلاته أو شخصياته، من مصدرَين يقع كل منهما على الجانب المقابل للآخر، لذلك تُسمّى في بعض المَراجع الإضاءة المتعامِدة. وكما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإنه \"عند استخدام هذه الإضاءة بزاوية صغيرة، على سطح مُكوَّن من نسيج دقيق، فإن هذه الإضاءة تزيد مُكمِّلات هذا السطح وضوحًا. وقد يرغب المصوِّر في اعتماد هذا النوع من الإضاءة، للمبالغة في إظهار صورة البشرة أو أسطُح الأجسام\".","page":null,"uri":null},{"id":679975,"arabic":"تعديل أو تضمين تداخلي","english":"Cross modulation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحد من أنظمة تحديد الظروف المثالية لتحميض وطباعة أفلام الصوت البصرية المسجَّلة بطريقة المساحة المتغيِّرة، وتتلخص هذه الطريقة في تسجيل تردُّدَين خالصَين، الأول تردُّد مرتفع ويسمى الموجة الحاملة، والثاني تردُّد منخفض. يتم تعديل الموجة الحاملة بواسطة الموجة الثانية ذات التردُّد المنخفض، ويمكن قياس النسبة المئوية لكل تردُّد في الصوت النهائي الذي يجري الاستماع إليه بواسطة جهاز مناسب من أجهزة تحليل شكل الموجة. ووفقًا لما يقوله المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن ما يتم تسجيله في هذا النظام هو نغمة يبلغ تردُّدها 9000 ذبذبة في الثانية، ونغمة أخرى يبلغ تردُّدها 400 ذبذبة في الثانية. ويلخِّص مرسي ووهبة نتائج هذا النوع من الاختبارات فيما يلي:\n• تحديد قيمة الكثافة الضوئية الصحيحة التي يجب أن تُنتَج على مَسار الصوت السالب.\n• تحديد قيمة الكثافة الضوئية الصحيحة التي يجب أن تُنتَج على مَسار الصوت الموجب.\n• التعرُّف على حدود التغيير المسموح به في قيَم الكثافة على كل من الأفلام السالبة والموجبة.","page":null,"uri":null},{"id":679976,"arabic":"اختبار التضمين المتعارض أو المتخالط","english":"Cross modulation test","french":null,"description":"اختبار مَعمَلي يهدف إلى تحديد درجة الكثافات التي يجب أن يكون عليها فيلم الصوت البصري عند الطباعة، لضمان عدم وجود تشوُّه صوتي نتيجة للتضمين المتعارض الذي يحدث عندما تتمدد الصورة التي تمثل موجة الصوت إلى خارج حدود نقطة التَبْئير.","page":null,"uri":null},{"id":679977,"arabic":"خروج","english":"Cross out","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى خروج الممثل من المشهد سواء من يمين الإطار أو من يساره.","page":null,"uri":null},{"id":679978,"arabic":"معبر","english":"Crossover","french":null,"description":"تَراكُب غير مقصود، أي ناتج عن خطأ ما، لمُكوِّنين من مُكوِّنات الصورة أثناء تخليق صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":679979,"arabic":"فيلم عابر للتوقعات","english":"Crossover film","french":null,"description":"كلمة عابر هنا هي من العبور، فالمقصود هو فيلم عَبَر أو تَجاوز أو تخطّى أو فاق ما كان متوقَّعًا منه. في الولايات المتحدة، تُطلَق هذه الصفة على الفيلم الذي كان صانعوه يعتقدون أنه سوف يحظى بجماهيرية لدى قطاع محدَّد من المُشاهدين، الأمريكيين السود مثلًا، ثم فوجئ هؤلاء بأن الفيلم قد تجاوز تلك الفئة ليحظى بجماهيرية لدى معظم قطاعات المُشاهدين. في مصر، حيث لا توجد أعراق مختلفة، يمكن إطلاق الصفة نفسها على الفيلم الذي عُرض على أمل أن يلقى نجاحًا جماهيريًّا خلال فترة عيد الفطر، ثم يفاجأ صانعوه به وقد تخطّى تلك الفترة واستمر محقِّقًا إيرادات عالية حتى ما بعد فترة عيد الأضحى.","page":null,"uri":null},{"id":679980,"arabic":"ملكية عابرة للوسائل","english":"Cross ownership","french":null,"description":"امتلاك شركة واحدة لأكثر من وسيلة من وسائل الإعلام من صحف وإذاعة والتلفزيون. هذه المِلكية، والتي تُعَدّ أمرًا خطيرًا لأنها تضع في قبضة واحدة أكثر من وسيلة من وسائل تكوين الرأي العام، تُعتبر بمثابة الأساس لنظام التآزر أو التضافر Synergy الذي أقامته الشركات المتكتِّلة Conglomerates التي تُهَيمن على الإنتاج والتوزيع السينمائي، وذلك حتى لا تقع تحت طائلة قوانين منع الاحتكار.","page":null,"uri":null},{"id":679981,"arabic":"خطة تقاطعية","english":"Cross-plot","french":null,"description":"خطة عمل يومية تتضمَّنها صفحة من صفحات لوح جداول الإنتاج الذي يُعَدّ الوسيلة المثلى لترتيب مواعيد تصوير جميع مَشاهد الفيلم، وهي الصفحات التي يُعِدّها مدير الإنتاج بالتعاون مع المساعد الأول للمُخرج.\nتتضمَّن الخطة التقاطعية المَشاهد التي سوف يتم تصويرها خلال اليوم، مقسمة إلى مَشاهد داخلية وأخرى خارجية، كما يتم تقسيم مَشاهد كل موقع من الموقعَين إلى مَشاهد تَجري أحداثها نهارًا ومَشاهد تَجري أحداثها ليلًا، كما تتضمَّن ترتيب تصوير كل مشهد، وبيانًا بأسماء الممثلين المشاركين في كل مشهد، وموعد حضور كل منهم إلى الستديو وموعد انصرافه، وهو ما يساعد على تنفيذ الفيلم في أسرع وقت وبأقل النفقات.","page":null,"uri":null},{"id":679982,"arabic":"دعاية تقاطعية","english":"Crossplug","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إعلان عن فيلم جديد سوف يُعرض قريبًا في دار عرض غير تلك التي يُعرض فيها الإعلان، وغالبًا ما تُعرض تلك الإعلانات بناء على اتفاق بين دارَي العرض، يقضي بأن تعلن كل منهما عن الأفلام التي ستُعرض قريبًا على شاشة الأخرى، أي أن تكون كل منهما نافذة دعاية تقاطعية للأخرى.\n• وصْف يُطلَق على منافذ البيع التي تَعرض سلعًا تمثل نوعًا من الدعاية غير المباشرة للفيلم، مثل المتاجر التي تبيع الأقراص المدمجة التي تتضمَّن موسيقى الفيلم، أو المكتبات التي تبيع نُسخًا مطبوعة من قصة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":679983,"arabic":"دعاية تقاطعية","english":"Cross plug","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Crossplug، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679984,"arabic":"إعلان تبادلي عن فيلم","english":"Cross-plug trailer","french":null,"description":"إعلان عن فيلم جديد سوف يُعرض قريبًا في دار عرض غير تلك التي يُعرض فيها الإعلان، وغالبًا ما تُعرض تلك الإعلانات بناء على اتفاق بين دارَي العرض، يقضي بأن تعلن كل منهما عن الأفلام التي ستُعرض قريبًا على شاشة الأخرى، أي أن تكون كل منهما نافذة دعاية تقاطعية للأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":679985,"arabic":"عملية عكسية","english":"Cross process","french":null,"description":"عملية مَعمَلية تُستخدم لتخليق صور غائمة وغير واقعية عن طريق تظهير نسخة من فيلم عكسي إلى المرحلة التي يتحول فيها الفيلم إلى نسخة سالبة وإيقاف عملية التظهير عند هذا الحد، أي قبل الوصول إلى مرحلة النسخة الموجبة. بدأ استخدام هذه الطريقة في الأفلام التي كانت تصوِّر حفلات موسيقى الروك، لكنها بدأت تتسرب إلى الأفلام الروائية العادية نظرًا لما تتميَّز به الصور المخلَّقة بهذه الطريقة من خصوصية تجعلها تبدو كما لو كانت تنتمي إلى عالم آخر غير عالمنا.","page":null,"uri":null},{"id":679986,"arabic":"اتفاق ترويج متبادل","english":"Cross-promotional tie-in","french":null,"description":"علاقة إعلانية بين شركتَين تنتجان سلعتَين مختلفتَين تمامًا، أو تقدمان خدمتَين مختلفتَين، ومن خلال هذه العلاقة تقوم الشركتان بالترويج لمنتَجاتهما من خلال حملة إعلانية مشتركة. من أمثلة هذه العلاقة أن تقوم سلسلة من مطاعم الوجبات السريعة بإهداء عملائها نُسَخًا مجانية من مجلة تصدرها شبكة تلفزيونية، مقابل أن تقوم الشبكة بالإعلان عن توافر مجلتها في مطاعم تلك السلسلة.","page":null,"uri":null},{"id":679987,"arabic":"عجلة صليبية","english":"Cross wheel","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف في معظم المَراجع باسم صليب مالْطا، وهو ذلك الجزء من التركيب الآلي لجهاز العرض السينمائي الذي يمنح الفيلم الحركة المتقطعة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، كما أنه يشبه الصليب المالطي الشهير، ومنه يستمد اسمه الأكثر شيوعًا.","page":null,"uri":null},{"id":679988,"arabic":"همهمات","english":"Crowd noise","french":null,"description":"أصوات تتردَّد في خلفية المشهد، وهي أصوات غير محدَّدة إلى الحد الذي يجعل من المستحيل فهمها.","page":null,"uri":null},{"id":679989,"arabic":"مشهد مجاميع","english":"Crowd scene","french":null,"description":"مشهد يُظهر في لقطاته المتتابعة مجموعة كبيرة من البشر، أي حالة زحام شديد.","page":null,"uri":null},{"id":679990,"arabic":"لقطة مجاميع","english":"Crowd shot","french":null,"description":"لقطة تَظهر فيها مجموعة كبيرة من البشر، أي حالة زحام شديد.","page":null,"uri":null},{"id":679991,"arabic":"همهمات","english":"Crowd Wallas","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Walla-walla، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679992,"arabic":"وحدة أفلام التاج","english":"Crown Film Unit","french":null,"description":"في عام 1940، تغيَّر اسم وحْدة هيئة البريد للأفلام General Post Office Film Unit، التي لعبت دورًا رياديًّا وقياديًّا في مجال إنتاج الأفلام الوثائقية Documentary Film في بريطانيا خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، ليصبح اسم هذه الوحْدة وحْدة أفلام التاج، ووُضعت تحت إشراف وزارة الإعلام التي جعلت منها ذراعًا للحكومة في حربها الدعائية.\nفعند بداية الحرب العالمية الثانية، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، كانت هناك حالة من التشكُّك حول الدور الذي يمكن أن تلعبه السينما البريطانية في المجهود الحربي، وذلك بالرغم من أن وحْدة هيئة البريد للأفلام كانت قد أنتجت مجموعة من الأفلام القصيرة الجيدة خلال الثلاثينيات، مثل فيلم الأيام الأولى The First Days الذي أخرجه همفري جينينغز Humphrey Jennings وهاري وات Harry Watt وبات جاكسون Pat Jackson عام 1939.\nوقد أنتجت وحْدة أفلام التاج مجموعة متميِّزة من الأفلام الوثائقية خلال فترة الحرب، وبعد انتهاء الحرب واصلت الوحْدة إنتاج مزيد من الأفلام الوثائقية، غير أن أفلام ما بعد الحرب افتقدت الكثير من الحيوية والوعي الاجتماعي التي كانت تتميَّز بها السينما الوثائقية البريطانية خلال الثلاثينيات وخلال النصف الأول من الأربعينيات، وربما لهذا تم إغلاق الوحْدة نهائيًّا في عام 1951.","page":null,"uri":null},{"id":679993,"arabic":"سي آر تي","english":"CRT","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Cathod-ray tube، أي أنبوب أشعة الكاثود أو أشعة المَهْبَط. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":679994,"arabic":"تحكم بلوري","english":"Crystal control","french":null,"description":"طريقة من طُرق التسجيل المتزامن للصورة على الفيلم وللصوت على الشريط المغناطيسي دون وجود كَبْل يربط بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت، حيث تُستخدم بلّورات تذبذبية ذات تردُّد واحد في كل من محرك الكاميرا ومولِّد نبضات التزامُن الملحق بجهاز تسجيل الصوت. من أبرز مميّزات نظام التحكُّم البلّوري أنه يستطيع تحقيق تزامُن تام بين أكثر من كاميرا وأكثر من جهاز تسجيل في وقت واحد.","page":null,"uri":null},{"id":679995,"arabic":"تحكم بلوري لاسلكي","english":"Crystal cordless sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Crystal control، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":679996,"arabic":"دفع بلوري","english":"Crystal drive","french":null,"description":"نظام الدفع، أو نظام الحركة، الذي يعتمد على بلّورات تذبذبية ذات تردُّد واحد في كل من محرك الكاميرا ومولِّد نبضات التزامُن الملحق بجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":679997,"arabic":"مكبر صوت بلوري","english":"Crystal loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعمل عن طريق تحويل الطاقة الكهربائية إلى طاقة ميكانيكية، من خلال تذبذب بلّورة خاصة.","page":null,"uri":null},{"id":679998,"arabic":"ميكروفون بلوري","english":"Crystal microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعمل عن طريق تحويل الطاقة الكهربائية إلى طاقة ميكانيكية، من خلال تذبذب بلّورة خاصة.","page":null,"uri":null},{"id":679999,"arabic":"محرك بلوري","english":"Crystal motor","french":null,"description":"محرك يتم التحكُّم في سرعته بدقة فائقة اعتمادًا على الاهتزازات التي تصدر عن بلّورات تذبذبية. تصل دقة هذا المحرك إلى 0.001، لذلك فهو يُستخدم لتشغيل كاميرات التصوير السينمائي الحديثة، كما يُستخدم في أنظمة التحكُّم البلّوري التي تتوَلّى عملية التزامُن بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680000,"arabic":"تزامن بلوري","english":"Crystal sync","french":null,"description":"طريقة من طُرق التسجيل المتزامن للصورة على الفيلم وللصوت على الشريط المغناطيسي دون وجود كَبْل يربط بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680001,"arabic":"ثلج بلوري","english":"Crystal Zice","french":null,"description":"اسم تجاري لحُبَيبات بُرْغُلية Granulated، كبيرة الحجم، غير سامة، عندما يمزجها فريق المؤثرات الخاصة Special-effects crew بالماء، فإنها تكوِّن مادّة تحاكي قطع الثلج المتوسطة الحجم، أي تلك التي تفوق، حجمًا وديمومة، ما يُعرف بالثلج المجروش Crushed ice، الذي ينتَج باستخدام مادّة مشابهة تُعرف باسم زِأَيْس Zice.\nتنتِج حُبَيبات الثلج البلّوري، وتوزعها، شركة زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":680002,"arabic":"سي إس إيه","english":"CSA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Casting Society of America، أي الجمعية الأمريكية لتنسيق الأدوار. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680003,"arabic":"حامل سنتوري","english":"C stand","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Century stand، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680004,"arabic":"سي يو","english":"CU","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Close-up، أي لقطة مقرّبة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680005,"arabic":"كوكالوريس أو المجنونة أو الشعنونة","english":"Cucaloris","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cookaloris، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680006,"arabic":"إشارة أو مشعرة","english":"Cue","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إشارة تنبِّه الممثل إلى نقطة بدء حواره أو حركته، ويمكن أن تكون هذه الإشارة نهاية جملة حوار ممثل آخر مشارك في المشهد نفسه، أو حركة معيَّنة من هذا الممثل، كما يمكن أن تكون إشارة ضوئية، أو إشارة باليد من المُخرج.\n• أية إشارة تشير إلى بداية أو نهاية حديث أو حركة أو عملية ما.\n• شريط لاصق أو القضبان المقروءة آليا Bar code يوضع عند نقطة معيَّنة من الفيلم قبل بدء عرضه، ليكون بمثابة منبِّه لنظام تشغيل آلي يغلق ستائر شاشة العرض أو يفتحها، أو يوقف العرض، أو يبدأ تشغيل موسيقى صالة العرض، أو يقلل أضواء الصالة أو يزيدها.\n• قطعة موسيقية تُعزَف داخل الفيلم.\n• إعداد ملزمة المفاتيح والإشارات، التي تتضمَّن أعمدة لمفاتيح بدايات جُمَل الحوار، والجُمَل الموسيقية، والمؤثرات الصوتية، مرتبة وفقًا للترتيب الذي سوف يحتله كل منها على شريط الصوت النهائي.\n• تزويد الفيلم بعلامات ورقية أو عن طريق التثقيب لمساعَدة الفني الذي يتوَلّى عملية مزْج الصوت أو الميكساج على وضع مَسارات الحوار والموسيقى والمؤثرات في موضعها الصحيح بالنسبة إلى الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":680007,"arabic":"جدول مفاتيح الموسيقى","english":"Cue breakdown","french":null,"description":"جدول يتضمَّن مفاتيح دخول جُمَل الموسيقى التصويرية، يُعِدّه مُوَلِّف الصوت أو أحد مساعديه ويقدمه لمؤلِّف الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم. تتضمَّن هذه الجداول أو التفريغات زمن اللقطة التي سوف تصاحبها الموسيقى مقربًا إلى أقرب ثلث ثانية أي ما يعادل 8 إطارات، ونقطة بداية الموسيقى المصاحبة.","page":null,"uri":null},{"id":680008,"arabic":"بطاقات مساعدة","english":"Cue cards","french":null,"description":"بطاقات ورقية تُكتب عليها جُمَل الحوار الطويلة المتصلة التي يتعين على الممثل إلقاءها في لقطة واحدة متصلة، وتوضع على حامل خاص بالقرب من الكاميرا. تُستخدم هذه البطاقات المساعِدة في المَشاهد التي تتضمَّن خطبة طويلة أمام جمهور عريض أو مرافعة مفصلة أمام محكمة، وقد بدأت هذه البطاقات أو اللوحات في الاختفاء من الستديوهات ليحل محلها مساعد القراءة الإلكتروني الذي يتميَّز بالدقة والقدرة على استيعاب نصوص طويلة، بالإضافة إلى القدرة على عرض تلك النصوص بالحجم الذي يلائم إبصار الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":680009,"arabic":"ضوء منبه أو مشعر","english":"Cue light","french":null,"description":"إشارة يقوم بها أحد مساعدي المُخرج أو مَن يكلفه المُخرج بذلك، عن طريق إضاءة مصباح تنبيه وإطفائه عدّة مرات:\n• لتنبيه الممثل ولفْت نظره إلى أن دوره في التكلم أو الدخول من أحد أبواب المَنظر أو الديكور قد حان.\n• لتنبيه واحد أو أكثر من الفنيين إلى التهيؤ لتنفيذ تكليف معيَّن قبل أو فور أو أثناء دوَران الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":680010,"arabic":"إشارة التغيير","english":"Cue mark","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Change-over cue، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680011,"arabic":"رقعة التنبيه","english":"Cue patch","french":null,"description":"قطعة صغيرة من مادّة لاصقة معدنية ممغنطة توضع عند منطقة معيَّنة على حافة الفيلم، لتكون بمثابة إشارة تنبيه إلى أنه بدءًا من هذه النقطة فإن شدّة ضوء مصباح جهاز الطباعة تحتاج إلى تعديل ما، أو أن جهاز العرض يجب أن يتوقف عند هذه النقطة.","page":null,"uri":null},{"id":680012,"arabic":"نسخة العلامات","english":"Cue print","french":null,"description":"نسخة من الفيلم في صورته النهائية، أي بعد انتهاء مراحل عملية التوليف، وتتضمَّن جميع العلامات الإرشادية التي يحتاج إليها مهندس الصوت لإجراء عمليات التسجيل النهائية للصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680013,"arabic":"ملزمة المفاتيح أو الإشارات","english":"Cue sheet","french":null,"description":"بضْع صفحات مرقّمة، تتضمَّن أعمدة لمفاتيح بدايات جُمَل الحوار والجُمَل الموسيقية والمؤثرات الصوتية، مرتبة وفقًا للترتيب الذي سوف يحتله كل منها على شريط الصوت النهائي. تُستخدم تلك الملزمة كدليل عمل لمهندس الصوت أثناء إجراء عملية المزج الصوتي أو الميكساج، حيث يتضمَّن كل عمود تعليمات مفصلة عن كيفية التعامل مع الجملة الحوارية أو الموسيقية أو المؤثر الصوتي الموجود في ذلك العمود، كما يتضمَّن شرحًا لكيفية تكامُل تلك الجُمَل والمؤثرات مع بعضها على النسخة النهائية لشريط الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680014,"arabic":"مسار العلامات الإرشادية","english":"Cue track","french":null,"description":"تسجيل صوتي متزامن مع الصورة جرى تسجيله مباشرة أثناء التصوير، وذلك بغرض استخدامه لاحقًا كدليل استرشادي عند إعادة تسجيل بعض الجُمَل أو عند تخليق مؤثرات صوتية تحاكي المؤثرات التي تم تسجيلها أثناء التصوير ولكن بشكل أكثر جودة خلال عمليات التوليف الصوتي. درجة جودة الصوت على هذا المَسار لا تهم كثيرًا، حيث إن هذا المَسار هو مجرد دليل كما أنه يُعَدّ نسخة احتياطية لشريط الصوت المتزامن الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":680015,"arabic":"كوكالوريس أو المجنونة أو الشعنونة","english":"Cukaloris","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cookaloris، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680016,"arabic":"كوكي أو المجنونة أو الشعنونة","english":"Cuke","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cookaloris، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680017,"arabic":"فيلم مريدين قديم","english":"Cult classic","french":null,"description":"فيلم قديم، تنظر إليه مجموعة معيَّنة من المُشاهدين بإعجاب شديد، ولا تمل مشاهَدته أينما عُرض، ولا تمثل تلك الأفلام صنفًا Genre خاصًا من الأفلام، لكنها يمكن أن تكون متواجدة ضمن أيّ صنف من الأفلام Film genre، فهناك فيلم الغرب القديم ذو المريدين Western cult classic، وهناك فيلم الخيال العِلمي القديم ذو المريدين Science-fiction cult classic، وينطبق الأمر نفسه على معظم أصناف الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":680018,"arabic":"أفلام المريدين","english":"Cult Film","french":null,"description":"أفلام تلتفّ حولها مجموعة من المعجبين المخْلصين الذين لا يملّون مشاهدتها أينما عُرضت ولا يملّون الحديث عنها في كل مكان، وعلى العكس من الأفلام ذات النجاح الجماهيري الساحق التي تثير اهتمام وإعجاب قطاعات عريضة من المُشاهدين فإن أفلام المُريدين تبني حولها مجموعة من المعجبين الذين تجمع بينهم اهتمامات ومواصفات ثقافية معيَّنة.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يقولون إن هذا المُصطلَح يشير، بقدْر من العمومية، إلى مجموعتَين من الأفلام:\n• أفلام قديمة أُعيدَ اكتشافها حديثًا مثل فيلم قاتلة هي الأنثى Deadly is the Female الذي أخرجه جوزيف لويس Joseph H. Lewis عام 1949، وأفلام جوزيف فون ستيرنبرغ Joseph von Sternberg.\n• بعض الأفلام الحديثة التي يُطلَق عليها أفلام منتصف الليل Midnight movies مثل ليلة الموتى الأحياء The Night of the Living Dead الذي أخرجه جورج روميرو George Romero عام 1968.\nوبالرغم مما تتميَّز به هذه الأفلام من تبايُن في الشكل والموضوع، فإن أهم ما يدفع المُشاهدين إلى الإعجاب بها والدوران في فلكها، هو أنها جميعًا، على حد تعبير بلاندفورد وهيللير وغرانت، تتضمَّن نزعة إلى انتهاك وتجاوُز الحدود المرسومة. من مظاهر تلك الانتهاكات التي لقيت وتلقى إعجاب المريدين:\n• تصوير وتجسيم بعض المحرّمات كما في فيلم نزوات Freaks الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1932.\n• مَشاهد العنف المقزِّز الذي تتعرض له الجثث في أفلام الرعب الدموية Splatter Film.\n• قلب المعايير الجمالية Aesthetic norms رأسًا على عقب كما في فيلم الفلامنغو الوردي Pink Flamengos الذي أخرجه جون واترز John Waters عام 1973.\nعدد من الكتّاب والنقّاد، من بينهم فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يضعون أفلام اللوطيين والسُحاقيات Gay and Lesbian Film ضمن أفلام المريدين، ربما لما يتميَّز به عالم الشواذ من تهميش وغموض، على حد تعبير بيفر الذي يضرب المثل بفيلم قلوب الصحراء Desert Hearts الذي أخرجته دونّا ديتش Donna Deitch عام 1985، والذي تتابع فيه المُخرجة مولد وتطور علاقة شذوذية بين أستاذة جامعية وشابة صغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":680019,"arabic":"فيلم المريدين","english":"Cult movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cult Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680020,"arabic":"نقد ثقافي","english":"Cultural criticism","french":null,"description":"حركة نقدية تحليلية تنطلق من مفهوم يمزج بين الظروف التاريخية والواقع الثقافي للمجتمع الذي يصوره الفيلم. لهذا فإن حركة النقد الثقافي، كما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، تأخذ في حسبانها مجموعة من النظريات والاستراتيجيات النقدية التي تثري كل منها الأخريات، وهو ما دفع الكثيرين إلى وصْفها بأنها حركة متعدِّدة أو متداخلة التخصصات Interdisciplinary.\nفحركة النقد الثقافي في اعتناقها لمبدأ التعدُّدية Pluralism في كل شيء، إنما تنهل من روافد متعدِّدة مثل النظرية الماركسية Marxist Theory ونظرية التحليل النفسي Psychoanalysis والسيميائية أو علم الدلالات والرموز Semiotics والدراسات المساواتية Feminism والدراسات الخاصة باللوطيين والسُحاقيات Queer studies، بالإضافة إلى استراتيجيات ثقافية أخرى أقل شهرة.\nويختتم بيفر حديثه عن الحركة النقدية الثقافية مؤكدًا أنها تتجنب استخدام أو تبنّي أية مجموعة معترَف بها من المعايير، وأنه، ربما لهذا السبب، يعتبر الكثيرون كتابات نقّاد هذه الحركة استجابة ردفعلية Reactionary response تجاه مجموعة من الممارسات التحليلية السابقة التجهيز التي تتسم بالتزمُّت وضيق الأفق.","page":null,"uri":null},{"id":680021,"arabic":"الزمن الثقافي","english":"Cultural time","french":null,"description":"واحد من الأبعاد الزمنية المختلفة التي يخلقها الفيلم أو يعمل من خلالها، من أجل تحقيق الهدف الذي صُنع من أجله، أو من أجل توصيل الرسالة التي يرغب صانعوه في توصيلها إلى المُشاهد. هذه الأبعاد الزمنية هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time.\n• الزمن الدرامي Dramatic time.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time.\n• الزمن العاطفي Affective time.\n• الزمن الثقافي، موضوع هذا المدخل.\n• الزمن التاريخي Historical time.\nونعود إلى موضوع هذا المدخل، فنقول إن الزمن الثقافي مُصطلَح يُقصد به الطريقة التي يتعامل بها مجتمع ما أو حضارة ما، مع الزمن، خاصة من حيث الإحساس بمروره، وكيفية العيش في إطاره، أو كيفية مواكبته. فإذا كانت مَراجع سينمائية كثيرة تضرب المثل بالمُخرج الهندي ساتياجيت راي Satyajit Ray وقدرته على خلْق إيقاع زمني خاص، ينطلق من إحساس الشعب الهندي بالزمن، ويختلف تمامًا عن ذلك الإحساس الذي يسيطر على السينما الأمريكية والتابعين لها بغير تفكر ولا تدبر، فإن لنا في تحفة شادي عبد السلام السينمائية، \"المومياء\"، التي أخرجها عام 1968، مثلًا رائعًا على إدراك فكرة الزمن الثقافي أو المعرفي، وحسن توظيفها.\nففي دراسة له عن شادي عبد السلام، يقول الناقد السينمائي سمير فريد إن \"ثالثة السِمات الكلاسيكية فى أسلوب فنان السينما المصري الكبير أن هذا الأسلوب يقوم على مبدأ \"الاتزان والتوافق\" سواء فى التكوين الثابت أو المتحرك، وسواء في إيقاع اللقطة الواحدة أو فى إيقاع الفيلم ككل. وتكوينات شادي عبد السلام تستبعد جذورها من رسوم جدران المعابد المصرية القديمة حيث تبدو شخصياته فى حركتها وفى سكونها أقرب إلى تكوينات النحت البارز. أما الإيقاع، وهو إيقاع تراجيدي يتخلق من اللقطات الطويلة وحركات الكاميرا \"البطيئة\"، فهو إيقاع المجتمع المصري الزراعي العريق\".","page":null,"uri":null},{"id":680022,"arabic":"تجعد","english":"Curling","french":null,"description":"تقوُّس يصيب الفيلم ويمتد بطول الشريط بسبب تفاعلات أصابت طبقته الحساسة، أو بسبب عدم ثبات درجات الحرارة ومعدّلات الرطوبة داخل المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":680023,"arabic":"تقوس الميدان","english":"Curvature of field","french":null,"description":"نوع من التشوُّه الذي يصيب العدسة، مما يجعل النقط الحادة في الصورة تظهر على شكل قوس أو منحنى، بدلًا من أن تظهر على شكل سطحٍ مستوٍ.","page":null,"uri":null},{"id":680024,"arabic":"قطع","english":"Cut","french":null,"description":"لفظة واحدة متعدِّدة الاستخدامات، وهي تصف ما يلي:\n• الانتقال اللحْظي من لقطة إلى أخرى الذي يتم عن طريق لصق بداية اللقطة الثانية مع نهاية اللقطة الأولى.\n• قطعة من شريط الفيلم تحتوي على لقطة واحدة.\n• اللاصق الذي يصل بين قطعتَين أو لقطتَين من الفيلم.\n• عملية تقطيع قطعة من شريط الفيلم لاستبعاد أجزاء من بدايتها أو نهايتها.\n• الأسلوب المستخدَم في توليف الفيلم بكامله.\n• عملية توليف الفيلم بكامله.\n• نسخة خاصة من الفيلم تختلف عن النسخة التي تُعرض في دُور العرض، مثل نسخة المُخرج Director’s cut.\n• الأمر الذي يصدره المُخرج في نهاية اللقطة أو عند وقوع خطأ ما أثناء التصوير لإيقاف الكاميرا وكل ما يجري أمامها.","page":null,"uri":null},{"id":680025,"arabic":"كت","english":"Cut!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج بصوت مسموع لتتوقف الكاميرات وأجهزة التسجيل عن العمل، إما لاكتمال اللقطة، أو لوقوع خطأ لا يمكن معه الاستمرار في تصويرها، حرصًا على الوقت وعلى الفيلم الخام.","page":null,"uri":null},{"id":680026,"arabic":"كت، وكل واحد في مكانه","english":"Cut and hold!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج فور الانتهاء من تصوير لقطة ما، يقضي بأن تتوقف الكاميرا وأن تتوقف أجهزة التسجيل الصوتي، لكن مع بقاء الفنانين المشاركين في المشهد، والفنانين الذين يقومون بتنفيذه، كل في موقعه عند نهاية اللقطة، وذلك استعدادًا لأي ظرف قد يتطلب استئناف التصوير من نقطة التوقف. وعلى العكس من الأمر إجمد! Freez! فإن الفنانين يستطيعون الاسترخاء قليلًا خلال فترة التوقف، لكن دون أن يغادر أي منهم موقعه.","page":null,"uri":null},{"id":680027,"arabic":"اقطع، واطبع","english":"Cut and print!","french":null,"description":"أمر يصدر عن المُخرج ليعلن عن اكتمال تصوير لقطة، وأنها قد التُقطت بالشكل الذي يريده من حيث الأداء وحركة الكاميرا وحركة الممثلين والموضوعات، وبالتالي يجب أن ترسَل إلى المعمل لطباعتها. تنفيذًا لهذا الأمر، يسجل مساعد المُخرج المختص بأمر الإلتِقاطات المختلفة بيانات هذه الإلتِقاطة في تقرير الإعادات أو الإلتِقاطات Take sheets الذي سوف يرسل إلى المعمل، بصحبة ما تم تصويره خلال اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":680028,"arabic":"لقطة اعتراضية أو تفصيلية","english":"Cutaway","french":null,"description":"لقطة لا صلة لها بالحدث الرئيسي للمشهد لكنها تُستخدم لربط لَقطتَين معًا، وذلك بغرض تحقيق واحد من الأهداف التالية:\n• التعبير عن مرور فترة من الزمن.\n• خلْق حالة من الترقُّب من خلال تمديد أو إبطاء الزمن.\n• إظهار رد فعل شخص أو مجموعة من الأشخاص تجاه الحدث الرئيسي.\n• الربط بين لَقطتَين تفتقد إحداهما أو كلاهما لجزء من الحركة، وبالتالي فإن ربطهما مباشرة سوف ينتج عنه قفزة Jump cut غير مطلوبة.\n• تذكيرنا بشخص لم نره منذ لحظة أو بحدث وقع قبل قليل، وذلك للمساعَدة على خلْق الإحساس بالترقُّب.\n• إتاحة فرصة للمُشاهد كي يلتقط أنفاسه وسط زحام مشهد مليء بالحركة والأحداث.","page":null,"uri":null},{"id":680029,"arabic":"لقطة اعتراضية أو تفصيلية","english":"Cut-away","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cutaway، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680030,"arabic":"لقطة اعتراضية أو تفصيلية","english":"Cutaway shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cutaway، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680031,"arabic":"استدراك","english":"Cutback","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الانتقال من لقطة لحدث ما إلى أخرى تتضمَّن حدثًا وقع قبل الأول مباشرة، وهو ما يحدث في حالة القطْع التبادلي بين حدثَين بينهما صلة ما.\n• العودة إلى الحدث الرئيسي بعد تقديم لقطة مقحمة Insert shot تعرض تفصيلة من تفصيلات الحدث الرئيسي.","page":null,"uri":null},{"id":680032,"arabic":"استدراك","english":"Cut back","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cutback، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680033,"arabic":"قطع تفصيلي","english":"Cut-in","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cut-in shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680034,"arabic":"لقطة تفصيلية","english":"Cut-in shot","french":null,"description":"لقطة تصور لنا جزءًا أو تفصيلة من مُكمِّلات المشهد كان قد ظهر في اللقطة السابقة للقطة التفصيلية ولكن بشكل غير واضح، حيث يمكن أن تركز اللقطة التفصيلية على سكين أو مسدس في يد شخص أظهرته اللقطة السابقة بكامل جسده.","page":null,"uri":null},{"id":680035,"arabic":"مساحة منقوصة أو مبتورة","english":"Cut-off area","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم تلفزيون الماضي، فالمساحة المنقوصة هي أجزاء الإطار الخارجية التي تحيط بمساحة الصورة السينمائية من كل جانب من جوانبها الأربعة، وكانت أنظمة البث والاستقبال التلفزيوني القديمة تقتطع بعض هذه الأطراف، حيث كانت الصورة السينمائية المعروضة على تلفزيون الماضي القريب تفقد نحو 10 في المائة من إجمالي مساحتها، موزَّعة على الأطراف الأربعة. لهذا السبب كان كثير من مُخرجي الأعمال السينمائية التي تنتَج خصيصًا للتلفزيون يحرصون على ألّا تحتوي أطراف الإطار، التي سوف تضيع على مُشاهد التلفزيون، على موضوعات مهمة لفهْم اللقطة أو المشهد، أي أنهم كانوا يعملون داخل إطار يقع داخل حدود الإطار الأصلي للصورة السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":680036,"arabic":"إلتقاطة مستبعدة","english":"Cut out","french":null,"description":"إلتِقاطة أو إعادة استُبعدت خلال مرحلة من المراحل الأولى لعملية التوليف لأسباب تتعلق بإيقاع مشهد ما، غير أنها تظل محفوظة حتى تنتهي عملية التوليف تمامًا، ساعتها يمكن التخلص منها. وتختلف الإلتِقاطة المستبعَدة عن الإلتِقاطة غير الجيدة التي تُستبعَد نهائيًّا فور ورودها من المعمل نظرًا لاحتوائها على عيب أو خطأ فني لا يمكن قبوله.","page":null,"uri":null},{"id":680037,"arabic":"تحريك بالمقتطعات","english":"Cutout animation","french":null,"description":"يترجم منير البعلبكي كلمة Cutout في قاموس \"المورد الأكبر\" بالمقتطَعات، أو القطيعة، وهي شكل يتم رسمه أولًا على مادّة تتميَّز بقدْر من الصلابة أو التماسك مثل البلاستيك أو الخشب الرقيق أو الورق المقوّى، ثم يُقص حول الرسم ويُقتطع من الوسط المرسوم عليه، ليُستخدم بعد ذلك كعنصر من عناصر إنتاج فيلم تحريك، حيث تحل تلك الأشكال المسطّحة محل الرسومات اليدوية، مع فارق رئيسي بينها وبين الرسومات. يتمثل هذا الفارق في أن فنان التحريك لا يستطيع أن يحرك إلّا الأجزاء التي صُمِّمت من البداية لتكون متحركة والتي تتصل بالجسم عن طريق وصلات مفصلية، وبالنسبة إلى الشخصيات الآدمية أو الحيوانية فإن التحريك غالبًا ما يقتصر على الأطراف الأربعة والرأس والعنق، حيث كان كل جزء من أجزاء الحركة يصوَّر على إطار واحد أو اثنين بطريقة التصوير غير المتصل Stop-motion photography.\nكثير من مراجع تاريخ السينما تذكر أن أول فيلم تحريك طويل في تاريخ السينما كان فيلم تحريك بالمقتطَعات، هو فيلم الرسول El Apostol الذي أخرجه كويرينو كريستياني Quirino Cristiani عام 1917 في الأرجنتين. وفي ألمانيا، خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، أخرج لوتي راينيغر Lotte Reiniger مجموعة كبيرة من أفلام خيال الظل التي تعتمد على تحريك المقتطَعات. أما اليوم، فإن صور المقتطَعات التي يتم مسحها Scanned images وتخزينها داخل الكومبيوتر قد حلت محل المقتطَعات المادية الحقيقية في إنتاج هذا النوع من الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":680038,"arabic":"نسخة التوليف","english":"Cut picture","french":null,"description":"نسخة موجبة تُطبع من النسخة السالبة الأصلية مباشرة ليستخدمها المُوَلِّف طوال مراحل التوليف المختلفة، لذلك فهي تُعرف باسم نسخة التقطيع. يتكوَّن الجيل الأول لنسخة العمل من جميع الإلتِقاطات أو الإعادات الصالحة الخاصة بكل لقطة، مرتبة وفقًا للترتيب النهائي لتلك اللقطات في السياق العام لسيناريو الفيلم في نسخته النهائية، وتُعرف هذه المرحلة بمرحلة التجميع. تتمتع نسخة العمل عادة بدرجة متوسطة من الجودة، ويجري العمل عليها من خلال عملية تزامُن بينها وبين نسخة العمل الخاصة بشريط الصوت. بعد انتهاء عملية التجميع تدخل النسخة المجمعة مرحلة التوليف الأولي، تليها مرحلة التوليف النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":680039,"arabic":"نسخة التوليف","english":"Cut pix","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Cut picture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680040,"arabic":"فني التقطيع","english":"Cutter (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المُوَلِّف، وذلك من منطلق أنه لا يمارس عمله إلّا من خلال تقطيع الأفلام.\n• أيّ فني من أعضاء فريق التوليف يدخل ضمن اختصاصه تقطيعُ الأفلام ولصقُها.","page":null,"uri":null},{"id":680041,"arabic":"قاطع","english":"Cutter (2)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الحاجب الذي يوضع أعلى عدسة الكاميرا ليقطع عنها أيّ ضوء مباشر.\n• الحاجب الذي يوضع أمام أحد الكشّافات فوق حامل عمودي، بغرض منع وصول إضاءة هذا الكشّاف إلى جزء معيَّن من أجزاء المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":680042,"arabic":"نسخة المولف","english":"Cutter print","french":null,"description":"نسخة موجبة تُطبع من النسخة السالبة الأصلية مباشرة ليستخدمها المُوَلِّف طوال مراحل التوليف المختلفة، لذلك تُعرف باسم نسخة العمل أو نسخة التقطيع.","page":null,"uri":null},{"id":680043,"arabic":"تقطيع","english":"Cutting","french":null,"description":"رغم أن لفظة تقطيع تعني الانتقال من لقطة إلى أخرى، فإن عددًا كبيرًا من مُنظِّري ومؤرخي السينما، من بينهم آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يفضِّلون استخدام كلمة Editing التي تعني توليف والتي تصف بدقة أكبر عملية تجميع الفيلم بمراحلها المختلفة، لأن هذه التسمية تتجاوز مدلول كلمة Cutting التي توحي بمجرد تقطيع اللقطات المختلفة ثم إعادة لصقها وفقًا لترتيب مختلف. ويضيف كونيغسبرغ أنه يفضِّل كلمة Editting لأن الشخص الذي يقوم بهذه العملية يُعرف باسم Editor وليس باسم Cutter، ولأن هذه الكلمة تتضمَّن الإيحاء بأن من يقوم بهذه العملية هو شخص يتمتع بالقدرة على اتخاذ القرارات الحاسمة، وأنه يمتلك حساسية فنية، كما أنه صاحب رؤية تكوينية واسعة.","page":null,"uri":null},{"id":680044,"arabic":"طاولة التوليف","english":"Cutting bench","french":null,"description":"جهاز على هيئة طاولة مسطّحة ومعدّة للقيام بكل عمليات التوليف، وقد حقق هذه الجهاز نجاحًا وانتشارًا كبيرَين، رغم ارتفاع سعره، مقارنة بأجهزة التوليف العمودية أو الرأسية، المعروفة باسم موفيولا Moviola، وهو الاسم التجاري لأشهر أنواع تلك الفئة من أجهزة التوليف. فأجهزة التوليف المسطّحة تتعامل مع الفيلم برفق، وتسمح للمُوَلِّف بالتعامل معه بسرعات عالية وبسهولة شديدة، كما أنها تتكوَّن من ثمانية أطباق دائرية لوضع الأشرطة، مما يعني أن المُوَلِّف يستطيع التعامل مع أربعة من أشرطة الصوت والصورة في وقت واحد. كذلك يمكن تزويد جهاز التوليف المسطّح بعدسة محوِّرة، فضلًا عن أن معظم طرازاتها تستطيع التعامل مع الأفلام من قياس 35 مم و16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":680045,"arabic":"ريشة الغالق","english":"Cutting blade","french":null,"description":"ريشة، وفي بعض الأجهزة ريشتان أو أكثر، تحجب الضوء عن الفيلم لحظيًّا أثناء العرض، وبالتحديد خلال اللحظة التي يقع فيها الخط الأسود الفاصل بين إطارَين أمام فتحة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680046,"arabic":"السيناريو النهائي للفيلم","english":"Cutting continuity","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cutting script، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680047,"arabic":"السيناريو النهائي للفيلم","english":"Cutting-continuity script","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cutting script، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680048,"arabic":"نسخة التوليف","english":"Cutting copy","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cut picture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680049,"arabic":"توليف داخل الكاميرا","english":"Cutting in the camera","french":null,"description":"تعبير مَجازي يُطلَق على الفيلم الذي يجري إعداد مَناظره أو ديكوراته بشكل مرتب، ليجري تصوير مَشاهده وفقًا لترتيب كل منها في السيناريو، مما يقلل إلى حد كبير جدًّا الحاجة إلى عمليات توليف مطوّلة.\nيمثل فيلم الحبْل The Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948، نموذجًا رائعًا لهذا الأسلوب، فالفيلم يتكوَّن من لقطة واحدة تتحرك خلالها الكاميرا داخل حجرة واحدة. أما من الناحية التنفيذية الفعلية، فقد تم تصميم حركة الكاميرا وحركة الممثلين بحيث يتكوَّن الفيلم من إلتِقاطات متتالية، يصل طول كل منها إلى تسع دقائق، وهو طول كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام الذي كان مستخدَمًا يومها.","page":null,"uri":null},{"id":680050,"arabic":"قطع أثناء الحركة","english":"Cutting on action","french":null,"description":"القطْع من لقطة إلى أخرى أثناء حدوث حركة، وهو ما يعطي الانطباع بأن الحركة التي بدأت في اللقطة الأولى تتواصل بلا انقطاع في اللقطة الثانية. ويُراعَى في هذا القطْع ألّا يشعر المُشاهد بتغيُّر زاوية الكاميرا أو حَجْم اللقطة، وهو ما يُبعِد عنه الإحساس بالرتابة، دون أن يُشعره بميكانيكية الانتقال من لقطة إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680051,"arabic":"قطع أثناء الحركة","english":"Cutting on motion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cutting on action، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680052,"arabic":"قطع أثناء الحركة","english":"Cutting on movement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cutting on action، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680053,"arabic":"غرفة التوليف","english":"Cutting room","french":null,"description":"الغرفة التي تتم فيها عمليات التوليف المختلفة، والتي تحتوي على كافة المعدّات اللازمة لإجراء التوليف بمراحله المختلفة، كما تضم الخِزانات اللازمة لحفظ أجزاء الفيلم الذي يجري العمل فيه.","page":null,"uri":null},{"id":680054,"arabic":"السيناريو النهائي للفيلم","english":"Cutting script","french":null,"description":"نص مطبوع يتضمَّن ترجمة بالكلمة المكتوبة للفيلم في صورته النهائية التي تُعرض على المُشاهدين، بمعنى أنه يتضمَّن وصْفًا تفصيليًّا كاملًا للفيلم، بما في ذلك اللقطات وأحجامها، حركة الكاميرا، زوايا التصوير، النص الكامل للحوار، وصْف كامل للموسيقى التصويرية، وصْف كامل للمؤثرات البصرية والصوتية، بالإضافة إلى الوَصْف التفصيلي الكامل للأحداث وتطورها. وقد جرى العُرف على أن تُطبع السيناريوهات النهائية للأفلام المتميِّزة، وأن تُنشر في كتب ذات طباعة فاخرة.","page":null,"uri":null},{"id":680055,"arabic":"توليف تزامني","english":"Cutting sync","french":null,"description":"عملية التوليف التي تتم خلال المرحلة التي يكون فيها كل من الصورة والصوت على شريط منفصل، مما يحتم تحديد علامات للتزامُن واستخدام جهاز التزامُن لإبقاء الشريطَين في حالة تَوازٍ طوال الوقت.","page":null,"uri":null},{"id":680056,"arabic":"توليف النسخة السالبة","english":"Cutting the negative","french":null,"description":"واحدة من أهم مراحل توليف الفيلم وأكثرها اعتمادًا على الدقة البالغة التي لا تترك هامشًا ولا مجالًا للخطأ، فخلال هذه المرحلة يتوَلّى المُوَلِّف عملية تقطيع ولصْق النسخة السالبة بحيث تتطابق تمامًا مع نسخة العمل في صورتها النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":680057,"arabic":"قطع إلى","english":"Cut to:","french":null,"description":"عبارة نجدها في نهاية جزء من أجزاء المعالجة التفصيلية للفيلم، التي تسبق كتابة السيناريو، والتي تصف لنا المَشاهد الرئيسية التي سوف يتضمَّنها السيناريو، لهذا تعني هذه الإشارة أن الكاتب سوف ينتقل بنا إلى مشهد آخر.","page":null,"uri":null},{"id":680058,"arabic":"سيان","english":"Cyan","french":null,"description":"اللون الأزرق المشرَّب بالاخضرار، وهو اللون المكمِّل للون الأحمر والمعاكِس له، أي أنه اللون الذي يتبقى عند طرْح أو نزْع اللون الأحمر من ألوان الطَيْف.","page":null,"uri":null},{"id":680059,"arabic":"شخصية سيبرانية","english":"Cyber-character","french":null,"description":"شخصية تم تصميمها وتنفيذها كومبيوتريًّا، أو ممثل تم تخليقه كومبيوتريًّا. البادئة سَيْبر Cyber مأخوذة عن مُصطلَح السَيْبرانية، أي علم الضبط. ووفقًا لمنير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، فإن علم الضبط هو العلم الذي ينظم الدراسات النظرية المعنية بعمليات الضبط في الأجهزة الإلكترونية والميكانيكية والبيولوجية، وبالأخص التحليل الرياضي لانتقال المعلومات في هذه الأجهزة، آلية كانت أو حيوانية، وهو العلم الذي تقوم عليه صناعة الكومبيوتر، كما يُستعان به أيضًا في فهم كثير من العِلل العصبية والعضلية.","page":null,"uri":null},{"id":680060,"arabic":"بديل سيبراني","english":"Cyber-double","french":null,"description":"شبيه أو بديل للمثل الحقيقي، تم تصميمه وتنفيذه كومبيوتريًّا. ويُعَدّ فيلم المصفوفة The Matrix، الذي أخرجه الأخوان آندي ولاري واتشوفسكي Andy and Larry Wachowski عام 1999، واحدًا من أكثر الأفلام المعاصرة اعتمادًا على الشخصيات البديلة المخلَّقة كومبيوتريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680061,"arabic":"فيلم سيبراني","english":"Cyberflick","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cybermovie، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680062,"arabic":"فيلم سيبراني","english":"Cybermovie","french":null,"description":"فيلم روائي طويل يُعرض على المُشاهدين من خلال أحد مواقع الإنترنت ليتم استقباله في المنازل مباشرة أو داخل دار عرض مخصصة لذلك. ووفقًا لما يقوله رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن فيلم فتاة مرِحة Party Girl الذي أخرجته دايزي فون شيرلر ماير Daisy von Scherler Mayer كان أول فيلم يُعرض على الإنترنت، حيث أطلقته الشركة المنتِجة في السادسة من مساء الثالث من حزيران/يونيه عام 1995. ويضيف المؤلِّفان أن التعقيدات التقنية التي واجهت الشركة المنتِجة آنذاك أدت إلى انخفاض مستوى جودة صور الفيلم، لدرجة أن أجهزة الكومبيوتر وقتها استقبلت الفيلم كفيلم أبيض وأسود رغم أنه كان قد صُوِّر بالكامل كفيلم ملوّن. وقد صاحب عرض الفيلم على الإنترنت عرضه في عدد محدود من دُور العرض السينمائي في بعض المدن الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":680063,"arabic":"فيلم سيبراني","english":"Cyberpic","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cybermovie، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680064,"arabic":"فيلم سيبراني","english":"Cyber space movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cybermovie، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680065,"arabic":"سيكلورامية","english":"Cyc","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cyclorama، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680066,"arabic":"مجموعة","english":"Cycle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سلسلة من الأفلام التي تنتمي إلى نوعية واحدة، أنتجتها على التوالي أكثر من شركة، في محاولة لاستغلال نجاح تلك النوعية واستغلال تفضيل المُشاهدين لها خلال فترة زمنية محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":680067,"arabic":"تحريك دائري","english":"Cycle animation","french":null,"description":"تحريك يَستخدم سلسلة من الإطارات التي يحتوي كل منها على جزء يسير من حركة الموضوع، وكلما اكتملت الحركة عادت إلى نقطة البداية مرة بعد الأخرى، وهكذا بلا توقف. تُستخدم تلك الطريقة لعرض حركة أمواج البحر التي تتميَّز بقدْر من الرتابة، مما لا يسمح للمُشاهد غير المتخصص بملاحظة أنه يشاهد مشهدًا يبدأ وينتهي ليبدأ من جديد من نقطة البداية الأولى نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":680068,"arabic":"فيلم دائري","english":"Cyclic film","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن الفيلم الدائري هو \"جزء من الفيلم الذي تم تصويره، ويحوي لقطة أو عدّة لقطات، ولكنه يُلَفّ على شكل حلقة، ويُلصَق أوله بآخره، بحيث يمكن عرضه بطريقة دائمة متصلة عدّة مرات، دون توقُّف. يُستخدم هذا الفيلم في تسجيل الدوبلاج وتعريب الأفلام الأجنبية، ويوضع في مكنة ملحقة بآلة العرض، تُعرف باسم آلة العرض الدائري Loop machine.","page":null,"uri":null},{"id":680069,"arabic":"أسطوانة دوارة","english":"Cyclodrum","french":null,"description":"واحدة من المعدّات البسيطة التي كانت تُستخدم في الستديوهات منذ فترة لتُضفي على المَنظر أو الديكور ظلالًا وأضواء متحركة مختلفة، خاصة عند تصوير لقطة بأسلوب العرض الخلْفي. تتكوَّن تلك المعدّة من أسطوانة تنتشر على سطحها فتحات بأشكال ومساحات مختلفة، ويوجد داخلها مصباح قوي، وتثبت على حامل يسمح لمَن يتوَلّى تشغيلها بتحريكها أفقيًّا أو رأسيًّا. من أشهر استخداماتها خلْق تأثير الأضواء التي يراها راكب القطار وهي تتتابع أمام نافذته.","page":null,"uri":null},{"id":680070,"arabic":"سيكلورامية","english":"Cyclorama","french":null,"description":"ستارة شبه دائرية كبيرة، تُصنع عادة من القماش، وتعلَّق من أعلى لتتدلى في خلفية المَنظر أو الديكور، وغالبًا ما تمثل السماء.","page":null,"uri":null},{"id":680071,"arabic":"الإضاءة السيكلورامية","english":"Cyclorama light","french":null,"description":"الإضاءة الموجهة إلى الستارة السيكلورامية، والتي غالبًا ما تأتي من أسفل.","page":null,"uri":null},{"id":680072,"arabic":"صف الإضاءة السيكلورامية","english":"Cyclorama strip","french":null,"description":"صف أو خط من الكشّافات يوضَع أسفل الستارة السيكلورامية لإضاءتها.","page":null,"uri":null},{"id":680073,"arabic":"خط أو صف السيكلورامية","english":"Cyc strip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cyclorama strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680074,"arabic":"منصة أسطوانية دوارة","english":"Cylindrical revolving stage","french":null,"description":"مِنَصّة إنتاج سينمائي وتلفزيوني يتم التحكُّم فيها عن طريق محركات كهربائية. تتكوَّن هذه المِنَصّة من إطار أسطواني معدني، مثبَت في موقعه بواسطة قاعدة قوسية منزلقة، أو بواسطة محوَرَين يتوسّطان الجسم الأسطواني، معلَّقَين ببُرجَين عموديين منفصلين، واحد على يمين الأسطوانة والآخر على يسارها. على سطح هذه المِنَصّة، يُقام المَنظر أو الديكور الذي يتكوَّن من ثلاثة جدران، بينما يُترك محل الجدار الرابع مفتوحًا حيث تحتله الكاميرا. وعند التشغيل، أي أثناء التصوير، يتحرك الإطار الحامل للمِنَصّة، ومعه الديكور المثبَت عليه، إلى أعلى بحركة دائرية، في مَسار متعامِد مع سطح الأرض.\nيتم التعامل مع مُكوِّنات الديكور وأكسسواراته وفقًا لمقتضيات الحدث الذي يدور داخل الديكور، حيث يتقرر بناءً على طبيعة هذا الحدث ما إذا كانت هذه المُكوِّنات سوف تثبَّت مكانها تثبيتًا كاملًا، أم أنها سوف تُترك حرة لتتقلَّب وتتطاير وتتصادم وفقًا لحركة الديكور الدائرية. وفقًا لطبيعة الحدث أيضًا، يتقرر ما إذا كانت الكاميرا سوف يتم تثبيتها داخل الديكور الدوّار، أو أنها سوف تَلتقط المشهد من نقطة غير متحركة خارج الديكور. أما بالنسبة إلى الممثلين، فبالطبع لا يتم تثبيتهم، ويبقى عليهم هم أن يغيِّروا مواقعهم باستمرار للحفاظ على وضْع الانتصاب الرأسي الطبيعي.\nولمزيد من الإيضاح، نقول إنه في حالة تثبيت عناصر الديكور من مكمِّلات وأكسسوارات، وتثبيت الكاميرا داخل الديكور بحيث تدور معه، فإن الممثل سوف يبدو وكأنه قد اكتسب فجأة قدرات خارقة تمكِّنه من السير منتصبًا على الجدران وعلى الأسقف، دون أن يسقط، وهذا هو ما حدث بالضبط في فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951، حيث شاهدنا فْريد أستير Fred Astaire وهو يرقص على جدران وسقف حجرته في الفندق.\nورغم أن البعض يربطون دائمًا بين المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي وفيلم الزفاف الملكي باعتباره أول فيلم يَستخدم تلك التقنية، فواقع الأمر هو أن هذه التقنية قديمة ربما قِدَم السينما نفسها، فقد استُخدمت في عدّة أفلام سبقت الزفاف الملكي، منها:\n• الإنسان الذبابة L’homme mouche الذي أخرجه ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès عام 1902، وهو فيلم صامت لا يتجاوز زمن عرضه دقيقتَين، لكنه احتفظ بمكانة متميِّزة بين الأفلام التي اعتمدت على الخدع البصرية. الغريب أن هذا الفيلم يتضمَّن رقصة مشابهة لرقصة فْريد أستير في الزفاف الملكي، يؤديها ساحر هندي.\n• في السيرك At the Circus الذي أخرجه إدوارد بوزّيل Edward Buzzel عام 1939.\nكذلك استُخدمت هذه التقنية في أفلام مثل:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، وقد تم تصوير معظم مَشاهد الفيلم داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة Revolving stage تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مثبَتة على مِنَصّة مُجَمْبَلة Gimbal stage أو مِنَصّة قابلة للإمالة Tilting stage.","page":null,"uri":null},{"id":680075,"arabic":"الموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية","english":"Czechoslovak New Wave","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى فترة قصيرة من عمر السينما التشيكوسلوفاكية، تقع في منتصف الستينيات من القرن العشرين، خلال سنوات التسامح والانفتاح السياسي والفكري المعروفة تاريخيًّا بربيع براغ، والتي انتهت باقتحام الدبابات السوفييتية للعاصمة عام 1968.\nخلال تلك الفترة، أنتجت مجموعة من المُخرجين الشباب، بإمكانيات مادية متواضعة، مجموعة من أفضل الأفلام التشيكوسلوفاكية على الإطلاق. من بين هؤلاء الشباب جيري مينزل Jiri Menzel وإيفان باسر Ivan Passer وميلوش فورمان Miloš Forman وفيرا شيتيلوفا Věra Chytilová.\nورغم تنوُّع أشكال أفلام هؤلاء الشباب، فقد تأثروا جميعًا بالواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، وبالموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وكذلك بتيار السينما المباشرة Direct Cinema، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nورغم أن السينما التشيكوسلوفاكية كانت مملوكة للدولة ومحكومة بقوانينها، استطاع مُخرجو الموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية أن يخلقوا لأنفسهم شكلًا من أشكال التعبير السياسي من خلال الأفلام الكوميدية الخفيفة التي تضمَّنت شخصيات مختارة ومدروسة بدقة، تمارس تفاصيل الحياة اليومية العادية. في هذا المجال، يضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلمَين هما:\n• إضاءة حميمية Intimate Lighting الذي أخرجه إيفان باسر عام 1965.\n• حفلة الإطفائي The Fireman’s Ball الذي أخرجه ميلوش فورمان عام 1967.\nويرى الكتّاب الثلاثة أن هذين الفيلمَين أظهرا بوضوح وجود فجوة مؤسفة بين الأفعال العفوية والخيارات المنطلقة لشخصياتهما وبين واقعية النظام السياسي المملّة والتافهة.\nحقق عدد لا بأس به من أفلام الموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية نجاحًا ملحوظًا، خاصة في أسواق ما يُعرف بسينما الفن Art Film، كما أن بعض مُخرجي هذه الموجة، مثل إيفان باسر وميلوش فورمان، هاجر إلى الولايات المتحدة وأصبح جزءًا متميِّزًا من منظومة الإنتاج السينمائي الأمريكي. ففي الولايات المتحدة، أخرج فورمان أفلامًا جمعت بين التميُّز الفني والنجاح الجماهيري، مثل طار فوق عش الوقواق One Flew Over the Cuckoo’s Nest عام 1975، وأماديوس Amadeus عام 1984، ورجُل على القمر Man on the Moon عام 1999، وأشباح غويا Goya’s Ghosts عام 2006. وأخرج باسر أفلامًا مثل وُلد ليَفوز Born to Win عام 1971، وطريقة كاتّر Cutter’s Way عام 1981، والقصة الرابعة Fourth Story عام 1990.","page":null,"uri":null},{"id":680076,"arabic":"نون","english":"D (1)","french":null,"description":"حرف يُستخدم اختصارًا لكلمة Day أو Daytime أي نهار، لذلك فضَّلتُ ترجمته إلى حرف \"النون\" أول أحرف الكلمة في اللغة العربية. يُستخدم ذلك الحرف اختصارًا عند كتابة السيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":680077,"arabic":"حاء","english":"D (2)","french":null,"description":"حرف يُستخدم اختصارًا لكلمة Dialogue أي حوار، لذلك فضَّلتُ ترجمته إلى حرف \"الحاء\" أول أحرف الكلمة في اللغة العربية. يُستخدم ذلك الحرف اختصارًا في مقدمة البرنامج أو الفيلم التلفزيوني للإشارة إلى أنه يتضمَّن جُمَلًا حوارية لا يليق بالصغار الاستماع إليها، بمعنى أنه قد يتضمَّن بعض العبارات الجنسية أو الشتائم البذيئة.","page":null,"uri":null},{"id":680078,"arabic":"الدادية","english":"Dadaism","french":null,"description":"اختلفت آراء مؤرخي الأدب والفن حول معنى وأصل كلمة دادا Dada التي تنتسب إليها هذه المدرسة الأدبية والفنية. البعض يقول إن دادا كلمة فرنسية هي اسم الدلع لحصان الأطفال الخشبي، والبعض الآخر يقول إنها تكرار لكلمة دا Da التي تعني نعم في اللغة الروسية، وفريق ثالث يرى أنها مأخوذة عن كلمة دادا التي تعني الأم في بعض مناطق إيطاليا، وآخرون يرون أنها لا تعني شيئًا على الإطلاق بل إن مؤسسي هذه الحركة أو هذا المذهب قد اختاروها عفويًّا، وهو ما يجعل هذه التسمية، من وجْهة نظري، أكثر بلاغة وأكثر اتساقًا مع الدادية شكلًا وموضوعًا.\nما يجعل هذا الجدال حول معنى كلمة دادا غريبًا بل وعبثيًّا هو أن الشاعر المجري تريستان تزارا Tristan Tzara أحد مؤسسي الحركة قد أكد بوضوح في مانيفستو أو بيان دادا Dada Manifesto الذي أصدره في 23 آذار/مارس 1918 أن هذه الكلمة يمكن أن تعني كل هذه المعاني، وأنها قد لا تعني أيّ شيء على الإطلاق.\nتاريخيًّا، نشأت الدادية في كل من فرنسا وألمانيا وسويسرا خلال سنوات الحرب العالمية الأولى كحركة مُعادية، أو على الأقل مناقِضة، للمؤسسات والأشكال الفنية والأدبية التقليدية. بدأت الحركة فعليًّا عام 1916 في مدينة زيورخ السويسرية، غير أن الإعلان عنها بشكل رسمي واضح تأخر حتى عام 1918 عندما أصدر كل من الشاعر المَجَري تريستان تزارا والرسام الألماني هانز آرب Hans Arp، والرسام الفرنسي ذي الأصل اللاتيني فرانسيس بيكابيا Francis-Marie Martinez Picabia بيانًا تضمَّن رفضهم لكل ما سبق صدور البيان من قيَم ومفاهيم وأشكال جمالية، ودعوا إلى إلغاء هيمنة العقل والذاكرة والروادع المجتمعية على الفنون والآداب، وعدم إلزام الفنان بطرح أية رؤية مستقبلية.\nترى الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\" أن ظهور هذه الحركة قد ارتبط بظروف الحرب العالمية الأولى وبما خلّفته من إحباط لدى الإنسان الأوروبي، لذلك اجتذبت في البداية عددًا كبيرًا من الفنانين الذين لم يلبثوا أن انفضّوا عنها بسرعة لطابَعها العدمي والفوضوي، ولأنها، على حد تعبير الكاتبتَين، لا تطرح أية نظرة للعالم وإنما هي مجرد رفض وتحطيم. وتضيف قصّاب وإلياس أنه على الرغم من ذلك لا نستطيع أن ننكر أن هذه الحركة تشكل محطة مهمة في تطور الفن والأدب الأوروبيَين لأنها فتحت الباب أمام التجريب.\nالتجريب هو أبرز ما يلفت انتباه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، الذي يرى أن الدادية كانت حركة طليعية Avant-garde في المقام الأول، مؤكدًا أن سينما الداديين قد مزجت بين الإحساس البصري للرسامين الداديين والحساسية الأدبية للأدباء الداديين، لتقدِّم لنا مجموعة من الأفلام القليلة الرائعة والمدهشة مثل:\n• العودة إلى العقل Le retour à la raison الذي أخرجه مان راي Man Ray عام 1923.\n• استراحة Entracte الذي أخرجه رينيه كلير René Clair عام 1924.\n• الباليه الميكانيكي Le Ballet Mécanique الذي أخرجه فيرنان ليجيه Fernand Léger ودودلي مورفي Dudley Murphy عام 1924.\n• السينما الضعيفة Anémic Cinéma الذي أخرجه مارسيل دوشان Marcel Duchamp عام 1925.\nكل هذه الأفلام، وغيرها من أفلام الداديين التي أُنتجت خلال العقد الثاني من القرن العشرين، تفرغ الصورة السينمائية من أية مضامين أو معانٍ بصرية واقعية، لتقدم لنا البشر والأشياء من خلال رؤية جديدة وفي إطار منظور غير مألوف، كما أنها جميعًا تتخلى طواعية عن المنطق، وتضحّي بأساسيات فن الحكي والقيَم الروائية في سبيل إعلاء قيَم شاعرية مجردة، على حد تعبير نقّاد مهمين مثل رودولف كوينزلي Rudolf E. Kuenzli مؤلِّف كتاب الدادية والأفلام السوريالية Dada and Surrealist Film المنشور عام 1987.","page":null,"uri":null},{"id":680079,"arabic":"الداغيرية","english":"Daguerreotype","french":null,"description":"نظام قديم من أنظمة التصوير الفوتوغرافي يستمد اسمه من اسم مبتكِره العالِم الفرنسي لوي داغيرّ Louis Daguerre الذي توصل إليه عام 1839، معتمدًا على تجارب سابقة كان قد أجراها عالِم فرنسي آخر هو نيسفور نييبس Nicephore Niepce الذي توفي عام 1833 قبل أن يكمل مشروعه.\nكان داغيرّ يَستخدم طبقة من الفضة على سطح لوح نحاسي لإنتاج صور فوتوغرافية موجبة، وقد لقيت تلك الصور رواجًا تجاريًّا وفنيًّا كبيرَين عندما طُرحت لأول مرة، إلّا أنها لم تلبث أن استُبدلت بطُرق أخرى لِما كانت تتَّسم به من عيوب أبرزُها طول زمن التعريض اللازم للحصول على صورة واحدة، فضلًا عن عدم قابلية تلك الصورة للنَسْخ.\nورغم أن كثيرين يعتبرون أن داغير هو أب التصوير الفوتوغرافي الحديث، ينسب آخرون ذلك الفضل إلى العالِم البريطاني فوكس تالبوت Fox Talbot الذي استطاع، في توقيت مطابق لتوقيت اختراع داغير، أن ينتج صورًا فوتوغرافية سالبة وموجبة لا تحتاج إلى زمن تعريض طويل، وتُطبع على نوع خاص من الورق الحساس، فضلًا عن قابلية النسختَين، السالبة والموجبة، للاستنساخ بلا حدود.","page":null,"uri":null},{"id":680080,"arabic":"نسخ يومية","english":"Dailies","french":null,"description":"أول نسخة موجبة من الفيلم، يرسلها المعمل في اليوم التالي للتصوير مباشرة، وهي تُستخدم للتأكد من أن التصوير قد جرى على ما يرام، وأن اللقطات خالية من العيوب الفنية والتقنية التي لا يمكن علاجها. كما أن مدير التصوير يستخدمها كدليل استرشادي لِما يود إبلاغ المعمل به من تعليمات وتعديلات. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة نسخة العمل وهي تسمية خاطئة، إذ تخلط بين تلك النُسَخ اليومية السريعة ونسخة العمل التي تتكوَّن من مجمل لقطات وإعادات الفيلم، بعد الاستجابة لطلبات وتعليمات مدير التصوير، والتي تشكل الأساس لعملية تجميع الفيلم وفقًا للسيناريو.\nفي بعض الحالات، يُستخدم مُصطلَح Dailies كصيغة مختصَرة يُقصد بها ما يُعرف باسم تقرير الإنتاج اليومي Daily production report الذي يُعِدّه مساعد المُخرج ومدير الإنتاج في نهاية يوم العمل، ويضمِّنانه وصْفًا وحصرًا دقيقَين لكل ما جرى أثناء اليوم من إنجازات ومشاكل.","page":null,"uri":null},{"id":680081,"arabic":"تقرير الإنتاج اليومي","english":"Daily production report","french":null,"description":"تقرير شامل يُعِدّه في نهاية يوم العمل مساعد المُخرج ومدير الإنتاج، ويضمِّنانه وصْفًا وحصرًا دقيقَين لكل ما جرى خلال اليوم. من بين ما يتضمَّنه التقرير، المَشاهد التي جرى تصويرها، اللقطات والإعادات الخاصة بكل مشهد، الأشخاص الذين كان لهم دور خلال اليوم وحجْم إنتاجهم، الأشخاص الذين تخلَّفوا عن المشاركة وأسباب تخلُّفهم، ساعات العمل الفعلية، ساعات التوقُّف الفعلية وأسبابها، ما أُنفق خلال اليوم داخل موقع التصوير، والمَشاهد أو اللقطات المؤجَّلة وأسبابها.","page":null,"uri":null},{"id":680082,"arabic":"نسخ يومية سريعة","english":"Daily rushes","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dailies، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680083,"arabic":"جريدة دايلي فارايتي","english":"Daily Variety","french":null,"description":"الشقيقة اليومية لمجلة فارايتي الأسبوعية، وهي مجلة فنية صدرت لأول مرة عام 1905، حيث كان اهتمامها منصبًّا على العروض المسرحية الهزلية أو عروض المنوّعات المعروفة باسم عروض الفودفيل Vaudeville فقط، غير أنها لم تلبث أن تحولت إلى السينما، ثم إلى السينما والتلفزيون. تَصدر المجلة من نيويورك في الولايات المتحدة، أما Daily Variety فتَصدر خمس مرات أسبوعيًّا، من الاثنين إلى الجمعة في مدينة لوس آنجليس. تُعَدّ الجريدة والمجلة من وجْهة نظر الكثيرين اثنتين من أهم الجرائد والمجلات المعنية بالترفيه Entertainment كتجارة وصناعة، حيث لا تهتمّان فقط بأخبار السينما والتلفزيون وغيرها من فنون الترفيه المختلفة، بل كثيرًا ما تفردان أعدادًا خاصة لمناقشة بعض القضايا السياسية الدولية من منظور تأثيراتها المحتملة على صناعة السينما. كذلك يرجع إلى محرِّري كل من الجريدة والمجلة فضْل إدخال عدد كبير من المُصطلَحات والمختصَرات الفنية إلى قواميس اللغة الإنجليزية.\nلمزيد من التفاصيل، يُمكن مراجعة موقع الجريدة والمجلة على الإنترنت: www.variety.com","page":null,"uri":null},{"id":680084,"arabic":"توهين أو مضاءلة","english":"Damping","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الاعتبارات الهندسية التي تراعى عند تصميم وبناء الستديوهات وقاعات تسجيل الصوت بهدف خفض الرنين وتقليل ظاهرة رجْع الصدى التي يمكن أن تحدث أثناء التصوير المصحوب بالصوت أو أثناء تسجيل الصوت. وتتم تلك العملية بتغطية الجدران والأرضيات والسقف بمواد خاصة، تتميَّز بقدرتها على امتصاص الصوت والحيلولة دون ارتداده.","page":null,"uri":null},{"id":680085,"arabic":"دور آنسة في خطر","english":"Damsel-in-distress role","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الشخصية النسائية الشابة التي تتعرّض لخطر حقيقي يهدد حياتها، بينما يسعى البطل إلى إنقاذها، مضطرًا إلى خوض معارك عنيفة مع قوى الشر التي يمكن أن تمثلها عصابة من المجرمين، أو مجموعة من الكائنات الغريبة، أو مجموعة من الوحوش، أو حتى بعض الظواهر الطبيعية المدمِّرة.","page":null,"uri":null},{"id":680086,"arabic":"مخرج الرقصات","english":"Dance director","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تصميم الرقصات التي يتضمَّنها الفيلم وإخراج المَشاهد التي تتضمَّن تلك الرقصات، وهو أيضًا المسؤول عن اختيار الراقصين والراقصات الذين سوف يؤدون تلك الرقصات وتدريبهم، وهو الشخص الذي يُعرف أحيانًا باسم مصمِّم الرقصات Choreographer. تاريخ صناعة السينما في العالم كله، بما في ذلك مصر، يحفل بأسماء مُخرجي ومصمِّمي رقصات حققوا نجاحات كبيرة، حتى أن شهرة بعضهم فاقت شهرة نجوم ونجمات السينما. من هؤلاء بوبي بيركلي Buby Berkeley الذي يُعَدّ أشهر مصمِّمي ومُخرجي الرقصات في الثلاثينيات من القرن العشرين، وبوب فوس Bob Fosse الذي صمَّم رقصات فيلم كباريه Cabaret وأخرجه عام 1972، وفيلم كل هذا الجاز All That Jazz الذي صمَّم رقصاته وكتب له السيناريو وأخرجه عام 1979. وفي مصر، يُعَدّ علي رضا ومحمود رضا الأشهر بين مصمِّمي رقصات الأفلام، ومن أبرز الأفلام التي صمَّما وأخرجا رقصاتها فيلم \"إجازة نصف السنة\"، أول أفلام فرقة رضا، الذي أخرجه علي رضا عام 1962، و\"غَرام في الكرنك\" للفرقة نفسها والمُخرج نفسه عام 1967، و\"مولد يادنيا\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1975.","page":null,"uri":null},{"id":680087,"arabic":"الكوميديا المظلمة","english":"Dark comedy","french":null,"description":"تعبير مسرحيّ انتقل إلى عالم السينما، وهو يُطلَق على الفيلم الذي يعالج موضوعًا جادًا، وأحيانًا مأساويًّا، مثل الأمراض أو الأوبئة أو الحروب أو الموت، بأسلوب كوميدي يقطر مرارة وتشاؤمًا. فالكوميديا المظلمة، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، \"لا علاقة لها بالكوميديا إلّا من حيث الاسم لأن طابعها مأساوي، والنظرة التي تحملها نظرة متشائمة، وإن كانت تعتمد على السخرية لإظهار هذه المأساوية، والخاتمة في الكوميديا المظلمة ليست سعيدة، وإن حدث ذلك فبمَحْض المصادفة\".\nعرفت السينما النماذج الكلاسيكية الأولى لهذا النوع من الأفلام في نهاية الأربعينيات من القرن العشرين، عندما بدأت ستديوهات إيلينغ Ealing Studios البريطانية تقديم سلسلة من الأفلام الكوميدية المظلمة المأخوذة عن حوادث أو مآس حقيقية. أبرز أفلام هذه المجموعة فيلم قلوب رحيمة وأكاليل Kind Hearts and Coronets الذي أخرجه روبرت هامر Robert Hamer عام 1941. يحكي الفيلم قصة شاب يسعى إلى الفوز بثروة عائلته من خلال قتل أفرادها واحدًا تلو الآخَر، ببراعة منقطعة النظير، وبأسلوب خلاّق، إن جاز التعبير. الغريب أن السينما المصرية قدمت هذه القصة، أو اقتبستها، عام 1984، دون إشارة إلى الفيلم الأصلي، وذلك من خلال فيلم \"البرنس\"، الذي كتب له السيناريو والحوار وجيه نجيب، ليكون أول أفلام المُخرج فاضل صالح، وربما أول أدوار البطولة لأحمد زكي. وفي عام 1963، قدَّم المُخرج البريطاني ستانلي كوبريك Stanley Kubrick واحدًا من أبرز أفلام هذا النوع وهو فيلم دكتور سترانجلاف Doctor Strangelove الذي يكفي أن نقرأ عنوانه الفرعي، لكي نتنبأ بما يحمله من سخرية مريرة. فالعنوان الفرعي هو كيف تعلمتُ أن أكفّ عن القلق وأن أعشق القنبلة How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb، وهو عنوان ينمّ عن واحد من أبرز أهداف هذا النوع من الأفلام، وهو السعي إلى استكشاف المشاعر وأنماط السلوك التي تخفي وراءها حقائق بغيضة عن الطبيعة البشرية، بعبارة أخرى، محاولة فضْح ما يغلِّف السلوك البشري في كثير من الأحيان من أشكال النفاق الاجتماعي التي تهدف إلى تحويل انتباه الآخَرين عن الأهداف الحقيقية لتصرفات شخصية ما.","page":null,"uri":null},{"id":680088,"arabic":"الطرف المظلم","english":"Dark end","french":null,"description":"منطقة مظلمة تقع في نهاية قاعة التصوير السينمائي أي البلاتوه وتُستخدم في العمليات التي يتحتم إجراؤها بمعزل عن الضوء، مثل تعبئة الكاميرا، أو إصلاح أي عيب يصيب آلية حركة الفيلم داخلها أثناء التصوير. تتسم تلك المنطقة بنفس مواصفات الغرفة المظلمة التي تُستخدم لإجراء عمليات تظهير وطباعة الصور الفوتوغرافية التقليدية.","page":null,"uri":null},{"id":680089,"arabic":"برهة الإظلام","english":"Dark interval","french":null,"description":"اللحظة التي تقع بين وصول صورة من جهاز العرض إلى شاشة العرض ووصول الصورة التي تليها، وتشهد هذه اللحظة إظلامًا يستغرق أقل من عُشر الثانية، وهي الفترة التي يكون خلالها الخط الأسود الفاصل بين الإطارَين أمام فتحة جهاز العرض. ووفقًا لنظرية بقاء الرؤية، فإن عين المُشاهد لا تستطيع رؤية هذه اللحظة أو إدراكها لأن العين تظل محتفظة بصورة الإطار، السابق للحظة الإظلام تلك، لفترة تتراوح بين واحد على عشرة من الثانية وواحد على عشرين من الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":680090,"arabic":"فترة الإظلام","english":"Dark period","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dark interval، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680091,"arabic":"الغرفة المظلمة","english":"Darkroom","french":null,"description":"المكان الذي تتم فيه عمليات تظهير وطباعة الصور الفوتوغرافية التقليدية، حيث ينبغي أن تتم تلك العمليات تحت جنح الظلام، أو تحت إضاءة خاصة، حمراء في الغالب، لضمان عدم إفساد الأفلام والصور التي يجري العمل عليها. الغرفة المظلمة بأسرارها وخصوصياتها وإمكانياتها كانت مَصدر إلهام لكثير من السينمائيين. ويكفي أن نتذكر أو أن نشاهد فيلم تكبير Blowup الذي أخرجه ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni عام 1966، والذي تدور أهم أحداثه داخل الغرفة المظلمة، حيث يكشف ظلام الغرفة، أو العمليات الفنية التي يجريها بطل الفيلم في ظلمة تلك الغرفة، عن حقيقة تَعذَّر عليه وعلى غيره ملاحظتُها تحت ضوء شمس النهار.","page":null,"uri":null},{"id":680092,"arabic":"معشوق أو معشوقة الإعلام","english":"Darling of the media","french":null,"description":"شخصية شهيرة، سينمائية في معظم الأحيان، ورياضية أحيانًا، تسعى الأضواء إليها، وتحتل صورُها وأخبارُها مساحات كبيرة من صفحات الصحف والمجلات الفنية، وتظهر باستمرار في البرامج الحوارية المعنية بالنجوم والمشاهير، وذلك بسبب ما تتمتع به تلك الشخصية من جاذبية ومن بساطة في التعامل مع وسائل الإعلام، وما تبديه دومًا من استعداد للتعاون وللتواجُد في مواقع تصوير البرامج الخاصة، وكذلك الاستعداد للوقوف لفترات ليست بالقصيرة أمام عدسات المصوِّرين لإلتِقاط ما يشاؤون من صور. المتابِع للمجلات الفنية الأمريكية والمُشاهد المنتظِم للبرامج الفنية على شبكات التلفزيون الأمريكية سوف يكتشف بسرعة أن النجم توم هانكس Tom Hanks هو أبرز مثال لِما يمكن أن نطلق عليه لقب معشوق الإعلام.","page":null,"uri":null},{"id":680093,"arabic":"دي إيه تي دات","english":"DAT","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital audio tape، أي شريط صوت رقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680094,"arabic":"فيلم حبيبة","english":"Date movie","french":null,"description":"تعبير أمريكي خاص يوصَف به هذا النوع من الأفلام التي تستهوي العشّاق المتواعدين الذين يسعون إلى مُشاهدتها والاستمتاع بها معًا. من أبرز أفلام هذا النوع الفيلم البريطاني نوتّنغ هيل Notting Hill وهو فيلم كوميدي عاطفي Romantic comedy أخرجه روجر ميتشل MichellRoger ولعبت بطولته جوليا روبرتس Julia Roberts، وعُرض عام 1999. فقد وصفت الصحف والمجلات الفنية الفيلم وقتها بأنه أفضل فيلم حَبّيبة ربما في تاريخ السينما، فضلًا عن أنه يحتل المركز 95 في قائمة أفضل 100 فيلم في العالم، وفقًا لتصنيف معهد الفيلم البريطاني British Film Institute.\nوهنا يجب أن نفرق بين فيلم الحَبّيبة ودار عرض الحَبّيبة إن صحّت التسمية، فبينما يذهب المتواعدون إلى فيلم الحَبّيبة لمُشاهدَته والاستمتاع به معًا، تذهب نوعية أخرى من المتواعدين إلى دار عرض الحَبّيبة لأهداف مختلفة تمامًا. في القاهرة، على سبيل المثال، اشتهرت إحدى دُور العرض في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات بأنها دار عرض للحَبّيبة، حيث كانت تعرض أفلامًا سوفييتية لا تحظى بجماهيرية على الإطلاق، مما يتيح لروّادها القليلين الفرصة للاستمتاع بأشياء أخرى كثيرة!","page":null,"uri":null},{"id":680095,"arabic":"دافنشي سيستمز","english":"Da Vinci Systems","french":null,"description":"مجموعة من الأجهزة والبرامج التي تُستخدم في عمليات تصحيح وتحسين ألوان الأفلام السينمائية وأشرطة الفيديو، إلى جانب مجموعة أخرى من الأجهزة والبرامج التي تُستخدم في عمليات ترميم الأفلام القديمة Film restoration وخلْق نُسَخ رقمية فائقة الجودة من تلك الأفلام. تم تأسيس شركة دافنشي سيستمز التي تنتج تلك الأجهزة والبرامج عام 1982، وفي عام 2008 اشترتها شركة بلاك ماجيك ديزاين Blackmagic Design.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.blackmagic-design.com/davinci","page":null,"uri":null},{"id":680096,"arabic":"دي إيه دبليو","english":"DAW","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital audio workstation، أي محطة الصوت الرقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680097,"arabic":"عملية دون","english":"Dawn process","french":null,"description":"طريقة قديمة من طُرق التصوير المزدوج المصدر، حيث كانت عملية تصوير حدث حي تتم إما أمام أو خلْف منظر مرسوم مسبقًا على لوح من الزجاج. ابتكر هذه الطريقة، ومنحها اسمه، نورمان دون Norman Dawn، وطبقها في مجال التصوير الفوتوغرافي عام 1905، ثم أدخل عليها بعض التعديلات حتى أصبح في الإمكان استخدامها في مجال السينما مع حلول عام 1907. وقد استمر استخدام هذه التقنية طوال عقدَي العشرينيات والثلاثينيات من القرن العشرين.\nكذلك يُطلَق الاسم نفسه على تقنية أخرى ابتكرها وطوّرها نورمان دون عام 1911، وكانت تعتمد على إنتاج صور مزدوجة المصدر باستخدام حاجب أو لوح خاص داخل الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":680098,"arabic":"انطلاق العرض بالتزامن","english":"Day and date release","french":null,"description":"مُصطلَح مهني أمريكي يُستخدم عندما ينطلق العرض الأول لفيلم جديد في أكثر من دار للعرض في المدينة نفسها، أو في أكثر من مدينة في اليوم نفسه والتوقيت نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":680099,"arabic":"تصوير ليلي نهارا","english":"Day for night","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Day for night shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680100,"arabic":"تصوير ليلي نهارا","english":"Day-for-night","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Day-for-night shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680101,"arabic":"تصوير ليلي نهارا","english":"Day for night shooting","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Day-for-night shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680102,"arabic":"تصوير ليلي نهارا","english":"Day-for-night shooting","french":null,"description":"مشهد يتم تصويره في وضح النهار مع الحرص على أن يشعر المُشاهد أن أحداثه تجري أثناء الليل، وهو أسلوب يلجأ إليه السينمائيون عندما يتعذّر تصوير المشهد بكل تفاصيله أثناء الليل، إما لأسباب تقنية تتعلق بالحاجة إلى إنارة مساحة شاسعة، أو لأسباب تتعلق بالتصاريح الخاصة بالتصوير الليلي في مكان ما. فبعض المواقع التاريخية المهمة مثلًا لا يُسمح بإدخال معدّات إضاءة صناعية كبيرة إليها، أو لا يُسمح بدخولها ليلًا على الإطلاق. يتم الحصول على تأثير الليل رغم أن التصوير يتم نهارًا من خلال واحدة أو أكثر من الطرق التالية:\n• التعريض المنقوص Underexposure.\n• المُرشِّحات الخاصة Special filters.\n• مؤثرات الطباعة Printing effects.","page":null,"uri":null},{"id":680103,"arabic":"ضوء النهار","english":"Daylight","french":null,"description":"سينمائيًّا، ضوء النهار هو الإضاءة الطبيعية التي تأتي من الشمس مباشرة، أو تلك التي تنعكس على الأشياء متدفقة من السماء، حتى في حالة تَواري الشمس جزئيًّا أو كليًّا خلْف السُحب.","page":null,"uri":null},{"id":680104,"arabic":"فيلم ملون نهاري","english":"Daylight color film","french":null,"description":"فيلم خام تتميَّز صوره بالتوازُن الطبيعي بين الألوان الأساسية الثلاثة، عندما يُستخدم للتصوير الخارجي أو الداخلي خلال النهار، دون استخدام مصدر إضاءة صناعي رئيسي.","page":null,"uri":null},{"id":680105,"arabic":"مرشح ضوء النهار","english":"Daylight conversion filter","french":null,"description":"مُرشِّح خاص يتيح لنا تصوير مشهد خارجي يجري تحت ضوء الشمس باستخدام فيلم خام مخصص للتصوير الداخلي باستعمال الإضاءة الصناعية، دون إخلال بالتوازُن الطبيعي للألوان.","page":null,"uri":null},{"id":680106,"arabic":"مكب التلقيم النهاري","english":"Daylight loading spool","french":null,"description":"علبة لتعبئة أو تلقيم الفيلم الخام، ذات جوانب داكنة مظلمة تحمي الفيلم، ما عدا اللفّة أو الطبقة الخارجية، من التعرُّض للضوء. يوجد من هذا المكَبّ نوعان، الأول مخصص لتعبئة الأفلام من قياس 16 مم، ويمكن أن يحمل 100 قَدم أو 200 قَدم أو 400 قَدم من الفيلم الخام، والنوع الثاني مخصص لتعبئة الأفلام من قياس 35 مم ويحمل 100 قَدم. ورغم ما يوفره ذلك المكَبّ من حماية للفيلم الخام، فهو لا يستطيع توفير تلك الحماية إذا ما تمت عملية التلقيم أو التعبئة تحت ضوء الشمس المباشر.","page":null,"uri":null},{"id":680107,"arabic":"عرض نهاري","english":"Daylight projection","french":null,"description":"عرض لفيلم ما في وضح النهار لسبب أو لآخر. وبغضّ النظر عن تلك الأسباب، فإن عملية العرض السينمائي النهاري تتم باستخدام واحدة من الطريقتين التاليتين:\n• العرض من الخلْف على شاشة عرض تسمح بمرور الضوء خلالها أي شاشة نصف شفّافة Translucent screen، على أن يوضَع جهاز العرض داخل كابينة مظلمة.\n• العرض من الأمام باستخدام شاشة عرض ذات قدرة عاكسة عالية High reflective screen.","page":null,"uri":null},{"id":680108,"arabic":"لقطة نهارية","english":"DAYLIGHT shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Day shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680109,"arabic":"نهار أو ليل","english":"DAY/NIGHT","french":null,"description":"مُصطلَح نجده في بعض السيناريوهات للإشارة إلى واحدة من الحالات التالية:\n• المَشاهد التي تدور أحداثها خلال فترة يصعب تحديد ما إذا كانت نهارًا أو ليلًا، مثل المَشاهد التي تجري في الفضاء الخارجي أو في أعماق الكهوف.\n• المَشاهد التي تتطلب إضاءة خاصة غامضة مثل مَشاهد الأحلام والرؤى.\n• المَشاهد التي تدور على سطح كوكب ليس له غلاف جوي والذي تظهر فيه الأرض كمساحة ناصعة البياض بلا ظلال، في مواجهة سماء داكنة مظلمة.\n• المَشاهد السوريالية Surrealistic التي تمثل وجْهة نظر إحدى شخصيات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680110,"arabic":"أيام العمل","english":"Day out of days","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Day out of days schedule، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680111,"arabic":"جدول أيام العمل","english":"Day-out-of-days schedule","french":null,"description":"مُصطلَح مهني يُقصد به جدول يتضمَّن بيانًا بالأيام التي يتحتم على ممثل ما أن يتواجد خلالها داخل الستديو. يتمثل الهدف الأساسي من إعداد هذا الجدول في تجميع المَشاهد التي يشارك فيها نجوم كبار لتصويرها معًا خلال فترة زمنية قصيرة، خاصة إذا ما كان هؤلاء النجوم، أو بعضهم، متعاقدين بنظام الأجر اليومي.","page":null,"uri":null},{"id":680112,"arabic":"ممثل ليوم واحد","english":"Day player","french":null,"description":"ممثل يتم التعاقد معه لأداء دور يستغرق تصويره يومًا واحدًا فقط، وتحتم القواعد النقابية المنظِمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة على الشركة المنتِجة إبلاغ هذا الممثل عند نهاية اليوم أنه غير مطلوب للعمل في اليوم التالي، وإلا اعتُبر ذلك إشارة إلى استمرار عمله، مما يحتم دفع أجره عن اليوم التالي في حالة حضوره إلى موقع التصوير بسبب عدم إبلاغه.","page":null,"uri":null},{"id":680113,"arabic":"لقطة نهارية","english":"DAY shot","french":null,"description":"لقطة تجري أحداثها ويتم تصويرها نهارًا، وعند الإشارة إلى هذه اللقطة في السيناريو تُكتب كلمة نهار DAY بالحروف الكبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":680114,"arabic":"لقطة نهارية","english":"DAYTIME shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Day shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680115,"arabic":"دي بي","english":"DB","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Decibel، أي ديسيبِل أو عُشر البِل. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680116,"arabic":"دي بيتا","english":"D-Beta","french":null,"description":"تسميةٌ أخرى لشريط الفيديو الرقمي المعروف باسم شريط بيتاكام الرقمي Digital Betacam.","page":null,"uri":null},{"id":680117,"arabic":"دي سي آي","english":"DCI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital Cinema Initiatives، أي مبادرات السينما الرقمية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680118,"arabic":"السينما الرقمية","english":"D-Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوع محدَّد من السينما الرقمية، وهو النوع الذي يلتزم تمامًا بالمواصفات القياسية التي حدّدتها شركات الإنتاج السينمائي الستة الكبرى بالتنسيق مع شركة سوني Sony، في سياق ما يُعرف بمبادرات السينما الرقمية Digital Cinema Initiatives التي أُطلقت في20 تموز/يوليو 2005. أما الأشكال الرقمية الأخرى للسينما والتي لا تلتزم بتلك المواصفات فيُطلَق عليها مُصطلَح E-Cinema.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680119,"arabic":"دي سي بي","english":"DCP","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital Cinema Package، أي رزْمة السينما الرقمية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680120,"arabic":"دي دي آر","english":"DDR","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital disc recorder، أي مُسجِّل الأقراص الرقمية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680121,"arabic":"موات صوتي","english":"Dead","french":null,"description":"منطقة لا توجد بها تردُّدات صوتية على الإطلاق، على سبيل المثال حجرة مغلقة بإحكام، مليئة بقطع الأثاث، تكسو جدرانَها ستائرُ كثيفة، وتغطي قطعُ السجاد أرضيتَها بالكامل، وهي أشياء تقوم بعملية امتصاص كامل للصوت Sound absorption فلا يرتدّ منه شيء إلى السمع.","page":null,"uri":null},{"id":680122,"arabic":"تزامن بسيط","english":"Dead-head sync","french":null,"description":"واحدة من أقدم طُرق تحقيق التزامُن بين شريطَي الصوت والصورة، وتتم من خلال وضع الشريطَين في حالة تَوازٍ كامل يدويًّا، باستخدام جهاز التزامُن البسيط التركيب أثناء عملية التوليف السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680123,"arabic":"ميكروفون ميت","english":"Dead mike","french":null,"description":"ميكروفون موجود في موقع التصوير لكنه لا يلتقط الأصوات المحيطة به، إما لأنه مغلَق عن عمْد لعدم الحاجة إليه أثناء تصوير لقطة معيَّنة، وإما لأن خللًا ما أصابه فجأة.","page":null,"uri":null},{"id":680124,"arabic":"جامد","english":"Deadpan","french":null,"description":"تعبير يُقصد به وجْه ممثل لا يعكس أي نوع من الانفعال أو المشاعر على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":680125,"arabic":"مساحة صوت ميت","english":"Dead sound spot","french":null,"description":"مساحة على مَسار الصوت، يكون الصوت فيها ميتًا تمامًا، أي تكون مسكونة بصمت مطبق، إذ تختفي عندها أصوات الخلفية. ورغم أن وجود منطقة أو مناطق صوت ميت في فيلم ما يُعَدّ عيبًا تقنيًّا خطيرًا، فقد شهد تاريخ السينما بعض الحالات التي تم فيها الاستغناء عن الأصوات المحيطة تمامًا، أو قَتْلُها، لأسباب فنية. من هذه الحالات، فيلم وحْدةُ عدّاء المسافات الطويلة The Loneliness of the Long Distance Runner الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1962، حيث يموت الصوت تمامًا خلال مشهد الجنازة القصير، ليضْفي الصمتُ المطبق، أو الصوتُ الميت، على المشهد مهابة وجلالًا. استخدامٌ خلاّق آخر لفكرة الصوت المَيت قدمه المُخرج بوب فوس Bob Fosse في فيلم كل هذا الجاز All That Jazz الذي أخرجه عام 1979، ففي ذلك الفيلم الذي يَموج بالصخب والموسيقى طوال الوقت، تموت كل الأصوات تمامًا أثناء مشهد بْروفة راقصة، لحظة أن يشعر مصمِّم الرقصات ببَوادر الإصابة بأزمة قلبية.","page":null,"uri":null},{"id":680126,"arabic":"منطقة صماء أو ميتة","english":"Dead spot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• منطقة حول الميكروفون تنعدم فيها حساسيته فلا يستطيع أن يلتقط ما يصدر عنها من أصوات.\n• منطقة تَعادُل في الهواء، وهي منطقة تلتقي فيها كل موجة من الموجات الصوتية المباشرة بالموجات الارتدادية، فتتعارضان وتلغي كل منهما الأخرى أو تمحوها.\n• جزء من مشهد لا يتضمَّن أحداثًا ولا يشهد حركة طوال فترة تصويره أثناء التصوير.\n• جزء من المَنظر أو الديكور لا يغطيه مجال رؤية الكاميرا أثناء التصوير.\n• جزء من السيناريو يخلو من الأحداث أو الحيوية أو المَشاهد المهمة.","page":null,"uri":null},{"id":680127,"arabic":"ستديو منعدم الرنين","english":"Dead studio","french":null,"description":"ستديو للتسجيلات الصوتية، تغطّى جدرانه بالكامل بطبقات تمتصّ الصوت، ليكون زمنُ الرنين فيه منخفِضًا غير محسوس، أو بعبارة أخرى لضمان عدم وجود صدى تردُّدي للأصوات التي يجري تسجيلها داخل الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":680128,"arabic":"تزامن تام","english":"Dead sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dead-head sync، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680129,"arabic":"منطقة صماء أو ميتة","english":"Dead zone","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dead spot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680130,"arabic":"صفقة","english":"Deal","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به أيّ نوع من الاتفاقات والعقود التي يتم توقيعها بين أطراف عملية الإنتاج السينمائي من أفراد وشركات ونقابات مهنية، وهي اتفاقات تكون بنودها دومًا ملزِمة لكل مَن وقّع عليها، بل ولكل من انتسب إلى شركة أو نقابة وقّعت على الاتفاق. محاولة عقد صفقة أو توقيع اتفاق في مجال الإنتاج السينمائي عملية معقدة تستغرق جولات طويلة من التفاوض وتقديم العروض والعروض المضادة، وقد تنتهي تلك الجولات بالتخلي عن المشروع نهائيًّا، أو تأجيله إلى أجل غير مسمّى.\nللتعرف على أبرز أنواع العقود والاتفاقات التي تنظم عملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680131,"arabic":"حجر عثرة أمام الاتفاق","english":"Deal breaker","french":null,"description":"الترجمة الحرفية للمُصطلَح هي مُحطِّم الاتفاق، ويُقصد به خلاف كبير وجوهري بين المتفاوضين أثناء إعداد بنود اتفاق ما، مما يهدِّد الاتفاق بكامله، وينذر بانهيار المشروع الذي تدور حوله المفاوضات.","page":null,"uri":null},{"id":680132,"arabic":"خطاب اتفاق","english":"Deal letter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Deal memorandum، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680133,"arabic":"مذكرة اتفاق","english":"Deal memo","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Deal memorandum، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680134,"arabic":"مذكرة اتفاق","english":"Deal memorandum","french":null,"description":"إعلان نوايا مكتوب ومتبادل بين شركة إنتاج وأحد الفنانين أو الفنيين، مُخرج أو ممثل، يؤكد رغبة الطرفَين في بدء المفاوضات التي تنتهي بتوقيع عقد عمل بينهما. ووفقًا لقواعد تنظيم الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، فإن هذا الخطاب وما يتضمَّنه من شروط ومزايا يُعَدّ أمرًا ملزِمًا للطرفَين، إلى أن يتم توقيع العقد النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":680135,"arabic":"ممثل بالاتفاق","english":"Deal player","french":null,"description":"ممثل تتعاقد معه الشركة المنتِجة للعمل في فيلم أو أكثر مقابل مرتَّب لا يقل، لكنه قد يزيد، عن الحد الأدنى للأجور المتفَق عليه بين شركات الإنتاج والنقابات المهنية ذات الصلة.","page":null,"uri":null},{"id":680136,"arabic":"عملية إسكات الطقطقة","english":"Deblooping","french":null,"description":"الطقطقة Blooping هي أحد عيوب الصوت في السينما، وهي عبارة عن صوت منخفض يصل إلى مسامعنا عند الاستماع إلى مَسار صوتي مسجَّل بالنظام البصري، وذلك عندما تمر أمام مصباح قراءة الصوت منطقة بها لحام غير جيد بين لَقطتين، أو منطقة بها خدش أو كسر على حافة الشريط. كما يمكن أن نسمع طقطقة عندما تمر أمام رأس القراءة أو الاستماع قطعتان من شريط الصوت المغناطيسي تم وصْلُهما بطريقة سيئة، مما أدى إلى انتشار بعض الحُبَيبات المُمَغنَطة على سطح المادّة المستخدَمة في لحام قطعتَين من الشريط، والتِصاق هذه الحُبَيبات بالسطح قبل جفاف المادّة اللاصقة، أثناء مرحلة التوليف الأولي. أما إسكات الطقطقة أو إخفاؤها فيتم من خلال عدّة طُرق أبرزها:\n• مسكِّت طقطقة اللِحام Blooper patch، وهي بقعة سوداء اللون، ذات شكل مثلث أو بيضاوي، توضع بحبر خاص على منطقة اتصال لَقطتَين من لقطات الفيلم، في نسخة الصوت الموجبة، وذلك لإسكات صوت الطقطقة الذي يسببه عيب في طريقة أو مادّة لحام اللَقطتَين معًا.\n• حبر إسكات الطقطقة Blooping ink، وهي مادّة صبغية توضع فوق منطقة اتصال لَقطتَين من لقطات الفيلم، في نسخة الصوت الموجبة، لإسكات صوت الطقطقة الذي يسببه عيب في طريقة أو مادّة لحام اللَقطتَين معًا.\n• شريط إسكات الطقطقة Blooping tape، وهو شريط لاصق أسود يوضع فوق منطقة اتصال لَقطتَين من لقطات الفيلم، في نسخة الصوت الموجبة، لإسكات صوت الطقطقة الذي يسببه عيب في طريقة أو مادّة لحام اللَقطتَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":680137,"arabic":"مدفع الركام","english":"Debris mortar","french":null,"description":"ماسورة أو أسطوانة معدنية سميكة مفتوحة من أحد طرفَيها، تُستخدم لتنشر في الهواء خليطًا من الركام والحطام والأحجار والصخور الصغيرة المزيّفة والأتربة، لمحاكاة مشهد انفجار وتطايُر وتساقُط أجزاء من مبنى أو عدّة مبان. يَستخدم ذلك المدفع مفجِّرًا كهربائيًّا بسيطًا وكمية قليلة من البارود الأسود لإطلاق تلك العبوة في الهواء.","page":null,"uri":null},{"id":680138,"arabic":"يقوم","english":"Debug","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الكومبيوتر ويُقصد به عملية تنقية وإصلاح وإزالة أيّ عطل من أيّ جهاز رقمي، سواء كان العطل متعلقًا بالجهاز نفسه أو ببرامج تشغيله.","page":null,"uri":null},{"id":680139,"arabic":"الاستهلال","english":"Debut","french":null,"description":"ظهور الممثل أو الممثلة في عمل فني لأول مرة في حياته أو حياتها، وهو ما يُعرف عامّيًّا بالطلّة الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":680140,"arabic":"مبطئ سرعة السقوط","english":"Decelerator","french":null,"description":"جهاز خاص يُستعمل في المَشاهد التي تتضمَّن سقوط البديل المُخاطر Stunt من ارتفاع كبير، وذلك للتحكُّم في معدّل السقوط وسرعته ولضمان توقُّف البديل عن السقوط قبل الارتطام بالأرض بمسافة كافية لضمان سلامته. يُستخدم هذا الجهاز في المَشاهد التي يستحيل معها استخدام المَرتبة الهوائية Airbag التي تمتص صدمة الارتطام بالأرض، إما بسبب طبيعة الأرض نفسها، أو بسبب إصرار المُخرج على تصوير اللقطة من زاوية مرتفعة حيث يمكن للكاميرا ساعتها أن تُظهر المَرتبة الهوائية إذا ما وُجدت. يتصل البديل المُخاطر بالجهاز عن طريق سِلْك خاص، وأثناء عملية التوليف يتم التخلُّص من هذا السِلْك باستخدام الكومبيوتر، وهي العملية التي تسمّى إزالة السِلْك Wire removal.","page":null,"uri":null},{"id":680141,"arabic":"ديسيبل أو عشر البل","english":"Decibel","french":null,"description":"وحْدة قياس تُستخدم لقياس حجْم أو شدّة الصوت وتُكتب أحيانًا على النحو المختصَر DB.","page":null,"uri":null},{"id":680142,"arabic":"مسطح","english":"Deck","french":null,"description":"إسْقالة Scaffold خشبية مسطَّحة، معلَّقة في سقف الستديو المجهَّز للتصوير السينمائي المصحوب بتسجيل الصوت، بحيث تتدلّى فوق المَنظر أو الديكور. تحتوي هذة الإسْقالة على ثقوب بِطول أضلُعها الأربعة، وفي هذه الثقوب يتمّ تعليق وتثبيت مصابيح الإضاءة الصغيرة التي تُستخدم بغرض الحصول على تأثيرات جمالية أو درامية معيَّنة، لا يمكن لإضاءة الستديو العادية أن توفِّرها. وتُعرف الإسْقالة في الستديوهات المصرية باسم \"باساريل\"، وهي تسمية مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Passerelle التي تعني الممر، كما يُطلَق عليها أحيانًا السقالة، وهي اللفظة العامّية لكلمة الإسْقالة، ويُقصد بها الممر أو الممشى المماثل المستخدَم في مجال الإنشاءات المعمارية.","page":null,"uri":null},{"id":680143,"arabic":"تفكيك","english":"Deconstruction","french":null,"description":"مُصطلَح دخل عالم الدراسات السينمائية المتقدمة قادمًا من عالم الأدب واللغويات، حيث ابتدعه الفيلسوف الفرنسي جاك ديريدا Jacques Derrida على مشارف الفترة الزمنية المعروفة باسم عصر ما بعد البِنْيَوية Post-Structuralism، وبالتحديد في عام 1967.\nبعض الكتّاب يعرِّفون التفكيكية بأنها نظرية نقدية تسعى إلى تفكيك بِنْية النص الأدبي بغرض فهْم كيف يعمل وكيف يؤدي وظائفه، إلّا أن ذلك التعريف يبدو مبالغًا في التبسيط إلى حد يُفقد التفكيكية جزءًا كبيرًا من مضمونها الأكثر شمولية والأشد تعقيدًا. ففي حين يتطوع بعض النقّاد بطرح ذلك التعريف المبتسَر، نجد أن مَن عاصروا ديريدا وعملوا معه يعجزون عن الاتفاق على تعريف واضح لذلك المُصطلَح. ويكفي في هذا المجال أن نلقي نظرة على المحاولات التي بذلها في هذا المجال مفكرون مثل بول دي مان Paul de Man وريتشارد رورتي Richard Rorty وجون كابوتو John D. Caputo ونيال لوسي Niall Lucy وبول ريكور Paul Ricoeur ودايفيد أليسون David B. Allison.\nأما الأمر الأكثر غرابة، فهو أن جاك ديريدا نفسه لم يستطع أن يقدم تعريفًا محدَّدًا لذلك المُصطلَح، ففي عام 1984، أي بعد أكثر من 15 سنة على ظهور مُصطلَحه، وفي مقال له بعنوان رسالة إلى صديق ياباني، وصف ديريدا المُصطلَح بأنه بالغ التعقيد وبأنه صعب التفسير، خاصة أنه يسعى إلى تفكيك اللغة التي هي الأداة الوحيدة التي يمكن استخدامها لتفسيره! لذلك اكتفى ديريدا بإيضاح ما لا تعنيه التفكيكية، بدلًا من أن يشرح ما تعنيه. ففي ذلك الخطاب الذي أعاد نشره دايفيد وود David Wood وروبرت بيرناسكوني Robert Bernasconi في كتابهما ديريدا والتمايُز Derrida and Difference، يقول صاحب التفكيكية إن التفكيكية:\n• ليست منهاجًا Not a Method، ولا يمكن أن تتحول إلى منهاج لإنها ليست عملية ميكانيكية.\n• ليست مراجعة نقدية Not a Critique بالمفهوم الكانتي Kantian، لأن الفيلسوف الألماني عمانوئيل كانت Immanuel Kant يعرِّف المراجعة النقدية بأنها نقيض للتعسُّف والتشبُّث بالرأي.\n• ليست تحليلًا Not an Analysis بالمفهوم التقليدي لكلمة تحليل، لأن إمكانية التحليل مرهونة بإمكانية تجزيء Breaking up النص الذي يجري تحليله وصولًا إلى مُكوِّناته الأولية.\nسينمائيًّا، وهو ما يعنينا بعد هذه المقدمة الطويلة، نستطيع أن نقول إن التفكيكية تسعى إلى تفكيك البناء الذي يكمن تحت سطح الفيلم، لتكشف للمُشاهد كيف يعمل الفيلم، لهذا فإن التفكيكية هي النقيض المطلَق للسينما التقليدية التي تسعى لفرض سحرها من خلال التأكيد على عنصر الإيهام، في محاولة لإخفاء عملية بناء الفيلم نفسها.\nعملية التفكيك هذه، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، عندما تركز جهودها على صنف الفيلم Genre وفن السرد يمكن أن تكشف لنا كيف ينهل الفيلم من روافد تشترك معه فيها سائر أفلام ذلك الصنف، وكيف ترتبط أفلام الصنف كله ببُنى اجتماعية معيَّنة، ومن ثم قد تكشف لنا تلك العملية علاقة الفيلم بأيديولوجية اجتماعية مهَيمنة.\nويقول الكتّاب الثلاثة إن السينمائيين ينتجون أفلامًا هي بطبيعتها عملية تفكيك من نوع ما، ويضربون المثل بما يُعرف بالسينما المُغايِرة Counter cinema مؤكدين أنها تقوم على أساس من التفكيكية، حيث إن هدفها الأساسي هو إثارة الشكوك حول نوايا وأهداف أنماط السينما السائدة أو المُهَيمِنة Dominant cinema، من خلال كشْف وسائل بناء وصناعة تلك الأفلام.\nتاريخيًّا، وكما تقول سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، فإن السينمائيين قد مارسوا التفكيكية في أعمالهم قبل ظهور مُصطلَح جاك ديريدا بوقت طويل جدًّا، وتضرب هيوارد المثل بأفلام التعبيرية الألمانية German Expressionism وفي مقدمتها فيلم عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene عام 1919. مثال آخر يقدمه جيل نيلمز Jill Nelmes في كتابه مقدمة للدراسات السينمائية An Introduction to Film Studies الذي صدر عام 1999، عندما يعرب عن تأييده لوجْهة نظر نقدية تقول إن فيلم الكرتون البطّة المسعورة Duck Amuck الذي أخرجه تشاك جونز Chuck Jones عام 1953، يكشف من خلال تطور أحداثه العناصر التي يعتمد عليها بناؤه، وكأنه يفكك نفسه بنفسه طواعية.","page":null,"uri":null},{"id":680144,"arabic":"ديكور أو منظر","english":"Décor","french":null,"description":"طراز أو نوع مسرح الأحداث الخاص بمشهد معيَّن أو بالفيلم كله، وهو نتيجة لإسهامات وإبداعات المدير الفني في سعيه لتحقيق الرؤية الفنية والدرامية للمُخرج، من خلال الاستخدام الواعي لمجموعة من أدوات مهنته ومنها:\n• قِطع الأثاث المختلفة.\n• مكمِّلات الديكور أو الأكسسوارات.\n• الأزياء.\n• الزخارف.\n• الألوان المتنوِّعة.\nوبقدْر ما يسهم الديكور في تحديد زمن الحدث ومكان وقوعه، فإنه يمكن أن يخطو خطوة أخرى إلى الأمام ليسهم في إبراز الجو العام للمشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680145,"arabic":"تقطيع","english":"Decoupage","french":null,"description":"كلمة تعني في أصلها الفرنسي التقصيص، وهو نوع من أنواع الفن التشكيلي الذي يعتمد زخرفة سطح ما باستخدام قصاصات صغيرة ملوّنة من عدّة مواد أخرى. أما سينمائيًّا، فقد استخدم السينمائيون الفرنسيون هذه الكلمة لطريقة وأسلوب ترتيب وتَتابُع اللقطات في مشهد معيَّن أو في الفيلم بكامله، وقد انتقلت الكلمة بلفظها الفرنسي إلى الدراسات النقدية في جميع لغات العالم بسبب الحظوة التي تمتعت بها السينما الفرنسية خلال الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":680146,"arabic":"توليف تقليدي","english":"Decoupage classique","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي يُقصد به أسلوب التوليف التقليدي الذي كانت الشركات الكبرى في هوليوود تفرضه على أفلامها خلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System.","page":null,"uri":null},{"id":680147,"arabic":"تناقص أو تنازل","english":"Decrescendo","french":null,"description":"مُصطلَح دخل عالم السينما قادمًا من عالم الموسيقى، إذ يُقصد به التدرُّج في قوة الصوت من القوة والعنف إلى الرقة أو الهدوء. أما سينمائيًّا، فالمُصطلَح يتسع متجاوزًا عالم الصوت ليشير إلى تدرُّج البناء الدرامي بشكل عام، من حيث تطوُّر الأحداث من الحركة إلى السكون، ومن الفوران إلى الهدوء، ومن السرعة إلى البطء.","page":null,"uri":null},{"id":680148,"arabic":"ديدولايت أو كشاف ديدو","english":"Dedolight","french":null,"description":"كشّاف حديث نسبيًّا تنتجه شركة ديدوتيك الأمريكية Dedotec USA, Inc. في قياسين هما 100 واط و150 واط، ويتميَّز بصغر حجمه وقوته وبإمكانية التحكُّم في توجيه وتركيز الضوء الصادر عنه، كما يتميَّز بمدى تركيز بؤري Wide focusing range واسع جدًّا، إذ تصل نسبته إلى 25:1. يتكوَّن ذلك الكشّاف من مصباح واحد خلْفه مرآة وأمامه عدسة مقعّرة محدّبة Meniscus lens، ويمكن أن تتحرك جميع مُكوِّناته إلى الأمام وإلى الوراء على محوَر انزلاق أفقي، للتحكُّم في اتساع مدى التركيز البؤري.","page":null,"uri":null},{"id":680149,"arabic":"خفض الذروة","english":"De-emphasis","french":null,"description":"تعديل في المنحنى التردُّدي لجهاز استقبال صوتي، وغالبًا ما يكون ذلك التعديل معاكسًا لتسوية كان قد تم اختيارها سابقًا، ثم طرأت اعتبارات فنية أو هندسية تُحتِّم تعديلها.","page":null,"uri":null},{"id":680150,"arabic":"تبئير عميق","english":"Deep focus","french":null,"description":"مُصطلَح يصف حالة الصورة الفوتوغرافية أو السينمائية عندما تتمتع جميع مستوياتها بالتركيز البؤري الحاد، تستوي في ذلك المقدمة والوسط والخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":680151,"arabic":"تصوير ذو تبئير عميق","english":"Deep-focus cinematography","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التصوير السينمائي يضمن عمق ميدان عظيمًا جدًّا، بمعنى أنه يضع جميع مستويات اللقطة في حالة من التركيز البؤري الحاد، تستوي في ذلك المقدمة والوسط والخلفية.\nيختلف هذا الأسلوب عن، بل هو نقيض، أسلوبين آخرين هما التَبْئير الضحْل أو الخفيف Shallow focus والتَبْئير الانتقائي Selective focus، اللذان يركِّز كل منهما على منطقة واحدة من مناطق الصورة، وهي عادة المنطقة التي يجري فيها الحدث، بينما يُترك ما خلْف هذه المنطقة وأحيانًا ما يقع أمامها في حالة من عدم التَبْئير.\nفي حالة التَبْئير التقليدي، تُفصَل الشخصيات عن كل ما يحيط بها من تفاصيل، ويقود المُخرج، من خلال حدود التَبْئير Range of focus والقَطْع، انتباهَ المُشاهد ليرشده إلى حيث ينبغي أن ينظر. أما في حالة التَبْئير العميق Deep focus، الذي يُعرف أحيانًا بأسلوب التكوين في العمق Composition in depth، فإن المُخرج يبسط المشهد بكامل تفاصيله وامتداداته أمام المُشاهد، تاركًا له حرية التنقل بالعين والانتباه من مستوى إلى آخر ومن شخصية إلى أخرى، وفقًا لإحساسه بما يجري على الشاشة.\nالاختيار بين النوعَين عند إخراج مشهد مفْصَلي ما، كان دائمًا مَثار خلاف بين مُخرجي ومُنظِّري السينما. أندريه بازان André Bazin، على سبيل المثال، في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma?، يتحيَّز بقوة لأسلوب التكوين في العمق الذي يعتمد على التَبْئير العميق لأنه يوفر استمرارية للزمان والمكان الدراميَين، ولأن هذه الاستمرارية من وجْهة نظره:\n• تضع المُشاهد في حالة من الاحتكاك المباشر بالمشهد، بشكل يفوق ما يحدث له في الواقع.\n• تتطلب من المُشاهد مشاركة عقلية فعّالة عند متابعة المشهد.\n• تُضفي على المشهد قدْرًا من الغموض لأن انتباه المُشاهد لا يتم التحكُّم فيه وقيادته من خلال التوليف.\nالاختلاف بين السينمائيين حول الأسلوبَين لا يعني ضرورة الاختيار بينهما، حيث يَجمع كثير من المُخرجين المعاصرين بين الأسلوبَين في فيلم واحد، مَشاهد تَبْئير عميق مصحوبة بقليل من القطْعات، جنبًا إلى جنب مع مَشاهد تَبْئير جزئي مصحوبة بكثير من التقطيع. ففي فيلم المَسّ The Haunting الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise وصوَّره دايفيس بولتون Davis Boulton عام 1963، استَخدم الاثنان التَبْئير العميق لتجسيد الإحساس بالغموض الذي يكتنف المكان، كما استَخدما التَبْئير الجزئي واللقطات السريعة القصيرة لإظهار ردود فعل الشخصيات، ولبناء التشويق.","page":null,"uri":null},{"id":680152,"arabic":"دفعة مؤجلة","english":"Deferment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Deferred payment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680153,"arabic":"دفعة مؤجلة","english":"Deferral","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Deferred payment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680154,"arabic":"نفقات مؤجلة","english":"Deferred cost","french":null,"description":"عملية تمَّت لكن الشركة المنتِجة لم تقم بسداد نفقاتها بعد، على أن يتم سدادها في مرحلة لاحقة إما في صورة مبلغ محدَّد، أو في صورة نسبة من أرباح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680155,"arabic":"دفعة مؤجلة","english":"Deferred payment","french":null,"description":"اتفاق يوافق بمقتضاه أحد العاملين في الفيلم على أن يتقاضى جزءًا من الأجر المتفق عليه بينه وبين الشركة المنتِجة وتأجيل تقاضي بقية هذا الأجر إلى مرحلة لاحقة. في بعض الحالات، يتضمَّن العقد أن تكون الدفعة المؤجلة نسبة معيَّنة من أرباح الفيلم، وليس مبلغًا ماليًّا محدَّدًا.","page":null,"uri":null},{"id":680156,"arabic":"إيضاحية","english":"Definition","french":null,"description":"هكذا يترجم منير البعلبكي هذا المُصطلَح في قاموس \"المورد الأكبر\"، وهي ترجمة أفضِّلها كثيرًا على كلمة الوضوح أو التحديد التي تستعملها بعض المراجع. سينمائيًّا، يُقصد بهذا المُصطلَح حِدّة وتميُّز تفاصيل صورة معيَّنة، سواء عند مرورها عبر العدسة أو عند استقرارها على سطح الفيلم الخام. إيضاحيةُ صورة ما تتطلب توافر عدد معيَّن من عناصر مختلفة في كل مللمتر مربّع من المساحة التي تشغلها الصورة، كما تتطلب أن يكون الأبيض أبيضًا والأسود أسودًا، وألا يذوبا معًا في منطقة من الرماديات، كما تتطلب الإيضاحية أيضًا أن تحتوي الصورة على تدرُّج متناغم.\nمن ناحية أخرى، يترجم المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، كلمة Definition إلى دقة الوضوح، ويقولان إن المقصود بها هو:\n• مدى وضوح الصورة في أثناء العرض.\n• حدة الضبط البؤري للصورة.\n• التطابق في حالة الألوان.","page":null,"uri":null},{"id":680157,"arabic":"تذويب التبئير","english":"Defocus","french":null,"description":"تحويل أحد مستويات الصورة من حالة التركيز البؤري إلى حالة فقدان التركيز البؤري فجأة، وتتم تلك العملية غالبًا عن طريق نقل التركيز من ذلك المستوى إلى مستوى آخر، من المقدمة مثلًا إلى الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":680158,"arabic":"مزج عن طريق تذويب التبئير","english":"Defocusing dissolve","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Defocus transition، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680159,"arabic":"انتقال غائم","english":"Defocus transition","french":null,"description":"عملية انتقال من مشهد إلى آخر عن طريق تذويب التركيز البؤري لنهاية المشهد الأول، وإعادة التركيزعند بداية المشهد الثاني. كانت هذه العملية تُستخدم فيما مضى للانتقال إلى مشهد عودة إلى الماضي Flashback أو للانتقال من مشهد واقعي إلى مشهد حلم، وقد تناقص استخدام هذه الطريقة حاليًّا، كما تناقص استخدام غيرها من وسائل الانتقال الميكانيكي.","page":null,"uri":null},{"id":680160,"arabic":"تحول تشويهي","english":"Deformation","french":null,"description":"أيّ تغيُّر مرئي يلحق بنموذج مصغّر Miniature خلال تنفيذ فيلم تحريك كومبيوتري، بحيث يتغيّر شكل هذا النموذج وهو ينتقل من إطار رئيسي إلى آخر ليأخذ شكلًا آخر عبر خطوات أو مراحل محسوبة بدقة. من هذه التغيُّرات التمدُّد أو الاستطالة، التقلُّص، التضخُّم، والانكماش.","page":null,"uri":null},{"id":680161,"arabic":"محو المغنطة","english":"Degauss","french":null,"description":"عملية إزالة المعلومات والأصوات المسجَّلة على وسيط مغناطيسي.","page":null,"uri":null},{"id":680162,"arabic":"تدن","english":"Degradation","french":null,"description":"انخفاض الجودة والتدهور الذي يلحق بالصورة بسبب عمليات النَسْخ المتلاحقة التي تُستخدم فيها أجهزة الطباعة، وتصيب تلك الحالة من التدنّي كلًا من وضوحية الصورة ودقة الألوان.","page":null,"uri":null},{"id":680163,"arabic":"صفحة محذوفة","english":"Deleted page","french":null,"description":"صفحة من صفحات النسخة النهائية للسيناريو تم حذفها بعد إقرار السيناريو وترقيم صفحاته. عندما يحدث ذلك، وتُحذف الصفحة رقم 90 مثلًا، فإنه منْعًا للبس لا يتم إعادة ترقيم الصفحات، ولكن يُكتب عند نهاية الصفحة رقم 89 أو عند بداية الصفحة رقم 91 الملحوظة التالية: الصفحة رقم 90 تم حذفها.","page":null,"uri":null},{"id":680164,"arabic":"مشهد محذوف","english":"Deleted scene","french":null,"description":"مشهد من مَشاهد النسخة النهائية للسيناريو تم حذفها بعد إقرار السيناريو وترقيم مَشاهده. عندما يحدث ذلك، ويُحذف المشهد رقم 38 مثلًا، فإنه منْعًا للبس لا يتم إعادة ترقيم المَشاهد، ولكن يُكتب عند نهاية المشهد رقم 37 أو عند بداية المشهد رقم 39 الملحوظة التالية: المشهد رقم 38 تم حذفه.","page":null,"uri":null},{"id":680165,"arabic":"أداء","english":"Delivery","french":null,"description":"أسلوب الممثل في قراءة جُمَل حواره بحيث يجيء أداؤه متسقًا مع، ومعبِّرًا عن، طبيعة الشخصية التي يلعبها.","page":null,"uri":null},{"id":680166,"arabic":"معامل دي لوكس","english":"De Luxe Laboratories","french":null,"description":"شركة تمتلك مجموعة من أكبر معامل تحميض وتظهير وطباعة الأفلام في العالم، أسسها ويليام فوكس مؤسس شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox عام 1915 في منطقة فورت لي بولاية نيو جيرسي الأمريكية. وفي عام 1918، افتتحت الشركة فروعًا لها في كل من نيويورك ولوس آنجليس، وهي تمتلك اليوم معملًا لخدمة الأفلام السينمائية في هوليوود، ومعملًا لخدمات الفيديو في لوس آنجليس.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: http://www.bydeluxe.com","page":null,"uri":null},{"id":680167,"arabic":"إزالة المغنطة","english":"Demagnetize","french":null,"description":"عملية إزالة حقول المَغنطة غير المرغوب فيها عن رؤوس التسجيل والاستماع في أجهزة تسجيل الصوت أو عن أجزاء أجهزة التوليف السينمائي، لضمان نقاوة الصوت الذي سوف يتم تسجيله أو الاستماع إليه عبر تلك الأجهزة. ويُطلَق الاسم نفسه على عملية إزالة المَغنطة عن الأشرطة المغناطيسية.","page":null,"uri":null},{"id":680168,"arabic":"مدلول","english":"Denotation","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم على نطاق واسع في الدراسات السيميائية أي علم الدلالات والرموز Semiotics لوَصْف واحدة من الطرق الأساسية التي تعمل بها وحْدة معنى Unit of meaning، كلمة كانت أو صورة، فمدلول الكلمة هو معناها الحرفي الدقيق، ومدلول الصورة هو المسمّى الحقيقي لما تصوره. بعبارة أخرى، المدلول هو أبسط مستويات المعنى وأكثرها مباشرة ووضوحًا، في مواجهة المفهوم Connotation الذي يمثل مستوى أكثر تعقيدًا، حيث يتضمَّن كثيرًا من الإيحاءات والإحالات غير المباشرة.\nسينمائيًّا، يمكن أن يكون للقطة الواحدة وجهان، وجه يمثله مدلولها الذي لا يختلف عليه اثنان، ووجه يحمل مفهومها الذي يتعدّد باختلاف المشاهدين، ويتسع باتساع حصيلة كل منهم المعرفية وخبرته الحياتية. ولنأخذ على سبيل المثال لقطة افتتاحية بسيطة جدًّا، مجرد شاشة سوداء، مكتوب عند ثلثها السفلي العنوان التالي:\nالقاهرة : سبتمبر 1970\nمدلول هذه اللقطة يخبرنا بوضوح أن أحداث الفيلم الذي بدأ منذ لحظات تدور في القاهرة، خلال ذلك التاريخ المحدَّد، أما مفهوم تلك اللوحة فإنه سوف يثير في أذهان مَن عاصروا تلك الفترة أو قرأوا عنها إيحاءات وذكريات كثيرة، حيث يشعر كل منهم بتلك المساحة السوداء وهي تموج بالصور والأحداث، من القمة العربية التي استضافتها مصر لإيقاف مذابح أيلول الأسود ونزيف الدم الفلسطيني الأردني، إلى وفاة عبد الناصر المفاجئة، بل قد يتجاوز مفهوم تلك العبارة ذلك كله ليثير فينا حالة من الترقب والتساؤل عما إذا كان الفيلم سوف يتطرق إلى طبيعة تلك الوفاة وما قد يكون وراءها من مؤامرات.","page":null,"uri":null},{"id":680169,"arabic":"حل","english":"Denouement","french":null,"description":"كلمة Denouement هي في الأصل كلمة فرنسية مشتقّة من الفعل Dénouer الذي يعني يفك وثاقًا. أما دراميًّا، فإن المُصطلَح يشير إلى تلك المرحلة من مراحل السرد الروائي التي تعقب الذروة Climax مباشرة، حيث تتكشف كل الحقائق وتنجلي كل الأسرار. إذن، فالحل يحدث دائمًا في نهاية العمل الدرامي، ويكون وراءه إما عامل خارجي قوي أو تغيير جوهري في موقف الشخصيات الرئيسية نتيجة لحالة من الإدراك الذي كان غائبًا أو مغيَّبًا عنها. ورغم أن الدراما التقليدية، منذ قواعد الدراما الأرِسْطية حتى هرم الناقد الألماني غوستاف فرايتاغ Gustav Freytag، تصرّ على أن ينتهي العمل الدرامي بحل العقدة الرئيسية Main plot والعُقَد الفرعية Subplots، فإن كثيرًا من المُخرجين يفضِّلون محاكاة الواقع، فيتركون كل العُقَد أو معظمها كما هي، بلا حل.","page":null,"uri":null},{"id":680170,"arabic":"مكثاف أو مقياس الكثافة البصرية","english":"Densimeter","french":null,"description":"جهاز يُستخدم لقياس كثافة الصورة السينمائية من خلال قياس الضوء المنعكس عن هذه الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":680171,"arabic":"مكثاف أو مقياس الكثافة البصرية","english":"Densitometer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Densimeter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680172,"arabic":"قياس الكثافة البصرية","english":"Densitometry","french":null,"description":"عملية مركَّبة تهدف إلى تحديد كثافة الصورة السينمائية على الأجزاء المختلفة من الفيلم، خاصة إذا كان مدير التصوير قد استَخدم أنواعًا مختلفة من الفيلم الخام، وهو ما يعني استخدام أنواع مختلفة من الطبقة الحساسة للفيلم. تتم تلك العملية باستخدام المِحْساس Sensitometer، وهو جهاز يقوم بقياس وتحديد درجة حساسية الطبقة الحساسة، ثم ترسَل نتائج هذه العملية إلى المعمل، الذي يستخدمها لتعديل وتصحيح الكثافات المختلفة بغرض توحيدها.","page":null,"uri":null},{"id":680173,"arabic":"كثافة","english":"Density","french":null,"description":"الكثافة بشكل عام هي النسبة بين كتلة Mass من مادّة ما، ووحْدة حجم Volume معيَّنة من هذه المادّة، ومعرفة كثافة جسم ما، تمكِّننا من تحديد كتلة جسم ما على أساس من حجمه، كما تمكِّننا من تحديد حجم هذا الجسم على أساس من كتلته. فالكتلة هي حاصل ضرْب الحجم في الكثافة، والحجم هو ناتج قسمة الكتلة على الكثافة. أما في عالم التصوير الفوتوغرافي والسينمائي، فإن كثافة الصورة، التي يُقصد بها مدى شدّة قتامتها أو اسودادها، تحدِّدها درجة مقاوَمة هاليدات الفضة الموجودة على سطح طبقة الفيلم الحساسة لمرور الضوء من خلالها، وهكذا فإن الكثافة تزداد كلما ازدادت درجة المقاوَمة هذه.","page":null,"uri":null},{"id":680174,"arabic":"ترخيص إعلاني","english":"Depiction release","french":null,"description":"اتفاق موقَّع بين الشركة المنتِجة لفيلم ما وأحد نجوم الفيلم يسمح بموجبه النجم للشركة بأن تَستخدم اسمه وصورته وصوته بالشكل الذي تراه خلال حملات الدعاية والإعلان التي تهدف إلى الترويج لذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680175,"arabic":"مانع الاستقطاب","english":"Depolarizer","french":null,"description":"الاستقطاب هو تجمُّع موجات الضوء المنعكسة عن سطح ما، لتستقر عند نقطتَين مختلفتين، وبالتالي فإن مانع الاستقطاب هو جهاز صغير يجبر الموجات الضوئية المستقطبة على الإنحناء في الاتجاه المضاد، وبذلك يمكننا الحصول على صورة واضحة لموضوع يقع خلْف لوح زجاجي، أو داخل صندوق عرض زجاجي، وهو ما يحدث عند تصوير لوحة داخل برواز زجاجي، أو عند تصوير قطعة أثرية داخل صندوق زجاجي.","page":null,"uri":null},{"id":680176,"arabic":"عمق","english":"Depth","french":null,"description":"من أهم المشكلات التي واجهت السينمائيين منذ اختراع السينما وحتى اليوم هي كيفية التغلب على حقيقة أن الصورة السينمائية المعروضة على الشاشة هي صورة مسطَّحة ذات بُعدين فقط، بمعنى آخر كيفية خلْق إيهام بوجود عمق لهذه الصورة. صحيح أن المُشاهد يُجري، دون وعي منه، بعض التعديلات العقلية عندما ينظر إلى تلك الصورة لأنه معتاد على الإحساس بالعمق في حياته اليومية بسبب الاختلاف في الحجم بين الموضوعات التي تظهر واحدة منها خلْف الأخرى، ولكن هذه التعديلات الطفيفة ليست كافية لخلْق إيهام كامل بوجود عمق للصورة المعروضة على الشاشة.\nمن هنا، كان على السينمائيين دومًا أن يسعوا من أجل استغلال قدرة المُشاهد التلقائية على إجراء تعديلات طفيفة على إدراكه لِما يراه، وتدعيم تلك القدرة وتنميتها. هكذا جاءت تقنية التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد واحدة من أبرز محاولات السينمائيين على ذلك الدرب، غير أن تأثير تلك التقنية لا يزال محدودًا نظرًا لطبيعتها الخاصة ولاحتياجها إلى معدّات تصوير وعرض من نوع خاص، فضلًا عن ضرورة أن يرتدي المُشاهد طوال فترة العرض نظارة خاصة، وهو أمر يبدو لكثير من المشاهدين مزعجًا إلى حد ما.\nتزامُنًا مع المحاولات التقنية للتغلُّب على تلك المشكلة، ولعلاج ذلك القصور الذي تعاني منه الصورة السينمائية، توصل السينمائيون إلى وسائل أخرى لزيادة إحساس المُشاهد بوجود عمق في الصورة، اعتمادًا على إمكانيات السينما كفنّ ذي لغة خاصة، وليس كصناعة متطورة. من هذه الوسائل:\n• ملء عمق الصورة بموضوعات متعدِّدة والتأكيد على اختلاف أحجام تلك الموضوعات باختلاف بُعدها عن الكاميرا.\n• تنويع درجات الإضاءة Illumination وهو ما يخلق عدّة مستويات من الضوء والظل.\n• استخدام الإضاءة الجانبية Side lighting حول الأشخاص مما يمنح هذه الشخصيات عمقًا وتجسيمًا.\n• تنويع زوايا الكاميرا وتغيير المسافة بينها وبين الشخصيات من لقطة إلى أخرى للتنقل بالمشاهد إلى داخل المشهد وإلى خارجه.\n• تحريك الكاميرا، سواء على قضيبَين Tracking أو باستخدام عربة الكاميرا Camera dolly أو باستخدام عدسة الزوم Zoom lens ليشعر المُشاهد أنه يتحرك داخل فراغ المشهد.\n• تحريك الممثلين إلى خارج المشهد وإلى داخله.\nوفي النهاية لا بد وأن نؤكد على أهمية دور التَبْئير العميق Deep focus في تحديد كل من المقدمة والوسط والخلفية تحديدًا واضحًا، ومن ثم خلْق إحساس بوجود فراغ داخلي وبوجود عمق للمشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680177,"arabic":"إيحاء بالعمق","english":"Depth cueing","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري، يُقصد به خلْق الإيهام بوجود العمق في الصورة عن طريق زيادة أو تقليل درجة حِدّة أطراف الشخصيات وتقليل أو زيادة درجة وضوحها. فالشخصيات التي تبدو أقل وضوحًا وتبدو أطرافها أقل حِدّة وتحديدًا تبدو للإدراك البصري أبعد من الشخصيات التي تبدو تفاصيلها واضحة وحادة.","page":null,"uri":null},{"id":680178,"arabic":"عمق الميدان أو عمق المجال","english":"Depth of field","french":null,"description":"المسافة التي تتمتع بدرجة مقبولة من التَبْئير والتي تقع أمام وخلْف المنطقة التي تتمتع بالتَبْئير التام في الصورة السينمائية، وهي المنطقة التي تكون فيها دوائر التشويه Circles of confusion أصغر من أن تظهر بالفعل كدوائر أو حتى كنقط ضئيلة على الصورة. بعبارة أخرى، عمْق الميدان أو المجال هو تلك المساحة أو المسافة التي تمتد من الكاميرا حتى نقطة التَبْئير التام، وتتمتع الشخصيات بالوضوح التام مهما تحركت داخلها اقترابًا من الكاميرا أو ابتعادًا عنها. وتسهم في تحديد هذا العمق عدّة عوامل هي:\n• الطول البؤري للعدسة.\n• حجم فتحة العدسة.\n• المسافة بين الموضوع والعدسة.\nفكلما قلّ الطول البؤري للعدسة زاد عمق الميدان، وكلما نقص حجم فتحة العدسة زاد عمق الميدان، وكلما طالت المسافة بين الكاميرا والموضوع الواقع في نقطة التَبْئير التام زاد عمق الميدان، والعكس صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":680179,"arabic":"مهايئ عمق الميدان","english":"Depth-of-field adaptor","french":null,"description":"مهايئ أو محوِّل يمكِّن الكاميرا من التصوير بأسلوب التَبْئير الضحل أو الخفيف Shallow focus أو التَبْئير الانتقائي Selective focus.\nيُستخدم هذا المهايئ مع كاميرات الفيديو ذات الإمكانيات المحدودة، والتي تَلتقط عدساتُها صورًا ذات تركيز بؤري كامل وعميق Deep focus، حيث تظهر الموضوعات الموجودة في جميع مستوياتها في حالة وضوح كامل.","page":null,"uri":null},{"id":680180,"arabic":"جدول عمق الميدان","english":"Depth of field table","french":null,"description":"جدول مُعَدّ سلفًا يمكن من خلاله أن يعرف مدير التصوير مسبقًا عمق الميدان الذي توفره العدسة التي ينوي استخدامها، وتتنوَّع الأرقام التي يقدمها هذا الجدول بتنوُّع فتحات العدسات، واختلاف الطول البؤري لكل منها. ومن خلال الجدول نفسه يستطيع مدير التصوير تحديد العدسة التي ينبغي عليه استخدامها للحصول على عمق ميدان محدَّد سلفًا.","page":null,"uri":null},{"id":680181,"arabic":"عمق التبئير","english":"Depth of focus","french":null,"description":"المسافة التي تقع خلْف العدسة، أي بين العدسة والفيلم، والتي تسمح بتسجيل صورة واضحة على سطح الطبقة الحساسة للفيلم، وتختلف تلك المسافة باختلاف عمق الميدان المطلوب تحقيقه.","page":null,"uri":null},{"id":680182,"arabic":"تعكر لوني","english":"Desaturation","french":null,"description":"زيادة غير طبيعية في التشبُّع اللوني بسبب عيب في تصنيع خام الفيلم، أو بسبب انقضاء فترة صلاحيتة، أو بسبب وقوع خطأ أثناء عمليات التحميض والتظهير، أو بسبب الإسراف في تكرار النَسْخ عن نسخة واحدة، وفي بعض الأحيان يتم ذلك عمدًا بسبب الرغبة في الحصول على تأثير جمالي أو درامي معيَّن. عملية تعكير اللون عن عمْد تُعرف باسم التغبيش المسبَق Prefogging، وتتم عن طريق تعريض الفيلم للضوء قبل أو بعد تصوير المشهد، كما يمكن أن تتم باستخدام مُجزِّئ الحزمة الضوئية Beam splitter المركّب على الكاميرا لإضافة ضوء ضبابي إلى الفيلم أثناء التصوير. كذلك يمكن الحصول على نفس التأثير أثناء طباعة النسخة الموجبة النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":680183,"arabic":"جهاز تأمين السقوط","english":"Descender","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Decelerator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680184,"arabic":"شهادة إتلاف","english":"Destruction certificate","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن شهادة الإتلاف هي \"شهادة تثبت أن نسخة الفيلم قد تم إعدامها والقضاء عليها نهائيًّا، بعد أن انتهت المدة المقررة لعرضها، حتى لا تُستَغل في العروض العامة وهي مهلهَلة، وقد أصابها التلف في كثير من أجزائها\".","page":null,"uri":null},{"id":680185,"arabic":"صورة تفصيلية","english":"Detail image","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Detail shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680186,"arabic":"صورة تفصيلية","english":"Detail picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Detail shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680187,"arabic":"لقطة تفصيلية","english":"Detail shot","french":null,"description":"لقطة تملأ الإطار بموضوع صغير جدًّا، أو بجزء صغير من موضوع كبير، عين إنسان مثلًا. وتُعَدّ هذه اللقطة أكثر تقريبًا وأكبر حجمًا من اللقطات المقرّبة Close-ups بكل تنويعاتها.","page":null,"uri":null},{"id":680188,"arabic":"أفلام المحقق","english":"Detective Film","french":null,"description":"صنْف من الأفلام التي تعتمد على البحث عن الأدلة والقرائن وتنتهي بالكشف عن المجرم بمعرفة ضابط الشرطة أو محقِّق جنائي أو مخبر خاص أو محام أو محقِّق تابع لشركة تأمين وأحيانًا بواسطة صحافي. ورغم أن أفلام المحقِّق، في عُرف كثير من مُنظِّري السينما، هي فرع من فروع صنْف أكبر وأعمّ هو أفلام الغموض Mystery Film، فهي تختلف عن سائر أفلام الغموض من حيث إن التركيز ينصَبُّ على المحقِّق كبطل فردي وتعتبره المحوَر الرئيسي للعمل.\nدراميًّا، تعتمد أفلام المحقِّق اعتمادًا كبيرًا على الحَبْكة وتعقيداتها، كما أنها تُشرك المُشاهد في العمل من خلال أسلوب صياغة اللغز الغامض لتلك الحَبْكة، ثم تدفع بالبطل Protagonist قُدمًا في رحلة كشف ذلك اللغز. خلال تلك الرحلة، يتوحّد المشاهدون مع البطل، الذي يمثل الخير، وكأنهم يشاركونه تجربته. كما أن الترقب والتشويق يضفيان مزيدًا من الأهمية على كل تفصيلة من تفاصيل الفيلم.\nتاريخيًّا، لقيت أفلام المحقِّق رواجًا ونجاحًا كبيرَين خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، ثم جاء التلفزيون ليستغل ذلك النجاح وليقدم مئات الأفلام والمسلسلات التلفزيونية التي تعتمد على شخصية المحقِّق.\nخلال الستينيات والسبعينيات، تأثرت أفلام المحقِّق بارتفاع معدّلات الجريمة وانتشار الفساد في النظام الشرطي والقضائي في البلدان الغربية، لتصبح شخصية المحقِّق في أفلام هاتين الحقبتَين أكثر تشاؤمًا وأقل ثقة بالمؤسسات الرسمية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضربون المثل بمجموعة من شخصيات أفلام تلك الفترة مثل:\n• شخصية بوبي دويل Popeye Doyle التي لعبها جين هاكمان Gene Hackman في فيلم الوصلة الفرنسية The French Connection الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1971.\n• شخصية هاري كالاهان Harry Callahan التي لعبها كلينت إيستوود Clint Eastwood في فيلم هاري القذر Dirty Harry الذي أخرجه دون سيغل Don Siegel عام 1972.\nففي هذين الفيلمين وغيرهما، يجد المحقِّق نفسه في مواجهة مع رؤسائه، ويكتشف أن الشرطة تقف خلْف سلسلة من جرائم التصفية الجسدية التي يحقق فيها.\nوقد اكتسب هذا الصنف من الأفلام زخمًا جديدًا خلال التسعينيات، عندما قُدِّم فيها المحقِّق من خلال شخصية نسائية، مثل:\n• محقِّقة المباحث الفيدرالية كلاريس ستارلنغ Clarice Starling التي لعبت دورَها جودي فوستر Jodie Foster في فيلم صَمْت الحِمْلان The Silence of the Lambs الذي أخرجه جوناثان ديمّ Jonathan Demme عام 1991، حيث اختيرت للتحقيق في قضية ساعدها فيها آكِل لحوم البشر المعروف باسم دكتور هانيبال ليكتور Dr. Hannibal Lecter الذي لعب دورَه الممثل العظيم أنتوني هوبكنز Anthony Hopkins.\n• بعد فوستر جاءت أنجيلينا جولي Angelina Jolie لتلعب دور ضابطة شرطة من نيويورك تحقِّق في قضية سفّاح في فيلم جامِع العظام The Bone Collector الذي أخرجه فيليب نويس Phillip Noyce عام 1999.\n• كما لعبت آشلي جود Ashley Judd دور ضابطة الشرطة التي تكتشف أن السفّاح الذي تحقِّق في قضيته وتسعى وراءه هو والدها هي شخصيًّا، وذلك في فيلم Twisted الذي أخرجه فيليب كاوفمان Phillip Kaufman عام 2004.","page":null,"uri":null},{"id":680189,"arabic":"لوح تفجير","english":"Detonation board","french":null,"description":"لوح مسطَّح من الخشب، تنتشر عليه مجموعة من المفاتيح الكهربائية التي يتصل كل منها بشحنة متفجرة مزروعة في موقع ما من المَنظر أو الديكور، على أن يمثل توزيع مفاتيح اللوحة توزيع المتفجرات في الموقع، وبذلك يستطيع مسؤول المؤثرات الخاصة تفجير تلك الشحنات وفقًا للتسلسل الذي تمليه أحداث المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680190,"arabic":"كشاف ثنائي","english":"Deuce","french":null,"description":"كشّاف يحتوي على مصباحَين يمكن التحكُّم فيهما معًا وضبطهما بطريقة واحدة، كما يمكن التحكُّم في كل منهما على حدة وضبطه بطريقة مختلفة عن ضبْط الآخر، كذلك يمكن استخدام هذا الكشّاف كمصدر للضوء المركّز أو كمصدر للإضاءة المنتشرة.","page":null,"uri":null},{"id":680191,"arabic":"يظهر","english":"Develop","french":null,"description":"يرسل الفيلم الخام إلى المعمل بعد الانتهاء من تصويره، لتحميضه وتظهيره وطباعته.","page":null,"uri":null},{"id":680192,"arabic":"مظهر","english":"Developer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المحلول الكيميائي الذي يتفاعل مع حُبَيبات هاليدات الفضة الموجودة على سطح الفيلم الذي تم تعريضه للضوء لإظهار الصور التي تم إلتِقاطها، ولتثبيتها.\n• الفني الذي يتوَلّى عمليات تحميض الفيلم وتظهيره.","page":null,"uri":null},{"id":680193,"arabic":"تظهير","english":"Developing","french":null,"description":"جزء من أجزاء عملية شاملة هي عملية تحميض الأفلام Film processing. يُقصد بالتظهير تحويل الصور الموجودة على الفيلم الذي تم تعريضه للضوء داخل الكاميرا من صور كامنة Latent images إلى صور مرئية Visible images يمكن معاينتها بالعين المجردة ويمكن عرضها على شاشات العرض المختلفة. وهكذا فإن المُصطلَح يمثل واحدة من المراحل التي يمر بها الفيلم من لحظة دخوله المعمل إلى لحظة خروجه، وأبرز هذه المراحل أو العمليات هي:\n• التظهير Developing.\n• التثبيت Fixing.\n• الغسيل Washing.\n• وأخيرًا التجفيف Drying.","page":null,"uri":null},{"id":680194,"arabic":"مظهرات","english":"Developing agents","french":null,"description":"المحلول الكيميائي الذي يتفاعل مع حُبَيبات هاليدات الفضة الموجودة على سطح الفيلم الذي تم تعريضه للضوء لإظهار الصور الكامنة Latent images التي تم إلتِقاطها.","page":null,"uri":null},{"id":680195,"arabic":"حمام تظهير","english":"Developing bath","french":null,"description":"الأحواض التي توضع فيها محاليل التظهير التي يمر الفيلم خلالها لإظهار الصور الكامنة Latent images، قبل انتقاله إلى مرحلة التثبيت Fixing.","page":null,"uri":null},{"id":680196,"arabic":"تعليقة تظهير","english":"Developing hanger","french":null,"description":"إطار معدني يحمل الفيلم الذي يجري تظهيره وتحميضه داخل المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":680197,"arabic":"أشرطة تظهير","english":"Developing streaks","french":null,"description":"خطوط أو علامات تظهر على الصورة السينمائية فتصيبها بالتشويه. ترجع هذه الظاهرة إلى تعرُّض مناطق الصورة المختلفة لدرجات متفاوتة من التظهير، بسبب عدم انتظام حركة الفيلم أثناء تمريره في محاليل التظهير Developing agents، أو بسبب وجود خلل في الأجزاء المسؤولة عن التقليب المستمر لتلك المحاليل.","page":null,"uri":null},{"id":680198,"arabic":"تطوير","english":"Development","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تحويل فكرة أساسية أو مفهوم ما إلى سيناريو جاهز للتنفيذ، ويتضمَّن هذا المُصطلَح كافة المراحل التي تمر بها الفكرة إبداعيًّا وإنتاجيًّا، ومن أبرزها التفاوض حول شراء حق استغلال الفكرة، وتكليف أحد الكتّاب ببدء عملية التطوير من خلال كتابة الخط الدرامي للفكرة، ثم كتابة المعالجة، وأخيرًا كتابة السيناريو بكل ما يلزم من تعديلات وإعادة كتابة.","page":null,"uri":null},{"id":680199,"arabic":"اتفاق تطوير","english":"Development deal","french":null,"description":"اتفاق تنفيذي بين شركة إنتاج وواحد أو أكثر من السينمائيين، منتِج أو كاتب أو مُخرج، للقيام بواحدة أو أكثر من عمليات الانتقال بالفيلم من مرحلة الفكرة إلى مرحلة السيناريو القابل للتنفيذ.","page":null,"uri":null},{"id":680200,"arabic":"مشرف على التطوير","english":"Development executive","french":null,"description":"الشخص الذي تكلِّفه شركة إنتاج سينمائي بالإشراف على كافة مراحل عملية التطوير التي تنتقل بالفيلم المزمع إنتاجه من مجرد فكرة أولية مبسطة إلى سيناريو نهائي قابل للتنفيذ.","page":null,"uri":null},{"id":680201,"arabic":"دي إف دبليو","english":"DFW","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital film workstation، أي ورشة العمل الفيلمية الرقمية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680202,"arabic":"دي جي إيه","english":"DGA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Directors Guild of America، أي نقابة المُخرجين الأمريكيين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680203,"arabic":"جائزة نقابة المخرجين الأمريكيين","english":"DGA Award","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Directors Guild of America Award، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680204,"arabic":"متدرب بنقابة المخرجين الأمريكيين","english":"DGA Trainee","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Directors Guild of America Trainee، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680205,"arabic":"التاريخية","english":"Diachronic","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي سينمائي مستمَد من المُصطلَح النقدي اللغوي الألسُنية التاريخية Diachronic linguistics الذي ينتمي إلى السيميائية أي علم الدلالات والرموز Semiotics، والذي يُقصد به دراسة التغيُّرات التي طرأت على اللغة والتطورات التي لحقت بها خلال رحلة زمانية متصلة، أي من منظور تاريخي خطّي Historical linear perspective، وهي الدراسات التي تقف على النقيض من دراسات عِلم اللغة الوَصْفي التزامُني Synchronic linguistics الذي يُعنى بدراسة اللغة خلال مرحلة محدَّدة من تاريخها بغضّ النظر عن مسألة التطور اللغوي ذاتها.\nسينمائيًّا، يُقصد بهذا المُصطلَح دراسة السينما من خلال منظور تاريخي يأخذ في الاعتبار التطورات التي مرت بها على مدار تاريخها ككل، بدلًا من دراسة خصائص ومواصفات السينما خلال فترة زمنية محدَّدة، كما يُقصد به أيضًا دراسة الفيلم الواحد من خلال تطوره وحركته الخطية في الزمن، بدلًا من النظر إليه كوحْدة واحدة ونهائية.","page":null,"uri":null},{"id":680206,"arabic":"قطع مائل","english":"Diagonal cut","french":null,"description":"الطريقة التي يُقطع بها طرف النهاية لقطعة من شريط الصوت المغناطيسي استعدادًا لوصله بطرف البداية لقطعة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680207,"arabic":"لصق مائل","english":"Diagonal splice","french":null,"description":"الطريقة التي يتم بها لصْق طرف النهاية لقطعة من شريط الصوت المغناطيسي مع طرف البداية لقطعة أخرى، وتضمن هذه الطريقة عدم الاستماع إلى أية ضوضاء عند مرور الشريط أمام رأس القراءة أو الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":680208,"arabic":"مدرب اللهجة","english":"Dialect coach","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dialect teacher، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680209,"arabic":"النظرية الجدلية","english":"Dialectic","french":null,"description":"نظرية نقدية ماركسية مستمَدة من النظرية المادية الجدلية Dialectical Materialism لكارل ماركس Karl Marx الذي استقاها بدوره من جدلية الفيلسوف الألماني جورج فيلهِلْم فريدريتش هيغل George Wilhelm Friedrech Hegel. معروف أن هيغل يرى أن عملية التغيُّر أو السعي إلى الحقيقة هي عملية صدام بين فرضية Proposition وفرضية أخرى، وبتفصيل أكثر فإن كل فكرة أو طريحة Thesis تؤدي إلى مولد فكرة أو طريحة مضادة Antithesis، ومن تفاعُل الفكرتَين أو الطريحتين تنشأ فكرة جديدة تُعرف بالجَمِيعة Synthesis وهي فرضية ثالثة، تمثل درجة أعلى من الحقيقة، أي أنها أكثر اقترابًا من الحقيقة من الفرضيتَين الأولى والثانية.\nمن هذا المنطلق، يحلل النقّاد الماركسيون الفنون بشكل عام والسينما بشكل خاص، فيرون أن الفيلم يُبنى على أساس من التقابلات Oppositions التي قد تصل ببنائه إلى الذروة حيث تفرز تلك التقابلات جَمِيعة، أو أن تبقي الفيلم في موضعه، كما أنه يمكن ألّا يتوقف البناء الفيلمي عند مرحلة الجَمِيعة، حيث يمكن أن يواصل صعوده لتتحول الجَمِيعة نفسها إلى فكرة، تبدأ بها سلسلة أخرى من التقابلات.","page":null,"uri":null},{"id":680210,"arabic":"الأفلام الجدلية","english":"Dialectical Film","french":null,"description":"نوع من الأفلام يسعى من خلال أدواته السينمائية إلى طرح أفكار بغرض الاستكشاف العقلي لتلك الأفكار. من أبرز مُخرجي هذا النوع من الأفلام المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein الذي كان يقدم الطرح الجدلي في أفلامه من خلال أسلوبه الخاص في التوليف والمعروف باسم التوليف التصادُمي، حيث كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى تمثلها سينمائيًّا سلسلة أخرى من اللقطات.\nالأسلوب نفسه تبنّاه المُخرجان الأمريكيان بيتر دايفيز Peter Davis وبيرت شنايدر Bert Schneider في فيلمهما الوثائقي المشترَك قلوب وعقول Hearts and Minds الذي أخرجاه عام 1974. فمن خلال بناء جدلي، استَخدم دايفيز وشنايدر مزيجًا من المواد الفيلمية الإخبارية Newsreels footage التي كانت متوافرة وقت إنتاج الفيلم، ومجموعة من المقابلات Interviews الخاصة لطرح ما يشبه الاستجواب حول التورُّط الأمريكي في حرب فييتنام، حيث تتابعت أو تصادمت الآراء المؤيدة للحرب والآراء المعارضة لها، مع لقطات توضح آثار الحرب على المدنيين الفييتناميين والجنود الأمريكيين.\nوكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن الطبيعة الجدلية لفيلم \"قلوب وعقول\" تجلَّت من خلال تطور الأفكار في صراعها الواحدة ضد الأخرى، وبهذه الوسيلة سعى الفيلم إلى خلْق نوع من الفهم لحجْم الدوافع التي أطلقت شرارة التورُّط الأمريكي في فييتنام وعملت على إبقائها مشتعلة.","page":null,"uri":null},{"id":680211,"arabic":"المونتاج الجدلي","english":"Dialectical Montage","french":null,"description":"نظرية التوليف التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein انطلاقًا من رؤيته الخاصة للنظرية الماركسية الجدلية Marxist dialectic theory، والتي تُعرف أحيانًا بمونتاج التصادُم Montage of collision أو المونتاج الفكري Intellectual montage أو المونتاج الموضوعي Thematic Montage أو المونتاج السوفييتي Soviet Montage. وقد تحدث آيزنشتاين بالتفصيل عن تلك النظرية في كتابه تناوُلٌ جدلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form الذي صدر عام 1949.\nكان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدَليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدَلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدَلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدَلي أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تَتابُع تقليدي لتلك اللقطات، أو بلغة أخرى، كان ذلك الأثر يشبه حصيلة عملية ضرْب بين بعض الأرقام، مقارَنةً بحصيلة عملية جمْع بين الأرقام نفسها، فمن المؤكد أن ناتج عملية ضرْب (2×4×6×8) يفوق بكثير ناتج عملية جمْع (2+4+6+8).\nفي فيلم أكتوبر October الذي أخرجه آيزنشتاين عام 1927، يقدم لقطتَين متقاطعتَين لكل من كيرنيسكي رئيس الحكومة المحلية، وطاووس منفوش الريش، وذلك تعبيرًا عن خيلاء كيرنيسكي وغروره الفارغ. فكرة الخيلاء والغرور الفارغ أو التافه هذه لا توجد في أيّ من اللقطتَين منفردة لكنها تطرح نفسها من خلال المُجانَبة بينهما Juxtaposition التي خلقها أسلوب آيزنشتاين في التوليف.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن تأثير هذه السلاسل الجدلية على المُشاهد يكون تأثيرًا فكريًّا Intellectual ووجدانيًّا Emotional في آن واحد، كما أنه تأثير متزامن Synchronic وفوري Immediate، وليس تأثيرًا تسلسُليًّا Diachronic أو تَتابُعيًّا Sequential. كما يرى كونيغسبرغ أن نظرية التصادُم هذه تضع آيزنشتاين في موقف المُعارض الصريح لنظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage Theory التي كان يتبنّاها سينمائي سوفييتي آخر هو المُخرج العظيم فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\nهذا الاختلاف بين رؤية كل من آيزنشتاين وبودوفكين لطبيعة العلاقة بين لقطات المشهد الواحد، لا ينفي حقيقة أخرى فحواها أن الرجُليَن يجتمعان معًا تحت سقف نظرية أخرى من نظريات التوليف، وهي النظرية التي يُطلِق عليها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage.","page":null,"uri":null},{"id":680212,"arabic":"معلم اللهجة","english":"Dialect teacher","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى تدريب الممثلين على النطق الصحيح والأداء السليم لجُمَل الحوار الخاصة بكل منهم، خاصة إذا كان الحوار مكتوبًا بلَكْنة أو لَهْجة محلية غير مألوفة بالنسبة إلى الممثل، وهو الذي يشرف على سلسلة التجارب أو البروفات التي يجرونها، حتى يصبح كل منهم جاهزًا لتصوير مشهده.","page":null,"uri":null},{"id":680213,"arabic":"تدريج إلى أعلى","english":"Dialed in","french":null,"description":"عملية تدوير القرص المدرَّج الخاص بالتحكُّم في مستوى تسجيل الصوت في اتجاه حركة عقرب الساعة، وذلك بغرض رفع الصوت يدويًّا أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680214,"arabic":"تدريج إلى أسفل","english":"Dialed out","french":null,"description":"عملية تدوير القرص المدرَّج الخاص بالتحكُّم في مستوى تسجيل الصوت عكس اتجاه حركة عقرب الساعة، وذلك بغرض خفض الصوت يدويًّا أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680215,"arabic":"تدريج","english":"Dialing","french":null,"description":"عملية تدوير القرص المدرَّج الخاص بالتحكُّم في مستوى تسجيل الصوت يدويًّا أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680216,"arabic":"حوار أو ديالوغ","english":"Dialogue","french":null,"description":"الكلمات والجُمَل المتبادلة بين شخصيات المشهد. في معظم الأحيان، نستمع إلى الحوار في حالة من التزامُن الشِفّي بين الصوت وحركة الشفاه، ولكن في بعض الأحيان نسمع الحوار بينما نرى شيئًا آخر، ففي أول تبادل للحديث بين الممثلة الفرنسية والمعماري الياباني في فيلم هيروشيما حُبي Hiroshima mon amour الذي أخرجه ألان رينيه Alain Resnais عام 1959، نستمع إلى حوار مطوّل بين الاثنين بينما تتجول الكاميرا في متاحف هيروشيما.","page":null,"uri":null},{"id":680217,"arabic":"مدرب الإلقاء","english":"Dialogue coach","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dialect teacher، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680218,"arabic":"مراقب الحوار","english":"Dialogue director","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dialect teacher، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680219,"arabic":"مولف الحوار","english":"Dialogue mixer","french":null,"description":"الفني المسؤول عن جمْع وتنقية تسجيلات الحوار المختلفة وترتيبها وتركيبها في مَسار صوتي واحد يُعرف باسم مَسار الحوار Dialogue track، تمهيدًا لمزجه مع سائر مَسارات الصوت الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680220,"arabic":"إحلال الحوار البديل","english":"Dialogue replacement","french":null,"description":"إحلال جملة حوارية محل جملة أخرى سبق تسجيلُها، مع مراعاة أن تشغل الجملة الجديدة الحيِّز الزمني نفسه الذي كانت تشغله الجملة المستبدَلة، وأن تتّسم بأقصى قدْر ممكن من التزامُن مع حركة شفاه الممثل في اللقطة المصوَّرة. وعادة تُستبدل جملة من الحوار بجملة أخرى إذا ما أُريدَ تعديلُ كلمة أو كلمتَين في الجملة الأصلية بشكل لا يخلّ بالتزامُن، أو إذا أُريدَ التخلُّص من الجملة الأصلية بسبب عيب هندسي. تَعتمد طريقة الإحلال الآلي على تشغيل شريط الصوت الذي يحمل الجملةَ الأصلية بالسرعة القياسية وفي الاتجاه العادي ثم إعادته إلى نقطة البداية بسرعة عكسية فائقة، مع تكرار ذلك مرّة بعد الأخرى إلى أن يتمكَّن الممثل صاحبُ الجملة من إعادة تسجيلها مرّة أخرى بشكل متزامِن تمامًا مع الصورة. وقد حل هذا الأسلوب محل الأسلوب القديم الذي كانت اللقطة تُعرَض فيه بطريقة الفيلم الدائري أو الفيلم المُتصِل، حيث تتصل بدايةُ اللقطة بنهايتها، فتُعرَض من جديد كلما انتهت.","page":null,"uri":null},{"id":680221,"arabic":"مسار الحوار","english":"Dialogue track","french":null,"description":"المَسار الذي يُعِدّه مُوَلِّف الحوار من خلال جمْع وتنقية تسجيلات الحوار المختلفة وتركيبها في مَسار صوتي واحد يُعرف باسم مَسار واحد، تمهيدًا لمزْجه مع سائر مَسارات الصوت الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680222,"arabic":"كاتب الحوار","english":"Dialogue writer","french":null,"description":"الشخص الذي تستأجره الشركة المنتِجة لكتابة أو لإعادة كتابة الحوار الخاص بفيلم تعتزم إنتاجه.","page":null,"uri":null},{"id":680223,"arabic":"حاجب أو ديافراغم","english":"Diaphragm (1)","french":null,"description":"حاجب العدسة، وهي فتحة تشبه حدقة العين Iris شكلًا ووظيفة، إذ تتحكّم في كمية الضوء التي تمر من خلال العدسة لتستقر على السطح الحساس للفيلم. تتكوَّن هذه الفتحة القابلة للتعديل، تضييقًا وتوسيعًا، من شرائح معدنية رقيقة متراكبة ومنزلقة، ويتم التحكُّم فيها عن طريق ما يُعرف باسم حلقة البُعد البؤري أو الرقم البؤري، فكلما زاد الرقم البؤري ضاقت فتحة الديافراغم، وكلما صغر الرقم البؤري ازدادت الفتحة اتساعًا. من ناحية أخرى، كلما ضاقت فتحة الديافراغم، تمتعت الصورة بتَبْئير وعمق ميدان عظيمَين.","page":null,"uri":null},{"id":680224,"arabic":"رق الميكروفون","english":"Diaphragm (2)","french":null,"description":"الغشاء المعدني الرقيق الذي تصطدم به الموجات الصوتية فتُحركه وتتحول بسبب هذه الحركة إلى ذبذبات كهربائية يمكن تسجيلها للاستماع إليها لاحقًا من خلال عملية عكسية، تعود خلالها الذبذبات الكهربائية إلى موجات صوتية مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680225,"arabic":"ضبط مسبق لفتحة الديافراغم","english":"Diaphragm presetting","french":null,"description":"عندما يُراد الحصول على عمق ميدان بأبعاد محدَّدة، يقوم مدير التصوير باختيار فتحة الديافراغم التي توفر له عمق الميدان المطلوب، وبناء على هذه الفتحة ودرجة حساسية الفيلم المستخدَم يتم تصميم الإضاءة اللازمة لذلك المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680226,"arabic":"صورة موجبة شفافة","english":"Diapositive","french":null,"description":"صورة موجبة شفّافة مطبوعة أو مرسومة على جزء من لوح زجاجي شفّاف.","page":null,"uri":null},{"id":680227,"arabic":"لوح صورة موجبة شفاف","english":"Diapositive plate","french":null,"description":"لوح زجاجي طُبعت على جزء منه صورة موجبة، يوضع أمام الكاميرا لتلتقط من خلال جزئه الشفّاف حدثًا حيًّا يجري أمامها، لتمتزج الصورة المطبوعة مسبقًا والمشهد الملتقَط حديثًا، على الفيلم السالب داخل الكاميرا. من خلال هذه التقنية يمكن إضافة بعض السُحب أو المعالم الطبيعية إلى المشهد الحي.","page":null,"uri":null},{"id":680228,"arabic":"مرشح تلواني","english":"Dichroic filter","french":null,"description":"مُرشِّح خاص يتكوَّن من قاعدة شفّافة تُنثر على سطحها طبقة من مادّة ثنائية الاستجابة للألوان بحيث تتداخل مع حزمة الضوء التي تمر خلالها، فتسمح لاثنين من ألوانها الأساسية بالمرور بينما تحجب اللون الثالث. يُستخدم هذا النوع من المُرشِّحات بهدف:\n• تحقيق تَوازُن لوني يحاكي ضوء النهار في حالة التصوير الداخلي باستخدام أضواء الكوارتز.\n• تحديد الألوان التي يسمح لها بالمرور إلى الفيلم عند الطباعة.\n• عكس الأشعة تحت الحمراء وموجات الحرارة عند مرور الحزمة الضوئية اللازمة لعرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680229,"arabic":"عاكس تلواني","english":"Dichroic reflector","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dichroic filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680230,"arabic":"دي آي دي","english":"DID","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital input device، أي جهاز الإدخال أو التحميل الرقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680231,"arabic":"دايجيتيك أو روائي","english":"Diegetic","french":null,"description":"مُصطلَح من مُصطلَحات السيميائية أي علم الدلالات والرموز Semiotics، مأخوذ من الكلمة اليونانية القديمة دايجيسيس Diegesis التي تعني القَصّ، وهي نقيض كلمة يونانية أخرى هي ميميسيس Mimisis التي تعني Imitation أي المحاكاة.\nسينمائيًّا، يُقصد بهذا المُصطلَح كل ما ينتمي إلى العالم الروائي للفيلم من شخصيات وأحداث وأشياء، بل إنه يضم القصص التي تمر مرورًا عابرًا خلال الرواية، كما يضم الشخصيات والأحداث والأماكن التي نسمع عنها أثناء الرواية دون أن نراها.\nولكي ندرك الفارق بين المحاكاة والقَصّ، مستخدِمين التراث اليوناني كمقياس أو معيار، يكفي أن نتأمل الفارق بين الشِعر الملحمي Epic poetry والدراما Drama. هذه المقارنة ربما تعطي البعض انطباعًا بأن السينما فن من فنون المحاكاة، في حين أنها ليست كذلك. صحيح أن السينما عمل ملحمي إلى حد ما، لكننا لا نستطيع أن نغفل حقيقة أن السينما تمارس أو تطرح ملحميتها من خلال الإمكانيات التقنية للكاميرا والتوليف. حتى في حالة المَشاهد ذات الوحْدة المكانية والزمانية المتصلة التي تقترب من المَشاهد المسرحية، فإن الكاميرا تختار لنا إلى أين ننظر، كما أن التوليف يقفز بنا، أو يجعلنا نقفز، من مكان أو زمان إلى آخر.\nهذه القفزات هي شكل من أشكال القَصّ، كما لو كان القاصّ الخفي يهمس في أذننا قائلًا: \"وفي الوقت نفسه فإن خارج الغرفة كان هناك من يتربَّص\"، وذلك تمهيدًا للقطْع إلى لقطة تجري أحداثها خارج الغرفة. لهذه الأسباب مجتمعة، فإن عالم السينما هو عالم دايجيستيك وليس عالم ميميستيك.","page":null,"uri":null},{"id":680232,"arabic":"صوت روائي","english":"Diegetic sound","french":null,"description":"الصوت الذي ينتمي بوضوح إلى العالم الروائي للفيلم، مثل الحوار أو الديالوغ والموسيقى التي تصدر عن مصدر صوتي مرئي وواضح للمُشاهد وللشخصية على حد سواء. فعلى سبيل المثال، إذا كانت الشخصية تعزف آلة موسيقية، أو تستمع إلى الموسيقى من خلال الراديو، فإن الصوت الذي يصل إليها وإلينا هو صوت روائي، أما الموسيقى التصويرية التي ليس لها مصدر مرئي والتي لا تسمعها الشخصية فإنها تُعَدّ صوتًا غير روائي Non-diegetic sound.\nفي بعض الحالات، يمكن أن يكون الصوت روائيًّا وغير روائي في المشهد نفسه، بمعنى أنه قد يبدأ روائيًّا ثم يصبح غير روائي، والعكس صحيح. من أمثلة حالات التحوُّل هذه، ذلك المشهد من فيلم جمهورية الموز Bananas الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen عام 1971، عندما يتأمل فيلدينغ ميلليش Fielding Mellish، الشخصية التي يلعبها وودي ألِن نفسه، بطاقةَ دعوة العشاء التي تلقّاها من رئيس البلاد، وفي هذه اللحظة نسمع صوتًا غير روائي لمقطوعة موسيقية تعزفها آلة هارْب، كانعكاس لحالة السعادة التي يعيشها ميلليش، وبعد لحظات نكتشف أن ميلليش أيضًا يسمع الموسيقى نفسها، وعندما يفتح باب القاعة الرئاسية نرى عازف الهارْب، ساعتها يتحول صوت الهارْب غير الروائي، إلى صوت روائي.","page":null,"uri":null},{"id":680233,"arabic":"تبئير تفاضلي أو تفاوتي","english":"Differential focus","french":null,"description":"الانتقال أو التنقل بالتركيز البؤري الحادّ بين مستويَين من مستويات الصورة تفصل بينهما مسافة كبيرة، كالتنقل من المستوى الأمامي جدًّا للمقدمة إلى المستوى الخلْفي جدًّا للخلفية. وحول الاستخدام الفني لهذه العملية، يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إن استعمال عدسة لها خاصية البؤرة التفاضُلية يمكِّننا من إظهار عناصر المَنظر أو الديكور الرئيسية في تمام الوضوح أمام خلفية غير واضحة، وذلك من أجل تركيز انتباه المُشاهد على العناصر الرئيسية فقط.","page":null,"uri":null},{"id":680234,"arabic":"إعادة اللف التفاضلي","english":"Differential rewind","french":null,"description":"جهاز خاص يَسمح بإعادة لفّ فيلمَين أو أكثر في الوقت نفسه، رغم اختلاف قُطر بَكرة كل منها عن قُطر الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680235,"arabic":"ممثل صعب المراس","english":"Difficult actor","french":null,"description":"ممثل تتردّد أقاويل، أو أثبتت التجارب، أنه يصعب العمل معه، غالبًا لأنه لا يقبل تقديم تنازلات، ولا يرضى بسهولة عن أدائه، وأحيانًا عن أداء مَن يشاركه المشهد، حتى لو أبدى المُخرج رضاه عن أداء كل الأطراف.","page":null,"uri":null},{"id":680236,"arabic":"حيود","english":"Diffraction","french":null,"description":"الحيود بوجه عام هو الالتواء أو الانحراف الذي يصيب الموجات الصوتية أو الضوئية عندما تصطدم بسطح ما. سينمائيًّا، أو فلنقُل فوتوغرافيًّا، الحيود هو تلك الظاهرة التي تحدث عندما يمر شعاع من الضوء في ثقب، أو عبر أطراف الأجسام الصغيرة غير المنفذة للضوء حيث يحيد ذلك الشعاع قليلًا عن الخط المستقيم، مما يؤدي إلى تعديل موجات الضوء والطاقة وإعادة انتشارها، لتظهر حول الشعاع الحائد نطاقات Bands دقيقة من الضوء والظل أو بعض الهُدبات Fringes اللونية.","page":null,"uri":null},{"id":680237,"arabic":"إضاءة ملطفة","english":"Diffused light","french":null,"description":"إضاءة ناعمة، رقيقة، تغمر المكان كله وتنتشر في جميع أنحائه بدرجات متساوية، وبالتالي فهي لا تُصدر ظلالًا، وتُضفي رقة ونعومة على اللقطة أو المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680238,"arabic":"ناشر أو ملطف","english":"Diffuser","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أية مادّة توضع أمام مصدر الإضاءة أو يتم تركيبها أمام عدسة الكاميرا بغرض نشر الضوء، وبالتالي لتلطيفه أو تنعيمه.","page":null,"uri":null},{"id":680239,"arabic":"انعكاس منتشر","english":"Diffuse reflectance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف في معظم المَراجع بمُعامل الانعكاس Reflectance factor الذي يمثل النسبة بين الفَيْض الإشعاعي المنعكس من سطح ما، والفَيْض الإشعاعي الكُلي أو الأصلي الساقط عليه. ولمُعامل الانعكاس أهمية كبيرة في حالتَي التصوير والعرض:\n• ففي حالة التصوير، يجب مراعاة مُعامِل الانعكاس الذي يكون دائمًا في صورة نسبة مئوية، عند توزيع الإضاءة التي يحتاج إليها المَنظر أو الديكور، وكذلك عند تحديد فتحة العدسة الملائمة لما سوف يتم تصويره داخل هذا المَنظر.\n• أما في حالة العرض، فإن مُعامل الانعكاس هو العنصر الأكثر أهمية عند تقدير جودة شاشة العرض ومدى قدرتها على عكس صور الفيلم بشكل جيد لا يضيِّع مجهودَ مدير التصوير ولا يسبِّب إزعاجًا لِعَين المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":680240,"arabic":"تنعيم","english":"Diffusion","french":null,"description":"التنعيم بوجه عام عملية يتم من خلالها إمرار الضوء عبر مادّة نِصْف شفّافة فور خروجه من المصدر، أما سينمائيًّا وفوتوغرافيًّا فإن عملية التنعيم هي عملية إذابة أو تنعيم أو تلطيف الحواف الحادة للموضوع الذي يجري تصويره عن طريق استخدام:\n• ستارة التنعيم Diffusion curtain، وهي لوح من مادّة نِصْف شفّافة يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته ومن ثم تنعيمها.\n• مُرشِّح التنعيم Diffusion filter، وهو مُرشِّح من مادّة خاصة يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته، والسماح بمرور تلك الإضاءة بعد تنعيمها.\n• عدسة التنعيم Diffusion lens، وهي نوعية خاصة من العدسات تتميَّز بسطح محبَّب.\n• شاشة التنعيم Diffusion screen، وهي لوح من زجاج خاص تصل رقته إلى رقة نسيج العنكبوت، يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته ومن ثم تنعيمها.\n• أما أبسط وسائل تحقيق ذلك الغرض فيتمثل في وضع طبقة رقيقة من الشحم على سطح العدسة.\nتُستخدم عمليات التنعيم بمختلف وسائلها لإضفاء نعومة وقدْر من الخيال على مَشاهد الحب أو الأحلام، كما تُستخدم عند إلتِقاط لقطة مكبرة لنجم أو نجمة يصرّان على التهرب من عمرهما الحقيقي.","page":null,"uri":null},{"id":680241,"arabic":"ستارة تنعيم","english":"Diffusion curtain","french":null,"description":"لوح من مادّة نِصْف شفّافة يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته ومن ثم تنعيمها.","page":null,"uri":null},{"id":680242,"arabic":"مرشح تنعيم","english":"Diffusion filter","french":null,"description":"مُرشِّح من مادّة خاصة يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته، والسماح بمرور تلك الإضاءة بعد تنعيمها.","page":null,"uri":null},{"id":680243,"arabic":"عدسة تنعيم","english":"Diffusion lens","french":null,"description":"نوعية خاصة من العدسات تتميَّز بسطح محبَّب، تُشتِّت الضوء الساقط عليها وتقوم بتنعيمه قبل السماح له بالمرور عبر العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":680244,"arabic":"شاشة تنعيم","english":"Diffusion screen","french":null,"description":"لوح من زجاج خاص تصل رقته إلى رقة نسيج العنكبوت، يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته ومن ثم تنعيمها.","page":null,"uri":null},{"id":680245,"arabic":"ديجي","english":"Digi","french":null,"description":"تسميةٌ أخرى لشريط الفيديو الرقمي المعروف باسم شريط بيتاكام الرقمي Digital Betacam.","page":null,"uri":null},{"id":680246,"arabic":"ديجيبيتا","english":"DigiBeta","french":null,"description":"تسميةٌ أخرى لشريط الفيديو الرقمي المعروف باسم شريط بيتاكام الرقمي Digital Betacam.","page":null,"uri":null},{"id":680247,"arabic":"ديجيسينك","english":"Digisync","french":null,"description":"الاسم التجاري لمعدّة أنتجتها شركة أنظمة المعامل السينمائية الدولية Filmlab Systems International لمساعَدة أجهزة توليف النسخة السالبة وأجهزة نقل الأفلام بالتلفزيون على قراءة بيانات الرمز الكودي KeyKode للفيلم السينمائي، وكذلك لقراءة وتعديل بيانات الرمز الكودي للطبقة الحساسة للفيلم بواسطة أجهزة تحليل الألوان.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة والجهاز على الإنترنت: http://www.rtico.com/FSI/digisync.html","page":null,"uri":null},{"id":680248,"arabic":"رقمي","english":"Digital","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية الترميز الإلكتروني Electronic coding للمعلومات باستخدام نظام رقمي ثنائي يعتمد على الرقمَين 0 و1، أو بمعنى آخر على حالتَين إلكترونيتَين هما حالة الأون ON والأوف OFF. والنظام الرقمي هو نقيض النظام التناظُري Analog system الذي يسجل الموجات الصوتية أو غيرها من مواد بشكل تناظُري يماثل الأصل.\nولأن الموضوع المسجَّل رقميًّا يعاد تخليقه من جديد في كل مرة يعاد الاستماع إليه أو تعاد مُشاهدته أو يُنسخ، يتفوق هذا النظام على النظام التناظُري تفوقًا ساحقًا، لأن المواد المسجَّلة تناظُريا تتناقص جودتها مع كل مرة يتم نسخها، بل إن الأصل التناظُري نفسه يتقادم وتتناقص جودته كلما استمعنا إليه أو شاهدناه أو استخدمناه لنقْل نسخة جديدة.\nفي النظام الرقمي، كل 0 أو 1 يسمّى بِت Bit، وكل ثمانية بتّات تكوِّن بايتًا Byte، والبايت هو أصغر وحْدة يمكنها تخزين أو تمثيل حرف أبجدي واحد، أو عنصر واحد من العناصر المُكوِّنة لصورة أو موجة صوتية.","page":null,"uri":null},{"id":680249,"arabic":"تحريك رقمي","english":"Digital animation","french":null,"description":"عملية يتم من خلالها تصميم وتنفيذ سلسلة من اللقطات المتحركة بواسطة الكومبيوتر لاستخدامها في برنامج تلفزيوني أو فيلم سينمائي، أو كجزء من أحد برامج الكومبيوتر. بالنسبة إلى السينما، تتم عملية التحريك الكومبيوتري من خلال ثلاث مراحل رئيسية هي مرحلة الإدخال، ومرحلة التنقيح، وأخيرًا مرحلة الإخراج. وفيما يلي نرصد الخطوات التفصيلية لهذه المراحل:\n• تحميل الموضوع المطلوب وتخزينه في ذاكرة الكومبيوتر، يستوي في ذلك أن يكون ذلك الموضوع رسمًا ثنائي الأبعاد أو مجسَّمًا ثلاثي الأبعاد. تتم هذه العملية باستخدام الماسحات اللايزرية، أو عن طريق تخليق الرسومات المطلوبة داخل الكومبيوتر مباشرة باستخدام بعض البرامج أو التطبيقات الخاصة، أو عن طريق الرسم على الكومبيوتر مباشرة باستعمال طاولة وقلم رقميَين متصلَين بجهاز الكومبيوتر.\n• التشكيل Modeling، ويتم باستخدام نماذج أولية مجردة مثل المكعّب والجسم الكروي والمخروط، حيث يتم تحوير أشكالها وتركيبها معًا للحصول على نماذج أكثر تعقيدًا.\n• التلبيس النسيجي Texture mapping، وفيه يتم تظليل أو إضافة صفات إضافية إلى كل سطح ثنائي الأبعاد من الأسطح المختلفة للموضوع الثلاثي الأبعاد، إما لإعطائه مظهرًا واقعيًّا أو لإضفاء خدعة بصرية عليه، مثل إظهار سطح ما بشكل عاكس للصور كأنه مرآة أو سطح معدني مصقول.\n• معالجة الصورة Image processing، وهي عملية مركّبة يمكن أن يتم خلالها تحسين الصور أو تشفيرها أو تهذيب أطرافها.\n• إدخال البيانات الخاصة بالمشهد مثل المعلومات الخاصة بالمنظور والأبعاد والإضاءة وحركة الكاميرا.\n• إنشاء الصور Rendering، أي تحويل المعلومات الرقمية التي تم تخزينها خلال المراحل السابقة إلى صور.\n• وسْم هذه الصور أو طباعتها على فيلم أو شريط فيديو باستخدام أنبوب أشعة الكاثود أو الطابعات اللايزرية أو أدوات الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD.\nوقد غيَّرت الرسوم المتحركة الكومبيوترية، ولا تزال تغيِّر، عالم التحريك، بشكل جذري، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. فالرسوم المتحركة الكومبيوترية لم تخلق فقط أسلوبًا جديدًا من أساليب التحريك، لكنها أثرت تأثيرًا كبيرًا على بقية أساليب التحريك، فالتحريك باستخدام الكومبيوتر قد اختصر، بشكل هائل، النفقات التي كانت تلزم لإنتاج رسوم متحركة بواحد من الأساليب التقليدية، وجعلت من إنتاج فيلم تحريك كامل أمرًا ممكنًا، وحولت أفلام التحريك من أفلام ذات ميزانيات باهظة إلى أفلام ذات إيرادات مرتفعة جدًّا. وهكذا شَهدْنا عام 1988 فيلم مَن قَيَّد الأرنب روجِر Who Framed Roger Rabbit الذي تضمَّن مزْجًا رائعًا بين الشخصيات الكرتونية والممثلين الحقيقيين، ليستحق فنانُ تحريك شخصياته الكرتونية ريتشارد ويليامز Richard Williams جائزة أوسكار أفضل رسوم متحركة عام 1988، كما حقق الفيلم إيرادات عالية تجاوزت 154 مليون دولار. وفي عام 1995، قفز جون لاسّيتر John Lasseter بفنّ وتقنيات التحريك الكومبيوتري قفزة كبيرة من خلال فيلمه الشهير قصة لعبة Toy Story الذي كان أول فيلم كرتون يُستخدم الكومبيوتر لتصميم وتنفيذ جميع رسوماته.\nالحديث عن تلك الأفلام، التي تعود إلى الثمانينيات والتسعينيات من القرن العشرين، ربما يوحي بأن التحريك باستخدام الكومبيوتر تقنية حديثة نسبيًّا لا يتجاوز عمرها ثلاثة عقود، وهو أمر غير صحيح، حيث إن تلك التقنية ظهرت لأول مرة عام 1963 عندما استخدمها الفنيون في معامل بيل Bell Labs لتصميم حركة وتَمَوضُع الأقمار الصناعية الخاصة بالاتصالات. كما أن كلًا من ستان فاندربيك Stan Vanderbeek وجون ويتني John Witney قد استخدما تقنيات التحريك الكومبيوتري في بعض الأفلام التجريدية Abstract Film خلال الستينيات والسبعينيات.\nوأود هنا أن أشير إلى أن كومبيوتر الستينيات، الذي يُعَدّ الجيل الأول من أجهزة الكومبيوتر الرقمية، لم يكن يمت بصِلة إلى الأجهزة التي نطلق عليها اليوم اسم كومبيوتر، فأجهزة الستينيات كانت بطيئة جدًّا، كبيرة الحجم جدًّا، كما كانت تصدر حرارة مرتفعة جدًّا، لذلك كان من المحتم أن توضع في غرف مغلقة بها أجهزة تكييف تصدر هواء باردًا جدًّا، مما يجعل من المستحيل على الإنسان أن يتواجد داخل هذه الغرف، كما كان سعر أرخص هذه الأجهزة وأبسطها يتجاوز مائة ألف دولار أمريكي.\nونعود إلى التأريخ للتحريك الكومبيوتري، متوقفين عند عدد من المحطات المهمة:\n• في بداية الثمانينيات، شهدت الرسومات الكومبيوترية بشكل عام تطورًا ملحوظًا، ويبدو ذلك بوضوح من خلال متابعة فيلم ترون Tron الذي أخرجه ستيفن ليسبيرغر Steven Lisberger عام 1982، وفيلم رحلة بين النجوم 2 Star Trek II الذي أخرجه نيكولاس ماير Nicholas Meyer في العام نفسه.\n• في عام 1984، خطت تلك التقنية خطوة جديدة إلى الأمام لتتمتع الرسومات الكومبيوترية بقدْر مذهل من محاكاة الواقع، مما جعلها قادرة على تقديم خلفيات حقيقية للأحداث التي تجري أمام الكاميرا، بل وجعلها قادرة على تخليق بعض الموضوعات والشخصيات رقميًّا. ولعل أفضل مثال لذلك التقدم هو الدقائق الخمس والعشرون من الرسوم الكومبيوترية التي جاءت في سياق فيلم آخِر مقاتل نجمي The Last Starfighter الذي أخرجه نيك كاسل Nick Castle.\n• في عام 1985، شهدت تقنية الرسومات الكومبيوترية نقلة نوعية أخرى يمثلها مشهد الرجُل الزجاجي Glass Man في فيلم شرلوك هولمز الصغير Young Sherlock Holmes الذي أخرجه باري ليفينسون Barry Levinson، ففي ذلك الفيلم تم استخدام ماسح لايزري لوسم الصور الرقمية على شريط الفيلم السينمائي مباشرة مما أدى إلى الحصول على صور شديدة الوضوح مقارنة بالصور التي كانت تُنقل أو تصوَّر عن أنبوب أشعة الكاثود، هذا فضلًا عن أن شخصية الفارس الزجاجي تُعَدّ أول شخصية رسوم متحركة تخلَّق بالكامل بواسطة الكومبيوتر.\n• في نهاية الثمانينيات، سجِّل مزيد من التطور في مجال التحريك بواسطة الكومبيوتر وفي مجال الرسوم الكومبيوترية بشكل عام، وذلك من خلال مجموعة من الأفلام من بينها: الأعماق The Abyss الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron عام 1989 والذي تضمَّن أول صورة ثلاثية الأبعاد تم تصميمها وتنفيذها بواسطة الكومبيوتر.\n• في بداية التسعينيات، حصل تقدم جديد من خلال أفلام مثل Terminator 2 الذي أخرجه جايمس كاميرون عام 1991، ففي ذلك الفيلم شاهدنا استخدامًا متميِّزًا لتقنية التشكُّل التحوُّلي Morphing وهي التقنية التي تتيح للممثل أو الشخصية الحية المرور بسلسة من التحولات أو المسوخات Metamorphoses التي يتخذ خلالها أشكالًا آدمية وغير آدمية متعدِّدة، أمام عينَي المُشاهد. وفي فيلم آخر هو كاسبر Casper الذي أخرجه براد سيلبرلنغ Brad Silberling عام 1993، شاهدنا أول ممثل مخلَّق كومبيوتريًّا يشارك في الحوار بل ويلعب دورًا رئيسيًّا.\n• النجاحات الكبيرة لتقنيّة التحريك باستخدام الكومبيوتر لم تُفْضِ إلى الاستغناء عن أسلوب التحريك اليدويّ على الإطلاق، ففي عام 1996 قدَّم المُخرج غاري تراوسدايل Gary Trousdale فيلم أحدب نوتردام Hunchback of Notre Dame حيث مَزَج بين أسلوب التحريك اليدوي وتقنية التحريك بواسطة الكومبيوتر، ليقدِّم من خلال هذه الخلطة واحدًا من أفضل ما ظهر على الشاشة من رسومات متحركة.","page":null,"uri":null},{"id":680250,"arabic":"توليف رقمي","english":"Digital assemble","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Digital edit، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680251,"arabic":"نظام توليف الصوت الرقمي","english":"Digital audio editing system","french":null,"description":"توليف ومزْج الصوت المسجَّل رقميًّا بواسطة جهاز كومبيوتر مزوَّد بواحد من البرامج الخاصة بالتوليف والمونتاج مثل فاينل كَت ستديو Final Cut Studio بمُكوِّناته المتعدِّدة ومن بينها برنامج Soundtrack Pro 4 الذي يستطيع التعامل مع عدد كبير من مَسارات الصوت في الوقت نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":680252,"arabic":"شريط الصوت الرقمي","english":"Digital audio tape","french":null,"description":"الشريط المستخدَم في عمليات التسجيل الصوتي الرقمي، والذي يوفر لمهندس الصوت جودة وإمكانيات تفوق بكثير ما كان يوفِّره شريط التسجيل المغناطيسي العادي، سواء في حالات التصوير الخارجي أو حتى عند التصوير داخل الستديوهات.","page":null,"uri":null},{"id":680253,"arabic":"جهاز تسجيل الصوت ذو شريط رقمي","english":"Digital audio tape recorder","french":null,"description":"الجهاز الذي يقوم بتسجيل الصوت رقميًّا على شريط صوت رقمي.","page":null,"uri":null},{"id":680254,"arabic":"محطة صوت رقمية","english":"Digital audio workstation","french":null,"description":"وحْدة مستقلة خاصة بعمليات توليف ومزْج الصوت المسجَّل رقميًّا على قرص صُلْب، وتتكوَّن من جهاز كومبيوتر مزوَّد بواحد من البرامج الخاصة بالتوليف والمونتاج مثل فاينل كَت ستديو Final Cut Studio بمُكوِّناته المتعدِّدة ومن بينها برنامج Soundtrack Pro 4 الذي يستطيع التعامل مع عدد كبير من مَسارات الصوت في الوقت نفسه.\nيتميَّز العمل على هذه الوحْدة بالسرعة والسهولة مقارنة بوحدات التوليف القياسية أو التناظُرية التي تَستخدم أشرطة لتسجيل الصوت، فالمُوَلِّف الذي يعمل على هذه الوحْدة لا يحتاج إلى العمل اليدوي الذي يتطلب وقتًا وجهدًا كبيرَين، حيث لا توجد أشرطة تتبادل مواقعها على جهاز الاستماع، كما لا توجد حاجة إلى تحريك الشريط إلى الأمام وإلى الوراء بحثًا عن جملة معيَّنة لأنه لا يوجد شريط أصلًا، هذا فضلًا عن الاحتفاظ بدرجة نقاوة الصوت ووضوحه مهما تعدّدت عمليات النَسْخ والمحو وإعادة التسجيل من موقع إلى آخر. كما تمنح هذه الوحْدة المُوَلِّف القدرة على تحسين الصوت وإصلاح عيوبه بل وإدخال تعديلات جوهرية على طبيعته وعلى سرعة إيقاعه وفقًا للرؤية الدرامية لمُخرج الفيلم. وأخيرًا، فإن هذه الوحْدة توفر لمن يعمل عليها أفضل إمكانيات تحقيق التزامُن بين الصوت والصورة بدقة لا تترك هامشًا لأيّ خطأ بشري.","page":null,"uri":null},{"id":680255,"arabic":"مخزون رقمي","english":"Digital backlog","french":null,"description":"عملية تخزين أفلام قديمة أو صور فوتوغرافية على وسيط تخزين رقمي، بغرض الاستعانة بها في أعمال قادمة.","page":null,"uri":null},{"id":680256,"arabic":"خلفية رقمية","english":"Digital backlot","french":null,"description":"لوحة مرسومة أو ملتقَطة ومخزّنة داخل ذاكرة الكومبيوتر لاستخدامها كخلفية أو مقدمة لمشهد حي في لقطة مركّبة.","page":null,"uri":null},{"id":680257,"arabic":"شريط بيتاكام رقمي","english":"Digital Betacam","french":null,"description":"نسخة مطوَّرة من شريط بيتاكام التقليدي الذي كانت شركة سوني قد طرحته في الأسواق العالمية في 7 آب/أغسطس 1982. طرحت الشركة هذه النسخة الجديدة عام 1993، لتتوافَق مع جيل جديد من أجهزة تسجيل الفيديو الرقمية، التي كانت قد أخذت تحل محل أجهزة تسجيل الفيديو التناظُرية Analogue video recorder.","page":null,"uri":null},{"id":680258,"arabic":"كاميرا فيديو رقمية","english":"Digital camcorder","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على كاميرات الفيديو الصغيرة المدمجة التي تُستخدم في المنازل وفي تصوير بعض أفلام الهواة ذات المستوى البسيط جدًّا لأن الفيديو الذي تلتقطه يتّصف بوضوحية منخفضة.","page":null,"uri":null},{"id":680259,"arabic":"كاميرا رقمية","english":"Digital camera","french":null,"description":"كاميرا تسجل صورًا ثابتة عن طريق تحويل أشعة الضوء إلى رموز رقمية ثنائية، حيث يتم تسجيل تلك الرموز على المستشعِر المعروف باسم أداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD.","page":null,"uri":null},{"id":680260,"arabic":"تسجيل رقمي","english":"Digital capture","french":null,"description":"مُصطلَح يصف عملية نقل الصور والفيديو إلى الكومبيوتر بغرض العمل على هذه الصور بالوسائل الرقمية، يستوي في ذلك أن تكون الصور والمواد الفيديوية التي يتم نقلها رقمية من المصدر، أو أن تكون تناظُرية. ففي حالة الرغبة في تخزين مواد بصرية تناظُرية في صورة رقمية، ينبغي أن يتم ذلك عبر محوِّل من تناظُري إلى رقمي.","page":null,"uri":null},{"id":680261,"arabic":"السينما الرقمية","english":"Digital Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح لا علاقة له بعملية الإنتاج السينمائي، ولا بأسلوب تنفيذ الفيلم السينمائي، ويُقصد به استخدام التقنية الرقمية لتوزيع الأفلام السينمائية باستخدام الأقراص الصلبة أو أقراص الفيديو الرقمية DVD أو عن طريق الأقمار الصناعية، حيث تُعرض باستخدام أنظمة عرض رقمية Digital Projection Systems، بدلًا من أجهزة العرض التقليدية المستخدَمة منذ أكثر من 100 عام.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680262,"arabic":"مبادرة السينما الرقمية","english":"Digital Cinema Initiatives","french":null,"description":"هيئة مشتركة تجمع عددًا من كبريات شركات الإنتاج السينمائي، تكوّنت في آذار/مارس 2002 بغرض تأسيس وتوثيق مجموعة من المواصفات الأساسية للسينما الرقمية، أي الأفلام السينمائية التي يجري توزيعها وعرضها رقميًّا، وذلك بما يضمن لهذا المجال مستوى رفيعًا وموحَّدًا من الأداء التقني. وقد شاركت في إعلان هذه المبادرة الشركات التالية:\n• مترو غولدوين ماير Metro-Goldwyn-Mayer.\n• باراماونتبيكتشرز Paramount Pictures.\n• سوني للسينما والترفيه Sony Pictures Entertainment.\n• فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox.\n• ستديوهات يونيفرسال Universal Studios.\n• والْت ديزني Walt Disney Company.\n• وارنر براذرز Warner Brothers.\nوفي 20 تموز/يوليو 2005، كشفت الهيئة التي يشار إليها اختصارًا باسم DCI الستار عن النسخة الأولى من إعلانها المشترَك الذي حمل عنوان مواصفات السينما الرقمية Digital Cinema System Specification، والذي يشار إليه اختصارًا باسم DCI Specification، ثم لم تلبث الهيئة أن أصدرت نسخة ثانية من ذلك الإعلان في آذار/مارس من عام 2007، أتبعتها بنسخة ثالثة في نيسان/أبريل من العام نفسه. وفي وقت لاحق، أصدر الاتحاد الوطني لمالِكي دُور العرض National Association of Theatre Owners المعروف اختصارًا باسم NATO إعلانًا أطلق عليه متطلبات السينما الرقمية، وفيه يحدِّد، من وجْهة نظر تنفيذية، الشروط الواجب توافُرها للتحوُّل إلى نظام العرض الرقمي، وليغطي عددًا من المسائل التي لم يتعرَّض لها إعلان مبادرة السينما الرقمية وتعديلاته.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680263,"arabic":"رزمة السينما الرقمية","english":"Digital Cinema Package","french":null,"description":"مجموعة من الملفات الرقمية تُستخدم لتخزين السينما الرقمية، وتحدَّد مواصفات تلك الرزمة بناء على الإعلانات الصادرة عن مبادرة السينما الرقمية Digital Cinema Initiatives. وبناء على هذه المواصفات، فإن هذه الرزمة تتكوَّن من منظومة من الملفات الهائلة الحجم، التي تُعرف باسم ملفات تبادُل المواد Material eXchange Format Files، والتي يشار إليها اختصارًا باسم MXF.\nتنقسم هذه الملفات إلى أربعة أنواع رئيسية هي:\n• ملفات الصورة، وتحتوي على الصورة مضغوطة بنظام JPEG 2000 الذي حل محل نظام MPEG-2 القديم.\n• ملفات الصوت، وتحتوي على الصوت متزامنًا مع الصورة، مهما تعدّدت مَسارات الصوت على النسخة التناظُرية Analog version.\n• ملف خريطة الأصول المخزَّنة Asset Map File.\n• ملف قوائم اللقطات وفقًا لترتيب عرضها Composition play list.","page":null,"uri":null},{"id":680264,"arabic":"تصوير سينمائي رقمي","english":"Digital cinematography","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى عملية تسجيل الصور المتحركة على هيئة صور رقمية بدلًا من تسجيلها على فيلم سينمائي، حيث يمكن أن يتم تسجيل تلك الصور على شريط أو على قرص صُلْب أو على ذاكرة متنقلة. ويزداد انتشار هذه التقنية بتسارع وتيرة تطور المعدّات المستخدَمة، من كاميرات وآلات تسجيل وآلات عرض رقمية.\nوبالرغم من أنه ليس هناك فارق تقني بين الصور المسجَّلة رقميًّا من خلال التصوير السينمائي الرقمي وبين الفيديو، فإن مُصطلَح التصوير السينمائي الرقمي لا يُستخدم إلّا عندما يكون الغرض من هذا التصوير أو التسجيل هو إنتاج فيلم سينمائي روائي. ربما لهذا التداخل تأخر الاعتراف الكامل بإمكانيات التصوير السينمائي الرقمي حتى عام 2009، ليكون ذلك العام نقطة مفصلية في رحلة التحول من الكاميرا العادية والشريط السينمائي إلى الكاميرا الرقمية ووسائط التخزين الرقمية، وهي الرحلة التي مرت بعدّة محطات مهمة:\n• في أواخر الثمانينيات من القرن العشرين، بدأت شركة سوني Sony تسويق مفهوم جديد أطلقت عليه أيامها اسم التصوير السينمائي الإلكتروني، وذلك من خلال مجموعة من الكاميرات التلفزيونية ذات الإيضاحية الفائقة HDTV.\n• في عام 1994، أنتجت شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox أول حلقة تلفزيونية تم تصويرها باستخدام التصوير السينمائي العادي بأفلام من قياس 35 مم والتصوير السينمائي الإلكتروني باستخدام كاميرات سوني ذات الإيضاحية الفائقة. وقد لقيت النتيجة موافقة واستحسان أعضاء كل من نقابة المُخرجين الأمريكيين وجمعية مهندسي السينما والتلفزيون الأمريكيَين.\n• في عام 1998، غيرت سوني اسم التقنية الخاصة بها إلى التصوير السينمائي الرقمي، تزامُنًا مع طرح أول كاميرا رقمية ذات إيضاحية فائقة تصل إلى 1080×1920 بيكسل Pixel، واستخدمت تكنولوجيا مستشعِر الصورة المعروف باسم أداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD.\n• في أيار/مايو من عام 2002، أصبح فيلم حرب النجوم الجزء الثاني Star Wars Episode II: Attack of the Clones أول فيلم ذا ميزانية كبيرة يتم تصويره بتقنية الفيديو الرقمي الفائق الإيضاحية، وبسرعة 24 إطارًا في الثانية، وذلك باستخدام كاميرات سوني من طراز HDW-F900.\n• بالتزامُن مع تلك التطورات في عالم المحترفين، وبدءًا من منتصف التسعينيات كانت تقنية السينما الرقمية تكسب كل يوم أرضًا جديدة من خلال أعمال الهواة والسينمائيين المستقلين الذين يبدعون وينتجون خارج منظومة هوليوود وشركاتها العملاقة، مستخدِمين نظام سوني الجديد الذي عُرف باسم الفيديو الرقمي المصغَّر MiniDV والكاميرا DCR-VX1000، وأجهزة الكومبيوتر الشخصية، وبرامج التوليف الرقمي.\n• في عام 2009، أصبح فيلم المليونير المتشرِّد Slumdog Millionaire الذي أخرجه داني بويل Danny Boyle أول فيلم تم تصوير معظم أجزائه رقميًّا يفوز بأوسكار أفضل تصوير سينمائي. كما شهد العام نفسه أول فيلم روائي لا يتم تصويره رقميًّا فقط، بل يتم عرضه أيضًا من خلال أجهزة عرض رقمية، وهو أفاتار Avatar الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron وحقق أعلى الإيرادات في تاريخ السينما على الإطلاق.\n• وفي عام 2010، وللعام الثاني على التوالي، يفوز بجائزة أوسكار أفضل تصوير سينمائي فيلم تم تصويره رقميًّا، وهو فيلم أفاتار، كما فاز بجائزة أفضل فيلم أجنبي فيلم تم تصويره بالكامل رقميًّا، وهو فيلم سر عيونهم El secreto de sus ojos الذي أخرجه خوان خوسيه كامبانيللا Juan Jose Campanella.","page":null,"uri":null},{"id":680265,"arabic":"مركبة رقمية","english":"Digital composite","french":null,"description":"صورة تتكوَّن من عدّة عناصر تم تركيبها وتجميعها معًا بواسطة الكومبيوتر، باستخدام محطة التركيب Composite workstation وهي وحْدة عمل تحتوي على جهاز كومبيوتر واحد على الأقل، محمَّل ببرامج خاصة تقوم بتنفيذ عمليات التركيب بصورة رقمية. لتنفيذ ذلك، تقوم هذه المحطة أولًا برَقْمَنة عناصر الصورة، وبعد الرقْمَنة تجرى عملية التجميع، وبعد انتهاء عملية التجميع يتم إرسال الصورة المركَّبة إلى شريط سينمائي عن طريق مسجِّل الفيلم الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":680266,"arabic":"تركيب رقمي","english":"Digital compositing","french":null,"description":"عملية نقْل الصور من الشريط السينمائي إلى وسيط من وسائط تسجيل الفيديو لإجراء بعض عمليات التركيب أو التزاوج الرقمي عليها، ثم إعادة الصور المركَّبة مرة أخرى إلى شريط سينمائي. تتميَّز هذه العملية عن مثيلاتها من العمليات التي كانت تتم من خلال الطابعات البصرية في المعامل، بدقتها الفائقة وقابلية الصور المركَّبة للتعديل المتواصل وسرعة إنجاز ذلك التركيب، وأخيرًا الانخفاض الكبير في التكلفة النهائية.\nلذلك كله، ومع التقدم المتواصل في تقنيات أجهزة الكومبيوتر التي تقوم بتلك المهام، ومع الانتشار المستمر لأجهزة الفيديو الرقمية ذات الوضوحية الفائقة، اختفت الطريقة المعملية التقليدية القديمة، أو هي في طريقها للاختفاء تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":680267,"arabic":"جهاز تسجيل أسطوانات رقمية","english":"Digital disc recorder","french":null,"description":"جهاز يقوم بتسجيل الفيديو الرقمي على أسطوانات، ونظرًا لضآلة حجم المادّة الفيديوية التي يمكن لهذه الأسطوانات استيعابها، فإنها قاصرة على الاستخدامات المنزلية فقط.","page":null,"uri":null},{"id":680268,"arabic":"ديجيتال دوماين","english":"Digital Domain","french":null,"description":"واحدة من أهم الشركات المتخصصة في تصميم وتنفيذ المؤثرات البصرية الرقمية للأفلام السينمائية والإعلانات والبرامج التلفزيونية، أسسها عام 1993 كل من المُخرج السينمائي جايمس كاميرون James Cameron وخبير المؤثرات الخاصة ستان وينستون Stan Winston بالاشتراك مع شركة آي بي إم IBM.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.digitaldomain.com","page":null,"uri":null},{"id":680269,"arabic":"توليف رقمي","english":"Digital edit","french":null,"description":"عملية التوليف الرقمي التي يتمتع خلالها المُوَلِّف بحُرية الوصول الفوري إلى أيّ مشهد من المَشاهد المخزّنة رقميًّا دون حاجة إلى استعراض المَشاهد كلها بشكل تَتابُعي بحثًا عن المشهد المطلوب.","page":null,"uri":null},{"id":680270,"arabic":"مؤثرات رقمية","english":"Digital effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية خلْق صور أو مُكوِّنات صور تبدو مغرقة في واقعيتها لكن يستحيل الحصول عليها دون استخدام الكومبيوتر والأنظمة الرقمية، فتخليق الصور وعناصرها بواسطة الكومبيوتر يوفر للسينمائيين قدرًا هائلًا من المرونة، كما يوفر عليهم مبالغ هائلة من الأموال.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يؤكد أن فضْل السبْق والريادة في مجال المؤثرات الرقمية يرجع إلى شركة إنداستريال لايت أند ماجيك Industrial Light and Magic التي أسسها المُخرج والمنتِج السينمائي جورج لوكاس George Lucas عام 1975 من أجل فيلمه حرب النجوم Star Wars.\nويضيف كونيغسبرغ أن عملية الحصول على مؤثر رقمي تبدأ بإدخال الصور الموجودة على الفيلم أو المرسومة باليد إلى الكومبيوتر حيث يتم تسجيلها في صورة بيانات رقمية. ثم من خلال برامج المعالجة الرقمية للصور وبرامج التلوين وبرامج التحوُّل التشكلي يكون أمام السينمائي حرية إجراء عشرات العمليات الفنية مثل:\n• تغيير هذه الصور وتطويرها عن طريق حذف بعض عناصرها، أو إضافة عناصر جديدة إلى مُكوِّناتها.\n• تركيب أكثر من صورة لخلْق صورة جديدة من خلال التركيب الرقمي.\n• إصلاح الصور وإزالة الأجزاء غير المرغوب فيها عن طريق الاقتطاع Cropping.\n• إزالة بعض العناصر التي لا ينبغي ظهورها في الفيلم مثل الأسلاك التي تمسك بالبديل أثناء أداء الحركات الخطرة، وهي العملية التي تسمّى إزالة الأسلاك Wire removal.\n• المزج بين الماضي والحاضر في لقطة واحدة تجمع أناسًا رحلوا عن الحياة بآخرين لا يزالون على قيد الحياة. ومن الأمثلة على ذلك، اللقطة التي يظهر فيها توم هانكس Tom Hanks وهو يصافح الرئيس الأمريكي الراحل جون كيندي في فيلم فورِست غامب Forrest Gump الذي أخرجه روبرت زيميكيس Robert Zemeckis عام 1994.","page":null,"uri":null},{"id":680271,"arabic":"إدارة المؤثرات الرقمية","english":"Digital-effects department","french":null,"description":"إدارة تابعة لشركة إنتاج تضم عددًا من أجهزة الكومبيوتر ومجموعة من الفنانين المتخصصين في مجال تصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":680272,"arabic":"دار مؤثرت رقمية","english":"Digital-effects house","french":null,"description":"شركة تضم عددًا من أجهزة الكومبيوتر ومجموعة من الفنانين المتخصصين في مجال تصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":680273,"arabic":"ستديو مؤثرات رقمية","english":"Digital-effects studio","french":null,"description":"شركة مستقلة، أو إدارة تابعة لشركة إنتاج تضم عددًا من أجهزة الكومبيوتر ومجموعة من الفنانين المتخصصين في مجال تصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":680274,"arabic":"تحسين الصورة رقميا","english":"Digital enhancement","french":null,"description":"عملية رقمية تتم بواسطة الكومبيوتر بهدف تحسين الصورة وزيادة جودتها، عن طريق زيادة وضوحية حوافّ موضوعاتها، أو تصحيح ألوانها، أو إزالة ما أصابها من خدوش أو بقع بسبب التقادم.\nمن الحالات التي تكون فيها عملية التحسين تلك حتمية، الرغبة في الاستعانة بشريط مصوَّر بكاميرا من كاميرات الهواة التي تسجل صورًا منخفضة الوضوحية، أو كاميرات المراقبة التي تنتج صورًا منخفضة الوضوحية جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680275,"arabic":"ورشة عمل فيلمية رقمية","english":"Digital film workstation","french":null,"description":"وحْدة مستقلة تتكوَّن من عدد من أجهزة الكومبيوتر وملحقاتها، بالإضافة إلى عدد من البرامج المخصصة للتعامل مع لقطات ومَشاهد الفيلم التي سبق رقْمَنتها، مثل فاينل كَت ستديو Final Cut Studio بمُكوِّناته المتعدِّدة، التي تقوم بتحسين وإصلاح الصورة أولًا، وبعدها تقوم بعمليات التوليف الرقمي.\nيتميَّز العمل على هذه الوحْدة بالسرعة والسهولة مقارنة بوحدات التوليف القياسية أو التناظُرية التي تتعامل مع آلاف الأمتار من اللقطات المصوَّرة، حيث لا يحتاج المُوَلِّف الذي يعمل على هذه الوحْدة إلى العمل اليدوي الذي يتطلب وقتًا وجهدًا كبيرَين، لأنه لا توجد أشرطة تتبادل مواقعها على جهاز التوليف، كما لا توجد حاجة إلى تحريك الشريط إلى الأمام وإلى الوراء بحثًا عن لحظة معيَّنة لأنه لا يوجد شريط أصلًا، هذا فضلًا عن الاحتفاظ بدرجة نقاوة الصوت والصورة ووضوحهما مهما تعدّدت عمليات النَسْخ والمحو وإعادة التسجيل. كما توفر ورشة العمل الفيلمية الرقمية أقصى درجات التزامُن بين الصوت والصورة بدقة لا تترك هامشًا لأيّ خطأ بشري.","page":null,"uri":null},{"id":680276,"arabic":"نظام المرشح الرقمي","english":"Digital filter system","french":null,"description":"برنامج كومبيوتر، أو جزء من حزمة برامجية، يسمح لكل من المُوَلِّف ومدير التصوير بتجربة مجموعة من المُرشِّحات، منفردة أو مجتمعة، على لقطة معيَّنة مخزَّنة داخل الكومبيوتر بعد رقْمَنتها، وذلك لتحديد أكثر هذه المُرشِّحات تحقيقًا للتأثير التشكيلي والدرامي المطلوب.","page":null,"uri":null},{"id":680277,"arabic":"رأس رقمي","english":"Digital head","french":null,"description":"رأس القراءة أو الاستماع الموجود ضمن المُكوِّنات الرئيسية لجهاز العرض السينمائي، والذي يستطيع فك شفرة الصوت الرقمي المسجَّل على الفيلم. بعض هذه الرؤوس يستطيع قراءة كل من مَسارات الصوت البصرية العادية ومَسارات الصوت الرقمي المسجَّل بصريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680278,"arabic":"صورة رقمية","english":"Digital image","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الصور الثابتة والصور المتحركة التي يتم تصميمها وتنفيذها بواسطة الكومبيوتر.\n• الصور الثابتة أو المتحركة الحية التي يتم تعديلها أو تحسينها بواسطة الكومبيوتر.\n• الصور المخزَّنة عن طريق النظام الثنائي Binary system داخل الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":680279,"arabic":"معالجة رقمية للصور","english":"Digital image processing","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عمليتَين مختلفتين، وإن تقاطعتا أحيانًا، وهما:\n• عملية رقْمَنة الصورة، بمعنى تحويل المعلومات التي تشكل الصورة إلى آلاف أو ملايين البكسلات Pixels التي يتم تخزينها رقميًّا، والتي يحتوي كل منها على البيانات التي تحدِّد شكله ولونه وموقعه من الصورة الأصلية.\n• عملية ما بعد رقْمَنة صورة تناظُرية، أو ما بعد إلتِقاط أو تخزين صورة رقمية، وخلالها يمكن استخدام برامج الرسومات الخاصة بالكومبيوتر لإدخال بعض التعديلات أو التحسينات على الصورة، بما في ذلك تغيير ألوانها أو تعديل درجات هذه الألوان أو تركيب أكثر من عنصر في صورة واحدة أو تغيير حجم وتكوين الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":680280,"arabic":"فني المعالجة الرقمية للصور","english":"Digital imaging technician","french":null,"description":"وظيفة حديثة نسبيًّا فرضتها التطورات السريعة والمتلاحقة في المنطقة المتقاطعة بين السينما والفيديو الفائق الإيضاحية. ففني المعالجة الرقمية للصور هو شخص يعمل بالتعاون مع مدير التصوير من أجل الوصول بالصورة السينمائية إلى أقصى درجات الجودة وفتْح آفاق الإبداع الفني أمام مدير التصوير، خاصة إذا كان جديدًا على عالم التصوير السينمائي الرقمي.\nفي أثناء التصوير يتوَلّى فني المعالجة الرقمية للصور كافة مسؤوليات مساعد المصوِّر، خاصة فيما يتعلق بمراقبة مقياس التعريض وتعديله إذا لزم الأمر، وتحديد أفضل إعدادات الكاميرا انطلاقًا من الطبيعة الرقمية لها ولوسائل تسجيل الصور التي تستخدمها. وبمناسبة ذكر وسائل التخزين الرقمي هذه، فإن فني المعالجة الرقمية يتوَلّى مسؤولية نقل وتخزين حصيلة اليوم من التصوير السينمائي الرقمي، وكأنه يحل محل ملقِّم الفيلم الذي يتوَلّى تركيب وتغيير بَكرات الفيلم الخام في التصوير السينمائي التقليدي.","page":null,"uri":null},{"id":680281,"arabic":"جهاز إدخال رقمي","english":"Digital input device","french":null,"description":"نظام رقمي يُستخدم لتحميل ورقْمَنة الصور الثابتة والمتحركة داخل جهاز الكومبيوتر. أُنتج هذا الجهاز خصيصًا للاستخدام في تنفيذ مَشاهد التحريك ومؤثراتها الخاصة في فيلم جوراسِّك بارك Jurassic Park الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1993 وعُرض في البلدان العربية تحت عنوان \"حديقة الديناصورات\". هذا الجهاز هو الذي حوَّل صورة الديناصور المصنَّع من هيكل سِلْكي إلى كائن حي يتحرك ويهاجم ويقتل ويدمر ثم يموت.","page":null,"uri":null},{"id":680282,"arabic":"حاجب مرسوم رقميا","english":"Digital matte painting","french":null,"description":"لوحة مرسومة بالكومبيوتر، أو مرسومة باليد ومخزَّنة داخل ذاكرة الكومبيوتر لاستخدامها كخلفية لمشهد حي في لقطة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":680283,"arabic":"تشكل رقمي","english":"Digital morphing","french":null,"description":"التَشكُل مصطلح سينمائي مشتق من كلمة Metamorphosis التي تعني المسخ أو الانمساخ. ويستخدم المصطلح لوَصْف العملية التي يتحول خلالها موضوع ما أو شخص ما إلى موضوع آخر أو شخص آخر، بشكل تدريجي مرئي، ومن خلال مجموعة من التغيرات في الحجم واللون والشكل والتفاصيل الصغيرة، حتى يأخذ المُتحول شكلَه الجديد.\nاكتشف هذا الأسلوب خبراء المؤثرات الخاصة في شركة إنداستريال لايت أند ماجيك Industrial Light and Magic التي أسسها المُخرج والمنتِج السينمائي جورج لوكاس George Lucas عام 1975، واستُخدم لأول مرة خلال تنفيذ فيلم ويلو Willow الذي أخرجه رون هوارد Ron Howard عام 1988. غير أن التطور الحقيقي لتقنية التشكل التحولي، ومن ثمّ الانتشار الواسع النطاق لها، بدأ بعد أن استخدمها جايمس كاميرون James Cameron ببراعة فائقة في فيلم Terminator 2 الذي أخرجه عام 1991.","page":null,"uri":null},{"id":680284,"arabic":"تصوير رقمي","english":"Digital photography","french":null,"description":"علوم وفنون وتقنيات إلتِقاط الصور الرقمية الفوتوغرافية بواسطة كاميرا رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":680285,"arabic":"مطبوعة رقمية","english":"Digital print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصورة الرقمية، أي الصورة التي التقطتها كاميرا رقمية، أو الصورة التي أُنتجت بكاملها أو جزئيًّا باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":680286,"arabic":"نظام عرض رقمي","english":"Digital Projection System","french":null,"description":"النظام الحديث لعرض الأفلام السينمائية المسجَّلة على وسيط رقمي، يستوي في ذلك أن يكون الفيلم من الفئة المعروفة اختصارًا باسم D-Cinema والتي تلتزم بكافة الاشتراطات والمعايير التي حدّدتها مبادرات السينما الرقمية Digital Cinema Initiatives، أو كان من النوعية التي تُعرف باسم E-Cinema وهي الأفلام التي لا تلتزم بتلك المعايير. وبغضّ النظر عن نوعية الفيلم الرقمي الذي تعرضه دار العرض، فإن تلك العملية تتم باستخدام واحد من أجهزة العرض الرقمية التالية:\n• أول هذه الأجهزة، أي أقْدمها، هو جهاز العرض المعروف باسمه التجاري Digital Light Processing الذي تنتجه شركة تكساس إنسترومنتس Texas Instruments منذ عام 1987 والذي تصل وضوحيتة إلى 1024×1084، أي مايعادل 1.3 ميغابكسل MP وهي درجة وضوحية منخفضة إلى حد ما، حيث إنها لا تلبي الاشتراطات التي حدّدتها مبادرات السينما الرقمية بأن تكون درجة وضوحية الصورة المعروضة واحدة من اثنتين، إما 1080×2048، أي 2.2 ميغابكسل، أو 2160×4096، أي 8.85 ميغابكسل.\n• الجهاز الثاني يحمل الاسم التجاري SXRD، وقد طرحت شركة سوني Sony أول نماذجه عام 2004، وتطرح كل عام تقريبا طرازًا معدّلًا ومتطورًا من ذلك الجهاز الذي يوفر درجة وضوحية تصل إلى 2160×4096، أي 8.85 ميغابكسل.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680287,"arabic":"قارئ رقمي","english":"Digital reader","french":null,"description":"رأس القراءة أو الاستماع الموجود ضمن المُكوِّنات الرئيسية لجهاز العرض السينمائي، والذي يستطيع فكّ شفرة الصوت الرقمي المسجَّل على الفيلم. بعض هذه الرؤوس يستطيع قراءة كل من مَسارات الصوت البصرية العادية ومَسارات الصوت الرقمي المسجَّل بصريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680288,"arabic":"ترميم رقمي","english":"Digital restoration","french":null,"description":"عملية ترميم نسخة متهالكة من فيلم قديم بالوسائل الرقمية، وهي عملية معقّدة متعدِّدة المراحل:\n• في البداية يتم مسْح الفيلم إطارًا بعد الآخر عن طريق ماسح رقمي Digital scanner، وتخزين تلك الإطارات رقميًّا.\n• بعد ذلك يتم استدعاء كل إطار لتُجرى عليه عمليات الترميم المختلفة، حيث يتم إزالة الخدوش والتمزقات والبقع والغبار.\n• بعد إزالة العيوب المادية الواضحة التي تصيب نسخة الفيلم، تبدأ عملية التعامل مع العيوب الفنية مثل تصحيح وتحسين الألوان، وإصلاح عيوب الإضاءة والطباعة.\n• أخيرًا، يتم نقل النسخة المرمَّمة إلى فيلم وسيط ذي وضوحية فائقة.\nمن أبرز الأجهزة والبرامج التي تقوم بهذه العملية بكفاءة عالية، نظام سينيون للفيلم الرقمي Cineon Digital Film System الذي تنتجه شركة كوداك Kodak، وقد استُخدم هذا النظام في ترميم تحفة سينمائية رائعة هي فيلم سنو وايت Snow White الذي أنتجته شركة والْت ديزني Walt Disney Company عام 1937.","page":null,"uri":null},{"id":680289,"arabic":"حقوق رقمية","english":"Digital rights","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اتفاق يسمح لطرفه الثاني بإعادة إنتاج الصور الفوتوغرافية والمقتطفات الفيلمية والفيديوية والنصوص المكتوبة التي يملكها الطرف الأول بصورة رقمية، كما يسمح له باستغلال هذه الممتلكات بشكل مباشر عن طريق بيعها على أسطوانات مدمجة CD أو على أسطوانات الفيديو الرقمية DVD، أو بشكل غير مباشر عن طريق إدخالها ضمن منتَج فني من إنتاجه.","page":null,"uri":null},{"id":680290,"arabic":"نظام القمر الصناعي الرقمي","english":"Digital Satellite System","french":null,"description":"النظام الذي يُستخدم لبث البرامج التلفزيونية عن طريق الأقمار الصناعية، حيث يتم استقبالها في المنازل باستخدام أطباق لاقطة يبدأ قطر الواحد منها بثماني عشرة بوصة.","page":null,"uri":null},{"id":680291,"arabic":"ماسح رقمي","english":"Digital scanner","french":null,"description":"الماسح بشكل عام هو جهاز مسطَّح يُستحدم لمسح الصور الفوتوغرافية واللوحات الفنية والنصوص. ويحتوي الماسح الرقمي على شعاع إلكتروني Electronic beam يتم تحريكه أو تمريره عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط ليصبح الموضوع الممسوح مرمّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة الكومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تم مسحها، إما لمجرد مُشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها.\nتحتوي الأنواع المتقدمة من هذه الأجهزة على مستشعِر صُوَري من النوع المعروف باسم أداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD، كما تحتوي على مكان يستطيع استيعاب قطعة Filmstrip أو شريحة Slide من فيلم من قياس 35 مم. أما الطرازات الأكثر احترافية فتحتوي على مكان يمكنه مسْح موضوع مجسَّم ثلاثي الأبعاد ذي حجم صغير نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680292,"arabic":"محاكاة رقمية لمشهد ما","english":"Digital scene simulation","french":null,"description":"مشهد تم تصميمه وتنفيذه بواسطة واحد من برامج الرسومات الكومبيوترية في محاكاة لمشهد يصعب بناؤه بناءً حقيقيًّا لارتفاع تكلفة البناء أو لصعوبة الوصول إليه. ووفقًا لما يقوله رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن فيلم ترون Tron الذي أخرجه ستيفن ليسبيرغر Steven Lisberger عام 1982هو أول فيلم سينمائي يتضمَّن رسومات كومبيوترية.","page":null,"uri":null},{"id":680293,"arabic":"صوت رقمي","english":"Digital sound","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به موسيقى أو مؤثرات صوتية خُلِّقت أو حُوِّلت رقميًّا بواسطة مركِّب الصوت المُصطنَع Synthesizer، أو بواسطة آلة موسيقية كومبيوترية.","page":null,"uri":null},{"id":680294,"arabic":"تسجيل الصوت رقميا","english":"Digital sound recording","french":null,"description":"عملية تسجيل الصوت عن طريق تحويله إلى سلسلة من الأرقام الثنائية 0 و1 وتخزينه داخل جهاز الكومبيوتر للتعامل معه فيما بعد، بما في ذلك تحويله مرة أخرى إلى موجات صوتية للاستماع إليه.\nعملية الاستماع إلى صوت مسجَّل رقميًّا تحوِّل الأرقام الثنائية فقط إلى موجات صوتية، متجاهلة أي شوشرة أو ضوضاء، لذلك فإن الصوت الذي نستمع إليه سوف يكون صوتًا نقيًّا واضحًا في كل مرة نعيد فيها الاستماع إليه، كما أن جودته ومواصفاته لا تتدهوران مهما تكررت مرات نسخه، وهي مسألة شديدة الأهمية خاصة عندما يتعلق الأمر بالصوت في فيلم سينمائي. فتسجيل الصوت رقميًّا يفتح أمام مُوَلِّف الصوت آفاقًا لاحدود لها من حيث القدرة على تحسين وتغيير مواصفات الصوت المسجَّل رقميًّا، بل وإعادة تخليقه من جديد.\nبالإضافة إلى ذلك كله، فإن الصوت السينمائي المسجَّل رقميًّا يوفر للمُشاهد متعة هائلة عندما يتم عرض الفيلم من خلال واحد من أنظمة السينما الرقمية Digital Cinema.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680295,"arabic":"أنظمة الصوت الرقمي","english":"Digital sound systems","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أنظمة الصوت الرقمية التي تُستخدم حاليًّا في عدد كبير من دُور العرض السينمائي، ورغم أن معظم دُور العرض حول العالم لا تزال تستخدم النظام التناظُري Analog system من خلال التسجيل البصري للصوت على نسخة العرض، فقد بدأ الصوت الرقمي ينتشر في دُور العرض منذ أن عرف طريقه إليها لأول مرة عام 1990، عندما عُرض فيلم ديك تراسي Dick Tracy الذي أخرجه وارن بيتي Warren Beatty في نسخة من قياس 70 مم، مزودة بستة مَسارات من الصوت الرقمي، في ما عُرف يومها باسم الصوت السينمائي الرقمي Cinema Digital Sound، المشار إليه اختصارًا باسم CDS. أما اليوم، فإن دُور العرض الحديثة تستخدم عدّة أنظمة رقمية، من بينها:\n• أول هذه الأنظمة وأقْدمها هو نظام CDS المشار إليه عاليه، وهو نظام ابتكرته شركة كوداك Kodak بالتعاون مع شركة أوبتيكال راديايشن Optical Radiation Corporation، ويوجد منه نظامان، يعمل الأول مع الأفلام من قياس 35 مم والثاني مع الأفلام من قياس 70 مم.\n• النظام الثاني هو نظام دولْبي الرقمي Dolby Digital الذي يوفر للفيلم ستة مَسارات من الصوت الرقمي تقع بين ثقوب نسخة العرض. وقد استُخدم هذا النظام لأول مرة عام 1992 عند عرض فيلم عودة الرجُل الوطواط Batman Returns الذي أخرجه تيم بورتون Tim Burton.\n• النظام الثالث هو نظام الصوت الرقمي الديناميكي من سوني Sony Dynamic Digital Sound، المعروف اختصارًا باسم SDDS. يعمل هذا النظام مع الأفلام من قياس 35 مم، ويوفر للفيلم ثمانية مَسارات من الصوت الرقمي تقع في المسافة الموجودة بين ثقوب الفيلم وحافته على الجانبَين، وقد استُخدم لأول مرة عام 1993 عند عرض فيلم آخر أبطال الحركة Last Action Hero الذي أخرجه جون ماك تيرمان John McTierman.\n• النظام الرابع هو نظام دار العرض الرقمي Digital Theatre System المعروف اختصارًا باسم DTS، وهو يختلف عن الأنظمة الثلاثة الأخرى من حيث إن الصوت يأتي مسجَّلًا على أسطوانات مدمجة مخصصة للقراءة فقط CD-ROMs، يتم تحميلها على جهاز كومبيوتر خاص يضمن التزامُن بين الصوت والصورة طوال فترة عرض الفيلم. وقد استُخدم هذا النظام لأول مرة عام 1993 عند عرض فيلم جوراسِّك بارك Jurassic Park الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg وعُرض في البلدان العربية تحت عنوان \"حديقة الديناصورات\".\nجميع أنظمة الصوت الرقمي، فيما عدا النظام الأول CDS، لديها القدرة على التحوُّل الفوري والسلس إلى مَسار الصوت البصري، في حالة إصابة النظام الرقمي بأي عطل مفاجئ.","page":null,"uri":null},{"id":680296,"arabic":"كاميرا رقمية","english":"Digital still camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الكاميرا الرقمية الصغيرة التي تلتقط صورًا ثابتة وتسجلها على ذاكرة داخلية أو على شريحة ذاكرة متحركة، بدلًا من الفيلم الحساس للضوء الذي تستخدمه الكاميرات الفوتوغرافية التقليدية.","page":null,"uri":null},{"id":680297,"arabic":"قلم رقمي","english":"Digital Stylus","french":null,"description":"معدّة صغيرة تشبه القلم العادي تُستخدم لمتابعة الصور الرقمية فوق سطح طاولة رقمية، وذلك بغرض مسحها وتخزينها في الكومبيوتر. كما يمكن استخدام القلم الرقمي، الذي يُعرف أحيانًا باسم قلم الرقْمَنة Digitizing Pen، لمسح ورقْمَنة وتخزين المعلومات الخاصة بأبعاد وتكوين جسم ثلاثي الأبعاد، من هنا فإننا نستطيع أن نطلق على هذا القلم اسم الماسح الرقمي المحمول.\nمعدّة صغيرة تشبه القلم العادي تُستخدم لمتابعة الصور الرقمية فوق سطح طاولة رقمية، وذلك بغرض مسحها وتخزينها في الكومبيوتر. كما يمكن استخدام قلم الرقْمَنة لمسح ورقْمَنة وتخزين المعلومات الخاصة بأبعاد وتكوين جسم ثلاثي الأبعاد، من هنا فإننا نستطيع أن نطلق على هذا القلم اسم الماسح الرقمي المحمول.","page":null,"uri":null},{"id":680298,"arabic":"تزامن رقمي","english":"Digital sync","french":null,"description":"عملية تزامُن بين الفيلم وشريط الصوت تحدث أثناء التصوير عندما ترسل الكاميرا مع كل إطار إشارة رقمية تستقبل وتسجل رقميًّا على شريط الصوت. وتوفر هذه الطريقة أفضل درجات التزامُن بين الصوت والصورة السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":680299,"arabic":"طاولة رقمية","english":"Digital table","french":null,"description":"لوح رسم إلكتروني يُستخدم لرسم الرسومات المسطَّحة ذات البُعدَين، على أن تتم رقْمَنتها وإدخالها إلى جهاز الكومبيوتر باستخدام قلم الرقْمَنة Digitizing Pen.","page":null,"uri":null},{"id":680300,"arabic":"تلفزة رقمية","english":"Digital television","french":null,"description":"مُصطلَح لا يُقصد به جهاز التلفزيون بل يُقصد به أية عملية يتم تنفيذها رقميًّا خلال أية مرحلة من مراحل الإنتاج والبث التلفزيوني، لذلك فضلتُ استخدام كلمة تلفزة باعتبارها اسم فعل لفعل منحوت، مضارِعُه يُتَلْفز، أي يمارس عملًا له علاقة بالتلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":680301,"arabic":"نظام دار العرض الرقمي","english":"Digital Theater System","french":null,"description":"واحد من أنظمة الصوت الأربعة التي تُستخدم في دُور العرض السينمائي الرقمية، وهو يختلف عن الأنظمة الثلاثة الأخرى من حيث إن الصوت يأتي مسجَّلًا على أسطوانات مدمجة مخصصة للقراءة فقط CD-ROMs، يتم تحميلها على جهاز كومبيوتر خاص يضمن التزامُن بين الصوت والصورة طوال فترة عرض الفيلم. وقد استُخدم هذا النظام لأول مرة عام 1993 عند عرض فيلم جوراسِّك بارك Jurassic Park الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg وعُرض في البلدان العربية تحت عنوان \"حديقة الديناصورات\".","page":null,"uri":null},{"id":680302,"arabic":"نظام دار العرض الرقمي","english":"Digital Theatre System","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Digital Theater System، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680303,"arabic":"قرص رقمي متعدد الاستعمالات","english":"Digital versatile disc","french":null,"description":"التسمية العِلمية الجديدة لِما كنا نعرفه باسم قرص الفيديو الرقمي Digital video disc، وقد تحولت المعامل والشركات المتخصصة إلى تلك التسمية الأكثر شمولية لِما أصبحت تتمتع به هذه الأقراص من قدرات هائلة على تخزين وترتيب أنواع مختلفة من ملفات الوسائط المتعدِّدة Multimedia files. ورغم تغيُّر الاسم، لا يزال المختصَر الاصطِلاحي لتلك الأقراص كما هو DVD.\nالاختلاف بين القرص الرقمي المتعدِّد الاستخدامات وقرص الفيديو الرقمي لا يتوقف عند حدود الاسم ولا مجالات الاستخدام، لكنه يتجاوز ذلك إلى اختلاف كبير بين القرصَين من حيث:\n• القدرة على التخزين، فالقرص الرقمي المتعدِّد الاستخدامات يتسع لفيلم سينمائي يصل طوله إلى 133 دقيقة، كما أنه يستطيع استيعاب سبعة أمثال ما يستطيع القرص المدمج المخصص للقراءة فقط CD-ROM استيعابه من معلومات وبيانات.\n• جودة الصوت والصورة، حيث إن سرعة بث بيانات هذين العنصرَين من القرص الرقمي المتعدِّد الاستخدامات إلى جهاز لعب تلك الأقراص تصل إلى عشرة أمثال سرعة البث الخاصة بأقراص الفيديو الرقمية.\nهذا القرص هو نتيجة حالة غير مسبوقة وغير مألوفة من التعاون بين ثلاث من شركات الإلكترونيات المتنافسة هي سوني Sony وتوشيبا Toshiba وفيليبس Philips، في مبادرة رعتها شركة آي بي إم IBM.","page":null,"uri":null},{"id":680304,"arabic":"كاميرا فيديو رقمية","english":"Digital video camera","french":null,"description":"كاميرا تسجل الصوت والصورة بالنظام الرقمي، باستخدام شريط الفيديو الرقمي، أو الفيديو كاسيت الرقمي، أو القرص المدمج CD، أو قرص الفيديو الرقمي DVD، أو على شريحة تخزين، أو على قرص صُلْب موجود داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":680305,"arabic":"كاميرا فيديو رقمية ذات كاسيت","english":"Digital videocassette camcorder","french":null,"description":"كاميرا فيديو تسجل الصوت والصورة بالنظام الرقمي على شريط كاسيت.","page":null,"uri":null},{"id":680306,"arabic":"مقطع فيديو رقمي","english":"Digital video clip","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على مقاطع الفيديو التي تضعها شركات الإنتاج والتوزيع والشبكات التلفزيونية ووكالات الإعلان على شبكة الإنترنت كوسيلة من وسائل الإعلان عن فيلم سينمائي أو تلفزيوني جديد.","page":null,"uri":null},{"id":680307,"arabic":"جهاز تسجيل القرص الرقمي","english":"Digital videodisc recorder","french":null,"description":"جهاز يسجل الصوت والصورة على قرص مدمج CD أو قرص فيديو رقمي DVD، بواسطة نظام يعمل بأشعة اللايزر. الإشارات التي يجري تسجيلها على ذلك الشريط تتنوَّع مصادرها إذ يمكن أن تكون ملتقَطة من جهاز تلفزيون، أو منقولة من كاميرا متصلة بالجهاز، أو منسوخة عن جهاز آخر.","page":null,"uri":null},{"id":680308,"arabic":"مؤثرات فيديو رقمية","english":"Digital video effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية خلْق أو تعديل الصور أو مُكوِّنات الصور بوسائل رقمية من خلال عدد من برامج الكومبيوتر المتخصصة، التي تؤدي وظائف إبداعية كثيرة مثل:\n• تغيير هذه الصور وتطويرها عن طريق حذف بعض عناصرها، أو إضافة عناصر جديدة إلى مُكوِّناتها.\n• تركيب أكثر من صورة لخلْق صورة جديدة من خلال التركيب الرقمي.\n• إصلاح الصور وإزالة الأجزاء غير المرغوب فيها عن طريق الاقتطاع Cropping.\n• إزالة العناصر التي لا ينبغي ظهورها، مثل الأسلاك التي تمسك بالبديل المُخاطر Stunt أثناء أداء الحركات الخطرة، وهي العملية التي تسمّى إزالة الأسلاك Wire removal.\n• المزج بين الماضي والحاضر في لقطة واحدة تجمع أناسًا رحلوا عن الحياة بآخرين لا يزالون على قيد الحياة، ومن الأمثلة على ذلك اللقطة التي يظهر فيها توم هانكس Tom Hanks وهو يصافح الرئيس الأمريكي الراحل جون كيندي في فيلم فورِست غامب Forrest Gump الذي أخرجه روبرت زيميكيس Robert Zemeckis عام 1994.","page":null,"uri":null},{"id":680309,"arabic":"شريط فيديو رقمي","english":"Digital video tape","french":null,"description":"شريط مغناطيسي، أي شريط مغطّى بطبقة من أوكسيد الحديد المُمَغْنَط، يُستخدم لتسجيل الصوت والصورة رقميًّا بواسطة أجهزة تسجيل الفيديو الرقمية، ثم لمُشاهَدة ما تم تسجيله على شاشة التلفزيون، إما عن طريق جهاز تشغيل تلك الأشرطة أو عن طريق البثّ التلفزيوني المباشر.\nوقد طرحت شركة سوني Sony أول شريط من هذا النوع في الأسواق عام 1992، مع بداية تفجُّر ما يُعرف بالثورة الرقمية Digital revolution. وبعدها بدأ التنافُس بين سوني وشركات كبرى أخرى مثل آمبِكس Ampex على الاستحواذ على أكبر نصيب ممكن مما يُعرف بسوق أشرطة الفيديو المخصَّصة للتسجيل الفيديوي الرقمي Digital video recording.","page":null,"uri":null},{"id":680310,"arabic":"جهاز تسجيل شريط الفيديو الرقمي","english":"Digital video tape recorder","french":null,"description":"جهاز يَستخدم التقنية الرقمية لتسجيل الصوت والصورة على الشريط المغناطيسي المغطّى بطبقة من أوكسيد الحديد المُمَغْنَط. أما الإشارات التي يجري تسجيلها على هذا الشريط، فتتنوَّع مصادرها إذ يمكن أن تكون ملتقَطة من جهاز تلفزيون، أو منقولة من كاميرا متصلة بالجهاز، أو منسوخة عن جهاز آخر متصل بالأول.","page":null,"uri":null},{"id":680311,"arabic":"مؤثرات بصرية رقمية","english":"Digital visual effects","french":null,"description":"مؤثرات بصرية تم تصميمها وإنتاجها رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، لاستخدامها في فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو على أسطوانات الفيديو بمختلف أنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":680312,"arabic":"جهاز تسجيل شريط الفيديو الرقمي","english":"Digital VTR","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Digital video tape recorder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680313,"arabic":"زوم رقمي","english":"Digital zoom","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تكبير جزء من صورة ما بطريقة رقمية، عن طريق اختيار وتحديد ذلك الجزء ثم تحويله إلى مساحة مرئية أكبر، لذلك فإنه من الطبيعي أن تكون الصورة المكبَّرة بهذه الطريقة أقل جودة من مثيلتها التي استُخدم للحصول عليها ما يُعرف بالزوم البصري Optical zoom الذي هو عملية ميكانيكية مرتبطة بقدرات وإمكانيات العدسة الزوم Zoom lens.","page":null,"uri":null},{"id":680314,"arabic":"رقمنة","english":"Digitizing","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مسح الصور والرسومات والنصوص، وتحويلها إلى رموز رقمية Digital code وتخزينها داخل الكومبيوتر.\n• إنتاج رسوم متحركة باستخدام الكومبيوتر.\n• تحسين وتغيير الصور الرقمية باستخدام الكومبيوتر.\n• تحويل أيّ نظام تناظُري Analog system إلى نظام يعتمد الرمز الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":680315,"arabic":"قلم رقمنة","english":"Digitizing Pen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Digital stylus، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680316,"arabic":"ماسح رقمنة","english":"Digitizing scanner","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Digital scanner، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680317,"arabic":"فني معالجة رقمية للصور","english":"Digitographer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Digital imaging technician، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680318,"arabic":"تنازل أو تناقص","english":"Diminuendo","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Decrescendo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680319,"arabic":"إضاءة مخفتة","english":"Dimmed lighting","french":null,"description":"إضاءة تنبعث من مصباح مزوّد بمِعتام Dimmer، وقد تم استخدام هذا المعتام لإنقاص درجة نصوع تلك الإضاءة لاعتبارات فنية، خاصة إذا ما تمت عملية الإعتام تدريجيًّا أثناء تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":680320,"arabic":"معتام أو مخفت الأنوار","english":"Dimmer","french":null,"description":"معدّة تَستخدم مفتاحًا منزلقًا أو دوّارًا لزيادة أو تقليل الطاقة الكهربائية التي تصل إلى المصباح، فتزيد بالتالي من شدّة الإضاءة الصادرة عن هذا المصباح أو تقلِّلها. كانت هذه المعدّة تُستخدم بكثرة في حالات التصوير السينمائي غير الملوّن حيث كانت تتيح للشخصية أن تُطفئ الأنوار بطريقة تدريجية سلسة تمنع القفز المفاجئ من النور إلى الظلمة. أما في حالة التصوير السينمائي الملوّن فإنه من النادر أن يتم اللجوء إلى استخدام تلك المعدّة، حيث إن التغيير التدريجي في شدّة الإضاءة سوف يؤدي إلى حدوث تغيير غير مرغوب فيه في درجة حرارة اللون.","page":null,"uri":null},{"id":680321,"arabic":"صف من مفاتيح الإعتام","english":"Dimmer bank","french":null,"description":"لوحة تحمل صفًا من المفاتيح التي تُستخدم لتقليل الطاقة الكهربائية التي تصل إلى المصباح، فتزيد بالتالي من شدّة الإضاءة الصادرة عن هذا المصباح أو تقلِّلها.","page":null,"uri":null},{"id":680322,"arabic":"دينكي أو النونو","english":"Dinky","french":null,"description":"كلمة أمريكية دارجة تُطلَق على كل ما هو صغير، والمقصود بها هنا هو كشّاف صغير الحجم خفيف الوزن، يحتوي على مصباح بقوة 100 واط.","page":null,"uri":null},{"id":680323,"arabic":"عربة كاميرا صغيرة","english":"Dinky dolly","french":null,"description":"دوللي صغير الحجم، يُستخدم عادة عندما يحتاج المُخرج إلى تحريك الكاميرا في ممر ضيق، أو عند مرور الكاميرا أثناء الحركة عبر باب ضيق.","page":null,"uri":null},{"id":680324,"arabic":"كشاف رميلي صغير","english":"Dinky inky","french":null,"description":"مُصطلَح اختصاري أمريكي دارج مركّب، فكلمة Inky هي اختصار لكلمة Incandescent التي تعني متوهِّج، وكلمة Dinky يُقصد بها شيء صغير الحجم، والمُصطلَح يُطلَق على مجموعة متنوِّعة من كشّافات الإضاءة الصغيرة التي يضمّ كل منها مصباحًا واحدًا فقط، يرسِل ضوءًا مركَّزًا.\nتتعدّد أسماء هذه الكشّافات وفقًا لقوة مصباحها الوحيد، وإن كانت جميعها تُستخدم في تصوير اللقطات القريبة Close-ups واللقطات المائلة Angle shots. من هذه الكشّافات:\n• الكشّاف الضعيف Weak baby أو الخمسمية Five hundred، قوة مصباحه 500 واط.\n• الكشّاف الخفيف Light baby أو السبعمية وخمسون Seven fifty، قوة مصباحه 750 واط.\n• الكشّاف الصغير Baby baby، قوة مصباحه 1000 واط.\n• الكشّاف الأوسط Baby junior، قوة مصباحه 2000 واط.\n• الكشّاف الكبير Senior baby، قوة مصباحه 5000 واط.\n• الكشّاف الأكبر Baby tener، قوة مصباحه 10000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":680325,"arabic":"المعيار الألماني لسرعة الفيلم","english":"DIN speed rating","french":null,"description":"نظام ألماني لقياس سرعة الفيلم، أي درجة حساسيته للضوء، أما الحروف الثلاثة الأولى DIN فتشير إلى عبارة Deutsche Industrie Norm التي تترجَم إلى المواصفات الصناعية الألمانية.","page":null,"uri":null},{"id":680326,"arabic":"المعيار الألماني","english":"DIN standard","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح DIN speed rating، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680327,"arabic":"ديوبتر","english":"Diopter","french":null,"description":"وحْدة لقياس القوة الإنكِسارية للعدسة.","page":null,"uri":null},{"id":680328,"arabic":"عدسة ديوبترية","english":"Diopter lens","french":null,"description":"عدسة إضافية، محدّبة Meniscus، توضع أمام العدسة العادية، لتصوير لقطة مقرَّبة. ويُستخدم لقياس قوة هذه العدسة مقياس الانكِسار البصري المعروف باسم ديوبْتِر Diopter، فالعدسة المحدّبة التي تحقِّق درجة الوضوح الكامل على بُعد متر من الموضوع، يكون بُعدها البؤري 1+ ديوبْتِر، والعدسة التي تحقِّق درجة الوضوح الكامل على بُعد نصف متر من الموضوع، يكون بُعدها البؤري 2+ ديوبْتِر. يوجد من هذه العدسات نوع منقسم، وهو يسمح بتصوير جسم قريب من الكاميرا، وآخر أبعد منه، بالظهور بدرجة الوضوح نفسها في لقطة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":680329,"arabic":"ديوراما","english":"Diorama","french":null,"description":"نموذج مصغَّر ومجسَّم من المَنظر أو الديكور، يتضمَّن تمثيلًا أمينًا لكافة محتوياته وتفصيلاته. يُستخدم هذا النموذج في بعض عمليات المؤثرات الخاصة، كما يُستعمل في أفلام التحريك، وقد يستعين به المُخرج لدراسة الحركة وتحديد حركة الكاميرا والممثلين في المَشاهد التي سوف تتضمَّن حركة مركّبة مطوّلة.","page":null,"uri":null},{"id":680330,"arabic":"اختبار مغطسي","english":"Dip test","french":null,"description":"اختبار يُجرى يدويًّا على قطعة صغيرة من الفيلم الذي تم تعريضه، باستخدام معدّة صغيرة متنقلة للتعرف على درجة جودتها، خاصة عندما يعتزم مدير التصوير استخدام دفعة جديدة من الفيلم الخام، في موقع تصوير خارجي بعيد عن المعمل الذي يتعاون معه.","page":null,"uri":null},{"id":680331,"arabic":"قابل للإخراج","english":"Directable","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى مشهد في سيناريو يبدو لأول وهلة صعب التنفيذ، أو يشير إلى طفل صغير يبدو للوهلة الأولى غير قابل لتنفيذ تعليمات المُخرج، إلّا أن التجربة تثبت عكس ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":680332,"arabic":"تحريك مباشر","english":"Direct animation","french":null,"description":"شكل من أشكال أفلام التحريك التجريبية التي تنتَج دون استخدام كاميرا على الإطلاق، حيث ينجِز الفنان فيلمه عن طريق رسم أو طباعة الأشكال الفنية المتنوِّعة مباشرة على إطارات الفيلم، بشكل يخلق الإيهام بأن تلك الأشكال تتحرك عند عرض الفيلم على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":680333,"arabic":"السينما المباشرة","english":"Direct Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوع من أنواع الأفلام الوثائقية الشهودية أو الرصدية Observational Documentary Film التي انتشرت في الولايات المتحدة خلال الستينيات من القرن العشرين. ووفقًا لستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن أول مَن استخدم هذا المُصطلَح لوَصْف ذلك النوع من الأفلام الوثائقية هو المُخرج ومدير التصوير الأمريكي ألبرت مايزلز Albert Maysles، الذي أراد، بهذه التسمية، أن يفرق بين تلك الأفلام وما يُطلَق عليه بالفرنسية سينما الحقيقة Cinéma vérité من ناحية، وليؤكد على الأسلوب المباشر واللحْظي والصادق الذي تنتهجه تلك الأفلام في معالجة ما تتصدى له من موضوعات، من ناحية أخرى.\nوفقًا لكثير من مؤرخي السينما، فإن هذا النوع من الأفلام الوثائقية بدأ من خلال عدد من الأفلام التي أخرجها للتلفزيون مُخرجون مثل روبرت دْرو Robert Drew وريتشارد ليكوك Richard Leacock اللذين أخرجا معًا عام 1960 فيلم الانتخابات الأولية Primary الذي يسجل الحملة الانتخابية لكل من هيوبرت همفري Hubert Humphrey وجون كيندي John F. Kennedy في السباق الرئاسي. ثم تتابعت بعد ذلك أفلام مثل:\n• عيد أُم سعيد Happy Mother’s Day الذي أخرجه ريتشارد ليكوك عام 1963.\n• حماقات تيتيكت Titicut Follies الذي أخرجه فريدريك فايسمان Frederick Wiseman عام 1967، ويناقش فيه الأوضاع السيئة لنزلاء مصحّة بريدجووتر الرسمية Bridgewater State Hospital للمجرمين المصابين بأمراض عقلية في ولاية ماساتشوستس الأمريكية، كما أن المُخرج أخذ عنوان الفيلم عن عنوان عرض مسرحي كان هؤلاء النزلاء قد قدموه.\n• المدرسة الثانوية High School الذي أخرجه فايسمان عام 1968، ويناقش فيه الأوضاع في مدرسة ثانوية تقع في ولاية فيلادلفيا وأخرى تقع في ولاية بنسلفانيا، وقد مُنع الفيلم من العرض في فيلادلفيا بحجة أنه محبِط ومخيب للآمال، رغم أن كل مَن ظهر في الفيلم من طلبة وطالبات ومسؤولين قد شهد بأن الفيلم يقدم صورة حقيقية لحياتهم ولأوضاع مدرستهم.\nالسينما المباشرة، التي كانت إبنة شرعية للستينيات بصخبها وخصوبتها، فنيًّا واجتماعيًّا وسياسيًّا، وللتلفزيون بتقنياته البسيطة وشعبيته الكاسحة، تميَّزت بعدد من المواصفات الرئيسية مثل:\n• تجنُّب أيّ تخطيط مسبَق للبناء الروائي للفيلم.\n• اعتماد أسلوب الترتيب الزمني Chronological structure كأسلوب لبناء الفيلم.\n• تجنُّب الاعتماد على التعليق الذي يأتي من خارج الصورة Voice-of-God narration.\n• الاعتماد على الكاميرات الصغيرة الحجم، وأجهزة تسجيل الصوت المحمولة مثل الناغرا Nagra.\n• الاعتماد على الفيلم الخام السريع، أي الشديد الحساسية للضوء والذي يعطي نتائج طيبة دون حاجة إلى معدّات إضاءة اصطناعية.\n• الاعتماد على الإلتِقاطات الطويلة Long takes، أي التي يستغرق عرضها زمنًا طويلًا نسبيًّا.\n• الاعتماد على الميكروفونات الاتجاهية Directional microphones التي تستطيع إلتِقاط الحديث من مسافة بعيدة نسبيًّا.\n• تسجيل الوقائع والأحداث كما تقع دون تحضيرات مسبقة ودون تجارب أو بروفات.\n• السماح للأشخاص أمام الكاميرا بالتعبير عن أفكارهم ومشاعرهم دون تدريب ولا توجيه ولا مقاطعة.\n• قيام الكاميرا بدور الشاهد الموضوعي Objective observer، فلا تتحرك، حتى لا تسهم بشكل مباشر أو غير مباشر في تكوين الأحداث ولا في تحريكها.\n• الاعتماد على عدسة الزوم للاقتراب من الشخصيات بينما تتحدث، تجنُّبًا للمقاطعة أو فقدان التركيز الذي يمكن أن يصيب تلك الشخصيات في حالة رؤية الكاميرا وهي تتحرك باتجاهها حركة فعلية.\n• استخدام التوليف في أضيق الحدود، بحيث تكون عملية التوليف عملية تركيب، أكثر من كونها عملية إعادة خلْق أو عملية إبداع.\nورغم أن موجة أفلام السينما المباشرة قد ازدهرت خلال الستينيات، فقد ظَلّ ما تميَّزت به من مواصفات مصدر جذب لكثير من المُخرجين الوثائقيين لفترة طويلة. ففي عام 1979، التزم آيرا وول Ira Wohl بتلك المواصفات عندما أخرج فيلم الولد الحبّوب Best Boy الذي يقدم قصة معوّق ذهنيًّا في الثانية والخمسين من عمره، وهو الفيلم الذي فاز بأوسكار أفضل فيلم وثائقي في العام نفسه.\nكذلك امتد تأثير تلك السينما إلى الأفلام الروائية، خاصة التجريبية Experimental والمستقلة Independent منها، فقدم مُخرج مثل جيم جارموش Jim Jarmusch فيلمَين من تلك النوعية من الأفلام الروائية التجريبية هما أغرب من الفردوس Stranger Than Paradise عام 1984 والقطار الغامض The Mystery Train عام 1984، والغريب أن كلًا من الفيلمَين يتكوَّن من ثلاث قصص قدّمها المُخرج بأسلوب شديد الإخلاص لأسلوب السينما المباشرة.\nبعض النقّاد وبعض الأكاديميين الذين يكتبون لغير المتخصصين، يستخدمون مُصطلَح السينما المباشرة لوَصْف تيارَين مختلفين من تيارات السينما الوثائقية، لا يلحظ الكثيرون ما بينهما من اختلاف، ربما لكثرة ما بينهما من تشابه:\n• التيار الأول تمثله السينما المباشرة التي نناقشها هنا.\n• التيار الثاني تمثله سينما الحقيقة بمفهومها الفرنسي والسوفييتي، والتي ناقشناها في مدخل مستقل.\nوحتى لا نقع في هذا الخلط، فإننا يجب أن نضع نصب أعيننا باستمرار أن الفارق الجوهري بين المدرستَين، يتمثل في كيفية تعامُل المُخرج أو تَعاطيه مع الشخصيات الموجودة أمام الكاميرا، والتي هي موضوع الفيلم:\n• فمُخرج سينما الحقيقة يستجوِب هذه الشخصيات، ويُخضعها لقياسات الاحتمالات المختلفة، بل ويستثير غضبها لدفْعها إلى التعبير عن ذاتها بشكل عفوي وصادق.\n• أما مُخرج السينما المباشرة فلا يمارس أيّ نوع من التطفُّل على شخصياته، ولا يقحم نفسه على عالمها، بل يكتفي بتصويرها كما هي، تاركًا لها حرية التعبير العفوي الصادق من خلال سلوكياتها وكلماتها.","page":null,"uri":null},{"id":680334,"arabic":"طبعة ملونة مباشرة","english":"Direct color print","french":null,"description":"نسخة ملوّنة من الفيلم تنتج عن النسخة الأصلية مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":680335,"arabic":"قطع مباشر","english":"Direct cut","french":null,"description":"قَطْع مباشر من لقطة إلى أخرى، من آخر إطار في اللقطة الأولى إلى أول إطار في اللقطة الثانية، دون استخدام أيّ تقنية من تقنيات الانتقال مثل المزج Dissolve، والتلاشي التدريجي Fade-out، والظهور التدريجي Fade-in. يُعَدّ القَطْع المباشر، الذي يسمّى أيضًا القَطْع الصريح Straight cut، أكثر وسائل الانتقال من لقطة إلى أخرى شيوعًا في الأفلام السينمائية، حيث يُستخدم داخل المشهد الواحد، للتنقُّل بين زوايا رؤية مختلفة، وفقًا لتطور الحدث الدرامي الذي يتضمَّنه ذلك المشهد.\nفي الماضي، كانت عملية الانتقال من مشهد إلى آخر تتم من خلال استخدام واحد من مؤثرات الانتقال المعروفة، خاصة عندما يفصل بين المشهدَين فاصلٌ زمني، أما اليوم فقد أصبح من المعتاد أن ينتقل المُخرج من مشهد إلى آخر، باستخدام القَطْع الصريح المباشر، متجاوزًا اختلاف الزمان والمكان بين المشهدَين. وهنا يجب أن نفرِّق بين هذا القَطْع المباشر والقَطْع القافز Jump cut الذي يتضمَّن تنافُرًا في الشكل أو الموضوع بين نهاية اللقطة الأولى وبداية اللقطة الثانية، يستوي في ذلك أن يكون هذا التنافُر مقصودًا، أو أن يكون ناتجًا عن قصور فني عجز المُوَلِّف عن إصلاحه.","page":null,"uri":null},{"id":680336,"arabic":"نفقات التوزيع المباشرة","english":"Direct distribution costs","french":null,"description":"النفقات التي تتطلبها عملية توزيع الفيلم داخليًّا وخارجيًّا، ومن بينها تكاليف طباعة نُسَخ العرض، وتكاليف حملات الدعاية والإعلان، وتكاليف شحن نُسَخ العرض إلى أماكن العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680337,"arabic":"إخراج","english":"Directed By:","french":null,"description":"لوحة ضمن قائمة الأسماء مخصصة لاسم المُخرج. في الولايات المتحدة تخضع عملية تحديد موضع اللوحة وحجمها للتفاوض المباشر بين المُخرج والشركة المنتِجة، في إطار من القوانين التي تنظم علاقات الإنتاج السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680338,"arabic":"الأفلام المباشرة","english":"Direct Film","french":null,"description":"شكل من أشكال أفلام التحريك التجريبية التي تُنتَج دون استخدام كاميرا على الإطلاق، حيث ينجز الفنان فيلمه عن طريق رسم أو طباعة الأشكال الفنية المتنوِّعة مباشرة على إطارات الفيلم، بشكل يخلق الإيهام بأن تلك الأشكال تتحرك عند عرض الفيلم على الشاشة.\nيُعَدّ الفنان الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren أهم فناني هذا النوع من الرسوم المتحركة، خاصة من خلال تجاربه الرائدة في مجال التزامُن المرئي بين الموسيقى والأشكال المجردة المرسومة مباشرة على الفيلم الخام، وهو ما طبقه في أفلام مثل:\n• سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949.\n• بْلينكِتي بلانك Blinkity Blank الذي أخرجه عام 1955.\n• الشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958.\nكان مكلارن يسعى إلى التعبير عن الإيقاع السمعي للموسيقى من خلال إيقاع بصري يخلقه تَتابُع صور وتكوينات تشكيلية حرة، وقد لقيت تجاربه الخلّاقة هذه احترامًا وتقديرًا كبيرَين، وبفضلها حصد مكلارن عشرات الجوائز من أهم المهرجانات السينمائية في كندا والولايات المتحدة وبريطانيا وفرنسا، حتى أنه كان أول كَندي ناطق بالإنجليزية Anglophone يفوز بجائزة ألبير تيسييه Prix Albert Tessier التي تمنحها مقاطعة كيبيك الكَندية، الناطقة باللغة الفرنسية، للسينمائيين المتميِّزين الناطقين باللغة الفرنسية Francophone.\nوبالرغم من أهمية مكلارن في هذا المجال، يَعتبر نقّاد كثيرون أن فيلم صندوق الألوان Colour Box الذي صمّمه وأخرجه المُخرج النيوزيلندي لِن لاي Len Lye عام 1935، هو أول أفلام هذا النوع، كما يؤكدون أن هذا الفيلم بالذات كان له تأثير واضح على أعمال مكلارن التي أبدعها في الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":680339,"arabic":"ميكروفون اتجاهي","english":"Directional microphone","french":null,"description":"ميكروفون يلتقط الأصوات القادمة من اتجاه واحد، لذلك فإنه يُعَدّ الخيار الأمثل عند تسجيل الحوار أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680340,"arabic":"اتجاه النظرة","english":"Direction of glance","french":null,"description":"الاتجاه الذي تتجه إليه نظرة الممثل أثناء اللقطة، وعادة يتم تحديد هذا الاتجاه بالنسبة إلى يمين ويسار الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":680341,"arabic":"اتجاه النظرة","english":"Direction of look","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Direction of glance، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680342,"arabic":"توجيهات","english":"Directions","french":null,"description":"مُصطلَح تتعدّد استخداماته بتعدُّد مستخدِميه ليشمل:\n• الملحوظات أو التعليمات التي يضعها كاتب السيناريو بين قوسَين ليطلب خلالها من الممثل أو الممثلة شكلًا معيَّنًا من أشكال الانفعال، أو أن يتحرك بشكل معيَّن، أو أن يأتي بلفتة معيَّنة أثناء أداء الجملة المتصلة بتلك الملحوظة.\n• الملحوظات التي يوجهها المُخرج إلى الممثلين قبل، وأحيانًا أثناء، تصوير لقطة ما.\n• التعليمات التي يوجهها مساعد المُخرج إلى المَجاميع الموجودين في خلفية المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680343,"arabic":"موسيقى مباشرة","english":"Direct music","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الموسيقى التي نسمعها بينما نشاهد مصدرها، كأن نستمع إلى مقطوعة موسيقية بينما نحن نشاهد على الشاشة الفرقة الموسيقية وهي تؤديها، أو الراديو الذي يذيعها. تطلِق بعض المَراجع على هذه الموسيقى اسم موسيقى المقدمة Foreground music، أو الموسيقى ذات المصدر Source music.","page":null,"uri":null},{"id":680344,"arabic":"مخرج","english":"Director","french":null,"description":"نظريًّا، وفي ظروف الإنتاج السينمائي المثالية، المُخرج هو الشخص المسؤول مسؤولية كاملة عن الفيلم شكلًا ومضمونًا، أي أنه الشخص الذي يضطلع بقيادة وتنظيم العمل طوال مراحل الإنتاج الثلاثة الرئيسية:\n• التحضير Pre-production.\n• التصوير الفعلي Production.\n• ما بعد التصوير Post-production.\nتبدأ مهمة المُخرج من لحظة مولد الفكرة، ولا تنتهي إلّا ليلة العرض العام الأول للفيلم، وبالتالي فإن من واجب المُخرج ومن حقه في الوقت نفسه:\n• أن يتعاون مع كاتب السيناريو تعاونًا وثيقًا حتى يتم التوصل إلى السيناريو النهائي القابل للتنفيذ، سواء كان هو صاحب فكرة الفيلم، أو كانت الفكرة مقدمة إليه من طرف آخر.\n• أن يتعاون مع مدير الإنتاج تعاونًا وثيقًا للتأكد من أن العمل يسير داخل حدود الميزانية الخاصة بالفيلم.\n• أن يشارك في جميع مراحل اختيار الممثلين والممثلات.\n• أن يكون قريبًا جدًّا من المنسِّق الفني أثناء عمليات تصميم المناظر أو الديكورات والملابس.\n• أن يشارك بإيجابية في تحديد توقيتات مراحل تنفيذ الفيلم، خاصة ما يتعلق بجداول التصوير.\n• أن يتعاون مع مدير التصوير في اختيار نوعية الإضاءة اللازمة لكل مشهد وفي الاستعدادات اللازمة لتصوير كل لقطة.\n• أن يوجه ويراقب ويعدِّل أداء الممثلين أثناء التدريبات أو البروفات وأثناء التصوير.\n• أن يكون قادرًا على تخيُّل الصورة الكاملة والنهائية للفيلم، حتى يستطيع قيادة العمل أثناء التصوير، خاصة أن التصوير لا يتم وفقًا لتسلسل المَشاهد واللقطات في السيناريو.\n• أن يراجع الطبعات اليومية السريعة صباح كل يوم للتأكد من نتيجة عمل اليوم السابق.\n• وأخيرًا، أن يتابع وأن يقود مرحلة التوليف، وأن تكون له الكلمة الفصل في كل ما تتطلبه تلك المرحلة من قرارات فنية.\nتاريخيًّا، اختلف دور المُخرج، وتراوحت دائرة نفوذه بين النقصان والاكتمال باختلاف مراحل تطور السينما كفنّ وكصناعة. ففي البدايات الأولى من مسيرة السينما، كان المُخرج شخصية متميِّزة تفرض رؤيتها الذاتية على كافة عناصر الإنتاج السينمائي، ومن خلال هذه الحرية المطلقة حقق المُخرجون الأوائل إنجازات فردية رائعة، كما أسهموا في تطور وتقدم فن السينما. ويكفي لتأكيد ذلك أن نتأمل أعمال مُخرج مثل الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith.\nورغم تلك الحرية، فإن التوترات بين الشركة المنتِجة للفيلم ومُخرجه، أو الصراع بين المال والفن، كان قائمًا منذ البداية، حتى أن غريفيث نفسه اضطر خلال مرحلة مهمة من حياته إلى ترك العمل مع شركة بيوغراف Biograph والانتقال إلى شركة ميوتوال Mutual سعيًّا وراء الحصول على قدْر معقول من حريته كمُخرج.\nحالة المُخرج الألماني الشهير فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau تقدِّم لنا وجهًا آخر من أوجه ذلك الصراع، فقد جاء مورناو إلى هوليوود في العشرينيات من القرن العشرين بناء على دعوة ملِحّة، ليُخرج فيلمه الرائع الشروق Sunrise، إلّا أنه فقدَ بريقه ونفوذه بعد أن حقق الفيلم إيرادات منخفضة، وأصبحت أعماله التالية عرضة لتدخُّلات عديدة من قِبل الشركات المنتِجة.\nدخول الصوت إلى السينما، وما تَرتّب عليه من ارتفاع تكاليف الفيلم وتعاظُم دور الاعتبارات التقنية، وضع في يد المنتِجين مزيدًا من السلطات، وجرّد المُخرجين من كثير مما كانوا يتمتعون به من استقلالية وحرية، حتى تحوّل المُخرج إلى مجرد عضو في فريق العمل الخاص بالفيلم. وهكذا أصبح المُخرج الذي كان يومًا ما المسؤول الأول والأخير عن الفيلم، مجرد منفِّذ لرؤية الشركة المنتِجة، التي سلَبَتْه حتى حق حضور جلسات العمل الخاصة بتوليف فيلمه.\nفي الخمسينيات من القرن العشرين، ومع ظهور نظرية المؤلِّف Auteur Theory في فرنسا من خلال الكتابات النقدية للناقد الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut، التي كان ينشرها في مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma قبل أن يتحوَّل إلى الإخراج السينمائي، كما يقول الناقد السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols في الجزء الأول من كتابه أفلام وأساليب Movies and Methods، الذي نُشر عام 1976، تغيَّرت الأوضاع في هوليوود بعض الشيء، واستطاع مُخرجون متميِّزون مثل هاوارد هوكس Howard Hawks ونيكولاس راي Nicholas Ray وألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock أن يقهروا نظام النجومية Star system الذي أفرزه ورعاه نظام الستديو، بل واستطاعوا أن يتحولوا هم إلى نجوم.\nفي الستينيات، ومع انهيار نظام الستديو في هوليوود، وتطوُّر السينما الأوروبية، وظهور مُخرجين أوروبيين كبار من أمثال فرانسوا تروفو وجان لوك غودار Jean-Luc Godard في فرنسا، وميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni وفيديريكو فيلليني Federico Fellini في إيطاليا، وإنغمار برغمان Ingmar Bergman في السويد، ومع ما حققته أفلام هؤلاء المُخرجين من نجاحات على المستويَين الفني والجماهيري، استعاد كثير من المُخرجين الأمريكيين حريتهم واستقلاليتهم، وهو ما يبدو واضحًا في الأعمال التي أخرجها في تلك الفترة مُخرجون مثل آرثر بن Arthur Penn وجون فرانكنهايمر John Frankenheimer وستانلي كوبريك Stanley Kubrick.\nثم جاءت السبعينيات لتعلن عن مولد جيل جديد من المُخرجين الأمريكيين الشباب الذين يُعرفون باسم أطفال السينما المشاغبين Movie brats، أمثال بيتر بوغدانوفيتش Peter Bogdanovich وفرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola وستيفن سبيلبيرغ Steven Spielberg ومارتن سكورسيزي Martin Scorsese وجورج لوكاس George Lucas، وهو الجيل الذي أعاد للمُخرج الأمريكي اعتباره مرة أخرى، مؤكدين أنه المسؤول الأول والأخير عن الفيلم شكلًا ومضمونًا، وأنه بالتالي الأب الشرعي لنجاح الفيلم أو فشله.\nولكن، قبل أن ينتهي القرن الماضي، دار الزمن دورة عكسية أخرى، فمع الارتفاع المخيف في نفقات الإنتاج السينمائي بسبب التطور التقني المذهل في مجالات صناعة السينما، انتقلت السيطرة مرة أخرى إلى المنتِج، وبدأ دور المُخرج في التراجع، فيما عدا مجموعة لا يتجاوز عددها أصابع الكفَين، وربما الكف الواحدة.\nتداوُل السلطة المستمر بين المُخرجين والمنتِجين، ربما يكون أحد الأسباب التي دفعت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى القول إن المُخرجين ينقسمون إلى فريقَين:\n• المُخرج الصنايعي أو الحِرفي Craftsman director، وهو شخص يتمتع بالقدرة على تحويل السيناريو المكتوب على الورق إلى فيلم سينمائي ينبض بالحياة، وهو ما يعني أنه ملِمّ بكافة تفاصيل ومتطلبات عملية الإنتاج السينمائي الدرامية والتقنية.\n• المُخرج الذاتي أو الشخصاني Personal director، وهو الشخص الذي تكون نسبة أو درجة مشاركته في صناعة الفيلم واسعة جدًّا، فالفيلم بالنسبة إلى ذلك المُخرج يبدأ بفكرة يؤمن بها إيمانًا شخصيًّا كبيرًا، ويؤمن بأهمية تقديمها للمُشاهدين من خلال فيلم سينمائي، وبعد اكتمال ملامح الفكرة يقوم المُخرج، بمفرده في معظم الحالات، وبالاشتراك مع كاتب آخر أحيانًا، بتطوير تلك الفكرة وصولًا بها إلى السيناريو النهائي.\nويضرب فرانك يوجين بيفر المثل بوُودي ألِن Woody Allen وفيلمَيه نقطة الفوز Match Point الذي أخرجه عام 2005، وفيكي كريستينا برشلونة Vicky Christina Barcelona الذي أخرجه عام 2008.","page":null,"uri":null},{"id":680345,"arabic":"قبول المخرج","english":"Director approval","french":null,"description":"حق تعاقدي يتمتع به بعض ذوي النفوذ الجماهيري من نجوم السينما الأمريكية، ففي حالة التعاقد مع النجم قبل التعاقد مع مُخرج لإخراج الفيلم، يضع النجم المتمتع بهذا الحق بندًا يمنحه حق معرفة اسم المُخرج المُرشَّح والموافقة على ترشيحه، قبل أن تتم الشركة إجراءات التعاقد مع هذا المُخرج. هذا الحق يمارسه النجوم الكبار في معظم بلدان العالم حتى دون الحاجة إلى تسجيله كتابة عند التعاقد. أكثر من ذلك، فقد يحدث أن يتجاوز نجم أو نجمة هذا الحق أحيانًا، من خلال الإصرار على تغيير المُخرج بعد بدء تصوير الفيلم، لخلاف شخصي أو لاختلاف فني.","page":null,"uri":null},{"id":680346,"arabic":"مدير التصوير","english":"Director of photography","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تسجيل لقطات الفيلم ومَشاهده. بعبارة أكثر تفصيلًا، هو الشخص المسؤول، بمفرده أو بالتعاون مع المُخرج ومنسِّق المناظر أو الديكورات، عما يلي:\n• تصميم خطة الإضاءة اللازمة للمَنظر أو موقع التصوير.\n• الخطوط العريضة للتكوين العام للمَنظر.\n• اختيار الكاميرا اللازمة للفيلم.\n• اختيار العدسات اللازمة ومُرشِّحاتها.\n• وضع المخطط العام لحركة الكاميرا وما قد تستلزمه من تعديلات في توزيع مُكمِّلات الديكور أو حركة الممثلين.\n• تحديد الطابع العام لألوان الفيلم.\n• الحفاظ على الطابع العام للفيلم من مشهد إلى آخر فيما يتعلق بالإضاءة والألوان.\n• توزيع المسؤوليات على أفراد فريق التصوير والإشراف على عملهم.\n• في حالة الأفلام الوثائقية Documentary Film، يقوم مدير التصوير بعمل المصوِّر بالإضافة إلى مسؤولياته الأخرى.\nهذه الأدوار المتعدِّدة جعلت كثيرًا من النقّاد السينمائيين، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يضعون مدير التصوير في المرتبة التالية للمُخرج مباشرة من حيث الأهمية، ومن حيث ما يضطلع به من مسؤولية عن الفيلم في صورته النهائية. ويؤكد الكتّاب الثلاثة أن المُخرج ومدير التصوير يعملان معًا خلال مرحلة التحضير كما يعملان معًا أثناء مرحلة التصوير، من هنا فإن كثيرًا من المُخرجين يسعدهم أن يعترفوا بأهمية الدور الذي لعبه مدير التصوير في نجاح أفلامهم، وهو ما فعله أورسون ويلز Orson Welles عندما اعترف بالدور الخلّاق الذي لعبه غريغ تولاند Gregg Toland مدير التصوير في فيلمه المواطن كاين Citizen Kane، حتى أنه نَسب إليه فضل كثير من الابتكارات السينمائية الجديدة التي حفل بها الفيلم ومن بينها الاستخدام المكثّف لما يُعرف بأسلوب التصوير السينمائي ذي التَبْئير العميق Deep-focus cinematography.\nوحول العلاقة بين مدير التصوير والمُخرج، يرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary أن مدير التصوير مطالَب بأن يتكيّف مع الظروف عندما ينتقل من العمل مع مُخرج في فيلم ما إلى العمل مع مُخرج آخر في فيلم آخر. ورغم ذلك، فإن كونيغسبرغ نفسه يعترف بأن مديري التصوير العظام قد استطاعوا أن يؤسسوا لأنفسهم طابعًا شخصيًّا، وأنهم يستطيعون وضع لمساتهم على كل فيلم يعملون فيه، بحيث تستطيع التعرف على مدير التصوير فور مُشاهَدة الفيلم، دون إخلال بالطابع العام للفيلم، ودون الاعتداء على حق المُخرج في أن يكون الأب الشرعي للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680347,"arabic":"مساعد المخرج","english":"Director’s assistant","french":null,"description":"واحد من فريق العمل الخاص بمُخرج الفيلم أو فريق الإخراج كما يُطلَق عليه أحيانًا. يختلف عدد أفراد هذا الفريق وتتنوَّع طريقة تقسيم العمل بينهم وفقًا لحَجْم الإنتاج السينمائي الذي يَجري تنفيذُه. ولكن بغضّ النظر عن عدد مساعدي المُخرج في فيلم ما، فإن مساعد المُخرج هو الشخص الذي يضطلع بالمسؤوليات الإجرائية التالية:\n• وضْع جداول العمل اليومي طوال فترة تصوير الفيلم.\n• إرسال أوامر العمل اليومية إلى الممثلين المطلوب تَواجُدهم في موقع التصوير، خارجيًّا كان أو داخليًّا، قبل موعد التصوير بفترة كافية.\n• الحفاظ على النظام وضبْط إيقاع العمل في موقع التصوير.\n• مراجَعة معدّل الإنفاق اليومي للميزانية مع أعضاء فريق الإنتاج.\n• نَقْل تعليمات المُخرج إلى الفنيين العاملين بالفيلم.\n• الإشراف على التدريبات التي تَسبق التصوير والتي يشارك فيها الممثلون والفنيون.\n• كذلك يتوَلّى مساعد المُخرج المسؤولية الكاملة عن الممثلين المساعدين والمَجاميع الكبيرة في المَشاهد التي تتطلّب ذلك.\n• وأخيرًا فإن مساعد المُخرج هو الذي يُعطي المُخرج الإشارة بأن كل شيء قد أصبح مُعَدًّا لتصوير اللقطة، وذلك عندما يَصيح صَيحته التقليدية \"سُكوت، هانصَوَّر!\"، وهي الصَيحة التي يستطيع المُخرج بعدها أن يُطلِق صَيحته الآمِرة \"آكْشِن! \"Action!.","page":null,"uri":null},{"id":680348,"arabic":"مقعد المخرج","english":"Director’s chair","french":null,"description":"المَقعد التقليدي الصغير القابل للطَي والذي يتكوَّن من هيكل خشبي مكسو بنسيج من القماش القوي والمريح. بعض المقاعد يُكتب على ظهرها كلمة \"المُخرج\" والبعض الآخر يُكتب عليه اسم المُخرج الذي يستعمله.","page":null,"uri":null},{"id":680349,"arabic":"نسخة من توليف المخرج","english":"Director’s cut","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نسخة مُوَلَّفة توليفًا أوليًّا، أشرف عليها المُخرج وأقرَّها، وذلك كمرحلة تالية لمرحلة التوليف الأولي التي يتولاها المُوَلِّف بمفرده في معظم الأحيان. في الولايات المتحدة، تَمنح قوانين العمل التي ترعاها وتضمنها نقابة المُخرجين الأمريكيين Directors Guild of America مُخرجَ الفيلم نحو ستة أسابيع من العمل بحُرية مطلَقة للانتهاء من نسخة نهائية للفيلم وفقًا لتصوراته ورؤيته الخاصة، بغضّ النظر عن أية اعتبارات اقتصادية أو رقابية.\n• نسخة جديدة من فيلم سبق عرضُه، منذ عدّة سنوات في معظم الأحيان، تحتوي على مَشاهد لم تكن موجودة في نسخة العرض العام الأول للفيلم، وغالبًا ما تكون تلك المَشاهد قد حُذفت بمعرفة الشركة المنتِجة فور انتهاء المُخرج من توليف الفيلم وفقًا لرؤيته الخاصة، كما أشرنا عاليه. ولأن الشركة المنتِجة هي صاحبة القول الفصل فيما يتعلق بمصير الفيلم، قد تحذف بعض المَشاهد أو بعض اللقطات من النسخة التي أتم المُخرج توليفها، وذلك لواحد من الأسباب التالية:\n– الرؤية الفنية للشركة، خاصة فيما يتعلق بإيقاع الفيلم.\n– النزول بزمن عرض الفيلم إلى طول معيَّن لاعتبارات تجارية تتعلق بتكلفة طباعة نُسَخ العرض أو احتياجات شبكات التلفزيون، أو حتى بتقليل تكلفة النسخة المطبوعة على أسطوانات الفيديو الرقمية DVD.\n– الانتقال بالفيلم من تصنيف إلى تصنيف آخر يسمح بعرضه على قطاعات أوسع من المشاهدين، كحذْف بعض المَشاهد التي يمنح وجودها الفيلم شهادة عرض للكبار فقط.\nنسخة المُخرج، كما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، تحظى باهتمام كبير من المثقفين سينمائيًّا الذين يفضِّلون مُشاهَدة الفيلم بالصورة التي أرادها له مُخرجه، وكلما ازدادت أهمية المُخرج أو أهمية الفيلم تزايد اهتمام هذه النوعية من المشاهدين بتلك النسخة. ويضيف بيفر أن عبارة نسخة المُخرج عندما توضع على نسخة مخصصة لعرض عام جديد، أو على نسخة تُباع مسجَّلة على أقراص الفيديو الرقمية، فإنها تسهم في توسيع نطاق عرض الفيلم، وتمنح منتِجه إيرادات إضافية مهمة. هذه الإيرادات دفعت كثيرًا من الشركات إلى إعادة طرْح بعض أفلامها تحت شعار نسخة المُخرج، دون أن تتضمَّن النسخة الجديدة أية إضافات حقيقية تثري الرؤية الفنية للمُخرج، حيث لا تختلف النسخة الجديدة عن النسخة السابقة لها، إلّا من حيث طول زمن العرض، بشكل لا يؤثر كثيرًا على الطابع الفني للفيلم.\nفيلم نهاية العالم الآن Apocalypse Now الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1979 يقدم لنا موذجًا واضحًا للفارق الكبير بين نسخة العرض العام الخاصة بفيلم ما ونسخة المُخرج الخاصة بالفيلم نفسه، فنسخة العرض العام كان عرضها يستغرق 153 دقيقة، أما نسخة المُخرج التي أُفرج عنها على أسطوانة فيديو رقمية عام 2001 فقد بلغ طولها 202 دقيقة، ولم يتوقف الأمر عند هذا الحد إذ ما لبثت الشركة المنتِجة والمُخرج أن أفرجا في عام 2006 عن نسخة ثالثة من الفيلم بلغ طولها 289 دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":680350,"arabic":"محدد منظر خاص بالمخرج","english":"Director’s finder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Director’s viewfinder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680351,"arabic":"نقابة المخرجين الأمريكيين","english":"Directors Guild of America","french":null,"description":"الهيئة التي تجمع، وتتفاوض باسم، وتدافع عن مصالح المُخرجين ومساعدي الإخراج ومديري الإنتاج ومساعدي الإنتاج الأمريكيين في السينما والتلفزيون. تم تأسيسها عام 1936، ويتجاوز عدد أعضائها اليوم ثلاثة عشر ألف عضو، ورغم ذلك فإن النقابة لا تضم جميع المُخرجين العاملين في السينما الأمريكية، فخلال فترات زمنية مختلفة رفض عدد من المُخرجين الانضمام إلى النقابة، واستقال من عضويتها آخرون، لأسباب متعدِّدة. هؤلاء المُخرجون، غير المنضمّين أصلًا والمستقيلين، لا يستطيعون إخراج أفلام تنتجها الشركات الكبيرة الرئيسية الموقِّعة على اتفاقات العمل التي تصدرها النقابة، ومن أبرزهم المُخرج الشهير جورج لوكاس George Lucas صاحب سلسلة أفلام حرب النجوم Star Wars.\nبالإضافة إلى تمثيل أعضائها وحماية حقوقهم، تنظم النقابة لأعضائها، خاصة الجدد منهم، دورات مهنية رفيعة المستوى، كما تمنح المتميِّزين منهم جوائز سنوية في كافة مجالات الإخراج السينمائي والتلفزيوني.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع النقابة على الإنترنت: www.dga.org","page":null,"uri":null},{"id":680352,"arabic":"جائزة نقابة المخرجين الأمريكيين","english":"Directors Guild of America Award","french":null,"description":"مجموعة من الجوائز التي تقدمها النقابة للمتميِّزين من الفنانين والفنيين كل عام، بدأت عام 1938 عندما قدمت النقابة عضوية فخرية مدى الحياة إلى المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith تقديرًا لإنجازاته السينمائية. وفي عام 1949، قدمت النقابة لأول مرة جائزة التميُّز في الإخراج السينمائي، وفاز بها المُخرج جوزيف مانكيفيتش Joseph L. Mankiewicz عن فيلم خطاب إلى ثلاث زوجات A Letter to Three Wives. ومنذ ذلك الحين حتى اليوم، أصبحت هذه الجائزة مؤشرًا مهما للفوز بأوسكار أفضل إخراج سينمائي، فعلى مدار تاريخ الجائزتَين الطويل لم يحدث أن فاز بأوسكار أفضل إخراج سينمائي مُخرج لم يفز بجائزة النقابة عن الفيلم نفسه إلّا ست مرات. وقد اتسعت مجالات تقدير النقابة لمُخرجيها، حيث تقدم لهم حاليًّا جوائز التميُّز في المجالات التالية:\n• الفيلم الروائي Feature Film.\n• الفيلم الوثائقي Documentary Film.\n• برامج الأطفال التلفزيونية Children’s Program.\n• المسلسلات الكوميدية التلفزيونية Comedy Series.\n• الإعلانات التلفزيونية Commercials.\n• المسلسلات النهارية Daytime Series.\n• الحلقات الدرامية Drama Series.\n• المنوعات الموسيقية Musical Variety.\n• برامج تلفزيون الواقع Reality Programs.\n• الأفلام والمسلسلات القصيرة المنتَجة للتلفزيون Movies/Miniseries for Television.\n• بالإضافة إلى عدد من الجوائز التكريمية الشرفية Service and Achievement Awards.","page":null,"uri":null},{"id":680353,"arabic":"خط المخرج","english":"Director’s Line","french":null,"description":"خط افتراضي يتوجَّب احترامُه وعدم اختراقه، تطبيقًا لواحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule. تقضي هذه القاعدة بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمّهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، أو ما لم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهَين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجْم الإطار وعن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود هذا الخط، وهو خط وهْمي Imaginary Line يمر بأقرب شخصَين أو عنصرَين من عناصر المَنظر أو الديكور إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصَين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار أو العكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، فإن بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، يتعمّدون خرْقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nمن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسَّعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتم على مُخرج، أو مُخرجي، هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات فيتصوّر أن هدفًا أحرزه فريق ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، فإن مُخرجي هذه المباريات يحرصون على أن تظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوهْمي. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المصلحة Line of Interest، وخط المركز Center Line، وخط الإخراج Stage Line، ومحوَر الحدث Action Axis، والخط الوَهْمي Imaginary Line، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":680354,"arabic":"وسيلة المخرج","english":"Director’s medium","french":null,"description":"تعبير يُقصد به السينما، وذلك في مواجهة تعبير ميدان أو وسيلة الممثل Actor’s medium الذي يُقصد به المسرح، فالسينما تمنح المُخرج مساحة أكبر من الإبداع، وتتيح له قدرًا أكبر من المشاركة في تحديد شكل ومضمون المنتَج النهائي وهو الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680355,"arabic":"محدد منظر خاص بالمخرج","english":"Director’s viewfinder","french":null,"description":"محدِّد مَنظر صغير محمول، متصل بسلسلة أو شريط لحمْله حول الرقبة، يستخدمه المُخرج ومدير التصوير لتحديد أبعاد ومساحة اللقطة، وبالتالي تحديد العدسة التي يتحتم استخدامها لتغطية المنطقة المطلوب تغطيتها.","page":null,"uri":null},{"id":680356,"arabic":"الدليل","english":"Directory","french":null,"description":"تسمية دارجة مختصَرة يُقصد بها الدليل الرسمي للممثلين والممثلات الذي بدأت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إصدارَه عام 1937 ليضمّ صور وأسماء جميع الممثلين والممثلات الذين يمكن الاستعانة بهم في الأعمال السينمائية والتلفزيونية المختلفة، بما في ذلك نجوم ونجمات الصَف الأول والأطفال والوجوه الجديدة، سواء كانوا من المحترفين أعضاء النقابات واتحادات العاملين أو من غير النقابيين الذين يعملون من خلال الوكالات المعتمَدة التي تتوَلّى توفير ممثلي الأدوار الثانوية والمَجاميع. الإدراج في هذا الدليل يتمّ بناءً على طلب الممثل أو الممثلة مقابل أجْر معيَّن، وتُرتَّب أسماء المدرَجين فيه أبجديًّا كما تُرتَّب وفقًا لطبيعة الأدوار التي يمكن الاستعانة بالممثل أو الممثلة لأدائها. ويتمّ تحديث بيانات هذا الدليل ثلاث مرات كل عام فيَصدر التحديث الأول في كانون الثاني/يناير، والثاني في أيار/مايو، والثالث في أيلول/سبتمبر من كل عام. ويتراوح عدد الممثلين والممثلات المسجَّلين في هذا الدليل بين 16 ألفًا و18 ألف ممثل وممثلة.\nفي تموز/يوليه عام 2006، وبعد نحو 70 سنة في حَوزة الأكاديمية، انتقلت مسؤولية إعداد الدليل وإصداره إلى شركة ناو كاستينغ Now Casting, Inc.، أكبر الشركات الأمريكية العاملة في مجال تشغيل الممثلين، وتغيَّر اسم الدليل ليصبح دليل الممثلين Players Directory.\nفي بعض الأحيان يُطلَق اسم الدليل على أيّ مرجع مفهرس يتضمَّن معلومات تفصيلية عن المؤدّين الذين يمكن الاستعانة بهم في أيّ عمل فني.","page":null,"uri":null},{"id":680357,"arabic":"نسخة موجبة مباشرة","english":"Direct positive","french":null,"description":"نسخة موجبة تُطبع مباشرة من النسخة السالبة الأصلية دون خطوات وسيطة بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":680358,"arabic":"نسخة مباشرة","english":"Direct print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Direct positive، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680359,"arabic":"مباشرة إلى أقراص اللايزر الأزرق","english":"Direct-to-Blu-ray","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم للتأجير والبيع على أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray مباشرة، دون عرضه في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680360,"arabic":"مباشرة إلى أقراص الفيديو الرقمية","english":"Direct-to-DVD","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم للتأجير والبيع على أقراص الفيديو الرقمية DVDs مباشرة، دون عرضه في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680361,"arabic":"مباشرة إلى التلفزيون","english":"Direct-to-Television","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم السينمائي الذي أُنتج خصيصًا للعرض على شاشة التلفزيون، دون عرضه في دُور العرض السينمائي، وفي معظم الأحيان يكون ذلك الفيلم من أفلام الدرجة الثانية B-film.","page":null,"uri":null},{"id":680362,"arabic":"مباشرة إلى الفيديو","english":"Direct-to-video","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم للتأجير والبيع على أشرطة الفيديو المنزلي VHS سابقًا، وعلى أقراص الفيديو الرقمية DVDs أو أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray مباشرة، دون عرضه في دُور العرض السينمائي، وهي مسألة تتكرر كثيرًا في الولايات المتحدة وخارجها. ويكفي أن نعرف أنه في عام 2007 فقط طرحت الشركات الأمريكية 600 فيلم روائي للبيع والإيجار على أقراص الفيديو المختلفة، محققِّة مبيعات تجاوزت المليار دولار، وفقًا لإحصائية قدمها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms.\nويضيف بيفر أن ميزانية الفيلم الواحد من هذه الأفلام لا تتجاوز عادة 10 ملايين دولار، حيث إن مثل هذه الأفلام المعروف مسبقًا أنها سوف تُعرض على شاشات صغيرة، لا تحتاج إلى مؤثرات خاصة باهظة التكلفة، ولا تسند أدوارها إلى نجوم كبار من ذوي الأجور المرتفعة.\nمن أبرز أسباب طرْح الفيلم للبيع والتأجير مباشرة دون عرضه في دُور العرض السينمائي، طبيعةُ الفيلم المثيرة للجدل وللاعتراضات، فعلى سبيل المثال، تُعرض الغالبية العظمى من الأفلام الإباحية Pornographic Film من خلال وسائل العرض الفيديوي مباشرة، بينما يُعرض القليل جدًّا منها في دُور عرض خاصة.\nبالإضافة إلى الأفلام التي تنتَج خصيصًا للعرض من خلال أقراص الفيديو بأنواعها المختلفة، هناك أفلام يتم إنتاجها في الأساس بغرض عرضها أولًا في دُور العرض السينمائي، ثم تقرر الشركة المنتِجة فور انتهاء عملية الإنتاج أن يقتصر عرض الفيلم على وسائل العرض المنزلية فقط، وذلك لعدّة أسباب من بينها:\n• انخفاض المواصفات الفنية للفيلم.\n• افتقاد موضوع الفيلم لاهتمام قطاعات عريضة من المشاهدين، ربما لأن الواقع قد تجاوزه.","page":null,"uri":null},{"id":680363,"arabic":"نسخة بديلة قذرة","english":"Dirty dupe","french":null,"description":"تعبير مَجازي يُطلَق على النسخة الموجبة البديلة التي تُطبع مباشرة من نسخة العمل لاستخدامها أثناء عمليات مزْج الصوت، أو للاحتفاظ بها كنسخة احتياطية لنسخة العمل. ونظرًا لعدم أهمية الألوان بالنسبة إلى نسخة العمل، تُطبع هذه النسخة بالأبيض والأسود.","page":null,"uri":null},{"id":680364,"arabic":"أفلام الكوارث","english":"Disaster Film","french":null,"description":"وفقًا لتعريف مبسَّط وضَعه رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن الفيلم الكارثي، أو فيلم الكارثة، هو فيلم يتضمَّن خطًا روائيًّا يَعرض أحداثًا وقعت قبل وأثناء وفي أعقاب كارثة ما، طبيعية كانت أو من صنع البشر. ويضيف الكاتبان أنه إذا كانت الكارثة موضوع الفيلم كبيرة واسعة النطاق، فإن الفيلم عندها يسمّى ملحمة كارثية Disaster epic.\nأما فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms فيقدم تعريفًا أكثر دقة، أو ربما أكثر أكاديمية، عندما يقول إن فيلم الكارثة هو ميلودراما Melodrama تتصف بحَبْكة روائية Narrative plot ترتكز على محاولات مجموعة من الأشخاص الهرب من كارثة طبيعية أو كارثة من صنع البشر. ويضيف بيفر أن فيلم الكارثة في سعيه إلى تقديم صورة لمحاولات الهروب الجماعي، يقدم مزيجًا من المَشاهد التي تتضمَّن أحداثًا بالغة العنف، وخطًا دراميًّا يعتمد على شخصيات اختيرت بعناية لتمثل قطاعات عريضة من المجتمع، كما أن المؤثرات الخاصة تلعب دورًا مهمًا في ذلك النوع من الأفلام.\nمايكل ريان Michael Ryan ودوغ كيلنر Doug Kellner مؤلِّفا كتاب سياسات الكاميرا Camera Politica الذي صدر عن جامعة إنديانا في الولايات المتحدة عام 1988، يركزان على الدوافع التاريخية والأيديولوجية التي ساهمت في ظهور تلك الأفلام في فترات معيَّنة:\n• في الثلاثينيات من القرن العشرين، خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير، جاءت أفلام مثل سان فرانسيسكو San Francisco الذي أخرجه وودي فان دايك Woody Van Dyke عام 1936، والإعصار Hurricane الذي أخرجه جون فورد John Ford عام 1937، لتوحي للمُشاهد بأننا جميعًا في قارب واحد يتأرجح بين الغرق والنجاة.\n• في الأربعينيات، استُبدلت الكوارث الطبيعية المتخيَّلة بكارثة حقيقية هي الحرب العالمية الثانية.\n• في الخمسينيات، عكس ذلك النوع من الأفلام، من خلال الخيال العِلمي، مخاوف البشر من جحيم نووي لا يُبقي على أحد.\n• في السبعينيات، عكست تلك الأفلام ما يعانيه الرأي العام الأمريكي من غضب وإحباط بسبب فضيحة واترغايت وحرب فييتنام، فشهدنا أفلامًا مثل الجحيم الشاهق The Towering Inferno الذي أخرجه جون غويلرمين John Guillermin عام 1974، والذي يدور حول احتراق مبنى إداري جديد بسبب الغش في مواد البناء مما يعكس مدى تَفشّي الفساد في المجتمع.","page":null,"uri":null},{"id":680365,"arabic":"مندوب مدفوعات","english":"Disbursing agent","french":null,"description":"أحد العاملين بالإدارة المالية لشركة إنتاج سينمائي، تخوِّله الشركة صرْف الدفعات المالية اللازمة لضمان استمرار العمل في الفيلم دون توقف.","page":null,"uri":null},{"id":680366,"arabic":"كاميرا فيديو ذات قرص","english":"Disc camcorder","french":null,"description":"كاميرا فيديو رقمية، تسجل الصور وملفات الفيديو على قرص فيديو رقمي DVD صغير الحجم، لكنه قابل للتشغيل في أجهزة تشغيل أقراص الفيديو الرقمية المنزلية.","page":null,"uri":null},{"id":680367,"arabic":"مصباح تفريغ كهربائي","english":"Discharge lamp","french":null,"description":"مصباح يضيء عندما يمر التيار الكهربائي عبر بخار معدني رقيق مثل بخار الزئبق، أو عبر غاز خامل مثل غاز النيون.","page":null,"uri":null},{"id":680368,"arabic":"إخلاء المسؤولية","english":"Disclaimer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تلك اللوحة التي ترد في نهاية الفيلم والتي يُكتب عليها ما معناه أن جميع شخصيات الفيلم هي شخصيات خيالية لا تمتّ بأية صلة لأية شخصية رحلت أو لا تزال على قيد الحياة، وأن أيّ تشابُه بين هذه الشخصيات وشخصيات حقيقية هو من قبيل الصدفة البحتة.","page":null,"uri":null},{"id":680369,"arabic":"لوحة إخلاء المسؤولية","english":"Disclaimer title","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Disclaimer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680370,"arabic":"اضمحلال لوني","english":"Discoloration","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• في حالة الفيلم الأبيض وأسود، يكون المقصود تغيُّر درجات اللون الرمادي التي تتكوَّن منها تفاصيل الصورة بسبب عدم دقة التحميض، أو مرور الوقت مع سوء التخزين.\n• في حالة الفيلم الملوّن، يكون المقصود ما يلحق بالفيلم من عيوب واختلاطات لونية فتذهب الألوان أو تبهت، وغالبًا ما يكون ذلك بسبب عيوب في عملية التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":680371,"arabic":"لاتتابع","english":"Discontinuity","french":null,"description":"ربما يكون من المهم لكي نفهم المقصود باللاتَتابُع، أو بانقطاع التَتابُع، أن نعرف بإيجاز ما المقصود بالتَتابُع. التَتابُع هو التدفق المتواصل للفيلم لقطة بعد لقطة ومشهد بعد مشهد بطريقة مفهومة وسلسة، وهو الذي يحول دون إدراكنا لتقنيات صناعة الفيلم، ويحمل اهتمامنا بالفيلم إلى حيث أراد مُخرجه، دون أن نشعر بأننا نتحرك مدفوعين بتأثير حركة الكاميرا وأسلوب التوليف. بكلمة أخرى، التَتابُع الجيد يعتمد على التوافُق التام عند القطْع من لقطة إلى أخرى، وعلى الحركة الانسيابية المنطقية في الزمان والمكان، وعلى التطور المنطقي للحَبْكة أو العقدة عند الانتقال من مشهد إلى آخر.\nمن هذا التعريف نستطيع أن نقول إن اللاتَتابُع أو انقطاع التَتابُع، بكل بساطة، هو عكس ما تَقدم، أي أنه نوع من الانتقال المفاجئ وغير المتوقع وغير المبرَّر من لقطة إلى أخرى خلال عملية التوليف، وهو إحساس يسببه عدم التوافُق بين عنصرَين أو أكثر من العناصر الرئيسية للّقطتَين مثل:\n• مواقع الشخصيات والموضوعات.\n• اتجاه الحركة وسرعتها.\n• التكوين العام للإطار.\n• اتجاه الإضاءة ونوعيتها.\nورغم أن انعدام أو انقطاع التَتابُع يشكل عيبًا خطيرًا يندر، إلى حد العدم، أن يقع فيه سينمائي محترِف، قد يرتكب السينمائي المحترِف ذلك الخطأ أحيانًا مع سبْق الإصرار والترصُّد، أو من خلال التخطيط المسبَق، وذلك بغرض إكساب المشهد نوعًا من الفوضى والفظاظة، ولإرباك المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":680372,"arabic":"تقطيع لاتتابعي","english":"Discontinuity cutting","french":null,"description":"أسلوب التوليف الذي يسعى إلى خلْق إحساس بانعدام التَتابُع داخل المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680373,"arabic":"تصوير لاتتابعي","english":"Discontinuity shooting","french":null,"description":"أسلوب التصوير الذي يؤدي إلى خلْق إحساس بانعدام التَتابُع داخل المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680374,"arabic":"توليف غير متتابع","english":"Discountinuous editing","french":null,"description":"أسلوب التوليف الذي يسعى إلى خلْق إحساس بانعدام التَتابُع داخل المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680375,"arabic":"اكتشاف","english":"Discovery","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شخص لم يكن معروفًا على الإطلاق إلى أن استطاع مُخرج أن يشعر بتميُّزه وبما يتمتع به من موهبة دون أن تكون له مشاركة سابقة كممثل، ومن ثم يعهد إليه بدور ما، لينطلق ذلك الاكتشاف بعدها ويتحول إلى نجم أو إلى ممثل مهم خلال فترة قصيرة. من أبرز الأمثلة على ذلك، باسِم سمرة الذي اكتشفه المُخرج محمود سليمان وأسند إليه بطولة فيلمَين قصيرَين لا يتجاوز طول الواحد منهما نصف الساعة، لينطلق بعدها باسِم ممثلًا من ممثلي الصف الأول في السينما المصرية.","page":null,"uri":null},{"id":680376,"arabic":"لقطة كشف","english":"Discovery shot","french":null,"description":"لقطة متصلة تتحرك خلالها الكاميرا حتى تكتشف، أو تكشف لنا، فجأة شخصًا أو موضوعًا أو حدثًا لم يكن بمقدورنا رؤيته عند بداية اللقطة. مثل هذه اللقطات تُعرف وفقًا لنوعية أو شكل حركة الكاميرا خلالها، فعلى سبيل المثال يوجد:\n• لقطة كشف باستخدام عربة الكاميرا Discovery dolly shot.\n• لقطة كشف أفقية Discovery pan shot.\n• لقطة كشف عمودية Disovery tilt shot.\n• لقطة كشف باستخدام عدسة الزوم Discovery zoom shot.","page":null,"uri":null},{"id":680377,"arabic":"تصحن أو صحننة","english":"Dishing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تقعُّر الجزء المحوَري من لفّة الفيلم، أي تحوُّلها إلى ما يشبه الصحن، وذلك بسبب هبوطها لأسفل عند المركز، وهو ما يحدث عندما لا يحرص مَن يقوم بنقْل الفيلم من مكان إلى آخر على وضع كفِّه أسفل المحوَر عند الإمساك بالبَكرة في وضع أفقي.","page":null,"uri":null},{"id":680378,"arabic":"انفصام","english":"Dislocation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إحساس المتفرج بالانفصال عن أحداث الفيلم، وبالتالي عدم القدرة على التوحد أو الاندماج مع شخصيات الفيلم والعالم الذي تدور فيه الأحداث، وهو الأمر الذي يشتت المُشاهد ويزعجه، ويدفعه إلى محاولة اكتشاف سبب ذلك الانفصال من خلال إعادة تفحُّص الشخصيات بشكل موضوعي.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقول إن هذا الأسلوب هو وسلية تدفعنا إلى إعادة استكشاف عالم الفيلم وعالمنا نحن كمشاهدين. ويضرب كونيغسبرغ المثل بجان لوك غودار Jean-Luc Godard الذي جعل من ذلك الأسلوب سمة مميّزة لكثير من أفلامه، بداية بفيلم مقطوع النفس À bout de souffle الذي أخرجه عام 1959. ففي ذلك الفيلم، وكما يقول كونيغسبرغ، استطاع غودار أن يبقي المُشاهد في حالة انفصال عاطفي ونفسي عن الشخصيات عن طريق:\n• المعالجة الساخرة وغير العاطفية لتلك الشخصيات.\n• المعالجة المشوَّشة والمشوِّشة لعنصرَي الزمان والمكان.\n• أسلوب التوليف اللاتَتابُعي Discountinuous editing الذي اعتمد على القطْع القافز Jump cut والحركة المربِكة للكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":680379,"arabic":"عدسة مشتتة أو مفرقة","english":"Dispersing lens","french":null,"description":"عدسة تُشتِّت الأشعة المتوازية التي تسقط عليها، فتفرِّقها في جميع الاتجاهات.","page":null,"uri":null},{"id":680380,"arabic":"تقزح","english":"Dispersion","french":null,"description":"تفكيك أو تشتيت الضوء الأبيض إلى مجموعة ألوان قوس القزح التي تتدرج من الأحمر إلى البنفسجي بواسطة مَوْشور Prism زجاجي.","page":null,"uri":null},{"id":680381,"arabic":"خزانة الإزاحة أو التنحية","english":"Displacement magazine","french":null,"description":"خِزانة تتكوَّن من حجرة واحدة تكون فيها لفّتا الفيلم قريبتَين إلى حد كبير، وهو ما يجعل كل قطعة من الفيلم أضيفت إلى البَكرة الثانية بعد تعريضها، تأخذ المساحة التي أخْلتها القطعة نفسها على البَكرة الأولى التي تحتوي على الفيلم الخام الذي لم يتم تعريضه للضوء بعد.","page":null,"uri":null},{"id":680382,"arabic":"تلبيس إحلالي أو إزاحي","english":"Displacement mapping","french":null,"description":"التلبيس أو التكْسية أو الكسوة، بشكل عام، مُصطلَح يُقصد به استخدام سطح ثنائي الأبعاد لتغطية أو لكسوة ضلْع من أضلاع نموذج ثلاثي الأبعاد، أو لتغليف النموذج بأكمله أثناء إنتاج فيلم تحريك باستخدام الكومبيوتر.\nهذا المُصطلَح لا يُقصد به فقط المعنى الحرفي الذي يثير في الذهن صورًا محدَّدة ومحدودة لما نعرفه من أشكال الكسوة التي تَستخدم ما يمكن بالفعل أن يسمّى نسيجًا، ومن ثمّ فإن المُصطلَح يشير إلى أيّ شكل من أشكال الكسوة أو التلبيس التالية:\n• التلبيس الارتطامي Bump mapping الذي ينتج سطحًا غير مستوٍ.\n• التلبيس الانعكاسي Reflective mapping الذي يخلق إيهامًا بوجود صورة معكوسة لبيئة الحدث على سطح مرآة أو على سطح مياه.\n• التلبيس المنظاري Specular mapping الذي يخلق صورة كتلك التي يمكن أن نراها من خلال منظار ما.\n• التلبيس الشفّافي Transparency mapping الذي يخلق صورة نرى من خلالها سطحًا ما، والصور الموجودة وراء ذلك السطح.\n• التلبيس اللوني Color mapping، أو تلبيس ألوان السطح Surface color mapping، وهو أكثر أنواع التلبيس شيوعًا. والسطح المضاف هنا يمكن أن يكون قد تم تخليقه رقميًّا Digitally created، كما يمكن أن يكون قد انتُزع من موضوع رقمي آخر.\nأما التلبيس الإزاحي أو الإحلالي فهو نوع آخر يختلف تمامًا عن أنواع التلبيس السابقة الذكر، فهو التلبيس الذي يخلق إيهامًا بوجود نتوءات خشنة Jagged peaks أو سلسلة من النقاط المرتفعة والمنخفضة على سطح ما، ويتم الحصول على هذا التأثير بواسطة تغيير شكل السطح تغييرًا حقيقيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680383,"arabic":"دي آي إس إس","english":"DISS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Dissolve أي مزْج. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680384,"arabic":"مزج","english":"Dissolve","french":null,"description":"مُصطلَح يصف عملية انتقال تدريجي بين مشهدَين، حيث يتلاشى أو يختفي المشهد الأول تدريجيًّا Fade-out، بينما يبدأ المشهد الثاني في الظهور تدريجيًّا Fade-in، مع وجود فترة أو مساحة من التداخل أو التشابك بين نهاية الأول وبداية الثاني. تستغرق هذه المساحة الزمانية عادة ثانيتَين، لكنها قد تطول أو تقصر وفقًا لطبيعة العلاقة بين المشهدَين، ووفقًا للأثر المطلوب تحقيقه من خلال تلك العملية.\nيتم الحصول على هذا الانتقال في المعمل باستخدام جهاز الطباعة البصري. أما في السنوات الأولى من عمر السينما، فكان الحصول على هذا الانتقال يتم داخل الكاميرا عن طريق إعادة الجزء الأخير من المشهد الأول إلى بَكرة التغذية مرة أخرى، وتصوير بداية المشهد الثاني على الجزء نفسه عندما يمر مرة أخرى أمام فتحة الكاميرا في طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\nومنذ السنوات الأولى لبداية تكوُّن اللغة السينمائية، وليس لبداية صناعة السينما، تقبَّل صانعو الأفلام ومُشاهدوها المزج كوسيلة للتعبير عن انتقالة كبيرة وملحوظة من مكان إلى آخر، أو للتعبير عن وجود فاصل زمني بين مشهدَين أو حتى بين حدثَين داخل المشهد نفسه، وذلك اقتناعًا من الطرفَين بأن القَطْع قد أصبح الوسيلة الرسمية، إن صح التعبير، للحفاظ على السلاسة والتَتابُع داخل المشهد الواحد أو بين مشهد وآخر، وأن القَطْع المتبادل هو الوسيلة الرسمية لعرض أحداث متزامنة أو متوازية.\nيلفت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver نظرنا، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى نقطة مهمة في مجال المقارنة بين الوظيفة التعبيرية للمزْج والوظيفة التعبيرية للقَطْع، حيث يرى أن المزج يفصل بين الأحداث عن طريق إضافة ما يشبه الملحوظة الختامية إلى ما قد فرغنا للتو من مُشاهَدته، وكذلك من خلال إيقاف تدفُّق الأحداث للحظات. ويضيف فرانك يوجين بيفر أن ذلك الأمر لا يمكن أن يتحقق من خلال القَطْع حيث تكشف كل لقطة، بشكل فوري، عن معلومة جديدة، وحيث يتدفق الحدث دون أن يعترضه أو يقطعه مؤثر بصري. ورغم ذلك، شهدت الستينيات من القرن العشرين تزايُدًا في أعداد السينمائيين الذين يعزفون عن استخدام المزج كوسيلة للتعبير عن مرور الزمن أو تغيُّر المكان، مفضِّلين عليه القَطْع الواضح والمباشر.\nالمزج، رغم طبيعته الاصطناعية، يستطيع أن يضفي على الفيلم طابعًا شعريًّا أو شاعريًّا، على حد تعبير فرانك يوجين بيفر الذي يضرب المثل بفيلم The Summer of 42 أي صيف عام 42 الذي أخرجه روبرت موليغان Robert Mulligan عام 1971. كما أن المزج البطيء الذي يربط بين لحظتَين متباعدتين يمكن أن يكون له تأثير إدراكي ملحوظ. ولنتذكر هنا مشهدًا من فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، حيث يستيقظ المنتِج السينمائي ليجد رأس حصانه وسط بركة من الدماء تحت أغطية فراشه. ففي هذه اللحظة، يبدأ كوبولا مزجًا طويلًا بطيئًا إلى مشهد لشخصية دونّ كورليوني Don Corleone وهو يجلس في حجرة مكتبه، حيث يحصل مزْج بين صرخات الرعب الصادرة عن المنتِج من جهة، ورفعة حاجب دونّ كورليوني وهو يبدأ حديثًا مع أحد زواره من جهة أخرى، وهي الرفعة التي تجعلنا ندرك أن حُكْم دونّ كورليوني الصادر ضد المنتِج المعانِد قد تم تنفيذه.\nكما يمكن استخدام المزج لعرض مشهد ذي حدث متصل، وذلك للتعبير عن الحالة النفسية أو العقلية لإحدى شخصيات الفيلم، أو للتعبير عما يعتري هذه الشخصية من أوهام، بمعنى أن المزج يمكن أن يُستخدم للتعبير عما يُعرف بالزمن النفسي بدلًا من مجرد التعبير عن الزمن الحقيقي، وفي هذه الحالة فإن المزج غالبًا ما يتحوّل إلى ما يُعرف بالمزج التراكُبي الكامل Superimposition، حيث تشكل مساحةُ التداخل جزءًا كبيرًا، إن لم يكن الجزءَ الأكبر، من المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680385,"arabic":"تعبير عن الحركة بالمزج","english":"Dissolve animation","french":null,"description":"أسلوب يُستخدم كثيرًا في الأفلام التعليمية Educational Film والأفلام العِلمية Scientific Film والأفلام التقنية Technical Film، حيث يتم المزج بين مجموعة من الصور أو الرسومات التي تصور مراحل تنفيذ عملية ما.","page":null,"uri":null},{"id":680386,"arabic":"تعبير عن مرور الزمن بالمزج","english":"Dissolve-lapse","french":null,"description":"سلسلة من المزج بين لقطات للمكان نفسه ولكن خلال مراحل زمنية متتالية. من أبرز الأمثلة على ذلك، المزج المتواصل بين سلسلة من اللقطات التي تصور مراحل إنشاء بناية ضخمة.","page":null,"uri":null},{"id":680387,"arabic":"مسافة أو بعد","english":"Distance","french":null,"description":"تشغل مسألة المسافة بين المُشاهد والموضوع حيِّزًا كبيرًا من اهتمامات السينمائيين، فتعدُّد تلك المسافات يؤدي إلى تنوُّع في كم ونوع المعلومات التي يفصح عنها المشهد، كما يؤدي إلى تنوُّع في مدى وكيفية اندماج المُشاهد مع أحداث المشهد. فالفيلم قادر على تقليص وتمديد المكان أو الفراغ، وهو قادر على تنظيم مجموعة مختلفة من المنظورات، جمع منظور، وهو ما يسمح بوجود علاقة بين المُشاهد والشخصيات التي يشاهدها والوسط الذي تتحرك وتؤدي فيه أدوارها، وهي علاقة ديناميكية لا تتوفر خلال مُشاهَدة أيّ عمل درامي حي على المسرح. هذه المسافة الظاهرية بين المُشاهد والموضوع يمكن تصنيفها من خلال ثلاثة أقسام اعتمادًا على حجم اللقطة:\n• اللقطة العامة Long shot.\n• اللقطة المتوسطة Medium shot.\n• اللقطة المقرَّبة Close-up shot.\nوبالإضافة إلى هذه التقسيمات الرئيسية وتفريعاتها، وهي كلها تقسيمات نسبية تعتمد على حجم الموضوع الظاهر على الشاشة، يمكن التحكُّم في المسافة من خلال التحكُّم في مساحة ذلك الجزء من الحجم الكلي للصورة الذي يتمتع بتَبْئير كامل، فالتَبْئير الضحل أو الخفيف Shallow focus يحدِّد مستوى واحدًا فقط من مستويات المَنظر، تاركًا بقية المستويات في حالة من الضبابية، وهو ما يؤدي إلى افتقاد الصورة للعمق، أي افتقادها لوجود مسافة أو مسافات بين موضوعاتها. أما التَبْئير العميق Deep focus فيخلق الإحساس بالعمق وبوجود مسافات ملحوظة بين موضوعات المشهد، وهو ما يجعلنا قادرين على تحديد العلاقة المكانية بيننا وبين تلك الموضوعات.\nكذلك توفر لنا الشاشة نوعًا آخر من المسافات هو المسافة الأفقية، والتي تتحكّم فيها عدّة عوامل مثل:\n• عرض إطار الصورة.\n• نوع العدسة المستخدَمة.\n• بُعد الكاميرا عن الموضوع.\nوبالتالي فكلما كانت اللقطة طويلة أو بعيدة نرى المزيد من المسافات والمساحات بين أطراف الإطار، ومن هنا تنبع أهمية أنظمة الشاشات العريضة Widescreen التي عرفتها السينما منذ الخمسينيات من القرن العشرين.\nأما النوع الثالث من المسافات فتوفره الكاميرا من خلال حركتها الأفقية Panning والتتبُّعية Tracking، حيث تكشف لنا خلال تحركها مساحات ومسافات لم نكن نراها عند بداية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":680388,"arabic":"إبعاد","english":"Distanciation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إبعاد المُشاهِد Spectator عن المُشاهَد Spectacle الذي يجري أمامه، وخلْق مساحة من التأمل العقلي بينهما، وذلك على النقيض من فكرة إغراق المُشاهد في المشهد وخلْق حالة من التوحُّد بينه وبين شخصياته، وهو ما تحافظ عليه سينما هوليوود التقليدية وسائر أنماط السينما السائدة.\nنشأت فكرة الإبعاد في العشرينيات من القرن العشرين على يد مجموعة من فناني السينما والمسرح والتصوير السوفييت، وتطورت على يد الكاتب المسرحي الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht من خلال فكرة المسرح الملحمي Epic Theatre خلال سعْيه إلى إرساء الدعائم النظرية والعملية لمفهوم الجمال في الفلسفة الماركسية، حيث دعا إلى تبنّي الأسلوب الملحمي باعتباره البديل العصري القادر على التعبير عن كافة الأبعاد السياسية والأيديولوجية للعمل الدرامي، وهي الدعوة التي قادته فيما بعد إلى الترويج لفكرة التغريب Verfremdungseffekt.\nالغرض من فكرة الإبعاد إذن هو خلْق مُشاهد إيجابي Active، مُسيَّس Politicized، يدرك التفاصيل التقنية للعمل الفني ويلمّ بأبعاده السياسية، وذلك كبديل للمُشاهد السلبي Passive، غير المُسيَّس Unpoliticized، وغير المدرك لطبيعة العمل الفني وأهدافه السياسية.\nسينمائيًّا، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يمكن تحقيق فكرة الإبعاد من خلال الكسْر المتعمَّد لفكرة التوليف التَتابُعي السلس Continuity editing، وذلك عبر تكرار وتداخُل أجزاء من الحركة Overlaping actions وعبر القطْع القافز Jump cut. أما على مستوى البناء العام للفيلم، فيمكن تحقيق الإبعاد عن طريق إحداث خلل متعمَّد في البناء الدرامي للفيلم Dedramatization، وهو ما يتحقق إذا تميَّزت العلاقة بين السبب والنتيجة بقدْر من عدم الترابط.","page":null,"uri":null},{"id":680389,"arabic":"تشوه","english":"Distortion","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أيّ تغيير يطرأ على الموجة الصوتية بحيث يفقدها وضوحها ومواصفاتها الأصلية.\n• أيّ تغيير يصيب الصورة من حيث الشكل والتكوين فيفقدها الأبعاد والنِسب الأصلية التي ينبغي أن تكون عليها، أو يفقدها التمثيل الدقيق للعنصر الواقعي الذي تمثله. معظم أنواع العدسات المستخدَمة في التصوير الفوتوغرافي أو السينمائي تمت معالجتها وتصحيحها لتلافي وقوع مثل هذه العيوب، كما أن أنواعًا أخرى من العدسات الخاصة تم تصنيعها بحيث تحدث تلك العيوب. وبالإضافة إلى ذلك التشوُّه البصري، يمكن أن يصيب الصورة تشوُّه من نوع آخر، أثناء بثها من مكان إلى آخر، إما بسبب سوء الأحوال الجوية عند نقطة البث أو عند نقطة الاستقبال، أو بسبب عيوب تقنية في جهاز البث أو جهاز الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":680390,"arabic":"مشوهات","english":"Distortion optics","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المعدّات البصرية الصغيرة الي توضع أمام عدسة الكاميرا أو عدسة الطابعة البصرية لإصابة الصورة التي يجري تصويرها أو طباعتها بنوع من التشويه المقصود.","page":null,"uri":null},{"id":680391,"arabic":"تعتيق المنظر أو الديكور","english":"Distressing a set","french":null,"description":"عملية تهدف إلى إضفاء معالم القِدم والتهالُك على المَنظر أو الديكور، وذلك من خلال الألوان والبقع واللواصق، وغالبًا ما تجري عملية التعتيق على ديكور سبق للمُشاهد رؤيته في حالته وزمانه الطبيعيَين.","page":null,"uri":null},{"id":680392,"arabic":"توزيع","english":"Distribution","french":null,"description":"مُصطلَح ذو مفهوم واسع، إذ يعني عملية تسويق الفيلم، كما يعني توزيع نُسَخ الفيلم على دُور العرض، بما يتطلبه ذلك من ترتيبات تشمل النقل والتسليم، كما يعني عمليات ترويج الفيلم بأشكالها المختلفة.\nبكلمات أخرى، وعلى حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، التوزيع هو ذلك القطاع المهم من بين قطاعات صناعة السينما الذي يتحمل مسؤولية وصول الفيلم إلى مرحلة العرض على المشاهدين في دُور العرض السينمائي، بكل ما يتطلبه تحقيق ذلك الهدف من عمليات شحن ونقل العدد المناسب من نُسَخ العرض إلى المكان الصحيح في التوقيت الصحيح، وقبل ذلك كله الإجابة عن السؤال الذي يصعب الاتفاق على إجابة محدَّدة له، وهو أيّ نوع من الأفلام يجب عرضه في مكان معيَّن؟ وقد مرّت أنظمة أو استراتيجيات التوزيع السينمائي في الولايات المتحدة بعدّة مراحل مهمة، وذلك على النحو التالي:\n• في عام 1909، شكل منتِجو السينما التسعة الرئيسيون ما عُرف بشركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وذلك بغرض ممارسة نوع من التحكُّم المركزي في كافة الاختراعات المتعلقة بصناعة السينما، خاصة فيما يتعلق بالفيلم الخام ومعدّات التصوير والعرض، وأيضًا بغرض الانفراد بحقوق توزيع ما ينتجونه من أفلام.\n• قبل أن ينتهي العقد الأول من القرن العشرين، ظهرت مجموعة من الشركات المستقلة التي استطاعت أن تنزع لنفسها حق توزيع ما ينتجه أصحابها من أفلام.\n• الغريب أن هذه الشركات المستقلة تحولت خلال فترة زمنية وجيزة إلى ما عُرف باسم الخمس الكبيرة Big Five، وآلت إليها السيطرة على كل ما يتعلق بصناعة السينما في الولايات المتحدة.\n• مع منتصف العشرينيات، كانت دُور العرض التي يمتلكها هؤلاء الكبار، منفردين، تَعرض الغالبية العظمى مما يُنتَج من أفلام في الولايات المتحدة، بما يعني القدرة على التحكُّم في عرض وعدم عرض ما ينتجه غيرهم.\n• في عام 1948، أصدرت المحكمة العليا الأمريكية حكمها الشهير المعروف باسم قرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر تلك الشركات على التخلّي عن دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عملية الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض.\n• مع بداية التسعينيات، ومع تحوُّل الشركات الكبيرة إلى شركات تابعة لكيانات عملاقة متعدِّدة الجنسيات أو أُحادية الجنسية، ومع ارتفاع تكلفة الإنتاج السينمائي، اكتسبت عملية التوزيع أهمية أكبر، وأصبحت مهمة صعبة لا يقوى على القيام بها سوى عدد قليل من الشركات.\nفي الولايات المتحدة، يتم توقيع عقْد بين شركة الإنتاج وشركة التوزيع لمدة سبع سنوات، بغضّ النظر عن عدد الأفلام التي سوف يتم إنتاجها وتوزيعها خلال فترة سريان العقد. خلال تلك الفترة، تكون شركة التوزيع مسؤولة عن كل ما يضمن وصول الفيلم إلى قاعة العرض، وكل ما يجعله معروفًا ومطلوبًا من قِبل المشاهدين، وهو الأمر الذي يعني أن الموزِّع مسؤول عن:\n• نفقات طباعة نُسَخ العرض ونقلها وتداوُلها.\n• نفقات الدعاية والإعلان، بالتقاسم مع أصحاب دُور العرض.\nأما الاتفاقات التي تنظم العلاقة بين الموزِّع ودُور العرض فتختلف باختلاف المكان والزمان وحتى باختلاف الأفلام. فعلى سبيل المثال، عندما تشير توقعات الخبراء إلى أن فيلمًا سوف يحقق إيرادات عالية جدًّا Blockbuster، فإن الموزِّع في تلك الحالة يصرّ على أن يكون رسم إيجار الفيلم خلال الأسبوع الأول 90 في المائة من إيرادات شبّاك التذاكر، وذلك بعد خصم النفقات الأساسية التي تتكبدها دار العرض والتي تُعرف باسم House expense أو House allowance أو House nut، على أن تتناقص النسبة التي يتقاضاها الموزِّع بعد ذلك أسبوعيًّا.\nيحقق التوزيع الداخلي في الولايات المتحدة نحو 40 في المائة من عائدات الفيلم، وتصل عمليات التوزيع تلك إلى ذروتها خلال ثلاث فترات زمنية هي:\n• الفترة الأولى هي الأشهُر التي تقع بين يوم التذكُّر Memorial Day الذي يُحتفل به في يوم الاثنين الأخير من شهر أيار/مايو، ويوم العمل Labor Day الذي يُحتفل به في يوم الاثنين الأول من شهر أيلول/سبتمبر، فخلال تلك الفترة يعود الشباب إلى منازلهم من المدارس، ويقضي الكبار عطلة طويلة.\n• الفترة الثانية هي الفترة التي تقع في العطلة بين عيدَي الميلاد ورأس السنة الجديدة.\n• الفترة الثالثة هي شهور الصيف.\nالفترتان الأولى والثانية تشبهان فترتَي العرض الأول الرئيسيتَين في مصر، خلال عطلة عيد الفطر وخلال عطلة عيد الأضحى، أما الفترة الثالثة فتتطابق مع شهور الصيف في مصر، والتي تبدأ عادة بانتهاء امتحانات الثانوية العامة.\nبالإضافة إلى التوزيع الداخلي، تعتمد السينما الأمريكية على التوزيع الخارجي اعتمادًا كبيرًا، خاصة إذا علمنا أنه يحقق لصناعة السينما الأمريكية نحو 40 في المائة من إجمالي إيراداتها، متساويًا في ذلك مع إيرادات التوزيع الداخلي، وهي نسبة إذا تُرجمت إلى أرقام يتبيَّن أن التوزيع الخارجي يحقق للسينما الأمريكية أكثر من ثلاثة مليارات دولار في العام الواحد، وهو رقم يتفق مع حقيقة أن الأفلام الأمريكية تشكل نحو 75 في المائة من الأفلام المعروضة في أوروبا وحدها.","page":null,"uri":null},{"id":680393,"arabic":"صندوق توزيع","english":"Distribution box","french":null,"description":"صندوق صغير مربع الشكل، تنتشر على أسطُحه عدّة مخارج كهربائية، توصَّل بها أجهزة الإضاءة والمعدّات المختلفة، للحصول على ما يلزمها من طاقة كهربائية سواء داخل الستديو أو في مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":680394,"arabic":"رسوم توزيع","english":"Distribution fees","french":null,"description":"رسوم التوزيع، وفقًا لآلية العمل في الأسواق السينمائية الأمريكية، هي رسوم يدفعها مالك دار العرض إلى الموزِّع مقابل نفقات إطلاق الفيلم التي تقع على عاتق الموزِّع. تشكل هذه الرسوم نسبة مئوية من رسم الإيجار الذي يدفعه العارض، في الوقت الذي يشكل فيه رسم الإيجار نسبة مئوية من إجمالي إيرادات شبّاك التذاكر. وقد جرى العُرف السينمائي الأمريكي على أن يحتفظ الموزِّع لنفسه بنحو 30 في المائة من رسم تأجير الفيلم، بينما تذهب السبعون في المائة الأخرى إلى المنتِج.","page":null,"uri":null},{"id":680395,"arabic":"موزع","english":"Distributor","french":null,"description":"الشخص الذي يتحمل مسؤولية وصول الفيلم إلى مرحلة العرض على المشاهدين في دُور العرض السينمائي، بكل ما يتطلبه تحقيق ذلك الهدف من عمليات شحن ونقْل العدد المناسب من نُسَخ العرض إلى المكان الصحيح في التوقيت الصحيح، وقبل ذلك كله الإجابة عن السؤال الذي يصعب الاتفاق على إجابة محدَّدة له، وهو أيّ نوع من الأفلام يجب عرضه في مكان معيَّن؟","page":null,"uri":null},{"id":680396,"arabic":"حصة الموزع","english":"Distributor’s quota","french":null,"description":"النسبة التي يحصل عليها الموزِّع من إجمالي أو صافي عائدات الفيلم مقابل توزيعه.","page":null,"uri":null},{"id":680397,"arabic":"كيس الملاح","english":"Ditty bag","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في الأصل الكيس الذي يضع فيه الملّاح بعض أدوات الخياطة التي قد يحتاجها أثناء رحلاته. أما سينمائيًّا، فالمقصود بهذا المُصطلَح هو تلك الحقيبة الجلدية الصغيرة التي يحتفظ فيها مساعد المصوِّر ببعض الأدوات البسيطة التي يحتاج إليها أثناء الإعداد لتصوير لقطة ما أو أثناء تصوير هذه اللقطة بالفعل. من هذه الأدوات، شريط لحام ومصباح صغير بالبطارية وشريط قياس متري. وقد جرت العادة على أن يحتفظ مساعد المصوِّر بهذه الحقيبة معلّقة تحت رأس حامل الكاميرا الثلاثي بحيث تتدلى بين الأرجُل الثلاثة.","page":null,"uri":null},{"id":680398,"arabic":"حامل متعدد العدسات ذو محور مباعد","english":"Divergent-axis turret","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Divergent turret، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680399,"arabic":"مثبت ذو عدسات متعددة متباعدة","english":"Divergent lens mounting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Divergent turret، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680400,"arabic":"قرص ذو عدسات متعددة متباعدة","english":"Divergent turret","french":null,"description":"القرص المتعدِّد العدسات هو قرص تثبيت دوّار يتم تثبيته أمام فتحة الكاميرا ويحمل ثلاث عدسات أو أكثر يمكن تحريك أيّ منها بحيث تقع أمام الفتحة مباشرة لاستخدامها في تصوير اللقطة، ويوجد من هذا القرص نوعان رئيسيان:\n• الأول هو القرص ذو العدسات المتعدِّدة المتباعدة، الذي تنتشر العدسات عليه في أوضاع متفرقة متباعدة، لضمان عدم دخول العدسة ذات البُعد البؤري الطويل Long-focus lens في مجال رؤية العدسة المنفرجة الزاوية Wide-angle lens أثناء التصوير.\n• أما الثاني فهو القرص المسطَّح المتعدِّد العدسات Flat turret، والذي يتميَّز بالتباعُد المدروس بدقة بين عدساته، مما يسمح بوجود عدسة أو أكثر من العدسات ذات الجسم البرميلي المتسع Wide barrel lens.","page":null,"uri":null},{"id":680401,"arabic":"عدسة مشتتة أو مفرقة","english":"Diverging lens","french":null,"description":"عدسة تشتِّت الأشعة المتوازية التي تسقط عليها، فتفرِّقها في جميع الاتجاهات.","page":null,"uri":null},{"id":680402,"arabic":"انفصال تام","english":"Divorcement","french":null,"description":"لغويًّا، يُقصد بكلمة Divorcement الطلاق النهائي الذي يتم باتفاق الطرفَين وبقرار من القاضي المختص. أما سينمائيًّا، فالمقصود بهذا المُصطلَح هو ما يُعرف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي أصدرته المحكمة العليا الأمريكية في عام 1948 وقضت فيه بأن شركات الإنتاج السينمائي الخمس الكبيرة Big Five، وهي باراماونت Paramount ومترو غولدوين ماير MGM وآر كي أو RKO Radio Pictures وورانر براذرز Warner Brothers وفوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، قد انتهكت القوانين التي تهدف إلى منْع الاحتكار، وذلك بامتلاكها للأعمدة الرئيسية الثلاثة لصناعة السينما وهي الإنتاج والتوزيع ودُور العرض، كما قضت فيه بأن تنفصل الشركات الخمس نهائيًّا عن دُور العرض التابعة لها، أي أن تتخلّى عن مِلْكيتها، وأن تكفّ الشركات الخمس وثلاث شركات أخرى هي يونايتد آرتِستس United Artists وكولومبيا Columbia ويونيفرسال Universal، عن ممارسة أيّ نوع من التوزيع القسري أو الحصري لأفلامها. كانت الإجراءات القضائية ضد الشركات الخمس قد بدأت عام 1938، لكنها توقفت بسبب الحرب العالمية الثانية، وبعد سلسلة من قضايا الاستئناف أعلنت الشركات الثماني عام 1951 قبولها أو استسلامها لحكم المحكمة العليا.\nقرار باراماونت ينتمي إلى نوعية خاصة من الأحكام القانونية الأمريكية التي تصدر وفقًا لمراسيم تُعرف باسم مراسيم القبول والاتفاق Consent Decrees، لأنها تتضمَّن اتفاق الطرفَين، المدَّعي والمدَّعَى عليه، على قبولها وتنفيذها، وتقضي بأن قبول المدَّعَى عليه للقرار أو المرسوم وامتناعه عن الممارسات التي كانت سببًا في تحريك الدعوى القضائية ضده يُسقط عنه تبعات التُهم الموجهة إليه. يُستخدم هذا القانون في القضايا العائلية والجنائية وقضايا الاحتكار، ومن هنا جاءت التسمية التي تصف هذا القرار بأنه قرار طلاق نهائي بالتراضي.\nالسماح للشركات الثماني بمواصلة توزيع أفلامها ساعدها على الاحتفاظ بمواقعها كقوى كبرى ومؤثرة في عالم صناعة السينما، إلّا أنه وسّع من دائرة المنافسة وأتاح للشركات الأصغر حجمًا مزيدًا من فرص الإنتاج والتوزيع. ومع امتلاك دُور العرض لحريتها في اختيار ما تراه مناسبًا لها من أفلام، بدأت تختفي من الساحة السينمائية ظواهر مثل التعاقُد أو الحجز بالجملة Block booking وحجز دُور العرض لصالح أفلام شركة معيَّنة، كما اختفى ما كان يُعرف بفيلم الدرجة الثانية B-film وفُتحت الأبواب أمام إنتاج الأفلام المستقلة والأفلام الأجنبية.\nهذه التطورات، وارتفاع تكلفة الإنتاج، وتقلُّص أعداد المُشاهدين في الداخل بسبب التلفزيون، وتقلُّص عائدات التوزيع الخارجي بسبب القوانين التي فرضتها بعض البلدان لحماية إنتاجها السينمائي المحلي، كانت بمثابة خطوات ثابتة راحت تقترب بعصر سيادة الستديوهات أو نظام الستديو Studio System من نهاية بدت محتومة. وهكذا فتح عالم السينما أبوابه لأنظمة جديدة لتمويل وإنتاج وتوزيع الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":680403,"arabic":"الكثافة القصوى","english":"D-max","french":null,"description":"الحد الأقصى من الكثافة التي يستطيع فيلم ما أن يصل إليها خلال عملية التعريض، أي أعلى نقطة على مُنحنى التميُّز الخاص به، وهو المنحنى البياني الذي يمثل العلاقة بين لوغاريتم التعريض والكثافة، أي العلاقة بين الكثافة الضوئية الناتجة على الفيلم، وقيَم لوغاريتم التعريض الضوئي الذي أنتجها.","page":null,"uri":null},{"id":680404,"arabic":"الكثافة الدنيا","english":"D-min","french":null,"description":"الحد الأدنى لما يمكن أن تصل إليه كثافة جزء من أجزاء الصورة السينمائية في حالة عدم تعريضه للضوء على الإطلاق أثناء التصوير. تظهر الكثافة الدنيا نتيجة لتضافُر عامِلَين رئيسيَّين، العامل الأول تمثله الكثافة المتأصلة، أي الموجودة أصلًا في قاعدة الفيلم، والعامل الثاني تمثله الكثافة التي تَنتج، بشكل غير مقصود، عن تَحوُّل بعض أملاح الفضة الحساسة للضوء غير المُعرَّضة إلى حُبَيبات ذات بريق فضّي معدني لامع أثناء عملية التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":680405,"arabic":"دي/إن","english":"D/N","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Day for night، أي التصوير الليلي نهارًا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680406,"arabic":"صورة مطببة","english":"Doctored photo","french":null,"description":"مُصطلَح مَجازي يُقصد به الصورة التي جرى علاجها بشكل من الأشكال لإصلاح ما بها من عيوب.","page":null,"uri":null},{"id":680407,"arabic":"دراما توثيقية","english":"Docudrama","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية محاولة درامية تهدف إلى إعادة خلْق Re-creation أو إعادة تمثيل أناس حقيقيين أو أحداث حقيقية. تحتاج هذه الدراما، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، إلى عمليات تحضير طويلة، منها إجراء تحقيقات دقيقة والقيام بمقابلات للإحاطة بكل ملابسات الواقعة وتوثيقها في الإطار الذي جرت فيه فعليًّا. ورغم أن تصوير الواقع هو الهدف الأساسي للدراما التوثيقية، فإن حسن وإلياس تعتقدان أن هذا الهدف صعب المنال لأن الانتقال من الواقع إلى المتخيَّل يتم من خلال وجْهة نظر Point of view مُعِدّ العمل ومُخرجه.\nورغم أن السينما قدمت نماذج كثيرة لذلك النوع من الأفلام، فإن ناقدًا سينمائيًّا مهمًا هو فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يرى أن الدراما التوثيقية قد ولدت وازدهرت في أحضان التلفزيون، خاصة خلال الثمانينيات والتسعينيات من القرن العشرين. كما يطرح بيفر وجْهة نظر مخالفة لوجْهة نظر حسن وإلياس، إذ يرى أن معظم ما أُنتج من هذه الأفلام سينمائيًّا أو تلفزيونيًّا ينتمي إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، نظرًا لما تتميَّز به عملية إنتاج هذه الأفلام من سرعة وتضحية بالرؤية المعمقة للحدث، حتى يتسنى عرض الفيلم بينما الحادثة التي يستلهمها لا تزال ماثلة في عقول المشاهدين. ويضرب بيفر المثل هنا بالفيلم التلفزيوني كمين في واكو Ambush in Waco الذي أخرجه ديك لوري Dick Lowry عام 1993.\nيقدم هذا الفيلم دراما توثيقية لقصة الخلية الدينية السرية المعروفة باسم خلية واكو التي كان يتزعمها دايفيد كورِش David Koresh والتي حاصرتها الشرطة في مقرها في تكساس لينتهي الأمر بكارثة إحراق أو انتحار جميع أفراد الخلية، التي كانت تضم 67 فردًا، من بينهم 20 طفلًا. ولأنني كنت متابعًا بشكل شخصي لتفاصيل تلك القضية، ولعملية إنتاج الفيلم كمراسل ومخرج تلفزيوني مقيم في واشنطن، ثم كمُشاهد للفيلم نفسه، فإنني أؤيد فرانك يوجين بيفر تمامًا، وأدعم وجْهة نظره من خلال الجدول الزمني التالي:\n• في 28 شباط/فبراير 1993، بدأ حصار مجموعة أو مريدي كورِش Koresh Cult، وبعد أيام قليلة، بدأ العمل في إنتاج الفيلم انطلاقًا من معطيات صحافية قليلة.\n• في 19 نيسان/أبريل، انتهى الحصار بالنهاية المأساوية المعروفة التي لا تزال محل جدل كبير.\n• في 23 أيار/مايو، أي بعد أقل من خمسة أسابيع، أذيع الفيلم تلفزيونيًّا.\nوعن أبرز مواصفات كتابة تلك الأفلام، يرى بيفر أن كاتب الدراما التوثيقية يعتمد اعتمادًا ملحوظًا على معلومات المُشاهد عن الحدث الذي يتعاطى معه الفيلم، فسيناريو الدراما التوثيقية، من وجْهة نظره، يحوِّل حدثًا أو أحداثًا معروفة ذات طابع إخباري، إلى قصة ذات تصاعدات وجدانية Emotional crescendos، وهو ما يعني، من وجْهة نظري، أن فهْم الفيلم فهمًا كاملًا خارج الإطار الزماني والمكاني للحادثة التي يتعامل معها ربما يكون أمرًا صعبًا إلى حد ما.\nربما لعلاج هذا النوع من القصور الذي يضيِّق دائرة المدركين لكافة عناصر الفيلم، يرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن مُشاهد ذلك النوع من الدراما لديه استعداد مسبق لقبول فكرة أن يتضمَّن الفيلم بعض العناصر الدرامية التي لا تمت بشكل تأريخي إلى الواقع أو الواقعة، لكنه في الوقت نفسه يتوقع من صانعي العمل احترام الحقائق الثابتة المتعلقة بالحدث الذي يجري التعامل معه. بعبارة أخرى، فإن الكتّاب الثلاثة لا ينكرون على صانع الدراما التوثيقية الحق في أن يضمِّن عمله تفسيرًا خاصًا لبعض الحوادث أو الأحداث، في حالة عدم توافر معلومات متفَق عليها في هذا الشأن.\nحق التفسير الذاتي هذا يذكرني بما فعله أوليفر ستون Oliver Stone في فيلمه جي إف كي JFK الذي أخرجه عام 1991. فرغم أن ستون قدَّم عرضًا شديد الوثائقية لواقعة اغتيال الرئيس الأمريكي جون كيندي، إلى درجة أن بعض مَشاهد الفيلم تجعلك تشعر، أو على الأقل تشك، بأنه يَستخدم لقطات وثائقية أرشيفية حقيقية Archival footage للواقعة وللتحقيقات، فهو قد استَخدم ذلك الأسلوب التوثيقي والتحليل البصري والذهني العميق للّقطات التي تعيد تمثيل لحظات الاغتيال، لتأكيد وجْهة نظره الخاصة التي تعتمد اعتمادًا كاملًا، وغير قابل للنقاش، على ما يُعرف بنظرية المؤامرة Conspiracy Theory.","page":null,"uri":null},{"id":680408,"arabic":"مجلة دوكومنتري","english":"Documentary","french":null,"description":"مجلة متخصصة ربع سنوية، تصدر عن الاتحاد الدولي للأفلام الوثائقية International Documentary Association، وهو هيئة غير حكومية، غير ربحية، تهدف إلى الرقي بالسينما الوثائقية وأفلام الفيديو الوثائقية في جميع أنحاء العالم وزيادة وعي المشاهدين بأهمية هذا النوع من الأفلام. تم تأسيس الاتحاد في عام 1982، ويقع مقره الرئيسي في مدينة لوس آنجليس الأمريكية، ويضم في عضويته اليوم أكثر من 2800 من صناع الأفلام الوثائقية والمهتمين بها في نحو 52 بلدًا.\nلمزيد من التفاصيل، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد والمجلة على الإنترنت: www.documentary.org","page":null,"uri":null},{"id":680409,"arabic":"الأفلام الوثائقية","english":"Documentary Film","french":null,"description":"مُصطلَح مشتَقّ من الكلمة الفرنسية Documentaire التي تترجَم حرفيًّا إلى الكلمة الإنجليزية Travelogue التي يُقصد بها كتاب أو تقرير أو فيلم يرويه شخص عن رحلة قام بها أو شارك فيها. وقد استَخدم هذا المُصطلَح لأول مرة الرائدُ السينمائي البريطاني جون غريرسون John Grierson عام 1926، في معرض تحليله النقدي لفيلم موانا Moana الذي أخرجه روبرت فلاهرتي Robert Flaherty، حيث وصف غريرسون الفيلم بأنه توثيق مرئي لسلسة من الأحداث اليومية في حياة شاب بولينيزي وعائلته، وبأنه ذو قيمة وثائقية.\nأما سينمائيًّا، فإن تعريفات هذا المُصطلَح تتنوَّع كمًّا وكيفًا بشكل ربما لا نجده عند الحديث عن كثير من المُصطلَحات السينمائية. فمن ناحية التنوُّع الكمّي، يكفي أن نعرف أن مرجعًا سينمائيًّا مهمًا هو قاموس السينمائيين The Filmmaker’s Dictionary الذي وضعه رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad والذي يقع في نحو 350 صفحة، لا يمنح هذا المُصطلَح سوى نحو 11 كلمة، إذ يعرِّف الفيلم الوثائقي بأنه \"فيلم ذو أحداث حقيقية، يوثِّق أحداثه بالناس الحقيقيين المشاركين فيه، وليس بالممثلين\".\nتعريف موجز آخر يقدمه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يقولون إن \"الفيلم الوثائقي بشكل عام، هو أيّ عمل سينمائي يكون موضوعه أشخاصًا أو أحداثًا أو مواقف توجد خارج العالم الفيلمي، أي توجد في العالم الحقيقي\".\nويقدم فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver تعريفًا موغلًا في الإيجاز في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إذ يعرِّف الفيلم الوثائقي بأنه فيلم غير روائي أو غير تخييلي Non-fiction Film، غير أنه لا يلبث أن يضيف أن \"الفيلم الوثائقي عادة يصوَّر خارج الستديو On location، ويَستخدم أناسًا حقيقيين لا ممثلين، ويركِّز موضوعيًّا على قضايا تاريخية أو عِلمية أو بيئية، ويكون هدفه الأساسي إلقاء الضوء على العالم الذي نعيش فيه، وزيادة معرفتنا به، وطرْح رؤية ذاتية فيما يتعلق بقضاياه\".\nأما الاتحاد العالمي للأفلام الوثائقية The World Union of Documentary، فقد أصدر في عام 1948 تعريفًا يقول فيه إن المقصود بالفيلم الوثائقي هو \"جميع الطرق أو الأساليب الفنية التي تَستخدم شريط السِليولويْد Celluloid لتسجيل أيّ عنصر من عناصر الواقع، سواء عن طريق التصوير الفعلي أو عن طريق البناء المخلِص والمبرَّر للواقع، أو إعادة تمثيل الواقع Reenactment، لمخاطبة العقل أو العاطفة، بغرض إشباع الرغبة في، والتوق إلى، المعرفة الإنسانية والفهم، وعرض المشكلات وحلولها بصدْق، في إطار العلاقات الاقتصادية والاجتماعية والإنسانية\". وكما نلاحظ، فإن هذا التعريف لا يذكر أفلام الفيديو الوثائقية لسبب بسيط جدًّا هو أن الفيديو لم يكن قد اختُرع بعد!\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقول إن الفيلم الوثائقي:\n• يتعامل مباشرة مع الحقيقة لا مع الخيال.\n• يحاول نقل الواقع كما هو بدلًا من تقديم نسخة خيالية من الواقع.\n• وهو معني بأناس حقيقيين وأماكن حقيقية وأحداث حقيقية وأنشطة حقيقية.\nورغم ذلك، فإن كونيغسبرغ يعترف بأن عملية تسجيل ذلك الواقع سينمائيًّا لا بد وأن تغيِّره بعض الشيء، فالسينمائي يختار من بين جزئيات الواقع، ويمنح تلك الجزئيات شكلًا محدَّدًا، ومن هنا فإن الأفلام الوثائقية يمكن مناقشتها من خلال مقدار ما يمارسه صانع الفيلم من تحكُّم في الوقائع الحقيقية التي يسجلها.\nويرى كونيغسبرغ أن الأمر الذي يجمع بين مختلف أنواع أو أشكال الأفلام الوثائقية هو أنها جميعًا تحاول أن تخلق الإحساس والشعور والنظرة الموضوعية تجاه الواقع الفعلي، حتى لو لجأ بعض السينمائيين إلى استخدام بعض الأساليب السينمائية الواضحة لتحقيق أهدافهم، بما في ذلك المَشاهد المعدّة سلفًا أو صوت الراوي.\nإن ما يجمع بين هذه التعريفات هو أكثر مما يفرق بينها، حيث إنها تقدم معًا تعريفًا واضحًا لذلك النوع البالغ الأهمية من الأفلام. ورغم ذلك فإنني، شخصيًّا، أفضِّل الأسلوب الذي اتبعه المُحاضر السينمائي ريتشارد بارسام Richard Barsam في كتابه الشهير الأفلام اللاتخييلية: تاريخ نقْدي Nonfiction Film: A Critical History، والذي قدَّم من خلاله تعريفًا أستطيع أن أصفه بصدْق بأنه جامع مانع، إذ يجمع كافة عناصر ووظائف الفيلم الوثائقي، ويمنع ما يتشابه مع الفيلم الوثائقي وهو ليس بوثائقي.\nلقد لاحظ نقّاد وأكاديميون كُثر إسرافًا، بل وتساهُلًا، في استخدام مُصطلَح فيلم وثائقي لوَصْف مجموعات متنوِّعة من الأفلام التي تتباين شكلًا وموضوعًا تبايُنًا هائلًا، ومن هنا راح هؤلاء يطالبون بتسمية أخرى مميّزة. ريتشارد بارسام، الذي أمضى وقتًا طويلًا في دراسة تلك الأفلام عبْر مختلف العصور، كان أول مَن قدَّم استجابة أكاديمية لذلك المطلب عندما تبنّى مُصطلَح الأفلام اللاتخييلية Non-fiction لوَصْف تلك الأفلام مجتمعة، وعندما طالب بأن يقتصر استخدام مُصطلَح الفيلم الوثائقي على تلك الأفلام التي تحمل رأيًا بقدْر ما تحمل من حقائق، والتي تسعى إلى إقناع المُشاهد بتبنّي وجْهة نظر معيَّنة. كما اقترح بارسام إطلاق مُصطلَح الفيلم الوقائعي أو الحقائقي Factual Film على الأفلام التي تهتم بعرض الوقائع وتصوير الواقع كما هو.\nتعريفات بارسام لم تتوقف عند هذا الحد، بل تجاوزتها إلى استخدام تعريفات فرعية تصف الأنواع الفرعية المختلفة لما يعترف به هو كفيلم وثائقي. وهكذا نقرأ في كتاباته تعريفات مثل:\n• الفيلم الوثائقي الدعائي Propaganda Documentary.\n• الفيلم الوثائقي التعليمي Educational Documentary.\n• الفيلم الوثائقي الشاعري أو الرومانسي Lyric or Romantic Documentary.\n• الفيلم الوثائقي الطليعي Avant-garde Documentary.\n• الفيلم الوثائقي التجريبي Experimental Documentary.\n• فيلم الرحلات Travelogue Film.\n• الفيلم التجميعي Compilation Film.\n• الفيلم الإخباري Newsreel.\nوهنا أود أن أضيف إلى هذه التصنيفات صنفَين آخرين من الأفلام الوثائقية التي لم تحْظَ باهتمام يُذكر من قِبل كثير من القواميس السينمائية المعروفة إن لم يكن كلها، وهما:\n• الفيلم الوثاخري Mockumentary Film.\n• الفيلم الوصادِمي Shockumentary Film.\nوللتعرُّف على خصائص ومواصفات هذين الصنفَين، يُرجى الرجوع إلى المدخلَين الخاصَين بهما في هذه الموسوعة كل في سياقه الأبجدي.\nاليوم، بعد عقود من الجدل، وكما يقول المُنظِّر والمؤرخ السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols في كتابه تصوير الحقيقة Representing Reality الذي صدر عام 1991، فإن التعريف الذي قدمه جون غريرسون منذ أكثر من 85 عامًا، يبقى التعريف الأكثر بساطة وإفادة، ففي جملة واحدة تتكوَّن من ثلاث كلمات فقط يعرِّف غريرسون الفيلم الوثائقي بأنه معالجة خلّاقة للواقع Creative treatment of actuality.\nتاريخيًّا، وبغضّ النظر عن الخلافات الأكاديمية المتعلقة بالتعريف أو التعريفات، فإن الفيلم الوثائقي مرّ بعدّة محطات مهمة:\n• في البداية، شكلت اللقطات الواقعية Actualités التي بدأ الأخَوان لوميير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis عرضها عام 1895 البداية الحقيقية لفن السينما كما نعرفه اليوم، والبداية الحقيقية للسينما الوثائقية. وقد بلغ من نجاح الأخوين لوميير أنه بعد مرور عامَين فقط على بدء تجربتهما، كان هناك أكثر من 100 شخص يعملون لحسابهما حول العالم، سواء كمصوِّرين أو كمشغلين لآلات العرض السينمائي، كما يقول المؤرخ الإذاعي والسينمائي والتلفزيوني إريك بارنو Erik Barnouw في كتابه الفيلم الوثائقي: تاريخ الفيلم اللاتخييلي Documentary: A History of Non-Fiction Film، الذي صدر عام 1993.\n• مع بداية القرن العشرين، وتأثُّرًا بنجاحات الأخوين لوميير، تنافست شركات وليدة كثيرة على إنتاج مجموعة كبيرة من الأفلام اللاتخييلية، خاصة ما نعرفه اليوم بأفلام الرحلات، غير أن هذا النجاح لم يلبث أن تراجع، ولم تلبث موجة الأفلام الوثائقية أن انحسرت لصالح الأفلام التخييلية Fiction بسبب أعمال مُخرجين مهمين مثل دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith وإدوين بورتر Edwin S. Porter، وهي الأعمال التي أولت الأساليب الخلّاقة للتوليف اهتمامًا كبيرًا.\n• في عام 1922، ظهر أول فيلم وثائقي طويل في تاريخ السينما وهو نانوك رجُل الشمال Nanook of the North الذي أخرجه روبرت فلاهرتي، والذي يصور الحياة القاسية التي يحياها السكان الأصليون في الشمال الكَندي، رغم أن بعض مؤرخي السينما يرون أن الفيلم لا يستحق هذا الشرف، نظرًا لما أحاط بظروف إنتاجه من ملابسات. فقد صوّر فلاهرتي الفيلم بشكل أقرب إلى الواقع غير أن اللقطات التي صوّرها احترقت عندما سقطت بقايا سيجارته على الفيلم الخام السالب السريع الاشتعال Nitrate negative stock الذي كان يستخدمه، مما اضطره للعودة إلى موقع التصوير خلال الفترة بين آب/أغسطس 1920 وآب/أغسطس 1921 لتصوير الفيلم مرة أخرى. خلال هذه الفترة، لجأ فلاهرتي إلى ترتيب وافتعال عدد من المواقف وقام بتصويرها مدّعيًا أنها مواقف حقيقية، حتى أنه غيّر اسم الشخصية الرئيسية في فيلمه من ألّاكاريالّاك Allakariallak إلى اسم آخر أكثر جاذبية وسهولة هو نانوك. أكثر من ذلك، فإن المرأة التي ظهرت في الفيلم على أنها زوجة نانوك لم تكن زوجته على الإطلاق، وفي حين كانت الشخصية الحقيقية تَستخدم البندقية في صيد الحيوانات، أصر فلاهرتي على أن يَستخدم نانوك وسائر الشخصيات الحراب القديمة.\n• أما في الاتحاد السوفييتي، فقد استطاع دزيغا فيرتوف Dziga Vertov أن يستخدم عددًا من الأساليب الفنية المبتكَرة لإعادة توليف أفلام إخبارية عادية من أجل تحويلها إلى أفلام وثائقية، من خلال السلسلة التي أخرجها تحت عنوان سينما الحقيقة Kino-Pravda، ثم لاحقًا من خلال مجموعة الأفلام الوثائقية التي أنتجها مستعرضًا أوجُه الحياة والإنجازات المختلفة للنظام السوفييتي.\n• بعد كل من فلاهرتي وفيرتوف، تدين السينما الوثائقية للرائد السينمائي البريطاني جون غريرسون بأفضال لا تُعَدّ ولا تُحصى. فرغم أن الرجُل لم يُخرج بنفسه سوى فيلم وثائقي واحد هو الهائمون على وجوههم The Drifters عام 1929، وهو فيلم عن حياة ومعاناة الصيادين في سكوتلندا، فقد كان بمثابة الأب الروحي والقائد التنفيذي للكثير من المؤسسات والهيئات الحكومية والخاصة التي استطاعت أن تنتج خلال الثلاثينيات من القرن العشرين وحدها أكثر من 300 فيلم وثائقي، تميَّزت بمستويات فنية رائعة، وكان لها فضْل كبير في تعريف العالم بالحياة في بريطانيا وبالحكومة البريطانية ومؤسساتها، وبمشاكل بريطانيا الاجتماعية.\n• في النصف الثاني من الثلاثينيات، عندما كان العالم يقترب بسرعة من الحرب العالمية الثانية، أصبحت السينما الوثائقية نمطًا مُهَيمنًا من أنماط التعبير الثقافي والدعاية السياسية حتى في الولايات المتحدة. فرغم أن الحكومة الأمريكية ابتعدت تمامًا، ومنذ البداية عن السينما كفنّ وكصناعة، فقد أنشأت خلال تلك الفترة، ما عُرف باسم الخدمة السينمائية الأمريكية US Film Service، وهي هيئة أنتجت عدّة أفلام وثائقية لحساب الحكومة الأمريكية، خاصة خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929.\n• قبل أن تنتهي الثلاثينيات كانت صناعة السينما في ألمانيا وكثير من بلدان العالم قد أصبحت تحت السيطرة الكاملة للحكومات، فشاهدنا في ألمانيا أفلامًا وثائقية مثل انتصار الإرادة Triumph des Willens الذي أخرجه ليني ريفينشتال Leni Riefenstahl بتعليمات مباشرة من هتلر عام 1936. وفي الولايات المتحدة، وخلال الفترة بين عامَي 1942 و1944 أشرف فرانك كابرا Frank Capra على إنتاج وإخراج سبعة أفلام وثائقية أنتجها الجيش الأمريكي تحت عنوان لماذا نحارب Why We Fight. أما في بريطانيا فقد أسهمت الأفلام الوثائقية التي أنتجتها وحْدة أفلام التاج Crown Film Unit في رفْع الروح المعنوية للشعب البريطاني الذي أنهكته الحرب، وذلك من خلال الأفلام ذات الطابع الشاعري الأخّاذ التي أخرجها همفري جينينغز Humphrey Jennings مثل واشتعلت النيران Fires Were Started عام 1943، ويوميات لِتيموثي A Diary for Timothy عام 1945.\n• في الخمسينيات، ومع ظهور التلفزيون، اعتقد الكثيرون أن دور الأفلام الوثائقية قد انتهى، خاصة بعد أن حلت النشرات الإخبارية التلفزيونية محل الأفلام الإخبارية التقليدية، إلّا أن التلفزيون الذي نافس السينما الروائية بشدّة، قد أمدّ السينما الوثائقية بشريانَين للحياة، الأول هو القاعدة العريضة من المشاهدين، والثاني هو الدعم المالي من خلال مساهمات المؤسسات المختلفة، هذا فضلًا عن أن التلفزيون أتاح للفيلم الوثائقي فرصة التصدي لمجالات وموضوعات كثيرة ومتنوِّعة.\n• في الستينيات، وبفضل اختراع المعدّات الصغيرة المحمولة التي تَستخدم الفيلم قياس 16 مم، وفي مقدمتها كاميرات ريفليكس Reflex الخفيفة، شهدت السينما الوثائقية ثورة هائلة، حيث لم يعد مطلوبًا أن تكون الكاميرا مركزًا للأحداث الفيلمية، بل أصبح في مقدورها أن تتبعها وأن تتابعها أينما وُجدت، حيث أصبح في مقدور صانع الفيلم، ولأول مرة، أن يدخل إلى موقف ما مباشرة، بل وأن يكون جزءًا من الحدث الذي يقوم بتوثيقه سينمائيًّا. إن ما تمتعت به الكاميرا خلال تلك الفترة من خفة وقدرة على الحركة السريعة، وما لحق بآلات تسجيل الصوت من تطور جعلها تعمل بالتزامُن مع الكاميرا دون أن يكون بهما اتصال مباشر عن طريق كَبْل ثقيل مزعج، كل ذلك أدى إلى تخفيض فريق العمل الخاص بالفيلم الوثائقي إلى شخصَين، واحد للكاميرا، والآخر للصوت.\n• على صعيد آخر، شهدت الستينيات التطور الأكثر أهمية في تاريخ السينما الوثائقية في أعقاب الحرب العالمية الثانية، وهو التطور الذي تمثل في ظهور حركتَين سينمائيتَين مهمتَين هما سينما الحقيقة Cinéma vérité في فرنسا والسينما المباشرة Direct Cinema في الولايات المتحدة. ورغم أن البعض يرى أن كثيرًا من أفلام تلك الفترة بدت آنذاك كأفلام الهواة، فإن ابتعاد تلك الأفلام عن التقنيات العالية والسيناريوهات المعدّة مسبقًا، جعلها أكثر قربًا من الطبيعة البشرية من أي وقت مضى. ومن الأمثلة على ذلك، فيلم الأسى والشفقة Le chagrin et la pitié الذي أخرجه مارسيل أوفولس Marcel Ophüls عام 1970، والذي يُعتبر واحدًا من أفضل أفلام سينما الحقيقة، بينما تُعَدّ أفلام مُخرج مثل فريدريك فايسمان Frederick Wiseman نماذج مشرِّفة للسينما المباشرة.\nالتطورات التقنية المتسارعة التي شهدتها نهايات القرن العشرين، والأحداث والقضايا المهمة التي ألقى بها القرن الماضي على عاتق القرن الحادي والعشرين كان لها أثر واضح على السينما الوثائقية في جميع أنحاء العالم، حيث:\n• أفردت شبكات تلفزيونية عديدة قنوات بكاملها لبث الأفلام الوثائقية طوال ساعات اليوم الأربع والعشرين.\n• كما وجدت أفلام وثائقية طويلة كثيرة مكانًا لها في دُور العرض السينمائي، منفردة لا تابعة لفيلم روائي. وهكذا شاهد الجمهور على الشاشات الكبيرة أفلامًا مثل:\n– روجر وأنا Roger and Me الذي أخرجه مايكل مور Michael Moore عام 1989.\n– أحلام الحلقة Hoop Dreams الذي أخرجه ستيف جايمس Steve James عام 1994.\n– بولينغ فور كولومباين Bowling for Columbine الذي أخرجه مايكل مور عام 2002.\n– المفتون Spellbound الذي أخرجه جيفري بليتز Jeffrey Blitz عام 2003.\n– Fahrenheit 9/11 أي فهرنهايت 11 أيلول/سبتمبر الذي أخرجه مايكل مور عام 2004.\n– مسيرة الأمبراطور La marche de l’empereur الذي أخرجه لوك جاكيه Luc Jacquet عام 2005.\n– رجُل على السِلْك Man on the Wire الذي أخرجه جايمس مارش James Marsh عام 2008.\nوتبقى كلمة أخيرة ...\nتَستخدم مراجع عربية كثيرة مُصطلَح الفيلم التسجيلي بدلًا من مُصطلَح الفيلم الوثائقي، كما تَستخدم مراجع أخرى المُصطلحَين بالتبادل وكأنهما ترجَمتان للمُصطلَح نفسه، والأمران بالنسبة إليّ مرفوضان، حيث يعكسان خلْطًا بين مفهومَين مختلفين تمامًا، هما التسجيل Recording والتوثيق Documenting.\nفالتسجيل، سينمائيًّا أو تلفزيونيًّا، من وجْهة نظري الشخصية، عملية ميكانيكية بحتة، ينقل خلالها المُسجِّل، مصوِّرًا كان أو مُخرجًا، ما تراه الكاميرا إلى الفيلم السينمائي أو إلى شريط الفيديو. وبانتهاء الحدث المنقول تنتهي عملية التسجيل، وبانتهاء الحدث وتسجيله، لا ينتهي دور المُسجِّل فقط، بل ينتهي أيضًا العمل في الفيلم الذي تم تسجيله، بمعنى ألّا يمر الفيلم بأيّ من مراحل ما بعد الإنتاج، وفي مقدمتها بالطبع التوليف. وهو ما ينطبق على ما يُعرف بفيلم التسجيل Record Film، رغم أنه مُصطلَح قليل الاستخدام، يُقصد به صنْف خاص من الأفلام التي تسجِّل حدثًا معيَّنًا كما هو، دون حذْف ولا إضافة. ومن أبرز أفلام التسجيل، الأفلام التي تسجل عملية استجواب متّهم في قضية ما، أو وقائع محاكمة مهمة، أو توقيع اتفاق على جانب كبير من الأهمية، وهي كلها أفلام لا مجال فيها لوجْهة نظر، ناهيك عن تعدُّد تلك الوجْهات.\nأما التوثيق، الذي يمارسه مُخرج الفيلم الوثائقي، والذي أفَضْنا في الحديث عنه في سياق حديثنا عن الفيلم الوثائقي، فهو أمر آخر يحتاج، كما استعرضنا، إلى بحث معمّق وشهادات تدلي بها أطراف كثيرة، ووجْهات نظر مختلفة، سواء كانت وجْهة نظر صانع الفيلم حاضرة بين ما يثيره الفيلم من جدل، أو مُتَنحِّية عن المشاركة في هذا الجدل.","page":null,"uri":null},{"id":680410,"arabic":"نمط وثائقي","english":"Documentary style","french":null,"description":"مُصطلَح يصف فيلمًا، أو جزءًا من فيلم، يتبع فيه المُخرج أسلوب التصوير والتوليف وتسجيل الصوت الذي يتبعه مُخرجو الأفلام الوثائقية، وذلك بغرض إضفاء أكبر قدْر ممكن من الواقعية على الفيلم أو المشهد. في هذا المجال، وبإجماع كثير من مؤرخي السينما، يقف فيلم معركة الجزائر La battaglia di Algeri الذي أخرجه جيللو بونتيكورفو Gillo Pontecorvo عام 1965، كواحد من أهم وأبرز أفلام ذلك النوع المتميِّز. ففي هذا الفيلم استطاع المُخرج، من خلال الاستخدام الواعي لتقنيات التصوير والتوليف، أن يضفي على لقطاته ومَشاهده روح ومظهر اللقطات والأفلام الإخبارية Newsreels، كما استطاع من خلال الإصرار على عدم اللجوء إلى ممثلين محترفين أن يؤكد صدْق وموضوعية الصورة التي يقدمها لنضال الشعب الجزائري ضد الاحتلال الفرنسي. هذا الصدْق وتلك الموضوعية لازَما الفيلم منذ لحظة عرضه الأول حتى اليوم، ويكفي للتأكيد على ذلك أن نذكر ثلاث وقائع محدَّدة، كنت شاهدًا على ثانيها وثالثها:\n• في عام 1988، وفور اندلاع الانتفاضة الفلسطينية الأولى، قامت قوى اليسار في الكيان الصهيوني، بعرض الفيلم داخل سينماتيك تل أبيب لعدّة أشهر، بغرض تحذير مواطني الكيان من مخاطر الإصرار على ترويع الشعب الفلسطيني والتعامل معه بالعنف المسلح.\n• في عام 2003، قام مدير العمليات الخاصة بوزارة الدفاع الأمريكية، البنتاغون، بعرض الفيلم على ضباطه وجنوده لتقريب فكرة حرب العصابات إليهم، بينما هم يواجهونها من المقاومة العراقية، كما استغلت أجهزة الدعاية السياسية Propaganda في البنتاغون الفيلم لتذكير العرب بماضي فرنسا البغيض في الجزائر، ردًا على معارضتها لغزو العراق.\n• فور عرض الفيلم في وزارة الدفاع الأمريكية، تحول إلى أيقونة ورمز كبيرَين خاصة عند العرب الأمريكيين، وأغرقت آلاف النُسَخ المسروقة وآلاف النُسَخ الشرعية غير الجيدة السوق الأمريكية، مما دفع إحدى الشركات الكبرى إلى طرح طبعة جديدة من الفيلم على ثلاثة أقراص فيديو رقمية، وذلك ضمن الإصدار المعروف باسم The Criterion Collection.","page":null,"uri":null},{"id":680411,"arabic":"مهايئ عمق الميدان","english":"DOF adapter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Depth-of-field adapter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680412,"arabic":"حركة كلابية أو خطافية","english":"Dog movement","french":null,"description":"آلية للتحريك خطوة خطوة باستخدام خُطّاف متقطع الحركة. وفي مجال صناعة السينما، استُخدمت هذه الآلية، في فترة متقدمة من عمر السينما، لتحريك الفيلم داخل جهاز العرض، وذلك عن طريق خُطّاف مركّب بطريقة خاصة، يقوم بسحب الفيلم سحبًا متقطعًا وليس متصلًا، أي على خطوات، يتمّ خلال كل خطوة منها سحب إطار واحد فقط.","page":null,"uri":null},{"id":680413,"arabic":"أنظمة دولبي الصوتية","english":"Dolby sound systems","french":null,"description":"اسم تجاري لمجموعة من أنظمة الصوت التي ابتكرها وطوَّرها راي دولْبي Ray Dolby مؤسس ومالك شركة معامل دولْبي Dolby Laboratories, Inc.، لتُستخدم في أجهزة أشرطة الكاسيت وأجهزة الراديو والسينما وأنظمة الصوت المنزلية Home theaters.\nففي السبعينيات من القرن العشرين، طوَّرت الشركة نظامًا صوتيًّا فائق الجودة للاستخدام مع الأشرطة المغناطيسية، بغرض خفض الضوضاء المحيطة بالصوت المسجَّل عن طريق خفض هسيس الشريط Tape hiss الذي يُسمع خلال تشغيله.\nكما ابتكرت دولْبي نظامًا للصوت المجسَّم للفيلم من قياس 35 مم، يَستخدم مَسارَين صوتيين بصريين، وهو ما يتم توزيعه إلى أربعة من مكبِّرات الصوت، واحد على يمين الشاشة والثاني على يسارها وثالث عند منتصفها، أما الرابع فيخصَّص لمكبِّرات الصوت المحيطة بمقاعد قاعة العرض.\nمؤخرًا، ومع بدء عصر السينما الرقمية، ابتكرت دولْبي نظامها الرقمي المعروف باسم Dolby SR-D، أو نظام دولْبي الرقمي Dolby Digital، الذي يوفر للفيلم ستة مَسارات من الصوت الرقمي تقع بين ثقوب نسخة العرض. وقد استُخدم هذا النظام لأول مرة عام 1992 عند عرض فيلم عودة الرجُل الوطواط Batman Returns الذي أخرجه تيم بورتون Tim Burton.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.dolby.com","page":null,"uri":null},{"id":680414,"arabic":"عربة كاميرا أو دوللي","english":"Dolly","french":null,"description":"حامل الكاميرا المتحرك الذي يُستخدم لتمكين الكاميرا من متابعة حركة إحدى الشخصيات أو الموضوعات، أو الاقتراب من أو الابتعاد عن نقطة معيَّنة في المَنظر أو الديكور. وهو عربة صغيرة مزوّدة بأربعة دواليب، تجري على قضيبَين يمكن إطالتهما وتقصيرهما وتشكيلهما بالكيفية التي تلبّي احتياجات اللقطة المُراد تصويرها. وهناك نوع آخر من الحوامل المتحركة على هيئة عربة صغيرة ذات ثلاثة أو أربعة دواليب من الكاوتشوك، تتيح تحريك الكاميرا بنعومة دون حاجة إلى وجود قضبان حديدية. وفي جميع الأحوال، فإن الحامل المتحرك يجب أن يكون قادرًا على حمْل الكاميرا والمصوِّر ومساعد المصوِّر، كما أنه يتحرك يدويًّا بواسطة أحد أفراد الفريق المعاون للمصوِّر، ويُطلَق عليه اسم عتّال الدوللي Dolly grip. توضع الكاميرا فوق ذراع حاملة تسمح لها بالارتفاع والانخفاض، كما تسمح لها بالالتفات يمينًا أو يسارًا في حركة أفقية Panning، وبالإمالة إلى أسفل Tilting down وإلى أعلى Tilting up أثناء الحركة. من أنواع الدوللي أيضًا ما يُعرف بالعربة أو الدوللي السرطانية Crab dolly وهي تتميَّز عن الدوللي العادية بقدرتها على الحركة بحُرية ونعومة في أيّ اتجاه.","page":null,"uri":null},{"id":680415,"arabic":"الدوللي المتراجع","english":"Dolly back","french":null,"description":"لقطة تتحرك خلالها الكاميرا المحمولة فوق عربة الكاميرا أو الدوللي، إلى الوراء مبتعدة عن إحدى الشخصيات أو إحدى مناطق المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":680416,"arabic":"لقطة كشف بعربة الكاميرا","english":"Dolly discovery shot","french":null,"description":"لقطة متصلة تتحرك خلالها الكاميرا المحمولة على عربتها الصغيرة حتى تكتشف، أو تكشف لنا، فجأة شخصًا أو موضوعًا أو حدثًا لم يكن بمقدورنا رؤيته عند بداية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":680417,"arabic":"عتال عربة الكاميرا","english":"Dolly grip","french":null,"description":"العامل الفني المسؤول عن سحْب أو دفع عربة الكاميرا أو الدوللي أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680418,"arabic":"الدوللي المتقدم","english":"Dolly in","french":null,"description":"لقطة تتحرك خلالها الكاميرا المحمولة فوق عربة الكاميرا أو الدوللي، إلى الأمام مقتربة من إحدى الشخصيات أو من إحدى مناطق المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":680419,"arabic":"الدوللة","english":"Dollying","french":null,"description":"حركة الكاميرا المحمولة فوق عربة الدوللي إلى الأمام أو إلى الوراء.","page":null,"uri":null},{"id":680420,"arabic":"رجل الدوللي","english":"Dolly man","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dolly grip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680421,"arabic":"الدوللي المتراجع","english":"Dolly out","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dolly back، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680422,"arabic":"دفاع الدوللي","english":"Dolly pusher","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dolly grip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680423,"arabic":"لقطة الدوللي","english":"Dolly shot","french":null,"description":"لقطة تسجلها الكاميرا المحمولة على عربة الكاميرا أو الدولي، بينما هي تتحرك إلى الأمام Track in أو إلى الخلف Track out لمواكبة حركة إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات. تتميَّز تلك اللقطة بسهولة الحركة ونعومتها، وعندما تكون حركتها إلى الأمام فإنها تساعد المُخرج على تركيز انتباه المُشاهد على شخص بعينه أو على حدث محدَّد أو على تفصيلة مهمة من تفاصيل المكان، أما اللقطة التي تتحرك فيها الكاميرا المحمولة على الدوللي إلى الخلْف فإنها تساعد على كشف مزيد من تفاصيل ومُكوِّنات المكان، وقد تُستخدم لتعكس وجْهة نظر إحدى الشخصيات أثناء حركتها، أو بغرض توسيع مجال إدراك المُشاهد لطبيعة المكان.","page":null,"uri":null},{"id":680424,"arabic":"مسارات الدوللي","english":"Dolly tracks","french":null,"description":"قضبان حديدية في الغالب، خشبية في أحيان نادرة، يوضع فوقها حامل الكاميرا المتحرك Camera dolly أثناء تصوير لقطة تعقُّب.","page":null,"uri":null},{"id":680425,"arabic":"الدوللي الصاعد","english":"Dolly up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dolly in، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680426,"arabic":"لقطة الدوللي مع الزوم","english":"Dolly zoom shot","french":null,"description":"لقطة تتحرك فيها الكاميرا المحمولة فوق العربة إلى الأمام أو إلى الوراء نحو موضوع التصوير أو ابتعادًا عنه، وفي الوقت نفسه يتغيَّر زوم العدسة اقترابًا من الموضوع نفسه أو ابتعادًا عنه. ففي حالة الاقتراب، تقترب الكاميرا من الموضوع وتقترب منه العدسة عن طريق حركة زوم إن Zoom in، وفي حالة الابتعاد تتحرك الكاميرا مبتعدة عن الموضوع وفي الوقت نفسه تبتعد عنه العدسة في حركة زوم آوْت Zoom out.","page":null,"uri":null},{"id":680427,"arabic":"قبة الأفق","english":"Dome-shaped horizon","french":null,"description":"لَوحة كبيرة الحجم يَرسم عليها مصمِّم المناظر أو الديكورات بدِقّة ما يُراد له الظهور في خلفية المَنظر أو الديكور، سواء تضمَّنت تلك الخلفية مَشاهد طبيعية مثل الحدائق والمواقع الخلّابة الأخرى، أو بانوراما لمدينة، أو مجرّد أفق متّسع، وهي تفاصيل تَلمحُها عَينُ المُشاهد عَرَضًا، كلما مرّت الكاميرا بنافذة أو باب من نوافذ وأبواب الديكورات، وكلما توقّفت أمام نافذة أو باب. هذه اللَوحات لم يَعُد لها وجود حاليًّا، إلّا في الأفلام الفقيرة المحدودة الميزانية. أما بالنسبة إلى الأفلام الكبيرة والمتوسطة، فقد اختفت تلك اللَوحات من ستديوهات السينما لتحل محلها خلفيات تبدو أكثر طبيعية، مع أنها أكثر اصطناعية، يتم تصميمها وتنفيذها باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":680428,"arabic":"إيرادات شباك التذاكر المحلية","english":"Domestic box office","french":null,"description":"الإيرادات التي يحققها الفيلم خلال عرضه في دُور العرض المحلية، أي دُور العرض الواقعة داخل حدود البلد المنتِج، وهو مُصطلَح يمثل الوجه الآخر لمُصطلَح إيرادات شبّاك التذاكر الأجنبية Foreign box office، الذي يُقصد به الإيرادات التي يحققها الفيلم نتيجة لعرضه في دُور العرض خارج البلد المنتِج.","page":null,"uri":null},{"id":680429,"arabic":"نسخة التوزيع المحلي","english":"Domestic release","french":null,"description":"نسخة الفيلم المعدّة للعرض في دُور العرض الموجودة داخل البلد المنتِج للفيلم. في بعض الأحيان، تختلف تلك النسخة عن نُسَخ العرض المخصصة للتوزيع الخارجي، التي قد تتعرّض لبعض التعديلات استجابة لمتطلبات وشروط العرض في كل بلد.","page":null,"uri":null},{"id":680430,"arabic":"نسخة محلية","english":"Domestic version","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Domestic release، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680431,"arabic":"عنصر مهيمن","english":"Dominant","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عنصر من عناصر الصورة، أو صورة مفردة ضمن سياق صوري، تجذب انتباه المُشاهد وتأسره بسبب التبايُن بينها وبين سائر عناصر الصورة في الحالة الأولى، أو بينها وبين صور السياق الصوري أو الفيلمي في الحالة الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":680432,"arabic":"السينما المهيمنة","english":"Dominant cinema","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يُقصد به الفيلم الروائي التجاري الذي يهدف إلى جذب المشاهدين إلى شبّاك التذاكر لتحقيق أعلى الإيرادات. ووفقًا لأصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، فإن هذه السينما تعتمد على عناصر مهمة مثل:\n• النجوم الكبار المتميِّزين.\n• الإنتاج السخي المتميِّز.\n• الموسيقى الشعبية الرائجة.\n• القصة التي تثير اهتمام المشاهدين.\nالسينما المهَيمِنة، كما يقول دايفيد بوردويل David Bordwell في كتابه سينما هوليوود الكلاسيكية The Classical Hollywood Cinema الذي صدر عن جامعة كولومبيا عام 1985، تعتمد في بنائها على عناصر بناء الفيلم الروائي التقليدي التي أرستها هوليوود، ومن بينها:\n• التوليف غير المنظور Invisible editing.\n• خلْق نوع من التوحُّد أو التعاطُف بين المُشاهد وشخصيات الفيلم.\nبعض المَراجع تطلِق مُصطلَح السينما المهَيمِنة أو السينما السائدة على السينما العالمية بسبب الهيمنة الواضحة للسينما الأمريكية على كثير من الأنماط السينمائية في معظم بلدان العالم، وكذلك بسبب هيمنة الشكل الروائي التقليدي على أعمال كتّاب السيناريو في معظم أنحاء العالم.","page":null,"uri":null},{"id":680433,"arabic":"تباين مهيمن","english":"Dominant contrast","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على التبايُن الذي يتمتع به عنصر من عناصر الصورة، أو صورة مفردة ضمن سياق صوري، وهو ما يمنحها القدرة على جذب انتباه المُشاهد وأسْره.","page":null,"uri":null},{"id":680434,"arabic":"دوللي عابرة للأبواب","english":"Doorway dolly","french":null,"description":"عربة كاميرا صغيرة الحجم، ضيقة الأبعاد، إلى الحد الذي يسمح لها بالمرور من خلال أبواب الحجرات العادية، أثناء متابعتها لحركة إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات.","page":null,"uri":null},{"id":680435,"arabic":"دي أو بي","english":"D.O.P","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Director of photography أي مدير التصوير. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680436,"arabic":"بيان معلومات","english":"Dope sheet","french":null,"description":"مُصطلَح مستمَد من عالم سباقات الخيول، يُقصد به النشرة التي تتضمَّن المعلومات المتصلة بالجياد التي سوف تشارك في سباقات يوم معيَّن، والتاريخ المهني لكل جواد، واسم الفارس الذي سوف يتوَلّى قيادته أثناء السباق. أما في عالم السينما، فيشير المُصطلَح إلى:\n• البيانات التحليلية المتعلقة برصيد الفيلم الخام في الستديو.\n• تقارير الكاميرا.\n• لوحة تتضمَّن الإرشادات الخاصة بالتعريض اللازم لكل لقطة من لقطات فيلم من أفلام الرسوم المتحركة.\n• تقارير الكاميرا المستخدَمة في حالة تصوير الأفلام الوثائقية التي لا تنطلق من سناريو مُعَدّ سلفًا.","page":null,"uri":null},{"id":680437,"arabic":"رقعة دائرية","english":"Dot","french":null,"description":"إشارة صغيرة مستديرة، يتراوح قطرها بين 3 و9 بوصات، تُصنع من مادّة معتمة، وتُطلى غالبًا باللون الأسود. توضع تلك اللوحة القرصية أمام الكاميرا لتَمنع الضوء من التسرُّب إلى العدسة، أو توضع في منطقة ما من مناطق المَنظر أو الديكور، لتلقي على تلك المنطقة ظلًا.","page":null,"uri":null},{"id":680438,"arabic":"بديل أو دوبلير","english":"Double","french":null,"description":"شخص يتمتع بالمواصفات الجسدية والملامح التي يتميَّز بها نجم مشهور. ويُطلَق على هذا الشخص في اللغة السينمائية الدارجة اسم الدوبلير، لأنه يحل محل النجم في حالة تعذّر وجوده أمام الكاميرا، لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":680439,"arabic":"برنامج مزدوج","english":"Double bill","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Double feature، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680440,"arabic":"كشاف مزدوج العرض","english":"Double broad","french":null,"description":"كشّاف عريض يحتوي على مصباحَين تبلغ قوّتهما معًا 4000 واط يتم تثبيتهما أمام سطح عاكس واحد. يُستخدم الكشّاف الإطاري المزدوج العرض لتزويد مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان، يُطلَق التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات التي يتمّ تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل متكامل.","page":null,"uri":null},{"id":680441,"arabic":"رسوم توزيع مزدوجة","english":"Double distribution fees","french":null,"description":"نوعان من رسوم التوزيع يدفعهما صاحب دار العرض مقابل توزيع فيلم واحد، حيث يدفع الرسم الأول إلى شركة التوزيع التي تملك حق التوزيع في جميع أنحاء البلد، ثم يدفع رسم توزيع آخر للموزِّع الفرعي الذي يملك حق التوزيع داخل إقليم معيَّن أو ولاية معيَّنة. ولأن مقدار رسم التوزيع الذي يتقاضاه الموزِّع الأصلي ثابت لا يتغير، فإن الرسم الثاني إنما يشكل عبئًا على كل من العارض والشركة المنتِجة للفيلم على حد سواء.","page":null,"uri":null},{"id":680442,"arabic":"استبدال البديل","english":"Double-duping","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العمل على نسخة سالبة بديلة ثانية، مطبوعة من نسخة سالبة بديلة أخرى، وهي عملية يَنصح الخبراء بضرورة تجنُّبها نظرًا لما يصيب الفيلم من تدهور وانخفاض في جودة صوره عند تكرار استنساخ نسخة من نسخة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680443,"arabic":"فيلم مزدوج قياس 8 مم","english":"Double 8mm film","french":null,"description":"شريط فيلمي عرضه 16 مم يتكوَّن من شريطَين ملتصقَين من قياس 8 مم. لاستخدام هذا الشريط، كانت عملية التصوير تتم على النصف الأول، ثم يُقلب الفيلم لتكون نهايته بداية وتُستأنف عملية التصوير على النصف الثاني. بعد ذلك، يتم تظهير الشريط بنصفَيه مرة واحدة، وبعد إتمام عملية التظهير يُشَق الشريط طوليًّا عند نقطة المنتصف للحصول على شريطَين من القياس العادي 8 مم.","page":null,"uri":null},{"id":680444,"arabic":"معنى مزدوج","english":"Double entendre","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كلمة أو جملة من جُمَل الحوار، تحمل معنى ثانيًا غير معناها المباشر، وغالبًا ما يكون ذلك المعنى الثاني أو الضمني جنسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680445,"arabic":"تعريض مزدوج","english":"Double exposure","french":null,"description":"تعريض الجزء نفسه من الفيلم داخل الكاميرا أو داخل الطابعة البصرية لصورتَين مختلفتَين، وبذلك تُطبع كل واحدة منهما فوق الأخرى أو تتداخل كل منهما مع الأخرى. تُستخدم تقنية التعريض المزدوج لتحقيق واحد من الأهداف التالية:\n• إظهار صورة مرئية لما يفكر فيه شخص ما، أو ما يتذكره شخص ما خلال لحظة معيَّنة، مع استمرار وجود صورة الشخص نفسه على الشاشة.\n• إظهار صورة مرئية لما يحلم به شخص ما أثناء نومه، مع استمرار وجود صورة هذا الشخص على الشاشة في حالة نوم.\n• الحصول على لقطات لأشباح تتحرك فتخترق الجدران، وتخترق أجساد الشخصيات الحقيقية وتغادرها.\n• التعليق على ما يجري داخل المشهد الأصلي من خلال نوع من التشبيه الفني الذي يُشاهَد في نفس لحظة مشاهدة أحداث المشهد الأصلي.\n• التعبير عن مرور فترة زمنية شهدت حدثًا أو أكثر.","page":null,"uri":null},{"id":680446,"arabic":"عرض مزدوج","english":"Double feature","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض فيلمَين روائيَين في دار عرض سينمائي مقابل تذكرة دخول واحدة. وقد بدأ هذا النظام خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، لتشجيع المشاهدين على التردُّد إلى دُور العرض. ومع منتصف الأربعينيات، كان نحو ثلثَي دُور العرض في الولايات المتحدة يطبق ذلك النظام.\nولأنه لم يكن في مقدور أصحاب دُور العرض وقتها أن يوفر لمشاهديه سوى فيلم روائي واحد من الأفلام الجيدة، لجأت شركات الإنتاج إلى إنتاج ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، وهي أفلام ذات ميزانيات ضئيلة يُعرض أحدها إلى جانب الفيلم المتميِّز. وفي بعض الأحيان كانت دُور العرض تعرض فيلمَين من أفلام الدرجة الثانية خلال البرنامج نفسه.\nورغم أن ذلك النظام قد انتهى تقريبًا بعد صدور ما يُعرف بقرار باراماونت Paramount Decision عام 1948، الذي أنهى سيطرة الشركات المنتِجة على دُور العرض السينمائي، لا تزال بعض دُور العرض تقدم عروضًا مزدوجة، خاصة عندما يشعر مالك الدار أن الفيلم الجديد لن يحقق إيرادات كافية.","page":null,"uri":null},{"id":680447,"arabic":"إطار مزدوج","english":"Double frame","french":null,"description":"إطار قياس 35 مم يمتد ليشغل مساحة 8 ثقوب بدلًا من المساحة العادية التي تتكوَّن من 4 ثقوب فقط. يُستخدم ذلك الإطار للحصول على تأثير الشاشة العريضة Widescreen عند استخدام النظام المعروف باسم فيستافيجن Vistavision حيث يجري الفيلم داخل الكاميرا بطريقة جانبية.","page":null,"uri":null},{"id":680448,"arabic":"تعريض الإطار مرتين","english":"Double frame exposing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Double framing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680449,"arabic":"تأطير مزدوج","english":"Double framing","french":null,"description":"عملية يتم خلالها طباعة كل إطار مرتَين. ويؤدي تكرار طباعة الإطار نفسه مرتين إلى إبطاء الحركة، غير أن البطء يختلف هنا عن البطء الناتج عن زيادة سرعة الفيلم عند التصوير، فحركة الشخصيات التي يتم إبطاؤها بتقنية التأطير المزدوج تكون حركة غير عادية، أي أنها تكون حركة غير منتظمة الإيقاع.","page":null,"uri":null},{"id":680450,"arabic":"نظام عرض مزدوج الرأس","english":"Double-headed projection","french":null,"description":"نظام لعرض الصورة والصوت منفصلَين، حيث تُعرض الصورة من الشريط السينمائي ويُعرض الصوت من شريط الصوت المغناطيسي، مع توفير تزامُن تام بين رأس قراءة الصورة ورأس قراءة الصوت. يُستخدم ذلك النظام لعرض جزء من الفيلم أثناء مرحلة الإنتاج، قبل أن يتم نقل الصوت إلى المَسار البصري المخصص له على شريط الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680451,"arabic":"صاحب الواصلتين","english":"Double hyphenate","french":null,"description":"لقب يُطلَق على السينمائي الذي يؤدي ثلاث مهن باحترافية متميِّزة، وبالتالي فإن لقبه المهني يتكوَّن من ثلاث كلمات بينهما شرطتان أو واصلتان Two hyphens، كأن يُطلَق على الفنان لقب \"الممثل-المُخرج-المنتِج\".\nتاريخ صناعة السينما عبْر مراحله المختلفة حافل بفنانين من أصحاب ما يزيد على الواصلتَين والواصلات الثلاث، ومنهم:\n• تشارلي تشابلن Charlie Chaplin الذي حصل على ثلاث واصلات باعتباره \"منتِج-مؤلِّف-مُخرج-بطل\" فيلم العصر الحديث Modern Times عام 1936.\n• أورسون ويلز Orson Welles الذي حصل على ثلاث واصلات باعتباره \"منتِج-مؤلِّف-مُخرج-بطل\" فيلم المواطن كاين Citizen Kane عام 1941.\n• ميل غيبسون Mel Gibson الذي حصل على واصلتَين باعتباره \"منتِج-مُخرج-بطل\" فيلم قلْب شجاع Brave Heart عام 1995.\n• وُودي ألِن Woody Allen الذي حصل على ثلاث واصلات باعتباره \"منتِج-مؤلِّف-مُخرج-بطل\" فيلم حلو وحقيقي Sweet and Lawdown عام 1999.","page":null,"uri":null},{"id":680452,"arabic":"ازدواجية الإضاءة الرئيسية","english":"Double-key lighting","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الإضاءة تتمتع فيه منطقتان من مناطق المشهد بإضاءة رئيسية، ويُستخدم غالبًا في المَشاهد الحوارية التي تتضمَّن حوارًا بين شخصيتَين تفصل بينهما مسافة ملحوظة، يتعذّر معها أن يغطيهما معًا ضوء رئيسي واحد.","page":null,"uri":null},{"id":680453,"arabic":"فيلم مزدوج أو ازدواجي","english":"Double movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على نمط سيئ من أنماط الإنتاج السينمائي، حيث يجري التصوير في موقع ما لبضعة أيام، ثم ينتقل فريق العمل إلى موقع آخر، وبعد عدّة أيام أو أسابيع يعود الفريق لمواصلة العمل في الموقع الأول، وهكذا. يُعَدّ هذا الأسلوب أقل أساليب تنفيذ الأفلام تنظيمًا وأكثرها تكلفة، لذلك يعمل الجميع على تجنُّبه.","page":null,"uri":null},{"id":680454,"arabic":"فيلم مزدوج التثقيب","english":"Double perforated stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Double perforation stock، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680455,"arabic":"فيلم مزدوج الثقوب","english":"Double perforation stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الخام ذو الثقوب على جانبَيه الأيمن والأيسر. من هذه الأفلام الفيلم من قياس 35 مم والفيلم من قياس 70 مم، كما أن الأفلام الصامتة من قياس 16 مم لها ثقوب على جانبَي الشريط، أما في النسخة الناطقة من الأفلام قياس 16 مم فإن أحد الصفَّين يتخلى عن مكانه لصالح مَسار الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680456,"arabic":"فيلم مزدوج التثقيب أو الثقوب","english":"Double perf stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Double perforation stock، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680457,"arabic":"طبع ازدواجي","english":"Double printing","french":null,"description":"طباعة نسخة موجبة من نسختَين سالبتَين خلال دورة طباعة واحدة، وهي عملية تتم باستخدام الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":680458,"arabic":"قائمة أسماء بالطبع الازدواجي","english":"Double print titles","french":null,"description":"قائمة أسماء المشاركين في الفيلم مطبوعة فوق مَشاهد أو لقطات من الفيلم، وذلك عن طريق تصوير شريطَين مختلفَين للحصول على بَكْرتَين من الأفلام، تحتوي البَكرة الأولى على المَشاهد المختارة وتَحتوي البَكرة الثانية على قائمة الأسماء، ثم تتمّ طباعة البَكرتَين معًا، إحداهُما فوق الأخرى، على نسخة ثالثة.","page":null,"uri":null},{"id":680459,"arabic":"دور مزدوج","english":"Double role","french":null,"description":"شخصيتان من شخصيات الفيلم يؤديهما ممثل واحد. من أبرز الأمثلة على تلك النوعية من الأدوار في السينما المصرية، ما قدمه فريد شوقي عندما لعب شخصية السلطان مارينغوس الأول وشخصية حسن حمّال الحقائب في فيلم \"صاحب الجلالة\" الذي أخرجه فطين عبد الوهاب عام 1963، وما قدمته سعاد حسني عندما لعبت شخصية نادية وشخصية شقيقتها منى في فيلم \"نادية\" الذي أخرجه أحمد بدرخان عام 1969.","page":null,"uri":null},{"id":680460,"arabic":"ضعف الجدول","english":"Double scale","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأجْر الذي يبلغ ضعْف الحد الأدنى للأجور الذي تقرره جداول النقابات المهنية المنظِمة للعلاقة بين شركات الإنتاج والعاملين في الفيلم بنظام الأجْر اليومي أو الأسبوعي أو الشهري.","page":null,"uri":null},{"id":680461,"arabic":"لقطة ثنائية","english":"Doubles shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أيّ لقطة تجمع بين شخصَين، لذلك تسمّى أحيانًا Two-shot، ولكن في بعض الأحيان يقتصر استعمال هذا المُصطلَح على الصورة الفوتوغرافية أو اللقطة السينمائية التي تجمع بين توأمَين، أو شخصَين يشبه كل منهما الآخر إلى حد كبير.","page":null,"uri":null},{"id":680462,"arabic":"نسخة العرض المزدوج","english":"Double system print","french":null,"description":"نسخة عمل تُستخدم بالتوازي مع نسخة منفصلة للصوت على شريط مغناطيسي، لإجراء عرض متزامن للفيلم خلال مرحلة من مراحل التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":680463,"arabic":"جهاز العرض المزدوج","english":"Double-system projector","french":null,"description":"جهاز عرض خاص يستطيع أن يعرض الصورة والصوت منفصلَين، حيث يعرض الصورة من الشريط السينمائي ويعرض الصوت من شريط الصوت المغناطيسي، مع توفير تزامُن تام بين رأس قراءة الصورة ورأس قراءة الصوت. يُستخدم هذا الجهاز لعرض جزء من الفيلم أثناء مرحلة الإنتاج، قبل أن يتم نقل الصوت إلى المَسار البصري المخصص له على شريط الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680464,"arabic":"تسجيل الصوت بالنظام المزدوج","english":"Double-system sound recording","french":null,"description":"نظام تسجيل الصوت المتبع في معظم عمليات التصوير السينمائي الاحترافي، حيث يتم تسجيل الصورة والصوت على شريطَين مختلفَين منفصلَين لكنهما متزامنان. تسجيل الصوت من خلال هذا النظام يتم على شريط مغناطيسي وهو ما يمنح الصوت مساحة كبيرة ومدى متسعًا، كما أنه يتيح لمُوَلِّف الصوت إمكانيات هائلة أثناء عمليات التوليف والمزج.","page":null,"uri":null},{"id":680465,"arabic":"إلتقاطة مزدوجة","english":"Double take","french":null,"description":"لقطة تتضمَّن إعادة لجزء من حدث تم تصويره سابقًا، ولكن من زاوية مختلفة ثم نسي المُوَلِّف أن يزيل الجزأَين المشتركَين بين اللَقطتَين، كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على الحدث الذي تم تصويره بكاميرتَين في الوقت نفسه، كل من زاوية مختلفة، وعند التوليف ترك المُوَلِّف الجزأين المشتركَين بين الإلتِقاطتَين. هذا الخطأ الذي يُشعر المُشاهد بأن جزءًا من الحركة قد تكرر بشكل غير منطقي، يمكن استخدامه عن عمْد لإظهار مدى بطء حركة إحدى الشخصيات أو مدى عبثيتها.","page":null,"uri":null},{"id":680466,"arabic":"وقت مضاعف","english":"Double time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مضاعفة ساعات العمل الفعلية للفنان أو الفني أو العامل المهني، وهو الأمر الذي يترتب عليه أن تدفع له الشركة المنتِجة ضعف الحد الأدنى للأجور الذي تُقرره جداول النقابات المهنية المنظِمة للعلاقة بين شركات الإنتاج والعاملين في الفيلم بنظام الأجْر اليومي أو الأسبوعي أو الشهري.","page":null,"uri":null},{"id":680467,"arabic":"عرض مزدوج","english":"Double-up","french":null,"description":"عرض فيلمَين، غالبًا للمنتِج نفسه، لمدة يوم واحد.","page":null,"uri":null},{"id":680468,"arabic":"يوم العرض المزدوج","english":"Double-up day","french":null,"description":"يوم واحد فقط يفتح فيه صاحب دار العرض أبواب الدار أمام المشاهدين لمُشاهَدة الفيلم الذي سوف يُرفع اليوم من الدار والفيلم الذي سوف يبدأ عرضه مقابل تذكرة واحدة. تهدف تلك العملية، في كثير من الأحوال، إلى استغلال السمعة الطيبة التي حققها الفيلم المنتهية فترة عرضه، في اكتساب مشاهدين لصالح الفيلم الجديد.","page":null,"uri":null},{"id":680469,"arabic":"المظلم","english":"Douser","french":null,"description":"جزء من أجزاء جهاز العرض السينمائي يقوم باعتراض شعاع الضوء وقطْعه ومنْعه من المرور عبر فتحة الجهاز أثناء لحظات الانتقال من البَكرة التي انتهى عرضها إلى البَكرة التالية لها. ويُطلَق المسمّى نفسه على الجزء المتحرك الموجود فوق كشّاف الضوء المركّز، الذي يقوم بقطْع شعاع الضوء الصادر عن الكشّاف فجأة، وكأنه يعمل عمل قاطع التيار.","page":null,"uri":null},{"id":680470,"arabic":"موشور دوف","english":"Dove prism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الموشور المعروف باسم الموشور القلّاب Turn-over prism وهو موشور يستطيع أن يقلب الصورة رأسًا على عقب، كما يستطيع أن يجعل يسارها يمينًا، ويمينها يسارًا. اخترع هذا المنشور العالِم البروسي هاينريخ فيلهِلْم دوف Heinrich Wilhelm Dove، وذلك في ثلاثينيات القرن التاسع عشر، ومن اسم المخترع، استمد المنشور أحد اسميه.","page":null,"uri":null},{"id":680471,"arabic":"خفض","english":"Down","french":null,"description":"ملحوظة في السيناريو يلفت فيها كاتب السيناريو نظر المُخرج والمُوَلِّف إلى ضرورة خفض مستوى صوت ما، الموسيقى مثلًا، عند نقطة معيَّنة من المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680472,"arabic":"إضاءة هابطة","english":"Downlight","french":null,"description":"إضاءة تتدفق أشعتها على الموضوع من أعلى أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680473,"arabic":"تحميل","english":"Download","french":null,"description":"عملية نقْل برنامج كومبيوتر أو مواد سمعية أو بصرية من وسيط من وسائط التخزين المنفصلة إلى داخل الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":680474,"arabic":"طباعة مصغرة","english":"Downprint","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تصغير حجم الصورة السينمائية عند إعادة طباعتها. من أبرز استخدامات تلك التقنية، طباعة نسخة مصغِّرة قياس 35 مم من نسخة أصلية من نوع آيماكس IMAX قياس 65 مم، لاستخدام النسخة الجديدة المصغَّرة كطبعة سريعة يومية.","page":null,"uri":null},{"id":680475,"arabic":"لقطة من أعلى","english":"Down shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة من كاميرا مرتفعة، معلّقة على رافعة أو كْراين أو في طائرة عمودية، وكأنها تحاكي ما يراه الطائر المحلِّق في الفضاء إذا ما نظر لأسفَل، لذلك تطلِق عليها بعض المَراجع Bird’s eye shot.\nيتراوح ارتفاع الكاميرا عن الموضوعات عند إلتِقاط هذه اللقطة بين عدّة أقدام ومئات الأقدام، طبقًا للتأثير الدرامي أو التشكيلي الذي يسعى المُخرج إلى تحقيقه. فاللقطة الملتقطة من أعلى، تضغط ارتفاع الشخصيات والموضوعات، وتُظهرها أقل حجمًا، كما تُظهر حركاتها أقل سرعة مما هي عليه في الواقع، ومن ثم فإنها تُظهر مدى ضآلة الشخصية معنويًّا، ومدى ضياعها في الفراغ الذي تَجري فيه أحداث المشهد.\nفلقطة من ارتفاع بضعة أقدام لشخص يجلس أرضًا داخل حجْرة مغلقة، توحي مباشرة بعزلة هذا الشخص ووحدته، بينما لقطة من زاوية مرتفعة جدًّا لشخص يهيم على وجهه في صحراء متسعة مسطّحة تكاد تخلو من أية تضاريس تميِّز جزءًا منها عن غيره، بينما تصبّ الشمس فوق رأسه جحيمًا من حرارتها، في صورة إضاءة هابطة تلقي بظله كجسد ميت تحت قدميه، توحي لنا بشكل غير مباشر، لكنه شبه يقيني، بالمصير المحتوم الذي ينتظر تلك الشخصية. تذيب هذه اللقطة الفوارق والمسافات بين شخصيّات المشهد وموقع التصوير، وتتيح للمُشاهد رؤية ما لا تراه تلك الشخصيّات من تفاصيل ومعالم موقع التصوير، حيث تدور أحداث المشهد. هذا وتُعرف هذه اللقطة أحيانًا باسم لقطة من زاوية مرتفعة جدًّا Extreme high-angle shot.","page":null,"uri":null},{"id":680476,"arabic":"مقدمة المنظر","english":"Down-stage","french":null,"description":"الجزء الأمامي من المَنظر أو الديكور، أي الجزء الأقرب إلى الكاميرا، ويُطلَق عليه أحيانًا اسم صدر المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":680477,"arabic":"الوقت المستبعد","english":"Down time","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الفترة التي يتوقف فيها العمل في الفيلم، وهي يمكن أن تكون دقائق أو ساعات قليلة، ريثما يتم إصلاح أو استبدال آلة معطّلة، كما يمكن أن تمتد لأيام أو أسابيع لظروف إنتاجية مفاجئة.","page":null,"uri":null},{"id":680478,"arabic":"عدة السحل","english":"Drag harness","french":null,"description":"تُطلَق كلمة Harness في الأساس على طَقْم الفرس، أي مجموعة الأربطة التي تشدّه إلى العربة. أما مُصطلَح عُدَّةُ السَحْل فيُقصد به طقم الأربطة الذي يرتديه البديل المُخاطِر Stunt تحت ثيابه العادية، استعدادًا لأداء مشهد يتطلب سحْلَه، أي سحْبَه على الأرض بعنف، بواسطة حصان أو سيارة أو دراجة نارية، أو حتى بواسطة مجموعة من الأفراد.","page":null,"uri":null},{"id":680479,"arabic":"عدة السحل","english":"Drag rig","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Drag harness، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680480,"arabic":"حلة السحل","english":"Drag vest","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Drag harness، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680481,"arabic":"دراما","english":"Drama","french":null,"description":"كلمة مشتقّة من الفعل اليوناني القديم Dran الذي يعني فَعَلَ، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وهما تضيفان أن صفة درامي Dramatique موجودة في اللغة اليونانية القديمة وتُكتب Dramatikos، كما أنها موجودة في اللغة اللاتينية وتُكتب Dramaticus، وذلك للدلالة على كل ما يحمل الإثارة والخطر.\nأما رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad، صاحبا قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فيعرِّفان الدراما بأنها \"قصة تحتوي على حوار وأحداث، وأنها تُكتب بغرض تمثيلها على المسرح أو أمام الكاميرات\".\nمن ناحية أخرى، يقدم المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، تعريفًا أكثر تفصيلًا حيث يقولان إن \"كل المؤلَّفات والعروض الدرامية التي ظهرت منذ أقدم العصور حتى اليوم، تنبض برؤية الإنسان، وهو يتحرك في صراع بينه وبين نفسه، أو بينه وبين الطبيعة وعناصر البيئة المحيطة به\". ويرى مرسي ووهبة أن الدراما تنقسم إلى قسمَين رئيسيَين هما المأساة والملهاة.","page":null,"uri":null},{"id":680482,"arabic":"دراماتيكي","english":"Dramatic","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُطلَق على العمل الفني الذي يتميَّز بطابع درامي، بالمفهوم الشائع للكلمة، بمعنى أنه مليء بالأحداث والمواقف الساخنة والصراعات الحادة التي تحرك مشاعر المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":680483,"arabic":"دراكوميديا","english":"Dramatic comedy","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به العمل الفني الذي يحتوي على عناصر جادة وأخرى فكاهية أو كوميدية، بشكل لا يَسمح لأحدهما بأن يطغى على الآخر، وأن يصبغ العمل بصبغته.","page":null,"uri":null},{"id":680484,"arabic":"مفارقة درامية","english":"Dramatic irony","french":null,"description":"المفارَقة التي تنشأ عندما يكون المُشاهد أكثر علمًا من شخصيات الفيلم بخلفيات وحقائق موقف ما، ثم يسمع ويشاهد هذه الشخصيات تتصرف وتتحدث بشكل يعكس ذلك الجهل، وبشكل ربما يؤدي بها إلى عكس ما تسعى إلى تحقيقه، كما يمكن أن تتخذ المفارقة الدرامية شكلًا آخر عندما تتصرف شخصية أو عدّة شخصيات أو تتكلم بعكس ما تمليه عليها مصلحتها دون أن تدرك ذلك، ودون أن يكون المُشاهد مدركًا لذلك وقت وقوع الفعل أو القول.","page":null,"uri":null},{"id":680485,"arabic":"بناء درامي","english":"Dramatic structure","french":null,"description":"أسلوب ترتيب عناصر الحَبْكة الدرامية في أيّ عمل درامي، بما في ذلك الفيلم، وطريقة تنظيم العلاقة بين تلك العناصر التي تُعَدّ الأساس الذي تقوم عليه عملية طرح وتطوير ثم فك عقدة العمل الدرامي. وأفْضل طُرق استكشاف أو تقييم البناء الدرامي لفيلم ما هو تحليل العناصر أو المُكوِّنات الرئيسية التالية:\n• الاستهلال أو المقدمة Exposition، وهو مشهد يتصدر الفيلم أو المسرحية ويحتوي على المعلومات التي يحتاج إليها المُشاهد لمتابعة الأحداث. وبينما تتناثر تلك المعلومات من خلال الحوار بين بعض الشخصيات أو من خلال مونولوغ Monologue لإحدى الشخصيات خلال المشهد الأول من مَشاهد المسرحية، فإنها في السينما يمكن أن تأخذ هذا الشكل التقليدي، كما يمكن أن تقدَّم من خلال معالجة بصرية خلّاقة لتلك المعلومات.\n• الحدث الدافع أو المحرك Inciting action، وهو موقف أو حدث يقع في بداية الفيلم، ويكشف عن الصراع الذي سوف تدور حوله الحَبْكة، لذلك تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم القوة الدافعة أو المحركة Inciting power.\n• تطوُّر الحدث Development of action، ويُقصد به مجموعة الأحداث والتطورات المتلاحقة التي تقع في نطاق الحَبْكة الرئيسية، والتي تبدأ بعد وقوع الحدث الدافع أو المحرك مباشرة، وتدفع بالصراع نحو قمَّته. وهنا نود أن نشير إلى أن الناقد الألماني غوستاف فرايتاغ Gustav Freytag، صاحب كتاب تقنية المسرح Die Technik des Dramas، يقسِّم تلك المرحلة إلى خمس خطوات، ويرسم هذه الخطوات في صورة هرم تحتل قمَّتَه الذروة Climax، بينما يبدأ ضلعُه الصاعد بنقطة الانطلاق Point of attack، ثم تَصاعُد الحدث أو الأحداث المتصاعدة Rising action، لنصل إلى القمة أو الذروة. أما الضلع الهابط فيبدأ بالحركة الهابطة أو الأحداث المتهاوية المتباطئة Falling action، وينتهي عند قاعدة الهرم بالحل، الذي يتمثل في تفكيك عقدة العمل أو مجموعة عُقده المتشابكة Denouement.\n• الذروة، وهي مُصطلَح درامي مأخوذ عن الكلمة اليونانية Klimax التي تعني سلّمًا من الخشب أو من الحبال Ladder، وهو ما يتضمَّن إيحاءً بالتصاعد والتدرُّج. أما دراميًّا، فإن المُصطلَح يشير إلى لحظة مهمة من مراحل تطور السرد الدرامي بغضّ النظر عن طبيعة العمل، سواء كان رواية Novel أو مسرحية Play أو فيلمًا سينمائيًّا، أي حين يبدأ الضلع الهابط من أضلاع مثلث فرايتاغ حركته نحو الحل.\n• الحل Denouement، وهي كلمة فرنسية في الأصل مشتقّة من الفعل Dénouer الذي يعني يفك وثاقًا. أما دراميًّا، فإن المُصطلَح يشير إلى تلك المرحلة التي تعقب الذروة، حيث تتكشف كل الحقائق وتنجلي كل الأسرار، إما بفضل عامل خارجي قوي أو بسبب تغيير جوهري في موقف الشخصيات الرئيسية نتيجة لحالة من الإدراك الذي كان غائبًا أو مغيَّبًا عنها.\nورغم أن قواعد البناء الدرامي التقليدي منذ قواعد الدراما الأرِسْطية، حتى هرم فرايتاغ، تفضل أن ينتهي العمل الدرامي بحل العقدة الرئيسية Main plot والعُقَد الفرعية Subplots، يفضِّل كثير من المُخرجين محاكاة الواقع، فيتركون كل العُقَد أو معظمها كما هي، بلا حل.","page":null,"uri":null},{"id":680486,"arabic":"الزمن الدرامي","english":"Dramatic time","french":null,"description":"واحد من الأبعاد الزمنية المختلفة التي يخلقها الفيلم، أو يعمل من خلالها من أجل تحقيق الهدف الذي صُنع من أجله، أو من أجل توصيل الرسالة التي يرغب صانعوه في توصيلها إلى المُشاهد. هذه الأبعاد الزمنية هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time.\n• الزمن الدرامي، موضوع هذا المدخل.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time.\n• الزمن العاطفي Affective time.\n• الزمن الثقافي Cultural time.\n• الزمن التاريخي Historical time.\nونعود إلى موضوع هذا المدخل، الزمن الدرامي، ونقول إنه البُعد الزمني الذي يخلقه الفيلم، والذي يتجاوز وقتَ الاستغراق في المُشاهَدة، مستغلًا رغبة المُشاهد في مُشاهَدة ما هو مهم فقط، واستعداده لتقبُّل فكرة القفز في الزمن، أو القفز فوق الزمن أو عبره، لتجاوُز كل ما ليس له صلة مباشرة بالحدث الرئيسي للفيلم. فالزمن الدرامي يسمح لنا بأن نشاهد، خلال فترة تَواجُدنا داخل دار العرض، والتي لا تتجاوز بضع ساعات، أن نشاهد أحداثًا استغرق وقوعها ما يتراوح بين عدة ساعات وعدد لا يحصى من السنوات. كما يتيح لنا الزمن الدرامي أن نسافر في الزمن نحو الماضي، لنتعرف من خلال أسلوب الارتجاع الفني Flashback حدثًا أو أحداثًا وقعت قبل بدء الخط الدرامي للفيلم، أو أن نسافر في الزمن إلى الأمام من خلال لفتة إلى الأمام Flashforward، كمحاولة لتوقُّع ما قد يحدث.","page":null,"uri":null},{"id":680487,"arabic":"وحدة درامية","english":"Dramatic unity","french":null,"description":"مُصطلَح يصف البناء الدرامي Dramatic structure المحبوك والمنتظِم بدقة، والذي يخلو من التشعُّبات والتفريعات التي تتعارض مع الحَبْكة الرئيسية للفيلم Main plot وتعوق نمو الشخصيات وتطوُّر الأحداث. لذلك، تصف بعض الدراسات النقدية التقليدية الوحْدة الدرامية بأنها وحْدة الحدث Unity of action، وبأنها واحدة من الوحدات الثلاث التي يعتمد عليها العمل الدرامي الجيد اعتمادًا أساسيًّا، أما الوحدتان الأخريان فهما وحْدة الزمان Unity of time ووحْدة المكان Unity of place.","page":null,"uri":null},{"id":680488,"arabic":"ذو طابع درامي","english":"Dramatique","french":null,"description":"مُصطلَح من مُصطلَحات علم الجَمال Aesthetics، يمكن أن يُستخدم لوَصْف الطابع العام لأيّ عمل أدبي أو فني، رواية أو مسرحية أو فيلم أو لوحة تشكيلية. وهنا يجب أن نفرق بين الاستخدام الأكاديمي للمُصطلَح وبين استخدامه العامّي الذي يُقصد به غالبًا عمل ذو طابع مأساوي. فكما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، يختلف العمل ذو الطابع الدرامي عن العمل ذي الطابع المأساوي في كون الدرامي يحمل الطابع نفسه المثير للخوف والشفقة لكن نهاية الصراع فيه لا تأخذ طابع الحتمية المأساوية، كارثة كانت أو موتًا، وإنما تظل مفتوحة على إمكانية الخلاص.","page":null,"uri":null},{"id":680489,"arabic":"دراماتيست","english":"Dramatist","french":null,"description":"لقب يُطلَق على الكاتب الذي يتخصص في الكتابة الدرامية، سواء كان يكتب للمسرح أو الإذاعة أو التلفزيون أو السينما.","page":null,"uri":null},{"id":680490,"arabic":"إعداد درامي","english":"Dramatization","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادة صياغة حدث حقيقي أو عمل أدبي، رواية مثلًا، لتقديمها في صورة درامية.","page":null,"uri":null},{"id":680491,"arabic":"دراميديا","english":"Dramedy","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dramatic comedy، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680492,"arabic":"عامل تركيب المفروشات والمعلقات","english":"Draper","french":null,"description":"الفني المسؤول عن إعداد وتركيب الستائر والمفروشات وسائر المعلقات القماشية التي يحتاج إليها المنسِّق الفني لاستكمال المشهد وإبراز شخصيته.","page":null,"uri":null},{"id":680493,"arabic":"إدارة المفروشات والمعلقات","english":"Drapery department","french":null,"description":"إدارة من إدارات الستديو تضم الفنانين المسؤولين عن إعداد وتركيب الستائر والمفروشات وسائر المعلقات القماشية التي يحتاج إليها المنسِّق الفني لاستكمال المشهد وإبراز شخصيته.","page":null,"uri":null},{"id":680494,"arabic":"المفروشات والمعلقات","english":"Drapes","french":null,"description":"الستائر والمفروشات وسائر المعلقات القماشية التي يحتاج إليها المنسِّق الفني لاستكمال المشهد وإبراز شخصيته.","page":null,"uri":null},{"id":680495,"arabic":"يعجز عن التذكر","english":"Draw a blank","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به توقُّف الممثل عن الأداء تمامًا نتيجة لنسيان الجزء المتبقي من الحوار.","page":null,"uri":null},{"id":680496,"arabic":"تحريك مرسوم على الفيلم","english":"Drawn on film animation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Direct Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680497,"arabic":"بالون الأحلام","english":"Dream balloon","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم وتقنيات السينما الصامتة، ويُقصد به شكل صغير على هيئة بالون يشبه بالون الحوار الذي يعلو رأس الشخصية في كتب القصص المرسومة Comic books، ويُستخدم لعرض لقطات تصوِّر أحلام أو أفكار أو مخاوف إحدى شخصيات الفيلم.\nوفقًا لما يذكره آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن أول ظهور لذلك البالون كان في فيلم حياة إطفائي أمريكي The Life of an American Fireman الذي أخرجه إدوين بورتر Edwin S. Porter عام 1903، وأول مَن استبدل ذلك البالون بقَطْع إلى لقطة مستقلة تُظهر ما يدور في مخيِّلة الشخصية من أفكار أو أحلام كان دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith.","page":null,"uri":null},{"id":680498,"arabic":"مصنع الأحلام","english":"Dream factory","french":null,"description":"تسمية عامّية شائعة تُطلَق على ما يُعرف بالستديو السينمائي Film Studio، وهو مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• شركة كبيرة من شركات الإنتاج السينمائي.\n• المجمَّع الضخم الذي يضم مكاتب الشركة المنتِجة، وقاعات التصوير السينمائي، واستراحات الممثلين والممثلات، وغرف الماكياج، والمطاعم والكافيتريات، ومعامل التحميض والطباعة، وحجرات التوليف، وورشات تنفيذ المناظر أو الديكورات، وورشات تصميم وتنفيذ الملابس، ومخازن الأجهزة والمعدّات، وثلاجات حفْظ الأفلام الخام، بالإضافة إلى مساحات خضراء وأخرى خالية تُستخدم لبناء بعض المناظر.\n• قاعة التصوير السينمائي أي البلاتوه، حيث تجري المرحلة الأكثر أهمية من بين مراحل إنتاج الفيلم، وهي مرحلة التصوير. تكون هذه القاعة غالبًا معزولة صوتيًّا بشكل كامل حيث يجري داخلها تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير. وقد جرت العادة أن تمتلك الشركات الكبرى عددًا من قاعات التصوير المجهَّزة التي يحمل كل منها اسمًا أو رقمًا يميّزها عن بقية القاعات، كما جرت العادة أيضًا أن تتنوَّع مساحات تلك القاعات وفقًا لكيفية استخدامها. ووفقًا لهذا المفهوم، فإن بلاك ماريا Black Maria يُعَدّ أول ستديو سينمائي، أو أول قاعة تصوير سينمائي في التاريخ. صمّم هذا الستديو المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph، وقد تكلف إنشاؤه وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.","page":null,"uri":null},{"id":680499,"arabic":"فيلم حلم","english":"Dream film","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على نوع قليل الانتشار من الأفلام، تدور أحداثه كلها في عالم الأحلام، فلا تخضع لقواعد المنطق، ولا يتبع بناؤها المواصفات الرئيسية للبناء الدرامي Dramatic structure، كما لا يولي توليفُها قواعدَ التَتابُع أيّ اعتبار. هذه الأفلام يصفها ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بأنها تعكس قدرة التوليف على التلاعب بالزمان والمكان، حيث يستطيع تسريع الزمن أو إبطاءه أو حتى تجميده.\nفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يعتبر أن الفيلم الصامت كلب أندلُسي Un chien andalou الذي أخرجه المُخرج لوي بونويل Luis Bunuel والفنان التشكيلي سلفادور دالي Salvador Dali عام 1928 هو أبرز مثال على ذلك النوع.","page":null,"uri":null},{"id":680500,"arabic":"جو حالم","english":"Dream mode","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• العالم السينمائي Cinematic world الذي تخلقه تلك الأفلام، وهو مُصطلَح يعكس وجْهة نظر ترى في السينما أكثر من مجرد صناعة، بل وحتى أكثر من مجرد شكل من أشكال التعبير الفني. الغريب أن وجْهة النظر تلك، والتي تعكس تقديرًا كبيرًا للسينما، جاءت من مفكرين لا ينتمون إلى عالم السينما ولا إلى عالم النقد الفني على الإطلاق. من أبرز أصحاب وجْهة النظر هذه عالِم من علماء الطب النفسي وفيلسوفة، ينحدر كلاهما من أصل ألماني، وهما:\n– عالِم النفس الأمريكي هوغو مونستربيرغ Hugo Munsterberg، مؤلِّف كتاب الفيلم: دراسة سيكولوجية The Film: A Psychological Study.\n– الفيلسوفة الأمريكية سوزانا لانغر Suzanne Langer، مؤلِّفة كتاب الشكل والإحساس The Feeling and the Form.\n• لقطة أو مشهد يمثل ترجمة بصرية لما يرتسم داخل مخيلة إحدى الشخصيات خلال نوبة من نوبات أحلام اليقظة، أو لما تحلم به بالفعل أثناء نومها. من أشهر هذه المَشاهد في السينما العالمية، مشهد حلم غريغوري بيك Gregory Peck في فيلم المفتون Spellbound الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1945، ونظرًا للأهمية البالغة لذلك المشهد بالنسبة إلى الفيلم ككل، فإن هيتشكوك عهد بأمر تصميمه وتنفيذه إلى الفنان التشكيلي الكبير سلفادور دالي Salvador Dali.","page":null,"uri":null},{"id":680501,"arabic":"سياق حلمي","english":"Dream sequence","french":null,"description":"سياق اعتراضي أو انتقالي، غالبًا ما يبدأ بلقطة لشخص نائم، ثم يتغيّر المشهد فجأة لنرى الشخص نفسه مشاركًا في مشهد يمثل ترجمة بصرية لما يحلم به أثناء نومه. من أشهر هذه المَشاهد في السينما العالمية:\n• مشهد حلم غريغوري بيك Gregory Peck في فيلم المفتون Spellbound الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1945. ونظرًا للأهمية البالغة لذلك المشهد بالنسبة إلى الفيلم ككل، فإن هيتشكوك عهد بأمر تصميمه وتنفيذه إلى الفنان التشكيلي الكبير سلفادور دالي Salvador Dali.\n• مشهد الحلم في فيلم أوكلاهوما Oklahoma الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1955.\nأما في السينما المصرية فإن مشهد حلم ناهد التي لعبت دورها سعاد حسني في فيلم \"بئر الحرمان\" الذي أخرجه كمال الشيخ في عام 1969، يُعَدّ واحدًا من أهم مَشاهد الحلم، سواء من منطلق دلالاته النفسية ومدى تأثيره على أحداث الفيلم، أو من خلال التصميم الجيد لمناظره أو ديكوراته، والتنفيذ الجيد له، تمثيلًا وتصويرًا وإخراجًا.","page":null,"uri":null},{"id":680502,"arabic":"جماعة درو","english":"Drew Associates","french":null,"description":"مجموعة من مُخرجي الأفلام الوثائقية Documentary Film الشباب، أسسها في نيويورك وأشرف على عملها المنتِج والمُخرج المعروف روبرت دْرو Robert Drew، وقد اشتهرت تلك المجموعة بدورها الريادي في مجال السينما المباشرة Direct Cinema، في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات من القرن العشرين، حيث ضمت عددًا من أبرز مُخرجي ما يُعرف بالأفلام الوثائقية الشهودية أو الرصدية Observational Documentary Film، وعلى رأسهم روبرت دْرو شخصيًّا وريتشارد ليكوك Richard Leacock اللذان أخرجا معًا عام 1960 فيلم الانتخابات الأولية Primary الذي يسجل الحملة الانتخابية لكل من هيوبرت همفري Hubert Humphrey وجون كيندي John F. Kennedy في السباق الرئاسي.","page":null,"uri":null},{"id":680503,"arabic":"زحزحة","english":"Drift","french":null,"description":"حركة يسيرة جدًّا، يتحركها الممثل دون أن يشعر، مما يفسد التكوين العام للقطة. أما إذا استُخدمت الكلمة كفعل \"إتزحزح\" فإنها تعني أمرًا يصدره المُخرج أو مدير التصوير إلى الممثل لتعديل وضْعه تعديلًا طفيفًا غير ملحوظ، لضبط التكوين العام للقطة، أو حتى لا يقطع ظلُّه مصدرَ الإضاءة المخصص لشخصية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680504,"arabic":"لقطة عابرة","english":"Drive-by shot","french":null,"description":"لقطة لشخص أو موضوع ساكن، ثابت في موقعه، تُلتقط بكاميرا متحركة، بحيث تمر بذلك الشخص أو الموضوع مرورًا عابرًا، بينما هي محمولة فوق سيارة.","page":null,"uri":null},{"id":680505,"arabic":"سينما السيارات","english":"Drive-in theater","french":null,"description":"ساحة عرض سينمائية مفتوحة، تُقام في الهواء الطلق، يصطفّ المشاهدون داخلها بسياراتهم في صفوف قوسية الشكل، حيث يشاهدون الفيلم من داخل السيارة، ويستمعون إلى الصوت من خلال مكبِّرات صوت صغيرة توزَّع على كل سيارة.\nورغم أن أول ساحة مفتوحة لسينما السيارات قد افتُتحت في الولايات المتحدة في 6 حزيران/يونيو 1933، لم ينتشر هذا النوع من الساحات انتشارًا حقيقيًّا إلّا في أعقاب الحرب العالمية الثانية، حيث راجت بسرعة ووصل عددها في عام 1958 إلى أكثر من 4000 ساحة، كانت كل واحدة منها تمتلئ ليليًّا بنحو 700 سيارة رغم أنها كانت مصمَّمة لتتسع لنحو 2000 سيارة.\nمع بداية السبعينيات من القرن العشرين، بدأت أعداد تلك الساحات في التناقص بشكل ملحوظ حتى وصل عددها في عام 2010 إلى أقل من 200 ساحة، معظمها مخصَّص لعرض أفلام الشهوانية البحتة Hard-core Film وأفلام العنف المفرط Extreme Violence Film.","page":null,"uri":null},{"id":680506,"arabic":"سينما السيارات","english":"Drive-in theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Drive-in theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680507,"arabic":"آلية الحركة","english":"Drive mechanism","french":null,"description":"الأجزاء المتحركة والمحرِّكة التي تسحب الفيلم وتنظم رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، داخل الكاميرا أو جهاز العرض، وفقًا لنظام الحركة المتقطعة.","page":null,"uri":null},{"id":680508,"arabic":"دخول بالسيارة","english":"Drive-on","french":null,"description":"دخول أحد العاملين بالفيلم، بسيارته، إلى داخل مرافق الستديو التي لا يُسمح بدخول سيارات غير العاملين إليها إلّا بتصريح خاص.","page":null,"uri":null},{"id":680509,"arabic":"تصريح دخول بالسيارة","english":"Drive-on pass","french":null,"description":"تصريح يُترك عند بوابة الستديو يَسمح لمَن يرد اسمه فيه بالدخول بسيارته إلى داخل مرافق الستديو التي لا يُسمح بدخول سيارات غير العاملين إليها إلّا بتصريح خاص.","page":null,"uri":null},{"id":680510,"arabic":"نظام الحركة","english":"Drive system","french":null,"description":"نظام الحركة المتقطعة الذي تعمل به الأجزاء المتحركة والمحرِّكة التي تسحب الفيلم وتنظم رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، داخل الكاميرا أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680511,"arabic":"قوة محركة","english":"Driving force","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف نقديًّا باسم التبرير Motivation، وهو المُصطلح الذي يكثر استخدامه في أدبيات الشكلانية الروسية Russian Formalism للدلالة على \"الطرائق التي يبرَّر بها تَعاقُب الأحداث ضمن المَسار الحَدَثي في القصة وتَرابُط الوحدات الحكائية ضمن منطق محدَّد. ففي الخرافات، يمثل استعمال أدوات سحرية أو اكتشاف ظواهر خارقة مبررًا للأحداث، وذلك لكونه مساعدًا للبطل أو معرقلًا له. وفي قصص المغامرات، يمثل السفر أحد أهم المبرِّرات التي تتأسس عليها التحولات الحَدَثية أو تترابط في إطارها الحكايات\"، وفقًا لنص تعريف نور الدين بنخود في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي.\nسينمائيًّا، يرى رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad، في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، أن الإلمام بالقوة المحركة للشخصية أمر مهم بالنسبة إلى الممثل، باعتبار أنه يمثل السبب الذي يدفع الشخصية إلى التصرف بالكيفية التي تتصرف بها، وهو أيضًا السبب وراء انتهائها إلى ما تنتهي إليه في نهاية العمل، لذلك يوصي الكاتبان الممثلَ بأن يدرس تلك القوة المحركة دراسة جيدة، حتى يستطيع أن يؤدي دوره بشكل يجسِّد الشخصية التي يلعبها تجسيدًا صحيحًا، وهي مسألة ربما تحتاج منه إلى أسابيع طويلة قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680512,"arabic":"رتابة","english":"Drone","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الغناء أو الأداء التمثيلي بصوت رتيب مُمِلّ، ونبرة مسطّحة لا تغيير فيها ولا تلوين.","page":null,"uri":null},{"id":680513,"arabic":"سديل","english":"Drop","french":null,"description":"المعنى اللغوي لكلمة سَديل هي ستارة كبيرة تعلَّق من أعلى وتنسدل إلى أسفل، ومن ثم فنحن أمام مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• منظر كبير مرسوم أو مطبوع على مساحة كبيرة من القماش، أو صورة فوتوغرافية مكبّرة لمنظر طبيعي، كانت كثيرًا ما تُستخدم في خلفية المشهد، نُشاهد بعض أجزائها من خلال باب مفتوح أو نافذة مفتوحة في الديكور. أما اليوم، فقد حلت المؤثرات الرقمية محل ذلك المَنظر، لتوفر للمشهد خلفية حية متحركة.\n• موقع طبيعي تمّ اختياره كخلفية يجري أمامها تصوير مشهد خارجي في فيلم سينمائي أو تلفزيوني.\n• موقع طبيعي يتمّ تصويره دون وجود ممثلين، ليُستخدم فيما بعد كخلفية حية لمشهد يتمّ تصويره في الستديو، إما عن طريق الأسلوب التقليدي المعروف باسم العرض الخلْفي، أو عن طريق المزج رقميًّا باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":680514,"arabic":"حقيبة إسقاط","english":"Drop bag","french":null,"description":"حقيبة كبيرة تعلَّق على ارتفاع كبير فوق موقع التصوير وتكون معبأة ببقايا وحطام صغير الحجم خفيف الوزن، وعندما تُفتح من أسفل تطلِق تلك البقايا لتُحاكي تأثير سقوط أحد المباني، أو سقف أحد المباني.","page":null,"uri":null},{"id":680515,"arabic":"صندوق إسقاط","english":"Drop box","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Drop bag، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680516,"arabic":"بقعة ممسوحة","english":"Dropout","french":null,"description":"الاختفاء المفاجئ للصوت من منطقة معيَّنة من مَسار الصوت الخاص بأحد المَشاهد، وهو اختفاء يمكن أن يحدث عمدًا عندما يضع مُوَلِّف الصوت قطعة من الشريط المغناطيسي الخام في منطقة ما من المَسار، انتظارًا لوصول شريط الصوت الخاص بتلك اللقطة، كما يمكن أن يحدث نتيجة وقوع خطأ فني أثناء تسجيل الصوت أو أثناء عملية المزج.","page":null,"uri":null},{"id":680517,"arabic":"غالق أسطواني","english":"Drum shutter","french":null,"description":"غالق يأخذ الشكل البرميلي أو الأسطواني، ويسمح بمرور الضوء عبْر فتحات تنتشر على سطحه.","page":null,"uri":null},{"id":680518,"arabic":"أسطوانة عناوين","english":"Drum titler","french":null,"description":"أسطوانة دوّارة تلصَق عليها قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم أو العمل التلفزيوني، وعندما يدير المحرك الكهربائي الأسطوانة تتحرك الأسماء أو العناوين إلى أعلى، بينما يجري تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":680519,"arabic":"صندوق تجفيف","english":"Dry box","french":null,"description":"الوعاء الذي يمر داخله الفيلم عقب انتهاء عملية التظهير، حيث يتم تعريضه لتيار متجدِّد من الهواء، لتنظيفه مما علق به من رطوبة أثناء مراحل التظهير المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":680520,"arabic":"طرف تجفيف","english":"Dry end","french":null,"description":"النهاية الطرفية لجهاز تظهير الأفلام السينمائية، وهو الجزء الذي يحتوي على صندوق التجفيف Dry box.","page":null,"uri":null},{"id":680521,"arabic":"تصوير مبلول على الناشف","english":"Dry-for-wet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التصوير الخارجي خلال يوم صحو، بينما أحداث المشهد كما وردت في السيناريو تدور في يوم مطير، على أنْ تضاف المؤثرات الخاصة بالمطر في مرحلة لاحقة، وهي الحالة النقيضة لحالة التصوير الخارجي الذي يجري تحت أمطار حقيقية، والذي يُعرف بمبلول لمبلول Wet-for-wet.","page":null,"uri":null},{"id":680522,"arabic":"مولد جليد جاف","english":"Dry-ice generator","french":null,"description":"صندوق أو حاوية تختلط فيها قِطَع الثلج الجاف بالمياه الدافئة للحصول على بخار يحاكي أثر الضباب، أو يضفي تأثيرًا حالمًا على الجو العام للمشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680523,"arabic":"تجفيف","english":"Drying","french":null,"description":"تجفيف الفيلم بعد انتهاء كافة مراحل التحميض وقبل وصول الفيلم إلى مكبّ الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":680524,"arabic":"خزانة التجفيف","english":"Drying cabinet","french":null,"description":"جزء من مُكوِّنات آلة التحميض، تتم فيه آخر مراحل تحميض الفيلم وهي مرحلة تجفيفه، لذلك رُوعي في تصميم هذه الخِزانة أن تكون محصّنة تمامًا ضد الغبار والأتربة والأبخرة، وأن تكون ذات درجة حرارة ثابتة.","page":null,"uri":null},{"id":680525,"arabic":"أسطوانة التجفيف","english":"Drying drum","french":null,"description":"جزء مهم من مُكوِّنات خِزانة التجفيف في معمل تحميض الأفلام السينمائية، يُستخدم لتجفيف الفيلم بعد انتهاء كافة مراحل التظهير والتحميض وقبل وصول الفيلم إلى مكبّ الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":680526,"arabic":"نفق التجفيف","english":"Drying tunnel","french":null,"description":"جزء مهم من أجزاء أجهزة تصنيع الأشرطة والأفلام الخام، فبعد الانتهاء من وضْع العجينة المغناطيسية على دعامة شريط الصوت أو شريط الصورة المغناطيسيَين، أو بعد الانتهاء من وضْع عجينة الطبقة الحساسة على دعامة الفيلم، يتم إدخال الشريط أو الفيلم إلى ذلك النفق المكيَّف الهواء لتجفيفه في جو نقي.","page":null,"uri":null},{"id":680527,"arabic":"معمل جاف","english":"Dry lab","french":null,"description":"تسمية تُطلَق على المعمل الذي يقوم بطباعة نُسَخ من الأفلام السينمائية دون أن يقدم خدمة تظهير تلك الأفلام. تُستخدم تلك المعامل غالبًا لطباعة أعداد هائلة من نُسَخ العرض العام، التي يجري تظهيرها فيما بعد في معامل أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680528,"arabic":"تجربة على الناشف","english":"Dry run","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به بروفة نهائية لمشهد ما، تُستخدم خلالها الكاميرات لكن دون تصوير، وغالبًا ما تجري تلك البروفة قبل التصوير مباشرة للتأكد من أن الممثلين يحفظون أدوارهم وتحركاتهم، وأن المصوِّر وعمال الميكروفونات على دراية كاملة بتلك الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":680529,"arabic":"دي إس إس","english":"DSS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital Satellite System، أي نظام القمر الصناعي الرقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680530,"arabic":"دي تي إس","english":"DTS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital Theatre System، أي نظام دار العرض الرقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680531,"arabic":"عملية السواتر المتحركة باستخدام فيلمين","english":"Dual-film traveling-matte process","french":null,"description":"عملية من عمليات المؤثرات الخاصة التي يتم من خلالها التزاوُج بين صور مختلفةِ المصدَر من أجل التوصل إلى صورة مركَّبة. تتمثل هذه العملية في أبسط صورها في وجود ساتر ثابتِ الشكل والموقع Stationary matte يتوَلّى حجْبَ جزء من الصورة أثناء عملية الطباعة، وهو ما يسمح بطباعة صورة أخرى في المساحة التي حال الساتر دون وصول الضوء إليها فبقيت غير مُعرَّضة. أما في العمليات الأكثر تقدمًا، فيتغيّر شكل الساتر وحجْمه بل وموقعه من إطار إلى آخر، ومن هنا جاء تعبير Traveling الذي يمكن أن يترجَم إلى المتحرك أو المتواصل أو المستمر.\nوأيًّا كان حجْم تعقيد اللقطة، يبقى الحدثُ الحي وتسجيلُه الأكثر أهمية عند تنفيذ عمليات السواتر المتحركة، وهو الأمر الذي يتم من خلال واحدة من الوسيلتَين الرئيسيتين التاليتين:\n• الوسيلة الأولى: تسجيل الحدث الحي باستخدام فيلم سالب واحد يَجري داخل كاميرا عادية، وتسجيل الخلفية على فيلم سالب آخر يَجري داخل كاميرا أخرى، وأكثر أنواع هذه الوسيلة شيوعًا هو ما يُعرف بعملية الشاشة الزرقاء Bluescreen process أو عملية الشاشة الخضراء Greenscreen process.\n• الوسيلة الثانية: تسجيل كل من الحدث الحي ومَشاهد الخلفية باستخدام فيلمَين سالبين يجريان داخل كاميرا خاصة مزوَّدة بمُجَزِّئ للحزمة الضوئية Beam splitter، وهي الطريقة التي تعنينا في هذا المدخل.\nتتميَّز الوسيلة الثانية عن الأولى بأن الساتر اللازم لخلْق صورة مركَّبة يتم تخليقه في الوقت نفسه الذي يجري فيه تصوير الحدث الحي. وقد اعتَمدت هذه الطريقة لفترة طويلة على استخدام موجات الأشعة تحت الحمراء والأشعة فوق البنفسجية، إلّا أن شركة والْت ديزني Walt Disney Company نجحت مؤخرًا في ابتكار نظام جديد لحركة السواتر المتحركة يعتمد على ما يُعرف ببُخار الصوديوم Sodium vapor traveling-matte process. وقد أثبتت الطريقة الجديدة نجاحها بشكل رائع.","page":null,"uri":null},{"id":680532,"arabic":"دور ثنائي","english":"Dual role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Double role، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680533,"arabic":"دبلجة","english":"Dubb","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dubbing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680534,"arabic":"نسخة مدبلجة","english":"Dubbed version","french":null,"description":"نسخة من فيلم أجنبي تمت دبْلَجَتُها، أي تم تغيير لغة الحوار فيها ليكون ناطقًا باللغة الوطنية للبلد الذي سوف يُعرض فيه الفيلم. المعروف أن عددًا كبيرًا من بلدان العالم لا يسمح بعرض الأفلام الأجنبية في دُور العرض المحلية إلّا بعد دبْلَجَتها. مؤيدو هذا الاتجاه يرون أنه يسهم في توسيع قاعدة الاستمتاع بالفيلم دون حاجة إلى قراءة الترجمة المطبوعة، خاصة إذا كانت نسبة الأمية في بلد العرض مرتفعة، كما أنه يوفر فرص عمل كبيرة للمُخرجين والفنيين الذين يتولون تنفيذ المراحل المختلفة لعملية الدبلجة، وكذلك للممثلين الذين يقومون بالأداء الصوتي للحوار باللغة الوطنية. أما المعارضون فيرون أن هذا الاتجاه يظلم الممثل الأصلي إذ يجرِّده من واحد من أهم أسلحته كممثل وهو الأداء الصوتي.","page":null,"uri":null},{"id":680535,"arabic":"مدبلج","english":"Dubber","french":null,"description":"جهاز استماع لتشغيل فيلم الصوت المغناطيسي، يعمل بالتوافُق مع جهاز آخر مماثل أو أكثر من جهاز، يُستخدم في عملية مزْج مَسار الصوت النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":680536,"arabic":"دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing","french":null,"description":"عملية تسجيل الحوار والموسيقى والمؤثرات الصوتية في مرحلة لاحقة لمرحلة التصوير، وهو ما يحدث في عدّة حالات:\n• عندما يقرر صانعو الفيلم منذ البداية أنه من الأفضل أن يتم التصوير دون تسجيل الصوت، على أن يضاف الصوت في مرحلة لاحقة.\n• عندما يتعذّر تسجيل الصوت أثناء التصوير لأسباب لم تكن في حسبان فريق العمل.\n• عندما يكتشف صانعو الفيلم بعد انتهاء التصوير أن الصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير غير صالح من الناحية الهندسية.\n• عندما ترغب الشركة المستوردة للفيلم في تغيير اللغة المنطوقة للحوار، لتحل محلها لغتها الوطنية.","page":null,"uri":null},{"id":680537,"arabic":"ملزمة مفاتيح الدبلجة أو الدوبلاج","english":"Dubbing cue sheet","french":null,"description":"بِضْع صفحات مرقَّمة، تتضمَّن أعمدة لمفاتيح أو إشارات أو علامات بدايات جُمَل الحوار والجُمَل الموسيقية والمؤثرات الصوتية، مرتبة وفقًا للترتيب الذي سوف يحتله كل منها على شريط الصوت النهائي. تُستخدم تلك الملزمة كدليل عمل لمهندس الصوت أثناء تنفيذ عمليات الدبْلَجة أو الدوبلاج، وأثناء إجراء عملية المزج الصوتي أو الميكساج، حيث يتضمَّن كل عمود تعليمات مفصلة عن كيفية التعامل مع الجملة الحوارية أو الموسيقية أو المؤثر الصوتي الموجود في ذلك العمود. كما يتضمَّن شرحًا لكيفية تكامُل تلك الجُمَل والمؤثرات مع بعضها على النسخة النهائية لشريط الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680538,"arabic":"تفريغ الدبلجة أو الدوبلاج","english":"Dubbing log","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dubbing cue sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680539,"arabic":"وحدة الدبلجة","english":"Dubbing panel","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق في بعض المَراجع على لوحة مزْج الصوت Mixing console، وهي وحْدة كبيرة الحجم، تُستخدم للحصول على شريط الصوت المعناطيسي النهائي، أو شريط الصوت النهائي المُرَقْمَن، الذي يضم الشكل النهائي والموحَّد لمَسارات الصوت الرئيسية الأربعة وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nتتضمَّن هذه الوحْدة عددًا من أجهزة تشغيل الأشرطة Playback machines، التي يحمل كل منها واحدًا من الأشرطة الأربعة المشار إليها، ومن خلال هذه الأجهزة يقوم كل شريط من تلك الأشرطة الأربعة بتغذية الشريط الأصلي الذي يجري إعداده بالمواد المسجلة عليه. كما تتضمَّن الوحْدة معالجات تستطيع التحكُّم في كل شريط على حدة، بحيث يستطيع الفني القائم بعملية المزج الصوتي أو الميكساج تحسين مواصفات تلك المحتويات، وزيادة درجة جهارتها، من أجل الوصول بالأشرطة الأربعة، أو بمَساراتها، إلى أقصى درجة ممكنة من التوافُق. كذلك تستطيع وحْدة التحكُّم إنتاج صدى صوت لأيّ جزء من محتويات أيّ شريط من الأشرطة الأربعة، وفقًا للاحتياجات الدرامية للمشهد الذي يجري التعامل معه.","page":null,"uri":null},{"id":680540,"arabic":"حجرة دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing room","french":null,"description":"حجرة ذات تصميم خاص، جدرانها معزولة صوتيًّا، مزوَّدة بالأجهزة والمعدّات اللازمة لإجراء عمليات الدَبْلَجة أو الدوبلاج المختلفة، التي يُقصد بها عملية تسجيل الحوار والموسيقى والمؤثرات الصوتية في مرحلة لاحقة لمرحلة التصوير، وهو ما يحدث في حالات مثل:\n• أن يقرر صانعو الفيلم منذ البداية أنه من الأفضل أن يتم التصوير دون تسجيل الصوت، على أن يضاف الصوت في مرحلة لاحقة.\n• أن يتعذّر تسجيل الصوت أثناء التصوير لأسباب لم تكن في حسبان فريق العمل.\n• أن يكتشف صانعو الفيلم بعد انتهاء التصوير أن الصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير غير صالح من الناحية الهندسية.\n• أن ترغب الشركة المستوردة للفيلم في تغيير اللغة المنطوقة للحوار، لتحل محلها لغتها الوطنية.","page":null,"uri":null},{"id":680541,"arabic":"نوبة دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing session","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على نوبة العمل التي يقوم خلالها الممثل بتسجيل جُمَل الحوار الخاصة باللقطات التي يشارك فيها، والتي سبق تصويرها دون تسجيل للصوت وقت التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680542,"arabic":"ملزمة دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dubbing cue sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680543,"arabic":"صالة دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing stage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dubbing room، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680544,"arabic":"ستديو دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing Studio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dubbing room، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680545,"arabic":"قاعة دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing theater","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dubbing room، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680546,"arabic":"قاعة دبلجة أو دوبلاج","english":"Dubbing theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Dubbing theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680547,"arabic":"يدبلج","english":"Dub-in","french":null,"description":"يقوم بتسجيل الحوار الخاص بلقطة سبَق تصويرها دون تسجيل الصوت الخاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":680548,"arabic":"شريط لحام","english":"Duct tape","french":null,"description":"شريط لاصق قوي، يُستعمل لتثبيت بعض الأشياء في المَنظر أو الديكور تثبيتًا قويًّا وآمنًا، ويتوافر في ألوان مختلفة هي الفضي والرمادي والأسود والبني والأبيض والأصفر، وذلك حتى يأتي متناسقًا مع الموضوع المُراد تثبيته.","page":null,"uri":null},{"id":680549,"arabic":"دوفايكالور","english":"Dufaycolor","french":null,"description":"واحد من الأنظمة القديمة التي استُعملت لإنتاج الأفلام الملوّنة بالطريقة التجميعية Additive process. ظهر ذلك النظام في فرنسا في الثلاثينيات من القرن العشرين، غير أن استخدامه لم يستمر طويلًا بسبب انخفاض جودته وحاجته إلى كمية هائلة من الإضاءة أثناء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680550,"arabic":"رذاذ التعتيم","english":"Dulling spray","french":null,"description":"رذاذ يُنشر على السطح المصقول لموضوع ما بناء على تعليمات مدير التصوير، للحيلولة دون انعكاس الضوء عن ذلك السطح إلى عدسة الكاميرا. في بعض الحالات، مثل الرغبة في إخفاء بقعة لامعة يسببها أحد الكشّافات، يكتفي أحد مساعدي مدير التصوير بتمرير قطعة من الصابون الجاف فوق تلك المساحة لإطفاء لمعانها.","page":null,"uri":null},{"id":680551,"arabic":"دمية","english":"Dummy","french":null,"description":"المقصود هنا هو الدمية التي تأخذ شكل وحجم الإنسان العادي، وتحل محله في المَشاهد الشديدة الخطورة التي لا يستطيع القيام بها حتى البديل المُخاطِر Stunt، مثل مَشاهد السقوط من ارتفاع شاهق التي تتطلب ارتطام الجسم المتهاوي بعدّة عقبات قبل اصطدامه بالأرض.","page":null,"uri":null},{"id":680552,"arabic":"خزانة طلقات غير حقيقية","english":"Dummy cartridge","french":null,"description":"خِزانة محشوة بطلقات نارية مقلِّدة، تُستخدم في المَشاهد التي تُظهر عملية حشو الخِزانة بالطلقات دون إطلاقها، حيث لا تحتوي تلك الطلقات على مسحوق البارود الذي يُستخدم لإطلاقها.","page":null,"uri":null},{"id":680553,"arabic":"سلاح ناري غير حقيقي","english":"Dummy firearm","french":null,"description":"نموذج طبْق الأصل من مسدس أو بندقية آلية، يُستخدم في المَشاهد التي لا تتطلب إطلاق النار من ذلك السلاح، مثل مَشاهد حرس يقفون أمام موقع ما، أو يتجوّلون خلاله حاملين أسلحتهم.","page":null,"uri":null},{"id":680554,"arabic":"مكملات غير حقيقية","english":"Dummy prop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ جزء من أجزاء المَنظر أو الديكور لا يعمل بطريقة طبيعية، بمعنى أنه لا يستطيع أداء الوظيفة التي يُفترض أن يؤديها في حالة استعماله، يستوي في ذلك أن يكون المعني بهذا الجزء بابًا أو نافذة أو وحْدة إضاءة، أو مروحة كهربائية، أو جهاز تلفزيون. تُستخدم تلك المكمِّلات الهيكلية عندما لا يتضمَّن المشهد قيام أحد الممثلين المشاركين فيه، باستخدام أيّ منها.","page":null,"uri":null},{"id":680555,"arabic":"مستودعات السكب","english":"Dump tanks","french":null,"description":"خزّانات كبيرة تُملأ بالمياه وتوضع في مكان مرتفع، وتخرج منها عدّة مواسير أو قنوات مختفية تتحكّم فيها آلية دفْع تعمل بمحرك كهربائي. عندما تُطلَق المياه الموجودة داخل هذه المستودعات فإنها تتدفق بقوة آلية الدفع خلال تلك القنوات لتخلق تأثير الفيضانات والسيول. ولزيادة هذا التأثير، يتم تصوير تدفق هذه المياه عادة من خلال التصوير السريع، وهو الأمر الذي يزيد من الإحساس بضخامة كميات المياه وقوة تدفقها، عندما تُعرض تلك اللقطات بالسرعة القياسية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":680556,"arabic":"عملية دانينغبومروي","english":"Dunning-Pomeroy process","french":null,"description":"واحد من الأنظمة التي استُخدمت في السنوات الأولى من عمر السينما للحصول على مشهد مركَّب يتكوَّن من لقطات حية للممثلين داخل جدران الستديو، مع خلفية لمنظر تم تصويره خارج الستديو في موقع طبيعي، وذلك قبل التوصل إلى فكرة العرض الخلْفي. ابتكر هذه العملية دودج دانينغ Dodge Dunning في العشرينيات من القرن العشرين، ثم طورها لاحقًا روي بومروي Roy J. Pomeroy. وكانت هذه العملية تعتمد على تعبئة الكاميرا بفيلمَين في وضع التلامس التام:\n• الفيلم الأول هو نسخة موجبة للخلفية مطبوعة على فيلم ذي صبغة برتقالية تم تعريضُه لضوء قوي أثناء التصوير.\n• الفيلم الثاني هو نسخة سالبة من الفيلم البانكروماتي Panchromatic film، المعروف بحساسيته تجاه الألوان الأساسية كلها.\nكان الممثلون يلعبون أدوارهم أمام شاشة محايدة بيضاء تضاء بضوء أزرق، بينما تكون الإضاءة المخصصة للممثلين برتقالية، عندما تدور الكاميرا. ولأن الفيلمَين داخلها يتحركان معًا، فإن الضوء البرتقالي المنعكس عن أجساد الممثلين يمر من خلال النسخة الموجبة، مسجِّلًا صور الممثلين على النسخة السالبة التي تقع خلفها تمامًا، بينما توفر الخلفية الزرقاء المحيطة بالممثلين الإضاءة اللازمة لطباعة صور الخلفية الموجودة على النسخة الموجبة على المكان المقابل لها على النسخة السالبة.\nبعض المَراجع تطلِق على هذه العملية اسم عملية الحاجب الذاتي Self-matting process، لأن الممثلين أنفسهم يقومون بحجْب أو منْع الضوء الأزرق المنعكس خلْفهم، وبالتالي منْع المناطق المقابلة لأجسادهم على النسخة الموجبة من أن تُطبع على النسخة السالبة، أي أنهم يشكلون بأجسادهم الحاجب اللازم لعملية التركيب.","page":null,"uri":null},{"id":680557,"arabic":"عملية دانينغبومروي الذاتية الحاجب للصور المركبة","english":"Dunning-Pomeroy self matting process","french":null,"description":"واحد من الأنظمة التي استُخدمت في الأعوام الأولى من عمر السينما للحصول على مشهد مركّب يتكوَّن من لقطات حية للممثلين داخل جدران الستديو، مع خلفية لمنظر تم تصويره خارج الستديو في موقع طبيعي، وذلك قبل التوصل إلى فكرة العرض الخلفي.\nوالمُصطلَح بهذا الشكل يشكل مُصطلَحًا يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dunning-Pomeroy process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680558,"arabic":"عملية دانينغ","english":"Dunning process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dunning-Pomeroy process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680559,"arabic":"دوبي","english":"Dupe","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النسخة السالبة البديلة Duplicate negative.\n• لفظة سينمائية أمريكية دارجة كانت تُطلَق أيام السينما الصامتة على النسخة البديلة للفيلم، في أيّ مرحلة من مراحل إنتاجه، يستوي في ذلك أن تكون النسخة سالبة أو موجبة، مكتملة أو جزئية.","page":null,"uri":null},{"id":680560,"arabic":"نسخة سالبة بديلة","english":"Dupe negative","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Duplicate negative، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680561,"arabic":"حجرة دبلجة أو دوبلاج","english":"Dupe room","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dubbing room، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680562,"arabic":"نسخة سالبة بديلة","english":"Duplicate negative","french":null,"description":"نسخة بديلة للنسخة السالبة الأصلية، تُصنع عادة من النسخة الموجبة الأصلية المطبوعة على فيلم خام عالي الجودة، ذي حُبَيبات متناهية الدقة، وذلك للحفاظ على النسخة السالبة الأصلية التي تمثل أهم وأغلى ما يملكه منتِج الفيلم. وقد جرت العادة أن تُطبع عشرات النُسَخ السالبة البديلة لاستخدامها كمصدر لطباعة نُسَخ العرض العام.","page":null,"uri":null},{"id":680563,"arabic":"دو بون","english":"Du Pont","french":null,"description":"شركة أمريكية متخصصة في إنتاج الأفلام الخام والمواد الكيميائية والمتفجرات، تم تأسيسها عام 1802 كشركة منتِجة للبارود، ومع بداية القرن العشرين تحولت إلى واحدة من أكبر الشركات المنتِجة للكيماويات والبلاستيك والمطاط الصناعي، حتى أنها تضم اليوم في معاملها ومراكز أبحاثها ومصانعها حول العالم أكثر من 60 ألفًا من الخبراء والعمال.\nتنتج الشركة واحدًا من أفضل أنواع الفيلم الخام الذي يحمل اسمها، حيث يعتبرها كثيرون منافسًا خطيرًا لشركة كوداك Kodak في هذا المجال، لما تتمتع به أفلامها من جودة وحساسية، نتيجة ثرائها بحُبَيبات هاليدات الفضة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www2.dupont.com/DuPont_Home/en_US/index.html","page":null,"uri":null},{"id":680564,"arabic":"غسق","english":"DUSK","french":null,"description":"واحد من المُصطلَحات التي تُستخدم في بداية المشهد المكتوب في السيناريو، ويُقصد به أن أحداث المشهد تدور في عتمة الدقائق الأولى من الليل.","page":null,"uri":null},{"id":680565,"arabic":"تأثير الغبار أو مؤثر الغبار","english":"Dust effect","french":null,"description":"تأثير أو مؤثر خاص يتم الحصول عليه من خلال نثر كمية من مسحوق خفيف الوزن أمام الكاميرا، إما باليد مباشرة، أو باستخدام مروحة كهربائية، أو بواسطة الهواء المضغوط، تبعًا لحجم التأثير المُراد.","page":null,"uri":null},{"id":680566,"arabic":"قديفة غبار","english":"Dust hit","french":null,"description":"كَبْسُولة من الجيلاتين، أو كرة من البلاستيك، تحتوي على كمية من تراب القَصّار Fuller’s earth، وهو نوع من أنواع الصَلصال المُجفَّف والمجروش. عندما تُطلَق هذه القذيفة من بندقية لإطلاق الكبسولات، أو من بندقية المؤثرات الخاصة المعروفة باسم بندقية سويني Sweeney gun، فإنها تثير هَبّة صغيرة من الغبار، تحاكي الأثر الذي يحدثه ارتداد قذيفة حقيقية عن سطح ما، أو ما يثيره ارتطام القديفة بسطح ما.","page":null,"uri":null},{"id":680567,"arabic":"زاوية ألمانية","english":"Dutch Angle","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التصوير السينمائي غير العادية، حيث تنحرف الكاميرا بشكل واضح عن المحوَرين الرأسي والأفقي للصورة الملتقَطة. يترجِم البعض هذا المُصطلَح عن طريق الخطأ إلى زاوية هولندية، وذلك اعتقادًا أن كلمة Dutch هنا مأخوذة عن الكلمة الإنجليزية Dutch التي تعني هولندي، في حين أنها مأخوذة عن الكلمة الألمانية Deutsch التي تعني ألماني.","page":null,"uri":null},{"id":680568,"arabic":"لقطة الزاوية الألمانية","english":"Dutch-angle shot","french":null,"description":"لقطة يتم تصويرها من زاوية ألمانية Dutch Angle، حيث تميل الكاميرا بشكل واضح، مبتعدة عن المحوَرين الرأسي والأفقي للصورة الملتقَطة. يترجِم البعض هذا المُصطلَح عن طريق الخطأ إلى لقطة هولندية، وذلك اعتقادًا أن كلمة Dutch هنا مأخوذة عن الكلمة الإنجليزية Dutch التي تعني هولندي، في حين أنها مأخوذة عن الكلمة الألمانية Deutsch التي تعني ألماني. ويرجع سبب نسبة هذه اللقطة والزاوية التي تُلتقَط منها إلى ألمانيا، إلى شيوع استخدام هذه اللقطة في الأفلام الألمانية التي أُنتجت خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين.\nخارج ألمانيا، اشتهر مُخرجون كثيرون باستخدام هذه اللقطة في أفلامهم، ففي فيلم الرجُل الثالث The Third Man الذي أخرجه كارول ريد Carol Reed عام 1949، استخدم ريد هذه اللقطة كثيرًا للتعبير عن عزلة بطل الفيلم وإحساسه بالغربة وسط مجتمع غريب عنه.\nكثير من النقّاد السينمائيين يرون أن استخدام هذه اللقطة يكثر في أفلام المُخرجين ذوي الخلفية التشكيلية، أي الذين دخلوا السينما من بوابة الفنون التشكيلية، مثل:\n• هنري سيليك Henry Selick مُخرج فيلم الرسوم المتحركة الكابوس الذي سبق الكريسماس The Nightmare Before Christmas عام 1993.\n• تيري جيليان Terry Gillian مُخرج أفلام:\n– الملك الصياد The Fisher King عام 1991.\n– إثنا عشر قردًا Twelve Monkeys عام 1995.\n– خوف واشمئزاز في لاس فيغاس Fear and Loathing in Las Vegas عام 1998.\nاللقطة الألمانية تغري كثيرًا من المُخرجين باستخدامها دون مبرر درامي، من هؤلاء روجر كريستشان Roger Christian الذي أسرف في استخدامها بشكل غير مبرر على الإطلاق في فيلم الأرض ميدان معركة Battle Field Earth الذي أخرجه عام 2000، وهو الإسراف الذي دعا الناقد السينمائي روجر إيبرت Roger Ebert إلى أن يكتب في صحيفة شيكاغو صن-تايمز \"Chicago Sun-Times إن روجر كريستشان قد عَلِمَ من بعض الأفلام الجيدة أن المُخرجين أحيانًا يُميلون كاميراتهم، غير أنه لم يتعلم لماذا يفعلون ذلك!\"","page":null,"uri":null},{"id":680569,"arabic":"الزاوية الألمانية للكاميرا","english":"Dutch camera angle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dutch Angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680570,"arabic":"إمالة ألمانية","english":"Dutch tilt","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dutch Angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680571,"arabic":"دوفتين","english":"Duvetyn","french":null,"description":"نسيج مخملي سميك، غالبًا ما يكون أسود اللون، يُستخدم لحجْب الضوء عن بعض أجزاء المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":680572,"arabic":"دي في","english":"DV","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital video، أي فيديو رقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680573,"arabic":"دي في سي","english":"DVC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital videocassette، أي فيديو كاسيت رقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680574,"arabic":"كاميرا فيديو كاسيت رقمية","english":"DVC camcorder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Digital videocassette camcorder، أي كاميرا فيديو رقمية ذات كاسيت، وهي كاميرا فيديو تسجل الصوت والصورة بالنظام الرقمي على شريط كاسيت.","page":null,"uri":null},{"id":680575,"arabic":"دي في دي","english":"DVD","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital versatile disc، أي القرص الرقمي المتعدِّد الاستعمالات وهي التسمية العِلمية الجديدة لِما كنا نعرفه باسم قرص الفيديو الرقمي Digital video disc. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680576,"arabic":"دي في تي آر","english":"DVTR","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Digital video tape recorder، أي جهاز تسجيل شريط الفيديو الرقمي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680577,"arabic":"ممثلون أقزام","english":"Dwarf actors","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي شائع الاستخدام، يُقصد به الأقزام الذين يعملون في مجال التمثيل السينمائي، والذين يُطلَق عليهم اسم الممثلون الأقزام Midget actors أو الأقزام Little people.\nتتوَلّى إدارة شؤون هذه الفئة من الممثلين مجموعة متخصصة من وكالات شؤون الممثلين، كما أن أسماءهم تحتل قسمًا خاصًا من أقسام الدليل الرسمي للممثلين في الولايات المتحدة Academy Players Directory، الذي بدأت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إصداره عام 1937 ليضمّ صور وأسماء جميع الممثلين والممثلات الذين يمكن الاستعانة بهم في الأعمال السينمائية والتلفزيونية المختلفة، بما في ذلك نجوم ونجمات الصف الأول والأطفال والوجوه الجديدة، سواء كانوا من المحترفين أعضاء النقابات واتحادات العاملين أو من غير النقابيين الذين يعملون من خلال الوكالات المعتمَدة التي تتوَلّى توفير ممثلي الأدوار الثانوية والمَجاميع.","page":null,"uri":null},{"id":680578,"arabic":"دي إكس","english":"DX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Double exposure، أي التعريض المزدوج. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680579,"arabic":"صبغة التزاوج","english":"Dye coupler","french":null,"description":"مادّة كيميائية صِبْغية توجد ضمن مُكوِّنات عجينة الطبقة الحساسة للفيلم الملوّن أو تضاف إلى مواد التظهير المؤكسدة، وتعمل على إجراء عملية التفاعل بين الطبقة الحساسة للفيلم والمواد المؤكسدة خلال عملية التظهير، وهو التفاعل الذي يؤدي إلى ظهور الصور التي يتضمَّنها الفيلم ملوّنة.","page":null,"uri":null},{"id":680580,"arabic":"تزاوج صبغي","english":"Dye coupling","french":null,"description":"عملية إظهار الصور الملوّنة الموجودة على الفيلم السينمائي، والتي تعتمد على إجراء عملية تفاعل بين الطبقة الحساسة للفيلم والمواد المؤكسدة المستخدَمة في تظهيره، وهو التفاعل الذي تدفع إليه المادّة المعروفة باسم صبغة التزاوج Dye coupler التي توجد ضمن مُكوِّنات الطبقة الحساسة أو تضاف إلى مواد التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":680581,"arabic":"ديكسترافليكس","english":"Dykstraflex","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أوائل أنظمة التحكُّم الآلي في حركة الكاميرا Motion-control system، قام بتصميمه جون ديكسترا John Dykstra، ونفذته شركة إنداستريال لايت أند ماجيك Industrial Light and Magic، واستُخدم لأول مرة في الجزء الأول من سلسلة أفلام حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1977.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات وللتعرف على منتَجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.ilm.com","page":null,"uri":null},{"id":680582,"arabic":"موازن العدسة","english":"Dynalens","french":null,"description":"جهاز يعمل على تثبيت الكاميرا وحفظ تَوازُنها في ظروف التشغيل التي تتعرّض خلالها لاهتزازات لا يمكن التنبوء بها ولا التحكُّم فيها، كأنْ تكون الكاميرا محمولة فوق سيارة مسرعة، أو معلقة في طائرة عمودية.","page":null,"uri":null},{"id":680583,"arabic":"داينامايشن","english":"Dynamation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التزاوج بين الحدث الحقيقي الحي ولقطات التحريك التي تَستخدم أسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography. ابتكر هذا النظام راي هاريهاوزن Ray Harryhausen، واستخدمه لأول مرة خلال عمله في فيلم رحلة السندباد السابعة The Seventh Voyage of Sinbad الذي أخرجه ناثان جوران Nathan Juran عام 1958.","page":null,"uri":null},{"id":680584,"arabic":"تقطيع ديناميكي","english":"Dynamic cutting","french":null,"description":"التقطيع الديناميكي وفقًا للتعريف المختصَر الذي يطرحه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، هو أسلوب من أساليب التوليف السينمائي تتم فيه عملية القطْع أو الانتقال من لقطة إلى أخرى بشكل ظاهر ومفاجئ بالنسبة إلى المُشاهد.\nأما آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فيقدم تعريفًا أكثر تفصيلًا حيث يصف التقطيع الديناميكي بأنه تركيب وترتيب لسلسلة من اللقطات التي تتضمَّن أشخاصًا وموضوعات وتفاصيل لا تنتمي بالضرورة إلى المشهد نفسه لكنها تؤدي جميعها إلى خلْق موقف درامي ما، كما تخلق لدى المُشاهد إحساسًا بالتوتر والترقب والانغماس في الأحداث التي تجري أمامه. ويضيف كونيغسبرغ أن التقطيع يتم بشكل مفاجئ، وأن اللقطات المفردة تؤدي مهمتها من علاقة التجانُب Juxtaposition بين بعضها البعض.\nيقف أسلوب التقطيع الديناميكي على الطرف النقيض لأسلوب التقطيع الأكثر شيوعًا والذي يُعرف بالتقطيع التوافُقي Matched cutting أو التقطيع غير المرئي Invisible cutting. ففي حين يسعى الأول إلى أن يكون القطْع محسوسًا بل وصادمًا أحيانًا، فإن الثاني والثالث يسعيان إلى أن يكون القطْع سلسًا، غير منظور ولا محسوس.","page":null,"uri":null},{"id":680585,"arabic":"توليف ديناميكي","english":"Dynamic editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Dynamic cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680586,"arabic":"إطار ديناميكي","english":"Dynamic frame","french":null,"description":"أسلوب سينمائي اقترحه المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein في مقالة نشرها عام 1931 تحت عنوان المربَّع الديناميكي The Dynamic Square أو المربَّع المتغيِّر، كما أفضِّل ترجمتَها، حيث تحدَّث آيزنشتاين في تلك المقالة عن ضرورة أن تتغير النسبة الباعية للإطار، وفقًا للمعطيات الدرامية والتشكيلية للقطة، بحيث لا تظل ثابتة عند النسبة الباعية التي كانت سائدة وقتها وهي 3:4. وقد استخدم آيزنشتاين أسلوب القناع Masking الذي كان قد ابتكره المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith لتنويع أشكال وأبعاد إطارات بعض لقطاته.\nفكرة آيزنشتاين هذه لم تلْقَ نجاحًا يُذكر، وهو الأمر الذي يُرجعه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إلى صعوبة وارتفاع تكاليف تنفيذها، وإلى ما يمكن أن تسببه عملية التغيير المتواصل لحجْم الإطار وأبعاده من بلبلة وتشويش بصري للمُشاهد. إلّا أن كونيغسبرغ نفسه يرصد عددًا من الحالات التي استَخدم فيها مُخرجون هذه الفكرة، من بين هؤلاء المُخرج مايكل آندرسون Michael Anderson الذي افتتح فيلمه الشهير حول العالم في 80 يومًا Around the World in 80 Days الذي أخرجه عام 1956، بلقطة قصيرة مأخوذة من فيلم رحلة إلى القمر Le voyage dans la lune الذي أخرجه جورج ميلييه Georges Méliès عام 1902، معروضة بالنسبة الباعية الأصلية، قبل أن ينتقل إلى فيلمه الذي يَستخدم النسبة الباعية الخاصة بالشاشة العريضة Widescreen من قياس 70 مم.\nتجربة أخرى مماثلة يرصدها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، عندما يضرب المثل بالفيلم التجريبي Experimental Film الباب الذي في الحائط The Door in the Wall الذي أخرجه المُخرج البريطاني غلين ألفي جونيور Glen Alvey, Jr. عام 1955. فقد استَخدم ألفي في فيلمه هذا أسلوب الأقنعة للتحكُّم في النسبة الباعية للإطار، فبعض المَشاهد كانت تبدأ بإطار أفقي ضيق جدًّا، ثم تبدأ النسبة الباعية للإطار في الاتساع رأسيًّا، عندما تتحرك الشخصية منتقلة من موقع تصوير داخلي إلى موقع تصوير خارجي.","page":null,"uri":null},{"id":680587,"arabic":"مكبر صوت ديناميكي","english":"Dynamic loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعتمد على ملف متحرك موضوع في وسط مجال مغناطيسي. بمرور الطاقة الكهربائية في الملف، يتحرك الملف ومعه المخروط الدَرَقي للمكبِّر، فتنتج عن ذلك موجات صوتية مسموعة.","page":null,"uri":null},{"id":680588,"arabic":"ميكروفون ديناميكي","english":"Dynamic microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعمل بواسطة ملفّ متحرك Moving coil، يحتوي على غشاء يتأثر بموجات الصوت مما يدفع الملفّ إلى التحرك خلال مجال مغناطيسي، لتتولَّد عن حركته هذه طاقة كهربائية تمثل الموجات الصوتية ومصدَرها، وتسجلها على وسيط التسجيل المتصل بالميكروفون.","page":null,"uri":null},{"id":680589,"arabic":"مدى ديناميكي","english":"Dynamic range","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فارق الجَهارة Volume بين أدنى نقطة للصوت الخافت، وأقصى نقطة لارتفاع الصوت على مؤشر الجَهارة الخاص بأجهزة الاستماع.\n• النسبة الانعكاسية Reflectance ratio بين المنطقة التي تصل درجة اللون الأبيض فيها إلى 100 في المائة والمنطقة التي تصل فيها درجة اللون الأسود إلى 100 في المائة، في مشهد معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":680590,"arabic":"جماعة دزيغا فيرتوف","english":"Dziga Vertov Group","french":null,"description":"جماعة سينمائية ثورية نشأت في فرنسا في أعقاب حالة الإضراب السياسي التي سادت البلاد في أيار/مايو 1968، وقد استمدت اسمها من اسم المُخرج والمُنظِّر السينمائي السوفييتي الشهير دزيغا فيرتوف، صاحب فلسفة عين السينما Kino-eye التي كانت مَصدرَ إلهام لكثير من السينمائيين داخل الاتحاد السوفييتي وخارجه.\nكانت الجماعة التي ضمّت بين صفوفها عددًا من مُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard تهدف إلى تسييس السينما بالكامل، بحيث تكون الأفلام سياسية الشكل والمحتوى، بدلًا من الاكتفاء بإنتاج بعض الأفلام السياسية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. من هنا كان طبيعيًّا أن تَستخدم الجماعة الفيلم من قياس 16 مم والميزانيات المتواضعة لإنتاج أفلام سياسية ثورية لا تُعرض في دُور العرض التجاري، لكنها تُعرض على الطلاب والناشطين السياسيين في أماكن تجمعاتهم.\nأنتجت جماعة دزيغا فيرتوف تسعة أفلام تميَّزت بتأثرها الشديد بنظريات الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht وبالنظرية الماركسية Marxist Theory، وذلك قبل أن تحل نفسها في عام 1972. أما هذه الأفلام فهي:\n• فيلم كغيره من الأفلام Un film comme les autres عام 1968.\n• أصوات بريطانية British Sounds عام 1969.\n• الحقيقة Pravda عام 1969.\n• رياح من الشرق Le vent d’est عام 1969.\n• نضالات في إيطاليا Lotte in Italia عام 1969.\n• حتى النصر/فلسطين سوف تنتصر Jusqu’à la victoire/Palestine Will Win عام 1970.\n• فلاديمير وروزا Vladimir et Rosa عام 1970.\n• كل شيء على ما يرام Tout va bien عام 1972.\n• خطاب إلى جاين Letter to Jane عام 1972.","page":null,"uri":null},{"id":680591,"arabic":"ضريبة ليفي","english":"Eady Levy","french":null,"description":"ضريبة فرضتها حكومة حزب العمال البريطانية عام 1950 على تذاكر دخول دُور العرض السينمائي، على أن تُجمع عائدات هذه الضريبة وتوضَع في صندوق يخصَّص لدعم صناعة السينما البريطانية. وتستمد هذه الضريبة اسمها من اسم صاحب فكرتها ويلفريد إيدي Wilfred Eady، وزير الخِزانة البريطاني آنذاك، وقد ظلت هذه الضريبة سارية حتى ألغتها حكومة حزب المحافظين عام 1985، وهو قرار يعكس موقف تلك الحكومة المحافظة من السينما البريطانية التي كانت تعاني بشدّة للمحافظة على وجودها.","page":null,"uri":null},{"id":680592,"arabic":"ستديوهات إيلينغ","english":"Ealing Studios","french":null,"description":"من الستديوهات المهمة والمؤثرة في مسيرة السينما البريطانية. تستمد اسمها من المنطقة التي كانت تقع فيها وهي منطقة إيلينغ غربي لندن، خلال فترة عملها التي بدأت عام 1931 وانتهت عام 1955.\nخلال سنوات الحرب العالمية الثانية والسنوات القليلة التي سبقتها، كانت الستديوهات قد اكتسبت سمعة طيبة وحققت مكاسب كبيرة من خلال عدد من الأفلام الموسيقية Musicals التي أنتجتها. غير أن أوائل الخمسينيات من القرن العشرين مثلت نقلة ملحوظة للستديوهات، تجاريًّا وفنيًّا، من خلال عدد من الأفلام الكوميدية التي لا يزال معظمها يمثل جزءًا مهمًا من التراث السينمائي البريطاني، كما يقول تشارلز بار Charles Barr في كتابه ستديوهات إيلينغ Ealing Studios الذي صدر عام 1977، والذي يضرب فيه المثل بأفلام مثل:\n• غوغاء لافندر هيل Lavender Hill Mob الذي أخرجه تشارلز كريشتون Charles Crichton عام 1951.\n• الرجل ذو الحُلة البيضاء The Man in the White Suite الذي أخرجه ألِكساندر ماكّندريك Alexander Mackendrick عام 1951.\n• الماغي The Maggie الذي أخرجه ألِكساندر ماكّندريك عام 1954.\nتميَّزت أفلام ستديوهات إيلينغ بالإخلاص الواضح لتقاليد الواقعية البريطانية British realist tradition التي تمتد جذورها بعمق في تاريخ الفيلم الوثائقي Documentary Film البريطاني، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، الذين يضربون المثل بفيلم المصباح الأزرق The Blue Lamp الذي أخرجه بايزل ديردِن Basil Dearden عام 1950. ففي هذا الفيلم استَخدم ديردِن عددًا من الأدوات البنائية الخاصة بالفيلم الوثائقي، من بينها الصوت المصاحب المؤثر والذي يوحي بالثقة Authoritative voice-over، والتصوير في أماكن واقعية بكثافة لم تكن معهودة في تلك الفترة.\nويضيف بلاندفورد وهيلليير وغرانت أنه حتى الأفلام الكوميدية التي أنتجتها ستديوهات إيلينغ كانت تنطلق من أرضية أو قاعدة واقعية تطلق من خلالها ضحكاتها.","page":null,"uri":null},{"id":680593,"arabic":"سماعة أذن","english":"Earphone","french":null,"description":"سمّاعة ذات نهايتَين طرفيتَين تحيطان بالرأس عن طريق شريط ضاغط، يَستخدمها مسجِّل الصوت لمراقبة الصوت الذي يجري تسجيله، خاصة في الأماكن التي يتعذر فيها لسبب أو لآخر نشر مكبِّرات صوت المراقبة.","page":null,"uri":null},{"id":680594,"arabic":"الشرق","english":"East","french":null,"description":"يُقصد بمُصطلَح الشرق في مجال التحريك الجزء الأيمن من لوح طاولة الرسم Drawing table، في حين يشار إلى الجزء الأيسر من اللوح بلفْظ الغرب West، أما الطرف العلوي من اللوح فيشار إليه باسم الشمال North، بينما يشار إلى طرفه السفلي باسم الجنوب South.","page":null,"uri":null},{"id":680595,"arabic":"إيستمان كالور","english":"Eastman color","french":null,"description":"فيلم ملوّن ذو رِزْمة ثلاثية متكاملة Integral tripack يُستخدم على نطاق واسع منذ أن طرحته شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak لأول مرة في الأسواق عام 1952. وقد تميَّز هذا الفيلم منذ اللحظة الأولى بجودته التي تماثل جودة الأفلام التي تعمل وفقًا لعملية تكنيكالور الثلاثية الأشرطة، وتفوق جودة الأفلام التي تعمل وفقًا لعملية تكنيكالور الأُحادي الحزمة، اللتَين سبقتاه، كما تميَّز بسهولة استخدامه وتظهيره وطباعته، فضلًا عن انخفاض تكلفته.","page":null,"uri":null},{"id":680596,"arabic":"إيستمان كوداك","english":"Eastman Kodak","french":null,"description":"أكبر وأهم وأقدم الشركات المصنِّعة للأفلام الخام على مستوى العالم، وربما على مدار تاريخ صناعة السينما بشكل عام، حيث يتجاوز عمرها اليوم 130 عامًا. أسس هذه الشركة جورج إيستمان George Eastman عام 1880، وفي عام 1989 طَرحت في الأسواق أول شريط شفّاف مخصص للاستخدام داخل الكاميرا. واليوم تصنع الشركة، بالإضافة إلى الأفلام الخام، كاميرات التصوير الفوتوغرافي والسينمائي وأجهزة العرض السينمائي وجميع أنواع المعدّات السينمائية.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.kodak.com","page":null,"uri":null},{"id":680597,"arabic":"كاميرا إيستمان للتسجيل التلفزيوني","english":"Eastman Television Recording Camera","french":null,"description":"كاميرا سينمائية مخصصة لتسجيل الصور التلفزيونية، على فيلم سينمائي، نقلًا عن شاشة التلفزيون مباشرة. وقد أنتجتها شركة كوداك Kodak عام 1947، بالتعاون مع شركة دومونت لابوراتوريز DuMont Laboratories, Inc.، وشبكة إن بي سي NBC التلفزيونية الأمريكية، تحت اسم تجاري هو كينيفوتو Kinephoto. فقبل أن تَطرح شركة آمبِكس Ampex أول شريط فيديو في الأسواق عام 1956، كان أسلوب التسجيل المعروف باسم التسجيل الكينوسكوبي Kinescope recording الوسيلة الوحيدة للاحتفاظ بنُسَخ من برامج التلفزيون التي كانت تبث على الهواء مباشرة، أو لتوزيع نُسَخ من تلك البرامج التي تبث من نيويورك، على المحطات التلفزيونية المحلية. وهنا يقول ألبرت آبرامسون Albert Abramson مؤلِّف كتاب The History of Television, 1942 to 2000، أي تاريخ التلفزيون منذ عام 1942 حتى عام 2000، إنه بحلول عام 1951 كانت الشبكات التلفزيونية الرئيسية في نيويورك ترسل أسبوعيًّا إلى المحطات الفرعية المرتبطة بها في جميع أنحاء الولايات المتحدة نحو 1000 نسخة من برامجها المسجَّلة على أفلام من قياس 16 مم، وبحلول عام 1955 ارتفع هذا الرقم إلى 2500 نسخة أسبوعيًّا، وهو ما جعل استهلاك هذه الشبكات من الأفلام الخام يفوق استهلاك ستديوهات الإنتاج السينمائي في هوليوود مجتمعة.","page":null,"uri":null},{"id":680598,"arabic":"صندوق الصدى","english":"Echo box","french":null,"description":"مساحة مُطوَّقة أو مغلقة، كانت تُستخدم قديمًا لخلْق المؤثر الصوتي الخاص بترجيع الصدى، على شريط الصوت. أما اليوم، فإن مثل هذه المؤثرات يتم الحصول عليها باستخدام وسائل رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":680599,"arabic":"غرفة الصدى","english":"Echo chamber","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Echo box، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680600,"arabic":"السينما الرقمية","english":"E-Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من أنظمة السينما الرقمية، التي لا رابط بينها والتي لا تلتزم بالمواصفات القياسية التي حددتها شركات الإنتاج السينمائي الستة الكبرى بالتنسيق مع شركة سوني Sony، في سياق ما يُعرف بمبادرات السينما الرقمية Digital Cinema Initiatives التي أُطلقت في 20 تموز/يوليو 2005، وإن كانت تسعى للاقتراب من مستوى الجودة التي توفره السينما الرقمية الملتزمة بتلك المواصفات والتي تُعرف باسم D-Cinema.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680601,"arabic":"إيكلار","english":"Éclair","french":null,"description":"اسم تجاري لمجموعة من كاميرات التصوير السينمائي كانت تصنعها الشركة الفرنسية إيكلار إنترناشيونال ديفيوجون Éclair International Diffusion التي تم تأسيسها عام 1907، كشركة للإنتاج السينمائي تملك عددًا من الستديوهات ومعامل تحميض وطباعة الأفلام السينمائية، وأخيرًا، مصنعًا لكاميرات التصوير السينمائي. من أبرز هذه الكاميرات:\n• Éclair Camiflex 35 التي تتميَّز بدقتها الشديدة، وخفة وزنها.\n• Camiflex 16/35 وهي واحدة من الكاميرات القليلة التي يمكن أن تعمل باستخدام الفيلم 35 مم والفيلم 16 مم.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.erkanumut.com","page":null,"uri":null},{"id":680602,"arabic":"المدرسة الوطنية العليا للمهن المرئية والسمعية","english":"École nationale supérieure des métiers de l’image et du son","french":null,"description":"المعهد القومي الفرنسي للسينما الذي يمزج بين الدراسات النظرية وورشات التدريب العملية. وقد حل ذلك المعهد عام 1986 محل معهد الدراسات السينمائية العليا Institut des hautes études cinématographiques، الذي كان قد افتُتح عام 1944، واشتهر في العالم كله باسمه المختصر إيديك IDHEC.\nضم المعهد منذ بدايته سبعة أقسام هي أقسام الإخراج والسيناريو والتصوير والصوت والتوليف والإنتاج وتصميم المناظر أو الديكور، وكان يقبل خمسة طلاب فقط في كل قسم، حتى أنه على مدار 40 سنة لم يتخرج منه سوى 1440 سينمائيًّا، أي أنه كان يخرِّج في العام الواحد نحو 30 سينمائيًّا، وهو رقم يعكس الدقة الشديدة في اختيار المتقدمين للالتحاق بالمعهد وكذلك في تدريبهم. ويكفي أن نعرف أن مُخرجًا مهمًا مثل ألان رينيه Alain Resnais قد فشل في إكمال دراسته في المعهد، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. وبغضّ النظر عن ألان رينيه، فقد قدَّم المعهد للسينما حول العالم عددًا كبيرًا من السينمائيين العظام مثل:\n• من فرنسا: لوي مال Louis Malle، كلود سوتيه Claude Sautet، آرنو ديسبليشان Arnaud Despléchin، كلير دوني Claire Denis، كريستوف غانز Christophe Gans، إريك روشان Eric Rochant، ألان كورنو Alain Corneau، باتريس ليكونت Patrice Leconte، كلود مييه Claude Miller، أندريه تيشين André Téchine، روبير إنريكو Robert Enrico، جان جاك أنّو Jean-Jacques Annaud، إيف بواسيه Yves Boisset، وألان كافالييه Alain Cavalier.\n• من ألمانيا: فولكر شلوندورف Volker Schlöndorff.\n• من هولندا: يوهان فان دير كوكن Johan van der Keuken.\n• من اليونان: ثيو آنغيلوبولوس Theo Angelopoulos، وكوستا غافراس Costa Gavras.\n• من بولندا: أندريه جولافسكي Andrzej Zulawski.\n• من البرتغال: باولو روخا Paulo Rocha.\n• من البرازيل: روي غيرّا Ruy Guerra.\n• من مصر: عبد القادر التلمساني ومحمود مرسي وحسين كمال.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع المعهد على الإنترنت: www.lafemis.fr","page":null,"uri":null},{"id":680603,"arabic":"إي سي يو","english":"ECU","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Extreme close-up shot، أي لقطة مقرَّبة جدًّا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680604,"arabic":"أفلام إدغار والاس","english":"Edgar Wallace Films","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أفلام الجريمة Crime Film التي أُنتجت في أيّ مكان في العالم اعتمادًا على قصص الكاتب البريطاني إدغار والاس، وهي أفلام أكثر من أن تُعَدّ أو تُحصى. غير أن معظم حالات استخدام هذا التعبير يُقصد بها مجموعة معيَّنة من الأفلام، أنتجتها شركة ريالتو فيلم Rialto Film الألمانية، خلال الفترة التي تمتد بين عام 1959 وعام 1972، وهي الأفلام التي يُطلَق عليها باللغة الألمانية اسم Kriminalfilm أي أفلام الجريمة.\nكان صانعو السينما الألمان قد اكتشفوا أهمية وثراء قصص إدغار والاس منذ عصر السينما الصامتة، حتى أن أول فيلم مأخوذ عن واحدة من قصصه، وهو فيلم المجهول الكبير Der große Unbekannte الذي أخرجه مانفرِد نوا Manfred Noa، كان قد أُنتج عام 1927. ورغم هذا الاكتشاف المبكر، استطاعت مجموعة الأفلام التي أنتجتها شركة ريالتو فيلم منذ أواخر الخمسينيات حتى أوائل السبعينيات من القرن العشرين، أن تحفر لنفسها مكانة مميزة في تاريخ السينما، داخل ألمانيا وخارجها، حتى أصبحت، مع مرور الزمن، صنفًا فرعيًّا مستقلًا عن سائر أفلام الجريمة، بما في ذلك تلك الأفلام المأخوذة عن قصص لإدغار والاس.\nفي عام 1959، أعادت شركة ريالتو فيلم، والتي كانت آنذاك شركة دانماركية صغيرة، اكتشاف قصص إدغار والاس، حتى أنها اشترت حق استغلال جميع قصصه، وأسست فرعًا لها في ألمانيا، أنتج 32 فيلمًا من أفلام الجريمة التي تعتمد على قصص والاس، وهي أفلام غيَّرت مَسار السينما الألمانية بشكل ملحوظ.\nأخرج هذه المجموعة الكبيرة من الأفلام عدد محدود من المُخرجين الألمان، فعلى سبيل المثال، فإن مُخرجًا هو ألفرد فورِرْ Alfred Vohrer قد أخرج 14 فيلمًا منها، بينما أخرج مُخرج آخر هو هارالد رينل Harald Reinl خمسة أفلام. قلة عدد مُخرجي هذه الأفلام ساعدت على ظهور مواصفات خاصة تجمع بينها، وتميزها عن غيرها. أبرز هذه المواصفات المشتركة:\n• الجدية الشديدة في التناول، مقارنة بغيرها من أفلام الجريمة الألمانية، بل ومقارنة بغيرها من أفلام غير ألمانية، مأخوذة عن قصص لإدغار والاس.\n• الاستخدام الجيد لحركة الكاميرا.\n• الاستغلال الواعي لمواقع التصوير الخارجية.\n• الإصرار على استخدام العناوين الألمانية لقصص والاس، وذلك للتأكيد على تميز تلك الأفلام عن غيرها.\n• الاعتماد على عدد محدود من الممثلين والممثلات، بحيث يؤدي كل ممثل في كل فيلم دورًا مشابهًا لدور سبق أن أدّاه في فيلم سابق.\n• عدم تغيير موقع أحداث القصة الأصلية، وهو لندن في الغالب، رغم أن التصوير كان يتم في ألمانيا، وهو الأمر الذي جعل من موقع بريطاني شهير مثل مقر سكوتلانديارد، موقعًا معروفًا لدى مشاهدي السينما الألمانية، ربما بشكل يفوق مواقع تقع في قلب عاصمتهم.\n• الاعتماد على تقنية مَن الجاني؟ Whodunit، حيث يبقى الجاني الحقيقي مجهولًا حتى اللحظات الأخيرة من عمر الفيلم.\n• التركيز الشديد على عمل الشرطة، أو على دور المُخبِر الخاص، وذلك على العكس من الصنف الفيلمي الفرعي الإيطالي المعروف باسم جالُّو Giallo، حيث يكون التركيز على المجرم وجرائمه.\n• الحرص على وجود مشهد الجريمة الرئيسية في مقدمة الفيلم، قبل العناوين.","page":null,"uri":null},{"id":680605,"arabic":"رمز الحافة","english":"Edge code","french":null,"description":"سلسلة من الأرقام والحروف كانت، حتى عام 1990، تُطبَع بطول حافة النسخة السالبة من قياس 35 مم، على مسافة 12 إطارًا، أي على مسافة قَدم واحدة. وبعد عام 1990، أصبحت هذه السلسلة من الأرقام والحروف توضَع كل 64 ثقبًا، مع إضافة رقم مساعد كل نصف قَدم. أما بالنسبة إلى النسخة السالبة من قياس 16 مم، فتوضَع هذه السلسلة من الأرقام كل 20 إطارًا، أي كل نصف قَدم، وكل 40 إطارًا، أي كل قَدم.\nتنتقل هذه السلاسل من الأرقام والحروف إلى النسخة الموجبة مع الصور أثناء الطباعة، لتسهيل مراحل التوليف المختلفة، ولتسهيل عملية التطابُق بين نسخة العمل المكتملة والنسخة السالبة، أثناء آخر مراحل عملية التوليف. في حالة تسجيل الصوت مباشرة أثناء التصوير، فإن تَطابُق أرقام الحافة على كل من النسخة السالبة ومَسار الصوت المغناطيسي، يساعد المُوَلِّف على أداء مهامه.\nهناك نوعان من أرقام الحافة:\n• أرقام البصمة الكامنة Latent-image edge numbers، وهي لا تظهر إلّا بعد تظهير الفيلم.\n• الأرقام المطبوعة بالحبر المرئي Visible-ink edge numbers، وهي تكون ظاهرة منذ البداية، ولكنها تصبح أكثر وضوحًا بعد تظهير الفيلم.\nوبالإضافة إلى أرقام الحافة التي يطبعها مصنِّعو الأفلام الخام على أفلامهم، فإن بعض المعامل تضيف على الأفلام التي تقوم بتظهيرها أرقام حافة خاصة بها، وتطبعها عادة بلون أصفر، للتمييز بينها وبين أرقام الحافة الأصلية.\nفي عام 1989، ابتكرت شركة كوداك Kodak نظام ترقيم كودي ثنائي يُعرف باسم كيكود KeyKode ويَعتمد على الترقيم بالأرقام المقروءة بالعين ونظام القضبان المقروءة آليًّا Bar code، ثم لم تلبث شركة فوجي Fugi أن تبعتها بابتكار نظام مماثل.","page":null,"uri":null},{"id":680606,"arabic":"كشف الحافة","english":"Edge detection","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري، يُقصد به عملية تخليق حافة خارجية لنموذج ما، وهي عملية تتم من خلال استجابة الكومبيوتر لقيَم التبايُن العالية بين كل عنصر أو نقطة Pixel من عناصر ونقاط الصورة وغيرها من العناصر أو النقاط المُكوِّنة للصورة.","page":null,"uri":null},{"id":680607,"arabic":"غشاوة الحافة","english":"Edge flare","french":null,"description":"هالات من الضوء الخافت غير المرغوب فيه، تَظهر أحيانًا على حافتَي الفيلم، أو على إحدى حافتَيه، فتصيب عين المُشاهد بزغْلَلة لَحْظية. تَنتج تلك الهالات عن خلل في نظام التعريض، أو عند التظهير والطبع، أو بسبب قِدَم الخام المستخدَم وانتهاء عمره الافتراضي.","page":null,"uri":null},{"id":680608,"arabic":"ضبابية الحافة","english":"Edge fog","french":null,"description":"غشاوة ضوئية خفيفة، تشبه الضباب، تظهر على حافتَي الفيلم، أو على إحدى حافتَيه، فتخفي خلفها أجزاء من الصورة. تَنتج هذه الغشاوة عن عدم مراعاة الدقة التامة أثناء تعبئة الفيلم وتفريغه، أو أثناء تركيبه على آلات التظهير والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":680609,"arabic":"إضاءة الحواف","english":"Edge light","french":null,"description":"نوع من أنواع الإضاءة الخلفية، وهي إضاءة توضع خلْف موضوع اللقطة، ويكون مصدرُها في أغلب الأحيان كشّافَ إضاءة مركَّزة. تعمل الإضاءة الخلفية على تحديد الموضوع، وإبراز معالم خطوطه أو حوافه الخارجية، وتفصل بينه وبين الخلفية وتضفي عليه عمقًا. من هنا يتضح لنا أن الإضاءة الخلفية تضفي على الموضوع مظهرًا دراميًّا، بدلًا من المظهر الواقعي الذي توفره الإضاءة الرئيسية. وتختلف التأثيرات الفنية التي تحدثها الإضاءة الخلفية باختلاف الزاوية الأفقية لكشّاف الضوء المركَّز المستخدَم، أي باختلاف زاويته الأفقية بالنسبة إلى عدسة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":680610,"arabic":"جهاز طباعة أرقام الحافة","english":"Edge numbering machine","french":null,"description":"الآلة التي تَطبع أرقام الحافة على نسخة الصورة وعلى شريط الصوت أثناء عملية التظهير، بحيث يَسهل مطابقة كل منهما مع الآخر ومع النسخة السالبة.","page":null,"uri":null},{"id":680611,"arabic":"أرقام الحافة أو الأرقام الجانبية","english":"Edge numbers","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Edge code، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680612,"arabic":"شريط الحافة","english":"Edge stripe","french":null,"description":"ويُعرف أيضًا باسم المغنطة الجزئية أو المغنطة الشريطية، وهو عبارة عن طبقة مغناطيسية توضع على شكل شريط ضيق لإضافة مَسار صوتي إلى فيلم تم تصويره باستخدام خام عكسي. يقتصر استعمال هذه الوسيلة على الأفلام العكسية من قياس 16 مم فقط، حيث يوضع ذلك الشريط على حافة الفيلم، خارج الثقوب.","page":null,"uri":null},{"id":680613,"arabic":"فيلم مسار الحافة","english":"Edge track film","french":null,"description":"فيلم صوت مغناطيسي، يحتل مَسارُ الصوت المسجَّل إحدى حافتَيه، بينما يوجد على الحافة المقابلة صف واحد من ثقوب الفيلم. هذا النوع من الأفلام هو الأكثر شيوعًا في ستديوهات السينما الأمريكية، مقارنة بفيلم المَسار الأوسط Center track film.","page":null,"uri":null},{"id":680614,"arabic":"تموج الحافة","english":"Edgewaving","french":null,"description":"الانثناءات والانحناءات والالتواءات التي تصيب حافة الفيلم بسبب وجود الفيلم في مكان ذي رطوبة مرتفعة وبسبب لفّ الفيلم وحبْكِه بقوة مُبالَغ فيها. تحدث هذه الظاهرة عندما يصيب الحافتَين أو إحداهما قدْرٌ من التمدُّد يجعل طول الحافة أو الحافتَين أكثر طولًا من منتصف الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680615,"arabic":"تشميع الحافة","english":"Edgewaxing","french":null,"description":"وضْعُ قدْرٍ بسيط من الشمع على الحواف الخارجية لنسخة العرض التي تُستخدم لأول مرة، لضمان جريانها داخل جهاز العرض بيُسر وسهولة.","page":null,"uri":null},{"id":680616,"arabic":"شركة إديسون","english":"Edison Company","french":null,"description":"الشركة الرائدة، وربما الأكثر تأثيرًا، في تاريخ صناعة السينما في العالم، وفقًا لما أجمع عليه مؤرخو السينما في العالم أجمع. فتحْتَ قيادة توماس إديسون Thomas Edison وبفضل الإنجازات العِلمية والهندسية لرفيق دربه المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson، أنجزت الشركة تصوير أول سلسلة من الأفلام السينمائية القصيرة، التي لا يتجاوز طول أيّ منها 30 ثانية، داخل كوخ يُعرف باسم بلاك ماريا Black Maria، وباستخدام آلة التصوير المعروفة باسم كينيتوغراف Kinetograph. كما قامت بعرض هذه الأفلام عرضًا جماهيريًّا من خلال جهاز العرض ذي الفتحة الواحدة Peephole machine الذي يشبه صندوق الدنيا، والذي كان يُعرف باسم كينيتوسكوب Kinetoscope، وذلك بداية من عام 1893.\n\"بلاك ماريا\" الذي يُنظر إليه اليوم باعتباره أول ستديو سينمائي في التاريخ، تكلَّف إنشاؤه 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.\nلم تكن مساحة \"بلاك ماريا\" تتجاوز مساحة حُجْرة متوسطةِ الحَجْم، وكان سقفه مفتوحًا ليسمح بمرور ضوء الشمس، بينما كان الستديو بكامله مُقامًا على قرص دوّار حتى يمكن تحريكه مع حركة الشمس، وبذلك أمكن استغلال ضوء الشمس في التصوير طوال ساعات النهار، حيث لم تكن الإضاءة الصناعية قد عُرفت بعد.\nوقد أُودعت نسخة من أول شريط سينمائي تمّ تصويره داخل هذا الستديو في مكتبة الكونغرس الأمريكي Library of Congress في شهر آب/أغسطس من العام نفسه، ومع بداية كانون الثاني/يناير من عام 1894 ظهر الشريط المسمّى تسجيل إديسون الكينيتوسكوبي لعَطْسة The Edison Kinetoscopic Record of a Sneez، والذي يُعرف أحيانًا باسم عَطْسة فريد أوت Fred Ott’s Sneez، حيث إنه يصور فريد أوت، أحدَ مساعدي ديكسون، وهو يعطس في مواجهة الكاميرا بشكل كوميدي. وقد استُخدم الستديو بعد ذلك لتصوير أجزاء قصيرة جدًّا من بعض العروض الترفيهية ومباريات الملاكمة.\nوفي 14 نيسان/أبريل 1894، افتَتح الإخوة هولاند Holland Brothers أول دار عرض لأشرطة كينيتوسكوب في شارع برودواي الشهير في نيويورك، لتبدأ شركة إديسون مرحلة الإنتاج التجاري للأشرطة اللازمة لتلك الدار.\nكان الإنجاز التقني الرئيسي لشركة إديسون في تلك الفترة هو الاستقرار على الشريط السينمائي من قياس 35 مم الذي يوجَد على كل جانب من جانبَيه أربعة ثقوب، وهو الشريط الذي سوف يفرض نفسه على صناعة السينما فيما بعد.\nبعد سنوات قليلة، أدركت الشركة أن المستقبل يتجه نحو نظام عرض الأفلام السينمائية على شاشة كبيرة، أمام عدد كبير من الجمهور، لهذا تخلَّت عن نظام كينيتوغراف أو كينيتوسكوب، وبدأت إنتاج وتوزيع جهاز العرض الجديد الذي أطلقت عليه اسم فيتاسكوب Vitascope، والذي صمَّمه وطوَّره المهندس الأمريكي توماس أرمات Thomas Armat عام 1895، بمساعَدة مهندس أمريكي آخر هو فرانسيس جنكينز Francis Jenkins.\nيقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إن أرمات قد اخترع جهازه هذا بعد أن شاهد ودرس عددًا من أجهزة العرض السينمائي التي سبق ظهورها، ومن بينها جهاز إلِكتروتاشيسكوب Electrotachyscope الذي اخترعه المهندس الألماني أوتومار أنشوتز Ottomar Anschütz عام 1893، وجهاز كينيتوسكوب نفسه. ووفقًا لمرسي ووهبة فإن توماس أرمات، وبعد أن انفصل عن معاونه، طوَّر جهاز فانتاسكوب Fantascope قبل نهاية العام نفسه، 1895، وعرَضه على إديسون الذي اشترى حقوق مِلْكية النموذج المعدَّل ونسَبَه إلى نفسه، وبدأ في تصنيعه في مصانعه بعد أن أطلق عليه هذا الاسم الجديد فيتاسكوب.\nويسجل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن إديسون قد استخدم جهاز فيتاسكوب لأول مرة في قاعة عرض كوستر وبيال للموسيقى Koster and Bial Music Hall في مدينة نيويورك، في 23 نيسان/أبريل 1896، وهو التاريخ الذي يُعَدّ يوم ميلاد صناعة السينما في الولايات المتحدة، على حد تعبير مرسي ووهبة.\nالإقبال الجماهيري الواسع النطاق على العروض السينمائية أدى إلى دخول شركات كثيرة إلى الساحة التي لم تعد مِلْكًا لشركة إديسون وحدها، كما أدى تزايُد الطلب على أجهزة العرض السينمائي إلى ظهور أنواع كثيرة من تلك الأجهزة، ليصبح مجالُ إنتاج وتوزيع وعرض الأفلام السينمائية أشبه بسوق شعبية لا ضابط لها.\nهذه الفوضى، والرغبة في حماية الشركات الكبيرة من منافسة الشركات المستقلة الضارية، من العوامل التي دفعت الشركات الكبرى إلى تأسيس ما أُطلق عليه شركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية، شركات الإنتاج السينمائي الثماني الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت وهي إديسون، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية.\nوفي عام 1910، أسست الشركة الأم شركة فرعية جديدة هي الشركة العامة للسينما General Film Company لتتوَلّى منفردة مهمة توزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة، كما اعترف مؤسِّسو الشركة الأم بمِلْكية شركة إديسون لبراءة اختراع عدد من الأجهزة السينمائية، وأصدروا عددًا من القواعد الملزِمة والمنظِّمة لعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض، من بينها:\n• أن يدفع الأعضاء الآخرون إلى شركة إديسون مبالغ مالية مقابل استخدام الاختراعات التي أقر الجميع لها بحق المِلْكية.\n• أن يلتزم أعضاء الشركة التسعة باستخدام معدّات شركة إديسون فقط.\n• أن تلتزم شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak ببيع الأفلام الخام لأعضاء الشركة التسعة فقط.\n• أن تلتزم الشركة العامة للسينما بتوزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة فقط.\n• أن تلتزم دُور العرض باستخدام أجهزة العرض التي تنتجها شركة إديسون فقط.\nوفي سبيل تطبيق تلك القواعد، لجأت الشركة العامة للسينما إلى جميع الوسائل المتاحة لفرضها على الجميع، وذلك بدءًا من الحصول على أحكام قضائية تُلزِم الجميع بتطبيقها، وانتهاءً بإرسال عصابات من البلْطَجية لتدمير الستديوهات المستقلة التي تنتج أفلامًا باستخدام معدّات غير معدّات إديسون، وتحرق دُور العرض التي تعرض أفلامًا مستقلة.\nهذه الممارسات الاحتكارية دفعت المستقلين، وعلى رأسهم المنتِج والموزِّع المستقل ويليام فوكس William Fox، إلى اللجوء إلى القضاء في محاولة لإيقافها. وبالفعل نجح المستقلون في استصدار قرار من المحكمة الفيدرالية في ولاية بنسلفانيا عام 1915 يقضي بعدم شرعية شركة براءات الاختراعات السينمائية وعدم قانونية قواعدها. وبعد مرور ثلاث سنوات، صدر عن المحكمة حكم نهائي يؤكد الحكم الأول ويرفض كافة قضايا الاستئناف والنقض التي رفعتها تلك الشركة.\nمن ناحية أخرى، كانت شركة إديسون قد بدأت مسيرة الانحدار بسبب المنافسة الشرسة التي كانت تلقاها من ناحية، وإصرارها على عدم إنتاج أفلام روائية طويلة من ناحية أخرى. وهكذا في عام 1918، توقفت الشركة عن العمل تمامًا، وباعت \"بلاك ماريا\" لتخرج من ميدان صناعة السينما نهائيًّا. ومع حلول عام 1925، كانت شركة فيتاغراف آخر الشركات التي كوّنت يومًا ذلك الكيان الاحتكاري قد اختفت عن الساحة السينمائية بعد صمود دام عشر سنوات.","page":null,"uri":null},{"id":680617,"arabic":"يولف","english":"Edit","french":null,"description":"يؤدي عمله كمُوَلِّف للفيلم، وهو العمل الذي يتضمَّن، على سبيل المثال لا الحصر:\n• أن يراجع الإلتِقاطات أو الإعادات المختلفة لاختيار أفضَلِها.\n• أن يقوم بتجميع الإعادات المختارة وترتيبها وفقًا لتسلسل وُرودها في السيناريو.\n• أن يبدأ بعد ذلك، مستعينًا بالسيناريو وبتعليمات المُخرج، عملية التوليف الفني التي تهدف إلى الوصول بالفيلم إلى صورته النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":680618,"arabic":"وحدة التحكم في التوليف","english":"Edit controller","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Editing control unit، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680619,"arabic":"قائمة خيارات التوليف","english":"Edit-decision list","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Editing-decision list، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680620,"arabic":"نسخة أصلية كاملة التوليف","english":"Edited master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسخة النهائية للفيلم أو البرنامج التلفزيوني التي سوف تُستخدم كمصدر رئيسي للنُسخ التي سوف تُطبع لتُطرح في الأسواق، وهي النسخة التي تقابل النسخة السالبة الرئيسية الخاصة بالفيلم السينمائي، التي تُستخدم لطباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680621,"arabic":"توليف","english":"Editing","french":null,"description":"في عبارة بسيطة وقصيرة يعرِّف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad التوليف، في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، بأنه عملية اختيار Selecting وترتيب Arranging وتجميع Assembling الفيلم ومَسار الصوت، في تطور قصصي إيقاعي ومنطقي.\nويحدِّد سينغلتون وكونراد المراحل التي تمر بها عملية التوليف فيما يلي:\n• التوليف الأولي أو التقريبي Rough cut، ويمثل أولى مراحل الترتيب المنطقي للقطات المختارة.\n• التوليف المحسَّن Fine cut، ويمثل نسخة أكثر تهذيبًا، تتخلص مما لا لزوم له، خاصة فيما يتعلق ببدايات اللقطات ونهاياتها، كما تتخلص من بعض اللقطات.\n• التوليف النهائي Final cut، وهو النسخة النهائية التي سوف تُطابَق مع النسخة السالبة، للوصول إلى النسخة السالبة النهائية التي تُطبع منها نُسَخ العرض.\nمن ناحية أخرى، يصف ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant التوليف، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بأنه العملية التي يتم من خلالها تجميع المواد الفيلمية Footage التي تتضمَّن لقطات الفيلم، من أجل خلْق مجموعة من المعاني التي لا تتضمَّنها على الإطلاق تلك اللقطات منفصلة.\nويضيف بلاندفورد وهيلليير وغرانت أن الغالبية العظمى من عمليات التوليف Edits تظهر على الشاشة في صورة سلسلة من التقطيعات Cuts التي تقود مشهدًا ما إلى الانتهاء ليبدأ مشهد آخر دونما فاصل مرئي، وذلك على الرغم من شيوع بعض الأدوات الانتقالية التي يسهل ملاحظتها أو الإحساس بوجودها، مثل المزج Dissolve والمسح Wipe والظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out.\nورغم أن بعض السينمائيين يستخدمون كلمة تقطيع Cutting وكلمة توليف بالتبادل وكأنهما يمثلان مُصطلَحًا أُحادي المعنى ثنائي اللفظ، فإن بعض الأكاديميين مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرفضون ذلك الخلْط، حيث يرى هؤلاء أن مُصطلَح \"تقطيع\" يتّسم بمحدودية ضيقة، حيث لا يعكس سوى الإحساس الميكانيكي بعملية قصقصة Snipping الفيلم لتقسيمه إلى قِطَع صغيرة، ثم إعادة تجميع هذه القِطَع الصغيرة مرة أخرى، متجاهلًا كافة المهارات التقنية والدرامية والفنية التي يحتاج إليها الفيلم ليمضي قُدُمًا بشكل صحيح على طريق التحوُّل إلى كيان كُلّي متكامل. كما أن مُصطلَح تقطيع يتجاهل عمليات المزج Mixing المختلفة التي تمر بها مَسارات الصوت المختلفة، وعمليات التكامُل بين مَسارات الصوت وشريط الصورة.\nفي المراحل الأولى من عمر السينما، كان الفيلم عبارة عن حدث واحد متصل، يتم تصويره في لقطة واحدة بواسطة كاميرا ثابتة. ورغم أن تاريخ السينما يؤكد أن بعض مُخرجي ما يُعرف بمدرسة برايتون Brighton School في بريطانيا قد استطاعوا أن يقدموا شكلًا من أشكال الابتكار الإبداعي من خلال أسلوبهم الخاص في استخدام الكاميرا ومن خلال ما يمكن أن نعتبره نوعًا من التوليف مع مطلع القرن العشرين، فإن معظم هذه الأعمال لا تعدو كونها سطورًا في كتب تاريخ السينما بعد أن فُقدت مجموعة كبيرة من تلك الأفلام.\nمن هنا، كان طبيعيًّا أن يذهب فضْل اكتشاف واستخدام بعض أساليب التوليف الأساسية إلى المُخرج إدوين بورتر Edwin S. Porter، وذلك من خلال فيلمَيه المهمَّين حياة إطفائي أمريكي The Life of An American Fireman، وسرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery، اللذَين أخرجهما لحساب شركة إديسون Edison Company عام 1903. ففي الفيلمَين استخدم بورتر أسلوب التقطيع التبادُلي Cross-cutting بين حدثَين متوازيَين، بينهما علاقة موضوعية، من أجل خلْق بناء روائي واحد. كما أنه استخدم في الفيلمَين شكلًا من أشكال اللقطات التي نعرفها اليوم باسم اللقطات المقرَّبة Close-ups. أما الرجل الذي يعود إليه فضْل إرساء المفاهيم الأساسية لفن التوليف السينمائي كما نعرفه اليوم فهو المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، الذي استطاع أن:\n• يطور أسلوب التقطيع الذي يؤدي إلى التتابُع السلس Continuity، وهو ما منحه القدرة على التحكُّم في البناء الدرامي والإيقاع الوجداني للفيلم.\n• يطور فكرة التقطيع المتوازي Parallel cutting لخلْق نوع من التكامل بين عناصر الفيلم ونوع من التشويق Suspense.\n• يكسر أُحادية زاوية رؤية المشهد من خلال استخدام مجموعة من اللقطات المختلفة الزوايا والأحجام، وهو الأمر الذي أتاح له التحكُّم في نقاط التركيز داخل المشهد، وضمان عدم وقوع المُشاهد في حالة من الملل.\n• يَستخدم أسلوب المُجانَبة والمُغايَرة Juxstaposing بين اللقطات والمَشاهد لإيصال مَعانٍ رمزية لا يتضمَّنها أيّ من تلك اللقطات أو المَشاهد منفردًا.\nونواصل رحلتنا مع ما يمكن أن نطلق عليه تاريخ فن التوليف السينمائي، لنجد أن السينمائيين الروس، انطلاقًا من نموذج غريفيث، تقدموا خطوة جديدة إلى الأمام، حيث نظروا إلى اللقطة السينمائية باعتبارها جزءًا من كلٍ أكبر، ومن ثم كانت كل لقطة بالنسبة إليهم شيئًا ناقصًا، لا يَكتمل إلّا ضمن سياق يضمّها وغيرها من اللقطات، وهذا ما يُطلِق عليه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage، وهو نظرية عامة تقوم، من وجْهة نظرنا، على عمودَين ربما يراهما الكثيرون متعارضَين، ونراهما متكاملَين. هذان العمودان هما:\n• نظرية المونتاج التصادُمي أو التعارُضي Collision Montage Theory التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein، الذي كان يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان آيزنشتاين يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدلي، أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تتابُع تقليدي لتلك اللقطات.\n• نظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage Theory التي تبنّاها المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin الذي كان يرى أن لقطات المشهد يجب أن تكون مترابطة ترابطًا منطقيًّا طبيعيًّا كحلقات السلسلة، وأن تَتابُع هذه اللقطات وتدفُّقها يجب أن يعملا على توجيه انتباه المُشاهد، ودفْع الخط الدرامي قُدُمًا، وتأسيس وتعميق الفكرة الأساسية، بالإضافة إلى ضرورة إثارة استجابة نفسية وعاطفية لدى المشاهدين. كما كان بودوفكين يحرص على أن تكون تلك العلاقة الترابُطية بين لقطات الفيلم ومَشاهده وسياقاته، علاقة تتميَّز بالبراعة والرقة أكثر من كونها معرقِلة أو معوِّقة، وأن تكون سَلِسة متدفقة، لا أن تكون صادمة أو مروِّعة أو باعثة على الدهشة.\nوهكذا فقد اتفق الرجلان، آيزنشتاين وبودوفكين، على أن تَتابُع اللقطات هو وسيلة السينمائي في التعبير عن نفسه ونقْل رسالته إلى المُشاهد، وإن اختلفا في أسلوب ترتيبها.\nونعود مرة أخرى إلى التاريخ لنرى أن أسلوب التوليف الذي سوف يصبح فيما بعد الأكثر انتشارًا وتفَشّيًّا بدأ في ألمانيا من خلال الأفلام الصامتة التي أخرجها جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst، ثم تطور في هوليوود خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، وهو أسلوب يتمثل في القَطْع غير المنظور Invisible cutting والقَطْع الموظف لخدمة التتابُع Continuity، حيث تكون الغلبة لعنصر القَصّ أو الحكي، وحيث لا يشعر المُشاهد بتتابُع القَطْعات، وبمسألة التلاعُب Manipulation بالزمان والمكان. غير أن ذلك لا يعني أنه لم تكن هناك أساليب تُخالف ذلك الأسلوب وتختلف معه، مثل أسلوب اللقطات أو الإلتِقاطات الطويلة Long takes وأسلوب بؤرة التركيز التي تنتقل من مكان إلى آخر داخل اللقطة Shifting focus، وهو الأسلوب الذي تمثله بشكل جيد الأفلام التي أخرجها المُخرج الفرنسي جان رينوار Jean Renoir، خاصة تلك التي أخرجها خلال الثلاثينيات.\nوأخيرًا، فإن مهمة المُوَلِّف لا تقتصر على الجانب التقني فقط كما يعتقد الكثيرون، فالإسهامات الفنية للمُوَلِّف يمكن، في بعض الحالات، أن تصل إلى حجْم الإسهامات الفنية للمُخرج، كما يقول سينغلتون وكونراد، اللذان يضيفان أن المُوَلِّف الجيد يستطيع أن يحوِّل مادّة فيلمية عادية، عن طريق التقطيع والتقطيع البَيْني الفنيَّين Artful cutting and intercutting وبإضافة الموسيقى المناسبة، إلى قطعة فيلمية مثيرة.\nمن هنا، فإنه من الطبيعي أن نعرف أن عددًا غير قليل من المُخرجين قد بدءوا حياتهم العملية كمُوَلِّفين، ومنهم:\n• روبرت وايز Robert Wise الذي قام بتوليف فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• هال آشبي Hall Ashby الذي كان قد فاز بأوسكار أفضل توليف عن فيلم في لهيب الليل In the Heat of the Night الذي أخرجه نورمان جيويسون Norman Jewison عام 1967.\nوفي مصر، بدأ مُخرجون كُثر حياتهم بالعمل في مجال التوليف السينمائي، من أبرزهم نيازي مصطفى وصلاح أبوسيف.","page":null,"uri":null},{"id":680622,"arabic":"طاولة توليف","english":"Editing bench","french":null,"description":"وحْدة عمل مسطَّحة، تحتوي على كافة المعدّات اللازمة لمشاهدة الإعادات المختلفة للقطات الفيلم، والمعدّات اللازمة لتقطيع ولصْق تلك اللقطات. من بين هذه المعدّات:\n• زوجان من أجهزة لفّ وإعادة لفّ أشرطة الفيلم Rewinds.\n• بَكرات للفّ الفيلم واستقباله Film reels.\n• مرقاب Viewer للعثور على الإعادات المطلوبة ومشاهدتها.\n• جهاز لضبط التزامُن Synchronizer بين أشرطة الصورة وأشرطة الصوت الخاصة بها.\n• جهاز لتقطيع أشرطة الفيلم.\n• جهاز ومواد لاصقة Splicer للصق أجزاء الفيلم وفقًا لترتيبها المُراد.\n• مقصّات، قفّازات، أقلام لوضع العلامات، وأشياء أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680623,"arabic":"وحدة التحكم في عملية التوليف","english":"Editing control unit","french":null,"description":"لوحة تحكُّم تتضمَّن عدّادات لقراءة أطوال أشرطة الفيديو ومفاتيح أخرى لتشغيل وإيقاف أجهزة لعب الفيديو المختلفة وأجهزة تسجيل أشرطة الفيديو، وذلك في حالة إجراء عملية توليف الفيديو باستخدام مصدر واحد للمواد المصوَّرة أو باستخدام عدّة مصادر.\nتتيح لوحة التحكُّم لمن يقوم بعمليات التوليف العمل في إطار من التزامُن الكامل بين مختلف الأجهزة المستخدَمة، كما تتيح له وضع ما يريد من علامات، وتشغيل الشريط بسرعة سواء إلى الأمام أو إلى الوراء بحثًا عن لقطة معيَّنة، كما تتيح له، وهو الأمر الأكثر أهمية، مراجعة واختبار عدّة قرارات توليفية دون الحاجة إلى تسجيل نتائج أيّ من هذه القرارات على الشريط النهائي قبل التأكد من أنها تفي بالغرض المُراد منها. كما تتيح لوحة التحكُّم للمُوَلِّف فرصة إضافة المؤثرات الصوتية والأصوات المسجَّلة في مرحلة لاحقة للتصوير.\nهذا وقد اختفت، أو كادت، وحدات التحكُّم تلك ليحل محل اللوحة الكبيرة بأجهزتها المختلفة، برامج كومبيوترية خاصة، يتم تنصيبها على جهاز كومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":680624,"arabic":"قائمة خيارات التوليف","english":"Editing-decision list","french":null,"description":"قائمة بتوليفات تم التوصُّل إليها، بمعنى أنه يُعتزم تنفيذها، كنتيجة لعملية توليف خطّي تتابُعي Linear editing أو عملية توليف لاخَطّي أو لاتتابُعي Nonlinear editing، وذلك للتوصل إلى نسخة فيديو نهائية. تتضمَّن هذه القائمة مجموعة من البيانات التعريفية المهمة هي:\n• رقم الشريط Tape number.\n• رقم المشهد Scene number.\n• رقم اللقطة Shot number.\n• قراءة أول إطار وآخر إطار طبقًا لنظام الترميز المُوَقِّت Time code system للشريط.\n• تفاصيل عمليات الانتقال المقترحة.\n• بيان بالمحتوى الصوتي Audio content لكل لقطة.","page":null,"uri":null},{"id":680625,"arabic":"نسخة التوليف البديلة","english":"Editing dupe","french":null,"description":"تعبير مَجازي يُطلَق على النسخة الموجبة البديلة التي تُطبع مباشرة من نسخة العمل، لاستخدامها أثناء عمليات مزْج الصوت، أو للاحتفاظ بها كنسخة احتياطية لنسخة العمل. ونظرًا لعدم أهمية الألوان بالنسبة إلى نسخة العمل، تُطبع هذه النسخة أبيض وأسود.","page":null,"uri":null},{"id":680626,"arabic":"توليف داخل الكاميرا","english":"Editing in camera","french":null,"description":"تعبير مَجازي يُطلَق على الفيلم الذي يجري إعداد مَناظره أو ديكوراته بشكل مرتب، ليجري تصوير مَشاهده وفقًا لترتيب كل منها في السيناريو، مما يقلل إلى حد كبير جدًّا الحاجة إلى عمليات توليف مطوَّلة.\nيمثل فيلم الحبْل The Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948 نموذجًا رائعًا لهذا الأسلوب. فالفيلم يتكوَّن من لقطة واحدة تتحرك خلالها الكاميرا داخل حجْرة واحدة. أما من الناحية التنفيذية الفعلية، فقد تم تصميم حركة الكاميرا وحركة الممثلين بحيث يتكوَّن الفيلم من إلتِقاطات متتالية، يصل طول كل منها إلى تسع دقائق، وهو طول كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام الذي كان مستخدَمًا يومها.","page":null,"uri":null},{"id":680627,"arabic":"معدل التوليف","english":"Editing ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسبة بين الطول الزمني للّقطات التي استقر الرأي على استخدامها بالفعل، وإجمالي الطول الزمني للّقطات التي تم إلتِقاطها متضمِّنًا كافة الإعادات. هذا وتختلف تلك النسبة من بلد إلى آخر بل ومن مُخرج إلى آخر داخل البلد نفسه. لكن الأكاديميين يرون، بشكل عام، أن النسبة التي تتراوح بين 1:5 و1:10 تُعَدّ نسبة مقبولة، رغم أن النسبة الفعلية في بعض الأحيان ربما تصل إلى أكثر من عشرة أمثال الحد الأقصى المذكور هنا. كما أن الأفلام الوثائقية Documentary Film غالبًا ما تحتاج إلى نسبة تزيد عن تلك التي تحتاج إليها الأفلام الروائية.","page":null,"uri":null},{"id":680628,"arabic":"حجرة توليف","english":"Editing room","french":null,"description":"الغرفة التي تتم فيها عمليات التوليف المختلفة، والتي تحتوي على كافة المعدّات اللازمة لإجراء التوليف بمراحله المختلفة، كما تضم الخِزانات اللازمة لحفْظ أجزاء الفيلم الذي يجري العمل فيه.","page":null,"uri":null},{"id":680629,"arabic":"تزامن توليفي","english":"Editing sync","french":null,"description":"عملية التوليف التي تتم خلال المرحلة التي يكون فيها كل من الصورة والصوت على شريط منفصل، مما يحتم تحديد علامات للتزامُن واستخدام جهاز التزامُن لإبقاء الشريطَين في حالة تَوازٍ طوال الوقت.","page":null,"uri":null},{"id":680630,"arabic":"طاولة توليف","english":"Editing table","french":null,"description":"جهاز على هيئة طاولة مسطَّحة، معدّة للقيام بكل عمليات التوليف، وقد حقق هذا الجهاز نجاحًا وانتشارًا كبيرَين، رغم ارتفاع أسعاره، مقارنة بأجهزة التوليف العمودية أو الرأسية، المعروفة باسم موفيولا Moviola، الاسم التجاري لأشهر أنواع تلك الفئة من أجهزة التوليف. فأجهزة التوليف المسطّحة تتعامل مع الفيلم برفْق، وتسمح للمُوَلِّف بالتعامل معه بسرعات عالية، وبسهولة شديدة، كما أنها تتكوَّن من ثمانية أطباق دائرية لوضع الأشرطة، مما يعني أن المُوَلِّف يستطيع التعامل مع أربعة من أشرطة الصوت والصورة في وقت واحد. كذلك يمكن تزويد جهاز التوليف المسطَّح بعدسة محوِّرة، فضلًا عن أن معظم طرازاتها تستطيع التعامل مع الأفلام من قياس 35 مم، والأفلام من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":680631,"arabic":"مولف","english":"Editor","french":null,"description":"الفني المسؤول عن المراحل أو الخطوات المختلفة لعملية توليف الفيلم، وهي مهمة لا تقتصر على الجانب التقني فقط كما يعتقد الكثيرون، فالإسهامات الفنية للمُوَلِّف يمكن، في بعض الحالات، أن تصل إلى حجم الإسهامات الفنية للمُخرج، كما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، حيث يضيفان أن المُوَلِّف الجيد يستطيع أن يحوِّل مادّة فيلمية عادية، عن طريق التقطيع والتقطيع البَيْني الفنيَّين Artful cutting and intercutting، وبإضافة الموسيقى المناسبة، إلى قطعة فيلمية مثيرة.\nمن هنا، فإنه من الطبيعي أن نعرف أن عددًا غير قليل من المُخرجين قد بدأ حياته العملية كمُوَلِّف. من هؤلاء:\n• روبرت وايز Robert Wise، الذي قام بتوليف فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• هال آشبي Hall Ashby الذي كان قد فاز بأوسكار أفضل توليف عن فيلم في لهيب الليل In the Heat of the Night الذي أخرجه نورمان جيويسون Norman Jewison عام 1967.\nوفي مصر، بدأ مُخرجون كثيرون حياتهم بالعمل في مجال التوليف السينمائي، من أبرز هؤلاء نيازي مصطفى وصلاح أبوسيف، وغيرهما.","page":null,"uri":null},{"id":680632,"arabic":"إدارة التوليف","english":"Editorial department","french":null,"description":"مجموعة الفنيين الذين يقومون بتنفيذ المراحل المختلفة لعملية توليف الفيلم، والذين يعملون تحت إشراف مُوَلِّف الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680633,"arabic":"تزامن توليفي","english":"Editorial sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Editorial synchronization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680634,"arabic":"تزامن توليفي","english":"Editorial synchronization","french":null,"description":"واحدة من أبسط وأقدم طُرق تحقيق التزامُن بين شريطَي الصوت والصورة، وتتم من خلال وضع الشريطَين في حالة تَوازٍ كامل يدويًّا، باستخدام جهاز التزامُن البسيط التركيب أثناء عملية التوليف السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680635,"arabic":"نسخة المولف","english":"Editor’s cut","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى أول نسخة مجمعة من الفيلم، والتي يجمعها المُوَلِّف مستخدمًا الإعادات التي استقر الرأي على أنها الأفضل. وهنا يجب أن نفرق بين نسخة المُوَلِّف ونسخة المُخرج Director’s cut، وهي نسخة مُوَلَّفة توليفًا أوليًّا، أشرف عليها المُخرج وأقرّها، وذلك كمرحلة تالية لمرحلة التوليف الأولي التي يتولاها المُوَلِّف بمفرده في معظم الأحيان.\nفي الولايات المتحدة، تَمنح قوانين العمل التي ترعاها وتضمنها نقابة المُخرجين الأمريكيين Directors Guild of America مُخرج الفيلم نحو ستة أسابيع من العمل بحرية مطلقة للانتهاء من نسخة نهائية للفيلم وفقًا لتصوراته ورؤيته الخاصة، بغضّ النظر عن أية اعتبارات اقتصادية أو رقابية.","page":null,"uri":null},{"id":680636,"arabic":"تزامن عن طريق المولف","english":"Editor’s sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Editorial synchronization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680637,"arabic":"يستبعد","english":"Edit out","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قيام المُوَلِّف، بناء على تعليمات من المُخرج، باستبعاد الإعادات أو اللقطات غير الصالحة، أو استبعاد جزء أو أجزاء من لقطة ما، أو استبعاد لقطة كاملة، أو استبعاد مشهد بأكمله، خلال مرحلة أو أكثر من مراحل عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":680638,"arabic":"نقطة التوليف","english":"Edit point","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النقطة التي تبدأ عندها عملية توليف، ومن ثم فهي النقطة التي تبدأ عندها عملية انتقال فوري من خلال القطْع، وهو إنهاء لقطة للصْقها ببداية اللقطة التالية مباشرة، أو النقطة التي تبدأ عندها عملية انتقال تدريجي Gradual transition من خلال عملية مزْج مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":680639,"arabic":"تزامن توليفي","english":"Edit sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Editorial synchronization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680640,"arabic":"نسخة فيديو أصلية كاملة التوليف","english":"Edit video master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسخة النهائية للفيلم أو البرنامج التلفزيوني التي سوف تُستخدم كمصدر رئيسي للنُسخ التي سوف تُطبع لتُطرح في الأسواق، وهي النسخة التي تقابل النسخة السالبة الرئيسية الخاصة بالفيلم السينمائي، التي تُستخدم لطباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680641,"arabic":"إي دي إل","english":"EDL","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Edit-decision list، أي قائمة خيارات التوليف. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680642,"arabic":"فيلم تعليمي","english":"Educational film","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أيّ فيلم يكون الغرض الأساسي من إنتاجه وعرضه هو تعليم المُشاهد المستهدَف بعضَ المهارات أو إكسابه بعض المعارف، خاصة الفيلم الذي يُنتَج بغرض العرض داخل الفصول الدراسية بالمدارس وقاعات المحاضرات في الجامعات.","page":null,"uri":null},{"id":680643,"arabic":"فتحة فعلية أو مؤثرة","english":"Effective aperture","french":null,"description":"القيمة المصحِّحة لفتحة العدسة المركَّبة التي تتكوَّن من منظومة من العدسات البسيطة، وهي قيمة تساوي نسبة الطول البؤري للعدسة إلى عرض فتحتها كما يحدِّده الغالق، مضروبة في مُعامل عددي يحدِّده المصوِّر وفقًا لخبرته وإحساسه الخاص، وذلك لتعويض الفقد الذي يصيب الضوء الذي يدخل إلى العدسة، أثناء رحلته إلى الفيلم، بسبب الطبيعة المركَّبة للعدسة.","page":null,"uri":null},{"id":680644,"arabic":"إضاءة تأثيرية","english":"Effect lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الاستخدام الخلّاق لمصادر إضاءة متنوِّعة، والتنسيق بينها من حيث الشدّة والموقع، كتوجيه الإضاءة من أسفل، وذلك بغرض الحصول على تأثير درامي معيَّن، وهي حالة من الحالات التي يُطلَق عليها الرسم بالنور، حيث تضيف تلك الإضاءة إلى ملامح الشخصية أبعادًا جديدة، خاصة عند التعامل مع شخصية تمثل الشر، أو تمثل قوة غير بشرية.","page":null,"uri":null},{"id":680645,"arabic":"جهاز عرض للمؤثرات الخاصة","english":"Effect projector","french":null,"description":"جهاز عرض يتميَّز بشعاع ضوئي فائق القوة، يُستخدم لعرض اللقطات أو الشرائح الفيلمية التي تُستخدم عند تنفيذ عملية العرض الخلفي أو العرض الأمامي.","page":null,"uri":null},{"id":680646,"arabic":"مؤثرات","english":"Effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، بشكل عام، أية عناصر وهمية أو اصطناعية لا تمثل جزءًا طبيعيًّا من المشهد، لكنها أضيفت باستخدام وسيلة تقنية ما. وبالتالي فإن المقصود بهذا المُصطلَح هو ما يلي:\n• المؤثرات الانتقالية Transitional effects التي يتم الحصول عليها باستخدام الطابعات البصرية، ومن هذه المؤثرات المزج Dissolve والمسح Wipe والظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out.\n• المؤثرات الخاصة، سواء الميكانيكية منها التي يتم تنفيذها أمام الكاميرا مثل الانفجارات والطلقات النارية التي تتطاير أثناء مَشاهد المعارك، أو تلك التي يتم الحصول عليها من خلال عمليات تصويرية معيَّنة مثل عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process.\n• المؤثرات الصوتية، التي تضاف بعد التصوير مثل أصوات إطلاق الرصاص والعواصف أو أصوات وقْع الأقدام.","page":null,"uri":null},{"id":680647,"arabic":"تحريك مؤثراتي","english":"Effects animation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التحريك الذي ليس له علاقة بحركة شخصية ما، حيث يهدف إلى خلْق مؤثر بصري مثل انفجار أو عاصفة أو تَصاعُد ألسِنة اللهب، والذي يتم الحصول عليه باستخدام تقنيات التحريك.","page":null,"uri":null},{"id":680648,"arabic":"صندوق مؤثرات","english":"Effects box","french":null,"description":"إطار صندوقي الشكل يوضع أمام عدسة الكاميرا لاستضافة بعض الصور الشفّافة أو الأقنعة، بينما يحيط بذلك كله غلاف يقي العدسة والصور الشفّافة والأقنعة من أشعة الشمس.","page":null,"uri":null},{"id":680649,"arabic":"فيلم مؤثرات","english":"Effects film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ فيلم يعتمد على المؤثرات الخاصة اعتمادًا مكثفًا، بحيث لا يمكن تخيُّل إمكانية تنفيذه دون ما يحتويه من كمّ كبير من تلك المؤثرات، وعادة ما تميل تلك الأفلام إلى تبسيط الشخصيات وتبسيط الخط الدرامي، في مقابل تكثيف المؤثرات الخاصة. ويمثل الجزء الأول من سلسلة أفلام حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1977 نموذجًا مبكرًا لأفلام المؤثرات، بينما يمثل فيلم أفاتار Avatar الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron عام 2009 نموذجًا متقدمًا لتلك الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":680650,"arabic":"مرشح مؤثرات","english":"Effects filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المُرشِّحات التي تُحدث أثرًا معيَّنًا يغيِّر من طبيعة الصورة أو الصوت، وهو متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُرشِّح يمر خلاله الصوت الذي يجري تسجيله للحصول على تأثير خاص مثل صوت الحديث عبر الهاتف.\n• مُرشِّح يوضع أمام العدسة بغرض التأثير على الصورة التي تلتقطها الكاميرا بشكل أو بآخر. من أمثلة تلك النوعية من المُرشِّحات:\n– مُرشِّح التنعيم Diffusing or softening filter.\n– مُرشِّح أحمر قاتم يُستعمل مع الفيلم البانكروماتي Panchromatic film لإظهار السماء الزرقاء وكأنها سوداء، وهو ما يحدث عند تصوير مشهد ليلي أثناء النهار Day-for-night shooting.","page":null,"uri":null},{"id":680651,"arabic":"لقطة مؤثر","english":"Effect shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة أُنتجت من خلال تطبيق عملية أو أكثر من عمليات المؤثرات الخاصة مثل عملية العرض الخلْفي أو العرض الأمامي أو عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process.\n• لقطة ليست لها أية خصوصية روائية، وليست لها علاقة مباشرة بالحدث الذي يجري خلال المشهد، بمعنى أنها ليست جزءًا عضويًّا أصيلًا من السياق العام للمشهد، لكنها أُدمجت فيه بغرض الحصول على مؤثر جمالي أو وجداني. من أكثر الأمثلة شيوعًا في هذا المجال، لقطة الموج الهادر التي تعقب مشهدًا يمارس فيه البطل والبطلة الجنس.","page":null,"uri":null},{"id":680652,"arabic":"مسار المؤثرات","english":"Effects track","french":null,"description":"مَسار الصوت الذي يحتوي على المؤثرات الصوتية التي أضيفت بعد التصوير والتي سوف يتم مزجها مع محتويات مَسار الحوار ومَسار الموسيقى.","page":null,"uri":null},{"id":680653,"arabic":"مؤثرات خاصة","english":"EFX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Special effects، أي المؤثرات الخاصة، وهو مُصطلَح يُقصد به أية مؤثرات صُمِّمت ونُفِّذت بشكل اصطناعي لخلْق الإيهام بأحداث حقيقية أو تَخَيُّلية، سواء تم ذلك من خلال مؤثرات تصويرية خاصة أو بشكل طبيعي داخل الكاميرا. انطلاقًا من هذا التعريف المبسَّط، فإن عمليات شائعة ومعتادة مثل الظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out والمزج Dissolve والمسح Wipe يجب النظر إليها باعتبارها مؤثرات خاصة. غير أن واقع الأمر يقول إن استخدام مُصطلَح مؤثرات خاصة يكاد يكون مقصورًا على ثلاث نوعيات من المؤثرات، هي:\n• المؤثرات الميكانيكية، مثل محاكاة الانفجارات والفيضانات والحرائق والعواصف.\n• مؤثرات تعتمد على الخدع الفوتوغرافية، سواء داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو باستخدام الطابعة البصرية في المعمل، ومن أمثلة تلك المؤثرات لقطة اللوح الزجاجي Glass shot، ولقطة المزج التراكُبي Overlap dissolve، ولقطة العرض الخلفي Rear-projection shot، حيث يتم تركيب حدث حي على خلفية مرسومة أو الجمْع بين الحدث الحي ومُنَمْنَمات أو مُصغَّرات Miniatures.\n• مؤثرات رقمية تبدأ من التحكُّم الآلي البسيط في الحركة، وتنتهي بالرسومات الكومبيوترية والتحريك الكومبيوتري، حيث يستطيع المُخرج نقْل الشخصية من خلفية إلى أخرى ومن بيئة إلى أخرى، بل ومن زمان إلى زمان آخر.\nورغم أن مُصطلَح مؤثرات خاصة لم يكن معروفًا قبل عام 1926، عندما وضعته شركة أفلام فوكس Fox Film Corporation ضمن لوحات فيلم أيّ ثمن للمجد What Price Glory الذي أخرجه راؤول والش Raoul Walsh، وذلك لوَصْف المؤثرات الميكانيكية التي تضمَّنها الفيلم، فإن آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يسجل أن الفيلم القصير جدًّا Brief Film إعدام ماري ملكة الاسكتلنديين The Execution of Mary, Queen of Scots الذي أخرجه ألفرد كلارك Alfred Clark في ستديو إديسون Edison Studio عام 1895، كان أول فيلم يَستخدم مؤثرًا خاصًا بصريًّا. ففي ذلك الفيلم، تبدو الملكة وقد قُطع رأسها بالفعل، وتم تنفيذ ذلك عن طريق إيقاف التصوير، ثم استبدال الممثلة بدمية مقطوعة الرأس. وهنا، يجب ألّا نغفل أن السينما آنذاك لم تكن قد عَرفت بعد مبدأ التوليف. ومن التجارب الرائدة المماثلة التي قام بها سينمائيون ينتمون إلى بلدان مختلفة. من هذه التجارب:\n• تجربة المُخرج البريطاني جورج ألبرت سميث George Albert Smith الذي استخدم أسلوب التعريض المزدوج Double exposure لعرض الرؤى والأشباح، وذلك في فيلم تصوير شبح Photographing a Ghost الذي أخرجه عام 1898.\n• تجربة المُخرج الفرنسي جورج ميلييه Georges Méliès الذي أخرج وأنتج في الفترة التي تمتد بين عام 1896 وعام 1912 نحو 500 فيلم يكاد لا يخلو واحد منها من خدعة بصرية ما، ويكفي أن نذكر أفلامه الخيالية مثل رحلة إلى القمر Le voyage dans la lune الذي أخرجه عام 1902، لذلك كان طبيعيًّا أن يعتبر كونيغسبرغ أن ميلييه هو الأب الشرعي لفكرة المؤثرات الخاصة، رغم أن ألفرد كلارك وجورج ألبرت سميث قد سبقاه في هذا المجال.\n• تجربة المُخرج الأمريكي ذي الأصل الأيرلندي ويليس أوبراين Willis O’Brein الذي استخدم أسلوب التحريك ليبث الحياة في المُنَمْنمات أو المصغَّرات في فيلم العالم المفقود The Lost World الذي أخرجه عام 1925.\n• تجربة المُخرج الألماني فريتز لانغ Fritz Lang المتميِّزة بشدّة، خاصة في فيلم نيبلونغن Die Nibelungen ذي الجزأين الذي أخرجه عام 1924، والمأخوذ عن ملحمة شهيرة بالاسم نفسه، وفيلم ميتروبوليس Metropolis الذي أخرجه عام 1929، حيث استخدم لانغ في أفلامه معظم، إن لم يكن جميع، أشكال المؤثرات الخاصة التي أشرنا إليها في مطلع هذا المدخل.\nورغم هذه البدايات الرائعة، لم تطرح الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS المؤثرات الخاصة على قائمة الجوائز التي تمنحها إلى الأفضل في كل مجال من مجالات صناعة السينما إلّا في عام 1939، وفاز بالجائزة يومها فيلم وهطلت الأمطار The Rains Came الذي أخرجه كلارنس براون Clarence Brown.","page":null,"uri":null},{"id":680654,"arabic":"معيار تحالف الصناعات الإلكترونية","english":"EIA standard","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Electronic Industries Alliance Standard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680655,"arabic":"شهادة مصنف 18","english":"18-certificate","french":null,"description":"شهادة يصدرها المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification في حق فيلم سينمائي، وتنص على ما يلي: يُسمح بعرض هذا الفيلم على مَن بلغوا 18 سنة فما فوق، ولا يُسمح بعرضه على أيّ شخص يقل عمره عن 18 سنة. ويسري هذا التصنيف على الأفلام السينمائية وأفلام الفيديو التي تُعرض في دُور العرض أو تُطرح للبيع أو الإيجار في محلات الفيديو في جميع أنحاء البلد.","page":null,"uri":null},{"id":680656,"arabic":"مصنف 18","english":"18-classification","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح 18-certificate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680657,"arabic":"صندوق إطالة ثمني","english":"Eighth apple box","french":null,"description":"المعنى الحرفي لهذا المُصطلَح هو ثُمْن صندوق تفاح، لكن المقصود هنا هو صندوق خشبي يصل ارتفاعه إلى ثُمْن ارتفاع صندوق التفاح التقليدي، ولكن لا علاقة له بالتفاح إلا من حيث تَشابُه أبعادِه وشكلِه مع أبعاد وشكل الصندوق التقليدي المخصَّص لنَقْل التفاح الأمريكي.\nيُستخدم هذا الصندوق لتعويض النقص في طول أحد الممثلين، مقارَنًا بممثل آخر أو ممثلة أخرى، والارتفاع به عن الأرض خلال لقطة معيَّنة، خاصة إذا ما كان فارقُ الطول بينه وبين الممثل، أو الممثلة، الذي يشاركه أو تشاركه لقطة ثنائية Two-shot، كبيرًا إلى الحدّ الذي يجعل من المستحيل الجمْع بينهما في اللقطة دون إخلال بجماليات وتَوازُن التكوين. وفي أحيان أخرى، يكون وراء استخدام هذا الصندوق لزيادة طول ممثل ما، أو ممثلة ما، أسبابٌ درامية تتعلَّق بمكانة الشخصية التي يلعبُها الممثل أو تلعبُها الممثلة في الفيلم بشكل عام، أو بثِقْلها الدرامي في مشهد معيَّن بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":680658,"arabic":"فيلم قياس 8 مم","english":"8mm film","french":null,"description":"طوّرت شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak الفيلم قياس 8 مم خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، وطرحته في الأسواق اعتبارًا من عام 1932. والفيلم قياس 8 مم هو أضيق أنواع الأفلام عرضًا، وبالتالي فإن المساحة المخصصة للصورة في الإطار الواحد هي الأصغر بين جميع أنواع الفيلم الخام، وبالتالي فإن القَدم الواحدة من هذا الفيلم تضم 80 إطارًا، أي بمعدل 264 إطارًا للمتر الواحد، مع تَواجُد ثقوب سَحْب الفيلم على أحد جانبَيه. وقد انتشر استخدام الفيلم قياس 8 مم في إنتاج أفلام الهواة والأفلام المنزلية العائلية، فضلًا عن استخدامه في بعض التجارب السينمائية الطليعية. كانت بَكرة الفيلم القياسية تتيح للسينمائي زمن عرض يتراوح بين 3 دقائق و5.4 دقيقة، وفقًا للسرعة المستخدَمة عند التصوير والعرض، حيث كان في إمكان الكاميرات المخصصة للفيلم قياس 8 مم العادي أن تعمل بسرعة 12 إطارًا أو 15 إطارًا أو 16 إطارًا أو 18 إطارًا في الثانية الواحدة. ولكن مع بداية ثورة الفيديو، أصاب الأفلام قياس 8 مم ما أصاب الأفلام قياس 16 مم، فقد تحوّل كل مَن كانوا يستخدمونها في إنتاج الأفلام المنزلية والعائلية والتجريبية إلى وسائط أخرى مثل أشرطة الفيديو المنزلية VHS العادية ثم إلى الأشرطة الرقمية وأخيرًا إلى أقراص الفيديو الرقمية DVD بأنواعها، لهذا كان طبيعيًّا أن تغلق شركة كوداك خطوط إنتاج هذا الفيلم نهائيًّا في أوائل التسعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":680659,"arabic":"ثماني الثقوب","english":"Eight perf","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى الصورة التي يتم الحصول عليها عند التصوير بنظام الشاشة العريضة Widescreen system المعروف باسم فيستافيجن VistaVision، وهو النظام الذي تخلى عن استخدام العدسة المحوِّرة، ليستخدم تقنية مختلفة تعتمد على تمرير الفيلم من قياس 35 مم داخل الكاميرا عرضيًّا أي أفقيًّا Horizontally، وليس بطريقة رأسية Vertically كما تعمل جميع الكاميرات، وهو ما يضاعف مساحة الإطار ليشغل ثمانية ثقوب، كما أنه يوفر للصورة بُعدًا باعيًّا تبلغ نسبته 1:1.85.","page":null,"uri":null},{"id":680660,"arabic":"آيتي سيكس","english":"Eighty-six","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج متعدِّد المعاني، حيث يمكن أن يُقصد به، إنهاء أو إلغاء، أو تمزيق، أو إسقاط، أو التخلص من شيء ما، أو فسخ التعاقد مع شخص ما.\nالمُصطلَح موجود في مراجع كثيرة، خاصة المَراجع السينمائية، ومع تعدُّد المَراجع تتعدد التفسيرات التي تحاول أن تعود بذلك المُصطلَح إلى أصله اللغوي. أكثر هذه التفسيرات شيوعًا هو تفسير يربط ذلك المُصطلَح بعالم المطاعم في مدينة نيويورك، حيث كان يُقصد بالمُصطلَح إما نفاذ مخزون المطعم من سلعة ما، أو ضرورة التخلص من سلعة غذائية ما لانتهاء فترة صلاحيتها، أو من المنطلق نفسه، فصل عامل ما، لعدم الرضا عن أدائه.","page":null,"uri":null},{"id":680661,"arabic":"صندوق الدنيا الكهربائي","english":"Electrical Schnellseher","french":null,"description":"جهاز للعرض، أو المشاهَدة الفردية من خلال فتحة صغيرة، يعتمد على فكرة الفانوس السحري التقليدي، حيث يعرض مجموعة من الصور المطبوعة على قرص من السِليولويْد Celluloid، غير أنه يدار بمحرك كهربائي. اخترع هذا الجهاز عام 1892 الألماني أوتومار أنشوتز Ottomar Anschütz.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":680662,"arabic":"شاحنة الكهرباء","english":"Electrical truck","french":null,"description":"شاحنة صغيرة معدّة بشكل خاص، لتحميل وتخزين ونقل كافة المعدّات الكهربائية التي يحتاج إليها فريق العمل في الفيلم في حالات التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":680663,"arabic":"مساعد رئيس عمال الكهرباء","english":"Electric best boy","french":null,"description":"أقرب مساعدي رئيس عمال الكهرباء إليه ويده اليمنى. من مسؤولياته ضمان حسن تخزين وتشغيل وصيانة معدّات الكهرباء، خاصة المتحركة منها.","page":null,"uri":null},{"id":680664,"arabic":"قلم كهربائي","english":"Electric pen","french":null,"description":"معدّة صغيرة تشبه القلم العادي تُستخدم لمتابعة الصور الرقمية فوق سطح طاولة رقمية، وذلك بغرض مسحها وتخزينها في الكومبيوتر، كما يمكن استخدام ذلك القلم، الذي يُعرف أحيانًا باسم قلم الرقْمَنة Digitizing Pen، لمسح ورقْمَنة وتخزين المعلومات الخاصة بأبعاد وتكوين جسم ثلاثي الأبعاد، من هنا فإننا نستطيع أن نطلق على هذا القلم اسم الماسح الرقمي المحمول.","page":null,"uri":null},{"id":680665,"arabic":"كهروصوتي","english":"Electro-acoustic","french":null,"description":"صفة تُطلَق على المحوِّل الذي ينفِّذ إحدى العمليتَين التاليتين:\n• تحويل الطاقة الصوتية إلى طاقة كهربائية، وهو ما يقوم به المحوِّل الموجود داخل الميكروفون.\n• تحويل الطاقة الكهربائية إلى طاقة صوتية، وهو ما يقوم به المحوِّل الموجود في مضخِّم الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680666,"arabic":"مكبر صوت كهرومغناطيسي","english":"Electro-magnetic loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعتمد في تشغيله على القوى الكَهْرومغناطيسية.","page":null,"uri":null},{"id":680667,"arabic":"سينما إلكترونية","english":"Electronic cinema","french":null,"description":"مُصطلَح ساد استخدامه خلال الثمانينيات من القرن العشرين، في معرض التنبؤ بمستقبل صناعة السينما، خاصة مع بدء ظهور أنظمة التلفزيون الفائق الإيضاحية HDTV. ورغم اختفاء هذا المُصطلَح، فإن معظم ما حلم به أو تنبأ به مستخدموه قد تحوّل إلى حقيقة واقعة من خلال ما نعرفه اليوم بالسينما الرقمية Digital Cinema.","page":null,"uri":null},{"id":680668,"arabic":"مصفقة إلكترونية","english":"Electronic clapboard","french":null,"description":"نظام إلكتروني لتحديد نقطة ضبْط بداية شريط الصوت المتزامنة مع نقطة بداية شريط الصورة أثناء التصوير، دون حاجة إلى صفْق فَكّ لوح الكلاكيت التقليدي. في بداية اللقطة تُطلِق الكاميرا ضوءًا ضبابيًّا يَغمر عددًا محدودًا من الإطارات، وذلك في الوقت الذي ترسل فيه الكاميرا إشارة صوتية Beep إلى شريط التسجيل المغناطيسي إما عن طريق كَبْل يصل بينها وبين جهاز التسجيل، أو عن طريق موجات لاسِلْكية تربط بينهما. عند بدء عملية التوليف يَستخدم المُوَلِّف هاتَين الإشارتَين، بداية الضوء الخاطف وبداية إشارة التنبيه الصوتية، لوَضْع علامات التزامُن بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":680669,"arabic":"مصفقة إلكترونية","english":"Electronic clapper","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Electronic clapboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680670,"arabic":"مصفقة إلكترونية","english":"Electronic clapstick","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Electronic clapboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680671,"arabic":"تركيب إلكتروني","english":"Electronic compositing","french":null,"description":"مُصطلَح قديم نسبيًّا يُقصد به ما نعرفه اليوم باسم التركيب الفيديوي Video compositing، وهي عملية نقل الصور من الشريط السينمائي إلى وسيط من وسائط تسجيل الفيديو لإجراء بعض عمليات التركيب أو التزاوج الرقمي عليها، ثم إعادة الصور المركَّبة مرة أخرى إلى شريط سينمائي. تتميَّز هذه العملية عن مثيلاتها من العمليات التي كانت تتم من خلال الطابعات البصرية في المعامل بدقتها الفائقة، وقابلية الصور المركَّبة للتعديل المتواصل، وسرعة إنجاز ذلك التركيب، وأخيرًا الانخفاض الكبير في التكلفة النهائية.\nلذلك كله، ومع التقدم المتواصل في تقنيات أجهزة الكومبيوتر التي تقوم بتلك المهام، ومع الانتشار المستمر لأجهزة الفيديو الرقمية ذات الوضوحية الفائقة، اختفت الطريقة المعملية التقليدية القديمة، أو هي في طريقها للاختفاء تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":680672,"arabic":"تركيب إلكتروني للصورة","english":"Electronic image compositing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Electronic compositing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680673,"arabic":"معيار تحالف الصناعات الإلكترونية","english":"Electronic Industries Alliance Standard","french":null,"description":"معيار دولي تستخدمه الشركات المنتِجة لكاميرات الفيديو لتحديد مدى حساسية الكاميرا للضوء، من خلال رقم يُطلَق عليه التقييم بواسطة اللكس Lux rating. واللكس هو وحْدة من وحدات قياس الضوء، تُعادل مقدار لومِن Lumen واحد في متر مربع واحد، وقد جاء استخدام ذلك المعيار بغرض توحيد الطرق المختلفة التي كان صانعو كاميرات الفيديو يستخدمونها للتعريف بدرجة حساسية كاميراتهم.","page":null,"uri":null},{"id":680674,"arabic":"إحلال إلكتروني للحوار","english":"Electronic line replacement","french":null,"description":"مُصطلَح قديم نسبيًّا لما نعرفه اليوم بالإحلال الآلي للحوار البديل Automatic dialogue replacement الذي يُقصد به إحلال جملة حوارية محل جملة أخرى سبق تسجيلُها، مع مراعاة أن تشغل الجملة الجديدة الحيِّز الزمني نفسه الذي كانت تشغله الجملة المستبدَلة، وأن تتّسم بأقصى قدْر ممكن من التزامُن مع حركة شِفاه الممثل في اللقطة المصوَّرة. وعادة تُستبدَل جملة من الحوار بجملة أخرى إذا ما أُريدَ تعديلُ كلمة أو كلمتَين في الجملة الأصلية بشكل لا يخلّ بالتزامُن، أو إذا أُريدَ التخلُّص من الجملة الأصلية بسبب عيْب هندسي. تَعتمد طريقة الإحلال الآلي على تشغيل شريط الصوت الذي يَحمل الجملة الأصلية بالسرعة القياسية وفي الاتجاه العادي ثم إعادتِه إلى نقطة البداية بسرعة عكسية فائقة، مع تكرار ذلك مرة بعد الأخرى إلى أن يتمكّن الممثل صاحبُ الجملة من إعادة تسجيلها مرة أخرى بشكل مُتزامِن تمامًا مع الصورة. وقد حلّ هذا الأسلوب محلّ الأسلوب القديم الذي كانت اللقطة تُعرَض فيه بطريقة الفيلم الدائري أو الفيلم أو المُتصِل، حيث تتّصل بدايةُ اللقطة بنهايتها، فتُعرَض من جديد كلما انتهت.","page":null,"uri":null},{"id":680675,"arabic":"تزاوج إلكتروني","english":"Electronic matting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Electronic compositing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680676,"arabic":"محدد منظر ذو مرقاب","english":"Electronic monitor viewfinder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Electronic viewfinder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680677,"arabic":"تصوير إلكتروني","english":"Electronic photography","french":null,"description":"علوم وفنون وتقنيات إلتِقاط الصور الرقمية الفوتوغرافية Digital photos بواسطة كاميرا رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":680678,"arabic":"مواد صحافية إلكترونية","english":"Electronic press kit","french":null,"description":"حزمة أو مجموعة متنوِّعة من المواد المسموعة والمرئية التي تقدمها الشركة المنتِجة أو الموزِّعة لفيلم جديد إلى المؤسسات الإعلامية المختلفة، وإلى النقّاد السينمائيين، ومحرِّري الصفحات الفنية في الصحف والمجلات، ومعدّي ومقدمي البرامج الإذاعية والتلفزيونية المتخصصة، كجزء من حملات الدعاية والإعلان الخاصة بالفيلم. من أبرز محتويات هذه الحزمة:\n• قرص مدمج يحتوي على معلومات موجزة عن موضوع الفيلم، السير الذاتية لأبرز الفنانين والفنيين المشاركين فيه، ومجموعة من الصور الملونة وغير الملونة المأخوذة عن بعض مشاهد الفيلم.\n• بعض المقتطفات الفيلمية Film clips، مسجلة على شريط فيديو رقمي Digital video tape أو قرص فيديو رقمي DVD.\n• لقطات صُوِّرت أثناء تنفيذ الفيلم The making.\n• مقابلات تلفزيونية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.\n• مقابلات إذاعية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680679,"arabic":"محدد مسافات إلكتروني","english":"Electronic rangefinder","french":null,"description":"نظام رؤية بصري يُستخدم لضبط التَبْئير Focusing وقياس المسافة بين الكاميرا والموضوع من خلال وسيلتَين:\n• ظهور صورة مزدوجة أو صورتَين منفصلتَين للموضوع على شاشة محدِّد المَنظر، وهنا فإن على المصوِّر أن يحرك حلقة ضبط التَبْئير والمسافة حتى تنطبق الصورتان تمامًا.\n• ظهور مَوْشور دقيق Microprism على شاشة محدِّد المَنظر في صورة ضبابية إلى حد ما، وهنا فإن على المصوِّر أن يحرك حلقة ضبط التَبْئير حتى يصبح ذلك المَوْشور صافيًا تمامًا، وتزول غبشته أو ضبابيته.\nيُستخدم هذا النظام في حالات التصوير من طائرة عمودية، حيث يستحيل قياس أو ضبط المسافة بين الكاميرا والموضوع بطُرق القياس العادية.","page":null,"uri":null},{"id":680680,"arabic":"مخطط قصة إلكتروني","english":"Electronic storyboard","french":null,"description":"مُصطلَح كان يُقصد به منذ سنوات قصيرة ما كان يُعرف بمخطط القصة الفيديوي Video storyboard، وهو مُصطلَح يُقصد به تصوير مخطط القصة Storyboard التقليدي وعرضه بواسطة الفيديو في لقطات متتابعة أشبه بعرض الشرائح المصورة حتى يأخذ المشاركون في مشهد ما فكرة مفصلة عن المشهد كما يراه المُخرج، قبل بدء التصوير. أما اليوم، فإن المُصطلَح يُقصد به مجموعة كبيرة من برامج الكومبيوتر المتخصصة في إعداد مخططات القصة بشكل احترافي رائع، والتي يستطيع المُخرج التعامل معها، دون حاجة إلى أن يكون متمتِّعًا بموهبة الرسم.\nمن هذه البرامج، برنامج ستوري بورد كويك Story Board Quick الذي يسمح لمستخدِمه بأن يُعِدّ مخطط القصة من الألف إلى الياء، حيث يتيح له حرية اختيار الشخصيات والمناظر أو الديكورات ومكمِّلات الديكورات، وذلك من خلال الانتقاء من قاعدة بيانات محمَّلة مسبقًا بآلاف النماذج الجاهزة. أما الميزة الكبرى لبرامج مخططات القصة الكومبيوترية فتتمثل في أنها تتيح للمُخرج اختيار واختبار عدد غير محدود من حركات وزوايا الكاميرا، والعدسات والمرشِّحات، ومؤثرات الإضاءة المختلفة، والألوان وتفاعلاتها، بالإضافة إلى أكثر من خيار لتوزيع الممثلين وتحريكهم.","page":null,"uri":null},{"id":680681,"arabic":"محدد منظر إلكتروني","english":"Electronic viewfinder","french":null,"description":"محدِّد مَنظر يعرض الصور التي يجري تصويرها على شاشة تلفزيون صغيرة الحجم، وهو ما يسمح لأكثر من شخص بمشاهدة المشهد الذي يجري تصويره، أي أنه يوفر ما يمكن أن نطلق عليه الطبعة اليومية الفورية، حيث يستطيع المُخرج والمصوِّر مشاهدة اللقطة أثناء تصويرها، بالإضافة إلى إمكانية مشاهدتها مسجلة فيديويًّا بعد انتهاء تصويرها، وبالتالي الحكم عليها قبل الانتقال إلى لقطة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680682,"arabic":"مكبر صوت كهروسكوني","english":"Electrostatic loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعتمد في تركيبه وأداء مهامه على التغيُّر في سعة مكثِّفه الكَهْروسْكوني Electrostatic condenser. يُعرف هذا المكبِّر أحيانًا باسم مكبِّر الصوت السَعَوي أو المُواسِعي Capacitor loudspeaker.","page":null,"uri":null},{"id":680683,"arabic":"ميكروفون كهروسكوني","english":"Electrostatic microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعتمد في تركيبه وأداء مهامه على التغيُّر في سعة مكثِّفه الكَهْروسْكوني Electrostatic condenser. يُعرف هذا الميكروفون أحيانًا باسم الميكروفون السَعَوي أو المُواسِعي Capacitor loudspeaker.","page":null,"uri":null},{"id":680684,"arabic":"إلكتروتاشيسكوب","english":"Electrotachyscope","french":null,"description":"واحدة من المحاولات المبكرة على طريق اختراع جهاز عرض سينمائي. يعرض هذا الجهاز الصور المطبوعة، كما نرى في الصورة، على قرص زجاجي دوّار كبير الحجم. اخترع هذا الجهاز المهندس الألماني أوتومار أنشوتز Ottomar Anschütz عام 1877.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":680685,"arabic":"عربة إليماك الصرصورية","english":"Elemack cricket dolly","french":null,"description":"اسم تجاري لعربة كاميرا صغيرة الحجم تنتجها شركة إليماك Elemack الإيطالية، وهو مستمد من اسم نوع من أنواع الصراصير التي تتميَّز بسهولة الحركة. تتميَّز هذه العربة القابلة للطَي بقدرتها على الحركة في كل الاتجاهات، تمامًا مثل العربة السرطانية Crab dolly لكن داخل الأماكن الضيقة جدًّا، كما تتميَّز ذراع هذه العربة بالقدرة على الارتفاع بالكاميرا إلى علو يبلغ نحو المتر وربع المتر. تعمل هذه العربة بمحرك كهربائي، أو بالدفع اليدوي، كما يمكن تركيبها فوق قضيبَين للعمل بسهولة على الأرض الوعرة.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.elemack.com","page":null,"uri":null},{"id":680686,"arabic":"عربة إليماك العنكبوتية","english":"Elemack spyder dolly","french":null,"description":"اسم تجاري لعربة كاميرا صغيرة الحجم كانت تنتجها شركة إليماك Elemack الإيطالية، وهو مستمَد من اسم نوع من أنواع العناكب. تتميَّز هذه العربة القابلة للطَي بقدرتها على الحركة في كل الاتجاهات، وبقدرة تفوق قدرة العربة السرطانية Crab dolly، خاصة داخل الأماكن الضيقة جدًّا، كما تحتوي على عمود هيدروليكي يمكِّنها من الارتفاع بالكاميرا إلى علو يبلغ نحو المتر وربع المتر. وقد توقفت الشركة المنتِجة عن إنتاج هذه العربة بعد أن حلت محلها العربة العنكبوتية الكهربائية Elemack electrical spyder dolly التي تعمل بمحرك كهربائي، أو بالدفع اليدوي، والتي يمكن تركيبها فوق قضيبَين للعمل بسهولة على الأرض الوعرة.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.elemack.com","page":null,"uri":null},{"id":680687,"arabic":"آذان الفيل","english":"Elephant ears","french":null,"description":"ستائر أو حواجز صغيرة المساحة سهلة التحريك والنقل من مكان إلى مكان، تُستخدم لحجْب الضوء أو انعكاساته عن منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر أو الديكور أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680688,"arabic":"مصعد","english":"Elevator","french":null,"description":"دعامة من دعامات الكاميرا تعمل عمل المصعد العادي إذ تحمل الكاميرا والمصوِّر لترتفع بهما إلى أعلى وتهبط بهما إلى أسفل في حركة عمودية مستقيمة. يمكن وضع هذا المصعد على الأرض مباشرة كما يمكن تثبيته فوق عربة الكاميرا أو الدوللي، هذا بالإضافة إلى أن الكاميرا المركَّبة فوق المصعد تستطيع القيام بالحركتَين الأساسيتين لها: الدوران يمينًا ويسارًا حول المحور الأفقي Panning والدوران إلى أعلى وإلى أسفل حول المحور الرأسي Tilting.","page":null,"uri":null},{"id":680689,"arabic":"لقطة مصعدية","english":"Elevator shot","french":null,"description":"لقطة التقطتها الكاميرا بينما هي مثبتة فوق الدعامة المعروفة بالمصعد.","page":null,"uri":null},{"id":680690,"arabic":"حذف إيجازي","english":"Ellipsis","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى فترة معيَّنة تم إسقاطها من القصة أو الحكاية، ليحل محلها مؤثر انتقالي Transition effect، مثل الظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out والمزج Dissolve، بشكل يخلق لدى المُشاهد الانطباع بمرور فترة من الزمن بين نهاية المشهد الأول وبداية المشهد الثاني.","page":null,"uri":null},{"id":680691,"arabic":"كشاف بقعة الضوء الإهليلجي","english":"Ellipsoidal spot","french":null,"description":"كشّاف يصدر ضوءًا قويًّا مركّزًا، من خلال العدسة الإهليلجية الموجودة في مقدمته، والتي يمكن أن تكون ثابتة أو متحركة.","page":null,"uri":null},{"id":680692,"arabic":"تقطيع إبهامي إيجازي","english":"Elliptical cutting","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التوليف يتعمّد عرض الحدث من خلال لقطات متعدِّدة دون اللجوء إلى استخدام لقطات تغطية أو انتقالات بصرية، وهو ما يؤدي إلى وجود قَطْعات قافزة عند الانتقال من حركة إلى أخرى أو من مكان إلى آخر. من أبرز أمثلة استخدام هذا الأسلوب، والتي تكاد تُجمع عليها مجموعة كبيرة من المَراجع السينمائية، ما نشاهده في فيلم مقطوع النفس À bout de souffle الذي أخرجه جان لوك غودار Jean-Luc Godard عام 1959. فعندما يعثر ميشال Michel، الذي يلعب دوره جان بول بلموندو Jean-Paul Belmondo، في خزانة سيارته على مسدس كان قد سرقه من شرطي أثناء توقيفه، يقدم غودار سلسلة من القَطْعات القافزة التي تعكس حالة الاضطراب العقلي التي يعيشها ميشال في تلك اللحظات.","page":null,"uri":null},{"id":680693,"arabic":"توليف إبهامي إيجازي","english":"Elliptical editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Elliptical cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680694,"arabic":"لقطة بعيدة جدا","english":"ELS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Extreme long shot، أي لقطة بعيدة جدًّا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680695,"arabic":"رفع الوصاية","english":"Emancipation","french":null,"description":"إجراء قانوني تتخذه المحاكم المعنية في الولايات المتحدة، ويقضي برفع وصاية الوالدَين عن الصبي الممثل الذي يبلغ من العمر 14 سنة على الأقل. للحصول على هذا الحكم، ينبغي على الصبي أن يتقدم بطلب إلى المحكمة المختصة وأن يثبت هو ومحاميه أنه قادر على إدارة شؤون حياته اجتماعيًّا وماديًّا بنفسه، وأن يثبت أنه يملك دخلًا يسمح له بأن يحيا بمفرده.\nالحصول على حكم من المحكمة برفع الوصاية لا يعني أن الصبي قد تحرر من سلطة والدَيه فقط، لكنه يعفيه، ويعفي الشركة التي يعمل لحسابها، من كافة القيود التي تفرضها القوانين المنظِّمة لعمالة الأطفال.\nالجوانب السلبية لمسألة رفْع الوصاية عن الصبي يوجزها رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary في أمرَين هامَّين:\n• اضطرار الصبي وعائلته للوقوف أمام المحكمة كخصمَين يحاول كل منهما إقناع المحكمة بوجْهة نظره.\n• في كثير من الأحيان، وبالرغم من تَيَقُّن المحكمة من قدرة الصبي على إدارة شؤون حياته قبل إصدار صك رفع الوصاية، فإن الصبي أثبت فشلًا ذريعًا في تلك المهمة.","page":null,"uri":null},{"id":680696,"arabic":"لقطة رمزية","english":"Emblematic shot","french":null,"description":"واحد من أساليب التعبير الفيلمي القديمة، حيث تُجمع مراجع تاريخ السينما على أن أول مَن استخدمها هو المُخرج إدوين بورتر Edwin Porter في فيلمه الشهير سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery الذي أخرجه عام 1903. فقد استخدم بورتر في ذلك الفيلم لقطة قريبة متوسطة Medium close-up shot لزعيم العصابة ذي الشاربَين الكبيرين، ممسكًا بسلاحه في وضع الاستعداد لإطلاق النار، وذلك لمساعَدة المُشاهد على الربط بين قصة الفيلم ونوعيته الفيلمية.\nتوضع اللقطة الرمزية، في بداية الفيلم، لتكون بمثابة كناية عن الفيلم بأكمله، كما يمكن أن تجيء في نهاية الفيلم لتلخِّص كل ما شاهده المُشاهد طوال الفيلم. وعن استخدامها في البداية يقول المُخرج نويل بورش Noel Burch، في كتابه نظرية الممارسة السينمائية Theory of Film Practice الذي نشر عام 1973، إن هذا الاستخدام يمثل المحاولة الأولى على طريق إرساء القصة والتمثيل، لذلك فهي تقوم بما تقوم به اللقطات التأسيسية في الأفلام الروائية السائدة، حيث تسهم في خلْق علاقة عينية Ocular relation بين المُشاهد والممثل، وبالتالي فإنها تمثل شكلًا مبكرًا من أشكال التواصل أو الاتصال.","page":null,"uri":null},{"id":680697,"arabic":"تنتؤ","english":"Embossing","french":null,"description":"حالة غير طبيعية تصيب الفيلم وتظهر على هيئة نتوءات متموِّجة نتيجة لتمدُّد بعض الإطارات لتزيد مساحتها عن مساحة غيرها من الإطارات. تنتج هذه الأعراض المرضية، مثل كثير من الأعراض المشابهة، بسبب تعرُّض الفيلم لدرجة حرارة عالية صادرة عن مصباح جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680698,"arabic":"جلسة أداء اختباري طارئة","english":"Emergency casting session","french":null,"description":"جلسة أداء اختباري تُعقد على عجل بسبب حاجة فيلم يجري تصويره بالفعل إلى العثور على شخص يؤدي دورًا أصبح شاغرًا فجأة، إما بسبب انسحاب الممثل الذي كان مُرشَّحًا له بسبب خلاف مهني أو بسبب ظروف خاصة كمرض لا يُرجى الشفاء منه قريبًا، أو بسبب وفاة ذلك المُرشَّح أو دخوله السجن.","page":null,"uri":null},{"id":680699,"arabic":"إميلي","english":"Emily","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا بالكشّاف العريض، وهو علبة كبيرة الحَجْم، أشبه بصندوق مستطيل الشكل، تحتوي على صف أو عدّة صفوف من المصابيح المتماثلة المثبتة أمام سطح عاكس واحد. يُستخدم الكشّاف الإطاري العريض لتزويد مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان يُطلَق التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات يتمّ تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل متكامل.","page":null,"uri":null},{"id":680700,"arabic":"جائزة إيمي","english":"Emmy award","french":null,"description":"جائزة سنوية تقدمها الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم التلفزيون Academy of Television Arts and Sciences، منذ كانون الثاني/يناير 1949، إلى أصحاب أفضل الإنجازات في مجالات الإنتاج والإخراج والتمثيل والكتابة والتوليف والتأليف الموسيقي وتصميم الملابس، وغيرها من فروع الإنتاج التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":680701,"arabic":"يبالغ في إظهار مشاعره","english":"Emote","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مبالغة الممثل في إظهار مشاعره، أي التعبير عن حالاته الانفعالية بشكل مبالغ فيه، أثناء أداء دوره.","page":null,"uri":null},{"id":680702,"arabic":"استرجاع أو استدعاء انفعالي","english":"Emotional recall","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى حِرفية من حِرفيات فن التمثيل، يستخدمها الممثل لمساعدته على أداء موقف انفعالي معيَّن، وذلك من خلال استدعاء أو استرجاع موقف حقيقي مماثل تعرَّض له في حياته الشخصية فأثار غضبه أو فرحه أو حزنه، كأنْ يتذكر ما صدر عنه من انفعلات يوم وفاة والده أو والدته، بينما هو يؤدي مشهدًا فقَدَ خلاله شخصًا عزيزًا بالنسبة إليه.","page":null,"uri":null},{"id":680703,"arabic":"تقمص وجداني","english":"Empathy","french":null,"description":"وفقًا لتعريف الدكتور ثروت عكاشة صاحب \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، فإن التقمُّص الوجداني أو التداخُل الوجداني هو \"فناء ذاتية الفرد في ذات المُراد، أو فناء المُشاهد فيما يشاهد، فإذا هما شيء واحد، وفي ظل هذا تندمج الحركة بالحس\".\nنحن إذن أمام حالة يتصور فيها الشخص أنه شخص آخر، نتيجة للتوحد أو التناغم الوجداني معه، فيشاركه مشاعره ويشعر بما يشعر به. هذا التقمُّص الوجداني هو الهدف الذي تسعى إلى تحقيقه السينما التقليدية، وذلك من خلال التمثيل الصادق والإخراج الواعي والاستخدام الجيد لكافة عناصر الفيلم من موسيقى وأزياء ومناظر أو ديكورات.","page":null,"uri":null},{"id":680704,"arabic":"الطبقة الحساسة","english":"Emulsion","french":null,"description":"الطبقة التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، المُذابة في الهلام أو الجيلاتين، والتي تُنشر على سطح دعامة الفيلم، يستوي في ذلك أن تكون تلك الدعامة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، التي استُعملت منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، أو من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، أو من البولْيِستر Polyester، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام.\nفي حالة الفيلم الأبيض والأسود، فإن الصورة الكامنة Latent picture تتكوَّن عندما يتم تعريض الطبقة الحساسة للضوء، غير أنها لا تظهر للعين إلّا بعد أن يتم تحويل أملاح الفضة إلى أملاح سوداء خلال مرحلة التظهير.\nأما في حالة الفيلم الملوَّن، فإن الطبقة الحساسة تتكوَّن من ثلاث طبقات متراكبة لكنها منفصلة، يحتوي كل منها على مُزاوج كيميائي يتميَّز بالحساسية تجاه واحد من الألوان الرئيسية الثلاثة، وتكون مجتمعةً مسؤولة عن تكوين الصورة الملوَّنة.\nوفي الحالتَين، حالة التصوير الملوَّن وحالة التصوير غير الملوَّن، فإن مستوى جودة الصورة يعتمد على عنصرَين مهمَين هما:\n• مُكوِّنات وتركيبة الطبقة الحساسة.\n• مساحة الطبقة الحساسة أو أبعاد الطبقة الحساسة.\nمن الناحية الشكلية، فإن الوجه الذي يحمل الطبقة الحساسة يكون عادة أكثر قتامة من القاعدة، أما من ناحية تَمَوضُع الطبقة الحساسة فإن عملية لفّ الفيلم تتم بطريقتَين:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.\nمن ناحية أخرى، عندما تكون الطبقة الحساسة في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع A-type، وأن لفّة الفيلم هي من النوع A-wind، أما عندما تكون قاعدة الفيلم في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع B-type، وأن لفّة الفيلم هي من النوع B-wind.\nمن هنا، فإن جميع النُسَخ الموجبة المطبوعة مباشرة من نسخة سالبة، سواء من قياس 35 مم أو من قياس 16 مم، تُعرض في وضْع تكون فيه القاعدة في مواجهة عدسة جهاز العرض. أما الأفلام العكسية من قياس 16 مم، فإنها تُعرض في وضْع تكون فيه الطبقة الحساسة في مواجهة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680705,"arabic":"خبزة أو عجينة الطبقة الحساسة","english":"Emulsion batch","french":null,"description":"كمية من العجينة التي تُحضَّر دفعة واحدة لتصنيع كمية معيَّنة من الطبقة الحساسة للفيلم التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، والتي تغطى بها دعامة أو قاعدة الفيلم الخام.\nورغم أن شركات تصنيع هذه العجينة تبذل قصارى جهودها، وتوظف أرقى الوسائل التكنولوجية، لضمان أن تكون الكميات المنتَجة من هذه الطبقة الحساسة متطابقة المواصفات بغضّ النظر عن تاريخ تصنيعها، فالوصول بمواصفات العجنات المختلفة إلى درجة التطابق الكامل أمر ثبت أنه صعب بل مستحيل.\nمن هنا، وفي محاولة لتلافي ما قد ينتج عن عدم التطابق هذا من مشاكل، تمنح الشركات المنتِجة لكل كمية من الأفلام التي تُنتَج من عجنة واحدة، رقمًا خاصًا بها، يُعرف برقم العجنة، وهو رقم يوضع على كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام التي أُنتجت من عجنة واحدة، أي تلك التي أُنتجت من خلطة تم إعدادها مرة واحدة، والتي تتمتع، بالتالي، بتطابُق كامل في المواصفات القياسية، خاصة من حيث السرعة، أي درجة الحساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":680706,"arabic":"الطبقة الحساسة للداخل","english":"Emulsion in","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحدة من طريقتَين للفّ الفيلم أو تعبئته وهما:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.","page":null,"uri":null},{"id":680707,"arabic":"رقم الطبقة الحساسة","english":"Emulsion number","french":null,"description":"نظرًا لاستحالة التطابُق بين الأفلام التي تنتَج من خلال عجنات مختلفة، ابتكر صانعو الأفلام الخام ما يُعرف برقم العجنة، وهو رقم يوضع على كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام التي أُنتجت من عجنة واحدة، أي تلك التي أُنتجت من خلطة تم إعدادها مرة واحدة، والتي تتمتع، بالتالي، بتطابُق كامل في المواصفات القياسية، خاصة من حيث السرعة، أي درجة الحساسية للضوء.\nيساعد رقمُ العجنة المصوِّرَ السينمائي على التأكد من أنه يستخدم في تصوير الفيلم بَكرات من الخام الذي أُنتج من خلال عجنة واحدة، والذي يتصف بدرجة موحَّدة من الحساسية، كما يساعد رقمُ العجنة المصوِّرَ على التعرُّف على زمن انتهاء صلاحية الفيلم الخام.","page":null,"uri":null},{"id":680708,"arabic":"الطبقة الحساسة للخارج","english":"Emulsion out","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحدة من طريقتَين للفّ الفيلم أو تعبئته وهما:\n• الطريقة الأولى، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.\n• الطريقة الثانية، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.","page":null,"uri":null},{"id":680709,"arabic":"تراكم الطبقة الحساسة","english":"Emulsion pileup","french":null,"description":"تراكُم الجسَيمات الصغيرة لمُكوِّنات الطبقة الحساسة خلْف بوابة الكاميرا أو بوابة جهاز العرض، بسبب عدم وجود رطوبة تحيط بالفيلم الخام، أو بسبب عدم تجفيف الفيلم جيدًا قبل تركيبه على جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680710,"arabic":"وضع الطبقة الحساسة","english":"Emulsion position","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وضْع أو تَمَوضُع الطبقة الحساسة للفيلم أثناء عملية لفّ الفيلم أو تعبئته، وفي هذا المجال تأخذ تلك الطبقة واحدًا من الوضعَين التاليين:\n• الوضع الأول، وهو المعمول به في الولايات المتحدة، تكون فيه الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الوضع الثاني، وهو المعمول به في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيه الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.","page":null,"uri":null},{"id":680711,"arabic":"خدوش الطبقة الحساسة","english":"Emulsion scratch","french":null,"description":"خدوش تظهر على السطح الحساس للفيلم نتيجة احتكاك غير طبيعي داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو داخل المعمل أثناء التحميض، أو أثناء عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680712,"arabic":"ناحية الطبقة الحساسة","english":"Emulsion side","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Emulsion position، لذا يُرجى مراجعته، ومراجعة مُصطلَح Emulsion.","page":null,"uri":null},{"id":680713,"arabic":"سرعة الطبقة الحساسة","english":"Emulsion speed","french":null,"description":"تعبير عام يُقصد به درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم التي تُعرف أحيانًا باسم سرعة الفيلم، من هنا فإن الطبقة الحساسة السريعة هي الطبقة الأكثر حساسية للضوء، والطبقة الحساسة البطيئة هي الطبقة الأقل حساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":680714,"arabic":"آلة ترميز رقمي","english":"Encoding machine","french":null,"description":"آلة يستخدمها مساعد المُوَلِّف ليضع أرقامًا كودية مسلسلة على أبعاد منتظِمة على حافة نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":680715,"arabic":"لوحة نهاية اللقطة","english":"End board","french":null,"description":"عندما تحتِّم الظروف بدء تصوير لقطة ما، قبل أن يقف عامل الكلاكيت أمام الكاميرا لتسجيل رقم اللقطة وبياناتها الخاصة، فإن ذلك العامل يدخل فور انتهاء أحداث اللقطة مباشرة، وقبل أن تتوقف الكاميرا، مُمسِكًا باللوحة في وضْع مقلوب ليتم تصويرها وتسجيل خَفْقَتِها، حتى يدرك مُوَلِّف الفيلم أن القراءات الموجودة على تلك اللوحة المقلوبة، وإشارة التزامُن التي تركتها على شريط الصوت إنما تخص اللقطة التي انتهت لتوِّها.","page":null,"uri":null},{"id":680716,"arabic":"قائمة المشاركين الختامية","english":"End credits","french":null,"description":"العناوين التي تظهر بعد كلمة النهاية، وتتضمَّن هذه العناوين أسماء الممثلين الذين شاركوا في الفيلم وأمام كل منهم اسم الشخصية التي لعبها، وذلك وفقًا للترتيب الأبجدي لأسماء هؤلاء الممثلين، أو وفقًا لترتيب ظهور الشخصيات التي يؤدونها على الشاشة. بعد ذلك تأتي أسماء جميع الفنيين الذين عملوا في الفيلم، تليها تنويهات بالجهات التي قدمت للفيلم خدمات متنوِّعة أثناء مرحلة التصوير. وأخيرًا تأتي قائمة بالمقطوعات الموسيقية والأغاني التي استُخدمت في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680717,"arabic":"النهاية","english":"Ending","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اختتام جزء من قصة الفيلم، كما يمكن أن يُقصد به أحداث اللحظات الأخيرة من الفيلم والتي يمكن أن تشهد نهاية سعيدة أو حزينة أو مفاجئة أو ضعيفة.","page":null,"uri":null},{"id":680718,"arabic":"دليل النهاية","english":"End leader","french":null,"description":"قطعة من الفيلم الخالي من أيّ صور، تضاف عند نهاية كل فصل من فصول الفيلم، أي عند نهاية كل بَكرة من بَكراته، حتى تضمن مرور الفيلم فوق بَكرات السحب المسنَّنة حتى النهاية دون اهتزاز ودون أن يفلت الفيلم من مكانه الصحيح.","page":null,"uri":null},{"id":680719,"arabic":"شريط متواصل","english":"Endless tape","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة بالشريط الحَلَقي أو الشريط المُتصِل Tape loop، وهو شريط صوت مغناطيسي تم وصْلُ أول إطار فيه بآخر إطار ليصبح على هيئة حلقة لانهائية تعود من حيث بدأت كلما أتمَّت دورة في جهاز الاستماع. وهكذا يظل الصوت المسجَّل عليها يتردَّد إلى أن يتم إيقاف الشريط. يُستخدم الشريط المتواصِل أو الشريط الحَلَقي عند التدريب على الرقصات والأغاني قبل تصوير المَشاهد التي تتضمَّنها، كما يُستخدم أثناء عمليات الدَبْلَجة.","page":null,"uri":null},{"id":680720,"arabic":"علامات نهاية اللقطة","english":"End markers","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح End board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680721,"arabic":"كلاكيت نهاية اللقطة","english":"End slate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح End board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680722,"arabic":"لوحة نهاية اللقطة","english":"End sticks","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح End board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680723,"arabic":"علامات التزامن عند النهايات","english":"End sync marks","french":null,"description":"علامات تزامُن يضعها المُوَلِّف عند نهاية شريط الصورة وشريط الصوت المتزامِن معها، وذلك لتسهيل عملية الطباعة في الاتجاهَين، إلى الخلْف وإلى الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":680724,"arabic":"لوحة النهاية","english":"End title","french":null,"description":"اللوحة المفردة التي تحمل كلمة النهاية، أو The End، أو Fin.","page":null,"uri":null},{"id":680725,"arabic":"قائمة المشاركين الختامية","english":"End titles","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح End credits، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680726,"arabic":"دليل نهاية البكرة","english":"End trailer","french":null,"description":"قطعة فارغة من شريط سينمائي تلحق بنهاية بَكرة الفيلم لتسهيل عملية لفّ الشريط على البَكرة. كانت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS قد ألزمت صانعي الأفلام بوَضْعه بعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يهدف ذلك الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزُّق عند انتهاء العرض. وقد ظلّ هذا النظام مستخدَمًا في عدد كبير من بلدان العالم، إلى أن تمّ استبداله عام 1967 بالنظام المعمول به حاليًّا والمعروف باسم الدليل العالمي Universal Leader، وهو من تصميم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE.","page":null,"uri":null},{"id":680727,"arabic":"ارتباط","english":"Engagement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الاتفاق، بشكل أولي، على الموعد التقريبي لاستئجار نسخة من نُسَخ فيلم سينمائي لعرضها في دار عرض تابعة له، وهي مرحلة تسبق التعاقُد الرسمي المكتوب.","page":null,"uri":null},{"id":680728,"arabic":"نسخة مكبرة","english":"Enlargement print","french":null,"description":"طبعة تتم عن طريق تكبير حجم الإطار الأصلي للفيلم. من أبرز الأمثلة على تلك الطبعات المكبَّرة، طباعة نسخة 35 مم من أصل نسخة 16 مم، حتى يتسنى عرض الفيلم عرضًا تجاريًّا في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680729,"arabic":"فريق التمثيل الجماعي","english":"Ensemble cast","french":null,"description":"مجموعة من الممثلين تلعب أدوارًا متساوية تمامًا في حجمها وأهميتها الدرامية في فيلم سينمائي أو في حلقات تلفزيونية. من أبرز الأمثلة على ذلك، مجموعة الأدوار التي كان يلعبها فريق يتكوَّن من ثلاثة ممثلين وثلاث ممثلات في المسلسل التلفزيوني الشهير أصدقاء Friends الذي امتد عرضه على مدار عشرة مواسم.","page":null,"uri":null},{"id":680730,"arabic":"فيلم بطولة جماعية","english":"Ensemble film","french":null,"description":"فيلم يلعب أدوارَه فريقٌ من الممثلين والممثلات الذين يشكِّلون فريقًا جماعيًّا، والذين يلعبون أدوارًا متساوية تمامًا في حجمها وفي أهميتها الدرامية، كما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، حيث يضربان المثل بفيلم نقوش أمريكية American Graffiti الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1973، والذي لعب بطولتَه فريقٌ جماعي من الممثلين والممثلات ضمّ كلًا من روني هوارد Ronnu Howard وريتشارد درايفوس Richard Dreyfuss وسيندي ويليامز Cindy Williams وبول لومات Paul LeMat وتشارلي مارتن سميث Charlie Martin Smith وساندي كلارك Candy Clarck وماكّينزي فيليبس MacKinzie Phillips وهاريسون فورد Harrison Ford وآخرين.","page":null,"uri":null},{"id":680731,"arabic":"أصوات البيئة المحيطة","english":"Environmental sound","french":null,"description":"الأصوات غير الواضحة التي توجَد بقدْر مسموع أو محسوس في خلفية مكان التصوير، مثل تغريد الطيور، وضوضاء الطريق العام، وصوت الريح، وما يُعرف بصوت الغرفة الذي يتمّ تسجيله عن طريق وضْع ميكروفون داخل حجْرة خالية. تُعَدّ الأصوات المحيطة من المُكوِّنات الرئيسية لشريط الصوت الخاص بالفيلم، كما تزداد أهميتها في المَشاهد التي لا تتضمَّن حوارًا ولا موسيقى تصويرية، إذ تسهِم في تَلافي ما يُعرف بمناطق الصوت الميِّت في الفيلم.\nورغم أن وجود منطقة أو مناطق صوت ميِّت في فيلم ما يُعَدّ عَيبًا تقنيًّا خطيرًا، فقد شهد تاريخ السينما بعض الحالات التي تمّ فيها الاستغناء عن الأصوات المحيطة تمامًا، أو قَتْلُها، لأسباب فنية.\nمن هذه الحالات، فيلم عزلة عدّاء المسافات الطويلة The Loneliness of the Long Distance Runner الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1962، حيث يموت الصوت تمامًا خلال مشهد الجنازة القصير، ليُضفي الصمتُ المُطبِق، أو الصوتُ الميِّت، على المشهد مَهابة وجلالًا. استخدامٌ خلاّق آخر لفكرة الصوت الميِّت قدّمه المُخرج بوب فوس Bob Fosse في فيلم كل هذا الجاز All That Jazz الذي أخرجه عام 1979. ففي ذلك الفيلم الذي يَموج بالصخب والموسيقى طوال الوقت، تموت كل الأصوات تمامًا أثناء مشهد بْروفة راقصة، لحظةَ أنْ يشعر مصمِّم الرقصات ببَوادر الإصابة بأزمة قلبية.","page":null,"uri":null},{"id":680732,"arabic":"ملحمي","english":"Epic","french":null,"description":"التعرُّف على مفهوم الملحمية في السينما يتطلب التعرُّف على مفهومها في الأدب والمسرح، وهو الأمر الذي يتطلب، بدوره، العودة إلى آراء وأفكار رائدها الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht، خاصة تلك التي صاغها في دراسة له نُشرت عام 1964، بعنوان المسرح المعاصر هو مسرح ملحمي The Modern Theatre is the Epic Theatre.\nلقد طالب بريخت، خلال سعْيه إلى إرساء الدعائم النظرية والعملية لمفهوم الجمال في الفلسفة الماركسية، بضرورة التخلي عن الدراما التقليدية Conventional drama أو الدراما الأرِسطية، التي تتميَّز بسعْيها الدائم إلى التأثير على المتفرِّج من خلال الإيهام والتمَثُّل، وبسعْيها إلى توريط المُشاهد عاطفيًّا، داعيًا إلى تبنّي الأسلوب الملحمي باعتباره البديل العصري القادر على التعبير عن كافة الأبعاد السياسية والأيديولوجية للعمل الدرامي.\nتفريق بريخت بين المسرح الأرِسطي والمسرح الملحمي، قابَلَته تفرقةٌ مشابهة في ميدان السينما، حيث اهتم سينمائيون كثيرون بالتفريق بين سينما السرْد التقليدي Classical narrative cinema، والأنماط السينمائية الحديثة الأخرى، وهو تَوافُق غير مستغرَب، حيث كان بريخت يعمل على تطوير نظريته المسرحية في الوقت نفسه الذي كان السينمائيون السوفييت يجرون خلاله تجارب عملية حول الاستخدام الخلّاق للمونتاج Montage كوسيلة للخطاب العقلي وكبديل لعملية التوليف Editing التقليدية التي تهدف إلى دغدغة مشاعر المُشاهد.\nفي مرحلة لاحقة، خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، وجدت أفكار بريخت صدىً ملحوظًا في عالم السينما، خاصة من خلال ما اصطُلح على تسميته بالسينما المُغايِرة Counter Cinema، وذلك بالرغم من أن مُصطلَح السينما المغايِرة لم يخرج إلى النور إلّا في عام 1982، عندما ابتكره المُنظِّر والمُخرج البريطاني بيتر وولين Peter Woolen، مستخدمًا إياه في سياق كتابه قراءات وكتابات: استراتيجيات سيميائية معاكِسة Readings and Writings: Semiotic Counter-Strategies، وذلك في معرض تحليله للأعمال السينمائية التي أخرجها المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard في أوائل السبعينيات بالتعاون مع ما يُعرف بجماعة دزيغا فيرتوف Dziga Vertov Group، ومن بينها فيلم رياح من الشرق Le vent d’est عام 1969.\nالسينما المغايِرة أو البديلة، بشكل عام، هي أيّ شكل من أشكال السينما الروائية التي تُخالف السينما الروائية التقليدية التي أرست قواعدَها هوليوود Hollywood، وسار على دربها الآلاف، من مبدعين وشركات إنتاج، في جميع أنحاء العالم. والسينما المغايِرة هي في معظم الأحيان سينما سياسية تنطلق من، أو تدعو إلى، فكر سياسي مختلف.\nالاختلاف بين السينما المغايِرة أو البديلة والسينما التقليدية لا يقتصر على الموضوعات فقط، لكنه يمتد ليشمل أساليب طرْح هذه الموضوعات. فبينما تصرّ هوليوود على أن يقدَّم الفيلم الروائي التقليدي في إطار من الواقعية، وأن يتميَّز بقدْر من الوضوح حتى لو كان فيلمًا بوليسيًّا، وأن تأتي معالجة الفيلم من خلال بناء درامي تقليدي يتصاعد باستمرار حتى يصل إلى ذروته لحظة النهاية، نجد أن السينما المغايِرة أو البديلة تسعى إلى خرْق هذه المسلَّمات، فترفع شعار الغموض في وجْه شعار الوضوح الذي ترفعه هوليوود، وتثير لدى المُشاهد بعد انتهاء الفيلم كثيرًا من الأسئلة التي يجب أن يتوصل إلى إجاباتها بنفسه، بينما لا يترك الفيلم التقليدي مُشاهده إلّا وهو مشبَع عاطفيًّا، بعد أن حصل على إجابات جاهزة وشافية لكل ما يمكن أن يكون قد راوده من تساؤلات طوال فترة مشاهَدة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680733,"arabic":"الأفلام الملحمية","english":"Epic Film","french":null,"description":"في البدء كانت الوصايا العشر The Ten Commandments عام 1923، وبِن هور Ben-Hur عام 1926، وكانا فيلمَين ناجحَين، وحققا إيرادات هائلة، حتى أنه قد أعيد إنتاجهما وأضيف إليهما الصوت، لنشاهد الوصايا العشر مرة أخرى عام 1956، وبِن هور مرة ثانية عام 1959. لكن كان هناك أيضًا فيلم كليوباترا Cleopatra عام 1963، وكان باهظ التكاليف، محدود الإيرادات، حتى أنه دمر ذلك الصنف من الأفلام Film genre، بل وأوشك أن يدمر هوليوود نفسها.\nهكذا بدأت سوزان هيوارد Susan Hayward صاحبة كتاب دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، حديثها عن الفيلم الملحمي. ورغم جمال الاستهلال، فإن فهم ملحمة الفيلم الملحمي، يحتِّم علينا أن نعود إلى ما قبل البدء، إن صح أن يكون قبل البدء بدءٌ أكثر قِدَمًا.\nالملحمة بشكل عام، وكما يعرِّفها الدكتور ثروت عكاشة صاحب \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، هي \"القصيدة القصصية المسهَبة التي تتغنّى بمآثر البطولة في أَجَلّ أسلوب وأجزله، وتهدف إلى تمجيد مُثُل جماعية عظيمة، دينية أو وطنية أو إنسانية، بسرد مآثر بطلٍ حقيقي أو أسطوري تتجسد فيه هذه المُثُل\". ويشير عكاشة إلى وجود نوع آخر من الملاحم هو ما يُعرف بالملحمة الشعبية، التي تعيش من خلال النقل مشافَهة والتكرار وتَجَزّؤ السرد، الأمر الذي يدل، من وجْهة نظره، على أنها لم تكن نتاج زمن واحد أو قريحة واحدة. ويرى عكاشة أن سيرة أبو زيد الهلالي أقرب ما عند العرب إلى هذا النوع.\nأما في السينما، وهي ما يعنينا هنا في المقام الأول، فإن مُصطلَح الفيلم الملحمة يُقصد به أعمال سينمائية تُرصَد لها ميزانيات هائلة، ويُحشَد لها عشرات، وأحيانًا مئات الممثلين، وهي أفلام ذات أبعاد عظيمة، ومَشاهد أخاذة، وأحداث تهتم بالحَبْكة اهتمامًا لا يقل عن اهتمامها بالشخصيات، وتُعنى بالأعمال البطولية أكثر مما تُعنى بالفضائل الأخلاقية.\nوالبطل في هذه الأفلام شخصية عظيمة، محارب لا يشق له غبار، وعاشق لا يداني رقته عاشق آخر. باختصار، هو شخص يتفوق حتى على الحياة التي يحياها والعصر الذي يعيش فيه. غير أن هذه المواصفات العظيمة كانت تُقدَّم على الشاشة مغلَّفة برداء من التبسيط والوجدانية واللاواقعية الهوليوودية Hollywood simplicity, sentimentality, and unreality، ودون أن يكون لشخصية البطل أيّ امتداد أو تأثير يتخطى حدود مجتمعه، على حد تعبير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary.\nويضرب كونيغسبرغ المثل بعدد من الأفلام التي تتمتع بتلك المواصفات، والتي تشترك جميعها في كونها تتعرّض لثقافات تنتمي إلى أزمان بعيدة، وفي كونها تهبط بالخلفيات التاريخية لتلك الأفلام إلى الحد الذي يجعلها أقرب إلى ما تقدمه القصص المرسومة Comic books. من هذه الأفلام:\n• مَولد أُمّة The Birth of a Nation الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915، والذي يُعَدّ أعظم فيلم ملحمي أُنتج في عصر السينما الصامتة، رغم ما شابَهُ من قِصَر نظر اجتماعي Social myopia في معالجة القضايا التي تصدّى لها.\n• الوصايا العشر The Ten Commandments الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille عام 1923، ثم النسخة الناطقة من الفيلم نفسه التي أعاد سيسيل دي ميل إخراجها بنفسه عام 1956.\n• بِن هور Ben-Hur الذي أخرجه فريد نيبلو Fred Niblo عام 1926، والنسخة الناطقة من الفيلم نفسه التي أخرجها ويليام وايلر William Wyler عام 1959.\n• لورانس العرب Lawrence of Arabia الذي أخرجه دايفيد لين David Lean عام 1962، والذي يُعَدّ واحدًا من أفضل الأفلام الملحمية على مر العصور.\nغير أنني لا أملك سوى أن أختلف بشدّة مع وجْهة نظر كونيغسبرغ هذه، لِما تتصف به من تعميم، خاصة فيما يتعلق بجزئية قصور شخصيات تلك الأفلام عن تَجاوز حدود مجتمعها، وكذلك ما أسماه هبوط تلك الأفلام بالخلفية التاريخية التي تدور فيها أحداثها، إلى الحد الذي يجعلها أقرب إلى ما تقدمه القصص الكرتونية المصوَّرة. فإذا كان ما ذكره كونيغسبرغ يمثّل بصدق عددًا من الأفلام الملحمية الأمريكية، إلّا أنه يتجاهل بظلم عددًا آخر من هذه الأفلام، التي استغلت التاريخ لتناقش الواقع. وأكتفي في هذا المجال بمثالَين:\n• مَن منا يستطيع أن يتجاهل أن سيسيل دي ميل، في فيلم الوصايا العشر، عندما صوّر ما قاساه المسيحيون الأوائل من قهر واضطهاد من قِبَل النظم العسكرية الحاكمة في روما وفي مصر، إنما كان يشير بوضوح إلى ما تعانيه شعوب معاصرة من قهر نُظُم ديكتاتورية، عسكرية كانت أو مدنية. بل إن دي ميل قد ذهب إلى ما هو أبعد من الإشارة أو التلميح، عندما تحدث إلى الكاميرا مباشرة من خلال مدخل الفيلم Film prologue، مفصحًا عن هذه الصلة.\n• مَن منا يستطيع أن ينكر الصلة بين فيلم سبارتاكوس Spartacus الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1960، وبين ما كانت تموج به الستينيات من القرن العشرين من حرب باردة، وحركات تَحرُّر سياسي واجتماعي، حتى داخل الولايات المتحدة نفسها.\nوإذا كان كونيغسبرغ يتوقف في رصده التاريخي عند فيلم لورانس العرب، أي عند عام 1962، متجاهلًا سبارتاكوس، فإن سوزان هيوارد تضيف إلى ذلك العرض التاريخي محطة أخرى، أو محطة أخيرة، يمثلها فيلم كليوباترا الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963، حيث ترى هيوارد أنه كان بمثابة المسمار الأخير في نعش هذا النوع الفني.\nوجْهة نظر هيوارد صحيحة ومقبولة، خاصة إذا ما استعرضنا ما أحاط بالفيلم من ملابسات، أو ما لازمه من نحس، إن جاز التعبير. فقد كانت الميزانية التقديرية لإنتاج الفيلم 2 مليون دولار، غير أن اضطرار الشركة إلى تغيير المُخرج ونقل التصوير من بريطانيا إلى إيطاليا، وما استتبع ذلك من إعادة تشييد كافة مناظر أو ديكورات الفيلم، وطول الفترة التي استغرقها التنفيذ، وارتفاع أجور الفنيين بسبب التضخم، رفع التكلفة النهائية إلى 44 مليون دولار. ويكفي أن نعرف أن عقد إلزابيت تايلور Elizabeth Taylor كان ينص على أن تتقاضى مليون دولار عن دورها في هذا الفيلم، غير أن امتداد فترة التصوير، واضطرارها إلى التفرغ التام للفيلم، رفع أجرها إلى 7 ملايين دولار، أي ما يزيد عن ثلاثة أمثال الميزانية التقديرية الكلية للفيلم.\nهكذا، ورغم ما أُنفق على إنتاج الفيلم، ورغم ظهوره في أبهى وأفخم حُلّة، فقد جاءت إيراداته الهزيلة مخيبة للآمال، حيث لم تتجاوز 26 مليون دولار. وهو فشل يذكرنا بالخسارة المادية الكبيرة التي مُني بها الفيلم الملحمة المصري \"الناصر صلاح الدين\" الذي أخرجه يوسف شاهين عام 1963، رغم الأبهة والفخامة التي ظهر عليها الفيلم، ورغم مستواه الفني الجيد، مما سبب لمُنتِجته السيدة آسيا ضربة قاصمة.\nغير أن سوزان هيوارد لا تعزو فشل فيلم كليوباترا التجاري الذريع إلى العوامل المادية فقط، حيث ترى أن الفيلم قد فشل لأن \"بَطلته كانت امرأة، زعيمة، ملكة، تنتقي وتختار الرجال، ثم بعد أن تحصل من كل منهم على ما تريد، تطيح بهم خارج حدود الزمان والمكان، أي تقتلهم. فنموذج المرأة القوية المسيطرة لم يكن نموذجًا مألوفًا ولا مقبولًا على الشاشة في ذلك الوقت، خاصة أن حركات المساواتية Feminist movement لم تكن قد ظهرت بعد\".\nمن ناحية أخرى، والكلام لا يزال لسوزان هيوارد، كانت الفترة التي ظهر فيها فيلم كليوباترا فترة خاصة في تاريخ الولايات المتحدة، فترة حكم جون كيندي John F. Kennedy، أصغر رؤساء الولايات المتحدة سنًا. وهي فترة تميَّزت بالتفاؤل والسعي نحو التغيير والإيمان بالجماعانية Collectivism، ومن ثم فقد بدا موضوع الفيلم، بمؤامراته وصراعاته، موضوعًا غريبًا قد تجاوزه الزمن، رغم أن أزياء إليزابيت تايلور/كليوباترا وحُليها وتصفيفة شعرها، فرضت نفسها على الذوق الأمريكي حتى نهاية الستينيات.\nكان الفيلم الملحمة، بنجومه وميزانياته الهائلة، وبأسلوب الشاشة العريضة Widescreen الذي استُخدم في تنفيذه، أحد أبرز أسلحة هوليوود في حربها ضد التلفزيون، وأحد أهم أدوات إغواء المُشاهد الذي لاذ ببيته وامتنع عن الذهاب إلى دُور السينما، خلال الخمسينيات والستينيات. من هنا، كان طبيعيًّا أن توقف هوليوود إنتاج هذا النوع من الأفلام، عندما تحولت من سلاح لاستعادة أموال المُشاهد، إلى جُب عميق لابتلاع أموالها هي.\nمع بداية الألفية الجديدة، بدا واضحًا أن الفيلم الملحمة يتلمّس طريقه للعودة إلى الشاشة مرة أخرى، وإنْ على استحياء. ففي عام 2000، شاهدنا فيلم الجلّاد Gladiator الذي أخرجه ريدلي سكوت Ridley Scott. ثم واصل الفيلم الملحمة عودته بخطى متسارعة، حتى شاهدنا خلال عام 2004 فقط ثلاثة أفلام ملحمية تميَّزت بميزانياتها الهائلة التي تعكس عدم خوف صانعيها وحتى عدم تحفُّظهم. هذه الأفلام هي:\n• طروادة Troy الذي أخرجه ولفغانغ بيترسون Wolfgang Peterson والذي تكلف 175 مليون دولار.\n• الملك آرثر King Arthur الذي أخرجه أنطوان فوكوا Antoine Fuqua، والذي تكلف 90 مليون دولار.\n• الإسكندر Alexander الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone، والذي تكلف 155 مليون دولار.\nظهور تلك الأفلام الثلاثة في توقيت متزامِن تقريبًا، حيث عُرض الأول في أيار/مايو، والثاني في تموز/يوليه، والثالث في تشرين الثاني/نوفمبر من العام نفسه، لا يمكن أن يكون قد حدث من قَبيل المصادفة البحتة، فالقراءة المتأملة لتلك الأفلام الثلاثة، باعتبارها وثيقة سينمائية أو نوعًا من الخطاب السينمائي المعاصر Contemporary cinematic discourse وليس مجرد درس مصوَّر من دروس التاريخ، ربما تفسر لنا أسباب تلك العودة وذلك التزامُن، كما أنها تضيف دليلًا جديدًا على صحة مأخذنا السابق ذكره على تقييم كونيغسبرغ التعميمي للفيلم الملحمة.\nفالأفلام الثلاثة على حد سواء تدور حول نظام إمبراطوري مهيب، يحاول أن يستولي على، أو أن يستعيد امتلاك، ما يؤمن بأنه حق من حقوقه، مستخدِمًا أشد الوسائل دموية، ويتعامل مع الأعداء بوحشية لا تَسلَم منها أجساد هؤلاء الأعداء بعد قتلهم، كل ذلك يجري بمواكبة حملة مُمَنهَجة لإخفاء أو تزييف الدوافع الحقيقية للحرب. فهل يستطيع منصِف أن ينكر أثر غزو العراق وتدميره، على تلك الأفلام؟\nوفي النهاية، نشير إلى أن الفيلم الملحمة سوف يبقى دائمًا صنفًا فيلميًّا أمريكيًّا، رغم بعض المحاولات هنا أو هناك، خاصة في إيطاليا، فالسينما الأمريكية سوف تظل، ربما لعقود طويلة قادمة، السينما الوحيدة القادرة على تمويل ذلك الصنف من الأفلام. كما نشير إلى مثال فَرَض نفسه على الساحة السينمائية عند إعداد هذه الموسوعة، وذلك عندما أعلن جايمس كاميرون James Cameron أنه يستعد لإنتاج فيلم جديد عن كليوباترا، وأنه، رغم ما جُوبِه به من تحذيرات، قد رصد لهذا الفيلم الميزانية الأضخم في تاريخ صناعة السينما في العالم، مليار دولار، قابلة للزيادة.","page":null,"uri":null},{"id":680734,"arabic":"إبيزود","english":"Episode","french":null,"description":"هكذا يترجمها منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، ويفسرها بأنها:\n• ذلك الجزء من التراجيديا الإغريقية القديمة، الذي يقع بين أغنيتَين كَورَسيّتين.\n• حادثة عرضية في سياق قصة أو قصيدة.\n• حلقة من سلسلة حكايات أو مَشاهد يربط بينها خيط رفيع.\n• جزء من مُسَلسَلة يقدَّم دفعة واحدة.\n• حدث أو سلسلة أحداث مترابطة في الحياة الواقعية.\n• وأخيرًا، جزء استطرادي في مقطوعة موسيقية.","page":null,"uri":null},{"id":680735,"arabic":"فيلم إبيزودي أو حلقاتي","english":"Episode film","french":null,"description":"انطلاقًا من تعريف منير البعلبكي لكلمة Episode في قاموس \"المورد الأكبر\"، يمكن تعريف الفيلم الإبيزودي الحلقاتي بأنه الفيلم الذي يتكوَّن من سلسلة من الإبيزودات أو الحلقات الصغيرة الكاملة، أو سلسلة من القصص التي يربط بينها رابط ما، وهو تعريف يتفق معه إلى حد كبير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يقدم عدّة نماذج لهذا النوع من الأفلام:\n• ميِّت الليل Dead of Night الذي يتضمَّن أربعة من قصص الرعب التي لا يربط بينها سوى خط رفيع جدًّا، بالإضافة إلى الانتماء إلى صنف فيلمي واحد هو أفلام الرعب Horror Film. وقد أخرج القصص الأربعة للفيلم، الذي أنتجته ستديوهات إيلينغ Ealing Studios عام 1945، أربعة مُخرجين هم ألبرتو كافلكانتي Alberto Cavalcanti وتشارلز كريشتون Charles Crichton وبايزل ديردِن Basil Dearden وروبرت هامر Robert Hamer.\n• رباعية Quartet الذي يستكشف معالم العالم القصصي لسومرست موم Somerset Maugham من خلال أربعة من قصصه القصيرة، أخرجها عام 1948 أربعة مُخرجين هم كين أناكين Ken Annakin وآرثر كرابتري Arthur Crabtree وهارولد فرينش Harold French ورالف سمارت Ralph Smart.\n• الأرجوحة La ronde الذي أخرجه ماكس أوفولس Max Ophuls عام 1950 ويستكشف المشاعر الجنسية الإنسانية من خلال شبكة علاقات تضم نماذج بشرية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":680736,"arabic":"سرد إبيزودي أو حلقاتي","english":"Episodic narrative","french":null,"description":"لغويًّا، تعني كلمة إبيزود Episode حلقات متسلسلة، كما يمكن أن تشير إلى شيء عرَضي أو مؤقت. من هنا، فإن البناء الإبيزودي أو الحلقاتي هو بناء درامي يعتمد بشكل أساسي على عدد كبير من الحلقات المترابطة بشكل غير وثيق، فبدلًا من الحَبْكة الدرامية المترابطة والمُحكَمة، يطرح الفيلم مجموعة من الأحداث التي يربط بينها، بشكل أو بآخر، تكرار ظهور شخصية معيَّنة أو مجموعة من الشخصيات، دون أن تكون بينها علاقة سبب ونتيجة محدَّدة المعالم.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يضرب المثل بفيلمَين للمُخرج الإيطالي فيديريكو فيلليني Federico Fellini، يقول إنهما يتمتعان ببناء إبيزودي حلقاتي، خاصة إذا ما قورنِا بأفلام مُخرج مثل إنغمار برغمان Ingmar Bergman، الذي يتميَّز باتباع بناء درامي صارم ومحدَّد. الفيلمان اللذان يشير إليهما كونيغسبرغ هما:\n• ليالي كابيريا Le notti di Cabiria الذي أخرجه فيلليني عام 1957.\n• الحياة الحلوة La dolce vita الذي أخرجه فيلليني عام 1960.\nالسرد الدرامي التقليدي الجيد، يتدفق بسلاسة وبشكل منطقي، اعتمادًا على التوليف التتابُعي السلس Continuity editing، وعلى المقدمات التي تدفع الحدث وتحركه، والنتائج التي تتبع المقدمات، ليمضي البناء بالفيلم نحو الخاتمة، مسقِطًا في طريقه إليها أية زوائد أو حواش غير وثيقة الصلة بالخط الأساسي. إلّا أنه ليس من المحتَّم أن تُروى كل القصص بتلك الطريقة، حتى لو سلَّمنا جدلًا بأنها الطريقة المفضلة لدى عموم مُشاهدي السينما. فالسينمائيون الذين يرفضون أسلوب السرد التقليدي يؤمنون بأن الواقع ليس مبنيًّا على طراز سردي تقليدي، ويرون أن التناول الإبيزودي أو الحلقاتي يتّسم بقدْر هائل من الواقعية، حيث يتضمَّن السرد بعض الفجوات وبعض المَشاهد التي تبدو وكأنها عديمة الإسهام في دفع الحدث إلى الأمام.\nهذا الأسلوب، أو هذا التناوُل هو أحد إنجازات، أو حتى اختراعات، الواقعية الجديدة Neorealismo في إيطاليا، كما يقول أندريه بازان André Bazin في الجزء الثاني من كتابه ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر عام 1971. غير أن ملامحه اكتسبت مزيدًا من الوضوح من خلال أعمال ما يُعرف بسينما الفن Art Cinema التي انتشرت خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، وكذلك من خلال أعمال مُخرجين مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard، وغيره من مُخرجي التيارات السينمائية الجديدة التي انتشرت خلال الستينيات والسبعينيات. كما وجد أسلوب البناء الإبيزودي أو الحلقاتي طريقه إلى مجموعة من الأفلام الأمريكية خلال الفترة التي تمتد من نهاية الستينيات حتى منتصف الثمانينيات، كما يقول دايفيد بوردويل David Bordwell في كتابه السرد في الفيلم الروائي Narration in the Fiction Film الذي صدر عام 1987. ففي هذا الكتاب يضرب بوردويل المثل بأفلام مثل:\n• الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hopper عام 1969.\n• خمس قطع بسيطة Five Easy Pieces الذي أخرجه بوب رافيلسون Bob Rafelson عام 1970.\n• أغرب من الفردوس Stranger Than Paradise الذي أخرجه جيم جارموش Jim Jarmusch عام 1984.","page":null,"uri":null},{"id":680737,"arabic":"إي بي كاي","english":"EPK","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Electronic press kit، أي مواد صحافية إلكترونية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680738,"arabic":"موازنة","english":"Equalization","french":null,"description":"استخدام المُوازِن لتعديل التردُّدات الصوتية لتحسين معدل نسبة الإشارة إلى الضوضاء، ولتعديل طبقات الصوت العميقة الخفيضة والعالية، والتأكيد على شخصية التردُّدات المختلفة في علاقة كل تردُّد منها ببقية التردُّدات.","page":null,"uri":null},{"id":680739,"arabic":"موازن","english":"Equalizer","french":null,"description":"آلة يتم إلحاقها بأجهزة تسجيل ومزْج الصوت لتتوَلّى تعديل التردُّدات الصوتية لتحسين معدل نسبة الإشارة إلى الضوضاء، ولتعديل طبقات الصوت العميقة الخفيضة والعالية، والتأكيد على شخصية التردُّدات المختلفة في علاقة كل تردُّد منها ببقية التردُّدات.","page":null,"uri":null},{"id":680740,"arabic":"موازنة","english":"Equalizing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Equalization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680741,"arabic":"جمعية حقوق الممثلين البريطانيين","english":"Equity","french":null,"description":"واحدة من أقدم وأكبر النقابات أو التجمعات النقابية الفنية في بريطانيا. وقد تم تشكيلها عام 1937 على أيدي مجموعة من الفنانين العاملين في ستديوهات ويست إند West End. واليوم تجمع النقابة في عضويتها الآلاف من الممثلين، ومؤدّي الأدوار الخطرة، وممثلي المَجاميع، والمطربين، والراقصين، ومصمِّمي الرقصات، ولاعبي السيرك، وفناني الاستعراضات العاملين بالأندية الليلية، بالإضافة إلى مُخرجي المسرح ومديري المَسارح. تُعَدّ رسوم الالتحاق بهذه النقابة الأعلى بين النقابات والتنظيمات المهنية البريطانية. كانت عضوية هذه النقابة شرطًا إجباريًّا لكل مَن يرغب في مزاولة واحدة من المهن التي ذكرناها سابقًا، حتى صدر في عام 1981 تشريع يقضي بعدم شرعية ذلك الشرط، ويفتح أبواب ممارسة تلك المهن أمام الجميع، دون إجبار على الانضمام إلى نقابة الممثلين. ورغم ذلك، فإن معظم محترفي هذه المهن يحرصون على عضوية النقابة نظرًا لما توفِّره لأعضائها من مميزات ودعم وحماية، خاصة في مواجهة أصحاب الأعمال من المنتِجين السينمائيين والتلفزيونيين وأصحاب دُور الترفيه وأصحاب الفرق المسرحية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع النقابة على الإنترنت: www.equity.org.uk","page":null,"uri":null},{"id":680742,"arabic":"أصوات مناظرة أو مكافئة","english":"Equivalent acoustics","french":null,"description":"مؤثرات صوتية مصطنَعة، لكنها تتميَّز بقدْر كبير من التشابه مع المؤثر الحقيقي الذي تحاكيه، ويتم اللجوء إليها كبديل لتسجيل تلك الأصوات من الطبيعة نظرًا لمرونة الأصوات المصطنَعة وسهولة التحكُّم فيها وفقًا لاحتياجات اللقطة أو المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680743,"arabic":"صورة منتصبة","english":"Erect image","french":null,"description":"صورة أُعيدت إلى وضْعها الصحيح، بحيث تكون قمّتها إلى أعلى وقاعدتها إلى أسفل.","page":null,"uri":null},{"id":680744,"arabic":"نظام التنصيب","english":"Erecting system","french":null,"description":"مجموعة من المرايا العاكسة والمناشير التي تسمح للصورة بأن تظهر في وضع منتصب صحيح، خاصة عند النظر من خلال محدِّد المَنظر الخاص بالكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":680745,"arabic":"أفلام الشهوانية","english":"Erotic Film","french":null,"description":"تسمية أخرى لما يُعرف بالأفلام الإباحية Pornographic Film، وهو فيلم لا يهدف صانعوه إلّا إلى إثارة الغرائز الجنسية عند بعض المشاهدين، وإشباعها عند البعض الآخر، وذلك من خلال مَشاهد العُري، والمَشاهد التي تصوِّر بالتفصيل وبشكل فاضح العمليات المختلفة لممارسة الجنس.\nهذه الأفلام، بتقنياتها الفجّة وباستغلالها النهم للمَشاهد الجنسية، تخلو تمامًا من أية قيمة اجتماعية قد تشفع لصانعيها الشكل الفاضح الذي يقدمون أفلامهم من خلاله. وهنا يكمن الفارق الأساسي بين هذه الأفلام وأفلام أخرى تتضمَّن مَشاهد يمكن أن توصَف بأنها جنسية، لكنها تقدم الجنس باعتباره جزءًا من منظومة من العلاقات الاجتماعية الواسعة النطاق، وتتعامل مع الجسد البشري العاري ومع مَشاهد ممارسة الجنس ببراعة وحساسية فنية مرهفة، تلعب فيها الإضاءة دورًا مهمًا.\nمن هنا فإن أفلام الشهوانية يمكن تقسيمها، بصورة مبسَّطة، إلى ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول: ما يُعرف بأفلام الشهوانية الملطَّفة Soft-core Film التي تعتمد على مَشاهد العُري، خاصة عُري الشخصيات النسائية، مع عرض مَشاهد اللقاءات الجنسية بين شخصيات الفيلم بشكل عابر دون خوض في تفاصيلها. بعض هذه الأفلام لا يتضمَّن ممارسات أو لقاءات جنسية على الإطلاق، حيث يتحايل المُخرج بالاستخدام الجيد لزوايا الكاميرا حتى لا يضطر ممثلوه إلى ممارسة الجنس فعليًّا أمام عدساتها. تُعرض هذه الأفلام عادة في دُور العرض السينمائي العادية، ولكن في مواعيد تبدأ بعد منتصف الليل.\n• النوع الثاني: ما يُعرف بأفلام الشهوانية البحتة Hard-core Film التي تعتمد على تصوير تفاصيل اللقاءت الجنسية بين الشخصيات بشكل واضح، بل ومُبالَغ فيه أحيانًا. وفي كثير من الأحيان، لا يهتم صانع الفيلم بإيجاد إطار درامي لتلك المَشاهد، وربما، في أفضل الحالات، يصطنع إطارًا ما بشكل بسيط ومتكلِّف في الوقت نفسه. تُعرض هذه الأفلام في دُور عرض خاصة ترتادها نوعية محدَّدة من المُشاهدين.\n• النوع الثالث: أفلام تجمع بين الخط الروائي الجادّ، والمستوى الفني الجيد والمادّة الفيلمية المغرقة في عرض تفاصيل الممارسات الجنسية، وهي أفلام تُعرض في دُور العرض العادية، وفي مواعيد تختلف من ولاية لأخرى.\nورغم أن أفلام الأنواع الثلاثة تُعرض بطريقة أو بأخرى في دُور عرض سينمائي متخصِّصة في الولايات المتحدة، فهذه الدُور لا تمثل إلّا المصدر الثالث من مصادر إيراداتها، حيث تمثل أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية بأنواعها دي في دي DVD وبلوراي Blu-ray المصدر الأول لذلك الدخل، بينما تجيء إيرادات العرض من خلال شبكات التلفزيون الإباحية في المركز الثاني.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يؤرخون، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، للبداية الحقيقية لأفلام الشهوانية الملطَّفة بفيلم السيِّد تيز الفاسق The Immoral Mr. Teas الذي أخرجه روس ماير Russ Meyer عام 1959، وهو فيلم تدور أحداثه حول رجل يتمتع بالقدرة على رؤية ما وراء ثياب النساء، وبالتالي فإن عدسة الكاميرا، أو عين المُشاهد، ترى ما يراه هو.\nأما أفلام النوع الثاني، وهي أفلام الشهوانية البحتة، فيرى الكتّاب الثلاثة أنها قد بدأت في الظهور في نهاية الستينيات من القرن العشرين، ويضيفون أن أول هذه الأفلام ربما كان مونا: الحورية العذراء Mona: The Virgin Nymph الذي أخرجه بيل أوسكو Bill Osco عام 1970، وعُرض عرضًا عامًا في كثير من الولايات الأمريكية، بعد أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يقضي بأحقّية كل تجمُّع عمراني على حدة، في تعريف وتفسير مُصطلَح الإباحية، وبالتالي السماح أو عدم السماح بعرض أيّ فيلم وفقًا لمعايير ذلك التجمُّع الأخلاقية التي يتبنّاها أعضاؤه.\nقرار المحكمة العليا لم يحسم الجدل الدائر حول مشروعية ذلك النوع من الأفلام أو حول التفسير الاجتماعي لانتشارها، بغضّ النظر عن الدوافع المادية الرخيصة حتى داخل الولايات المتحدة، التي لا تجرِّم إنتاج وعرض هذه الأفلام، كما هو الحال في كثير من بلدان العالم. فناقدة شهيرة مثل سوزان سونتاغ Susan Sontag ترى أن الأفلام الإباحية هي نوع من التحرر الإبداعي من سطوة المحرَّمات والقيود الأخلاقية للطبقة البرجوازية، كما جاء في كتابها أشكال الإرادة الثورية Styles of Radical Will الذي نُشر في نيويورك عام 1969. أما على الضفة المقابلة أو المناهضة لوجْهة النظر تلك، فقد دأب دُعاة حقوق المرأة من الرجال والنساء على مهاجمة الأفلام الإباحية باعتبارها تعبيرًا عن الهَيْمنة الذكورية على المرأة، ولأنها تحوِّل المرأة من كائن بشري إلى مجرد أداة إشباع جنسي للرجل.","page":null,"uri":null},{"id":680746,"arabic":"أفلام الإثارة الشهوانية","english":"Erotic thriller","french":null,"description":"تعتمد أفلام الإثارة عمومًا على التشويق أو الترقُّب والغموض Mystery والإثارة Excitement، وهو ما تفعله أفلام الإثارة الشهوانية، ولكن من خلال التركيز بشكل خاص على مشاكل العلاقات الجنسية بين الرجل والمرأة Heterosexual relations.\nتطور هذا النوع من الأفلام بسرعة، وبدأ في الانتشار بعد النجاح التجاري الهائل والمدهش الذي حققه فيلم جاذبية قاتلة Fatal Attraction الذي أخرجه أدريان لين Adrian Lyne عام 1987، ثم فيلم غريزة أساسية Basic Instinct الذي أخرجه بول فيرهوفن Paul Verhoeven عام 1992. وهكذا شاهدنا مجموعة من الأفلام التي يجمع بينها ما تتضمَّنه من خوف وانعدام ثقة، وألاعيب مخيفة بل وقاتلة بين طرفَي، وأحيانًا أطراف، العلاقات الجنسية. كما كان لبعض هذه الأفلام فضْل إثارة قضية التحرش الجنسي في أماكن العمل، والقلق الناتج عن تحوُّلات الميول الجنسية لبعض أفراد المجتمع، فضلًا عن الخوف المبرَّر والخوف المَرَضي من وباء الإيدز. من بين هذه الأفلام:\n• دليل إثبات Body of Evidence الذي أخرجه أولي إدِل Uli Edel عام 1993.\n• عرض غير مهذب Indecent Proposal الذي أخرجه أدريان لين عام 1993، وهو الذي أخرج غريزة أساسية.\n• افتضاح Disclosure الذي أخرجه باري ليفنسون Barry Levinson عام 1994.\nغير أن هذا لا يعني أن أفلام الإثارة الشهوانة، كصنف فيلمي، هي حديثة نسبيًّا، حيث يمكن رصْد نماذج من هذه الأفلام، وإنْ تفاوتت درجات الإثارة ودرجات الشهوانية، منذ مرحلة مبكرة من تاريخ السينما. هنا نذكر أفلامًا مثل:\n• 39 خطوة 39 Steps الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1935.\n• الشمال عن طريق الشمال الغربي North by Northwest الذي أخرجه هيتشكوك أيضًا عام 1959.\n• الحافة الخشنة أو المُتَلَّمة Jagged Edge الذي أخرجه ريتشارد ماركواند Richard Marquand عام 1985.\nسمة أخرى تجمع بين أفلام هذا الصنف، رغم تنوعها، وهي الميل الدائم إلى تحويل الرومانسية إلى جنس، مع الإفراط في استخدام مَشاهد ممارسة الجنس الفاضحة، واستخدام التوتر والغموض اللذَين يحيطان بتلك العلاقة الجنسية، لخلْق حالة من الترقُّب والتشويق. وربما بسبب هذا الاستخدام المفرط لمَشاهد ممارسة الجنس، وما قد يرتبط بتلك الممارسة من عنف أو سادية، فإن عددًا كبيرًا من أفلام هذا الصنف هي أفلام تُنتَج بغرض عرضها فيديويًّا Straight-to-video Film، لا بغرض عرضها في دُور العرض السينمائي، ولا قنوات التلفزيون العادية.","page":null,"uri":null},{"id":680747,"arabic":"الساعي أو المشاويرجي","english":"Errand runner","french":null,"description":"الشخص الذي يكلَّف بأداء بعض المشاوير القصيرة أو نقْل بعض التعليمات السريعة داخل الستديو أو على أرض موقع التصوير، مثل إبلاغ ممثل ما بأن دوره للوقوف أمام الكاميرا قد اقترب حتى يغادر حجرة الاستراحة المخصصة له، وما إلى ذلك من مهمات سريعة وبسيطة. في كثير من الأحيان يُقصد بذلك اللقب أحد مساعدي مدير الإنتاج.","page":null,"uri":null},{"id":680748,"arabic":"أفلام الفرار","english":"Escape Film","french":null,"description":"أفلام تعتمد قصتها بشكل أساسي على عملية فرار من سجن أو معتقل. وقد حظي هذا الصنف من الأفلام بشعبية كبيرة على مدار العقود ربما لأنه يخاطب الميل البشري الدائم إلى التحرر. لهذا قدمت السينما الكثير من هذه الأفلام التي تركت علامات مميّزة على صفحات تاريخ السينما. من أوائل تلك الأفلام:\n• الوهم الكبير La grande illusion الذي أخرجه جان رينوار Jean Renoir عام 1937.\n• الفرار العظيم The Great Escape الذي أخرجه جون ستورجس John Sturges عام 1963.","page":null,"uri":null},{"id":680749,"arabic":"فيلم هروبي","english":"Escapist film","french":null,"description":"فيلم يقدم للمُشاهد قصة وشخصيات ومناظر أو ديكورات آسرة وفاتنة إلى الحد الذي يفصله عن الإحساس بوجوده الفعلي ومشاكل حياته اليومية، ويغرقه في العالم الذي يقدمه الفيلم. وانطلاقًا من هذا التفريق، نستطيع أن ندرج الكثير من أفلام المغامرات والأفلام الكوميدية تحت هذا العنوان الذي يتمتع بنسبية ما، تتوقف على طبيعة استقبال المُشاهد للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680750,"arabic":"شركة إساناي","english":"Essanay","french":null,"description":"واحدة من الشركات التي لعبت دورًا مهمًا في تاريخ صناعة السينما الأمريكية رغم قِصَر عمرها نسبيًّا. فقد تم تأسيسها في عام 1907 على يد جورج كيرك سبور George Kirke Spoor وغيلبرت أندرسون Gilbert Anderson، ومن الحرفَين الأول والثاني لإسم عائلة كل منهما أخذت اسمها الذي يعني إس أند إيه S and A والذي يُقرأ مدمَجًا إساناي Essanay. وقد مر تاريخ الشركة القصير بعدّة مراحل، نوجزها فيما يلي:\n• اشتهرت الشركة في البداية بإنتاج سلسلة من أفلام الغرب Western Film التي اعتمدت على شخصية واحدة هي شخصية برونكو بيلي Bronco Billy وهي الشخصية التي لعبها غيلبرت أندرسون، فضلًا عن إخراجها بنفسه.\n• في عام 1908، انضمت الشركة إلى شركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمّت بالإضافة إلى الشركة الداعية وشركة إيساناي، شركات الإنتاج السينمائي السبع الكبرى الأخرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية.\n• وفي عام 1919، استطاعت الشركة أن تخطف تشارلي تشابلن Charlie Chaplin من شركة كيستون Keystone مقابل عقد مغرٍ بلغ 1250 دولارًا في الأسبوع، حيث أنتجت له خلال عام واحد فقط 14 فيلمًا.\n• وفي عام 1917، بيعت الشركة بكاملها إلى شركة فيتاغراف Vitagraph، لتلقى مصير بقية حلفائها في شركة براءات الاختراعات السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":680751,"arabic":"فيلم مقال","english":"Essay film","french":null,"description":"شكل من أشكال الفيلم الوثائقي Documentary Film أو الفيلم الطليعي Avant-garde Film يركز على الجدال والمناقشات Argument في مقابل الحكي أو القَصّ Storytelling، وذلك من خلال منظور شخصي بحت.\nورغم أن المُصطلَح يبدو غير مطروق في تراثنا النقدي العربي، فهو يحظى باهتمام كبير من النقّاد الغربيين سواء في الولايات المتحدة أو في أوروبا، من بينهم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، الذين يطرحون عدّة أمثلة للفيلم المَقال، خاصة في مجال السينما الوثائقية. من بين هذه الأفلام:\n• وجْه الفحم Coal Face الذي أخرجه ألبرتو كافالكانتي Alberto Cavalcanti عام 1935.\n• ليل وضباب Nuit et brouillard الذي أخرجه ألان رينيه Alain Resnais عام 1955.\n• من دون شمس Sans soleil والبولشفي الأخير The Last Bolshevik اللذان أخرجهما كريس ماركر Chris Marker عامَي 1983 و1993 على التوالي.\n• مسيرة شيرمان Sherman’s March ولانهائية الزمن Time Indefinite اللذان أخرجهما روس ماك إلوي Ross McElwee عامَي 1985 و1992 على التوالي.\n• الخط الأزرق الرفيع The Thin Blue Line وسريع، رخيص، ومنفلت Fast, Cheap, and Out of Control اللذان أخرجهما إرول موريس Errol Morris عامَي 1988 و1997 على التوالي.\nأساليب أو تقنيات الفيلم المَقال، كما أشرنا سابقًا، لا تقتصر على المجال الوثائقي فقط لكنها تلقي بظلالها على ما نعتبره أفلامًا روائية. وهنا يذكر بلاندفورد وهيلليير وغرانت أفلامًا مثل:\n• البطن الخاوية أو مَن يملك العالم Kuhle Wampe oder: Vem gehört die Welt الذي أخرجه سلاتان دودو Slatan Dudow عام 1931، ويناقش أزمة البطالة التي كانت تعصف بالأُسر الألمانية في تلك الحقبة.\n• شيئان أو ثلاثة أشياء أعرفها عنها Deux ou trois choses que je sais d’elle الذي أخرجه جان لوك غودار Jean-Luc Godard عام 1966، ويناقش الحياة الخالية من العواطف والمشاعر التي سيطرت على باريس في الستينيات من القرن العشرين، وهو الفيلم الذي يعدُّه كثير من نقّاد السينما واحدًا من أفضل الأفلام السينمائية على الإطلاق.\nالناقد السينمائي مايكل رينوف Michael Renov، في دراسة له جاءت ضمن دراسات كتاب من أجل تحرير السينما To Free the Cinema الذي أعده دايفيد جايمس David James ونُشر عام 1992، يضيف إلى هذين الفيلمَين ثلاثة أفلام أخرى:\n• يوميات وملحوظات واسكتشات Diaries, Notes and Sketches الذي أخرجه الأب الروحي للسينما الطليعية الأمريكية المُخرج الليتواني المَولِد جوناس ميكاس Jonas Mekas عام 1969.\n• الروابط الملزِمة The Ties That Bind وإغرق أو إسبح Sink or Swim اللذان أخرجتهما المُخرجة الطليعية الأمريكية سو فريدريش Su Friedrich عامَي 1984 و1990 على التوالي.","page":null,"uri":null},{"id":680752,"arabic":"لقطة تأسيسية","english":"Establishing shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اللقطة الافتتاحية لمشهد ما، وهي اللقطة التي تهدف بشكل أساسي إلى تأسيس أو تعريف المكان الذي تجري فيه أحداث المشهد، غير أن دورها لا يتوقف دائمًا عند هذا الحد، إذ يمكن أن تكون وسيلة لتأسيس أو تعريف الجو العام للمشهد، ولتزويد المُشاهد بقدْر من المعلومات حول زمان الأحداث وطبيعتها.\nبكلمات أخرى، هي لقطة توجيهية Orientation shot تهدف إلى توجيه انتباه المُشاهد إلى كل، أو على الأقل إلى أبرز، ما يتعلق بالمشهد الذي يوشك على البدء، من مكان وشخصيات وجو عام.\nغالبًا ما تكون اللقطة التأسيسية لقطة طويلة Long shot أو لقطة طويلة جدًّا Extreme long shot، كما يمكن، في بعض الأحيان، أن تتكوَّن من سلسلة من اللقطات التي تصوِّر المكان من زوايا مختلفة، وفي حالات أخرى ربما يفضِّل المُخرج أن يَستخدم لقطة متحركة أفقيًّا Panning shot لاستعراض تفاصيل المكان وتثبيت تلك التفاصيل في ذهن المُشاهد.\nفي بعض الأحوال، يمكن أن يَستخدم المُخرج ما يُعرف بلقطات إعادة التأسيس Reestablishing shot من أجل تذكير المُشاهد بطبيعة وتفاصيل مكان المشهد، أو لإبراز تغيُّرات طرأت على المكان، وهو ما يوحي بأن فترة زمنية ما قد انقضت منذ لحظة بدء أحداث هذا المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680753,"arabic":"لقطة تأسيسية أرشيفية","english":"Establishing stock shot","french":null,"description":"استخدام لقطات أرشيفية عامة مصوَّرة مسبقًا كلقطة تأسيسية. من أبرز تلك اللقطات، اللقطات العامة الطويلة التي تصوِّر أبرز معالم مدينة ما، وذلك لإحاطة المُشاهد علمًا بأن أحداث المشهد الذي بدأ للتَوْ تدور في تلك المدينة.\nاستخدام تلك اللقطات يوفر على الشركة المنتِجة نفقات إرسال فريق عمل لإلْتِقاط لقطات جديدة، حيث يمكن أن تكون تلك اللقطات الأرشيفية موجودة في المكتبة الخاصة بالشركة المنتِجة، كما يمكن شراؤها، أو شراء حق استغلالها، من إحدى الشركات المتخصصة في هذا المجال.","page":null,"uri":null},{"id":680754,"arabic":"إستار","english":"Estar","french":null,"description":"الاسم التجاري لدعامة الفيلم المصنوعة من البولْيِستر Polyester film base والتي تصنعها شركة كوداك Kodak Company. ودعامة البولْيِستر، بشكل عام، هي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام، وتتميَّز عن غيرها من دعامات ثلاثي الخَلّات Triacetate base العادية بقوة هائلة.\nتُستخدم دعامة إسْتار على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة النهائية المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم. كذلك تُستخدم إسْتار في مجال ترميم وحماية الأفلام القديمة.\nجدير بالذكر أن اختراع دعامة البولْيِستر لم يقضِ تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال تلك الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبع يوميًّا لمراجعتها. ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع قاعدة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقل صلابة.","page":null,"uri":null},{"id":680755,"arabic":"تقدير التكاليف","english":"Estimate","french":null,"description":"الميزانية التقديرية للفيلم التي تتضمَّن ما يُعرف بنفقات ما فوق الخط Above-the-line costs التي يُقصد بها نفقات مرحلة التحضير، ونفقات ما تحت الخط Below-the-line costs التي يُقصد بها نفقات مرحلة التنفيذ.\nتقدَّم تلك الميزانية من خلال نموذجَين:\n• النموذج الأول يُعرف بورقة الميزانية التقديرية Estimate sheet، ويتكوَّن من صفحة واحدة تتضمَّن التقدير العام لبنود الإنفاق الرئيسية العريضة.\n• النموذج الثاني يُعرف بأوراق الميزانية التقديرية Estimate sheets، ويتكوَّن من عدّة صفحات تتضمَّن تفريغًا تفصيليًّا لمختلف بنود الميزانية التقديرية.","page":null,"uri":null},{"id":680756,"arabic":"ورقة الميزانية التقديرية","english":"Estimate sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Estimate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680757,"arabic":"الأفلام العرقية","english":"Ethnic Film","french":null,"description":"نوع من الأفلام يُعنى، في الأساس، بتصوير المواقع والشخصيات وأسلوب الحياة والممارسات الثقافية الخاصة بمجموعة اجتماعية أو عِرْقية معيَّنة. من الأمثلة التي يقدمها نقّاد كثيرون في هذا المجال فيلم يومًا كُنّا محاربين Once Were Warriors الذي أخرجه لي تاماهوري Lee Tamahori عام 1994، ويقدم عرضًا سينمائيًّا رائعًا لثقافة الماوري Maori النيوزيلندية في تأثُّرها بالمدنية الحديثة، وذلك من خلال أسرة تحاول العودة إلى التواصل مع جذورها.\nفي السينما العربية، ربما نستطيع أن نعتبر فيلم \"بحب السيما\" الذي أخرجه أسامة جرجس فوزي عام 2004 فيلمًا عِرْقيًّا، من منطلق أنه أول فيلم سينمائي مصري يناقش بوضوح وجرأة المجتمع المسيحي في مصر.","page":null,"uri":null},{"id":680758,"arabic":"الأفلام الإثنوغرافية","english":"Ethnographic Film","french":null,"description":"الإثنوغرافيا هي فرع من فروع علم الإنسان Anthropology الذي يبحث في أصل الجنس البشري وتوزُّعه وتطوره وأعراقه وعاداته، ومن ثم فإن الإثنوغرافيا هي ذلك الفرع الذي يُعنى برصد ووصف الثقافات المختلفة وصْفًا شهوديًّا Observational، أي دون تحليلها ودون المقارنة بينها.\nانطلاقًا من هذا التعريف، نستطيع أن نقول إن الفيلم الإثنوغرافي هو فيلم وثائقي Documentary Film يسعى إلى تصوير وتوصيف مجتمع ما بأسلوب عِلمي محايد، بغرض تقديم صورة صادقة عنه للمجتمعات الأخرى.\nمن أبرز، وبالتأكيد أقدم، أفلام هذا الصنف فيلم نانوك رجل الشمال Nanook of the North الذي أخرجه روبرت فلاهرتي Robert Flaherty بين عامَي 1920 و1921، ويصوِّر الحياة القاسية التي يحياها السكان الأصليون في الشمال الكَندي، وهو الفيلم الذي يعتبره الكثيرون أول فيلم وثائقي حقيقي في تاريخ السينما، رغم أن مؤرخين آخرين يرون أنه لا يستحق هذا الشرف، نظرًا لما أحاط بظروف إنتاجه من مُلابسات. فقد لجأ فلاهرتي إلى ترتيب وافتعال عدد من المواقف وقام بتصويرها مدَّعيًّا أنها مواقف حقيقية، حتى أنه غيَّر اسم الشخصية الرئيسية في فيلمه من ألّاكاريالّاك Allakariallak إلى اسم آخر أكثر جاذبية وسهولة هو نانوك. أكثر من ذلك، فإن المرأة التي ظهرت في الفيلم على أنها زوجة نانوك لم تكن زوجته على الإطلاق، وفي حين كانت الشخصية الحقيقية تَستخدم البندقية في الصيد، أصرّ فلاهرتي على أن يَستخدم نانوك وسائر الشخصيات الحراب القديمة.\nويكفي للتدليل على أهمية ذلك الصنف من الأفلام أن نعرف أن جمعية علم الإنسان البصري Society for Visual Anthropology تُصدر مجلة خاصة تختص باستعراض ومراجعة تلك الأفلام، وهي مجلة فيجوال أنثروبولوجي ريفيو Visual Anthropology Review.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.societyforvisualanthropology.org","page":null,"uri":null},{"id":680759,"arabic":"ترجيع زائد","english":"Excessive reverberation","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُقصد بمُصطلَح Woolliness المستخدَم في الولايات المتحدة. والمُصطلَحان يشيران إلى صدى صوت غير مرغوب فيه، يحدث نتيجة لارتفاع قيمة الرنين بالإضافة إلى عَيب في تصميم وتنفيذ قاعة التسجيل.","page":null,"uri":null},{"id":680760,"arabic":"مصباح مستثير","english":"Exciter lamp","french":null,"description":"مصباح صغير في جهاز العرض السينمائي يرسل شعاعًا من الضوء على مَسار الصوت البصري، وهذا الضوء الذي يتم تعديله بواسطة الكثافة أو المساحة المتغيِّرة Variable density or area للمَسار، يستثير خلية كَهْروضوئية Photocell فيدفعها إلى توليد طاقة فُولْطية لا تلبث أن تتحوَّل إلى صوت مسموع.","page":null,"uri":null},{"id":680761,"arabic":"اتفاق تطوير كلي حصري","english":"Exclusive development deal","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يقضي بأن تتحمَّل شركة إنتاج وتوزيع كبيرة كافة النفقات التي يتكلفها فيلم ينتجه منتِج مستقل Independent producer، في مقابل أن تكون لها وحدها، دون منازع، كافة الحقوق المتعلقة بتوزيع الفيلم وعرضه واستغلال جميع حقوقه.","page":null,"uri":null},{"id":680762,"arabic":"اتفاق حصري","english":"Exclusive engagement","french":null,"description":"الاتفاق على عرض الفيلم الجديد حصريًّا في دار عرض معيَّنة، أو في سلسة من دُور العرض التي تتبع شركة واحدة، وإنْ انتشرت في جميع أنحاء البلاد.","page":null,"uri":null},{"id":680763,"arabic":"تسجيل حصري","english":"Exclusive listing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تعاقُد الفنان مع وكيل واحد فقط، بحيث لا يسمح لأية وكالة أخرى بإدراج اسمه ضمن قوائم مَن تنوب عنهم، أو مَن تنظم تعاقُداتهم مع شركات الإنتاج المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":680764,"arabic":"افتتاح حصري","english":"Exclusive opening","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Exclusive engagement لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680765,"arabic":"عرض حصري","english":"Exclusive run","french":null,"description":"عرض الفيلم الجديد حصريًّا في دار عرض معيَّنة، أو في سلسة من دُور العرض التي تتبع شركة واحدة، وإنْ انتشرت في جميع أنحاء البلاد.","page":null,"uri":null},{"id":680766,"arabic":"منتج تنفيذي","english":"Executive producer","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق في الغالب على مسؤول كبير في شركة إنتاج، تَعهد إليه الشركة بالإشراف الكامل على مختلف مراحل إنتاج الفيلم. وفي بعض الحالات، يُطلَق هذا المُصطلَح على الشخص المسؤول عن الأمور المادية الخاصة بعملية الإنتاج، دون أن تكون له سلطات فنية أو إشرافية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680767,"arabic":"عرض","english":"Exhibition","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية عرض الفيلم السينمائي عرضًا عامًا على جمهور المشاهدين داخل دار للعرض مقابل رسم دخول محدَّد.","page":null,"uri":null},{"id":680768,"arabic":"عارض","english":"Exhibitor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الشركة التي تستأجر الفيلم من موزِّعه لتقوم بعرضه في دار عرض أو مجموعة من دُور العرض التي تمتلكها. وفي بعض المَراجع يُقصد بالمُصطلَح نفسه دار العرض التي تعرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680769,"arabic":"حصة صاحب دار العرض","english":"Exhibitor’s quota","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عدد الأفلام المخصصة لدار أو دُور العرض التي يملكها على مدار عام كامل أو موسم سينمائي كامل.\n• النسبة المئوية التي يحصل عليها صاحب الدار من صافي إيرادات الفيلم بعد خصم نفقات التشغيل الخاصة بالدار.","page":null,"uri":null},{"id":680770,"arabic":"استطلاع الانصراف","english":"Exit poll","french":null,"description":"نوع من استطلاعات الرأي المتعلقة ببحوث التسويق، حيث يتم إجراء هذا الاستطلاع عند بوابات الخروج من السينما في نهاية واحد من العروض الخاصة لفيلم ما، لمعرفة رأي المشاهدين في الفيلم الذي شاهدوه منذ لحظات قصيرة. وبناء على نتائج هذا الاستطلاع، قد تجد الشركة المنتِجة أنه من الأفضل إجراء تعديل ما على الفيلم، وغالبًا ما تتصل تلك التعديلات بنهاية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680771,"arabic":"السينما الموسعة","english":"Expanded cinema","french":null,"description":"مُصطلَح عمومي، تتعدّد تفسيراته وشروحه بتعدُّد مفسِّريه وشارحيه. ففي حين يعرِّف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، السينما الموسَّعة بأنها أفلام تجريبية Expermintal films توظِّف بعض التقنيات الحديثة مثل الكومبيوتر Computer واللايزر Laser والصور التجسيمية Holograph ومُركِّب الصوت المصطنَع Synthesizer، نجد أن مبتكِر هذا المُصطلَح، وهو المُنظِّر الإعلامي الأمريكي جين يونغبلود Gene Youngblood، مؤلِّف كتاب السينما الموسَّعة Expanded Cinema الذي صدر عام 1970، لا يعتبر المُصطلَح اسمًا لصنف معيَّن من الأفلام، بل يطالب بتوسيع تعريف مُصطلَح سينما ليشمل ألعاب الفيديو وعلوم الكومبيوتر والضوء اللايزري والتجارب التلفزيونية المختلفة، حيث يرى يونغبلود أن هذه الوسائل كلها تمثل جزءًا من بيئتنا وأنها وسيلة من وسائل توسيع مجالات إدراكنا لوجودنا المعاصر.\nشخصيًّا، أتفق إلى حد كبير جدًّا مع يونغبلود، الأب الشرعي للمُصطلَح، حيث أرى أن السينما الموسَّعة، بما حققته وما سوف تحققه، إنما تعكس رغبة السينمائيين في الإفلات من أسْر النمط التقليدي للفيلم المحفوظ في علبة، والذي يجري عرضه على شاشة محدَّدة المساحة، معلّقة على جدار ثابت، داخل دار عرض مخصصة لذلك الغرض. بكلمات أخرى، تمثل السينما الموسَّعة، كمفهوم، حلم السينمائيين في أن يصبح الفيلم السينمائي، أو فلنقُل العرض السينمائي، تجربة متكاملة في حد ذاتها، تنقل إلى المُشاهد، بل وتُشرِكه فعليًّا، في تجربة إنسانية فريدة، لا يكتفي خلال أيّ لحظة من لحظاتها بالتلقّي السلبي الصامت.\nيمكن قراءة أو تنزيل كتاب السينما الموسّعة على العنوان التالي: www.vasulka.org/Kitchen/PDF_ExpandedCinema/ExpandedCinema.html","page":null,"uri":null},{"id":680772,"arabic":"المركز التجريبي للسينما","english":"Experimental Cinematography Center","french":null,"description":"الترجمة الإنجليزية لما يُعرف بالإيطالية باسم Centro Sperimentale di Cinematografia. وقد أنشأ هذا المركز السينمائي الدكتاتور الإيطالي بِنيتو موسوليني Benito Mussolini عام 1953 بهدف أن يكون مركزًا لتدريب وتخريج جيل من الفنانين والفنيين الذين يحملون لواء الدفاع عن النظام الفاشي والترويج لأفكاره. غير أن المركز، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"صار في الواقع مركز الإشعاع للحياة الثقافية الحرة، ونقطة الانطلاق لمقاومة الدولة الفاشية، فقد تعلم وتخرج فيه معظم أعلام الواقعية الجديدة Neorealismo في إيطاليا\". ويعمل المركز اليوم ويمارس أنشطته المتعدِّدة، من خلال جناحَين رئيسيَين هما:\n• المدرسة الوطنية للسينما Scuola Nazionale di Cinema، والتي تُعَدّ أول معهد أكاديمي لدراسة السينما على مستوى أوروبا الغربية كلها.\n• الأرشيف الوطني للسينما Cineteca Nazionale، الذي يمتلك ثروة سينمائية تقدَّر بثمانين ألف فيلم، رغم أن المسموح بتداوُله خارج الأرشيف، من تلك الأفلام، لا يتجاوز ألفَي فيلم.\nولا يكتفي المركز التجريبي للسينما في روما بعمليات التعليم والتدريب والحفاظ على تراث السينما الإيطالية وصيانته وترميمه فقط، لكنه يمارس عددًا من الأنشطة التي تجعل منه بالفعل منارة سينمائية على مستوى أوروبا كلها، وليس على مستوى إيطاليا فقط. فالمركز، على سبيل المثال:\n• يُصدر منذ عام 1937 مجلة سينمائية شهرية اسمها بيانكو إي نيرو Bianco e Nero أي أبيض وأسود، تهتم بنشر الدراسات السينمائية الجادة، المحلية منها والمترجمة، بالإضافة إلى التحليل النقدي لأهم الأفلام على مستوى العالم.\n• يحتوي على مكتبة توفر لروّادها عددًا هائلًا من الكتب والدوريات السينمائية الإيطالية وغير الإيطالية.\n• يملك ستديو سينمائيًّا خاصًا به داخل مدينة السينما الإيطالية المعروفة باسم تشيني تشيتّا Cinecitta.\n• يقوم بإصدار عدد كبير من الكتب السينمائية المتخصصة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المركز على الإنترنت: www.fondazionecsc.it","page":null,"uri":null},{"id":680773,"arabic":"الأفلام التجريبية","english":"Experimental Film","french":null,"description":"في جملة بسيطة يعرِّف الكاتب والمنتِج السينمائي الأمريكي رالف سينغلتون Ralph S. Singleton والباحث السينمائي جايمس كونراد James A. Conrad، في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، الفيلمَ التجريبي بأنه فيلم يستكشف طرقًا جديدة للتعامل مع موضوعه، أي أنه فيلم يبحث عن شكل جديد من أشكال صناعة الفيلم.\nويرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن مُصطلَح الأفلام التجريبية يُستخدم بشكل ترادُفي مع مُصطلَح آخر هو الأفلام الطليعية Avant-garde Film، ومن ثم فإن المُصطلَحَين يشيران إلى أيّ فيلم يتصف بطبيعة غير تجارية، ويتجنب أسلوب السرد التقليدي، ويتحاشى التصوير الواقعي للعالم، ليقدم رؤية شخصية ذاتية لصانعه من خلال استكشاف واستغلال الوسائل الفيلمية البحتة.\nكلمة Avant-garde هي في الأصل كلمة فرنسية تعني العناصر التي تسير في مقدمة أو طليعة قوة عسكرية لتأمين سلامتها. ويُطلَق وصْف الطليعي عمومًا على الروّاد في أيّ مجال، الذين يبتكرون أساليب جديدة أو اختراعات، وخصوصًا في مجالات الفن. وفي عالم السينما، أُطلق مُصطلَح السينما الطليعية على الأفلام التجريبية والأفلام غير التجارية Non-commercial Film التي أُنتجت في بعض البلدان الأوروبية منذ عام 1918 وحتى بداية الثلاثينيات من القرن العشرين. غير أنه يُطلَق اليوم بشكل عام على أية أفلام تجريبية غير تجارية بغضّ النظر عن مكان وزمان إنتاجها.\nالسينما الطليعية، أو التجريبية، هي سينما متقدِّمة من حيث إن صانعيها ينكرون البناء التقليدي للفيلم الروائي التجاري وتقنيات تنفيذه، وينطلقون في فضاءات التجريب مُستكشِفين آفاقًا بَصَرية ووجدانية جديدة. ففي سعْيِهم إلى كسْر القيود التي يفرضها البناء الكلاسيكي للفيلم التجاري، حوَّل السينمائيون الطليعيون الفيلمَ إلى وسيلة للتعبير الذاتي، مُستبدِلين البناءَ الروائي بأنساق سينمائية أكثر بساطة وأكثر إيغالًا في الذاتية، ومُستخدِمين وسائل سينمائية منخفضةِ التكاليف وسهلةِ المنال، للتعبير عن مشاعرهم المُرهَفة من خلال التأثير اللحْظي للصورة السينمائية. آيرا كونيغسبرغ يقسم الأفلام الطليعية إلى ثلاثة أقسام، تتداخل أحيانًا بحيث يستحيل الفصل بينها. وهذه الأنواع هي:\n• الأفلام المطْلَقة Absolute Film والأفلام المجرَّدة Abstract Film التي تسعى إلى استكشاف الصورة السينمائية نفسها من حيث أبعادُها الحَيِّزية \"الفراغية\" والزمنية المؤقتة من خلال استخدام الأشكال التجريدية غير الطبيعية Non-representational forms.\n• الأفلام التي تَستخدم صورًا واقعية للتعبير بأسلوب غير واقعي عن حالات انفعالية ونفسية والتي تسعى في معظم الأحيان إلى استكشاف اللاوَعي من خلال الحُلم والخيال.\n• الأفلام التي تمثل انطباعات ذاتية عن العالم الخارجي وتطرح الرؤى الداخلية وردود فعل الفنان تجاه أماكن واقعية من خلال صورة سينمائية تتميَّز بالمرونة التشكيلية وبالأبعاد الزمنية العابرة.\nهذا بشكل نظري عام، أما إذا حاولنا تقديم حصْر تاريخي لأبرز نماذج السينما الطليعية، فإننا لا نستطيع أن نغفل أفلامًا مثل:\n• أفلام الفن الخالص أو الأفلام المطْلَقة التي أُنتجت في ألمانيا خلال العشرينيات، من خلال مُخرجين مثل هانز ريختر Hans Richter وفايكنغ إيغلنغ Viking Eggeling.\n• الأفلام التجريبية التي أُنتجت في فرنسا خلال العشرينيات والسنوات الأولى من الثلاثينيات، ومن بينها أفلام رينيه كلير René Clair التي تأثر فيها بالمدرسة الدادية Dadaism في الفن التشكيلي، وأفلام فرنان ليجيه Fernand Léger، وأفلام مان راي Man Ray. أما أكثر أفلام هذه الفترة شهرة فهو الفيلم السورّيالي كلب أندلُسي Un chien andalou لسلفادور دالي Salvador Dali ولوي بونويل Luis Bunuel، الذي أُنتج عام 1928. غير أن السورّيالية لم تسيطر على جميع أفلام هذه المرحلة، فكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، \"لقد وُجِدت داخل هذه الحركة مجموعةٌ من المُخرجين الذين تبنّوا ما يُعرف بالسينما الخالصة Pure Cinema، مُحاولين العودة بالسينما إلى جوهرها\". وهذا الحديث لبيفر يذكِّرنا بالمَقولة الشهيرة التي أطلقها المُخرج الفرنسي رينيه كلير عام 1927: \"دعونا نعود إلى لحظات مَولد السينما، إن كلمة سينماتوغراف Cinématograph في القاموس تعني الآلة التي صُمِّمت لعرض صور متحركة على شاشة، لذلك فإن الفن الذي يخرج عبْر هذه الآلة يجب أن يكون فن رؤية Vision وحركة Motion\". هذه المقولة تدل على أن رينيه كلير كان يسعى للتحرُّك بالسينما إلى الأمام من خلال العودة إلى جذور نشأتها الأولى.\n• الأفلام الانطباعية Impressionist Film التي أُنتجت في الفترة نفسها، ومن أبرزها:\n– لا شيء سوى الساعات Rien que les heures الذي أخرجه ألبرتو كافلكانتي Alberto Cavalcanti عام 1926.\n– فيما يخصُّ مدينةَ نيس À propos de Nice الذي أخرجه جان فيغو Jean Vigo عام 1930.\n• الأفلام الطليعية الأمريكية التي بدأت بأفلام مايا ديرين Maya Deren في الأربعينيات، والتي يرى الناقدُ السينمائي ريتشارد رود Richard Roud أنها كانت بمثابة إعادة بَعْث للسينما الطليعية بعد أن ماتت في أوروبا، في حين يمضي كونيغسبرغ إلى ما هو أبعد من ذلك مؤكِّدًا أن أفلام ديرين فتحت الطريق أمام ما يُعرف بالسينما الأمريكية الجديدة New American Cinema التي بدأت في الخمسينيات، واستمرت، وإنْ بشكل متقطِّع، حتى السبعينيات.\n• الأفلام البِنْيَوية Structual Film، وهي أفلام غير روائية تتخذ من الفيلم السينمائي نفسه مادّة لها، ومن أبرزها:\n– طول الموجة Wavelength الذي أخرجه مايكِل سنو Michael Snow عام 1967.\n– Remedial Reading Comprehension الذي يمكن ترجمته بتصرُّف بسيط إلى \"تحسين الإدراك المعرِفي بالقراءة\" والذي أخرجه جورج لاندو George Landow عام 1970.\nوهذان الفيلمان يمثلان، من وجْهة نظر ريتشارد رود ونقّاد كثيرين، قمة ما وصلَت إليه السينما الطليعية الأمريكية في نهاية الستينيات وبداية السبعينيات.","page":null,"uri":null},{"id":680774,"arabic":"معمل تجريبي","english":"Experimental laboratory","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• معمل صغير ملحق بشركة من شركات تصنيع الأفلام الخام، يُستخدم لإجراء التجارب على منتَجات الشركة من أفلام، بغرض مراقبة جودتها والعمل على زيادة هذه الجودة.\n• معمل صغير ملحق بشركة من الشركات التي تنتج المواد الكيميائية المستخدَمة في تحميض الأفلام، حيث يُجري خبراء الشركة التجارب على كل نوع جديد من الأفلام يظهر في الأسواق لتحديد ما يلزم إجراؤه من تعديلات على المواد التي تنتجها الشركة لتكون أحماضها مواكِبة للتطور في مجال صناعة الفيلم الخام.","page":null,"uri":null},{"id":680775,"arabic":"فيلم استغلالي","english":"Exploitation film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي يستثمر ظاهرة ما أو حدثًا ما لأغراض تجارية بحتة مستغِلًا فضول المُشاهد وبراءته لجذبه إلى مشاهَدة الفيلم. فالسينمائي الساعي إلى الربح يمكن أن يستغل واقعة عنف شغلت الرأي العام، كما يمكن أن يستغل الاهتمامَ الجماهيري بشخصية شهيرة معاصرة فيقدِّم عنها فيلمًا يكشف عن جوانب بالِغة الخصوصية في حياتها. ورغم تعدُّد الموضوعات الصالحة للاستغلال، فإن استخدام هذا المُصطلَح يكاد يكون مقصورًا على الاستغلال الواسع النطاق للجنس والعنف.","page":null,"uri":null},{"id":680776,"arabic":"مشهد انفجار","english":"Explosion scene","french":null,"description":"مشهد يتضمَّن انفجارًا كبيرًا، سواء كان ذلك الانفجار حقيقيًّا أو تم تصميمه وتفيذه بواسطة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":680777,"arabic":"مسح انفجاري","english":"Explosion wipe","french":null,"description":"نوع من أنواع المسح الدائري أو القُزَحي، وهي عملية ثنائية، بمعنى أنها تتم على خطوتَين، وذلك عند مركز الصورة، أي في منتصف الشاشة تمامًا:\n• الخطوة الأولى هي الإخفاء الدائري أو الإخفاء القُزَحي Iris in، وفيها يتم إخفاء نهاية المشهد الأول عن طريق الإغلاق التدريجي لدائرة تشبه الحاجب القُزَحي Iris diaphragm.\n• الخطوة الثانية هي الظهور الدائري أو الظهور القُزَحي Iris out، وفيها تبدأ بداية المشهد التالي في الظهور عن طريق الفتح التدريجي للدائرة التي تشبه الحاجب القُزَحي.\nيتمثل الفارق بين المسح الانفجاري وشبيهه، المسح الدائري أو المسح القُزَحي، في نقطتَين مهمتين:\n• الأولى أن عمليتَي الفتح والإغلاق تتم بسرعة كبيرة جدًّا، وبالتالي فإن العملية تشبه بالفعل انفجارًا وقع في منتصف الشاشة.\n• الثاني أن شكل الفتحة لا يلتزم بالشكل الدائري أو القُزَحي التزامًا كبيرًا، بل إن مصمم المؤثر يسعى إلى أن يكون شكل تلك الدائرة أو الفتحة غير منتظم على الإطلاق، لتأكيد الإحساس البصري بتعرُّض مشهد لانفجار أسفر عن المشهد الذي يليه.","page":null,"uri":null},{"id":680778,"arabic":"فيلم معرض","english":"Exposed film","french":null,"description":"فيلم تم تعريضه للضوء داخل الكاميرا، ومن ثم فإن الصور الكامنة Latent images موجودة بالفعل على الطبقة الحساسة للفيلم، في انتظار عملية التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":680779,"arabic":"استهلال","english":"Exposition","french":null,"description":"مُصطلَح مشتقّ من الكلمة اليونانية القديمة Exponere التي تعني عرضًا للنظر. أما دراميًّا، فإن الاستهلال بشكل عام يقع في بداية المسرحية أو الفيلم، ويحتوي على المعلومات التي يحتاج إليها المُشاهد لمتابعة أحداث المسرحية أو الفيلم. وبينما تتناثر تلك المعلومات من خلال الحوار بين بعض الشخصيات أو من خلال مونولوغ Monologue لإحدى الشخصيات خلال المشهد الأول من مشاهد المسرحية، فإنها في السينما يمكن أن تأخذ هذا الشكل التقليدي، كما يمكن أن تقدَّم من خلال معالجة بصرية خلّاقة.","page":null,"uri":null},{"id":680780,"arabic":"تعريض","english":"Exposure","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عملية إخضاع أو تعريض الفيلم للضوء من خلال عدسة الكاميرا حتى تتكوَّن صورة كامنة Latent images على الطبقة الحساسة للفيلم، كما يُطلَق على عملية تعريض الفيلم للضوء من خلال عدسة الطابعة البصرية لطباعة نسخة جديدة من الفيلم نفسه.\nتعتمد جودة أو دقة عملية التعريض داخل الكاميرا على عدّة عوامل هي:\n• إضاءة المشهد الذي يجري تصويره.\n• فتحة عدسة الكاميرا.\n• مقدار الزمن الذي يبقى خلاله الفيلم مُعرَّضًا للضوء.\nسرعة الفيلم، أي درجة حساسيته، تؤثر من الناحية النظرية على جودة التعريض، إلّا أنه من الناحية العملية لا يمكن أخذ ذلك في الاعتبار حيث إنها لا تمثل عنصرًا متغيِّرًا مثل العناصر الثلاثة السابقة، فالفيلم الواحد غالبًا ما يتم تصويره باستخدام كمية من الفيلم الخام التي تم تصنيعها من عجْنة Batch واحدة.\nأما داخل الطابعة البصرية، فإن جودة التعريض تتحكّم فيها ثلاثة عوامل رئيسية هي:\n• الطبقة الحساسة للفيلم الخام المستخدَم.\n• كثافة إضاءة مصباح الطابعة.\n• مقدار الزمن الذي يبقى خلاله الفيلم مُعرَّضًا للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":680781,"arabic":"تعريض متدرج","english":"Exposure bracketing","french":null,"description":"تعبير يُقصد به أن يتم تصوير لقطة ما، ثلاث مرات متتالية باستخدام ثلاثة أرقام بؤرية F. number مختلفة، بمعنى أن يتم التصوير في المرة الأولى بالفتحة النسبية التي تشير إليها قراءات مقياس التعريض، ثم يعاد تصوير اللقطة نفسها مرة ثانية باستخدام فتحة نسبية أكبر من الأولى، ثم مرة ثالثة باستخدام فتحة نسبية أصغر من الأولى، وذلك لضمان الحصول على أفضل نتيجة ممكنة. يلجأ المصوِّر إلى ذلك الخيار عادة في اللقطات البالغة الأهمية التي يصعب إعادة تصويرها إذا ما جاءت النتيجة، بعد تظهير الفيلم وطبْعه، غير مُرضية.","page":null,"uri":null},{"id":680782,"arabic":"حاسبة التعريض","english":"Exposure calculator","french":null,"description":"عجَلة صغيرة تقدم للمصوِّر بشكل فوري مبسَّط مقدار التعريض الصحيح الذي تحتاجه الكاميرا وفقًا لظروف الإضاءة التي يجري التصوير خلالها.","page":null,"uri":null},{"id":680783,"arabic":"دليل التعريض","english":"Exposure guide","french":null,"description":"تعليمات مصاحِبة للفيلم الخام، يشرح فيها مصنِّع الفيلم ظروف التعريض التي ينصح باتباعها في حالات الإضاءة المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":680784,"arabic":"مؤشر التعريض","english":"Exposure index","french":null,"description":"الرقم الذي يقدمه مصنِّع الفيلم الخام لتبيان حساسيته، أي لتبيان سرعته ونطاق التعريض Exposure latitude الخاص به، وعادة ما يَستخدم المصوِّر هذا الرقم لتقرير التعريض المناسب بواسطة مقياس التعريض Exposure meter. ويخرج الفيلم الخام من المصنع مزوَّدًا برقمَين أو مؤشِّرَين، الأول خاص بحالة التصوير باستخدام الإضاءة الطبيعية، والثاني خاص بحالة التصوير بإضاءة اصطناعية.","page":null,"uri":null},{"id":680785,"arabic":"نطاق التعريض","english":"Exposure latitude","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النطاق المحصور بين الحد الأدنى والحد الأقصى لدرجة التعريض اللازمة لتسجيل صورة واضحة خالية من العيوب.\n• النطاق أو المجال الزمني المحصور بين الحد الأدنى والحد الأقصى للفترة الزمنية التي يمكن أن تستغرقها عملية التعريض للحصول على صورة واضحة خالية من العيوب.\n• النطاق المحصور بين الضوء والظلمة الذي تستطيع الطبقة الحساسة للفيلم أن تستجيب له وأن تتأثر به.","page":null,"uri":null},{"id":680786,"arabic":"مقياس التعريض","english":"Exposure meter","french":null,"description":"اسم يُطلَق على جهازَين صغيرَين يُستخدمان لقياس الضوء، ومن ثم تحديد التعريض الصحيح وفقًا لكمية الضوء التي تم قياسها:\n• مقياس الضوء الساقط Incident light meter الذي يقيس الضوء الذي يسقط على الموضوع من جميع مصادر الإضاءة الموجودة داخل المَنظر.\n• مقياس الضوء المنعكس Reflected light meter الذي يقيس الضوء المرتَدّ أو المنعكس عن سطح الموضوع.\nيمسك مدير التصوير بمقياس الضوء الساقط من النوع النصف كروي Hemispherical type بحيث يكون مواجهًا للكاميرا حتى يتمكن من قياس الضوء الذي يسقط على الموضوع من جميع مصادر الإضاءة المستخدَمة. أما النوع المسطَّح Flat type فيقوم مدير التصوير بتوجيهه نحو مصدر واحد من مصادر الضوء الذي يصدر عن اتجاه واحد محدَّد. ومن هنا، فإن مقياس الضوء الساقط المسطَّح يستطيع قياس الإضاءة الرئيسية Key light والإضاءة العامة المنتشرة Fill light كل على حدة، رغم أن المتمرِّسين من مديري التصوير يقيسون الضوء الرئيسي فقط، ويعتمدون على أعينهم وتقديرهم الشخصي في قياس الضوء المالئ ومناطق الظلال.\nفي حالة استخدام مقياس الضوء المنعكس، فإن مدير التصوير يجب أن يكون منتبهًا إلى أن هذا المقياس عندما يقوم بحساب متوسط الإضاءة المتوافرة يتأثر إلى حد كبير بالمناطق التي تتمتع بسطوع شديد أو بظلمة داكنة، وبالتالي فإن هذا المقياس غالبًا ما يذوِّب الفوارق Render بين المناطق الرئيسية الشديدة التعريض Over-exposed وتلك القليلة التعريض Under-exposed ويقيس الضوء المنعكس عن وجوه الشخصيات بطريقة غير دقيقة، لهذا يندر استخدام تلك النوعية من مقاييس التعريض في التصوير السينمائي الاحترافي.\nعمليًّا، تعتمد مقاييس التعريض في عملها على خلية كَهْروضوئية Photoelectric cell تستجيب للضوء الذي يواجهها، كما أن معظمها يحتوي على حاسبة خاصة تأخذ في الاعتبار مؤشِّر التعريض الخاص بالفيلم Film exposure index وسرعة الكاميرا Camera speed بالإضافة إلى كثافة الضوء Intensity of illumination، وذلك لاقتراح الرقم البؤري F-stop أو فتحة الغالق Diaphragm opening المناسبَين لتلك العوامل مجتمعة.","page":null,"uri":null},{"id":680787,"arabic":"تقدير التعريض","english":"Exposure rating","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Exposure index، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680788,"arabic":"تقرير التعريض","english":"Exposure report","french":null,"description":"تقرير يومي يرسله المعمل إلى مدير التصوير متضمِّنًا المعلومات التفصيلية الخاصة باللقطات التي تم تظهيرها، خاصة فيما يتعلق بالتعريض وبدقة الألوان. يساعد هذا التقرير المطبوع مديرَ التصوير على تقييم درجات التعريض الخاصة باللقطات المختلفة التي تحتوي عليها النسخة السالبة التي تم تظهيرها. فاعتمادًا على بيانات هذا التقرير، وبعد مشاهدة نسخة العمل، يستطيع مدير التصوير أن يقرر التعديلات التي يتحتم إجراؤها في الطبعات التالية، سواء فيما يتعلق بالتعريض أو بالألوان.","page":null,"uri":null},{"id":680789,"arabic":"مجال التعريض","english":"Exposure scale","french":null,"description":"النطاق الذي يظل التعريض الصحيح للفيلم محصورًا داخل حدَّيه، حيث تمثل أشدُّ نقاط الصورة نصوعًا القيمةَ القصوى للتعريض، بينما تمثل أشدُّ نقاط الصورة قتامة الحدَّ الأدنى، وفيما بين النقطتَين تتنوَّع درجات التعريض، ولكن مع الحفاظ على وضوح الصورة وعدم ضياع تفاصيلها.","page":null,"uri":null},{"id":680790,"arabic":"صحيفة التعريض","english":"Exposure sheet","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك، ويُقصد به الدليل الذي يعدُّه فنان التحريك ويقدمه إلى المصوِّر، متضمِّنًا موضع كل خلية Cell position، وعدد الإطارات المطلوب تصويرها لكل خلية، أي الطول الزمني الذي يجب أن تستغرقه الخلية. كما توضح الصحيفة بدقة تفاصيل حركة الكاميرا المطلوبة، والانتقالات إن وُجدت، وكذلك أوضاع الخلفية Position of the background.","page":null,"uri":null},{"id":680791,"arabic":"جدول التعريض","english":"Exposure table","french":null,"description":"جدول صغير يقدم للمصوِّر بشكل فوري مبسَّط مقدار التعريض الصحيح الذي تحتاجه الكاميرا وفقًا لظروف الإضاءة التي يجري التصوير خلالها.","page":null,"uri":null},{"id":680792,"arabic":"شريط قياس التعريض","english":"Exposure test strip","french":null,"description":"قطعة معيَّنة من فيلم الاختبار Test film المقتطَع من بَكرة معيَّنة من بَكرات الفيلم الخام، يتم تعريضها من خلال الجهاز الذي يُعرف بالمحساس Sensitometer لتقييم مواصفات الطبقة الحساسة للفيلم، ولتمكين الفنيين العاملين في المعمل من تقدير درجات التعريض المناسبة لهذا الفيلم. هذا وتُعرف سلسلة التعريضات المتتالية على هذا الشريط بالتشكيل المتدرِّج Step wedge.","page":null,"uri":null},{"id":680793,"arabic":"زمن التعريض","english":"Exposure time","french":null,"description":"الوقت الذي يتم خلاله تعريض الإطار الواحد للضوء. يتم حساب هذا الزمن عن طريق عدد الإطارات التي تمر أمام العدسة في الثانية الواحدة ومقدار فتحة الغالق Shutter opening. ويقدَّر الزمن التقليدي العادي لتعريض الإطار الواحد بنسبة 1 على 50 من الثانية، عندما يتم التصوير بسرعة 24 إطارًا في الثانية، وبغالق مقداره 175 درجة.","page":null,"uri":null},{"id":680794,"arabic":"التعبيرية","english":"Expressionism","french":null,"description":"حركة ثقافية نشأت في ألمانيا خلال العقود الأولى من القرن العشرين، واتسمت بالنظر إلى الفن عمومًا باعتباره امتدادًا لما يُعرف بالواقعية الذاتية Subjective reality، حيث اعتمدت على التشويه المتعمَّد والمبالغات كوسيلة لتحويل العالم المادي إلى انعكاس مرئي لمكنونات الإنسان ومشاعره. وقد جاءت تلك الحركة كردّ فعل طبيعي تجاه المفاهيم البرجوازية Bourgeois concepts عن الواقعية والفن التقليدي، كما أنها تأثرت إلى حد كبير بالمدرسة الانطباعية Impressionism في الفن التشكيلي، وهي المدرسة التي كانت تصور العالم المادي من منظور الانطباع الآني للفنان، دون تحويل ذلك العالم أو تشويهه بشكل ثوري حاد.\nأما في مجال السينما، وهو ما يعنينا هنا في المقام الأول، فإن التعبيرية تمثل مرحلة محدَّدة وقصيرة من مراحل تاريخ السينما الألمانية، حيث بدأت عام 1919 عندما ظهر فيلم عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene، وانتهت في عام 1932.\nتميَّزت تلك المرحلة بتجسيم المشاعر الإنسانية المضطربة عن طريق أسلوب تصميم المناظر أو الديكورات، واستخدام التناقض الحاد بين مناطق الضوء ومناطق الظل، سواء داخل المَنظر، أو على وجوه الشخصيات. وهكذا فإننا في أفلام مثل عيادة الدكتور كاليغاري، الذي صَمَّم مناظرَه أو ديكوراته ثلاثة من أبرز الفنانين التعبيريين الألمان هم هرمان فارم Hermann Warm وفالتر رايمان Walter Reiman وفالتر روريغ Walter Rohrig، نرى المكان من وجْهة نظر نُزلاء المصحّة، أو كما يشعر به هؤلاء النُزلاء، بتعرُّجاته، وزواياه، ومنحنياته وخطوطه الحادة، ونرى العالم الذي تجري أحداثه داخل هذه الجدران، كما يراه هؤلاء النُزلاء، حيث تلغي أزماتُهم النفسية منطقةَ الرماديات، ويصبح العالم بالنسبة إليهم مناطق شديدة الإضاءة إلى حد يعوق الرؤية، وأخرى شديدة الظلام إلى حد يلغي الرؤية.\nلتحقيق ذلك، كان تصوير الأفلام التعبيرية الألمانية يجري داخل الستديوهات، خاصة ستديوهات UFA الكبيرة المساحة، وذلك بهدف استبعاد، أو الابتعاد عن، العالم الخارجي تمامًا، كما يقول لوتي آيزنَر Lotte Eisner في كتابه الشاشة المسكونة The Haunted Screen الذي صدر عام 1969.\nوقد مال السينمائيون التعبيريون الألمان إلى العمل من خلال خطَّين روائيين كما يقول سيغفريد كراكاور Siegfried Kracauer في كتابه من كاليغاري إلى هتلر: تاريخ سيكولوجي للفيلم الألماني From Caligari to Hitler: A Psychological History of German Film الذي صدر عام 1947:\n• الخط الأول كان يعتمد على كل ما هو خيالي Fantastic وخارق للطبيعة Supernatural وهو ما يرصده كراكاور في أفلام مثل:\n– الغوليم، كيف جاء إلى العالم Der Golem, Wie er in die Welt kam الذي اشترك في إخراجه كل من بول فيغينر Paul Wegener وكارل بويسي Carl Boese عام 1920، وهو الفيلم الذي يُعَدّ واحدًا من أفضل أفلام الرعب Horror Film التي قدمتها المدرسة التعبيرية الألمانية.\n– نوسفيراتو: سيمفونية رعب Nosferatu, eine Symphonie des Grauens الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1922، والذي يمثل أول إعداد سينمائي لرواية برام ستوكر Bram Stoker الشهيرة دراكولا Dracula التي نُشرت عام 1898.\n– نيبلونغن Die Nibelungen الذي أخرجه فريتز لانغ Fritz Lang عام 1924، والمأخوذ عن ملحمة شهيرة بالإسم نفسه.\n• الخط الثاني كان يعتمد على قصص شخصيات تقع أسيرة لعواطف قوية جياشة تمزق النسق البورجوازي لحياتها، وفي هذا المجال يضرب كراكاور المثل بأفلام مثل:\n– الضحكة الأخيرة Der Letzte Mann الذي أخرجه فريدريك فيلهِلْم مورناو عام 1924.\n– الملاك الأزرق Der Blaue Engel الذي أخرجه جوزيف فون شتيرنبرغ Josef von Sternberg عام 1930.\nويرى كراكاور أن حرْص التعبيريين الألمان على تجنُّب العالم الواقعي الذي كانوا يعيشون فيه كان مبشِّرًا بصعود الفاشية في ألمانيا وربما، في الوقت نفسه، عاملًا من عوامل ذلك الصعود، حيث فسر الاستبعاد المتعمَّد للطبيعة والواقع باعتباره دليلًا على تخلّي الشعب الألماني عن مسؤوليته السياسية واعتناقه اشتراكية هتلر الوطنية.\nمع بداية الثلاثينيات، انتهت التعبيرية الألمانية بسبب دخول الصوت إلى الأفلام وهجرة مجموعة كبيرة من المُخرجين الذين قامت تلك المدرسة على أكتافهم إلى الولايات المتحدة، حيث أسهموا إسهامات رائعة في تطوير أفلام الرعب.","page":null,"uri":null},{"id":680795,"arabic":"إي إكس تي","english":"EXT","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Exterior shooting، أي التصوير الخارجي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680796,"arabic":"مشهد ممتد","english":"Extended scene","french":null,"description":"مشهد من مشاهد نسخة العمل الخاصة بالفيلم، ملحق ببدايته أو نهايته، وربما بالطرفَين معًا، شريط استرشادي Leader، وذلك للتذكير بحاجة ذلك المشهد إلى التمديد أو الإطالة، أو للتذكير بأن هناك جزءًا ناقصًا من ذلك المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680797,"arabic":"لقطة ممتدة","english":"Extended shot","french":null,"description":"لقطة من لقطات مشهد من مشاهد نسخة العمل الخاصة بالفيلم، ملحق ببدايتها أو نهايتها، وربما بالطرفَين معًا، شريط استرشادي Leader، وذلك للتذكير بحاجة تلك اللقطة إلى التمديد أو الإطالة.","page":null,"uri":null},{"id":680798,"arabic":"أنبوب الإطالة","english":"Extension tube","french":null,"description":"أنبوب يوضع بين العدسة وجسم الكاميرا لإطالة العدسة بحيث تصبح أكثر قربًا إلى الموضوع، فتتمكن من إلتِقاط لقطات مقرَّبة للموضوع مع الاحتفاظ بدرجة عالية من التركيز البؤري لتلك الصورة المقرَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":680799,"arabic":"خارجي","english":"Exterior","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Exterior shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680800,"arabic":"إضاءة خارجية","english":"Exterior lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كل من الإضاءة الطبيعية المتوافرة في موقع تصوير خارجي، والإضاءة الاصطناعية التي تُستخدم لدعم الإضاءة الطبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":680801,"arabic":"موقع خارجي","english":"Exterior location","french":null,"description":"موقع تصوير يقع خارج جدران أيّ مبنى.","page":null,"uri":null},{"id":680802,"arabic":"تصوير خارجي","english":"Exterior shooting","french":null,"description":"أيّ مشهد أو لقطة يتم تصوير أحداثهما بالكامل في موقع خارجي، بغضّ النظر عن مكان التصوير، فالمشهد الذي تجري أحداثه في مكان خارجي هو مشهد خارجي، حتى لو جرى إعداد موقع التصوير داخل فناء أو ساحة الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":680803,"arabic":"إيقاع خارجي","english":"External rhythm","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يُقصد به وصْف الإحساس بحركة العمل، أو بتدفُّقه الخطّي وتطوُّره من لقطة إلى أخرى ومن مشهد إلى آخر ومن سياق إلى آخر. يعتمد هذا الإحساس الإيقاعي على عدّة عوامل من بينها:\n• الطول الغالب لأطوال اللقطات والمَشاهد والسياقات.\n• النمط أو الأسلوب السائد لعملية التوليف من حيث اعتمادها الأسلوب التقليدي أو خروجها على ذلك الأسلوب.\n• حركة الكاميرا، سواء كانت حركة متصلة ممتدة من خلال الكاميرا المتنقلة، أو مجرد حركة أفقية Panning أو رأسية Tilting حول المحور مع ثبات القاعدة.\n• السرعة التي يعتمدها الممثلون، بتعليمات من المُخرج، عند أداء أدوارهم.\nوكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن بعض المُخرجين يتعمَّدون إكساب أفلامهم إيقاعًا موحَّدًا ومتكررًا، ويضرب المثل بالإيقاع البطيء والمتسم بالكآبة وأحيانًا بالشلل الذي يعتمده المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni، والإيقاع السريع والإيجازي Elliptical الذي يصيب المُشاهد بالدوار والذي كثيرًا ما يلجأ إليه المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard.","page":null,"uri":null},{"id":680804,"arabic":"مجاميع","english":"Extras","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الممثلون الذين يُستأجرون بغرض أداء مهمة محدَّدة وبسيطة مثل التواجد في الخلفية دون أن تكون لهم أية مشاركات حوارية، وعادة ما يتم استئجار هؤلاء الممثلين باليوم، كما أنهم لا يتمتعون بحق إدراج أسمائهم ضمن القائمة المطولة الدوارة التي تعرض في نهاية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680805,"arabic":"وكالة المجاميع","english":"Extras agency","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Extras casting agency، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680806,"arabic":"وكالة اختيار المجاميع","english":"Extras casting agency","french":null,"description":"الوكالة المسؤولة عن تمثيل وتشغيل المَجاميع الذين يستأجرون بغرض أداء مهمة محدَّدة وبسيطة مثل التواجد في الخلفية دون أن تكون لهم أية مشاركات حوارية.","page":null,"uri":null},{"id":680807,"arabic":"خدمة اختيار المجاميع","english":"Extras casting service","french":null,"description":"واحدة من الخدمات الأساسية التي تضطلع بها الوكالة المسؤولة عن تمثيل وتشغيل المَجاميع Extras agency الذين يُستأجرون بغرض أداء مهمة محدَّدة وبسيطة مثل التواجد في الخلفية دون أن تكون لهم أية مشاركات حوارية.","page":null,"uri":null},{"id":680808,"arabic":"لقطة مقربة جدا","english":"Extreme close-up shot","french":null,"description":"لقطة مقرَّبة جدًّا للموضوع، بحيث يملأ الشاشة جزء صغير جدًّا، أو تفصيل صغير جدًّا، من أجزاء وتفاصيل الموضوع. فإذا كان موضوع اللقطة شخصًا، لا تُظهر اللقطة المقرَّبة جدًّا إلّا جزءًا من وجهه، مثل الفم أو العينين. كذلك يمكن أن تتضمَّن اللقطة المقرَّبة جدًّا صورة كاملة لموضوع بالغ الصغر، حشرة مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":680809,"arabic":"لقطة من زاوية مرتفعة جدا","english":"Extreme high-angle shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة من مسافة تعلو الموضوع بدرجة كبيرة جدًّا، كأنْ تُلتقَط بكاميرا متصلة بطائرة عمودية، وكأنها تحاكي ما يراه الطائر المحلِّق في الفضاء إذا ما نَظر إلى أسفل، لذلك تُطلِق عليها بعض المَراجع Bird’s eye shot. تذيب هذه اللقطة الشخصيات في بيئتها، وتقدم رؤية بانورامية Panoramic view لموقع الحدث.","page":null,"uri":null},{"id":680810,"arabic":"لقطة بعيدة جدا","english":"Extreme long shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة من مسافة تبعد كثيرًا عن الموضوع، مما يتيح للمُشاهد مدىً متسعًا للرؤية، ويجعله مُلِمًّا بالمَنظر العام لموقع الأحداث. وغالبًا ما تُستخدم هذه اللقطة كلقطة تأسيسية Establishing shot في بداية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680811,"arabic":"لقطة من زاوية منخفضة جدا","english":"Extreme low-angle shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة من أسفل الموضوع، من نقطة تقترب كثيرًا من سطح الأرض، حيث تتجه عدسة الكاميرا إلى أعلى، فيبدو الموضوع كبُرْج مرتفع.","page":null,"uri":null},{"id":680812,"arabic":"عدسة منفرجة الزاوية جدا","english":"Extreme wide-angle lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العدسة التي تُعرف بعدسة عين السمكة Fish-eye lens، وهي العدسة التي توفر مجال رؤية يتسم بأقصى درجة من الاتساع، إذ تغطي مجالًا يصل اتساعه إلى 180 درجة. يؤدي ذلك المجال المترامي الأطراف إلى تشويه الصورة بشكل خطير، حيث تبدو الموضوعات المتواجدة في منتصف المَنظر أو الديكور مهَيمِنة على التكوين العام بشكل كبير، بينما تتخذ الموضوعات الموجودة عند الطرفَين شكلًا كرويًّا، ومن ثم فإن هذه العدسة تمتلك قدرة هائلة على التعبير عن عالم الأحلام والهلاوس والأحوال الوجدانية البالغة التعقيد.","page":null,"uri":null},{"id":680813,"arabic":"انبثاق","english":"Extrusion","french":null,"description":"وسيلة من وسائل تحويل الموضوعات الثنائية الأبعاد إلى موضوعات ثلاثية الأبعاد باستخدام برامج التحريك الكومبيوتري أو برامج الرسومات الكومبيوترية. تعتمد تلك الطريقة على دفع الموضوع عند محوَر عمودي Perpendicular على سطحه، مع سحْب المخطَّط المسطَّح Flat diagram حتى يتمدد وينبثق مرتفعًا، متخذًا هيئة ثلاثية الأبعاد.","page":null,"uri":null},{"id":680814,"arabic":"تواصل بالنظر","english":"Eye contact","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اللحظة التي ينظر خلالها الممثل إلى عدسة الكاميرا مباشرة، وهي لحظة يتم خلالها تَواصُل بالنظر بين الممثل والمُشاهد، إذ تمثل العدسة عين كل مُشاهد على حدة.","page":null,"uri":null},{"id":680815,"arabic":"مؤثرات تتعلق بالعين","english":"Eye effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية مؤثرات خاصة تهدف إلى تغيير منظر العين، وهي تغييرات ربما تبدأ باستخدام مواد التجميل العادية، وتنتهي عند المؤثر الذي يجعل العين تبدو عمياء أو حتى تبدو وقد انتُزعت من موضعها.","page":null,"uri":null},{"id":680816,"arabic":"زاوية مستوى العين","english":"Eye-level angle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Eye-level camera angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680817,"arabic":"زاوية كاميرا عند مستوى النظر","english":"Eye-level camera angle","french":null,"description":"الزاوية التي نحصل عليها عندما تكون الكاميرا في وضْع يرفعها عن سطح الأرض التي يجري الحدث عليها بنحو خمسة إلى ستة أقدام، لتمثل وجْهة نظر مراقب يتمتع بطول عادي.","page":null,"uri":null},{"id":680818,"arabic":"لقطة من مستوى النظر","english":"Eye-level shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة بينما الكاميرا ترتفع عن سطح الأرض التي يجري الحدث عليها بنحو خمسة إلى ستة أقدام، لتمثل وجْهة نظر مراقب يتمتع بطول عادي. تُعَدّ اللقطة الملتقَطة من هذا الارتفاع بمثابة اللقطة المرجع لكافة اللقطات التي يتم إلتِقاطها لتسجيل تفاصيل المشهد، بمعنى أن أية لقطة سوف تُلتقَط من ارتفاع يزيد عن ستة أقدام هي لقطة مرتفعة الزاوية High-angle shot، وأن أية لقطة تُلتقَط من ارتفاع يقل عن خمسة أقدام هي لقطة منخفضة الزاوية Low-angle shot.","page":null,"uri":null},{"id":680819,"arabic":"ضوء العين","english":"Eye light","french":null,"description":"تلك هي التسمية الشائعة كترجمة حَرفية للمُصطلَح، غير أنني أفضِّل تعريب المُصطلَح إلى ضوء الوميض الخاطف، فالمقصود هو مصباح صغير يوضع في أقرب موقع من الكاميرا، ويوجَّه مباشرة إلى عينَي الممثل، للحصول على التأثير المعروف باسم الومْضة الآسرة Catchlight، وهي ومْضة ضوء صغيرة، تَصدر عن عين الممثل في موقف معيَّن، فتجذب الانتباه بشدّة إلى نظرته، حيث تضفي عليها حِدّة وخصوصية.\nيكثر استخدام هذا الأسلوب في أفلام الرعب أو الإثارة، ومن أوائل مَن وظفوا هذه الومضة دراميًّا المُخرج الأمريكي تود براونينغ Tod Browning في فيلم دراكولا Dracula الذي أخرجه عام 1931، خاصة في اللقطة التي يقف فيها بيلا لوغوسي Béla Lugosi الذي يلعب دور دراكولا إلى جوار فراش ضحيته الأولى، محدِّقًا في جسدها. الناقد والمؤرخ السينمائي ريتشارد رود Richard Roud يقول إن الإنجازات البصرية التي حقّقها براونينغ في هذا الفيلم كانت ثمرة لتَعاوُنه، لأول مرة، مع كارل فرويند Karl Freund الذي يُعَدّ واحدًا من أعظم مديري التصوير في عصره.","page":null,"uri":null},{"id":680820,"arabic":"خط النظر","english":"Eye line","french":null,"description":"الخط الافتراضي الذي يحدِّد اتجاه وزاوية رؤية الممثل بالنسبة إلى الكاميرا، وبديهي أن الحفاظ على ثبات خط نظر الممثل، عند الانتقال من لقطة إلى لقطة أخرى له، هو أمر بالغ الأهمية لتحقيق انتقال سلس وللحيلولة دون حدوث ما يُعرف بالقطْع القافز Jump cut.","page":null,"uri":null},{"id":680821,"arabic":"توافق خط النظر","english":"Eyeline matching","french":null,"description":"القطْع من لقطة إلى أخرى اعتمادًا على التوافُق أو التطابق الكامل بين زاوية وخط وجْهة نظر الممثل الموجود في اللقطتَين حتى دون أن يكون الممثل نفسه متواجدًا في اللقطة الثانية. من أبرز الأمثلة على ذلك، لقطة للممثل وهو ينظر في اتجاه معيَّن وبزاوية معيَّنة، ثم نشاهد في اللقطة الثانية شيئًا ما، يبدو واضحًا من موضعه أنه يقع في الاتجاه والمستوى الذي كانت تتجه إليه نظرة الممثل في اللقطة الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":680822,"arabic":"موضع العين","english":"Eyepiece","french":null,"description":"الجزء الخارجي البارز من أجزاء محدِّد المَنظر Viewfinder الخاص بالكاميرا الذي يُصنع من مادّة مرنة لينة، وهو الجزء الذي يضع المصوِّر عينه عليه لمشاهدة الصور الموجودة على محدِّد المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":680823,"arabic":"تزامن بالنظر","english":"Eye sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ضبْط التزامُن بين شريط الصوت وشريط الصورة بمجرد النظر، أي دون الاستعانة بلوحة الكلاكيت Clapboard أو بإشارة التزامُن الصوتية Sync beep، حيث يحاول المُوَلِّف أن يحدِّد نقطتَين متلازمتين على الشريطَين كصوت إطلاق النار المسجَّل على شريط الصوت وصورة الممثل لحظة تَلقّي الطلقة على شريط الصورة. ورغم أنه من غير المستحَب اللجوء إلى تلك الطريقة، فاللجوء إليها يكون في بعض الأحيان إجباريًّا، خاصة عندما تكون الكاميرا بعيدة جدًّا عن مسجِّل الصوت، بشكل لا يسمح بإتمام التزامُن بينهما بالطرق العادية.","page":null,"uri":null},{"id":680824,"arabic":"إف","english":"F","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Family rating، أي لجميع أفراد الأسرة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680825,"arabic":"مصنع الممثل الغريب الأطوار","english":"Fabrika Eccentricheskovo Aktyora","french":null,"description":"واحد من أهم مراكز الأفكار والأعمال التي كانت تسعى إلى ثَورَنة المسرح في الاتحاد السوفييتي خلال العشرينيات من القرن العشرين، ولكن نظرًا للارتباط الوثيق بين المسرح والسينما السوفييتيَين في تلك الحقبة، امتدت آثار ذلك المصنع أو المعهد إلى السينما، حتى أن مؤسسَي المعهد وهما الفنان المسرحي غريغوري كوزينستيف Grigori Kozintsev والفنان المسرحي إيليا تراوبيرغ Ilya Trauberg قد تحوّلا إلى اثنين من أفضل وأشهر صانعي الأفلام في عصرهما.\nوقد ألقت برامج هذا المعهد بظلالها على سينمائيين حفروا أسماءهم بقوة في تاريخ السينما على مستوى العالم كله وليس على مستوى الاتحاد السوفييتي فقط، ويكفي أن نذكر اثنين من هؤلاء السينمائيين هما سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein وليف كوليشوف Lev Kuleshov.\nوقد حقق مصنع الممثل الغريب الأطوار المعروف اختصارًا باسم فيكس FEKS إنجازاته المسرحية من خلال قطْع صلته بتراث المسرح الروسي القديم وتبنّي النظرية المستقبلية Futurism. أما فكرة الممثل الغريب الأطوار فقد استمدَّها منظِّرو المصنع أو المعهد من تقاليد السيرك وطقوس حفلات الفودفيل Vaudeville، حيث يتحتم التعبير عن العواطف من خلال الحركات الأكروباتية أو البهلوانية، ومن خلال كوميديا المِقْرعة Slapstick comedy التي كانت تنتشر في الأفلام الأمريكية الصامتة، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، وهم يؤكدون أن ما حققه تلامذة ذلك المصنع أو المعهد في مجال السينما كان يرجع، في جزء كبير منه، إلى ماكانت تعانيه السينما السوفييتية آنذاك من نقص في المعدّات والخامات، وما تطلّبه ذلك من قدرة هائلة على الابتكار، من قبيل أن الحاجة أُمّ الاختراع.\nويضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بعدد من الأفلام المهمة مثل:\n• المغامرات غير العادية للسيِّد ويست في أرض البلاشفة The Extraordinary Adventures of Mr. West in the Land of the Bolsheviks الذي أخرجه ليف كوليشوف عام 1924.\n• الإضراب The Strike الذي أخرجه سيرغيآيزنشتاين عام 1917، والذي يرى الكتّاب الثلاثة أنه أكثر تعبيرًا عن علاقة آيزنشتاين بمصنع الممثل الغريب الأطوار من أفلامه اللاحقة.\nوفي النهاية، لا نستطيع الحديث عن توجُّهات وإنجازات ذلك المصنع أو المعهد بمعزل عن فكرة التغريب Alienation التي ارتبطت بفكرة الإبعاد Distanciation التي سادت خلال تلك الفترة وتهدف إلى إبعاد المُشاهد عن المشهد الذي يجري أمامه وخلْق مساحة من التأمل العقلي بينهما، وذلك على النقيض من فكرة إغراق المُشاهد في المشهد وخلْق حالة من التوحُّد بينه وبين شخصياته، وهو ما تحافظ عليه سينما هوليوود التقليدية وسائر أنماط السينما السائدة. كما أننا لا نستطيع أن نتحدث عن ذلك المصنع أو المعهد بمعزل عن التيارات الفنية التي شهدتها أوروبا خلال الفترة نفسها وفي مقدمتها الدادية Dadaism.","page":null,"uri":null},{"id":680826,"arabic":"مظهر خارجي","english":"Façade","french":null,"description":"واجهة مزيَّفة لا تخفي شيئًا خلفها، كما في حالة الواجهة الأمامية لبناية كبيرة، تحتوي على كافة الأبواب والنوافذ، وربما ترتفع عدّة طوابق لكن لا يوجد خلفها بناية حقيقية. هذا ويتم تشييد معظم المباني داخل الستديوهات، وأحيانًا في بعض مواقع التصوير الخارجي، على هيئة واجهتَين أو ثلاث واجهات، وفي أحيان قليلة أربع واجهات، أمامية وخلفية ويمنى ويسرى، وفقًا لمقتضيات التصوير، وفي كل هذه الحالات لا يوجد بين هذه الواجهات بناء حقيقي.","page":null,"uri":null},{"id":680827,"arabic":"شدادات الوجه","english":"Facial lifts","french":null,"description":"لَواصق توضع عند أعلى الجزء الجانبي من وجه الممثل، أي أعلى الوجنتَين، ويتم توصيلها بواسطة سِلْك خاص عند قمة الرأس بحيث تختفي بين خصلات الشَعر. تُستخدم هذه الشدّادات حتى يبدو الممثل أصغر سنًا، خاصة إذا كان سوف يَظهر في مشهد عودة إلى الماضي Flashback في مرحلة سابقة من عمره.","page":null,"uri":null},{"id":680828,"arabic":"نسبة وجهية","english":"Facial ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسبة إضاءة الموضوع، وهي النسبة بين تأثير الإضاءة الرئيسية Key light أو الأساسية وتأثير الإضاءة العامة Fill light على موضوع اللقطة، وبتحديد أكثر على وجه الموضوع أو الشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":680829,"arabic":"فيلم مبني على حقيقة","english":"Fact-based film","french":null,"description":"فيلم يعتمد اعتمادًا تامًا على أحداث حقيقية مؤكدة وقعت بالفعل. من هذه الأفلام، Apollo 13 الذي أخرجه رون هوارد Ron Howard عام 1995، والذي يعتمد على الساعات العصيبة التي عاشها العالم وهو يتابع ما تعرّض له مكوك الفضاء الأمريكي أبوللو 13 من مشاكل تقنية كادت أن تودي بحياة طاقمه بالكامل. ومن هذه الأفلام في السينما المصرية، \"ناصر 56\" الذي كتبه محفوظ عبد الرحمن وأخرجه محمد فاضل عام 1996.","page":null,"uri":null},{"id":680830,"arabic":"فيلم تخيقائعي","english":"Faction Film","french":null,"description":"مُصطلَح مركَّب من كلمتَين، الأولى Factual بمعنى وقائعي، والثانية Fiction بمعنى تخييلي، لهذا حاولتُ نَحْتَ ترجمة مناسبة لهذا المُصطلَح المركَّب، فجاءت كلمة تخيقائعي. والمُصطلَحان، الإنجليزي والعربي المنحوت، إنما يُقصد بهما ما يُعرف بالدراما التوثيقية أو الوثائقية Docudrama، وهي أية محاولة درامية تهدف إلى إعادة خلْق Re-creation أو إعادة تمثيل أناس حقيقيين أو أحداث حقيقية.\nتحتاج هذه الدراما، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، إلى عمليات تحضير طويلة، منها إجراء تحقيقات دقيقة والقيام بمقابلات للإحاطة بكل ملابسات الواقعة وتوثيقها في الإطار الذي جرت فيه فعليًّا. ورغم أن تصوير الواقع هو الهدف الأساسي للدراما التوثيقية، تعتقد حسن وإلياس أن هذا الهدف صعب المنال لأن الانتقال من الواقع إلى المتخيَّل يتم من خلال وجْهة نظر مُعِدّ العمل ومُخرجه.\nورغم أن السينما قدمت نماذج كثيرة لذلك النوع من الأفلام، فإن سينمائيًّا مهمًا هو فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يرى أن الدراما التوثيقية قد ولدت وازدهرت في أحضان التلفزيون، خاصة خلال الثمانينيات والتسعينيات من القرن العشرين، كما يطرح بيفر وجْهة نظر مخالفة لوجْهة نظر حسن وإلياس، إذ يرى أن معظم ما أُنتج من هذه الأفلام سينمائيًّا أو تلفزيونيًّا ينتمي إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، نظرًا لما تتميَّز به عملية إنتاج هذه الأفلام من سرعة وتضحية بالرؤية المعمّقة للحدث، حتى يتسنى عرض الفيلم بينما الحادثة التي يستلهمها لا تزال ماثلة في عقول المشاهدين. ويضرب بيفر المثل هنا بالفيلم التلفزيوني كمين في واكو Ambush in Waco الذي أخرجه ديك لوري Dick Lowry عام 1993.\nيقدم فيلم \"كمين في واكو\" دراما توثيقية لقصة الخلية الدينية السرية المعروفة باسم خلية واكو التي كان يتزعمها دايفيد كورِش David Koresh والتي حاصرتها الشرطة في مقرها في تكساس لينتهي الأمر بكارثة إحراق أو انتحار جميع أفراد الخلية التي كانت تضم 67 فردًا، من بينهم 20 طفلًا. ولأنني كنت متابعًا بشكل شخصي لتفاصيل تلك القضية، ولعملية إنتاج الفيلم، كمراسل ومخرج تلفزيوني مقيم بالولايات المتحدة، ثم كمُشاهد للفيلم نفسه، فإنني أؤيد بيفر تمامًا، وأدعم وجْهة نظره من خلال الجدول الزمني التالي:\n• في 28 شباط/فبراير 1993، بدأ حصار مجموعة أو مريدي كورِش Koresh Cult.\n• بعد أيام قليلة من بدء الحصار، بدأ العمل في إنتاج الفيلم انطلاقًا من معطيات صحافية قليلة.\n• في 19 نيسان/أبريل، انتهى الحصار بالنهاية المأساوية المعروفة التي لا تزال محل جدل كبير.\n• في 23 أيار/مايو، أي بعد أقل من خمسة أسابيع، أذيع الفيلم تلفزيونيًّا.\nوعن أبرز مواصفات كتابة تلك الأفلام، يرى بيفر أن كاتب الدراما التوثيقية يعتمد اعتمادًا ملحوظًا على معلومات المُشاهد عن الحدث الذي يتعاطى معه الفيلم، فسيناريو الدراما التوثيقية، من وجْهة نظره، يحوِّل حدثًا أو أحداثًا معروفة ذات طابع إخباري إلى قصة ذات تصاعدات وجدانية Emotional crescendos، وهو ما يعني، من وجْهة نظري، أن فهم الفيلم فهمًا كاملًا خارج الإطار الزماني والمكاني للحادثة التي يتعامل معها ربما يكون أمرًا صعبًا إلى حد ما.\nربما لعلاج هذا النوع من القصور الذي يضيِّق دائرة المدركين لكافة عناصر الفيلم، يرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن مُشاهد تلك النوعية من الدراما لديه استعداد مسبَق لقبول فكرة أن يتضمَّن الفيلم بعض العناصر الدرامية التي لا تمت بشكل تأريخي إلى الواقع أو الواقعة، لكنه في الوقت نفسه يتوقع من صانعي العمل احترام الحقائق الثابتة المتعلقة بالحدث الذي يجري التعامل معه. بعبارة أخرى، فإن الكتّاب الثلاثة لا ينكرون على صانع الدراما التوثيقية الحق في أن يضمِّن عمله تفسيرًا خاصًا لبعض الحوادث أو الأحداث، في حالة عدم توافر معلومات متفَق عليها في هذا الشأن.\nحق التفسير الذاتي هذا يذكِّرني بما فعله أوليفر ستون Oliver Stone في فيلمه جي إف كي JFK الذي أخرجه عام 1991، فرغم أن ستون قدَّم عرضًا شديد الوثائقية لواقعة اغتيال الرئيس الأمريكي جون كيندي، إلى درجة أن بعض مَشاهد الفيلم تجعلك تشعر، أو على الأقل تشك، بأنه يستخدم لقطات وثائقية أرشيفية حقيقية Archival footage للواقعة وللتحقيقات، فهو قد استخدم ذلك الأسلوب التوثيقي والتحليل البصري والذهني العميق للقطات التي تعيد تمثيل لحظات الاغتيال، لتأكيد وجْهة نظره الخاصة التي تعتمد اعتمادًا كاملًا، وغير قابل للنقاش، على ما يُعرف بنظرية المؤامرة Conspiracy Theory.","page":null,"uri":null},{"id":680831,"arabic":"مصنع الممثل الغريب الأطوار","english":"Factory of the Eccentric Actor","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به نفس ما يُقصد بالمُصطلَح الروسي Fabrika Eccentricheskovo Aktyora، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680832,"arabic":"فيلم وقائعي أو حقائقي","english":"Factual Film","french":null,"description":"مُصطلَح محدود الانتشار يُقصد به الفيلم الذي يتناول أشخاصًا حقيقيين أو وقائع حقيقية أو قضية عِلمية، وهو ما يعني أن المُصطلَح معادل لمُصطلَح الفيلم الوثائقي Documentary Film، الذي تتنوَّع تفسيراته كمًّا وكيفًا بشكل ربما لا نجده عند الحديث عن كثير من المُصطلَحات السينمائية. فمن ناحية التنوُّع الكمّي، يكفي أن نعرف أن مرجعًا سينمائيًّا مهمًا هو قاموس السينمائيين The Filmmaker’s Dictionary الذي وضعه رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad والذي يقع في نحو 350 صفحة، لا يمنح هذا المُصطلَح سوى نحو 11 كلمة، إذ يعرِّف الفيلم الوثائقي بأنه: \"فيلم ذو أحداث حقيقية، يوثِّق أحداثه بالناس الحقيقيين المشاركين فيه، وليس بالممثلين\".\nتعريف موجز آخر يقدمه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يقولون إن \"الفيلم الوثائقي بشكل عام، هو أيّ عمل سينمائي يكون موضوعه أشخاصًا أو أحداثًا أو مواقف توجد خارج العالم الفيلمي، أي توجد في العالم الحقيقي\".\nويقدم فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver تعريفًا موغلًا في الإيجاز في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إذ يعرِّف الفيلم الوثائقي بأنه فيلم غير روائي أو غير تخييلي Non-fiction Film، غير أنه لا يلبث أن يضيف أن \"الفيلم الوثائقي عادة يصوَّر خارج الستديو On location، ويَستخدم أناسًا حقيقيين لا ممثلين، ويركِّز موضوعيًّا على قضايا تاريخية أو عِلمية أو بيئية، ويكون هدفه الأساسي إلقاء الضوء على العالم الذي نعيش فيه، وزيادة معرفتنا به، وطرْح رؤية ذاتية فيما يتعلق بقضاياه\".\nأما الاتحاد العالمي للأفلام الوثائقية The World Union of Documentary، فقد أصدر في عام 1948 تعريفًا يقول فيه إن المقصود بالفيلم الوثائقي هو \"جميع الطُرق أو الأساليب الفنية التي تَستخدم شريط السِليولويْد Celluloid لتسجيل أيّ عنصر من عناصر الواقع، سواء عن طريق التصوير الفعلي أو عن طريق البناء المخلِص والمبرَّر للواقع، أو إعادة تمثيل الواقع Reenactment، لمخاطبة العقل أو العاطفة، بغرض إشباع الرغبة في، والتوق إلى، المعرفة الإنسانية والفهم، وعرض المشكلات وحلولها بصدْق، في إطار العلاقات الاقتصادية والاجتماعية والإنسانية\". وكما نلاحظ، فإن هذا التعريف لا يذكر أفلام الفيديو الوثائقية لسبب بسيط جدًّا هو أن الفيديو لم يكن قد اختُرع بعد!\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقول إن الفيلم الوثائقي:\n• يتعامل مباشرة مع الحقيقة لا مع الخيال.\n• يحاول نقل الواقع كما هو بدلًا من تقديم نسخة خيالية من الواقع.\n• وهو معني بأناس حقيقيين وأماكن حقيقية وأحداث حقيقية وأنشطة حقيقية.\nورغم ذلك، فإن كونيغسبرغ يعترف بأن عملية تسجيل ذلك الواقع سينمائيًّا لا بد وأن تغيِّره بعض الشيء، فالسينمائي يختار من بين جزئيات الواقع، ويمنح تلك الجزئيات شكلًا محدَّدًا، ومن هنا فإن الأفلام الوثائقية يمكن مناقشتها من خلال مقدار ما يمارسه صانع الفيلم من تحكُّم في الوقائع الحقيقية التي يسجلها.\nويرى كونيغسبرغ أن الأمر الذي يجمع بين مختلف أنواع أو أشكال الأفلام الوثائقية هو أنها جميعًا تحاول أن تخلق الإحساس والشعور والنظرة الموضوعية تجاه الواقع الفعلي، حتى لو لجأ بعض السينمائيين إلى استخدام بعض الأساليب السينمائية الواضحة لتحقيق أهدافهم، بما في ذلك المَشاهد المعدّة سلفًا أو صوت الراوي.\nإن ما يجمع بين هذه التعريفات هو أكثر مما يفرق بينها، حيث إنها تقدم معًا تعريفًا واضحًا لذلك النوع البالغ الأهمية من الأفلام. ورغم ذلك فإنني، شخصيًّا، أفضِّل الأسلوب الذي اتبعه المُحاضر السينمائي ريتشارد بارسام Richard Barsam في كتابه الشهير الأفلام اللاتخييلية: تاريخ نقْدي Nonfiction Film: A Critical History، حيث قدَّم تعريفًا أستطيع أن أصفه بصدْق بأنه جامع مانع، إذ يجمع كافة عناصر ووظائف الفيلم الوثائقي، ويمنع ما يتشابه مع الفيلم الوثائقي وهو ليس بوثائقي.\nلقد لاحظ نقّاد وأكاديميون كُثر إسرافًا، بل وتساهُلًا، في استخدام مُصطلَح فيلم وثائقي لوَصْف مجموعات متنوِّعة من الأفلام التي تتباين شكلًا وموضوعًا تبايُنًا هائلًا، ومن هنا راح هؤلاء يطالبون بتسمية أخرى مميَّزة. ريتشارد بارسام، الذي أمضى وقتًا طويلًا في دراسة تلك الأفلام عبْر مختلف العصور، كان أول مَن قدَّم استجابة أكاديمية لذلك المطلب عندما تبنّى مُصطلَح الأفلام اللاتخييلية FilmNon-fiction لوَصْف تلك الأفلام مجتمعة، وطالب بأن يقتصر استخدام مُصطلَح الفيلم الوثائقي على تلك الأفلام التي تحمل رأيًا بقدْر ما تحمل من حقائق، والتي تسعى إلى إقناع المُشاهد بتبنّي وجْهة نظر معيَّنة. كما اقترح بارسام إطلاق مُصطلَح الفيلم الوقائعي أو الحقائقي Factual Film على الأفلام التي تهتم بعرض الوقائع وتصوير الواقع كما هو.\nتعريفات بارسام لم تتوقف عند هذا الحدّ، بل تجاوزتها إلى استخدام تعريفات فرعية تصف الأنواع الفرعية المختلفة لما يعترف به هو كفيلم وثائقي. وهكذا نقرأ في كتاباته تعريفات مثل:\n• الفيلم الوثائقي الدعائي Propaganda Documentary.\n• الفيلم الوثائقي التعليمي Educational Documentary.\n• الفيلم الوثائقي الشاعري أو الرومانسي Lyric or Romantic Documentary.\n• الفيلم الوثائقي الطليعي Avant-garde Documentary.\n• الفيلم الوثائقي التجريبي Experimental Documentary.\n• فيلم الرحلات Travelogue Film.\n• الفيلم التجميعي Compilation Film.\n• الفيلم الإخباري Newsreel.\nوهنا أودّ أن أضيف إلى هذه التصنيفات صنفَين آخرَين من الأفلام الوثائقية التي لم تحْظَ باهتمام يُذكر من قِبل كثير من القواميس السينمائية المعروفة إن لم يكن كلها، وهما:\n• الفيلم الوثاخِري Mockumentary Film.\n• الفيلم الوصادِمي Shockumentary Film.\nوللتعرف على خصائص ومواصفات هذين الصنفَين، يُرجى الرجوع إلى المدخلَين الخاصين بهما في هذه الموسوعة كل في سياقه الأبجدي.\nاليوم، بعد عقود من الجدل، وكما يقول المُنظِّر والمؤرخ السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols في كتابه تصوير الحقيقة Representing Reality الذي صدر عام 1991، فإن التعريف الذي قدَّمه جون غريرسون John Grierson منذ أكثر من 85 عامًا، يبقى التعريف الأكثر بساطة وإفادة، ففي جملة واحدة تتكوَّن من ثلاث كلمات فقط يعرِّف غريرسون الفيلم الوثائقي بأنه معالجة خلّاقة للواقع Creative treatment of actuality.\nتاريخيًّا، وبغضّ النظر عن الخلافات الأكاديمية المتعلقة بالتعريف أو التعريفات، فإن الفيلم الوثائقي مرّ بعدّة محطات مهمة:\n• في البداية، شكلت اللقطات الواقعية Actualités التي بدأ الأخَوان لوميير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis عرضها عام 1895 البداية الحقيقية لفن السينما كما نعرفه اليوم، والبداية الحقيقية للسينما الوثائقية. وقد بلغ من نجاح الأخوين لوميير أنه بعد مرور عامَين فقط على بدء تجربتهما، كان هناك أكثر من 100 شخص يعملون لحسابهما حول العالم، سواء كمصوِّرين أو كمشغلين لآلات العرض السينمائي، كما يقول المؤرخ الإذاعي والسينمائي والتلفزيوني إريك بارنو Erik Barnouw في كتابه الفيلم الوثائقي: تاريخ الفيلم اللاتخييلي Documentary: A History of Non-Fiction Film الذي صدر عام 1993.\n• مع بداية القرن العشرين، وتأثُّرًا بنجاحات الأخوين لوميير، تنافست شركات وليدة كثيرة على إنتاج مجموعة كبيرة من الأفلام اللاتخييلية، خاصة ما نعرفه اليوم بأفلام الرحلات، غير أن هذا النجاح لم يلبث أن تراجع، ولم تلبث موجة الأفلام الوثائقية أن انحسرت لصالح الأفلام التخييلية Fiction بسبب أعمال مُخرجين مهمين مثل دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith وإدوين بورتر Edwin S. Porter، وهي الأعمال التي أولت الأساليب الخلّاقة للتوليف اهتمامًا كبيرًا.\n• في عام 1922، ظهر أول فيلم وثائقي طويل في تاريخ السينما وهو نانوك رجُل الشمال Nanook of the North الذي أخرجه روبرت فلاهرتي Robert Flaherty، والذي يصور الحياة القاسية التي يحياها السكان الأصليون في الشمال الكَندي، رغم أن بعض مؤرخي السينما يرون أن الفيلم لا يستحق هذا الشرف، نظرًا لما أحاط بظروف إنتاجه من ملابسات. فقد صوّر فلاهرتي الفيلم بشكل أقرب إلى الواقع غير أن اللقطات التي صورها احترقت عندما سقطت بقايا سيجارته على الفيلم الخام السالب السريع الاشتعال Nitrate negative stock الذي كان يستخدمه، مما اضطره للعودة إلى موقع التصوير خلال الفترة بين آب/أغسطس 1920 وآب/أغسطس 1921 لتصوير الفيلم مرة أخرى. خلال هذه الفترة، لجأ فلاهرتي إلى ترتيب وافتعال عدد من المواقف وقام بتصويرها مدّعيًا أنها مواقف حقيقية، حتى أنه غيّر اسم الشخصية الرئيسية في فيلمه من ألّاكاريالّاك Allakariallak إلى اسم آخر أكثر جاذبية وسهولة هو نانوك. أكثر من ذلك، فإن المرأة التي ظهرت في الفيلم على أنها زوجة نانوك لم تكن زوجته على الإطلاق، وفي حين كانت الشخصية الحقيقية تَستخدم البندقية في صيد الحيوانات، أصرّ فلاهرتي على أن يَستخدم نانوك وسائر الشخصيات الحراب القديمة.\n• أما في الاتحاد السوفييتي، فقد استطاع دزيغا فيرتوف Dziga Vertov أن يستخدم عددًا من الأساليب الفنية المبتكَرة لإعادة توليف أفلام إخبارية عادية من أجل تحويلها إلى أفلام وثائقية، من خلال السلسلة التي أخرجها تحت عنوان سينما الحقيقة Kino-Pravda، ثم لاحقًا من خلال مجموعة الأفلام الوثائقية التي أنتجها مستعرضًا أوجُه الحياة والإنجازات المختلفة للنظام السوفييتي.\n• بعد كل من فلاهرتي وفيرتوف، تدين السينما الوثائقية للرائد السينمائي البريطاني جون غريرسون بأفضال لا تُعَدّ ولا تُحصى. فرغم أن الرجُل لم يُخرج بنفسه سوى فيلم وثائقي واحد هو الهائمون على وجوههم The Drifters عام 1929، وهو فيلم عن حياة ومعاناة الصيادين في سكوتلندا، فقد كان بمثابة الأب الروحي والقائد التنفيذي للكثير من المؤسسات والهيئات الحكومية والخاصة التي استطاعت أن تنتج خلال الثلاثينيات من القرن العشرين وحدها أكثر من 300 فيلم وثائقي، يشهد النقاد والمؤرخون السينمائيون بما تميَّزت به من مستويات فنية رائعة، وبما كان لها من فضْل في تعريف العالم بالحياة في بريطانيا وبالحكومة البريطانية ومؤسساتها، وبمشاكل بريطانيا الاجتماعية.\n• في النصف الثاني من الثلاثينيات، عندما كان العالم يقترب بسرعة من الحرب العالمية الثانية، أصبحت السينما الوثائقية نمطًا مهَيمنًا من أنماط التعبير الثقافي والدعاية السياسية حتى في الولايات المتحدة. فرغم أن الحكومة الأمريكية ابتعدت تمامًا، ومنذ البداية عن السينما كفنّ وكصناعة، فقد أنشأت خلال تلك الفترة ما عُرف باسم الخدمة السينمائية الأمريكية US Film Service، وهي هيئة أنتجت عدّة أفلام وثائقية لحساب الحكومة الأمريكية، خاصة خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في التاسع والعشرين من تشرين الأول/أكتوبر من عام 1929.\n• قبل أن تنتهي الثلاثينيات كانت صناعة السينما في ألمانيا وكثير من بلدان العالم قد أصبحت تحت السيطرة الكاملة للحكومات، فشاهدنا في ألمانيا أفلامًا وثائقية مثل انتصار الإرادة Triumph des Willens الذي أخرجه ليني ريفينشتال Leni Riefenstahlبتعليمات مباشرة من هتلر عام 1936. وفي الولايات المتحدة، وخلال الفترة بين عامَي 1942 و1944 أشرف فرانك كابرا Frank Capra على إنتاج وإخراج سبعة أفلام وثائقية أنتجها الجيش الأمريكي تحت عنوان لماذا نحارب Why We Fight. أما في بريطانيا، فقد أسهمت الأفلام الوثائقية التي أنتجتها وحْدة أفلام التاج Crown Film Unit في رفْع الروح المعنوية للشعب البريطاني الذي أنهكته الحرب، وذلك من خلال الأفلام ذات الطابع الشاعري الأخّاذ التي أخرجها همفري جينينغز Humphrey Jennings مثل واشتعلت النيران Fires Were Started عام 1943، ويوميات لتيموثي A Diary for Timothy عام 1945.\n• في الخمسينيات، ومع ظهور التلفزيون، اعتقد الكثيرون أن دور الأفلام الوثائقية قد انتهى، خاصة بعد أن حلت النشرات الإخبارية التلفزيونية محل الأفلام الإخبارية التقليدية، إلّا أن التلفزيون الذي نافس السينما الروائية بشدّة، قد أمدّ السينما الوثائقية بشريانَين للحياة، الأول هو القاعدة العريضة من المشاهدين، والثاني هو الدعم المالي من خلال مساهمات المؤسسات المختلفة، هذا فضلًا عن أن التلفزيون أتاح للفيلم الوثائقي فرصة التصدي لمجالات وموضوعات كثيرة ومتنوِّعة.\n• في الستينيات، وبفضل اختراع المعدّات الصغيرة المحمولة التي تَستخدم الفيلم قياس 16 مم، وفي مقدمتها كاميرات ريفليكس Reflex الخفيفة، شهدت السينما الوثائقية ثورة هائلة، حيث لم يعد مطلوبًا أن تكون الكاميرا مركزًا للأحداث الفيلمية، بل أصبح في مقدورها أن تتبعها وأن تتابعها حيثما وُجدت، حيث أصبح في مقدور صانع الفيلم، ولأول مرة، أن يدخل إلى موقف ما مباشرة، بل وأن يكون جزءًا من الحدث الذي يقوم بتوثيقه سينمائيًّا. إن ما تمتعت به الكاميرا خلال تلك الفترة من خفة وقدرة على الحركة السريعة، وما لحق بآلات تسجيل الصوت من تطور جعلها تعمل بالتزامُن مع الكاميرا دون أن يكون بهما اتصال مباشر عن طريق كَبْل ثقيل مزعج، كل ذلك أدى إلى تخفيض فريق العمل الخاص بالفيلم الوثائقي إلى شخصَين، واحد للكاميرا، والآخر للصوت.\n• على صعيد آخر، شهدت الستينيات التطور الأكثر أهمية في تاريخ السينما الوثائقية في أعقاب الحرب العالمية الثانية، وهو التطور الذي تمثل في ظهور حركتَين سينمائيتين مهمتين هما سينما الحقيقة Cinéma vérité في فرنسا والسينما المباشرة Direct Cinema في الولايات المتحدة. ورغم أن البعض يرى أن كثيرًا من أفلام تلك الفترة بدت آنذاك كأفلام الهواة، فإن ابتعاد تلك الأفلام عن التقنيات العالية والسيناريوهات المعدّة مسبقًا، جعلها أكثر قربًا من الطبيعة البشرية من أيّ وقت مضى. ومن الأمثلة على ذلك، فيلم الأسى والشفقة Le chagrin et la pitié الذي أخرجه مارسيل أوفولس Marcel Ophüls عام 1970، والذي يُعتبر واحدًا من أفضل أفلام سينما الحقيقة، بينما تُعَدّ أفلام مُخرج مثل فريدريك فايسمان Frederick Wiseman نماذج مشرِّفة للسينما المباشرة.\nالتطورات التقنية المتسارعة التي شهدتها نهايات القرن العشرين، والأحداث والقضايا المهمة التي ألقى بها القرن الماضي على عاتق القرن الحادي والعشرين كان لها أثر واضح على السينما الوثائقية في جميع أنحاء العالم، حيث:\n• أفردت شبكات تلفزيونية عديدة قنوات بكاملها لبثّ الأفلام الوثائقية طوال ساعات اليوم الأربع والعشرين.\n• وَجدت أفلام وثائقية طويلة كثيرة مكانًا لها في دُور العرض السينمائي، منفردة لا تابعة لفيلم روائي. وهكذا شاهد الجمهور على الشاشات الكبيرة أفلامًا مثل:\n– روجر وأنا Roger and Me الذي أخرجه مايكل مور Michael Moore عام 1989.\n– أحلام الحلقة Hoop Dreams الذي أخرجه ستيف جايمس Steve James عام 1994.\n– بولينغ فور كولومباين Bowling for Columbine الذي أخرجه مايكل مور عام 2002.\n– المفتون Spellbound الذي أخرجه جيفري بليتز Jeffrey Blitz عام 2003.\n– Fahrenheit 9/11 أي فهرنهايت 11 أيلول/سبتمبر الذي أخرجه مايكل مور عام 2004.\n– مسيرة الأمبراطور La marche de l’empereur الذي أخرجه لوك جاكيه Luc Jacquet عام 2005.\n– رجُل على السِلْك Man on the Wire الذي أخرجه جايمس مارش James Marsh عام 2008.","page":null,"uri":null},{"id":680833,"arabic":"ظهور تدريجي أو تلاش تدريجي","english":"Fade","french":null,"description":"وسيلتان متدرِّجتان، وغالبًا متلازمتان، لإنهاء أو ابتداء مشهد سينمائي. ونقول إنهما غالبًا ما يتلازمان معًا، لأنهما يُستخدمان في كثير من الأحيان كوسيلة إنتقالية عندما ينتهي مشهد ما عن طريق التلاشي التدريجي Fade-out، ليبدأ المشهد التالي له عن طريق الظهور التدريجي Fade-in.\nتَتالي المؤثريَن واحدًا وراء الآخر يعبِّر فيلميًّا عن انتقالة ملحوظة في الزمان والمكان، وهو الأمر الذي يعني بالتبعية تغيُّر الحدث أو على الأقل اختزال جزء كبير منه للانتقال إلى مرحلة متقدمة من مراحله، وهو ما يتحقّق من خلال الشاشة الخالية Blank screen التي تواجه المُشاهد لثوان معدودة عند نقطة الاتصال أو الامتزاج بين نهاية التلاشي التدريجي وبداية الظهور التدريجي.\nفي حالات أخرى كثيرة، يمكن أن نستخدم المؤثرَين دون تلازُم ولا تَعاقُب، فالفيلم يمكن أن يبدأ من خلال ظهور تدريجي، وأن ينتهي من خلال تلاشٍ تدريجي، بغضّ النظر عن تنوُّع آليات ووسائل الانتقال فيما بين لحظتَي البداية والنهاية.\nمن وسائل الاستخدام المنفرد أيضًا لهذين المؤثرَين، استخدام ما يُعرف بالتلاشي حتى الإظلام Fade-to-black، والتلاشي حتى الإبيضاض Fade-to-white إن صح التعبير، وهو مؤثر يُستخدم لإنهاء مشهد ما مع خلْق انطباع بأن زمنًاطويلًا سوف يمر قبل أن تَظهر على الشاشة التي أظلمت تمامًا صورٌ جديدة لمشهد جديد. كما يمكن أن يُستخدم المؤثر نفسه للتعبير عن شخصية تغيب عن الوعي تدريجيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680834,"arabic":"انخفاض تدريجي","english":"Fade down","french":null,"description":"النقصان المتدرِّج من الصوت المسموع بوضوح أو الصوت الكامل، إلى الصمت الكامل، حيث لا صوت على الإطلاق، وذلك من خلال التحكُّم في خرْج نظام الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680835,"arabic":"ظهور تدريجي","english":"Fade-in","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تزايُد درجة وضوح الصورة السينمائية عند الانتقال من مشهد إلى آخر.\n• الزيادة المتدرِّجة من الصمت الكامل، حيث لا صوت على الإطلاق، إلى الصوت المسموع بوضوح أو الصوت الكامل، وذلك من خلال التحكُّم في خرْج نظام الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680836,"arabic":"تلاش تدريجي","english":"Fade-out","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تناقُص درجة وضوح الصورة السينمائية عند الانتقال من مشهد إلى آخر.\n• النقصان المتدرِّج من الصوت المسموع بوضوح أو الصوت الكامل إلى الصمت الكامل، حيث لا صوت على الإطلاق، وذلك من خلال التحكُّم في خرْج نظام الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680837,"arabic":"تداخل أو امتزاج","english":"Fade over","french":null,"description":"مُصطلَح يصف عملية انتقال تدريجي بين مشهدَين، حيث يتلاشى أو يختفي المشهد الأول تدريجيًّا Fade-out، بينما يبدأ المشهد الثاني في الظهور تدريجيًّا Fade-in، مع وجود فترة أو مساحة من التداخل أو التشابك بين نهاية الأول وبداية الثاني. تستغرق هذه المساحة الزمانية عادة ثانيتَين، لكنها قد تطول أو تقصر وفقًا لطبيعة العلاقة بين المشهدَين، ووفقًا للأثر المطلوب تحقيقه من خلال تلك العملية.\nيتم الحصول على هذا الانتقال في المعمل باستخدام جهاز الطباعة البصري. أما في السنوات الأولى من عمر السينما، فكان الحصول على هذا الانتقال يتم داخل الكاميرا عن طريق إعادة الجزء الأخير من المشهد الأول إلى بَكرة التغذية مرة أخرى، وتصوير بداية المشهد الثاني على نفس الجزء عندما يمرّ مرة أخرى أمام فتحة الكاميرا في طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\nومنذ السنوات الأولى لبداية تكوُّن اللغة السينمائية، وليس لبداية صناعة السينما، تقبَّل صانعو الأفلام ومُشاهدوها المزج كوسيلة للتعبير عن انتقالة كبيرة وملحوظة من مكان إلى آخر، أو للتعبير عن وجود فاصل زمني بين مشهدَين أو حتى بين حدثَين داخل المشهد نفسه، وذلك اقتناعًا من الطرفَين بأن القَطْع قد أصبح الوسيلة الرسمية، إن صح التعبير، للحفاظ على السلاسة والتتابُع داخل المشهد الواحد أو بين مشهد وآخر، وأن القَطْع المتبادل هو الوسيلة الرسمية لعرض أحداث متزامنة أو متوازية.\nيلفت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver نظرنا، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى نقطة مهمة في مجال المقارنة بين الوظيفة التعبيرية للمزج والوظيفة التعبيرية للقَطْع، حيث يرى أن المزج يفصل بين الأحداث عن طريق إضافة ما يشبه الملحوظة الختامية إلى ما قد فرغنا للتو من مشاهدته، وكذلك من خلال إيقاف تدفُّق الأحداث للحظات. ويضيف فرانك يوجين بيفر أن ذلك الأمر لا يمكن أن يتحقق من خلال القَطْع حيث تكشف كل لقطة، بشكل فوري، عن معلومة جديدة، وحيث يتدفق الحدث دون أن يعترضه أو يقطعه مؤثر بصري. ورغم ذلك، شهدت الستينيات من القرن العشرين تزايُدًا في أعداد السينمائيين الذين يعزفون عن استخدام المزج كوسيلة للتعبير عن مرور الزمن أو تغيُّر المكان، مفضِّلين عليه القَطْع الواضح والمباشر.\nالمزج، رغم طبيعته الاصطناعية، يستطيع أن يضفي على الفيلم طابعًا شعريًّا أو شاعريًّا، على حد تعبير فرانك يوجين بيفر الذي يضرب المثل بفيلم The Summer of 42 أي صيف عام 42 الذي أخرجه روبرت موليغان Robert Mulligan عام 1971. كما أن المزج البطيء الذي يربط بين لحظتَين متباعدتَين يمكن أن يكون له تأثير إدراكي ملحوظ. ولنتذكر هنا مشهدًا من فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، حيث يستيقظ المنتِج السينمائي ليجد رأس حصانه وسط بركة من الدماء تحت أغطية فراشه. في هذه اللحظة، يبدأ كوبولا مزجًا طويلًا بطيئًا إلى مشهد لشخصية دونّ كورليوني Don Corleone وهو يجلس في حجرة مكتبه، حيث يحصل مزْج بين صرخات الرعب الصادرة عن المنتِج من جهة، ورفعة حاجب دونّ كورليوني وهو يبدأ حديثًا مع أحد زواره من جهة أخرى، وهي الرفعة التي تجعلنا ندرك أن حُكْم دونّ كورليوني الصادر ضد المنتِج المعانِد قد تم تنفيذه.\nكذلك يمكن استخدام المزج لعرض مشهد ذي حدث متصل، وذلك للتعبير عن الحالة النفسية أو العقلية لإحدى شخصيات الفيلم، أو للتعبير عما يعتري هذه الشخصية من أوهام، بمعنى أن المزج يمكن أن يُستخدم للتعبير عما يُعرف بالزمن النفسي بدلًا من مجرد التعبير عن الزمن الحقيقي، وفي هذه الحالة فإن المزج غالبًا ما يتحوّل إلى ما يُعرف بالمزج التراكُبي الكامل Superimposition، حيث تشكل مساحةُ التداخل جزءًا كبيرًا، إن لم يكن الجزءَ الأكبر، من المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680838,"arabic":"موهن","english":"Fader","french":null,"description":"الجزء الفاعل في نظام صوتي أو بصري، الذي يتحكَّم في زيادة أو إنقاص قوة الإشارات التي تصدر عن الجهاز، سمعية كانت أو مرئية، فعلى سبيل المثال:\n• موهِن الكاميرا يسمح للمصوِّر ببدء اللقطة من خلال الظهور التدريجي Fade-in أو إنهائها من خلال التلاشي التدريجي Fade-out دون حاجة إلى تنفيذ ذلك في المعمل.\n• موهِن الطابعة البصرية يتحكَّم في زيادة وتقليل كمية الضوء اللازم لإتمام عملية التعريض.\n• موهِن لوح المزج الصوتي الذي يتحكَّم في زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن كل مَسار من مَسارات الصوت لتتم عملية المزج في تناغم يحقق الأثر الدرامي المطلوب.\n• موهِن جهاز العرض السينمائي الذي يتيح لعامل العرض التحكُّم في زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن مَسارات الصوت حتى يصل إلى الدرجة التي توفر للمُشاهد مشاهَدة مريحة.","page":null,"uri":null},{"id":680839,"arabic":"تلاش حتى الإظلام","english":"Fade-to-black","french":null,"description":"تناقُص درجة إضاءة الصورة السينمائية المعروضة حتى تصبح الشاشة مظلمة تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":680840,"arabic":"ارتفاع تدريجي","english":"Fade up","french":null,"description":"الزيادة المتدرِّجة من الصمت الكامل، حيث لا صوت على الإطلاق، إلى الصوت المسموع بوضوح أو الصوت الكامل، وذلك من خلال التحكُّم في خرْج نظام الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":680841,"arabic":"مؤمن ضد الأعطال","english":"Fail-safe","french":null,"description":"معدّة استشعار في جهاز العرض السينمائي تضمن توقُّف الجهاز عن العمل آليًّا فور تمزُّق الشريط، وذلك لمنع الأضرار التي يمكن أن تصيب الفيلم والجهاز إذا ما واصل دوَرانه بعد حدوث التمزُّق.","page":null,"uri":null},{"id":680842,"arabic":"فيلم فاشل","english":"Failure","french":null,"description":"فيلم لم يشهد إقبالًا من الجمهور على مشاهدته. ووفقًا لما يقوله المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن الفيلم يُعَدّ فيلمًا فاشلًا من الناحية التجارية إذا لم ينجح في تغطية نفقاته بالكامل خلال العام الأول.","page":null,"uri":null},{"id":680843,"arabic":"نقل صادق","english":"Faithful reproduction","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحصول على تسجيل صوتي أو مرئي يمثل البيئة الأصلية تمثيلًا صادقًا ودقيقًا، وينقل تفاصيلها إلى المُشاهد الذي لم تسنح له فرصة التواجد فيها. الحصول على نقْل صادق لبيئة ما لا يعتمد فقط على استخدام أجهزة حديثة، لكنه يعتمد قبل ذلك على الاستخدام الصحيح لتلك الأجهزة، وعلى حسن اختيار التوقيت والبقعة التي تفصح فيهما تلك البيئة عن كامل مواصفاتها، وهي شروط بالغة الأهمية بالنسبة إلى الفيلم الوثائقي Documentary film، كما أن أهميتها بالنسبة إلى الفيلم الروائي لا يمكن تجاهُلها.","page":null,"uri":null},{"id":680844,"arabic":"انخفاض أو نقص أو تضاؤل","english":"Fall-off","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ثلاث حالات متعلقة بالإضاءة، تختلف كل منها عن الأخرى، وإن بدت جميعها كتنويعات لحالة واحدة. هذه الحالات هي:\n• تناقُص الإضاءة بمعدل متزايد كلما ابتعدنا عن مصدر الضوء، وهو التناقص الذي يجب على مدير التصوير أن يحسبه بدقة عندما يصمم الإضاءة اللازمة لمشهد ما، فالانخفاض السريع يخلق ظلالًا حادة مفاجئة، وهو أمر يمكن أن يكون مقصودًا لأسباب درامية.\n• تناقُص تدريجي للضوء المنعكس عن موضوع ما كلما ابتعدنا عن هذا الموضوع، وفي هذه الحالة فإن التناقص السريع والمفاجئ يخلق، كما أشرنا سابقًا، ظلالًا حادة تساعد على تحديد وإبراز الحوافّ الخارجية لذلك الموضوع.\n• تناقُص لمعان الشاشة كلما ابتعدنا عن نقطة المركز متجهين نحو الأطراف الخارجية.","page":null,"uri":null},{"id":680845,"arabic":"إيماءة خاطئة","english":"False gesture","french":null,"description":"حركة أو لفتة يؤديها الممثل عفوًا أو بغرض لفْت الانتباه إليه، رغم أنها لا تنتمي إلى الشخصية التي يؤديها، بمعنى أنها حركة لا يمكن أن تصدر عن تلك الشخصية في الواقع.","page":null,"uri":null},{"id":680846,"arabic":"حركة خاطئة","english":"False movement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح False gesture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680847,"arabic":"لقطة عكسية مضللة","english":"False reverse","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح False reverse-angle shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680848,"arabic":"لقطة من زاوية عكسية مضللة","english":"False reverse angle shot","french":null,"description":"لقطة عكسية معيبة، إما لأن الكاميرا تم وضعُها بشكل عكسي مُبالَغ فيه دون أخْذ التوازُن التشكيلي مع اللقطة الأصلية في الاعتبار، أو لأن زمن عرضها على الشاشة كان خاطفًا وسريعًا إلى حد لا يسمح للمُشاهد بتأثيث علاقة بصرية مع الزاوية الجديدة، ومن ثم فإن الانطباع الذي تتركه مثل هذه اللقطات هو أن الشخصية موضوع اللقطة تنظر بشكل مفاجئ وغير مبرَّر عكس الاتجاه الذي يُفترض أن يتجه إليه نظرها.","page":null,"uri":null},{"id":680849,"arabic":"بداية خاطئة","english":"False start","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن يبدأ الممثل أداء جملته أو حركته في توقيت متقدم أو متأخر عن التوقيت الصحيح الذي تم الاتفاق عليه قبل التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680850,"arabic":"خطوة خاطئة","english":"False step","french":null,"description":"قيام الممثل بأداء خطوة في غير توقيتها، أو إلى غير النقطة المتفق عليها، أو تعثُّره رغمًا عنه أثناء الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":680851,"arabic":"فيلم عائلي","english":"Family movie","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به الفيلم الذي يستطيع جميع أفراد العائلة مشاهدته والاستمتاع به دون استثناء أو استبعاد أيّ منهم بسبب عمره.","page":null,"uri":null},{"id":680852,"arabic":"لجميع أفراد الأسرة","english":"Family rating","french":null,"description":"تصنيف رقابي كَندي يُمنح للأفلام السينمائية التي تُعرض في دُور العرض أو تؤجَّر وتباع على أسطوانات الفيديو الرقمية DVD وأسطوانات اللايزر الزرقاء Blu-ray، ويعني ذلك التصنيف أن جميع أفراد الأسرة يستطيعون مشاهدة الفيلم دون استبعاد أيّ من هؤلاء الأفراد بسبب السن. يُرمز لهذا التصنيف عادة بالحرف إف F أول حروف كلمة عائلة باللغة الإنجليزية. ويماثل هذا التصنيف التصنيف الأمريكي العام General الذي يُرمز له بحرف G.","page":null,"uri":null},{"id":680853,"arabic":"إف آي إم يو","english":"FAMU","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague، أي مدرسة السينما والتلفزيون في أكاديمية الفنون في براغ.\nلمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680854,"arabic":"إضاءة إيهامية","english":"Fancy lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الاستخدام الخلّاق لمصادر إضاءة متنوِّعة، والتنسيق بينها من حيث الشدّة والموقع، كتوجيه الإضاءة من أسفل، وذلك بغرض الحصول على تأثير درامي معيَّن، وهي حالة من الحالات التي يُطلَق عليها الرسم بالنور، حيث تضيف تلك الإضاءة إلى ملامح الشخصية أبعادًا جديدة، خاصة عند التعامل مع شخصية تمثل الشر، أو تمثل قوة غير بشرية.","page":null,"uri":null},{"id":680855,"arabic":"لوح مروحي","english":"Fanny board","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوحة من الخشب أو المعدن المغطى بطبقة من الكاوتشوك السميك، والمزوَّدة بعجلات، تثبت عليها الكاميرا لتصوير لقطات من زاوية منخفضة.\n• لوح يتكوَّن من إطار خشبي مشدود عليه نوع من الورق المقوّى أو القماش السميك أو الخيش، ومزوَّد بعجلات صغيرة حتى يمكن تحريكه من مكان إلى آخر. وعادة ما يتمّ بناء المَنظر أو الديكور داخل الستديو باستخدام مجموعات مختلفة من هذه الألواح، أو \"البانوهات\" كما يُطلَق عليها في الوسط السينمائي، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Panneau، وتعني لوحة.","page":null,"uri":null},{"id":680856,"arabic":"فانتازيا","english":"Fantasia","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اللحن الموسيقي المنطلِق الحر الذي لا يتقيّد بالقوالب الموسيقية وقواعد التأليف الموسيقي المتعارَف عليها، كما يُقصد به أدبيًّا الرواية الأدبية التي تقدِّم قصة خيالية تعتمد على شخصيات خيالية لا وجود لها في الواقع الفعلي.","page":null,"uri":null},{"id":680857,"arabic":"عملية صوت فانتا","english":"Fantasound Process","french":null,"description":"أول طريقة لتسجيل وإذاعة صوت مجسَّم مصاحِب لفيلم سينمائي، تقوم على طبع عدّة مَسارات صوتية في نسخة العرض، يتصل كل منها بمكبِّر صوت مستقل، حيث يتم توزيع مكبِّرات الصوت وفقًا لنظام معيَّن في أماكن مختلفة من دار العرض، وذلك في محاولة لأن يصدر الصوت عن الموضع الذي يجري فيه الحدث المتصل بذلك الصوت.\nابتكر ذلك النظام فريق من مهندسي شركة والْت ديزني Walt Disney Company بقيادة ويليام غاريتي William E. Garity، وتم استخدامه لأول مرة عند تصوير وعرض فيلم التحريك فانتازيا Fantasia عام 1941. وفي مقال له نُشر في العدد السابع والثلاثين من مجلة جمعية مهندسي السينما SMPE Journal الصادر في آب/أغسطس من عام 1941، كتب غاريتي قائلًا: \"إننا، ومع التشديد على أن المحاكاة المثالية للترفيه الحي Live enretainment ليست هدفنا، نؤكد أن الترفيه الذي تقدمه السينما يمكن أن يتطور حتى يتجاوز القيود التي تلازم الترفيه الحي وتؤثر فيه\".\nفي العام التالي، ورغم الصعوبات التي واجهها ذلك النظام من حيث الحاجة إلى إجراء تعديلات في المنظومة الصوتية لدار العرض التي ترغب في تشغيله، فإن الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما المعروفة اختصارًا باسم AMPAS منحت شركة ديزني ومهندسها غاريتي جائزة شرفية تقديرًا لما أسمته براءةُ الجائزة: \"المساهمة الرائعة في تطوير طُرق استعمال الصوت في السينما من خلال إنتاج فيلم فانتازيا\".","page":null,"uri":null},{"id":680858,"arabic":"فيلم الفانتازيا","english":"Fantastic film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fantasy Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680859,"arabic":"فانتازيا","english":"Fantasy","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fantasia، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680860,"arabic":"أفلام الفانتازيا","english":"Fantasy Film","french":null,"description":"الفانتازيا لغويًّا مُصطلَح يُقصد به اللحن الموسيقي المنطلِق الحر الذي لا يتقيّد بالقوالب الموسيقية وقواعد التأليف الموسيقي المتعارَف عليها، كما يُقصد به أدبيًّا الرواية الأدبية التي تقدِّم قصة خيالية تعتمد على شخصيات خيالية لا وجود لها في الواقع الفعلي. من هنا، نستطيع تعريف فيلم الفانتازيا بأنه الفيلم الذي يقدم مجموعة غير محتملة الوجود بل ومستحيلة من الشخصيات والأحداث.\nبعبارة أخرى، ووفقًا لتعريف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن فيلم الفانتازيا هو فيلم يتضمَّن خطًّا روائيًّا تخيُّليًّا وغالبًا سورياليًّا، وشخصيات ومناظر أو ديكورات وأكسسوارات ومواقع تصوير تتسم بالتخيُّلية والسوريالية، كما يمكن أن تتضمَّن بعض أفلام الفانتازيا بعض عناصر أو ملامح أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film.\nتعريف موجز آخر يطرحه سيغفريد كراكاور Siegfried Kracauer في كتابه نظرية الفيلم: التحرر من الواقعية الطبيعية Film Theory: The Redemption of Physical Reality الذي صدر عام 1965، حيث يصف فيلم الفانتازيا بأنه حكاية أو تجربة بصرية تقع خارج حدود التجربة المادية.\nوإذا كانت أفلام الفانتازيا، كما يبدو من التعريفات السابقة، تشكل صنفًا فيلميًّا Film genre مستقلًا، فإن ناقدًا مهمًا هو آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن أفلام الفانتازيا إنما تمثل مظلة عريضة تتجمع تحتها مجموعة من الأنواع الفيلمية المختلفة وهي:\n• أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، مثل فيلم 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968، وهي أفلام تَستخدم العِلم كوسيلة لتجاوُز عالم الحقائق والمعقوليات، ولتضعنا في قلب عالم مستقبلي تخيُّلي.\n• أفلام الرعب Horror Film، مثل فيلم فرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale عام 1931، وهي أفلام توظف الظواهر والشخصيات الخارقة للطبيعة لإثارة الخوف وبث الرعب في عقول المشاهدين وقلوبهم.\n• أفلام المغامرة Adventure Film، مثل فيلم رحلة السندباد السابعة The Seventh Voyage of Sinbad الذي أخرجه ناثان جوران Nathan Juran عام 1958، وهي أفلام تأخذنا في رحلة مثيرة إلى عوالم غريبة بل ومستحيلة.\n• أفلام الحكايات الرومانسية Romantic Fairy Tales، مثل فيلم الجميلة والوحش La belle et la bءte الذي أخرجه جان كوكتو Jean Cocteau عام 1946، وهي أفلام تفتح أمامنا آفاق الهروب من عالمنا إلى عالم من العجائب والسحر، حيث يمكن لكل أحلامنا أن تتحقق.\nويرى كونيغسبرغ أن هذه الأنواع الأربعة من أفلام الفانتازيا تشترك في أنها جميعًا تخلق عالمًا لايشبه بأيّ شكل من الأشكال العالم الذي نعيش فيه خارج جدران دار العرض، عالم تتعطل فيه كافة القوانين الطبيعية والعضوية، ومن ثم فإن نجاح صانعي هذه الأفلام يتوقف على قدرتهم على تحويل هذا العالم غير الحقيقي إلى عالم حقيقي قابل للتصديق.\nهذا التشابه أو ربما التداخل بين أفلام الفانتازيا بأنواعها الأربعة، إذا سلّمنا بصحة التصنيف الذي يتبنّاه كونيغسبرغ صراحة ويشير إليه ضمنًا سينغلتون وكونراد، لفت انتباه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، لذلك فقد حرصوا على إبراز ما بين تلك الأنواع من اختلافات تفوق بكثير ما بينها من تشابُه:\n• فخيال صانع فيلم الفانتازيا ينطلق في عالم خيالي من المستحيلات، بينما ينطلق خيال صانع فيلم الخيال العِلمي في عالم من الممكِنات، بمعنى أن العالمَين غير موجودَين الآن، لكن أولهما غير موجود الآن ومستحيل الوجود غدًا، بينما ثانيهما غير موجود الآن لكنه ممكن الوجود.\n• كذلك تختلف أفلام الفانتازيا عن أفلام الرعب، فبالرغم من أن الصنفَين يوظفان مخلوقات تنتمي إلى عالم ماوراء الطبيعة، تتسم تلك الشخصيات في الأفلام الخيالية بكونها خيِّرة وبأنها غير ذات خطر، بينما تكون في أفلام الرعب مخيفة بل ومرعبة وقاتلة.\nتاريخيًّا، ربما تكون أفلام الفانتازيا صنفًا من أكثر الأصناف الفيلمية قِدمًا، حيث بدأت بالأفلام التخيُّلية التي صنعها جورج ميلييه Georges Méliès مع نهاية القرن التاسع عشر والتي تواصلت حتى بداية القرن العشرين. وبعد ميلييه استمر إنتاج ذلك الصنف من الأفلام على مدار عمر السينما، لأسباب ترجع إلى طبيعة السينما نفسها. فإذا كان النثر الروائي قادرًا على وصْف عوالم تخيُّلية، فالسينما قادرة على خلْق تلك العوالم وتحويلها إلى عوالم مرئية ومسموعة، وذلك بفضل ما تتمتع به من قدرة على:\n• التحكُّم في الزمان والمكان والتلاعب بهما من خلال التوليف.\n• ابتكار واستخدام عمليات معقدة من المؤثرات الخاصة.\n• خلْق عوالم مغرقة في الاصطناعية وتقديمها بشكل يقنع المُشاهد بأنها عوالم واقعية.","page":null,"uri":null},{"id":680861,"arabic":"فارس","english":"Farce","french":null,"description":"بعض المَراجع تترجم هذا المُصطلَح إلى المهزلة، إلّا أن كثيرًا من الأكاديميين والنقّاد في معظم أنحاء العالم يفضلون استخدامه بلفظه الإنجليزي أو الفرنسي مكتوبًا بلغة كل منهم الوطنية. فالكلمة لغويًّا مأخوذة من لفظة فرنسية تعني حرفيًّا الحَشْوَة، وهي بدورها مأخوذة من الفعل اللاتيني Farcire الذي يعني ملأ الجوف أو حشاه، وربما لهذا السبب يورد منير البعلبكي صاحب قاموس \"المورد الأكبر\" في ترجمته للكلمة تعبير يُمَلِّح، أي يضمِّن الخطاب أو المقال بعض الملح والنكات وما إلى ذلك.\nأدبيًّا، وكما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، \"الفارْس مسرحية خفيفة وقصيرة تهدف إلى الإضحاك وتقوم على تناحُر شخصيات تخدع بعضها بعضًا\". وتضيف حسن وإلياس أن \"بنية الفارْس تقوم على حَبْكة بسيطة فيها مواقف تقوم على الالتباس وتتم بين شخصيات قليلة العدد تسعى دائمًا إلى السيطرة على بعضها عن طريق الخدعة. لكن تبادل الخدع لا يصل إلى حد المواجهة بين الشخصيات ولا يولد صراعًا بالمعنى التقليدي للكلمة\". وترى الكاتبتان أن الإضحاك في الفارْس يقوم على المبالغة الكلامية والحركية، إيماءات جنسية وعنف، مما يعطيها طابع الغروتِسك Grotesque. والدور الأساسي للجسد في الفارْس يربطها بأصولها الكرنفالية الاحتفالية، وقد كان ذلك، من وجْهة نظر الكاتبتَين، سببًا أساسيًّا في إهمال الفارْس طويلًا، واعتباره من الأنواع الفنية الوضيعة، رغم نجاحه شعبيًّا في كل مكان.\nاعتمادًا على النجاح شبه المضمون في أوساط المشاهدين العاديين، عرف الفارْس طريقه إلى السينما منذ بداياتها الأولى، حيث كان ذلك الشكل الفني الذي يعتمد اعتمادًا كبيرًا على المبالغات الحركية أنسب أشكال التعبير الكوميدي في ظل غياب عنصر مهم من عناصر الإضحاك وهو الصوت.\nلذلك، كان طبيعيًّا أن تنتمي معظم، إن لم يكن كل، أعمال الكوميديين السينمائيين الأوائل إلى تلك النوعية من الكوميديا. والأمثلة أكبر من أن تُعَدّ أو تحصى، خاصة أننا نتحدث عن عدد كبير من الفنانين مثل ماك سينيت Mack Sennett، وهاري لانغدون Harry Langdon، والإخوة ماركس Marx Brothers، وتشارلي تشابلن Charlie Chaplin، وباستر كيتون Buster Keaton.\nورغم أن دخول الصوت إلى السينما نقل الكوميديا في السينما إلى مستويات أكثر رُقيًّا، لم يكن ذلك إيذانًا بموت الفارْس، حيث أُضيف الصوت الغريب وطريقة النطق المشوَّهة عن عمْد ومبالغة إلى الأدوات التقليدية لفيلم الفارْس، لتستمر تلك النوعية جنبًا إلى جنب مع الأنواع الأكثر تقدمًا من الكوميديا.\nأما في السينما العالمية المعاصرة، فمن الصعب أن نرى فيلمًا نستطيع أن نصنِّفه بثقة كفيلم فارْس، فيما عدا بعض الأعمال الأولى لوُودي ألِن Woody Allen، وبعض الأعمال التي تُكتب خصيصًا لموهبة مثل إيدي مورفي Eddie Murphy. أما في السينما المصرية، فيبدو أن راية الفارْس لم تسقط بالكامل بعد، ربما بفضل بعض ما يُكتب لمحمد سعد، الذي يبدو مصرًّا على حبس موهبته الكبيرة داخل حدود جسده.","page":null,"uri":null},{"id":680862,"arabic":"لقطة بعيدة","english":"Far Shot","french":null,"description":"لقطة طويلة Long shot، أي لقطة تصور موضوعاتها وشخصياتها من مسافة بعيدة، وبالتالي فإن الشخصيات المتواجدة في اللقطة تظهر بكاملها، كما تظهر أجزاء من المكان الذي يحيط بها من جميع الجوانب، خاصة من أعلى ومن أسفل. أما إذا تزايدت مساحة ما يحيط بالشخصيات من فراغ، بغضّ النظر عما يملأ هذا الفراغ، فإننا نكون أمام لقطة بعيدة جدًّا أو طويلة جدًّا Extreme long shot.\nتُستخدم اللقطات البعيدة أو البعيدة جدًّا في كثير من الأحيان في بداية المشهد كلقطة تأسيسية Establishing shot، نظرًا لما توفره للمُشاهد من معلومات، خاصة فيما يتعلق بطبيعة المكان، وعلاقة الشخصيات بالمكان ومُكوِّناته. كما تُستخدم اللقطة البعيدة أو البعيدة جدًّا في أحيان أخرى كلقطة نهائية يُختتم بها المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":680863,"arabic":"تقطيع سريع","english":"Fast cutting","french":null,"description":"قَطْع سريع من لقطة إلى أخرى بغَرض زيادة سرعة وإيقاع الحدث الذي يُعرَض على الشاشة. ولتحقيق هذا الإحساس يتناقص طول اللقطات التي تصوِّر الحدثَ نفسه من عدّة زوايا، أو تلك التي تصوِّر عدّة أحداث لها علاقة مباشرة بالحدث الرئيسي، فتصبح كل لقطة أقصر طولًا من اللقطة التي سبقَتها حتى يصل الحدث إلى ذروته.\nأفضَل مثال على الحالة الأولى مشهد \"الدُشّ\" الشهير في فيلم سايْكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960، حيث يقدِّم هيتشكوك نحو 60 لقطة خلال دقائق قليلة جدًّا ليخلق لدى المُشاهد الإحساس الهِسْتيري الحادّ بطَعنات السكّين التي ينتهي بها المشهد.\nأما أكثر استخدامات هذا الأسلوب شيوعًا فنَراه في لحظات النهاية في أفلام الحركة Action Film عندما يُسابق البطلُ الزمنَ لإنقاذ البطلة، أو تُسابق الشرطةُ الزمنَ للقبض على المجرم الهارب، أو للَّحاق بقنبلة زمنية قبل انفجارها. وهو ما فعله المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith في فيلم عاملة التلغراف The Lonedale Operator عندما استخدم التوليف المتسارع وأسلوب القطع التقاطعي Crosscutting السريع، للتنقل بين ثلاثة مواقع حتى يصل المهندس الصغير بالقطار المسرع لإنقاذ صديقته من مختطِفيها.","page":null,"uri":null},{"id":680864,"arabic":"فيلم سريع","english":"Fast film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fast stock، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680865,"arabic":"عدسة سريعة","english":"Fast lens","french":null,"description":"عدسة تتمتع بقدرة هائلة على تمرير الضوء، وعادة ما تكون هذه العدسة مزوّدة بفتحة كبيرة وأرقام بؤرية عالية تدور في نطاق 5.1 درجة.","page":null,"uri":null},{"id":680866,"arabic":"حركة سريعة","english":"Fast motion","french":null,"description":"مشهد مليء بالحركة يتمّ تصويره بسرعة تقلّ عن السرعة القياسية للتصوير وهي 24 إطارًا في الثانية. لهذا، وعند عرض هذا المشهد بالسرعة القياسية للعرض، تبدو الحركة وقد تمّ تسريعُها. معظم حالات استخدام أسلوب الحركة المتسارعة أو السريعة تهدف إلى إحداث تأثير كوميدي، كما يُستخدم هذا الأسلوب في بعض الحالات التي يرغب فيها المُخرج في تكثيف الحيِّز الزمني الذي يستغرقه حدث ممتدّ ما، مثل إقامة مخيَّم أو ترتيب مفروشات بيت كامل، دون الحاجة إلى إغفال أو إسقاط أيّ من جُزئيات هذا الحدث.","page":null,"uri":null},{"id":680867,"arabic":"سرعة عالية","english":"Fast speed","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سرعة دوران الكاميرا عندما تزيد عن السرعة القياسية للتصوير السينمائي وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو ما يؤدي إلى إبطاء الحركة بشكل ملحوظ عندما تُعرَض هذه اللقطة على الشاشة بالسرعة القياسية لجهاز العرض السينمائي، وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. جدير بالذكر أن بعض الكاميرات الحديثة تستطيع الدوران بسرعة تصل إلى 600 إطار في الثانية الواحدة، وهو ما يؤدي إلى إبطاء الحركة إلى درجة كبيرة جدا.","page":null,"uri":null},{"id":680868,"arabic":"خام سريع","english":"Fast stock","french":null,"description":"سرعة الخام أو سرعة الفيلم مُصطلَح يصف درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم تجاه الضوء، وبالتالي فإن الفيلم السريع هو فيلم يتميَّز بحساسية عالية للضوء.\nيُستخدم الفيلم السريع في ظروف الإضاءة الضعيفة، خاصة عند تصوير فيلم وثائقي Documentary Film، حيث يكون من المهم أن يحافظ صانع الفيلم على واقعية الجو العام للمكان الذي يجري التصوير داخله، رغم أن الصور التي تنتَج عند استخدام هذه النوعية من الأفلام تكون حُبَيباتها عادة أكبر حجمًا وأسهل ملاحظة من تلك التي تتكوَّن منها صور ملتقَطة باستخدام خام عادي.","page":null,"uri":null},{"id":680869,"arabic":"محاباة","english":"Favoring","french":null,"description":"التركيز على شخصية ما، أو موضوع ما، لإبرازه عما سواه، وذلك من خلال الإضاءة أو زاوية الكاميرا أو حجم اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":680870,"arabic":"دور بارز","english":"Featured part","french":null,"description":"واحد من الأدوار التي تلي دور البطولة من حيث الأهمية ومن حيث التأثير في أحداث الفيلم، لذلك فغالبًا ما يُسند هذا الدور إلى ممثل جيد ومعروف.","page":null,"uri":null},{"id":680871,"arabic":"ممثل بارز","english":"Featured player","french":null,"description":"ممثل معروف ذو تاريخ يشهد له بالكفاءة، يُسند إليه أحد الأدوار الرئيسية وهي الأدوار التي تلي دور البطولة من حيث الأهمية والتأثير في أحداث الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680872,"arabic":"الفيلم الرئيسي الطويل","english":"Feature Film","french":null,"description":"مُصطلَح تغيَّر معناه مع تقدُّم فن السينما في العمر، ففي عصر السينما الصامتة كان المقصود بهذا التعبير الفيلم الذي يقدم للمُشاهد نجومًا متميِّزين أو موضوعًا غير عادي أو أحداثًا مثيرة ربما غير مسبوقة، ثم تغيَّر معنى ذلك المُصطلَح ليصبح المقصود به الفيلم الرئيسي ضمن سلسلة من الأفلام التي تُعرض متتالية خلال حفلة عرض سينمائي واحدة.\nصفة الفيلم الرئيسي المطْلَقة على فيلم ضمن عدد من الأفلام كانت تعني دائمًا أنه الفيلم الأكثر طولًا بين أفلام تلك المجموعة، أي الفيلم الذي يتكوَّن من 5 بَكرات أو أكثر، فإذا علمنا أن زمن العرض الكلي للبَكرة الواحدة هو 14 دقيقة، فإننا نكون بذلك نتحدث عن فيلم لا يقل طوله عن 70 دقيقة.\nبعد دخول الصوت إلى السينما، وبعد أن انتشرت فكرة عرض فيلمَين ضمن برنامج واحد في دُور العرض داخل الولايات المتحدة وخارجها، وهو النظام الذي كان يُعرف باسم البرنامج المزدوج Double bill، أصبح استخدام ذلك المُصطلَح قاصرًا على الفيلم من الدرجة الأولى A-picture، وهو الفيلم الأكثر طولًا، والأكبر ميزانية، والذي يلعب أدوارَه نجوم ونجمات من الصف الأول.\nأما اليوم، فقد أصبح مفهوم ذلك المُصطلَح أكثر اتساعًا بحيث يشمل أيّ فيلم روائي يُعرض في دُور العرض السينمائي العام، أو من خلال شاشات القنوات التلفزيونية المتخصصة في عرض الأفلام السينمائية مجانية كانت أو مدفوعة الأجر.\nوإذا كنا اليوم قد تعودنا على مشاهدة أفلام طويلة، وأحيانًا طويلة جدًّا بكل المقاييس، فإن الأمر خلال العقود الأولى من عمر صناعة السينما لم يكن بهذه البساطة، وتسامُح الشركات المتحكِّمة في عملية الإنتاج السينمائي تجاه زيادة طول الفيلم عن 15 دقيقة، ثم عن 30 دقيقة، كان أمرًا مستحيلًا، رغم أن مقاومة فكرة إنتاج أفلام طويلة كانت واحدة من الأسباب الرئيسية لإفلاس التجمع السينمائي الاحتكاري الشهير المعروف باسم شركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company التي تم تأسيسها عام 1908، وخرجت من الميدان عام 1925.\nورغم أن بعض السينمائيين الأمريكيين كانوا في بعض الأحيان ينتجون بعض الأفلام الطويلة، يعود فضْل فرْض فكرة الفيلم الطويل إلى السينما الأوروبية، وبالتحديد إلى السينما الإيطالية والسينما الفرنسية، وذلك على النحو التالي:\n• في عام 1911، أُنتج الفيلم الإيطالي جحيم دانتي L’inferno الذي أخرجه فرانسيسكو بيرتوليني Francesco Bertolini، والذي كان يتكوَّن من 5 بَكرات، ليكون أول فيلم روائي طويل في تاريخ السينما.\n• في عام 1912، أُنتج الفيلم الإيطالي كوفاديس Quo Vadis الذي أخرجه إنريكو غوازوني Enrico Guazzoni، والذي كان يتكوَّن من 9 بَكرات، أي بطول إجمالي يصل إلى أكثر من ساعتين.\n• في عام 1913، أُنتج في فرنسا فيلم جيرمينال Germinal الذي أخرجه ألبرت كابيلّاني Albert Capellani، والذي كان يتكوَّن من 8 بَكرات.\n• في العام نفسه 1913، أُنتج فيلم فرنسي آخر هو البؤساء Les Misérables الذي أخرجه كابيلّاني، والذي كان يتكوَّن من 12 بَكرة، وهو الأمر الذي وصل بطوله الإجمالي إلى نحو 168 دقيقة.\nالنجاح التجاري الكبير الذي حققته تلك الأفلام في أوروبا وخارجها شجع عددًا من السينمائيين الأمريكيين على تكرار تلك التجربة، وهكذا، وفي عام 1914، خرج فيلم المُستَهنِد The Squaw Man، وهو لقب يُطلَق على الرجل الأبيض الذي يتزوج من امرأة من سكان أمريكا الأصليين الملقّبين بالهنود الحمر، ويعيش وسط أفراد قبيلتها. وقد أخرج الفيلم الذي يتكوَّن من 6 بَكرات سيسيل دي ميل Cecil B. De Mille. بعدها دارت العجلة بسرعة، حتى أن السينما الأمريكية أنتجت في عام 1917 وحده ما يقرب من 700 فيلم روائي طويل، كما أنتجت في العام التالي مباشرة نحو 800 فيلم روائي طويل.","page":null,"uri":null},{"id":680873,"arabic":"حق إنتاج فيلم طويل","english":"Feature Film rights","french":null,"description":"مُصطلَح إنتاجي يُقصد به شراء حق الملكية الفكرية لعمل مكتوب بغرض تحويل هذا العمل إلى فيلم روائي طويل.","page":null,"uri":null},{"id":680874,"arabic":"فيلم طويل","english":"Feature-length film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في معظم الأحيان أيّ فيلم يصل طوله إلى مالايقل عن 85 دقيقة، بغضّ النظر عن طبيعة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680875,"arabic":"فيلم قصير","english":"Featurette","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي لا يتجاوز طوله نصف الساعة والذي يُعرض في دُور العرض السينمائي قبل الفيلم الرئيسي، أو يُعرض على شاشة التلفزيون مصاحبًا لفيلم رئيسي معروض على الشاشة نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":680876,"arabic":"الاتحاد الدولي للأرشيفات السينمائية","english":"Federation Internationale des Archives de Film","french":null,"description":"اتحاد معني بالتنسيق بين الأرشيفات السينمائية الوطنية على مستوى العالم، وقد أُنشئ في باريس عام 1938 بالاتفاق بين الأرشيفات الوطنية الأربعة الشهيرة التي كانت موجودة آنذاك وهي:\n• السينماتيك الفرنسية Cinémathèque française.\n• الأرشيف الوطني البريطاني للسينما British National Film Archive.\n• أرشيف برلين السينمائي Berlin Reichsfilmarchiv.\n• أرشيف السينما بمتحف الفن الحديث في نيويورك New York Museum of Modern Art Film Archive.\nورغم أن الحرب العالمية الثانية عطلت كل أنشطة الاتحاد، لم يلبث أعضاؤه أن أعادوا إشهاره وعملوا على توسيع مجال عضويته وتوسيع مجال نشاطه فور إنتهاء الحرب، حيث يساعد الاتحاد اليوم البلدان الراغبة في إنشاء أرشيفات سينمائية على وضع المعايير الصحيحة اللازمة لإنشاء وإدارة وتمويل تلك الأرشيفات. ويضم الاتحاد في عضويته اليوم 150 منظمة معنية بالتراث السينمائي، تنتشر في 77 بلدًا.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.fiafnet.org/uk","page":null,"uri":null},{"id":680877,"arabic":"تغذية أو إمداد","english":"Feed","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تركيب الفيلم الخام داخل الكاميرا، أو تركيب الفيلم الذي تم تعريضه داخل الطابعة البصرية، أو تركيب نسخة العرض العام في جهاز العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680878,"arabic":"تغذية مرتدة","english":"Feed back","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• التفاعل المتواصل بين الميكروفون ومكبِّر الصوت داخل الدائرة الصوتية التي تربطهما معًا.\n• إمداد مدخل الدائرة الصوتية بقدْر محسوب بدقة من القوة الخارجة منها، وهو ما يؤدي إلى تحسين مستوى أداء مكبِّر الصوت.\n• عودة بعض الإشارات الخارجة من النظام إلى مراكز دخول التردُّدات، بسبب خلل فني.","page":null,"uri":null},{"id":680879,"arabic":"تغذية مرتدة","english":"Feedback","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Feed back، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680880,"arabic":"حجيرة التغذية","english":"Feed chamber","french":null,"description":"الحجيرة الأمامية في خِزانة الفيلم ذات الحجيرتَين، أي الخِزانة التي تحتوي على الفيلم الخام الذي يخرج منها الفيلم إلى حيث يتم تعريضه داخل الكاميرا قبل أن يواصل رحلته إلى حجيرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":680881,"arabic":"مصعد التغذية","english":"Feed elevator","french":null,"description":"الاسم الذي يُطلَق في الولايات المتحدة على ما يُعرف في بريطانيا باسم Feed lift، وهو واحد من أجزاء جهاز تظهير وتحميض الأفلام السينمائية، يقع بين بَكرة التغذية وأول حوض من أحواض المواد الكيميائية المستخدَمة في عملية التظهير والتحميض.","page":null,"uri":null},{"id":680882,"arabic":"مصعد التغذية","english":"Feed lift","french":null,"description":"الاسم الذي يُطلَق في بريطانيا على ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم Feed elevator، وهو واحد من أجزاء جهاز تظهير وتحميض الأفلام السينمائية، يقع بين بَكرة التغذية وأول حوض من أحواض المواد الكيميائية المستخدَمة في عملية التظهير والتحميض.","page":null,"uri":null},{"id":680883,"arabic":"لوح التغذية","english":"Feed plate","french":null,"description":"قرص مسطَّح يُعَدّ واحدًا من أجزاء جهاز التوليف المسطَّح. يوضع فوق ذلك اللوح القرصي الفيلم أو شريط الصوت، حيث يتم نقله من خلال الحركة المتصلة إلى لوح الاستقبال بعد مراجعة الصور أو الصوت. هذا وتحتوي معظم أجهزة التوليف السطحية على 4 ألواح للتغذية.","page":null,"uri":null},{"id":680884,"arabic":"بكرة التغذية","english":"Feed reel","french":null,"description":"البَكرة التي تحمل نسخة العرض، والتي ينتقل الفيلم منها ليمرّ أمام شبّاك الصورة في جهاز العرض، قبل أن يواصل طريقه إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":680885,"arabic":"مكب التغذية","english":"Feed spool","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الخام والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم أمام شبّاك الكاميرا حيث يتم تعريضه، قبل أن يواصل طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الذي تم تعريضه والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم إلى مصعد التغذية الذي يقوده إلى أولى مراحل التظهير والتحميض، والتي ينتقل بانتهائها إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":680886,"arabic":"فيلم يبعث على الارتياح","english":"Feel-good movie","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي نطالعه كثيرًا في المراجعات الفيلمية السريعة التي تنشر في الصحف والمجلات غير المتخصصة، حيث يُطلَق على الفيلم المبهِج الذي يثير في نفوس المشاهدين الإحساس بالارتياح والرضا.","page":null,"uri":null},{"id":680887,"arabic":"قدم في دقيقة","english":"Feet per minute","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به السرعة التي يجري بها الفيلم داخل الكاميرا أو جهاز العرض السينمائي. فالفيلم من قياس 70 مم يجري بسرعة 112.5 قدمًا في الدقيقة، والفيلم الصامت من قياس 35 مم كان يجري بسرعة 60 قدمًا في الدقيقة، بينما يجري الفيلم الناطق من القياس نفسه بسرعة 90 قدمًا في الدقيقة. والفيلم الصامت من قياس 16 مم كان يجري بسرعة 24 قدمًا في الدقيقة، بينما يجري الفيلم الناطق من القياس نفسه بسرعة 36 قدمًا في الدقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":680888,"arabic":"إف إي كاي إس","english":"FEKS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Fabrika Eccentricheskovo Aktyora، أي مصنع الممثل الغريب الأطوار. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680889,"arabic":"الفيللينية","english":"Felliniesque","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي يتميَّز بموضوع أو شخصيات أو حِرفيات إخراج تتشابه مع موضوعات وشخصيات وأسلوب إخراج المُخرج الإيطالي الشهير فيديريكو فيلليني Federico Fellini.","page":null,"uri":null},{"id":680890,"arabic":"الحاجب النتاية أو الأنثى","english":"Female matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجب الحدث Action matte أو حاجب الوسْم Burn-in matte أو حاجب المقدمة Foreground matte أو حاجب الطباعة Printing matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي الحاجب النتاية أو الأنثى، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتمُّ تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دَور الحاجب الثاني، الذي يسمى حاجب الخلفية Background matte أو حاجب التغطية Cover matte أو حاجب المنع أو الإعاقة Hold-out matte أو الحاجب الذَكَر Male matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية، مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض، عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح للصورة الموجودة على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":680891,"arabic":"النقد المساواتي","english":"Feminist Criticism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Feminist Film Theory، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680892,"arabic":"الأفلام المساواتية","english":"Feminist Film","french":null,"description":"الفيلم المساواتي، وليس الأنثوي كما يترجمه البعض، هو ذلك الفيلم الذي يسعى إلى التصدي لدور النوع Gender في السينما من منظور نسائي، وذلك وفقًا لتعريف ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nيُرجع المؤلِّفون الثلاثة ظهور الممارسات المساواتية وصعودها بشكل عام إلى حقبة السبعينيات من القرن العشرين، وبالتوازي مع التطور الملحوظ لنظرية الفيلم المساواتي Feminist Film Theory. وهنا تلفت جوديث ماين Judith Mayne في كتابها إخراج دوروثي آرزنر Directed by Dorothy Arzener الذي نشر عام 1995، انتباهنا إلى إنه بالرغم من أن معظم الدراسات الأكاديمية الخاصة بنظرية الفيلم المساواتي كانت تُواكِب الأفلام التي تنهج ذلك النهج، فقد اهتم كمٌّ ملحوظ منها بالكشف عن محاولات إنتاج الأفلام المساواتية في فترات سابقة لظهور تلك النظرية، خاصة من خلال الأفلام التي أخرجتها دوروثي آرزنر Dorothy Arzner، والأفلام الطليعية Avante-Garde Film التي أخرجتها مايا ديرين Maya Deren، خاصة أن الأولى أخرجت نحو 20 فيلمًا بين عامَي 1922 و1943، بينما أخرجت الثانية نحو خمسة أفلام خلال الأربعينيات والخمسينيات، وقد حمل الكثير من أفلامهما ما يمكن أن نعتبره إرهاصات مبكرة بمولد ما سوف يُعرف فيما بعد بالفيلم المساواتي.\nمن هنا، فإنه من غير المستغرب أن تكون معظم جهود مُنظِّري السينما المساواتية قد ركزت، ولا زالت تركز، على الأفلام التجريبية والطليعية. ويكفي أن نلقي نظرة على أعمال مشاهير هؤلاء المُنظِّرين والمُنظِّرات، مثل لورا مُولْفي Laura Mulvey التي تُعَدّ كتاباتها، جنبًا إلى جنب مع أفلامها، بمثابة العمود الفقري أو المحرك الفعال لتطور تلك النظرية. وهنا نضرب المثل بفيلمَين أخرجتهما مُولْفي بالاشتراك مع بيتر وُولِن Peter Wollen وهما:\n• بينثيسيليا: ملكة الأمازونيين Penthesilea: Queen of the Amazons الذي أخرجاه عام 1974.\n• ألغاز أبي الهول Riddles of the Sphinx الذي أخرجاه عام 1977.\nففي هذين الفيلمَين حاولت لورا مُولْفي تفكيك Deconstruct اللغة السينمائية التقليدية لتأكيد طبيعتها الاتكالية التي تعتمد على فكرة أو نظرية النظرة الذكورية Male look أو البحْلَقة الذكورية Male gaze. وهنا تؤكد موللي هاسكِل Molly Haskell في كتابها الشهير من التبجيل إلى الاغتصاب: معاملة المرأة في الأفلام From Reverence to Rape: The Treatment of Women in Movies الذي صدر عام 1973، أن أعمال مُولْفي وغيرها كانت حريصة على تجنُّب الخيار السهل الذي يتمثل في استبدال الصورة التقليدية السلبية للمرأة، التي كانت تتبناها السينما السائدة، بصورة إيجابية منصفة، واختارت بدلًا من ذلك خيارًا صعبًا هو تطوير طريقة جديدة تمامًا لصنع الأفلام، من خلال تحطيم كل القواعد التقليدية التي أرستها السينما الذكورية السائدة.\nبعبارة أخرى، آمنت لورا مُولْفي وغيرها بأن تغيير علاقات الإنتاج التي تحكم عمليات الإنتاج السينمائي حول العالم هي الطريق الصحيح، وإن لم يكن الأسهل، لتغيير صورة المرأة على الشاشة، ولإنجاز خطوة كبيرة على طريق تحقيق المساواة بين النوعَين Genders، وليس بين الجنسَين Sexes.\nفمع بداية السبعينيات، شهد مجال الدراسات السينمائية النقدية جدلًا واسعًا حول مفهوم كلمة \"نوع\" Gender في مقابل كلمة \"جنس\" Sex، وهو الجدل الذي جاء انعكاسًا طبيعيًّا لجدل مماثل، وإن كان أوسع نطاقًا، شمل مجالات الفنون المختلفة، وألقى بظلاله على كل حديث أو نقاش يدور حول القيَم الاجتماعية والسياسية.\nفبينما يُنظَر إلى جنس الفرد Individual’s sex باعتباره مفهومًا بيولوجيًّا ضيقًا Narrow biological concept، فإن نوع الشخص Individual’s gender إنما يمثل مفهومًا عقائديًّا مفتوحًا Open ideological concept، ومن ثم فهو قابل للتدقيق والتمحيص ولإعادة التعريف بطُرق مختلفة.\nقضية النوع في السينما كانت دائمًا محل اهتمام وفحص النقّاد السينمائيين على مر العقود، وقد تراوحت تلك الدراسات بين الدراسات المبسَّطة التي تقتصر على استكشاف وتحليل صورة المرأة على الشاشة على نحو ما قدمته الناقدة المساواتية موللي هاسكِل، وبين الدراسات الأكثر تعقيدًا حول مدى الذاتية المُنَوعَنة Gendered subjectivity للفيلم التي طُرحت من منظور التحليل النفسي Psychoanalytic approach، على نحو ما فعلته لورا مُولْفي في كتابها المهم المتعة البصرية والفيلم الروائي Visual Pleasure and Narrative Cinema الذي صدر عام 1975.\nفالأفكار التقليدية الجامدة حول مسألة النوع لعبت دورًا بالغ الأهمية في تشكيل مفردات اللغة الفيلمية Film language، خاصة في مجالات الإضاءة والتصوير. على سبيل المثال، فإن السينمائيين في تعامُلهم مع النجمة يستخدمون تقنيات إضاءة تختلف عن تلك التي يستخدمونها عند التعامل مع النجم، كما أن المرأة في السينما كانت دائمًا أكثر عرضة للتشييء Objectified من قِبل الكاميرا، وذلك من خلال عزْل أو اقتطاع أجزاء معيَّنة من جسدها، وعرضها في لقطات منفصلة، بل وتفصيلية.\nهذه الأساليب في التعامل مع المرأة كنوع، والتي تصل في كثير من الأحيان إلى حد اعتبارها مجرد شيء Object، ربما تؤكد صحة وجْهة نظر ناقدات كثيرات تبنَّين النظرية النقدية المساواتية، لأنهن يؤْمنَّ بأن الكاميرا كانت دائمًا منحازة إلى المُشاهد الذَكَر Male spectator، وكانت دائمًا مهتمة بإشباع ما يُعرف نقديًّا باسم البحْلَقة الذكورية Male gaze، بل وما يُعرف بالتلصُّص الشهواني Voyeurism.\nقبل أن تنتهي حقبة السبعينيات التي تميَّزت بالجدل الفكري والأفلام المساواتية ذات الطابع التجريبي أو الطليعي، أدرك أنصار هذا التيار الفني من مُخرجات ومُخرجين الحاجة إلى تغيير نوعية خطابهم، لتوسيع نطاق الجمهور المستهدَف بذلك الخطاب، وذلك من خلال إنتاج مجموعة من الأفلام المساواتية التي يمكن أن يُقبل عليها وأن يتقبَّلها ويفهمها المُشاهد العادي الذي لا يتمتع بخلفية سينمائية خاصة، دون تقديم تنازلات تقطع الصلة بين هذه الأفلام وأفلام الفن Art Cinema التي انتمت إليها منذ البداية. وهكذا شاهدنا أفلامًا مثل:\n• مسألة صمت كريستين إم De Stilte rond Christine M، وهو فيلم هولندي أخرجته مارلين غورّيس Marleen Gorris عام 1982.\n• ولدت من قلب اللهب Born in Flames، وهو فيلم أمريكي أخرجته ليزّي بوردن Lizzie Borden عام 1983 بأسلوب يقترب كثيرًا من أسلوب الفيلم الوثائقي.\nاليوم، وبعد أكثر من 40 سنة من الاعتراف بما يُعرف بالسينما المساواتية، فإن عدد السينمائيات اللائي يتمتعن بالقوة والنفوذ في السينما العالمية لا يزال صغيرًا إلى حد مؤسف، رغم أن هذا العدد يتزايد، ولكن ليس بالمعدل الذي يمكن أن يحدِث تغييرًا حقيقيًّا في ميادين صناعة السينما التي لا تزال ذكورية إلى حد بعيد.","page":null,"uri":null},{"id":680893,"arabic":"نظرية الفيلم المساواتي","english":"Feminist Film Theory","french":null,"description":"واحدة من أهم مظاهر التطور الذي طرأ على مجال الدراسات السينمائية منذ السبعينيات من القرن العشرين، حيث وضعت تلك النظرية قضية النوع Gender في مقدمة اهتمام تلك الدراسات، وجعلت منها مركزًا لنطاق واسع من أساليب التعامل مع الفيلم السينمائي بالنقد والتحليل. ويقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إن أول عمل يمكن إدراجه تحت مظلة نظرية الفيلم المساواتي ظهر في الولايات المتحدة، وبالتحديد عندما نشرت موللي هاسكِل Molly Haskell عام 1973 كتابها الشهير بعنوان من التبجيل إلى الاغتصاب: معاملة المرأة في الأفلام From Reverence to Rape: The Treatment of Women in Movies. وبينما يرى الكتّاب الثلاثة أن كتاب هاسكِل يُعَدّ نموذجًا مثاليًّا لذلك المنهج الذي يركز اهتمامه على تحليل صورة المرأة في السينما، ليميط اللثام عن تراكم عدد من الصور النمطية Stereotypes التي تقدمها السينما للمرأة، فضلًا عن صور التمييز ضدها، يرى نقّاد وأكاديميون آخرون أن هذا الكتاب كان مجرد إرهاصة بمولد تلك النظرية، إلّا أنه لم يطرحها بشكل كامل.\nأما تشكيل النظرية فيرجعه هؤلاء إلى الدراسات النقدية التي نشرتها كل من كلير جونستون Claire Johnston ولورا مُولْفي Laura Mulvey. من أبرز أصحاب هذا الرأي الأكاديمي الشهير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، الذي يؤكد أن الدراسة التي نشرتها لورا مُولْفي عام 1975 بعنوان المتعة البصرية والسينما الروائية Visual Pleasure and Narrative Cinema، هي أكثر النصوص تعبيرًا عن النظرية المساواتية، كما أنها كانت القوة المحركة الأساسية لِما تلاها من أفلام مساواتية Feminist Film ومن نظرية نقدية مساواتية Feminist Criticism على حد سواء.\nالأهمية المتساوية تقريبًا التي ينسبها كتّاب كثيرون إلى أعمال كل من موللي هاسكِل ولورا مُولْفي لا تعني أبدًا أنهما قد انتهجتا نهجًا واحدًا في كتاباتهما. لقد انتقدت كلير جونستون بشدّة فكرة القراءة المبسَّطة لِما أسمته هاسكِل التصوير أو التمثيل السيئ Bad Representation للمرأة في السينما كصورة من صور مجافاة الواقع، وحثت على قراءة الفيلم قراءة بِنْيَوية Structural reading، وذلك من منطلق إيمانها بأن الفيلم إنما يتكوَّن من مجموعات متشابكة من الإشارات والرموز Signs and Codes، التي تتأثر بقوة باللحظة الزمنية التي تعبِّر عنها. إيمان جونستون هذا بأهمية قضية النوع، واعتناقها لنظرية المؤلِّف Auteur Theory، دفعاها إلى دعوة النساء إلى عدم الاكتفاء بنشر كتابات نقدية تكشف تحيُّز اللغة السينمائية السائدة، والبدء في إنتاج أفلام تقف كبديل مساواتي للسينما التقليدية السائدة.\nأما لورا مُولْفي فقد تميَّزت كتاباتها بالاستفادة الهائلة من نظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory، وبالاهتمام البالغ بتفاعُل المُشاهد مع الفيلم، بدلًا من الاكتفاء بتحليل الفيلم فقط، بمعزل عن المُشاهد.\nهذه الثنائية، الفيلم والمُشاهد، قادت لورا مُولْفي إلى إثبات أن التجربة السينمائية السائدة تعكس ما ترسَّخ في اللاوعي الخاص بالسينمائيين من أن مُشاهد السينما المستهدَف هو بالضرورة ذَكَر Male، وهو اعتقاد تمتد جذوره إلى أفكار فرويد Freud الخاصة بكمال الذَكَر Male completeness، ونقصان الأُنثى Feminine lack.\nوهكذا أثارت لورا مُولْفي لأول مرة مشكلة المُشاهِدة الأُنثى Female spectator مع السينما السائدة، والتي تتمثل في الإحساس بأن هذه السينما تعتمد على، وتُصنع من أجل، إشباع ما أسمته بالنظرة أو البحْلَقة الذكورية Male gaze، وذلك من خلال زوايا الكاميرا والتوليف التي حوّلت جسد المرأة إلى شيء Object، والتي تثير النزعات الجنسية المرتبطة ببعض أجزاء الجسد التي ليس لها علاقة بالجنس Fetishism. ففي كتابها المتعة البصرية ومُتَع أخرى Visual and Other Pleasures الذي أصدرته عام 1989، أكدت لورا مُولْفي أن أنماط السينما السائدة ومفردات لغتها تحرم المُشاهِدة (الأُنثى) من الحصول على المتعة البصرية Visual pleasure من خلال مشاهَدة النمط السينمائي السائد، ولتصبح المرأة في النهاية مجرد هدف لنظرات المُشاهِد الذَكَر المتلصِّص Voyeuristic male spectator.\nورغم أن آراء لورا مُولْفي أثارت ولا تزال تثير كثيرًا من الجدل حول ما توفِّره، أو ما لا توفِّره، السينما من متعة بصرية للمُشاهِدة (الأُنثى)، فإن أهميتها الحقيقية، تنبع من أنها فتحت بابًا واسعًا للنقاش حول موقف كل مُشاهد من عملية المُشاهَدة نفسها، انطلاقًا من خلفيته العرقية والثقافية وتوجهاته الجنسية، بل ومن حيث ما قد يعانيه من إعاقة.","page":null,"uri":null},{"id":680894,"arabic":"فيميس","english":"Fémis","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به École nationale supérieure des métiers de l’image et du son، أي المدرسة الوطنية العليا للمهن المرئية والسمعية التي تُعَدّ واحدًا من أهم وأشهر معاهد الدراسات السينمائية في العالم. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680895,"arabic":"المرأة الكارثية","english":"Femme fatale","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المرأة الجميلة الغامضة التي تستخدم مفاتنها لإغواء الرجال، فتوقعهم في شرك رغبات جارفة لاتقاوَم، ليجد كل منهم نفسه متورطًا في مواقف خطيرة تودي بهم، في كثير من الحالات، إلى الهلاك. تمثل المرأة الكارثية نموذجًا أصليًّا أو طرازًا أوَّليًّا Archetype في مجالات الأدب والفن، بما تتمتع به من طاقات هائلة تتمثل في القدرة على اختراق ضحيتها وتنويمه تنويمًا مغناطيسيًّا وإملاء إرادتها عليه، لذلك لم يكن غريبًا أن تأخذ معظم نماذج المرأة الكارثية المثيرة صورة امرأة لها قوة وقدرات الساحرات ومصّاصات الدماء بل والشياطين.\nبعبارة أخرى، المرأة الكارثية هي امرأة تسعى إلى تحقيق أهدافها الخفية باستخدام أسلحة الأُنثى، وفي مقدمتها الجمال والسحر والجاذبية الجنسية، كما أنها قد تَستخدم أسلحة أخرى مثل الكذب والإكراه.\nوقد عَرفت السينما تلك الشخصية في مرحلة مبكرة من تاريخها، وذلك من خلال فيلم كان فيه واحد مغفَّل A Fool There Was الذي أخرجه فرانك باول Frank Powell عام 1915، وهو الفيلم الذي جعل من ثيدا بارا Theda Bara نجمة شهيرة وواحدة من أوائل نجمات الجنس في السينما الأمريكية. لعبت بارا في ذلك الفيلم دور المُغوية التي تَستخدم سحرها لإغواء وإفساد محامٍ طيِّب يعمل في وُول ستريت. وقد عُرفت تلك الشخصية خلال فترة السينما الصامتة باسم فامب Vamp، وهي لفظة أمريكية دارجة يُعتقد أنها مشتَقّة من كلمة Vampire التي تعني مصّاص الدماء.\nخلال الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، انتشرت شخصية المرأة الكارثية في عدد ملحوظ من أفلام السينما المظلمة Film Noir، حيث لا نستطيع أن ننسى شخصيات مثل:\n• بريجيد أوشاونيسي Brigid O’Shaughnessy التي لعبتها ماري أستور Mary Astor، والتي تَستخدم مهاراتها وأسلحتها كأُنثى للقضاء على شريك المُخبِر الخاص سام سبايد Sam Spade في فيلم نسْر مالْطا The Maltese Falcon الذي أخرجه جون هيوستون John Huston عام 1941، وهو الفيلم الذي يعتبره كثير من النقّاد واحدًا من أفضل ما أنتجته السينما الأمريكية على مدار تاريخها، فضلًا عن كونه أول أفلام ما عُرف فيما بعد بالسينما المظلمة.\n• فيليس ديتريكسون Phillis Dietrichson التي لعبتها باربرا ستانويك Barbara Stanwyck في فيلم تعويض مزدوج Double Indemnity الذي أخرجه بيلي وايلدر Billy Wilder عام 1944، وهي شخصية الزوجة التي تُغوي مندوب تأمين بائسًا وتقنعه بقتل زوجها.\n• إيللن برينت هارلاند Ellen Brent Harland، الزوجة النرجسية البالِغةِ السطوة والتسلُّط، التي لعبتها باقتدار كبير جين تيرني Gene Tierney في فيلم دعْها لله Leave Her to Heaven الذي أخرجه جون ستاهل John M. Stahl عام 1945.\n• غيلدا Gilda مطربة الكباريه التي لعبتها ريتا هيوارث Rita Hayworth في الفيلم الذي يحمل اسمها غيلدا Gilda والذي أخرجه تشارلز فيدور Charles Vidor عام 1946، وهي الشخصية التي تتلاعب، جنسيًّا، بكل مِن زوجها وأقرب أصدقائه إليه، لتتمكن من ممارسة حياتها والتمتع بملذاتها كما تهوى.","page":null,"uri":null},{"id":680896,"arabic":"إف إي إكس","english":"FEX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Fabrika Eccentricheskovo Aktyora، أي مصنع الممثل الغريب الأطوار. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680897,"arabic":"إف جي","english":"FG","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Foreground، أي المقدمة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680898,"arabic":"إف آي","english":"FI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Fade-in، أي الظهور التدريجي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680899,"arabic":"إف آي إيه إف","english":"FIAF","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Fédération Internationale des Archives de Film، أي الاتحاد الدولي للأرشيفات السينمائية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":680900,"arabic":"محدد المنظر المصنوع من الألياف البصرية","english":"Fiber optics viewfinder","french":null,"description":"محدِّد مَنظر مصنَّع من حزم من القضبان المصنَّعة من الزجاج البالغ النقاوة، مما يمنحه القدرة على عكس صور تتميَّز بدرجة نصوع عالية جدًّا. يَستخدم محدِّد المَنظر هذا أليافًا بصرية لنقْل الصورة البالغة الوضوحية عبر غالق الكاميرا السينمائية إلى كاميرا فيديو، وهو الأمر الذي يسمح بعرض تلك الصورة على شاشة فيديو منفصلة. يُستخدم هذا النظام بشكل خاص في حالة التصوير بالكاميرا المتصلة بجسد المصوِّر، والكاميرات التي تعمل بتقنية التحكُّم عن بعد.","page":null,"uri":null},{"id":680901,"arabic":"الأفلام الروائية أو التخييلية","english":"Fiction Film","french":null,"description":"الأفلام التي تعتمد على أحداث متخيَّلة وشخصيات من صنع الخيال، وهو وصْف ينطبق على معظم الأفلام الروائية الطويلة التي تُعرض في دُور العرض السينمائي حول العالم. غير أن هذا التعريف لا يعني أن الفيلم الروائي أو التخييلي لا يمكن أن يتضمَّن بعض الشخصيات الحقيقية أو أن تصويره لا يمكن أن يجري في مواقع حقيقية، بل إن بعض صانعي الأفلام الروائية يتجاوزن ذلك فيستعينون ببعض تقنيات وأبجديات الفيلم الوثائقي Documentary Film لإضفاء صبغة حقيقية على الفيلم.\nمن ناحية أخرى، يرى سينمائيون كثيرون أنه حتى الفيلم الوثائقي لا يخلو من مسحة من الروائية أو التخييلية بشكل ما، وذلك من خلال عملية اختيار الموضوع، واختيار التفاصيل التي سوف يتضمَّنها، فضلًا عن أن عملية التصوير نفسها تجري في ظروف تضفي على الواقع الذي يجري تصويره بعض التغيير، ناهيك عن عملية التوليف التي تنتج عالمًا جديدًا، تختلف بعض معالمه عن العالم الذي ينقل السينمائي عنه، مهما كان مخلِصًا للأصل المنقول عنه.","page":null,"uri":null},{"id":680902,"arabic":"أمانة","english":"Fidelity","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مدى دقة عملية إعادة تخليق اللون عند نسْخ الصورة.\n• مدى دقة جهاز التسجيل في الاحتفاظ بشخصية الصوت الذي يجري تسجيله.","page":null,"uri":null},{"id":680903,"arabic":"مجال","english":"Field","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Field of action، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680904,"arabic":"كاميرا ميدانية","english":"Field camera","french":null,"description":"كاميرا محمولة خفيفة الوزن تُستخدم للتصوير خارج الستديوهات، لِما تتمتع به من سهولة في النقل والحمل والتحريك.","page":null,"uri":null},{"id":680905,"arabic":"مخطط المجال","english":"Field chart","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك، ويُقصد به لوح شفّاف مطبوع عليه مزجًا عددٌ من المستطيلات التي يمثل كل منها مساحة مختلفة لميدان الحركة، بحيث تمثل كل مساحة عدسة بذاتها أو مسافة معيَّنة من الكاميرا، ويتم عادة تثبيت ذلك اللوح فوق طاولة التحريك باستخدام أوتاد خاصة.","page":null,"uri":null},{"id":680906,"arabic":"مسطحة أو مسوية المجال","english":"Field flattener","french":null,"description":"عدسة خاصة تُستخدم بالتوازي مع غيرها من العدسات بغرض ضمان استواء الصورة، ولضمان عدم تقوُّس مجال الرؤية.","page":null,"uri":null},{"id":680907,"arabic":"عدسة مسطحة أو مسوية للمجال","english":"Field flattening lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Field flattener، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680908,"arabic":"دليل المجال","english":"Field guide","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Field Chart، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680909,"arabic":"مجال الحركة","english":"Field of action","french":null,"description":"المساحة نصف الدائرية، أو القَوسية، التي تقع أمام الكاميرا والتي تستطيع العدسة استيعابَها وتسجيلَ ما تتضمَّنه من مرئيات وحركة على الصورة المستطيلةِ الأبعاد التي تُعرف سينمائيًّا بالإطار. ويَعتمد حجم مجال الحركة، أو مجال الرؤية كما يُطلَق عليه أحيانًا، على كل من البُعد البؤري للعدسة والمسافة بين الكاميرا والموضوع الذي يَجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":680910,"arabic":"مجال الرؤية","english":"Field of view","french":null,"description":"حدود الصورة التي ترصدها عين المصوِّر عندما ينظر إلى المَنظر أو الديكور من خلال محدِّد المَنظر الخاص بالكاميرا، أي تلك المساحة التي سوف يتم تسجيلها على الفيلم الخام، لتظهر في النهاية على الشاشة. وتتحكم في أبعاد هذا المجال العدسةُ المستخدَمة في تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":680911,"arabic":"مجال الرؤية","english":"Field of vision","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Field of view، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680912,"arabic":"تصوير خارجي مباشر","english":"Field pick-up","french":null,"description":"تصوير الاحتفالات والأعياد والمناسبات العامة بشكل مباشر أثناء وقوعها دون اتفاق مسبَق مع القائمين عليها، ودون تدخُّل في سياقها بالتعديل أو التوجيه.","page":null,"uri":null},{"id":680913,"arabic":"حجم المجال","english":"Field size","french":null,"description":"المساحة من المَنظر أو الديكور، التي تستطيع عدسة معيَّنة استيعابَها وتسجيلَ ما تتضمَّنه من مرئيات وحركة على الصورة المستطيلةِ الأبعاد التي تُعرف سينمائيًّا بالإطار.","page":null,"uri":null},{"id":680914,"arabic":"شهادة مصنف 15","english":"15-certificate","french":null,"description":"شهادة يصدرها المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification بحق فيلم سينمائي وتنص على ما يلي: يُسمح بعرض هذا الفيلم على مَن بلغوا 15 سنة فما فوق، ولا يُسمح بعرضه على أيّ شخص يقل عمره عن 15 سنة. ويسري هذا التصنيف على الأفلام السينمائية وأفلام الفيديو التي تُعرض في دُور العرض أو تُطرح للبيع أو الإيجار في محلات الفيديو في جميع أنحاء البلد\".","page":null,"uri":null},{"id":680915,"arabic":"مصنف 15","english":"15-classification","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح 15-certificate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680916,"arabic":"نداء آخر 15 دقيقة","english":"15-minute call","french":null,"description":"نداء يوجهه مساعد المُخرج إلى فريق العمل قبل الموعد المحدَّد لبدء التصوير بربع ساعة، منبِّهًا الجميع من ممثلين وممثلات وفنيين إلى ضرورة التواجد في موقع التصوير. يتكرر ذلك النداء عدّة مرات في يوم العمل الواحد، حيث يطلقه المساعد عند بدء يوم العمل، كما يطلقه مع بداية ربع الساعة الأخير من كل فترة من فترات الراحة، التي تتخلل يوم العمل.","page":null,"uri":null},{"id":680917,"arabic":"الجيل الخامس للسينما الصينية","english":"Fifth Generation Chinese Cinema","french":null,"description":"اعتاد الصينيون أن يؤرخو لتاريخ السينما الصينية عن طريق تقسيمه إلى أجيال، يرتبط كل جيل منها بمرحلة معيَّنة من مراحل تاريخ الصين. من هنا فإن الجيل الخامس يُقصد به ما يُعرف أحيانًا بالموجة الجديدة الصينية Chinese New Wave التي ظهرت في الثمانينيات من القرن العشرين، وذلك كردّ فعل تجاه الثورة الثقافية التي شهدتها البلاد خلال الفترة من عام 1966 إلى عام 1976.\nجيفري نويل سميث Geoffrey Nowell-Smith محرر كتاب تاريخ السينما العالمية The Oxford History of World Cinema الذي أصدرته جامعة أُكسفورد عام 1996، يرى أن هذه الأفلام كانت بمثابة إعادة بعث للسينما الصينية، خاصة بما حققته من نجاح في الولايات المتحدة وأوروبا، رغم أن عرضها كان يقتصر في معظم الأحيان على أسواق سينما الفن Art cinema markets.\nكانت أكاديمية بكين للسينما Beijing Film Academy قد أغلقت في عام 1968 خلال أحداث الثورة الثقافية، وفي عام 1978 أعيد افتتاحها لتتخرج أول دفعة من طلابها في عام 1982، وهي الدفعة التي شكلت العمود الفقري لسينما الجيل الخامس، خاصة من خلال إبداعات مُخرجين مثل تشين كايج Chen Kaige، الذي يرى نويل سميث أن فيلمه الأرض الصفراء Yellow Earth الذي أخرجه عام 1984 هو أول أفلام الجيل الخامس للسينما الصينية.\nتميَّزت أفلام الجيل الخامس بموضوعاتها السياسية ولكن من خلال معالجات تعبيرية غنية وغير مألوفة بالنسبة إلى السينما الصينية كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضيفون أن تأثر تلك الأفلام الواضح بتيارات سينما الفن الأوروبية دفعت السلطات الصينية إلى اتخاذ موقف معارض لها، من منطلق أنها لا تناسب المُشاهد الصيني، وهو الأمر الذي دفع معظم مُخرجي ذلك الجيل إلى التحول إلى الموضوعات والأشكال التقليدية للسينما الصينية.","page":null,"uri":null},{"id":680918,"arabic":"لقطة المناصفة","english":"Fifty-fifty","french":null,"description":"لقطة تضم شخصين يتحاوران بينما يواجه كل منهما الآخر، ومن ثم فإن مساحة الإطار تكون مقسمة بينهما قسمة عادلة، وفي بعض الأحيان يُطلَق على هذه اللقطة اسم اللقطة الثنائية Two shot.","page":null,"uri":null},{"id":680919,"arabic":"مصمم المعارك","english":"Fight director","french":null,"description":"شخص له خبرة في العراك باليد، وله قدرة على تخطيط مَشاهد العراك في الفيلم. يتوَلّى مصمِّم المعارك عادة تدريب الممثلين البُدَلاء الذين سوف ينفذون هذه المعارك، والإشراف عليهم.","page":null,"uri":null},{"id":680920,"arabic":"مشهد عراك","english":"Fight scene","french":null,"description":"مشهد يتضمَّن عراكًا وصراعًا جسديًّا بين عدد من الشخصيات، ويمكن أن يؤديه الممثلون الأصليون كما يمكن أن يقوم به بُدَلاء متخصصون، وذلك وفقًا لدرجة تعقيد وخطورة العراك.","page":null,"uri":null},{"id":680921,"arabic":"حشوة","english":"Fill (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fill leader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680922,"arabic":"ملء","english":"Fill (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fill-in light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680923,"arabic":"إضاءة مساعدة","english":"Filler","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fill-in light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680924,"arabic":"إضاءة مساعدة","english":"Filler light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fill-in light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680925,"arabic":"إضاءة مساعدة","english":"Fill-in light","french":null,"description":"إضاءة ناعمة، توضع بالقرب من الكاميرا، على الجانب المقابل لمصدر الإضاءة الرئيسية، بغرض إنارة بعض المناطق التي لا تصل إليها الإضاءة الرئيسية بشكل كافٍ، أو تلك التي تقع تحت ظلال حادّة غير مرغوب فيها، مما يخفف من حِدّة التبايُن غير المرغوب فيه، كما أنها تزيل الظلال والخطوط الحادّة عن وجوه الشخصيات، لذلك يُطلَق عليها في بعض المَراجع العربية الإضاءة المالئة للظلال. ويراعى عند ضبْط وتوجيه الإضاءة الإضافية ألّا تؤثر على القياسات اللازمة لضمان تعريض صحيح، وألا تكون مصدرًا لظلال أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":680926,"arabic":"شريط الحشوة","english":"Fill leader","french":null,"description":"قطعة من الفيلم الخام توضع في الفراغ الموجود بين سياقَين من اللقطات، وذلك لتحل مؤقتًا محل سياق ثالث في نسخة العمل، لحين وُرود ذلك السياق الأوسط من المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":680927,"arabic":"إضاءة مساعدة","english":"Fill light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fill-in light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680928,"arabic":"فيلم مكمل","english":"Fill-up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوعيات مختلفة من الأفلام القصيرة تعرضها دُور العرض قبل بداية عرض الفيلم الرئيسي، خاصة إذا ما كان هذا الفيلم قصيرًا إلى حد ملحوظ، أقل من 90 دقيقة مثلًا. من هذه المكمِّلات، الجريدة السينمائية Newsreels وأفلام التحريك وبعض الأفلام الوثائقية القصيرة، حيث لا يتجاوز طول الفيلم المكمِّل في معظم الحالات عشر دقائق. وتحدِّد دار العرض نوعية وعدد ما تعرضه من هذه الأفلام وفقًا لنوعية وطول مدة عرض الفيلم الرئيسي.","page":null,"uri":null},{"id":680929,"arabic":"فيلم مكمل","english":"Fill up","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Fill-up، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680930,"arabic":"فيلم 1","english":"Film (1)","french":null,"description":"الشريط السينمائي، وهو شريط رقيق شفّاف مرِن، يتكوَّن من قاعدة تعمل بمثابة دعامة تحمل الطبقة الحساسة التي تتكوَّن من حُبَيبات بالغة الدقة من نِتْرات الفضة Silver nitrate. وعندما يتم تعريض هذه الطبقة الحساسة للضوء الذي يمر من خلال عدسة الكاميرا، تتشكل عليها سلسلة من الصور الكامنة Latent images التي يحتل كل منها إطارًا منفردًا، حيث يسجل كل إطار من تلك الإطارات صورة ثابتة لجزء من الحركة التي تجري أمام الكاميرا. بعد انتهاء التصوير، يتم تحميض وتظهير تلك السلسلة من الإطارات فيصبح لدينا نسخة سالبة، تمثل، ضوئيًّا ولونيًّا، معكوسَ الأصل الذي تم تسجيل صوره. هذه النسخة السالبة بدورها يتم نقلها أو طباعتها على فيلم جديد، فيصبح لدينا نسخة موجبة تطابق، ضوئيًّا ولونيًّا، الأصلَ الذي تم تصويره. وعند عرض ذلك السياق من الإطارات واحدًا بعد الآخر على شاشة العرض، بسرعة 16 إطارًا في الثانية للفيلم الصامت، و24 إطارًا في الثانية للفيلم الناطق، تتجمع الصور المنفردة معًا، فتخلق بتجمُّعها وتتابُعها، الإيهام بحركة تُطابق الحركة الأصلية للحدث المسجَّل، بكافة تفاصيلها.\nالوصول إلى الفيلم كما نعرفه اليوم، وكما عرَّفناه في الفقرة السابقة، تم من خلال رحلة استغرقت ما يزيد عن مائة عام، وهي الرحلة التي بدأت في القرن السابع عشر، عندما اكتشف العلماء ظاهرة تحوُّل نِتْرات الفضة إلى لون أسود عندما يتم تعريضها للضوء، لتتوالى بعدها محطات تلك الرحلة الطويلة، على النحو التالي:\n• مع بداية القرن الثامن عشر، بدأت بعض التجارب العِلمية التي كانت تسعى إلى تسجيل صورة فوتوغرافية على سطح من الورق المغطّى بطبقة من بروميد الفضة Silver bromide، باستخدام كاميرات بدائية بسيطة، غير أن نتائج تلك التجارب لم تتجاوز إنتاج صورة سالبة، كانت تتحوَّل إلى اللون الأسود فور خروجها من الكاميرا، بمعنى أنها لم تكن صورة دائمة.\n• في عام 1826، استطاع العالِم الفرنسي جوزيف نيسيفور نْيِبْس Joseph Nicéphore Niépce، بعد سلسلة طويلة من التجارب، أن يسجل صورة على لوح مغطّى بطبقة كيميائية، رغم أن الصور التي نجح في تسجيلها كانت ذات جودة منخفضة جدًّا، وكانت تختفي عن سطح اللوح خلال فترة وجيزة جدًّا.\n• في عام 1835، استطاع العالِم البريطاني فوكس تالبوت Fox Talbot أن يثبِّت أملاح الفضة بعد تظهيرها، وأن يحصل على صورة سالبة دائمة. ولأن تالبوت استخدم لتسجيل الصورة السالبة لوحًا شفّافًا يسمح بمرور الضوء خلاله، فقد تمكّن من نقْل تلك الصورة السالبة إلى لوح شفّاف آخر، فحصل على صورة موجبة دائمة.\n• في الوقت نفسه تقريبًا، ولكن في فرنسا، نجح لوي داغيرّ Louis Daguerre، الذي كان يستكمل ما بدأه مع شريكه الراحل جوزيف نيسيفور نْيِبْس، في إنتاج صورة موجبة باستخدام لوح من النحاس المغطّى بطبقة من الفضة. وبحلول عام 1839، كانت لوحات داغيرّ الفوتوغرافية Daguerreotypes قد اكتسبت شعبية كبيرة. غير أن هذه الشعبية بدأت في التراجع نظرًا لطول الوقت الذي تستغرقه عملية التعريض، حيث كان يتحتم على مَن يريد الحصول على صورة شخصية أن يقف أمام الكاميرا جامدًا تمامًا لمدة سبع دقائق، أضف إلى ذلك عدم إمكانية الحصول على نُسَخ متعدِّدة من تلك اللوحات. وهكذا بات واضحًا أن مستقبل التصوير الفوتوغرافي يكمن في مواصلة ما بدأه فوكس تالبوت.\n• في عام 1889، حدثت نقلة نوعية مهمة مسَّت عملية التصوير نفسها بقدْر ما مسَّت وسيلته، عندما قدَّم جورج إيستمان George Eastman أول لفّة من شريط السِليولويْد الشفّاف Transparent celluloid، وهو شريط من قياس 35 مم، ذو قاعدة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سهولة تعرُّضها للتَلَف.\n• فور ظهور لفّة جورج إيستمان، بدأ توماس إديسون Thomas Edison وشريكه البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson العمل معًا، بشكل سري، على إنتاج كاميرا وجهاز عرض يَستخدمان هذا الشريط. وفي عام 1891، توصّلا إلى هذين الجهازَين وأطلقا عليهما اسمًا واحدًا هو كينيتوسكوب Kinetoscope، غير أن إديسون لم يكشف النقاب عن ذلك الجهاز إلّا في عام 1893.\n• في 14 نيسان/أبريل 1894، افتتح الإخوة هولاند Holland Brothers في شارع برودواي بنيويورك ما يمكن أن نطلق عليه أول دار عرض تجاري للأشرطة المتحركة. كانت الدار تتكوَّن من خمسة أجهزة من أجهزة توماس إديسون المعروفة باسم كينيتوسكوب، التي يسمح كل منها لفرد واحد فقط بمشاهَدة الشريط المتحرك الذي يجري داخله. وتذكر كتب تاريخ السينما أن عدد مَن شاهدوا هذا العرض في أول يوم بلغ 500 مُشاهد، دفع كل منهم 25 سنتًا، أي ربع دولار أمريكي.\n• في عام 1951، تم الاستغناء عن الدعامة المصنوعة من نِتْرات السِليولوز، وحلت محلها دعامة مصنوعة من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، وهي مادّة نَشَوية معقَّدةُ التركيب تتألف أساسًا من مادّة الغْلوكوز Glucose التي تشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. وتتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال الذاتي، كما أنها بطيئةُ الاحتراق، غير أن السينمائيين اكتشفوا أن دعامة الخَلّات Acetate base هي الأخرى مُعرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فبدأت رحلة البحث عن بديل لها.\n• في بداية التسعينيات من القرن العشرين، توصل مصنِّعو الأفلام الخام إلى الحل الذي تمثل في دعامة البولْيِستر Polyester base. تتميَّز هذه الدعامة عن سابقاتها من دعامات ثلاثي الخَلّات Triacetate base العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة البديلة المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم دعامة البولْيِستر في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم. غير أن اختراع دعامة البولْيِستر لم يقض تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال هذه الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبَع يوميًّا لمراجعتها، ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع دعامة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقل صلابة.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":680931,"arabic":"فيلم 2","english":"Film (2)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح عام ومحايد يُطلَق على أيّ نوع من الأفلام السينمائية، سواء كان ذلك الفيلم وثائقيًّا Documentary أو روائيًّا Narrative. ووفقًا لتعريف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن مُصطلَح فيلم Film يتسم بالبساطة مقارنة بمُصطلَح سينما Cinema الذي يحمل إشارات ضمنية إلى الطبيعة الفنية الجادة لذلك الفن، بينما يحمل مُصطلَح Movie إشارات ضمنية إلى الطبيعة الشعبية لذلك الفن، وقيمته الترفيهية، كما قد يشير أحيانًا إلى العناصر الاقتصادية لفن السينما. أما مُصطلَح Motion picture فإنه يشير إما إلى طبيعة ذلك الفن الميكانيكية، كصور ثابتة تبدو متحركة، أو إلى صناعة السينما بشكل عام.\n• مُصطلَح عام يمثل بديلًا لغويًّا لكلمة Movie.\n• مُصطلَح جمْعي يُقصد به كل الأفلام السينمائية بلا استثناء، أو على الأقل كل الأفلام التي تنتمي إلى صنف فيلمي Film genre معيَّن. فعندما نقول Horror Film، فإننا لا نقصد فيلمًا واحدًا من أفلام الرعب، ولكن نقصد جميع الأفلام التي تندرج تحت هذا الصنف رغم استعمال صيغة المفرد في كلمة فيلم، أما عندما نقول Horror movie، بصيغة المفرد، فإننا نقصد فيلمًا واحدًا، أو فيلمًا معيَّنًا.\n• مُصطلَح جمْعي يُقصد به عالم الفيلم بأسره، الشركات، الفنانون، الفنيون، المعامل، دُور العرض.\nكل هذه الاستخدامات تتعلق بمُصطلَح فيلم باعتباره إسمًا، أما عندما نستخدم المُصطلَح في صيغة الفعل To film أو يُفَلِّم، فإننا نقصد واحدًا من المعنيَين التاليين:\n• يصور مشهدًا معيَّنًا، أي يضع جزءًا من Motion picture على قطعة من الشريط السينمائي Film stripe.\n• يُسَيْنِم Cinematize، أي يحوِّل نصًا ما إلى فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":680932,"arabic":"علم الجمال السينمائي","english":"Film aesthetics","french":null,"description":"عِلم الجَمال بشكل عام هو أحد فروع الفلسفة، ويبحث في الجَمال وتَذوُّقه من خلال مذهبَين رئيسييَين، المذهب الطبيعي الذي يرى أن مصدر الجَمال هو الشيء الجميل، والمذهب الذاتي الذي يَعتبر أن جَمال الشيء إنما ينبع من إحساس المرء به وتَذوُّقه له. ولعِلم الجَمال وجْهان:\n• وجه نظري يهتمّ بدراسة الصفات العامة التي تثير في المرء الإحساس بجَمال شيء ما.\n• وجه عملي يهتمّ بدراسة مظاهر الفن والعناصر الجمالية التي تدخل في تكوينه.\nوقد فقدت النظرية التقليدية للنقد الجَمالي Aesthetic Criticism مؤخرًا المكانة المتميِّزة التي احتلتها لسنوات طويلة، حيث يَنظر إليها الكثيرون اليوم من منطلق أنها دراسة للجَمال حبًا للجَمال في حد ذاته، دون اعتبار لمعنى ذلك الجَمال أو أهميته أو حتى مدى انسجامه مع القيَم الأخلاقية العليا. من هنا أصبح النقد الجَمالي اليوم أكثر اهتمامًا بتأثير العمل الفني على المُشاهد:\n• كيف يستجيب المُشاهد لذلك العمل؟\n• وكيف يستثير العمل هذه الاستجابة؟\nفي هذا الإطار نضع عِلم الجَمال السينمائي، ومن منطلق التعريفات السابقة، فإن عِلم الجَمال السينمائي يصبح العِلم المعني بأمرَين مترابطَين:\n• استجابة المُشاهد الداخلية للفيلم، أو لمَواطن الجَمال فيه، عاطفيًّا ونفسيًّا.\n• الكيفية التي يستثير بها الفيلم هذه الاستجابة ويحركها، من خلال أدواته الرئيسية وهي المضمون والتقنية.","page":null,"uri":null},{"id":680933,"arabic":"مجلة فيلم أند هيستوري","english":"Film & History","french":null,"description":"مجلة أكاديمية متخصصة تصدر في الربيع والخريف من كل عام، بالتعاون بين الاتحاد التاريخي الأمريكي American Historical Association ومركز دراسة السينما والتاريخ Center for the Study of Film and History في جامعة ويسكونسِن أوشكوش الأمريكية Wisconsin Oshkosh University، حيث تهتم بدراسة السينما والتلفزيون وسائر فنون الصور المتحركة، وإمكانيات الاستفادة من هذه الوسائل في مجال دراسة التاريخ وتدريسه.\nلمزيد من المعلومات وللاطلاع على أعداد المجلة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.uwosh.edu/filmandhistory/index.php","page":null,"uri":null},{"id":680934,"arabic":"عصبة الفيلم والصورة","english":"Film and Photo League","french":null,"description":"تجمُّع سينمائي ظهر في الولايات المتحدة في بداية الثلاثينيات من القرن العشرين، وضم في عضويته عددًا من مُخرجي الأفلام الوثائقية Documentary Film اليساريين، ذوي الصلة بالهيئة العالمية لإغاثة العمال Workers International Relief التي كان يتزعمها الناشط الشيوعي الألماني فيلي مونتزنبرغ Willi Münzenberg.\nلعبت هذه المجموعة دورًا مهمًا في تصوير مجموعة من الأفلام الإخبارية Newsreel Film والأفلام الوثائقية التي توثق أنشطة الحركات النقابية العمالية في تلك الفترة، بالإضافة إلى أنشطة كثير من الجماعات اليسارية، غير أن المجموعة بدأت في التفرُّق تدريجيًّا في منتصف الثلاثينيات، حتى اختفت تمامًا في عام 1937، ليشق كل عضو من أعضائها طريقًا خاصًا.","page":null,"uri":null},{"id":680935,"arabic":"مدرسة السينما والتلفزيون في أكاديمية الفنون الاستعراضية في براغ","english":"Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague","french":null,"description":"واحدة من أقدم المدارس السينمائية في أوروبا وأكثرها أهمية، تم تأسيسها عام 1946 في براغ عاصمة تشيكوسلوفاكيا آنذاك والتي أصبحت جمهورية التشيك حاليًّا. ورغم أن معظم المواد النظرية والعملية في تلك المدرسة تقدَّم باللغة التشيكية، فهي تقدِّم عددًا من البرامج باللغة الإنجليزية مثل:\n• ورشات العمل الصيفية.\n• برنامج أكاديمي مدته عام كامل.\n• برنامج أكاديمي في الإنتاج الخاص.\n• برنامج أكاديمي في الوسائط الرقمية.\nمن هذه المدرسة خرجت مجموعة السينمائيين الشباب الذين صنعوا ما يُعرف في تاريخ السينما بالموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية Czechoslovak New Wave، وهي فترة قصيرة من عمر السينما التشيكوسلوفاكية، تقع في منتصف الستينيات من القرن العشرين، خلال سنوات التسامح والانفتاح السياسي والفكري المعروفة تاريخيًّا بربيع براغ والتي انتهت باقتحام الدبابات السوفييتية للعاصمة عام 1968.\nخلال تلك الفترة، انتجت مجموعة من المُخرجين الشباب، بإمكانيات مادية متواضعة، مجموعة من أفضل الأفلام التشيكوسلوفاكية على الإطلاق، من بين هؤلاء الشباب جيري مينزيل Jiri Menzel وإيفان باسر Ivan Passer وميلوش فورمان Miloš Forman وفيرا شيتيلوفا Věra Chytilová.\nورغم تنوُّع أشكال أفلام هؤلاء الشباب، فقد تأثروا جميعًا بالواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، وبالموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وكذلك بتيار السينما المباشرة Direct Cinema، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nورغم أن السينما التشيكوسلوفاكية كانت مملوكة للدولة ومحكومة بقوانينها، استطاع مُخرجو الموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية أن يخلقوا لأنفسهم شكلًا من أشكال التعبير السياسي من خلال الأفلام الكوميدية الخفيفة التي تضمَّنت شخصيات مختارة ومدروسة بدقة تمارس تفاصيل الحياة اليومية العادية. في هذا المجال، يضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلمَين هما:\n• إضاءة حميمية Intimate Lighting الذي أخرجه إيفان باسر عام 1965.\n• حفلة الإطفائي The Fireman’s Ball الذي أخرجه ميلوش فورمان عام 1967.\nويرى الكتّاب الثلاثة أن هذين الفيلمَين أظهرا بوضوح وجود فجوة مؤسفة بين الأفعال العفوية والخيارات المنطلقة لشخصياتهما وبين واقعية النظام السياسي المملّة والتافهة.\nحقق عدد لا بأس به من أفلام الموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية نجاحًا ملحوظًا، خاصة في أسواق ما يُعرف بسينما الفن Art Film، كما أن بعض مُخرجي هذه الموجة، مثل باسر وفورمان، هاجر إلى الولايات المتحدة وأصبح جزءًا متميِّزًا من منظومة الإنتاج السينمائي الأمريكي. ففي الولايات المتحدة، أخرج فورمان أفلامًا جمعت بين التميُّز الفني والنجاح الجماهيري، مثل طار فوق عش الوقواق One Flew Over the Cuckoo’s Nest عام 1975، ورجُل على القمر Man on the Moon عام 1999، وأماديوس Amadeus عام 1984، وأشباح غويا Goya’s Ghosts عام 2006. وأخرج باسر أفلامًا مثل وُلد ليَفوز Born to Win عام 1971، وطريقة كاتّر Cutter’s Way عام 1981، والقصة الرابعة Fourth Story عام 1990.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع المدرسة على الإنترنت: www.famu.cz/eng","page":null,"uri":null},{"id":680936,"arabic":"فتحة الفيلم","english":"Film aperture","french":null,"description":"عندما نقول فتحة الفيلم، فإننا في واقع الأمر نقصد واحدة من أربع فتحات مختلفة نرتبها هنا أبجديًّا:\n• فتحة الكاميرا camera aperture، وهي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لحْظي كامل أثناء فترة تعريضه للضوء، بسبب ميزة الحركة المتقطعة التي يوفرها محرك الكاميرا. خلْف تلك الفتحة مباشرة، توجد وسادة ضاغطة تعمل على دفع الفيلم إلى الأمام كي يبقى طوال الوقت على المستوى البؤري للعدسة.\n• فتحة العدسة Lens aperture، وهي فتحة دائرية في الأغلب الأعم، تسمح بمرور الضوء، وبالتالي مرور الصور، من منظومة عدسات الكاميرا إلى الطبقة الحساسة للفيلم في حالة التصوير السينمائي، وإلى الشريحة الحساسة للضوء CCD في حالة التسجيل الفيديوي.\n• فتحة جهاز الطباعة Printer aperture، وهي الفتحة التي تتحكّم في كمية الضوء التي يتعرّض لها الفيلم الخام في حالة طباعة أية نسخة من نُسَخ الفيلم.\n• فتحة جهاز العرض Projector aperture، وهي فتحة في اللوح الضاغط في جهاز العرض السينمائي، تمر من خلالها الصورة المعروضة، بينما يحجب جسدُ اللوح الضوءَ غير المرغوب في مروره، أي أنها الفتحة التي تحدِّد تلك المساحة من الإطار التي سوف تُعرض على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":680937,"arabic":"التذوق السينمائي","english":"Film appreciation","french":null,"description":"الإحساس بمَواطن الجَمال والنقصان في الفيلم، والقدرة على التمييز بين الفيلم الجيد والفيلم السيئ، وتقييم الفيلم بشكل انطباعي ذاتي دون التقيُّد بالمعايير النقدية الأكاديمية.","page":null,"uri":null},{"id":680938,"arabic":"الأرشيف السينمائي","english":"Film archive","french":null,"description":"مكان مجهَّز بشكل عِلمي لتجميع وتخزين الأفلام وأية مواد أخرى شاركت في المراحل الإنتاجية المختلفة لتلك الأفلام، مثل نصوص سيناريوهات الأفلام، والصور الفوتوغرافية والمُلصَقات ومواد الدعاية، وأحيانًا الملابس وقِطَع الأكسسوار ذات الطبيعة الخاصة وغير المتكرِّرة، حتى تكون جاهزة في متناول الباحثين الذين يرغبون في دراسة هذه الأفلام والمواد السينمائية والكتابة عنها. وقد استغرق الأمر وقتًا طويلًا حتى أدرك الناس أن الأفلام ومُلحَقاتها مقتنيات مهمة، تستحق بذلَ الجهد والمال لتجميعها والاحتفاظ بها، والحفاظ عليها. وربما ساعَد على تنمية هذا الإحساس الطبيعةُ الخاصة لشريط الفيلم السينمائي، خاصة في السنوات الأولى من عمر السينما كصناعة، حين كانت أعداد كبيرة من الأفلام تصوَّر وتُطبع على خام سريع الاشتعال، سريع التحلُّل والفساد. كما أن ألوان الأفلام الملوَّنة الأولى، التي صُوِّر معظمُها باستخدام أفلام ونظام إيستمان اللوني Eastman Color، قد بدأت في التلاشي السريع الذي لا سبيل إلى إيقافه، وهي مَخاطر تهدِّد ثروة فنية مهمة بالضياع إلى الأبد.\nمحاولات تجميع الأفلام القديمة وصيانتها وحفْظها، سواء في أرشيفات خاصة بشركات الإنتاج أو شبكات التلفزيون، أو في أرشيفات قومية تملكها وتموِّلها الدولة، واجهت، في البداية، صعوبات فنية واقتصادية كبيرة، حيث كان يتحتّم على مَن يرغبون في إنشاء أرشيفاتهم الخاصة طباعة الأفلام القديمة، ملوَّنة وأبيض وأسود، على أفلام جديدة، غير قابلة للاشتعال بسرعة، وألوانُها غير قابلة للتلاشي، وهي عملية باهظةُ التكاليف. إلّا أن هذه الصعوبات بدأت في التراجُع على ضوء تَزايُد الإيمان بأهمية الحفاظ على تراث السينما من ناحية، وتقدُّم إمكانات التسجيل الرقمي من ناحية أخرى، حيث بدأت معظمُ البلدان والشركات وشبكات التلفزيون عملية واسعة النطاق لتحويل الأفلام السينمائية التي تمتلكها من النُسَخ التقليدية إلى نُسَخ رقمية جديدة غير قابلة لا للتحلُّل ولا للتلاشي. أسلوب الحفْظ الرقمي هذا لم يساعد فقط على صيانة هذه الأفلام وترميمها وحفْظها، لكنه أيضًا سهّل عملية إعادة بيع وتوزيع هذه الأفلام على نطاقات لم تكن متاحة لها عندما أُنتجت، وهو ما أتاح لأجيال جديدة من المشاهدين رؤية بعض كنوز السينما لأول مرة.","page":null,"uri":null},{"id":680939,"arabic":"حامل الفيلم","english":"Film bank","french":null,"description":"إطار معدني يحمل الفيلم الذي يجري تظهيره وتحميضه داخل المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":680940,"arabic":"دعامة الفيلم","english":"Film base","french":null,"description":"قاعدة الفيلم، أو السطح الذي توضع فوقه الطبقة الحساسة للفيلم. وبينما تتميَّز القاعدة باللمعان والشفّافية، فإن الطبقة الحساسة تتميَّز بكونها مطفأة غير لامعة. وقد مرت عملية تصنيع دعامات الأفلام بثلاث مراحل رئيسية، اختلفت فيها كل مرحلة عن سابقتها من حيث الخامات المستخدَمة في تصنيع الدعامة. هذه المراحل الثلاث تمثلها هذه الأنواع الثلاثة من الدعامات، مرتبة ترتيبًا تاريخيًّا:\n• دعامة النِتْرات Nitrate base، وكما هو واضح من اسمها، كانت تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate. وقد استمر استعمال هذه المادّة منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، عندما تبيَّن للسينمائيين خطورة هذه المادّة بسبب قابليتها للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سرعة التَلَف ذاتيًّا، فتم الاستغناء عنها، وبدأ السينمائيون في استخدام دعامة جديدة، آمنة، تُصنع من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate.\n• دعامة الخَلّات Acetate base، وتُصنع من مادّة خَلّات السِليولوز وهي مادّة نَشَوية معقَّدةُ التركيب تتألف أساسًا من مادّة الغْلوكوز Glucose التي تشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. تتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال وبطيئةُ الاحتراق، لذلك كان يُطلَق عليها اسم دعامة الأمان Safety base أو الدعامة الآمنة، ولكن بعد أن تبيَّن للسينمائيين أنها هي الأخرى مُعرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فإن كثيرًا من مصنِّعي الفيلم الخام قد تخلّوا عنها، وأصبحوا ينتجون حاليًّا دعامة من البولْيِستر الذي يتميَّز بأنه آمن وقوي ومعمِّر. ومع الانتقال إلى تلك الدعامة انتقل إليها أيضًا وصْف دعامة الأمان أو الدعامة الآمنة.\n• دعامة البولْيِستر Polyester base، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام، حيث بدأ استخدامها في التسعينيات من القرن العشرين. تتميَّز هذه الدعامة عن سابقاتها من دعامات ثلاثي الخَلّات Triacetate base العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة البديلة المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم دعامة البولْيِستر في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم. اختراع دعامة البولْيِستر لم يقض تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال هذه الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبَع يوميًّا لمراجعتها، ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع دعامة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقل صلابة.","page":null,"uri":null},{"id":680941,"arabic":"سلة قصاصات الفيلم","english":"Film bin","french":null,"description":"واحدة من المُكوِّنات المهمة لغرفة التوليف. رغم بساطتها الشديدة، فهي مجرد سلة تُصنع من إطار خشبي، وتبطَّن من الداخل بنوعية خاصة من القماش الناعم، وتركَّب لها عجلات تسهل حركتها، كما تتضمَّن عارضة خشبية بها خطاطيف صغيرة، تُستخدم لتعليق اللقطات أو الإعادات المختلفة للفيلم أثناء عملية التوليف، بحيث يعلق طرف الشريط، الذي يحمل رقم اللقطة والإعادة، في أحد الخطاطيف، بينما تتدلى بقيتُه داخل الحاوية القماشية الناعمة.","page":null,"uri":null},{"id":680942,"arabic":"ميزانية الفيلم","english":"Film budget","french":null,"description":"قائمة تفصيلية بكل ما يلزم الفيلم من نفقات. توضع هذه الميزانية قبل بدء تصوير الفيلم بفترة كافية، وتعتمد الميزانية الدقيقة للفيلم على تنفيذ عملية تفريغ السيناريو بشكل تفصيلي دقيق. كما تجري عملية مراجعة يومية لميزانية الفيلم للنظر فيما إذا كانت عملية الإنفاق اليومي تسير وفق المعدلات المحدَّدة سلفًا، أم أنها بدأت تتجاوز تلك المعدلات بشكل يثير القلق. كذلك يُطلَق لفظ الميزانية على المبلغ الإجمالي الحقيقي الذي تم إنفاقه على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680943,"arabic":"عاشق السينما","english":"Film buff","french":null,"description":"كلمة Buff هي تعبير أمريكي دارج يُقصد به الشخص الذي يتميَّز بالحماس الشديد لموضوع ما والتبحُّر في معرفة كل ما يتعلق به من تفاصيل. وفي مجال السينما، يُطلَق هذا الوَصْف على عاشق السينما الذي لا يكتفي فقط بالمتابعة المستمرة للأفلام، ولكنه يهتم بمعرفة تاريخ السينما، والمدارس السينمائية المختلفة، وكافة التفاصيل التي تتعلق بفيلم ما، أو بكلمات أخرى هو الشخص الذي يمكن أن يُطلَق عليه اسم أرشيف سينمائي متحرك. ويقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إن الأصل اللغوي الأمريكي لتلك الكلمة مستمَد من الاسم الذي يُطلَق على الثياب التي تجمع بين اللونَين الأصفر والوردي، التي يرتديها المتطوِّعون الأمريكيون الذين يحبون متابعة ومراقبة الحرائق، لمساعَدة رجال الإطفاء على إخمادها، والذي يُطلَق أحيانًا على هؤلاء المتطوِّعين أنفسهم.","page":null,"uri":null},{"id":680944,"arabic":"مشتري الفيلم","english":"Film buyer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في الغالب الشخص الذي يمثل شركة أو هيئة أجنبية والمكلَّف بالتفاوض مع شركة إنتاج لشراء حقوق عرض الفيلم في البلد الذي ينتمي إليه، كما يُطلَق المُصطلَح نفسه أحيانًا على ممثل شركة التوزيع الوطنية الذي يشارك في عمليات المزايدة والتفاوض من أجل شراء حق عرض الفيلم في دُور العرض التابعة للشركة التي يمثلها.","page":null,"uri":null},{"id":680945,"arabic":"علبة الفيلم","english":"Film can","french":null,"description":"علبة معدنية تُستخدم لتخزين الفيلم الخام أو الفيلم الذي تم تصويره. أما عندما نقول \"فيلم في العلب\" فإننا نشير إلى فيلم أصبح جاهزًا للعرض، لكن موزِّعه لا يجد مكانًا لعرضه. وقد انتشرت ظاهرة أفلام العلب في مصر في السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين، عندما كانت دُور العرض تتناقص، بينما يتزايد الإنتاج السينمائي، بفضل عشرات الأفلام المتوسطة الميزانية، وعشرات الأفلام المنخفضة الميزانية، المعروفة باسم أفلام المقاولات، أو المَرمّات كما كان ممثلوها يطلقون عليها.","page":null,"uri":null},{"id":680946,"arabic":"السعة الفيلمية","english":"Film capacity","french":null,"description":"الحد الأقصى لطول الفيلم الذي يمكن أن تستوعبه واحدة من الآلات المستخدَمة في مختلف مراحل إنتاج الفيلم السينمائي، مثل الكاميرا أو جهاز العرض أو معدّات التظهير أو الطابعات البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":680947,"arabic":"سيارة أفلام","english":"Film car","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على السيارات التي تظهر على الشاشة، وتلعب دورًا ملحوظًا خلال أحداث فيلم ما. قد تُستأجر هذه السيارة أو تُستعار إذا كان استخدامها لن يلحق بها ضررًا أو تخريبًا، أما إذا كانت السيارة سوف تتعرض للضرر جزئيًّا أو كليًّا، فإنها عادة تُشترى خصيصًا لهذا الغرض.","page":null,"uri":null},{"id":680948,"arabic":"رقيب سينمائي","english":"Film censor","french":null,"description":"الشخص الذي تكلِّفه السلطات المحلية أو المركزية للدولة، بمراجعة الأفلام السينمائية قبل عرضها على الجمهور، مع منحه حق تقرير عرض الفيلم كما هو، أو بعد حذف بعض اللقطات أو المَشاهد منه، أو عدم عرضه نهائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":680949,"arabic":"الرابط الفيلمي","english":"Film chain","french":null,"description":"مُصطلَح كان يُطلَق على واحد من أقدم أنظمة نقل الأفلام السينمائية إلى أشرطة الفيديو والمعروف بنظام تَلْفَزة السينما Telecine. كان ذلك الجهاز يتكوَّن من جهاز عرض سينمائي يرسل أشعته مباشرة إلى كاميرا تلفزيونية، تلعب دور الوسيط لتحويل الفيلم إلى فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":680950,"arabic":"مدقق الفيلم","english":"Film checker","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى مراقبة الفيلم أثناء عمليات التظهير والطباعة داخل المعمل للتأكد من سلامة العملية ومن عدم تعرُّض الفيلم لأيّ تَلَف أو تمزُّق أثناء مراحل العملية المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":680951,"arabic":"منظف الفيلم","english":"Film cleaner","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film cleaning machine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680952,"arabic":"جهاز تنظيف الأفلام","english":"Film cleaning machine","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عدّة أجهزة تتشابه في كونها تُستخدم في تنظيف الأفلام، لكنها تختلف باختلاف نوعية الفيلم الذي تقوم بتنظيفه، وباختلاف طريقة التنظيف. من هذه الأجهزة:\n• جهاز تنظيف يوجد في المعمل، يَستخدم محلولًا وممسحة مطاطية لتنظيف النسخة السالبة من آثار التعامل اليدوي معها أثناء مرحلة التوليف.\n• معدّة صغيرة ملحقة بجهاز العرض أو مثبتة على طاولة اللفّ، مزوّدة بممسحة رطبة أو جافة، تقوم بتنظيف نسخة العرض من الأتربة التي يمكن أن تكون قد علقت بها.\n• جهاز يعمل بالموجات فوق الصوتية لتنظيف النسخة السالبة أو الموجبة أثناء مراحل التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":680953,"arabic":"مقتطف فيلمي أو مقطع فيلمي","english":"Film clip","french":null,"description":"المقتطَف أو المقطع الفيلمي في الأصل هو قطعة أو جزء من لقطة، تم فصلُها عن اللقطة الأصلية خلال مرحلة التوليف، غير أن الاستخدام الأكثر شيوعًا لهذا المُصطلَح يُقصد به شريحة صغيرة من فيلم سينمائي مختارة بعناية، ويمكن أن يكون المقطع أو المقتطَف لقطة واحدة متصلة، كما يمكن أن يتكوَّن من عدّة أجزاء لعدّة لقطات. أما من ناحية الموضوع، فهناك عدّة أنواع من المقتطفات أو المقاطع السينمائية، ويفرق بينها الغرض من اختيارها وعرضها:\n• المقتطَف أو المقطع الذي يضم مختارات من الفيلم الأصلي، بغرض إبراز أهم معالم وسِمات هذا الفيلم.\n• المقتطَف أو المقطع المأخوذ من فيلم ما، أو من أيّ أرشيف سينمائي بغرض استخدامه في فيلم جديد، كما نشاهد في كثير من الأفلام الوثائقية التاريخية Historical Documentary Film.\n• المقتطفات أو المقاطع التي تصنع، بتجميعها معًا، فيلمًا سينمائيًّا كاملًا مثل فيلم هذا هو الترفيه That’s Entertainment الذي أخرجه جاك هالي دجونيور Jack Haley Jr. عام 1974.\nكما تلعب المقتطفات الفيلمية دورًا مهمًا في الدعابة غير المباشرة لفيلم جديد، خاصة عندما تبث بين فقرات برنامج حواري تلفزيوني يستضيف أحد نجوم الفيلم أو أحد صانعيه.","page":null,"uri":null},{"id":680954,"arabic":"تصريح باستخدام مقتطف أو مقطع فيلمي","english":"Film clip clearance","french":null,"description":"تصريح تصدره الشركة المنتِجة أو المالكة لحقوق فيلم، يتيح لحامله استخدام مقتطَف أو مقطع من الفيلم، إما بهدف الدعاية والإعلان، أو كوثيقة فيلمية داخل فيلم جديد، بما لا يتعارض مع شروط التصريح الممنوح له من المالك.","page":null,"uri":null},{"id":680955,"arabic":"تلوين الأفلام","english":"Film colorization","french":null,"description":"عملية قديمة نسبيًّا كانت تُستخدم بغرض تحويل فيلم قديم تم تصويره بالأبيض والأسود إلى فيلم ملوّن. كانت تلك العملية تبدأ بنقل الفيلم المُراد تلوينه إلى شريط فيديو، ثم استخدام أحد برامج الرسوم الكومبيوترية لتلوينه. ورغم أن هذه العملية نجحت في تحويل عدد كبير من الأفلام القديمة الأبيض وأسود إلى أشرطة فيديو ملوّنة، فقد حالت درجة جودة هذه الأشرطة المنخفضة دون إمكانية إعادة طباعتها على أشرطة سينمائية تُعرض في دُور العرض السينمائي، فظلت مشاهَدة تلك الأفلام التي جرى تلوينها قاصرة على مُشاهدي التلفزيون ومالكي أجهزة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية DVD. ورغم أن الماسحات البصرية الحديثة أصبحت قادرة على إنتاج نسخة فيديو عالية الجودة وصالحة لإعادة الطبع على فيلم سينمائي، فعملية تلوين الأفلام القديمة قد توقفت تقريبًا بعد أن ووجهت باعتراضات شديدة من السينمائيين الذين اتهموا تلك العملية بتشويه تراث السينما العالمي.","page":null,"uri":null},{"id":680956,"arabic":"مجلة فيلم كومنت","english":"Film Comment","french":null,"description":"مجلة سينمائية تصدر عن جمعية الفيلم في مركز لينكولن The Film Society of Lincoln Center في مدينة نيويورك. خرجت المجلة إلى النور لأول مرة عام 1962 كمجلة فصلية تصدر أربع مرات في العام، واعتبارًا من شتاء عام 1972 تقرر صدور المجلة ست مرات في العام أي كل شهرين. تنشر المجلة تعليقات نقدية جادة ومعمقة على الأفلام التجارية والطليعية والتجريبية التي تنتج في جميع أنحاء العالم.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات ولمطالعة أعداد المجلة، يُمكن مراجعة موقع جمعية الفيلم في مركز لينكولن على الإنترنت: www.filmlinc.com/fcm/fcm","page":null,"uri":null},{"id":680957,"arabic":"إعلان سينمائي","english":"Film commercial","french":null,"description":"إعلان عن فيلم سينمائي جديد، يصوَّر عادة سينمائيًّا ويصل طوله إلى ثلاث دقائق، ويُعرض على المشاهدين في دُور العرض السينمائي. في معظم الأحيان، تُصنع من نسخة دُور العرض نسخة أخرى يتراوح طولها بين 30 و60 ثانية، لإذاعتها على شاشة التلفزيون. يرجع ذلك التقصير إلى ارتفاع تكلفة الإعلان على شاشة التلفزيون مقارنة بتكلفة الإعلان على شاشة السينما، كما أن نسخة دُور العرض يمكن أن تحتوي على لقطات لا يمكن إذاعتها على شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":680958,"arabic":"لجنة السينما","english":"Film commission","french":null,"description":"لجنة حكومية موجودة في معظم الولايات والمدن الكبرى في الولايات المتحدة، تعمل على جذب صانعي الأفلام وتقديم التسهيلات اللازمة لهم لتصوير أفلامهم في تلك الولايات والمدن. توفر تلك اللجنة لمن يرغبون في تصوير فيلم على أراضيها كافة التصاريح الرسمية اللازمة وسبل النقل والانتقال، كما توفر لهم طواقم العمل اللازمة من الفنيين المحليين. وتعمل اللجنة كوسيط بين صناع الفيلم وأفراد المجتمع المحلي الذي سوف يجري التصوير على أرضه لضمان عدم تدخل أيّ من الطرفَين في حياة الآخر أو في عمله.","page":null,"uri":null},{"id":680959,"arabic":"التكوين الفيلمي","english":"Film composition","french":null,"description":"تعبير يُقصد به استخدام المُخرج لمجموعة من العناصر أو الأدوات الفيلمية، بشكل واع ومدروس، لتحقيق أغراض درامية أو شكلية. من أبرز هذه العناصر:\n• الضوء والظلمة.\n• الألوان.\n• حركة الكاميرا.\n• زاوية الكاميرا.\n• توزيع الشخصيات والموضوعات داخل الإطار.\nوهنا نؤكد على أن المُخرج لا يتعامل مع الإطار الواحد باعتباره وحْدة تكوينية مستقلة فقط، بل وباعتباره جزءًا من سياق لا يضم لقطة واحدة بل لقطات متتالية.\nيلعب التكوين دورًا مهمًا في التأثير على الطريقة التي يقرأ بها المشاهدون ما يجري أمامهم على الشاشة، كما يلعب دورًا مهمًا في تحديد المعاني التي يستنبطونها مما يرونه، وفي تحديد استجاباتهم الانفعالية تجاه الشخصيات والأحداث. أما من الناحية الشكلية، فإن التكوين في الإطار السينمائي يشترك مع التكوين في اللوحة المرسومة في أمرَين:\n• يعتمد التكوين على الكُتَل والأشكال والتوازُن والخطوط والإيقاع والألوان والنسيج والضوء والظلمة.\n• يعمل التكوين على التغلب على الطبيعة المسطَّحة للصورة ذات البُعدَين، ويعمل على خلْق الإيهام بوجود عمق أو بُعد ثالث للإطار، وذلك من خلال حُسن تنظيم مُكمِّلات المقدمة والوسط والخلفية.\nمن ناحية أخرى، يعتمد تأثير عناصر التكوين في إطار سينمائي على عدّة عوامل نفسية وخبراتية لا تختلف كثيرًا من مُشاهد إلى آخر، فالمناطق أو الأجسام المُضاءة تجذب العين قبل المناطق المظلمة، وشخص يقف منفردًا في مواجهة كتلة من البشر سوف يحظى باهتمام أكبر، كما أن الشخصية المتحركة سوف تسرق الاهتمام من الشخصيات الساكنة. وبسبب الطبيعة الحركية Kinetic nature للسينما فإنه من النادر أن يكون تكوين الإطار السينمائي ساكنًا، ومن ثم فإن التأثيرات السيكولوجية لذلك التكوين تظل في حالة من التدفُّق الدائم.","page":null,"uri":null},{"id":680960,"arabic":"الأعراف السينمائية","english":"Film conventions","french":null,"description":"كلمة Convention مأخوذة عن الكلمة اللاتينية Conventio التي تترجَم إلى قاعدة أو اتفاق. والعُرف في الحياة الاجتماعية هو ما اتفق عليه الناس بشكل معلن أو بشكل ضمني وله فعل القانون، على حد تعبير الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وهما تضيفان: \"العُرف في الفن والأدب اتفاق ضمني حول جوانب فنية أدبية أو أيديولوجية بين القائم على العمل الفني والأدبي ومُتَلَقّيه، وشرْطُ تَحقُّقه كعُرف أن يكون مشتركًا بينهما، وهذا الاتفاق يسمح لمتلَقّي العمل بأن يقبل ما يوحي به العمل الفني والأدبي، وبذلك يتم التلقّي بشكل كامل\".\nسينمائيًّا، الأعراف هي مجموعة من العناصر الدرامية، أو التوجهات والنزعات الشكلية، أو الموضوعات التي ترتبط بنوعية معيَّنة من الأفلام، أو بالأفلام السينمائية بشكل عام.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg يشرح ذلك في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، موضحًا أن أصناف الأفلام Film genres المختلفة تتمتع بما تتمتع به من شعبية بسبب طبيعة شخصياتها وعناصر حبْكَتها المتعارَف عليها، رغم أن أسلوب استخدام تلك الشخصيات وطريقة عرض تلك الحَبْكات يختلفان من فيلم إلى آخر.\nفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver يضرب عدة أمثلة في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يبدأها بالأعراف التي تتعلق بأفلام الغرب الأمريكي Western Film ومن بينها الصراع Conflict الذي يعتمد على البندقية، ومَشاهد الذروة Climax التي تصل فيها المطاردات وإطلاق النار من فوق ظهور الخيل إلى أقصى درجات السخونة وسرعة الإيقاع. كما يقدم بيفر مثالًا آخر هو استعمال السرعة البطيئة للتعبير عن العنف أو لحظات الموت في أفلام العصابات في الستينيات وأوائل السبعينيات من القرن العشرين، مشيرًا إلى أن الإفراط في استخدام هذا الشكل المتعارَف عليه، غالبًا ما أثمر نتائج عكسية.\nمن الأعراف التي تَوافَق عليها صانعو السينما ومُشاهدوها، تقنيات أو حِرفيات الإخراج السينمائي بمختلف استخداماتها، فالمُشاهد على سبيل المثال يقبل مُشاهَدة الحدث الواحد من عدّة زوايا مختلفة Different angles، رغم أنه في الحياة الواقعية لا يرى الشيء إلّا من زاوية واحدة، ما لم يتحرك حركة فعلية حول المساحة التي يشغلها الحدث، كما أنه يقبل المؤثرات البصرية المختلفة Visual effects، وحركة الكاميرا، وأسلوب العودة إلى الماضي Flash back، وكذلك أسلوب متابعة تطور أكثر من حدث على التوازي Parallel development.","page":null,"uri":null},{"id":680961,"arabic":"عداد الفيلم","english":"Film counter","french":null,"description":"عدّاد يقيس، بالأقدام، طول الفيلم الذي مرَّ داخل الكاميرا، أو داخل الطابعة، أو داخل آلة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":680962,"arabic":"صانع الفيلم","english":"Film craftsman","french":null,"description":"مُصطلَح غير واسع الانتشار يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film director، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":680963,"arabic":"عناوين الفيلم","english":"Film credits","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم من فنانين وفنيين، وعادة ما يتضمَّن الفيلم قائمتَين من الأسماء:\n• القائمة الأمامية أو قائمة البداية التي تجيء في مقدمة الفيلم، ويخضع ترتيب وحجم كتابة الأسماء في هذه القائمة لما يتم الاتفاق عليه أثناء التفاوض، ويثبت في العقد.\n• قائمة النهاية أو القائمة الختامية وتجيء بعد انتهاء أحداث الفيلم، وقد جرت العادة أن تتضمَّن هذه القائمة أسماء جميع الفنانين والفنيين التابعين للنقابات المهنية المختلفة الذين شاركوا في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680964,"arabic":"طاقم الفيلم","english":"Film crew","french":null,"description":"مجموعة من الفنيين الذين يشاركون كفريق عمل واحد في تنفيذ الفيلم بكامله، أو في تنفيذ مرحلة من مراحله، على سبيل المثال طاقم التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":680965,"arabic":"ناقد سينمائي","english":"Film critic","french":null,"description":"الناقد السينمائي في عُرف الكثيرين اليوم هو أيّ شخص يكتب أيّ كلام عن أيّ فيلم سينمائي، يستوي في ذلك مَن يكتب خبرًا عن شائعة تدور في كواليس فيلم ما، ومَن يكتب دعاية مستترة لفيلم ما تحت شعار النقد بالنقد أي بالنقود، ومَن يكتب مقالات تحليلية تأملية عن الفيلم وخلفياته مصحوبًا ببعض المعلومات الاسترجاعية حول خلفيات صانعيه، خاصة المؤلِّف والمُخرج.\nفي الصفحات الفنية المحترمة، يُطلَق مسمّى الناقد السينمائي على الشخص الذي يقدم استعراضًا للفيلم، ويحكم عليه بالسلب أو الإيجاب، لكي ينشر ما كتبه في جريدة يومية أو مجلة أسبوعية فور بدء عرض الفيلم، رغم أن ذلك العمل يجب أن تقوم به فئة أخرى من الكتّاب أو الصحافيين يُطلَق عليهم مراجعو الأفلام أو مستعرضو الأفلام Film reviewers، وهي فئة تنحصر مهمتها في تقديم ما يشبه الدليل المفصّل لِما يُعرض الآن، لمساعَدة المُشاهد العادي في انتقاء الفيلم الذي يمكن أن يشاهده خلال عطلة نهاية الأسبوع.\nلهذا، يرى منظِّر ومؤرخ سينمائي مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن مسمّى ناقد سينمائي يجب ألّا يُطلَق على الصحافيين الذين يقومون بمراجعة أو استعراض الأفلام، بل يجب أن يقتصر استعماله على أولئك الذين يكتبون فحصًا تحليليًّا جادًا للفيلم ولخلفيات صانعيه الفكرية، والذين تعكس كتاباتهم دراية كبيرة بفن السينما، خاصة ما يتعلق بتاريخه وحِرفياته وجمالياته.\nتعريف كونيغسبرغ يذكِّرنا بكتابات نقّاد كثيرين كانت كتاباتهم في كثير من الأحيان مصدر إلهام وأداة تثقيف لجيل كامل من محبي السينما، فمَن منا يستطيع أن يغفل الأدوار التي لعبتها كتابات نقّاد جادين مثل الراحل سامي السلاموني أو رفيق الصبّان أو أحمد الحضري أو مصطفى درويش أو سمير فريد أو خيرية البشلاوي، منذ العصر الذهبي لنادي السينما المصري في الستينيات وحتى اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":680966,"arabic":"النقد السينمائي","english":"Film criticism","french":null,"description":"النقد في مجال الآداب والفنون بوجه عام مُصطلَح يُقصد به الدراسة التحليلية التي يخضع لها العمل الأدبي أو الفني بغرض إبراز مَحاسنه وعيوبه. أما في مجال النقد السينمائي فإن تعريفاته تتعدّد ربما بتعدُّد المعرِّفين به وباختلاف ثقافاتهم وانتماءاتهم الفكرية.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يبدأون تعريفهم بالإقرار بأن أكثر استخدامات هذا المُصطلَح شيوعًا هي الإشارة إلى الكتابات غير الأكاديمية التي تدور حول الأفلام المعاصرة، والتي تُنشر في الصحف اليومية والدوريات، والتي تتراوح أشكالها بين:\n• عرض سريع قصير يُنشر فور بدء عرض الفيلم، في صفحات كتلك التي تحمل عنوانًا مثل \"أين تذهب هذا المساء\".\n• استعراض أكثر تفصيلًا، مصحوب بتقييم تقليدي للفيلم عن طريق منْحه عددًا من النجوم يتراوح بين واحدة وخمسة، وهو ما تنشره عادة الصحف الشعبية الرخيصة Tabloid.\n• عرض أكثر تفصيلًا، مصحوب ببعض المعلومات الاسترجاعية عن الأعمال السابقة لمُخرج الفيلم أو بطله، وهو ما يُنشر في الصفحات الفنية في الصحف المحترمة.\nويضيف الكتّاب الثلاثة أنه حتى وقت قريب كان المنتِجون والموزِّعون يربطون بين تلك الكتابات وفرص الفيلم في تحقيق نجاح تجاري، الأمر الذي منح هؤلاء الكتّاب سلطة ونفوذًا وكثيرًا من المزايا في الساحة الفنية. غير أن الأمور قد تغيَّرت بعد أن أدرك المنتِجون والموزِّعون أن الإعلانات المباشرة أكثر تأثيرًا على المُشاهد، وأكثر إسهامًا في تحديد مدى نجاح الفيلم.\nفي ظل هذه الاستخدامات الخاطئة للمُصطلَح، يعرِّف فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، النقدَ السينمائي بأنه عملية تهدف في الأساس إلى تفسير أو تأويل الفيلم، وإلى تقييمه. ويضيف بيفر أن هذه العملية المزدوجة يمكن أن تتخذ عدّة طرق:\n• أولًا: دراسة وتحليل الأفلام من خلال تجميعها ثم تصنيفها وفقًا لواحد من التقسيمات التالية:\n– الأفلام التي أخرجها مُخرج واحد، وهو أسلوب يفضله النقّاد الذين يؤمنون بنظرية المؤلِّف Auteur Theory.\n– الأفلام التي تنتمي إلى صنف واحد Genre.\n– الأفلام التي أنتجتها شركة واحدة.\n– الأفلام التي أُنتجت خلال فترة زمنية معيَّنة.\n– الأفلام التي تنتمي إلى بلد بعينه.\n• ثانيًا: دراسة وتحليل الأفلام انطلاقًا من خصائصها الثقافية، بمعنى محاولة اكتشاف إلى أيّ مدى نجحت هذه الأفلام في أن تكون مرآة لعصرها، أو ناطقة باسم هذا العصر، وهو الأسلوب الذي يتبعه أنصار المدرسة البِنْيَوية Structuralism في الفن عمومًا وفي النقد بوجه خاص.\n• ثالثًا: الدراسة النقدية الذاتية Subjective criticism التي تحكم على الفيلم من خلال جمالياته ومواصفاته الوجدانية.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، والذي يبدو متحمسًا لذلك الأسلوب، يقول \"إن هؤلاء النقّاد يرون أن الفيلم أكثر من مجرد عمل روائي أو درامي، وذلك من خلال إلقاء الضوء على العناصر التقنية لصناعة السينما، مثل الكاميرا والإضاءة والتكوين والتوليف والصوت، إنهم يناقشون الفيلم، باعتباره فيلمًا\".\nتاريخيًّا، بدأت الكتابات النقدية في صورة مراجعات سريعة ومختصرة للأفلام، وظل الوضع هكذا حتى الأربعينيات من القرن العشرين عندما بدأت كتابات الناقد السينمائي الأمريكي جايمس آيجي James Agee في الظهور، تبعتها بعد ذلك كتابات الناقد الفرنسي أندريه بازان Andre Bazin في الخمسينيات وأوائل الستينيات. كذلك لا يستطيع أحد أن ينكر أو أن يتجاهل الدور البالغ الأهمية للكتابات النقدية التي نشرتها مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma الفرنسية خلال الخمسينيات وحتى أوائل الستينيات، فهذه الكتابات، وهذه المجلة، لم تسهم في تطوير النقد السينمائي فحسب، بل أسهمت في تطوير فن السينما بشكل عام.\nفي جميع الأحوال، فإن كل الاتجاهات النقدية تهدف إلى إثراء وتعميق التجربة الفيلمية للمُشاهد عن طريق زيادة فرص فهم حقيقة ما يجري على الشاشة، وكيف تم التعبير عن ذلك بطريقة سينمائية. هذه المهمة الصعبة لم ينجح في الاضطلاع بها في عالمنا العربي سوى عدد محدود جدًّا من النقّاد الذين توفرت لديهم ثقافة سينمائية عميقة في إطار من الثقافة العامة، من هؤلاء، أبجديًّا، أحمد الحضري، خيرية البشلاوي، رؤوف توفيق، رفيق الصبّان، سامي السلاموني، سيد سعيد، سمير فريد، طارق الشناوي، عصام زكريا، عُلا الشافعي، علي أبو شادي، كمال رمزي، مجدي الطيب، محمد زهدي، مصطفى درويش، هاشم النحاس، يوسف شريف رزق الله.","page":null,"uri":null},{"id":680967,"arabic":"مجلة فيلم كريتيسيزم","english":"Film Criticism","french":null,"description":"مجلة سينمائية أمريكية فصلية تصدرها بانتظام منذ عام 1976 جامعة أليغني Allegheny College في ولاية بنسلفانيا، مما يجعلها ثالث أقدم مجلة سينمائية أكاديمية في الولايات المتحدة.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات وللاطلاع على أعداد المجلة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.filmcriticism.allegheny.edu","page":null,"uri":null},{"id":680968,"arabic":"مجلة فيلم كالتشر","english":"Film Culture","french":null,"description":"مجلة سينمائية أمريكية كان يصدرها في نيويورك الشقيقان أدولفاس وجوناس ميكاس Adolfas and Jonas Mekas من عام 1955 حتى عام 1996. كان اهتمام المجلة منصبًّا في الأساس على الأفلام الطليعية Avant-garde Film والأفلام التجريبية Expermintal Film، دون أن تتجاهل أفلام هوليوود التجارية. وقد جمعت المقالات والدراسات المهمة التي أصدرتها المجلة وصدرت في كتاب بعنوان قراءة في الثقافة الفيلمية Film Culture Reader صدرت طبعته الثانية عن دار كوبر سكوير للنشر Cooper Square Press في عام 2000.\nكذلك يُمكن مراجعة نماذج من المقالات والدراسات التي نشرتها المجلة على مدار أربعين عامًا، على الموقع التالي على الإنترنت: www.ubu.com/papers/film_culture.html","page":null,"uri":null},{"id":680969,"arabic":"مصباح منضدة التوليف","english":"Film cutter lamp","french":null,"description":"المصباح الموجود تحت طاولة التوليف والذي يضع المُوَلِّف قطعة الفيلم فوق زجاج نافذته غير الشفّاف حتى يتمكن من تحديد الإطار الذي يريد أن يقطع عنده.","page":null,"uri":null},{"id":680970,"arabic":"مجموعة فيلمية","english":"Film cycle","french":null,"description":"سلسلة من الأفلام التي تنتمي غالبًا إلى صنف فيلمي واحد Film genre، تتشابه موضوعاتها وأساليب تنفيذها، وتُنتَج فيلمًا بعد الآخر لاستغلال الاهتمام الجماهيري بها. وما أن يتلاشى ذلك الاهتمام حتى تتوقف تلك المجموعة أو السلسلة لتفسح المجال أمام سلسلة أخرى.\nفي بعض الحالات، تنتِج أفلامَ المجموعة أو السلسلة شركةٌ واحدة مستفيدة من مجموعة محدَّدة من الفنانين والفنيين، وفي حالات أخرى تُنتِج أفلامَ المجموعة عدّةُ شركات تحاول كل منها أن يكون لها نصيب من النجاح الذي حققته أفلام مشابهة سابقة، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يضرب مثلًا بأفلام العصابات التي كانت لها شعبية كبيرة خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، ومنها:\n• قيصر الصغير Little Caesar الذي أخرجه ميرفن لي روي Mervyn Le Roy عام 1931.\n• عدو الشعب Public Enemy الذي أخرجه ويليام ويللمان William Wellman عام 1932.\n• الوجه ذو الندبة Scarface الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1932.\nأما في السينما المصرية، فأعتقد أن القائمة الطويلة للأفلام التي لعب بطولتها إسماعيل ياسين تقدم مثالًا نموذجيًّا لفكرة المجموعة أو السلسلة الفيلمية.","page":null,"uri":null},{"id":680971,"arabic":"أفلام الفن","english":"Film d’Art","french":null,"description":"شركة إنتاج سينمائي فرنسية تم تأسيسها عام 1908 وتخصصت في إنتاج الأفلام الرفيعة المستوى، من خلال التعامل مع عدد من الكتّاب والمُخرجين والممثلين الموهوبين، خاصة من أصحاب التاريخ المسرحي الطويل في الكوميدي فرانسيز Comedie Française، فمن خلال هذه الشركة عرف العالم الممثلة الفرنسية الشهيرة سارا برنارد Sarah Bernhardt، عندما لعبت بطولة واحد من أشهر أفلام الشركة وهو غراميات الملكة إليزابيت Les amours de la reine Élisabeth الذي اشترك في إخراجه لوي ميركانتون Louis Mercanton وهنري ديفونتان Henri Desfontaines عام 1912.\nكانت الشركة تستمد موضوعات أفلامها من التاريخ والأدب، غير أنها كانت تصور هذه الأفلام بكاميرا ثابتة في مكانها، ومناظر مصطنَعة، كأنها تقوم بتصوير عرض مسرحي.","page":null,"uri":null},{"id":680972,"arabic":"تدهور الفيلم","english":"Film deterioration","french":null,"description":"تَلَف تدريجي يصيب دعامة الفيلم المصنوعة من النِتْرات، وذلك بسبب التحلُّل الكيميائي للمواد التي كانت تُستخدم لصناعة تلك الدعامة. وقد توقف استخدام هذا الخام عام 1951، بعد أن تسبب في ضياع عشرات الآلاف من الأفلام التي أُنتجت خلال السنوات الأولى من عمر صناعة السينما.","page":null,"uri":null},{"id":680973,"arabic":"الإخراج السينمائي","english":"Film direction","french":null,"description":"الوظيفة التي يمارسها المُخرج السينمائي، بما تتطلبه من عمليات فكرية وإبداعية ومهنية، فالمُخرج، على الأقل نظريًّا، أي في ظروف الإنتاج السينمائي المثالية، هو الشخص المسؤول مسؤولية كاملة عن الفيلم شكلًا ومضمونًا.","page":null,"uri":null},{"id":680974,"arabic":"المخرج السينمائي","english":"Film director","french":null,"description":"المُخرج، نظريًّا على الأقل، أي في ظروف الإنتاج السينمائي المثالية، هو الشخص المسؤول مسؤولية كاملة عن الفيلم شكلًا ومضمونًا، تمامًا مثل الحِرفي أو الصنايعي الذي يشكل منتَجَه بيديه، أو يضع التصميم التفصيلي لذلك المنتَج، ويشرف على مَن يتولون تنفيذه أو تصنيعه، وذلك من منطلق أنه، مرة أخرى نظريًّا على الأقل، الشخص الذي يضطلع بقيادة وتنظيم العمل طوال مراحل الإنتاج الثلاث الرئيسية:\n• التحضير Pre-production period.\n• التصوير الفعلي Production period.\n• ما بعد التصوير Post-production period.\nتبدأ مهمة المُخرج من لحظة مولد الفكرة، ولا تنتهي إلّا ليلة العرض العام الأول للفيلم، وبالتالي فإن من واجب المُخرج ومن حقه في الوقت نفسه:\n• أن يتعاون مع كاتب السيناريو تعاونًا وثيقًا حتى يتم التوصل إلى السيناريو النهائي القابل للتنفيذ، سواء كان هو صاحب فكرة الفيلم، أو كانت الفكرة مقدمة إليه من طرف آخر.\n• أن يتعاون مع مدير الإنتاج تعاونًا وثيقًا للتأكد من أن العمل يسير داخل حدود الميزانية الخاصة بالفيلم.\n• أن يشارك في جميع مراحل اختيار الممثلين والممثلات.\n• أن يكون قريبًا جدًّا من المنسِّق الفني أثناء عمليات تصميم المناظر أو الديكورات والملابس.\n• أن يشارك بإيجابية في تحديد توقيتات مراحل تنفيذ الفيلم، خاصة ما يتعلق بجداول التصوير.\n• أن يتعاون مع مدير التصوير في اختيار نوعية الإضاءة اللازمة لكل مشهد وفي الاستعدادات اللازمة لتصوير كل لقطة.\n• أن يوجه ويراقب ويعدِّل أداء الممثلين أثناء التدريبات أو البروفات وأثناء التصوير.\n• أن يكون قادرًا على تخيُّل الصورة الكاملة والنهائية للفيلم، حتى يستطيع قيادة العمل أثناء التصوير، خاصة أن التصوير لا يتم وفقًا لتسلسل المَشاهد واللقطات في السيناريو.\n• أن يراجع الطبعات اليومية السريعة صباح كل يوم للتأكد من نتيجة عمل اليوم السابق.\n• وأخيرًا، أن يتابع وأن يقود مرحلة التوليف، وأن تكون له الكلمة الفصل في كل ما تتطلبه تلك المرحلة من قرارات فنية.\nتاريخيًّا، اختلف دور المُخرج، وتراوحت دائرة نفوذه بين النقصان والاكتمال باختلاف مراحل تطور السينما كفنّ وكصناعة. ففي البدايات الأولى من مسيرة السينما، كان المُخرج شخصية متميِّزة تفرض رؤيتها الذاتية على كافة عناصر الإنتاج السينمائي، ومن خلال هذه الحرية المطلقة حقق المُخرجون الأوائل إنجازات فردية رائعة، كما أسهموا في تطور وتقدم فن السينما. ويكفي لتأكيد ذلك أن نتأمل أعمال مُخرج مثل الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith.\nورغم تلك الحرية، فإن التوترات بين الشركة المنتِجة للفيلم ومُخرجه، أو الصراع بين المال والفن، كان قائمًا منذ البداية، حتى أن غريفيث نفسه اضطر خلال مرحلة مهمة من حياته إلى ترك العمل مع شركة بيوغراف Biograph والانتقال إلى شركة ميوتوال Mutual سعيًا وراء الحصول على قدْر معقول من حريته كمُخرج.\nحالة المُخرج الألماني الشهير فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau تقدِّم لنا وجهًا آخر من أوجه ذلك الصراع، فقد جاء مورناو إلى هوليوود في العشرينيات من القرن العشرين بناء على دعوة ملِحّة، ليُخرج فيلمه الرائع الشروق Sunrise، إلّا أنه فقدَ بريقه ونفوذه بعد أن حقق الفيلم إيرادات منخفضة، وأصبحت أعماله التالية عرضة لتدخُّلات عديدة من قِبل الشركات المنتِجة.\nدخول الصوت إلى السينما، وما تَرتّب عليه من ارتفاع تكاليف الفيلم وتعاظُم دور الاعتبارات التقنية، وضع في يد المنتِجين مزيدًا من السلطات، وجرّد المُخرجين من كثير مما كانوا يتمتعون به من استقلالية وحرية، حتى تحوّل المُخرج إلى مجرد عضو في فريق العمل الخاص بالفيلم. وهكذا أصبح المُخرج الذي كان يومًا ما المسؤول الأول والأخير عن الفيلم، مجرد منفِّذ لرؤية الشركة المنتِجة، التي سلَبَتْه حتى حق حضور جلسات العمل الخاصة بتوليف فيلمه.\nفي الخمسينيات من القرن العشرين، ومع ظهور نظرية المؤلِّف Auteur Theory في فرنسا من خلال الكتابات النقدية للناقد الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut، التي كان ينشرها في مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma قبل أن يتحوّل إلى الإخراج السينمائي، كما يقول الناقد السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols في الجزء الأول من كتابه أفلام وأساليب Movies and Methods، الذي نشر عام 1976، تغيَّرت الأوضاع في هوليوود بعض الشيء، واستطاع مُخرجون متميِّزون مثل هاوارد هوكس Howard Hawks ونيكولاس راي Nicholas Ray وألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock أن يقهروا نظام النجومية Star system الذي أفرزه ورعاه نظام الستديو، بل واستطاعوا أن يتحولوا هم إلى نجوم.\nفي الستينيات، ومع انهيار نظام الستديو في هوليوود، وتطوُّر السينما الأوروبية، وظهور مُخرجين أوروبيين كبار من أمثال فرانسوا تروفو وجان لوك غودار Jean-Luc Godard في فرنسا، وميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni وفيديريكو فيلليني Federico Fellini في إيطاليا، وإنغمار برغمان Ingmar Bergman في السويد، ومع ما حققته أفلام هؤلاء المُخرجين من نجاحات على المستويَين الفني والجماهيري، استعاد كثير من المُخرجين الأمريكيين حريتهم واستقلاليتهم، وهو ما يبدو واضحًا في الأعمال التي أخرجها في تلك الفترة مُخرجون مثل آرثر بن Arthur Penn وجون فرانكنهايمر John Frankenheimer وستانلي كوبريك Stanley Kubrick.\nثم جاءت السبعينيات لتعلن عن مولد جيل جديد من المُخرجين الأمريكيين الشباب الذين يُعرفون بأطفال السينما المشاغبين Movie brats، أمثال بيتر بوغدانوفيتش Peter Bogdanovich وفرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola وستيفن سبيلبيرغ Steven Spielberg ومارتن سكورسيزي Martin Scorsese وجورج لوكاس George Lucas، وهو الجيل الذي أعاد للمُخرج الأمريكي اعتباره مرة أخرى، مؤكدين أنه المسؤول الأول والأخير عن الفيلم شكلًا ومضمونًا، وأنه بالتالي الأب الشرعي لنجاح الفيلم أو فشله.\nولكن، قبل أن ينتهي القرن الماضي، دار الزمن دورة عكسية أخرى، فمع الارتفاع المخيف في نفقات الإنتاج السينمائي بسبب التطور التقني المذهل في مجالات صناعة السينما، انتقلت السيطرة مرة أخرى إلى المنتِج، وبدأ دور المُخرج في التراجع، فيما عدا مجموعة لا يتجاوز عددها أصابع الكفَين، وربما الكف الواحدة.\nتداوُل السلطة المستمر بين المُخرجين والمنتِجين، ربما يكون أحد الأسباب التي دفعت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى القول إن المُخرجين ينقسمون إلى فريقَين:\n• المُخرج الصنايعي أو الحِرفي Craftsman director، وهو شخص يتمتع بالقدرة على تحويل السيناريو المكتوب على الورق إلى فيلم سينمائي ينبض بالحياة، وهو ما يعني أنه ملِمّ بكافة تفاصيل ومتطلبات عملية الإنتاج السينمائي الدرامية والتقنية.\n• المُخرج الذاتي أو الشخصاني Personal director، وهو الشخص الذي تكون نسبة أو درجة مشاركته في صناعة الفيلم واسعة جدًّا، فالفيلم بالنسبة إلى ذلك المُخرج يبدأ بفكرة يؤمن بها إيمانًا شخصيًّا كبيرًا، ويؤمن بأهمية تقديمها للمُشاهدين من خلال فيلم سينمائي، وبعد اكتمال ملامح الفكرة يقوم المُخرج، بمفرده في معظم الحالات، وبالاشتراك مع كاتب آخر أحيانًا، بتطوير تلك الفكرة وصولًا بها إلى السيناريو النهائي.\nويضرب بيفر المثل بالمُخرج وُودي ألِن Woody Allen وفيلمَيه نقطة الفوز Match Point الذي أخرجه عام 2005، وفيكي كريستينا برشلونة Vicky Christina Barcelona الذي أخرجه عام 2008.","page":null,"uri":null},{"id":680975,"arabic":"شركة توزيع سينمائي","english":"Film distribution company","french":null,"description":"شركة تتوَلّى توزيع الأفلام السينمائية، خاصة الروائية الطويلة، مقابل عمولة تتقضاها من دُور العرض. والتوزيع مُصطلَح ذو مفهوم واسع، إذ يعني عملية تسويق الفيلم، كما يعني توزيع نُسَخ الفيلم على دُور العرض، بما يتطلبه ذلك من ترتيبات تشمل النقل والتسليم، كما يعني عمليات ترويج الفيلم بأشكالها المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":680976,"arabic":"الموزع السينمائي","english":"Film distributor","french":null,"description":"شركة تتوَلّى توزيع الأفلام السينمائية، خاصة الروائية الطويلة، مقابل عمولة تتقضاها من دُور العرض. والتوزيع مُصطلَح ذو مفهوم واسع، إذ يعني عملية تسويق الفيلم، كما يعني توزيع نُسَخ الفيلم على دُور العرض، بما يتطلبه ذلك من ترتيبات تشمل النقل والتسليم، كما يعني عمليات ترويج الفيلم بأشكالها المختلفة.\nبكلمات أخرى، وعلى حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، التوزيع هو ذلك القطاع المهم من بين قطاعات صناعة السينما الذي يتحمل مسؤولية وصول الفيلم إلى مرحلة العرض على المشاهدين في دُور العرض السينمائي، بكل ما يتطلبه تحقيق ذلك الهدف من عمليات شحن ونقل العدد المناسب من نُسَخ العرض إلى المكان الصحيح في التوقيت الصحيح، وقبل ذلك كله الإجابة عن السؤال الذي يصعب الاتفاق على إجابة محدَّدة له، أيّ نوع من الأفلام يجب عرضه في مكان معيَّن.\nتاريخيًّا، مرت أنظمة أو استراتيجيات التوزيع السينمائي في الولايات المتحدة بعدّة مراحل مهمة، نوجزها فيما يلي:\n• في عام 1909، شكلت شركات الإنتاج السينمائي التسع الرئيسية ما عُرف بشركة براءت الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وذلك بغرض ممارسة نوع من التحكُّم المركزي في كافة الاختراعات المتعلقة بصناعة السينما، خاصة فيما يتعلق بالفيلم الخام ومعدّات التصوير والعرض، وأيضًا بغرض الانفراد بحقوق توزيع ما ينتجونه من أفلام.\n• قبل أن ينتهي العقد الأول من القرن العشرين ظهرت مجموعة من الشركات المستقلة، واستطاعت أن تنزع لنفسها حق توزيع ما ينتجه أصحابها من أفلام.\n• الغريب أن هذه الشركات المستقلة تحولت خلال فترة زمنية وجيزة إلى ما عُرف باسم الخمس الكبيرة Big Five، ودانت لها السيطرة على كل ما يتعلق بصناعة السينما في الولايات المتحدة.\n• مع منتصف العشرينيات، كانت دُور العرض التي تمتلكها تلك الشركات الكبرى، منفردة، تعرض الغالبية العظمى مما ينتَج من أفلام في الولايات المتحدة، بما يعني القدرة على التحكُّم في عرض وعدم عرض ما ينتجه غيرها.\n• في عام 1948، أصدرت المحكمة العليا الأمريكية حكمها الشهير المعروف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر تلك الشركات على التخلّي عن دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عملية الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض.\n• مع بداية التسعينيات، ومع تحوُّل الشركات الكبرى إلى شركات تابعة لكيانات عملاقة متعدِّدة الجنسيات أو أُحادية الجنسية، ومع ارتفاع تكلفة الإنتاج السينمائي، اكتسبت عملية التوزيع أهمية أكبر وأصبحت مهمة صعبة لا يقوى على القيام بها سوى عدد قليل من الشركات.\nفي الولايات المتحدة، يتم توقيع عقْد بين شركة الإنتاج وشركة التوزيع لمدة سبع سنوات، بغضّ النظر عن عدد الأفلام التي سوف يتم إنتاجها وتوزيعها خلال فترة سريان العقد. خلال تلك الفترة تكون شركة التوزيع مسؤولة عن كل ما يضمن وصول الفيلم إلى قاعة العرض، وكل ما يجعله معروفًا ومطلوبًا من قِبل المشاهدين، وهو الأمر الذي يعني أن الموزِّع مسؤول عن:\n• نفقات طباعة نُسَخ العرض ونفقات نقلها وتداوُلها.\n• نفقات الدعاية والإعلان، بالتقاسم مع أصحاب دُور العرض.\nأما الاتفاقات التي تنظم العلاقة بين الموزِّع ودُور العرض فتختلف باختلاف المكان والزمان وحتى باختلاف الأفلام. فعلى سبيل المثال، عندما تشير توقعات الخبراء إلى أن فيلمًا سوف يحقق إيرادات عالية جدًّا Blockbuster، فإن الموزِّع في تلك الحالة يصرّ على أن يكون رسم إيجار الفيلم خلال الأسبوع الأول 90 في المائة من إيرادات شبّاك التذاكر، وذلك بعد خصم النفقات الأساسية التي تتكبدها دار العرض والتي تُعرف باسم House expense أو House allowance أو House nut، على أن تتناقص النسبة التي يتقاضاها الموزِّع بعد ذلك أسبوعيًّا.\nيحقق التوزيع الداخلي في الولايات المتحدة نحو 40 في المائة من عائدات الفيلم، وتصل عمليات التوزيع تلك إلى ذروتها خلال ثلاث فترات زمنية هي:\n• الفترة الأولى هي الأشهُر التي تقع بين يوم التذكُّر Memorial Day الذي يُحتفل به في يوم الاثنين الأخير من شهر أيار/مايو، ويوم العمل Labor Day الذي يُحتفل به في يوم الاثنين الأول من شهر أيلول/سبتمبر، فخلال تلك الفترة يعود الشباب إلى منازلهم من المدارس، ويقضي الكبار عطلة طويلة.\n• الفترة الثانية هي الفترة التي تقع في العطلة بين عيدَي الميلاد ورأس السنة الجديدة.\n• الفترة الثالثة هي شهور الصيف.\nالفترتان الأولى والثانية تشبهان فترتَي العرض الأول الرئيسيتين في مصر، خلال عطلة عيد الفطر وخلال عطلة عيد الأضحى، أما الفترة الثالثة فتتطابق مع شهور الصيف في مصر والتي تبدأ عادة بانتهاء امتحانات الثانوية العامة.\nبالإضافة إلى التوزيع الداخلي، تعتمد السينما الأمريكية على التوزيع الخارجي اعتمادًا كبيرًا، خاصة إذا علمنا أنه يحقق لصناعة السينما الأمريكية نحو 40 في المائة من إجمالي إيراداتها، متساويًا في ذلك مع إيرادات التوزيع الداخلي، وهي نسبة إذا تُرجمت إلى أرقام يتبيّن أن التوزيع الخارجي يحقق للسينما الأمريكية أكثر من ثلاثة مليارات دولار في العام الواحد، وهو رقم يتفق مع حقيقة أن الأفلام الأمريكية تشكل نحو 75 في المائة من الأفلام المعروضة في أوروبا وحدها.","page":null,"uri":null},{"id":680977,"arabic":"صناعة السينما","english":"Filmdom","french":null,"description":"مُصطلَح قديم يعود إلى أوائل القرن العشرين، يُقصد به صناعة السينما بكافة فروعها وتخصُّصاتها، كما يُقصد به في بعض الأحيان العاملون في أيّ ميدان من ميادين صناعة السينما، ويندر أن نصادف هذا المُصطلَح اليوم، إلّا عند مطالعة كتاب قديم عن السينما.","page":null,"uri":null},{"id":680978,"arabic":"أسطوانة تجفيف الفيلم","english":"Film drying drum","french":null,"description":"جزء مهم من مُكوِّنات معمل تظهير وتحميض الأفلام السينمائية، يُستخدم لتجفيف الفيلم بعد انتهاء كافة مراحل التظهير والتحميض وقبل وصول الفيلم إلى مكَبّ الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":680979,"arabic":"التوليف السينمائي","english":"Film editing","french":null,"description":"في عبارة بسيطة وقصيرة يعرِّف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary التوليف بأنه عملية اختيار Selecting وترتيب Arranging وتجميع Assembling الفيلم ومَسار الصوت، في تطور قصصي إيقاعي ومنطقي.\nويحدِّد سينغلتون وكونراد المراحل التي تمر بها عملية التوليف فيما يلي:\n• التوليف الأولي أو التقريبي Rough cut، ويمثل أولى مراحل الترتيب المنطقي للقطات المختارة.\n• التوليف المحسَّن Fine cut، ويمثل نسخة أكثر تهذيبًا، تتخلص مما لا لزوم له، خاصة فيما يتعلق ببدايات اللقطات ونهاياتها، كما تتخلص من بعض اللقطات.\n• التوليف النهائي Final cut، وهو النسخة النهائية التي سوف تُطابَق مع النسخة السالبة، للوصول إلى النسخة السالبة النهائية التي تُطبع منها نُسَخ العرض.\nمن ناحية أخرى، يصف ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary التوليف بأنه العملية التي يتم من خلالها تجميع المواد الفيلمية Footage التي تتضمَّن لقطات الفيلم، من أجل خلْق مجموعة من المعاني التي لا تتضمَّنها على الإطلاق تلك اللقطات منفصلة.\nويضيف بلاندفورد وهيلليير وغرانت أن الغالبية العظمى من عمليات التوليف Edits تظهر على الشاشة في صورة سلسلة من التقطيعات Cuts التي تقود مشهدًا ما إلى الانتهاء ليبدأ مشهد آخر دونما فاصل مرئي، وذلك على الرغم من شيوع بعض الأدوات الانتقالية التي يسهل ملاحظتها أو الإحساس بوجودها، مثل المزج Dissolve والمسح Wipe والظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out.\nورغم أن بعض السينمائيين يستخدمون كلمة تقطيع Cutting وكلمة توليف بالتبادل وكأنهما يمثلان مُصطلَحًا أُحادي المعنى ثنائي اللفظ، فإن بعض الأكاديميين مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرفضون ذلك الخلْط، حيث يرى هؤلاء أن مُصطلَح \"تقطيع\" يتّسم بمحدودية ضيقة، حيث لا يعكس سوى الإحساس الميكانيكي بعملية قصقصة Snipping الفيلم لتقسيمه إلى قطع صغيرة، ثم إعادة تجميع هذه القطع الصغيرة مرة أخرى، متجاهلًا كافة المهارات التقنية والدرامية والفنية التي يحتاج إليها الفيلم ليمضي قُدُمًا بشكل صحيح على طريق التحوُّل إلى كيان كلي متكامل. كما أن مُصطلَح تقطيع يتجاهل عمليات المزج Mixing المختلفة التي تمر بها مَسارات الصوت المختلفة، وعمليات التكامل بين مَسارات الصوت وشريط الصورة.\nفي المراحل الأولى من عمر السينما، كان الفيلم عبارة عن حدث واحد متصل، يتم تصويره في لقطة واحدة بواسطة كاميرا ثابتة. ورغم أن تاريخ السينما يؤكد أن بعض مُخرجي ما يُعرف بمدرسة برايتون Brighton School في بريطانيا قد استطاعوا أن يقدموا شكلًا من أشكال الابتكار الإبداعي من خلال أسلوبهم الخاص في استخدام الكاميرا ومن خلال ما يمكن أن نعتبره نوعًا من التوليف مع مطلع القرن العشرين، فإن معظم هذه الأعمال لا تعدو كونها سطورًا في كتب تاريخ السينما بعد أن فُقدت مجموعة كبيرة من تلك الأفلام.\nمن هنا، كان طبيعيًّا أن يذهب فضْل اكتشاف واستخدام بعض أساليب التوليف الأساسية إلى المُخرج إدوين بورتر Edwin S. Porter، وذلك من خلال فيلمَيه المهمَّين حياة إطفائي أمريكي The Life of An American Fireman، وسرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery، اللذَين أخرجهما لحساب شركة إديسون The Edison Company عام 1903. ففي الفيلمَين استخدم بورتر أسلوب التقطيع التبادُلي Cross-cutting بين حدثَين متوازيَين، بينهما علاقة موضوعية، من أجل خلْق بناء روائي واحد. كما أنه استخدم في الفيلمَين شكلًا من أشكال اللقطات التي نعرفها اليوم باسم اللقطات المقرَّبة Close-ups. أما الرجل الذي يعود إليه فضْل إرساء المفاهيم الأساسية لفن التوليف السينمائي كما نعرفه اليوم فهو المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، الذي استطاع أن:\n• يطور أسلوب التقطيع الذي يؤدي إلى التتابُع السلس Continuity، وهو ما منحه القدرة على التحكُّم في البناء الدرامي والإيقاع الوجداني للفيلم.\n• يطور فكرة التقطيع المتوازي Parallel cutting لخلْق نوع من التكامل بين عناصر الفيلم ونوع من التشويق Suspense.\n• يكسر أُحادية زاوية رؤية المشهد من خلال استخدام مجموعة من اللقطات المختلفة الزوايا والأحجام، وهو الأمر الذي أتاح له التحكُّم في نقاط التركيز داخل المشهد، وضمان عدم وقوع المُشاهد في حالة من الملل.\n• يَستخدم أسلوب المُجانَبة والمُغايَرة Juxstaposing بين اللقطات والمَشاهد لإيصال مَعانٍ رمزية لا يتضمَّنها أيّ من تلك اللقطات أو المَشاهد منفردًا.\nونواصل رحلتنا مع ما يمكن أن نطلق عليه تاريخ فن التوليف السينمائي، لنجد أن السينمائيين الروس، انطلاقًا من نموذج غريفيث، تقدموا خطوة جديدة إلى الأمام، حيث نظروا إلى اللقطة السينمائية باعتبارها جزءًا من كلٍ أكبر، ومن ثم كانت كل لقطة بالنسبة إليهم شيئًا ناقصًا، لا يَكتمل إلّا ضمن سياق يضمّها وغيرها من اللقطات، وهو ما يُطلِق عليه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms اسم نظرية المونتاج المفاهيمي Conceptual montage، وهي نظرية عامة تقوم، من وجْهة نظرنا، على عمودَين ربما يراهما الكثيرون متعارضَين، ونراهما متكاملَين. هذان العمودان هما:\n• نظرية المونتاج التصادُمي أو التعارُضي Collision Montage Theory التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein، الذي كان يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكل بدورها مقدمة لصراع جدلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان آيزنشتاين يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدلي، أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تتابُع تقليدي لتلك اللقطات.\n• نظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage Theory التي تبنّاها المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin الذي كان يرى أن لقطات المشهد يجب أن تكون مترابطة ترابطًا منطقيًّا طبيعيًّا كحلقات السلسلة، وأن تَتابُع هذه اللقطات وتدفُّقها يجب أن يعملا على توجيه انتباه المُشاهد، ودفْع الخط الدرامي قُدُمًا، وتأسيس وتعميق الفكرة الأساسية، بالإضافة إلى ضرورة إثارة استجابة نفسية وعاطفية لدى المشاهدين. كما كان بودوفكين يحرص على أن تكون تلك العلاقة الترابطية بين لقطات الفيلم ومَشاهده وسياقاته، علاقة تتميَّز بالبراعة والرقة أكثر من كونها معرقِلة أو معوِّقة، وأن تكون سَلِسة متدفقة، لا أن تكون صادمة أو مروِّعة أو باعثة على الدهشة.\nوهكذا فقد اتفق الرجلان، آيزنشتاين وبودوفكين، على أن تَتابُع اللقطات هو وسيلة السينمائي في التعبير عن نفسه ونقْل رسالته إلى المُشاهد، وإن اختلفا في أسلوب ترتيبها.\nونعود مرة أخرى إلى التأريخ لنرى أن أسلوب التوليف الذي سوف يصبح فيما بعد الأكثر انتشارًا بدأ في ألمانيا من خلال الأفلام الصامتة التي أخرجها جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst، ثم تطور في هوليوود خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، وهو أسلوب يتمثل في القَطْع غير المنظور Invisible cutting والقَطْع الموظف لخدمة التتابُع Continuity، حيث تكون الغلبة لعنصر القَصّ أو الحكي، وحيث لا يشعر المُشاهد بتتابُع القَطْعات، وبمسألة التلاعُب Manipulation بالزمان والمكان. غير أن ذلك لا يعني أنه لم تكن هناك أساليب تُخالف ذلك الأسلوب وتختلف معه، مثل أسلوب اللقطات أو الإلتِقاطات الطويلة Long takes وأسلوب بؤرة التركيز التي تنتقل من مكان إلى آخر داخل اللقطة Shifting focus، وهو الأسلوب الذي تمثله بشكل جيد الأفلام التي أخرجها المُخرج الفرنسي جان رينوار Jean Renoir، خاصة تلك التي أخرجها خلال الثلاثينيات.\nوأخيرًا، فإن مهمة المُوَلِّف لا تقتصر على الجانب التقني فقط كما يعتقد الكثيرون، فالإسهامات الفنية للمُوَلِّف يمكن، في بعض الحالات، أن تصل إلى حجم الإسهامات الفنية للمُخرج، كما يقول سينغلتون وكونراد، اللذان يضيفان أن المُوَلِّف الجيد يستطيع أن يحوِّل مادّة فيلمية عادية، عن طريق التقطيع والتقطيع البَيْني الفنيَّين Artful cutting and intercutting وبإضافة الموسيقى المناسبة، إلى قطعة فيلمية مثيرة.\nمن هنا، فإنه من الطبيعي أن نعرف أن عددًا غير قليل من المُخرجين قد بدءوا حياتهم العملية كمُوَلِّفين، ومنهم:\n• روبرت وايز Robert Wise الذي قام بتوليف فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• هال آشبي Hall Ashby الذي كان قد فاز بأوسكار أفضل توليف عن فيلم في لهيب الليل In the Heat of the Night الذي أخرجه نورمان جيويسون Norman Jewison عام 1967.\nوفي مصر، بدأ مُخرجون كُثر حياتهم بالعمل في مجال التوليف السينمائي، من أبرزهم نيازي مصطفى وصلاح أبو سيف.","page":null,"uri":null},{"id":680980,"arabic":"المولف السينمائي","english":"Film editor","french":null,"description":"الفني المسؤول عن المراحل أو الخطوات المختلفة لعملية توليف الفيلم، وهي مهمة لا تقتصر على الجانب التقني فقط كما يعتقد الكثيرون، فالإسهامات الفنية للمُوَلِّف يمكن، في بعض الحالات، أن تصل إلى حجم الإسهامات الفنية للمُخرج، كما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، حيث يضيفان أن المُوَلِّف الجيد يستطيع أن يحول مادّة فيلمية عادية، عن طريق التقطيع والتقطيع البَيْني الفنيَّين Artful cutting and intercutting، وبإضافة الموسيقى المناسبة، إلى قطعة فيلمية مثيرة.\nمن هنا فإنه من الطبيعي أن نعرف أن عددًا غير قليل من المُخرجين قد بدءوا حياتهم العملية كمُوَلِّفين، من هؤلاء:\n• روبرت وايز Robert Wise الذي قام بتوليف فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• هال آشبي Hall Ashby الذي كان قد فاز بأوسكار أفضل توليف عن فيلم في لهيب الليل In the Heat of the Night الذي أخرجه نورمان جيويسون Norman Jewison عام 1967.\nوفي مصر، بدأ مُخرجون كثيرون حياتهم بالعمل في مجال التوليف السينمائي، من أبرز هؤلاء نيازي مصطفى وصلاح أبو سيف، وغيرهما.","page":null,"uri":null},{"id":680981,"arabic":"الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion","french":null,"description":"الطبقة التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، المُذابة في الهلام أو الجيلاتين، والتي تُنشر على سطح دعامة الفيلم، يستوي في ذلك أن تكون تلك الدعامة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، التي استُعملت منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، أو من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، أو من البولْيِستر Polyester، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام.\nفي حالة الفيلم الأبيض والأسود، فإن الصورة الكامنة Latent picture تتكوَّن عندما يتم تعريض الطبقة الحساسة للضوء، غير أنها لا تظهر للعين إلّا بعد أن يتم تحويل أملاح الفضة إلى أملاح سوداء خلال مرحلة التظهير.\nأما في حالة الفيلم الملوَّن، فإن الطبقة الحساسة تتكوَّن من ثلاث طبقات متراكبة لكنها منفصلة، يحتوي كل منها على مُزاوج كيميائي يتميَّز بالحساسية تجاه واحد من الألوان الرئيسية الثلاثة، وتكون مجتمعةً مسؤولة عن تكوين الصورة الملوَّنة.\nوفي الحالتَين، حالة التصوير الملوَّن وحالة التصوير غير الملوَّن، فإن مستوى جودة الصورة يعتمد على عنصرَين مهمَين هما:\n• مُكوِّنات وتركيبة الطبقة الحساسة.\n• مساحة الطبقة الحساسة أو أبعاد الطبقة الحساسة.\nمن الناحية الشكلية، فإن الوجه الذي يحمل الطبقة الحساسة يكون عادة أكثر قتامة من القاعدة، أما من ناحية تَمَوضُع الطبقة الحساسة فإن عملية لفّ الفيلم تتم بطريقتَين:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.\nمن ناحية أخرى، عندما تكون الطبقة الحساسة في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع A-type، وأن لفّة الفيلم هي من النوع A-wind، أما عندما تكون قاعدة الفيلم في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع B-type، وأن لفّة الفيلم هي من النوع B-wind.\nمن هنا، فإن جميع النُسَخ الموجبة المطبوعة مباشرة من نسخة سالبة، سواء من قياس 35 مم أو من قياس 16 مم، تُعرض في وضْع تكون فيه القاعدة في مواجهة عدسة جهاز العرض. أما الأفلام العكسية من قياس 16 مم، فإنها تُعرض في وضْع تكون فيه الطبقة الحساسة في مواجهة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680982,"arabic":"خبزة أو عجينة الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion batch","french":null,"description":"كمية من العجينة التي تُحضَّر دفعة واحدة لتصنيع كمية معيَّنة من الطبقة الحساسة للفيلم التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، والتي تغطّى بها دعامة أو قاعدة الفيلم الخام.\nورغم أن شركات تصنيع هذه العجينة تبذل قصارى جهودها، وتوظف أرقى الوسائل التكنولوجية، لضمان أن تكون الكميات المنتَجة من هذه الطبقة الحساسة متطابقةَ المواصفات بغضّ النظر عن تاريخ تصنيعها، فالوصول بمواصفات العجنات المختلفة إلى درجة التطابق الكامل أمر ثبت أنه صعب بل مستحيل.\nمن هنا، وفي محاولة لتلافي ما قد ينتج عن عدم التطابق هذا من مشاكل، تمنح الشركات المنتِجة لكل كمية من الأفلام التي تُنتَج من عجنة واحدة، رقمًا خاصًا بها، يُعرف برقم العجنة، وهو رقم يوضع على كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام التي أُنتجت من عجنة واحدة، أي تلك التي أُنتجت من خلطة تم إعدادها مرة واحدة، والتي تتمتع، بالتالي، بتطابُق كامل في المواصفات القياسية، خاصة من حيث السرعة، أي درجة الحساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":680983,"arabic":"الطبقة الحساسة للفيلم نحو الداخل","english":"Film emulsion in","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحدة من طريقتَين للفّ الفيلم أو تعبئته وهما:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.","page":null,"uri":null},{"id":680984,"arabic":"رقم الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion number","french":null,"description":"نظرًا لاستحالة التطابُق بين الأفلام التي تُنتَج من خلال عجنات مختلفة، ابتكر صانعو الأفلام الخام ما يُعرف برقم العجنة أو رقم الطبقة الحساسة، وهو رقم يوضع على كل بَكرة من بَكرات الفيلم الخام التي أُنتجت من عجنة واحدة، أي تلك التي أُنتجت من خلطة تم إعدادها مرة واحدة، والتي تتمتع، بالتالي، بتطابُق كامل في المواصفات القياسية، خاصة من حيث السرعة، أي درجة الحساسية للضوء.\nيساعد رقمُ العجنة المصوِّرَ السينمائي على التأكد من أنه يستخدم في تصوير الفيلم بَكرات من الخام الذي أُنتج من خلال عجنة واحدة، والذي يتصف بدرجة موحَّدة من الحساسية، كما يساعد رقمُ العجنة المصوِّرَ على التعرُّف على زمن انتهاء صلاحية الفيلم الخام.","page":null,"uri":null},{"id":680985,"arabic":"الطبقة الحساسة للفيلم نحو الخارج","english":"Film emulsion out","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحدة من طريقتين للفّ الفيلم أو تعبئته وهما:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المعبأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.","page":null,"uri":null},{"id":680986,"arabic":"تراكم الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion pileup","french":null,"description":"تراكُم الجُسَيمات الصغيرة لمُكوِّنات الطبقة الحساسة خلْف بوابة الكاميرا أو بوابة جهاز العرض، بسبب عدم وجود رطوبة تحيط بالفيلم الخام، أو بسبب عدم تجفيف الفيلم جيدًا قبل تركيبه على جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":680987,"arabic":"وضع الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion position","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وضْع أو تَمَوضُع الطبقة الحساسة للفيلم أثناء عملية لفّ الفيلم أو تعبئته، وفي هذا المجال تأخذ تلك الطبقة واحدًا من الوضعَين التاليين:\n• الوضع الأول، وهو المعمول به في الولايات المتحدة، تكون فيه الطبقة الحساسة للفيلم المعبأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الوضع الثاني، وهو المعمول به في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيه الطبقة الحساسة للفيلم المعبأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.","page":null,"uri":null},{"id":680988,"arabic":"خدوش الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion scratch","french":null,"description":"خدوش تظهر على السطح الحساس للفيلم نتيجة احتكاك غير طبيعي داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو داخل المعمل أثناء التحميض، أو أثناء عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680989,"arabic":"ناحية الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion side","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film emulsion position، لذا يُرجى مراجعته، ومراجعة مُصطلَح Film emulsion.","page":null,"uri":null},{"id":680990,"arabic":"سرعة الطبقة الحساسة للفيلم","english":"Film emulsion speed","french":null,"description":"تعبير عام يُقصد به درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم التي تُعرف أحيانًا باسم سرعة الفيلم، من هنا فإن الطبقة الحساسة السريعة هي الطبقة الأكثر حساسية للضوء، والطبقة الحساسة البطيئة هي الطبقة الأقل حساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":680991,"arabic":"دليل نهاية الفيلم","english":"Film end trailer","french":null,"description":"قطعة فارغة من شريط سينمائي تلحق بنهاية بَكرة الفيلم لتسهيل عملية لفّ الشريط على البَكرة. كانت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS قد ألْزَمت صانعي الأفلام بوَضْعه بعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يهدف ذلك الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزُّق عند انتهاء العرض. وقد ظل هذا النظام مستخدَمًا في عدد كبير من بلدان العالم، إلى أن تمّ استبداله عام 1967 بالنظام المعمول به حاليًّا والمعروف باسم الدليل العالمي Universal Leader، وهو من تصميم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE.","page":null,"uri":null},{"id":680992,"arabic":"ملحمة فيلمية","english":"Film epic","french":null,"description":"في البدء كانت الوصايا العشر The Ten Commandments عام 1923، وبِن هور Ben-Hur عام 1926، وكانا فيلمَين ناجحَين، وحققا إيرادات هائلة، حتى أنه قد أعيد إنتاجهما، وأضيف إليهما الصوت، لنشاهد الوصايا العشر مرة أخرى عام 1956، وبِن هور مرة ثانية عام 1959. لكن كان هناك أيضًا فيلم كليوباترا Cleopatra عام 1963، وكان باهظ التكاليف، محدود الإيرادات، حتى أنه دمر ذلك الصنف من الأفلام Film genre، بل وأوشك أن يدمر هوليوود نفسها.\nهكذا بدأت سوزان هيوارد Susan Hayward صاحبة كتاب دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، حديثها عن الفيلم الملحمة. ورغم جمال الاستهلال، فإن فهم ملحمة الفيلم الملحمة، يحتِّم علينا أن نعود إلى ما قبل البدء، إن صح أن يكون قبل البدء بدءٌ أكثر قِدَمًا.\nالملحمة بشكل عام، وكما يعرِّفها الدكتور ثروت عكاشة صاحب \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، هي \"القصيدة القصصية المسهَبة التي تتغنّى بمآثر البطولة في أَجَلّ أسلوب وأجزله، وتهدف إلى تمجيد مُثُل جماعية عظيمة، دينية أو وطنية أو إنسانية، بسرد مآثر بطلٍ حقيقي أو أسطوري تتجسد فيه هذه المُثُل\". ويشير عكاشة إلى وجود نوع آخر من الملاحم هو ما يُعرف بالملحمة الشعبية، التي تعيش من خلال النقل مشافَهة والتكرار وتَجَزّؤ السرد، الأمر الذي يدل، من وجْهة نظره، على أنها لم تكن نتاج زمن واحد أو قريحة واحدة. ويرى عكاشة أن سيرة أبو زيد الهلالي أقرب ما عند العرب إلى هذا النوع.\nأما في السينما، وهي ما يعنينا هنا في المقام الأول، فإن مُصطلَح الفيلم الملحمة يُقصد به أعمال سينمائية تُرصَد لها ميزانيات هائلة، ويُحشَد لها عشرات، وأحيانًا مئات الممثلين، وهي أفلام ذات أبعاد عظيمة، ومَشاهد أخاذة، وأحداث تهتم بالحَبْكة اهتمامًا لا يقل عن اهتمامها بالشخصيات، وتُعنى بالأعمال البطولية أكثر مما تُعنى بالفضائل الأخلاقية.\nوالبطل في هذه الأفلام شخصية عظيمة، محارب لا يشق له غبار، وعاشق لا يداني رقته عاشق آخر. باختصار، هو شخص يتفوق حتى على الحياة التي يحياها والعصر الذي يعيش فيه. غير أن هذه المواصفات العظيمة كانت تُقدَّم على الشاشة مغلَّفة برداء من التبسيط والوجدانية واللاواقعية الهوليوودية Hollywood simplicity, sentimentality, and unreality، ودون أن يكون لشخصية البطل أيّ امتداد أو تأثير يتخطى حدود مجتمعه، على حد تعبير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary.\nويضرب كونيغسبرغ المثل بعدد من الأفلام التي تتمتع بتلك المواصفات، والتي تشترك جميعها في كونها تتعرّض لثقافات تنتمي إلى أزمان بعيدة، وفي كونها تهبط بالخلفيات التاريخية لتلك الأفلام إلى الحد الذي يجعلها أقرب إلى ما تقدمه القصص المرسومة Comic books. من هذه الأفلام:\n• مَولد أُمّة The Birth of a Nation الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915، والذي يُعَدّ أعظم فيلم ملحمي أُنتج في عصر السينما الصامتة، رغم ما شابَهُ من قِصَر نظر اجتماعي Social myopia في معالجة القضايا التي تصدّى لها.\n• الوصايا العشر The Ten Commandments الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille عام 1923، والنسخة الناطقة من الفيلم نفسه التي أعاد دي ميل إخراجها بنفسه عام 1956.\n• بِن هور Ben-Hur الذي أخرجه فريد نيبلو Fred Niblo عام 1926، والنسخة الناطقة من الفيلم نفسه التي أخرجها ويليام وايلر William Wyler عام 1959.\n• لورانس العرب Lawrence of Arabia الذي أخرجه دايفيد لين David Lean عام 1962، والذي يُعَدّ واحدًا من أفضل الأفلام الملحمية على مر العصور.\nغير أنني لا أملك سوى أن أختلف بشدّة مع وجْهة نظر كونيغسبرغ هذه، لِما تتصف به من تعميم، خاصة فيما يتعلق بجزئية قصور شخصيات تلك الأفلام عن تَجاوز حدود مجتمعها، وكذلك ما أسماه هبوط تلك الأفلام بالخلفية التاريخية التي تدور فيها أحداثها، إلى الحد الذي يجعلها أقرب إلى ما تقدمه القصص الكرتونية المصوَّرة. فإذا كان ما ذكره كونيغسبرغ يمثّل بصدق عددًا من أفلام الملحمة الأمريكية، إلّا أنه يتجاهل بظلم عددًا آخر من هذه الأفلام، التي استغلت التاريخ لتناقش الواقع. وأكتفي في هذا المجال بمثالَين:\n• مَن منا يستطيع أن يتجاهل أن سيسيل دي ميل، في فيلم الوصايا العشر، عندما صوّر ما قاساه المسيحيون الأوائل من قهر واضطهاد من قِبَل النظم العسكرية الحاكمة في روما وفي مصر، إنما كان يشير بوضوح إلى ما تعانيه شعوب معاصرة من قهر نظم ديكتاتورية، عسكرية كانت أو مدنية. بل إن دي ميل قد ذهب إلى ما هو أبعد من الإشارة أو التلميح، عندما تحدث إلى الكاميرا مباشرة من خلال مدخل الفيلم Film prologue، مفصحًا عن هذه الصلة.\n• مَن منا يستطيع أن ينكر الصلة بين فيلم سبارتاكوس Spartacus الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1960، وبين ما كانت تموج به الستينيات من القرن العشرين من حرب باردة، وحركات تَحرُّر سياسي واجتماعي، حتى داخل الولايات المتحدة نفسها.\nوإذا كان كونيغسبرغ يتوقف في رصده التاريحي عند فيلم لورانس العرب، أي عند عام 1962، متجاهلًا سبارتاكوس، فإن سوزان هيوارد تضيف إلى ذلك العرض التاريخي محطة أخرى، أو محطة أخيرة، يمثلها فيلم كليوباترا الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963، حيث ترى هيوارد أنه كان بمثابة المسمار الأخير في نعش هذا النوع الفني.\nوجْهة نظر هيوارد صحيحة ومقبولة، خاصة إذا ما استعرضنا ما أحاط بالفيلم من ملابسات، أو ما لازمه من نحس، إن جاز التعبير. فقد كانت الميزانية التقديرية لإنتاج الفيلم 2 مليون دولار، غير أن اضطرار الشركة إلى تغيير المُخرج ونقل التصوير من بريطانيا إلى إيطاليا، وما استتبع ذلك من إعادة تشييد كافة مناظر أو ديكورات الفيلم، وطول الفترة التي استغرقها التنفيذ، وارتفاع أجور الفنيين بسبب التضخم، رفع التكلفة النهائية إلى 44 مليون دولار. ويكفي أن نعرف أن عقد إلزابيت تايلور Elizabeth Taylor كان ينص على أن تتقاضى مليون دولار عن دورها في هذا الفيلم، غير أن امتداد فترة التصوير، واضطرارها إلى التفرغ التام للفيلم، رفع أجرها إلى 7 ملايين دولار، أي ما يزيد عن ثلاثة أمثال الميزانية التقديرية الكلية للفيلم.\nهكذا، ورغم ما أُنفق على إنتاج الفيلم، ورغم ظهوره في أبهى وأفخم حُلّة، جاءت إيراداته الهزيلة مخيبة للآمال، حيث لم تتجاوز 26 مليون دولار. وهو فشل يذكرنا بالخسارة المادية الكبيرة التي مُني بها الفيلم الملحمة المصري \"الناصر صلاح الدين\" الذي أخرجه يوسف شاهين عام 1963، رغم الأبهة والفخامة التي ظهر عليها الفيلم، ورغم مستواه الفني الجيد، مما سبب لمُنتِجته السيدة آسيا ضربة قاصمة.\nغير أن سوزان هيوارد لا تعزو فشل فيلم كليوباترا التجاري الذريع إلى العوامل المادية فقط، حيث ترى أن الفيلم قد فشل لأن \"بَطلته كانت امرأة، زعيمة، ملكة، تنتقي وتختار الرجال، ثم بعد أن تحصل من كل منهم على ما تريد، تطيح بهم خارج حدود الزمان والمكان، أي تقتلهم. فنموذج المرأة القوية المسيطرة لم يكن نموذجًا مألوفًا ولا مقبولًا على الشاشة في ذلك الوقت، خاصة أن حركات المساواتية Feminist movement لم تكن قد ظهرت بعد\".\nمن ناحية أخرى، والكلام لا يزال لسوزان هيوارد، كانت الفترة التي ظهر فيها فيلم كليوباترا فترة خاصة في تاريخ الولايات المتحدة، فترة حكم جون كيندي John F. Kennedy، أصغر رؤساء الولايات المتحدة سنًا. وهي فترة تميَّزت بالتفاؤل والسعي نحو التغيير والإيمان بالجماعانية Collectivism، ومن ثم فقد بدا موضوع الفيلم، بمؤامراته وصراعاته، موضوعًا غريبًا قد تجاوزه الزمن، رغم أن أزياء إليزابيت تايلور/كليوباترا وحُليها وتصفيفة شعرها، فرضت نفسها على الذوق الأمريكي حتى نهاية الستينيات.\nكان الفيلم الملحمة، بنجومه وميزانياته الهائلة، وبأسلوب الشاشة العريضة Widescreen الذي استُخدم في تنفيذه، أحد أبرز أسلحة هوليوود في حربها ضد التلفزيون، وأحد أهم أدوات إغواء المُشاهد الذي لاذ ببيته وامتنع عن الذهاب إلى دُور السينما، خلال الخمسينيات والستينيات. من هنا، كان طبيعيًّا أن توقف هوليوود إنتاج هذا النوع من الأفلام، عندما تحولت من سلاح لاستعادة أموال المُشاهد، إلى جُب عميق لابتلاع أموالها هي.\nمع بداية الألفية الجديدة، بدا واضحًا أن الفيلم الملحمة يتلمّس طريقه للعودة إلى الشاشة مرة أخرى، وإنْ على استحياء. ففي عام 2000، شاهدنا فيلم الجلّاد Gladiator الذي أخرجه ريدلي سكوت Ridley Scott. ثم واصل الفيلم الملحمة عودته بخطى متسارعة، حتى شاهدنا خلال عام 2004 فقط ثلاثة أفلام ملحمية تميَّزت بميزانياتها الهائلة التي تعكس عدم خوف صانعيها وحتى عدم تحفُّظهم. هذه الأفلام هي:\n• طروادة Troy الذي أخرجه ولفغانغ بيترسون Wolfgang Peterson والذي تكلف 175 مليون دولار.\n• الملك آرثر King Arthur الذي أخرجه أنطوان فوكوا Antoine Fuqua، والذي تكلف 90 مليون دولار.\n• الإسكندر Alexander الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone، والذي تكلف 155 مليون دولار.\nظهور تلك الأفلام الثلاثة في توقيت متزامِن تقريبًا، حيث عُرض الأول في أيار/مايو، والثاني في تموز/يوليه، والثالث في تشرين الثاني/نوفمبر من العام نفسه، لا يمكن أن يكون قد حدث من قَبيل المصادفة البحتة، فالقراءة المتأملة لتلك الأفلام الثلاثة، باعتبارها وثيقة سينمائية أو نوعًا من الخطاب السينمائي المعاصر Contemporary cinematic discourse وليس مجرد درس مصوَّر من دروس التاريخ، ربما تفسر لنا أسباب تلك العودة وذلك التزامُن، كما أنها تضيف دليلًا جديدًا على صحة مأخذنا السابق ذكره على تقييم كونيغسبرغ التعميمي للفيلم الملحمة.\nفالأفلام الثلاثة على حد سواء تدور حول نظام إمبراطوري مهيب، يحاول أن يستولي على، أو أن يستعيد امتلاك، ما يؤمن بأنه حق من حقوقه، مستخدِمًا أشد الوسائل دموية، ويتعامل مع الأعداء بوحشية لا تَسلَم منها أجساد هؤلاء الأعداء بعد قتلهم، كل ذلك يجري بمواكبة حملة مُمَنهَجة لإخفاء أو تزييف الدوافع الحقيقية للحرب. فهل يستطيع منصِف أن ينكر أثر غزو العراق وتدميره، على تلك الأفلام؟\nوفي النهاية، نشير إلى أن الفيلم الملحمة سوف يبقى دائمًا صنفًا فيلميًّا أمريكيًّا، رغم بعض المحاولات هنا أو هناك، خاصة في إيطاليا، فالسينما الأمريكية سوف تظل، ربما لعقود طويلة قادمة، السينما الوحيدة القادرة على تمويل ذلك الصنف من الأفلام. كما نشير إلى مثال فَرَض نفسه على الساحة السينمائية عند إعداد هذه الموسوعة، وذلك عندما أعلن جايمس كاميرون James Cameron أنه يستعد لإنتاج فيلم جديد عن كليوباترا، وأنه، رغم ما جُوبِه به من تحذيرات، قد رصد لهذا الفيلم الميزانية الأضخم في تاريخ صناعة السينما في العالم، مليار دولار، قابلة للزيادة.","page":null,"uri":null},{"id":680993,"arabic":"مجاميع سينمائية","english":"Film extras","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الممثلون الذين يُستأجرون بغرض أداء مهمة محدَّدة وبسيطة مثل التواجد في الخلفية دون أن تكون لهم أية مشاركات حوارية، وعادة ما يتم استئجار هؤلاء الممثلين باليوم، كما أنهم لا يتمتعون بحق إدراج أسمائهم ضمن القائمة المطوّلة الدوّارة التي تُعرض في نهاية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":680994,"arabic":"مهرجان سينمائي","english":"Film festival","french":null,"description":"مناسبة سينمائية تعتمد على عرض مجموعة من الأفلام، الجديدة غالبًا، خلال فترة محدَّدة، أي خلال عدّة أيام متصلة، وذلك بغرض الترويج لهذه الأفلام، ومنْح المتميِّزين من صانعيها جوائز مختلفة تغطي كل أو معظم فروع الإنتاج السينمائي.\nبالإضافة إلى المهرجانات العامة العالمية، هناك مهرجانات تقتصر المشاركة فيها على الأفلام التي تنتمي إلى نوعية معيَّنة، أو التي تنتمي إلى منطقة جغرافية أو عرقية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":680995,"arabic":"بوابة الفيلم","english":"Film gate","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بوابة الكاميرا Camera gate، وهي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لحْظي كامل أثناء فترة تعريضه للضوء، بسبب ميزة الحركة المتقطعة التي يوفرها محرك الكاميرا. خلْف تلك الفتحة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على إبقاء الفيلم في مكانه خلْف العدسة طول الوقت. تختلف مساحة تلك الفتحة باختلاف نوعية الفيلم المستخدَم، فمساحة الصورة في الفيلم الصامت بالأمس كانت أكبر من مساحتها في الفيلم الناطق اليوم، حيث يقتطع مَسار الصوت جزءًا من تلك المساحة، كما أن مساحة الصورة في الفيلم العريض CinemaScope أكبر منها في حالة الفيلم القياسي. وهنا يجب أن نفرق بين فتحة الكاميرا التي تحدِّد مساحة الصورة، وفتحة العدسة التي هي أحد عوامل التحكُّم في كمية الضوء الذي سوف يمر عبر العدسة إلى الطبقة الحساسة للفيلم.\n• بوابة جهاز العرض Projector gate، وهي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لحْظي كامل أثناء عرضه على الشاشة، وخلْف تلك البوابة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على إبقاء الفيلم في مكانه خلْف العدسة طول الوقت.","page":null,"uri":null},{"id":680996,"arabic":"عرض أو اتساع الفيلم","english":"Film gauge","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الإطار الخاص بالصورة السينمائية مقدّرًا بالملليمترات، وتتمثل القياسات التقليدية لعرض الصورة السينمائية في خمسة قياسات أساسية، فبالإضافة إلى قياس 35 مم الأكثر انتشارًا في جميع أنحاء العالم، والأكثر استخدامًا في مجالات سينما المحترفين، توجد أربعة قياسات أساسية أخرى هي:\n• قياس 8 مم، وقد طوّرته شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، وطرحته في الأسواق اعتبارًا من عام 1932. وهو أضْيَق أنواع الأفلام عرضًا، وبالتالي فإن المساحة المخصصة للصورة في الإطار الواحد هي الأصغر بين جميع أنواع الفيلم الخام. وقد انتشر استخدام الفيلم قياس 8 مم في إنتاج أفلام الهواة والأفلام المنزلية العائلية، فضلًا عن استخدامه في بعض التجارب السينمائية الطليعية.\n• قياس 16 مم، وقد طوّرته شركة إيستمان كوداك وطرحته في الأسواق لأول مرة عام 1923 كبديل منخفض التكلفة للفيلم التقليدي قياس 35 مم. وخلال الفترة التي أعقبت ظهور الفيلم قياس 16 مم وحتى قيام الحرب العالمية الثانية، اقتصر استخدام الخام الجديد على أفلام الهواة. وإبان الحرب، أثبت هذا الخام نجاحًا كبيرًا وفاعلية عظيمة من خلال اللقطات الأرشيفية التي كانت تصوَّر أثناء المعارك، بواسطة المصوِّرين العسكريين، وخاصة مصوِّري الجيوش الألمانية الذين يعود إليهم الفضل الأكبر في ما نملكه الآن من ثروة بصرية لمعارك الحرب العالمية الثانية. ولأن هذا الفيلم أقل تكلفة من الفيلم الخام قياس 35 مم، ولأنه يُستخدم في آلات تصوير أقل تكلفة وأخف وزنًا وأسهل حركة من آلات التصوير التي تَستخدم الخام قياس 35 مم، أصبح الخام قياس 16 مم، فور انتهاء الحرب العالمية الثانية، الخام الوحيد، تقريبًا، المستخدَم في إنتاج الأفلام الوثائقية Documentary والصناعية Industrial والإخبارية Newsreel والتجريبية Experimental، ساعد على ذلك ظهور أنواع من الخام السريع الاستجابة للضوء، وآلات التصوير الصغيرة الحجم الخفيفة الوزن التي يمكن حملها والتنقل بها بيُسْر، بالإضافة إلى اختراع الترانزستور واستخدامه في تصنيع أجهزة تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة.\n• قياس 65 مم، وهو فيلم سالب ظهر في الأسواق لأول مرة في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، ولم يستمر استخدامه على نطاق واسع إلّا لفترة قصيرة لا تتجاوز عشر سنوات. وهو أكثر أنواع الأفلام السالبة اتساعًا وأعلاها جودة، حيث يصل عرض المساحة المخصصة للصورة في الإطار الواحد إلى نحو ضعف المساحة المخصصة للصورة في الفيلم السالب التقليدي قياس 35 مم، ولا توجد نسخة موجبة من هذا الفيلم، بل تُطبع الصور الملتقَطة باستخدام هذا الفيلم السالب على فيلم موجب قياس 70 مم، حيث تتطابق المساحة المخصصة للصورة في الفيلم السالب الذي يبلغ عرضه 65 مم مع تلك المخصصة للصورة في الفيلم الموجب الذي يبلغ عرضه 70 مم، بينما تخصص الملليمترات الخمسة المتبقية عادة لقنوات الصوت. ونظرًا للتكلفة الباهظة لهذا النوع من الفيلم السالب، فإن استخدامه ظل يتضاءل يومًا بعد يوم إلى أن توقف تمامًا أو كاد ليفسح المجال أمام الأفلام قياس 70 مم التي تؤخذ نسختها الموجبة عن طريق التكبير من فيلم سالب تقليدي قياس 35 مم.\n• قياس 70 مم، وهو أكبر أنواع الأفلام الموجبة اتساعًا وأعلاها جودة، حيث يصل عرض المساحة المخصصة للصورة في الإطار الواحد إلى ما يقارب ضعف المساحة المخصصة للصورة في الفيلم التقليدي قياس 35 مم. هذه المساحة العريضة تمنح الصورة درجة عالية من الوضوح والنقاء، وتجعل هذا الفيلم الاختيار الأفضل لطباعة نُسَخ العرض النهائية للأفلام ذات الأهمية الموضوعية والفنية، والتي تخصص لها ميزانية إنتاج باهظة. ورغم أن الفيلم قياس 70 مم قد ظهر في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما ربما تعود إلى عام 1894 وفقًا لعدد من المؤرخين السينمائيين، وإلى عام 1896 بالنسبة إلى الغالبية العظمى من هؤلاء المؤرخين، فالاستخدام التجاري الواسع النطاق لهذا الفيلم لم يبدأ إلّا في الخمسينيات. ومع بداية التسعينيات، بدأ استخدام الفيلم قياس 70 مم في التناقص لاعتبارات اقتصادية تتعلق بارتفاع نفقات الإنتاج السينمائي بشكل عام. والأفلام التي تُعرض من خلال نسخة موجبة من فيلم قياس 70 مم هي إما منقولة مباشرة عن نسخة سالبة من فيلم قياس 65 مم، أو مطبوعة بالتكبير عن نسخة سالبة من فيلم قياس 35 مم. وأيًّا كان نوع وقياس النسخة السالبة، فإن المساحة العريضة لفيلم قياس 70 مم تتيح لصانعي الفيلم إضافة عدد من مَسارات الصوت البصرية اللازمة للحصول على صوت مجسَّم في صالات العرض الكبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":680997,"arabic":"صنف أو نوع أو جنس الفيلم","english":"Film genre","french":null,"description":"تحمل كلمة Genre في طياتها معنيَين مستمدَّين من لفظتَين يونانيتين قديمتين، الأولى هي Genus وتعني الأصل، والثانية هي Generis وتعني الولادة، لذلك فإن عددًا من الأكاديميين والنقّاد يترجمون الكلمة إلى جنس. وقد فضّلتُ الإشارة إلى كلمة جنس هنا، مع الحرص على استبعاد استخدامها في سياقات المدخل الأخرى نظرًا لتعدُّد الكلمات التي يترجمها البعض، من قبيل الاستسهال، إلى كلمة جنس، دون البحث عن بديل أكثر تميُّزًا. ويكفي أن أشير إلى أن كلمة Sex بمعناها ذي الصلة بالفعل الجنسي، وكلمة Sex بمعناها الذي يتعلق بجنس الشخص ذكَرًا أو أنثى، وكلمة Gender التي تناقش قضايا النوع بتوسع لا يقف عند حدود التقسيم البيولوجي، هذه الكلمات جميعًا تترجَم في كثير من الكتب العربية بكلمة واحدة فقط، هي جنس، لذلك لم أشأ أن أضيف إليها مفهومًا آخر لا صلة له بكل ما تقدم، وآثرتُ أن أستخدم كلمات صنْف ونوع ونوعية بتبادُل قصدتُ منه تأكيد صحة الترجمات الثلاث عن عمْد، لا عن إهمال في توحيد المُصطلَح.\nعلى أية حال، الجنس أو النوع أو الصنف في اللغة العربية هو \"الضرب من كل شيء\" وفقًا لنص تعريف ابن منظور في \"لسان العرب\"، أو هو \"اسم دالّ على كثرة مختلفين بالأنواع\"، وفقًا لنص تعريف أبو الحسن الجرجاني في كتاب \"التعريفات\". هذه التعريفات اللغوية جميعًا تلتقي في الدلالة على التشابُه والاشتراك بين مجموعة من العناصر المتآلفة المتفرِّعة عن أنموذج أصلي واحد، كما يرى محمد آيت ميهوب في كتاب \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي. كما يرى ميهوب أن الجنس الأدبي مثلًا في أكثر تعريفاته شيوعًا هو \"مقولة تسمح بالجمع بين عدد معيَّن من النصوص حسب معايير مختلفة وتُرسي في الوقت نفسه قواعد لقراءة النصوص وتأويلها\"، وهو تعريف ينقله ميهوب عن كيبيدي فارغا Kibedi Varga صاحب قاموس الأعمال الأدبية باللغة الفرنسية Dictionnaire des littératures de langue française الصادر عام 1987.\nأما سينمائيًّا، فالمُصطلَح يعود إلى الأيام الأولى من عمر السينما، كما يقول ستيف نيال Steve Neale في كتابه الصنف Genre الذي صدر في لندن عام 1980. فقد رأى السينمائيون في استخدام الصنف الفيلمي وسيلة لتصنيف الأفلام وترتيبها اعتمادًا على موضوعاتها. غير أن المُصطلَح لم يتحول إلى مفهوم رئيسي من المفاهيم السينمائية، ومن ثم إلى نظرية فيلمية إلّا في أواخر الستينيات من القرن العشرين، وذلك بالرغم من وُروده في كتابات الناقد والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin، التي نُشرت خلال الخمسينيات، خاصة عندما كان يناقش أفلام الغرب الأمريكي Western Film.\nنظريًّا، يُقصد بالصنف مجموعة من الأفلام التي تحمل عددًا من السِمات المشتركة التي يمكن ملاحظتها بسهولة، والتي تتكرر فيلمًا بعد فيلم، لتؤكد انتماء كل فيلم من تلك الأفلام إلى المجموعة نفسها، ولتوحي بأن المُخرج يعتمد على الملامح التراكمية التي أرستها الأفلام المماثلة التي سبقته، لمخاطبة الجمهور الذي اعتاد التجمُّع حول ذلك الصنف، باعتباره عميلًا جاهزًا لا يحتاج إلى مجهود كبير لدعوته إلى دفع ثمن التذكرة.\nبعبارة أخرى، فإن الغالب على الأفلام التي يمكن إدراجها تحت صنف معيَّن هو أنها أفلام روائية تجارية تعيد طرح قصص مألوفة، من خلال شخصيات مألوفة، تتحرك وسط مواقف مألوفة. ومن هنا، فإن كل صنف من الأفلام يخلق مرجعيته بنفسه، على حد تعبير روبرت وارشو Robert Warshow في كتابه الخبرة الفورية The Immediate Experience الذي نشرت طبعته الأولى عام 1962، أي بعد وفاته بسبع سنوات، ثم أعيدت طباعته بتوسُّع عام 2001، ليضم معظم المقالات التي كتبها خلال عمره القصير الذي لم يتجاوز سبعة وثلاثين عامًا.\nفي مجال الدراسات السينمائية، فإن الصنف الفيلمي يخدم عدّة أغراض، أو يؤدي عدّة مهام متوازية، يحصرها ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فيما يلي:\n• يُستخدم الصنف كنهْج صناعي، تجري من خلاله قَولبة عملية الإنتاج، وهو الأمر الذي تبَدّى بوضوح خلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System، كما تتم من خلاله عمليات التوزيع تحت عناوين عامة وبمفهوم الباقة المتكاملة من المواصفات المحدَّدة سلفًا.\n• يُستخدم الصنف كمؤشر للمستهلك، يكشف للمُشاهد مسبقًا عن نوعية المُتع التي يتوقعها من الفيلم، كما يُعينه خلال عملية البحث عما يفضِّل مشاهَدته، على أرفُف محلات بيع أو تأجير الأفلام.\n• وأخيرًا، يُستخدم الصنف كمفهوم نقدي يوفر للناقد أداة تنظيرتساعده على دراسة العلاقات بين الأفلام وبعضها، وبين مجموعة من الأفلام ومجموعة أخرى، وعلى فهم العلاقة المعقّدة بين السينما الشعبية من ناحية والثقافة الشعبية من ناحية أخرى.\nعلى صعيد آخر، تواجه نظرية الصنف Genre Theory مشاكل كثيرة تتعلق بعملية التعريف التي هي لُبّ النظرية وجوهرها. فعلى حد تعبير الناقدة جانيت ستايغر Janet Staiger في مقال لها بعنوان هجين أو طبيعي Hybrid or Inbred، نشرته في العدد الأول من المجلد الثاني والعشرين لمجلة فيلم كريتيسيزم Film Criticism عام 1997، تتم عملية تعريف الأصناف الفيلمية المختلفة بشكل متضارب وغير متناسق وتُستخدم خلالها معايير مختلفة، فعلى سبيل المثال:\n• يتم تعريف أفلام الرعب Horror Film والأفلام الكوميدية Comedy Film اعتمادًا على التأثير المَرجو من كل منها على المُشاهد.\n• ويتم تعريف أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film اعتمادًا على طبيعة الفرَضية الروائية للفيلم.\n• بينما يتم تعريف أفلام الغرب Western Film اعتمادًا على المكان الذي تجري فيه الأحداث.\n• أما الأفلام المظلمة Film Noir فإنها تمثل مشكلة خاصة حيث لا يوجد اتفاق كامل بين النقّاد حول تعريفها، وما إذا كانت تمثل صنفًا، أو حقبة، أو تيارًا، أو حتى مجرد شكل فني.\nوتضيف ستايغر أن المشكلة قد ازدادت حِدّة خلال عصر ما بعد الحداثة Postmodern era، حيث أصبح التداخل بين الأصناف المختلفة سمة غالبة على كثير من الأفلام التي تنتَج اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":680998,"arabic":"إلف الأفلام","english":"Filmgoer","french":null,"description":"مُشاهد السينما الذي يرتاد دُور العرض بانتظام لمشاهدة كل ما يُعرض فيها، غير مُكتَفٍ بمشاهدة الأفلام في منزله من خلال شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":680999,"arabic":"حبيبات الفيلم","english":"Film grains","french":null,"description":"الجُسَيمات الصغيرة من هاليدات الفضة Silver halide الموجودة ضمن الطبقة الحساسة للفيلم، وهي الحُبَيبات التي عندما يتم تعريضها للضوء وبعد تظهيرها تتحوَّل إلى فضة معدنية Metalic silver لتتشكل منها الصورة. هذه الحُبَيبات متناهيةُ الدقة، ولكن لأنها موزَّعة بشكل غير متساوٍ، ولأنها تتجمع معًا في حُزَم مترابطة أحيانًا، فإنها تخلق كثافات متعدِّدة، كما أنها تخلق أحيانًا حالة من التحَبُّب أو التَبَلُّر Graininess في الصورة.\nفي عام 1980، طورت شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak طبقة حساسة جديدة أطلقت عليها اسم الحُبَيبات المستوية السطح Tabular-grain، حيث تميَّزت تلك الطبقة ببلّورات فضة أكثر تسطُّحًا، مما سمح بتصنيع أفلام أكثر سرعة، تحتوي على كمية أقل من البلّورات، مع القدرة على تجميع الضوء الساقط عليها بطريقة أكثر كفاءة، وهو ما يؤدي إلى تقليل ظاهرة تشتُّت أو تناثُر الضوء.\nكذلك طرحت الشركة فيلمها السالب الملوّن الجديد الذي ينتمي إلى فصيلة الأفلام ذات الحُبَيبات المستوية السطح والذي أطلقت عليه اسم كوداك فيجن Kodak Vision Color Negative، وهو يَستخدم بُنْيَة كيميائية جديدة تؤدي إلى الحصول على صور أكثر حِدّة، مع تقليل معدلات تشتُّت الضوء.","page":null,"uri":null},{"id":681000,"arabic":"تاريخ السينما","english":"Film history","french":null,"description":"فرع من فروع الدراسات السينمائية يهتم بتطور فن وصناعة السينما منذ أن بدأ الإنسان تجاربه في مجال التصوير حتى الوقت الراهن، وهو ما يعني دراسة تطور المعدّات السينمائية، وظهور وتطور الأصناف السينمائية المختلفة من روائية ووثائقية وتجريبية بالإضافة إلى أفلام التحريك.","page":null,"uri":null},{"id":681001,"arabic":"مجلة فيلم هيستوري","english":"Film History","french":null,"description":"مجلة سينمائية يصدرها المتحف الأمريكي للصور المتحركة American Museum of the Moving Image منذ عام 1987، تهتم بنشر الدراسات الأكاديمية التي تستكشف وتناقش تاريخ السينما في الولايات المتحدة وخارجها. وقد اشتهرت الدراسات التي تنشرها تلك المجلة بجدّيتها وباعتمادها على وثائق لا يمكن التشكيك في صحتها، وباهتمامها الكبير بكشْف تفاصيل الفترة المبكِّرة من تاريخ السينما، خاصة في ظل ضياع معظم أفلام تلك المرحلة.\nلمزيد من المعلومات ولأغراض البحث، يُمكن مراجعة موقع المتحف على الإنترنت: www.movingimage.us","page":null,"uri":null},{"id":681002,"arabic":"حامل الفيلم","english":"Film holder","french":null,"description":"إطار معدني يحمل الفيلم الذي يجري تظهيره وتحميضه داخل المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":681003,"arabic":"ذو طبيعة فيلمية","english":"Filmic","french":null,"description":"صفة تُطلَق على كل ما له علاقة مباشرة بصناعة وفن السينما، على سبيل المثال:\n• إضاءة فيلمية Filmic lighting.\n• تقنية فيلمية Filmic technique.\nنقديًّا، عندما نستخدم هذا المُصطلَح لوَصْف فيلم ما، فإن هذا يعني أن صانع الفيلم قد أحسن استخدام الأدوات والتقنيات التي يتميَّز بها فن السينما، وفي مقدمتها إمكانيات التوليف والتقنيات البصرية المختلفة، ليقدم لنا عملًا فنيًّا تختلف لغته عن لغات غيره من الفنون السمعبصرية Audiovisual arts.\nأما تاريخيًّا، فإن المُصطلَح يُستخدم عندما نتفحص إنجازات السينمائيين الأوائل الذين شقوا وعبّدوا الطريق أمام الفن الوليد مبتعدين به عن عالم فن المسرح وتقاليده وتقنياته، وهي الجهود التي تمثلت في دفع الممثلين باتجاه أداء تمثيلي يخلو من المبالغة في التعبير، والتصوير في أماكن واقعية، واستخدام كافة التقنيات البصرية من مزْج Dissolve وظهور تدريجي Fade-in وتلاشٍ تدريجي Fade-out، وأخيرًا التوليف الذي أتاح لصانع الفيلم ما يلي:\n• تنويع زاويا الكاميرا.\n• تنويع أحجام اللقطات.\n• التحكُّم في إيقاع الحدث الدرامي.\n• حرية الحركة في الزمان والمكان.\nوأخيرًا، يطلِق بعض نقّاد الأدب صفة فيلمي أو سينمائي على العمل الأدبي الذي يتميَّز بطبيعة سينمائية، كأنْ تكون شخصياته الدرامية شبيهة بشخصيات الأفلام الروائية، أو أن يحمل في طياته ما يؤهله لأن يصبح فيلمًا سينمائيًّا، فأجزاء الرواية التي تتضمَّن مطاردات مثلًا توصَف بأنها مَشاهد سينمائية، كما تُطلَق الصفة نفسها على العمل الروائي الذي يستعمل كاتبه بعض تقنيات السينما.\nفي هذا المجال، يضرب فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms المثل بالأحداث أو التطورات المتوازية Parallel development في رواية قصة مدينتَين Tale of Two Cities تأليف تشارلز ديكنز، ورواية ضوء في أغسطس Light in August تأليف ويليام فولكنر William Faulkner.","page":null,"uri":null},{"id":681004,"arabic":"المكان أو الحيز الفيلمي","english":"Filmic space","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المكان الذي يخلقه صانع الفيلم على الشاشة، في مقابل المكان الذي نعيش فيه ويحيط بنا في الواقع الفعلي. ويختلف المكان أو الحيِّز الفيلمي عن المكان الواقعي من عدّة أوجه، نفصلها فيما يلي:\n• المكان أو الحيِّز الموجود على الشاشة هو حيِّز ثنائي الأبعاد، يقدم صورًا مسطَّحة، ويعدِّل أو يغيِّر تصوُّراتنا لأحجام الموضوعات وعلاقة كل منها بالآخر، وعلاقتها مجتمعة بما يحيط بها. لهذا يلجأ صانعو الأفلام إلى استخدام عدّة وسائل مثل التكوين الفني للإطار، والعدسات المختارة بدقة، وحركات الكاميرا المدروسة، وأساليب التوليف المناسبة، لتعويض ذلك القصور، وخلْق صورة تحاكي، إلى أبعد حد ممكن، المكان كما نعرفه في العالم الواقعي.\n• توليف مجموعة من اللقطات الملتقَطة في مواقع مختلفة لا صلة بينها، أي تركيبها معًا بطريقة معيَّنة، يمكن أن يخلق مشهدًا ذا وحْدة مكانية تجمع بين كونها جديدة تمامًا وفريدة من نوعها، حيث لا وجود لها في الواقع. وقد أفرد المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin مساحة كبيرة لتلك الفكرة في كتابه الشهير حِرفية السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting، الذي يضم مجموعة كبيرة من كتاباته النظرية.\n• المُنمنَمات أو المصغَّرات Miniatures يمكن تصويرها بطريقة تجعلها تبدو أكبر حجمًا، ومن ثم فإنها تبدو وكأنها تحتل حيِّزًا يفوق حجمُه حجمَ الحيِّز الذي تحتله في الواقع، كما أن أيّ عنصر من عناصر المشهد يمكن تكبيره، وبالتالي الإيحاء بأنه يحتل مكانًا كبيرًا جدًّا، من خلال استخدام اللقطات المقرَّبة.\n• المكان الواقعي الخارجي يبدو لنا على الشاشة كوحْدة متماسكة متصلة، بينما يتيح التوليف للمُشاهد أن يتنقل في المكان، ليشاهد الحدث الواحد من عدّة زوايا ومن على بُعد مسافات متفاوتة، كما يسهم التوليف في التحكُّم في المنظور بالتمديد أو التقصير، ومن ثم فإنه يخلق منظورًا جديدًا لمكان جديد لا يوجد إلّا على شاشة السينما، لذلك يسمّى المكان السينمائي أو الفيلمي.\nمما تَقدّم، نستطيع أن نقول إن السينمائي في تعامُله مع المكان، أو سعيه إلى تنظيم عناصر ومفردات الصورة السينمائية في المكان الفيلمي أو السينمائي، إنما يسعى إلى تحقيق هدفَين لا يقل أحدهما أهمية عن الآخر:\n• إقناع المُشاهد بواقعية، أو فلنَقُل بمصداقيةِ العالم الذي يشاهده على الشاشة.\n• التعبير عن معنى معيَّن، وهو معنى درامي في غالب الأحيان، وذلك من خلال طريقة ترتيب الشخصيات، من حيث علاقة كل منها بباقي الشخصيات، وعلاقة الشخصيات كلها بالمَنظر أو الديكور.\nعلى أننا يجب أن نستثني من هذين الهدفَين، ومن الهدف الأول بالتحديد، بعض التجارب السينمائية الخاصة، وفي مقدمتها أفلام التعبيرية الألمانية German Expressionism. على سبيل المثال، فإن الطريقة التي تَعامل بها روبرت فيني Robert Wiene مع المكان في فيلم عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه عام 1919، لا يمكن أن يكون وراءها هدف محاكاة المكان الواقعي، بل كانت تهدف إلى التعبير عن مكان غير واقعي، موجود داخل شخصيات تعاني خللًا عقليًّا ما، وجاءت ديكورات فيني وتكويناته وتوزيعاته، لتجعلنا نشاهد ذلك العالم، كما تشاهده، أو كما تشعر به، شخصياتُ الفيلم. بعبارة أخرى، مع روبرت فيني شاهدنا مكانًا داخل الشخصيات، لا شخصيات داخل مكان.\nقضية المكان الفيلمي أو السينمائي واحدة من القضايا التي شغلت مُنظِّرين ونقّادًا كثيرين، خاصة أن التعامل مع المكان سينمائيًّا قد مرّ بعدّة مراحل حتى وصل إلى ما نراه حاليًّا:\n• ففي بداية السينما، أي في عصر السينما الصامتة، كان السينمائيون يتعاملون مع المكان بمفهوم مسرحي، فالحدث يجري بطريقة طبيعية ومتصلة أمام الكاميرا، والكاميرا تسجل هذا الحدث المتصل في لقطة واحدة متصلة، من موقعها الذي يمثل الحائط الرابع Fourth wall، حيث تحتل مقعدًا متميِّزًا في أول صفوف الصالة.\n• أما التعامل مع المكان من مفهوم سينمائي فلم يتحقق حتى منتصف العقد الأول من القرن العشرين، عندما توصل السينمائيون إلى فكرة تفكيك المشهد، أي تقسيمه إلى أكثر من لقطة.\nمن أبرز مَن اهتموا بتلك القضية، المُخرج والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin، حيث ناقشها مطولًا في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967، والجزء الثاني عام 1971. ففي سياق حديثه عن الواقعية في السينما، يقول بازان إن الطريقة التي يُقدَّم بها المكان في السينما لها تأثير كبير على العلاقة بين المُشاهد والعالم الذي يجري تمثيله على الشاشة. ويذكِّرنا بازان بأسلوب التكوين في العمق Composition in depth اعتمادًا على التَبْئير العميق Deep focus، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes في أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفضل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nويؤكد بازان أن أسلوب أورسون ويلز وويليام وايلر قد أتاح للمُشاهد مزيدًا من الحرية، وجعله أكثر انغماسًا في العلاقة مع الواقع الذي يستمتع به أثناء المشاهَدة.\nويبقى أن نشير إلى أن إطار الصورة السينمائية، في تَعامُله مع المكان الواقعي، يستبعد ما يقع خارج حدوده الأربعة، وذلك بسبب الطبيعة الانتقائية لتكوينه البصري. ومن ثم فإن هذه الأجزاء المستبعَدة، أو المكان خارج الشاشة Off-screen space، تُعتبر من العناصر المهمة التي تحدِّد طريقة صانع الفيلم في التعامل مع المكان بشكل عام، حيث يستطيع المُخرج أن يوحي للمُشاهد بوجود المكان خارج الشاشة عندما يطلب من الممثل أن يتجه بنظرته إلى خارج الصورة أو عندما يطلب منه أن يتحرك فعليًّا في اتجاه شخص أو شيء نعرف أنه موجود خارج الشاشة. هنا يكون المُخرج قد تعامل مع المكان السينمائي بشكل يساعد على تمديد حدوده، أو بشكل يزيل عنه الحدود، وفي المقابل يستطيع المُخرج أن يضيّق حدود المكان السينمائي، وهو ما يحدث عندما يحدِّد الصورة ويحيطها بإطار آخر يقع داخل حدود الإطار الأصلي، وهو ما يُعرف بالتأطير داخل الإطار Framing within the frame، إما بغرض تركيز انتباه المُشاهد على بقعة محدَّدة، أو بغرض التعبير عن وطأة المكان على الشخصية، وكأنه يوشك أن يخنقها.","page":null,"uri":null},{"id":681005,"arabic":"الزمان والمكان الفيلميان","english":"Filmic space and time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العلاقة بين الزمان والمكان على الشاشة، فالسينما فن زَمَكاني Spatiotemporal art، حيث تشترك مع الموسيقى في اعتمادها على تنظيم وترتيب الزمان، كما تشترك مع فن الرسم في الاعتماد على تنظيم وترتيب المكان. ولكي نفهم هذه العلاقة، نقارن أولًا بين طبيعة المكان على خشبة المسرح، وطبيعته على شاشة السينما: في عالم المسرح يبقى المكان ساكنًا وثابتًا معظم الوقت، أما على شاشة السينما فإن المكان قابل للتغيير والتعديل بلا قيود، حيث تعمل الكاميرا كوسيط بصري ذي قدرة فائقة على الانتقاء والتجاوز. وكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن الزمان في السينما قابل للتعديل، لأن اللقطات المنفردة في سياق فيلم سينمائي قادرة على تحطيم تماسُك العلاقة المتينة بين الزمان والمكان كما نعرفها في الواقع. ولنتخيّل هذا المشهد:\nمشهد بسيط جدًّا، تتحقق من خلاله العلاقة المترابطة بين الزمان والمكان، رجُل يجلس في حجرة المعيشة وهو يقرأ في صحيفة يومية، ثم ينهض متجهًا إلى البراد أو الثلاجة ليصب لنفسه كأسًا من العصير.\nفي الواقع، وكذلك على خشبة المسرح، فإن الحركة تتم بكامل مراحلها، دون زيادة ولا نقصان، ليقطع مساحة أو مكانًا حقيقيًّا، في حركة تستغرق زمانًا أو وقتًا حقيقيًّا. أما عندما نقدم ذلك المشهد سينمائيًّا، فإننا نستطيع تقديم هذا المشهد البسيط بأكثر من أسلوب وبأكثر من إيقاع. وفيما يلي واحد من تلك الأساليب:\n• لقطة عامة متوسطة Medium long shot للرجُل وهو يضع الصحيفة على الطاولة، ثم يبدأ في النهوض.\n• تلي تلك اللقطة لقطة مكبّرة Close-up shot أو لقطة اعتراضية Cutaway shot لعنوان ما على صدر الجريدة.\n• ثم لقطة للرجُل أمام البراد وهو يعيد الزجاجة إلى مكانها ويتناول كأس العصير.\nفي هذا المثال، استطعنا عن طريق التوليف أن نختصر الزمان وأن نقفز في المكان، دون أن يسبب ذلك للمُشاهد أيّ ارتباك. وبالطريقة نفسها نستطيع أن نفعل العكس، فنُطيل أمد حركة معيَّنة ونمدِّدها فنمدّد بالتبعية الزمن الذي تستغرقه، وذلك لتحقيق هدف درامي معيَّن. ومن أبسط الأمثلة على ذلك، تصوير مشهد سقوط شخصية ما من مكان مرتفع من عدّة زوايا، وعرض تلك اللقطات وفقًا لتَتابُع يطيل زمن السقوط لتأكيد خطورته.\nمثال آخر، ربما أكثر إبداعًا، قدمه المُخرج آرثر بِن Arthur Penn في فيلم بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه عام 1967، حيث سعى إلى تمديد وتطويل اللحظة التي أدرك خلالها القاتلان أنهما قد وقعا في كمين، وذلك من خلال التقطيع المتبادل بين مجموعة من اللقطات المقرّبة لكل منهما وهو ينظر إلى الآخر، ربما بحثًا عن مهرب، أو كأنهما يتذكران معالم رحلة طويلة عاشاها معًا، أو كأن كلًا منهما يحاول أن يرى الآخر جيدًا، ولمرات قد تكون إحداهن الأخيرة.\nنموذج آخر لأسلوب التلاعب الخلّاق بالعلاقة بين الزمان والمكان الفيلميَّين يقدمه لنا المُخرج الألماني توم تيكفر Tom Tykwer في الفيلم الألماني اركضي يا لولا Lola rennt الذي أخرجه عام 1999، حيث يكرر ثلاث مرات المشهد الذي تعدو فيه البطلة لتسلم صديقها مبلغًا من النقود، تتأثر كل مرة منها بتغيّر بسيط في الزمان، يؤدي إلى استبعاد جزء من الحدث.\nبالإضافة إلى إطالة أو اختصار زمان حدث ما، فإن الحرية المطلَقة التي يتيحها فن التوليف لصانع الفيلم، يمكن أن تقدم لنا إبداعات تتجاوز المِثالَين السابقَين، بل تتجاوز الواقع وقوانينه كلية. ففي فيلم بتحبني، ما بتحبنيش She Loves Me, She Loves Me Not الذي أخرجه جايمي رافن Jamie Rafn عام 2003، يتوقف كل شيء تمامًا في منتصف الفيلم، ثم نرى ما مرّ أمامنا من أحداث وهو يجري إلى الوراء في حركة عكسية سريعة حتى نصل إلى نقطة البداية، ثم تُعرض الأحداث مرة أخرى، ولكن من وجْهة نظر مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":681006,"arabic":"الزمن الفيلمي","english":"Filmic time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الترتيب الزمني المنظَّم والممَنهَج لأحداث الفيلم، وذلك في مقابل التدفق الطبيعي لحركة الزمان كما نحياها في حياتنا اليومية. والتحكُّم في الزمان أو التلاعب به واحد من أهم أدوات صانع الفيلم في سعيه إلى أن يروي لنا، في وقت محدود جدًّا بل ومحدَّد سلفًا، قصة تستغرق أحداثها آجالًا طويلة.\nوالزمن في الفيلم الروائي، وفقًا لما يقوله دايفيد بوردويل David Bordwell وكريستين تومبسون Kristin Thompson في كتاب مقدمة لفن السينما Film Art: An Introduction الذي صدرت طبعته الخامسة عام 1997، يتخذ ثلاثة أشكال رئيسية هي:\n• زمن الحَبْكة Plot time، وهو الزمن الذي تستغرقه الأحداث التي تظهر على الشاشة بشكل واضح ومباشر.\n• زمن القصة Story time، وهو زمن يتضمَّن بالإضافة إلى الزمن الذي تستغرقه الأحداث المباشرة الظاهرة، الزمن الذي تستغرقه الأحداث الضمنية التي نشعر بها دون أن نراها.\n• زمن الشاشة Screen time، وهو فترة عرض الفيلم أو الطول الكلي للفيلم.\nويضيف بوردويل وتومبسون أن فن القَصّ السينمائي يعتمد على إيجاد نوع من التوازُن بين هذه الأزمنة المختلفة، من أجل عرض الخط الروائي بالشكل الذي يناسب الفيلم. ويلفت الكاتبان النظر إلى أن زمن الحَبْكة وزمن القصة، في معظم الأفلام، يستغرقان وقتًا يفوق زمن الشاشة أو الطول الكلي للفيلم. غير أن بعض المُخرجين يخرجون عن هذه القاعدة لاعتبارات درامية، أو كنوع من التحدي الفني لفكرة الزمن السينمائي بشكل عام. ومن أشهر الأمثلة التي لا تخلو منها دراسة في هذا المجال:\n• فيلم الحبْل The Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948.\n• فيلم الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952، حيث يتطابق زمن الحَبْكة مع الطول الكلي للفيلم إلى حد بعيد.\n• فيلم Cléo de 5 à 7 أي كْليو من 5 إلى 7، الذي أخرجته أنياس فاردا Agnès Varda عام 1961.\nورغم اتفاقي مع مجمل ما يراه كل من بوردويل وتومبسون، فإنني لا أستطيع الموافقة على اختزال قضية الزمن الفيلمي أو الزمن السينمائي Cinematic time، في الأشكال الثلاثة التي سبق الإشارة إليها، فعلاقة الفيلم بالزمن علاقة أكثر عمقًا واتساعًا مما تقدم. هي أكثر عمقًا من منطلق أنها تتجاوز ما يجري على سطح الشاشة، لتشمل ما يجري داخل نفوس مَن يتواجدون على الشاشة، وهي أكثر اتساعًا باعتبار أنها تتجاوز حدود الشاشة، لتشمل مَن يجلسون أمام الشاشة. من هنا، فإن الحديث عن الزمن السينمائي لا يمكن أن يكون مكتملًا دون الحديث عن ستة أشكال مختلفة لذلك الزمن، تتفاعل وتتداخل وتتكامل، لتقدم لنا ما يمكن أن نطلق عليه الزمن الفيلمي أو الزمن السينمائي. هذه الأشكال الستة هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time، وأقصد به الزمن الذي يستغرقه عرض الفيلم بالسرعة العادية، والزمن المعتاد للفيلم العادي يتراوح بين 90 و120 دقيقة، رغم وجود حالات تتجاوز فيها مدة عرض الفيلم الساعتَين، بل وربما تصل إلى أربع ساعات.\n• الزمن الدرامي Dramatic time، وأقصد به ذلك البُعد الزمني الذي يخلقه الفيلم، والذي يتجاوز وقتَ الاستغراق في المشاهَدة، مستغلًا رغبة المُشاهد في مُشاهَدة ما هو مهم فقط، واستعداده لتقبُّل فكرة القفز في الزمن، أو القفز فوق الزمن أو عبره، لتجاوُز كل ما ليس له صلة مباشرة بالحدث الرئيسي للفيلم.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time، وأقصد به الزمن كما تشعر به شخصية من شخصيات الفيلم، وهو نادرًا ما يتوافق مع الزمن الحقيقي أو مع الزمن الدرامي، حيث يشكل الزمن النفسي جزءًا من الزمن السينمائي خلال لحظة معيَّنة.\n• الزمن العاطفي Affective time، وأقصد به إحساس المُشاهد بوقْع الزمن الذي يمضي أثناء المشاهَدة، وهو إحساس يختلف تمامًا عن زمن التواجد الفعلي داخل قاعة المشاهَدة، والذي تقيسه ساعةُ يد المُشاهِد.\n• الزمن الثقافي Cultural time، وأقصد به الطريقة التي يتعامل بها مجتمع ما أو حضارة ما، مع الزمن، خاصة من حيث الإحساس بمروره، وكيفية العيش في إطاره، أو كيفية مواكبته.\n• الزمن التاريخي Historical time، وأقصد به البُعد الزمني العريض والعميق الذي تتصف به الأفلام التي يقدم صانعوها زمنًا دراميًّا يمتد على مدار فترة زمنية تتجاوز الحاضر والماضي القريب مجتمعَين، فترة تتجاوز حياة ومصائر شخصيات الفيلم إلى ما هو أكثر عمقًا وشمولية.\nوهكذا، فبالرغم من أن المُشاهد محاصَر في حياته اليومية بحركة الثواني والدقائق والأيام التي لا هوادة فيها، فالسينما تملك القدرة على فك قيود ذلك الأسر، وخلْق ترتيب زمني جديد من خلال عدّة وسائل نفصِّلها فيما يلي:\n• الجمع بين أحداث صُوِّرت في أوقات مختلفة، لكنها تبدو على الشاشة كما لو كانت قد وقعت بالتزامُن، أو بالتسلسل.\n• حذْف أو التخلص من الفترات الزمنية غير المهمة التي تقع بين المَشاهد والسياقات المهمة.\n• تقصير زمن المشهد الواحد، أي اختزال الحدث، وهو ما يحدث عن طريق القفز فوق بعض أجزائه واستبعادها.\n• تمديد أو إطالة الزمن العادي لمشهد ما عن طريق إضافة لقطات تصور الحدث نفسه لكن من زاوية مختلفة أو من مسافة مختلفة.\n• التلاعب بإحساس المُشاهد بإيقاع أو سرعة مرور الزمن من خلال التقطيع السريع أو التقطيع البطيء، وأيضًا من خلال حركة الكاميرا.\n• التحرك في الزمن إلى الوراء، وإلى الأمام، أو على التوازي، إذا ما اعتبرنا أن نقطة الانطلاق هي الزمن الحاضر.\n• عرض زمن لقطة معيَّنة بمصاحَبة الشريط الصوتي للقطة تمثل زمنًا آخر، أو الطبع المركَّب Superimposing لصورتَين تمثل كل منهما زمنًا مختلفًا، بغرض خلْق إحساس بالتناغم أو التعارض بين الصورتَين.\nكل هذه الوسائل يمكن تلخيصها في جملة واحدة هي، القدرة على إعادة ترتيب الزمن، لذلك فإنه من المعتاد أن نشاهد في بداية فيلم ما لمحة مما سوف تؤول إليه أحداثه التي لم نشهدها بعد، وهو ما يجعلنا نضع تلك الأحداث داخل إطار معيَّن، بينما هي تتوالى أمام أعيننا على الشاشة. وفي هذا المجال، يضرب ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، المثل بالاستخدام الرائع لفكرة إعادة ترتيب الزمن الذي قدمه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola من خلال الجزأين الأول والثاني من فيلم الأب الروحي Godfather اللذين أخرجهما عامي 1972 و1974. ويؤكد الكتّاب الثلاثة أن ما فعله كوبولا قد منحنا بصيرة نافذة وقدرة على المقارنة والمغايرة Juxtapositions بشكل لم يكن في مقدور أيّ بناء يَعتمد على التَتابُع الطبيعي للزمن أن يوفِّرهما لنا.","page":null,"uri":null},{"id":681007,"arabic":"قطب في صناعة السينما","english":"Film industry mogul","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film mogul، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681008,"arabic":"تصوير الفيلم","english":"Filming","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية تسجيل سلسلة من الصور على شريط سينمائي بغرض إنتاج فيلم سينمائي، بغضّ النظر عن صنفه.\n• مرحلة تصوير الفيلم بمشاهده الخارجية والداخلية، وهي المرحلة التي تعقب الاستقرار على السيناريو النهائي للفيلم، والتي تليها مرحلة التوليف.\n• نوبة التصوير اليومية.\n• عملية تصوير لقطة واحدة، أي الفترة التي يستغرقها تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681009,"arabic":"ضوء تنبيه إلى أن التصوير جار","english":"Filming-in-progress light","french":null,"description":"ضوء أحمر متقطع أو متواصل يوضع عند مدخل البلاتوه أو الستديو التلفزيوني لينبِّه مَن هم خارجه إلى أن لقطة يجري تصويرها حاليًّا، وأن عليهم التزام الهدوء والحديث بأصوات منخفضة جدًّا، وأهم من ذلك كله عدم الاقتراب من الباب المؤدي إلى البلاتوه أو محاولة فتحه.","page":null,"uri":null},{"id":681010,"arabic":"دورة تصوير","english":"Filming session","french":null,"description":"فترة يتم خلالها تصوير الفيلم أو أحد أجزائه، فالفيلم يمكن أن يتم تصويره في دورة واحدة متصلة إذا ما كانت الأمور على ما يرام، كما يمكن أن يتم تصويره على عدّة دورات متتالية، ربما بفواصل زمنية طويلة أو قصيرة، إما بسبب مشكلة إنتاجية أو بسبب ضرورة الانتقال إلى موقع تصوير خارجي بعيد، أو حتمية انتظار حلول فصل معيَّن من فصول السنة.","page":null,"uri":null},{"id":681011,"arabic":"سرعة التصوير","english":"Filming speed","french":null,"description":"السرعة التي يتحرك بها الفيلم داخل الكاميرا، وهي تقاس بعدد الإطارات التي تمر أمام فتحة الكاميرا خلال ثانية واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":681012,"arabic":"تصوير أغنية مسجلة مسبقا","english":"Filming to playback","french":null,"description":"تصوير مشهد يتظاهر فيه الممثل بأنه يغني أغنية بينما هو يحرك شفتَيه في حركات يحاول أن تحاكي بدقة أغنية مسجلة مسبقًا، ويجري تشغيل تسجيلها أثناء التصوير لمساعَدة الممثل على تأدية حركات الشفتَين بشكل دقيق. يلجأ المُخرج إلى هذا الأسلوب لسبب أو أكثر من الأسباب التالية:\n• يتضمَّن المشهد بالإضافة إلى الغناء رقصة أو حركات سريعة ومعقدة يستحيل معها أن يتحكم المطرب في صوته أثناء التصوير.\n• استحالة الحصول على صوت نقي للأغنية إذا ما تم تسجيلها أثناء التصوير.\n• الأغنية التي يتظاهر الممثل بغنائها يغنيها مطرب محترف ولا يغنيها الممثل الذي نراه على الشاشة، ولعل أغنيات فيلم رابعة العدوية الذي أخرجه نيازي مصطفى عام 1963، والتي أدتها أم كلثوم بصوتها، بينما تتظاهر نبيلة عبيد بغنائها، هي واحدة من أبرز أمثلة ذلك الأسلوب في السينما المصرية.","page":null,"uri":null},{"id":681013,"arabic":"إنحشار الفيلم أو بوراج","english":"Film jam","french":null,"description":"البورّاج كلمة سينمائية دارجة في الأوساط السينمائية المصرية، وهي مأخوذة من الكلمة الفرنسية Bourrage، التي يمكن أن تترجَم حرفيًّا إلى حشو. يُقصد بهذا المُصطلَح ما يصيب الفيلم داخل الكاميرا أو داخل جهاز العرض السينمائي من تعقيد واضطراب وبالتالي تمزُّق، نتيجة تعرُّضه لدرجة حرارة مرتفعة، أو نتيجة تَلَف في بعض ثقوبه أو خلل في الآلية التي تتحكَّم في بَكرتَي التغذية والاستقبال. في بعض الأحيان، يُطلَق على هذه الحالة وصْفُ اللعْبَكة أو السْباغيتّي، نظرًا لما يصيب شريطَ الفيلم خلالها من تعقُّد وتداخُل، مما يجعله شبيهًا بصَحْن مَكّرونة سْباغيتّي.","page":null,"uri":null},{"id":681014,"arabic":"معمل سينمائي","english":"Film lab","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film laboratory، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681015,"arabic":"معمل سينمائي","english":"Film laboratory","french":null,"description":"المكان الذي يستقبل الفيلم الذي تم تعريضه داخل الكاميرا ليحوِّل صورَه الكامنة Latent images إلى صور مرئية يمكن معاينتها بالعين المجردة ويمكن عرضها على شاشات العرض المختلفة، من خلال عملية التحميض، التي تتم عبر سلسلة طويلة من العمليات المعملية مثل:\n• التظهير Developing، وهي عملية تحويل الصور الموجودة على الفيلم الذي تم تعريضه للضوء داخل الكاميرا من صور كامنة إلى صور مرئية يمكن معاينتها بالعين المجردة، لكن لا يمكن التعامل معها ولا لمس سطحها.\n• التثبيت Fixing، وهي عملية تتمم استقرار الصورة على الفيلم بعد تظهيرها وذلك عن طريق إزالة هاليدات الفضة التي لم يتم تعريضها باستخدام حمّام كيميائي يعتمد على ملح الهايبو Hypo أو سلفيت الصوديوم.\n• الغسيل Washing، وهي سلسلة من العمليات القصيرة والسريعة، تتخلل مراحل تحميض الفيلم السينمائي، ويتم خلالها تعريض الفيلم، خلال حركته منتقلًا من مرحلة إلى أخرى، لحمّام مائي، لإزالة آثار المحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة المنتهية، قبل التعرض للمحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة النهائية، كما تتكرر العملية نفسها، بعد انتهاء كافة مراحل التحميض والطبع.\n• التجفيف Drying، ويُقصد به تجفيف الفيلم بعد انتهاء كافة مراحل التحميض وقبل وصوله إلى مكَبّ الاستقبال، حيث يكون مستعدًا لمغادرة المعمل.\nوبالإضافة إلى عملية التحميض يضم المعمل الطابعات بكافة أنواعها، والتي يُستعان بها في تنفيذ كثير من عمليات المؤثرات الخاصة، والمزج بين مَسارات الصوت وشريط الصورة، بالإضافة إلى مهمتها الرئيسية وهي طباعة النُسَخ المختلفة للفيلم صورة وصوتًا، سالبة كانت أو موجبة، وفقًا لاحتياجات الشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":681016,"arabic":"دليل الفيلم","english":"Film leader","french":null,"description":"شريط أسود من الفيلم لا يحتوي صورًا، ألْزَمت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS صانعي الأفلام بوَضْعه قبل بداية وبعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يَهدف ذلك الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزُّق عند بدء العرض أو عند انتهائه. كما يوضع على هذا الشريط رقمُ الفصل والإشارات التي تنبِّه عاملَ كابينة العرض إلى بدء عرض الفيلم وهي الأرقام من 10 إلى 1 في عدٍّ تَنازُلي، وعند الرقم 2 تَصدر عن الشريط طَقْطَقة صوتية منبِّهة، على أن يبدأ العرض فور ظهور الرقم 1.\nفي عام 1967، أي بعد نحو 17 سنة من بدء استخدام دليل الأكاديمية، بدا واضحًا أن عددًا غير قليل من بلدان العالم لا يلتزم بمواصفات ومقاييس ذلك الدليل التزامًا كاملًا، وهو الأمر الذي سبّب كثيرًا من المشكلات عند تبادل الأفلام السينمائية، خاصة مع صعود التلفزيون، وانتشاره في معظم أنحاء العالم، واعتماده على الأفلام والبرامج المصورة سينمائيًّا.\nدفعت تلك المشكلات جهاتٍ سينمائية كثيرة إلى محاولة التوصل إلى دليل استرشادي جديد، يفي بمتطلبات أجهزة العرض السينمائي وأجهزة تحويل الأفلام لعرضها على شاشات التلفزيون، ويكون ملزمًا للجميع، وهي المهمة التي تبنّتها جمعية مهندسي السينما والتلفزيون الأمريكية، المعروفة اختصارًا باسم SMPTE. وفي عام 1967، أعلنت الجمعية المواصفات الخاصة بهذا الدليل الذي حمل اسمها، الدليل الاسترشادي العام لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE Universal Leader، والذي يتكوَّن من ثلاثة أجزاء أساسية:\n• جزء وقائي Protective section يُقصد به حماية الفيلم من التمزُّق وفقدان أجزاء منه، وهو ما قد يحدث نتيجة لتكرار تركيبه على أجهزة العرض وأجهزة التيليسين Telecine. وقد حدَّدت الجمعية طول هذا الجزء بما لا يقل عن 10 أقدام، أي نحو 3 أمتار.\n• جزء تعريفي Identification section يحمل البيانات الخاصة بالفيلم أو البرنامج بشكل عام، وتلك التي تخص البَكرة التي يتقدمها، بشكل خاص، على أن يتضمَّن ذلك الجزء، كحد أدنى، المعلومات التالية:\n– اسم الجهة المالكة للفيلم أو البرنامج.\n– اسم الفيلم أو البرنامج.\n– وضع واتجاه الطبقة الحساسة للفيلم.\n– طول الفيلم أو البرنامج.\n– عدد بَكرات الفيلم أو البرنامج.\n– رقم البَكرة الحالية.\n– طول البَكرة الحالية، ومدة عرضها.\n• جزء خاص بعملية التزامُن يحمل الإشارات الخاصة ببدء التشغيل، وأبرزها عَدٌّ تنازُلي يبدأ بالرقم 10 وينتهي بالصفر.\nيختلف العَدّ التنازُلي في الدليل الاسترشادي العام عنه في الدليل القياسي للأكاديمية من عدّة أوجه، ففي حين تتوالى الأرقام على الشاشة مجردة في دليل الأكاديمية، فإنها تُعرض في الدليل العام داخل إطار ساعة مرسومة، وفي حين تتناقص الأرقام في دليل الأكاديمية بمعدل رقم كل قَدم من الشريط، فإنها تتناقص، في الدليل العام، بمعدل رقم كل ثانية، ربما لهذا تُعرض هذه الأرقام داخل ساعة تتحرك ذراعها حركة كل ثانية.","page":null,"uri":null},{"id":681017,"arabic":"مكتبة الأفلام","english":"Film library","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مكان يتوَلّى القائمون عليه تجميع وترتيب وفهرسة الأفلام السينمائية بغرض تسهيل تداوُلها عند الطلب لعرضها عرضًا عامًا أو خاصًا، كما أنها تنظم عروضًا سينمائية إما بشكل دوري أو في المناسبات الخاصة، حيث تحتوي معظم المكتبات السينمائية أو مكتبات الأفلام على واحدة أو أكثر من قاعات العرض السينمائي الصغيرة، القليلة المقاعد، والتي غالبًا ما تخصَّص للعروض الخاصة لأفلام قديمة مهمة، أو للأفلام الطليعية Avant-garde Film، والأفلام التجريبية Experimental Film التي لا يُقبل عليها عادة المُشاهد العادي.\n• شركة بيع حقوق استغلال المقتطَفات والمواد الفيلمية المؤرشفة، وهي لقطات أو مَشاهد تُستخدم في الفيلم دون أن تكون قد الْتُقطت خصيصًا من أجله، حيث يمكن أن تكون قد الْتُقطت لتكون جزءًا من فيلم سبقه، أو أن تكون قد الْتُقطت بغرض توثيق حدث مهم. تحتفظ تلك الشركات أو المكتبات عادة بثروة هائلة من المواد واللقطات الفيلمية الجاهزة، والمفهرسة فهرسة تفصيلية دقيقة، وحدَّد لِحَقّ استغلالها مقابِلًا ماديًّا يختلف باختلاف القيمة التاريخية للمادّة الفيلمية.\n• أرشيف الأفلام Film archive، وهو مكان مجهَّز بشكل عِلمي لتجميع وتخزين الأفلام وأية مواد أخرى شاركت في المراحل الإنتاجية المختلفة لتلك الأفلام، مثل نصوص سيناريوهات الأفلام، والصور الفوتوغرافية والمُلصَقات ومواد الدعاية، وأحيانًا الملابس وقِطَع الأكسسوار ذات الطبيعة الخاصة وغير المتكرِّرة، حتى تكون جاهزة في متناول الباحثين الذين يرغبون في دراسة هذه الأفلام والمواد السينمائية والكتابة عنها.","page":null,"uri":null},{"id":681018,"arabic":"ملقم الفيلم","english":"Film loader","french":null,"description":"واحد من فريق العمل التابع لمدير التصوير. ويختلف عدد أفراد هذا الفريق وفقًا لحجْم الإنتاج السينمائي الذي يَجري تنفيذه، كما تتعدَّد مهام أعضائه وفقًا لعددهم. المسؤوليات الرئيسية لهذا الفريق، بغضّ النظر عن عدد مَن يتولّون تنفيذَها هي:\n• تعبئة خِزانة الكاميرا بالفيلم الخام.\n• تسجيل بيانات الخِزانات المستعمَلة وترقيمها، وتغيير عدسات الكاميرا وفقًا لاحتياجات اللقطة التي سوف يَجري تصويرها.\n• تعديل البُعد البؤري للعدسة وفقًا لحركة الكاميرا أو حركة الموضوع أو الحركة المركَّبة للاثنين معًا.\n• أخْذ قراءات جهاز قياس الضوء، وقياس المسافة بين عدسة الكاميرا والموضوع.\n• وأخيرًا الحفاظ على الكاميرا ومُلحقاتها، وإعداد تقرير مفصَّل عن حالتها وعدد ساعات تشغيلها في نهاية كل يوم تصوير.\nفي الولايات المتحدة والبلدان الأوروبية، يُعَدّ عامل الكلاكيت أحدَ أفراد هذا الفريق، حيث يُطلَق عليه في الولايات المتحدة لَقبُ المساعد الثاني للمصوِّر Second assistant cameraman، بينما يُطلَق عليه في أوروبا لَقبُ المُصفِّق Clapper، وذلك من منطلَق أنه يقوم بصَفْق ذراعَي لوحة الكلاكيت.","page":null,"uri":null},{"id":681019,"arabic":"فيلم دائري أو فيلم متصل","english":"Film loop","french":null,"description":"هو جزء من الشريط السينمائي يتصل طرفاه معًا بحيث يمكن إعادة عرضه بشكل متواصل، وهو الأمر الذي يوفر للمتعامل مع هذا الفيلم:\n• عرض مشهد ما بشكل مستمر التكرار وهو ما يمكن الممثل من مراقبة حركات شفتيه وبالتالي الوصول إلى أفضل طريقة لمحاكاة تلك الحركات أثناء عملية الدَبْلَجة أو تسجيل الحوار Dubbing process.\n• عندما يكون ذلك الشريط شريط صوت مسجَّل عليه أصوات أو ضوضاء خلفية Background noise محايدة، فإن الاستماع إليها باستمرار يتيح لمهندس الصوت تسجيلها على مَسار صوت جديد عندما توجد حاجة إلى تلك الأصوات.\n• مَسار صوتي يوفر لمهندس الصوت إمكانية تسجيل محتوياته أكثر من مرة وعلى أكثر من موضع من مواضع مَسار صوتي جديد.\n• عرض فيلم تعليمي Educational film تم تركيبه داخل عليبة فيلم Film cartridge بشكل متواصل دون حاجة إلى إعادة تركيبه مرة بعد الأخرى عندما تتطلب العملية التعليمية عرضه أكثر من مرة.","page":null,"uri":null},{"id":681020,"arabic":"خزانة الفيلم","english":"Film magazine","french":null,"description":"حاوية مُحكَمة الإغلاق، لا يخترقها الضوء، تقوم بتغذية الفيلم إلى الكاميرا من مكَبّ التغذية وتستقبله بعد تعريضه للضوء أمام فتحة الكاميرا لتقوم بلفِّه على مكَبّ الاستقبال. توضع تلك الخِزانة عادة أعلى الكاميرا، بحيث تكوِّن نتوءَين دائريين، لكل منهما حجرة مستقلة.","page":null,"uri":null},{"id":681021,"arabic":"صانع الفيلم","english":"Filmmaker","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• في حالة الفيلم الروائي الطويل، فإن معظم الكتابات تعني بذلك المُصطلَح مُخرج الفيلم، وذلك من منطلق أنه الشخص المسؤول عن الرؤية الفنية العامة للفيلم.\n• بعض المَراجع تطلِق التسمية نفسها على أيّ من الفنيين الذين يشاركون بقدْر أو بآخر في صنع الفيلم، ليس من الناحية الفنية فقط، ولكن من ناحية التنفيذ الحِرفي. من هؤلاء المُوَلِّف ومدير التصوير، خاصة في مجالات الفيلم الوثائقي Documentary Film وغيره من الأشكال السينمائية غير المركَّبة التي يقوم فيها شخص واحد بأكثر من وظيفة.","page":null,"uri":null},{"id":681022,"arabic":"صانع الفيلم","english":"Film-maker","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Filmmaker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681023,"arabic":"مجلة فيلم مايكر","english":"Filmmaker","french":null,"description":"مجلة ربع سنوية تولي اهتمامًا خاصًا بكل ما يتعلق بالسينما المستقلة Independent Film، تم تأسيسها عام 1992. يشرف على إصدارها الآن مشروع الفيلم الروائي المستقل Independent Feature Project، وهو هيئة غير حكومية تقدم الدعم الفني والمادي للسينمائيين المستقلين الذين يحاولون شق طريقهم بفكر مختلف، بعيدًا عن قيود السينما التجارية.\nتوزع المجلة أكثر من 60 ألف نسخة من كل إصدار من إصداراتها، وتقدم رؤية داخلية عميقة لعالم السينما المستقلة، وذلك من خلال المقابلات ودراسة الحالات العملية. كما تقدم المجلة لقرائها دراسات مفصلة حول طُرق التمويل التي يستطيعون الاستفادة منها، وأحدث المعدّات والوسائل التقنية وكيفية الحصول عليها، والقضايا القانونية ذات الصلة بإنتاج وتوزيع الأفلام المستقلة.\nلمزيد من المعلومات وللاطلاع على أعداد المجلة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.filmmakermagazine.com","page":null,"uri":null},{"id":681024,"arabic":"صناعة الفيلم","english":"Filmmaking","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film production، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681025,"arabic":"مقياس الفيلم","english":"Film measurer","french":null,"description":"عدّاد يقيس، بالأقدام، طول الفيلم الذي مرَّ داخل الكاميرا، أو داخل الطابعة، أو داخل جهاز التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681026,"arabic":"قطب سينمائي","english":"Film mogul","french":null,"description":"كلمة Mogul مشتقة اختصارًا من كلمة Mangolian التي تعني مغولي. تُستخدم الكلمة لغويًّا بمعنى قطب، والقطب هو الشخص البارز ذو السطوة والنفوذ في مجال ما. سينمائيًّا، استُخدمت الكلمة خلال عصر سيادة نظام الستديو كصفة ملازمة لعدد من مديري الستديوهات الكبيرة، ومن بين هؤلاء المديرين الأقطاب:\n• لويس ماير Louis B. Mayer الذي توَلّى رئاسة شركة مترو غولدوين ماير MGM خلال الفترة من عام 1936 إلى عام 1948، وهو أول شخص في تاريخ الولايات المتحدة يحصل على راتب سنوي يفوق المليون دولار، حيث بلغ راتبه عند بدء التعاقد مليونًا وثلاثمائة ألف دولار.\n• داريل زانوك Darryl F. Zanuck الذي توَلّى رئاسة شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، منذ أن أسسها عام 1933 حتى غادرها إلى أوروبا عام 1955، ثم بعد عودته إلى الولايات المتحدة عام 1962 إلى أن غادر الشركة نهائيًّا عام 1971.","page":null,"uri":null},{"id":681027,"arabic":"السينما المظلمة","english":"Film Noir","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي يمكن أن يترجَم حرفيًّا إلى السينما السوداء، وهو مقتبَس عن مُصطلَحَين فرنسيين آخرين، أولهما Roman noir ويعني الرواية السوداء، وهو الوَصْف الذي يطلِقه نقّاد ومؤرخو الأدب على روايات القرن التاسع عشر الإنجليزية ذات الطابع القوطي، وثانيهما Serie noire وهي سلسلة من الروايات الرخيصة والمثيرة Pulp novels التي نُشرت في فرنسا وتُعتبر ذات قيمة فنية ضعيفة، تدور حول العالم السفلي للجريمة. وقد فضّلتُ ترجمة هذا المُصطلَح إلى السينما المظلمة حتى لا يحدث خلْط بينه وبين مُصطلَح السينما السوداء Black Cinema الذي يُقصد به سينما الأمريكيين من أصل أفريقي، أو سينما الملونين في بريطانيا.\nيُطلَق مُصطلَح السينما المظلمة على مجموعة من الأفلام الأمريكية التي أُنتجت في هوليوود في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن العشرين. أما سبب هذه التسمية فيرجع إلى السمة التي اتسمت بها تلك المجموعة من الأفلام، حيث ركز صانعوها بشدّة على العالم السفلي للجريمة الذي ينمو ويزدهر العنف والفساد في أرجائه، خاصة في التجمعات الحضرية، أي في المدن كبيرها وصغيرها. وقد حفلت تلك الأفلام بشخصيات متقلِّبة الأهواء، تملؤها الخِسة والنذالة، ويحركها البؤس والجشع، وقد وُضعت تلك الشخصيات في إطار شكل فيلمي يجسِّد ما بداخلها، فمعظم المَشاهد تدور داخل مناظر خانقة مختنقة قاتمة تكسوها ظلال حادة، ويسودها تبايُن شديد بين مناطق الضوء والظلمة، سواء كان ذلك المكان غرفة في فندق، أو شقة في مدينة من المدن. أما إذا قرر المُخرج أن يخرج بالكاميرا إلى موقع تصوير خارجي، فإنه يختار عادة النزول ليلًا إلى الشوارع المظلمة الموحشة، التي لا تقلّ كآبة عن الغرف الضيقة المغلقة، وكأنّ بين هذه الأفلام وضوء الشمس عداءً مستحكمًا.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن المناظر أو الديكورات التي اعتمدت عليها تلك الأفلام، وأسلوب الإضاءة الذي تبنَّته، والأجواء المتوترة التي كانت تسيطر عليها، ربما تكون قد تأثرت بالتعبيرية الألمانية، وخاصة بفيلمَي:\n• عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene عام 1919.\n• نوسفيراتو: سيمفونية رعب Nosferatu, eine Symphonie des Grauens الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1922.\nكما يرى كونيغسبرغ أن صانعي هذه الأفلام يمكن أن يكونوا قد تأثروا، ولو جزئيًّا، بعدد من أفلام الرعب Horror Film وأفلام العصابات Gangster Film التي أنتجتها هوليوود خلال الثلاثينيات، وهي أفلام كانت بدورها قد تأثرت بشدّة بأعمال التعبيريين الألمان، وهو ما يعيدنا مرة أخرى إلى فكرته الأساسية. ويضرب كونيغسبرغ عددًا من الأمثلة التي تجعل معارضة وجْهة نظره هذه أمرًا شديد الصعوبة، وذلك حين يسجل أن أبرز ما يمثل السينما المظلمة من أفلام، قد أخرجها مُخرجون ينتمون بشكل أو بآخر إلى ألمانيا أو إلى السينما الألمانية، ومنهم:\n• بيللي وايلدر Billy Wilder الذي أخرج فيلم تأمين مضاعَف Double Indemntity عام 1944، ولد في النمسا، وبدأ حياته العملية في ألمانيا.\n• أوتو بريمينغر Otto Preminger الذي أخرج فيلم لورا Laura عام 1944، ولد في النمسا، غير أنه بدأ حياته العملية في الولايات المتحدة.\n• روبرت سيودماك Robert Siodmak الذي أخرج فيلم القتلة The Killers عام 1946، ولد في الولايات المتحدة، غير أنه بدأ حياته العملية في ألمانيا.\nأما أكثر ما يثير الخلاف بين نقّاد ومؤرخي السينما فهو كيفية توصيف السينما المظلمة، بمعنى هل تمثل تلك الأفلام صنفًا فيلميًّا Film genre، أم طرازًا فيلميًّا Film style، أم حركة سينمائية Film movement، أم مجرد فترة من فترات تاريخ السينما Film period ؟ فبينما يرى بعض النقّاد، ومن بينهم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن الفيلم المظلم يمثل صنفًا فيلميًّا مستقلًا، يرى آخرون، ومن بينهم آيرا كونيغسبرغ أن مجموعة الأفلام التي يُطلَق عليها السينما المظلمة لا يمكن إدماجها معًا ضمن مجموعة فيلمية متماسكة تجمع بينها موضوعات وشخصيات ومعالجات متطابقة أو متشابهة إلى الحد الذي يسمح بالنظر إليها باعتبارها صنفًا فيلميًّا مستقلًا. هذا الجدل الذي امتد طويلًا، حَسَمه الناقد السينمائي جايمس ناريموري James Naremore، في كتاب أكثر من مجرد ليل: الفيلم المظلم من خلال سياقاته More Than Night: Film Noir in its Contexts الذي صدر عام 1998، حيث أعلن أن مُصطلَح الفيلم المظلم إنما يمثل، في واقع الأمر، اتجاهًا ثقافيًّا Cultural attitude يتجاوز حدود السينما، وهو الرأي الذي أميل شخصيًّا إلى تبنّيه.\nغير أن الأمر الذي لا يختلف عليه نقّاد ومؤرخو السينما الأمريكية هو أن الأفلام المظلمة قد تأثرت بشكل واضح ومباشر بالروايات البوليسية الذائعة الصيت التي كان يكتبها كل من داشيل هاميت Dashiell Hammett ورايموند شاندلر Raymond Chandler، وهو الأمر الذي يبدو جليًّا إذا ما أحصَينا عدد الأفلام التي اعتمدت على روايات هذَين الكاتبَين، سواء بشكل مباشر أو بشكل غير مباشر.\nأما ما تميَّزت به الأفلام التي تنتمي إلى السينما المظلمة من شعبية جارفة وانتشار واسع النطاق، فيعود، من وجْهة نظري، إلى أنها جاءت متوائمة مع الحالة النفسية التي كان الأمريكيون يعانون منها في أعقاب الحرب العالمية الثانية، وعلى أبواب الحرب الباردة، وكأن هذه الأفلام قد نجحت في أن تُحدِث نوعًا من التطهير Catharsis في مواجهة جرائم لم يرتكبوها كأفراد، لكنهم عجزوا كمجتمع عن الحيلولة دون وقوعها، كما أنها استطاعت أن تفرغ قدْرًا مما ملأ نفوس الأمريكيين من إحساس بعدم الثقة في الطبائع البشرية وما يمكن لهذه الطبائع أن تدفع أصحابها إلى ارتكابه من جرائم. وبالإضافة إلى الأفلام التي سبق ذكرها، فإن إلقاء نظرة على الأفلام التالية يؤكد صحة ما أقول:\n• أقتل جميلتي Murder my Sweet المأخوذ عن رواية رايموند شاندلر وداعًا يا جميلتي Farewell my Lovely، وقد أخرجه إدوارد دِميتريك Edward Dmytryk عام 1944.\n• السُبات الكبير The Big Sleep، ويُقصد بالسُبات الكبير هنا الموت، وهو فيلم أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1946.\nورغم أن السينما المظلمة، كصنف فيلمي أو كتيار سينمائي أو كحركة سينمائية، قد بدأت بفيلم نسْر مالْطا The Maltese Falcon الذي أخرجه جون هيوستون John Huston عام 1941، وانتهت بفيلم لمسة شر Touch of Evil الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1958، فهي تعاود الظهور من فترة إلى أخرى من خلال فيلم يستلهم موضوعات وشخصيات وتقنيات أفلام تلك الفترة. من بين هذه الأفلام التي أعادت ولو لفترات قصيرة إحياء السينما المظلمة:\n• الحي الصيني Chinatown الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1974.\n• دم سهل Blood Simple الذي أخرجه جُوويل كُووين Joel Coen عام 1984.\n• ريد روك ويست Red Rock West الذي أخرجه جون دال John Dahl عام 1993.\n• رواية بوليسية Pulp Fiction الذي أخرجه كْوينتن تارانتينو Quentin Tarantino عام 1994.\n• الإغواء الأخير The Last Seduction الذي أخرجه جون دال عام 1994.\nوبالإضافة إلى تلك الأفلام، فإن الطابع العام للسينما المظلمة قد فرض نفسه على عدد من المَشاهد التي نراها في سياق بعض الأفلام التي يلعب دور البطولة فيها رجُل شرطة، على حد تعبير فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، وهو يضرب المثل بمجموعة من الأفلام التي ظهرت خلال حقبتَي السستينيات والسبعينيات، ومنها:\n• ماديغان Madigan الذي أخرجه دون سيغِل Don Siegel عام 1968.\n• سلسلة أفلام هاري القذر Dirty Harry التي ظهرت بين عامي 1971 و1976، والتي أخرجها عدّة مُخرجين كان أولهم دون سيغِل.\n• وداعًا يا جميلتي Farwell, my Lovely الذي أخرجه ديك ريتشاردز Dick Richards عام 1975، وهو إعادة إنتاج لرواية رايموند شاندلر التي تحمل العنوان نفسه، والتي كانت قد أُنتجت عام 1944 تحت عنوان أقتل جميلتي الذي أخرجه إدوارد دِميتريك.\n• حرارة الجسد Body Heat الذي أخرجه لورانس كاسدان Lawrence Kasdan عام 1981.","page":null,"uri":null},{"id":681028,"arabic":"فيلم موسيقي","english":"Film musical","french":null,"description":"صنف من الأفلام التي تهدف إلى التسلية في المقام الأول، لذلك فإنها تعتمد على الإبهار البصري والسمعي، من خلال مجموعة كبيرة من الأغنيات الفردية والجماعية، بالإضافة إلى الموسيقى والرقصات. وقد نشأ ذلك الصنف من الأفلام وازدهر في الولايات المتحدة معتمدًا على تاريخ طويل من المسرحيات الموسيقية التي كانت تقدَّم على مَسارح برودواي في نيويورك، بل إن مسرحيات برودواي لا تزال حتى اليوم تمثل واحدًا من أهم الروافد التي يعتمد عليها الفيلم الموسيقي الأمريكي.\nيتميَّز الفيلم الموسيقي، وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، بأنه \"قليل الاهتمام بالناحية الموضوعية أو الفكرية في معظم الأحيان\"، كما أنه \"يميل إلى حشو المواقف الهزلية بالشخصيات المضحكة، وإقحام المفارقات والمفاجآت المفتعَلة، وحشد الاستعراضات الراقصة والغنائية، التي تضم مجموعات متنوِّعة من الفتيات الجميلات\"، كما أنه \"يعتمد على تصميم المناظر المسرحية الخيالية، وابتكار الملابس والأزياء الجديدة، وبراعة استخدام الحيَل والإمكانيات السينمائية\".","page":null,"uri":null},{"id":681029,"arabic":"فيلموغرافي","english":"Filmography","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قائمة تفصيلية تتضمَّن الأفلام التي قام بكتابتها، أو بإخراجها، أو ببطولتها، فنان معيَّن، طوال مسيرته الفنية.\n• قائمة تفصيلية بالأفلام التي تنتمي إلى نوعية معيَّنة، أو تلك التي أُنتجت خلال فترة زمنية معيَّنة، بغضّ النظر عن تعدُّد صانعيها.","page":null,"uri":null},{"id":681030,"arabic":"فيلمولوجي","english":"Filmology","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به دراسة الفيلم كعمل فني، مع التركيز على خصائصه ومميّزاته الداخلية، وفي مقدمتها القصة والبناء الدرامي وأسلوب تحريك الكاميرا والشخصيات، بالإضافة إلى الأسس النفسية لما يشعر به المُشاهد من إحساس بواقعية ما يراه على الشاشة.\nظهر هذا المُصطلَح لأول مرة في فرنسا عام 1947 على صفحات مجلة إنترناشيونال ريفيو أوف فيلمولوجي The International Review of Filmology، التي يصدرها معهد الفيلمولوجي The Institute of Filmology. وتأخذ هذه الدراسة في حسبانها الاعتبارات الثقافية والاجتماعية التي تتحكم في طريقة تفكير المُشاهد، وفي عواطفه.\nكذلك استَخدم المُنظِّر السينمائي الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz المُصطلَح نفسه لوَصْف الأسلوب الذي يدرس السينما اعتمادًا على مؤشرات خارجية لا تنتمي إلى عالم السينما بآلياته وأفكاره، حيث يدرس الفيلم من منظور اجتماعي أو نفسي أو جمالي. ومِتز هو صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائيات السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":681031,"arabic":"أوبرا فيلمية","english":"Film opera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسخة فيلمية لأوبرا معروفة، أو فيلم مأخوذ عن أوبرا معروفة. ورغم أن السينما عرفت فكرة تسجيل الأوبرات الشهيرة سينمائيًّا منذ أن دخل الصوت إلى الأفلام السينمائية، لم تحقق تلك الأفلام التجربة نجاحًا كبيرًا في السنوات الأولى، حيث لم تكن الإمكانيات الفنية للصوت وقتها قادرة على مواكبة التطورات الهائلة التي طرأت على الصورة السينمائية، كما أن تلك الإمكانيات كانت غير قادرة على احتواء الغناء الأوبرالي والموسيقى الأوبرالية بما يتميَّزان به من فخامة وضخامة وتدرُّجات تفصل بينها فوارق بالِغة الدقة. هذا كله من ناحية الشكل، أما من ناحية المضمون فإن مسألة اعتماد الشخصيات الأوبرالية على الغناء كبديل للحوار من بداية الفيلم إلى نهايته احتفظت للفيلم بشكله المسرحي، رغم افتقاده لعنصر الإبهار الصوتي الذي توفره دُور الأوبرا بتصميمها الهندسي الدقيق، وهو ما شكّل حاجزًا بين تلك الأفلام ومُشاهديها، فالمهتم بالأوبرا من المُشاهدين كانت تلك الأفلام بالنسبة إليه صورة فقيرة لما يعرفه جيدًا، وغير المهتم بالأوبرا، أو غير المطَّلِع على تقنياتها، وجد أن مسألة التحاور بالغناء طوال الوقت مسألة غريبة.\nشكل آخر من أشكال الفيلم الأوبرالي أو الأوبرا الفيلمية عرفته السينما الصامتة، عندما تم تحويل قصص عدد من الأوبرات الشهيرة إلى أفلام سينمائية، وطبيعي أن افتقاد تلك الأفلام إلى عنصر الصوت، وهو العنصر الأكثر أهمية في الأوبرا، دفع مُخرجيها إلى البحث عن بديل بصري لذلك العنصر، الأمر الذي يجعلنا نشعر أن هذه الأفلام أكثر سينمائية من الأفلام الأوبرالية التي أُنتجت بعد دخول الصوت إلى السينما، وإن كانت بالطبع أقل أوبرالية.\nتاريخيًّا، فإن عملية تسجيل الأوبرات على فيلم سينمائي بدأت في إيطاليا في أعقاب الحرب العالمية الثانية، ولكن هذا الفيلم ظل مجرد تسجيل سينمائي للأوبرا، دون أن يفلح في أن يكون فيلمًا سينمائيًّا أوبراليًّا، غير أن تلك التجارب الأولية لم تلبث أن تبعتها تجارب أخرى استطاع السينمائيون خلالها خلْق مُعادل بصري أخّاذ للعمل الأوبرالي، وهو الأمر الذي أسهم في سد الفجوة التي كانت قائمة بين العمل الأوبرالي والصورة السينمائية للعمل نفسه. من الأفلام التي تُعَدّ أفلامًا أوبرالية بحق، وليس مجرد تسجيل سينمائي لأوبرا:\n• حكايات هوفمان The Tales of Hoffman الذي أخرجه المُخرجان مايكل باول Michael Powell وإمريك بريسبورغر Emeric Pressburger عام 1951.\n• الناي السحري Trollflöjten الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1975.","page":null,"uri":null},{"id":681032,"arabic":"ثقوب الفيلم","english":"Film perforations","french":null,"description":"الثقوب الصغيرة والمنتظمة الأبعاد التي توجد على أحد جانبَي الفيلم أو على الجانبَين معًا وفقًا لنوعية الفيلم وقياسه، والتي تتوَلّى تحريك الفيلم مع ضمان عدم خروجه عن مجراه الطبيعي سواء داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو داخل المعمل أثناء التحميض، أو داخل الطابعة أثناء الطباعة، أو داخل آلة العرض عند عرض الفيلم.\nأبرز أنواع هذه الثقوب هي الثقوب الأربعة الموجودة على جانبَي الفيلم التقليدي قياس 35 مم، وهي الثقوب التي تُعرف أحيانًا باسم الثقوب الأمريكية American perforations، والتي لا تزال مستخدَمة منذ أن ابتكرتها شركة إديسون Edisson في أواخر القرن التاسع عشر.\nأما الثقوب الموجودة على جانبَي الفيلم السالب قياس 35 مم، ذات الشكل المستطيلي Rectangular، فتُعرف باسم ثقوب بيل وهاول Bell and Howell perforations، أو ثقوب الفيلم السالب Negative perforations. ولأن هذه الثقوب مُعرَّضة للتمزُّق بسرعة، كان من الضروري أن يتم تعديلها في الفيلم الموجب الذي تُصنع منه عادة نُسَخ العرض العام Release prints التي تُعرض لفترات طويلة متواصلة، لذلك تم تصميم ثقوب النسخة الموجبة بحيث حافظت على الشكل المستطيلي، لكنها أصبحت أكثر ارتفاعًا، وبالتالي أصبحت أقرب إلى الشكل المربّع، كما روعي أن تكون أطرافها منحنية بعض الشيء وليست قائمة الزاوية. ويُطلَق على هذه الثقوب اسم ثقوب كوداك Kodak perforations، نسبة إلى شركة كوداك التي ابتكرتها وطبّقتها على منتَجاتها.\nزيادة ارتفاع ثقوب الفيلم الموجب أدى بالطبع إلى زيادة المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب، مقارنة بالمسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب، لذلك:\n• تُعرف المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم السالب بالمسافة القصيرة Short pitch أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch.\n• تُعرف المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم الموجب بالمسافة الطويلة Long pitch أو مسافة الفيلم الموجب Positive pitch.\nورغم صمود تقنية الثقوب الأربعة لأكثر من قرن من الزمان، فإن بعض الكاميرات السينمائية الحديثة مجهّزة لقبول فيلم من قياس 35 مم يحتوي على ثلاثة ثقوب فقط على كل جانب من جانبَي الإطار، وهو ما يعني توفير 25 في المائة من كمية الفيلم السالب المستخدَم في التصوير، كما أن معظم الكاميرات الحديثة تستطيع التصوير بسرعة 30 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو الأمر الذي ييَسِّر نقل المادّة المصوَّرة إلى أشرطة فيديو مباشرة.\nحالة ثانية لا تنطبق عليها تقنية الثقوب الأربعة، هي حالة الفيلم السالب من قياس 65 مم والفيلم الموجب من قياس 70 مم، حيث يوجد على كل طرف من طرفَي كل إطار من إطارات الفيلمَين خمسة ثقوب بدلًا من أربعة، مع الاحتفاظ بفكرة زيادة المسافة بين كل ثقب والثقب الذي يليه في الفيلم الموجب.\nأفلام سينماسكوب CinemaScope كانت تتميَّز بثقوب أصغر حجمًا ذات أطراف دائرية، وذلك لتفسح المجال أمام الصورة العريضة، وكذلك أمام مَسارات الصوت المغناطيسي المجسَّم الأربعة.\nأما الأفلام الضيِّقةُ الأبعاد Narrow-gauge film فتتميَّز بنظام تثقيب مختلف، فالفيلم الناطق من قياس 16 مم يحتوي على صف واحد من الثقوب، يقع على الطرف المواجه للطرف الذي يوجد عليه مَسار الصوت. أما الفيلم الصامت قياس 16 مم فيحتوي على ثقوب على الجانبَين، كما أن الفيلم العادي من قياس 8 مم يحتوي على ثقوب على جانب واحد فقط، لأنه ينتج عن طريق شق فيلم من قياس 16 مم، ذي صفَّين من الثقوب، شقًا طوليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681033,"arabic":"أفيش سينمائي","english":"Film poster","french":null,"description":"ملصَق كبير الحجم، مستطيل الشكل، يحتوي على صور ومواد ترويجية لفيلم ما، بالإضافة إلى المعلومات الأساسية اللازمة لتعريف المُشاهد بالفيلم، وفي مقدمة هذه المعلومات بالطبع اسم الفيلم، والشركة المنتِجة، واسم المُخرج، وأسماء نجومه، كما قد يتضمَّن الأفيش جملة أو عبارة موحية تثير فضول مَن يقرؤها.\nتتنوَّع تصميمات أفيشات الأفلام بتنوُّع الأفلام نفسها، وتجمع هذه التصميمات غالبًا بين الصور الفوتوغرافية واللوحات المرسومة، والخطوط التي تجذب الانتباه، وتُطبع عادة على ورق سميك لامع. وقد انتشرت مؤخرًا في الولايات المتحدة وخارجها هواية جمْع أفيشات أو ملصقات الأفلام القديمة والحديثة، ونتيجة لانتشار هذه الهواية انتشرت المتاجر ومواقع الإنترنت التي تعرض وتبيع هذه الملصَقات.","page":null,"uri":null},{"id":681034,"arabic":"العرض الأول","english":"Film premiere","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف بحفل الافتتاح، وهي الحفلة التي تشهد أول عرض عام لفيلم جديد، وغالبًا ما يَحضر هذه الحفلة نجوم الفيلم وصانعوه.","page":null,"uri":null},{"id":681035,"arabic":"صيانة الأفلام","english":"Film preservation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film restoration، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681036,"arabic":"تحميض الأفلام","english":"Film processing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجمل المراحل التي يمر بها الفيلم من لحظة استلامه داخل المعمل السينمائي، إلى لحظة إعادته إلى مَن أرسله، وهذه المراحل هي:\n• عملية تظهير الصورة الكامنة سواء على الفيلم السالب الذي تم تعريضه للضوء داخل الكاميرا، أو على النسخة الموجبة التي تم تعريضها للضوء داخل الطابعة.\n• عملية تثبيت الصورة بعد ظهورها.\n• أخيرًا تجفيف الفيلم تمهيدًا لتعبئته على البَكرات التي سوف يُنقل ملفوفًا عليها إلى خارج المعمل.\n• كما تتضمَّن عملية التحميض مرور الفيلم الذي يجري تحميضه بمرحلة غسيل تتكرر بعد كل خطوة، وذلك للتخلُّص من المواد الكيميائية التي استُخدمت في مرحلة سابقة لعملية الغسيل، لضمان عدم تداخُلها مع المواد التي سوف تُستخدم في المرحلة اللاحقة، وهو الأمر الذي يفسد تلك المواد، وقد يتسبب في تلف الفيلم نفسه.\n• في حالة الأفلام التي تحتوي دعامتها على ظهارة مانعة للتجاوز الضوئي Antihalation backing، فإن هذه الظهارة ينبغي أن تُزال قبل بدء عملية التظهير.\nتشترك جميع أنواع الأفلام، أو معظمها على الأقل، في المراحل التي تلي مرحلة التظهير، أما تفاصيل مرحلة التظهير وكيفية تنفيذها، فتختلف من فيلم إلى آخر، وذلك على النحو التالي:\n• فيما يتعلق بالأفلام غير الملوّنة، فإن هاليدات الفضة Silver halides التي تكوِّن الطبقة الحساسة للفيلم، والتي تعرضت لدرجات وكميات متفاوتة من الضوء، تتحوّل إلى حُبَيبات فضة معدنية سوداء Black, metallic silver grains، وذلك بسبب التلامس مع المحاليل الكيميائية المستخدَمة خلال تلك المرحلة، وهو ما يؤدي إلى تَشَكُّل الفيلم السالب.\n• أما فيما يتعلق بالفيلم الملوّن ذي الرِزمة الثلاثية أو الثلاثي الطبقات Tripack film، فإن محلول التظهير يتفاعل مع المادّة الكيميائية الموجودة ضمن طبقة الفيلم الحساسة والتي تُعرف باسم المُقرِن أو المُزاوِج Coupler، لتشكيل الفيلم السالب.\n• أما تحميض الفيلم العكسي فيحتاج إلى عدّة مراحل إضافية أخرى، فبعد التظهير الأول الذي تنتج عنه حُبَيبات الفضة المعدنية السوداء، يتم تعريض الفيلم للضوء من جديد، أو معالجته معالجة كيميائية خاصة، وهو الأمر الذي يؤدي إلى تحوُّل مزيد من هاليدات الفضة إلى حُبَيبات فضة معدنية، لتتحوّل النسخة التي كانت أقرب إلى طبيعة النسخة السالبة إلى نسخة موجبة، ولا يتم إدخال الفيلم العكسي إلى مرحلة التثبيت إلّا بعد التيَقُّن من أن هاليدات الفضة الخاصة بالمرحلتَين قد أُزيلتا تمامًا عن طريق الغسيل.","page":null,"uri":null},{"id":681037,"arabic":"المنتج السينمائي","english":"Film producer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن جميع الأمور المالية والإدارية المتعلقة بعملية الإنتاج السينمائي، من لحظة الحصول على فكرة أو قبول فكرة، وطوال مراحل صناعة الفيلم الثلاث الرئيسية وهي:\n• مرحلة التجهيز أو مرحلة ما قبل الإنتاج Pre-production.\n• مرحلة التنفيذ أو الإنتاج Production.\n• مرحلة الإكمال أو ما بعد الإنتاج Post-production، وما تتضمَّنه من امتدادات تتمثل في مرحلة التوزيع وما تتطلبه من اتصالات وحملات إعلانية.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقول إن توماس هاربر إنس Thomas Harper Ince، الذي توفي عام 1924، هو صاحب الفضل الأول والدور الأكبر في تطوير وتنمية مهمة المنتِج السينمائي، بحيث أصبح المنتِجُ الرئيسَ التنفيذي لعملية صناعة الفيلم، وهو الأمر الذي يعني أن سلطته وصلاحياته تفوق سلطة وصلاحيات المُخرج. ويضيف كونيغسبرغ أن إنس قد طوّر من خلال شركته الخاصة والمعروفة باسم إنسفيل Inceville، ما أصبح معروفًا في تاريخ السينما بنظام الستديو Studio System، وكلمة ستديو هنا لا تعني قاعة التصوير، لكنها تعني شركة إنتاج سينمائي كبيرة.\nكان توماس إنس يشارك بالقرار، وليس بالرأي فقط، مع كتّاب السيناريو والمُخرجين الذين يعملون معه، غير مستبعِد لأي أمر من الأمور خارج دائرة قراراته، بدءًا من مواعيد التصوير، وانتهاءً بطول الفيلم، وما يجب أن يبقى وما يجب أن يُستبعد من لقطاته ومَشاهده، أي أنه كان يشارك حتى في عملية التوليف في مراحلها المختلفة. وقد ظل المنتِج، باعتباره الممثل الشرعي للشركة المنتِجة، محتفظًا بتلك السلطات حتى نهاية عصر الستديو في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين.\nأما اليوم، فإن المنتِج السينمائي في معظم الأحيان يعمل مستقلًا عن شركات الإنتاج السينمائي الكبرى، فيما عدا ما يتعلق بعمليات التمويل والتوزيع، فكلمة منتِج سينمائي في الولايات المتحدة الآن تعني، في معظم الحالات، شخصًا يتقدم إلى شركة كبرى بحزمة جاهزة تتضمَّن فكرة، وربما سيناريو، لفيلم سينمائي، وقائمة بالفنيين والفنانين الذين يرغب في العمل معهم، وذلك من أجل الحصول على التمويل اللازم من تلك الشركة، ربما لهذا السبب يطلِق البعض على هذا المنتِج اسم المنتِج التنفيذي Executive producer. وانطلاقًا من هذا التعريف، يجمل كونيغسبرغ مسؤوليات المنتِج اليوم فيما يلي:\n• شراء حق استغلال المصنَّف الأدبي أو غير الأدبي الذي يرغب في تحويله إلى فيلم.\n• اختيار كاتب السيناريو الذي سوف يكتب سيناريو الفيلم.\n• اختيار المُخرج الذي سوف يتوَلّى إخراج الفيلم.\n• اختيار الممثلين والممثلات الذين سوف يلعبون الأدوار الرئيسية للفيلم.\n• تشكيل فريق الفنيين الذين سوف يعملون على تنفيذ الفيلم.\n• اختيار مواقع التصوير الخارجي وستديوهات التصوير الداخلي.\n• إعداد الجداول الزمنية الخاصة بتنفيذ الفيلم.\nلهذا، يجب أن يكون المنتِج السينمائي شخصًا ملمًّا بكافة الجوانب المالية والفنية والتقنية المتعلقة بصناعة الفيلم، كما يجب أن يحيط نفسَه بمجموعة من المساعدين الذين يحدِّد لكل منهم اختصاصاته بدقة شديدة. ومما يجعل من توافر هذه المعرفة شرطًا أساسيًّا، ما تشهده صناعة السينما اليوم من تغيُّرات جوهرية، فمع التطور التقني المذهل، والارتفاع الخيالي لتكاليف الإنتاج السينمائي، انضوت شركات الإنتاج الكبيرة تحت لواء كيانات مالية عملاقة، وأصبح المنتِج السينمائي ممثلًا لتلك الكيانات، يستمد نفوذه من نفوذها، وهو الأمر الذي منحه مرة أخرى سلطات تكاد تتجاوز سلطات أسلافه الذين كانوا يعملون داخل إطار نظام الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":681038,"arabic":"إنتاج سينمائي","english":"Film production","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية صناعة الفيلم السينمائي بمراحلها الثلاث وبغضّ النظر عن طبيعة الفيلم، فالأفلام بجميع أنواعها وأطوالها تمر عملية إنتاجها بثلاث مراحل رئيسية هي:\n• مرحلة التجهيز أو مرحلة ما قبل الإنتاج Pre-production.\n• مرحلة التنفيذ أو الإنتاج Production.\n• مرحلة الإكمال أو ما بعد الإنتاج Post-production.","page":null,"uri":null},{"id":681039,"arabic":"مدونة الإنتاج السينمائي","english":"Film Production Code","french":null,"description":"مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة، هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وقد تبنّى اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America هذه القواعد عام 1930، في عهد رئيسها الأول ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays، لذلك تُعرف في كثير من المَراجع باسم مُدوَّنة هايس Hays Code.\nصدرت تلك المُدوَّنة استجابة للقلق الذي انتاب الرأي العام بسبب ما سُمي بانعدام الأخلاقيات في أوساط صناعة السينما، وبسبب المشاكل التي نجمت عن دخول الصوت إلى الأفلام. فور صدور تلك المُدوَّنة دُعيت شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي إلى مراعاتها بشكل طَوعي، ولكن في عام 1934، أصبحت تلك المُدوَّنة إلزامية للجميع، وذلك بسبب تصاعد الضغوط من قِبل الرأي العام، خاصة تلك التي كانت تقودها وتوجِّهها هيئة جديدة هي الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة Catholic Legion of Decency.\nضغوط الرأي العام وقوة الرابطة الوليدة، دفعت اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين إلى تعيين الصحافي الكاثوليكي جوزيف برين Joseph Breen مديرًا لإدارة الإشراف على التطبيق الإلزامي لتلك المُدوَّنة، وهي الإدارة التي كان من حقها مراجعة نصوص الأفلام أو السيناريوهات ونُسَخ الأفلام النهائية، فضلًا عن لعب دور توجيهي تطوُّعي أثناء مرحلتَي التصوير والتوليف. وهكذا أصبح من الممنوع قانونًا أن يُعرض أيّ فيلم سينمائي عرضًا عامًا قبل الحصول على تصريح من الاتحاد، ومَن يخالف ذلك يتعرض لغرامة مالية قيمتها 25000 دولار أمريكي. وقد أرست مدوَّنة الإنتاج السينمائي قواعد رقابية صارمة فيما يتعلق بكيفية تناوُل موضوعات محدَّدة مثل الجنس والزواج والدين والجريمة والانتحار والإجهاض والقتل وإدمان المخدرات وخطف الأطفال. باختصار، كان مطلوبًا من السينمائيين الابتعاد عن مَشاهد الجنس الفاضحة، ومَشاهد العنف المفرِط، كما كان مطلوبًا منهم عدم الخوض في نقاشات تسيء إلى الأديان، وعدم إعلاء شأن الجريمة والمجرمين.\nفي عام 1952، وبعد أن حظرت سلطات ولاية نيويورك عرض فيلم الحُب L’Amore للمُخرج الإيطالي روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini، بتهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يعترف بالفيلم السينمائي كوسيلة متميِّزة من وسائل التعبير والتواصل الفكري، ويقضي بأن تهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، حتى في حالة ثبوت وقوعها، لا تشكِّل سببًا كافيًا لمنع عرض فيلم ما، وهو القرار الذي وصفه الكثيرون بأنه وضَعَ السينما مرة أخرى تحت حماية التعديل الأول First Amendment للدستور، المعني بحرية الرأي.\nحُكم المحكمة الدستورية العليا شكَّل بداية النهاية للمُدوَّنة التي حكمت صناعة السينما ما يقرب من 20 عامًا، فقد اعتبرت دُور العرض نفسَها غير ملزَمة بالحصول على موافقة اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين قبل عرض أيّ فيلم، خاصة بعد أن كانت المحكمة الدستورية العليا قد قضت، في حكم سابق أصدرته عام 1948، بفصْل مِلْكية شركات الإنتاج عن مِلْكية دُور العرض.\nكانت شركة يونايتد آرتِستس United Artists أول مَن تجاهل المُدوَّنة واشتراطاتها، عندما عَرضت عام 1953، ودون الحصول على موافقة الاتحاد، فيلم القمر أزرق The Moon is Blue الذي أخرجه أوتو بريمينغر Otto Preminger، رغم أن الفيلم يناقش موضوعات جنسية مكشوفة. وفي عام 1956، عادت الشركة إلى تجاهُل تصريح الاتحاد، فعرضت فيلمًا آخر للمُخرج بريمينغر هو الرجُل ذو الذراع الذهبية The Man With the Golden Arm الذي يناقش موضوعًا آخر من محظورات تلك القواعد وهو إدمان المخدرات.\nفي محاولة لمواكبة الموجة التحررية التي سادت صناعة السينما، وحتى لا تفلت الأمور من بين يدَيه، أجرى الاتحاد تعديلًا على المُدوَّنة عام 1956، ثم أتبعه بتعديل آخر عام 1966، ثم في عام 1968 وضع نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System المعمول به حاليًّا، وأُلغيت مُدوَّنة الإنتاج السينمائي نهائيًّا. وهكذا أصبح من حق السيينمائيين في الولايات المتحدة إنتاج أية نوعية من الأفلام، طالما أن الرأي العام سوف يحاط علمًا، مسبقًا، بموضوع الفيلم وما يتضمَّنه من مَشاهد قد تتعارض مع قيَم وأخلاقيات بعض فئات المجتمع.","page":null,"uri":null},{"id":681040,"arabic":"برامج الإنتاج السينمائي","english":"Film production software","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من برامج الكومبيوتر المصمَّمة للمساعَدة في تنفيذ بعض العمليات الإنتاجية والإدارية والمالية، حيث لا تندرج تحت هذا المُصطلَح البرامج الخاصة بالعمليات الفنية المختلفة مثل برامج التوليف الرقمي Digital editing software. ومن أبرز برامج الإنتاج السينمائي:\n• البرامج التي تقدم لكاتب السيناريو أشكالًا معدّة مسبقًا للكتابة، بدلًا من الاعتماد على برامج معالجة النصوص العادية.\n• البرامج التي تساعد كلًا من مدير الإنتاج ومساعد المُخرج على إعداد جداول تنفيذ العمل ومتابعتها.\n• البرامج المالية التي تساعد على مراقبة معدلات الإنفاق اليومي خصمًا من الميزانية العامة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681041,"arabic":"إعلان سينمائي","english":"Film promo","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film commercial، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681042,"arabic":"مجلة فيلم كوارترلي","english":"Film Quarterly","french":null,"description":"مجلة دورية سينمائية متخصصة تصدر عن مطبعة جامعة كاليفورنيا University of California Press. صدرت المجلة لأول مرة عام 1945 تحت اسم هوليوود كوارتِرلي Hollywood Quarterly، وفي عام 1951 تغيَّر اسمها إلى كوارتِرلي أوف فيلم، راديو، أند تلفيجن The Quarterly of Film, Radio, and Television، وفي عام 1958، تغيَّر الاسم مرة ثالثة إلى الاسم الحالي.\nتنشر المجلة دراسات أكاديمية جادة ومعمقة حول السينما العالمية، بالإضافة إلى المتابعة التفصيلية للسينما الأمريكية، وهي في متابعاتها، سواء للإنتاج المحلي أو العالمي، لا تغفل صنفًا فيلميًّا Film genre، كما لا تقتصر على ما يتعلق بالفيلم الروائي، بل تهتم أيضًا بالأفلام الوثائقية Documentary Film وكافة محاولات التجديد والتجريب سواء في مجال السينما أو في مجال الفيديو.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.filmquarterly.org","page":null,"uri":null},{"id":681043,"arabic":"حامل الفيلم","english":"Film rack","french":null,"description":"إطار معدني يحمل الفيلم الذي يجري تظهيره وتحميضه داخل المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":681044,"arabic":"مسجل فيلمي","english":"Film recorder","french":null,"description":"جهاز يُستخدم لنقل الصور المُرَقْمَنة إلى فيلم سينمائي، وهي العملية المعاكسة، أو المتمِّمة، لعملية المسح Scanning التي يقوم بها الماسح الفيلمي، الذي يُستخدم لرَقْمَنة الفيلم مباشرة نقلًا عن النسخة السالبة، حيث يتم تسجيل تلك الرموز الرقمية على المستشعِر المعروف بأداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD. بعد انتهاء عملية الرَقْمَنة وتخزين الفيلم على جهاز الكومبيوتر يتم التعامل مع الفيلم في صورته الرقمية بالشكل الذي يرغبه المُخرج، إما بإجراء عمليات فرعية مثل إصلاح الصورة وزيادة جودتها، أو لخلْق صور مركَّبة تتكوَّن من عدّة عناصر، أو بإجراء عمليات كلية مثل توليف الفيلم بكامله رقميًّا. بعد انتهاء العمليات الرقمية المطلوبة، يأتي دور المسجِّل الفيلمي الذي يتوَلّى عملية نقل الفيلم المُرَقْمَن إلى شريط سينمائي مرة أخرى. كما يُستخدم المسجِّل الفيلمي للحصول على نُسَخ فيلمية من أفلام التحريك الكومبيوتري التي يتم إنتاجها بالكامل رقميًّا، أي باستخدام الكومبيوتر.\nالتطور الكبير في تقنيات المسجِّلات الفيلمية، والانخفاض المتواصل لتكلفة نقل الفيديو إلى شريط سينمائي، أغرت كثيرًا من السينمائيين المستقلين على إنتاج أفلامهم بالكامل باستخدام كاميرات الفيديو، وتوليفها رقميًّا، ثم نقل النسخة النهائية للفيلم إلى شريط سينمائي ذي جودة فائقة.","page":null,"uri":null},{"id":681045,"arabic":"تثبيت الفيلم","english":"Film register","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Film registration، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681046,"arabic":"تثبيت الفيلم","english":"Film registration","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وضْع كل إطار من إطارات الفيلم بدقة متناهية وثبات كامل أمام فتحة الكاميرا أثناء التصوير، وأمام فتحة الطابعة أثناء طباعة نسخة جديدة، وأمام فتحة جهاز العرض عند عرض الفيلم.\nفي معظم أنواع الكاميرات يتم سحب الإطار إلى أسفل بواسطة دبّوسَين، لا يتركان ثقبيهما إلّا عندما يكون الإطار في حالة توقُّف كامل أمام الفتحة، حيث يتم تعريضه للضوء، أما حالة الثبات فيتكفّل بها اللوح الضاغط.","page":null,"uri":null},{"id":681047,"arabic":"إيجار الفيلم","english":"Film rental","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يدفعه صاحب دار العرض أسبوعيًّا لصاحب الحق في توزيع الفيلم الذي تعرضه الدار، وغالبًا ما يكون الإيجار نسبة مئوية من إيرادات الفيلم خلال ذلك الأسبوع، وذلك بعد خصم نفقات التشغيل التي تُعرف باسم House nut.","page":null,"uri":null},{"id":681048,"arabic":"ترميم الفيلم","english":"Film restoration","french":null,"description":"عملية معقدة ودقيقة، تهدف إلى الحصول على نُسخة جديدة وجيدة من فيلم قديم متهالك ضاعت بعض أجزائه، أو إعادة فيلم يوشك على التدهور إلى حالته الأصلية، مع الحرص على أن تتضمَّن النسخة الجديدة جميع مَشاهد النسخة الأصلية للفيلم، مرتبة وفق الترتيب الذي أراده مُخرجه.\nإن ما تتعرض له الأفلام من فقْد وتدهور وإهمال يشكل خطرًا بالغًا على التراث السينمائي للبشرية، ويكفي لكي ندرك حجم هذه المخاطر أن نطالع بعض الحقائق المفزعة التي أوردها آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، في هذا الشأن، حيث يؤكد أن:\n• ما بين 50 و75 في المائة مما أنتجته السينما في جميع أنحاء العالم في سنواتها الأولى قد فُقِد.\n• 50 في المائة من الأفلام التي أُنتجت قبل عام 1950 لم يعد لها وجود.\n• الأفلام التي أُنتجت باستخدام دعامة النِتْرات Nitrate base، والتي كانت تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، أي تلك التي أُنتجت حتى عام 1951، تتعرض منذ سنوات للتَلَف، ويصيبها ما يشبه التدمير الذاتي بسرعة كبيرة.\n• الأفلام التي أُنتجت بعد عام 1951، والتي استَخدمت ما كان يُعرف بدعامة الأمان Safety base، المصنوعة من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate بدأت هي الأخرى في التَلَف بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome.\n• الأفلام الملوَّنة التي أُنتجت خلال الفترة من الخمسينيات إلى السبعينيات من القرن العشرين، والتي كانت تَستخدم النظام المعروف بإيستمان كالور Eastman Color، بدأت ألوانها في التلاشي بشكل خطير.\nلهذه الأسباب، تسارعت خلال السنوات الأخيرة جهود عشرات الهيئات الحكومية والأهلية حول العالم، في محاولة لإيقاف ذلك النزيف المتواصل وحماية ما بقي من تراث الأعوام السبعين الأولى من عمر السينما، قبل أن يجيء يوم يقف فيه أساتذة السينما ليحدِّثوا طلابهم عن أفلام لا وجود لها، وليشرحوا لهم حِرفيات وجماليات مَشاهد لن تُتاح لهم رؤيتها.\nأما أهم طُرق صيانة وترميم الأفلام والحفاظ عليها، فتبدأ برحلة بحْث حول العالم، في محاولة للوصول إلى أفضل نسخة سالبة أو حتى موجبة من الفيلم المطلوب. وبعد تنظيف ما يتم الحصول عليه من نُسَخ، يتم اختيار أفضل جزء في كل نسخة من تلك النُسَخ، ومن تلك الأجزاء الجيدة، أو التي تحتاج إلى ترميم بسيط، يتم تجميع نسخة جديدة مماثلة للنسخة الأصلية تمامًا، أو على الأقل لا تختلف عنها اختلافات جوهرية. ثم تأتي المرحلة الأخيرة من مراحل الإنقاذ وهي طباعة عدد من النُسَخ السالبة البديلة Dupe negatives، لاستخدامها بعد ذلك عند الحاجة إلى طباعة نُسَخ عرض من الفيلم الذي تم إنقاذه.\nاليوم، وبعد سنوات من بدء مشروعات ترميم وصيانة وحماية الأفلام السينمائية القديمة، جاءت التقنيات الرقمية Digital Technologies لتجعل تلك العمليات أكثر فعالية، وأقل تكلفة، حيث يستطيع المُرمِّم الآن، عن طريق بعض برامج الكومبيوتر، الحصول على بديل لإطار أو بضعة إطارات فُقدت تمامًا من النُسَخ التي يجري استخدامها لتجميع نسخة جديدة، كما أصبحت مسألة تصحيح الألوان التي أصابها التدهور مسألة لا تحتاج إلّا إلى الضغط على بضعة أزرار، أو تحريك بعض المؤشرات.","page":null,"uri":null},{"id":681049,"arabic":"مراجعة فيلمية","english":"Film review","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الكتابة عن فيلم جديد أو معاصِر بغرض تعريف الرأي العام أو المُشاهد العادي بمضمون الفيلم والممثلين الذين يؤدون أدواره، وما إذا كان الفيلم يستحق المشاهَدة أم لا، ومن ثم فهي أقلّ أكاديمية وجدية من الدراسات السينمائية النقدية، لذلك فإنها تُنشر عادة في الصحف اليومية أو المجلات الأسبوعية.\nتاريخيًّا، يرى مؤرخون سينمائيون كُثر أن جايمس آيجي James Agee الذي كان يكتب لمجلة تايم Time ومجلة نايشَن Nation خلال الأربعينيات من القرن العشرين هو أول مَن ابتكر هذا النوع من الكتابة، حيث كان يتقمَّص شخصية الناقد المتخصِّص والمُشاهد العادي.","page":null,"uri":null},{"id":681050,"arabic":"الإيقاع الفيلمي","english":"Film rhythm","french":null,"description":"الإحساس العام بتدفُّق الحركة في الفيلم كما يحدِّدها الاستخدام الواعي والمتكرر لمجموعة من العناصر الفيلمية، وهو الذي يوفر للفيلم الحيوية والتماسك في آن واحد، كما أنه يفرض على حركة الأشخاص والموضوعات نوعًا من التنظيم أو التنسيق الفني سواء داخل اللقطة الواحدة أو عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. والإيقاع الفيلمي نوعان، إيقاع داخلي، وإيقاع خارجي، ولنتعرف على الإيقاعَين نبدأ بالإيقاع الداخلي، حيث إنه يؤثر في الإيقاع الخارجي ويتحكّم في طبيعته إلى حد كبير.\nالإيقاع الداخلي هو تدفق الحركة في مشهد معيَّن أو سلسلة من المَشاهد التي يجمع بينها سياق فيلمي، وهي مسألة يشعر بها المُشاهد ويتأثر بها دون أن يهتم بتحليلها، فالإيقاع المدروس جيدًا يُشعر المُشاهد بالارتياح ويُسهم في تهيئته نفسيًّا لاستيعاب ما يحدث على الشاشة. أما الإيقاع العشوائي الذي يفلت قياده من يد المُخرج فإنه يسبب للمُشاهد إما الإحساس بالقلق غير المرغوب فيه، أو بالملل الذي يصرفه عن المتابعة.\nالحديث عن إيقاع داخلي عام للفيلم يعني الحديث عن نوعَين أو مرحلتَين مترابطتَين من مراحل تصميم وتنفيذ وتحديد هذا الإيقاع. المرحلة الأولى هي مرحلة تحديد إيقاع داخلي عام لكل مشهد من مَشاهد الفيلم على حدة، وهي مرحلة تحدِّدها مجموعة من العناصر الفيلمية التي يمكن إيجازها فيما يلي:\n• أطوال اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• معدل التقطيع بين اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• التكوين التشكيلي لكل لقطة من اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• العلاقة التفاعلية بين تكوين كل لقطة وتكوين اللقطة السابقة التي سبقتها واللقطة التي تليها.\n• نوعية وسرعة واتجاهات الحركة داخل كل لقطة من لقطات المشهد.\n• انسياب أو انقطاع الحركة بين اللقطات المختلفة للمشهد.\n• زوايا الكاميرا المستخدَمة عند تصوير لقطات المشهد.\n• وقْع الحوار والموسيقى وأصوات الخلفية عبر المشهد.\nوالمرحلة الثانية هي مرحلة تحديد الإيقاع الداخلي لكل سياق من سياقات الفيلم، وهي مرحلة تتحكّم فيها مجموعة من العوامل الفيلمية التي تتأثر بدورها بما سبق. ويمكن إيجاز أبرز هذه العوامل فيما يلي:\n• أطوال المَشاهد التي يتكوَّن منها السياق.\n• نوعية أو وسيلة الانتقال من مشهد إلى آخر داخل السياق.\n• ترتيب المَشاهد داخل السياق.\nأما الإيقاع الخارجي فهو الإحساس بحركة العمل، أو بتدفُّقه الخطي وتطوُّره من لقطة إلى أخرى ومن مشهد إلى آخر ومن سياق إلى آخر. يعتمد هذا الإحساس الإيقاعي على عدّة عوامل من بينها:\n• الطول الغالب لأطوال اللقطات والمَشاهد والسياقات.\n• النمط أو الأسلوب السائد لعملية التوليف من حيث اعتمادها الأسلوب التقليدي أو خروجها على ذلك الأسلوب.\n• حركة الكاميرا، سواء كانت حركة متصلة ممتدة من خلال الكاميرا المتنقلة، أو مجرد حركة أفقية Panning أو رأسية Tilting حول المحور مع ثبات القاعدة.\n• السرعة التي يعتمدها الممثلون، بتعليمات من المُخرج، عند أداء أدوارهم.\nوكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن بعض المُخرجين يتعمّدون إكساب أفلامهم إيقاعًا موحَّدًا ومتكررًا، ويضرب المثل بالإيقاع البطيء Slow والمتسم بالكآبة Brooding وأحيانًا بالشلل Paralyzing الذي يعتمده المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni، والإيقاع السريع Quick والإيجازي Elliptical الذي يصيب المُشاهد بالدُوار الذي كثيرًا ما يلجأ إليه المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard.","page":null,"uri":null},{"id":681051,"arabic":"حقوق فيلمية","english":"Film rights","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُدفع لمؤلِّف قصة قصيرة أو رواية أو مسرحية وأحيانًا تحقيق صحافي مطوّل مقابل موافقته على تحويل عمله إلى فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":681052,"arabic":"سرعة جريان الفيلم","english":"Film running speed","french":null,"description":"السرعة التي يتحرك بها الفيلم داخل الكاميرا، أو داخل جهاز العرض السينمائي، وهي تقاس بعدد الإطارات التي تمر أمام فتحة الكاميرا أو أمام فتحة جهاز العرض، خلال ثانية واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":681053,"arabic":"تمزق الفيلم","english":"Film rupture","french":null,"description":"تهتُّك يصيب الفيلم أثناء حركته داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، وذلك بسبب خلل في آلية سحب الفيلم، إما بسبب عيب ميكانيكي أو بسبب عيب في ثقوب الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681054,"arabic":"ماسح فيلمي","english":"Film scanner","french":null,"description":"الماسح بشكل عام هو جهاز يحتوي على شعاع إلكتروني Electronic beam يتم تحريكه أو تمريره عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط، ليصبح الموضوع الممسوح مرمَّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تم مسْحُها، إما لمجرد مشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها. أما الماسح الفيلمي فهو واحد من النوعَين الرئيسيين لأجهزة المَسْح:\n• الأول، وهو موضوع هذا المدخل، هو الماسح الفيلمي الذي يُستخدم لرَقْمَنة الفيلم مباشرة نقلًا عن النسخة السالبة، حيث يتم تسجيل تلك الرموز الرقمية على المستشعِر المعروف بأداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD.\n• أما الثاني، فهو ماسح الجسد Body scanner الذي يُستخدم لرَقْمَنة وتسجيل الجسم البشري في أوضاع حركية مختلفة، ومن ثم استخدام تلك المعلومات الرقمية كقاعدة لتخليق صور كومبيوترية تحاكي الواقع، على غرار ما فعله جايمس كاميرون James Cameron في فيلمه أفاتار Avatar الذي أخرجه عام 2009.","page":null,"uri":null},{"id":681055,"arabic":"سيناريو الفيلم","english":"Film script","french":null,"description":"مُصطلَح شديد العمومية، إذ يُطلَق على النص السينمائي في أيّ مرحلة من مراحل كتابته، أو كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، هو أيّ نص مكتوب أو مجموعة من الصفحات التي تتضمَّن حوارًا وأحداثًا وتعليمات إخراجية ووصفًا للمناظر أو الديكورات ووصفًا للصوت المصاحِب لكل مشهد ودرجات متنوِّعة ومتفاوتة من الملحوظات أو التعليمات الخاصة بالتصوير. ويرى كونيغسبرغ أن السيناريو هو المسودة الأخيرة للفيلم حيث إنه من الوارد أن يخضع لبعض التعديلات أثناء مرحلتَي التصوير والتوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681056,"arabic":"السيميائية الفيلمية","english":"Film semiotics","french":null,"description":"السيميائية، بشكل عام، هي علم الدلالات والرموز، وبعبارة أكثر تحديدًا، هي العلم المعني بدراسة العلاقة الثلاثيةِ الأطراف بين كل من:\n• الأنظمة اللغوية.\n• الواقع الخارجي الذي تمثله أو تعبِّر عنه.\n• القارئ أو المُشاهد الذي يتعامل مع الواقع من خلال مفردات اللغة وتركيباتها المختلفة.\nالكثيرون، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يرون أن أهم مُصطلَحَين سيميائيَين يعبِّران عن العلاقة بين الدلالات والرموز من جهة والواقع الخارجي من جهة أخرى هما:\n• المدلول Denotation، وهو مُصطلَح يصف واحدة من الطُرق الأساسية التي تعمل بها وحْدة معنى Unit of meaning، كلمة كانت أو صورة، فمدلول الكلمة هو معناها الحَرفي الدقيق، ومدلول الصورة هو المسمّى الحقيقي لما تصوِّره. بعبارة أخرى، المدلول هو أبسط مستويات المعنى وأكثرها مباشرة ووضوحًا في مواجهة المفهوم Connotation.\n• المفهوم Connotation، وهو مُصطلَح يشير إلى مدى عمق وجودة المعنى الضمني أو المعنى الترابُطي Associative أو الإيحائي Suggestive للكلمة في مقابل معناها المباشر أو الصريح Explicit أو الدلالي Denotative، ومن ثم فالمفهوم يمثل مستوى أكثر تعقيدًا من المستوى الذي يمثله المدلول، لأن المفهوم يتضمَّن كثيرًا من الإيحاءات والإحالات غير المباشرة.\nتاريخيًّا، نبَعَ عِلم الدلالات والرموز، أو السيميائية، وتطوَّر انطلاقًا من أفكار عالِم اللغويات السويسري فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure، وكذلك من دراسات عالِم الدراسات اللغوية الأمريكي تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce. وقد اشتقّ دي سوسور كلمة سيميولوجي Semiology من الكلمة اليونانية القديمة سيميون Sēmeion التي تعني إشارة أو علامة، بينما ابتكر بيرس مُصطلَح سيميوتكس Semiotics الذي يفضِّله الناطقون بالإنجليزية، ربما لأنها اللغة التي كان يكتب بها بيرس دراساته.\nالغريب في الأمر هو أن دراسات دي سوسور لم تُنشر في حياته في كتاب، غير أن تلامذته قاموا بتجميع الملحوظات التي كانوا يسجلونها أثناء الاستماع إلى محاضراته وأصدروها عام 1915، أي بعد وفاته بعامَين، في كتاب بعنوان محاضرات في اللغويات العامة Course in General Linguistics. الأمر نفسه تقريبًا تكرر مع بيرس، فبعد وفاته عام 1914، بدأت عملية طويلة وشاقة لتجميع مقالاته، لتُنشر خلال الفترة من عام 1931 إلى عام 1935.\nورغم جهود كل من دي سوسور وبيرس، فالمكانة التي يحتلها عِلم الدلالات أو السيميولوجيا حاليًّا في عالم الفكر ترجع إلى عالِم الأنتربولوجيا الفرنسي كلود ليفي شتراوس Claude Levi-Strauss الذي جعل من اللغويات والسيميولوجيا العمود الفقري لما أسماه بالأنتروبولوجيا البِنْيَوية Structual Anthropology.\nأما في مجال السينما، فإن الفضْل في تبنّي الدراسات السيميولوجية وإبراز أهميتها يرجع إلى الكاتب والمُنظِّر السينمائي الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz، صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائيات السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990 والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات من القرن العشرين. كما يرجع فضْل انتشار هذا الفكر إلى المُنظِّر السينمائي بيتر وُولِن Peter Wollen، صاحب كتاب الإشارات والمعنى في السينما Signs and Meaning in the Cinema الذي نُشر عام 1969.\nأوضح كريستيان مِتز في كتاباته المختلفة أن بعض الفنون تشترك معًا في ما أسماه مجموعة من الرموز أو القواعد السيميائية Semiotic codes، فالرواية والسينما، على سبيل المثال، تتبنَّيان بناءً سرديًّا متشابهًا، حيث تستخدم كل منهما عناصر مثل أسلوب العودة إلى الماضي أو الخطوط الروائية المتوازية. كما أوضح مِتز أن الرموز والقواعد السيميائية التي تنفرد بها السينما لا تمثل في واقع الأمر جزءًا أصيلًا من مُكوِّنات ثقافتنا العامة، وهو هنا يتحدث عن رموز أو قواعد مثل المونتاج وحركة الكاميرا والمؤثرات البصرية وما شابه ذلك.\nوفي واحد من أكثر أجزاء كتابه أهمية، يتحدث كريستيان مِتز عن ثمانية أنواع من السياقات الفيلمية التي يرى أنها جميعًا تنتمي إلى رمز أو قاعدة سيميائية واحدة. هذه السياقات هي:\n• اللقطات المستقلة Autonomous shots.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا Nonchronological syntagmas، التي تتكوَّن من سلسلة واحدة من الصور البسيطة غير المرتبطة بزمن معيَّن Brief atemporal scenes، والتي تعمل كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا، التي تتكوَّن من سلسلتَين متداخلتَين أو أكثر من المَشاهد البسيطة غير المرتبطة بزمن معيَّن، والتي تعمل كل منها كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات الوَصْفية Descriptive syntagmas التي تتكوَّن من خط سردي منفرد Single narrative line.\n• المنظومات الوَصْفية التي تتكوَّن من خطوط سردية متعدِّدة Multiple narrative lines.\n• المنظومات السردية الخطية أو التَتابُعية Linear narrative syntagmas التي تجري وفق تسلسل زمني طبيعي.\n• المنظومات السردية العادية Ordinary narrative syntagmas التي لا تتبع نسقًا زمانيًّا محدَّدًا.\n• السياقات الحلقاتية Episodic sequences التي تتصف هي الأخرى بقدْر كبير من عدم الاستمرارية الزمنية، حيث تمثل كل حلقة أو كل جزء من أجزائها مرحلة من مراحل التطور الدرامي الطويلة التي يضمُّها السياق الأعمّ أو السياق الكُلّي.\nوهكذا، فإن قواعد المُنظِّر السينمائي كريستيان مِتز تلفت انتباهنا إلى المستويات المتعدِّدة التي تتميَّز بها رموز وقواعد اللغة السينمائية، كما أنها تحثُّنا على أن ندرك حاجتنا إلى نوع من الخطاب المنهجي Systematic discourse الذي يتيح لنا فهم الطُرق التي تُبنى بها العلاقة بين الصوت والصورة في الفيلم من أجل أن تخلق داخلنا، كمُشاهدين، تجربة فيلمية فريدة ومشتركة في آن واحد.","page":null,"uri":null},{"id":681057,"arabic":"مسلسل فيلمي","english":"Film serial","french":null,"description":"فيلم روائي طويل جدًّا، يشبه المسلسل التلفزيوني كما نعرفه اليوم، حيث يزخر بالأحداث والشخصيات والمواقع المختلفة. يراعَى عند كتابة هذا النوع من الأفلام أن يُكتب على هيئة حلقات متصلة، تنتهي كل منها بمشهد يحبس أنفاس المشاهدين، ويتركهم في حالة تشوُّق وترقُّب، حتى يحين موعد عرض الحلقة التالية، بعد أسبوع أو أسبوعين. وهكذا كانت تلك الحلقات تُعرض في دُور العرض السينمائي بالتتابُع، فيستغرق عرضها أسابيع، وأحيانًا شهورًا، فأقْصَرُها طولًا لم يكن ليَقِلّ عن خمس حلقات، بينما يصل الطويل منها إلى نحو 15 حلقة.\nمعظم المسلسلات السينمائية، خاصة الأمريكية منها، كانت تنتمي إلى أفلام الغرب Western Film، بالإضافة إلى مسلسلات تعتمد على حَبْكات بوليسية، ومسلسلات تأخذ خط الخيال العِلمي، وأخرى تعتمد على المغامرات، خاصة ما يدور منها في أدغال الغابات.\nتاريخيًّا، يوجد نوع من الاتفاق على أن فكرة المسلسل السينمائي فكرة قديمة، قِدَم السينما نفسها، أو ربما تصغرها ببضع سنوات. ويرى كثير من مؤرخي السينما أن المسلسل الفيلمي ما حدث لماري What Happened to Mary، الذي أنتجته شركة توماس إديسون Thomas Edison وأخرجه تشارلز بْرابِن Charles Brabin عام 1912 ويتكوَّن من 12 حلقة، كان أول مسلسل سينمائي، غير أن البحث المتمهِّل قد أظهر لنا أن \"ما حدث لماري\" كان أول مسلسل سينمائي أمريكي، أما أول مسلسل سينمائي على الإطلاق فكان المسلسل السينمائي الألماني أرسين لوبين يواجه شرلوك هولمز Arsene Lupin Contra Sherlock Holmes الذي أخرجه فيغّو لارسن Viggo Larsen عام 1910، وهو مسلسل سينمائي من خمس حلقات، مأخوذ عن رواية للكاتب الفرنسي موريس لوبلان Maurice Leblanc. خطأ آخر تقع فيه بعض المَراجع عندما تكتب عنوان المسلسل الفيلمي الأمريكي في صيغة السؤال \"ماذا حدث لماري؟\"، في حين أن العنوان هو عبارة تقريرية تعني ما حدث بالفعل لماري، وهو خطأ تقع فيه مراجع عربية وأخرى أجنبية.\nورغم أن سنوات السينما الصامتة تمثل العصر الذهبي للمسلسلات السينمائية، فقد استمر إنتاج هذه المسلسلات بشكل غزير حتى منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، فما أن فرض التلفزيون سطوَته حتى تحوَّلت جهود إنتاج مسلسلات سينمائية بغرض عرضها في دُور السينما إلى إنتاج تلك المسلسلات بغرض عرضها على شاشات التلفزيون. ومع نهاية الخمسينيات، كانت تلك المسلسلات قد انحسرت، كظاهرة سينمائية، وإنْ كانت تُعاود الظهور مرة كل بضع سنوات.","page":null,"uri":null},{"id":681058,"arabic":"سلسلة فيلمية","english":"Film series","french":null,"description":"مجموعة من الأفلام ذات الصلة ببعضها تُعرض متتابعة، بفارق زمني قد يطول وقد يقصر، وفقًا لاعتبارات فنية وإنتاجية كثيرة. ويُطلَق على الأفلام التي تلي أول أفلام السلسلة اسم المتمِّمات أو المكمِّلات Sequal، وقد جرى العُرف على أن يَحتفظ كل متمِّم أو مكمِّل باسم الفيلم الذي بدأ السلسلة، مع إضافة رقم للتمييز بين المتمِّمات والفيلم الأصلي، ولتحديد ترتيب كل مكمِّل أو متمِّم في سياق السلسلة. وهكذا رأينا بعد فيلم روكي Rocky الذي أخرجه جون أفيلدسن John Avildsen عام 1976، Rocky II عام 1979، وRocky III عام 1982، وRocky IV عام 1985، وRocky V عام 1990.\nفي بعض الحالات، تَحتفظ المكمِّلات بالعنوان الرئيسي للفيلم الأول، مع تغيير العنوان الفرعي الذي ينتمي إلى أحداث الفيلم الأصلي والأفلام المتمِّمة أو المستكمِلة، وهو ما حدث مع سلسلة أفلام هاري بوتر Harry Potter، التي ظهر أول فيلم منها عام 2001 من إخراج كريس كولومبس Chris Columbus. فقد جاء الجزء الأول بعنوان هاري بوتر وحجر الفيلسوف Harry Potter and the Philosopher’s Stone، وتكررت الفكرة نفسها مع كل جزء من الأجزاء التالية حيث يحمل كل منها اسم هاري بوتر، بطل السلسلة، يعقبه عنوان فرعي مختلف، بدلًا من الأرقام التي تحدِّد ترتيب كل فيلم في سياق السلسلة.","page":null,"uri":null},{"id":681059,"arabic":"شاحن الأفلام","english":"Film shipper","french":null,"description":"شركات أمريكية خاصة، تعمل في مجال نقل الأفلام بين الولايات المختلفة من خلال مكاتبها المنتشرة في معظم المدن الأمريكية، غير أن مهمة مثل هذه الشركات لا تقتصر على نقل وتسليم الأفلام فقط، بل يدخل في نطاق مسؤوليتها أن تصل نسخة العرض إلى الدار التي سوف تعرضها وهي في حالة جيدة، لذلك فإن الإمكانيات المتوافرة في مقار فروع تلك الشركات تستطيع إصلاح الأضرار البسيطة والطارئة التي قد تصيب بعض النُسخ، مثل التمزُّقات التي يمكن علاجها دون حاجة إلى طباعة نسخة جديدة.","page":null,"uri":null},{"id":681060,"arabic":"جمعية الفيلم","english":"Film Society","french":null,"description":"تجمُّع ثقافي يضم مجموعة من محترفي السينما وعشاقها الذين يلتقون دوريًّا، ربما مرة كل أسبوع، لمشاهَدة ومناقشة بعض الأفلام المهمة التي يحصلون عليها إما من صانعيها في حالة كَونها محلية الإنتاج، أو من المراكز الثقافية الأجنبية. وقد عَرفت مصر عددًا من الجمعيات السينمائية التي أسهمت إسهامًا بارزًا في نشر الثقافة السينمائية في مصر، من أبرزها:\n• جمعية الفيلم بالقاهرة، التي أُنشئت في تشرين الثاني/نوفمبر عام 1961، بعد أن توقفت جمعية سابقة كانت تُعرف باسم ندوة الفيلم المختار. ومن أبرز رموز الجمعية الراحل سامي السلاموني ويوسف شريف رزق الله وأحمد الحضري ومصطفى درويش وسمير فريد.\n• جماعة السينما الجديدة، التي تم تأسيسها في أيار/مايو من عام 1969، ولم يقتصر دورها على نشر الثقافة السينمائية فقط، بل تَجاوزه إلى إنتاج أفلام سينمائية ذات مستوى فني متميِّز. وقد أنتجت الجماعة فيلم \"أغنية على الممر\" الذي أخرجه علي عبد الخالق عام 1972، وفيلم \"الظلال على الجانب الآخر\" الذي أخرجه غالب شعث. ومن رموز هذه الجماعة محمد راضي وفؤاد التهامي وفتحي فرج وعلي أبو شادي ورأفت الميهي وسمير فريد.\n• جماعة السينمائيين التسجيليين، التي أُنشئت في كانون الثاني/يناير عام 1972، وقال مؤسسوها في بيانهم الأول: \"نحن السينمائيين التسجيليين المصريين، نؤمن أن بلادنا في حاجة ملحة إلى قيام حركة واعية للسينما التسجيلية، تشارك في إعادة صياغة فكر الإنسان المصري ووجدانه، وتدفع تطوُّره نحو الاشتراكية. إننا نرفض ما تقوم به السينما التجارية المصرية والأجنبية، من تدمير لمعنويات الإنسان المعاصر، ودفعه للهروب من واقع حياته ومشكلاته\". ومن رموز هذه الجماعة صلاح التهامي وسعد نديم وأحمد راشد ومنى مجاهد وحسن التلمساني وداوود عبد السيد وسعيد الشيمي.\n• جمعية نقّاد السينما، التي تم تأسيسها في حزيران/يونيو عام 1972، ومن رموزها أحمد كامل مرسي وسامي السلاموني وفتحي فرج ويوسف شريف رزق الله وأحمد رأفت بهجت وسمير فريد الذي يبدو أنه القاسم المشترك بين معظم الجماعات والجمعيات السينمائية في مصر.","page":null,"uri":null},{"id":681061,"arabic":"جمعية الفيلم بمركز لينكولن","english":"Film Society of Lincoln Center","french":null,"description":"واحدة من أشهر وأهم الجمعيات السينمائية على مستوى العالم، تم تأسيسها عام 1969، وتقع داخل مجمَّع لينكولن الثقافي في مدينة نيويورك، الذي يضم بين جدرانه اثنتي عشرة منظمة وجمعية ثقافية وفنية. تهتم الجمعية بإلقاء الضوء على السينما الأمريكية المستقلة American Independent Cinema والسينما العالمية، كما تحرص على دعم المُخرجين الجدد وتقديمهم إلى العالم، بالإضافة إلى تكريم الروّاد السينمائيين، حيث تقدم في كل عام جائزة تكريم لواحد من روّاد السينما فنًا وصناعة.\nوفي مجال نشر الثقافة السينمائية، تستضيف الجمعية مهرجان نيويورك السينمائي New York Film Festival، كما تشارك متحف الفن الحديث The Museum of Modern Art في تنظيم الرنامج الشهير مُخرجون جدد/أفلام جديدة New Directors/New Films، بالإضافة إلى إصدار المجلة السينمائية الشهيرة فيلم كومِّنت Film Comment، مرة كل شهرين.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.filmlinc.com","page":null,"uri":null},{"id":681062,"arabic":"سرعة الفيلم","english":"Film speed","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم، من هنا فإن الفيلم السريع هو الفيلم الأكثر حساسية للضوء، والفيلم البطيء هو الفيلم الأقل حساسية للضوء.\n• سرعة جريان الفيلم، وهي السرعة التي يتحرك بها الفيلم داخل الكاميرا، أو داخل جهاز العرض السينمائي، وتقاس هذه السرعة بعدد الإطارات التي تمر أمام فتحة الكاميرا أو أمام فتحة جهاز العرض، خلال ثانية واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":681063,"arabic":"مقياس سرعة الفيلم","english":"Film speed indicator","french":null,"description":"جهاز رقمي يشكل جزءًا مهمًا من أجزاء الكاميرا والطابعة، حيث يبيِّن للمصوِّر سرعة جريان الفيلم، ويقدِّر عدد الإطارات التي يجري تصويرها أو تعريضها في الثانية الواحدة. كانت النماذج القديمة من ذلك الجهاز ذات واجهة تشبه واجهة الساعة، لها مؤشر كعقرب الساعة يشير إلى سرعة جريان الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681064,"arabic":"جهاز لحام الأفلام","english":"Film splicer","french":null,"description":"جهاز اللِحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجد من هذا الجهاز ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول هو جهاز اللِحام أو اللصق بالمواد اللاصقة، الذي يلصق طرفَين متداخلَين أو متراكبَين باستخدام مادّة لاصقة خاصة، ويعتمد في الغالب على نظام اللصق بالتسخين، حيث يحتوي على سخان كهربائي يتوَلّى تسخين المادّة اللاصقة لضمان حسن نشرها، كما يتوَلّى تجفيفها بسرعة. المواصفات العالية لتلك الآلات وتكلفتها المرتفعة جعلتا استخدامها يكاد أن يكون قاصرًا على المحترفين، وبخاصة عند إجراء عمليات اللصق واللحام الخاصة بالنسخة السالبة الأصلية، حيث تتميَّز اللصقات التي ينفذها هذا الجهاز بقدرتها على الصمود لفترة طويلة جدًّا نظرًا لطبيعة تصميمها، كما أنها توفر للنسخة التي يجري التعامل معها أقصى درجات السلامة والأمان، فضلًا عن الدقة المتناهية عند إجراء اللحام. في بداية عملية اللحام، يقوم المُوَلِّف بتثبيت طرفَي القطعتَين المُراد وصْلُهما تثبيتًا جيدًا توفِّره الدبابيس التي يتم إدخالها في ثقوب الفيلم، وهو ما يضع الطرفَين في حالة محازاة كاملة الاستقامة دون أن يجنح أيّ منهما إلى الميل بزاوية ولو بسيطة. أما المشابك التي تنطبق لتمسك بالفيلم فيمكن تشغيلها باليد أو عن طريق دوّاسات يتم الضغط عليها بباطن القدم، وفقًا لدرجة تعقيد تركيب الجهاز. الأمر نفسه ينطبق على أداة كشْط الطرفَين لإزالة الطبقة الحساسة للفيلم وآلية وضْع المادّة اللاصقة على الطرفَين بعد كشطهما، حيث يمكن تشغيل هذه الآلية إما آليًّا أو يدويًّا.\n• النوع الثاني هو جهاز اللحام باستخدام الشريط اللاصق، الذي يلصق طرفَين متتاخمَين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصق شفّاف. ويوجد من هذا النوع جهازان:\n– الجهاز الأول يُعرف باسم ريفاس Rivas، وهو النوع الأكثر استخدامًا في الولايات المتحدة، ويحتاج إلى حركة واحدة من الفيلم لإجراء عمليتَي القطع واللصق، ويستخدم شريطًا لاصقًا قويًّا يحتوي على ثقوب تتتطابق مع ثقوب الطرفَين المُراد لصْقُهما، ويعمل جهاز اللصق المعروف باسم جهاز هولييود للصق الأفلام Hollywood film splicer وفقًا لتلك الآلية.\n– الجهاز الثاني يُعرف باسم المقصلة Guillotine splicer، ويَستخدم شريطًا أقل سُمْكًا من الشريط المستخدَم في النوع الأول، كما أن هذا الشريط لا يحتوي على ثقوب ومن ثم فإن عملية تثقيبه ليتطابق مع ثقوب الطرفَين يقوم بها جهاز اللحام نفسه. وهنا تكمن أبرز عيوب هذا الجهاز حيث يحدث في بعض الأحيان أن تلتصق مخلفات عملية التثقيب هذه على سطح الفيلم مما يؤثر عليه بالسلب، أما العيب الآخر فهو احتياج هذا الجهاز إلى حركتَين، الأولى للقَطْع والثانية للحام.\n• النوع الثالث هو جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية Ultrasonic splicer، وهو جهاز حديث نسبيًّا، يُستخدم للحام ولصْق أجزاء أو قِطَع النسخة السالبة الجديدة ذات الدعامة البولْيِسترية Polyester base، وذلك عن طريق الحرارة التي تنتج عن الموجات فوق الصوتية، حيث إن هذه الأفلام لا تقبل اللصق بالمواد اللاصقة نظرًا لقوتها وصلابتها، وبالتالي فإنها يجب أن تلصق بالموجات فوق الصوتية.\nوتبقى ملحوظة أخيرة. الأجهزة التي تُستخدم للحام قطعتَين من فيلم الصورة تبدأ عمليةَ اللصق بقَطْع أفقي مستقيم عند الحافة السفلية للإطار الأخير في القطعة الأولى، وقَطْع مماثل عند الحافة العلوية للإطار الأول في القطعة الثانية. أما الأجهزة التي تُستخدم للحام قطعتَين من شريط الصوت أو فيلم الصوت، فإنها تبدأ بقَطْع مائل، نظرًا لطبيعة الشريط وما يحتويه من مواد صوتية، حيث يقلل القَطْع المائل من الضوضاء التي تنجم عن عملية اللحام.","page":null,"uri":null},{"id":681065,"arabic":"صورة ثابتة","english":"Film still","french":null,"description":"صورة تمّ الحصول عليها عن طريق تكبير وطباعة إطار مُقتطَع من النسخة السالبة للقطة سينمائية وليس باستخدام كاميرا فوتوغرافية. وتتميَّز مثل هذه الصور بأنها تعبّر بدقة وصدق عن أداء الممثلين التعبيري والحركي أثناء التصوير. أما استخدامات هذه الصورة فلا تختلف كثيرًا عن استخدامات الصورة الفوتوغرافية التي تسجل جزءًا من حركة أو حدث.","page":null,"uri":null},{"id":681066,"arabic":"فيلم خام","english":"Film stock","french":null,"description":"فيلم جديد، سالب أو موجب، لم يتم استخدامه بعد، يستوي في ذلك أن يكون الفيلم فيلم صورة أو فيلم صوت.","page":null,"uri":null},{"id":681067,"arabic":"مخزون الأفلام","english":"Film storage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تخزين الأفلام عند عدم وجود حاجة إلى استعمالها لفترة طويلة. ونظرًا لتعدُّد أنواع الأفلام ما بين فيلم خام، وفيلم سالب، وفيلم موجب، وفيلم سالب بديل، وفيلم ذي دعامة من النِتْرات Nitrate-base film، وفيلم ذي دعامة من الخَلّات Acetate-base film، وفيلم ملوّن Color film، وفيلم أبيض وأسود، تتعدّد طُرق التخزين، وتتنوَّع الاشتراطات التي يجب توافرها حتى لا يتحوّل مخزن الأفلام إلى مقبرة. فأفلام دعامة النِتْرات مُعرَّضة للتدهور والتلف السريعَين، وأفلام دعامة الخَلّات مُعرَّضة للإصابة بما يُعرف بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، أما الأفلام الملوّنة، خاصة تلك التي أُنتجت بنظام إيستمان كالور Eastman Color من الخمسينيات إلى السبعينيات من القرن العشرين، فإن ألوانها مُعرَّضة للزوال. وبقدْر ما تتأثر الشروط الواجب توافرها في مخزن الأفلام باختلاف أنواع الأفلام المخزّنة، فإنها تتأثر، وإن بقدْر أقل، باختلاف فترات التخزين المتوقعة، وباختلاف طبيعة المناخ في المدينة التي يقع المخزن على أرضها.\nوإذا ما تغاضينا عن المواصفات الهندسية التي تتصف بخصوصية تقنية لا تعنينا هنا، فإننا نقول إن أبرز ما يجب توافره في مخزن الأفلام بشكل عام هو سهولة التحكُّم في درجة حرارته ومستوى الرطوبة داخله، لضمان توفير درجة حرارة منخفضة ودرجة رطوبة منخفضة طوال أيام السنة، مع ثبات تلك المعدلات.\nوإذا كان إيقاف تدهور فيلم النِتْرات أو فيلم الخَلّات مستحيلًا، فإن أفضل وسيلة للحفاظ على هذه الأفلام هو نقلها إلى أفلام جديدة تَستعمل دعامة البولْيِستر Polyester base التي تتميَّز عن غيرها من دعامات ثلاثي الخَلّات Triacetate base العادية بقوة تحمُّل هائلة وعمر افتراضي طويل. أما علاج مشكلة تدهور وتلاشي ألوان إيستمان كالور فيتمثل في الاحتفاظ بثلاثة أفلام أبيض وأسود مطبوعة بطريقة فصْل الألوان Color separation process، بحيث يمثل كل فيلم من هذه الأفلام الثلاثة واحدًا من الألوان الرئيسية الثلاثة، ففيلم الأبيض والأسود أكثر قدرة على الصمود في وجه الزمن، خاصة إذا كنا نرغب في تخزين تلك الأفلام لفترة زمنية طويلة جدًّا.\nويبقى من ذلك كله الأفلام السالبة الأصلية، وفي معظم الحالات، خاصة في الولايات المتحدة وأوروبا، تُحفظ هذه الأفلام في مخازن خاصة داخل ستديوهات الشركة المنتِجة، التي توفر لتلك المخازن أعلى درجات الأمان والحصانة ضد كافة أنواع المخاطر، حيث إن القيمة المادية للنسخة السالبة النهائية لفيلم ما، تساوي مجموع ما أُنفق على إنتاج هذا الفيلم، على أقل تقدير، ناهيك عن قيمتها التاريخية والفنية.","page":null,"uri":null},{"id":681068,"arabic":"شريط الصور","english":"Filmstrip","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Film strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681069,"arabic":"شريط الصور","english":"Film strip","french":null,"description":"فيلم يتكوَّن من صور ثابتة، تُعرض كل منها منفردة، مصحوبة بتعليق صوتي أو تعليق مكتوب، وعادة ما تُستخدم تلك الأشرطة لأغراض تعليمية أو تدريبية.","page":null,"uri":null},{"id":681070,"arabic":"ستديو سينمائي","english":"Film studio","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• شركة كبيرة من شركات الإنتاج السينمائي.\n• المجمَّع الضخم الذي يضم مكاتب الشركة المنتِجة، وقاعات التصوير السينمائي، واستراحات الممثلين والممثلات، وغرف الماكياج، والمطاعم والكافيتريات، ومعامل التحميض والطباعة، وحجرات التوليف، وورشات تنفيذ المناظر أو الديكورات، وورشات تصميم وتنفيذ الملابس، ومخازن الأجهزة والمعدّات، وثلاجات حفظ الأفلام الخام، بالإضافة إلى مساحات خضراء، وأخرى خالية تُستخدم لبناء بعض المناظر.\n• قاعة التصوير السينمائي أو البلاتوه، حيث تجري المرحلة الأكثر أهمية من بين مراحل إنتاج الفيلم السينمائي، وهي مرحلة التصوير، وتكون هذه القاعة غالبًا معزولة صوتيًّا بشكل كامل حيث يجري داخلها تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير. وقد جرت العادة أن تمتلك الشركات الكبرى عددًا من قاعات التصوير المجهَّزة، التي يحمل كل منها اسمًا أو رقمًا يميّزها عن بقية القاعات، كما جرت العادة أيضًا أن تتنوَّع مساحات تلك القاعات وفقًا لكيفية استخدامها. ووفقًا لهذا المفهوم، فإن بلاك ماريا Black Maria يُعَدّ أول ستديو سينمائي، أو أول قاعة تصوير سينمائي في التاريخ. صمّم هذا الستديو المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph، وقد تكلف إنشاؤه وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.","page":null,"uri":null},{"id":681071,"arabic":"نظرية فيلمية","english":"Film Theory","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية مناقشة أو أيّ طرح يسعى إلى إرساء مجموعة من المبادئ الرئيسية التي تهدف إلى تحديد طبيعة الفيلم كفنّ، مقارنة بغيره من الفنون ذات الصلة. ورغم أننا كثيرًا ما نخلط بين الكتابات النظرية التي تناقش طبيعة السينما بشكل عام والكتابات التي تناقش وتحلل فيلمًا معيَّنًا، ورغم أن معظم مُنظِّري السينما يبنون أفكارهم من خلال بناء تراكُبي أو تراكُمي تشكِّل الدراسات المنفردة للأفلام لَبناته الأساسية، فالحديث عن نظرية فيلمية، أو الكتابة عنها، يعني ويتطلب التركيز على المبادئ العامة التي تجمع بين الأفلام كلها، أو بين مجموعات كبيرة منها، بدلًا من التركيز على فيلم واحد، أو على مُخرج بعينه.\nأما إذا أردنا أن نكون أكثر تحديدًا، فينبغي أن نجنح نحو التفصيل بالحديث عن أهم ما يشغل المُنظِّر السينمائي من قضايا، في سعيه نحو تأسيس أو تبيان نظرية فيلمية. وفيما يلي أبرز هذه القضايا:\n• الفوارق الرئيسية بين الفيلم والدراما المسرحية أو التلفزيونية، وبينه وبين الرواية أو القصة القصيرة.\n• الفوارق الرئيسية بين الفيلم والفنون التشكيلية Graphic arts.\n• التعريف الدقيق للطبيعة الأساسية للسينما كوسيلة تعبير، أي تحديد ماهية الفيلم السينمائي كما نشاهده على الشاشة.\n• دراسة التقنيات العامة التي تشترك كل الأفلام في استخدامها، وتختلف في كيفية وأسباب استخدامها، وهنا نحن نتحدث عن مفردات سينمائية مثل:\n– القَطْع Cut.\n– المونتاج Montage، وهي عملية إبداع خلّاق، تختلف عن التوليف Editing الذي يُقصد به حِرفية وتقنيات التقطيع.\n– وضْع الكاميرا Camera position.\n– حركة الكاميرا.\n– حركة الشخصيات Characters’ movement.\n– الإضاءة.\n• دراسة المُكوِّنات الرئيسية المختلفة للفيلم، وكيفية ومدى إسهام كل منها في تحديد الطابع العام للفيلم، سواء منفردًا، أو من خلال التقابل والتعارض مع سائر العناصر، وهنا نحن نتحدث عن عناصر مثل:\n– السيناريو، بما يتضمَّنه من خط درامي Narrative تطرحه وتُنمّيه أحداث Actions يحركها أشخاص.\n– المناظر أو الديكورات.\n– الألوان.\n– الصوت.\n– المؤثرات الخاصة.\n• الزمان والمكان الفيلميان Filmic time and space وعلاقتهما بالزمان والمكان الحقيقيَين Real time and space.\n• صنف الفيلم Film genre.\n• علاقة الفيلم بالمجتمع وقضاياه الآنية.\n• موقف الفيلم من الأقليات والفئات المهمَّشة.\n• أوجه التشابه والتباعد بين الأشكال الفيلمية المختلفة.\n• الأثر الذي تحدثه الأفلام في مشاهديها، نفسيًّا وعقليًّا.\nتاريخيًّا، بدأت محاولات التنظير للسينما منذ الأيام الأولى من عمر ذلك الفن الجديد، غير أن أول كتاب متكامل في هذا الميدان هو كتاب المسرحية الصُوَرية: دراسة سيكولوجية The Photoplay: A Psychological Study، الذي كتبه هوغو مونستربرغ Hugo Munsterberg عام 1916. وبينما يؤكد مونستربرغ في كتابه أنه معني بسيكولوجية الفيلم وبجمالياته، يرى أكاديمي مهم مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الإسهام الحقيقي للكتاب جاء في مجال الدراسة السيكولوجية لهذا الفن الجديد، لدرجة أن كونيغسبرغ يؤكد أن إنجازات مونستربرغ في هذا المجال تسبق كثيرًا من المفاهيم التي يعتقد البعض أن أول مَن وضعها هو مُنظِّر سينمائي آخر، رودولف آرنهايم Rudolf Arnheim، خاصة من خلال كتابه الفيلم باعتباره فنًا Film as Art الذي نُشر في ألمانيا عام 1932.\nفي كتابه \"المسرحية الصُوَرية\"، حرص هوغو مونستربرغ على تأكيد أن الفيلم ليس مسرحية مصوَّرة، حيث يقول بالنص إن الفيلم، أو المسرحية الصُوَرية، كما يصفه: \"متحرر من قيود الأشكال المادية للزمان والمكان والسببية، وهو أكثر اتساقًا مع حركة تَجاربنا العقلية\".\nما يجمع بين هوغو مونستربرغ ورودولف آرنهايم أكثر مما يفرِّق بينهما، فقد ولد الاثنان في ألمانيا، ودرس الاثنان علم النفس، كما أنهما أبديا اهتمامًا خاصًّا ومتميِّزًا بالسينما، رغم ما بين تجربة كل منهما وتجربة الآخر من فارق زمني. وإذا كان مونستربرغ قد حرص على التمييز بين الفيلم وسائر أشكال الدراما، فإن آرنهايم، وبعد 15 عامًا، أكد هذه الفكرة، وذلك عندما أصر على ضرورة التعامل مع السينما من منطلق أنها فن جديد، وليس من منطلق أنها وسيلة جديدة لتمثيل الواقع، وطالب صانعي الأفلام بالتأكيد على ما تتسم به السينما، بطبيعتها، من خصوصية وما تتمتع به من مزايا متفردة كوسيلة من وسائل التعبير، وذلك لمنْح المُشاهد رؤية أكثر اتساعًا وأكثر قدرة على حمل ونقل معانٍ متعدِّدة، مقارنة بتلك التي توفرها له معايشة الواقع الطبيعي. لهذا كان طبيعيًّا أن يشيد آرنهايم بالدور الذي لعبه عدد من المُخرجين السوفييت في تطوير فن المونتاج.\nإسهامات المُخرجين السوفييت لم تتوقف عند حدود الممارسات العملية فقط، حيث كانت ممارساتهم العملية انعكاسًا لرؤى نظرية آمنوا بها. فإذا كان مُنظِّرون كثيرون يستقون نظرياتهم من استقراء أفلام موجودة بالفعل، فإنني شخصيًّا أؤمن بأن عددًا من المُخرجين السوفييت كانوا يكتبون نظرياتهم وهم يمارسون الإخراج، أو بينما هم يتهيأون لممارسته. لذلك أعتقد أنه من غير الممكن ولا من الموضوعية في شيء أن نغضّ النظر عن التراث التنظيري لهؤلاء المُخرجين، ونحن نتحدث عن تاريخ نشوء وتَبلوُر النظريات الفيلمية.\nإن قراءة سريعة لكتاب حِرفيات السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting الذي يضم مجموعة من المحاضرات التي ألقاها فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin قبل ظهور آرنهايم على الساحة الفكرية بسنوات، تكفي لكي نضع هذا المُخرج في منزلة بين المُنظِّرين لا تقل عن منزلته بين المُخرجين. فهذا الرجل استطاع أن يلخِّص نظرية كاملة من خلال نظرة شخصية صاغها في عبارة واحدة تقول: \"إن الفيلم لا يُصَوَّر، لكنه يُبنى، يُبنى تصاعديًّا باستخدام أشرطة سِليولوز منفصلة، تمثل مادته الخام\".\nالأمر نفسه ينطبق على مُخرج سوفييتي آخر هو سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein الذي يقاسم بودوفكين الإيمان المطلق بأن اللقطة ليست سوى حجر في بناء ضخم اسمه الفيلم، وأن هذا البناء لا يتم إلّا من خلال المونتاج، رغم أنه يختلف مع بودوفكين في طريقة تنظيم العلاقة بين أحجار هذا البناء، أي في طريقة ترتيب اللقطات، وما يربط بينها من علاقات. ومرة أخرى، يكفي أن نلقي نظرة على دراسات ومحاضرات آيزنشتاين التي جُمعت في كتابَين صدر أولهما بعنوان الإحساس السينمائي Film Sense، والثاني بعنوان تناوُلٌ جدَلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form.\nومن الاتحاد السوفييتي أيضًا خرجت إلى النور مرحلة جديدة على طريق تطور النظريات السينمائية، وذلك حين اختار المُنظِّر المَجَري الأصل بيلا بالاش Béla Balázs موسكو لنشر واحدة من أهم دراساته النظرية في كتاب فن السينما The Art of Cinema عام 1945، وهو الكتاب الذي أعيد نشره مترجَمًا إلى الإنجليزية في لندن عام 1952، بعد تغيير عنوانه ليصبح نظرية الفيلم The Theory of Film. في هذا الكتاب، وغيره من الكتابات، يتخذ بالاش موقفًا وسطيًّا بين الشكلانية Formalism التي تفضِّل تمثيل الأشياء من خلال أشكال غير مباشرة، والواقعية Realism التي تفضِّل تقديم الأشياء كما هي في الواقع. ففي الوقت الذي يتفق فيه بالاش مع كل من آيزنشتاين وآرنهايم على حق الفنان في وضع الصور الملتقَطة من الواقع في إطار شكلي فني مبتكَر، وحقه في التلاعب بهذه الأشكال الفنية وتعديلها، فإنه يرى أيضًا أن الفنان ملزَم بإدراك المعاني الكامنة لما يلتقطه من عناصر أو مَشاهد، ومن ثم الإفصاح عنها. ويضرب بالاش المثل بالاستعمال الخلّاق للقطة المكبِّرة Close-up shot، ففي حين تمثل هذه اللقطة من ناحية الشكل واحدة من أبرز طُرق التحكُّم في الموجودات الطبيعية وأقصى درجات الحرية في اختيار ما يقدَّم من أجزاء تلك الموجودات على الشاشة، فإنها في الوقت نفسه، تؤدي هدفًا موضوعيًّا مهمًا، هو كشْف التفاصيل المادية المباشرة لتلك الموجودات.\nالعلاقة بين الشكلانية والواقعية شغلت مُنظِّرًا سينمائيًّا آخر هو الألماني سيغفريد كراكاور Siegfried Kracauer، صاحب كتاب نظرية الفيلم: التحرر من الواقعية الطبيعية Film Theory: The Redemption of Physical Reality الذي صدر عام 1965. ففي مجال الحديث عن الفيلم باعتباره إعادة تصوير للواقع الطبيعي، يُصرّ كراكاور على ضرورة تحقيق نوع من التوازُن بين النزعة الواقعية والنزعة الشكلانية، لكنه رغم ذلك يعلن في وضوح لا لبس فيه أن النزعة الشكلانية يجب أن تكون وسيلة لتحقيق النزعة الواقعية.\nمع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، شهد مجال الدراسات النظرية أو التنظيرية السينمائية تطورًا جديدًا، وذلك من خلال الناقد الفرنسي أندريه بازان André Bazin، وكتاباته النقدية التي نُشرت على مدى فترة ليست بالقصيرة، في المجلة السينمائية الأكثر شهرة واحترامًا على مستوى العالم، آنذاك على الأقل، كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma، والتي كان قد أسسها بالاشتراك مع جاك دونيول فالكروز Jacques Doniol-Valcroze ولو دوكا Lo Duca، لتكون امتدادًا متطورًا لمجلة سينمائية فرنسية كانت قد سبقتها هي مجلة السينما La Revue du Cinéma التي صدرت لأول مرة عام 1929 وتوقفت عن الصدور عام 1949. وقد جُمعت مقالات بازان بعد ذلك في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma?، الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971.\nوإذا كان سيغفريد كراكاور قد حاول الموازنة بين الشكلانية والواقعية، وإنْ مال قليلًا نحو الواقعية، فإن أندريه بازان كان واقعيًّا صريحًا، حيث يقول، في سياق حديثه عن الواقعية في السينما \"إن الطريقة التي يُقدَّم بها المكان في السينما لها تأثير كبير على العلاقة بين المُشاهد والعالم الذي يجري تمثيله على الشاشة\". ويذكّرنا بازان بأسلوب التكوين في العمق اعتمادًا على التَبْئير العميق Deep focus composition in depth والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا، مؤكدًا أن هذا الأسلوب يعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون روّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، والتي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن التَبْئير العميق \"ينطلق من رفض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما ينظر إليه\". تأمَّل معي بلاغة هذه العبارة التي تجمع بين الجبر والاختيار في سياق واحد، وهي بلاغة تعكس بلاغة أسلوب التَبْئير العميق كجملة من جُمَل اللغة السينمائية. ويستقي بازان أمثلة تتضمَّن تطبيقات لذلك الأسلوب، من أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفضل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nعلى صدر صفحات مجلة كرّاسات السينما أيضًا، ولدت واحدة من أهم النظريات الفيلمية في تاريخ السينما، وهي نظريةالمؤلِّف Auteur Theory. والمؤلِّف هنا لا يُقصد به كاتب السيناريو، بل المُخرج الذي يؤلِّف الفيلم من جديد، من خلال الاستخدام الذاتي لأدوات صناعة الفيلم ومفردات اللغة السينمائية، حتى لو لم يكن مشاركًا في كتابة السيناريو. بمعنى آخر، هو كاتب يؤلِّف فيلمًا مستخدِمًا كاميرا، وذلك على النقيض من المُخرج التقليدي الذي يتميَّز بالإخلاص للنص المكتوب إخلاصًا يصل به في كثير من الأحيان إلى حد التبعية.\nظهرت فكرة المُخرج المؤلِّف، لأول مرة، من خلال عدد من الكتابات النقدية النظرية، كان أولها وأكثرها تأثيرًا مقالة كتبها الناقد السينمائي الفرنسي ألِكساندر آستروك Alexandre Astruc ونشرتها مجلة ليكران فرانسيه L’Écran Français أي الشاشة الفرنسية في 30 آذار/مارس 1948 بعنوان مولد طليعة جديدة: الكاميرا القلم Naissance d’une nouvelle avant-garde: le caméra stylo. ففي هذه المقالة طالَب آستروك المُخرجين بالتخلّي عن المفاهيم السينمائية التقليدية واستخدام الكاميرا كقلم يُكتَب به الفيلم. ومنها أيضًا كتابات الناقد البريطاني ليندساي آندرسون Lindsay Anderson التي نشرها في نهاية الأربعينيات في مجلة سيكوانس Sequence، والتي اعتَبر من خلالها أن الفيلم وسيلة تعبير فنية يعبِّر بها المُخرج عن نفسه. غير أن الناقد السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols يؤكد في الجزء الأول من كتابه أفلام وأساليب Movies and Methods، الذي نُشر عام 1976، أن هذه الفكرة لم تأخذ أبعادها الحقيقية إلّا من خلال الكتابات النقدية للناقد الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut، التي كان ينشرها في مجلة كرّاسات السينما قبل أن يتحوّل إلى الإخراج السينمائي.\nففي مقال نشره في كانون الثاني/يناير 1954 بعنوان اتجاه معيَّن في السينما الفرنسية Une certaine tendance du cinéma français، دعا تروفو إلى تبنّي أسلوب أسماه حينها سياسة المؤلِّفين La politique des auteurs، وحمل بشدّة على الأفلام التقليدية التي يقوم فيها المُخرج والعاملون معه بترجمة عمل أدبي ما ترجمة حَرفية بغرض عرضه على الشاشة، معتبِرًا أن الفيلم يجب أن يكون نتاج رؤية ذاتية وإرادة فردية للمُخرج، الذي يجب أن يكون، بالتالي، المؤلِّفَ الحقيقي للفيلم، وليس مجرد مُخرج Metteur en scène ناقل أو مترجِم لأفكار شخص آخر. وقبل أن تنتهي الخمسينيات، كانت أفكار آستروك وتروفو قد تحوّلت إلى تيار نقدي وتنظيري يضمّ أسماء مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard، وكلود شابرول Claude Chabrol، وإريك روهمر Eric Rohmer، كما تحوّلت مجلة كرّاسات السينما إلى قاعدة انطلقت منها هذه الأفكار، وانطلق منها هؤلاء المُنظِّرون ليتحوّلوا إلى مُخرجين متميِّزين من خلال ما عُرف في تاريخ السينما بالموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\nفي عام 1962، ظهر مُصطلَح نظرية المؤلِّف Auteur Theory في الولايات المتحدة لأول مرة من خلال مقال كتبه الناقد الأمريكي أندرو ساريس Andrew Sarris بعنوان ملاحظات حول نظرية المؤلِّف Notes on the Auteur Theory، نُشر في عدد شتاء 1962/1963 من مجلة فيلم كالتشَر Film Culture. وكما نلاحظ، فإن ساريس استَخدم في عنوان مقاله مُصطلَح \"نظرية المؤلِّف\" كبديل لمُصطلَح \"سياسة المؤلِّفين\" الذي استَخدمه تروفو في كتاباته. أما في مَتن المقال فقد أوضح ساريس أن الأسس الرئيسية لسياسة المؤلِّفين أو نظرية المؤلِّف كما أسماها، هي أن يتمتع المُخرج بكفاءة تقنية عالية، وأن يَفرض شخصيته الفنية والأيديولوجية على الفيلم، وأن يُضفي على كل عمل من أعماله مغزى داخليًّا.\nورغم ما أحدثته نظرية المؤلِّف من ضجة، وما أفرزته من أفلام، لم يدم رواجها طويلًا، ومع نهاية أحداث ما عُرف بثورة الطَلَبة في فرنسا في أيار/مايو 1968، ظهرت على الساحة الفنية مدارس فنية جديدة، تَستمد أفكارها من النظريات الفكرية والسياسية التي ظهرت، أو ازداد حضورها، على الساحة الفكرية في تلك الفترة، مثل النظرية الماركسية، ونظرية التحليل النفسي، والنظرية البِنْيَوية. وهكذا تراجعت نظرية المؤلِّف، إذ اعتَبرت المدارسُ الجديدة المؤلِّفَ نفسه نتاجًا للأفكار والنظريات التي تسود المجتمع في فترة تاريخية معيَّنة. ووصل الأمر حد أن مجلة كرّاسات السينما، القاعدة التي انطلقت منها نظرية المؤلِّف، تحوّلت إلى مركز للهجوم على النظرية نفسها ومنبر تُعلَن من فوقه وفاتُها.\nبعد سنوات قليلة من انحسار الموجة الجديدة الفرنسية التي كانت تشكل التطبيق العملي لنظرية المؤلِّف، ولدت واحدة من أكثر النظريات الفيلمية تميُّزًا وهي السيميائية السينمائية Cine-semiotics، لتفتح أمام السينمائيين آفاقًا رحبة بمنطلقاتها العِلمية ولغتها ومفاهيمها الراقية. والسيميائية Semiology، بشكل عام، هي عِلم الدلالات والرموز، وبعبارة أكثر تحديدًا، هي العِلم المعني بدراسة العلاقة الثلاثيةِ الأطراف بين كل من:\n• الأنظمة اللغوية.\n• الواقع الخارجي الذي تمثله أو تعبِّر عنه.\n• القارئ أو المُشاهد الذي يتعامل مع الواقع من خلال مفردات اللغة وتركيباتها المختلفة.\nوقد انطلق عِلم الدلالات والرموز، أو السيميائية، وتطوَّر من خلال أفكار عالِم اللغويات السويسري فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure، وكذلك من دراسات عالِم الدراسات اللغوية الأمريكي تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce. وقد اشتقّ دي سوسور كلمة سيميولوجي Semiology من الكلمة اليونانية القديمة سيميون Sēmeion التي تعني إشارة أو علامة، بينما ابتكر بيرس مُصطلَح سيميوتكس Semiotics الذي يفضِّله الناطقون بالإنجليزية، ربما لأنها اللغة التي كان يكتب بها بيرس دراساته.\nأما في مجال السينما، فإن الفضْل في تبنّي الدراسات السيميائية وإبراز أهميتها يرجع إلى الكاتب والمُنظِّر الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz، صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائية السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990، والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات. كما يرجع فضْل انتشار هذا الفكر إلى المُنظِّر السينمائي بيتر وُولِن Peter Wollen، صاحب كتاب الإشارات والمعنى في السينما Signs and Meaning in the Cinema الذي نُشر عام 1969.\nأوضح كريستيان مِتز في كتاباته المختلفة أن بعض الفنون تشترك معًا في ما أسماه مجموعة من الرموز أو القواعد السيميائية Semiotic codes، فالرواية والسينما، على سبيل المثال، تتبنَّيان بناء سرديًّا متشابهًا، حيث تستخدم كل منهما عناصر مثل أسلوب العودة إلى الماضي أو الخطوط الروائية المتوازية. كما أوضح مِتز أن الرموز والقواعد السيميائية التي تنفرد بها السينما لا تمثل في واقع الأمر جزءًا أصيلًا من مُكوِّنات ثقافتنا العامة، وهو هنا يتحدث عن رموز أو قواعد مثل المونتاج وحركة الكاميرا والمؤثرات البصرية وما شابه ذلك.\nوفي واحد من أكثر أجزاء كتابه أهمية، يتحدث كريستيان مِتز عن ثمانية أنواع من السياقات الفيلمية التي يرى أنها جميعًا تنتمي إلى رمز أو قاعدة سيميائية واحدة، وهذه السياقات هي:\n• اللقطات المستقلة Autonomous shots.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا Nonchronological syntagmas والتي تتكوَّن من سلسلة واحدة من الصور البسيطة غير المرتبطة بوقت معيَّن Brief atemporal scenes، التي تعمل كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا والتي تتكوَّن من سلسلتَين متداخلتين أو أكثر من المَشاهد البسيطة غير المرتبطة بوقت معيَّن، التي تعمل كل منهما كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات الوَصْفية Descriptive syntagmas التي تتكوَّن من خط سردي منفرد Single narrative line.\n• المنظومات الوَصْفية التي تتكوَّن من خطوط سردية متعدِّدة Multiple narrative lines.\n• المنظومات السردية الخطية أو التتابُعية Linear narrative syntagmas التي تجري وفْق تسلسل زمني طبيعي.\n• المنظومات السردية العادية Ordinary narrative syntagmas التي لا تتبع نسقًا زمنيًّا محدَّدًا.\n• السياقات الحلقاتية Episodic sequences التي تتصف هي الأخرى بقدْر كبير من عدم الاستمرارية الزمنية، حيث تمثل كل حلقة أو كل جزء من أجزائها مرحلة من مراحل التطور الدرامي الطويلة التي يضمُّها السياق الأعمّ أو السياق الكُلّي.\nوهكذا، فإن قواعد المُنظِّر السينمائي كريستيان مِتز تلفت انتباهنا إلى المستويات المتعدِّدة التي تتميَّز بها رموز وقواعد اللغة السينمائية، كما أنها تحثُّنا على أن ندرك حاجتنا إلى نوع من الخطاب المنهجي Systematic discourse الذي يتيح لنا فهْم الطُرق التي تُبنى بها العلاقة بين الصوت والصورة في الفيلم من أجل أن تخلق داخلنا، كمُشاهدين، تجربة فيلمية فريدة ومشتركة في آن واحد.\nونصل إلى واحدة من أحدث النظريات الفيلمية، وهي النظرية المساواتية Feminist Theory، التي تُعَدّ واحدة من أهم مظاهر التطور الذي طرأ على مجال الدراسات السينمائية منذ السبعينيات، حيث وَضعت تلك النظرية قضية النوع Gender في مقدمة اهتمام هذه الدراسات، وجعلت منها مركزًا لنطاق واسع من أساليب التعامل مع الفيلم السينمائي بالنقد والتحليل. وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن أول عمل يمكن إدراجه تحت مظلة نظرية الفيلم المساواتي ظهر في الولايات المتحدة، وبالتحديد عندما نشرت موللي هاسكِل Molly Haskell عام 1973 كتابها الشهير بعنوان من التبجيل إلى الاغتصاب: معاملة المرأة في الأفلام From Reverence to Rape: The Treatment of Women in Movies. وبينما يرى الكتّاب الثلاثة أن كتاب موللي هاسكِل يُعَدّ نموذجًا مثاليًّا لذلك المنهج الذي يركز اهتمامه على تحليل صورة المرأة في السينما، ليميط اللثام عن تراكُم عدد من الصور النمطية Stereotypes التي تقدمها السينما للمرأة، فضلًا عن صور التمييز ضدها، يرى نقّاد وأكاديميون آخرون أن هذا الكتاب كان مجرد إرهاصة بمولد تلك النظرية ولم يطرحها بشكل كامل. أما تشكيل النظرية فيُرجعه هؤلاء إلى الدراسات النقدية التي نشرتها كل من كلير جونستون Claire Johnston ولورا مُولْفي Laura Mulvey. من أبرز أصحاب هذا الرأي، كونيغسبرغ الذي يؤكد أن الدراسة التي نشرتها لورا مُولْفي عام 1975 بعنوان المتعة البصرية والسينما الروائية Visual Pleasure and Narrative Cinema، هي أكثر النصوص تعبيرًا عن النظرية المساواتية، كما أنها كانت القوة المحرِّكة الأساسية لِما تلاها من أفلام مساواتية Feminist Film ومن نظرية نقدية مساواتية Feminist Criticism على حد سواء.\nلقد انتقدت كلير جونستون بشدّة فكرة القراءة المبسَّطة للأفلام، التي قادت موللي هاسكِل إلى ما أسمته التصوير أو التمثيل السيئ Bad Representation للمرأة في السينما كصورة من صور مجافاة الواقع، وحثَّت النقّاد على قراءة الفيلم قراءة بِنْيَوية Structural reading، وذلك من منطلق إيمانها بأن الفيلم إنما يتكوَّن من مجموعات متشابكة من الإشارات والرموز Signs and Codes التي تتأثر بقوة باللحظة الزمنية التي تعبِّر عنها. إيمان كلير جونستون هذا بأهمية قضية النوع، واعتناقها لنظرية المؤلِّف Auteur Theory، دفعاها إلى دعوة النساء إلى عدم الاكتفاء بنشر كتابات نقدية تكشف تحيُّز اللغة السينمائية السائدة، والبدء في إنتاج أفلام تقف كبديل مساواتي للسينما التقليدية السائدة.\nأما لورا مُولْفي فقد تميَّزت كتاباتها بالاستفادة الهائلة من نظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory، وبالاهتمام البالغ بتفاعُل المُشاهد مع الفيلم بدلًا من الاكتفاء بتحليل الفيلم فقط بمعزل عن المُشاهد، وهو الأسلوب الذي قادها إلى إثبات أن التجربة السينمائية السائدة تعكس ما ترسَّخ في اللاوعي الخاص بالسينمائيين من أن مُشاهد السينما المستهدَف هو بالضرورة ذَكَر Male، وهو اعتقاد تمتد جذوره إلى أفكار فرويد Freud الخاصة بكمال الذَكَر Male completeness ونقصان الأُنثى Feminine lack.\nوهكذا، أثارت لورا مُولْفي لأول مرة مشكلة المُشاهِدة الأُنثى Female spectator مع السينما السائدة، والتي تتمثل في الإحساس بأن هذه السينما تعتمد على، وتُصنع من أجل، إشباع ما أسمته بالنظرة أو البحْلَقة الذكورية Male gaze، وذلك من خلال زوايا الكاميرا والتوليف التي حوَّلت جسد المرأة إلى شيء Object، والتي تثير النزعات الجنسية المرتبطة ببعض أجزاء الجسد التي ليس لها علاقة بالجنس Fetishism. ففي كتابها المتعة البصرية ومُتَع أخرى Visual and Other Pleasures الذي صدر عام 1989، أكدت لورا مُولْفي أن أنماط السينما السائدة ومفردات لغتها تحرم المُشاهِدة (الأُنثى) من الحصول على المتعة البصرية Visual pleasure من خلال مُشاهَدة النمط السينمائي السائد، لتصبح المرأة في النهاية مجرَّد هدف لنظرات المُشاهِد الذَكَر المُتلصِّص Voyeuristic male spectator.\nورغم أن آراء لورا مُولْفي أثارت ولا تزال تثير كثيرًا من الجدل حول ما توفِّره، أو ما لا توفِّره السينما من متعة بصرية للمُشاهِدة (الأُنثى)، فإن أهميتها الحقيقية، كما يرى بلاندفورد وهيلليير وغرانت، تنبع من أنها فتحت بابًا واسعًا للنقاش حول موقف كل مُشاهِد من عملية المُشاهَدة نفسها، انطلاقًا من خلفيته العرقية والثقافية وتوجُّهاته الجنسية، بل ومن حيث ما قد يعانيه من إعاقة.","page":null,"uri":null},{"id":681072,"arabic":"إسلاك الفيلم","english":"Film threading","french":null,"description":"هكذا يترجمها أحمد شفيق الخطيب صاحب \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\"، والإسلاك لغويًّا عملية تمرير الخيط في سُم الإبرة وكذلك عملية نظْم اللؤلؤ والخرز في خيط لتشكيل عُقْد أو مسبحة. أما المقصود هنا فهو عملية لَضْم أو تدكيك أو تركيب الفيلم في المكان المخصص له في الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، وهي عملية تتسم بالدقة البالغة، لضمان استمرارية وسلاسة رحلة الفيلم من مكَبّ التغذية إلى مكَبّ الاستقبال داخل الكاميرا والطابعة، ومن بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال داخل جهاز العرض، وحتى لا يتعرض للانحشار أو التمزُّق خلال هذه الرحلة.","page":null,"uri":null},{"id":681073,"arabic":"خدمة تسجيل أسماء الأفلام","english":"Film title registration service","french":null,"description":"خدمة يقدمها الاتحاد السينمائي الأمريكي لمنتِجي الأفلام في الولايات المتحدة، حيث يحق لأي منتِج يحضِّر لإنتاج فيلم ما، أن يسجل اسم الفيلم من خلال هذه الخدمة، وذلك لضمان عدم نشوب خلافات بينه وبين منتِج آخر قد يقرر، في توقيت لاحق، أن يستخدم الاسم نفسه لفيلم آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681074,"arabic":"المطابقة الآلية بين الفيلم والفيديو","english":"Film-to-tape auto conform","french":null,"description":"أسلوب قديم نوعًا ما، وغير احترافي إلى حد بعيد، يتم من خلاله إنتاج نسخة فيديو نهائية من فيلم تم تصويره سينمائيًّا دون المرور بمرحلة طباعة نسخة عمل فيلمية وتوليفها ثم توليف النسخة السالبة الأصلية وفقًا لنسخة العمل، حيث يتم نقل النسخة السالبة إلى أشرطة فيديو مباشرة، وإجراء عملية توليف آلي لشريط الفيديو للحصول على نسخة نهائية من الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681075,"arabic":"النقل من فيلم إلى فيديو","english":"Film-to-video transfer","french":null,"description":"الخطوة الأولى من خطوات تنفيذ عملية المطابَقة الآلية بين الفيلم والفيديو، المشار إليها في المدخل السابق، حيث يتم خلال تلك المرحلة نقل المادّة المصوَّرة على فيلم سينمائي إلى شريط فيديو أو أيّ وسيلة تسجيل فيديوي أخرى.\nتعتمد هذه العملية على جهاز عرض سينمائي، ملحق به أو مدمج به شاشة صغيرة يُعرض عليها الفيلم، لتلتقطه كاميرا فيديو مصوَّبة إلى تلك الشاشة وتنقله إلى وسيط التخزين الملحق بها.","page":null,"uri":null},{"id":681076,"arabic":"مسار الفيلم","english":"Film track","french":null,"description":"المَسار الصحيح الذي يجب أن يمر به الفيلم في رحلته من مكَبّ التغذية إلى مكَبّ الاستقبال داخل الكاميرا والطابعة، ومن بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال داخل جهاز العرض حتى لا يتعرض للانحشار أو التمزُّق.","page":null,"uri":null},{"id":681077,"arabic":"صحافة سينمائية مهنية","english":"Film trade press","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كافة الصحف والمجلات التي تتخذ من السينما والسينمائيين موضوعًا لها، سواء كانت موجّهة إلى القارئ العادي أو إلى العاملين في المجالات المختلفة لصناعة السينما.","page":null,"uri":null},{"id":681078,"arabic":"مقدمة","english":"Film trailer","french":null,"description":"لفظ أو اسم دارج شائع في مصر، يُقصد به فيلم إعلاني قصير يعلِن عن فيلم سينمائي سوف يُعرض قريبًا، وغالبًا ما تُصنع من هذا الفيلم الإعلاني، أو المقدِّمة، عدّةُ نُسَخ تختلف في طولها ومضمونها لأسباب اقتصادية ورقابية. من هذه النُسَخ ما يُعرف بالإعلان المخصَّص للعرض على شاشة التلفزيون، والإعلان المخصَّص للعرض داخل دُور العرض السينمائي. النسخة الأولى تكون قصيرة عادةً لارتفاع أسعار الإعلانات على شاشة التلفزيون، ولا تتطرّق إلى أية مَشاهد خِلافية في الفيلم الذي تعلِن عنه حيث يجب أن تقتصر على ما يمكن أن تَسمح به الرقابة التلفزيونية من مَشاهد ولقطات. أما النسخة الثانية فتكون أطوَل عادةً، لانخفاض أسعار الإعلان داخل دُور العرض، كما أن صانعيها يستطيعون الاستعانة بما يشاءون من لقطات الفيلم المعلَن عنه ومَشاهده دون مَحاذير رقابية، إذ ينطبق عليها ما ينطبق على الفيلم المعلَن عنه من معايير رقابية. في بعض الحالات، تُصنع من هذا الفيلم الإعلاني نسخة ثالثة تُستخدم كمادّة إعلانية تَسبق وتتخلّل الأفلامَ التي تؤجَّر أو تُباع للاستخدام المنزلي سواء على أشرطة الفيديو المنزلي VHS أو على أقراص الفيديو الرقمية DVD، وهذه النسخة هي عادةً أطوَل النُسَخ الثلاث، لرِخص تكلفة الإعلان من خلال الفيديو، لكنها تلتزم بالمعايير الرقابية التلفزيونية، نظرًا إلى الطبيعة المنزلية لهذه الأقراص وتلك الأشرطة.","page":null,"uri":null},{"id":681079,"arabic":"سينما الحقيقة","english":"Film truth","french":null,"description":"الترجمة الإنجليزية لمُصطلَح كينو برافدا Kino Pravda الذي أطلقه مُخرج الأفلام الوثائقية Documentary Film السوفييتي دزيغا فيرتوف Dziga Vertov على مجموعة الأفلام الإخبارية Newsreels التي قام بعمل التوليف الخاص بها، خلال الفترة من عام 1922 إلى عام 1925، وحاول من خلالها تطبيق نظريته المعروفة باسم سينما العين Kino-eye. كانت تلك الأفلام تعتمد على مادّة مصوَّرة، الْتقطتها مجموعة من المصوِّرين السينمائيين، وهم يتجوّلون في جميع أرجاء الاتحاد السوفييتي، مسجِّلين لقطات لتفاصيل الحياة اليومية للمواطنين. تعامُل فيرتوف الخلّاق مع هذه الأحداث العادية، لم يجعل منها فقط موضوعًا لأفلام جيدة، لكنه حوّلها إلى لوحات عاطفية وتعليمية للحياة في الاتحاد السوفييتي، واحتفالية فنية بإنجازات الثورة.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن فيلم رجُل بكاميرا سينمائية Man With a Movie Camera هو أفضل تمثيل لسينما الحقيقة وسينما العين على حد سواء، فمن خلال الاستخدام الخلّاق لمجموعة من اللقطات التي تصور الناس خلال ممارسة حياتهم اليومية، استعرض فيرتوف ما تتمتع به الكاميرا من سحر، واستكشف، بشكل مدهش، تقنيات الطباعة والتوليف، وقدم نموذجًا رائعًا للاستكشاف الواعي والمكثف لمسألة الإدراك الحسي من خلال السينما.","page":null,"uri":null},{"id":681080,"arabic":"بواقي الفيلم","english":"Film waste","french":null,"description":"اللقطات أو أجزاء اللقطات التي استقر رأي المُخرج والمُوَلِّف على الاستغناء عنها بعد انتهاء عملية التوليف، وتتكوَّن من آلاف الأمتار من أفلام الصوت والصورة السالبة والموجبة التي تشمل اللقطات المرفوضة والإلتِقاطات المستبعَدة، والتي يُطلَق عليها في أوساط صناعة السينما في مصر اسم الديشيهات ومفردها ديشيه، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Déchet التي تُترجَم حرفيًّا إلى فُضالة أو نُفاية.\nبعض هذه البواقي يتصف بقدْر من العمومية، مثل اللقطات العامة لشوارع القاهرة أو الإسكندرية أو اللقطات التي تصوِّر مَعلمًا سياحيًّا دون وجود إحدى شخصيات الفيلم في الصورة. مثل هذه اللقطات يتمّ تصنيفها وترتيبها، ثم تُحفظ في مكتبة الأفلام الخاصة بالشركة المنتِجة، حيث يمكن استخدامها في أعمال أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":681081,"arabic":"شباك الفيلم","english":"Film window","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ذلك الجزء من الكاميرا أو جهاز العرض الذي يتوقف أمامه كل إطار من إطارات الفيلم لحْظيًّا، حيث يتم تعريضه للضوء المارّ بالعدسة إلى داخل الكاميرا، أو حيث يتم عرضه بواسطة الضوء الذي يمر بعدسة جهاز العرض قادمًا من مصباح الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":681082,"arabic":"مرشح","english":"Filter","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قطعة شفّافة من الزجاج أو الجيلاتين الملوّن توضع أمام عدسة الكاميرا أو خلفها للتحكُّم في انتقال الموجات المختلفة لأشعة الضوء. من أبرز أنواع هذا المُرشِّح:\n– مُرشِّح محايد All-purpose filter، وهو مُرشِّح لا يُحدِث تعديلًا في التوازُن اللوني لعناصر الصورة الملتقَطة، لا من حيث الكثافة ولا من حيث الاستقطاب، وغالبًا ما يُستخدم لمجرد حماية العدسة من التعرُّض لأضرار مادية مباشرة.\n– مُرشِّح تخفيف الكثافة Attenuated filter، وهو مُرشِّح تعويضي يُستخدم لتخفيض كثافة واحد أو أكثر من الألوان الرئيسية الثلاثة، الأزرق والأخضر والأحمر، وذلك بهدف تصحيح ألوان اللقطة والحفاظ على التوازُن اللوني بشكل عام، أو بهدف التحكُّم في هذه الألوان والتلاعُب بها لأسباب درامية أو تشكيلية.\n– مُرشِّح التوازُن اللوني Color-balance filter، ويوضع أمام عدسة الكاميرا بغرض إجراء تعديل طفيف على تَوازُن ألوان الطيف داخل لقطة معيَّنة أو مشهد معيَّن، وذلك عن طريق تخفيض درجة اللون الأحمر أو الأزرق أو الأخضر. تهدف هذه العملية إلى تعديل الضوء الذي يمر من خلال العدسة، إما لتلافي عيب ما في درجة حساسية الفيلم الخام للون ما، أو لغرض درامي أو تشكيلي.\n– مُرشِّح التحويل أو التعديل اللوني Color-conversion filter، ويوضع أمام عدسة الكاميرا لتغيير درجة الحرارة اللونية للضوء لتُناسب نوعية الفيلم الخام المستخدَم، لضمان الحصول على تَوازُن لوني. فعلى سبيل المثال، عند استخدام مُرشِّح أزرق اللون نستطيع استخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الخارجي لتصوير مشاهد داخلية تعتمد على الإضاءة الصناعية، وعند استخدام مُرشِّح كهرماني اللون، نستطيع استخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الداخلي لتصوير مَشاهد خارجية تعتمد على الإضاءة الطبيعية.\n– مُرشِّح متدرِّج اللون Color grade filter، ويتكوَّن من جزأين يصل بينهما فاصل متدرج بنعومة، بحيث يكون أحد الأجزاء شفّافًا، بينما يكون الجزء الآخر ملونًا. يُستخدم ذلك المُرشِّح لإضفاء صبغة جمالية أو درامية على اللقطة، من خلال خلْق تبايُن بين كثافة الألوان داخل الإطار الواحد. على سبيل المثال، يسهم المُرشِّح الذي يضم جزءًا علويًّا أزرق اللون في زيادة الإحساس بعمق وزرقة السماء.\n– مُرشِّح ضوء النهار Daylight conversion filter، وهو يتيح تصوير مشهد خارجي يجري تحت ضوء الشمس باستخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الداخلي باستخدام الإضاءة الصناعية، دون إخلال بالتوازُن الطبيعي للألوان.\n– المُرشِّح التَلْواني Dichroic filter، وهو مُرشِّح خاص يتكوَّن من قاعدة شفّافة تنثر على سطحها طبقة من مادّة ثنائيةِ الاستجابة للألوان بحيث تتداخل مع حزمة الضوء التي تمر خلالها، فتسمح لاثنين من ألوانها الأساسية بالمرور بينما تحجب اللون الثالث. يُستخدم هذا النوع من المُرشِّحات بهدف تحقيق تَوازُن لوني يحاكي ضوء النهار في حالة التصوير الداخلي باستخدام أضواء الكوارتز، أو لتحديد الألوان التي يسمح لها بالمرور إلى الفيلم عند الطباعة، أو لعكس الأشعة تحت الحمراء وموجات الحرارة عند مرور الحزمة الضوئية اللازمة لعرض الفيلم.\n– المُرشِّح المتدرِّج Graduated filter، وهو مُرشِّح رمادي اللون، مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها.\n– مُرشِّح الكثافة المحايدة المتدرِّج Graduated neutral density filter، وهو مُرشِّح رمادي اللون، مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها. يُستخدم هذا المُرشِّح لتقليل الضوء المنعكس عن جزء محدَّد من الصورة، سماء شديدة الاستضاءة مثلًا.\n– مُرشِّح الضبابية Haze filter، وهو مُرشِّح يمتص الأشعة فوق البنفسجية الواردة ضمن حزمة ألوان الطيف، ويمنع مرورها عبر فتحة العدسة حتى لا تؤثر على الصور الملتقَطة تأثيرًا سلبيًّا.\n– مُرشِّح التداخُل Interference filter، وهو، طبقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"مُرشِّح بصري يُستخدم في تعيين أطوال موجات الضوء عن طريق تأثيرات التداخُل، التي تحدث نتيجة مرور تلك الأشعة الضوئية، بين الطبقات الرقيقة ذات مُعامِلات الانكسار المختلفة، التي تكسو سطح ذلك المُرشِّح، وتُستخدم هذه المُرشِّحات في تعيين أطوال موجات الأشعة فوق البنفسجية والأشعة تحت الحمراء، بالإضافة إلى أشعة الضوء\".\n– مُرشِّح الكثافة المحايدة Neutral density filter، وهو مُرشِّح رمادي اللون، مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها. يُستخدم هذا المُرشِّح بغرض الحصول على تعريض مناسب، وعلى عمق ميدان أقل عمقًا Reduced depth of field.\n– مُرشِّح التأثُّر الليلي Night filter، ويُستخدم في حالة التصوير الليلي نهارًا Day-for-night shooting، حيث يقوم بإعتام المشهد فيبدو كما لو كان تصويره قد جرى ليلًا.\n– مُرشِّح استقطابي Polarizing filter، وهو مُرشِّح يسمح بمرور الضوء المُستقْطَب Polarized light في اتجاه واحد فقط، لذلك يتم تركيبه أمام فتحة العدسة للحيلولة دون تسرُّب الانعكاسات غير المرغوب فيها، ووهج الأسطح البراقة غير المعدنية مثل الماء والزجاج. والمُرشِّح الاستقطابي لا يغيّر الألوان الطبيعية للمنظر الذي يجري تصويره، إلّا أنه يخفض الضوء بشكل عام، لذلك فإن التصوير باستخدام هذا المُرشِّح يتطلب زيادة التعريض اللازم لتصوير المشهد أو اللقطة. ومن أبرز الحالات التي يُستخدم فيها هذا المُرشِّح، تصوير السماء المُضاءة بشدّة، أو التصوير من خلال الزجاج الأمامي لسيارة متحركة، أو تصوير المناظر الطبيعية التي تغمرها إضاءة قوية.\n– مُرشِّح اللون البُنّي الداكن Sepial-effect filter، ويُستخدم بغرض خلْق الطابع اللوني الخاص بالأفلام والصور الفوتوغرافية القديمة، ولخلْق الإحساس بأن اللقطات والمَشاهد المعروضة تنتمي إلى زمن بعيد غير زمان عرض الفيلم.\n– مُرشِّح الأشعة فوق البنفسجية Ultraviolet filter، وهو مُرشِّح يمتص الأشعة فوق البنفسجية الواردة ضمن حزمة ألوان الطيف، ويمنع مرورها عبر فتحة العدسة حتى لا تؤثر على الصور الملتقَطة تأثيرًا سلبيًّا.\n– المُرشِّح المحايد Universal camera filter أو المُرشِّح الشامل الاستخدامات All-purpose filter الذي يحمي العدسة من التلوث والخدوش، والمُرشِّح الاستقطابي Polarizing filter الذي يسمح بمرور الضوء المستَقطَب Polarized light في اتجاه واحد فقط، للحيلولة دون تسرُّب الانعكاسات غير المرغوب فيها، ولمَنْع وهْج الأسطُح البرّاقة غير المعدنية مثل الماء والزجاج.\n– مُرشِّح راتِّن Wratten filter، وهو مُرشِّح هلامي أو جيلاتيني تصنعه شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak، ويستمد اسمه من اسم المخترع الريطاني فريدريك راتِّن Frederick Wratten، صاحب النظام العالمي القياسي لترقيم المُرشِّحات البصرية المعروف باسم أرقام راتِّن Wratten numbers. يُستخدم ذلك المُرشِّح كبديل للمُرشِّحات الزجاجية، ويوضع خلْف العدسة مباشرة لإزالة لون معيَّن، وبالتالي لتأكيد لون آخر من خلال تلك الإزالة.\n• قطعة شفّافة من الجيلاتين الملوّن توضع أمام مصدر للضوء إما بهدف تحقيق تَوازُن بين درجات حرارة الألوان المختلفة، أو لإضفاء طابع لوني معيَّن على المشهد. من أبرز أنواع هذا المُرشِّح:\n– مُرشِّح التنعيم Diffusion filter، وهو مُرشِّح يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته، والسماح بمرور تلك الإضاءة بعد تنعيمها.\n– مُرشِّح امتصاص الحرارة Heat absorbing filter، وهو مُرشِّح مصنوع من نوع خاص من الزجاج العازل للحرارة، يوضع بين المصباح والفيلم في الطابعة وكذلك في جهاز العرض السينمائي لضمان عدم تأثر الفيلم بالحرارة العالية التي تنبعث عن المصباح.\n– مُرشِّح التحويل أو التعديل اللوني Color-conversion filter الذي يوضع على نافذة ما لتحويل ضوء النهار الخارجي إلى 3200 كلفين Kelvin ليكون صالحًا للتصوير الداخلي. يباع هذا المُرشِّح في لفّات تشبه لفّة الأقمشة يصل عرضها إلى متر وربع المتر، ولها دعامة مصنوعة من الخَلّات Acetate أو من الهلام أو الجيلاتين.\n• معدّة أو آلية مدمجة داخل جهاز تسجيل الصوت، تعمل على استبعاد أو تخفيض تردُّدات معيَّنة، الأمر الذي يؤدي إلى إبراز تردُّدات أخرى، ومن أنواع هذه المعدّة أو الآلية:\n– مُرشِّح تصحيح الطَور All-pass filter، وهي دائرة كهربائية خاصة، تُستخدم في معظم الأجهزة الصوتية. تَسمح هذه الدائرة بمرور كافة التردُّدات خلالها، لكنها في الوقت نفسه تعمل على إصلاح العلاقة الطَورية بين هذه التردُّدات، عن طريق التقديم والتأخير المتبادَل بين الجُهد والتيار، دون إضعاف أيّ من التردُّدات التي يجري التعامل معها، وهو ما يمنحنا صوتًا متوازن التردُّدات، لا يطغى فيه تردُّد على آخر.\n– مُرشِّح الاستبعاد Band-elimination filter، وهو مُرشِّح يسمح بمرور نطاق معيَّن من التردُّدات، ويوقف أو يطرد أو يستبعد ما عداه من نطاقات، أو يسمح بمرور التردُّدات التي لا تنخفض إلى الصفر وما دونه ولا ترتفع إلى ما لانهاية.\n– مُرشِّح التردُّدات المنخفضة Bass-cut filter، وهو دائرة كهربائية تعمل على استبعاد الذبذبات الصوتية المنخفضة، ومنْع مرورها إلى الشريط أثناء التسجيل، أو منْع مرورها إلى مضخِّم الصوت أثناء الاستماع.\n– مُرشِّح الضوضاء Noise filter، وهو دائرة كهربائية خاصة ملحَقة بجهاز تسجيل الصوت، تعمل على تصفية الصوت القادم عبر الميكروفونات واستبعاد التردُّدات التي تمثل الضوضاء غير المرغوب فيها، سواء كانت صادرة عن المكان نفسه أو عن بعض الأجهزة المستخدَمة أثناء التصوير، وذلك للحيلولة دون وصولها إلى شريط الصوت المسجَّل.","page":null,"uri":null},{"id":681083,"arabic":"معامل المرشح","english":"Filter factor","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"هو العدد المحدَّد الذي يبيّن مقدار التعريض اللازم زيادته، عند استخدام مُرشِّح ضوئي معيَّن، أمام العدسة أو مصدر الضوء، حيث يقتضي الأمر زيادة التعريض للضوء، لتعويض النقص الناتج عن امتصاص المُرشِّح لبعض الأشعة الضوئية التي تتكوَّن منها الأشعة البيضاء\". ويضيف مرسي ووهبة أن زيادة التعريض تتم عن طريق واحد من عاملَي التعريض وهما:\n• الحدقة أو فتحة الديافراغم التي تحدِّد كثافة الضوء.\n• مدة التعريض.","page":null,"uri":null},{"id":681084,"arabic":"حامل المرشح","english":"Filter holder","french":null,"description":"الموضع الذي يثبَّت فيه المُرشِّح، وهو يختلف باختلاف الآلة الملحَق بها. ففي حالة الكاميرا، يمكن أن يقع ذلك الحامل أو السِناد أمام العدسة أو خلفها، أما في حالة الطابعة فإنه يوجد أمام مصباح ضوء التعريض Exposure light.","page":null,"uri":null},{"id":681085,"arabic":"ترشيح أو موازنة","english":"Filtering","french":null,"description":"استخدام المُرشِّحات أو الموازِنات Equalizers لتعديل التردُّدات الصوتية لتحسين معدل نسبة الإشارة إلى الضوضاء، ولتعديل طبقات الصوت العميقة الخفيضة والعالية، والتأكيد على شخصية التردُّدات المختلفة في علاقة كل تردُّد منها ببقية التردُّدات.","page":null,"uri":null},{"id":681086,"arabic":"وصلة المرشح","english":"Filter mount","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Filter holder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681087,"arabic":"شقب المرشح","english":"Filter slot","french":null,"description":"فتحة ضيقة أو مجرى دائري ضيق خلْف العدسة يوضع داخلها مُرشِّح يتوَلّى ترشيح أو موازنة الضوء المارّ عبر العدسة قبل وصوله إلى الفيلم مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681088,"arabic":"عجلة المرشح","english":"Filter wheel","french":null,"description":"سناد خاص للمُرشِّح يوجد خلْف عدسة الكاميرا مباشرة، يُحمَّل عليه مُرشِّح يعمل على ترشيح أو موازنة الضوء المارّ عبر العدسة قبل وصوله إلى الفيلم مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681089,"arabic":"قائمة الترشيحات النهائية","english":"Final cast list","french":null,"description":"قائمة تتضمَّن بيانًا بأسماء الممثلين الذين تم الاستقرار على ترشيحهم لكافة أدوار الفيلم. يتم إعداد تلك القائمة عادة بعد انتهاء عمليات تنسيق الأدوار وبعد الاتفاق مع هؤلاء الممثلين، وتقضي القواعد المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة برفع تلك القائمة إلى النقابات المهنية المعنية للتأكد من قانونية ترشيح هؤلاء الممثلين.","page":null,"uri":null},{"id":681090,"arabic":"التوليف النهائي","english":"Final cut","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نسخة العمل في صورتها النهائية التي لا ينقصها إلّا إضافة الصوت.\n• نسخة الصوت النهائية التي تتضمَّن المزج النهائي لمَسارات الصوت والمعدّة لدمجها مع نسخة العمل النهائية.\n• النسخة المركَّبة التي تضم الصوت والصورة معًا.","page":null,"uri":null},{"id":681091,"arabic":"امتياز التوليف النهائي","english":"Final cut privilege","french":null,"description":"امتياز لا تمنحه هوليوود إلّا إلى عدد محدود من مُخرجيها الكبار الذين يتمتعون بالموهبة العالية والذين تحقق أفلامهم إيرادات هائلة، ويتمثل هذا الامتياز في حق الإشراف الكامل على مراحل توليف الفيلم، وبالتالي حق اتخاذ القرار النهائي في كل ما يتعلق بالفيلم في صورته النهائية شكلًا وموضوعًا وطولًا. من هؤلاء المُخرجين:\n• جايمس كاميرون James Cameron.\n• وُلْفغانغ بيترسِن Wolfgang Petersen.\n• مارتن سكورسيزي Martin Scorsese.\n• ريدلي سكوت Ridley Scott.\n• كْوينتن تارانتينو Quentin Tarantino.\nكما يتمتع بهذا الامتياز عدد قليل من المُخرجين ذوي المكانة الفنية الرفيعة الذين يحظون بسمعة عالمية طيبة، رغم أنه لا يمكن وصفهم بمخرجي الإيرادات الهائلة. من هؤلاء المُخرجين:\n• وُودي ألِن Woody Allen.\n• تيرينس ماليك Terrence Malick.\nورغم أن الكثيرين يعتقدون أن هذه المسألة هي ظاهرة أمريكية فقط، ربما من بقايا ما كان يُعرف بنظام الستديو Studio System، ففي كثير من بلدان أوروبا لا يملك هذا الامتياز سوى عدد محدود من أولئك الذين يُخرجون أفلامًا راقية لكنها لا تحقق إيرادات هائلة. وهكذا فإنه في الولايات المتحدة وفي بلدان أخرى كثيرة تظل الشركة المنتِجة، في معظم الحالات، صاحبة القرار الأخير، وكثيرًا ما ارتأت الشركات إجراء تعديل على الفيلم، غالبًا بالحذف، إما لاعتبارات تجارية تتعلق بطول النسخة، أو بهدف التخلص من مشهد تَرى أنه سوف يثير جدلًا في غير صالح الفيلم.\nتمتُّع مُخرج ما بامتياز التوليف النهائي ليس حقًا مطلقًا كما قد يوحي المُصطلَح، بل إنه يظل محكومًا باتفاقات تعاقُدية أخرى تحدّ من هذا الحق، أو فلنَقُل تنظِّمه. فعندما ينص العقد على ألّا يتجاوز تقييم أو تصنيف الفيلم حدًّا معيَّنًا، فإن على المُخرج أن يلتزم بهذا الشرط التزامًا كاملًا. فرغم أن المُخرج البريطاني ستانلي كوبريك Stanley Kubrick كان من بين القلائل الذين يتمتعون بهذا الامتياز سواء في الولايات المتحدة أو في أوروبا، اضطرت الشركة المنتِجة للتدخل وإجراء تعديل على آخر أفلامه عيون مغلقة على اتساعها Eyes Wide Shut. كان التعاقُد بين الشركة والمُخرج ينص على ألّا يتجاوز تصنيف الفيلم التصنيف R، وكان الفيلم يتضمَّن مشهد ممارسة جماعية للجنس Orgy scene، وقد عُرض الفيلم في أوروبا في وجود هذا المشهد، إلّا أن وجوده عند العرض في الولايات المتحدة كان يعني انتقال الفيلم إلى التصنيف الأعلى والأكثر تشدُّدًا وهو NC-17، أي تُحظر مشاهدته على الإطلاق على مَن تقل أعمارهم عن 17 سنة، لذلك أضافت الشركة، بوسائل رقمية خاصة، أشخاصًا في أوضاع طبيعية إلى ذلك المشهد لإخفاء بعض تفاصيله.","page":null,"uri":null},{"id":681092,"arabic":"فتاة الخاتمة","english":"Final Girl","french":null,"description":"مُصطلح يُقصد به شخصية رئيسية من شخصيات فيلم من أفلام التقتيل أو التذبيح Slasher Film، وهي صنف فرعي من أفلام الرعب Horror Film. يشير المُصطلَح إلى امرأة أو فتاة، هي آخر مَن بقي حيًّا من أبطال الفيلم، على الأقل حتى لحظاته الأخيرة، ومن ثم فهي الشخصية التي تقع على عاتقها مسؤولية مواجهة القاتل، كما أنها الشخصية التي تروي لنا القصة أو التي نرى الفيلم من خلالها.\nابتَكرت هذا المُصطلَحَ، فتاة الخاتمة، الناقدةُ السينمائية المساواتية كارول كلوفر Carol Clover صاحبة كتاب رجال ونساء والمناشير الآلية: النوع في أفلام الرعب الحديثة Men, Women, and Chain Saws: Gender in the Modern Horror Film. وترى كلوفر أن المُشاهد، الذَكَر بالطبع، يبدأ المُشاهَدة من منظور يقترب كثيرًا من منظور القاتل، غير أنه يتعرض أثناء المُشاهَدة لعملية تحوُّل تدريجي، تنتهي به إلى التوَحُّد مع فتاة الخاتمة. وتلخِّص كلوفر في كتابها أبرز مواصفات شخصية فتاة الخاتمة، حيث تقول إنها:\n• في معظم الأحوال هي عذراء، أو على الأقل صعبةُ المنال جنسيًّا.\n• دائمًا ما تتجنَّب كل ما أودى بالضحايا الأخريات، مثل الجنس وتعاطي المخدرات وما إلى ذلك.\n• كثيرًا ما تحمل اسمًا مشتركًا، أي اسمًا يمكن أن يُطلَق على طفل كما يمكن أن يُطلَق على طفلة.\n• بينها وبين القاتل، في معظم الحالات، صلة ما، أو تاريخ مشترك.\n• وأخيرًا، فإنها تمثل نوعًا من الاستقصاء الواعي، فتسهم في تطوير الحدث من خلال ما تتمتع به على المستوى الشخصي من ذكاء وفضول ويقظة وحذر.\nتنطلق كلوفر، في تحليلها لظاهرة فتاة الخاتمة بشكل خاص، ولأفلام التقتيل والتذبيح بشكل عام، من فرضية تقول إن توَحُّد المُشاهد وتَعاطُفه مع شخصيات هذه الأفلام، يتميَّز بنوع من عدم الاستقرار والتأرجُح عبر الخطوط الفاصلة بين الأنواع Genders، بل إن كلوفر تصل إلى حد القول إن توَحُّد المُشاهِد مع فتاة الخاتمة خلال مرحلة المواجهة الفعلية مع القاتل، إنما يرجع إلى النزعة الذكورية التي اكتسبتها هذه الفتاة لحظة أن أمسكت بالسلاح الأبيض، سكّينًا كان أو منشارًا، لتخوض به معركتها الأخيرة. وهنا تشير كارول كلوفر إلى أن القاتل في معظم أفلام التقتيل والتذبيح هو ذَكَر يعاني أزمة ذكورية وجنسانية، وهي مواصفات تذكِّرنا بشخصية نورمان بايتس Norman Bates في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960.\nفكرة تعاطُف المُشاهِد الذَكَر مع أُنثى صغيرة، في فيلم ينتمي إلى صنف فيلمي فرعي ذكوري مائة في المائة، بل ويتصف بالتلَصُّص السادي Sadistic voyeurism في كثير من الأحيان، هي فكرة تثير كثيرًا من التساؤلات حول طبيعة أفلام التقتيل والتذبيح، وعلاقتها بفكرة المساواتية Feminism. وهنا تقول كلوفر إنه يُشترط لنجاح هذا النوع من الأفلام أن تكون الشخصية الباقية أو الناجية الأخيرة أُنثى، حتى لو تم تذكيرها Masculinized خلال المواجهة مع القاتل، لتكون عرضة لعملية رعب مُذِلّ، حيث لن يَقبل المُشاهد الذَكَر، كما تقول كلوفر، أن يرى ذَكَرًا يتعرض لهذا النوع من الإذلال. فما تتعرض له شخصية فتاة الخاتمة من رعب وإذلال إنما هو أمر متعمَّد، حيث يهدف إلى تطهيرها، إذا ما خرجت من هذه المعركة على قيد الحياة، من أية مواصفات شخصية غير مرغوب فيها، وفي مقدمتها البحث الدائم عن المتعة الشخصية.\nوجْهة نظر كارول كلوفر هذه تذكِّرنا بوجْهة نظر أكثر شمولية، ترى أن أهم مواصفات ذلك النوع من الأفلام هي أنها تمثل نوعًا من العقاب للجمال المتاح بِيُسر، والجنس المتوفر عند الطلب، وهي وجْهة النظر التي ترى أن أفلام الرعب بشكل عام تعتمد على معادلة تقول إن: الجنس = الموت.\nأما آخر ما أودّ الإشارة إليه في هذا المجال، فهو أن مُصطلَح فتاة الخاتمة لا يعني بالضرورة الفتاة المنتصِرة، رغم أن كتابات كارول كلوفر توحي بذلك. ففي كثير من الأفلام تنتهي المواجهة بمصرع فتاة الخاتمة على يد القاتل، وفي أفلام أخرى ينتهي الفيلم بإنقاذ فتاة الخاتمة بواسطة رجُل آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681093,"arabic":"علامة نهائية","english":"Final mark","french":null,"description":"نقطة محدَّدة من المَنظر، يجب أن ينتهي عندها عمل معيَّن يؤديه الممثلون، مثل رقصة جماعية أو تدحرُج خلال عراك، وذلك ليظل الجميع داخل حدود إطار المشهد كما يريده المُخرج. في بعض الحالات، تكون العلامةُ النهائية العلامةَ الوحيدة، وفي حالات أخرى، يمكن أن تكون الأخيرة من بين سلسلة من العلامات التي تحدِّد كل منها نقطةَ نهاية جزء معيَّن من حركة مركّبة متعدِّدة المراحل.","page":null,"uri":null},{"id":681094,"arabic":"مزج نهائي","english":"Final mix","french":null,"description":"مَسار الصوت المغناطيسي النهائي الذي يتضمَّن المزج النهائي الكامل بين مختلف مَسارات الصوت، وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nبعبارة أخرى، هو الذي يمكن استخدامه في نظام العرض المزدوج الذي يتم من خلاله عرض نسخة الفيلم من خلال شريط للصورة وآخر للصوت، كما أنه الشريط الجاهز لكي يُطبع بصريًّا على السالب النهائي للصوت Master sound negative، وذلك لما يتمتع به من مواصفات فنية عالية.","page":null,"uri":null},{"id":681095,"arabic":"موضع نهائي","english":"Final position","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Final mark، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681096,"arabic":"نسخة نهائية","english":"Final print","french":null,"description":"نسخة العرض التي تتضمَّن الصورة والصوت وتُطبع منها أعداد هائلة حتى يتسنى توزيعها على دُور العرض داخل البلد المنتِج وخارجه. تُطبع النسخة النهائية عادة من نسخة العرض السالبة أو النسخة السالبة البديلة التي كانت قد طُبعت من نسخة موجبة أصلية.","page":null,"uri":null},{"id":681097,"arabic":"سيناريو تنفيذي نهائي","english":"Final shooting script","french":null,"description":"سيناريو الفيلم كما سوف يتم تنفيذه أثناء التصوير. تتضمَّن نسخة السيناريو هذه كافة التعديلات التي أُدخلت على النص، كما تتضمَّن ملاحظات المُخرج التنفيذية التي تتمثل في:\n• بيان تفصيلي بلقطات الفيلم وأحجامها والعدسة المستخدَمة في كل لقطة.\n• زوايا الكاميرا وتفاصيل حركتها.\n• تفاصيل حركة الشخصيات والموضوعات.\n• شرح لكل ما هو مطلوب من الأقسام الفنية للستديو ومن الفنيين المشاركين في تنفيذ الفيلم.\nباختصار، هو نسخة ورقية من الفيلم كما سوف يشاهده المشاهدون على الشاشة، أو على الأقل كما يتمنى المُخرج أن يشاهده المشاهدون على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":681098,"arabic":"نسخة مركبة تجريبية نهائية","english":"Final trial composite","french":null,"description":"نسخة الاختبار، أو النسخة التجريبية أو الاختبارية، التي تتضمَّن الصورة والصوت معًا، وهي آخر سلسلة من النُسَخ المركَّبة التجريبة التي كانت كل منها تتضمَّن استجابة لبعض الملاحظات والتعديلات التي اتَفق على إجرائها العاملون في الفيلم، أو مَن لهم حق اتخاذ قرارات فيما يتعلق بمصير الفيلم وصورته النهائية، ومن ثم فإن هذه النسخة هي أقرب النُسَخ إلى النسخة النهائية Final print أو نسخة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":681099,"arabic":"توليف محسن","english":"Fine cut","french":null,"description":"جيل أخير ومحسَّن بشكل فني دقيق من نسخة العمل، بحيث يستجيب لملاحظات اللحظات الأخيرة قبل إقرار النسخة النهائية للفيلم التي سوف تُستخدم كدليل لعملية توليف النسخة السالبة.","page":null,"uri":null},{"id":681100,"arabic":"فيلم دقيق الحبيبات","english":"Fine grain","french":null,"description":"فيلم خام تتكوَّن طبقته الحساسة من جُسَيمات فضة Silver particles دقيقة جدًّا، وبالتالي فإنه ينتج صورًا ذات بناء جزيئي لا يُرى بالعين المجرّدة، مهما بلغت درجة تكبير الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681101,"arabic":"نسخة سالبة بديلة ذات حبيبات دقيقة","english":"Fine-grain duplicate negative","french":null,"description":"نسخة سالبة أبيض وأسود تُطبع على خام دقيق الحُبَيبات، نقلًا عن النسخة الموجبة الأصلية المطبوعة على خام دقيق الحُبَيبات Fine-grain master print، ومن ثم فإن صورها تتمتع بدرجة وضوحية فائقة، لذلك فإنها تُستخدم كمصدر لطباعة نُسَخ العرض. بعض المَراجع تطلِق على هذه النسخة اسم النسخة السالبة البديلة الأصلية Master dupe negative.","page":null,"uri":null},{"id":681102,"arabic":"موجب أصلي ذو حبيبات دقيقة","english":"Fine-grain master positive","french":null,"description":"نسخة موجبة أبيض وأسود، تتمتع صورتها بدرجة عالية من الدقة، وبوضوحية فائقة. تُطبع هذة النسخة من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، باستخدام خام ذي حُبَيبات فضة دقيقة جدًّا، لتكون مصدرًا لطباعة النسخة السالبة البديلة ذات الحُبَيبات الدقيقة، التي هي بدورها مصدر طباعة نُسَخ العرض. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة اسم النسخة الموجبة الأصلية Master positive.","page":null,"uri":null},{"id":681103,"arabic":"نسخة موجبة أصلية ذات حبيبات دقيقة","english":"Fine-grain master print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fine-grain master positive، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681104,"arabic":"إصبع أو نتوء","english":"Finger","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الحاجب الذي يوضع أعلى عدسة الكاميرا ليقطع عنها أي ضوء مباشر.\n• الحاجب الذي يوضع أمام إحدى الكشّافات فوق حامل عمودي، بغرض منْع وصول إضاءة هذا الكشّاف إلى جزء معيَّن من أجزاء المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":681105,"arabic":"حاجز النار","english":"Fire bar","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار، ويتمثل في أنبوب معدني مغلق من أحد طرفَيه، متصل بمضخة غاز مضغوط قابل للاشتعال من الطرف الآخر، تنتشر عليه مجموعة من الفتحات على أبعاد متساوية. عندما يتم إشعال النار في الغاز، تندفع ألسنة اللهب من الفتحات لتشكل جدارًا من النار، ويمكن التحكُّم في ارتفاع هذا الجدار من خلال التحكُّم في كمية الغاز التي يتم ضخها عبر فتحات الأنبوب.","page":null,"uri":null},{"id":681106,"arabic":"قنبلة النار","english":"Fire bomb","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار، وهي قنبلة مصمَّمة بحيث تصدر عنها، لدى انطلاقها، كتلة من اللهب.","page":null,"uri":null},{"id":681107,"arabic":"مؤثر النار","english":"Fire effect","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أية عملية من عمليات المؤثرات الخاصة التي تعتمد على النار، أو التي تشكل الحرائق والانفجارات النارية جزءًا مهمًّا منها. ووفقًا للقوانين التي تنظم العمل في صناعة السينما الأمريكية، فإن هذه المَشاهد تتطلب عناية فائقة وتدريبات طويلة، كما تتطلب ألّا يقوم بها إلّا محترفون مرخَّص لهم بتصميمها وتنفيذها والمشاركة فيها، كما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad، صاحبا قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، اللذَين يضيفان أن تلك القوانين تحتم على الشركة المنتِجة إبلاغ السلطات المحلية بأية عملية تتطلب تنفيذ مؤثرات تُستخدم فيها نيران حقيقية، كما أنها تلزم تلك السلطات، في حالة الموافقة على تنفيذ تلك العمليات، بأن توفر في موقع التصوير سيارات ومتخصصين في مقاومة الحرائق، بالإضافة إلى سيارة إسعاف مجهزة بأطباء قادرين على التعامل الفوري مع الإصابات التي قد تسببها الحروق.","page":null,"uri":null},{"id":681108,"arabic":"خدعة النار","english":"Fire gag","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fire effect، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681109,"arabic":"هلام ناري","english":"Fire gel","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار، وهو سائل غليظ القوام، قابل للاشتعال، يُستخدم لطلاء أو تغطية شيء أو قطعة ملابس سوف يتم إشعال النار فيها.","page":null,"uri":null},{"id":681110,"arabic":"وعاء النار","english":"Fire pan","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار. وعاءُ النار يشبه حاجزَ النار إلى حد بعيد، إذ يتمثل في أنبوب معدني مغلق من أحد طرفَيه، متصل بمضخة غاز مضغوط قابل للاشتعال من الطرف الآخر، تنتشر عليه مجموعة من الفتحات على أبعاد متساوية. وعندما يتم إشعال النار في الغاز، تندفع ألسنة اللهب من الفتحات لتشكل جدارًا من النار. ويمكن التحكُّم في ارتفاع هذا الجدار من خلال التحكُّم في كمية الغاز التي يتم ضخُّها عبر فتحات الأنبوب. أما الفارق الأساسي بين وعاء النار وحاجز النار، فهو أن فتحات أنبوب وعاء النار تصبّ تيارات اللهب إلى أسفل، بينما يصبّ حاجز النار تلك التيارات إلى أعلى أو إلى أحد الجانبَين.","page":null,"uri":null},{"id":681111,"arabic":"شريط النار","english":"Fire ribbon","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار، ويتمثل في عجينة قابلة للاشتعال يتم بسْطُها على الأسطُح المختلفة باستخدام مضخة تعمل بالضغط عليها يدويًّا. وتتميَّز تلك العجينة بالقدرة على البقاء مشتعلة فوق سطح الماء أو فوق سطح الجليد لفترة معقولة.\nتُنتِج هذه العجينة شركة تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":681112,"arabic":"حاجب الوقاية من الحريق","english":"Fire-shutter","french":null,"description":"وفقًا لنص تعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هو \"علبة معدنية ذات قفل محكَم، يتم تركيب الفيلم داخلها، في جهاز العرض السينمائي، ويتم قفلها أوتوماتيكيًّا عند وقوع حريق في الجهاز، للحيلولة دون وصول النيران إلى بقية الفيلم\".","page":null,"uri":null},{"id":681113,"arabic":"شريط الحريق","english":"Fire strip","french":null,"description":"تعبير سينمائي بريطاني دارج، يُقصد به الشريط المقاوم للحريق، وهي صفة تُطلَق على ما يُعرف عِلميًّا بفيلم الأمان Safety film. يَعتمد فيلم الأمان على ما يُعرف بدعامة الأمان Safety base، وهي تسمية أُطلقت في البداية على دعامة الخَلّات Acetate base التي تُصنع من مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate التي حلّ استخدامُها، مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، محل الدعامة التي كانت تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سرعة التَلَف. أما الآن، فإن مُصطلَح الفيلم الآمن يُطلَق على الفيلم الذي يعتمد على دعامة البولْيِستر Polyester base.","page":null,"uri":null},{"id":681114,"arabic":"بدلة النيران","english":"Fire suit","french":null,"description":"ثوب خاص، يُصنع من مادّة مقاوِمة للنيران، يرتديه الممثل البديل أو الدوبلير في اللقطة التي يظهر فيها وقد أمسكت النيران بثيابه.","page":null,"uri":null},{"id":681115,"arabic":"يولع","english":"Fire up","french":null,"description":"لفظة عامّية يُقصد بها يبدأ تشغيل معدّة ما، يولِّع النور أي يضيء النور، يولِّع الكاميرا، أي يضغط على مفتاح توصيل دائرة إمدادها بالطاقة الكهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":681116,"arabic":"نسخة الاختبار الأولى","english":"First answer print","french":null,"description":"نسخة الاختبار، أو النسخة التجريبية أو الاختبارية، وهي أول نسخة كاملة من الفيلم، حيث تتضمَّن الصورة والصوت معًا، كما أنها أول نسخة تُطبع من النسخة السالبة الأصلي. من خلال هذه النسخة يَطمئنّ صانعو الفيلم على صحة تَتابُع لقطات الفيلم ومَشاهده، ودِقّة التزامُن بين الصوت والصورة، وجودة الصوت ووضوحه، وجودة الصورة ووضوحها. كما تُتيح لهم هذه النسخة التأكُّد من أن ألوان الفيلم قد تمّ تصحيحُها بالشكل المُراد.\nلا تُعرض هذه النسخة إلّا على فريق العاملين في الفيلم من الفنيين وبعض الفنانين من أصحاب الأدوار الرئيسية المهمة. ورغم أنها تمثل المرحلةَ الأخيرة قبل طبْع نسخة العرض النهائية، فكثيرًا ما يكتشف الفنيون من خلال هذه النسخة بعض العيوب التقنية التي يجب إصلاحها. وبعد إصلاح هذه العيوب يَطبع المعمل نسخة اختبار ثانية، وربما ثالثة ورابعة، وهكذا، إلى أن يتَّفق الجميع على أن الفيلم قد وصل إلى الحالة التي تَسمح بطباعة نُسَخ العرض النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":681117,"arabic":"مساعد المصور الأول","english":"First assistant cameraman","french":null,"description":"واحد من فريق العمل التابع لمدير التصوير. يختلف عدد أفراد هذا الفريق وفْقًا لحَجْم الإنتاج السينمائي الذي يَجري تنفيذُه، كما تتعدَّد مهامُّ أعضائه وفْقًا لعددهم. وبغضّ النظر عن عدد مساعدي مدير التصوير، فالمساعد الأول مسؤول عما يلي:\n• تعبئة خِزانة الكاميرا بالفيلم الخام.\n• تسجيل بيانات الخِزانات المستعمَلة وترقيمها، وتغيير عدسات الكاميرا وفْقًا لاحتياجات اللقطة التي سوف يَجري تصويرُها.\n• تعديل البُعد البؤري للعدسة وفْقًا لحركة الكاميرا أو حركة الموضوع أو الحركة المركَّبة للاثنَين معًا.\n• أخْذ قراءات جهاز قياس الضوء، وقياس المسافة بين عدسة الكاميرا والموضوع.\n• الحفاظ على الكاميرا ومُلحقاتها، وإعداد تقرير مفصَّل عن حالتها وعدد ساعات تشغيلها في نهاية كل يوم تصوير.\nوفي النهاية نشير إلى أنه في البلدان الأوروبية، يُطلَق على المساعد الأول اسم ضابط التَبْئير Focus puller.","page":null,"uri":null},{"id":681118,"arabic":"مساعد الكاميرا الأول","english":"First assistant camera operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First assistant cameraman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681119,"arabic":"المساعد الأول للمخرج","english":"First assistant director","french":null,"description":"واحد من فريق العمل الخاص بمُخرج الفيلم، أو فريق الإخراج كما يُطلَق عليه أحيانًا. يختلف عدد أفراد هذا الفريق وتتنوَّع طريقة تقسيم العمل بينهم وفْقًا لحَجْم الإنتاج السينمائي الذي يَجري تنفيذُه. ولكن بغضّ النظر عن عدد مساعدي المُخرج في فيلم ما، فإن مساعد المُخرج هو الشخص الذي يَضطلع بالمسؤوليات الإجرائية التالية:\n• وضْع جداول العمل اليومي طوال فترة تصوير الفيلم.\n• إرسال أوامر العمل اليومية إلى الممثلين المطلوب تَواجُدهم في موقع التصوير، خارجيًّا كان أو داخليًّا، قبل موعد التصوير بفترة كافية.\n• الحفاظ على النظام وضبْط إيقاع العمل في موقع التصوير.\n• مراجعة معدل الإنفاق اليومي للميزانية مع أعضاء فريق الإنتاج.\n• نقْل تعليمات المُخرج إلى الفنيين العاملين بالفيلم.\n• الإشراف على التدريبات التي تَسبق التصوير والتي يشارك فيها الممثلون والفنيون.\n• كذلك يتوَلّى مساعد المُخرج المسؤولية الكاملة عن الممثلين المساعدين والمَجاميع الكبيرة في المَشاهد التي تتطلَّب ذلك.\n• وأخيرًا فإن مساعد المُخرج هو الذي يُعطي المُخرج الإشارة بأن كل شيء قد أصبح مُعَدًّا لتصوير اللقطة، وذلك عندما يَصيح صيحته التقليدية \"سُكوت، هانصَوَّر!\"، وهي الصيحة التي يستطيع المُخرج بعدها أن يُطلِق صيحته الآمِرة \"آكْشِن! Action!\".","page":null,"uri":null},{"id":681120,"arabic":"مساعد الكاميرا الأول","english":"First camera assistant","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First assistant cameraman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681121,"arabic":"رئيس النجارين أو أسطى النجارين","english":"First carpenter","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن قيادة وتوجيه وتشغيل فريق العمل المسؤول عن جميع أعمال النجارة وأشغال الخشب الفنية في موقع التصوير، داخل الستديو وخارجه.","page":null,"uri":null},{"id":681122,"arabic":"رئيس عمال المناولة","english":"First company grip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First grip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681123,"arabic":"نسخة مركبة أولى","english":"First composite print","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح First trial composite print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681124,"arabic":"أول توليفة","english":"First cut","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُطلَق عليه التوليف الأولي أو التقريبي Rough cut، وهي نسخة مُوَلَّفة من الفيلم، تمثل مرحلة مبكِّرة من مراحل عملية التوليف، حيث لا يهتم المُوَلِّف خلال هذه المرحلة إلّا بأن تتوافق تلك النسخة مع التسلسل المنطقي للقطات داخل المشهد، والتسلسل المنطقي للمَشاهد داخل سياقاتها، وفقًا لترتيب وُرود كل منها في سيناريو الفيلم. أي أنه يكتفي باستبعاد اللقطات غير الصالحة، وضبط التزامُن بين كل لقطة والصوت المصاحب لها، دون أن يتضمَّن عملُه خلال هذه المرحلة التعاملَ مع كل لقطة على حدة.\nتطلِق بعض المَراجع على هذه النسخة اسم نسخة المُخرج Director’s cut، وذلك من منطلق أنها تتم تحت إشرافه الكامل بغضّ النظر عن نظام العمل الذي تتبعه الشركة المنتِجة وحجْم السلطات المخوَّلة للمُخرج فيما يتعلق بعملية التوليف. غير أنني لا أفضِّل هذه التسمية، إذ أفضل أن يقتصر إطلاق اسم نسخة المُخرج على الفيلم في صورته النهائية كما أراد له المُخرج أن يكون، قبل أيّ تدخُّل من قِبل الشركة المنتِجة أو مَن يمثلها لتقرير ماذا يبقى ضمن نسخة العرض، وماذا يُستبعد قبل طباعتها، لاعتبارات تجارية أو رقابية بحتة.","page":null,"uri":null},{"id":681125,"arabic":"أول دولار","english":"First dollar","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أول دفعة يتقاضاها الموزِّع من صاحب دار العرض مقابل إيجار الفيلم الذي تعرضه تلك الدار، وغالبًا ما تكون تلك الدفعة في نهاية أول أسبوع عرض، وهي نسبة مئوية متفَق عليها من إجمالي الإيرادات، بعد خصْم نفقات التشغيل التي تحمَّلتها دار العرض من تكاليف الطاقة وأجور العمالة وغيرها.","page":null,"uri":null},{"id":681126,"arabic":"أول دولار من الإجمالي","english":"First dollar gross","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First dollar، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681127,"arabic":"مسودة أولى","english":"First draft","french":null,"description":"أول نسخة مكتملة من سيناريو الفيلم، متضمِّنة جميع مَشاهد الفيلم في سياقها الطبيعي، ومتضمِّنة النص الكامل للحوار الذي سوف يدور خلال تلك المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":681128,"arabic":"مسودة السيناريو الأولى","english":"First draft script","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First draft، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681129,"arabic":"الفيلم الرئيسي الأول","english":"First feature","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي أُطلِقَ على الفيلم ذي الإنتاج الضخم والميزانية الكبيرة الذي كان يُعرض في دُور العرض الأول التي تَعرض عادة فيلمًا واحدًا فقط، أو يُعرض كفيلم أول في دُور العرض التي تقدِّم فيلمَين في البرنامج الواحد، وذلك خلال الفترة من الثلاثينيات حتى الخمسينيات من القرن العشرين، حين كان برنامج معظم دُور العرض في الولايات المتحدة يتضمَّن فيلمَين روائيَّين وموادًا فيلمية أخرى مثل الأفلام الوثائقية Documentary والإخبارية Newsreel. ولا يزال هذا التقليد سائدًا في دُور عرض الدرجتَين الثانية والثالثة في مصر، أي عرض فيلمَين في برنامج واحد، ولكن دون معايير فنية أو إنتاجية تَحكم ترتيب عرض الفيلمَين، إلّا كَون أحدِهما أحدثَ من الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":681130,"arabic":"الجيل الأول","english":"First generation","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية طبعة مأخوذة مباشرة من النسخة السالبة الأصلية دون وسيط بينهما، حتى لو سبقت هذه الطبعة طبعات أخرى، حيث تُعتبر كل طبعة من تلك الطبعات جيلًا أول طالما أنه لم يكن بينها وبين النسخة السالبة الأصلية فيلم وسيط أو بديل.\n• لقطات فيديو تناظُري تم تسجيلها بكاميرا فيديو مباشرة، وليست منقولة عن مادّة فيديوية سابقة، أما إذا كانت اللقطات مأخوذة عن مادّة فيديوية سابقة فإنها تسمى نسخة من الجيل الثاني. أما في حالة الفيديو الرقمي، فإن النُسَخ تتطابق مع الأصل تطابُقًا تامًا مهما تباعدت أو تعدّدت الأجيال التي تفصل بينهما، وفي هذه الحالة لا يكون هناك مجال لإطلاق وصْف الجيل الثاني على أيّ من تلك النُسخ، حتى لو كانت منقولة عن نسخة أخرى وليست مأخوذة عن الأصل مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681131,"arabic":"فيلم بديل من الجيل الأول","english":"First-generation dupe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First-generation duplicate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681132,"arabic":"نسخة بديلة من الجيل الأول","english":"First-generation duplicate","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية نسخة بديلة من الفيلم، تُطبع نقلًا عن فيلم أصلي مباشرة.\n• النسخة السالبة البديلة الأولى التي تُطبع نقلًا عنها النسخة الموجبة الأصلية، المطبوعة بدورها نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية.\n• النسخة السالبة البديلة التي تُطبع على فيلم عكسي، نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية.","page":null,"uri":null},{"id":681133,"arabic":"رئيس عمال المناولة","english":"First grip","french":null,"description":"لقب يُطلَق على الشخص المسؤول عن قيادة وتوجيه وتشغيل مجموعة من عمال الستديو، الذين يؤدون مهامًا بدنية شاقة، تتنوَّع باختلاف الإدارة التي يعملون داخلها. فهناك عمال الإضاءة المسؤولون عن نقل وتحريك وتثبيت وتخزين معدّات وكشّافات الإضاءة، وعمال التصوير المسؤولون عن نقل وتحريك وتخزين الكاميرات وتركيب قضبان الكاميرات وتركيب ودفع أو جذب عربة الكاميرا أو الدوللي، وعمال النجارة المسؤولون عن بناء وتفكيك وتخزين المناظر أو الديكورات.\nيمكن ترجمة هذا المصطلح أيضًا إلى رئيس الحمّالين أو رئيس العتّالين أو رئيس الماشينيست.","page":null,"uri":null},{"id":681134,"arabic":"أول دفعة","english":"First house","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المشاهدون الذين يشاهدون حفلة العرض العام الأول للفيلم، وهي عادة حفلة صباحية، تقام صباح اليوم الذي سوف يشهد حفل الافتتاح الرسمي للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681135,"arabic":"الكينيتوفون الأول","english":"First Kinetophone","french":null,"description":"واحد من ابتكارات شركة إديسون Edison Company في مرحلة ما قبل السينما، في منتصف التسعينيات من القرن التاسع عشر. الكينيتوفون جهاز مركَّب، يتكوَّن من جهاز إديسون لمشاهدة الأشرطة المتحركة Kinetoscope، وجهاز أسطوانات Phonograph يلعب موسيقى ومؤثرات صوتية، ولكن دون وجود آلية للتزامُن بين الجهازَين.","page":null,"uri":null},{"id":681136,"arabic":"نظرة أولى","english":"First look","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به العرض الاستهلالي Sneak preview، وهو عرض عام محدود يقام قبل موعد الافتتاح الرسمي للفيلم بفترة كافية، ويدخله المشاهدون مقابل أجْر مثل العروض العادية. تهدف الشركة المنتِجة من وراء مثل هذه العروض إلى معرفة رأي عيِّنة من المشاهدين في الفيلم، وإلى أن يبدأ الناس في الحديث عن الفيلم وإثارة نوع من الترقُّب لموعد عرضه العام، وذلك كنوع من الدعاية المجانية للفيلم. وفي كثير من الحالات تُجري الشركة المنتِجة تعديلات طفيفة على الفيلم بناء على نتائج الاستقصاء الذي يشارك فيه مشاهدو العرض الاستهلالي.","page":null,"uri":null},{"id":681137,"arabic":"أول مبلغ","english":"First money","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First dollar، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681138,"arabic":"فيرست ناشيونال","english":"First National","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شركة فيرست ناشيونال إكزيبيتورز سيركيت First National Exhibitors Circuit، وهي شركة لدُور العرض السينمائي أسسها عام 1917 كل من توماس تاللي Thomas L. Tally وجون ويليامز John Williams، بغرض الوقوف في وجه نظام التوزيع بالجملة الذي كانت تفرضه شركات الإنتاج والتوزيع الكبرى في ذلك الوقت، خاصة شركة باراماونت Paramount، وهو أسلوب من أساليب التوزيع السينمائي المثيرة لكثير من الجدل القانوني في الأوساط السينمائية الأمريكية. فطبقًا لهذا الأسلوب، تجبر الشركةُ الموزِّعة الشركةَ المالكة لعدد من دُور العرض على شراء حقوق عرض عدد من الأفلام التي لا ترغب في استئجارها، وذلك كشرط أساسي للحصول على حقوق عرض مجموعة أخرى من الأفلام الجيدة، التي ينتظرها نجاح جماهيري شبه مضمون.\nكان الهدف الرئيسي لإنشاء شركة فيرست ناشيونال هو امتلاك قوة تفاوُضية مستمَدة من عدد الدُور التي تمتلكها، وهو ما يمكِّنها من شراء الأفلام التي تريدها فقط، لعرضها في دُور العرض التابعة لها. لكن الشركة، بعد فترة قصيرة، أضافت إلى نشاطها تمويل الأفلام، وهو ما يمنحها أولوية مطلقة في عرض الأفلام التي شاركت في تمويلها، وقد بدأت الشركة بالتعاقُد مع تشارلي تشابلن Charlie Chaplin في أوائل العشرينيات من القرن العشرين على إنتاج ثمانية أفلام قصيرة لحسابها مقابل مبلغ مليون دولار. من هذه الأفلام:\n• الطفل The Kid الذي أنتجه وأخرجه ولعب بطولته عام 1921.\n• الحج The Pilgrim الذي أنتجه وأخرجه ولعب بطولته عام 1923.\nوخلال سنوات قليلة على بدء نشاطها، وبالتحديد في عام 1921، كانت فيرست ناشيونال تمتلك نحو ثلاثة آلاف دار للعرض في جميع أنحاء الولايات المتحدة. وفي العام نفسه، اتّحدت الشركة مع شركة أخرى يمتلكها عدد من المُخرجين والمنتِجين المستقلين، ليتخذ الكيان الجديد اسم فيرست ناشيونال أسوشيياتِد First National Associated. وفي العام التالي، بدأت الشركة إنتاج أفلام خاصة بها بعد أن أنشأت ستديوهات لها في منطقة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nالغريب أنه مع دخول فيرست ناشيونال أسوشيياتِد بشكل أكبر في عالم الإنتاج، بدأت الشركة تفقد دُور العرض التابعة لها واحدة بعد الأخرى، حتى اضطر المالكون إلى بيعها بأكملها إلى شركة وارنر براذرز Warner Brothers عام 1929.","page":null,"uri":null},{"id":681139,"arabic":"ليلة الافتتاح","english":"First night","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف بحفل العرض الأول، وهي الحفلة التي تشهد أول عرض عام لفيلم جديد. وغالبًا ما يحضر هذه الحفلة نجوم الفيلم وصانعوه.","page":null,"uri":null},{"id":681140,"arabic":"كاميرا بصيغة المتكلم","english":"First-Person Camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف بالكاميرا الذاتية Subjective camera، وهو أسلوب يعتمد على استخدام الكاميرا بشكل يعطي المُشاهد انطباعًا بأن الصورة التي يراها على الشاشة تمثل وجْهة نظر أو تصوُّر أو خيال شخصية من الشخصيات، أو أنها تمثل وجْهة نظر المُخرج تعليقًا على الحدث. وهنا يفرِّق بروس كاوين Bruce Kawin مؤلِّف كتاب سينما الرأي: برغمان وغودار والفيلم بصيغة المتكلِّم Mindscreen: Bergman, Godard and First-Person Film الذي صدر عام 1978، بين نوعَين من الكاميرا الذاتية:\n• الأولى تُظهر ما تراه الشخصيات.\n• الثانية تُظهر ما تتخيّله الشخصيات، أو ما تتوهّم أنها تراه.\nغير أننا لا نستطيع أن نطبِّق هذا التصنيف على جميع حالات استخدام الكاميرا الذاتية، ففي فيلم مثل ثمانية ونصف 8½ الذي أخرجه فيديريكو فيلليني Federico Fellini عام 1963، لا يمكن أن نحدِّد ما هو حقيقي وما هو تخيُّلي، بمعنى أننا لا نستطيع أن نحدِّد ما إذا كان ما نراه على الشاشة في لحظة معيَّنة هو ما تراه الشخصية الرئيسية بالفعل، أم أن ما نراه هو ما تتخيَّله هذه الشخصية التي تعاني من حالة من توَقُّد الخيال بشكل غير طبيعي.\nأما إذا ما استثنينا تلك الاستخدامات الخاصة والخلّاقة، فإننا نلاحظ أن العُرف السينمائي، خصوصًا في الأفلام الروائية التقليدية، قد استقر على استخدام الكاميرا الذاتية للتعبير بصريًّا عن حالة عضوية مثل الدوار أو السُكْر البيِّن، غير أن تاريخ السينما يحفظ لنا بعض الحالات التي استُخدمت فيها الكاميرا الذاتية بشكل فريد ومتميِّز، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضربون مثلًا بفيلم سيِّدة في البحيرة Lady in the Lake الذي أخرجه روبرت مونتغومري Robert Montgomery عام 1946، والذي استخدم فيه الكاميرا الذاتية لإجبار المُشاهد على متابعة الفيلم بكامله من وجْهة نظر المُخبِر الخاص.\nتنفيذيًّا، فإن الانتقال إلى لقطة من وجْهة نظر ذاتية يجب أن تسبقه لقطة مقرَّبة Close-up shot للشخصية التي سوف نشاهد اللقطة التالية من وجْهة نظرها، لمساعَدة المُشاهد على تأسيس العلاقة بين اللقطة وصاحبها. غير أن هذا الأسلوب يجب ألّا يُستعمل لفترات طويلة حتى لا يفقد المُخرج اهتمام المُشاهد، حيث إن المُشاهد يحتاج إلى أن تتواجد الشخصية نفسها على الشاشة لفترات تكفي لتأسيس واستمرار العلاقة بينه وبين تلك الشخصية، وربما لهذا يرى بعض النقّاد أن استخدام مونتغومري المفرط للكاميرا الذاتية في فيلم سيِّدة في البحيرة كان مُربِكًا للمُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":681141,"arabic":"المرحلة الأولى","english":"First phase","french":null,"description":"مُصطلَح ميكانيكي يُقصد به ضبْط نقطة البداية أو نقطة الانطلاق الخاصة بمحرك الكاميرا ومحرك جهاز تسجيل الصوت، لتوحيد تلك اللحظة، من أجل ضمان أن يظل الصوت في حالة تزامُن متواصل أو مستمر مع الصورة حتى يتوقف المحركان معًا بانتهاء اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681142,"arabic":"رأس القائمة","english":"First position","french":null,"description":"ترجمة تقريبية للمُصطلَح الذي يعني تمتُّع أحد العاملين في الفيلم بأفضلية مطلَقة تسمح له بالحصول على مبلغ محدَّد من المال من إجمالي عائدات الفيلم قبل خصْم أيّ من نفقات التوزيع أو الدعاية والإعلان. وغالبًا ما يكون التمتُّع بهذه الميزة قاصرًا على المُخرج أو النجم الكبير، إذا ما نص عقد أيّ منهما بالطبع على منْحه تلك الميزة.","page":null,"uri":null},{"id":681143,"arabic":"رأس القائمة","english":"First position gross","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First position، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681144,"arabic":"نسخة أولى","english":"First print","french":null,"description":"أول نسخة من الفيلم مطبوعة عن النسخة ذات النظام المزدوج Double system، حيث يكون كل من الصورة والصوت على شريط منفصل. وتُعرض النسخة الأولى، التي تضم الصورة والصوت معًا، على مجموعة مختارة من الفنيين والفنانين العاملين في الفيلم لمراجعتها للمرة الأخيرة، قبل تطبيق توليفها على النسخة السالبة الأصلية استعدادًا لطباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":681145,"arabic":"مشرف على كابينة العرض","english":"First projectionist","french":null,"description":"التسمية الأمريكية لرئيس وحْدة العمل المسؤولة عن تشغيل كابينة العرض السينمائي Projection cabinet، وهو المسؤول عن توزيع العمل بين أعضاء الفريق، كما أنه مسؤول عن صيانة آلات العرض وملحقاتها.","page":null,"uri":null},{"id":681146,"arabic":"رئيس عمال الأكسسوار","english":"First property man","french":null,"description":"الفني المسؤول عن فريق العاملين المسؤولين عن تجهيز وتوزيع وترتيب مُكمِّلات المَنظر أو الديكور وفقًا للأسلوب الذي يحدِّده لهم المدير الفني أو منسِّق المناظر. تشمل مُكوِّنات المَنظر، أو الأكسسوارات، الأثاث والمفروشات والستائر والسجاجيد واللوحات، بالإضافة إلى مكمِّلات المَنظر أو الأكسسوارات الشخصية التي يحتاجها الممثلون، مثل عصا السير، أو العكاز الطبي، أو الهواتف المحمولة أو ولّاعات وعلب السجائر.","page":null,"uri":null},{"id":681147,"arabic":"رئيس عمال الأكسسوار","english":"First prop man","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First property man، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681148,"arabic":"الرفض الأول","english":"First refusal","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First-refusal right، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681149,"arabic":"حق الرفض الأول","english":"First-refusal right","french":null,"description":"حق تعاقُدي يَمنح لأحد العاملين في الفيلم، المُخرج أو النجم الأول أو النجمة الأولى غالبًا، سلطةَ الاعتراض على جزئية معيَّنة تتعلق بعملية تنفيذ الفيلم، كأنْ يعترض المُخرج على ممثل أو ممثلة يرشِّحهما المنتِج، أو أن يعترض النجم على مَن سوف تلعب دور البطولة أمامه، أو على مَن سوف يلعب الدور الثاني، وعادة يكون هذا الحق مقيَّدًا ببعض الاشتراطات حتى لا يتحوّل إلى سلاح للضغط أو وسيلة لتعطيل العمل.","page":null,"uri":null},{"id":681150,"arabic":"العرض الأول","english":"First run","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أول عرض جماهيري عام للفيلم سواء في السوق المحلي أو في سوق من أسواق التوزيع الخارجي. يُطلَق مُصطلَح العرض الأول على الفترة التي يُعرض فيها الفيلم منذ ليلة الافتتاح حتى رفْعه من آخر دار تقوم بعرضه، حتى لو استمرت تلك الفترة شهورًا متواصلة.","page":null,"uri":null},{"id":681151,"arabic":"دار العرض الأول","english":"First run theater","french":null,"description":"دار عرض سينمائي تَعرض الأفلام السينمائية الحديثة فقط، وتحرص دُور العرض الأول دائمًا على أن تعرض الفيلم فور انتهاء عملية إعداده للعرض، ودون أن تسبقها في ذلك دُور أخرى مهما كان الفارق الزمني قصيرًا.","page":null,"uri":null},{"id":681152,"arabic":"دار العرض الأول","english":"First run theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح First run theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681153,"arabic":"أول صكة","english":"First strike","french":null,"description":"مُصطلَح مَجازي يُقصد به أية طبعة مأخوذة مباشرة من النسخة السالبة الأصلية دون وسيط بينهما، حتى لو سبقت هذه الطبعة طبعاتٌ أخرى، حيث تُعتبر كل طبعة من تلك الطبعات جيلًا أول طالما أنه لم يكن بينها وبين النسخة السالبة الأصلية نسخة وسيطة أو بديلة.","page":null,"uri":null},{"id":681154,"arabic":"التجربة الأولى","english":"First trial","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First answer print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681155,"arabic":"نسخة تجريبية أولى","english":"First trial answer print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First answer print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681156,"arabic":"نسخة تجريبية مركبة أولى","english":"First trial composite","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First answer print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681157,"arabic":"نسخة مركبة تجربية أولى","english":"First trial composite print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First answer print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681158,"arabic":"نسخة تجريبية أولى","english":"First trial print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح First answer print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681159,"arabic":"عدسة عين السمكة","english":"Fish-eye lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العدسة المنفرجة الزاوية جدًّا Extreme wide-angle lens، وهي العدسة التي توفر مجال رؤية يتسم بأقصى درجة من الاتساع، إذ تغطي مجالًا يصل اتساعه إلى 180 درجة. يؤدي ذلك المجال المترامي الأطراف إلى تشويه الصورة بشكل خطير، حيث تبدو الموضوعات المتواجدة في منتصف المَنظر أو الديكور مُهَيمنة على التكوين العام بشكل كبير، بينما تتخذ الموضوعات الموجودة عند الطرفَين شكلًا كرويًّا، ومن ثم فإن هذه العدسة تمتلك قدرة هائلة على التعبير عن عالم الأحلام والهلاوس والأحوال الوجدانية البالغة التعقيد.","page":null,"uri":null},{"id":681160,"arabic":"قصبة الصيد","english":"Fishing rod","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fishpole، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681161,"arabic":"قصبة","english":"Fishpole","french":null,"description":"ذراع طويلة متحركة، قابلة للامتداد، تشبه قصبة سنّارة صيد السمك، يعلَّق في نهايتها ميكروفون يتم توجيهه يدويًّا بمعرفة مشغِّل الميكروفون، بحيث يكون الميكروفون دائمًا فوق رأس الممثل متتبِّعًا حركته خلال المشهد، ملتقِطًا جُمَل حواره بوضوح، وذلك دون أن يظهر الميكروفون أو ظلُّه داخل إطار اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681162,"arabic":"قصبة الإطالة","english":"Fishpole boom","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fishpole، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681163,"arabic":"بدل تفصيل","english":"Fitting fee","french":null,"description":"مقابل مادي تحتِّم القوانين المنظِّمة لعلاقات العمل في صناعة السينما في الولايات المتحدة أن تدفعه الشركةُ المنتِجة إلى الممثل في مقابل الوقت الذي يتواجد فيه داخل قسم الملابس بالشركة لأخْذ القياسات الخاصة بالملابس التي سوف يظهر بها في الفيلم، ولإجراء البروفات للتأكُّد من أن قياساتها صحيحة.","page":null,"uri":null},{"id":681164,"arabic":"الخمستلاف","english":"Five k","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به الكشّاف الذي يحتوي على مصباح بقوة 5000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":681165,"arabic":"كشاف خماسي علوي","english":"Five-light overhead strip","french":null,"description":"كشّاف من كشّافات الإضاءة الناعمة، يحتوي على خمسة مصابيح وواجهته مفتوحة، وهو ما يحول دون تركيز الإضاءة على الموضوع المواجه للكشّاف، حيث تنتشر تلك الإضاءة على مساحة متسعة من المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":681166,"arabic":"لقطة ثابتة الزاوية","english":"Fixed angle","french":null,"description":"لقطة تصوَّر من خلال كاميرا مثبتة على حامل ثلاثي ولا تتخللها أي حركة مباشرة أو غير مباشرة، ومن ثم فإن مجال رؤية الكاميرا يظل ثابتًا، كما يظل عمق المجال ثابتًا، بينما يمكن أن تمتلئ اللقطة بالحيوية الناجمة عن حركة الأشياء والأشخاص داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":681167,"arabic":"كاميرا ثابتة","english":"Fixed camera","french":null,"description":"كاميرا ثابتة في موقعها، تلتقط من مسافة واحدة ومن زاوية واحدة. تُستخدم الكاميرا الثابتة لإلتِقاط لقطات قصيرة لا تسمح للمُشاهد بالتمَلمُل أو الانصراف عن الصورة. في بعض الأفلام، خاصة الأفلام الوثائقية Documentary Film، تُستخدم الكاميرا الثابتة لفترة أطول بغرض مراقبة حدث يتطور أمامها، مثل تصنيع قطعة من الخزف يدويًّا، كما يمكن أن تُستخدم أيضًا لرصد تغيُّر في حالة الطقس، أو في معدل كثافة المرور في منطقة معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":681168,"arabic":"عدسة ثابتة البعد البؤري","english":"Fixed-focus lens","french":null,"description":"عدسة لا يمكن تغيير بُعدها البؤري، وأبرز مثال على تلك النوعية من العدسات هي العدسة المنفرجةُ الزاوية جدًّا Very-wide-angle lens التي توفر للقطة عمقَ ميدان هائلًا جدًّا، مما يتيح تصوير حدث تجري مراحله أو تفاصيله على مسافات متفاوتة من الكاميرا، مع وجود كافة مناطق الصورة في حالة تَبْئير تام.","page":null,"uri":null},{"id":681169,"arabic":"محدد منظر ثابت البعد البؤري","english":"Fixed-focus viewfinder","french":null,"description":"محدِّد منظر مدمَج بكاميرا، يُبقي موضوع اللقطة في حالة تَبْئير تام، مهما كانت المسافة بينه وبين الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":681170,"arabic":"تراكب أو تزاوج ثابت","english":"Fixed matte","french":null,"description":"مؤثِّر بصري قديم نوعًا ما، حيث يتم المزج بين رسم أو صورة فوتوغرافية وبين مشهد يتضمَّن حدثًا حيًّا، بحيث تصبح تلك الصورة جزءًا أصيلًا من الحدث الحي. في معظم الأحيان تتم عملية التراكُب تلك أثناء تصوير الحدث الحي، عندما يتم تصوير الحدث من خلال اللوحة المرسومة أو الصورة الفوتوغرافية باستخدام التقنية المعروفة باسم لقطة اللوح الزجاجي Glass shot. وقد شاع استخدام التراكُب الثابت المعتمد على لقطة اللوح الزجاجي خلال العشرينيات والثلاثينيات من القرن العشرين. ولعل أبرز استخداماته كان في فيلم كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه ميريان كوبر Merian C. Cooper وإرنست شودساك Ernest B. Schoedsack عام 1933.","page":null,"uri":null},{"id":681171,"arabic":"مثبت","english":"Fixer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fixing solution، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681172,"arabic":"تثبيت","english":"Fixing","french":null,"description":"عملية تتمِّم استقرار الصورة على الفيلم بعد تظهيرها، وذلك عن طريق إزالة هاليدات الفضة التي لم يتم تعريضها باستخدام حمّام كيميائي يعتمد على ملح الهايبو Hypo أو سلفيت الصوديوم.","page":null,"uri":null},{"id":681173,"arabic":"لوح التعديل","english":"Fixing board","french":null,"description":"لوحة مزْج صغيرة محمولة تُستخدم أثناء عملية تسجيل الصوت التي تتم في نفس توقيت تصوير اللقطة، وذلك لتعديل مستويات الأصوات التي تدخل إليها قادمة من الميكروفونات المختلفة التي تنتشر في أرجاء المَنظر أو الديكور أو في أنحاء متفرقة من موقع التصوير، والمزج بين هذه الأصوات.","page":null,"uri":null},{"id":681174,"arabic":"محلول التثبيت","english":"Fixing solution","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ملح الهايبو Hypo، أو سلفيت الصوديوم التي تُستخدم كعنصر مساعد على تتثبيت النتيجة النهائية للصورة السينمائية أثناء عملية التظهير، حيث يتّحد مع هاليدات الفضة التي لم يتم تعريضها ليزيلها عن الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681175,"arabic":"حاجب الضوء","english":"Flag","french":null,"description":"لوح صغير من الورق المقوّى أو الخشب أو المعدن، يُستخدم لمنع وصول الضوء المباشر إلى عدسة الكاميرا، خاصة في حالات التصوير الخارجي، أو عند وجود كشّافات إضاءة في مواجهة العدسة، سواء من أعلى أو من أحد الجوانب.","page":null,"uri":null},{"id":681176,"arabic":"رايات","english":"Flags","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُطلَق عليه في الولايات المتحدة اسم الحاجبات Gobos، وما يُطلَق عليه في بريطانيا اسم الستائر الاعتراضية Intercepting screens، وهي ستائر أو حواجز صغيرة المساحة سهلة التحريك والنقل من مكان إلى مكان، تُستخدم لاعتراض ومن ثم حجب الضوء أو انعكاساته عن منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر أو الديكور أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681177,"arabic":"دار العرض الرئيسية","english":"Flagship theater","french":null,"description":"لغويًّا، يُقصد بمُصطلَح Flagship سفينة القيادة التي يقع بها مقر قائد الأسطول والتي ترفع علمه، أما سينمائيًّا فالمقصود هو الدار الرئيسية الأكثر تميُّزًا بين سلسلة من دُور العرض التي تتبع شركة واحدة، وتكتسب تلك الدار أهميتها من أهمية وتميُّز المنطقة التي تقع فيها.","page":null,"uri":null},{"id":681178,"arabic":"دار العرض الرئيسية","english":"Flagship theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Flagship theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681179,"arabic":"مهد اللهب","english":"Flame ark","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار، وهي شبكة مشدودة تُحرق فوقها قِطَع من القماش للحصول على مؤثِّر ألسنة اللهب المتصاعدة.","page":null,"uri":null},{"id":681180,"arabic":"طارد اللهب","english":"Flameaway","french":null,"description":"سائل يَحُول دون الاشتعال أو يقلل احتمالاته، يتم رش المَنظر أو الديكور ومُكوِّناته به قبل تنفيذ مشهد يتضمَّن إشعال نار، كما يضاف هذا السائل إلى مواد الطلاء التي تُستخدم لطلاء وتلوين جدران المَنظر، لتأمينها ضد مخاطر الاشتعال السريع.\nتنتج هذا السائل وتوزعه شركة زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":681181,"arabic":"أسطوانة اللهب","english":"Flame drum","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار، تتمثل في جسم أسطواني شفّاف، مرسوم عليه أشكال تشبه ألسنة اللهب، يديره محرك خاص، ويُمَرَّر خلاله ضوء خاص، فيلقي على المَنظر أو الديكور بظلال تشبه ظلال ألسنة اللهب.","page":null,"uri":null},{"id":681182,"arabic":"شوكات اللهب","english":"Flaming forks","french":null,"description":"أداة من أدوات تنفيذ ما يُعرف باسم مؤثِّر النار، وهي مجموعة من الأنابيب تنتشر عليها ثقوب على هيئة شوكة الطعام أو على هيئة مروحة اليد. يُضَخّ من هذه الفتحات غاز مضغوط قابل للاشتعال في المَشاهد التي تتطلب وجود ألسنة لهب، خاصة في مقدمة المَنظر أو الديكور. وتشبه هذه الآلة الآلة المعروفة باسم حاجز النار من حيث الوظيفة، وإن اختلفت عنها من حيث التركيب وشكل النار التي تنطلق منها.","page":null,"uri":null},{"id":681183,"arabic":"شفير","english":"Flange","french":null,"description":"هكذا يترجمها منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\". والشفير قرص معدني أو بلاستيكي يُستخدم مع قلْب الصرّة لتسهيل عملية لفّ أو إعادة لفّ الفيلم على طاولة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681184,"arabic":"انتقال أو طي سريع","english":"Flapover","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أسلوب قديم من أساليب تغيير لوحات العناوين في السينما والتلفزيون، عن طريق طَي لوحة العنوان الأول بسرعة، لتحل محلها اللوحة التالية، بينما الكاميرا مستمرة في التصوير.\n• طَي نهاية لقطة معيَّنة لإحلال بداية اللقطة التالية محلها، وهي وسيلة من وسائل الانتقال التي تتم باستخدام الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":681185,"arabic":"الخفاقة","english":"Flapper","french":null,"description":"وصْف شاع استخدامه في الفترة التي تلت الحرب العالمية الثانية، حيث كان يُطلَق على الفتاة أو المرأة التي تنزع إلى الحرية وتسعى إلى التخلُّص من قيود الأعراف والتقاليد، خاصة فيما يتعلق بالملبس وبعلاقاتها الاجتماعية مع الجنسَين.","page":null,"uri":null},{"id":681186,"arabic":"مقعد قلاب","english":"Flap-seat","french":null,"description":"المقعد المستخدَم في معظم دور السينما الآن، ويتميَّز بثبات الظهر بينما يكون الجزء المخصص للجلوس متحركًا، بمعنى أنه يستوي عند الجلوس عليه فقط، بينما يكون في وضع أقرب إلى الوضع الرأسي ما دام شاغرًا. وقد أتاحت هذه النوعية من المقاعد لمصمِّمي دُور العرض تقليل المساحة التي يحتاج إليها المُشاهد الذي يمر بين الصفوف ليصل إلى مقعده، وهو الأمر الذي يعني زيادة قدرة صالة العرض على استيعاب عدد أكبر من صفوف المقاعد.","page":null,"uri":null},{"id":681187,"arabic":"وهج","english":"Flare","french":null,"description":"ضبابية تغطي الصورة كلها أو جزءًا منها، وهو أمر يحدث بسبب توجيه ضوء قوي إلى العدسة مباشرة عن طريق الخطأ. ولتقليل احتمال حدوث مثل هذا الخطأ يلجأ صانعو العدسات إلى تغطيتها بطبقة رقيقة جدًّا لمنع تلك الانعكاسات، وذلك خلال مرحلة التصنيع. أما أثناء التصوير فإن استخدام حاجب العدسة يمكن أن يَقي العدسة شر اقتحام أشعة الضوء غير المرغوب فيها أجزاءها.\nفي بعض الحالات، يتم تخليق هذا التأثير عمْدًا للتعبير بشكل بصري عن ضوء النهار القوي أو درجة الحرارة العالية، خاصة في مَشاهد مثل مَشاهد الضياع في الصحراء.","page":null,"uri":null},{"id":681188,"arabic":"بقعة متوهجة","english":"Flare spot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح سينمائي بريطاني يعادل المُصطلَح الأمريكي Hot spot، ويُقصد به بقعة ضوء تظهر في إحدى مناطق الصورة فتفسد التكوين وتشتِّت نظر المُشاهد إذ أنها، كما نقول بالعامّية المصرية، تزغلل عينيه. يرجع وجود هذه البقعة غالبًا إلى وجود جسم ذي سطح لامع في تلك المنطقة، وهو أمر كان يُفترض التعامل معه قبل التصوير بتغيير زاوية الكاميرا أو زاوية مواجَهة هذا الجسم للعدسة، أو إضافة نوع من الطلاء الذي يذهب بلمعانه إذا ما تعذّر تغيير وضْعه أو تغيير زاوية الكاميرا.\n• نقطة شديدة الإضاءة على سطح الشرائح الشفّافة المستخدَمة في إنتاج فيلم تحريك، وغالبًا ما تكون بسبب عدم وجود اللوح الضاغط فوق تلك الشرائح أثناء التصوير.\n• مساحة من الإضاءة الساطعة تظهر على الشاشة فتُخفي جزءًا من الصورة المعروضة، وغالبًا ما يكون ذلك بسبب عيب طرأ على عدسات جهاز العرض فجعلها تسقط انعكاسات داخلية.\n• الزيادة المفاجئة لإضاءة شاشة التلفزيون نتيجة لخلل داخلي، أو نتيجة لتغيُّر مفاجئ في شدّة التيار الكهربائي، أو في قوة الإشارة التي يستقبلها الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":681189,"arabic":"ومضة أو إلتماعة","english":"Flash","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flare spot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681190,"arabic":"ومضة مستقبلية","english":"Flashahead","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flashforward، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681191,"arabic":"ومضة مستقبلية","english":"Flash-ahead","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Flashahead، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681192,"arabic":"ومضة مستقبلية","english":"Flash ahead","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Flashahead، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681193,"arabic":"ارتجاع فني","english":"Flashback","french":null,"description":"مُصطلَح مقتبَس من ميدان علم النفس حيث يُقصد به صورة ذهنية واضحة ومتكررة لتجربة سيئة مرَّ بها الشخص في فترة سابقة من حياته، ومن علم النفس تحوّل المُصطلَح إلى مُصطلَح أدبي أو فني يُقصد به دمْج حدث وقع في الماضي، سعيدًا كان أو سيئًا، في سياق ما يجري في الحاضر من أحداث. أما ما نقصده بهذا المُصطلَح، سينمائيًّا، فهو لقطة أو مشهد أو سياق جرت أحداثه في فترة تسبق الفترة التي يُفترض أن أحداث الفيلم تغطيها، وهنا فإن الارتجاع الفني أو العودة إلى الماضي يمكن أن يُستخدم بغرض:\n• إلقاء الضوء على ما يجري في الحاضر وتفسيره من خلال الكشف عن خلفياته وبواعثه.\n• رسم صورة مرئية لماضي شخصية ما، وهو ما يساعد المُشاهد على تفهُّم مُكوِّنات تلك الشخصية، وما مرّت به من تجارب أوصَلتها إلى ما هي عليه الآن.\nأما من ناحية الشكل الفني، أو كيفية إدخال مثل هذه اللقطات أو المَشاهد أو السياقات ضمن البناء العام للفيلم، فإن هذه العودة إلى الماضي يمكن أن تكون:\n• موضوعية Objective، بمعنى أن تكون مشهدًا مقدَّما من وجْهة نظر الراوية وضمن سياق الرواية.\n• ذاتية Subjective، بمعنى أن تكون مقدَّمة من وجْهة نظر إحدى الشخصيات أو من مخزون ذاكرتها.\nوقد ساد استعمال أسلوب العودة إلى الماضي في السينما العالمية خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، كما أنه كان دائمًا الخيار المفضّل لكتّاب ومُخرجي أفلام الغموض Mystery Film. وكان التنقُّل بين الحاضر والماضي، آنذاك، يتم من خلال المزج Dissolve أو الظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يقدم مجموعة من الأمثلة عن أفلام تتضمَّن عددًا من الاستخدامات الخلّاقة لذلك الأسلوب السينمائي. من بين هذه الأفلام:\n• لورا Laura الذي أخرجه أوتو بريمنغر Otto Preminger عام 1944، واستخدم فيه أسلوب الارتجاع الفني لشرْح الأحداث التي أدت إلى وقوع الجريمة، كما استخدمه كوسيلة لتطوير الشخصيات والكشف عن دوافعها.\n• تعويض مزدوج Double Indemnity الذي ينتمي إلى السينما المظلمة Film Noir وأخرجه بيلي وايلدر Billy Wilder عام 1944، وفيه اعتمد المُخرج على أسلوب الارتجاع الفني اعتمادًا كاملًا لبناء فيلمه.\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941، والذي يرى كونيغسبرغ أنه يقدِّم واحدًا من أكثر استخدامات أسلوب الارتجاع الفني إثارة للاهتمام والتقدير، حيث يَستخدم المُخرج ذلك الأسلوب لتصوير حياة بطله بكافة أبعادها، من خلال ذكريات الناس الذين عرفوه وعاشروه في مراحل مختلفة من تلك الحياة.\n• الفراولة البرية Wild Strawberries الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1957، حيث يقدم المُخرج استخدامًا رائعًا لأسلوب الارتجاع الفني عندما يسافر البطل بذاكرته في الماضي وهو يأمل في اكتشاف ذاته، بينما هو يقوم برحلة حقيقية على أرض الواقع، في الزمن الحالي.\n• هيروشيما حبي Hiroshima mon amour الذي أخرجه ألان رينيه Alain Resnais عام 1959، حيث يَستخدم المُخرج أسلوب الارتجاع الفني لشرْح أبعاد الموقف السياسي الحالي، ولشرح الأوضاع النفسية لبطلَيه.","page":null,"uri":null},{"id":681194,"arabic":"ارتجاع فني","english":"Flash-back","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Flashback، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681195,"arabic":"ارتجاع فني","english":"Flash back","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Flashback، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681196,"arabic":"محول فيديوي","english":"Flash converter","french":null,"description":"معدّة تقوم بتحويل الفيديو التناظُري إلى فيديو رقمي، حتى يتسنى تخزينه داخل الكومبيوتر، ومن ثم التعامل معه بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":681197,"arabic":"تقطيع خاطف","english":"Flash cutting","french":null,"description":"مشهد يتكوَّن من لقطات قصيرة جدًّا، تعقب كل منها الأخرى بسرعة، وتبقى كل منها على الشاشة لفترة زمنية قصيرة جدًّا، وغالبًا ما يجيء مشهد كهذا في اللحظات الأخيرة من الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681198,"arabic":"توليف خاطف","english":"Flash editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flash cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681199,"arabic":"لفتة إلى المستقبل","english":"Flashforward","french":null,"description":"لقطة أو حدث سوف يقع في المستقبل، أي في مرحلة لاحقة للزمن الحالي الذي تجري خلاله أحداث الفيلم في تسلسل منطقي. غالبًا ما يُستخدم هذا الأسلوب بشكل ذاتي Subjective لعرض رؤية ذاتية لإحدى الشخصيات، خاصة إذا كانت هذه الشخصية تعيش حالة نفسية غير مستقرة، كما يُستخدم في بعض الأحيان بشكل موضوعي Objective، بغرض خلْق نوع من الغموض أو من المفارقة الدرامية.","page":null,"uri":null},{"id":681200,"arabic":"لفتة إلى المستقبل","english":"Flash-forward","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Flashforward، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681201,"arabic":"لفتة إلى المستقبل","english":"Flash forward","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Flashforward، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681202,"arabic":"إطارات خاطفة","english":"Flash frames","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مجموعة من الإطارات في بداية اللقطة وأخرى في نهايتها، تعرضت كل منهما لتعريض زائد Overexposed، وبالتالي فهي تُستخدم كعلامة يسهل ملاحظتها عند التوليف.\n• مجموعة من الإطارات التي يضم كل منها صورة مختلفة عن الصور الموجودة في غيره من الإطارات، يتم إقحامها ضمن سياق لقطة معيَّنة، بغرض إحداث تأثير خاص. من الأمثلة الشهيرة لهذا الاستخدام، مجموعة الإطارات الخاطفة التي تصور رأس الشيطان، التي وردت في سياق حلم الأب كرّاس Father Karras في فيلم طارِد الشياطين The Exorcist الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":681203,"arabic":"إيماض أو ومض","english":"Flashing","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية يتم خلالها تعريض النسخة السالبة، بعد الانتهاء من التصوير، لضوء محسوب بدقة بالغة لتعديل وإصلاح درجة التبايُن في صور الفيلم الأبيض وأسود، ولتعديل درجات التشبُّع اللوني في حالة الفيلم الملوّن، يستوي في ذلك أن تتم العملية داخل الكاميرا، أو أثناء عملية التحميض في المعمل، ففي الحالتين تؤدي عملية الإيماض أو الوَمْض إلى إظهار مزيد من التفاصيل التي يمكن أن تكون مطموسة في المناطق ذات الظلال الداكنة.\n• عملية يتم خلالها تعريض النسخة الموجبة، أثناء عملية التحميض في المعمل، حيث تؤدي عملية الإيماض أو الوَمْض إلى زيادة الإحساس بحيوية نسيج المناطق البيضاء، كما تؤدي إلى زيادة تكثيف المناطق السوداء.\n• مرحلة التعريض الثانية التي يمر بها الفيلم العكسي أثناء مرحلة التحميض بعد غسيل الصورة السالبة، حيث تسمح عملية الإيماض أو الوَمْض بتحوُّل ما تبقّى من هاليدات الفضة إلى صورة موجبة.","page":null,"uri":null},{"id":681204,"arabic":"وحش المشعل الكهربائي","english":"Flashlight monster","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح البريطاني وحْش المِشْعل Torch monster، وهي واحدة من أبسط لقطات المؤثرات الخاصة وأسهَلِها، حيث يتم تشويه مَلامح وجه شخص ما، لأسباب درامية، عن طريق إضاءة هذا الوجه بمصباح مِشعل كهربائي صغير، يحمله الشخص في يده بالقرب من ذقنه، بحيث يرسل ضوءه من أسفل إلى أعلى. وأفضَل حالات استخدام هذا المؤثِّر هي تلك التي تتم داخل حُجْرة مظلمة، أو في طريق قفْر مظلم.","page":null,"uri":null},{"id":681205,"arabic":"مقياس الضوء الخاطف","english":"Flash meter","french":null,"description":"مقياس تعريض يُستخدم لقياس الضوء الخاطف الصادر عن مصباح ضوء متواتر Strobe light.","page":null,"uri":null},{"id":681206,"arabic":"حركة أفقية أو بانورامية خاطفة","english":"Flash pan","french":null,"description":"حركة الكاميرا أفقيًّا حول محورها، لتنتقل بسرعة خاطفة، من منظر أو ديكور إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل المَنظر، أو من موقع تصوير إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل الموقع نفسه. السرعة الفائقة التي تتحرك بها الكاميرا حول محورها تمحو تفاصيل ما يقع بين بداية الحركة ونهايتها تمامًا، لذلك فإن أكثر استخدامات هذه الحركة شيوعًا هو الانتقال البصري السلس من لقطة إلى أخرى، تعبيرًا عن انتقال موضوعي، زمانيًّا أو مكانيًّا. ففي اللقطة الأولى، تتحرك الكاميرا بسرعة فائقة مبتعدة عن الموضوع بتفاصيله، بينما تمحو سرعتُها الفائقة تفاصيلَ ما تمرّ به خلال حركتها. أما اللقطة الثانية فتبدأ بحركة أفقية فائقة السرعة تمحو تفاصيل نقطة البدء وتفاصيل ما تمرّ به قبل أن تستقر على الموضوع المُراد الانتقال إليه. بعد ذلك، وفي مرحلة التوليف، يتم وصْل اللقطتَين معًا، فيشعر المُشاهد بأنه أمام لقطة واحدة متصلة، تنتقل فيها الكاميرا بسرعة من نقطة إلى أخرى، غير بعيدة عنها. دراميًّا، تُستخدم هذه الحركة للتعبير عن الانتقال من مكان إلى آخر، أو من زمان إلى آخر، أو للتعبير عن انتقال الشخصية من حالة مزاجية إلى أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يصفون تلك الحركة بأنها غير شائعة وغير معتادة، ويقولون إن أكثر استخداماتها شيوعًا هو التعبير عن التزامُن بين حدثَين أو أكثر، أو للتعبير عن المرور السريع للزمن. ويضرب الكتّاب الثلاثة مثلًا بمشهد مائدة الإفطار في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":681207,"arabic":"من الوميض إلى الوميض","english":"Flash to flash","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استبعاد أو اقتطاع جزء من النسخة السالبة يقع بين وميضَين خاطفَين، واحد في بداية ذلك الجزء والثاني في نهايته، حيث تَكوَّن الوميض الخاطف الأول، والذي يحتل عدّة إطارات لحظة أن فُتِح غالق الكاميرا استعدادًا لبدء التصوير، بينما تَشكَّل الثاني، الذي يحتل أيضًا بضعة إطارات، قبل عودة الغالق إلى وضْعه الطبيعي، وتوقُّف حركة الفيلم داخل الكاميرا، ومن ثم فإن المُصطلَح يعني اقتطاع أو استبعاد لقطة كاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681208,"arabic":"مسطح","english":"Flat (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة مسطَّحة ذات تبايُن منخفض.\n• صورة سينمائية قياسية غير محوّرة أي غير مضغوطة.\n• منظر مصوَّر أو مرسوم على لوح خشبي أو لوحة كبيرة مشدودة على إطار، يصور حائطًا أو منظرًا طبيعيًّا أو أيّ تفصيلة من تفاصيل المَنظر، بحيث يُستخدم كخلفية للقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681209,"arabic":"صوت مسطح","english":"Flat (2)","french":null,"description":"الحالة التي يكون عليها الصوت في المراحل الأولى من عملية التوليف، خاصة أثناء التعامل مع الطبعات اليومية السربعة Dailies، وقبل إدخال أية تحسينات أو تعديلات عليه.","page":null,"uri":null},{"id":681210,"arabic":"حاجز مسطح","english":"Flat (3)","french":null,"description":"حاجز مانع للصدى يُستخدم أثناء تسجيل الحوار أو التعليق ليخفف من صدى الصوت أو يمنعه، خاصة إذا ما تم التسجيل في مكان غير مُعَدّ هندسيًّا لتسجيل الصوت بنقاوة عالية.","page":null,"uri":null},{"id":681211,"arabic":"تمثيل مسطح","english":"Flat acting","french":null,"description":"أداء تمثيلي يفتقر إلى الحيوية والحرارة.","page":null,"uri":null},{"id":681212,"arabic":"جهاز توليف مسطح","english":"Flat-bed editing machine","french":null,"description":"طاولة معدّة للقيام بكل عمليات التوليف، وقد حقق ذلك الجهاز نجاحًا وانتشارًا كبيرَين، رغم ارتفاع سعره، مقارنة بأجهزة التوليف العمودية أو الرأسية، المعروفة باسم موفيولا Moviola، الاسم التجاري لأشهر أنواع تلك الفئة من أجهزة التوليف. فأجهزة التوليف المسطَّحة تتعامل مع الفيلم برِفْق، وتسمح للمُوَلِّف بالتعامل معه بسرعات عالية، وبسهولة شديدة، كما أنها تتكوَّن من ثمانية أطباق دائرية لوضْع الأشرطة، مما يعني أن المُوَلِّف يستطيع التعامل مع أربعة من أشرطة الصوت والصورة في وقت واحد. كذلك يمكن تزويد جهاز التوليف المسطَّح بعدسة محوّرة، فضلًا عن أن معظم طرازاتها يستطيع التعامل مع الأفلام من قياس 35 مم والأفلام من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":681213,"arabic":"جهاز توليف مسطح","english":"Flat-bed editor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flat-bed editing machine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681214,"arabic":"مجال مسطح","english":"Flat field","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هو \"لقطة يتساوى فيها وضوح كافة أجزاء الصورة، وهو وصْف للصورة المفتقِرة إلى العمق. ويُعزى نقْص العمق في الصورة إلى استخدام عدسات طويلة البُعد البؤري، أو إلى توزيع الإضاءة، أو إلى انخفاض تبايُن الإضاءة\".","page":null,"uri":null},{"id":681215,"arabic":"تحريك باستخدام شخصية مسطحة","english":"Flat-figure animation","french":null,"description":"وسيلة من وسائل التحريك القديمة تعتمد على شخصية ذات بُعدَين فقط، لها مفاصل متحركة تُضاء من الأمام، وذلك على العكس من نظام التحريك بالشخصية المماثلة التي تُضاء من الخلف والتي تُعرف باسم تحريك خيال الظل.","page":null,"uri":null},{"id":681216,"arabic":"رباعي مسطح","english":"Flat four","french":null,"description":"مُصطلَح متداوَل بين خبراء المؤثرات الخاصة ويُقصد به الفيلم القياسي غير المحوّر من قياس 35 مم، حيث تعني كلمة مسطَّح أن صور إطارات هذا الفيلم غير مضغوطة، أما صفة رباعي فتشير إلى عدد الثقوب على كل جانب من جانبَي الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":681217,"arabic":"إضاءة مسطحة","english":"Flat lighting","french":null,"description":"إضاءة تخلق قدرًا بسيطًا من التبايُن، حيث توزِّع النور على مختلف أجزاء وأرجاء المَنظر أو الديكور بالتساوي. تُستخدم هذه الإضاءة عادة للتأكيد على أن أحداث المشهد تجري في وضح النهار، كما أن خضوع جميع أجزاء المَنظر لدرجة موحَّدة من الإضاءة، وعدم وجود مناطق ظل ملحوظة، يوحي في كثير من الأحيان بخلْق إحساس بارتفاع درجة الحرارة.","page":null,"uri":null},{"id":681218,"arabic":"استواء الميدان","english":"Flatness of field","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به امتلاك العدسة لخاصية إلتِقاط صور تتميَّز بالدقة والوضوح عند المنتصف وعند الطرفَين الأدنى والأقصى.","page":null,"uri":null},{"id":681219,"arabic":"صورة مسطحة","english":"Flat picture","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة مسطَّحة ذات تبايُن منخفض.\n• صورة سينمائية قياسية غير محوّرة أي غير مضغوطة.","page":null,"uri":null},{"id":681220,"arabic":"طبعة مسطحة","english":"Flat print","french":null,"description":"نسخة عرض قياسية غير محوّرة أي غير مضغوطة، وفي معظم الأحيان تُطلَق على نسخة العرض تلك الصفة عندما تكون مأخوذة عن أصل محوّر، أي عن نسخة مخصصة للعرض باستخدام أحد أنظمة الشاشة العريضة Widescreen systems.","page":null,"uri":null},{"id":681221,"arabic":"معدل ثابت","english":"Flat rate","french":null,"description":"مبلغ محدَّد مسبقًا تدفعه الشركة المنتِجة مقابل خدمة أو خدمات يقدمها شخص معيَّن، وهو يختلف بالطبع عن نظام الأجر بالساعة أو باليوم أو بالأسبوع، حيث لا يتقاضى مَن يعمل بنظام المعدل الثابت أيّ مقابل عن ساعات العمل الإضافية، كما أن إنجاز الخدمة المطلوبة منه في وقت يقل عن المتوقَّع لا يترتب عليه إنقاص الأجر المتفَق عليه.","page":null,"uri":null},{"id":681222,"arabic":"عقد مقابل مبلغ محدد","english":"Flate-rate contract","french":null,"description":"اتفاق يقضي بأن يتقاضى أحد العاملين في الفيلم مبلغًا محدَّدًا مقابل خدماته، دون أن يكون له الحق في المطالبة بأجر إضافي أو نصيب في الأرباح، حتى لو كانت الخدمة التي قدمها سببًا مباشرًا لزيادة أرباح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681223,"arabic":"اتفاق مقابل مبلغ محدد","english":"Flat-rate deal","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flat-rate contract، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681224,"arabic":"تأجير مقابل مبلغ محدد","english":"Flat rental","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يؤجِّر بمقتضاه موزِّع سينمائي الفيلم الذي يتوَلّى توزيعه إلى واحدة أو أكثر من دُور العرض مقابل مبلغ محدَّد سلفًا بغضّ النظر عما يحققه الفيلم من إيرادات، وذلك بدلًا من النظام الأكثر شيوعًا الذي يقضي بتقاسُم إيرادات شبّاك التذاكر بين الموزِّع وصاحب دُور العرض وفقًا لنِسب متفق عليها، وبعد استبعاد نفقات التشغيل التي دفعها صاحب الدار.","page":null,"uri":null},{"id":681225,"arabic":"شغلانة مقابل مبلغ محدد","english":"Flat session fee","french":null,"description":"مهمة محدَّدة يقوم بها أحد العاملين في الفيلم مقابل مبلغ يتم الاتفاق عليه مسبقًا، بغضّ النظر عن الوقت الذي سوف تتكلفه هذه المهمة، وهو الأمر الذي يُطلَق عليه بالعامّية \"مقاولة\".","page":null,"uri":null},{"id":681226,"arabic":"تظليل مسطح","english":"Flat shading","french":null,"description":"التظليل عمومًا مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسومات الكومبيوترية أو التحريك الكومبيوتري، ويُقصد به عملية نشْر كميات من الألوان أو الظلال أو الخيالات أو الانعكاسات على سطح نموذج ما. وتتم عملية التظليل بعدّة طُرق:\n• التظليل المسطَّح Flat shading، وهو أبسط طُرق التظليل.\n• تظليل غورو Gouraud shading، ويُنسَب إلى عالِم الكومبيوتر الفرنسي هنري غورو Henri Gouraud، ويتميَّز بجودته مقارنة بالتظليل البسيط، رغم أن سطحه غير صاف كما أن حوافه الخارجية تفتقد إلى النعومة.\n• تظليل فونغ Phong shading، وُينسَب إلى عالِم الكومبيوتر الفيتنامي الأصل بْوي تونغ فونغ Bui Tuong Phong، وهو أكثر طُرق التظليل شيوعًا نظرًا لما يوفره من أسطُح تتميَّز بانعكاسات وظلال طبيعية، ونظرًا لتَوافُق أسلوب تخليقها مع سرعة جريان الفيلم العادية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• أما أحدث طُرق التظليل فهي تلك التي تُعرف بالتظليل بالرَّسِيم الإشعاعي Ray tracing shading، وهي الطريقة التي تُستخدم في أعمال الرسومات والتحريك الاحترافية حيث إنها تخلق أسطُحًا تتميَّز بالواقعية المتناهية من حيث الظلال والخيالات والألوان. أما أبرز عيوبها فهو الوقت الطويل الذي تستغرقه عملية التخليق Rendering process، وهو الأمر الذي يرفع تكلفتها المادية.","page":null,"uri":null},{"id":681227,"arabic":"قرص مسطح متعدد العدسات","english":"Flat turret","french":null,"description":"القرص المتعدِّد العدسات هو قرص تثبيت دوّار يتم تثبيته أمام فتحة الكاميرا ويحمل ثلاث عدسات أو أكثر يمكن تحريك أيّ منها بحيث تقع أمام الفتحة مباشرة لاستخدامها في تصوير اللقطة. يوجد من هذا القرص نوعان رئيسيان:\n• الأول هو القرص المسطَّح المتعدِّد العدسات، والذي يتميَّز بالتباعُد المدروس بدقة بين عدساته، مما يسمح بوجود عدسة أو أكثر من العدسات ذات الجسم البرميلي المتّسع Wide barrel lens.\n• أما الثاني فهو القرص ذو العدسات المتعدِّدة المتباعدة Divergent turret الذي تنتشر العدسات عليه في أوضاع متفرقة متباعدة، لضمان عدم دخول العدسة ذات البُعد البؤري الطويل Long-focus lens في مجال رؤية العدسة المنفرجة الزاوية Wide-angle lens أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681228,"arabic":"مرشح الفلورسنت الداخلي","english":"FLB filter","french":null,"description":"مُرشِّح يوضع أمام عدسة الكاميرا في حالة التصوير داخل موقع مُضاء بألوان الفلورسنت، مع استخدام فيلم سالب مخصص للتصوير الداخلي. استخدام هذا المُرشِّح يتطلب زيادة التعريض بمقدار فتحة واحدة One stop.","page":null,"uri":null},{"id":681229,"arabic":"مرشح الفلورسنت الخارجي","english":"FLD filter","french":null,"description":"مُرشِّح يوضع أمام عدسة الكاميرا في حالة التصوير داخل موقع مُضاء بألوان الفلورسنت، مع استخدام فيلم سالب مخصص للتصوير الخارجي. استخدام هذا المُرشِّح يتطلب زيادة التعريض بمقدار فتحة واحدة One stop.","page":null,"uri":null},{"id":681230,"arabic":"دلال","english":"Flesh peddler","french":null,"description":"الترجمة الحرْفية للمُصطلَح هي بائع البشر المتجوِّل، ولأن المُصطلَح هو المعادِل العامّي لما يُعرف بمدير الأعمال، لذلك فضّلتُ ترجمته تلك الترجمة التي تعتمد على المفهوم الشعبي والعامّي للبائع المتجوِّل، فأبرزُ مهام مدير الأعمال أو وكيل الأعمال هي تسويق موكِّله لدى شركات الإنتاج المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":681231,"arabic":"ذراع متحركة","english":"Flex arm","french":null,"description":"ذراع إطالة مزوَّدة بعدد من المفصَّلات الدائرية، يتم توصيلها بالحامل السنتوري Century stand فتمنحُ حاجباتِ الضوء Goboes المعلّقة على الحامل حريةَ الحركة والقدرة على حجْب الضوء الصادر عن أحد المصابيح بالقدْر والزاوية المطلوبَين.","page":null,"uri":null},{"id":681232,"arabic":"فليك أو رعاش","english":"Flick","french":null,"description":"مُصطلَح دارج قديم يُقصد به الفيلم التجاري. يعود هذا المُصطلَح، إلى الأيام الأولى من عمر السينما الصامتة عندما كانت أجهزة العرض ترسِل إلى الشاشة أضواءً تُشعر المُشاهد أن الصورة ترتعش.","page":null,"uri":null},{"id":681233,"arabic":"ارتعاش","english":"Flicker","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• خفقان الضوء ومن ثم ارتعاش الصورة على شاشة العرض بسبب عدم انتظام تدفُّق الضوء من جهاز العرض إلى الشاشة أو التنقُّل بين حالة الإضاءة وحالة الإظلام بمعدل بطيء جدًّا بشكل لا يسمح بحدوث ظاهرة بقاء الرؤية Persistence of vision، وهي الظاهرة التي تُشعر المُشاهد أنه يشاهد صورة واحدة متحركة، بينما هو يشاهد مجموعة متتابعة من الصور الثابتة. وتَحدث هذه الظاهرة بسبب عيب في الآلية التي تتحكّم في تشغيل غالق آلة العرض.\n• فليكر أو الرعّاش، وهو مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flick، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681234,"arabic":"الفيلم الرعاش","english":"Flicker Film","french":null,"description":"نوع من أنواع الفيلم التجريبي Experimental Film، يَستمد اسمه من الفيلم الذي يحمل الاسم نفسه، وهو فيلم الرعّاش The Flicker الذي أخرجه توني كونراد Tony Conrad عام 1964.\nويقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary إن صانع الفيلم الرعّاش يهدف إلى استكشاف القدرة على الإدراك الحسي Perception للمُشاهد والتأثير عليه، من خلال التناوُب الخاطف Rapid alternation للأبيض والأسود أو للألوان على الشاشة، في سياق من التعاقُب السريع Quick succession لمجموعة من الصور التي لا يدوم بقاء أيّ منها على الشاشة إلّا برهة خاطفة، وسلاحه في ذلك السرعات المتفاوتة والمجموعات المختلفة من الصور.\nيَعتبر كثير من نقّاد ومؤرخي السينما فيلم آرنولف راينر Arnulf Rainer الذي أخرجه المُخرج الأسترالي بيتر كوبِلْكا Peter Kubelka عام 1960 واحدًا من أهم أفلام هذا النوع، وهو فيلم تجريبي قصير، إذ لا يتجاوز طوله سبع دقائق، ويدور حول أعمال الفنان التشكيلي الأسترالي الشهير آرنولف راينر.","page":null,"uri":null},{"id":681235,"arabic":"معدل الارتعاش","english":"Flicker frequency","french":null,"description":"فترات التناوُب Alternation periods بين الضوء والظلمة في الثانية الواحدة، والتي تُعَدّ الشرط الأساسي للحصول على إضاءة غير مرتعشة. ففي جهاز العرض السينمائي يبلغ هذا المعدل 48 ارتعاشة في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":681236,"arabic":"حركة أفقية أو بانورامية خاطفة","english":"Flick pan","french":null,"description":"حركة الكاميرا أفقيًّا حول محورها، لتنتقل بسرعة خاطفة، من منظر أو ديكور إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل المَنظر، أو من موقع تصوير إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل الموقع نفسه. السرعة الفائقة التي تتحرك بها الكاميرا حول محورها تمحو تفاصيل ما يقع بين بداية الحركة ونهايتها تمامًا، لذلك فإن أكثر استخدامات هذه الحركة شيوعًا هو الانتقال البصري السلس من لقطة إلى أخرى، تعبيرًا عن انتقال موضوعي، زمانيًّا أو مكانيًّا. ففي اللقطة الأولى، تتحرك الكاميرا بسرعة فائقة مبتعدة عن الموضوع بتفاصيله، بينما تمحو سرعتُها الفائقة تفاصيلَ ما تمرّ به خلال حركتها. أما اللقطة الثانية فتبدأ بحركة أفقية فائقة السرعة تمحو تفاصيل نقطة البدء وتفاصيل ما تمرّ به قبل أن تستقر على الموضوع المُراد الانتقال إليه. بعد ذلك، وفي مرحلة التوليف، يتم وصْل اللقطتَين معًا، فيشعر المُشاهد بأنه أمام لقطة واحدة متصلة، تنتقل فيها الكاميرا بسرعة من نقطة إلى أخرى، غير بعيدة عنها. دراميًّا، تُستخدم هذه الحركة للتعبير عن الانتقال من مكان إلى آخر، أو من زمان إلى آخر، أو للتعبير عن انتقال الشخصية من حالة مزاجية إلى أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يصفون تلك الحركة بأنها غير شائعة وغير معتادة، ويقولون إن أكثر استخداماتها شيوعًا هو التعبير عن التزامُن بين حدثَين أو أكثر، أو للتعبير عن المرور السريع للزمن. ويضرب الكتّاب الثلاثة مثلًا بمشهد مائدة الإفطار في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":681237,"arabic":"فليكس أو الرعاش","english":"Flicks","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flick، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681238,"arabic":"فلايتستيك","english":"Flightstick","french":null,"description":"الاسم التجاري لعدّة طرازات من حوامل كاميرات الفيديو المحمولة التي توفر للكاميرا صورة ثابتة ومستقرة أثناء الحركة، بحيث تتحول الكاميرا عند استخدام أيّ من هذه الحوامل إلى ما يشبه الكاميرا السينمائية المعروفة باسم ستيديكام Steadycam.\nتنتج هذه المجموعة من الحوامل شركة كلاسيك فيديو بروداكتس Classic Video Products التي يقع مقرها في مدينة أليسو بولاية كاليفورنيا الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":681239,"arabic":"تقليب","english":"Flip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flipover wipe، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681240,"arabic":"بطاقات متقلبة","english":"Flip cards","french":null,"description":"بطاقات ورقية تُكتب عليها جُمَل الحوار الطويلة المتصلة التي يتعيّن على الممثل إلقاؤها في لقطة واحدة متصلة، وتوضع على حامل خاص بالقرب من الكاميرا. تُستخدم هذه البطاقات المساعِدة في المَشاهد التي تتضمَّن خطبة طويلة أمام جمهور عريض أو مرافعة مفصّلة أمام محكمة، وقد بدأت هذه البطاقات أو اللوحات في الاختفاء من الستديوهات ليحل محلها مساعد القراءة الإلكتروني الذي يتميَّز بالدقة والقدرة على استيعاب نصوص طويلة، بالإضافة إلى القدرة على عرض تلك النصوص بالحجم الذي يلائم إبصار الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":681241,"arabic":"مسح بالتقليب الأفقي","english":"Flipover wipe","french":null,"description":"المعنى المباشر لكلمة Flip هو قلْب صفحة كتاب لقراءة الصفحة التي تليها، ومن ثم فإن التقليب هو مؤثِّر بصري يُستخدم للانتقال من لقطة إلى أخرى، حيث تبدو اللقطة وكأنها تدور أفقيًّا لتكشف عن صورة أخرى في ظهرها، تمامًا كصفحتَي كتاب على وجهَي ورقة واحدة. ورغم أن كلمة Flipover يُقصد بها التقليب الأفقي بالتحديد، فإن بعض عمليات المسح بالتقليب تتم عن طريق تدوير الصورة حول محور رأسي. وقد استُخدمت هذه الانتقالة بكثرة خلال سنوات السينما الصامتة وخلال السنوات الأولى من عمر السينما الناطقة، بالتلازُم مع المسح، أما اليوم فإنها كغيرها من المؤثرات البصرية الميكانيكية تكاد لا تُستخدم إلّا فيما ندر.","page":null,"uri":null},{"id":681242,"arabic":"قلابات","english":"Flippers","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف أحيانًا باسم بوابات علبة الإضاءة Barn doors، وهي أربع بوابات متحركة، اثنتان أفقيتان تتحركان إلى أسفَل وإلى أعلى، واثنتان رأسيتان تتحركان إلى اليمين وإلى اليسار، توضع على مقدمة فتحة صندوق أو علبة الإضاءة. عن طريق فتْح هذه البوابات أو إغلاقها يمكن التحكُّم في حدود المساحة التي سوف يسقط عليها الضوء، كما يمكن تركيز الإضاءة على موضوع محدَّد أو عدّة موضوعات من مُكمِّلات المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":681243,"arabic":"مسح بالتقليب","english":"Flip wipe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flipover wipe، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681244,"arabic":"هائم","english":"Float","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الصورة المرتعشة Wavering image التي تُحدث عدم انتظام حركة الفيلم داخل الكاميرا أو داخل جهاز العرض.\n• مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Floating wall، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681245,"arabic":"مسار حر","english":"Floating track","french":null,"description":"مَسار صوتي يتم تسجيله دون تزامُن لحْظي آني مع الصورة التي سوف يتم إلحاقه بها أثناء عملية التوليف، يستوي في ذلك أن يتم التسجيل في نفس موقع وتوقيت التصوير أو في موقع مختلف وزمان لاحق. من أبرز الأمثلة لهذا الصوت ضوضاء البيئة المحيطة بمكان ما، أو المؤثرات الصوتية.","page":null,"uri":null},{"id":681246,"arabic":"جدار متحرك","english":"Floating wall","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحائط الرابع في المَنظر أو الديكور السينمائي، وهو أحد جدران المَنظر المُقام داخل بَهْو التصوير أو البلاتوه، ويتميَّز بقابليته للحركة والنقل، مع إمكانية إعادته إلى موضعه الأصلي، دون أن يَلحق به ضرر، ودون أن يُلحِق الضرر بالشكل العام للديكور، ومن ثم فإن هذا الجدار يمكن رفعه أو إزاحته لتحل محله الكاميرا عند تصوير مشهد داخل حجرة. ويُطلَق على هذا الجدار في الستديوهات المصرية إسم البانوه، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Panneau، وتعني لوحة.","page":null,"uri":null},{"id":681247,"arabic":"ضوء كشاف","english":"Flood","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Floodlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681248,"arabic":"مصباح كشاف","english":"Floodlamp","french":null,"description":"المصباح الذي يرسل ضوءًا كشّافًا Floodlight.","page":null,"uri":null},{"id":681249,"arabic":"ضوء كشاف","english":"Floodlight","french":null,"description":"مصدر ضوء يرسِل إضاءة ناعمة منتشرة لا تركز على جزء معيَّن من أجزاء المَنظر أو الديكور، ومن ثم فهو يُستخدم كإضاءة عامة تعمل على تقليل حِدّة عيوب بعض مصادر الإضاءة الأخرى في المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":681250,"arabic":"أرضية","english":"Floor","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قاعة التصوير في الستديو، التي يطلق عليها اسم البلاتوه، حيث تُقام المناظر أو الديكورات، وحيث يجري تصوير معظم اللقطات والمَشاهد الداخلية للفيلم.\n• الحد الأدنى الذي يدفعه صاحب دار العرض إلى موزِّع الفيلم أسبوعيًّا، بغضّ النظر عن انخفاض إيرادات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681251,"arabic":"مسجل الصوت المصاحب","english":"Floor mixer","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تسجيل الصوت المصاحِب للصورة أثناء تصوير اللقطة أو المشهد داخل قاعة التصوير بالستديو. ويدخل في نطاق مسؤوليات هذا الفني تسجيل الحوار، والأصوات البيئية المحيطة، والمؤثرات الصوتية التي يجري تنفيذها أثناء التصوير، ومن ثم فهو المسؤول عن توزيع الميكروفونات في أرجاء المَنظر أو الديكور، وعن تشغيل مشغِّلي حوامل هذه الميكروفونات.","page":null,"uri":null},{"id":681252,"arabic":"تقليب","english":"Flop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681253,"arabic":"تقليب أفقي","english":"Flopover","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Flipover، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681254,"arabic":"أفلام محاكاة الحياة","english":"Flow of-life film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي تحرص على الواقعية، وعلى محاكاة ونقْل تفاصيل الحياة اليومية على حساب جودة البناء الدرامي للفيلم. يُطلَق هذا المُصطلَح في معظم الأحيان على أفلام الواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، كما يطلِقه بعض النقّاد على أفلام المُخرج الهندي الشهير ساتياجيت راي Satyajit Ray.","page":null,"uri":null},{"id":681255,"arabic":"لهوجة","english":"Flub","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به أيّ خطأ يرتكبه الممثل في أداء دوره، لفْظيًّا أو حركيًّا، بسبب التسرُّع أو التوتُّر سواء أثناء إجراء التدريب على اللقطة أو أثناء تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":681256,"arabic":"رفرفة","english":"Fluctuation","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ارتعاشة تصيب الصورة بسبب خلل في الآلية التي تتحكّم في انتظام سحْب الفيلم سواء داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض.\n• اختلاف درجة وضوح الصورة التلفزيونية إما بسبب مشكلة تقنية عند المصدر أو بسبب عوامل جوية غير ملائمة في منطقة الاستقبال.\n• ذبذبة صوتية مزعجة إلى حد ما، تَحدث نتيجة لخلل في الآلية التي تتحكّم في ضمان انتظام حركة شريط الصوت أثناء التسجيل أو أثناء الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":681257,"arabic":"زلة لسان","english":"Fluff","french":null,"description":"خطأ في طريقة نُطْق كلمة أو أكثر يقع فيه الممثل، سواء أثناء إجراء التدريب على اللقطة، أو أثناء تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":681258,"arabic":"كاميرا طيعة أو رشيقة","english":"Fluid camera","french":null,"description":"أسلوب سينمائي يجنح إلى الاعتماد على الحركة الحقيقية للكاميرا في أرجاء المكان، مفضِّلًا إياها على الانتقال في المكان عن طريق التقطيع الحاد Sharp cutting، أو التقطيع غير المنظور Invisible cutting، ويكاد لا يخلو فيلم من استخدام هذا الأسلوب بدرجة أو بأخرى، خاصة من خلال حركات مثل لقطة المتابعة Tracking shot، أو لقطة الحركة الأفقية Panning shot. كما أن اختراع الكاميرا المحمولة المعروفة باسم ستيديكام Steadycam قد أتاح للمُخرج القدرة على متابعة شخصياته برشاقة، وبنفس إيقاع خطواتها، مهما طال خطّ سيرها، ومهما ضاقت حدود المكان الذي تتحرك فيه الشخصيات، أو الذي يجري الحدث داخله، وهو ما فعله ستانلي كوبريك Stanley Kubrick في كثير من مَشاهد فيلم اللمعة The Shining الذي أخرجه عام 1980.\nوبالإضافة إلى متابعة حركة الشخصيات، أو خلال متابعتها لحركة الشخصيات، تقدِّم الكاميرا الطيِّعة أو الرشيقة حلًّا نموذجيًّا لمشكلة ثنائية البُعد التي تمثل أبرز أوجُه القصور في الصورة السينمائية المعروضة على الشاشة، حيث تأخذ المُشاهد معها إلى عمق المَنظر أو الديكور، كما أن استخدام هذا الأسلوب يتيح للمُخرج تقديم وجْهة نظر ذاتية Subjective view، وذلك عندما يسمح للمُشاهد بأن يتجوّل في المكان، وأن يتفحّصه بعين إحدى الشخصيات. وبالإضافة إلى ذلك فإن استخدام الكاميرا الطيِّعة أو الرشيقة لتقديم وجْهة نظر موضوعية Objective view، يمكن أن يسهم في خلْق نوع من التشويق أو الترقُّب، خاصة عندما تتابع الكاميرا حركة الشخصية، دون أن نعرف عينُ مَن تلك التي تُتابعها، والتي نراقب، نحن المشاهدون، الشخصية من خلالها. غير أننا ينبغي أن نتذكر دائمًا أنه بالرغم من تلك الميزات المهمة، فإن استخدام الكاميرا الطيِّعة أو الرشيقة يسهم في إبطاء إيقاع اللقطة أو المشهد، كما أنها تلفت انتباه المُشاهد إلى وجود الكاميرا، وإلى أنها تقوم بتصوير ما يجري أمامها من أحداث.\nإدراك إمكانيات هذا الأسلوب، والقدرة على عدم الوقوع في عيوبه، ميَّزا السينما الأوروبية منذ عشرينيات القرن العشرين، حتى أننا لا نجد صعوبة في إلْتِقاط الأمثلة التي توضح ذلك. وفيما يلي ننقل عن آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بعض هذه الأمثلة:\n• الضحكة الأخيرة Der Letzte Mann الذي أخرجه الألماني فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1924، وينتمي إلى التعبيرية الألمانية German Expressionism، فقد تضمَّن ذلك المشهد الشهير حيث تهبط الكاميرا بالمصعد إلى الساحة الداخلية المزدحمة للفندق الكبير.\n• في مجال أفلام الرعب Horror Film، أثبت هذا الأسلوب فاعليتَه وقدرتَه على خلْق إحساس عام بالتوتُّر، وزيادة التشويق، وهو ما فعله ماريو بافا Mario Bava في الفيلم الإيطالي قناع الشيطان La maschera del demonio المعروف أيضًا بالأحد الأسود Black Sunday الذي أخرجه عام 1960.\n• أما في الولايات المتحدة فلا يمكن إغفال الاستخدام الخلّاق لذلك الأسلوب، الذي قدّمه بريان دي بالما Brian De Palma في مشهد المتحف في فيلم تَزيَّنَت لتقتل Dressed to Kill الذي أخرجه عام 1980.","page":null,"uri":null},{"id":681259,"arabic":"رأس طيع أو مائع","english":"Fluid head","french":null,"description":"سناد أو دعامة كاميرا تسمح بتحريك الكاميرا بنعومة ويُسْر شديدَين، وذلك اعتمادًا على وسط سائل يحيط بالأجزاء المتحركة. ولأن ميكانيكية حركة هذه الأجزاء التي تسبح في سائل ذي قوام كثيف لا تتيح لها إبداء أية مقاومة، يُعتبر الرأس الأداة المثالية عند الحاجة إلى تحريك الكاميرا أفقيًّا Panning أو رأسيًّا Tilting.","page":null,"uri":null},{"id":681260,"arabic":"تحزز","english":"Fluting","french":null,"description":"الإنثناءات والإنحناءات والإلتواءات التي تصيب حافة الفيلم بسبب وجود الفيلم في مكان ذي رطوبة مرتفعة وبسبب لفّ الفيلم وحَبْكه بقوة مبالَغ فيها. تحدث هذه الظاهرة عندما يصيب الحافتَين أو إحداهما قدْرٌ من التمدُّد يجعل طول الحافة أو الحافتَين أكثر طولًا من منتصف الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681261,"arabic":"صدى دفيفي","english":"Flutter echo","french":null,"description":"سلسلة من الأصداء المتتابعة، التي تصدر عن مصدر صوتي واحد. يلجأ مهندس الصوت إلى تلك الطريقة بغرض تضخيم صوت ما، وزيادة عمقه، أو بغرض خلْق إحساس درامي معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":681262,"arabic":"فلكس","english":"Flux","french":null,"description":"معدل الطاقة الضوئية مقيسة باللومِن Lumen. واللومِن وحْدة لقياس معدل تدفُّق الطاقة الضوئية، وتمثل الفيض الضوئي الساقط على مساحة تقدَّر بمتر مربع واحد، من مصدر ضوئي قوته شمعة واحدة، تقع على مسافة متر طولي واحد، في مواجهة المتر المربع مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681263,"arabic":"فراغ","english":"Fly","french":null,"description":"المساحة العلوية الخالية التي تقع بين أعلى نقطة في المَنظر أو الديكور وسقف بَهْو التصوير، وهي المسافة التي تُستخدم لتعليق لوحات الخلفيات واللوحات المكمِّلة للديكور، كما تُستخدم لتعليق كشّافات الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":681264,"arabic":"فلاينغ كام","english":"Flying-Cam","french":null,"description":"صيغة مختصَرة لمُصطلَح الكاميرا الطائرة Flying camera، وهو الاسم التجاري لطائرة عمودية صغيرة محدودة المدى، مزوّدة بكاميرا صغيرة للتصوير السينمائي، ويتم تشغيلها والتحكُّم فيها من خلال جهاز للتحكُّم عن بُعد.\nتُستخدم هذه المنظومة في حالات التصوير الجوي التي يتعذّر فيها استخدام طائرة عمودية عادية على متْنها كاميرا عادية ومصوِّر سينمائي. وقد منحت الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS مخترع هذه المنظومة إيمانويل بريفينار Emanuel Previnaire جائزة أفضل إنجاز عِلمي وهندسي عام 1994.","page":null,"uri":null},{"id":681265,"arabic":"الكاميرا الطائرة","english":"Flying camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التصوير السينمائي من الجو، وهو تصوير لقطة أو مشهد باستخدام كاميرا محمولة على متن طائرة عمودية أو طائرة عادية أو بالُون طائر. ويجد المُخرج نفسَه مضطرًا إلى اللجوء إلى هذا الأسلوب الباهظ التكاليف عندما يستحيل استخدام الكاميرا المحمولة على رافعة أو كراين بسبب طبيعة موقع التصوير الخارجي أو طبيعة المشهد نفسه، كأنْ يتحتّمَ عليه أن يتابع لفترة طويلة نسبيًّا حركةَ قطار طويل، دون أن يفقد تفاصيل المكان الذي يجري فيه القطار.","page":null,"uri":null},{"id":681266,"arabic":"الرقم البؤري","english":"F-number","french":null,"description":"واحد من المعايير أو المقاييس المهمة في عملية التصوير السينمائي، فهو الرقم الذي يعبِّر عن فتحة الحاجب أو الديافراغم، وهو الرقم الذي يشير إلى النسبة بين البُعد البؤري للعدسة وقطر فتحة الديافراغم. ولأن هذا الرقم يحدِّد كمية الضوء التي سوف تمرّ إلى الطبقة الحساسة للفيلم، كما يحدِّد الفترة الزمنية التي يجب أن يستغرقها تعريض هذه الطبقة للضوء، لذلك يُطلِق عليه البعض تسمية غير دقيقة هي قوة العدسة، بينما يفضِّل عبد الفتاح رياض صاحب كتاب \"التصوير السينمائي\" تسمية أخرى يرى أنها أكثر دقة وهي الفتحة النسبية Relative aperture. وعن سبب الربط بين البُعد البؤري للعدسة وقطر فتحة الديافراغم يقول عبد الفتاح رياض إن السبب \"هو أنهما العاملان اللذان يحدِّدان شدّة استضاءة الصورة التي كوّنتها العدسة، إذ يؤثِّر البُعد البؤري للعدسة في شدّة استضاءة الصورة، كما يؤثِّر قطر فتحة الديافراغم فيها أيضًا، إذ أنه كلما نقص البُعد البؤري عدديًّا زادت شدّة استضاءة الصورة، وكلما زاد قطر فتحة الديافراغم زادت شدّة استضاءتها أيضًا، أي تزيد قدرة العدسة على تكوين صورة أكثر استضاءة، والعكس صحيح\".\nيتم تحديد الرقم البؤري لعدسة ما عن طريق قِسْمة الطول البؤري لتلك العدسة على قطر أوسع فتحاتها. على سبيل المثال، إذا ما كان الطول البؤري للعدسة 50 مم، وكان قطر أوسع فتحة لها هو 25 مم، فإن الرقم البؤري لهذه العدسة يكون f-2. هذا وتتناسب فتحة العدسة مع رقمها البؤري تناسُبًا عكسيًّا، بحيث يعبِّر الرقم البؤري الكبير عن فتحة صغيرة، وبحيث تحمل الفتحة الكبيرة رقمًا بؤريًّا صغيرًا. والأرقام البؤرية تسجَّل على حلقة الرقم البؤري التي تحيط بجسم العدسة في صورة سلسلة من الأرقام التي يمثل كل منها حاصل ضرب الجَذر التربيعي للرقم السابق له في 2 أو 4.1، لهذا فإن الأرقام البؤرية تأخذ الشكل التالي:\n(1، 1.4، 2، 2.8، 4، 5.6، 8، 11، 16، 22، 32)","page":null,"uri":null},{"id":681267,"arabic":"إف أو","english":"FO","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Fade-out، أي التلاشي التدريجي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681268,"arabic":"رغاوي المطاط","english":"Foam latex","french":null,"description":"نوع من الرغاوي الكثيفة التي يتم الحصول عليها عن طريق خلْط المطّاط ببعض المركّبات الكيميائية وتسخينه. تُستخدم تلك الرغاوي، التي تتمثل بسهولة التشكيل، في:\n• تنفيذ عمليات الماكياج التي تجرى بغرض تغيير معالم وملامح وجه الممثل أو الممثلة.\n• تصنيع الكائنات التي تُستخدم في أفلام التحريك التي تعتمد على أسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion photography.\n• تصنيع المُنَمْنمات أو المُصَغّرات Miniatures، والنماذج التي تُصنع بالحجم الطبيعي Life-size puppets.\nتُنتِج رغاوي المطّاط وكل ما يتطلبه استخدامها من معدّات ومواد تكميلية شركتان من كبريات الشركات الأمريكية المتخصصة في إنتاج المواد المستخدَمة في عمليات المؤثرات الخاصة، وهما:\n• بورمان إنداستريز Burman Industries, Inc. التي يقع مقرها في مدينة فان نويز بولاية كاليفورنيا.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتَجات الشركتَين، يُمكن مراجعة موقع كل منهما على الإنترنت: www.burmanfoam.com, www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":681269,"arabic":"الفتحة البؤرية","english":"Focal aperture","french":null,"description":"فتحة حاجب العدسة أو الديافراغم التي يتم تقديرها اعتمادًا على الأرقام البؤرية، وهنا يجب أن نفرِّق بين فتحتَين يحدث عند هواة التصوير خلْط بينهما وهما:\n• الفتحة البؤرية وهي تدل على مساحة أو حجْم فتحة العدسة.\n• فتحة الكاميرا وهي تدل على مساحة الصورة أو مساحة الإطار الواحد.","page":null,"uri":null},{"id":681270,"arabic":"البعد البؤري","english":"Focal distance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focal length، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681271,"arabic":"الطول البؤري","english":"Focal length","french":null,"description":"المسافة بين مركز العدسة والفيلم، مقدَّرة بالملليمترات، من هنا فإن زيادة الطول البؤري لعدسة ما، يعني تناقص المساحة التي تغطيها تلك العدسة، وهو ما نلحظه عند استخدام عدسة طويلة البُعد البؤري Telephoto lens، كما أن قِصَر الطول البؤري يعني تغطية مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور، وهو ما نلحظه عند استخدام عدسة منفرجة الزاوية Wide-angle lens. وقد جرى العُرف على اعتبار العدسة ذات الطول البؤري 50 مم عدسة عادية بالنسبة إلى الكاميرا التي تَستخدم فيلمًا من قياس 35 مم، واعتبار العدسة ذات الطول البؤري 25 مم عدسة عادية بالنسبة إلى الكاميرا التي تَستخدم فيلمًا من قياس 16 مم، أما الطول البؤري للعدسة العادية لكاميرات 8 مم التي اختفت تقريبًا فهو 12 مم.","page":null,"uri":null},{"id":681272,"arabic":"المستوي البؤري","english":"Focal plane","french":null,"description":"المنطقة التي تقع خلْف العدسة والتي يوجد فيها الفيلم، وهي المنطقة التي تكون فيها الصورة في حالة تَبْئير حرج أو أساسي Critical focus عندما تكون العدسة مضبوطة على المالانهاية Infinity. أما عندما تكون العدسة مضبوطة على مسافة تقل عن المالانهاية، فإن هذا المُستَوِي يُعرف بمُستَوِي الصورة Image plane.","page":null,"uri":null},{"id":681273,"arabic":"قناع المستوي البؤري","english":"Focal plane mask","french":null,"description":"حاجز أو حاجب يوضع بين العدسة والمُستَوي البؤري، لمنْع جزء من الصورة من التسجيل على الفيلم، ومن ثم السماح بإعادة استخدام الجزء الذي تم حجْبُه لتسجيل صورة أخرى أو جزء من صورة أخرى تم تصويره بشكل منفصل، وهي تقنية تسمح بالجمع بين عناصر مختلفة لتكوين صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":681274,"arabic":"حاجب المستوي البؤري","english":"Focal plane matte","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focal plane mask، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681275,"arabic":"النقطة البؤرية","english":"Focal point","french":null,"description":"النقطة التي تقع خلْف العدسة والتي تتجمّع عندها الأشعة الضوئية الساقطة عليها، حيث تكون الصورة في حالة تَبْئير حرج أو أساسي Critical focus عندما تكون العدسة مضبوطة على المالانهاية Infinity. أما في حالة ضبْط العدسة على مسافة تقل عن المالانهاية، فإن هذه النقطة تُعرف بمركز الصورة أو نقطة الصورة Image point.","page":null,"uri":null},{"id":681276,"arabic":"إعدادات التبئير","english":"Focal settings","french":null,"description":"علامات محدَّدة مسبقًا على حلقة التَبْئير Focus band بغرض مساعَدة ضابط التَبْئير Focus puller على المحافظة على مستوى أو مستويات التركيز البؤري المطلوبة طوال اللقطة، خاصة عندما تتضمَّن اللقطة حركة للكاميرا أو حركة لموضوع اللقطة أو حركة مركَّبة للكاميرا والشخصيات.","page":null,"uri":null},{"id":681277,"arabic":"كشاف بؤري","english":"Focal spot","french":null,"description":"كشّاف يَستبدل عدسة فريسنِل Fresnel lens بعدسة أخرى مركَّبة، مما يساعده على نشْر مساحة من الإضاءة المحدَّدة الناعمة، التي تماثل الإضاءة التي تصدر عن الكشّاف الإهليلجي Ellipsoidal spot.","page":null,"uri":null},{"id":681278,"arabic":"البؤرة","english":"Focus","french":null,"description":"نقطة تجمُّع الأشعة المتوازية بعد مرورها من خلال العدسة المجمِّعة. أما سينمائيًّا، ووفقًا لنص تعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"هي ذلك المستوى العمودي، على المحور الضوئي للعدسة، الذي يجب وضْع الجسم المُراد تصويره عنده، حتى تكون الصورة أكثر وضوحًا\".","page":null,"uri":null},{"id":681279,"arabic":"إطار التبئير","english":"Focus band","french":null,"description":"الجزء الحلَقي الدوّار من العدسة الذي يتم تعديله لضبط التركيز البؤري، وذلك من خلال ضبْط المسافة بين الموضوع المُراد تصويره والعدسة.","page":null,"uri":null},{"id":681280,"arabic":"انحراف التبئير","english":"Focus drift","french":null,"description":"اهتزاز أو فقدان التركيز البؤري على مدى عدد معيَّن من الإطارات إما عن عمْد أو بسبب حركة خاطئة لإطار التَبْئير Focus band.","page":null,"uri":null},{"id":681281,"arabic":"ضبط التبئير","english":"Focus in","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أمر يصدره المُخرج إلى المصوِّر ويُقصد به إدخال جزء من المَنظر أو الديكور، تدريجيًّا، داخل حدود التركيز البؤري الكامل.\n• زيادة تركيز بقعة ضوئية للحصول على شعاع ضوئي ضيق ومكثف، يغطي مساحة صغيرة من المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":681282,"arabic":"التبئير","english":"Focusing","french":null,"description":"تعديل التركيز البؤري للعدسة للوصول إلى أقصى درجة من الحدّة والوضوحية، وذلك عن طريق تغيير الطول البؤري Focal length، أي المسافة بين العدسة والفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681283,"arabic":"مستوي التبئير","english":"Focusing plane","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focus plane، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681284,"arabic":"شاشة التبئير","english":"Focusing screen","french":null,"description":"لوحة من الزجاج المحبَّب نصف الشفّاف، توجد في خلفية بعض أنواع الكاميرات، يَستخدمها المصوِّر لضبط التركيز البؤري يدويًّا، ويشاهد عليها صورة الموضوع الذي يجري تصويره كما سوف تظهر على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681285,"arabic":"كشاف مبأر","english":"Focusing spot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focusing spot light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681286,"arabic":"ضوء موضعي مبأر","english":"Focusing spot light","french":null,"description":"ضوء يمكن تغيير مدى أو نطاق انتشاره، مع الاحتفاظ بخاصيته الأصلية كضوء مركَّز. يصدر ذلك الضوء عن الكشّاف المعروف بالكشّاف المُبَأَّر Focusing spot وهو كشّاف يوجد بداخله مصباح يمكن تحريكه أفقيًّا إلى الخلف وإلى الأمام، ليقترب من أو يبتعد عن العدسة.\nمعظم كشّافات الضوء الموضعي المُبَأَّر تَستخدم عدسة فريسنِل Fresnel lens التي اخترعها الفيزيائي الفرنسي أوغستان جان فريسنِل Augustin-Jean Fresnel عام 1823، بغرض استخدامها في كشّافات الفنارات، لأنها تتميَّز بقدرتها على إرسال حزمة من الضوء الحاد، يمكن التحكُّم في توجيهها، وذلك على النقيض من الكشّاف الموضعي العادي الذي يرسِل ضوءًا منتشرًا أكثر نعومة.","page":null,"uri":null},{"id":681287,"arabic":"حلحلة التبئير","english":"Focus out","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أمر يصدره المُخرج إلى المصوِّر ويُقصد به إخراج جزء من المَنظر أو الديكور، تدريجيًّا، من حالة أو منطقة التركيز البؤري الكامل.\n• تقليل درجة تركيز بقعة ضوئية للحصول على شعاع ضوئي منتشر وغير مركَّز، يغطي مساحة كبيرة من المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":681288,"arabic":"المستوي البؤري","english":"Focus plane","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ذلك الجزء من أجزاء المَنظر أو الديكور الذي يتمتع بحالة من التركيز البؤري الكامل، لا تتوفر لغيره من أجزاء المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":681289,"arabic":"تبديل التبئير","english":"Focus pull","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focus shift، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681290,"arabic":"ضابط التبئير","english":"Focus puller","french":null,"description":"مُصطلَح أوروبي يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم مساعد المصوِّر الأول First assistant cameraman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681291,"arabic":"حلقة التبئير","english":"Focus ring","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focus band، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681292,"arabic":"تبديل التبئير","english":"Focus shift","french":null,"description":"عملية نقل التَبْئير، أو التركيز البؤري، تدريجيًّا أو فوريًّا، من موضوع إلى آخر أثناء اللقطة، وذلك بغرض توجيه انتباه المُشاهد إلى نقطة جديدة من نقاط الاهتمام داخل المشهد، في الوقت الذي يتلاشى فيه التركيز البؤري عن النقطة التي كانت محل اهتمامه قبل تلك العملية. ورغم هذا الانتقال، وأحيانًا التنقل المتكرر، فإن المُخرج يحرص على عدم الإخلال بالعلاقات المكانية بين المواضيع، والتي ترسخت في ذهن المُشاهد. وبالإضافة إلى التأثير الموضوعي لعملية التَبْئير المتنقل، فإن تلك العملية يمكن أن يكون لها تأثير جمالي، خاصة عند التنقل المحسوب بدقة بين المقدمة والخلفية، حين تتبادلان الحصول على أعلى درجة من التركيز البؤري.\nيقوم بعملية نقل التركيز البؤري هذه ضابط التَبْئير Focus puller، وذلك أثناء حركة الكاميرا أو أثناء حركة الموضوع، كما يمكن الحصول على المؤثِّر نفسه في المعمل باستخدام الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":681293,"arabic":"كشاف بؤري","english":"Focus spot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focal spot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681294,"arabic":"تبئير متنقل","english":"Focus through","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Focus shift، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681295,"arabic":"غشاوة","english":"Fog","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• غشاوة أو قتامة تَظهر على سطح الفيلم بعد تعريضه وتظهيره، وتَنتج إما عن تخزين الخام بطريقة سيئة قبل استخدامه، أو بسبب طول فترة التخزين، أو بسبب أخطاء كيميائية أثناء مرحلة التظهير والطبع.\n• غشاوة تُخلق عمدًا باستخدام مُرشِّح خاص يسمّى مُرشِّح الضباب Fog filter، وذلك لمحاكاة ضباب الصباح الباكر.","page":null,"uri":null},{"id":681296,"arabic":"كثافة الغشاوة","english":"Fog density","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مقدار الكثافة المتواجدة على الفيلم الذي تم تحميضه، دون أن يكون قد سبق عمليةَ التحميض تعريضُ ذلك الفيلم للضوء داخل الكاميرا مثلًا.\n• مقدار الكثافة المتواجدة على الفيلم الذي تم تحميضه، بعد تعريضه داخل الكاميرا، وهنا فإن المقصود هو مقدار الكثافة التي لم تنتج عن عملية التعريض.\nبعبارة أخرى، فإن الكثافة الموجودة في الحالتَين هي كثافة ناتجة عن تفاعُل المحاليل الكيميائية المستخدَمة في التحميض مع مُكوِّنات الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681297,"arabic":"مؤثر الضباب","english":"Fog effects","french":null,"description":"مؤثِّر يعطي مظهر الضباب القريب من سطح الأرض، يتم الحصول عليه إما باستخدام آلة الضباب Fog machine، أو عن طريق ضخ بخار الماء أمام الكاميرا، أو رقميًّا عن طريق الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":681298,"arabic":"مرشح الضباب","english":"Fog filter","french":null,"description":"مُرشِّح يوضع أمام العدسة فيضفي على الصور التي يجري إلتِقاطها طابعًا ضبابيًّا، ويتميَّز هذا المُرشِّح بقابليته للتدوير، وهو ما يعطي انطباعًا بصريًّا بأن الضباب الذي يغلف المكان يتحرك.","page":null,"uri":null},{"id":681299,"arabic":"مولد إشارة التزامن","english":"Fogger","french":null,"description":"مصباح صغير يُستعمل في حالة التسجيل البصري للصوت، لتسجيل إشارة التزامُن، وهي غشاوة Fog يستعين بها المُوَلِّف لضبط عملية التزامُن بين الصوت والصورة، وذلك كبديل للوحة الكلاكيت.","page":null,"uri":null},{"id":681300,"arabic":"غشاوة","english":"Fogging","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fog، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681301,"arabic":"آلة الضباب","english":"Fog machine","french":null,"description":"جهاز محمول يمكن تعليقه على الكتف أو وضعه على الأرض حيث يُستخدم لضخّ دخان يحاكي الضباب الذي ينتشر في الصباح الباكر، ويستطيع مُشغِّل هذا الجهاز التحكُّم في كمية الدخان التي ينفثها، ومن ثم التحكُّم في كثافة الضباب الذي ينتج عنه.\nكانت فكرة الجهاز قديمًا تعتمد على تسخين الكيروسين أو بعض الزيوت المعدنية بواسطة سخّان كهربائي أو حراري وضخِّه من خلال مضخّة رذاذية، وهو الأمر الذي كان يثير مخاوف كثيرة من الأثر السيئ لذلك الرذاذ على صحة المشاركين في أداء وتنفيذ المشهد. أما مؤخرًا فقد تمكنت شركة معامل روسكو Rosco Laboratories من تطوير نوعية جديدة من آلات الضباب والدخان التي لا تعتمد في تشغيلها على أية مواد بترولية ولا على أية مواد يمكن أن تسبب تهيُّجًا للعين أو الأعصاب.","page":null,"uri":null},{"id":681302,"arabic":"صانع الضباب","english":"Fogmaker","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fog machine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681303,"arabic":"آلة الدخان والضباب","english":"Fog smoke machine","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Fog machine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681304,"arabic":"فن الفولي","english":"Foley art","french":null,"description":"فن تقليد ومحاكاة أصوات حركات الجسم المختلفة، مثل وقْع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقات كعوبهم على الأرض. يَستمد هذا التخصص اسمه من اسم خبير المؤثرات الخاصة جاك فولي Jack Foley، أول من وضَع أساس تقنيات تخليق هذه الأصوات، وتسجيلها أثناء مشاهدة اللقطة التي يراد إدماج تلك الأصوات مع صورها.","page":null,"uri":null},{"id":681305,"arabic":"فنان الفولي","english":"Foley artist","french":null,"description":"الفني المتخصص في أداء الأصوات التي تحاكي أصوات حركات الجسم المختلفة، مثل وقع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقات كعوبهم على الأرض. يراقب هذا الفني المشهد الذي يجري على الشاشة ثم يقوم بتقليد أو تخليق الأصوات المطلوبة لهذا المشهد، حيث يتم تسجيلها مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681306,"arabic":"مولف الفولي","english":"Foley editor","french":null,"description":"المُوَلِّف الذي يقوم بتوليف مَسار الصوت الذي سَجل عليه فنان الفولي Foley artist أصوات حركات الجسم المختلفة، مثل وقْع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقات كعوبهم على الأرض، المطلوبة لمشهد معيَّن، وذلك تمهيدًا لضم هذا المَسار في صورتة النهائية إلى سائر مَسارات الصوت الخاصة بالفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681307,"arabic":"مولف الفولي","english":"Foley mixer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Foley editor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681308,"arabic":"مسجل الفولي","english":"Foley recordist","french":null,"description":"الفني الذي يقوم بتسجيل مَسار الصوت الذي سَجل عليه فنان الفولي Foley artist أصوات حركات الجسم المختلفة، مثل وقْع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقات كعوبهم على الأرض، المطلوبة لمشهد معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":681309,"arabic":"نوبة فولي","english":"Foley session","french":null,"description":"نوبة عمل يقوم خلالها فنان الفولي Foley artist بمحاكاة وتخليق أصوات حركات الجسم المختلفة، مثل وقْع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقات كعوبهم على الأرض، المطلوبة لمشهد معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":681310,"arabic":"ستديو الفولي","english":"Foley studio","french":null,"description":"الستديو الذي يستخدمه فنان الفولي Foley artist لأداء مهمته التي تتمثل في محاكاة وتخليق أصوات حركات الجسم المختلفة مثل وقْع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقات كعوبهم على الأرض، المطلوبة لمشهد معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":681311,"arabic":"مسارات الفولي","english":"Foley tracks","french":null,"description":"مَسارات الصوت التي سَجل عليها فنان الفولي Foley artist أصوات حركات الجسم المختلفة، مثل وقْع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقات كعوبهم على الأرض، المطلوبة لمشهد معيَّن، وهي المَسارات التي يتلقاها مُوَلِّف الفولي Foley editor لتوليفها، تمهيدًا لضمِّها في صورتها النهائية إلى سائر مَسارات الصوت الخاصة بالفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681312,"arabic":"تغيير البعد البؤري","english":"Follow focus","french":null,"description":"عملية دقيقة يقوم بها مساعد المصوِّر، بناء على قياسات يتم تحديدها وتسجيلها كتابة أثناء مرحلة بروفة الكاميرا. فمنذ لحظة دوران الكاميرا لتصوير لقطة واحدة وحتى توقفها عند نهاية اللقطة، تتغير، عدّة مرات أو بشكل متواصل، المسافة بين الكاميرا والشخصيات المشاركة في تلك اللقطة، وموضوعات المَنظر أو الديكور، بسبب حركة الكاميرا، أو حركة الشخصيات والموضوعات، أو بسبب الحركة المركَّبة، أي حركة الكاميرا وعناصر اللقطة من شخصيات وموضوعات، وهو ما يؤدي إلى خروج الأشخاص والموضوعات عن بؤرة العدسة. من هنا يجب أن يقوم مساعد المصوِّر بتعديل البُعد البؤري وتصحيحه بشكل متواصل، لضمان الحصول على صورة واضحة في جميع لحظات المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":681313,"arabic":"ضابط التبئير التتبعي","english":"Follow-focus control","french":null,"description":"معدّة ملحَقة بالعدسة، يَستخدمها المساعد الأول للمصوِّر والمعروف باسم ضابط التَبْئير Focus puller لتغيير البُعد البؤري أثناء الإلتِقاطة، من أجل الاحتفاظ بالموضوعات المتحركة في حالة من التَبْئير الكلي. ويضيف بعض مصنِّعي الكاميرات إلى هذه المعدّة ذراعًا صغيرة على هيئة حرف L، لتسهيل حركتها، ولإبعاد أصابع ضابط التَبْئير عن جسد العدسة بقدْر الإمكان.","page":null,"uri":null},{"id":681314,"arabic":"آلية تغيير البعد البؤري","english":"Follow focus mechanism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Follow-focus control، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681315,"arabic":"نظام تغيير البعد البؤري","english":"Follow focus system","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Follow-focus control، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681316,"arabic":"ميكروفون ملاحق","english":"Following microphone","french":null,"description":"ميكروفون فوق عربة صغيرة تتحرك بسهولة دون أن يصدر عنها صوت، ليظل الميكروفون على مسافة ثابتة من الشخصيات التي تتحرك داخل المشهد. يتطلب استخدام هذا الميكروفون المتحرك إجراء عدّة تدريبات وتجارب للتأكد من أنه لن يقع، في أي لحظة، بين الممثلين وإضاءة أي منهم.","page":null,"uri":null},{"id":681317,"arabic":"لقطة متابعة","english":"Follow shot (1)","french":null,"description":"لقطة تسجلها الكاميرا المحمولة على عربة الكاميرا أو الدوللي بينما هي تتحرك إلى الأمام Track in أو بينما تتحرك إلى الخلْف Track out لمواكبة حركة إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات. تتميَّز تلك اللقطة بسهولة الحركة ونعومتها، وعندما تكون حركتها إلى الأمام فإنها تساعد المُخرج على تركيز انتباه المُشاهد على شخص بعينه أو على حدث محدَّد أو على تفصيلة مهمة من تفاصيل المكان. أما اللقطة التي تتحرك فيها الكاميرا المحمولة على الدوللي إلى الخلْف فإنها تساعد على كشف مزيد من تفاصيل ومُكوِّنات المكان، وقد تُستخدم لتعكس وجْهة نظر إحدى الشخصيات أثناء حركتها، كما أنها يمكن أن تُستخدم بغرض توسيع مجال إدراك المُشاهد لطبيعة المكان.","page":null,"uri":null},{"id":681318,"arabic":"لقطة تتبع","english":"Follow shot (2)","french":null,"description":"لقطة تتبع خلالها الكاميرا حركة الموضوع وكأنها تراقبه أو تطارده، ويتحقق ذلك من خلال:\n• الحركة الفعلية التي تُعرف بلقطة التتبُّع Tracking shot.\n• الحركة الافتراضية التي تتحقق باستخدام العدسة المتغيِّرةِ البُعد البؤري، أي عدسة الزوم Zoom lens، بينما تكون الكاميرا ثابتة في موقعها فوق الحامل الثلاثي.\nونظرًا لاختلاف التأثير البصري للحركتَين، فإن اختيار إحداهما يتوقف على الغرض الدرامي أو التشكيلي الذي يسعى المُخرج إلى تحقيقه من خلال متابعة موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681319,"arabic":"كشاف متابعة","english":"Follow spot","french":null,"description":"كشّاف فوق حامل، يحركه أحد عمال الإضاءة، بحيث تظل البقعة الضوئية التي يرسلها مركَّزة على أحد موضوعات اللقطة أثناء حركته داخل المَنظر أو الديكور. لهذا السبب، يجب أن يتمتع هذا الكشّاف بالقدرة على إرسال الضوء إلى مسافة بعيدة، مع الاحتفاظ بقوته وتركيزه.","page":null,"uri":null},{"id":681320,"arabic":"كشاف متابعة","english":"Followspot light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Follow spot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681321,"arabic":"نهاية","english":"Foot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحدة من النهايتَين التاليتين:\n• نهاية لقطة أو مشهد أو نهاية الفيلم بأكمله.\n• نهاية قطعة من شريط فيلمي أو نهاية بَكرة كاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681322,"arabic":"مواد فيلمية","english":"Footage","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• طول الفيلم، مقدَّرًا بالقَدم، والقَدم الواحدة تساوي 30 سم تقريبًا.\n• عدد الأقدام التي استُخدمت لتصوير إلتِقاطة أو كَرّة واحدة، أو لتصوير الفيلم بكامله.\n• مواد فيلمية متنوِّعة.","page":null,"uri":null},{"id":681323,"arabic":"عداد الطول القدمي","english":"Footage counter","french":null,"description":"عدّاد يقيس، بالأقدام، طول الفيلم الذي مرَّ داخل الكاميرا، أو داخل الطابعة، أو داخل آلة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681324,"arabic":"الأرقام القدمية","english":"Footage numbers","french":null,"description":"سلسلة من الأرقام والحروف، كانت، حتى عام 1990، تُطبَع بطول حافة النسخة السالبة، من قياس 35 مم، على مسافة 12 إطارًا، أي على مسافة قَدم واحدة. وبعد عام 1990، أصبحت هذه السلسلة من الأرقام والحروف توضَع كل 64 إطارًا، مع إضافة رقم مساعد كل نصف قَدم. أما بالنسبة إلى النسخة السالبة من قياس 16 مم، فتوضَع هذه السلسلة كل 20 إطارًا، أي كل نصف قَدم، وكل 40 إطارًا، أي كل قَدم.\nتنتقل هذه السلاسل من الأرقام والحروف إلى النسخة الموجبة، مع الصور أثناء الطباعة، لتسهيل مراحل التوليف المختلفة، ولتسهيل عملية التطابُق بين نسخة العمل المكتملة، والنسخة السالبة، أثناء آخر مراحل عملية التوليف. في حالة تسجيل الصوت مباشرة أثناء التصوير، فإن تطابُق أرقام الحافة على كل من النسخة السالبة ومَسار الصوت المغناطيسي، تساعد المُوَلِّف على أداء مهامه.\nهناك نوعان من أرقام الحافة، الأول يُعرف بأرقام البصمة الكامنة Latent-image edge numbers، وهو لا يظهر إلّا بعد تظهير الفيلم، أما النوع الثاني فيُعرف بالأرقام المطبوعة بالحبر المرئي Visible-ink edge numbers. ورغم أن أرقام النوع الثاني، كما هو واضح من اسمها، تكون ظاهرة منذ البداية، فهي تصبح أكثر وضوحًا بعد تظهير الفيلم. وبالإضافة إلى أرقام الحافة التي يطبعها مصنِّعو الأفلام الخام على أفلامهم، فإن بعض المعامل تضيف على الأفلام التي تقوم بتظهيرها أرقام حافة خاصة بها، وتطبعها عادة بلون أصفر، للتمييز بينها وبين أرقام الحافة الأصلية.","page":null,"uri":null},{"id":681325,"arabic":"قدمشمعة","english":"Footcandle","french":null,"description":"صيغة مدمجة لكلمتَين هما \"قدم/شمعة\"، وهي وحْدة قياس شدّة استضاءة سطح دائري يبلغ طول قطره قدمًا واحدة، من مصدر إضاءة قوّتُه شمعة واحدة، يقع على بُعد قَدم واحدة من مركز الدائرة، علمًا بأن الحصول على القَدَمْشمعة يتم عن طريق قياس الضوء الساقط Incident light القادم من مصدر خارجي.\nمن ناحية أخرى، فإن قَدَمْشمعة واحدة تُعادل لومِن Lumen أو لمعة واحدة في القَدم المربَّعة، واللومِن وحْدة لقياس معدل تدفُّق الطاقة الضوئية، وهي تمثل الفيض الضوئي الساقط على مساحة تقدَّر بمتر مربَّع واحد، من مصدر ضوئي قوّتُه شمعة واحدة، تقع على مسافة متر طولي واحد، في مواجهة المتر المربَّع مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681326,"arabic":"قدملامبرت","english":"Footlambert","french":null,"description":"صيغة مدمجة لكلمتَين هما \"قدم/لامبِرت\"، وهي وحْدة قياس شدّة سطوع أو إشراقية سطح صافٍ مثل شاشة العرض السينمائي. وهنا يجب أن نلاحظ أن شدّة سطوع أو إشراقية الشاشة تتنوَّع بتنوُّع موقع مَن يتلقى هذه الإشراقية، أي بتنوُّع مواقع المشاهدين. وقد أثبتت التجارب أن شاشة العرض الجيدة يجب أن تصل درجة إشراقيتها إلى ما لا يقل عن خمسة عشر قَدَمْلامبِرت، عندما تتم عملية القياس من الثلث الخلفي لقاعة العرض، علمًا بأن القَدَمْلامبِرت الواحد يساوي لومِنًا Lumen واحدًا في القَدم المربَّع. واللومِن وحْدة لقياس معدل تدفُّق الطاقة الضوئية، وهي تمثل الفيض الضوئي الساقط على مساحة تقدَّر بمتر مربَّع واحد، من مصدر ضوئي قوّتُه شمعة واحدة، تقع على مسافة متر طولي واحد، في مواجهة المتر المربَّع مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681327,"arabic":"دليل النهاية","english":"Foot leader","french":null,"description":"قطعة من الفيلم الخالي من أيّ صور، تُضاف عند نهاية كل فصل من فصول الفيلم، أي عند نهاية كل بَكرة من بَكراته، حتى تضمن مرور الفيلم فوق بَكرات السحب المسنَّنة حتى النهاية دون اهتزاز ودون أن يفلت الفيلم من مكانه الصحيح.","page":null,"uri":null},{"id":681328,"arabic":"نوبة إجبارية","english":"Forced call","french":null,"description":"نوبة العمل، أو نوبة التصوير، التي يُدعى إليها العاملون في الفيلم قبل انقضاء فترة الراحة التي تعقب نوبة العمل السابقة، والتي تحدِّدها القوانين المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة بما لا يقل عن عشر ساعات ولا يتجاوز اثنتي عشرة ساعة. ورغم أن الشركة المنتِجة سوف يتوجب عليها مضاعفة أجور العاملين عند استدعائهم قبل مرور فترة الراحة، فهي كثيرًا ما تجد نفسها مجبَرة على تحمُّل تلك النفقات الإضافية المرتفعة إما لأسباب تتعلق بطبيعة ونظام العمل في موقع التصوير، أو بسبب الرغبة في تلافي أو الاستفادة من حالة معيَّنة من حالات الطقس.","page":null,"uri":null},{"id":681329,"arabic":"تغطية إجبارية","english":"Forced coverage","french":null,"description":"عملية يُقصد بها إصلاح أو تلافي عيب من عيوب التصوير التي تحول دون إتمام توليف مشهد معيَّن بالطريقة السليمة. يتم الإصلاح من خلال استبعاد الجزء الأكثر تَلَفًا من المشهد، واستبداله بلقطة واحدة أو لقطتَين على أكثر تقدير، يتم تصويرهما خصيصًا لذلك الغرض، وذلك كبديل ذي تكلفة معتدلة، يُغني عن إعادة تصوير المشهد المُعيب بأكمله.","page":null,"uri":null},{"id":681330,"arabic":"تظهير اضطراري","english":"Forced development","french":null,"description":"وضْع فيلم ما في محلول التظهير لفترة تزيد عن الفترة القياسية اللازمة لنوعية الفيلم الذي يجري تظهيره، أو زيادة درجة حرارة محلول التظهير عن الدرجة القياسية، بغرض تحسين مواصفات الصورة، خاصة إذا كان التصوير قد تم في ظروف إضاءة فقيرة، لذلك يكثر استخدام هذه العملية في الأفلام الإخبارية Newsreels والأفلام الوثائقية Ducumentary Film، حيث يجري التصوير في حالات كثيرة في أماكن لا يمكن التدخُّل في مواصفات الإضاءة الموجودة داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":681331,"arabic":"منظور مصطنع","english":"Forced perspective","french":null,"description":"إيهام بالعمق وبالبعد يتم تخليقه اصطناعيًّا لعلاج قصور المَنظر أو الديكور الذي يضطر صانعو الفيلم إلى بنائه بمقياس رسْم صغير بسبب ضيق المكان الذي يُبنى فيه. وتتمثل أبسط طُرق تخليق المنظور المصطنَع في رسْم الأجزاء الخلفية من المَنظر، أي الأجزاء الموجودة في العمق، بمقياس رسْم مختلف، بحيث تبدو صغيرة جدًّا، وهو ما يخلق الإحساس بوجودها على مسافة كبيرة من مقدمة المَنظر، فيخلق بالتالي امتدادًا غير حقيقي للمنظور.","page":null,"uri":null},{"id":681332,"arabic":"تحميض اضطراري","english":"Forced processing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Forced development، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681333,"arabic":"مقدمة","english":"Foreground","french":null,"description":"الجزء الأمامي من المَنظر أو المشهد، ولأنه الجزء الأكثر قربًا من المُشاهد، لذلك فإن الأحداث الأكثر أهمية يجب أن تجري داخله.","page":null,"uri":null},{"id":681334,"arabic":"حاجب المقدمة","english":"Foreground matte","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Female matte، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681335,"arabic":"موسيقى المقدمة","english":"Foreground music","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الموسيقى التي نسمعها بينما نشاهد مصدرها، كأنْ نستمع إلى مقطوعة موسيقية بينما نشاهد على الشاشة الفرقة الموسيقية وهي تؤديها، أو الراديو الذي يذيعها. تطلِق بعض المَراجع على هذه الموسيقى اسم الموسيقى المباشرة Direct music، أو الموسيقى ذات المصدر Source music.","page":null,"uri":null},{"id":681336,"arabic":"مستوي المقدمة","english":"Foreground plane","french":null,"description":"المُسْتوِي عمومًا هو مساحة من سطح ثنائي الأبعاد، تشغله صورة ما، ومن ثم فإننا نستطيع أن نتحدث عن مستويات أفقية وأخرى عمودية. المستويات الأفقية هي:\n• المقدمة.\n• الخلفية.\n• الموضوعات الموجودة في الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681337,"arabic":"مكملات المقدمة","english":"Foreground prop","french":null,"description":"الأدوات والمعدّات التي يستخدمها الممثلون أو الممثلون المساعدون الذين يتواجدون ويتحركون في مقدمة المَنظر أو الديكور. من أبرز هذه الأدوات، المسدسات، والخناجر، وسيوف المبارزة، وكُرات السلة أو القدم، وكُرات ومضارب التنس أو تنس الطاولة. تهدف هذه التسمية إلى التفريق بين هذه الأدوات والمُكمِّلات وأدوات ومُكمِّلات خلفية المَنظر، وهي تفرقة تتعلق بمشهد معيَّن في توقيت معيَّن، فما يُعَدّ من مُكمِّلات وأدوات الخلفية في مشهد ما، يمكن أن يصبح من مُكمِّلات وأدوات المقدمة في مشهد آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681338,"arabic":"إيرادات شباك التذاكر الخارجية","english":"Foreign box office","french":null,"description":"الإيرادات التي يحققها الفيلم نتيجة عرضه في دُور العرض السينمائي خارج البلد المنتِج، وهو مُصطلَح يمثل الوجه الآخر لمُصطلَح الإيرادات المحلية Domestic box office، الذي يُقصد به الإيرادات التي يحققها الفيلم نتيجة لعرضه في دُور العرض بالبلد المنتِج.","page":null,"uri":null},{"id":681339,"arabic":"توزيع خارجي","english":"Foreign distribution","french":null,"description":"بيع الفيلم في أسواق التوزيع السينمائي خارج حدود البلد المنتِج.","page":null,"uri":null},{"id":681340,"arabic":"فيلم أجنبي","english":"Foreign film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، في معظم الأحوال، نفس ما يُقصد بمُصطلَح Foreign-language film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681341,"arabic":"فيلم أجنبي اللغة","english":"Foreign-language film","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بشكل خاص في البلدان الناطقة باللغة الإنجليزية للإشارة إلى الأفلام التي تُنتَج في البلدان الناطقة بلغات أخرى. أما خارج حدود البلدان الناطقة بالإنجليزية، فإن استخدام هذا المُصطلَح يراد به الإشارة إلى الأفلام التي تُنتَج في سائر بلدان العالم.\nورغم وجود مُصطلَح مماثل هو \"الفيلم الأجنبي\"، فإن بعض المَراجع تفضِّل استخدام مُصطلَح \"الفيلم الأجنبي اللغة\"، وذلك من منطلق أن اللغة بالنسبة إلى الكثيرين هي معيار اعتبار الفيلم أجنبيًّا أو غير أجنبي.","page":null,"uri":null},{"id":681342,"arabic":"نسخة التوزيع الخارجي","english":"Foreign release","french":null,"description":"نسخة التصدير، وهي نسخة من الفيلم تُعدُّها الشركة المنتِجة داخل ستديوهاتها للتوزيع في أسواق بلد أجنبي. تتضمَّن عملية إعداد هذه النسخة تغيير لغة عناوين الفيلم وقائمة المشاركين فيه لتكون بلغة البلد الذي سوف تُصدَّر إليه النسخة، ودبلجة الحوار بلغة البلد المستورِد، أو إضافة ترجمة مكتوبة للحوار والتعليق بلغة هذا البلد أسفل الصورة، وفقًا لاحتياجات وطلبات مستورد الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681343,"arabic":"نسخة التوزيع الخارجي","english":"Foreign version","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Foreign release، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681344,"arabic":"تطويل الأبعاد","english":"Forelengthening","french":null,"description":"زيادة عمق المجال بشكل مبالَغ فيه، وهو ما يحدث عند استخدام عدسة منفرجة الزاوية Wide-angle lens. ورغم أن عين المُشاهد مدرّبة على التكيُّف مع مثل هذه المتغيِّرات، تظل هناك فرصة لاستغلال تلك المبالَغة لتحقيق مؤثِّر بصري معيَّن. فلأن هذه العدسة تبالغ في إظهار الأبعاد المكانية داخل المَنظر أو الديكور، ولأنها تظهر الموضوعات الموجودة في مقدمة الصورة في حجم أكبر من حجمها الطبيعي، بشكل شبه مفاجئ، لذلك فإن حركة الموضوع، في اقترابه من الكاميرا أو ابتعاده عنها، سوف تَظهر للمُشاهد أسرع بكثير مما هي عليه في الواقع.","page":null,"uri":null},{"id":681345,"arabic":"تضاؤل نسبي","english":"Foreshortening","french":null,"description":"مُصطلَح وفَدَ إلى عالم السينما قادمًا من عالم الفن التشكيلي، حيث يُقصد به تشكيليًّا، وفقًا لتعريف الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، \"الإيحاء بالعمق الفراغي والبُعد الثالث في سطح اللوحة، نتيجة لضمور أبعاد الأشياء وأحجامها شيئًا فشيئًا كلما أمعنّا عمقًا، وهي خدعة بصرية تضفي لونًا من ألوان الإيهام بامتداد ذلك العمق\". أما سينمائيًّا، فإن المقصود بالتضاؤل النسبي هو تقليل عمق المجال بشكل مبالَغ فيه، وهو ما يحدث عند استخدام عدسة طويلة البُعد البؤري Telephoto lens. وإذا كان التضاؤل النسبي عيبًا تفرضه طبيعة اللوحة التشكيلية المسطّحة، فإن هذا العيب يتحول على يد السينمائي المبتكِر إلى ميزة تُستغل لتحقيق أهداف محدَّدة. فبالرغم من أن عين المُشاهد مدرَّبة على التكيُّف مع مثل هذه المتغيِّرات وتعديلها لاإراديًّا، تظل هناك فرصة لاستغلال تلك المبالَغة لتحقيق مؤثِّر بصري معيَّن. فلأن المسافات تبدو مضغوطة أو مختزَلة، ولأن جميع الموضوعات، في مختلف مستويات الصورة تبدو كبيرة الحجم، فإن الموضوعات التي تتحرك مقتربة من الكاميرا أو مبتعدة عنها، تبدو وكأنها تتحرك مكانها، وأن خطواتها لا تأخذها بعيدًا عن موقعها.","page":null,"uri":null},{"id":681346,"arabic":"شكل","english":"Form","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الهيئة والقوام العامّان لمنطقة معيَّنة، في مقابل الجوهر والملمس واللون. في مجال السينما، فإن شكل الصورة لا يجب أن يكون مشبعًا من الناحية الجمالية فقط، بل يجب أن يكون، بالإضافة إلى ذلك، مُرضيًا من الناحية الوظيفية، بمعنى أنه يجسد حدثًا مرئيًّا، وينقل إلى المُشاهد إحساسًا معيَّنًا، ويزوِّده بقدْر من المعلومات. في هذه الحالة فقط، نستطيع أن نقول إن الشكل قد عزَّز المعنى. وهنا يجب أن نفرِّق بين شكلَين رئيسيين:\n– الشكل المقفل Closed form الذي ينقل إلى المُشاهد صورة قائمة بذاتها Self-contained image، تبدو كما لو كانت مقتطَعة من الواقع، معزولة عنه، لا امتداد لها خارج الإطار.\n– الشكل المفتوح Open form، وهو على العكس تمامًا من الشكل المقفل، ينقل إلينا صورة أكثر واقعية، وأكثر انتماء إلى العالم كما نعرفه وكما نحياه، حيث تبدو مُكوِّناتها وعناصرها وكأنها تستمد وجودَها من خارج الإطار، أو أنها تسعى إلى استكمال هذا الوجود خارجه.\n• الهيئة والقوام العامّان للفيلم بأكمله، وهو تعريف يصفه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بأنه أقرب إلى المفهوم التجريدي Abstract concept منه إلى الواقع الفوري أو اللحْظي Immediate reality. فالمُشاهد لا يرى الفيلم مرة واحدة، لكنه يراه على هيئة أجزاء تتوالى أمام عينيه، ومن ثم فإن عليه أن يخلق الإحساس بشكل هذا الفيلم بعد الانتهاء من مشاهدته، لهذا يظل المُخرج المدرك لطبيعة وآليات عمله مشغولًا طوال الوقت بكيفية تجميع وتركيب جزيئات الفيلم، أي لقطاته، وبما سوف يخلقه ذلك الترتيب من إحساس بشكل الفيلم، ينمو ويتطور في عقل المُشاهد طوال فترة المشاهَدة، وهو انشغال لا يقل عن انشغاله بالإحساس النهائي بشكل الفيلم، الذي يَخرج المُشاهد مشحونًا به فور انتهاء عملية المشاهَدة.\nغير أنني لا أرى أن الهيئة والقوام العامَّين للفيلم يتشكلان بالكامل أثناء المشاهَدة وبعدها، حيث أرى أن ما يحدث أثناء المشاهَدة هي عملية تأكيد، وأحيانًا نقْض، لبذرة الهيئة والقوام التي تم غرسُها في عقل المُشاهد قبل أن يبدأ عرض الفيلم، بل ربما قبل أن يخطو هذا المُشاهد إلى داخل قاعة العرض. فالمُشاهد، وأنا هنا أتحدث عن المُشاهد الواعي لا عن مُشاهد الصُدفة، يدخل إلى قاعة العرض مسلحًا بالأعمدة الرئيسية لعملية تحديد الشكل العام للفيلم، بمعنى أنه يدخل إلى القاعة وقد امتلك الحد الأدنى من المعطيات التي تكفي لمعرفة هذا الشكل أو التنبؤ به مسبقًا، وهي نفس المعطيات التي اتَخذ بناء عليها قراره بمشاهَدة الفيلم. من هذه المعطيات أو المعلومات:\n• الطابع الدرامي للفيلم، سواء كان تراجيديًّا أو كوميديًّا.\n• الصنف الفيلمي Film genre الذي ينتمي إليه الفيلم.\n• التجارب السابقة مع أفلام للمُخرج نفسه.\nويبقى أن نشير إلى الفارق بين مُصطلَحَين يخطئ البعض في اعتبار كل منهما مجرّد بديل لفظي للآخر، المُصطلَح الأول هو موضوع هذا المدخل أي الشكل، أما المُصطلَح الثاني فهو البنية أو البناء. فمُصطلَح البنية أو البناء، يشير إلى الطريقة التي تم بها بناء أو تجميع العمل، أو الطريقة التي يمكن إدراكه بها من منظور حيِّزي واحد، بينما يشير مُصطلَح الشكل إلى نوع من الإدراك الفني المرهف لكل من حركة العمل وتدفُّقه من البداية إلى النهاية، والترتيب العام لعناصره المنظورة والمُدرَكة.","page":null,"uri":null},{"id":681347,"arabic":"توازن شكلي","english":"Formal balance","french":null,"description":"صورة أو وحْدة مرئية تتميَّز عناصرها أو مُكوِّناتها بالترتيب المنتظِم والمتناغم. وفي حين يمثل التوازُن الشكلي شرطًا مهمًا للصورة السينمائية بشكل عام، فإنه يصبح الشرطَ الأساسي الذي لا غنى عنه في حالة اعتماد أسلوب عمل المُخرج على الصور ذات الشكل المغلق Closed form، حيث الصورة قائمة بذاتها Self-contained image، كما لو كانت مقتطَعة من الواقع، معزولة عنه، لا امتداد لها خارج الإطار. هذا التوازُن الشكلي هو الطابع الغالب لأفلام المُخرج الياباني الشهير أكيرا كوروساوا Akira Kurosawa، كما أنه يغلب على كثير من تكوينات ولقطات فيلم \"المومياء\" الذي أخرجه شادي عبد السلام عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":681348,"arabic":"توليف شكلي أو منتظم","english":"Formal editing","french":null,"description":"توليف يعتمد على تَساوي أطوال اللقطات إلى أقصى درجة ممكنة، وذلك بغرض خلْق إيقاع منتظِم وبطيء، يسيطر على الفيلم من بدايته إلى نهايته، وقد اشتهر المُخرج الفرنسي روبير بريسون Robert Bresson باستخدام هذا الأسلوب لخلْق إحساس خانق وكئيب في معظم أعماله، ومن بينها يوميات قس قروي Journal d’un curé de campagne الذي أخرجه عام 1951.","page":null,"uri":null},{"id":681349,"arabic":"الشكلية","english":"Formalism","french":null,"description":"وفقًا لتعريف الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، الشكلية هي \"نزعة فنية تنادي بتغليب الشكل الفني والقيَم الجمالية على ما في العمل الفني من فكر وخيال وشعور، مُرْهصة بنظرية الفن للفن، تلك النظرية الحديثة التي أخذت تُنافس نظرية المحاكاة التي نشأت مع نشوء الفن\".\nهي إذن نزعة تقدِّم الشكل على المضمون، بمعنى أنها معنية بالطريقة التي يقدِّم بها الفنان شيئًا ما، دون أن يعنيها ما هو هذا الشيء الذي يقدَّم، أو هي نزعة ترى الشكل هدفًا وغاية في حد ذاته، ومن ثم فهو يحمل في تكوينه المبرِّرات الجمالية لوجوده ولانفراده بالأهمية.\nفبينما يربط أصحاب نظرية المحاكاة بين الفن وبين التجربة الإنسانية على أرض الواقع، وبينما يرى هؤلاء أن الفن مرآة للحياة، يعكسها ويحاول تفسيرها في وقت واحد، فإن أصحاب النزعة الشكلية يرون أن الفن السوي يجب أن يكون مقطوع الصلة بالأفعال والأقوال التي تشكل تجاربَنا الواقعية. فالفن، كما ينقل عنهم عكاشة، عالم قائم بذاته، ومن ثم فهو غير مطالَب بتسجيل مُجْرَيات الحياة أو الأخذ عنها.\nوإذا كان تحقيق النزعة الشكلية أو ممارستُها في ميدان الفنون التشكيلية أمرًا سهلًا، فإن الأمر يختلف اختلافًا كبيرًا عندما نتحدث عن السينما، إذ يمكن الجزم بثقة بأنه يكاد لا يوجد فيلم روائي واحد يتسم بطابع شكلي بحت، وهو أمر يرجع إلى طبيعة السينما كفنّ قائم بذاته. فالسينما الروائية تعتمد اعتمادًا كبيرًا على عنصرَين مهمَين:\n• مطابقة الواقع المادي Replication of physical reality.\n• تمثيل شخصيات بشرية Representation of human characters.\nغير أن هذا لا يعني أن السينما مقطوعة الصلة بهذه النزعة تمامًا، أو أن الشكليين قد فشلوا في وضْع ولو بصمة صغيرة على جسدها المترامي الأطراف زمانيًّا ومكانيًّا. فقد نجح بعض أصحاب النزعة الشكلية في أن يجدوا لهم متنفسًا في الأفلام التجريبية Experimental Film، خاصة ما يُعرف منها بالأفلام التجريدية Abstract Film وما يُعرف بالسينما الخالصة Pure Cinema. كما وجد أصحاب النزعة الشكلية متنفسًا آخر في الأفلام الطليعية Avant-garde Film، خاصة ما كان منها معنيًّا بالشكل تمامًا، متجنبًا أية صورة من صور تمثيل الواقع، ومركِّزًا الاهتمام على تغيير وإعادة ترتيب وتركيب الأشكال المجردة.\nورغم تلك العلاقة الوثيقة بين النزعة الشكلية والأشكال غير التجارية، أو فلنَقُل غير الروائية من السينما، إلّا أن مُصطلَح الشكلية عندما يرد في سياق دراسة سينمائية، فإنه في معظم الأحوال يشير إلى فيلم روائي يفرض صانعُه على الواقعية، التي يجب أن تتسم بها معالجتُه الفيلمية للموضوع، قيَمًا ومعايير شكلية جمالية، تُفقد تلك الواقعية مظهرَها الأصلي ومميِّزاتها التقليدية، وتحوِّلها إلى شيء فريد وغير مألوف في مجال السينما الروائية، إلى كيان فني مختلف، يَستمد سِماته الرئيسية من عناصر الشكل التي فُرضت عليه، بأكثر مما يستمدها من موضوعه الرئيسي.\nوقد شغلت قضية الشكل سينمائيين كثيرين من جيل الروّاد، ولعل أبرز هؤلاء هو المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein الذي احتلت تلك القضية مساحة كبيرة من كتاباته النظرية ومن تطبيقات تلك الكتابات في كثير من أفلامه. غير أن الشكل بالنسبة إلى آيزنشتاين كان له على الدوام وظيفة فكرية وسيكولوجية، ولم يكن هدفًا في حد ذاته، بل كان \"وسيلة لتمديد وتطوير تأثير الأسلوب الذي يلتزم به الفيلم لإعادة تمثيل الواقع\". لذلك كان طبيعيًّا أن يصف منظِّرون كثيرون السينما السوفييتية بدءًا من العشرينيات من القرن العشرين بأنها كانت سينما ذات نزعة شكلية، لكنها الشكلية التي لم تطْغَ للحظة واحدة على المضمون، ولم تسبقه في الأهمية.","page":null,"uri":null},{"id":681350,"arabic":"نسق أو بنية","english":"Format","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حجْم الفيلم Film gauge، وهو مُصطلَح يُقصد به عرض الإطار الخاص بالصورة السينمائية مقدَّرًا بالمللمترات. وتتمثل القياسات التقليدية لعرض الصورة السينمائية في خمسة قياسات أساسية هي:\n– قياس 35 مم الأكثر انتشارًا في جميع أنحاء العالم، والأكثر استخدامًا في مجالات سينما المحترفين.\n– قياس 8 مم الذي طرحته شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak في الأسواق عام 1932.\n– قياس 16 مم الذي طرحته شركة إيستمان كوداك في الأسواق عام 1923 كبديل منخفض التكلفة للفيلم التقليدي قياس 35 مم.\n– قياس 65 مم، وهو فيلم سالب ظهر في الأسواق لأول مرة في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، ولم يستمر استخدامه على نطاق واسع إلّا لفترة قصيرة لا تتجاوز عشر سنوات.\n– قياس 70 مم، وهو أكبر أنواع الأفلام الموجبة اتساعًا وأعلاها جودة.\n• النسبة الباعية للفيلم Film aspect ratio، وهي الأرقام التي تحدِّد العلاقة النسبية بين بُعدَي الصورة السينمائية، أي عرض الصورة وارتفاعها. وقد جرى العُرف على أن يمثَّل الارتفاع بالرقم 1، بغضّ النظر عن مقدار هذا الارتفاع، وأن يمثَّل العرض برقم يحدِّد نسبةَ هذا العرض إلى الارتفاع، عِلمًا بأن ثبات الرقم الذي يعبِّر عن ارتفاع الصورة لا يعني ثباتَ ارتفاع الصورة في جميع الأحوال.\n• الشكل العام Generic form لعمل فني معيَّن، بمعنى أن يكون العمل تراجيديًّا أو كوميديًّا، وهو مُصطلَح يكثر استخدامه في مجال الدراما الإذاعية والتلفزيونية، ويقل استخدامه في مجال السينما.","page":null,"uri":null},{"id":681351,"arabic":"قطع بالشكل","english":"Form cut","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به القطْع المبني على التوافُق الشكلي، أي القطْع من لقطة إلى أخرى عندما يكون موضوع اللقطة الثانية يشبه موضوع اللقطة الأولى من حيث الشكل أو التكوين أو الموقع داخل حدود الإطار. هذا الأسلوب يساعد على سلاسة الانتقال من لقطة إلى أخرى، كما يوحي، بصريًّا، بوجود علاقة ما بين موضوعَي اللقطتَين.\nمن أشهر الأمثلة الكلاسيكية للقطْع المبني على التوافُق الشكلي، سلسلة التقطيعات بين مسيرة العمال وقِطَع الثلج التي تطفو على سطح النهر، في مشهد النهاية في فيلم الأم Mother الذي أخرجه المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin عام 1926.","page":null,"uri":null},{"id":681352,"arabic":"مزج بالشكل","english":"Form dissolve","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مزْج صورتَين منفصلتَين متشابهتَين من حيث الشكل. من النماذج التقليدية لذلك المزج، خروج الروح من الجسد أو عودة الروح إلى الجسد، أما أشهر تطبيقات ذلك النوع من المزج فقد قدمه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه عام 1960، عندما تحولت فتحة التصريف في قاع البانيو إلى عين البطلة التي تخلو من لمعة الحياة.","page":null,"uri":null},{"id":681353,"arabic":"أفلام التوليفة الجاهزة","english":"Formula film","french":null,"description":"فيلم يَستخدم عناصر روائية، وشخصيات نمطية، مستمَدة من أفلام أخرى سبقته، وحققت من خلال تلك المفردات أو العناصر نجاحًا تجاريًّا. ورغم أن البعض يرى أن الأفلام التي تنتمي إلى صنف فيلمي Film genre واحد هي أفلام ذات توليفة جاهزة، فهذا لا يحُول دون وجود أفلام ينطبق عليها هذا الوَصْف، دون أن تنتمي إلى نوعية فيلمية محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":681354,"arabic":"فيلم ذو توليفة جاهزة","english":"Formula movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Formula film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681355,"arabic":"حركة أمامية","english":"Forward action","french":null,"description":"حركة الكاميرا الموضوعة فوق عربتها إلى الأمام لمتابعة أو الاقتراب من شيء أو شخص يرغب المُخرج في تركيز انتباه المُشاهد عليه، كمؤقت قنبلة تقترب من لحظة الانفجار، أو وجه ممثل يوشك أن يهبّ من نومه فزعًا.","page":null,"uri":null},{"id":681356,"arabic":"جيئة وذهابا","english":"Forward-backward","french":null,"description":"نظام لدبْلَجة الصوت، يُستخدم لإحلال حوار مسجَّل بطريقة أفضل وفي ظروف أكثر ملاءمة من الحوار الأصلي الذي تم تسجيله أثناء التصوير. يَستمد هذا النظام اسمه من طريقة تنفيذه، فبدلًا من الاعتماد على الفيلم الدائري أو الفيلم المُتصِل Film loop الذي وُصِل طرفاه معًا، تسمح هذه الطريقة لمسجِّل الصوت بتشغيل شريطَي الصوت والصورة بطريقة \"رايح جاي\"، فكلما انتهى الشريطان أعادهما بسرعة إلى نقطة البداية مرة أخرى. لهذا السبب، تُطلِق بعض المَراجع على هذه الطريقة اسم الرقصة الشهيرة روك أند رول Rock and roll.","page":null,"uri":null},{"id":681357,"arabic":"إضاءة أساسية","english":"Foundation light","french":null,"description":"الإضاءة العامة التي تنتشر بقدْر متساوٍ في جميع أرجاء المَنظر أو الديكور، بحيث تحُول دون وجود أماكن أو أركان مظلمة في أيّ جزء من أجزائه. وعادة ما يسبق توزيعُ هذه الإضاءة، أو فرشُها، البدءَ في توزيع الإضاءة الخلّاقة التي تهدف إلى تأكيد أو إبراز جزء معيَّن من الديكور أو موضوع معيَّن من موضوعاته. كما أن هذه الإضاءة العامة، أو الأساسية، تسبق عمليةَ التوازُن الضوئي التي يتم من خلالها تصحيح ما قد تحدثه الإضاءة الخلّاقة من تأثيرات وظلال غير مرغوب فيها.","page":null,"uri":null},{"id":681358,"arabic":"مواد فيلمية جاهزة","english":"Found footage","french":null,"description":"لقطات أو مَشاهد تُستخدم في الفيلم دون أن تكون قد التُقطت خصيصًا من أجله، حيث يمكن أن تكون قد التُقطت لتكون جزءًا من فيلم سبقه، أو أن تكون قد التُقطت بغرض توثيق حدث مهم.\nمن أشهر اللقطات الجاهزة التي تُستخدم في السينما المصرية، لقطات الدبابات وهي تحاصر قصر عابدين في الثالث والعشرين من يوليو عام 1952، ولقطات الزعيم الراحل جمال عبد الناصر وهو يعلن تأميم قناة السويس، ولقطات لحظات عبور قناة السويس في السادس من أكتوبر عام 1973. وأعتقد أن اللقطات التي توثِّق أحداث ثورة الخامس والعشرين من يناير/كانون الثاني عام 2011 سوف تحتل مكانة بارزة بين المواد الفيلمية الجاهزة، خلال السنوات القادمة.\nفي الخارج، توجد شركات متخصصة في بيع حقوق استغلال هذه اللقطات، حيث تحتفظ تلك الشركات بثروة هائلة من المواد واللقطات الفيلمية الجاهزة، والمفهرَسة فهرسة تفصيلية دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":681359,"arabic":"أفلام اللقطات الجاهزة","english":"Found footage film","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أفلام طليعية Avant-garde Film أو أفلام تجريبية Experimental Film، يعتمد بناؤها بكامله، أو في معظمه، على مواد فيلمية لم ينتجها مُخرج الفيلم بنفسه، ولم تُنتَج لاستخدامها في هذا الفيلم، بل سبق وجودُها وجودَ الفيلم الجديد بفترة قد تمتد لسنوات. يعتمد صانع هذا الفيلم على عملية إعادة ترتيب لقطات المادّة الفيلمية التي يتعامل معها، وهو الأمر الذي يؤدي بالضرورة إلى تغيير المعاني التي تثيرها هذه اللقطات. من أشهر الأفلام التي تشكل نماذج من هذا النوع:\n– روز هوبارت Rose Hobart الذي أخرجه فنان الكولاج الأمريكي جوزيف كورنيل Joseph Cornell عام 1939، وهو فيلم سوريالي قصير، 19 دقيقة، عن الممثلة الأمريكية روز هوبارت التي يحمل الفيلم اسمها.\n– فيلم A Movie الذي أخرجه بروس كونِّر Bruce Conner عام 1958، وهو فيلم استَخدم فيه المُخرج اللقطات الجاهزة بأسلوب المونتاج الجدلي Dialectical Montage.\n• نوع فرعي من أفلام الرعب Horror Film، يعتمد بشكل كامل أو جزئي على لقطات فيلمية يُفترض أنه قد تم العثور عليها في موقع الأحداث، حيث تركها خلْفه بطل الفيلم الذي فُقِد في ظروف غامضة، ومن ثم فإن المُشاهد يفترض أن هذه اللقطات قامت بتصويرها إحدى أو بعض شخصيات الفيلم، رغم أنها صُورت خصيصًا للفيلم. ورغم أن هذا النوع من أفلام الرعب قد بدأ بفيلم محرقة أكَلَة لحوم البشر Cannibal Holocaust الذي أخرجه روجيرو ديوداتا Roggero Deodata عام 1980، فهو لم يكتسب الشهرة ولم ينل اعترافًا نقديًّا به كنوع فيلمي فرعي، إلّا عندما ظهر فيلم مشروع بلير ويتش Blair Witch Project الذي اشترك في إخراجه إدواردو سانشيز Eduardo Sanchez ودانييل ميريك Daniel Myrick عام 1999.","page":null,"uri":null},{"id":681360,"arabic":"فور إيز","english":"4As","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Associated Actors and Artists of America، أي رابطة ممثلي وفناني أمريكا. وهي المنظمة الأم أو المظلة التي تَجمع تسعة من الاتحادات أو النقابات المهنية الفنية، من أبرزها:\n• جمعية حقوق الممثلين Actors’ Equity Association.\n• الاتحاد الأمريكي لفناني الراديو والتلفزيون American Federation of Television and Radio Artists.\n• النقابة الأمريكية للفنانين الموسيقيين American Guild of Musical Artists.\n• النقابة الأمريكية لفناني المنوّعات American Guild of Variety Artists.\n• نقابة ممثلي السينما والتلفزيون Screen Actors Guild.\nيقع المقر الرئيسي للرابطة في مدينة نيويورك، وقد أسسها الاتحاد الأمريكي العام للعمال كحل للصراع الذي اشتعل بين اتحادٍ عمّالي قديم كان قد تم تأسيسه عام 1909 لتمثيل العاملين في المِهن الفنية والاستعراضية، ونقابةِ الممثلين الأمريكيين التي تم تأسيسها في أوائل عام 1919. وقد حَسم الاتحاد العام للعمال هذا الصراع أو التعارُض في تموز/يوليه 1919 بإعلان مولد الرابطة التي تُعرف اختصارًا باسم AAAA أو 4As. تُمثّل الرابطة المصالحَ الخاصة لأعضائها وترعاها، وتعمل على تسوية ما قد ينشب بينهم من خلافات ونزاعات، دون حاجة إلى تدخُّل القضاء في تلك النزاعات.","page":null,"uri":null},{"id":681361,"arabic":"رباعي الكاميرات","english":"Four-camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المشهد الذي استُخدمت في تصويره أربع كاميرات، بحيث سجلت كل منها ما يجري من زاوية تختلف عن زوايا الكاميرات الأخرى. وغالبًا ما يلجأ المُخرج إلى هذا الأسلوب لتصوير حدث لا يمكن إعادته لتصويره من عدّة زوايا، إما بسبب خطورته، أو بسبب ارتفاع تكلفة تنفيذه، مثل المَشاهد التي تتضمَّن حركات خطرة يقوم بها الممثل أو بديله أي الدوبلير، أو تلك التي تتطلب تفجير عدد كبير من السيارات.","page":null,"uri":null},{"id":681362,"arabic":"قاعدة الأقدام الأربعة","english":"Four-foot rule","french":null,"description":"نظام متبَع عند تصميم وتنفيذ دُور العرض السينمائي، يقضي بترْك مساحة خالية لا يقل عرضها عن أربعة أقدام، بين الصف الأول وشاشة العرض، لتسهيل مغادرة القاعة بسرعة في حالة الحريق.","page":null,"uri":null},{"id":681363,"arabic":"شهادة 14","english":"14-certificate","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح 14-rating، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681364,"arabic":"مصنف 14","english":"14-rating","french":null,"description":"تصنيف كَندي خاص بالأفلام السينمائية التي تُعرض في دُور العرض أو على شاشة التلفزيون أو تُطرح للبيع أو الإيجار في محلات الفيديو، وينص على ألّا يُسمح لمَن هم دون الرابعة عشرة من العمر بمشاهدة الفيلم إلّا بصحبة شخص بالغ.","page":null,"uri":null},{"id":681365,"arabic":"منظر رباعي الجدران","english":"Four-walled set","french":null,"description":"منظر مُقام في الستديو، له أربعة جدران بدلًا من ثلاثة كما هو معتاد عند بناء ديكور حجرة مثلًا. يتيح المَنظر أو الديكور الرباعي الجدران للمُخرج تحريك الكاميرا في أيّ اتجاه، ومتابعة الحركة المتواصلة لموضوع اللقطة في أرجاء المكان، دون اضطرار للتوقف وتحريك أحد الجدران، تمهيدًا لتغيير الزاوية. ومن البديهي أن هذا النوع من المناظر يحتاج إلى مساحة كافية، تسمح للشخصيات والكاميرا والفنيين بالحركة دون تعارُض أو تصادُم.","page":null,"uri":null},{"id":681366,"arabic":"استئجار المكان","english":"Four-walling","french":null,"description":"ترجمة تقريبية لمُصطلَح يُقصد به أحد أنظمة التوزيع السينمائي المستخدَمة في عدد من البلدان، في مقدمتها الولايات المتحدة. وفقًا لهذا النظام، يستأجر الموزِّع دار العرض من مالِكها مقابل مبلغ محدَّد، على أن يتحمل هو، أي الموزِّع، كافة نفقات عرض الفيلم غير المباشرة مثل الدعاية والإعلان، وإدارة شبّاك التذاكر، ونفقات العرض المباشرة مثل فاتورة الكهرباء وأجور عمال الدار، وفي مقابل ذلك فإن الموزِّع يحصل على كافة إيرادات شبّاك التذاكر منفردًا.","page":null,"uri":null},{"id":681367,"arabic":"شركة أفلام فوكس","english":"Fox Film Corporation","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي المستقلة الرئيسية في الولايات المتحدة، أسسها ويليام فوكس William Fox عام 1913 تحت اسم بوكس أوفيس أتراكشِنز Box Office Attractions، ثم منحها اسمه في عام 1915. وقد اقتصر دور الشركة في البداية على مِلْكية عدد من دُور العرض السينمائي في نيويورك، غير أنها لم تلبث أن دخلت ميدان الإنتاج السينمائي، في محاولة للهروب من سطوة شركة براءات الاختراعات السينمائية Motion Picture Patent Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية، شركات الإنتاج السينمائي الثماني الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية. وكان الهدف المعلَن لشركة براءات الاختراعات عند تأسيسها هو إيقاف الحرب الدائرة حول براءات الاختراعات السينمائية بين أعضائها، واحتكار جميع الأنشطة المتعلقة بعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض السينمائي، لهذا أسست هذه الشركة في عام 1910 الشركة العامة للسينما General Film Company لتتوَلّى منفردة مهمة توزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة.\nوقد قادت شركةُ أفلام فوكس الشركاتِ المستقلة في حربها ضد هذا الكيان الاحتكاري الذي كان يعيش سنواته الأخيرة، بل إنها قد عجَّلت بنهاية ذلك الكيان عندما أقامت دعوى قضائية ضده في عام 1913 استنادًا إلى قانون منْع الاحتكار.\nوبالإضافة إلى هذا الدور، لعبت شركة أفلام فوكس دورًا رياديًّا في تطوير أنظمة الصوت في الأفلام السينمائية، خاصة عندما قدمت النظام المتطور المعروف بنظام موفيتون الصوتي Movietone Sound System عام 1927.\nفي عام 1931، وبسبب عدد من الممارسات الإدارية الخاطئة، اضطر ويليام فوكس إلى التخلّي عن إدارة الشركة، وفي عام 1935 اندمجت الشركة مع شركة أفلام القرن العشرين Twentieth Century Pictures في كيان جديد يحمل حتى اليوم اسم شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century Fox.","page":null,"uri":null},{"id":681368,"arabic":"ثقب فوكس","english":"Foxhole","french":null,"description":"لقب يُطلَق على الثقوب الموجودة على جانبَي نسخة الفيلم المطبوعة بنظام سينماسكوب CinemaScope، والتي تحتوي على أربعة مَسارات مغناطيسية للصوت. يَستمد هذا الثقب اسمه من اسم شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، التي تُعَدّ الراعي الرئيسي لنظام سينماسكوب.","page":null,"uri":null},{"id":681369,"arabic":"إف بي إف","english":"FPF","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Frames per foot، أي عدد الإطارات في كل قَدم طولية من الفيلم. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681370,"arabic":"إف بي إس","english":"FPS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Frames per second، أي عدد الإطارات التي تمر أمام فتحة الكاميرا أو فتحة جهاز العرض خلال ثانية واحدة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681371,"arabic":"نظام الكسور","english":"Fractal system","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري، يُقصد به عملية تخليق موضوع مفرد يتكوَّن من عدّة عناصر متشابهة، مع قدْر من التغيُّرات أو الاختلافات المادية البسيطة. ومن أمثلة استخدام تلك العملية رسم منطقة بها عدد من الأشجار.","page":null,"uri":null},{"id":681372,"arabic":"نظام التقسيم","english":"Fractionalizing","french":null,"description":"نظام يمكن أن نطلِق عليه مُصطلَحًا عامّيًّا مثل البيع بالقطّاعي أو البيع بالمفرَّق. فوفقًا لهذا النظام، توزِّع الشركة المنتِجة للفيلم حقوق استغلاله على عدّة شركات، حيث يمكن أن تَمنح حق التوزيع الداخلي لشركة ما، بينما تمنح حق التوزيع الخارجي لشركة أخرى، أو أن تمنح حق التوزيع داخل كل بلد أو مجموعة من البلدان لشركة منفردة، بالإضافة إلى منح حقوق الفيديو وحقوق العرض على شاشات التلفزيون إلى شركات أخرى. بعض المَراجع تطلِق على هذا النظام اسم نظام التجزئة Segmentizing.","page":null,"uri":null},{"id":681373,"arabic":"إطار","english":"Frame (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الصورة المفردة من صور لقطة سينمائية، ويتم تعريف حجْم الإطار باستخدام عرض الفيلم Film gauge، الذي يشكل هذا الإطار جزءًا منه، مقدَّرًا بالمللمترات، حيث نقول إن حجْم هذا الإطار 8 مم، أو 16 مم، أو 35 مم، أو 65 مم، أو 70 مم.\n• الإطار الخارجي أو الحدود الخارجية للصورة السينمائية المعروضة على الشاشة، والتي تقابل الإطار المزخرف الذي يحيط باللوحة المرسومة. وهذا الإطار هو الذي يحدِّد النسبة الباعية للفيلم Film aspect ratio، أي النسبة بين ارتفاعه وعرضه.\n• كامل المساحة المستطيلة الشكل التي تحتلها الصورة، والتي تُعرض على الشاشة. وهنا يجب الإشارة إلى أن معظم الدراسات السينمائية عندما تَستخدم مُصطلَح إطار، إنما تعني لقطة منفردة تتكوَّن من سلسلة مترابطة من الصور.\n• عنصر أو عناصر صورية تحتل مقدمة الصورة وكأنها تحيط بالحدث الرئيسي أو بمنطقة الحدث الرئيسي لتشكل إطارًا للحدث أو لمنطقته.","page":null,"uri":null},{"id":681374,"arabic":"يضبط الإطار","english":"Frame (2)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• يحرك الكاميرا أو يعدِّل وضعها حتى يظل الحدث الذي يجري تصويره وحتى تظل الشخصيات المشاركة فيه داخل حدود الصورة الفيلمية.\n• يضبط وضْع فتحة جهاز العرض، لضبْط الصورة المعروضة، خاصة عندما يظهر الخط الفاصل بين إطار والإطار الذي يليه على الشاشة، ليزيح جزءًا من الإطار الأسفل إلى خارج حدود الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":681375,"arabic":"منطقة أو مجال الإطار","english":"Frame area","french":null,"description":"المساحة نِصف الدائرية، أو القوسية، التي تقع أمام الكاميرا والتي تستطيع العدسة استيعابها وتسجيل ما تتضمَّنه من مرئيات وحركة على الصورة المستطيلة الأبعاد التي تُعرف سينمائيًّا بالإطار. ويعتمد حجْم هذه المنطقة على كل من البُعد البؤري للعدسة والمسافة بين الكاميرا والموضوع الذي يجري تصويره.\nتتنوَّع تسمية تلك المنطقة بتنوُّع المَراجع السينمائية، حيث تُطلَق عليها أسماء متعدِّدة مثل منطقة الحدث Action area، مجال الرؤية Field of view، أو مجال اللقطة Shot area.","page":null,"uri":null},{"id":681376,"arabic":"تكبير الإطار","english":"Frame blowup","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Frame enlargement، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681377,"arabic":"ذاكرة مؤقتة للصور","english":"Frame buffer","french":null,"description":"هكذا يترجمها تيسير الكيلاني في \"معجم الكيلاني لمُصطلَحات الكومبيوتر والإنترنت\"، ويصفها بأنها \"أحد أجزاء ذاكرة إظهار الحاسب، التي تحوي مُكوِّنات صورة شاشة وحيدة فقط\".","page":null,"uri":null},{"id":681378,"arabic":"تكوين الإطار","english":"Frame composition","french":null,"description":"تعبير يُقصد به استخدام المُخرج لمجموعة من العناصر أو الأدوات الفيلمية، بشكل واع ومدروس، لتحقيق أغراض درامية أو شكلية. من أبرز هذه العناصر:\n• الضوء والظلمة.\n• الألوان.\n• حركة الكاميرا.\n• زاوية الكاميرا.\n• توزيع الشخصيات والموضوعات داخل الإطار.\nوهنا نؤكد على أن المُخرج لا يتعامل مع الإطار الواحد باعتباره وحْدة تكوينية مستقلة فقط، بل وباعتباره جزءًا من سياق لا يضم لقطة واحدة بل لقطات متتالية.\nيلعب التكوين دورًا مهمًا في التأثير على الطريقة التي يقرأ بها المشاهدون ما يجري أمامهم على الشاشة، كما يلعب دورًا مهمًا في تحديد المعاني التي يستنبطونها مما يرونه، وفي تحديد استجاباتهم الانفعالية تجاه الشخصيات والأحداث. أما من الناحية الشكلية، فإن التكوين في الإطار السينمائي يشترك مع التكوين في اللوحة المرسومة في أمرَين:\n• يعتمد التكوين على الكُتَل والأشكال والتوازُن والخطوط والإيقاع والألوان والنسيج والضوء والظلمة.\n• يعمل التكوين على التغلُّب على الطبيعة المسطّحة للصورة ذات البُعدَين، ويعمل على خلْق الإيهام بوجود عمق أو بُعد ثالث للإطار، وذلك من خلال حُسن تنظيم مُكمِّلات المقدمة والوسط والخلفية.\nيعتمد تأثير عناصر التكوين في إطار سينمائي على عدّة عوامل نفسية وخبراتية لا تختلف كثيرًا من مُشاهد إلى آخر، فالمناطق أو الأجسام المُضاءة تجذب العين قبل المناطق المظلمة، وشخص يقف منفردًا في مواجهة كتلة من البشر سوف يحظى باهتمام أكبر، كما أن الشخصية المتحركة سوف تسرق الاهتمام من الشخصيات الساكنة. وبسبب الطبيعة الحركية Kinetic nature للسينما فإنه من النادر أن يكون تكوين الإطار السينمائي ساكنًا، ومن ثم فإن التأثيرات السيكولوجية لذلك التكوين تظل في حالة من التدفُّق الدائم.","page":null,"uri":null},{"id":681379,"arabic":"عداد الإطارات","english":"Frame counter","french":null,"description":"جزء من عدّاد طول الفيلم يختص بإظهار عدد الإطارات التي تمر أمام الفتحة في كل قدم، ويتوقف هذا العدد على عرض أو اتساع الفيلم Film gauge، وذلك على النحو التالي:\n• في حالة الفيلم من قياس 8 مم العادي، يمر أمام الفتحة 80 إطارًا في كل قدم.\n• في حالة الفيلم من قياس 8 مم سوبر، يمر أمام الفتحة 72 إطارًا في كل قدم.\n• في حالة الفيلم من قياس 16 مم، يمر أمام الفتحة 40 إطارًا في كل قدم.\n• في حالة الفيلم من قياس 35 مم، يمر أمام الفتحة 16 إطارًا في كل قدم.\n• في حالة الفيلم من قياس 70 مم، يمر أمام الفتحة 12 إطارًا في كل قدم.","page":null,"uri":null},{"id":681380,"arabic":"إطار إلى الأسفل","english":"Frame down","french":null,"description":"عملية يقوم بها عامل كابينة العرض عندما تقطع الشاشةُ الجزءَ السفلي من الإطار، بمعنى ألّا يظهر هذا الجزء، أو أن يظهر أسفل الشاشة متخطيًا حدَّها القاعدي، بينما يظهر على الشاشة الخط الأسود الذي يفصل الإطار المقطوع عن الإطار الذي يسبقه. لإصلاح ذلك العيب، يقوم عامل العرض بتحريك نافذة الجهاز بمقدار إطار واحد إلى أسفل، حتى يضع الإطار في موضعه الصحيح في منتصف الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":681381,"arabic":"مكبرة الإطار","english":"Frame enlargement","french":null,"description":"صورة تمّ الحصول عليها عن طريق تكبير وطباعة إطار مُقتطَع من النسخة السالبة للقطة سينمائية وليس باستخدام كاميرا فوتوغرافية. وتتميَّز هذه الصورة بأنها تعبّر بدقة وصدق عن أداء الممثلين التعبيري والحركي أثناء التصوير. أما استخدامات هذه الصورة فلا تختلف كثيرًا عن استخدامات الصورة الفوتوغرافية التي تسجل لحظة من حدث ما Action photo.","page":null,"uri":null},{"id":681382,"arabic":"ممسك الإطارات","english":"Frame grabber","french":null,"description":"هكذا يترجمها تيسير الكيلاني في \"معجم الكيلاني لمُصطلَحات الكومبيوتر والإنترنت\". ومُمسِك الإطارات، أو مُرَقْمِن الفيديو Video digitizer كما تطلِق عليه بعض المراجع، أو ملتَقِط الفيديو Video capture كما تطلِق عليه مراجع أخرى، هو جزء من أجزاء الكومبيوتر يقوم بسحْب الصور من شريط الفيديو، وتحويلها إلى أكواد رقمية، وتخزينها داخل الكومبيوتر حيث يجري معالجتها رقميًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681383,"arabic":"خط الإطار","english":"Frame line","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح أمريكي يُقصد به التأطير أو ضبْط الإطار، ومن ثم فهو بديل للمُصطلَح البريطاني Framing الذي يدل على المعنى نفسه.\n• واحد من الخطوط العرضية التي تفصل بين الإطارات المتعاقبة، حيث يقع كل إطار بين خطَين من هذه الخطوط، واحد فوق الإطار والآخر أسفله.","page":null,"uri":null},{"id":681384,"arabic":"ضوضاء خطية","english":"Frame-line noise","french":null,"description":"ضوضاء يسمعها المُشاهد عندما يخطئ عامل كابينة العرض في تركيب الفيلم بشكل صحيح، مما يؤدي إلى ابتعاد مَسار الصوت البصري عن مصدر الضوء الخاص به بنسبة يسيرة.","page":null,"uri":null},{"id":681385,"arabic":"ضابط الإطار","english":"Frame puller","french":null,"description":"جزء من جهاز العرض السينمائي، يحركه عامل كابينة العرض فيتحرك شبّاك الجهاز إلى أسفل أو إلى أعلى بمقدار إطار واحد أو أقل من إطار، لضبْط موقع الفيلم عند مركز شاشة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":681386,"arabic":"مؤطر","english":"Framer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Frame puller، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681387,"arabic":"معدل التأطير","english":"Frame rate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Frames per second، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681388,"arabic":"إطار/قدم","english":"Frames per foot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عدد الإطارات في كل قَدم طولية من الفيلم، والتي تختلف باختلاف عرض أو اتساع الفيلم Film gauge:\n• الفيلم من قياس 8 مم العادي يحتوي على 80 إطارًا في كل قَدم.\n• الفيلم من قياس 8 مم سوبر يحتوي على 72 إطارًا في كل قَدم.\n• الفيلم من قياس 16 مم يحتوي على 40 إطارًا في كل قَدم.\n• الفيلم من قياس 35 مم يحتوي على 16 إطارًا في كل قَدم.\n• الفيلم من قياس 70 مم يحتوي على 12 إطارًا في كل قَدم.","page":null,"uri":null},{"id":681389,"arabic":"إطار/ثانية","english":"Frames per second","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عدد الإطارات التي تمر أمام فتحة الكاميرا أو فتحة جهاز العرض خلال ثانية واحدة. وفي هذا المجال، نستطيع أن نرصد ثلاثة معدّلات قياسية:\n• 16 إطارًا في الثانية، وهي السرعة القياسية للفيلم الصامت.\n• 24 إطارًا في الثانية، وهي السرعة القياسية للفيلم الناطق.\n• 30 إطارًا في الثانية، وهي السرعة التي تسمح بنقل الفيلم إلى وسيط فيديوي مباشرة.\nهذا بالطبع بالإضافة إلى حالات التصوير الخاصة التي تتطلب استخدام سرعات عالية أو بطيئة، وفقًا لرؤية مُخرج الفيلم، ومع اختلاف السرعات عند التصوير، فإن سرعة العرض تبقى ثابتة عند 24 إطارًا في الثانية، فيما عدا حالة النقل من الفيلم إلى الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":681390,"arabic":"تخزين الإطار","english":"Frame store","french":null,"description":"مُصطلَح كومبيوتري يعني حرفيًّا تخزين إطار واحد أو صورة واحدة في ذاكرة الكومبيوتر، غير أن المُصطلَح فعليًّا يشير إلى تخزين مجموعة أو سلسلة من الصور أو الإطارات في ذاكرة الكومبيوتر، وهو المعنى نفسه الذي تعبِّر عنه مُصطلَحات أخرى مثل تخزين الصفحة Page store، أو تخزين صورة ثابتة Still store.","page":null,"uri":null},{"id":681391,"arabic":"إطار إلى أعلى","english":"Frame up","french":null,"description":"عملية يقوم بها عامل كابينة العرض عندما تقطع الشاشةُ الجزءَ العلوي من الإطار، بمعنى ألّا يظهر هذا الجزء، أو أن يظهر أعلى الشاشة متخطيًا حدَّها العلوي، بينما يظهر على الشاشة الخط الأسود الذي يفصل الإطار المقطوع عن الإطار الذي يليه. لإصلاح ذلك العيب، يقوم عامل العرض بتحريك نافذة الجهاز بمقدار إطار واحد إلى أعلى، حتى يضع الإطار في موضعه الصحيح في منتصف الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":681392,"arabic":"تأطير أو ضبط الإطار","english":"Framing","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية ترتيب الموضوعات داخل الإطار استعدادًا لتصوير اللقطة.\n• عملية الضبط الرأسي لجهاز العرض حتى لا تظهر الخطوط الفاصلة بين الإطارات على الشاشة أثناء عرض الفيلم.\n• عملية ضبْط موقع موضوع ما داخل الصورة بحيث يكون مؤطرًا أو محاطًا بموضوعات أخرى بحيث تسهم في إبرازه ولفْت الانتباه إليه، كأنْ يقع ذلك الموضوع في منتصف الصورة بينما تحتل المقدمة موضوعاتٌ لا ملامح تفصيلية لها، مثل شخصية أو أكثر تنظر في اتجاه الموضوع المُراد إبرازه بينما يحتل ظهرُها، ككتلة صماء، مقدمةَ الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681393,"arabic":"السينما الحرة","english":"Free Cinema","french":null,"description":"حركة سينمائية وثائقية Documentary بريطانية ظهرت في أواخر الخمسينيات من القرن العشرين، لكنها لم تعمر طويلًا، رغم أنها كانت مدعومة من معهد الفيلم البريطاني British Film Institute. وقد نشأت هذه الحركة، كما يعترف بذلك ليندساي آندرسون Lindsay Anderson، أحد مؤسسيها، نتيجة للانفجار الثقافي والاجتماعي الذي أحدثته مسرحية جون أوزبورن John Osborne الشهيرة أنظر إلى الخلف بغضب Look Back in Anger عام 1965.\nأما آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فيرى أن ظهور تلك الحركة كان بمثابة رد فعل طبيعي تجاه الأفلام الروائية والأفلام الوثائقية التقليدية التي كانت تسيطر على الإنتاج السينمائي البريطاني في تلك الحقبة، حيث سعى مُخرجو هذه الحركة إلى تقديم صورة للحياة غير الدرامية للبشر العاديين الذين تحاصرهم الحاجة وعجْز المجتمع عن توفير ما يحتاجونه، دون اللجوء إلى تحليل مؤسسات ذلك المجتمع ومناقشة أدوارها ومسؤولياتها، كما كان معتادًا من الوثائقيين البريطانيين في ذلك الوقت.\nورغم قِصَر عمر هذه الحركة، يفرد لها الناقد السينمائي جون كاوغي John Caughie مساحة مهمة من كتابه دليل السينما البريطانية والأيرلندية The Companion to British and Irish Cinema الذي صدر في لندن عام 1996، حيث يقول إن هذه الحركة تكوّنت من خلال ستة برامج سينمائية عرضت أفلامها على شاشة دار العرض القومية National Film Theatre، خلال الفترة من عام 1956 إلى عام 1959. ويضيف أن هذه البرامج قدمت نوعية مختلفة من السينما، سينما حَرِصَ صانعوها على التعامل الحميمي والشاعري مع الواقع، بدلًا من الاستسلام لهذا الواقع أو تزييفه كما كانت تفعل السينما الروائية، وبدلًا من التوقف عنده بالنقد والتحليل الأيديولوجي كما كانت تفعل السينما الوثائقية آنذاك.\nالبرامج الستة التي أشار إليها كاوغي بدأت بثلاثة أفلام عُرضت في شباط/فبراير عام 1956، وهي:\n• أوه أرض الأحلام O Dreamland الذي أخرجه ليندساي آندرسون. كان آندرسون قد أتم فيلمه عام 1953، ليظل الفيلم على الأرفف ثلاث سنوات كاملة يبحث عن فرصة عرض، رغم أن طوله لا يتجاوز 12 دقيقة.\n• ماما لا تقبلي Momma Don’t Allow الذي اشترك في إخراجه كل من كارِلْ رايز Karel Reisz وطوني ريتشاردسون Tony Richardson، وقد بقي الفيلم سنة كاملة منتظرًا فرصة عرض.\n• معًا Together الذي أخرجته لورِنزا مازيتّي Lorenza Mazzetti.\nومن المفارقات الغريبة التي يرصدها جون هيل John Hill في كتابه الجنس، الطبقة، والواقعية: السينما البريطانية Sex, Class, and Reality: British Cinema، الذي نُشر في لندن عام 1986، أن معظم الأفلام الروائية التي أخرجها مُخرجو السينما الحرة جاءت أفلامًا واقعية.\nولكن، ماذا خلّفت السينما الحرة وراءها؟ نقّاد كثيرون يرون أنها لم تخلِّف وراءها شيئًا يُذكر، ومن ثم فإنهم يرفضون بشدّة الرأي الذي تتبنّاه قلة من النقّاد، والذي يرى أن الموجة الجديدة البريطانية British New Wave التي بدأت بفيلم أنظر إلى الخلف بغضب الذي أخرجه طوني ريتشاردسون عام 1959، هي نتاج لتلك السينما، حيث ترى تلك الأغلبية أن الموجة الجديدة البريطانية كانت نتاجًا للتيارات الأدبية والمسرحية التي كانت سائدة آنذاك. بين هذَين النقيضَين، يبرز موقف وسط، تتبناه سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، حيث ترى أن الموجة البريطانية الجديدة نشأت عند نقطة التقاء الاتجاهات الأدبية الجديدة مع السينما الحرة.","page":null,"uri":null},{"id":681394,"arabic":"وحدة فريد","english":"Freed Unit","french":null,"description":"وحْدة إنتاجية تابعة لشركة مترو غولدوين ماير MGM، تستمد اسمها من اسم الشاعر الغنائي والمنتِج الأمريكي الشهير آرثر فْريد Arthur Freed، وهي الوحْدة التي أنتجت مجموعة من الأفلام الموسيقية Musicals التي يعتبرها نقّاد ومؤرخو السينما أفضل ما أُنتج من أفلام هذا الصنف الفيلمي Film genre على الإطلاق. ومن بين هذه الأفلام:\n• قابلني في سانت لويس Meet me in St. Louis الذي أخرجه فينسنت مينيللي Vincente Minnelli عام 1944.\n• أمريكي في باريس An American in Paris الذي أخرجه مينيللي أيضًا عام 1951.\n• الغناء تحت المطر Singin’ in the Rain الذي أخرجه جين كيلي Gene Kelley وستانلي دونِن Stanley Donen عام 1952.\nوقد عاش آرثر فْريد من خلال تعامله مع شركة مترو غولدوين ماير رحلة فنية طويلة، نرصد أبرز محطاتها فيما يلي:\n• بدأ عمله مع مترو غولدوين ماير عام 1929، عندما كتب أغاني أول فيلم موسيقي تنتجه الشركة وهو فيلم لحن برودواي The Broadway Melody الذي أخرجه هارّي بومونت Harry Beaumont.\n• في عام 1939، عمل كمنتِج مساعد في فيلم ساحر أُوز The Wizard of Oz الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming.\n• وفي العام نفسه، أصبح آرثر فْريد المنتِج الوحيد للشركة، وكان أول فيلم ينفرد بإنتاجه هو فيلم فتيات مسلّحات Babes in Arms الذي أخرجه بوسبي بيركلي Busby Berkeley.\n• أما آخر أفلامه فكان ضوء في الساحة Light in the Piazza الذي أخرجه غاي غرين Guy Green عام 1962.\n• وفي عام 1970، ترك آرثر فْريد العمل مع مترو غولدوين ماير نهائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681395,"arabic":"إثبت","english":"Freez!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج إلى الممثل، أو إلى مجموعة الممثلين المشاركين في مشهد ما، طالبًا منهم البقاء ساكنين تمامًا لفترة محدَّدة، بينما تواصل الكاميرا دورانها، أو ريثما تغيِّر الكاميرا وضْعها لتتخذ زاوية رؤية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":681396,"arabic":"إطار ثابت أو مجمد","english":"Freeze frame","french":null,"description":"إطار واحد يُطبع بشكل متكرِّر على نسخة بديلة من الفيلم، حتى تبدو اللقطة المعروضة وكأنها تتضمَّن حركة قد تجمدت لفترة من الزمن يحدِّدها صانع الفيلم وفقًا لحاجته الدرامية أو الشكلية. فالإطار الثابت أو الساكن يمكنه أن يؤكد على معنى أو مفهوم معيَّن يرغب المُخرج في نقله إلى المُشاهد. وهو ما فعله المُخرج الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut في آخر فيلمه الضربات الأربعمائة Les quatre cents coups الذي أخرجه عام 1959، فالصورة الساكنة أو المجمّدة للطفل الصغير على الشاشة وتَشابُهها مع صورة صحافية وصورة السفّاح توحي بشكل غير مباشر بما ينتظر الطفل من مستقبل مظلم.","page":null,"uri":null},{"id":681397,"arabic":"طباعة الإطار الجامد","english":"Freeze frame printing","french":null,"description":"استخدام طابعة بصرية لطباعة إطار واحد بشكل متكرِّر على نسخة بديلة من الفيلم، حتى تبدو اللقطة المعروضة وكأنها تتضمَّن حركة قد تجمدت لفترة من الزمن يحدِّدها صانع الفيلم وفقًا لحاجته الدرامية أو الشكلية.","page":null,"uri":null},{"id":681398,"arabic":"علم فرنسي","english":"French flag","french":null,"description":"ساتر صغير معلّق على ذراع سهلة التعديل والتحريك، يمكن تعليقها في أيّ مكان من المَنظر أو الديكور بغرض حجْب إضاءة كشّاف ما عن منطقة معيَّنة من المَنظر، وتظليلها.","page":null,"uri":null},{"id":681399,"arabic":"السينما الانطباعية الفرنسية","english":"French impressionist cinema","french":null,"description":"الانطباعية مُصطلَح دخل عالم السينما قادمًا من عالم الفنون التشكيلية، حيث يُطلَق في الأساس على حركة تشكيلية نشأت وازدهرت في فرنسا في نهاية القرن التاسع عشر، فأشاعت موجة من التحرر في الفن، على حد تعبير الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، حيث يقول إن فناني هذه الحركة \"هجروا المراسم مؤْثرين تسجيل الانطباعات المرئية المتغيِّرة ونقلها عن الطبيعة مباشرة في الخلاء والبراح، فتألقوا في إبراز أثر الضوء\".\nأما سينمائيًّا، فقد استُخدم هذا المُصطلَح لوَصْف أسلوب سينمائي ظهر في فرنسا خلال العشرينيات من القرن العشرين، على يد مجموعة من المُخرجين الذين كانوا يسعون، من خلال أفلامهم القليلة، إلى التوظيف الفني الخلّاق لمفردات اللغة السينمائية من أضواء وظلال ودرجات تَبْئير مختلفة وزاوية الكاميرا وأسلوب التوليف من أجل الابتعاد عن التسجيل الواقعي Realistic recording للحدث وخلْق انطباع ذاتي Subjective impression فوري لدى المُشاهد. ربما لذلك يندر أن نصادف مُصطلَح السينما الانطباعية دون أن يكون منسوبًا إلى السينما الفرنسية.\nمما تَقدم نستطيع أن نحدِّد أبرز معالم الاختلاف بين الانطباعية والتعبيرية Expressionism، اللتين يخلط البعض بينهما أحيانًا، غير منتبهين إلى أن الانطباعية لا تذهب في ابتعادها عن الواقع إلى ما تذهب إليه التعبيرية من تشويه متعمَّد لهذا الواقع، بغرض خلْق رؤية ذاتية تعبِّر عن عقل مفرط الحساسية Hypersensitive، أو مشوَّش Deranged. ووفقًا لهذا التعريف نستطيع أن نقول إن أبرز مُخرجي السينما الانطباعية هم:\n• جيرمين دولاك Germaine Dulac التي أخرجت فيلم حُمّى Fièvre عام 1921، وفيلم مدام بوديه المبتسمة La souriante madame Beudet عام 1922.\n• جان إبستان Jean Epstein الذي أخرج فيلم قلب مخلِص Coeur fidèle عام 1923.\n• أبِل غانس Abel Gance الذي أخرج فيلم العجلة La roue عام 1923.\n• مارسيل لِربييه Marcel L’Herbier الذي أخرج فيلم غير البشرية L’inhumaine عام 1923.\nوقد أثار مُصطلَح السينما الانطباعية الفرنسية جدلًا نقديًّا كبيرًا منذ البداية، ففي حين يسعى ناقد مثل دايفيد بوردويل David Bordwell، صاحب كتاب السينما الانطباعية الفرنسية French Impressionist Cinema الذي نُشر عام 1980، إلى إثبات أن هذه الأفلام تشترك معًا في مجموعة من السِمات الجمالية، الأمر الذي يجعل منها صنفًا فيلميًّا Film genre مستقلًا، فإن ناقدًا آخر هو ريتشارد أبِل Richard Abel، صاحب كتاب French Cinema: The First Wave 1915-1929 أي السينما الفرنسية: الموجة الأولى 1915-1929 الذي نُشر عام 1984، يرفض تلك المحاولات تمامًا ويؤكد أن ما يجمع بين هذه الأفلام، أو بين صانعيها، هو مجرد الرغبة المشتركة في استكشاف عمليتَي التمثيل Representation والتعبير Signification في معالجة الفيلم الروائي.\nأما ما يزيد هذا الجدل غرابة فهو أن مارسيل لِربييه الذي يُعَدّ واحدًا من أبرز رموز هذه الحركة كان قد أعلن بوضوح: \"لا أحد منّا، دولاك، إبستاين، ديلوك، ولا أنا، له نفس النظرة الجمالية، لكن لدينا جميعًا هدف مشترك وهو أن نستكشف هذه الخصوصانية السينمائية Cinematic specifity الشهيرة\". وديلوك الذي ذكره لِربييه هنا هو الناقد والمُنظِّر لوي ديلوك Louis Delluc. وقد أورد تلك العبارة إيان إيتكِن Ian Aitken في كتاب نظرية ونقد الفيلم الأوروبي: مقدمة نقدية European Film Theory and Criticism: A Critical Introduction، الذي نشرته جامعة أدنبره Edinburgh University عام 2001.","page":null,"uri":null},{"id":681400,"arabic":"الموجة الجديدة الفرنسية","english":"French new wave","french":null,"description":"ظهر مُصطلَح الموجة الجديدة لأول مرة عام 1957، من خلال الموضوعات الصحافية التي كانت تتابع وتراقب التغيُّرات التي كانت تحدث في المجتمع الفرنسي نتيجة لحركات الشباب. غير أن استخدام المُصطلَح لم يلبث أن أصبح قاصرًا على الحركة السينمائية التي ولدت عام 1958 ووصلت إلى ذروتها عام 1962، وهي الحركة المعروفة باللغة الفرنسية باسم La Nouvelle Vague والتي تميَّزت بقدْر كبير من الابتكار على المستويَين الموضوعي والتقني.\nالموجة الجديدة الفرنسية، التي ولدت نتيجة لأعراض الاحتضار التي كانت تعاني منها السينما الفرنسية التجارية، نشأت على يد مجموعة من عشاق فن السينما الذين كانوا قد بدأوا حياتهم العملية بكتابة خواطر وتحليلات نقدية في مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma، متأثرين بالنظريات النقدية التي كان يطرحها الناقد الفرنسي أندريه بازان André Bazin، أبرز مؤسسي المجلة.\nضمّت تلك المجموعة شبابًا مثل فرانسوا تروفو François Truffaut وجان لوك غودار Jean-Luc Godard وإريك رومر Eric Rohmer وكلود شابرول Claude Chabrol وجاك ريفيت Jacques Rivette، وقد تركزت كتاباتهم حول مهاجمة الممارسات الفيلمية البالية، على حد تعبيرهم، وطالبوا بنوعية أخرى من الأفلام التي يتميَّز كل منها بطابع فردي، انطلاقًا من الرؤية الفكرية والإبداعية لمُخرجه.\nمعظم مؤرخي السينما يرون أن فيلم سيرج الجميل Le beau Serge الذي أخرجه كلود شابرول عام 1958 هو أول أفلام هذه الحركة، لكنهم في الوقت نفسه يعترفون بأن الحركة قد وُلدت بشكل رسمي وفَرضت نفسها على عالم السينما في العام التالي، أي في عام 1959، وذلك من خلال ثلاثة أفلام مهمة هي:\n• الضربات الأربعمائة Les quatre cents coups الذي أخرجه فرانسوا تروفو، والذي يقدم نموذجًا مخلصًا وأمينًا للعزلة التي يعيشها الشباب.\n• هيروشيما حبي Hiroshima mon amour الذي أخرجه ألان رينيه Alain Resnais، والذي يقدم قصة حب رائعة بين رجل ياباني وامرأة فرنسية، يغلِّفها إطار من ذكريات الحرب العالمية الثانية المريرة.\n• مقطوع الأنفاس À bout de souffle الذي أخرجه جان لوك غودار، والذي يقدم نموذجًا فرنسيًّا ساخرًا من أفلام العصابات الأمريكية.\nورغم ما تميَّزت به أفلام الموجة الجديدة الفرنسية من نزعة فردية، نستطيع أن نرصد عددًا من السِمات الفنية المشتركة التي تشترك فيها أفلام الموجة الجديدة بقدْر أو بآخر. من بين هذه السِمات أو الملامح:\n• المعالجة الصريحة وغير التقليدية وغير العاطفية للشخصيات.\n• البناء الدرامي الواقعي الذي لا تحكمه جماليات الصنعة.\n• استخدام الكاميرات المحمولة والمعدّات السينمائية الخفيفة الوزن وهو الأمر الذي ينتج صورة أكثر واقعية.\n• الإكثار من التصوير خارج الستديوهات في المواقع الطبيعية.\n• التوليف الإبهامي الإيجازي الذي يجذب انتباه المُشاهد إلى العلاقات بين الصور، وإلى العلاقة بين الصورة والصوت.\n• اتباع أسلوب التجريب في التعامل مع الزمان والمكان الفيلميَين.\n• الإشارة من وقت إلى آخر إلى مُخرجين سابقين تعبيرًا عن التواصل، أو عدم التواصل، مع نماذج مختلفة من السينما.\n• الميل نحو تقديم صورة مجردة للعالم خاصة من خلال تصرفات الشخصيات وأفعالها.","page":null,"uri":null},{"id":681401,"arabic":"عدسة فريسنل","english":"Fresnel lens","french":null,"description":"العدسة التي اخترعها الفيزيائي الفرنسي أوغستان جان فريسنِل Augustin-Jean Fresnel عام 1823، والتي تتميَّز بقدرتها على إرسال حزمة من الضوء الحاد يمكن التحكُّم في توجيهها. ورغم أن هذه العدسة تُستخدم أساسًا في مصابيح الفنارات، فهي تُستخدم سينمائيًّا في نوع خاص من الكشّافات يُعرف بالكشّاف المُتَبَئِّر Focusing spot، وهو كشّاف يُصدر ضوءًا يمكن تغيير مدى أو نطاق انتشاره، مع الاحتفاظ بخاصيته الأصلية كضوء مركَّز.","page":null,"uri":null},{"id":681402,"arabic":"رأس احتكاكي","english":"Friction head","french":null,"description":"سناد أو دعامة للكاميرا تركَّب فوق الحامل الثلاثي وتسمح للكاميرا بالحركة أفقيًّا Panning ورأسيًّا Tilting بقدْر لا بأس به من السلاسة، نظرًا لاعتمادها على الاحتكاك بين مُكوِّنَين معدنيَين متداخلَين. غير أن هذا الاحتكاك يُنتج قدْرًا من المقاومة التي يجب التغلُّب عليها قبل أن تتوقف الكاميرا، لذلك فإن هذا السناد لا يُعَدّ خيارًا مفضّلًا إذا كان المشهد يتطلب كثيرًا من الحركات الأفقية والرأسية البطيئة التي تتطلب ثباتًا واستقرارًا كبيرَين.","page":null,"uri":null},{"id":681403,"arabic":"تهدب أو كشكشة","english":"Frilling","french":null,"description":"تجعُّد الطبقة الحساسة للفيلم وانفصالُها عن قاعدة الفيلم، أو تجعُّد الصورة نفسها. وغالبًا ما يحدث ذلك نتيجة لخطأ أثناء عملية التحميض، إما لاستعمال نِسَب خاطئة من المحاليل الكيميائية الخاصة بتلك العملية، أو لوجود تَفاوُت كبير في درجات حرارة المحاليل التي يمر بها الفيلم في رحلته من التظهير إلى التجفيف.","page":null,"uri":null},{"id":681404,"arabic":"هدبة","english":"Fringe","french":null,"description":"أشرطة فاتحة وداكنة تنتج عن تداخُل الضوء أو حيوده، وتمثل الهُدْبة واحدًا من أبرز العيوب التي قد تصيب لقطة ملوّنة أو صورة فوتوغرافية ملوّنة، وذلك لما تسببه من تشتُّت وتداخُل للألوان والخطوط بشكل يتزايد كلما اقتربنا من حافة الصورة. يحدث هذا التشتُّت، الذي يُطلَق عليه أحيانًا النزيف اللوني Bleeding، لعدّة أسباب من بينها عيب في آلية جريان الفيلم داخل الكاميرا، أو بسبب استخدام معدّات ومواد سيئة أثناء مراحل التظهير والطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":681405,"arabic":"حامل الضفدعة","english":"Frog tripod","french":null,"description":"حامِل ثلاثي منخفض، لا يعلو عن سطح الأرض أكثر من ثماني بوصات، يُستخدم للتصوير من زاوية منخفضة جدًّا. أما سبب تلك التسمية فهو أن الكاميرا عندما توضَع على ذلك الحامِل القريب جدًّا من سطح الأرض تبدو بالفعل كالضفدعة.","page":null,"uri":null},{"id":681406,"arabic":"من الأول","english":"From the top!","french":null,"description":"تعليمة أو أمر من المُخرج يعني أن على العاملين في الفيلم من ممثلين وفنيين أن يبدأوا، أو أن يعيدوا، مشهدًا معيَّنًا من بدايته.","page":null,"uri":null},{"id":681407,"arabic":"العرض المحوري الأمامي","english":"Front-axial projection","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Front projection، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681408,"arabic":"صندوق أمامي","english":"Front box","french":null,"description":"صندوق صغير يضم بعض الأدوات الدقيقة التي يمكن أن يحتاج إليها المصوِّر للتعامل مع مشكلة طارئة صغيرة أصابت الكاميرا، ويُطلَق على هذا الصندوق اسم الصندوق الأمامي لأن بعض المصوِّرين يعلِّقونه بالقرب من مقدمة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":681409,"arabic":"دعامة مقدمة السيارة","english":"Front car mount","french":null,"description":"منظومة من وسائل الدعم والتثبيت، يمكنها أن تحمل كاميرا واحدة أو أكثر، وأن توفر لها الثبات والأمان حال تركيبها على مقدمة السيارة، سواء كانت متجهة نحو الداخل لتصوير مَن يجلس داخل السيارة أو متجهة نحو الخارج للتصوير من وجْهة نظر مَن يجلس داخل السيارة.\nيمكن أن تتحول دعامة مقدمة السيارة، بتعديل بسيط جدًّا، إلى دعامة لخلفية السيارة. وكما هو في الحالة الأولى، يمكن أن تتجه الكاميرا نحو الأمام/الداخل لتصور ما يجري داخل السيارة، كما يمكن أن تتجه نحو الخلف/الخارج، ربما لتصور سيارة أخرى، وكأنها تسحبها خلفها.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":681410,"arabic":"ثبت المشاركين الأمامي","english":"Front credits","french":null,"description":"العناوين التي تظهر في مقدمة الفيلم، وتشمل عادة اسم شركة التوزيع، واسم الشركة المنتِجة، كما تشمل أحيانًا اسم مُخرج الفيلم، خاصة إذا كان من كبار المُخرجين. بعد ذلك تتوالى أسماء نجوم الفيلم، وأسماء ممثلي الأدوار الرئيسية، تليها أسماء الفنانين، لتختتم هذه العناوين باسم المنتِج، يليه اسم المُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":681411,"arabic":"المقدم","english":"Front end","french":null,"description":"بند من بنود ميزانية الفيلم يتم إنفاقه قبل بدء مرحلة الإنتاج بالفعل، بل قبل بدء مرحلة التحضير، لذلك يُعرف عِلميًّا بالإنفاق الاستهلالي. أبرز أمثلة هذا النوع من الإنفاق هو ما يُدفع لشراء حقوق قصة منشورة، استعدادًا لتحويلها إلى فيلم، كما يدخل ضمن هذه النفقات فعلًا الدفعة الأولى من أجْر كاتب السيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":681412,"arabic":"فرونتيير فيلم","english":"Frontier Film","french":null,"description":"شركة إنتاج سينمائي تميَّزت بالالتزام الاجتماعي الكبير، أسسها عام 1937 عدد من مُخرجي الأفلام الوثائقية Documentary Film المرتبطين بعصبة نيويورك للفيلم والصورة New York Film and Photo League التي تم تأسيسها في بداية الثلاثينيات من القرن العشرين. من بين هؤلاء المُخرجين رالف شتاينر Ralph Steiner وبول ستراند Paul Strand.\nوقد أنتجت هذه الشركة، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، سلسلة من الأفلام المهمة التي تبنّت قضايا سياسية واجتماعية كانت تشغل المجتمع في ذلك الوقت، ومن بينها:\n• شعب كمبرلاند People of the Cumberland الذي أخرجه سيدني مايرز Sidney Meyers وجاي ليدا Jay Leyda عام 1938.\n• الموطن الأصلي Native Land الذي أخرجه بول ستراند وليو هورفيتز Leo Hurwitz عام 1942، والذي يُعَدّ آخر أفلام هذه الشركة.","page":null,"uri":null},{"id":681413,"arabic":"إضاءة أمامية","english":"Front light","french":null,"description":"إضاءة عامة مباشرة، تسقط على الموضوع من حيث توجد الكاميرا، أو من مقدمة المَنظر أو الديكور. تؤدي هذه الإضاءة إلى تسطيح الموضوع، كما أنها تكسب الموضوعات الكروية ظلالًا واضحة، لذلك يندر استخدام هذه الإضاءة منفردة، إلّا في حالات معيَّنة، وبغرض إحداث تأثير درامي أو تشكيلي محدَّد.","page":null,"uri":null},{"id":681414,"arabic":"إضاءة أمامية/إضاءة خلفية","english":"Front light/back light","french":null,"description":"عملية من عمليات المؤثرات الخاصة التي تُستخدم للحصول على مزْج تَراكُبي أثناء مرحلة التصوير. تُستخدم هذه العمليات لتنفيذ مؤثِّر يَستخدم نظام التصوير المعروف بنظام التحكُّم في الحركة، والذي يتطلب عمليتَي تعريض متطابقتَين، أو عملية تعريض تتم على خطوتَين متطابقتَين.\n• في الخطوة الأولى يتم إضاءة النموذج من الأمام، بينما توجد خلفه خلفية سوداء، وبالتالي فإنه يبدو كما سوف يبدو في الصورة المركَّبة النهائية.\n• في الخطوة الثانية التي تُستخدم لإنتاج الحاجب الذي سوف يتمِّم عملية المزج التراكُبي Overlap dissolve، يتم تصوير النموذج أمام خلفية بيضاء، وبينما تكون هذه الخلفية مُضاءة، لا يتم تسليط أيّ إضاءة على النموذج نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":681415,"arabic":"إضاءة أمامية","english":"Front lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Front light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681416,"arabic":"إضاءة أمامية/إضاءة خلفية","english":"Front lit/back lit","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Front light/Back light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681417,"arabic":"الواجهة","english":"Front lot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الجزء الأمامي من مجمَّع الستديو، ويضم هذا الجزء عادة مكاتب مسؤولي الشؤون المالية والإدارية الخاصة بالشركة المالكة، وبكافة مرافق الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":681418,"arabic":"عرض أمامي","english":"Front-projection cinematography","french":null,"description":"طريقة من طُرق تصوير حدث حي داخل الستديو مع خلفية ساكنة أو متحركة كان قد سبق تصويرها في موقع آخر، ويتم عرضها على شاشة خاصة تحتل خلفية الحدث الحي. تختلف هذه الطريقة عن طريقة العرض الخلفي من حيث موقع جهاز العرض لا من حيث موقع شاشة العرض بالطبع، ففي حالة العرض الخلْفي يكون جهاز العرض موجودًا خلْف الشاشة، أما في حالة العرض الأمامي فإن جهاز العرض يكون موجودًا أمام الشاشة.\nيوضع الجهاز إلى جوار الكاميرا بزاوية مَيْل قدْرها 90 درجة، حيث يَعرض الخلفية المتحركة من فيلم أو يَعرض الخلفية الساكنة من شريحة مصوَّرة على مرآة شبه شفّافة وشبه عاكسة، تتواجد بين الكاميرا وجهاز العرض بزاوية مَيْل قدْرها 45 درجة. وهنا لا بد وأن نشير إلى أنه في حالة استخدام خلفية متحركة، فإن كلًا من جهاز العرض والكاميرا يجب أن يعمل في حالة من التزامُن التام.\nتعكس المرآة الصورة أو الصور التي تشكل الخلفية على سطح شاشة خاصة مصنوعة من الخرزات الزجاجية الدقيقة. في الوقت نفسه، تعكس المرآة كمية الضوء الساقط عليها بكاملها إلى الكاميرا، بينما تلتقط الكاميرا الحدث الحي من خلال المرآة.\nولأن الكاميرا تكون محاذية للممثلين المشاركين في الحدث الحي تمامًا، لذلك فإنها لا تسجل ظلالهم التي تسببها الأشعة التي تسقط عليهم من جهاز العرض، والتي تحمل صورة أو صور الخلفية، كما أن الممثلين لا يعكسون ذلك الجزء من الخلفية الذي يسقط على أجسادهم.\nورغم التشابه الكبير بين أسلوب العرض الأمامي وأسلوب العرض الخلْفي، يُبرز آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، عددًا من النقاط التي تميِّز الأول عن الثاني. هذه النقاط هي:\n• لأن الصورة أو الصور التي تشكل الخلفية تُعرض من أمام الشاشة، ونظرًا لما تتمتع به هذه الشاشة من خاصية عكس ما يُعرض عليها، فإن الصورة التي تسجلها الكاميرا للخلفية تكون أكثر دقة ووضوحًا.\n• طبيعة تكوين الشاشة وما تتضمَّنه من خرزات زجاجية بسيطة، تجعل صورة الخلفية تبدو أكثر عمقًا.\n• تنفيذ نظام العرض الأمامي يحتاج إلى مساحة أقل بكثير من تلك التي يحتاج إليها نظام العرض الخلفي.\n• نظام العرض الأمامي يتيح استخدام شاشة تفوق مساحتها الحد الأقصى الذي يسمح به نظام العرض الخلفي.\n• يتيح نظام العرض الأمامي لصانعي الفيلم مرونة أكبر من حيث توزيع مصادر الضوء وتحديد أماكن الممثلين.\nأما ما يُعيب هذه الطريقة في مواجهة طريقة العرض الخلْفي، فهو ضرورة الالتزام بعدم تحريك الممثلين كثيرًا لضمان تجنُّب عدم تسجيل الكاميرا لظلالهم التي تسقط على شاشة العرض، خلفهم تمامًا.\nوقد استُخدمت طريقة العرض الأمامي على نطاق واسع في عدد من الأفلام الشهيرة، من بينها:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• أفلام سوبرمان Superman الثلاثة التي أُنتجت على التوالي في الأعوام 1978 و1980 و1983.","page":null,"uri":null},{"id":681419,"arabic":"جمد","english":"Frost","french":null,"description":"سائل هلامي تُطلى به واجهة أو عدسة الكشّاف لتنعيم وتشتيت الإضاءة الصادرة عن هذا الكشّاف.","page":null,"uri":null},{"id":681420,"arabic":"صقيع اصطناعي","english":"Frost tex","french":null,"description":"سائل هلامي يُستخدم في بعض عمليات المؤثرات الخاصة، لمحاكات تجمُّع طبقة من الصقيع على سطح زجاجي، حيث يتجمد ذلك السائل فور نشره على أيّ سطح زجاجي.\nتنتج هذا السائل وتوزِّعه شركة زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":681421,"arabic":"إف إس","english":"FS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Full shot، أي لقطة كاملة، وهي اللقطة التي يظهر فيها جسد الممثل كاملًا، أي من قمة رأسه حتى أخمص قدمَيه.","page":null,"uri":null},{"id":681422,"arabic":"فتحة العدسة","english":"F-stop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح F-number، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681423,"arabic":"إطار فتحة العدسة","english":"F-stop band","french":null,"description":"الإطار أو الحلقة التي تحيط بجسم العدسة البرميلية، والذي تُطبع عليه أرقام فتحات العدسة المختلفة، وعن طريق تحريك هذا الإطار يتم اختيار الفتحة المطلوبة.","page":null,"uri":null},{"id":681424,"arabic":"رقم فتحة العدسة","english":"F-stop number","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح F-number، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681425,"arabic":"حلقة فتحة العدسة","english":"F-stop ring","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح F-stop band، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681426,"arabic":"إف تي جي","english":"FTG","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Footage، أي مواد فيلمية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681427,"arabic":"فوجيكالور","english":"Fujicolor","french":null,"description":"فيلم ملوّن تنتجه شركة فوجي فيلم القابضة اليابانية Fujfilm Holding Company. طرحت الشركة هذا الفيلم في الأسواق لأول مرة عام 1955، حيث تنتج منه أفلامًا سالبة وأفلامًا موجبة وأفلامًا عكسية من كافة المساحات الفيلمية.\nفي عام 1982، طرحت الشركة ابتكارها الجديد الذي عُرف باسم A250، وهو فيلم سالب سريع عالي الحساسية، يُستخدم في التصوير الخارجي، ويقدم نتائج رائعة، الأمر الذي أدى إلى فوز الشركة بأوسكار أفضل إنجاز عِلمي وهندسي لعام 1982، من الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.fujifilm.com","page":null,"uri":null},{"id":681428,"arabic":"تحريك كامل","english":"Full animation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به فيلم التحريك الذي ينتج بكامله باستخدام أسلوب التحريك التقليدي الذي يعتمد على اللوحات المرسومة يدويًّا، والذي يتميَّز بوجود حركة في معظم أجزاء الصورة تقريبًا، بشكل يجعله أقرب إلى الفيلم الحي الذي يصور شخصيات حقيقية وأحداثًا حية Live actions. ويُستخدم هذا المُصطلَح للتفريق بين هذا النوع من التحريك ونوعَين آخرَين هما:\n• التحريك الشرائحي Cel animation، حيث يمكن أن تتكرر بعض عناصر المشهد من موضوعات بل وشخصيات من لقطة إلى أخرى، باستخدام الشريحة نفسها.\n• التحريك المحدود Limited animation، حيث لا يتم تحريك كافة عناصر الصورة، أو كافة أجزاء جسد الشخصية، بل يقتصر التحريك على بعض هذه العناصر، وطرف أو طرفَين من أطراف الشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":681429,"arabic":"فتحة كاملة","english":"Full aperture","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تاريخيًّا: كان المقصود بهذا المُصطلَح الفتحة القياسية للكاميرات التي كانت تَستخدم الفيلم القياسي من قياس 35 مم قبل أن يدخل الصوت إلى السينما، حيث كانت هذه الفتحة تسمح للصورة بأن تستغل أقصى مساحة ممكنة من الفيلم، نظرًا لعدم الاحتياج إلى اقتطاع جزء من عرض الصورة لحساب مَسار الصوت.\n• اليوم: يُقصد بهذا المُصطلَح الحد الأقصى الذي يمكن أن يصل إليه اتساع فتحة العدسة أو فتحة الحدقة.","page":null,"uri":null},{"id":681430,"arabic":"صندوق إطالة كامل","english":"Full apple box","french":null,"description":"المعنى الحرفي لهذا المُصطلَح هو صندوق تفاح كامل، لكن المقصود هنا هو صندوق خشبي يساوي ارتفاعه ارتفاع صندوق التفاح التقليدي، ولكن لا علاقة له بالتفاح إلّا من حيث تَشابُه أبعاده وشكله مع أبعاد وشكل الصندوق التقليدي المخصّص لنَقْل التفاح الأمريكي.\nيُستخدم هذا الصندوق لتعويض النقص في طول أحد الممثلين، مقارَنًا بممثل آخر، والارتفاع به عن الأرض خلال لقطة معيَّنة، خاصة إذا ما كان فارق الطول بينه وبين الممثل الذي يشاركه لقطة ثنائية Two-shot، كبيرًا إلى الحدّ الذي يجعل من المستحيل الجَمْع بينهما في اللقطة دون إخلال بجماليات وتَوازُن التكوين. وفي أحيان أخرى، يكون وراء استخدام هذا الصندوق لزيادة طول ممثل ما، أو ممثلة ما، أسبابٌ درامية تتعلّق بمكانة الشخصية التي يلعبها الممثل أو تلعبها الممثلة في الفيلم بشكل عام، أو بثِقْلها الدرامي في مشهد معيَّن بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":681431,"arabic":"لقطة للجسم بأكمله","english":"Full body shot","french":null,"description":"لقطة يظهر فيها جسد الممثل كاملًا، أي من قمة رأسه حتى أخمص قدميه.","page":null,"uri":null},{"id":681432,"arabic":"طبقة كاملة","english":"Full coat","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي دارج يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا باسم الفيلم المغناطيسي، وهو فيلم مغطّى بكامله بطبقة من أوكسيد الحديد Iron oxide، أو على الأقل يحتوي على واحد أو أكثر من المَسارات المغطّاة بتلك المادّة، يُستخدم لتسجيل الأصوات والاستماع إلى الأصوات المسجَّلة عليه. يوجد من ذلك الفيلم عدّة أحجام هي 16 مم و17.5 مم و35 مم، كما توجد على جانبَيه ثقوب متوافقة مع الثقوب الموجودة على جانبَي فيلم الصورة، لاستخدامها عند ضبط التزامُن بين الفيلمَين.","page":null,"uri":null},{"id":681433,"arabic":"تراب القصار","english":"Fuller’s earth","french":null,"description":"نوع من مسحوق الصلصال غير السام. يتوفر ذلك التُراب بدرجات متفاوتة من حيث حجْم الذرّات وكثافتها، ويُستخدم سينمائيًّا لمحاكاة الغبار أو الاتّساخ، كما يمكن استخدامه لخلْق وسط من الوحل أو الرمال المتحركة، عن طريق خلطه مع بعض المواد الأخرى، مثل الفرميكوليت Vermiculite وهي مادّة عازلة، أو الرمال، أو الإسفَغْنون Peat moss، وهو نوع من الطحالب. باختصار، يوفر تُراب القَصّار ما يمكن أن نطلِق عليه الاتّساخ النظيف أو الصحي.\nتتصدّر قائمة منتِجي هذه المواد شركة تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":681434,"arabic":"صورة لكامل الوجه","english":"Full-face photo","french":null,"description":"صورة فوتوغرافية ملتقَطة من المواجهة، تصور وجه الشخص بكامله.","page":null,"uri":null},{"id":681435,"arabic":"صورة لكامل الوجه","english":"Full-face shot","french":null,"description":"لقطة سينمائية ملتقَطة من المواجهة، تصور وجه الشخص بكامله.","page":null,"uri":null},{"id":681436,"arabic":"أجر كامل","english":"Full fee","french":null,"description":"الأجْر المستحَق بكامله، الذي يُدفع مقابل ما يقوم به أحد الفنانين أو الفنيين من عمل، أو مقابل ما يدفعه منتِج الفيلم مقابل خدمة معيَّنة، ستديوهات، معامل، وما إلى ذلك. ويختلف ذلك الأجْر عما يُعرف بالأجْر التفاوضي Negotiated fee الذي يمكن أن يزيد عن الأجْر الكامل، أو أن يقلّ عنه، وفقًا لظروف الإنتاج، ووفقًا لما تنتهي إليه مفاوضات أو مساومات الطرفَين.","page":null,"uri":null},{"id":681437,"arabic":"لقطة لشخص بكامله","english":"Full figure shot","french":null,"description":"لقطة تُظهر الشخص بكامل هيئته، أي من قمة رأسه إلى أخمص قدمَيه، حيث يكاد رأسه يلامس الحافة العلوية للإطار، بينما تعلو قدماه عن الحافة السفلى للإطار قليلًا.","page":null,"uri":null},{"id":681438,"arabic":"إطار كامل","english":"Full frame","french":null,"description":"الحد الأقصى الذي يمكن أن يصل إليه اتساع فتحة العدسة أو فتحة الحدقة.","page":null,"uri":null},{"id":681439,"arabic":"كامل العدد","english":"Full house","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على دار العرض السينمائي أو المسرحي التي تمتلئ مقاعدها عن آخرها بالمشاهدين، محقِّقة بذلك الحد الأقصى لإيراد تلك الحفلة.","page":null,"uri":null},{"id":681440,"arabic":"صورة طولية كاملة","english":"Full-length photo","french":null,"description":"صورة فوتوغرافية يَظهر فيها جسد الممثل كاملًا، أي من قمة رأسه حتى أخمص قدميه.","page":null,"uri":null},{"id":681441,"arabic":"فيديو كامل الحركة","english":"Full-motion video","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيديو المعروض على شاشة التلفزيون أو على شاشة الكومبيوتر، والذي يتميَّز بتواصُل الحركة وتدفُّقها دون تقطيع، ودون أن تتخلل هذه الحركات قفزات ولا إطارات مجمّدة Freezed frames.","page":null,"uri":null},{"id":681442,"arabic":"أجر كامل","english":"Full rate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Full fee، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681443,"arabic":"محاجم","english":"Full-scale mock up","french":null,"description":"نموذج بالحجم الطبيعي لشخص أو جهاز أو جزء من وسيلة انتقال كبيرة. من أشهر أنواع هذا النموذج، كابينة القيادة الخاصة بطائرة أو سفينة ركاب ضخمة.","page":null,"uri":null},{"id":681444,"arabic":"لقطة كلية","english":"Full shot","french":null,"description":"لقطة تتضمَّن الموضوع بكامل تفاصيله، وبكامل هيئته، من قمته إلى قاعدته.","page":null,"uri":null},{"id":681445,"arabic":"مسار مكتمل","english":"Full track","french":null,"description":"مَسار صوتي ممتلئ تمامًا بأصوات مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":681446,"arabic":"مكملات شغالة","english":"Functioning prop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ جزء من أجزاء المَنظر أو الديكور يعمل بطريقة طبيعية، ويؤدي وظيفته دون صعوبة، يستوي في ذلك أن يكون المعني بهذا الجزء بابًا أو نافذة أو وحْدة إضاءة، أو مروحة كهربائية، خاصة عندما يتحتم على الممثلين المشاركين في المشهد، أو بعضهم، استخدام ذلك الجزء أثناء اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681447,"arabic":"قمع","english":"Funnel","french":null,"description":"قُمْع ذو فتحة ضيقة عند قمته، يوضع فوق كشّاف من كشّافات الضوء بغرض تركيز الضوء الصادر عن ذلك الكشّاف، وتوجيهه إلى نقطة محدَّدة في المَنظر أو الديكور. بعض الأنواع المتطورة من هذه الأقماع، يمكن التحكُّم في فتحتها توسيعًا وتضييقًا، للتحكُّم في اتساع دائرة بقعة الضوء التي تصدر عنها.","page":null,"uri":null},{"id":681448,"arabic":"المستقبلية","english":"Futurism","french":null,"description":"حركة فنية ظهرت في إيطاليا في أعقاب الحرب العالمية الأولى، كردّ فعل تجاه الحياة العصرية التي وفّرها عصر النهضة الصناعية، واحتفاء بأبرز ملامح ذلك العصر والتي تمثلت في السرعة والحيوية. وقد أسس هذه الحركة الشاعر الإيطالي فيليبو توماسو مارينيتي Philippo Tommasso Marinetti، من خلال إعلان أدبي نشره عام 1909، مطالِبًا فيه برفض الماضي وتأسيس مجتمع جديد يقوم على قيَم المَكْننة Mechanization.\nتجاوزت تأثيرات هذه الحركة حدود إيطاليا لتؤثِّر على روسيا القيصرية في أواخر أيامها وليمتد ذلك التأثير إلى الاتحاد السوفييتي في سنواته الأولى، خاصة أن السوفييت قد تبنّوا وجْهة نظر مماثلة ترى في الفنان عاملًا، وتركز على أهمية التصنيع والآلات في بناء المجتمع الجديد.\nورغم أن ناقدًا وأكاديميًّا مهمًّا مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يقلِّل من حجْم تأثُّر السينما بهذه الحركة الفنية، حتى أنه يكاد يحصرها في فيلم المصير المشؤوم Perfido incanto الذي أخرجه أنتون جوليو براغاليا Anton Giulio Bragaglia عام 1916، فإن نقادًا آخرين يؤكدون أنها تركت آثارًا واسعة النطاق على أفلام المُخرج السوفييتي الشهير دزيغا فيرتوف Dziga Vertov وعلى كتاباته النظرية، وهي وجْهة نظر يؤكدها ما عُرف عن فيرتوف بأنه يؤمن إيمانًا شديدًا بأن العين الميكانيكية للكاميرا، التي لا تغفل ولا تفوتها فائتة Unblinking mechanical eye، تستطيع أن تتجوّل وأن تستكشف، وأن تتفحّص العناصر المهمة لموقف ما، تمامًا كما تفعل العين البشرية، لكنها في الوقت نفسه، تستطيع إدراك الواقع المادي بشكل أكثر شمولية وأكثر دقة من العين البشرية.","page":null,"uri":null},{"id":681449,"arabic":"الدراما المستقبلية","english":"Futuristic Drama","french":null,"description":"فيلم سينمائي أو تلفزيوني تدور أحداثه في زمن لم يأت بعد، وتسمية الدراما المستقبلية تهدف إلى التفريق بينها وبين الدراما التي تدور في فترة معيَّنة سابقة وتُعرف بالدراما التاريخية Period Drama والدراما التي تدور أحداثها في الزمن الحالي الذي يعيشه المشاهدون وتُعرف بالدراما المعاصرة Contemporary Drama.","page":null,"uri":null},{"id":681450,"arabic":"يغبش","english":"Fuzz-off","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تنعيم أطراف نقطة التقاء كل عنصر من عناصر الصورة المجمّعة Composite image بالخلفية الموحَّدة لتلك الصورة، لإخفاء كل ما يمكن أن يشير إلى أن هذه الصورة تم تركيبها من عدّة عناصر غير موجودة بالفعل في الموقع الذي تحتله في الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681451,"arabic":"صورة مشوشة","english":"Fuzzy picture","french":null,"description":"واحد من العيوب التي تصيب الصورة السينمائية أو الفوتوغرافية بسبب خطأ في ضبْط البُعد البؤري للعدسة أثناء التصوير، مما ينتج صورة توصَف باللغة الدارجة سينمائيًّا بأنها \"فْلو\" وهي صفة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Flou. يُقصد بالصورة الغائمة تلك الصورة التي تكون غير محدَّدة المعالم، والتي تعاني نقصًا واضحًا ومخِلًّا في دقة ودرجة وضوح تفاصيلها. وفي بعض الأحيان، يتمّ تحويل اللقطة من لقطة واضحة إلى لقطة غائمة لأسباب تشكيلية أو درامية، عن طريق تغيير البُعد البؤري أثناء التصوير. أشهر وربما أبسط أشكال الاستخدام الدرامي للقطة الغائمة يتمثل في اللقطة الذاتية Subjective shot المأخوذة من وجْهة نظر شخصية من شخصيات من الفيلم للتعبير عن حالة الزغللة التي تُصاحب لحظات بدء فقدان البصر، أو لحظات بدء استرداد القدرة على الإبصار، أو لحظات بدء فقدان الوعي بتأثير المخدِّر قبل الخضوع لعملية جراحية، أو لحظات بدء الإفاقة والتخلُّص من تأثير التخدير في أعقاب العملية الجراحية.","page":null,"uri":null},{"id":681452,"arabic":"إف إكس","english":"FX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Special effects، أي المؤثرات الخاصة، وهو مُصطلَح يُقصد به أية مؤثرات صُمِّمت ونُفِّذت بشكل اصطناعي لخلْق الإيهام بأحداث حقيقية أو تَخَيُّلية، سواء تم ذلك من خلال مؤثرات تصويرية خاصة أو بشكل طبيعي داخل الكاميرا. انطلاقًا من هذا التعريف المبسَّط، فإن عمليات شائعة ومعتادة مثل الظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out والمزج Dissolve والمسح Wipe يجب النظر إليها باعتبارها مؤثرات خاصة. غير أن واقع الأمر يقول إن استخدام مُصطلَح مؤثرات خاصة يكاد يكون مقصورًا على ثلاث نوعيات من المؤثرات هي:\n• المؤثرات الميكانيكية، مثل محاكاة الانفجارات والفيضانات والحرائق والعواصف.\n• مؤثرات تعتمد على الخدع الفوتوغرافية، سواء داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو باستخدام الطابعة البصرية في المعمل، ومن أمثلة تلك المؤثرات لقطة اللوح الزجاجي Glass shot، ولقطة المزج التراكُبي Overlap dissolve، ولقطة العرض الخلْفي Rear-projection shot، حيث يتم تركيب حدث حي على خلفية مرسومة أو الجمْع بين الحدث الحي ومُنَمْنَمات أو مُصغَّرات Miniatures.\n• مؤثرات رقمية تبدأ من التحكُّم الآلي البسيط في الحركة، وتنتهي بالرسومات الكومبيوترية والتحريك الكومبيوتري، حيث يستطيع المُخرج نقْل الشخصية من خلفية إلى أخرى ومن بيئة إلى أخرى، بل ومن زمان إلى زمان آخر.\nورغم أن مُصطلَح مؤثرات خاصة لم يكن معروفًا قبل عام 1926، عندما وضعته شركة أفلام فوكس Fox Film Corporation ضمن لوحات فيلم أيّ ثمن للمجد What Price Glory الذي أخرجه راؤول والش Raoul Walsh، وذلك لوَصْف المؤثرات الميكانيكية التي تضمَّنها الفيلم، يسجل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الفيلم القصير جدًّا Brief Film إعدام ماري ملكة الاسكتلنديين The Execution of Mary, Queen of Scots الذي أخرجه ألفرد كلارك Alfred Clark في ستديو إديسون Edison Studio عام 1895، هو أول فيلم يَستخدم مؤثرًا خاصًا بصريًّا. ففي ذلك الفيلم، تبدو الملكة وقد قُطع رأسها بالفعل، وتم تنفيذ ذلك عن طريق إيقاف التصوير، ثم استبدال الممثلة بدمية مقطوعة الرأس. وهنا، يجب ألّا نغفل أن السينما آنذاك لم تكن قد عَرفت بعد مبدأ التوليف. ومن التجارب الرائدة المماثلة التي قام بها سينمائيون ينتمون إلى بلدان مختلفة:\n• تجربة المُخرج البريطاني جورج ألبرت سميث George Albert Smith الذي استخدم أسلوب التعريض المزدوج Double exposure لعرض الرؤى والأشباح، وذلك في فيلم تصوير شبح Photographing a Ghost الذي أخرجه عام 1898.\n• تجربة المُخرج الفرنسي جورج ميلييه Georges Méliès الذي أخرج وأنتج في الفترة التي تمتد بين عام 1896 وعام 1912 نحو 500 فيلم يكاد لا يخلو واحد منها من خدعة بصرية ما، ويكفي أن نذكر أفلامه الخيالية مثل رحلة إلى القمر Le voyage dans la lune الذي أخرجه عام 1902، لذلك كان طبيعيًّا أن يعتبر كونيغسبرغ أن ميلييه هو الأب الشرعي لفكرة المؤثرات الخاصة، رغم أن ألفرد كلارك وجورج ألبرت سميث قد سبقاه في هذا المجال.\n• تجربة المُخرج الأمريكي ذي الأصل الأيرلندي ويليس أوبراين Willis O’Brein الذي استخدم أسلوب التحريك ليبث الحياة في المُنَمْنمات أو المصغَّرات في فيلم العالم المفقود The Lost World الذي أخرجه عام 1925.\n• تجربة المُخرج الألماني فريتز لانغ Fritz Lang المتميِّزة بشدّة، خاصة في فيلم نيبلونغن Die Nibelungen ذي الجزأين الذي أخرجه عام 1924، والمأخوذ عن ملحمة شهيرة بالاسم نفسه، وفيلم ميتروبوليس Metropolis الذي أخرجه عام 1929، حيث استخدم لانغ في أفلامه معظم، إن لم يكن جميع، أشكال المؤثرات الخاصة التي أشرنا إليها في مطلع هذا المدخل.\nورغم هذه البدايات الرائعة، لم تطرح الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS المؤثرات الخاصة على قائمة الجوائز التي تمنحها إلى الأفضل في كل مجال من مجالات صناعة السينما إلّا في عام 1939، وفاز بالجائزة يومها فيلم وهطلت الأمطار The Rains Came الذي أخرجه كلارنس براون Clarence Brown.","page":null,"uri":null},{"id":681453,"arabic":"خبير مؤثرات خاصة","english":"FXpert","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Special-effects expert، وهو شخص يعمل بمفرده، أو ضمن فريق من الفنانين والفنيين، لتصميم المؤثرات الخاصة المطلوبة لفيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو لعبة فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":681454,"arabic":"حقيبة الأدوات الدقيقة","english":"Gadget bag","french":null,"description":"حقيبة أو صندوق يُصنع في الغالب من الألومنيوم ويبطَّن من الداخل بالإسفنج الصناعي، يضع بها أفراد طاقم التصوير مجموعة من الأدوات اليدوية الدقيقة التي قد يحتاجون إليها أثناء التصوير، خاصة في حالة إصابة الكاميرا بعطل مفاجئ. وطبيعي أن يتزايد عدد مُكوِّنات هذه الحقيبة وأن تتزايد أهميتها في حالات التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":681455,"arabic":"رئيس عمال الكهرباء","english":"Gaffer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن توفير التيار الكهربائي اللازم للتصوير داخل الستديو وفي المواقع الخارجية، وهو المسؤول عن تنفيذ تعليمات الإضاءة التي يصدرها مدير التصوير، يساعده في ذلك فريق من الفنيين أو عمال الكهرباء، الذين يقومون بتركيب التوصيلات الكهربائية، وتوزيع وتشغيل الكشّافات اللازمة لتنفيذ ما يطلبه مدير التصوير، بما في ذلك تفكيك وتركيب ونقل وتثبيت تلك الكشّافات.","page":null,"uri":null},{"id":681456,"arabic":"مقبض الكهربائي","english":"Gaffer grip","french":null,"description":"مشْبَك صغير مُسنَّن، يشبه فكّ القاطور أو التمساح، وإذا ما فُتح طرفاه ثم تُركا، ينقبضان بسرعة ويقبضان على ما بينهما. يُستخدم ملْزَم أو مشْبَك القاطور المُسنَّن لضَمّ الأجزاء التركيبية أو الميكانيكية لشيء ما، أو لتثبيت أو تعليق شيء ما، مثل مصباح إضاءة صغير أو قطعة مُكمِّلة للمَنظر أو الديكور، في مكانها الصحيح في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681457,"arabic":"شريط الكهربائي","english":"Gaffer’s tape","french":null,"description":"شريط لاصق قوي، يُستعمل لتثبيت بعض الأشياء في المَنظر أو الديكور تثبيتًا قويًّا وآمنًا، ويتواجد في ألوان مختلفة هي الفضي والرمادي والأسود والبني والأبيض والأصفر، وذلك حتى يأتي متناسقًا مع الموضوع المُراد تثبيته.","page":null,"uri":null},{"id":681458,"arabic":"خدعة أو دعابة","english":"Gag","french":null,"description":"مُصطلَح دارج ذو استخدامات واسعة النطاق، تتعدّد متجاوزة حدود التنوُّع لتصل إلى حد التناقض بين بعضها البعض، ومن ثم فإن المقصود من تلك الكلمة البسيطةِ التركيب لا يمكن أن يُفهم إلّا من خلال السياق العام للجملة التي تدخل فيها، إذ يمكن أن يكون المقصود منها واحدًا من المعاني التالية:\n• عملية خاصة من عمليات المؤثرات الخاصة التي تعتمد على فكرة الخداع البصري Optical trick التي تتحقق من خلال التزاوج التراكُبي بين صورتَين أو أكثر.\n• أيّ مؤثر يَستخدم وسائل ميكانيكية لتحقيق الغرض البصري المُراد منه.\n• أيّ عمل يقوم به البديل المُخاطِر Stunt مع الإيهام بأن الممثل الأصلي هو مَن يقوم به.\n• دعابة لفظية أو حركية تهدف إلى انتزاع ضحكات المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":681459,"arabic":"مؤلف الفكاهات","english":"Gag writer","french":null,"description":"وظيفة موجودة وإن كانت غير معلَنة، بمعنى أن اسم صاحبها لا يُدرج ضمن قائمة أسماء المشاركين في كتابة الفيلم. يتركز عمل مؤلِّف الفكاهات على مراجعة سيناريو الفيلم، خاصة الكوميدي، بغرض تحديد المَشاهد التي يمكن زيادة جرعة الكوميديا فيها، وتلك التي يمكن إضافتها، ثم القيام بهاتَين العمليتَين بالاتفاق مع كاتب السيناريو الأصلي ومُخرج الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681460,"arabic":"زيادة","english":"Gain","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به زيادة حجم الصوت المنبعث من أحد أنظمة الصوت Audio system.","page":null,"uri":null},{"id":681461,"arabic":"تحكم في الزيادة","english":"Gain control","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• التحكُّم الذي يتمّ من خلال موهِن لوح المزج الصوتي Mixing console fader بغرض زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن كل مَسار من مَسارات الصوت لتتم عملية المزج في تناغُم يحقق الأثر الدرامي المطلوب.\n• التحكُّم الذي يتمّ من خلال موهِن جهاز العرض السينمائي Projector sound fader، وهو الأمر الذي يتيح لعامل العرض التحكُّم في زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن مَسارات الصوت حتى يصل إلى الدرجة التي توفر للمُشاهد مُشاهَدة مريحة.","page":null,"uri":null},{"id":681462,"arabic":"ستديو غاينسبورو","english":"Gainsborough","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي البريطاني الأولى، إذ أسسها مايكل بالكون Michael Balcon عام 1924 واستمرت في الإنتاج حتى نهاية الخمسينيات من القرن العشرين. أما أهم ما يُذكر لهذه الشركة فهو أنها كانت صاحبة الفضل في تقديم الأعمال الأولى للمخرج البريطاني ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock.\nتميَّزت أعمال الشركة، خاصة في أواخر الثلاثينيات وخلال الأربعينيات، بطابع ميلودرامي Melodrama كان يمثل الطرف النقيض لموجة الواقعية التي سادت السينما البريطانية وقتها، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضيفون أن الأفلام الميلودرامية التي أنتجتها الشركة خلال تلك الفترة كانت تلقى استهجان النقّاد واستهزاءهم، إلّا أنها كانت تلقى رواجًا جماهيريًّا واسعًا وتحقق إيرادات كبيرة. ويضرب الكتّاب الثلاثة المثل بأفلام مثل:\n• الرجل ذو السترة الرمادية The Man in Grey الذي أخرجه ليسلي آرليس Leslie Arliss عام 1943، وهو الفيلم الذي يعتبره مؤرخو ونقّاد السينما البداية الحقيقية لميلودرامات غاينسبورو.\n• فاني على ضوء المصباح الغازي Fanny by Gaslight الذي أخرجه أنتوني آسكويث Anthony Asquith عام 1944، وهو الفيلم الذي مُنع عرضه في الولايات المتحدة لفترة طويلة، ولم يُسمح بعرضه إلّا بعد أن حُذفت منه 17 دقيقة.\n• السيدة الشريرة The Wicked Lady الذي أخرجه ليسلي آرليس عام 1945، والذي حقق أعلى إيراد في تاريخ السينما البريطانية خلال النصف الأول من القرن العشرين.\nروبرت مورفي Robert Murphy وسو أسبينال Sue Aspinall محرِّرا كتاب الميلودراما الغاينسبوروية Gainsborough Melodrama يفسِّران ذلك النجاح الجماهيري، وما صاحبه من استهجان نقدي، بما تميَّزت به تلك الأفلام من خروج على الطابع الجاد الذي تميَّزت به السينما البريطانية خلال سنوات الحرب العالمية الثانية، ومن سعي الشركة المتعمَّد إلى استغلال رغبة البريطانيين في الهروب من الحرب وما تبعها من من تقشف وتزمت، وتحويل ذلك إلى مكاسب مالية.\nمن ناحية أخرى، يرى جون كاوغي John Caughie مؤلِّف كتاب دليل السينما البريطانية والأيرلندية The Companion to British and Irish Cinema أن تلك الأفلام نجحت في تملُّق المُشاهِدات الإناث من خلال ما كانت تتيحه لشخصياتها النسائية من حرية لا تتوفر لها على أرض الواقع، فالنساء الشريرات يتلقّين العقاب في نهاية الفيلم، لكن بعد نجاحهن في ترك بصماتهن على المجتمع المحيط بهن، وبعد نجاحهن في شق ثغرة في جدار القيَم الأخلاقية والتحفُّظ العاطفي الذي يحيط بهن.","page":null,"uri":null},{"id":681463,"arabic":"غلفانوميتر","english":"Galvanometer","french":null,"description":"المعدّة التي تقوم بتحويل النبضات الكهربائية Electrical impulses للصوت إلى مَسارصوت بصري متغيِّر المساحة Variable-area optical sound track على الفيلم. فالنبضات الكهربائية تجبر السِلْك اللولبي Coil للغلفانوميتر الموجود داخل نطاق حقل مغناطيسي على التردُّد أو التذبذب، في الوقت الذي تقوم فيه مرآة متصلة بهذا اللولب بعكس شعاع الضوء وإرساله من خلال شق طولي Slit إلى الفيلم.\nيتكوَّن مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة من شكلٍ مَوجيّ متذبذب Oscillographic pattern يتميَّز بخطوط أو حدود خارجية متماثلة تمامًا Symmetrical outlines، بما يعكس تنوُّع الموجات الصوتية المسجّلة. يشترك مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة مع مَسار الصوت البصري المتغيِّر الكثافة Variable-density optical sound track في خاصيتَين مهمتَين:\n• كلاهما يمثل صورة لحزمة ضوئية تتنوَّع مساحتها وأبعادها العرضية وفقًا لتنوُّع الأصوات التي التُقطت عبر الميكروفون المستخدَم، ثم حُولت إلى نبضات أو دفقات كهربائية.\n• كلاهما يتحكّم في قوة أو حِدّة الضوء الذي يصل إلى خلية كَهْروضوئية Photoelectric cell من خلال ضوء مصباح جهاز العرض، ومن ثم فإنه يتحكّم في التغيُّرات التي تتصف بها النبضات الكهربائية التي تمر عبر الخلية لتتحول مرة أخرى إلى موجات صوتية.\nإلا أن مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة هو الأكثر استخدامًا منذ فترة طويلة، وذلك من منطلق أنه الأنسب للاستخدام مع الأفلام الملوّنة، لكن أيًّا من النظامَين لم يعد مستخدَمًا لتسجيل الصوت الفعلي أثناء التصوير، حيث إن استخدام تقنيات التسجيل الرقمية خلال التصوير يوفر صوتًا أكثر جودة وأقل تكلفة.","page":null,"uri":null},{"id":681464,"arabic":"غما","english":"Gamma","french":null,"description":"غَمّا لغويًّا هو ثالث أحرف الأبجدية اليونانية، أما المقصود بالمُصطلَح سينمائيًّا فهو درجة التغايُر أو التبايُن في الصورة، الذي يعتمد على تغيُّر ما في عملية تظهيرها. ومن ثم فإن مُصطلَح الغَمّا الكلية Overall gamma إنما يعني درجة أو درجات التغايُر أو التبايُن الكلّي التي تتطور وتتشكل على مدار عمليات التظهير المتتالية التي يخضع لها الفيلم حتى الوصول إلى الصورة النهائية، وهي العمليات التي تبدأ بتظهير النسخة السالبة الأصلية، وتنتهي بتظهير وطباعة نُسَخ العرض النهائي، مرورًا بأية مراحل وسيطة لإنتاج نسخة سالبة بديلة.","page":null,"uri":null},{"id":681465,"arabic":"تصحيح الغما","english":"Gamma correction","french":null,"description":"عملية تعويض تتم بغرض إصلاح الخطأ في تدرُّج الصورة، وتَلافي حدوث تغيير في درجات التبايُن بين أجزائها المختلفة، وهو خطأ يمكن أن يقع أثناء التصوير أو أثناء التحميض، وفي الحالتَين يتم إصلاحه داخل المعمل، أو باستخدام الوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":681466,"arabic":"غما لامتناهية","english":"Gamma infinity","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحد الأقصى لدرجات التبايُن أو التغايُر التي تستطيع الطبقة الحساسة للفيلم أن توفرها.","page":null,"uri":null},{"id":681467,"arabic":"طاقم أو مجموعة","english":"Gang","french":null,"description":"الطاقم المفرد من عجلات الدفع Sprocket wheels الموجود داخل جهاز التزامُن بين الصوت والصورة المستخدَم في عملية التوليف، حيث يكون كل طاقم أو مجموعة مسؤولًا عن إدارة شريط من أشرطة الصوت أو الصورة بشكل متزامن مع بقية الأشرطة. وغالبًا ما يتم تعريف عملية التزامُن نفسها انطلاقًا من عدد الطواقم التي تقوم بتنفيذها، أي بعدد الأشرطة التي يتم ضبط التزامُن بينها دفعة واحدة، فعندما نقول طاقم تزامُن رباعي Four-gang synchronizer فإننا نقصد وحْدة تزامُن تتكوَّن من أربع مجموعات أو أربعة طوابق تستطيع تشغيل أربعة أشرطة في وقت واحد.","page":null,"uri":null},{"id":681468,"arabic":"زعيم العصابة","english":"Gang boss","french":null,"description":"تسمية أمريكية دارجة، يُقصد بها رئيس وحْدة العمل المسؤولة عن تشغيل كابينة العرض السينمائي Projection cabinet، وهو المسؤول عن توزيع العمل بين أعضاء الفريق، كما أنه مسؤول عن صيانة آلات العرض وملحقاتها.","page":null,"uri":null},{"id":681469,"arabic":"أفلام العصابات","english":"Gangster Film","french":null,"description":"صنف فيلمي تكاد تنفرد به السينما الأمريكية، ويُقصد به الأفلام التي تتابع أو تستعرض قصة ظهور وصعود وانهيار تشكيل إجرامي، سواء كان ذلك التشكيل واقعيًّا أو من اختراع مؤلِّف الفيلم. وفي حين يرى بعض النقّاد أن أفلام العصابات تشكل صنفًا فيلميًّا مستقلًّا، يرى آخرون، وربما هم الأغلبية، أنها جزء من صنف آخر هو أفلام الجريمة Crime Film أو أفلام الإجرام Criminal Film التي يُقصد بها أيّ فيلم يتضمَّن خطُّه الروائي تخطيط أو ارتكاب أو اكتشاف أية جريمة من أي نوع.\nوكما نرى، فإن مُصطلَح أفلام الجريمة مُصطلَح شديد العمومية، أو كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، هو مُصطلَح غير ذي صفة محدَّدة، مما يجعل أفلام الجريمة جماعًا لأنواع مختلفة من الأفلام يضم، بالإضافة إلى أفلام العصابات:\n• أفلام السرقات Caper Film.\n• أفلام المُخبِر Detective Film.\n• أفلام الشرطة Police Film.\n• أفلام الجواسيس Spy Film.\n• أفلام الإثارة Thrillers.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن \"الناس أبدوا على الدوام اهتمامًا ملحوظًا بالأفلام التي تدور حول حياة رجال العصابات وأقبلوا ويقبلون على مشاهدتها لأنها تفي باحتياجات نفسية كثيرة لدى مشاهديها، فنحن جميعًا نود لو استطعنا أن نطلق بعض الطاقات والنزعات العدوانية المكبوتة داخلنا، كما نود أن نحقق، بالعنف، نصرًا حاسمًا على العالم المحيط بنا\". ويضيف كونيغسبرغ أنه من خلال التوحُّد مع شخصيات إجرامية كهذه فإن المُشاهد يشعر بالقوة والسطوة ولو لفترة قصيرة، وفي الوقت نفسه، عندما يلقى الأشرار العقاب في النهاية فإن المُشاهد يستعيد تَوازُنه الأخلاقي مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":681470,"arabic":"جهاز التزامن الطاقمي","english":"Gang synchronizer","french":null,"description":"جهاز تزامُن يتكوَّن من اثنين أو أكثر من طواقم عجلات الدفع Sprocket wheels يُستخدم لتحقيق التزامُن بين نسخة العمل أو النُسَخ الأصلية من ناحية ومَسارات الصوت من ناحية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":681471,"arabic":"قنطرة","english":"Gantry","french":null,"description":"ممر خشبي ضيِّق يرتكز على حوامل خشبية، يتم تركيبه أعلى وخلْف جدران المَنظر أو الديكور المشيَّدة داخل الستديو. توضَع على هذا الممر معدّات الإضاءة، ويتم تصميمه بحيث يتحمل ثقل هذه المعدّات وثقل عمال الإضاءة الذين يتحركون فوقه من أجل ضبْط توجيه هذه المعدّات وفقًا لمقتضيات كل لقطة.\nيُطلَق على ذلك الممر في الأوساط السينمائية في مصر اسم \"باساريل\"، وهي تسمية مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Passerelle التي تعني الممر، كما يُطلَق عليه أحيانًا السقالة، وهي كلمة عامّية فُصْحاها الإسْقالة، ويُقصد بها الممر أو الممشى المماثل المستخدَم في مجال الإنشاءات المعمارية.","page":null,"uri":null},{"id":681472,"arabic":"مدفع غازولين","english":"Gasoline mortar","french":null,"description":"مدفع يتكوَّن أساسًا من مستودع صغير يحتوي على كمية من الغازولين، وآلية إطلاق تعمل بالهواء المضغوط، وماسورة مفتوحة عند طرفها العلوي. يُستخدم ذلك المدفع لضَخّ رذاذ من الغازولين المشتعل في الهواء أثناء المَشاهد التي تتضمَّن انفجارات يعقبها تطايُر شظايا مشتعلة.","page":null,"uri":null},{"id":681473,"arabic":"بوابة","english":"Gate","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بوابة الكاميرا Camera gate، وهي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لَحْظي كامل أثناء فترة تعريضه للضوء، بسبب ميزة الحركة المتقطعة التي يوفرها محرك الكاميرا. خلْف تلك الفتحة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على إبقاء الفيلم في مكانه خلْف العدسة طول الوقت. تختلف مساحة تلك الفتحة باختلاف نوعية الفيلم المستخدَم، فمساحة الصورة في الفيلم الصامت بالأمس كانت أكبر من مساحتها في الفيلم الناطق اليوم، حيث يَقتطع مَسار الصوت جزءًا من تلك المساحة، كما أن مساحة الصورة في الفيلم العريض CinemaScope أكبر منها في حالة الفيلم القياسي. وهنا يجب أن نفرِّق بين فتحة الكاميرا، التي تحدِّد مساحة الصورة، وفتحة العدسة التي هي أحد عوامل التحكُّم في كمية الضوء الذي سوف يمر عبر العدسة إلى الطبقة الحساسة للفيلم.\n• بوابة جهاز العرض Projector gate، وهي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لحْظي كامل أثناء عرضه على الشاشة. خلْف تلك البوابة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على إبقاء الفيلم في مكانه خلْف العدسة طول الوقت.","page":null,"uri":null},{"id":681474,"arabic":"تصريح البوابة","english":"Gate pass","french":null,"description":"تصريح يُترك عند بوابة الستديو يَسمح لمَن يرد اسمه فيه بالدخول بسيارته إلى داخل مرافق الستديو التي لا يُسمح بدخول سيارات غير العاملين إليها إلّا بتصريح خاص.","page":null,"uri":null},{"id":681475,"arabic":"مقبض القاطور","english":"Gator grip","french":null,"description":"تُطلَق كلمة القاطور Alligator أو Gator على التمساح الأمريكي الذي يتميَّز عن التمساح العادي المعروف باسم Crocodile بفَكّ أقوى وأنف أقصر وأعرض. وملْزَم أو مشْبَك القاطور هو مشْبَك صغير مسنَّن، يشبه فَكّ القاطور أو التمساح، وإذا ما فُتح طرفاه ثم تُركا، ينقبضان بسرعة ويقبضان على ما بينهما. يُستخدم ملْزَم أو مشْبَك القاطور المسنَّن لضَمّ الأجزاء التركيبية أو الميكانيكية لشيء ما، أو لتثبيت أو تعليق شيء ما، مثل مصباح إضاءة صغير أو قطعة مكمِّلة للمَنظر أو الديكور، في مكانها الصحيح في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681476,"arabic":"اتساع أو عرض","english":"Gauge","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الإطار الخاص بالصورة السينمائية مقدّرًا بالملليمترات. وتتمثل القياسات التقليدية لعرض الصورة السينمائية في خمسة قياسات أساسية، فبالإضافة إلى قياس 35 مم الأكثر انتشارًا في جميع أنحاء العالم، والأكثر استخدامًا في مجالات سينما المحترفين، توجد أربعة قياسات أساسية أخرى هي:\n• قياس 8 مم، وقد طوّرته شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، وطرحته في الأسواق اعتبارًا من عام 1932. وهو أضْيَق أنواع الأفلام عرضًا، وبالتالي فإن المساحة المخصصة للصورة في الإطار الواحد هي الأصغر بين جميع أنواع الفيلم الخام. وقد انتشر استخدام الفيلم قياس 8 مم في إنتاج أفلام الهواة والأفلام المنزلية العائلية، فضلًا عن استخدامه في بعض التجارب السينمائية الطليعية.\n• قياس 16 مم، وقد طوّرته شركة إيستمان كوداك وطرحته في الأسواق لأول مرة عام 1923 كبديل منخفض التكلفة للفيلم التقليدي قياس 35 مم. وخلال الفترة التي أعقبت ظهور الفيلم قياس 16 مم وحتى قيام الحرب العالمية الثانية، اقتصر استخدام الخام الجديد على أفلام الهواة. وإبان الحرب، أثبت هذا الخام نجاحًا كبيرًا وفاعلية عظيمة من خلال اللقطات الأرشيفية التي كانت تصوَّر أثناء المعارك، بواسطة المصوِّرين العسكريين، وخاصة مصوِّري الجيوش الألمانية الذين يعود إليهم الفضل الأكبر في ما نملكه الآن من ثروة بصرية لمعارك الحرب العالمية الثانية. ولأن هذا الفيلم أقل تكلفة من الفيلم الخام قياس 35 مم، ولأنه يُستخدم في آلات تصوير أقل تكلفة وأخف وزنًا وأسهل حركة من آلات التصوير التي تَستخدم الخام قياس 35 مم، أصبح الخام قياس 16 مم، فور انتهاء الحرب العالمية الثانية، الخام الوحيد، تقريبًا، المستخدَم في إنتاج الأفلام الوثائقية Documentary والصناعية Industrial والإخبارية Newsreel والتجريبية Experimental، ساعد على ذلك ظهور أنواع من الخام السريع الاستجابة للضوء، وآلات التصوير الصغيرة الحجم الخفيفة الوزن التي يمكن حملها والتنقل بها بيُسْر، بالإضافة إلى اختراع الترانزستور واستخدامه في تصنيع أجهزة تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة.\n• قياس 65 مم، وهو فيلم سالب ظهر في الأسواق لأول مرة في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، ولم يستمر استخدامه على نطاق واسع إلّا لفترة قصيرة لا تتجاوز عشر سنوات. وهو أكثر أنواع الأفلام السالبة اتساعًا وأعلاها جودة، حيث يصل عرض المساحة المخصصة للصورة في الإطار الواحد إلى نحو ضعف المساحة المخصصة للصورة في الفيلم السالب التقليدي قياس 35 مم. ولا توجد نسخة موجبة من هذا الفيلم، بل تُطبع الصور الملتقَطة باستخدام هذا الفيلم السالب على فيلم موجب قياس 70 مم، حيث تتطابق المساحة المخصصة للصورة في الفيلم السالب الذي يبلغ عرضه 65 مم مع تلك المخصصة للصورة في الفيلم الموجب الذي يبلغ عرضه 70 مم، بينما تخصص الملليمترات الخمسة المتبقية عادة لقنوات الصوت. ونظرًا للتكلفة الباهظة لهذا النوع من الفيلم السالب، فإن استخدامه ظل يتضاءل يومًا بعد يوم إلى أن توقف تمامًا أو كاد ليفسح المجال أمام الأفلام قياس 70 مم التي تؤخذ نسختها الموجبة عن طريق التكبير من فيلم سالب تقليدي قياس 35 مم.\n• قياس 70 مم، وهو أكبر أنواع الأفلام الموجبة اتساعًا وأعلاها جودة، حيث يصل عرض المساحة المخصصة للصورة في الإطار الواحد إلى ما يقارب ضعف المساحة المخصصة للصورة في الفيلم التقليدي قياس 35 مم. هذه المساحة العريضة تمنح الصورة درجة عالية من الوضوح والنقاء، وتجعل هذا الفيلم الاختيار الأفضل لطباعة نُسَخ العرض النهائية للأفلام ذات الأهمية الموضوعية والفنية، والتي تخصص لها ميزانية إنتاج باهظة. ورغم أن الفيلم قياس 70 مم قد ظهر في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما ربما تعود إلى عام 1894 وفقًا لعدد من المؤرخين السينمائيين، وإلى عام 1896 بالنسبة إلى الغالبية العظمى من هؤلاء المؤرخين، لم يبدأ الاستخدام التجاري الواسع النطاق لهذا الفيلم إلّا في الخمسينيات. ومع بداية التسعينيات، بدأ استخدام الفيلم قياس 70 مم في التناقص لاعتبارات اقتصادية تتعلق بارتفاع نفقات الإنتاج السينمائي بشكل عام. والأفلام التي تُعرض من خلال نسخة موجبة من فيلم قياس 70 مم هي إما منقولة مباشرة عن نسخة سالبة من فيلم قياس 65 مم، أو مطبوعة بالتكبير عن نسخة سالبة من فيلم قياس 35 مم. وأيًّا كان نوع وقياس النسخة السالبة، فإن المساحة العريضة لفيلم قياس 70 مم تتيح لصانعي الفيلم إضافة عدد من مَسارات الصوت البصرية اللازمة للحصول على صوت مجسَّم في صالات العرض الكبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":681477,"arabic":"شاش","english":"Gauze","french":null,"description":"نسيج رقيق من القطن أو الحرير، يشبه إلى حد كبير الشاش الطبي المستخدَم في تضميد الجراح. يوضع هذا الشاش على عدسة الكاميرا للحصول على تأثير يشبه ذلك الذي يتم الحصول عليه باستخدام مُرشِّح التنعيم Diffusion filter.","page":null,"uri":null},{"id":681478,"arabic":"أفلام اللوطيين والسحاقيات","english":"Gay and Lesbian Film","french":null,"description":"يُطلَق هذا المُصطلَح أساسًا على الأفلام التي تدور حول العلاقات الجنسية الشاذة Homosexualities والتي تتضمَّن مشاعر أو علاقات أو حتى ممارسات جنسية شاذة كجزء من البناء الدرامي للفيلم. كما يُطلَق، خاصة في الوقت الحالي، على الأفلام التي يصنعها سينمائيون من اللوطيين والسُحاقيات، وهي الأفلام التي تنتمي إلى ما يعرف اليوم نقديًّا بسينما الشذوذ Queer Cinema.\nمعجميًّا، إن كلمة Queer التي معناها لوطي، أو شاذ، أو منحرف جنسيًّا، أو سحاقية، قد أُفرط في استخدامها لسنوات طويلة كَسُبّةٍ للشواذ، خاصة من الذكور. أما في الوقت الراهن، فإن الشواذ، من خلال أعمالهم الإبداعية المختلفة، قد استطاعوا اختطاف هذه الكلمة، ومن ثَمّ، إعادة تعريفها، لتصبح تعبيرًا عن مجموعة واسعة ومُتَحَدِّية من صور استكشاف الهوية الجنسية Sexual identity للفرد والكشف عنها. من هنا، فقد نجح مُصطلَح سينما الشذوذ في فرْض نفسه كبديل لمُصطلَح سينما اللوطيين والسُحاقيات، بسبب الزيادة الملحوظة في عدد الأفلام المستقلة Independent Film التي تصور شخصيات الشواذ وأسلوب حياتهم بحرّية ودون مراعاة لأية محاذير.\nيَنظر كثير من مؤرخي ونقّاد السينما إلى الناقد السينمائي الأمريكي روبي ريتش Ruby Rich باعتباره أول مَن استخدم هذا المُصطلَح، حيث يمكن رصده بسهولة في كتاباته النقدية التي نُشرت في كثير من الصحف والمجلات، ومن بينها:\n• مجلة سايت أند ساوند Sight & Sound التي تصدر في المملكة المتحدة.\n• مجلة ذي فيلِّدج فويس The Village Voice التي تُعَدّ لسان حال مجتمع الشواذ أو اللوطيين والسُحاقيات في ضاحية الفيلِّدج بمدينة نيويورك.\nسينما الشذوذ، كما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، تتجاوز، وتذهب إلى ما هو أبعد من النمط الهوليوودي السائد للشواذ، إذ تسعى إلى إماطة اللثام عن الهوية الجنسية لشخصياتها، بكل ما تتميَّز به من تجليات متنوِّعة.\nوبينما يصعب تحديد نقطة بداية حقيقية لاهتمام الأعمال الفنية والأدبية بموضوع الشذوذ والشواذ، واتخاذه محوَرًا لموضوعاتها، فإن كثيرًا من المؤرِّخين والكتّاب السينمائيين يُجمعون على أن سينما الشذوذ، كتيار فني معترَف به، قد بدأت في الثمانينيات من القرن العشرين من خلال مجموعة من الأفلام التي تناقش سلوكيات اللوطيين والسُحاقيات، من منظور شخصي واجتماعي ونفسي. من أبرز هذه الأفلام:\n• قلوب الصحراء Desert Hearts الذي أخرجته دونا ديتش Donna Dietch عام 1984.\n• أيداهو الخاصة بي My Own Private Idaho، علمًا بأن أيداهو هو اسم ولاية من ولايات الشمال الغربي في الولايات المتحدة، والفيلم أخرجه غاس فان سانت Gus Van Sant عام 1991.\n• إدوارد الثاني Edward II الذي أخرجه ديريك يارمان Derek Jarman عام 1991.\n• نشوة Swoon الذي أخرجه توم كالين Tom Kalin عام 1992.\n• اللامكان Nowhere الذي أخرجه غريغ أوراكي Greg Oraki عام 1997.\nولا يقتصر حصاد سينما الشذوذ على الأفلام الروائية Narrative Film، بل يضم أيضًا مجموعة من الأفلام الوثائقية Documentary Film المهمة من بينها:\n• Celluloid Closet، وهو اسم يمكن ترجمته إلى خفايا سينمائية، خاصة أنه يَستعرض، من خلال عشرات المقتطفات الفيلمية التي تتخللها عشرات المقابلات الحوارية، كيف قدمت هوليوود الشخصية الشاذة، من الجنسَين، لوطيين وسُحاقيات، سواء بوضوح وبلا تحفُّظ أو بشكل ضمني. الفيلم أخرجه جيفري فريدمان Jeffrey Friedman وروبرت إبستين Robert Epstein عام 1995.\nوكما يقول فرانك يوجين بيفر، فإن ما يَجمع بين هذه الأفلام هو أنها تعكس اهتمام سينما الشذوذ باستكشاف واستعراض سلوك الشواذ من الجنسَين، من خلال منظور متّسِع، يضم كافة العناصر الشخصية والاجتماعية والنفسية التي تؤثر في سلوك هذه الجماعات وتفسره.\nتاريخيًّا، وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، كان الشذوذ الجنسي ممنوعًا من الظهور على شاشة السينما في الولايات المتحدة انطلاقًا من قواعد هايس الرقابية Hays Code، وذلك خلال الفترة التي تمتد من عام 1934 حتى منتصف الستينيات. ويضيف أنه رغم ذلك المنع، نستطيع أن نرصد نماذج متعدِّدة من العلاقات والمشاعر الشذوذية التي قدمتها السينما الأمريكية على استحياء، ولكن بشكل ازدرائي واضح، على مدار سنوات طويلة من تاريخها. ويضرب كونيغسبرغ أمثلة بالأفلام التالية:\n• جوني غيتار Johnny Guitar الذي أخرجه نيكولاس راي Nicholas Ray عام 1954.\n• الساحر الشرير Warlock الذي أخرجه إدوارد ديميتريك Edward Dmytryk عام 1959.\n• ساعة الأطفال The Children’s Hour الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1961.\nوفي الوقت الذي تميَّزت فيه الأفلام التجارية السائدة بذلك القدْر من التحفُّظ تجاه العلاقات الشذوذية، فإن السينما الطليعية Avant-garde Cinema والسينما السرية Underground Cinema قد تعاملتا مع تلك العلاقات بشكل جريء وفاضح منذ الخمسينيات، وهو ما يرصده كونيغسبرغ من خلال أفلام مجموعة من المُخرجين من أمثال:\n• كورتس هارينغتون Curtis Harrington.\n• كينيث أنغر Kenneth Anger.\n• ستان براكادج Stan Brakhage.\n• آندي وارهول Andy Warhol.\n• بول موريسّي Paul Morrissey.","page":null,"uri":null},{"id":681479,"arabic":"النظرة المحدقة أو المتفرسة","english":"Gaze","french":null,"description":"مُصطلَح يحمل من التنوُّع وثراء الدلالات قدْرًا لا يتفق مع بساطة تركيبه أبجديًّا. فعلى المستوى الأول والمباشر، يشير المُصطلَح ببساطة شديدة إلى عملية ميكانيكية مباشرة، إن جاز إلصاق صفة الميكانيكية بفعل أو نشاط بشري، هي عملية النظر التي هي بدورها جزء لا يتجزأ من عملية المُشاهَدة السينمائية. وعندما نقول النظر فإننا لا نقصد فقط نظرات المشاهدين المتجهة إلى الشاشة، بل أيضًا نظرات الممثلين التي يتبادلونها على الشاشة، حيث إن تلك النظرات في مجموعها واحدة من أدوات المُخرج التي يوجِّه بها نظرات المشاهدين إلى حيث يريد. فمن المعروف أنه عندما تنظر شخصية أو عدّة شخصيات على الشاشة إلى شخص ما أو موضوع ما، فإن نظر المُشاهد يتجه فوريًّا إلى ذلك الشخص أو الموضوع لإحساسه بأنه الأهم في تلك اللحظة.\nهذه النقطة تنقلنا فوريًّا إلى المستوى الثاني من مستويات هذا المُصطلَح، ونعني به المستوى الذي يعبِّر عنه المُصطلَح كواحد من المفاهيم الرئيسية في الخطاب السينمائي Cinematic discourse، وهو المفهوم الذي يَفترض أن الإدراك الموجّه Directed awareness والمتعة البصرية Visual pleasure يمكن، بل ويتم بالفعل، تحقيقهما من خلال النظرة المحدِّقة أو المتفرِّسة لِعَين المُشاهد، التي تتحكّم فيها وتسَيِّرها عين الكاميرا المتمثلة في عدستها، التي تتحكّم فيها وتسَيِّرها وجْهة نظر المُخرج.\nفمنذ بداية السبعينيات من القرن العشرين، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن النظر Looking إلى الشاشة الذي نمارسه كمشاهدين للسينما، وعلاقة عملية النظر هذه برغباتنا الواعية واللاواعية قد أصبح واحدًا من أهم فروع الدراسات السينمائية، ومن ثم فإنني أفضِّل ترجمة لفظة Gaze إلى اللفظة العامّية \"البحْلَقة\"، حيث أرى أنها أكثر تكثيفًا وتعبيرًا، وأنها تعكس الخصوصية التي تمثلها طبيعة وكيفية ما كنا ننظر إليه لسنوات طويلة باعتباره مجرد نظر إلى الفيلم.\nفي هذا المجال، وكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن المُنظِّرين يرون أن النظرة المحدِّقة تجاه الشاشة Screen gaze موجَّهة بالكامل تقريبًا نحو المُشاهد الذَكَر Male spectator، كأن عين الكاميرا بطبيعتها منحازة إلى عين الرجُل وما تتصف به من قدرة على الاستمتاع البصري من خلال ما يُعرف باسم التلصُّص الشهواني Voyeurism. وهنا لا بد أن نستكمل ما غفل عنه بيفر، وأن ننسب الفضل لأهله، فنقول إن هذا التيار قد بدأ بالكتابات النقدية النظرية التي نشرها المُنظِّر والناقد السينمائي الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz في منتصف السبعينيات، حيث تميَّزت كتابته بالاستفادة من منجزات كل من نظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory وعلم الدلالات Semiology.\nعلى خطى كريستيان مِتز سارت ناقدات ومنظِّرات كثيرات، مثل جوديث ماين Judith Mayne مؤلِّفة كتاب السينما والمشاهَدة Cinema and Spectatorship الذي صدر عام 1993، والذي تؤكد من خلاله أن مشاهَدة الأفلام تنطوي ضمنًا على عملية تلصُّص ذكورية معقّدة، حيث يستطيع المُشاهد الذَكَر أن يبطِل مفاعيل خوفه من التهديد الذي تمثله الأنثى من خلال التحكُّم فيها عن طريق النظرة المحدِّقة أو المتفرِّسة، أو البحْلَقة!\nمنظِّرة سينمائية أنثوية أخرى هي لورا مُولْفي Laura Mulvey سارت على نفس الدرب، بل وذهبت إلى ما هو أبعد من ذلك عندما تقول في كتابها المتعة البصرية والفيلم الروائي Visual Pleasure and Narrative Cinema الذي أصدرته عام 1975، إن تلك النظرة تُشعر المُشاهد الذَكَر بأن المرأة هي مجرد شيء موجود على الشاشة، وأنه بطريقة غير مباشرة يمتلك ذلك الشيء. وهو موقف يرفضه نقّاد آخرون مؤكدين أن للمُشاهِدة الأنثى أيضًا نصيب من تلك الممارسات التلصُّصية، بل ونصيب مما يُعرف بالمتعة البصرية Visual pleasure.","page":null,"uri":null},{"id":681480,"arabic":"ملزم على هيئة حرف G","english":"G-clamp","french":null,"description":"مقْبَض على شكل دائرة منقوصة، أي على شكل حرف G، إذا ما فُتح عاد للانقباض بسرعة وقوة، مما يجعله صالحًا لتعليق أو تثبيت المصابيح الكهربائية الصغيرة في المناطق المرتفعة من المَنظر أو الديكور، التي لا تحتمل وجود كشّافات كبيرة الحجم.","page":null,"uri":null},{"id":681481,"arabic":"رأس التعشيق","english":"Geared head","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Gear head، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681482,"arabic":"رأس التعشيق","english":"Gear head","french":null,"description":"آلية معقّدة لتثبيت الكاميرا فوق حامل ثلاثي أو عربة كاميرا أي دوللي أو رافعة أي كْراين بشكل يسمح بتحريك الكاميرا أفقيًّا Panning ورأسيًّا Tilting بيُسر ونعومة بالغَين، حيث يعتمد هذا الرأس على مجموعتَين من تروس التعشيق وناقلات الحركة، إحداهما لتأمين الحركة الرأسية، والثانية لتأمين الحركة الأفقية. تتمتع هذه الآلية بقدْر من الثبات والنعومة يفوق بكثير ما توفره الرؤوس التي تعتمد على السوائل المضغوطة، كما أنها أكثر قدرة على تحمُّل كاميرات الستديو التي تتميَّز بكِبَر حجمها وثقل وزنها.","page":null,"uri":null},{"id":681483,"arabic":"جل","english":"Gel","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gelatin، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681484,"arabic":"هلام أو جيلاتين","english":"Gelatin","french":null,"description":"وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، هو بروتين عديم الطعم والرائحة، يُستخرج من حوافر الحيوانات وعظامها وغضاريفها، يَنْحَلّ في الماء الحار، وينعقد أو يتجمّد عندما يبرد.","page":null,"uri":null},{"id":681485,"arabic":"مرشح هلامي أو جيلاتيني","english":"Gelatin filter","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• رقائق من هُلام أو جلاتين شفّاف غير ملوّن، توضع على مقدمة أو فتحة كشّافات الإضاءة، حتى تصبح الإضاءة الصادرة عنها أكثر نعومة، وأقل حِدّة.\n• رقائق من هُلام أو جلاتين شفّاف ملوّن، توضع على مقدمة أو فتحة كشّافات الإضاءة، فتصبغ الإضاءة التي تنتجها تلك الكشّافات بلونها، وهو ما يؤدي بالتالي إلى إضفاء ذلك اللون، أو مسحة منه، على الشخصيات والموضوعات التي يجري تصويرها. فإذا أريد الحصول على تأثير إضاءة ما بعد الظهر، فإن مدير التصوير يضع أمام نوافذ أو فتحات الكشّافات رقائق من الهُلام أو الجيلاتين ذات اللون البرتقالي المُشرَّب بالاحمرار.","page":null,"uri":null},{"id":681486,"arabic":"النوع","english":"Gender","french":null,"description":"مع بداية السبعينيات من القرن العشرين، شهد مجال الدراسات السينمائية النقدية جدلًا واسعًا حول مفهوم كلمة نوع Gender في مقابل كلمة جنس Sex، وهو الجدل الذي جاء انعكاسًا طبيعيًّا لجدل مماثل، وإن كان أوسع نطاقًا، شمل مجالات الفنون المختلفة، وألقى بظلاله على كل حديث أو نقاش يدور حول القيَم الاجتماعية والسياسية.\nفبينما يُنظر إلى جنس الفرد Individual’s sex باعتباره مفهومًا بيولوجيًّا ضيقًا Narrow biological concept، فإن نوع الشخص Individual’s gender إنما يمثل مفهومًا عقائديًّا مفتوحًا Open ideological concept، ومن ثم فهو قابل للتدقيق والتمحيص ولإعادة التعريف بطرق مختلفة، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nقضية النوع في السينما كانت دائمًا محل اهتمام وفحص النقّاد السينمائيين على مر العقود، وقد تراوحت الدراسات التي تناولتها بين الدراسات المبسّطة التي تقتصر على استكشاف وتحليل صورة المرأة على الشاشة على نحو ما قدمته الناقدة المساواتية موللي هاسكِل Molly Haskell في كتابها من التبجيل إلى الاغتصاب: معاملة المرأة في الأفلام From Reverence to Rape: The Treatment of Women in Movies الذي صدر عام 1973، والدراسات الأكثر تعقيدًا حول مدى الذاتية المُنَوعَنة Gendered subjectivity للفيلم التي طُرحت من منظور التحليل النفسي على نحو ما فعلته منظِّرة ومُخرجة مساواتية هي لورا مُولْفي Laura Mulvey في كتابها المتعة البصرية والفيلم الروائي Visual Pleasure and Narrative Cinema الذي صدر عام 1975.\nمناقشة قضية النوع في السينما لم تقتصر على النقّاد والمُنظِّرين بل امتدت لتشمل مؤرخي السينما الذين أوضحوا، كما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، أن تاريخ السينما بأكمله يكاد أن يكون تأريخًا لدور الرجُل في تطور صناعة السينما. هذه الحقيقة دفعت مؤرخات سينمائيات أنثويات كثيرات إلى بذل جهود كبيرة للكشف، أو إزاحة ستائر التجاهل، عن إسهامات المرأة على مر تاريخ السينما، وهي الجهود التي أماطت اللثام عن إنجازات مُخرجة مثل دوروثي آرزنر Dorothy Arzner، وهي واحدة من المُخرجات القليلات اللائي عملن في هوليوود خلال الثلاثينيات، كما تقول جوديث ماين Judith Mayne في كتابها عن آرزنر الذي صدر عام 1995، والذي أسمته إخراج دوروثي آرزنر Directed by Dorothy Arzner، تأكيدًا على تأصُّل الوجود الأنثوي في ميدان الإخراج السينمائي.\nالأفكار التقليدية الجامدة حول مسألة النوع لعبت دورًا بالغ الأهمية في تشكيل مفردات اللغة الفيلمية Film language، خاصة في مجالات الإضاءة والتصوير، كما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت. فعلى سبيل المثال، فإن السينمائيين في تعاملهم مع النجمة إنما يستخدمون تقنيات إضاءة تختلف عن تلك التي يستخدمونها عند التعامل مع النجم، كما أن المرأة في السينما كانت دائمًا أكثر عرضة للتشييء Objectified من قبل الكاميرا، وذلك من خلال عزل أو اقتطاع أجزاء معيَّنة من جسدها، وعرضها في لقطات منفصلة، بل وتفصيلية.\nهذه الأساليب في التعامل مع المرأة كنوع، والتي تصل في كثير من الأحيان إلى حد اعتبارها مجرد شيء An object، ربما تؤكد صحة وجْهة نظر ناقدات كثيرات تبنَّين النظرية النقدية المساواتية، لأنهن يؤمنَّ بأن الكاميرا كانت دائمًا منحازة إلى المُشاهد الذَكَر Male spectator، وكانت دائمًا مهتمة بإشباع ما يُعرف نقديًّا باسم البحْلَقة الذكورية Male gaze، بل وما يُعرف بالتلصُّص الشهواني Voyeurism.","page":null,"uri":null},{"id":681487,"arabic":"مولد الطاقة","english":"Gene","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج مختصر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Generator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681488,"arabic":"سلالة","english":"Genealogy","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• العمليات المتعاقبة التي يمر بها الفيلم خلال مراحل نَسخه.\n• التغيُّرات التي يمر بها موضع أو اتجاه الطبقة الحساسة للفيلم بالنسبة إلى الشاشة أثناء العرض، والتي تحدث نتيجة لانتقال الفيلم من جيل إلى جيل، أو من حجم إلى حجم:\n– ففي حالة الفيلم 35 مم، تكون الطبقة الحساسة في مواجهة مصباح جهاز العرض.\n– أما في حالة الأفلام العكسية الأصغر عرضًا بعد تحويلها إلى نسخة موجبة، فتكون الطبقة الحساسة في مواجهة عدسة جهاز العرض، أي في مواجهة الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":681489,"arabic":"مجاميع عامة","english":"General extra","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المَجاميع الذين يؤدون حركة روتينية عادية سواء في مقدمة المشهد أو في الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":681490,"arabic":"الشركة العامة للسينما","english":"General Film Company","french":null,"description":"الشركة التي أسستها شركة براءات الاختراعات السينمائية Motion Picture Patents Company لتكون الموزِّع الأوحد للأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم. وشركة براءات الاختراعات السينمائية هي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمّت بالإضافة إلى الشركة الداعية، شركات الإنتاج السينمائي الثماني الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية.\nتم تأسيس شركة براءات الاختراعات السينمائية بغرض إيقاف الحرب الدائرة حول براءات الاختراعات السينمائية بين أعضائها، وبغرض احتكار جميع الأنشطة المتعلقة بعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض السينمائي، لهذا أسست هذه الشركة في عام 1910 الشركة العامة للسينما لتتوَلّى منفردة مهمة توزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة.\nمن ناحية أخرى، اعترفت الشركة الأم بمِلْكية شركة إديسون لبراءة اختراع عدد من الأجهزة السينمائية، كما أصدرت عددًا من القواعد الملزِمة والمنظِّمة لعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض، من بينها:\n• أن يدفع الأعضاء الآخرون إلى شركة إديسون مبالغ مالية مقابل استخدام الاختراعات التي أقرّ الجميع لها بحق المِلْكية.\n• أن يلتزم أعضاء الشركة التسعة باستخدام معدّات شركة إديسون فقط.\n• أن تلتزم شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak ببيع الأفلام الخام لأعضاء الشركة التسعة فقط.\n• أن تلتزم الشركة العامة للسينما بتوزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة فقط.\n• أن تلتزم دُور العرض باستخدام أجهزة العرض التي تنتجها شركة إديسون فقط.\nوفي سبيل تطبيق تلك القواعد، لجأت الشركة إلى جميع الوسائل المتاحة لفرضها على الجميع، وذلك بدءًا من الحصول على أحكام قضائية تُلزم الجميع بتطبيقها، وانتهاء بإرسال عصابات من البلْطَجية لتدمير الستديوهات المستقلة Independent studios التي تنتج أفلامًا باستخدام معدّات غير معدّات إديسون، وحرْق دُور العرض التي تعرض أفلامًا مستقلة.\nهذه الممارسات الاحتكارية دفعت عددًا من المنتِجين المستقلين، وعلى رأسهم المنتِج والموزِّع المستقل ويليام فوكس William Fox، إلى اللجوء إلى القضاء في محاولة لإيقافها. وبالفعل نجح المستقلون في استصدار قرار من المحكمة الفيدرالية في ولاية بنسلفانيا عام 1915 يقضي بعدم شرعية شركة براءات الاختراعات السينمائية وعدم قانونية قواعدها. وبعد مرور ثلاث سنوات، صدر عن المحكمة حكم نهائي يؤكد الحكم الأول ويرفض كافة قضايا الاستئناف والنقض التي رفعتها تلك الشركة. ومع حلول عام 1925، كانت شركة فيتاغراف آخر الشركات التي كوَّنت يومًا ذلك الكيان الاحتكاري قد اختفت عن الساحة السينمائية بعد صمود دام عشر سنوات.","page":null,"uri":null},{"id":681491,"arabic":"وحدة أفلام هيئة البريد","english":"General Post Office Film Unit","french":null,"description":"نجح المُخرج جون غريرسون John Grierson في إرساء دعائم السينما الوثائقية البريطانية خلال الفترة من عام 1928 إلى عام 1933، وذلك من خلال إشرافه على وحْدة الإنتاج السينمائي التي كانت تنضوي تحت جناح مجلس الإمبراطورية للتسويق Empire Marketing Board.\nفي عام 1933، وبعد أن تم حل المجلس في إطار خطة لخفض الإنفاق الحكومي انتقل سير ستيفان تالانتس Sir Stephen Tallents مدير العلاقات العامة بالمجلس إلى هيئة البريد البريطانية مصطحبًا معه أفراد وحْدة الإنتاج السينمائي التي كان يرأسها غريرسون، لتولد وحْدة أفلام هيئة البريد التي شكلت القوام الرئيسي لصناعة الفيلم الوثائقي في بريطانيا طوال حقبة الثلاثينيات من القرن العشرين.\nورغم أن معظم أعمال الوحْدة كان مرتبطًا بمجالات عمل هيئة البريد ارتباطًا مباشرًا، لم يمنع ذلك مُخرجيها من التعرُّض لقضايا اجتماعية مختلفة، مواصلين ما كانوا يقدمونه من خلال وحْدة أفلام مجلس الإمبراطورية للتسويق.\nمن ناحية أخرى، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، تأثر مُخرجو وحْدة أفلام البريد بتجارب التوليف التي كان يمارسها عدد من المُخرجين السوفييت في تلك الفترة، وذلك من منطلق إيمان مشترك بضرورة أن تنحاز السينما الوثائقية إلى قضايا الحياة اليومية للمواطنين العاديين، في مقابل الاحتياجات الدعائية للدولة.\nفي عام 1940، تغيَّر اسم وحْدة أفلام هيئة البريد إلى وحْدة أفلام التاج Crown Film Unit، ووُضعت الوحْدة تحت إشراف وزارة الإعلام التي جعلت منها ذراعًا للحكومة في حربها الدعائية.\nوقد أنتجت وحْدة أفلام التاج مجموعة متميِّزة من الأفلام الوثائقية خلال فترة الحرب، وبعد انتهاء الحرب واصلت إنتاج مزيد من الأفلام الوثائقية، غير أن أفلام ما بعد الحرب افتقدت الكثير من الحيوية والوعي الاجتماعي اللذين كانت تتميَّز بهما السينما الوثائقية البريطانية خلال الثلاثينيات والنصف الأول من الأربعينيات، وربما لهذا تم إغلاق الوحْدة نهائيًّا في عام 1951.","page":null,"uri":null},{"id":681492,"arabic":"عرض عام","english":"General release","french":null,"description":"العرض العام لفيلم ما هو عرض الفيلم في عدد كبير من دُور العرض في جميع مدن البلد المنتِج، وهو هنا عرض أقل اتساعًا مما يُعرف بالعرض الواسع النطاق Wide release وهو مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم في أكبر عدد ممكن من دُور العرض في طول البلاد وعرضها. وبالطبع فإن مفهوم هذا المُصطلَح يختلف من بلد إلى آخر، بل من حقبة إلى أخرى داخل البلد نفسه وفقًا لتزايد أو تناقُص أعداد دُور العرض في ذلك البلد. في الولايات المتحدة على سبيل المثال، ووفقًا لما يقوله آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإنه في الثمانينيات من القرن العشرين كان عرض الفيلم في 1000 دار عرض يُعَدّ توزيعًا على نطاق واسع، وفي التسعينيات زاد هذا الرقم ليصبح 2000 دار عرض، ومع مطلع القرن العشرين لم يعد استخدام هذا المُصطلَح صحيحًا إلّا إذا تجاوز عدد الدور التي يُعرض فيها الفيلم في الوقت نفسه 3000 دار عرض.","page":null,"uri":null},{"id":681493,"arabic":"عرض عام","english":"General showing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح General release، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681494,"arabic":"جيل","english":"Generation","french":null,"description":"مرحلة من مراحل طباعة ونَسْخ الفيلم السينمائي، فالنسخة السالبة الأصلية تمثل الجيل الأول، والنسخة الموجبة المطبوعة من النسخة السالبة الأصلية Print تمثل الجيل الثاني، والنسخة السالبة البديلة التي تُطبع من نسخة موجبة تمثل الجيل الثالث، مع الأخذ في الاعتبار بأنه مع كل جيل جديد تصبح الصورة محبّبة أو مبلّرة أكثر وأكثر، بمعنى أن تصبح الحبوب أو البلّورات المُكوِّنة للصورة أكثر وضوحًا Grainier، وهو ما يؤدي إلى أن تصبح الصورة نفسها أقل إيضاحية وأقل تحديدًا Less defined.","page":null,"uri":null},{"id":681495,"arabic":"فقد جيلي","english":"Generation loss","french":null,"description":"عملية تناقُص جودة الصورة والصوت نتيجة لتكرار نسْخ نسخة عن نسخة أخرى بطريقة تناظُرية، وهو تناقُص يتوقف حجمه وخطورته على التقنية المستخدَمة في عمليات النَسْخ. أما في حالة النَسْخ بتقنية رقمية، فإنه لا يوجد أيّ تناقُص في جودة الصوت أو الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681496,"arabic":"مولد الطاقة","english":"Generator","french":null,"description":"المُوَلِّد الذي يُستخدم لتزويد الستديوهات ومواقع التصوير بالطاقة الكهربائية، في حالة انقطاع التيار الكهربائي العمومي أو تعذّر الحصول عليه.","page":null,"uri":null},{"id":681497,"arabic":"مشغل المولد","english":"Generator operator","french":null,"description":"الفني المسؤول عن إعداد ونقل وتشغيل وتخزين مُوَلِّد الطاقة الذي يُستخدم لتزويد الستديوهات ومواقع التصوير بالطاقة الكهربائية، في حالة انقطاع التيار الكهربائي العمومي أو تعذّر الحصول عليه.","page":null,"uri":null},{"id":681498,"arabic":"ماسح جينيسيس الفيلمي","english":"Genesis film scanner","french":null,"description":"الاسم التجاري لجيل كامل من الماسحات الرقمية الفائقة الوضوحية، التي تُستخدم منذ بداية التسعينيات من القرن العشرين لتحويل صور الفيلم السينمائي إلى رموز رقمية.\nتُشكل تلك الماسحات جزءًا من منظومة أو نظام سينيون للفيلم الرقمي Cineon digital film system الذي ابتكرته وطورته شركة كوداك Kodak لتحويل صور الفيلم السينمائي إلى نظام رقمي Digital code بغرض رفع كفاءتها أو تعديلها أو ترميمها، ثم إعادة طباعتها على شريط سينمائي.\nتبدأ تلك العملية بمسح صور الفيلم باستخدام الماسح الرقمي، وتعقب ذلك عملية التعامل مع المنتَج الرقمي الجديد من خلال أجهزة كومبيوتر خاصة. بعد الانتهاء من إجراء العمليات المطلوبة، تقوم طابعة لايزر فائقة الجودة بطباعة المنتَج النهائي على شريط سينمائي. أدخلت شركة كوداك هذا النظام لأول مرة عام 1992 في لوس آنجليس بالولايات المتحدة، وفي عام 1993 افتتحت الشركة في لندن أول مركز أوروبي لاستخدام تلك التكنولوجيا.","page":null,"uri":null},{"id":681499,"arabic":"صليب جنيف","english":"Geneva cross","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ذلك الجزء من التركيب الآلي لجهاز العرض السينمائي، الذي يمنح الفيلم الحركة المتقطعة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، ويشبه الصليب المالطي الشهير، ومنه يستمد اسمه الأكثر شيوعًا، وهو يُعرف في معظم المَراجع باسم صليب مالْطا.","page":null,"uri":null},{"id":681500,"arabic":"آلية صليب جنيف","english":"Geneva cross mechanism","french":null,"description":"الآلية المعروفة على نطاق واسع باسم حركة صليب مالْطا Maltese cross movement التي يستخدمها جهاز العرض السينمائي لتحريك كل إطار من إطارات الفيلم الذي يجري عرضه على نحو متقطع Intermittently بحيث يتوقف لحْظيًّا أمام فتحة الجهاز لعرض ذلك الإطار على الشاشة. تعتمد تلك الآلية على صليب يوجد عند كل طرف من أطرافه الأربعة دبوس لاقط واحد، بحيث يدور الصليب حول محوَره دورة مقدارها تسعون درجة في كل مرة، وليسحب في كل مرة إطارًا جديدًا ليتوقف بعده أمام فتحة الجهاز. أما سبب إطلاق اسم جنيف على تلك الحركة فهو أنها مقتبَسة في الأصل عن آلية مشابهة تحمل ذلك الاسم وتُستخدم داخل الساعات السويسرية.","page":null,"uri":null},{"id":681501,"arabic":"حركة صليب جنيف","english":"Geneva cross movement","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Geneva cross mechanism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681502,"arabic":"حركة جنيف","english":"Geneva movement","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Geneva cross mechanism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681503,"arabic":"جيني","english":"Genny","french":null,"description":"تسمية سينمائية أمريكية دارجة تَختصر كلمة Generator، أي مُوَلِّد الطاقة الذي يُستخدم لتزويد الستديوهات ومواقع التصوير بالطاقة الكهربائية في حالة انقطاع التيار الكهربائي العمومي أو تعذّر الحصول عليه.","page":null,"uri":null},{"id":681504,"arabic":"صنف أو نوع أو جنس الفيلم","english":"Genre","french":null,"description":"تحمل كلمة Genre معنيَين مستمدَّين من لفظتَين يونانيتين قديمتين، الأولى هي Genus وتعني الأصل، والثانية هي Generis وتعني الولادة، لذلك فإن عددًا من الأكاديميين والنقّاد يترجمون الكلمة إلى جنس. وقد فضّلتُ الإشارة إلى كلمة جنس هنا، مع الحرص على استبعاد استخدامها في سياقات المدخل الأخرى نظرًا لتعدُّد الكلمات التي يترجمها البعض، من قبيل الاستسهال، إلى كلمة جنس، دون البحث عن بديل أكثر تميُّزًا. ويكفي أن أشير إلى أن كلمة Sex بمعناها ذي الصلة بالفعل الجنسي، وكلمة Sex بمعناها الذي يتعلق بجنس الشخص ذَكرًا أو أنثى، وكلمة Gender التي تشمل قضايا النوع بتوسُّع لا يقف عند حدود التقسيم البيولوجي، هذه الكلمات جميعًا تترجَم في كثير من الكتب العربية بكلمة واحدة فقط، هي جنس، لذلك لم أشأ أن أضيف إليها مفهومًا آخر لا صلة له بكل ما تقدم، وآثرتُ أن أستخدم كلمات صنْف ونوع ونوعية بتبادُل قصدتُ منه تأكيد صحة الترجمات الثلاث عن عمْد، لا عن إهمال في توحيد المُصطلَح.\nعلى أية حال، الجنس أو النوع أو الصنف في اللغة العربية هو \"الضرب من كل شيء\" وفقًا لنص تعريف ابن منظور في \"لسان العرب\"، أو هو \"اسم دالّ على كثرة مختلفين بالأنواع\"، وفقًا لنص تعريف أبو الحسن الجرجاني في كتاب \"التعريفات\". هذه التعريفات اللغوية جميعًا تلتقي في الدلالة على التشابُه والاشتراك بين مجموعة من العناصر المتآلفة المتفرِّعة عن أنموذج أصلي واحد، كما يرى محمد آيت ميهوب في كتاب \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي. كما يرى ميهوب أن الجنس الأدبي مثلًا في أكثر تعريفاته شيوعًا هو \"مقولة تسمح بالجمع بين عدد معيَّن من النصوص حسب معايير مختلفة وتُرسي في الوقت نفسه قواعد لقراءة النصوص وتأويلها\"، وهو تعريف ينقله ميهوب عن كيبيدي فارغا Kibedi Varga صاحب قاموس الأعمال الأدبية باللغة الفرنسية Dictionnaire des littératures de langue française الصادر عام 1987.\nأما سينمائيًّا، فالمُصطلَح يعود إلى الأيام الأولى من عمر السينما، كما يقول ستيف نيال Steve Neale في كتابه الصنف Genre الذي صدر في لندن عام 1980. فقد رأى السينمائيون في استخدام الصنف الفيلمي وسيلة لتصنيف الأفلام وترتيبها اعتمادًا على موضوعاتها. غير أن المُصطلَح لم يتحول إلى مفهوم رئيسي من المفاهيم السينمائية ومن ثم إلى نظرية فيلمية إلّا في أواخر الستينيات من القرن العشرين، وذلك بالرغم من وُروده في كتابات الناقد والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin، التي نُشرت خلال الخمسينيات، خاصة عندما كان يناقش أفلام الغرب الأمريكي Western Film.\nنظريًّا، يُقصد بالصنف مجموعة من الأفلام التي تحمل عددًا من السِمات المشتركة التي يمكن ملاحظتها بسهولة، والتي تتكرر فيلمًا بعد فيلم، لتؤكد انتماء كل فيلم من تلك الأفلام إلى المجموعة نفسها، ولتوحي بأن المُخرج يعتمد على الملامح التراكمية التي أرستها الأفلام المماثلة التي سبقته، لمخاطبة الجمهور الذي اعتاد التجمُّع حول ذلك الصنف باعتباره عميلًا جاهزًا لا يحتاج إلى مجهود كبير لدعوته إلى دفع ثمن التذكرة.\nبعبارة أخرى، فإن الغالب على الأفلام التي يمكن إدراجها تحت صنف معيَّن هو أنها أفلام روائية تجارية تعيد طرح قصص مألوفة، من خلال شخصيات مألوفة، تتحرك وسط مواقف مألوفة. ومن هنا، فإن كل صنف من الأفلام يخلق مرجعيته بنفسه، على حد تعبير روبرت وارشو Robert Warshow في كتابه الخبرة الفورية The Immediate Experience الذي نُشرت طبعته الأولى عام 1962، أي بعد وفاته بسبع سنوات، ثم أعيدت طباعته بتوسُّع عام 2001 ليضمّ معظم المقالات التي كتبها خلال عمره القصير الذي لم يتجاوز 37 سنة.\nفي مجال الدراسات السينمائية، يخدم الصنف الفيلمي عدّة أغراض، أو يؤدي عدّة مهام متوازية يحصرها ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary فيما يلي:\n• يُستخدم الصنف كنهْج صناعي تجري من خلاله قَولبة عملية الإنتاج، وهو الأمر الذي تبَدّى بوضوح خلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System، كما تتم من خلاله عمليات التوزيع تحت عناوين عامة وبمفهوم الباقة المتكاملة من المواصفات المحدَّدة سلفًا.\n• يُستخدم الصنف كمؤشر للمستهلك يكشف للمُشاهد مسبقًا عن نوعية المُتَع التي يتوقّعها من الفيلم، كما يُعينه خلال عملية البحث عما يفضِّل مشاهَدته على أرفُف محلات بيع أو تأجير الأفلام.\n• وأخيرًا، يُستخدم الصنف كمفهوم نقدي يوفر للناقد أداة تنظير تساعده على دراسة العلاقات بين الأفلام وبعضها، وبين مجموعة وأخرى من الأفلام، وعلى فهم العلاقة المعقّدة بين السينما الشعبية من ناحية والثقافة الشعبية من ناحية أخرى.\nعلى صعيد آخر، تواجه نظرية الصنف Genre Theory مشاكل كثيرة تتعلق بعملية التعريف التي هي لُبّ النظرية وجوهرها. فعلى حد تعبير الناقدة جانيت ستايغر Janet Staiger في مقال لها بعنوان هجين أو طبيعي Hybrid or Inbred نشرته في العدد الأول من المجلد الثاني والعشرين لمجلة النقد السينمائي Film Criticism عام 1997، تتم عملية تعريف الأصناف الفيلمية المختلفة بشكل متضارب وغير متناسق وتُستخدم خلالها معايير مختلفة، فعلى سبيل المثال:\n• يتم تعريف أفلام الرعب Horror Film والأفلام الكوميدية Comedy Film اعتمادًا على التأثير المَرجو من كل منها على المُشاهد.\n• ويتم تعريف أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film اعتمادًا على طبيعة الفرَضية الروائية للفيلم.\n• بينما يتم تعريف أفلام الغرب Western Film اعتمادًا على المكان الذي تجري فيه الأحداث.\n• أما الأفلام المظلمة Film Noir فإنها تمثل مشكلة خاصة حيث لا يوجد اتفاق كامل بين النقّاد حول تعريفها، وما إذا كانت تمثل صنفًا أو حقبة أو تيارًا أو حتى مجرد شكل فني.\nوتضيف ستايغر أن المشكلة قد ازدادت حِدّة خلال عصر ما بعد الحداثة Postmodern era، حيث أصبح التداخل بين الأصناف المختلفة سِمة غالبة على كثير من الأفلام التي تُنتَج اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":681505,"arabic":"جورج إيستمان هاوس","english":"George Eastman House","french":null,"description":"متحف أنشأته شركة إيستمان كوداك في مدينة روشيستر في ولاية نيويورك الأمريكية عام 1949، ويضم مجموعة كبيرة ونادرة من المقتنيات الفوتوغرافية والسينمائية والكتب تتمثل فيما يلي:\n• 400 ألف صورة فوتوغرافية سالبة وموجبة تغطي الفترة من اختراع التصوير حتى اليوم.\n• 23 ألف فيلم سينمائي.\n• ملايين الصور الثابتة المأخوذة من الأفلام السينمائية.\n• 34 ألف كتاب ومطبوعة فنية.\n• 25 ألف قطعة من معدّات السينما ومعدّات التصوير الفوتوغرافي.\nكذلك يضم المتحف دار عرض كبيرة، ومعملًا لترميم الأفلام السينمائية، وفي مجال الترميم بالذات فإن المتحف يتعاون مع مؤسسات وهيئات وجمعيات من جميع أنحاء العالم.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات وللتعرف على مقتنيات المتحف وبرامجه، يُمكن مراجعة موقعه على الإنترنت: www.eastmanhouse.org","page":null,"uri":null},{"id":681506,"arabic":"أفلام إدغار والاس الألمانية","english":"German Edgar Wallace Movies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من أفلام الجريمة Crime Film أنتجتها شركة ريالتو فيلم Rialto Film الألمانية، خلال الفترة التي تمتد بين عام 1959 وعام 1972، اعتمادًا على قصص للكاتب البريطاني إدغار والاس Edgar Wallace، وهي الأفلام التي يُطلَق عليها باللغة الألمانية اسم Kriminalfilm أي أفلام الجريمة.\nكان صانعو السينما الألمان قد اكتشفوا أهمية وثراء قصص إدغار والاس منذ عصر السينما الصامتة، حتى أن أول فيلم مأخوذ عن واحدة من قصصه، وهو فيلم المجهول الكبير Der große Unbekannte الذي أخرجه مانفرِد نوا Manfred Noa، كان قد أُنتج عام 1927. ورغم هذا الاكتشاف المبكر، استطاعت مجموعة الأفلام التي أنتجتها شركة ريالتو فيلم منذ أواخر الخمسينيات حتى أوائل السبعينيات من القرن العشرين، أن تحفر لنفسها مكانة مميزة في تاريخ السينما، داخل ألمانيا وخارجها، حتى أصبحت، مع مرور الزمن، صنفًا فرعيًّا مستقلًا عن سائر أفلام الجريمة، بما في ذلك تلك الأفلام المأخوذة عن قصص لإدغار والاس.\nفي عام 1959، أعادت شركة ريالتو فيلم، والتي كانت آنذاك شركة دانماركية صغيرة، اكتشاف قصص إدغار والاس، حتى أنها اشترت حق استغلال جميع قصصه، وأسست فرعًا لها في ألمانيا، وهو الفرع الذي أنتج 32 فيلمًا من أفلام الجريمة التي تعتمد على قصص والاس، وهي أفلام غيَّرت مَسار السينما الألمانية بشكل ملحوظ.\nأخرج هذه المجموعة الكبيرة من الأفلام عدد محدود من المُخرجين الألمان، فعلى سبيل المثال، فإن مُخرجًا هو ألفرد فورِرْ Alfred Vohrer قد أخرج 14 فيلمًا منها، بينما أخرج مُخرج آخر هو هارالد رينل Harald Reinl خمسة أفلام. قلة عدد مُخرجي هذه الأفلام ساعدت على ظهور مواصفات خاصة تجمع بينها، وتميزها عن غيرها. أبرز هذه المواصفات المشتركة:\n• الجدية الشديدة في التناول، مقارنة بغيرها من أفلام الجريمة الألمانية، بل ومقارنة بغيرها من أفلام غير ألمانية، مأخوذة عن قصص لإدغار والاس.\n• الاستخدام الجيد لحركة الكاميرا.\n• الاستغلال الواعي لمواقع التصوير الخارجية.\n• الإصرار على استخدام العناوين الألمانية لقصص والاس، وذلك للتأكيد على تميز تلك الأفلام عن غيرها.\n• الاعتماد على عدد محدود من الممثلين والممثلات، بحيث يؤدي كل ممثل في كل فيلم دورًا مشابهًا لدور سبق أن أدّاه في فيلم سابق.\n• عدم تغيير موقع أحداث القصة الأصلية، وهو لندن في الغالب، رغم أن التصوير كان يتم في ألمانيا، وهو الأمر الذي جعل من موقع بريطاني شهير مثل مقر سكوتلانديارد، موقعًا معروفًا لدى مشاهدي السينما الألمانية، ربما بشكل يفوق مواقع تقع في قلب عاصمتهم.\n• الاعتماد على تقنية مَن الجاني؟ Whodunit، حيث يبقى الجاني الحقيقي مجهولًا حتى اللحظات الأخيرة من الفيلم.\n• التركيز الشديد على عمل الشرطة، أو على دور المُخبِر الخاص، وذلك على العكس من الصنف الفيلمي الفرعي الإيطالي المعروف باسم جالُّو Giallo، حيث يكون التركيز على المجرم وجرائمه.\n• الحرص على وجود مشهد الجريمة الرئيسية في مقدمة الفيلم، قبل العناوين.","page":null,"uri":null},{"id":681507,"arabic":"التعبيرية الألمانية","english":"German expressionism","french":null,"description":"التعبيرية بشكل عام هي حركة ثقافية نشأت في ألمانيا خلال العقود الأولى من القرن العشرين، واتسمت بالنظر إلى الفن عمومًا باعتباره امتدادًا لما يُعرف بالواقعية الذاتية Subjective reality، حيث اعتمدت على التشويه المتعمَّد والمبالَغات كوسيلة لتحويل العالم المادي إلى انعكاس مرئي لمكنونات الإنسان ومشاعره. وقد جاءت تلك الحركة كردّ فعل طبيعي تجاه المفاهيم البرجوازية عن الواقعية والفن التقليدي، كما أنها تأثرت إلى حد كبير بالمدرسة الانطباعية Impressionism في الفن التشكيلي، وهي المدرسة التي كانت تصور العالم المادي من منظور الانطباع الآني للفنان، دون تحويل ذلك العالم أو تشويهه بشكل ثوري حاد.\nأما في مجال السينما، فإن التعبيرية تمثل مرحلة محدَّدة وقصيرة من مراحل تاريخ السينما الألمانية، حيث بدأت عام 1919 عندما ظهر فيلم عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene، وانتهت في عام 1932.\nتميَّزت تلك المرحلة بتجسيم المشاعر الإنسانية المضطربة عن طريق أسلوب تصميم المناظر أو الديكور، واستخدام التناقض الحاد بين مناطق الضوء ومناطق الظل، سواء داخل المَنظر، أو على وجوه الشخصيات. وهكذا فإننا في أفلام مثل عيادة الدكتور كاليغاري، الذي صمّم مناظرَه أو ديكوراته ثلاثة من أبرز الفنانين التعبيريين الألمان هم هرمان فارم Hermann Warm وفالتر رايمان Walter Reiman وفالتر روريغ Walter Rohrig، نرى المكان من وجْهة نظر نُزلاء المصحّة، أو كما يشعر به هؤلاء النزلاء، بتعرُّجاته، وزواياه، ومنحنياته وخطوطه الحادة، ونرى العالم الذي تجري أحداثه داخل هذه الجدران، كما يراه هؤلاء النزلاء، حيث تلغي أزماتُهم النفسية منطقة الرماديات، ويصبح العالم بالنسبة إليهم مناطق شديدة الإضاءة إلى حد يعوق الرؤية، وأخرى شديدة الظلام إلى حد يلغي الرؤية.\nلتحقيق ذلك، كان تصوير الأفلام التعبيرية الألمانية يجري داخل الستديوهات، خاصة ستديوهات UFA الكبيرة المساحة، وذلك بهدف استبعاد، أو الابتعاد عن، العالم الخارجي تمامًا، كما يقول لوتي آيزنَر Lotte Eisner في كتابه الشاشة المسكونة The Haunted Screen الذي صدر عام 1969.\nوقد مال السينمائيون التعبيريون الألمان إلى العمل من خلال خطَين روائيين كما يقول سيغفريد كراكاور Siegfried Kracauer في كتابه من كاليغاري إلى هتلر: تاريخ سيكولوجي للفيلم الألماني From Caligari to Hitler: A Psychological History of German Film الذي صدر عام 1947:\n• الخط الأول كان يعتمد على كل ما هو خيالي Fantastic وخارق للطبيعة Supernatural وهو ما يرصده كراكاور في أفلام مثل:\n– الغوليم، كيف جاء إلى العالم Der Golem, Wie er in die Welt kam الذي اشترك في إخراجه بول فيغينر Paul Wegener وكارل باوز Carl Boese عام 1920، وهو الفيلم الذي يُعَدّ واحدًا من أفضل أفلام الرعب Horror Film التي قدمتها المدرسة التعبيرية الألمانية.\n– نوسفيراتو: سيمفونية رعب Nosferatu, eine Symphonie des Grauens الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1922، ويمثل أول إعداد سينمائي لرواية برام ستوكر Bram Stoker الشهيرة دراكولا Dracula التي نُشرت عام 1898.\n– نيبلونغن Die Nibelungen الذي أخرجه فريتز لانغ Fritz Lang عام 1924، والمأخوذ عن ملحمة شهيرة بالإسم نفسه.\n• الخط الثاني كان يعتمد على قصص شخصيات تقع أسيرة لعواطف قوية جياشة تمزق النسق البورجوازي لحياتها. وفي هذا المجال، يضرب كراكاور المثل بأفلام مثل:\n– الضحكة الأخيرة Der Letzte Mann الذي أخرجه فريدريك فيلهِلْم مورناو عام 1924.\n– الملاك الأزرق Der Blaue Engel الذي أخرجه جوزيف فون شتيرنبرغ Josef von Sternberg عام 1930.\nويرى كراكاور أن حرْص التعبيريين الألمان على تجنُّب العالم الواقعي الذي كانوا يعيشون فيه كان مبشِّرًا بصعود الفاشية في ألمانيا وربما، في الوقت نفسه، عاملًا من عوامل ذلك الصعود، حيث فسر الاستبعاد المتعمَّد للطبيعة والواقع باعتباره دليلًا على تخلّي الشعب الألماني عن مسؤوليته السياسية واعتناقه اشتراكية هتلر الوطنية.\nمع بداية الثلاثينيات، انتهت التعبيرية الألمانية بسبب دخول الصوت إلى الأفلام وهجرة مجموعة كبيرة من المُخرجين الذين قامت تلك المدرسة على أكتافهم إلى الولايات المتحدة، حيث أسهموا إسهامات رائعة في تطوير أفلام الرعب.","page":null,"uri":null},{"id":681508,"arabic":"لقطة ألمانية","english":"German shot","french":null,"description":"لقطة يتم تصويرها من زاوية ألمانية Dutch Angle، حيث تميل الكاميرا بشكل واضح، مبتعدة عن المحوَرَين الرأسي والأفقي للصورة الملتقَطة. يترجم البعض هذا المُصطلَح عن طريق الخطأ إلى لقطة هولندية، وذلك اعتقادًا أن كلمة Dutch هنا مأخوذة عن الكلمة الإنجليزية Dutch التي تعني هولندي، في حين أنها مأخوذة عن الكلمة الألمانية Deutsch التي تعني ألماني. ويرجع سبب نسبة هذه اللقطة، والزاوية التي تُلتقط منها، إلى ألمانيا، إلى شيوع استخدام هذه اللقطة في الأفلام الألمانية التي أُنتجت خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين. وخارج ألمانيا اشتهر مُخرجون كثيرون باستخدام هذه اللقطة في أفلامهم، ففي فيلم الرجل الثالث The Third Man الذي أخرجه كارول ريد Carol Reed عام 1949، استخدم ريد هذه اللقطة كثيرًا للتعبير عن عزلة بطل الفيلم وإحساسه بالغربة وسط مجتمع غريب عنه.\nكثير من النقّاد السينمائيين يرون أن استخدام هذه اللقطة يكثر في أفلام المُخرجين ذوي الخلفية التشكيلية، أي الذين دخلوا السينما من بوابة الفنون التشكيلية، مثل:\n• هنري سيليك Henry Selick مُخرج فيلم الرسوم المتحركة الكابوس الذي سبق الكريسماس The Nightmare Before Christmas عام 1993.\n• تيري جيليان Terry Gillian مُخرج أفلام:\n– الملك الصياد The Fisher King عام 1991.\n– إثنا عشر قردًا Twelve Monkeys عام 1995.\n– خوف واشمئزاز في لاس فيغاس Fear and Loathing in Las Vegas عام 1998.\nاللقطة الألمانية تُغري كثيرًا من المُخرجين باستخدامها دون مبرِّر درامي، من هؤلاء روجر كريستشان Roger Christian، الذي أسرف في استخدامها بشكل غير مبرَّر على الإطلاق في فيلم الأرض ميدان معركة Battle Field Earth الذي أخرجه عام 2000، وهو الإسراف الذي دعى الناقد السينمائي روجر إيبرت Roger Ebert إلى أن يكتب في صحيفة شيكاغو صن-تايمز Chicago Sun-Times: \"إن روجر كريستشان قد عَلِمَ من بعض الأفلام الجيدة أن المُخرجين أحيانًا يُميلون كاميراتهم، غير أنه لم يتعلم لماذا يفعلون ذلك!\"","page":null,"uri":null},{"id":681509,"arabic":"أفلام الرعب الألمانية السرية","english":"German Underground Horror","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من أفلام الرعب الألمانية التي أنتجها وأخرجها سينمائيون مستقلون Independent film makers، بإمكانيات مادية متواضعة، بدءًا من منتصف الثمانينيات من القرن العشرين، وهي الأفلام التي حظيَت بشعبية واسعة منذ ظهورها، حتى أن البعض يدرجها ضمن ما يُعرف بأفلام المُريدين Cult Movies.\nتتميَّز هذه المجموعة من الأفلام بتكثيفها الدرامي الشديد، وبتناوُل موضوعات محرَّمة إلى حد ما بالنسبة للسينما الألمانية التقليدية، وفي مقدمتها الاغتصاب Rape، ومضاجعة الموتى Necrophilia، والعنف المبالَغ فيه Extreme violence. فبالرغم من أن أفلام العنف ليست ممنوعة قانونًا في ألمانيا، فالسلطات الرقابية الألمانية كثيرًا ما منعت استيراد وتوزيع بعض أفلام الرعب المنتَجة خارج البلاد، مع فرض عقوبات مالية شديدة على مَن يحاول إدخالها.\nالمعروف أن السينما الألمانية كانت قد توقفت عن إنتاج أفلام الرعب تقريبًا في أعقاب سقوط الرايخ الثالث، وكأن الألمان كانوا يشعرون بأنهم قد نالوا من الرعب، خلال سنوات الحرب العالمية الثانية، ما يكفيهم لعقود طويلة، لذلك فإن أفلام الرعب القليلة جدًّا التي أُنتجت خلال الستينيات والسبعينيات لم تلْقَ نجاحًا تجاريًّا يُذكر.\nفي عام 1987، بدا أن مزاج الشعب الألماني قد تغيَّر، أو أنه في طريقه إلى التغيُّر، ففي ذلك العام أخرج مُخرج غير محترف يُدعى أندرياس شناس Andreas Schnaas فيلم القرف العنيف Violent Shit وأنتجه بنفسه بتكلفة لم تتجاوز وقتها ألفي دولار، ورغم أن الفيلم لم يُعرض في دُور العرض، بل تم توزيعه من خلال أشرطة الفيديو المنزلية مباشرة، فقد حقق نجاحًا تجاريًّا ملحوظًا. يَحكي الفيلم قصة سفّاح بدأ حياته بذبح والدته عندما كان طفلًا، وعندما بلغ مرحلة الشباب أفلح في الهرب من السجن، ليبدأ سلسلة من عمليات القتل العشوائي التي يعقب كل عملية منها تمزيق جثة الضحية، وأحيانًا إلْتِهام بعض أجزائها.\nالنجاح التجاري الذي حققه فيلم شناس دفع مُخرجين مستقلين آخرين إلى تكرار تجربته، ففي العام نفسه أنتج سينمائي غير محترف آخر هو يورغ بوتغيرايت Jörg Buttgereit وأخرج فيلم عَرّافة Nekromantik. وقد مُنع الفيلم من العرض في ألمانيا، بل إنه لا يزال ممنوعًا من العرض في كثير من بلدان العالم حتى اليوم. تدور أحداث الفيلم حول روب شمادكي Rob Schmadtke عامِل يعمل في شركة تتوَلّى جمْع والتخلُّص من الجثث التي يتم العثور عليها في أماكن عامة، ومن خلال هذه الوظيفة يُشبِع هوايته الوحيدة، وهي ممارسة الجنس مع جثث الموتى أو القتلى، ثم يعود إلى شقته وصديقته التي تشاركه كثيرًا من ميوله الشاذة. ورغم ما تعرض له الفيلم من هجوم حادّ بسبب موضوعه، وبسبب المعالجة الجريئة لهذا الموضوع، فإن بعض النقاد يرون أن مَن هاجموا هذا الفيلم قد ظلموه، وأنهم قد أخذوا بالظاهر فقط، حيث يرى المدافعون عن الفيلم أنه يمثل محاولة من سينمائي شاب للتعليق بقسوة على ملامح الشذوذ واللاإنسانية التي بدأت تفرض نفسها على المجتمعات الغربية آنذاك.\nوجْهة النظر هذه لا أستطيع الاتفاق معها، ليس من منظور أخلاقي ضيِّق، ولكن من منطلق أن الفن اختيار وانتقاء. لقد أُتيحت لي فرصة مشاهَدة الفيلم في عرض خاص في ألمانيا عام 1993، ومما شاهدتُه أستطيع أن أجزم أن الحياة مهما بلغت درجة وحشيَّتها ولاإنسانيتها، لا تحتاج إلى هذا الكَمّ من الشذوذ والقرف للتعبير عن رفضك لها.\nأَدخل هذان الفيلمان ألمانيا عصرَ ما يُعرف بالأفلام المصنوعة بغرض العرض على الفيديو مباشرة Direct-to-video films، وهو الأمر الذي شجع مُخرجين آخرين إلى دخول هذا الميدان، فشاهدنا أعمالًا لسينمائيين، كانوا هواة ومجهولين آنذاك، من أمثال أولاف إيتِنباخ Olaf Ittenbach، وأوفي بول Uwe Boll، وتيمو روز Timo Rose. ورغم نجاحات هؤلاء، كان بول الوحيد من بينهم الذي فَتحت له شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة أبوابها، ليُخرج أفلامًا تجارية عادية.","page":null,"uri":null},{"id":681510,"arabic":"إيماءة أو لفتة","english":"Gesture","french":null,"description":"التعبير عن انفعال داخلي بحركة بسيطة جدًّا من أحد أعضاء الجسم، وخاصة قَسَمات أو ملامح الوجه.","page":null,"uri":null},{"id":681511,"arabic":"قطاع متنقل","english":"Getaway","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به الحائط الرابع في المَنظر أو الديكور السينمائي، ويُعرف في بريطانيا باسم المَنظر المتحرك Movable scene، وهو أحد جدران المَنظر المُقام داخل بَهْو التصوير أو البلاتوه، ويتميَّز بقابليته للحركة والنقل، مع إمكانية إعادته إلى موضعه الأصلي، دون أن يلحَق به ضرر، ودون أن يُلحِق الضرر بالشكل العام للديكور، ومن ثم فإن هذا الجدار يمكن رفعه أو إزاحته لتحل محله الكاميرا عند تصوير مشهد داخل حجرة. ويُطلَق على هذا الجدار في الستديوهات المصرية إسم البانوه، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Panneau، وتعني لوحة.","page":null,"uri":null},{"id":681512,"arabic":"خذ مكانك","english":"Get in position!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج إلى الممثل لكي يقف في المكان المتفق عليه مسبقًا، والذي قد تحدِّده علامات غير ملحوظة على الأرضية، استعدادًا لبدء تصوير لقطة ما.","page":null,"uri":null},{"id":681513,"arabic":"خذوا علاماتكم","english":"Get on your marks!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج إلى الممثلين لكي يقف كل منهم في المكان المتفق عليه مسبقًا، والذي تحدِّده علامات غير ملحوظة على الأرضية، استعدادًا لبدء تصوير لقطة ما.","page":null,"uri":null},{"id":681514,"arabic":"شبح الصورة","english":"Ghost","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ظهور جزء من الصورة بشكل غير واضح أو مشوّه أسفل شاشة العرض أو أعلاها نتيجة لعدم ضبْط جهاز العرض قبل بدء التشغيل.\n• اختلاط صورة بأخرى بشكل غير مقصود.\n• وجود هالة بيضاء حول حدود الصورة، الأمر الذي يثير الإحساس بوجود ظل للصورة الأصلية أو بوجود صورة أخرى مختفية خلفها بشكل جزئي.","page":null,"uri":null},{"id":681515,"arabic":"صورة طيفية أو شبحية","english":"Ghost image","french":null,"description":"صورة شفّافة يمكن رؤية ما وراءها See-through image يتم إنتاجها من خلال عدّة وسائل مثل:\n• التعريض المزدوج Double exposure.\n• المزج التراكُبي الكامل Superimposition بين صورتَين مختلفتين.\n• انعكاس صورة موضوع متواجد خارج المَنظر Off-stage subject وإدخاله إلى المَنظر الأصلي باستخدام مرآة ثنائية الاتجاه Two-way mirror، توضع أمام الكاميرا.\nوقد شاع استخدام الطريقة الأخيرة خلال الأربعينيات من القرن العشرين، كوسيلة بسيطة إلى حد ما، لتخليق صور الأرواح والأشباح، خاصة في الأفلام الكوميدية.","page":null,"uri":null},{"id":681516,"arabic":"تشبيح","english":"Ghosting","french":null,"description":"عملية خلْق صورة شفّافة يمكن رؤية ما وراءها See-through image، أي صورة شبح أو طيف، وهي عملية تتم باستخدام عدّة طرق.","page":null,"uri":null},{"id":681517,"arabic":"الكاتب الشبح","english":"Ghost writer","french":null,"description":"كاتب يؤلف الأغنيات أو القصص أو السيناريوهات سرًا لصالح شخص آخر، بمعنى أنه يتقاضى أجرًا عن الكتابة، إلّا أن العمل الذي كتبه يُنسب إلى مَن دفع الأجر، ودائمًا ما يكون ذلك الطرف الثاني صاحب اسم كبير في ميدان الكتابة، ومن ثم فإنه سوف يتقاضى عن ذلك العمل أضعاف ما دفعه للمؤلِّف الحقيقي.\nيتولى الكاتب الشبح عادة كتابة السيناريو بكامله، ويتوَلّى إجراء كافة التعديلات المطلوبة ليُنسَب ذلك كله إلى كاتب سيناريو آخر. في معظم الحالات، لا يكون اسم الكاتب الشَبَح فقط مجهولًا بالنسبة للشركة المنتِجة، بل إن مسؤوليها لا يعلمون، مجرد العِلم، أن كاتب السيناريو الذي يتعاملون معه والذي سوف يوضَع اسمه على الفيلم لم يَكتب حرفًا واحدًا مما تقاضى عليه أجرَه. وفي حالات أخرى، تَعرف الشركة المنتِجة حقيقة الأمر، إلّا أنها تقبل بذلك لأنها تفضِّل الاستفادة من الاسم الكبير أو الشهير للكاتب الكاذب، في الترويج لفيلمها. وعلى رأي المثل العامّي المصري، \"أبوها راضي وأنا راضي، وإنت ما لك يا قاضي!\"\nوأذكر في هذا المجال زميلة عزيزة كتبت عدّة أفلام، لتُنتَج وتُعرَض باسم مُخبِر فني شهير يسمّي نفسَه ناقدًا سينمائيًّا، بموافقة الشركة المنتِجة، رغم أن كتابة السيناريو لم تكن تَخَصُّصَها الأصلي!","page":null,"uri":null},{"id":681518,"arabic":"جالو","english":"Giallo","french":null,"description":"كلمة إيطالية تعني أصفر، أما المُصطلَح نفسه فهو مُصطلَح أدبي في الأصل، يُقصد به ما يُعرف بالقصص الصفراء، وهي القصص البوليسية التي تستمد هذا الاسم من نوعية الورق الأصفر الرخيص الثمن الذي يُستخدم لطباعتها ونشرها.\nسينمائيًّا، يشير هذا المُصطلَح إلى صنف فيلمي إيطالي يجمع بين بعض سِمات أفلام الرعب Horror Film وبعض سِمات أفلام الشهوانية Erotic Film، رغم أن المُشاهد السينمائي الإيطالي العادي يَستخدم مُصطلَح جالُّو للإشارة إلى أيّ فيلم من أفلام الرعب، بغضّ النظر عن مضمونه وموطن إنتاجه، في الوقت الذي يَستخدم فيه هذا المُشاهِد مُصطلَح Thrilling all’italiana، الذي يعني فيلم إثارة على الطريقة الإيطالية، أو مُصطلَح Spaghetti thrillers، الذي يعني أفلام الإثارة السْباغيتّية، لوَصْف ما يُطلَق عليه أكاديميًّا جالُّو.\nتتميَّز أفلام الجالُّو بمَشاهد قتل تستغرق فترة زمنية طويلة، وتتضمَّن أنهارًا متدفقة من الدماء المسفوكة، وتقدَّم من خلال حركة كاميرا ذات أسلوب متميِّز، بينما تغلِّف هذه المَشاهد موسيقى تم تأليفها وإعدادها بشكل غير طبيعي على الإطلاق. كما تتضمَّن هذه الأفلام بعض ملامح فن الأوبرا بشكل خاص، وبعض ملامح المَشاهد المسرحية بشكل عام، بالإضافة إلى مَشاهد الجنس التي تقدَّم بإسراف مبالَغ فيه.\nتتَّصف الشخصية أو الشخصيات الرئيسية في فيلم الجالُّو بعدد من السِمات السيكولوجية، مثل الجنون أو الانعزالية أو جنون العظمة، وهي سِمات يمكن رصدها بسهولة في واحد من أبرز أفلام هذا الصنف الفيلمي وهو فيلم سَوْءَتُكِ غرفةٌ مغلَقة، وأنا الوحيد الذي يملك مفتاحها Il tuo vizio è una stanza chiusa e solo io ne ho la chiave، الذي أخرجه سيرجيو مارتينو Sergio Martino عن قصة قصيرة للكاتب القصصي البريطاني إدغار ألان بو Edgar Allan Poe عنوانها القطة السوداء The Black Cat.\nتأثر مُخرجو أفلام الجالُّو بنوع فرعي من أفلام الرعب الألمانية وهو النوع المعروف بأفلام الجريمة Kriminalfilm التي تشكل مجموعة من أفلام الأبيض وأسود أُنتجت في ألمانيا خلال الستينيات، واعتمدت جميعها على قصص كاتب بريطاني آخر هو إدغار والاس Edgar Wallace، كما تأثروا بعدد من أفلام المُخرج السويدي أرني ماتسون Arne Mattsson، وهو مُخرج جيد ولكنه مظلوم إعلاميًّا ونقديًّا، حيث لا تعني السينما السويدية بالنسبة للكثيرين إلّا إنغمار برغمان Ingmar Bergman وأفلامه.\nبدأ هذا الصنف الفيلمي الإيطالي بفيلمَين أخرجهما ماريو بافا Mario Bava، وهما:\n• الفتاة التي عَرفت أكثر من اللازم La ragazza che sapeva troppo عام 1963، وعنوان الفيلم، كما هو واضح، مستوحى من عنوان فيلم الرجُل الذي عَرف أكثر من اللازم The Man Who Knew Too Much، الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1956. يدور الفيلم حول قصة فتاة جاءت إلى روما لتضع الصُدفة في طريقها جريمة قتل لم يشهدها أحد سواها.\n• ست نساء للقتل Sei donne per l’assassino عام 1964، والذي عُرض خارج إيطاليا تحت اسم دم ودانتيل أسود. يدور الفيلم حول سلسلة من جرائم القتل التي راحت ضحيتَها مجموعة من عارضات الملابس الداخلية، على يد قاتل يغطي وجهه بقناع. وهو الفيلم الذي أدخل إلى السينما الإيطالية واحدًا من الرموز الأساسية لذلك الصنف الفيلمي، وأعني بهذا الرمز، القاتل المقنَّع، الذي يحمل سلاحًا لامعًا ويرتدي قفّازًا من الجلد الأسود.","page":null,"uri":null},{"id":681519,"arabic":"قفص السنجاب العملاق","english":"Giant squirrel cage","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا باسم المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي Vertical-plane revolving stage، وهي مِنَصّة إنتاج سينمائي وتلفزيوني يتم التحكُّم فيها عن طريق محركات كهربائية. تتكوَّن هذه المِنَصّة من إطار أسطواني معدني، مثبَت في موقعه بواسطة قاعدة قوسية منزلقة، أو بواسطة محوَرَين يتوسّطان الجسم الأسطواني، معلَّقَين ببُرجَين عموديين منفصلين، واحد على يمين الأسطوانة والآخر على يسارها. على سطح هذه المِنَصّة، يُقام المَنظر أو الديكور الذي يتكوَّن من ثلاثة جدران، بينما يُترك محل الجدار الرابع مفتوحًا حيث تحتله الكاميرا. وعند التشغيل، أي أثناء التصوير، يتحرك الإطار الحامل للمِنَصّة، ومعه الديكور المثبَت عليه، إلى أعلى بحركة دائرية، في مَسار متعامِد مع سطح الأرض.\nيتم التعامل مع مُكوِّنات الديكور وأكسسواراته وفقًا لمقتضيات الحدث الذي يدور داخل الديكور، حيث يتقرر بناءً على طبيعة هذا الحدث ما إذا كانت هذه المُكوِّنات سوف تثبَّت مكانها تثبيتًا كاملًا، أم أنها سوف تُترك حرة لتتقلَّب وتتطاير وتتصادم وفقًا لحركة الديكور الدائرية. وفقًا لطبيعة الحدث أيضًا، يتقرر ما إذا كانت الكاميرا سوف يتم تثبيتها داخل الديكور الدوّار، أو أنها سوف تَلتقط المشهد من نقطة غير متحركة خارج الديكور. أما بالنسبة إلى الممثلين، فبالطبع لا يتم تثبيتهم، ويبقى عليهم هم أن يغيِّروا مواقعهم باستمرار للحفاظ على وضْع الانتصاب الرأسي الطبيعي.\nولمزيد من الإيضاح، نقول إنه في حالة تثبيت عناصر الديكور من مكمِّلات وأكسسوارات، وتثبيت الكاميرا داخل الديكور بحيث تدور معه، فإن الممثل سوف يبدو وكأنه قد اكتسب فجأة قدرات خارقة تمكِّنه من السير منتصبًا على الجدران وعلى الأسقف، دون أن يسقط، وهذا هو ما حدث بالضبط في فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951، حيث شاهدنا فْريد أستير Fred Astaire وهو يرقص على جدران وسقف حجرته في الفندق.\nورغم أن البعض يربطون دائمًا بين المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي وفيلم الزفاف الملكي باعتباره أول فيلم يَستخدم تلك التقنية، فواقع الأمر هو أن هذه التقنية قديمة ربما قِدَم السينما نفسها، فقد استُخدمت في عدّة أفلام سبقت الزفاف الملكي، منها:\n• الإنسان الذبابة L’homme mouche الذي أخرجه ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès عام 1902، وهو فيلم صامت لا يتجاوز زمن عرضه دقيقتَين، لكنه احتفظ بمكانة متميِّزة بين الأفلام التي اعتمدت على الخدع البصرية. الغريب أن هذا الفيلم يتضمَّن رقصة مشابهة لرقصة فْريد أستير في الزفاف الملكي، يؤديها ساحر هندي.\n• في السيرك At the Circus الذي أخرجه إدوارد بوزّيل Edward Buzzel عام 1939.\nكذلك استُخدمت هذه التقنية في أفلام مثل:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، وقد تم تصوير معظم مَشاهد الفيلم داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة Revolving stage تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مُثبَتة على مِنَصّة مُجَمْبَلة Gimbal stage أو مِنَصّة قابلة للإمالة Tilting stage.","page":null,"uri":null},{"id":681520,"arabic":"رأس مجمبل","english":"Gimbal head","french":null,"description":"هكذا يترجم منير البعلبكي كلمة Gimbal في قاموس \"المورد الأكبر\"، وإن كنت شخصيًّا أفضِّل ترجمتها إلى التأرجُح الأفقي مع الثبات على الأرض، وبالتالي فإن الرأس المُجَمْبَل نظام من أنظمة تدعيم أو تثبيت أو حمل الكاميرا وتمكينها من الحركة أفقيًّا بواسطة ثقل تَوازُن Stabilizing weight يتدلّى بين سيقان الحامل الثلاثي. يسمح هذا الرأس باستخدام الكاميرا من فوق جسم يتحرك ببطء مثل السفن. وقد توقف استخدام تلك الأنظمة بعد أن حلت محلها أنظمة أكثر حداثة وأقل وزنًا، تعمل على تزويد الكاميرا بقدْر كبير من التوازُن والثبات.","page":null,"uri":null},{"id":681521,"arabic":"حامل الرأس المجمبل","english":"Gimbal head tripod","french":null,"description":"حامل قديم كان يزوَّد بما يُعرف بالرأس المُجَمْبَل Gimbal head لتدعيم أو تثبيت أو حمل الكاميرا وتمكينها من الحركة أفقيًّا بواسطة ثقل تَوازُن Stabilizing weight يتدلّى بين سيقان الحامل الثلاثي.","page":null,"uri":null},{"id":681522,"arabic":"دعامة مجمبلة","english":"Gimbal mount","french":null,"description":"دعامة من نوع قديم كانت تزوَّد بما يُعرف بالرأس المُجَمْبَل Gimbal head لتدعيم أو تثبيت أو حمل الكاميرا وتمكينها من الحركة أفقيًّا بواسطة ثقل تَوازُن Stabilizing weight يتدلّى بين سيقان الحامل الثلاثي.","page":null,"uri":null},{"id":681523,"arabic":"منصة مجمبلة","english":"Gimbal platform","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gimbal stage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681524,"arabic":"منظر مجمبل","english":"Gimbal set","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مَنظر أو ديكور كامل، أو جزء من ديكور، مُقام على مِنَصّة مُجَمْبَلة Gimbal stage.","page":null,"uri":null},{"id":681525,"arabic":"منصة مجمبلة","english":"Gimbal stage","french":null,"description":"الجَمْبَل كما يعرِّفه منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\" أداة تعمل على إبقاء جسم، بوصلة السفينة مثلًا، في وضْع أفقي مهما تأرجحت، ومن ثم فإن المِنَصّة المُجَمْبَلة هي مساحة مسطّحة كبيرة، مثبَتة فوق محوَر ارتكاز أو مثبَتة بوَصْلة متراوحة، أو محمولة على أية قاعدة ذات نظام ميكانيكي يسمح لها بالحركة الرأسية والدوَران والارتجاج في أيّ اتجاه، بزاوية لا تتجاوز في معظم الحالات 90 درجة، وفي نطاق معيَّن من السرعة لا تتجاوزه، وربما تكون مُحاكِيات الطيران التي تنتشر اليوم في كثير من مدن الملاهي والألعاب، أبرزَ مثال على استخدام المِنَصّة المُجَمْبَلة في أبسط صوَرها. وعندما يُبنى فوق المِنَصّة المُجَمْبَلة جزء من المَنظر أو الديكور، فإنها تتيح لهذا الجزء أن يتمايل وأن يدور وأن يتحرك أفقيًّا ورأسيًّا، بينما تكون الكاميرا والمصوِّر مثبتَين جيدًا على تلك المِنَصّة فيتعرّضان لما يتعرّض له المَنظر من دوَران أو هزّات دون أن يسقطا، أما الشخصيات والموضوعات فتتحرك بفعل الجاذبية، وأحيانًا بمساعَدة بعض الأسلاك على الجدران والأسقف. وقد استُخدمت فكرة المِنَصّة المُجَمْبَلة في كثير من الأفلام الحديثة، بأشكال متنوِّعة وعلى نطاقات متفاوتة:\n• في فيلم مياه المحيط القرمزية Crimson Tide الذي أخرجه طوني سكوت Tony Scott عام 1995، تم بناء نموذج كامل التطابُق لقمرة القيادة الخاصة بالغواصة على مِنَصّة مُجَمْبَلة.\n• في فيلم مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، تم تصوير معظم المَشاهد داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة Revolving stage تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مثبَتة على مِنَصّة مُجَمْبَلة.\n• في فيلم الطائرة الرئاسية Air Force One الذي أخرجه وُلْفغانغ بيترسِن Wolfgang Petersen عام 1997، تم بناء نموذج لطائرة الرئيس الأمريكي على مِنَصّة مُجَمْبَلة.\nمن ناحية أخرى، يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن أقدم استخدامات المِنَصّة المُجَمْبَلة كان من خلال فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951، حيث استطاع فْريد أستير Fred Astaire بمساعَدة تلك التقنية أن يرقص على جدران وسقف حجرته في الفندق. غير أنني أرى أن هذا مثال في غير محله، حيث خلط كونيغسبرغ بين تقنية المِنَصّة المُجَمْبَلة التي لم تكن قد عُرفت بعد، أو على الأقل لم تكن قد استُخدمت سينمائيًّا بعد، وتقنية المِنَصّة الدوّارة التي استُخدمت في فيلم الزفاف الملكي، وهو خطأ أو خلْط يقع فيه كثيرون، رغم سهولة التفريق بين النظامَين. فالمِنَصّة المُجَمْبَلة مصمَّمة بحيث تتحرك حركات اهتزازية يمينًا ويسارًا، صعودًا وهبوطًا، أي أنها مصمَّمة بحيث تبدو كما لو كانت ترتَجّ أو تتقلّب عشوائيًّا في كل الاتجاهات، في حين أن المِنَصّة الدوّارة مصمَّمة بحيث تدور حول محوَرها دورة كاملة قدْرها 360 درجة، إما أفقيًّا أو رأسيًّا، حيث لا تستطيع مِنَصّة واحدة أن تجمع بين الاتجاهَين، لأنها يجب أن تدور حول محوَر واحد، أفقيًّا كان أو رأسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681526,"arabic":"حامل مزود برأس مجمبل","english":"Gimbal tripod","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gimbal head tripod، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681527,"arabic":"لقطة فاتنة أو ساحرة","english":"Glamour shot","french":null,"description":"لقطة فوتوغرافية أو سينمائية تُظهر مفاتن شخص ما، أو سحر موقع طبيعي ما، أو بهاء منتَج يراد الإعلان عنه، أو روعة نشاط أو حركة ما. بكلمات أخرى هي لقطة يُراد بها إبهار مَن يشاهدها.","page":null,"uri":null},{"id":681528,"arabic":"محطم الزجاج","english":"Glass breaker","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على معدّة صغيرة، وأحيانًا على آلية ميكانيكية ما، تبدأ عملية تحطيم الزجاج في مشهد يتطلب المشاركة الجسدية لبديل الحركات الخطرة في عملية التحطيم، أي الدوبلير، سواء كان الزجاج المستخدَم زجاجًا طبيعيًّا، وهو أمر نادر الحدوث، أو زجاجًا خاصًا سهل التحطيم.\nوالزجاج السهل التحطيم أو التهشيم Breakaway glass هو نوع خاص من الزجاج المزيّف، يُصنع من بعض المركّبات البتروكيميائية المخلوطة بمسحوق البلاستيك الشفّاف، بحيث يأخذ شكل الزجاج الحقيقي وصلابته ومقاومته للماء، مع قابليته للتحطُّم والتناثر عندما يتلقى صدمة أو ضربة قوية، تمامًا مثل الزجاج الحقيقي، لكن دون أن يلحق بالممثلين أدنى أذى. يُستخدم الزجاج المزيّف هذا في حالات كثيرة من بينها تصنيع زجاجة سوف يُضرب بها الممثل على رأسه، أو تصنيع باب زجاجي سوف يقتحمه الممثل بجسده، أو تصنيع أركان نافذة عرض زجاجية في محل تجاري سوف تتحطم، أو تصنيع مرآة سوف يحطمها الممثل بقبضته أو بقذفها بجسم صلب، كما يُستخدم في تصنيع الزجاج الأمامي لسيارة سوف تتحطم في حادثة.","page":null,"uri":null},{"id":681529,"arabic":"المرتطمة بالزجاج","english":"Glass hit","french":null,"description":"كرة صغيرة من الهلام أو الجيلاتين القابل للانفجار، تحتوي على خليط من الهُلام البترولي Petroleum jelly ورقائق معدنية برّاقة وقطعة لبّاد أسود مستديرة، يتم إطلاقها من بندقية قاذفة للكبسولات على نافذة زجاجية أو باب زجاجي أو على لوح الزجاج الأمامي لسيارة ما، فتُحدث تأثيرًا يحاكي إطلاق طلقة نارية على ذلك السطح، دون إلحاق أيّ أذى بالممثلين الموجودين أمام أو وراء السطح الزجاجي.","page":null,"uri":null},{"id":681530,"arabic":"لقطة اللوح الزجاجي","english":"Glass shot","french":null,"description":"واحدة من لقطات المؤثرات الخاصة القديمة، حيث يتم تصوير اللقطة من خلال لوح زجاجي تحتله جزئيًّا لوحة مرسومة أو صورة مصوَّرة، وذلك بغرض إضفاء مزيد من العمق على المَنظر أو الديكور أو بغرض تغيير ملامحه العامة. كما تُستخدم لقطة اللوح الزجاجي للإيحاء بوجود سقف لحجرة لا سقف لها، ولإضافة مناظر لسُحُب في يوم صحو.\nتاريخيًّا، ووفقًا لما رصده آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن هذا الأسلوب قد ابتُكر واستُخدم لأول مرة في الفيلم القصير مفقود في كاليفورنيا Lost in California الذي أخرجه نورمان دون Norman O. Dawn عام 1907. وقد شاع استخدام هذا الأسلوب خلال العشرينيات والثلاثينيات من القرن العشرين، ومن أبرز هذه الاستخدامات ما نراه عندما نشاهد فيلم كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه ميريان كوبر Merian C. Cooper وإرنست شودساك Ernest B. Schoedsack عام 1933.","page":null,"uri":null},{"id":681531,"arabic":"غلايدكام","english":"Glidecam","french":null,"description":"الاسم التجاري لمجموعة كبيرة من أجهزة ثبات أو استقرارية الحركة Motion-stabilizing وحوامل الكاميرات المحمولة Hand-held camera mounts المخصصة لكاميرات الفيديو، تنتجها شركة غْلايدكام إنداستريز Glidecam Industries التي يقع مقرها في مدينة بلايموث بولاية ماساتشوسيتس الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتَجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.glidecam.com","page":null,"uri":null},{"id":681532,"arabic":"ومضة خاطفة","english":"Glint","french":null,"description":"ومْضة ضوء صغيرة، تَصدر عن عين الممثل في موقف معيَّن، فتجذب الانتباه بشدّة إلى نظرته، حيث تضفي عليها حِدّة وخصوصية. عادة ما يكون مصدر هذه الومْضة مصباحًا صغيرًا أو أكثر من مصباح، يوضع بالقرب من عدسة الكاميرا، بحيث يلقي بضوئه على عينَي الممثل مباشرة. يكثر استخدام هذا الأسلوب في أفلام الرعب أو الإثارة، ومن أوائل مَن وظفوا هذه الومْضة دراميًّا المُخرج الأمريكي تود براونينغ Tod Browning في فيلم دراكولا Dracula الذي أخرجه عام 1931، خاصة في اللقطة التي يقف فيها بيلا لوغوسي Bela Lugosi الذي يلعب دور دراكولا إلى جوار فراش ضحيته الأولى، محدِّقًا في جسدها. الناقد والمؤرخ السينمائي ريتشارد رود Richard Roud يقول إن الإنجازات البصرية التي حققها براونينغ في هذا الفيلم كانت ثمرة لتعاونه، لأول مرة، مع كارل فرويند Karl Freund الذي يُعَدّ واحدًا من أعظم مديري التصوير في عصره.","page":null,"uri":null},{"id":681533,"arabic":"ملمع","english":"Glosser","french":null,"description":"رذاذ تلميع Glossy spray يتم نثره فوق سطح الزجاج المزيّف القابل للكسر Breakaway glass، حتى يضفي عليه مظهر وبريق ونعومة الزجاج الحقيقي.\nطَوَّرت هذا الرذاذ وتقومُ بتوزيعه شركةُ زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرّها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتَجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":681534,"arabic":"تلطيف أو تنعيم الصوت","english":"Gloving sound","french":null,"description":"عملية يُقصد بها تنظيف مَسار الصوت عن طريق تمريره بين إصبعَي كفّ يرتدي صاحبه قفازًا Glove مصنوعًا من قماش مخملي ناعم، مع الضغط على المَسار من أسفل ومن أعلى برِقّة.","page":null,"uri":null},{"id":681535,"arabic":"مصباح متوهج","english":"Glow lamp","french":null,"description":"مصباح يحتوي على مهبط بارد، بداخله مزيج من الغازات الخاملة وتتوقف شدّة لمعانه على شدّة الإشارة الكهربائية التي تسري في وسطه الغازي.","page":null,"uri":null},{"id":681536,"arabic":"ضوء التوهج","english":"Glow light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإضاءة التي تُستخدم للحصول على صورة مظلّلة أو ظلّية لشخص ما، أو لتحديد الأطراف الخارجية لذلك الشخص أو لجزء من المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":681537,"arabic":"يعجز عن التذكر","english":"Go blank","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به توقُّف الممثل عن الأداء تمامًا نتيجة لنسيان الجزء المتبقي من الحوار.","page":null,"uri":null},{"id":681538,"arabic":"حاجب","english":"Gobo","french":null,"description":"لوح صغير من الورق المقوّى أو الخشب أو المعدن، يُستخدم لمنع وصول الضوء المباشر إلى عدسة الكاميرا، خاصة في حالات التصوير الخارجي، أو عند وجود كشّافات إضاءة في مواجهة العدسة، سواء من أعلى أو من أحد الجوانب. وطبقًا لمنير بعلبكي صاحب قاموس \"المورد الأكبر\"، فقد دخلت هذه الكلمة اللغة الإنجليزية عام 1930 دون أن يُعرف أصلها اللغوي.","page":null,"uri":null},{"id":681539,"arabic":"حامل الحاجب","english":"Gobo stand","french":null,"description":"حامل متنقِّل يعتمد على ثلاثة أرجل صغيرة، يمكن أن يحمل علمًا، أو حاجبًا للضوء Gobo، أو مُرشِّحًا يخفِّف من شدّة الضوء Diffuser. كذلك يُستخدم ذلك الحامل لتعليق بعض أغصان الشجر بغرض إلقاء ظل هذه الأغصان على إحدى بقاع المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":681540,"arabic":"ساع أو مرسال","english":"Gofer","french":null,"description":"الشخص الذي يكلَّف بأداء بعض المشاوير القصيرة أو نقْل بعض التعليمات السريعة داخل الستديو أو على أرض موقع التصوير، مثل إبلاغ ممثل ما بأن دوره للوقوف أمام الكاميرا قد اقترب حتى يغادر حجرة الاستراحة المخصصة له، وما إلى ذلك من مهمات سريعة وبسيطة. في كثير من الأحيان يُقصد بذلك اللقب أحد مساعدي مدير الإنتاج.","page":null,"uri":null},{"id":681541,"arabic":"العصر الذهبي لهوليوود","english":"Golden Age of Hollywood","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تلك الفترة من تاريخ السينما الأمريكية التي تبدأ بنهاية العشرينيات وتنتهي مع انتهاء الأربعينيات من القرن العشرين، وهي الفترة التي شهدت إنتاج كثير من كلاسيكيات هوليوود الخالدة.","page":null,"uri":null},{"id":681542,"arabic":"العصر الذهبي للتلفزيون","english":"Golden Age of Television","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تلك الفترة من تاريخ التلفزيون التي تبدأ مع بداية الخمسينيات وتنتهي مع انتهاء الستينيات من القرن العشرين، وهي الفترة التي شهدت إنتاج كثير من الأعمال التلفزيونية الكلاسيكية المهمة.","page":null,"uri":null},{"id":681543,"arabic":"جائزة الدب الذهبي","english":"Golden Bear Award","french":null,"description":"جائزة الفئة الأولى السنوية التي يقدمها مهرجان برلين السينمائي الدولي Internationale Filmfestspiele Berlin والتي تأخذ شكل الدبّ، الشعار الرسمي لمدينة برلين التي تستضيف المهرجان.\nتشمل هذه الفئة جائزة الدبّ الذهبي لأحسن فيلم، وجائزة الدبّ الذهبي لإنجاز قامت به شخصية ما على مدار تاريخها السينمائي. أما جوائز الفئة الثانية، وهي جائزة الدبّ الفضي، فتُمنح لأفضل مُخرج، وأفضل ممثل، وأفضل ممثلة، وأفضل موسيقى.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المهرجان على الإنترنت: www.berlinale.de","page":null,"uri":null},{"id":681544,"arabic":"الإطار الذهبي","english":"Golden frame","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به البُعد الباعي القياسي للفيلم قياس 35 مم الذي ساد لفترة طويلة، حتى بعد اختراع أنظمة الشاشة العريضة Widescreen systems، وهو الإطار المستمَد من أبعاد اللوحات المرسومة التي تنتمي إلى عصر النهضة Renaissance.","page":null,"uri":null},{"id":681545,"arabic":"جائزة الكرة الذهبية","english":"Golden Globe Award","french":null,"description":"جائزة سنوية يقدمها اتحاد الصحافة الأجنبية في هوليوود Hollywood Foreign Press Association لأصحاب الإنجازات البارزة في مجالات السينما والتلفزيون. المعروف أن هذا الاتحاد، الذي تم تأسيسه في الأربعينيات من القرن العشرين، يضم اليوم نحو 90 من الصحافيين والمصوِّرين الأجانب الذين يعملون مع وسائل الإعلام المسموعة والمرئية والمقروءة في أكثر من خمسين بلدًا حول العالم.\nلمزيد من المعومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الجائزة على الإنترنت: www.goldenglobes.org","page":null,"uri":null},{"id":681546,"arabic":"الساعات الذهبية","english":"Golden hours","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Golden time، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681547,"arabic":"جائزة النخلة الذهبية","english":"Golden Palm Award","french":null,"description":"الجائزة التي يقدمها مهرجان كانّ السينمائي الدولي Cannes International Film Festival إلى أفضل فيلم، والتي تُعرف أيضًا باسم Palme d’Or.","page":null,"uri":null},{"id":681548,"arabic":"البعد الباعي الذهبي","english":"Golden ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Golden frame، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681549,"arabic":"الحلزون الذهبي أو اللولب الذهبي","english":"Golden Scroll","french":null,"description":"تسمية عامية شائعة في الأوساط السينمائية الأمريكية، يقصد بها جائزة ساتورن Saturn Award التي تقدمها سنويًّا أكاديمية أفلام الخيال العِلمي والخيال والرعب Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films، وهي منظمة أمريكية تم تأسيسها عام 1972، ويقع مقرها في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا، وتضمّ العاملين في أفلام الخيال العِلمي والخيال والرعب من كُتّاب ومُنتِجين ومُخرجين ومُصمِّمي المؤثرات الخاصة ومممثلين وممثلات. تستمد تلك التسمية العامية أصلها من شكل الجائزة وهي مجسم لكوكب زُحَل Saturn تحيط به هالة من أشرطة السينما، ويستند على قاعدة رأسية ملولبة. تشمل الجوائز التي تمنحها الأكاديمية المجالات التالية:\n• أفضل فيلم خيال علمي Best Science Fiction Film.\n• أفضل فيلم فانتازيا Best Fantasy Film.\n• أفضل فيلم رعب Best Horror Film.\n• أفضل فيلم حركة أو مغامرات أو إثارة Best Action/Adventure/Thriller Film.\n• أفضل فيلم تحريك Best Animated Film.\n• أفضل فيلم عالمي Best International Film.\n• أفضل إخراج Best Direction.\n• أفضل ممثل Best Actor.\n• أفضل ممثلة Best Actress.\n• أفضل ممثل مساعد Best Supporting Actor.\n• أفضل ممثلة مساعِدة Best Supporting Actress.\n• أفضل أداء لممثل صغير السن Best Performance by a Younger Actor.\n• أفضل نص سينمائي Best Writing.\n• أفضل موسيقى Best Music.\n• أفضل ماكياج Best Make-up.\n• أفضل أزياء Best Costume.\n• أفضل مؤثرات خاصة Best Special Effects.\n• أفضل تصميم إنتاج Best Production Design.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع جائزة ساتورن على الإنترنت: www.saturnawards.org","page":null,"uri":null},{"id":681550,"arabic":"الوقت الذهبي","english":"Golden time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ساعات العمل التي تقع خارج ساعات العمل الأصلية والإضافية، أي التي تبدأ بعد مرور نحو اثنتي عشرة ساعة على بدء العمل. وفي تلك الحالة، فإن قوانين العمل التي ترعاها النقابات الفنية تحتِّم على الشركة المنتِجة أن يُضاعَف عدد هذه الساعات، وأن يُدفع عن كل ساعة منها ضعف الحد الأدنى للأجور الذي تقرره جداول النقابات المهنية المنظِّمة للعلاقة بين شركات الإنتاج والعاملين في الفيلم بنظام الأجر اليومي أو الأسبوعي أو الشهري، بمعنى أن العامل سوف يتقاضى عن كل ساعة عمل واحدة بعد الساعات الاثنتي عشرة الأولى أجر أربع ساعات عمل.","page":null,"uri":null},{"id":681551,"arabic":"غو موشن","english":"Go-Motion","french":null,"description":"صيغة مختصرة لمُصطلَح Go-Motion Animation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681552,"arabic":"نظام غو موشن للتحريك","english":"Go-Motion Animation","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أنظمة إنتاج الصور المتحركة الحديثة نسبيًّا. يَستخدم ذلك النظام تقنية التحكُّم الكومبيوتري في الحركة لتحريك الدمى أو المُنَمْنمات أو المُصَغّرات حركة مرسومة ومخطَّطة بدقة مسبقًا في الوقت نفسه الذي تكون فيه الكاميرا في حالة التشغيل، وهو الأمر الذي يضفي على تلك الحركة قدْرًا من السلاسة لا توفره تقنيات التحريك الأخرى.\nاخترع هذا النظام وطوَّره المهندسان دينيس مورين Dennis Muren وستيوارت زيف Stuart Ziff، وهو أهَّلَهما للفوز بأوسكار أفضل إنجاز عِلمي وتقني من الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما Academy of Motion Picture Arts and Science بسبب تطوير نظام تحريك لشخصيات أفلام الرسوم المتحركة، كما نصت على ذلك براءة الجائزة. وتُنتِج هذا النظام شركةُ إنداستريال لايت أند ماجيك Industrial Light and Magic التي أسسها المُخرج والمنتِج السينمائي جورج لوكاس George Lucas عام 1975 من أجل فيلمه حرب النجوم Star Wars.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.ilm.com","page":null,"uri":null},{"id":681553,"arabic":"وقت جيد للعرض","english":"Good playing time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الوقت الذي يذهب فيه الناس عادة إلى دُور العرض السينمائي بشكل جماعي وبكثافة جماهيرية عالية، ومن ثم فهو الوقت الأكثر مناسبة لبدء عرض فيلم جديد. من هذه الأوقات في الولايات المتحدة:\n• الفترة التي تقع بين يوم التذكُّر Memorial Day الذي يُحتفل به في يوم الاثنين الأخير من شهر أيار/مايو، ويوم العمل Labor Day الذي يُحتفل به في يوم الاثنين الأول من شهر أيلول/سبتمبر، فخلال تلك الفترة يعود الشباب إلى منازلهم من المدارس، ويقضي الكبار عطلة طويلة.\n• الفترة التي تقع في العطلة بين عيدَي الميلاد ورأس السنة الجديدة.\n• شهور الصيف التي تلي انتهاء العام الدراسي.\nالفترتان الأولى والثانية تشبهان فترتَي العرض الأول الرئيسيتين في مصر، خلال عطلة عيد الفطر وخلال عطلة عيد الأضحى، أما الفترة الثالثة فتتطابق مع شهور الصيف في مصر والتي تبدأ عادة بانتهاء امتحانات الثانوية العامة.","page":null,"uri":null},{"id":681554,"arabic":"الجانب الحسن","english":"Good side","french":null,"description":"جانب أو زاوية يفضِّل الممثل أو الممثلة أن يتم تصويره أو تصويرها منها لأنها تبدو على الشاشة أكثر جمالًا، أو لأن الجانب المواجه لها يحتوي على عيب خِلْقي ما.","page":null,"uri":null},{"id":681555,"arabic":"إلتقاطة جيدة","english":"Good take","french":null,"description":"واحدة من الإلتِقاطات أو الكَرّات أو الإعادات الخاصة بلقطة معيَّنة، والتي يقرر المُخرج طباعتها والاحتفاظ بها، حتى وإن لم يكن ينوي اختيارها جميعها للدخول في سياق الفيلم، وذلك لاحتمال الاستعانة بها أو بأجزاء منها في مراحل لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":681556,"arabic":"الوزة","english":"Goose","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به الشاحنة الصغيرة التي تُستخدم لنقل الكاميرا وملحقاتها ومعدّات الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":681557,"arabic":"رقبة الوزة","english":"Gooseneck","french":null,"description":"حامل أنبوبي مَرِن سهل التشكيل يُستخدم لرفع وتثبيت حاجب للضوء Gobo أمام كشّاف إضاءة بغرض تنعيم ونشر الإضاءة Diffuse the illumination.","page":null,"uri":null},{"id":681558,"arabic":"يدفع لأعلى","english":"Goose up","french":null,"description":"المعنى الحرفي للكلمة كما يترجمها منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\" هو يحفز أو يدفع لأعلى، أما المقصود بالمُصطلَح سينمائيًّا وفقًا للعامّية الأمريكية فهو دفْع مفتاح رفْع مستوى الصوت Volume control بطرف الإصبع بغرض زيادة مستوى الإشارة الصوتية.","page":null,"uri":null},{"id":681559,"arabic":"ساع أو مرسال","english":"Gopher","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Gofer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681560,"arabic":"الأفلام الدموية","english":"Gore Film","french":null,"description":"صنف فيلمي فرعي Sub-genre يندرج ضمن صنف أكثر شمولية هو أفلام الرعب Horror Film. تركز أفلام هذا الصنف الفرعي، التي تُعرف أحيانًا بأفلام اللحم Meat Film وأحيانًا أخرى بأفلام الرعب الدموي Splatter Film، على العنف البالغ والمؤثرات الخاصة التي تعتمد على الأطراف الصناعية Prosthetic special effect، ومن ثم فهي تختلف عن سائر أفلام الرعب من حيث إنها لا تهدف بالضرورة إلى إثارة فزع المشاهدين ولا إلى أن تدفع بهم إلى أطراف مقاعدهم من فرْط الترقُّب، لكنها تهدف إلى جرْح مشاعرهم بعنف وضراوة من خلال المَشاهد التي تقطر دمًا أو إلى قتْلهم رُعبًا، على حد تعبير جون ماكارتي John McCarty مؤلِّف كتاب أفلام الرعب الدموي Splatter Film الذي نُشر عام 1984.\nوجْهة نظر ماكارتي يؤكدها أيضًا ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يرون أن تقطيع الأوصال هو الرسالة الأولى، وفي كثير من الأحيان، الوحيدة لتلك الأفلام.\nتاريخيًّا، وكما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، فإن ذلك الصنف الفرعي من أفلام الرعب قد بدأ باثنين من الأفلام المنخفضةِ الميزانية أخرجهما هيرشيل غوردون لويس Herschel Gordon Lewis وهما عيد الدم Blood Feast عام 1963، وألفا مهووس! Two Thousand Maniacs! عام 1964. أما مَن تَقدّم بذلك الصنف الفرعي إلى الواجهة فهو المُخرج جورج روميرو George Romero، وتحديدًا عندما أخرج عام 1978 فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead، مستعينًا بخبير المؤثرات الخاصة الشهير توم سافيني Tom Savini. وبعد روميرو، جاء المُخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون Peter Jackson لينقل ذلك الصنف الفرعي نقلة فنية أخرى عندما مَزَج الدماء بالكوميديا في فيلم ميت حي Dead Alive الذي أخرجه عام 1992.","page":null,"uri":null},{"id":681561,"arabic":"الفيلم القوطي","english":"Gothic Film","french":null,"description":"فيلم سينمائي يسير على خطى الرواية القوطية Gothic novel، وهي نوع من الروايات التي ازدهرت في بريطانيا خلال النصف الثاني من القرن الثامن عشر وحتى أوائل القرن التاسع عشر، حيث يؤرَّخ لبدايتها برواية قلعة أوترانتو Castle of Otranto للكاتب الإنجليزي هوراس والْبُول Horace Walpole التي صدرت عام 1764.\nتتميَّز تلك الأفلام بأن أحداثها الغامضة والمثيرة تدور داخل أماكن مخيفة أو مسكونة مثل القصور والقلاع القديمة، كما تعتمد على وجود شخصية رئيسية Protagonist قوية وشيطانية، وبطلة مطارَدة ومهدَّدة، وقد يحتوي الفيلم على بعض الظواهر أو الأحداث الخارقة للطبيعة Supernatural، غير أن ذلك لا يُعَدّ شرطًا ضروريًّا لانتماء فيلم ما إلى ذلك النوع.\nمن هنا فإننا نرى أن فيلم دراكولا Dracula الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1931، يُعَدّ نموذجًا جيدًا ومبكرًا للفيلم القوطي الذي يَعتمد على الظواهر الخارقة للطبيعة، بينما يمثل فيلم ريبيكّا Rebecca الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1940 نموذجًا للفيلم القوطي الذي لا يتضمَّن واحدة من تلك الظواهر.\nمن هذا المنطلق أيضًا، نستطيع أن ننظر إلى فيلم دراكولا Dracula الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1992 عن القصة الأصلية لبرام ستوكر Bram Stoker، باعتباره واحدًا من أفضل أفلام النوع القوطي على مرّ العصور، حيث حافظ كوبولا على أهم خصائص هذا النوع مع استخدام أحدث تقنيات الإخراج والتصوير السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":681562,"arabic":"تظليل غورو","english":"Gouraud shading","french":null,"description":"التظليل عمومًا مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسومات الكومبيوترية أو التحريك الكومبيوتري، ويُقصد به عملية نشر كميات من الألوان أو الظلال أو الخيالات أو الانعكاسات على سطح نموذج ما. وتتم عملية التظليل بعدّة طرق:\n• التظليل المسطَّح Flat shading، وهو أبسط طُرق التظليل.\n• تظليل غورو Gouraud shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفرنسي هنري غورو Henri Gouraud، ويتميَّز بجودته مقارنة بالتظليل البسيط، رغم أن سطحه غير صاف كما أن حوافه الخارجية تفتقد إلى النعومة.\n• تظليل فونغ Phong shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفيتنامي الأصل بْوِي تونغ فونغ Bui Tuong Phong، وهو أكثر طُرق التظليل شيوعًا نظرًا لما يوفره من أسطُح تتميَّز بانعكاسات وظلال طبيعية، ونظرًا لتوافُق أسلوب تخليقها مع سرعة جريان الفيلم العادية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• أما أحدث طُرق التظليل فهي تلك التي تُعرف بالتظليل بالرَّسِيم الإشعاعي Ray tracing shading، وهي الطريقة التي تُستخدم في أعمال الرسومات والتحريك الاحترافية، حيث إنها تخلق أسطُحًا تتميَّز بالواقعية المتناهية من حيث الظلال والخيالات والألوان. أما أبرز عيوبها فهو الوقت الطويل الذي تستغرقه عملية التخليق Rendering process، وهو الأمر الذي يرفع تكلفتها المادية.","page":null,"uri":null},{"id":681563,"arabic":"محرك ذو آلية حاكمة","english":"Governor controlled motor","french":null,"description":"نوع من محركات الكاميرا يعمل بسرعة واحدة ثابتة لا يمكن زيادتها ولا نقصانها وهي سرعة 24 إطارًا في الثانية. تعمل الآلية الحاكمة للمحرك على تثبيت سرعته حتى يمكن تسجيل صوت متزامن مع ما يجري تصويره، خاصة وأن الاتصال بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت يتم عن طريق الاتصال الكَبْلي المباشر، ترسل الكاميرا عبره إشارات صوتية يتم تسجيلها على شريط الصوت. وقد تم الاستغناء عن مثل هذه المحركات في معظم الكاميرات الحديثة التي تَستخدم محركات بلّورية لا تتطلب وجود اتصال كَبْلي بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":681564,"arabic":"حفل مجلس المحافظين","english":"Governors Ball","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على حفل العشاء الرسمي الذي ينظمه مجلس محافظي الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما Academy of Motion Picture Arts and Science فور انتهاء حفل توزيع جوائز الأوسكار والذي يُدعى إليه كل مَن تم ترشيحهم لنيل الجائزة، بما في ذلك بالطبع مَن فازوا بها، بالإضافة إلى النجوم الذين كانوا يتولون تقديم فقرات حفل توزيع الجوائز وتقديم الفائزين.","page":null,"uri":null},{"id":681565,"arabic":"وحدة أفلام هيئة البريد","english":"GPO Film Unit","french":null,"description":"صيغة مختصَرة لكتابة مُصطلَح General Post Office Film Unit، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681566,"arabic":"متدرج","english":"Grad","french":null,"description":"صيغة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Graduated neutral density filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681567,"arabic":"تدرج","english":"Gradation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مقياس الكثافات المختلفة في الصورة، كما يُقصد به المدى الذي يمكن أن تصل إليه قدرة الطبقة الحساسة على إحداث تغيير في كثافة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681568,"arabic":"مراقب التدرج","english":"Grader","french":null,"description":"الاسم المستخدَم في بريطانيا لِمن يُعرف في الولايات المتحدة باسم المُوَقِّت Timer، وهو الفني المسؤول داخل المعمل عن مراقبة ومتابعة النسخة السالبة التي يجري تظهيرها حتى يستطيع أن يقرر حالة كل لقطة من اللقطات التي تحتوي عليها البَكرة أو البوبينة، ومعرفة ما إذا كانت هناك لقطات ناقصة التعريض Underexposed أو زائدة التعريض Overexposed، أو ما إذا كانت ألوانها غير صحيحة، وبالتالي فإنه يقرر ويُجري التعديلات اللازمة لإصلاح تلك العيوب، خاصة ما لا يحتاج منها إلى التشاور مع مدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681569,"arabic":"نسخة تقدير الإضاءة","english":"Grading copy","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن نسخة تقدير الإضاءة هي \"النسخة الأولى من الفيلم، بعد تحديد درجات الضوء، وتحتاج هذه النسخة عادة إلى تعديلات وتصحيحات طفيفة في درجات الضوء لبعض اللقطات حتى تكون النتيجة طيبة في النهاية، خالية من العيوب\".","page":null,"uri":null},{"id":681570,"arabic":"ملطف متدرج","english":"Graduated diffuser","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Graduated neutral density filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681571,"arabic":"مرشح متدرج","english":"Graduated filter","french":null,"description":"صيغة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Graduated neutral density filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681572,"arabic":"مرشح الكثافة المحايدة المتدرج","english":"Graduated neutral density filter","french":null,"description":"المُرشِّح المحايد الكثافة بشكل عام هو مُرشِّح رمادي اللون مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها. يستخدم هذا المُرشِّح بغرض تقليل الضوء المنعكس عن جزء محدَّد من الصورة، سماء شديدة الاستضاءة مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":681573,"arabic":"تحبب","english":"Graininess","french":null,"description":"جُسَيمات محسوسة أو ملموسة تتكوَّن على الصورة بسبب التجمع الحزمي Clumping لعدد من حُبَيبات الفضة المُكوِّنة للطبقة الحساسة التي تتخلَّق الصورة على سطحها. مثل هذا التجمع الحزمي يمكن أن يظهر واضحًا في الصور التي تتصف بتبايُن شديد وذلك بسبب التظهير الذي يزيد عن الحد الطبيعي Overdevelopment أو بسبب تكرار الحصول على عدّة أجيال Generations متعاقبة من الفيلم نفسه، كما أن الأفلام ذات العرض الأقل من العرض القياسي للفيلم 35 مم Smaller gauges films تكون عادة أكثر عرضة من غيرها لظاهرة التحَبُّب.\nمن ناحية أخرى، يتعمّد بعض صانعي الأفلام أن يتسم الفيلم أو بعض مَشاهده بالتحَبُّب من أجل خلْق إحساس بانتماء اللقطات إلى زمن ماضٍ أو من أجل تقليد المظهر العام للأفلام الإخبارية Newsreels القديمة. وفي هذا المجال، يمثل فيلم معركة الجزائر La battaglia di Algeri الذي أخرجه جيللو بونتيكورفو Gillo Pontecorvo عام 1965، نموذجًا جيدًا لذلك الأسلوب.\nمن النماذج الجيدة أيضًا فيلم لا تنظر إلى الوراء Don’t Look Back الذي أخرجه دونّ ألِن بينيباكر Don Alan Pennebaker عام 1998، حيث كان تحبُّب الصورة واحدًا من أبرز الأساليب التي لجأ إليها مُخرج الفيلم للتأكيد على واقعية ومصداقية الصورة التي يرسمها فيلمه لحياة بطله المغنّي بوب ديلان Bob Dylan.\nنحن إذًا أمام نموذج آخر، يَستخدم ما تتميَّز به الصورة المحبَّبة من واقعية وما تثيره من إحساس بالابتعاد عن الاصطناع، لتأكيد واقعية موضوع الفيلم ومعالجته وتفاصيله. وهنا فإن فيلم بينيباكر، وهو فيلم من النوع الوثائقي Documentary Film، يثبت لنا أن استخدام هذا الأسلوب لا يقتصر فقط على الأفلام الروائية، بل يتجاوزها لإضفاء مزيد من المصداقية على الفيلم الوثائقي الذي يُفترض أنه يتمتع بمصداقية نابعة من نوعه.","page":null,"uri":null},{"id":681574,"arabic":"حبيبات","english":"Grains","french":null,"description":"الجُسَيمات الصغيرة من هاليدات الفضة Silver halide الموجودة ضمن الطبقة الحساسة للفيلم وهي الحُبَيبات التي عندما يتم تعريضها للضوء وبعد تظهيرها تتحول إلى فضة معدنية Metallic silver لتتشكل منها الصورة. هذه الحُبَيبات متناهيةُ الدقة، ولكن بما أنها موزَّعة بشكل غير متساوٍ، ولأنها تتجمع معًا في حُزَم مترابطة أحيانًا، لذلك فإنها تخلق كثافات متعدِّدة، كما أنها تخلق أحيانًا حالة من التحَبُّب أو التَبَلُّر Graininess في الصورة.\nفي عام 1980، طوَّرت شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak طبقة حساسة جديدة أطلقت عليها اسم الحُبَيبات المستوية السطح Tabular-grain، حيث تميَّزت تلك الطبقة ببلّورات فضة أكثر تسطُّحًا، مما سمح بتصنيع أفلام أكثر سرعة تحتوي على كمية أقل من البلّورات، مع القدرة على تجميع الضوء الساقط عليها بطريقة أكثر كفاءة، وهو ما يؤدي إلى تقليل ظاهرة تشتُّت أو تناثُر الضوء.\nكذلك طَرحت الشركة فيلمها السالب الملوَّن الجديد الذي ينتمي إلى فصيلة الأفلام ذات الحُبَيبات المستويةِ السطح والذي أطلقت عليه اسم كوداك فيجن Kodak Vision Color Negative، وهو يَستخدم بُنْيَة كيميائية جديدة تؤدي إلى الحصول على صور أكثر حِدّة، مع تقليل معدلات تشتُّت الضوء.","page":null,"uri":null},{"id":681575,"arabic":"شركة غراند ناشيونال فيلمز","english":"Grand National Films, Inc.","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية القديمة التي لم تعمِّر طويلًا. تم إنشاؤها عام 1936، وأعلنت إفلاسها عام 1939 فباعت أصولها إلى أكثر من شركة، حيث اشترت شركة بروديوسرز ريليسنغ Producers Releasing Corporation ستديوهاتها ومرافقها، بينما اشترت يونيفرسال بيكتشرز Universal Pictures عددًا من الأفلام التي لم تكن قد عُرضت بعد، وأفلامًا لم تكن قد اكتملت بعد وأكملتها. ثم عَرضت يونيفرسال هذه الأفلام كلها، ما كان مكتملًا وما أكملته هي، تحت شعارها التجاري. أما النُسَخ السالبة الأصلية للأفلام التي أنتجتها غراند ناشيونال خلال عمرها القصير، فقد اشترتها شركة آستور بيكتشرز Astor Pictures.","page":null,"uri":null},{"id":681576,"arabic":"غراند ناشيونال بيكتشرز","english":"Grand National Pictures","french":null,"description":"اسم آخر تستعمله بعض المَراجع عند الحديث عن شركة غراند ناشيونال فيلمز Grand National Films, Inc.. لذا يُرجى مراجعة المدخل الخاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":681577,"arabic":"حبيبية","english":"Granularity","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حُبَيبيّة الصورة، أي الجودة الطبيعية أو المادية للصورة كما تم تخليقها بواسطة حُبَيبات الفضة Silver grains التي تنتشر على سطح الطبقة الحساسة للفيلم. ويتم قياس حُبَيبيّة الصورة عادة بواسطة الميكرودينسيتوميتر Microdensitometer، ويُعَدّ قياسها المعيار الموضوعي لتحديد تحَبُّب Graininess صورة ما، فالحُبَيبيّة العالية تعني أن الفيلم الخام يحتوي على حُبَيبات كبيرة الحجم، ومن ثم فهو فيلم سريع High-speed وشديد الحساسية للضوء، وهي صفات تتصف بها عادة النسخة السالبة المخصصة للتصوير. أما الفيلم الخام الخاص بالنسخة الموجبة فيحتوي على حُبَيبات أصغر حجمًا، ومن ثم فإنه يُعتبر فيلمًا منخفض الحُبَيبيّة.","page":null,"uri":null},{"id":681578,"arabic":"موازن ذو واجهة رسوماتية","english":"Graphic equalizer","french":null,"description":"المُوازِن بشكل عام هو جهاز يتم إلحاقه بأجهزة تسجيل ومزْج الصوت لتتوَلّى تعديل التردُّدات الصوتية لتحسين معدل نسبة الإشارة إلى الضوضاء، ولتعديل طبقات الصوت العميقة الخفيضة والعالية، والتأكيد على شخصية التردُّدات المختلفة في علاقة كل تردُّد منها ببقية التردُّدات. أما المُوازِن ذو الواجهة الرسوماتية فهو نوع متقدم من المُوازِنات يتميَّز بلوحة عرض رقمية Digital display تحوِّل العمليات التي يقوم بها المُوازِن إلى مُعادل بصري يمكن رؤيته ومتابعته بالعين، وهي مسألة تجعل عملية الموازنة Equalization أكثر سهولة.","page":null,"uri":null},{"id":681579,"arabic":"مولد أو مخلق رسومات","english":"Graphics generator","french":null,"description":"منظومة كومبيوترية تتمتع بقدرة تخزينية هائلة وبرامج خاصة Special software تمنحها القدرة على توليد أو تخليق رسومات عالية الجودة، ثنائية الأبعاد أو ثلاثية الأبعاد.","page":null,"uri":null},{"id":681580,"arabic":"تصنيف عام","english":"G-rated","french":null,"description":"تصنيف مخصص للفيلم الذي يصلح للعرض على مشاهدين من جميع الأعمار دون تحفظات.","page":null,"uri":null},{"id":681581,"arabic":"مقياس العينية","english":"Graticule","french":null,"description":"وفقًا لنص تعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، يُقصد بهذا المصطلح \"صحيفة شفّافة من السِليولويْد تُستخدم في الرسوم المتحركة، وهي الصحيفة التي تُستخدم للقياس، ومرسوم عليها مجموعة من المربّعات (أو الكادرات) المركزية، تبدأ من المركز وتزداد مساحة للخارج، وكل مربّع من هذه المربّعات يحدِّد بُعد الكاميرا عن الصحيفة\".","page":null,"uri":null},{"id":681582,"arabic":"خطوط شبيكة العينية","english":"Graticule lines","french":null,"description":"الخطوط المحفورة على زجاج محدِّد المَنظر الداخلي، والتي تحدِّد أبعاد الصورة التي سوف تقبلها العدسة المستخدَمة، وهي الصورة التي سوف تُعرض لاحقًا على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":681583,"arabic":"دعامة رمادية","english":"Gray base","french":null,"description":"دعامة الفيلم التي أضيفت إليها صبغة رمادية لتقليل التجاوُز الضوئي Halation ولتقليل فرص انعكاس الضوء من أرضية الدعامة إلى الطبقة الحساسة. وعلى العكس من أنواع الظَهارة المانِعة للتَجاوُز الضوئي Antihalation backing الأخرى، فإن الدعامة الرمادية تتميَّز بديمومتها باعتبار أنها جزء من الفيلم نفسه، وبالتالي لا توجد حاجة لإزالتها أثناء عملية التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":681584,"arabic":"بطاقة رمادية","english":"Gray card","french":null,"description":"لوح من الورق المقوّى تكون أبعاده في الغالب 8 بوصات في 10 بوصات، ويكون أحد وجهَيه رمادي اللون بينما الوجه الآخر أبيض اللون، يُستخدم لقراءة شدّة الضوء المنعكس عن موضوع ما بواسطة مقياس الضوء المنعكس Reflected light meter، خاصة في حالة التصوير الداخلي أو عند تصوير لقطة مقرّبة Close-up shot.\nيتميَّز الوجه الرمادي بقيمة انعكاسية مقدارها 18 في المائة وهي قيمة تمثل المستوى العادي لدرجة الانعكاس، أما الوجه الأبيض فيُستعمل في حالات الإضاءة المنخفضة أو المعتمة حيث تصل قدرته الانعكاسية إلى نحو 90 في المائة، وهو الأمر الذي يعني أن القراءة التي تظهر على المقياس يجب أن تتم زيادتها بمقدار خمسة أمثالها.","page":null,"uri":null},{"id":681585,"arabic":"مقياس الرماديات","english":"Gray scale","french":null,"description":"لوحة تتضمَّن أعمدة طولية تتدرّج من الأبيض إلى الأسود مرورًا بعدد من الدرجات الرمادية، تُستخدم مع مقياس التعريض عند إعداد الإضاءة اللازمة لتصوير مشهد ما، كما تُستخدم أحيانًا داخل المعمل لتحديد درجة التبايُن التي سوف تُتَّبع أثناء طباعة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681586,"arabic":"تقنية الزجاج المشحم","english":"Grease-glass technique","french":null,"description":"أسلوب يهدف إلى الحصول على صورة ناعمة أو ضبابية بعض الشيء عن طريق وضع طبقة رقيقة من شحم شفّاف على الوجه الخارجي لعدسة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":681587,"arabic":"فرشة مسطحة خضراء","english":"Green","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Greenbed، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681588,"arabic":"فرشة مسطحة خضراء","english":"Greenbed","french":null,"description":"إسقالة Scaffold خشبية مسطّحة، معلّقة في سقف الستديو المجهّز للتصوير السينمائي المصحوب بتسجيل الصوت، بحيث تتدلّى فوق المَنظر أو الديكور. تحتوي هذه الإسقالة على ثقوب بِطول أضلُعها الأربعة، وفي هذه الثقوب يتمُّ تعليق وتثبيت مصابيح الإضاءة الصغيرة التي تُستخدم بغرض الحصول على تأثيرات جمالية أو درامية معيَّنة، لا يمكن لإضاءة الستديو العادية أن توفِّرها.","page":null,"uri":null},{"id":681589,"arabic":"خضار","english":"Greenery","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الزهور والنباتات والأشجار والأعشاب والأغصان، طبيعية كانت أو صناعية، التي تُستخدم أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681590,"arabic":"إدارة الخضار","english":"Greenery department","french":null,"description":"إدارة من إدارات الستديو تتمثل مسؤوليتها في تدبير وتوفير وصيانة الزهور والنباتات والأشجار والأعشاب والأغصان، طبيعية كانت أو صناعية، التي تُستخدم أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681591,"arabic":"فيلم أخضر أو طازج","english":"Green film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسخة الموجبة الجديدة التي انتهت عملية طباعتها للتو، وفي العادة لا تخرج هذه النسخة من المعمل تمهيدًا لتوزيعها وعرضها إلّا بعد أن تتكيّف تمامًا مع الظروف الجوية العادية، خاصة أنها عند خروجها من جهاز التحميض تظل مقوَّسة بعض الشيء لفترة ليست بالطويلة.","page":null,"uri":null},{"id":681592,"arabic":"الضوء الأخضر","english":"Greenlight","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به موافقة الشركة المنتِجة بشكل نهائي على بدء الإجراءات التنفيذية لإنتاج الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681593,"arabic":"طبعة خضراء أو طازجة","english":"Green print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Green film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681594,"arabic":"الحجرة الخضراء","english":"Green room","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق في الولايات المتحدة على حجرة استقبال أو انتظار الضيوف في ستديو التصوير السينمائي أو التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":681595,"arabic":"سواتر الشاشة الخضراء","english":"Green-screen paddle","french":null,"description":"أشكال متعدِّدة الأحجام، تُصنع من مصابيح الفلورسنت الأنبوبية المغطاة بطبقة من البلاستيك الشفّاف ذي اللون الأخضر. تُستخدم تلك الأشكال في مرحلة من مراحل عملية الشاشة الخضراء Greenscreen process بهدف تغطية الأجزاء الصغيرة غير المرغوب في ظهورها والتي لا يمكن تثبيتها بعيدًا عن مجال رؤية الكاميرا، مثل أسلاك الكهرباء أو القضبان الحديدية أو حوامل وأعمدة الإضاءة الصغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":681596,"arabic":"عملية الشاشة الخضراء","english":"Greenscreen process","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المؤثرات الخاصة التركيبية المعروفة باسم عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process التي تُستعمل على نطاق واسع، خاصة وأن هذا الأسلوب لا يستلزم تَوافر كاميرا من نوع خاص، مثل الكاميرا التي تسجِّل الصور الملتقَطة على نوعَين مختلفَين من الفيلم السالب يتميَّز كلٌّ منهما بالحساسية تجاه لون معيَّن أو عدّة ألوان دون الألوان الأخرى. ورغم بساطة هذا الأسلوب، فإنه يتيح لصانعي الفيلم الحصول على مَشاهد مركَّبة، تتكوَّن من عدّة مستويات، من خلال لقطات جرى تصويرها في مواقع مختلفة وفي توقيتات متباينة. تتم هذه العملية على ثلاث مراحل رئيسية:\n• المرحلة الأولى، يتمّ خلالها تصوير شخصيات وموضوعات المشهد أمام خلفية خضراء، باستخدام كاميرات وأفلام وخام ومعدّات إضاءة عادية.\n• المرحلة الثانية، والأكثر تعقيدًا، تجري داخل المعامل، وخلالها يتم الحصول على عدّة نُسَخ سالبة من النسخة الأصلية باستخدام مجموعة من المُرشِّحات التي يتناسب كلٌّ منها مع طبيعة ووظيفة النسخة السالبة المُراد الحصول عليها. أولى هذه النُسَخ تكون فيها المنطقة التي تحتلها الخلفية معتمة لا يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تحتلها الشخصيات والموضوعات الأخرى شفّافة يَنفذ من خلالها الضوء. من هذه النسخة السالبة المطبوعة، تُطبع نسخة سالبة ثانية تكون عكس النسخة الأولى، حيث تكون المنطقة التي كانت تحتلها الخلفية الخضراء شفّافة يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تشغلها الشخصيات والموضوعات معتمة لا يَنفذ منها الضوء. النسخة المطبوعة الأولى، التي تنحدر من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، يُطلَق عليها عادة نسخة المقدمة، كما تسمّى أحيانًا النسخة الرئيسية أو النسخة \"النِتاية\" أي النسخة المؤنَّثة. أما النسخة الثانية التي تنحدر منها فيُطلَق عليها عادة اسم نسخة الخلفية، كما تسمّى أحيانًا بالنسخة \"الدَكَر\" أي النسخة المذكَّر إن جاز التعبير لغويًّا.\n• المرحلة الثالثة، يتمُّ خلالها مزْج الشخصيات والموضوعات التي جرى تصويرها أمام خلفية خضراء مع خلفية أخرى جرى تصويرها في مكان وزمان مختلفَين، وتتم عملية المزج هذه باستخدام جهاز طباعة الأفلام. ورغم أن هذه المرحلة هي مرحلة مزْج في الأساس، فهي تبدأ بطباعة نسخة سالبة ثالثة، من النسخة الموجبة التي تتضمَّن الخلفية الجديدة التي سوف تحل محل الخلفية الخضراء. أثناء طباعة هذه النسخة السالبة الثالثة، تكون نسخة الخلفية أو النسخة \"النِتاية\" ملتصقة بالنسخة الموجبة للخلفية الجديدة، أي أنها تجري معها في حالة من التلامُس الكامل، في رحلة تبدأ من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بنافذة الطابعة. هذا التلامُس يمنع الضوء من النفاذ عَبْر المنطقة المظلمة التي تحتلها شخصيات وموضوعات المشهد، لتظل تلك المنطقة غير مُعرَّضة للضوء على النسخة السالبة التي يجري إعدادها. بعد ذلك، تتكرر العملية نفسها باستخدام النسخة السالبة نفسها، النسخة الثالثة، ونسخة موجبة تتضمَّن اللقطة التي تتضمَّن الشخصيات والموضوعات التي كان قد جرى تصويرها أمام الخلفية الخضراء، بينما تجري بالتلامُس معها النسخة السالبة الثانية، أو نسخة المقدمة أو النسخة \"الدَكَر\"، التي تسمح بمرور الضوء عَبْر المناطق التي تحتلها شخصيات وموضوعات اللقطة، إلى المكان المقابل لها على النسخة السالبة الثالثة، والذي لم يسبق تعرُّضه للضوء، بينما تتوَلّى المنطقة المعتمة على النسخة \"الدَكَر\"، والتي تحتلها الخلفية، مسؤولية منع مرور الضوء إلى المنطقة المقابلة على النسخة السالبة الثالثة حتى لا تتعرض لتعريض مزدوج يفسد الخلفية التي طُبعت على النسخة في المرحلة السابقة.\nوهكذا يتم الحصول على نسخة سالبة كاملة، تجمع في لقطة واحدة بين لقطات الخلفية والمقدمة التي تم تصويرها في مواقع وأوقات مختلفة. ورغم ما قد يبدو من تشابُه بين عملية الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الشاشة الخضراء، والحصول على مثل هذه اللقطات باستخدام أسلوب العرض الخلْفي أو الأمامي، فإن الطريقة الأولى تتفوَّق على الثانية بمميِّزات كثيرة، أبرزها:\n• تتيح للمُخرج والمصوِّر تحريك الكاميرا بحرية كاملة.\n• تحتاج إلى تجهيزات أقل تعقيدًا.\n• تعتمد على نوعية عادية ومحدودة من المعدّات السينمائية.\n• تتيح لفنان المؤثرات الخاصة مساحة كبيرة من الاستخدام الإبداعي للمؤثرات البصرية الخاصة داخل المعمل.\nهذه الأفضلية لا تعني أن عملية الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الخلفية الخضراء عملية يسيرة لا محاذير لها، فهذه العملية تتطلب استخدامًا واعيًّا ودقيقًا لمعدّات الإضاءة، وتتطلب تحديد حركة الكاميرا بدقّة وتنفيذها دون أدنى تغيير بعد إتمام ضبْط الإضاءة. كما يُشترط لنجاح تنفيذها عدم وجود شخصيات ترتدي ثيابًا خضراء وعدم وجود موضوعات خضراء اللون في مقدمة المَنظر أو الديكور. سبب ذلك يرجع إلى أن هذه الثياب أو الموضوعات، زرقاء كانت أو خضراء، سوف يتمّ تفريغها داخل المعمل، أثناء مرحلة فصْل الخلفية لتتحوَّل إلى ثقوب خالية في جسد الشخصية أو الموضوع، لأن مُرشِّحات الفصل اللوني تتعامل مع اللون بغضّ النظر عن موقعه في اللقطة.\nورغم أن النسبة الأكبر من تلك العمليات تتم باستخدام شاشات زرقاء، وبينما تتم نسبة أقل باستخدام شاشات خضراء، يجد صانعو الفيلم أنفسهم في بعض الحالات القليلة مضطرين إلى استخدام شاشة برتقالية، خاصة عندما يسيطر اللون الأزرق والأخضر على عناصر الصورة بشكل لا يمكن تجَنُّبه أو تجاهُله. وبغضّ النظر عن لون الشاشة، فإن السينما العالمية حافلة بكثير من الأفلام التي استَخدمت أسلوب الخلفية الملوّنة، زرقاء كانت أو خضراء أو برتقالية، للحصول على مَشاهد تركيبية جَمعت أحيانًا بين اللقطات التمثيلية والمُنَمْنمات أو المُصَغّرات والرسوم المتحركة. من هذه الأفلام:\n• بِن هور Ben Hur الذي أخرجه ويليام وايلر William Wayler عام 1959.\n• ثلاثية حرب النجوم Star Wars Trilogy التي أخرجها جورج لوكاس George Lucas بين عامَي 1977 و1983.\n• سلسلة أفلام سوبرمان Superman التي أُنتجت خلال الفترة بين عامَي 1978 و1983.\nأما مؤخرًا، فقد انتقل مسرح عمليات الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الخلفية الزرقاء أو الخضراء أو البرتقالية من الغرف المظلمة داخل معامل تظهير وطباعة الأفلام إلى الغرف المُضاءة التي تحتلها شاشات وأجهزة الكومبيوتر، حيث يتمّ تحويل اللقطات السينمائية المختلفة من لقطات فيلمية إلى لقطات رقمية يتمّ تخزينها داخل الكومبيوتر الذي يقوم بعمليات فصْل الخلفية، والمزج التركيبي بين اللقطات المختلفة، وصولًا إلى اللقطة الهدف التي يعاد ردُّها إلى أصلها كلقطة فيلمية مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":681597,"arabic":"عملية الشاشة الخضراء","english":"Green-screen process","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Greenscreen process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681598,"arabic":"لقطة الشاشة الخضراء","english":"Greenscreen shot","french":null,"description":"لقطة تم تصويرها أمام شاشة زرقاء خاصة، بغرض استخدامها فيما بعد عن طريق المزج بينها وبين لقطة أخرى جرى تصويرها في موقع وزمان مختلفَين.","page":null,"uri":null},{"id":681599,"arabic":"لقطة الشاشة الخضراء","english":"Green-screen shot","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Greenscreen shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681600,"arabic":"راعي الخضار","english":"Greenshandler","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Greensman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681601,"arabic":"رجل الخضار","english":"Greensman","french":null,"description":"واحد من العاملين في إدارة الخَضار Greenery department، وهي إدارة من إدارات الستديو تتمثل مسؤوليتها في تدبير وتوفير وصيانة الزهور والنباتات والأشجار والأعشاب والأغصان، طبيعية كانت أو صناعية، التي تُستخدم أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681602,"arabic":"مصبعة","english":"Grid","french":null,"description":"شبكة من القضبان أو المواسير المتصالبة، أي التي تم تجميعها معًا بشكل متوازٍ ومتقاطع. تعلق هذه الشبكة أفقيًّا في السقف لتُستخدم في تثبيت عدد من وحدات الإضاءة الصغيرة الحجم والخفيفة الوزن.","page":null,"uri":null},{"id":681603,"arabic":"عامل المناولة أو حمال أو عتال أو ماشينيست","english":"Grip","french":null,"description":"لقب يُطلَق على مجموعة من عمال الستديو، الذين يؤدون مهام بدنية شاقة تتنوَّع باختلاف الإدارة التي يعملون داخلها. فهناك عمال الإضاءة المسؤولون عن نقل وتحريك وتثبيت وتخزين معدّات وكشّافات الإضاءة، وعمال التصوير المسؤولون عن نقل وتحريك وتخزين الكاميرات وتركيب قضبان الكاميرات، وتركيب ودفع أو جذب عربة الكاميرا أو الدوللي، وعمال النجارة المسؤولون عن بناء وتفكيك وتخزين المناظر أو الديكورات.","page":null,"uri":null},{"id":681604,"arabic":"سلسلة عامل المناولة","english":"Grip chain","french":null,"description":"سلسلة متينة خفيفة الوزن يستعملها عامل المناولة أو الماشينيست لجرّ بعض الأشياء الخفيفة أو لتثبيت جزء معلّق من أجزاء المَنظر أو الديكور وملحقاته.","page":null,"uri":null},{"id":681605,"arabic":"عدة أو أدوات عمال المناولة أو الحمالين أو العتالين أو الماشينيست","english":"Grip package","french":null,"description":"العدّة أو الأدوات التي يستخدمها الحمالون أو العتالون أو الماشينيست للتعامل مع معدّات الإضاءة وملحقاتها، ومع الكاميرا ولوازم تشغيلها. من هذه المعدّات:\n• صندوق الإطالة Apple box.\n• أغطية التغليف المبطّنة Packing quilts.\n• الحقائب والأكياس وأوراق التغليف المتنوِّعة.\n• القفازات العازلة للكهرباء والحرارة والخشونة.\n• حوامل الإضاءة Light stands.\n• صندوق مسامير Box of wedges.\n• طاولات النقل ذات العجلات Rollers.\n• عدد من عاكسات الضوء المختلفة المساحة Reflectors.\n• بالإضافة إلى الأدوات التقليدية البسيطة التي يستعملها عمال النجارة وعمال الكهرباء.","page":null,"uri":null},{"id":681606,"arabic":"شريط لحام","english":"Grip tape","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gaffer’s tape، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681607,"arabic":"عربة الحمالين","english":"Grip truck","french":null,"description":"عربة صغيرة تُدفع باليد أو تُدار بمحرك كهربائي صغير، يستخدمها الحمالون أو عمال المناولة في نقل المعدّات وقِطَع المناظر أو الديكورات الصغيرة من المخازن إلى موقع التصوير الداخلي، أو من المخازن المتنقلة على الشاحنات الكبيرة إلى موقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":681608,"arabic":"غريسوولد","english":"Griswold","french":null,"description":"اسم تجاري لواحدة من آلات تقطيع النسخة السالبة للفيلم، وهي آلة تعمل بمحرك كهربائي ويتم تشغيلها والتحكُّم فيها باليد والقَدم معًا.","page":null,"uri":null},{"id":681609,"arabic":"إجمالي الأرباح","english":"Gross","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gross profits، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681610,"arabic":"اتفاق حول إجمالي الأرباح","english":"Gross deal","french":null,"description":"اتفاق يسمح للمشاركين فيه بالحصول على نسبة من إجمالي أرباح وعائدات الفيلم قبل خصم أية مصروفات تم إنفاقها أثناء مرحلة التوزيع. وكما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن مَن يتمتعون بهذه الميزة في التعاقُدات إنما يمثلون الصفوة أو أصحاب النفوذ من بين مُخرجي ومنتِجي وممثلي السينما الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":681611,"arabic":"محاصص في إجمالي الأرباح","english":"Gross profit participant","french":null,"description":"أيّ مشارك في صنع الفيلم، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، ينص عقده على أن يتقاضى مبلغًا محدَّدًا من إجمالي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، قبل خصم أيّ من نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية، وما إلى ذلك من نفقات.","page":null,"uri":null},{"id":681612,"arabic":"محاصصة في إجمالي الأرباح","english":"Gross profit participation","french":null,"description":"واحد من نوعين من الاتفاقات التعاقدية التي قد تبرمها الشركة المنتِجة لفيلم ما مع واحد أو أكثر من الفنانين والفنيين المشاركين في الفيلم، في محاولة لتقليل السيولة المطلوبة لإنتاج الفيلم، خاصة في البند المتعلق بالأجور، حيث يقضي الاتفاق بأن يتقاضى الطرف الثاني أجره بكامله أو جزءًا معيَّنًا منه في صورة نسبة من أرباح الفيلم.\nيقضي النوع الأول من تلك الاتفاقات، وهو المُحاصَصة في إجمالي الأرباح، بأن يتقاضى الموقِّع على الاتفاق كطرف ثان، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، مبلغًا محدَّدًا من إجمالي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، قبل خصم أيّ من نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية، وما إلى ذلك من نفقات.\nأما النوع الثاني، ويُعرف باسم المُحاصَصة في صافي الأرباح Net profit participation، فيقضي بأن يتقاضى الموقِّع على الاتفاق كطرف ثان، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، مبلغًا محدَّدًا من صافي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، بعد خصم نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية وما إلى ذلك من نفقات، وبعد خصم نصيب المشاركين مقابل حصة من إجمالي الأرباح Gross profits.","page":null,"uri":null},{"id":681613,"arabic":"إجمالي الأرباح","english":"Gross profits","french":null,"description":"إجمالي ما حققه الفيلم من أرباح من خلال العرض في دُور السينما وعلى شاشات التلفزيون، ومن خلال بيعه مسجَّلًا على أقراص الفيديو DVD، قبل خصم أيّ من نفقات ما بعد انتهاء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681614,"arabic":"إجمالي الإيرادات","english":"Gross receipts","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gross profits، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681615,"arabic":"إجمالي إيرادات التأجير","english":"Gross rentals","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إجمالي الإيرادات المباشرة التي يدرّها الفيلم مقابل بيع التذاكر للجمهور من خلال شبّاك التذاكر فقط، وذلك قبل خصم حصة صاحب دار العرض من تلك الإيرادات. وفي معظم أنحاء العالم يُقاس مدى نجاح فيلم ما بما يحققه من إيرادات مباشرة من خلال شبّاك التذاكر محليًّا. وفي هذا المجال يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، متحدثًا عن السينما الأمريكية بالطبع: \"يحقق الفيلم أفضَل إيراداته عادة أثناء عطلة نهاية الأسبوع الأول لعرضه، وتقدم أرقام هذين اليومين مؤشرًا جيدًا لِما سوف يحققه الفيلم من إيرادات نهائية. فبعد نهاية الأسبوع الأول تبدأ إيرادات شبّاك التذاكر في الانخفاض بنسبة تتراوح بين 15 و40 في المائة، وذلك تأثُرًا بما يُكتب عن الفيلم، وما يردده عنه مُشاهدوه\". ويرى كونيغسبرغ أن الانخفاض الذي لا يصل إلى 20 في المائة خلال عطلة نهاية الأسبوع الثاني يمثل مؤشرًا جيدًا لنجاح الفيلم تجاريًّا.\nلذلك، وبالرغم من أن ما يُعرف بالأسواق الثانوية Ancillary markets يمكن أن تحقق للفيلم عائدات كبيرة، خاصة من خلال العرض على الشبكات التلفزيونية التي تعمل بنظام الدفع مقابل المشاهَدة Pay per view أو من خلال تأجير وبيع الفيلم منسوخًا على أقراص الفيديو، لا تزال العائدات المباشرة للفيلم من خلال شبّاك التذاكر العنصرَ الحاسم عند تحديد مدى أو حجم نجاح الفيلم تجاريًّا، بل إن كثيرين من خبراء التوزيع السينمائي يرون أن أرقام شبّاك التذاكر تؤثر بشكل مباشر على الإيرادات التي يمكن أن تحققها الأسواق الثانوية بمختلف أشكالها، فنادرًا ما يسجل تاريخ السينما أن فيلمًا قد فشل تجاريًّا عند عرضه، ثم استطاع أن يعوِّض خسارته وأن يحقق أرباحًا من خلال إيرادات العرض على شاشات التلفزيون، أو من خلال تأجير وبيع نُسَخ الفيديو.\nربما تختلف المعادلة بعض الشيء في الولايات المتحدة لوجود عنصر مهم لا تتمتع به أفلام بلدان أخرى كثيرة، ونعني بهذا العنصر سوق التوزيع الخارجي. فكما يقول كونيغسبرغ \"يحقق شبّاك التذاكر للفيلم الأمريكي في البلدان الأجنبية نصف إيراداته، وفي بعض الأحيان أكثر من النصف\".\nللتعرُّف على قوائم الأفلام التي حققت أعلى الإيرادات في تاريخ السينما، ولمتابعة ما يطرأ على تلك القوائم من تغيُّرات، يُمكن مراجعة الموقع التالي: www.filmsite.org/boxoffice.html","page":null,"uri":null},{"id":681616,"arabic":"لقطة سطحية","english":"Ground angle shot","french":null,"description":"كلمة سطحية هنا هي إشارة إلى وضع الكاميرا وليست صفة للقطة، فاللقطة السطحية تُلتقَط بينما الكاميرا في أدنى ارتفاع ممكن لها حيث تكاد تلتصق بسطح الأرض، وغالبًا ما تكون وجْهة نظرها عمودية من أسفل إلى أعلى، لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذه اللقطة تسمية لقطة عين الدودة Worm’s eye view shot، ربما من منطلق أنها تمثل النقيض الصريح للقطة المعروفة باسم لقطة عين الطائر Bird’s eye view shot.","page":null,"uri":null},{"id":681617,"arabic":"محدد المنظر ذو الزجاج المخشن","english":"Ground glass viewfinder","french":null,"description":"معدّة بصرية مدمجة في الكاميرا، أي تشكل جزءًا رئيسيًّا من مُكمِّلاتها، تمكِّن المصوِّر من مشاهدة ومتابعة ما يجري داخل مجال رؤية الكاميرا من خلال عدستها، منعكسًا على لوح من الزجاج المخشَّن، بينما أبعاد الإطار محفورة على ذلك السطح الخشن.","page":null,"uri":null},{"id":681618,"arabic":"ضجيج أو ضوضاء الأرضية","english":"Ground noise","french":null,"description":"الأرضية هنا هي أرضية أو سطح شريط الصوت، وبالتالي فإن ضوضاء السطح هي الصوت الذي يُسمع عندما يمرّ شريط صوت خال من التسجيل أمام رأس القراءة أو الاستماع في جهاز الاستماع إلى أشرطة الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":681619,"arabic":"خفض ضجيج أو ضوضاء الأرضية","english":"Ground noise reduction","french":null,"description":"الأرضية هنا هي أرضية أو سطح شريط الصوت، وبالتالي فإن عملية خفض ضوضاء أو ضجيج السطح هي عملية تخفيض الأصوات غير المرغوب فيها التي تصدر عن بعض مناطق مَسار الصوت التي لا تتضمَّن أصواتًا أو تلك التي تتضمَّن أصواتًا خافتة، وغالبًا ما تَصدر هذه الأصوات بسبب وجود أوساخ أو كشوطات على مَسار الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":681620,"arabic":"صف أرضي","english":"Ground row","french":null,"description":"قاعدة أرضية لمنظر من مناظر أو ديكورات الخلفية، يوجد بها تجويف صندوقي الشكل توضع داخله بعض وحدات الإضاءة التي ترسِل أضواءها إلى أعلى لتضيء لوحة الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":681621,"arabic":"جلسة أداء تجريبي جماعي","english":"Group audition","french":null,"description":"جلسة أداء تجريبي يُدعى إلى المشاركة فيها أكثر من شخصين في وقت واحد، ربما لدراسة مدى ما بين هؤلاء الأشخاص من تَوافُق أو تَنافُر، بغرض الوصول إلى توليفة إنسانية معيَّنة للقيام بأدوار تمثيلية في فيلم معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":681622,"arabic":"جماعة دزيغا فيرتوف","english":"Groupe Dziga Vertov","french":null,"description":"الاسم الفرنسي للجماعة التي تُعرف باسم Dziga Vertov Group، وهي جماعة سينمائية ثورية نشأت في فرنسا في أعقاب حالة الإضراب السياسي التي سادت البلاد في أيار/مايو من عام 1968. وقد استمدت الجماعة اسمها من اسم المُخرج والمُنظِّر السينمائي السوفييتي الشهير دزيغا فيرتوف، صاحب فلسفة عين السينما Kino-eye التي كانت مَصدرَ إلهام لكثير من السينمائيين داخل الاتحاد السوفييتي وخارجه.\nكانت الجماعة التي ضمّت بين صفوفها عددًا من مُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard تهدف إلى تسييس السينما بالكامل، بحيث تكون الأفلام سياسية الشكل والمحتوى، بدلًا من الاكتفاء بإنتاج بعض الأفلام السياسية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. من هنا كان طبيعيًّا أن تَستخدم الجماعة الفيلم من قياس 16 مم والميزانيات المتواضعة لإنتاج أفلام سياسية ثورية لا تُعرض في دُور العرض التجاري، لكنها تُعرض على الطلاب والناشطين السياسيين في أماكن تجمعاتهم.\nأنتجت جماعة دزيغا فيرتوف تسعة أفلام تميَّزت بتأثرها الشديد بنظريات الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht وبالنظرية الماركسية Marxist Theory، وذلك قبل أن تحل نفسها في عام 1972. أما هذه الأفلام فهي:\n• فيلم كغيره من الأفلام Un film comme les autres عام 1968.\n• أصوات بريطانية British Sounds عام 1969.\n• الحقيقة Pravda عام 1969.\n• رياح من الشرق Le vent d’est عام 1969.\n• نضالات في إيطاليا Lotte in Italia عام 1969.\n• حتى النصر/فلسطين سوف تنتصر Jusqu’à la victoire/Palestine Will Win عام 1970.\n• فلاديمير وروزا Vladimir et Rosa عام 1970.\n• كل شيء على ما يرام Tout va bien عام 1972.\n• خطاب إلى جاين Letter to Jane عام 1972.","page":null,"uri":null},{"id":681623,"arabic":"ترخيص جماعي","english":"Group release","french":null,"description":"اتفاق موقَّع بين الشركة المنتِجة لفيلم ما وممثلي الفيلم يَسمح بموجبه هؤلاء الممثلون للشركة بأن تَستخدم أسماءهم وصورهم وأصواتهم بالشكل الذي تراه خلال حملات الدعاية والإعلان التي تهدف إلى الترويج لذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681624,"arabic":"لقطة جماعية","english":"Group shot","french":null,"description":"لقطة تحتوي على عدد من الشخصيات، عادة أكثر من شخصيتين.","page":null,"uri":null},{"id":681625,"arabic":"جماعة سينما التحرر","english":"Grupo Cine Liberación","french":null,"description":"حركة سينمائية أرجنتينية ظهرت في أواخر الستينيات من القرن العشرين، وقد أسستها مجموعة من المُخرجين المرتبطين بالتيار البيروني اليساري Peronist Left (نسبة إلى الزعيم الأرجنتيني خوان بيرون Juan Peron)، وهم فرناندو سولاناس Fernando Solanas وأوكتافيو خيتينو Octavio Getino وخيراردو فاييخو Gerardo Vallejo. والتحقت بالجماعة في مرحلة لاحقة جماعة سينمائية مماثلة هي جماعة مُخرجي مايو Grupo Realizadores de Mayo، وهي جماعة تستمدّ اسمها من ثورة أيار/مايو التي شهدتها الأرجنتين عام 1811، بالإضافة إلى عدد آخر من المُخرجين مثل إنريكه خواريث Enrique Juárez ونيميسيو خواريث Nemesio Juárez وبابلو شثير Pablo Szir.\nشكلت جماعة سينما التحرر، وجماعة سينما القاعدة Cine de la Base التي كان يقودها رايموندو غلايثِر Raymundo Gleyzer في الأرجنتين، والسينما الجديدة Cinema Novo في البرازيل، والسينما الثورية Cine revolucionario في كوبا، والمُخرج البوليفي خورخي سانخينس Jorgi Sanjines ما يُعرف باسم حركة السينما الثالثة Tercer Cine، التي يُقصد بها سينما العالم الثالث، والتي شكلت النموذج المضاد تمامًا لِما يُعرف بسينما العالم الأول، التي يُقصد بها السينما الأمريكية. كما شكلت السينما الثالثة حركة سينمائية معارضة لسينما المؤلِّف Auteur Film، وذلك من حيث السعي إلى الارتباط العميق بالحركات الاجتماعية والسياسية في بلادها وفي العالم الثالث كله.\nواعتمدت جماعة سينما التحرر والمُخرجون الذين عملوا معها مبدأ إنتاج أفلام مجهولة النَسب، وذلك كمسعى لمنح الأفضلية لعملية الإبداع الجماعي ولخلْق نوع من الخطاب الجمْعي ولحماية أنفسهم كأفراد من البطْش السياسي الذي كان يمارَس ضد المبدعين اليساريين في ذلك الوقت، بحسب ما يقول الناقد الأرجنتيني لوسيو مُفود Lucio Mufud في دراسة نشرها في صحيفة باخينا دوسّه Pagina 12 الأرجنتينية في 25 آب/أغسطس 2007.\nويضيف مُفود أن حركة التأليف الجمْعي Collective authorship التي أرستها جماعة سينما التحرر خلال الستينيات والسبعينيات كانت تهدف إلى التخلُّص من جميع أشكال السلطة الفردية، وكانت تحرص على التعبير عن أصوات الجماهير المقهورة وتحرص في الوقت نفسه على حماية أفرادها من قمع السلطة وسجونها. لكنها لم تسلم من أذى النظام الديكتاتوري، فقد اختفى أحد أبرز رموز هذه الجماعة وهو المُخرج رايموندو غلايثِر عام 1973 عقب الانتهاء من فيلمه الخَوَنة Los Traidores، ولم يُعرف مصيره حتى اليوم!\nورغم عنف النظام الديكتاتوري الذي كان يسيطر على الأرجنتين في ذلك الوقت، استطاعت جماعة السينما الثورية أن تقدم مجموعة من الأفلام التي تحتل اليوم مكانة بارزة في تاريخ السينما العالمية، خاصة بما أثبتته من قدرة السينما على أن تكون سلاحًا في معارك التحرر الوطني. من هذه الأفلام:\n• ساعة الأفران Hora de los hornos عام 1968، وهو فيلم وثائقي طوله أربع ساعات ويتكوَّن من ثلاثة أجزاء. يبلغ طول الجزء الأول 95 دقيقة ويدور حول الاستعمار الحديث وما يمارسه من عنف في أمريكا الجنوبية، ويبلغ طول الجزء الثاني 120 دقيقة ويدور حول النضال من أجل التحرر في تلك البلاد. أما الجزء الثالث فهو أقصر أجزاء الفيلم، إذ لا يتجاوز طوله 45 دقيقة ويدور حول العنف والتحرير. وقد اشترك في إخراج هذا الفيلم المُخرج الكوبي سانتياغو ألفارِث Santiago Álvarez والمُخرجان الأرجنتينيان فرنادندو سولاناس وأوكتافيو خيتينو. أما عنوان الفيلم فهو مأخوذ من قصيدة للشاعر الكوبي خوزيه مارتي José Martí، أحد قادة حرب الاستقلال في القرن التاسع عشر. لذا كان طبيعيًّا أن يتم عرض الفيلم بشكل سرّي وعلى نطاق ضيق جدًّا.\n• طريق العجوز ريالِس إلى الموت El Camino hacia la muerte del viejo Reales عام 1968، وهو فيلم وثائقي يدور حول عذاب أو استعباد عمال مزارع قصب السكر، من إخراج خيراردو فاييخو، وقد أدين فاييخو بسبب إقدامه على إخراج هذا الفيلم، لكنه تمكن من الهرب بالمادّة المصوّرة الخاصة بالفيلم إلى إيطاليا حيث أكمله هناك. ورغم أن الفيلم فاز بجوائز عالمية كثيرة، ظل ممنوعًا من العرض في الأرجنتين إلى أن أصدر الزعيم الأرجنتيني العائد منتصرًا من المنفى خوان بيرون، قرارًا بعرضه، فعُرض الفيلم في بلده لأول مرة عام 1973.\n• حان وقت العنف Ya es tiempo de violencia عام 1969، وهو فيلم وثائقي يدور حول أحداث أيار/مايو عام 1969 التي انتهت باغتيال الزعيم النقابي أوغوستو فاندور Augusto Vandor في 30 حزيران/يونيه من العام نفسه. وقد شن الفيلم هجومًا قاسيًّا على نظام حكم ديكتاتور الأرجنتين في ذلك الوقت خوان كارلوس أونغانيا Juan Carlos Onganía، وعلى وسائل الإعلام الأرجنتينية التي كانت تعمل على قلب الحقائق وتزييفها لصالح النظام. أخرج الفيلم إنريكه خواريث ولكن دون أن يضع اسمه عليه بالطبع. وقد اعتمد خواريث اعتمادًا كاملًا على مواد فيلمية مأخوذة عن وسائل الإعلام الرسمية، ثم استطاع بالمونتاج الخلّاق وباستخدام التعليق الذي كتبه وسجله بنفسه، أن يقدم الحقيقة التي تخالف ما تطرحه وسائل الإعلام تمامًا. وقد ساد لسنوات طويلة اعتقاد قوي بأن الفيلم قد أُحرق وأن جميع نُسَخه قد دُمِّرت، لكن تبيّن بعد ذلك أن مجهولًا، أو ربما مجهولين، قد استطاعوا تهريب نسخة منه إلى كوبا، حيث بقي الفيلم محفوظًا في معهد الفيلم الكوبي، إلى أن أُعيد إلى الأرجنتين في عام 2007.","page":null,"uri":null},{"id":681626,"arabic":"ضيف الشرف","english":"Guest star","french":null,"description":"ممثل شهير يظهر في فيلم ما من خلال دور قصير جدًّا، إما بغرض الحصول على مزيد من الإقبال الجماهيري على الفيلم، أو لمجرد الفكاهة أو الدعابة، وهو الاستخدام الذي يذكرنا بظهور كل من أحمد حلمي ومنى زكي في مشهد تحطيم المطعم في فيلم \"التجربة الدانماركية\" الذي أخرجه علي إدريس عام 2003.","page":null,"uri":null},{"id":681627,"arabic":"البكرة المرشدة","english":"Guide roller","french":null,"description":"جزء مهم من أجزاء الكاميرا والطابعة وجهاز العرض السينمائي، حيث تعمل هذه البَكرة على أن يبقى الفيلم في مَساره الصحيح خلال رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":681628,"arabic":"مسار إرشادي","english":"Guide track","french":null,"description":"تسجيل صوتي متزامن مع الصورة جرى تسجيله مباشرة أثناء التصوير، وذلك بغرض استخدامه لاحقًا كدليل استرشادي عند إعادة تسجيل بعض الجُمَل أو عند تخليق مؤثرات صوتية تحاكي المؤثرات التي تم تسجيلها أثناء التصوير ولكن بشكل أكثر جودة خلال عمليات التوليف الصوتي. درجة جودة الصوت على هذا المَسار لا تَهمّ كثيرًا، حيث إن هذا المَسار هو مجرد دليل كما أنه يُعَدّ نسخة احتياطية لشريط الصوت المتزامن الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":681629,"arabic":"العجلة المرشدة","english":"Guide wheel","french":null,"description":"جزء مهم من أجزاء الكاميرا والطابعة وجهاز العرض السينمائي، حيث تقود تلك العجلة حركة البَكرة المرشدة Guide roller التي تعمل على أن يبقى الفيلم في مَساره الصحيح خلال رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":681630,"arabic":"الحافة المرشدة","english":"Guiding edge","french":null,"description":"سطح الفيلم الذي يلامس البَكرة المرشدة Guide wheel، وعندما يكون الفيلم داخل أية معدّة سينمائية، الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، فإن سطح الدعامة هو الذي يلامس بَكرات التغذية والاستقبال لضمان عدم تعرُّض طبقة الفيلم الحساسة لأيّ نوع من الخدوش أو التلف.","page":null,"uri":null},{"id":681631,"arabic":"اللقطة المرشدة","english":"Guiding shot","french":null,"description":"مُصطلَح من ابتكار المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein، يُقصد به لقطة محوَرية مُهَيمنة ضمن سياق مشهد ما، تتمحوَر حولها بقية لقطات المشهد. وكما يقول آيزنشتاين، فإن اللقطة المرشدة أو الدليلية تساعد على تحديد نَسَق ترتيب لقطات المشهد، سواء من خلال تكرار تلك اللقطة أو وضعها في مقدمة المشهد أو في خاتمته.","page":null,"uri":null},{"id":681632,"arabic":"جهاز اللحام المقصلي","english":"Guillotine splicer","french":null,"description":"جهاز اللحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجد من هذه الأجهزة ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول هو جهاز اللحام أو اللصق بالمواد اللاصقة، الذي يلصق طرفَين متداخلَين أو متراكبَين باستخدام مادّة لاصقة خاصة.\n• النوع الثاني هو جهاز اللحام باستخدام الشريط اللاصق الذي يلصق طرفَين متتاخمَين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصق شفّاف.\n• النوع الثالث هو جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية.\nأما جهاز اللحام المقصلي، موضوع هذا المدخل، فهو أحد أجهزة النوع الثاني، وهو جهاز يَستخدم شريط لحام غير سميك، لا يحتوي على ثقوب جاهزة مسبقًا، ومن ثم فإن عملية تثقيبه ليتطابق مع ثقوب الطرفَين يقوم بها جهاز اللحام نفسه، وهنا تكمن أبرز عيوب هذا الجهاز حيث يحدث في كثير من الأحيان أن تلتصق مخلّفات عملية التثقيب هذه على سطح الفيلم مما يؤثر عليه بالسلب. أما العيب الآخر فهو احتياج هذا الجهاز إلى حركتَين، الأولى للقطع والثانية للحام.","page":null,"uri":null},{"id":681633,"arabic":"ملتقط البندقية","english":"Gun-catcher","french":null,"description":"شخص يقف خلف الكاميرا ليلتقط البندقية أو أية قطعة سلاح يلقي بها ممثل أمام الكاميرا إلى خارج الإطار حتى لا تصيب أحدًا من العاملين وحتى لا تصاب بضرر نتيجة لارتطامها بالأرض، على أن يضاف صوت ارتطام السلاح بالأرض في مرحلة لاحقة أثناء إجراء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681634,"arabic":"مشهد قتال بالبنادق","english":"Gunfight scene","french":null,"description":"مشهد تخوض خلاله الشخصيات معركة بالبنادق التقليدية في الأفلام العادية المعاصرة، أو ببنادق غير عادية الشكل والتسليح في أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film. وبغضّ النظر عن نوعية السلاح أو زمان المعركة، فإن برامج المؤثرات الخاصة الكومبيوترية Computer special effects تتدخل في مرحلة ما بعد التصوير لتُضفي على ذلك المشهد اللمسات الأخيرة التي تجعله يبدو طبيعيًّا، سواء من حيث أصوات الطلقات أو من حيث آثارها على الأشخاص والأشياء.","page":null,"uri":null},{"id":681635,"arabic":"الميكروفون المسدس","english":"Gun mike","french":null,"description":"ميكروفون طويل، له مجال إلتِقاط ضيِّق، وبالتالي فهو يتمتع بقدرة عالية على عزل واستبعاد الأصوات التي تحيط بمصدر الصوت الرئيسي الذي يتم تصويب مركز الإلتِقاط نحوه. لذلك يُعَدّ هذا الميكروفون الخيار الأمثل عند تسجيل حديث لشخصية موجودة في وسط تعلو فيه أصوات غير مرغوب في تسجيلها.","page":null,"uri":null},{"id":681636,"arabic":"جيروكام","english":"GyroCam","french":null,"description":"الاسم التجاري لرأس تثبيت جيروسكوبي Gyroscopic mount، يُستخدم لتثبيت الكاميرا عند استخدامها للتصوير من طائرة عمودية. تُنتِج هذا الرأس شركة آريال فيلمز Aerial Films, Inc. التي يقع مقرها في مدينة موريستاون بولاية نيوجيرسي الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":681637,"arabic":"رأس لولبي أو دوار","english":"Gyro head","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gyroscopic head، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681638,"arabic":"رأس جيروسكوبي","english":"Gyroscopic head","french":null,"description":"دعامة قديمة من دعامات الكاميرا تستمد اسمها وطريقة عملها من الجيروسكوب Gyroscope، وهو جهاز يتألف من دولاب دوّار مركّب بحيث يتمكن محوَرُه من الدوران بحرية، ويستعان به على حفظ تَوازُن السفينة أو الطائرة وتحديد اتجاهها. ومن ثم فإن هذا الرأس أو هذه الدعامة التي تُستخدم مع الحامل الثلاثي تحتوي على آلة جيروسكوبية تعمل بنظام دفْع خاص للحفاظ على استقرار الكاميرا وثباتها، فالحركة السريعة والناعمة والتناوُب المنتظم للحدّافة أو دولاب الموازنة Flywheel للجيروسكوب يضمنان لهذا الرأس القدرة على مقاومة ومعادلة أيّ حركة مفاجئة.","page":null,"uri":null},{"id":681639,"arabic":"نظام الكاميرا ذات الثبات الجيروسكوبي","english":"Gyro-stabilized camera system","french":null,"description":"نظام يُستخدم للحصول على صورة مستقرة للقطات السريعة والصعبة التي تُلتقط عندما تكون الكاميرا معلّقة بطائرة عمودية أو مركّبة على قارب سريع أو عربة تتحرك بسرعة.\nمن أبرز أنواع تلك الكاميرات كاميرا سبايسكام SpaceCam التي فازت عام 1995 بأوسكار أفضل إنجاز عِلمي وهندسي من الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS. يتيح ذلك النظام للكاميرا إلتِقاط صور ذات خط أفقي متوازن تمامًا بينما تنطلق الطائرة إلى الأمام، ويتيح لها أيضًا إلتِقاط صور بالغة الدقة سواء انحدرت الطائرة إلى أسفل أو زادت من سرعتها أو دارت حول نفسها، كما يتيح للكاميرا أن تتحرك أفقيًّا أو رأسيًّا بسرعة 120 درجة في الثانية الواحدة.\nبالإضافة إلى استخدام تلك الكاميرا في التصوير السينمائي الفضائي، يمكن تركيبها على أسلاك Cables أو فوق رافعة أو كراين لإلتِقاط لقطات جيدة للمناطق التي يصعب الوصول إليها أو الاستقرار على أرضيتها، هذا إن كانت لها أرضية.","page":null,"uri":null},{"id":681640,"arabic":"التصوير السينمائي ذو الثبات الجيروسكوبي","english":"Gyro-stabilized cinematography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Gyro-stabilized camera system، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681641,"arabic":"هايكو","english":"Haiku","french":null,"description":"كلمة يابانية تُطلَق على نوعية معيَّنة من القصائد القصيرة التي يمكن أن نطلِق عليها اسم الثلاثية، إذا استعرنا تسمية الرباعية في الشعر العامّي المصري. تتميَّز قصيدة الهايكو بما تتركه لدى القارئ أو المستمع من انطباعات عاطفية أو نفسية من خلال مجموعة التراكيب الصُوَرية Combination of images التي يشتمل عليها السياق الموجز والمركّز لهذه القصيدة، الذي يتكوَّن من 17 مقطعًا مرتبة في 3 شطرات تضم الأولى 5 مقاطع، والثانية 7 مقاطع، والثالثة 5 مقاطع.\nأما سينمائيًّا، فإن مُصطلَح هايكو يشير إلى الفيلم الصُوَري Imagist film، وهو الفيلم الذي يوظف مجموعة أو سلسلة من الصور المترابطة من أجل خلْق إحساس عام، أو من أجل التعبير عن مفهوم مجرّد Obstract concept.\nهذه الفكرة كان قد ناقشها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein بتوسُّع في كتاباته النظرية، خاصة تلك التي تدور حول قدرة المُخرج على تسخير المونتاج للحصول على تأثير صُوَري، فقد تأثر آيزنشتاين بأسلوب بناء الهايكو اليابانية، فربط بين السياق الموجز والمركّز لهذه القصيدة، وبين قائمة اللقطات التي يجري إعدادها خلال مرحلة المونتاج، ووجد في أسلوب بناء الهايكو أسلوبًا يكاد يتطابق مع نظرياته الخاصة في المونتاج.\nوهكذا، فإن مُخرج الفيلم الصُوَري يسعى إلى استعمال التفاصيل الصُوَرية والسمعية ذات القيَم المتقاربة، حتى يستطيع من خلال تراكُم الصور والأصوات التي يتكوَّن منها المشهد الواحد أو الفيلم بكامله، أن يخلق لدى المُشاهد انطباعات واسعة النطاق دون أن يضطر إلى تقديم عبارات مباشرة شارحة أو مفسِّرة.\nبهذه البنية تتخطى الأفلام الصُوَرية تجربة الأفلام التجريدية Abstract Film أو الأفلام الإيقاعية Rythmic films الخالصة التي تكاد أن تكون شكلية بحتة، لتنقل إلى المُشاهد تجربة شعرية لها من التأثير الرمزي مثل ما للتشبيه والاستعارة من تأثير رمزي على قارئ الشِعر أو المستمع إليه.\nفي هذا المجال، يجب أن نتذكر التجارب المبدعة للمُخرج التشيكوسلوفاكي غوستاف ماشاتي Gustav Machatý الذي كانت أفلامه المحمّلة بالصور الرمزية أفلامًا صُوَرية بامتياز، فترتيب التفاصيل الطبيعية والرموز الحِسّية في فيلم النشوة Ekstase الذي أخرجه عام 1933 يتسم بقدْر كبير من الشاعرية والتأثير التراكُمي، الأمر الذي يجعلها نموذجًا للتعبير عن الإثارة الجنسية. ففي ذلك الفيلم استَخدم ماشاتي لقطات طبيعية لجياد تتزاوج وأسراب نَحْل تحتشد ونباتات تتفتح متطايرة في الفضاء للتعبير عن مشاعر امرأة تكتشف لأول مرة في حياتها مشاعر الإثارة الجنسية.","page":null,"uri":null},{"id":681642,"arabic":"مصفف الشعر","english":"Hairdresser","french":null,"description":"الفني الذي يتوَلّى العناية بشَعر الممثلين والممثلات المشاركين في الفيلم، وفي حين كان الفيلم في الماضي يوظف واحدًا أو أكثر من مصفِّفي الشَعر ليتوَلّى تصفيف شعر جميع الممثلين والممثلات العاملين في الفيلم، أصبح المنتِج اليوم مجبرًا على دفع أجور فِرق من مصفِّفي الشَعر الذين يعمل كل منهم مع ممثلل واحد أو ممثلة واحدة فقط.","page":null,"uri":null},{"id":681643,"arabic":"شعر في البوابة","english":"Hair in the gate","french":null,"description":"تعبير إصطلاحي خاص بالمصوِّر، يُقصد به أن هناك جسمًا دقيقًا غريبًا أو ذرّات من الغبار عند بوابة الكاميرا، لذلك فإن التصوير يجب أن يتوقف لتنظيفها.","page":null,"uri":null},{"id":681644,"arabic":"إضاءة الشعر","english":"Hair light","french":null,"description":"نوع من أنواع الإضاءة الخلفية، توضع خلْف موضوع اللقطة، ويكون مصدرها في أغلب الأحيان كشّاف إضاءة مركّزة. تعمل الإضاءة الخلفية على تحديد الموضوع وإبراز معالم خطوطه أو حوافه الخارجية، وتفصل بينه وبين الخلفية وتُضفي عليه عمقًا. من هنا يتضح لنا أن الإضاءة الخلفية تُضفي على الموضوع مظهرًا دراميًّا، بدلًا من المظهر الواقعي الذي توفره الإضاءة الرئيسية. وتختلف التأثيرات الفنية التي تُحدثها الإضاءة الخلفية، باختلاف الزاوية الأفقية لكشّاف الضوء المركّز المستخدَم، أي باختلاف زاويته الأفقية بالنسبة إلى عدسة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":681645,"arabic":"قطعة شعر","english":"Hairpiece","french":null,"description":"قطعة صغيرة من الشَعر المستعار تُستخدم لإخفاء صلعة صغيرة في منطقة ما من مناطق رأس الممثل، أو لإضفاء طابع خاص على تسريحة شَعر الممثلة.","page":null,"uri":null},{"id":681646,"arabic":"مصمم التسريحات","english":"Hairstylist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلح Hairdresser، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681647,"arabic":"تجاوز ضوئي","english":"Halation","french":null,"description":"أيّ لمعان أو بريق غير مرغوب فيه يحيط بأحد موضوعات الصورة، وغالبًا ما يأخذ هذا التجاوُز الضوئي شكل هالة إطارية. يَحدث هذا التجاوُز عندما يمر الضوء خلال الطبقة الحساسة للفيلم ثم ينعكس مُغادرًا سطح قاعدة الفيلم، ليؤثر على الطبقة الحساسة من جديد. تَجنُّب حدوث هذا العيب يتطلب تطبيق واحدة من الطريقتَين التاليتين وأحيانًا تطبيقهما معًا:\n• الظَهارة المانِعة للتَجاوُز الضَوئي Antihalation backing، وهي طبقة شفّافة غير عاكسة للضوء يُغطَّى بها ظَهرُ شريطِ النسخة السالبة للفيلم لتمتصَّ الضوء، ولتَحُولَ دون انعكاسه أو ارتداده إلى الطبقة الحسّاسة للفيلم مرة أخرى. يتمّ الحصول على هذه الطبقة عن طريق نَثْر حُبَيبات دقيقة من الكَربون على ظَهْر الفيلم الخام. والدور الذي تلعبه هذه الحُبَيبات دور مؤقَّت ينتهي بانتهاء عملية التصوير، لذا تتمّ إزالتُها في المعمل آليًّا، أثناء عملية تظهير الفيلم.\n• الصَبغة المانِعة للتَجاوُز الضَوئي Antihalation dye، وهي صبغة رماديةُ اللَون تُطلَى بها قاعدةُ بعض أنواع النسخة السالبة، بالإضافة إلى الطبقة الشفّافة غير العاكسة للضوء التي يُغطَّى بها ظَهرُ النسخة، لضمان عدم ارتداد الضوء إلى الطبقة الحساسة للفيلم من جديد.","page":null,"uri":null},{"id":681648,"arabic":"صندوق الإطالة النصفي","english":"Half apple box","french":null,"description":"المعنى الحرفي لهذا المُصطلَح هو نصف صندوق تفاح، لكن المقصود هنا هو صندوق خشبي يصل ارتفاعه إلى نصف ارتفاع صندوق التفاح التقليدي، ولكن لا علاقة له بالتفاح إلا من حيث تَشابُه أبعادِه وشكلِه مع أبعاد وشكل الصندوق التقليدي المخصَّص لنَقْل التفاح الأمريكي.\nيُستخدم هذا الصندوق لتعويض النقص في طول أحد الممثلين، مقارَنًا بممثل آخر أو ممثلة أخرى، والارتفاع به عن الأرض خلال لقطة معيَّنة، خاصة إذا كان فارقُ الطول بينه وبين الممثل، أو الممثلة، الذي يشاركه أو تشاركه لقطة ثنائية Two-shot، كبيرًا إلى الحدّ الذي يجعل من المستحيل الجمْع بينهما في اللقطة دون إخلال بجماليات وتَوازُن التكوين. وفي أحيان أخرى، يكون وراء استخدام هذا الصندوق لزيادة طول ممثل ما، أو ممثلة ما، أسبابٌ درامية تتعلَّق بمكانة الشخصية التي يلعبها الممثل أو تلعبها الممثلة في الفيلم بشكل عام، أو بثِقْلها الدرامي في مشهد معيَّن بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":681649,"arabic":"كشاف نصف عريض","english":"Half broad","french":null,"description":"علبة كبيرة الحجْم، أشبه بصندوق مستطيل الشكل، تحتوي على صف أو عدّة صفوف من المصابيح المتماثلة المثبتة أمام سطح عاكس واحد والتي تصل قوتها مجتمعة إلى 1000 واط. يُستخدم الكشّاف الإطاري العريض لتزويد مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان يُطلَقُ التعبير نفسه على أي مجموعة من الكشّافات يتمُّ تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل مُتكامِل.","page":null,"uri":null},{"id":681650,"arabic":"نصف عبوة","english":"Half load","french":null,"description":"كمية من البارود أو أية مادّة متفجرة مماثلة، توضع في عبوة فارغة لإطلاقها من مدفع أو بندقية أو مسدس أثناء التصوير. هذه الكمية تُعادل نصف ما تحتوي عليه الطلقة الحقيقية، وهي تكفي لإحداث الأثر الدرامي والبصري المطلوب فيلميًّا دون أن تلحق بالممثلين أو العاملين أي ضرر.","page":null,"uri":null},{"id":681651,"arabic":"نصف سكريم","english":"Half scrim","french":null,"description":"ستارة سوداء اللون على شكل نصف دائرة داخل إطار كامل الاستدارة، تُصنع من شاش شبه شفّاف أو من سِلْك دقيق الفتحات وتوضَع على فتحة كشّاف الإضاءة لتنعيمها، دون أن يكون لها تأثير على درجة حرارة اللون.","page":null,"uri":null},{"id":681652,"arabic":"لون نصفي","english":"Halftone","french":null,"description":"الدرجة اللونية التي تقع في المنتصف بين المناطق الشديدة الاستضاءة Higlight ومناطق الظلال Shadows في الصورة الفوتوغرافية أو السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":681653,"arabic":"مسار نصفي","english":"Half track","french":null,"description":"مَسار لتسجيل الصوت مغناطيسيًّا Magnetic audio track، يشغل نصف عرض الشريط المغناطيسي.","page":null,"uri":null},{"id":681654,"arabic":"نصف استدارة","english":"Half-turn","french":null,"description":"تعبير يُستخدم عندما يُراد من الممثل أن يتحرك خطوة أو خطوتَين، ثم يتوقّف، ويدور بجسده نصف استدارة إلى الاتجاه المعاكس لاتجاه بَصَره وحركته، ثم يعود مرة أخرى إلى مكانه الأول.","page":null,"uri":null},{"id":681655,"arabic":"هاليد","english":"Halide","french":null,"description":"الهاليد عمومًا هو مركّب يتألف من أحد الهالوجينات Halogen وعنصر آخر عادة ما يكون فلزًا. أما المقصود سينمائيًّا، فهو المركّب الكيميائي الذي يتكوَّن من الفضة والهالوجين، والذي يشكل الطبقة الحساسة للفيلم. فهاليدات الفضة، مثل الكلوريد Cloride والبروميد Promide والأيودين أو اليود Iodine والفلوريد Floride، عندما يتم تعريضها للضوء تسجل صورة كامنة Latent image على الطبقة الحساسة للفيلم، وعندما يتم تظهير الفيلم في المعمل فإن هاليدات الفضة هذه تتحول إلى حُبَيبات فضة Silver particles سوداء. من هذه الحُبَيبات تتشكل الصورة لتأتي بعد ذلك مرحلة الغسيل وفيها تتم إزالة الحُبَيبات التي لم تتعرض للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":681656,"arabic":"ضوضاء القاعة","english":"Hall noise","french":null,"description":"الضوضاء التي تَحدث أثناء التسجيل، خاصة عندما يتمّ تسجيل الحوار مباشرة أثناء التصوير، أو التي تحدث أثناء تسجيل الحوار لاحقًا في ستديوهات التسجيل الصوتي. كانت هذه الضوضاء تَصدر، في معظم الأحيان، عن أجهزة التسجيل نفسها، أما اليوم فقد اختفت مثل تلك العيوب، أو كادت، بفضل التقدّم الكبير الذي أحرزته تكنولوجيا تسجيل الصوت، خاصة بالطرق الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":681657,"arabic":"هالة","english":"Halo","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج مختصَر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Halation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681658,"arabic":"هالوجين","english":"Halogen","french":null,"description":"اسم يُطلق على خمسة عناصر لافلزية Nonmetalic elements هي الكلوريد Cloride والبروميد Promide والأيودين أو اليود Iodine والفلوريد Floride، وهي العناصر التي تتّحد مع حُبَيبات الفضة Silver particles لتكوِّن هاليدات الفضة Silver halide التي تشكل بدورها الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681659,"arabic":"مصباح الهالوجين","english":"Halogen lamp","french":null,"description":"مصباح بلّوري يعمل بفتيل تُنْغستِن Tungsten داخل وسط من غاز هاليد معدني Metal halide gas مثل اليود Iodine أو البروميد Promide. ولأن أبخرة التُنْغستِن تتفاعل مع الغاز لتعود مرة أخرى إلى الفتيلة التي تمتصها، فإن تلك الأبخرة لا تتجمع على سطح غلاف المصباح لتُكسبه طبقة من الهباب الأسود كما في حالة مصباح التُنْغستِن العادي. كما أن امتصاص الغاز يجدِّد الفتيل ويطيل عمره. تتراوح قوة هذه المصابيح بين 100 واط و600 واط، كما أن صغر أحجامها يجعلها ملائمة تمامًا للاستخدام داخل مواقع التصوير الداخلية الحقيقية، أي خارج الستديوهات التي تستطيع استيعاب المصابيح والكشّافات الكبيرة الحجم. عندما ظهرت تلك المصابيح في أول الأمر كانت تحتاج إلى غلاف بلّوري مكلف بسبب ما تبثّه من حرارة عالية، لكن الأجيال الحديثة منها تَستخدم غلافًا من الزجاج القوي، وهو ما يوفر جزءًا كبيرًا من نفقات تصنيعها.","page":null,"uri":null},{"id":681660,"arabic":"ممثل غير جيد","english":"Ham","french":null,"description":"تعبير دارج يُقصد به الممثل الذي يؤدي دوره بقدْر كبير من المبالغة الحركية أو الصوتية ربما لإخفاء ضعف موهبته.","page":null,"uri":null},{"id":681661,"arabic":"يبالغ في الأداء","english":"Ham it up","french":null,"description":"تعبير دارج ربما يذكرنا بالتعبير الدارج المصري \"يزوِّدْها حبّتين\"، بمعنى يبالغ في الأداء عن طريق افتعال لغة جسد Body language غير واقعية، أو استخدام طبقة صوت مصطنعة.","page":null,"uri":null},{"id":681662,"arabic":"شركة هامر للإنتاج السينمائي","english":"Hammer Film Production","french":null,"description":"شركة بريطانية تم تأسيسها عام 1948 لتكون الجزء المعني بعمليات الإنتاج السينمائي ضمن شركة إكسكلوسيف فيلمز Exclusive Films، التي كانت قد أُسست عام 1932. وقد استمدت الشركة الجديدة اسمها من مؤسسها ويليام هامر William Hammer الذي كان يرأس الشركة الأم في ذلك الوقت.\nلسنوات طويلة تخصَّصت الشركة في إنتاج ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film التي لم تكن تحقق إيرادات كبيرة. وفي عام 1955، تغيَّر مستقبل الشركة 180 درجة بسبب النجاح غير العادي الذي حققه فيلم تجربة كوارترماس The Quartermass Experiment، وهو فيلم رعب Horror Film أخرجه فال غيست Val Guest في إطار من الخيال العِلمي Science-fiction في متابعة لمسلسل تلفزيوني شهير يحمل الاسم نفسه. وبعد عامَين أنتجت الشركة جزءًا ثانيًا بعنوان Quartermass 2.\nفخلال الفترة من عام 1957 إلى عام 1974، أنتجت الشركة أكثر من مائة فيلم من أفلام الرعب المتميِّزة، من بينها ستة ضمن سلسلة أفلام فرانكنشتاين Frankenstein، ثمانية ضمن سلسلة أفلام دراكولا Dracula، أربعة ضمن سلسلة أفلام فتيات المقابر Grave Girls، وثلاثة من أفلام مصاصي الدماء Vampires هي ثلاثية كارنشتاين Karnstein Trilogy.\nفبعد النجاح الساحق لفيلم تجربة كوراترماس بدأت الشركة تبحث عن موضوع جديد لفيلم جديد، إلى أن وجدت ضالتها في منجم ذهب تمثله قصة فرانكنشتاين Frankenstein التي كتبتها ماري شيللي Mary Shelley عام 1818، والتي كانت قد أصبحت بالتقادم خارج مظلة حقوق الملكية الفكرية. وهكذا أنتجت الشركة فيلم لعنة فرانكنشتاين The Curse of Frankenstein الذي أخرجه تيرِنْس فيشر Terence Fisher عام 1957، والذي يُعَدّ أهم فيلم رعب في تلك الفترة بعد فيلم دراكولا Dracula الذي كان قد أخرجه تود براونينغ Tod Browning لحساب شركة يونيفرسال Universal عام 1931. فكما تقول مجلة سكرين Screen البريطانية في دراسة خاصة، كان تأثير ذلك الفيلم على عصره مذهلًا، فقد كان أول فيلم رعب ملون، وبينما تسابق النقّاد في الإشادة به، كان المشاهدون يتسابقون لرؤيته. وقد استثمرت الشركة هذا النجاح فوريًّا عندما أنتجت لنفس المُخرج فيلم دراكولا عام 1958، عن رواية الكاتب الأيرلندي برام ستوكر Bram Stoker التي كتبت عام 1897، والتي كانت هي الأخرى قد خرجت من تحت مظلة حماية حقوق الملكية الفكرية لتصبح مشاعًا.\nمع بداية الستينيات، بدأت الشركة في إنتاج عدد من أفلام الدراما النفسية Psychological drama، وذلك بالتوازي مع أفلام الرعب، وهكذا شاهدنا أفلام طعم الخوف Taste of Fear الذي أخرجه سيث هولت Seth Holt عام 1960، ومهووس Maniac الذي أخرجه مايكل كارّيراس Michael Carreras عام 1963، ومذعور Paranoiac الذي أخرجه فريدي فرانسيس Freddie Francis عام 1963، وأخيرًا المُربّية The Nanny الذي أخرجه هولت عام 1965.\nفي عام 1968، فازت الشركة بجائزة الملكة للصناعة وبدأت في منح الفرص لجيل جديد من المُخرجين فكان أن عرف العالم مُخرجين مثل بريان هوراس كليمنس Brian Horace Clemens وبيتر ساسدي Peter Sasdy الذي أخرج تذوق دماء دراكولا Taste the Blood of Dracula عام 1969 وأيدي السفّاح Hands of the Ripper عام 1971، وهما فيلمان يقفان بشموخ أمام إنجازات مُخرجين كبار مثل تيرِنْس فيشر.\nمع نهاية الستينيات، بدت في الأفق علامات تحديات كبيرة تعترض طريق نمو الشركة رغم محاولات القائمين عليها ضخ دماء جديدة في شرايينها، ففي عام 1968 ظهر في الولايات المتحدة فيلم ليلة الموتى الأحياء Night of the Living Dead الذي أخرجه جورج روميرو George Romero ليشق طريقًا جديدًا ومختلفًا لأفلام الرعب، ولم يلبث أن تبعه فيلم آخر هو مذبحة بالمنشار في تكساس The Texas Chainsaw Massacre الذي أخرجه توب هووبر Tobe Hooper عام 1974، ليتأكد للجميع أن أفلام الرعب قد اتخذت لنفسها طريقًا مخالفًا لطريق أفلام هامر، ومن ثم لم يعد أمام الشركة من خيار سوى أن تتحول إلى الإنتاج التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":681663,"arabic":"أفلام هامر المرعبة","english":"Hammer horror films","french":null,"description":"مجموعة الأفلام التي أنتجتها شركة هامر للإنتاج السينمائي خلال الفترة من عام 1957 إلى عام 1974، والتي يزيد عددها عن مائة فيلم، من بينها:\n• ثمانية أفلام ضمن سلسلة أفلام دراكولا Dracula.\n• ستة أفلام ضمن سلسلة أفلام فرانكنشتاين Frankenstein.\n• ستة أفلام ضمن سلسلة أفلام المومياء The Mummy.\n• أربعة أفلام ضمن سلسلة أفلام فتيات المقابر Grave Girls.\n• ثلاثة أفلام تدور حول مصاصي الدماء Vampires وهي الأفلام المعروفة باسم ثلاثية كارنشتاين Karnstein Trilogy.\nتميَّزت تلك الأفلام بالطابع العام للفيلم القوطي Gothic Film، حيث تدور أحداثها الغامضة والمثيرة، في معظم الحالات، داخل أماكن مخيفة أو مسكونة مثل القصور والقلاع القديمة، كما تعتمد على وجود شخصية رئيسية Protagonist تتمتع بقدرات شيطانية هائلة، وبَطلة مطارَدة ومهدَّدة. وقد يحتوي الفيلم على بعض الظواهر أو الأحداث الخارقة للطبيعة Supernatural. كما تميَّزت بالاستغلال الواسع النطاق لجسد المرأة العاري والمَشاهد الجنسية ومَشاهد العنف، لكن دون ابتذال، وهي دون أدنى شك، معادَلة صعبة، كما تميَّزت بطابع بصري خاص يتمثل في استخدام الألوان البرّاقة الصريحة التي تشبه ألوان رسومات أفلام الكرتون.","page":null,"uri":null},{"id":681664,"arabic":"كاميرا محمولة","english":"Hand camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Hand-held camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681665,"arabic":"كاميرا ذات كرنك يدوي","english":"Hand cranked camera","french":null,"description":"الكرنك أو ذراع التدوير، كما يعرِّفه منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، أداة لنقل الحركة الدورانية، تتألف من ذراع متصلة عند زوايا قائمة بعمود. من هنا فإن الكاميرا ذات الكرنك اليدوي هي كاميرا تُدار حركتها بواسطة ذراع يدوية، أي دون حاجة إلى محرك كهربائي، وقد ساد استخدام هذه النوعية من الكاميرات خلال السنوات الأولى من عمر صناعة السينما، قبل أن يلحق بالكاميرا محرك كهربائي.","page":null,"uri":null},{"id":681666,"arabic":"إشارة أو مشعرة يدوية","english":"Hand cue","french":null,"description":"حركة أو إشارة باليد يقوم بها أحد مساعدي المُخرج أو مَن يكلِّفه المُخرج بذلك:\n• لتنبيه الممثل ولفْت نظره إلى أن دوره في التكلُّم أو الدخول من أحد أبواب المَنظر أو الديكور قد حان.\n• لتنبيه واحد أو أكثر من الفنيين إلى التهيؤ لتنفيذ تكليف معيَّن قبل أو فور أو أثناء دوَران الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":681667,"arabic":"منحنى H وD","english":"H and D curve","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Hurter and Driffield curve. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681668,"arabic":"كاميرا محمولة باليد","english":"Handheld camera","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Hand-held camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681669,"arabic":"كاميرا محمولة باليد","english":"Hand-held camera","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أية كاميرا صغيرة الحجم، خفيفة الوزن، يمكن حملها باليد أثناء التصوير، على أن تتمتع بكافة الإمكانيات التي يحتاج إليها المحترفون. معظم أنواع هذه الكاميرات، وهي كثيرة جدًّا، لا يتجاوز وزن الواحدة منها 4 كيلوغرامات.","page":null,"uri":null},{"id":681670,"arabic":"لقطة بكاميرا محمولة","english":"Handheld camera shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية لقطة سينمائية أو فيديوية تم تصويرها بكاميرا غير مثبتة على حامل ثلاثي ثابت على أرضية الستديو أو موقع التصوير، وغير موضوعة على أيّ من الحوامل المتحركة مثل عربة الكاميرا أو الدوللي والرافعة أو الكْراين.\nيلجأ صانع الفيلم إلى استخدام الكاميرا المحمولة حتى يضفي على اللقطة طابعًا من اللحْظية وحرية الحركة فضلًا عن الإحساس بواقعية الحركة، لهذا فإنه من الطبيعي أن نلحظ استخدامًا مكثفًا لذلك الأسلوب في الأفلام الوثائقية التي تنتمي إلى سينما الحقيقة Cinéma vérité والسينما المباشرة Direct Cinema، وفي الأفلام الروائية التي تنهج كليًّا أو جزئيًّا الأسلوب الوثائقي في التعامل مع خطها الروائي، وهو الأمر الذي يؤكده فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، حيث يضرب مثلًا بمشهد المعركة الطويل في فيلم روميو وجولييت Romeo and Juliet الذي أخرجه فرانكو زيفيريللي Franco Zeffirelli عام 1968، فاستخدام الكاميرا المحمولة في هذا المشهد حوّل الكاميرا إلى مُشارك في المعركة.","page":null,"uri":null},{"id":681671,"arabic":"لقطة بكاميرا محمولة","english":"Handheld shot","french":null,"description":"لقطة تم إلتِقاطها بكاميرا غير موضوعة فوق حامل ما، أي بكاميرا يحملها المصوِّر على كتفه أو بين ذراعيه، بمساعَدة أو بدون مساعدة وسيلة لتثبيتها حول جسده أثناء الحركة. تظهر أهمية تلك اللقطة بشكل كبير عند تصوير بعض الأفلام الوثائقية وعند تصوير الأفلام الإخبارية حيث لا وقت ولا مساحة لتثبيت الكاميرا على أرضية الموقع أو لتحريكها باستخدام آلات ومعدّات تحريك الكاميرا التقليدية.\nالتصوير باستخدام الكاميرا المحمولة غير المزوّدة بوسائل للاحتفاظ بثباتها وتوازنها يُنتج لقطات تتميَّز بالحركة المضطربة والمتأرجحة التي يمكن أن تكون مطلوبة في بعض مَشاهد الفيلم الروائي، وذلك لخلق تأثير درامي معيَّن أو لإضفاء طابع وثائقي على المشهد الذي يجري تصويره، خاصة إذا ما تضمَّن ذلك المشهد تحركات عفوية لجماهير تتظاهر أو تتدافع باتجاه ما.","page":null,"uri":null},{"id":681672,"arabic":"دعامة الكاميرا المحمولة","english":"Handholding support","french":null,"description":"دعامة تُيَسِّر للمصوِّر التحكُّم في الكاميرا المحمولة، مع توفير أكبر قدْر ممكن من الثبات والتوازُن للكاميرا أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681673,"arabic":"مقبض يدوي","english":"Handlebar mount","french":null,"description":"مقبض ذو ذراعَين في مقدمته، يتيح للمصوِّر مزيدًا من التحكُّم في الكاميرا المحمولة عند تحريكها أثناء التصوير، حيث تمسك كل يد بواحدة من الذراعَين.","page":null,"uri":null},{"id":681674,"arabic":"معاون","english":"Handler","french":null,"description":"تعبير مَجازي يُطلَق على الشخص المسؤول عن رعاية وتجهيز الحيوانات التي تشارك في فيلم ما، والذي يدخل في مجال اختصاصه أيضًا تدريب الممثلين على كيفية التعامل مع تلك الحيوانات.","page":null,"uri":null},{"id":681675,"arabic":"فيلم مصنوع يدويا","english":"Handmade film","french":null,"description":"طريقة من الطرق الفنية التي تُستخدم من أجل إنتاج أفلام تحريك قصيرة، دون حاجة إلى استخدام كاميرا. يتم ذلك عن طريق رسم أو طباعة أو كشط أشكال فنية تجريدية على الطبقة الحساسة للفيلم مباشرة، بشكل يخلق الإيهام بأن تلك الأشكال تتحرك عند عرض الفيلم على الشاشة.\nيُعَدّ الفنان الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren أهم فناني هذا النوع من الرسوم المتحركة، خاصة من خلال تجاربه الرائدة في مجال التزامُن المرئي بين الموسيقى والأشكال المجردة المرسومة مباشرة على الفيلم الخام، وهو ما طبقه في أفلام مثل:\n• سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949.\n• بْلينكِتي بلانك Blinkity Blank الذي أخرجه عام 1955.\n• الشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958.\nكان مكلارن يسعى إلى التعبير عن الإيقاع السمعي للموسيقى من خلال إيقاع بصري يخلقه تَتابُع صور وتكوينات تشكيلية حرة، وقد لقيت تجاربه الخلّاقة هذه احترامًا وتقديرًا كبيرَين، وبفضلها حصد مكلارن عشرات الجوائز من أهم المهرجانات السينمائية في كندا والولايات المتحدة وبريطانيا وفرنسا، حتى أنه كان أول كَندي ناطق بالإنجليزية Anglophone يفوز بجائزة ألبير تيسييه Prix Albert Tessier التي تمنحها مقاطعة كيبيك الكَندية، الناطقة باللغة الفرنسية، للسينمائيين المتميِّزين الناطقين باللغة الفرنسية Francophone.\nوبالرغم من أهمية مكلارن في هذا المجال، يَعتبر نقّاد كثيرون أن فيلم صندوق الألوان Colour Box الذي صمّمه وأخرجه المُخرج النيوزيلندي لِين لاي Len Lye عام 1935 هو أول أفلام هذ النوع، كما يؤكدون أن هذا الفيلم بالذات كان له تأثير واضح على أعمال مكلارن التي أبدعها في الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":681676,"arabic":"نموذج أو موديل لليد","english":"Hand model","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الشخص الذي يتم تصوير يده أو كفه فقط، ربما لميزة خاصة في تلك اليد أو الكف.","page":null,"uri":null},{"id":681677,"arabic":"مكملات يدوية","english":"Hand prop","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Hand properties، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681678,"arabic":"مكملات يدوية","english":"Hand properties","french":null,"description":"الأشياء الصغيرة التي يستخدمها الممثلون أثناء المشهد. من هذه المكمِّلات الأقلام والهواتف المحمولة وأكواب الشرب والكتب أو المجلات.","page":null,"uri":null},{"id":681679,"arabic":"مزج بالتحريك اليدوي","english":"Hands-on animation","french":null,"description":"واحدة من أقدم وأبسط طُرق الجمْع بين مَشاهد تحريك تم رسمها يدويًّا ومَشاهد حية حقيقية لتكوين صورة مركّبة، حيث يتم المزج بين شرائح التحريك التي تم تصوير كل منها على حدة، والحدث الحي. وقد استخدم المُخرج جورج سيدني George Sidney تلك الطريقة في المشهد الذي يرقص فيه جين كيلي Gene Kelly مع الفأر جيري في فيلم المراسي البعيدة Anchors Away عام 1945.","page":null,"uri":null},{"id":681680,"arabic":"جهاز لحام يدوي","english":"Hand splicer","french":null,"description":"جهاز اللحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجد من هذه الأجهزة ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• جهاز اللحام بالمواد اللاصقة، الذي يلصق طرفَين متداخلَين أو متراكبَين باستخدام مادّة لاصقة خاصة.\n• جهاز اللحام بالشريط اللاصق، الذي يلصق طرفَين متتاخمَين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصق شفّاف.\n• جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية، وهو جهاز حديث نسبيًّا.\nأما جهاز اللحام اليدوي، موضوع هذا المدخل، فهو أحد أجهزة النوع الثاني أي اللحام بالشريط اللاصق، حيث يتم تشغيله بواسطة اليدين، بينما يتم تشغيل أنواع أخرى بواسطة اليدين بالإضافة إلى دوّاسات يتم التعامل معها بالقدمَين.","page":null,"uri":null},{"id":681681,"arabic":"اختبار يدوي","english":"Hand test","french":null,"description":"اختبار يجرى يدويًّا على قطعة صغيرة من الفيلم الذي تم تعريضه، باستخدام معدّة صغيرة متنقلة للتعرف على درجة جودة تلك القطعة، خاصة عندما يعتزم مدير التصوير استخدام دفعة جديدة من الفيلم الخام، في موقع تصوير خارجي بعيد عن المعمل الذي يتعاون معه.","page":null,"uri":null},{"id":681682,"arabic":"تعليقة","english":"Hanger","french":null,"description":"معدّة بسيطة يمكن تثبيتها على شبكة أو جدار لتعلَّق عليها بعض مصابيح الإضاءة الصغيرة، حيث تتراوح قدرتها على الحمل بين مصباح واحد وثلاثة مصابيح، كما أن بعض هذه التعليقات أو العلّاقات يمكن توصيلها بمقبض C-clamp الذي يأخذ شكل حرف C مما يتيح تعليقها بواسطة الشبكة العلوية للإضاءة في الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":681683,"arabic":"لقطة النموذج المصغر المعلق","english":"Hanging miniature shot","french":null,"description":"لقطة مؤثرات خاصة قديمة تجمع بين نموذج Model معلَّق أمام الكاميرا وجزء من ديكور مشيَّد بالحجم الطبيعي، بحيث يكمل الجزءان معًا الشكل العام لمنظر ضخم. فعلى سبيل المثال، يمكن بناء الطابق الأرضي من قصر منيف متعدِّد الطوابق، ثم يُستعاض عن بقية الطوابق بنموذج مصغّر يتم تعليقه على ارتفاع معيَّن، وعلى مسافة معيَّنة بين العدسة والطابق الأرضي المقام بالفعل على أرض موقع التصوير فيتطابق النموذج مع الأصل ليكوِّنا معًا على الفيلم صورة لبناء شامخ مهيب ربما يتكلف إنشاؤه بالفعل ملايين الجنيهات.\nيتميَّز هذا الأسلوب بسهولة إضاءته إذا ما قورن بأسلوب التصوير عبر اللوح الزجاجي Glass shot الذي يُستخدم للحصول على النتيجة نفسها، وذلك على الرغم من أنه يتطلب دراسة مقياس رسم النموذج ودرجة ارتفاعه عن الأرض بدقة متناهية. وقد استُخدم هذا الأسلوب بشكل كبير في فيلم لص بغداد The Thief of Baghdad الذي أخرجه مايكل باول Michael Powell عام 1940، ليقدم لنا لقطات القصور البالغة الفخامة والضخامة التي لم يكن من الممكن تحميل الفيلم نفقات بنائها.","page":null,"uri":null},{"id":681684,"arabic":"صارم أو محدد","english":"Hard","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• التبايُن الشديد Extreme contrast بين مناطق الظل والاستضاءة في الصورة.\n• إضاءة مركّزة تؤدي إلى تحديد الموضوعات بدقة شديدة، وإلى الفصل الكامل بين مناطق الظل والاستضاءة دون تداخل، وهو ما يعني تميُّز الصورة بدرجة عالية من التبايُن.","page":null,"uri":null},{"id":681685,"arabic":"نسخة ورقية","english":"Hard copy","french":null,"description":"صور أو معلومات مطبوعة على الورق. وتهدف هذه التسمية إلى التمييز بين النسخة الورقية والنسخة الإلكترونية Soft copy التي يُقصد بها الصور أو المعلومات المخزّنة على الكومبيوتر والتي لا يمكن مشاهدتها إلّا على شاشة مرقاب خاص.","page":null,"uri":null},{"id":681686,"arabic":"أفلام الشهوانية البحتة","english":"Hard-core Film","french":null,"description":"قبل أن نتحدث عن خصوصية أفلام الشهوانية البحتة، يجب أن نتعرف على المظلة التي ينضوي تحتها هذا النوع من الأفلام وأنواع أخرى مشابهة. هذه المظلة تُعرف بالأفلام الإباحية Pornographic Film، وهي أفلام لا يهدف صانعوها إلّا إلى إثارة الغرائز الجنسية عند بعض المشاهدين، وإشباعها عند البعض الآخر، وذلك من خلال مَشاهد العُري، والمَشاهد التي تصور بالتفصيل وبشكل فاضح العمليات المختلفة لممارسة الجنس.\nالأفلام الإباحية، بتقنياتها الفجّة وباستغلالها النهم للمَشاهد الجنسية، تخلو تمامًا من أية قيمة اجتماعية قد تَشفع لصانعيها الشكل الفاضح الذي يقدمون أفلامهم من خلاله، وهنا يكمن الفارق الأساسي بين هذه الأفلام وأفلام أخرى تتضمَّن مَشاهد يمكن أن توصَف بأنها جنسية، لكنها تقدم الجنس باعتباره جزءًا من منظومة من العلاقات الاجتماعية الواسعة النطاق، وتتعامل مع الجسد البشري العاري ومع مَشاهد ممارسة الجنس ببراعة وحساسية فنية مرهفة، تلعب فيها الإضاءة دورًا مهمًا.\nمن هنا، فإن الأفلام الإباحية يمكن تقسيمها، بصورة مبسَّطة، إلى ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول: ما يُعرف بأفلام الشهوانية الملطَّفة Soft-core Film التي تعتمد على مَشاهد العُري، خاصة عُري الشخصيات النسائية، مع عرض مَشاهد اللقاءات الجنسية بين شخصيات الفيلم بشكل عابر دون خوض في تفاصيلها. بعض هذه الأفلام لا يتضمَّن ممارسات أو لقاءات جنسية على الإطلاق، حيث يتحايل المُخرج بالاستخدام الجيد لزوايا الكاميرا حتى لا يضطر ممثلوه إلى ممارسة الجنس فعليًّا أمام عدساتها. تُعرض هذه الأفلام عادة في دُور العرض السينمائي العادية، ولكن في مواعيد تبدأ بعد منتصف الليل.\n• النوع الثاني: ما يُعرف بأفلام الشهوانية البحتة Hard-core Film التي تعتمد على تصوير تفاصيل اللقاءت الجنسية بين الشخصيات بشكل واضح، بل ومُبالَغ فيه أحيانًا. وفي كثير من الأحيان، لا يهتم صانع الفيلم بإيجاد إطار درامي لتلك المَشاهد، وربما، في أفضل الحالات، يصطنع إطارًا ما بشكل بسيط ومتكلِّف في الوقت نفسه. تُعرض هذه الأفلام في دُور عرض خاصة ترتادها نوعية محدَّدة من المُشاهدين.\n• النوع الثالث: أفلام تجمع بين الخط الروائي الجاد، والمستوى الفني الجيد والمادّة الفيلمية المغرقة في عرض تفاصيل الممارسات الجنسية، وهي أفلام تُعرض في دُور العرض العادية، وفي مواعيد تختلف من ولاية لأخرى.\nورغم أن أفلام الأنواع الثلاثة تُعرض بطريقة أو بأخرى في دُور عرض سينمائي متخصِّصة في الولايات المتحدة، فهذه الدُور لا تمثل إلّا المصدر الثالث من مصادر إيراداتها، حيث تمثل أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية بأنواعها دي في دي DVD وبلوراي Blu-ray المصدر الأول لذلك الدخل، بينما تجيء إيرادات العرض من خلال شبكات التلفزيون الإباحية في المركز الثاني.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يؤرخون، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، للبداية الحقيقية لأفلام الشهوانية الملطَّفة بفيلم السيد تيز الفاسق The Immoral Mr. Teas الذي أخرجه روس ماير Russ Meyer عام 1959، وهو فيلم تدور أحداثه حول رجل يتمتع بالقدرة على رؤية ما وراء ثياب النساء، وبالتالي فإن عدسة الكاميرا، أو عين المُشاهد، ترى ما يراه هو.\nأما أفلام النوع الثاني، وهي أفلام الشهوانية البحتة، فيرى الكتّاب الثلاثة أنها قد بدأت في الظهور في نهاية الستينيات من القرن العشرين، ويضيفون أن أول هذه الأفلام ربما كان مونا: الحورية العذراء Mona: The Virgin Nymph الذي أخرجه بيل أوسكو Bill Osco عام 1970، وعُرض عرضًا عامًا في كثير من الولايات الأمريكية، بعد أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يقضي بأحقّية كل تجمُّع عمراني على حدة، في تعريف وتفسير مُصطلَح الإباحية، وبالتالي السماح أو عدم السماح بعرض أيّ فيلم وفقًا لمعايير ذلك التجمُّع الأخلاقية التي يتبنّاها أعضاؤه.\nقرار المحكمة العليا لم يحسم الجدل الدائر حول مشروعية ذلك النوع من الأفلام أو حول التفسير الاجتماعي لانتشارها، بغضّ النظر عن الدوافع المادية الرخيصة حتى داخل الولايات المتحدة، التي لا تجرِّم إنتاج وعرض هذه الأفلام، كما هو الحال في كثير من بلدان العالم. فناقدة شهيرة مثل سوزان سونتاغ Susan Sontag ترى أن الأفلام الإباحية هي نوع من التحرر الإبداعي من سطوة المحرَّمات والقيود الأخلاقية للطبقة البرجوازية، كما جاء في كتابها أشكال الإرادة الثورية Styles of Radical Will الذي نُشر في نيويورك عام 1969. أما على الضفة المقابلة أو المناهضة لوجْهة النظر تلك، فقد دأب دُعاة حقوق المرأة من الرجال والنساء على مهاجمة الأفلام الإباحية باعتبارها تعبيرًا عن الهَيْمنة الذكورية على المرأة، ولأنها تحوِّل المرأة من كائن بشري إلى مجرد أداة إشباع جنسي للرجل.","page":null,"uri":null},{"id":681687,"arabic":"لقطة فاحشة مدرجة","english":"Hard-core insert","french":null,"description":"لقطة تتضمَّن عملية إيلاج Penetration تَظهر واضحة على الشاشة، وقد شاع استخدام هذه اللقطات في السبعينيات من القرن العشرين وذلك عندما تحولت أفلام البالغين Adult Film إلى أفلام ذات خط روائي وشخصيات مرسومة بدقة، تتحرك في إطار حَبْكة واضحة، ومن ثم فقد احتاجت هذه الأفلام إلى نساء يملكن موهبة التمثيل، وليس مجرد موديلات يقبلن ممارسة الجنس أمام الكاميرا ومَن يقفون خلْفها. وقد رفضت ممثلات كثيرات الممارسة الفعلية لأي شكل من أشكال الجنس أمام الكاميرا، لهذا وُلدت فكرة اللقطة الفاحشة المدرَجة حيث يتم الاستعانة بممثلات بديلات لأداء لقطات الإيلاج، على أن يتم إدراج هذه اللقطات في مكانها الصحيح أثناء مرحلة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681688,"arabic":"حاجب ذو حواف حادة","english":"Hard-edged matte","french":null,"description":"حاجب تتميَّز حوافه بالتحديد الدقيق والواضح، وذلك للتمييز بينه وبين الحاجب ذي الحواف الناعمة Soft-edged matte الذي لا تتميَّز حوافه بذلك التحديد. وتتطلب عملية الحصول على حاجب ذي حواف حادة أن يتم تسجيل الشكل العام لذلك الحاجب بدرجة وضوحية فائقة لحجب المناطق غير المرغوب في ظهورها، وهو الأمر الذي يتيح لصانع الفيلم المزج بين عدّة مُكوِّنات للحصول على صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":681689,"arabic":"مسح ذو حافة حادة","english":"Hard-edge wipe","french":null,"description":"المسح بشكل عام هو وسيلة من وسائل الانتقال من مشهد إلى آخر، حيث يظهر المشهد الجديد تدريجيًّا بينما يزيح أو يمسح المشهد القديم ليحل محله، وكأن هناك خطًا فاصلًا بين المشهدين يعمل كوسيلة مسْح للأول وإحلال للثاني. وبناء على شكل وحالة واتجاه هذا الخط يتحدّد شكل واتجاه واسم عملية المسح. ومن هنا فإن المسح ذا الحافة الحادّة هو ذلك المسح الذي تتم فيه عملية الإحلال من خلال خط مسْح حادّ الحواف.\nالمتابِع للأفلام القديمة سوف يكتشف أن أسلوب المسح كان ينتشر انتشارًا واسعًا في أفلام الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، لكن استخدامه بدأ في التناقص السريع مع بداية الخمسينيات، باعتباره واحدًا من الوسائل الميكانيكية للانتقال من مشهد إلى آخر، لكننا حتى اليوم نشهد في بعض الأحيان استخدامًا واعيًا ومدروسًا لذلك المؤثر في فيلم ما، خاصة عندما يرغب المُخرج في إضفاء صبغة زمنية معيَّنة على فيلمه أو على أحد مَشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":681690,"arabic":"يركز بقوة","english":"Harden","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يقوم به المصوِّر عندما يحرص على أن تكون العدسة في أقصى درجات التَبْئير Focus الممكنة.","page":null,"uri":null},{"id":681691,"arabic":"مصلد","english":"Hardener","french":null,"description":"مادّة كيميائية تُستخدم لتقوية المادّة الجيلاتينية في الطبقة الحساسة للفيلم. وفي حالة الفيلم العكسي، يمكن أن يضاف المُصَلِّد خلال مرحلة مبكرة من مراحل التظهير لحماية الجيلاتين من تأثيرات درجة الحرارة العالية التي يتعرض لها الفيلم أثناء التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":681692,"arabic":"كاميرا ذات مقدمة محددة","english":"Hard-front camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوعية من الكاميرات التي كانت مستخدَمة خلال الأعوام الأولى من عمر صناعة السينما، والتي كانت تقبل تركيب عدسة واحدة في الوقت نفسه. بعد ذلك، جاءت الكاميرات ذات الحامل المتعدِّد العدسات الذي يحتوي على ثلاث أو أربع عدسات يمكن للمصوِّر الاختيار بينها بسهولة دون حاجة إلى استبدال العدسة بالكامل بين لقطة وأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":681693,"arabic":"إضاءة حادة","english":"Hard light","french":null,"description":"إضاءة قوية محدَّدة، تركز على نقطة محدَّدة محدودة المساحة، تسلَّط على الموضوع الذي تَسقط عليه ضوءًا ساطعًا، فتظهر خطوطه وتفاصيله بدقة عالية.","page":null,"uri":null},{"id":681694,"arabic":"تذكرة مرتفعة القيمة","english":"Hard ticket","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Hard ticket roadshow attraction، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681695,"arabic":"عرض خاص بتذكرة مرتفعة القيمة","english":"Hard ticket roadshow attraction","french":null,"description":"أسلوب من أساليب العرض الأول للفيلم السينمائي، حيث يُعرض الفيلم في عدد محدود من دُور العرض التي يتم اختيارها بدقة، ويكون الدخول مقابل رسم دخول يفوق رسم الدخول المعتاد بفارق كبير. ساد ذلك الأسلوب عملية التوزيع والعرض السينمائي في الولايات المتحدة خلال حقبتَي الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، غير أن تطبيقه كان قاصرًا على الأفلام الضخمة ذات الميزانيات الباهظة، والتي تحظى بسمعة طيبة حتى قبل عرضها. من الأفلام التي عُرضت عرضًا خاصًا مدفوع الأجر قبل إطلاقها للعرض العام:\n• جسر على نهر كواي Bridge on the River Kwai الذي أخرجه دايفيد لين David Lean عام 1957.\n• لورانس العرب Lawrence of Arabia الذي لعب بطولته النجم المصري عمر الشريف وأخرجه دايفيد لين عام 1962.\n• كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963.\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":681696,"arabic":"أفلام الأجهزة والمعدات","english":"Hardware film","french":null,"description":"مُصطلَح وصْفي غير نقدي يُقصد به الأفلام التي تعتمد اعتمادًا كبيرًا على الأجهزة والمعدّات، المتقدمة غالبًا، لخلْق الجو العام الذي تدور في إطاره أحداث الفيلم. لذلك فإن تلك الأفلام هي في معظم الأحيان من أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film أو من أفلام الجاسوسية Spy Film أو من الأفلام العسكرية Military Film.","page":null,"uri":null},{"id":681697,"arabic":"إحفظ جملك","english":"Have your lines down!","french":null,"description":"تعبير يَطلب من خلاله المُخرج من أحد الممثلين أن يحفظ جُمَل الحوار الخاصة بمشهد معيَّن عن ظهر قلب، حتى يتمكن المُخرج من تصوير المشهد في لقطة واحدة متصلة، أي من خلال ما يُعرف بالإلْتِقاطة الطويلة Long take.","page":null,"uri":null},{"id":681698,"arabic":"قواعد أو مدونة هايس الرقابية","english":"Hays code","french":null,"description":"مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة، هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald عام 1930. وقد تبنّى اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America هذه القواعد عام 1930، في عهد رئيسه الأول ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays، لذلك تُعرف في كثير من المَراجع باسم قواعد أو مُدوَّنة هايس.\nصدرت تلك المُدوَّنة استجابة للقلق الذي انتاب الرأي العام بسبب ما سُمّي انعدام الأخلاقيات في أوساط صناعة السينما، وبسبب المشاكل التي نجمت عن دخول الصوت إلى الأفلام. فور صدور تلك المُدوَّنة دُعيت شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي إلى مراعاتها بشكل طَوعي، ولكن في عام 1934، أصبحت تلك المُدوَّنة إلزامية للجميع، وذلك بسبب تصاعُد الضغوط من قِبل الرأي العام، خاصة تلك التي كانت تقودها وتوجِّهها هيئة جديدة هي الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة Catholic Legion of Decency.\nضغوط الرأي العام وقوة الرابطة الوليدة، دفعت اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين إلى تعيين الصحافي الكاثوليكي جوزيف برين Joseph Breen مديرًا لإدارة الإشراف على التطبيق الإلزامي لتلك القواعد، وهي الإدارة التي كان من حقها مراجعة نصوص الأفلام أو السيناريوهات ونُسَخ الأفلام النهائية، فضلًا عن لعب دور توجيهي تطوُّعي أثناء مرحلتَي التصوير والتوليف. وهكذا أصبح من الممنوع قانونًا أن يُعرض أيّ فيلم سينمائي عرضًا عامًا، قبل الحصول على تصريح من الاتحاد، ومَن يخالف ذلك يتعرض لغرامة مالية قيمتها 25000 دولار أمريكي. لهذا تُطلِق بعض المَراجع على تلك القواعد اسم قواعد أو مُدوَّنة برين Breen Code.\nوقد أرست مُدوَّنة هايس قواعد رقابية صارمة فيما يتعلق بكيفية تناوُل موضوعات محدَّدة مثل الجنس والزواج والدين والجريمة والانتحار والإجهاض والقتل وإدمان المخدرات وخطف الأطفال. باختصار، كان مطلوبًا من السينمائيين الابتعاد عن مَشاهد الجنس الفاضحة، ومَشاهد العنف المفرِط، كما كان مطلوبًا منهم عدم الخوض في نقاشات تسيء إلى الأديان، وعدم إعلاء شأن الجريمة والمجرمين.\nفي عام 1952، وبعد أن حظرت سلطات ولاية نيويورك عرض فيلم الحُب L’Amore للمُخرج الإيطالي روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini، بتهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يعترف بالفيلم السينمائي كوسيلة متميِّزة من وسائل التعبير والتواصل الفكري، ويقضي بأن تهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، حتى في حالة ثبوت وقوعها، لا تشكِّل سببًا كافيًا لمنع عرض فيلم ما، وهو القرار الذي وصفه الكثيرون بأنه وضَعَ السينما مرة أخرى تحت حماية التعديل الأول First Amendment للدستور، المعني بحرية الرأي.\nحُكْم المحكمة الدستورية العليا شكَّل بداية النهاية للمُدوَّنة التي حكمت صناعة السينما ما يقرب من 20 عامًا، فقد اعتبرت دُور العرض نفسَها غير ملزَمة بالحصول على موافقة اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين قبل عرض أيّ فيلم، خاصة بعد أن كانت المحكمة الدستورية العليا قد قضت، في حكم سابق أصدرته عام 1948، بفصْل مِلْكية شركات الإنتاج عن مِلْكية دُور العرض.\nكانت شركة يونايتد آرتِستس United Artists أول مَن تجاهل المُدوَّنة واشتراطاتها عندما عَرضت عام 1953، ودون الحصول على موافقة من الاتحاد، فيلم القمر أزرق The Moon is Blue الذي أخرجه أوتو بريمينغر Otto Preminger، رغم أن الفيلم يناقش موضوعات جنسية مكشوفة. في عام 1956، عادت الشركة إلى تجاهُل تصريح الاتحاد، فعرضت فيلمًا آخر لبريمينغر هو الرجل ذو الذراع الذهبية The Man With the Golden Arm، الذي يناقش موضوعًا آخر من محظورات تلك القواعد وهو إدمان المخدرات.\nفي محاولة لمواكبة الموجة التحررية التي سادت صناعة السينما، وحتى لا تفلت الأمور من بين يدَيه، أجرى الاتحاد تعديلًا على المُدوَّنة عام 1956، ثم أتبعه بتعديل آخر عام 1966، ثم في عام 1968 وضَعَ نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System المعمول به حاليًّا، وأُلغيت مُدوَّنة الإنتاج السينمائي نهائيًّا. وهكذا أصبح من حق السينمائيين في الولايات المتحدة إنتاج أية نوعية من الأفلام، طالما أن الرأي العام سوف يحاط علمًا، مسبقًا، بموضوع الفيلم وما يتضمَّنه من مَشاهد قد تتعارض مع قيَم وأخلاقيات بعض فئات المجتمع.","page":null,"uri":null},{"id":681699,"arabic":"إدارة هايس","english":"Hays office","french":null,"description":"تسمية شعبية شائعة في الأوساط السينمائية الأمريكية يُقصد بها المنظمة التي كانت تُعرف باسم اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America، المعروف اختصارًا باسم MPPDA. وقد تم تغيير اسمها فيما بعد إلى الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America. وتسمية إدارة هايس مستمَدة من اسم أول رئيس لهذا الاتحاد وهو ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays الذي احتفظ بموقعه في رئاسة الاتحاد حتى عام 1945.\nتم تأسيس الاتحاد عام 1922 في محاولة من السينمائيين لاحتواء حالة من الغضب وعدم الرضا الشديدَين سادت المجتمع الأمريكي بسبب الفضائح الجنسية التي كانت تحدث في هوليوود، خاصة ما يُعرف بقضية أرباكل البدين Fatty Arbuckle، وهو اللقب الذي عُرف به الكاتب والممثل والمُخرج روسكو كونكلينغ أرباكل Roscoe Conkling Arbuckle، الذي اتُهِم باغتصاب والتسبُّب في مصرع ممثلة شابة تدعى فيرجينيا رابّ Virginia Rappe، بسبب الممارسات الماجنة أثناء حفل صاخب أقامه في أحد الفنادق.\nلم يكن هايس وإدارته يهدفان إلى تحسين صورة السينمائيين أمام الرأي العام فقط، لكنهما أرادا اتخاذ بعض الإجراءات الاستباقية التي يمكن أن تَحول دون صدور قانون أو قوانين تمنح السلطات الفيدرالية وسلطات الولايات المختلفة حق ممارسة أيّ نوع من الرقابة على الأفلام السينمائية. لتحقيق ذلك، مارس الاتحاد ضغوطًا هائلة على شركات الإنتاج السينمائي لإقناعها بإحكام السيطرة على الاستغلال المبالَغ فيه للجنس في أفلامها، وكذلك إحكام السيطرة على الممارسات الشخصية لكبار النجوم. كما حاول الاتحاد إقناع شركات الإنتاج بأهمية عرضِ ملخَّصٍ لكل سيناريو على المتخصصين في الهيئة قبل بدء تصوير الفيلم، وراح يوسع نطاق نشاطه ليشمل محاولة تنظيم عملية الإنتاج السينمائي بشكل عام، فبدأ بتصميم نماذج موحَّدة لعقود العمل في شتى مجالات صناعة السينما، ثم أنشأ إدارة مختصة باختيار وتشغيل الممثلين أطلق عليها المكتب المركزي لاختيار الممثلين.\nوفي عام 1930، بدا واضحًا أن الإجراءات الاختيارية التي اقترحها الاتحاد لم تلْقَ استجابة كافية من كثير من شركات الإنتاج، وبالتالي فهو لم ينجح في تغيير الرأي العام المُعادي لهوليوود ورجالها ونسائها، فاضطر الاتحاد إلى إصدار ما يُعرف باسم مُدوَّنة الإنتاج السينمائي Motion Picture Production Code التي أصبح التقيُّد بها ملزمًا لجميع العاملين في صناعة السينما اعتبارًا من عام 1934.","page":null,"uri":null},{"id":681700,"arabic":"بدل مخاطر","english":"Hazard pay","french":null,"description":"تعويض نقدي إضافي يُدفع إلى أحد العاملين في الفيلم، بغضّ النظر عن طبيعة أجره، مقابل مشاركته في أداء مشهد يتطلب قدرًا من الخطورة، يستوي في ذلك الممثل البديل أو الدوبلير الذي يؤدي المشهد، والفني الذي يتواجد خلْف الكاميرا أثناء تصويره، خاصة أثناء التصوير عبر باب طائرة عمودية مفتوح.","page":null,"uri":null},{"id":681701,"arabic":"مرشح الضبابية","english":"Haze filter","french":null,"description":"مُرشِّح يمتص الأشعة فوق البنفسجية الواردة ضمن حزمة ألوان الطيف، ويمنع مرورها عبر فتحة العدسة حتى لا تؤثر على الصور الملتقَطة تأثيرًا سلبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681702,"arabic":"عدسة التنعيم أو الضبابية","english":"Haze lens","french":null,"description":"عدسة يتم تنعيمها لإضفاء قدْر من الضبابية على اللقطة التي سوف تلتقطها، وذلك من خلال وضع ستارة معيَّنة أمامها، أو من خلال طلاء سطحها بطبقة رقيقة من شحم خاص عديم اللون.","page":null,"uri":null},{"id":681703,"arabic":"هازلتين","english":"Hazeltine","french":null,"description":"الاسم التجاري لمحلل ألوان فيديوي Color video analyzer يستطيع عرض صورة موجبة Positive image من نسخة سالبة على شاشة خاصة، حتى يتمكن الفنيون وربما مدير التصوير من تحديد التعديلات التي يحتاج إليها الفيلم دون حاجة إلى طباعة نسخة موجبة.","page":null,"uri":null},{"id":681704,"arabic":"إتش بي أو","english":"HBO","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به شبّاك التذاكر المنزلي Home Box Office. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681705,"arabic":"إتش دي تي في","english":"HDTV","french":null,"description":"مختصر اصطلاحي متعارَف عليه يُقصد به High-definition television، أي التلفزيون الفائق الإيضاحية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681706,"arabic":"رأس أو بداية أو مقدمة","english":"Head","french":null,"description":"مُصطلَح عام متعدِّد الاستخدامات، يتحدّد المقصود منه من خلال موضعه في سياق الجملة التي يشكل جزءًا منها، فمن المسمّيات التي يمكن أن يشير إليها هذا المُصطلَح ما يلي:\n• بداية أيّ لقطة أو مشهد أو فيلم.\n• بداية بَكرة تضم فيلمًا أو شريط صوت.\n• معدّة صغيرة توضع على الحامل الثلاثي أو الدوللي أو الرافعة أي الكْراين وتركَّب فوقها الكاميرا، مما يمنحها حرية الحركة أفقيًّا أو رأسيًّا بنعومة وسلاسة.\n• رأس قراءة الصوت البصري Optical sound head في جهاز العرض السينمائي.\n• رأس التسجيل ورأس القراءة أو الاستماع في جهاز تسجيل الصوت ذي الشريط المغناطيسي Magnetic tape recorder.","page":null,"uri":null},{"id":681707,"arabic":"رئيس النجارين","english":"Head carpenter","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن قيادة وتوجيه وتشغيل فريق العمل المسؤول عن جميع أعمال النجارة وأشغال الخشب الفنية في موقع التصوير، داخل الستديو وخارجه.","page":null,"uri":null},{"id":681708,"arabic":"رئيس عمال الكهرباء","english":"Head electrician","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن توفير التيار الكهربائي اللازم لتشغيل كافة معدّات الإضاءة والتصوير وتسجيل الصوت داخل الستديو وفي المواقع الخارجية، كما يدخل في نطاق مسؤولياته أن تكون جميع التوصيلات آمنة وغير قابلة للاشتعال بفعل الحرارة الشديدة التي تتعرض لها بسبب الأحمال الكهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":681709,"arabic":"رئيس عمال المناولة أو رئيس الحمالين أو رئيس العتالين أو رئيس الماشينيست","english":"Head grip","french":null,"description":"لقب يُطلَق على الشخص المسؤول عن قيادة وتوجيه وتشغيل مجموعة من عمال الستديو الذين يؤدون مهامًا بدنية شاقة، تتنوَّع باختلاف الإدارة التي يعملون داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":681710,"arabic":"الرأس أو البداية للداخل","english":"Head in","french":null,"description":"وضْع من أوضاع لفّ الفيلم، حين تكون بداية الفيلم، أو بمعنى أكثر دقة، بداية الفصل، هي الملامِسة لقلب البَكرة مباشرة، بينما تكون نهايته نحو الخارج، وهذا هو الوضع الذي يكون عليه الفيلم في بَكرة الاستقبال، أي بعد انتهاء التعريض داخل الكاميرا أو الطابعة، أو بعد انتهاء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":681711,"arabic":"دليل المقدمة","english":"Head leader","french":null,"description":"شريط أسود من الفيلم لا يحتوي صورًا، ألْزَمت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS صانعي الأفلام بوَضْعه قبل بداية وبعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يَهدف ذلك الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزُّق عند بدء العرض أو عند انتهائه. كما يوضع على هذا الشريط رقمُ الفصل والإشارات التي تنبِّه عاملَ كابينة العرض إلى بدء عرض الفيلم وهي الأرقام من 10 إلى 1 في عدٍّ تَنازُلي، وعند الرقم 2 تَصدر عن الشريط طَقْطَقة صوتية منبِّهة، على أن يبدأ العرض فور ظهور الرقم 1.\nفي عام 1967، أي بعد نحو 17 سنة من بدء استخدام دليل الأكاديمية، بدا واضحًا أن عددًا غير قليل من بلدان العالم لا يلتزم بمواصفات ومقاييس ذلك الدليل التزامًا كاملًا، وهو الأمر الذي سبّب كثيرًا من المشكلات عند تبادل الأفلام السينمائية، خاصة مع صعود التلفزيون، وانتشاره في معظم أنحاء العالم، واعتماده على الأفلام والبرامج المصورة سينمائيًّا.\nدفعت تلك المشكلات جهاتٍ سينمائية كثيرة إلى محاولة التوصل إلى دليل استرشادي جديد، يفي بمتطلبات أجهزة العرض السينمائي وأجهزة تحويل الأفلام لعرضها على شاشات التلفزيون، ويكون ملزمًا للجميع، وهي المهمة التي تبنّتها جمعية مهندسي السينما والتلفزيون الأمريكية، المعروفة اختصارًا باسم SMPTE. وفي عام 1967، أعلنت الجمعية المواصفات الخاصة بهذا الدليل الذي حمل اسمها، الدليل الاسترشادي العام لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE Universal Leader، والذي يتكوَّن من ثلاثة أجزاء أساسية:\n• جزء وقائي Protective section يُقصد به حماية الفيلم من التمزُّق وفقدان أجزاء منه، وهو ما قد يحدث نتيجة لتكرار تركيبه على أجهزة العرض وأجهزة التيليسين Telecine. وقد حدَّدت الجمعية طول هذا الجزء بما لا يقل عن 10 أقدام، أي نحو 3 أمتار.\n• جزء تعريفي Identification section يحمل البيانات الخاصة بالفيلم أو البرنامج بشكل عام، وتلك التي تخص البَكرة التي يتقدمها، بشكل خاص، على أن يتضمَّن ذلك الجزء، كحد أدنى، المعلومات التالية:\n– اسم الجهة المالكة للفيلم أو البرنامج.\n– اسم الفيلم أو البرنامج.\n– وضع واتجاه الطبقة الحساسة للفيلم.\n– طول الفيلم أو البرنامج.\n– عدد بَكرات الفيلم أو البرنامج.\n– رقم البَكرة الحالية.\n– طول البَكرة الحالية، ومدة عرضها.\n• جزء خاص بعملية التزامُن يحمل الإشارات الخاصة ببدء التشغيل، وأبرزها العَدّ التنازُلي الذي يبدأ بالرقم 10 وينتهي بالرقم 0.\nيختلف العَدّ التنازُلي في الدليل الاسترشادي العام عنه في الدليل القياسي للأكاديمية من عدّة أوجه، ففي حين تتوالى الأرقام على الشاشة مجردة في دليل الأكاديمية، فإنها تُعرض في الدليل العام داخل إطار ساعة مرسومة، وفي حين تتناقص الأرقام في دليل الأكاديمية بمعدل رقم كل قَدم من الشريط، فإنها تتناقص، في الدليل العام، بمعدل رقم كل ثانية، ربما لهذا تُعرض هذه الأرقام داخل ساعة تتحرك ذراعها حركة كل ثانية.","page":null,"uri":null},{"id":681712,"arabic":"رئيس عمال الإضاءة","english":"Head lighting man","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تنفيذ تعليمات الإضاءة التي يصدرها مدير التصوير، يساعده في ذلك فريق من الفنيين أو عمال الكهرباء، الذين يقومون بتوزيع وتشغيل وضبط الكشّافات اللازمة لتنفيذ ما يطلبه مدير التصوير، بما في ذلك تفكيك وتركيب ونقل وتثبيت تلك الكشّافات.","page":null,"uri":null},{"id":681713,"arabic":"يتصدر","english":"Headline","french":null,"description":"يحتل صدارة أسماء الفنانين المشاركين في الفيلم، أي يلعب دور البطولة.","page":null,"uri":null},{"id":681714,"arabic":"نجم","english":"Headliner","french":null,"description":"الممثل الذي يتصدّر اسمُه قائمةَ أسماء المشاركين في الفيلم، والذي يُكتب اسمه في كافة المواد الإعلانية الخاصة بالفيلم بحروف أكبر حجمًا من الحروف التي تُكتب بها أسماء الممثلين الآخرين، كما تُطلَق التسمية نفسها على النجمة.","page":null,"uri":null},{"id":681715,"arabic":"مشرف على الإنتاج","english":"Head of production","french":null,"description":"مدير تنفيذي كبير في شركة إنتاج سينمائي، تسمح له خبرته الطويلة باختيار الأفلام التي يمكن لشركته أن تنتجها أو أن تساهم في تمويلها أو أن تتوَلّى توزيعها.","page":null,"uri":null},{"id":681716,"arabic":"لقطة اقتراب رأسي","english":"Head-on shot","french":null,"description":"لقطة يتحرك خلالها الموضوع على المحور العمودي للكاميرا، أي أنه يتحرك مقتربًا منها على خط سير رأسي حتى يغلق العدسة تمامًا بجزء من جسده، وغالبًا ما تعقب هذه اللقطة لقطة يتحرك فيها الموضوع نفسه أو موضوع آخر حركة رأسية عكسية مبتعدًا عن الكاميرا حتى يكتمل شكله، وهو أسلوب يُستخدم للتعبير عن مرور فترة زمنية أو عن انتقال الحدث من مكان إلى مكان آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681717,"arabic":"الرأس أو البداية للخارج","english":"Head out","french":null,"description":"وضْع من أوضاع لفّ الفيلم، حين تكون نهاية الفيلم، أو بمعنى أكثر دقة، نهاية الفصل، هي الملامِسة لقلب البَكرة مباشرة، بينما تكون بدايته نحو الخارج، وهذا هو الوضع الذي يكون عليه الفيلم في بَكرة التغذية، أي قبل بدء عملية التعريض داخل الكاميرا أو الطابعة، أو قبل بدء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":681718,"arabic":"سماعة الرأس","english":"Headphone","french":null,"description":"سمّاعة توضع حول الأذنين، ويستخدمها مهندس الصوت لمراقبة ومتابعة الصوت أثناء التسجيل للتأكد من صلاحيته ومن عدم تعرُّضه لتغيُّرات غير مرغوب فيها.","page":null,"uri":null},{"id":681719,"arabic":"سماعة الرأس","english":"Head receiver","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Headphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681720,"arabic":"هيدروم أو الحيز الرأسي","english":"Headroom","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Head room، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681721,"arabic":"هيدروم أو الحيز الرأسي","english":"Head room","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الفراغ الذي يقع في المسافة بين قمة موضوع اللقطة والحافة العليا للإطار.\n• المدى الأقصى لما يمكن أن يصل إليه الصوت المسجل على شريط مغناطيسي قبل أن تبدأ بعض التشوّهات Distortion في الظهور.","page":null,"uri":null},{"id":681722,"arabic":"سماعتا الرأس","english":"Headset","french":null,"description":"وحْدة تَخاطُب عن بُعد ثنائية الاتجاه، إذ تتضمَّن ميكروفونًا وسماعتَين صغيرتين، لذلك فإن فريق العمل في الفيلم يستعملها في مواقع التصوير الخارجي المترامية الأطراف لتبادُل التعليمات والتعليقات فيما بين أفراده كبديل عملي أكثر تقدمًا من أجهزة التخاطب المحمولة التقليدية التي تُعرف باسم الووكي تووكي Walkie-talkie.","page":null,"uri":null},{"id":681723,"arabic":"صورة لكامل الوجه","english":"Head shot","french":null,"description":"صورة فوتوغرافية ملتقَطة من المواجهة، تصور وجه الشخص بكامله.","page":null,"uri":null},{"id":681724,"arabic":"لوحة كلاكيت البداية","english":"Head slate","french":null,"description":"لوحة الكلاكيت هي لوحة من خشب مصقول، مستطيلة الشكل، مطلية باللون الأسود، تعلوها ذراعان تتصلان عند أقصى طرفيهما، تُعرفان باسم المصفِّقتَين Clapsticks، وبينما تكون الذراع الأولى، السفلى، ملتصقة بالطرف العلوي للوحة، تتمتع الثانية، التي تعلوها، بحركة مفصلية حرة، تتيح لعامل الكلاكيت أن يصفقهما، أي أن يدق بالثانية على الأولى لتُصدرا صوتًا مسموعًا. من هنا فإن لوحة كلاكيت البداية هي اللوحة التي تُلتقط صورتها قبل بداية كل إلتِقاطة أو إعادة، والتي تتضمَّن البيانات الخاصة باللقطة التي سوف يجري تصويرها فور خروج عامل الكلاكيت من أمام الكاميرا، بعد أن يكون قد قرأ بصوت مسموع البيانات المكتوبة على اللوحة، وهو ما يسهل للمُوَلِّف ضبط التزامُن بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681725,"arabic":"الرأس أو البداية لأعلى","english":"Head up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Head out، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681726,"arabic":"نسمع","english":"HEAR","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم عند كتابة النص السينمائي أو السيناريو للتنبيه إلى أننا في هذه اللحظة سوف نسمع صوتًا ما، وعادة ما يلي كلمة \"نسمع\" وصْفٌ للصوت الذي سوف نسمعه، على سبيل المثال: \"نسمع صوت قطار يقترب\" أو \"نسمع رنين جرس التليفون\"، يستوي في ذلك أن يكون مصدر الصوت مرئيًّا أو غير مرئي.","page":null,"uri":null},{"id":681727,"arabic":"مرشح امتصاص الحرارة","english":"Heat absorbing filter","french":null,"description":"مُرشِّح مصنوع من نوع خاص من الزجاج العازل للحرارة، يوضع بين المصباح والفيلم في الطابعة وكذلك في جهاز العرض السينمائي لضمان عدم تأثر الفيلم بالحرارة العالية التي تنبعث من المصباح.","page":null,"uri":null},{"id":681728,"arabic":"غلاف التدفئة","english":"Heater barney","french":null,"description":"غطاء كثيف يصنع من عدّة طبقات من الأقمشة والمواد السميكة المرنة المقاومة للبلل، ويزود بسخان كهربائي خاص حتى يوفر للكاميرا درجة الحرارة اللازمة لضمان دقة التشغيل في حالات التصوير الخرجي في أجواء قارسة البرودة، خاصة في المناطق التي تغطيها أو تتساقط عليها الثلوج، كما أنه يسهم في خفض الضوضاء التي تصدر عن محرك الكاميرا. يستمد هذا الغطاء اسمه من مسلسل كرتوني شهير اسمه بارني غوغل Barney Google، يضم بين شخصياته جواد سِباق اسمه سباركبلوغ Sparkplug، يرتدي بطانية ممزقة، رثة المظهر. من تلك البطانية ومن اسم المسلسل أخذ ذلك الغطاء اسمه، وغني عن القول إنّ التقدم المذهل في صناعة الكاميرات السينمائية في الأعوام الأخيرة قد حول مثل هذا الغطاء، ومعدّات مساعِدة كثيرة، إلى قطع متحفية.","page":null,"uri":null},{"id":681729,"arabic":"مرشح الحرارة","english":"Heat filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Heat absorbing filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681730,"arabic":"الرصين","english":"Heavy","french":null,"description":"تسمية تُطلَق على الشرير Villain في السينما بشكل عام، وعلى الشرير في أفلام العصابات Gangster Film وأفلام الغرب Western Film بشكل خاص، وهي تسمية يرجعها آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إلى أن المُخرجين السينمائيين الأوائل اعتادوا أن يسندوا تلك الأدوار إلى ممثلين من العيار الثقيل، يتميَّزون بالرصانة والجدية، وبضخامة الجسد.\nوالشرير، بشكل عام، هو الشخص المقابِل للبطل Hero أو المعادي للشخصية الرئيسية Protagonist للفيلم أو المسرحية، والذي يمثل ما يُعرف بالخصم Antagonist، أي الشخصية التي تعترض طريقَ البطل، وتُجبِرُه في كثير من الأحيان على أن يتصرَّف عكس ما يتمنّى ويشتهي، ومن ثم فإن الشرير هو الشخصية التي تُلقى عليها المَلامة عند كل ضرر يصيب البطل أو مَن لهم صلة به، كما أن الصراع المتواصل بين البطل والشرير هو الذي يَرسم معالم الخطّ الدرامي للفيلم، ويحرِّك أحداثه.\nتتسم هذه الشخصية عادة بسوء الخُلُق وبالسادية، وتُحركها حاجة غريزية إلى ممارسة الشر وإلى تحقيق منافع شخصية، أما مَظهرها الخارجي فيمثل دائمًا النقيض الكامل للشخصية الرئيسية الخيِّرة التي تتسم بالوسامة والجاذبية، غير أن بعض الأفلام تعكس هذه الصورة فتقدم الشرير في صورة رجل وسيم وجذاب كما يقول كونيغسبرغ الذي يضرب المثل بدورَين مهمَين هما:\n• دور توم باورز Tom Powers الذي لعبه جايمس كاغني James Kagney في فيلم عدو الشعب The Public Enemy الذي أخرجه ويليام ويلمان William Wellman عام 1931.\n• دور كلايد بارو Clyde Barrow الذي لعبه وارن بيتي Warren Beatty في فيلم بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه آرثر بن Arthur Penn عام 1967.\nفي بعض الأفلام مثل سائق التاكسي Taxi Driver الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1976، تمتزج شخصية البطل والشرير في شخص واحد، ليقدم لنا نموذجًا معقدًا للشرير المعاصر، وذلك من خلال شخصية ترافيس بيكل Travis Bickle التي لعبها روبرت دي نيرو Robert De Niro.","page":null,"uri":null},{"id":681731,"arabic":"الهيمنة","english":"Hegemony","french":null,"description":"الهَيمنة، كما يصفها الفيلسوف والمُنظِّر السياسي الإيطالي أنتونيو غرامشي Antonio Gramsci، مؤسس الحزب الشيوعي الإيطالي، هي فكرة تصف الطريقة التي تستخدمها الطبقات أو الجماعات المسيطِرة لممارسة سطوَتها على الناس العاديين. ورغم أن ممارسة الهَيمنة تتم في بعض الأحيان من خلال أدوات واضحة ومباشرة مثل قوة القمع البوليسي والحكم العسكري، فهي في غالبية الأحوال تمارَس بطرق أخرى غير مباشرة يتوفر لها قدْر كبير من التوافُق، حيث يتم نشر القيَم الأساسية للطبقة أو الجماعة المسيطِرة من خلال آليات تفرض نفسها على حياتنا اليومية مثل نظام التعليم ووسائل الإعلام، وهي آليات تتغير ظاهريًّا من فترة إلى أخرى، لكنها رغم التغيُّر تظل محصورة في الإطار الذي يضمن للمسيطِر دوامَ الهَيمنة ويقتل أو يضعف من إحساس الفرد العادي بوطأة القيَم والأفكار المهَيمِنة عليه.\nوهنا ننتقل إلى السينما، وهي موضوعنا الأساسي، فنجد أن مُنظِّرين وأكاديميين سينمائيين كُثر مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يؤمنون بأن مُصطلَح الهَيمنة إنما يتمثل بوضوح في ظاهرتَين مهمتين:\n• ظاهرة السينما السائدة أو السينما المسيطِرة Dominant cinema، والتي تمثل واحدة من الأدوات المهمة التي تساعد على استمرار القيَم الاجتماعية لمجتمع ما عن طريق تكرار عرض وتصوير أسلوب معيَّن من أساليب الحياة، أو أساليب التعامل مع الواقع، على حساب أساليب أخرى.\n• ظاهرة هَيمنة السينما الأمريكية على صناعة السينما في العالم، فهذه الهَيمنة إنما تمثل الهَيمنة الأمريكية بشكل عام على البلدان الأقل قوة، بما في ذلك البلدان الغربية، ربما لهذا السبب تحرص بعض البلدان الأوروبية، وفي مقدمتها فرنسا، على مقاومة تلك الهَيمنة من خلال تقديم دعم سخي لصناعة السينما الوطنية.\nوقد تفاقمت مشكلة الهَيمنة مؤخرًا بسبب نمو المؤسسات الإعلامية العابرة للقوميات Transnational media organizations التي نَقَل أصحابُها، مثل روبيرت موردوخ Rupert Murdoch، فكرةَ الهَيمنة نقلة هائلة، ففي حين لا تزال الهَيمنة لطبقة واحدة على غيرها من الطبقات، اتسع مجال هذه الهَيمنة ليشمل العالم كله، خارج الحدود القومية لبلد ما، بل وخارج الأسس والقواعد الديمقراطية التي تحكم بلدان الغرب.","page":null,"uri":null},{"id":681732,"arabic":"هايمات فيلم","english":"Heimatfilm","french":null,"description":"مُصطلَح ألماني يمكن ترجمته إلى الأفلام الريفية، وهو مُصطلَح يُقصد به صنف من الأفلام التي انتشرت في نهاية الأربعينيات من القرن العشرين في كل من ألمانيا والنمسا بالإضافة إلى المناطق الناطقة بالألمانية في سويسرا. تميَّزت تلك الأفلام بالرومانسية والمشاعر الجيّاشة، كما تميَّزت ببساطة بنائها الدرامي الذي غالبًا ما كان يدور حول قصة حب أو علاقة داخل مجتمع بعيد عن المدن والتجمعات الحضرية الكبيرة.\nجاء انتشار تلك الأفلام بعد الهزيمة الساحقة التي مُنيت بها ألمانيا في الحرب العالمية الثانية ليضفي عليها طابعًا خاصًا بلغ حد وصْفها بأنها أفلام هروبية Escapist Film، يصوِّر صانعوها، أو بالأحرى يختلقون، عالمًا مثاليًّا خاليًا من الشرور الكبيرة.\nورغم أن بعض المؤرخين يقولون إن هذا الصنف من الأفلام قد ظهر مرة أخرى في السبعينيات والثمانينيات، فذلك الرأي يقف عند حدود الرصد الزمني، متجاهلًا شكل الأفلام المشار إليها وموضوعها. فالموجة الثانية من هذه الأفلام لم تكن إحياء للموجة الأولى بقدْر ما كانت استعارة لشكل وموضوعات الموجة الأولى، بهدف السخرية منها ومن أفكار صانعيها الهروبية ذات التفاؤل الذي لا يقوم على أساس منطقي. وفي هذا المجال، يضرب ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، المثل بواحد من أبرز أفلام السينما الألمانية الجديدة Neue Kino وهو فيلم قلب من زجاج Herz aus Glass الذي أخرجه فيرنر هيرتزوغ Werner Herzog عام 1976. كما أننا نستطيع أن نضيف إلى هذا الفيلم ثلاثية فيلمية حملت اسم هذا النوع من الأفلام Heimat عنوانًا لها، بينما هي في واقع الأمر تسخر منها، والأفلام الثلاثة أخرجها إدغار رايتز Edgar Reitz في الأعوام 1984 و1992 و2004.","page":null,"uri":null},{"id":681733,"arabic":"أفلام السرقة","english":"Heist film","french":null,"description":"واحد من الأفلام التي تُعرف بأفلام الجريمة الكبرى Caper Film، وهي أفلام تدور أحداثها حول جريمة كبيرة مركّبة، مثل سطو مسلّح معقّد التخطيط والتنفيذ. وقد انتشر استخدام هذا المُصطلَح التفصيلي خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، إلّا أنه يعاود الظهور من وقت لآخر، كلما ظهر فيلم يتسم بالمواصفات التي سادت في تلك الفترة.","page":null,"uri":null},{"id":681734,"arabic":"مصور هيليكوبتري","english":"Helicopter camera operator","french":null,"description":"مصوِّر له من الخبرة، وتلَقّى من التدريبات، ما يَسمح له بالتصوير مستخدِمًا كاميرا معلّقة بطائرة عمودية، بينما هو، في أفضل الأحوال، يتدلّى جزئيًّا من باب الطائرة المفتوح.","page":null,"uri":null},{"id":681735,"arabic":"تصوير هيليكوبتري","english":"Helicopter cinematography","french":null,"description":"تصوير لقطة أو مَشهد من الجَوّ باستخدام طائرة عمودية. ويجدُ المُخرج نفسَه مُضطرًّا إلى اللُجوء إلى هذا الأسلوب الباهظ التكاليف عندما يَستحيل استخدامُ الكاميرا المحمولة على رافعة أو كْراين بسبب طبيعة موقع التصوير الخارجي أو طبيعة المشهد نفسه، كأنْ يتحتَّمَ عليه أن يتابع لفترة طويلة نسبيًّا حركةَ قطار طويل، دون أن يَفقد تفاصيلَ المكان الذي يَجري فيه القطار، أو أن يحتاج إلى منظر عريض متّسع لمعركة كبيرة، أو عند متابعة سيارات تتسابق أو يطارد بعضُها البعض.\nهذا وقد تطورت صناعة دعامات التثبيت الخاصة بالتصوير الهيليكوبتري Helicopter mounts تطورًا كبيرًا خلال السنوات الأخيرة، مما أتاح الحصول على صور ثابتة متوازنة، بغضّ النظر عن اهتزازات الطائرة العمودية.","page":null,"uri":null},{"id":681736,"arabic":"وصلة تثبيت هيليكوبترية","english":"Helicopter mount","french":null,"description":"هي أهمُّ مُتطلِّبات عملية التصوير من الجَو، حيث يتمّ تعليق الكاميرا والمصوِّر خارج الطائرة العمودية أو الهيليكوبتر، باستخدام تِقنيّات وأدوات بالغة الدقة، لضمان سلامة المصوِّر، وضمان ثبات الكاميرا، والحيلولة دون أدنى احتمال لسقوط أحدهما.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":681737,"arabic":"قائد الدفة","english":"Helmer","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المتخصصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry، ويُقصد به المُخرج السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":681738,"arabic":"راعي القطيع","english":"Herder","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج، يُقصد به المساعد الثاني للمُخرج، وذلك من منطلق أنه مسؤول عن رعاية المَجاميع والكومبارس والتحكُّم فيهم.","page":null,"uri":null},{"id":681739,"arabic":"الأفلام التراثية","english":"Heritage film","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما أفضِّل تسميته بأفلام الإرث الإمبراطوري، وهي مجموعة من الأفلام البريطانية التي أُنتجت خلال الثمانينيات من القرن العشرين.\nلا تمثل تلك الأفلام ما يمكن أن نعتبره نوعًا فيلميًّا مستقلًّا، بقدْر ما تمثل تيارًا أو اتجاهًا تَجمع بين أفلامه بعضُ الصفات المشتركة، التي يحدِّدها المُحاضر والمؤرخ السينمائي البريطاني ليز كوك Lez Cooke في كتاب مقدمة إلى الدراسات السينمائية An Introduction to Film Studies الذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي أشرف على تجميعها جيل نيلمز Jill Nelmes، وصدرت طبعته الثانية عام 1999. وفيما يلي أبرز هذه الصفات أو المواصفات:\n• الاحتفاء المَشوب بالحنين Nostalgic celebaration بلحظة معيَّنة من التاريخ البريطاني، لحظة كانت بريطانيا خلالها لا تزال إمبراطورية كبرى وقوة عالمية عظمى.\n• الانشغال بثقافات وقيَم الطبقات العليا للمجتمع.\n• تبنّي أرقى القيَم والأنماط الإنتاجية وأكثرها سخاء في تصويرها لأدق تفاصيل الحياة في تلك الفترة.\nويضرب كوك المثل بفيلم عربات النار Chariots of Fire الذي أخرجه هيو هدسون Hugh Hudson عام 1981، باعتباره واحدًا من أكثر أفلام تلك الفترة تعبيرًا عن مواصفات الفيلم التراثي، فرغم أن أفلام الثمانينيات في بريطانيا كانت، في معظمها، جزءًا من ذلك التيار، يحتل فيلم عربات النار مكانة ريادية وسط تلك الأفلام.\nمن ناحية أخرى، يرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن هذا التيار السينمائي يدين بالكثير للأفلام التي أنتجها فريق العمل الذي كان يتكوَّن من المنتِج الهندي الأصل إسماعيل نور محمد عبد الرحمن Ismail Noormohamed Abdul Rehman والمنتِج جايمس آيفوري James Ivory. فأفلام هذا الفريق لم تقتصر على ما يدور داخل بريطانيا فقط، لكنها تجاوزت حدود الجزر البريطانية لتخرج إلى آفاق أخرى. وهنا يضرب الكتّاب الثلاثة المثل بفيلمَين هما الأوروبيون The Europeans الذي أُنتج عام 1971، والبوسطونيون The Bostonians الذي أُنتج عام 1984، حيث تجري أحداث كل منهما في أمريكا الشمالية.","page":null,"uri":null},{"id":681740,"arabic":"البطل","english":"Hero","french":null,"description":"البطل في الميثولوجيا، وفقًا لتعريف الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، \"هو الكائن الخارق الذي يختلف بتفوُّقه عن عامة البشر، وقد عُرفت شخصية البطل في كل الحضارات القديمة وغذّت على الدوام الآداب والفنون وعلى الأخص الأساطير والملاحم والسيرة الشعبية والأدب الشفوي والنصوص المسرحية\".\nوتضيف حسن وإلياس أن \"كلمة البطل في اليونانية القديمة كانت تعني في البداية القائد المحارِب أو الشخصية المنحدِرة من الآلهة، وهو نصف إله أو إنسان مؤلَّه. وفيما بعد صارت الكلمة تدل في الأدب المكتوب والشفوي على نوعية من الشخصيات ذات قيمة عالية مختلفة عن عامة البشر وأحيانًا خارقة في اتجاهَين هما القيمة الاجتماعية والانتماء من جهة، والقيمة الذاتية أي الصفات والقدرات الشخصية من جهة أخرى\".\nوتفصِّل الكاتبتان مواصفات البطل، فتقولان \"إن شخصية البطل يمكن أن تجمع بين القيمتَين معًا، وهو ما كان عليه الحال في شخصية البطل الكلاسيكي في آداب القرن السابع عشر، كما يمكن ألّا تحمل تلك الشخصية سوى إحدى هاتَين القيمتَين، وهو ما نراه في شخصيات البطل الذي ينتمي إلى عامة الشعب في الأعمال الدرامية والميلودرامية التي تميَّز بها أدب القرن التاسع عشر\". هذا المفهوم ينقلنا إلى عالم السينما، وهو ما يعنينا في المقام الأول في هذه الموسوعة، فقد استثمرت السينما الأمريكية مواصفات بطل القرن التاسع عشر لتخلق منها شخصية البطل أو \"الشجّيع\" الذي ينتصر دائمًا على الأشرار في أفلام الغرب Western Film.\nالبطل إذن هو الشخصية الذكورية صاحبة الدور الرئيسي في الرواية أو المسرحية أو الفيلم، والتي يتعاطف ويتوحّد معها القارئ أو المُشاهد، لذلك يُطلَق على البطل أحيانًا اسم الشخصية الرئيسية Protagonist. وتختلف شخصية البطل، عادة، باختلاف المجتمع أو الثقافة التي وُلدت في رحابها. وحتى في الإطار الجغرافي لمجتمع ما، وفي الإطار الثقافي لذلك المجتمع، فإن شخصية البطل تختلف مع كل دورة من دورات الزمن التي تمر بذلك المجتمع، لتعكس تغيُّر ميول أفراد المجتمع وتوجُّهاتهم.\nوإذا عدنا مرة أخرى إلى عالم السينما، فإننا نلاحظ أن البطل في عصر السينما الصامتة إنما كان يمثل امتدادًا لبطل ميلودراميات مسرح القرن التاسع عشر، حيث يَعتمد الفيلم على صراع بسيط Simple conflict، طرفاه البطل الصالح The good hero والشرير الفاسد The bad villain.\nهكذا، وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن شخصية البطل الوسيم ذي الصفات الحميدة، بدءًا من الأدوار التي لعبها ممثلون مثل فرانسيس بوشمان Francis Bushman أيام السينما الصامتة، وحتى الأدوار التي لعبها ممثلون مثل روبرت ردفورد Robert Redford في السينما المعاصرة، قد أصبحت نموذجًا سائدًا في السينما الأمريكية، خاصة بعد أن أصبحت السينما شكلًا من أشكال الفنون الشعبية، تثير عواطف مشاهديها وتُشبع رغباتهم، رجالًا كانوا أو نساء.\nمن ناحية أخرى، فإن الجوانب المظلمة والأكثر عدوانية من شخصياتنا قد وَجدت لها طريقًا على الشاشة من خلال أبطال أقل التزامًا بالقيَم الأخلاقية، وفي معظم الأحيان أقل وَسامة، لكنهم أبطال في تحدّيهم للمجتمع وفي رفضهم لمحاولات القَولبة والتنميط، وهو ما نراه من خلال مجموعات من الشخصيات التي لعبها ممثلون كُثر، بدءًا بإريك فون شتروهايم Eric von Stroheim في عصر السينما الصامتة، وانتهاء بروبرت دي نيرو Robert De Niro في السينما المعاصرة. تحت هذه النوعية من الشخصيات، يضع كونيغسبرغ وآخرون أبطالَ أفلام العصابات Gangster Film الذين يحظون بتعاطُف جماهيري رغم ما تتميَّز به شخصياتهم من عنف وتعقيد، كما يضم إليها أيضًا الشخصيات الرئيسية لأفلام الغرب، فكل واحدة من شخصيات هاتَين النوعيتين من الشخصيات تضم، بشكل أو بآخر، عناصر يرى الأمريكيون أنها بُطولية.\nأما مؤخرًا، فقد أصبح البطل أقرب إلى الإنسان العادي، أصبح أكثر شبهًا بالمُشاهد مما هو بنجوم السينما الذين سبقوه بسنوات قليلة، بمعنى أنه أقل سحرًا، أقصر طولًا، أكثر حيرة، وأكثر تعقيدًا. وهكذا شاهدنا في السينما العالمية أبطالًا يلعب أدوارَهم ممثلون مثل داستن هوفمان Dustin Hofman وآل باتشينو Al Pacino. أما في السينما المصرية فقد كانت أدوار البطولة التي لعبها أحمد زكي إيذانًا بنهاية عصر البطل الذي يتمتع بمواصفات أنور وجدي، التي ورثها من بعده طابور من الممثلين الذين تشابهت أجسادهم وتفاوتت مواهبهم، وبداية عصر أبطال من نوع مختلف، أبطال تتعاظم موهبتهم ربما بتضاؤل أجسادهم، وهو ما أتاح الفرصة لنجوم من عيّنة أحمد حلمي وخالد صالح وشريف منير ومحمد رجب وغيرهم.","page":null,"uri":null},{"id":681741,"arabic":"البطلة","english":"Heroine","french":null,"description":"الشخصية النسائية صاحبة الدور الرئيسي في الرواية أو المسرحية أو الفيلم، وهي في معظم الحالات امرأة شابة ذات شخصية مثيرة للإعجاب، يتعاطف ويتوحّد معها القارئ أو المُشاهد. وتختلف شخصية البطلة، تمامًا كما تختلف شخصية البطل Hero، باختلاف المجتمع أو الثقافة التي وُلدت في رحابها. وحتى في الإطار الجغرافي لمجتمع ما، وفي الإطار الثقافي لذلك المجتمع، فإن شخصية البطل تختلف مع كل دورة من دورات الزمن التي تمر بذلك المجتمع، لتعكس تغيُّر ميول أفراد المجتمع وتوجُّهاتهم.\nفي السينما الأمريكية، وبالتبعية في الجزء الأعظم من السينما العالمية، تبدو مسألة تعريف وتصنيف البطلات أمرًا بالغ السهولة، ربما لأن صناعة السينما التي نشأت في أحضان ثقافة ذكورية، لم تكن تقدم المرأة إلّا كما يتصورها الخيال الذكوري، وبالتالي فإن تلك السينما لم تقدم لنا، على مدار عقود طويلة، إلّا نمطَين من الشخصيات النسائية:\n• الشخصية العذرية ذات الخُلق القويم Moral and virginal figure، التي تمتد جذورها في أعماق الميلودراما الفيكتورية، والتي إلتقَطتها السينما الصامتة، وأسلمتها للسينما الناطقة التي واصلت بدورها تقديمها وتأكيدها، إرضاءً للتوجُّهات والمواقف الثقافية الذكورية المحافِظة تجاه كل ما يتعلق بجنسانية المرأة Female sexuality.\n• الشخصية الأكثر استقلالية وجرأة، وأحيانًا ذكورية، التي ظهرت على الشاشة الناطقة خاصة خلال الثلاثينيات والأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين.\nأما بطلات أفلام اليوم، فهن نتاج ما وصلت إليه ثقافاتنا من تطوُّر ونُضج، وما تركته حركات المساواة Feminist movements في حياتنا من آثار، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، وحيث يصِفهنّ بأنهنّ:\n• أقل استعدادًا لقبول القمع، وأقل تمسُّكًا بالفضيلة المُبالَغ فيها، رغم أنهنّ لسن أقل أخلاقية من بطلات الأمس.\n• أكثر فردية وتميُّزًا في مظهرهنّ، وأقل قابلية للانضواء تحت عباءة النمطية الشكلية، رغم أنهنّ لسن أقل جمالًا من بطلات الأمس.","page":null,"uri":null},{"id":681742,"arabic":"هيرتز","english":"Hertz","french":null,"description":"وحْدة قياس خاصة بالتردُّدات الصوتية Sound frequencies، تُعادل دورة واحدة في الثانية، حيث يساوي الكيلوهيرتز 1000 هيرتز. تستمد تلك الوحْدة اسمها من اسم عالِم الفيزياء الألماني هاينريش رودولف هيرتز Heinrich Rudulf Hertz، الذي عاش في القرن التاسع عشر، وصاحِب الدراسات التي شكلت الأساس العِلمي للتلغراف اللاسِلْكي والراديو والتلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":681743,"arabic":"تباين شديد","english":"Hi-con","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح High contrast، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681744,"arabic":"باراشوت خفي","english":"Hidden parachute","french":null,"description":"باراشوت يرتديه البديل المُخاطِر Stunt تحت ثيابه عند تنفيذ لقطة تتطلب إلقاء شخص من طائرة تُحلِّق على ارتفاع شاهق دون أن يكون مرتديًا باراشوت، بينما الكاميرا تتابعه وهو يترنّح في الفضاء في طريقه إلى موت محتوم. يتم تركيب هذا الباراشوت بشكل خاص بحيث ينتشر على ظهر البديل وجانبَيه حتى لا يضيف إلى جسده ضخامة تُغيِّر من شكله العام، وبعد أن يقفز البديل من الطائرة بفترة كافية لتصويره دون باراشوت، يقوم بنزع الجزء العلوي من ثيابه، ويجذب ذراع التشغيل ليمتلئ الباراشوت بالهواء ويضمن له هبوطًا آمنًا.","page":null,"uri":null},{"id":681745,"arabic":"لقطة من زاوية مرتفعة","english":"High-angle shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة من كاميرا مرتفعة، معلّقة على رافعة أو كْراين أو تطل من شرفة عالية، أو من فوق برج مرتفع، أو في طائرة عمودية، وكأنها تحاكي ما يراه الطائر المحلِّق في الفضاء إذا ما نظر إلى أسفل، لذلك تطلِق عليها بعض المراجع Bird’s eye shot.\nيتراوح ارتفاع الكاميرا عن الموضوعات عند إلتِقاط هذه اللقطة بين عدّة أقدام ومئات الأقدام، طبقًا للتأثير الدرامي أو التشكيلي الذي يسعى المُخرج إلى تحقيقه. فاللقطة الملتقَطة من أعلى تضغط ارتفاع الشخصيات والموضوعات وتُظهرها أقل حجمًا، كما تُظهر حركاتِهم أقل سرعة مما هي عليه في الواقع، ومن ثم فإنها تُظهر مدى ضآلة الشخصية معنويًّا ومدى ضياعها في الفراغ الذي تجري فيه أحداث المشهد.\nأما اللقطة المُلتقطة من ارتفاع بضعة أقدام لشخص يجلس أرضًا داخل حجرة مغلقة، فتوحي مباشرة بعزلة هذا الشخص ووحدته، بينما لقطة من زاوية مرتفعة جدًّا لشخص يهيم على وجهه في صحراء متسعة مسطّحة تكاد تخلو من أية تضاريس تُميِّز جزءًا منها عن غيره، بينما تصب الشمس فوق رأسه جحيمًا من حرارتها في صورة إضاءة هابطة تُلقي بظله كجسد ميت تحت قدميه، توحي لنا بشكل غير مباشر، لكنه شبه يَقيني، بالمصير المحتوم الذي ينتظر تلك الشخصية. تُذيب هذه اللقطة الفوارق والمسافات بين شخصيات المشهد وموقع التصوير، وتتيح للمُشاهد رؤية ما لا تراه تلك الشخصيات من تفاصيل ومَعالم موقع التصوير حيث تدور أحداث المشهد. هذا وتُعرف هذه اللقطة أحيانًا باللقطة من زاوية مرتفعة جدًّا Extreme high-angle shot.","page":null,"uri":null},{"id":681746,"arabic":"ضوء قوسي مرتفع الكثافة","english":"High arc light","french":null,"description":"الضوء الصادر عن مصباح أو كشّاف مرتفع الكثافة.","page":null,"uri":null},{"id":681747,"arabic":"كوميديا سامية","english":"High comedy","french":null,"description":"عمل كوميدي ذو مستوى فكري رفيع يخاطب العقل، ويعتمد على أحداث لا تَعرف الابتذال ولا المبالغات، وشخصيات ذات مستوى فكري متميِّز وحوار ذكي غير مبتذَل.","page":null,"uri":null},{"id":681748,"arabic":"فيلم رواجي","english":"High concept film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم المضمون الرواج، وهو الفيلم الذي وفّرت له الشركة المنتِجة كافة عناصر النجاح الجماهيري والفني من قصة جيدة وكاتب سيناريو متمكِّن ومُخرج قدير ونجوم يتمتعون بجماهيرية واسعة، كل ذلك بالطبع في إطار ميزانية سخية، بهدف تحقيق عائدات مالية كبيرة جدًّا، تفوق أضعاف ما أُنفق عليه.","page":null,"uri":null},{"id":681749,"arabic":"تباين شديد","english":"High contrast","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• التبايُن الشديد والملحوظ بين المناطق الشديدة الاستضاءة في الصورة والمناطق المظلمة، مع أقل قدْر ممكن من التدرُّج بين المنطقتَين، وهو ما يمكن أن يوفر للصورة تأثيرًا دراميًّا وبصريًّا قويًّا.\n• الصورة الأبيض والأسود Black-and-white image المطبوعة على فيلم أبيض وأسود ذي تبايُن عالٍ، والتي تُستخدم في عمليات الطباعة المزدوجة نظرًا لقدرتها على منع الضوء من التسلل إلى النسخة السالبة.\n• الفيلم الأبيض والأسود العالي التبايُن High-contrast film الذي يُستخدم لتصوير الصورة المشار إليها عاليه.","page":null,"uri":null},{"id":681750,"arabic":"تباين شديد","english":"High-contrast","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح High contrast، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681751,"arabic":"فيلم ذات تباين شديد","english":"High-contrast film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الأبيض والأسود الذي يُستخدم لإنتاج الصورة ذات التبايُن العالي التي نحتاج إليها لإنجاز بعض عمليات التزاوُج التراكُبي الخاصة Special-effects matting، عند عمل لوحات عناوين الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681752,"arabic":"تلفزيون فائق الإيضاحية","english":"High-definition television","french":null,"description":"في أوائل التسعينيات من القرن العشرين، أنشأت السلطات الفيدرالية الأمريكية لجنة أنظمة التلفزيون المتقدمة Advanced Television Systems Committee، وذلك بغرض وضْع المعايير القياسية اللازمة للتحوُّل من نظام البث التلفزيوني التناظُري Analog Television المعروف باسم NTSC والذي كان مستخدَمًا منذ نهاية الأربعينيات، إلى نظام البث التلفزيوني الرقمي Digital Television الجديد الذي يحمل الحروف الأولى من اسم اللجنة ATSC.\nوفقًا للمعايير التي أرستها هذه اللجنة، فإن أنظمة التلفزيون الرقمية الجديدة المعروفة باسم التلفزيون الفائق الإيضاحية تقدم للمُشاهد شاشة عريضة ببُعد باعي قياسي هو 9:16، وبصورة تصل درجة إيضاحيتها إلى 1080 × 1920 بيكسِل Pixel، وهو ما يمثل ستة أمثال درجة الإيضاحية التي كان يوفرها نظام NTSC التناظُري. وقد تحولت الغالبية العظمى من شبكات التلفزيون الأمريكية إلى ذلك النظام الرقمي الجديد اعتبارًا من 12 حزيران/يونيو 2009.","page":null,"uri":null},{"id":681753,"arabic":"ترددات عالية","english":"High frequencies","french":null,"description":"التردُّدات الصوتية التي تقع في نطاق لا يقل عن 15000 هيرتز.","page":null,"uri":null},{"id":681754,"arabic":"حامل منخفض","english":"High hat","french":null,"description":"حامِل ثلاثي منخفض، يشبه القبعة إلى حد ما، لا يعلو عن سطح الأرض أكثر من ثماني بوصات، يُستخدم للتصوير من زاوية منخفضة جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681755,"arabic":"قوس مرتفع الشدة","english":"High intensity arc","french":null,"description":"القوس المستخدَم داخل المصباح القوسي المرتفع الشدّة. ويُطلق عليه أيضًا High intensity carbon arc.","page":null,"uri":null},{"id":681756,"arabic":"قوس كربوني مرتفع الشدة","english":"High intensity carbon arc","french":null,"description":"القوس المستخدَم داخل المصباح القوسي المرتفع الشدّة. ويُطلق عليه أيضًا High intensity arc.","page":null,"uri":null},{"id":681757,"arabic":"مصباح تفريغ عالي الضغط","english":"High intensity discharge lamp","french":null,"description":"مصباح يتكوَّن من قَوس Arc يتوسط قطبَين من التُنْغستِن Tungsten electrodes، داخل وسط من غاز الزِينون Xenon الخامل. وقد حل هذا المصباح محل مصباح قوس الكربون Carbon arc lamp، في معظم أجهزة العرض السينمائي الكبيرة، بسبب شدّة الضوء الذي يصدره، وبسبب ما يتميَّز به شعاع ذلك الضوء من تركيز واستدارة.","page":null,"uri":null},{"id":681758,"arabic":"إضاءة رئيسية عالية","english":"High-key lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المصدر العام للإضاءة المخصصة لشخصية أو موضوع أو لمشهد بكامله، والتي توجَّه من زاوية مرتفعة بحيث تغطي أوسع مساحة ممكنة، وبحيث تقلل من الظلال إلى أقصى درجة ممكنة. تُستخدم تلك الإضاءة عادة عند تصوير الأفلام الخفيفة المرحة، مثل الأفلام الموسيقية Musicals والأفلام الكوميدية.","page":null,"uri":null},{"id":681759,"arabic":"كثافة المنبلجة","english":"Highlight density","french":null,"description":"كثافة أشد مناطق الصورة إشراقًا أو استضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":681760,"arabic":"تسليط الضوء","english":"Highlighting","french":null,"description":"تركيز الأضواء على جزء معيَّن من المشهد الذي يجري تصويره، بغرض جذْب الانتباه إليه والتأكيد على أهميته. فعلى سبيل المثال، يمكن لبقعة ضوء مركَّز Spotlight أن تلفت انتباهنا إلى قطعة سلاح أو قطعة حُلي على طاولة صغيرة، أو صورة شخصية معلَّقة على جدار في حجرة متَّسِعة.","page":null,"uri":null},{"id":681761,"arabic":"ماكياج التمييز","english":"Highlighting makeup","french":null,"description":"وضْع طبقة باهتة اللون على جزء معيَّن من أجزاء الوجه، إما بغرض إخفاء عيب معيَّن في ذلك الجزء، أو بغرض تأكيد وإبراز تفاصيل أجزاء أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":681762,"arabic":"منبلجات","english":"High lights","french":null,"description":"صيغة جمْع مفردُها مُنبَلِجة، وفقًا لترجمة منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، حيث يعرِّف المُنبَلِجات بأنها المناطق الأشدّ إشراقًا أو استضاءة في الصورة، أي تلك التي تَظهر على هيئة بقعة ضوئية ساخنة.\nبعبارة أخرى، المُنبَلِجات هي مناطق معيَّنة من الصورة، سينمائية كانت أو فوتوغرافية، تحتوي مُكوِّناتُها على نسبة عالية أو مساحات كبيرة من اللون الأبيض، مقارنة بالمناطق المحيطة بها، مما يجعلها تبدو كبقعة بيضاء طَمَس الضوءُ تفاصيلَها.","page":null,"uri":null},{"id":681763,"arabic":"ترددات عالية","english":"Highs","french":null,"description":"التردُّدات الصوتية التي تقع في نطاق لا يقل عن 15000 هيرتز.","page":null,"uri":null},{"id":681764,"arabic":"لقطة مرتفعة","english":"High shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح High-angle shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681765,"arabic":"كاميرا ذات سرعة عالية","english":"High-speed camera","french":null,"description":"كاميرا تستطيع أن تعمل بسرعة تزيد عن السرعة القياسية للتصوير السينمائي وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو ما يؤدي إلى إبطاء الحركة بشكل ملحوظ عندما تُعرَض هذه اللقطة على الشاشة بالسرعة القياسية لجهاز العرض السينمائي، وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. والكاميرات التي تتمتع بهذه القدرة تنقسم إلى نوعَين رئيسيين:\n• كاميرات تعمل بنظام نقْل الحركة المتقطعة العادي Regular intermittent transport system، وتستطيع التصوير بسرعة تصل إلى 400 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 35 مم، وبسرعة 600 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 16 مم.\n• كاميرات تعمل بنظام نقْل الحركة المتواصلة Continuous transport system، وتستطيع أن تعمل بسرعة 40000 إطار في الثانية، نعم أربعون ألف إطار في الثانية الواحدة، عند استعمال فيلم من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":681766,"arabic":"تصوير بسرعة عالية","english":"High-speed cinematography","french":null,"description":"استخدام سرعة تفوق السرعة القياسية للتصوير وهي سرعة 24 إطارًا في الثانية، وهي عملية خاصة يلجأ إليها صانع الفيلم بغرض تحقيق واحد أو أكثر من التأثيرات التالية:\n• الحصول على لقطة حركة بطيئة.\n• إضفاء مَظهر واقعي على حركة بعض المُنَمْنمات أو المُصَغّرات Miniature models التي تحاكي حركة الأمواج أو تَصاعُد ألْسِنة اللهب أو الانفجارات.\n• تسجيل بعض الظواهر الطبيعية بغرض دراستها دراسة عِلمية متأنية.\nلتحقيق الهدفَين الأول والثاني، يمكن استخدام الكاميرات العادية لأنها تستطيع التصوير بسرعة عالية نسبيًّا، حيث لا تتجاوز قدرتها سرعة 120 إطارًا في الثانية الواحدة. أما تحقيق أهداف تفوق الهدفَين الأول والثاني، أي عند الحاجة إلى سرعة تزيد عن سرعة الكاميرات العادية، فإن صانع الفيلم يجد نفسه مضطرًا إلى استخدام واحد من نوعَين من الكاميرات الخاصة وهما:\n• كاميرا تعمل بنظام نقْل الحركة المتقطعة العادي Regular intermittent transport system، وتستطيع التصوير بسرعة تصل إلى 400 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 35 مم، وبسرعة 600 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 16 مم.\n• كاميرات تعمل بنظام نقل الحركة المتواصلة Continuous transport system، وتستطيع أن تعمل بسرعة 40000 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":681767,"arabic":"نسخ سريع","english":"High-speed duplication","french":null,"description":"نَسْخ محتويات شريط الصوت على شريط صوت آخر بسرعة أعلى من السرعة القياسية للتسجيل والاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":681768,"arabic":"فيلم سريع","english":"High-speed film","french":null,"description":"سرعة الفيلم مُصطلَح يصف درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم تجاه الضوء، وبالتالي فإن الفيلم السريع هو فيلم يتميَّز بحساسية عالية للضوء، حيث يمكن أن يصل رقم التعريض الخاص به إلى 400 آزا ASA، مقابل 100 آزا للفيلم العادي.\nيُستخدم الفيلم السريع في ظروف الإضاءة الضعيفة، خاصة عند تصوير فيلم وثائقي Documentary Film حيث يكون من المهم أن يحافظ صانع الفيلم على واقعية الجو العام للمكان الذي يجري التصوير داخله، رغم أن الصور التي تُنتَج عند استخدام هذا النوع من الأفلام تكون حُبَيباتها عادة أكبر حجمًا وأسهل ملاحظة من تلك التي تتكوَّن منها صور ملتقَطة باستخدام خام عادي.","page":null,"uri":null},{"id":681769,"arabic":"حامل منخفض","english":"Hi-hat","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح High hat، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681770,"arabic":"السينما الهندية","english":"Hindi Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به السينما الهندية الحديثة، خاصة التجارية منها، وهو الاسم الأكثر أكاديمية لما يُطلَق عليه في معظم الأحيان سينما بوليوود Bollywood. وبوليوود مُصطلَح يتكوَّن من كلمتَين، أو مقطعَين، مأخوذَين من اسمَي مدينة بومباي معقل صناعة السينما في الهند، ومدينة هوليوود معقل صناعة السينما في الولايات المتحدة. تُنتَج في بوليوود، أو بومباي، الأفلام الناطقة باللغة الهندية Hindi وهي اللغة الرئيسية التي يمكن فهمها في جميع ولايات الهند، بالإضافة إلى عدد قليل من الأفلام الناطقة ببعض اللغات المحلية الكثيرة التي تنتشر في أقاليم الهند المتعدِّدة.\nتتبع صناعة السينما الهندية في بوليوود، أو بومباي، الأسس التقليدية لصناعة السينما الأمريكية، كما عرفتها ومارستها هوليوود في الماضي، وذلك من حيث تحكُّم الشركات الكبيرة في عمليات الإنتاج والتوزيع، ومن حيث الاعتماد على نظام النجومية، فضْلًا عن وفْرة الإنتاج، حيث يتراوح ما تنتجه ستديوهات السينما في بومباي بين 600 و700 فيلم سنويًّا، وهو ما يجعلها صاحبة المركز الأول في الإنتاج السينمائي على مستوى العالم. ورغم التواجد الكبير لصناعة السينما الهندية في بومباي، فهي تجد منافسة كبيرة من شركات إنتاج أخرى، أصغر حجْمًا، تعمل في ولايات مثل مِدْراس، وحيدر أباد، وكَلكُتا، خاصة وأن عددًا كبيرًا من الأفلام المنتَجة في تلك الولايات يتميَّز بمستوى فني أعلى من أفلام بوليوود، ربما لأنها أكثر ارتباطًا بقضايا مجتمعاتها المحلية.\nأبرز مواصفات الفيلم الهندي تحدِّدها سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، كما يلي:\n• هو فيلم هندي شعبي، يلقى قبولًا عظيمًا لدى قطاعات عريضة من المُشاهدين، وهو أمر يوفّره له اعتماده بشكل واسع على مزيج من الهندية والأوردية، اللغتَين الشماليتَين الشقيقتَين اللتين يتحدث بهما أكثر من نصف سكان الهند.\n• يعتمد على خليط من ملامح الفيلم الملحمة Epic Film والرومانسية والميلودرامية.\n• يعتمد على قصة حب موسيقية غنائية تتضمَّن عناصر متعدِّدة مثل الرغبة والصراع والانتقام، وما لا يقل عن ست أغنيات.\nأما أبرز أنواع الفيلم الهندي وأكثرها شعبية خاصة خارج الهند فهو النوع المعروف بأفلام الماسالا Masala، وهي كلمة هندية تعني خلطة معيَّنة من التوابل ذات النكهات المختلفة. تقول روزي توماس Rosie Thomas في دراسة لها بعنوان السينما الهندية: المتعة والجماهيرية Indian Cinema: Pleasures and Popularity، نشرت في مجلة سكرين Screen عام 1985، إن هذه الأفلام تحتوي على خلطة خاصة تدفع كثيرًا من الغربيين إلى اعتبارها نوعًا مستقلًا، إذ تضم الرقص والغناء والكوميديا البالغة والحركة المفرطة والميلودراما الفاقعة، وهو الأمر الذي يشرحه المنتِج المُخرج الممثل الهندي الشهير راج كابور Raj Kapoor في عبارة واحدة حين يقول \"إن الجمهور الهندي يريد كل شيء مخفوقًا وملفوفًا في حزمة واحدة\".\nمواصفات الماسالا تذكِّرنا بأفلام حسن الإمام، وعبارة كابور تذكِّرنا بالشعار الشهير للسينما التجارية المصرية الذي يقول \"الجمهور عايز كده\"، وهو ما يفسر النجاح الكاسح الذي تحققه الأفلام الهندية في مصر.","page":null,"uri":null},{"id":681771,"arabic":"هسيس","english":"Hiss","french":null,"description":"صوت غير مرغوب فيه يَصدر عن أيّ نظام صوتي بسبب عيب تقني، مما يُنتِج نوعًا من الضوضاء، وبذلك فإن آثاره تشبه الآثار السيئة التي تُحْدثها أصوات أخرى غير مرغوب فيها مثل التشويش Static أو الهدير Popping أو الدفيف Flutter.","page":null,"uri":null},{"id":681772,"arabic":"الأفلام التاريخية","english":"Historical Film","french":null,"description":"أفلام تتعامل مع فترة تاريخية محدَّدة والأحداث الحقيقية لتلك الفترة، رغم أن التعامل مع الشخصيات التي صَنعت تلك الأحداث، وأحيانًا مع الأحداث نفسها، ربما يتَّسم بقدْر من التحرر من القيود التاريخية، إما لأغراض درامية أو لإيضاح ما لا يمكن إيضاحه من خلفيات لتلك الأحداث، إذا ما تم تناوُلها بشكل توثيقي بحت.\nتاريخيًّا، لم يتأخر ظهور الأفلام التاريخية طويلًا، فقبل مرور عقدَين على اختراع السينما، وقبل أن ينطق الفيلم السينمائي، كانت الأفلام التاريخية تفرض نفسها على شاشات العالم:\n• في الولايات المتحدة عام 1919، استلهم المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith سنوات الحرب الأهلية الأمريكية ليقدم ملحمته الفيلمية التاريخية مَولد أُمّة The Birth of a Nation.\n• في ألمانيا عام 1919، أخرج إرنست لوبيتش Ernest Lubitsch فيلم مدام دو باري Madame du Barry الذي يحكي قصة عشيقة لويس الخامس عشر، التي أعدمتها الثورة الفرنسية.\n• في الدانمارك عام 1928، أخرج كارل دراير Carl Dreyer فيلم آلام جان دارك The Passion of Joan of Arc الذي يعدّه نقّاد ومؤرخو السينما أفضل ما أنتجته السينما الصامتة من أفلام تاريخية.\nدخول الصوت إلى الأفلام أضاف إليها بُعدًا جديدًا، وجعلها أكثر قدرة على إنتاج أفلام تاريخية كبيرة ومهمة، وهو الأمر الذي لم تتوقف السينما عنه منذ بداية الثلاثينيات من القرن العشرين وحتى اليوم. هذه الرحلة التي يقترب عمرها من قرن كامل، صاغت أبرز ملامح أو خصائص الفيلم التاريخي التي يمكن أن نلخِّصها فيما يلي:\n• تَستخدم الأفلام التاريخية المقوِّمات البصرية لفنّ السينما بسخاء كبير لرسم صورة رومانسية لزمان ومكان ينتميان إلى الماضي.\n• تحرص الأفلام التاريخية على إحياء ما يمكن وصْفُه بالأزياء والمناظر أو الديكورات التي تجسِّم صورة حقيقية للإطار الزماني والمكاني الذي تدور فيه أحداث الفيلم.\n• تركز الأفلام التاريخية غالبًا على الأحداث ذات الأهمية والخصوصية السياسية أو العسكرية.\n• عندما ينجح صانعو الفيلم في إلتِقاط فترة تاريخية مهمة، وعندما ينجح كاتب النص السينمائي في كتابة نص في مستوى تلك اللحظة، وعندما توفر الشركة للفيلم ميزانية هائلة تسمح بالإنفاق ببذخ على كافة العناصر البشرية وغير البشرية للفيلم، عندها يتحول الفيلم إلى ما يُعرف بالفيلم الملحمي Epic Film.","page":null,"uri":null},{"id":681773,"arabic":"إعادة تمثيل التاريخ","english":"Historical reenactment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادة تخليق حدث تاريخي معيَّن، لتقديمه بشكل درامي إما كجزء من فيلم وثائقي، أو كإطار عام لفيلم تاريخي Historical Film.","page":null,"uri":null},{"id":681774,"arabic":"الزمن التاريخي","english":"Historical time","french":null,"description":"واحد من الأبعاد الزمنية المختلفة التي يخلقها الفيلم، أو يعمل من خلالها من أجل تحقيق الهدف الذي صُنع من أجله، أو من أجل توصيل الرسالة التي يرغب صانعوه في توصيلها إلى المُشاهد. هذه الأبعاد الزمنية هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time.\n• الزمن الدرامي Dramatic time.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time.\n• الزمن العاطفي Affective time.\n• الزمن الثقافي Cultural time.\n• الزمن التاريخي، موضوع هذا المدخل.\nونعود إلى موضوع هذا المدخل، فنقول إن الزمن التاريخي مُصطلَح يُقصد به البُعد الزمني العريض والعميق الذي تتَّصف به الأفلام التي يقدم صانعوها زمنًا دراميًّا يمتد على مدار فترة زمنية تتجاوز الحاضر والماضي القريب مجتمعَين، فترة تتجاوز حياة ومصائر شخصيات الفيلم إلى ما هو أكثر عمقًا وشمولية. عندما نتأمل، على سبيل المثال، فيلم مَولد أُمّة The Birth of a Nation الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915، سوف نكتشف أن الأحداث الدرامية المختلفة التي يتضمَّنها الفيلم، والتي تجمع شخصياتها، إنما هي في واقع الأمر مجرد وسيلة لتقديم رؤية غريفيث الخاصة للحرب الأهلية الأمريكية بكاملها.","page":null,"uri":null},{"id":681775,"arabic":"ضربة","english":"Hit","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به النجاح الساحق.","page":null,"uri":null},{"id":681776,"arabic":"الهيتشكوكية","english":"Hitchcockian","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي يتميَّز بموضوع أو شخصيات أو حِرفيات إخراج تتشابه مع موضوعات وشخصيات وأسلوب إخراج المُخرج البريطاني الشهير ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock.","page":null,"uri":null},{"id":681777,"arabic":"ولعهم","english":"Hit’em!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Hit the lights!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681778,"arabic":"فيلم ضربة","english":"Hit film","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به الفيلم الذي حقق إيرادات هائلة. في الوقت الحاضر، وبعد أن تغيَّرت مفاهيم اقتصادية كثيرة في عالم السينما، فإن مثل هذه الأفلام يُطلَق عليه لقب Blockbuster، وهو لقب يمكن أن يترجَم إلى المُكتسِح، حتى يمكن استخدامه لوَصْف الفيلم الذي يحقق نجاحًا تجاريًّا مدوّيًا، ويجني إيرادات تفوق ما كان متوقعًا منه.\nتحتفظ السينما المصرية بثلاثة نماذج من هذه الأفلام، أُنتجت في ثلاث مراحل مختلفة، الفيلم الأول \"أبي فوق الشجرة\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1969، والثاني \"خلّي بالك من زوزو\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1972، أما الثالث فهو \"إسماعيلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997، حيث احتفظ كل فيلم من هذه الأفلام بمواقعه في دُور العرض لفترات طويلة جدًّا، محققًا إيرادات هائلة لم يكن أكثر المراقبين تفاؤلًا يتوقع تحقيقها.","page":null,"uri":null},{"id":681779,"arabic":"ولع النور","english":"Hit the juice!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Hit the lights!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681780,"arabic":"ولع النور","english":"Hit the lights!","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به إصدار أمر إلى الفنيين المعنيين بالكهرباء في الستديو لإضاءة الكشّافات والمصابيح استعدادًا للتدريب على لقطة معيَّنة أو تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":681781,"arabic":"لامس العلامة","english":"Hit the mark!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Hit your Mark!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681782,"arabic":"لامس علامتك","english":"Hit your mark!","french":null,"description":"أمر أو تعليمة من المُخرج إلى الممثل بأن يتقدم إلى مكان تم وضع علامة عنده على الأرض أثناء إجراء البروفات الخاصة باللقطة، وذلك لضمان أن يكون في المكان الصحيح بالنسبة إلى الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":681783,"arabic":"لامس علامتك وقل جملتك","english":"Hit your marks and say your line!","french":null,"description":"أمر أو تعليمة من المُخرج إلى الممثل بأن يتقدم إلى مكان تم وضع علامة عنده على الأرض أثناء إجراء البروفات الخاصة باللقطة، وأن يبدأ في إلقاء جملة الحوار الخاصة به فور ملامسة العلامة، وذلك لضمان أن يكون في المكان الصحيح بالنسبة إلى كل من الكاميرا والميكروفون.","page":null,"uri":null},{"id":681784,"arabic":"مستبقاة","english":"Hold","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة تم إلتِقاطها لكنها لم ترسَل إلى المعمل، إلى أن يتقرر بشكل نهائي ما إذا كانت هناك حاجة إلى تظهيرها أم لا، رغم أنها خالية من العيوب.\n• الجزء الذي تبدأ به اللقطة وذلك الذي تنتهي به، وهما يتضمَّنان عادة لحظات سكون وثبات للحدث الذي تسجله اللقطة، حيث تمثل هذه اللحظات أهمية خاصة أثناء عملية التوليف بما تتيحه للمُوَلِّف من مساحة مرنة لاختيار نقطة بداية اللقطة ونقطة نهايتها، خاصة إذا ما كانت اللقطة تتضمَّن حركة كاميرا.\n• رقم محجوز في السيناريو التنفيذي للفيلم، بمعنى أنه لا يتضمَّن لقطة، لكن سياق ما قبله وما بعده ربما يوحي بالحاجة إلى لقطة ثالثة توضع بين لقطتَين موجودتين في النص.","page":null,"uri":null},{"id":681785,"arabic":"بكرة التجميع المسننة","english":"Hold back sprocket","french":null,"description":"الترس ذو الأسنان الذي يقوم بنقل الحركة إلى بَكرات تجميع الفيلم بعد مروره أمام شبّاك التعريض داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":681786,"arabic":"شريحة ساكنة","english":"Hold cel","french":null,"description":"شريحة من شرائح فيلم تحريك تحتوي على جزء ثابت أو ساكن من الصورة يتم تسجيلها أو تصويرها من خلال عدد معيَّن من الإطارات.","page":null,"uri":null},{"id":681787,"arabic":"إطار ثابت أو ساكن","english":"Hold frame","french":null,"description":"إطار واحد يُطبع بشكل متكرِّر على نسخة بديلة من الفيلم، حتى تبدو اللقطة المعروضة وكأنها تتضمَّن حركة قد تجمدت لفترة من الزمن يحدِّدها صانع الفيلم وفقًا لحاجته الدرامية أو الشكلية. فالإطار الثابت أو الساكن يمكنه أن يؤكد على معنى أو مفهوم معيَّن يرغب المُخرج في نقله إلى المُشاهد. وهو ما فعله المُخرج الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut في آخر فيلمه الضربات الأربعمائة Les quatre cents coups الذي أخرجه عام 1959، فالصورة الساكنة أو المجمّدة للطفل الصغير على الشاشة وتَشابُهها مع صورة صحافية وصورة السفّاح توحي بشكل غير مباشر بما ينتظر الطفل من مستقبل مظلم.","page":null,"uri":null},{"id":681788,"arabic":"حاجب المنع أو الإعاقة","english":"Hold-out matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجِب الخلفية Background matte أو حاجِب التغطية Cover matte أو الحاجب الذَكَر Male matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي حاجِب المنْع أو الإعاقة، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد شفّافة خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتم تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دور الحاجب الثاني وهو يسمّى حاجِب الحدث Action matte أو حاجِب الوسْم Burn-in matte أو الحاجب النتاية أو الأنثى Female matte أو حاجِب المقدمة Foreground matte أو حاجِب الطباعة Printing matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية شفّافة، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية، مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح بالصورة التي توجد على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":681789,"arabic":"إلتقاطة مستبقاة","english":"Hold take","french":null,"description":"لقطة تم إلتِقاطها لكنها لم ترسَل إلى المعمل، إلى أن يتقرر بشكل نهائي ما إذا كانت هناك حاجة إلى تظهيرها أم لا، رغم أنها خالية من العيوب.","page":null,"uri":null},{"id":681790,"arabic":"فجوة","english":"Hole","french":null,"description":"أيّ جزء من مَسار الصوت لا يوجد صوت مسجّل عليه.","page":null,"uri":null},{"id":681791,"arabic":"هوليوود","english":"Hollywood","french":null,"description":"العاصمة السابقة للسينما في العالم، ومركز الأحلام والفانتازيا الأمريكية، وموطن الرموز والعلامات الثقافية في الولايات المتحدة، والتي كانت في بداية القرن الماضي مجرد ضاحية من ضواحي مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا يسكنها أقل من ألف مواطن.\nوُلدت هوليوود التي نعرفها اليوم بعد فترة وجيزة من إنشاء شركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية، شركات الإنتاج السينمائي الثماني الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية.\nفمع بداية العقد الثاني من القرن العشرين، قرر عدد من السينمائيين الفرار من سطوة وسيطرة ذلك الكيان الاحتكاري الكبير، ونقْل نشاطهم من نيويورك في الساحل الشرقي للولايات المتحدة، إلى منطقة هوليوود جنوبي ولاية كاليفورنيا في الساحل الغربي للبلاد، حيث رأى هؤلاء في المنطقة الحدودية مع المكسيك الأمان والملاذ من هجمات أذرُع شركة براءات الاختراعات السينمائية الطويلة وضرباتها الموجعة. ورغم أن دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith قد نقل نشاط شركته من نيويورك إلى هوليوود عام 1910، فالمؤرخون السينمائيون يؤرخون للميلاد الرسمي لهوليوود، كمركز لصناعة السينما، بيوم 27 تشرين الأول/أكتوبر 1911، وهو اليوم الذي نقلت فيه شركة نِسْتور فيلم Nestor Film Company نشاطها كلية إلى تلك المنطقة التي تتمتع بميزات تجعلها تتفوَّق على مراكز صناعة السينما في الساحل الشرقي. هذه الميزات يوجزها آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary كما يلي:\n• رخْص أسعار الأراضي بدرجة كبيرة.\n• استقرار الطقس واستمرار سطوع الشمس طوال أشهر السنة.\n• تنوُّع المظاهر الطبيعية حيث توجد الجبال والسهول والوديان والصحاري، بالإضافة إلى شواطئ المحيط.\nهذه الميزات، وانهيار الكيان الاحتكاري لشركة براءات الاختراعات السينمائية، من العوامل التي ساعدت على انتقال كثير من الشركات القائمة إلى تلك المنطقة، بالإضافة إلى شركات أخرى جديدة أنشأت هناك ستديوهات عملاقة على مساحات شاسعة. وهكذا، ومع حلول عام 1920، وصل عدد شركات وستديوهات الإنتاج السينمائي في هوليوود وما حولها إلى 50 شركة وستديو تنتِج نحو 90 في المائة من إجمالي الإنتاج السينمائي الأمريكي. وخلال العقود التالية، واصلت هوليوود نموّها ليتراوح إنتاجها خلال حقبتَي الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين بين 400 و500 فيلم كل عام.\nمع نهاية الأربعينيات، أي بعد نحو 30 سنة على إنشائها، تحوَّلت هوليوود من ملاذ للراغبين في الهرب من نفوذ كيان احتكاري، إلى إمبراطورية مُهَيْمِنة لا تسمح بشراكة، ناهيك عن منافَسة، فكان ذلك التحوُّل إشارة مولد مرحلة جديدة من تاريخ هوليوود، أو من تاريخ السينما الأمريكية، وهي مرحلة فقدت خلالها هوليوود بَريقها كأرض للأحلام المشرقة. هذا التحوُّل يرجعه آيرا كونيغسبرغ إلى العوامل التالية:\n• قرار المحكمة الدستورية العليا المعروف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي صدر عام 1948 وأجبر شركات الإنتاج الكبرى على التخلّي عن مِلْكية دُور العرض التابعة لها.\n• ظهور التلفزيون وتَسارُع وتيرة انتشاره.\n• النضج الفني والتطور التقني لصناعة السينما خارج الولايات المتحدة، خاصة في أوروبا.\n• التطور الذي طرأ على المعدّات السينمائية، مما جعل التصوير خارج الستديوهات أكثر سهولة وأقل تكلفة.\nأما اليوم، فتوشك هوليوود أن تصبح مجرد ذكرى جميلة ومزارًا سياحيًّا لمن يقدِّرون تلك الذكرى، خاصة أن إنتاجها السنوي لا يتجاوز بضع عشرات من الأفلام، من مجموع الإنتاج الأمريكي الذي يقدَّر بالمئات، والذي يمثل نحو 70 في المائة من سوق الإنتاج والتوزيع السينمائي حول العالم.","page":null,"uri":null},{"id":681792,"arabic":"قائمة هوليوود السوداء","english":"Hollywood blacklist","french":null,"description":"قائمة تضم نحو ثلاثمائة من العاملين في صناعة السينما ومجالات الترفيه الأخرى، وُضعت استنادًا إلى التحقيقات التي أجرتها لجنة مجلس النواب المعنية بالأنشطة المعادية لأمريكا House Committee on Un-American Activities، خلال الفترة من عام 1947 وحتى عام 1954. وقد ضمت القائمة أسماء كل مَن رفضوا المثول أمام اللجنة، وكل مَن اتُهِموا بإبداء نوع من الامتعاض أو عدم الرضا أثناء الشهادة أمام اللجنة، وكل مَن اتَهمتهم اللجنة أو أية منظمة يمينية بالانتماء إلى أو التعاطف مع الاشتراكيين أو الشيوعيين.","page":null,"uri":null},{"id":681793,"arabic":"السينما الهوليوودية","english":"Hollywood Classical Cinema","french":null,"description":"تعبير يُطلَق على أسلوب صناعة الأفلام الذي ابتكرته الشركات الكبرى في هوليوود وفرضته على السينمائيين خلال الفترة من بداية الثلاثينيات حتى نهاية الستينيات من القرن العشرين. وهو الأسلوب الذي أنتج أفلامًا لا تزال مؤثرة حتى على صانعي السينما الجدد، ليس في الولايات المتحدة فقط، ولكن في نصف الكرة الغربي بشكل عام، حيث يخرج علينا من حين لآخر فيلم يدين بالولاء الكامل لملامح واشتراطات سينما تلك الفترة التي دامت نحو 40 عامًا.\nوفي تعريف موجز لكنه شامل للسينما الهوليوودية، يقول دايفيد بوردويل David Bordwell في كتابه سينما هوليوود الكلاسيكية The Classical Hollywood Cinema الذي صدر عن جامعة كولومبيا عام 1985، \"إن سينما هوليوود الكلاسيكية هي سينما تتشكل من مجموعة من الإشارات المُحفِّزة التي تقود المُشاهد خلال مراحل القصة، وصولًا به إلى نتيجتها النهائية المحتومة\". ويضيف بوردويل إن سينما هوليوود الكلاسيكية هي سينما واضحة إلى أقصى حد، حيث يتم توظيف كافة الأساليب السينمائية من أجل شرح الخط الدرامي وإبرازه بوضوح، لا من أجل تغليفه بالغموض وخلْق حالة من اللبس لدى المُشاهد.\nتعريف بوردويل يفسر لنا واحدًا من أبرز ما تميَّزت به تلك السينما من ملامح، وهو الحرص الشديد على الشكل الروائي التقليدي للفيلم، ومنْحه الأولوية المطلَقة على حساب أية نزعة تجديدية فيما يتعلق بالشكل، أو بمعنى آخر الحرص الشديد على أن يبدو الفيلم كحقيقة لا دخل للإبداع فيها، وكواقع لا مكان للصنعة فيه. ولتحقيق هذا الملمح/الهدف، أجبرت هوليوود صانعي الأفلام على الالتزام باستراتيجية حِرفية بالغة التعقيد، تهدف أول ما تهدف إلى إخفاء أيّ دور للحِرفية في صناعة الفيلم، أي أن الحِرفية العالية للمُخرج كانت تُقاس بقدرته على عدم إظهار تلك الحِرفية بشكل يعوق أو يؤثر في تدفق الحدث الروائي. أما أبرز أسلحة تلك الاستراتيجية فقد تمثلت في التوليف التتابُعي السلِس، وذلك بهدف إخفاء حقيقة أن الفيلم لم يصل إلى صورته النهائية التي يشاهدها الجمهور إلّا بعد المرور بعدّة مراحل من التوليف.\nأما فيما يتعلق بالرواية أو الحدوتة أو البناء الدرامي، فإن سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية تتميَّز بعدد من الملامح التي تتكرر بانتظام في أفلامها. أبرز هذه الملامح كما يحدِّدها ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، هي:\n• معظم قصص سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية، إن لم يكن جميعها، تتمحور حول خلل ما أصاب النظام العام لحياة أبطال الفيلم بسبب حادثة معيَّنة أو بسبب سلسلة من الحوادث المترابطة، التي تشكل سلسلة من المسبِّبات والنتائج بحيث تكون كل منها نتيجة لسابقتها ومقدمة لتاليتها، إلى أن ينتهي الأمر بعودة النظام والاستقرار مرة أخرى.\n• الفرد دائمًا هو محوَر الدراما ومحركها في سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية، بحيث تبدو أحداث الفيلم كلها كنتيجة للدوافع والأهداف الفردية، حتى إذا كانت تلك الأحداث تدور حول قضية كبيرة متعدِّدة الأطراف مثل الحروب أو القضايا السياسية، فإن الفرد بطموحاته ودوافعه يبقى المحرك الأول للأحداث، مهما بلغت خطورتها ومهما اتسع مجالها.\nسوزان هيوارد Susan Hayward صاحبة كتاب دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، تضرب المثل بعدد من الأفلام ذات الطابع التحرري أو الليبرالي التي أُنتجت خلال السبعينيات والثمانينيات، والتي كانت تدور حول حرب فيتنام، حيث تقول إنه في الوقت الذي اتخذت فيه هذه الأفلام موقفًا جريئًا وواضحًا ضد حرب فيتنام، فإن أيًّا منها لم يقدم أيّ نوع من التفسير أو الانتقاد لأسباب ودوافع تلك الحرب، بل اهتمت تلك الأفلام بإبراز معاناة الأفراد المشاركين فيها وما ألحقته الحرب بحياتهم من تدمير وخراب، وهو ما نراه واضحًا في فيلم بلاتون Platoon الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone عام 1986.\nوأخيرًا، فإن أفلام أو سينما هوليوود التقليدية أو الكلاسيكية تتميَّز بنهايات وخواتيم بالغة الأهمية، تشهد حلولًا حاسمة لكافة خطوط الصراع التي تابعها المُشاهد طوال الفيلم، وغالبًا ما تكون هذه النهايات نهايات سعيدة ومغلقة، بحيث ترسِل المُشاهد إلى بيته راضيًا مرْضيًّا، دون أن تترك له مساحة من التفكير أو التدبُّر فيما شاهده على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":681794,"arabic":"اتحاد الصحافة الأجنبية في هوليوود","english":"Hollywood Foreign Press Association","french":null,"description":"منظمة مهنية تم إنشاؤها في بداية الأربعينيات من القرن العشرين وتضم في عضويتها اليوم نحو 90 من الصحافيين والمراسلين الأجانب المقيمين في هوليوود والذين يعملون مع الصحف والمجلات الفنية المتخصصة في 55 بلدًا من بلدان العالم.\nالمعروف أن أبرز أنشطة الاتحاد تتمثل في منْح جائزة الكرة الذهبية Golden Globe Awward، وهي جائزة تُمنح لأفضل الأعمال السينمائية والتلفزيونية التي تُنتَج خلال عام.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الجائزة على الإنترنت: www.goldenglobes.org","page":null,"uri":null},{"id":681795,"arabic":"المونتاج الهوليوودي","english":"Hollywood Montage","french":null,"description":"أسلوب من أساليب توليف الأفلام الروائية التقليدية، ظَهر في الولايات المتحدة وساد استخدامُه خلال حقبتَي الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين. يتميَّز هذا الأسلوب بتكثيف الزمان والمكان السينمائيَين، وتَحميل المشهد الواحد أحداثًا كثيرة خلال حيِّزٍ زمني قصير، من خلال استخدام أساليب مثل القفز Jump cut والمزج التراكُبي الكامل Superimposition.\nمن أبرز طُرق تطبيق هذه الأساليب، طريقة استُخدمت مئات المرّات في مئات الأفلام، وتقضي بأن يَظهر على الشاشة مشهد لصفحات نتيجة أو روزنامة Calendar وهي تتطاير أو تتوالَى أو تتساقط كتعبير عن مرور فترة زمنية معيَّنة. وفي المشهد نفسه، وباستخدام أسلوب الطبع المتكرِّر لصورة فوق أخرى، أو أسلوب المزج، أو الأسلوبَين معًا، نُشاهد لقطات مُتوالية لأحداث مختلفة استَغرق وقوعها الفترةَ الزمنية التي تابَعْنا مرور أيامها، وربما أعوامها، من خلال حركة أوراق الروزنامة.","page":null,"uri":null},{"id":681796,"arabic":"عصر النهضة الهوليوودية","english":"Hollywood Renaissance","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى فترة مهمة من تاريخ السينما الأمريكية تمتد من منتصف الستينيات إلى بداية الثمانينيات من القرن العشرين، وهي الفترة التي شهدت ظهور جيل جديد من المُخرجين الذين تَجاوز تأثيرهم الشكلَ الفني للسينما الأمريكية، ليمتد إلى أنماط الإنتاج وأساليب التوزيع. فبالرغم من أن مُخرجي هذه الموجة مارسوا عملهم من خلال الشركات الكبرى، بمعنى أنهم لم يكن من بينهم مَن يمكن أن يُطلَق عليه لقب صانع فيلم مستقل Independent filmmaker، فقد استطاعوا أن يقتحموا آفاق موضوعات جديدة، وأن يعالجوا تلك الموضوعات بشكل يجعلها تختلف شكلًا وموضوعًا عن سينما هوليوود السائدة. لذلك كان طبيعيًّا أن يُطلِق الناقد جيوف كينغ Geoff King على هذه الفترة اسم عصر النهضة الهوليوودية Hollywood Renaissance، وذلك في كتابه سينما هوليوود الجديدة New Hollywood Cinema الذي نُشر في لندن عام 2002. ولكن قبل الخوض في تفاصيل ملامح أو خصائص تلك الفترة التي تُطلِق عليها بعض المَراجع الأكاديمية اسم الموجة الجديدة الأمريكية American New Wave، لا بد من العودة إلى الوراء قليلًا للتعرف على خلفيتها التاريخية.\nفي نهاية الأربعينيات، أصدرت المحكمة العليا ما عُرف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر شركات الإنتاج الكبرى على التخلّي عن دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عمليةُ الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض، ثم بعدها بقليل ظهر اختراع التلفزيون. هذان الحدثان شكّلا ضربة قوية لمنظومة الإنتاج السينمائي الهوليوودي المعروفة بنظام الستديو Studio System، لهذا لجأت هوليوود إلى الإبهار البصري والسمعي من أجل استعادة ولو جزء مما فقدته من أرضية، ومن أرباح بالطبع. وهكذا، تزايدت أعداد الأفلام الملوّنة التي تعتمد على نظام تكنيكالور Technicolor والأفلام التي تعتمد على أنظمة الشاشة العريضة Widescreen. كما اخترعت هوليوود السينما المجسَّمة Three-dimensional cinema في محاولة لانتزاع العائلات من مقاعدها أمام شاشات التلفزيون في المنازل وإعادتها مرة أخرى إلى دُور العرض السينمائي، بعد أن تناقصت أعداد مُرتادي دُور العرض بشكل كبير. وهكذا، شهدت الخمسينيات وأوائل الستينيات أعدادًا كبيرة من الأفلام الموسيقية Musicals والملاحم التاريخية Historical Epic وغيرها من أشكال السينما المُبهِرة التي كانت تسعى إلى الاستفادة من التطورات التقنية الجديدة بأقصى قدْر ممكن، وتحويلها إلى أكبر كَمّ ممكن من الإيرادات. غير أن هذه المحاولات لم تفلح في تغيير واقع هوليوود المرير، حتى أن أفلامًا تكلّفت ميزانيات طائلة عجزت حتى عن تعويض ما أُنفق عليها، ناهيك عن تحقيق أرباح. من هذه الأفلام:\n• كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963.\n• هاللو دوللي Hello Dolly الذي أخرجه جين كيللي Gene Kelly عام 1969.\n• تورا تورا تورا Tora, Tora, Tora الذي أخرجه ريتشارد فلايشر Richard Fleischer وكينجي فوكاساكو Kinji Fukasaku وتوشيو ماسودا Toshio Masuda عام 1970.\nمثَّل هذا الفشلُ التجاري مزيدًا من الضغوط على الشركات الكبرى، كما يقول توماس شاتز Thomas Schatz في دراسة له بعنوان هوليوود الجديدة The New Hollywood نُشرت في كتاب نظرية الفيلم وتطبيقها على الأفلام Film Theory Goes to the Movies الذي أشرف على تحريره جيم كولينز Jim Collins وصدر في نيويورك عام 1989.\nوقبل أن تجد هوليوود حلًا لتلك المشكلة ظهرت مشكلة أخرى، ربما أكبر حجمًا من منافسة التلفزيون، فقد شهدت تلك الفترة تَفتُّح وعي جيل مواليد ما بعد الحرب العالمية الثانية وانضمامهم إلى سوق المستهلك الأمريكي كشريحة كبيرة ومتميِّزة الذوق، وهو ما أثّر على التكوين الديمغرافي لمُشاهدي السينما في الولايات المتحدة. فوفقًا للأرقام التي أوردها جون بِلتون John Belton في كتابه السينما الأمريكية والثقافة الأمريكية American Cinema/American Culture الذي صدر في نيويورك عام 1993، شكَّل الشباب الذين تقل أعمارهم عن 30 سنة نسبة 76 في المائة من عدد روّاد السينما، بل إن نصف هؤلاء كانت أعمارهم تتراوح بين 12 و20 سنة، كما أن 64 في المائة من هؤلاء الروّاد كانوا ممن حصلوا على شهادة جامعية. لذلك كان من الطبيعي أن يعزف هؤلاء عن سينما هوليوود التقليدية التي دَبّ فيها الوهن رغم ضخّ ملايين الدولارات في شرايينها، وأن تجذب انتباهَهم سينما مختلفة تمثلها أفلام الواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، والموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وأفلام الغرب المصنوعة في إيطاليا Spaghetti Western، وأفلام الموجة الجديدة اليابانية Japanese New Wave. كما كان طبيعيًّا أن يجد هؤلاء الشباب متعة فنية في أفلام المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni، الذي تعرّفوا عليه من خلال فيلمه الشهير تكبير Blowup، ببنائه الدرامي الملتوي أو الغامض، ومَشاهد العري الأنثوي الأمامي الكامل التي قدّمها أنطونيوني في ذلك الفيلم بشكل فني متميِّز، كما يقول دايفيد كوك David A. Kook في دراسة له بعنوان سينما المؤلِّف وسينما السبعينيات في هوليوود Auteur Cinema and the Film Generation in 70s Hollywood نُشرت في كتاب السينما الأمريكية الجديدة The New American Cinema الذي أشرف على تحريره جون لويس John Lewis وصدر في نيويورك عام 1998.\nالإحباط الذي أصاب الشركات الكبرى من جراء ما ألحقته بها الأفلام الباهظة التكاليف من خسائر، واستمرار تناقُص أعداد مُرتادي دُور العرض، من العوامل التي دفعت هذه الشركات إلى البحث عن حلول مختلفة تمامًا عن محاولاتها السابقة. وبشكل أو بآخر، وجدت تلك الشركات أن الحل إنما يتمثل في التسلُّح بقدْر كاف من الشجاعة وخوض مغامرة من نوع جديد، من خلال إسناد عدد من الأفلام إلى مجموعة من المُخرجين والمُنتِجين الشباب، مع منْحهم قدْرًا من الحرية والاستقلالية الفنية، ربما إلى درجة تفوق ما كان يتمتع به مُخرجون كبار في ذلك الوقت، على حد تعبير توماس شاتز.\nوقد سبق هذه الخطوة عام 1966 إنهاء العمل بما كان يعُرف بمدوَّنة الإنتاج السينمائي Production code، وهي مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة، هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وتُعتبر تلك الخطوة بالإضافة إلى ظهور نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System عام 1968، وهو النظام المعمول به حاليًّا، بمثابة تمهيد الطريق أمام مولد الموجة الجديدة الأمريكية.\nتميَّز هؤلاء المُخرجون، الذين وَجدت فيهم هوليوود ما يمكن أن يكون الفرصة الأخيرة لاستعادة مكانتها وإنقاذ استثماراتها، بأنهم جميعًا ممن درسوا السينما دراسة أكاديمية متخصصة، وبأنهم نشأوا على ثقافة مختلفة لا تعترف بحدود سياسية ولا جغرافية، وبأنهم، قبل ذلك كله، من صغار السن، وبالتالي فهم أكثر قدرة على التواصل مع الشباب الذين كانوا ينصرفون عن سينما هوليوود رغم إغراءاتها البصرية. وبالفعل، استطاع أولئك المُخرجون، ومعهم منتِجون وكتّاب وممثلون وممثلات من أبناء جيلهم، أن يغيّروا وجه صناعة السينما، وأن يخلِّصوا هذه الصناعة من السيطرة المطلَقة للمنتِج، وأن يحقنوا أفلامَها بإكسير الحياة والشباب المتجدِّد من خلال الأفكار الجديدة والحيوية المتدفقة والمَشاهد العاطفية، بل والجنسية، المُسخَّرة من أجل رفع القيمة الفنية للفيلم، لا لاستجداء تذكرة مُشاهد مهووس بالجنس.\nأما أبرز إنجازات هذا الجيل، كما يراها بول موناكو Paul Monaco في كتابه الستينيات: تاريخ السينما الأمريكية The Sixties, History of American Cinema الذي نُشر عام 2001، فهي أنهم صبغوا السينما بصبغة واقعية، وساعدهم على ذلك عدّة أمور مهمة:\n• نظام التصنيف الاسترشادي للأفلام الذي صدر عام 1968 ورفع كثيرًا من القيود التي كانت تحدّ من حرية اختيار موضوع ما وحرية معالجته.\n• التقدم التقني المذهل في صناعة الكاميرات وأجهزة تسجيل الصوت، وهو ما مكّنهم من تصوير الأفلام في مواقع خارجية باستخدام كاميرات 35 مم.\n• استخدام المونتاج Montage الخلّاق كبديل لعملية التوليف Editing التقليدية التي كانت تتم تحت إشراف الشركة المنتِجة ووفقًا لاعتباراتها التجارية فقط. وهكذا شاهدنا، وفقًا لتحليل بول موناكو:\n– المونتاج الذي يجسد أو يعكس إحساس الشخصية بالإحباط، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه آرثر بِن Arthur Penn عام 1967.\n– المونتاج الذي يعكس أو يجسد وجْهة النظر الذاتية لبطل الفيلم، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الخرّيج The Graduate الذي أخرجه مايك نيكولز Mike Nichols عام 1967.\n– المونتاج الذي يوحي بما سوف ينتهي به الفيلم أو يشير إليه تلميحًا، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hopper عام 1969.\nوبالإضافة إلى الأمثلة التي ضربها بول موناكو، أحب أن أضيف مثالًا آخر لأسلوب آخر من أساليب المونتاج التي تبنَّتها تلك الموجة، وهو ما أفضِّل أن أطلق عليه اسم المونتاج التأمُّلي. ولعل أبرز مَن تبنّوا هذا الأسلوب وأجادوه المُوَلِّف الشهير سام أوستين Sam O’steen الذي كان يترك للمُشاهد فسحة من الزمن يتأمل ويدرس خلالها وجه الممثل أو الممثلة قبل أن ينتقل به إلى اللقطة التالية، خاصة عند نهايات المَشاهد. وتكفي مشاهَدة أفلام مثل الخرّيج The Graduate، ولوقا ذو اليد الثابتة Cool Hand Luke الذي أخرجه ستيوارت روزِنبرغ Stewart Rosenberg عام 1967، وطفل روزماري Rosemary’s Baby الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1968، لإدراك كم كان مُوَلِّف مثل أوستين يعشق هذا النوع من المونتاج، ولا يكتفي بعملية التقطيع أو التوليف التقليدية.\nالواقعية لم تكن العلامة المميِّزة أو الفارقة الوحيدة للموجة الأمريكية الجديدة، فقد تبنَّت هذه الموجة في كثير من أفلامها موضوعات وقضايا سياسية مناوئة، إن لم تكن معادية، لكثير من القيَم السياسية السائدة، كما أن استخدامها الخلّاق للموسيقى الصاخبة وللمَشاهد التي تعبِّر عن الحرية الجنسية شكّل ثورة ثقافية مضادة للثقافة التي حملت هوليوود لواءها لعقود طويلة، وهي الثورة التي تجاوزت حدود العمل الفني لتفرض نفسها على الحياة الشخصية لرموز ذلك التيار، حتى أن بعضهم رأى في الاعتراف العلني بتعاطي المخدرات وتناوُل عقار الهلوسة الشهير آنذاك إل إس دي LSD وجْهًا من أوجه الثورة على هوليوود التاريخية.\nالموضوعات والأفكار التي تبنَّتها أفلام مُخرجي الموجة الجديدة الأمريكية لقيت إقبالًا هائلًا من المُشاهدين الشباب، الذين كان معظمهم يتمتع بقدْر لا بأس به من الثقافة السينمائية، بل والحس النقدي أحيانًا، حتى أن حركات الشباب التمرُّدية في الستينيات حوَّلت عددًا من شخصيات هذه الأفلام، مثل بوني وكلايد من فيلم آرثر بِن، ولوقا من فيلم ستيوارت روزِنبرغ، إلى أبطال شعبيين. وكان النجاح الساحق الذي حققه فيلم مثل راعي بقر منتصف الليل Midnight Cowboy الذي أخرجه جون شليزنغر John Schlesinger عام 1969، رغم أنه كان مصنَّفًا من الفئة إكس X-Rating، دليلًا على اهتمام مُشاهدي السينما بالقضايا الخِلافية المثيرة للجدل، كما كشف عما يتميَّز به نظام التصنيف الاسترشادي من قصور وعجْز عن تحقيق إجماع حول معاييره.\nيُعَدّ فيلم بوني وكلايد واحدًا من أهم أفلام الموجة الأمريكية الجديدة، إن لم يكن أهمها على الإطلاق، وذلك بتركيبته الفنية التي امتزج فيها العنف بالجنس بالدعابة، ليقدم بناءً سينمائيًّا جديدًا شكَّل وقتها صدمة كبيرة، وأثار بين النقّاد والمتخصصين جدلًا دام أسابيع طويلة قبل أن تحسم مجلة تايم Time Magazine هذا الجدل عندما جعلت من الفيلم موضوعًا لغلاف أحد أعداد كانون الأول/ديسمبر 1967، حيث احتفلت المجلة بالفيلم معتبِرة أنه يمثل سينما جديدة تمامًا، سينما تَجُبّ ما قبلها من خلال شكل ومضمون جديدَين.\nوهكذا، ومنذ بداية السبعينيات، تتابعت نجاحات فناني الموجة الأمريكية الجديدة فنيًّا وجماهيريًّا، ليقضوا بذلك النجاح على آخر ما تبقّى لشركات الإنتاج من سلطة على الفيلم وصانعه، ولتشهد السبعينيات كلها وأوائل الثمانينيات مجموعة من الأفلام المهمة التي أخرجها، بأموال الشركات الكبيرة، مُخرجون يتمتعون باستقلالية وسلطات فنية مطلَقة في تَعاملهم مع هذه الشركات. من تلك الأفلام:\n• ماش MASH الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1970.\n• الفيلم الأخير The Last Movie الذي أخرجه دينيس هوبر Dennis Hooper عام 1971.\n• كباريه Cabaret الذي أخرجه بوب فوس Bob Fosse عام 1972.\n• الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972.\n• قمر من ورق Paper Moon الذي أخرجه بيتر بوغدانوفتش Peter Bogdanovich عام 1973.\n• الحي الصيني Chinatown الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1974.\n• طار فوق عش الوقواق One Flew Over the Cuckoo’s Nest الذي أخرجه ميلوش فورمان Miloš Forman عام 1975.\n• كل رجال الرئيس All the President’s Men الذي أخرجه ألان باكولا Alan Pakula عام 1976.\n• سائق التاكسي Taxi Driver الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1976.\n• نقطة التحوّل The Turning Point الذي أخرجه هربرت روس Herbert Ross عام 1977.\n• صائد الغزلان The Deer Hunter الذي أخرجه مايكل سيمينو Michael Cimino عام 1978.\n• كرامر ضد كرامر Kramer vs. Kramer الذي أخرجه روبرت بِنتون Robert Benton عام 1979.\n• اللمعة The Shining الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1980.\n• الحُمر Reds الذي أخرجه وارِن بيتي Warren Beatty عام 1981.\n• الوجه ذو الندبة Scarface الذي أخرجه براين دي بالما Brian De Palma عام 1983.\nورغم أن الموجة الأمريكية الجديدة قد واصلت فرض نفسها، من حيث الموضوعات والشكل ونمط الإنتاج، حتى أوائل الثمانينيات، فبداية النهاية لهذه الموجة كانت قد بدأت على استحياء في عام 1975 بعرض فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg. ثم ازدادت ملامح اقتراب النهاية وضوحًا عام 1977 بعرض فيلم حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas. فقد مثَّل الفيلمان بداية جديدة لهوليوود لتنطلق مرة أخرى في تبنّي تقنيات الإبهار التي جذبت مُشاهدين جُددًا، يمثلون ما طرأ على الحياة داخل أمريكا وخارجها من تطورات اقتصادية، وكأن هوليوود قد أعادت اكتشاف جذورها لتعود إلى قواعدها الأصلية مرة أخرى، ماكينة توليد نقود من خلال أفلام الوحوش والسلاسل الفيلمية، وهي أمور تحتاج إلى سيطرة الستديو، من جديد، على كافة أدوات الإنتاج. وهكذا استعادت هوليوود سيطرة شبه كاملة على السينما فنًا وفكرًا وصناعة، ولكن إلى حين.\nفما أن أدركت الكيانات المالية العملاقة حجْم ما يمكن أن تضخّه صناعة السينما من أموال في صناديقها المتخَمة أصلًا، حتى انطلقت في سباق محموم تضم وتشتري شركات الإنتاج السينمائي الكبرى. وتزامَن سعي الكيانات العملاقة هذا مع عدّة ضربات مالية تلقتها شركات الإنتاج الكبرى بسبب الفشل التجاري الذي أصاب عددًا لا بأس به من أفلامها في وقت قصير، فلم تجد أمامها إلّا الذوبان في الكيانات المالية العملاقة، كبديل للتلاشي. وهكذا، قبل أن تستمتع هوليوود باستعادة جزء من سطوة الماضي، وجدت نفسها مجبَرة على التنازل عن كل شيء، من أجل نوع من البقاء، ماديًّا على الأقل.","page":null,"uri":null},{"id":681797,"arabic":"جريدة هوليوود ريبورتر","english":"Hollywood Reporter","french":null,"description":"أول جريدة سينمائية يومية تصدر في الولايات المتحدة، إذ بدأت في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين، ومع بداية الثمانينيات تحولت إلى جريدة متخصصة في كل ما يتعلق بصناعة الترفيه.\nفي عام 2010، تم تطوير الجريدة بشكل شامل بحيث أصبحت صحيفة مهجنة أو مختلطة، إذ أضافت إلى طبعتها اليومية طبعة أسبوعية وطبعة نصف شهرية وأخرى فصلية، بالإضافة إلى موقع شامل على الإنترنت.\nلمزيد من المعلومات وللاطلاع على الطبعات المختلفة للجريدة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.hollywoodreporter.com","page":null,"uri":null},{"id":681798,"arabic":"نظام الستديو في هوليوود","english":"Hollywood Studio System","french":null,"description":"قبل أن نتناول المُصطلَح، يجب أن نشير إلى أن كلمة ستديو كلمة متعدِّدة المعاني وأن المقصود بها في هذا المدخل هو أكثر هذه المعاني اتساعًا وشمولية ويشير إلى شركة كبرى تمتلك كافة وسائل وأدوات ومَرافِق الإنتاج والتوزيع السينمائي. من هنا، فإن مُصطلَح نظام الستوديو يُطلَق على الأسلوب التنفيذي لصناعة السينما في الولايات المتحدة والذي استمر ما يقرب من 40 سنة، منذ أوائل العشرينيات حتى أوائل الستينيات من القرن العشرين.\nوُلد هذا النظام، وفقًا لما يُجمِع عليه مؤرخو السينما، عام 1912 على يد المُخرج والمنتِج الأمريكي توماس هاربر إنس Thomas Harper Ince، وبالتحديد عندما أنشأ إنس، في هوليوود، الستديو الخاص لحساب شركة نيويورك للأفلام السينمائية New York Motion Picture Company.\nمن خلال هذا الستديو، أخرج توماس إنس عددًا كبيرًا من الأفلام وأنتج عددًا آخر، في الوقت الذي كان يمارس فيه مَهام مدير الإنتاج والمُشرف على إنتاج كل ما يَخرج عن الستديو من أفلام. وهكذا، وضع توماس إنس اللبنة الأولى لنظام الستديو، حيث يمارس الستديو، من خلال المالِك أو المدير، سلطة مطلَقة على كل ما يُنتَج داخل الستديو من أفلام، بغضّ النظر عن مكانة مُخرجيها ومنزلة نجومها. وهكذا، شهدت قاعات الستديو المختلفة عشرات الأفلام التي كان يَجري تصوير بعضها على التوازي، من خلال عملية يتم فيها الالتزام المطلَق وغير القابل للنقاش، بنصّ السيناريو الذي حصل على موافقة توماس إنس. وكان إنس يضع جداول تنفيذية زمنية دقيقة لكل فيلم، كما كان يشرف بنفسه على مراحل التوليف المختلفة. وقبل مرور سنوات قليلة، كانت ملامح ذلك النظام قد اتَّضحت وأصبحت دستور عمل تتبنّاه وتلتزم به الستديوهات الكبيرة. وتتمثل أبرز معالم هذا الدستور فيما يلي:\n• احتكار جهود المُخرجين والفنيين والنجوم، وعدم السماح لأيّ منهم بالعمل مع ستديو آخر قبل مرور فترة زمنية معيَّنة، أو حتى الانتهاء من المشاركة في عدد محدَّد من الأفلام.\n• إنتاج عدد كبير من الأفلام في وقت واحد، لاستيعاب المُخرجين والنجوم المتعاقَد معهم، ولخفض التكلفة، والاستثمار الأمثل لما يُدفع لهم من أجور شهرية ثابتة.\n• التوصُّل إلى وصفات جاهزة للأفلام، تعتمد على قصص بسيطة بل ونمطية مكرَّرة في بعض الأحيان، لتُناسب أذواق جمهور السينما وتلبّي رغباته، وهو ما يعني اختفاء عنصر المجازفة، ويضمن للأفلام فُرص نجاح معقولة.\n• تقسيم العمل وتحديد المسؤوليات بدقة، فالمُخرج في معظم الأحيان لا يتدخل في اختيار النجوم، كما أن دوره ينتهي مع انتهاء آخِر أيام التصوير، ولا يحق له مجرد حضور مراحل التوليف المختلفة، ناهيك عن أن يكون له رأي فيها.\n• تصوير الأفلام من خلال جداول زمنية تخضع لوحْدة المكان، وليس لتسلسل المَشاهد وترتيبها في السيناريو، ضغطًا للنفقات.\n• تعيين مُشرف على إنتاج الفيلم يكون مسؤولًا مسؤولية كاملة عن جميع مراحل الإنتاج، ويكون له القول الفصل في كل ما يتعلق بالفيلم شكلًا ومضمونًا.\nسيطرة الستديو الكاملة على مراحل إنتاج الفيلم، لم تصرف انتباه أصحاب ومديري الستديوهات الكبيرة عن أهمية مرحلة التوزيع، وهكذا احتكر كل ستديو حقوق توزيع أفلامه، وهو الأمر الذي شكَّل مصدر دخل إضافي كبير للستديو، كما منح الستديو فرصة فرْض أفلامه على أصحاب دُور العرض، بل وإجبارهم على اتِّباع أسلوب التعاقُد بالجملة Block-book، ومسبَقًا، على عرض كل ما يُنتجه. وحتى يُحكِم الستديو قبضته على جميع عناصر صناعة السينما بشكل كامل، سعى كل ستديو إلى امتلاك أو إقامة سلسلة من دُور العرض داخل الولايات المتحدة وخارجها، وهو الأمر الذي أتاح للشركات الكبرى التحكُّم في أذواق المشاهدين وتوجيهها بدلًا من الاكتفاء بالاستجابة لها.\nالزيادة الهائلة في عدد الأفلام التي كان يُنتجها الستديو، وإنْ كانت تعني مزيدًا من الإيرادات، كانت تعني في الوقت نفسه الحاجة إلى مزيد من النفقات، وهو الأمر الذي يتطلَّب مزيدًا من السيولة. تَدفُّق السيولة النقدية من خارج دائرة صانعي السينما وضَع الستديوهات شيئًا فشيئًا تحت سيطرة رجال المال وأصحاب البنوك، الذين وضعوا بدورهم الستديو تحت سيطرة مجموعات من المديرين الماليين التنفيذيين، لتكون لهؤلاء المديرين الكلمة الفصل في مواجهة الفنانين والفنيين من نجوم ومُخرجين وكتّاب سيناريو، بدعوى ضمان حُسن إدارة وتشغيل أموال البنوك.\nدخول الصوت إلى الأفلام ألقى على عاتق الستديوهات مزيدًا من الأعباء المالية، وأدى إلى ارتفاع تكلفة الأفلام، وهو ما أسفر، بطبيعة الحال، عن تزايُد الحاجة إلى أموال البنوك. وقد أدى ذلك إلى مزيد من سيطرة رجال المال على صناعة السينما، من خلال سيطرتهم على الستديوهات الكبيرة، مترو غولدوين ماير MGM، باراماونت Paramount، فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، وارنر براذرز Warner Brothers، كولومبيا Columbia، يونيفيرسال Universal، ويونايتد آرتِستس United Artists، وهي الشركات التي وصل إنتاجها مع نهاية الثلاثينيات إلى نحو ثلاثة أرباع ما تنتجه السينما الأمريكية، الذي كان يصل إلى ما بين 400 و500 فيلم في السنة الواحدة.\nاستطاعت هوليوود، من خلال نظام الستديو، أن تضع قواعد وآليات سهلة ومبسَّطة لإنتاج الأفلام. ورغم أن النمطية كانت أبرز سِمات هذا النظام، استطاعت الستديوهات الكبيرة أن تشق لنفسها طرقًا فرعية متميِّزة، من خلال تركيز كل منها على نوع معيَّن من الأفلام، مع عدم إهمال غيره من الأنواع، وهكذا:\n• أصبحت مترو غولدوين ماير رمزًا للإنتاج السينمائي الفاتن والأخاذ، الذي يزخر بنجومه المحبوبين، ومَناظره التي تتميَّز بالبذخ، وأزيائه الفاخرة، وإضاءته المبهِرة.\n• اهتمت شركة وارنر براذرز بالأفلام الأقل بذخًا مثل أفلام العصابات Gangster Film والدراما الاجتماعية Social drama.\n• تخصَّصت شركة باراماونت، أو كادت، في إنتاج أفلام الترفيه الغنية، والأفلام الكوميدية.\n• أما شركة يونيفرسال فقد وجهت جزءًا كبيرًا من خططها إلى إنتاج أفلام الرعب Horror Film، حتى انفردت، أو كادت، بإنتاج هذا الصنف من الأفلام.\nورغم أن نظام الستديو، بما يتميَّز به من نمطية وتعميم، كان يعني أن يكون لكل ستديو مجموعات خاصة من النجوم والمُخرجين وكتّاب السيناريو ومصمِّمي المَناظر والفنيين الذين يعملون من خلال منظومة تتميَّز بالثبات، لم يشكل ذلك حجْرًا كاملًا على القدرات الإبداعية لأعضاء تلك المجموعات. فقد كان النجوم قادرين على تطوير أدواتهم وأساليب الأداء الخاصة بهم، ولكن مع الحفاظ على قدْر من الثبات والنمطية التي تُصاحب النجم وتميِّز أداءه، خلال انتقاله من فيلم إلى آخر، كما أن بعض المُخرجين من أمثال جون فورد John Ford وبيلي وايلدر Billy Wilder قد سُمح لهم بأن تحمل أفلامهم بعضًا من سِماتهم الفردية المميَّزة التي لا يمكن تجاهُلها، طالما كانت أفلامهم ناجحة جماهيريًّا، وطالما كانت تحقق المطلوب منها من إيرادات.\nفي عام 1948، دقَّت المحكمة الدستورية العليا أول مسمار في نعش نظام الستديو، عندما أصدرت ما عُرف بقرار باراماونت Paramount Decision، الذي أجبرت بموجبه الستديوهات على التخلّي نهائيًّا عن مِلْكية دُور العرض التابعة لها، وهو القرار الذي أنهى السيطرة الكاملة للستديوهات على صناعة السينما بكافة عناصرها، رغم أنه احتفظ للستديوهات بحقها في العمل في مجال التوزيع السينمائي.\nلم تكد تمضي على قرار المحكمة العليا بضع سنوات، حتى كان التلفزيون قد نجح في توجيه ضربة ثانية ومؤلمة إلى نظام الستديو وإلى الستديوهات الكبيرة التي راحت تبحث عن وسيلة لمواجهة ذلك الوافد الجديد الذي أفقدها جزءًا كبيرًا من روّاد دُور العرض، رغم عمره القصير الذي لم يكن قد بلغ خمس سنوات. وهكذا، لجأت الستديوهات إلى وسائل مثل الأفلام الملوَّنة، والأفلام المجسَّمة 3D films، وأفلام الشاشات العريضة Widescreen films، وقد خفَّفت هذه الوسائل قليلًا من الآثار السلبية للتلفزيون على صناعة السينما، لكنها لم تردّ إلى تلك الصناعة كامل عافيتها.\nتزامَن ذلك كله مع صعود تيار السينما المستقلة Independent Cinema في الولايات المتحدة وصعود تيارات سينمائية متميِّزة في عدد من البلدان الأوروبية، بالإضافة إلى اتجاه كثير من المنتِجين والمُخرجين الأمريكيين إلى تصوير أفلامهم بالكامل في الخارج، للاستفادة من رخص العمالة الفنية، وما تقدِّمه بعض البلدان من دعم مادي وعَيني للأفلام التي تصوَّر على أرضها. وهكذا، مع نهاية الخمسينيات، كان نحو 30 في المائة من أفلام الستديوهات الكبيرة يتم تصويره خارج الولايات المتحدة، وبالتالي خارج قواعد نظام الستديو. ووجدت الستديوهات نفسها مجبَرة على إنهاء عقود كثير من الفنانين والفنيين الذين كانت تحتكر جهودهم، كما وجدت نفسها مجبَرة على تأجير، وأحيانًا بيع، مساحات كبيرة من مَرافِقها وقاعات التصوير بها، إلى شركات الإنتاج التلفزيوني.\nثم جاء ما يصِفه مؤرخو السينما بالمسمار الأخير في نعش نظام الستديو، وذلك عندما بدأت الكيانات الاقتصادية العملاقة في شراء ستديوهات الإنتاج السينمائي الكبيرة، لتصبح تلك الستديوهات التي سادت ميدان صناعة السينما لمدة 30 عامًا، مجرد تابع، أو مجرد إدارة إنتاج ضمن شركة عملاقة تُنتِج عشرات السلع، وتقدم عشرات الخدمات.","page":null,"uri":null},{"id":681799,"arabic":"عشرة هوليوود","english":"Hollywood ten","french":null,"description":"مجموعة تضم عشرة من كتّاب السيناريو والمُخرجين الأمريكيين الذين رفضوا المثول أمام لجنة مجلس النواب المعنية بالأنشطة المعادية لأمريكا House Committee on Un-American Activities، لا بوصفهم متّهمين ولا حتى بوصفهم شهودًا مع أو ضد آخرين، بل متمسكين بما كفله لهم الدستور الأمريكي وتعديلاته من حقوق فيما يتعلق بحرية الرأي والقول والاعتقاد، وهو الأمر الذي دفع إلى اتهامهم رسميًّا بارتكاب جريمة ازدراء الكونغرس Contempt of Congress. وقد ضمت هذه المجموعة كلًا من:\n• ألفاه بيسّي Alvah Bessie، كاتب سيناريو.\n• هربرت بيبرمان Herbert Biberman، كاتب سيناريو ومُخرج.\n• ليستر كول Lester Cole، كاتب سيناريو.\n• إدوارد دميتريك Edward Dmytryk، مُخرج.\n• رينغ لاردن دجونيور Ring Larden Jr.، كاتب سيناريو.\n• جون هاورد لوسون John Howard Lawson، كاتب سيناريو.\n• ألبرت مالتز Albert Maltz، كاتب سيناريو.\n• صمويل أورنيتز Samuel Ornitz، كاتب سيناريو.\n• أدريان سكوت Adrian Scott، منتِج وكاتب سيناريو.\n• دالتون ترومبو Dalton Trumbo، كاتب سيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":681800,"arabic":"الولاء الفني","english":"Homage","french":null,"description":"كلمة Homage كلمة ذات أصل فرنسي قديم، يعود إلى عصور الإقطاع، وتعني البَيعة، وهي حفلة كان الفلاح يعلن خلالها ولاءه وتبعيته لأمير إقطاعي. أما سينمائيًّا، فالكلمة تعني أن يتضمَّن الفيلم إشادة مباشرة بفيلم آخر، تعبيرًا عن ولاء المُخرج الأحدث للمُخرج الأقدم، عن طريق تضمين الفيلم مقطعًا من الفيلم الأصلي. وهو ما فعله المُخرج اليوغسلافي بيتر بوغدانوفيتش Peter Bogdanovich عندما أدمج في فيلمه أهداف Targets الذي أخرجه عام 1967 مشهدًا من فيلم الكود الإجرامي The Criminal Code الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1931. كذلك يمكن أن يكون التعبير عن الولاء والتقدير غير مباشر، وهو ما فعله المُخرج الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut عندما قلّد في فيلمه العروس ترتدي الحداد The Bride Wore Black الذي أخرجه عام 1967 أسلوب مُخرجه المفضّل ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock. جدير بالذكر أن إعجاب تروفو بهيتشكوك لم يتوقف عند هذا الحد، فقد دفعه إلى تأليف كتاب ضخم عن هيتشكوك، صدر في طبعة أولى عام 1967 ثم في طبعة منقّحة عام 1985، ويعتبره نقّاد كثيرون واحدًا من أفضل ما كُتب عن المُخرج البريطاني الكبير، خاصة أنه يأخذ شكل حوار طويل مع هيتشكوك لم يترك فيه جانبًا من جوانب شخصيته وفنه من دون التطرّق إليه.","page":null,"uri":null},{"id":681801,"arabic":"هوم بوكس أوفيس","english":"Home Box Office","french":null,"description":"الاسم الكامل لواحدة من أشهر قنوات الأفلام المدفوعة الأجر في الولايات المتحدة، وهو الاسم الذي يمكن ترجمته إلى شبّاك التذاكر المنزلي والذي يعكس طبيعة القناة حيث يجب أن يدفع المُشاهد رسومًا شهرية مقابل مشاهدة ما تعرضه من أفلام سينمائية حديثة، وأحداث رياضية تُبَثّ على الهواء مباشرة.\nأنشأت القناة عام 1972 شركة تايم Time, Inc. التي أصبحت فيما بعد جزءًا من الكيان الاحتكاري العملاق المعروف باسم AOL Time WARNER.","page":null,"uri":null},{"id":681802,"arabic":"السينما المنزلية","english":"Home-cinema Theatre","french":null,"description":"جهاز منزلي مركّب يقوم بعرض الأفلام السينمائية المسجّلة على أقراص الفيديو الرقمية DVD بأنواعها أو على أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray، بشكل يقرب المُشاهد المنزلي من تجربة مشاهدة الفيلم في دار عرض سينمائي، حيث يتكوَّن ذلك النظام من شاشة عريضة Widescreen كبيرة الحجم، ونظام صوت مجسّم محيطي Stereo surround system، وجهاز استقبال Receiver يتصل بطبق لاقط Satellite dish أو بشبكة تلفزيونية مدفوعة الأجر Cable network.","page":null,"uri":null},{"id":681803,"arabic":"السينما المنزلية","english":"Home-cinema Theater","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Home-cinema Theatre، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681804,"arabic":"فيلم لما وراء الكواليس","english":"Home movie from the set","french":null,"description":"تسجيل فيديو لما يدور في كواليس الفيلم أثناء التصوير، يُستخدم بهدف الترويج للفيلم، خاصة عندما يقترب موعد عرضه. تتوَلّى عملية تصوير هذا الفيلم، في معظم الأحوال، شبكة تلفزيونية، مقابل منْحِها حق الانفراد بعرضه من خلال برامجها المختلفة، وفي حالات أخرى تتوَلّى الشركة المنتِجة أو الموزِّعة للفيلم تصوير هذا الفيديو، ثم تقدمه بلا مقابل لشبكات التلفزيون المهتمة بأفلام كهذه.","page":null,"uri":null},{"id":681805,"arabic":"فيديو منزلي","english":"Home video","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسخة من فيلم سينمائي مسجّلة على شريط فيديو منزلي VHS أو على قرص من أقراص الفيديو الرقمية DVD، أو على أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray، تُباع أو تُستأجر بغرض مشاهدتها داخل المنزل، دون أن يكون لمشتريها أو مستأجرها حق عرضها عرضًا عامًا، حتى لو كان حضور ذلك العرض مجانًا.\nوقد أثرت صناعة الفيديو المنزلي، إن جاز التعبير، على صناعة السينما تأثيرًا بالغًا، ليس فقط فيما يتعلق بالإيرادات، ولكن، وربما هذا هو الأهم، فيما يتعلق بعادات المشاهدة. فاليوم يصل عدد مَن يكتفون بمشاهدة الأفلام الحديثة في المنزل إلى نحو ثلاثة أمثال عدد مَن يحرصون على مشاهدة هذه الأفلام فور عرضها في دُور العرض، كما أن مسألة الذهاب إلى دار العرض لمشاهدة فيلم جديد لم تعد تقليدًا عائليًّا كما كانت منذ أعوام قريبة. ورغم هاتَين الحقيقتَين، فإن دُور العرض في الولايات المتحدة تتزايد أعدادها، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary. غير أن كونيغسبرغ فاتَتْه ملاحظة مهمة وهي أنه بينما تتزايد أعداد دُور العرض، فإن أحجام هذه الدور، وطاقاتها الاستيعابية تتناقص. هذه المعادلة، من وجْهة نظري الشخصية، تعني أن زيادة هذه الدُور لا تعكس زيادة، ولو محتملة، في أعداد مرتادي دُور العرض، لكنها تعكس رغبة أصحاب دُور العرض في نشرها في كل مكان، ولو بمساحات صغيرة، لإقناع المُحجِمين عن ارتيادها بأن ارتياد دار للعرض لم يعد يتطلب سوى السير مسافة قصيرة، أو القيادة لدقائق معدودة. بعبارة أخرى، أعتقد أن دار العرض تحاول أن تأتي إلى حيث يوجد المُشاهد المحتمل، بدلًا من انتظار مجيئه إليها كما هو الحال منذ أكثر من مائة عام.\nأما من الناحية الاقتصادية، فإن الفيديو المنزلي بكافة أشكاله يشكل مصدرًا مهمًا من مصادر دخْل منتِجي الأفلام حول العالم، إذ أثبتت الإحصائات والدراسات أن عائدات الفيديو المنزلي في الولايات المتحدة، على سبيل المثال، تشكل ما بين 50 و60 في المائة من إجمالي عائدات أيّ فيلم سينمائي.\nأما الضرر الاقتصادي الأكبر فقد لحق بدُور العرض التي كانت تعمل بنظام العرض الثاني، أي تلك التي كانت تعرض الأفلام بعد عرضها في دُور العرض الأول بفترة زمنية، فوجود الفيلم مسجلًا على وسيط فيديوي في مكتبة الأفلام بالمنزل، أو على أرفُف محل قريب لبيع وتأجير تلك الأفلام، جعل من فكرة الذهاب إلى دار تعرض فيلمًا مُعادًا ضربًا من السُخف.\nأمرٌ آخر مثير للاهتمام هو أن صناعة الفيديو المنزلي التي أضرّت بالسينما، أفادت التلفزيون بشكل غير مباشر، رغم أنها قد تبدو بالنسبة إلى الكثيرين كمنافس للتلفزيون، لكن ما حدث هو أن مواظبة الأُسَر، وهنا نتحدث عن الأُسَر الأمريكية، على مشاهدة الأفلام من خلال وسائط الفيديو المتنوِّعة، قد جعلها أكثر اعتيادًا على فكرة المشاهدة المنزلية، ومن ثم فقد تحولت ملايين الأُسَر إلى مشتركين منتظِمين في شبكات التلفزيون المدفوعة الأجر Cable television. فالفيلم يُباع على أشرطة وأقراص الفيديو بعد ستة أشهر من عرضه في دُور العرض الأول، وبعد ستة أشهر أخرى يُعرض على قنوات التلفزيون المدفوعة الأجر، وبعد مرور عامَين على بدء عرضه الأول يُعرض في قنوات التلفزيون العادية، دون مقابل.\nتأثير صناعة الفيديو المنزلي على السينما لم يتوقف عند الحدود الاقتصادية، بل تجاوزها، وهذا أمر خطير، إلى المواصفات الفنية للفيلم السينمائي، حيث وَجد كثير من المُخرجين أنفسَهم مُجبَرين على مراعاة الأحجام الصغيرة نسبيًّا لشاشات العرض المنزلي عندما يصمِّمون لقطاتهم ومَشاهِدَهم، خاصة في البلدان التي لم تنتشر بها الشاشات التلفزيونية العريضة انتشارًا واسعًا، ومن ثم فإن هؤلاء المُخرجين يحرصون على أن تقع المُكوِّنات والأحداث المهمة للقطة داخل نطاق النسبة الباعية التقليدية لشاشة التلفزيون العادي.","page":null,"uri":null},{"id":681806,"arabic":"حقوق الفيديو المنزلي","english":"Home video rights","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به موافقة الشركة المنتِجة على منْح شركة أخرى ترخيصًا بطباعة وتوزيع الفيلم مسجّلًا على أشرطة الفيديو المنزلي VHS أو على أقراص الفيديو الرقمية DVD، أو على أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray، حيث توفر هذه الحقوق لمنتِج الفيلم ما بين 50 و60 في المائة من إجمالي عائداته.","page":null,"uri":null},{"id":681807,"arabic":"عربة العسل","english":"Honeywagon","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به استراحة على شكل مقطورة أو كارافان تضم دورات مياه صغيرة وحجرة أو حجرتَين لتغيير الملابس، وتخصَّص لاستخدام بعض نجوم الفيلم أثناء التصوير في مواقع خارجية خلوية.","page":null,"uri":null},{"id":681808,"arabic":"أفلام الجيرة","english":"Hood Film","french":null,"description":"كلمة Hood هي لفظة أمريكية دارجة تعني الحي Neighborhood، لذلك فضّلتُ ترجمةَ المُصطلَح إلى أفلام الجيرة، وهو مُصطلَح يُقصد به مجموعة من الأفلام التي ظهرت في الولايات المتحدة في أواخر الثمانينيات وأوائل السبعينيات من القرن العشرين، ووجدت لها صدى في بعض البلدان الأوروبية.\nفيلم الجيرة يركِّز على الحياة الداخلية لأحياء السود في بعض المدن الأمريكية خاصة في نيويورك ولوس آنجليس، وربما لهذا السبب فإن مُخرجي هذه الأفلام هم من الأمريكيين السود African Americans. انتشرت هذه الأفلام بعد النجاح التجاري والفني الكبير الذي حققه فيلم فلتفعل ما هو صواب Do the Right Thing الذي أخرجه سبايك لي Spike Lee عام 1989، وهو فيلم يدور حول الطرق التي تحاول من خلالها مجموعة من الشخصيات أن تتكيّف مع ظروفها المعيشية الصعبة في حي يشبه الغيتو. ورغم أن فيلم سبايك لي كان ذا طابع تعبيري Expressionist، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فقد كانت الأفلام التي تبعته أكثر جنوحًا نحو الواقعية، مستلهِمةً مجموعة من أفلام الطبقة العاملة Proletarian Film التي أنتجتها شركة وارنر براذرز Warner Brothers في الثلاثينيات، مثل أولاد الشوارع المشرّدون Wild Boys of the Road الذي أخرجه ويليام ويللمان William Wellman عام 1933. وهكذا شهدنا أفلامًا مثل:\n• الأولاد والجيرة Boyz N’ the Hood الذي أخرجه جون سينغلتون John Singleton عام 1991.\n• فحولة Juice الذي أخرجه إرنست ديكِرْسون Ernest Dickerson عام 1992.\n• خطر على المجتمع Menace II Society الذي أخرجه ألين هيوز Allen Hughes وألبرت هيوز Albert Hughes عام 1993.\n• رؤساء ميِّتون Dead Presidents الذي أخرجه الأخَوان هيوز عام 1995.\nوكما يقول مانثيا دياوارا Manthia Diawara في كتاب السينما الأمريكية السوداء Black American Cinema الذي صدر عام 1993، ومارك ريد Mark Reid في كتاب إعادة تعريف الفيلم الأسود The Redefining of Black Film الذي صدر في العام نفسه، فإن أفلام الجيرة حافظت بإخلاص على تقاليد أفلام العصابات Gangster Film، خاصة من حيث التركيز على الأسباب والعواقب الاجتماعية للجريمة، مع إضافة البُعد العِرقي، وكذلك من حيث التركيز على العنف العشوائي البالغ كمؤشر على ما وصلت إليه الجرائم الاجتماعية من خطورة.\nالاختلافات البسيطة بين أفلام الجيرة وأفلام العصابات دفعت بعض النقّاد إلى التعامل مع أفلام الجيرة باعتبارها نوعية فيلمية مستقلة، في حين يرى آخرون أنها فرع من فروع أفلام العصابات.","page":null,"uri":null},{"id":681809,"arabic":"امتطاء الكبوت","english":"Hood ride","french":null,"description":"لقطة يتعلق خلالها البديل المُخاطِر Stunt بمقدمة السيارة المنطلِقة، وهو ينظر عبر زجاج السيارة الأمامي إلى مَن بداخلها، بينما هو مستِلْقٍ على غطاء الموتور، أو الكبّوت كما يُطلَق عليه في العامّية المصرية، وهي كلمة مأخوذة عن الأصل الفرنسي Capot.","page":null,"uri":null},{"id":681810,"arabic":"قفز على الكبوت","english":"Hood roll","french":null,"description":"لقطة يقفز خلالها البديل المُخاطِر Stunt على مقدمة السيارة أثناء انطلاقها، ليستقر على غطاء الموتور، أو الكبّوت كما يُطلَق عليه في العامّية المصرية، وهي كلمة مأخوذة عن الأصل الفرنسي Capot.","page":null,"uri":null},{"id":681811,"arabic":"خاطف أو آسر","english":"Hook","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مشهد افتتاحي مثير للاهتمام والجدل يخطف انتباه المُشاهد ويثير فضولَه من أول لقطة. وفي هذا المجال، يضرب آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، المثل باللقطة الافتتاحية في فيلم الحياة الحلوة La Dolce Vita الذي أخرجه فيديركو فيلليني Federico Fellini عام 1960، حيث تتابع الكاميرا تمثالًا للمسيح وهو يتحرك معلّقًا في طائرة عمودية.","page":null,"uri":null},{"id":681812,"arabic":"جهاز توليف أفقي","english":"Horizontal editor","french":null,"description":"طاولة مسطّحة معدّة للقيام بكل عمليات التوليف، وقد حقق هذا الجهاز نجاحًا وانتشارًا كبيرَين، رغم ارتفاع سعره، مقارنة بأجهزة التوليف العمودية أو الرأسية، المعروفة باسم موفيولا Moviola، الاسم التجاري لأشهر أنواع تلك الفئة من أجهزة التوليف. فأجهزة التوليف الأفقية تتعامل مع الفيلم برِفْق، وتسمح للمُوَلِّف بالتعامل معه بسرعات عالية، وبسهولة شديدة، كما أنها تتكوَّن من ثمانية أطباق دائرية لوضْع الأشرطة، مما يعني أن المُوَلِّف يستطيع التعامل مع أربعة من أشرطة الصوت والصورة في وقت واحد. كذلك يمكن تزويد جهاز التوليف المسطّح بعدسة محوِّرة، فضلًا عن أن معظم طرازاتها تستطيع التعامل مع الأفلام من قياس 35 مم والأفلام من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":681813,"arabic":"منصة دوارة ذات مستوى أفقي","english":"Horizontal-plane revolving stage","french":null,"description":"منصّة عرْض تجاري أو عرْض مسرحي دائرية الشكل غالبًا، تعمل بمحرك، حيث تدور حول محوَر رأسي متوازٍ مع سطح الأرض. يوجد من هذه المنصّة نوعان:\n• نوع صغير الحجم، يمكن نقله من مكان إلى آخر بيُسْر، نشاهده بكثرة في معارض السيارات، حيث توضع عليه السيارة الجديدة فيدور بها، مما يتيح لزائر المعرض رؤية هذه السيارة من جميع الزوايا، دون أن ينتقل من مكانه.\n• نوع كبير الحجم، ثابت في موقعه، وهو النوع الذي يُستخدم في دُور العرض المسرحي، وفي بعض ستديوهات السينما أو التلفزيون أحيانًا، حيث يُبنى عليه أكثر من منظر أو ديكور في وقت واحد، وهو ما يوفر لمُخرج العرض سرعة الانتقال من منظر إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681814,"arabic":"أفلام الرعب","english":"Horror Film","french":null,"description":"فيلم الرعب، كما يعرِّفه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، هو فيلم تعتمد حَبْكته على أحداث غريبة تمثل تهديدًا للشخصية أو الشخصيات الرئيسية، وغالبًا ما يكون مصدر هذا التهديد المرعب قوة شيطانية، كما في فيلم طارِد الشياطين The Exorcist الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1973، أو تجربة عِلمية خرجت عن نطاق تَحكُّم صاحبها، كما في فيلم بذور الشيطان The Demon Seed الذي أخرجه دونالد كامِّل Donald Cammell عام 1977. ويضيف فرانك بيفر أن الصراع في تلك الأفلام يدور دائمًا بين تلك الوحوش، أيًّا كان مصدرها، وبين الإنسان البريء، لهذا فإن الإنسان في حاجة إلى قوة خارقة للعادة حتى يستطيع أن يتغلب على الشر الذي يسكن في أعماق تلك القوى الشيطانية، وهو ما تحقق من خلال شخصية الكاهن الأب كرّاس Father Karras في فيلم طارِد الشياطين.\nويقدم آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary تعريفًا آخر عندما يصف فيلم الرعب بأنه فيلم يسعى إلى إخافة المُشاهد إلى حد إرهابه، مضيفًا أن مُصطلَح رعب الذي ينطبق على كل ما يندرج تحت هذا الصنف الفيلمي، يعني الوصول بالمتفرج إلى أقصى درجات الانفعال، ربما إلى درجة النفور والاشمئزاز الذي يثيره في النفس شيء خارج عن المألوف. وانطلاقًا من وجْهة النظر هذه، يرى كونيغسبرغ أن معظم الأفلام القديمة التي يعتبرها البعض أفلام رعب، لا ينطبق عليها هذا الوَصْف مثلما ينطبق على الأفلام الحديثة التي تمتلئ بالعنف.\nويرى كونيغسبرغ أن أفلام الرعب تتيح لنا الفرصة لمشاهدة جميع أشكال الأحداث المخيفة، والإحساس بما تشعر به شخصيات الفيلم من خوف، والتعرض لما تتعرض له من إرهاب، ورغم ذلك فإننا نستمتع بهذه الأحاسيس، لأننا ببساطة شديدة نجلس في مقاعدنا في أمان، وتملؤنا الثقة في أن شيئًا مما يجري على الشاشة لا يمكن أن يصل إلينا، أي أن هذه الأفلام توفر لنا شكلًا من أشكال التطهُّر Catharsis، وتتيح لنا مواجهة المخاوف التي تسكن عقولنا الظاهرة والباطنة، وتمكِّننا من إيقاف الشياطين التي تسكننا، ولو لفترة مؤقتة.\nتحظى أفلام الرعب بجماهيرية عريضة منذ أن عَرف العالم فن السينما، فعلى العكس من أصناف فيلمية شعبية أخرى مثل الأفلام الموسيقية Musicals وأفلام العصابات Gangster Film، لم تكن أفلام الرعب مضطرة لأن تنتظر حتى يدخل الصوت إلى السينما لتحقق النجاح والانتشار، ومن ثم فقد بدأت تلك الأفلام في مرحلة مبكرة من عصر السينما الصامتة، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضربون المثل بأفلام مثل:\n• عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene عام 1919.\n• الغوليم، كيف جاء إلى العالم Der Golem, Wie er in die Welt kam الذي اشترك في إخراجه بول فيغينر Paul Wegener وكارل بويسي Carl Boese عام 1920، وهو الفيلم الذي يُعَدّ واحدًا من أفضل أفلام الرعب التي قدمتها المدرسة التعبيرية الألمانية.\n• نوسفيراتو: سيمفونية رعب Nosferatu, eine Symphonie des Grauens الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1922، والذي يمثل أول إعداد سينمائي لرواية برام ستوكر Bram Stoker الشهيرة دراكولا Dracula التي نُشرت عام 1898.\nبعد دخول الصوت إلى السينما، كانت شركة الإنتاج السينمائي يونيفرسال ستوديوز Universal Studios من أوائل الشركات التي اقتحمت ميدان إنتاج أفلام الرعب بقوة، من خلال مجموعة من الأفلام تأثرت بشدّة بالتعبيرية الألمانية German Expressionism. من هذه الأفلام:\n• دراكولا Dracula الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1931.\n• فرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale عام 1931.\n• المومياء The Mummy الذي أخرجه مدير التصوير الألماني كارل فرويند Carl Freund، مصوِّر فيلم الغوليم، كيف جاء إلى العالم.\nوبالإضافة إلى اهتمام يونيفرسال الشديد بأفلام الرعب خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، فإن الميدان لم يخلُ من أفلام رعب أنتجتها شركات أخرى، ومن هذه الأفلام:\n• دكتور جيكل ومستر هايد Dr. Jekyll and Mr. Hyde الذي أخرجه روبن مامولين Rouben Mamoulin لحساب شركة باراماونت Paramount عام 1932.\n• كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه إرنست شودساك Ernest Schoedsack وميريان كوبر Merian C. Cooper لحساب شركة آر كي أُو راديو بكتشرز RKO Radio Pictures عام 1933.\nخلال الأربعينيات، تحوّلت أفلام الرعب إلى أفلام من الدرجة الثانية B-film، وهي الأفلام التي تُخصَّص لها ميزانيات متواضعة ولا تحظى بفرصة العرض المنفرد، ورغم ذلك فإن الحقبة لم تخلُ من أفلام وصلت إلى مرتبة رفيعة من حيث المستوى الفني والنجاح الجماهيري على حد سواء. وقد أنتجت شركة RKO وحدها، وتحت إشراف فال ليوتون Val Lewton، تسعة من أفلام هذا الصنف، أخرجها مُخرجون مختلفون، لكنها تميَّزت جميعها بجو عام يعتمد على الإيحاء الفني كبديل لمَشاهد الرعب الدموي المباشرة. من بين هذه الأفلام:\n• الناس القِطَط Cat People الذي أخرجه جاك تورنور Jacques Tourneur عام 1942.\n• تَريَّضتُ مع زومبي I Walked With a Zombie الذي أخرجه جاك تورنور عام 1943.\n• منتزع الأجساد The Body Snatcher الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1945.\nأما الخمسينيات، حقبة ما بعد الحرب العالمية الثانية، فقد شهدت ثلاثة تطورات مهمة عادت بأفلام الرعب إلى الواجهة مرة أخرى:\n• التطور الأول شهدته الولايات المتحدة واليابان في توقيت متزامن تقريبًا، وتَمثَّل في التصدي لعواقب الجحيم النووي الذي تعرَّضت له اليابان في نهاية الحرب العالمية الثانية، والذي يُعَدّ محرقة أو هولوكوست Holocaust حقيقية لا شك فيها. وقد أدى ما أثارته تلك المحرقة من مخاوف إلى ظهور صنف فرعي جديد من أفلام الرعب هو أفلام الافتِجاء Mutation Film، وهو نوع يقع في منطقة مشتركة بين أفلام الرعب وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، إذ يعتمد على ما يُطلَق عليه عِلميًّا ظاهرة الافتِجاء أو التَغْيار الأحيائي Mutation، وهي ظاهرة يُقصد بها تغيُّر مفاجئ يطرأ على الجينات أو المُوَرِّثات الخاصة بنوع من الكائنات، مما يؤدي إلى ظهور مخلوق طفري أو افتجائي Mutational لا يتّصف بأيّ من مواصفات الأبوين اللذين أنتجا هذا المخلوق. وقد انتشر هذا النوع من الأفلام في السينما الأمريكية واليابانية بدءًا من الخمسينيات. من أبرز هذه الأفلام:\n– الفيلم الأمريكي هُمْ Them الذي أخرجه غوردن دوغلاس Gordon Douglas عام 1954.\n– الفيلم الياباني غودزيللا Godzilla الذي أخرجه إينوشيرو هوندا Inoshiro Honda عام 1955.\n• التطور الثاني شهدته الولايات المتحدة من خلال مجموعتَين من الأفلام التي تعكس أجواء الفترة المَكّارثية McCarthyism التي سادت البلاد آنذاك، وما أثارته من رعب من خطر الشيوعية والشيوعيين. من أبرز هذه الأفلام:\n– غزو منتزعي الأجساد The Invasion of the Body Snatchers الذي أخرجه دون سيغل Don Siegel عام 1956.\n• أما التطور الثالث، وربما الأكثر أهمية، فقد شهدته بريطانيا في نهاية الخمسينيات، حيث أعادت شركة الإنتاج السينمائي هامر ستوديوز Hammer Studios أفلام الرعب إلى الواجهة مرة أخرى من خلال أكثر من مائة فيلم رعب أنتجتها خلال الفترة من عام 1957 إلى عام 1974. وقد تميَّزت تلك الأفلام بالطابع العام للفيلم القوطي Gothic Film، حيث تدور أحداثها الغامضة والمثيرة، في معظم الحالات، داخل أماكن مخيفة أو مسكونة مثل القصور والقلاع القديمة، كما تعتمد على وجود شخصية رئيسية Protagonist تتمتع بقدرات شيطانية هائلة، وبَطلة مطارَدة ومهدَّدة، وقد يحتوي الفيلم على بعض الظواهر أو الأحداث الخارقة للطبيعة Supernatural. كما تميَّزت تلك الأفلام بالاستغلال الواسع النطاق لجسد المرأة العاري والمَشاهد الجنسية ومَشاهد العنف، لكن دون ابتذال، وهذه دون أدنى شك معادَلة صعبة. وتميَّزت أيضًا بطابع بصري خاص يتمثل في استخدام الألوان البرّاقة الصريحة التي تشبه ألوان رسومات أفلام الكرتون. من بين هذه الأفلام:\n– ثمانية أفلام ضمن سلسلة أفلام دراكولا Dracula.\n– ستة أفلام ضمن سلسلة أفلام فرانكنشتاين Frankenstein.\n– ستة أفلام ضمن سلسلة أفلام المومياء The Mummy.\n– أربعة أفلام ضمن سلسلة أفلام فتيات المقابر Grave Girls.\n– ثلاثة أفلام تدور حول مصّاصي الدماء Vampires وهي الأفلام المعروفة بثلاثية كارنشتاين Karnstein Trilogy.\nواصلت أفلام الرعب خلال الستينيات والسبعينيات صعودها وتصاعدت أرقام إيراداتها، خاصة بعد أن بدأت تنحو نحو الدراما النفسية، وهو الاتجاه الذي افتتحه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock بفيلمه الشهير سايكو Psycho الذي أخرجه عام 1960. وهكذا بدأت أفلام الرعب تتخلى عن الظواهر والمخلوقات الخارقة للطبيعة لتَمنح أدوار البطولة لشخصيات مصابة بأمراض وعُقَد نفسية، بل ومصابة بالجنون أحيانًا، كما تخلت عن الجو القوطي بمناظره الفريدة ومواقعه غير المعاصرة لتُتابع الرعب وهو ينشر سلطانه على حياة الطبقة المتوسطة في المدن الكبيرة والصغيرة على حد سواء، وهو ما شاهدناه في أفلام مثل:\n• قناع الشيطان La maschera del demonio المعروف أيضًا بالأحد الأسود Black Sunday والذي أخرجه ماريو بافا Mario Bava عام 1960.\n• الأبرياء The Innocents الذي أخرجه جاك كلايتون Jack Clayton عام 1961.\n• المَسّ The Haunting الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1963.\n• طفل روزماري Rosemary’s Baby الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1968.\n• طارِد الشياطين The Exorcist الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1973.\nأما أبرز ما يميِّز أفلام الرعب في الستينيات والسبعينيات بشكل عام فهو أن هذا الصنف من الأفلام قد أصابه ما أفضِّل أن أطلق عليه ظاهرة \"التكاثر بالانشطار\"، حيث لم يعد مُصطلَح أفلام الرعب منفردًا قادرًا على استيعاب كل ما يندرج تحت عباءته من أفلام تتباين شكلًا وموضوعًا. وهكذا ظهرت مُصطلَحات فرعية، أو فصائل فيلمية فرعية، مثل:\n• أفلام منتصف الليل Midnight Movie، وقد ظهر ذلك النوع من الأفلام، ومن ثم المُصطلَح الذي يجمعها في أعقاب النجاح الكبير الذي حققه فيلم ليلة الموتى الأحياء The Night of the Living Dead، وهو فيلم مستقل أخرجه جورج روميرو George Romero عام 1968، ويُعَدّ اليوم واحدًا من أهم أفلام المريدين Cult Film. وقد دفع نجاح فيلم روميرو عددًا من المُخرجين الشبّان إلى إخراج أفلام مماثلة، فشاهدنا، على سبيل المثال، ثلاثة أفلام لمُخرج واحد هو براين دي بالما Brian de Palma، وهي:\n– الشقيقتان Sisters عام 1973.\n– كاري Carrie عام 1976.\n– تَزيَّنَت لتقتل Dressed to Kill عام 1980.\n– بالإضافة إلى فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead الذي أخرجه جورج روميرو عام 1978.\n• أفلام الرعب الدموي Splatter Film، والتي تُعرف أحيانًا بالأفلام الدموية Gore Film وأحيانًا بأفلام اللحم Meat Film، وهي تركِّز على العنف البالغ والمؤثرات الخاصة التي تعتمد على الأطراف الصناعية Prosthetic special effect، ومن ثم فهي تختلف عن سائر أفلام الرعب من حيث إنها لا تهدف بالضرورة إلى إثارة فزع المشاهدين، ولا أن تدفع بهم إلى أطراف مقعدهم من فرْط الترقُّب، لكنها تهدف إلى جرح مشاعرهم بعنف وضراوة من خلال المَشاهد التي تقطر دمًا، أو قتْلهم رُعبًا على حد تعبير جون ماكارتي John McCarty في كتاب أفلام الرعب الدموي Splatter Film الذي نُشر عام 1984. وجْهة النظر هذه يؤكدها ستيف بلاندفورد وجيم هيلليير وباري كيث غرانت، الذين يرون أن تقطيع الأوصال هو الرسالة الأولى، وفي كثير من الأحيان، الوحيدة لتلك الأفلام. وقد بدأ ذلك الصنف الفرعي من أفلام الرعب باثنين من الأفلام المنخفضةِ الميزانية أخرجهما هيرشيل غوردون لويس Herschel Gordon Lewis هما عيد الدم Blood Feast عام 1963، وألفا مهووس! Two Thousand Maniacs! عام 1964. أما مَن تَقدَّم بذلك الصنف الفرعي إلى الواجهة فهو نفسه مَن كان السبب الرئيسي وراء مولدها، وأقصد المُخرج جورج روميرو، وتحديدًا عندما أخرج عام 1978 فيلم فجر الموتى، مستعينًا بخبير المؤثرات الخاصة الشهير توم سافيني Tom Savini. وبعد روميرو، جاء المُخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون Peter Jackson لينقل ذلك الصنف الفرعي نقلة فنية أخرى عندما مَزَج الدماء بالكوميديا في فيلم ميت حي Dead Alive الذي أخرجه عام 1992.\n• أفلام التقتيل أو التذبيح Slasher Film، وهي أفلام يحتوي كل منها على سلسلة من عمليات القتل والذبح التي يربط بينها خط درامي ضعيف، وقد بدأت بعد النجاح الساحق وغير المتوقع الذي حققه فيلم هالويين Halloween الذي أخرجه جون كاربنتر John Carpenter عام 1978، غير أن أيًّا من أفلام هذه المجموعة لم يحقق ما حققه فيلم كاربنتر.\nورغم أن الكثيرين ينظرون إلى أفلام الرعب نظرة متعالية متأففة، مزدرين قيمتها الفكرية، هذا إن اعترفوا لها بقيمة فكرية في الأساس، فقد أفرد عدد كبير من الأكاديميين والنقّاد الجادين مساحات كبيرة من أعمالهم لدراسة وتحليل تلك الأفلام، من بين هؤلاء روبين وود Robin Wood الذي يرجع إليه فضْل وضْع حجر الأساس لأسلوب التعامل النقدي مع تلك الأفلام، وذلك من خلال دراسة مهمة كتبها عام 1979 تحت عنوان مدخل إلى أفلام الرعب الأمريكية An Introduction to the American Horror Film. ومنذ ذلك الحين تحتل هذه الدراسة مكانة مرجعية مهمة في كتابات عدد من النقّاد مثل:\n• أندرو بريتون Andrew Briton في كتابه كابوس أمريكي: مقالات عن فيلم الرعب American Nightmare: Essays on the Horror Film الذي نُشر عام 1979.\n• باري غرانت Barry Grant في كتابه ألواح من عقل: مقالات عن فيلم الرعب Planks of Reason: Essays on the Horror Film الذي نُشر عام 1984.\n• بيل نيكولز Bill Nichols في الجزء الثاني من كتابه أفلام ومناهج Movies and Methods الذي نُشر عام 1985.\nفي تلك الدراسة، يطرح روبين وود فكرته التي تقول إن بناء فيلم الرعب يعتمد على صراع ثنائي Binary conflict بين الطبيعي Normal والرهيب أو غير الطبيعي Monstrous، وإن الطريقة التي يتم بها حل ذلك الصراع تكشف عن أيديولوجية الفيلم. ويضيف وود أن معظم الأفلام تبدو محافِظة تجاه ما يدور داخل الإنسان من رغبات، فتُحجِم عن إلصاقها به لتُظهرها في صورة ذلك الآخر، الرهيب وغير العادي. وحول هذه النقطة بالذات يقول ستيف بلاندفورد وجيم هيلليير وباري كيث غرانت في قاموس الدراسات السينمائية، إن عددًا من أفلام الرعب قد استطاع أن يعكس هذا الصراع الثنائي بين الطبيعي وغير الطبيعي، مسخِّرًا إياه من أجل توجيه سهام النقد إلى بعض عناصر أو مُكوِّنات المجتمع المعاصر مثل الوطنية والرأسمالية والعائلة والجيش.\nمن ناحية أخرى، ترى بعض الناقدات السينمائيات اللائي يؤمنّ بنظرية الفيلم المساواتي Feminist Film Theory، مثل كارول كلوفر Carol Clover صاحبة كتاب رجال ونساء والمناشير الآلية: النوع في أفلام الرعب الحديثة Men, Women, and Chain Saws: Gender in the Modern Horror Film، أن الوحوش التي نشاهدها في أفلام الرعب يمكن أن تُقرأ أو أن تُفسَّر كانعكاس لرغبة ولهفة ذكورية تجاه الجنس الآخر. بينما يذهب نقّاد آخرون إلى ما هو أبعد من ذلك حين يرون أن عددًا لا بأس به من أفلام الرعب إنما يطرح قضايا تتعلق بصراع الطبقات وسيطرة طبقة على أخرى، ويضرب هؤلاء المثل بما فعله برام ستوكر Bram Stoker عندما قدَّم دراكولا مصّاصَ الدماء في صورة أرستقراطي أوروبي.","page":null,"uri":null},{"id":681815,"arabic":"حصان","english":"Horse","french":null,"description":"جزء ملحَق بطاولة التوليف يُستخدم لتعليق قطعة أو أكثر من قِطَع الفيلم الذي يجري العمل لتكون في متناول المُوَلِّف دون حاجة إلى لفِّها في بَكرة.","page":null,"uri":null},{"id":681816,"arabic":"أوبرا الحصان","english":"Horse opera","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به فيلم من أفلام الغرب Western Film.","page":null,"uri":null},{"id":681817,"arabic":"فيلم الحصان","english":"Horse pic","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به فيلم من أفلام الغرب Western Film. ولكن قبل أن نتحدث عن أفلام الغرب، ونقصد بها بالطبع أفلام الغرب الأمريكي أو أفلام رعاة البقر أو الكاوبوي كما يُطلِق عليها البعض، ينبغي أن نتوقف قليلًا عند مُصطلَح الغرب أو الغربي لما يتمتع به من أهمية كبيرة، وما يثيره من مدلولات واسعة في العقل الجمْعي الأمريكي. فكما يقول المؤرخ الأمريكي الشهير فريدريك جاكسون تيرنر Frederick Jakson Turner في كتابه أهمية الحدود في التاريخ الأمريكي The Significance of Frontier in American History الذي نُشر عام 1894، فإن كشّاف الغرب الأمريكي كان العنصر الأكثر تأثيرًا وإسهامًا في تشكيل الشخصية الأمريكية المتميِّزة.\nجغرافيًّا، يُقصد بالغرب الأمريكي تلك المنطقة التي يحدُّها من الشرق نهر المسيسيبي ومن الغرب ساحل كاليفورنيا المطلّ على المحيط الهادي، والتي كانت وقتها تختلف اختلافًا كبيرًا عن الشرق الأمريكي بمدنيّته وقُراه ومُدنه التي يحكمها القانون. أما تاريخيًّا، فإن عمر عصر الغرب، أو الغرب البري الحر Wild West وهي التسمية الأكاديمية الصحيحة، لا يتجاوز ربع قرن، إذ يبدأ في عام 1865 وينتهي في عام 1890.\nورغم تلك المحدودية التاريخية والجغرافية، فإن مُصطلَح الغرب أو الانتساب إلى الغرب إن صح التعبير، يُعَدّ واحدًا من أكثر المُصطلَحات الثقافية الأمريكية تطوُّرًا وتنوُّعًا، إذ يتجاوز حدود كَونه صنفًا من الأفلام Film genre، ليَظهر مقترنًا بأشكال أخرى من الثقافة الشعبية مثل الإعلانات وكتب القصص المصوّرة والموسيقى الشعبية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nونعود إلى السينما، لنلتقط من كتاب أندريه بازان André Bazin الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971، جملة بليغة تقول إن فيلم الغرب هو نوع أمريكي بامتياز. وفيلم الغرب الروائي التقليدي، كما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، هو فيلم تدور أحداثه في المنطقة الحدودية التي تفصل بين الحضارة Civilization والخروج على القانون Lawlessness، وبالتالي فإنه الوعاء المناسب تمامًا لاحتواء وعرض ما يُعرف تاريخيًّا باللحظة الملحمية Epic moment في التاريخ الأمريكي، وفقًا لنظرية المؤرخ الأمريكي جون كاويلتي John G. Cawelti التي عبّر عنها في كتابه سحر أبو ساقية The Six-Gun Mystique الذي نُشر عام 1985. وقد فضّلتُ تعريب عنوان الكتاب مستخدِمًا مُصطلَح \"أبو ساقية\" كإسم عَلَم، من منطلق أن كلمة Six-Gun يُقصد بها المسدس الشهير Six-Shooter ذو الخزنة الدوّارة المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\"، وهو المسدس الذي لا يخلو منه مشهد واحد من مَشاهد أفلام الغرب.\nوفي هذا المجال، يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، رغم أن الغرب كان موضوعًا لكثير من الأعمال الأدبية الروائية، فكثيرًا ما كانت هذه الروايات المكتوبة تستلهم أفلام الغرب التي كان لها فضْل إرساء المعالم الدرامية لذلك العالم، كما أن أفلام الغرب أكثر من أيّ صنف آخر من الأفلام، بل وأكثر من أيّ شكل أدبي أو فني آخر، جسّدت التاريخ الثقافي لأمريكا من ناحية، وساعدت على تكوين صورة أمريكا كما يراها أبناؤها من ناحية أخرى.\nوجْهة نظر كونيغسبرغ هذه لا تختلف كثيرًا عن وجْهة نظر بلاندفورد وهيلليير وغرانت، الذين يرون أن التناقض أو التضادّ الثنائي Binary opposition بين القفر أو البرية Wilderness والحضارة Civilization، الذي يعتمد عليه فيلم الغرب، أتاح لهذا الصنف من الأفلام أن يكون حمّال أوجُه، وأن يقدم تفسيرات كثيرة ومتنوِّعة لطبيعة المجتمع الأمريكي. أما شخصية البطل في أفلام الغرب فيراها الكتّاب الثلاثة شخصية مأساوية Tragic تعكس الصراع الداخلي بين الفردية والمسؤولية الجماعية أو المجتمعية، ومن ثم فالبطل في هذه الأفلام شخص يعمل انطلاقًا من القواعد الأخلاقية Moral code الحازمة التي يُلزم نفسه بها عن اقتناع شخصي، والتي تتجاوز عادة قيَم المجتمع الذي يتوَلّى حمايته، وهي القيَم التي تكون في الغالب أكثر مرونة وأكثر براغماتية Pragmatic من قيَمه الشخصية المحدَّدة والثابتة.\nعمر أفلام الغرب من عمر صناعة السينما تقريبًا، فإذا كان كثير من النقّاد والمُنظِّرين ينظرون إلى فيلم سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery الذي أخرجه إدوين بورتر Edwin S. Porter عام 1903، باعتباره من أوائل الأفلام التي استَخدمت أسلوب القَطْع المتوازي Parallel cutting واللقطة المقرّبة Close-up shot، فإن نقّادًا آخرين يصنِّفون الفيلم نفسه باعتباره صاحب الفضل في تحديد المُكوِّنات الأساسية للوَصْفة الخاصة بأفلام الغرب، حتى قبل مولد هذا المُصطلَح، حيث تضمَّن الفيلم مفردات مثل المسدس \"أبو ساقية\"، وتعطيل أو إيقاف القطار Train holdup، والمطاردات على ظهور الخيل.\nبعد خمس سنوات، لعب الممثل غيلبرت أندرسون Gilbert Anderson، أحد ممثلي فيلم سرقة القطار الكبرى، دور برونكو بيلي Broncho Billy في فيلم اللص يعمل الخير The Bandit Makes Good الذي أخرجه بنفسه عام 1908، ليكون هذا الدور أول دور راعي بقر في السينما الأمريكية، وليلعب أندرسون الدور نفسه، دور راعي البقر، في نحو 400 فيلم من أفلام الغرب، خاصة بعد أن حملت العشرينيات من القرن العشرين طوفانًا من هذه الأفلام.\nالثلاثينيات، كما يراها كونيغسبرغ، لم تكن حقبة مؤاتية لأفلام الغرب، ربما لأن أمريكا لم تكن في حالة نفسية تسمح لها بأيّ نوع من الاحتفال في ظل المعاناة التي خلّفتها سنوات الكساد. غير أن تلك الحقبة، وفي آخر أعوامها عام 1939، منحت ذلك الصنف من الأفلام دفعة ثلاثية قوية من خلال ثلاثة أفلام هي:\n• يونيون باسيفيك Union Pacific الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille.\n• ديستري يعود للركوب Destry Rides Again وهو فيلم كوميدي من إخراج جورج مارشال George Marshall.\n• عربة الجياد Stagecoach الذي أخرجه جون فورد John Ford والذي لعب فيه جون واين John Wayne أول أدواره كراعي بقر أو كاوبوي.\nخلال سنوات ما بعد الحرب العالمية الثانية، أي ما بقي من حقبة الأربعينيات، عمّ الولايات المتحدة إحساسٌ بالارتياح والفخر، فبُعثت أفلام الغرب من جديد بشكلها التقليدي وموضوعاتها المعتادة، فشاهدنا أفلامًا مثل:\n• حبيبتي كليمنتاين My Darling Clementine الذي أخرجه جون فورد عام 1946.\n• النهر الأحمر Red River الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1948.\nأما خلال الخمسينيات، فقد اكتسبت أفلام الغرب بُعدًا فكريًّا جديدًا، إذ أصبحت الخيار المفضّل لدى كثير من المُخرجين لمناقشة القضايا الاجتماعية والسياسية المعقّدة التي سادت تلك الحقبة، وهو ما أتاح لنا رؤية أفلام مثل:\n• المقاتل The Gunfighter الذي أخرجه هنري كينغ Henry King عام 1950.\n• الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952.\nونواصل رصْد المحطات الرئيسية لتاريخ سينما أفلام الغرب لنصل إلى فترة تمتد من أوائل الستينيات إلى منتصف السبعينيات، وفيها ساد نوعان من أفلام الغرب:\n• أفلام تُظهر انحسار قيَم الغرب القديم واندثار أراضيه المترامية الأطراف التي كانت معالمها محفورة في الأذهان:\n– الشجعان يعانون الوحْدة Lonely Are the Brave الذي أخرجه دايفيد ميلر David Miller عام 1962.\n– الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالانس The Man Who Shoot Liberty Valance الذي أخرجه جون فورد عام 1962.\n• أفلام تقدم جرعات مكثفة من العنف والوحشية، لتغذي بها نَهمًا متزايدًا وولعًا كبيرًا بمناظر العنف لجمهور يشعر أنه هو نفسه ضحية لعنف وحشي تمثله في الداخل عصابات وتنظيمات محلية، وتمثله على مستوى العالم الممارسات السياسية والعسكرية للحكومة الأمريكية. ومن أبرز أفلام هذا النوع:\n– الباقة البرية The Wild Bunch الذي أخرجه سام بيكينباه Sam Peckinpah عام 1969 ويُعَدّ الأكثر عنفًا ودموية بين أفلام الغرب.\n– باتش كاسيدي وفتى ساندانس Butch Cassidy and the Sundance Kid الذي أخرجه جورج روي هيل George Roy Hill عام 1969.\n– ماكايب والسيدة ميلر McCabe and Mrs. Miller الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1971.\n– من هذه الأفلام أيضًا ما يُعرف بأفلام الغرب السْباغيتّي Spaghetti Western أو أفلام الغرب المصنوعة في إيطاليا، والتي تتصدَّرها مجموعة من الأفلام التي لعب بطولتَها النجم الأمريكي كلينت إيستوود Clint Eastwood والتي بدأها بفيلم حفنة من الدولارات A Fistful of Dollars الذي أخرجه المُخرج الإيطالي سيرجيو ليوني Sergio Leone عام 1969.\nمع بداية الربع الأخير من القرن العشرين، أخذت موجة أفلام الغرب في التراجُع والتناقُص بسرعة هائلة، حتى اختفت تمامًا أو كادت، وهي ظاهرة يفسِّرها كونيغسبرغ بعدّة عوامل:\n• استنزاف أفلام الغرب كنوع سينمائي حتى وصلت إلى حالة من الإفلاس.\n• انعدام ثقة الأمريكيين في نموذج البطولة البسيط الذي قدمته هذه الأفلام، في ظل معطيات الحاضر الذي يعيشونه.\n• تباعُد أو انعدام الصلة بين القطاعات الجماهيرية التي ترتاد دُور السينما حاليًّا وبين ما يعرفه المتخصِّصون باسم تراث الأمة Nation’s heritage، ويشمل أفلام الغرب.\nهكذا، وبغضّ النظر عن أسباب اختفائها، فمن المؤكد أن أفلام الغرب قد أصبحت جزءًا من تاريخ السينما، كما أصبحت الشخصيات والقيَم التي قدمتها وروّجت لها جزءًا من تاريخ الولايات المتحدة، أو جزءًا من ماضٍ ولّى، ربما إلى غير رجْعة، إلّا من خلال بعض محاولات التذكُّر أو إعادة قراءة جزء من ذلك الماضي.\nففي عام 2007، عادت السينما الأمريكية لتُنقِّب في منجم تراث الغرب وتقدم لنا فيلم اغتيال جيسي جايمس على يد الخائن روبرت فورد The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford. في ذلك الفيلم، يُلقي المُخرج أندرو دومينيك Andrew Dominik نظرة أخرى ومختلفة عن أفلام كثيرة سبقته، على تفاصيل حياة واحد من أشهر زعماء عصابات السطو المسلّح والقتل في تاريخ الولايات المتحدة، هو جيسي جايمس الذي ولد في 5 أيلول/سبتمبر 1847 ولقي مصرعَه على يد روبرت فورد أحد أصدقائه المقرّبين في 3 نيسان/أبريل 1882.","page":null,"uri":null},{"id":681818,"arabic":"ساخن","english":"Hot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة أو مشهد ذو إضاءة قوية شديدة النصوع واللمعان.\n• فنان عليه إقبال جماهيري كبير، ومن ثم يتزايد الطلب عليه من قِبل المنتِجين والموزِّعين.","page":null,"uri":null},{"id":681819,"arabic":"صندوق ساخن","english":"Hot box","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الصندوق الذي يحتوي على المخارج التي يتم توصيل الكَبْلات الكهربائية بها للحصول على الطاقة الكهربائية اللازمة لتشغيل معدّة من المعدّات المستخدمة أثناء التصوير.\n• الصندوق الصغير الذي يستخدم لتعبئة وتفريغ الكاميرا مع حماية الفيلم من التعرض للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":681820,"arabic":"إطار ساخن","english":"Hot frame","french":null,"description":"إطار في بداية اللقطة وآخَر في نهايتها، تَعرّض كل منهما لتعريض زائد Overexposed، وبالتالي فهو يُستخدم كعلامة يسهل ملاحظتها عند التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681821,"arabic":"عدسة ساخنة","english":"Hot lens","french":null,"description":"عدسة يتم تركيبها عند فوهة بعض كشّافات الإضاءة بغرض زيادة تركيز شعاع الضوء الخارج من ذلك الكشّاف، مع تقويته أو زيادة كثافته.","page":null,"uri":null},{"id":681822,"arabic":"مكمل ساخن","english":"Hot prop","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على مكمِّل المَنظر أو الديكور الذي وُضع في موضعه الصحيح، أو ذلك الذي تم شَحْنُه وتعبئته بما يحتاج إليه ليؤدي مهمته، وفي الحالتَين يكون المقصود أن ذلك المكمِّل قد أصبح جاهزًا للاستخدام. من أبرز الأمثلة على تلك النوعية من المكمِّلات جهاز التلفزيون، في حين لا يُعَدّ جهاز التليفون الأرضي القديم، غير الرقمي، مُكوِّنًا حيًّا، حيث لا يلزم توصيلُه بمصدر للطاقة حتى يُستخدم أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681823,"arabic":"نوبة ساخنة","english":"Hot session","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي ثنائي الاستخدام يُفهم المقصود منه من سياق الجملة التي ورد فيها، إذ أنه يشير إلى واحد من معنَيَين يبدوان متعارضَين تمامًا:\n• نوبة عمل، تصوير مثلًا، تتميَّز بالحيوية وبالإنتاجية العالية، وبالحد الأدنى من الوقت الضائع.\n• نوبة عمل، تصوير مثلًا، تتميَّز بالخلافات المتواصلة بين المشاركين فيها، يستوي في ذلك أن تكون تلك الخلافات مهنية أو شخصية، المهم أنها خلافات تؤثر على معدل الإنتاج تأثيرًا سلبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681824,"arabic":"منظر أو ديكور ساخن","english":"Hot set","french":null,"description":"منظر أو ديكور تم إعداده وتجهيزه بكل ما يحتاج إليه، وأصبح جاهزًا لبدء تصوير ما يدور داخله من لقطات أو مَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":681825,"arabic":"لحام حراري","english":"Hot splice","french":null,"description":"وسيلة من وسائل اللِحام النهائي الدائم لقطعتَين من شريط الفيلم السينمائي. يقتصر استخدام هذه الوسيلة، غالبًا، على عمليات اللِحام التي تتم خلال مرحلة توليف النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وعند إصلاح ما يصيب نسخة العرض النهائية من تمزُّقات. تتم عملية اللِحام هذه عن طريق التراكُب بين جزء صغير من نهاية القطعة الأولى، وجزء مماثل له تمامًا في الحجم من بداية القطعة الثانية، وذلك بعد كشْط الطبقة الحساسة للضوء من طرفَي الاتصال، ووضْع قدْر من اللِصاق بينهما. فور تلامُس الطرفَين، يذوب كل منهما في الآخر بفعل الحرارة، ويساعد اللِصاق القطعتَين على أن تتحوَّلا إلى قطعة واحدة متصلة.","page":null,"uri":null},{"id":681826,"arabic":"جهاز اللحام الحراري","english":"Hot splicer","french":null,"description":"جهاز اللِحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجد من هذا الجهاز ثلاثة أنواع رئيسية، النوعان الأول والثاني من هذه الأنواع الثلاثة هما المقصودان بمُصطلَح جهاز اللحام الحراري، موضوع هذا المدخل، وهذان النوعان هما:\n• جهاز اللحام أو اللصق بالمواد اللاصقة، الذي يلصق طرفَين متداخلَين أو متراكبَين باستخدام مادّة لاصقة خاصة، ويعتمد في الغالب على نظام اللصق بالتسخين، حيث يحتوي على سخّان كهربائي يتوَلّى تسخين المادّة اللاصقة لضمان حسن نشرها، كما يتوَلّى تجفيفها بسرعة. المواصفات العالية لتلك الآلات وتكلفتها المرتفعة جعلتا استخدامها يكاد أن يكون قاصرًا على المحترفين، وبخاصة عند إجراء عمليات اللصق واللحام الخاصة بالنسخة السالبة الأصلية، حيث تتميَّز اللصقات التي ينفذها هذا الجهاز بقدرتها على الصمود لفترة طويلة جدًّا نظرًا لطبيعة تصميمها، كما أنها توفر للنسخة التي يجري التعامل معها أقصى درجات السلامة والأمان، فضلًا عن الدقة المتناهية عند إجراء اللحام. في بداية عملية اللحام، يقوم المُوَلِّف بتثبيت طرفَي القطعتَين المُراد وصْلُهما تثبيتًا جيدًا توفِّره الدبابيس التي يتم إدخالها في ثقوب الفيلم، وهو ما يضع الطرفَين في حالة محازاة كاملة الاستقامة دون أن يَجنح أيّ منهما إلى المَيل بزاوية ولو بسيطة، أما المشابك التي تنطبق لتمسك بالفيلم فيمكن تشغيلها باليد أو عن طريق دوّاسات يتم الضغط عليها بباطن القدم، وفقًا لدرجة تعقيد تركيب الجهاز. الأمر نفسه ينطبق على أداة كَشْط الطرفَين لإزالة الطبقة الحساسة للفيلم وآلية وضع المادّة اللاصقة على الطرفَين بعد كَشْطهما، حيث يمكن تشغيل هذه الآلية إما آليًّا أو يدويًّا.\n• جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية Ultrasonic splicer، وهو جهاز حديث نسبيًّا، يُستخدم للِحام ولصق أجزاء أو قِطَع النسخة السالبة الجديدة ذات الدعامة البولْيِسترية Polyester base، وذلك عن طريق الحرارة التي تَنتج عن الموجات فوق الصوتية، حيث إن هذه الأفلام لا تقبل اللصق بالمواد اللاصقة نظرًا لقوتها وصلابتها، وبالتالي فإنها يجب أن تلصق بالموجات فوق الصوتية.\nأما النوع الثالث فهو جهاز اللِحام باستخدام الشريط اللاصق، الذي يلصق طرفَين متتاخمَين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصق شفّاف، ومن ثم فهو لا يحتاج إلى مصدر حراري لأنه لا يعتمد على التسخين.","page":null,"uri":null},{"id":681827,"arabic":"بقعة ساخنة","english":"Hot spot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح سينمائي أمريكي يعادل المُصطلَح البريطاني Flare spot، ويُقصد بالمُصطلَحين بقعة ضوء تَظهر في إحدى مناطق الصورة فتفسد التكوين وتشتِّت نظر المُشاهد إذ أنها، كما نقول بالعامّية المصرية، تزَغلِل عينيه. يرجع وجود هذه البقعة غالبًا إلى وجود جسم ذي سطح لامع في تلك المنطقة، وهو أمر كان يُفترض التعامل معه قبل التصوير بتغيير زاوية الكاميرا أو زاوية مواجهة هذا الجسم للعدسة، أو إضافة نوع من الطلاء الذي يذهب بلمعانه إذا ما تعذّر تغيير وضْعه أو تغيير زاوية الكاميرا.\n• نقطة شديدة الإضاءة على سطح الشرائح الشفّافة المستخدَمة في إنتاج فيلم تحريك، وغالبًا ما تكون بسبب عدم وجود اللوح الضاغط فوق تلك الشرائح أثناء التصوير.\n• مساحة من الإضاءة الساطعة تَظهر على الشاشة فتُخفي جزءًا من الصورة المعروضة، وغالبًا ما يكون ذلك بسبب عيب طرأ على عدسات جهاز العرض فجعلها تُسقط انعكاسات داخلية.\n• الزيادة المفاجئة لإضاءة شاشة التلفزيون نتيجة لخلل داخلي، أو نتيجة لتغيُّر مفاجئ في شدّة التيار الكهربائي، أو في قوة الإشارة التي يستقبلها الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":681828,"arabic":"نفقات الدار","english":"House allowance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح House expense، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681829,"arabic":"لجنة مجلس النواب المعنية بالأنشطة المعادية لأمريكا","english":"House Committee on Un-American Activities","french":null,"description":"في عام 1947، وفي مواجهة ما أسمته قوى اليمين الأمريكي بالمدّ الشيوعي داخل الولايات المتحدة، شكّل مجلس النواب الأمريكي هذه اللجنة وأسند رئاستها إلى أحد رموز أو صقور اليمين الأمريكي وقتها وهو بارنل توماس Parnell Thomas النائب الجمهوري عن ولاية نيو جيرسي.\nبدأت اللجنة عملها انطلاقًا من فرضية آمَن بها أعضاؤها إيمانًا مطلقًا، مؤدّاها أن الشيوعيين قد نجحوا في اختراق صناعة السينما الأمريكية في هوليوود حتى أنهم أصبحوا يسيطرون سيطرة كاملة على نقابة كتّاب السيناريو Screen Writers Guild، وأن عددًا من الأفلام التي تُنتَج في الولايات المتحدة يتضمَّن دعاية سياسية Propaganda تصبّ في صالح الاتحاد السوفييتي.\nفي البداية، أثار تشكيل اللجنة وفرضيّاتها غضبًا عارمًا في أوساط السينمائيين الأمريكيين، فسارعوا إلى تشكيل لجنة مضادة للدفاع عن حقوقهم وأطلقوا عليها اللجنة المعنية بالتعديل الأول Committee for the First Amendment، في إشارة إلى أول تعديل أُجري على الدستور الأمريكي بغرض حماية حرية الفكر والرأي. ولكن قبل أن تنجح لجنة السينمائيين في جهودها، حدث تغيُّر حادّ في مَوازين قوى الصراع بين اللجنتَين، فقد تطوّع عدد من السينمائيين، من بينهم أعضاء في لجنة الحريات تلك، بالشهادة ضد عدد كبير من زملائهم، وبتأكيد صحة التُهَم الموجّهة إليهم، وإعلان تأييدهم لأنشطة لجنة مجلس النواب، وهو الموقف الذي قابله عَشرة كتّاب ومُخرجين بإعلان رفضهم المثول أمام اللجنة، لا بوَصْفهم متَّهمين ولا حتى بوَصْفهم شهودًا مع أو ضد آخرين، بل متمسِّكين بما كفله لهم الدستور الأمريكي وتعديلاته من حقوق فيما يتعلق بحرية الرأي والقول والاعتقاد، وهو الأمر الذي دفع إلى اتِّهامهم رسميًّا بارتكاب جريمة ازدراء الكونغرس Contempt of Congress. وقد ضمّت القائمة التي عُرفت بقائمة عَشرة هوليوود Hollywood Ten الأسماء التالية:\n• ألفاه بيسّي Alvah Bessie، كاتب سيناريو.\n• هربرت بيبرمان Herbert Biberman، كاتب سيناريو ومخرج.\n• ليستر كول Lester Cole، كاتب سيناريو.\n• إدوارد دميتريك Edward Dmytryk، مُخرج.\n• رينغ لاردن دجونيور Ring Larden Jr.، كاتب سيناريو.\n• جون هاورد لوسون John Howard Lawson، كاتب سيناريو.\n• ألبرت مالتز Albert Maltz، كاتب سيناريو.\n• صمويل أورنيتز Samuel Ornitz، كاتب سيناريو.\n• أدريان سكوت Adrian Scott، منتِج وكاتب سيناريو.\n• دالتون ترومبو Dalton Trumbo، كاتب سيناريو.\nوفي 3 كانون الأول/ديسمبر 1947، بلغ الصراع بين التيارين ذروة درامية مدوّية، فبعد يومين من الاجتماعات المتواصلة في فندق والدورف أستوريا Waldorf-Astoria Hotel في نيويورك، أصدر خمسون من رموز هوليوود الكبيرة والمهمة، من بينهم أعضاء اتحاد منتِجي السينما Association of Motion Picture Producers، ما عُرف ببيان والدورف Waldorf Statement الذي أدانوا فيه السينمائيين العشرة الذين رفضوا المثول أمام اللجنة وقرروا منعهم من العمل في صناعة السينما الأمريكية. كما أعلن المجتمعون في بيانهم أنهم قد نذروا أنفسهم لتطهير صناعة السينما الأمريكية والقضاء على مَن وصفوهم بالمُخرِّبين Subversives.\nومنذ لحظة إعلان هذا البيان، ازداد تشدُّد اليمين الأمريكي في التعامل مع هذه القضية، فأصبح الإدراج في ما عُرف وقتها بقائمة هوليوود السوداء Hollywood Black List، ومن ثم الحرمان من ممارسة المهنة، المصير المحتوم لكل مَن يُبدي نوعًا من الامتعاض أو عدم الرضا أثناء الشهادة أمام اللجنة، ولكل مَن تتّهمه منظمة يمينية بالانتماء إلى أو التعاطف مع الاشتراكيين أو الشيوعيين.\nوقد واصلت اللجنة عملها حتى عام 1954، وأعادت خلال هذه السنوات استجواب العاملين في هوليوود أكثر من مرة، حتى أن مَراجع تاريخ صناعة السينما تَذكر أن عدد أعضاء القائمة السوداء قد تجاوز 300 سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":681830,"arabic":"نفقات الدار","english":"House expense","french":null,"description":"النفقات الأساسية لدار العرض السينمائي التي يتم استقطاعها أو خصمها من إجمالي إيرادات شبّاك التذاكر لصالح دار العرض قبل تقسيم تلك الإيرادات بين صاحب دار العرض والموزِّع وفقًا للنِسب المتفَق عليها بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":681831,"arabic":"كامل العدد","english":"House full","french":null,"description":"اللافتة التي يحلم برؤيتها كل منتِج وكل موزِّع لفيلم جديد، حيث إن وجودها على شبّاك التذاكر بدار العرض يعني أن الدار قد امتلأت بالمشاهدين عن آخرها، ولم يعد بها مقعد شاغر واحد.","page":null,"uri":null},{"id":681832,"arabic":"يسار الدار","english":"House left","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الجانب الأيسر لشاشة العرض السينمائي، من وجْهة نظر المُشاهد، وهو يعادل مُصطلَح يسار الكاميرا Camera left، لأن الكاميرا تأخذ منذ البداية مكان المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":681833,"arabic":"إضاءة الدار","english":"House lights","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وحدات الإضاءة العادية المركّبة أو المعلّقة في سقف دار العرض السينمائي.\n• وحدات الإضاءة العادية الموجودة في سقف الستديو، وذلك للتفريق بينها وبين الإضاءة السينمائية التي تختلف من لقطة إلى أخرى.\nوكما تُضاء وحدات الإضاءة العلوية لدار العرض قبل بدء عرض الفيلم وفور انتهاء عرضه، تُضاء وحدات إضاءة سقف الستديو أثناء الإعداد لتصوير لقطة ما، وفور الانتهاء من تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":681834,"arabic":"مدير الدار","english":"House manager","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مدير دار العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":681835,"arabic":"نثريات الدار","english":"House nut","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح House expense، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681836,"arabic":"رقم قياسي للدار","english":"House record","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن دار العرض قد حققت خلال يوم واحد أو أسبوع واحد إيرادات تفوق الأرقام القياسية التي سبق لها تحقيقها، سواء خلال فترة أخرى من فترات عرض الفيلم نفسه، أو خلال فترات عرض أيّ فيلم آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681837,"arabic":"يمين الدار","english":"House right","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الجانب الأيمن لشاشة العرض السينمائي، من وجْهة نظر المُشاهد، وهو يعادل مُصطلَح يمين الكاميرا Camera right، لأن الكاميرا تأخذ منذ البداية مكان المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":681838,"arabic":"مقعد محجوز","english":"House seat","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مقعد محجوز بمعرفة إدارة دار العرض، وذلك لاستخدامه إذا ما حضر ضيف مهم من طرف المنتِج أو الموزِّع لمشاهدة الفيلم فجأة ودون أن يكون له حجز مسبَق.","page":null,"uri":null},{"id":681839,"arabic":"فيديو تعليمي","english":"How-to video","french":null,"description":"نوع من أفلام الفيديو الوثائقية التعليمية Documentary-Educational Video التي تقدِّم للمُشاهد إرشادات ومعلومات دقيقة عن موضوع معيَّن، أو عن كيفية التصرف في موقف معيَّن، أو كيفية التعامل مع ظرف طارئ. من أمثلة هذا النوع، الفيديو الإرشادي الذي يُعرض على المسافرين قبل إقلاع الطائرة موضحًا إجراءات الأمان المتبعة داخل الطائرة وكيفية التصرف في حالة الطوارئ، وأقراص الفيديو الإرشادية القصيرة التي تُنتَج بكثرة هذه الأيام، وتوزَّع مجانًا مع أجهزة الكومبيوتر وأجهزة الوسائط المتعدِّدة التي تشرح طريقة تشغيل الجهاز وإمكانياته وسبل الاستفادة القصوى من هذه الإمكانيات.","page":null,"uri":null},{"id":681840,"arabic":"إتش يو إي سي","english":"HUAC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به House Committee on Un-American Activities، أي لجنة مجلس النواب المعنية بالأنشطة المعادية لأمريكا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681841,"arabic":"طنين","english":"Hum","french":null,"description":"تردُّدات صوتية منخفضة، يقترب معدّلها من معدّل تردُّد التغذية المرتدّة Feed back، وهو 50 مرة في الثانية الواحدة، وتَظهر في بعض التسجيلات البصرية Optical recordings نتيجة لخلل هندسي أثناء التسجيل أو نتيجة لعَيب في جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":681842,"arabic":"الواقعية الإنسانية","english":"Humanistic realism","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يصف تيارًا سينمائيًّا أمريكيًّا ظهر خلال الستينيات من القرن العشرين، وضمّ مجموعة من الأفلام التي تدور قصصها حول شخصيات تعيش في إطار من العزلة أو الغربة، أي شخصيات يمكن أن تندرج تحت ما يُطلَق عليه بطل مزيّف أو بطل بلا بطولة Antihero، وفقًا لتعريف فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، حيث يقول إن هذه الأفلام تتصف بالخصائص التالية:\n• تقديم شخصيات من النوع الذي يُطلَق عليه الشاة السوداء، وهي الشخصيات المعزولة من قبل المجتمع.\n• معايير أخلاقية تتعلق، في المقام الأول، برحلة البحث عن الذات التي تخوضها الشخصية في وسط من الانحلال الخلقي والاجتماعي.\n• التركيز على البيئة كموضوع رئيسي للفيلم.\nويضيف بيفر أن المفهوم الفلسفي لمُصطلَح الواقعية الإنسانية قد تم تطبيقه سينمائيًّا من خلال أفلام مثل:\n• الخرّيج The Graduate الذي أخرجه مايك نيكولس Mike Nichols عام 1967.\n• راعي بقر منتصف الليل Midnight Cowboy الذي أخرجه جون شليزينغر John Schlesinger عام 1969.\n• الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hopper عام 1969.\n• خمس قطع بسيطة Five Easy Pieces الذي أخرجه بوب رافلسون Bob Rafelson عام 1970.","page":null,"uri":null},{"id":681843,"arabic":"منحنى هرتر ودريفيلد","english":"Hurter and Driffield curve","french":null,"description":"المنحنى البياني المتميِّز Characteristic curve الذي يمثل العلاقة بين لوغاريتم التعريض والكثافة، أي العلاقة بين الكثافة الضوئية الناتجة على الفيلم، وقيَم لوغاريتم التعريض الضوئي الذي أنتجها. بعبارة أخرى، هو المنحنى الذي يُظهر لنا مدى ما يصيب كثافة الصورة من تغيُّرات كلما طال زمن التعريض أو زادت كمية الضوء المستخدَم في التعريض. يستمد هذا المنحنى اسمه من اسمَي اثنين من أشهر علماء التصوير الفوتوغرافي في القرن التاسعى عشر، هما السويسري فردينان هرتر Ferdinand Hurter، والبريطاني فيرو تشارلز دريفيلد Vero Charles Driffield، اللذان كان لهما فضْل إدخال قدْر كبير من الممارسات العِلمية إلى عالم التصوير الفوتوغرافي، من خلال استخدام المِحْساس Sensitometer، وجهاز لقياس درجة حساسية العجينة الفوتوغرافية Film Emulsion للضوء، وكذلك من خلال استخدام المِكْثاف Densitometer، وهو أداة لقياس الكثافة الفوتوغرافية. كذلك يرجع إلى هرتر ودريفيلد فضْل اختراع جهاز تقدير التعريض اللازم للقطة ما، والمعروف باسم أكتينوغراف Actinograph.","page":null,"uri":null},{"id":681844,"arabic":"نار كهرمائية","english":"Hydro fire","french":null,"description":"سائل يُصدر ألْسِنة لهب عالية عندما يتم إشعاله فوق سطح الماء.\nتُنتِج هذا السائل شركة تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":681845,"arabic":"ضجة","english":"Hype","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم كإسم وكفعل في وقت واحد، وفي الحالتين يُقصد به تنظيم حملة دعائية مكثفة ومُبالَغ فيها بشكل كبير باستخدام كافة الوسائل المتاحة وغير المعتادة، بما في ذلك اختلاق ونشْر الشائعات الشخصية حول أبطال الفيلم. والمُصطلَح مشتقّ اختصارًا من كلمة Hyperbole التي تعني المبالغة الزائدة Exaggeration. لهذا المُصطلَح، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، مدلول سيئ، لذلك فإنه عندما يُستخدم لوَصْف حملة إعلانية فإن المقصود من استخدامه هو أن هذه الحملة تعمل على الترويج للفيلم بصورة تفوق بكثير جدًّا قيمته الحقيقية.","page":null,"uri":null},{"id":681846,"arabic":"المسافة فوق البؤرية","english":"Hyperfocal distance","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أقرب مسافة يجب أن يتم ضبط العدسة على قياسها للحصول على أكبر عمق ميدان.\n• المسافة بين العدسة وأقرب مستوى تَظهر درجاتُه في حالة تَبْئير تام عندما تكون العدسة مضبوطة على اللانهاية Focused on infinity.","page":null,"uri":null},{"id":681847,"arabic":"عدسة هايبرغونار","english":"Hypergonar lens","french":null,"description":"الاسم الأصلي للعدسة المحوِّرة Anamorphic lens، وهي العدسة التي تقوم بضغط المحوَر الأفقي Horizontal axis للصورة السينمائية العريضة إلى نصف حَجْمه، حتى يتناسبَ مع عرض الإطار. ابتَكر هذه العدسة الفرنسي هنري كريتيان Henri Chrétien أثناء الحرب العالمية الأولى لتركيبها على المناظير الخاصة بالدبّابات، وهو ما أتاح لقائد الدبّابة وقتَها مجالَ رؤية يصل إلى 180 درجة. وفي عام 1952، اشترت شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox حقّ استخدامها سينمائيًّا، وبها أنتَجَت أول فيلم عريض CinemaScope وهو فيلم الرِداء The Robe الذي أخرجه هنري كوستر Henry Koster عام 1953، لذلك يُطلَق على هذه العدسة في بعض المَراجع اسمُ عدسة سينماسكوب CinemaScope lens.","page":null,"uri":null},{"id":681848,"arabic":"ذو الواصلة","english":"Hyphen","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به السينمائي الذي يؤدي مهنتَين باحترافية متميِّزة، وبالتالي فإن لقبه المهني يتكوَّن من كلمتين بينهما واصلة Hyphen، كأنْ يُطلَق على الفنان لقب \"الممثل-المُخرج\".","page":null,"uri":null},{"id":681849,"arabic":"ذو الواصلات","english":"Hyphenate","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به السينمائي الذي يؤدي ثلاث مهن على الأقل باحترافية متميِّزة، وبالتالي فإن لقبه المهني يتكوَّن من ثلاث كلمات، كأن يطلق على الفنان لقب \"الممثل-المُخرج-المنتِج\".\nتاريخ صناعة السينما عبر مراحله المختلفة حافل بفنانين من أصحاب ما يزيد على الواصلتَين، ومنهم:\n• تشارلي تشابلن Charlie Chaplin الذي حصل على ثلاث واصلات باعتباره \"منتِج-مؤلِّف-مُخرج-بطل\" فيلم العصر الحديث Modern Times عام 1936.\n• أورسون ويلز Orson Welles الذي حصل على ثلاث واصلات باعتباره \"منتِج-مؤلِّف-مُخرج-بطل\" فيلم المواطن كاين Citizen Kane عام 1941.\n• ميل غيبسون Mel Gibson الذي حصل على واصلتَين باعتباره \"منتِج-مُخرج-بطل\" فيلم قلب شجاع Braveheart عام 1995.\n• وُودي ألِن Woody Allen الذي حصل على ثلاث واصلات باعتباره \"منتِج-مؤلِّف-مُخرج-بطل\" فيلم حلو وحقيقي Sweet and Lawdown عام 1999.","page":null,"uri":null},{"id":681850,"arabic":"ملح الهايبو","english":"Hypo","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ملح الهايبو Hypo، أو سلفيت الصوديوم الذي يُستخدم كعنصر مساعد على تتثبيت النتيجة النهائية للصورة السينمائية أثناء عملية التظهير، حيث يتّحد مع هاليدات الفضة التي لم يتم تعريضها ليزيلها عن الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681851,"arabic":"آي بي","english":"IB","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Imbibition، وهو مُصطلَح كيميائي يعني التشرُّب أو الامتصاص. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681852,"arabic":"نسخة مطبوعة بنظام آي بي","english":"IB print","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Imbibition print، أي نسخة عرض ملونة Colored release print طُبعت بنظام الطباعة التشرُّبية، أي عن طريق التحوُّل التشبُّعي للصبغة Dye، حيث يكون المصدر فيلمًا سالبًا ثنائي الشريط Two-strip negative أو فيلمًا سالبًا ثلاثي الشريط Three-strip negative، أو فيلمًا سالبًا أُحادي الشريط ذا رِزْمة ثلاثية أو ذا طبقات ثلاث Single tripack negative.","page":null,"uri":null},{"id":681853,"arabic":"صندوق الثلج","english":"Ice box","french":null,"description":"تعبير اصطِلاحي يُقصد به الحاوية الزجاجية العازلة للصوت التي كانت الكاميرا توضع داخلها أثناء الفترة الأولى من عمر السينما الناطقة، وذلك بغرض عزل الضوضاء التي يُصدرها محرك الكاميرا والحيلولة دون وصولها إلى أنظمة تسجيل الصوت التي كانت مستخدَمة في ذلك الوقت. ورغم ما كان يوفره ذلك الصندوق من نقاء للصوت المسجّل، فقد كان يجعل حركة الكاميرا صعبة جدًّا، إن لم تكن مستحيلة.","page":null,"uri":null},{"id":681854,"arabic":"آي سي إم","english":"ICM","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به International Creative Management أو الإدارة الإبداعية الدولية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681855,"arabic":"رمز أو أيقونة","english":"Icon","french":null,"description":"لغويًّا، تعني لفظة الأيقونة الصورة أو صورة الوجه وحدها، أما تاريخيًّا، وكما يقول الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، فإن هذه اللفظة تنطبق بصفة خاصة على تصاوير الشخوص المقدسة في الكنيسة الشرقية الأرثوذكسية مثل أيقونات القديسين أو أيقونات السيدة العذراء. ويضيف عكاشة أن الأيقونات تُعَدّ جزءًا أساسيًّا من الكنيسة وتحظى بتقديس شعائري خاص، وهي ليست فنًا واقعيًّا بل رمزيًّا، وظيفتها التعبير عن التعاليم اللاهوتية للكنيسة من خلال الخطوط والألوان.\nمن ناحية أخرى، وهو ما يقرِّبنا إلى موضوع هذه الموسوعة أي ما يقرِّبنا من كل ما يتصل بالدراسات السينمائية، فإن الرمز أو الأيقونة مُصطلَح شائع الاستعمال في مجال الدراسات السيميائية Semiotics، حيث يُقصد به الإشارة أو العلامة التي تشبه أو تبدو على شاكلة الموضوع الذي تمثله، حيث يمكن أن يكون الرمز صورة أو تمثالًا.\nالمُصطلَح مشتق من كتابات عالِم السيميائية الشهير تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce الذي تحدّث في كتاباته عن ثلاث إشارات تفسيرية Interpretive signs هي الأيقونة Icon والدالّة Index والرمز Symbol، وذلك من منطلقٍ مؤدّاه أن:\n• الأيقونة هي التمثيل التصويري Photographic representation للموضوعات.\n• الدالّة هي علامة توحي بالدور الوظيفي Functional role للموضوع أو الأيقونة.\n• الرمز هو علامة توحي بمعنى أو مفهوم منفصل عن المعنى الكامن Inherent meaning للموضوع نفسه، فالصليب مثلًا إنما يمثل المسيحية، ونجمة داوود تمثل اليهودية، بينما يرمز الهلال إلى الإسلام.\nأما في مجال الدراسات السينمائية، فإن الرمز أو الأيقونة يمكن أن تتجاوز حدود تمثيل التصاوير Images لتشير إلى موضوعات محدَّدة أو نجوم بعينهم أو شخصيات تمثل نماذج أساسية Archetypal characters أو نجومًا معيَّنين أو حتى النظرة العامة إلى صنف فيلمي ما Film genre، بما في ذلك ما يتَّصف به ذلك الصنف من تقنيات إضاءة وطرازات المناظر أو الديكورات والمفروشات والأزياء.","page":null,"uri":null},{"id":681856,"arabic":"الأيقونولوجيا","english":"Iconography","french":null,"description":"لغويًّا، الأيقونولوجيا أو الأيقونوغرافيا مُصطلَح مشتق من كلمتَين يونانيتين قديمتين يمكن ترجمتهما حرفيًّا إلى كتابة الصورة Image writing. أما موضوعيًّا، فالأيقونولوجيا فرع من فروع تاريخ الفن يُعنى بدراسة الرموز الفنية، بمعنى أنه يهتم بتعريف Identification ووصف Description وتفسير Interpretation محتويات الصورة.\nيرى العديد من مؤرخي الفن أن الأيقونولوجيا كعِلم بدأت في القرن التاسع عشر من خلال دراسات وكتابات عدد من مؤرخي الفن أمثال الفرنسي أدولف نابوليون ديدرون Adolphe Napoleon Didron والتشيكوسلوفاكي أنتون هاينريش سبرينغر Anton Heinrich Springer والفرنسي إميل مال Emile Male، إلّا أن الدكتور ثروت عكاشة صاحب \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، يعود بتلك الجهود إلى عصر الدولة البيزنطية حيث يذكر أن راهبًا بيزنطيًّا يدعى بانزيليونس Panselions وضع كتابًا في هذا المجال بعنوان أيقونوغرافيا Iconographia، أوضح فيه التوجيهات التي يجب على المصوِّرين البيزنطيين أن يلتزموا بها في أعمالهم.\nأما سينمائيًّا، فإن الكاتب فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يعرِّف الأيقونولوجيا بأنها التصاوير Imagery الموجودة داخل الفيلم السينمائي والتي تحمل أو تعبِّر عن مضمون الفيلم، فالتمثيل الأيقونوغرافي يمكن أن يكون مختارًا من قبل المُخرج عن عمْد ووعي كاملَين، كما يمكن أن يكون ذا طبيعة غامضة وعشوائية.\nويرى بيفر أن دراسة أيقونوغرافية الفيلم هي جزء من عملية النقد السينمائي السيميائية Semiotical film criticism التي تدرس الفيلم وتحلله باعتباره نظامًا من أنظمة الرموز والإشارات.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يوسِّعون نطاق هذا التعريف حين يؤكدون أن أيقونوغرافية الفيلم يمكن أن تتجاوز حدود التصاوير لتشير إلى موضوعات محدَّدة أو نجوم بعينهم أو شخصيات تمثل نماذج أساسية Archetypal characters أو نجوم معيَّنين أو حتى النظرة العامة إلى صنف فيلمي ما Film genre، بما في ذلك ما يتصف به ذلك الصنف من تقنيات إضاءة وطرازات المناظر أو الديكورات والمفروشات والأزياء. ربما لهذا السبب يقول إدوارد بوسكومب Edward Buscombe في كتاب فكرة النوع في السينما الأمريكية The Idea of Genre in the American Cinema \"إن الأيقونوغرافية هي الإطار الخارجي للفيلم\"، كما يؤكد على ارتباطها بالاهتمامات الموضوعية للفيلم وبتشكيلاته الداخلية، وبالتالي فهي تؤثر على الموضوعات التي ينجذب إليها نوع معيَّن من الأفلام.\nمن ناحية أخرى، وحسبما يرى منظِّرون سينمائيون سيميائيون كثر، فإنه بينما يمكن في كثير من الأحيان أن يكون لأيقونولوجيا كل نوع فيلمي تعريف أو مفهوم ثقافي واضح ومحدَّد بغضّ النظر عن مجتمع صانع الفيلم، إلّا أن تفسير القيَم والمعاني الخاصة بكل رمز أو أيقونة من رموز وأيقونات هذه الأنواع لا يمكن تحديده بسهولة، فتعريف كل رمز من هذه الرموز يرتبط ارتباطًا مباشرًا بوجْهة نظر صانع الفيلم وميوله تجاه الرمز، بغضّ النظر عن أيقونوغرافيته.\nفالصليب Crucifix في سياق فيلم من أفلام الرعب Horror Film رمز للمسيحية ولسطوة الأيديولوجية المسيحية، أما الفيلم نفسه فمن الممكن أن يكون منتقِدًا لتلك الأيديولوجية ومعاديًا لها، أو أن يكون متعاطفًا معها مؤيدًا لها. مثال آخر يستقيه بلاندفورد وهيلليير وغرانت من أفلام الغرب Western Film، فالبلدة أو المدينة بمختلف مُكوِّناتها إنما ترمز إلى المدنية والحضارة، ولكن كل فيلم من أفلام ذلك النوع ينظر إلى الحضارة التي تمثلها تلك المدينة من وجْهة نظر خاصة بصانعه، فمنهم مَن يفخر بصعودها، ومنهم مَن يرى فيه نذير شؤم.\nففي فيلم حبيبتي كليمنتاين My Darling Clementine الذي أخرجه John Ford عام 1948، يعبِّر فورد عن حالة من الرضا والسعادة بالتناغم والتوافُق الاجتماعي الذي يعكسه تجمُّع أبناء البلدة معًا للاحتفال بوضع حجر الأساس لكنيسة جديدة في وسط البلدة. وعلى العكس من ذلك، يجيء فيلم ماكايب والسيدة ميللر McCabe and Mrs. Miller الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1971، حيث يرى ألتمان في تمدُّد المدينة واتساعها دليلًا على أن الروابط المادية بين الناس قد أصبحت أقوى وأهم من الروابط الروحية.\nأما إدوارد بوسكومب فيشرح في واحدة من دراساته المعمقة، والتي وردت في الكتاب الذي أشرنا إليه آنفًا، كيف استطاع المُخرج سام بيكينباه Sam Peckinpah، في المشهد الافتتاحي لفيلم مَدافع بعد الظهر Guns in the Afternoon عام 1962، أن يصور عالَمًا فاسدًا من خلال التلاعب الخلّاق بالرموز التقليدية لمدينة من مدن الغرب، أي التلاعب بأيقونولوجيا الغرب كنوع فيلمي.","page":null,"uri":null},{"id":681857,"arabic":"أيكونوسكوب","english":"Iconoscope","french":null,"description":"الاسم الذي كان يُطلَق على أنبوب الصورة في أول كاميرا في تاريخ التلفزيون. طُرحت الفكرة الأساسية لتلك الكاميرا للمرة الأولى من خلال محاولتَين على طريق اختراع التلفزيون قام بهما المخترع الأمريكي ذو الأصل الروسي فلاديمير زفوركين Vladimir Zworykin عامَي 1923 و1925. وفي حزيران/يونيه 1933، عقد زفوركين، الذي كان يرأس وقتها فريقًا من مهندسي شركة آر سي إيه RCA الأمريكية مؤتمرًا صحافيًّا قدَّم فيه اختراعه للحاضرين، ثم لم يلبث أن نشر التفاصيل العِلمية لذلك الاختراع في أيلول/سبتمبر من العام نفسه.\nفور نشر تفاصيل الاختراع سارعت شركة تلفونكن Telefunken الألمانية إلى شراء حقوق استغلاله من الشركة الأمريكية، وأنتجت الكاميرا واستخدمتها خلال عملية البث التلفزيوني التاريخية لدورة برلين للألعاب الأولمبية عام 1936.\nفي الولايات المتحدة، ظلت هذه الكاميرا مسيطرة على مجال البث التلفزيوني حتى عام 1946، عندما تم استبدالها بكاميرا أخرى تعمل بأنبوب صورة مختلف يُعرف بأنبوب أورثيكون Orthicon tube.","page":null,"uri":null},{"id":681858,"arabic":"آي دي إيه","english":"IDA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به International Documentary Association، أي الاتحاد الدولي للأفلام الوثائقية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681859,"arabic":"تطوير الفكرة","english":"Idea development","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تحويل فكرة أساسية أو مفهوم ما Concept إلى سيناريو جاهز للتنفيذ. يتضمَّن هذا المُصطلَح كافة المراحل التي تمر بها الفكرة إبداعيًّا وإنتاجيًّا، ومن أبرزها التفاوض حول شراء حق استغلال الفكرة، وتكليف أحد الكتّاب ببدء عملية التطوير من خلال كتابة الخط الدرامي للفكرة، ثم كتابة المعالجة، وأخيرًا كتابة السيناريو بكل ما يلزم من تعديلات وإعادة كتابة.","page":null,"uri":null},{"id":681860,"arabic":"التمثل","english":"Identification","french":null,"description":"التَمَثُّل لغويًّا هو التشبُّه، أما في مجال علم النفس فإن التَمَثُّل عملية سيكولوجية لاإرادية يتشبّه شخصٌ خلالها بشخصٍ آخر. وقد اهتم عالِم النفس النمساوي سيغموند فرويد Sigmund Freud بتحليل تلك الظاهرة معتمِدًا على نماذج أدبية وفنية، حيث خَلُصَ إلى أن تَمَثُّل شخصية من شخصيات العمل الأدبي أو الفني إنما يأتي في إطار بحث القارئ أو المتفرِّج عن المتعة، كما أنها تؤدي إلى التطهير Catharsis. أما في مجال الأدب والفن فإن التَمَثُل، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، مرتبط بعملية الإيهام، فالممثل يتمثل الشخصية التي يؤديها بنسبة معيَّنة، كذلك فإن القارئ أو المتفرِّج يتعاطف مع الشخصية ويتمثل نفسه بها وبالممثل الذي يؤديها، أو يتمثل نفسه بالموقف الذي يعنيه بشكل أو بآخر.\nيتم التَمَثُّل بأشكال متعدِّدة ومن خلال صيرورات متنوِّعة حسب النوع الفني، فهو يتمحور غالبًا خول شخصية محدَّدة هي غالبًا شخصية البطل في الأنواع الأدبية والفنية التي ترتكز على وجوده، وهو ما تفصِّله حسن وإلياس على النحو التالي:\n• في حال اعتَبر المتلقّي أن البطل أفضل منه يحصل التَمَثُّل من خلال الإعجاب به مع الإحساس بأنه لا يمكنه الوصول إلى مرتَبته.\n• في حال اعتَبر المتلقّي أن البطل أسوأ منه لكنه غير مذنِب تمامًا، فإن التَمَثُّل يتم من خلال التعاطف معه.\n• في كل الأحوال، فإن نوعية التَمَثُّل ترتبط بطبيعة المتلقّي، أي بسِنِّه وثقافته وقدرته على التصديق ونوعية متابعته للعمل، وهو ما يحدِّد طبيعة استقبال العرض وطبيعة المتعة.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن التَمَثُّل هو نوع من المشاركة العميقة التي يشعر بها المُشاهد تجاه شخصية من شخصيات العمل الأدبي أو الفني. ويحرص كونيغسبرغ على التفريق بين عدد من الحالات التي يمكن أن تختلط على البعض فيتعامل معها باعتبار أنها مترادفات لفظية لمعنى واحد، فيشدد على أن:\n• التَمَثُّل نوع من المشاركة التي تفوق بكثير الارتباط Association، الذي يتحقق عندما يربط المُشاهد مَشاعره وأحاسيسه بمشاعر الشخصية وأحاسيسها.\n• التَمَثُّل نوع من المشاركة التي تفوق بكثير التعاطُف Empathy، الذي يتحقق عندما يشعر المُشاهد بما تشعر به الشخصية، ولكن مع الاحتفاظ الواعي بذاتيته.\nشغلت قضية التَمَثُّل الكتّاب والمُنظِّرين على مر العصور، فالمُخرج والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin يقول في كتاب ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma?، إنه بينما تجبر تقنيات الإخراج المسرحي المُشاهد على الاحتفاظ بحالة من الوعي الفردي الفعّال، فإن طبيعة الفيلم السينمائي، الذي يضع المُشاهد في حالة من السلبية، تساعد على إدخال هذا المُشاهد في حالة من التَمّثُّل مع الشخصية.\nأما الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht فقد رأى أن التَمَثُّل بالشخصية، إذا ما تم بطريقة كاملة، فإنه يؤدي إلى تجريد المُشاهد من القدرة على الحكم على ما يجري أمامه، ومن ثم حرمانه من انتقاد الشخصيات وسلوكها. وفي حين لم يرفض بريخت التَمَثُّل رفضًا قاطعًا، فإنه دعى إلى إعادة توظيفه بحيث يمثل مرحلة أولى من مراحل التلقّي يتعرّف المُشاهد خلالها على الشخصيات والأحداث، وهو ما يجعله أكثر قدرة على تحليلها وانتقادها.","page":null,"uri":null},{"id":681861,"arabic":"دليل البداية التعريفي","english":"Identification head leader","french":null,"description":"قطعة من شريط فيلمي توضع في بداية كل فصل أو كل بَكرة من بَكرات الفصل، طولها 24 إطارًا، تُكتب عليها البيانات الشخصية أو التعريفية الخاصة بالفيلم، وفي مقدمتها اسم الفيلم ورقم البَكرة.","page":null,"uri":null},{"id":681862,"arabic":"دليل التعريف","english":"Identification leader","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Identification head leader، وكذلك مُصطلَح Identification tail leader، لذا يُرجى مراجعتهما.","page":null,"uri":null},{"id":681863,"arabic":"دليل النهاية التعريفي","english":"Identification tail leader","french":null,"description":"قطعة من شريط فيلمي توضع في نهاية كل فصل أو كل بَكرة من بَكرات الفصل، طولها 24 إطارًا، تُكتب عليها البيانات الشخصية أو التعريفية الخاصة بالفيلم، وفي مقدمتها اسم الفيلم ورقم البَكرة.","page":null,"uri":null},{"id":681864,"arabic":"دليل التعريف الختامي","english":"Identification trailer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Identification tail leader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681865,"arabic":"إيديك","english":"IDHEC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Institut des hautes études cinématographiques، أي معهد الدراسات السينمائية العليا في فرنسا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681866,"arabic":"لوحات مساعدة","english":"Idiot boards","french":null,"description":"لوحات ورقية تُكتب عليها جُمَل الحوار الطويلة المتصلة التي يتعيّن على الممثل إلقاؤها في لقطة واحدة متصلة، وتوضع على حامل خاص بالقرب من الكاميرا. تُستخدم هذه البطاقات المساعِدة في المَشاهد التي تتضمَّن خطبة طويلة أمام جمهور عريض أو مرافَعة مفصّلة أمام محكمة. وقد بدأت هذه البطاقات أو اللوحات في الاختفاء من الستديوهات ليحل محلها مساعد القراءة الإلكتروني الذي يتميَّز بالدقة والقدرة على استيعاب نصوص طويلة، بالإضافة إلى القدرة على عرض تلك النصوص بالحجم الذي يلائم إبصار الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":681867,"arabic":"بطاقات مساعدة","english":"Idiot cards","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Idiot boards، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681868,"arabic":"أوراق مساعدة","english":"Idiot sheets","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Idiot boards، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681869,"arabic":"آي إف إف إم","english":"IFFM","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Independent Feature Film Market، أي سوق الفيلم الطويل المستقل. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681870,"arabic":"آي إف بي","english":"IFP","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Independent Feature Project، أي مشروع الفيلم الطويل المستقل. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة","page":null,"uri":null},{"id":681871,"arabic":"إنارة","english":"Illumination","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الإضاءة العامة للستديو أو لموقع التصوير.\n• الإضاءة التي تَصدر عن مصدر محدَّد، سواء كان ذلك المصدر طبيعيًّا أو اصطناعيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681872,"arabic":"آي إل إم","english":"ILM","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Industrial Light and Magic أو إندستريال لايت أند ماجيك، وهي شركة متخصصة في مجال المؤثرات الخاصة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681873,"arabic":"صورة أو تصويرة","english":"Image","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• التمثيل البصري لمشهد ما كما يبدو على الشاشة، وفي هذه الحالة فإن المُصطلَح يشير إلى صورة معيَّنة ملتقَطة من على بُعد معيَّن وبزاوية معيَّنة، حتى لوكانت تتكوَّن من عدّة إطارات، وحتى لو تضمَّنت حركة. إن الصور المفردة وتدفُّقها وعلاقة كل منها بالأخرى هي الأساس الذي يقوم عليه فن السينما، فكل صورة مفردة إنما يتم تصميمها بحيث تتضمَّن شخصية وحدثًا وموقعًا، بالإضافة إلى حتمية أن تثير لدى المُشاهد إحساسًا ما تجاه الموضوع الذي تعرضه، وفي الوقت نفسه فإن كل صورة يجب أن تسهم في استمرارية الحدث الذي يجري دون أن تخرج عن السياق العام ولا عن الإيقاع العام للفيلم.\n• أية نسخة من المشهد الأصلي المصوَّر، سواء كانت تلك النسخة سالبة أو موجبة.\n• المواصفات البصرية العامة للفيلم، وذلك في مقابل المواصفات السمعية.\n• كما أن المُصطلَح نفسه يمكن أن يُستخدم بمعنى \"رمز\"، وذلك للإشارة إلى شخص أو موضوع يمثل ما هو أبعد من تمثيل ذاته.","page":null,"uri":null},{"id":681874,"arabic":"مساحة الصورة","english":"Image area","french":null,"description":"المساحة التي تشغلها الصورة في الإطار السينمائي، ويحدِّد هذه المساحة عاملان مهمّان:\n• عرض الفيلم Film gauge بشكل عام، كأنْ يكون الفيلم 8 مم، أو 16 مم، أو 35 مم، أو 65 مم، أو 70 مم.\n• البُعد الباعي Aspect ratio المستخدَم عند تصوير الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681875,"arabic":"تركيب الصورة","english":"Image compositing","french":null,"description":"عملية الحصول على لقطة سينمائية عن طريق الجمْع بين عنصرَين أو أكثر، سبق تصوير كل منهما منفردًا، فالحدث الذي يجري أمام الكاميرا يمكن أن نجمع بينه وبين شريط يتضمَّن رسومًا متحركة أو مُنَمْنَمات أو مُصَغّرات Miniatures أو مَشاهد مرسومة تصور خلفيات معيَّنة، وذلك عن طريق تقنيات مختلفة من بينها التصوير السينمائي المُزدَوِج المصدر، والعرض الأمامي، والعرض الخلْفي، وعملية الشاشة الزرقاء، وأخيرًا عملية التركيب الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":681876,"arabic":"تقلص الصورة","english":"Image contraction","french":null,"description":"الصورة المقصودة هنا هي الصورة المتغيِّرة الكثافة Variable-density image أو الصورة المتغيِّرة المساحة Variable-area image التي تشكل مَسار الصوت البصري Optical sound track. ويُقصد بتقلُّص الصورة التشوُّه الذي يصيب مَسار الصوت الضوئي بسبب نقص في التحميض يؤدي إلى نقص كثافة صورة هذا المَسار، الأمر الذي يؤدي بدوره إلى زيادة نسبة التردُّدات العالية مقارنة بالتردُّدات المنخفضة. وظاهرة تقلُّص الصورة تمثل عكس ظاهرة تمدُّد الصورة Image growth.","page":null,"uri":null},{"id":681877,"arabic":"تدهور أو تدني الصورة","english":"Image degradation","french":null,"description":"انخفاض الجودة الذي يلحق بالصورة بسبب عمليات النَسْخ المتلاحقة التي تُستخدم فيها أجهزة الطباعة، وتصيب تلك الحالة من التدني كلًا من وضوحية الصورة ودقة الألوان.","page":null,"uri":null},{"id":681878,"arabic":"تشوه الصورة","english":"Image distortion","french":null,"description":"أيّ تغيير يصيب الصورة من حيث الشكل والتكوين فيفقدها الأبعاد والنِسب الأصلية التي ينبغي أن تكون عليها، أو يفقدها التمثيل الدقيق للعنصر الواقعي الذي تمثله. معظم أنواع العدسات المستخدَمة في التصوير الفوتوغرافي أو السينمائي تمّت معالجتها وتصحيحها لتَلافي وقوع مثل هذه العيوب، كما أن بعض العدسات الخاصة تم تصنيعها بحيث تحدث تلك العيوب. وبالإضافة إلى ذلك التشوُّه البصري، يمكن ان يصيب الصورة تشوُّهٌ من نوع آخر أثناء بثِّها من مكان إلى آخر، إما بسبب سوء الأحوال الجوية عند نقطة البث أو عند نقطة الاستقبال، أو بسبب عيوب تقنية في جهاز البث أو جهاز الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":681879,"arabic":"تكرار الصورة","english":"Image duplication","french":null,"description":"تكوين بصري يَحشد في الإطار الواحد عدّة صور تمثل موضوعًا واحدًا، أو تمثل كل صورة منها موضوعًا أو حدثًا أو شخصية مختلفة، لكن دون أن يتم ذلك عن المزج التراكبي الكامل Superimposition، حيث يتم الحصول على مثل تلك الصورة خلال واحدة من المرحلتَين التاليتين:\n• الجمْع بين عدّة صور على النسخة السالبة الواحدة باستخدام الطابعة البصرية.\n• تركيب عدسة الصور المتعدِّدة Multi-image lens أو مَوْشور الصور المتعدِّدة Multi-image prism على العدسة المستخدَمة أثناء التصوير.\nوفي الحالتَين، يمكن تحريك هذه الصور المتعدِّدة على الشاشة، وفقًا للأثر الذي يرغب المُخرج في تحقيقه، حيث يمكن مثلًا أن تُستخدم واحدة من تلك الصور كمركز لحلقة دائرية تتكوَّن من صور متعدِّدة، تدور حول الصورة الثابتة، كما تدور كواكب المجموعة الشمسية حول الشمس في مَسار دائري محدَّد. ويمكن أن تتحرك الصور المتجاورة أو المتوازية لتتبادل مواقعها، وقد وصل عدد ما أمكن للشاشة الواحدة استيعابه من صور متعدِّدة في بعض الأفلام إلى اثنتي عشرة صورة.\nبدأ استخدام تلك التقنية في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما، حيث نشاهدها في فيلم مَولد أُمّة The Birth of a Nation الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915، كما وظفها المخرج الفرنسي أبِل غانس Abel Gance توظيفًا واسع النطاق في فيلم نابوليون Napoleon الذي أخرجه عام 1927، خاصة أنه كان يعرض هذا الفيلم مستخدِمًا ثلاثة من أجهزة العرض، وثلاث شاشات عرض متجاورة.\nبعد دخول الصوت إلى السينما، تزايد استخدام هذه التقنية لنشاهد على الشاشة شخصَين يتحدثان على الهاتف بينما تفصل بينهما مئات الكيلومترات. ورغم أن هذه التقنية تُعَدّ أكثر ملاءمة للشاشة العريضة Widescreen التي يسهل تقسيمها، فقد قلَّ استعمالها كثيرًا مع تطور صناعة السينما لما توحي به من افتعال واصطناع. غير أن هذا لم يمنع بعض المُخرجين من إحياء تلك التقنية من وقت إلى آخر، خاصة عند الرغبة في تجسيد ما تعانيه إحدى شخصيات الفيلم من اضطراب عقلي وفوضى في الإدراك.","page":null,"uri":null},{"id":681880,"arabic":"تحسين الصورة عن طريق الكومبيوتر","english":"Image enhancement","french":null,"description":"عملية رقمية تتم بواسطة الكومبيوتر بهدف تحسين الصورة وزيادة جودتها، عن طريق زيادة وضوحية حواف موضوعاتها، أو تصحيح ألوانها، أو إزالة ما أصابها من خدوش أو بقَع بسبب التقادُم.\nمن الحالات التي تكون فيها عملية التحسين تلك حتمية، الرغبة في الاستعانة بشريط مصوَّر بكاميرا من كاميرات الهواة التي تسجل صورًا منخفضة الوضوحية، أو كاميرات المراقبة التي تُنتِج صورًا منخفضة الوضوحية جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681881,"arabic":"محسن الصورة","english":"Image enhancer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المعدّة أو البرنامج الذي يُستخدم في تحسين الصور وزيادة جودتها.","page":null,"uri":null},{"id":681882,"arabic":"تمدد الصورة","english":"Image growth","french":null,"description":"الصورة المقصودة هنا هي الصورة المتغيِّرة الكثافة Variable-density image أو الصورة المتغيِّرة المساحة Variable-area image التي تشكل مَسار الصوت البصري Optical sound track. ويُقصد بتمدُّد الصورة التشوُّه الذي يصيب مَسار الصوت الضوئي بسبب زيادة التحميض، فيؤدي إلى زيادة كثافة صورة هذا المَسار، الأمر الذي يؤدي بدوره إلى خروج الصوت مكتومًا. وظاهرة تمدُّد الصورة تمثل عكْس ظاهرة تقلُّص الصورة Image contraction.","page":null,"uri":null},{"id":681883,"arabic":"تلبيس الصورة","english":"Image mapping","french":null,"description":"التلبيس أو التكسية أو الكسوة، بشكل عام، مُصطلَح يُقصد به استخدام سطح ثنائي الأبعاد لتغطية أو لكسوة ضلع من أضلاع نموذج ثلاثي الأبعاد، أو لتغليف النموذج بأكمله أثناء إنتاج فيلم تحريك باستخدام الكومبيوتر.\nهذا المُصطلَح لا يُقصد به فقط المعنى الحرفي الذي يثير في الذهن صورًا محدَّدة ومحدودة لما نعرفه من أشكال الكسوة التي تَستخدم ما يمكن بالفعل أن يُسمّى نسيجًا، فوفْقًا لتعريف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن المُصطلَح يشير إلى أيّ شكل من أشكال الكسوة أو التلبيس التالية:\n• التلبيس الارتطامي Bump mapping الذي يُنتج سطحًا غير مُستَوٍ.\n• التلبيس الانعكاسي Reflective mapping الذي يخلق إيهامًا بوجود صورة معكوسة لبيئة الحدث على سطح مرآة أو على سطح مياه.\n• التلبيس المِنْظاري Specular mapping الذي يخلق صورة كتلك التي يمكن أن نراها من خلال منظار ما.\n• التلبيس الشفّافي Transparency mapping الذي يخلق صورة نرى من خلالها سطحًا ما، والصور الموجودة وراء ذلك السطح.\n• التلبيس اللوني Color mapping أو تلبيس ألوان السطح Surface color mapping، وهو أكثر أنواع التلبيس شيوعًا، والسطح المُضاف هنا يمكن أن يكون قد تم تخليقه رقميًّا Digitally created، كما يمكن أن يكون قد انتُزع من موضوع رقمي آخر.\nوهنا يجب أن نفرِّق بين أنواع التلبيس تلك ونوع آخر مختلف تمامًا هو ما يُعرف بالتلبيس الإزاحي أو الإحلالي Displacement mapping، وهو التلبيس الذي يخلق إيهامًا بوجود نتوءات خشنة Jagged peaks أو سلسلة من النقاط المرتفعة والمنخفضة على سطح ما، ويتم الحصول على هذا التأثير بواسطة تغيير شكل السطح تغييرًا حقيقيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681884,"arabic":"مستوي الصورة","english":"Image plane","french":null,"description":"السطح الذي يقع خلْف العدسة وتتكوَّن عليه الصورة التي تلتقطها الكاميرا في حالة ضبْط تَبْئيرها على مسافة تقل عن المالانهاية Infinity. وعادة فإن الطبقة الحساسة للفيلم هي السطح الذي تتكوَّن عليه الصورة، أما في حالة ضبْط العدسة على المالانهاية فإن هذا المُسْتوِي يُعرف بالمُسْتوِي البؤري Focal plane.","page":null,"uri":null},{"id":681885,"arabic":"مركز الصورة","english":"Image point","french":null,"description":"النقطة التي تقع خلْف العدسة والتي تتجمع عندها الأشعة الضوئية الساقطة عليها، حيث تكون الصورة في حالة تَبْئير حرج أو أساسي Critical focus عندما تكون العدسة مضبوطة على مسافة تقل عن المالانهاية Infinity. أما في حالة ضبط العدسة على المالانهاية فإن هذه النقطة تُعرف بمركز البؤرة Focal point.","page":null,"uri":null},{"id":681886,"arabic":"معالجة الصورة","english":"Image processing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إجراء أيّ تعديل أو تحسين على مواصفات صورة رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":681887,"arabic":"استبدال الصورة","english":"Image replacement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استبدال جزء من أجزاء الصورة بجزء آخر أو إضافة جزء أو عنصر جديد إلى الصورة، وعادة ما يتم ذلك من خلال واحدة أو أكثر من عمليات المؤثرات الخاصة. من أمثلة عمليات الاستبدال أو الإلحاق أو الإحلال تلك:\n• منظر لأجزاء من بناية كبيرة، مرسوم أو مطبوع على لوح زجاجي يضاف إلى لقطة فعلية لجزء من المبنى عندما يتم التصوير من خلال اللوح، وهو ما يُعرف بلقطة اللوح الزجاجي Glass shot.\n• منظر معروض على شاشة خلفية يمكن أن يشكل الخلفية الحقيقية لحدث يجري أمام شاشة العرض الخلْفي داخل الستديو، وهو ما يُعرف بلقطة العرض الخلْفي.\n• تقنية التزاوج Matting techniques التي تتيح المزج بين عدّة صور للحصول على صورة مركّبة.","page":null,"uri":null},{"id":681888,"arabic":"حجم الصورة","english":"Image size","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حجم موضوع الصورة مقارنة بمساحة الإطار بشكل عام، وعادة يحدِّد حجمَ الموضوع عنصران هما:\n• المسافة بين الكاميرا والموضوع.\n• البُعد البؤري Focal length للعدسة المستخدَمة في تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681889,"arabic":"فتل الصورة","english":"Image warping","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تشويه Distorting أو تغيير Changing أو إبدال Mutating الصورة بواسطة أحد برامج الرسوم الكومبيوترية.","page":null,"uri":null},{"id":681890,"arabic":"الخط الوهمي","english":"Imaginary Line","french":null,"description":"خط افتراضي يتوجّب احترامُه وعدم اختراقه، تطبيقًا لواحدة من القواعد الأساسية لفنّ الإخراج السينمائي، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule. تقضي هذه القاعدة بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمّهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، أو ما لم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهَين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجم الإطار وعن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود ذلك الخط، وهو خط تَخيُّلي يمر بأقرب شخصَين أو عنصرَين من عناصر المَنظر أو الديكور إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصَين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار أو العكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، فإن بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، يتعمّدون خرْقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nمن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسَّعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتم على مُخرج، أو مُخرجي، هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات فيتصوّر أن هدفًا أحرزه فريقٌ ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، فإن مُخرجي هذه المباريات يحرصون على أن تَظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوَهْمي. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المصلحة Line of Interest، وخط المركز Center Line، وخط الإخراج Stage Line، ومحوَر الحدث Action Axis، وخط المُخرج Director’s Line، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":681891,"arabic":"فيلم صوري","english":"Imagist film","french":null,"description":"الفيلم الذي يوظف مجموعة أو سلسلة من الصور المترابطة من أجل التأثير على الإحساس العام للمُشاهد، أو من أجل التعبير عن مفهوم مجرد Abstract concept.\nهذه الفكرة كان قد ناقشها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein بتوسُّع في كتاباته النظرية، خاصة تلك التي يناقش فيها قدرة المُخرج على تسخير المونتاج للحصول على تأثير صُوَري، فقد تأثر آيزنشتاين، كما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، بأسلوب بناء قصيدة الهايكو Haiku اليابانية، فربط بين السياق الموجز والمركّز لهذه القصيدة، وبين قائمة اللقطات التي يجري إعدادها خلال مرحلة المونتاج، فوجد في أسلوب بناء الهايكو أسلوبًا يكاد يتطابق مع نظرياته الخاصة في المونتاج.\nالهايكو كلمة يابانية تُطلَق على نوعية معيَّنة من القصائد القصيرة التي يمكن تسميتها بالثلاثية إذا استعرنا تسمية الرباعية في الشعر العامّي المصري. تتميَّز تلك القصيدة بما تتركه لدى القارئ أو المستمع من انطباعات عاطفية أو نفسية من خلال مجموعة التراكيب الصُوَرية Combination of images التي يشتمل عليها السياق الموجز والمركّز لهذه القصيدة، الذي يتكوَّن من 17 مقطعًا مرتبة في 3 شطرات تضم الأولى 5 مقاطع والثانية 7 مقاطع، بينما تضم الثالثة 5 مقاطع.\nوهكذا، فإن مُخرج الفيلم الصُوَري يسعى إلى استعمال التفاصيل الصُوَرية والسمعية ذات القيَم المتقاربة، حتى يستطيع من خلال تَراكُم الصور والأصوات التي يتكوَّن منها المشهد الواحد أو الفيلم بكامله، أن يخلق لدى المُشاهد انطباعات واسعة النطاق دون أن يضطر إلى تقديم عبارات مباشرة شارحة أو مفسِّرة.\nبهذه البنية تتخطى الأفلام الصُوَرية تجربة الأفلام التجريدية Abstract Film أو الأفلام الإيقاعية Rythmic Film الخالصة التي تكاد تكون شكلية بحتة، لتنقل إلى المُشاهد تجربة شعرية لها من التأثير الرمزي مثل ما للتشبيه والاستعارة من تأثير رمزي على قارئ الشعر أو المستمع إليه.\nفي هذا المجال، يجب أن نتذكر التجارب المبدعة للمُخرج التشيكوسلوفاكي غوستاف ماشاتي Gustav Machatý الذي كانت أفلامه المحمّلة بالصور الرمزية أفلامًا صُوَرية بامتياز، فترتيب التفاصيل الطبيعية والرموز الحِسّية في فيلم النشوة Ekstase الذي أخرجه عام 1933 يتسم بقدْر كبير من الشاعرية والتأثير التراكُمي، الأمر الذي يجعلها نموذجًا للتعبير عن الإثارة الجنسية. ففي ذلك الفيلم استَخدم ماشاتي لقطات طبيعية لجياد تتزاوج وأسراب نَحْل تحتشد ونباتات تتفتح متطايرة في الفضاء للتعبير عن مشاعر امرأة تكتشف لأول مرة في حياتها مشاعر الإثارة الجنسية.","page":null,"uri":null},{"id":681892,"arabic":"آيماكس","english":"IMAX","french":null,"description":"مُصطلَح منحوت اختصارًا من كلمتَين هما Image maximization بمعنى تعظيم الصورة أي الوصول بها إلى أقصى درجات الجودة. يُطلَق هذا المُصطلَح على منظومة تتكوَّن من كاميرا وجهاز عرض سينمائي صمّمتهما وأنتجَتهما شركة آيماكس IMAX Corporation الكَندية عام 1970.\nتَستخدم هذه المنظومة فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وهو الفيلم الأكثر اتساعًا أو عرضًا في تاريخ صناعة السينما، حيث يحتوي كل إطار من إطاراته على 15 ثقبًا، ويصل عرضه إلى 71.09 مم، وارتفاعه إلى 52.63 مم، مما يجعل مساحته عشرة أمثال مساحة فيلم من قياس 35 مم، وثلاثة أمثال مساحة فيلم من قياس 70 مم، لهذا يجري ذلك الفيلم داخل الكاميرا عرضيًّا أو أفقيًّا.\nتُطبَع نسخة العرض المستخدَمة في نظام آيماكس على فيلم من قياس 70 مم، أما الصوت، الذي يتكوَّن من ستة مَسارات، فيسجَّل رقميًّا على أسطوانة مدمجة CD تعمل بالتزامُن مع فيلم الصورة الذي يجري داخل جهاز العرض أفقيًّا أو عرضيًّا.\nأما المشاهدون في دار العرض فيجلسون في صفوف متتالية متصاعدة، وقد صُفَّت بزاوية مَيْل تتراوح بين 30 و45 درجة، مما يُشعر المُشاهد بأنه جزء من شاشة العرض العملاقة التي يصل عرضها إلى نحو عشرة أمثال عرض الشاشة العادية، بينما يتجاوز ارتفاعها 20 مترًا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة الموقع التالي: www.imax.com","page":null,"uri":null},{"id":681893,"arabic":"دار عرض آيماكس ذات القبة","english":"IMAX DOME Theatre","french":null,"description":"دار للعرض السينمائي تَستخدم جهاز عرض مركَّب عليه عدسة من النوع المعروف بعين السمكة Fish-eye lens، وذلك لعرض صورة يبلغ عرضها 160 درجة على شاشة عرض خاصة تأخذ شكل قبّة تحيط بالمشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":681894,"arabic":"دار عرض آيماكس ذات القبة","english":"IMAX DOME Theater","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح IMAX DOME Theatre، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681895,"arabic":"نظام آيماكس الصوتي الشخصي","english":"IMAX Personal Sound Environment","french":null,"description":"نظام يوفر لمُشاهد الفيلم داخل قاعات آيماكس أفضل ظروف الاستماع إلى الصوت ذي المَسارات الستة من خلال سمّاعة رأس خاصة به، وهو الأمر الذي يعزله تمامًا عما يحيط به، ويضعه في قلب أحداث الفيلم الذي يشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":681896,"arabic":"آيماكس بي إس إي","english":"IMAX PSE","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به IMAX Personal Sound Environment، أي نظام آيماكس الصوتي الشخصي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681897,"arabic":"آيماكس سوليدو","english":"IMAX SOLIDO","french":null,"description":"نظام للعرض السينمائي الثلاثي الأبعاد Three-dimensional ابتكرته شركة آيماكس IMAX Corporation الكَندية عام 1992، حيث يُعرض الفيلم على شاشة عريضة جدًّا تأخذ شكل قبّة عملاقة تحيط بالمشاهدين. ويُعَدّ ذلك النظام تطويرًا للنظام السابق له المعروف بنظام آيماكس الثلاثي الأبعاد IMAX 3-D، الذي كان يَستخدم شاشة عرض مسطّحة يصل ارتفاعها إلى أكثر من 20 مترًا.","page":null,"uri":null},{"id":681898,"arabic":"تشرب أو امتصاص","english":"Imbibition","french":null,"description":"عملية تحوُّل تتعرض لها الصبغة Dye أثناء مراحل تظهير وتثبيت وطباعة الفيلم الملوّن، وقد استُخدمت هذه العملية في البداية عند طباعة نسخة موجبة ملوّنة Colored positive من نسخة سالبة ثنائية الشريط Two-strip negative، ثم استُخدمت مع الفيلم السالب الثلاثي الشريط Three-strip negative، وأخيرًا مع الفيلم السالب الأُحادي الشريط ذي الرِزْمة الثلاثية أو الطبقات الثلاث Single tripack negative.","page":null,"uri":null},{"id":681899,"arabic":"طباعة بالتحول التشربي أو الامتصاصي","english":"Imbibition transfer printing","french":null,"description":"أسلوب من أساليب طباعة الفيلم الملوّن عن طريق التحوُّل التشبُّعي للصبغة Dye. وقد استُخدمت هذه العملية في البداية عند طباعة نسخة موجبة ملوّنة Colored positive من نسخة سالبة ثنائية الشريط Two-strip negative، ثم استُخدمت مع الفيلم السالب الثلاثي الشريط Three-strip negative، وأخيرًا مع الفيلم السالب الأُحادي الشريط ذي الرِزْمة الثلاثية أو الطبقات الثلاث Single tripack negative.\nتعمل هذه الطريقة على النحو التالي: داخل الطابعة البصرية يتم تعريض ثلاثة أفلام موجبة تسمّى المصفوفات Matrices، كل على حدة، للفيلم السالب عبر مُرشِّح يستجيب لواحد من الألوان الأساسية الثلاثة. بعد ذلك يتم تشريب أو تشبيع كل فيلم من الأفلام الموجبة الثلاثة باللون المكمِّل Complementary color المناسب له، بحيث يتشبّع فيلم اللون الأزرق باللون الأصفر، ويتشبّع فيلم اللون الأخضر بالأرجواني، ويتشبع فيلم اللون الأحمر بالسماوي. ولأن الصورة على المصفوفة تكون في حالة وضوح أو بروز، كما أنها تتمتع بكثافات متنوِّعة نظرًا لتنوُّع كثافة الفيلم السالب، فإن كمية الصبغة المُتَشرَّبة أو المُمتصّة سوف تتنوَّع باختلاف كثافة كل منطقة من مناطق الصورة. وعندما يقوم كل شريط من الأشرطة السالبة بنقْل الكثافات المتنوِّعة لصبغته إلى الطبقة الحساسة لفيلم آخر، فإن الألوان المكمِّلة سوف تذوب، وهو الأمر الذي يؤدي إلى ظهور الصورة بكامل تدرُّجاتها.\nكانت هذه الطريقة تتميَّز بانخفاض تكلفتها وبسرعة تنفيذها لأنها تعتمد على إعادة استخدام الصبغة مرة بعد الأخرى، لذلك فإنها استُخدمت على نطاق واسع في طباعة نُسَخ العرض، سواء عند استخدام تقنية تكنيكالور Technicolor أو عند استخدام تقنيات أخرى، غير أن تعاظم الحاجة إلى إنتاج أعداد هائلة من نُسَخ العرض في وقت قصير أدت إلى التوقف عن استعمال هذه الطريقة في الولايات المتحدة عام 1973، ثم لم تلبث أن توقفت أوروبا عن استعمالها في عام 1978.","page":null,"uri":null},{"id":681900,"arabic":"آي إم دي بي","english":"IMDB","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Internet Movie Data Base، أي قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681901,"arabic":"معاوقة أو مقاومة ظاهرية","english":"Impedance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مقاومة الجهاز لسريان التيار المُتَناوِب Alternating current في دائرة كهربائية، وهي النسبة المركّبة للكمية الدالّة على قوة ما، إلى الكمية الدالّة على السرعة المتعلقة بهذه القوة. هذه الظاهرة يمكن أن تسبب نقصًا في قوة الصوت أو حتى ضياع الإشارة الصوتية بالكامل إذا ما وقعت المُعاوَقة أو المقاومة الظاهرية نتيجة لتنافُر ما بين الميكروفون المستخدَم في تسجيل الصوت ودائرته الكهربائية، وهو ما يتم التغلُّب عليه باستخدام نوعية خاصة من المحوِّلات Transformers.","page":null,"uri":null},{"id":681902,"arabic":"السينما المنقوصة","english":"Imperfect cinema","french":null,"description":"مُصطلَح ابتكره وروّج له المُخرج والمُنظِّر السينمائي الكوبي خوليو غارسيا إسبينوزا Julio Garcia Espinosa، انطلاقًا مما يُعرف بالسينما الثالثة Third Cinema، ليصف الأسلوب الثوري لصناعة الأفلام الذي تبنّاه لينأى بنفسه عن تقاليد وأنظمة الإنتاج السينمائي الغربية.\nوقد حدّد إسبينوزا أبرز مواصفات السينما المنقوصة في مقابلة معه تضمَّنها كتاب خمسة وعشرون عامًا من السينما الجديدة في أمريكا اللاتينية Twenty-five Years of the New Latin American Cinema الذي أعدّه مايكل شانان Michael Chanan عام 1983. يقول إسبينوزا في تلك المقابلة التي أعيد نشرها أكثر من مرة في أكثر من كتاب، إن السينما المنقوصة هي السينما التي:\n• تستطيع استخدام القالب الوثائقي Documentary style أو الروائي Fictional style، كما أنها تجمع بينهما أحيانًا في فيلم واحد.\n• تستطيع استخدام أيّ صنف فيلمي Film genre، كما أنها تستطيع أن تجمع بين مواصفات أكثر من صنف في فيلم واحد.\n• تستطيع استخدام الفيلم كشكل فني تعدُّدي Pluralistic art form، أو أن تستخدمه كشكل من أشكال التعبير التخصُّصي Specialized form of expression.\n• لا تهتم كثيرًا بالتقنية العالية ولا بالجودة بمقاييسها الغربية.\n• تستطيع صنع فيلم سينمائي باستخدام أحدث الكاميرات، كما تستطيع صنعه بكاميرا 8 مم.\n• تستطيع تصوير الفيلم بكامله داخل ستديو، كما تستطيع تصويره بكامله في معسكر للثوار في قلب غابة كثيفة.\nهذه المواصفات تعكس تأثر إسبينوزا الكبير بالواقعية الاشتراكية Social realism كنظرية أدبية وفنية، وتأثره بالواقعية الجديدة Neorealismo كأسلوب فني، خاصة أنه قد تلقى دراسته وتدريبه السينمائيَين في إيطاليا في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":681903,"arabic":"تجفيف بالإزاحة","english":"Impingement drying","french":null,"description":"أسلوب من أساليب تجفيف الفيلم أثناء عملية التظهير، ويتم عن طريق ضخ تيار من الهواء الساخن الذي يمر فوق الطبقة الحساسة للفيلم متلامسًا معها بقوة ليزيح السائل عن سطحها وكأنه يكشطه كشْطًا.","page":null,"uri":null},{"id":681904,"arabic":"وكيل فنانين","english":"Impresario","french":null,"description":"شخص متخصص في إدارة أعمال عدد من الممثلين والممثلات، وفي تنظيم الحفلات التي يحييها المطربون والمطربات، وقد بدأت هذه الوظيفة في الانقراض بعد أن أصبح لكل ممثل أو ممثلة، تقريبًا، مدير أعمال خاص.","page":null,"uri":null},{"id":681905,"arabic":"الانطباعية","english":"Impressionism","french":null,"description":"مُصطلَح دخل عالم السينما قادمًا من عالم الفنون التشكيلية، حيث يُطلَق في الأساس على حركة تشكيلية نشأت وازدهرت في فرنسا في نهاية القرن التاسع عشر، فأشاعت موجة من التحرر في الفن، على حد تعبير الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، حيث يقول إن فناني هذه الحركة \"هجروا المراسم مؤْثِرين تسجيل الانطباعات المرئية المتغيِّرة ونقلها عن الطبيعة مباشرة في الخلاء والبراح، فتألقوا في إبراز أثر الضوء\".\nأما سينمائيًّا، فقد استُخدم هذا المُصطلَح لوَصْف أسلوب سينمائي ظهر في فرنسا خلال العشرينيات من القرن العشرين، على يد مجموعة من المُخرجين الذين كانوا يسعون، من خلال أفلامهم القليلة، إلى التوظيف الفني الخلّاق لمفردات اللغة السينمائية من أضواء وظلال ودرجات تَبْئير مختلفة وزاوية الكاميرا وأسلوب التوليف من أجل الابتعاد عن التسجيل الواقعي Realistic recording للحدث وخلْق انطباع ذاتي Subjective impression فوري لدى المُشاهد. ربما لذلك يندر أن نصادف مُصطلَح السينما الانطباعية دون أن يكون منسوبًا إلى السينما الفرنسية.\nمما تَقدم نستطيع أن نحدِّد أبرز معالم الاختلاف بين الانطباعية والتعبيرية Expressionism، اللتين يخلط البعض بينهما أحيانًا، غير منتبهين إلى أن الانطباعية لا تذهب في ابتعادها عن الواقع إلى ما تذهب إليه التعبيرية من تشويه متعمّد لهذا الواقع، بغرض خلْق رؤية ذاتية تعبِّر عن عقل مفرط الحساسية Hypersensitive، أو مشوّش Deranged، وفقًا لتعريف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يرى أن أبرز مُخرجي السينما الانطباعية هم:\n• جيرمين دولاك Germaine Dulac التي أخرجت فيلم حُمّى Fièvre عام 1921، وفيلم مدام بوديه المبتسِمة La souriante madame Beudet عام 1922.\n• جان إبستان Jean Epstein الذي أخرج فيلم قلب مخلِص Coeur fidèle عام 1923.\n• أبِل غانس Abel Gance الذي أخرج فيلم العجلة La roue عام 1923.\n• مارسيل لِربييه Marcel L’Herbier الذي أخرج فيلم غير البشرية L’inhumaine عام 1923.\nوقد أثار مُصطلَح السينما الانطباعية الفرنسية جدلًا نقديًّا كبيرًا منذ البداية، ففي حين يسعى ناقد مثل دايفيد بوردويل David Bordwell، صاحب كتاب السينما الانطباعية الفرنسية French Impressionist Cinema الذي نُشر عام 1980، إلى إثبات أن هذه الأفلام تشترك معًا في مجموعة من السِمات الجمالية، الأمر الذي يجعل منها صنفًا فيلميًّا Film genre مستقلًا، فإن ناقدًا آخر هو ريتشارد أبِل Richard Abel، صاحب كتاب French Cinema: The First Wave 1915-1929 أي السينما الفرنسية: الموجة الأولى 1915-1929 الذي نُشر عام 1984، يرفض تلك المحاولات تمامًا ويؤكد أن ما يجمع بين هذه الأفلام، أو بين صانعيها، هو مجرد الرغبة المشتركة في استكشاف عمليتَي التمثيل Representation والتعبير Signification في معالجة الفيلم الروائي.\nأما ما يزيد هذا الجدل غرابة فهو أن مارسيل لِربييه الذي يُعَدّ واحدًا من أبرز رموز هذه الحركة كان قد أعلن بوضوح: \"لا أحد منّا، دولاك، وإبستان، وديلوك، ولا أنا، له النظرة الجمالية نفسها، لكن لدينا جميعًا هدف مشترك وهو أن نستكشف هذه الخصوصانية السينمائية Cinematic specifity الشهيرة\". وديلوك الذي ذكره لِربييه هنا هو الناقد والمُنظِّر لوي ديلوك Louis Delluc. وقد أورد تلك العبارة يان إيتكِن Ian Aitken في كتاب نظرية ونقد الفيلم الأوروبي: مقدمة نقدية European Film Theory and Criticism: A Critical Introduction، الذي نشرته جامعة أدنبره Edinburgh University عام 2001.","page":null,"uri":null},{"id":681906,"arabic":"إرتجال","english":"Improvisation","french":null,"description":"الارتجال المقصود هنا هو أداء مشهد تمثيلي دون إجراء بروفات مسبقة، بل ودون وجود نص تفصيلي مكتوب لهذا المشهد ضمن سيناريو الفيلم، فبعض المُخرجين يفضلون أحيانًا أن يحصلوا على إحساس طبيعي ومباشر من الممثل، وذلك من خلال شرح الإطار العام أو الخط العام للمشهد، ثم منح الممثل حرية ارتجال حواره وحركته أمام الكاميرا.\nفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يضرب المثل بمُخرجين مثل روبرت ألتمان Robert Altman وجون كاسّافيتِس John Cassavetes وجان لوك غودار Jean-Luc Godard الذين اشتهروا بتشجيع ممثليهم على الارتجال اللحْظي أمام الكاميرا وهو ما يعني إسهام الممثل في تطوير الحدث وعدم الاكتفاء بتمثيله. ويضيف بيفر أن الارتجال أثناء التدريبات أو البروفات كثيرًا ما أضفى ثراء على كثير من المَشاهد، خاصة في الأفلام ذات الطابع الكوميدي.","page":null,"uri":null},{"id":681907,"arabic":"مسجل النبضات","english":"Impulse recorder","french":null,"description":"جهاز لتسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير دون حاجة إلى وجود محرك متزامن في كل من الكاميرا وجهاز التسجيل. يَستخدم مسجِّل النبضات شريط تسجيل صوتي مغناطيسي Magnetic audio tape، حيث يُسجَّل الصوت على نصف مساحة الشريط، بينما يُخَصَّص النصف الثاني لتسجيل نبضات أو إشارات التحكُّم التي يبثها مولِّد نبضات التزامُن Sync-pulse generator المدمج داخل الكاميرا على فترات دورية منتظمة. هذه الإشارات هي الدليل أو المرشد الذي يستخدمه المُوَلِّف لتحقيق التزامُن أثناء مرحلة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":681908,"arabic":"متوازن","english":"In balance","french":null,"description":"مُصطلَح عام متعدِّد الاستخدامات، لا يمكن تحديد المُراد منه إلّا من خلال سياق الجملة أو الفقرة التي يرد فيها، إذ يمكن أن يكون المقصود واحدة من حالات التوازُن التالية:\n• التوزان اللوني Color balance، ويُقصد به إعداد وتجهيز العجينة المُكوِّنة للطبقة الحساسة للضوء على الفيلم، بحيث تُناسب ظروف التصوير المزمَع استخدام الفيلم الخام فيها. فإذا كان التصوير سوف يتم داخل ستديو أو مكان مغلَق باستخدام إضاءة صناعية، فإن العجينة يجب أن تكون حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ نحو 3200 كلفين Kelvin. أما إذا كان التصوير سيجري في مناطق مفتوحة باستخدام الإضاءة الطبيعية، فإن العجينة يجب أن تكون حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ نحو 5600 كلفين.\n• الميزان اللوني Color balance، وهو ميزان افتراضي يُستخدم لقياس أو تقرير مدى ما تتمتع به الصورة من تَوازُن لوني. فإذا كانت الصورة تتمتع بتوزيع عادل للألوان الأساسية، دون أن يطغى لون من هذه الألوان على ما سواه، فإننا نقول إن الصورة متوازنة In balance، أو تتمتع بتوازُن حيادي Neutral balance. أما إذا طغى أحد الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأزرق والأخضر، على اللونَين الآخرين، فإن الصورة هنا تفقد عنصر التوازُن اللوني، فنقول إن كفّة ميزانها تميل، مثلًا، إلى اللون الأخضر Balanced toward green، إذا ما غلب عليها اللون الأخضر.\n• التوازُن التكويني Compositional balance، ويُقصد به تنظيم وتنسيق توزيع الكتل والفراغات والألوان والإضاءة داخل المَنظر أو الديكور، بشكل يفي بالأغراض الدرامية والتشكيلية للمشهد الذي سوف يجري تصويره داخل المَنظر أو الديكور.\n• تَوازُن الإضاءة Lighting balance، ويُقصد به تنظيم العلاقة بين المناطق المُضاءة Illuminated areas ومناطق الظلال Shadows داخل المَنظر أو الديكور، والتي من خلالها يمكن تحقيق النتائج التالية:\n– توفير القدْر اللازم من التعريض لتصوير الأشخاص والموضوعات الموجودة داخل الديكور.\n– ضمان عدم تعارض مَسارات الضوء ومساحات الظل مع حركة الكاميرا أثناء تصوير المشهد.\n– المساهمة في تحقيق التوازُن التكويني Compositional balance وذلك من خلال توزيع مدروس لمناطق النور والظل.\n• التوازُن الصوتي Sound balance، ويُقصد به حالة من التناسق والتكامل بين أصوات الشخصيات المختلفة المشاركة في مشهد واحد، وتتحقق هذه الحالة على مرحلتين:\n– المرحلة الأولى وهي مرحلة التصوير، حيث يجب أن تُدرس أماكن الميكروفونات بعناية، وأن توزَّع بأسلوب لا يسمح لصوت إحدى الشخصيات أن يطغى على أصوات الآخرين، ولا يسمح لصوت مَن يحتل خلفية الديكور أن يكون أعلى من صوت مَن يحتل المقدمة.\n– المرحلة الثانية تجري داخل ستديو الصوت، حيث يعمل مُوَلِّف الصوت أثناء مزْج الأصوات على تأكيد حالة التناسق، من خلال إصلاح ما وقع من أخطاء بسيطة أثناء مرحلة التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681909,"arabic":"مابيني","english":"Inbetweener","french":null,"description":"لقب يُطلَق على فنان التحريك الذي يتوَلّى رسم الشرائح البَيْنية In-betweens التي تملأ المساحات التي تقع بين الرسوم المرجعية Key drawings التي يرسمها فنان التحريك الرئيسي للفيلم. أما في التحريك الكومبيوتري، فإن الكومبيوتر هو الذي يقوم برسم تلك الرسوم البَيْنية.","page":null,"uri":null},{"id":681910,"arabic":"شرائح بينية","english":"In-betweens","french":null,"description":"الشرائح التي تُرسم عليها تفصيلات الحركة التي تقع بين رسم البداية المرجعي Start key drawing ورسم النهاية المرجعي End key drawing اللذين وضعهما فنان التحريك الرئيسي للفيلم Key animator، ويقوم بمهمة رسم الشرائح البَيْنية فنان الشرائح البَيْنية الذي يُعرف باسم المابَيْني Betweener.","page":null,"uri":null},{"id":681911,"arabic":"توليف كاميراتي","english":"In-camera editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عمليات التوليف التي يتم الجزء الأكبر منها من خلال بعض وظائف الكاميرا وليس من خلال عمل المُوَلِّف داخل حجرة التوليف. ولتحقيق ذلك فإن تصوير اللقطات والمَشاهد المختلفة يجب أن يتم وفقًا لتسلسل وُرود تلك اللقطات والمَشاهد في سيناريو الفيلم، وهو الأمر الذي يقلل من حجم العمل المطلوب من مُوَلِّف الفيلم، حيث تقتصر مهمته على بعض اللمسات الفنية النهائية.\nطريقة أخرى من طُرق تنفيذ هذا الأسلوب تتمثل في اللقطات الطويلة المعقّدة التي تتضمَّن حركة مركّبة حيث تتحرك الشخصيات وتتحرك الكاميرا معظم الوقت. وإذا كان نقّاد السينما حول العالم يقولون إن أفلام ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock ذاخرة بنماذج من تلك اللقطات، فإن الإنصاف يتطلب منا أن نعترف بأن المُخرج المصري حسن الإمام كان من أكثر مُخرجينا قدرة على تصميم وتنفيذ مَشاهد من تلك النوعية.","page":null,"uri":null},{"id":681912,"arabic":"مؤثرات كاميراتية","english":"In-camera effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد بع عمليات المؤثرات الخاصة التي يجري تنفيذها داخل الكاميرا أثناء التصوير، بدلًا من تنفيذها داخل المعمل عبر آلات التظهير أو الطابعات البصرية، وذلك خلال السنوات الأولى من عمر السينما. ومن أبرز هذه المؤثرات:\n• الحركة البطيئة والحركة السريعة والحركة المعكوسة.\n• تشويه أو تغيير مَعالم ومواصفات الصورة باستخدام المُرشِّحات أو المرايا.\n• تصوير المشاهد الليلية نهارًا Day-for-night shooting.\n• التعريض الثنائي Double exposure أو التعريض التعدُّدي Multiple exposure.\n• الانتقالات الزمنية مثل المزج Dissolve والتلاشي التدريجي Fade-out والظهور التدريجي Fade-in.\nللحصول على تأثير المزج، كان المصوِّر يقوم بإرجاع الجزء الأخير من اللقطة التي انتهت لتوِّها، ثم يبدأ تصوير اللقطة التالية لها مباشرة، فوق الجزء الذي تم إرجاعه. أما الانتقال عن طريق التلاشي التدريجي فكان يتم بإغلاق تدريجي لفتحة العدسة عند نهاية اللقطة الأولى، ثم إعادة فتحها تدريجيًّا مع بداية اللقطة الثانية. وغني عن القول إن تحقيق مؤثرات الانتقال الزماني داخل الكاميرا كان يحتِّم على صانعي الفيلم أن يتم تصوير اللقطات التي سوف تُستخدم فيها تلك المؤثرات وفقًا لترتيب وُرودها في السيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":681913,"arabic":"مصباح التوهج","english":"Incandescent lamp","french":null,"description":"مصباح يستمد الضوء من خلال التوهُّج الناجم عن درجة حرارة عالية يتم إنتاجها كهربائيًّا. هذا المصباح هو مصباح بلّوري يعمل بفتيل تُنْغستِن Tungsten داخل وسط من غاز هاليد معدني Metal halide gas مثل اليود Iodine أو البروميد Promide. ولأن أبخرة التُنْغستِن تتفاعل مع الغاز لتعود مرة أخرى إلى الفتيلة التي تمتصها، فإن تلك الأبخرة لا تتجمع على سطح غلاف المصباح لتُكسِبه طبقة من الهباب الأسود كما في حالة مصباح التُنْغستِن العادي، كما أن امتصاص الغاز يجدِّد الفتيل ويطيل عمره. كذلك تتمتع تلك المصابيح بصغر حجمها إلى حد كبير مما يجعلها ملائمة تمامًا للاستخدام داخل مواقع التصوير الداخلية الحقيقية، أي خارج الستديوهات التي تستطيع استيعاب المصابيح والكشّافات الكبيرة الحجم. عندما ظهرت تلك المصابيح في أول الأمر كانت تحتاج إلى غلاف بلّوري مكلِف بسبب ما تبثه من حرارة عالية، لكن الأجيال الحديثة منها تَستخدم غلافًا من الزجاج القوي، وهو ما يوفر جزءًا كبيرًا من نفقات تصنيعها.","page":null,"uri":null},{"id":681914,"arabic":"باعث أو حافز","english":"Incentive","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف نقديًّا بالتبرير Motivation، وهو المُصطلح الذي يكثر استخدامه في أدبيات الشكلانية الروسية Russian Formalism للدلالة على \"الطرائق التي يبرَّر بها تَعاقُب الأحداث ضمن المَسار الحَدَثي في القصة وتَرابُط الوحدات الحكائية ضمن منطق محدَّد. ففي الخرافات، يمثل استعمال أدوات سحرية أو اكتشاف ظواهر خارقة مبررًا للأحداث، وذلك لكونه مساعدًا للبطل أو معرقلًا له. وفي قصص المغامرات، يمثل السفر أحد أهم المبرِّرات التي تتأسس عليها التحولات الحَدَثية أو تترابط في إطارها الحكايات\"، وفقًا لتعريف نور الدين بنخود في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي.\nسينمائيًّا، يرى رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، أن الإلمام بالباعث أو المحرك أمر مهم بالنسبة إلى الممثل، باعتبار أنه يمثل السبب الذي يدفع الشخصية إلى التصرف بالكيفية التي تتصرف بها، وهو أيضًا السبب وراء انتهائها إلى ما تنتهي إليه في نهاية العمل، لذلك يوصي الكاتبان الممثلَ بأن يدرس تلك القوة المحركة دراسة جيدة، حتى يستطيع أن يؤدي دوره بشكل يجسِّد الشخصية التي يلعبها تجسيدًا صحيحًا، وهي مسألة ربما تحتاج منه إلى أسابيع طويلة قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":681915,"arabic":"متقمص أو ملائم للشخصية","english":"In character","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• متقمِّص، وهو وصْف يُطلَق على الممثل عندما يدخل تمامًا في الشخصية التي يؤديها، بعد أن يفصل نفسه عما يحيط به من أجواء وأدوات تصوير المشهد الذي يؤديه.\n• ملائم للشخصية، وهو وصْف يُطلَق على الممثل الذي تنطبق عليه مواصفات الشخصية التي يؤديها كما رسمها السيناريو، وذلك من حيث المواصفات الجسدية، وطريقة الحركة والكلام.","page":null,"uri":null},{"id":681916,"arabic":"بوصات في الثانية","english":"Inches per second","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به السرعة التي يجري بها شريط الصوت المغناطيسي داخل أجهزة التسجيل التي يَستخدم معظمُها شريطًا مغناطيسيًّا عرضه ربع بوصة، يجري بسرعة قياسية تقدَّر بسبع بوصات ونصف البوصة في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":681917,"arabic":"ببطء","english":"Inching","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تمرير أو تحريك الفيلم، داخل الكاميرا أو جهاز العرض أو آلة التوليف، ببطء شديد، أي بمقدار بوصة واحدة في كل خطوة، وذلك لسبب تقني بحت مثل التأكد من أن عملية التعشيق بين تروس نقْل الحركة وثقوب الفيلم تمّت بشكل صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":681918,"arabic":"مقبض التحريك البطيء","english":"Inching knob","french":null,"description":"مقبض ملحق بالكاميرا أو جهاز العرض أو آلة التوليف يُستخدم لتحريك الفيلم ببطء شديد، أي بمقدار بوصة واحدة في كل خطوة، وذلك لسبب تقني بحت مثل التأكد من أن عملية التعشيق بين تروس نقل الحركة وثقوب الفيلم تمت بشكل صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":681919,"arabic":"موسيقى طارئة أو عارضة","english":"Incidental music","french":null,"description":"موسيقى تصويرية تصاحب حدثًا معيَّنًا بهدف خلْق إحساس ما لدى المُشاهد، أو بهدف التمهيد النفسي لحدث مهم سوف يقع أو لكارثة طبيعية تقترب من مكان الحدث الذي نشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":681920,"arabic":"أصوات طارئة أو تكميلية","english":"Incidental sounds","french":null,"description":"المؤثرات الصوتية التي يتم إدراجها عادة في مرحلة متأخرة من مراحل التوليف الصوتي، ومن بينها صوت وقْع الأقدام، وصوت جرس الباب، وصوت المنبِّه، وصوت طلق ناري، وصوت صفارة إنذار تأتي من بعيد، وما إلى ذلك من أصوات لا تتّصف بمواصفات خاصة تحتِّم الحصول عليها مباشرة من مصدر طبيعي.","page":null,"uri":null},{"id":681921,"arabic":"ضوء ساقط","english":"Incident light","french":null,"description":"الضوء الذي يسقط على موضوع اللقطة من جميع مصادر الإضاءة الموجودة داخل المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":681922,"arabic":"مقياس الضوء الساقط","english":"Incident light meter","french":null,"description":"تعتمد مقاييس التعريض في عملها على خلية كَهْروضوئية Photoelectric cell تستجيب للضوء الذي يواجهها، كما أن معظمها يحتوي على حاسبة خاصة تأخذ في الاعتبار مؤشر التعريض الخاص بالفيلم Film exposure index وسرعة الكاميرا Camera speed بالإضافة إلى شدّة الضوء Intensity of illumination، وذلك لاقتراح الرقم البؤري F-stop أو فتحة الغالق Diaphragm opening المناسبَين لتلك العوامل مجتمعة.\nأما مقياس الضوء الساقط فهو مقياس يقيس الضوء الذي يسقط على الموضوع من جميع مصادر الإضاءة المتوفرة داخل المَنظر أو الديكور بدلًا من قياس الضوء الذي ينعكس عن الموضوع. ويوجد نوعان من هذا المقياس يختلف كل منهما عن الآخر من حيث الشكل الخارجي، وبالتالي من حيث كيفية الاستخدام:\n• النوع الأول له واجهة حساسة نصف كروية Hemispherical type، يوجهه مدير التصوير نحو الكاميرا حتى يتمكن من قياس الضوء الذي يسقط على الموضوع من جميع مصادر الإضاءة المستخدَمة.\n• النوع الثاني يسمّى بالنوع المسطّح Flat type، ويوجهه مدير التصوير نحو مصدر واحد من مصادر الضوء الذي يَصدر عن اتجاه واحد محدَّد، وهو الأمر الذي يعني أن مقياس الضوء الساقط المسطّح يستطيع قياس الإضاءة الرئيسية Key light والإضاءة العامة المنتشرة Fill light كل على حدة. المتمرسون من مديري التصوير يكتفون بقياس الضوء الرئيسي فقط، ويعتمدون على أعينهم وتقديرهم الشخصي في قياس الضوء المالئ ومناطق الظلال، أما المبتدئون فينبغي عليهم قياس نوعَي الإضاءة ضمانًا للحصول على أفضل نتيجة ممكنة.","page":null,"uri":null},{"id":681923,"arabic":"المشهد الآتي أو التالي","english":"Incoming scene","french":null,"description":"المشهد الذي يبدأ بعد مؤثر بصري Optical effect مثل المزج Dissolve أو المسح Wipe أو التلاشي التدريجي Fade-out أو الظهور التدريجي Fade-in. وفي هذه الحالة، فإن المشهد الذي سبقه والذي بدأ المؤثر البصري في نهايته هو مشهد منصرف Outgoing scene.","page":null,"uri":null},{"id":681924,"arabic":"اللقطة الآتية أو التالية","english":"Incoming shot","french":null,"description":"اللقطة التي تلي القَطْع من لقطة منصرفة Outgoing shot.","page":null,"uri":null},{"id":681925,"arabic":"توقف إلى أجل غير مسمى","english":"Indefinite hiatus","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به صدور قرار من الشركة المنتِجة بإيقاف كافة أنشطة مرحلة التحضير الخاصة بعمل سينمائي أو تلفزيوني دون تحديد موعد لاستئناف التحضيرات، ودون صدور قرار رسمي بإلغاء المشروع نهائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681926,"arabic":"موزع أدوار مستقل","english":"Independent casting director","french":null,"description":"فني متخصص في توزيع الأدوار، أي ترشيح الممثل المناسب لأداء دور معيَّن، والموزِّع المستقل هو ذلك الذي لا يعمل موظفًا في شركة إنتاج، ولا يملك وكالة متخصصة من وكالات توزيع الأدوار وتوفير الممثلين، لكنه يبيع خبرته لمن يطلبها عن طريق التعاقد فيلمًا بفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681927,"arabic":"موزع مستقل","english":"Independent distributor","french":null,"description":"شركة توزيع سينمائي تعمل في مجال التوزيع فقط، بمعنى أنها ليست جزءًا من شركة كبيرة تمارس الإنتاج والتوزيع.","page":null,"uri":null},{"id":681928,"arabic":"فيلم طويل مستقل","english":"Independent feature","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به فيلم يزيد طوله عن ساعة سواء كان فيلمًا روائيًّا أو وثائقيًّا Documentary، أنتجه عدد من صناع السينما المستقلين بعيدًا عن منظومة الإنتاج السينمائي في هوليوود بشركاتها الكبيرة. يُطلِق النقّاد والمؤرخون السينمائيون هذا المُصطلَح على الأفلام التي يتم تمويلها ذاتيًّا من قبل السينمائيين أنفسهم أو من خلال دعم تقدمه بعض الهيئات والجمعيات والمنظمات غير الحكومية المهتمة إما بموضوع الفيلم بشكل خاص أو بفن السينما بشكل عام. ولا يلتزم الفيلم المستقل بمواصفات السينما التجارية السائدة، وهو ما يجعل فرص توزيعه توزيعًا تجاريًّا أكثر صعوبة مقارنة بالأفلام التقليدية.\nتتميَّز الأفلام الطويلة المستقلة، بسبب أسلوب تمويلها، بالميزانيات المحدودة وعدم الاعتماد على تقنيات معقّدة، خاصة فيما يتعلق بالمؤثرات الخاصة، مع تعويض ذلك النقص الشكلي بالاهتمام الشديد بالموضوع. ورغم أن المُتابع لتاريخ السينما الأمريكية يستطيع رصْد عدد من هذه الأفلام على مدار ذلك التاريخ، فقد تميَّزت الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين بانتشار ظاهرة الفيلم الطويل المستقل، ربما بسبب سياسة الباب المغلق التي اتبعتها شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة خلال هاتين الحقبتَين، بعد أن وجدت نفسها مجبَرة على تقليص كمّ إنتاجها السنوي.\nمع بداية القرن الحادي والعشرين، شهد العالم كله تزايدًا كبيرًا في تحويل دُور العرض الكبيرة إلى ما يُعرف اليوم بالمجمّعات السينمائية فضلًا عن بناء المئات من المجمّعات السينمائية الجديدة، كما شهد نموًا هائلًا لعدد القنوات التلفزيونية المتخصصة في عرض الأفلام السينمائية، فأصبحت صناعة الفيلم المسجَّل على أقراص فيديو رقمية صناعة رائجة. كل ذلك أدى بطبيعة الحال إلى تزايد الطلب على الأفلام الطويلة المستقلة، التي نستطيع أن نقول إنها تعيش الآن أزهى عصورها.","page":null,"uri":null},{"id":681929,"arabic":"سوق الفيلم الطويل المستقل","english":"Independent Feature Film Market","french":null,"description":"سوق سنوية للأفلام الطويلة المستقلة تقام في نيويورك وينظمها مشروع الفيلم الطويل المستقل Independent Feature Project. تُعرض خلال أيام السوق مجموعة كبيرة من الأفلام الطويلة المستقلة الحديثة الإنتاج، وذلك بغرض فتح فرص التوزيع أمامها، سواء من خلال شركات التوزيع العادية أو من خلال الموزِّعين المستقلين Independent distributor.","page":null,"uri":null},{"id":681930,"arabic":"مشروع الفيلم الطويل المستقل","english":"Independent Feature Project","french":null,"description":"جمعية غير ربحية تم تأسيسها في مدينة نيويورك عام 1979 وتضم في عضويتها اليوم أكثر من خمسة آلاف من صانعي السينما المستقلين في الولايات المتحدة وخارجها.\nتعمل الجمعية على إطلاق وتبنّي المبادرات التي تهدف إلى تقديم الدعم المادي والمعنوي لصنّاع وموزِّعي الفيلم الطويل المستقل، وذلك من خلال توفير العناصر الفنية المتميِّزة التي تحتاج إليها تلك الأفلام. وتنظم الجمعية، مرة كل سنة ولمدة خمسة أيام، سوق الفيلم الطويل المستقل Independent Feature Film Market التي تَعرض عددًا كبيرًا من تلك الأفلام بغرض تسهيل عملية توزيعها. كما تُصدر الجمعية واحدة من أهم المجلات السينمائية في الولايات المتحدة وهي مجلة فيلم مايكر Filmmaker.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.ifp.org","page":null,"uri":null},{"id":681931,"arabic":"فيلم مستقل","english":"Independent Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Independent feature، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681932,"arabic":"صانع الفيلم المستقل","english":"Independent filmmaker","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المُخرج الذي يُخرج أفلامًا روائية تجارية مستقلة، بعيدًا عن منظومة الإنتاج السينمائي في هوليوود.\n• المُخرج الذي يُخرج أفلامًا طليعية Avant-garde Film أو غير تجارية.","page":null,"uri":null},{"id":681933,"arabic":"دار عرض مستقلة","english":"Independent movie theater","french":null,"description":"دار عرض تملكها شركة أو فرد، وتُطلَق عليها صفة مستقلة لأنها ليست واحدة من سلسلة دُور عرض.","page":null,"uri":null},{"id":681934,"arabic":"دار عرض مستقلة","english":"Independent movie theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Independent movie theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681935,"arabic":"منتج مستقل","english":"Independent producer","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به الشخص الذي ينتِج أفلامًا سينمائية دون أن يكون مرتبطًا بواحدة من شركات الإنتاج السينمائي الكبرى في الولايات المتحدة.","page":null,"uri":null},{"id":681936,"arabic":"إنتاج مستقل","english":"Independent production","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به فيلم روائي طويل تم إنتاجه بشكل مستقل أي خارج منظومة الإنتاج السينمائي في هوليوود بشركاتها الكبرى. ووفقًا لتعريف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن هذا الفيلم يختلف عن الفيلم الطويل المستقل Independent Feature من حيث إن صانعه هو مُخرج معروف له تاريخ طويل، كما أنه يعتمد على نجوم معروفين، لذلك فإن ذلك الإنتاج المستقل لا يواجه صعوبات كبيرة عند توزيعه، وغالبًا ما يحظى بفرصة العرض على نطاق واسع، أي داخل الولايات المتحدة وخارجها.","page":null,"uri":null},{"id":681937,"arabic":"المستقلات","english":"Independents","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية المستقلة المختلفة التي تواجدت على الساحة خلال الفترة من عام 1908 إلى عام 1914. وقد شكّلت هذه الشركات قوة معارضة أو مناوئة لشركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية، شركات الإنتاج السينمائي الثماني الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية. وتم تأسيس شركة براءات الاختراعات السينمائية بغرض إيقاف الحرب الدائرة بين أعضائها حول تلك البراءات، وبغرض احتكار جميع الأنشطة المتعلقة بعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض السينمائي، لهذا أسست هذه الشركة في عام 1910 الشركة العامة للسينما General Film Company لتتوَلّى منفردة مهمة توزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة.\nمن ناحية أخرى، اعترفت الشركة الأم بمِلْكية شركة إديسون لبراءة اختراع عدد من الأجهزة السينمائية، كما أصدرت عددًا من القواعد الملزِمة والمنظِّمة لعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض، من بينها:\n• أن يدفع الأعضاء الآخرون إلى شركة إديسون مبالغ مالية مقابل استخدام الاختراعات التي أقرّ الجميع لها بحق المِلْكية.\n• أن يلتزم أعضاء الشركة التسعة باستخدام معدّات شركة إديسون فقط.\n• أن تلتزم شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak ببيع الأفلام الخام لأعضاء الشركة التسعة فقط.\n• أن تلتزم الشركة العامة للسينما بتوزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة فقط.\n• أن تلتزم دُور العرض باستخدام أجهزة العرض التي تنتجها شركة إديسون فقط.\nوفي سبيل تطبيق تلك القواعد، لجأت الشركة إلى جميع الوسائل المتاحة لفرْضها على الجميع، وذلك بدءًا من الحصول على أحكام قضائية تُلزِم الجميع بتطبيقها، وانتهاءً بإرسال عصابات من البلْطَجية لتدمير ستديوهات المُستقِلّات التي تنتج أفلامًا باستخدام معدّات غير معدّات إديسون، وحرْق دُور العرض التي تعرض أفلامًا مستقلة.\nهذه الممارسات الاحتكارية دفعت المُستقِلّات إلى اللجوء إلى القضاء في محاولة لإيقافها. وبالفعل نجحت المُستقِلّات في استصدار قرار من المحكمة الفيدرالية في ولاية بنسلفانيا عام 1915 يقضي بعدم شرعية شركة براءات الاختراعات السينمائية وعدم قانونية قواعدها. وبعد مرور ثلاث سنوات، صدر عن المحكمة حكم نهائي يؤكد الحكم الأول ويرفض كافة قضايا الاستئناف والنقض التي رفعتها تلك الشركة. ومع حلول عام 1925، كانت شركة فيتاغراف آخر الشركات التي كوَّنت يومًا ذلك الكيان الاحتكاري قد اختفت عن الساحة السينمائية بعد صمود دام عشر سنوات.\nمن أبرز المُستقِلّات في تلك الفترة:\n• شركة بوكس أوفيس أتراكشِنز Box Office Attractions التي أصبحت فيما بعد شركة أفلام فوكس Fox Film Corporation ومن ثم شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox.\n• شركة إنديبِندانت موشن بيكتشر Independent Motion Picture Company التي اتّحدت مع مُستقِلّات أخرى لتكوِّن شركة يونيفرسال Universal عام 1912.\n• شركة بيسون Bison.\n• شركة ميوتوال Mutual.\n• شركة كيستون Keystone.","page":null,"uri":null},{"id":681938,"arabic":"دالة","english":"Index","french":null,"description":"مُصطلَح مشتق من كتابات عالِم السيميائية الشهير تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce الذي تحدث عن ثلاث إشارات تفسيرية هي الأيقونة Icon والدالّة Index والرمز Symbol، وذلك من منطلق أن:\n• الأيقونة هي التمثيل التصويري Photographic representation للموضوعات Objects.\n• الدالّة هي علامة توحي بالدور الوظيفي Functional role للموضوع أو الأيقونة.\n• الرمز هو علامة توحي بمعنى أو مفهوم منفصل عن المعنى الكامن Inherent meaning للموضوع نفسه، فالصليب مثلًا يمثل المسيحية، ونجمة داوود تمثل اليهودية، بينما يرمز الهلال إلى الإسلام.\nفي مجال الصورة السينمائية، وهو ما يعنينا في هذه الموسوعة، فإننا مطالبون بالانتباه إلى أن كل دالّة تمثل ما هو أكثر أهمية مما تمثله منفردة، وهو الأمر الذي يزيد من درجة انشغالنا العقلي ومشاركتنا الفكرية أثناء المشاهدة، بحثًا عن ملامح العلاقة المنطقية التي تربط الدالّة بموضوعها.","page":null,"uri":null},{"id":681939,"arabic":"مستقل","english":"Indie","french":null,"description":"مختصر اصطلاحي يُقصد به كلمة Independent، أي مستقل أو مستقلة، أيًا كان موضعه في السياق.","page":null,"uri":null},{"id":681940,"arabic":"موزع مستقل","english":"Indie distrib","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Independent distributor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681941,"arabic":"منتج أو منتج مستقل","english":"Indie prod","french":null,"description":"مُختصَر اصطِلاحي متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المُنْتِج السينمائي المستقل Independent producer الذي ينتج أفلامًا سينمائية دون أن يكون مرتبطًا بواحدة من شركات الإنتاج السينمائي الكبرى في الولايات المتحدة.\n• المُنْتَج أو الإنتاج السينمائي الذي ينتج بشكل مستقل Independent production، خارج منظومة الإنتاج السينمائي في هوليوود بشركاتها الكبرى. ووفقًا لتعريف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary فإن هذا الفيلم يختلف عن الفيلم الطويل المستقل Independent feature من حيث إن صانعه هو مُخرج معروف له تاريخ طويل، كما أنه يعتمد على نجوم معروفين، لذلك فإن ذلك الإنتاج المستقل لا يواجه صعوبات كبيرة عند توزيعه، وغالبًا ما يحظى بفرصة العرض على نطاق واسع، أي داخل الولايات المتحدة وخارجها.","page":null,"uri":null},{"id":681942,"arabic":"المستقلات","english":"Indies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Independents، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681943,"arabic":"صوت أصلي أو أصيل","english":"Indigenous sound","french":null,"description":"الصوت الذي ينتمي بوضوح إلى العالم الروائي للفيلم، مثل الحوار أو الديالوغ والموسيقى التي تصدر عن مصدر صوتي مرئي وواضح للمُشاهد وللشخصية على حد سواء. فعلى سبيل المثال إذا كانت الشخصية تعزف آلة موسيقية، أو تستمع إلى الموسيقى من خلال الراديو فإن الصوت الذي يصل إليها وإلينا هو صوت أصيل ويشار إليه أيضًا بمُصطلَح Diegetic sound، أما الموسيقى التصويرية التي ليس لها مصدر مرئي والتي لا تسمعها الشخصية فإنها تُعَدّ صوتًا غير روائي Non-diegetic sound.\nفي بعض الحالات، يمكن أن يكون الصوت أصيلًا وغير أصيل أو روائي وغير روائي في المشهد نفسه، بمعنى أنه قد يبدأ روائيًّا ثم يصبح غير روائي، والعكس صحيح. من أمثلة حالات التحوُّل هذه، ذلك المشهد من فيلم جمهورية الموز Bananas الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen عام 1971، عندما يتأمل فيلدينغ ميلليش Fielding Mellish، الشخصية التي يلعبها وودي ألِن نفسه، بطاقةَ دعوة العشاء التي تلقاها من رئيس البلاد، وفي هذه اللحظة نسمع صوتًا غير روائي لمقطوعة موسيقية تعزفها آلة هارْب، كانعكاس لحالة السعادة التي يعيشها ميلليش، وبعد لحظات نكتشف أن ميلليش أيضًا يسمع الموسيقى نفسها، وعندما يفتح باب القاعة الرئاسية نرى عازف الهارْب، ساعتها يتحول صوت الهارْب غير الروائي، إلى صوت روائي.","page":null,"uri":null},{"id":681944,"arabic":"صوت مرافق غير مباشر","english":"Indirect voice-over","french":null,"description":"صوت نستمع إليه متناغمًا أو متناسبًا Concurrently مع مشهد ما، لكنه غير مرتبط تزامُنيًا Synchronically بأيّ من الشخصيات التي تتحدث خلال المشهد، حيث يمكن أن يكون ذلك الصوت المرافق أو المصاحب:\n• صوت معلِّق Commentator في فيلم وثائقي Documentary Film.\n• راوية موضوعي Objective narrator في فيلم روائي Fiction Film يقفز بنا عبر الزمن، أو يحضِّرنا لحدث قادم، أو يعلِّق على حدث وقع بالفعل.\n• صوت إحدى شخصيات الفيلم وهي تروي لنا أو تعلِّق على أحداث مشهد لا تشارك في أحداثه التي نراها.\n• صوت شخصية من شخصيات الفيلم، نستمع إليها من خلال خيال شخصية أخرى نراها على الشاشة، وذلك عندما تقرأ الشخصية التي نراها خطابًا مرسلًا إليها من الشخصية الأولى، بينما نستمع نحن إلى نص الخطاب بصوت كاتبه.\nوهنا يجب أن نفرق بين مُصطلَح الصوت المصاحِب غير المباشر، ومُصطلَح صوت من خارج الشاشة Off-screen voice. فالصوت المقصود في المُصطلَح الثاني هو لشخصية من شخصيات الفيلم تكون موجودة في إطار المشهد، وتتحدث إلى الشخصيات أو الشخصية الموجودة على الشاشة في اللحظة ذاتها التي نستمع فيها إلى صوتها، ولو تحركت الكاميرا حركة يسيرة إلى اليمين أو إلى اليسار، أو لو تراجعت إلى الوراء قليلًا، فإننا سوف نرى هذه الشخصية، صاحبة الصوت القادم من خارج الشاشة وهي تواصل حديثها.","page":null,"uri":null},{"id":681945,"arabic":"موقع تصوير داخلي","english":"Indoor location","french":null,"description":"موقع داخل بناية أو ستديو يُستخدم لتصوير مشهد أو أكثر من مَشاهد الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":681946,"arabic":"منظر داخلي","english":"Indoor set","french":null,"description":"منظر أو ديكور مُقام داخل الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":681947,"arabic":"محرك حثي","english":"Induction motors","french":null,"description":"هكذا يترجمها أحمد شفيق الخطيب في \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\". سينمائيًّا، المحرك الحثّي هو المحرك اللاتَزامُني الذي يُستخدم لتشغيل بعض أنواع الكاميرات التي لا تحتاج إلى العمل بنوع من التزامُن مع معدّة أخرى، حيث تتمتع تلك الكاميرات بأنظمة خاصة بها تتوَلّى تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":681948,"arabic":"الأفلام الصناعية","english":"Industrial Film","french":null,"description":"أفلام تقدم معلومات عن صناعة ما أو شركة صناعية ما أو خدمة عامة تقدمها شركة صناعية ما. من أشهر نماذج هذا الصنف الفيلمي Film genre مجموعة الأفلام الوثائقية Documentary Film البريطانية التي أنتجها مجلس الإمبراطورية للتسويق Empire Marketing Board تحت إشراف جون غريرسون John Grierson خلال الفترة من عام 1928 إلى عام 1933، وقد أسهمت تلك الأفلام في تسويق السلع والخدمات الأساسية البريطانية بشكل فني رفيع المستوى.","page":null,"uri":null},{"id":681949,"arabic":"إندستريال لايت أند ماجيك","english":"Industrial Light and Magic","french":null,"description":"شركة متخصصة في مجال المؤثرات الخاصة أنشأها عام 1975 المُخرج والمنتِج السينمائي جورج لوكاس George Lucas بغرض القيام بعمليات المؤثرات الخاصة لفيلمه حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه عام 1977. وتُعَدّ الشركة اليوم واحدة من أهم الشركات المتخصصة في هذا المجال على مستوى العالم، خاصة بعد أن وفّرت كافة المؤثرات الرقمية الخاصة لفيلم جوراسِّك بارك Jurassic Park الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1993 وعُرض في البلدان العربية تحت عنوان \"حديقة الديناصورات\".\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.ilm.com","page":null,"uri":null},{"id":681950,"arabic":"فيديو صناعي","english":"Industrial Video","french":null,"description":"فيلم مسجل على أحد وسائط الفيديو، يتضمَّن معلومات عن صناعة ما أو شركة صناعية ما أو خدمة عامة تقدمها شركة صناعية ما.","page":null,"uri":null},{"id":681951,"arabic":"لانهاية","english":"Infinity","french":null,"description":"لغويًّا، يُقصد بتعبير لانهاية أية مساحة زمانية أو مكانية لا تحدُّها حدود ولا يمكن قياسها بوسائل قياس الزمان والمكان المعروفة. أما سينمائيًّا، فنحن أمام مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مسافة تبعد عن عدسة الكاميرا إلى الحد الذي يجعل الأشعة المنعكسة عن أيّ جزء من تلك المسافة يبدو موازيًا للعدسة، وهو ما يوفر للصورة عمق ميدان غير محدود الأبعاد.\n• نقطة على مقياس التَبْئير الخاص بالكاميرا، وعند اختيارها فإن جميع الموضوعات التي تقع أمام الكاميرا تتمتع بدرجة موحَّدة من التَبْئير الكامل.","page":null,"uri":null},{"id":681952,"arabic":"نسخة الطائرات","english":"In-flight version","french":null,"description":"نسخة من فيلم سينمائي مخصصة للعرض على متن الطائرات أثناء رحلاتها الجوية، وعادة ما تخضع هذه النسخة لنوع من التوليف الرقابي حتى تصبح صالحة لعرضها على جميع أفراد العائلة بغضّ النظر عن فئاتهم العمرية.","page":null,"uri":null},{"id":681953,"arabic":"أفلام معلوماتية","english":"Informational Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ فيلم غير روائي Non-fiction Film يهدف إلى تزويد المُشاهد بمعلومات تتعلق بموضوع ما لأهداف إرشادية أو تعليمية. ورغم أن بعض المُنظِّرين ينظرون إلى هذا النوع من الأفلام باعتباره أفلامًا وثائقية Documentary Film، فالفيلم المعلوماتي يختلف عن غيره من الأفلام الوثائقية من حيث الشكل، حيث يسعى صانعه إلى تقديم المعلومة في صورة مباشرة، دون أن يبذل جهدًا كبيرًا في مجال البحث عن شكل فني خاص.","page":null,"uri":null},{"id":681954,"arabic":"أشعة تحت الحمراء","english":"Infrared","french":null,"description":"الأشعة غير المرئية ذات الموجات الأكثر طولًا والأقل سرعة من موجات الأشعة المرئية.","page":null,"uri":null},{"id":681955,"arabic":"تصوير بالأشعة تحت الحمراء","english":"Infrared cinematography","french":null,"description":"التصوير باستخدام فيلم خاص، أبيض وأسود أو ملون، يتميَّز بالحساسية تجاه الأشعة تحت الحمراء، حيث تستطيع تلك الأشعة إذا ما استُخدمت في ظروف الإضاءة الضعيفة أو في المناطق ذات الظلال الكثيفة، أن تلتقط وأن تسجل على الفيلم تفاصيل لا يمكن ملاحظتها بالعين المجرّدة، كما أن الأشعة تحت الحمراء لا تتأثر بالضباب.","page":null,"uri":null},{"id":681956,"arabic":"فيلم الأشعة تحت الحمراء","english":"Infrared film","french":null,"description":"فيلم خاص، أبيض وأسود أو ملون، يتميَّز بالحساسية تجاه الأشعة تحت الحمراء، لذلك يُستخدم في عمليات التصوير بالأشعة تحت الحمراء.","page":null,"uri":null},{"id":681957,"arabic":"عملية السواتر المتحركة بالأشعة تحت الحمراء","english":"Infrared traveling-matte process","french":null,"description":"عملية من عمليات المؤثرات الخاصة يتم من خلالها التزاوج بين صور مختلفة المصدر من أجل التوصل إلى صورة مركّبة. تتمثل هذه العملية في أبسط صورها في وجود ساتر ثابت الشكل والموقع Stationary matte يتوَلّى حجب جزء من الصورة أثناء عملية الطباعة، وهو ما يسمح بطباعة صورة أخرى في المساحة التي حال الساتر دون وصول الضوء إليها فبقيت غير مُعرَّضة. أما في العمليات الأكثر تقدمًا، فيتغيّر شكل الساتر وحجمه بل وموقعه من إطار إلى آخر، ومن هنا جاء تعبير Traveling الذي يمكن أن يترجَم إلى المتحرك أو المتواصل أو المستمر. هذه الحركة أو التواصل أو الاستمرارية هي التي تسمح بحدوث تزاوج بصري بين حدث متحرك وعناصر مصوَّرة أخرى، أي أنها تسمح بالمزج بين حدث حي تم تصويره في الستديو وخلفية تم تصويرها في مواقع أخرى أو نماذج متحركة. وهنا نود أن نشير إلى أن الأفلام الخيالية التي نشاهدها الآن تتضمَّن لقطات هي نتيجة لذلك التزاوج بين عناصر بصرية كبيرة العدد.\nأما التزاوج عبر السواتر المتحركة بالأشعة تحت الحمراء فهو نظام ثنائي، بمعنى أنه يعتمد على فيلمَين يتم التعامل مع كليهما في التوقيت نفسه، على النحو التالي:\n• يتم تصوير الحدث الحي أمام شاشة نصف شفّافة Translucent تُضاء من الخلْف بالأشعة تحت الحمراء.\n• يرسل مَوْشور تجزيء الحزمة الضوئية Beam splitting prism داخل الكاميرا الأشعة تحت الحمراء إلى واحد من الفيلمَين المعبأين داخل الكاميرا، وهو ما يؤدي إلى تكوين ساتر أو لوح يضم صورة واضحة للحدث الحي، بينما المناطق المحيطة به، التي ستحتلها الخلفية، تكون معتمة، وتُعرف هذه النسخة من الفيلم بالنسخة الأنثى أو النتاية.\n• من هذه النسخة الأنثى أو النتاية تُصنع النسخة الذَكَر، حيث يحتل الحدث الحي المنطقة المعتمة، بينما تكون المناطق والأشياء المحيطة به واضحة.\n• في الوقت نفسه، يتم إرسال الضوء المتوهِّج الذي يضيء الممثلين إلى الفيلم الآخر الذي يمثل نسخة سالبة تكون فيها المنطقة المحيطة بالشخصيات واضحة.\n• من تلك النسخة السالبة يمكن طباعة نسخة موجبة تكون فيها المنطقة المحيطة بالشخصيات معتمة.","page":null,"uri":null},{"id":681958,"arabic":"دور صبية بريئة","english":"Ingenue","french":null,"description":"دور في فيلم أو مسرحية لصبية بريئة، بلا تجارب حياتية، جميلة وجذابة، في نهاية مرحلة المراهقة، أي في بداية العشرينيات من عمرها.\nويُقال دور يافع Juvenile عندما يتعلّق الأمر بدور في فيلم أو مسرحية لفتى في نهاية مرحلة المراهقة أو على أعتاب مرحلة الشباب.","page":null,"uri":null},{"id":681959,"arabic":"ممثلة صبية بريئة","english":"Ingenue actress","french":null,"description":"الممثلة التي تلعب دور صبية بريئة، بلا تجارب حياتية، جميلة وجذابة، في نهاية مرحلة المراهقة، أي في بداية العشرينيات من عمرها.\nويُقال ممثل يافع Juvenile actor عندما يتعلق الأمر بممثل تجاوز مرحلة الطفولة لكنه لم يصبح شابًا بعد. ويختلف تحديد تلك المرحلة العمرية من مجتمع إلى آخر، لكنها تقع بوجه عام ما بين الخامسة عشرة والثامنة عشرة.","page":null,"uri":null},{"id":681960,"arabic":"ضوضاء كامنة","english":"Inherent film noise","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هي \"الضوضاء والأصوات التي تسيء إلى صوت الفيلم، والتي تكون ناشئة من آلات العرض نفسها أو من المعدّات والأجهزة أثناء التصوير والتسجيل المباشر داخل الستديو\".","page":null,"uri":null},{"id":681961,"arabic":"وحدة منزلية أو محلية","english":"In-house unit","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به وحْدة تصوير أو توليف مملوكة بالكامل للشركة المنتِجة للفيلم، وهو الأمر الذي يوفر على الشركة نفقات إيجار تلك الوحدات، ويجعلها في متناول أيدي صانع الفيلم متى شاءوا وحيثما أرادوا.","page":null,"uri":null},{"id":681962,"arabic":"إلتقاط أولي","english":"Initial capture","french":null,"description":"إلتِقاط الصورة بالطرق التقليدية عن طريق الكاميرا، وذلك في مقابل الإلتِقاف أو الاقتناص الرقمي Digital capture الذي يُقصد به نقل الصورة من مصدرها الأوّلي وتغذيتها داخل الكومبيوتر تمهيدًا لبدء سلسلة من المعالَجات الرقمية Digital processes.","page":null,"uri":null},{"id":681963,"arabic":"تحبير وتلوين","english":"Ink and paint","french":null,"description":"عمليات التحبير والتلوين تشكل مرحلة من مراحل إنتاج أفلام الرسوم المتحركة تتحول خلالها الرسوم التقريبية Rough drawings إلى رسوم ملونة ذات حدود خارجية واضحة على شرائح التحريك Animation cels.","page":null,"uri":null},{"id":681964,"arabic":"إدارة التحبير والتلوين","english":"Ink and paint department","french":null,"description":"الإدارة التي يتوَلّى الفنانون العاملون فيها عمليات التحبير والتلوين التي تحتاج إليها أفلام الرسوم المتحركة.","page":null,"uri":null},{"id":681965,"arabic":"إتحبر","english":"Inked","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج ربما يقابل مُصطلَحًا عامّيًّا مصريًّا يقول إن اسم فلان «إتكتب بالقلم الحبر»، وهو مُصطلَح يُقصد به أن شخصًا ما قد تم توقيع عقد رسمي معه للمشاركة في فيلم ما.","page":null,"uri":null},{"id":681966,"arabic":"حبر عقدا","english":"Inked a deal","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به أن شخصًا ما قد تم توقيع عقد رسمي معه للمشاركة في فيلم ما.","page":null,"uri":null},{"id":681967,"arabic":"محبر","english":"Inker","french":null,"description":"الفنان الذي يخط بقلم التحبير على الخطوط الخارجية للرسوم التقريبية Rough drawings للوحات فيلم التحريك حتى يضعها في صورتها النهائية الجاهزة للتلوين بمعرفة فنان آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681968,"arabic":"كشاف متوهج","english":"Inkie","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Inky، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681969,"arabic":"تحبير","english":"Inking","french":null,"description":"العمل الذي يقوم به فنان التحبير أو المُحبِّر، وهو تمرير قلم التحبير على الخطوط الخارجية للرسوم التقريبية Rough drawings للوحات فيلم التحريك حتى يضعها في صورتها النهائية الجاهزة للتلوين بمعرفة فنان آخر.","page":null,"uri":null},{"id":681970,"arabic":"كشاف متوهج","english":"Inky","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به كشّاف متوهِّج حيث إن كلمة Inky هي اختصار لكلمة Incandescent، والإنكي كشّاف تتراوح قوة مصباحه بين 100 و250 واط، لذلك فإنه يُستخدم لإضاءة مساحة صغيرة من المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":681971,"arabic":"كشاف متوهج صغير","english":"Inky dinky","french":null,"description":"مُختصَر اصطلاحي أمريكي دارج مركّب، فكلمة Inky هي اختصار لكلمة Incandescent التي تعني متوهِّج، وكلمة Dinky يُقصد بها شيء صغير الحجم. ويُطلَق مُصطلَح Inky dinky على مجموعة متنوِّعة من كشّافات الإضاءة الصغيرة التي يَضمّ كل منها مصباحًا واحدًا فقط، يُرسِل ضوءًا مركَّزًا.\nتتعدَّد أسماء هذه الكشّافات وفقًا لقوة مصباحها الوحيد، وإن كانت جميعُها تُستخدم في تصوير اللقطات القريبة Close-ups واللقطات المائلة Angle shots. من هذه الكشّافات:\n• الكشّاف الضعيف Weak baby أو الخمسمية Five hundred، قوة مصباحه 500 واط.\n• الكشّاف الخفيف Light baby أو السبعمية وخمسون Seven fifty، قوة مصباحه 750 واط.\n• الكشّاف الصغير Baby baby، قوة مصباحه 1000 واط.\n• الكشّاف الأوسط Baby junior، قوة مصباحه 2000 واط.\n• الكشّاف الكبير Senior baby، قوة مصباحه 5000 واط.\n• الكشّاف الأكبر Baby tenner، قوة مصباحه 10000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":681972,"arabic":"مونولوغ داخلي","english":"Inner monologue","french":null,"description":"كلمة مونولوغ التي تعني كلام الشخص الواحد هي كلمة مركّبة مشتقّة من كلمتَين يونانيتين قديمتين، كلمة Mono وتعني الواحد، وكلمة Logos وتعني الكلام. وفي حين تَستخدم معظمُ المَراجع العربية الكلمة بمنطوقها الاشتقاقي، فإن بعض الأكاديميين يفضِّلون ترجمتها إلى المناجاة أو النجوى.\nمن هذا المنطلق، يمكن تعريف المونولوغ الداخلي بأنه الأفكار التي تدور في ذهن الشخصية والتي تطرحها الشخصية بصوت مسموع كما لو كانت تقيم حوارًا مع ذاتها. والمونولوغ أداة من أدوات التعبير التي تَلقَى قبولًا كبيرًا في عالم الرواية حيث تَسمح طبيعتُها للكاتب بأن يتسلل إلى عقل الشخصية وأن يكشف عما يدور داخله من أفكار وصراعات. كما يَلقَى المونولوغ قبولًا محدودًا في عالم المسرح، وذلك من منطلق أنه يؤدي إلى إيقاف تدفُّق الأحداث لإفساح الطريق أمام الممثل ليُلقي بمونولوغه. أما في السينما، فإن المونولوغ، الذي يَلقَى أقل درجات القبول، غالبًا ما يقدَّم في صورة صوت مُرافِق Voice-over حيث نستمع إلى صوت الشخصية بينما شفتاها مقفَلتان.\nوفي حين يرى سينمائيون كثر أن أسلوب الصوت المُرافِق هو الأسلوب الأمثل للتعبير عن الأفكار التي تدور في ذهن المُشاهد، فإن المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein لا يفضِّل ذلك الأسلوب المباشر، إذ يرى أن المونتاج يستطيع التعبير عن مضمون المونولوغ الداخلي بطريقة بصرية.","page":null,"uri":null},{"id":681973,"arabic":"تطاور","english":"In-phase","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الموقف الذي يشهد محرِّكَين مختلفين يعملان في حالة تزامُن.","page":null,"uri":null},{"id":681974,"arabic":"وسيلة إدخال","english":"Input device","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية معدّة تتوَلّى تحويل الصور من نسق معيَّن إلى نسق آخر. من هذه المعدّات:\n• التيليسين Telecine الذي يحوِّل الفيلم السينمائي إلى شريط تلفزيوني.\n• الماسح الفيلمي Film scanner الذي يحوِّل صور الفيلم السينمائي إلى رموز رقمية Digital codes لتخزينه داخل الكومبيوتر.\n• المحوِّل الفيديوي Video convertor الذي يحوِّل الفيديو من النسق التناظُري Analog format إلى نسق رقمي Digital format.","page":null,"uri":null},{"id":681975,"arabic":"ماسح الإدخال","english":"Input scanner","french":null,"description":"الماسح بشكل عام هو جهاز مسطّح يُستخدم لمسح الصور الفوتوغرافية واللوحات الفنية والنصوص، ويحتوي على شعاع إلكتروني Electronic beam يتم تحريكه أو تمريره عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط ليصبح الموضوع الممسوح مُرَمَّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تم مسحها، إما لمجرد مشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها.\nتحتوي الأنواع المتقدمة من هذه الأجهزة على مستشعِر صُوَري من النوع المعروف باسم أداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD، كما تحتوي على مكان يستطيع استيعاب قطعة Filmstrip أو شريحة Slide من فيلم من قياس 35 مم. أما الطرازات الأكثر احترافية فتحتوي على مكان يمكنه مسْح موضوع مجسَّم ثلاثي الأبعاد ذي حجم صغير نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681976,"arabic":"مدرجة","english":"Insert","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Insert shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":681977,"arabic":"سيارة الإلحاق","english":"Insert car","french":null,"description":"سيارة ملحَقة بفريق التصوير الخارجي، ويراعى عند اختيارها وتجهيزها أن تكون قادرة على حمْل كاميرا مثبتة بشكل جيد، ومعدّات إضاءة، ومولِّد طاقة كهربائية، بالإضافة إلى قدرتها على سحب سيارة أخرى هي موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":681978,"arabic":"لقطة مدرجة","english":"Insert shot","french":null,"description":"لقطة مكبَّرة سريعة Quick close-up shot لموضوع ما، سواء كان ذلك الموضوع جزءًا من مُكمِّلات المشهد أو كان على علاقة مباشرة بالمشهد ومُكمِّلاته وموضوعه. وتُدرَج هذه اللقطة ضمن سياق المشهد أثناء مرحلة التوليف، إما لشرح جزء من الحدث أو للمساعَدة على توفير التسلسل والسلاسة اللازمَين لضمان حُسن تركيب المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":681979,"arabic":"لوح الإدراج","english":"Insert slate","french":null,"description":"لوحة كلاكيت تشبه لوحة الكلاكيت العادية فيما تحمله من بيانات خاصة باللقطة التي سوف يجري تصويرها لاحقًا، غير أنها لا تحتوي على ذراع الصفق Clapstick لأنها تُستخدم عند تصوير اللقطات التي لا تتضمَّن صوتًا متزامنًا Synchronized مع الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":681980,"arabic":"عناوين مدرجة","english":"Insert titles","french":null,"description":"كلمات مطبوعة تُدرَج فوق الصورة وذلك بدلًا من وضعها في بداية الفيلم أو في نهايته، وقد استخدمت العناوين المُدْرَجة أو المُقْحَمة أيام السينما الصامتة لعرض الحوار ولتحديد زمان ومكان المشهد، أما بعد دخول الصوت إلى الأفلام فإن مثل هذه اللوحات يُستخدم لتعريف المُشاهد بزمان ومكان الحدث الذي يجري على الشاشة أو لتقديم أيّ نوع من المعلومات المتصلة بهذا الحدث.","page":null,"uri":null},{"id":681981,"arabic":"ساتر متحرك مدرج","english":"Insert traveling-matte","french":null,"description":"ساتر يَحجب منطقة معيَّنة من مناطق الصورة حتى يمكن إدراج حدث حي محلّه في مرحلة لاحقة. على سبيل المثال يمكن استخدام القناع أو الساتر لحجْب المنطقة التي تشغلها نافذة معيَّنة في المَنظر أو الديكور، ثم في مرحلة لاحقة يُدرَج في المساحة التي حال الساتر دون تعريضها حدثًا حيًّا لما يدور خارج تلك النافذة، سواء كان ذلك الحدث عاصفة شديدة أو سيارات تمر أمام النافذة.","page":null,"uri":null},{"id":681982,"arabic":"داخل اللقطة","english":"In shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ شخص أو موضوع ظهر في لقطة ما عن طريق الخطأ. من الأمثلة على ذلك الميكروفون أو أحد كَبْلات الصوت أو الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":681983,"arabic":"معهد الدراسات السينمائية العليا","english":"Institut des hautes études cinématographiques","french":null,"description":"واحد من أهم وأشهر معاهد الدراسات السينمائية في العالم. افتُتح هذا المعهد الذي اشتهر في تاريخ السينما باسمه المختصَر إيديك IDHEC في فرنسا عام 1944، وظل محتفظًا باسمه ووظيفته حتى عام 1985، عندما تم تطويره وتغيير اسمه إلى المدرسة الوطنية العليا للمهن المرئية والسمعية École nationale supérieure des métiers de l’image et du son.\nضم المعهد منذ بدايته سبعة أقسام هي أقسام الإخراج والسيناريو والتصوير والصوت والتوليف والإنتاج وتصميم المناظر أو الديكورات، وكان المعهد يقبل خمسة طلاب فقط في كل قسم، حتى أنه على مدار 40 سنة لم يتخرج فيه سوى 1440 سينمائيًّا، أي أنه كان يخرج في العام الواحد نحو 30 سينمائيًّا فقط، وهو رقم يعكس الدقة الشديدة في اختيار المتقدمين للالتحاق بالمعهد وكذلك في تدريبهم. ويكفي أن نعرف أن مُخرجًا مهمًا مثل ألان رينيه Alain Resnais قد فشل في إكمال دراسته في المعهد، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. وبغضّ النظر عن ألان رينيه، فقد قدَّم المعهد للسينما عددًا كبيرًا من السينمائيين العظام مثل:\n• من فرنسا: لوي مال Louis Malle، كلود سوتيه Claude Sautet، آرنو ديسبليشان Arnaud Despléchin، كلير دوني Claire Denis، كريستوف غانز Christophe Gans، إريك روشان Eric Rochant، ألان كورنو Alain Corneau، باتريس ليكونت Patrice Leconte، كلود مييه Claude Miller، أندريه تيشين André Téchine، روبير إنريكو Robert Enrico، جان جاك أنّو Jean-Jacques Annaud، إيف بواسيه Yves Boisset، وألان كافالييه Alain Cavalier.\n• من ألمانيا: فولكر شلوندورف Volker Schlöndorff.\n• من هولندا: يوهان فان دير كوكن Johan van der Keuken.\n• من اليونان: ثيو آنغيلوبولوس Theo Angelopoulos، وكوستا غافراس Costa Gavras.\n• من بولندا: أندريه جولافسكي Andrzej Zulawski.\n• من البرتغال: باولو روخا Paulo Rocha.\n• من البرازيل: روي غيرّا Ruy Guerra.\n• من مصر: عبد القادر التلمساني ومحمود مرسي وحسين كمال.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع المعهد على الإنترنت: www.lafemis.fr","page":null,"uri":null},{"id":681984,"arabic":"فيلم إرشادي","english":"Instructional Film","french":null,"description":"نوع من الأفلام الوثائقية Documentary Film ذات الصبغة التعليمية Educational، تقدِّم للمُشاهد إرشادات ومعلومات دقيقة عن موضوع معيَّن، أو عن كيفية التصرف في موقف معيَّن، أو كيفية التعامل مع ظرف طارئ.","page":null,"uri":null},{"id":681985,"arabic":"فيديو إرشادي","english":"Instructional Video","french":null,"description":"نوع من أفلام الفيديو الوثائقية التعليمية Documentary Educational Video، التي تقدِّم للمُشاهد إرشادات ومعلومات دقيقة عن موضوع معيَّن، أو عن كيفية التصرف في موقف معيَّن، أو كيفية التعامل مع ظرف طارئ. من الأمثلة على هذا النوع، الفيديو الإرشادي الذي يُعرَض على المسافرين قبل إقلاع الطائرة موضحًا إجراءات الأمان المتبعة داخل الطائرة وكيفية التصرف في حالة الطوارئ، ومنها أيضًا أقراص الفيديو الإرشادية القصيرة التي تُنتَج بكثرة هذه الأيام، وتوزَّع مجانًا مع أجهزة الكومبيوتر وأجهزة الوسائط المتعدِّدة التي تشرح طريقة تشغيل الجهاز وإمكانياته وسبل الاستفادة القصوى من تلك الإمكانيات.","page":null,"uri":null},{"id":681986,"arabic":"كاميرا القياس والمراقبة","english":"Instrumentation camera","french":null,"description":"كاميرا ذات طبيعة خاصة تُستخدم لمراقبة بعض العمليات العِلمية والهندسية، غير أنها تُستخدم أحيانًا في بعض حالات التصوير السينمائي الخاصة التي يحتاج فيها المُخرج إلى كاميرا تستطيع التصوير بسرعة عالية جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":681987,"arabic":"عزل","english":"Insulation","french":null,"description":"واحدة من الاشتراطات المهمة التي يجب مراعاتها عند تصميم وتنفيذ ستديوهات التسجيل الصوتي، وذلك لضمان عدم وصول أصوات غير مرغوب فيها إلى الميكروفون.","page":null,"uri":null},{"id":681988,"arabic":"لقطة تأمين","english":"Insurance shot","french":null,"description":"لقطة إضافية يتم إلتِقاطها بحيث تكون متوفرة للاستخدام إما كلقطة انتقالية بين لقطتَين أخريين إذا ما تبيّن للمُوَلِّف أنه من غير المستحسن أن تتعاقبا دون فاصل بينهما، أو كلقطة أصلية Original take إذا ما تبيّن لاحقًا أن الإلتِقاطة الأصلية ليست صالحة للاستخدام كما كان يُعتقد.","page":null,"uri":null},{"id":681989,"arabic":"إلتقاطة تأمين","english":"Insurance take","french":null,"description":"إلتِقاطة أخرى، أو إعادة إلتِقاط لقطة ما، وذلك بغرض استخدامها إذا تبيّن لاحقًا أن اللقطة الأصلية لم تكن مُرْضية.","page":null,"uri":null},{"id":681990,"arabic":"آي إن تي","english":"INT","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Interior، أي داخلي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":681991,"arabic":"محدد المنظر الانعكاسي المتكامل","english":"Integral reflex viewfinder","french":null,"description":"محدِّد المَنظر الذي يشكل جزءًا لا ينفصل من أجزاء الكاميرا، بمعنى أنه غير طارئ عليها ولا ملحَق بها.","page":null,"uri":null},{"id":681992,"arabic":"الشاشة المتكاملة","english":"Integral screen","french":null,"description":"نظام عرض استُخدم في الاتحاد السوفييتي معتمدًا على شاشة تقدِّم للمُشاهد صورة مجسّمة Steroscopic image دون حاجة إلى النظّارات المرهِقة للعينَين التي يحتاج إليها مُشاهد الأفلام الثلاثية الأبعاد Three-dimensional films، رغم أن جودة الصورة التي تقدمها لا تصل إلى جودة النظام الذي يعتمد على النظّارات لفصل ما تراه العين اليمنى عما تراه العين اليسرى.","page":null,"uri":null},{"id":681993,"arabic":"لقطة متكاملة","english":"Integral shot","french":null,"description":"لقطة طويلة تشكل مشهدًا كاملًا، ويتم إدراجها ضمن سياق الفيلم كما هي دون حاجة إلى توليف.","page":null,"uri":null},{"id":681994,"arabic":"نظام الألوان المتكامل الثلاثي الطبقات","english":"Integral tripack color system","french":null,"description":"عملية لونية طَرْحية Subtractive color process تعتمد على فيلم سالب واحد ذي رِزْمة ثلاثية أو ثلاث طبقات حساسة تسجِّل كل منها واحدًا من الألوان الأساسية. فالطبقة الأولى تتميَّز بالحساسية تجاه اللون الأزرق، تليها طبقة تعمل كمُرشِّح لضمان عدم وصول اللون الأزرق إلى الطبقة الثانية التي تتميَّز بالحساسية تجاه اللون الأخضر أو إلى الطبقة الثالثة التي تتميَّز بالحساسية تجاه اللون الأحمر.\nبانتهاء عملية التعريض داخل الكاميرا والتظهير داخل المعمل وإزاحة هاليدات الفضة Silver halides التي لم تتعرض للضوء، تَظهر على كل طبقة صورة باللون الطَرْحي أو اللون التكميلي Complementary color المناسب لها، وهو اللون الذي يبقى عندما يتم حذف أو طَرْح اللون الأساسي الخاص بتلك الطبقة من الضوء الأبيض. هذه الألوان المكملة هي الأصفر بالنسبة إلى الأزرق والأرجواني بالنسبة إلى الأخضر والسماوي بالنسبة إلى الأحمر. وطبيعي أن تَظهر تلك الألوان في صورة معاكسة للألوان الأصلية للصورة، كما أن مناطق الضوء والظل تَظهر معاكسة لحالتها الطبيعية في المشهد المصوَّر.\nمن هذه النسخة السالبة يتم طباعة نسخة موجبة على فيلم ثلاثي الطبقات، يحتوي على الطبقة الحساسة للأخضر على السطح، تليها الطبقة الحساسة للأحمر في الوسط، ثم الطبقة الحساسة للأزرق عند القاع. وعند عرض الفيلم يتوَلّى كل لون تكميلي إزاحة اللون الأساسي المتعلق به من الضوء الأبيض.\nوقد حلّت هذه الطريقة منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين محل أفلام التكنيكالور Technicolor السالبة الثلاثة، بعد أن تم تطويرها من قِبَل شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak في عام 1952.","page":null,"uri":null},{"id":681995,"arabic":"المونتاج الفكري","english":"Intellectual Montage","french":null,"description":"نظرية التوليف التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein انطلاقًا من رؤيته الخاصة للنظرية الماركسية الجدلية Marxist Dialectic Theory، والتي تُعرف أحيانًا بمونتاج التصادُم Montage of Collision أو المونتاج الجدلي Dialectical Montage أو المونتاج الموضوعي Thematic Montage أو المونتاج السوفييتي Soviet Montage. وقد تحدث آيزنشتاين بالتفصيل عن تلك النظرية في كتابه تناوُلٌ جدلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form الذي صدر عام 1949.\nكان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد أن تتصادم جدَليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدَلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدَلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدَلي أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تتابُع تقليدي لتلك اللقطات، أو بلغة أخرى، كان ذلك الأثر يشبه حصيلة عملية ضرْب بين بعض الأرقام، مقارَنةً بحصيلة عملية جمْع بين الأرقام نفسها، فمن المؤكد أن ناتج عملية ضرْب (2×4×6×8) يفوق بكثير ناتج عملية جمْع (2+4+6+8).\nفي فيلم أكتوبر October الذي أخرجه عام 1927، يقدم آيزنشتاين لقطتَين متقاطعتين لكل من كيرنيسكي رئيس الحكومة المحلية، وطاووس منفوش الريش، وذلك تعبيرًا عن خيلاء كيرنيسكي وغروره الفارغ. فكرة الخيلاء والغرور الفارغ أو التافه هذه لا توجد في أيّ من اللقطتَين منفردة لكنها تطرح نفسها من خلال المُجانَبة بينهما Juxtaposition التي خلقها أسلوب آيزنشتاين في التوليف.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن تأثير هذه السلاسل الجدلية على المُشاهد يكون تأثيرًا فكريًّا Intellectual ووجدانيًّا Emotional في آن واحد، كما أنه تأثير متزامن Synchronic وفوري Immediate، وليس تأثيرًا تسلسُليًّا Diachronic أو تتابُعيًّا Sequential. كما يرى كونيغسبرغ أن نظرية التصادُم هذه تضع آيزنشتاين في موقف المُعارض الصريح لنظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage Theory التي كان يتبنّاها سينمائي سوفييتي آخر هو المُخرج العظيم فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\nهذا الاختلاف بين رؤية كل من آيزنشتاين وبودوفكين لطبيعة العلاقة بين لقطات المشهد الواحد، لا ينفي حقيقة أخرى فحواها أن الرجلَين يجتمعان معًا تحت سقف نظرية أخرى من نظريات التوليف، وهي النظرية التي يُطلِق عليها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage.","page":null,"uri":null},{"id":681996,"arabic":"كلاكيت ذكية","english":"Intelligent slate","french":null,"description":"لوحة كلاكيت تحتوي على معلومات خاصة بنظام الترميز الزمني Time-code information. وتُستخدم لوحة الكلاكيت الذكية كما تُستخدم لوحة الكلاكيت العادية حيث يجري تصويرها في بداية اللقطة، على أن يَستخدم المُوَلِّف المعلومات الخاصة بنظام الترميز الزمني لضبط التزامُن بين شريط الصورة وشريط الصوت الذي يحتوي بدوره على نظام ترميز رقمي مماثل.","page":null,"uri":null},{"id":681997,"arabic":"تغميق","english":"Intensification","french":null,"description":"عملية زيادة كثافة الصورة ومن ثم زيادة درجة وضوح تفاصيلها، وهي عملية غالبًا ما تُجرى على النسخة السالبة Negative film أثناء عملية التظهير والتثبيت.","page":null,"uri":null},{"id":681998,"arabic":"مغمق","english":"Intensifier","french":null,"description":"محلول كيميائي يجعل الصورة على النسخة السالبة أو النسخة الموجبة للفيلم أكثر وضوحًا.","page":null,"uri":null},{"id":681999,"arabic":"يغمق","english":"Intensify","french":null,"description":"يجعل الصورة على النسخة السالبة أو النسخة الموجبة للفيلم أكثر وضوحًا عن طريق محلول كيميائي خاص.","page":null,"uri":null},{"id":682000,"arabic":"شدة الصوت","english":"Intensity of sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مقدار الطاقة الصوتية التي تمر في مساحة تقدَّر بسنتيمتر مربّع واحد.","page":null,"uri":null},{"id":682001,"arabic":"فيلم تفاعلي","english":"Interactive movie","french":null,"description":"فيلم روائي طويل مُعَدّ للعرض في قاعة عرض تفاعُلية Interactive theater أو على شاشة تلفزيون تفاعُلي Interactive television، حيث يستطيع المُشاهد من خلال بعض الوسائل التقنية أن يشارك برأيه في تقييم بعض مراحل الحَبْكة Plot points.","page":null,"uri":null},{"id":682002,"arabic":"حق إعادة الاستخدام التفاعلي","english":"Interactive reuse right","french":null,"description":"تعاقُد قانوني يَمنح الطرف الأول حقَ إعادة استخدام أجزاء من مصنَّف فني شارك فيه الطرف الثاني، وإدخاله ضمن مُكوِّنات برنامج تفاعُلي. على سبيل المثال، يمكن أن يَمنح هذا التعاقُد شركة منتِجة لألعاب الفيديو الحق في استخدام صورة ممثل ما أو صوته نقلًا عن فيلم سينمائي كجزء من لعبة فيديو يجري إنتاجها.","page":null,"uri":null},{"id":682003,"arabic":"نظام تفاعلي","english":"Interactive system","french":null,"description":"نظام يَمنح المُشاهد نوعًا من الاختيار وقدْرًا من التحكُّم فيما يشاهده من صور وما يسمعه من أصوات تُقدَّم إليه من خلال وسيط معيَّن أو من خلال عدّة وسائط متكاملة متناسقة.\nينتمي هذا المُصطلَح إلى عالم الفيديو، وعند بدايته وقفت الطبيعة التناظُرية Analog nature للفيديو عائقًا أمام تحقيق نوع من التفاعُل الحقيقي بين المادّة الفيديوية والمتلقّي، ولكن مع ظهور الأنساق الفيديوية الرقمية Digital video formats، وتعاظُم السعة التخزينية لوسائل تخزين البيانات الرقمية، وتزايُد سرعة معالجة البيانات الرقمية وسهولة التعامل معها، أصبح بالإمكان تحقيق أقصى قدْر من التفاعُل بين المادّة والمتلقّي، وهو الأمر الذي فتح أمام هذه التقنية آفاقًا رحبة، خاصة في مجالات التعليم والتدريب.\nالاعتماد على الكومبيوتر وعلى مرقابه وعلى وسائل إدخال المعلومات إليه وعلى أقراص الفيديو بأنواعها المختلفة وبقدرتها الهائلة على تخزين وتحديث المعلومات وإرسالها واستقبالها، كل ذلك دفع بمُصطلَح الوسائط المتعدِّدة Multimedia إلى المقدمة كبديل لمُصطلَح تفاعُلي، خاصة بعد أن نجحت تلك الوسائل مجتمعة في توفير بيئة تفاعُلية حقيقية يمارس من خلالها المُشاهد، الذي لم يعد متلقيًا فقط، أقصى درجات التحكُّم حتى في تطوُّر البناء الدرامي للعمل الذي يتفاعل معه، ويكفي أن نلقي نظرة على كمّ الخيارات المفتوحة والمتاحة أمام مَن يجلس أمام جهاز كومبيوتر ليمارس لعبة من ألعاب الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":682004,"arabic":"تلفزيون تفاعلي","english":"Interactive television","french":null,"description":"تلفزيون يستطيع المشاهدون من خلاله المشاركة بالرأي فيما يجري على الشاشة، وذلك عن طريق الضغط على زر معيَّن في توقيت معيَّن، أو عن طريق الاتصال التليفوني برقم معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":682005,"arabic":"دار عرض تفاعلي","english":"Interactive theater","french":null,"description":"دار عرض سينمائي مخصصة لعرض الأفلام التفاعُلية Interactive movies، ولتحقيق ذلك يتم تزويد مقاعد هذه القاعة بأزرار معيَّنة تمكِّن المُشاهد من الإجابة عن الأسئلة التي تظهر على الشاشة، وهي أسئلة تتعلق عادة بمَسارات متنوِّعة للخط الدرامي للفيلم، حيث تتحول إجابات المشاهدين إلى نوع من الاستفتاء الذي يحدِّد مَسار الحَبْكة وفقًا للخيار الذي صوّتت لصالحه الأغلبية المطلقة من المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":682006,"arabic":"دار عرض تفاعلي","english":"Interactive theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Interactive theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682007,"arabic":"فيديو تفاعلي","english":"Interactive video","french":null,"description":"برنامج فيديو مسجَّل على أقراص فيديو رقمية DVD ومُعَدّ لخلْق نوع من التفاعُل بين محتوى البرنامج والمتلقّي. من أبرز الأمثلة على هذا النوع من البرامج التفاعُلية، ألعاب الفيديو والبرامج التدريبية والتعليمية الفيديوية.","page":null,"uri":null},{"id":682008,"arabic":"محور بيني","english":"Interaxial","french":null,"description":"المسافة بين نقطتَي النظر إلى موضوع يجري تصويره في فيلم ثلاثي الأبعاد Three-dimensional film، أي أنها المسافة بين محوَرَي العدستَين في الكاميرا الثنائية العدسات، أو بين محوَرَي العدسة في الكاميرا الأحادية العدسة. هذه المسافة تمثل أو تساوي المسافة بين عينَي المُشاهد اليمنى واليسرى، وهي المسافة التي تقدَّر بنحو بوصة ونصف البوصة.","page":null,"uri":null},{"id":682009,"arabic":"ستائر اعتراضية","english":"Intercepting screen","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُطلَق عليه في الولايات المتحدة اسم الحاجبات Gobos، وهي ستائر أو حواجز صغيرة المساحة سهلة التحريك والنقل من مكان إلى مكان، تُستخدم لاعتراض ومن ثم حجْب الضوء أو انعكاساته عن منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر أو الديكور أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682010,"arabic":"عدسات قابلة للتبادل","english":"Interchangeable lenses","french":null,"description":"عدسات ذات أطوال بؤرية مختلفة يمكن تركيبها على الكاميرا وفقًا لاحتياجات اللقطة. وقد اعتمد المصوِّرون لفترة طويلة على تلك العدسات حتى تم اختراع الحامل المتعدِّد العدسات الذي يستطيع حمل عدّة عدسات في وقت واحد، من بينها عدسة الزوم ذات البُعد البؤري المتغيِّر Variable focus lens.","page":null,"uri":null},{"id":682011,"arabic":"قطع بيني أو تبادلي","english":"Intercut","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• التناوُب Alternation بين حدثَين يجريان في مكانَين منفصلَين لتكوين مشهد مركَّب Composite scene. من الأمثلة الكلاسيكية لهذا المشهد المركَّب، لقطات لامرأة تنتظر زوجها في حجرتها، يتم تناوبها مع لقطات لزوجها وهو يسرع في طريقه إلى البيت. مثال آخر يتمثل في التناوُب بين لقطات لشخصَين يتحدثان عبر الهاتف من مكانَين منفصلين تمامًا.\n• إقحام Interjection بعض اللقطات التي تمثل أحداثًا فرعية بين لقطات المشهد الرئيسي Master scene بهدف إحداث تأثير درامي، خاصة من خلال التناقُض بين محتويات تلك اللقطات ومحتويات المشهد الرئيسي. وهنا ينبغي الإشارة إلى أننا نتحدث عن عدد محدود جدًّا من اللقطات، أما إذا زاد عدد هذه اللقطات وزادت مساحتها الزمنية فإننا نكون بصدد ما يُعرف بالتقطيع التبادُلي Cross-cutting وليس القَطْع البَيْني.\n• بعض المَراجع تَستخدم المُصطلَح بمعنى التقطيع التبادُلي، وهو أمر يعكس نوعًا من عدم الدقة في التعامل مع المُصطلَحات التي تعبِّر عن عمليات تتشابه وظيفيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682012,"arabic":"نسخة بينية بديلة","english":"Interdupe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسخة السالبة التي تُطبَع من النسخة الموجبة الرئيسية المطبوعة من النسخة السالبة الأصلية مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":682013,"arabic":"مرشح التداخل","english":"Interference filter","french":null,"description":"طبقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن مُرشِّح التداخُل هو \"مُرشِّح بصري يُستخدم في تعيين أطوال موجات الضوء عن طريق تأثيرات التداخُل، التي تحدث نتيجة مرور تلك الأشعة الضوئية بين الطبقات الرقيقة ذات مُعامِلات الانكسار المختلفة التي تكسو سطح ذلك المُرشِّح. وتُستخدم هذه المُرشِّحات في تعيين أطوال موجات الأشعة فوق البنفسجية والأشعة تحت الحمراء، بالإضافة إلى أشعة الضوء\".","page":null,"uri":null},{"id":682014,"arabic":"فيلم تفاعلي","english":"Interfilm","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Interactive Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682015,"arabic":"داخلي","english":"Interior","french":null,"description":"الوَصْف الذي يُطلَق على المشهد الذي يجري تصويره في منظر أو ديكور داخل مبنى، يستوي في ذلك أن يكون ذلك الديكور مبنيًّا داخل الستديو أو موجودًا داخل مكان حقيقي خارج الستديو، وذلك في مواجهة الخارجي Exterior أي مشهد أو لقطة تجري أحداث أيّ منهما بالكامل في موقع خارجي، بغضّ النظر عن مكان التصوير، فالمشهد الذي تجري أحداثه في مكان خارجي هو مشهد خارجي، حتى لو جرى إعداد موقع التصوير داخل فناء الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":682016,"arabic":"تأطير داخلي","english":"Interior framing","french":null,"description":"عملية ضبط موقع موضوع ما داخل الصورة بحيث يكون مؤطَّرًا أو مُحاطًا بموضوعات أخرى بحيث تسهم في إبرازه ولفْت الانتباه إليه، كأنْ يقعَ ذلك الموضوع في منتصف الصورة بينما تحتل المقدمة موضوعات لا ملامح تفصيلية لها، مثل شخصية أو أكثر تنظر في اتجاه الموضوع المُراد إبرازه بينما يحتل ظهرُها، ككتلة صمّاء، مقدمة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682017,"arabic":"إضاءة داخلية","english":"Interior lighting","french":null,"description":"الإضاءة التي تُستخدم لإنارة منظر أو ديكور أو بناية حقيقية استعدادًا لتصوير لقطة داخلية.","page":null,"uri":null},{"id":682018,"arabic":"مونولوغ داخلي","english":"Interior monologue","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Inner monologue، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682019,"arabic":"تصوير داخلي","english":"Interior shooting","french":null,"description":"تصوير اللقطة أو المشهد داخل قاعة التصوير المجهَّزة في الستديو، أو داخل الموقع الأصلي للحدث، كأنْ يتم التصوير داخل فندق يذكره السيناريو بالإسم، أو داخل متحف ما، أو داخل مصنع.","page":null,"uri":null},{"id":682020,"arabic":"تواشج أو تعشيق","english":"Interlock","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نظام يتيح لمحركَين أو أكثر بالعمل معًا تزامُنيًّا Synchronically بسرعة واحدة دون أدنى تفاوت.\n• نظام يسمح بعرض فيلم الصورة وفيلم الصوت بشكل منفصل، ولكن في تزامُن تام.","page":null,"uri":null},{"id":682021,"arabic":"منظومة التواشج","english":"Interlocking system","french":null,"description":"الآلية التي تتحكم في حركة جهاز تسجيل الصوت، وجهاز الاستماع إلى الصوت المسجل وجهاز العرض السينمائي، بحيث تنطلق جميعها في لحظة واحدة من السكون إلى أن تصل إلى السرعة القياسية الموحَّدة التي يتحقق عندها التزامُن بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682022,"arabic":"مزج تواشجي","english":"Interlock mix","french":null,"description":"عملية مزْج صوتي تُستخدم لتنفيذها كافة مَسارات الصوت بالإضافة إلى فيلم الصورة، وذلك من خلال منظومة تَواشُجية تضم جهاز عرض وعدّة أجهزة لتشغيل مَسارات الصوت بالإضافة إلى جهاز لتسجيل المَسار الجديد الذي يتضمَّن المزج النهائي بين مَسارات الصوت المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":682023,"arabic":"محرك تواشجي","english":"Interlock motor","french":null,"description":"محرك معَدّ لكي يعمل بتزامُن Synchronically مع محرك آخر أو أكثر، بحيث تبدأ المحركات كلها الدوران في وقت واحد وتتوقف لحْظيًّا أو تمامًا في لحظة واحدة، على أن تدور المحركات كلها بسرعة واحدة منتظمة. تُستخدم المحركات المتواشجة أو التواشُجية في عدد من الحالات مثل:\n• تشغيل أكثر من كاميرا لتصوير مشهد ما من أكثر من زاوية.\n• تشغيل الكاميرا وجهاز العرض المستخدَمَين في عملية العرض الخلْفي Rear-projection process.\n• تشغيل جهاز عرض فيلم الصورة وأجهزة الاستماع إلى مَسارات الصوت في حالات التوليف والدَبْلَجة.","page":null,"uri":null},{"id":682024,"arabic":"جهاز العرض التواشجي","english":"Interlock projector","french":null,"description":"جهاز العرض الذي يُستخدم في عمليات التوليف، والذي يعمل في تزامُن Synchronically مع أجهزة الاستماع إلى مَسارات الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":682025,"arabic":"عرض تواشجي","english":"Interlock screening","french":null,"description":"عرض فيلم سينمائي لم يكتمل بعد من خلال منظومة تَواشُجية تضم جهازًا للعرض وعددًا من أجهزة الاستماع إلى مَسارات الصوت، وهي منظومة تعمل جميع مُكوِّناتها في تزامُن Synchronically، الأمر الذي يُمَكِّن صانعي الفيلم من معرفة إلى أيّ مدى وصلت عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":682026,"arabic":"نسخة وسيطة","english":"Intermediate","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، لا يمكن معرفةُ المقصود به إلّا من خلال السياق العام للجملة التي يرد فيها، وفي كل الحالات فإن المقصود بالنسخة الوسيطة هي أي نسخة من الفيلم تستخدم كمصدر لطباعة نُسَخ أخرى، ما عدا النسخة السالبة الأصلية. ومن ثم فإن المُصطلَح يشير إلى أيّ من النُسَخ التالية:\n• النسخة الموجبة الرئيسية.\n• النسخة السالبة البديلة التي تطبع من النسخة الموجبة الرئيسية.\n• النسخة السالبة البديلة التي تطبع من فيلم عكسي أصلي.","page":null,"uri":null},{"id":682027,"arabic":"كاميرا ذات سرعة متوسطة","english":"Intermediate-speed camera","french":null,"description":"كاميرا تستطيع أن تعمل بسرعة تزيد عن السرعة القياسية للتصوير السينمائي وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو ما يؤدي إلى إبطاء الحركة بشكل ملحوظ عندما تُعرض هذه اللقطة على الشاشة بالسرعة القياسية لجهاز العرض السينمائي، وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. تعمل هذه الكاميرا بنظام نقْل الحركة المتقطعة العادي Regular intermittent transport system، وتستطيع التصوير بسرعة تصل إلى 400 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 35 مم، وبسرعة 600 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":682028,"arabic":"استراحة","english":"Intermission","french":null,"description":"فترة توقُّف لمدة دقائق معدودة بين جزئَي فيلم سينمائي طويل مثل فيلم ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939.","page":null,"uri":null},{"id":682029,"arabic":"طابعة التلامس المتقطع","english":"Intermittent contact printer","french":null,"description":"واحد من نوعَين من الأجهزة التي تُستخدم في طباعة الأفلام بأسلوب الطباعة بالتلامُس Contact printing، وهو الأسلوب الذي يعتمد على وجود كل من النسخة السالبة المصدر والفيلم الخام الموجب، في حالةٍ تتلامس خلالها الطبقة الحساسة لكل منهما مع الطبقة الحساسة للآخر، أمام الفتحة، حيث يقوم مصباح الطابعة بنقل الصورة الموجودة على إطار واحد من إطارات المصدر، إلى إطار واحد من إطارات الفيلم الخام.\nعند استخدام طابعة التلامُس المتقطع، يجري الفيلمان المتلامسان معًا، ولكن مع توقُّف كل إطارَين متلامسَين لَحْظيًّا أمام الفتحة، بينما يتوَلّى الغالق حجْب ضوء المصباح خلال اللحظة التي يتحرك فيها الإطاران، الإطار المصدر والإطار الذي تم تعريضه، ليُفسحا المجال أمام الإطارَين التاليين لهما.\nتوقُّف الفيلمَين في كل مرة يمر فيها إطاران متلامسان أمام الفتحة يؤدي إلى الحصول على صورة فائقة الجودة، كما يتيح للمشرف على تشغيل الطابعة التحكُّم في درجات تبايُن أيّ إطار من إطارات الفيلم، لذلك تُستخدم هذه الطريقة، التي تتميَّز بالبطء، عند الحاجة إلى الحصول على نسخة فائقة الجودة، لاستعمالها في عملية من عمليات المؤثرات الخاصة.\nأما عند استخدام طابعة التلامس المتصل Continuous contact printer، فإن الفيلمَين المتلامسَين يجريان، في تزامُن، وبسرعة واحدة، دون أن يتوقفا لَحْظيًّا أمام الفتحة. السرعة والسهولة في الأداء جعلتا هذا الجهاز الخيار الأفضل عند طباعة النُسَخ اليومية السريعة Daily rushes، وكذلك عند الحاجة إلى طباعة أعداد كبيرة من نُسَخ العرض Release prints.","page":null,"uri":null},{"id":682030,"arabic":"حركة متقطعة","english":"Intermittent movement","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مرور الفيلم داخل الكاميرا أو جهاز العرض حيث يتوقف كل إطار أمام الفتحة للحظة فيتم تعريضه أو عرضه، ثم يواصل رحلته ليحل محله إطار آخر.\n• الآلية المستخدَمة داخل كل من الكاميرا وجهاز العرض والتي تسمح بالحركة المتقطعة للفيلم في رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":682031,"arabic":"طابعة بصرية متقطعة الحركة","english":"Intermittent optical printer","french":null,"description":"طابعة بصرية تعمل من خلال آلية إسقاط صور النسخة السالبة على الفيلم الخام الموجب إطارًا واحدًا في كل مرة. تعتمد هذه الآلية على مجموعة بصرية تتوسط المسافة، أو الفراغ، بين النسخة السالبة والفيلم الموجب. تُستخدم الطابعة البصرية المتقطعة الحركة لإنجاز عمليات الطباعة غير العادية، مثل المؤثرات الخاصة، أو عند الحاجة إلى تغيير أبعاد الصورة عند نقلها، أو عند الحاجة إلى استبعاد جزء معيَّن من الصورة لأغراض تتعلق بالتكوين.","page":null,"uri":null},{"id":682032,"arabic":"طابعة ذات حركة متقطعة","english":"Intermittent printer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الطابعة التي تُعرف في بعض المَراجع بالطابعة المرحلية Step printer، وهي الطابعة التي تجمع بين النسخة السالبة والفيلم الخام الموجب، بمعدل إطار واحد في كل مرة، حيث يتوقفان أمام فتحة الطابعة ليتم تعريضهما معًا. وهناك نوعان رئيسيان من هذه الطابعة:\n• طابعة التلامُس المتقطع Contact step printer، حيث تتلامس الطبقتان الحساستان معًا أمام الفتحة.\n• الطابعة البصرية المتقطعة Step optical printer، حيث تُعرض صورة النسخة السالبة من خلال وحْدة عرض ملحَقة بالجهاز، لتسقط على سطح الطبقة الحساسة للفيلم الخام الموجب.\nتتسم الطابعة ذات الحركة المتقطعة بالبطء الشديد، لأنها تطبع الفيلم كله إطارًا بعد الآخر، لذلك لا يمكن استخدامها لطباعة نُسَخ العرض Release prints التي تتطلب طباعتُها سرعة عالية. في الوقت نفسه، تتميَّز النُسَخ المطبوعة بأسلوب الطباعة المتقطعة بجودة فائقة، لذلك تُستخدم الطابعة ذات الحركة المتقطعة لطباعة النُسَخ ذات الأهمية الشديدة، سواء تلك التي تُستخدم كأصل بديل، أو تلك التي تُستخدم في تنفيذ عمليات المؤثرات الخاصة Special-effects processes.","page":null,"uri":null},{"id":682033,"arabic":"بكرة مسننة متقطعة الحركة","english":"Intermittent sprocket","french":null,"description":"البَكرة الموجودة خلْف شبّاك جهاز العرض السينمائي، ووظيفتها ضمان انتظام الحركة المتقطعة للفيلم في رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":682034,"arabic":"تضمين أو تعديل بيني","english":"Intermodulation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحد من أنظمة تحديد الظروف المثالية لتحميض وطباعة أفلام الصوت البصرية المسجَّلة بطريقة الكثافة المتغيِّرة Variable density sound films. ويتلخص هذا النظام في تسجيل تردُّدَين خالصَين، الأول تردُّد مرتفع ويسمّى الموجة الحاملة، والثاني تردُّد منخفض، ثم يتم تعديل الموجة الحاملة بواسطة الموجة الثانية ذات التردُّد المنخفض. ويمكن قياس النسبة المئوية لكل تردُّد في الصوت النهائي الذي يجري الاستماع إليه بواسطة جهاز مناسب من أجهزة تحليل شكل الموجة.\nووفقًا لما يقوله المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن ما يتم تسجيله في هذا النظام هو نغمة عالية التردُّد 2000 ذبذبة في الثانية، وهي منخفضة السعة، ونغمة أخرى منخفضة التردُّد 60 ذبذبة في الثانية، وهي عالية السعة.","page":null,"uri":null},{"id":682035,"arabic":"تشوه التضمين البيني","english":"Intermodulation distortion","french":null,"description":"تَشوُّه يُصيب الصوت بسبب تغيير سعة الموجة أو طورها عند تغذيتها أو تمريرها داخل نظام صوتي خطّي Linear sound system، وهو الأمر الذي يؤدي إلى قدْر من عدم التناغم بين الإشارة الخارجة والإشارة الأصلية.","page":null,"uri":null},{"id":682036,"arabic":"فيلم تفاعلي","english":"Intermovie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Interactive movie، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682037,"arabic":"مصباح العاكس الداخلي","english":"Internal reflector lamp","french":null,"description":"مصباح ذو عاكس داخلي، حيث إن معظم مصابيح الضوء المركّز Spotlights ومعظم مصابيح الضوء الغامر أو المنتشر Floodlights تحتوي على سطح معدني قوسي عاكس للحيلولة دون تشتت الضوء، ولتكثيف الضوء الصادر عن المصباح وإطلاقه إلى الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":682038,"arabic":"إيقاع داخلي","english":"Internal rhythm","french":null,"description":"تدفُّق الحركة في مشهد معيَّن أو سلسلة من المَشاهد التي يجمع بينها سياق فيلمي، وهي مسألة يشعر بها المُشاهد ويتأثر بها دون أن يهتم بتحليلها، فالإيقاع المدروس جيدًا يُشعر المُشاهد بالارتياح ويُسهم في تهيئته نفسيًّا لاستيعاب ما يحدث على الشاشة. أما الإيقاع العشوائي الذي يفلت قياده من يد المُخرج فإنه يسبب للمُشاهد الإحساس إما بالقلق غير المرغوب فيه أو بالملل الذي يصرفه عن المتابعة.\nالحديث عن إيقاع داخلي يعني الحديث عن نوعَين أو مرحلتين مترابطتين من مراحل تصميم وتنفيذ وتحديد الإيقاع الداخلي العام للفيلم. المرحلة الأولى هي مرحلة تحديد إيقاع داخلي عام لكل مشهد من مَشاهد الفيلم على حدة، وهي مرحلة تحددها مجموعة من العناصر الفيلمية التي يمكن إيجازها فيما يلي:\n• أطوال اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• معدل التقطيع بين اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• التكوين التشكيلي لكل لقطة من اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• العلاقة التفاعُلية بين تكوين كل لقطة وتكوين اللقطة التي سبقتها واللقطة التي تليها.\n• نوعية وسرعة واتجاهات الحركة داخل كل لقطة من لقطات المشهد.\n• انسياب أو انقطاع الحركة بين اللقطات المختلفة للمشهد.\n• زوايا الكاميرا المستخدَمة عند تصوير لقطات المشهد.\n• وقْع الحوار والموسيقى وأصوات الخلفية عبر المشهد.\nأما المرحلة الثانية فهي مرحلة تحديد الإيقاع الداخلي لكل سياق من سياقات الفيلم، وتتحكم فيها مجموعة من العوامل الفيلمية التي تتأثر بدورها بما سبق. أما أبرز هذه العوامل فيمكن إيجازها فيما يلي:\n• أطوال المَشاهد التي يتكوَّن منها السياق.\n• نوعية أو وسيلة الانتقال من مشهد إلى آخر داخل السياق.\n• ترتيب المَشاهد داخل السياق.\nوأخيرًا ينبغي الإشارة إلى أن مُصطلَح الإيقاع الداخلي يعني بالضرورة وجود مُصطلَح مقابل له وهو الإيقاع الخارجي External rhythm ويُقصد به الإيقاع العام للفيلم باعتباره وحْدة تعبيرية واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":682039,"arabic":"البحث عالميا عن ممثل لأداء دور معين","english":"International casting search","french":null,"description":"عملية نشطة تَجري على المستوى العالمي للبحث عن ممثل يصلح للقيام بدور البطولة أو بدور بالغ الأهمية في فيلم جديد. من أبرز الأمثلة التي لا يمكن تَجاهُلها في هذا الميدان، تجربة الفنان عمر الشريف الذي انطلق إلى السينما العالمية بعد أن اختاره المُخرج البريطاني دايفيد لين David Lean لبطولة فيلم لورنس العرب Lawrence of Arabia، الذي أُنتِج عام 1962، من خلال عملية بحث عالمية.","page":null,"uri":null},{"id":682040,"arabic":"الإدارة الإبداعية الدولية","english":"International Creative Management","french":null,"description":"واحدة من اثنتين من أقوى وكالات تشغيل الفنانين في جميع مجالات صناعة الترفيه في الولايات المتحدة. تم تأسيسها في عام 1975 نتيجة لعملية اندماج بين وكالتَين أصغر حجمًا، وهو ما أتاح للكيان الجديد فتح مكاتب في كل من نيويورك ولوس آنجليس ولندن.","page":null,"uri":null},{"id":682041,"arabic":"الاتحاد الدولي للأفلام الوثائقية","english":"International Documentary Association","french":null,"description":"هيئة غير حكومية غير ربحية، تهدف إلى الارتقاء بالسينما الوثائقية وأفلام الفيديو الوثائقية في جميع أنحاء العالم وزيادة وعي المشاهدين بأهمية هذا النوع من الأفلام. تم تأسيس الاتحاد في عام 1982، ويقع مقره الرئيسي في مدينة لوس آنجليس الأمريكية، ويضم في عضويته اليوم أكثر من 2800 من صناع الأفلام الوثائقية والمهتمين بها في نحو 52 بلدًا.\nيُصدر الاتحاد مجلة ربع سنوية هي دوكومنتَري Documentary كما ينظم عددًا من الندوات والمهرجانات التي يقدم خلالها مجموعة من جوائز التفوُّق في شتى ميادين الأفلام الوثائقية سينمائية كانت أو تلفزيونية.\nلمزيد من التفاصيل، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.documentary.org","page":null,"uri":null},{"id":682042,"arabic":"مهرجان برلين السينمائي الدولي","english":"Internationale Filmfestspiele Berlin","french":null,"description":"واحد من المهرجانات السينمائية الدولية المهمة، حيث لا يقل أهمية عن مهرجان فينيسيا الإيطالي Venice International Film Festival أو مهرجان كانّ الفرنسي Cannes International Film Festival.\nيُعقد مهرجان برلين بانتظام خلال شهر شباط/فبراير من كل سنة منذ عام 1951، ويتميَّز بحرص القائمين عليه على أن يتضمَّن تواجُدًا متوازنًا لمختلف المدارس السينمائية حول العالم. تُقدم لجنة التحكيم فئتَين من الجوائز، الفئة الأولى هي الدب الذهبي Golden Bear، والفئة الثانية هي الدب الفضي Silver Bear، حيث إنّ الدب هو الشعار الرسمي لمدينة برلين التي تستضيف المهرجان.\nتَمنح لجنة التحكيم جائزتَين من الفئة الأولى، جائزة الدب الذهبي لأحسن فيلم، وجائزة الدب الذهبي لإنجاز قامت به شخصية ما على مدار تاريخها السينمائي. وتَمنح اللجنة جائزة الدب الفضي لأفضَل مُخرج، وأفضَل ممثل، وأفضَل ممثلة، وأفضَل موسيقى، كما تَمنح جائزة الإنجاز غير العادي لشخصية سينمائية ما، وأخيرًا جائزة لجنة التحكيم الكبرى لأفضَل فيلم قصير.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المهرجان على الإنترنت: www.berlinale.de","page":null,"uri":null},{"id":682043,"arabic":"الاتحاد الدولي للأرشيفات السينمائية","english":"International Federation of Film Archives","french":null,"description":"اتحاد معني بالتنسيق بين الأرشيفات السينمائية الوطنية على مستوى العالم، وقد تم إنشاؤه في باريس عام 1938 بالاتفاق بين الأرشيفات الوطنية الأربعة الشهيرة التي كانت موجودة آنذاك وهي:\n• السينماتيك الفرنسية Cinémathèque française.\n• الأرشيف الوطني البريطاني للسينما British National Film Archive.\n• أرشيف برلين السينمائي Berlin Reichsfilmarchiv.\n• أرشيف السينما بمتحف الفن الحديث في نيويورك New York Museum of Modern Art Film Archive.\nورغم أن الحرب العالمية الثانية عطلت كل أنشطة الاتحاد، لم يلبث أعضاؤه أن أعادوا إشهاره وعملوا على توسيع مجال عضويته ونشاطه فور انتهاء الحرب، حيث يساعد الاتحاد اليوم البلدان الراغبة في إنشاء أرشيفات سينمائية على وضع المعايير الصحيحة اللازمة لإنشاء وإدارة وتمويل تلك الأرشيفات. ويضم الاتحاد في عضويته اليوم 150 منظمة معنية بالتراث السينمائي تنتشر في 77 بلدًا.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.fiafnet.org/uk","page":null,"uri":null},{"id":682044,"arabic":"مسار الصوت العالمي","english":"International sound track","french":null,"description":"مَسار صوتي موحَّد يتضمَّن الموسيقى والمؤثرات الصوتية المصاحِبة للفيلم، وهو المَسار الذي يرسَل مع الفيلم إلى البلد المستورِد الذي يرغب في أن يُعرض الفيلم ناطقًا بلغته الوطنية. ويُستخدم هذا المَسار لإجراء عملية المزج النهائي بينه وبين المَسار المستحدَث الذي يضم الحوار مُدَبْلَجًا باللغة الوطنية وبأصوات ممثلين وممثلات من أهل البلد.\nتتضح الأهمية الكبيرة لهذا المَسار عندما نعرف أن عددًا كبيرًا من بلدان العالم لا يسمح بعرض الأفلام الأجنبية إلّا ناطقة، أي مُدَبْلَجة، بلغة البلد. وقد أثارت هذه المسألة، وتثير دومًا، وجْهات نظر متعارضة:\n• المؤيدون يرون أنها تتيح للمُشاهد الذي لا يستطيع القراءة بسرعة متابعة الحوار، كما أنها تفتح فرص عمل أمام عدد كبير من الفنيين والفنانين الذين تحتاج إليهم عملية الدَبْلَجة.\n• المعارضون يرون أنها تُفقد الفيلم روحَه الحقيقية التي يمثل الأداءُ الصوتي للممثل الأصلي جزءًا مهمًا منها، كما أنها تُشتت انتباه المُشاهد الذي يعلم أنه يشاهد على الشاشة توم كروز Tom Cruise بينما يستمع إلى صوت كريم عبد العزيز مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":682045,"arabic":"المنظمة العالمية للمواصفات القياسية","english":"International Standards Organization","french":null,"description":"منظمة غير حكومية معنية بوضْع المواصفات والمعايير القياسية للصناعات المختلفة. ورغم كونها منظمة غير حكومية فهي تتمتع بنفوذ واسع في جميع أنحاء العالم، ربما من منطلق أنها تتكوَّن من ممثلين للمنظمات الوطنية المعنية بوضْع ومراقبة المواصفات القياسية في عدد كبير من بلدان العالم، وهو الأمر الذي يجعل منها المنظمة غير الحكومية الأقوى على مستوى العالم.\nتم تأسيس المنظمة، التي يقع مقرها في جنيف بسويسرا، في 23 شباط/فبراير 1947، وذلك كوريثة متطورة للاتحاد الدولي لمنظمات التوحيد القياسي الوطنية International Federation of National Standardizing Associations الذي كان قد أُنشِئ في عام 1926، وتم حلُّه أثناء الحرب العالمية الثانية. وقد اشتهرت المنظمة منذ إعادة تأسيسها عام 1947 باسمها المختصَر الذي يتكوَّن من ثلاثة أحرف هي ISO. ورغم أن البعض يعتقد أن هذا الاسم هو اختصار للحروف الأولى من اسمها بواحدة من اللغات الرسمية للمنظمة، فهو في واقع الأمر مأخوذ من كلمة يونانية قديمة هي آيزوس ISOS ومعناها متساوٍ.\nفي مجال صناعة السينما، وهو ما يعنينا في هذه الموسوعة، مَنحت المنظمة اسمها المختصَر لمقياس التعريض Exposure index المعروف باسم ISO والذي يضم كلًا من المقياس الأمريكي لسرعة الفيلم المعروف اختصارًا باسم ASA والمقياس الألماني لسرعة الفيلم المعروف اختصارًا باسم DIN.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المنظمة على الإنترنت: www.iso.org/iso/home.html","page":null,"uri":null},{"id":682046,"arabic":"المسار العالمي","english":"International track","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح International sound track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682047,"arabic":"نسخة سالبة وسيطة أو بينية","english":"Internegative","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نسخة سالبة ملونة طُبعت على فيلم عكسي مباشرة من النسخة السالبة الأصلية وتُستخدم لطباعة نُسَخ بديلة.\n• نسخة سالبة مطبوعة من النسخة الموجبة الأصلية أو من نسخة موجبة وسيطة أو بديلة لاستخدامها في طباعة نُسَخ العرض.\n• نسخة سالبة بديلة مطبوعة من فيلم عكسي.","page":null,"uri":null},{"id":682048,"arabic":"فيلم إنترنتي","english":"Internet movie","french":null,"description":"فيلم روائي طويل يُعرض على المشاهدين من خلال أحد مواقع الإنترنت ليتم استقباله في المنازل مباشرة أو داخل دار عرض مخصصة لذلك. ووفقًا لما يقوله رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن فيلم فتاة مَرِحة Party Girl الذي أخرجته دايزي فون شيرلر ماير Daisy von Scherler Mayer هو أول فيلم يُعرض على الإنترنت، حيث أطلقته الشركة المنتِجة من مدينة سياتل في الولايات المتحدة في السادسة من مساء 3 حزيران/يونيه 1995. ويضيف المؤلِّفان أن التعقيدات التقنية التي واجهت الشركة المنتِجة آنذاك أدت إلى انخفاض مستوى جودة صور الفيلم، لدرجة أن أجهزة الكومبيوتر وقتها استقبلت الفيلم كفيلم أبيض وأسود رغم أنه كان قد صُوِّر بالكامل كفيلم ملوَّن. وقد صاحب عرض الفيلم على الإنترنت عرضه في عدد محدود من دُور العرض السينمائي في بعض المدن الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":682049,"arabic":"قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت","english":"Internet Movie Data Base","french":null,"description":"موقع يضم قاعدة بيانات كبيرة عن الأفلام والبرامج التلفزيونية وألعاب الفيديو والشخصيات الخيالية التي ظهرت في مختلف الأعمال الفنية، بالإضافة إلى بيانات مجموعة كبيرة من الفنانين والفنيين.\nتم إطلاق قاعدة البيانات تلك لأول مرة في 17 تشرين الأول/أكتوبر 1990 متضمِّنة البيانات الخاصة بعشرة آلاف فيلم، وفي عام 1998 انتقلت مِلْكيتها إلى شركة أمازون Amazon.com كبرى شركات التسويق عبر الإنترنت حول العالم التي قامت بتوسيع القاعدة ليتجاوز عدد المداخل التي تتضمَّنها مع نهاية عام 2010 مليونًا وثمانمائة ألف مدخل.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة الموقع نفسه: www.imdb.com","page":null,"uri":null},{"id":682050,"arabic":"نسخة موجبة وسيطة أو بينية","english":"Interpositive","french":null,"description":"نسخة موجبة ملونة رئيسية مطبوعة من النسخة السالبة الأصلية لتكون مصدرًا لطباعة النُسَخ السالبة البديلة Dupe negatives، التي تُستخدم بدورها كمصدر لطباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682051,"arabic":"تناص","english":"Intertextuality","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي حديث اللفظ قديم المعنى، فقد عَرف النقد الأوروبي منذ عصر الإغريق التمييز بين ضروب مختلفة من العلاقات بين النصوص، فكان هناك دائمًا حديث عن ظواهر أدبية مثل:\n• الاستشهاد Citation.\n• الانتحال أو السرقة Plagiat.\n• المعارضة Pastiche.\n• المحاكاة الساخرة Parodie.\n• التلميح Allusion.\nأما في مجال النقد العربي القديم، خاصة في كتب الموازنة بين الشعراء، فإننا نقرأ حشدًا من المُصطلَحات مثل الانتحال والسرقة والأخذ والسلخ والاحتذاء والاتفاق والنقل والمعارضة والمواردة وغيرها، على حد تعبير نور الدين بنخود في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي.\nأما اللفظ الحالي، أو الحديث، للمُصطلَح فقد صاغته الناقدة والمُنظِّرة البلغارية المهاجرة إلى فرنسا جوليا كريستيفا Julia Kristeva في كتابها أبحاث في التحليل السيميائي Séméiôtiké: recherches pour une se´manalyse، الذي صدر عام 1969، حيث ترى كريستيفا أن \"كل نص يتشكل في صورة فسيفساء من الشواهد، وأن كل نص هو تشرُّب لنص آخر وتحويل له\".\nسينمائيًّا، وهو أمر لا ينفصل كثيرًا عن كل ما تَقدم، فإن التناصّ يتحقق بشكل مباشر عندما يشير المُخرج داخل فيلمه إلى فيلم آخر معروف سواء بشكل واضح وصريح أو بشكل ضمني، بغرض توظيف مجموعة من المعاني المستمَدة من الفيلم الأقدم، وهو الأمر الذي يضيف إلى فيلمه أبعادًا جديدة، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يرون أن الاستخدام المتكرر للتنصيص البَيْني هو أحد العلامات الفارقة بالنسبة إلى التيار المعروف بما بعد الحداثة Postmodernism، كما أنه يشبه إلى حد بعيد أسلوب البريكولاج Bricolage الذي يُقصد به استخدام كافة العناصر والأدوات المتاحة لبناء عمل فني جديد. هذا التشابه الكبير دفع الكتّاب الثلاثة إلى اعتبار ذلك الأسلوب الجديد مجرد إعادة تدوير Recycling لأسلوب قديم.\nويضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلم المنبوذون The Untouchables الذي أخرجه بريان دي بالما Brian de Palma عام 1987، ففي ذلك الفيلم استَخدم دي بالما واحدًا من أشهر مَشاهد السينما الصامتة وهو مشهد سلالم الأوديسا Odessa Steps المأخوذ من فيلم المدمِّرة بوتِمكين Battleship Potemkin الذي أخرجه سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein عام 1925، كتنصيص بَيْني وذلك تعبيرًا عن الوفاء الفني Homage لآيزنشتاين.\nأما إذا طبقنا وجْهة نظر الناقد والمُنظِّر الأدبي الفرنسي رولان بارت Roland Barthes الذي يؤكد أنه لا يرى النص إلّا باعتباره تَناصًّا، وأن \"كل نص هو نص جامع تقوم في أحنائه نصوص أخرى\"، فإننا نستطيع أن نقول، قياسًا على قوله، إن كل فيلم يمثل نوعًا من التناصّ لما سبقه من أفلام تنتمي إلى الصنف الفيلمي Film genre نفسه، ومن هذا المنطلق، فإن التناصّ في السينما يمكن أن يكون تناصًّا حرفيًّا متعلقًا بالشكل، كما يمكن أن يكون تناصًّا سرديًّا متعلقًا بالموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":682052,"arabic":"عناوين داخلية أو بينية","english":"Intertitles","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Insert titles، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682053,"arabic":"استراحة","english":"Interval","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Intermission، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682054,"arabic":"مقياس البينونات","english":"Intervalometer","french":null,"description":"هكذا يترجمها أحمد شفيق الخطيب في \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\"، حيث البَيْنونات جمْع بَيْنونة أي فترة بين حدثَين. المقصود إذًا هو المقياس الذي يقيس البَيْنونات أو فترات التوقُّف بين اللقطات ويحدِّدها، ويتحكّم في الوقت نفسه في تشغيل غالق الكاميرا في حالة التصوير المُختزِل للوقت Time-lapse photography.","page":null,"uri":null},{"id":682055,"arabic":"توليف كاميراتي","english":"In-the-camera editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عمليات التوليف التي يتم الجزء الأكبر منها من خلال بعض وظائف الكاميرا وليس من خلال عمل المُوَلِّف داخل حجرة التوليف. ولتحقيق ذلك فإن تصوير اللقطات والمَشاهد المختلفة يجب أن يتم وفقًا لتسلسُل وُرود تلك اللقطات والمَشاهد في سيناريو الفيلم، وهو الأمر الذي يقلل من حجم العمل المطلوب من مُوَلِّف الفيلم، حيث تقتصر مهمته على بعض اللمسات الفنية النهائية.\nطريقة أخرى من طُرق تنفيذ هذا الأسلوب تتمثل في اللقطات الطويلة المعقّدة التي تتضمَّن حركة مركّبة حيث تتحرك الشخصيات وتتحرك الكاميرا معظم الوقت. وإذا كان نقّاد السينما حول العالم يقولون إن أفلام ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock ذاخرة بنماذج من تلك اللقطات، فإن الإنصاف يتطلب منا أن نعترف بأن المُخرج المصري حسن الإمام كان من أكثر مُخرجينا قدرة على تصميم وتنفيذ مَشاهد من تلك النوعية.","page":null,"uri":null},{"id":682056,"arabic":"مؤثرات كاميراتية","english":"In-the-camera effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عمليات المؤثرات الخاصة التي يَجري تنفيذها داخل الكاميرا أثناء التصوير، بدلًا من تنفيذها داخل المعمل عبر آلات التظهير أو الطابعات البصرية، وذلك خلال السنوات الأولى من عمر السينما. من أبرز هذه المؤثرات:\n• الحركة البطيئة والحركة السريعة والحركة المعكوسة Reverse motion.\n• تشويه أو تغيير معالم ومواصفات الصورة باستخدام المُرشِّحات أو المرايا.\n• تصوير المَشاهد الليلية نهارًا Day-for-night shooting.\n• التعريض الثنائي Double exposure أو التعريض التعدُّدي Multiple exposure.\n• الانتقالات الزمنية مثل المزج Dissolve والتلاشي التدريجي Fade-out والظهور التدريجي Fade-in.\nللحصول على تأثير المزج، كان المصوِّر يقوم بإرجاع الجزء الأخير من اللقطة التي انتهت لتوِّها، ثم يبدأ تصوير اللقطة التالية لها مباشرة فوق الجزء الذي تم إرجاعه، أما الانتقال عن طريق التلاشي التدريجي فكان يتم عن طريق الإغلاق التدريجي لفتحة العدسة عند نهاية اللقطة الأولى، ثم إعادة فتحها تدريجيًّا مع بداية اللقطة الثانية. وغني عن القول إن تحقيق مؤثرات الانتقال الزماني داخل الكاميرا كان يحتم على صانعي الفيلم أن يتم تصوير اللقطات التي سوف تُستخدم فيها تلك المؤثرات وفقًا لترتيب وُرودها في السيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":682057,"arabic":"في العلب","english":"In the can","french":null,"description":"مُصطلَح يعني أن تنفيذ الفيلم قد انتهى تمامًا، وأن النسخة النهائية أصبحت جاهزة للانتقال إلى دُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682058,"arabic":"إلى داخل الإطار","english":"Into frame","french":null,"description":"مُصطلَح من مُصطلَحات كتابة السيناريو يَقصد به الكاتب الإشارة إلى شخص يتحرك إلى داخل اللقطة في وقت كانت فيه الكاميرا مركَّزة على شخص أو شيء آخر.","page":null,"uri":null},{"id":682059,"arabic":"خذوا أماكنكم","english":"Into positions!","french":null,"description":"أمر يُصدره المُخرج إلى الممثلين لكي يقف كل منهم في المكان المحدَّد له، والذي قد تحدِّده علامات غير ملحوظة على الأرضية، استعدادًا لبدء تصوير لقطة ما.","page":null,"uri":null},{"id":682060,"arabic":"إلى داخل المنظر","english":"Into view","french":null,"description":"مُصطلَح من مُصطلَحات كتابة السيناريو يَقصد به الكاتب الإشارة إلى أن الكاميرا ينبغي أن تتحرك، من مكانها أو في مكانها، أثناء اللقطة لتُدخِل شخصًا إلى داخل المَنظر أو الديكور، أي لتُدخِلَه إلى مجال رؤيتها.","page":null,"uri":null},{"id":682061,"arabic":"منطقة ذات أهمية جوهرية","english":"Intrinsic interest area","french":null,"description":"منطقة من الصورة تجذب انتباه المُشاهد في لحظة معيَّنة رغم أنها لا تمثل جزءًا من الاهتمام العام المسيطر عليه. فعلى سبيل المثال، مهما بلغت أهمية مقدمة الصورة بما يجري فيها من أحداث، فإن ركنًا بعيدًا من الخلفية يمكن أن يكتسب لدى المُشاهد أهمية جوهرية إذا ما بدأت منه نُذر عاصفة عاتية.","page":null,"uri":null},{"id":682062,"arabic":"موضوع ذو أهمية جوهرية","english":"Intrinsic interest object","french":null,"description":"موضوع يجذب انتباه المُشاهد في لحظة معيَّنة رغم أنه لا يمثل جزءًا من الاهتمام العام المسيطر عليه. فعلى سبيل المثال، مهما بلغت سخونة الحدث الذي يجري أمامنا والذي يتمثل في عراك بالأيدي بين شخصيتَين، فإن لقطة لقطعة سلاح ملقاة على مائدة قريبة يمكن أن تكتسب لدى المُشاهد أهمية جوهرية باعتبار ما قد يحدث إذا ما وقعت في يد أحد المتشاجِرين.","page":null,"uri":null},{"id":682063,"arabic":"إنتروفيجن","english":"Introvision","french":null,"description":"واحد من أنظمة المؤثرات الخاصة Special effect system التي تعتمد على شاشة ثنائية Dual-screen وعلى فكرة العرض الأمامي Front-projection على شاشة خاصة بشكل يسمح لصانعي الفيلم بمشاهدة الصورة المركّبة التي تَنتج عن المزج بين حدث حي وآخر يجري عرضه على الشاشة الخلفية في نفس لحظة تصوير تلك اللقطة المركّبة، كما يتيح للممثل المرور عبر منظر أو ديكور مرسوم ثنائي الأبعاد وكأنه يدخل موقعًا حقيقيًّا ثلاثي الأبعاد.\nابتكرت ذلك النظام شركة إنتروفيجِن، وقد استُخدم لأول مرة عند تنفيذ بعض مَشاهد فيلم أرض أجنبية Outland الذي أخرجه بيتر هايامز Peter Hyams عام 1981، ثم توالى استخدامه في عدد كبير من الأفلام من بينها:\n• داخل الرايخ الثالث Inside the Third Reich الذي أخرجه مارفن تشومسكي Marven J. Chomsky عام 1982.\n• قِف إلى جواري Stand By Me الذي أخرجه روب راينر Rob Reiner عام 1986.\n• رامبو 3 Rambo III الذي أخرجه بيتر ماكدونالد Peter MacDonald عام 1988.\n• الهارب The Fugitive الذي أخرجه أندرو دايفيس Andrew Davis عام 1993.","page":null,"uri":null},{"id":682064,"arabic":"تحريك انعكاسي","english":"Inverse kinematics","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري، يُقصد به نوع من أنظمة الربط الأوتوماتيكي بين عدّة نقاط تنتشر على جسم موضوع ما، وتربط بينها علاقة ما، بحيث يمكن تحريك النقاط كلها بمجرد تحريك نقطة بعينها من بين تلك النقاط. من الأمثلة البسيطة لاستخدام ذلك النظام ما يحدث عند تحريك نموذج للجسم البشري، ففور أن يحرك فنان التحريك مفصلًا ما من مفاصل الجسم، يخلق النظام فوريًّا سلسلة من الحركات لعدد من المفاصل التي ترتبط عضويًّا بالمفصل الذي تم تحريكه، والتي تتحرك في الواقع بحركته حركة انعكاسية.","page":null,"uri":null},{"id":682065,"arabic":"قانون التربيع العكسي","english":"Inverse square law","french":null,"description":"قانون من قوانين الفيزياء ينص على أن شدّة الإضاءة التي تَصدر عن مصدر من مصادر الضوء تتغير بتغيُّر المسافة الفاصلة بين مصدر الضوء والسطح الذي يَسقط عليه. ويعادل هذا التغيُّر مقلوب مربّع تلك المسافة، أي أن شدّة الإضاءة التي تَسقط على سطح معيَّن تتناسب تَناسُبًا عكسيًّا مع مربّع المسافة بينهما. فعلى سبيل المثال، إذا كان موضوعٌ ما يستقبل ما قيمته 10 شمعات من مصدر ضوء يقع على بُعد 5 أقدام، فإنه لن يستقبل سوى 2.5 شمعة إذا ما وُضع مصدر الضوء على بُعد 10 أقدام.","page":null,"uri":null},{"id":682066,"arabic":"عدسة انعكاسية طويلة البعد البؤري","english":"Inverted telephoto lens","french":null,"description":"عدسة ذات جزء أمامي مشتَّت، يقع على مسافة بعيدة نسبيًّا من الجزء الخلْفي المجمَّع، بما يسمح بمسافة تَبْئير خلْفي Back focus تقع بين خلفية العدسة وسطح الفيلم، وهي مساحة تكفي لتأمين حركة الغالق المرآوي في مُحدِّد المَنظر الانعكاسي Reflex viewfinder، وتفسح مجالًا لمُجَزِّئ الشعاع Beam splitter في مُحدِّد المَنظر الإلكتروني Electronic viewfinder. يوفر هذا النوع من العدسات لمستخدميه مجال رؤية متسع الزاوية وفتحة كبيرة وإضاءة منتظمة.","page":null,"uri":null},{"id":682067,"arabic":"تقطيع غير محسوس","english":"Invisible cutting","french":null,"description":"واحد من أهم أعمدة النظرية الكلاسيكية المعروفة بالتوليف السلس أو التتابُعي Continuity cutting، ويُقصد به القَطع من لقطة إلى أخرى بشكل سلس حتى أن المشاهدين يكادون لا يشعرون بتغيُّر زاوية الكاميرا أو تغيُّر حجْم اللقطة وهُم يتابعون الفيلم. ورغم أن النقّاد ومؤرخي السينما يَعتبرون أن المُخرج الألماني جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst هو أول مَن وضَع أساس هذا الأسلوب في التوليف في عصر السينما الصامتة، فإن الفضل في تحويل هذا الأسلوب إلى قاعدة عامة يرجع إلى هوليوود، التي تلقَّفت هذا الأسلوب ورسخته خلال ما يُعرف بعصر سيادة الستديوهات Studio Years. في ذلك العصر الذي شهد إنتاجًا سينمائيًّا غزيرًا للأفلام التي يستغرق تصويرها وإعدادها للعرض فترات قصيرة جدًّا، ساد التأكيد على عدم السماح بظهور أو تطبيق أية أساليب فردية مبتكَرة للتوليف، حيث كان تركيز الستديو يَنصبّ دائمًا على الدراما وعلى النجوم، مضيّقًا المجال أمام أية إبداعات فردية كتلك التي كان يمارسها سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein في الاتحاد السوفييتي خلال الفترة نفسها، وهي الإبداعات التي مكّنَته من تطوير أسلوب خاص في التوليف.\nالقاعدة الأساسية التي يقوم عليها القَطعُ التقليدي غير المحسوس هي حتميّةُ أن يتمّ القَطعُ من لقطة إلى أخرى ومن زاوية إلى أخرى أثناء الحركة، حيث يكون المشاهدون منهمِكين في متابعة ما يجري إلى الحد الذي لا يَسمح لهم بملاحظة الانتقال من لقطة إلى أخرى. والمقصود بالحركة هنا إما حركة الكاميرا أو حركة الموضوع أو الحركة المركَّبة، ويُقصد بها حركة الاثنين، الكاميرا والموضوع، معًا. لتنفيذ ذلك عند استخدام كاميرا واحدة، تُواصل الكاميرا إلتِقاط ذلك الجزء من المشهد الذي سوف يشكّل بداية اللقطة الثانية، كما تبدأ اللقطة الثانية بذلك الجزء من المشهد الذي يشكّل نهاية اللقطة الأولى، مع الحرص على تَطابُق كافة تفاصيل المشهد في اللقطتَين. أما في حالة استخدام كاميرتَين، فإن الكاميرتَين تعملان إما بالتزامُن فتُصوِّران المشهد بأكمله كل من زاويتها، أو بالتقاطُع فتُواصِل الأولى إلتِقاط المشهد للحظات بعد الوصول إلى نقطة الانتقال إلى الزاوية الثانية، بينما تبدأ الكاميرا الثانية الدوَران قبل الوصول إلى نقطة الانتقال بلحظات. بعد ذلك يأتي دور المُوَلِّف ليقرر أفضل نقطة للقَطْع أو الانتقال من الزاوية الأولى إلى الثانية بعد أن يَعرض نهاية الأولى وبداية الثانية عدّة مرات على طاولة التوليف. ومن الطبيعي أن تكون مهمة المُوَلِّف أكثر سهولة عندما يَستخدم المُخرج كاميرتَين لتصوير المشهد، حيث لن يَجد المُوَلِّف أمامه اختلافات كبيرة ولا حتى بسيطة يتعيَّن عليه أن يجد حلًا لها، من أجل الحصول على قَطْع أو انتقال سلس.\nكذلك ابتَكرت هوليوود وسيلة أخرى للتقطيع السلس غير المحسوس للمَشاهد الحوارية التي تتضمَّن حوارًا طويلًا بين شخصيتَين من شخصيات الفيلم، وذلك من خلال التركيز على اللقطات المنفردة للمتكلّم واللقطات المنفردة للمستمع التي تُعرف بلقطات رد الفعل Reaction shots، مع القَطْع من حين إلى آخر إلى لقطة تَجمع الاثنَين معًا في لقطة ثنائية Two shot، وهو أسلوب يجنِّب المُشاهد الإحساس بالملل الذي يمكن أن يصيبه إذا ما قُدِّم المشهد بكامله من خلال لقطة ثنائية طويلة.\nمن الاستخدامات الدرامية المهمة لأسلوب القَطْع السلس غير المحسوس، اختزال المسافات والأبعاد لينتقل الفيلم بالمُشاهد من مكان إلى مكان خلال ثوان قليلة. ولنتصوَّر مشهدًا لا يستغرق عرضُه سوى ثوان معدودة، يبدأ المشهد بلقطة لشخص يغادر حديقة مثلًا، تَليها لقطة عامة Long shot لبناية كبيرة، تَليها لقطة متوسطة Medium shot لجزء من البناية تَظهر فيه نافذة، تَليها لقطة للشخص الذي شاهدناه في اللقطة الأولى وهو يقف داخل حجرة وخلفه النافذة التي لَمحناها في اللقطة السابقة. هذه الثواني القليلة اختَزلت رحلة الشخص المذكور من الحديقة إلى بيته، مُسقِطةً كل ما يمكن أن تستغرقه تلك الرحلة من زمن، وما تتضمَّنه من تفاصيل، طالما أنها لا تؤثر في أحداث الفيلم. مثال آخر لِما يمكن أن يسهم به الاستخدام الماهر لأسلوب القَطْع السلس غير المرئي في اختزال الزمان والمكان في وقت واحد، هو ما يحدث عندما نرى شخصًا يجري وسط حقل مترامي الأطراف، ثم نقطع إلى الشخص نفسه وهو يصل، لاهثًا مضطربَ الأنفاس، إلى باب بيت يقع على أطراف الحقل، مختزلين بذلك مساحة الحقل والزمن اللازم لقَطْع هذه المساحة.","page":null,"uri":null},{"id":682068,"arabic":"توليف غير محسوس","english":"Invisible editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Invisible cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682069,"arabic":"لصق غير مرئي","english":"Invisible splice","french":null,"description":"تقنية اللصق المستخدَمة في أسلوب التوليف المعروف بتوليف رقعة الشطرنج Checkerboard cutting، الذي يتم من خلاله تجميع Assembling النسخة السالبة من قياس 16 مم، تمهيدًا لطباعتها من خلال أسلوب الطباعة بلا لواصق أو الطباعة المزدوجة المصدر A and B printing. تعتمد هذه التقنية على تجميع النسخة السالبة على بَكرتَين بحيث تتضمَّن البَكرة A اللقطات الفردية، يلي كلًا منها شريط استرشادي أسود، بينما تتضمَّن البَكرة الثانية B، اللقطات الزوجية، يسبق أولاها، ويلي كلًا منها شريط استرشادي أسود. وبهذه التقنية يضمن مُوَلِّف الفيلم عدم ظهور اللواصق في النسخة الموجبة عند طباعتها، وهو ما يمنح هذ التقنية اسمها، اللصق غير المرئي.","page":null,"uri":null},{"id":682070,"arabic":"آي بي","english":"IP","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Interpositive، أي نسخة موجبة وسيطة أو بَيْنية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682071,"arabic":"آي بي إس","english":"IPS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Inches per second، أي بوصات في الثانية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682072,"arabic":"قزحي","english":"Iris","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به، سينمائيًّا، نفس ما يُقصد بمُصطلَح Iris diaphragm، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682073,"arabic":"حاجز قزحي","english":"Iris diaphragm","french":null,"description":"فتحة تشبه حدقة العين Iris شكلًا ووظيفة، إذ تتحكم في كمية الضوء الذي يمر من خلال العدسة ليستقر على السطح الحساس للفيلم. تتكوَّن هذه الفتحة القابلة للتعديل، تضييقًا وتوسيعًا، من شرائح معدنية رقيقة متراكبة ومنزلقة، ويتم التحكُّم فيها عن طريق ما يُعرف بِحلقة البُعد البؤري أو الرقم البؤري. فكلما زاد الرقم البؤري ضاقت فتحة الديافراغم، وكلما صغر الرقم البؤري ازدادت الفتحة اتساعًا. من ناحية أخرى، كلما ضاقت فتحة الديافراغم تمتعت الصورة بتَبْئير وعمق ميدان عظيمَين.","page":null,"uri":null},{"id":682074,"arabic":"إظهار قزحي","english":"Iris in","french":null,"description":"إخفاء الصورة عن طريق الإغلاق التدريجي للحاجب القُزَحي Iris diaphragm.","page":null,"uri":null},{"id":682075,"arabic":"إخفاء قزحي","english":"Iris out","french":null,"description":"إظهار الصورة عن طريق الفتح التدريجي للحاجب القُزَحي Iris diaphragm.","page":null,"uri":null},{"id":682076,"arabic":"لقطة قزحية","english":"Iris shot","french":null,"description":"لقطة تبدأ أو تنتهي أو تتواصل من بدايتها إلى نهايتها من خلال قناع دائري يشبه حدقة العين، وتحتفظ هذه اللقطة بالمسمّى نفسه حتى لو اتخذ القناع شكلًا مثلّثًا أو مربّعًا أو أيّ شكل آخر منتظم أو غير منتظم.\nحظيت تلك اللقطة بانتشار واسع في عصر السينما الصامتة، حيث يندر أن يخلو منها فيلم من أفلام دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، في حين يندر أو يستحيل أن نعثر عليها في فيلم من أفلامنا المعاصرة، وذلك لارتباطها بتراث الأفلام القديمة من ناحية ولما فيها من اصطناع من ناحية أخرى، إلّا إذا كان استخدام القناع مبرَّرًا دراميًّا أو تشكيليًّا.\nاستخدام اللقطة القُزَحية في عصر السينما الصامتة لم يكن استخدامًا عشوائيًّا لشكل غير مألوف من أشكال النظر إلى الحدث، بل كان استخدامها يخدم عددًا من الأهداف التي ننقلها هنا، بتصرف كبير، عن آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، وهي:\n• تقديم المشهد بشكل تدريجي من خلال البدء بدائرة صغيرة في منتصف الشاشة، وتوسيع هذه الدائرة حتى تغطي الصورةُ الشاشةَ بأكملها، وهو ما يُعرف بالإظهار الحدقي Iris in.\n• إنهاء المشهد بشكل تدريجي من خلال عملية تتم بعكس العملية السابقة، حيث ينكمش المشهد بشكل دائري حتى ينتهي بدائرة صغيرة جدًّا في منتصف الشاشة، وهو ما يُعرف بالإخفاء الحدقي Iris out.\n• إغلاق اللقطة حول شخص أو شيء بحيث يظهر هذا الشخص أو الشيء بمفرده في منتصف شاشة سوداء، من أجل تركيز انتباه المُشاهد على ذلك الشخص أو الشيء دون غيره، وهو أسلوب مأخوذ عن بعض تقنيات الإضاءة المسرحية التي تُحدث تأثيرًا مماثلًا من خلال إظلام خشبة المسرح ووضْع شخصية معيَّنة تحت بقعة ضوء مركّز Spotlight.\n• خلْق نوع من التأثير الدرامي أو المفارقة الدرامية Dramatic irony من خلال التركيز على شخص معيَّن للحظات ثم توسيع الدائرة المحيطة به لتستوعب المَنظر أو الديكور بكامل مُكمِّلاته، ليفاجَأ المُشاهد بتلك الشخصية في إطار أو وسط لم يكن يتوقعه.\n• خلْق الإحساس بالتلصُّص على المشهد من خلال فتحة ضيقة، ثقب مفتاح مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":682077,"arabic":"مسح قزحي","english":"Iris wipe","french":null,"description":"عملية ثنائية، بمعنى أنها تتم على خطوتَين، وذلك عند مركز الصورة، أي في منتصف الشاشة تمامًا:\n• الخطوة الأولى هي الإخفاء الدائري أو الإخفاء القُزَحي Iris in، وفيها يتم إخفاء نهاية المشهد الأول عن طريق الإغلاق التدريجي لدائرة تشبه الحاجب القُزَحي Iris diaphragm.\n• الخطوة الثانية هي الظهور الدائري أو الظهور القُزَحي Iris out، وفيها تبدأ بداية المشهد التالي في الظهور عن طريق الفتح التدريجي للدائرة التي تشبه الحاجب القُزَحي.\nأما إذا تمت عمليتا الفتح والإغلاق بسرعة كبيرة، فإن المسح هنا يسمّى المسح الانفجاري Explosion wipe، لأنه بالفعل يشبه حدوث انفجار في منتصف الشاشة. ويتمثل الفارق بين المسح الانفجاري والمسح الدائري في نقطتَين مهمتَين:\n• الأولى أن عمليتَي الفتح والإغلاق تتمان بسرعة كبيرة جدًّا، وبالتالي فإن العملية تشبه بالفعل انفجارًا وقع في منتصف الشاشة.\n• الثاني أن شكل الفتحة لا يلتزم بالشكل الدائري أو القُزَحي التزامًا كبيرًا، بل إن مصمِّم المؤثر يسعى إلى أن يكون شكل تلك الدائرة أو الفتحة غير منتظم على الإطلاق، لتأكيد الإحساس البصري بتعرُّض مشهد انفجار أسفر عن المشهد الذي يليه.","page":null,"uri":null},{"id":682078,"arabic":"مفارقة","english":"Irony","french":null,"description":"المقصود بهذا المُصطلَح المختصَر ما يُعرف بالمفارَقة الدرامية Dramatic irony، وهي ذلك الإحساس الذي ينشأ عندما يكون المُشاهد أكثر عِلمًا من شخصيات الفيلم بخلْفيات وحقائق موقف ما، ثم يسمع ويشاهد هذه الشخصيات تتصرف وتتحدث بشكل يعكس ذلك الجهل، وعلى نحو ربما يؤدي بهذه الشخصيات إلى عكس ما تسعى إلى تحقيقه، كما يمكن أن تتخذ المفارَقة شكلًا آخر عندما تتصرف شخصية أو عدّة شخصيات أو تتكلم بعكس ما تمليه عليها مصلحتها دون أن تدرك ذلك، ودون أن يكون المشاهد مدركًا لذلك وقت وقوع الفعل أو القول.","page":null,"uri":null},{"id":682079,"arabic":"تشعيع أو تشعع","english":"Irradiation","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مظهر مبالَغ فيه لشخص أو شيء يكتسبه من خلال إسباغ إضاءة شديدة عليه، حال تواجُده أمام خلفية مظلمة.\n• انتشار أو تشتُّت الضوء بسبب عيب في الطبقة الحساسة للفيلم وهو عيب يؤدي إلى تدهور جودة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682080,"arabic":"فيلم ذو قضية","english":"Issue-oriented film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم السينمائي أو التلفزيوني الذي يستمد خطه الدرامي من قضية اجتماعية أو بيئية أو طبية معيَّنة. من أفلام هذا النوع في السينما المصرية:\n• \"جعلوني مُجرمًا\" الذي أخرجه عاطف سالم عام 1954، وتناول قضية السابقة الأولى وتأثيرها على حياة الإنسان الذي أذنب مرة واحدة.\n• \"الحَرام\" الذي أخرجه بركات عام 1965، وطرح لأول مرة في تاريخ السينما المصرية قضية عمّال التراحيل.\n• \"يوميات نائب في الأرياف\" الذي أخرجه توفيق صالح عام 1965، وتصدّى لقضية الصراع بين سلطة الإدارة ممثَّلة في المأمور وسلطة القانون ممثَّلة في القاضي، وحيرة الفلاحين البسطاء بين طرفَي الصراع، كما يقول سمير فريد في كتاب \"العالم من عين الكاميرا\" الصادر عام 1967.","page":null,"uri":null},{"id":682081,"arabic":"الواقعية الجديدة الإيطالية","english":"Italian Neo-realism","french":null,"description":"في واحد من أكثر التعريفات النقدية بساطة وشمولية يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن الواقعية الجديدة هي حركة سينمائية إيطالية ولدت، بشكل أساسي، نتيجة لضعف الإمكانيات الفنية والتقنية الذي عانت منها صناعة السينما الإيطالية خلال فترة الحكم الفاشي، وأيضًا نتيجة للظروف الاجتماعية التي سادت إيطاليا أثناء سنوات الحرب العالمية الثانية والسنوات التي تلتها مباشرة. ويرى كونيغسبرغ أن فيلم هَوَس Ossessione الذي شارك في كتابته وأخرجه لوتشينو فيسكونتي Luchino Visconti عام 1943، بمَشاهده التي تجري في الريف الإيطالي وببيئته الاجتماعية، كان بمثابة إرهاصة تبشِّر بمولد ذلك التيار السينمائي، رغم أنه قد عُرض من خلال نسخة مَزَّق مقصُّ الرقيب أوصالَها خلال سنوات الحرب. وحتى بعد أن انتهت الحرب، لم يلْقَ الفيلم فرصة للعرض على نطاق واسع بسبب صراعات كثيرة حول حقوق مِلْكيته.\nالغريب والطريف أن هذا الفيلم، الذي يعتبره الكثيرون كما أشرنا بشارةَ مولد الواقعية الجديدة في إيطاليا، مقتبَس عن رواية ساعي البريد دائمًا يدق الباب مرتَين The Postman Always Rings Twice للكاتب الأمريكي جايمس مالاهان كاين James Mallahan Cain دون أن تتضمَّن تيتراتُ الفيلم إشارة إلى ذلك.\nمن ناحية أخرى، يرى كونيغسبرغ أن كاتب السيناريو والمُخرج الإيطالي أنطونيو بييترانجيلي Antonio Pietrangeli، الذي شارك في كتابة سيناريو فيلم هَوَس دون أن يُذكر اسمه في قائمة المشاركين في الفيلم، هو أول مَن استَخدم مُصطلَح الواقعية الجديدة، وقد جاء ذلك في سياق مقال كتبه عن الفيلم لمجلة سينما Cinema الإيطالية عام 1943.\nشهادة الميلاد الرسمية للواقعية الجديدة في إيطاليا سطّرها روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini من خلال فيلمه روما: مدينة مفتوحة Roma, città aperta الذي أخرجه عام 1945، وتدور أحداثه في الفترة التي أعقبت خروج القوات الألمانية من إيطاليا. فقد تضمَّن ذلك الفيلم كافة العناصر التي سوف تصبح فيما بعد العلامات الفارقة والمميزّة لتيار سينمائي سوف يبقى خالدًا في تاريخ السينما العالمية رغم قصر عمره النسبي. وفيما يلي أبرز هذه الملامح:\n• التصوير في مواقع حقيقية غير مصطنعة ولا مرتّبة بغرض التصوير فيها.\n• شخصيات الفيلم يؤدي أدوارَها ممثلون محترفون وأناس عاديون لا خبرة سابقة لهم في التمثيل.\n• الموضوعات المستمَدة من مشاكل الحياة اليومية للشعب الإيطالي.\n• الحَبْكات الدرامية التي تعكس إيقاع الحياة اليومية دون تصنُّع ولا افتعال.\n• تقنيات التصوير والتوليف غير الدخيلة Unobtrusive والمتوافقة مع موضوع الفيلم، والتي تتمثل في الاعتماد الواضح على الإلتِقاطات الطويلة Long takes وحركة الكاميرا للحفاظ على الطابع الواقعي للزمان والمكان الفيلميَين.\n• وأخيرًا، الفيلم الخام السريع، الذي يجنِّب صانع الفيلم الحاجة إلى معدّات إضاءة باهظة التكاليف، ويجنِّب الفيلم نفسه ملامح الترف البصري الهوليوودي، ويضفي عليه مواصفات وثائقية Documentary quality.\nفي العام التالي مباشرة، 1946، عَرف العالم مُخرجًا ثانيًا من أعمدة ذلك التيار، هو فيتوريو دي سيكا Vitorio de Sica، الذي قدَّم ثلاثة أفلام يعتبرها نقّاد ومؤرخو السينما أبرز وأهم ما قدمته الواقعية الجديدة في إيطاليا. هذه الأفلام هي:\n• مسْح الأحذية Sciuscià ويروي فيه دي سيكا قصة طفلَين فقيرَين يحاولان شق طريقهما في إيطاليا ما بعد الحرب العالمية، وقد فاز الفيلم بأوسكار أفضل فيلم أجنبي عام 1946.\n• سارق الدرّاجات Ladri di biciclette عام 1948، الذي يصور معاناة رجُل إيطالي فقير يحاول تدبير العيش لأسرته، خاصة بعد سرقة درّاجته التي كان يستخدمها للذهاب إلى عمله.\n• أُمبرتو دي Umberto D. عام 1952، الذي يصور معاناة رجل عجوز وكلبه في سنوات ما بعد الحرب، وهو الفيلم الذي يعتبره كونيغسبرغ آخر أفلام الواقعية الجديدة.\nفي عام 1948، أضاف لوتشينو فيسكونتي لبنة جديدة إلى بناء الواقعية الجديدة من خلال فيلم الأرض ترتجف La terra trema، الذي يصور قصة تَهاوي عائلة فقيرة من الصيادين في جزيرة صقلية بشكل درامي رائع. وفي العام التالي، 1949، أضيفت لبنة جديدة من خلال فيلم الأرزّ المر Riso amaro الذي أخرجه جيوسبّي دي سانتيس Giuseppe De Santis ويصور معاناة عدد من العمال الزراعيين في مزارع الأرزّ.\nمع منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، بدا واضحًا أن الواقعية الجديدة آخذة في الانحسار بسبب ما أسماه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بتحسن الأوضاع الاجتماعية والاقتصادية في إيطاليا، وتصاعُد ضغوط الحكومة والكنيسة من أجل دفْع السينمائيين إلى إنتاج أفلام أكثر وطنية، وهو ما يعني إنتاج أفلام تقدم صورة وردية إيجابية للحياة في إيطاليا.\nتأثير الواقعية الجديدة تجاوز الحدود الزمنية لعمرها القصير ليُلقي بتأثيره على أفلام إيطالية أُنتجت في فترات لاحقة مثل فيلم سارق الأطفال Il ladro di bambini الذي أخرجه جيانّي أميليو Gianni Amelio عام 1992. كما تجاوز تأثير ذلك التيار الحدود الجغرافية لإيطاليا ليُلقي بظلاله على عدد من الأفلام السينمائية التي أُنتجت في عدد من بلدان العالم، وهو ما يحاول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver رصده في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، من خلال القائمة التالية:\n• الفيلم البريطاني هذه الحياة الرياضية This Sporting Life الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1963.\n• الفيلم الأمريكي ساوندر Sounder الذي أخرجه مارتن ريت Martin Ritt عام 1973. وهنا أود أن أشير إلى أن اسم الفيلم كان موضع انتقادات كثيرة، فساوندر هو اسم كلب الأسرة الفقيرة السوداء الذي يدور الفيلم حول معاناتها، وهو لا يلعب دورًا مهما في أحداث الفيلم.\n• الفيلم الأمريكي الياقة الزرقاء Blue Collar الذي أخرجه بول شرايدر Paul Schrader عام 1978.\n• الفيلم الأمريكي الريف Country الذي أخرجه ريتشارد بيرس Richard Pearce عام 1984.\n• الفيلم الهندي سلام بومباي Salaam Bombay! الذي أخرجته ميرا ناير Mira Nair عام 1988.\n• الفيلم البريطاني الألماني الفرنسي الإيطالي الإسباني المشترك إسمي جو My Name is Joe الذي أخرجه المُخرج البريطاني كين لوتش Ken Loach عام 1998.\n• الفيلم البرازيلي مدينة الرجال Cidade dos Homens الذي أخرجه باولو موريللي Paulo Morelli عام 2007.","page":null,"uri":null},{"id":682082,"arabic":"الواقعية الجديدة الإيطالية","english":"Italian New Realism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Italian Neo-realism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682083,"arabic":"قائد دفة إيطالي","english":"Italo helmer","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المتخصصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry، ويُقصد به مُخرج سينمائي إيطالي الجنسية.","page":null,"uri":null},{"id":682084,"arabic":"جاك أو مقبس","english":"Jack","french":null,"description":"أداة لوصْل دائرتَين كهربائيتين.","page":null,"uri":null},{"id":682085,"arabic":"مصباح ذو غلاف","english":"Jacketed lamp","french":null,"description":"مصباح يعمل بالهالوجين Halogen والتُنْغستِن Tungsten، معبأ بطبقة من الغاز، بين أنبوب الفتيلة المصنوع من المَرْو أو الكوارتز Quartz والغلاف الخارجي للمصباح. تعمل هذه الطبقة الغازية على حماية الأجزاء المعدنية الملاصقة للأنبوب من الأكسدة Oxidation، وهو الأمر الذي يؤدي إلى زيادة قوة المصباح وإطالة عمره الافتراضي.","page":null,"uri":null},{"id":682086,"arabic":"نتوءات","english":"Jaggies","french":null,"description":"واحد من أبرز عيوب الصورة الرقمية وأكثرها انتشارًا، ويَظهر على شكل خشونة حادّة على أطراف موضوعات الصورة أو مُكوِّناتها، بحيث تشبه أطراف تلك المُكوِّنات أطراف المنشار. يصيب ذلك العيب الصورَ المعروضة على شاشة كومبيوتر ذات دقة وضوحية منخفِضة، والصورَ الملتقَطة بكاميرا رقمية ذات دقة منخفِضة، وذلك بسبب عجز الشاشة عن قراءة تفاصيل الصورة في الحالة الأولى، وعجز الكاميرا عن تسجيل تفاصيل الصورة في الحالة الثانية. وتزداد ظاهرة النتوءات وضوحًا كلما ازداد حجم الشاشة أو كلما ازداد معدَّل تكبير الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682087,"arabic":"بوراج","english":"Jam","french":null,"description":"البورّاج كلمة سينمائية دارجة في الأوساط السينمائية المصرية، وهي مأخوذة من الكلمة الفرنسية Bourrage، التي يمكن أن تترجَم حرفيًّا إلى حشو. يُقصد بهذا المُصطلَح ما يصيب الفيلم داخل الكاميرا أو داخل جهاز العرض السينمائي من تعقيد وانحشار وانهراس وبالتالي تمزُّق، نتيجة تعرُّضه لدرجة حرارة مرتفعة، أو نتيجة تَلَف في بعض ثقوبه أو خلل في الآلية التي تتحكَّم في بَكرتَي التغذية والاستقبال. في بعض الأحيان، يُطلَق على هذه الحالة وصْفُ اللعْبَكة أو السْباغيتّي، نظرًا لما يصيب شريطَ الفيلم خلالها من تعقُّد وتداخُل، مما يجعله شبيهًا بصَحْن مَكّرونة سْباغيتّي.","page":null,"uri":null},{"id":682088,"arabic":"الموجة الجديدة اليابانية","english":"Japanese New Wave","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يُقصد به مجموعة من المُخرجين اليابانيين الذين ظهروا مع نهاية الخمسينيات من القرن العشرين، واستمروا حتى بداية السبعينيات، كما يُقصد به بالطبع الأفلام التي صنعوها خلال تلك الفترة.\nورغم أن كثيرًا من النقّاد يرون أن الموجة الجديدة اليابانية لم تكن إلّا تقليدًا للموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وذلك انطلاقًا من فكرة نمطية سائدة في الغرب لا ترى في اليابانيين عمومًا إلّا مجموعة من المقلِّدين غير المبدِعين، فإن ناقدًا مهمًا مثل دايفيد ديسّر David Desser يرفض ذلك الرأي رفضًا قاطعًا، وذلك من المنطلقات التالية:\n• الموجتان، الفرنسية واليابانية، ولدتا على نحو متزامِن أو متوازٍ، ومن ثم فإنه من المستحيل أن تكون الموجة الجديدة اليابانية مجرد تقليد للموجة الجديدة الفرنسية.\n• أصحاب وجْهة النظر التي ترى في اليابانيين مجموعة من المقلِّدين إنما يتغافلون عن إدراك السياق الياباني الذي انبعثت منه الموجة الجديدة اليابانية.\nويضيف دايفيد ديسّر في كتابه شهوة ومذبحة: مدخل إلى سينما الموجة الجديدة اليابانية Eros Plus Massacre: An Introduction to the Japanese New Wave Cinema، أن هذه الموجة تتمتع بقدْر كبير من الخصوصية والنقاوة، مؤكدًا أنها لم تأخذ عن الموجة الجديدة الفرنسية إلّا اسمها، وحتى هذا الاسم طوّعته للنطق الياباني فتحولت Nouvelle Vague إلى Nuberu Bagu نوبيرو باغو.\nوعلى العكس من الموجة الجديدة الفرنسية التي نشأت مستقلة، نشأت الموجة الجديدة اليابانية في أحضان الشركات الكبيرة وفي كنف نظام الستديو Studio System الذي كان يتحكّم في عملية الإنتاج السينمائي في اليابان آنذاك، رغم أنها نشأت على يد مُخرجين كانوا وقتها مغمورين. كما أن الشركات الكبيرة ووسائل الإعلام هي التي اقتبست المُصطلَح الفرنسي لتطلقه على تلك الموجة اليابانية، كما يقول الناقد والمؤرخ السينمائي الياباني الشهير تاداو ساتو Tadao Sato في كتابه تيارات في السينما اليابانية Currents in Japanese Cinema الذي صدر لأول مرة عام 1982، والذي يُعَدّ مرجعًا لا غنى عنه للمهتمين بالسينما اليابانية.\nوقد نهلت الموجة الجديدة اليابانية من المنابع التي نهلت منها الموجة الجديدة الفرنسية، وتأثر المُخرجون اليابانيون بكثير مما تأثر به نُظراؤهم الفرنسيون، ولعل هذا أحد الأسباب التي دفعت أصحاب بعض الكتابات غير المدروسة إلى اتهام الموجة الجديدة اليابانية بالتبعية للموجة الجديدة الفرنسية وتقليدها، خاصة إذا ما أضفنا إلى ما تقدم أن الحركتَين بدأتا كجهود فردية، ثم تحولت كل منهما إلى حركة فنية محدَّدة الملامح، لم تلبث أن قامت حولها واعتمادًا على إنجازاتها الفيلمية حركةٌ نقدية مواكِبة معارِضة حينًا ومؤيدة ومروِّجة أحيانًا.\nأما أبرز ما يفرق بين الموجتَين فهو أن الموجة الجديدة الفرنسية نشأت في أحضان وسط نقدي مهم تمثله مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma، بل إن معظم مُخرجيها اقتحموا ميدان صناعة السينما مسلَّحين بخلفية نقدية فكرية اكتسبوها من كتاباتهم في الكرّاسات، ومن قراءتهم لما كان غيرهم ينشره على صفحاتها. هذه الميزة لم تتوفر لنظرائهم اليابانيين، ربما فيما عدا ناغيسا أوشيما Nagisa Ôshima الذي كان ناشطًا يساريًّا وناقدًا سينمائيًّا مرموقًا قبل أن عَهدت إليه شركةُ إنتاج بإخراج فيلمه الأول. لذلك كان طبيعيًّا أن تمثل الأفلامُ الأربعة الأولى التي أخرجها خلال عامَي 1959 و1960 انعكاسًا لفكره السياسي وللرؤية النقدية التي كان يتبنّاها في كتاباته التحليلية التي جمعها بعد ذلك في كتاب بعنوان السينما والرقابة والدولة Cinema, Censorship, and the State صدر عام 1993.\nورغم أن الموجة الجديدة اليابانية قد بدأت في توقيت متزامِن مع بدء الموجة الجديدة الفرنسية، فملامح هذه الموجة كانت قد بدأت في الظهور في عدد من الأفلام التي أُنتجت في منتصف الخمسينيات والتي يرى كثيرون أنها كانت بمثابة إرهاصة بمولد تلك الموجة التي سَخّر مُخرجوها أفلامهم لتحليل وانتقاد بل وزعزعة القيَم الاجتماعية التي كانت سائدة آنذاك.\nكان مُخرجو الموجة الجديدة اليابانية يعملون منفصلين، لا تجمع بينهم مظلة تنظيمية ولا فكرية، ورغم ذلك استطاعوا من خلال أفلامهم أن يخلقوا تيارًا سينمائيًّا. عن هذا التيار تقول جون ميللين Joan Mellen في كتابها موجات على باب الجينجي: اليابان من خلال السينما The Waves at Genji’s Door: Japan through its Cinema الذي صدر عام 1976، إنه عالج أفكارًا لم تتطرق إليها السينما اليابانية من قبل. من هذه الأفكار:\n• تقديم المنبوذين اجتماعيًّا من مجرمين وجانحين كأبطال لتلك الأفلام.\n• تقديم صور غير مطروقة ولا مألوفة للعلاقات الجنسية.\n• تغيير دور المرأة في المجتمع.\n• التفرقة العنصرية ومعاملة الأقليات في اليابان.\n• انتقاد وهدم، ومن ثم إعادة بناء، البُنى والمسَلَّمات الاجتماعية.\nفمن خلال شخصيات مثل المراهقين الجانحين في فيلم قصة شباب قاسية Cruel Story of Youth باليابانية Seishun zankoku monogatari الذي أخرجه ناغيسا أوشيما عام 1960، والمرأة الريفية تومي Tome في فيلم المرأة الحشرة The Insect Woman باليابانية Nippon konchûki الذي أخرجه شوشي إمامورا Shôhei Imamura عام 1963، لم يقدم مُخرجو هذه الموجة شخصيات متمردة فقط، بل أتاحوا للمُشاهد الياباني والمُشاهد الأجنبي التعرُّف على لمحات من عالم لم يكن يحظى بأيّ اهتمام سينمائي من قبل، على حد تعبير دونالد ريتشي Donald Richie في كتابه مائة عام من الأفلام اليابانية A Hundred Years of Japanese Film الذي صدر عام 2001.\nمع بداية السبعينيات، ونتيجة لانهيار نظام الستديو في اليابان، بدأ نجم الموجة الجديدة اليابانية في الأفول، فتوقف عدد من مُخرجيها مثل سوسومو هاني Susumu Hani وشوشي إمامورا، عن إخراج الأفلام الروائية وتحولوا إلى إخراج الأفلام الوثائقية Documentary Film، وطَرق أخرون أبواب مجالات فنية مختلفة، من هؤلاء هيروشي تيشيغاهارا Hiroshi Teshigahara الذي اتجه إلى مجال النحت وبرع فيه بشدّة، بينما اتجه آخرون إلى العمل في الأفلام المشتركة التي تصوَّر في اليابان أو العمل خارج اليابان. وهكذا، وكما يقول دونالد ريتشي، فإن عددًا قليلًا جدًّا من مُخرجي الموجة الجديدة اليابانية استطاع أن يقدم أفلامًا متميِّزة بعد انحسار تلك الموجة. من هذه الأفلام:\n• في عالم الحواس In the Realm of the Senses باليابانية Ai no korîda الذي أخرجه أوشيما عام 1976 ولقي نجاحًا عالميًّا كبيرًا واشتهر بخلطته الخاصة التي مزجت بين عناصر الدراما التاريخية وعناصر الفيلم الإباحي.\n• أنطونيو غاودي Antonio Gaudí، وهو فيلم وثائقي تجريبي Experimentalist Documentary Film عاد به تيشيغاهارا إلى السينما مرة أخرى عام 1984، وحقق من خلاله نجاحًا هائلًا على مستوى العالم.\n• أغنية ناراياما الراقصة The Ballade of Narayama باليابانية Narayama-bushi kô الذي أخرجه إمامورا عام 1983، وفيلم ثعبان البحر The Eel باليابانية Unagi الذي أخرجه عام 1997، وقد فاز الفيلمان بالسعفة الذهبية Palm d’Or لمهرجان كانّ السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":682089,"arabic":"جلاتين","english":"Jell","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Jelly، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682090,"arabic":"جلاتين","english":"Jelly","french":null,"description":"لفظة عامّية يُقصد بها الجيلاتين Gelatin، والجيلاتين وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، هو بروتين عديم الطعم والرائحة، يُستخرج من حوافر الحيوانات وعظامها وغضاريفها، يَنْحَلُّ في الماء الحار، وينعقد أو يتجمد عندما يبرد.","page":null,"uri":null},{"id":682091,"arabic":"جيني","english":"Jenny","french":null,"description":"تسمية سينمائية أمريكية دارجة، تَختصر كلمة Generator، أي مُوَلِّد الطاقة الذي يُستخدم لتزويد الستديوهات ومواقع التصوير بالطاقة الكهربائية، في حالة انقطاع، أو تعذر الحصول على، تيار كهربائي عمومي.","page":null,"uri":null},{"id":682092,"arabic":"عدة السحل","english":"Jerk harness","french":null,"description":"تُطلَق كلمة Harness في الأساس على طَقْم الفَرَس، أي مجموعة الأربطة التي تشدّه إلى العربة. أما مُصطلَح عُدَّة السَحْل فيُقصد به طَقْم الأربطة الذي يرتديه البديل المخاطِر Stunt تحت ثيابه العادية، استعدادًا لأداء مشهد يتطلب سَحْلَه، أي سَحْبَه على الأرض بعنف بواسطة حصان أو سيارة أو درّاجة نارية، أو حتى بواسطة مجموعة من الأفراد.","page":null,"uri":null},{"id":682093,"arabic":"حلة السحل","english":"Jerk suit","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Jerk harness، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682094,"arabic":"صدرة السحل","english":"Jerk vest","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Jerk harness، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682095,"arabic":"جيتكس","english":"Jetex","french":null,"description":"اسم تجاري لمادّة رغوية تُستخدم لخلْق ثلج اصطناعي عن طريق خلْطها بالماء.","page":null,"uri":null},{"id":682096,"arabic":"ذراع الرافعة","english":"Jib arm","french":null,"description":"ذراع مركَّبة على عربة متحركة أي دوللي، أو على رافعة أي كْراين، ومجهَّزة لحمل الكاميرا أو وحْدة من وحدات الإضاءة. تتميَّز تلك الذراع بمرونة تتيح لها اتخاذ أوضاع كثيرة والتحرك حركة دائرية كاملة، أي 360 درجة.","page":null,"uri":null},{"id":682097,"arabic":"تهزهز أو تقلقل","english":"Jiggling","french":null,"description":"حركة سريعة وغير منتظمة على جانبَي الفيلم المعروض على الشاشة. تَنتج هذ الحركة، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، عن تآكُل بَكرة التوجيه في جهاز العرض، أو الشدّ غير المنتظم للشبّاك، أو التثبيت غير الدقيق للبَكرة المسنّنة ذات الحركة المتقطعة في أجهزة التظهير والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":682098,"arabic":"تنغيمة أو جينغل","english":"Jingle","french":null,"description":"تعني كلمة Jingle في أصلها اللغوي جَلْجَلة أو صَلْصَلة، كما تعني أيضًا التناغم بين القوافي الشعرية. فنيًّا، تجمع كلمة جِينْغِل هذه المعاني كلها، فهي جملة موسيقية، أو عبارة متناغمة الكلمات، أو أغنية بالِغة القِصَر، تُستخدم في مجال الدعاية.","page":null,"uri":null},{"id":682099,"arabic":"ارتعاشة أو ذبذبة","english":"Jitter","french":null,"description":"حركة مضطربة وغير محكَمة، وهي ظاهرة بصرية مزعجة للعين، تصيب بعضَ أفلام الرسوم المتحركة. ووفقًا لتفسير المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن هذه الحركة تَنتج عن إهمال في تَعاقُب جزئيات الحركة أثناء التنفيذ، أو عن خطأ في تشغيل أجهزة التحريك، أو نتيجة لخطأ في الرسم والتصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682100,"arabic":"منكت أو مضحكاتي","english":"Jockester","french":null,"description":"لفْظ يُطلَق على الممثل الكوميدي أو الفكاهي، كما يُطلَق على كل مَن يقدِّم عروضًا فكاهية في المَسارح أو حفلات المنوَّعات.","page":null,"uri":null},{"id":682101,"arabic":"بكرة المناورة","english":"Jockey roller","french":null,"description":"بَكرة أسطوانية الشكل، ملساء الملمس، توجد في أجهزة العرض السينمائي والكاميرات وآلات التظهير والطباعة. مهمّتُها الضغط على الفيلم ضغطًا خفيفًا ومنتظمًا، لتضمن انتظام حركته وعدم خروجه عن المَسار الصحيح.","page":null,"uri":null},{"id":682102,"arabic":"جدار المناورة أو جدار متحرك","english":"Jockey wall","french":null,"description":"أحد جدران المَنظر أو الديكور المُقام داخل بَهْو التصوير أو البلاتوه، ويتميَّز بقابليته للحركة والنقل، مع إمكانية إعادته إلى موضعه الأصلي دون أن يلحَق به ضرر ودون أن يُلحِق الضرر بالشكل العام للديكور.","page":null,"uri":null},{"id":682103,"arabic":"ولاية جونستون أو عصر جونستون","english":"Johnston office","french":null,"description":"الاسم الشعبي المحبَّب الذي أطلقه السينمائيون في الولايات المتحدة وخارجها على الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America، المعروف اختصارًا باسم MPAA، خلال الفترة من عام 1945 إلى عام 1963، وهي الفترة التي توَلّى خلالها إريك جونستون Eric Johnston رئاسة الاتحاد، بالإضافة إلى رئاسة اتحاد مصدِّري السينما Motion Picture Export Association. ترجع شعبية جونستون الكبيرة في الأوساط السينمائية إلى الدور المهم الذي اضطلع به لمواجهة الآثار الاقتصادية السيئة التي ترتَّبت على قرار المحكمة الدستورية العليا التاريخي، المعروف بقرار باراماونت Paramount Decision والذي أنهى في عام 1948 احتكار الستديوهات لصناعة السينما، بعد أن حظّر عليها امتلاك دُور للعرض. كما اكتسب جونستون شعبية كبيرة بسبب ما بذله من جهود لإيقاف ظاهرة تناقُص أعداد روّاد السينما وما تبعها من تناقُص في إيرادات الأفلام، بسبب التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":682104,"arabic":"وصلة","english":"Join","french":null,"description":"النقطة التي يلتقي عندها طرفا قطعة من الفيلم، أو من شريط الصوت المغناطيسي Audio magnetic tape، أي نقطة وصْل أو لحام القطعتَين لتصبحا قطعة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":682105,"arabic":"لصاق أو لحام","english":"Joiner","french":null,"description":"تسمية تُطلَق على عدد من الفنيين الذين يجمع بينهم التعامُل مع قِطَع الفيلم المختلفة وتجميعها عن طريق اللصْق. من هؤلاء الفنيين:\n• عضو فريق عملية التوليف المسؤول عن عمليات كشْط النهايات الطرفية لقِطَع الأفلام، ثم جمْع نهاية كل قطعة مع بداية القطعة التي تليها ولصْقهما معًا بعناية.\n• الفني الذي يقوم بعمليات لصْق الأفلام، سالبة كانت أو موجبة أو عكسية، داخل معامل التظهير والطبع.\n• الفني الذي يقوم بمراجعة وإصلاح ما يصيب نُسَخ العرض قبل أن تغادر مكاتب شركة التوزيع متجِهة إلى دُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682106,"arabic":"طريقة جولي للألوان","english":"Joly color process","french":null,"description":"واحدة من المحاولات، أو الطرق الأولى، للحصول على صور فوتوغرافية، ومن ثمّ سينمائية ملوّنة، من خلال ما اصطُلِح على تسميته بعملية التلوين التجميعية Additive color process. تستمد هذه الطريقة اسمها من اسم عالم الفيزياء الأيرلندي جون جولي John Joly الذي اخترعها، إن صح التعبير، عام 1894، رغم أنه اعتمد اعتمادًا كبيرًا على نظرية كان قد طرحها عالِمُ الفيزياء الفرنسي لوي دوكو دي أورون Louis Ducos du Hauron، في كتابه الألوان في التصوير: حلٌ للمشكلة Les Couleurs en Photographie: Solution du Problème، الذي نشر عام 1869. تَعتمد طريقة جولي على لوح فوتوغرافي من الزجاج رُسمت فوقه خطوط رأسية ذات ألوان ثلاثة، أحمر وأخضر وأزرق، لا يتجاوز سمك كل منها 0.1 مم، وهو ما حوَّل اللوح إلى سلسلة متوالية من المُرشِّحات.\nللحصول على صورة ملونة، يوضع اللوح الفوتوغرافي الزجاجي في الكاميرا، بين العدسة ولوح فوتوغرافي أورثوكروماتي Orthochromatic، أي يتميَّز بالحساسية تجاه جميع الألوان ما عدا الأحمر، وذلك حتى يمر الضوء باللوح الفوتوغرافي الزجاجي الذي يعمل عمل المُرشِّح، قبل أن يسقط على الطبقة الحساسة للوح الأورثوكروماتي. بعد إتمام التعريض، يتم تظهير اللوح الأورثوكروماتي وطبعه بالتلامُس Contact-printed على لوح حساس آخر، للحصول على نسخة موجبة شفّافة أبيض وأسود. لمشاهدة تلك الصورة، كان يتحتّم أن توضع في جهاز للمشاهَدة مزوّد بشاشة شفّافة لها نفس مواصفات اللوح الفوتوغرافي الزجاجي وتُعرف بشاشة جولي الملونة Joly color screen، حيث يمكن مشاهَدة الصورة على تلك الشاشة من خلال الضوء الذي يتخلّلها. وهذه الطريقة لم تلْقَ رواجًا كبيرًا، وذلك بسبب ارتفاع تكاليفها ولأن العجينة الحساسة التي كانت تستخدمها لم تكن حساسة لجميع الألوان.","page":null,"uri":null},{"id":682107,"arabic":"شاشة جولي الملونة","english":"Joly color screen","french":null,"description":"شاشة شفّافة من الزجاج الفوتوغرافي، تُستخدم لمشاهَدة الصور الملونة التي تم إلتِقاطها بطريقة جولي للألوان Joly color process.","page":null,"uri":null},{"id":682108,"arabic":"مجلة جورنال أوف فيلم أند فيديو","english":"Journal of Film and Video","french":null,"description":"مجلة فصلية يصدرها الاتحاد الجامعي للسينما والفيديو University Film and Video Association أربع مرات في السنة. تنشر المجلة مقالات ودراسات تحليلية عن قضايا التعليم في مجالات إنتاج الأفلام السينمائية والفيديوية وحول تاريخ السينما والتلفزيون وما يتعلق بهما من نظريات ومدارس نقدية، كما تخصص جزءًا مهمًا من صفحاتها للمقالات والدراسات التي تهتم بالإنتاج المستقل Independent production في مجالَي السينما والفيديو.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: http://www.press.uillinois.edu/journals/jfv.html","page":null,"uri":null},{"id":682109,"arabic":"مجلة جورنال أوف ريليدجن أند سينما","english":"Journal of Religion and Film","french":null,"description":"مجلة سينمائية غير مطبوعة على الورق، إذ تنشرها على الإنترنت جامعة نبراسكا University of Nebraska في الولايات المتحدة. تهتم المجلة بدراسة وتحليل ما يرد في الأفلام من تعليقات دينية وانتقادات للأديان وما قد تتضمَّنه بعض الأفلام من تجسيد لبعض المعتقدات الدينية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: http://www.unomaha.edu/jrf","page":null,"uri":null},{"id":682110,"arabic":"عصا القيادة أو جويستيك","english":"Joystick","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عصا القيادة في كابينة الطائرة. أما سينمائيًّا، فإنه يُستعمل بشكل دارج فضفاض، لوَصْف أية آلية يستعين بها مصوِّر المؤثرات الخاصة للتحكُّم اليدوي المُبَرمَج في الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":682111,"arabic":"ذراع التحكم في عدسة الزوم","english":"Joystick zoom control","french":null,"description":"آلية للتحكُّم السِلْكي عن بُعد في عدسة الزوم، وذلك من خلال زر منزلق يحرك الزوم اقترابًا أي زوم إن Zoom in، وابتعادًا أي زوم آوْت Zoom out.","page":null,"uri":null},{"id":682112,"arabic":"اهتزاز أو ارتجاج","english":"Judder","french":null,"description":"حركة رأسية مضطربة، يلحظها المُشاهد أثناء العرض، وتَحدث نتيجة خطأ ميكانيكي لَحْظي أصاب الكاميرا أثناء التصوير، أو نتيجة لخلل أصاب آلية نقْل الحركة في جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682113,"arabic":"طاقة","english":"Juice","french":null,"description":"رغم أن كلمة Juice تعني في الأصل عُصَارَة أو جوهر، فهي تُستعمل أحيانًا بمعنى طاقة، وخاصة الطاقة الكهربائية. لذلك، عندما تُستخدم هذه الكلمة في ستديوهات السينما فإنها تعني الكهرباء.","page":null,"uri":null},{"id":682114,"arabic":"عامل إضاءة أو كهربائي","english":"Juicer","french":null,"description":"تعبير سينمائي يُطلَق على الشخص المسؤول عن تشغيل وحدات الإضاءة في بَهْو التصوير أو البلاتوه.","page":null,"uri":null},{"id":682115,"arabic":"قفزة أو تنطيط","english":"Jump","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قفزة في البناء الدرامي للفيلم، وتتمثل في انتقالة غير منطقية تعوق تطور أو تصاعد الحركة. وتُعتبر هذه القفزة عيبًا أو قصورًا ترجع أسبابه إلى عيب في رسم الشخصيات وتحديد معالمها وتخطيط مراحل تطوُّرها. وفي حالات أخرى، يمكن أن يصيب الفيلم هذا العيب بسبب قصور في الرؤية الفنية لدى المُخرج، أو لدى مُوَلِّف الفيلم، أو بسبب تدخُّل أيّ منهما غير المدروس وتغيير مَسار حدث ما عن طريق حذْف بعض اللقطات أو إضافة بعضها.\n• اهتزاز رأسي سريع وغير منتظم يصيب الفيلم أثناء عرضه على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":682116,"arabic":"قطع قافز أو انتقالة فجائية","english":"Jump cut","french":null,"description":"قَطْع بين لقطتَين يُحدث قفزة مفاجئة في الزمان أو المكان، سواء داخل المشهد الواحد أو بين مشهد وآخر، الأمر الذي يؤذي عين المُشاهد ويسبب له ارتباكًا بصريًّا لَحْظيًّا. القَطْع القافز إذًا، هو نقيض القَطْع المتوافق أو القَطْع التوافُقي Matched cut. أما أسباب حدوث، أو وسائل إحداث، قَطْع قافز أو انتقالة فجائية، فيمكن إيجازها فيما يلي:\n• استبعاد Editing out الجزء الأوسط من حركة متصلة Cotinuous action، مما يظهر الشخصية وكأنها تقفز من مكان إلى آخر.\n• الانتقال Switching الفُجَائي من حدث إلى آخر.\n• القَطْع من زمان إلى زمان آخر، أو من مكان إلى مكان آخر، دون تغيير زاوية الكاميرا أو عدسة الكاميرا.\n• تبادُل اللقطات Alternating shots بين عدد من المشاركين في محاورة، مع تغيير طفيف في زاوية الكاميرا.\n• التغيير المفاجئ في زاوية الكاميرا، أو موقع المؤدّي، في لقطتَين متتاليتين للشخصية ذاتها.\n• القَطْع من لقطة طويلة Long shot، أو لقطة متوسطة Medium shot، إلى لقطة مقرّبة Close-up shot للشخص أو الحدث نفسه، دون تغيير زاوية الكاميرا.\n• القَطْع من لقطة إلى أخرى في المشهد نفسه، مع ظهور شخصية جديدة فجأة في اللقطة الثانية.\nورغم أن السينمائيين قد تعارفوا على أن القَطْع القافز عيب فني، يتعمّد بعض المُخرجين تضمين أفلامهم قطعات قافزة، أو انتقالات فجائية، وذلك لأهداف درامية أبرزها إرباك المتفرِّج عن طريق خلْق انتقالة مفاجئة وغير منطقية وغير متوافقة. كما أن المظهر والإحساس المتلازمَين للقَطْع القافز يمثلان أداة فنية مناسبة للتعبير عن أسلوب الحياة المُلَخْبَطة Scrambled لكثير من شخصيات الأفلام المعاصرة.\nتاريخ السينما حافل بنماذج من الاستخدامات الخلّاقة للقَطْع القافز، وإن كان عدد كبير من النقّاد والمؤرخين السينمائيين يتفقون على أن مُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague كان لهم نصيب الأسد في هذا المجال. ومن بين النماذج المعبِّرة في هذا المجال:\n• في فيلم مقطوع النفس À bout de souffle الذي أخرجه جان لوك غودار Jean-Luc Godard عام 1959، عندما يعثر ميشيل Michel الذي يلعب دورَه جان بول بلموندو Jean-Paul Belmondo، في خزانة سيارته على مسدس كان قد سرقه من شرطي أثناء توقيفه، يقدم غودار سلسلة من القَطعات القافزة التي تعكس حالة الاضطراب العقلي التي يعيشها ميشيل في تلك اللحظات.\n• في فيلم الطيور Birds الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1963، قدَّم المُخرج واحدًا من أشهر نماذج القَطْع القافز عندما قفزت الكاميرا فجأة إلى لقطة مكبّرة لعيون الضحايا المفقوءة، لتصيب اللقطة القافزة المشاهدين بالرعب والصدمة.\n• في فيلم يوم إجازة Day off الذي أخرجه روبرت ماكّي Robert McKee عام 1974، استخدم المُخرج القطعات القافزة في مشهد كابينة التليفون، كوسيلة لدفع الحدث قُدمًا، دون الحاجة إلى استخدام أدوات انتقال بصرية.\n• في فيلم L’Argent de poche الذي يمكن ترجمته إلى \"شوَيِّة فَكّة\" الذي أخرجه فرانسوا تروفو François Truffaut عام 1976، استخدم المُخرج القطعات القافزة في مشهد تناوُل الطعام في بيت مصفِّف الشعر للتعبير بشكل فكاهي عن شراهة الصبي الصغير وشغفه بالطعام.\n• ومن المُخرجين الذين أحبوا وأجادو استخدام القطعات القافزة، ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni، خاصة في فيلمه تكبير Blowup الذي أخرجه عام 1966 وعُرض في مصر باسم انفجار، وآرثر بن Arthur Penn، خاصة في فيلم بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه عام 1967.","page":null,"uri":null},{"id":682117,"arabic":"مجلة جامب كت","english":"Jump Cut","french":null,"description":"مجلة سينمائية أمريكية تصدر بصورة غير منتظمة، وتبحث في العلاقة بين السينما والسياسة والأيديولوجيات المختلفة. تركز المجلة بشكل خاص على السينما الوثائقية Documentary Film، والسينما المستقلة Independent Cinema، وسينما العالم الثالث Third World Cinema.\nأسس المجلة عام 1974 عدد من الأكاديميين الأمريكيين من بينهم تشاك كلاينهانس Chuck Kleinhans الأستاذ في جامعة نورث ويسترن Northwestern University، وجوليا ليساج Julia Lesage الأستاذة في جامعة أوريغون University of Oregon، بالإضافة إلى النقابي البارز جون هيس John Hess. وقد صدرت المجلة مطبوعة حتى عام 2001، وبعدها بدأت في الظهور على الإنترنت.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلة على الإنترنت: www.ejumpcut.org","page":null,"uri":null},{"id":682118,"arabic":"تباين فجائي","english":"Jump in brightness","french":null,"description":"تغيير مفاجئ في درجة إضاءة الصورة السينمائية المعروضة على الشاشة، حيث يتحول اللون الأبيض الناصع إلى لون أسود قاتم أو العكس، ويحدث ذلك العيب بسبب عدم الدقة في تحديد مقدار أو مدة التعريض اللازم للفيلم، أثناء مرحلة التظهير والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":682119,"arabic":"تقافز أو تنطيط","english":"Jumping","french":null,"description":"اهتزاز رأسي سريع وغير منتظم يصيب الفيلم أثناء عرضه على الشاشة. إذا استمرت حركة الاهتزاز هذه لأكثر من ثانيتَين، أدركتها عين المُشاهد، مما يسبب له ارتباكًا بصريًّا. يحدث ذلك العيب غالبًا بسبب تفكُّك في شبّاك العرض، أو عدم انتظام آلية سحْب الفيلم أمام الشبّاك، أو لعَيْب في تُروس الحركة أو بَكرة المناوَرة Jockey roller. يمكن لهذا العيب أن يؤدي إلى تمزُّق نسخة الفيلم المعروضة، إذا لم يتدخل عامل كابينة العرض لإصلاحه فور حدوثه.","page":null,"uri":null},{"id":682120,"arabic":"تخط أو تجاوز","english":"Jump out","french":null,"description":"إزالة بعض الإطارات غير الضرورية من لقطة معيَّنة، دون أن تفقد اللقطة تتابُعها، ودون أن يشعر المُشاهد بانتقالة فجائية أو قَطْع قافز Jump cut.","page":null,"uri":null},{"id":682121,"arabic":"صندوق الوصلات","english":"Junction box","french":null,"description":"صندوق صغير مربّع الشكل، يعمل كموزِّع كهربائي، حيث تنتشر على أسطُحه عدّة مَخارج كهربائية، توصَل بها أجهزة الإضاءة والمعدّات المختلفة للحصول على ما يلزمها من طاقة كهربائية، سواء داخل الستديو أو في مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":682122,"arabic":"جونيور","english":"Junior","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Junior spot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682123,"arabic":"حامل متوسط مركب","english":"Junior combo stand","french":null,"description":"حامل خفيف الوزن، مُعَدّ بحيث يمكنه حمل كشّاف تبلغ قوته 2000 واط أو أكثر قليلًا، كما يمكنه حمل عاكس إضاءة Reflector متوسط الاتساع.","page":null,"uri":null},{"id":682124,"arabic":"كشاف جونيور","english":"Junior spot","french":null,"description":"الكشّاف الذي يُعرف أحيانًا بالكشّاف الأوسط، وهو كشّاف يتكوَّن من مصباح واحد، تتراوح قوته بين 1000 و2000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682125,"arabic":"حامل متوسط","english":"Junior stand","french":null,"description":"حامل خفيف الوزن، مُعَدّ بحيث يمكنه حمل الكشّاف الأوسط الذي تتراوح قوته بين 1000 و2000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682126,"arabic":"لجنة التحكيم","english":"Jury","french":null,"description":"اللجنة المكلّفة بمشاهدة وفحص الأفلام المشارِكة في مهرجان سينمائي أو مسابقة سينمائية، بغرض تقويمها واختيار الأفضل من بين هذه الأفلام للفوز بالجوائز المقرّرة.","page":null,"uri":null},{"id":682127,"arabic":"حركة الكاميرا المبررة","english":"Justified camera movement","french":null,"description":"حركة كاميرا يكون لها مبرِّر مرئي محدَّد واضح، مثل متابعة حدث ما، أو لفْت انتباه المُشاهد إلى شخص ما أو موضوع ما، وتختلف هذه الحركة عن الحركة التي لا تهدف إلّا إلى تغيير المنظور فقط.","page":null,"uri":null},{"id":682128,"arabic":"لقطة دوللي مبررة","english":"Justified dolly shot","french":null,"description":"لقطة تُتابِع فيها الكاميرا من فوق عربة الدوللي شخصًا أو موضوعًا أثناء حركته.","page":null,"uri":null},{"id":682129,"arabic":"دور يافع","english":"Juvenile","french":null,"description":"دور في فيلم أو مسرحية لفتى في نهاية مرحلة المراهقة، أو على أعتاب مرحلة الشباب.\nويُقال دور صبية بريئة Ingenue عندما يتعلق الأمر بدور أنثى في نهاية مرحلة المراهقة، أي في بداية العشرينيات من عمرها، جميلة وجذابة وبلا تجارب حياتية.","page":null,"uri":null},{"id":682130,"arabic":"ممثل يافع","english":"Juvenile actor","french":null,"description":"ممثل تجاوز مرحلة الطفولة، لكنه لم يصبح شابًا بعد. ويختلف تحديد تلك المرحلة العمرية من مجتمع إلى آخر، لكنها تقع بوجه عام ما بين الخامسة عشرة والثامنة عشرة.\nويُقال ممثلة صبية بريئة Ingenue actress عندما يتعلق الأمر بممثلة في نهاية مرحلة المراهقة، أي في بداية العشرينيات من عمرها. جميلة وجذابة وبلا تجارب حياتية.","page":null,"uri":null},{"id":682131,"arabic":"مجانبة","english":"Juxtaposition","french":null,"description":"المُجانَبة، لغويًّا، هي وضْع شيء بجانب شيء آخر على سبيل المقارنة أو المغايرة. أما سينمائيًّا، فإن المُجانَبة، كما يشرحها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، هي \"الترتيب التعبيري Expressive arrangement لأيّ مجموعة من العناصر السينمائية المرئية والسمعية للقطة الواحدة، والترتيب الانتقائي لعدد من اللقطات من خلال عملية التوليف، بالإضافة إلى عناصر أخرى مثل الزمن، والألوان، والموسيقى، وعلاقة كل منها بالآخر\". ويضرب بيفر مجموعة من الأمثلة للاستخدام الخلّاق لفكرة المُجانَبة:\n• في فيلم ليل وضباب Night and Fog الذي أخرجه ألان رينيه Alain Renais عام 1955، نرى مُجانَبة بين مَشاهد ملونة شديدة الوضوح ومَشاهد غائمة غير ملونة، كما نرى مُجانَبة من نوع آخر بين مَشاهد مليئة بالأصوات وأخرى يغلِّفها سكوت مطلق.\n• في فيلم صرخات وهمسات Cries and Whispers الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1972، نرى مُجانَبة بين ثياب الممثلين النقية والناصعة البياض وخلفية منظر أو ديكور المسرح ذات اللون الأحمر الذي يشتعل بالرغبة.\n• في الجزء الثاني من فيلم الأب الروحي Godfather II الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1974، نرى مُجانَبة بين الماضي والحاضر عندما نتابع تفاصيل قصتَي الأب والإبن اللتين يفصل بينهما 50 عامًا.\n• في فيلم كل ذلك الجاز All that Jazz الذي أخرجه بوب فوس Bob Foss عام 1979، نرى مُجانَبة بين الواقع المرير لمرض الشخصية الرئيسية وعالم المسرح بموسيقاه ورقصاته.","page":null,"uri":null},{"id":682132,"arabic":"ك","english":"K","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Kelvin، كلفين، وهو معيار يُستخدم لقياس درجة حرارة اللون Color temperature من خلال تقدير درجة حرارة مصدر الضوء، بالدرجات المطلقة. يعتمد مقياس كلفين على مقياس الحرارة العادي، غير أن نقطة البدء في ذلك القياس، والتي تُعرف بالصفر المطلق Absolute zero، تُعادل درجة 273- على المقياس العادي، وفيما عدا ذلك، فإن كل درجة كلفين تُعادل درجة واحدة من مقياس الحرارة العادي.\n• مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Kilowatt، كيلوواط، وهي وحْدة قياس الطاقة الكهربائية، والكيلوواط يساوي 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682133,"arabic":"كايجو إيغا أو أفلام الوحوش اليابانية","english":"Kaiju eiga","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي مأخوذ عن اللغة اليابانية، حيث كلمة \"كايْجو\" تعني وحش عملاق، وكلمة \"إيغا\" تعني فيلم، ومن ثم فالمُصطلَح يشير إلى الأفلام التي تكون الشخصية الرئيسية فيها وحشًا أسطوريًّا عملاقًا، خاصة تلك التي تُصنع في اليابان أو تحذو حذوها. ورغم ارتباط هذه الأفلام باليابان، فإن محلِّلين سينمائيين مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يرون أن صانعيها قد تأثروا ببعض أفلام الخيال العِلمي Science fiction الأمريكية التي أُنتجت في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، مثل الوحش القادم من عمق 20000 فاثوم The Beast from 20000 Fathom الذي أخرجه يوجين لوري Eugene Lourie عام 1953، عِلمًا أن الفاثوم هو مقياس للأعماق يقدَّر بنحو ستة أقدام، أي 180 سم.\nأما فيما يتعلق باليابان، فإن فيلم غوجيرا Gojira الذي أخرجه إيشيرو هوندا Ishero Honda عام 1954 يُعَدّ أول كايْجو إيغا في تاريخ السينما. يدور فيلم \"غوجيرا\" حول مخاطر الإشعاع النووي وكيف يمكن أن يخلق وحوشًا حقيقية تدمِّر أوجه الحياة حيثما حلّت. وقد عُرض \"غوجيرا\" في الولايات المتحدة عام 1956 تحت اسم غودزيللا ملك الوحوش! Godzilla, King of the Monsters!، وذلك بعد أن خضع لعملية إعادة توليف Re-edited، حيث حُذفت منه بعض مَشاهد العنف الدامي، واستُبدلت بعض مَشاهده بمَشاهد جديدة أدخلت إلى الفيلم شخصية أمريكية، ليحمل الفيلم وجْهة نظر أمريكية، خاصة في ظل حساسية موضوع الإشعاع النووي القاتل، بعد أعوام قليلة من القنبلتَين الأمريكيتين اللتين أهلكتا الحرث والنسل في مدينتَي هيروشيما وناغازاكي اليابانيتَين. النجاح الكبير والسريع لفيلم \"غوجيرا\" دفع الشركة المنتِجة، ستديو توهو Toho، إلى إنتاج سلسلة سريعة من أفلام الكايْجو، فشاهدنا أفلامًا مثل غودزيللا يُغِير من جديد Godzilla Raids Again الذي أخرجه موتويوشي أودا Motoyoshi Oda عام 1955، وفيلم رودان Rodan الديناصور العملاق الذي يستطيع الطيران، وقد أخرجه إيشيرو هوندا عام 1957، وفيلم موثرا Mothra حشرة العُثّة العملاقة الذي أخرجه هوندا أيضًا عام 1961. كذلك دفع النجاح شركة منافِسة هي ستديو تُوِي Studio Toei إلى دخول ميدان الوحوش العملاقة، فأنتجت فيلم غامِرا Gamera السلحفاة العملاقة الذي أخرجه نورياكي يوواسا Noriaki Yuasa عام 1966، وقد عُرض الفيلم في الولايات المتحدة وأوروبا بعد عملية إعادة توليف. بعد ذلك أنتجت الشركة نفسها، تُوِي، عام 1966 سلسلة أفلام دامايجين Damaijin التي تدور حول تمثال عملاق تدبّ فيه الحياة، فيتحوّل إلى وحش مدمِّر، وقد مزجت الشركة من خلال الأفلام الثلاثة لهذه السلسلة بين أسلوب أفلام الكايْجو وأسلوب أفلام الشامبارا Chambara أو الشانبارا Chanbara، وهي أفلام الساموراي Samurai Cinema التاريخية. قام بإخراج أفلام السلسلة على التوالي، كيمييوشي ياسودا Kimiyoshi Yasuda، وكازوا موري Kazua Mori، وكينجي ميسومي Kenji Misumi.\nالرواج التجاري الذي حققته تلك الأفلام وقتها، دفع المنتجين الأمريكيين إلى النزول إلى الحلبة من خلال الإنتاج المشترك مع الشركات اليابانية، وأعتقد أنهم أقدموا على فكرة الإنتاج المشترك لسببَين رئيسيين:\n• الحفاظ على الطابع الياباني لتلك الأفلام، وهو الطابع الذي أحبه المُشاهد الغربي لما يتميَّز به من سحر وغموض.\n• الاستفادة من الجمهور الياباني الذي كان يُقبل على تلك النوعية من الأفلام إقبالًا هائلًا.\nوهكذا، ومن خلال فكرة الإنتاج المشترك، أُنتج فيلم كينغ كونغ في مواجهة غودزيللا King Kong vs. Godzilla الذي أخرجه إيشيرو هوندا عام 1963، والذي حقق عند عرضه أعلى الإيرادات في تاريخ السينما اليابانية والسينما الأمريكية على حد سواء. السنوات التي تلت نهاية الستينيات من القرن العشرين شهدت إنتاج عدد غير قليل من أفلام الكايْجو، وإن كان معظمها من أفلام الدرجة الثانية B-film. وفي عام 1995، وُلدت سينما الكايْجو من جديد من خلال فيلم غامِرا: حارس الكون Gamera: Guardian of the Universe الذي أخرجه شوسوكي كينيكو Shusuke Keneko، مستفيدًا من أحدث تقنيات التصوير والتوليف. هذا ويَعتبر نقّاد السينما، خاصة أولئك المتخصصين في أفلام الرعب Horror Film وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، أن فيلم \"غوجيرا\"، وفيلم \"كينغ كونغ في مواجهة غودزيللا\"، هما أفضل أفلام الكايْجو إيغا على الإطلاق.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة موسوعة أفلام الخيال العِلمي على الإنترنت، التي كانت مصدرًا أساسيًّا لمعلومات هذا المدخل: http://scifipedia.scifi.com/index.php/Main_Page","page":null,"uri":null},{"id":682134,"arabic":"شركة كالم للإنتاج السينمائي","english":"Kalem","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي التي تم تأسيسها مع مولد السينما كصناعة وتجارة، في عام 1905، وقد استمدت اسمها من الأحرف الأولى لأسماء مؤسسيها الثلاثة، جورج كلاين George Kleine، وصامويل لونغ Samuel Long، وفرانك ماريون Frank Marion. بدأت الشركة برأسمال لا يتجاوز 600 دولار، ومع حلول عام 1909 كان إيرادها السنوي يتجاوز 205000 دولار، رغم أنها لم تُنتِج إلّا فيلمًا واحدًا مما يُعرف بالأفلام الروائية الطويلة Full length feature، حيث تخصصت في إنتاج فيلم قصير كل أسبوعَين. ترجع شهرة هذه الشركة والمكانة التي تحتلها في تاريخ السينما إلى أنها كانت السبب المباشر في إخضاع الإنتاج السينمائي لما يُعرف بحق المِلْكية الفكرية Copyright، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary. ففي عام 1907، أنتجت الشركة فيلمًا قصيرًا يتكوَّن من بَكرة واحدة One reel film، هو فيلم بِن هور Ben-Hur، دون أن تأخذ في اعتبارها مبدأ حق المِلْكية الفكرية، وقد أثار الفيلم وقتها ضجة قانونية واسعة النطاق انتهت بحكم قضائي لا يسمح باستخدام أية مادّة خاضعة لحقوق المِلْكية الفكرية إلّا باتفاق قانوني مع صاحب، أو أصحاب، هذه الحقوق. ورغم ما حققته الشركة من إيرادات كبيرة، فهي لم تستطع مواكبة التغيُّرات الاقتصادية السريعة التي طرأت على علاقات وأنماط الإنتاج في المجتمع الأمريكي بشكل عام، وفي مجال صناعة السينما الأمريكية بشكل خاص، في منتصف العقد الثاني من القرن العشرين، فاضطرت في عام 1916 إلى الاندماج مع شركة أخرى تدعى فيتاغراف Vitagraph.\nجدير بالذكر أن الفيلم الروائي الوحيد الذي أنتجته الشركة هو فيلم من المِذْوَد إلى الصليب From the Manger to the Cross الذي أخرجه سيدني أولكوت Sidney Olcott عام 1912، والذي صُوِّرت مَشاهده في كل من مصر وفلسطين ما قبل الاحتلال الاستيطاني الصهيوني. وقد حقق الفيلم وقتها نجاحًا ملحوظًا على المستويَين الجماهيري والفني.","page":null,"uri":null},{"id":682135,"arabic":"كاماتوغراف","english":"Kammatograph","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض القديمة، أو أجهزة ما قبل السينما كما نعرفها اليوم، اخترعه البريطاني ليونارد أولريش كامّ Leonard Ulrich Kamm عام 1898. يخلو الكامّاتوغراف من أيّ فيلم، إذ يعتمد على قرص زجاجي قطره 12 بوصة، تسجَّل عليه بشكل دائري مجموعة من الصور الصغيرة التي تخلق إيهامًا بالحركة. كان قرص النموذج الأول من الجهاز يحتوي على 360 صورة توفر مشهدًا متحركًا يبلغ زمن عرضه 30 ثانية. وفي عام 1900، ظهر الجيل الثاني الذي كان قرصه يحتوي على 550 صورة أصغر حجمًا، تمثل مشهدًا يصل زمن عرضه إلى 45 ثانية.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":682136,"arabic":"أفلام مسرح الغرفة","english":"Kammerspielfilm","french":null,"description":"مُصطلَح ألماني يشير إلى نوع من الأفلام الصامتة التي أنتجتها السينما الألمانية خلال العشرينيات من القرن العشرين، والتي تُعَدّ خطوة تالية لمسرح الغرفة Kammerspiel الذي تُنسَب فكرته إلى الكاتب المسرحي الألماني ماكس راينهاردت Max Reinhardt، وإنْ تأثرت، بشكل ملحوظ، بموجة التعبيرية الألمانية German Expressionism، التي انتشرت خلال الفترة نفسها. هذه الأفلام يصفها آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary بأنها تجمع بين الحميمية والواقعية والتحليل النفسي، في إطار من المناظر أو الديكورات البسيطة المجردة المظلمة. أما الناقد السينمائي لوتّ آيزنِر Lotte Eisner فيرى أن أهم ما تتميَّز به تلك الأفلام هو سعيها إلى التخلص من لوحات العناوين الداخلية Intertitles قدْر الإمكان، في محاولة من صانعيها لنقل مشاعر وأحاسيس الشخصيات إلى الجمهور، من خلال اللقطات المقرّبة Close-ups، ومن خلال أسلوب بصري إيحائي، حيث كانت السينما الصامتة في تلك الفترة تَستخدم لوحات العناوين الداخلية بديلًا للصوت. آيرا كونيغسبرغ يرى أن هذا الأسلوب، الذي اعتَمد بشكل كبير على تعبيرات وجه الممثل وحركاته، أدى في كثير من الأحيان إلى مَشاهد مملة بطيئة الإيقاع، كما دفع الممثلين إلى تبنّي نوع من المبالغة في الأداء، لكنه يعترف في الوقت نفسه بأن رغبة صانعي أفلام مسرح الغرفة في التخلص من لوحات العناوين الداخلية، أتاحت لهم الفرصة لتقديم صور رائعة ومؤثرة للعواطف البشرية. وفي حين يؤرخ آيزنِر لبداية ذلك التيار السينمائي بفيلم مُحَطَّم Shattered الذي أخرجه لوبو بيك Lupu Pick عام 1921، فإن كونيغسبرغ يرى أن فيلم الضحكة الأخيرة The Last Laugh الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1924 هو خير مثال لهذه الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":682137,"arabic":"إلتقاطات مستبقاة","english":"Keep takes","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة تم إلتِقاطها لكنها لم ترسَل إلى المعمل، إلى أن يتقرر بشكل نهائي ما إذا كانت هناك حاجة إلى تظهيرها أو لا.\n• الجزء الذي تبدأ به اللقطة وذلك الذي تنتهي به، وهما يتضمَّنان عادة لحظات سكون وثبات للحدث الذي تسجله اللقطة. هذه اللحظات تمثل أهمية خاصة أثناء عملية التوليف بما تتيحه للمُوَلِّف من مساحة مرنة لاختيار نقطة بداية اللقطة ونقطة نهايتها، خاصة إذا ما كانت اللقطة تتضمَّن حركة كاميرا.\n• رقم محجوز في السيناريو التنفيذي للفيلم، بمعنى أنه لا يتضمَّن لقطة، لكن سياق ما قبله وما بعده ربما يوحي بالحاجة إلى لقطة ثالثة توضع بين لقطتَين موجودتين في النص.","page":null,"uri":null},{"id":682138,"arabic":"برميل","english":"Keg","french":null,"description":"لغويًّا، تعني كلمة Keg برميلًا صغيرًا لا تتجاوز سعته 50 لترًا، أما سينمائيًّا فالمقصود بالبرميل هو كشّاف برميلي الشكل، يعمل بمصباح تتراوح قوته بين 500 و1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682139,"arabic":"كلفين","english":"Kelvin","french":null,"description":"وحْدة قياس درجة حرارة اللون Color temperature، أي درجة جودته.","page":null,"uri":null},{"id":682140,"arabic":"جهاز قياس كلفين","english":"Kelvin meter","french":null,"description":"جهاز يُستخدم لقياس درجة حرارة اللون Color temperature، أي درجة جودته.","page":null,"uri":null},{"id":682141,"arabic":"مقياس كلفين","english":"Kelvin scale","french":null,"description":"مقياس يُستخدم لقياس درجة حرارة اللون Color temperature، أي درجة جودته، وذلك من خلال تقدير درجة حرارة مصدر الضوء بالدرجات المطلقة. يستمد هذا المقياس اسمه من اسم عالِم الطبيعة البريطاني اللورد ويليام طومسون كلفين Lord William Thomson Kelvin الذي وضعه عام 1984. يعتمد مقياس كلفين على مقياس الحرارة العادي Celsius، غير أن نقطة البدء في مقياس كلفين، والتي تُعرف بالصفر المطلَق Absolute zero، تُعادل 273- درجة على المقياس العادي. وفي ما عدا ذلك، فإن كل درجة كلفين، ورمزها K، تُعادل درجة واحدة من مقياس الحرارة العادي Celsius. من هذا المنطلق، فإن ضوء النهار العادي تبلغ درجة حرارة لونه نحو 6000 كلفين، بينما تصل درجة حرارة لون الضوء الصادر عن مصباح التُنْغستِن Tungsten داخل الستديو إلى نحو 3200 كلفين، وهي الدرجة اللازمة لضمان تعريض صحيح للفيلم الملوّن.","page":null,"uri":null},{"id":682142,"arabic":"كيم","english":"Kem","french":null,"description":"اسم تجاري لجهاز توليف مسطّح، سهل الاستخدام، متوفر في طرازَين، واحد للأفلام من قياس 16 مم والآخر للأفلام من قياس 35 مم. تنتج هذا الجهاز شركة كيم للأجهزة الإلكترونية Kem Elektronik Mechanik، التي يقع مقرها في هامبورغ بألمانيا.\nالجهاز هو طاولة معدّة للقيام بكل عمليات التوليف، وقد حقق نجاحًا وانتشارًا كبيرَين رغم ارتفاع سعره، مقارنة بجهاز التوليف العمودي أو الرأسي، المعروف باسم موفيولا Moviola، الاسم التجاري لأشهر أنواع تلك الفئة من أجهزة التوليف. فجهاز التوليف المسطّح يتعامل مع الفيلم برفق، ويسمح للمُوَلِّف بالتعامل معه بسرعات عالية، وبسهولة شديدة، كما أنه يتكوَّن من ثمانية أطباق دائرية لوضع الأشرطة، مما يعني أن المُوَلِّف يستطيع التعامل مع أربعة من أشرطة الصوت والصورة في وقت واحد. كذلك يمكن تزويد جهاز التوليف المسطّح بعدسة محوِّرة، فضلًا عن أن معظم طرازاتها يستطيع التعامل مع الأفلام من قياس 35 مم والأفلام من قياس 16 مم.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.kem-filmtechnic.com","page":null,"uri":null},{"id":682143,"arabic":"لفافات كيم","english":"Kem rolls","french":null,"description":"مُصطلَح يرجع أصله إلى لُفافات أو أجزاء الأفلام التي تحتوي على صور، أو على مَسار صوتي، والتي كانت تُستخدم أثناء عمليات التوليف بواسطة آلة توليف من طراز كيم. أما اليوم فتُطلَق هذه التسمية على لُفافات أو قِطَع الأفلام التي تُستخدم أثناء مراحل التوليف المختلفة، بغضّ النظر عن نوعية الآلة المستخدَمة أو اسمها التجاري.","page":null,"uri":null},{"id":682144,"arabic":"سوق توزيع","english":"Key (1)","french":null,"description":"تعبير سينمائي بحت، لذلك تخلو منه معظم قواميس اللغة، رغم أنها تفرد مساحة مطوّلة لكلمة Key. يُقصد بالسوق هنا سوق محدَّد من أسواق توزيع فيلم سينمائي، حيث تمثل المدن الكبيرة أسواقًا رئيسية Major keys، وتمثل المدن المتوسطة الحجم أسواقًا عادية Regular keys، بينما تمثل الضواحي أسواقًا فرعية Subkeys.","page":null,"uri":null},{"id":682145,"arabic":"تناغم بين عنصرين","english":"Key (2)","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي من عالم التراكيب الإلكترونية Electronic compositing، يشير إلى ضم صورتَين منفصلتين، بحيث تخرج، نتيجة لتلك العملية، صورة واحدة متناسقة التفاصيل.","page":null,"uri":null},{"id":682146,"arabic":"تحريك باستخدام المفاتيح","english":"Key animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك التي توفر وقت ومجهود فنان التحريك الرئيسي للفيلم، وتُحرِّره من الاهتمام بالتفاصيل الفرعية لعملية التحريك. فوفقًا لهذ الأسلوب، يكتفي المحرك الرئيسي برسم بضع إطارات تُعرف بالرسوم الأساسية، أو المفاتيح، أو إطارات سر الحركة Keyframes، وهي الإطارات التي تتضمَّن نقطة البداية ونقطة النهاية لكل حركة، ثم يترك لمساعديه، الذين يُطلَق عليهم \"المابَيْنِيون\" أو المُستكمِلون Betweeners، مهمة رسم الإطارات التي تكمل الحركة المطلوبة، أي الإطارات التي تملأ الفراغ الزمني بين إطار بداية الحركة وإطار نهايتها. يدخل في صميم عمل المحرك الرئيسي تحديد عدد الإطارات المطلوبة التي يتعيّن على المساعدين رسمها، وهي التي تحدِّد بدورها الوقت الذي تستغرقه الحركة لتجيء متطابقة مع محتويات شريط أو مَسار الصوت، الذي يتم تسجيلُه عادة قبل بدء عملية التحريك والتصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682147,"arabic":"محرك رئيسي","english":"Key animator","french":null,"description":"فنان الرسوم المتحركة الرئيسي، الذي يقوم برسم الإطارات التي تُعرف بالرسوم الأساسية، أو المفاتيح، أو إطارات سر الحركة Keyframes، وهي الإطارات التي تتضمَّن نقطتَي بداية ونهاية كل حركة، ثم يَترك لمساعديه، الذين يُطلَق عليهم \"المابَيْنِيون\" أو المُستكمِلون Betweeners، مهمة رسم الإطارات التي تكمل الحركة المطلوبة، بعد أن يحدِّد لهم عدد الإطارات المطلوبة، والتي تحدِّد بدورها الوقتَ الذي تستغرقه الحركة لتجيء متطابقة مع محتويات شريط أو مَسار الصوت، الذي يتم تسجيلُه عادة قبل بدء عملية التحريك والتصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682148,"arabic":"رئيس النجارين أو أسطى النجارين","english":"Key carpenter","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن قيادة وتوجيه وتشغيل فريق العمل المسؤول عن جميع أعمال النجارة وأشغال الخشب الفنية في موقع التصوير، داخل الستديو وخارجه.","page":null,"uri":null},{"id":682149,"arabic":"نجم أو ممثل رئيسي","english":"Key cast member","french":null,"description":"مُصطلَح فضفاض، حيث يمكن أن يُطلَق على الممثل الأكثر نجومية وجماهيرية بين ممثلي الفيلم، أو الممثل الذي يلعب الدور الأكثر أهمية بين شخصيات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682150,"arabic":"رسوم أساسية أو مرجعية","english":"Key drawings","french":null,"description":"إطارات سر الحركة Keyframes التي يرسمها فنان التحريك الرئيسي، والتي تحدِّد بداية ونهاية كل تغيير في حركة الشخصية أو الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":682151,"arabic":"تحريك باستخدام إطارات سر الحركة","english":"Keyframe animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك التي توفر وقت ومجهود المحرك الرئيسي للفيلم، وتحرره من الاهتمام بالتفاصيل الفرعية لعملية التحريك، حيث يكتفي فنان التحريك الرئيسي برسم الإطارات التي تُعرف بالرسوم الأساسية وتتضمَّن نقطتَي بداية ونهاية كل تغيير في حركة الشخصية أو الموضوع، على أن يتوَلّى مساعِدوه، الذين يُطلَق عليهم \"المابَيْنِيون\" أو المستكمِلون Betweeners، مهمة رسم الإطارات التي تكمل الحركة المطلوبة.","page":null,"uri":null},{"id":682152,"arabic":"الإطارات المفتاح أو إطارات سر الحركة","english":"Keyframes","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• في عالم التحريك، هي الرسوم الأساسية التي يرسمها فنان التحريك الرئيسي، والتي تحدِّد بداية ونهاية كل حركة أو كل تغيير في حركة الشخصية أو الموضوع.\n• في عالم التحريك باستخدام الكومبيوتر، هي صورة البداية وصورة النهاية لأيّ تغيير أو تعديل في الحركة داخل المشهد. وتعمل هذه الإطارات كمرشد يساعد الكومبيوتر على ملء الفراغ الزمني بين الإطارَين، بطريقة آلية، دون تدخُّل من فنان التحريك.\n• في عالم مؤثرات الفيديو الرقمية، هي مجموعة من المؤشرات أو العناصر التي تحدِّد نقطتَي بداية ونهاية أيّ مؤثر رقمي.","page":null,"uri":null},{"id":682153,"arabic":"الإطارات المفتاح أو إطارات سر الحركة","english":"Key frames","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Keyframes، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682154,"arabic":"رئيس عمال المناولة أو رئيس الحمالين أو رئيس العتالين أو رئيس الماشينيست","english":"Key grip","french":null,"description":"لقب يُطلَق على الشخص المسؤول عن قيادة وتوجيه وتشغيل مجموعة من عمال الستديو، الذين يؤدون مهامًا بدنية شاقة تتنوَّع باختلاف الإدارة التي يعملون داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":682155,"arabic":"قناع ثقب الباب","english":"Keyhole mask","french":null,"description":"حاجب رقيق، أسود اللون، يُصنع من الورق المقوّى أو البلاستيك غير اللامع، في منتصفه توجد فتحة على هيئة الفتحة التقليدية لدخول المفتاح في الباب. يوضع هذا القناع أمام عدسة الكاميرا مباشرة، ليمنع مرور الضوء إلّا من خلال فتحته، وهنا فإن الصورة التي تخرج على الشاشة تكون ممثلة لوجْهة نظر شخص ينظر من خلال ثقب الباب إلى ما يدور داخل غرفة مغلقة.","page":null,"uri":null},{"id":682156,"arabic":"تداخل متناغم","english":"Key in","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي من عالم التراكيب الإلكترونية Electronic compositing يشير إلى عملية ضم أو إدماج أو تراكُب صورتَين منفصلتين، بحيث تخرج، نتيجة لتلك العملية، صورة واحدة متناسقة التفاصيل.","page":null,"uri":null},{"id":682157,"arabic":"تسجيل الترقيم الحافي","english":"Keying","french":null,"description":"مرحلة من مراحل التوليف، يتم خلالها تسجيل تسلسُل أرقام الحافة أو أرقام مفاتيح البدايات والنهايات Key numbers، الموجودة على حافة النسخة السالبة، الخاصة بكل لقطة، لتحديد نقطتَي بداية ونهاية اللقطة، كما استقر عليها المُخرج والمُوَلِّف.","page":null,"uri":null},{"id":682158,"arabic":"كيكود","english":"KeyKode","french":null,"description":"نظام ترقيم كودي ثنائي حديث نسبيًّا، ابتكرته شركة كوداك Kodak عام 1989، وتطبقه على أفلامها منذ ذلك الحين. يعتمد هذا النظام على الترقيم بطريقتَين مختلفتين:\n• نظام القضبان المقروءة آليًّا Bar code.\n• الأرقام المسلسلة المقروءة بالعين.\nيتفوّق نظام كيكود على النظام التقليدي المعروف بأرقام الحافة Edge numbers، بميزات كثيرة، يعدِّدها آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary كما يلي:\n• وجود الخطوط المقروءة آليًّا، التي تحتوي على معلومات عن ترقيم الإطارات وعن الفيلم والشركة المصنِّعة، يسهِّل عملية نقل الفيلم إلى شريط فيديو.\n• نظام ترقيم الكيكود يعتمد على 10 أرقام، مقابل 9 أرقام في نظام ترقيم الحافة القديم، وهو ما يقلل كثيرًا من فرص تكرار الأرقام من بَكرة إلى أخرى.\n• في نظام الكيكود، تُطبع الأرقام كل 24 ثقبًا بدلًا من كل 64 ثقبًا، كما كان متبعًا في نظام الترقيم الحافّي القديم، وهو ما يسهِّل كثيرًا عمليات التوليف، كما يسهِّل عملية تسجيل بيانات النسخة السالبة وعملية إجراء المقارنة أو المطابقة بينها وبين نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":682159,"arabic":"إضاءة رئيسية","english":"Key light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المصدر العام للإضاءة المخصصة لشخصية واحدة أو لموضوع ما أو لمشهد بكامله. توجَّه هذه الإضاءة، من زاوية مرتفعة بعض الشيء، إلى واجهة الموضوع وعلى جانبَيه، وعادة ما يحرص مدير التصوير على أن يظهر المصدر الرئيسي المفترض لهذه الإضاءة، كالشمس أو مصباح معيَّن. ورغم استخدام وسائل إضاءة مساعِدة مثل الإضاءة المعززة والإضاءة الخلفية، فإن الإضاءة الرئيسية تبقى المصدر الأكثر تأثيرًا عند ضبْط مؤشرات ومقتضيات عملية التعريض، قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682160,"arabic":"الحوار الرئيسي أو الحوار الحاكم","english":"Key line","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن الحوار الرئيسي هو \"الحوار الذي يدعم عرض الحَبْكة الروائية، ويعبِّر عن خصائص الشخصية، ويؤيد المقدمة المنطقية، وهو الحوار الذي يحمل المعاني الكثيرة في الكلمات القليلة، بطريقة تثير الاهتمام والمشاعر باستمرار\".","page":null,"uri":null},{"id":682161,"arabic":"أرقام التعريف","english":"Key numbers","french":null,"description":"سلسلة من الأرقام والحروف، كانت حتى عام 1990، تُطبَع بطول حافة نسخة الفيلم السالب من قياس 35 مم، على مسافة 12 إطارًا، أي على مسافة قَدم واحدة. وبعد عام 1990، أصبحت هذه السلسلة من الأرقام والحروف توضَع كل 64 ثقبًا، مع إضافة رقم مساعد كل نصف قَدم. أما بالنسبة إلى النسخة السالبة من قياس 16 مم، فتوضَع هذه السلسلة من الأرقام كل 20 إطارًا، أي كل نصف قَدم، وكل 40 إطارًا، أي كل قَدم.\nوكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، تنتقل هذه السلاسل من الأرقام والحروف إلى النسخة الموجبة مع الصور أثناء الطباعة، لتسهيل مراحل التوليف المختلفة ولتسهيل عملية التطابق بين نسخة العمل المكتملة والنسخة السالبة أثناء آخر مراحل عملية التوليف. في حالة تسجيل الصوت مباشرة أثناء التصوير، فإن تطابُق أرقام الحافة على كل من النسخة السالبة ومَسار الصوت المغناطيسي تساعد المُوَلِّف على أداء مهامه.\nهناك نوعان من أرقام الحافة:\n• الأول يُعرف بأرقام البصمة الكامنة Latent-image edge numbers، وهو لا يَظهر إلّا بعد تظهير الفيلم.\n• الثاني يُعرف بالأرقام المطبوعة بالحبر المرئي Visible-ink edge numbers. ورغم أن أرقام النوع الثاني، كما هو واضح من اسمها، تكون ظاهرة منذ البداية، فهي تصبح أكثر وضوحًا بعد تظهير الفيلم.\nوبالإضافة إلى أرقام الحافة التي يطبعها مصنِّعو الأفلام الخام على أفلامهم، فإن بعض المعامل تضيف على الأفلام التي تقوم بتظهيرها أرقام حافة خاصة بها، وتطبعها عادة بلون أصفر، للتمييز بينها وبين أرقام الحافة الأصلية.\nفي عام 1989، ابتكرت شركة كوداك Kodak نظام ترقيم كودي ثنائي حديث نسبيًّا يُعرف باسم كيكود KeyKode، يعتمد على الترقيم بالأرقام المقروءة بالعين ونظام القضبان المقروءة آليًّا Bar code، ثم لم تلبث شركة فوجي Fugi أن تبنّتها بابتكار نظام مماثل.","page":null,"uri":null},{"id":682162,"arabic":"مفاتيح التحريك","english":"Keys","french":null,"description":"الرسوم الأساسية التي يرسمها فنان التحريك الرئيسي، والتي تحدِّد بداية ونهاية كل تغيير في حركة الشخصية أو الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":682163,"arabic":"مساعد المخرج الثاني الرئيسي","english":"Key second A.D","french":null,"description":"عندما يضم فريق العمل في فيلم ما أكثر من فني، كمساعد ثان للمُخرج، فإن المساعد الثاني الرئيسي يكون مسؤولًا عن توزيع المهام بين بقية المساعدين، على أن يكون تَعامُله مع مساعد المُخرج الأول ومدير الإنتاج.","page":null,"uri":null},{"id":682164,"arabic":"أصوات مميزة","english":"Key sounds","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن الأصوات المميَّزة هي \"المؤثرات الصوتية المهمة التي تميِّز الزمان أو المكان. وعلى سبيل المثال: أصوات حيوانات المزرعة للدلالة على الريف، وضوضاء حركة المرور للدلالة على المدينة، وهكذا في الأصوات المميّزة الأخرى التي تعبِّر عن الأجواء المختلفة\".","page":null,"uri":null},{"id":682165,"arabic":"شركة كيستون","english":"Keystone","french":null,"description":"واحدة من أشهر شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية في عصر السينما الصامتة، حيث أنتجت مجموعة كبيرة من الأفلام الكوميدية الجيدة، التي لعب أدوارَها عدد من أشهر نجوم الكوميديا على مر العصور. تم تأسيسها عام 1912، معتمدة على وحْدة إنتاج Production unit واحدة، تُنتِج فيلمَين من أفلام الفصل الواحد أو البَكرة الواحدة One-reel film كل أسبوع. وفي عام 1913، وبفضل ما حققته من نجاحات خلال عامها الأول، أضافت الشركة وحْدة إنتاج ثانية، ومع حلول عام 1915 كانت الشركة تمتلك 9 وحدات إنتاج تُنتِج أفلامًا كوميدية ذات فصل واحد وذات فصلَين.\nأدار الشركة خلال تلك الفترة، وأخرج عددًا كبيرًا من أفلامها ماك سينِّت Mack Sennett، فقدم من خلال ما أنتجه وأخرجه مجموعة كبيرة من نجوم الكوميديا، مثل تشارلي تشابلن Charlie Chaplin، وتشيستر كونكلين Chester Conklin، وفاتّي أرباكل Fatty Arbuckle، وماك سواين Mack Swain.\nيقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن أفلام سينِّت الكوميدية البسيطة والعنيفة في آن واحد كانت تمثل هروبًا من قيود الواقع إلى عالم خيالي افتراضي، فمفردات سينِّت وأدواته الكوميدية، مثل مَشاهد المبارزات التي لا تنتهي، والهرولة السريعة، والمشاجرات العنيفة، والشخصيات الهزلية غير الواقعية، والحركات البهلوانية، والآلات والأشياء التي تتحرك، وخدع التصوير، كل ذلك ساعد على خلْق عالم يشبه عالمنا، غير أنه أقرب إلى عالم الأحلام منه إلى الواقع، عالم بلا قلق ولا خوف.\nفي عام 1915، أصبحت كيستون جزءًا من شركة أكبر هي شركة ترايانغل Triangle، وفي عام 1917 ترك سينِّت ترايانغل ليلتحق بشركة باراماونت Paramount، وهو الأمر الذي شكل خسارة فادحة للشركة، خاصة أن خروجه واكبه وتبعه رحيل كثير من مُخرجي الشركة من أمثال دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، ودوغلاس فيربانكس Douglas Fairbanks، وويليام هارت William Hart.\nعشرينيات القرن الماضي شهدت رواجًا كبيرًا لكوميديات كيستون ذات الفصل الواحد والفصلَين، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. ولكن مع مرور الوقت، فقدت تلك الأفلام بريقها، وأصبحت مفرداتها محفوظة ومستهلَكة، ثم كان اختراع الصوت وانصراف المشاهدين عن الأفلام الصامتة بمثابة ضربات قاصمة تلقَّتها الشركة، مما اضطرها إلى الخروج من ساحة الإنتاج السينمائي عام 1923.","page":null,"uri":null},{"id":682166,"arabic":"شرطيو كيستون","english":"Keystone kops","french":null,"description":"لقب يُطلَق على مجموعة من الشخصيات الرئيسية التي حفلت بها الأفلام الكوميدية التي أخرجها ماك سينّيت Mack Sennett وأنتجها لحساب شركة كيستون Keystone منذ عام 1912، وهذه المجموعة تضم عددًا من ضباط الشرطة الفاشلين الذين يتصفون بالظرف والرعونة وغرابة الأطوار.","page":null,"uri":null},{"id":682167,"arabic":"تقوس","english":"Keystoning","french":null,"description":"معجميًّا، فإن كلمة Keystone هي مُصطلَح معماري يُقصد به إقْليد العَقْد، أي حجر الأساس الذي ترتكز عليه سائر حجارة العقد الذي يعلو الأبواب أو النوافذ، وذلك وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\". أما سينمائيًّا، فإن التقَوُّس هو تشوُّه يصيب الصورة، خاصة إذا كانت صورة عمل فني، أو قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم، إما لأن عدسة الكاميرا لم تكن على زاوية صحيحة مع سطح العمل المصوَّر، أو لأن عدسة جهاز العرض ليست على زاوية صحيحة مع الشاشة. في الحالتَين، تأخذ الصورة المعروضة شكل القوس العلوي لإقليد العقد.","page":null,"uri":null},{"id":682168,"arabic":"القرار أو النغمة الرئيسية","english":"Key-tone","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن النغمة الرئيسية هي \"النغمة التي يُبنى عليها عادة السلّم الموسيقي، أو قرار هذه النغمة\".","page":null,"uri":null},{"id":682169,"arabic":"ومضة خاطفة","english":"Kick","french":null,"description":"ومْضة ضوء صغيرة، تَصدر عن عين الممثل في موقف ما، فتجذب الانتباه بشدّة إلى نظرته، حيث تضفي عليها حِدّة وخصوصية. عادة ما يكون مصدر هذه الومْضة مصباح صغير، أو أكثر من مصباح، يوضع بالقرب من عدسة الكاميرا، بحيث يلقي بضوئه على عينَي الممثل مباشرة. يكثر استخدام هذا الأسلوب في أفلام الرعب أو الإثارة، ومن أوائل مَن وظفوا هذه الومْضة دراميًّا المُخرج الأمريكي تود براونينغ Tod Browning في فيلم دراكولا Dracula الذي أخرجه عام 1931، خاصة في اللقطة التي يقف فيها بيلا لوغوسي Bela Lugosi الذي يلعب دور دراكولا إلى جوار فراش ضحيته الأولى، محدِّقًا في جسدها. الناقد والمؤرخ السينمائي ريتشارد رود Richard Roud يقول إن الإنجازات البصرية التي حققها براونينغ في هذا الفيلم، كانت ثمرة لتعاوُنه، لأول مرة، مع كارل فرويند Carl Freund الذي يُعَدّ واحدًا من أعظم مديري التصوير في عصره.\nكذلك يُطلَق المُصطلَح نفسه على المصباح الصغير الذي يوضع بالقرب من عدسة الكاميرا، بحيث يلقي بضوئه على عينَي الممثل مباشرة، لخلْق التأثير المعروف باللمحة الخاطفة أو الومْضة الآسرة Catchlight.","page":null,"uri":null},{"id":682170,"arabic":"إضاءة خلفجانبية","english":"Kicker","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Kick light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682171,"arabic":"إضاءة خلفجانبية","english":"Kick light","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إضاءة تسقط على الشخصية من الخلْف ومن أحد الجانبَين، من زاوية معاكسة لزاوية سقوط الإضاءة الرئيسية، بحيث تحدِّد الخطوطَ الخارجية للشخصية دون أن تمحو ظلالها.\n• الكشّاف الذي تصدر عنه الإضاءة الخَلْفْجانبية.","page":null,"uri":null},{"id":682172,"arabic":"فيلم للأطفال","english":"Kidpic","french":null,"description":"تعبير أمريكي مختصر يُطلَق على الفيلم المخصص للأطفال، ويمكن أن يكون ذلك الفيلم فيلمًا روائيًّا من أفلام الرسوم المتحركة، كما يمكن أن يكون فيلمًا روائيًّا عاديًّا، لكنه يدور حول شخصية كرتونية من شخصيات المجلات الفكاهية Comic-books.","page":null,"uri":null},{"id":682173,"arabic":"فيديو للأطفال","english":"Kidvid","french":null,"description":"تعبير أمريكي يُطلَق على أفلام الأطفال المسجّلة على أشرطة الفيديو المنزلي VHS أو على أقراص الفيديو DVD، كما يُطلَق على البرامج التلفزيونية المخصصة للأطفال.","page":null,"uri":null},{"id":682174,"arabic":"طفي","english":"Kill!","french":null,"description":"تعبير دارج، يُقصد به إصدار أمر بإطفاء الأنوار داخل المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":682175,"arabic":"أطفئ الكشاف الصغير","english":"Kill the baby!","french":null,"description":"أمر يصدره مدير التصوير إلى رئيس عمال الكهرباء لإطفاء كشّاف إضاءة صغير.","page":null,"uri":null},{"id":682176,"arabic":"أطفئ الأنوار","english":"Kill the lights!","french":null,"description":"أمر يصدره مدير التصوير إلى رئيس عمال الكهرباء لإطفاء كافة كشّافات الإضاءة في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682177,"arabic":"كيلوواط","english":"Kilowatt","french":null,"description":"وحْدة قياس الطاقة الكهربائية، والكيلوواط يساوي 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682178,"arabic":"كيني","english":"Kine","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Kinescope recording، أي التسجيل الكينيسكوبي، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682179,"arabic":"كينيماكالور","english":"Kinemacolor","french":null,"description":"أول نظام تجاري للألوان في السينما، وقد ابتكره عام 1906 البريطانيان إدوارد تيرنر Edward R. Turner وجورج ألبرت سميث George Albert Smith، بتمويل ودعم من الأمريكي تشارلز أوربان Charles Urban، الذي نظم أول عرض لذلك النظام في لندن عام 1908. وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن شركة ناتشورال كالور كينيماتوغراف Natural Colour Kinematograph استَخدمت الكينيماكالور خلال الأعوام التالية في إنتاج عدد من الأفلام القصيرة الملوّنة، أتبعتها بفيلم وثائقي طويل هو إعلان الولاء في دلهي The Durbar at Delhi، الذي يسجل مظاهر احتفال الهند بتنصيب جورج الخامس ملكًا على بريطانيا. وعُرض الفيلم في لندن عام 1912، غير أن نسخته الملوّنة قد فُقدت وبقيت نُسَخ الأبيض وأسود. وفقًا لنظام كينيماكالور الجَمْعي Additive color system الذي يعتمد على الإضافة بين لونَين، فإن الإطارات المتناوبة Alternating frames لفيلم أبيض وأسود كانت تُعَرَّض لمُرشِّح دوّار Rotating filter ذي لونَين أحمر وأخضر، بسرعة 30 إطارًا في الثانية، بحيث يُعَرَّض إطار للمُرشِّح الأخضر ويُعَرَّض الإطار التالي له للمُرشِّح الأحمر، وهكذا.\nبعد انتهاء التصوير والتظهير، يُعرَض الفيلم بالطريقة نفسها، أي باستخدام مُرشِّح ثنائي دوّار، وبالسرعة نفسها، 30 إطارًا في الثانية الواحدة. يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إن من أبرز عيوب ذلك النظام أن الحدود الخارجية للأجسام المتحركة كانت تبدو مطموسة، ورغم ذلك فقد استمر نظام الكينيماكالور سائدًا حتى عام 1912، عندما ظهرت طريقة أخرى هي طريقة البايكالور Bicolor، التي ابتكرها ويليام فريز غرين William Friese Green.","page":null,"uri":null},{"id":682180,"arabic":"كينيماتوغراف","english":"Kinematograph","french":null,"description":"كلمة مركّبة ندر استخدامها اليوم، وهي مؤلَّفة من مقطعَين يونانيين مدمجَين، الأول Kinema ويعني شيئًا أو أمرًا له علاقة بعلم الحركة المجردة Kinematics، والثاني هو Graph، ويعني رسمًا أو كتابة، من هنا فإن الكلمة المركّبة تعني الصور التي تتحرك، أي السينما. ومن كلمة كينيماتوغراف اشتقت كلمة سينما، التي تُطلَق اليوم على عالم فسيح الأرجاء، تمتزج فيه الفنون مع التقنية، فيؤثر كل منهما في الآخر، ليؤثرا معًا في ملايين المشاهدين حول العالم.","page":null,"uri":null},{"id":682181,"arabic":"كينيماتوفون","english":"Kinematophone","french":null,"description":"آلة كانت تُستخدم داخل دُور العرض السينمائي لإنتاج مؤثرات صوتية، أثناء عرض الفيلم، في عصر السينما الصامتة.","page":null,"uri":null},{"id":682182,"arabic":"كينيماتوسكوب","english":"Kinematoscope","french":null,"description":"واحدة من محاولات كثيرة قام بها مهندسون كثر في أوروبا والولايات المتحدة لعرض صور متحركة، وهي المحاولات التي أهدت إلى البشرية في النهاية السينما كما نعرفها اليوم. الكينيماتوسكوب جهاز بسيط جدًّا، اخترعه كولمان سيللرز Colman Sellers عام 1861، ويعتمد، مثل كافة أجهزة عرض الصور المتحركة، على نظرية بقاء الرؤية Persistence of vision، حيث يتكوَّن من قرص يُدار بالقدم، وُضعت عليه ست صور فوتوغرافية تمثل التفاصيل المتتابعة لحركة ما، وعندما تدار العجلة التي تتحكم في القرص، فإنها تخلق عند المُشاهد الإحساس بالحركة.","page":null,"uri":null},{"id":682183,"arabic":"كينيوبتوسكوب","english":"Kineoptoscope","french":null,"description":"واحدة من المحاولات الأولى على طريق التوصل إلى جهاز عرض يعرض الأشرطة المصوَّرة على شاشة بعيدة عن الجهاز. أنتجت هذا الجهاز، عام 1896، شركة الأخوين رايلي Riley Brothers، وهي شركة بريطانية كانت تنتج أجهزة العرض المعروفة باسم الفانوس السحري Magic Lantern. تميَّزت الآلية التي استخدمها ذلك الجهاز بثبات الصور المعروضة وانتظام حركتها، حيث كان يعمل بتِرسَين مسنَّنَين متطابقَين، تدخل أسنانهما في الثقوب الموجودة على جانبَي الفيلم، فتجذب الفيلم إلى أسفل لمسافة إطار واحد مع كل جذبة.","page":null,"uri":null},{"id":682184,"arabic":"كينيفوتو","english":"Kinephoto","french":null,"description":"الاسم التجاري لكاميرا سينمائية مخصصة لتسجيل الصور التلفزيونية على فيلم سينمائي، نقلًا عن شاشة التلفزيون مباشرة. أنتجت هذه الكاميرا شركة كوداك Kodak، عام 1947، بالتعاون مع شركة دومونت لابوراتوريز DuMont Laboratories, Inc.، وشبكة إن بي سي NBC التلفزيونية الأمريكية. فقبل أن تطرح شركة آمبِكس Ampex أول شريط فيديو في الأسواق في عام 1956، كان أسلوب التسجيل المعروف بالتسجيل الكينيسكوبي Kinescope recording الوسيلة الوحيدة للاحتفاظ بنُسَخ من برامج التلفزيون التي كانت تبث على الهواء مباشرة، أو لتوزيع نُسَخ من تلك البرامج التي تبث من نيويورك، على المحطات التلفزيونية المحلية لتعيد بثها في وقت لاحق. وهنا يقول ألبرت آبرامسون Albert Abramson مؤلِّف كتاب The History of Television, 1942 to 2000 أي تاريخ التلفزيون منذ عام 1942 حتى عام 2000، إنه بحلول عام 1951 كانت الشبكات التلفزيونية الرئيسية في نيويورك ترسِل أسبوعيًّا إلى المحطات الفرعية المرتبطة بها في جميع أنحاء الولايات المتحدة نحو 1000 نسخة من برامجها المسجَّلة على أفلام من قياس 16 مم. وبحلول عام 1955 ارتفع هذا الرقم إلى 2500 نسخة أسبوعيًّا، وهو ما جعل استهلاك هذه الشبكات من الأفلام الخام يفوق استهلاك ستديوهات الإنتاج السينمائي في هوليوود مجتمعة.","page":null,"uri":null},{"id":682185,"arabic":"تسجيل كينيسكوبي","english":"Kinescope recording","french":null,"description":"كلمة كينيسكوب، في الأصل، هي اسم تجاري لأنبوب الصورة Picture tube في أجهزة التلفزيون القديمة. أما سينمائيًّا، فالمُصطلَح يصف تقنية تنتمي إلى عالم تلفزيون الأبيض والأسود، حين كان التسجيل الكينيسكوبي الوسيلة الوحيدة المتاحة أمام منتِجي ومشاهدي التلفزيون للاحتفاظ بنُسَخ من برامجهم التي كانت تبث على الهواء مباشرة، قبل اختراع أشرطة الفيديو. كانت هذه الطريقة تعتمد على تصوير ما يجري على شاشة التلفزيون مباشرة، بواسطة كاميرا من قياس 16 مم، ثم في مرحلة لاحقة، أمكن تسجيل حزمة الإلكترونات Electron beam التي تُشكِّل الصورة التلفزيونية، مباشرة على الطبقة الحساسة للفيلم، اعتمادًا على تقنية تجزيء أو تقسيم الصورة التلفزيونية إلى ثلاث صور مختلفة، أحمر وأخضر وأزرق، على أن يتم تجميع الصور الثلاث مرة أخرى، بواسطة مرايا أو مناشير ثنائية اللون Dichroic prisms or mirrors على الفيلم. أما مسألة الاختلاف بين سرعة التلفزيون وهي 30 إطارًا في الثانية، وسرعة الفيلم وهي 24 إطارًا في الثانية، فكانت تعالَج عن طريق تحويل سرعة التلفزيون إلى ما يعادل سرعة السينما، من خلال عدّة تقنيات من بينها أسلوب الطباعة بالتخطّي Skip-printing، حيث تسجل الطابعة أربعة إطارات، وتتجاهل الخامس، من بداية الشريط إلى نهايته. أما الصوت فكان يتم تسجيله على شريط منفصل في اللحظة نفسها. ألبرت آبرامسون Albert Abramson مؤلِّف كتاب The History of Television, 1942 to 2000 أي تاريخ التلفزيون منذ عام 1942 حتى عام 2000 يقول إن التسجيل الكينيسكوبي ظل الوسيلة الوحيدة لتسجيل البرامج التلفزيونية، سواء للاحتفاظ بها أو لإذاعتها لاحقًا، حتى أنتجت شركة آمبِكس Ampex أول شريط فيديو في عام 1956.","page":null,"uri":null},{"id":682186,"arabic":"كينيسيغراف","english":"Kinesigraph","french":null,"description":"واحدة من أوائل كاميرات عصر ما قبل السينما كما نعرفها اليوم، اخترعها البريطاني ووردسوورث دونيسثورب Wordsworth Donisthorpe عام 1889. كانت هذه الكاميرا تَستخدم فيلمًا غير مثقَّب عند الحافتَين بخلاف الأفلام التي نستخدمها حاليًّا.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":682187,"arabic":"كينستاسيس أو أفلام الحركة الجامدة","english":"Kinestasis","french":null,"description":"شكل من أشكال الإبداع السينمائي، تُستخدم فيه الصور الثابتة وليس الصور المتحركة، كمادّة أساسية لبناء الفيلم. كلمة \"كينِستاسيس\" مركّبة من كلمتَين يونانيتَين هما كلمة Kine وتعني حركة وStasis وتعني سكون أو جمود. فالصور الثابتة سوف تبدو متحركة لأنها تعرض في سياق فيلمي وباستخدام جهاز عرض سينمائي، أما داخل الإطار فلا حركة ولا حتى إيهام بوجود حركة. الصور الثابتة التي يُصنع منها الفيلم، يمكن أن تكون صورًا فوتوغرافية، أو لوحات، أو رسومات، أو مُلَصَّقات Collages، أو إطارات ثابتة Freez frames مأخوذة من فيلم سينمائي آخر.\nيُطلِق آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، مُصطلَح \"كينِستاسيس\" على عدّة استخدامات للصورة الثابتة في الأفلام التجريبية Experimental Film والأفلام الوثائقية Documentary Film، وهي:\n• الوَمْض السريع Flashing على الشاشة لكل صورة، بحيث لا تدوم إلّا لبضعة إطارات، من أجل إجراء مسْح سريع لموضوع معيَّن أو لخلْق نوع من الإدراك الحسي.\n• حركة الصورة الثابتة نفسها مقتربة من الكاميرا أو مبتعدة عنها.\n• الحركة البانورامية للكاميرا Panning عبر الصورة الثابتة، أو تنفيذ حركات زوم إن Zoom in وزوم آوْت Zoom out للفت الانتباه إلى، أو صرفه عن، أحد عناصر الصورة الثابتة.\n• ظهور وتَتابُع مجموعة من الصور الثابتة داخل فيلم سينمائي روائي لخلْق إحساس درامي تجاه الزمان أو المكان.\nوهنا يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إن الصور الكينيستاتية، المتحركة المجمدة، تقدم الحركة في حالة من التأمل Contemplative state، وليس في حالة من التدفق السريع Rapid flux. ويضرب بيفر المثل بفيلم الخيال العِلمي القصير المرفأ La Jetée الذي أخرجه كريس ماركر Chris Marker عام 1964، الذي وظف أسلوب الكينيستاسيس طوال الفيلم، فيما عدا لقطة واحدة، تفتح خلالها المرأة، الشخصية الرئيسية للفيلم، عينها، وترمش أمام الكاميرا.\nالغريب أن جميع المَراجع السينيمائية التي تتحدث عن الكينستاسيس أو أفلام الحركة الجامدة تتجاهل فيلمًا، يُعَدّ، من وجْهة نظري، واحدًا من أفضل أفلام تلك النوعية، إن لم يكن أفضلها على الإطلاق، وأقصد هنا فيلم غِرنيكا Guernica، وهو فيلم وثائقي لا يتجاوز طولُه 13 دقيقة، أخرجه ألان رينيه Alain Resnais بالاشتراك مع روبرت هيسّنز Robert Hessens عام 1950، عن اللوحة التي رسمها بابلو بيكاسو Pablo Picasso عام 1937، تخليدًا لمدينة غِرنيكا، إحدى مدن إقليم الباسْك في إسبانيا، التي تعرّضت لقصف وحشي مفاجئ لا مثيل له من قبل الطيران الألماني في 26 نيسان/أبريل 1937. كان بيكاسو قد بدأ العمل في هذه اللوحة، التي يصل ارتفاعها إلى 11 قدمًا وعرضها إلى 24 قدمًا، في اليوم التالي للقصف الذي تعرّضت له المدينة مباشرة. يجيء ذلك التجاهل في الوقت الذي تشعر فيه وأنت تشاهد فيلم غِرنيكا، أن كونيغسبيرغ قد أخذ عن فيلم غِرنيكا بالذات ثلاثة على الأقل، من الاستخدامات الأربعة المذكورة عاليه.","page":null,"uri":null},{"id":682188,"arabic":"كينيتك كاميرا","english":"Kinetik Camera","french":null,"description":"واحدة من أوائل الكاميرات السينمائية التي تَستخدم فيلمًا من قياس 35 مم، له ثقوب جانبية، وأول كاميرا أوروبية على الإطلاق تَستخدم هذا النوع من الأفلام مما يجعلها واحدة من الكاميرات التي لا تختلف كثيرًا عن كاميرات اليوم. اخترع هذه الكاميرا البريطاني الأمريكي المولد بيرت آيكرز Birt Acres عام 1895.\nلمزيد من المعلومات حول هذه الكاميرا ومخترعها، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":682189,"arabic":"كينيتوغراف دي بيد","english":"Kinetograph De Bedts","french":null,"description":"جهاز مزدوج، يتكوَّن من كاميرا وجهاز عرض، اخترعه عام 1896 الفرنسي جورج ويليام دي بيد George William de Bedts، الذي يُعَدّ أول فرنسي على الإطلاق يقتحم مجال اختراع وإنتاج أجهزة سينمائية. الغريب أن المعلومات الشخصية عن تاريخ مولده وتاريخ وفاته غير متوفرة، كما أن منجزاته التقنية لم تُكتشَف إلّا مؤخرًا. والصورة المعروضة هنا هي للكينيتوغراف حال استخدامه كجهاز للعرض.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":682190,"arabic":"كينيتوغراف إديسون","english":"Kinetograph Edison","french":null,"description":"الكاميرا التي أنتجتها شركة إديسون Edison Company، تحت إشراف المهندس ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson، لتصوير الأشرطة القصيرة التي كانت تُعرض من خلال جهاز العرض المعروف بالكينيتوسكوب Kinetoscope، وهو جهاز يشبه صندوق الدنيا Peep show، حيث تُشاهَد أشرطتُه من خلال فتحة عند قمته. آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن إديسون وديكسون قد أخذا فكرة هذه الكاميرا عن آلة تصوير أخرى هي الكرونوفوتوغراف Chronophotograph، التي ابتكرها المهندس المصوِّر الفرنسي إيتيان جول ماري Etienne-Jules Marey، بعد أن وصلت إليهما نسخة من تلك الكاميرا في عام 1888.\nوفي عام 1889، أنتجت شركة إيستمان Eastman Company نوعًا جديدًا من الفيلم الخام، تميَّز بقوة تحمُّله لظروف التشغيل المتكرر، فساعد ذلك شركة إديسون على تطوير جهازَيها، الكينيتوغراف والكينيتوسكوب، وتقديمهما إلى المتخصصين في عرض خاص عام 1891. وفي عام 1893، وبعد أن حصل إديسون على براءة اختراع للجهازَين، طرحهما للعرض العام، كما كلّف ديكسون بإنشاء ستديو لتصوير الأفلام اللازمة لهذين الجهازَين، وهكذا أُنشئ ستديو بلاك ماريا Black Maria، الذي يُعَدّ أول ستديو لتصوير الأشرطة المتحركة في العالم.\nتكلّف إنشاء ستديو بلاك ماريا 637 دولارًا، وقد أقيم على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون. وقد أُودِعَت نسخة من أول شريط سينمائي يتم تصويره داخل هذا الستديو في مكتبة الكونغرس الأمريكي Library of Congress في شهر آب/أغسطس من العام نفسه، ومع بداية كانون الثاني/يناير من عام 1894 ظهر الشريط المسمّى تسجيل إديسون الكينيتوسكوبي لِعَطْسة The Edison Kinetoscopic Record of a Sneez، والذي يُعرف أحيانًا باسم عَطْسة فْريد أُوت Fred Ott’s Sneez، إذ يصوِّر فْريد أُوت، أحد مساعدي ديكسون، وهو يعطس أمام الكاميرا بشكل كوميدي. وقد استُخدم الستديو بعد ذلك لتصوير أجزاء قصيرة جدًّا من بعض العروض الترفيهية، ومباريات الملاكمة.\nونعود إلى الكينيتوغراف، الكاميرا التي يقول عنها كونيغسبرغ إنها بالرغم من ضخامة حجمها واستحالة تحريكها من مكانها، قد حَوَت كثيرًا من المميزات التي سوف تصبح، فيما بعد، جزءًا أساسيًّا من مواصفات آلات التصوير السينمائي كما نعرفها اليوم. وفيما يلي أبرز مواصفات تلك الكاميرا:\n• وجود أربعة ثقوب على كل حافة من حافتَي كل إطار، بطول الشريط كله.\n• التصوير بتقنية الحركة المتقطعة.\n• تحرُّك الفيلم داخلها أفقيًّا، بسرعة شبه منتظمة، تتراوح بين 38 إطارًا و48 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• الحد الأقصى لطول الفيلم الذي كانت تلك الكاميرا تستطيع استيعابه 50 قدمًا، وهو الحد الأقصى لطول الشريط الذي يمكن أن يوضع داخل الكينيتوسكوب على هيئة حَلْقة، تتصل بدايتها بنهايتها، لتقديم عرض متواصل.\nلمزيد من المعلومات حول هذه الكاميرا ومخترعها، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":682191,"arabic":"كينيتوفون","english":"Kinetophone","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الكينيتوفون الأول، وهو واحد من ابتكارات شركة إديسون Edison Company في مرحلة ما قبل السينما، في منتصف التسعينيات من القرن التاسع عشر. الكينيتوفون جهاز مركَّب، يتكوَّن من جهاز إديسون لمشاهدة الأشرطة المتحركة Kinetoscope وجهاز أسطوانات Phonograph يلعب موسيقى ومؤثرات صوتية، ولكن دون وجود آلية للتزامُن بين الجهازَين.\n• الكينيتوفون الثاني، وهو واحدة من محاولات شركة إديسون الأولى للتوصل إلى نظام يحقق التزامُن بين الصوت والصورة، أثناء العرض. كان الكينيتوفون الثاني يتكوَّن من جهاز لعرض الأفلام السينمائية وجهاز أسطوانات مزوَّد بمكبِّر للصوت Loud speaker. قدمت الشركة الجهاز لأول مرة عام 1913، غير أنه لم يحقق النجاح المطلوب، مما أجبرها على إيقاف إنتاجه واستخدامه عام 1916.","page":null,"uri":null},{"id":682192,"arabic":"كينيتوسكوب أو جهاز عرض توماس إديسون","english":"Kinetoscope","french":null,"description":"جهاز العرض الذي أنتجته شركة إديسون Edison Company، تحت إشراف المهندس ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson، لعرض الأشرطة القصيرة التي كانت تُصَوَّر باستخدام الكاميرا المعروفة باسم كينيتوغراف Kinetograph. ويرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن إديسون وديكسون قد أخذا فكرة جهاز كينيتوغراف عن آلة تصوير أخرى هي كرونوفوتوغراف Chronophotograph، التي ابتكرها المهندس المصوِّر الفرنسي إيتيان جول ماري Etienne-Jules Marey، بعد أن وصلت إليهما نسخة من تلك الكاميرا في عام 1888.\nوفي عام 1889، أنتجت شركة إيستمان Eastman Company نوعًا جديدًا من الفيلم الخام، تميَّز بقوة تحمُّله لظروف التشغيل المتكرر، فساعد ذلك شركة إديسون على تطوير جهازَيها، الكينيتوغراف والكينيتوسكوب، وتقديمهما إلى المتخصصين في عرض خاص عام 1891. وبعد عامَين، حصل إديسون على براءة اختراع للجهازَين، فطرحهما للعرض العام، كما كلّف ديكسون بإنشاء ستديو لتصوير الأفلام اللازمة لهذين الجهازَين، وهكذا أنشئ ستديو بلاك ماريا Black Maria الذي يُعَدّ أول ستديو لتصوير الأشرطة المتحركة في العالم.\nأما أهم المواصفات التقنية للكينيتوسكوب، فيمكن إيجازها فيما يلي:\n• الكينيتوسكوب كابينة يصل ارتفاعها إلى نحو 4 أقدام، تعلوها فتحة مشاهَدة عليها عدسة Eyepiece مكبِّرة.\n• يجري شريط الصور المتحركة داخل الكينيتوسكوب حول مِكبّات Spools، ويتم سحبه بواسطة أسطوانتَين مسنَّنتَين Sprocket drums، واحدة عند الطرف العلوي الأيسر للجهاز، والأخرى عند الطرف العلوي الأيمن.\n• يحرك محرك كهربائي إحدى الأسطوانتَين، ليتحرك الفيلم حركة دائرية متواصلة، منتقلًا من الأولى إلى الثانية، ومن الثانية إلى الأولى، دون توقف، حيث كان الفيلم يركَّب داخل الجهاز على هيئة حَلْقة تتصل بدايتها بنهايتها.\n• خلال هذه الرحلة، يمر الفيلم أمام العدسة المكبِّرة لفتحة المشاهَدة، بينما يضاء من أسفل، بواسطة مصباح كهربائي.\n• كان جهاز كينيتوسكوب يتضمَّن جهاز أسطوانات فونوغراف Phonograph، يلعب تسجيلات موسيقية أو مؤثرات صوتية تصاحب عرض شريط الصور المتحركة، لكن دون تزامُن بينهما.\n• بعض أجهزة كينيتوسكوب كانت تُدار يدويًّا بواسطة عامل تشغيل، والبعض الآخر كان يدور ذاتيًّا، فور أن يُدخِل المتفرج قطعة عملة من فئة ربع دولار، في فتحة مخصَّصة لذلك الغرض.\nبحلول عام 1894، كانت أجهزة كينيتوسكوب قد انتشرت في الفنادق والمتاجر الكبيرة والمقاهي. وفي 14 نيسان/أبريل 1894، افتتح الإخوة هولاند Holland Brothers ما يمكن أن نطلق عليه أول دار عرض تجاري للأشرطة المتحركة، حيث ضمَّت الدار خمسة أجهزة كينيتوسكوب. وتذكر كتب تاريخ السينما أن عدد مَن شاهدوا هذا العرض في أول يوم بلغ 500 مُشاهد، دفع كل منهم 25 سنتًا، أي ربع دولار أمريكي.\nورغم تلك النجاحات، فقد بدا واضحًا للجميع، مع نهاية عام 1895 أن المستقبل يتجه نحو تقنية عرض الصور المتحركة على شاشة مستقلة، فوجد إديسون نفسه مضطرًا للسير في هذا الاتجاه، فأخرجت مصانعُه جهازَ العرض المعروف باسم فيتاسكوب Vitascope، والذي كان، مثل كثير من منتجات إديسون، تطويرًا لأجهزة أخرى سبقه آخرون إلى ابتكارها. ومع إطلالة القرن العشرين، كانت أجهزة العرض ذات عدسات المشاهَدة الفردية Peep holes قد خرجت من الخدمة تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":682193,"arabic":"سينما العين","english":"Kino-eye","french":null,"description":"نظرية سينمائية ابتكرها المُخرج السوفييتي دزيغا فيرتوف Dziga Vertov عام 1924. فقد آمن فيرتوف بأن العين الميكانيكية للكاميرا، التي لا تغفل ولا تفوتها فائتة، تستطيع أن تتجوّل وأن تستكشف، وأن تتفحص العناصر المهمة لموقف ما، تمامًا كما تفعل العين البشرية، لكنها في الوقت نفسه، تستطيع إدراك الواقع المادي بشكل أكثر شمولية وأكثر دقة من العين البشرية. بمعنى أنها تستطيع أن تبرز حقيقة الأشياء، لا أن تكتفي بإظهار مظهرها الخارجي فقط، وذلك من خلال مجموعة من الأدوات الخاصة. آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg يعدِّد أبرز هذه الأدوات في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary كما يلي:\n• تبديل وتغيير المسافات.\n• تنويع زوايا التصوير.\n• التلاعب المقصود بسرعة الكاميرا.\n• الحركة المعكوسة.\n• تجميد الصورة.\n• إعادة ترتيبها ضمن نَسَق فيلمي مختلف.\nويقول كونيغسبرغ إن هذه النظرية عنت الكثير لفيرتوف، خاصة فيما يتعلق بالتوظيف الصحيح والأخلاقي للسينما في روسيا ما بعد الثورة، فعمل على ترويجها من خلال عدّة طرق، منها:\n• الكتابات والدراسات النظرية.\n• تكوين جماعة سينما العين Kino-eye Group عام 1919.\n• تقديم نماذج تطبيقية جيدة لنظريته خلال الفترة بين عامي 1922 و1925، من خلال توليف سلسلة من الأفلام الإخبارية Newsreels التي أطلق عليها اسم أفلام الحقيقة Kino-Pravda.\nويرى المخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، أن هذه النظرية كانت الأساس الذي قامت عليه فكرة الفيلم الوثائقي Documentary Film في العالم كله. من ناحية أخرى، يرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن فيرتوف قد تأثر في نظريته هذه بحركتَين هامّتَين:\n• البنائية أو التشييدية Constructivism.\n• والمستقبلية Futurism.\nهذا الأمر يبدو واضحًا عندما نشاهد الفيلم الوثائقي رجل وكاميرا سينمائية Chelovek s kino-apparatom (بالإنجليزية Man with a Movie Camera) الذي أخرجه فيرتوف عام 1929، أو عندما نقرأ كتاباته النظرية، خاصة تلك التي جمعتها وحررتها أنّيت مايكلسون Annette Michelson في كتاب بعنوان سينما العين: كتابات دزيغا فيرتوف Kino-eye: The Writings of Dziga Vertov، أصدرته جامعة كاليفورنيا عام 1984.","page":null,"uri":null},{"id":682194,"arabic":"سينما العين","english":"Kino-glaz","french":null,"description":"المُصطلَح الروسي الأصلي للنظرية السينمائية التي يُشار إليها بمُصطلَح Kino-eye بالإنجليزية وأحيانًا Cinema-eye. لذا يُرجى مراجعة أحدهما.","page":null,"uri":null},{"id":682195,"arabic":"كينوبانوراما","english":"Kinopanorama","french":null,"description":"نظام سوفييتي من أنظمة التصوير والعرض السينمائي، يُعَدّ المقابل السوفييتي لنظام سينيراما Cinerama الأمريكي. يتطلب نظام كينوبانوراما تصوير المشهد باستخدام ثلاث كاميرات تعمل بشكل متزامن، حتى يغطي مجموعُ ما تصوِّره مجالَ رؤية العين البشرية، ثم استخدام ثلاثة من أجهزة العرض السينمائي المتزامنة، لإسقاط الصور على شاشة عريضة. يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إن السينمائيين السوفييت حاولوا استخدام نظام كينوبانوراما لإسقاط صورة دائرية تمامًا، باستخدام 22 جهاز عرض، منهم 11 جهازًا يُسقِط صورَه على شاشة دائرية تمامًا، أي تغطي 360 درجة، بينما تُسقط الأجهزةُ الأخرى صورَها على قبو قبة تعلو الشاشة الدائرية. لكن السوفييت، وفقًا لمرسي ووهبة، لم يتمكنوا من عرض صور حية إلّا على الشاشة الدائرية السفلية، بينما اكتفوا بعرض رسوم متحركة على الشاشة العلوية، ثم لم يلبث السوفييت أن تخلّوا عن هذا النظام لصالح نظام آخر عُرف باسم كروغوراما Krougorama.","page":null,"uri":null},{"id":682196,"arabic":"كينو برافدا أو سينما الحقيقة","english":"Kino-Pravda","french":null,"description":"اسم أطلقه مُخرج الأفلام الوثائقية Documentary Film السوفييتي دزيغا فيرتوف Dziga Vertov على مجموعة الأفلام الإخبارية Newsreels التي قام بعمل التوليف الخاص بها، خلال الفترة من عام 1922 إلى عام 1925، وحاول من خلالها تطبيق نظريته المعروفة باسم سينما العين Kino-eye. كانت تلك الأفلام تعتمد على مادّة مصوَّرة، التقطتها مجموعة من المصوِّرين السينمائيين، وهم يتجولون في جميع أرجاء الاتحاد السوفييتي، مسجلين لقطات لتفاصيل الحياة اليومية للمواطنين. تعامُل فيرتوف الخلّاق مع هذه الأحداث العادية، لم يجعل منها فقط موضوعًا لأفلام جيدة، لكنه حوّلها إلى لوحات عاطفية وتعليمية للحياة في الاتحاد السوفييتي، واحتفالية فنية بإنجازات الثورة.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن فيلم رجل بكاميرا سينمائية (Chelovek s kino-apparatom بالإنجليزية Man with a Movie Camera) الذي أخرجه فيرتوف عام 1929 هو أفضل تمثيل لسينما الحقيقية وسينما العين على حد سواء، فمن خلال الاستخدام الخلّاق لمجموعة من اللقطات التي تصور الناس خلال ممارسة حياتهم اليومية، استعرض فيرتوف ما تتمتع به الكاميرا من سحر، واستكشف، بشكل مدهش، تقنيات الطباعة والتوليف، وقدم نموذجًا رائعًا للاستكشاف الواعي والمكثَّف لمسألة الإدراك الحسي من خلال السينما.","page":null,"uri":null},{"id":682197,"arabic":"كينوثيك","english":"Kinothek","french":null,"description":"مختصَر اصطلاحي لكلمة Kinobibliothek التي يمكن أن تترجَم حرفيًّا إلى \"مكتبة سينمائية\". يُطلَق هذا الاسم على مجموعة من المقطوعات الموسيقية التي جمعها جوسيبه بيتشه Giuseppe Becce، ونشرها عام 1914، لتكون في متناول أصحاب دُور العرض الذين يرغبون في أن تصاحِب الموسيقى عروضَ أفلامهم الصامتة. وقد ألّفَ جوسيبه بيتشه عددًا من تلك المقطوعات، واختار الغالبية العظمى منها من أعمال موسيقيين آخرين.","page":null,"uri":null},{"id":682198,"arabic":"كينوفاريو","english":"Kino-Vario","french":null,"description":"تقنية سينمائية لتقديم فيلم سينمائي متعدِّد الصور، ابتُكرت واستُخدمت في جمهورية ألمانيا الديموقراطية السابقة خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، وهي طريقة تُستخدم خلالها ثلاثة أجهزة عرض سينمائي من قياس 35 مم، لإسقاط ثلاث مساحات مصوَّرة على شاشة عريضة، على أن يصاحِب ذلك العرض شريط صوت ذو أربعة مَسارات، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":682199,"arabic":"واقعية حوض المطبخ","english":"Kitchen sink realism","french":null,"description":"اسم أُطلِق على ما يُعرف بالسينما الحرة Free Cinema، وهي حركة سينمائية نشأت في بريطانيا مع بداية النصف الثاني من الخمسينيات من القرن العشرين، كحركة وثائقية، قبل أن تتحول إلى تيار من تيارات السينما الروائية البريطانية مع نهاية الخمسينيات. وقد استمدت هذه الأفلام تلك التسمية من مناظرها أو ديكوراتها التي كانت تتميَّز بالرتابة والملل.","page":null,"uri":null},{"id":682200,"arabic":"إيجار طاقم العدة","english":"Kit rental","french":null,"description":"مبلغ مالي يُدفع لأحد الفنيين العاملين في الفيلم مقابل استخدام صندوق العدّة أو الأدوات الخاصة به. على سبيل المثال، يتلقى فنان الماكياج أو الماكيور أجره مقابل القيام بعمليات الماكياج اللازمة للممثلين والممثلات، شريطة أن يوفر له الستديو العدّة أو الأدوات اللازمة للقيام بهذه المهمة. أما إذا استخدم الماكيور عدّته وأدواته الشخصية، فإنه في هذه الحالة يتقاضى من المنتِج إيجارًا أسبوعيًّا أو يوميًّا مقابل استخدام هذه الأدوات. ينطبق المبدأ نفسه على مصفِّف الشعر، وأحيانًا على المصوِّر في حالة استخدام أطقُم العدسات أو المُرشِّحات المملوكة له، وهو ما يحدث كثيرًا في عمليات الإنتاج الصغيرة مثل تصوير إعلان أو احتفال بسيط أو فيلم وثائقي قصير.","page":null,"uri":null},{"id":682201,"arabic":"مبتذل أو هابط","english":"Kitsch","french":null,"description":"كلمة Kitsch هي كلمة ألمانية تعني زبالة. أما المُصطلَح فيُطلَق على الأعمال المبتذلة والهابطة التي يدّعي أصحابها أنها أعمال فنية، دون أن يكون لها طابع فني على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":682202,"arabic":"كلانغ فيلم","english":"Klang-film","french":null,"description":"واحدة من أقدم طُرق تسجيل الصوت بواسطة الغلفانوميتر Galvanometer ذي المرآة، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، وهما يضيفان أن هذه الطريقة قد استحدثها مهندس يدعى كارولوس Karolus ثم باعها إلى شركة سيمنز-هانسك Siemens-Hanske عام 1928.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع شركة سيمنز على الإنترنت: http://w4.siemens.de/archiv/en/index.html","page":null,"uri":null},{"id":682203,"arabic":"كليغ","english":"Kleig","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Klieg light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682204,"arabic":"كليغ","english":"Klieg","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Klieg light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682205,"arabic":"كليغل","english":"Kliegl","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Klieg light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682206,"arabic":"أضواء كليغ","english":"Klieg light","french":null,"description":"نوع من كشّافات الضوء الغامر التي تعتمد على مجموعة من المصابيح القوسية القوية، التي تعمل بقوس الكربون Carbon arc. تُستخدم هذه الكشّافات أمام دُور العرض السينمائي خلال حفلات الافتتاح والمهرجانات، كما تُستخدم أحيانًا أثناء التصوير، بغرض الحصول على بعض المؤثرات الضوئية الخاصة Special lighting effects. وقد أخذت تلك الكشّافات اسمها من اسمَي مُخترعَيها جون كليغل John Kliegl وأنتون كليغل Anton Kliegl صاحبَي شركة الأخوين كليغل Kliegl Brothers.","page":null,"uri":null},{"id":682207,"arabic":"معامل كلير","english":"Klirr factor","french":null,"description":"مُعامِل التشوُّه، أو النسبة بين قيمة جذر متوسط مربّعات التردُّدات المُكوِّنة للموجة الصوتية، وقيمة التردُّدات التوافُقية للموجة، ويُعرف أحيانًا بمُعامِل التشوُّه اللاخَطّي Non-linear distortion.","page":null,"uri":null},{"id":682208,"arabic":"مؤسسة كي إم سي دي","english":"KMCD Syndicate","french":null,"description":"الاسم التجاري المختصر لواحدة من أوائل شركات تصنيع المعدّات السينمائية، واسمها بالكامل الشركة الأمريكية للموتوسكوب والبيوغراف American Mutoscope and Biograph Company.\nتم تأسيس هذه الشركة في كانون الأول/ديسمبر 1895، باسم KMCD Syndicate، وهي كلمة تتكوَّن من الحرف الأول من كل من أسماء مؤسسيها الأربعة، وهم يوجين كوبمان Eugene Koopman، وهنري مارفن Henry Marvin، وهيرمان كاسلر Herman Casler، وويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson، الذي عمل لسنوات طويلة مساعِدًا لتوماس إديسون Thomas Edison.","page":null,"uri":null},{"id":682209,"arabic":"لقطة متوسطة قريبة أو لقطة ثنائية","english":"Knee shot","french":null,"description":"لقطة تجمع بين شخصَين يظهران من الرُكبة فما فوق. يُطلِق النقّاد الفرنسيون على هذه اللقطة اسم اللقطة الأمريكية Plan américain، حيث يكثر استخدامها بشكل ملحوظ في السينما الأمريكية، خاصة في الفترة التي شهدت ازدهارًا كبيرًا لأفلام الغرب الأمريكي القديمة حين كان السينمائيون ملزَمين بإظهار قِراب راعي البقر الجلدي الشهير، ومسدّسه ذي الخزنة الدوّارة Six-shooter المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\" الذي يطلِق ست طلقات دون حاجة إلى إعادة تعبئته بالذخيرة.","page":null,"uri":null},{"id":682210,"arabic":"مراقب الصوت","english":"Knob-twister","french":null,"description":"الترجمة الحرفية لهذا المُصطلَح هي الشخص الذي يُدير أو يتحكّم في زر رئيسي، وهو مُصطلَح بريطاني يُطلَق على الشخص المسؤول عن لوحة التحكُّم في عملية تسجيل الصوت Sound control board أثناء تصوير الفيلم، وهو الشخص الذي يُعرف في الولايات المتحدة باسم Sound recordist أي مسجِّل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":682211,"arabic":"كوداك","english":"Kodak","french":null,"description":"الاسم الذي أطلقه جورج إيستمان George Eastman على آلة التصوير الفوتوغرافي التي اخترعها عام 1888. كانت هذه الآلة تَستخدم أوراقًا حساسة صلبة وزجاجًا فوتوغرافيًّا، قبل اختراع الأشرطة المصنَّعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر. جدير بالذكر أن الكثيرين، خاصة من كبار السن، لا يزالون يطلقون اسم كوداك على أية كاميرا، بغضّ النظر عن صانعها.","page":null,"uri":null},{"id":682212,"arabic":"كوداكروم","english":"Kodakchrome","french":null,"description":"وسيلة قديمة من وسائل إنتاج الأفلام العكسية Reversal films من قياس 16 مم ومن قياس 8 مم، التي كان الهواة يستخدمونها لإنتاج أفلام سينمائية خاصة. وقد اقتصر استعمال هذه الأفلام وقت انتشارها على الهواة نظرًا لصعوبة طباعة عدد من النُسَخ نقلًا عن تلك النسخة الأصلية.","page":null,"uri":null},{"id":682213,"arabic":"كوداكالور","english":"Kodakcolor","french":null,"description":"نظام للتصوير الفوتوغرافي الملوّن ابتكرته شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak عام 1928، واستُخدم لفترة بسيطة في إنتاج الأفلام السينمائية من قياس 16 مم، التي كان الهواة يستخدمونها. أما اليوم، فإن استخدام هذا النظام مقصور على الأفلام المخصصة للتصوير الفوتوغرافي فقط.","page":null,"uri":null},{"id":682214,"arabic":"ثقوب كوداك","english":"Kodak perforations","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Kodak standard perforations، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682215,"arabic":"ثقوب كوداك القياسية","english":"Kodak standard perforations","french":null,"description":"ثقوب مستطيلة، مُدَوَّرةُ الحواف، توجد على جانبَي النُسَخ الموجبة للأفلام من قياس 35 مم و70 مم، كما توجد على جانبَي النسخة السالبة للأفلام من قياس 65 مم. وقد حلّت هذه الثقوب محل نظام التثقيب السابق لها، والذي كان يُعرف بثقوب بيل وهاول Bell and Howell perforations، بعد أن أثبت نظام كوداك تفوُّقَه وتحمُّلَه لتكرار عرض النسخة الواحدة عشرات المرات، حيث كانت ثقوب بيل وهاول تتمزق بسرعة بسبب حوافها الحادة.","page":null,"uri":null},{"id":682216,"arabic":"كوداك فيجن فيلم","english":"Kodak Vision film","french":null,"description":"واحد من سلسلة طويلة من الأفلام السالبة الملونة التي بدأت شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak إنتاجها عام 1952، ولم تتوقف عن تطويرها وتحسين مواصفاتها حتى الآن. تتميَّز أفلام كوداك فيجن، ذات العلبة الذهبية، بدقة حُبَيباتها المتناهية، وهو ما يُنتِج صورًا فائقة الجودة، حتى في ظل الإضاءة الضعيفة نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682217,"arabic":"كوداليث","english":"Kodalith","french":null,"description":"لوح فوتوغرافي يتميَّز بِحدّة التبايُن High-contrast، لذلك يُستخدم في الصور الفوتوغرافية التي تتضمَّن مؤثرات خاصة Special-effect photographs، وعند تصوير العناوين مطبوعة فوق مشهد حي.","page":null,"uri":null},{"id":682218,"arabic":"كوك أو المجنونة أو الشعنونة","english":"Kook","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Kukaloris، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682219,"arabic":"كريمي","english":"Krimi","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Kriminalfilm، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682220,"arabic":"أفلام الجريمة الألمانية","english":"Kriminalfilm","french":null,"description":"مصطلح ألماني يستخدم بمنطوقه ورسمه في كافة لغات العالم حيث يُقصد به مجموعة من أفلام الجريمة Crime Film أنتجتها شركة ريالتو فيلم Rialto Film الألمانية، خلال الفترة التي تمتد بين عام 1959 وعام 1972.\nكان صانعو السينما الألمان قد اكتشفوا أهمية وثراء قصص الكاتب البريطاني إدغار والاس Edgar Wallace منذ عصر السينما الصامتة، حتى أن أول فيلم مأخوذ عن واحدة من قصصه، وهو فيلم المجهول الكبير Der große Unbekannte الذي أخرجه مانفرِد نوا Manfred Noa، كان قد أُنتج عام 1927. ورغم هذا الاكتشاف المبكر، استطاعت مجموعة الأفلام التي أنتجتها شركة ريالتو فيلم منذ أواخر الخمسينيات حتى أوائل السبعينيات من القرن العشرين، أن تحفر لنفسها مكانة مميزة في تاريخ السينما، داخل ألمانيا وخارجها، حتى أصبحت، مع مرور الزمن، صنفًا فرعيًّا مستقلًا عن سائر أفلام الجريمة، بما في ذلك تلك الأفلام المأخوذة عن قصص لإدغار والاس.\nفي عام 1959، أعادت شركة ريالتو فيلم، والتي كانت آنذاك شركة دانماركية صغيرة، اكتشاف قصص إدغار والاس، حتى أنها اشترت حق استغلال جميع قصصه، وأسست فرعًا لها في ألمانيا، وهو الفرع الذي أنتج 32 فيلمًا من أفلام الجريمة التي تعتمد على قصص والاس، وهي أفلام غيَّرت مَسار السينما الألمانية بشكل ملحوظ.\nأخرج هذه المجموعة الكبيرة من الأفلام عدد محدود من المُخرجين الألمان، فعلى سبيل المثال، فإن مُخرجًا هو ألفرد فورِرْ Alfred Vohrer قد أخرج 14 فيلمًا منها، بينما أخرج مُخرج آخر هو هارالد رينل Harald Reinl خمسة أفلام. قلة عدد مُخرجي هذه الأفلام ساعدت على ظهور مواصفات خاصة تجمع بينها، وتميزها عن غيرها. أبرز هذه المواصفات المشتركة:\n• الجدية الشديدة في التناول، مقارنة بغيرها من أفلام الجريمة الألمانية، بل ومقارنة بغيرها من أفلام غير ألمانية، مأخوذة عن قصص لإدغار والاس.\n• الاستخدام الجيد لحركة الكاميرا.\n• الاستغلال الواعي لمواقع التصوير الخارجية.\n• الإصرار على استخدام العناوين الألمانية لقصص والاس، وذلك للتأكيد على تميز تلك الأفلام عن غيرها.\n• الاعتماد على عدد محدود من الممثلين والممثلات، بحيث يؤدي كل ممثل في كل فيلم دورًا مشابهًا لدور سبق أن أدّاه في فيلم سابق.\n• عدم تغيير موقع أحداث القصة الأصلية، وهو لندن في الغالب، رغم أن التصوير كان يتم في ألمانيا، وهو الأمر الذي جعل من موقع بريطاني شهير مثل مقر سكوتلانديارد، موقعًا معروفًا لدى مشاهدي السينما الألمانية، ربما بشكل يفوق مواقع تقع في قلب عاصمتهم.\n• الاعتماد على تقنية مَن الجاني؟ Whodunit، حيث يبقى الجاني الحقيقي مجهولًا حتى اللحظات الأخيرة من عمر الفيلم.\n• التركيز الشديد على عمل الشرطة، أو على دور المُخبِر الخاص، وذلك على العكس من الصنف الفيلمي الفرعي الإيطالي المعروف باسم جالُّو Giallo، حيث يكون التركيز على المجرم وجرائمه.\n• الحرص على وجود مشهد الجريمة الرئيسية في مقدمة الفيلم، قبل العناوين.","page":null,"uri":null},{"id":682221,"arabic":"روايات بوليسية","english":"Kriminalroman","french":null,"description":"مُصطلَح ألماني يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Kriminalfilm، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682222,"arabic":"كريميز","english":"Krimis","french":null,"description":"مُصطلَح ألماني مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Kriminalfilm، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682223,"arabic":"كروغوراما","english":"Krougorama","french":null,"description":"نظام سوفييتي من أنظمة التصوير والعرض السينمائي الدائري، حل عام 1959 محل النظام السابق له، والذي كان يُعرف باسم كينوبانوراما Kinopanorama. يعتمد نظام كروغوراما على استخدام 11 جهاز عرض سينمائي تسقط صورها على شاشة دائرية تمامًا، أي تغطي مساحتها 360 درجة. وكما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن السوفييت استخدموا ذلك النظام لأول مرة عند عرض فيلم \"طريق الربيع\"، وهو فيلم وثائقي Documentary Film يبلغ طوله 20 دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":682224,"arabic":"كوكالوريس أو المجنونة أو الشعنونة","english":"Kukaloris","french":null,"description":"تعبير دارج يُطلَق على ستارة أو شاشة صغيرة تُصنَع من مادّة معتمة مثل المعدن أو الخشب أو البلاستيك الداكن اللون، تملؤها ثقوب وفراغات تأخذ أشكالًا مختلفة، بمساحات متنوِّعة، وتتكرر وفقًا لنمط معيَّن. عندما توضع هذه الستارة أو الشاشة أمام مصدر ضوء، فإنها تضفي على الأسطُح التي تتميَّز بالرتابة ظلالًا مزركشة متنوِّعة، تساعد على إثراء الصورة، كما يمكن أن تُستخدم الظلال لخدمة أهداف درامية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":682225,"arabic":"مؤثر كوليشوف","english":"Kuleshov effect","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يُقصد به المغزى Meaning، والمدلول Significance، وكذلك الأثر الوجداني Emotional impact الذي يَنتج عن ربْط وتَجانُب وتَقابُل مجموعة من اللقطات المنفصلة التي لا تربطها في الأصل علاقة موضوعية، ولا تربط بينها وحْدة مكانية أو زمانية. وتُستخدم هذه اللقطات لخلْق سياق فيلمي جديد يتم تخليقه على طاولة التوليف، دون أن تكون جذوره أو ملامحه موجودة مسبقًا في سياق أيّ من اللقطات التي يعتمد عليها بناؤه. هذا المفهوم هو الأساس الذي تقوم عليه نظرية التوليف التي طوّرها المُنظِّر والمُخرج السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov وتلامذته في مدرسة موسكو الحكومية للسينما Moscow State Film School في أوائل العشرينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":682226,"arabic":"تجربة كوليشوف","english":"Kuleshov experiment","french":null,"description":"تجربة في تقنيات وفن التوليف قام بها المُنظِّر والمُخرج السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov وتلاميذه وزملاؤه في مدرسة موسكو الحكومية للسينما Moscow State Film School في أوائل العشرينيات من القرن العشرين، بغرض إثبات أن الربط Relating والتجانُب Juxtaposing بين لقطات مختلفة، يمكن أن يُحدث لدى المُشاهد تأثيرًا وجدانيًّا وإدراكيًّا لم يكن في ذهن مَن إلتَقط أيًّا من تلك اللقطات. لإثبات ذلك، استَخدم كوليشوف وزملاؤه وتلامذته مجموعة من اللقطات المقرّبة Close-ups يبدو فيها وجه الممثل السوفييتي الشهير موزوخين Mozhukhin خاليًا من أيّ انفعال، ثم أدخلوها في السياقات الفيلمية التالية:\n• أُدخلت اللقطات أولًا في سياق فيلمي مع لقطات لطفلة مسجّاة في نعشها.\n• أُدخلت اللقطات نفسها في سياق فيلمي آخر، مع لقطات لصحن من الحساء الساخن.\n• وأخيرًا أُدخلت اللقطات نفسها في سياق فيلمي ثالث، مع لقطات لامرأة جميلة مسترخية.\nعندما عُرضت السياقات الفيلمية الثلاثة، منفصلة، على مجموعة من المشاهدين، اتفقوا جميعًا على براعة الممثل في التعبير عن الحزن وهو ينظر إلى جسد الطفلة المسجّى في السياق الأول، وبراعته في التعبير عن الجوع في السياق الثاني، وبراعته في التعبير عن الرغبة والاشتهاء في السياق الثالث.\nفي محاولة أو تجربة أخرى، خلق كوليشوف بالتوليف سياقًا يتكوَّن من خمس لقطات لم يكن هناك ما يجمع بينها، لا زمانيًّا ولا مكانيًّا، ليخلق منها سياقًا روائيًّا، وذلك على النحو التالي:\n• رجل يتحرك من اليمين إلى اليسار.\n• امرأة تتحرك من اليسار إلى اليمين.\n• رجل وامرأة يلتقيان، يتصافحان، ثم يشير الرجل إلى مكان ما خارج الإطار.\n• لقطة لمبنى أبيض اللون.\n• لقطة لرجل وامرأة يصعدان درجات سلّم عند مدخل بناية.\nلقطات الرجل والمرأة الثلاث الأولى كانت قد صُوِّرت في ثلاثة مواقع مختلفة تمامًا داخل موسكو، ولقطة المبنى الأبيض هي لقطة للبيت الأبيض الأمريكي مأخوذة من فيلم أمريكي، أما السلّم الذي صعد الرجل والمرأة درجاته فهو السلّم المؤدي إلى كنيسة تقع في مكان رابع في مدينة موسكو. هذه اللقطات، التي لا رابط بينها، تلقّاها المُشاهد باعتبار أنها سياق متصل، وقعت أحداثه دفعة واحدة، في مكان واحد وزمان واحد.\nهذه النتائج، كما يقول المُخرج السوفييتي الشهير فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin في كتابه حِرفيات السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting، أظهرت مدى ما يتمتع به فن التوليف من قوة.","page":null,"uri":null},{"id":682227,"arabic":"مجموعة كوليشوف","english":"Kuleshov group","french":null,"description":"مجموعة السينمائيين السوفييت الذين قادهم المُنظِّر والمُخرج السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov خلال العشرينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":682228,"arabic":"ورشة عمل كوليشوف","english":"Kuleshov workshop","french":null,"description":"اسم يُطلَق على مجموعة العمل التي نظمها وقادها المُنظِّر والمُخرج السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov أثناء قيامه بالتدريس في مدرسة موسكو الحكومية للسينما Moscow State Film School في عام 1921، والتي انضم إليها في مرحلة لاحقة المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin. وقد اشتهرت مجموعة العمل أو الورشة، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بالتجارب التي أجرتها مستخدِمة أفلامًا موجودة بالفعل، وهي التجارب التي ساعدت على تطوير فن التوليف، وظهرت تأثيراتها واضحة في أعمال كل من بودوفكين وسيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein.\nمن بين هذه التجارب قيام المجموعة بإعادة توليف نسخة من فيلم التعصُّب Intolerance الذي أخرجه الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1916، وإعادة ترتيبب الكثير من لقطاته ومَشاهده، للخروج بانطباعات ومعانٍ لم تخطر على بال مُخرج الفيلم الأصلي. كذلك أجرت المجموعة تجربة شهيرة عُرفت في تاريخ السينما بتجربة كوليشوف Kuleshov experiment لبيان ما لعملية التوليف من قوة وتأثير على المشاهدين. فهذه المجموعة، وعلى حد تعبير كونيغسبرغ، نجحت خلال محاولتها التعلُّم من أفلام غريفيث، في تَجاوُز إنجازاته السينمائية والذهاب إلى أبعد مما ذهب هو إليه، مكتشفة أسلوبًا غير مسبوق للتوليف السينمائي، وقد استَخدمت المجموعة الكلمة الفرنسية Montage لوَصْف أسلوبها الخاص والجديد في صنع الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":682229,"arabic":"فيلم الكونغ فو","english":"Kung fu Film","french":null,"description":"صنْف فرعي من أفلام فنون القتال Martial Arts Film.","page":null,"uri":null},{"id":682230,"arabic":"كو","english":"Kw","french":null,"description":"مُختصَر اصطِلاحي يشير إلى كلمة كيلوواط Kilowatt، أي 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682231,"arabic":"ل","english":"L","french":null,"description":"تعبير مختصَر يُقصد به كلمة لغة Language، لذلك فضّلتُ ترجمتَه إلى حرف اللام، أول أحرف كلمة لغة العربية. يُستخدم ذلك التعبير اختصارًا في مقدمة البرنامج أو الفيلم التلفزيوني أو عند عرض فيلم سينمائي على شاشة التلفزيون، لتنبيه المشاهدين إلى أنه يتضمَّن مقاطع لغوية لايليق بالصغار الاستماع إليها، بمعنى أنه قد يتضمَّن بعض العبارات الجنسية أو الشتائم البذيئة.","page":null,"uri":null},{"id":682232,"arabic":"معمل","english":"Lab","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Laboratory، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682233,"arabic":"مؤثرات معملية","english":"Lab effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Laboratory effects، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682234,"arabic":"معمل تجريبي","english":"Laboratoire Experimental (1)","french":null,"description":"الاسم الفرنسي الذي يُطلَق على مجموعة العمل التي نظمها وقادها المُنظِّر والمُخرج السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov أثناء قيامه بالتدريس في مدرسة موسكو الحكومية للسينما Moscow State Film School في عام 1921، والتي انضم إليها في مرحلة لاحقة المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin. وقد اشتهرت مجموعة العمل أو الورشة، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بالتجارب التي أجرتها مستخدِمة أفلامًا موجودة بالفعل، وهي التجارب التي ساعدت على تطوير فن التوليف، وظهرت تأثيراتها واضحة في أعمال كل من بودوفكين وسيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein.\nمن بين هذه التجارب قيام المجموعة بإعادة توليف نسخة من فيلم التعصُّب Intolerance الذي أخرجه الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1916، وإعادة ترتيبب الكثير من لقطاته ومَشاهده، للخروج بانطباعات ومعانٍ لم تخطر على بال مُخرج الفيلم الأصلي. كذلك أجرت المجموعة تجربة شهيرة عُرفت في تاريخ السينما بتجربة كوليشوف Kuleshov experiment، وهي تجربة في تقنيات وفن التوليف قام بها كوليشوف وتلاميذه وزملاؤه في مدرسة موسكو الحكومية للسينما في أوائل العشرينيات من القرن العشرين، بغرض إثبات أن الربط Relating والتجانُب Juxtaposing بين لقطات مختلفة، يمكن أن يُحدث لدى المُشاهد تأثيرًا وجدانيًّا وإدراكيًّا لم يكن في ذهن مَن إلتَقط أيًّا من تلك اللقطات. لإثبات ذلك، استخدم كوليشوف وزملاؤه وتلامذته مجموعة من اللقطات المقرّبة Close-ups يبدو فيها وجه الممثل السوفييتي الشهير موزوخين Mozhukhin خاليًا من أيّ انفعال، ثم أدخلوها في السياقات الفيلمية التالية:\n• أُدخلت اللقطات أولًا في سياق فيلمي مع لقطات لطفلة مسجّاة في نعشها.\n• أُدخلت اللقطات نفسها في سياق فيلمي آخر، مع لقطات لصحن من الحساء الساخن.\n• وأخيرًا أُدخلت اللقطات نفسها في سياق فيلمي ثالث، مع لقطات لامرأة جميلة مسترخية.\nعندما عُرضت السياقات الفيلمية الثلاثة، منفصلة، على مجموعة من المشاهدين، اتفقوا جميعًا على براعة الممثل في التعبير عن الحزن وهو ينظر إلى جسد الطفلة المسجّى في السياق الأول، وبراعته في التعبير عن الجوع في السياق الثاني، وبراعته في التعبير عن الرغبة والاشتهاء في السياق الثالث.\nفي محاولة أو تجربة أخرى، خلق كوليشوف بالتوليف سياقًا يتكوَّن من خمس لقطات لم يكن هناك ما يجمع بينها، لا زمانيًّا ولا مكانيًّا، ليخلق منها سياقًا روائيًّا، وذلك على النحو التالي:\n• رجل يتحرك من اليمين إلى اليسار.\n• امرأة تتحرك من اليسار إلى اليمين.\n• رجل وامرأة يلتقيان، يتصافحان، ثم يشير الرجل إلى مكان ما خارج الإطار.\n• لقطة لمبنى أبيض اللون.\n• لقطة لرجل وامرأة يصعدان درجات سلّم عند مدخل بناية.\nلقطات الرجل والمرأة الثلاث الأولى كانت قد صُوِّرت في ثلاثة مواقع مختلفة تمامًا داخل موسكو، ولقطة المبنى الأبيض هي لقطة للبيت الأبيض الأمريكي مأخوذة من فيلم أمريكي، أما السلّم الذي صعد الرجل والمرأة درجاته فهو السلّم المؤدي إلى كنيسة تقع في مكان رابع في مدينة موسكو. هذه اللقطات، التي لا رابط بينها، تلقّاها المُشاهد باعتبار أنها سياق متصل، وقعت أحداثه دفعة واحدة، في مكان واحد وزمان واحد.\nهذه النتائج، كما يقول المُخرج السوفييتي بودوفكين في كتابه حِرفيات السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting، أظهرت مدى ما يتمتع به فن التوليف من قوة.","page":null,"uri":null},{"id":682235,"arabic":"معمل تجريبي","english":"Laboratoire experimental (2)","french":null,"description":"مُصطلَح باللغة الفرنسية متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• معمل صغير ملحَق بشركة من شركات تصنيع الأفلام الخام، يُستخدم لإجراء التجارب على منتجات الشركة من أفلام، بغرض مراقبة جودتها والعمل على زيادة هذه الجودة.\n• معمل صغير ملحَق بشركة من الشركات التي تنتج المواد الكيميائية المستخدَمة في تحميض الأفلام، حيث يُجري خبراء الشركة التجارب على كل نوع جديد من الأفلام يظهر في الأسواق لتحديد ما يلزم إجراؤه من تعديلات على المواد التي تنتجها الشركة لتكون أحماضُها مواكِبة للتطور في مجال صناعة الفيلم الخام.","page":null,"uri":null},{"id":682236,"arabic":"معمل","english":"Laboratory","french":null,"description":"المكان الذي يستقبل الفيلم الذي تم تعريضه داخل الكاميرا ليحوِّل صوَرَه الكامنة Latent images إلى صور مرئية يمكن معاينتها بالعين المجردة ويمكن عرضها على شاشات العرض المختلفة، من خلال عملية التحميض التي تتم عبر سلسلة طويلة من العمليات المعملية مثل:\n• التظهير Developing، وهي عملية تحويل الصور الموجودة على الفيلم الذي تم تعريضه للضوء داخل الكاميرا من صور كامنة إلى صور مرئية يمكن معاينتها بالعين المجردة، لكن لا يمكن التعامل معها ولا لمس سطحها.\n• التثبيت Fixing، وهي عملية تتمِّم استقرار الصورة على الفيلم بعد تظهيرها، وذلك عن طريق إزالة هاليدات الفضة التي لم يتم تعريضها باستخدام حمام كيميائي يعتمد على ملح الهايبو Hypo أو سلفيت الصوديوم.\n• الغسيل Washing، وهي سلسلة من العمليات القصيرة والسريعة، تتخلل مراحل تحميض الفيلم السينمائي، ويتم خلالها تعريض الفيلم أثناء حركته منتقلًا من مرحلة إلى أخرى، لحمّام مائي لإزالة آثار المحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة المنتهية، قبل التعرُّض للمحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة النهائية. كما تتكرر العملية نفسها بعد انتهاء كافة مراحل التحميض والطبع.\n• التجفيف Drying، ويُقصد به تجفيف الفيلم بعد انتهاء كافة مراحل التحميض وقبل وصوله إلى مكَبّ الاستقبال، حيث يكون مستعدًا لمغادرة المعمل.\nوبالإضافة إلى عملية التحميض، يضم المعمل الطابعات بكافة أنواعها، والتي يُستعان بها في تنفيذ كثير من عمليات المؤثرات الخاصة، والمزج بين مَسارات الصوت وشريط الصورة، بالإضافة إلى مهمتها الرئيسية وهي طباعة النُسَخ المختلفة للفيلم صورة وصوتًا، سالبة كانت أو موجبة، وفقًا لاحتياجات الشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":682237,"arabic":"مؤثرات معملية","english":"Laboratory effects","french":null,"description":"مؤثرات خاصة يتم إنجازها داخل المعمل أثناء تظهير وطباعة الفيلم، وهي مؤثرات تختلف عن المؤثرات التي يتم تنفيذها أمام الكاميرا وهي التي تُعرف بالمؤثرات الميكانيكية Mechanical effects، والمؤثرات الكاميراتية In-the-camera effects التي يتم تنفيذها داخل الكاميرا أثناء التصوير، والمؤثرات الرقمية Digital effects التي يتم تنفيذها باستخدام أنظمة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":682238,"arabic":"تقرير المعمل","english":"Laboratory report","french":null,"description":"تقرير يرسله المعمل إلى مدير التصوير مع الطبعات اليومية السريعة، ويتضمَّن عادة ملاحظات المعمل التفصيلية عن مستوى اللقطات وبيانًا بالعيوب التي يمكن أن تكون قد نجمت عن مشاكل أو أخطاء أثناء التصوير، بالإضافة إلى الإفصاح عن أيّ ضرر يمكن أن يكون قد أصاب الفيلم أثناء عملية التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":682239,"arabic":"لفة المعمل","english":"Laboratory roll","french":null,"description":"لفّة تتكوَّن من عدّة أجزاء مختلفة من النسخة السالبة، يقوم المعمل بتجميعها معًا ولفِّها على بَكرة واحدة لتسهيل عمليات نقل تلك الأشرطة وتسهيل عملية التعامل معها داخل المعمل وخارجه.","page":null,"uri":null},{"id":682240,"arabic":"عمل من أجل الحب","english":"Labor of love","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به موافقة الفنان أو الفني على المشاركة بمجهوده في عمل فني ما دون مقابل مادي، حيث تكون الموافقة تعبيرًا عن حب هذا الفنان أو الفني للعمل، إما من منطلق إيمانه بالعمل كفكرة، أو من منطلق ما تحققه له تلك المشاركة من متعة شخصية.","page":null,"uri":null},{"id":682241,"arabic":"تقرير المعمل","english":"Lab report","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Laboratory report، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682242,"arabic":"لفة المعمل","english":"Lab roll","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Laboratory roll، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682243,"arabic":"لضم الفيلم","english":"Lace-up","french":null,"description":"تركيب الفيلم في موضعه الصحيح داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682244,"arabic":"لك أو لاكيه","english":"Lacquer","french":null,"description":"ورنيش خاص يتميَّز بالشفافية الكاملة يُطلى به الفيلم لحمايته من الخدوش والكشوط أو السحجات.","page":null,"uri":null},{"id":682245,"arabic":"موسيقى مسترخية","english":"Laid-in music","french":null,"description":"موسيقى تُسمع في الخلفية دون أن تكون مرتبطة موضوعيًّا بالحدث الذي نشهده. وهي تُسهم في إضفاء قدْر من السلاسة والتتابُع على الانتقال من مشهد إلى آخر، كما تُسهم في تعبئة الفراغات الصوتية الموجودة في بعض مناطق الفيلم. أما مصدر هذه الموسيقى، فيمكن أن يكون مرئيًّا على الشاشة، جهاز راديو مثلًا، كما يمكن أن يكون مصدرُها خارج الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":682246,"arabic":"لامبرت","english":"Lambert","french":null,"description":"وحْدة قياس النصوع. ووفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن اللامْبِرت هي \"كمية النصوع لجسم كامل التشتيت للضوء، ينعكس منه بمعدل لومِن Lumen واحد لكل سنتيمتر مربّع واحد\".","page":null,"uri":null},{"id":682247,"arabic":"رقائق","english":"Laminations","french":null,"description":"صفائح رقيقة جدًّا، تُصنع من نوعية خاصة من الحديد الخالي من الشوائب المعدنية، وتُستخدم كمركز للملفّات الكهربائية في الأجهزة التي تسجِّل أو تذيع تردُّدات صوتية.","page":null,"uri":null},{"id":682248,"arabic":"مصباح","english":"Lamp","french":null,"description":"مصدر فردي لتزويد جزء من المَنظر أو الديكور بقدْر معيَّن من الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":682249,"arabic":"مرشح المصباح","english":"Lamp filter","french":null,"description":"قطعة شفّافة من الجيلاتين الملوّن توضع أمام مصدر للضوء إما بهدف تحقيق تَوازُن بين درجات حرارة الألوان المختلفة، أو لإضفاء طابع لوني معيَّن على المشهد. من أبرز أنواع هذا المُرشِّح:\n• مُرشِّح التبايُن Contrast filter، وهو مُرشِّح معتم خاص، يوضع أمام محدِّد منظر صغير، يَنظر من خلاله مدير التصوير وأحيانًا المُخرج للحكم على حدود مجال درجات التبايُن في المشهد قبل تصويره.\n• مُرشِّح التنعيم Diffusion filter، وهو مُرشِّح يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته، والسماح بمرور تلك الإضاءة بعد تنعيمها.\n• مُرشِّح امتصاص الحرارة Heat absorbing filter، وهو مُرشِّح مصنوع من نوع خاص من الزجاج العازل للحرارة، يوضع بين المصباح والفيلم في الطابعة وكذلك في جهاز العرض السينمائي لضمان عدم تأثُّر الفيلم بالحرارة العالية التي تنبعث عن المصباح.\n• مُرشِّح التحويل أو التعديل اللوني Color-conversion filter الذي يوضع على نافذة ما لتحويل ضوء النهار الخارجي إلى 3200 كلفين ليكون صالحًا للتصوير الداخلي. يُباع هذا المُرشِّح في لفّات تشبه لفّة الأقمشة يصل عرضها إلى متر وربع المتر، ولها دعامة مصنوعة من الخَلّات Acetate أو من الهلام أو الجيلاتين Gel.","page":null,"uri":null},{"id":682250,"arabic":"بيت المصباح","english":"Lamp house","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ذلك الجزء من جهاز العرض الذي يوجد فيه المصباح الذي يرسل الضوء اللازم لعرض الفيلم على الشاشة.\n• ذلك الجزء من الطابعة البصرية الذي يضم المصباح الذي يرسل الضوء اللازم لعرض صور النسخة السالبة على فيلم خام موجب.","page":null,"uri":null},{"id":682251,"arabic":"مشغل المصابيح","english":"Lamp operator","french":null,"description":"الاسم القديم لمن يُطلَق عليه اليوم لقب فني إضاءة المَنظر أو الديكور، وهو الشخص المسؤول عن تركيب وتأمين وتشغيل معدّات الإضاءة التي سوف تُستخدم داخل المَنظر. والمقصود هنا معدّات الإضاءة المنزلية المرئية مثل مصابيح السقف ومصابيح الجدران والثريات، لا معدّات الإضاءة السينمائية التي يستخدمها مدير التصوير لإنارة الديكور والموضوعات.","page":null,"uri":null},{"id":682252,"arabic":"عثور على دور","english":"Landing a part","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به ضمان الحصول على دور في فيلم سينمائي أو تلفزيوني أو في عمل مسرحي، وهو ما يعني وصول الاتفاق بين الشركة المنتِجة للعمل والفنان المُرشَّح لدور ما إلى مرحلته النهائية التي تسبق توقيع العقد مباشرة. ربما يماثل هذا المُصطلَح ما يقال بالعامّية أحيانًا من أن فلانًا \"وقَعَ على دور كوَيِّس\".","page":null,"uri":null},{"id":682253,"arabic":"عثور على دور","english":"Landing a role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Landing a part، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682254,"arabic":"صورة الفانوس السحري","english":"Lantern picture","french":null,"description":"الصورة التي يعرضها جهاز عرض الشرائح، المعروف عامّيًّا بالفانوس السحري، على شاشة عرض عادي، أو على شاشة عرض خلْفي.","page":null,"uri":null},{"id":682255,"arabic":"شريحة الفانوس السحري","english":"Lantern slide","french":null,"description":"الشريحة الفيلمية المعدّة للعرض باستخدام جهاز عرض الشرائح، المعروف عامّيًّا بالفانوس السحري. وعرض هذه الشريحة يمكن أن يتم على شاشة عرض عادي، أو على شاشة عرض خلْفي.","page":null,"uri":null},{"id":682256,"arabic":"مزج متشابك أو مزج تراكبي","english":"Lap dissolve","french":null,"description":"كلمة Lap هنا هي اختصار لكلمة Overlap، والمقصود بالمُصطلَح هو الانتقال التدريجي بين مشهدَين، حيث يتلاشى أو يختفي المشهد الأول تدريجيًّا Fade-out، بينما يبدأ المشهد الثاني في الظهور تدريجيًّا Fade-in، مع وجود فترة أو مساحة من التداخل أو التشابك بين نهاية الأول وبداية الثاني. تستغرق هذه المساحة الزمانية عادة ثانيتَين، لكنها قد تطول أو تقصر وفقًا لطبيعة العلاقة بين المشهدَين، ووفقًا للأثر المطلوب تحقيقه من خلال تلك العملية.\nيتم الحصول على هذا الانتقال في المعمل باستخدام جهاز الطباعة البصري. أما في السنوات الأولى من عمر السينما، فكان الحصول على هذا الانتقال يتم داخل الكاميرا عن طريق إعادة الجزء الأخير من المشهد الأول إلى بَكرة التغذية مرة أخرى، وتصوير بداية المشهد الثاني على الجزء نفسه عندما يمرّ مرة أخرى أمام فتحة الكاميرا في طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\nومنذ السنوات الأولى لبداية تكَوُّن اللغة السينمائية، وليس صناعة السينما، تقبَّل صانعو الأفلام ومُشاهدوها المزج كوسيلة للتعبير عن انتقالة كبيرة وملحوظة من مكان إلى آخر، أو للتعبير عن وجود فاصل زمني بين مشهدَين أو حتى بين حدثَين داخل المشهد نفسه، وذلك اقتناعًا من الطرفَين بأن القَطْع المباشر قد أصبح الوسيلة الرسمية، إن صح التعبير، للحفاظ على السلاسة والتتابُع داخل المشهد الواحد أو بين مشهد وآخر، وأن القَطْع المتبادل قد أصبح الوسيلة الرسمية لعرض أحداث متزامنة أو متوازية.\nيلفت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver نظرنا، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى نقطة مهمة في مجال المقارنة بين الوظيفة التعبيرية للمزج والوظيفة التعبيرية للقَطْع، حيث يرى أن المزج يفصل بين الأحداث عن طريق إضافة ما يشبه الملحوظة الختامية إلى ما قد فرغنا للتو من مشاهدته، وكذلك من خلال إيقاف تدفُّق الأحداث للحظات. ويضيف فرانك يوجين بيفر أن ذلك الأمر لا يمكن أن يتحقق من خلال القَطْع حيث تكشف كل لقطة، بشكل فوري، عن معلومة جديدة، وحيث يتدفَّق الحدث دون أن يعترضه أو يقطعه مؤثر بصري. ورغم ذلك، شهدت الستينيات من القرن العشرين تزايُدًا في أعداد السينمائيين الذين يعزفون عن استخدام المزج كوسيلة للتعبير عن مرور الزمن أو تغيُّر المكان، مفضِّلين عليه القَطْع الواضح والمباشر.\nالمزج، رغم طبيعته الاصطناعية، يستطيع أن يضفي على الفيلم طابعًا شعريًّا أو شاعريًّا، على حد تعبير فرانك يوجين بيفر الذي يضرب المثل بفيلم The Summer of 42 أي صيف عام 42 الذي أخرجه روبرت موليغان Robert Mulligan عام 1971. كما أن المزج البطيء الذي يربط بين لحظتَين متباعدتَين يمكن أن يكون له تأثير إدراكي ملحوظ. ولنتذكر هنا مشهدًا من فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، حيث يستيقظ المنتِج السينمائي ليجد رأس حصانه وسط بركة من الدماء تحت أغطية فراشه. في هذه اللحظة، يبدأ كوبولا مزجًا طويلًا بطيئًا إلى مشهد لشخصية دونّ كورليوني Don Corleone وهو يجلس في حجرة مكتبه، حيث يحصل مزْج بين صرخات الرعب الصادرة عن المنتِج من جهة، ورفعة حاجب كورليوني وهو يبدأ حديثًا مع أحد زواره من جهة أخرى، وهي الرفعة التي تجعلنا ندرك أن حُكْم كورليوني الصادر ضد المنتِج المعانِد قد تم تنفيذه.\nكذلك يمكن استخدام المزج لعرض مشهد ذي حدث متصل، وذلك للتعبير عن الحالة النفسية أو العقلية لإحدى شخصيات الفيلم، أو للتعبير عما يعتري هذه الشخصية من أوهام، بمعنى أن المزج يمكن أن يُستخدم للتعبير عما يُعرف بالزمن النفسي بدلًا من مجرد التعبير عن الزمن الحقيقي، وفي هذه الحالة فإن المزج غالبًا ما يتحوّل إلى ما يُعرف بالمزج التراكُبي الكامل Superimposition، حيث تشكل مساحةُ التداخل جزءًا كبيرًا، إن لم يكن الجزءَ الأكبر، من المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":682257,"arabic":"غالق المزج","english":"Lap-dissolve shutter","french":null,"description":"جزء من الطابعة البصرية يقوم بإنتاج التأثير البصري الذي يتمِّم عملية المزج بين نهاية مشهد وبداية المشهد الذي يليه، كما يمكن استخدامه عند تنفيذ المؤثر المزدوج الخاص بالظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out.","page":null,"uri":null},{"id":682258,"arabic":"ميكروفون طية السترة","english":"Lapel microphone","french":null,"description":"ميكروفون لاسِلْكي صغير الحجم، يتم إخفاؤه في طيات صدر سترة الممثل، ويتميَّز بالقدرة على إلتِقاط صوت الشخص الذي يرتديه بدرجة عالية من الوضوح.","page":null,"uri":null},{"id":682259,"arabic":"لحام تشابكي","english":"Lap splice","french":null,"description":"توصيل قطعتَين من الفيلم معًا، بشكل نهائي ودائم، بحيث يصبحان قطعة واحدة. تبدأ عملية اللِحام بكشْط الطبقة الحساسة للضوء عن طرف القطعة الأولى، ثم إضافة قدْر من اللِصاق إلى الجزء الذي تم كشْطه، ثم توصيل طرف القطعة الثانية بالمنطقة المغطاة باللِصاق.\nيُعَدّ اللِحام التشابُكي الطريقة المثلى للِحام الأفلام من قياس 35 مم، حيث يتم التشابك بين اللقطتَين على المساحة التي تفصل كل إطار عن الإطار الذي يليه، كما أن قوة واستمرارية اللِحام بهذه الطريقة من الصفات التي تجعلها ملائمة للاستخدام أثناء تنفيذ عملية توليف النسخة السالبة، وعند إصلاح التمزُّقات التي تصيب نسخة العرض. أما في حالة الأفلام الأصغر مساحة، حيث لا توجد مسافة أو مساحة بين الإطارات، فإن استخدامها يعني فقدان أحد الإطارات، ومن ثم فهو يؤدي إلى إحساس المُشاهد باللِحام أو بنقطة الاتصال بين اللقطتَين.","page":null,"uri":null},{"id":682260,"arabic":"كاميرا الأنساق الكبيرة","english":"Large format camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية كاميرا تَستخدم فيلمًا سالبًا يزيد عرضه عن عرض الفيلم التقليدي من قياس 35 مم، بغرض إنتاج صورة ذات مواصفات بالغة الجودة، يمكن تكبيرها إلى مساحات هائلة جدًّا. ونظرًا إلى ارتفاع تكلفة هذه الأفلام فإن الشركات المنتِجة تفضِّل استخدام الفيلم السالب التقليدي من قياس 35 مم، ثم تكبيره عند طباعة نسخة العرض إلى قياس 70 مم، لهذا ربما يكون فيلم هاملت Hamlet الذي أخرجه كينيث برانا Kenneth Branagh عام 1997 واحدًا من أواخر الأفلام التي استَخدم صانعوها فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، لتصوير الفيلم بكامله.\nمن أشهر أنواع كاميرات الأنساق الكبيرة وأكثرها استخدامًا، خاصة عند تصوير لقطات يراد منها أن تكون جزءًا من عملية مؤثرات خاصة:\n• كاميرا فيستا فيجن VistaVision، التي تَستخدم فيلمًا تقليديًّا من قياس 35 مم، لكنه يمر بالعرض، أي أنه يتحرك أفقيًّا، وهو الأمر الذي يخلق إطارًا بنسبة باعية Aspect ratio تصل إلى 0.908:1.470 بوصة.\n• كاميرا بانافيجن Panavision التي تَستخدم فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وهو الأمر الذي يخلق إطارًا بنسبة باعية تصل إلى 0.870:1.912 بوصة.","page":null,"uri":null},{"id":682261,"arabic":"سكريم كبيرة","english":"Large scrim","french":null,"description":"ستارة تُصنع من نوع خاص من القماش وتُشَدّ على إطار معدني، وتوضَع على حاملَين أو أكثر تبعًا لمساحتها، وذلك لتشتيت الضوء الساقط على منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر أو الديكور، أو منعه من الوصول إلى تلك المنطقة تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":682262,"arabic":"مرقمن لايزري","english":"Laser digitizer","french":null,"description":"ماسح لايزري ينقل إحداثيات Coordinates الهيئة العامة واللون الخاصة بشيء حقيقي وتخزينها داخل الكومبيوتر في صورة رقمية، حيث يتم استخدامها لتخليق نموذج ثلاثي الأبعاد.\nيلعب المُرَقْمِن اللايزري دورًا مهمًا في عمليات التحريك الكومبيوتري Computer animation، حيث إن النموذج الذي يتم إنتاجه يجيء مطابقًا للواقع تمامًا، نظرًا لاعتماده على مصدر واقعي بالفعل، كما أن إنتاج النموذج الرقمي بهذه الطريقة أكثر سهولة وسرعة، مقارنة بعملية تخليق النموذج من نقطة الصفر باستخدام برامج التحريك الكومبيوتري.\nمن أبرز الأسماء التجارية في هذا الميدان، مُرَقْمِنان أو ماسحان لايزريان تُنتجهما شركة واحدة هي شركة سايبرواير Cyberware, Inc. التي يقع مقرها في مدينة مونتراي بولاية كاليفورنيا الأمريكية. هذان النوعان هما:\n• مُرَقْمِن سايبرواير الثلاثي الأبعاد الملوَّن Cyberware 3-D Color Digitizer، ويتضمَّن مستشعِرًا فيديويًّا Video sensor يمسح ويُرَقْمِن ويُنْتج صورة جانبية Profile عالية الجودة، ملتقَطة من منظورَين مختلفَين، بينما يلتقط مستشعِر فيديوي آخر المعلومات الخاصة بألوان الجسم الذي يجري إلتِقاطه ورَقْمَنته وتخزينه.\n• ماسح سايبرواير للجسد الكامل Cyberware Whole Body Scanner، الذي يلتقط ويُرَقْمِن صورة لكامل جسد الشخص باستخدام أربع ماسحات تتوَلّى مسْح الشخص من قمة رأسه إلى أخمص قدميه.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.cyberware.com","page":null,"uri":null},{"id":682263,"arabic":"قرص لايزر","english":"Laserdisc","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Laser disc، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682264,"arabic":"قرص لايزر","english":"Laser disc","french":null,"description":"وسيلة من وسائل التخزين التي توارت ليحل محلها ما نعرفه الآن باسم قرص الفيديو الرقمي DVD، الذي بدأ في التراجع هو الآخر ليفسح المجال للوسيلة الأحدث، حتى الآن على الأقل، وهي أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray.\nوقرص اللايزر قرص مصنوع من البلاستيك المتين، حيث يُستخدم وجهاه لتسجيل المواد السمعية والمرئية، ثم لقراءتها باستخدام شعاع من اللايزر، وعرضها على شاشة تلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":682265,"arabic":"توليف باستخدام أقراص اللايزر","english":"Laserdisc editing","french":null,"description":"نظام قديم من أنظمة توليف الفيديو، ولأن هذا النظام كان يَعتمد على المواد الفيديوية المسجّلة على أقراص الفيديو، فقد اختفى بتوقُّف استعمال تلك الأقراص.","page":null,"uri":null},{"id":682266,"arabic":"طابعة لايزرية","english":"Laser printer","french":null,"description":"جهاز التسجيل الذي ينقل الصور الرقمية من الكومبيوتر إلى الفيلم باستخدام شعاع اللايزر، وذلك للتفريق بينه وبين جهاز مماثل يقوم بالمهمة نفسها، ولكن باستخدام أنبوب أشعة الكاثود Cathode-ray tube، بدلًا من شعاع اللايزر.","page":null,"uri":null},{"id":682267,"arabic":"ماسح لايزري","english":"Laser scanner","french":null,"description":"الماسح بشكل عام هو جهاز مسطَّح يُستخدم لمسح الصور الفوتوغرافية واللوحات الفنية والنصوص. ويحتوي الماسح اللايزري على شعاع إلكتروني Electronic beam يتم تحريكه أو تمريره عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط ليصبح الموضوع الممسوح مُرَمَّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تم مسحها، إما لمجرد مشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها.\nتحتوي الأنواع المتقدمة من هذا الجهاز على مستشعِر فيديوي Video sensor من النوع المعروف باسم أداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD، كما تحتوي على مكان يستطيع استيعاب قطعة Filmstrip أو شريحة Slide من فيلم من قياس 35 مم. أما الطرازات الأكثر احترافية فتحتوي على مكان يمكنه مسْح موضوع مجسَّم ثلاثي الأبعاد ذي حجم صغير نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682268,"arabic":"قرص فيديو لايزري","english":"Laser videodisc","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Laser disc، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682269,"arabic":"آخر أيام التصوير","english":"Last day of shooting","french":null,"description":"آخر أيام التصوير الفعلي، الذي تعقبه بعد فترة توقُّف قصيرة جدًّا مرحلة ما بعد الإنتاج Post-production period.","page":null,"uri":null},{"id":682270,"arabic":"آخر إطارات الحدث","english":"Last frame of action","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم عادة في صيغته المختصَرة LFOA، ويُقصد به آخر إطار في الفيلم، وهو الإطار الذي يأتي بعده مباشرة دليل النهاية End leader.","page":null,"uri":null},{"id":682271,"arabic":"علامة أخيرة","english":"Last mark","french":null,"description":"نقطة محدَّدة من المَنظر أو الديكور، يجب أن ينتهي عندها عمل معيَّن يؤديه الممثلون، مثل رقصة جماعية أو تدحرُج خلال عراك، وذلك ليظل الجميع داخل حدود إطار المشهد كما يريده المُخرج. في بعض الحالات، تكون العلامة الأخيرة العلامةَ الوحيدة، وفي حالات آخرى يمكن أن تكون الأخيرة من بين سلسلة من العلامات التي تحدد كل منها نقطة نهاية جزء معيَّن من حركة مركّبة متعدِّدة المراحل.","page":null,"uri":null},{"id":682272,"arabic":"إنقاذ في اللحظة الأخيرة","english":"Last-minute rescue","french":null,"description":"حل عقدة الفيلم، أو أزمته، في لحظة خاطفة، بعد أن بلغت الأمور قمة التعقيد، وبدا أن البطل أو البطلة أو كليهما هالِك لا محالة. وتتوقف معقولية ومنطقية ذلك الحل على درجة تمكُّن كاتب السيناريو والمُخرج من أدواتهما.","page":null,"uri":null},{"id":682273,"arabic":"موضع أخير","english":"Last position","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Last mark، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682274,"arabic":"استدعاء متأخر","english":"Late call","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن يُطلب من الفنان أو الفني الحضور إلى موقع التصوير في وقت متأخر، في المساء أو خلال الليل، لبدء نوبة عمل جديدة.","page":null,"uri":null},{"id":682275,"arabic":"تقوية الصورة الكامنة","english":"Latensification","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الطريقة التي تُستخدم لإصلاح عيوب الصورة الكامنة التي يُعرف مسبقًا أنها لم تنل قدْرًا كافيًا من التعريض، ويتم هذا من خلال تعريضها لضوء خافت لفترة طويلة نسبيًّا، وهو الأمر الذي يؤدي إلى زيادة تفاصيل مناطق الظلال.","page":null,"uri":null},{"id":682276,"arabic":"أرقام الحافة الكامنة","english":"Latent edge numbers","french":null,"description":"سلسلة من الأرقام والحروف، كانت حتى عام 1990، تُطبَع بطول حافة نسخة الفيلم السالب من قياس 35 مم، على مسافة 12 إطارًا، أي على مسافة قَدم واحدة. وبعد عام 1990، أصبحت هذه السلسلة من الأرقام والحروف توضَع كل 64 ثقبًا، مع إضافة رقم مساعد كل نصف قَدم. أما بالنسبة إلى الفيلم السالب من قياس 16 مم، فتوضَع هذه السلسلة من الأرقام كل 20 إطارًا، أي كل نصف قَدم، وكل 40 إطارًا، أي كل قَدم.\nويوجد نوعان من أرقام الحافة، النوع الأول هو أرقام الحافة الكامنة، وهي تلك الأرقام التي لا تظهر إلّا بعد تظهير الفيلم، والنوع الثاني هو أرقام الحافة ذات الحبر المرئي Visible-ink edge numbers وتكون ظاهرة على الفيلم الخام حتى قبل تعريضه وتظهيره، غير أنها تصبح أكثر وضوحًا بعد التعريض.","page":null,"uri":null},{"id":682277,"arabic":"صورة كامنة","english":"Latent image","french":null,"description":"الصورة غير المرئية التي تكوّنت على الطبقة الحساسة للفيلم الذي تم تعريضه للضوء داخل الكاميرا، وهي الصورة التي تكون عادة في وضع معكوس Upside down مقارنة بالموضوع الذي تمثله، والتي تظل غير مرئية حتى تنتهي عملية تظهير الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682278,"arabic":"تحوير أبعاد الصورة","english":"Lateral anamorphosis","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أسلوب تصوير الأفلام التي ستُعرض على شاشة عريضة Widescreen، اعتمادًا على العدسة المُحوِّرة التي تضغط المحوَر الأفقي للصورة السينمائية العريضة إلى نِصف حجمه، أثناء التصوير، وتبسطه أفقيًّا أثناء العرض.\nيتميَّز نظام التصوير بالتحوير على ما سبقه من أنظمة أفلام الشاشة العريضة Widescreen systems التي كانت تَستخدم عدّة كاميرات تعمل بالتزامُن وتحتاج إلى معدّات خاصة وأجهزة عرض خاصة، بأنه يَستخدم الكاميرات وأجهزة العرض العادية من قياس 35 مم، كما أنه يتيح تصوير فيلم عريض على خام من قياس 35 مم، وهو ما يعني، تقنيًّا، سهولة في تنفيذ الفيلم، ويعني، اقتصاديًّا، خفضًا ملحوظًا في التكلفة الإنتاجية، كل ذلك اعتمادًا على عدسة خاصة هي العدسة المُحوِّرة.","page":null,"uri":null},{"id":682279,"arabic":"ألوان جانبية","english":"Lateral color","french":null,"description":"نوع من أنواع زيغ العدسة Lens aberration، يجبر الموجات الضوئية المستعرِضة Transverse light waves على تركيز ألوانها عند نقاط تقع خارج الموضوع الذي تَستمد تلك الألوان مصدرَها منه، الأمر الذي يؤدي إلى انتشار بعض الهدبات اللونية Color fringes على الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682280,"arabic":"إعداد أو توجيه جانبي","english":"Lateral orientation","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وضْع صورة ما بشكل يجعل المُشاهد يراها معكوسة.\n• الإدراك الحسي المعكوس للصورة، بمعنى أن يكون الإدراك من اليمين إلى اليسار بالنسبة إلى المُشاهد الغربي الذي تُكتب لغته وتُقرأ من اليسار إلى اليمين، ومن اليسار إلى اليمين بالنسبة إلى المُشاهد الذي تُكتب لغته القومية وتُقرأ من اليمين إلى اليسار.","page":null,"uri":null},{"id":682281,"arabic":"رغاوي المطاط","english":"Latex","french":null,"description":"نوع من الرغاوي الكثيفة التي يتم الحصول عليها عن طريق خلْط المطاط ببعض المركّبات الكيميائية وتسخينه. تُستخدم تلك الرغاوي، التي تتمثل بسهولة التشكيل، في:\n• تنفيذ عمليات الماكياج التي تُجرى بغرض تغيير معالم وملامح وجه الممثل أو الممثلة.\n• تصنيع الكائنات التي تُستخدم في أفلام التحريك التي تعتمد على أسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion photography.\n• تصنيع المُنَمْنمات أو المُصَغّرات Miniatures، والنماذج التي تُصنع بالحجم الطبيعي Life-size puppets.\nتُنتِج رغاوي المطاط، وكل ما يتطلبه استخدامها من معدّات ومواد تكميلية، شركتان من كبريات الشركات الأمريكية المتخصصة في إنتاج المواد المستخدَمة في عمليات المؤثرات الخاصة، وهما:\n• بورمان إنداستريز Burman Industries, Inc. التي يقع مقرها في مدينة فان نويز بولاية كاليفورنيا.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتَجات الشركتَين، يُمكن مراجعة موقع كل منهما على الإنترنت: www.burmanfoam.com, www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":682282,"arabic":"لوب لاثام","english":"Latham loop","french":null,"description":"جزء من الشريط السينمائي يأخذ شكل عروة أو ثَنْية، تتكوَّن قبل وبعد فتحة العدسة مباشرة، سواء في الكاميرا أو في جهاز العرض السينمائي، وذلك لحماية الشريط من الارتعاش أو التمزُّق بسبب حركته المتصلة والمتقطعة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.\nاللُوب الخاص بالكاميرا ابتكره وطوَّره وودفيل لاثام Woodville Latham، أما اللُوب الخاص بجهاز العرض فقد ابتكره وطوَّره توماس أرمات Thomas Armat، ورغم ذلك فإن معظم المَراجع السينمائية تُطلِق اسم لاثام على اللُوبَين، كما تُطلِق عليهما أحيانًا اسم اللُوب الأمريكي American loop.","page":null,"uri":null},{"id":682283,"arabic":"نطاق","english":"Latitude","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النطاق المحصور بين الحد الأدنى والحد الأقصى لدرجة التعريض اللازمة لتسجيل صورة واضحة خالية من العيوب.\n• النطاق أو المجال الزمني المحصور بين الحد الأدنى والحد الأقصى للفترة الزمنية التي يمكن أن تستغرقها عملية التعريض للحصول على صورة واضحة خالية من العيوب.\n• النطاق المحصور بين الضوء والظلمة الذي تستطيع الطبقة الحساسة للفيلم أن تستجيب له وأن تتأثر به.","page":null,"uri":null},{"id":682284,"arabic":"قلادة","english":"Lavalier","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lavalier microphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682285,"arabic":"الميكروفون القلادة","english":"Lavalier microphone","french":null,"description":"ميكروفون صغير يعلَّق حول عنق الممثل أو الممثلة، ويختفي رأسه اللاقط تحت الثياب. يتميَّز هذا الميكروفون بالقدرة على إلتِقاط صوت الشخص الذي يرتديه بدرجة عالية من الوضوح.","page":null,"uri":null},{"id":682286,"arabic":"لافندر","english":"Lavender","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lavender print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682287,"arabic":"نسخة لافندر","english":"Lavender print","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي دارج يُقصد به النسخة الموجبة الأصلية، التي تُطبع من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، على فيلم خام عالي الجودة، ذي حُبَيبات متناهية الدقة، وهي نسخة تُحفظ عادة لاستخدامها في طباعة نسخة سالبة. تستمد هذه النسخة اسمها الدارج من اللون الذي كانت قاعدتها تعتمد عليه عند بدء استخدامها في الثلاثينيات من القرن العشرين، كظهارة مانعة للتجاوُز الضوئي Anti halation backing. ورغم أن هذه النُسَخ الموجبة تُصنع اليوم دون استخدام هذه القاعدة، فهي لا تزال محتفظة باسمها الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":682288,"arabic":"أفلام القانون والنظام","english":"Law-and-order Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي تعلي شأن القانون، وتحرص على إبرازه في صورة المنتصر على الجريمة، وعندما يكون القانون عاجزًا، أو غير مؤهل للقيام بدوره فإن هذه الأفلام تحرص على تأكيد انتصار الصواب على الخطأ والحق على الباطل.\nتظهر هذه الأفلام بوضوح في الأوقات التي تسود فيها القلاقل وينتشر العنف بشكل يثير مخاوف المواطنين وقلقهم، على حد تعبير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، وهو يضرب المثل بفيلمَين هما:\n• رجال الحكومة G-Men الذي أُنتج عام 1935.\n• القوة أم القانون Bullets or Ballots الذي أُنتج عام 1936.\nويؤكد كونيغسبرغ أن هذين الفيلمَين اللذين أخرجهما ويليام كيغلي William Keighley كانا ردّ فعل تجاه فترة زمنية تزايدت فيها مخاوف الناس وعدم ارتياحهم، بسبب ما أضْفَته أفلام العصابات Gangster Film من هالات بطولية على المجرمين في ذلك الوقت.\nويرى كونيغسبرغ أن هناك نوعية أخرى من أفلام القانون والنظام، تعكس حالة انعدام الأمن وضعف سيطرة القانون، الأمر الذي يجبر الأفراد على توَلّي زمام الأمور بأنفسهم، وفرض العدالة بأيديهم، وهو ما نلاحظه في أفلام مثل:\n• هاري القذر Dirty Harry الذي أخرجه دون سيغل Don Siegel عام 1971.\n• أمنية موت Death Wish الذي أخرجه مايكل وينِّر Michael Winner عام 1974.\n• سلاح فتّاك Lethal Weapon الذي أخرجه ريتشارد دونِّر Richard Donner عام 1987.","page":null,"uri":null},{"id":682289,"arabic":"بيبيض","english":"Lay an egg","french":null,"description":"مُصطلَح دارج مستمَد من عالم المسرح، حيث يُقصد به الممثل الكوميدي الذي يبذل مجهودًا مضاعَفًا ويبالغ في الأداء الحركي لإضحاك المُشاهد، دون أن يكون لكل ما يفعله صدى، فلا تخرج عن مُشاهد واحد ضحكة واحدة!","page":null,"uri":null},{"id":682290,"arabic":"مخطط","english":"Layout","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مخطَّط التحريك Animation layout، أي الخطة التفصيلية لكل مشهد من مَشاهد فيلم التحريك، وتتضمَّن عادة تحديدًا دقيقًا لحجم كل شخصية من الشخصيات الكرتونية للفيلم، والعلاقات الفراغية بين كل شخصية وغيرها من الشخصيات، والألوان المستخدَمة في المشهد، بالإضافة إلى شرح لأوضاع الكاميرا وحركتها أثناء المشهد.\n• المخطَّط البصري Optical layout، وهو مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك بالأسلوب التقليدي، يُقصد به قوائم تتضمَّن المعلومات الأساسية التي يحتاج إليها المصوِّر عند تصوير الشرائح واللوحات التي يتكوَّن منها فيلم التحريك، وفي مقدمة هذه المعلومات:\n– الطول الزمني الذي ينبغي أن تستغرقه كل لقطة.\n– الترتيب المنطقي للقطات كل مشهد.\n– وسائل الانتقال التي سوف تُستخدم بين المَشاهد.\n– المؤثرات البصرية الأخرى التي يحتاج إليها الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682291,"arabic":"فنان المخطط العام","english":"Layout artist","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة التي يتم تنفيذها عن طريق الرسوم اليدوية، ويُقصد به مُخَطِّط المشهد Scene planner، وهو الفنان الذي يتوَلّى رسم الخطوط العامة للرسوم الكاملة لكل لقطة من لقطات فيلم التحريك، اعتمادًا على القصة المصوَّرة التي تُعرف بمخطط القصة Storyboard، كما أنه الشخص المسؤول عن:\n• التحديد الدقيق لحجم كل شخصية من الشخصيات الكرتونية للفيلم.\n• تحديد العلاقات الفراغية بين كل شخصية وغيرها من الشخصيات.\n• تحديد الألوان المستخدَمة في المشهد.\n• شرح أوضاع الكاميرا وحركتها أثناء المشهد.\n• الطول الزمني الذي ينبغي أن تستغرقه كل لقطة.\n• الترتيب المنطقي للقطات كل مشهد.\n• وسائل الانتقال التي سوف تُستخدم بين المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":682292,"arabic":"كربون منخفض الحرارة","english":"LCT carbon","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Low-color-temperature carbon، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682293,"arabic":"متصدر","english":"Lead (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الدور الرئيسي في الفيلم.\n• الممثل الذي يلعب الدور الرئيسي في الفيلم، ويُعرف أيضًا باسم Leading man.\n• الممثلة التي تلعب الدور الرئيسي في الفيلم، وتعرف أيضًا باسم Leading woman.","page":null,"uri":null},{"id":682294,"arabic":"يقود أو يوجه","english":"Lead (2)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يُقصد به مجموعة من العمليات التي ينفذها المُخرج بغرض قيادة المُشاهد وتوجيه تفكيره ونظره باتجاه معيَّن، أو الحيلولة دون أن يسلك تفكيره مَسارًا معيَّنًا، وذلك من خلال واحدة أو أكثر من الوسيلتَين التاليتين:\n• تكوين اللقطة بحيث يكون هناك فراغ يتقدم موضوعًا متحركًا، وذلك للحيلولة دون إحساس المُشاهد بأن هذا الموضوع المتحرك سوف يصطدم بموضوع آخر خارج الشاشة.\n• تكوين اللقطة بحيث يوجد فراغ أمام نظرة الممثل، وذلك للإيحاء بأنه ينظر إلى شخص ما، أو إلى شيء ما، خارج مجال الصورة التي يراها المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":682295,"arabic":"دليل","english":"Leader","french":null,"description":"شريط أسود من الفيلم لا يحتوي صورًا، ألْزَمت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS صانعي الأفلام بوَضْعه قبل بداية وبعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يَهدف ذلك الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزُّق عند بدء العرض أو عند انتهائه. كما يوضع على هذا الشريط رقمُ الفصل والإشارات التي تنبِّه عاملَ كابينة العرض إلى بدء عرض الفيلم وهي الأرقام من 10 إلى 1 في عدٍّ تَنازُلي، وعند الرقم 2 تَصدر عن الشريط طَقْطَقة صوتية منبِّهة، على أن يبدأ العرض فور ظهور الرقم 1.\nفي عام 1967، أي بعد نحو 17 سنة من بدء استخدام دليل الأكاديمية، بدا واضحًا أن عددًا غير قليل من بلدان العالم لا يلتزم بمواصفات ومقاييس ذلك الدليل التزامًا كاملًا، وهو الأمر الذي سبّب كثيرًا من المشكلات عند تبادل الأفلام السينمائية، خاصة مع صعود التلفزيون وانتشاره في معظم أنحاء العالم، واعتماده على الأفلام والبرامج المصورة سينمائيًّا.\nدفعت تلك المشكلات جهاتٍ سينمائية كثيرة إلى محاولة التوصل إلى دليل استرشادي جديد، يفي بمتطلبات أجهزة العرض السينمائي وأجهزة تحويل الأفلام لعرضها على شاشات التلفزيون، ويكون ملزمًا للجميع، وهي المهمة التي تبنّتها جمعية مهندسي السينما والتلفزيون الأمريكية، المعروفة اختصارًا باسم SMPTE. وفي عام 1967، أعلنت الجمعية المواصفات الخاصة بهذا الدليل الذي حمل اسمها، الدليل الاسترشادي العام لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE Universal Leader، والذي يتكوَّن من ثلاثة أجزاء أساسية:\n• جزء وقائي Protective section يُقصد به حماية الفيلم من التمزُّق وفقدان أجزاء منه، وهو ما قد يحدث نتيجة لتكرار تركيبه على أجهزة العرض وأجهزة التيليسين Telecine. وقد حدَّدت الجمعية طول هذا الجزء بما لا يقل عن 10 أقدام، أي نحو 3 أمتار.\n• جزء تعريفي Identification section يحمل البيانات الخاصة بالفيلم أو البرنامج بشكل عام، وتلك التي تخص البَكرة التي يتقدمها، بشكل خاص، على أن يتضمَّن ذلك الجزء، كحد أدنى، المعلومات التالية:\n– اسم الجهة المالكة للفيلم أو البرنامج.\n– اسم الفيلم أو البرنامج.\n– وضع واتجاه الطبقة الحساسة للفيلم.\n– طول الفيلم أو البرنامج.\n– عدد بَكرات الفيلم أو البرنامج.\n– رقم البَكرة الحالية.\n– طول البَكرة الحالية ومدة عرضها.\n• جزء خاص بعملية التزامُن يحمل الإشارات الخاصة ببدء التشغيل، وأبرزها العَدُّ التنازُلي الذي يبدأ بالرقم (10) وينتهي بالرقم (0).\nيختلف العَدّ التنازُلي في الدليل الاسترشادي العام عنه في الدليل القياسي للأكاديمية من عدّة أوجه، ففي حين تتوالى الأرقام على الشاشة مجردة في دليل الأكاديمية، فإنها تُعرض في الدليل العام داخل إطار ساعة مرسومة. وفي حين تتناقص الأرقام في دليل الأكاديمية بمعدل رقم كل قَدم من الشريط، فإنها تتناقص، في الدليل العام، بمعدل رقم كل ثانية، ربما لهذا تُعرض هذه الأرقام داخل ساعة تتحرك ذراعها حركة كل ثانية.","page":null,"uri":null},{"id":682296,"arabic":"حافة مرشدة","english":"Leading edge","french":null,"description":"سطح الفيلم الذي يلامس البَكرة المرشدة Guide wheel، وعندما يكون الفيلم داخل أية معدّة سينمائية، الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، فإن سطح الدعامة هو الذي يلامس بَكرات التغذية والاستقبال، لضمان عدم تعرُّض طبقة الفيلم الحساسة لأيّ نوع من الخدوش أو التلف.","page":null,"uri":null},{"id":682297,"arabic":"بطل","english":"Leading man","french":null,"description":"الممثل الذي يلعب الدور الرئيسي في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682298,"arabic":"بطلة","english":"Leading woman","french":null,"description":"الممثلة التي تلعب الدور الرئيسي في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682299,"arabic":"لوحة إرشادية","english":"Lead sheet","french":null,"description":"لوحة إرشادية تتكوَّن من رسوم بيانية على هيئة أعمدة أو قضبان، يقوم بوضعها مُخرج فيلم الرسوم المتحركة لإرشاد فنان التحريك والمُوَلِّف إلى طبيعة وأبعاد العلاقة بين شريط الصوت الذي تم تسجيله بالفعل، وشريط الصورة الذي لم يبدأ تصويره بعد. يشرح المُخرج في هذه اللوحة، بالأعمدة أو بالرسم البياني القضباني، عدد إطارات التحريك التي يجب أن تشغلها كل كلمة من كلمات الحوار أو التعليق المُسجَّل، كما يشرح فيها تفاصيل حركة الكاميرا والمؤثِّرات البصرية المطلوبة.","page":null,"uri":null},{"id":682300,"arabic":"مطوية إعلانية","english":"Leaflet","french":null,"description":"تقليد من التقاليد التي كانت تُصاحب بدء عرض فيلم جديد، والمطوية الإعلانية كما يعرِّفها المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هي \"كتيِّب مختلف الأحجام والقياسات، يتكوَّن من عدّة صفحات، مطبوعة طباعة أنيقة، وهو يتضمَّن بعض الصور والمعلومات الخاصة بالفيلم، والموجز لأهم أحداث القصة، وقائمة بأسماء المشتركين فيه، من أبطال وممثلين وممثلات، وفنانين وفنيين. وقد ينشر طرفًا من ذكرياتهم وآرائهم، حول الفيلم وظروف إخراجه، ويوزَّع عادة على المشاهدين، ومكاتب التوزيع لإعطاء فكرة عنه وعن المشتغلين فيه. ويطلقون عليه في اللغة الدارجة \"السيناريو\"، وهو خطأ شائع\".","page":null,"uri":null},{"id":682301,"arabic":"كشاف غامر","english":"Leak light","french":null,"description":"كشّاف إطاري عريض، أشبه بصندوق مستطيل الشكل، يحتوي على صف أو عدّة صفوف من المصابيح المتماثلة المثبتة أمام سطح عاكس واحد. يُستخدم الكشّاف الإطاري العريض لتزويد مساحة واسعة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساوية الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تلقي بظلال حادة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان، يُطلَقُ التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات يتمّ تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل مُتكامِل.","page":null,"uri":null},{"id":682302,"arabic":"يقفز فجأة","english":"Leap","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف المتخصصة في مجال صناعة الترفيه بشكل عام، للتعبير عن تغيُّر فجائي في ما يحققه الفيلم من إيرادات من خلال شبّاك التذاكر، كأن يقال إن إيرادات الفيلم قفزت فجأة خلال الأسبوع الثاني.","page":null,"uri":null},{"id":682303,"arabic":"غادر بالتراضي","english":"Left by mutual agreement","french":null,"description":"مُصطلَح يسمعه المتابعون لأخبار شركات الإنتاج الفني بشكل عام، والإنتاج السينمائي بشكل خاص، عندما يعلن متحدث باسم الشركة أن النجم المسرحي فلانًا قد قرر التخلّي عن الدور الذي يلعبه في مسرحية كذا، أو أن النجم السينمائي فلانًا قد قرر التخلّي عن التعاقُد على فيلم كذا، وأن ذلك قد تم بالاتفاق بين الطرفَين.\nوفي معظم الأحيان، يكون هذا الإعلان وسيلة لإخفاء السبب الحقيقي لتخلّي الممثل عن الدور، أو لإجباره على التخلّي عن الدور، للحفاظ على شعرة معاوية بين الطرفَين.","page":null,"uri":null},{"id":682304,"arabic":"رابطة الأخلاق الحميدة","english":"Legion of Decency","french":null,"description":"رابطة كاثوليكية أمريكية تسمّى أيضًا الرابطة الوطنية للأخلاق الحميدة National Legion of Decency وكذلك الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة Catholic Legion of Decency. تم تأسيسها عام 1934 على أيدي مجموعة من الأساقفة بغرض تصنيف الأفلام السينمائية من خلال معيار أخلاقي، ومن ثم تحريض أتباع الكنيسة الكاثوليكية على مقاطعة الأفلام المرفوضة أخلاقيًّا. جاء تأسيس هذه الرابطة كردّ فعل طبيعي على فشل اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America في إلزام أعضائه بالتقيُّد بالقواعد الرقابية الخاصة بمضامين الأفلام، والتي كان الاتحاد قد تبنّاها عام 1930 وتسمّى مُدوَّنة هايس Hays Code أو مُدوَّنة برين Breen Code.\nتأسيس الرابطة دفع الاتحاد إلى أن يُنشئ في العام نفسه إدارة خاصة بالمعايير الإنتاجية لمراقبة تطبيق القواعد الرقابية الخاصة به. وهكذا، وبينما كان الاتحاد يسعى إلى تطبيق معايير رقابية تنطلق من وجْهة نظر مهنية بحتة، واصلت رابطة الأخلاق الحميدة عملية تصنيف الأفلام من منظور أخلاقي بحت، وواصلت الدعوة إلى مقاطعة الأفلام التي ترى أنها تتبنّى أو تعرض أفكارًا ومناظر غير أخلاقية. وفي عام 1968، تم تغيير اسم الرابطة إلى المكتب الكاثوليكي الوطني للأفلام السينمائية National Catholic Office for Motion Pictures، الذي غيَّر أسلوب التعامل مع الأفلام السينمائية، وتخلّى عن الدور الرقابي القديم الذي اضطلعت به الرابطة، ليضطلع بدور تعليمي أو تثقيفي.","page":null,"uri":null},{"id":682305,"arabic":"ممثل حقيقي","english":"Legitimate actor","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الممثل الذي يؤدي أدوارًا على خشبة المسرح.\n• الممثل المحترف الذي ينتمي إلى واحدة أو أكثر من النقابات المهنية المتخصصة.\n• أيّ ممثل لا يعمل في الأفلام السينمائية والفيديوية الإباحية.","page":null,"uri":null},{"id":682306,"arabic":"أرجل أو رجلين","english":"Legs","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به حامل الكاميرا الثلاثي، وهو أبسط وسائل حمْل الكاميرا الثابتة وأكثرها شيوعًا. وكما يقول عبد الفتاح رياض في كتابه \"التصوير السينمائي\"، فإن \"الحامل الثابت القوي أداة لا غنى عنها في التصوير السينمائي، كما يجب أن يزوَّد برأس متحرك لأداء كل من الحركة الأفقية البانورامية Panning والحركة الرأسية Tilting، لذلك يُعرف هذا الرأس باسم Pan-tilt head، ويكون له ذراع طويلة يُمسِك بها المصوِّر للتحكُّم في الحركات المطلوبة\". هذا الرأس يجهَّز عادة بوسيلة ميكانيكية تسمح للمصوِّر بأداء الحركات الرأسية والأفقية بنعومة وسلاسة، كما يزوَّد حامل الكاميرا الثلاثي بوسيلة تَمنع انزلاقه على أرضية موقع التصوير، وذلك عن طريق الربط بين الأرجُل الثلاثة بنوع من السلاسل، أو عن طريق وضْع النهايات السفلى لهذه الأرجُل داخل مثلث خشبي.","page":null,"uri":null},{"id":682307,"arabic":"أفلام المصارع","english":"Le luche movies","french":null,"description":"وفقًا لتعريف ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، هي نوع من الأفلام الشعبية Popular Film التي راجت في المكسيك خلال الفترة الممتدة من الخمسينيات إلى السبعينيات من القرن العشرين، حيث كانت تُظهر عددًا من المصارعين المشهورين في صورة أبطال فوق العادة، يصارعون قوى الشر من البشر والكائنات الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":682308,"arabic":"وصلة التطويل","english":"Lengthening piece","french":null,"description":"أنبوب يوضع بين العدسة وجسم الكاميرا لإطالة العدسة بحيث تصبح أكثر قربًا إلى الموضوع، فتتمكن من إلتِقاط لقطات مقرِّبة للموضوع مع الاحتفاظ بدرجة تَبْئير حادّ لتلك الصورة المقرّبة.","page":null,"uri":null},{"id":682309,"arabic":"أنبوب التطويل","english":"Lengthening tube","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lengthening piece، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682310,"arabic":"عدسة","english":"Lens","french":null,"description":"في كلمات بسيطة، يعرِّف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary العدسة بأنها \"معدّة بصرية تركِّز الصورة على الفيلم\".\nأما المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة فيضيفان في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، قدْرًا من التفصيل عندما يعرِّفان العدسة بأنها \"جسم شفّاف عاكس للأشعة، مصنوع من الزجاج، ويحدِّده سطحان، أحدهما مقوَّس والآخر مسطّح أو أملس، وتُستخدم العدسة في تركيز أو توزيع الأشعة الضوئية، حسب قواعد بصرية معيَّنة\".\nويقدم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary تعريفًا يقترب كثيرًا من تعريف مرسي ووهبة، حيث يصفون العدسة بأنها \"معدّة تُصنع من الزجاج عادة، يمر الضوء خلالها ليركِّز صورة على شريط من السِليلويْد Celluloid داخل الكاميرا\".\nأما التعريف الأكثر تفصيلًا فيقدمه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يقول إن العدسة \"تركيبة تجمع بين عدد من القِطع الشفّافة التي تُصنع عادة من الزجاج، تستقبل وتعكس أشعة الضوء، لكي تُكوِّن صورة على بُعد محدَّد منها يسمّى البُعد البؤري Focal length، عند ما يُعرف بالمُستَوِي البؤري Focal plane.\nويضيف كونيغسبرغ أن العدسات تتمايز عادة باختلاف البُعد البؤري لكل منها، والبُعد البؤري هو المسافة التي تمتد من المركز البصري للعدسة إلى المُستَوِي البؤري الذي تتركّز عنده أشعة الضوء لتكوين صورة على الفيلم، وذلك على النحو التالي:\n• العدسة التي لا يتجاوز بُعدها البؤري ضعف طول محوَر الإطار، تقدم رؤية تشبه إلى حد كبير رؤية العين البشرية، لهذا تُعَدّ هذه العدسة، التي يصل طولها أو بُعدها البؤري إلى 50 مم، العدسة العادية للكاميرا التي تَستعمل فيلمًا من قياس 35 مم.\n• العدسة التي يزيد طولها أو بُعدها البؤري عن 50 مم، تُعَدّ عدسة طويلة البؤرة Long-focus lens، وهي عدسة تقرِّب الموضوعات البعيدة، لكنها تضيِّق مجال الرؤية بشكل ملحوظ.\n• العدسة التي يقلّ طولها أو بُعدها البؤري عن 50 مم، تُعَدّ عدسة قصيرة البُعد البؤري، أو عدسة منفرجة الزاوية Wide-angle lens، حيث تقدم مجال رؤية متَّسِعًا إلى حد كبير.\nوفي النهاية يلخِّص آيرا كونيغسبرغ العلاقة بين البُعد البؤري للعدسة ومجال الرؤية الذي توفِّره في جملة واحدة:\"كلما قَصُر البُعد البؤري، اتسع مجال الرؤية، والعكس صحيح\":\n• فالعدسة العادية ذات البُعد البؤري 50 مم توفِّر رؤية أفقية باتساع 25 درجة.\n• والعدسة الطويلة البُعد البؤري، 135 مم مثلًا، توفِّر رؤية أفقية باتساع 9.5 درجات.\n• أما العدسة القصيرة البُعد البؤري، 28 مم مثلًا، فتوفِّر رؤية أفقية باتساع 43 درجة، بينما تستطيع بعض أنواع العدسات المنفرجة الزاوية، خاصة تلك التي تُسمّى عدسة عين السمكة Fish-eye lens، أن توفِّر رؤية أفقية باتساع 180 درجة.\nهذا فيما يتعلق بعدسات الكاميرات التي تَستخدم الفيلم التقليدي من قياس 35 مم، أما فيما يتعلق بأجهزة العرض السينمائي فإنها تَستخدم عدسات يتراوح بُعدها البؤري بين 75 و125 مم، وهو الأمر الذي يتيح للمشاهدين، في معظم مناطق دار العرض، مشاهدة الفيلم من منظور يكاد يتطابق مع منظور رؤية الكاميرا عند التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682311,"arabic":"زيغ العدسة","english":"Lens aberration","french":null,"description":"خلل يصيب عدسة الكاميرا فيعوقها عن أداء مهامها بشكل صحيح، وهو ما يؤدي إلى صورة غير واضحة. وهناك عدّة أنواع من الزيغ من بينها:\n• الزيغ الكُرَوي Spherical aberration.\n• الزيغ اللوني Chromatic aberration.\n• الزيغ البؤري Focal aberration.","page":null,"uri":null},{"id":682312,"arabic":"مهايئ العدسة","english":"Lens adapter","french":null,"description":"المحوِّل الذي يُستخدم كوسيط لوصْل العدسة بالكاميرا عندما يكون لكل منهما، العدسة والكاميرا، مقبس مختلف عن الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":682313,"arabic":"زاوية رؤية العدسة","english":"Lens angle","french":null,"description":"المجال الذي تُغطّيه لقطة معيَّنة وهو يتراوح بين الزاوية الضيقة Narrow angle التي نرى من خلالها لقطات مُقرَّبة Close-up والزاوية المُنفرِجة Wide angle التي نرى من خلالها لقطات عامّة Long shot. ومجالُ الرؤية كما تَراه العدسة يكون دائريًّا، لكن فتحة الكاميرا المُستطيلةَ الشكل هي التي تَمنحُه الشكلَ المستطيل الذي يتمّ تسجيله على الشريط الخام، وفْقًا لأبعاد هذه الفتحة. ورغم أن مجال الرؤية يَعتمد على محوَرَين، محوَرٍ رأسي ومحوَرٍ أفقي، فإن العُرف جرى على اعتبار المحوَر الأفقي، أي عرض الصورة، المقياسَ الوحيد لمجال الرؤية. تحديدُ مدى اتّساع مجال الرؤية أو ضيقِه يَعتمد على عنصرَين رئيسييَين:\n• العُنصر الأول هو عرض الفيلم، أو بمعنى أكثر دقّة عرض فتحة الكاميرا.\n• العُنصر الثاني هو البُعد البؤري للعدسة المُستخدَمة في تصوير اللقطة.\nفالعدسة القياسية 50 مم، التي تَلتقط صورًا تُماثل مجالَ رؤية العين البشرية، توفِّر مجالَ رؤية يصل إلى 25 درجة عند استخدامها مع كاميرا من قياس 35 مم. بينما يمكن الحصول على مجال الرؤية نفسه باستخدام عدسة من قياس 25 مم، إذا كُنّا نستعمل كاميرا من قياس 16 مم. ويتناسب مجال الرؤية مع البُعد البؤري للعدسة تَناسُبًا عَكْسيًّا، فكلما ازداد البُعد البؤري للعدسة ضاق مجال الرؤية الذي توفِّره، والعدسة المُنفرِجةُ الزاوية Wide angle lens القصيرةُ البُعد البؤري تقدِّم لنا مجالَ رؤية مُتّسِعًا، في حين تقدِّم لنا العدسة الطويلةُ البُعد البؤري مجالَ رؤية أقلّ اتّساعًا. فالعدسة القصيرةُ البُعد البؤري من قياس 28 مم تَمنحُنا مجالَ رؤية باتّساع 43 درجة، بينما تَمنحُنا العدسة ذاتُ البُعد البؤري الطويل من قياس 135 مم مجالَ رؤية لا يَتجاوز 9.5 درجات.","page":null,"uri":null},{"id":682314,"arabic":"فتحة العدسة","english":"Lens aperture","french":null,"description":"فتحة دائرية في الأغلب الأعمّ، تسمح بمرور الضوء، وبالتالي مرور الصور، من منظومة عدسات الكاميرا إلى الطبقة الحساسة للفيلم في حالة التصوير السينمائي، وإلى الشريحة الحساسة للضوء CCD في حالة التسجيل الفيديوي. يتم التحكُّم في اتساع هذه الفتحة عن طريق حاجب قزحي ميكانيكي Mechanical iris diaphragm، فكلما ضاق الحاجب، ضاقت فتحت العدسة وقَلّت كمية الضوء الذي يمر خلالها إلى الفيلم أو إلى الشريحة الحساسة، والعكس صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":682315,"arabic":"برميل العدسة","english":"Lens barrel","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الجسم الأسطواني أو البرميلي للعدسة الذي يحتوي على جميع مُكوِّناتها، والذي يحتوي أيضًا على حلقة ضبْط وضوح الصورة وفتحة دخول الضوء أو الديافراغم.","page":null,"uri":null},{"id":682316,"arabic":"غطاء العدسة","english":"Lens cap","french":null,"description":"غطاء صغير دائري الشكل، يوضع فوق السطح الخارجي للعدسة لحمايتها من الخدوش والتلوث بالغبار وخلافه، حتى عندما تكون الكاميرا محفوظة داخل غلافها.","page":null,"uri":null},{"id":682317,"arabic":"طلية العدسة","english":"Lens coating","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف بالطبقة المانعة للانعكاس Antireflection coating، وهي طبقة أو طبقات من مادّة بصرية شفّافة، يغطّى بها السطح الخارجي لعدسة الكاميرا للتخفيف من فقدان الضوء المنعكس عنها، ولتَضمَن بالتالي زيادة قدرة العدسة على استيعاب الضوء الساقط عليها، أو الذي يتخلّلها.","page":null,"uri":null},{"id":682318,"arabic":"مجال العدسة","english":"Lens coverage","french":null,"description":"حدود الصورة التي ترصدها عين المصوِّر عندما ينظر إلى المَنظر من خلال محدِّد المَنظر الخاص بالكاميرا، أي تلك المساحة التي سوف يتم تسجيلها على الفيلم الخام، لتظهر في النهاية على الشاشة، وتتحكَّم في أبعاد هذا المجال العدسة المستخدَمة في تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":682319,"arabic":"حاضن العدسة","english":"Lens cradle","french":null,"description":"حاضن أو سناد يشبه حامل سمّاعة التليفون القديم ذات الطرفَين الحاضنَين للسمّاعة، يُستخدم كدعامة تستند عليها عدسات الكاميرا التي تتميَّز بكبر حجمها وثقل وزنها، حتى تظل الكاميرا محتفظة بتوازنها.","page":null,"uri":null},{"id":682320,"arabic":"عدساتي","english":"Lenser","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به مدير التصوير Director of photography، وهو الشخص المسؤول عن تسجيل اللقطات والمَشاهد على الفيلم الخام. بعبارة أكثر تفصيلًا، هو الشخص المسؤول، بمفرده أو بالتعاون مع المُخرج ومنسِّق المناظر أو الديكورات، عما يلي:\n• تصميم خطة الإضاءة اللازمة للمَنظر أو موقع التصوير.\n• الخطوط العريضة للتكوين العام للمَنظر.\n• اختيار الكاميرا اللازمة للفيلم.\n• اختيار العدسات اللازمة ومُرشِّحاتها.\n• وضع المخطَّط العام لحركة الكاميرا وما قد تستلزمه من تعديلات في توزيع مُكمِّلات الديكور أو حركة الممثلين.\n• تحديد الطابع العام لألوان الفيلم.\n• الحفاظ على الطابع العام للفيلم من مشهد إلى آخر فيما يتعلق بالإضاءة والألوان.\n• توزيع المسؤوليات على أفراد فريق التصوير والإشراف على عملهم.\n• في حالة الأفلام الوثائقية Documentary Film، يقوم مدير التصوير بعمل المصوِّر بالإضافة إلى مسؤولياته الأخرى.\nهذه الأدوار المتعدِّدة جعلت كثيرًا من النقّاد السينمائيين، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يضعون مدير التصوير في المرتبة التالية للمُخرج مباشرة من حيث الأهمية، ومن حيث ما يضطلع به من مسؤولية عن الفيلم في صورته النهائية. ويؤكد الكتّاب الثلاثة أن المُخرج ومدير التصوير يعملان معًا خلال مرحلة التحضير كما يعملان معًا أثناء مرحلة التصوير، من هنا فإن كثيرًا من المُخرجين يسعدهم أن يعترفوا بأهمية الدور الذي لعبه مدير التصوير في نجاح أفلامهم، وهو ما فعله أورسون ويلز Orson Welles عندما اعترف بالدور الخلّاق الذي لعبه غريغ تولاند Gregg Toland مدير التصوير في فيلمه المواطن كاين Citizen Kane، حتى أنه نَسب إليه فضل كثير من الابتكارات السينمائية الجديدة التي حفل بها الفيلم ومن بينها الاستخدام المكثّف لما يُعرف بأسلوب التصوير السينمائي ذي التَبْئير العميق Deep-focus cinematography.\nوحول العلاقة بين مدير التصوير والمُخرج، يرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary أن مدير التصوير مطالَب بأن يتكيّف مع الظروف عندما ينتقل من العمل مع مُخرج في فيلم ما إلى العمل مع مُخرج آخر في فيلم آخر. ورغم ذلك، فإن كونيغسبرغ نفسه يعترف بأن مديري التصوير العظام استطاعوا أن يؤسسوا لأنفسهم طابعًا شخصيًّا، وأنهم يستطيعون وضْع لمساتهم على كل فيلم يعملون فيه دون إخلال بالطابع العام للفيلم ودون الاعتداء على حق المُخرج في أن يكون الأب الشرعي للفيلم، بحيث يستطيع المُشاهد التعرُّف على مدير التصوير فور مُشاهَدة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682321,"arabic":"ممدد العدسة","english":"Lens extender","french":null,"description":"معدّة بصرية توضَع بين العدسة والكاميرا بغرض إطالة أو تمديد البُعد البؤري للعدسة Lens’ focal length. مُمدِّدُ العدسة يزيد من معدّل تكبير الموضوعات، لكنه في الوقت نفسه يقلل من فاعلية فتحة العدسة، وكأنه يضيِّق هذه الفتحة، كما أنه يقلل من درجة وضوحية وحِدّة الصورة وإنْ بنسبة بسيطة، هذا بالإضافة إلى تضييق مجال أو زاوية الرؤية الأفقي Horizontal angle of view.\nورغم هذه العيوب، فإن استخدام مُمدِّد البُعد يساعد العدسة الطويلةِ البُعد البؤري Telephoto lens، أو العدسة المتغيِّرةِ البُعد البؤري Zoom lens، على الوصول إلى موضوعات توجد على مسافة بعيدة جدًّا من الكاميرا، خاصة أن البديل هو استخدام عدسات ذات بُعد بؤري بالِغ الطول، وهي عدسات باهظة التكلفة، كبيرة الحجم، وثقيلة الوزن.","page":null,"uri":null},{"id":682322,"arabic":"مرشح العدسة","english":"Lens filter","french":null,"description":"قطعة شفّافة من الزجاج أو الجيلاتين الملوّن، توضع أمام عدسة الكاميرا أو خلْفها للتحكُّم في انتقال الموجات المختلفة لأشعة الضوء. من أبرز أنواع هذا المُرشِّح:\n• مُرشِّح محايد All-purpose filter، وهو مُرشِّح لا يُحدِث تعديلًا في التوازُن اللوني لعناصر الصورة الملتقَطة، لا من حيث الكثافة ولا من حيث الاستقطاب، وغالبًا ما يُستخدم لمجرد حماية العدسة من التعرُّض لأضرار مادية مباشرة.\n• مُرشِّح تخفيف الكثافة Attenuated filter، وهو مُرشِّح تعويضي يُستخدم لتخفيض كثافة واحد أو أكثر من الألوان الرئيسية الثلاثة، الأزرق والأخضر والأحمر، وذلك بهدف تصحيح ألوان اللقطة والحفاظ على التوازُن اللوني بشكل عام، أو بهدف التحكُّم في هذه الألوان والتلاعُب بها لأسباب درامية أو تشكيلية.\n• مُرشِّح التوازُن اللوني Color-balance filter، ويوضع أمام عدسة الكاميرا بغرض إجراء تعديل طفيف على تَوازُن ألوان الطيف داخل لقطة معيَّنة أو مشهد معيَّن، وذلك عن طريق تخفيض درجة اللون الأحمر أو الأزرق أو الأخضر. تهدف هذه العملية إلى تعديل الضوء الذي يمر من خلال العدسة، إما لتلافي عيب ما في درجة حساسية الفيلم الخام للون ما، أو لغرض درامي أو تشكيلي.\n• مُرشِّح التحويل أو التعديل اللوني Color-conversion filter، ويوضع أمام عدسة الكاميرا لتغيير درجة الحرارة اللونية للضوء لتُناسب نوعية الفيلم الخام المستخدَم، لضمان الحصول على تَوازُن لوني. فعلى سبيل المثال، عند استخدام مُرشِّح أزرق اللون نستطيع استخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الخارجي لتصوير مشاهد داخلية تعتمد على الإضاءة الصناعية، وعند استخدام مُرشِّح كهرماني اللون، نستطيع استخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الداخلي لتصوير مَشاهد خارجية تعتمد على الإضاءة الطبيعية.\n• مُرشِّح متدرِّج اللون Color grade filter، ويتكوَّن من جزأين يصل بينهما فاصل متدرج بنعومة، بحيث يكون أحد الأجزاء شفّافًا، بينما يكون الجزء الآخر ملونًا. يُستخدم ذلك المُرشِّح لإضفاء صبغة جمالية أو درامية على اللقطة، من خلال خلْق تبايُن بين كثافة الألوان داخل الإطار الواحد. على سبيل المثال، يسهم المُرشِّح الذي يضم جزءًا علويًّا أزرق اللون في زيادة الإحساس بعمق وزرقة السماء.\n• مُرشِّح التبايُن Contrast filter، وهو مُرشِّح معتم خاص، يوضع أمام محدِّد منظر صغير، ينظر من خلاله مدير التصوير وأحيانًا المُخرج للحكم على حدود مجال درجات التبايُن في المشهد قبل تصويره.\n• مُرشِّح ضوء النهار Daylight conversion filter، وهو يتيح تصوير مشهد خارجي يجري تحت ضوء الشمس باستخدام فيلم خام مخصَّص للتصوير الداخلي باستخدام الإضاءة الصناعية، دون إخلال بالتوازُن الطبيعي للألوان.\n• المُرشِّح التَلْواني Dichroic filter، وهو مُرشِّح خاص يتكوَّن من قاعدة شفّافة تنثر على سطحها طبقة من مادّة ثنائيةِ الاستجابة للألوان بحيث تتداخل مع حزمة الضوء التي تمر خلالها، فتسمح لاثنين من ألوانها الأساسية بالمرور بينما تحجب اللون الثالث. يُستخدم هذا النوع من المُرشِّحات بهدف تحقيق تَوازُن لوني يحاكي ضوء النهار في حالة التصوير الداخلي باستخدام أضواء الكوارتز، أو لتحديد الألوان التي يسمح لها بالمرور إلى الفيلم عند الطباعة، أو لعكس الأشعة تحت الحمراء وموجات الحرارة عند مرور الحزمة الضوئية اللازمة لعرض الفيلم.\n• المُرشِّح المتدرِّج Graduated filter، وهو مُرشِّح رمادي اللون، مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها.\n• مُرشِّح الكثافة المحايدة المتدرِّج Graduated neutral density filter، وهو مُرشِّح رمادي اللون، مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها. يُستخدم هذا المُرشِّح لتقليل الضوء المنعكس عن جزء محدَّد من الصورة، سماء شديدة الاستضاءة مثلًا.\n• مُرشِّح الضبابية Haze filter، وهو مُرشِّح يمتص الأشعة فوق البنفسجية الواردة ضمن حزمة ألوان الطيف، ويمنع مرورها عبر فتحة العدسة حتى لا تؤثر على الصور الملتقَطة تأثيرًا سلبيًّا.\n• مُرشِّح التداخُل Interference filter، وهو، طبقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"مُرشِّح بصري يُستخدم في تعيين أطوال موجات الضوء عن طريق تأثيرات التداخُل، التي تحدث نتيجة مرور تلك الأشعة الضوئية، بين الطبقات الرقيقة ذات مُعامِلات الانكسار المختلفة، التي تكسو سطح ذلك المُرشِّح، وتُستخدم هذه المُرشِّحات في تعيين أطوال موجات الأشعة فوق البنفسجية والأشعة تحت الحمراء، بالإضافة إلى أشعة الضوء\".\n• مُرشِّح الكثافة المحايدة Neutral density filter، وهو مُرشِّح رمادي اللون، مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها. يُستخدم هذا المُرشِّح بغرض الحصول على تعريض مناسب، وعلى عمق ميدان أقل عمقًا Reduced depth of field.\n• مُرشِّح التأثُّر الليلي Night filter، ويُستخدم في حالة التصوير الليلي نهارًا Day-for-night shooting، حيث يقوم بإعتام المشهد فيبدو كما لو كان تصويره قد جرى ليلًا.\n• مُرشِّح استقطابي Polarizing filter، وهو مُرشِّح يسمح بمرور الضوء المُستقْطَب Polarized light في اتجاه واحد فقط، لذلك يتم تركيبه أمام فتحة العدسة للحيلولة دون تسرُّب الانعكاسات غير المرغوب فيها، ووهج الأسطح البراقة غير المعدنية مثل الماء والزجاج. ورغم أن المُرشِّح الاستقطابي لا يغيِّر الألوان الطبيعية للمنظر الذي يجري تصويره، فهو يخفض الضوء بشكل عام، لذلك فإن التصوير باستخدام هذا المُرشِّح يتطلب زيادة التعريض اللازم لتصوير المشهد أو اللقطة. ومن أبرز الحالات التي يُستخدم فيها هذا المُرشِّح، تصوير السماء المُضاءة بشدّة، أو التصوير من خلال الزجاج الأمامي لسيارة متحركة، أو تصوير المناظر الطبيعية التي تغمرها إضاءة قوية.\n• مُرشِّح اللون البُنّي الداكن Sepial-effect filter، ويُستخدم بغرض خلْق الطابع اللوني الخاص بالأفلام والصور الفوتوغرافية القديمة، ولخلْق الإحساس بأن اللقطات والمَشاهد المعروضة تنتمي إلى زمن بعيد غير زمان عرض الفيلم.\n• مُرشِّح الأشعة فوق البنفسجية Ultraviolet filter، وهو مُرشِّح يمتص الأشعة فوق البنفسجية الواردة ضمن حزمة ألوان الطيف، ويمنع مرورها عبر فتحة العدسة حتى لا تؤثر على الصور الملتقَطة تأثيرًا سلبيًّا.\n• المُرشِّح المحايد Universal camera filter أو المُرشِّح الشامل الاستخدامات All-purpose filter الذي يحمي العدسة من التلوث والخدوش، والمُرشِّح الاستقطابي Polarizing filter الذي يسمح بمرور الضوء المستَقطَب Polarized light في اتجاه واحد فقط، للحيلولة دون تسرُّب الانعكاسات غير المرغوب فيها، ولمَنْع وهْج الأسطُح البرّاقة غير المعدنية مثل الماء والزجاج.\n• مُرشِّح راتِّن Wratten filter، وهو مُرشِّح هلامي أو جيلاتيني تصنعه شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak، ويستمد اسمه من اسم المخترع الريطاني فريدريك راتِّن Frederick Wratten، صاحب النظام العالمي القياسي لترقيم المُرشِّحات البصرية المعروف باسم أرقام راتِّن Wratten numbers. يُستخدم ذلك المُرشِّح كبديل للمُرشِّحات الزجاجية، ويوضع خلْف العدسة مباشرة لإزالة لون معيَّن، وبالتالي لتأكيد لون آخر من خلال تلك الإزالة.","page":null,"uri":null},{"id":682323,"arabic":"بقعة العدسة المتوهجة","english":"Lens flare","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بقعة ضوء تَظهر في إحدى مناطق الصورة فتفسد التكوين وتشتِّت نظر المُشاهد إذ أنها، كما نقول بالعامّية المصرية، تُزَغْلِل عينَيه. يرجع وجود هذه البقعة غالبًا إلى وجود جسم ذي سطح لامع في تلك المنطقة، وهو أمر كان يفترض التعامل معه قبل التصوير بتغيير زاوية الكاميرا أو زاوية مواجهة هذا الجسم للعدسة، أو إضافة نوع من الطلاء الذي يذهب بلمعانه إذا ما تعذّر تغيير وضعه أو تغيير زاوية الكاميرا.\n• نقطة شديدة الإضاءة على سطح الشرائح الشفّافة المستخدَمة في إنتاج فيلم تحريك، وغالبًا ما تكون بسبب عدم وجود اللوح الضاغط فوق تلك الشرائح أثناء التصوير.\n• مساحة من الإضاءة الساطعة تَظهر على الشاشة فتُخفي جزءًا من الصورة المعروضة، وغالبًا ما يكون ذلك بسبب عيب طرأ على عدسات جهاز العرض فجعلها تُسقط انعكاسات داخلية.","page":null,"uri":null},{"id":682324,"arabic":"حاجب العدسة","english":"Lens hood","french":null,"description":"مظلِّل واقٍ، يتم توصيله بمقدمة العدسة أو بالكاميرا نفسها بحيث يحتوي العدسة، بغرض الحيلولة دون تسرُّب أشعة الضوء إليها، خاصة من الأطراف. في بعض الأحيان، يكون ذلك الحاجب أسطواني الشكل، إلّا أن معظم المصوِّرين يفضلون الحاجب الصندوقي الذي يشبه المنفاخ أو الأكورديون الذي يمكن تمديده أو ضغطه حتى يكون قادرًا على الإحاطة بالعدسة المستخدَمة مهما بلغ طولها.\nفي كثير من الحالات، يوجد عند مقدمة الحاجب الصندوقي مكان لتركيب بعض المُرشِّحات عند الحاجة إليها، وغني عن القول إن شكل هذا الحاجب، أو مدى امتداده أو انضغاطه، ليس لهما أيّ تأثير على حجم إطار الصورة الملتقَطة ولا على كمية الضوء المباشر الذي يُراد له أن يتخلَّل العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":682325,"arabic":"علامات العدسة","english":"Lens marking","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وضْع وتوزيع المُعايرات والأرقام والعلامات التي توسَم على جسم العدسة، وكذلك على إطار حلقي متحرك يحيط بجسم العدسة، لتظهر المسافة إلى منطقة التَبْئير الكامل Distance to focal area، والفتحات F-stop وأرقام الفتحات F-stop numbers، وعمق المجال.","page":null,"uri":null},{"id":682326,"arabic":"وصلة العدسة","english":"Lens mount","french":null,"description":"النهاية الطرفية للعدسة، التي يتم تعشيقها بطريقة معيَّنة، حتى تتصل بجسم الكاميرا بشكل يضمن استقرارها، ويَحُول دون مرور ضوء عبر نقطة اتصال العدسة بالكاميرا. وكما نلاحظ في الرسم المرافق، يختلف شكل نقطة الاتصال وآليته من مُصَنِّع كاميرات إلى آخر، بل ومن طراز إلى آخر من كاميرا معيَّنة للمُصَنِّع نفسه. والعدسات الموجودة هنا، من اليمين إلى اليسار، هي لأنواع الوصْلات التالية:\n• وصْلة سي C-mount.\n• وصْلة آري العادية Regular Arri.\n• وصْلة آري ذات النتوءَين Arri Bayonet.\n• وصْلة آري بي إلْ Arri PL.","page":null,"uri":null},{"id":682327,"arabic":"فتحة العدسة","english":"Lens opening","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lens aperture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682328,"arabic":"فتحة العرض","english":"Lens port","french":null,"description":"الفتحة المستطيلة الشكل الموجودة في كابينة العرض، في مواجهة عدسة جهاز العرض، والتي يمر من خلالها الشعاع الذي يسقط من مصباح الجهاز على الفيلم، وهي الفتحة التي يُعرض الفيلم من خلالها على شاشة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682329,"arabic":"ستارة العدسة","english":"Lens screen","french":null,"description":"المُصطلَح المستخدَم في بريطانيا كمقابل لما يُعرف في الولايات المتحدة باسم غوبو Gobo، وهو لوح صغير من الورق المقوّى أو الخشب أو المعدن، يُستخدم لمَنْع وصول الضوء المباشر إلى عدسة الكاميرا، خاصة في حالات التصوير الخارجي، أو عند وجود كشّافات إضاءة في مواجهة العدسة، سواء من أعلى أو من أحد الجوانب.","page":null,"uri":null},{"id":682330,"arabic":"مظلل العدسة","english":"Lens shade","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lens hood، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682331,"arabic":"مظلل الكاميرا","english":"Lens shield","french":null,"description":"نوع من قواطع أو حواجز الضوء، يُستخدم بغرض منْع وصول الضوء غير المرغوب فيه، الساقط من أعلى، إلى عدسة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":682332,"arabic":"سرعة العدسة","english":"Lens speed","french":null,"description":"مُصطلَح يقصد به الطاقة القصوى للعدسة فيما يتعلق بالسماح للضوء بالمرور خلالها، وهي مسألة يحدِّدها عنصران:\n• أقصى اتساع يمكن أن تصل إليه فتحة الحاجب أو الحدقة Diaphragm opening.\n• البُعد البؤري للعدسة Lens’ focal length نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":682333,"arabic":"كشاف عدسي","english":"Lens spotlight","french":null,"description":"كشّاف إضاءة موجَّهة، توجد على مقدمته عدسة تتحرك إلى الأمام وإلى الخلْف، للتحكُّم في مدى اتساع أو مدى تركُّز شعاع الضوء الصادر عن مصباح الكشّاف.","page":null,"uri":null},{"id":682334,"arabic":"فتحة العدسة","english":"Lens stop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lens aperture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682335,"arabic":"دعامة العدسة","english":"Lens support","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lens cradle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682336,"arabic":"قرص العدسات","english":"Lens turret","french":null,"description":"قرص تثبيت دوّار يتم تثبيته أمام فتحة الكاميرا ويحمل ثلاث عدسات أو أكثر يمكن تحريك أيّ منها بحيث تقع أمام الفتحة مباشرة لاستخدامها في تصوير اللقطة. يوجد من هذا القرص نوعان رئيسيان:\n• القرص ذو العدسات المتعدِّدة المتباعدة Divergent turret، والذي تنتشر العدسات عليه في أوضاع متفرقة متباعدة، لضمان عدم دخول العدسة ذات البُعد البؤري الطويل Long-focus lens في مجال رؤية العدسة المنفرِجةِ الزاوية Wide-angle lens أثناء التصوير.\n• القرص المسطَّح المتعدِّد العدسات Flat turret، والذي يتميَّز بالتباعُد المدروس بدقة بين عدساته، مما يسمح بوجود عدسة أو أكثر من العدسات ذات الجسم البرميلي المتسع Wide barrel lens.","page":null,"uri":null},{"id":682337,"arabic":"شاشة عاكسة","english":"Lenticular screen","french":null,"description":"شاشة مغطّاة بكاملها بحُبَيبات عاكسة رقيقة أو عدسات بالغة الصغر، تشبه كل منها حبة عدس صغيرة جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682338,"arabic":"صندوق البريد","english":"Letterbox","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Letterbox format، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682339,"arabic":"فيلم مصندق","english":"Letterboxed movie","french":null,"description":"فيلم سينمائي مُعَدّ أصلًا للعرض على الشاشة العريضة Widescreen في دار العرض السينمائي، تم تعديله بحيث يُعرض على شاشة التلفزيون غير العريضة، مع الاحتفاظ بالنسبة الباعية للنسخة الأصلية.","page":null,"uri":null},{"id":682340,"arabic":"نسق صندوق البريد","english":"Letterbox format","french":null,"description":"طريقة للعرض التلفزيوني لفيلم منتَج للعرض على الشاشات العريضة Widescreens في دُور العرض السينمائي. تتمثل تلك الطريقة في تخفيض حجم الصورة دون استقطاع أيّ من أجزائها، وهكذا تستوعب شاشة التلفزيون غير العريضة عرض الصورة كلها، بينما يظهر شريط أسود عند قاعدة شاشة التلفزيون، وآخر مماثل عند قمتها، لتعويض الفارق بين ارتفاع الشاشة وارتفاع الصورة السينمائية العريضة، وهكذا تحافظ الصورة المعروضة على شاشة التلفزيون على النسبة الباعية Aspect ratio للصورة الأصلية المعدّة للعرض في دُور العرض.\nأما اسم هذه العملية فهو مستمَد من شكل صندوق البريد الموجود في المنازل الأمريكية، خاصة القديمة منها، والذي يحمل هذا الاسم دون أن يكون صندوقًا بالمعنى الهندسي للكلمة، فهو مجرد فتحة في جدار بواجهة المنزل، تُفضي إلى إحدى الغرف الداخلية، وتحاط بإطار معدني مزخرف شبيه بأبعاد صورة الفيلم ذي الشاشة العريضة.","page":null,"uri":null},{"id":682341,"arabic":"مستوى","english":"Level","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وضْع الكاميرا عندما تكون في حالة تَوازٍ كامل مع المسطَّح الأفقي لموقع التصوير.\n• النطاق الديسيبِلي Decibel range لأفضل درجات الاستماع إلى صوت مسجَّل.\n• منسوب الصوت، وهو درجة الجهارة Volume أو جهد الإشارة مقدَّرًا بالديسيبِل.","page":null,"uri":null},{"id":682342,"arabic":"قياس المستوى","english":"Level check","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قياس الميكروفون Mike check، وهو اختبار صوتي Audio test يقوم خلاله أحد الأفراد بالتحدث عبر الميكروفون، مردِّدًا بعض الأرقام بصيغة العَدّ التنازلي، وذلك لمَنْح مهندس الصوت الفرصة لتعديل الميكروفون والاستقرار على مستوى مناسب.","page":null,"uri":null},{"id":682343,"arabic":"تزامن سطحي","english":"Level sync","french":null,"description":"واحدة من أبسط وأقدم طُرق تحقيق التزامُن بين شريطَي الصوت والصورة، وتتم من خلال وضْع الشريطَين في حالة تَوازٍ كامل يدويًّا، باستخدام جهاز التزامُن البسيط التركيب أثناء عملية التوليف السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":682344,"arabic":"إل إف أو إيه","english":"LFOA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Last frame of action، أي آخر إطار في الفيلم. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682345,"arabic":"ذراع المتابعة","english":"L-handle","french":null,"description":"ذراع على شكل حرف L، متصلة بضابط التَبْئير التتبُّعي Follow-focus control، بحيث يسهل على مساعد المصوِّر Focus puller عملية التغيير المستمر لنقطة التَبْئير، خاصة خلال اللقطات التي تستغرق فترة زمنية طويلة، والتي تتطلب تغيير نقطة التَبْئير جيئة وذهابًا عدّة مرات.","page":null,"uri":null},{"id":682346,"arabic":"جماعة سينما التحرر","english":"Liberation Film Group","french":null,"description":"الترجمة الإنجليزية للمُصطلَح الإسباني Grupo Cine Liberación، وهي حركة سينمائية أرجنتينية ظهرت في أواخر الستينيات من القرن العشرين، وقد أسستها مجموعة من المُخرجين المرتبطين بالتيار البيروني اليساري Peronist Left نسبة إلى الزعيم الأرجنتيني خوان بيرون Juan Peron، وهم فرناندو سولاناس Fernando Solanas وأوكتافيو خيتينو Octavio Getino وخيراردو فاييخو Gerardo Vallejo. والتحقت بالجماعة في مرحلة لاحقة جماعة سينمائية مماثلة هي جماعة مُخرجي مايو Grupo Realizadores de Mayo، التي تستمدّ اسمها من ثورة أيار/مايو التي شهدتها الأرجنتين عام 1811، بالإضافة إلى عدد آخر من المُخرجين مثل إنريكه خواريث Enrique Juárez ونيميسيو خواريث Nemesio Juárez وبابلو شثير Pablo Szir.\nشكلت جماعة سينما التحرر، وجماعة سينما القاعدة Cine de la Base التي كان يقودها رايموندو غلايثِر Raymundo Gleyzer في الأرجنتين، والسينما الجديدة Cinema Novo في البرازيل، والسينما الثورية Cine revolucionario في كوبا، والمُخرج البوليفي خورخي سانخينس Jorgi Sanjines ما يُعرف باسم حركة السينما الثالثة Tercer Cine، التي يُقصد بها سينما العالم الثالث، والتي شكلت النموذج المضاد تمامًا لِما يُعرف بسينما العالم الأول، التي يُقصد بها السينما الأمريكية. كما شكلت السينما الثالثة حركة سينمائية معارضة لسينما المؤلِّف Auteur Film، وذلك من حيث السعي إلى الارتباط العميق بالحركات الاجتماعية والسياسية في بلادها وفي العالم الثالث كله.\nواعتمدت جماعة سينما التحرر والمُخرجون الذين عملوا معها مبدأ إنتاج أفلام مجهولة النَسب، وذلك كمسعى لمنح الأفضلية لعملية الإبداع الجماعي ولخلْق نوع من الخطاب الجمْعي ولحماية أنفسهم كأفراد من البطْش السياسي الذي كان يمارَس ضد المبدعين اليساريين في ذلك الوقت، بحسب ما يقول الناقد الأرجنتيني لوسيو مُفود Lucio Mufud في دراسة نشرها في صحيفة باخينا دوسّه Pagina 12 الأرجنتينية في 25 آب/أغسطس 2007.\nويضيف لوسيو مُفود أن حركة التأليف الجمْعي Collective authorship التي أرستها جماعة سينما التحرر خلال الستينيات والسبعينيات كانت تهدف إلى التخلُّص من جميع أشكال السلطة الفردية، وكانت تحرص على التعبير عن أصوات الجماهير المقهورة وتحرص في الوقت نفسه على حماية أفرادها من قمع السلطة وسجونها. لكن هذه الجماعة لم تسلم من أذى النظام الديكتاتوري، فقد اختفى أحد أبرز رموزها وهو المُخرج رايموندو غلايثِر عام 1973 عقب الانتهاء من فيلمه الخَوَنة Los Traidores، ولم يُعرف مصيره حتى اليوم!\nورغم عنف النظام الديكتاتوري الذي كان يسيطر على الأرجنتين في ذلك الوقت، استطاعت جماعة السينما الثورية أن تقدم مجموعة من الأفلام التي تحتل اليوم مكانة بارزة في تاريخ السينما العالمية، خاصة بما أثبتته من قدرة السينما على أن تكون سلاحًا في معارك التحرر الوطني. من هذه الأفلام:\n• ساعة الأفران Hora de los hornos عام 1968، وهو فيلم وثائقي طوله أربع ساعات ويتكوَّن من ثلاثة أجزاء. يبلغ طول الجزء الأول 95 دقيقة ويدور حول الاستعمار الحديث وما يمارسه من عنف في أمريكا الجنوبية، ويبلغ طول الجزء الثاني 120 دقيقة ويدور حول النضال من أجل التحرر في تلك البلاد. أما الجزء الثالث فهو أقصر أجزاء الفيلم، إذ لا يتجاوز طوله 45 دقيقة ويدور حول العنف والتحرير. وقد اشترك في إخراج هذا الفيلم المُخرج الكوبي سانتياغو ألفارِث Santiago Álvarez والمُخرجان الأرجنتينيان فرنادندو سولاناس وأوكتافيو خيتينو. أما عنوان الفيلم فهو مأخوذ من قصيدة للشاعر الكوبي خوزيه مارتي José Martí، أحد قادة حرب الاستقلال في القرن التاسع عشر. لذا كان طبيعيًّا أن يتم عرض الفيلم بشكل سرّي وعلى نطاق ضيق جدًّا.\n• طريق العجوز ريالِس إلى الموت El Camino hacia la muerte del viejo Reales عام 1968، وهو فيلم وثائقي يدور حول عذاب أو استعباد عمال مزارع قصب السكر، من إخراج خيراردو فاييخو، وقد أدين فاييخو بسبب إقدامه على إخراج هذا الفيلم، لكنه تمكن من الهرب بالمادّة المصوّرة الخاصة بالفيلم إلى إيطاليا حيث أكمله هناك. ورغم أن الفيلم فاز بجوائز عالمية كثيرة، فقد ظل ممنوعًا من العرض في الأرجنتين إلى أن أصدر الزعيم الأرجنتيني العائد منتصرًا من المنفى خوان بيرون، قرارًا بعرضه، فعُرض الفيلم في بلده لأول مرة عام 1973.\n• حان وقت العنف Ya es tiempo de violencia عام 1969، وهو فيلم وثائقي يدور حول أحداث أيار/مايو عام 1969 التي انتهت باغتيال الزعيم النقابي أوغوستو فاندور Augusto Vandor في 30 حزيران/يونيه من العام نفسه. وقد شن الفيلم هجومًا قاسيًا على نظام حكم ديكتاتور الأرجنتين في ذلك الوقت خوان كارلوس أونغانيا Juan Carlos Onganía، وعلى وسائل الإعلام الأرجنتينية التي كانت تعمل على قلب الحقائق وتزييفها لصالح النظام. أخرج الفيلم إنريكه خواريث ولكن دون أن يضع اسمه عليه بالطبع. وقد اعتمد خواريث اعتمادًا كاملًا على مواد فيلمية مأخوذة عن وسائل الإعلام الرسمية، ثم استطاع بالمونتاج الخلّاق وباستخدام التعليق الذي كتبه وسجله بنفسه، أن يقدم الحقيقة التي تخالف ما تطرحه وسائل الإعلام تمامًا. وقد ساد لسنوات طويلة اعتقاد قوي بأن الفيلم قد أُحرق وأن جميع نُسَخه قد دُمِّرت، لكن تبيّن بعد ذلك أن مجهولًا، أو ربما مجهولين، قد استطاعوا تهريب نسخة منه إلى كوبا، حيث بقي الفيلم محفوظًا في معهد الفيلم الكوبي، إلى أن أُعيد إلى الأرجنتين في عام 2007.","page":null,"uri":null},{"id":682347,"arabic":"مكتبة","english":"Library","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المكتبة السينمائية Film library، والمكتبة السينمائية مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مكان يتوَلّى القائمون عليه تجميع وترتيب وفَهْرسة الأفلام السينمائية بغرض تسهيل تَداوُلها عند الطلب لعرضها عرضًا عامًا أو خاصًا، كما أنها تنظم عروضًا سينمائية إما بشكل دوري أو في المناسبات الخاصة، حيث تحتوي معظم المكتبات السينمائية أو مكتبات الأفلام على واحدة أو أكثر من قاعات العرض السينمائي الصغيرة، القليلة المقاعد، والتي غالبًا ما تخصَّص للعروض الخاصة لأفلام قديمة مهمة أو للأفلام الطليعية Avant-garde Film والأفلام التجريبية Experimental Film التي لا يُقبِل عليها عادة المُشاهد العادي.\n• شركة بيع حقوق استغلال المقتطفات والمواد الفيلمية المُؤَرْشَفة، وهي لقطات أو مَشاهد تُستخدم في الفيلم دون أن تكون قد التُقِطت خصيصًا من أجله، حيث يمكن أن تكون قد التُقِطت لتكون جزءًا من فيلم سابق، أو أن تكون قد التُقِطت بغرض توثيق حدث مهم. تحتفظ تلك الشركة أو المكتبة عادة بثروة هائلة من المواد واللقطات الفيلمية الجاهزة، والمُفَهْرَسة فهرسة تفصيلية دقيقة، وتحدِّد لِحَقِّ استغلالها مقابِلًا ماديًّا يختلف باختلاف القيمة التاريخية للمادّة الفيلمية.\n• أرشيف الأفلام Film archive، وهو مكان مجهَّز بشكل عِلمي لتجميع وتخزين الأفلام وأية مواد أخرى شاركَت في المراحل الإنتاجية المختلفة لتلك الأفلام، مثل نصوص سيناريوهات الأفلام، والصُوَر الفوتوغرافية والمُلصَقات ومواد الدعاية، وأحيانًا الملابس وقِطَع الأكسسوار ذات الطبيعة الخاصة وغير المتكرِّرة، حتى تكون جاهزة في مُتناوَل الباحثين الذين يرغبون في دراسة هذه الأفلام والمواد السينمائية والكتابة عنها.","page":null,"uri":null},{"id":682348,"arabic":"مواد فيلمية مؤرشفة","english":"Library footage","french":null,"description":"لقطات أو مَشاهد تُستخدم في الفيلم دون أن تكون قد التُقِطت خصيصًا من أجله، حيث يمكن أن تكون قد إلتُقِطت لتكون جزءًا من فيلم سابق، أو أن تكون قد التُقِطت بغرض توثيق حدث مهم.\nمن أشهر اللقطات الجاهزة التي تُستخدم في السينما المصرية لقطات الدبابات وهي تحاصر قصر عابدين في 23 يوليو/تموز 1952، ولقطات الزعيم الراحل جمال عبد الناصر وهو يعلن تأميم قناة السويس، ولقطات لحظات عبور قناة السويس في 6 أكتوبر/تشرين الأول 1973. وأعتقد أن اللقطات التي توثق أحداث ثورة 25 يناير/كانون الثاني 2011 سوف تحتل مكانة بارزة بين المواد الفيلمية الجاهزة، خلال السنوات القادمة.\nفي الخارج، توجد شركات متخصصة في بيع حقوق استغلال هذه اللقطات، حيث تحتفظ تلك الشركات بثروة هائلة من المواد واللقطات الفيلمية الجاهزة والمُفَهْرسة فهرسة تفصيلية دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":682349,"arabic":"لقطة مؤرشفة","english":"Library shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Library footage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682350,"arabic":"صوت مؤرشف","english":"Library sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به موسيقى أو مؤثرات صوتية سابقة التسجيل، تُستخدم في الفيلم عندما لا تكون هناك حاجة ماسة أو ميزانية كافية لإنتاج هذه المواد خصيصًا من أجل الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682351,"arabic":"قطيعة بالحجم الطبيعي","english":"Life-size cut-out","french":null,"description":"صورة فوتوغرافية أو لوحة مرسومة باليد لشخص أو لحيوان، تُرسم على ورق مقوّى سميك أو على لوح من الخشب غير السميك، ومعها جزء من خلفية ما، ثم تُقتطع لتُنصب أمام دار العرض كوسيلة من وسائل الإعلان عن الفيلم. بكلمات أخرى، هي تمثال مسطَّح لتلك الشخصية أو الحيوان.","page":null,"uri":null},{"id":682352,"arabic":"ضوء","english":"Light","french":null,"description":"مُصطلَح عام، يُقصد به أيّ مصدر طبيعي أو اصطناعي يُستخدم بغرض إنارة موقع التصوير أو المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":682353,"arabic":"مرشح التوازن الإضائي","english":"Light-balancing filter","french":null,"description":"مُرشِّح يوضع أمام عدسة الكاميرا بغرض إجراء تعديل طفيف على تَوازُن ألوان الطَيف داخل لقطة معيَّنة أو مشهد معيَّن، وذلك عن طريق تخفيض درجة اللون الأحمر أو الأزرق أو الأخضر. تهدف هذه العملية إلى تعديل بسيط في درجة حرارة الضوء المنعكس عن سطح الموضوع، قبل أن يمر من خلال العدسة، إما لتلافي عيب ما في درجة حساسية الفيلم الخام للون ما، أو للسماح بمرور درجات حرارة ضوئية متنوِّعة، صادرة عن مصادر ضوئية متنوِّعة بالمرور عبر العدسة، أو لتعويض وإصلاح بعض التغيُّرات التي قد تنجم عن التصوير في ظروف مناخية غير طبيعية، أو لأيّ غرض درامي أو تشكيلي آخر.","page":null,"uri":null},{"id":682354,"arabic":"زاوية الحزمة الضوئية","english":"Light-beam angle","french":null,"description":"الزاوية التي يصنعها الضوء المتدفق من مصدر إضاءة، والتي تأخذ شكل مثلث يمثل قاعدتَه الخطُ الواصلُ بين النقطتَين الواقعتَين على طرفَي الحزمة، حيث تكون شدّة الإضاءة نصفَ شدّة نقطةِ خروجِ الحزمة من مصباح الكشّاف، وهي النقطة التي تمثل رأسَ المثلث. تقدير قيمة هذه الزاوية مهمة يقوم بها في العادة مصنِّعو مصابيح كشّافات الإضاءة، وهي أرقام بالغة الأهمية، لا بد أن تتوفر أمام مدير التصوير وهو يقدِّر كمية ونوعية الإضاءة اللازمة لمنظر أو ديكور ما.","page":null,"uri":null},{"id":682355,"arabic":"لوح الإضاءة","english":"Light board","french":null,"description":"لوح أو مسطَّح تنتشر عليه المفاتيح والقواطع التي تتحكَّم في جميع وحدات الإضاءة التي تنتشر في مختلف أرجاء المَنظر أو الديكور. ولا يتوقف دور هذا اللوح على تشغيل وإطفاء كشّافات الإضاءة فقط، بل يتعدى ذلك إلى إمكانية التخفيض الكلي أو الجزئي لكل أو بعض هذه الكشّافات، بالإضافة إلى إمكانية تخزين خطة معيَّنة لتوزيع الإضاءة داخل المَنظر، للعودة إليها عند استئناف تصوير مشهد يدور في المَنظر نفسه، في وقت لاحق، بعد فترة توقُّف قصيرة أو طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":682356,"arabic":"ذراع الإضاءة","english":"Light boom","french":null,"description":"ذراع طويلة، قابلة للامتداد، تثبَّت على قاعدة ثابتة، ويعلَّق في نهايتها كشّاف يُسقط إضاءة علوية على منطقة معيَّنة من المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":682357,"arabic":"صندوق الضوء","english":"Light box","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم منضدة التحريك، أو منضدة الضوء Light table، وهي منضدة ذات فراغ مجوَّف يجعلها أقرب إلى شكل الصندوق، سطحُها العلوي يميل بانحدار نحو الجهة التي يجلس فيها الرسام، يغطيها لوح من الزجاج نِصف الشفّاف الذي يُضاء من أسفل. تُستخدم هذه المنضدة لرسم شرائح التحريك بواسطة القلم الرصاص أولًا، ثم تُجرى عمليتا تحبير هذه الشرائح وتلوينها على مناضد أخرى مماثلة.","page":null,"uri":null},{"id":682358,"arabic":"قنطرة الإضاءة","english":"Light bridge","french":null,"description":"ممرّ خشبي ضيِّق يرتكز على حوامل خشبية، يتم تركيبه أعلى وخلْف جدران المَنظر أو الديكور المشيَّدة داخل الستديو. توضَع على هذا الممرّ معدّات الإضاءة، ويتم تصميمه بحيث يتحمّل ثقل هذه المعدّات وثقل عمّال الإضاءة الذين يتحركون فوقه من أجل ضبط توجيه هذه المعدّات وفقًا لمقتضيات كل لقطة.\nيُطلَق على ذلك الممرّ في الأوساط السينمائية في مصر اسم \"باساريل\"، وهي تسمية مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Passerelle التي تعني الممرّ، كما يُطلَق عليه أحيانًا السقالة، وهي كلمة عامّية فُصْحاها الإسْقالة، ويُقصد بها الممرّ أو الممشى المماثل المستخدَم في مجال الإنشاءات المعمارية.","page":null,"uri":null},{"id":682359,"arabic":"تغيير الإضاءة","english":"Light change","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أيّ تعديل في الإضاءة يتم إحداثه خلال مشهد واحد، للتعبير عن تغيير الزمن، أو عن تغيُّر الأحوال المناخية.\n• أيّ تغيير في شدّة الضوء أثناء عملية الطباعة، بغرض التعويض عن نقص التعريض أثناء التصوير، أو للتعويض عن نقص في كثافة الفيلم السالب المستخدَم، بغرض الحصول على صورة تتمتع بالمواصفات المطلوبة.","page":null,"uri":null},{"id":682360,"arabic":"نقاط تغيير الإضاءة","english":"Light-change points","french":null,"description":"سلسلة من عمليات زيادة التعريض بغرض تعديل كمية الضوء في حالة طباعة نسخة موجبة، نقلًا عن نسخة سالبة.","page":null,"uri":null},{"id":682361,"arabic":"إشارة أو مشعرة ضوئية","english":"Light cue","french":null,"description":"إشارة يقوم بها أحد مساعدي المُخرج أو مَن يكلِّفه المُخرج بذلك، عن طريق إضاءة مصباح تنبيه وإطفائه عدّة مرات:\n• لتنبيه الممثل ولفْت نظره إلى أن دوره في التكلُّم أو الدخول من أحد أبواب المَنظر أو الديكور قد حان.\n• لتنبيه واحد أو أكثر من الفنيين إلى التهيُّؤ لتنفيذ تكليف معيَّن قبل أو فور أو أثناء دوَران الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":682362,"arabic":"قاطع التيار","english":"Light cut off","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن قاطع التيار هو \"علبة معدنية ذات قفل محكَم، يتم تركيب الفيلم داخلها، في جهاز العرض السينمائي، ويتم قفلها أوتوماتيكيًّا، عند وقوع حريق في الجهاز، للحيلولة دون وصول النيران إلى بقية الفيلم\".","page":null,"uri":null},{"id":682363,"arabic":"خففهم","english":"Light ’em out","french":null,"description":"تعليمة أو أمر يَطلب من خلاله مديرُ التصوير من مساعِده، أو من رئيس عمال الإضاءة، أن يخفي ظلال الميكروفونات، عن طريق إجراء بعض التعديلات على مَسارات الإضاءة المسبِّبة لتلك الظلال.","page":null,"uri":null},{"id":682364,"arabic":"طرف مضاء","english":"Light end","french":null,"description":"منطقة تجفيف الفيلم بعد انتهاء كافة مراحل التحميض من تظهير Developing وتثبيت Fixing وغسيل Washing، وغالبًا ما تكون تلك المنطقة في طرف المعمل، كما أنها تكون عادة مُضاءة إضاءة عادية، حيث لا يمكن للضوء أن يؤثر على الفيلم لا بالسلب ولا بالإيجاب بعد انتهاء عمليات التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":682365,"arabic":"تخفيف","english":"Lightening","french":null,"description":"عملية إنقاص الكثافة الضوئية للفيلم الموجب، وذلك بغرض إصلاح خطأ حدث أثناء التعريض فأدّى إلى زيادة غير مرغوب فيها في كثافة صورته. يحدث هذا الخطأ من خلال زيادة فترة التعريض، أو بسبب عيوب في تركيب المحاليل الكيميائية المستخدَمة في تحميض الفيلم، وفي الحالتَين يتم إصلاح هذا الخطأ من خلال محاليل كيميائية معيَّنة تتوَلّى تبييض الصورة أي مسْحها، ليُعاد تظهيرها مرة أخرى بقياسات دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":682366,"arabic":"وهج ضوئي","english":"Light flare","french":null,"description":"ضبابية تغطي الصورة كلها أو جزءًا منها، وهو أمر يحدث بسبب توجيه ضوء قوي إلى العدسة مباشرة عن طريق الخطأ. ولتقليل احتمال حدوث مثل هذا الخطأ يلجأ صانعو العدسات إلى تغطيتها بطبقة رقيقة جدًّا لمنْع تلك الانعكاسات، وذلك خلال مرحلة التصنيع. أما أثناء التصوير فإن استخدام حاجب العدسة يمكن أن يقي العدسة شر اقتحام أشعة الضوء غير المرغوب فيها أجزاءها.\nفي بعض الحالات يتم تخليق هذا التأثير عمدًا للتعبير بشكل بصري عن ضوء النهار القوي أو درجة الحرارة العالية، خاصة في مَشاهد مثل مَشاهد الضياع في الصحراء.","page":null,"uri":null},{"id":682367,"arabic":"إضاءة","english":"Lighting","french":null,"description":"في عبارة واحدة يعرِّف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973 الإضاءة بأنها \"إعداد الأضواء الاصطناعية، أو التحكُّم في الأضواء الطبيعية، للحصول على التأثير المطلوب في الصورة\".\nتعريف آخر، شديد الإيجاز، يقدمه رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، حيث يصفان الإضاءة بأنها \"إنارة مشهد ما، بغرض الحصول على مِزاج Mood أو جو عام Atmosphere محدَّد\".\nويشترك الكتّاب الأربعة، مرسي ووهبة وسينغلتون وكونراد، في تحديد أربعة أنواع رئيسية من الإضاءة هي:\n• الإضاءة الرئيسية Key light.\n• الإضاءة المكمِّلة أو المساعِدة Fill light.\n• الإضاءة الخلفية Back light.\n• الإضاءة الخَلْفجَانِبِيَّة Kick light.\nبينما يضيف مرسي ووهبة إلى هذه الأنواع الأربعة ثلاثة أنواع أخرى هي:\n• الإضاءة الجانبية Side light.\n• الإضاءة المواجهة Front light.\n• الإضاءة العالية High light.\nوبغضّ النظر عن تلك التقسيمات التقنية، فإن الإضاءة، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، \"واحدة من العناصر الرئيسية والمهمة في الفيلم السينمائي، فهي مسؤولة، بشكل أساسي، عن قدرتنا على رؤية ما نراه على الشاشة، كما أنها، وبشكل أكثر تحديدًا، مسؤولة عن كل جودة الصورة، وكثير من التأثيرات الدرامية للفيلم\".","page":null,"uri":null},{"id":682368,"arabic":"توازن الإضاءة","english":"Lighting balance","french":null,"description":"العلاقة بين المناطق المُضاءة Illuminated areas ومناطق الظلال Shadows داخل المَنظر أو الديكور، والتي من خلالها يمكن تحقيق النتائج التالية:\n• توفير القدْر اللازم من التعريض لتصوير الأشخاص والموضوعات الموجودة داخل الديكور.\n• ضمان عدم تعارُض مَسارات الضوء ومساحات الظل مع حركة الكاميرا أثناء تصوير المشهد.\n• المساهمة في تحقيق التوازُن التكويني Compositional balance وذلك من خلال توزيع مدروس لمناطق النور والظل.","page":null,"uri":null},{"id":682369,"arabic":"شريجة الإضاءة","english":"Lighting batten","french":null,"description":"لوح خشبي مركَّب عليه مداخل تستطيع استقبال وحمْل مجموعة من المصابيح المختلفة، ويعلَّق في سقف المكان، لتوفير إضاءة منتشرة تسقط من أعلى.","page":null,"uri":null},{"id":682370,"arabic":"لوح الإضاءة","english":"Lighting board","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Light board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682371,"arabic":"مصور منور","english":"Lighting cameraman","french":null,"description":"واحد من الأسماء القديمة التي كانت تُطلَق على مَن نطلِق عليه اليوم اسم مدير التصوير. ففي الأيام الأولى لصناعة السينما لم يكن لمدير التصوير من عمل إلّا أن يدير الكاميرا ويلتقط ما يجري أمامها، لذلك كان يُعرف باسم المصوِّر Cameraman. مع تطور السينما وظهور الحاجة إلى إضاءة صناعية، أُضيفت إلى مسؤوليات المصوِّر مسؤولية تصميم وتنفيذ الإضاءة اللازمة للمشهد، ومن ثم أصبح يسمّى بالمصوِّر المُنَوِّر، أي المصوِّر المسؤول عن تصميم الإضاءة والإشراف على تنفيذها.","page":null,"uri":null},{"id":682372,"arabic":"تباين الإضاءة","english":"Lighting contrast","french":null,"description":"درجة الاختلاف بين أكثر نقاط الاستضاءة وأقل نقاط الاستضاءة في الصورة، ومدى ما تشغله درجات اللون الرمادي المختلفة بين هذين الطرفَين.","page":null,"uri":null},{"id":682373,"arabic":"معدل تباين الإضاءة","english":"Lighting contrast ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسبة الإضاءة الرئيسية Key lighting إلى الإضاءة المساعِدة Fill lighting. وتُعَدّ هذه النسبة واحدة من عوامل اختيار نوعية معيَّنة من الفيلم السالب لتصوير مشهد معيَّن، وبشكل عام فإن المعدّل العادي أو الطبيعي في حالة استخدام فيلم سالب ملوّن هو أن تكون نسبة الإضاءة الرئيسية إلى الإضاءة العامة ثلاثة إلى واحد.","page":null,"uri":null},{"id":682374,"arabic":"لوح التحكم في الإضاءة","english":"Lighting control board","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Light board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682375,"arabic":"طاولة التحكم في الإضاءة","english":"Lighting control console","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Light board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682376,"arabic":"فرشة الإضاءة","english":"Lighting cradle","french":null,"description":"مسطَّح مستوٍ، تثبَّت عليه مجموعة من الكشّافات المتماثلة، ويعلَّق في السقف، لإسقاط إضاءة عامة منتشرة على المَنظر أو الديكور، أو على جزء من أجزائه.","page":null,"uri":null},{"id":682377,"arabic":"مصمم الإضاءة","english":"Lighting designer","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تصميم الإضاءة الخاصة بالفيلم، بالإضافة إلى توفير معدّات الإضاءة اللازمة لتنفيذ تصميماته. في كثير من الأحيان، يقوم بهذه المهمة مدير التصوير، على أن يساعده في مهمة توفير المعدّات رئيس عمال الكهرباء Gaffer.","page":null,"uri":null},{"id":682378,"arabic":"مدير الإضاءة","english":"Lighting director","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lighting designer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682379,"arabic":"مهندس الإضاءة","english":"Lighting engineer","french":null,"description":"مسمّى يُطلَق في بعض البلدان على المهندس الذي يقود فريق الفنيين المسؤولين عن تركيب وتشغيل وفكّ وصيانة وتخزين معدّات الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":682380,"arabic":"شبكة الإضاءة","english":"Lighting grid","french":null,"description":"إطار عام أو منظومة من القضبان أو المواسير المتوازية تثبَّت عليها مجموعة من الكشّافات المتماثلة، وتعلَّق في السقف، لإسقاط إضاءة عامة ومنتشرة على المَنظر أو الديكور، أو على جزء من أجزائه.\nالنماذج الحديثة من هذه الشبكات تتمتع بإمكانيات تقنية عالية، حيث يمكن تحريك كشّافاتها في الاتجاهات الأربعة، وتعديل وجْهتها، كل ذلك من خلال وحْدة تحكُّم عن بُعد Remote control unit.","page":null,"uri":null},{"id":682381,"arabic":"سناد أو دعامة الإضاءة","english":"Lighting mount","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية معدّة مساعِدة تُستخدم لحمل أو تدعيم أو تثبيت أيّ معدّة من معدّات الإضاءة مثل الحوامل Stands والعلّاقات العلوية Overhead hangers والمَشابِك Clamps.","page":null,"uri":null},{"id":682382,"arabic":"لوحة الإضاءة","english":"Lighting panel","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Light board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682383,"arabic":"خطة الإضاءة","english":"Lighting plot","french":null,"description":"رسم تخطيطي لشبكة الإضاءة المتوفرة للاستخدام في إنارة منظر أو ديكور معيَّن، موضحًا عليه موقع كل كشّاف، ونوعه، ومقدار الإضاءة التي تصدر عنه.","page":null,"uri":null},{"id":682384,"arabic":"معدل الإضاءة","english":"Lighting ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Light contrast ratio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682385,"arabic":"فني الإضاءة","english":"Lighting technician","french":null,"description":"مسمّى عامّ يُطلَق على أيّ من الفنيين المسؤولين عن تركيب وتشغيل وفكّ وصيانة وتخزين معدّات الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":682386,"arabic":"مستوى الإضاءة","english":"Light level","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• كثافة الإنارة Intensity of illumination عن مصدر محدَّد من مصادر الضوء. ولحساب تلك الكثافة يتم قسمة كثافة المصدر عند أقصى نقطة لها، على المسافة التي تصل فيها الكثافة إلى نِصف معدّل كثافة النقطة القصوى. في الولايات المتحدة وبريطانيا، تقدَّر تلك الكثافة بالقَدَمْشمعة Footcandle، وهي وحْدة قياس تُعادل وحْدة لومِن Lumen أو لمعة واحدة في القَدم المربَّعة. أما في بقية أنحاء العالم فتُقاس كثافة الإنارة بالمتر وتقدَّر باللَكس Lux، وهي وحْدة إضاءة تُعادل لومِنًا واحدًا في المتر المربَّع.\n• الكثافة العامة للإنارة في مشهد كامل، وتُقاس بإحدى الوسيلتَين المشار إليهما في الفقرة السابقة، القَدَمْشمعة أو اللَكس.","page":null,"uri":null},{"id":682387,"arabic":"مقياس الضوء","english":"Light meter","french":null,"description":"اسم يُطلَق على جهازَين صغيرين يُستخدمان لقياس الضوء، ومن ثم تحديد التعريض الصحيح وفقًا لكمية الضوء التي تم قياسها:\n• مقياس الضوء الساقط Incident light meter، الذي يقيس الضوء الساقط على الموضوع.\n• مقياس الضوء المنعكس Reflected light meter، الذي يقيس الضوء المرتَدّ أو المنعكس عن سطح الموضوع.\nيمسك مدير التصوير بمقياس الضوء الساقط من النوع النصف كروي Hemispherical type بحيث يكون مواجِهًا للكاميرا حتى يتمكن من قياس الضوء الذي يسقط على الموضوع من جميع مصادر الإضاءة المستخدَمة. أما النوع المسطَّح Flat type فيقوم مدير التصوير بتوجيهه نحو مصدر واحد من مصادر الضوء الذي يصدر عن اتجاه واحد محدَّد. ومن هنا فإن مقياس الضوء الساقط المسطَّح يستطيع قياس الإضاءة الرئيسية Key light والإضاءة العامة المنتشرة Fill light كل على حدة، رغم أن المتمرِّسين من مديري التصوير يقيسون الضوء الرئيسي فقط، ويعتمدون على أعيُنهم وتقديرهم الشخصي في قياس الضوء المالئ ومناطق الظلال.\nفي حالة استخدام مقياس الضوء المنعكس، فإن مدير التصوير يجب أن يكون منتبهًا إلى أن هذا المقياس عندما يقوم بحساب متوسط الإضاءة المتوافرة فإنه يتأثر إلى حد كبير بالمناطق التي تتمتع بسطوع شديد أو بظلمة داكنة، وبالتالي فإن هذا المقياس غالبًا ما يذوِّب الفوارق بين المناطق الرئيسية الشديدة التعريض Over-exposed وتلك القليلة التعريض Under-exposed ويقيس الضوء المنعكس عن وجوه الشخصيات بطريقة غير دقيقة، لهذا يَندر استخدام تلك النوعية من مقاييس التعريض في التصوير السينمائي الاحترافي.\nعمليًّا، تَعتمد مقاييس التعريض في عملها على خلية كَهْروضوئية Photoelectric cell تستجيب للضوء الذي يواجهها، كما أن معظمها يحتوي على حاسبة خاصة تأخذ في الاعتبار مؤشر التعريض الخاص بالفيلم Film exposure index وسرعة الكاميرا Camera speed بالإضافة إلى شدّة الضوء Intensity of illumination، وذلك لاقتراح الرقم البؤري F-stop أو فتحة الغالق Diaphragm opening المناسبَين لتلك العوامل مجتمعة.","page":null,"uri":null},{"id":682388,"arabic":"معدل ضوئي","english":"Light modulator","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن المعدِّل الضوئي هو \"المجموعة المُكوَّنة من المصدر الضوئي، والنظام البصري، والوسيلة المستخدَمة في تغيير شدّة الأشعة الضوئية النافذة من هذا النظام البصري، وهذه الأشعة هي التي تنتج مجرى الصوت في التسجيل الضوئي\". بقي أن نشير إلى أننا نستخدم في هذه الموسوعة مصطلح التسجيل البصري للصوت، بدلا من مصطلح التسجيل الضوئي الذي كان يستخدمه أستاذنا أحمد كامل مرسي.","page":null,"uri":null},{"id":682389,"arabic":"قلم ضوئي","english":"Light pen","french":null,"description":"معدّة صغيرة تشبه القلم العادي، تُستخدم لمتابعة الصور الرقمية فوق سطح طاولة رقمية، وذلك بغرض مسْحها وتخزينها في الكومبيوتر، كما يمكن استخدام ذلك القلم، الذي يُعرف أحيانًا بقلم الرَقْمَنة Digitizing Pen، لمسْح ورَقْمَنة وتخزين المعلومات الخاصة بأبعاد وتكوين جسم ثلاثي الأبعاد، من هنا فإننا نستطيع أن نطلِق على هذا القلم اسم الماسح الرقمي المحمول.","page":null,"uri":null},{"id":682390,"arabic":"زركشة ضوئية","english":"Light piping","french":null,"description":"تسرُّب الضوء ووصوله إلى حواف قاعدة الفيلم، بسبب خطأ أثناء تلقيم أو تركيب الفيلم السالب بالكاميرا في مكان مضيء، وهو الأمر الذي يصيب الفيلم بنوع من الضبابية Fogging.\nللتغلُّب على ذلك العيب وعلى عيوب أخرى مثل التجاوُز الضوئي Halation، تزوَّد قواعد الأنواع الحديثة من الفيلم الخام بما يُعرف بالصبغة المانعة للتجاوُز الضوئي Antihalation dye، وهي صبغة رمادية اللون تُطلى بها قاعدة الفيلم السالب، بالإضافة إلى الطبقة الشفّافة غير العاكسة للضوء التي يُغطّى بها ظهْر النسخة، لضمان عدم ارتداد الضوء إلى الطبقة الحساسة للفيلم من جديد.","page":null,"uri":null},{"id":682391,"arabic":"خطة الإضاءة","english":"Light plot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lighting plot، لذا يُرجى مراجعته","page":null,"uri":null},{"id":682392,"arabic":"استقطاب الضوء","english":"Light polarization","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إجبار الموجات الضوئية على الانحصار في مَسار أو اتجاه واحد، وغالبًا ما يكون ذلك بفعل مُرشِّح أو عدسة.","page":null,"uri":null},{"id":682393,"arabic":"عاكس الضوء","english":"Light reflector","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوح كبير من الخشب الرقيق، تبلغ مساحته في معظم الأحوال خمسة أقدام مربّعة، مغطّى بطبقة رقائق الألومنيوم أو الورق المفضض، بحيث يعكس ضوء الشمس للحصول على إضاءة تملأ مناطق الظلال في حالة التصوير الخارجي. توجد من هذا العاكس عدّة أنواع تختلف درجة لمعان أسطُحها، حيث تتراوح ما بين سطح مصقول برّاق يشبه المرآة ويوفر بالتالي إضاءة حادّة قوية، وسطح غير برّاق ذي حُبَيبات دقيقة يوفر إضاءة ناعمة منتشرة.\n• لوح معدني قوسي لامع، يوجد خلْف مصباح كشّاف الإضاءة، للحيلولة دون تشتُّت الضوء الصادر عن المصباح إلى الخلْف أو الجانبَين، وتركيزه وتوجيهه نحو الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":682394,"arabic":"حواجز الإضاءة","english":"Light screens","french":null,"description":"أربع بوابات متحركة، اثنتان أفقيّتان تتحركان إلى أسفَل وإلى أعلى، واثنتان رأسيّتان تتحركان إلى اليمين وإلى اليسار، توضع على مقدمة فتحة صندوق أو علبة الإضاءة. عن طريق فتح هذه البوابات أو إغلاقها، يمكن التحكُّم في حدود المساحة التي سوف يسقط عليها الضوء، كما يمكن تركيز الإضاءة على موضوع محدَّد أو عدّة موضوعات من مُكمِّلات المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":682395,"arabic":"الطبقة الحساسة للضوء","english":"Light-sensitive layer","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة بالطبقة الحساسة الفوتوغرافية Photographic emulsion، أو ما يُعرف عالميًّا بطبقة الفيلم الحساسة، وهي الطبقة التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، المُذابة في الهلام أو الجيلاتين، والتي تُنشر على سطح دعامة الفيلم، يستوي في ذلك أن تكون تلك الدعامة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي استُعملت منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، أو من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، أو من البولْيِستر Polyester، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام.\nفي حالة الفيلم الأبيض والأسود، فإن الصورة الكامنة Latent picture تتكوَّن عندما يتم تعريض الطبقة الحساسة للضوء، غير أنها لا تَظهر للعين إلّا بعد أن يتم تحويل أملاح الفضة إلى أملاح سوداء خلال مرحلة التظهير.\nأما في حالة الفيلم الملوَّن، فإن الطبقة الحساسة تتكوَّن من ثلاث طبقات متراكِبة لكنها منفصلة، يحتوي كل منها على مُزاوِج كيميائي يتميَّز بالحساسية تجاه واحد من الألوان الرئيسية الثلاثة، وتكون مجتمعةً مسؤولة عن تكوين الصورة الملوَّنة.\nوفي الحالتَين، حالة التصوير الملوَّن وغير الملوَّن، فإن مستوى جودة الصورة يعتمد على عنصرَين هامَّين هما:\n• مُكوِّنات وتركيبة الطبقة الحساسة.\n• مساحة الطبقة الحساسة أو أبعاد الطبقة الحساسة.\nمن الناحية الشكلية، فإن الوجه الذي يحمل الطبقة الحساسة يكون عادة أكثر قتامة من القاعدة، أما من ناحية تَمَوْضُع الطبقة الحساسة فإن عملية لفّ الفيلم تتم بطريقتَين:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المُعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المُعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.\nمن ناحية أخرى، فإنه عندما تكون الطبقة الحساسة في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضْع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع A-type، وإن لفّة الفيلم هي من النوع A-wind، أما عندما تكون قاعدة الفيلم في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضْع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع B-type، وإن لفّة الفيلم هي من النوع B-wind.\nمن هنا، فإن جميع النُسَخ الموجبة المطبوعة مباشرة من نسخة سالبة، سواء من قياس 35 مم أو من قياس 16 مم، تُعرض في وضْع تكون فيه القاعدة في مواجهة عدسة جهاز العرض. أما الأفلام العكسية من قياس 16 مم، فإنها تُعرض في وضْع تكون فيه الطبقة الحساسة في مواجهة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682396,"arabic":"اتجاهية مصدر الضوء","english":"Light source directionality","french":null,"description":"الزاوية المحصورة بين أشعة الضوء القادمة من مصدر إضاءة، والسطح الذي تسقط عليه تلك الأشعة بغرض إنارته.","page":null,"uri":null},{"id":682397,"arabic":"مرشح مصدر الضوء","english":"Light-source filter","french":null,"description":"قطعة شفّافة من الجيلاتين الملوّن توضع أمام مصدر للضوء إما بهدف تحقيق تَوازُن بين درجات حرارة الألوان المختلفة، أو لإضفاء طابع لوني معيَّن على المشهد. من أبرز أنواع هذا المُرشِّح:\n• مُرشِّح التبايُن Contrast filter، وهو مُرشِّح معتم خاص، يوضع أمام محدِّد منظر صغير، يَنظر من خلاله مدير التصوير وأحيانًا المُخرج للحكم على حدود مجال درجات التبايُن في المشهد قبل تصويره.\n• مُرشِّح التنعيم Diffusion filter، وهو مُرشِّح يوضع أمام الكشّاف لتشتيت إضاءته، والسماح بمرور تلك الإضاءة تسمح بعد تنعيمها.\n• مُرشِّح امتصاص الحرارة Heat absorbing filter، وهو مُرشِّح مصنوع من نوع خاص من الزجاج العازل للحرارة، يوضع بين المصباح والفيلم في الطابعة وكذلك في جهاز العرض السينمائي لضمان عدم تأثُّر الفيلم بالحرارة العالية التي تنبعث من المصباح.\n• مُرشِّح التحويل أو التعديل اللوني Color-conversion filter الذي يوضع على نافذة ما لتحويل ضوء النهار الخارجي إلى 3200 كلفين ليكون صالحًا للتصوير الداخلي. يباع هذا المُرشِّح في لفّات تشبه لفّة الأقمشة يصل عرضها إلى متر وربع المتر، ولها دعامة مصنوعة من الخَلّات Acetate أو من الهلام أو الجيلاتين Gel.","page":null,"uri":null},{"id":682398,"arabic":"بقعة ضوئية","english":"Light spot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بقعة ضوء تظهر في إحدى مناطق الصورة فتفسد التكوين وتشتِّت نظر المُشاهد إذ أنها، كما نقول بالعامّية المصرية، تُزَغْلِل عينَيه. يرجع وجود هذه البقعة غالبًا إلى وجود جسم ذي سطح لامع في تلك المنطقة، وهو أمر كان يُفترض التعامل معه قبل التصوير بتغيير زاوية الكاميرا أو زاوية مواجهة هذا الجسم للعدسة، أو إضافة نوع من الطلاء الذي يذهب بلمعانه إذا ما تعذّر تغيير وضْعه أو تغيير زاوية الكاميرا.\n• نقطة شديدة الإضاءة على سطح الشرائح الشفّافة المستخدَمة في إنتاج فيلم تحريك، وغالبًا ما تكون بسبب عدم وجود اللوح الضاغط فوق تلك الشرائح أثناء التصوير.\n• مساحة من الإضاءة الساطعة تظهر على الشاشة فتُخفي جزءًا من الصورة المعروضة، وغالبًا ما يكون ذلك بسبب عيب طرأ على عدسات جهاز العرض فجعلها تُسقط انعكاسات داخلية.\n• الزيادة المفاجئة لإضاءة شاشة التلفزيون نتيجة لخلل داخلي، أو نتيجة لتغيُّر مفاجئ في شدّة التيار الكهربائي، أو في قوة الإشارة التي يستقبلها الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":682399,"arabic":"مغشى","english":"Light-struck","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قطعة من الفيلم غير المُظَهَّر Undeveloped film، أصابها التلف بسبب تعرُّضها للضوء المباشر عن طريق الخطأ.","page":null,"uri":null},{"id":682400,"arabic":"منضدة الضوء","english":"Light table","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم منضدة التحريك، أو صندوق الضوء Light box، وهي منضدة ذات فراغ مجوَّف يجعلها أقرب إلى شكل الصندوق، سطحُها العلوي يميل بانحدار نحو الجهة التي يجلس فيها الرسام، يغطيها لوح من الزجاج نِصف الشفّاف الذي يُضاء من أسفل. تُستخدم هذه المنضدة لرسم شرائح التحريك بواسطة القلم الرصاص أولًا، ثم تُجرى عمليتا تحبير هذه الشرائح وتلوينها على مناضد أخرى مماثلة.","page":null,"uri":null},{"id":682401,"arabic":"غير منفذ للضوء","english":"Light-tight","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ مكان أو أية معدّة لا يستطيع الضوء أن ينفذ إلى داخله أو إلى داخلها، وأبسط الأمثلة على ذلك حجرة التحميض التي تُعرف بالحجرة المظلمة Dark room، وكذلك الأجزاء الداخلية من الكاميرا، حيث يوجد الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682402,"arabic":"مصيدة الضوء","english":"Light trap","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مدخل الغرفة المظلمة التي تجري داخلها عمليات تحميض الأفلام، وغالبًا ما يزوَّد هذا المدخل بباب دوّار مزدوج، كما تغطى جدرانه بستائر سوداء.\n• أية معدّة أو ستارة أو غطاء، يحول دون دخول الضوء إلى الغرفة المظلمة.\n• ذلك الجزء من الكاميرا الذي يسمح للفيلم بمغادرة خزانة الإزاحة أو التنحية Displacement magazine، والعودة إليها دون أن يتعرض لضوء غير مرغوب فيه. وخزانة الإزاحة أو التنحية هي خزانة تتكوَّن من حجرة واحدة تكون فيها لفّتا الفيلم قريبتَين إلى حد كبير، وهو ما يجعل كل قطعة من الفيلم تضاف إلى البَكرة الثانية بعد تعريضها تأخذ المساحة التي أخْلتها القطعة نفسها على البَكرة الأولى التي تحتوي على الفيلم الخام الذي لم يتم تعريضه للضوء بعد.\n• ذلك الجزء من الطابعة الذي يسمح للفيلم بالخروج والدخول دون أن يتعرض لضوء غير مرغوب فيه.","page":null,"uri":null},{"id":682403,"arabic":"شاحنة الإضاءة","english":"Light truck","french":null,"description":"واحدة من مُكوِّنات قافلة التصوير الخارجي، وهي شاحنة يختلف حجمها باختلاف حجْم التصوير الخارجي، تحمل كافة معدّات التوصيلات الكهربائية والإضاءة من كَبْلات وعواكس للضوء، وحواجز أو قواطع للضوء، وكشّافات ومصابيح احتياطية، بالإضافة إلى مولِّد للطاقة الكهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":682404,"arabic":"صمام الضوء","english":"Light valve","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الجزء الذي يتحكّم في تعديل الضوء أثناء عملية تسجيل مَسار صوتي بصري.\n• الجزء الذي يتحكّم في تعديل الضوء أثناء طباعة فيلم باستخدام الطابعة البصرية.\nوفي الحالتَين، فإن كثافة الضوء التي تصدر عن المصدر، سواء في جهاز التسجيل البصري أو في الطابعة البصرية، تبقى ثابتة، بينما يتوَلّى صمّام الضوء تعديل هذه الكثافة وفقًا للنسبة المطلوبة، أثناء عبورها في طريقها إلى الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682405,"arabic":"لايتووركس أوفلاين","english":"Lightworks Offline","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أوائل أنظمة التوليف الرقمي غير الخطّي Digital nonlinear editing system، أنتجته شركة لايتهاوس Lighthouse, Inc. الأمريكية عام 1991، وقد أدى نجاح هذا النظام إلى فوز الشركة بأوسكار أفضل إنجاز عِلمي وهندسي لعام 1994، من الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع النظام على الإنترنت: www.lightworksbeta.com","page":null,"uri":null},{"id":682406,"arabic":"ليلي أو اللوح الزنبقاني","english":"Lily","french":null,"description":"لوح يستمد اسمَه من زهرة الزنبق، يَعرض مجموعة متعدِّدة من الألوان ودرجات متفاوتة من الرماديات، يتم تصويره في بداية لفّة الفيلم أو في نهايته، ليكون بمثابة المرجع أثناء عملية التأكُّد من جودة الأفلام وتصحيح ما قد يشوبها من عيوب، داخل المعمل.","page":null,"uri":null},{"id":682407,"arabic":"وهمي أو خيالي","english":"Limbo","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Limbo background، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682408,"arabic":"خلفية وهمية أو خيالية","english":"Limbo background","french":null,"description":"منطقة من المَنظر أو الديكور، لا تتمتع بأية مواصفات خاصة تُفصح عن انتمائها إلى زمان أو مكان محدَّدَين، حيث تُصنع هذه المنطقة في معظم الأحيان في صورة خلفية ممتزجة تمامًا بالأرضية، حتى أنها تمتد أفقيًّا ورأسيًّا في عمق المالانهاية، يؤكد ذلك لونها الأُحادي، حيث تكون إما سوداء أو بيضاء.\nتُستخدم تلك الخلفية عند تصوير اللقطات المقرّبة Close-up shots، كما يمكن توظيفها دراميًّا في بعض المَشاهد ذات الطبيعة الخاصة، وهو ما فعله جورج لوكاس George Lucas في فيلمه الفانتازي THX 1138 الذي أخرجه عام 1971. فقد استَخدم لوكاس خلفية وهمية ناصعة البياض لمشهد يمارس خلاله البطل THX 1138 والبطلة LUH 3417 الحب في مكان غير محدَّد ولا محدود، في محاولة بصرية لتجسيد خواء وعقْم العالم الذي يعبِّر عنه الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682409,"arabic":"مؤثر خيالي أو وهمي","english":"Limbo effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Limbo background، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682410,"arabic":"منظر وهمي أو خيالي","english":"Limbo set","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Limbo background، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682411,"arabic":"دائرة الضوء","english":"Limelight","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نوع قديم من أنواع كشّافات الإضاءة التي كانت إضاءتها تصدر نتيجة لاحتراق كمية من الجير Lime المعروف عِلميًّا بأوكسيد الكالسيوم Clacium oxide.\n• اسم آخر لكشّاف الضوء المركَّز Spot light.\n• مُصطلَح مَجازي يُقصد به التركيز على شخص ما أو موضوع ما، وكأنه قد وُضع في منتصف دائرة من الضوء المركَّز الذي يكشف كافة أبعاد هذا الشخص أو ذلك الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":682412,"arabic":"تحريك محدود","english":"Limited animation","french":null,"description":"نوع من أنواع التحريك تكلفته منخفضة، حيث يقتصر التحريك على جزء معيَّن من أجزاء الشخصية، كأن يقتصر على اليدَين فقط، بينما تبقى بقية أجزاء الجسم جامدة، ثم في مشهد آخر يمكن أن يقتصر التحريك على الساقَين فقط. وهكذا، يتم فقط تحريك ما يلزم تحريكه وفقًا لمقتضيات السرد، توفيرًا للوقت والنفقات.","page":null,"uri":null},{"id":682413,"arabic":"حصرية محدودة","english":"Limited exclusivity","french":null,"description":"امتياز حصري يضمن لصاحبه الاستفادة الحصرية من عنصر واحد، أو عدد محدود من عناصر عملية تجارية ذات عناصر كثيرة ومتنوِّعة، أو الاستفادة من كافة عناصر العملية ولكن لفترة محدودة، ينتقل بعدها هذا الحق إلى طرف آخر. ففي الحالة الأولى، يمكن أن يقتصر الحق الحصري على توزيع الفيلم سينمائيًّا دون أن يكون لذلك الموزِّع حق توزيعه فيديويًّا، وفي الحالة الثانية يمكن أن يكون لذلك الموزِّع حق استغلال الفيلم بكافة أشكال الاستغلال، ولكن لفترة محدودة.","page":null,"uri":null},{"id":682414,"arabic":"أفلام محدودة الانتشار","english":"Limited-market film","french":null,"description":"مُصطلَح نَقْدي وصْفي انتشر استخدامُه خاصة في الولايات المتحدة خلال حقبتَي الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، لوَصْف مجموعة من الأفلام التي تنتمي إلى ما يُعرف بسينما الفن Art cinema، وهي أفلام لا يَجمع بينها سوى اختلافها عن أنماط الإنتاج السينمائي التقليدية في هوليوود. وقد كانت هذه الأفلام، وما تزال، تُعرض في دُور عرض خاصة تُعرف بدُور عرض أفلام الفن Art Houses أو Art Theatres، وهي دُور صغيرة يرتادُها جمهور محدود.\nمن هذه الأفلام ما يُعرف بالسينما المستقلة Independent Film التي كان يُنتِجها سينمائيون أمريكيون مستقلون، بعيدًا عن أنظمة الشركات العملاقة في هوليوود وسيطرتها، بإمكانات مادّية محدودة، ولكن بإمكانات فنية عالية جدًّا. كما استُخدم مُصطلَح سينما الفن لوَصْف مجموعة من التجارب السينمائية الطليعية Avant-garde Cinema، أمريكية كانت أو غير أمريكية. وأخيرًا كان المُصطلَح يُستخدم لوَصْف أفلام غير أمريكية عُرفت بميزانياتها الضئيلة، مقارَنةً بميزانيات أفلام هوليوود، وتميَّزت بلُغة سينمائية راقية والاهتمام الشديد بالموضوعات التي تتّسم بالواقعية الاجتماعية أو النفسية.\nمن أكثر هذه الأفلام شهرة أعمالُ المُخرج الإيطالي فيتوريو دي سيكا Vitorio de Sica، والأفلامُ الأولى للمُخرج الإيطالي فيديريكو فيلليني Federico Fellini، ومعظمُ، إن لم يكن جميعُ، أعمال المُخرج السويدي إنغمار برغمان Ingmar Bergman. ومع نهاية الستينيات، اختفى هذا المُصطلَح تقريبًا من الساحة النقدية الأمريكية، بعد أن تضاءل اهتمامُ المُوزِّع الأمريكي بالتجارب السينمائية الأجنبية، وهو تضاؤل يرجع إلى سببَين:\n• تَزايُد التشابُه، شكلًا وموضوعًا، بين الأفلام الأجنبية والأفلام الأمريكية السائدة.\n• تَراجُع الطلب الأمريكي على هذه الأفلام، سواء من قِبل دُور العرض أو من قِبل مُوزِّعي أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأقراص الفيديو الرقمية DVD، بسبب عجز الأفلام الأجنبية بميزانياتها المحدودة عن منافسة الأفلام الأمريكية التي تتوفَّر لها إمكانات مادّية وتقنية هائلة.","page":null,"uri":null},{"id":682415,"arabic":"عرض محدود","english":"Limited release","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى الفيلم السينمائي الجديد الذي يُعرض في عدد محدود من دُور العرض في جميع أنحاء البلاد، أو يُعرض في دُور العرض في إقليم بعَينه أو منطقة معيَّنة من البلد. وللعرض المحدود حالات ثلاث:\n• الحالة الأولى هي حالة الفيلم الذي يهم موضوعه، أو أسلوب تناول موضوعه، عددًا محدودًا من المشاهدين، لكنهم منتشرون بطول البلاد وعرضها.\n• الحالة الثانية فهي حالة الفيلم الذي يتميَّز موضوعه بخصوصية تجعله غير ذي أهمية خارج نطاق جغرافي معيَّن.\n• الحالة الثالثة هي حالة الفيلم العادي، المخصص للعرض على نطاق واسع، الذي قرر موزِّعُه عرضَه في عدد مختار من دُور العرض كنوع من جَسّ النبض، ولاستطلاع ردود فعل المشاهدين في المناطق المختلفة تجاه الفيلم.\nجدير بالذكر أن مسألة محدودية نطاق العرض هي مسألة نسبية، بمعنى أنها تختلف من بلد إلى آخر اعتمادًا على العدد الإجمالي لدُور العرض فيها. ففي الولايات المتحدة، على سبيل المثال، يُعتبر الفيلم محدود العرض إذا عُرض في ما لا يزيد عن 50 دارًا من دُور العرض العام.","page":null,"uri":null},{"id":682416,"arabic":"تشغيل محدود","english":"Limited run","french":null,"description":"عرض الفيلم السينمائي لفترة محدودة ومحدَّدة سلفًا، بغضّ النظر عن إيرادات شبّاك التذاكر، وهو نظام يُعَدّ نقيض نظام التشغيل المفتوح النهاية Open-ended run، الذي يضمن استمرار عرض الفيلم طالما أنه يحقق حدًّا أدنى متفَق عليه من الإيرادات أسبوعيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682417,"arabic":"محدد سعوي","english":"Limiter","french":null,"description":"مُكوِّن مهم من مُكوِّنات جهاز تسجيل الصوت، يعمل على منْع سعة الصوت Sound amplitude من تجاوُز نقطة قصوى معيَّنة. ويكتسب هذا المحدِّد أهمية خاصة أثناء عملية مزْج الصوت، التي تتطلب العمل على، والتنسيق بين، عدّة مَسارات صوتية.","page":null,"uri":null},{"id":682418,"arabic":"بطلينوس","english":"Limpet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Limpert mount، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682419,"arabic":"سناد البطلينوس","english":"Limpet mount","french":null,"description":"البَطْلينوس حيوان من فصيلة الرخويات، يلتصق بالصخور، فيصعب انتزاعه من مكانه. وسِناد البَطْلينوس هو سِناد أو حامل مزوَّد بكؤوس معكوسة تعمل بخاصية تفريغ أو امتصاص الهواء، وبالتالي يمكن تثبيته على الأسطُح الناعمة التي يسهل انزلاق الحوامل العادية عليها. يمكن استخدام هذه الحوامل مع كشّافات الإضاءة، كما يمكن استخدامها مع الكاميرا، حيث توفر لتلك المعدّات الأمان الكامل، خاصة عند تركيبها على مقدمة، أو فوق سطح، مركبة متحركة. تُطلِق بعض المَراجع على هذا السِناد اسم السِناد الملتصِق Limpert، أو الماصّ Sucker، أو دعامة تفريغ الهواء Suction mount.","page":null,"uri":null},{"id":682420,"arabic":"سطر أو خط","english":"Line","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جملة أو مجموعة كلمات مقتطعة من حوار فيلم أو مسرحية أو تمثيلية تلفزيونية. ووفقًا لصِيَغ التعاقد المعتمَدة نقابيًّا في الولايات المتحدة، فإن السطر يجب أن يحتوي على ما لا يزيد عن عشر كلمات.\n• خط قصير مستقيم يُرسم على أرضية الستديو ليحدِّد للممثل أين تنتهي حركته.\n• خط النظر Eye line، وهو الخط الافتراضي الذي يحدِّد اتجاه وزاوية رؤية الممثل بالنسبة إلى الكاميرا، وبديهي أن الحفاظ على ثبات خط نظر الممثل، عند الانتقال من لقطة إلى لقطة أخرى له، هو أمر بالغ الأهمية لتحقيق انتقال سلس وللحيلولة دون حدوث ما يُعرف بالقَطْع القافز Jump cut.\n• الحركة المفردة للشعاع الإلكتروني Electronic beam عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، لتصبح مرمَّزة رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينها في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهِّل استعادة صورة رقمية لتلك الصورة الحقيقية أو الجسم أو الصفحة التي تم مسْحها.\n• الحركة المفردة لشعاع المسح الإلكتروني Scanning electron-beam، الذي تستخدمه أنظمة التلفزيون التناظُرية Analoge TV systems لتخليق صورة تلفزيونية أو فيديوية. وتحتوي الصورة التلفزيونية في الولايات المتحدة على 525 خطًا لكل إطار، كما يتم عرضها بسرعة 30 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• خط التحطيم Breakaway line، وهو خط دقيق يكاد لا يُرى، يحدِّد النقطة التي سوف تتحطم عندها قطعة أثاث كبيرة، طاولة طعام مثلًا، أو قطعة صغيرة من مُكمِّلات المَنظر أو الديكور، زجاجة أو إناء كبير للزهور، أثناء تصوير مشهد عنف.\n• السطر المُلَخِّص Log line، الذي يتضمَّن جملة واحدة، تلخِّص جوهر قصة الفيلم السينمائي أو التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":682421,"arabic":"تشوه خطي","english":"Linear distortion","french":null,"description":"أيّ تشوُّه يصيب الصورة بسبب قوة انكسار العدسة Lens refracting power، فعندما تقوم العدسة بتخفيض حجْم المَنظر أو الديكور، فإن أشعة الضوء التي تمر عبر هذه العدسة لا يمكن أن تنحني، دون أن يصيب انحناؤها العلاقةَ بين موجات هذه الأشعة بتغير تختلف درجته باختلاف البُعد البؤري للعدسة Lens focal-length.\nهذا التشوُّه لا يمكن ملاحظته عند استخدام عدسات عادية، غير أننا نستطيع ملاحظته بوضوح مزعج في حالة استخدام عدسة منفرجةِ الزاوية Wide-angle lens، خاصة إذا لم يتم وضْع الكاميرا في زاوية رؤية صحيحة بالنسبة إلى موضوعات اللقطة، أو في حالة تحرُّك هذه الموضوعات أو بعضها حركة سريعة على المحوَر المتعامِد مع العدسة، أي التحرك نحو الكاميرا أو نحو عمق المَنظر.\nأما أشد حالات التشوّه الخطّي فنشهدها عند استخدام العدسة المنفرجة جدًّا، والتي تُعرف بعدسة عين السمكة Fish-eye lens، حيث يتركّز التشوُّه بوضوح عند أقصى طرفَي الصورة، حتى أن المشهد يبدو وقد تكوَّر على نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":682422,"arabic":"توليف خطي","english":"Linear editing system","french":null,"description":"أسلوب تقليدي من أساليب توليف الفيديو التي انقرضت أو كادت، حيث يندر أن نعثر عليها إلّا في الشركات الصغيرة جدًّا التي تقوم بتسجيل ونَسْخ حفلات الخطوبة والزواج وأعياد الميلاد المنخفضة التكاليف. كان هذا الأسلوب يَعتمد على وحْدةِ توليف تتكوَّن من جهازَين على الأقل من أجهزة عرض أشرطة الفيديو Video tape player لعرض الأشرطة التي تحتوي على اللقطات المُسجَّلة، يَحمل الجهاز الأول حَرف A ويَحمل الجهاز الثاني حَرف B، ويحمل الثالث إن وُجد حرف C، وهكذا، بالإضافة إلى جهاز تسجيل فيديو واحد Video tape recorder لتسجيل الشريط الذي يتضمَّن النسخة النهائية، ولوحة توليف أو لوحة مزْج Mixer تربط بين الأجهزة الثلاثة. وفْقًا لهذا النظام، كان على المُوَلِّف، بالتعاون مع المُخرج أو مساعد المُخرج:\n• أن يقومَ أولًا بإعداد تَفريغ Log تَفصيليّ لمحتويات كل شريط، بما في ذلك تحديدُ موقع كل لقطة على كل شريط من الأشرطة التي تضمُّ الموادَ الخاصة بالفيلم أو البرنامج والتي قد تَصل إلى عشرات الأشرطة، وتسجيل قراءات عداد الشريط التي تعين بدايةَ ونهايةَ كل لقطة.\n• في المرحلة التالية يُقرِّرُ المُخرج والمُوَلِّف أيَّ اللقطات سوف يَستخدِمان، وترتيبَ اللقطات المُختارة في النسخة النهائية للفيلم، وذلك باستخدام ما يُعرف بقائمة خيارات التوليف Edit-decision list، المعروفة اختصارًا باسم EDL.\n• ثم تأتي المرحلةُ الأخيرة وفيها يتمُّ تسجيل اللقطات المُختارة وفْقًا للجَدوَل المحدَّد، أي نَسْخُها من أحد جهازي العرض إلى جهاز التسجيل الذي يضمُّ الشريطَ الذي يمثل النسخةَ النهائية أو شِبْه النهائية للعمل.\nورغم أن بعضَ لَوحات التوليف كانت تَستطيع التعامُل مع عدد قد يصل إلى خمس آلات عرض، كان هذا النظام يتميَّز بالبطء الشديد لاعتماده على السُرعات الميكانيكية لأجهزة العرض، ولاضطرار المُوَلِّف إلى التنقُّل بين عشرات الأشرطة التي تضمُّ اللقطات المصوَّرة التي تمثل المادّة الخام الأساسية للعمل، بالإضافة إلى عدم قدرة هذا النظام على توليد أبسَط أنواع المؤثِّرات الخاصة، مرئيةً كانت أو مسموعة.\nعُرف ذلك النظام لسنوات طويلة بنظام توليف الفيديو Video editing system، ومع نهاية الثمانينيات من القرن العشرين ظهر مُصطلَح نظام التوليف الخطّي، وذلك للتمييز بينه وبين نظام التوليف الرقمي الجديد والمعروف بنظام التوليف اللاخطّي Nonlinear editing system.","page":null,"uri":null},{"id":682423,"arabic":"منظور خطي","english":"Linear perspective","french":null,"description":"المنظور الذي يتشكل في، أو يشكل وجوده، عمق المشهد، حيث يبدو الفراغ وكأنه ينحسر أو يتراجع بعمق نحو الخلفية، بينما تتجمّع خطوطه المختلفة لتلتقي عند نقطة واحدة. وفكرة هذا المنظور مأخوذة عن فناني القرن الخامس عشر، أي فناني عصر النهضة Quattrocento Renaissance، الذين اكتشفوا هذا المنظور، إن صح التعبير، وأجادوا استخدامه في لوحاتهم.\nأما أبرز تطبيقات ذلك المنظور سينمائيًّا فنشاهدها في معظم مَشاهد الفضاء في أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، حيث تنظر الكاميرا من النافذة الأمامية لمركبة الفضاء، لتخلق وتؤكد الإحساس بانطلاق المركبة إلى عمق لانهائية الفضاء الكوني. يمثل المنظور الخطي النقيض الفني للمنظور العلوي أو السطحي الذي يُستخدم في مَشاهد مطاردات السيارات، حيث يفضِّل المُخرج أن ينظر إلى المطاردات من أعلى، لنشاهد الحركة التي تتداخل خطوطها وتتقاطع عبر الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":682424,"arabic":"خط المصلحة","english":"Line of Interest","french":null,"description":"خط افتراضي يتوجَّب احترامُه وعدم اختراقه، تطبيقًا لواحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule. تقضي هذه القاعدة بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمّهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، أو ما لم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهَين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجم الإطار وعن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود هذا الخط، وهو خط وهْمي Imaginary Line يمر بأقرب شخصَين أو عنصرَين من عناصر المَنظر أو الديكور إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصَين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار أو العكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، فإن بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، يتعمّدون خرْقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nمن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسَّعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتَّم على مُخرج، أو مُخرجي، هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات فيتصوّر أن هدفًا أحرزه فريق ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، فإن مُخرجي هذه المباريات يحرصون على أن تظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوهْمي. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المُخرج Director’s Line، وخط المركز Center Line، وخط الإخراج Stage Line، ومحوَر الحدث Action Axis، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":682425,"arabic":"منتج خطي","english":"Line producer","french":null,"description":"منتِج منفِّذ أو مدير إنتاج يتمتع بخبرة واسعة في شتى مجالات العمل السينمائي، ومن ثم فإن الشركة المنتِجة أو المموِّلة للفيلم تعهد إليه بالإشراف الكامل على عملية الإنتاج خاصة من الناحية المالية. تسمية المنتِج الخطّي مستمَدة من ذلك الخط الوهْمي الذي يقسم ميزانية الفيلم إلى قسمَين:\n• نفقات ما فوق الخط Above-the-line costs، ويُقصد بها نفقات مرحلة الإعداد والتجهيز.\n• نفقات ما تحت الخط Below-the-line costs، ويُقصد بها نفقات مرحلة التنفيذ.","page":null,"uri":null},{"id":682426,"arabic":"سطور","english":"Lines","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مجمل جُمَل الحوار التي يتضمَّنها فيلم معيَّن.\n• مجمل جُمَل الحوار الخاصة بممثل معيَّن.\n• أيّ جزء من حوار الفيلم يشترك في مواصفات محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":682427,"arabic":"تجربة خطية","english":"Line test","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك اليدوي، ويُقصد به إجراء تخطيط أولي لحركة الشخصيات، وكيفية تتابُع المَشاهد والسياقات، قبل أن يبدأ الرسامون والمحركون في تنفيذ الفيلم. يُستخدم لتنفيذ هذا المخطَّط قلم رصاص غليظ، لذلك تُطلِق بعض المَراجع على تلك العملية اسم مخطّط القلم الرصاص Pencil test.\n• مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك اليدوي، ويُقصد به إجراء تخطيط أولي لحركة الشخصيات، وكيفية تتابُع المَشاهد والسياقات، يجري ذلك الاختبار على شاشة مرقاب الكومبيوتر، قبل أن تبدأ عملية تنفيذ الفيلم. يُستخدم لتنفيذ هذا المخطط ما يُعرف بالنماذج الهيكلية Wire-frame models.","page":null,"uri":null},{"id":682428,"arabic":"تنظيم أو ترصيف","english":"Line up","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• اختيار قِطَع الفيلم المختلفة، أو اللقطات وأجزاء اللقطات المختلفة للفيلم، وترصيفها أي ترتيبها بشكل صحيح، استعدادًا لاستخدامها في إنتاج صورة مركَّبة أو أكثر، باستخدام الطابعة الرقمية. تتم هذه العملية اعتمادًا على قوائم التجميع أو الترتيب Line-up sheet، التي يعدُّها أحد الفنيين المتخصصين، مضمِّنًا إياها المعلومات الأساسية لكل قطعة من قِطَع الفيلم المستخدَمة، وفي مقدمتها الطول الزمني الخاص بكل لقطة، ونوعية التعريض الذي تحتاجه، وذلك حتى يستطيع فني تشغيل الطابعة البصرية تنفيذ المطلوب.\n• ترصيف بَكرات الفيلم المختلفة، أي ترتيبها في صفوف، وفقًا لترتيب استخدامها أثناء مرحلة التوليف، أو وفقًا لترتيب عرضها على المشاهدين.\n• محاذاة لفّات أو بَكرات الفيلم المختلفة على جهازَي المُشاهَدة والاستماع أثناء إجراء عملية التزامُن بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682429,"arabic":"قوائم التنظيم أو الترصيف","english":"Lineup sheet","french":null,"description":"القوائم التي يعدُّها أحد الفنيين المتخصصين، مضمِّنًا إياها المعلومات الأساسية لكل قطعة من قِطَع الفيلم التي ستُستخدم في إنتاج صورة مركّبة أو أكثر، باستخدام الطابعة الرقمية، وفي مقدمة هذه المعلومات الطول الزمني الخاص بكل لقطة، ونوعية التعريض الذي تحتاجه.","page":null,"uri":null},{"id":682430,"arabic":"نبرة التوافق","english":"Line-up tone","french":null,"description":"نبرة أُحاديةُ التردُّد تسجَّل على بداية مَسار الصوت، وتُستخدم لضبط مستوى الصوت، قبل بدء تسجيل الصوت المُراد تسجيله على ذلك المَسار.","page":null,"uri":null},{"id":682431,"arabic":"ضبط اللقطة","english":"Lining up a shot","french":null,"description":"اختيار الموقع الصحيح للكاميرا، وتقدير المسافة التي يجب أن تكون بينها وبين موضوع اللقطة، واختيار زاوية الرؤية، استعدادًا لتصوير اللقطة. وتتخذ تلك القرارات عادة بالتشاور بين المُخرج ومدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682432,"arabic":"ضبط الكاميرا","english":"Lining up the camera","french":null,"description":"عملية يقوم بها بشكل دائم المهندسون والفنيون العاملون في إدارة التصوير للتأكد من سلامة وصلاحية جميع أجزاء الكاميرا، الداخلية منها والخارجية، وللتأكد من صلاحية جميع ملحقات الكاميرا، قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682433,"arabic":"المونتاج الترابطي","english":"Linkage Montage","french":null,"description":"نظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي التي كان يتبنّاها المُخرج السوفييتي الشهير فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin، في مواجهة، أو بالتكامل مع نظرية المونتاج التصادُمي Collision Montage، التي كان يتبنّاها مُخرج سوفييتي آخر هو سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein.\nفبينما كان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد أن تتصادم جدليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكل بدورها مقدمة لصراع جدلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات، كان بودوفكين يرى أن لقطات المشهد يجب أن تكون مترابطة ترابُطًا منطقيًّا طبيعيًّا كحلقات السلسلة، وأن تَتابُع هذه اللقطات وتدفُّقها يجب أن يعمل على توجيه انتباه المُشاهد، ودفْع الخط الدرامي قُدُمًا، وتأسيس وتعميق الفكرة الأساسية، بالإضافة إلى ضرورة إثارة استجابة نفسية وعاطفية لدى المشاهدين. كما كان بودوفكين يحرص على أن تكون تلك العلاقة الترابُطية بين لقطات الفيلم ومَشاهده وسياقاته، علاقة تتميَّز بالبراعة والرقة أكثر من كونها معرقِلة أو معوِّقة، وأن تكون سلسة متدفقة، لا أن تكون صادمة أو مروِّعة أو باعثة على الدهشة.","page":null,"uri":null},{"id":682434,"arabic":"تحريك الشفة","english":"Lip-flap","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طريقة من طُرق وصْل قطعتَين من الفيلم معًا، حيث يتم إزالة جزء من مَسار الصوت الخاص بإحدى القطعتَين، لإفساح المجال أمام اللاصق، وتكون النتيجة أننا نلحظ، لفترة خاطفة، شخصية من شخصيات اللقطة تحرك شفتَيها، لكن دون أن نسمع صوتًا مصاحبًا لتلك الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":682435,"arabic":"تزامن الشفتين","english":"Lip-sync","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Lip synchronization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682436,"arabic":"تزامن الشفتين","english":"Lip synchronization","french":null,"description":"التزامُن والتطابُق الكامل بين كلمات الممثل كما سجِّلت على شريط الصوت، وحركات شفتَيه كما سجِّلت على فيلم الصورة، وهو التطابُق الذي يضيع إذا تأخرت بداية أحد الشريطَين عن الآخر بأكثر من إطار واحد، أو إطارَين على أقصى تقدير.","page":null,"uri":null},{"id":682437,"arabic":"طباعة عبر بوابة السائل","english":"Liquid gate printing","french":null,"description":"طريقة من طُرق الطباعة يمر أثناءها الفيلم الأصلي خلال سائل خاص داخل خلية زجاجية، أثناء عملية التعريض مباشرة، فتمتلئ الخدوش Scratches والكشوط أو السحجات الموجودة على سطحَي الفيلم العلوي والسفلي برطوبة ذلك المحلول وهو ما يؤدي إلى منع الانكسار الضوئي Light refraction من نقل هذه الخدوش وطباعتها على النسخة الجديدة. تتشابه تلك الطريقة مع طريقة طباعة أخرى يُطلَق عليها طريقة الطباعة عبر البوابة المبتلة Wet gate printing والتي يتم أثناءها تمرير الفيلم الأصلي في وسط سائل قبل عملية التعريض وليس أثناءها.","page":null,"uri":null},{"id":682438,"arabic":"رأس طيع","english":"Liquid head","french":null,"description":"سناد أو دعامة كاميرا يسمح بتحريك الكاميرا بنعومة ويُسر شديدَين، وذلك اعتمادًا على وسط سائل يحيط بالأجزاء المتحركة. ولأن ميكانيكية حركة هذه الأجزاء التي تسبح في سائل ذي قوام كثيف لا تتيح لها إبداء أية مقاومة، يُعتبر هذا الرأس الأداة المثالية عند الحاجة إلى تحريك الكاميرا أفقيًّا Panning أو رأسيًّا Tilting.","page":null,"uri":null},{"id":682439,"arabic":"لقطة إنصات","english":"Listening shot","french":null,"description":"لقطة ردّ فعل Reaction shot، نرى خلالها شخصية تنصت إلى حديث شخصية أخرى، ورغم عدم وجود هذه الشخصية داخل الإطار، فالمُشاهد يعرف أين تقف، حيث سبق وأن شاهدها في لقطة سابقة للقطة الإنصات.","page":null,"uri":null},{"id":682440,"arabic":"إعداد حرفي","english":"Literal adaptation","french":null,"description":"عملية إعداد فيلم عن عمل أدبي، مع الالتزام الكامل بالأحداث التي يتضمَّنها العمل الأصلي، والشخصيات التي تصنع هذه الأحداث وتتأثر بها، والحوار الذي يدور على ألْسِنة هذه الشخصيات.\nورغم أن مثل هذا الأسلوب في الإعداد ربما يبدو مُعيبًا، وربما يرى فيه البعض تبعية مطلَقة للعمل الأدبي، فإن أكاديميًّا مهمًا مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن المُخرج المتمكِّن من أدواته السينمائية، ومن بينها بالطبع التمثيل المتقَن، يستطيع أن يقدم عملًا سينمائيًّا رفيع المستوى من خلال النقل الحَرفي عن مسرحية أو رواية. ويضرب كونيغسبرغ المثل بفيلم موت بائع متجوِّل Death of a Salesman الذي أخرجه ستانلي كرامر Stanley Kramer عام 1951، نقلًا عن مسرحية الكاتب الأمريكي آرثر ميللر Arthur Miller. غير أن كونيغسبرغ يستدرك مشيرًا إلى أن مستوى الفيلم الفني المرتفع لم يوفر له النجاح الجماهيري، مستخلِصًا أن العمل الأصلي يجب أن يتغيَّر تغيُّرًا جوهريًّا للوفاء بمتطلِّبات الفيلم كشكل فني مختلف.\nهنا ربما كان على كونيغسبرغ أن يضيف سببًا آخر لحتمية تغيير الأصل تغييرًا جوهريًّا، وهو تَجنُّب انصراف الجمهور عن مشاهَدة فيلم يَعرف كافة تفاصيله، من خلال معرفته المسبَقة بالأصل المسرحي أو الأدبي الذي أُخذ عنه حرفيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682441,"arabic":"اتفاق حيازة عمل أدبي","english":"Literary acquisition agreement","french":null,"description":"اتفاق على شراء حق استخدام كافة أجزاء عمل أدبي ما، أو بعض أجزائه، لتحويله حرفيًّا أو بتصرُّف إلى عمل سينمائي. ويتضمَّن مثل هذا الاتفاق عادة تحديدًا واضحًا لما يرتِّبه على الطرفَين من التزامات وما يضمنه لهما من حقوق. من بين هذه الحقوق والواجبات:\n• تحديد مدى ما تتمتع به الشركة المنتِجة من صلاحيات تسمح لها بإدخال تعديلات بسيطة أو جوهرية على العمل الأدبي.\n• تحديد ما إذا كان إجراء هذه التعديلات يستلزم الحصول على موافقة مسبَقة أو لاحقة من مؤلِّف العمل الأدبي أم لا.\n• تحديد حقوق الطرفَين في حالة رغبة الشركة في إنتاج جزء ثان للفيلم، وما إذا كان بإمكانها إسناد كتابة قصة الجزء الجديد إلى مؤلِّف آخر أم لا، مع تحديد الحقوق المادية لصاحب القصة الأصلية في هذه الحالة.\n• تحديد حق المؤلِّف في شخصيات العمل الأصلي، وما إذا كان من حقه استغلال الشخصيات نفسها في عمل روائي آخر.\n• تحديد حق المؤلِّف في بيع حقوق استغلال الرواية نفسها إلى شركة أخرى لتحويلها إلى عمل غير سينمائي، مثل تحويلها إلى مسرحية أو مسلسل تلفزيوني.\n• تحديد ما إذا كان من حق المؤلِّف أن يتدخل معترضًا على أسلوب تنفيذ الفيلم بعد الانتهاء من كتابة السيناريو.\n• تحديد ما إذا كانت هناك حالات معيَّنة يستحق فيها مؤلِّف العمل الأصلي أجرًا أو مكافأة إضافية زيادة على أجره الأصلي، في حالة تخطّي إيرادات الفيلم رقمًا معيَّنًا على سبيل المثال.","page":null,"uri":null},{"id":682442,"arabic":"اتفاق شراء عمل أدبي","english":"Literary purchase agreement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Literary acquisition agreement، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682443,"arabic":"الأقزام","english":"Little people","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي شائع الاستخدام، يُقصد به الأقزام الذين يعملون في مجال التمثيل السينمائي، والذين يُطلَق عليهم الممثلون الأقزام Dwarf actors أو Midget actors.\nتتوَلّى إدارة شؤون هذه الفئة من الممثلين مجموعة متخصصة من وكالات شؤون الممثلين، كما أن أسماءهم تحتل قسمًا خاصًا من أقسام الدليل الرسمي للممثلين في الولايات المتحدة Academy Players Directory، الذي بدأت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إصداره عام 1937 ليضمّ صور وأسماء جميع الممثلين والممثلات الذين يمكن الاستعانة بهم في الأعمال السينمائية والتلفزيونية المختلفة، بما في ذلك نجوم ونجمات الصف الأول والأطفال والوجوه الجديدة، سواء كانوا من المحترفين أعضاء النقابات واتحادات العاملين أو من غير النقابيين الذين يعملون من خلال الوكالات المعتمَدة التي تتوَلّى توفير ممثلي الأدوار الثانوية والمَجاميع.","page":null,"uri":null},{"id":682444,"arabic":"الثلاث الصغيرة","english":"Little 3","french":null,"description":"تعبير ساد خلال حقبة معيَّنة من تاريخ صناعة السينما في الولايات المتحدة، وإن لم يزل مستخدَمًا حتى اليوم. يُقصد بالثلاث الصغيرة ثلاث شركات إنتاج سينمائي في هوليوود تشكل المُكوِّن الثاني لما يُعرف بشركات الإنتاج السينمائي الكبرى Major film studios التي يبلغ عددها ثمانية، خمس شركات كبيرة وثلاث شركات صغيرة. ونبدأ بالشركات الثلاث الصغيرة وهي:\n• يونيفرسال بيكتشرز Universal Pictures التي أسسها كارل لامِل Carl Laemmle عام 1912، عندما ضم مجموعة من الشركات الصغيرة إلى شركته الخاصة التي كانت تُعرف بشركة إنديبِندانت موشن بيكتشر The Independent Motion Picture Company.\n• كولومبيا بيكتشرز Columbia Pictures التي أنشأها عام 1920 جوزيف براندت Joseph Brandt والشقيقان هاري وجاك كوهْن Harry and Jack Cohn، تحت اسم شركة سي بي سي للمبيعات CBC Sales Corporation. وفي عام 1924، تغيَّر اسم الشركة إلى كولومبيا بيكتشرز، وأنتجت في سنواتها الأولى عددًا كبيرًا من أفلام الدرجة الثانية B-film ذات المستوى الجيد، لكنها في الوقت نفسه أنتجت عددًا لا بأس به من الأفلام الرئيسية التي لقيت نجاحًا ملحوظًا.\n• يونايتد آرتِستس United Artists التي أنشأها في عام 1919 تشارلي تشابلن Charlie Chaplin، ودايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، وماري بيكفورد Mary Pickford، ودوغلاس فيربانكس Douglas Fairbanks، على أن يقتصر عملها على توزيع الأفلام التي كانت تُنتَج بشكل مستقل عن شركات الإنتاج الكبرى التي كانت تعمل على الساحة السينمائية الأمريكية وقتها.\nأما الشركات الخمس الكبيرة فهي:\n• مترو غولدوين ماير Metro-Goldwyn-Mayer التي تُعرف اختصارًا باسم MGM، وهي أكبر شركات الإنتاج السينمائي في هوليوود وأكثرها سطوة، خاصة خلال الفترة التي تمتد من بداية الثلاثينيات من القرن العشرين إلى ما بعد انتهاء الحرب العالمية الثانية. بدأت قصة شركة مترو غولدوين ماير عام 1920، عندما اشترى ماركوس لوي Marcus Loew، الذي كان يمتلك سلسلة كبيرة من دُور العرض، شركةَ مترو بيكتشرز Metro Pictures Corporation، وهي شركة إنتاج وتوزيع سينمائي صغيرة. وفي عام 1924، اشترى لوي شركة غولدوين بيكتشرز Goldwyn Pictures Corporation من مالِكها ومؤسِّسها صمويل غولدوين Samuel Goldwyn، ودمَجَ شركةَ دُور العرض التي يملكها مع الشركتَين اللتين اشتراهما، في كيان جديد هو ذلك الذي نعرفه اليوم باسم مترو غولدوين ماير.\n• باراماونت بيكتشرز Paramount Pictures التي أنشأها عام 1914 ويليام وادسوورث هودكينسون William Wadsworth Hodkinson، الرجل الذي يوصف بأنه مخترع هوليوود، كأول شركة متخصصة في التوزيع السينمائي على المستوى الوطني، حيث كانت كل شركة من شركات التوزيع قبل إنشاء باراماونت تعمل داخل نطاق ولاية معيَّنة، أو بعض الولايات المتجاورة. وفي عام 1916، وبعد سلسلة من الاندماجات المتعاقبة بين عدد من الشركات الصغيرة، انتقلت مِلْكية الشركة إلى أدولف زوكور Adolf Zukor الذي أسند إدارتها إلى جيسي لاسكي Jesse L. Lasky، المالك السابق لإحدى الشركات المندمجة.\n• آر كي أُو راديو بيكتشرز RKO Radio Pictures Incorporated المعروفة اختصارًا باسم RKO، وقد أُسست عام 1928، عندما اندمجت شركة راديو أمريكا Radio Corporation of America المعروفة اختصارًا باسم RCA، مع شركة الإنتاج والتوزيع السينمائي التي كان قد أسسها جوزيف كيندي Joseph P. Kennedy من خلال الجمع بين شركته الخاصة وشركة كيث وأورفيوم Keith and Orpheum التي كانت تمتلك سلسلة من دُور العرض السينمائي، لهذا فإن الحروف الثلاثة RKO التي يُكتفى بها في معظم الكتابات كإسم تجاري للشركة، هي الأحرف الثلاثة الأولى من الكلمات التالية: راديو Radio، كيث Keith، أورفيوم Orpheum.\n• فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox التي أسسها ويليام فوكس William Fox عام 1913 تحت اسم بوكس أوفيس أتراكشِنز Box Office Attractions، ثم منحها اسمه فأصبحت شركة أفلام فوكس Fox Film Corporation في عام 1915. وقد اقتصر دور الشركة في البداية على مِلْكية عدد من دُور العرض السينمائي في نيويورك، غير أنها لم تلبث أن دخلت ميدان الإنتاج السينمائي.\n• ورانر براذرز Warner Brothers التي أسسها عام 1923 الأشقاء البولنديون الأربعة هاري Harry وألبرت Albert وسام Sam وجاك Jack، الذين كانوا قد هاجروا إلى كندا أولًا قبل أن يستقروا في الولايات المتحدة، وقد تخلى الإخوة الأربعة عن اسم عائلتهم البولندي فونسكولاسر Wonskolaser، واستبدلوا أسماءهم البولندية بأسماء أخرى، ثم استهلوا حياتهم العملية بإنشاء شركة صغيرة لتوزيع الأفلام عام 1904.\nوقد امتازت تلك الشركات عن غيرها من شركات الإنتاج بما يُطلِق عليه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، ميزة التكامُل الأفقي، حيث كانت كل واحدة منها تمتلك كافة المَرافق اللازمة لصناعة الأفلام وتوزيعها وعرضها، من ستديوهات للتصوير وستديوهات لتسجيل الصوت وقاعات للتَوليف ومعامل. كما كانت هذه الشركات تمتلك دُور عرض تنتشر في جميع أنحاء الولايات المتحدة، وفي بلدان أخرى، إلى أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا، في عام 1948، قرارًا يجبر هذه الشركات وغيرها من شركات الإنتاج والتوزيع على التخلّي عن مِلْكية دُور العرض، باعتبار أن امتلاك الشركة لكافة عناصر صناعة السينما يشكل نوعًا من الاحتكار Monopoly المرفوض قانونًا. وقد عُرف ذلك القرار بقرار باراماونت Paramount Decision.","page":null,"uri":null},{"id":682445,"arabic":"حدث حي","english":"Live action","french":null,"description":"أحداث فيلمية يؤديها أشخاص حقيقيون أمام الكاميرا، وهو مُصطلَح يفرق بين هذه الأحداث أو الأفعال، وتلك التي تؤديها شخصيات متحركة Animated figure.","page":null,"uri":null},{"id":682446,"arabic":"أداء تجريبي حي","english":"Live audition","french":null,"description":"جلسة يُدعى إليها الممثل، أو الشخص الذي يخوض تجربة التمثيل لأول مرة، لاختبار قدرته على أداء دور معيَّن في فيلم سينمائي أو مسلسل أو برنامج تلفزيوني، وللنظر في مدى تمتُّعه بالمواصفات الخاصة بالشخصية التي تَقدَّم أو رُشِّح مبدئيًّا لأدائها، خاصة إذا كانت تلك الشخصية تتطلَّب التمتُّع بقدرات حركية معيَّنة مثل الرقص. وعادة ما تُعقد هذه الجلسة في حضور الفريق المُخوَّل باختيار الممثلين، يتقدَّمُهم منتِج العمل ومُخرجه، بالإضافة إلى الفنيين الذين يقومون بتصوير أو تسجيل الفقرات التي يؤديها الشخصُ المُختبَر. يُستخدم هذا المُصطلَح للتفريق بين هذا الأسلوب من أساليب الأداء التجريبي، وأسلوب آخر يَعتمد على مُشاهدة الممثل المُرشَّح من خلال عمل سابق له، أو من خلال تسجيل فيديوي أعدّه هو خصيصًا لهذا الغرض.","page":null,"uri":null},{"id":682447,"arabic":"ميكروفون حي","english":"Live mike","french":null,"description":"ميكروفون تم تفعيله، وبدأ بالفعل في إلتِقاط الأصوات المحيطة به وتمريرها إلى جهاز التسجيل، وهو نقيض الميكروفون الميت Dead mike، وهو ميكروفون موجود في موقع التصوير لكنه لا يلتقط الأصوات المحيطة به، إما لأنه مغلق عن عمْد لعدم الحاجة إليه أثناء تصوير لقطة معيَّنة، أو لأن خللًا ما أصابه فجأة.","page":null,"uri":null},{"id":682448,"arabic":"مكون حي","english":"Live prop","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُكوِّن حي بالفعل، مثل نبات أو حية أو عصفور في قفص.\n• مُكوِّن متصل بمصدر للطاقة الكهربائية، ليكون في وضع التشغيل أثناء تصوير اللقطة. من أبرز الأمثلة على تلك النوعية من المُكمِّلات جهاز التلفزيون، في حين لا يُعّدّ جهاز التليفون الأرضي القديم، غير الرقمي، مُكوِّنًا حيًّا، حيث لا يلزم توصيله بمصدر للطاقة حتى يُستخدم أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682449,"arabic":"تسجيل حي","english":"Live recording","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تسجيل الصوت أثناء التصوير.\n• تسجيل صوت عرض موسيقي أثناء تقديم العرض على المسرح.\n• تسجيل أصوات طبيعية في موقعها الطبيعي.","page":null,"uri":null},{"id":682450,"arabic":"صوت حي","english":"Live sound","french":null,"description":"في كلمات قليلة وبسيطة يُعرِّف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary الصوت الحي بأنه أيّ صوت يتم تسجيله من مصدره الأصلي مباشرة، لا نقلًا عن تسجيل صوتي سابق.\nأما رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad فيقدمان في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary تعريفًا أكثر تفصيلًا، حيث يصفان الصوت الطبيعي بأنه أيّ نوع من الأصوات التي يتم تسجيلها مباشرة أثناء التصوير، بما في ذلك ضوضاء الخلفية Background noise، والأصوات والنغمات الموسيقية. ويمضي سينغلتون وكونراد خطوة أبعد فيُضيفان إلى تلك الأصوات المؤثرات الصوتية التي تُضاف أثناء مراحل التوليف المختلفة، والتي تتطابق مع ما يُعرض على الشاشة، مثل وقْع أقدام ثقيلة في مكان هادئ، أو نباح كلب، أو صهيل حصان، وهي أصوات كان من المفترض تسجيلها أثناء التصوير، إلّا أن صعوبات عديدة تَحُول دون ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":682451,"arabic":"رجل الماشية","english":"Livestock man","french":null,"description":"تعبير مَجازي يُطلَق على الشخص الذي يضطلع بمسؤولية رعاية وتجهيز الحيوانات التي تشارك في فيلم ما.","page":null,"uri":null},{"id":682452,"arabic":"بدل معيشة","english":"Living allowance","french":null,"description":"مبلغ نقْدي محدَّد يُدفع للعاملين في الفيلم مقابل كل ليلة يقضونها في موقع تصوير يقع خارج المدينة التي يوجد فيها ستديو التصوير ومقر الشركة المنتِجة ومقار إقامة هؤلاء العاملين.","page":null,"uri":null},{"id":682453,"arabic":"يحمل أو يلقم","english":"Load","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• يضع فيلمًا لم يسبق تعريضه Unexposed film في الكاميرا أو في خزانة الفيلم Film magazine المتصلة بالكاميرا.\n• يُركِّب خزانة معبّأة بالفيلم الخام، في موضعها في الكاميرا، استعدادًا لتصوير لقطة أو مشهد.","page":null,"uri":null},{"id":682454,"arabic":"محمل أو ملقم","english":"Loader","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Loader boy، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682455,"arabic":"محمل أو ملقم","english":"Loader boy","french":null,"description":"اللقب الذي يُطلَق في الأوساط السينمائية الأوروبية على الشخص المسؤول عن تحميل الكاميرا أو تعبئتها بخزانة من الفيلم الخام غير المُعرَّض Unexposed film، وتسجيل البيانات الخاصة بلوحة الكلاكيت أو لوحة الكَرّات أو الإلتِقاطات أو الإعادات، والإمساك بهذه اللوحة وقراءة بعض محتوياتها بصوت مسموع أمام الكاميرا والميكروفون.\nفي الولايات المتحدة، يُطلَق على هذا الشخص لقب المساعد الثاني للمصوِّر Second assistant cameraman. جدير بالذكر أن هاتَين المهمتَين يقوم بهما في مصر شخصان مختلفان، فتحميل وتلقيم الكاميرا مهمة يقوم بها أحد أفراد فريق التصوير، بينما يتوَلّى مسؤولية لوحة الكلاكيت عامل الكلاكيت، الذي هو أحد أفراد فريق الإخراج.\nكذلك يُطلَق هذا اللقب على العامل غير الفني الذي يتوَلّى تحميل وتفريغ الشاحنات التي تحمل معدّات التصوير والإضاءة لنقلها إلى مواقع التصوير الخارجية.","page":null,"uri":null},{"id":682456,"arabic":"خزانة التلقيم","english":"Loading closet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Loading room، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682457,"arabic":"غرفة التلقيم","english":"Loading room","french":null,"description":"حجرة صغيرة معزولة عن الضوء، ملحَقة بالستديو، تُستخدم لتلقيم الفيلم الخام، أي لتعبئته في خزانة الفيلم Film magazine، كما تُستخدم لنزع الفيلم الذي تم تعريضه من الكاميرا استعدادًا لإرساله إلى المعمل. تحتوي هذه الغرفة عادة على بعض الأدوات اللازمة لإتمام عمليات التعبئة والتفريغ ومن بينها، مضخة هوائية صغيرة وفرشاة لإزالة الغبار عن الأجزاء الداخلية للكاميرا، ملصقات تعريف صغيرة Labels توضع على خزانة الفيلم لتعريفه، وأقلام للكتابة على تلك الملصقات.","page":null,"uri":null},{"id":682458,"arabic":"مكب التلقيم","english":"Loading spool","french":null,"description":"علبة لتعبئة أو تلقيم الفيلم الخام في ضوء النهار، لذلك تحاط من الداخل بجوانب داكنة مظلمة تحمي الفيلم، ما عدا اللفّة أو الطبقة الخارجية، من التعرُّض للضوء. يوجد من هذا المكَبّ نوعان، الأول مخصص لتعبئة الأفلام من قياس 16 مم، ويمكن أن يحمل 100 قَدم أو 200 قَدم أو 400 قَدم من الفيلم الخام، والنوع الثاني مخصَّص لتعبئة الأفلام من قياس 35 مم ويحمل 100 قَدم. ورغم ما يوفِّره هذا المكَبّ من حماية للفيلم الخام، فهو لا يستطيع توفير تلك الحماية إذا ما تمت عملية التلقيم أو التعبئة تحت ضوء الشمس المباشر.","page":null,"uri":null},{"id":682459,"arabic":"لوحة قاعة الانتظار","english":"Lobby card","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصور الفوتوغرافية التي يتضمَّن كل منها لحظة من لحظات الفيلم، والتي تعلَّق على جدران البهو الداخلي لدار العرض كوسيلة من وسائل الدعاية للفيلم. وقد أدى حرص شركات الإنتاج والتوزيع على اختيار لحظات مميّزة لوضعها على تلك الصور إلى اهتمام المُشاهد بها، حتى أن تجميع تلك اللوحات أصبح هواية مكلفة لعدد كبير من الهواة حول العالم.","page":null,"uri":null},{"id":682460,"arabic":"اختيار محلي","english":"Local casting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Location casting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682461,"arabic":"موقع تصوير محلي","english":"Local location","french":null,"description":"وفقًا للقوانين المنظِّمة لعمليات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، فإن موقع التصوير المحلي هو ذلك الموقع الذي يقع داخل دائرة قطرها 30 ميلًا، يتوسطها مركز المدينة التي تضم مقر الشركة المنتِجة وستديوهاتها.","page":null,"uri":null},{"id":682462,"arabic":"موسيقى محلية","english":"Local music","french":null,"description":"موسيقى تنبع من المشهد مباشرة، أي الموسيقى التي يرى المُشاهد مصدرَها، والتي تسمعها الشخصيات المشاركة في المشهد، مثلما يسمعها المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":682463,"arabic":"موقع تصوير خارجي","english":"Location","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ موقع تصوير بخلاف الستديو. وموقع التصوير الخارجي عادة موقع طبيعي، بمعنى أنه لم يتم إنشاؤه خصيصًا من أجل الفيلم، وإن كان هذا لا يمنع إدخال بعض التعديلات أو الإضافات البسيطة على هذا الموقع، ليتطابق مع احتياجات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682464,"arabic":"اتفاق بشأن موقع تصوير خارجي","english":"Location agreement","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي بين الشركة المنتِجة للفيلم ومالِك موقع أو منشأة أو مرفَق تعتزم الشركة تصوير بعض أو كل مَشاهد فيلمها داخله وعلى أرضه.","page":null,"uri":null},{"id":682465,"arabic":"جداول موقع التصوير الخارجي","english":"Location breakdown","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قائمة نوعية تفصيلية تتضمَّن كافة الاحتياجات اللازمة لضمان سير عملية التصوير في موقع خارجي، بما في ذلك الفنانون والفنيون المطلوب تواجُدهم، والمواعيد التي يجب عليهم الالتزام بها، والمعدّات اللازمة، ووسائل نقل الفنانين والفنيين والمعدّات إلى موقع التصوير.\n• تفريغ تفصيلي للمَشاهد واللقطات التي سوف يتم تصويرها في الموقع، والمشاركين فيها.\n• كشْف تفصيلي بكافة نفقات التصوير في الموقع، منذ لحظة مغادرة مقر الشركة أو الستديو، إلى لحظة الانتهاء من آخر اللقطات المقرر تصويرها في الموقع.","page":null,"uri":null},{"id":682466,"arabic":"حافلة موقع التصوير الخارجي","english":"Location bus","french":null,"description":"الحافلة، وأحيانًا الحافلات، التي تتوَلّى نقل الفنانين والفنيين إلى ومن موقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":682467,"arabic":"كاميرا موقع التصوير الخارجي","english":"Location camera","french":null,"description":"كاميرا تتميَّز بصغر الحجم، وخفة الوزن، وسهولة الحركة. لا يقتصر استخدام هذه الكاميرا على مواقع التصوير الخارجي فقط، حيث تُستخدم داخل الستديو، خاصة في الحالات التي تتطلب حركة مركَّبة لكل من الكاميرا وموضوعات اللقطة، داخل منطقة محدودة الأبعاد.","page":null,"uri":null},{"id":682468,"arabic":"كارة موقع التصوير الخارجي","english":"Location cart","french":null,"description":"عربة صغيرة لها دولابان فقط، يتم تحريكها يدويًّا، تُستخدم لنقل معدّات الإضاءة والصوت والفيديو وغيرها من المعدّات الصغيرة، داخل موقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":682469,"arabic":"اختيار ميداني","english":"Location casting","french":null,"description":"عملية اختيار ممثل ينتمي إلى المنطقة التي يجري فيها التصوير للقيام بأحد أدوار الفيلم، وهي عملية كثيرًا ما تحدث في حالات التصوير خارج البلد المنتِج، إما لأن الدور يحتاج إلى شخص من أهل البلد الذي يجري التصوير على أرضه، أو لأن قوانين ذلك البلد تحتّم على شركات الإنتاج الأجنبية التي تنفذ فيلمًا على أرضه أن تستعين بعدد معيَّن من أبناء البلد في ذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682470,"arabic":"إدارة مواقع التصوير الخارجي","english":"Location department","french":null,"description":"إدارة توجد ضمن الهيكل الإداري والفني لبعض شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة، وتضم عددًا من الفنيين المسؤولين عن استكشاف واختيار وإعداد مواقع التصوير الخارجية اللازمة للأفلام التي تنتجها الشركة التي يمثلونها. كما يدخل في نطاق مسؤولية هذه الإدارة الإشراف المالي والإداري واللوجستي على عملية التصوير في تلك المواقع.","page":null,"uri":null},{"id":682471,"arabic":"رسم موقع تصوير خارجي","english":"Location fee","french":null,"description":"مقابِل مادّي تدفعه الشركة المنتِجة للفيلم إلى صاحب الموقع أو المُرفَق الذي تريد استخدامه لتصوير عدد من مَشاهد فيلم سينمائي تنتجه. في بعض الحالات، يشكل الإعلان عن اسم ذلك الموقع ومواصفاته في سياق الفيلم جزءًا من ذلك المقابل المادي.","page":null,"uri":null},{"id":682472,"arabic":"فيلم مواقع خارجية","english":"Location film","french":null,"description":"فيلم تم تصويره، بالكامل تقريبًا، في مواقع تصوير خارجي حقيقية، وذلك على العكس من الفيلم الذي يجري تصويره بالكامل تقريبًا داخل الستديوهات، والذي يُعرف بفيلم الستديو Studio film. وحول الفارق بين النوعَين يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، \"تتميَّز أفلام المواقع الخارجية بكَونها أكثر رحابة، وأقل إصابة برُهاب الاحتجاز، كما أن أجواءها أكثر واقعية وأصالة، وأقل اصطناعية وافتعالية، وتتميَّز بالتفاعل بين شخصياتها والبيئة المحيطة بها، في حين تتميَّز أفلام الستديو بالتفاعل بين الشخصيات بعضها البعض\".","page":null,"uri":null},{"id":682473,"arabic":"مدير موقع التصوير الخارجي","english":"Location manager","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن إدارة مواقع التصوير الخارجي Location department، التي تضم عددًا من الفنيين المسؤولين عن استكشاف واختيار وإعداد مواقع التصوير الخارجية اللازمة للأفلام التي تنتجها الشركة التي يمثلونها. كما يدخل في نطاق مسؤولية هذه الإدارة الإشراف المالي والإداري واللوجستي على عملية التصوير في تلك المواقع.","page":null,"uri":null},{"id":682474,"arabic":"فيلم مواقع خارجية","english":"Location movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Location film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682475,"arabic":"فيلم مواقع خارجية","english":"Location picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Location film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682476,"arabic":"إذن باستغلال موقع تصوير","english":"Location release","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Location agreement، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682477,"arabic":"معدات محمولة","english":"Location rig","french":null,"description":"مُصطلَح يجمع كافة معدّات التصوير والصوت والإضاءة الخفيفة، التي يمكن تفكيكها وتجميعها بسرعة، والتي يسهل شحنها ونقلها من مكان إلى مكان آخر، في وقت قصير ودون حاجة إلى شاحنات ضخمة.","page":null,"uri":null},{"id":682478,"arabic":"كشاف مواقع التصوير الخارجي","english":"Location scout","french":null,"description":"واحد من العاملين في إدارة مواقع التصوير الخارجي Location department، يقوم باستكشاف مواقع التصوير الخارجية التي تتمتع بمواصفات معيَّنة، تمهيدًا لاختيار أحدها أو بعضها لتصوير فيلم من إنتاج الشركة التي يعمل لحسابها.","page":null,"uri":null},{"id":682479,"arabic":"تصوير خارجي","english":"Location shooting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كافة عمليات التصوير التي تتم خارج مَرافق الستديو. يمكن أن تجري هذه العمليات في الموقع نفسه المشار إليه في السيناريو، كما يمكن أن تجري في موقع بديل، فإذا كان السيناريو يشير إلى أن أحداث المشهد تدور في شارع جانبي من شوارع المنيا مثلًا، فإنه من الممكن تصويره في شارع جانبي من شوارع الجيزة مثلًا، مع إجراء بعض التعديلات الطفيفة على المظهر العام للشارع، أو للمارّة العابرين.","page":null,"uri":null},{"id":682480,"arabic":"صوت خارجي","english":"Location sound","french":null,"description":"أيّ صوت يجري تسجيله أثناء التصوير في موقع تصوير خارجي.","page":null,"uri":null},{"id":682481,"arabic":"فريق العمل الخارجي","english":"Location team","french":null,"description":"مجموعة الفنانين والفنيين الذين يعملون في موقع للتصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":682482,"arabic":"مركبة التصوير الخارجي","english":"Location vehicle","french":null,"description":"مُصطلَح شديد العمومية يُقصد به أية سيارة أو شاحنة تُستخدم لنقل الفنانين والفنيين والمعدّات، أو لإيوائهم أثناء عمليات التصوير الخارجي. كما يُطلَق على الشاحنات التي تُستخدم لتخزين المعدّات أثناء نوبات التصوير الخارجية المتواصلة والممتدة لأيام عديدة، وكذلك على الشاحنات الكبيرة التي تضم مَرافق خدمية متنوِّعة مثل الاستراحات، وحجرات تبديل الملابس، ودورات المياه.","page":null,"uri":null},{"id":682483,"arabic":"عمل في موقع تصوير خارجي","english":"Location work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Location shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682484,"arabic":"فيلم مغلق","english":"Locked picture","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على الفيلم في مرحلته قبل النهائية، حيث يكون قد وصل إلى حالة يرضى عنها كل من المُخرج والمُوَلِّف، وهي مرحلة قد تعقبها بعض التحسينات أو التعديلات الطفيفة، وقد تصبح هي نفسها، بالاتفاق بين صانعي الفيلم ومنتِجيه، الحالة النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":682485,"arabic":"توقف فجائي","english":"Locking","french":null,"description":"توقُّف حركة الفيلم في جهاز العرض السينمائي فجأة، إما بسبب تمزُّق الشريط، أو بسبب خلل ميكانيكي في الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":682486,"arabic":"حدبة الإيقاف","english":"Locking cam","french":null,"description":"جزء من صليب مالْطا، يعمل على إيقاف أو تثبيت حركة الفيلم داخل جهاز العرض عند نقطة معيَّنة، قبل أن تنتهي البَكرة الملقمة في الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":682487,"arabic":"لقطة محكمة التأمين","english":"Lock off shot","french":null,"description":"لقطة تؤخَذ بينما الكاميرا مثبَتة بقوة في موضعها، بحيث لا تَصدر عنها أدنى حركة ولا تتأثر بأية حركة تجري أمامها، مهما بلغ عنف هذه الحركة. يتم اللجوء إلى هذا الأسلوب في حالة تصوير لقطة يُراد لها أن تكون جزءًا من أجزاء لقطة مركَّبة Composite shot، تكون بدورها جزءًا من عملية مؤثرات خاصة.","page":null,"uri":null},{"id":682488,"arabic":"منخفض التباين","english":"Lo con","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به الفيلم ذو التبايُن المنخفِض Low contrast film، الذي يُستخدم عند طباعة نسخة مؤقتة تؤدي غرضًا محدَّدًا لفترة قصيرة ثم يتم إعدامها. وأبرز مثال على تلك الحالة، الرغبة في الحصول على نسخة ثانية من نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":682489,"arabic":"منخفض التباين","english":"Lo-con","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Lo con، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682490,"arabic":"سطر ملخص","english":"Log line","french":null,"description":"الفكرة الأساسية أو الاتجاه العام للحَبْكة، وهو ما يُطلِق عليه البعض مُصطلَح المشروع أو المغزى المُراد من العمل الدرامي، أي الفكرة الأساسية أو الغرض الذي تستهدفه الرواية، على حد تعبير المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973. فمن وجْهة نظر مرسي ووهبة فإن جملة بسيطة تقول:\n• \"الحب العظيم يتحدى كل شيء حتى الموت\"، هي أساس مسرحية روميو وجولييت Romeo and Juliet التي كتبها ويليام شكسبير William Shakespeare.\n• \"الغيرة تقضي على نفسها\"، هي أساس مسرحية عطيل Othello للكاتب نفسه.\nباختصار، السطر الملخِّص هو جملة واحدة تلخِّص العمل الدرامي كله.","page":null,"uri":null},{"id":682491,"arabic":"شعار","english":"Logo","french":null,"description":"علامة تجارية مسجّلة، تحدِّد، بمجرّد النظر، انتماء الفيلم إلى شركة معيَّنة من شركات الإنتاج السينمائي. وهنا يجب أن نذكر أن الأسد الذي يزأر في بداية كل فيلم من الأفلام التي تنتجها شركة مترو غولدوين ماير MGM، هو واحد من أقدم وأشهر هذه العلامات التجارية.","page":null,"uri":null},{"id":682492,"arabic":"شعار","english":"Logotype","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Logo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682493,"arabic":"سجل","english":"Log sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به بيان يقوم أحد الفنيين بكتابته يوميًّا، مسجِّلًا فيه ما يتعلق بالإدارة الفنية التي يتبعها من أنشطة جرت خلال يوم تصوير. وهو مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• سِجِلّ يكتبه مساعد المصوِّر ويُعرف بتقرير الكاميرا Camera report أو سِجِلّ الكاميرا Camera sheet، ويتضمَّن حصرًا تفصيليًّا لجميع اللقطات التي تم تصويرها خلال اليوم، وعدد مرات إعادة تصوير كل لقطة، وأيّ هذه اللقطات أو الإعادات ينبغي تحميضها وتظهيرها وطباعتها، كما يتضمَّن تعليمات واضحة للمعمل للاسترشاد بها أثناء العمليات السابق ذكرها.\n• سِجِلّ يُعدُّه أحد مساعدي المُخرج، أو أحد مساعدي المُوَلِّف، ويتضمَّن المعلومات الواردة على لوحة الكلاكيت الخاصة بكل لقطة وكل إعادة، وأرقام الحافة عند بداية كل لقطة وكل إعادة وعند نهايتها، بالإضافة إلى وصْف للمشهد.\n• سِجِلّ يُعدُّه مهندس الصوت أو أحد مساعديه، يتضمَّن كافة الملحوظات المتعلقة بالصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير.\n• سِجِلّ يُعدُّه المُوَلِّف أثناء مراحل التوليف الأولية، ليكون بمثابة دليل عمل تنفيذي يستعين به مهندس الصوت أثناء عملية مزْج الأصوات، وإعداد مَسار الصوت النهائي Final sound track.","page":null,"uri":null},{"id":682494,"arabic":"عدسة طويلة البعد البؤري","english":"Long focal-length lens","french":null,"description":"عدسة يزيد بُعدها البؤري عن البُعد البؤري للعدسة العادية وهو 50 مم، بالنسبة إلى عدسات الكاميرات التي تَستعمل الفيلم القياسي 35 مم. توفر تلك العدسة مجال رؤية أكثر ضيقًا من ذلك الذي توفره العدسة العادية، لكنها تكبِّر الموضوعات البعيدة وتقربها.\nمن أبرز عيوب هذه العدسة تقليل عمق الميدان، وتسطيح الصورة، حيث تركِّز التَبْئير على مستوى واحد من مستويات الصورة، وتترك بقية المستويات في حالة من التَبْئير الناعم، وأحيانًا في حالة من انعدام التَبْئير. ومن قلب هذا العيب تخرج واحدة من مميِّزات العدسة الطويلة البُعد البؤري، وهي القدرة على نقل مركز التَبْئير من أحد مستويات الصورة إلى مستوى آخر، أي من موضوع إلى آخر، ومن ثم فهي وسيلة لتوجيه انتباه المُشاهد ونقل تركيزه من عنصر من عناصر المشهد إلى غيره.\nعيب آخر يمكن تحويله إلى ميزة، عبر الاستخدام الواعي، وهو التسطيح وإزالة العمق الموجود بين مستويات الصورة المختلفة، فنتيجة لهذ العيب تبدو حركة الشخص الذي يتحرك مقتربًا من الكاميرا أو مبتعدًا عنها أبطأ بكثير مما هي عليه في واقع الأمر، وهو ما يُعرف سينمائيًّا بتأثير العدسة الطويلة Telephoto effect، التأثير الذي يساعد على زيادة الإحساس بمعاناة الشخصية وما تجده من صعوبة أثناء الحركة، حيث تبدو وكأنها تتحرك في مكانها.\nأما أبرز ميزات العدسة الطويلة البُعد البؤري، خاصة تلك التي يتراوح بُعدها البؤري بين 75 و100 مم، فيتمثل في كَونها العدسة المثالية لإلتِقاط اللقطات المقرّبة Close-up shots، حيث إنها تضفي على الوجه جاذبية ونعومة.","page":null,"uri":null},{"id":682495,"arabic":"عدسة طويلة التبئير","english":"Long-focus lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Long focal-length lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682496,"arabic":"عدسة طويلة","english":"Long lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Long focal-length lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682497,"arabic":"مسافة طويلة","english":"Long pitch","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب Positive perforations، والتي تكون دائمًا أطول من المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب Negative pitch، لذلك يُطلَق عليها المسافة الطويلة أو مسافة الفيلم الموجب Positive pitch، بينما يُطلَق على المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم السالب المسافة القصيرة Short pitch أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch.","page":null,"uri":null},{"id":682498,"arabic":"لقطة بعيدة أو عامة","english":"Long shot","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باللقطة المشهدية Vista shot، وهي اللقطة العامة أو اللقطة العريضة أو اللقطة البعيدة التي تغطي مساحة كبيرة من حي أو مدينة، أو تغطي ميدان معركة أو ملعبًا رياضيًّا، وبالتالي فإن الشخصيات المتواجدة في هذه اللقطة تَظهر بكاملها، كما تَظهر أجزاء من المكان الذي يحيط بها من جميع الجوانب، خاصة من أعلى ومن أسفل. أما إذا تزايدت مساحة ما يحيط بالشخصيات من فراغ، بغضّ النظر عما يملأ هذا الفراغ، فإننا نكون أمام لقطة بعيدة جدًّا أو طويلة جدًّا Extreme long shot. وغالبًا ما تُلتقط هذه اللقطة من زاوية مرتفعة، إما من مكان مرتفع أو من طائرة.\nتُستخدم اللقطات الطويلة أو البعيدة أو البعيدة جدًّا في كثير من الأحيان في بداية المشهد كلقطة تأسيسية Establishing shot، نظرًا لما توفره للمُشاهد من معلومات، خاصة فيما يتعلق بطبيعة المكان، وعلاقة الشخصيات بالمكان ومُكوِّناته. كما تُستخدم اللقطة البعيدة أو البعيدة جدًّا في أحيان أخرى كلقطة نهائية يُختتم بها المشهد. ومن أبرز أمثلة اللقطة العامة أو المشهدية في السينما المصرية لقطة القاهرة من فوق جبل المقطَّم أو من فوق برج الجزيرة.","page":null,"uri":null},{"id":682499,"arabic":"إلتقاطة طويلة","english":"Long take","french":null,"description":"لقطة واحدة متصلة تستوعب قدْرًا كبيرًا من الأحداث وتكشف عن قدْر كبير من المعلومات. خلال هذه اللقطة، تدور الكاميرا بلا توقف، ويمكن أن تتحرك من مكان إلى مكان لتُتابع موضوعًا ما أو لتقترب من تفصيلة ما من تفاصيل الحدث، وأن تنتقل بالتَبْئير من نقطة إلى أخرى، ولهذا يُطلِق البعض على هذه الإلتِقاطة اسم اللقطة المشهدية Sequence shot، لأنها تستغرق وقتًا طويلًا على الشاشة.\nاعتمدت السينما في سنواتها الأولى على الإلتِقاطات الطويلة، حتى بدأت أفلام المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، التي تَستخدم أسلوب التقطيع بين اللقطات في الانتشار، وحتى بدأ مُخرجون كثيرون في تبنّي هذا الأسلوب. بعد دخول الصوت إلى السينما، ظهرت الحاجة إلى وضْع الكاميرات داخل حاويات ضخمة للحيلولة دون وصول ضوضاء محركاتها إلى الميكروفونات، وقد أدى استخدام هذه الحاويات إلى زيادة أحجام الكاميرات وزيادة أوزانها، وبالتالي صعوبة الانتقال بها من زاوية إلى أخرى، فعاد أسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة المشهدية إلى الظهور مرة أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يرون في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن اللقطة السياقية أو الإلتِقاطة الطويلة هي طريقة بديلة لعملية تنظيم وترتيب عدد من اللقطات داخل مشهد أو سياق متصل لتحقيق التتابُع الذي تحتل فيه الكاميرا طول الوقت مكانَ عين المُشاهد من خلال القَطْع التتابُعي Continuity editing أو المونتاج Montage. لكن، حيث إن إعداد وتنفيذ مجموعة من اللقطات المترابطة يستنفد وقتًا طويلًا ويتطلب مجهودًا كبيرًا ويتكلّف بالتالي نفقات هائلة، لذلك يفضِّل صانعو الأفلام المنخفضةِ الميزانية اللجوء إلى استخدام هذه النوعية من اللقطات.\nويضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلم الهتافات الأخيرة لرقصة بطيئة The Last Chants for a Slow Dance الذي أخرجه جون جوست Jon Jost عام 1977 ويتكوَّن في معظمه من لقطات مشهدية أو سياقية طويلة، وكذلك فيلم أغرَب من الفردوس Stranger Than Paradise الذي أخرجه جيم جارموش Jim Jarmusch عام 1984 ويتسم بنفس مواصفات الفيلم الأول.\nعلى صعيد آخر، يرى الناقد والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971 أن الواقعية والموضوعية في السينما لا يمكن تحقيقهما إلّا من خلال أسلوب التَبْئير العميق Deep focus، والتكوين في العمق Composition in depth، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا. ويؤكد بازان أن هذا الأسلوب يُعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون رُوّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وهي الفكرة التي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن هذا الأسلوب، بشقَّيه، \"ينطلق من رفْض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظِم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما يَنظر إليه\".\nتأمَّل معي بلاغة تلك العبارة التي تجمع بين الجَبْر والاختيار في سياق واحد، وهي بلاغة تعكس بلاغة أسلوب التَبْئير العميق كجملة من جُمَل اللغة السينمائية. ونعود إلى بازان الذي يستعرض أمثلة تتضمَّن تطبيقات لذلك الأسلوب، من أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفْضَل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nيمثل فيلم الحَبْل The Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948 نموذجًا رائعًا لأسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة المشهدية، فقد صوَّر هيتشكوك الفيلم بحيث يبدو كحلقة واحدة متصلة، تتحرك فيها الكاميرا وفْق مخطَّط محسوب بدقة، لتقود انتباه المُشاهد ولتنتقل به من نقطة إلى أخرى، رغم أن الفيلم في واقع الأمر يتكوَّن من عدّة إلتِقاطات يبلغ طول كل منها 10 دقائق، وهو الحد الأقصى لما يمكن تلقيم الكاميرا به من فيلم خام.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الإلتِقاطة الطويلة تكون أكثر فعالية عندما يكون موضوع اللقطة أكثر درامية، وعندما يتميَّز أداء الممثلين بالبراعة وقوة التأثير. وفي هذا المجال يضرب كونيغسبرغ المثل بأفلام مثل:\n• آلام جان دارك La passion de Jeanne d’Arc الذي أخرجه كارل ثيودور دراير Carl Theodor Dreyer عام 1928.\n• الوَهْم الكبير La grande illusion الذي أخرجه جان رينوار Jean Renoir عام 1937.\n• بالإضافة إلى فيلمَي \"المواطن كاين\" و\"الحَبْل\" السابق ذكرهما.\nأما في السينما العربية فسوف يبقى حسن الإمام سيد هذه التقنية بلا مُنازع.","page":null,"uri":null},{"id":682500,"arabic":"النظرة","english":"Look","french":null,"description":"مُصطلَح يحمل من التنوُّع وثراء الدلالات قدْرًا لا يتفق مع بساطة تركيبه أبجديًّا. فعلى المستوى الأول والمباشر، يشير المُصطلَح ببساطة شديدة إلى عملية ميكانيكية مباشرة، إن جاز إلصاق صفة الميكانيكية بفعل أو نشاط بشري، هي عملية النظر التي هي بدورها جزء لا يتجزأ من عملية المشاهدة السينمائية. وعندما نقول النظر، فإننا لا تقصد فقط نظرات المشاهدين المتجهة إلى الشاشة، بل نقصد أيضًا نظرات الممثلين التي يتبادلونها على الشاشة، حيث إن تلك النظرات في مجموعها واحدة من أدوات المُخرج التي يوجِّه بها نظرات المشاهدين إلى حيث يريد. فمن المعروف أنه عندما تنظر شخصية أو عدّة شخصيات على الشاشة إلى شخص ما أو موضوع ما، فإن نظر المُشاهد يتجه فوريًّا إلى ذلك الشخص أو الموضوع لإحساسه بأنه الأهم في تلك اللحظة.\nهذه النقطة تنقلنا فوريًّا إلى المستوى الثاني من مستويات هذا المُصطلَح، ونعني به المستوى الذي يعبِّر عنه المُصطلَح كواحد من المفاهيم الرئيسية في الخطاب السينمائي Cinematic discourse، وهو المفهوم الذي يَفترض أن الإدراك الموجَّه Directed awareness والمتعة البصرية Visual pleasure يمكن، بل ويتم بالفعل، تحقيقهما من خلال النظرة المحدِّقة أو المتفَرِّسة لِعَين المُشاهد، التي تتحكم فيها وتُسَيِّرها عين الكاميرا المتمثلة في عدستها التي تتحكم فيها وتُسَيِّرها وجْهة نظر المُخرج.\nفمنذ بداية السبعينيات من القرن العشرين، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أصبح النظر Looking إلى الشاشة الذي نمارسه كمشاهدين للسينما، وعلاقة عملية النظر هذه برغباتنا الواعية واللاواعية Conscious and unconscious desires واحدًا من أهم فروع الدراسات السينمائية.\nفي هذا المجال، وكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن المُنظِّرين يرون أن النظرة المحدِّقة تجاه الشاشة Screen gaze موجَّهة بالكامل تقريبًا نحو المُشاهد الذَكَر Male spectator، كأن عين الكاميرا بطبيعتها منحازة إلى عين الرجُل وما تتصف به من قدرة على الاستمتاع البصري من خلال ما يُعرف بالتلَصُّص الشهواني Voyeurism. وهنا لا بد أن نستكمل ما غفل عنه بيفر، وأن ننسب الفضْل لأهله، فنقول إن هذا التيار قد بدأ بالكتابات النقْدية النظرية التي نشرها المُنظِّر والناقد السينمائي الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz في منتصف السبعينيات، حيث تميَّزت كتابته بالاستفادة من منجزات كل من نظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory وعِلْم الدلالات Semiology.\nعلى خطى كريستيان مِتز سارت ناقدات ومُنظِّرات كثيرات، مثل جوديث ماين Judith Mayne مؤلِّفة كتاب السينما والمشاهَدة Cinema and Spectatorship الذي صدر عام 1993، والذي تؤكد من خلاله أن \"مشاهَدة الأفلام تنطوي ضمنًا على عملية تَلَصُّص ذكورية معقّدة، حيث يستطيع المُشاهد الذكَر أن يبطل مفاعيل خوفه من التهديد Threat الذي تمثله الأنثى من خلال التحكُّم فيها عن طريق النظرة المحدِّقة أو المتفَرِّسة أو البَحْلَقة Gaze!\".\nمُنظِّرة سينمائية أنثوية أخرى هي لورا مُولْفي Laura Mulvey سارت على الدرب نفسها، بل وذهبت إلى ما هو أبعد من ذلك عندما تقول في كتابها المهم المتعة البصرية والفيلم الروائي Visual Pleasure and Narrative Cinema الذي صدر عام 1975، إن \"تلك النظرة تُشعِر المُشاهد الذكَر بأن المرأة هي مجرد شيء موجود على الشاشة، وأنه بطريقة غير مباشرة يمتلك ذلك الشيء\". وهو موقف يرفضه نقّاد آخرون مؤكدين أن للمُشاهِدة الأنثى أيضًا نصيبًا من تلك الممارسات التَلَصُّصية، بل ونصيبًا مما يُعرف بالمتعة البصرية Visual pleasure.","page":null,"uri":null},{"id":682501,"arabic":"ماكياج الشبيه","english":"Look alike makeup","french":null,"description":"نوع خاص من الماكياج يُجرى للممثل الذي يقوم بتقليد شخصية مشهورة. ولأن عملية التقليد تكون غالبًا جزءًا من مشهد كوميدي داخل فيلم أو داخل برنامج تلفزيوني، فإن فنان الماكياج لا يحرص فقط على أن يجعل من المُقلِّد نسخة طبْق الأصل من النجم المُقلَّد، بل أيضًا على إبراز وربما المبالغة في إظهار العلامات المميّزة لملامحه.","page":null,"uri":null},{"id":682502,"arabic":"شبيه النجم","english":"Lookalike talent","french":null,"description":"شخص يتمتع بالمواصفات الجسدية والملامح التي يتميَّز بها نجم مشهور. ويُطلَق على هذا الشخص في اللغة السينمائية الدارجة اسم الدوبلير، لأنه يحل محل النجم في حالة تعذّر وجوده أمام الكاميرا، لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":682503,"arabic":"لوب","english":"Loop","french":null,"description":"جزء من الشريط السينمائي يأخذ شكل عروة أو ثَنْية، تتكوَّن قبل وبعد فتحة العدسة مباشرة، سواء في الكاميرا أو في جهاز العرض السينمائي، وذلك لحماية الشريط من الارتعاش أو التمزُّق بسبب حركته المتصلة والمتقطعة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.\nاللُوب الخاص بالكاميرا ابتكره وطوَّره وودفيل لاثام Woodville Latham، أما اللُوب الخاص بجهاز العرض فقد ابتكره وطوَّره توماس أرمات Thomas Armat، ورغم ذلك فإن معظم المَراجع السينمائية تُطلِق اسم لاثام على اللُوبَين، كما تُطلِق عليهما أحيانًا اسم اللُوب الأمريكي American loop.","page":null,"uri":null},{"id":682504,"arabic":"فيلم دائري أو فيلم متصل","english":"Loop film","french":null,"description":"جزء من الشريط السينمائي وُصِل طرفاه معًا، بحيث يمكن إعادة عرضه بشكل متواصل، وهو الأمر الذي يوفر للمتعامل مع هذا الفيلم:\n• عرض مشهد ما بشكل مستمر التكرار، وهو ما يمكِّن الممثل من مراقبة حركات شفتَيه وبالتالي الوصول إلى أفضل طريقة لمحاكاة تلك الحركات أثناء عملية الدَبْلَجة أو تسجيل الحوار Dubbing process.\n• عندما يكون ذلك الشريط شريط صوت مسجَّل عليه أصوات أو ضوضاء خلفية Background noise محايِدة، فإن الاستماع إليها باستمرار يتيح لمهندس الصوت تسجيلها على مَسار صوت جديد عندما توجَد حاجة إلى تلك الأصوات.\n• مَسار صوتي يوفر لمهندس الصوت إمكانية تسجيل محتوياته أكثر من مرة وعلى أكثر من موضع من مواضع مَسار صوتي جديد.\n• عرض فيلم تعليمي Educational Film تم تركيبه داخل عُلَيْبة فيلم Film cartridge بشكل متواصل دون حاجة إلى إعادة تركيبه مرة بعد الأخرى عندما تتطلَّب العملية التعليمية عرضه أكثر من مرة.\n• تكرار جريان النسخة السالبة دون تعريضها للخطر في حالة الحاجة إلى طباعة أكثر من نسخة موجبة من تلك النسخة السالبة.","page":null,"uri":null},{"id":682505,"arabic":"دورانية","english":"Looping","french":null,"description":"عملية الدَبْلَجة أو تسجيل الحوار باستخدام الفيلم الدائري أو الفيلم المُتصِل Loop film.","page":null,"uri":null},{"id":682506,"arabic":"قاعة الدوبلاج أو قاعة الدورانية","english":"Looping stage","french":null,"description":"الدوَرانية، مُصطلَح اشتِقاقي أقصد به استخدام الفيلم الدائري أو الفيلم المُتصِل Film loop في الدُوبْلاج أو الدَبْلَجة، ومن ثم فإن قاعة الدُوبْلاج أو قاعة الدوَرانية هي حُجْرة ذات تصميم خاص، جدرانها معزولة صوتيًّا، مزوَّدة بالأجهزة والمعدّات اللازمة لإجراء عمليات تسجيل الحوار والموسيقى والمؤثرات الصوتية في مرحلة لاحقة لمرحلة التصوير، وهو ما يحدث في حالات مثل:\n• أن يقرر صانعو الفيلم منذ البداية أنه من الأفضل أن يتم التصوير دون تسجيل الصوت، على أن يُضاف الصوت في مرحلة لاحقة.\n• أن يتعذَّر تسجيل الصوت أثناء التصوير لأسباب لم تكن في حسبان فريق العمل.\n• أن يكتشف صانعو الفيلم بعد انتهاء التصوير أن الصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير غير صالح من الناحية الهندسية.\n• أن ترغب الشركة المستوردة للفيلم في تغيير اللغة المنطوقة للحوار، لتحل محلها لغتها الوطنية.","page":null,"uri":null},{"id":682507,"arabic":"ستديو الدوبلاج أو ستديو الدورانية","english":"Looping studio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Looping stage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682508,"arabic":"صالة الدبلجة أو الدوبلاج","english":"Looping theater","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Looping stage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682509,"arabic":"صالة الدبلجة أو الدوبلاج","english":"Looping theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Looping theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682510,"arabic":"سطور حلقية ومتواصلة","english":"Loop lines","french":null,"description":"سطور الحوار التي يتم تسجيلها بعد انتهاء التصوير باستخدام الفيلم الدائري أو الفيلم المُتصِل Loop film فيما يُعرف بعملية الدَبْلَجة أو الدُوبْلاج.","page":null,"uri":null},{"id":682511,"arabic":"طباعة دائرية متواصلة","english":"Loop printing","french":null,"description":"عملية طباعة نسخة موجبة من نسخة سالبة تم توصيل طرفَيها معًا لتأخذ تلك القطعة شكل الفيلم الدائري أو الفيلم المُتصِل Loop film، فتجري بشكل متواصل دون حاجة إلى إعادة لفِّها في كل مرة يُراد طباعة نسخة موجبة جديدة منها.","page":null,"uri":null},{"id":682512,"arabic":"إعداد متحرر","english":"Loose adaptation","french":null,"description":"مُصطلَح يَصف عملية الاقتباس عن عمل أدبي أو مسرحي، دون الالتزام بهذا العمل التزامًا حرفيًّا، حيث يمكن للمُعِدّ أو المُقتبِس أن يغيِّر الزمان الذي تجري فيه الأحداث، أو المكان الذي وقعت على أرضه، كما يمكنه استبعاد بعض شخصيات العمل الأصلي، أو إضافة شخصيات جديدة، مع الاحتفاظ فقط بالموضوع الرئيسي للعمل أو فكرته الرئيسية.","page":null,"uri":null},{"id":682513,"arabic":"لقطة قريبة فضفاضة","english":"Loose close-up shot","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام لما يُعرف على نطاق واسع باللقطة القريبة المتوسطة Medium close-up shot، وهي لقطة لشخص، تقع في منتصف المسافة بين اللقطة الكبيرة أو القريبة Close-up shot واللقطة المتوسطة Medium shot، وبالتالي فهي تتضمَّن المنطقة من الصدر إلى أعلى الرأس.","page":null,"uri":null},{"id":682514,"arabic":"لقطة ذات إطار فضفاض","english":"Loosely framed shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Loose shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682515,"arabic":"لقطة فضفاضة","english":"Loose shot","french":null,"description":"لقطة تتضمَّن فراغات كبيرة على يمين الموضوع وعلى يساره، وهو الأمر الذي يمكن أن يتيح للشخصية مساحة كبيرة تتحرك فيها عرْضيًّا، كما أنه يساعد على إيجاد نوع من التباعُد بين المُشاهد والشخصية، بالإضافة إلى خلْق إحساس درامي بأن هذه الشخصية ضائعة تائهة في بيئتها، أو أنها قد تحررت فجأة من قيود تلك البيئة.","page":null,"uri":null},{"id":682516,"arabic":"فناء الستديو","english":"Lot","french":null,"description":"مساحة من الأرض تحيط بأبنية الستديو ومَرافقه المغلَقة، تُعرف بالساحة الخارجية، كما يُطلَق عليها بالعامّية المصرية اسم الحُوش.\nتُستخدم هذه المساحة عادة، خاصة الجزء الخلْفي منها أو الفناء الخلْفي Back lot، في بناء بعض المناظر أو الديكورات الخارجية الخاصة بفيلم معيَّن. في بعض الحالات، وعندما تَسمح مساحة تلك الساحة، تقيم الشركة المالِكة للستديو على أرض الفناء ديكورات خارجية عامة دائمة، يمكن استخدامها في أكثر من فيلم، بعد إجراء تعديلات شكلية بسيطة عليها.","page":null,"uri":null},{"id":682517,"arabic":"جهارة","english":"Loudness","french":null,"description":"درجة شدّة الصوت كما تَشعر به الأذن البشرية.","page":null,"uri":null},{"id":682518,"arabic":"مستوى الجهارة","english":"Loudness level","french":null,"description":"مقياس يَستخدم وحْدة قياس خاصة تسمّى فون Phon، لمعرفة منسوب أو مدى ارتفاع الصوت وانخفاضه.","page":null,"uri":null},{"id":682519,"arabic":"لوما","english":"Louma","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Louma Crane، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682520,"arabic":"الرافعة لوما","english":"Louma Crane","french":null,"description":"رافعة خفيفة الوزن، سهلة الحركة، يتم التحكُّم فيها عن بُعد، وبذلك تستطيع حمْل الكاميرا والتجوُّل بها في الأماكن الضيقة التي يستحيل على الكاميرا دخولها برفقة المصوِّر. كما تلتقط هذه الرافعة صورة فيديوية تتطابق مع الصورة التي يتم تسجيلها على الفيلم السالب، وترسلها في نفس لحظة إلتِقاطها إلى مرقاب يجلس أمامه المُخرج والمصوِّر.\nظهَر الجيل الأول من هذه الرافعة عام 2005، وتنتجها شركة لُوما البريطانية Luma UK، التي تم تأسيسها في بداية السبعينيات من القرن العشرين.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على أحدث طرازات هذه الرافعة، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.louma.co.uk","page":null,"uri":null},{"id":682521,"arabic":"مكبرة","english":"Loupe","french":null,"description":"عدسة صغيرة تشبه العدسة المكبِّرة التي يستخدمها الساعاتي والجواهرجي. يَستخدم المُوَلِّف هذه العدسة لفحص إطار واحد فحصًا دقيقًا، دون حاجة إلى تشغيل جهاز العرض المدمَج في وحْدة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":682522,"arabic":"شيش متحرك","english":"Louvers","french":null,"description":"الترجمة الدقيقة لكلمة Louvers هي الكوّة، أي فتحة خروج الدخان أعلى مبنى معيَّن، أو شقّ التهوية وهو واحدة من سلسلة فتحات مستطيلة في غطاء محرك السيارة تسهل خروج الهواء الساخن، وذلك وفقًا لما أورده منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\". إلّا أنني فضّلتُ ترجمتها إلى الشيش المتحرك، فالمقصود بالمُصطلَح هنا هو تلك الشرائح المعدنية السوداء القابلة للتحريك والتعديل التي توضع على مقدمة كشّاف الإضاءة للتحكُّم في قوة واتجاه الضوء الصادر عنه، وهي في هذه الحالة أشبه بالشيش الذي كان مستخدَمًا على النوافذ فيما مضى، للتحكُّم في شدّة ومَسار أشعة الشمس التي تدخل البيت.","page":null,"uri":null},{"id":682523,"arabic":"أفلام لافكرافت المرعبة","english":"Lovecraftian Horror Film","french":null,"description":"صنف فرعي من أفلام الرعب Horror Film، يوظف رعبًا كونيًّا مجهولًا يستحيل التعرف على طبيعته أو على مصدره. يستمد هذا الصنف اسمه من اسم الكاتب الأمريكي هوارد فيليبس لافكرافت Howard Phillips Lovecraft، الذي عاش خلال الفترة من عام 1890 إلى عام 1937، أي أن مولده كان مواكبًا لمولد صناعة السينما تقريبًا. كان لافكرافت قد طوَّر فن كتابة قصص الرعب تطويرًا كبيرًا، حيث أدخل على تلك القصص عناصر خارقة للطبيعة، وكائنات مجهولةَ الهوية والمصدر. كانت قصص لافكرافت تدور حول فكرة رئيسية مؤدّاها أن الحياة التي نحياها، بكل ما فيها، هي مجرد قشرة رقيقة جدًّا، تغلف حقيقة هذا الكون، وأن تلك الحقيقة شديدةُ الغرابة وشديدةُ التجريد، حتى أنها يمكن أن تدمِّر عقل مَن يقترب منها. ورغم إنجازات لافكرافت فيما يتعلق بموضوعات قصصه ومصادر الرعب فيها، فقد كانت الأبنية الدرامية لتلك القصص متأثرة إلى حد كبير بتقنيات الكاتبَين البريطانيين إدغار آلان بو Edgar Allan Poe وألغيرنون بلاكوُود Algernon Blackwood.\nتأثير قصص لافكرافت على السينما كان واضحًا خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، وهو تأثير لم يقتصر على تحويل بعض قصصه إلى أفلام سينمائية، لكنه تجاوز عملية الاقتباس أو السَيْنَمة إلى أفلام تستلهم عالم قصص لافكرافت دون أن تكون معتمِدة على قصة من قصصه.\nمن أوائل مَن التفتوا إلى أهمية عالم لافكرافت، المنتِج الأمريكي روجر كورمان Roger Corman، الذي يُعَدّ واحدًا من أبرز منتِجي ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film في السينما الأمريكية، وذلك من خلال فيلم وحش الإرهاب Monster of Terror الذي عُرض في الولايات المتحدة باسم فَلْتَمُتْ أيها الوحش Die Monster, Die. هذا الفيلم أخرجه المُخرج البريطاني دانيال هالِّر Daniel Haller عام 1965، مقتبسًا إياه، بتصرُّف، عن قصة كتبها لافكرافت عنوانها صخرة من الفضاء الخارجي The Colour Out of Space.\nوخلال السبعينيات التي شهدت انتعاشًا لأفلام الرعب من جديد، شاهدنا مجموعة من الأفلام التي، وإن لم تكن مأخوذة بشكل مباشر عن قصص كتبها لافكرافت، اعتمدت على قصص استوحى كتابها أجواء قصص لافكرافت. من أبرز هذه الأفلام:\n• كارّي Carrie الذي أخرجه براين دي بالما Brian De Palma عام 1976.\n• هاللوين Halloween الذي أخرجه جون كاربنتر John Carpenter عام 1978.\n• الكائن الفضائي Alien الذي أخرجه ريدلي سكوت Ridley Scott عام 1979.\nخلال الثمانينيات والتسعينيات، واصلت أفلام الرعب صحوتها، فظهرت مجموعة أخرى من الأفلام التي استلهمت بشكل مباشر عالم هوارد فيليبس لافكرافت، الأمر الذي دفع ناقدًا مرموقًا هو تشارلز ميتشيل Charles Mitchel إلى تأليف كتاب يستعرض من خلاله الأفلام التي أُنتجت عن قصص لهذا الكاتب المتميز، وتلك التي أُنتجت انطلاقًا من قصص تستلهم عالمه الفريد. الكتاب هو فيلموغرافيا لافكرافت الكاملة The Complete H. P. Lovecraft Filmography وصدر عام 2001.","page":null,"uri":null},{"id":682524,"arabic":"مرشح استبعاد النهايتين","english":"Low-and-high-pass filter","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُرشِّح يسمح بمرور نطاق معيَّن من التردُّدات، ويوقف أو يطرد أو يستبعد ما عداه من نطاقات.\n• مُرشِّح يسمح بمرور نطاق معيَّن من التردُّدات، وبالتحديد تلك التي لا تنخفض إلى الصفر وما دونه، ولا ترتفع إلى ما لانهاية.","page":null,"uri":null},{"id":682525,"arabic":"موشور أو منشور الزاوية المنخفضة","english":"Low-angle prism","french":null,"description":"معدّة بصرية مساعِدة تُستخدم لتصوير لقطة من زاوية منخفضة جدًّا Extreme low-angle shot، حيث يمكن وضع هذه المعدّة على ارتفاع لا يتجاوز ربع البوصة عن سطح الأرض، وهو ما يسمح للكاميرا بإلتِقاط لقطة مكبّرة أو مقرّبة Close-up shot لحذاء أو لحيوان صغير من القوارض.","page":null,"uri":null},{"id":682526,"arabic":"لقطة من زاوية منخفضة","english":"Low-angle shot","french":null,"description":"لقطة تكون خلالها الكاميرا والعدسة تحت مستوى نظر الإنسان العادي، أي أنهما تتجهان إلى أعلى وتنظران إلى الموضوع من أسفل، لذلك يُطلَق عليها أحيانًا لقطة لأعلى Up shot. تُظهر اللقطةُ الملتقَطة من زاوية منخفضة الموضوعَ أكبر من حجْمه الطبيعي، وتُضفي عليه قدْرًا كبيرًا من الهيمنة على ما حوله، بل وتوحي بأنه يمثل نوعًا من التهديد لمن يحيطون به. كما تؤدي اللقطة من زاوية منخفضة إلى تقليص حجْم الخلفية بل وإلى اختفائها أحيانًا بحيث يبدو الموضوع وكأنه يتحرك في وسط تشكل السماء وحدها خلفيته، كما أن حركة الشخصية التي تنظر إليها الكاميرا من أسفل تبدو أسرع مما هي عليه في الواقع، وأيّ سلوك عنيف من قِبل هذه الشخصية يبدو أكثر عنفًا وأشد تأثيرًا على مَن يتعرّضون لهذا السلوك.","page":null,"uri":null},{"id":682527,"arabic":"فيلم متواضع الميزانية","english":"Low-budget film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي يُنتَج بتكلفة محدودة. ويتميَّز هذا المُصطلَح بالنسبية إلى أبعد الحدود، فالفيلم الذي تعتبره الشركات الكبرى في هوليوود فيلمًا متواضع الميزانية، تفوق ميزانيتُه ميزانيةَ فيلم مستقل كبير بملايين الدولارات. ولتنفيذ فيلم ما بميزانية متواضعة، ينبغي على المُخرج أن يضع في حسبانه عددًا من المحظورات التي لا يُسمح له بتجاوُزها، فعلى سبيل المثال لا الحصر:\n• لا يستطيع أن يستعين بنجوم الصف الأول ذوي الأجور الباهظة.\n• لا يستطيع أن يعيد إلتِقاط اللقطة الواحدة مرة بعد مرة، سعيًا وراء الكمال.\n• لا يستطيع أن يطلب من الشركة المنتِجة بناء مناظر أو ديكورات خاصة لفيلمه.\n• لا يستطيع أن يطلب الانتقال إلى موقع تصوير خارجي يتطلب سفرًا بالطائرة وإقامة في الفنادق.","page":null,"uri":null},{"id":682528,"arabic":"إنتاج متواضع الميزانية","english":"Low-budget production","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Low-budget film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682529,"arabic":"كربون منخفض الحرارة","english":"Low-color-temperature carbon","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فإن الكربون المنخفض الحرارة هو \"نوع من أقطاب الكربون المستخدَمة في المصباح القَوسي، يُنتِج ضوءًا يحتوي على نسبة منخفضة من الأشعة الزرقاء، وبذلك يوصَف ضوؤه بأنه ذو درجة حرارة لون منخفضة\".","page":null,"uri":null},{"id":682530,"arabic":"تباين منخفض","english":"Low contrast","french":null,"description":"ضعف أو انعدام التبايُن بين مناطق الإضاءة الشديدة والمناطق المظلمة في الصورة، وهو ما يحدث نتيجة لغلبة اللون الرمادي بدرجاته على مختلف مناطق الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682531,"arabic":"مرشح التباين المنخفض","english":"Low-contrast filter","french":null,"description":"مُرشِّح يُستخدم لتخفيف حِدّة التبايُن بين مناطق الضوء ومناطق الظل أو الظلمة في الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682532,"arabic":"نسخة أصلية منخفضة التباين","english":"Low-contrast original","french":null,"description":"نسخة عكسية أصلية Original reversal، تُستخدم كمصدر لطباعة نُسَخ بديلة تتمتع صورها بجودة عالية. من أبرز أنواع هذه الأفلام فيلم إيستمان إكتاكروم Eastman Ektachrome، من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":682533,"arabic":"نسخة موجبة منخفضة التباين","english":"Low-contrast positive","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Low-contrast original، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682534,"arabic":"نسخة موجبة منخفضة التلاشي","english":"Low-fade positive print","french":null,"description":"نسخة مطبوعة على نوعية خاصة من الفيلم الخام الملوّن، تتميَّز بصبغات لونية Color dyes تقلل كثيرًا من احتمالات تَلاشي أو تَحلُّل الألوان واختفائها، مقارنة بالأفلام السابقة، خاصة تلك التي تتبع نظام إيستمان اللوني Eastman Color، وقد ظهرت هذه النوعية في الأسواق في عام 1983.","page":null,"uri":null},{"id":682535,"arabic":"إضاءة منخفضة أو معتمة","english":"Low-key lighting","french":null,"description":"تقنية من تقنيات الإضاءة السينمائية يتخلى فيها الضوء الرئيسي عن السيطرة، ليفسح المجال أمام مصادر الإضاءة العامة، وهو ما يكسب الصورة درجة من الرمادية أو القتامة.\nينتشر هذا الأسلوب من أساليب الإضاءة في أفلام الغموض Mystery Film وأفلام الرعب Horror Film، حيث إنه يخلق جوًا من عدم الارتياح والترقُّب المشوب بالخوف مما يختبئ تحت جنح الظلام. كما أن استخدام هذا الأسلوب يساعد المُخرج كثيرًا على رسم الأجواء العامة للدراما النفسية، حيث تبدو مناطق الظل والظلمة كملاجئ تحتمي بها الشخصية، أو كمصدر لمخاوفها وهمومها، وفقًا للقصة والمعالجة.","page":null,"uri":null},{"id":682536,"arabic":"وضوحية منخفضة","english":"Low resolution","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به افتقاد الصورة، خاصة الصورة الرقمية Digital image، إلى التفاصيل الدقيقة، وافتقاد عناصرها إلى المعلومات التي توفر صورة حادة.","page":null,"uri":null},{"id":682537,"arabic":"لقطة منخفضة","english":"Low shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Low-angle shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682538,"arabic":"قاعدة منخفضة التقلص","english":"Low-shrink base","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قاعدة الفيلم المصنوعة من الخَلّات Acetate film base، والتي تتميَّز بضعف قابليتها للانكماش والتقلُّص، وذلك مقارنة بالقاعدة المصنوعة من النِتْرات، التي كانت تصاب بالتقلُّص والانكماش أثناء عمليات التحميض والتظهير والطباعة، وحتى أثناء وجودها في حالة تخزين.","page":null,"uri":null},{"id":682539,"arabic":"كاميرا منخفضة السرعة","english":"Low-speed camera","french":null,"description":"كاميرا عادية، لكنها قادرة، بنفسها أو بعد إجراء تعديل عليها، على التصوير بسرعة بطيئة تقل عن السرعة القياسية التي تبلغ 24 إطارًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":682540,"arabic":"إل بي بي","english":"LPP","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Low-fade positive print، أي نسخة موجبة منخفضة التلاشي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682541,"arabic":"إل إس","english":"LS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Long shot، أي لقطة طويلة أو بعيدة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682542,"arabic":"لوبين","english":"Lubin","french":null,"description":"واحدة من أقدم شركات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، أنشأها في فيلادلفيا عام 1896 بائع نظّارات يدعى سيغموند لوبين Sigmund Lubin. تخصَّصت هذه الشركة عند إنشائها في بيع المعدّات السينمائية التي كانت معروفة وقتها، وفي إنتاج الأفلام التي تُعرض من خلال جهاز العرض ذي الفتحة الواحدة Peephole machine، الذي يشبه صندوق الدنيا.\nفي عام 1909، أصبحت شركة لوبين واحدة من الشركات المؤسِسة لما يُعرف في تاريخ السينما بشركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية وشركة لوبين، شركات الإنتاج السينمائي السبع الكبرى الأخرى، التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية. وفي عام 1917، بيعت الشركة إلى شركة بيوغراف، ليَخرج اسمها نهائيًّا من ميدان صناعة السينما، وإن بقي على صفحات تاريخ هذه الصناعة.","page":null,"uri":null},{"id":682543,"arabic":"لومن أو لمعة","english":"Lumen","french":null,"description":"وحْدة لقياس معدّل تدفُّق الطاقة الضوئية، وهي تمثل الفيض الضوئي الساقط على مساحة تقدَّر بمتر مربّع واحد، من مصدر ضوئي قوته شمعة واحدة، تقع على مسافة متر طولي واحد، في مواجهة المتر المربّع مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":682544,"arabic":"سينماتوغراف لوميير","english":"Lumière Cinematograph","french":null,"description":"كاميرا وجهاز عرض مدمجان في جسم واحد صمَّمه الأخَوان لوميير Lumière Brothers الفرنسيان، أوغست August ولوي Louis في نهاية القرن التاسع عشر. ورغم أن الأخوين لوميير قد اعتمدا في تصميم كاميرا سينماتوغراف على جهازَين سابقين هما كينيتوسكوب Kinetoscope وكينيتوغراف Kinetograph اللذان أنتجتهما مصانع توماس إديسون Thomas Edison، فقد جاء الجهاز الفرنسي أخفّ وزنًا وأكثر قدرة على الانتقال من مكان إلى آخر، ربما بسبب اعتماده على التشغيل اليدوي وعدم وجود محرك كهربائي داخله. كذلك تميَّزت سينماتوغراف الأخوين لوميير بآلية سَحْب مهّدت الطريق أمام اعتماد الفيلم 35 مم كفيلم قياسي، واعتماد سرعة جريان الفيلم 16 إطارًا في الثانية كسرعة قياسية لتصوير وعرض الأفلام السينمائية.\nبفضل السينماتوغراف، نظم الأخوان لوميير في 28 كانون الأول/ديسمبر 1895 في أحد مقاهي باريس عرضًا تجاريًّا لمجموعة من الأفلام التي كانت أطوالها تتراوح بين دقيقة واحدة ودقيقتَين، وفي خلال عام واحد كانت قائمة أفلام الأخوين لوميير تضم أكثر من 1000 فيلم واقعي قصير Actualités. من أشهر تلك الأفلام:\n• الخروج من مصانع لوميير La sortie des usines Lumière، عام 1895.\n• وصول قطار إلى محطة سيوتا L’arrivée d’un train à la Ciota، عام 1895.\n• بَرتيتة كوتشينة Partie de cartes، عام 1895.\n• ساحة كوردلييه في ليون Place des Cordeliers à Lyon، عام 1895.\n• وليمة طفل Repas de bébé، عام 1895.\n• طابِخ السمّ آكِلُه L’arroseur arrosé، عام 1895.\n• تدمير جدار Démolition d’un mur، عام 1896.\n• مغادرة أورشليم عن طريق السكة الحديدية Départ de Jérusalem en chemin de fer، عام 1897.\n• La Palestine en 1896 أي فلسطين في عام 1896، عام 1897.","page":null,"uri":null},{"id":682545,"arabic":"برنامج لوميير","english":"Lumière Program","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة الأفلام البالغة القِصَر التي عرضها الأخَوان لوميير Lumière Brothers الفرنسيان، أوغست August ولوي Louis على الجمهور في باريس في 28 كانون الأول/ديسمبر 1895، فيما اتُفق على اعتباره أول عرض سينمائي عامّ في التاريخ. وقد تضمَّن البرنامج مجموعة من الأفلام التي يتكوَّن كل منها من لقطة واحدة قصيرة. من بين هذه الأفلام:\n• الخروج من مصانع لوميير La sortie des usines Lumière، عام 1895.\n• وصول قطار إلى محطة سيوتا L’arrivée d’un train à la Ciota، عام 1895.\n• بَرتيتة كوتشينة Partie de cartes، عام 1895.\n• ساحة كوردلييه في ليون Place des Cordeliers à Lyon، عام 1895.\n• وليمة طفل Repas de bébé، عام 1895.\n• طابِخ السمّ آكِلُه L’arroseur arrosé، عام 1895.\n• تدمير جدار Démolition d’un mur، عام 1896.\n• مغادرة أورشليم عن طريق السكة الحديدية Départ de Jérusalem en chemin de fer، عام 1897.\n• La Palestine en 1896 أي فلسطين في عام 1896، عام 1897.","page":null,"uri":null},{"id":682546,"arabic":"نصوع أو تألق","english":"Luminance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مدى قوة الإضاءة أو الإشعاع الذي يصدر عن مصدر ضوئي محدّد. ويهدف قياس هذه الإضاءة إلى التعرُّف، ولو بشكل نسبي، على الإحساس البصري للمُشاهد تجاه الصورة المعروضة أمامه.","page":null,"uri":null},{"id":682547,"arabic":"معدل النصوع","english":"Luminance range","french":null,"description":"النطاق المحصور بين الحدَّين الأدنى والأعلى لما يمكن أن تغطيه الشدّة الضوئية الصادرة عن مجمل وسائل الإضاءة المستخدَمة داخل منظر أو ديكور ما، في لحظة ما، كما تُظهرها قراءات مقياس الضوء الذي يستخدمه مدير التصوير في ستديوهات السينما، ومدير الإضاءة في ستديوهات التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":682548,"arabic":"لكس","english":"Lux","french":null,"description":"وحْدة دولية لقياس كثافة الضوء، حيث يساوي اللَكْس لومنًا Lumen واحدًا في المتر المربّع. في كثير من الأحيان يُستخدم اللَكس كمؤشر لقياس مدى حساسية كاميرا فيديو تجاه الضوء، فكلما انخفض معدل اللَكس الخاص بالكاميرا، انخفضت كمية الإضاءة التي تحتاج إليها الكاميرا لتسجيل صورة ذات مواصفات جيدة.","page":null,"uri":null},{"id":682549,"arabic":"للبالغين فقط","english":"M","french":null,"description":"تصنيف تلفزيوني يعني أن البرنامج أو الفيلم الذي سوف يبدأ بعد لحظات محظور على غير البالغين مشاهدته، حيث يمثل حرف M هنا أول أحرف كلمة بالِغ Mature.","page":null,"uri":null},{"id":682550,"arabic":"ماكغافن أو البتاع","english":"Macguffin","french":null,"description":"مُصطلَح لا يمكن أن يترجَم ترجمة حرفية، من هنا فقد اخترتُ له مقابلًا بالعامّية المصرية هو كلمة \"بتاع\"، وهي كلمة تتجسد فيها عبقرية العامّية المصرية بشكل ربما لا يتجسد في كلمة واحدة أخرى، حيث يمكن أن يكون للبتاع مئات المعاني، وفقًا لموقعها من السياق، كما يمكن ألّا يكون لها أيّ معنى على الإطلاق.\nسينمائيًّا، الماكْغافِن، أو البتاع، لفظ يشير إلى وسيلة من الوسائل التي يستخدمها الكاتب أو المُخرج كمُكوِّن رئيسي من مُكوِّنات الحَبْكة، تتركز مهمته في العمل على دفع الحدث إلى الأمام، وهي وسيلة تحظى باهتمام كبير من قِبل شخصيات الفيلم، حتى أن بعضهم، أو معظمهم، مستعد لبذل كل غال ونفيس في سبيلها، أي في سبيل الوصول إليها، في الوقت الذي لا يمثل فيه هذا الماكْغافِن، أو هذا البتاع، أية أهمية لدى المُشاهد. الماكْغافِن أو البتاع إذًا، هو وسيلة الكاتب لخلْق مجموعة كبيرة من الأحداث والمؤثرات الدرامية، ومن أبرز نماذجه:\n• خطة سرية تحاول شخصية محدَّدة أو بعض الشخصيات الوصول إليها قبل الآخرين.\n• خريطة لموقع يحتوي على كنز كبير، تحاول كل شخصية أن تسبق الآخرين في الوصول إليها.\nيكاد مؤرخو السينما يُجمعون على أن المُخرج البريطاني الشهير ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock هو أول مَن ابتكر هذا المُصطلَح وأول مَن طبقه، وذلك من خلال البناء الدرامي لفيلمه ال 39 خطوة The 39 Steps الذي أخرجه عام 1935. وفي مقابلة أجراها معه المُخرج الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut، أثناء إعداد كتابه عن ألفرد هيتشكوك عام 1966، وردًا على سؤال من تروفو حول مُصطلَح ماكْغافِن، روى هيتشكوك هذه القصة:\n\"ربما يكون اسم ماكْغافِن اسمًا اسكتلنديًّا مأخوذًا من قصة لرجلَين التقيا في قطار، حيث سأل أحد الرجلَين الرجل الآخر: ما هي تلك الحقيبة الموضوعة فوق رفّ الحقائب؟\nأجاب الآخر: إنها ماكْغافِن.\nتساءل الأول مرة أخرى: وما هو الماكْغافِن ؟\nأجاب الرجل الثاني: إنها آلة خاصة تُستخدم لصيد الأُسُود في البراري الاسكتلندية.\nردّ الأول باستغراب: ولكن ليس هناك أُسُود في البراري الاسكتلندية!\nفأجاب الثاني: حسنًا، إذًا ليس هناك شيء اسمه ماكْغافِن!\"\nوينهي هيتشكوك القصة مخاطبًا تروفو قائلًا: \"وكما ترى، فإن الماكْغافِن، هو لاشيء على الإطلاق\".\nبعد ذلك بسنوات، وفي مقابلة جاءت في سياق واحد من سلسلة الأفلام الوثائقية التلفزيونية التي حملت عنوان الرجال الذين صنعوا أفلامًا The Men Who Made the Movies والتي أخرجها ريتشارد شيكيل Richard Schickel عام 1973، قال ألفرد هيتشكوك \"إن الرجل الثاني اخترع كلمة ماكْغافِن وتفسيرها، كطريقة غير مباشرة يقول بها للرجل الأول: خلّيك في حالك\". وقد كرر هيتشكوك هذا التفسير في أكثر من مقابلة تلفزيونية لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":682551,"arabic":"دليل الماكينة","english":"Machine leader","french":null,"description":"قطعة متينة شديدة التحمُّل من الفيلم الخالي من الصور تلحق ببداية الفيلم الذي يجري تظهيره، لتقوده خلال مراحل التظهير المختلفة، وتكون جسر الوصل بينه وبين الطابعة وتحمل عنه قوة الجذب الابتدائية.","page":null,"uri":null},{"id":682552,"arabic":"جهاز اللحام الآلي","english":"Machine splicer","french":null,"description":"جهاز اللِحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجَد من هذا الجهاز ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول هو جهاز اللِحام أو اللصق بالمواد اللاصقة، الذي يلصق طرفَين متداخلين أو متراكبين باستخدام مادّة لاصِقة خاصة، ويعتمد في الغالب على نظام اللصق بالتسخين، حيث يحتوي على سخّان كهربائي يتوَلّى تسخين المادّة اللاصِقة لضمان حُسن نشرها، كما يتوَلّى تجفيفها بسرعة. المواصفات العالية لهذا الجهاز وتكلفته المرتفعة جعلت استخدامه يكاد أن يكون قاصرًا على المحترفين، وبخاصة عند إجراء عمليات اللصق واللِحام في النسخة السالبة الأصلية، حيث تتميَّز اللصقات التي ينفذها هذا الجهاز بقدرتها على الصمود لفترة طويلة جدًّا نظرًا لطبيعة تصميمها، كما أنها توفر للنسخة التي يجري التعامل معها أقصى درجات السلامة والأمان، فضلًا عن الدقة المتناهية عند إجراء اللِحام. في بداية عملية اللِحام، يقوم المُوَلِّف بتثبيت طرفَي القطعتَين المُراد وصْلُهما تثبيتًا جيدًا توفِّره الدبابيس التي يتم إدخالها في ثقوب الفيلم، وهو ما يضع الطرفَين في حالة محازاة كاملة الاستقامة دون أن يَجنح أيّ منهما إلى الميل بزاوية ولو بسيطة، أما المشابك التي تنطبق لتمسك بالفيلم فيمكن تشغيلها باليد أو عن طريق دوّاسات يتم الضغط عليها بباطن القدم، وفقًا لدرجة تعقيد تركيب الجهاز. الأمر نفسه ينطبق على أداة كَشْط الطرفَين لإزالة الطبقة الحساسة للفيلم وآلية وضع المادّة اللاصقة على الطرفَين بعد كَشْطهما، حيث يمكن تشغيل هذه الآلية إما آليًّا أو يدويًّا.\n• النوع الثاني هو جهاز اللِحام باستخدام الشريط اللاصق، الذي يلصق طرفَين متتاخمَين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصِق شفّاف. ويوجد من هذا النوع جهازان:\n– الجهاز الأول يُعرف باسم ريفاس Rivas، وهو النوع الأكثر استخدامًا في الولايات المتحدة، ويحتاج إلى حركة واحدة من الفيلم لإجراء عمليتَي القَطْع واللصق، ويَستخدم شريطًا لاصقًا قويًّا يحتوي على ثقوب تتطابق مع ثقوب الطرفَين المُراد لصْقُهما. ويعمل جهاز اللصق المعروف بجهاز هوليوود للصق الأفلام Hollywood film splicer وفقًا لتلك الآلية.\n– الجهاز الثاني يُعرف باسم المقصلة Guillotine splicer، ويَستخدم شريطًا أقل سُمْكًا من الشريط المستخدَم في النوع الأول ولا يحتوي على ثقوب، ومن ثم فإن عملية تثقيبه ليتطابق مع ثقوب الطرفَين يقوم بها جهاز اللِحام نفسه، وهنا تكمن أبرز عيوب هذا الجهاز حيث يحدث في بعض الأحيان أن تلتصق مخلَّفات عملية التثقيب هذه على سطح الفيلم مما يؤثر عليه بالسلب. أما العيب الآخر فهو احتياج هذا الجهاز إلى حركتَين، الأولى للقَطْع والثانية للِحام.\n• النوع الثالث هو جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية Ultrasonic splicer، وهو جهاز حديث نسبيًّا، يُستخدم للِحام ولصق أجزاء أو قِطَع النسخة السالبة الجديدة ذات الدعامة البولْيِسترية Polyester base، وذلك عن طريق الحرارة التي تَنتج عن الموجات فوق الصوتية، حيث إن هذه الأفلام تتميَّز بالقوة والصلابة ولا تقبل اللصق بالمواد اللاصقة، وبالتالي يجب أن تُلصَق بالموجات فوق الصوتية.\nوتبقى ملحوظة أخيرة. الأجهزة التي تُستخدم للِحام قطعتَين من فيلم الصورة تبدأ عمليةَ اللصق بإجراء قَطْع أفقي مستقيم عند الحافة السفلية للإطار الأخير في القطعة الأولى، وقَطْع مماثل عند الحافة العلوية للإطار الأول في القطعة الثانية. أما الأجهزة التي تُستخدم للِحام قطعتَين من شريط الصوت أو فيلم الصوت، فإنها تبدأ بقَطْع مائل، نظرًا لطبيعة الشريط وما يحتويه من مواد صوتية، حيث يقلل القَطْع المائل من الضوضاء التي تنجم عن عملية اللِحام.","page":null,"uri":null},{"id":682553,"arabic":"ماكرو أو التعليمة الكبرية","english":"Macro","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لاستخدام مُصطلَح Macroinstruction، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682554,"arabic":"وصلة التكبير","english":"Macro attachment","french":null,"description":"وصْلة ذات شكل أنبوبي، توضع بين العدسة وجسم الكاميرا، لتغيير البُعد البؤري للعدسة بشكل يسمح لها بنقل صورة فوتوغرافية مع تكبيرها، أو لتصوير موضوع صغير الحجم يحتاج تصويره إلى الاقتراب منه إلى درجة تفوق ما تسمح به العدسة منفردة، علمًا بأن هذه الوصْلة لا تحتوي على مُكوِّنات زجاجية على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":682555,"arabic":"ماكروسينماتوغرافي أو التصوير السينمائي الكبري","english":"Macrocimematography","french":null,"description":"تصوير الموضوعات الصغيرة جدًّا دون استخدام المجهر أو الميكروسكوب Microscope، والاستعاضة عنه بعدسة عادية أو عدسة كِبْرية Macro lens، وغالبًا ما يستلزم ذلك تزويد عدسة الكاميرا بملحق إطالة. تُستخدم هذه التقنية عند تصوير الأفلام التي تتخذ من الطبيعة أو الكائنات الدقيقة موضوعًا لها.","page":null,"uri":null},{"id":682556,"arabic":"تعليمة ماكروية أو كبرية","english":"Macroinstruction","french":null,"description":"الماكرو وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، هي تعليمة مفردة من تعليمات الكومبيوتر، تُعادل مجموعة أو أكثر من تعليمات اللغة نفسها.\nبعبارة أخرى أقول إن الماكرو أمر منفرد يختزن بداخله مجموعة من الأوامر المترابطة، وبالتالي فإن معالِج الكومبيوتر Computer processor فور أن يتلقى هذا الأمر المنفرد، يقوم بإجراء سلسلة من العمليات التي تؤدي مجتمعة غرضًا متكاملًا.\nأما في مجالَي السينما والفيديو، فإن المقصود بكلمة ماكرو هو صورة منفردة مختزَنة في ذاكرة الكومبيوتر، ورغم أن هذه الصورة تشكل عنصرًا مستقلًا، فبالإمكان استدعاؤها لتصبح جزءًا من منظومة أكبر أو مُكوِّنًا من مُكوِّنات صورة أكبر.","page":null,"uri":null},{"id":682557,"arabic":"عدسة كبرية","english":"Macro lens","french":null,"description":"عدسة معدّة للتَبْئير Focalization على مسافة قصيرة جدًّا، ربما لا تتجاوز ميللمترًا واحدًا، من الموضوع المُراد تصويره، وبالتالي فإنها تقدم ما يُعرف بالصور الكِبْرية، وهي صور كبيرة جدًّا لأشياء صغيرة الحجم جدًّا، مثل الحشرات أو الأجزاء الدقيقة لنبات ما.","page":null,"uri":null},{"id":682558,"arabic":"عدسة كبرية ذات بعد بؤري طويل","english":"Macro telephoto lens","french":null,"description":"عدسة خاصة تتميَّز بطول بُعدها البؤري Focal lenth وبقدرتها على التَبْئير Focalization على مسافة قصيرة جدًّا من الموضوع المُراد تصويره، وبالتالي فإنها تُستخدم في عمليات الماكْروسينماتوغرافي أو التصوير السينمائي الكِبْري Macrocinematography.","page":null,"uri":null},{"id":682559,"arabic":"عدسة الزوم الكبرية","english":"Macrozoom lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Macro telephoto lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682560,"arabic":"أنتج لأقراص اللايزر الأزرق","english":"Made-for-Blu-ray","french":null,"description":"فيلم سينمائي أُنتج بغرض بيعه وتأجيره مسجَّلًا على أقراص اللايزر الأزرق مباشرة، دون أن يمر بمرحلة العرض العام في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":682561,"arabic":"أنتج لأقراص الفيديو الرقمية","english":"Made-for-DVD","french":null,"description":"فيلم سينمائي أُنتج بغرض بيعه وتأجيره مسجَّلًا على أقراص الفيديو الرقمية مباشرة، دون أن يمر بمرحلة العرض العام في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":682562,"arabic":"أنتج للتلفزيون","english":"Made-for-TV movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، أولًا وفي معظم الحالات، الفيلم الذي يُنتَج للعرض على شاشة التلفزيون، دون أن يكون في نية صانعيه أن يُعرض في دُور العرض السينمائي. في بداية عهد شركات الإنتاج بهذه الأفلام، كان صانعوها يحرصون على الالتزام بالمواصفات الشكلية والموضوعية الخاصة بالتلفزيون، وذلك من حيث:\n• الميزانيات المتواضعة نسبيًّا.\n• التركيز على المواقف الدرامية.\n• معالجة الموضوع بشكل غير مثير للجدل، حتى لو كان الموضوع نفسه مَثار خلاف بين عدّة أطراف.\n• اعتماد تقنيات تنفيذ فيلمية بعيدة عن التعقيد.\nغير أن هذا الأمر تغيَّر في السنوات الأخيرة، فشاهدنا أفلامًا تلفزيونية تعالج موضوعاتها بقدْر من الجرأة والنضج يفوق بكثير طُرق تصدي بعض الأفلام السينمائية لتلك الموضوعات. من هذه الأفلام على سبيل المثال:\n• أغنية بْرايَن Brian’s Song الذي أخرجه بوز كوليك Buzz Kulik عام 1971، ويحكي قصة حقيقية للاعب كرة القَدم الأمريكي بْرايَن بيكولو Brian Piccolo الذي يحتضر بسبب إصابته بالسرطان.\n• صرخة غيديون Gideon’s Trumpet الذي أخرجه روبرت كولّينز Robert E. Collins عام 1981، ويحكي قصة حقيقية لرجل عادي يقاتل في سبيل ما آمن بأنه حق، حتى استطاع في النهاية أن ينتزع حكمًا تاريخيًّا من المحكمة الدستورية العليا في الولايات المتحدة، يقضي بحق كل متهم في أن يكون له محام، حتى لو كان غير قادر على دفع نفقاته.\nإن أبرز ما يميِّز الأفلام المنتَجة للتلفزيون هو أنها تُعرض عدّة عروض متتالية، خلال عدّة ليال متعاقبة، مما يوفر للمشاهدين فرصة لاستيعاب كافة جوانب وتفاصيل الفيلم، دون دفع نفقات إضافية، وهو ما لايتوفر للمُشاهد في دار العرض السينمائي، حيث يُعرض الفيلم مرة واحدة فقط، إلّا إذا رغب المُشاهد في مشاهَدة الفيلم مرة ثانية مقابل دفع ثمن تذكرة ثانية.\nفي حالات كثيرة، يُطلَق المُصطلَح نفسه على أفلام صُنعت خصيصًا للتلفزيون، وحققت نجاحًا فتح أمامها أبواب العرض في دُور العرض السينمائي، وفي حالات أخرى قد تكتشف الشبكة التلفزيونية المنتِجة للفيلم بعد الانتهاء من إنتاجه أنه يحمل مقوِّمات الفيلم السينمائي الناجح، فتقرر إرجاء عرضه تلفزيونيًّا، وتعرضه في دُور العرض السينمائي أولًا. وقد حدث هذا في مصر مع فيلم \"أيوب\" الذي أخرجه هاني لاشين كفيلم تلفزيوني، غير أنه عُرض في دُور العرض السينمائي أولًا.\nوبين الحالتَين توجد حالة ثالثة، وهي حالة الأفلام التي تُنتَج بغرض عرضها بشكل متوازٍ في دُور العرض السينمائي وعلى شاشات التلفزيون، مع وجود اختلافات بين النسختَين. من أبرز هذه الأفلام، فاني وألِكساندر Fanny and Alexander الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1982، وعُرض أولًا كفيلم سينمائي طوله 197 دقيقة، ثم بعد أسبوع ظهر في صورة فيلم تلفزيوني من أربعة أجزاء طولها مجتمعة 300 دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":682563,"arabic":"أنتج للعرض الفيديوي","english":"Made-for-video","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم للتأجير والبيع على أشرطة الفيديو المنزلي VHS tapes سابقًا، وعلى أقراص الفيديو الرقمية DVDs أو أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray discs مباشرة، دون عرضه في دُور العرض السينمائي، وهي مسألة تتكرر كثيرًا في الولايات المتحدة وخارجها. ويكفي أن نعرف أنه في عام 2007 فقط طرحت الشركات الأمريكية 600 فيلم روائي للبيع والإيجار على أقراص الفيديو المختلفة، محقِّقة مبيعات تجاوزت المليار دولار وفقًا لإحصائية قدمها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms.\nويضيف بيفر أن ميزانية الفيلم الواحد من هذه الأفلام لاتتجاوز عادة 10 ملايين دولار، حيث إن مثل هذه الأفلام المعروف مسبقًا أنها سوف تُعرض على شاشات صغيرة، لاتحتاج إلى مؤثرات خاصة باهظة التكلفة، ولا تُسنَد أدوارها إلى نجوم كبار من ذوي الأجور المرتفعة.\nبالإضافة إلى الأفلام التي تُنتَج خصيصًا للعرض من خلال أقراص الفيديو بأنواعها المختلفة، هناك أفلام يتم إنتاجها بغرض عرضها أولًا في دُور العرض السينمائي، ثم تقرر الشركة المنتِجة فور انتهاء عملية الإنتاج أن يقتصر عرض الفيلم على وسائل العرض المنزلية فقط، وذلك لعدّة أسباب من بينها:\n• انخفاض المواصفات الفنية للفيلم.\n• طبيعة الفيلم المثيرة للجدل ولاعتراضات تَحُول دون عرضه في دُور العرض. فعلى سبيل المثال، تُعرض الغالبية العظمى من الأفلام الإباحية Pornographic Film من خلال وسائل العرض الفيديوي مباشرة، بينما يُعرض القليل جدًّا منها في دُور عرض خاصة.\n• افتقاد موضوع الفيلم لاهتمام قطاعات عريضة من المشاهدين بموضوعه، ربما لأن الواقع قد تجاوزه.","page":null,"uri":null},{"id":682564,"arabic":"خزانة","english":"Magazine","french":null,"description":"حاوية مُحكَمةُ الإغلاق، لا يخترقها الضوء، تقوم بتغذية الفيلم إلى الكاميرا من مكَبّ التغذية وتستقبله بعد تعريضه للضوء أمام فتحة الكاميرا لتقوم بلَفِّه على مكَبّ الاستقبال. توضع هذه الخِزانة عادة أعلى الكاميرا، بحيث تكوِّن نتوءَين دائريَين، لكل منهما حجرة مستقلة.","page":null,"uri":null},{"id":682565,"arabic":"صمام الخزانة","english":"Magazine valve","french":null,"description":"فتحة في خِزانة جهاز العرض السينمائي، يمر عبرها الفيلم أثناء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682566,"arabic":"ماجنتا","english":"Magenta","french":null,"description":"اللون الأرجواني، وهو اللون الذي ينتج عندما يتم مزْج كميتَين متساويتَين من اللون الأحمر واللون الأزرق، ويُعتبر لونًا مكمِّلًا، لأن الحصول عليه يتم من خلال المزج بين لونَين أساسيَين.","page":null,"uri":null},{"id":682567,"arabic":"فيلم مغناطيسي","english":"Mag film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magnetic film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682568,"arabic":"الفانوس السحري","english":"Magic Lantern","french":null,"description":"جهاز يُعتبر من الخطوات الأولى على طريق الوصول إلى جهاز عرض الأفلام السينمائية كما نعرفه اليوم. تمتد فكرة الفانوس السحري إلى ما هو أبعد بكثير من بدء المحاولات الجادة لاختراع السينما وأجهزة صناعتها وعرضها، إذ طُرحت لأول مرة من خلال دراسة نشرها العالِم النمساوي أوثاناسيوس كيرشِر Authanasius Kircher عام 1646، الذي أعاد تطوير الفكرة في دراسة ثانية نشرها عام 1671. والفانوس السحري، كما يقول المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973 \"يتكوَّن من صندوق ذي عدسة تتصدرها نافذة، يمكن بواسطته عرض الشرائح المصوَّرة على شاشة مواجهة، بعد تشغيل مصدر ضوئي قوي\".\nفي نهاية القرن السابع عشر، تم تنفيذ أفكار كيرشِر، وخلال القرن الثامن عشر انتشرت أجهزة الفانوس السحري واكتسبت شعبية كبيرة، حتى وصل الأمر إلى اقتنائها في بيوت القادرين.\nفي القرن التاسع عشر، ظهرت في بريطانيا أجيال متطورة من الفانوس السحري، غير أن هذه الأجهزة ظلّت تعتمد على عرض صور مرسومة باليد حتى منتصف القرن التاسع عشر، عندما حلت الصور الفوتوغرافية الملتقَطة خصيصًا للعرض بواسطة الفانوس السحري محل الصور المرسومة.","page":null,"uri":null},{"id":682569,"arabic":"ماغلاينر","english":"Magliner","french":null,"description":"الاسم التجاري لعربة صغيرة يستخدمها أفراد فريق التصوير لنقْل الكاميرا ومعدّاتها من موقع إلى آخر. تُنتِج هذه العربة شركة ماغْلاين Magline الأمريكية، المتخصصة في إنتاج وتوزيع معدّات النقل والشحن.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.magliner.com","page":null,"uri":null},{"id":682570,"arabic":"جهاز الفيلم المغناطيسي","english":"Mag machine","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جهاز تسجيل الفيلم المغناطيسي Magnetic film recorder.\n• جهاز التسجيل والاستماع إلى الفيلم المغناطيسي Magnetic film recorder/reproducer.\n• جهاز الاستماع إلى الفيلم المغناطيسي Magnetic film reproducer.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة كل من هذه الأجهزة وفقًا لترتيبه الأبجدي في سياق هذه الموسوعة.","page":null,"uri":null},{"id":682571,"arabic":"ماغنافيلم","english":"Magnafilm","french":null,"description":"نظام من أنظمة الشاشة العريضة Widescreen، ابتكرته شركة باراماونت Paramount في إطار محاولات هوليوود المبكرة لمغازلة أنظمة الشاشة العريضة في أواخر العشرينيات وبداية الثلاثينيات من القرن العشرين.\nاعتمد نظام ماغْنافيلم على فيلم خاص من قياس 56 مم. ورغم عدم احتياجه إلى عدسات خاصة، فقد كان يتطلب بطبيعة الأمر كاميرات وأجهزة عرض من نوع خاص يستطيع التعامل مع تلك النوعية غير القياسية من الأفلام، لهذا لم تستمر تلك التجربة طويلًا، حتى أن باراماونت لم تنتِج سوى فيلمَين من قياس 56 مم.","page":null,"uri":null},{"id":682572,"arabic":"ماغناسكوب","english":"Magnascope","french":null,"description":"نظام من الأنظمة المبكرة للشاشة العريضة Widescreen، ابتكرته شركة باراماونت Paramount في أواخر العشرينيات من القرن العشرين، غير أنه لم يعمِّر طويلًا، رغم أنه كان يزيد مساحةَ الصورة التي يقدمها الفيلم القياسي 35 مم إلى أربعة أمثال مساحتها الأصلية، باستخدام عدسة مكبِّرة خاصة. كانت الجودة المنخفضة للصورة المعروضة باستخدام هذا النظام سببًا رئيسيًّا لاختفائه فور أن خفَتَ ضجيج الاحتفال باستقباله كنظام جديد، وهكذا لم تَستخدم الشركة هذا النظام إلّا في عدد قليل جدًّا من أفلامها، بل اقتصر استخدامه في بعض الحالات على عدد صغير من مَشاهد الفيلم، لا على الفيلم بكامله.","page":null,"uri":null},{"id":682573,"arabic":"انحياز مغناطيسي","english":"Magnetic biasing","french":null,"description":"واحدة من طُرق الحدّ من الشوشرة في عملية التسحيل المغناطيسي للصوت، وتتم عن طريق وضْع مجال مغناطيسي إضافي فوق المجال المغناطيسي الذي تحدثه الإشارات الصوتية التي يجري تسجيلها، وهو ما يخلق نوعًا من التهيئة المتزامنة للشريط.","page":null,"uri":null},{"id":682574,"arabic":"فيلم مغناطيسي","english":"Magnetic film","french":null,"description":"فيلم مغطّى بكامله بطبقة من أوكسيد الحديد Iron oxide، أو على الأقل يحتوي على واحد أو أكثر من المَسارات المغطاة بتلك المادّة، يُستخدم لتسجيل الأصوات والاستماع إلى الأصوات المسجَّلة عليه. يوجد من هذا الفيلم عدّة أحجام هي 16 مم و15.7 مم و35 مم، كما توجد على جانبَيه ثقوب متوافقة مع الثقوب الموجودة على جانبَي فيلم الصورة، لاستخدامها عند ضبط التزامُن بين الفيلمَين.","page":null,"uri":null},{"id":682575,"arabic":"جهاز تسجيل فيلم مغناطيسي","english":"Magnetic film recorder","french":null,"description":"جهاز تسجيل يَستخدم فيلمًا مغناطيسيًّا لتسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":682576,"arabic":"جهاز تسجيل واستماع إلى فيلم مغناطيسي","english":"Magnetic film recorder/reproducer","french":null,"description":"جهاز مزدوج الوظيفة، إذ يستخدم لتسجيل الصوت على فيلم مغناطيسي، كما يمكنه لعب الشريط المسجل، للاستماع إليه.","page":null,"uri":null},{"id":682577,"arabic":"جهاز استماع إلى فيلم مغناطيسي","english":"Magnetic film reproducer","french":null,"description":"جهاز يُستخدم للاستماع إلى أفلام الصوت المغناطيسية التي سبق تسجيلها باستخدام جهاز تسجيل الفيلم المغناطيسي Magnetic film recoder.","page":null,"uri":null},{"id":682578,"arabic":"أصل مغناطيسي","english":"Magnetic master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Master sound track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682579,"arabic":"تسجيل مغناطيسي للصور","english":"Magnetic picture recording","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى بعض تقنيات التلفزيون في الماضي، يُقصد به ما نعرفه اليوم بالتسجيل باستخدام أشرطة الفيديو Video tape recording.","page":null,"uri":null},{"id":682580,"arabic":"شريط مغطى ببرادة مغناطيسية","english":"Magnetic powder-coated tape","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magnetic tape، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682581,"arabic":"تسجيل مغناطيسي","english":"Magnetic recording","french":null,"description":"في كلمات بسيطة يُعرِّف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، عملية التسجيل المغناطيسي بأنها \"التسجيل الصوتي عن طريق تغيير الخواص المغناطيسية للطبقة الحديدية الموجودة على سطح الشريط المغناطيسي\".\nأما إذا ما لجأنا إلى قدْر من التفصيل، فإننا نستطيع أن نُقسِّم هذه العملية إلى عدّة مراحل:\n• يلتقط الميكروفون الموجات الصوتية Sound waves.\n• تُحوَّل هذه الموجات إلى نبضات كهربائية Electric impulses.\n• تُكبَّر هذه النبضات وترسَل إلى رأس التسجيل المغناطيسي الذي يَستخدمها لتشكيل مجال مغناطيسي Magnetic field على الشريط.\n• تغيِّر المجالات المغناطيسية المتنوِّعة البناءَ المغناطيسي Magnetic structure الخاص بأوكسيد الحديد Iron oxide الذي يغطي طبقة الفيلم أو الشريط.\n• عندما يتم تشغيل هذا الشريط أو الفيلم، مرورًا برأس القراءة أو الاستماع المغناطيسي، فإن التنويعات في تشكيل البنية المغناطيسية تتحول إلى نبضات كهربائية متنوِّعة، وترسَل إلى مكبِّر الصوت الذي يحوِّلها إلى موجات صوتية مسموعة.\nتعتمد صناعة السينما، خلال مرحلة الإنتاج، على نظام التسجيل المغناطيسي بدلًا من نظام التسجيل الضوئي نظرًا لما يتمتع به الأول من ميزات تجعله يتفوّق على الثاني. من هذه الميزات:\n• رخص التكلفة، سواء فيما يتعلق بالأجهزة أو بالأشرطة والأفلام.\n• سهولة الاستخدام، حيث يمكن الاستماع إلى التسجيل فور الانتهاء منه، للتأكد من خلوِّه من العيوب الهندسية.\n• صغر حجم أنظمة التسجيل المغناطيسي وسهولة التنقل بها من موقع إلى آخر.\n• إمكانية مَحُو ما على الشريط المغناطيسي من تسجيلات وإعادة استعماله مرات أخرى.\n• الجودة التقنية العالية للصوت المُسجَّل مغناطيسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682582,"arabic":"صوت مغناطيسي","english":"Magnetic sound","french":null,"description":"أيّ صوت تم تسجيله ويمكن الاستماع إليه باستخدام شريط صوت مغناطيسي، أو فيلم مغناطيسي، أو خط أو شريط مغناطيسي جانبي Magnetic stripe موجود على نسخة من فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":682583,"arabic":"خط أو شريط صوت مغناطيسي جانبي","english":"Magnetic sound stripe","french":null,"description":"خط أو شريط أو قناة أو حارة من أوكسيد الحديد Iron oxide يوضع على الجزء المخصص للصوت على أحد طرفَي الفيلم، وعلى الطرف الآخر خط أو شريط أو قناة أو حارة مماثلة، حيث يقابِل الأول رأسَ التسجيل في الكاميرا ويقابل الثاني رأسَ القراءة أو الاستماع في جهاز العرض.\nيُستخدم الفيلم السينمائي قياس 16 مم، والذي يحتوي على الشريط المغناطيسي، في تصوير الأفلام الوثائقية Documentary Film، حيث يتيح لصانعي الفيلم تسجيل الأصوات الأصلية والطبيعية التي تدور في موقع التصوير المُرافق مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":682584,"arabic":"خام مغناطيسي","english":"Magnetic stock","french":null,"description":"شريط الفيلم الخام المغناطيسي الذي لم يُستعمل بعد، والمُعَدّ لتسجيل الصوت عليه مغناطيسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682585,"arabic":"خط مغناطيسي","english":"Magnetic stripe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magnetic sound stripe، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682586,"arabic":"فيلم ذو حافة ممغنطة","english":"Magnetic-striped film","french":null,"description":"نوع خاص من الأفلام التي كانت ولا تزال تُستعمَل في بعض الشبكات التلفزيونية، وهو فيلم يحمل عند إحدى حافتَيه مَسارًا مغناطيسيًّا ضيقًا، يمكن التسجيل عليه، كما يمكن مَحُو التسجيل وإعادته. يُستخدم هذا المَسار لإضافة تعليق بلغة غير اللغة الأم لبعض الأفلام الوثائقية Documentary Film أو التعليمية Educational Film، دون حاجة إلى إنتاج نسخة جديدة بالكامل.","page":null,"uri":null},{"id":682587,"arabic":"شريط مغناطيسي","english":"Magnetic tape","french":null,"description":"شريط من البلاستيك المَرِن، مغطّى بطبقة من أوكسيد الحديد Iron oxide التي يُسجَّل عليها الصوت، تقليديًّا أو رقميًّا، عن طريق إعادة ترتيب جُزَيئاتها الحساسة مغناطيسيًّا. ثم يمكننا الاستماع إلى الصوت المسجَّل على الشريط عن طريق القراءة الإلكترونية للأنساق التقليدية أو الرقمية لهذه الحُبَيبات الحساسة التي أُعيدَ ترتيبُها. الشريط الأكثر شيوعًا والذي يُستخدم في عمليات تسجيل الصوت خلال المراحل الأولى لإنتاج الفيلم هو شريط يبلغ عرضه ربع بوصة، وينتقل على جهاز التسجيل من بَكرة إلى أخرى مارًّا برأس التسجيل أو رأس القراءة أو الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":682588,"arabic":"جهاز تسجيل شريط مغناطيسي","english":"Magnetic tape recorder","french":null,"description":"جهاز تسجيل يُستخدم عند تسجيل الصوت على أشرطة مغناطيسية، كما يمكن استخدامه للاستماع إلى التسجيلات الصوتية الموجودة على الشريط المغناطيسي، أو لمَحُو هذه التسجيلات، تمهيدًا لإعادة استخدام الشريط.","page":null,"uri":null},{"id":682589,"arabic":"مسار مغناطيسي","english":"Magnetic track","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات. فرغم أن المعنى العام يشير إلى قطعة طولية من فيلم أو شريط، تُستخدم لتسجيل الصوت المغناطيسي أو الاستماع إليه، فالمقصود تفصيليًّا يمكن أن يكون واحدًا مما يلي:\n• الشريط المغناطيسي الذي يوجد على أحد جانبَي بعض أنواع الأفلام من قياس 16 مم، والذي يُستخدم لتسجيل الصوت أثناء التصوير.\n• الأشرطة المغناطيسية الموجودة على نُسَخ الفيلم التي تَستخدم نظام الصوت المجسَّم Stereophonic sound system.\n• الشريط أو الأشرطة الموجودة على فيلم مغناطيسي يُستخدم لتسجيل الصوت فقط.\n• المساحة الكُلّية للفيلم المغناطيسي من قياس 35 مم، والمغطّاة بطبقة من أوكسيد الحديد Iron oxide.","page":null,"uri":null},{"id":682590,"arabic":"نقل مغناطيسي","english":"Magnetic transfer","french":null,"description":"نقْل الصوت من أيّ وسيط إلى فيلم مغناطيسي، أو من فيلم مغناطيسي إلى أي وسيط آخر.","page":null,"uri":null},{"id":682591,"arabic":"تكبير","english":"Magnification","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magnification ratio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682592,"arabic":"معدل التكبير","english":"Magnification ratio","french":null,"description":"نسبة حجْم الصورة المسجَّلة على الفيلم إلى الحجم الحقيقي للموضوع المصوَّر. وتشكل هذه النسبة عنصرًا هامًا من عناصر التكوين الدرامي والشكلي للقطة وللمشهد. تعتمد هذه النسبة على نوعية العدسة المستخدَمة، والمسافة بين الكاميرا والموضوع الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":682593,"arabic":"ماغنيسكوب","english":"Magniscope","french":null,"description":"واحد من أوائل أجهزة العرض السينمائي القديمة التي تنتمي إلى فترة تميَّزت بشبه استقرار على استخدام الفيلم قياس 35 مم، رغم وجود أنواع كثيرة من هذا الفيلم. يتميَّز الماغْنيسكوب بخفة وزنه وسهولة نقله، لذلك كان يُستخدم للعروض السينمائية المتنقلة. اخترع هذا الجهاز عام 1896 الأمريكي إدوارد أميت Edward Amet.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":682594,"arabic":"مغنابصرية","english":"Mag opt","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magoptical print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682595,"arabic":"نسخة مغنابصرية","english":"Magoptical print","french":null,"description":"نسخة عرض عام مزوَّدة بمَسارَين للصوت، مَسار مغناطيسي Magnetic track ومَسار بصري Optical track. يُقصد من إطلاق هذه النُسَخ الثنائيةِ النظام أن تكون صالحة للتشغيل في دُور العرض المزوَّدة بأجهزة الصوت البصري، وهي الغالبية العظمى من دُور العرض حول العالم، وأن تكون في الوقت نفسه صالحة للعرض في دُور العرض الأكثر تقدمًا والأقل عددًا، والمؤهلة لتشغيل مَسارات الصوت المجسَّم Stereophonic sound، التي تتواجد على عدّة مَسارات مغناطيسية على النسخة.","page":null,"uri":null},{"id":682596,"arabic":"نسخة مغنابصرية","english":"Mag-opt print","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magoptical print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682597,"arabic":"خام مغناطيسي","english":"Mag stock","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magnetic stock، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682598,"arabic":"مسار مغناطيسي","english":"Mag track","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magnetic track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682599,"arabic":"نقل مغناطيسي","english":"Mag transfer","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Magnetic transfer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682600,"arabic":"ماغافن أو البتاع","english":"Maguffin","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Macguffin، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682601,"arabic":"فيلم طويل رئيسي","english":"Main feature","french":null,"description":"مُصطلَح تَغيَّر معناه مع تقدُّم فن السينما في العمر، ففي عصر السينما الصامتة كان المقصود بهذا التعبير الفيلم الذي يقدم للمُشاهد نجومًا متميِّزين أو موضوعًا غير عادي أو أحداثًا مثيرة ربما غير مسبوقة، ثم تَغيَّر معناه ليصبح المقصود به الفيلم الرئيسي ضمن سلسلة من الأفلام التي تُعرض متتالية خلال حفلة عرض سينمائي واحدة.\nإطلاق صفة الفيلم الرئيسي على فيلم ضمن عدد من الأفلام كان يعني دائمًا أنه الفيلم الأكثر طولًا بين أفلام تلك المجموعة، أي الفيلم الذي يتكوَّن من خمس بَكرات أو أكثر. وبما أن زمن العرض الكلي للبَكرة الواحدة هو 14 دقيقة، فذلك يعني أن الفيلم الرئيسي هو فيلم لا يقل طوله عن 70 دقيقة.\nبعد دخول الصوت إلى السينما، وبعد أن انتشرت فكرة عرض فيلمَين ضمن برنامج واحد في دُور العرض داخل الولايات المتحدة وخارجها، وهو النظام الذي كان يُعرف بالبرنامج المزدوج Double bill، أصبح استخدام مُصطلَح الفيلم الطويل الرئيسي يقتصر على الفيلم من الدرجة الأولى A-picture، وهو الفيلم الأكثر طولًا والأكبر ميزانية والذي يلعب أدوارَه نجوم ونجمات من الصف الأول.\nأما اليوم، فقد أصبح مفهوم الفيلم الطويل الرئيسي أكثر اتساعًا بحيث يشمل أيّ فيلم روائي يُعرض في دُور العرض السينمائي العام، أو من خلال شاشات القنوات التلفزيونية المتخصصة في عرض الأفلام السينمائية، مجانية كانت أو مدفوعة الأجر.\nوإذا كنا اليوم قد تعوَّدنا على مشاهدة أفلام طويلة، وأحيانًا طويلة جدًّا بكل المقاييس، فإن الأمر خلال العقود الأولى من عمر صناعة السينما لم يكن بهذه البساطة، حيث كان تَسامُح الشركات المتحكِّمة في عملية الإنتاج السينمائي تجاه زيادة طول الفيلم عن 15 دقيقة أمرًا مستحيلًا، حتى أن المُخرجين احتاجوا إلى سنوات طويلة لإقناع المنتِجين بالوصول بطول الفيلم إلى 30 دقيقة، رغم أن الإصرار على مقاومة فكرة إنتاج أفلام طويلة كانت من الأسباب الرئيسية لإفلاس التجمُّع السينمائي الاحتكاري الشهير المعروف باسم شركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company التي تم تأسيسها عام 1908، وخرجت من الميدان عام 1925.\nورغم أن بعض السينمائيين الأمريكيين كانوا في بعض الأحيان يُنتِجون بعض الأفلام الطويلة، فإن فضْل فرض فكرة الفيلم الطويل يعود إلى السينما الأوروبية، وبالتحديد السينما الإيطالية والسينما الفرنسية، وهو ما يمكن رصده على النحو التالي:\n• في عام 1911، أُنتج الفيلم الإيطالي جحيم دانتي L’inferno الذي أخرجه فرانشيسكو بيرتوليني Francesco Bertolini، والذي كان يتكوَّن من 5 بَكرات، ليكون أول فيلم روائي طويل في تاريخ السينما.\n• في عام 1912، أُنتج الفيلم الإيطالي كوفاديس Quo Vadis الذي أخرجه إنريكو غوازوني Enrico Guazzoni، والذي كان يتكوَّن من 9 بَكرات، أي بطول إجمالي يصل إلى أكثر من ساعتَين.\n• في عام 1913، أُنتج في فرنسا فيلم جيرمينال Germinal الذي أخرجه ألبير كابيلّاني Albert Capellani، والذي كان يتكوَّن من 8 بَكرات.\n• في العام نفسه 1913، أُنتج فيلم فرنسي آخر هو البؤساء Les Misérables الذي أخرجه أيضًا ألبير كابيلّاني والذي كان يتكوَّن من 12 بَكرة، وهو الأمر الذي وصل بطوله الإجمالي إلى نحو 168 دقيقة.\nالنجاح التجاري الكبير الذي حققته تلك الأفلام في أوروبا وخارجها شجع عددًا من السينمائيين الأمريكيين على تكرار تلك التجربة، وهكذا، وفي عام 1914، خرج فيلم المُسْتَهْنِد The Squaw Man، وهو لقب يُطلَق على الرجل الأبيض الذي يتزوج من امرأة من سكان أمريكا الأصليين الملقَّبين بالهنود الحمر، ويعيش وسط أفراد قبيلتها. وقد أخرج الفيلم الذي يتكوَّن من 6 بَكرات سيسيل دي ميل Cecil De Mille. بعد ذلك دارت العجلة بسرعة، حتى أن السينما الأمريكية أنتجت في عام 1917 وحده ما يقرب من 700 فيلم روائي طويل، وفي العام التالي مباشرة نحو 800 فيلم روائي طويل.","page":null,"uri":null},{"id":682602,"arabic":"فيلم سائد","english":"Mainstream film","french":null,"description":"مُصطلَح نقْدي يُقصد به الفيلم الروائي التجاري الذي يهدف إلى جذب المشاهدين إلى شبّاك التذاكر لتحقيق أعلى الإيرادات. لتحقيق هذا الهدف، تعتمد هذه الأفلام على عناصر مهمة مثل:\n• النجوم الكبار المتميِّزين.\n• الإنتاخ السخي المتميِّز.\n• الموسيقى الشعبية الرائجة.\n• القصة التي تثير اهتمام المشاهدين.\nالفيلم السائد، أو السينما السائدة، كما يقول دايفيد بوردويل David Bordwell في كتابه سينما هوليوود الكلاسيكية The Classical Hollywood Cinema الذي صدر عن جامعة كولومبيا عام 1985، يعتمد في بنائه على عناصر بناء الفيلم الروائي التقليدي التي أرستها هوليوود، ومن بينها:\n• التوليف غير المنظور Invisible editing.\n• خلْق نوع من التوحُّد أو التعاطُف بين المُشاهد وشخصيات الفيلم.\nبعض المَراجع تُطلِق مُصطلَح الفيلم السائد أو السينما السائدة على السينما العالمية بسبب الهيمنة الواضحة للسينما الأمريكية على كثير من الأنماط السينمائية في معظم بلدان العالم، وكذلك بسبب هيمنة الشكل الروائي التقليدي على أعمال كتّاب السيناريو في معظم أنحاء العالم.","page":null,"uri":null},{"id":682603,"arabic":"عنوان رئيسي","english":"Main title","french":null,"description":"اللوحة التي تحمل إسم الفيلم، دون غيرها من لوحات.","page":null,"uri":null},{"id":682604,"arabic":"عناوين رئيسية","english":"Main titles","french":null,"description":"العناوين التي تظهر في مقدمة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682605,"arabic":"تيمة العنوان الرئيسي","english":"Main title theme","french":null,"description":"مقطوعة موسيقية أو غنائية، تحمل الاسم نفسه الذي يحمله الفيلم، وتعبِّر عنه لَحْنيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682606,"arabic":"فيلم رئيسي","english":"Major feature","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Main feature، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682607,"arabic":"شركات الإنتاج السينمائي الكبرى","english":"Major film studios","french":null,"description":"مُصطلَح يحتل مكانة مهمة في تاريخ السينما في العالم بشكل عام، وفي تاريخ السينما الأمريكية بشكل خاص، إذ يُقصد به ثمانية من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية المهمة، والتي يقسمها المؤرخون السينمائيون إلى قسمَين، خمس شركات كبيرة وثلاث شركات صغيرة.\nأولًا: الخمس الكبيرة The Big 5، وتضم الشركات التالية:\n• مترو غولدوين ماير Metro-Goldwyn-Mayer التي تُعرف اختصارًا باسم MGM، وهي أكبر شركات الإنتاج السينمائي في هوليوود وأكثرها سطوة، خاصة خلال الفترة التي تمتد من بداية الثلاثينيات من القرن العشرين إلى ما بعد انتهاء الحرب العالمية الثانية. بدأت قصة شركة مترو غولدوين ماير عام 1920، عندما اشترى ماركوس لوي Marcus Loew، الذي كان يمتلك سلسلة كبيرة من دُور العرض، شركةَ مترو بيكتشرز Metro Pictures Corporation، وهي شركة إنتاج وتوزيع سينمائي صغيرة. وفي عام 1924، اشترى لوي شركة غولدوين بيكتشرز Goldwyn Pictures Corporation من مالِكها ومؤسِّسها صمويل غولدوين Samuel Goldwyn، ودمَجَ شركةَ دُور العرض التي يملكها مع الشركتَين اللتين اشتراهما، في كيان جديد هو ذلك الذي نعرفه اليوم باسم مترو غولدوين ماير.\n• باراماونت بيكتشرز Paramount Pictures التي أنشأها عام 1914 ويليام وادسوورث هودكينسون William Wadsworth Hodkinson، الرجل الذي يوصف بأنه مخترع هوليوود، كأول شركة متخصصة في التوزيع السينمائي على المستوى الوطني، حيث كانت كل شركة من شركات التوزيع قبل إنشاء باراماونت تعمل داخل نطاق ولاية معيَّنة، أو بعض الولايات المتجاورة. وفي عام 1916، وبعد سلسلة من الاندماجات المتعاقبة بين عدد من الشركات الصغيرة، انتقلت مِلْكية الشركة إلى أدولف زوكور Adolf Zukor الذي أسند إدارتها إلى جيسي لاسكي Jesse L. Lasky، المالِك السابق لإحدى الشركات المندمجة.\n• آر كي أُو راديو بيكتشرز RKO Radio Pictures Incorporated المعروفة اختصارًا باسم RKO، وقد أُسست عام 1928 عندما اندمجت شركة راديو أمريكا Radio Corporation of America المعروفة اختصارًا باسم RCA، مع شركة الإنتاج والتوزيع السينمائي التي كان قد أسسها جوزيف كيندي Joseph P. Kennedy من خلال الجمع بين شركته الخاصة وشركة كيث وأورفيوم Keith and Orpheum التي كانت تمتلك سلسلة من دُور العرض السينمائي. لهذا فإن الحروف الثلاثة RKO التي يُكتفى بها في معظم الكتابات كإسم تجاري للشركة، هي الأحرف الثلاثة الأولى من الكلمات التالية: راديو Radio، كيث Keith، أورفيوم Orpheum.\n• فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox التي أسسها ويليام فوكس William Fox عام 1913 تحت اسم بوكس أوفيس أتراكشِنز Box Office Attractions، ثم منحها اسمه فأصبحت شركة أفلام فوكس Fox Film Corporation في عام 1915. وقد اقتصر دور الشركة في البداية على مِلْكية عدد من دُور العرض السينمائي في نيويورك، غير أنها لم تلبث أن دخلت ميدان الإنتاج السينمائي.\n• ورانر براذرز Warner Brothers التي أسسها عام 1923 الأشقاء البولنديون الأربعة هاري Harry وألبرت Albert وسام Sam وجاك Jack، الذين كانوا قد هاجروا إلى كندا أولًا قبل أن يستقروا في الولايات المتحدة، وقد تخلى الإخوة الأربعة عن اسم عائلتهم البولندي فونسكولاسر Wonskolaser، واستبدلوا أسماءهم البولندية بأسماء أخرى، ثم استهلوا حياتهم العملية بإنشاء شركة صغيرة لتوزيع الأفلام عام 1904.\nوقد امتازت تلك الشركات عن غيرها من شركات الإنتاج بما يُطلَق عليه ميزة التكامُل الأفقي، حيث كانت كل واحدة منها تمتلك كافة المَرافق اللازمة لصناعة الأفلام وتوزيعها وعرضها، من ستديوهات للتصوير وستديوهات لتسجيل الصوت وقاعات للتَوليف ومعامل. كما كانت هذه الشركات تمتلك دُور عرض تنتشر في جميع أنحاء الولايات المتحدة وفي بلدان أخرى، إلى أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا، في عام 1948، قرارًا يجبر هذه الشركات وغيرها من شركات الإنتاج والتوزيع على التخلّي عن مِلْكية دُور العرض، باعتبار أن امتلاك الشركة لكافة عناصر صناعة السينما يشكل نوعًا من الاحتكار Monopoly المرفوض قانونًا.\nثانيًا: الثلاث الصغيرة The Little 3، وتضم الشركات التالية:\n• يونيفرسال بيكتشرز Universal Pictures التي أسسها كارل لامِل Carl Laemmle عام 1912، عندما ضم مجموعة من الشركات الصغيرة إلى شركته الخاصة التي كانت تُعرف بشركة إنديبِندانت موشن بيكتشر The Independent Motion Picture Company.\n• كولومبيابيكتشرز Columbia Pictures التي أنشأها عام 1920 جوزيف براندت Joseph Brandt والشقيقان هاري وجاك كوهْن Harry and Jack Cohn تحت اسم شركة سي بي سي للمبيعات CBC Sales Corporation. وفي عام 1924، تغيَّر اسم الشركة إلى كولومبيا بيكتشرز، وأنتجت في سنواتها الأولى عددًا كبيرًا من أفلام الدرجة الثانية B-film ذات المستوى الجيد، لكنها في الوقت نفسه أنتجت عددًا لا بأس به من الأفلام الرئيسية التي لقيت نجاحًا ملحوظًا.\n• يونايتد آرتِستس United Artists التي أنشأها في عام 1919 تشارلي تشابلن Charlie Chaplin، ودايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، وماري بيكفورد Mary Pickford، ودوغلاس فيربانكس Douglas Fairbanks، على أن يقتصر عملها على توزيع الأفلام التي كانت تُنتَج بشكل مستقل عن شركات الإنتاج الكبرى التي كانت تعمل على الساحة السينمائية الأمريكية وقتها.","page":null,"uri":null},{"id":682608,"arabic":"سوق توزيع رئيسية","english":"Major key","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي يُقصد به سوق محدَّدة من أسواق توزيع فيلم سينمائي، حيث تمثل المدن الكبيرة أسواقًا رئيسية وتمثل المدن المتوسطة الحجم أسواقًا عادية Regular keys، بينما تمثل الضواحي أسواقًا فرعية Subkeys.","page":null,"uri":null},{"id":682609,"arabic":"الكبريات","english":"Majors","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Major film studios، أي شركات الإنتاج السينمائي الكبرى. لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682610,"arabic":"الشركات الكبرى","english":"Major studios","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Major film studios، أي شركات الإنتاج السينمائي الكبرى. لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682611,"arabic":"تخليق وتزامن","english":"Make and Sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإشارة إلى الفكرة الأساسية لما يُعرف بفن الفولي Foley art، وهو فن تقليد ومحاكاة أصوات حركات الجسم المختلفة مثل وقْع الأقدام أثناء السير أو العدو، والقفز، والارتطام بشيء، والسقوط على الأرض، والتصفيق، وأصوات خطوات الراقصين ودقّات كعوبهم على الأرض. يستمد هذا التخصص اسمه من اسم خبير المؤثرات الخاصة جاك فولي Jack Foley، أول من وضع أساس تقنيات تخليق هذه الأصوات وتسجيلها أثناء مشاهدة اللقطة التي يُراد إدماج تلك الأصوات مع صورها.","page":null,"uri":null},{"id":682612,"arabic":"فن التزيين أو الماكياج","english":"Makeup","french":null,"description":"اللمسات الفنية التي يضفيها فنان الماكياج على وجه الممثل أو الممثلة، وأحيانًا على بعض أجزاء جسده أو جسدها، باستخدام معدّات التجميل المتنوِّعة من ألوان ومحاليل وأصباغ ومساحيق، بالإضافة إلى بعض الأدوات المساعِدة السابقة التجهيز أو التي يعدُّها فنيون متخصصون وفقًا لاحتياجات الدور الذي يؤديه الممثل أو الممثلة.\nترتبط عملية الماكياج في أذهان العامة بالتزيين والتجميل، وهو تصرف يسلب فنان الماكياج كثيرًا من اختصاصاته الفنية، فالهدف الرئيسي لعملية الماكياج هو الاقتراب بالممثل أو الممثلة من ملامح الشخصية التي يلعبها أو تلعبها إلى أقصى درجة ممكنة، لتحقيق رؤية السيناريو ورؤية المُخرج لتلك الشخصية. ورغم أن هذه المهمة تتم، في بعض الأحيان، من خلال عملية تزيين وتجميل، فإن تحقيقها، في حالات أخرى، يتطلب إجراء عمليات تشويه تضيف إلى وجه الممثل أو الممثلة، وإلى جسديهما أحيانًا، علامات قبح وتَشوُّه.","page":null,"uri":null},{"id":682613,"arabic":"يمكيج","english":"Make up","french":null,"description":"يَستخدم أدوات ومواد التجميل على وجه الممثل، أو يرتب له ثيابه بشكل ما، حتى يدعم أداءه، وحتى يجعله أكثر ملاءمة للدور الذي يلعبه، وأكثر تطابُقًا مع ملامح الشخصية كما رسمها الكاتب، وكما يراها المُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":682614,"arabic":"أدوات تجميل","english":"Makeup appliance","french":null,"description":"أيّ نوع من المساحيق أو المعاجين أو السوائل أو غيرها من المواد التي يستخدمها فنان الماكياج لتغيير، أو لتجميل، شكل الممثل أو الممثلة، وفقًا لمقتضيات الدور.","page":null,"uri":null},{"id":682615,"arabic":"فنان ماكياج","english":"Makeup artist","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن إجراء عمليات الماكياج المختلفة للممثلين، وعادة ما يكون فنان الماكياج قائدًا لفريق من الفنانين أو رئيسًا لما يُعرف بقسم أو إدارة الماكياج في الستديو. يتبع فنانو الماكياج عادة تعليمات المُخرج ومدير التصوير والمنسِّق الفني، لكنهم يتوجب عليهم في كثير من الأحيان أن يأخذوا في الاعتبار ملحوظات وطلبات الممثلين، خاصة إذا كان الأمر يتعلق بكيفية التعامل مع بعض العيوب الخلقية البسيطة في الوجه.\nنظام التمييز الدقيق بين التخصصات الذي يحكم أسلوب العمل في ستديوهات السينما الأمريكية يفرق، مهنيًّا ونقابيًّا، بين نوعَين أو فريقَين من فناني الماكياج:\n• فنان الماكياج كما نعرفه نحن، ويكون مسؤولًا عن التعامل مع الجزء الذي يمتد من قمة الرأس إلى عظمة الصدر، ومن الكوع إلى أطراف الأصابع.\n• فنان ماكياج الجسد Body makeup artist، ويكون مسؤولًا عن التعامل مع بقية أجزاء جسم الممثل، بما في ذلك محاكاة التشوُّهات والعاهات الخلقية صغيرة كانت أو كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":682616,"arabic":"صدرة الماكياج","english":"Makeup bib","french":null,"description":"قطعة من القماش تشبه صدرية الطفل، أو الصدرية التي يضعها حلّاق الشعر، يرتديها الممثل أثناء إجراء عمليات الماكياج لحماية ملابسه من الآثار غير المرغوب فيها لمساحيق ومعاجين الماكياج المختلفة، حيث تغطي تلك الصدرة المنطقة من أسفل ذقنه إلى أسفل صدره.","page":null,"uri":null},{"id":682617,"arabic":"موعد الماكياج أو أوردر الماكياج","english":"Makeup call","french":null,"description":"الموعد الذي يجب أن يكون الممثل فيه متواجدًا داخل حجرة الماكياج في الستديو، حتى يتمكن فنانو الماكياج من إعداده للعمل قبل بدء التصوير. وتختلف فترة تَواجُد الممثل داخل حجرة الماكياج وفقًا لطبيعة دوره، لكنها، بشكل عام، تتراوح بين ربع الساعة وعدّة ساعات. فعلى سبيل المثال، كانت عمليات الماكياج التي يخضع لها إيدي مورفي Eddie Murphy يوميًّا أثناء تصوير فيلم الأستاذ المخبول The Nutty Professor تستغرق نحو سبع ساعات، وهكذا، كان على مورفي أن يكون متواجدًا في حجرة الماكياج في الواحدة والنصف صباحًا، ليكون جاهزًا أمام الكاميرا في الثامنة والنصف تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":682618,"arabic":"قسم أو إدارة الماكياج","english":"Makeup department","french":null,"description":"تُطلَق هذه التسمية على مجموعة الفنانين الذين يقومون بإجراء عمليات الماكياج للممثلين والممثلات تحت إشراف فنان الماكياج. وهنا نود أن نشير إلى أن هذه التسمية لا تحمل مدلولًا إداريًّا، بل هي مجرد تسمية للتفريق بين هذا الفريق وغيره من الفرق الفنية التنفيذية الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":682619,"arabic":"مؤثرات ماكياجية","english":"Makeup effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وسائل وعمليات الماكياج المتقدمة التي تضفي مظهرًا غير طبيعي على الشخصية الموجودة على قيد الحياة، أو على جثتها بعد الموت.","page":null,"uri":null},{"id":682620,"arabic":"ماكيور أو فني الماكياج","english":"Makeup man","french":null,"description":"واحد من أفراد فريق من الفنانين الذين يشكلون ما يُعرف بقسم أو إدارة الماكياج في الستديو، والذي يرأسه فنان الماكياج.","page":null,"uri":null},{"id":682621,"arabic":"ماكيور أو فني الماكياج","english":"Makeup person","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Makeup man، لذى يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682622,"arabic":"بكرة مركبة","english":"Makeup reel","french":null,"description":"بَكرة من الفيلم تتكوَّن من مجموعة من اللقطات التي تم تجميعها أثناء مرحلة التوليف وفقًا لترتيبها في السياق العام للفيلم، لتصبح فيما بعد جزءًا من نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":682623,"arabic":"حاجب ذكر","english":"Male matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تُطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجب الخلفية Background matte أو حاجب التغطية Cover matte أو حاجب المنع أو الإعاقة Hold-out matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي الحاجب الذَكَر، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد شفّافة خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتم تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دور الحاجب الثاني وهو يسمّى حاجب الحدث Action matte أو حاجب الوسْم Burn-in matte أو الحاجب النتاية أو الأنثى Female matte أو حاجب المقدمة Foreground matte أو حاجب الطباعة Printing matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية شفّافة، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية، مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح بالصورة التي توجد على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":682624,"arabic":"دور عرض مراكز التسوق","english":"Mall cinemas","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به دُور العرض السينمائي المتعدِّدة القاعات، وأحيانًا المتعدِّدة الطوابق، التي تُبنى داخل مراكز التسوُّق الكبيرة المعروفة بالمولات. بدأت هذه الفكرة في الانتشار في الولايات المتحدة خلال السبعينيات من القرن العشرين، وذلك بعد نجاح فكرة تقسيم دُور العرض السينمائي الكبيرة إلى عدد من قاعات العرض الصغيرة المتجاورة أو المتقابلة.","page":null,"uri":null},{"id":682625,"arabic":"صليب مالطا","english":"Maltese cross","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ذلك الجزء من التركيب الآلي لجهاز العرض السينمائي، الذي يَمنح الفيلم الحركة المتقطعة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، وهو يشبه الصليب المالطي الشهير، ومنه يستمد اسمه الأكثر شيوعًا، كما يُعرف في بعض المَراجع باسم صليب جنيف Geneva cross.","page":null,"uri":null},{"id":682626,"arabic":"آلية صليب مالطا","english":"Maltese cross mechanism","french":null,"description":"الآلية التي تعمل بواسطتها الكاميرات وأجهزة العرض الاحترافية التي تَستخدم أفلامًا من قياس 35 أو 70 مم، لتحريك كل إطار من إطارات الفيلم الذي يجري عرضه حركة متقطعة بحيث يتوقف لَحْظيًّا أمام فتحة الكاميرا لتعريض ذلك الإطار، أو أمام فتحة جهاز العرض لعرض ذلك الإطار على الشاشة. تعتمد تلك الآلية على صليب يشبه صليب فرسان مالْطا الشهير، يوجد عند كل طرف من أطرافه الأربعة دبوس لاقط واحد، بحيث يدور الصليب حول محوَره دورة مقدارها 90 درجة في كل مرة، ليسحب معه في كل مرة إطارًا جديدًا. وفي اللحظة التي يغادر فيها الإطار موقعه أمام الفتحة بعد اكتمال عملية التعريض أو عملية العرض، يقوم الغالق بحجب الضوء، حتى يأخذ الإطار التالي موقعه الصحيح.","page":null,"uri":null},{"id":682627,"arabic":"حركة صليب مالطا","english":"Maltese cross movement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Maltese cross mechanism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682628,"arabic":"حركة مالطا","english":"Maltese Movement","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر لمُصطلَح Maltese cross movement، ويُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Maltese cross mechanism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682629,"arabic":"إم أند دي","english":"M and D","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Masters and Dupes، أي أصول وبدائل. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682630,"arabic":"مسار الموسيقى والمؤثرات","english":"M and E track","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Music and effects track. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682631,"arabic":"إم أند إس","english":"M and S","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Make and Sync، أي التخليق والتزامُن. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682632,"arabic":"تلبيس","english":"Mapping","french":null,"description":"التلبيس أو التكسية أو الكسوة، بشكل عام، مُصطلَح يُقصد به استخدام سطح ثنائي الأبعاد لتغطية أو لكسوة ضلع من أضلاع نموذج ثلاثي الأبعاد، أو لتغليف النموذج بأكمله أثناء إنتاج فيلم تحريك باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":682633,"arabic":"ماكيت","english":"Maquette","french":null,"description":"نموذج تمهيدي ثلاثي الأبعاد يمثل، بمقياس رسم صغير، شخصًا أو منظرًا أو ديكورًا كبيرًا، وغالبًا ما يُستخدم كمرجع لفنان التحريك طوال مراحل تنفيذ الفيلم. وفي بعض الأحيان، يُستعان به لتنفيذ لقطة تحتوي على خدعة بصرية أو مؤثر بصري، كبديل للمنظر الأصلي الذي لا يمكن التصوير أمامه لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":682634,"arabic":"مسيرة الزمن","english":"March of Time, The","french":null,"description":"سلسلة من الأفلام الوثائقية القصيرة التي أخرجها لوي دو روشمون Louis de Rochemont لحساب شركة تايم-لايف Time-Life Company خلال الفترة الواقعة بين عام 1935 وعام 1951.\nوقد تعاملت هذه السلسلة من الأفلام مع القضايا السياسية المعاصرة لها بأسلوب يتسم بكثير من الليبرالية أو التحرر مقارنة بأسلوب معالجة القضايا نفسها على صفحات مجلة تايم Time ومجلة لايف Life، وقد اعتمدت هذه الأفلام على المواد الفيلمية الإخبارية، والمقابلات الحية، والمَشاهد التمثيلية، والتعليق ذي الصوت القوي المؤثر، ومن ثم فقد تميَّزت بقدرة فائقة على الإقناع، بشكل احترافي رفيع المستوى.","page":null,"uri":null},{"id":682635,"arabic":"ماريونيت","english":"Marionette","french":null,"description":"دمية متحركة، يتم التحكُّم فيها بواسطة خيوط يمسك بها محرك الدمية من أعلى. وتشير بعض المصادر إلى أن ظهور الماريونيت قد سبق ظهور الممثل الآدمي بفترة طويلة، حيث عُثر في بعض المقابر المصرية القديمة على دُمى ذات أطراف متحركة، مصنوعة من الفخار ومن العاج، ويعود تاريخها إلى نحو 2000 عام قبل الميلاد.","page":null,"uri":null},{"id":682636,"arabic":"علامة","english":"Mark","french":null,"description":"قطعة صغيرة من شريط لاصق ملوّن توضع على أرضية البلاتوه أثناء تخطيط حركة كل من الكاميرا والشخصيات، بغرض تحديد النقاط التي يجب أن تنتهي عندها حركة الكاميرا أو حركة كل شخصية من الشخصيات. وفي حالة الحركة المعقَّدة، خاصة عندما يتضمَّن المشهد أكثر من شخصية متحركة، يتم تحديد نقطة أو نقاط توقُّف كل ممثل أو ممثلة بشريط ذي لون يختلف عن ألوان الأشرطة المخصصة للآخرين والأخريات. بعد انتهاء مرحلتَي التخطيط والبروفات، وبعد التأكد من أن المشاركين في المشهد قد حفظوا حركتهم، تُزال تلك العلامات قبل بدء التصوير مباشرة، حتى لا تظهر في الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682637,"arabic":"معلم أو شاهد","english":"Marker","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به لوحَةُ الكلاكيت Clapboard، وهي لوحة من خشب مصقول، مستطيلة الشكل، مطلية باللون الأسود، تعلوها ذراعان تتصلان عند أقصى طرفيهما، تُعرفان باسم المصفِّقتَين Clapsticks، وبينما تكون الذراع الأولى، السفلى، ملتصقة بالطرف العلوي للوحة، تتمتع الثانية، التي تعلوها، بحركة مفصلية حرة، تتيح لعامل الكلاكيت أن يصفقهما، أي أن يدق بالثانية على الأولى لتُصدرا صوتًا مسموعًا. تُستخدم هذه اللوحة عند بدء تصوير كل لقطة لأول مرة، وكذلك عند كل كَرّة أو إلتِقاطة أو إعادة للقطة نفسها. تتضمَّن اللوحة نوعَين من المعلومات أو البيانات:\n• معلومات ثابتة تتصل جميعها بالفيلم بشكل عام، وهي اسم الفيلم، واسم الشركة المنتِجة، واسم المُخرج، وكذلك اسم مدير التصوير.\n• معلومات تتغير باستمرار، إذ تتصل باللقطة المصوَّرة، ومنها تاريخ التصوير، وموقع التصوير خارجيًّا كان أو داخليًّا، وزمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، ورقم اللقطة في سياق السيناريو التنفيذي للفيلم، وأخيرًا رقم الكَرّة أو الإلتِقاطة أو الإعادة.\nوقد جرى العُرف السينمائي على أن ينطق عامل الكلاكيت الرقمَين الأخيرين، رقم اللقطة ورقم الإلتِقاطة، بصوت مسموع، قبل أن يصفق ذراعَي اللوحة، ثم يغادر موقعه أمام الكاميرا، ليُطلِق المُخرج صيحة بدء تنفيذ اللقطة And...Action!، وهي صيحة موجّهة إلى الممثلين بالأساس، حيث إن الكاميرا وأجهزة تسجيل الصوت قد دارت قبل دخول عامل الكلاكيت إلى موقعه أمام الكاميرا والميكروفون.\nالإطار الذي يُظهر لحظةَ تَطابُق ذراعَي اللوحة على شريط الصورة، والإطار الذي يحمل صوت هذا التطابُق على شريط الصوت، هما وسيلة المُوَلِّف لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة طوال اللقطة.\nاليوم، ومع التقدم المذهل والمتواصل في التقنيات الرقمية، فإن لوحة الكلاكيت التي كانت لعقود طويلة رمزًا لصناعة السينما، أوشكت أن تصبح قطعة متحفية بعد أن حلّت محلها لوحة جديدة تُعرف باسم باللوحة الذكية Smart slate، تَستخدم وسائل رقمية لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة. وأخيرًا بقي أن نشير إلى أن كلمة كلاكيت المستخدَمة في ستديوهات السينما المصرية، مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Claquette.","page":null,"uri":null},{"id":682638,"arabic":"تسويق","english":"Marketing","french":null,"description":"مُصطلَح جامع يُقصد به كامل الاستراتيجية التي تُتَّبَع بغرض بيع الفيلم، بما في ذلك مختلف أشكال الدعاية والإعلان، وغيرها من الوسائل التقليدية والمستحدَثة، وفي مقدمتها بحوث التسويق Market Research، التي تخترق اليوم كافة عناصر ومظاهر الحياة اليومية المعاصرة. لذلك كان من الطبيعي أن نجد أن معظم، إن لم يكن جميع، شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي توظِّف، بشكل دائم أو بشكل موسمي، جيشًا صغيرًا من الخبراء في مجال بحوث التسويق، لمساعدتها على معرفة أيّ صنف من الأفلام سوف يلقى رواجًا عند عرضه، وكذلك لمساعدتها على أن تسبق منافسيها في الإحساس أو التنبوء بأية تغيُّرات تطرأ على الذوق العام للجمهور المستهدَف.\nتبدأ استراتيجية تسويق الفيلم السينمائي مع بدء إنتاجه، حتى أنها في كثير من الأحيان تسبق بدء التصوير الفعلي، وتتواصل تلك الاستراتيجية بالتوازي مع استمرار مراحل الإنتاج، معتمدة على مجموعة محوَرية أو مركزية من الأشخاص Focus group، تتوَلّى متابعة تنفيذ هذه الاستراتيجية، ومراقبة استقبال الجمهور المستهدَف لها، لتعديلها، جذريًّا أو جزئيًّا، استجابة لردود فعل الجمهور، كلما لزم لأمر.\nفور انتهاء تنفيذ الفيلم، والتأكد من جاهزيته للعرض، تُطلِق استراتيجيةُ التوزيع ترسانةَ أسلحتها التقليدية التي تتمثل في الإعلانات التلفزيونية والإذاعية، والإعلان على شاشات العرض، وعلى الإنترنت، وفي الشوارع. ومع اقتراب موعد العرض، تُطلِق عددًا من الأسلحة غير التقليدية التي تتمثل في السعي إلى ظهور مُخرج الفيلم ونجومه كضيوف على البرامج التلفزيونية التي تحظى بنسبة مُشاهَدة مرتفعة، بالإضافة إلى بث بعض الأفلام الوثائقية التي توثق مراحل تنفيذ الفيلم، وتقدم إشارات غير مباشرة تثير لدى المُشاهد الرغبة في مُشاهَدة الفيلم الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":682639,"arabic":"تجزيء السوق","english":"Market segmentation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تقسيم مشاهدي الفيلم وفقًا لتصنيفات محدَّدة مثل العمر، والجنس، والموقع الجغرافي، والحالة الأسرية، وذلك بغرض وضْع الخطط اللازمة للحملات الإعلانية الخاصة بالفيلم، بالإضافة إلى وضْع خطة تتضمَّن التوقيتات والأماكن المناسبة لبدء عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682640,"arabic":"ظلة","english":"Marquee","french":null,"description":"ظُلّة أو لافتة ثابتة ذات مساحة كبيرة، تُصنع من المعدن أو من الزجاج المقوّى، توضع أعلى مدخل دار العرض السينمائي، حيث يُكتب عليها بحروف كبيرة مضيئة اسم الفيلم المعروض وأسماء نجومه.","page":null,"uri":null},{"id":682641,"arabic":"قيمة ظلية","english":"Marquee value","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به القيمة الاقتصادية والأهمية الجماهيرية التي يتمتع بها اسم الممثل أو الممثلة، خاصة إذا كان نجمًا، أو كانت نجمة، وهي القيمة التي يمكن من خلالها تقدير الحد الأدنى من الإيرادات التي يمكن أن يحققها فيلم يلعب هذا النجم أو هذه النجمة دورَ البطولة فيه.","page":null,"uri":null},{"id":682642,"arabic":"نسخة متزاوجة","english":"Married print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسخة الموجبة التي تحتوي على الصورة والصوت متزامنَين Synchronized.","page":null,"uri":null},{"id":682643,"arabic":"أفلام فنون القتال","english":"Martial Arts Film","french":null,"description":"صنف من الأفلام Film genre يمتلئ بمَشاهد طويلة من القتال الآسيوي الطابع، حيث تُستخدم الأرجُل والأيدي كسلاح فعلي، سواء اعتَمد الفيلم على الكاراتّيه Karate أو الملاكمة بالأقدام Kick-boxing أو الجودو Judo أو الكونغ فو Kung fu، أو على خليط من تلك الفنون كلها. يؤدي تلك المَشاهد عادة رياضيون محترفون، ويتم تخطيطها بدقة تهدف إلى إبراز جمال الحركة، حتى لو جاء هذا الجمال على حساب قوانين الطبيعة، حيث لا تجد الشخصيات عناء في القفز إلى أعلى، بل وحتى في التوقُّف لَحْظيًّا في الهواء.\nتُهَيْمِن على هذا الصنف من الأفلام، ثلاث مدارس فيلمية آسيوية هي:\n• أفلام الساموراي اليابانية Japanese Samurai Film.\n• أفلام فنون المبارزة الصينية Chinese Swordplay Film.\n• أفلام الكونغ فو الهونغ كونغية Hong Kong Kung Fu Film.\nورغم هذه الهيمنة، فقد أسهمت هوليوود، ولاتزال، في تغذية سوق السينما حول العالم بكثير من تلك الأفلام التي نذكر منها:\n• علامة زورو The Mark of Zorro الذي أخرجه روبِن ماموليان Rouben Mamoulian عام 1940.\n• روكي Rocky الذي أخرجه جون أفيلدْسِن John G. Avildsen عام 1976.\n• المحاربون The Warriors الذي أخرجه والتر هيل Walter Hill عام 1979.\n• صبي الكاراتّيه The Karate Kid الذي أخرجه جون أفيلدْسِن عام 1984.\nورغم وجود هذا الصنف من الأفلام في هوليوود منذ فترة بعيدة، فقد تزايدت شعبيتها في الغرب، وربما في العالم كله، بشكل ملحوظ في بداية السبعينيات من القرن العشرين بفضل عدد من أفلام بروس لي Bruce Lee، الذي توفي مبكرًا عام 1973. أما في هذه الأيام، فقد أصبحت مَشاهد القتال اليدوي جزءًا من عدد كبير من الأفلام، بغضّ النظر عن صنف الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682644,"arabic":"لقطة مارتيني","english":"Martini shot","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي دارج، يُقصد به اللقطة الأخيرة على جدول العمل اليومي، بمعنى أنها اللقطة التي يعود كل فرد من فريق العمل بعدها إلى منزله، ليتعاطى كأسًا من المارتيني قبل أن يخلد للنوم، استعدادًا ليوم عمل جديد. يقابل هذا التعريف في اللغة السينمائية العامّية في ستديوهات السينما والتلفزيون في مصر تعبير \"الحوحو\"، ويُقصد به آخر لقطات يوم العمل.","page":null,"uri":null},{"id":682645,"arabic":"النظرية السينمائية الماركسية","english":"Marxist Film Theory","french":null,"description":"الماركسية، بادئ ذي بدء، هي مجموعة الأفكار الفلسفية المُسْتقاة من كتابات الفيلسوف الألماني كارل ماركس Karl Marx التي نُشرت في القرن التاسع عشر. فبينما كان ماركس مَعنيًّا، في المقام الأول، بالعلاقات الاقتصادية والسياسية بين الطبقة العاملة والطبقة الحاكمة في إطار النظام الرأسمالي، لقيت أفكاره تطبيقات وتفسيرات، ومن ثم تأثيرات، واسعة النطاق في مجال الدراسات الثقافية طوال القرن العشرين، وربما يكون ظهور النظرية الماركسية في النقد الأدبي ثم النقد الفني أبرز مظاهر هذه التطبيقات والتفسيرات والتأثيرات على حد سواء.\nتركزت تطبيقات النظرية النقدية الماركسية لعدّة عقود على مجال الدراسات الأدبية، إلّا أنها لم تلبث أن فرضت نفسها على مجال الدراسات السينمائية النظرية خلال النصف الثاني من القرن العشرين، خاصة من خلال علاقتها التفاعلية مع الدراسات اللغوية Linguistics، والنظرية البِنْيَوية Structuralism Theory، وأفكار ونظريات عالِم النفس سيغموند فرويد Sigmund Freud الخاصة بنظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory.\nتأثير النظرية الماركسية على السينما يمكن دراسته بشكل سهل، عن طريق دراسة تأثيرها على تطور نظرية الفيلم Film Theory، وكذلك من خلال تأثيرها الواضح على أفكار وأعمال عدد من السينمائيين السوفييت خلال العشرينيات من القرن العشرين من أمثال سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein ودزيغا فيرتوف Dziga Vertov وليف كوليشوف Lev Kuleshov وفسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin. ويمكن رصد الدلائل الواضحة لهذا التأثير عند دراسة تأثير الجدلية الهيغلية Hegelian Dialectics على نظرية المونتاج التي ابتدعها آيزنشتاين، الذي تأثر بمُكوِّنات ماركسية أخرى، وأثّر بدوره على أفكار نقّاد السينما في فرنسا خلال الستينيات، وهو الوقت الذي أصبحت فيه كتاباته متاحة بلغات غير اللغة الروسية.\nعلى صعيد آخر، في الوقت الذي أبدى فيه مفكرون ماركسيون كثيرون تفاؤلًا كبيرًا بالسينما باعتبارها شكلًا تقدُّميًّا Progressive form من أشكال التعبير في حد ذاتها، فإن معظم النقاشات المبكرة كانت تدور حول الصراعات الجمالية نفسها التي صاحبت صعود تيارات الحداثة Modernism في سائر أنواع الفنون. وفي هذا المجال، كان لكتابات الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht تأثير مركزي فاعل فيما يتعلق بالتشكيك في صدْقية الفكرة التي ترى أن الواقعية في عمل أدبي ما، تعني حتمًا أن هذا العمل عمل تقدُّمي، حيث كان بريخت يحذِّر دائمًا من أنه حتى العمل الواقعي الذي يتبنّى اتجاهًا تقدُّميًّا، يمكن أن يُشجع المُشاهد السلبي على الاندماج، ومن ثم الانغماس في حالة من التطهير Catharsis، تقودُه إلى تَقَبُّل العالم كما هو، بدلًا من تشجيع الرغبة في التغيير.\nالتطور الذي طرأ على نظرية الفيلم في فترة ما بعد السبعينيات حوَّل النظرية الماركسية في السينما إلى مُكوِّن رئيسي لمدارس التفكير المختلفة التي عكفت على نقْد الماركسية ومراجعة مفاهيمها الأساسية، وهو النقد الذي أدى إلى التخلي عن المبدأ الرئيسي الذي يرى أن الاقتصاد هو العنصر الوحيد الذي يحدِّد طبيعة الحياة الثقافية لمجتمع ما. ومن ثم بدأت هذه المدارس في التعامل مع الأشكال الفنية المختلفة باعتبارها نِتاجًا لعدّة عوامل معقّدة، من بينها العلاقات الطبقية التي تحكم المجتمع الرأسمالي.\nهكذا، وكما يرى تشاك كلاينهانز Chuck Kleinhans الأستاذ في بجامعة نورث ويسترن Northwestern University الأمريكية ومؤسس مجلة جامْب كَتّ Jump Cut، فإن عددًا من المذاهب ذات التأثير الرئيسي على الدراسات السينمائية، ومن بينها البِنْيَوية وما بعد البِنْيَوية Post-Structuralism والتحليل النفسي والمساواتية Feminism، قد أصبحت على صلة وثيقة بالماركسية، حيث تحاول كل منها، بشكل أو بآخر، تعديلها لتكون أكثر مواءمة لواقع اليوم.\nمن ناحية أخرى، يرى كلاينهانز أن تأثير الأفكار الماركسية يمكن ملاحظته بوضوح في الدراسات السينمائية المَعْنية بالمسائل الاقتصادية سواء فيما يتعلق بتمويل الأفلام بشكل خاص، أو بالكيانات الإعلامية المتعدِّدة الجنسيات بشكل عام. كما يؤكد كلاينهانز أن النظرية الماركسية السينمائية تبدو أكثر فعالية وأقوى تأثيرًا عندما تمزج تحليلها للطبقات مع التحليلات الخاصة بالنوع Gender والعرق Race والوطنية Nationalism وما بعد مرحلة الاستعمار Post-Clonial، وغيرها من القضايا التي تثيرها الحركات الاجتماعية السياسية التقدُّمية. وقد وردت أفكار كلاينهانز هذه في سياق دراسة مهمة له بعنوان الماركسية والسينما Marxism and Cinema، نُشرت ضمن عدد من الدراسات التي تضمَّنها كتاب الدراسات السينمائية: توجُّهات نقدية Film Studies: Critical Approaches، الذي اشترك في إعداده كل من جون هيل John Hill وباميلا تشيرش غيبسون Pamela Church Gibson، ونُشر عام 2000.","page":null,"uri":null},{"id":682646,"arabic":"أفلام الخلطبيطة أو أفلام الماسالا","english":"Masala Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أبرز أنواع السينما الهندية وأكثرها شعبية، خاصة خارج الهند. وكلمة ماسالا كلمة تعني في اللغة الهندية خلطة معيَّنة من التوابل ذات النكهات المختلفة، لهذا السبب اخترتُ لها اسم \"أفلام الخَلْطَبيطة\" وهو لفظ مصري دارج يوصَف به الجمْع أو المزج بين عدّة أشياء لا رابط بينها ولا تجانُس.\nتقول روزي توماس Rosie Thomas في دراسة لها بعنوان السينما الهندية: المتعة والجماهيرية Indian Cinema: Pleasures and Popularity، نُشرت في مجلة سكرين Screen عام 1985، إن هذه الأفلام تحتوي على خلطة خاصة تدفع كثيرًا من الغربيين إلى اعتبارها نوعًا مستقلًا، إذ تضم الرقص والغناء والكوميديا البالغة والحركة المفرطة والميلودراما الفاقعة، وهو الأمر الذي يشرحه المنتِج المُخرج الممثل الهندي الشهير راج كابور Raj Kapoor في عبارة واحدة حين يقول \"إن الجمهور الهندي يريد كل شيء مخفوقًا وملفوفًا في حزمة واحدة\".\nمواصفات الماسالا تذكِّرنا بأفلام حسن الإمام، وعبارة كابور تذكِّرنا بالشعار الشهير للسينما التجارية المصرية الذي يقول \"الجمهور عايز كده\"، وهو ما يفسر النجاح الكاسح الذي تحققه الأفلام الهندية في مصر.","page":null,"uri":null},{"id":682647,"arabic":"الذكورية","english":"Masculinity","french":null,"description":"صعود الفكر المساواتي Feminist thought لم يثر فقط التساؤل بشأن الأفكار القديمة المتعلقة بما يعنيه أن تكون أنثى، لكنه أثار في الوقت نفسه فكرة الهوية الأنثوية الأساسية. وكان هناك تساؤل مُوازٍ حول فكرة الذكورية، وشغل التساؤلان مساحة كبيرة من الدراسات السينمائية خلال العقدَين الماضيين.\nهكذا صاغ ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، مقدمة ضرورية قصيرة، قبل البدء في تعريف مُصطلَح الذكورية، من خلال رحلة بدأت من حيث انتهى تعريف المساواتية، باعتباره التعريف المناقض، أو على الأقل التعريف الموازي لتعريف الذكورية.\nيقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت إنه \"بينما أرست النظرية الفيلمية المساواتية فكرة مؤدّاها أن السينما السائدة أو الغالبة قد بُنِيَت على النظرة أو البَحْلَقة الذكورية Male gaze، فقد أتبعت ذلك الاعتقاد بالإيمان بأن الأنثى في السينما كانت دومًا الشيء Object الذي يُدعى المُشاهد إلى النظر إليه. وانطلاقًا من ذلك فإن أية شَهْوَنة سلبية Passive eroticization لصورة الذكَر إنما تثير من حوله إيحاءات أنثوية، وتجعله، أي الذكَر، عرضة للسخرية، بل إنه، في ظل سيادة ثقافة الثنائية الجنسانية Heterosexist culture، يكون عرضة لأن يُنظر إليه باعتباره شاذًا جنسيًّا Homosexual. وبالرغم من ذلك كله، ومع التغيُّر الذي لحق برؤية النظرية الفيلمية المساواتية لفكرة تمثيل النوع Gender representaion على الشاشة، والتعديلات التي طرأت على نظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory، فإن أحدًا لم يعد يتعامل مع فكرة أن جسد الرجل يمكن أن يُشَهْوَنَ لصالح المُشاهِدة الأنثى، باعتبارها ضربًا من المستحيل\".\nهذه التغيُّرات التي لحقت بالأسس النظرية لفكرة تمثيل النوع يمكن إدراكها بشكل جيد من خلال ما يُطلَق عليه \"الأزمة التي يجد فيها الرجل الأبيض صاحب ثقافة الثنائية الجنسانية نفسه في وسطها، الأزمة التي تتفتت فيها ذكوريته وتنتزع منه، الأزمة التي تَفقد فيها تعبيراتٌ مثل رجل ورجالي معناها\"، على حد تعبير المُنظِّرة المساواتية أنّيكى سْميليك Anneke Smelik أستاذة الدراسات المرئية في جامعة رادبود Radboud الهولندية، والتي تضيف أنه في صناعة اعتَمدت طوال تاريخها على المفاهيم التقليدية لفكرة الذكورية فإن أزمات كهذه يمكن أن يكون لها مضامين بالغة العمق.\nوتلفت سْميليك النظر إلى أن أزمة الهوية التي تحيط بصاحب ثقافة الثنائية الجنسانية، قد قوبلت بالسعادة والرضا من قِبل النقّاد الشاذين Gay critics، خاصة أولئك الذين يعملون من خلال نظرية الشذوذ Queer Theory. لقد دأب مُنظِّرو الشاذين والسحاقيات، لفترة طويلة من الزمن، على قراءة الأفلام بشكل مُعاكِس ومُعارِض، وكانت قراءاتهم تلك، على الأرجح، صاحبة التأثير الأكبر على الطريقة التي كفَّت بها الأفكار التقليدية عن الذكورية عن الظهور بصورة أفكار معيارية قياسية.\nفي عبارة أخرى، وكما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، فإن التحول من طروحات الشاذين والسحاقيات حول الصور الإيجابية لما يطلقون عليه الذكورية غير التقليدية Non-traditional masculinity، إلى النظرية الأكثر حداثة والأكثر جرأة وتطرُّفًا، وهي نظرية سينما الشذوذ Queer Cinema، إنما يمثل المرحلة الأخيرة نحو ما يمكن وصْفه بالسعي إلى زعزعة وبلبلة ومَشْكَلة الحدود الجامدة للنوع والجنسانية.\nلقد طرحت السينما الجديدة New Cinema استراتيجية نقدية تهدف إلى إعادة قراءة الأفلام القديمة، وذلك من خلال تقديم استكشافات متنوِّعة ومعقّدة لفكرة الذكورية، وهو الأمر الذي تكفَّلت به أفلام تنتمي إلى ما يُعرف بسينما الفن Art Cinema، وسينمائيون مستقلون. من هذه الأفلام:\n• إدوارد الثاني Edward II الذي أخرجه ديريك جارمان Derek Jarman عام 1991.\n• أيداهو الخاصة بي My Own Private Idaho، علمًا بأن أيداهو هو اسم ولاية من ولايات الشمال الغربي في الولايات المتحدة، والفيلم أخرجه غاس فان سانت Gus Van Sant عام 1991.\n• كل ما يخص أمي All About My Mother الذي أخرجه بيدرو ألمودوفار Pedro Almodovar عام 1999.\nاليوم، وبالرغم من أن السينما التجارية السائدة لم تتغيَّر تغيُّرًا ملحوظًا بسبب الانقلاب الكبير في المفاهيم التقليدية الخاصة بالذكورية، يرصد ستيف بلاندفورد وجيم هيلليير وباري كيث غرانت عددًا من الأفلام التي تعكس قدْرًا من التأثُّر بما يُطلِق عليه ثلاثتُهم المفهوم غير التقليدي للذكورة. ومن بين الأفلام التي يستشهدون بها:\n• توتسي Tootsie الذي أخرجه سيدني بولاك Sidney Pollack عام 1982.\n• السيدة داوتفاير Mrs. Doubtfire الذي أخرجه كريس كولومبوس Chris Columbus عام 1993.\nفمن خلال هذين الفيلمَين سَمحت هوليوود لنجمَين كبيرين، داستن هوفمان Dustin Hoffman في الفيلم الأول، وروبِن ويليامز Robin Williams في الفيلم الثاني، بأن يلعبا دورَيهما بالكامل تقريبًا بثوب المُغاير In drag، أي بملابس نسائية.\nوفي السينما المصرية، قدَّم سمير سيف عام 1991 صورة مفهوم لم تعتَدْه السينما المصرية فيما يتعلق بالذكورة أو الرجولة، وذلك من خلال شخصية \"توتو\" التي لعبها حاتم ذو الفقار في فيلم \"مسجَّل خطر\". فتوتو في هذا الفيلم شاذ جنسيًّا، لكنه، في الوقت نفسه، مقاتل شرس وصديق يضحّي بحياته من أجل صديق صديقه، أي أنه، ورغم شذوذه، رجل بمعنى الكلمة.","page":null,"uri":null},{"id":682648,"arabic":"قناع","english":"Mask","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• غطاء جزئي يوضع أمام العدسة لتغيير مساحة الصورة. من أقدم وأبرز الأمثلة على ذلك الغطاء، الحاجب الحدقي الذي استخدمه المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith في أفلامه الصامتة لمنْح الصورة شكلًا دائريًّا، حيث يعطي ذلك الشكل الانطباع أو الإحساس بأن الكاميرا تنظر إلى المشهد من ثقب باب أو من أية فتحة أخرى. استخدم غريفيث هذه الأقنعة لتوسيع جزء معيَّن من الصورة أو زيادة ارتفاعه بهدف تحقيق تأثير درامي معيَّن. غير أن بساطة هذه الأقنعة، والإفراط في استخدامها في الماضي أدى إلى اختفائها تمامًا من الأفلام المعاصرة.\n• حاجب ذو أبعاد عريضة يوضع خلْف عدسة الكاميرا أو خلْف عدسة جهاز العرض أو خلْف عدسة الطابعة البصرية، بغرض الحصول على تأثير الشاشة العريضة Widescreen effect، وذلك عن طريق حجْب الجزء العلوي والجزء السفلي من الصورة.\n• غطاء أو حاجب جزئي يوضع أمام عدسة الكاميرا، لحجْب جزء من الصورة، والاحتفاظ بجزء من الإطار غير مُعرَّض للضوء، حتى يمكن استغلال ذلك الجزء المحجوب لإي إضافة جزء آخر من صورة أخرى، في مرحلة لاحقة، لتكوين صورة مركَّبة.\n• معدّة خاصة متنوِّعة الكثافة، توضع أمام عدسة الكاميرا أو عدسة الطابعة البصرية للتحكُّم في الضوء أو اللون الذي يمر عبرها في طريقه إلى الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682649,"arabic":"تقنع أو تقنيع","english":"Masking","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تركيب حاجب أو قناع على الكاميرا أو جهاز العرض أو الطابعة البصرية لتحقيق واحد من الأهداف التي ذُكرت بالتفصيل في المدخل السابق Mask، لذا يُرجى مراجعته.\n• تعديل الألوان أثناء مرحلة التحميض، باستخدام فيلم سالب أبيض وأسود، بالتوازي أو التطابُق مع الفيلم السالب الأصلي، وذلك بغرض تحسين أو تعديل درجات التبايُن.\n• تعديل الألوان أثناء مرحلة التحميض، باستخدام مُزاوِجات أو مُقْرِنات كيميائية Chemical couplers، موجودة ضمن تركيبة الطبقة الحساسة للفيلم، وذلك بغرض تحسين أو تعديل درجات التبايُن.","page":null,"uri":null},{"id":682650,"arabic":"ريشة رئيسية","english":"Master blade","french":null,"description":"ريشة، وفي بعض الأجهزة ريشتان أو أكثر، تحجب الضوء عن الفيلم لَحْظيًّا أثناء العرض، وبالتحديد خلال اللحظة التي يقع فيها الخط الأسود الفاصل بين إطارَين أمام فتحة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682651,"arabic":"قرص رئيسي","english":"Master disc","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على قرص الفيديو Videodisc الذي يحتوي النسخة النهائية لعمل فني ما، مثل فيلم سينمائي تم نقلُه إلى وسيط فيديو. يُستعمل هذا القرص عادة كمصدر لطباعة أشرطة الفيديو Videotapes أو أقراص الفيديو الرقمية DVD المخصصة للبيع أو التأجير.","page":null,"uri":null},{"id":682652,"arabic":"نسخة سالبة بديلة أصلية","english":"Master dupe negative","french":null,"description":"نسخة سالبة أبيض وأسود تُطبع على خام دقيق الحُبَيبات، نقلًا عن النسخة الموجبة الأصلية المطبوعة على خام دقيق الحُبَيبات Fine-grain master print، ومن ثم فإن صوَرها تتمتع بدرجة وضوحية فائقة، لذلك فإنها تُستخدم كمصدر لطباعة نُسَخ العرض. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة اسم النسخة السالبة البديلة ذات الحُبَيبات الدقيقة Fine-grain duplicate negative.","page":null,"uri":null},{"id":682653,"arabic":"نسخة أصلية دقيقة الحبيبات","english":"Master fine grain","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Master positive، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682654,"arabic":"مطابقة الأصل","english":"Master-matching","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تقطيع النسخة السالبة الأصلية، بحيث تكون مطابقًا لنسخة العمل في صورتها النهائية التي تم إقرارها من قِبل المُخرج والمُوَلِّف والشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":682655,"arabic":"رقم رئيسي","english":"Master number","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في كثير من المَراجع أيّ من الأرقام الأصلية الخاصة بكل مشهد من مَشاهد السيناريو كما سلَّمه كاتبُه، وهي أرقام متصلة متتابعة، وفي هذه الحالة فإن أرقام اللقطات التي يتكوَّن منها كل مشهد من مَشاهد السيناريو تسمّى بالأرقام الثانوية أو الأرقام الفرعية. مَراجع أخرى قليلة تُطلِق اسم الأرقام الرئيسية على أرقام اللقطات، بغضّ النظر عن المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":682656,"arabic":"نسخة موجبة أصلية","english":"Master positive","french":null,"description":"نسخة موجبة أبيض وأسود، تتمتع صورتها بدرجة عالية من الدقة، وبوضوحية فائقة. تُطبع هذه النسخة من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، باستخدام خام ذي حُبَيبات فضة دقيقة جدًّا، لتكون مصدرًا لطباعة النسخة السالبة البديلة ذات الحُبَيبات الدقيقة، التي هي بدورها مصدر طباعة نُسَخ العرض. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة اسم النسخة الموجبة الأصلية ذات الحُبَيبات الدقيقة Fine-grain master positive.","page":null,"uri":null},{"id":682657,"arabic":"أصول وبدائل","english":"Masters and Dupes","french":null,"description":"مُصطلَح مركّب متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النسخة السالبة البديلة ذات الحُبَيبات الدقيقة Fine-grain duplicant negative، وهي نسخة سالبة أبيض وأسود تُطبع على خام دقيق الحُبَيبات، نقلًا عن النسخة الموجبة الأصلية المطبوعة على خام دقيق الحُبَيبات Fine-grain master print، ومن ثم فإن صورها تتمتع بدرجة وضوحية فائقة، لذلك فإنها تُستخدم كمصدر لطباعة نُسَخ العرض. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة اسم النسخة السالبة البديلة الأصلية Master dupe negative.\n• النسخة الموجبة الأصلية ذات الحُبَيبات الدقيقة Fine-grain master positive، وهي نسخة موجبة أبيض وأسود، تتمتع صورتها بدرجة عالية من الدقة، وبوضوحية فائقة. تُطبع هذه النسخة من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، باستخدام خام ذي حُبَيبات فضة دقيقة جدًّا، لتكون مصدرًا لطباعة النسخة السالبة البديلة ذات الحُبَيبات الدقيقة، التي هي بدورها مصدر طباعة نُسَخ العرض. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة اسم النسخة الموجبة الأصلية Master positive.","page":null,"uri":null},{"id":682658,"arabic":"مشهد رئيسي","english":"Master scene (1)","french":null,"description":"مشهد يتكوَّن من لقطة رئيسية Master shot، تتخللها لقطات تفصيلة تم إدماجها في مناطق مختلفة من السياق في مرحلة لاحقة، أي أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":682659,"arabic":"المشهد الأهم","english":"Master scene (2)","french":null,"description":"استخدام دارج لكنه غير دقيق لمُصطلَح المشهد الرئيسي، حيث يَستخدمه البعض لوَصْف واحد أو أكثر من المَشاهد المؤثرة في الفيلم، سواء قبل التصوير أو بعده، وهو خطأ غالبًا ما يرد على لسان مُخرج أو ممثل يتحدث بفخر واعتزاز عن دوره في تنفيذ هذا المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":682660,"arabic":"سيناريو المشاهد الرئيسية","english":"Master scene screenplay","french":null,"description":"سيناريو يتكوَّن من مَشاهد متتابعة، يختوي كل منها على الحوار وعلى وصْف للحدث أو الحركة، دون أن يتضمَّن وصْفًا تفصيليًّا للقطات، ودون أن يقترح أو يفرض زوايا التصوير وحركات الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":682661,"arabic":"سيناريو المشاهد الرئيسية","english":"Master scene script","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Master scene screenplay، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682662,"arabic":"تقنية المشهد الرئيسي","english":"Master scene technique","french":null,"description":"أسلوب سينمائي يعتمد على تصوير مشهد كامل من خلال إلتِقاطة واحدة متصلة One continuous take، غالبًا ما تكون لقطة طويلة أو لقطة بعيدة Long shot، تغطي المَنظر أو الديكور بكامله، وتستوعب كافة تفاصيل الحدث، ثم يعاد تمثيل بعض أجزاء الحدث، لتسجيلها من خلال مجموعة متنوِّعة من اللقطات المتوسطة Medium shots واللقطات القريبة Close-ups، التي يمكن إدراجها ضمن سياق لقطة المشهد الرئيسي لاحقًا، أثناء التوليف.\nفي كثير من الأحيان، وهو أمر يَعتمد على الإمكانيات المادية والتقنية المتوفرة للمُخرج، يتم تصوير المشهد باستخدام عدّة كاميرات، فبينما تصور الكاميرا الأولى ما نطلِق عليه اللقطة الرئيسية أو المشهد الرئيسي، تتوَلّى كاميرات أخرى تصوير اللقطات التي سوف تُدمَج ضمن سياق اللقطة الرئيسية، وهو أسلوب يوفر للفيلم ميزات مهمة مثل:\n• إتاحة عدد كبير من الخيارات أمام المُخرج والمُوَلِّف لتقرير متى يقطع، ومن أية كاميرا إلى أية كاميرا.\n• ضمان تحقيق ما يُعرف بالقَطْع غير المرئي Invisible cutting الذي تعتبره هوليوود واحدًا من الأُسس التي قامت عليها صناعة السينما، والتي لا يمكن التنازل عنها أبدًا.\n• سرعة الانتهاء من تنفيذ المشهد، حيث تنتفي الحاجة إلى فترات توقُّف يُعاد خلالها تصميم الإضاءة، ويتغيَّر خلالها موقع الكاميرا.\n• ضمان عدم فقدان الممثلين الإحساس الذي كان مسيطرًا عليهم عند تصوير اللقطة الرئيسية.\nأما أبرز عيوب أسلوب التصوير باستخدام عدّة كاميرات فهو ارتفاع معدل استهلاك الفيلم الخام، وذلك لسببَين رئيسيين:\n• إذا كان المشهد يستغرق ثلاث دقائق مثلًا، وكان المُخرج يستخدم ثلاث كاميرات، فهذا يعني أنه يحتاج إلى تسع دقائق من الفيلم الخام، مع افتراض عدم حدوث أية أخطاء أثناء تصوير اللقطة.\n• في حالة الاضطرار إلى إعادة تصوير اللقطة، فإن هذا يعني الحاجة إلى إعادة تشغيل الكاميرات الثلاث، وليس كاميرا واحدة فقط، وهو ما يعني مرة أخرى استهلاك ثلاثة أمثال ما يُستهلك عند التصوير باستخدام كاميرا واحدة.\nغير أنني أرى أن وجْهة النظر هذه تقوم على حسابات نظرية مجرَّدة، وأنها تتجاهل أن التصوير باستخدام كاميرا واحدة ربما يتطلب عددًا لانهائيًّا من الإعادات، للوصول إلى حالة من التوافُق التشكيلي بين اللقطة التفصيلية وموقعها في اللقطة الرئيسية، وكذلك للوصول بالممثل إلى حالة شعورية ودرجة من الأداء تتطابقان مع حالته ودرجة أدائه أثناء تصوير اللقطة الرئيسية، خصوصًا إذا ما أخذنا في الاعتبار أن الكاميرا، عند تصوير اللقطات التفصيلية، تكون أكثر قربًا منه، مقارنة بالموقع الذي كانت تحتله عند تصوير اللقطة الرئيسية. أضف إلى هذا الحاجة إلى تكرار أجزاء من الحدث، في كل مرة يتم تصوير لقطة تفصيلية.","page":null,"uri":null},{"id":682663,"arabic":"لقطة رئيسية","english":"Master shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة متصلة تمثل مشهدًا كاملًا، ومن ثم فهي إلتِقاطة طويلة زمنيًّا، تُستخدم عند تطبيق تقنية المشهد الرئيسي Masterscene technique، حيث يتم تطعيمها بعدد من اللقطات التفصيلية والكبيرة Cose-ups لاحقًا في مرحلة التوليف.\n• أيّ لقطة من لقطات المشهد، تُستخدم كحاضنة يتم تطعيمها بلقطات أخرى، بحيث تؤدي رغم قصرها دورًا مماثلًا لدور اللقطة الرئيسية الموصوفة في البند السابق.","page":null,"uri":null},{"id":682664,"arabic":"تقنية اللقطة الرئيسية","english":"Master shot technique","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Master scene technique، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682665,"arabic":"سالب نهائي للصوت","english":"Master sound negative","french":null,"description":"فيلم الصوت الذي يتضمَّن النتيجة النهائية لعملية مزْج المَسارات الصوتية المختلفة وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nبعبارة أخرى، هو المَسار الذي يُستخدم لطباعة مَسار الصوت البصري على نسخة العرض النهائية Release print.","page":null,"uri":null},{"id":682666,"arabic":"مسار الصوت الأصلي","english":"Master sound track","french":null,"description":"مَسار الصوت المغناطيسي النهائي، الذي يتضمَّن المزج النهائي الكامل بين مختلف مَسارات الصوت وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nبعبارة أخرى، هو مسار الصوت الذي يمكن استخدامه في نظام العرض المزدوج الذي يتم من خلاله عرض نسخة الفيلم من خلال شريط للصورة وآخر للصوت، كما أنه الشريط الجاهز لكي يُطبع بصريًّا على السالب النهائي للصوت Master sound negative، وذلك لما يتمتع به من مواصفات فنية عالية.","page":null,"uri":null},{"id":682667,"arabic":"شريط رئيسي","english":"Master tape","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على شريط الفيديو الذي يحتوي النسخة النهائية لعمل فني ما، مثل فيلم سينمائي تم نقلُه إلى وسيط فيديو. يُستعمل هذا الشريط عادة كمصدر لطباعة أشرطة الفيديو أو أقراص الفيديو الرقمية DVD المخصصة للبيع أو التأجير.","page":null,"uri":null},{"id":682668,"arabic":"ترخيص باستعمال أصل","english":"Master use license","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يَسمح للشركة المنتِجة لفيلم سينمائي باستعمال مقطوعة أو مقطوعات موسيقية كُتبت وسُجلت في وقت سابق. في بعض الحالات، يكفي أن تحصل الشركة المنتِجة للفيلم على موافقة الشركة المنتِجة للتسحيل، وفي حالات أخرى ينبغي عليها الحصول على موافقة مؤلِّف العمل بالإضافة إلى موافقة شركة التسجيل، وفي الحالتَين يتقاضى المؤلِّف، من الشركة المنتِجة للفيلم، أجرًا مقابل استغلال مؤلَّفه.","page":null,"uri":null},{"id":682669,"arabic":"تطابق","english":"Match","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Matching، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682670,"arabic":"قطع بالتوافق الحركي","english":"Match-action cut","french":null,"description":"القَطْع من لقطة إلى أخرى، اعتمادًا على التوافُق الحركي بين اللقطتَين، وهو أمر يتحقق من خلال:\n• استمرارية الحركة التي بدأتها شخصية معيَّنة في نهاية اللقطة الأولى، واستكمالها من قِبل الشخصية نفسها.\n• بدء اللقطة الثانية بحركة تؤديها شخصية ما، مشابِهة لحركة أدّتها شخصية أخرى في نهاية اللقطة الأولى، أو بدء اللقطة الثانية لحركة مماثلة لحركة نهاية اللقطة الأولى، تؤديها الشخصية نفسها، ولكن في ظروف زمانية ومكانية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":682671,"arabic":"قطع توافقي","english":"Match cut","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• القَطْع اعتمادًا على التوافُق الحركي Match action cut.\n• القَطْع اعتمادًا على التوافُق الشكلي Match image cut.","page":null,"uri":null},{"id":682672,"arabic":"مزج توافقي","english":"Match dissolve","french":null,"description":"المزج بين لقطتَين يتوفر لهما قدْر من التشابُه أو التماثُل الشكلي أو الحركي. في بعض الحالات، يكرر المُخرج هذه العملية من خلال المزج المتطابق المتوالي للقطات للشخصية نفسها، وهو الأمر الذي يخلق الإحساس بمرور فترة من الزمن، كما تخلق أحيانًا الإحساس بتقدُّم هذه الشخصية في العمر.\nتَستخدم أفلامُ الرعب نفس تقنية المزج التوافُقي المتتالي في حالات التحوُّل التي تصيب الشخصية الرئيسية، كأنْ يتحوَّل الرجل إلى ذئب أو أن يتحوَّل دكتور جيكل Doctor Jekyll إلى مستر هايد Mr. Hyde.","page":null,"uri":null},{"id":682673,"arabic":"قطع بالتوافق الإطاري","english":"Match-frame edit","french":null,"description":"قَطْع من لقطة إلى أخرى اعتمادًا على التوافُق التام بين آخر إطار في اللقطة الأولى وأول إطار في اللقطة الثانية، وهو الأمر الذي يخلق الإحساس بأننا نشاهد لقطة واحدة متصلة.","page":null,"uri":null},{"id":682674,"arabic":"قطع بالتوافق الشكلي","english":"Match-image cut","french":null,"description":"القَطْع من لقطة إلى أخرى، اعتمادًا على التوافُق الشكلي أو الصُوَري بين اللقطتَين، وهو أمر يتحقق من خلال التوافُق بين شكل وتكوين الموضوع الذي تنتهي به اللقطة الأولى وشكل وتكوين الموضوع الذي تبدأ به اللقطة الثانية. وهنا يذكر آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، مثالًا مأخوذًا من فيلم 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968، حيث يقطع كوبريك من لقطة لقطعة عظم أطاح بها قرد بدائي في الهواء، إلى لقطة لمركبة فضائية ذات شكل يشبه شكل قطعة العظم.","page":null,"uri":null},{"id":682675,"arabic":"مطابقة","english":"Matching","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• في حالة الفيلم من قياس 16 مم، المقصود هو تقطيع النسخة السالبة الأصلية بأسلوب اللفَّتَين A وB، بحيث نحصل على نسخة سالبة أصلية متصلة، تُطابق نسخة العمل في صورتها النهائية.\n• في حالة الفيلم من قياس 35 مم، المقصود هو تقطيع النسخة السالبة الأصلية، بحيث تكون مطابقًا لنسخة العمل في صورتها النهائية التي تم إقرارها من قِبل المُخرج والمُوَلِّف والشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":682676,"arabic":"تناسق الحركة","english":"Matching action","french":null,"description":"القَطْع من لقطة إلى أخرى للحدث نفسه، وهو ما يُعطي الانطباعَ بأن الحركة التي بدأت في اللقطة الأولى تتواصل بلا انقطاع في اللقطة الثانية، ويجعل القَطْع غير مرئي. كيفية تحقيق ذلك تتوقف على تقنية التصوير وعدد الكاميرات المستخدَمة:\n• في حالة استخدام كاميرا واحدة لتصوير اللقطتَين على التوالي، يتم تكرار الجزء الأخير من الحركة كما وردت في نهاية اللقطة الأولى، عند بداية اللقطة الثانية، مع الحرص على توفر أقصى قدْر من التطابُق بين تفاصيل الحركة في المرتين.\n• في حالة استتخدام كاميرتَين تعملان على التوالي، فإن هذا التوالي يجب أن يقترن بقدْر من التوازي، بمعنى أن تواصل الكاميرا التي تصور الجزء الأول من الحركة الدوران وتسجيل الحركة لفترة وجيزة، بعد أن تكون الكاميرا الثانية قد بدأت الدوران بالفعل، وذلك للحصول على جزء مكرر من الحركة، تتطابق تفاصيله في الإلتِقاطتَين، رغم اختلاف زاوية الكاميرا أو حجْم اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":682677,"arabic":"فيلم مادي","english":"Materialist film","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على صنف فرعي Sub-genre ينتمي إلى الأفلام البِنْيَوية Structural Film، ويتميَّز بتقديم المادّة الخام للفيلم، مثل السِليولويْد Celluloid والطبقة الحساسة Emulsion والحُبَيبات المُكوِّنة للصورة Film grains، وإبراز وجودها.\nوقد أفرد بيتر غيدال Peter Gidal مساحة كبيرة لمناقشة هذا الصنف الفرعي من الأفلام في كتابه مختارات من الفيلم البِنْيَوي Structural Film Anthology الذي أشرف على تحريره عام 1976، وذلك من خلال أفلام مثل:\n• فيلم تظهر فيه أحرف الحافة وثقوب مسنَّنة وذرّات قذارة، إلخ Film in Which There Appear Edge Lettering, Sprocket Holes, Dirt Particles, Etc. الذي أخرجه عام 1966الرسام والمُخرج والمصوِّر الأمريكي جورج لاندو George Landow الذي اتخذ لنفسه أيضًا اسم أوين لاند Owen Land. وهو فيلم تجريبي Experimental Film طوله ست دقائق، يتكوَّن من لقطة حَلَقية Loop shot واحدة لوجْه امرأة وقد أُزيحت عن منتصف الشاشة، بحيث تظهر على الشاشة العناصر الواردة في العنوان. وكما يقول مُخرج الفيلم فإنه لم يكن يهدف إلّا إلى أن يتيح للمُشاهد فرصة مشاهَدة ما لا يُفترض أن يشاهده من تفاصيل تتعلق بالطبيعة المادية للفيلم.\n• طول الموجة Wavelength الذي أخرجه الكَندي مايكل سنو Mchael Snow عام 1967، وهو فيلم طليعي Avant-garde Film طوله 45 دقيقة، يعتبره معظم نقّاد السينما واحدًا من أفضل الأفلام الطليعية في تاريخ السينما، حتى أن مُنظِّرًا سينمائيًّا مهمًا مثل ب. أدامز سيتني P. Adams Sitney، صاحب كتاب السينما الطليعية: بين النظرية والنقد The Avant-garde Film: A Reader of Theory and Criticism يصف سنو بأنه عميد السينما البِنْيَوية في العالم.\n• الفيلم الذي يحمل عنوان فيلم خام Rohfilm الذي أخرجه الزوجان الألمانيان بيرغيت وفيلهِلْم هاين Birgit and Wilhelm Hein عام 1968.\n• حصان برلين Berlin Horse الذي أخرجه مالكولم لوغريس Malcolm leGrice عام 1970.\nورغم ما يبدو على توجُّهات هذه الأفلام من غرابة، ورغم الأسلوب غير المألوف الذي انتهجه صانعوها لصنعها، فإن بيتر وُولِن Peter Wollen مؤلِّف كتاب قراءات وكتابات: استراتيجيات سيميائية مضادة Readings and Writings: Semiotic Counter-Strategies الذي نُشر عام 1982، يرى أننا يجب أن ننظر إلى هذه الأفلام وأن نتعامل معها باعتبارها شكلًا من أشكال الواقعية.","page":null,"uri":null},{"id":682678,"arabic":"القالب الأم","english":"Matrix","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• شريط مفرد من الفيلم، ينقل صبغة ملونة Colored dye إلى النسخة الموجبة باستخدام أسلوب الطباعة التشربية Imbibition printing، حيث تستخدم ثلاثة أشرطة مماثلة ينقل كل منها لونًا مكمِّلًا Complementry color لواحد من الألوان الأساسية Primary colors.\n• كل طبقة من الطبقات الثلاث الحساسة للضوء Emulsion layers في الفيلم الملوَّن الحديث الثلاثي الطبقات Tripak color film، الذي تُصَنَّع كل طبقة منه بحيث تكون حساسة لواحد فقط من الألوان الأساسية الثلاثة، باستخدام المُقْرنات الكيميائية Chemical couplers التي تُكوِّن الصورة على الفيلم السالب بعد تحميضه، فيكون كل لون من ألوانه مكمِّلًا للون من الألوان الأساسية.","page":null,"uri":null},{"id":682679,"arabic":"حاجب","english":"Matte","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mask، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682680,"arabic":"فنان الحاجب","english":"Matte artist","french":null,"description":"فنان من فناني إدارة المؤثرات الخاصة Special-effects department، متخصص في تصميم ورسم الخلفيات الخاصة بالسواتر والحواجب التي تُستخدم لتنفيذ صورة مركَّبة. في الماضي، كان فنان الحواجب والسواتر يعتمد على مهارته اليدوية في الرسم والتلوين، أما اليوم فإنه ينفذ معظم، إن لم يكن كل، ما يُعهد إليه به من مهمات باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":682681,"arabic":"فائض الحاجب","english":"Matte bleed","french":null,"description":"تَشتُّت لوني وضوئي أو خط فاصل بين منطقتَين من مناطق صورة مركَّبة، وهو الأمر الذي يؤدي إلى كشف عملية التزاوُج بين عنصرَي الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":682682,"arabic":"لوح التزاوج","english":"Matte-board","french":null,"description":"لوح مثبَت على حامل خاص، يوضع أمام الكاميرا لتصوير العمل الفني أو الصورة الفوتوغرافية الموجودة على سطحه، ونقلها إلى المنطقة التي لم يتم تعريضها من الفيلم، بحيث يُكوِّن ذلك الرسم أو تلك الصورة، بالتزاوُج مع الصورة الموجودة على المنطقة التي سبق تعريضها، صورة مركَّبة. وطبيعي أن تكون المنطقة الموجودة على اللوح، والمقابِلة للمنطقة السابق تعريضها على الفيلم، مسودة.","page":null,"uri":null},{"id":682683,"arabic":"صندوق الحجب","english":"Matte box","french":null,"description":"إطار صندوقي الشكل يُصنع من قماش سميك لا يَنفذ منه الضوء، يوضع أمام عدسة الكاميرا لاستضافة بعض الصور الشفّافة أو السواتر. كما توجد في مؤخرة الصندوق، عند نقطة اتصاله بالعدسة، مواضع خاصة يمكن أن تُستخدم لتركيب مُرشِّح أو أكثر أمام العدسة مباشرة، بينما يقي غلافُ الصندوق العدسةَ والصورَ الشفّافة والسواتر والمُرشِّحات من أشعة الشمس.","page":null,"uri":null},{"id":682684,"arabic":"مسار متداخل","english":"Matted track","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا باسم Squeeze-track أي مَسار الصوت المضغوط، وهو مَسار صوتي بصري متغيِّر الكثافة Variable-density optical sound track يُستخدم للحصول على مَسار صوتي بصري متغيِّر المساحة Variable-area optical sound track يتميَّز بنسبة ضوضاء أقل، حيث تتم أثناء الحصول على المَسار الجديد عمليةُ حجْب دقيق للحزمة الضوئية المستخدَمة أثناء تسجيله، مع تقوية الإشارة الداخلة للوصول بها إلى معدل بصري ممتاز.","page":null,"uri":null},{"id":682685,"arabic":"خط الاختلاط","english":"Matte line","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى تقنية الصورة المركَّبة. ورغم هذه التسمية، فإن المقصود بخط الاختلاط هو الخط غير المرئي الذي يفصل بين ذلك الجزء من الصورة الذي سوف يصبح جزءًا من الصورة المركَّبة، والأجزاء الأخرى التي سوف يتم استبعادها. كما تُطلَق التسمية نفسها على كافة الخطوط غير المرئية التي تفصل بين المُكوِّنات التي تم دمجها معًا للحصول على صورة مركَّبة. هذه الخطوط، يجب أن تكون غير مرئية بالعين، كما يجب ألّا تظهر على أطرافها أية تشوُّهات أو انتشارات لونية، لذلك ربما تحتاج تلك الخطوط، في بعض الحالات، إلى نوع من التذويب ضمن سائر عناصر الصورة المركَّبة، لضمان عدم ظهور نقاط إلتِقاء أطراف كل عنصر مع أطراف ما حوله من عناصر.","page":null,"uri":null},{"id":682686,"arabic":"حاجب رئيسي","english":"Matte master","french":null,"description":"واحد من حاجبَين يُستخدمان على التوالي للحصول على مشهد مركَّب، أما الحاجب الآخَر فيسمى حاجب المنع أو الإعاقة. في هذا الحاجب تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتمُّ تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة، وهنا يأتي دَور الحاجب الثاني، حاجب المنع أو الإعاقة، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية، مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض، عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح للصورة الموجودة على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":682687,"arabic":"رسام الحاجب","english":"Matte painter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Matte artist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682688,"arabic":"شاشة غير لامعة","english":"Matte screen","french":null,"description":"نوع من أنواع شاشات العرض السينمائي تعكس أو تنشر الضوء الساقط عليها بزاوية منفرجة جدًّا، وهو ما يوفر رؤية جيدة للمشاهدين في أقصى طرف من أطراف صالة العرض الأربعة.","page":null,"uri":null},{"id":682689,"arabic":"لقطة تزاوجية","english":"Matte shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية لقطة نتجت عن تجميع أجزاء صورتَين أو أكثر بأسلوب حجْب الأجزاء التي لا يُراد تعريضها وحماية الأجزاء التي سبق تعريضها حتى لا تَستقبل عن طريق الخطأ صورة أخرى.\n• أية لقطة تم حجْب جزء من المشهد أثناء تصويرها، حتى يمكن دمْج الجزء الذي تم تصويره مع جزء آخر من صورة أخرى، لتكوين صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":682690,"arabic":"ماكسيبروتة","english":"Maxibrute","french":null,"description":"اسم يُطلَق على مصدر ضوء تُساعي، يتكوَّن من ثلاثة صفوف يحتوي كل منها على ثلاثة مصابيح قوة كل منها 1000 واط، ولكل منها مفتاح تشغيل وإيقاف خاص بها، بالإضافة إلى مفتاح عام يمكنه أن يضيء المصابيح التسعة وأن يطفئها دفعة واحدة. الكشّافات التسعة من النوع المعروف بالكشّاف ذي العاكس المقطعي المُؤلْمَن Parabolic aluminized reflector spotlight، وهو كشّاف ضوء مركَّز مغلَق، يَستخدم عاكسًا مقطعيًّا مصنوعًا من الألومنيوم.\nتطلِق بعض المَراجع على هذا الكشّاف اسم كشّاف بيردزآي، وهي تسمية مستمَدة من اسم مخترعه كلارِنس بيردزآي Clarence Birdseye.","page":null,"uri":null},{"id":682691,"arabic":"الفتحة القصوى","english":"Maximum aperture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أقصى اتساع يمكن أن تصل إليه فتحة ديافراغم عدسة الكاميرا، وهو يمثل بالتبعية أصغر رقم بؤري لفتحة العدسة F-stop number.","page":null,"uri":null},{"id":682692,"arabic":"مكغافن أو البتاع","english":"Mcguffin","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Macguffin، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682693,"arabic":"إم سي إس","english":"MCS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Medium close-up shot، أي اللقطة القريبة المتوسطة، لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682694,"arabic":"إم سي يو","english":"MCU","french":null,"description":"مختصَر إصطلاحي يُقصد به به Medium close-up shot، أي اللقطة القريبة المتوسطة، لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682695,"arabic":"بدل وجبة","english":"Meal allowance","french":null,"description":"مبلغ نقدي يومي Per diem، تدفعه الشركة المنتِجة إلى أعضاء فريق العمل في الفيلم من فنانين وفنيين، وفقًا لقواعد تختلف باختلاف التشريعات النقابية التي يجري تصوير الفيلم في منطقة نفوذها القانوني.","page":null,"uri":null},{"id":682696,"arabic":"استراحة لتناول الطعام","english":"Meal break","french":null,"description":"فترة يتوقف خلالها العمل في الفيلم لمدة محدَّدة، حتى يستطيع أعضاء فريق العمل من فنانين وفنيين تناول وجبة طعام، حيث يمكن أن تكون تلك الوجبة وجبة غداء أو وجبة عشاء، وفقًا لتوقيت بدء نوبة العمل اليومية.","page":null,"uri":null},{"id":682697,"arabic":"بدل وجبة","english":"Meal payment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Meal allowance، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682698,"arabic":"تعويض عن الوجبة","english":"Meal penalty","french":null,"description":"مبلغ نقْدي تدفعه الشركة المنتِجة إلى أعضاء فريق العمل في الفيلم من فنانين وفنيين، في حالة عجْزها عن توفير وجبة طعام في الموعد المحدَّد، أو في حالة الاضطرار إلى إلغاء استراحة تناول الطعام بسبب ظروف العمل.","page":null,"uri":null},{"id":682699,"arabic":"ساطور اللحم","english":"Meat axe","french":null,"description":"قطعة من الخشب الأسود، متصلة بطرف قصبة صغيرة، بحيث تشبه ساطور جزّار ممدَّد أو مطوَّل. يُستخدم هذا الساطور الخشبي لحجْب أشعة الشمس أو أشعة مصدر من مصادر الإضاءة عن العدسة، كما يُستخدم لبسْط مساحة من الظل على منطقة من مناطق المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":682700,"arabic":"أفلام اللحم","english":"Meat Film","french":null,"description":"صنف فرعي Sub-genre من الأفلام التي تشكل صنفًا أكثر شمولية هو أفلام الرعب Horror Film. تركِّز أفلام هذا الصنف الفرعي، التي تُعرف أحيانًا بأفلام الدم Gore Film وأحيانًا أخرى بأفلام الرعب الدموي Splatter Film، على العنف البالغ والمؤثرات الخاصة التي تعتمد على الأطراف الصناعية Prosthetic special effect، ومن ثم فهي تختلف عن سائر أفلام الرعب من حيث إنها لا تهدف بالضرورة إلى إثارة فزع المشاهدين، ولا أن تدفع بهم إلى أطراف مقعدهم من فرْط الترقُّب، لكنها تهدف إلى جرْح مشاعرهم بعنف وضراوة من خلال المَشاهد التي تقطر دمًا أو قتْلهم رُعبًا، على حد تعبير جون ماكارتي John McCarty مؤلِّف كتاب أفلام الرعب الدموي Splatter Film الذي نُشر عام 1984.\nوجْهة نظر ماكارتي يؤكدها أيضًا ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، ويرون أن تقطيع الأوصال هو الرسالة الأولى، وفي كثير من الأحيان، الوحيدة لتلك الأفلام.\nتاريخيًّا، وكما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، فإن ذلك الصنف الفرعي من أفلام الرعب قد بدأ باثنين من الأفلام المنخفضة الميزانية أخرجهما هيرشيل غوردون لويس Herschel Gordon Lewis هما عيد الدم Blood Feast عام 1963، وألفا مهووس! Two Thousand Maniacs! عام 1964. أما مَن تَقدّم بذلك الصنف الفرعي إلى الواجهة فهو نفسه مَن كان السبب الرئيسي وراء مولدها، وأقصد المُخرج جورج روميرو George Romero، وتحديدًا عندما أخرج عام 1978 فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead، مستعينًا بخبير المؤثرات الخاصة الشهير توم سافيني Tom Savini. وبعد روميرو، جاء المُخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون Peter Jackson لينقل ذلك الصنف الفرعي نقلة فنية أخرى عندما مَزَج الدماء بالكوميديا في فيلم ميت حي Dead Alive الذي أخرجه عام 1992.","page":null,"uri":null},{"id":682701,"arabic":"مؤثرات ميكانيكية","english":"Mechanical effects","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mechanical special effects، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682702,"arabic":"مؤثرات خاصة ميكانيكية","english":"Mechanical special effects","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يعادل المُصطلَح البريطاني Physical effects، أي المؤثرات المادية، ويُقصد بالمُصطلَحَين المؤثرات الخاصة التي يتم تخليقها ميكانيكيًّا أمام الكاميرا أثناء التصوير، بدلًا من تخليقها بصريًّا داخل المعمل، أو رقميًّا باستخدام الكومبيوتر، في مرحلة لاحقة لمرحلة التصوير. من هذه المؤثرات:\n• تخليق أو اصطناع ظاهرة طبيعية معيَّنة مثل المطر أو الثلوج أو العواصف.\n• إشعال الحرائق بأحجامها المختلفة.\n• عمليات التفجير بأنواعها المختلفة.\n• استخدام النماذج ذات الحجم الطبيعي Life-size models، على غرار ما حدث في فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1975.\n• تغيير ملامح الوجه والجسد باستخدام الماكياج.","page":null,"uri":null},{"id":682703,"arabic":"وسائل أو وسائط","english":"Media","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الوسائل والوسائط التي تُستخدم لنقل المعلومات، وهي نوعان:\n– وسائل فردية تمثلها الفنون المختلفة مثل الرسم والسينما والمسرح.\n– وسائل جماعية أو جمعية تمثلها وسائل الاتصال الجماهيرية مثل الصحافة والإذاعة والتلفزيون.\n• المادّة أو العناصر الأساسية التي ينقل الفنان أو الوسيط من خلالها المعلومة. فكما نعلم فإن:\n– الرسم هو الوسيلة أو الوسيط الذي يستخدمه الرسام للتعبير عن نفسه.\n– الكلمات هي الوسيلة أو الوسيط الذي يستخدمه الكاتب للتعبير عن نفسه.\n– صور الفيلم هي الوسيلة أو الوسيط التي يستخدمه السينمائي للتعبير عن نفسه.\nوهنا تبرز نقطة مهمة تحتل مساحات كبيرة من النقاش حول العالم، منذ أن نشر مارشال ماكلوهان Marshall McLuhan كتابه فهْم الوسائل والوسائط Understanding Media، والذي أطلق من خلاله قولته الشهيرة إن الوسيلة هي الرسالة The medium is the message، وذلك من منطلق أن الوسيلة تسهم في تشكيل المعلومات التي تحملها، وتؤثر فيها، كما أنها، بطبيعتها، تحمل وتنقل معلومات أخرى غير تلك التي تتضمَّنها الرسالة. وفي هذا المجال، لا بد وأن نتذكر الحديث الذي يكاد لا ينتهي عن الكيفية التي أثرت بها الصورة التلفزيونية الإلكترونية على لُب المعلومات التي تسعى لنقلها إلى المُشاهد، وكيف أثرت في الوقت نفسه على كيفية إدراكنا لتلك المعلومات، وردود أفعالنا حيالها وحيال العالم الذي يحيط بنا.\nإذا ما طبقنا ذلك الكلام، الذي قد يبدو نظريًّا لغير المتخصص، على السينما، فإننا سوف نكتشف أن الفيلم، من خلال وسيلته التي هي الصور المرئية Visual images، بما يميِّزها من نورانية وإشراق Luminosity، وعمق ميدان وهمي Illusory depth of field، وسياقات Sequences، قد شكل العالم الخاص به كوسيلة، وفي الوقت نفسه فإنه قد أثر على كيفية إدراكنا للعالم الذي نعيش فيه.","page":null,"uri":null},{"id":682704,"arabic":"تغطية إعلامية","english":"Media coverage","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى كافة أشكال المتابعة الإعلامية للفيلم، من أخبار وتحقيقات ومقابلات. تبدأ هذه التغطية عادة فور إعلان الشركة المنتِجة عن نيّتها إنتاج الفيلم، وتستمر طوال مراحل تنفيذه، ثم طوال فترة عرضه. يتوقف حجْم هذه التغطية عادة على حجْم ونوعية الفيلم، وكذلك على طبيعة العلاقة بين الشركة المنتِجة ونجوم الفيلم من ناحية، ووسائل الإعلام من ناحية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":682705,"arabic":"معشوق أو معشوقة الإعلام","english":"Media darling","french":null,"description":"شخصية شهيرة، سينمائية في معظم الأحيان، ورياضية أحيانًا، تسعى الأضواء إليها، وتحتل صورُها وأخبارُها مساحات كبيرة من صفحات الصحف والمجلات الفنية، وتظهر باستمرار في البرامج الحوارية المعنية بالنجوم والمشاهير، وذلك بسبب ما تتمتع به هذه الشخصية من جاذبية ومن بساطة في التعامل مع وسائل الإعلام، وما تبديه دومًا من استعداد للتعاون وللتواجُد في مواقع تصوير البرامج الخاصة، وكذلك الاستعداد للوقوف لفترات ليست بالقصيرة أمام عدسات المصوِّرين لإلتِقاط ما يشاؤون من صور. المتابِع للمجلات الفنية الأمريكية والمُشاهد المنتظم للبرامج الفنية على شبكات التلفزيون الأمريكية سوف يكتشف بسرعة أن النجم توم هانكس Tom Hanks هو أبرز مثال لمَن يمكن أن نُطلِق عليه لقب معشوق الإعلام.","page":null,"uri":null},{"id":682706,"arabic":"مواد إعلامية مساعدة","english":"Media kit","french":null,"description":"حزمة أو مجموعة متنوِّعة من المواد المقروءة والمسموعة والمرئية التي تقدمها الشركة المنتِجة أو الموزِّعة لفيلم جديد إلى المؤسسات الإعلامية المختلفة، وإلى النقّاد السينمائيين، ومحرري الصفحات الفنية في الصحف والمجلات، ومُعِدّي ومقدِّمي البرامج الإذاعية والتلفزيونية المتخصصة، كجزء من حملات الدعاية والإعلان الخاصة بالفيلم. من أبرز محتويات هذه الحزمة:\n• معلومات موجزة عن موضوع الفيلم.\n• السِيَر الذاتية لأبرز الفنانين والفنيين المشاركين في الفيلم.\n• صور ملوَّنة وغير ملوَّنة مأخوذة عن بعض مَشاهد الفيلم.\n• بعض المقتطفات الفيلمية Film clips، مسجَّلة على شريط فيديو رقمي Digital video tape أو قرص فيديو رقمي DVD.\n• لقطات صُوِّرت أثناء تنفيذ الفيلم The making.\n• مقابلات تلفزيونية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.\n• مقابلات إذاعية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682707,"arabic":"خادم أو خازن الوسائط","english":"Media server","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به منظومة تتكوَّن من نظام كومبيوتري Computer system وقرص صلب Hard-drive ذي قدرة تخزين هائلة، يُستخدم لتخزين المواد المُرَقْمَنة Digitized material، سمعية كانت أو مرئية، بحيث يستطيع أيّ من مستخدمي تلك المنظومة الوصول إلى أيّ جزء من محتوياتها، ونقْل نسخة منه إلى الكومبيوتر الطرفي الخاص به Terminal computer، في الوقت الذي يفعل فيه مستخدم آخر الشيءنفسه، مستدعيًا الجزءنفسه، دون تداخُل بين مهام كل منهما، ودون أن يكون لذلك الاستدعاء المتعدِّد الأطراف تأثير على المادّة المخزَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":682708,"arabic":"خجل من الإعلام","english":"Media shy","french":null,"description":"مُصطلَح إعلامي يُطلَق على النجم الذي يشعر بالخجل عند مواجهة الصحافيين أو الجمهور، فيعزف بالتالي عن الأماكن التي يمكن أن يعترض سبيلَه فيها مصوِّرو الصحف والمجلات. باختصار، هو النجم الذي لا يسعى إلى التواجُد إعلاميًّا، بل يتجنَّب ذلك عن عَمْد، وإذا ما تحتَّم عليه أن يكون في دائرة الضوء من خلال حوار تلفزيوني، فإنه يشعر بقدْر كبير من عدم الراحة وعدم القدرة على التركيز، مما يظهره في صورة مخالفة تمامًا لحالة التألُّق التي يكون عليها أمام كاميرات السينما.\nمن أبرز الأمثلة على تلك النوعية من الشخصيات الخجلة، الفنانة سعاد حسني، التي لا يوجد لها تقريبًا أية مقابلة تلفزيونية في أرشيف أية قناة تلفزيونية.","page":null,"uri":null},{"id":682709,"arabic":"معشوق أو معشوقة الإعلام","english":"Media sweetheart","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Media darling، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682710,"arabic":"وسيلة أو وسيط","english":"Medium","french":null,"description":"مفرد وسائل أو وسائط Media، لذا يُرجى مراجعة المُصطلَح في صيغة الجمع.","page":null,"uri":null},{"id":682711,"arabic":"لقطة قريبة متوسطة","english":"Medium close shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Medium close-up shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682712,"arabic":"لقطة قريبة متوسطة","english":"Medium close-up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Medium close-up shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682713,"arabic":"لقطة قريبة متوسطة","english":"Medium close-up shot","french":null,"description":"اللقطة التي تُظهر الشخص من منتصف الصدر، عند الثديين تقريبًا، إلى قمة الرأس.","page":null,"uri":null},{"id":682714,"arabic":"رمادي متوسط","english":"Medium gray","french":null,"description":"نقطة المنتصف على سلّم الرماديات، تقع في منتصف المسافة بين الأبيض والأسود، وتمثل متوسط كمية الضوء الصادر عن مصدر إضاءة، وهي الكمية التي تكفي لتسجيل صورة مُرْضية على الفيلم. على أحد جانبَي هذه النقطة تبدأ الصورة في التحوُّل إلى ظلمة، وعلى الجانب الآخر تبدأ الصورة في التحوُّل إلى ضوء.","page":null,"uri":null},{"id":682715,"arabic":"عدسة متوسطة","english":"Medium lens","french":null,"description":"العدسة التي توفِّر صورة تُماثل الصورة التي تراها العين المجرّدة، وبالتالي فإن العدسة العادية للكاميرا من قياس 35 مم هي العدسة 50مم، وبالنسبة إلى الكاميرا من قياس 16 مم هي العدسة 25مم.","page":null,"uri":null},{"id":682716,"arabic":"لقطة عامة متوسطة","english":"Medium long shot","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني، يُقصد به اللقطة التي تجمع بين شخصَين يظهران من الركبة فما فوق، أي أنها تقع في منتصف المسافة بين اللقطة العامة Long shot shot واللقطة المتوسطة Medium shot، وبالتالي فهي تتضمَّن المنطقة من الركبتين إلى أعلى الرأس، لهذا تُطلِق بعض المَراجع على هذه اللقطة اسم اللقطة القريبة الفضفاضة Loose close-up shot.\nيطلِق النقّاد الفرنسيون على هذه اللقطة اسم اللقطة الأمريكية Plan américain، أو American shot، حيث كثُر استخدامُها بشكل ملحوظ في السينما الأمريكية، خاصة في الفترة التي شهدت ازدهارًا كبيرًالأفلام الغرب الأمريكي القديمة حين كان السينمائيون ملزَمين بإظهار قِراب راعي البقر الجلدي الشهير، ومسدّسه ذي الخزنة الدوّارة Six-shooter المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\"، الذي يطلِق ست طلقات دون حاجة إلى إعادة تعبئته بالذخيرة.","page":null,"uri":null},{"id":682717,"arabic":"لقطة متوسطة","english":"Medium shot","french":null,"description":"لقطة تُلتقط من على بُعد يتوسط النقطة الممتدة من البُعد الذي تُلتقط عنده اللقطة العامة المتوسطة Medium long shot إلى البُعد الذي تُلتقط عنده اللقطة القريبة المتوسطة Medium close-up shot، وهي اللقطة التي تُظهر الشخص الجالس كاملًا، بينما تُظهر الشخص المنتصب على قدمَيه من منطقة الخصر إلى ما فوق الرأس.\nيمكن لهذه اللقطة، التي تسمّى أحيانًا باللقطة الوسطى Mid-shot، استيعاب مجموعة من الشخصيات، الأمر الذي يتيح للمُخرج، من خلال توظيفها توظيفًا مدروسًا، التعبير عن كثير من المواقف الدرامية مثل:\n• إظهار العلاقة التبادُلية بين شخصيتَين أو أكثر من شخصيات المشهد، مع الحفاظ على قدْر كاف من التفاصيل المرئية التي تساعد المُشاهد على التركيز فيما يجري أمامه على الشاشة.\n• التركيز على شخصية معيَّنة داخل إطار مكاني يعبِّر عن الخصائص العامة للمكان، ويَحُول دون إظهار مساحة كبيرة من البيئة المحيطة بالشخصية، الأمر الذي يمكن أن يشتِّت انتباه المُشاهد، لو حدث.\n• سد الفجوة التشكيلية والشكلية بين اللقطة القريبة واللقطة العامة، حيث يمكن أن تعمل اللقطة المتوسطة كجسر يربط بين هاتين اللقطتَين المختلفتين حجمًا وتكوينًا.","page":null,"uri":null},{"id":682718,"arabic":"ميغاكراين","english":"MegaCrane","french":null,"description":"الاسم التجاري لحامل ثلاثي لكاميرا الفيديو المركَّبة فوق رافعة أو كْراين. يوجد من هذا الحامل نموذج ثابت، كما يوجد منه نموذج متحرك، مزوَّد بدواليب أو عجلات صغيرة كدواليب عربة الكاميرا أو الدوللي. يستطيع هذا الحامل الرافعة الارتفاع لمسافة تصل إلى نحو خمسة أمتار، كما يستطيع حمْل كاميرا يصل وزنها إلى نحو 11 كيلوغرام.\nتُنتِج هذا الحاملَ الرافعة شركةُ كلاسيك فيديو بروداكتس Classic Video Products التي يقع مقرها في مدينة أليسو فياخو بولاية كاليفورنيا الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":682719,"arabic":"ضربة هائلة","english":"Mega hit","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به الفيلم الذي حقق إيرادات هائلة. في الوقت الحاضر، وبعد أن تغيَّرت مفاهيم اقتصادية كثيرة في عالم السينما، فإن مثل هذه الأفلام يُطلَق عليه لقب Blockbuster، وهو لقب يمكن أن يترجَم إلى المُكتسِح، حتى يمكن استخدامه لوَصْف الفيلم الذي يحقق نجاحًا تجاريًّا مدويًّا، ويجني إيرادات تفوق ما كان متوقَّعًا منه.\nتحتفظ السينما المصرية بثلاثة نماذج من هذه الأفلام، أُنتجت في ثلاث مراحل مختلفة، وهي:\n• \"أبي فوق الشجرة\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1969.\n• \"خلّي بالك من زوزو\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1972.\n• \"إسماعيلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997.\nوقد احتفظ كل فيلم من هذه الأفلام بموقعه في دُور العرض لفترات طويلة جدًّا، محقِّقًا إيرادات هائلة لم يكن أكثر المراقبين تفاؤلًا يتوقع تحقيقها.","page":null,"uri":null},{"id":682720,"arabic":"بوق","english":"Megaphone","french":null,"description":"مضخِّم صوت مخروطي الشكل، كان يُستخدم في عصر السينما الصامتة لإصدار التعليمات للفنيين ولقيادة المَجاميع، خاصة في حالات التصوير الخارجي في مواقع مفتوحة، وعندما يتطلب تنفيذ الفيلم استخدام أعداد هائلة من الممثلين، ونشرهم على مساحة مكانية مترامية الأطراف، كما في لقطات المعارك الكبرى.","page":null,"uri":null},{"id":682721,"arabic":"مجمع سينمائي ضخم","english":"Megaplex","french":null,"description":"مجمَّع سينمائي Multiplex هائل الحجم. والمجمَّع السينمائي بشكل عام هو مبنى أفقي أو رأسي يضم مجموعة من قاعات العرض السينمائي التي يتراوح عددها بين قاعتَين وست قاعات. أما المجمَّع السينمائي الضخم، وفقًا للمقاييس الأمريكية، فيحتوي على عدد لا يقل عن 16 قاعة للعرض، بينما يمكن أن يصل في بعض الحالات إلى 30 قاعة عرض، جميعها مزوَّدة بأحدث وسائل الراحة، مما يجعل من مشاهَدة فيلم سينمائي متعة حقيقية.\nبدأت هذه المجمَّعات الضخمة تظهر في الولايات المتحدة في توقيت مبكر، مع بدء انتشار التلفزيون الذي أدى إلى تناقُص أعداد دُور العرض الكبيرة التي كانت تتسع لأكثر من 1000 مُشاهد. أما المنطقة العربية، خاصة مصر ولبنان، فلم تعرف هذه المجمَّعات إلّا منذ نحو ربع قرن، حيث ظهرت تلك المجمَّعات أول ما ظهرت في مراكز التسوُّق الكبيرة، أو نتيجة لتقسيم وإعادة تخطيط دار عرض تقليدية كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":682722,"arabic":"بواق","english":"Megger","french":null,"description":"البوّاق، لغة، هو حامل البوق Megaphone، أو مَن يخاطب الناس من خلال البوق. أما سينمائيًّا، فإن لفظ البوّاق يُطلَق في معظم الحالات على المُخرج، كما يُطلَق على الشخص الذي يمسك بالبوق ليناوله إلى المُخرج عندما يحتاج إليه، وهي تسمية تنتمي بطبيعة الحال إلى أدبيات عصر السينما الصامتة.","page":null,"uri":null},{"id":682723,"arabic":"ميلوترونا","english":"Mellotron","french":null,"description":"جهاز شاع استخدامه خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين داخل الأماكن التي يرتادها عشّاق موسيقى الروك. يحتوي هذا الجهاز على عدد كبير من أشرطة الموسيقى والمؤثرات الصوتية التي يمكن نقْل أيّ منها إلى مَسار صوتي على الفيلم أثناء عملية مزْج الصوت أو الميكساج Mixing.","page":null,"uri":null},{"id":682724,"arabic":"ميلودراما","english":"Melodrama","french":null,"description":"وفقًا لتعريف الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، فإن \"الميلودراما أو المَشْجاة لها معنيان، أحدهما هو الأصل، والمقصود به تمثيلية أو قصيدة شعرية تُصاحب كلامَها المنطوقَ خلفيةٌ موسيقية. وثمة معنى آخر شديد الشيوع للمَشْجاة هو المسرحية التي تعتمد في تأثيرها على المواقف العاطفية الحادّة أكثر مما تعتمد على بناء الشخصيات وتطويرها\".\nتتفق الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\" مع عكاشة في هذا التقسيم، وتضيفان أن \"للميلودراما أعرافًا محدَّدة تولَّدت عن البنية الثابتة التي اكتسبتها مع الزمن. تقوم هذه البنية على وجود حَبْكة معقّدة تدور في إطار العائلة وتنجم عن الصراع بين قوى هي قوى الخير وقوى الشر\".\nوتضيف حسن وإلياس أن \"هذه البنية الثابتة تشكل نوعًا من الكانفاه تدخل عليها تنويعات من نص إلى آخر، وهذا التنويع يكون في طبيعة العوامل التي تؤدي إلى الأزمة، وهي عوامل خارجية مُبالَغ فيها لحدّ اللامعقول، مما يتعارض مع قاعدة مشابهة الحقيقة التي كانت سائدة. من العناصر التي تؤدي إلى الأزمة في هذا النوع العوامل الاجتماعية مثل الإفلاس والسجن والخطف، أو المصائب الطبيعية كالعواصف والحريق\".\nسينمائيًّا، يرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن الفيلم الميلودرامي هو فيلم نسائي Woman’s Film في المقام الأول، حيث يدور حول المشاكل والفواجع العائلية. ومن هذا المنطلق، يجزم الكتّاب الثلاثة أن معظم أفلام دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith القصيرة التي أخرجها في بداية عمله كمُخرج، وبعض أفلامه الطويلة التي أخرجها في مراحل متأخرة، مثل براعم مهشّمة Broken Blossoms الذي أخرجه عام 1919، وإني أغرق Way Down East الذي أخرجه عام 1920، هي أفلام ميلودرامية تنقل عن المسرح صورًا نمطية للمرأة الشابة البريئة التي يلوثها ويخرب حياتَها رجلٌ ذو خبرة بالحياة وبالناس.\nنقْديًّا، تلقى الميلودراما اهتمامًا كبيرًا من قِبل مُنظِّري ومُنظِّرات النظرية المساواتية Feminist Theory في السينما، حيث ينظر هؤلاء إليها باعتبارها الصنف الفيلمي Film genre الوحيد الذي يَمنح دورَ البطولة للمرأة بشكل شبه منتظم، كما أن كثيرًا من أفلام هذا الصنف تُقدَّم من وجْهة نظر امرأة، بمعنى أن يكون مصدرُ السرد امرأة. على صعيد آخر، ومن خلال تطبيق الرؤى والمفاهيم الأساسية للنظرية الماركسية Marxism Theory ونظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory، نجد أن ما تتميَّز به الميلودراما من مُبالَغات، هو نتيجة حتمية لما تعانيه الشخصيات من قهر وكبْت لمشاعرها، حيث تجسِّد هذه الشخصيات، بشكل مَجازي، التناقضات التي تحياها البرجوازية في المجتمع الرأسمالي، وذلك على حد تعبير توماس إلسيسِر Thomas Elsaesser في دراسة له نُشرت مع دراسات أخرى في كتاب قراءة في أصناف الأفلام Film Genre Reading الذي أشرف على إعداده باري كيث غرانت Barry Keith Grant ونُشر عام 1995، وهي وجْهة نظر يتفق معها نقّاد سينمائيون يساريون كثيرون، يركِّزون على عدد من أفلام الميلودراما العائلية مثل:\n• كل ما تسمح به السماء All That Heaven Allows الذي أخرجه دوغلاس سيرك Douglas Sirk عام 1955.\n• أكبر من الحياة Bigger Than Life الذي أخرجه نيكولاس راي Nicholas Ray عام 1956.\n• كُتِب على الريح Written on the Wind الذي أخرجه دوغلاس سيرك عام 1956.\nمؤكدين أن العائلة، في هذه الأفلام، تمثل الأرضية التي تنمو عليها التناقضات التي أشار إليها إلسيسِر، وتتصارع.","page":null,"uri":null},{"id":682725,"arabic":"مذكرة اتفاق","english":"Memorandum agreement","french":null,"description":"إعلان نوايا مكتوب ومتبادَل بين شركة إنتاج وأحد الفنانين أو الفنيين، مُخرج أو ممثل، يؤكد رغبة الطرفَين في بدء المفاوضات التي تنتهي بتوقيع عقْد عمل بينهما. ووفقًا لقواعد تنظيم الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، فإن مذكرة الاتفاق أو إعلان النوايا وما يتضمَّنه من شروط ومزايا يُعَدّ أمرًا ملزِمًا للطرفَين، إلى أن يتم توقيع العقد النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":682726,"arabic":"تبضيع","english":"Merchandising","french":null,"description":"التَبْضيع لغة، وكما يعرِّفه منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، هو الترويج للسلع بوَصْفه مهمة متكاملة تشمل دراسة السوق، وابتداع مُنتَجات جديدة، والتنسيق بين عمليتَي الإنتاج والتسويق، والقيام بحملات إعلان وبيع فعالة. أما سينمائيًّا، فالمقصود بالتَبْضيع، ببساطة شديدة، هو تحويل بعض عناصر الفيلم ومُكوِّناته إلى بضاعة، تُباع مستقلة عن الفيلم نفسه. بعبارة أكثر تفصيلًا، التَبْضيع هو الاستفادة من عنوان الفيلم وقصته وشعاره وشخصياته والأعمال الفنية المأخوذة عنه من صور ونماذج مجسَّمة، لتسويق مجموعة متنوِّعة من المنتَجات ذات الصلة المباشرة وغير المباشرة.\nتُعَدّ شركة والْت ديزني Walt Disney Company رائدة في هذا المجال، حيث تضم الشركة، منذ سنوات طويلة، إدارة خاصة بالمنتَجات الاستهلاكية، تتوَلّى مسؤولية منْح التراخيص اللازمة لاستغلال شخصيات أفلامها استغلالًا تجاريًّا، مما يحقق لها عائدات إضافية دون تكلفة زائدة عن ميزانية الفيلم. لم تهتم شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي الأخرى بهذه السياسة اهتمامًا حقيقيًّا حتى عام 1977، وبالتحديد بعد عرض أول أفلام سلسلة حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas، حيث استطاعت الدُمى التي تمثل شخصيات الفيلم، والكتب المصوَّرة التي تتحدث عنه، والملابس التي تحمل شعاره أو صور شخصياته، أن تحقق للشركة المنتِجة عائدات إضافية كبيرة، وهي الإيرادات التي تضاعفت بتوالي ظهور أجزاء أخرى من الفيلم، وبدخول ألعاب الفيديو إلى الميدان، من خلال طرْح ألعاب مستوحاة من قصة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682727,"arabic":"مصباح بخار الزئبق","english":"Mercury vapour lamp","french":null,"description":"مصباح كهربائي يَصدر عنه الضوء نتيجة لتمرير التيار الكهربائي في وسط مملوء ببخار الزئبق.","page":null,"uri":null},{"id":682728,"arabic":"خط تماس بؤري","english":"Meridional focal line","french":null,"description":"الخط البؤري المتعامِد على المستوى الأفقي الذي يمر عبر المحوَر الرئيسي للعدسة ومحوَر الحزمة الضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":682729,"arabic":"فيلم ذو رسالة","english":"Message movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم السينمائي أو التلفزيوني الذي يحمل في طيّات خطه الروائي رسالة اجتماعية أو بيئية أو طبية معيَّنة. من أفلام هذا النوع في السينما المصرية:\n• \"جعلوني مُجرمًا\" الذي أخرجه عاطف سالم عام 1954، وتناول قضية السابقة الأولى وتأثيرها على حياة الإنسان الذي أذنب مرة واحدة.\n• \"الحَرام\" الذي أخرجه بركات عام 1965، وطرح لأول مرة في تاريخ السينما المصرية قضية عمّال التراحيل.\n• \"يوميات نائب في الأرياف\" الذي أخرجه توفيق صالح عام 1965، وتصدّى لقضية الصراع بين سلطة الإدارة ممثَّلة في المأمور وسلطة القانون ممثَّلة في القاضي، وحيرة الفلاحين البسطاء بين طرفَي الصراع، كما يقول سمير فريد في كتاب \"العالم من عين الكاميرا\" الصادر عام 1967.","page":null,"uri":null},{"id":682730,"arabic":"استعارة","english":"Metaphor","french":null,"description":"الاستعارة، في مجالَي الحديث والكتابة، هي استعمال اللفظ في غير ما وُضع له في الأساس، لعلاقة بين المعنى الأصلي والمعنى المَجازي، وهي في حقيقتها تشبيه حُذفت منه أداة الشبه ووجْه الشبه، وأُبقي على المُشبَّه والمُشبَّه به، والتوسُّع في الاستعارة يُعرف بالمَجاز. أما السيميائيون فيعرِّفون الاستعارة بأنها التعبير عن غير المألوف بالحديث عن المألوف، كما يقول دانيال تشاندلر Daniel Chandler، أستاذ دراسات المسرح والسينما والتلفزيون في جامعة أبيريسويث Aberystwyth البريطانية. ويضيف تشاندلر أن \"الاستعارة تتألف من مدلول يعمل كدالّ يُرجِع إلى مدلول آخر. وبما أن الاستعارات في ظاهرها لا تهتم بالتشابُه الحَرفي والتعييني، فإنه يمكن اعتبارها رمزية أو أيقونية على حد سواء\"، وفقًا لنص كلامه في كتاب أسس السيميائية The Basics of Simiotics. والمقاطع السابقة منقولة نصًا عن الطبعة العربية للكتاب، الذي ترجمه الدكتور طلال وهبة.\nأما سينمائيًّا، فإن مُصطلَح استعارة يُقصد به لقطتان متتاليتان تكون ثانيتهما تشبيهًا أو مقارنة مباشرة، ومن ثم تكون بمثابة تعبير عن الأولى. والتطبيق العملي لفكرة الاستعارة يمكن ملاحظته بوضوح في أسلوب المونتاج الذي اتبعه المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein في أفلامه، وهو الأسلوب الذي يتجلى بشكل واضح في فيلم أكتوبر October الذي يُعرف أيضًا باسم عشرة أيام هزّت العالم Ten Days That Shook the World الذي أخرجه عام 1928. ففي هذا الفيلم، على سبيل المثال، يربط آيزنشتاين بين مشهد دخول أعضاء جدد إلى مجلس السوفييت، ومشهد العجلات الدوّارة لكتيبة الدرّاجات النارية.\nهذه المُجانبة Juxtapositions، هي مجرد تشبيه، حيث يُقارَن موضوعٌ بموضوع آخر بشكل مباشر. والمقارنات الاستعارية في السينما إذا لم تكن متكاملة بشكل صحيح، وإذا لم تكن مختارة بشاعرية خلَاقة، فإنها سوف تبدو مباشرة ومصطنعة وفجّة. ومن أبرز الأمثلة على ذلك الاستخدام المباشر للاستعارة، ما يتكرر في أفلام كثيرة عندما يقارن المُخرج بين عاشقَين في حالة من التوقُّد العاطفي وحصانَين ينطلقان في مكان مفتوح.","page":null,"uri":null},{"id":682731,"arabic":"تمثيل منهجي","english":"Method Acting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح The Method، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682732,"arabic":"المنهج","english":"Method, The","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المنهج المتكامل لإعداد الممثل الذي طرحه المُخرج والممثل ومعلِّم التمثيل السوفييتي العظيم كونستانتين ستانسلافسكي Konstantin Stanislavsky، خاصة من خلال كتابَيه الشهيرَين إعداد الممثل An Actor Prepares وحياتي في الفن My Life in Art. كما طبَّقه عمليًّا من خلال ورش التعليم والتدريب التي كان يقودها. ويقوم هذا المنهج على أعمدة رئيسية ثلاثة هي:\n• إعداد الممثل.\n• بناء الشخصية.\n• إعداد الدور.\nيدمج ستانسلافسكي في منهجه بين التقنيات الداخلية والتقنيات الخارجية للتمثيل، أي بين الشعور والحركة، للوصول إلى ما يُطلَق عليه الحالة المبدِعة والحقيقة الإنسانية للشخصية، وذلك رغبة منه في الدخول في عمْق النص من خلال التركيز والاندماج. لذلك كان ستانسلافسكي، تطبيقًا لمنهجه، يلزم الممثلين بالبدء بقراءة دقيقة للمسرحية بأكملها، مع محاولة التوصُّل إلى ما يكمن بين سطورها من معانٍ غير مباشرة. بعد ذلك، كان يدعو جميع ممثلي المسرحية إلى الاجتماع حول طاولة البروفات، وقراءة العمل قراءة جماعية. كما كان يحث تلامذته والعاملين معه على أن يستكشف كل منهم الطاقات الإبداعية الكامنة بداخله، وأن يعمل على استثمار مخزون تَجاربه الشخصية، أو مخزون ذاكراته الانفعالية كما كان يسمّيه، مؤكدًا أن هذه هي الوسيلة المُثلى لتحقيق أقصى قدْر من التطابُق بين ملامح الشخصية المسرحية وتَطوُّرها، والمخزون الانفعالي الشخصي لمَن يؤدي تلك الشخصية.\nبعبارة أخرى، كان ستانسلافسكي يصرّ على أن يتوصَّل الممثل إلى حالة كاملة من فهْم الشخصية، واكتشاف حقيقتها الداخلية، خاصة تلك التي لا تَكشف عنها سطورُ العمل، مشترطًا أن يتم ذلك كله قبل بدء عملية التمثيل أو التشخيص.\nلم تتوقف أساسيات منهج ستانسلافسكي عند هذا الحد فقط، بل تجاوزته إلى التعامل مع جسد الممثل، وذلك من خلال تدريبات شاقة وتقنيات مستمَدّة من فن الإيماء، بل وتدريبات على الارتجال الحركي المعبِّر عن الشخصية. وهنا أذكر أن الأصدقاء والزملاء الذين كانوا يدرسون في المعهد العالي للفنون المسرحية عندما كنت أدرس في المعهد العالي للسينما في بداية السبعينيات من القرن العشرين، كانوا يطلِقون على منهج ستانسلافسكي وعلى كتابه الشهير إعداد الممثل اسم \"إعدام الممثل\"، لفرط قسوة هذا المنهج.\nانتقل منهج ستانسلافسكي إلى الولايات المتحدة عام 1947، عندما افتُتح في نيويورك ستديو الممثل Actors Studio، ثم انتشر هذا المنهج، ومعه أسلوب ستانسلافسكي في الأداء من خلال خرّيجي ستديو الممثل وعلى رأسهم: مارلون براندو Marlon Brando، رود شتايغر Rod Steiger، جولي هاريس Julie Harris، جايمس دين James Dean، ومونتغومِري كليفت Montgomery Clift، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يضيف إلى هذه الأسماء ممثلين معاصرين، تأثروا بأسلوب ستانسلافسكي بدرجة أو بأخرى، مثل داستن هوفمان Dustin Hoffman، آل باتشينو Al Pacino، وروبرت دي نيرو Robert De Niro.\nأما في مصر، فإن الفنان الراحل أحمد زكي كان النموذج الأروع، ربما على مستوى العالم كله بلا مبالغة، للإيمان الحقيقي بمنهج ستانسلافسكي، وإلزام النفس به إلى حد تعذيبها، سعيًا وراء كلمتَين كان ستانسلافسكي يرفعهما شعارًا لكل ما يطالِب به تلاميذَه، ومبرِّرًا لكل ماكان يفعله بهم، وكل ما كان يطالبهم بأن يفعلوه بأنفسهم: صِدْقية الأداء!","page":null,"uri":null},{"id":682733,"arabic":"كناية","english":"Metonymy","french":null,"description":"الكِناية، في مجالَي الحديث والكتابة، هي التعبير عن شيء ما بلفْظ غير صريح في الدلالة عليه، أي استخدام لفْظ معيَّن بدلًا من لفْظ آخر لعلاقة بينهما، كأنْ نستعمل كلمة التاج بدلًا من كلمة الملك، أو كلمة الكرسي بدلًا من السلطة والنفوذ. أما السيميائيون فيعرِّفون الكِناية بأنها صورة بَلاغية تتضمَّن استخدامَ دالٍّ ليَنُوبَ عن دالٍّ آخر يتعلق به، أو يرتبط به عن قُرب بطريقة ما، ولا سيما بإقامة النتيجة مكان السبب، كما يقول دانيال تشاندلر Daniel Chandler، أستاذ دراسات المسرح والسينما والتلفزيون في جامعة أبيريسويث Aberystwyth البريطانية. ويضيف تشاندلر أن \"البعض يرون أن الكِناية تشمل الوظائف التي يخصصها آخرون للمَجاز المرسل\". ويرى تشاندلر أن \"الكِناية تُحفِّز صيغة تأشيرية\"، وأن \"الدلالات الكِنائية تقوم بإبراز مدلولاتها والبقاء في الخلفية\"، وفقًا لنص كلامه في كتاب وفقًا لنص كلامه في كتاب أسس السيميائية The Basics of Simiotics. والمقاطع السابقة منقولة نصًا عن الطبعة العربية للكتاب، الذي ترجمه الدكتور طلال وهبة.\nأما سينمائيًّا، فإن مفهوم كِناية يشير إلى شيء حاضر ومرئي، بغرض تمثيل شيء آخر ذي صلة بالأول. فالنظّارات المهشَّمة في فيلم غرباء في قطار Strangers on a Train الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1951، هي كِناية عن القتيلة التي كانت ترتديها.\nوالكِناية قريبةُ الشبه بالمَجاز المرسل، حيث يُستخدم جزء معيَّن من شيء ما للتعبير عن هذا الشيء بكامله، أو العكس، عندما يُستخدم الكل لتمثيل الجزء.","page":null,"uri":null},{"id":682734,"arabic":"شركة مترو غولدوين ماير","english":"Metro-Goldwyn-Mayer","french":null,"description":"أكبر شركات الإنتاج السينمائي في هوليوود وأكثرها سطوة، منذ بداية الثلاثينيات من القرن العشرين إلى ما بعد انتهاء الحرب العالمية الثانية، وهي معروفة اختصارًا باسم إم جي إم MGM. وقد بدأت قصة ذلك الكيان العملاق في عام 1920، عندما اشترى ماركوس لوي Marcus Loew، الذي كان يمتلك سلسلة كبيرة من دُور العرض، شركةَ مترو بيكتشرز Metro Pictures Corporation، وهي شركة إنتاج وتوزيع سينمائي صغيرة. وفي عام 1924، اشترى لوي شركة غولدوين بيكتشرز Goldwyn Pictures Corporation من مالِكها ومؤسِّسها صمويل غولدوين Samuel Goldwyn، ودمَجَ شركةَ دُور العرض التي يملكها مع الشركتَين اللتين اشتراهما، في كيان جديد هو ذلك الذي نعرفه اليوم باسم مترو غولدوين ماير.\nكلمة ماير في الاسم المركَّب للشركة تشير إلى لويس ماير Louis B. Mayer الذي توَلّى إدارة الشركة لمدة 30 سنة متصلة، والذي استطاع أن يشيِّد واحدًا من أكبر وأهم ستديوهات السينما وأكثرها كفاءة على مستوى العالم، وهو الستديو الذي مكَّن الشركة من إنتاج نحو 40 فيلمًا رفيع المستوى، بالغ الفخامة، في كل عام. ويكفي أن نضرب مثلًا بفيلمَين كبيرين أُنتجا خلال عام واحد، 1939، وأخرجهما مُخرج واحد هو فيكتور فليمنغ Victor Fleming:\n• ساحر أُوز The Wizard of Oz.\n• ذهَبَ مع الريح Gone With the Wind.\nشكّلت مترو غولدوين ماير واحدة من أهم دعائم تأسيس واستمرار نظامَين يحتلان مكانة بارزة في تاريخ السينما، وهما نظام الستديو Studio System ونظام النجومية Star System، غير أن الشركة تعرَّضت عام 1948، كما تعرَّض غيرها من الشركات الكبرى، لصدمة قرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي الكبرى على التخلّي عن مِلْكية دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عمليةُ الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض. كذلك تعرَّضت الشركة، كما تعرَّض غيرها، لمنافسة شرسة من وافد جديد وخطير هو التلفزيون، مما أدى إلى انخفاض إيراداتها المحلية بشكل كبير، كما انخفضت أيضًا إيرادات أسواق التوزيع الخارجي. كل ذلك في الوقت الذي شهدت الصناعة ارتفاعًا متزايدًا لنفقات الإنتاج السينمائي، وهي أمور شكلت خطورة بالغة على الأوضاع المالية للشركة، ومن ثم على مستقبلها. ويقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن الشركة استطاعت أن تعوِّض بعضًا من خسائرها من خلال النجاح التجاري الذي حققته أفلام مثل:\n• بِن هور Ben Hur الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1959.\n• دكتور جيفاغو Doctor Zivago الذي أخرجه دايفيد لين David Lean عام 1965.\n• دستة أشرار The Dirty Dozen الذي أخرجه روبرت ألدريش Robert Aldrich عام 1967.\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\nإلا أن الشركة لم تستطع مواصلة الصمود، فبيعت في عام 1969 إلى رجل الأعمال كيرك كيركوريان Kirk Kerkorean الذي يعمل في مختلف مجالات صناعة الترفيه في لاس فيغاس، لتبدأ الشركة مرحلة جديدة من تاريخها، وهي مرحلة يصفها كونيغسبرغ بأنها مرحلة مثيرة للأسى والأسف، انتهت ببيع الشركة عام 1992 إلى بنك كريدي ليونيه هولندا Credit Lyonnais Nederland Bank الفرنسي. ورغم أن الشركة استطاعت أن تقدم خلال العقد الأخير من القرن الماضي عددًا من الأفلام الجيدة، لا يزال مستقبلها المالي في مهبّ الريح.","page":null,"uri":null},{"id":682735,"arabic":"واضع المشهد","english":"Metteur-en-scène","french":null,"description":"ترجمة حَرفية للمُصطلَح الفرنسي الذي يُقصد به المُخرج، باعتباره الشخص الذي يضع المشهد، أي الذي يصمِّمه ويخطط لكل صغيرة وكبيرة فيه، ثم يشرف على تنفيذ تلك الرؤية الشخصية المتكاملة من خلال أدواته السينمائية المختلفة.\nينسب مؤرخو السينما إلى المُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin، أحد مؤسسي مجلة كرّاسات السينما Cahiers du cinéma، التي ولد هذا التعبير على صدر صفحاتها. ثم اكتسب التعبير شهرة عالمية بعد أن استخدمه الناقد الأمريكي أندرو ساريس Andrew Sarris بنصِّه ومنطوقه الفرنسي في دراسة له بعنوان ملاحظات حول نظرية المؤلِّف Notes on the Auteur Theory، نُشرت في عدد شتاء 1962/1963 من مجلة فيلم كالتشَر Film Culture.","page":null,"uri":null},{"id":682736,"arabic":"ميكي","english":"Mickey","french":null,"description":"اسم دارج يُطلَق على الكشّاف المعروف باسم رِدْهيد Redhead، وهو كشّاف ذو بُعد بؤري متغيِّر Variable-focus، مفتوح من المقدمة، بمعنى أنه لا توجد عدسة على واجهته، وهو مزوَّد بمصباح قوته 1000 واط.\nتُنتِج هذا الكشّاف شركةُ مول ريتشاردسون Mole-Richardson التي تعمل في مجال إنتاج أدوات ومعدّات الإضاءة في هوليوود منذ عام 1927.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.mole.com","page":null,"uri":null},{"id":682737,"arabic":"الميكيماوسنة","english":"Mickey mousing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تنظيم الصوت، خاصة الموسيقى، بحيث يبدو كما لو كان يصف بدقة ما يجري على الشاشة. المُصطلَح والأسلوب الذي يعبِّر عنه المُصطلَح، مأخوذان من أسلوب التزامُن الدقيق Close synchronization بين الصوت والصورة الذي تلتزم به أفلام الكرتون التي كان تنتجها شركة والْت ديزني Walt Disney Company، وفي مقدمتها بالطبع أفلام ميكي ماوس Mikey Mouse. وفي حين كان هذا الالتزام يمثل علامة من علامات الجودة بالنسبة إلى عالم الكرتون، فإن تطبيقه اليوم في مجال السينما الروائية يُعتبر عيبًا كبيرًا، لما يتميَّز به هذا الأسلوب من مباشرة وبساطة لا تتفق مع عالم الفيلم الروائي، إلّا فيما ندر.\nالناقدة السينمائية كلوديا غوربمان Claudia Gorbman تورد في كتاب ألحان غير مسموعة: موسيقى الفيلم الروائي Unheard Melodies: Narrative Film Music، الذي صدر عام 1987، مجموعة من الأمثلة على الاستخدام الجيد للمِيكِيماوْسَنة، وذلك في بعض الأفلام، منها:\n• المُخْبِر The Informer الذي أخرجه جون فورد John Ford عام 1935، ويحاكي إيقاعُ الموسيقى وقْعَ خطوات بطل الفيلم.\n• السبات الكبير The Big Sleep الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1946، ويُقصد بالسبات الكبير هنا الموت، حيث تُصاحب نغماتُ آلة الهارْب التي تعزفها أصابع منزلقة متسارعة، حركةَ البطلة وهي تتصنّع التهاوي والانهيار.","page":null,"uri":null},{"id":682738,"arabic":"السينما الصغرى","english":"Microcinema","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أفلام الهواة Amateur Film أو الأفلام ذات الميزانية المتواضعة Low-budget film، التي تصوَّر باستخدام الفيديو الرقمي، ويتم توليفها باستخدام برامج الكومبيوتر المتخصصة، ليتم توزيعها مسجَّلة على أشرطة الفيديو أو أقراص الفيديو الرقمية، أو لترفع على الإنترنت.\n• العروض السينمائية الصغيرة، التي تتم داخل قاعات عرض بسيطة التجهيزات، صغيرة المساحة، حيث تعرض الأفلام القصيرة خاصة الأفلام التجريبية Experimental Film والأفلام الطليعية Avant-garde Film، أو التي تعرض أفلاما قديمة مختارة وفقًا لمعايير معيَّنة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة الموقع التالي: www.microfilmmaker.com","page":null,"uri":null},{"id":682739,"arabic":"ميكروسينماتوغرافي أو تصوير سينمائي دقيق","english":"Microcinematography","french":null,"description":"تصوير كائنات أو موضوعات دقيقة سينمائيًّا، بشكل غير مباشر، أي من خلال عدسة المجهر أو الميكروسكوب Microscope. تُستخدم هذه التقنية عادة في تصوير الأفلام ذات الموضوعات الطبية أو البيولوجية.","page":null,"uri":null},{"id":682740,"arabic":"ميكروفون","english":"Microphone","french":null,"description":"جهاز يقوم بتحويل الطاقة التي تنتج عن الموجات الصوتية إلى إشارات كهربائية يمكن تسجيلها، وإذاعتها، وتكبيرها.\nللتعرف على مختلف أنواع الميكروفونات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":682741,"arabic":"غطاء الميكروفون","english":"Microphone blanket","french":null,"description":"مُصطلَح قديم، يصفه المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، بأنه \"غلاف خاص يحيط بالميكروفون، عند التسجيل المباشر في المناظر الخارجية، لحجب الأصوات المحيطة غير المرغوب فيها، أو التقليل منها على الأقل\". وهو واحد من مُصطلَحات عديدة تخلو منها معظم قواميس السينما الجديدة، لكنني حرصتُ على وجودها في هذه الموسوعة، حتى تكون في متناول مَن يقرأ كتابًا قديمًا في السينما، أو دورية قديمة من الدوريات السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":682742,"arabic":"ذراع الميكروفون","english":"Microphone boom","french":null,"description":"ذراع طويلة متحركة، قابلة للامتداد، يعلَّق في نهايتها ميكروفون يتم توجيهه يدويًّا، بحيث يكون دائمًا فوق رأس الممثل متتبعًا حركته خلال المشهد، على أن يظل دائمًا خارج إطار اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":682743,"arabic":"مسار اتجاه الميكروفون","english":"Microphone directivity pattern","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Microphone pickup pattern، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682744,"arabic":"مشغل الميكروفون","english":"Microphone operator","french":null,"description":"واحد من مساعدي مهندس الصوت، يتوَلّى مراقبة وتحريك ذراع الميكروفون أثناء التصوير، بما يضمن متابعة جيدة ومتواصلة للممثلين أثناء حركتهم، مع تجنُّب ظهور الميكروفون أو ظلِّه داخل إطار اللقطة، يستوي في ذلك أن يكون الميكروفون من النوع المعلَّق على قصبة الإطالة التي يتمّ تحريكها يدويًّا، أو من النوع المعلَّق على رافعة أو كْراين مثبَتة على مَركبة ذاتية الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":682745,"arabic":"مسار إلتقاط الميكروفون","english":"Microphone pickup pattern","french":null,"description":"مَسار الأصوات التي يستطيع الميكروفون إلتِقاطها، أي الزوايا التي يستطيع الميكروفون إلتِقاط الأصوات التي تصدر منها.","page":null,"uri":null},{"id":682746,"arabic":"منتصف المسرح","english":"Middle stage","french":null,"description":"مُصطلَح دخل ستديوهات السينما والتلفزيون ومواقع التصوير الخارجي لكلَيْهما قادمًا من عالم المسرح. يمثل منتصف المسرح النقطة أو الموقع الأكثر أهمية على خشبة المسرح، ومن ثم تحتله الشخصية الأكثر أهمية خلال لحظة معيَّنة من مجرى الأحداث، بينما تتجه إلى هذه الشخصية نظرات بقية الشخصيات المشاركة في الأحداث، مما يضعها تحت بقعة ضوء مركَّز، حتى في حالة عدم استخدام بقعة ضوء حقيقية.","page":null,"uri":null},{"id":682747,"arabic":"ممثلون أقزام","english":"Midget actors","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي شائع الاستخدام، يُقصد به الأقزام الذين يعملون في مجال التمثيل السينمائي، والذين يُطلَق عليهم اسم الممثلون الأقزام Dwarf actors أو الأقزام Little people.\nتتوَلّى إدارة شؤون هذه الفئة من الممثلين مجموعة متخصصة من وكالات شؤون الممثلين، كما أن أسماءهم تحتل قسما خاصا من أقسام الدليل الرسمي للممثلين في الولايات المتحدة Academy Players Directory of United States، الذي بدأت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إصداره عام 1937 ليضمّ صور وأسماء جميع الممثلين والممثلات الذين يمكن الاستعانة بهم في الأعمال السينمائية والتلفزيونية المختلفة، بما في ذلك نجوم ونجمات الصف الأول والأطفال والوجوه الجديدة، سواء كانوا من المحترفين أعضاء النقابات واتحادات العاملين أو من غير النقابيين الذين يعملون من خلال الوكالات المعتمَدة التي تتوَلّى توفير ممثلي الأدوار الثانوية والمَجاميع.","page":null,"uri":null},{"id":682748,"arabic":"كشاف قزم","english":"Midget light","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على مجموعة متنوِّعة من كشّافات الإضاءة الصغيرة التي يَضمّ كل منها مصباحًا واحدًا فقط، يرسِل ضوءًا مركَّزًا. تتعدَّد أسماء هذه الكشّافات وفقًا لقوة مصباحها الوحيد، وإن كانت جميعُها تُستخدم في تصوير اللقطات القريبة Close-ups واللقطات المائلة Angle shots. من هذه الكشّافات:\n• الكشّاف الضعيف Weak baby أو الخمسمية Five hundred، قوة مصباحه 500 واط.\n• الكشّاف الخفيف Light baby أو السبعمية وخمسون Seven fifty، قوة مصباحه 750 واط.\n• الكشّاف الصغير Baby baby، قوة مصباحه 1000 واط.\n• الكشّاف الأوسط Baby junior، قوة مصباحه 2000 واط.\n• الكشّاف الكبير Senior baby، قوة مصباحه 5000 واط.\n• الكشّاف الأكبر Baby tenner، قوة مصباحه 10000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682749,"arabic":"إم آي دي آي","english":"MIDI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Musical Instrument Digital Interface، أي التفاعل الموسيقي رقميًّا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682750,"arabic":"أفلام منتصف الليل","english":"Midnight movies","french":null,"description":"نوع فرعي Sub-genre ينتمي إلى أفلام الرعب Horror Film، تعرضه دُور العرض السينمائي وقنوات الأفلام في التلفزيون في مواعيد غير مألوفة، تبدأ بعد منتصف الليل.\nظهر هذا النوع من الأفلام، وتوقيت عرضه، ومن ثم المُصطلَح الذي يجمعه في أعقاب النجاح الكبير الذي حققه فيلم ليلة الموتى الأحياء The Night of the Living Dead، وهو فيلم مستقل أخرجه جورج روميرو George Romero عام 1968، ويُعَدّ اليوم واحدًا من أهم أفلام المُريدين Cult Film. وقد دفع نجاح فيلم روميرو عددًا من المُخرجين الشبان إلى إخراج أفلام مماثلة، فشاهدنا، على سبيل المثال ثلاثة أفلام لمُخرج واحد هو براين دي بالما Brian de Palma، وهي:\n• الشقيقتان Sisters عام 1973.\n• كاري Carrie عام 1976.\n• تَزيَّنَت لتقتل Dressed to Kill عام 1980.\n• بالإضافة إلى فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead الذي أخرجه جورج روميرو عام 1978.","page":null,"uri":null},{"id":682751,"arabic":"لقطة وسطى","english":"Mid-shot","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Medium shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682752,"arabic":"منتصف المسرح","english":"Midstage","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Middle stage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682753,"arabic":"مايتي","english":"Mighty","french":null,"description":"اسم دارج يُطلَق على كشّاف ذي بُعد بؤري متغيِّر Variable-focus، مفتوح من المقدمة، بمعنى أنه لا توجد عدسة على واجهته، وهو مزوَّد بمصباح قوته 2000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":682754,"arabic":"مايك","english":"Mike","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Microphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682755,"arabic":"اختبار الميكروفون","english":"Mike check","french":null,"description":"اختبار صوتي Audio test يقوم خلاله أحد الأفراد بالتحدث عبر الميكروفون، مردِّدًا بعض الأرقام بصيغة العد التنازُلي، وذلك لمنْح مهندس الصوت الفرصة لتعديل الميكروفون والاستقرار على مستوى مناسب.","page":null,"uri":null},{"id":682756,"arabic":"رجل المايك","english":"Mike man","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Microphone operator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682757,"arabic":"بدل أميال","english":"Mileage money","french":null,"description":"مبلغ نقْدي تلزم القوانينُ النقابية المنظِّمة لصناعة السينما في الولايات المتحدة الشركةَ المنتِجة دفعه للفنان أو الفني الذي يضطر إلى الوصول إلى موقع تصوير خارجي بسيارته الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":682758,"arabic":"الإيماء","english":"Mime","french":null,"description":"الإيماء، وفقًا لتعريف الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، \"هو فن التمثيل الصامت. وتُستخدم هذه التسمية للدلالة على شكل أداء يستند إلى التعبير بالحركة والإيماءة ووضْعية الجسد وتعابير الوجه بعيدًا عن الكلام، وأيضًا للدلالة على نوع معيَّن من العروض يَستند إلى هذا الشكل في الإداء\".\nدخل فن الإيماء إلى السينما منذ بدايتها الأولى، خاصة أن تلك البداية كانت صامتة، ومن أبرز الممثلين الذين أبدعوا في تقديم أداء إيمائي متميِّز تشارلي تشابلن Charlie Chaplin وباستر كيتون Buster Keaton. وفي حين تنحصر معظم استخدامات الإيماء في السينما في المواقف الكوميدية، خاصة الهزلية منها، يقدم المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973 نموذجًا للاستغلال الجادّ لأسلوب التمثيل الإيمائي، وذلك في نهاية فيلم أطفال الفردوس Les enfants du paradis الذي أخرجه مارسيل كارنيه Marcel Carné عام 1945. جدير بالذكر أن هذا الفيلم قد اختير في استفتاء أُجري عام 1995، أفضل فيلم فرنسي في تاريخ صناعة السينما في فرنسا، كما أن كثيرًا من النقّاد يصفونه بأنه ذهَبَ مع الريح Gone With the Wind الفرنسي.","page":null,"uri":null},{"id":682759,"arabic":"محاكاة","english":"Mimesis","french":null,"description":"مفهوم المحاكاة، وفقًا لتعريف أحمد السماوي في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي ونُشرت طبعته الأولى عام 2010، \"هو مفهوم قديم قِدَم الإغريق. وقد حدّد أفلاطون المحاكاة بأنها سعي الشاعر إلى الإيهام بكونه ليس هو الذي يتكلم، وإنما شخصية أخرى تتكلم. والمحاكاة لديه نقيض \"القَصّ\" أو \"السرد المَحض\" حيث يتكلم الشاعر باسمه الخاص ولا يسعى إلى الإقناع بأن أحدًا غيره يتكلم\".\nأما أرسطو، كما يقول السماوي، فلم يفرد للمحاكاة تعريفًا خاصا في كتابه \"فن الشعر\"، وقد علَّق على نشأة الفنون كلها، واقتصر على القول \"إن المحاكاة مَلَكة إبداعية في الإنسان تظهر منذ الطفولة. والإنسان يختلف عن سائر الحيوان في كونه أكثر المخلوقات استعدادًا للمحاكاة، فبِها يكتسب معارفَه الأولية وفيها يجد الناس لذّة\".\nعلى صعيد آخر، يعرِّف الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، المحاكاة في الفن عمومًا بأنها \"تقليد الطبيعة أو نَسْخها، وإن كانت الطبيعة لا تقلَّد إلّا بتحليل أجزائها وإعادة تركيبها من جديد، وهو أمر لا يتأتى بالملاحظة وحدها، بل بالممارسة الفنية المتواصلة\".\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، ينطلق في حديثه عن المحاكاة في السينما من تعريف موجز للمحاكاة في النقد الأدبي، وهو تعريف يرى أن المحاكاة هي عملية تقليد Imitation وتمثيل Representation للواقع. ثم يضيف كونيغسبرغ أن تطبيقات هذا المُصطلَح في مجال الدراسات السينمائية تتحقق عندما نقرر إلى أي مدى يمكن أن نعتبر فيلمًا ما محاكاة للواقع، سواء من خلال ما يتعلق بغايته أو ما يتعلق بكيفية تصوير مادّته.\nويوضح كونيغسبرغ أن المحاكاة في السينما تتراوح بين ما يمكن أن نطلق عليه المحاكاة المطلقة للواقع من خلال الأفلام الإخبارية Newsreels والأفلام الوثائقية Documentary Film، والافتقاد الكامل لأيّ مظهر من مظاهر المحاكاة، وهو ما نلحظه في نوعيات معيَّنة من الأفلام التجريبية Experimental Film والأفلام التجريدية Abstract Film.","page":null,"uri":null},{"id":682760,"arabic":"ميني","english":"Mini","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُطلَق على كشّاف ضوء مركَّز Spot light مزوَّد بمصباح قوته 200 واط، وعلى مقدمته توجد عدسة فريسنِل Fresnel lens، قطرها ثلاث بوصات.","page":null,"uri":null},{"id":682761,"arabic":"منمنم أو مصغر","english":"Miniature","french":null,"description":"في كلمات بسيطة يعرِّف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، المُنَمْنَم أو المُصَغَّر بأنه نموذج مصغَّر لبناء أو منظر تم تشييده بمقياس رسم مصغَّر، لاستخدامه في تصوير عملية مؤثرات خاصة، نظرًا لارتفاع تكلفة بناء هذا المَنظر أو الديكور بالحجم الطبيعي. أما آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فيقدم تعريفًا أكثر اتساعًا يقول فيه إن المُنَمْنم أو المُصَغّر هو نسخة بديلة صغيرة صُنِعت بمقياس رسم مصغَّر، لمَركبة أو شخصية أو حيوان أو موقع، بحيث يمكن تصويرها بطريقة تجعلها تبدو في الحجم الطبيعي للأصل الذي تمثله أو أكبر منه. لكن المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة يضيفان، في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إلى الغرض من تشييد المُنَمْنَم أو المُصَغّر هدفًا آخر هو تجربته ودراسته قبل بناء المَنظر أو الديكور الأصلي بحجمه الطبيعي.","page":null,"uri":null},{"id":682762,"arabic":"العرض الخلفي للمنمنم أو المصغر","english":"Miniature rear projection","french":null,"description":"نوع من أنواع العرض الخلْفي، يتم من خلاله عرض حدث حي مسجَّل مسبقًا إطارًا بإطار على شاشة تشكل جزءًا من نموذج لمَنظر أو ديكور، مصغّر وفقًا لمقياس رسم معيَّن. قبل بدء التصوير يتم تعديل أوضاع المُنَمْنم أو المُصَغّر بحيث يتلاءم حجمه مع حجم الشحصيات البشرية الموجودة على الفيلم الذي يُعرض من الخلْف، ثم يتم تصوير الاثنين معًا، بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، وبذلك نحصل على صورة مركَّبة للمُنَمْنم أو المُصَغّر والحدث الحي، وكأنهما متواجدان في الموقع نفسه. وقد استُخدمت تلك التقنية عدّة مرات عند تنفيذ فيلم كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه ميريان كوبر Merian C. Cooper وإرنست شودساك Ernest B. Schoedsack عام 1933.","page":null,"uri":null},{"id":682763,"arabic":"لقطة المنمنم أو المصغر","english":"Miniature shot","french":null,"description":"أيّ لقطة تَستخدم مُنَمْنمًا أو مُصَغّرًا لمَنظر أو ديكور أو شخصية أو مَركبة أو حيوان.","page":null,"uri":null},{"id":682764,"arabic":"ميني كراين","english":"Mini-Crane","french":null,"description":"الاسم التجاري لحامل ثلاثي للكاميرا، يحتاج استخدامه إلى شخص واحد، ويستطيع أن يصعد بالكاميرا رأسيًّا إلى ارتفاع يزيد عن ثلاثة أمتار ونصف المتر، كما أنه مزوَّد بجهاز للتحكُّم عن بُعد، يستطيع من خلاله المصوِّر الواقف على أرض موقع التصوير أن يحرك الكاميرا حول محوَرها أفقيًّا Panning أو رأسيًّا Tilting، كما يتميَّز هذا الحامل بسهولة تفكيكه مما يجعل نقله من موقع إلى آخر أمًرا يسيرًا. تصنع هذا الحامل شركةُ ستانتون فيديو سيرفيسز Stanton Video Services, Inc. التي يقع مقرها في مدينة فينيكس بولاية أريزونا الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":682765,"arabic":"صغريات الشركات الكبرى","english":"Mini-majors","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الشركات التي تحتل الصف الثاني من حيث حجْم الاستثمارات بين صفوف شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي في الولايات المتحدة، حيث تقف هذه الشركات في منتصف المسافة بين المرتبة التي تحتلها الشركات الكبرى Majors، والمرتبة التي تحتلها الشركات الصغرى Minors.\nتصنيف شركات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة يعتمد على عدّة عوامل رئيسية من بينها امتلاك الشركة لستديوهات خاصة بها أو اعتمادها على التأجير من الغير، وحجْم وإمكانيات الستديوهات إن وُجدت، بالإضافة إلى امتلاك الشركة أو عدم امتلاكها لشركة تتوَلّى توزيع أفلامها خارج الولايات المتحدة. لذلك فإن السوق الأمريكية تشهد بين فترة وأخرى حركة تنقُّلات، تغادر فيها بعض الشركات مرتبتها إلى مرتبة أعلى في بعض الحالات، أو إلى مرتبة أقل في حالات أخرى، وإلى خارج السوق تمامًا في أحوال ثالثة.","page":null,"uri":null},{"id":682766,"arabic":"السينما الأدنوية","english":"Minimal Cinema","french":null,"description":"الأدْنَوِية بشكل عام نظرية فنية يُقصد بها استخدام أقل العناصر وأبسطها من أجل الوصول إلى قلب المتلقّي مباشرة. أما سينمائيًّا، فإن مُصطلَح السينما الأدْنَوِية يُقصد به نوعان من الأفلام التي ينطلق صانعوها من النظرية الأدْنَوِية في الفن. هذان النوعان هما:\n• الأفلام الطليعية التي تهبط إلى ما هو أدنى من الحد الأدنى، سواء من حيث الموضوع أو من حيث حِرفيات العمل السينمائي، على حد تعبير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، وهو يضرب المثل بالفيلم الذي يحمل عنوان فيلم تظهر فيه أحرف الحافة، ثقوب مسننة، ذرات قذارة، إلخ Film in Which There Appear Edge Lettering, Sprocket Holes, Dirt Particles, Etc. الذي أخرجه عام 1966 الرسام والمُخرج والمصوِّر الأمريكي جورج لاندو George Landow الذي اتخذ لنفسه أيضًا اسم أوين لاند Owen Land. وهو فيلم تجريبي Experimental Film طوله ست دقائق، يتكوَّن من لقطة حَلَقية Loop shot واحدة لوجْه امرأة وقد أُزيحت عن منتصف الشاشة، بحيث تظهر على الشاشة العناصر الواردة في العنوان. وكما يقول مُخرج الفيلم فإنه لم يكن يهدف إلّا إلى أن يتيح للمُشاهد فرصة مشاهدة ما لا يُفترض أن يشاهده من تفاصيل تتعلق بالطبيعة المادية للفيلم.\n• الأفلام الروائية التي تعتمد على الحد الأدنى من حِرفيات السينما، وأبسط المعدّات السينمائية، إغراقًا في الواقعية، وحرصًا على عدم تذكير المُشاهد بأنه يشاهد عملًا سينمائيًّا. وفي هذا المجال يضرب كونيغسبرغ المثل بالفيلم الفرنسي يوميات قِسّ ريفي Journal d’un curé de campagne الذي أخرجه روبير بريسون Robert Bresson عام 1951.","page":null,"uri":null},{"id":682767,"arabic":"الأفلام الأدنوية","english":"Minimal Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Minimal Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682768,"arabic":"فيلم مصغر","english":"Mini-movie","french":null,"description":"فيلم روائي بالغ القصر، يعتمد على البناء التقليدي للفيلم الروائي الطويل من حيث وجود بداية ووسط ونهاية. ويمكن أن يكون طول هذا الفيلم بضع دقائق.","page":null,"uri":null},{"id":682769,"arabic":"عرض مصغر متعدد المواقع","english":"Mini-multiple","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به عرض الفيلم لأول مرة عرضًا متوسط الانتشار أفقيًّا، بمعنى أن يبدأ العرض في المدن الرئيسية فقط في كل ولاية، وربما في عاصمة الولاية فقط، وذلك كنوع من جَسّ النبْض واستكشاف كيفية استقبال الجمهور للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682770,"arabic":"حد أدنى للاستدعاء","english":"Minimum call","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحد الأدنى لعدد الساعات التي يجب أن يتقاضى عليها الفنان أو الفني أجرًا، طالما أنه قد تلقى أمر عمل بالتواجد في موقع التصوير خلال ذلك اليوم، حيث تلزم القواعد النقابية المنظِّمة لعمليات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة شركات الإنتاج بدفع مقابل الساعات المحدَّدة كحد أدنى إلى الفنان أو الفني الذي يعمل بنظام الأجر اليومي، حتى لو كان عدد ساعات العمل الفعلية أقل من ذلك الحد الأدنى بقليل.","page":null,"uri":null},{"id":682771,"arabic":"الكثافة الدنيا","english":"Minimum density","french":null,"description":"الحد الأدنى لما يمكن أن تصل إليه كثافة جزء من أجزاء الصورة السينمائية في حالة عدم تعريضه للضوء على الإطلاق أثناء التصوير. تظهر الكثافة الدنيا نتيجة لتضافُر عامِلَين رئيسيين، العامل الأول تمثله الكثافة المتأصلة، أي الموجودة أصلًا في قاعدة الفيلم، والعامل الثاني تمثله الكثافة التي تَنتُج، بشكل غير مقصود، عن تَحوُّل بعض أملاح الفضة الحساسة للضوء غير المُعرَّضة إلى حُبَيبات ذات بريق فضي معدني لامع أثناء عملية التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":682772,"arabic":"الحد الأدنى","english":"Minimums","french":null,"description":"المبلغ الأساسي الذي يجب أن يتقاضاه الفنان أو الفني يوميًّا أو أسبوعيًّا. وفي الولايات المتحدة، تنظم عمليةَ تحديد الحدود الدنيا اتفاقاتٌ مشتركة بين النقابات الفنية وشركات الإنتاج، وهي اتفاقات يتم تعديلها بشكل دوري.","page":null,"uri":null},{"id":682773,"arabic":"مقياس الحد الأدنى","english":"Minimum scale","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Minimums، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682774,"arabic":"مسلسل فيلمي مصغر","english":"Miniseries","french":null,"description":"فيلم يتكوَّن من جزأين أو ثلاثة أو أكثر، منتَج بغرض العرض على شاشة التلفزيون. بعض أنواع هذه الأفلام يُطلَق عليه اسم المسلسل المُصغَّر الضخم Grand miniseries، وذلك بسبب ميزانيته الضخمة، وعدد أجزائه الكبير، وبسبب إسناد أدواره الرئيسية إلى مجموعة من نجوم الصف الأول. ووفقًا لما أورده رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن أول مسلسل فيلمي مُصغَّر في تاريخ التلفزيون هو مسلسل رجل غني، رجل فقير Rich Man, Poor Man، المأخوذ عن رواية إروين شو Erwin Shaw، والذي أنتجته شبكة إيه بي سي ABC التلفزيونية الأمريكية عام 1976. أما أكثر هذه المسلسلات الفيلمية المُصغَّرة شهرة على الإطلاق فهو مسلسل جذور Roots، المأخوذ عن رواية أليكس هالي Alex Haley، والذي أنتجته الشبكة نفسها عام 1977.","page":null,"uri":null},{"id":682775,"arabic":"ترامبولين مصغرة","english":"Mini trampoline","french":null,"description":"منصّة قفْز رياضية صغيرة، تُستخدم لإضفاء مزيد من القوة على قفزة الممثل أو البديل أي الدوبلير إلى أعلى. تُستعمل الترامبولين المصغَّرة عندما يُراد خلْق تأثير انفجار قَذف به في الهواء، أو عندما يُردا خلْق الإحساس بالقوة الجسدية الخارقة للطبيعة التي تتمتع بها الشخصية التي يؤديها.","page":null,"uri":null},{"id":682776,"arabic":"شخصية ثانوية","english":"Minor character","french":null,"description":"شخصية فرعية Subsidiary character لا يتعدى دورها بضعة مَشاهد، ولا يتميَّز ذلك الدور بأهمية درامية تجعل من الضروري، رغم صغر حجمه، إسناده إلى ممثل معروف.","page":null,"uri":null},{"id":682777,"arabic":"شركات الإنتاج السينمائي الصغرى","english":"Minor film studios","french":null,"description":"مُصطلَح مهم من مُصطلَحات تاريخ السينما، خاصة في الولايات المتحدة، إذ يُقصد به مجموعة من شركات الإنتاج السينمائي الصغيرة جدًّا التي استطاعت أن تجد لنفسها مكانًا على الساحة السينمائية الأمريكية رغم وجود ما يُعرف بشركات الإنتاج السينمائي الكبرى Major film studios التي كان عددها ثمانية. من أبرز شركات الإنتاج السينمائي الصغرى:\n• ريبابليك بيكتشرز Republic Pictures، وهي واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية التي عمّرت لفترة قصيرة نسبيًّا. تم إنشاؤها عام 1934 نتيجة لعملية اندماج بين أربع شركات صغيرة جدًّا، وقد تخصصت منذ إنشائها في إنتاج أفلام الغرب Western Film وأفلام المحقِّق Detective Film وأفلام الحركة Action Film، التي تنتمي جميعها إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film.\n• مونوغرام بيكتشرز Monogram Pictures، تم تأسيسها عام 1930 وهي واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكي الرائدة. وفي عام 1946، أسست مونوغرام شركة تابعة لها تحت اسم الفنانون المُتّحدون للإنتاج Allied Artists Productions، وفي عام 1958 اندمجت الشركتان اندماجًا كاملًا تحت اسم شركة الفنانين المُتَّحدين للأفلام Allied Artists Pictures Corporation التي تخصَّصت في إنتاج سلاسل من أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film المُنخفِضةِ التكاليف وذات القيمة الفنية الجيدة، ومن أبرزها غزو مُنتزِعي الأجساد Invasion of the Body Snatchers الذي أخرجه دُونْ سيغِل Don Siegel عام 1956، وإقناع باللُطف Friendly Persuasion الذي أخرجه ويليام وايْلر William Wyler في العام نفسه.\n• بروديوسرز ريليسنغ Producers Releasing Corporation، المعروفة اختصارًا باسم بي أر سي PRC، وهي واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية التي لم تعمِّر طويلًا. تم إنشاؤها عام 1939، وقد تخصصت منذ نشأتها في إنتاج أفلام الغرب Western Film وأفلام الميلودراما Melodrama وبعض أفلام الرعب Horror Film، التي تنتمي جميعها إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، وهي أفلام لم يكن تصوير الواحد منها يستغرق أكثر من أسبوع. ويقول دون ميللر Don Miller في كتابه أفلام الدرجة الثانية B-Movies الذي صدر عام 1987، لم تكتف PRC بالإنتاج، حيث كانت توزع أفلامها بنفسها، وكانت تستورد بعض الأفلام البريطانية وتقوم بتوزيعها، كما أنشأت ستديو خاصًا بها. ورغم ذلك، فإنها لم تستطع الصمود طويلًا في وجه نمو قوى سينمائية جديدة وفي ظل تعاظُم نفوذ الشركات الكبيرة، فخرجت من سوق الإنتاج السينمائي نهائيًّا عام 1946، بعد سلسلة من الاندماجات مع كيانات أكبر منها.\n• غراند ناشيونال Grand National، وهي واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية القديمة التي لم تعمر طويلًا. تم إنشاؤها عام 1936، وفي عام 1939 أعلنت إفلاسها وباعت أصولها إلى أكثر من شركة.","page":null,"uri":null},{"id":682778,"arabic":"الصغرى","english":"Minors","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Minor film studios، أي شركات الإنتاج السينمائي الصغرى. لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682779,"arabic":"عدسة سالبة","english":"Minus lens","french":null,"description":"عدسة تكميلية مساعِدة، تحوِّل العدسة العادية إلى عدسة طويلة البُعد البؤري Telephoto، وهي توضع بين الكاميرا والعدسة الأصلية، غير أنها لا تتصل بجسم الكاميرا مباشرة، ولكن من خلال أنبوب إطالة Extension tube.","page":null,"uri":null},{"id":682780,"arabic":"شركة ميراماكس فيلمز","english":"Miramax Films","french":null,"description":"شركة مستقلة أسسها في نيويورك عام 1981 الشقيقان بوب وهارفي فاينشتاين Bob and Harvey Weinstein، وبدأت كشركة توزيع سينمائي، ثم تحولت إلى الإنتاج، إلى جانب التوزيع، في عام 1989. وقد اشتهرت الشركة على مدار السنين بتبنّي ودعم السينما المستقلة Independent Cinema، الأمريكية منها وغير الأمريكية، كما اشتهرت بالحرص على استيراد الأفلام الأجنبية ذات القيمة الفنية العالية. ورغم هذه السياسة، فقد حققت الشركة أرباحًا هائلة جعلتها في وضع مالي مستقر. ومن أبرز الأفلام التي قامت ميراماكس بتوزيعها:\n• جنس وأكاذيب وشريط فيديو Sex, Lies, and Videotape الذي أخرجه ستيفن سوديربرغ Steven Soderbergh عام 1989.\n• كلاب الخزّان Reservoir Dogs الذي أخرجه كْوينتن تارانتينو Quentin Tarantino عام 1993.\n• كالماء للشوكولاته Como agua para chocolate، الفيلم المكسيكي الذي أخرجه ألفونسو أراو Alfonso Arau عام 1992.\n• اللعبة الباكية The Crying Game، الفيلم البريطاني الذي أخرجه نيل جوردان Niel Jordan عام 1992.\n• البيانو The Piano، الفيلم النيوزيلندي الأسترالي المشترك الذي أخرجته جاين كامبيون Jane Campion عام 1993.\n• رواية بوليسية Pulp Fiction الذي أخرجه كْوينتن تارانتينو عام 1994، والذي حققت الشركة نجاحًا ساحقًا من توزيعه.\nوفي عام 1994 أيضًا، بيعت ميراماكس إلى شركة والْت ديزني Walt Disney Company، بعد أن اشترطت في عقد البيع أن تعمل مستقلة عن إمبراطورية ديزني، وأن تواصل تطبيق سياساتها الإنتاجية والتوزيعية، وفي المقابل اشترطت ديزني على الشركة ألّا تنتج أو توزع أفلامًا غير مصنَّفة Unrated films، علمًا بأن معظم الأفلام غير المصنَّفة هي أفلام للبالغين فقط.","page":null,"uri":null},{"id":682781,"arabic":"غالق مرآوي انعكاسي","english":"Mirror reflex shutter","french":null,"description":"غالق يوضع على زاوية مقدارها 45 درجة بالنسبة إلى العدسة، وهو مزوَّد بريشات مطلية بالفضة، وبالتالي فهي تعمل عمل المرآة عند إغلاقه، فتعكس أشعة الضوء المارّة عبر العدسة إلى محدِّد المَنظر الخاص بالكاميرا، وهو الأمر الذي يُمكِّن المصوِّر من رؤية ما تراه العدسة بالضبط.","page":null,"uri":null},{"id":682782,"arabic":"لقطة المرآة","english":"Mirror shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية لقطة تَستخدم مرآة عند تنفيذها بغرض الحصول على تأثير معيَّن لا يمكن الحصول عليه دون استخدامها، أو بغرض إضافة عنصر ما إلى جزء من الصورة، أو لإظهار انعكاس شخصية من شخصيات المشهد. وفيما يلي أبرز أنواع اللقطات التي تُستخدم فيها المرآة، مأخوذة بالتصرف حذفًا وإضافة عن آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary:\n• مرآة نصف شفّافة، موضوعة أمام الكاميرا بزاوية مَيْل مقدارها 45 درجة، سوف تُراكِب Superimpose صورة أيّ موضوع أو حدث أو منظر على جانب الكاميرا مع المشهد الأصلي الذي تلتقطه العدسة مباشرة. تُستخدم هذه المرآة النصف شفّافة لخلْق إيهام بوجود أشباح في المشهد، ولتجسيم تَهيُؤات وهلْوَسات إحدى الشخصيات، وأيضًا لإظهار الضوء أو اللهب أو الانفجار المركَّب على المشهد الأصلي في صورة مبالَغ فيها.\n• مرآة فضية غير شفّافة موضوعة في مكان ما داخل مجال رؤية الكاميرا، يمكن أن تضيف إلى المشهد عنصرًا جديدًا، وذلك عندما تعكس صورة فوتوغرافية أو منظرًا أو نموذجًا مصغَّرًا أو عملًا مرسومًا موجودًا خارج مجال رؤية الكاميرا. هذا الانعكاس يمكن أيضًا أن يزيد من إحساس المُشاهد بمساحة المَنظر أو الديكور رغم محدوديته في الواقع.\n• مرآة موضوعة تحت العدسة سوف تعكس وضع الموضوع الموجود أسفل الصورة، كما أنها سوف تضاعف عدده، كما لو كانت صورته تلك منعكسة على سطح مائي.\n• مرآة متحركة أمام العدسة، عبر مجال رؤية الكاميرا، يمكن أن تُستخدم كوسيلة انتقال بين مشهد وآخر، من خلال خلْق تأثير يشبه المسح، حيث تزيح الصورة المنعكسة المَنظر الموجود أمام الكاميرا، وهنا يشترط أن يكون المَنظران متجاورَين بالفعل.\n• أية مرآة تشكل جزءًا من الديكور، وتُستخدم لخلْق صورة انعكاسية لإحدى الشخصيات، وبذلك ترى الكاميرا هذه الشخصية من ظهرها ومن وجهها في آن واحد.","page":null,"uri":null},{"id":682783,"arabic":"غالق مرآوي","english":"Mirror shutter","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mirror reflex shutter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682784,"arabic":"اختيار خاطئ","english":"Miscast","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اختيار ممثل ما، لأداء دور ما، رغم عدم تمتًّعه بالمواصفات الشخصية والبدنية التي تؤهله للقيام بهذا الدور، أو عدم امتلاكه لموهبة التمثيل، رغم تمتعه بالمواصفات الخارجية للشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":682785,"arabic":"يخطىء الإشارة أو المشعرة","english":"Miscue","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إطلاق إشارة بدء عمل ما في توقيت سابق للتوقيت السليم أو متأخر عنه، كما يُقصد بها الاستجابة الخاطئة للإشارة أو المُشْعِرة.","page":null,"uri":null},{"id":682786,"arabic":"تضمين انعكاسي","english":"Mise-en-abime","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي انتقل إلى الأدب والسينما قادمًا من عالم الفنون التشكيلية، ليكتسب في كل ميدان من ميادين النقد الأدبي والفني معنى خاصًا يقترب من المعنى الأصلي حينًا ويبتعد عنه حينًا، لكن دون تعارُض أو قطيعة.\nالمعنى العام للمُصطلَح يمكن صياغته في جملة واحدة تقول \"يضع في المطلق\"، أما الاستعمال الأصلي له فكان المقصود به وقوف شخص في منتصف المسافة بين مرآتَين، وهو الوضع الذي يتيح لهذا الشخص، ولأيّ شخص يتطلع إليه، أن يرى صورته وهي تتكرر على صفحتَي المرآتَين، إلى ما لا نهاية. وقد تطور مفهوم هذا المُصطلَح مع تطور مراحل تاريخ الفن في أوروبا، ليصبح معبِّرًا عن الصورة التي تتضمَّن نسخة مصغَّرة من نفسها، تتكرر إلى ما لا نهاية.\nفي مجال النقد الأدبي، يرى نور الدين بنخود في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي، أن التضمين الانعكاسي هو أسلوب فني يشبه أسلوب التضمين، ويتميَّز عنه في كون الجزء المضمَّن يتجلّى كمرآةٍ داخلية تعكس الإطار الذي يحتويه، فإذا بالأثر الفني كله يمسي منعكسًا في جزء من أجزائه. ويستطرد بنخود قائلًا إن التضمين الانعكاسي قد استُعمل في فنون عدّة كالأدب والرسم والمسرح والسينما، وينقل عن الأديب الفرنسي فيكتور هوغو Victor Hugo قوله، في دراسة له عن ويليام شكسبير William Shakespeare، إن أربعًا وثلاثين مسرحية من جملة ست وثلاثين مسرحية للكاتب المسرحي الإنجليزي تستعمل أسلوب التضمين الانعكاسي، ومن أبرزها مسرحية هاملت Hamlet التي تتضمَّن مسرحية داخلية يقدمها هاملت أمام عمه الملك وأمه الملكة، وهي تمثل بأحداثها وشخصياتها المرآة التي تعكس الجريمة التي اشترك فيها العم والأم، وراح ضحيتها والد هاملت.\nأما سينمائيًّا، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن التضمين الانعكاسي يُقصد به مجموعة من الصور أو الأفكار التي تمثل صدى للفيلم ككل. ويضيف الكتّاب الثلاثة أن الفيلم الذي يجري تصويره داخل الفيلم هو أبسط أشكال تطبيق فكرة التضمين الانعكاسي في مجال السينما، وأكثرها مباشرة، خاصة عندما تتوَلّى مَشاهد الفيلم التي نشهد تصويرها التعليق على الفيلم الذي نشاهده، أو على عالم السينما بشكل عام. وهنا يضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلم الغناء تحت المطر Singin’ in the Rain الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen وجين كيلي Gene Kelly عام 1952، والذي يصور مجموعات من الصراعات التي يشهدها عالم السينما، ومن بينها الصراع بين النجوم والممثلين العاديين، والصراع بين النحوم والممثلين من ناحية وشركات الإنتاج من ناحية أخرى، وهي صراعات يقدمها الفيلم على أنها وقعت أثناء تصوير الفيلم الذي نشاهده.\nاستخدام سينمائي آخر لفكرة التضمين الانعكاسي، يقترب كثيرًا من المفهوم الأصلي للمُصطلَح، ويتمثل في مشهد الحلم داخل الحلم، بمعنى أن يستيقظ الشخص من حلم، لكنه يكتشف فيما بعد أنه لا يزال يحلم. أما في السينما المصرية، فإن الفيلم التجريبي \"صورة\" الذي أخرجه المُخرج والمُنظِّر السينمائي مدكور ثابت عام 1972، يمثل نموذجًا رائعًا، وربما فريدًا، للاستخدام السينمائي الجيد لفكرة التضمين الانعكاسي. ويكفي أن نتذكر العنوان الكامل للفيلم، والذي يُعَدّ الأكثر طولًا من بين عناوين الأفلام المصرية، وهو \"حكاية الأصل والصورة في إخراج قصة نجيب محفوظ المسمّاة صورة\"، وهو عنوان يعكس لعبة المريا، حيث يختلط الأصل بالصورة في تكرارها المتنوِّع، وهو تنوُّع يصل إلى حد التناقض، مؤكدًا استحالة وجود وجه واحد للحقيقة، مهما بلغت درجة بساطتها.","page":null,"uri":null},{"id":682787,"arabic":"تضمين انعكاسي","english":"Mise-en-abyme","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Mise-en-abime، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682788,"arabic":"تأطير","english":"Mise-en-cadre","french":null,"description":"مُصطلَح مأخوذ من أدبيات النقد السينمائي الفرنسي، ويُقصد به وضع الأشياء في الإطار أو اللقطة، أي الترتيب التكويني أو التشكيلي للقطة، بما في ذلك العلاقة بين العناصر البصرية الساكنة والعناصر البصرية المتحركة. من هذا التعريف يتبيَّن أن المُصطلَح معني بما يُعرف بالبُعد الزماني للفيلم Film temporal dimension، بينما مُصطلَح مِيزانْسان Mise-en-scene، وهو مُصطلَح فرنسي آخر مأخوذ من عالم المسرح، معني بالبُعد المكاني للمشهد Secene spatial dimension. غير أن الأمر تغيَّر إلى حد كبير مؤخّرًا، حيث تناقص ظهور مُصطلَح التأطير في الدراسات النقدية، وأصبح مُصطلَح مِيزانْسان معنيًّا بالعناصر الزمانية والمكانية الخاصة بتكوين اللقطة والمشهد والفيلم بكامله.","page":null,"uri":null},{"id":682789,"arabic":"ميزانسان","english":"Mise-en-scene","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي يُستخدم في جميع لغات العالم بمنطوقه الفرنسي، ويُقصد به الإخراج. ينتمي المُصطلَح في الأساس إلى عالم المسرح، ويُترجَم حَرفيًّا إلى التوضيع على الخشبة، وقد ظهر لأول مرة عام 1820، حين كان الإخراج المسرحي وقتها يعني تنظيم التشكيل الحركي للممثلين، قبل أن يتطور مفهوم الإخراج ليشمل تنظيم مجمل مُكوِّنات العرض المسرحي من ديكور وموسيقى وإضاءة وأسلوب الأداء والحركة وصياغتها بشكل مشهدي، على حد تعبير الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\".\nدخول المُصطلَح إلى عالم النقد السينمائي أكْسَبه معاني ومفاهيم مختلفة، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، ومن هذه المفاهيم، وصْفُ التكوين التشكيلي للإطار السينمائي، وذلك من حيث:\n• العلاقة بين الأشياء والشخصيات والكتل.\n• تبادل الأدوار والتأثير بين كل من الضوء والظلمة.\n• الأنساق اللونية لمحتويات الإطار.\n• موضع الكاميرا، وزاوية رؤيتها وحركتها.\n• حركة الشخصيات والموضوعات داخل الإطار.\nناقد أكاديمي آخر هو فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver يرى في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، أن مُصطلَح مِيزانْسان، في كثير من الحالات، لا يشير إلى الإخراج بشكل عام، لكنه يشير إلى أسلوب محدَّد من أساليب الإخراج السينمائي، وهو الأسلوب الذي يولي أهمية كبيرة للعناصر الصُورية والقيَم التشكيلية للقطة، بينما تأتي مسألة تجانُب اللقطات وعلاقة اللقطة بما قبلها وما بعدها، بالنسبة إلى هذا الأسلوب، في مرتبة أقل أهمية. بعبارة أخرى، هو الأسلوب الذي يرى مُخرجوه أن التكوين يأتي أولًا، ثم يليه أهمية، ولكن على مسافة بعيدة، المونتاج. وأخيرًا، هو أسلوب يرى الناقد الأمريكي أندرو ساريس Andrew Sarris أنه جاء كمحاولة للرد على نظريات المونتاج التي تبنّاها عدد من صانعي السينما السوفييت خلال العشرينيات من القرن العشرين، وفي مقدمتهم سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein وفسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.","page":null,"uri":null},{"id":682790,"arabic":"تأطير","english":"Mise-en-shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mise-en-cadre، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682791,"arabic":"خروج عن الإطار","english":"Misframing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حالة عدم التطابُق بين إطار الصورة وإطار فتحة جهاز العرض السينمائي، وهو ما يحدث في بعض الأحيان نتيجة لخلل في آلية تشغيل الجهاز، وفي كثير من الأحيان نتيجة لخطأ أو إهمال من جانب مُشغِّل جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682792,"arabic":"خطأ في تحديد الإضاءة","english":"Mislighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وقوع خطأ في التوقيت اللازم لإتمام التعريض أثناء الطباعة، إما بسبب عطل فني في إحدى وحدات الإضاءة بالطابعة، أو نتيجة خطأ بشري في تقدير مقدار وزمن التعريض المطلوبَين.","page":null,"uri":null},{"id":682793,"arabic":"مزاوجة خاطئة","english":"Mismatch","french":null,"description":"مجموعة من اللقطات غير المرتبة، التي لا يوجد بينها تناسق، ولا يحكمها منطق، حيث تظهر الشخصيات فجأة وتختفي فجأة، وتتغير مواقعها فنرى مَن كان على يمين الكاميرا قد أصبح على يسارها، وتفقد الحركة استمراريتها فتبدأ الشخصية حركة ظاهرة في اللقطة الأولى ثم لا تستكملها في الثانية أو تستكمل في اللقطة الثانية حركة لم تبدأها في الأولى دون أدنى مبرر، وتفقد الصورة بعض عناصر تكوينها بشكل غير متوقع فيختفي من اللقطة الثانية هاتف كان ظاهرًا في اللقطة الأولى أو يظهر فيها مالم يكن موجودًا في اللقطة الأولى. تنتج هذه المجموعة من الأخطاء بسبب وضْع الكاميرا في المكان الخطأ عند استئناف تصوير جزء أو أجزاء من المشهد بعد فترة توقف طويلة، وبسبب عدم تسجيل تفاصيل ما كانت عليه أوضاع الشخصيات والأشياء لحظة أن تقرر إيقاف تصوير الجزء الأول من المشهد.\nتقع على عاتق المُوَلِّف مسؤولية التأكد من عدم ظهور تلك الأخطاء في النسخة النهائية للفيلم، فإذا كانت الأخطاء قليلة يستطيع علاجها بإدخال لقطات أخرى بين اللقطات التي يستحيل القطْع من إحداها إلى أخرى، أما إذا كانت فادحة، كثيرة، ومتكررة، فإنه إما أن يستبعد المشهد نهائيًّا، أو أن يطلب إعادة تصويره بالكامل، أو إعادة تصوير ما يصلح عيوبه.","page":null,"uri":null},{"id":682794,"arabic":"شخصية مغلوطة","english":"Mistaken identity","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"موقف لشخصيتَين متشابهتين أو أكثر، لا تستطيع الشخصيات الأخرى في الرواية أو الفيلم التمييز بينهما\". ويضرب مرسي ووهبة المثل بعدد من الأفلام من بينها:\n• شبح للبيع أو الشبح يسافر غربا The Ghost Goes West الذي أخرجه رينيه كلير René Clair عام 1935.\n• الديكتاتور العظيم The Great Dictator الذي لعب بطولته وأخرجه تشارلي تشابلن Charlie Chaplin عام 1940.\n• \"سي عمر\" الذي أخرجه نيازي مصطفى عام 1941.\n• \"البيه المزيّف\" الذي أخرجه إبراهيم لاما عام 1945.\n• \"جنون الحب\" الذي أخرجه محمد كريم عام 1954.\nونضيف نحن هنا فيلم \"كده رضا\" الذي أخرجه أحمد نادر جلال عام 2007، والذي لعب فيه أحمد حلمي أدوار ثلاثة أشقاء، من خلال إداء رائع ومقنع، ساعده على ذلك تَمكُّن المُخرج من أدواته.","page":null,"uri":null},{"id":682795,"arabic":"ميتشل","english":"Mitchell","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحدة من أبرز وأهم أنواع كاميرات التصوير السينمائي التي تُستخدم على نطاق واسع منذ أكثر من 75 عامًا. تنتج هذه الكاميرا، بأجيالها ونماذجها المختلفة، شركة ميتشِل كاميرا Mitchel Camera Corporation التي تم تأسيسها عام 1919 وطَرحت أول كاميراتها عام 1920. وفي عام 1935، استطاعت كاميرا ميتشِل العديمة الضوضاء Mitchel NC أن تُنهي احتكار كاميرات بيل وهاول Bell and Howell لمجال التصوير السينمائي الذي كان قد استمر عشرين عامًا، أي منذ عام 1915 وحتى عام 1935.","page":null,"uri":null},{"id":682796,"arabic":"تداخل","english":"Mix (1)","french":null,"description":"تَلاقي صورتَين، أو تَلاقي نهاية لقطة مع بداية لقطة تالية لها، بحيث تتلاشى الأولى في الثانية، دون المرور بلحظة إظلام تدريجي.","page":null,"uri":null},{"id":682797,"arabic":"مزج أو ميكساج","english":"Mix (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mixing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682798,"arabic":"ملزمة المفاتيح أو الإشارات","english":"Mix cue sheet","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Mixing cue sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682799,"arabic":"يمزج","english":"Mix down","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mixing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682800,"arabic":"مسار مغناطيسي ممكسج","english":"Mixed mag","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Master sound track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682801,"arabic":"مراجعات نقدية مختلطة","english":"Mixed reviews","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن الفيلم قد لقي مراجعات يشتمل كل منها على تحليل نقدي لما به من عيوب ومزايا، كما يُقصد به أن الفيلم لقِيَ مراجعات نقدية يركز بعضها على الجوانب الإيجابية فقط، ويركز البعض الآخر على الجوانب السلبية فقط.","page":null,"uri":null},{"id":682802,"arabic":"وحدة مزج الصوت","english":"Mixer (1)","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mixing console، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682803,"arabic":"لوحة مزج صوتي محمولة","english":"Mixer (2)","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mixing panel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682804,"arabic":"مولف الصوت","english":"Mixer (3)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُوَلِّف الصوت، وهو الشخص المسؤول عن التعامل، تقنيًّا وفنيًّا، مع مَسارات الصوت المختلفة للوصول إلى المَسار المركَّب Composite track، الذي يجمع المزيج النهائي لمَسارات الصوت، بشكل فني وتقني سليم.\n• فني تسجيل الصوت، وهو الشخص المسؤول عن لوحة التحكُّم في عملية تسجيل الصوت Sound control board أثناء تصوير الفيلم، لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذا الفني اسم مُوَلِّف عملية الإنتاج Production mixer، والمقصود بعملية الإنتاج هنا هي عملية التصوير.\n• فني تسجيل الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم، لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذا الفني اسم مُوَلِّف الموسيقى Music mixer.\n• لوحة توليف الصوت، وهي الجهاز المستخدَم في عملية توليف الصوت، الذي يتم خلاله مزج الأصوات المتعدِّدةِ المصادر، سواء أثناء التسجيل أو أثناء إعادة التسجيل Rerecording. من الأجهزة التي تُستخدم في المرحلة الأولى، لوحة المزج المحمولة Portable mixing panel التي تمزج بين الأصوات التي تصل عبر الميكروفونات المختلفة أثناء تصوير المشهد، ومن الأجهزة التي تُستخدم في المرحلة الثانية معداّت مزْج الصوت الأكثر تعقيدًا، التي تجمع المَسارات الصوتية المختلفة للفيلم، في مَسار واحد مركَّب Composite track.","page":null,"uri":null},{"id":682805,"arabic":"مزج الصوت أو ميكساج","english":"Mixing","french":null,"description":"عملية التنسيق بين مَسارات الصوت المختلفة التي تضم الحوار والموسيقى والمؤثرات الصوتية وأصوات وضوضاء الخلفية، وجمعها في مَسار صوتي موحَّد، متزامن مع شريط الصورة من الناحية الهندسية، ومتوافق معه من حيث التأثير الدرامي المقصود، وهو ما يحدِّد درجة غلبة محتويات مَسار معيَّن على محتويات المَسارات الأخرى، خلال لحظة معيَّنة من لحظات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":682806,"arabic":"وحدة التحكم في عملية مزج الصوت أو الميكساج","english":"Mixing console","french":null,"description":"وحْدة كبيرةُ الحجم، تُستخدم للحصول على شريط الصوت النهائي المعناطيسي، أو شريط الصوت النهائي المُرَقْمَن، الذي يضم الشكل النهائي والموحَّد لمَسارات الصوت الرئيسية الأربعة وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nتتضمَّن تلك الوحْدة عددًا من أجهزة تشغيل الأشرطة Playback machines التي يحمل كل منها واحدًا من الأشرطة الأربعة المشار إليها، ومن خلال هذه الأجهزة يقوم كل شريط من تلك الأشرطة الأربعة بتغذية الشريط الأصلي الذي يجري إعداده بالمواد المسجَّلة عليه. كما تتضمَّن الوحْدة معالجات تستطيع التحكُّم في كل شريط على حدة، بحيث يستطيع الفني القائم بعملية المزج الصوتي أو الميكساج تحسين مواصفات تلك المحتويات، وزيادة درجة جَهارتها، من أجل الوصول بالأشرطة الأربعة، أو بمَساراتها، إلى أقصى درجة ممكنة من التوافُق. كذلك تستطيع وحْدة التحكُّم إنتاج صدى صوت لأيّ جزء من محتويات أيّ شريط من الأشرطة الأربعة، وفقًا للاحتياجات الدرامية للمشهد الذي يَجري التعامل معه.","page":null,"uri":null},{"id":682807,"arabic":"ملزمة مفاتيح المزج الصوتي أو الميكساج","english":"Mixing cue sheet","french":null,"description":"بِضْع صفحات مرقَّمة، تتضمَّن أعمدة لمفاتيح بدايات جُمَل الحوار والجُمَل الموسيقية والمؤثرات الصوتية، مرتَّبة وفقًا للترتيب الذي سوف يحتله كل منها على شريط الصوت النهائي. تُستخدم هذه الملزمة كدليل عمل لمهندس الصوت أثناء إجراء عملية المزج الصوتي أو الميكساج، حيث يتضمَّن كل عمود تعليمات مفصَّلة عن كيفية التعامل مع الجملة الحوارية أو الموسيقية أو المؤثر الصوتي الموجود في ذلك العمود، كما يتضمَّن شرحًا لكيفية تكامُل تلك الجُمَل والمؤثرات مع بعضها على النسخة النهائية لشريط الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":682808,"arabic":"تفريغ المزج الصوتي أو الميكساج","english":"Mixing log","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mixing cue sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682809,"arabic":"لوحة مزج صوتي محمولة","english":"Mixing panel","french":null,"description":"لوحة مزْج صغيرة تُستخدم أثناء عملية تسجيل الصوت التي تتم في نفس توقيت تصوير اللقطة، وذلك لتعديل مستويات الأصوات التي تدخل إليها قادمة من الميكروفونات المختلفة التي تنتشر في أرجاء المَنظر أو الديكور أو في أنحاء متفرقة من موقع التصوير، والمزج بين هذه الأصوات.","page":null,"uri":null},{"id":682810,"arabic":"ملزمة المزج الصوتي أو الميكساج","english":"Mixing sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mixing cue sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682811,"arabic":"قاعة مزج صوتي","english":"Mixing stage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mixing studio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682812,"arabic":"شريط مغناطيسي ممكسج","english":"Mix mag","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Master sound track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682813,"arabic":"إم إل إس","english":"MLS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Medium long shot، أي اللقطة العامة المتوسطة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682814,"arabic":"كاميرا متحركة","english":"Mobile camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Moving camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682815,"arabic":"وحدة إنتاج متنقلة","english":"Mobile production unit","french":null,"description":"شاحنة كبيرة أو حافلة كبيرة، أو بيت متحرك، محمَّل بكافة المعدّات التي تحتاج إليها وحْدة عمل، لتصوير فيلم سينمائي أو تلفزيوني في مواقع تبعد عن الستديو بمسافة لا تسمح لفريق العمل بالانطلاق منه في بداية اليوم والعودة إليه في نهايته.","page":null,"uri":null},{"id":682816,"arabic":"الفيلم الوثاخري","english":"Mockumentary Film","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي مركَّب، يتكوَّن من مقطعَين، المقطع الأول مأخوذ عن كلمة Mock بمعنى يسخر من شخص أو شيء عن طريق التقليد، والمقطع الثاني مأخوذ من كلمة Documentary بمعنى وثائقي. من هنا رأيت تعريب المُصطلَح تعريبًا يعبِّر عن مضمونه ويحافظ على الإيقاع السمعي للفظه الأصلي، فكلمة الوثاخري، التي نَحَتُّها، تتكوَّن من مقطعَين، الأول مأخوذ من كلمة وثائقي، والثاني منسوب إلى كلمة ساخر.\nالفيلم الوثاخري، هو فيلم تخييلي يحاول مُخرجه إيهام المُشاهد بأنه فيلم وثائقي، لذلك يحرص مُخرجو هذا النوع من الأفلام على استخدام تقنيات رَسَخَ في وجدان مُشاهد السينما أنها تقنيات يختص بها الفيلم الوثائقي. من بين هذه التقنيات، التصوير اللحْظي غير المُعَدّ مسبقًا، واستخدام شخصيات حقيقية ومواقف حقيقية.\nفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يضرب المثل بفيلم البوّاب The Doorman الذي أخرجه واين برايس Wayne Price عام 2008، وهو فيلم شديد السخرية، يتظاهر مُخرجه بأنه يقدم فيلمًا وثائقيًّا عن حياة بوّاب أحد الأندية الليلية في نيويورك، إلّا أنه يَستخدم الشكل الوثائقي، بل ويَستخدم البوّاب نفسه للسخرية من الأنماط البشرية لروّاد النادي.\nمثال آخر يقدمه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، وهو فيلم مذكرات دايفيد هولزمان David Holzman’s Diary الذي أخرجه جيم ماك برايد Jim McBride عام 1968، حيث يحاول مُخرجُه إيهام المُشاهد بأنه يقدم فيلمًا وثائقيًّا عن مفاهيم ومضامين السينما المباشرة Direct Cinema، إلّا أنه في واقع الأمر يَسخر من كل ما يتعلق بتلك السينما بشكل مَرِح.","page":null,"uri":null},{"id":682817,"arabic":"محاجم","english":"Mockup","french":null,"description":"نموذج بالحجم الطبيعي يمثل شخصًا أو شيئًا أو مكانًا. من أبرز الأمثلة على ذلك كابينة قيادة طائرة ركاب، أو عربة المسافرين في قطار.","page":null,"uri":null},{"id":682818,"arabic":"نموذج مصغر","english":"Model","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Miniature، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682819,"arabic":"بناء النموذج المصغر","english":"Model builder","french":null,"description":"الفنان أو الفني المسؤول عن تصنيع أو تشييد النموذج المصغَّر الذي سوف يُستعمل في تنفيذ عملية مؤثرات خاصة، إما بشكل مباشر أمام الكاميرا، أو عن طريق المسح Scanning والتخزين داخل الكومبيوتر لاستخدامه في مرحلة لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":682820,"arabic":"تجسيم","english":"Modeling","french":null,"description":"الإيحاء بكثافة الأجسام وشغلها لجزء من الفراغ الثلاثي الأبعاد فوق مسطَّح ذي بعدَين. هكذا يعرِّف الدكتور ثروت عكاشة صاحب \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990 هذا المُصطلَح. أما سينمائيًّا، فالتجسيم مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المظهر المجسَّم الثلاثي الأبعاد الذي يكتسبه موضوع اللقطة عن طريق التفاعُل التبادُلي بين مناطق الضوء والظلمة، الذي ينتج عن التوزيع الجيد لمصادر الإضاءة.\n• عملية تخليق النماذج المصغَّرة باستخدام الكومبيوتر.\nولمزيد من المعلومات فيما يتعلق بهذه العملية، يُرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":682821,"arabic":"إضاءة التشكيل","english":"Modeling light","french":null,"description":"الإضاءة التي تصدر عن كشّاف يوضع في وضْع معاكس لوضع الضوء الرئيسي، الذي يُقصد به المصدر العام للإضاءة المخصصة لشخصية واحدة أو لموضوع ما. تعمل إضاءة التشكيل على تجسيم وإبراز بعض التفاصيل الخارجية الدقيقة التي تخلق لدى المُشاهد إحساسًا بملمس أو بشرة موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":682822,"arabic":"صانع النموذج المصغر","english":"Model maker","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Model builder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682823,"arabic":"محرك المنمنم","english":"Model mover","french":null,"description":"الآلية التي تحرك النماذج المصغَّرة أثناء تصوير لقطة أو مشهد بتقنية التصوير المتحكِّم في الحركة Motion control shooting.","page":null,"uri":null},{"id":682824,"arabic":"بطاقة موديل","english":"Model’s card","french":null,"description":"بطاقة تَعريف صغيرة الحجم، لممثل أو ممثلة من ممثلي وممثلات الإعلانات التلفزيونية. ورغم صغر حجم هذه البطاقة، فهي تتكوَّن عادة من عدّة صفحات. تُعِدّ هذه البطاقة، وتحتفظ بها، وكالةُ إدارة أعمال الفنانين، وتُضمِّنها صورةَ الفنان المتعاقِد معها، وبياناته الشخصية، ووصفًا كاملًا وموجزًا لمواصفاته الجسدية ومهاراته الخاصة، بالإضافة إلى بيانات إحصائية عن تاريخه المهني.","page":null,"uri":null},{"id":682825,"arabic":"مرجعية النموذج","english":"Model sheet","french":null,"description":"صفحة مرجعية تضم رسومًا تخطيطية لشخصية من شخصيات فيلم تحريك. تضم هذه الرسوم تخطيطات للشخصية في أوضاع مختلفة، وتخطيطات لملامح وجهها في حالات انفعالية متنوِّعة، مع الحرص على تنويع زوايا رسم التخطيطات.","page":null,"uri":null},{"id":682826,"arabic":"لقطة نموذج مصغر","english":"Model shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Miniature shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682827,"arabic":"حصة إجمالية معدلة","english":"Modified gross participation","french":null,"description":"إجماليّ نَصيب أحد الشركاء، فَرْدًا كان أو شركة، من صافي أرباح الفيلم، بعد استبعاد نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، ونفقات الدعاية والإعلان، وعُمولة التوزيع.","page":null,"uri":null},{"id":682828,"arabic":"عرض واسع النطاق معدل","english":"Modified wide release","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mini-multiple، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682829,"arabic":"تعديل","english":"Modulation","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تعديل وضبط إشارة صوتية.\n• تلطيف صوت أو إشارة صوتية عن طريق تقليل الشدّة.\n• تعديلات وتغييرات تُجرى على الإشارة الضوئية التي تشكل المساحة المتغيِّرة أو الكثافة المتغيِّرة لمَسار الصوت البصري.","page":null,"uri":null},{"id":682830,"arabic":"ملطف أو معدل","english":"Modulator","french":null,"description":"صمّام ضوئي في نظام للصوت البصري، يتوَلّى مهمة تعديل أو تلطيف الضوء الذي يشكل المساحة المتغيِّرة أو الكثافة المتغيِّرة، استجابة للإشارة الصوتية الكهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":682831,"arabic":"وحدة معيارية","english":"Module","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أيّ مكوِّن من مكوِّنات نظام بصري أو ضوئي، يقوم بمهمة محدَّدة، ويمكن تغييره عندما يلحق به ضرر يعوقه عن أداء وظيفته.\n• ذلك الموضع من الكشّاف المُعَدّ لاستقبال مصباح مستقل.\n• المصباح الذي يعمل مستقلًا حتى لو كان ضمن منظومة مصابيح يتكوَّن منها كشّاف إضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":682832,"arabic":"موديولوميتر","english":"Modulometer","french":null,"description":"الاسم الذي يطلقه مصنِّعو جهاز الناغرا Nagra على مقياس تحديد الحد الأقصى Peak-reading meter، وهو نوع من أنواع مقاييس الجَهارة يوجد ضمن المكوِّنات الأساسية لجهاز تسجيل الصوت المغناطيسي، ويقدم قراءة دقيقة للحد الأقصى للصوت مقدَّرًا بالديسبِل Decibel، مهما بلغ قصر طول الوحْدة الصوتية المطلوب قياسها.","page":null,"uri":null},{"id":682833,"arabic":"قطب","english":"Mogul","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Movie mogul، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682834,"arabic":"شركة مول ريتشاردسون","english":"Mole-Richardson Company","french":null,"description":"واحدة من أبرز الشركات الأمريكية التي تعمل في مجال إنتاج أدوات ومعدّات الإضاءة في هوليوود، منذ أن أسسها بيتر مول Peter Mole عام 1927.","page":null,"uri":null},{"id":682835,"arabic":"إم أو إم إيه موما","english":"MOMA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Museum of Modern Art، أي متحف الفن الحديث. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682836,"arabic":"أفلام الموندو","english":"Mondo Film","french":null,"description":"صنْف من الأفلام Film genre التي تحاول أن تستغلّ إلى أقصى درجة حادثة معيَّنة أو ظاهرة غير طبيعية، بغرض تحقيق أكبر قدْر ممكن من المكاسب المادية، وذلك من خلال فيلم وثائقي Documentary Film، أو إن شئنا مزيدًا من الدقة، من خلال فيلم يزعم صانعوه أنه فيلم وثائقي، وأقول يزعم لأن هذا النوع من الأفلام كثيرًا ما يتضمَّن مَشاهد مُفَبْركة ومخطَّط لها مسبقًا، كما أنه كثيرًا ما يتضمَّن مَشاهد تعرَّضت للتلاعُب بهدف استخدامها لطرْح وجْهة نظر معيَّنة.\nبدأ هذا الصنف من الأفلام، وفقًا لما يقوله ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بفيلم عالَم كلب Mondo Cane الذي أخرجه عام 1962 ثلاثة من المُخرجين الإيطاليين هم غوالتيرو جاكوبيتي Gualtiero Jacopetti وفرانكو بروسبيري Franco Prosperi وباولو كافارا Paolo Cavara.\nيتكوَّن فيلم عالَم كلب الذي يصل طوله إلى 108 دقائق من مجموعة من المَشاهد التي لا يربط بينها سوى كونها غريبة إلى حد يصيب المُشاهد بالصدمة، حيث تصوِّر عددًا من المظاهر والممارسات الثقافية والتراثية التي تنتشر في أنحاء مختلفة من العالم. ونظرًا للنجاح التجاري الساحق الذي حققه ذلك الفيلم، تحوَّل اسمُه من مجرد اسم لفيلم إلى صنْف فيلمي مستقل، وتتابعت الأفلام التي تأخذ عنه شكلًا ومضمونًا، حتى أن بعض هذه الأفلام حمل الاسم نفسه.\nمع بداية الثمانينيات من القرن العشرين، أصبح الجنس والعنف أكثر الموضوعات حظوة لدى صانعي تلك الأفلام، خاصة إذا ما أمكن الربط بينهما في سياق فيلمي واحد. ومن أشهر أفلام تلك المرحلة فيلم أوجُه الموت Faces of Death الذي أخرجه جون ألان شوارتز John Alan Schwartz عام 1980، وهو فيلم يصل طوله إلى 105 دقائق، ويستعرض بشكل مفزِع وصادِم طُرقًا عديدة للموت والقتل من خلال لقطات وثائقية حقيقية. ورغم أن الفيلم قد مُنع من العرض في 46 بلدًا حول العالم، فإنه قد حقق إيرادات تجاوزت 35 مليون دولار، في حين أن تكلفته لم تتجاوز 450 ألف دولار، لذلك كان طبيعيًّا أن يتحوَّل الفيلم إلى سلسلة، وأن تتلوه أربعة أجزاء أخرى تحمل الاسم نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":682837,"arabic":"لقطة ها تجيب فلوس","english":"Money-making shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Money shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682838,"arabic":"نجم إيرادات أو نجم شباك","english":"Money-making star","french":null,"description":"ممثل أو ممثلة تحقق الأفلامُ التي يقوم أو تقوم ببطولتها إيراداتٍ عالية، أو كما يسمّى باللغة السينمائية الدارجة \"إسم بيجيب فلوس\"، وعادة ما يمثل وجود مثل هذا النجم أو هذه النجمة عنصرَ أمان لمُنتِج الفيلم، حيث يشجع وجودُه أو وجودُها في الفيلم الموزِّعين والمموِّلين، أفرادًا كانوا أو مؤسسات، على تمويل إنتاج الفيلم، وتقديم دفعات مقدمة لمُنتِجه، فردًا كان أو شركة.","page":null,"uri":null},{"id":682839,"arabic":"لقطة فلوس","english":"Money shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإشارة إلى لقطة متميِّزة، يُتوقع أن تساعد على نجاح الفيلم نجاحًا تجاريًّا كبيرًا. من أشهر اللقطات التي وُصِفت بهذا الوَصْف في تاريخ السينما، مشهد الدُش الشهير في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960.","page":null,"uri":null},{"id":682840,"arabic":"مرقاب","english":"Monitor (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية معدّة مدمجة أو ملحَقة بالكاميرا، تُستخدم لمتابعة الصورة للتأكد من جودتها خلال التصوير.\n• أية معدّة مدمجة أو ملحَقة بنظام صوتي، تُستخدم للتأكد من خلو الصوت من العيوب أثناء التسجيل.\n• شاشة عرض فيديوي تَعرض الصور التي تصل إليها من كاميرا فيديو أو من جهاز لعب أشرطة وأقراص الفيديو.\n• الشاشة الملحَقة بجهاز الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":682841,"arabic":"يراقب","english":"Monitor (2)","french":null,"description":"يتابع الصورة أثناء التصوير، أو يتابع الصوت أثناء التسجيل، أو يتابع الاثنين معًا، بالعينين والأذنين، للتأكد من خلو أيّ منهما من العيوب الفنية.","page":null,"uri":null},{"id":682842,"arabic":"سماعة الأذن","english":"Monitor earphone","french":null,"description":"سمّاعة ذات نهايتَين طرفيّتَين تحيطان بالرأس عن طريق شريط ضاغط، يستخدمها مسجِّل الصوت لمراقبة الصوت الذي يجري تسجيله، خاصة في الأماكن التي يتعذّر فيها لسبب أو لآخر نشر مكبِّرات صوت المراقبة.","page":null,"uri":null},{"id":682843,"arabic":"مكبر صوت المراقبة","english":"Monitoring loudspeaker","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Monitor loudspeaker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682844,"arabic":"محدد منظر مرقابي","english":"Monitoring viewfinder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Monitor viewfinder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682845,"arabic":"مكبر صوت المراقبة","english":"Monitor loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت ملحَق أو مدمَج بنظام لتسجيل الصوت، يُستخدم لمراقبة مستوى الصوت وجودته أثناء عمليات التسجيل والدَبْلَجة والمزج. في بعض الأحيان، تحل سمّاعات الرأس محل مكبِّر الصوت هذا لضمان عدم تسرُّب الصوت من المكبِّر إلى الميكروفون، إذا كانت قاعة التسجيل غير مجهَّزة بشكل هندسي صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":682846,"arabic":"مراقب الصوت","english":"Monitor man","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به ما يقصد بالمُصطلَح البريطاني Sound engineer، أي مهندس الصوت، وهو الفني المسؤول عن تشغيل ومراقبة لوحة التحكُّم في تسجيل الصوت Sound control board سواء أثناء التصوير أو بعد التصوير، وغالبًا ما يكون مسؤولًا عن تشغيل وصيانة كافة الأجهزة التي يستخدمها أثناء عمله.","page":null,"uri":null},{"id":682847,"arabic":"مكبر صوت المراقبة","english":"Monitor speaker","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Monitor loudspeaker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682848,"arabic":"محدد منظر مرقابي","english":"Monitor viewfinder","french":null,"description":"نوع خاص من محدِّدات المَنظر، يتمتع بمنظومة بصرية خاصة تتيح لمن يستخدمه أن يتابع اللقطة التي يجري تصويرها دون أن يضع إحدى عينيه على فتحة صغيرة كما هو الحال عند استخدام محدِّد المَنظر العادي، وهو الأمر الذي يضمن حسن متابعة اللقطة أثناء حركة الكاميرا. بعض نماذج هذا المحدِّد مزوَّدة بمِرْقاب صغير مثل مِرْقاب الكومبيوتر، بينما يتصل البعض الآخر بشاشة عرض كبيرة تتيح لجميع الموجودين داخل موقع التصوير متابعة اللقطة التي يجري تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":682849,"arabic":"أحادي","english":"Mono","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أيّ شيء يتكوَّن من عنصر واحد لا يحتمل التجزئة.\n• صيغة مختصَرة لمُصطلَح صوت أُحادي Monophonic، وهو الصوت الذي يتم تسجيله وإذاعته من خلال مَسار صوتي واحد.","page":null,"uri":null},{"id":682850,"arabic":"أحادية اللون","english":"Monochromatic","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة سينمائية أبيض وأسود.\n• صورة تتكوَّن من درجات لون واحد، بغضّ النظر عن هذا اللون.","page":null,"uri":null},{"id":682851,"arabic":"مرشح رؤية أحادية اللون","english":"Monochromatic vision filter","french":null,"description":"مُرشِّح يزيح كافة ألوان المشهد، مما يتيح للعين رؤية المشهد من خلال تنوُّع مناطق الضوء والظل.","page":null,"uri":null},{"id":682852,"arabic":"محدد منظر أحادي العين","english":"Monocular finder","french":null,"description":"محدِّد منظر خارجي إضافي، يُلحَق بالكاميرا حتى يتمكن المصوِّر من تحديد موقع موضوع صغير، مثل كرة الغولف، أو الحيوانات الصغيرة، وذلك عند تصوير حدث رياضي، أو عند تصوير أيّ حدث تجري تفاصيله على بُعد كبير من الكاميرا. ينظر المصوِّر خلال هذا المحدِّد بعين واحدة ويغلق العين الأخرى، بالطريقة نفسها التي ينظر بها العالِم خلال الميكروسكوب في المعمل، بينما تراقب العين الأخرى تكوين الإطار من خلال محدِّد المَنظر الأصلي المدمَج مع الكاميرا.\nتتضح لنا أهمية هذا النوع من محدِّدات المَنظر عندما نعلم أن الأنواع القياسية منه تستطيع تكبير الموضوع المُراد تحديد موقعه إلى ما يعادل ستة أمثال حجمه الطبيعي، وهي نسبة تكبير ربما تصل بحجم الفأر إلى حجم أرنب.","page":null,"uri":null},{"id":682853,"arabic":"محدد منظر رياضي أحادي العين","english":"Monocular sports finder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Monocular finder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682854,"arabic":"شركة مونوغرام بيكتشرز","english":"Monogram Pictures Corporation","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكي الرائدة، تم تأسيسها عام 1930. وفي عام 1946، أسست مونوغرام شركة تابعة لها تحت اسم الفنانون المُتَّحدون للإنتاج Allied Artists Productions، وفي عام 1958 اندمجت الشركتان اندماجًا كاملًا تحت اسم شركة الفنانين المُتَّحدين للأفلام Allied Artists Pictures Corporation التي تخصَّصت في إنتاج سلسلة من أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film المُنخفِضةِ التكاليف وذات القيمة الفنية الجيدة، ومن أبرزها غزو مُنتزِعي الأجساد Invasion of the Body Snatchers الذي أخرجه دُونْ سيغِل Don Siegel عام 1956، وإقناع باللُطف Friendly Persuasion الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler في العام نفسه.\nومع تَزايُد سَطوة التلفزيون في نهاية الستينيات من القرن العشرين، ركّزت الشركة جهودها في مجال الإنتاج التلفزيوني، وإن لم تتوقَّف عن الإنتاج السينمائي من حين إلى آخَر. ومن أشهر الأفلام القليلة التي أنتجتها الشركة خلال هذه المرحلة فيلم الرجُل الذي قد يُصبح مَلِكًا The Man who would be King الذي أخرجه جون هيوستون John Huston عام 1975. وفي عام 1980، أعلنت الشركة إفلاسَها بعد أن عجزت عن مواجَهة الكيانات السينمائية العملاقة.","page":null,"uri":null},{"id":682855,"arabic":"مونولوغ","english":"Monologue","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كلام الشخص الواحد، وهو مأخوذ عن كلمتَين يونانيتين قديمتين، الأولى هي Mono وتعني واحد، والثانية هي Logos وتعني الكلام، وهو اشتقاق مطابق للاشتقاق الذي أفرز مُصطلَح ديالوغ Dialogue أي حوار، حيث تعني الكلمة اليونانية القديمة Dia اثنين. وفي حين تُستخدم الكلمة بمنطوقها المأخوذ عن اليونانية في معظم لغات العالم، فإن بعض المَراجع العربية تفضل ترجمتها إلى مناجاة أو نجوى.\nيعود تقليد المونولوغ إلى المسرح اليوناني والمسرح الروماني، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وهما تضيفان أن \"المونولوغ شكل من أشكال الخطاب المسرحي يمكن أن يأخذ شكل مناجاة فردية مع الذات، إذ تتساءل الشخصية من خلاله عمّا تشعر به من مشاعر مضطربة، وتعبِّر به عمّا في داخلها من تمزُّق أمام ضرورة اتخاذ قرار ما\".\nسينمائيًّا، يُطلَق مُصطلَح مونولوغ على أيّ جزء طويل من الحوار، يؤديه ممثل واحد، دفعة واحدة، أمام الكاميرا. وهنا نود أن نشير إلى ملحوظة طريفة، ألا وهي أن استخدام المونولوغ خارج الأفلام هو أكثر انتشارًا من استخدامه في داخل الأفلام، حيث يشكل المونولوغ جزءًا مهمًا من جلسات الاختبار التي تُعقد لاختيار ممثل جديد لدور ما، بينما يندر استخدامه في سياق الفيلم، باعتباره شكلًا مسرحيًّا يرفضه سينمائيون كثيرون، بل وعدد غير قليل من المسرحيين أنفسهم.","page":null,"uri":null},{"id":682856,"arabic":"فيلم أحادي الظهارة","english":"Monopack","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ نوع من الأفلام الملوّنة التي تتكوَّن من ثلاث طبقات حساسة، موجودة على قاعدة واحدة، تختص كل منها بتسجيلِ واحدٍ من الألوان الأساسية الثلاثة.","page":null,"uri":null},{"id":682857,"arabic":"دعامة أحادية","english":"Monopod","french":null,"description":"حامل أو سناد للكاميرا، يعتمد على رِجْل واحدة Single-legged support.","page":null,"uri":null},{"id":682858,"arabic":"احتكار","english":"Monopoly","french":null,"description":"الاحتكار في مجال السينما يُقصد به امتلاك شركة واحدة لكافة عناصر وميادين هذه الصناعة، بمعنى أن تمتلك الشركة المنتِجة شركة لتوزيع أفلامها وأفلام الغير، وأن تمتلك سلسلة من دُور العرض، كما يمكن أن يمتد الاحتكار ليشمل احتكار الطاقات البشرية، وذلك من خلال عقود تمنع الفنانين والفنيين الموقِّعين عليها من العمل مع شركات أخرى طوال فترة سريان تعاقُدهم مع الشركة صاحبة حق الاحتكار.","page":null,"uri":null},{"id":682859,"arabic":"رتابة","english":"Monotone","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الغناء أو الأداء التمثيلي بصوت رتيب ممل ونبرة مسطَّحة لا تغيير فيها ولا تلوين.","page":null,"uri":null},{"id":682860,"arabic":"أفلام الوحوش","english":"Monster Film","french":null,"description":"أفلام يمثل الشرَّ فيها كائنات غريبة تمارس العنف ضد الشخصيات الآدمية وتنشر الخوف في حياتها.\nفي بعض الأفلام، يمكن أن يكون ذلك الكائن إنسانًا أو شبه إنسان، كما في فيلم فرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale عام 1931، أو فيلم كائن البحيرة السوداء Creature from the Black Laggon الذي أخرجه جاك أرنولد Jack Arnold عام 1954. في أفلام أخرى، يمكن أن يكون ذلك الكائن حيوانًا، مثل فيلم غودزيللا Godzilla الذي أخرجه إينوشيرو هوندا Inoshiro Honda عام 1955، كما يمكن أن يكون كائنًا غير حقيقي، من الفضاء مثلًا، كما في فيلم الكائن Alien الذي أخرجه ريدلي سكوت Ridley Sott عام 1979.\nورغم أن المخلوقات الغريبة تثير الخوف والرعب لأنها، في معظم الأحيان، غير آدمية، فهي، وهذا هو التناقض الغريب، إنما تمثل مخاوف بشرية موجودة في داخلنا نحن.","page":null,"uri":null},{"id":682861,"arabic":"فيلم الوحش","english":"Monster movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحد من الأفلام المعروفة باسم Monster Film، لذا يُرجى مراجعة المدخل الخاص بتلك النوعية من الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":682862,"arabic":"مونتاج","english":"Montage","french":null,"description":"كلمة فرنسية تعني تركيب، وقد دخلت هذه الكلمة جميع لغات العالم بمنطوقها الفرنسي، وإن تعدَّدت استخداماتها، بتعدُّد ما تعنيه، وهي تعدُّدية تتأثر بالانتقال من مرحلة زمنية إلى أخرى، ومن موقع جغرافي إلى آخر.\nيترجم المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973 كلمة مونتاج إلى التوليف المبدع أو التوليف الفني، ويقولان إنها \"عملية فنية خلّاقة في تركيب اللقطات واتساقها، تهدف إلى الجمْع بين الصورة والصوت بشكل إبداعي جديد. ويتضمَّن هذا النوع من التوليف، تعديلًا للواقع والحقيقة في معظم الأحيان، كما تُطلَق الكلمة أيضًا على الجمْع الفني بين أجزاء متفرقة من الطبيعة، لتكوين شكل خيالي ليس له مقابل في الطبيعة ذاتها\".\nتعريف آخر، لكنه أمريكي بحت، يقدمه رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، حيث يصفان المونتاج بأنه \"سلسلة من اللقطات القصيرة، يتم المزج بينها، أو طباعتها تراكُبيًّا\". ويضيف الكاتبان أن المونتاج يُستخدم للتعبير عن مرور الزمن، أو عند بناء مشهد حلم. والكاتبان بهذا التعريف يتجاهلان كثيرًا من أنواع المونتاج ومدارسه ووظائفه، ويعرِّفانه بجزء بسيط مما ينبغي أن يُعرَّف به.\nأسلوب آخر لتعريف الكلمة هو ذلك الأسلوب الذي يتبعه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، عندما يتتبَّع مَسار المُصطلَح عبر المكان والزمان، مستعرضًا عدّة تعريفات، نقتبسها فيما يلي، بتصرُّف يتراوح بين الإيجاز والإضافة:\n• في أوروبا، يُقصد بالمُصطلَح عملية توليف الفيلم Film editing، أي عملية تجميع اللقطات والمَشاهد والسياقات، للوصول إلى الفيلم في صورته النهائية. غير أن المُصطلَح بالرغم من ذلك، وبسبب التأثر بالطريقة التي استخدمه بها السينمائيون السوفييت، يتجاوز المفهوم المباشر لعملية التقطيع والتجميع الميكانيكيتَين، ليوحي بما تتضمَّنه تلك العملية من خلْق وابتكار.\n• عملية التوليف كما توصَّل إليها وطوَّرها ومارسها المُخرجان السوفييتيان سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein وفسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin. ورغم أننا نتحدث هنا عن أسلوبَين مختلفين من المونتاج، فالإثنان يعتمدان على الجذور الفنية التي أرستها ورشة العمل التي نظمها ليف كوليشوف Lev Kuleshov ومجموعة من تلاميذه في عشرينيات القرن الماضي، برعاية مدرسة موسكو للسينما Moscow Film School التي كان كوليشوف من أبرز مؤسسيها.\n• أيّ أسلوب من أساليب التوليف التي تختلف عن، وتخالف، أسلوب التوليف غير المرئي Invisible editing الذي تبنَّته ستديوهات هوليوود، وهي الأساليب التي تجعل المونتاج عملية خلّاقة، يهدف المُخرج من ورائها إلى ممارسة نوع من التوجيه والتحكُّم فيما يتعلق بردود فعل المُشاهد ومشاعره.\n• عملية ترتيب اللقطات وفقًا لسياق خاص، بغرض خلْق وإضافة أبعاد جديدة إلى الزمان والمكان، وهي الأبعاد التي يُطلِق عليها بودوفكين المكان الفيلمي والزمان الفيلمي، كما ورد في كتابه الشهير حِرفية السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting، الذي يضم مجموعة كبيرة من كتاباته النظرية.\n• أسلوب التوليف الذي ساد السينما الأمريكية خلال الثلاثينيات والأربعينيات، والذي تميَّز باختزال الزمان والمكان، ونقْل كمية كبيرة من المعلومات إلى المُشاهد خلال فترة وجيزة، وهو الأسلوب الذي استُخدم أيضًا لبناء المَشاهد التي تجسِّد حالات الحلم أو الهَلْوَسة أو تذكُّر أحداث من الماضي، اعتمادًا على سلسلة من القطعات القافزة Jump cuts والمزجات والطباعة التراكبية، كل ذلك خلال فترة قصيرة جدًّا.\nهذه التعريفات الكثيرة، التي تتباين توسعًا واختصارًا، والتي تختلف من حيث العمق والسطحية، ربما تشكل جزءًا مهمًا على طريق محاولة تعريف تلك الكلمة البسيطة التي غيَّرت تطبيقاتُها المختلفة تاريخَ صناعة السينما تغييرات جذرية، لذلك كان لا بد وأن نشير في عجالة إلى أبرز تلك التطبيقات، أو أبرز أنواع المونتاج:\n• المونتاج المتسارع أو المتصاعد Accelerated montage.\n• المونتاج الأمريكي American montage.\n• المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage.\n• مونتاج التجاذُب أو المونتاج البصري Montage of Attraction.\n• المونتاج الروائي Narrative Montage.\n• المونتاج الإيقاعي Rhythmic montage.\n• المونتاج الروسي Russian montage.\nوللتعرف على كل مدرسة من تلك المدارس، أو كل أسلوب من تلك الأساليب، يُرجى الرجوع إلى المداخل الخاصة بها في هذه الموسوعة، والواردة وفقًا للتسلسل الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":682863,"arabic":"مونتاج التجاذب أو المونتاج البصري","english":"Montage of Attraction","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المونتاج يعتمد على العلاقة البصرية بين لقطات منفصلة، بمعنى أن تصبح لقطتان مختلفتان مرتبطتَين بعلاقة ناتجة عن التكوين والمُحتوى البصري لهما. ويُستخدم هذا الأسلوب عادة لأغراض تعبيرية مفاهيمية.\nمن الأمثلة الواضحة، بل والمؤسِّسة لذلك الأسلوب، ما قدّمه المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein في فيلم أكتوبر October، الذي يُعرف أيضًا باسم عشرة أيام هزّت العالم Ten Days That Shook the World الذي أخرجه عام 1928. ففي هذا الفيلم، يورد آيزنشتاين لقطة لكيرنيسكي رئيس الحكومة المحلية، ثم يُتبِعها بلقطة لطاووس منفوش الريش، وذلك تعبيرًا عن خيلاء كيرنيسكي وغروره الفارغ. فكرة الخيلاء والغرور الفارغ أو التافه هذه لا توجد في أيّ من اللقطتَين منفردة لكنها تطرح نفسها من خلال المُجانَبة بينهما Juxtaposition التي خلقها أسلوب آيزنشتاين في التوليف.\nانتشر أسلوب مونتاج التجاذُب في السينما السوفياتية خلال العشرينيات من القرن العشرين، ويكفي أن نتذكر واحدة من التجارب العديدة التي أجراها المُخرج والمُنظِّر السوفييتي ليف كوليشوف Lev Kuleshov وتلاميذه وزملاؤه في مدرسة موسكو الحكومية للسينما Moscow State Film School في أوائل العشرينيات، بغرض إثبات أن الربط Relating والتجانُب Juxtaposing بين لقطات مختلفة يمكن أن يُحدث لدى المُشاهد تأثيرًا وجدانيًّا وإدراكيًّا لم يكن في ذهن مَن إلتَقط أيًّا من تلك اللقطات. لإثبات ذلك، استَخدم كوليشوف وزملاؤه وتلامذته مجموعة من اللقطات المقرّبة Close-ups يبدو فيها وجْه الممثل السوفييتي الشهير موزوخين Mozhukhin خاليًا من أيّ انفعال، ثم أدخلوها في السياقات الفيلمية التالية:\n• أُدخلت اللقطات أولًا في سياق فيلمي مع لقطات لطفلة مسجّاة في نعشها.\n• أُدخلت اللقطات نفسها في سياق فيلمي آخر، مع لقطات لصحن من الحساء الساخن.\n• وأخيرًا أُدخلت اللقطات نفسها في سياق فيلمي ثالث، مع لقطات لامرأة جميلة مسترخية.\nعندما عُرضت السياقات الفيلمية الثلاثة، منفصلة، على مجموعة من المشاهدين، اتفقوا جميعًا على براعة الممثل في التعبير عن الحزن وهو ينظر إلى جسد الطفلة المسجّى في السياق الأول، وبراعته في التعبير عن الجوع في السياق الثاني، وبراعته في التعبير عن الرغبة والاشتهاء في السياق الثالث.\nهذا الإحساس، أو الإيمان بأن مشاعر الممثل وتعبيراته قد تغيَّرت بتغيُّر السياق الذي وردت فيه صورتُه، هو نتيجة لاستخدام فكرة التجانُب التي تقوم عليها فكرة مونتاج التجاذُب أو المونتاج البصري.","page":null,"uri":null},{"id":682864,"arabic":"مونتاج التصادم أو التعارض","english":"Montage of Collision","french":null,"description":"نظرية التوليف التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein انطلاقًا من رؤيته الخاصة للنظرية الماركسية الجدلية Marxist Dialectic Theory، والتي تُعرف أحيانًا بالمونتاج الجدلي Dialectical Montage أو المونتاج الفكري Intellectual Montage أو المونتاج الموضوعي Thematic Montage أو المونتاج السوفييتي Soviet Montage. وقد تحدَّث آيزنشتاين بالتفصيل عن تلك النظرية في كتابه تناوُلٌ جَدَلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form الذي صدر عام 1949.\nكان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدَليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدَلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدَلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدَلي أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تَتابُع تقليدي لتلك اللقطات، أو بلغة أخرى، كان ذلك الأثر يشبه حصيلة عملية ضرْب بين بعض الأرقام، مقارَنةً بحصيلة عملية جمْع بين الأرقام نفسها، فمن المؤكد أن ناتج عملية ضرْب (2×4×6×8) يفوق بكثير ناتج عملية جمْع (2+4+6+8).\nفي فيلم أكتوبر October الذي أخرجه عام 1927، يقدم آيزنشتاين لقطتَين متقاطعتين لكل من كيرنيسكي رئيس الحكومة المحلية، وطاووس منفوش الريش، وذلك تعبيرًا عن خيلاء كيرنيسكي وغروره الفارغ. فكرة الخيلاء والغرور الفارغ أو التافه هذه لا توجد في أيّ من اللقطتَين منفردة لكنها تطرح نفسها من خلال المُجانَبة بينهما Juxtaposition التي خلقها أسلوب آيزنشتاين في التوليف.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن تأثير هذه السلاسل الجدلية على المُشاهد يكون تأثيرًا فكريًّا Intellectual ووجدانيًّا Emotional في آن واحد، كما أنه تأثير متزامن Synchronic وفوري Immediate، وليس تأثيرًا تسلسُليًّا Diachronic أو تَتابُعيًّا Sequential. كما يرى كونيغسبرغ أن نظرية التصادُم هذه تضع آيزنشتاين في موقف المُعارض الصريح لنظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage التي تبنّاها سينمائي سوفييتي آخر هو المُخرج العظيم فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\nهذا الاختلاف بين رؤية كل من آيزنشتاين وبودوفكين لطبيعة العلاقة بين لقطات المشهد الواحد، لا ينفي حقيقة أخرى فحواها أن الرجُلَين يجتمعان معًا تحت سقف نظرية أخرى من نظريات التوليف، وهي النظرية التي يُطلِق عليها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage.","page":null,"uri":null},{"id":682865,"arabic":"إضاءة تعبيرية","english":"Mood lighting","french":null,"description":"إضاءة تُستخدم بغرض التعبير عن حالة مزاجية أو شعورية خاصة، لا بغرض الإنارة فقط. من أبرز أنواع هذه الإضاءة وأبسطها، الإضاءة الخافتة التي تُستخدم في أفلام الإثارة والغموض Mystery Film.","page":null,"uri":null},{"id":682866,"arabic":"موسيقى تعبيرية","english":"Mood music","french":null,"description":"موسيقى خلفية تساعد على خلْق جو درامي متناسق مع ما يجري على الشاشة من أحداث، كما تساعد على تهيئة المُشاهد وجدانيًّا للتفاعُل مع الشخصيات والأحداث.","page":null,"uri":null},{"id":682867,"arabic":"نسخة ممتازة","english":"Moo print","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي دارج يصف به العاملون في المعمل النسخة الجيدة التي تخرج خالية من أيّ عيب فني. وهذا هو التعريف الذي يقدمه رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، لهذا المُصطلَح الذي ينفرد به قاموسُهما. الغريب أن المعنى اللغوي لكلمة Moo هو الخُوار، أي صوت البقرة!\nوقد قرّرت إدراج المصطلح في سياق هذه الموسوعة، رغم فشلي في تحديد العلاقة بين نسخة من فيلم وخوار البقرة!","page":null,"uri":null},{"id":682868,"arabic":"تشكل تحولي","english":"Morfing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Morphing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682869,"arabic":"تشكل تحولي","english":"Morphing","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي مشتَقّ من كلمة Metamorphosis التي تعني المسخ أو الانمساخ، يُستخدم لوَصْف العملية التي يتحوَّل خلالها موضوع ما أو شخص ما إلى موضوع آخر أو شخص آخر، بشكل تدريجي مرئي، ومن خلال مجموعة من التغيُّرات في الحجم واللون والشكل والتفاصيل الصغيرة، حتى يأخذ المُتحوِّل شكله الجديد.\nاكتشف هذا الأسلوب خبراء المؤثرات الخاصة في شركة إنداستريال لايت أند ماجيك Industrial Light and Magic التي أسسها المُخرج والمنتِج السينمائي جورج لوكاس George Lucas عام 1975، واستُخدم لأول مرة خلال تنفيذ فيلم ويلو Willow الذي أخرجه رون هوارد Ron Howard عام 1988. غير أن التطور الحقيقي لتقنية التشَكُّل التحوُّلي، ومن ثم الانتشار الواسع النطاق لها، بدأ بعد أن استخدمها جايمس كاميرون James Cameron ببراعة فائقة في فيلم Terminator 2 الذي أخرجه عام 1991.","page":null,"uri":null},{"id":682870,"arabic":"مدفع هاون","english":"Mortar","french":null,"description":"ماسورة أو أسطوانة معدنية سميكة مفتوحة من أحد طرفَيها، تُستخدم لتنشر في الهواء خليطًا من الركام والحطام والأحجار والصخور الصغيرة المزيّفة والأتربة، لمحاكاة مشهد انفجار وتطايُر وتساقُط أجزاء من مبنى أو عدّة مبان. يَستخدم ذلك المدفع مفجِّرًا كهربائيًّا بسيطًا وكمية قليلة من البارود الأسود لإطلاق تلك العبوة في الهواء.","page":null,"uri":null},{"id":682871,"arabic":"تأمين الخام","english":"Mortgaging","french":null,"description":"ترجمة تقريبية لمُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به شراء كمية الفيلم الخام اللازمة لتصوير الفيلم بأكمله وتخزينها في مخازن الشركة قبل بدء التصوير، وذلك لضمان تصوير الفيلم بكامله باستخدام خام ذي عجينة واحدة، وهو ما يوفر للفيلم حالة من الثبات اللوني من لقطة إلى أخرى، ومن مشهد إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":682872,"arabic":"إم أو إس","english":"MOS","french":null,"description":"حروف ثلاثة تُكتب على لوح الكلاكيت قبل تصوير لقطة ما، للإشارة إلى أن المشهد قد تم تصويره دون صوت. وفي معرض تفسيره اللغوي للأحرف الثلاثة يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن معظم الفنيين الذين كانوا يعملون في ستديوهات السينما في الأيام الأولى لدخول الصوت إلى الأفلام كانوا من الأجانب، يقصد من غير الناطقين باللغة الإنجليزية، وبالتالي فإن الأحرف الثلاثة هي بدايات جملة نصها Mit out sound، أي بدون صوت، وهي الطريقة التي يمكن أن ينطق بها هذه الجملة مُخرج أو فني من ألمانيا. أما رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad فيقدمان في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary تفسيرًا يبدو أكثر دقة عندما يقولان إن الأحرف الثلاثة هي بداية جملة ألمانية نصها Mit out sprache، أي بدون كلام، ويضيفان أن أول مَن استَخدم هذه العبارة وهذا الاختصار هو المُخرج الألماني لوثر ميندِس Lothar Mendes الذي ولد عام 1894 وتوفي عام 1974.","page":null,"uri":null},{"id":682873,"arabic":"كاميرا بلا صوت","english":"MOS production camera","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُطلَق على أية كاميرا سينمائية احترافية لا تتوفر لها إمكانية تسجيل صوت متزامن مع اللقطات التي يجري تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":682874,"arabic":"موتيفة","english":"Motif","french":null,"description":"مُصطلَح وقفتُ أمامه طويلًا بحثًا عن أفضل مقابِل له في العربية، من وجْهة نظري الشخصية بالطبع، خاصة في ظل تعدُّد الترجمات، فقواميس اللغة تترجم الكلمة إلى ترجمتَين:\n• الترجمة الأولى تكاد تكون حرْفية إذ تقابل الكلمة المفردة بكلمة مفردة وهي \"الموضوع\".\n• الترجمة الثانية ترجمة تفسيرية إذ تترجم الكلمة إلى جملة شارحة هي \"الفكرة الرئيسية للعمل الفني\".\nأما قواميس النقد الأدبي والفني فتفضِّل استخدام المُصطلَح بمنطوقه، أي \"موتيف\" وهو الخيار الذي استقر رأيي على تبَنّيه، ربما لأن كل الترجمات الأخرى صحيحة، ومن ثم فإن الطريقة الوحيدة لتَبَنّي كل الترجمات والمعاني التي أوردها المترجمون والشارحون هو الاحتفاظ بالمنطوق الأجنبي للكلمة، وكتابتها بأحرف عربية.\nتاريخيًّا، يرى محمد القاضي، المُشرف على \"معجم السرديات\" ومحرر عدد من موضوعاته، أن اللفظ انتقل من عالم الفلسفة إلى عالم الموسيقى حيث استُخدم للدلالة على \"أصغر سطر موسيقي متواتر يتميَّز به النغم أو اللحن\"، ثم لم يلبث أن وجد طريقه إلى مجال الفنون التشكيلية والعمارة حيث يعني \"كل عنصر تزييني أو زخرفة إضافية تتكرر في عمل فني\". ويرى القاضي أن علماء الفولكلور كانوا أول مَن نقل هذا المُصطلَح إلى حقل الدراسات الأدبية، وعنهم أخذه مُنظِّرو الشكْلانية الروسية Russian Formalism، حيث استخدموه في كتاباتهم للدلالة على \"الوحْدة السردية الدنيا التي يمكن أن يُتَّخذ تَكَرُّرُها الوظيفي في قصة واحدة أو في عدد من القصص علامة دالّة على الجنس الأدبي الذي تنتمي إليه\". وينقل محمد القاضي عن الشكلانيين الروس عددًا من الموتيفات مثل:\n• التقابُل.\n• الاستحالة الزائفة.\n• الصراع بين الأب وابنه.\n• المجرم الذي لا يمكن القبض عليه.\n• المجرم رغم أنفه.\n• أداة سحرية مثل مصباح علاء الدين.\n• عبارة ذات مفعول تحويلي من قبيل \"افتح يا سمسم\".\n• القدرات الخارقة مثل تغيير المظهر واختراق الجدران.\nسينمائيًّا، يمكن تعريف الموتيفة بأنها موضوع، أو فكرة، أو شيء، أو مقولة، أو جملة موسيقية، أو تكوين تشكيلي، أو تقنية سينمائية، أو لون، يتكرر على امتداد العمل مشكِّلًا نمطًا محدَّدًا يفرض نفسه على وعي المُشاهد. فأيّ شئ يتواصل تكرار ظهوره بهذا الشكل يكتسب أهمية رمزية خاصة نظرًا لما يَلْقاه من اهتمام خاص، وهكذا يصبح تكرار ظهوره وسيلة مختزلة لإثارة بعض الأفكار وبعض المشاعر في عقل المُشاهد وفي وجدانه. وولتأييد وجهة نظرنا هذه نضرب عددًا من الأمثلة:\n• في فيلم التعصُّب Intolerance الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1916، تتكرر لقطة تهز فيها امرأة مَهْدًا، لتشكل موتيفة توحي بتجدُّد أو إعادة إحياء روح الإنسانية.\n• في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941، تكرار كلمة Rosebud التي تعني برعم الزهور على لسان البطل طوال الفيلم تشكِّل موتيفة توحي بأن حياته قد فقدت شيئًا ما.\n• في فيلم الطريق La Strada الذي أخرجه فيديريكو فيلليني Federico Fellini عام 1954، يتكرر سماع الجملة الموسيقية التي يعزفها المهرِّج مرة بعد مرة، لتوحي بضياع براءة الفتاة وضياع سعادتها.\n• في فيلم لا تنظر الآن Don’t Look Now الذي أخرجه نيكولاس روغ Nicolas Roeg عام 1973، يوحي تكرار ظهور اللون الأحمر بالعنف الوشيك الذي ينتظر البطل.","page":null,"uri":null},{"id":682875,"arabic":"حركة","english":"Motion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Movement، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682876,"arabic":"ضبابية الحركة","english":"Motion blur","french":null,"description":"غبْشة بصرية ترتبط بالحركة السريعة، فتضفي على الموضوعات قدْرًا من الضبابية. يتم الحصول على هذا التأثير من خلال استخدام فيلم بطيء الحساسية، وسرعة غالق بطيئة. أما في مجال التحريك، حيث يكثر استخدام هذا المؤثر البصري، فيمكن الحصول على هذا التأثير بطريقتَين:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة التي اتبعها فنانو التحريك لعقود طويلة، تتمثل في تحريك النماذج حركة يسيرة جدًّا فيما بين الإطارات المنفصلة التي يتم إلتِقاطها، كما يمكن الحصول على المؤثر ذاته من خلال تصوير النموذج وهو في حالة الحركة.\n• الطريقة الثانية تتمثل في إضافة الغبشة وضبابية الموضوع المتحرك باستخدام تقنيات التحريك الكومبيوتري.","page":null,"uri":null},{"id":682877,"arabic":"إلتقاط الحركة","english":"Motion capture","french":null,"description":"مُصطلَح يصف عملية نقل صور شخص أو موضوع متحرك إلى الكومبيوتر بغرض العمل على هذه الصور بالوسائل الرقمية، يستوي في ذلك أن تكون الصور والمواد الفيديوية التي يتم نقلها رقمية من المصدر، أو أن تكون تناظُرية. ففي حالة الرغبة في تخزين مواد بصرية تناظُرية في صورة رقمية، ينبغي أن يتم ذلك عبر محوِّل من تناظُري إلى رقمي.","page":null,"uri":null},{"id":682878,"arabic":"تحكم في الحركة","english":"Motion control","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به بشكل عام الحركة التي يتم التحكُّم فيها كومبيوتريًّا، بحيث يمكن تكرارها عشرات المرات دون أدنى تغيير في السرعة أو الاتجاهات. سينمائيًّا، يمكن أن تكون هذه الحركة حركة كاميرا، أو حركة نماذج تتحرك بواسطة محركات كهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":682879,"arabic":"كاميرا محكومة الحركة","english":"Motion-control camera","french":null,"description":"نوع خاص من الكاميرات المتقدمة التي يحكم حركتَها ويتحكَّم فيها نظام للتحكُّم الآلي، الأمر الذي يمكِّن مستخدِم هذه الكاميرا من تكرار ما تؤديه من حركات وتحركات عشرات المرات، دون أدنى تغيير. تشمل حركات الكاميرا التي يتم التحكُّم فيها آليًّا، ومن ثم تكرارها، الحركات التي تقوم بها الكاميرا دون أن تغادر مكانها مثل الحركة الأفقية Panning والحركة الرأسية Tilting، وحركة الزوم بنوعَيها، الاقترابية Zoom-in والابتعادية Zoom-out. أما تحركات الكاميرا فتشمل تحركها إلى الأمام وإلى الخلْف وإلى الجانبَين، في مَسارات دقيقة، حتى في حالة عدم وجود قضبان تحكم هذه المَسارات.","page":null,"uri":null},{"id":682880,"arabic":"نظام تحكم في الحركة","english":"Motion-control system","french":null,"description":"نظام كومبيوتري للتحكُّم الدقيق في حركة الكاميرا بكافة مُكوِّناتها، وفي حركة النماذج المصغَّرة التي تعتمد على محركات كهربائية لتشغيلها، وهو النظام الذي يضمن لمستخدميه برمجة كافة الحركات والتحركات المطلوب تنفيذها خلال لقطة معيَّنة، ثم تنفيذ ما تم تخزينه من أوامر بمجرد الضغط على زر تشغيل النظام بأكمله. وبالإضافة إلى تنفيذ اللقطة بدقة متناهية، فإن النظام يستطيع أن يعيد تنفيذ اللقطة نفسها، بكافة تفاصيلها، لعشرات المرات دون أدنى تغيير، لذلك يُستخدم هذا النظام في عمليات المؤثرات الخاصة، خاصة المعقدة منها، والتي يتطلب تنفيذها تكرار جزء معيَّن من الحركة عدّة مرات، كما في حالة تنفيذ مَشاهد تتكوَّن من صور مركَّبة تم إلتِقاطها في مراحل مختلفة.\nلا يقتصر نظام التحكُّم في الحركة على التحكُّم في الكاميرا والنماذج المصغَّرة أو المكبَّرة فقط، بل يستطيع أيضًا التحكُّم في إضاءة اللقطة أو المشهد، بما في ذلك إمكانية تغيير الإضاءة أثناء التصوير بغرض الحصول على مؤثر معيَّن.\nولكن، وبالرغم من هذه الميزات، فإن أنظمة التحكُّم في الحركة التي بدأ استخدامها في منتصف السبعينيات من القرن العشرين، تواجه اليوم تحديات كبيرة من قبل أجهزة وبرامج التركيب الرقمي، مما يهدِّد بانضمامها قريبًا جدًّا إلى أجهزة أخرى ترقد في صمت داخل نوافذ العرض في قاعات المتاحف، بعد أن أثرت عالم السينما لسنوات طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":682881,"arabic":"صور متحركة","english":"Motion picture","french":null,"description":"تعبير أمريكي دارج، يُستخدم في صيغة المفرد، كما يُستخدم في صيغة الجمع. فعندما يرد في صيغة المفرد، فإن المقصود به يمكن أن يكون واحدًا من المعنيَين التاليين:\n• فيلم سينمائي، أي سلسلة من الصور التي إلتُقطت واحدة تلو الأخرى في تتابُع سريع ومنتظم بواسطة كاميرا سينمائية، وعند عرضها بالسياق نفسه والسرعة نفسها على شاشة عرض، فإنها تخلق إيهامًا بوجود حركة، ولكي تظهر هذه الحركة بشكل طبيعي فإن سرعة جريان الشريط عند التصوير وعند العرض يجب أن تكون 24 إطارًا في الثانية.\n• قصة مقدَّمة من خلال صور متحركة يتم عرضها على شاشة.\nأما عندما يرد هذا التعبير في صيغة الجمع Motion pictures فإنه يشير إلى صناعة السينما بشكل عام.","page":null,"uri":null},{"id":682882,"arabic":"صندوق السينما والتلفزيون","english":"Motion Picture and Television Fund","french":null,"description":"الاسم الحالي لما كان يُعرف بصندوق إغاثة السينما Motion Picture Relief Fund، وهي منظمة خيرية تم إنشاؤها عام 1921، بغرض تقديم العون المادي للمحتاجين من العاملين الحاليين في ميدان صناعة السينما، أو الذين عملوا فيه خلال مرحلة سابقة من حياتهم. وفي عام 1971، تم تغيير الاسم القديم للصندوق إلى اسمه الحالي.","page":null,"uri":null},{"id":682883,"arabic":"الاتحاد السينمائي الأمريكي","english":"Motion Picture Association of America","french":null,"description":"اتحاد يضم منتِجي وموزِّعي السينما الأمريكيين، تم تأسيسه عام 1922 وكان اسمه آنذاك اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America، وقد ظل هذا الاسم مستعملًا لمدة 23 عامًا، أي حتى عام 1945. كما يُعرف الاتحاد في الأوساط السينمائية الأمريكية بتسمية شائعة حتى اليوم هي إدارة هايس Hays Office، وهي مستمَدة من اسم أول رئيس لهذا الاتحاد هو ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays الذي احتفظ بموقعه في رئاسة الاتحاد حتى عام 1945.\nتم إنشاء الاتحاد في محاولة من السينمائيين لاحتواء حالة من الغضب وعدم الرضا الشديدَين سادت المجتمع الأمريكي بسبب الفضائح الجنسية التي كانت تحدث في هوليوود، خاصة ما يُعرف بقضية أرباكل البدين Fatty Arbuckle، وهو اللقب الذي عُرف به الكاتب والممثل والمُخرج روسكو كونكلينغ أرباكل Roscoe Conkling Arbuckle، الذي اتُهِم باغتصاب والتسبُّب في مصرع ممثلة شابة تدعى فيرجينيا رابّ Virginia Rappe، بسبب الممارسات الماجنة أثناء حفل صاخب أقامه في أحد الفنادق.\nلم يكن ويليام هاريسون هايس وإدارته يهدفان إلى تحسين صورة السينمائيين أمام الرأي العام فقط، لكنهما أرادا اتخاذ بعض الإجراءات الاستباقية التي يمكن أن تَحول دون صدور قانون أو قوانين تمنح السلطات الفيدرالية وسلطات الولايات المختلفة حق ممارسة أيّ نوع من الرقابة على الأفلام السينمائية. لتحقيق ذلك، مارس الاتحاد ضغوطًا هائلة على شركات الإنتاج السينمائي لإقناعها بإحكام السيطرة على الاستغلال المبالَغ فيه للجنس في أفلامها، وكذلك إحكام السيطرة على الممارسات الشخصية لكبار النجوم. كما حاول الاتحاد إقناع شركات الإنتاج بأهمية عرضِ ملخَّصٍ لكل سيناريو على المتخصصين في الهيئة قبل بدء تصوير الفيلم، وراح الاتحاد يوسع نطاق نشاطه ليشمل محاولة تنظيم عملية الإنتاج السينمائي بشكل عام، فبدأ بتصميم نماذج موحَّدة لعقود العمل في شتى مجالات صناعة السينما، ثم أنشأ إدارة مختصة باختيار وتشغيل الممثلين أطلق عليها المكتب المركزي لاختيار الممثلين.\nوفي عام 1930، بدا واضحًا أن الإجراءات الاختيارية التي اقترحها الاتحاد لم تلْقَ استجابة كافية من كثير من شركات الإنتاج، وبالتالي فهو لم ينجح في تغيير الرأي العام المُعادي لهوليوود ورجالها ونسائها، فاضطر الاتحاد إلى إصدار ما يُعرف بمدوَّنة الإنتاج السينمائي Motion Picture Production Code التي أصبح التقيُّد بها ملزمًا لجميع العاملين في صناعة السينما اعتبارًا من عام 1934.","page":null,"uri":null},{"id":682884,"arabic":"إدارة التصنيف والتقييم بالاتحاد السينمائي الأمريكي","english":"Motion Picture Association of America’s Rating Board","french":null,"description":"الإدارة المسؤولة عن تقييم وتصنيف الأفلام السينمائية الأمريكية، بغرَض إرشاد المُشاهدين إلى الفئة العمرية التي يمكن السماح لها بمشاهَدة الفيلم في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":682885,"arabic":"كاميرا الصور المتحركة","english":"Motion-picture camera","french":null,"description":"المعدّة الأكثر أهمية والتي تُعتبر حجر الزاوية في صناعة السينما. تتكوَّن الكاميرا، بشكل أساسي، من مجموعة من العدسات، ومصدر للطاقة الكهربائية، وخِزانتَين للفيلم، وآلية لسَحْب الفيلم من خِزانة التغذية إلى خِزانة الاستقبال، ونظام للتحكُّم في فتحة العدسة، ونظام للتحكُّم في سرعة الغالق. يمر الضوء من خلال العدسة، ليُسقط ويُسجل على الطبقة الحساسة للفيلم السالب، المتواجدة أمام الفتحة، صورًا متعاقبة، تتحرك حركة متقطعة ولكن بسرعة ثابتة مقدارها 16 إطارًا في الثانية في حالة السينما الصامتة و24 إطارًا في الثانية في حالة السينما الناطقة.\nعندما تُطبع من هذه الصور السالبة نسخة موجبة وتُعرض هذه النسخة على الشاشة بالسرعة التي اعتُمدت أثناء التصوير والطباعة، يخلق تَتابُعها ما يُعرف بالإيهام بالحركة. بالإضافة إلى التصوير بالسرعة القياسية المشار إليها سابقًا، تستطيع الكاميرا التصوير بسرعة أبطأ من السرعة القياسية للحصول على تأثير الحركة المتسارعة عند العرض، كما تستطيع التصوير بسرعة تزيد عن السرعة القياسية للحصول على حركة بطيئة عند العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682886,"arabic":"مدونة الأفلام السينمائية","english":"Motion Picture Code","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Motion Picture Production Code، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682887,"arabic":"نقابة مولفي السينما","english":"Motion Picture Editors Guild","french":null,"description":"النقابة المهنية التي تمثل وترعى مُوَلِّفي السينما والتلفزيون في الولايات المتحدة. تم إنشاؤها عام 1937 تحت اسم جمعية مُوَلِّفي الأفلام السينمائية The Society of Motion Picture Film Editors، وكان عدد أعضائها عند التأسيس 571 عضوًا، يتقاضى الواحد منهم أجرًا أسبوعيًّا لا يتجاوز 100 دولار، وبعد عام واحد من تأسيسها استطاعت الجمعية، عبر التفاوض مع أصحاب شركات الإنتاج السينمائي زيادة أجر المُوَلِّف بنحو 10 في المائة. أما اليوم فقد أصبح للنقابة فروع في عدد من المدن التي توجد بها مراكز للإنتاج السينمائي أو الإنتاج التلفزيوني، كما تجاوز عدد أعضائها سبعة آلاف عضو.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع النقابة على الإنترنت: www.editorsguild.com","page":null,"uri":null},{"id":682888,"arabic":"فيلم الصور المتحركة","english":"Motion-picture film","french":null,"description":"الشريط السينمائي، وهو شريط رقيق شفّاف مرِن، يتكوَّن من قاعدة تعمل بمثابة دعامة تحمل الطبقة الحساسة التي تتكوَّن من حُبَيبات بالِغة الدقة من نِتْرات الفضة Silver nitrate. وعندما يتم تعريض هذه الطبقة الحساسة للضوء الذي يمر من خلال عدسة الكاميرا، تتشكل عليها سلسلة من الصور الكامنة Latent images التي يحتل كل منها إطارًا منفردًا، حيث يسجل كل إطار من تلك الإطارات صورة ثابتة لجزء من الحركة التي تجري أمام الكاميرا. بعد انتهاء التصوير، يتم تحميض وتظهير تلك السلسلة من الإطارات فيصبح لدينا نسخة سالبة، تمثل، ضوئيًّا ولونيًّا، معكوسَ الأصل الذي تم تسجيل صوره. هذه النسخة السالبة بدورها يتم نقلها أو طباعتها على فيلم جديد، فيصبح لدينا نسخة موجبة تطابق، ضوئيًّا ولونيًّا، الأصلَ الذي تم تصويره. وعند عرض ذلك السياق من الإطارات واحدًا بعد الآخر على شاشة العرض، بسرعة 16 إطارًا في الثانية للفيلم الصامت، و24 إطارًا في الثانية للفيلم الناطق، تتجمع الصور المنفردة معًا، فتخلق بتجمُّعها وتتابُعها، الإيهام بحركة تُطابق الحركة الأصلية للحدث المسجَّل بكافة تفاصيلها.\nالوصول إلى الفيلم كما نعرفه اليوم، وكما عرَّفناه في الفقرة السابقة، تم من خلال رحلة استغرقت ما يزيد عن مائة عام، وهي الرحلة التي بدأت في القرن السابع عشر، عندما اكتشف العلماء ظاهرة تحوُّل نِتْرات الفضة إلى لون أسود عندما يتم تعريضها للضوء، لتتوالى بعدها محطات تلك الرحلة الطويلة، التي نوجزها فيما يلي:\n• مع بداية القرن الثامن عشر، بدأت بعض التجارب العِلمية التي كانت تسعى إلى تسجيل صورة فوتوغرافية على سطح من الورق المغطّى بطبقة من بروميد الفضة Silver bromide، باستخدام كاميرات بدائية بسيطة، غير أن نتائج تلك التجارب لم تتجاوز إنتاج صورة سالبة، كانت تتحول إلى اللون الأسود فور خروجها من الكاميرا، بمعنى أنها لم تكن صورة دائمة.\n• في عام 1826، استطاع العالِم الفرنسي جوزيف نيسيفور نْيِبْس Joseph Nicéphore Niépce، بعد سلسلة طويلة من التجارب، أن يسجل صورة على لوح مغطّى بطبقة كيميائية، رغم أن الصور التي نجح في تسجيلها كانت ذات جودة منخفضة جدًّا، وكانت تختفي عن سطح اللوح خلال فترة وجيزة جدًّا.\n• في عام 1835، استطاع العالِم البريطاني فوكس تالبوت Fox Talbot أن يثبِّت أملاح الفضة بعد تظهيرها، وأن يحصل على صورة سالبة دائمة. ولأن تالبوت استخدم لتسجيل الصورة السالبة لوحًا شفّافًا يسمح بمرور الضوء خلاله، فقد تمكّن من نقْل تلك الصورة السالبة إلى لوح شفّاف آخر، فحصل على صورة موجبة دائمة.\n• في الوقت نفسه تقريبًا، ولكن في فرنسا، نجح لوي داغيرّ Louis Daguerre، الذي كان يستكمل ما بدأه مع شريكه الراحل جوزيف نيسيفور نْيِبْس، في إنتاج صورة موجبة باستخدام لوح من النحاس المغطّى بطبقة من الفضة. وبحلول عام 1839، كانت لوحات داغيرّ الفوتوغرافية Daguerreotypes قد اكتسبت شعبية كبيرة. غير أن هذه الشعبية بدأت في التراجع نظرًا لطول الوقت الذي تستغرقه عملية التعريض، حيث كان يتحتَّم على مَن يريد الحصول على صورة شخصية أن يقف أمام الكاميرا جامدًا تمامًا لمدة سبع دقائق، أضف إلى ذلك عدم إمكانية الحصول على نُسَخ متعدِّدة من تلك اللوحات. وهكذا بات واضحًا أن مستقبل التصوير الفوتوغرافي يكمن في مواصلة ما بدأه فوكس تالبوت.\n• في عام 1889، حدثت نقلة نوعية مهمة مسَّت عملية التصوير نفسها بقدْر ما مسَّت وسيلته، عندما قدَّم جورج إيستمان George Eastman أول لفّة من شريط السِليولويْد الشفّاف Transparent celluloid، وهو شريط من قياس 35 مم، ذو قاعدة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سهولة تعرُّضها للتَلَف.\n• فور ظهور لفّة جورج إيستمان، بدأ توماس إديسون Thomas Edison وشريكه البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson العمل معًا، بشكل سري، على إنتاج كاميرا وجهاز عرض يَستخدمان هذا الشريط. وفي عام 1891، توصّلا إلى هذين الجهازَين وأطلقا عليهما اسمًا واحدًا هو كينيتوسكوب Kinetoscope، غير أن إديسون لم يكشف النقاب عن ذلك الجهاز إلّا في عام 1893.\n• في 14 نيسان/أبريل 1894، افتتح الإخوة هولاند Holland Brothers في شارع برودواي ما يمكن أن نطلق عليه أول دار عرض تجاري للأشرطة المتحركة. كانت الدار تتكوَّن من خمسة أجهزة من أجهزة توماس إديسون Thomas Edison المعروفة باسم كينيتوسكوب Kinetoscope، التي يسمح كل منها لفرد واحد فقط بمشاهَدة الشريط المتحرك الذي يجري داخله. وتذكر كتب تاريخ السينما أن عدد مَن شاهدوا هذا العرض في أول يوم بلغ 500 مُشاهد، دفع كل منهم 25 سنتًا، أي ربع دولار أمريكي.\n• في عام 1951، تم الاستغناء عن الدعامة المصنوعة من نِتْرات السِليولوز، وحلت محلها دعامة مصنوعة من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، وهي مادّة نَشَوية معقَّدةُ التركيب تتألف أساسًا من مادّة الغْلوكوز Glucose التي تشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. وتتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال الذاتي، كما أنها بطيئةُ الاحتراق، غير أن السينمائيين اكتشفوا أن دعامة الخَلّات هي الأخرى مُعرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فبدأت رحلة البحث عن بديل لها.\n• في بداية التسعينيات من القرن العشرين، توصل مصنِّعو الأفلام الخام إلى الحل الذي تمثل في دعامة البولْيِستر Polyester base. تتميَّز هذه الدعامة عن سابقاتها من دعامات ثلاثي الخَلّات Cellulose triacetate العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة البديلة المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم دعامة البولْيِستر في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم. غير أن اختراع دعامة البولْيِستر لم يقض تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال تلك الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبَع يوميًّا لمراجعتها، ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع قاعدة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقل صلابة.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":682889,"arabic":"شركة براءات الاختراعات السينمائية","english":"Motion Picture Patents Company","french":null,"description":"شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية، شركات الإنتاج السينمائي الثماني الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية.\nتم تأسيس شركة براءات الاختراعات السينمائية بغرض إيقاف الحرب الدائرة حول براءات الاختراعات السينمائية بين أعضائها، وبغرض احتكار جميع الأنشطة المتعلقة بعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض السينمائي، لهذا أسست هذه الشركة في عام 1910 الشركة العامة للسينما General Film Company لتتوَلّى منفردة مهمة توزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة.\nمن ناحية أخرى، اعترفت الشركة الأم بمِلْكية شركة إديسون لبراءة اختراع عدد من الأجهزة السينمائية، كما أصدرت عددًا من القواعد الملزِمة والمنظِّمة لعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض، من بينها:\n• أن يدفع الأعضاء الآخرون إلى شركة إديسون مبالغ مالية مقابل استخدام الاختراعات التي أقرّ الجميع لها بحق المِلْكية.\n• أن يلتزم أعضاء الشركة التسعة باستخدام معدّات شركة إديسون فقط.\n• أن تلتزم شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak ببيع الأفلام الخام لأعضاء الشركة التسعة فقط.\n• أن تلتزم الشركة العامة للسينما بتوزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة فقط.\n• أن تلتزم دُور العرض باستخدام أجهزة العرض التي تنتجها شركة إديسون فقط.\nوفي سبيل تطبيق تلك القواعد، لجأت الشركة إلى جميع الوسائل المتاحة لفرضها على الجميع، وذلك بدءًا من الحصول على أحكام قضائية تُلزِم الجميع بتطبيقها، وانتهاء بإرسال عصابات من البلْطَجية لتدمير الستديوهات المستقلة التي تنتج أفلامًا باستخدام معدّات غير معدّات إديسون، وحرْق دُور العرض التي تعرض أفلامًا مستقلة.\nهذه الممارسات الاحتكارية دفعت عددًا من المستقلين، وعلى رأسهم المنتِج والموزِّع المستقل ويليام فوكس William Fox، إلى اللجوء إلى المحاكم الفيدرالية في محاولة لإيقافها. وبالفعل نجح المستقلون في استصدار قرار يقضي بعدم شرعية شركة براءات الاختراعات السينمائية وعدم قانونية قواعدها، وذلك من المحكمة الفيدرالية في ولاية بنسلفانيا عام 1915. وبعد مرور ثلاث سنوات، صدر عن المحكمة حكم نهائي يؤكد الحكم الأول ويرفض كافة قضايا الاستئناف والنقض التي رفعتها الشركة. وبحلول عام 1925، كانت شركة فيتاغراف آخر الشركات التي كوَّنت يومًا ذلك الكيان الاحتكاري قد اختفت عن الساحة السينمائية بعد صمود دام عشر سنوات.","page":null,"uri":null},{"id":682890,"arabic":"اتحاد منتجي وموزعي الأفلام السينمائية الأمريكيين","english":"Motion Picture Producers and Distributors of America","french":null,"description":"الاسم القديم للاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America، وقد ظل هذا الاسم مستعمَلًا لمدة 23 عامًا، أي منذ تأسيس الاتحاد في عام 1922 حتى عام 1945. كما يُعرف الاتحاد في الأوساط السينمائية الأمريكية بتسمية شائعة حتى اليوم هي إدارة هايس Hays Office، وهي مستمَدة من اسم أول رئيس لهذ وهو ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays الذي احتفظ بموقعه على رأس الاتحاد حتى عام 1945.","page":null,"uri":null},{"id":682891,"arabic":"مدونة الإنتاج السينمائي","english":"Motion Picture Production Code","french":null,"description":"مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة، هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وقد تبنّى اتحاد منتِجي وموزِّعي السينما الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America هذه القواعد عام 1930، في عهد رئيسه الأول ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays، لذلك فهي تُعرف في كثير من المَراجع بمُدوَّنة هايس Hays Code.\nصدرت هذه المُدوَّنة استجابة للقلق الذي انتاب الرأي العام بسبب ما سُمّي انعدام الأخلاقيات في أوساط صناعة السينما، وبسبب المشاكل التي نجمت عن دخول الصوت إلى الأفلام. فور صدور المُدوَّنة دُعيت شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي إلى مراعاتها بشكل طَوعي. ولكن في عام 1934، أصبحت هذه المُدوَّنة إلزامية للجميع، وذلك بسبب تصاعُد الضغوط من قِبل الرأي العام، خاصة الضغوط التي كانت تقودها وتوجِّهها هيئة جديدة هي الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة Catholic Legion of Decency.\nضغوط الرأي العام وقوة الرابطة الوليدة، دفعت اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين إلى تعيين الصحافي الكاثوليكي جوزيف برين Joseph Breen مديرًا لإدارة الإشراف على التطبيق الإلزامي لتلك القواعد، وهي الإدارة التي كان من حقها مراجعة نصوص الأفلام أو السيناريوهات ونُسَخ الأفلام النهائية، فضلًا عن لعب دور توجيهي تطوُّعي أثناء مرحلتَي التصوير والتوليف. وهكذا أصبح من الممنوع قانونًا أن يُعرض أيّ فيلم سينمائي عرضًا عامًا قبل الحصول على تصريح الاتحاد، ومَن يخالف ذلك يتعرض لغرامة مالية قيمتها 25000 دولار أمريكي. وقد أرست مُدوَّنة الإنتاج السينمائي قواعد رقابية صارمة فيما يتعلق بكيفية تناوُل موضوعات محدَّدة مثل الجنس والزواج والدين والجريمة والانتحار والإجهاض والقتل وإدمان المخدرات وخطف الأطفال. باختصار، كان مطلوبًا من السينمائيين الابتعاد عن مَشاهد الجنس الفاضحة، ومَشاهد العنف المفرِط، كما كان مطلوبًا منهم عدم الخوض في نقاشات تسيء إلى الأديان، وعدم إعلاء شأن الجريمة والمجرمين.\nفي عام 1952، وبعد أن حظرت سلطات ولاية نيويورك عرض فيلم الحُب L’Amore للمُخرج الإيطالي روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini، بتهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يعترف بالفيلم السينمائي كوسيلة متميِّزة من وسائل التعبير والتواصل الفكري، ويقضي بأن تهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، حتى في حالة ثبوت وقوعها، لا تشكِّل سببًا كافيًا لمنْع عرض فيلم ما، وهو القرار الذي وصفه الكثيرون بأنه وضَعَ السينما مرة أخرى تحت حماية التعديل الأول First Amendment للدستور، المعني بحرية الرأي.\nحُكم المحكمة الدستورية العليا شكَّل بداية النهاية للمُدوَّنة التي حكمت صناعة السينما ما يقرب من 20 عامًا، فقد اعتَبرت دُور العرض نفسَها غير ملزَمة بالحصول على موافقة اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين قبل عرض أيّ فيلم، خاصة بعد أن كانت المحكمة الدستورية العليا قد قضت، في حكم سابق أصدرته عام 1948، بفصْل مِلْكية شركات الإنتاج عن مِلْكية دُور العرض.\nكانت شركة يونايتد آرتِستس United Artists أول مَن تجاهل المُدوَّنة واشتراطاتها، عندما عَرضت عام 1953، ودون الحصول على موافقة الاتحاد، فيلم القمر أزرق The Moon is Blue الذي أخرجه أوتو بريمينغر Otto Preminger، رغم أن الفيلم يناقش موضوعات جنسية مكشوفة. وفي عام 1956، عادت الشركة إلى تجاهُل تصريح المنظمة، فعرضت فيلمًا آخر للمُخرج بريمينغر هو الرجل ذو الذراع الذهبية The Man With the Golden Arm الذي يناقش موضوعًا آخر من محظورات تلك القواعد وهو إدمان المخدرات.\nفي محاولة لمواكبة الموجة التحررية التي سادت صناعة السينما، وحتى لا تفلت الأمور من بين يدَيه، أجرى الاتحاد تعديلًا على المُدوَّنة عام 1956، ثم أتبعه بتعديل آخر عام 1966، ثم في عام 1968 وضَعَ نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System المعمول به حاليًّا، وأُلغيَت مُدوَّنة الإنتاج السينمائي نهائيًّا. وهكذا، أصبح من حق السيينمائيين في الولايات المتحدة إنتاج أية نوعية من الأفلام، طالما أن الرأي العام سوف يُحاط علمًا، مسبقًا، بموضوع الفيلم وما يتضمَّنه من مَشاهد قد تتعارض مع قيَم وأخلاقيات بعض فئات المجتمع.","page":null,"uri":null},{"id":682892,"arabic":"نظام تصنيف الأفلام السينمائية","english":"Motion Picture Rating System","french":null,"description":"نظام أمريكي لتصنيف الأفلام السينمائية وفقًا لمضمونها وأسلوب معالجتها لموضوعات معيَّنة، يهدف إلى إحاطة الجمهور علمًا بما إذا كان يمكن تصنيف الفيلم في إطار المتعة والترفيه العائلي، بمعنى هل هو مناسب للعرض على جميع أفراد الأسرة أم لا.\nدخل هذا النظام حيِّز التنفيذ عام 1968 كبديل لمُدوَّنة الإنتاج السينمائي Motion Picture Production Code التي ظلت قائمة منذ عام 1934. وقد تقرر عند بدء تطبيق النظام الجديد أن يكون اختياريًّا، بمعنى أنه من حق المنتِج ألّا يتقدم بفيلمه لتحديد تصنيفه على أن يعرضه معنونًا غير مصنَّف Unrated، غير أن معظم منتِجي الأفلام في الولايات المتحدة، ومعظم الموزِّعين الذين يستوردون أفلامًا من خارجها، يفضِّلون الحصول على تصنيف لأفلامهم.\nتميَّز النظام الجديد عن سابقه بإسقاط كافة الممنوعات، حيث مَنح صانعي الأفلام الحرية الكاملة فيما يتعلق باختيار موضوعات أفلامهم، وكذلك فيما يتعلق بأساليب تناوُل تلك الموضوعات، طالما كان المشاهدون مدركين لطبيعة الفيلم، وهو ما يتحقق من خلال حصول الفيلم على واحدة من شهادات تصنيف الاتحاد السينمائي الأمريكي MPAA Certificate التالية:\n• تصنيف G، ويُقصد به General، أي عام، ويعني أن الفيلم صالح للعرض على جميع المشاهدين بغضّ النظر عن فئاتهم العمرية.\n• تصنيف PG، ويُقصد به Parental Guidance، أي يلزم وجود أحد الوالدَين، مما يعني أن هذا الفيلم صالح للعرض العام والخاص في حضور جميع الفئات العمرية، غير أنه ينصح بعدم مشاهَدة الأطفال للفيلم إلّا في حضور الوالدَين.\n• تصنيف PG 13، وهو تصنيف مشابه للتصنيف السابق، وإن كان أكثر منه تشددًا إلى حد ما.\n• تصنيف R، ويُقصد به Restricted، أي تحظر مشاهَدته على مَن يقل عمره عن 17سنة دون أن يكون في صحبة الوالدَين أو أحدهما.\n• تصنيف NC-17، ويُقصد به No Children under 17، أي تحظر مشاهدته على الإطلاق على مَن تقل أعمارهم عن 17سنة.\nتتوَلّى عمليةَ تصنيف الأفلام، وفقًا لهذا النظام، إدارةُ التقييم والتصنيف Classification and Rating Administration التابعة للاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America المعروف بالتسمية المختصرة MPAA، والتي تتخذ قراراتها بناء على توصية من مجلس التصنيف Rating Board.\nوقد شكَّل الاتحاد لجنة تتوَلّى مراجعة هذه التصنيفات بشكل دوري لتعديلها إذا لزم الأمر، وهي تتكوَّن من ستة أعضاء يمثلون الاتحاد وستة أعضاء يمثلون الاتحاد الوطني لمالِكي دُور العرض National Association of Theatre Owners.\nكما شكَّل الاتحاد لجنة تظلُّمات تسمّى مجلس تظلُّمات التقييم والتصنيف Classification and Rating Appeals Board، للنظر في ما قد يبديه المنتِج أو الموزِّع من اعتراض على التصنيف الذي مُنِح لفيلمه.","page":null,"uri":null},{"id":682893,"arabic":"صندوق الإغاثة السينمائي","english":"Motion Picture Relief Fund","french":null,"description":"الاسم القديم لما يُعرف اليوم بصندوق السينما والتلفزيون Motion Picture and Television Fund. تم إنشاء هذا الصندوق عام 1921 بغرض تقديم العون المادي للمحتاجين من العاملين الحاليين في ميدان صناعة السينما، أو الذين عملوا فيه خلال مرحلة سابقة من حياتهم. وفي عام 1971، تم تغيير الاسم القديم للصندوق إلى اسمه الحالي.","page":null,"uri":null},{"id":682894,"arabic":"ستديو الأفلام السينمائية","english":"Motion picture studio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Movie studio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682895,"arabic":"تبرير","english":"Motivation","french":null,"description":"مُصطلَح يكثر استخدامه في أدبيات الشكلانية الروسية Russian Formalism للدلالة على \"الطرائق التي يبرَّر بها تَعاقُب الأحداث ضمن المَسار الحَدَثي في القصة وتَرابُط الوحدات الحكائية ضمن منطق محدَّد. ففي الخرافات، يمثل استعمال أدوات سحرية أو اكتشاف ظواهر خارقة مبررًا للأحداث، وذلك لكونه مساعدًا للبطل أو معرقلًا له. وفي قصص المغامرات، يمثل السفر أحد أهم المبرِّرات التي تتأسس عليها التحولات الحَدَثية أو تترابط في إطارها الحكايات\"، وذلك وفقًا لنص تعريف نور الدين بنخود في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي.\nسينمائيًّا، يرى رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، أن الإلمام بالتبرير أو بالقوة المحركة للشخصية Driving force، كما تُعرف أحيانًا، أمر مهم بالنسبة إلى الممثل، باعتبار أنه يمثل السبب الذي يدفع الشخصية إلى التصرف بالكيفية التي تتصرف بها، وهو أيضًا السبب وراء انتهائها إلى ما تنتهي إليه في نهاية العمل، لذلك يوصي الكاتبان الممثلَ بأن يدرس تلك القوة المحركة دراسة جيدة، حتى يستطيع أن يؤدي دوره بشكل يجسِّد الشخصية التي يلعبها تجسيدًا صحيحًا، وهي مسألة ربما تحتاج منه إلى أسابيع طويلة قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":682896,"arabic":"محرك الكاميرا","english":"Motor","french":null,"description":"محرك كهربائي صغير مدمَج، مهمته الأساسية تحريك الفيلم داخل الكاميرا بحركة متقطعة ولكن بسرعة ثابتة. يقوم هذا المحرك بسحب الفيلم الخام من خِزانة التغذية مرورًا أمام فتحة العدسة، حيث تتم عملية التعريض إطارًا تلو الآخر، منتهيًّا بالجزء الذي تم تعريضه داخل خِزانة الاستقبال. يستمد هذا المحرك الطاقة الكهربائية اللازمة لتشغيله إما من مصدر كهربائي مباشر أو من بطاريات ملحَقة بالكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":682897,"arabic":"مشعرة المحرك","english":"Motor cue","french":null,"description":"مجموعة من الحلقات تَظهر عند الركن العلوي الأيمن من الصورة المعروضة على الشاشة، وتحتل أربع إطارات قرب نهاية البَكرة، لتنبِّه مشغِّل جهاز العرض إلى بدء تشغيل محرك جهاز العرض الذي يحمل البَكرة التالية، حتى يصل إلى سرعته العادية في الوقت المناسب، وهو الأمر الذي يوفر انتقالة سلسة من بَكرة إلى أخرى، دون أن يشعر المُشاهد بذلك، علمًا أن عملية الانتقال تتم عند ظهور إشارات التغيير قبل انتهاء البَكرة الأولى مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":682898,"arabic":"كركرة صوتية","english":"Motorboating","french":null,"description":"هكذا يترجِم المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هذا المُصطلَح الذي يُقصد به ظهور صوت غير مرغوب فيه، يشبه صوت المحرك البخاري للقوارب الصغيرة، وهو ما يحدث نتيخة لخلل في الدوائر الإلكترونية أثناء تسجيل الصوت أو أثناء إذاعته، كما يحدث نتيجة لربط خاطىء بين مداخل الصوت ومخارجه.","page":null,"uri":null},{"id":682899,"arabic":"سناد أو حاضن","english":"Mount","french":null,"description":"عندما نقول السِناد أو الحاضِن، ونتوقف عند هذا الحد، فإننا في واقع الأمر نقصد مجموعة من المعدّات المساعِدة التي لا غنى عنها في أيّ بلاتوه سينمائي أو في أيّ موقع من مواقع التصوير الخارجي. هذه المعدّات التي يصعب حصرها، يمكن تجميعها في ثلاث مجموعات أساسية هي:\n• سِناد الكاميرا أو حاضِن الكاميرا، ويُقصد به أية وسيلة من وسائل حمْل أو تثبيت الكاميرا بشكل يضمن لها الثبات والاستقرار والقدرة على أداء الحركات الأفقية Panning والحركات الرأسية Tilting، دون تعرُّضها للاهتزاز أو السقوط على أرضية موقع التصوير، بغضّ النظر عن طبيعة تلك الأرضية. من تلك الوسائل:\n– الحامل الثلاثي Tripod.\n– القبعة العالية Hi-hat.\n– ذراع حمْل الكاميرا Boom.\n– عمود الرفع بقوة السوائل المضغوطة Hydraulic pillar.\n– دعامة تثبيت الكاميرا في جسد المصوِّر Body brace.\n– دعامة تثبيت الكاميرا على الطائرة العمودية Helicopter camera mount.\n– دعامة تثبيت الكاميرا على العربة Vehicle camera mount.\n• سِناد العدسة، وهو حاضِن أو حامِل يشبه حامِل سمّاعة التليفون القديم ذات الطرفَين الحاضنَين للسمّاعة. يُستخدم هذا الحامل كدعامة تستند عليها عدسات الكاميرا التي تتميَّز بكبر حجمها وثقل وزنها، حتى تظل الكاميرا محتفظة بتوازنها.\n• سِناد أو دعامة الإضاءة، ويُقصد به أية معدّة مساعِدة تُستخدم لحمْل أو تدعيم أو تثبيت أيّ معدّة من معدّات الإضاءة مثل الحوامل Stands والعلاقات العلوية Overhead hangers والمشابِك Clamps.","page":null,"uri":null},{"id":682900,"arabic":"أفلام الجبال","english":"Mountain Film","french":null,"description":"صنف من الأفلام التي انتشرت وحظيت بشعبية كبيرة في ألمانيا خلال العشرينيات والثلاثينيات من القرن العشرين، حيث كانت تصوِّر المجهودات البطولية التي يقوم بها الشباب في تحدّيهم للصعاب التي تواجههم وهم يتسلَّقون الجبال صعودًا إلى قممها، أو يتزلَّجون منحدرين من فوق قممها، عبر دروبها الثلجية الخطرة.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary أن الأعمال البطولية والقيَم التي كانت تلك الأفلام تطرحها بشكل درامي، مثَّلت إرهاصة بصعود الحركة النازية، كما أنها كانت انعكاسًا لفكرة الإنسان الخارق للعادة Übermensch التي تعصَّب لها النازيون. وفي هذا السياق، يرى كونيغسبرغ أن أرنولد فانك Arnold Fanck كان أبرز مُخرجي هذا الصنف من الأفلام، وأن فيلم الجحيم الأبيض لمرتفعات بيتز بالو Die weiße Hölle vom Piz Palü الذي أخرجه مع جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst عام 1929 والمعروف في الولايات المتحدة بعنوان The White Hell of Pitz Palu، يُعَدّ أكثر تلك الأفلام تعبيرًا عن مواصفاتها.","page":null,"uri":null},{"id":682901,"arabic":"منظر أو ديكور متحرك","english":"Movable scene","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي بريطاني يُقصد به الحائط الرابع في المَنظر أو الديكور السينمائي، ويُعرف في الولايات المتحدة باسم المَنظر النقّالي Getaway. وهو أحد جدران الديكور المُقام داخل بَهْو التصوير أو البلاتوه، ويتميَّز بقابليته للحركة والنقل، مع إمكانية إعادته إلى موضعه الأصلي، دون أن يلحَق به ضرر، ودون أن يُلحِق الضرر بالشكل العام للديكور، ومن ثم فإن هذا الجدار يمكن رفعه أو إزاحته لتحل محله الكاميرا عند تصوير مشهد داخل حجرة. ويُطلَق على هذا الجدار في الستديوهات المصرية إسم البانوه، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Panneau، وتعني لوحة.","page":null,"uri":null},{"id":682902,"arabic":"حركة","english":"Movement","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، لا يمكن معرفة المقصود به إلّا من خلال السياق العام للجملة التي يرد فيها، خاصة أن الحركة كمفهوم وكظاهرة طبيعية هي المحوَر الأساسي الذي قامت عليه السينما، فنًا وصناعةً، ومن ثم فإن المقصود بالحركة، سينمائيًّا، يمكن أن يكون واحدًا مما يلي:\n• حركة الفيلم الخام داخل الكاميرا، وهي الحركة التي تسمح للفيلم بإلتِقاط صور منفصلة، تحتل كل منها إطارًا واحدًا، وحركة الفيلم الذي تم تحميضه وتوليفه داخل جهاز العرض، والتي ينتج عنها عرض الصور التي يتضمَّنها الفيلم صورة بعد الأخرى، أو إطارًا بعد الآخر. وفي الحالتَين، تتنوَّع حركة الفيلم ما بين حركة متصلة وحركة متقطعة، لخلْق الإيهام بالحركة، وهو الأمر الذي يتطلب ضرورة أن تتحرك الإطارات المتتالية وأن تتوقف أمام الفتحة بمعدل 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• حركة الشخصيات والموضوعات داخل المشهد، لتنفيذ حدث معيَّن، وللتأثير على المُشاهد وجْدانيًّا، من خلال التأثير البصري للحركة.\n• حركة الكاميرا أثناء اللقطة، لمتابعة شخصية أو موضوع في حالة حركة وانتقال من نقطة في المَنظر أو الديكور إلى نقطة أخرى، أو للتعبير عن وجْهة نظر شخصية متحركة، أو لنقل انتباه المُشاهد من نقطة داخل المَنظر إلى نقطة أخرى، أو من شخصية إلى شخصية أخرى.\n• حركة المُشاهِد، وهو تعبير ربما يبدو للمرة الأولى غريبًا، خاصة أنني لم أصادفه في مرجع واحد من المَراجع التي تتحدث عن الحركة كظاهرة سينمائية. أقصد بحركة المُشاهد، وهو تعبير أرجو أن أكون قد وُفِقتُ في ابتكاره، ما يَشعر به المُشاهد عندما يتم القَطْع من لقطة إلى أخرى، أو من مشهد إلى مشهد آخر، فالمُشاهد يشعر ساعتها أنه قد انتقل من مكان إلى آخر، أو أنه، إذا أردنا مزيدًا من الدقة، يشعر أنه قد نُقِل من مكان إلى آخر، وأحيانًا، من زمان إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":682903,"arabic":"حركة في العمق","english":"Movement in depth","french":null,"description":"حركة موضوع اللقطة على المحوَر المقابل لمجال رؤية الكاميرا، أي حركة الموضوع عندما يُقبل مقتربًا من الكاميرا، أو عندما يُدبر مبتعدًا عنها.","page":null,"uri":null},{"id":682904,"arabic":"إفساح","english":"Moveover","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به نقْل الفيلم من دار عرض إلى دار عرض أخرى تقع في نطاق المنطقة السكنية نفسها، وذلك بموافقة مشتركة من كل من الموزِّع وصاحب دارَي العرض. تفسح هذه الحركة المجال أمام دار العرض الأولى لعرض فيلم جديد، كما تتيح للفيلم نفسه الاستمرار في العرض لفترة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":682905,"arabic":"إفساح","english":"Move-over","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Moveover، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682906,"arabic":"موفي","english":"Movie","french":null,"description":"كلمة دارجة أمريكية، عندما ترد في صيغة المفرد فإن المقصود بها يمكن أن يكون واحدًا من المعنيَين التاليين:\n• فيلم سينمائي.\n• دار عرض للأفلام السينمائية.\nأما عندما ترد في صيغة الجمْع وهي Movies، فإن المقصود بها يمكن أن يكون واحدًا من المعنيَين التاليين:\n• صناعة الأفلام السينمائية بوجه عام.\n• عرض فيلم سينمائي أو أكثر.","page":null,"uri":null},{"id":682907,"arabic":"إعلان سينمائي","english":"Movie ad","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Movie commercial، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682908,"arabic":"مشاغبو السينما","english":"Movie brats","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي يُطلَق على مجموعة من السينمائيين الشباب المستقلين الذين يمتلكون الموهبة الفطرية والمعرفة التي اكتسبوها من خلال دراسة السينما دراسة أكاديمية، والذين استطاعوا أن يثيروا ضجة، وأن يحدثوا تغييرات مهمة في مجال صناعة السينما في السبعينيات من القرن العشرين. من أبرز هؤلاء المشاغبين:\n• فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola.\n• جورج لوكاس George Lucas.\n• مارتن سكورسيزي Martin Scorsese.\n• ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg.\n• بيتر بوغدانوفيتش Peter Bogdanovich، الذي بدأ حياته العملية في المسرح، ثم تحوَّل إلى ناقد سينمائي، قبل أن يصبح مُخرجًا سينمائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682909,"arabic":"إعلان سينمائي","english":"Movie commercial","french":null,"description":"إعلان عن فيلم سينمائي جديد. يصوَّر هذا الإعلان عادة سينمائيًّا، ويصل طوله إلى ثلاث دقائق، ويُعرض على المشاهدين في دُور العرض السينمائي. في معظم الأحيان تُصنع من نسخة دُور العرض نسخة أخرى يتراوح طولها بين 30 و60 ثانية، لإذاعتها على شاشة التلفزيون، ويرجع تقصير مدة هذا الإعلان إلى ارتفاع تكلفة الإعلان على شاشة التلفزيون مقارنة بتكلفة الإعلان على شاشة السينما، كما أن نسخة دُور العرض يمكن أن تحتوي على لقطات لا يمكن إذاعتها على شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":682910,"arabic":"فيلم سينمائي للتلفزيون","english":"Movie for television","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Made-for-TV movie، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682911,"arabic":"إلف الأفلام","english":"Moviegoer","french":null,"description":"مُشاهد السينما الذي يرتاد دُور العرض بانتظام لمشاهَدة كل ما يُعرض فيها، غير مكتَفٍ بمشاهَدة الأفلام في منزله من خلال شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":682912,"arabic":"دار السينما","english":"Movie house","french":null,"description":"كانت الأفلام السينمائية، في الأيام الأولى من عمر السينما في الولايات المتحدة وخارجها، تُعرض في المقاهي وفي قاعات صغيرة ملحَقة بالمقاهي والمَسارح، أما في المناطق الريفية حيث لا توجد مقاهٍ ولا مَسارح، فقد كانت الأفلام تُعرض في خيام خاصة. وبقي هذا الوضع أكثر من عشر سنوات، قبل أن تنشأ فكرة دار العرض السينمائي المستقلة، لتتحول عملية عرض الأفلام السينمائية من نشاط تابع لعملية الإنتاج، إلى صناعة موازية لعملية الإنتاج، وليتحتَّم على أقطاب الصناعة إدخال مرحلة ثالثة وسيطة بين مرحلة الإنتاج ومرحلة العرض، وهي مرحلة التوزيع.\nفي عام 1902، افتُتحت في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية ما يمكن أن يُطلَق عليها أول دار عرض سينمائي. أما التطور الحقيقي لدُور العرض السينمائي، فبدأ عام 1905 عندما حوَّل جون هاريس John P. Harris وهاري دايفيس Harry Davis الجزء الأمامي من متجرهما الصغير في مدينة بيتسبرغ بولاية بنسيلفانيا إلى صالة عرض تقدم أفلامًا سينمائية بشكل متواصل، وأطلقا عليها اسم نِيكِلودِيون Nickelodeon، فكانت فاتحة لسلسلة من دُور العرض التي أقدم على إنشائها مئات آخرون وتحمل الاسم نفسه نِيكِلودِيون في الولايات المتحدة وخارجها. وأصبحت دار العرض نِيكِلودِيون، أو الدار النِيكِلية، تُعرف بأنها متجر أو مخزن صغير تم تحويله إلى صالة عرض تتَّسع لما لا يتجاوز 100 مقعد، وتقدم عروضًا متواصلة للأفلام القصيرة التي يتكوَّن الواحد منها من بَكرة واحدة أو بَكرتَين، أي الأفلام التي يتراوح طول الواحد منها بين 15 دقيقة وساعة واحدة، تُصاحبها مقطوعات موسيقية تُعزف على البيانو.\nأما الاسم الذي أُطلق على هذه الدُور، نِيكِلودِيون Nickelodeon، فهو مزْج لغوي بين كلمة نِيكِل Nickel وهي العملة المعدنية الأمريكية التي تمثل خمسة سنتات والتي كانت تُدفع رسم دخول إلى تلك الدُور، وكلمة أوديون Odeon وهي كلمة يونانية قديمة تعني مسرح. ومع حلول عام 1910، كان عدد هذه الدُور النيكِلية في الولايات المتحدة قد وصل إلى 10000 دار.\nفي عام 1914، عرفت الولايات المتحدة نوعًا جديدًا من دُور العرض السينمائي، وهو المعروف بقصر السينما Movie palace، حيث افتُتح أول هذه القصور في مدينة نيويورك، وبعده توالت قصور أخرى، لتصل تلك الظاهرة إلى ذروة نجاحها وانتشارها في أعقاب الحرب العالمية الأولى، حيث أُنشئت خلال تلك الفترة قصور سينمائية مثل:\n• سينما ريالتو Rialto التي افتُتحت عام 1916، وسينما ريفولي Rivoli التي افتُتحت عام 1917، وسينما كابيتول Capitol التي افتُتحت عام 1919، وسعة كل منها 5000 مُشاهد.\n• سينما باراماونت Paramount التي افتُتحت عام 1926، وسينما روكسي Roxy التي افتُتحت عام 1927، وسعة كل منهما 6200 مُشاهد.\n• المسرح المصري Egyptian Theatre في هوليوود، الذي افتُتح عام 1922.\n• المسرح الصيني Chinese Theatre في هوليوود أيضًا، وقد افتُتح عام 1927.\nمع منتصف العقد الثاني من القرن العشرين، كان عدد دُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة قد وصل إلى ما يقرب من 30 ألف دار عرض، إلّا أن افتتاح كثير من قصور السينما العملاقة، وإغلاق مئات من دُور العرض النيكلية الصغيرة، أدى إلى هبوط هذا الرقم إلى نحو 20 ألف دار عرض.\nمع مطلع العشرينيات، دخل الصوت إلى السينما عام 1927 وأنعش دُور العرض، وإنْ حمَّلها مزيدًا من النفقات، إلّا أن الحرب العالمية الثانية، ثم اختراع التلفزيون أوائل الخمسينيات، ضربا قطاع دُور العرض الأمريكي ضربة ثانية، وهكذا واصلت دُور كثيرة إغلاق أبوابها، لينخفض عدد دُور العرض في الولايات المتحدة، منتصف الستينيات، إلى نحو 1300 دار.\nمع انتصاف السبعينيات، ارتفع عدد دُور العرض في الولايات المتحدة ليصل إلى نحو 15 ألف دار، وفي منتصف الثمانينيات وصل عدد هذه الدُور إلى نحو 20 ألف دار، غير أن هذه الزيادة الملحوظة في أعداد دُور العرض لا تعني تزايد أعداد رواد دُور العرض، حيث ترجع تلك الزيادة إلى تناقُص أحجام ومساحات دُور العرض، وانتشار ظاهرة تقسيم دُور العرض السينمائي الكبيرة إلى عدد من دُور العرض الصغيرة، بحيث أصبحت السعة القصوى لمعظم هذه الدُور تتراوح بين 300 و400 مُشاهد، بعد أن كانت طاقة دار العرض تقدَّر بالآلاف. انتشار ظاهرة التقسيم هذه وظاهرة المجمَّع السينمائي Cineplex، قفز بعدد دُور العرض في الولايات المتحدة مع بداية القرن الحادي والعشرين إلى نحو 30 ألف دار للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":682913,"arabic":"تذكارات سينمائية","english":"Movie memorabilia","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أشياء كثيرة تتصل مباشرة بصناعة السينما بشكل عام، أو بفيلم معيَّن بشكل خاص، وهي أشياء يرى عدد لا بأس به من عشّاق السينما لذة في السعي وارءها واقتنائها. من هذه الأشياء:\n• صور النجوم الفوتوغرافية الموقَّعة من قِبل أصحابها.\n• ملصقات أو أفيشات الأفلام، خاصة الأفلام القديمة، والأفلام ذات الشهرة الواسعة.\n• نصوص السيناريوهات التي كانت متداوَلة بالفعل أثناء التصوير، بما عليها من ملحوظات خطّية.\n• بعض قطع مكمِّلات المناظر أو الديكورات التي ارتبطت بأفلام معيَّنة.\n• ملابس نجوم السينما التي ارتبطت بأفلام معيَّنة.\nبعض هذه الأشياء يباع في متاجر خاصة، وفي محلات الهدايا الملحَقة بالستديوهات السينمائية الكبيرة، والبعض الآخر يباع في صالات المَزادات الشهيرة في نيويورك ولوس آنجليس وسان فرانسيسكو.","page":null,"uri":null},{"id":682914,"arabic":"سلع استهلاكية فيلمية","english":"Movie merchandise","french":null,"description":"منتجات متنوِّعة، من صور فوتوغرافية وملصقات وكُتيِّبات ونماذج مصغَّرة، وألعاب فيديو، وملابس، مأخوذة عن فيلم سينمائي. تباع هذه المتعلِّقات عادة في متجر الهدايا التابع لدار العرض، أو في متاجر خاصة بتلك المتعلقات.","page":null,"uri":null},{"id":682915,"arabic":"قطب سينمائي","english":"Movie mogul","french":null,"description":"كلمة Mogul مشتقّة اختصارًا من كلمة Mangolian التي تعني مَغولي. تُستخدم الكلمة لغويًّا بمعنى قُطْب، والقطب هو الشخص البارز ذو السطوة والنفوذ في مجال ما. سينمائيًّا، استُخدمت الكلمة خلال عصر سيادة نظام الستديو كصفة ملازمة لعدد من مديري الستديوهات الكبيرة، ومن بين هؤلاء المديرين الأقطاب:\n• لويس ماير Louis B. Mayer الذي توَلّى رئاسة شركة مترو غولدوين ماير MGM خلال الفترة من عام 1936 إلى عام 1948، وهو أول شخص في تاريخ الولايات المتحدة يحصل على راتب سنوي يفوق المليون دولار، حيث بلغ راتبه عند بدء التعاقد مليونًا وثلاثمائة ألف دولار.\n• داريل زانوك Darryl F. Zanuck الذي توَلّى رئاسة شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، منذ أن أسسها عام 1933 حتى غادرها إلى أوروبا عام 1955، ثم بعد عودته عام 1962، إلى أن غادر الشركة نهائيًّا عام 1971.","page":null,"uri":null},{"id":682916,"arabic":"فيلم الأسبوع","english":"Movie-of-the-week","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به الفيلم السينمائي المنتَج خصيصًا للعرض على شاشة التلفزيون، وقد بدأ استخدام هذا المصطلح في عام 1969 من قِبل شبكة إيه بي سي التلفزيونية ABC-TV، حيث أطلقته على فيلمَين كانت تقدمهما كل أسبوع، في تقليد حافظت عليه حتى عام 1975.","page":null,"uri":null},{"id":682917,"arabic":"قصر السينما","english":"Movie palace","french":null,"description":"مُصطلَح يكاد استخدامه يقتصر على الولايات المتحدة، حيث لا يُطلَق إلّا على عدد محدود من دُور العرض السينمائي التي تتميَّز بالضخامة والأبهة والفخامة، والديكورات والمقاعد التي تجعل منها قصورًا حقيقية حتى اليوم، رغم أن تاريخ افتتاح بعض هذه القصور يعود إلى عام 1914. من أشهر هذه القصور:\n• سينما ستراند Strand Theatre التي افتُتحت عام 1914، وسعتها 3000 مُشاهد.\n• سينما ريالتو Rialto التي افتُتحت عام 1916، وسينما ريفولي Rivoli التي افتُتحت عام 1917، وسينما كابيتول Capitol التي افتُتحت عام 1919، وسعة كل منها 5000 مُشاهد.\n• سينما باراماونت Paramount التي افتُتحت عام 1926، وسينما روكسي Roxy التي افتُتحت عام 1927، وسعة كل منهما 6200 مُشاهد.\n• المسرح المصري Egyptian Theatre في هوليوود، الذي افتُتح عام 1922.\n• المسرح الصيني Chinese Thetare في هوليوود أيضًا، الذي افتُتح عام 1927.","page":null,"uri":null},{"id":682918,"arabic":"العرض الأول","english":"Movie premiere","french":null,"description":"أول عرض للفيلم في دار للعرض السينمائي، ويتميَّز هذا العرض في كثير من الأحيان بطقوس احتفالية كبيرة، حيث يحضره نجوم الفيلم وعدد كبير من النجوم المدعوين، بالإضافة إلى مجموعة من الصحافيين ومقدِّمي البرامج الإذاعية والتلفزيونية البارزين.\nمن أشهر حفلات العرض الأول التي تحوَّلت إلى مناسبة جماهيرية كبيرة، حفل العرض الأول لفيلم بوكاهونتاس Pocahontas الذي اشترك في إخراجه مايك غابريل Mike Gabriel وإريك غولدبِرغ Eric Goldberg، والذي أنتجته شركة والْت ديزني Walt Disney Company عام 1995. فقد أقيم العرض على مساحة 13 فدانًا في سنترال بارك، أشهر متنزه مفتوح في الولايات المتحدة، وحضره سبعون ألف مُشاهد، أقيمت من أجلهم أربع شاشات عملاقة، بلغ ارتفاع كل منها نحو 25 مترًا.\nأما أول فيلم يقام عرضه الأول على شبكة الإنترنت فهو فيلم فتاة مرِحة Party Girl الذي أخرجته دايزي فون شيرلر ماير Daisy von Scherler Mayer، حيث أطلقته الشركة المنتِجة في السادسة من مساء 3 حزيران/يونيه 1995. غير أن التعقيدات التقنية التي واجهت الشركة المنتِجة آنذاك أدت إلى انخفاض مستوى جودة صور الفيلم، لدرجة أن أجهزة الكومبيوتر وقتها استقبلت الفيلم كفيلم أبيض وأسود رغم أنه كان قد صُوِّر بالكامل كفيلم ملوَّن.","page":null,"uri":null},{"id":682919,"arabic":"عرض تمهيدي","english":"Movie preview","french":null,"description":"عرض محدود لفيلم سينمائي جديد، بغرض اختبار ردود أفعال نوعية معيَّنة من الجماهير تجاه الفيلم، أو بغرض الترويج له في أوساط أصحاب دُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":682920,"arabic":"نظام تصنيف الأفلام","english":"Movie Rating System","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Motion Picture Rating System، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682921,"arabic":"مسلسل فيلمي","english":"Movie serial","french":null,"description":"فيلم روائي طويل جدًّا، يشبه المسلسل التلفزيوني كما نعرفه اليوم، حيث يزخر بالأحداث والشخصيات والمواقع المختلفة. يراعَى عند كتابة هذا النوع من الأفلام أن تُكتب على هيئة حلقات متصلة، تنتهي كل منها بمشهد يحبس أنفاس المشاهدين ويتركهم في حالة تشوُّق وترقُّب حتى يحين موعد عرض الحلقة التالية بعد أسبوع أو أسبوعَين. وهكذا، كانت تلك الحلقات تُعرض في دُور العرض السينمائي بالتتابُع، فيستغرق عرضها أسابيع، وأحيانًا شهورًا، فأقصرُها طولًا لم يكن يقلّ عن خمس حلقات، بينما يصل الطويل منها إلى نحو 15 حلقة.\nمعظم المسلسلات السينمائية، خاصة الأمريكية منها، كانت تنتمي إلى أفلام الغرب، بالإضافة إلى مسلسلات تعتمد على حَبْكات بوليسية، ومسلسلات تأخذ خط الخيال العِلمي، وأخرى تعتمد على المغامرات، خاصة ما يدور منها في أدغال الغابات.\nتاريخيًّا، يوجد نوع من الاتفاق على أن فكرة المسلسل السينمائي فكرة قديمة، قِدَم السينما نفسها، أو ربما تصغرها ببضع سنين. ويرى كثير من مؤرخي السينما أن المسلسل الفيلمي ما حدث لماري What Happened to Mary الذي أنتجته شركة توماس إديسون Thomas Edison وأخرجه تشارلز بْرابِن Charles Brabin عام 1912ويتكوَّن من 12 حلقة، كان أول مسلسل سينمائي، غير أن البحث المتمهِّل قد أظهر لنا أن \"ما حدث لماري\" كان أول مسلسل سينمائي أمريكي، أما أول مسلسل سينمائي على الإطلاق فكان المسلسل السينمائي الألماني أرسين لوبين يواجه شرلوك هولمز Arsene Lupin Contra Sherlock Holmes الذي أخرجه فيغّو لارسن Viggo Larsen عام 1910، وهو مأخوذ عن رواية للكاتب الفرنسي موريس لوبلان Maurice Leblanc ويتكوَّن من خمس حلقات. خطأ آخر تقع فيه بعض المَراجع عندما تكتب عنوان المسلسل الفيلمي الأمريكي في صيغة السؤال \"ماذا حدث لماري؟\"، في حين أن العنوان هو عبارة تقريرية تعني ما حدث بالفعل لماري، وهو خطأ تقع فيه مراجع عربية وأخرى أجنبية.\nورغم أن سنوات السينما الصامتة تمثل العصر الذهبي للمسلسلات السينمائية، استمر إنتاج هذه المسلسلات بشكل غزير حتى منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، فما أن فرض التلفزيون سطوته حتى تحوَّلت جهود إنتاج مسلسلات سينمائية بغرض عرضها في دُور السينما إلى إنتاج تلك المسلسلات بغرض عرضها على شاشات التلفزيون. ومع نهاية الخمسينيات، كانت تلك المسلسلات قد انحسرت، كظاهرة سينمائية، وإن كانت تُعاود الظهور مرة كل بضع سنوات.","page":null,"uri":null},{"id":682922,"arabic":"ستديو سينمائي","english":"Movie studio","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• شركة كبيرة من شركات الإنتاج السينمائي.\n• المجمَّع الضخم الذي يضم مكاتب الشركة المنتِجة، وقاعات التصوير السينمائي، واستراحات الممثلين والممثلات، وغرف الماكياج، والمطاعم والكافيتريات، ومعامل التحميض والطباعة، وحجرات التوليف، وورش تنفيذ المناظر أو الديكورات، وورش تصميم وتنفيذ الملابس، ومخازن الأجهزة والمعدّات، وثلاجات حفظ الأفلام الخام، بالإضافة إلى مساحات خضراء، وأخرى خالية تُستخدم لبناء بعض الديكورات.\n• قاعة التصوير السينمائي أو البلاتوه، حيث تجري المرحلة الأكثر أهمية من بين مراحل إنتاج الفيلم السينمائي، وهي مرحلة التصوير، وتكون هذه القاعة غالبًا معزولة صوتيًّا بشكل كامل حيث يجري داخلها تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير. وقد جرت العادة أن تمتلك الشركات الكبرى عددًا من قاعات التصوير المجهَّزة، التي يحمل كل منها اسمًا أو رقمًا يميّزها عن بقية القاعات، كما جرت العادة أيضًا أن تتنوَّع مساحات تلك القاعات وفقًا لكيفية استخدامها. ووفقًا لهذا المفهوم، فإن بلاك ماريا Black Maria يُعَدّ أول ستديو سينمائي، أو أول قاعة تصوير سينمائي في التاريخ. صمّم هذا الستديو المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph، وقد تكلف إنشاؤه وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.","page":null,"uri":null},{"id":682923,"arabic":"دار عرض سينمائي","english":"Movie theater","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Movie house، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682924,"arabic":"دار عرض سينمائي","english":"Movie theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Movie theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682925,"arabic":"سلسلة من دور العرض","english":"Movie theater chain","french":null,"description":"مجموعة من دُور العرض السينمائي، التي تمتلكها شركة واحدة، والتي تنتشر في مواقع متفرقة من البلاد.","page":null,"uri":null},{"id":682926,"arabic":"سلسلة من دور العرض","english":"Movie theatre chain","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Movie theater chain، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682927,"arabic":"إعلان خاص بدور العرض","english":"Movie theater commercial","french":null,"description":"إعلان عن سلعة أو خدمة يصوَّر سينمائيًّا بغرض العرض على المشاهدين في دُور العرض السينمائي، قبل الإعلان عن العرض القادم، الذي يسبق بدوره عرض الفيلم الرئيسي.","page":null,"uri":null},{"id":682928,"arabic":"إعلان خاص بدور العرض","english":"Movie theatre commercial","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Movie theater commercial، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682929,"arabic":"متعلقات فيلمية","english":"Movie tie in","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Movie merchandise، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682930,"arabic":"فيديو متعلق بالفيلم","english":"Movie tie in video","french":null,"description":"تسجيل فيديوي لأغنية أو أكثر من أغنيات الفيلم، مصحوبة بلقطات من الفيلم، أو بلقطات صُوِّرت خصيصًا لتلك الأغنية. يذاع هذا التسجيل على شاشات التلفزيون كنوع من الدعاية للفيلم، حيث إن المنتِج يقدمه إلى القناة التلفزيونية مجانًا، لذلك فهو غير مطالَب بدفع رسوم مقابل إذاعته، مع الاعتراف بأنه إعلان عن سلعة، هي الفيلم الذي يتضمَّن تلك الأغنية أو الأغنيات.","page":null,"uri":null},{"id":682931,"arabic":"موفيتون","english":"Movietone","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Movietone sound system، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682932,"arabic":"إطار موفيتون","english":"Movietone frame","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإطار التقليدي للفيلم الناطق ذي البُعد الباعي القياسي 3:4، أو 1:1.33، وهو البُعد الباعي نفسه الذي كان مستخدَمًا قبل دخول الصوت إلى الأفلام. في الأيام الأولى لدخول الصوت إلى الأفلام، اضطر صانعو السينما إلى اقتطاع جزء من مساحة الإطار ليشغلها مَسار الصوت البصري، مما أدى إلى أن يصبح شكل الصورة على الشاشة مربَّعًا، وهو شكل لم ينل استحسان المشاهدين، ومن ثم قررت شركات الإنتاج السينمائي تخفيض المساحة المخصصة للصورة داخل الإطار، حتى يمكن العودة إلى البُعد الباعي القديم.\nأما سبب نسبة هذا الإطار إلى الموفيتون فهو أن الموفيتون كان أول نظام صوتي يشغل مساحة من شريط الصورة، بينما كان النظام السابق له يَستخدم أقراصًا منفصلة لتسجيل ولعب الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":682933,"arabic":"نظام موفيتون الصوتي","english":"Movietone sound system","french":null,"description":"نظام صوت بصري ابتكره المهندسان الأمريكيان تيودور كايس Theodore W. Case وإيرل سبونابل Earl I. Sponable عندما كانا يعملان لحساب شركة جنرال إليكتريك General Electric، ثم باعاه إلى شركة فوكس للأفلام Fox Film Corporation.\nاستخدمت شركة فوكس النظام الجديد في البداية في إنتاج عدد من الأفلام القصيرة عام 1927، ثم لم تلبث أن استخدمته في إنتاج عدد من الأفلام الإخبارية Newsreels المهمة في العام نفسه. وفي العام التالي، قررت شركة فوكس أن تكون جميع أفلامها الروائية ناطقة، من خلال تطبيق نظام الموفيتون. وخلال فترة قصيرة كانت جميع شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية قد تحوَّلت إلى نظام الموفيتون، متخلِّيَةً عن نظام القرص الصوتي المعروف باسم فيتافون Vitaphone الذي كانت قد ابتكرته شركة وارنر براذرز Warner Brothers.","page":null,"uri":null},{"id":682934,"arabic":"كاميرا متحركة","english":"Moving camera","french":null,"description":"لقطة تتحرك أثناءها الكاميرا حركة حقيقية، سواء كانت أثناء هذه الحركة محمولة على الكتف، أو مركَّبة على قضبان أو على الدوللي أو على الكْراين.","page":null,"uri":null},{"id":682935,"arabic":"مكبر صوت ديناميكي","english":"Moving-coil loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعتمد على ملفّ متحرك Moving coil موضوع في وسط مجال مغناطيسي. بمرور الطاقة الكهربائية في الملفّ، يتحرك الملفّ ومعه المخروط الدرقي للمكبِّر، فتنتج عن ذلك موجات صوتية مسموعة.","page":null,"uri":null},{"id":682936,"arabic":"ميكروفون ديناميكي","english":"Moving-coil microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعمل بواسطة ملفّ متحرك Moving coil. يحتوي الميكروفون على غشاء يتأثر بموجات الصوت مما يدفع الملفّ إلى التحرك خلال مجال مغناطيسي، لتتولد عن حركته تلك طاقة كهربائية تمثل الموجات الصوتية ومصدرها، وتسجلها على وسيط التسجيل المتصل بالميكروفون.","page":null,"uri":null},{"id":682937,"arabic":"السواتر المتحركة","english":"Moving matte","french":null,"description":"عملية من عمليات المؤثرات الخاصة يتم من خلالها التزاوُج بين صور مختلفةِ المصدر من أجل التوصل إلى صورة مركَّبة. تتمثل هذه العملية في أبسط صورها في وجود ساتر ثابتِ الشكل والموقع Stationary matte يتوَلّى حجْب جزء من الصورة أثناء عملية الطباعة، وهو ما يَسمح بطباعة صورة أخرى في المساحة التي حال الساتر دون وصول الضوء إليها فبقيت غير مُعرَّضة. أما في العمليات الأكثر تقدمًا، فيتغيَّر شكل الساتر وحجْمه بل وموقعه من إطار إلى آخر، ومن هنا جاء تعبير Traveling الذي يمكن أن يترجَم إلى المتحرك أو المتواصل أو المستمر. هذه الحركة أو التواصل أو الاستمرارية هي التي تسمح بحدوث تزاوُج بصري بين حدث متحرك وعناصر مصوَّرة أخرى، أي أنها تسمح بالمزج بين حدث حي تم تصويره في الستديو وخلفية تم تصويرها في مواقع أخرى أو نماذج متحركة. لذلك فإن عددًا كبيرًا من الأفلام الخيالية التي نشاهدها الآن يتضمَّن لقطات هي نتيجة لذلك التزاوُج بين عناصر بصرية كبيرةِ العدد.\nوأيًّا كان حجْم تعقيد اللقطة، يبقى الحدث الحي وتسجيله الأمر الأكثر أهمية عند تنفيذ عمليات السواتر المتحركة، وهو الأمر الذي يتم من خلال واحدة من الوسيلتَين الرئيسيتين التاليتين:\n• الوسيلة الأولى: تسجيل الحدث الحي باستخدام فيلم سالب واحد يجري داخل كاميرا عادية، وتسجيل الخلفية على فيلم سالب آخر يجري داخل كاميرا أخرى.\n• الوسيلة الثانية: تسجيل كل من الحدث الحي ومَشاهد الخلفية باستخدام فيلمَين سالبين يجريان داخل كاميرا خاصة مزوَّدة بمُجَزِّئ للحزمة الضوئية Beam splitter، لذلك تُعرف هذه الطريقة باسم نظام الازدواج الفيلمي أو نظام الثنائية الفيلمية Dual-film system.\nأكثر أنواع الوسيلة الأولى شيوعًا هو ما يُعرف باسم عملية الشاشة الزرقاء Bluescreen process أو عملية الشاشة الخضراء Greenscreen process، وهي تتم على مرحلتَين رئيسيتين:\n• المرحلة الأولى يجري تنفيذها من خلال خطوتَين متعاقبتين أو متوازيتين وهما:\n– تصوير لقطات ومَشاهد الخلفية تصويرًا عاديًّا وباستخدام إضاءة طبيعية أو صناعية.\n– تصوير شخصيات وموضوعات المشهد أو الحدث الحي أمام خلفية زرقاء، أو خضراء في بعض الأحيان، باستخدام كاميرات وأفلام وخام ومعدّات إضاءة عادية، وهو الأمر الذي يترك الطبقة الحساسة للونَين الأخضر والأحمر على النسخة السالبة غير مُعرَّضة.\n• المرحلة الثانية، والأكثر تعقيدًا، تجري داخل المعامل، ويتمّ خلالها الحصول على عدّة نُسَخ سالبة من النسخة الأصلية، باستخدام مجموعة من المُرشِّحات التي يتناسب كل منها مع طبيعة ووظيفة النسخة السالبة المُراد الحصول عليها. أولى هذه النُسَخ تكون فيها المنطقة التي تحتلها الخلفية معتمة لا يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تحتلها الشخصيات والموضوعات الأخرى شفّافة يَنفذ من خلالها الضوء. من هذه النسخة السالبة المطبوعة تُطبع نسخة سالبة ثانية تكون عكس النسخة الأولى، حيث تكون المنطقة التي كانت تحتلها الخلفية الزرقاء أو الخضراء شفّافة يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تشغلها الشخصيات والموضوعات معتمة لا يَنفذ منها الضوء. النسخة المطبوعة الأولى، التي تنحدر من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، يُطلَق عليها عادة نسخة المقدمة، كما تُسمّى أحيانًا النسخة الرئيسية أو النسخة \"النِتاية\" أي النسخة المؤنّثة. أما النسخة الثانية التي تنحدر منها فيُطلَق عليها عادة اسم نسخة الخلفية، كما تُسمّى أحيانًا بالنسخة \"الدَكَر\" أي النسخة المذكَّر، إن جاز التعبير لغويًّا.\n• المرحلة الثالثة، يتمّ خلالها مزْج الشخصيات والموضوعات التي جرى تصويرها أمام خلفية زرقاء، مع خلفية أخرى جرى تصويرها في مكان وزمان مختلفَين. وتتمّ عملية المزج هذه باستخدام جهاز طباعة الأفلام. ورغم أن هذه المرحلة هي مرحلة مزْج في الأساس، فهي تبدأ بطباعة نسخة سالبة ثالثة، من النسخة الموجبة التي تتضمَّن الخلفية الجديدة التي سوف تحل محل الخلفية الزرقاء. أثناء طباعة هذه النسخة السالبة الثالثة، تكون نسخة الخلفية أو النسخة \"النِتاية\" ملتصقة بالنسخة الموجبة للخلفية الجديدة، أي أنها تجري معها في حالة من التلامُس الكامل، في رحلة تبدأ من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بنافذة الطابعة. هذا التلامُس يمنع الضوء من النفاذ عبر المنطقة المظلمة التي تحتلها شخصيات وموضوعات المشهد، لتظل تلك المنطقة غير مُعرَّضة للضوء على النسخة السالبة التي يجري إعدادها. بعد ذلك، تتكرر العملية نفسها باستخدام النسخة السالبة نفسها، النسخة الثالثة، ونسخة موجبة تتضمَّن اللقطة التي فيها الشخصيات والموضوعات التي كان قد جرى تصويرها أمام الخلفية الزرقاء، بينما تجري بالتلامُس معها النسخة السالبة الثانية، أو نسخة المقدمة أو النسخة \"الدَكَر\"، التي تسمح بمرور الضوء عبر المناطق التي تحتلها شخصيات وموضوعات اللقطة، إلى المكان المقابل لها على النسخة السالبة الثالثة والذي لم يسبق تعرُّضه للضوء، بينما تتوَلّى المنطقة المعتمة على النسخة \"الدَكَر\"، والتي تحتلها الخلفية، مسؤولية منع مرور الضوء إلى المنطقة المقابلة على النسخة السالبة الثالثة، حتى لا تتعرَّض لتعريض مزدوج يفسد الخلفية التي طُبعت على النسخة في المرحلة السابقة.\nوهكذا يتم الحصول على نسخة سالبة كاملة، تجمع في لقطة واحدة بين لقطات الخلفية والمقدمة التي تمّ تصويرها في مواقع وأوقات مختلفة.\nتحفل السينما العالمية بكثير من الأفلام التي استَخدمت أسلوب الخلفية الزرقاء أو الخضراء للحصول على مَشاهد تركيبية جَمعت أحيانًا بين اللقطات التمثيلية والمُنَمْنمات أو المُصَغَّرات والرسوم المتحركة. من هذه الأفلام:\n• بِن هور Ben Hur الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1959.\n• ثلاثية حرب النجوم Star Wars Trilogy التي أخرجها جورج لوكاس George Lucas بين عامَي 1977 و1983.\n• سلسلة أفلام سوبرمان Superman التي أُنتجت خلال الفترة بين عامَي 1978 و1983.\nالوسيلة الثانية والمعروفة باسم نظام الثنائية الفيلمية أو نظام الازدواج الفيلمي تتميَّز بأن الساتر اللازم لإضافة مَشاهد الخلفية لخلْق صورة مركَّبة يتم تخليقه في الوقت نفسه الذي يجري فيه تصوير الحدث الحي. هذه الطريقة اعتَمدت لفترة طويلة على استخدام موجات الأشعة تحت الحمراء والأشعة فوق البنفسجية، إلّا أن شركة والْت ديزني Walt Disney Company نجحت مؤخرًا في ابتكار نظام جديد لحركة السواتر المتحركة يعتمد على ما يُعرف ببُخار الصوديوم Sodium vapor traveling-matte process. وقد أثبتت الطريقة الجديدة نجاحها بشكل رائع.","page":null,"uri":null},{"id":682938,"arabic":"صور متحركة","english":"Moving pictures","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Motion pictures، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682939,"arabic":"كاميرا الصور المتحركة","english":"Moving pictures camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Motion-picture camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682940,"arabic":"مصباح الصور المتحركة","english":"Moving pictures lamp","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يعادل المُصطلَح البريطاني Cinema lamp أي مصباح السينما، ويُقصد بالمُصطلَحَين مصباح جهاز عرض الأفلام السينمائية، بغضّ النظر عن حجم الجهاز والتقنية المستخدَمة في تصنيع مصباحه.","page":null,"uri":null},{"id":682941,"arabic":"لقطة متحركة","english":"Moving shot","french":null,"description":"اللقطة التي تُستخدم لتنفيذها كاميرا متحركة حركة حقيقية، سواء كانت الكاميرا أثناء هذه الحركة محمولة على الكتف، أو مركَّبة على قضبان أو على الدوللي أو على الكْراين.","page":null,"uri":null},{"id":682942,"arabic":"الموفيولا","english":"Moviola","french":null,"description":"اسم يُطلَق بشكل عام على أيّ من أجهزة التوليف السينمائي، وهو خطأ شائع، حيث إن الموفيولا هي الاسم التجاري لواحد من أجهزة التوليف الرأسية Upright editing machine، التي تستطيع استيعاب شريط صورة واحد، وشريط صوت واحد. ورغم أن استخدام هذه الأجهزة توقَّف منذ سنوات، وأصبح من الصعب إيجادها إلّا في المتاحف، فهي لا تزال تفرض اسمها على أجيال بالِغة التقدم وبالِغة التعقيد من أجهزة التوليف السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":682943,"arabic":"إم أو دبليو","english":"MOW","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Movie-of-the-week، أي فيلم الأسبوع. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682944,"arabic":"إم بي","english":"MP","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Motion picture، أي فيلم سينمائي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682945,"arabic":"إم بي إيه إيه","english":"MPAA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Motion Picture Association of America، أي الاتحاد السينمائي الأمريكي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682946,"arabic":"نظام الاتحاد السينمائي الأمريكي لتصنيف الأفلام","english":"MPAA Film Rating System","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Motion Picture Rating System، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682947,"arabic":"إم بي بي دي إيه","english":"MPPDA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Motion Picture Producers and Distributors of America، أي اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية الأمريكيين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682948,"arabic":"إم إس","english":"MS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Medium shot، أي لقطة متوسطة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":682949,"arabic":"إم تي","english":"MT","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Main title، أي العنوان الرئيسي، وهي اللوحة التي تحمل إسم الفيلم، دون غيرها من لوحات.","page":null,"uri":null},{"id":682950,"arabic":"تمثيل متعدد وكالات","english":"Multiagency representation","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي نقابي أمريكي يُقصد به حالة أو وضع الفنان الذي يوقِّع عقد تمثيل مع وكالتَين مختلفتَين، فقد يوقِّع الممثل عقدًا مع إحدى وكالات تشغيل الفنانين لتمثيله عندما يتعلق الأمر بالعمل في فيلم سينمائي، ويوقِّع عقدًا مع وكالة أخرى لتمثيله في مجال العمل في الإعلانات، وقد يوقِّع عقدًا ثالثًا مع وكالة أعمال أجنبية، لتمثيله عند التعامل مع شركات الإنتاج الأجنبية. هذه الأمور تعكس مدى ما تتسم به الحياة الفنية في الولايات المتحدة من دقة وتعقيد وجدّية، وهي أمور يمكن، لو اقتدينا بها، أن تقضي على أكثر من نصْف ما يواجه العاملين في حقل السينما في مصر من مشاكل، خاصة فيما يتعلق بالتعاقدات.","page":null,"uri":null},{"id":682951,"arabic":"تقنية الكاميرات المتعددة","english":"Multicam","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Multiple camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682952,"arabic":"تقنية الكاميرات المتعددة","english":"Multi-cam","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Multiple camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682953,"arabic":"تقنية الكاميرات المتعددة","english":"Multicamera","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Multiple camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682954,"arabic":"تقنية الكاميرات المتعددة","english":"Multi-camera","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Multiple camera، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682955,"arabic":"بوق متعدد الخلايا","english":"Multicell horn","french":null,"description":"مكبِّر صوت مركّب، يتكوَّن من عدّة أبواق مخروطية، يُستخدم في حالة الرغبة في توجيه صوت المتحدث عبره إلى عدّة اتجاهات.","page":null,"uri":null},{"id":682956,"arabic":"بوق متعدد الخلايا","english":"Multicellular horn","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Multicell horn، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682957,"arabic":"صوت متعدد المسارات","english":"Multi-channel sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple-track sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682958,"arabic":"إضاءة متعددة المصدر","english":"Multidirectional illumination","french":null,"description":"إضاءة متعدِّدة الاتجاهات، تنطلق من عدّة مصادر ضوئية منفصلة، لتصب في اتجاه واحد، بحيث يغطي كل مصدر من هذه المصادر مساحة صغيرة محدودة. من أبرز الاستخدامات التشكيلية والدرامية لهذه الإضاءة تكوين عدّة ظلال لموضوع واحد، حيث تنتشر الظلال حوله، كأنها تخرج منه، أو تصب فيه، وفقًا للسياق الذي تُستخدم هذه الإضاءة لخدمته.","page":null,"uri":null},{"id":682959,"arabic":"محرك متعدد الوظائف","english":"Multi-duty motor","french":null,"description":"محرك خاص يستطيع أن يقود كلًا من الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت المصاحب، بحيث يعملان في حالة من التزامُن الكامل.","page":null,"uri":null},{"id":682960,"arabic":"طابعة متعددة الرؤوس","english":"Multihead printer","french":null,"description":"طابعة من نوع متقدم، تستطيع طباعة أكثر من نسخة من نُسَخ الفيلم في الوقت نفسه، أي خلال دورة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":682961,"arabic":"صورة متعددة المكونات","english":"Multi-image","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Multiple-image، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682962,"arabic":"عدسة الصور المتعددة","english":"Multi-image lens","french":null,"description":"عدسة من نوع خاص تُستخدم بغرض الحصول على صور متعدِّدة لموضوع واحد أثناء التصوير. تضاف هذه العدسة في العادة إلى عدسة قياس 100 مم في حالة استخدام كاميرا قياس 35 مم، كما تضاف إلى عدسة قياس 25 مم في حالة استخدام كاميرا قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":682963,"arabic":"موشور الصور المتعددة","english":"Multi-image prism","french":null,"description":"مَوْشور من نوع خاص، ينتج صورًا متعدِّدة للموضوع الواحد، وذلك في الحالتَين التاليتين:\n• عند استخدامه مع عدسة عادية قياس 50 مم، لكاميرا تَستخدم فيلمًا قياس 35 مم.\n• عند استخدامه مع عدسة قياس 25 مم، لكاميرا تَستخدم فيلمًا قياس 16 مم.\nفي الحالتَين، يمكن أن تتخذ هذه الصور المتعدِّدة نمطًا شعاعيًّا Radial pattern ينبعث من نقطة قطرية، مع وجود، وأحيانًا عدم وجود، صورة عند المركز. كما يمكن أن تتخذ هذه الصور المتعدِّدة نمطًا تَجاوُريًّا، حيث تتوازى إلى جوار بعضها. وفي الحالتَين أيضًا يمكن تحريك المَوْشور حركة دائرية، فتتحرك الصور المتعدِّدة على الشاشة حركة دائرية مماثلة، وكأنها حلقة دائرية مترابطة من الصور المترابطة تدور حول محور وهْمي.","page":null,"uri":null},{"id":682964,"arabic":"فيلم ملون متعدد الطبقات","english":"Multilayer color film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ نوع من الأفلام الملوّنة التي تتكوَّن من ثلاث طبقات حساسة، تختص كل منها بتسجيل واحد من الألوان الأساسية الثلاثة.","page":null,"uri":null},{"id":682965,"arabic":"إضاءة متعددة المصدر","english":"Multilight","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Multiple light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682966,"arabic":"وسائط متعددة","english":"Multimedia","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أيّ عرض يقدَّم بواسطة الكومبيوتر، ويكون مصدره القرص الصلب المدمَج للجهاز، أو أية وسيلة تخزين منفصلة، وتوظف خلاله الصور الثابتة، ومقاطع الفيديو، والنصوص المكتوبة، والموسيقى، وغالبًا ما يتميَّز هذا العرض بكونه تفاعليًّا، بمعنى أنه يتطلب مشاركة من قِبل المتلقّي.\n• أيّ عرض مسرحي يَستخدم وسائط مختلفة للتعبير، ومن بينها الصور الثابتة، والمقاطع الفيلمية أو الفيديوية، والموسيقى، والممثلين. من أبرز وأقدم الأمثلة على هذا العرض، ما يُعرف بالمسرح السحري Laterna Magika، الذي نشأ في تشيكوسلوفاكيا عام 1958.","page":null,"uri":null},{"id":682967,"arabic":"كاميرا متعددة المستويات","english":"Multiplane camera","french":null,"description":"كاميرا خاصة من كاميرات تصوير أفلام الرسوم المتحركة، وهي الكاميرا التي تعمل وفقًا للنظام المتعدِّد الطبقات الذي ابتكره المصوِّر والرسام الأمريكي أوب آيويركس Ub Iwerks لحساب شركة والْت ديزني Walt Disney Company عام 1937، وقد استخدمت الشركة هذه الكاميرا في تنفيذ فيلم سْنو وايت والأقزام السبعة Snow White and the Seven Dwarfs، كما فازت الشركة بفضلها بجائزة أفضل إنجاز عِلمي أو تقني من الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS في العام نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":682968,"arabic":"نظام متعدد المستويات","english":"Multiplane system","french":null,"description":"واحد من الأنظمة اليدوية القديمة لتنفيذ أفلام الرسوم المتحركة، وهو يعتمد على رسم الأجزاء المختلفة من المشهد الواحد على شرائح مختلفة من البلاستيك الشفّاف أو الزجاج، ثم توضع تلك الشرائح الواحدة فوق الأخرى، على منصة متعدِّدة المستويات، بحيث يفصل بين كل منها والأخرى مسافة مدروسة بدقة، ثم يتم تصوير الشرائح كلها مرة واحدة، وهو الأمر الذي يضفي على المشهد عمقًا، ويخلق لدى المُشاهد الإيهام بوجود بُعد ثالث.\nابتكر ذلك النظام المصوِّر والرسام الأمريكي أوب آيويركس Ub Iwerks، مبتكر شخصية ميكي ماوس Mickey Mouse، وقدمه إلى شركة والْت ديزني Walt Disney Company التي استخدمته عام 1937 في إنتاج الفيلم الكرتوني القصير الطاحونة القديمة The Old Mill، كما استخدمته، في العام نفسه، في تنفيذ أول فيلم كرتون طويل من إنتاجها، وهو فيلم سْنو وايت والأقزام السبعة Snow White and the Seven Dwarfs.","page":null,"uri":null},{"id":682969,"arabic":"عرض متعدد المواقع","english":"Multiple","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple run، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682970,"arabic":"تصوير متعدد الكاميرات","english":"Multiple camera","french":null,"description":"أسلوب من أساليب تنفيذ مشهد سينمائي، يعتمد على استخدام أكثر من كاميرا موزَّعة على أبعاد متفاوتة، وتتخذ كل منها زاوية مختلفة، لكنها تعمل جميعًا من بداية المشهد إلى نهايته، على أن يتم اختيار المناسب مما إلتقطَتْه كل كاميرا من هذه الكاميرات باعتباره لقطة مستقلة، ليعاد بناء المشهد على طاولة التوليف.\nينتشر هذا الأسلوب بكثرة في التلفزيون، غير أنه أقل انتشارًا في السينما، حيث يرى كثير من المُخرجين أن أسلوب استخدام الكاميرا الواحدة هو الأفضل لأنه يتيح للمُخرج ومدير التصوير فرصة كافية لتصميم إضاءة خاصة لكل لقطة، بدلًا من الاعتماد على الإضاءة العامة والمتساوية التوزيع، التي يتحتم اللجوء إليها عند استخدام عدة كاميرات. غير أن أسلوب التصوير المتعدِّد الكاميرات يبقى خيارًا مهمًا في حالة تصوير مَشاهد تجري وقائعها على مساحة شاسعة من الأرض ويصعب إعادة بعض أجزاء هذه المَشاهد دون الإخلال بالبناء العام للمشهد، كما في مَشاهد المعارك التي تُستخدم فيها مَجاميع كبيرة، والتي تكون مليئة بالكَرّ والفَرّ.","page":null,"uri":null},{"id":682971,"arabic":"صوت متعدد المسارات","english":"Multiple channel sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple-track sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682972,"arabic":"صدى متعدد","english":"Multiple echo","french":null,"description":"سلسلة من الأصداء المتتابعة، التي تصدر عن مصدر صوتي واحد، يلجأ مهندس الصوت إلى إحداثها بغرض تضخيم صوت ما، وزيادة عمقه، أو بغرض خلْق إحساس درامي معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":682973,"arabic":"تعريض تعددي","english":"Multiple exposure","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الطباعة التراكُمية لأكثر من صورة على المساحة نفسها من الفيلم، وهي عملية يمكن أن تتم من خلال إعادة الفيلم إلى بَكرة التغذية، ثم تمريره أمام فتحة العدسة مرة أخرى مع تكرار تلك العملية وفقًا لعدد مرات التعريض المطلوبة. كما يمكن الحصول على التأثير نفسه من خلال تعريض المساحة نفسها من الفيلم الموجب مثلًا، لعدد من الأفلام السالبة داخل الطابعة البصرية.\nيُستخدم مؤثر الطباعة التراكُمية أو المزج التراكُبي هذا بغرض مجموعة من الوظائف وهي:\n• الإيحاء بمرور فترة زمنية.\n• استعراض مجموعة من الأحداث التي وقعت على امتداد فترة زمنية طويلة.\n• استعراض مجموعة من الأحداث التي وقعت بشكل متزامن، أي بالتوازي، خلال فترة زمنية واحدة.\nومما تقدم، يتبيَّن أن مُصطلَح التعريض التعدُّدي يعني تراكُم أو تراكُب أو امتزاج ثلاث صور مختلفة على الأقل، وهذا هو الفارق الرئيسي بين التعريض التعدُّدي والتعريض المزدوج Double exposure الذي يُقصد به تراكُب أو امتزاج صورتين فقط.","page":null,"uri":null},{"id":682974,"arabic":"إطار متكرر","english":"Multiple-frame printing","french":null,"description":"طباعة إطار واحد عدّة مرات متتالية، وغالبًا ما يكون الهدف من وراء تلك العملية تجميد أو تثبيت لحظة معيَّنة أو وضع معيَّن ضمن اللقطة أو المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":682975,"arabic":"تأطير متكرر","english":"Multiple framing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple-frame printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682976,"arabic":"طابعة ذات رؤوس متعددة","english":"Multiple-head printer","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Multihead printer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682977,"arabic":"صورة متعددة المكونات","english":"Multiple-image","french":null,"description":"تكوين بصري يَحشد في الإطار الواحد عدّة صور تمثل موضوعًا واحدًا، أو تمثل كل صورة منها موضوعًا أو حدثًا أو شخصية مختلفة، لكن دون أن يتم ذلك عن المزج التراكبي الكامل Superimposition، حيث يتم الحصول على مثل تلك الصورة خلال واحدة من المرحلتَين التاليتين:\n• تركيب عدسة الصور المتعدِّدة Multi-image lens أو مَوْشور الصور المتعدِّدة Multi-image prism على العدسة المستخدَمة أثناء التصوير.\n• الجمْع بين عدّة صور على النسخة السالبة الواحدة باستخدام الطابعة البصرية.\nوفي الحالتَين، يمكن تحريك هذه الصور المتعدِّدة على الشاشة، وفقًا للأثر الذي يرغب المُخرج في تحقيقه، حيث يمكن مثلًا أن تُستخدم واحدة من تلك الصور كمركز لحلقة دائرية تتكوَّن من صور متعدِّدة، تدور حول الصورة الثابتة، كما تدور كواكب المجموعة الشمسية حول الشمس في مَسار دائري محدَّد. كما يمكن أن تتحرك الصور المتجاورة أو المتوازية لتتبادل مواقعها، وقد وصل عدد ما أمكن للشاشة الواحدة استيعابه من صور متعدِّدة في بعض الأفلام إلى اثنتي عشرة صورة.\nبدأ استخدام تلك التقنية في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما، حيث نشاهدها في فيلم مَولد أُمّة The Birth of a Nation الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915، كما وظفها المخرج الفرنسي أبِل غانس Abel Gance توظيفًا واسع النطاق في فيلم نابوليون Napoleon الذي أخرجه عام 1927، خاصة أنه كان يعرض هذا الفيلم مستخدِمًا ثلاثة من أجهزة العرض، وثلاث شاشات عرض متجاورة.\nبعد دخول الصوت إلى السينما، تزايد استخدام هذه التقنية لنشاهد على الشاشة شخصَين يتحدثان على الهاتف بينما تفصل بينهما مئات الكيلومترات. ورغم أن هذه التقنية تُعَدّ أكثر ملاءمة للشاشة العريضة Widescreen التي يسهل تقسيمها، فقد قلَّ استعمالها كثيرًا مع تطور صناعة السينما لما توحي به من افتعال واصطناع. غير أن هذا لم يمنع بعض المُخرجين من إحياء تلك التقنية من وقت إلى آخر، خاصة عند الرغبة في تجسيد ما تعانيه إحدى شخصيات الفيلم من اضطراب عقلي وفوضى في الإدراك.","page":null,"uri":null},{"id":682978,"arabic":"إضاءة متعددة المصدر","english":"Multiple light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ مصدر للإضاءة يَستخدم أكثر من مصباح، يستوي في ذلك أن يكون لكل مصباح عدسة خاصة وعاكس خاص، أو أن تكون المصابيح كلها في إطار واحد ذي عدسة واحدة، وعاكس واحد. وفي الحالتَين، فإن مصابيح هذا المصدر تعمل مستقلة، بحيث يمكن اختيار تشغيلها كلها في وقت واحد، أو تشغيل بعضها، وفقًا لاحتياجات اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":682979,"arabic":"تمرير متعدد","english":"Multiple pass","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple pass cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682980,"arabic":"تصوير متعدد التمرير","english":"Multiple pass cinematography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية لقطة يحتاج تنفيذها إلى تمرير الفيلم مرتين أو أكثر أمام فتحة الكاميرا، بمعنى تعريضه مرتين أو أكثر، أو أية لقطة يحتاج تنفيذها إلى تمرير قطعتَين مختلفتين من الفيلم أمام الكاميرا، وذلك للحصول على صورة واحدة مركَّبة Composite image.","page":null,"uri":null},{"id":682981,"arabic":"لقطة تمرير متعدد","english":"Multiple pass shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple pass cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682982,"arabic":"طباعة متعددة","english":"Multiple printing","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• طباعة أكثر من نسخة من الفيلم في الوقت نفسه، نقلًا عن النسخة السالبة نفسه.\n• طباعة نسخة موجبة واحدة، نقلًا عن نسختين سالبتين أو أكثر، في الوقتنفسه.","page":null,"uri":null},{"id":682983,"arabic":"دور متعدد الشخصيات","english":"Multiple roles","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قيام الممثل الواحد بأداء عدّة شخصيات في فيلم واحد، عادة أكثر من شخصيتَين. وقد عَرفت السينما العالمية منذ بداياتها هذه الظاهرة، ولعل أقدم هذه النماذج، وربما أغربها، ما فعله باستر كيتون Buster Keaton عندما لعب سبعًا من بين شخصيات الفيلم العشرة في فيلم المسرح The Playhouse الذي أخرجه بنفسه عام 1921. وقد قام إدي مورفي Eddie Murphy بجهد مماثل عندما لعب معظم أو جميع الأدوار الرئيسية في فيلم الأستاذ الشقي The Nutty Professor الذي أخرجه توم شادياك Tom Shadyac عام 1996.\nفي السينما المصرية، شهد العقد الأول من القرن الحادي والعشرين تنافسًا شديدًا بين عدد من نجوم الكوميديا الشباب في تقديم أفلام يلعب كل منهم من خلال الفيلم الواحد عدّة شخصيات، من هؤلاء علاء ولي الدين في فيلم \"الناظر\" الذي أخرجه شريف عرفه عام 2000، ومحمد سعد من خلال فيلم \"كَرْكَرْ\" الذي أخرجه علي رجب عام 2007، ومي عز الدين في فيلم \"أيظن\" الذي أخرجه أكرم فريد عام 2006، وأحمد حلمي من خلال فيلم \"كده رضا\" الذي أخرجه أحمد نادر جلال عام 2007.","page":null,"uri":null},{"id":682984,"arabic":"عرض متعدد المواقع","english":"Multiple run","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم في عدد كبير من دُور العرض التي تغطي معظم أنحاء البلاد. ففي الولايات المتحدة على سبيل المثال، يُطلَق هذا المُصطلَح على الفيلم الذي يُعرض في جميع الولايات في وقت واحد.","page":null,"uri":null},{"id":682985,"arabic":"شاشات متعددة","english":"Multiple screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عدد من أنظمة العرض السينمائي التي تَستخدم ما لا يقل عن ثلاثة من أجهزة العرض السينمائي، تعرض صورها متزامنة على ثلاث شاشات للعرض السينمائي، أو على شاشة واحدة متصلة عريضة جدًّا.\nظهرت هذه الطريقة لأول مرة في باريس عام 1900 من خلال نظام سينيوراما Cineorama الذي استخدم عشرة أجهزة عرض سينمائي لعرض الصورة على شاشة دائرية تحيط بالمشاهدين.\nفي عام 1927، ظهرت تجربة مهمة ثانية من تجارب الشاشات المتعدِّدة، وهي التجربة المعروفة باسم بوليفيجن Ployvision، التي استخدمت ثلاثة من أجهزة العرض وثلاثة من الشاشات العريضة لتكوين شاشة واحدة بالِغة الاتساع، تُعرض عليها صورة واحدة معظم الوقت، كما كانت تُعرض عليها ثلاث صور في بعض الأوقات، وقد طُبقت تلك الفكرة في فيلم نابوليون Napoleon الذي أخرجه أبِل غانس Abel Gance.\nفي عام 1952، ظهر في نيويورك نظام السينيراما Cinerama الذي ابتكره فريد والِر Fred Waller، حيث استُخدمت ثلاثة من أجهزة العرض لعرض فيلم واحد على شاشة شبه دائرية. وقد تم تطوير نظام السينيراما لاحقًا، ليتحوَّل إلى نظام يَستخدم الفيلم قياس 70 مم للعرض على شاشة واحدة عريضة جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":682986,"arabic":"صوت متعدد المسارات","english":"Multiple-track sound","french":null,"description":"نظام صوت مجسَّم Stereophonic sound system للفيلم السينمائي، يَستخدم مَسارَين أو أكثر وعددًا من مكبِّرات الصوت. تتواجد هذه المَسارات عادة على نفس شريط الفيلم، ما عدا في حالة السينيراما Cinerama، حيث يوجد الصوت مسجَّلًا على فيلم مستقل يحتوي على سبعة مَسارات صوتية.\nفي الماضي، كانت الأفلام من قياس 35 مم تحتوي على أربعة مَسارات مغناطيسية للصوت Magnetic sound tracks، بينما تحتوي الأفلام من قياس 70 مم على ستة مَسارات مغناطيسية. أما اليوم، فإن الفيلم من قياس 35 مم يحتوي على مجريَين للصوت البصري، يتألف كل منهما من مَساريَن للصوت.","page":null,"uri":null},{"id":682987,"arabic":"مجمع سينمائي","english":"Multiplex","french":null,"description":"مجموعة من قاعات العرض السينمائي يجمعها مبنى واحد. بدأت هذه المجمَّعات الضخمة تظهر في الولايات المتحدة في توقيت مبكر، مع بدء انتشار التلفزيون الذي أدى إلى تناقُص أعداد دُور العرض الكبيرة التي كانت تتسع لأكثر من 1000 مُشاهد. أما في المنطقة العربية، خاصة في كل من مصر ولبنان، فلم تعرف هذه المجمَّعات إلّا منذ نحو ربع قرن، حيث ظهرت تلك المجمَّعات أول ما ظهرت في مراكز التسوُّق الكبيرة، أو نتيجة لتقسيم وإعادة تخطيط دار عرض تقليدية كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":682988,"arabic":"شاشات متعددة","english":"Multiscreen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple screen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682989,"arabic":"شاشات متعددة","english":"Multi screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple screen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682990,"arabic":"جمهور متعدد الطبقات","english":"Multi-tiered audience","french":null,"description":"جمهور يتكوَّن من نماذج بشرية متعدِّدة، تمثل شرائح اجتماعية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":682991,"arabic":"صوت متعدد المسارات","english":"Multitrack sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Multiple-track sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682992,"arabic":"رسم جداري","english":"Mural","french":null,"description":"رسم يدوي، أو صورة فوتوغرافية مكبَّرة، مطبوعة على لوحة كبيرة من القماش، تصور معالم خلفية ذات مواصفات عامة، توضع أمام فتحات المَنظر أو الديكور التي تكشف عما خلْفها مثل النوافذ والأبواب، وذلك لخلْق عمق إيهامي للديكور من خلال الإيحاء بأنه ممتد نحو الخارج ومتصل به. وقد توقف، أو كاد، استخدام هذه الطريقة التي كانت تُعرف في الستديوهات المصرية باسم \"الفوندو\"، لتحل محلها الخلفيات المخلَّقة بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":682993,"arabic":"حشوة العضلات","english":"Muscle padding","french":null,"description":"حشوة تصنع من رغوة مطاطية، وتضاف إلى الذراعين وإلى الصدر والكتفين، لزيادة حجم عضلات الممثل وإبرازها.","page":null,"uri":null},{"id":682994,"arabic":"تظليل العضلات","english":"Muscle shading","french":null,"description":"تغطية الحواف الخارجية لعضلات الممثل بطِلاء داكن اللون قليلًا، بغرض إبراز هذه العضلات، وجعلِها أكثر وضوحًا بالنسبة إلى الكاميرا والمُشاهد على حد سواء.","page":null,"uri":null},{"id":682995,"arabic":"حلة العضلات","english":"Muscle suit","french":null,"description":"سترة مبطَّنة من الداخل بشكل يبرز عضلات الممثل بشكل مبالَغ فيه، إما بغرض إظهار قوته الجسدية، أو بغرض إحداث تأثير كوميدي.","page":null,"uri":null},{"id":682996,"arabic":"متحف الفن الحديث","english":"Museum of Modern Art","french":null,"description":"واحد من أبرز متاحف مدينة نيويورك، حيث يخصَّص لعرض المقتنيات التي تمثل الفن المعاصر بجميع صوره وأشكاله. وفيما يتعلق بفن السينما، يضم المتحف بين جنباته مركز دراسة السينما الذي يمتلك مكتبة تضم أكثر من 13 ألف فيلم سينمائي، وأكثر من أربعة ملايين صورة سينمائية فوتوغرافية، بالإضافة إلى آلاف السيناريوهات والكتب المجلات السينمائية المتخصصة.\nتوفر مكتبة المركز أفلامها للمشاهَدة الفردية، خاصة للباحثين والمتخصصين في تاريخ السينما والنقد السينمائي، كما أنها تُعِدّ برامج جوّالة، تعرض بموجبها هذه الأفلام في المعاهد العِلمية والمراكز السينمائية المتخصصة داخل نيويورك وخارجها. وينظم المركز عرضًا سينمائيًّا عامًا كل يوم، بالإضافة إلى عروض لمجموعات من المُخرجين، أو لعدد من التيارات السينمائية البارزة.","page":null,"uri":null},{"id":682997,"arabic":"الموسيقى","english":"Music","french":null,"description":"ربما يبدو غريبًا على البعض أن نقول إن الموسيقى قد دخلت إلى عالم السينما قبل أن تنطق الأفلام بسنوات طويلة، لكنها الحقيقة. فالعروض السينمائية عرفت الموسيقى قبل أن تنطق الأفلام، والموسيقى وجدت لنفسها مكانًا في دار العرض قبل أن تجد لنفسها مَسارًا على الفيلم نفسه.\nلقد وجد أصحاب دُور العرض السينمائي أنفسهم مُجبَرين على استئجار عازف بيانو أو عازف أرغن أو مجموعة من العازفين للعب مقطوعات موسيقية طوال فترة العرض بهدف إضفاء مزيد من المتعة على تجربة المشاهَدة السينمائية. لكن هذا كان الهدف المُعلَن لإدخال هذه الموسيقى، أما الهدف الحقيقي فكان يتمثل في التغطية على الضوضاء التي كانت تصدر عن آلات العرض السينمائي البدائية آنذاك. ثم لم تلبث تلك الآلات أن تطورت واختفى ضجيجها، ومع ذلك بقيت الموسيقى، بعد أن أدرك الجميع أنها تستطيع بالفعل أن تُثري تجربة المشاهَدة. وهكذا بدأت الموسيقى في لعب دور مهم في تكثيف المناخ العام للمشهد، كما بدأت تلعب دورًا آخر كجِسر ووسيلة انتقال أو تنقُّل بين اللقطات والمَشاهد المختلفة، حتى وصل الأمر إلى تأسيس شركات متخصصة في إنتاج نوعيات مختلفة من الموسيقى، تتصف كل مقطوعة منها بطابَع خاص يجعلها مناسِبة للعزف أثناء عرض نوعية معيَّنة من الأفلام.\nنجاح هذه الشركات أسهَم في تطوير عملها، فأنتجت آلات تستطيع عزف الموسيقى، وتستطيع في الوقت نفسه تخليق أصوات تُحاكي بعض المؤثرات الصوتية التي كان على المُشاهد، قبل ذلك، أن يستعيرها من ذاكرته السمعية ليضيفها إلى الشريط الصامت.\nأما عملية إعداد نص موسيقي متكامل بغرض مصاحَبة فيلم سينمائي بعَينه، فيعود فضل ابتكارها إلى المُخرج دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith. فقد أعدّ غريفيث نصًا موسيقيًّا يتكوَّن في معظمه من مختارات من الموسيقى الكلاسيكية، وجاء بأوركسترا سيمفونية كاملة وأجرى مع العازفين فيها الكثير من التدريبات، وذلك لمصاحَبة عدد من العروض الأولى لفيلم مَولِد أُمّة The Birth of a Nation الذي أخرجه عام 1915.\nبعد دخول الصوت إلى السينما، انتقلت الموسيقى من قاعة العرض إلى الفيلم نفسه، وهكذا شاهدنا في الأيام الأولى من عمر السينما الصامتة أفلامًا تحتل الموسيقى فيها مكانة بارزة كموضوع وليس كمجرد خلفية للأحداث، وفي مقدمة تلك الأفلام جاء فيلم دون جوان Don Juan الذي أخرجه ألان كروسلاند Alan Crosland عام 1926، وهو الفيلم الذي بدأ مسيرة فنية لا تزال متواصلة حتى اليوم.\nالحديث عن الموسيقى في الأفلام لا يمكن أن يكتمل إذا ما أغفلنا دور أفلام الكرتون أو الرسوم المتحركة في تطوير أساليب استخدام الموسيقى في السينما بشكل عام، فمنذ الأيام الأولى من عمر السينما الناطقة أدرك صنّاع هذه الأفلام أن العلاقة بين الكرتون والموسيقى علاقة أبدية، فأبدعوا في تنمية هذه العلاقة وتغذيتها بشكل كثيرًا ما كان مَصدرَ إلهام لصنّاع الفيلم الروائي.","page":null,"uri":null},{"id":682998,"arabic":"فيلم موسيقي","english":"Musical","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Musical Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":682999,"arabic":"كوميديا موسيقية","english":"Musical comedy","french":null,"description":"صنف فرعي Sub-genre من أصناف الفيلم الموسيقي، يتميَّز بالجمْع بين سِمات الأوبرا والأوبريت. تتميَّز الكوميديا الموسيقية عن غيرها من الأشكال التقليدية للفيلم الموسيقي، بأنها تعالج موضوعًا جادًا، ولكن من خلال أسلوب مَرِح، يجمع بين عذوبة العرض وعمق التحليل، معتمِدًا على حَبْكة درامية مُحكَمة لا مجال فيها لمفاجآت غير منطقية، غير أن هذه الحَبْكة تتقدم وتنمو من خلال شخصيات تجمع بين الجدية والمرح وتتعامل مع المشاكل بخفة ولكن دون استخفاف. ورغم أن الكوميديا الموسيقية تنتهي دائمًا نهاية سعيدة، فهذا لا يعني عدم وجود مَشاهد مؤثرة، بل وأحيانًا حزينة ومؤلمة.\nمن أبرز أمثلة الكوميديا الموسيقية على المستوى العالمي:\n• الفالْس الكبير The Great Waltz الذي أخرجه جوليان دوفيفييه Julien Duvivier عام 1938.\n• قصة الحي الغربي West Side Story الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1961.\n• سيدتي الجميلة My Fair Lady الذي أخرجه جورج كوكور George Cukor عام 1964\n• صوت الموسيقى The Sound of Music الذي أخرجه روبرت وايز عام 1965.\nأما في السينما العربية فالأمثلة كثيرة، من بينها:\n• \"مصنع الزوجات\" الذي أخرجه نيازي مصطفى عام 1941.\n• \"غزل البنات\" الذي أخرجه أنور وجدي عام 1949.\n• \"بياع الخواتم\"، الفيلم اللبناني الذي أخرجه يوسف شاهين عام 1965.\nأما أبرز هذه الأفلام وأكثرها تمثيلًا لذلك الصنف من الأفلام الموسيقية فهو فيلم \"مولد يادنيا\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1975، والذي يُعَدّ نموذجًا أكاديميًّا للكوميديا الموسيقية.","page":null,"uri":null},{"id":683000,"arabic":"فيلم موسيقي","english":"Musical Film","french":null,"description":"صنف من الأفلام التي تهدف إلى التسلية في المقام الأول، لذلك فإنها تعتمد على الإبهار البصري والسمعي من خلال مجموعة كبيرة من الأغنيات الفردية والجماعية، بالإضافة إلى الموسيقى والرقصات، وقد نشأ هذا الصنف من الأفلام وازدهر في الولايات المتحدة معتمِدًا على تاريخ طويل من المسرحيات الموسيقية التي كانت تقدَّم على مَسارح برودواي Broadway، بل إن مسرحيات برودواي لا تزال حتى اليوم تمثل واحدًا من أهم الروافد التي يَعتمد عليها الفيلم الموسيقي الأمريكي.\nيتميَّز الفيلم الموسيقي، وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، بأنه \"قليل الاهتمام بالناحية الموضوعية أو الفكرية في معظم الأحيان\"، كما أنه \"يميل إلى حشو المواقف الهزلية بالشخصيات المضحكة، وإقحام المفارقات والمفاجآت المفتعلة، وحشد الاستعراضات الراقصة والغنائية التي تضم مجموعات متنوِّعة من الفتيات الجميلات\"، كما أنه \"يَعتمد على تصميم المناظر المسرحية الخيالية، وابتكار الملابس والأزياء الجديدة، وبراعة استخدام الحِيَل والإمكانيات السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":683001,"arabic":"التفاعل الموسيقي رقميا","english":"Musical Instrument Digital Interface","french":null,"description":"نظام رقمي يَسمح بالتفاعل والتكامل بين الصوت الرقمي Digital sound المُخَلَّق بواسطة مُركِّب Synthesizer وآلة موسيقية رقمية، وذلك داخل ذاكرة الكومبيوتر. ويستطيع هذا النظام أن يعمل بالتوافُق مع نظام الترميز المُوَقِّت الخاص بجمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE time code، لتحقيق التزامُن بين هذه الأصوات الرقمية والصور التي يُفترض أن ترافقها، والموجودة على شريط السينما أو شريط الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":683002,"arabic":"مسار الموسيقى والمؤثرات","english":"Music and effects track","french":null,"description":"مَسار صوتي موحَّد يتضمَّن الموسيقى والمؤثرات الصوتية المصاحِبة للفيلم، وهو المَسار الذي يرسَل مع الفيلم إلى البلد المستورِد التي ترغب في أن يُعرض الفيلم ناطقًا بلغتها الوطنية. ويُستخدم هذا المَسار لإجراء عملية المزج النهائي بينه وبين المَسار المستحدَث الذي يضم الحوار مُدَبْلَجًا باللغة الوطنية وبأصوات ممثلين وممثلات من أهل البلد.\nتتضح الأهمية الكبيرة لهذا المَسار عندما نعرف أن عددًا كبيرًا من بلدان العالم لا يَسمح بعرض الأفلام الأجنبية إلّا ناطقة، أي مُدَبْلَجة بلغة البلد. وقد أثارت هذه المسألة، وتثير دومًا، وجهات نظر متعارضة:\n• المؤيدون يرون أنها تتيح للمُشاهد الذي لا يستطيع القراءة بسرعة متابعة الحوار، كما أنها تفتح فرص عمل أمام عدد كبير من الفنيين والفنانين الذين تحتاج إليهم عملية الدَبْلَجة.\n• المعارضون يرون أنها تُفقد الفيلم روحَه الحقيقية التي يمثل الأداءُ الصوتي للممثل الأصلي جزءًا مهمًا منها، كما أنها تُشتِّت انتباه المُشاهد الذي يعلم أنه يشاهد على الشاشة توم كروز Tom Cruise بينما يستمع إلى صوت كريم عبد العزيز مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":683003,"arabic":"معد موسيقي","english":"Music arranger","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى اختيار وإعادة ترتيب مقطوعات موسيقية سابقة التأليف، مكتوبة لأعمال سابقة، حتى تصبح ملائمة لاحتياجات الفيلم من موسيقى تصويرية.","page":null,"uri":null},{"id":683004,"arabic":"ترخيص بمقطوعة موسيقية","english":"Music clip clearance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحصول على إذن من مؤلِّف موسيقي، أو منتِج تسجيلات موسيقية، لاستخدام مقطوعة موسيقية مملوكة لأيِّهما أو كلاهما، في فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683005,"arabic":"تفريغ مفاتيح الموسيقى","english":"Music cue breakdown","french":null,"description":"جدول يتضمَّن مفاتيح دخول جُمَل الموسيقى التصويرية، يعِدُّه مُوَلِّف الصوت أو أحد مساعديه ويقدِّمه لمؤلِّف الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم. تتضمَّن هذه الجداول أو التفريغات زمن اللقطة التي سوف تصاحبها الموسيقى مقرَّبًا إلى أقرب ثلث ثانية أي ما يعادل 8 إطارات، ونقطة بداية الموسيقى المصاحِبة.","page":null,"uri":null},{"id":683006,"arabic":"جدول مفاتيح الموسيقى","english":"Music cue sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Music cue breakdown، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683007,"arabic":"مولف الموسيقى","english":"Music editor","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن توليف موسيقى الفيلم لضمان تَوافُقها مع الصورة ومع اللقطات التي تَقرَّر أن تصاحِبها موسيقى، ويعمل مُوَلِّف الموسيقى طوال الوقت بالتشاور مع المُخرج والمُوَلِّف العام للفيلم ومؤلِّف الموسيقى، خاصة إذا ما احتاج الأمر إلى إدخال تعديل في جدول تفريغ الموسيقى Music cue breakdown الذي يعمل انطلاقًا منه.","page":null,"uri":null},{"id":683008,"arabic":"مكتبة الموسيقى","english":"Music library","french":null,"description":"المكان الذي تخزن فيه شركة إنتاج سينمائي تسجيلات كاملة للمؤلَّفات الموسيقية التي تمتلك حقوق استخدامها، سواء تلك التي استخدمتها بالفعل في أفلام سابقة، أو التي سُجلت لاستخدامها في فيلم قيد التنفيذ.","page":null,"uri":null},{"id":683009,"arabic":"مولف الموسيقى","english":"Music mixer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Music editor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683010,"arabic":"سالب الموسيقى","english":"Music negative","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• موسيقى نمطية مسجَّلة إما على أسطوانات LP أو على أشرطة مغناطيسية أو على أفلام بصرية Optical tapes، وتمثل نماذج موسيقية يكثر تكرارها في الأفلام للتعبير بشكل مباشر وتقليدي عن بيئة معيَّنة أو عن مشاعر معيَّنة. تحتفظ شركات الإنتاج بنماذج من هذه الأشرطة التي غالبًا ما تكون بلا حقوق أداء، لاستخدام مقاطع منها كموسيقى تصويرية في الأفلام المنخفضةِ الميزانية.\n• موسيقى تم تسجيلها مسبقًا لاستخدامها كموسيقى مصاحِبة لبرنامج تلفزيوني استعراضي يُبَث على الهواء مباشرة، خاصة إذا كانت ميزانية البرنامج ومساحة المسرح الذي يجري التصوير داخله، لا تسمحان بوجود فرقة موسيقية تعزف عزفًا مباشرًا.","page":null,"uri":null},{"id":683011,"arabic":"مدونة موسيقية","english":"Music score","french":null,"description":"النسخة الأصلية، الخطية غالبًا، من النص الذي وضعه المؤلِّف الموسيقي لألحان الفيلم، أو للموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم. تُنسَخ هذه المخطوطة وتوزَّع على العازفين لاتباع إرشاداتها أثناء تسجيل الموسيقى.","page":null,"uri":null},{"id":683012,"arabic":"مسار الموسيقى","english":"Music track","french":null,"description":"واحد من مَسارات الصوت الرئيسية التي يجري إعدادها خلال مرحلة التوليف، ويضم الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم، مرتَّبة وفقًا لترتيب مَشاهد الفيلم ولقطاته، وذلك استعدادًا لاستخدامه في عملية المزج النهائي، التي ينتج عنها المَسار المغناطيسي المُمَكسج للفيلم Master sound track.","page":null,"uri":null},{"id":683013,"arabic":"موتاغراف","english":"Mutagraph","french":null,"description":"منظومة سينمائية قديمة، تتكوَّن من كاميرا وجهاز عرض، يوجد من كل منهما نوعان، نوع يَستخدم فيلمًا من قياس 68 مم، وآخر يَستخدم فيلمًا من قياس 70 مم، وهي أفلام لم تعد مستخدَمة منذ عقود طويلة. اخترع هذه الثنائية عام 1897 الأمريكي هيرمان كاسلر Herman Casler.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":683014,"arabic":"أفلام الافتجاء","english":"Mutation Film","french":null,"description":"نوع من الأفلام التي تقع في منطقة مشتركة بين أفلام الرعب Horror Film وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، إذ تعتمد هذه الأفلام على ما يُطلَق عليه عِلميًّا ظاهرة التَغْيار الأحيائي Mutation، وهي ظاهرة يُقصد بها تغيُّر مفاجئ يطرأ على الجينات أو المُوَرِّثات، مما يؤدي إلى ظهور مخلوق طفري أو افتجائي Mutational، لا يتصف بأيّ من مواصفات الأبوين اللذين أنتجا هذا المخلوق. وقد انتشر هذا النوع من الأفلام في السينما الأمريكية بدءًا من الخمسينيات من القرن العشرين، ومن أبرزها:\n• هُمْ Them الذي أخرجه غوردون دوغلاس Gordon Douglas عام 1954.","page":null,"uri":null},{"id":683015,"arabic":"مكتوم الصوت","english":"Mute","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به نسخة من الفيلم السينمائي خالية من الصوت تمامًا، يستوي في ذلك أن تكون تلك النسخة سالبة Mute negative أو موجبة Mute positive. كما يُطلَق المُصطلَح أحيانًا على أيّ فيلم أُنتج قبل دخول الصوت إلى الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":683016,"arabic":"نسخة سالبة صامتة","english":"Mute negative","french":null,"description":"نسخة سالبة من الفيلم، تحتوي على الصورة فقط، دون صوت مصاحِب.","page":null,"uri":null},{"id":683017,"arabic":"نسخة موجبة صامتة","english":"Mute positive","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Mute print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683018,"arabic":"نسخة موجبة صامتة","english":"Mute print","french":null,"description":"نسخة موجبة من الفيلم، تحتوي على الصورة فقط، دون صوت مصاحِب.","page":null,"uri":null},{"id":683019,"arabic":"متلف","english":"Mutilator","french":null,"description":"جهاز يحدث خدشًا عميقًا واضحًا، على سطح الطبقة الحساسة للفيلم، عندما يتبين عدم صلاحيته بسبب عيب خطير في تصنيعه، وذلك للحيلولة دون استخدامه سواء عن طريق الخطأ أو من باب الغش.","page":null,"uri":null},{"id":683020,"arabic":"موتوغراف","english":"Mutograph","french":null,"description":"اسم الكاميرا التي اخترعتها وطوَّرتها شركة موتوسكوب الأمريكية American Motoscope Company بغرض إنتاج الصور التي تُعرض من خلال جهاز العرض ذي الفتحة Peephole machine الذي كان قد بدأ في الانتشار في الولايات المتحدة.\nيرجع الفضل الأكبر في تطوير هذه الكاميرا إلى المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي عمل لفترة غير قصيرة مساعِدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يُسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph.","page":null,"uri":null},{"id":683021,"arabic":"موتوسكوب","english":"Mutoscope","french":null,"description":"جهاز العرض ذو الفتحة الواحدة Peephole machine، الذي يشبه صندوق الدنيا، والذي اخترعه المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي عمل لفترة غير قصيرة مساعِدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يُسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph، وكذلك في محاولاته لتصميم وتنفيذ جهاز العرض ذي الفتحة الواحدة الذي كان يُعرف بالكينيتوسكوب Kinetoscope.\nوقد تفوَّق موتوسكوب ديكسون على كينيتوسكوب إديسون من عدّة أوجُه، حيث كانت صورته أكبر حجمًا وبالتالي لم تكن هناك ضرورة لإضافة عدسة مكبِّرة إلى فتحة المشاهَدة، كما ألغى ديكسون فكرة الشريط الذي يضم عددًا من الصور، واستبدله ببطاقات صور متتالية، وزوَّد جهازه بذراع تحريك تقوم بتبديل الصور بسرعة، فتخلق لدى المُشاهد إيهامًا بالحركة.","page":null,"uri":null},{"id":683022,"arabic":"ميوتوال","english":"Mutual","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي الأمريكية الأولى، حيث احتلت مكانة مرموقة ومهمة في عصر السينما الصامتة، خاصة أنها قد نشأت لتجمع تحت جناحَيها عددًا من الشركات الصغيرة. بدأت الشركة نشاطها عام 1912، بتوزيع الأفلام القصيرة التي كانت تشكل الغالبية المطلَقة من إجمالي الإنتاج السينمائي الأمريكي، وبعد فترة قصيرة أدركت الشركة أهمية الفيلم الروائي الطويل، فكانت من أوائل الشركات التي اهتمت بتوزيعه.\nفي عام 1916، وقَّعت الشركة عقد احتكار مدته سنة مع تشارلي تشابلن Charlie Chaplin مقابل 670 ألف دولار، وخلال تلك السنة قدَّم تشابلن 12 فيلمًا يعدُّها نقّاد ومؤرخو السينما أفضل أعماله القصيرة. مع نهاية فترة العقد، حاولت ميوتوال تجديده لسنة أخرى مقابل مليون دولار، غير أن تشابلن رفض التجديد، وقرر قبول عقد آخر قدمته له شركة فيرست ناشيونال First National، حيث يحصل على مليون دولار مقابل ثمانية أفلام فقط.\nفور رحيل تشابلن بدأت ميوتوال في التراجع، وتناقصت إيراداتها بشكل ملحوظ، وقبل أن يمر عامان على انتهاء عقد تشابلن، أي في عام 1919، أغلقت الشركة أبوابها وانسحبت من ميدان صناعة السينما نهائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683023,"arabic":"تجارب مويبريدج","english":"Muybridge experiments","french":null,"description":"سلسلة من التجارب الفوتوغرافية أجراها في الولايات المتحدة عالِم البصريات البريطاني إدوارد جايمس مويبريدج Edward James Muybridge خلال السبعينيات والثمانينيات من القرن التاسع عشر. من أشهر تلك التجارب تلك التي أجراها في عام 1878، بتكليف من ليلاند ستانفورد Leland Stanford، محافظ ولاية كاليفورنيا الأمريكية في ذلك الوقت، لاكتشاف ما إذا كانت هناك لحظات أثناء عَدْو الحصان، تكون فيها أقدامُه الأربعة غير ملامسة للأرض. وقد استَخدم مويبريدج للتحقُّق من ذلك سلسلة مترابطة من كاميرات التصوير الفوتوغرافي، التي وصل عددها إلى أكثر من 12 كاميرا تلتقط الصور في تتابُع سريع جدًّا. جدير بالذكر أن مويبريدج هو صاحب جهاز عرض الصور المتحركة المعروف باسم زوجايروسكوب Zoogyroscope الذي اخترعه عام 1897، ثم لم يلبث أن غيَّر اسمه إلى زوبراكسيسكوب Zoopraxiscope عام 1881.","page":null,"uri":null},{"id":683024,"arabic":"إم إكس","english":"MX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Music، أي موسيقى. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683025,"arabic":"ميلار","english":"Mylar","french":null,"description":"نوع خاص من البلاستيك يتميَّز بالجودة وشدّة التحمُّل، لذلك يُستخدم لتصنيع القاعدة التي تُنشر عليها طبقة برادة الحديد المغناطيسية Ferromagnetic coating، عند تصنيع أشرطة التسجيل الصوتي المغناطيسي وأشرطة الفيديو بقياساتها المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":683026,"arabic":"لحام ميلار","english":"Mylar splice","french":null,"description":"لحام يَستخدم قطعة من شريط الميلار، وهو شريط مصنوع من مادة البوليثيلين Polyethylene، لوَصْل قطعتَين من الفيلم معًا، دون أن تركَّب حافةُ بداية القطعة الثانية على حافة نهاية القطعة الأولى، حيث توضع قطعة الميلار على جانبَي الفيلم مباشرة. تتميَّز هذه الطريقة بالسرعة والسهولة مقارنة بالوَصْل باستخدام المواد اللاصقة، غير أن زيادة سُمْك الفيلم عند منطقة الاتصال بين الجزأين تصيب الصورة بقدْر بسيط من الاهتزاز ومن ثم التشوُّه عند العرض، لذلك يقتصر استعمال هذه الطريقة على نسخة العمل فقط.","page":null,"uri":null},{"id":683027,"arabic":"الفيلم الملغز","english":"Mystery Film","french":null,"description":"فيلم يسعى إلى كشف غموض جريمة أو سلسلة من الجرائم، التي تتضمَّن جريمة أو جرائم قتل، والوصول إلى مرتكِبها أو مرتكبيها، وتبيان وتحليل دوافعها.\nبعض النقاد يعتبرون الأفلام المُلْغَزة أو أفلام الغموض صنفًا فيلميًّا مستقلًا، بينما يعتبرها آخرون صنفًا فرعيًّا من أفلام المحقِّق أو الأفلام البوليسية Detective Film. هذا الخلاف ربما يرجع إلى المساحة التي تمنحها بعض هذه الأفلام للمحقِّق، ومدى ما يحظى به من تركيز، فبينما تَمنح بعض الأفلام المُلْغَزة المحقِّقَ دور البطولة المطلَقة، نجد أن أفلامًا أخرى، تحتل مكانة مهمة وسط تراث السينما المُلْغَزة، يكون دور المحقِّق فيها هامشيًّا، أو على الأقل لا يرتقي إلى مستوى البطولة، ومن أبرز الأمثلة هنا فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960.","page":null,"uri":null},{"id":683028,"arabic":"أسطورة","english":"Myth","french":null,"description":"في حين تتفق الآراء على أن كلمة Myth مأخوذة عن كلمة يونانية قديمة هي ميثوس Mythos، وتعني قصة مقدسة تدور حول الآلهة والأبطال، فإن كلمة أسطورة لا تحظى بالقدْر نفسه من الاتفاق حول أصلها اللغوي. فبعض اللغويين يرون أن كلمة أساطير التي لم ترد في القرآن الكريم إلّا في صيغة الجمْع، هي جمْع جموع، وأنها جمْع أسطار، التي هي بدورها جمْع سطر. في الوقت نفسه، يرى فريق آخر من اللغويين، خاصة من المستشرقين، أن كلمة أسطورة مشتقّة من الكلمة اليونانية القديمة إيسطوريا، التي تعني أخبار مَن سبقونا. وبغضّ النظر عن الخلافات اللغوية، فإن تعريف الأسطورة، وإن شهد قدْرًا من التنوُّع، إلّا أنه لا يعرف التناقض بين منوّعاته أو تنويعاته.\nالفيلسوف الفرنسي بول ريكور Paul Ricur يعرِّف الأسطورة بأنها \"حكاية تقليدية تروي وقائع حدثت في بداية الزمان وترمي إلى تأسيس أعمال البشر الطقوسية حاضرًا، وبصفة عامة إلى تأسيس جميع أشكال الفعل والفكر التي بواسطتها يحدِّد الإنسان موقعه من العالم. فالأسطورة، إذ تُثبت الأعمال الطقوسية ذات الدلالة، تخبرنا عندما يتلاشى بُعدها التفسيري بما لها من مغزى استكشافي فتتجلى وظيفتها الرمزية أي قدرتها على كشف صلة الإنسان بمقدماته\"، وذلك وفقًا لما نقله عنه نصًا فتحي النصري في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي.\nيرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary أن مُصطلَح أسطورة يشير إلى قصص تدور حول آلهة وأبطال عظام، يشترك في تداوُلها مجمل أفراد المجتمع، لأنها تقدم لهم إجابات حول طبيعة الكون الذي يحيون فيه، وعلاقة الأفراد بهذا الكون، كما أنها تمثل وعاء يتسع لمعظم ما يسود المجتمع من قيَم وطقوس، بل ومؤسسات. يضيف الكتّاب الثلاثة أن الأساطير كانت تُنقل عن طريق المشافَهة في عصور الحضارات القديمة، ثم أصبحت تنتقل عن طريق الكتابة، ومع بداية القرن العشرين، استُعملت كافة وسائط التعبير للحفاظ على الأساطير ونقلها.\nهذا التطور ينقلنا إلى السينما، وعلاقتها بالأسطورة. لقد حرصت السينما على مر السنين على الاقتراب من عالم الأساطير والاستفادة منه بشكل مباشر أو غير مباشر. ففي مجال الاستفادة غير المباشرة، نجد أن كثيرًا من القيَم والمعتقدات الأسطورية قد وجدت مكانًا لها على الشاشة من خلال كثير من الأفلام التي تحاول أن تبدو واقعية وعصرية، وهكذا شاهدنا أفلامًا تدور حول التناسُخ وإمكانية التواصُل بين عالم الموتى وعالم الأحياء، بل وقدرة الموتى على التأثير على حياة الأحياء. أما في مجال الاستفادة المباشرة، فإن عددًا لا بأس به من الأساطير المعروفة قد قُدِّم على الشاشة من خلال عملية إعداد تحاول إضفاء صبغة عصرية على الأسطورة، مع الاحتفاظ بكافة مقوِّماتها. من هذه الأفلام فيلمان عن أسطورة أورفيوس Orpheus وزوجته يوريديس Eurydice، التي تروي أن أورفيوس قد لحق بزوجته في عالم الأموات بعد وفاتها، وأنه ظل يغنّي ويعزف على القيثارة مستعطِفًا الآلهة سائلًا أياها أن تعيدها إلى الحياة مرة أخرى، فرقَّت الآلهة لحاله، واستجابت لطلبه، مشترطة عليه ألّا ينظر إلى ورائه ليراها إلّا بعد بلوغ العالم العلوي، عالم الأحياء، غير أن أورفيوس لم يستطع على ذلك صبرًا، فالْتَفَتَ إلى الوراء، لتضيع منه يوريديس إلى الأبد. الفيلمان هما:\n• أورفي Orphée، الفيلم الفرنسي الذي أخرجه جان كوكتو Jean Cocteau عام 1948.\n• أورفيوس الأسود Orfeu Negro، الفيلم البرازيلي الذي أخرجه الفرنسي مارسيل كامو Marcel Camus عام 1949.\nفكرة الأسطورة وجدت لنفسها طريقًا ثالثًا نحو السينما، وبالتحديد في مجال النقد السينمائي، حيث يرى عدد من النقاد أن هناك أصنافًا فيلمية قد أسهمت في خلْق ما يمكن أن يُطلَق عليه أسطورة أمريكية معاصرة. من أبرز هذه الأصناف، أفلام الغرب الأمريكي Western Film، فرغم أن هذه الأفلام لا تحتوي على آلهة، فهي تحتوي على شخصيات بطولية، كما أنها ساعدت على خلْق عدد من المواقف والشخصيات الأولية Archetype الوطنية التي ترتبط بمؤسسات المجتمع الأمريكي وأفكاره، خلال مرحلة معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":683029,"arabic":"ل","english":"N","french":null,"description":"مُختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه في كتابة السيناريو وجداول تفريغ السيناريو يُقصد به ليل NIGHT أو فترة الليل NIGHTTIME.","page":null,"uri":null},{"id":683030,"arabic":"ناغرا","english":"Nagra","french":null,"description":"الاسم التجاري لأول جهاز تسجيل شريطي Audio tape recorder يُستخدم في مجال الإنتاج السينمائي. تُنتِج أجهزةَ الناغرا بأجيالها المتعدِّدة شركةُ كوديلسكي السويسرية Kudelski, Swiss منذ عام 1958.\nاعتمدت النماذجُ الأولى من الناغرا على آلية التسجيل من بَكرة إلى بَكرة Reel-to-reel recording، حيث كانت تَستخدم شريط الصوت الإذاعي التقليدي قياس ربع بوصة. وقد واكبت الشركةُ المنتِجة كافةَ ما طرأ على عالم الصوت من تطورات من خلال أجيال متعاقبة من الجهاز الذي يُعَدّ الأكثر شهرة واستخدامًا على مستوى العالم. من بين هذه الأجيال:\n• الطراز Nagra 4.2 هو الأكثر انتشارًا في عالم التسجيل الأُحادي المَسار Mono recording.\n• الطراز Nagra IV-S والطراز Nagra TC هما الأكثر انتشارًا في عالم التسجيل المجسَّم Stereo recording والتسجيل المزوَّد بنظام الترميز الزمني Time-code recording.\n• الطراز Nagra-D هو طراز متقدم يَستخدم تقنية 24 بت مقابل تقنية 16 بت المستخدَمة في معظم أجهزة تسجيل الصوت.\nوحول فضْل الناغرا على صناعة السينما، يقول جاك إليس Jack C. Ellis في كتابه فكرة الفيلم الوثائقي The Documentary Idea الذي صدر عام 1989، \"عندما ظهرت تقنية التزامُن البلّوري Cristal synchronization التي تعمل بها الناغرا، اختفت الحاجة إلى وجود كَبْل يربط الكاميرا بجهاز تسجيل الصوت، واختفت الصمّامات الكبيرة الحجم وحلت محلها الترانزيستورات، فانخفض وزن جهاز تسجيل الصوت من 200 رطل إلى 20 رطلًا فقط\".\nمن هنا، كان طبيعيًّا أن يفوز العالِم والمهندس البولندي الأصل ستيفان كوديلسكي Stefan Kudelski مخترع الناغرا أربع مرات بجائزة أفضل إنجاز عِلمي وهندسي التي تقدمها الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS، وذلك في الأعوام 1965 و1977 و1978 و1990، عن اختراع الناغرا وتطويرها بشكل متواصل، حتى ظهرت منها مؤخرًا عدّة نماذج أو موديلات تستغني عن الشريط المغناطيسي وتسجل الصوت رقميًّا، لذلك تُعرف بالناغرا الرقمية Digital Nagra.","page":null,"uri":null},{"id":683031,"arabic":"ممثل صاحب اسم","english":"Name actor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الممثل/صاحب الاسم الكبير والرنّان، الذي تعني إضافةُ اسمه إلى قائمة المُرشَّحين للفيلم ضمانَ مزيد من التمويل المسبَق سواء في صورة مشاركة في الإنتاج أو في صورة قروض من حساب الإيرادات.","page":null,"uri":null},{"id":683032,"arabic":"تغيير الاسم","english":"Name change","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تَخَلّي الممثل عن اسمه الأصلي واتخاذ اسم جديد يعمل ويُعرف به داخل الوسط الفني ولدى الجمهور، وقد يكون هذا الاسمُ الاسمَ الحقيقي الذي أُطلق على الممثل يوم مولده، وقد يكون تصغيرًا أو تحويرًا للاسم الأصلي، كما قد يكون اسمًا مختلفًا تمامًا عن الاسم الحقيقي.\nغالبًا ما يلجأ الممثل إلى اتخاذ اسم فني جديد لحُسْن وقْعه على الأذن وسهولة حفْظه وترديده، أو لصعوبة نطْق اسمه الأصلي وصعوبة ترديده، أو لتَشابُه اسمه الأصلي مع اسم ممثل سبقه إلى الظهور على الساحة الفنية. فالاسمُ الحقيقي للممثل الأمريكي مايكِل كيتون Michael Keaton هو مايكِل دوغلاس Michael Douglas، لكنه اضطر إلى تغييره لأنه يتطابق مع اسم الممثل مايكِل دوغلاس الذي سبقه في الظهور، حيث تَمنع نقاباتُ الممثلين في معظم أنحاء العالم، خاصة في الولايات المتحدة، الممثلين الجدد من القَيد في سجِلاتها ومن العمل بأسماء تتشابه مع أسماء ممثلين مسجَّلين بالفعل.\nوفي مصر، غيّر ممثلون كثيرون أسماءهم الحقيقية متخذين أسماء فنية، فالاسمُ الحقيقي للفنان نور الشريف هو محمد جابر، والاسمُ الحقيقي للفنانة نجلاء فتحي هو فاطمة الزهراء، وغيرهما كثيرون.","page":null,"uri":null},{"id":683033,"arabic":"قيمة الاسم","english":"Name value","french":null,"description":"القيمة والأهمية التي يتمتع بها اسم الممثل أو الممثلة، خاصة إذا كان نجمًا، أو كانت نجمة، وهي القيمة التي يمكن من خلالها تقدير الحد الأدنى من الإيرادات الذي يمكن أن يحققه فيلم يلعب هذا النجم أو هذه النجمة دور البطولة فيه.","page":null,"uri":null},{"id":683034,"arabic":"سرد","english":"Narration","french":null,"description":"كلمة مشتقّة من الأصل اللاتيني Narrare الذي يعني روى أو سرد أو قصَّ، وتُطلَق على القول الذي يقوم على رواية حدث أو مجموعة أحداث متشابكة، سواء كانت من ابتكار خيال مَن يرويها، أو مستقاة من وقائع حقيقية، أو مزيجًا من الصنفَين.\nوالسرد، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، \"هو الأساس الذي انبثقت عنه أنواع روائية منظومة شِعرًا ثم نثرًا وكل أشكال الأدب الشفوي الذي عرفته الحضارات القديمة مثل الملحمة والسيرة والحكاية الشعبية والرواية والقصة وكل أشكال الفرجة التي تقوم على الرواية والقص. وتستند هذه الأشكال في معظمها إلى وجود شخصية تروي مثل الحكواتي والراوي والمحدث والقوال والمنشد والمدّاح\".\nفي السينما، حيث نرى بأعيننا ما يجري، فإن السرد في أفضل حالاته هو تعليق تكميلي Supplementary commentary يصدر عن صوت لا يوجد بينه وبين أيّ من الشخصيات التي نراها على الشاشة تزامُن شِفاهي Lib-sync، وهنا يجب أن نفرِّق بين حالتَين من حالات السرد:\n• في الأفلام الوثائقية Documentary Film، يمثل ذلك الصوت الذي يُطلَق عليه الصوت المُرافِق Voice-over شخصًا محايدًا، مُلِمًّا بتفاصيل موضوع الفيلم، يقدم لنا سردًا يكمل العناصر المرئية للفيلم، أو يسهم في وضعها في إطار أعمّ وأشمل، دون أن نراه ولو للحظة واحدة.\n• في الأفلام الروائية أو القصصية أو التخييلية Fiction Film، فإن السرد غالبًا يصدر عن إحدى شخصيات الفيلم بهدف زيادة وعينا بالشخصيات والأحداث، وإحاطتنا علمًا بأحداث وقعت خلال فترة زمنية لا يغطيها الفيلم بصريًّا، أو للتلميح بأحداث سوف تقع في المستقبل القريب، وأخيرًا فإن السرد في الفيلم الروائي يضفي على الحدث قدرًا ملحوظًا من السلاسة والتدفق.\nولأن الفيلم شكل من أشكال الفنون البصرية والدرامية، يطرح مضمونه ويتواصل مع مُشاهديه من خلال الصور والحوار والتوليف، فإن السرد يصبح أمرًا ينبغي تَجنُّبه، مالم يكن هناك يقين بأنه سوف يضيف إلى الفيلم ما تعجز عنه وسائل التعبير الفيلمية الحقيقية المذكورة آنفًا.\nلذلك يرى نقّاد كثيرون، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن السرد هو نوع من التطفُّل Intrusion على الفيلم الروائي، ويعتبرون اللجوء إلى السرد نوعًا من الكسل في حل مشاكل القَصّ في الفيلم، كما يرون أنه يعكس افتقار الكاتب والمُخرج إلى القدرة على التعبير عن الأحداث وعرضها فيلميًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683035,"arabic":"سيناريو السرد","english":"Narration script","french":null,"description":"النص الذي يستعمله الراوية Narrator أو مؤدي الصوت المُرافِق Voice-over talent داخل ستديو الصوت لتسجيل الصوت الذي سوف يرافق فيلمًا تم تصويره، وانتهت عمليات التوليف الخاصة به.","page":null,"uri":null},{"id":683036,"arabic":"سرد","english":"Narrative","french":null,"description":"مُصطلَح يعني في الأساس أيّ قصة يرويها راوية Narrator، لكن مفهوم المُصطلَح تغيَّر على مرّ العصور حتى أصبح المقصود به أية قصة أيًّا كان شكلها، حتى في مجال الدراما المسرحية والسينمائية، حيث لا يوجد في معظم الأحيان راوية بالمفهوم التقليدي للراوي في الرواية المكتوبة.","page":null,"uri":null},{"id":683037,"arabic":"فيلم روائي طليعي","english":"Narrative avant-garde","french":null,"description":"مُصطلَح يطلقه بعض المؤرخين السينمائيين على ما يُعرف نقديًّا بالأفلام الانطباعية الفرنسية French Impressionist Cinema. والانطباعية مُصطلَح دخل عالم السينما قادمًا من عالم الفنون التشكيلية، حيث يُطلَق في الأساس على حركة تشكيلية نشأت وازدهرت في فرنسا في نهاية القرن التاسع عشر، فأشاعت موجة من التحرر في الفن، على حد تعبير الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، حيث يقول إن فناني هذه الحركة \"هجروا المراسم مؤْثرين تسجيل الانطباعات المرئية المتغيِّرة ونقلها عن الطبيعة مباشرة في الخلاء والبراح، فتألقوا في إبراز أثر الضوء\".\nأما سينمائيًّا، فقد استُخدم هذا المُصطلَح لوَصْف أسلوب سينمائي ظهر في فرنسا خلال العشرينيات من القرن العشرين، على يد مجموعة من المُخرجين الذين كانوا يسعون، من خلال أفلامهم القليلة، إلى التوظيف الفني الخلّاق لمفردات اللغة السينمائية من أضواء وظلال ودرجات تَبْئير مختلفة وزاوية الكاميرا وأسلوب التوليف من أجل الابتعاد عن التسجيل الواقعي Realistic recording للحدث وخلْق انطباع ذاتي Subjective impression فوري لدى المُشاهد. ربما لذلك يندر أن نصادف مُصطلَح السينما الانطباعية دون أن يكون منسوبًا إلى السينما الفرنسية.\nمما تَقدم، نستطيع أن نحدِّد أبرز معالم الاختلاف بين الانطباعية Impressionism والتعبيرية Expressionism، اللتَين يخلط البعض بينهما أحيانًا، غير منتبهين إلى أن الانطباعية لا تذهب في ابتعادها عن الواقع إلى ما تذهب إليه التعبيرية من تشويه متعمَّد لهذا الواقع، بغرض خلْق رؤية ذاتية تعبِّر عن عقل مفرط الحساسية Hypersensitive، أو مشوّش Deranged، وفقًا لتعريف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، وهو يرى أن أبرز مُخرجي السينما الانطباعية هم:\n• جيرمين دولاك Germaine Dulac التي أخرجت فيلم حُمّى Fièvre عام 1921، وفيلم مدام بوديه المبتسمة La souriante madame Beudet عام 1922.\n• جان إبستان Jean Epstein الذي أخرج فيلم قلب مخلِص Coeur fidèle عام 1923.\n• أبِل غانس Abel Gance الذي أخرج فيلم العجلة La roue عام 1923.\n• مارسيل لِربييه Marcel L’Herbier الذي أخرج فيلم غير البشرية L’inhumaine عام 1923.\nوقد أثار مُصطلَح السينما الانطباعية الفرنسية جدلًا نقديًّا كبيرًا منذ البداية، ففي حين يسعى ناقد مثل دايفيد بوردويل David Bordwell في كتاب السينما الانطباعية الفرنسية French Impressionist Cinema الذي نُشر عام 1980، إلى إثبات أن هذه الأفلام تشترك معًا في مجموعة من السِمات الجمالية، الأمر الذي يجعل منها صنفًا فيلميًّا Film genre مستقلًا، فإن ناقدًا آخر هو ريتشارد أبِل Richard Abel يرفض تلك المحاولات تمامًا، وذلك في كتابه French Cinema: The First Wave 1915-1929 أي السينما الفرنسية: الموجة الأولى 1915-1929 الذي نُشر عام 1984. ويؤكد ريتشارد أبِل أن ما يجمع بين هذه الأفلام، أو بين صانعيها، هو مجرد الرغبة المشتركة في استكشاف عمليتَي التمثيل Representation والتعبير Signification في معالجة الفيلم الروائي.\nأما ما يزيد هذا الجدل غرابة فهو أن مارسيل لِربييه الذي يُعَدّ واحدًا من أبرز رموز هذه الحركة كان قد أعلن بوضوح: \"لا أحد منّا، دولاك، إبستاين، ديلوك، ولا أنا، له النظرة الجمالية نفسها، لكن لدينا جميعًا هدف مشترك وهو أن نستكشف هذه الخصوصانية السينمائية Cinematic specifity الشهيرة\". وديلوك الذي ذكره لِربييه هنا هو الناقد والمُنظِّر لوي ديلوك Louis Delluc. وقد أورد تلك العبارة إيان إيتكِن Ian Aitken في كتاب نظرية ونقد الفيلم الأوروبي: مقدمة نقدية European Film Theory and Criticism: A Critical Introduction، الذي نشرته جامعة أدنبره Edinburgh University عام 2001.","page":null,"uri":null},{"id":683038,"arabic":"فيلم سردي","english":"Narrative film","french":null,"description":"أيّ فيلم يسرد قصة أو يحكي حكاية، ويُعرف أيضًا بالفيلم الروائي أو القصصي أو التخييلي Fiction Film، أو الفيلم الدرامي Dramatic Film، أو الفيلم الرئيسي لحفلة العرض أو للسهرة.\nورغم أن كثيرًا من الأفلام الوثائقية في الماضي، مثل فيلم موانا Moana الذي أخرجه روبرت فلاهرتي Robert Flaherty عام 1926، وفي الحاضر مثل فيلم رجل على سِلْك Man on Wire الذي أخرجه جايمس مارش James Marsh عام 2008، تتضمَّن خطًا سرديًّا أو تروي قصة ما، فإن مُصطلَح الفيلم السردي لا ينطبق بشكل أكاديمي إلّا على الأفلام التي تؤكد على الخط القصصي وتعتمد عليه اعتمادًا كاملًا، والتي هي درامية بطبيعتها، والتي تعتمد على الخيال جزئيًّا أو كليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683039,"arabic":"المونتاج السردي","english":"Narrative Montage","french":null,"description":"أسلوب التوليف التقليدي الذي يتم من خلال توليف وتركيب لقطات المشهد، ومَشاهد السياق، وسياقات الفيلم بشكل منطقي يلتزم بما ورد في السيناريو التنفيذي النهائي Shooting script التزامًا كاملًا. وفي هذا الإطار، ينحصر دور المُوَلِّف في بناء الفيلم بناءً انسيابيًّا سلسًا، يترجم التطور الدرامي للأحداث، مع التأكد من خلو هذا البناء من كل ما يمكن أن يُخرج المُشاهد عن حالة الاندماج الكامل مع الخط الروائي للفيلم.\nبعبارة أخرى، فإن المونتاج السردي معني في المقام الأول بالتطور الدرامي للأحداث والشخصيات كما هي، وهو ما يختلف عن سائر طُرق المونتاج، ومن بينها، على سبيل المثال، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage، حيث يسعى صانع الفيلم إلى تخليق الأفكار والمشاعر من خلال التجانُب أو التعارُض بين اللقطات.","page":null,"uri":null},{"id":683040,"arabic":"قاص أو راوية","english":"Narrator","french":null,"description":"الصوت الذي يؤدي الجزء السردي في الفيلم سواء كان الفيلم روائيًّا أو وثائقيًّا Documentary.\n• في الأفلام الوثائقية يكون الراوية شخصًا محايدًا، أو مراقِبًا خبيرًا بالموضوع الذي يتحدث عنه، بحيث نستمع إليه باطمئنان، ونأخذ عنه بثقة المعلومات التي يرويها، وهو ما يدفعنا إلى تبَنّي وجْهة النظر التي يطرحها الفيلم.\n• أما في الأفلام الروائية أو التخييلية، فإن الراوية يمكن أن يكون واحدًا من شخصيات الفيلم، كما يمكن أن يكون مجرَّد صوت محايد غير محدَّد المصدر، وفي الحالتَين فإن القاصّ أو الراوية يقدم لنا معلومات عن الأحداث التي نشاهدها والشخصيات التي تشارك فيها، كما أنه يفسر لنا بعض ما حدث في الماضي دون أن نراه على الشاشة، وفي بعض الحالات يعطينا إشارات غير مباشرة عما يمكن أن يحدث في المستقبل.","page":null,"uri":null},{"id":683041,"arabic":"فيلم ضيق الأبعاد","english":"Narrow-gauge film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ نوع من الأفلام يكون أصغر من الفيلم القياسي 35 مم الذي يُستخدم في تصوير وعرض الأفلام السينمائية التي ينتجها المحترفون. من هذه الأفلام:\n• الفيلم قياس 8 مم 8mm film.\n• الفيلم قياس سوبر 8 مم Super 8mm film.\n• الفيلم قياس 16 مم 16mm film.\n• الفيلم قياس سوبر 16 مم Super 16mm film.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل الخاصة بهذه الأنواع من الأفلام، كل في سياقه الأبجدي في الموسوعة.","page":null,"uri":null},{"id":683042,"arabic":"إطلاق ضيق النطاق","english":"Narrow release","french":null,"description":"عرض الفيلم الجديد في عدد محدود من دُور العرض التي يتم اختيار مواقعها بعناية بحيث تنتشر في المواقع المهمة، وذلك بغرض إثارة اهتمام المشاهدين بالفيلم، تمهيدًا لعرضه على نطاق واسع.","page":null,"uri":null},{"id":683043,"arabic":"إعلان قومي","english":"National ad","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُقصد به إعلان يذاع من خلال شبكات التلفزيون المختلفة، خلال فترة معيَّنة، بحيث يصل إلى المشاهدين في جميع أنحاء البلاد. كما يمكن أن يُطلَق المُصطلَح نفسه على إعلانات الصحف والمجلات التي تُنشر في جميع الطبعات الخاصة بكل ولاية أمريكية بجميع مُدُنها.","page":null,"uri":null},{"id":683044,"arabic":"الاتحاد الوطني لمالكي دور العرض","english":"National Association of Theater Owners","french":null,"description":"يُعتبر الاتحاد الوطني لمالكي دُور العرض أكبر تجمُّع يضم ويمثل أصحاب دُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة. تم تأسيسه عام 1965 نتيجة لاندماج منظمتَين مشابهتَين لكنهما كانتا بالطبع أصغر حجمًا. يهدف الاتحاد إلى إحاطة أعضائه علمًا بأحدث التطورات والاتجاهات ذات الصلة بمجال عرض الأفلام السينمائية، كما يمثل الاتحاد أعضاءَه في التفاوض مع النقابات المهنية والاتحادات العمالية المختلفة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.natoonline.org","page":null,"uri":null},{"id":683045,"arabic":"معرض الاتحاد الوطني لمالكي دور العرض","english":"National Association of Theater Owners Showest Convention","french":null,"description":"واحد من أهم وأكبر المعارض التي تجمع أكثر من 5000 من موزِّعي الأفلام ومالِكي دُور العرض في جميع أنحاء العالم، حيث يلتقون في لاس فيعاس في الولايات المتحدة في شهر شباط/فبراير من كل عام، للتداول في شؤون المهنتَين، ولمشاهدة الأفلام والمعدّات والتعاقُد على شرائها.","page":null,"uri":null},{"id":683046,"arabic":"المجلس الوطني لمراجعة الأفلام السينمائية","english":"National Board of Review of Motion Pictures","french":null,"description":"منظمة غير حكومية تم تأسيسها في نيويورك في عام 1909، أي بعد 13سنة فقط من مولد السينما، وتضم أفرادًا من المهتمين بالسينما كفنّ وكحِرفة، ومن ثم يُعَدّ هذا المجلس أقدم الجمعيات السينمائية الأمريكية على الإطلاق.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المجلس على الإنترنت: www.nbrmp.org","page":null,"uri":null},{"id":683047,"arabic":"بحث محلي عن ممثل لأداء دور معين","english":"National casting search","french":null,"description":"عملية نشطة تجري على المستوى القومي للبحث عن ممثل يصلح للقيام بدور البطولة، أو بدور بالغ الأهمية، في فيلم جديد.","page":null,"uri":null},{"id":683048,"arabic":"المكتب الكاثوليكي الوطني للأفلام السينمائية","english":"National Catholic Office for Motion Pictures","french":null,"description":"الاسم الثاني الذي أُعطي للرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة Catholic Legion of Decency في عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":683049,"arabic":"برنامج إعلاني على مستوى الدولة","english":"National commercial","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُطلَق على البرنامج الإعلاني التلفزيوني الذي يذاع في الوقت نفسه من خلال جميع المحطات التلفزيونية التي تتبع شبكة تلفزيونية TV Network معيَّنة. كما يُطلَق الاسم نفسه على برنامج الإعلانات الذي يذاع من خلال المحطات التابعة لأكثر من شبكة تلفزيونية على مستوى الولايات المتحدة كلها، حتى وإن اختلفت مواعيد بث البرنامج من شبكة إلى أخرى، ومن ولاية إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683050,"arabic":"المجلس الوطني الكندي للفيلم","english":"National Film Board of Canada","french":null,"description":"وكالة حكومية كَندية تم تأسيسها بقرار من البرلمان الكَندي عام 1939، بغرض توفير الدعم الحكومي المادي والمعنوي لصناعة السينما. وكان مُخرج الأفلام الوثائقية البريطاني الشهير جون غريرسون John Grierson أول رئيس لها. يتكوَّن المجلس من تسعة أعضاء، أربعة منهم يمثلون الحكومة، وخمسة يمثلون أصحاب المهن السينمائية المختلفة.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع المجلس على الإنترنت: www.nfb.ca","page":null,"uri":null},{"id":683051,"arabic":"قانون صيانة وحماية الأفلام الوطنية لعام 1988","english":"National Film Preservation Act of 1988","french":null,"description":"قانون أصدره الكونغرس الأمريكي في عام 1988، يقضي بإنشاء سِجِلّ وطني للأفلام National Film Registry، ويُعهد بمسؤولية الإشراف عليه إلى مجلس مُكوَّن من 13 عضوًا يتم اختيارهم لمدة أربع سنوات، وتكون مهمتهم تسمية الأفلام التي سوف يتم إدراجها ضمن السِجِلّ، بغرض حمايتها والحفاظ عليها.","page":null,"uri":null},{"id":683052,"arabic":"مجلس حماية الفيلم الوطني","english":"National Film Preservation Board","french":null,"description":"مجلس يتكوَّن من 13 عضوًا يمثلون مختلف عناصر صناعة السينما والهيئات الأكاديمية المعنية بالسينما وبعض النقّاد. تمتد فترة ولاية المجلس لمدة أربع سنوات، يكونون خلالها مسؤولين عن تسمية الأفلام التي سوف يتم إدراجها ضمن السِجِلّ الوطني للأفلام National Film Registry.","page":null,"uri":null},{"id":683053,"arabic":"مؤسسة حماية الفيلم الوطني","english":"National Film Preservation Foundation","french":null,"description":"مؤسسة غير حكومية، أنشأها الكونغرس الأمريكي في عام 1996، بغرض جمْع التمويل اللازم للسِجِلّ الوطني للفيلم National Film Registry.","page":null,"uri":null},{"id":683054,"arabic":"السجل الوطني للفيلم","english":"National Film Registry","french":null,"description":"قائمة تضم مجموعة منتقاة من الأفلام الأمريكية الكلاسيكية ترعاها لجنة من أُمناء مكتبة الكونغرس الأمريكي، تنفيذًا لمقتضيات قانون صيانة وحماية الأفلام الوطنية National Film Preservation Act of 1988 الذي أصدره الكونغرس عام 1988 ويقضي بأن تشكل الأفلام الواردة في ذلك السِجِلّ قطاعًا رئيسيًّا ودائمًا من قطاعات وأقسام مجموعة الأفلام الوطنية المملوكة لمكتبة الكونغرس National Film Collection of the Library of Congress.\nوقد أعاد الكونغرس تأكيد وتفعيل هذا القانون عدّة مرات في الأعوام 1992 و1996 و2005 و2008. كما قضى القانون الصادر في عام 1996 بإنشاء مؤسسة حماية الفيلم الوطني National Film Preservation Foundation، بغرض جمع التمويل اللازم للسِجِلّ الوطني للفيلم من الأفراد والشركات والهيئات الخاصة.\nوقد حدد القانون كيفية تكوين ذلك السِجِلّ، مطالبًا بأن يسمّي مجلسُ حماية الفيلم الوطني National Film Preservation Board في كل عام 25 فيلمًا، يشترط فيها ألّا يقل عمرُ أحدَثِها عن 10 سنوات، وأن تمثل جزءًا دائمًا Enduring Part من التراث التاريخي والثقافي للأمة.\nولأن القانون يهدف إلى صيانة تلك الأفلام والحفاظ عليها في حالتها الأصلية، فإن الأفلام التي تم تلوينها في مرحلة لاحقة لمرحلة الإنتاج، أو تم تعديلها بأيّ شكل من الأشكال ولأيّ سبب من الأسباب، يجب أن يتم تحديدها وإيضاح ما لحق بها من تغيُّرات وتعديلات.\nيضم السِجِلّ، وفقًا لأرقام عام 2011، ما مجموعه 550 فيلمًا، أقْدمها هو رياضي نيوارك Newark Athlete الذي أخرجه ويليام ديكسون William Dickson عام 1891، وهو فيلم يكاد لا يصل طوله إلى 30 ثانية، وقد أضيف إلى السِجِلّ في عام 2010. أما أحدث أفلام السِجِلّ فهو فارغو Fargo الذي أخرجه الشقيقان جُوويل وإيثان كُوِيْن Joel and Ethan Coen عام 1996، وقد أضيف الفيلم إلى السِجِلّ عام 2006.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات وللاطلاع على قائمة الأفلام التي يضمُّها السِجِلّ ومشاهدتها، يُمكن مراجعة موقع السِجِلّ على الإنترنت، علمًا أنه جزء من موقع مكتبة الكونغرس: www.loc.gov/film/filmnfr.html","page":null,"uri":null},{"id":683055,"arabic":"الدار الوطنية لعرض الأفلام","english":"National Film Theatre","french":null,"description":"أكبر دار عرض سينمائي بريطانية متخصصة في عرض ما يُعرف بذخائر السينما Repertory cinema، وهو مُصطلَح يُقصد به الأفلام غير التجارية التي تنتج في جميع أنحاء العالم، والأفلام الكلاسيكية التي تركت بصمات واضحة في تاريخ السينما، وأثرت على تطورها فنيًّا وتقنيًّا.\nيمتلك الدار ويشرف عليها معهد الفيلم البريطاني British Film Institute المعروف بالتسمية المختصرة بي إف آي BFI. وقد تم إنشاؤها عام 1951 في مقر مؤقت لها، وفي عام 1957 نُقلت إلى مقرها الحالي في مركز ساوثبانك Southbank Center الذي يقع على الضفة الجنوبية لنهر التيمز River Thames في لندن، والذي يُعَدّ أكبر مجمع للفنون في بريطانيا. وفي آذار/مارس 2007، أُعيد افتتاح الدار بعد تطويرها تطويرًا شاملًا، وتم تغيير اسمها إلى بي إف آي ساوثبانك BFI Southbank.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الدار على الإنترنت: www.bfi.org.uk/whatson/bfi_southbank","page":null,"uri":null},{"id":683056,"arabic":"الرابطة الوطنية للأخلاق الحميدة","english":"National Legion of Decency","french":null,"description":"منظمة كاثوليكية أمريكية تم تأسيسها عام 1934 على أيدي مجموعة من الأساقفة بغرض تصنيف الأفلام السينمائية من خلال معيار أخلاقي، ومن ثم تحريض أتباع الكنيسة الكاثوليكية على مقاطعة الأفلام المرفوضة أخلاقيًّا. جاء تأسيس هذه الرابطة كردّ فعل طبيعي على فشل اتحاد منتِجي وموزِّعي الأفلام السينمائية Motion Picture Producers and Distributors of America في إلزام أعضائه بالالتزام بالقواعد الرقابية الخاصة بمضامين الأفلام، والتي كان الاتحاد قد تبنّاها عام 1930 وتسمّى مُدوَّنة هايس Hays Code أو مُدوَّنة برين Breen Code.\nتأسيس الرابطة عام 1934 دفع الاتحاد إلى أن يُنشئ في العام نفسه إدارة خاصة بالمعايير الإنتاجية لمراقبة تطبيق القواعد الرقابية الخاصة به. وهكذا وبينما كان الاتحاد يسعى إلى تطبيق معايير رقابية تنطلق من وجْهة نظر مهنية بحتة، واصلت رابطة الأخلاق الحميدة عملية تصنيف الأفلام من منظور أخلاقي بحت، وواصلت الدعوة إلى مقاطعة الأفلام التي ترى أنها تتبنّى أو تعرض أفكارًا ومناظر غير أخلاقية.\nفي عام 1968، تم تغيير اسم الرابطة إلى المكتب الكاثوليكي الوطني للأفلام السينمائية National Catholic Office for Motion Pictures، الذي غيَّر أسلوب التعامل مع الأفلام السينمائية، وتخلّى عن الدور الرقابي القديم الذي اضطلعت به الرابطة، ليضطلع بدور تعليمي أو تثقيفي.","page":null,"uri":null},{"id":683057,"arabic":"المتحف الوطني لوسائل الإعلام","english":"National Media Museum","french":null,"description":"واحد من أهم المتاحف وأكثرها شعبية في المملكة المتحدة، حيث وصل عدد زواره في عام 2010 إلى نحو 650 ألف زائر. أفتتح المتحف لأول مرة في حزيران/يونيو 1983 تحت اسم المتحف الوطني للتصوير الفوتوغرافي والسينما والتلفزيون National Museum of Photography, Film and Television، وذلك كجزء من المتحف الوطني للعلم والصناعة National Museum of Science and Industry، وفي آب/أغسطس 1997 أغلق المتحف أبوابه حيث جرى تطويره تطويرًا شاملًا، ليعاد افتتاحه في حزيران/يونيو 1999 تحت اسمه الحالي.\nيضم المتحف بين جنباته أكثر من ثلاثة ملايين قطعة تتمتع جميعها بالأهمية التاريخية والثقافية والاجتماعية. من بين هذه المقتنيات:\n• أول نسخة سالبة لصورة فوتوغرافية في العالم.\n• أول لقطات تلفزيونية مسجَّلة على أشرطة.\n• أول فيلم سينمائي في التاريخ وهو فيلم مشهد حديقة راونداي Roundhay Garden Scene، الذي صوَّره لوي لى برينس Louis Le Prince عام 1888.\nوبالإضافة إلى هذه المقتنيات، ينظم المتحف في شهر آذار/مارس من كل عام مهرجان برادفورد السينمائي Bradford Film Festival، كما ينظم في شهر تشرين الثاني/نوفمبر من كل عام مهرجان برادفورد لأفلام الرسوم المتحركة Bradford Animation Festival. ومن خلال هذَين المهرجانَين يعرض المتحف أحدث الأفلام السينمائية، بالإضافة إلى عدد من الأفلام التي تركت علامات مهمة في تاريخ السينما في العالم، يساعد المتحف على ذلك أنه يمتلك اثنتَين من أحدث وأفضل قاعات العرض السينمائي في بريطانيا.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات وللتعرف على مقتنيات المتحف، يُمكن مراجعة موقعه على الإنترنت: www.nationalmediamuseum.org.uk","page":null,"uri":null},{"id":683058,"arabic":"العرض الوطني","english":"National release","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به عرض فيلم جديد داخل الولايات المتحدة فقط.","page":null,"uri":null},{"id":683059,"arabic":"اللجنة الوطنية لأنظمة التلفزيون","english":"National Television Systems Committee","french":null,"description":"اللجنة التي صمَّمت نظام البث والاستقبال التلفزيوني التناظُري Analog television transmission المعروف اختصارًا باسم NTSC. تم تأسيسها في عام 1940، وقد أقرت النسخة الأولى من ذلك النظام في عام 1941 دون أن يكون في حسابات مصمِّميها أن التلفزيون سوف يتحوَّل إلى نظام البث الملوَّن خلال سنوات قليلة.\nفي عام 1953، تم تعديل النظام بحيث يسمح بالإرسال والاستقبال الملونَين، كما أخذ مصمِّمو هذا التعديل في حسبانهم أن تظل أجهزة التلفزيون القديمة الأبيض وأسود قادرة على استقبال البث الملوَّن الجديد وعرضه دون ألوان.\nوفي 12 حزيران/يونيو 2009، تحوَّلت الغالبية العظمى من شبكات البث التلفزيوني في الولايات المتحدة إلى نظام البث التلفزيوني الرقمي Digital television transmission الجديد الذي وضعته لجنة أنظمة التلفزيون المتقدمة Advanced Television Systems Committee في أوائل التسعينيات من القرن العشرين، وهو النظام المعروف اختصارًا باسم ATSC.","page":null,"uri":null},{"id":683060,"arabic":"إن إيه تي أو ناتو","english":"NATO","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به National Association of Theater Owners، أي الاتحاد الوطني لمالِكي دُور العرض. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683061,"arabic":"معرض الاتحاد الوطني لمالكي دور العرض","english":"NATO Showest Convention","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح National Association of Theater Owners Showest Convention، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683062,"arabic":"النزعة الطبيعية","english":"Naturalism","french":null,"description":"مُصطلَح فلسفي يصف الاتجاه الفكري الذي يؤمن بأن أية ظاهرة طبيعية يمكن شرحها وتفسيرها بأسلوب عِلمي. أما في مجال الفن فإن النزعة الطبيعية، كما يعرِّفها الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\"، هي \"التمثيل لمظاهر الطبيعة على صورة أقرب ما تكون إلى الواقع المرئي، على الرغم من أن الموضوع قد يكون خياليًا أو مثاليًّا. وهي بهذا تختلف عن الواقعية التي يلتزم فيها الفنان بما هو معاصر له. ويُطلَق هذا المُصطلَح على سائر المحاولات التي تقوم بها المدارس الفنية المختلفة للتعبير عن الطبيعة بعد تأملها تأملًا دقيقًا مستفيضًا دون الخروج على إطارها\".\nالخلْط بين الطبيعية والواقعية الذي يحذِّر منه، أو يلفت الانتباه إليه عكاشة، تصدى له ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بشكل أكثر عمقًا، فالكتّاب الثلاثة يُرجعون ذلك الخلْط إلى إصرار كتّاب الدراما من أتباع النزعة الطبيعية على أن حقيقة العالم يمكن فهمها بشكل أفضل من خلال مراقبتها عن قُرب وإعادة تخليقها على خشبة المسرح أو على شاشة السينما، وهو ما أدى إلى تعامُل البعض مع مُصطلَحَي الطبيعية والواقعية كما لو كانا مُصطلَحين متطابقَين، وهو أمر غير صحيح. فإذا كانت الواقعية تعني شيئًا واسع النطاق يتبنّى طُرقًا تحاول أن تستكشف ما هو حقيقي وأن تمثله Discover and represent the real، فإن الطبيعية يمكن النظر إليها باعتبارها استراتيجية أضْيَق مجالًا وأكثر تحديدًا تعتمد على إعادة التخليق الصادق Faithful recreation والدقيق لأوضاع مكان ما، وعلى ممثلين مقلِّدين لأدقّ التفاصيل Detailed mimetic performances، ثم على المشاهدين باعتبارهم مراقبين Observers ينظرون إلى ما يجري أمامهم من خلال مرآة أُحادية الاتجاه One-way mirror، كما لو كانوا يتابعون تجربة عِلمية.\nويُرجع الكتّاب الثلاثة جذورَ النزعة الطبيعية إلى روايات ومسرحيات القرن التاسع عشر التي كانت وثيقة الصلة بالنزعة العِلمية التي سادت تلك الفترة، خاصة فيما يتعلق بمحاولات داروين Darwin الوصول إلى أصل الإنسان. ومن ثم، فإننا نستطيع أن نربط بين الكاتب ذي النزعة الطبيعية والعالِم الطبيعي باعتبار أن كلًا منهما يراقب الطبيعة عن كثب ويسجل ملاحظاته. ولكن يبقى سؤال مهم: هل نستطيع من خلال تلك المراقبة القريبة الاقتراب من فهْم حقيقة التركيبة المعقَّدة للإنسان؟\nالممارسات الأدبية والفنية الحداثية Modernist والطليعية Avant-garde أجابت عن هذا السؤال بالنفي، ولكن بطريقة عملية بحتة، إذ راح رموزها يوظفون وسائل أخرى بحثًا عن الحقيقي، وذلك من منطلق رفضهم للقاعدة الذهبية لأصحاب النزعة الطبيعية من الدراميين الذين يؤمنون بأن ما يحدِّد مصير الفرد ليس إرادته الشخصية الحرة، بل الوراثة Heredity والبيئة Environment هما مايحدِّد ذلك المصير ويتحكَّم فيه.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، لا يميل إلى الفصل الكامل بين الطبيعية والواقعية، إذ ينظر إلى الطبيعية باعتبار أنها نوع من الواقعية الشديدة التطرُّف التي تصوِّر الحقائق اليومية البائسة والوضيعة لأُناس غالبًا ما يتَّسِمون بأبعاد روحية محدودة. ويضيف كونيغسبرغ أن الروائي الفرنسي إميل زولا Emile Zola كان رائد هذه المدرسة في فرنسا، ثم لم يلبث أن تبعه على الدرب نفسه روائيون كُثر مثل إدوارد مور Edward Moore وجورج غيسينغ George Gissing في بريطانيا، وفرانك نوريس Frank Norris وتيودور درايْزر Theodore Dreiser في الولايات المتحدة.\nالنزعة الطبيعية في الأدب أثرت تأثيرًا مباشرًا على السينما، فشاهدنا أفلامًا مثل:\n• الحمّى Fièvre الذي أخرجه لوي ديلوك Louis Delluc عام 1921.\n• الجشع Greed الذي أخرجه إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim عام 1923، في سَيْنَمة رائعة لرواية بعنوان مَكْتيغ McTeague للكاتب فرانك نوريس.\n• شارع بلا بهجة Die freudlose Gasse، المعروف في الولايات المتحدة بعنوان The Joyless Street، والذي أخرجه جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst عام 1925، عن رواية للروائي هوغو بيتّاوِر Hugo Bettauer.\n• مأساة أمريكية An American Tragedy الذي أخرجه جوزيف فون شتيرنبرغ Josef von Sternberg عن رواية الروائي الأمريكي تيودور درايْزر عام 1931. جدير بالذكر أن درايْزر قد هاجم الفيلم واتهم شتيرنبرغ بأنه خان رؤيته كمؤلِّف ينتمي إلى المدرسة الطبيعية عندما قلَّل من دور البيئة وتأثيرها على التصرفات المأساوية للشخصيات الرئيسية.\n• طوني Toni الذي أخرجه جان رينوار Jean Renoir عام 1934، وهو الفيلم الذي يعتبره كثير من مؤرخي السينما الأب الحقيقي للواقعية الجديدة Neorealismo في إيطاليا، خاصة أن لوتشينو فيسكونتي Luchino Visconti أبرز مُخرجي هذا التيار عمل مساعِدًا لرينوار في هذا الفيلم.\nتأثير النزعة الطبيعية على السينما لم يقتصر على تحويل روايات عدد كبير من رموز ذلك التيار إلى أفلام، بل تجاوز ذلك ليلقي بظلاله على فن التمثيل. فإن إعادة التخليق المخلِص للتفاصيل الدقيقة للسلوك الإنساني، والتي أصبحت بالنسبة إلى الكثيرين المعيار Benchmark الحقيقي للتمثيل الجيد، إنما يرجع الفضل فيها إلى أفكار أصحاب النزعة الطبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":683063,"arabic":"إضاءة طبيعية","english":"Natural lighting","french":null,"description":"الإضاءة التي تصدر عن مصدر طبيعي مثل الشمس أو القمر أو النجوم أو النيران، وذلك في مواجهة الإضاءة الاصطناعية التي تصدر عن وسائل إضاءة صنعها الإنسان مثل المصابيح بأنواعها وأحجامها المختلفة.\nبعض المَراجع يُطلِق هذه التسمية على أيّ إضاءة يكون مصدرها واضحًا ومرئيًّا داخل المشهد، على سبيل المثال الإضاءة التي تصدر عن الشمس، أو الشموع التي تواجه الممثل، أو نيران المدفأة، أو حتى المصباح الكهربائي الموجود ضمن مُكوِّنات المَنظر أو الديكور المرئية.","page":null,"uri":null},{"id":683064,"arabic":"صوت طبيعي","english":"Natural sound","french":null,"description":"الأصوات غير الواضحة التي توجَد بقدْر مسموع أو محسوس في خلفية مكان التصوير، مثل تغريد الطيور، وضوضاء الطريق العام، وصوت الريح، وما يُعرف بصوت الغرفة الذي يتمّ تسجيلُه عن طريق وضْع ميكروفون داخل حُجرة خالية. تُعَدّ الأصوات المحيطة من المُكوِّنات الرئيسية لشريط الصوت الخاص بالفيلم، كما تزداد أهميتها في المَشاهد التي لا تتضمَّن حوارًا ولا موسيقى تصويرية، إذ تُسهِم في تَلافي ما يُعرف بمناطق الصوت الميِّت في الفيلم.\nورغم أن وجودَ منطقة أو مناطق صوت ميِّت في فيلم ما يُعَدّ عَيبًا تِقنيًّا خطيرًا، فقد شَهدَ تاريخُ السينما بعضَ الحالات التي تمّ فيها الاستغناءُ عن الأصوات المحيطة تمامًا، أو قَتْلُها، لأسباب فنية.\nمن هذه الحالات، فيلم عزلة عدّاء المسافات الطويلة The Loneliness of the Long Distance Runner الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1962، حيث يموت الصوتُ تمامًا خلال مَشهد الجَنازة القصير، ليُضفي الصمتُ المُطبِق، أو الصوتُ الميِّت، على المشهد مَهابةً وجَلالًا. استخدامٌ خَلاّق آخَر لفكرة الصوت الميِّت قدَّمه المُخرج بوب فوس Bob Fosse في فيلم كلّ هذا الجاز All That Jazz الذي أخرجه عام 1979، ففي ذلك الفيلم الذي يَموج بالصخب والموسيقى طوال الوقت، تموت كل الأصوات تمامًا أثناء مشهد بْروفة راقصة، لحظةَ أن يَشعرَ مُصمِّمُ الرقصات ببَوادر الإصابة بأزمة قَلْبيّة.","page":null,"uri":null},{"id":683065,"arabic":"مسح طبيعي","english":"Natural wipe","french":null,"description":"وسيلة من وسائل الانتقال من مشهد إلى آخر يتم تنفيذها من خلال مرور إحدى الشخصيات أمام الكاميرا بحيث تحجب نهاية المشهد الأول تمامًا، ثم عندما تتحرك تلك الشخصية بعيدًا عن الكاميرا نرى بداية المشهد التالي. ويُطلَق على هذه الانتقالة لفْظ المسح الطبيعي لأنها تَستخدم عنصرًا طبيعيًّا من عناصر المشهد، شخصًا كان أو موضوعًا، بدلًا من تنفيذها ميكانيكيًّا داخل الكاميرا أو الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":683066,"arabic":"أفلام الطبيعة","english":"Nature Film","french":null,"description":"نوع من الأفلام غير الروائية Non-fiction Film التي تهتم بالحياة البرية من طيور وحيوانات ونباتات والبيئة الطبيعية التي تعيش فيها. وقد كان هذا النوع من الأفلام الوثائقية Documentary Film محطّ اهتمام هيئات وشركات نذكر منها على سبيل المثال:\n• المجلس الكَندي الوطني للفيلم The National Film Board of Canada الذي أنتج عددًا كبيرًا من هذه الأفلام.\n• شركة والْت ديزني Walt Disney Company التي أنتجت هي الأخرى عددًا لا بأس به منها مثل سلسلة زهور وأشجار Flowers and Trees التي بدأ إنتاجها عام 1933، وفيلم الصحراء الحية The Living Desert الذي أخرجه وشارك في كتابته جايمس ألْجِر James Alger عام 1954. يستعرض جايمس ألْجِر في هذا الفيلم تفاصيل الحياة اليومية لحيوانات صحراء جنوب غربي الولايات المتحدة، وقد فاز الفيلم بأوسكار أفضل فيلم وثائقي عام 1953.\nأما أعظم مُخرجي أو مؤلِّفي أفلام الطبيعة في رأي ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فهو المُخرج السويدي آرني ساكْسدورف Arne Sucksdorff في فيلم حكاية صيف A Summer’s Tale الذي أخرجه عام 1941.\nورغم أن الاهتمام بذلك النوع من الأفلام قد انتقل من السينما إلى التلفزيون، ما زلنا حتى اليوم، ومن وقت لآخر، نشاهد فيلمًا من أفلام الطبيعة المهمة، وثائقية كانت أو روائية، مثل:\n• الدب L’Ours الذي أخرجه المُخرج الفرنسي جان جاك أنّو Jean Jacques Annaud عام 1989، وهو فيلم روائي يروي قصة دبّ حديث السن يجد في دبّ ذَكَر عملاق الملاذ والمأوى بعد أن فقدَ أمه، وقد فاز الفيلم، الذي يُعَدّ من أبرز أفلام التأمل الاجتماعي والنفسي في حياة الحيوانات البرية، بالعديد من الجوائز.\n• عوالم صغيرة Microcosmos وهو فيلم وثائقي فرنسي أخرجه كلود نوريدساني Claude Nuridsany وماري بيرينّو Marie Perennou عام 1996. يستكشف الفيلم عالم الحشرات الدقيقة، وقد لقي نجاحًا تجاريًّا يماثل نجاح فيلم روائي عادي، على حد تعبير غريغ ميتمان Gregg Mittman في كتابه بَكرة الطبيعة: غرام أمريكا بالطبيعة في السينما Reel Nature: America’s Romance with Nature on Film الذي صدر عام 2000.","page":null,"uri":null},{"id":683067,"arabic":"ممنوع على من تقل أعمارهم عن 17 سنة","english":"NC-17","french":null,"description":"صيغة مُختصرة لجملة تقول \"لا أطفال أقل من 17\" No Children Under 17، والمصطلح بهذه الصيغة واحد من أحدث التصنيفات التي أدخلها نظام تصنيف الأفلام Movie Rating System في عام 1990، ليحل محل التصنيف القديم الشهير للكبار فقط X-Rating الذي أصبح رمزًا يتصدر أغلفة أقراص الفيديو الرقمية DVD للأفلام الإباحية Pornographic Film.\nيعني التصنيف الجديد أنه من غير المسموح لمن تقل أعمارهم عن 17سنة مشاهدة الفيلم، إما بسبب موضوعه الموجَّه للبالغين، أو بسبب أسلوب معالجة ذلك الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":683068,"arabic":"منحنى عادي","english":"N curve","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Normal curve، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683069,"arabic":"إن دي","english":"ND","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Neutral density filter، أي مُرشِّح الكثافة المحايدة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683070,"arabic":"سالب","english":"Negative","french":null,"description":"كلمة متعدِّدة الاستخدام، لكن جميع استخداماتها تدور حول نوع معيَّن من الأفلام، في حالات مختلفة. فعندما نقول نيغاتيف، فإننا نقصد واحدة من الحالات التالية:\n• الصورة السالبة، وفي حالة التصوير بالأبيض والأسود تظهر مناطق الضوء والظلمة معكوسة Reversed، وفي حالة التصوير الملوَّن تكون مناطق الضوء والظلمة معكوسة أيضًا، كما أن الألوان نفسها تكون معكوسة، أي تكميلية Complementary للألوان الموجودة في المشهد الأصلي لتلك الصورة.\n• الفيلم السالب الذي يحتوي على الصورة السالبة.\n• فيلم خام تم تصنيعه لتسجيل الصور السالبة أو النسخة السالبة للفيلم ولم يُستعمل بعد.\n• النسخة السالبة للفيلم التي تم تصويرها، لكنها لا تزال في انتظار التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":683071,"arabic":"تكبير النسخة السالبة","english":"Negative blow-up","french":null,"description":"عملية تتم باستخدام الطابعة البصرية للحصول على نسخة موجبة كبيرة باستخدام نسخة سالبة أصغر حجمًا، فبموجب هذه العملية يمكن تحويل فيلم من قياس 16 مم إلى فيلم من قياس 35 مم، مع الاحتفاظ بدرجة من الجودة البصرية والكثافة اللونية اللتَين تسمحان بعرض النسخة الجديدة المكبَّرة في دُور العرض السينمائي بشاشاتها الكبيرة.\nأحد الاستخدامات المهمة لعملية التكبير، خاصة من الناحية الاقتصادية، يتمثل في الحصول على نسخة موجبة لفيلم من قياس 70 مم، المخصَّص للعرض على الشاشات العريضة Widescreen، باستخدام النسخة السالبة لفيلم عادي من قياس 35 مم، وهي العملية التي سمحت للسينمائيين بالتوقف تمامًا عن استخدام الفيلم السالب من قياس 65 مم، نظرًا لارتفاع أسعاره، وأسعار الكاميرات اللازمة لاستخدامه، بشكل كبير جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683072,"arabic":"مطابق النسخة السالبة","english":"Negative conformer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Negative cutter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683073,"arabic":"قائمة تتابع خاصة بالنسخة السالبة","english":"Negative continuity list","french":null,"description":"قائمة بالتقطيعات اللازمة لإتمام المطابَقة بين النسخة السالبة للفيلم ونسخة العمل. تتضمَّن هذه القائمة عادة أرقام اللقطات Shoot numbers، والأرقام الطولية للفيلم Footage، وأرقام الحافة، ووصفًا موجزًا لمحتويات اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":683074,"arabic":"تكلفة النسخة السالبة","english":"Negative cost","french":null,"description":"إجمالي ما تَكلَّفه الفيلم حتى لحظة الانتهاء من توليف النسخة السالبة الأصلية، بمعنى أن هذه التكلفة لا تتضمَّن نفقات ما بعد الانتهاء من إعداد هذه النسخة، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض أو نفقات التوزيع أو نفقات الدعاية أو نفقات العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683075,"arabic":"قائمة تقطيع النسخة السالبة","english":"Negative cut list","french":null,"description":"قائمة تضم كافة التعليمات اللازمة لإجراء عملية تقطيع النسخة السالبة ولإجراء عملية المطابَقة بينها وبين النسخة الموجبة. تتكوَّن هذه اللائحة نتيجة لتحويل النسخة السالبة إلى نسخة فيديو رقمية ثم إجراء عمليات التوليف الرقمي عليها. في بعض الحالات، تُستخدم هذه القائمة لتركيب نسخة عمل نهائية لمراجعة التوليف، وبعد الاطمئنان على دقته والموافقة عليه بشكل نهائي، يتم تقطيع النسخة السالبة طبقًا للتوليف النهائي لنسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":683076,"arabic":"مولف النسخة السالبة","english":"Negative cutter","french":null,"description":"الفني الذي يقوم بعملية المطابَقة بين النسخة السالبة الأصلية للفيلم ونسخة العمل إطارًا بعد الآخر، وهي عملية تتم يدويًّا من خلال مطابَقة أرقام الحافة على النسختَين.","page":null,"uri":null},{"id":683077,"arabic":"تقطيع النسخة السالبة","english":"Negative cutting","french":null,"description":"عملية توليف النسخة السالبة، وهي عملية تحتاج إلى الصبر وإلى الدقة البالغة حيث تتم عن طريق إجراء عملية مطابَقة Conforming بين هذه النسخة ونسخة العمل إطارًا بإطار وليس لقطة بلقطة، حتى الوصول إلى النسخة السالبة النهائية التي تمثل أثمن ما يمتلك منتِجُ الفيلم.\nيتبع مُوَلِّف النسخة السالبة، أو المطابِق Conformer كما يُعرف أحيانًا، التعليمات المُدوَّنة على نسخة العمل، كما يستعين بكشْف تفريغ النسخة السالبة Negative log، وأخيرًا بأرقام الحافة على النسختَين، لضمان إتمام مهمته على أكمل وجه. تهدف هذه العملية إلى الحصول على نسخة سالبة مطابقة لنسخة العمل في صورتها النهائية.\nفي كثير من الأحيان، حيث يتم إجراء عملية توليف الفيلم من خلال التوليف الرقمي، فإن مُوَلِّف النسخة السالبة يعتمد في مهمته بشكل أساسي على ما يُعرف بقائمة تقطيع النسخة السالبة Negative cut list التي تضم كافة التعليمات التي يحتاج إليها.","page":null,"uri":null},{"id":683078,"arabic":"تشوه النسخة السالبة","english":"Negative distortion","french":null,"description":"تَشوُّه يصيب الصورة على النسخة السالبة للفيلم، بسبب زيغ في العدسة. يؤدي هذا التشوُّه إلى ظهور خطوط رأسية وأفقية على الصورة، تنحني متجهة نحو مركز الصورة، مما يجعل الصورة تبدو على شكل وسادة مستطيلة، تتقوّس كلما اتجهنا نحو المركز، لذلك يُطلَق على هذا العَيب أحيانًا التشوُّه الوسادي Pin cushion distortion.","page":null,"uri":null},{"id":683079,"arabic":"توليف النسخة السالبة","english":"Negative editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Negative cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683080,"arabic":"فيلم سالب","english":"Negative film","french":null,"description":"فيلم خام يُستخدم لتصوير النسخة السالبة الأصلية للفيلم، أو لطباعة نسخة سالبة بديلة.","page":null,"uri":null},{"id":683081,"arabic":"مقدر النسخة السالبة","english":"Negative grader","french":null,"description":"الاسم المستخدَم في بريطانيا لمَن يُعرف في الولايات المتحدة بالمُوَقِّت Timer، وهو الفني المسؤول داخل المعمل عن مراقبة ومتابعة النسخة السالبة التي يجري تظهيرها حتى يستطيع أن يقرر حالة كل لقطة من اللقطات التي تحتوي عليها البَكرة، ومعرفة ما إذا كانت هناك لقطات ناقصة التعريض Underexposed أو زائدة التعريض Overexposed، أو ما إذا كانت ألوانها غير صحيحة، وبالتالي فإنه يقرر ويُجري التعديلات اللازمة لإصلاح تلك العيوب، خاصة ما لا يحتاج منها إلى التشاور مع مدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683082,"arabic":"صورة سالبة","english":"Negative image","french":null,"description":"صورة تظهر فيها مناطق الأبيض والأسود معكوسة Reversed، كما تظهر فيها الألوان معكوسة، أي تكميلية Complementary للألوان الموجودة في المشهد الأصلي لتلك الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683083,"arabic":"عدسة سالبة","english":"Negative lens","french":null,"description":"عدسة مفرقة توضع أمام العدسة الأصلية للكاميرا بغرض زيادة البُعد البؤري لتلك العدسة، أي لزيادة نسبة التكبير، وبالتالي زيادة المساحة التي يشغلها الموضوع الذي يجري تصويره على طبقة الفيلم الحساسة. ويتطلب استخدام مثل هذه العدسات التكميلية إعادة حساب مقدار التعريض اللازم للقطة.","page":null,"uri":null},{"id":683084,"arabic":"تفريغ النسخة السالبة","english":"Negative log","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Negative continuity list، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683085,"arabic":"مطابق النسخة السالبة","english":"Negative matcher","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Negative cutter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683086,"arabic":"أرقام الفيلم السالب","english":"Negative numbers","french":null,"description":"سلسلة من الأرقام والحروف، كانت، حتى عام 1990، تُطبَع على حافة الفيلم السالب من قياس 35 مم، على مسافة 12 إطارًا، أي على مسافة قَدم واحدة. وبعد عام 1990، أصبحت هذه السلسلة من الأرقام والحروف توضَع كل 64 إطارًا، مع إضافة رقم مساعد كل نصف قَدم. أما بالنسبة إلى الفيلم السالب من قياس 16 مم، فتوضَع هذه السلسلة كل 20 إطارًا، أي كل نصف قَدم، وكل 40 إطارًا، أي كل قَدم.\nتنتقل هذه السلاسل من الأرقام والحروف إلى النسخة الموجبة، مع الصور أثناء الطباعة، لتسهيل مراحل التوليف المختلفة، ولتسهيل عملية التطابق بين نسخة العمل المكتملة، والنسخة السالبة، أثناء آخر مراحل عملية التوليف. في حالة تسجيل الصوت مباشرة أثناء التصوير، فإن تطابُق أرقام كل من النسخة السالبة ومَسار الصوت المغناطيسي تساعد المُوَلِّف على أداء مهامه.","page":null,"uri":null},{"id":683087,"arabic":"تثقيب الفيلم السالب","english":"Negative perforation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النظام الذي يحدِّد شكل وأبعاد الثقوب الموجودة على جانبَي النسخة السالبة للفيلم السينمائي من قياس 35 مم، والتي تُعرف بثقوب بيل وهاول Bell and Howell perforation، نسبة إلى شركة بيل وهاول الأمريكية التي أطلقته قبل نهاية العقد الأول من القرن العشرين.\nيعتمد نظام تثقيب الفيلم السالب أو نظام تثقيب بيل وهاول، على ثقوب مستطيلة الشكل، ذات حواف مقوَّسة إلى الخارج، تناسِب أسنان الأسطوانة التي تدور لتسحب الفيلم، وتوفِّر للفيلم قدْرًا كبيرًا من الثبات داخل مَساره أثناء الحركة، لذلك تتبع هذا النظام اليوم معظمُ، إن لم يكن جميعُ، شركات إنتاج الفيلم الخام السالب، في حين تَستخدم هذه الشركات نظام كوداك القياسي للتثقيب Kodak standard perforation، للأفلام الخام الموجبة، حيث إنّ صغر مساحة ثقوب كوداك القياسية يجعلها أكثر قدرة على تحمُّل عمليات الشدّ المتكررة التي تتعرض لها النسخة الموجبة، خاصة مع تكرار عرض الفيلم مرّة بعد الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683088,"arabic":"اتفاق استلام النسخة السالبة","english":"Negative pickup deal","french":null,"description":"نوع من اتفاقات التوزيع، يتعهد من خلاله الموزِّع بأن يدفع للشركة المنتِجة مبلغًا معيَّنًا من المال فور انتهاء العمل في الفيلم وتسليم النسخة السالبة النهائية Final negative، مكتملة التوليف، وجاهزة لطباعة نُسَخ العرض.\nيحقق هذا النوع من الاتفاقات مصلحة للطرفَين، المنتِج والموزِّع، فالمنتِج يمكنه أن يستفيد من تلك الدفعة في سداد ما بقي عليه من التزامات، أو لتمويل عملية طباعة نُسَخ العرض وهي عملية باهظة التكاليف. أما الموزِّع فإنه لا يدفع أموالًا إلّا بعد أن يكون قد اطمأن إلى أن الفيلم قد اكتمل بالفعل، وأنه لم يعد عرضة للتوقف ولا للتعطيل الذي يؤدي إلى تجاوُز الميزانية المقررة.\nهذا النوع من الاتفاقات هو عكس الاتفاق المعروف باتفاق التمويل قبل الإنتاج Pre-production financing، الذي يقضي بأن يدفع الموزِّع للشركة المنتِجة المبلغ المتفَق عليه فور توقيع العقد أي قبل بدء عملية الإنتاج فعليًّا.\nغير أن أن اتفاق استلام النسخة السالبة لا يعني بالضرورة أن تنتظر الشركة المنتِجة حتى انتهاء العمل في النسخة السالبة النهائية للفيلم كي تحصل على المبلغ المنصوص عليه، إذ غالبًا ما تقدم الشركة المنتِجة إلى أحد البنوك نص الاتفاق حيث يقوم البنك بتسييله، أي بدفع المبلغ المنصوص عليه إلى الشركة المنتِجة فور تقديم الاتفاق، بعد خصم عمولته. جدير بالذكر أن عددًا كبيرًا من الأفلام الأمريكية يتم تمويلها جزئيًّا أو كليًّا من خلال هذا النوع من الاتفاقات.","page":null,"uri":null},{"id":683089,"arabic":"مسافة الفيلم السالب","english":"Negative pitch","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب Negative perforations، والتي تكون دائمًا أقصر من المسافة البَيْنية للفيلم الموجب Positive pitch، لذلك يُطلَق عليها مسافة الفيلم السالب أو المسافة القصيرة Short pitch، بينما يُطلَق على المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم الموجب المسافة الطويلة Long pitch.","page":null,"uri":null},{"id":683090,"arabic":"من سالب إلى موجب","english":"Negative-positive process","french":null,"description":"أيّ عملية يتم من خلالها الحصول على نسخة موجبة باستخدام نسخة سالبة مستقلة، وهي العملية المضادة للعملية العكسية Reversal process حيث يتم الحصول على النسخة الموجبة من خلال تظهير الفيلم الأصلي نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":683091,"arabic":"سحبة سالبة","english":"Negative pull","french":null,"description":"اقتطاع إلْتِقاطة من النسخة السالبة الأصلية لطباعة جزء إضافي يضاف إلى نسخة العمل، أو لاستخدامها في تنفيذ عملية فوتوغرافية بصرية خاصة Special photographic optical process، وهي ممارسة خاطئة بغضّ النظر عن مبرراتها، لأن أيّ ضرر يلحق بتلك القطعة من النسخة السالبة يعني فقدان جزء من الفيلم إلى الأبد.","page":null,"uri":null},{"id":683092,"arabic":"سحب النسخة السالبة","english":"Negative pulling","french":null,"description":"عملية تقطيع أو توليف النسخة السالبة، وهي عملية تحتاج إلى الصبر وإلى الدقة البالغة حيث تتم عن طريق إجراء عملية مطابقة Conforming بين هذه النسخة ونسخة العمل إطارًا بإطار وليس لقطة بلقطة، حتى الوصول إلى النسخة السالبة النهائية التي تمثل أثمن ما يمتلك منتج الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683093,"arabic":"مسار الصوت السالب","english":"Negative sound track","french":null,"description":"نسخة بصرية سالبة Optical negative من شريط الصوت الأصلي يتم الحصول عليها داخل كاميرا خاصة، هذه النسخة السالبة تشكل مع نسخة الصورة السالبة النهائية للفيلم Final edited picture negative، ما يعرف بالنسخة المتزاوجة Married print.","page":null,"uri":null},{"id":683094,"arabic":"وصلة النسخة السالبة","english":"Negative splice","french":null,"description":"النقطة التي يلتقي عندها طرفا قطعتين من النسخة السالبة ليلتصقا فتتكوَّن منهما معًا قطعة واحدة طولها هو طول القطعتين الملتصقتين أو الملتحمتين.","page":null,"uri":null},{"id":683095,"arabic":"خام سالب","english":"Negative stock","french":null,"description":"فيلم خام يُستخدم لتصوير النسخة السالبة الأصلية للفيلم، أو لطباعة نسخة سالبة بديلة.","page":null,"uri":null},{"id":683096,"arabic":"سحبة سالبة","english":"Neg pull","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Negative pull، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683097,"arabic":"السينما المظلمة الجديدة","english":"Neo-noir Film","french":null,"description":"مُصطلَح Film Noir هو مُصطلَح فرنسي يمكن أن يترجَم حرفيًّا إلى السينما السوداء، وهو مقتبَس عن مُصطلَح فرنسي آخر هو Roman noir ويعني الرواية السوداء، وهو الوَصْف الذي يطلقه نقّاد ومؤرخو الأدب على روايات القرن التاسع عشر الإنجليزية ذات الطابع القوطي، وقد فضَّلتُ ترجمة هذا المُصطلَح إلى السينما المظلمة حتى لا يحدث خلْط بينه وبين مُصطلَح السينما السوداء Black cinema الذي يُقصد به سينما الأمريكيين من أصل أفريقي.\nيُطلَق مُصطلَح السينما المظلمة على مجموعة من الأفلام الأمريكية التي أُنتجت في هوليوود في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن العشرين. أما سبب هذه التسمية فيرجع إلى السمة التي اتسمت بها تلك المجموعة من الأفلام، حيث ركز صانعوها بشدّة على العالم المظلم للجريمة والعنف والفساد، خاصة في التجمُّعات الحضرية، أي في المدن كبيرها وصغيرها. وقد حفلت تلك الأفلام بشخصيات متقلِّبة الأهواء، تملؤها الخسة والنذالة ويحركها البؤس والجشع، ووُضعت في إطار شكل فيلمي يعتمد على مواقع التصوير الخارجي في الشوارع المظلمة الموحشة، ومواقع التصوير الداخلي ذات المناظر أو الديكورات القاتمة التي تكسوها ظلال حادة، ويسودها تبايُن شديد بين مناطق الضوء والظلمة، سواء كان المكان غرفة في فندق، أو شقة في مدينة من المدن.\nأما مُصطلَح السينما المظلمة الجديدة، فيُقصد به مجموعة من الأفلام المتفرقة والمتباعدة التي يستلهم صانعوها أجواء وموضوعات وشخصيات الأفلام المظلمة في طورها الأول. أول أفلام هذه الموجة هو الحي الصيني Chinatown الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski في عام 1974، والذي تدور أحداثه في مدينة لوس آنجليس في الثلاثينيات، وهو خيار يعكس الزمان والمكان المفضَّلَين لدى كثير من مُخرجي السينما المظلمة في موجتها الأولى. ومنذ ظهور فيلم الحي الصيني توالت بانتظام أعمال سينمائية أخرى تسير على خطى السينما المظلمة في طورها الأول. من بين هذه الأفلام:\n• دم سهل Blood Simple الذي أخرجه جُوويل كُووين Joel Coen عام 1984.\n• ريد روك ويست Red Rock West الذي أخرجه جون دال John Dahl عام 1993.\n• رواية بوليسية Pulp Fiction الذي أخرجه كْوينتن تارانتينو Quentin Tarantino عام 1994.\n• الإغواء الأخير The Last Seduction الذي أخرجه جون دال عام 1994.","page":null,"uri":null},{"id":683098,"arabic":"الواقعية الجديدة","english":"Neorealismo","french":null,"description":"في واحد من أكثر التعريفات النقْدية بساطة وشمولية يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن الواقعية الجديدة هي حركة سينمائية إيطالية وُلدت، بشكل أساسي، نتيجة لضعف الإمكانيات الفنية والتقنية الذي عانت منها صناعة السينما الإيطالية خلال فترة الحكم الفاشي، وأيضًا نتيجة للظروف الاجتماعية التي سادت إيطاليا أثناء سنوات الحرب العالمية الثانية والسنوات التي تلتها مباشرة. ويرى كونيغسبرغ أن فيلم هَوَس Ossessione الذي شارك في كتابته وأخرجه لوتشينو فيسكونتي Luchino Visconti عام 1943، بمَشاهده التي تجري في الريف الإيطالي وببيئته الاجتماعية، كان بمثابة إرهاصة تبشِّر بمولد ذلك التيار السينمائي، رغم أنه قد عُرض من خلال نسخة مَزَّق مقصُّ الرقيب أوصالَها خلال سنوات الحرب. وحتى بعد أن انتهت الحرب، لم يلْقَ الفيلم فرصة للعرض على نطاق واسع بسبب صراعات كثيرة حول حقوق مِلْكيته.\nالغريب والطريف أن هذا الفيلم، الذي يعتبره الكثيرون كما أشرنا بشارةَ مولد الواقعية الجديدة في إيطاليا، مقتبَس عن رواية ساعي البريد دائمًا يدق الباب مرتَين The Postman Always Rings Twice للكاتب الأمريكي جايمس مالاهان كاين James Mallahan Cain دون أن تتضمَّن تيتراتُ الفيلم إشارة إلى ذلك.\nمن ناحية أخرى، يرى كونيغسبرغ أن كاتب السيناريو والمُخرج الإيطالي أنطونيو بييترانجيلي Antonio Pietrangeli، الذي شارك في كتابة سيناريو فيلم هَوَس دون أن يُذكر اسمه في قائمة المشاركين في الفيلم، هو أول مَن استَخدم مُصطلَح الواقعية الجديدة، وقد جاء ذلك في سياق مقال كتبه عن الفيلم لمجلة سينما Cinema الإيطالية عام 1943.\nشهادة الميلاد الرسمية للواقعية الجديدة في إيطاليا سطّرها روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini من خلال فيلمه روما: مدينة مفتوحة Roma, città aperta الذي أخرجه عام 1945، وتدور أحداثه في الفترة التي أعقبت خروج القوات الألمانية من إيطاليا. فقد تضمَّن هذا الفيلم كافة العناصر التي سوف تصبح فيما بعد العلامات الفارقة والمميزّة لتيار سينمائي سوف يبقى خالدًا في تاريخ السينما العالمية رغم قصر عمره النسبي. وفيما يلي أبرز هذه الملامح:\n• التصوير في مواقع حقيقية غير مصطنعة ولا مرتّبة بغرض التصوير فيها.\n• شخصيات الفيلم يؤدي أدوارَها أناس عاديون لا خبرة سابقة لهم في التمثيل إلى جانب الممثلين المحترفين.\n• الموضوعات المستمَدة من مشاكل الحياة اليومية للشعب الإيطالي.\n• الحَبْكات الدرامية التي تعكس إيقاع الحياة اليومية دون تصنُّع ولا افتعال.\n• تقنيات التصوير والتوليف غير الدخيلة Unobtrusive والمتوافقة مع موضوع الفيلم، والتي تتمثل في الاعتماد الواضح على الإلْتِقاطات الطويلة Long takes وحركة الكاميرا للحفاظ على الطابع الواقعي للزمان والمكان الفيلميَين.\n• وأخيرًا، الفيلم الخام السريع، الذي يجنِّب صانع الفيلم الحاجة إلى معدّات إضاءة باهظة التكاليف، ويجنِّب الفيلم نفسه ملامح الترف البصري الهوليوودي، ويضفي عليه مواصفات وثائقية Documentary quality.\nفي العام التالي مباشرة، 1946، عَرف العالم مُخرجًا ثانيًا من أعمدة ذلك التيار هو فيتوريو دي سيكا Vitorio de Sica الذي قدَّم ثلاثة أفلام يعتبرها نقّاد ومؤرخو السينما أبرز وأهم ما قدمته الواقعية الجديدة في إيطاليا. هذه الأفلام هي:\n• مَسْح الأحذية Sciuscià ويروي فيه دي سيكا قصة طفلَين فقيرَين يحاولان شق طريقهما في إيطاليا ما بعد الحرب العالمية، وقد فاز الفيلم بأوسكار أفضل فيلم أجنبي عام 1946.\n• سارق الدرّاجات Ladri di biciclette عام 1948، الذي يصور معاناة رجُل إيطالي فقير يحاول تدبير العيش لأسرته، خاصة بعد سرقة درّاجته التي كان يستخدمها للذهاب إلى عمله.\n• أُمبرتو دي Umberto D. عام 1952، الذي يصور معاناة رجل عجوز وكلبه في سنوات ما بعد الحرب، وهو الفيلم الذي يعتبره كونيغسبرغ آخر أفلام الواقعية الجديدة.\nفي عام 1948، أضاف لوتشينو فيسكونتي لبنة جديدة إلى بناء الواقعية الجديدة من خلال فيلم الأرض ترتجف La terra trema، الذي يصور قصة تَهاوي عائلة فقيرة من الصيادين في جزيرة صقلية بشكل درامي رائع. وفي العام التالي، 1949، أضيفت لبنة أخرى من خلال فيلم الأرزّ المر Riso amaro الذي أخرجه جيوسِبّي دي سانتيس Giuseppe De Santis ويصور معاناة عدد من العمال الزراعيين في مزارع الأرزّ.\nمع منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، بدا واضحًا أن الواقعية الجديدة آخذة في الانحسار بسبب ما أسماه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بتحسن الأوضاع الاجتماعية والاقتصادية في إيطاليا، وتصاعُد ضغوط الحكومة والكنيسة من أجل دفْع السينمائيين إلى إنتاج أفلام أكثر وطنية، وهو ما يعني إنتاج أفلام تقدم صورة وردية إيجابية للحياة في إيطاليا.\nتأثير الواقعية الجديدة تجاوز الحدود الزمنية لعمرها القصير ليُلقي بتأثيره على أفلام إيطالية أُنتجت في فترات لاحقة مثل فيلم سارق الأطفال Il ladro di bambini الذي أخرجه جيانّي أميليو Gianni Amelio عام 1992. كما تجاوز تأثير ذلك التيار الحدود الجغرافية لإيطاليا ليُلقي بظلاله على عدد من الأفلام السينمائية التي أُنتجت في عدد من بلدان العالم، وهو ما يحاول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver رصده في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، من خلال القائمة التالية:\n• الفيلم البريطاني هذه الحياة الرياضية This Sporting Life الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1963.\n• الفيلم الأمريكي ساوندر Sounder الذي أخرجه مارتن ريت Martin Ritt عام 1973. وهنا أود أن أشير إلى أن اسم الفيلم كان موضع انتقادات كثيرة، فساوندر هو اسم كلب الأسرة الفقيرة السوداء الذي يدور الفيلم حول معاناتها، وهو لا يلعب دورًا مهمًّا في أحداث الفيلم.\n• الفيلم الأمريكي الياقة الزرقاء Blue Collar الذي أخرجه بول شرايدر Paul Schrader عام 1978.\n• الفيلم الأمريكي الريف Country الذي أخرجه ريتشارد بيرس Richard Pearce عام 1984.\n• الفيلم الهندي سلام بومباي Salaam Bombay! الذي أخرجته ميرا ناير Mira Nair عام 1988.\n• الفيلم البريطاني الألماني الفرنسي الإيطالي الإسباني المشترك إسمي جو My Name is Joe الذي أخرجه المُخرج البريطاني كين لوتش Ken Loach عام 1998.\n• الفيلم البرازيلي مدينة الرجال Cidade dos Homens الذي أخرجه باولو موريللي Paulo Morelli عام 2007.","page":null,"uri":null},{"id":683099,"arabic":"اتفاق محاصصة صافي الأرباح","english":"Net-profit deal","french":null,"description":"الاتفاق الذي يحدِّد النسبة التي يتقضاها أيّ مشارك في صنع الفيلم أو مموِّل وفقًا لنظام المُحاصَصة الذي يقضي بأن يتقاضى مبلغًا محدَّدًا من صافي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، بعد خصم جميع نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل تكاليف طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية وما إلى ذلك من نفقات، وبعد خصم نصيب المشاركين مقابل حصة من إجمالي الأرباح Gross profits.","page":null,"uri":null},{"id":683100,"arabic":"محاصص صافي الأرباح","english":"Net profit participant","french":null,"description":"أيّ مشارك في صنع الفيلم، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، ينص عقده على أن يتقاضى مبلغًا محدَّدًا من صافي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، بعد خصم جميع نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل تكاليف طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية وما إلى ذلك من نفقات، وبعد خصم نصيب المشاركين مقابل حصة من إجمالي الأرباح Gross profits.","page":null,"uri":null},{"id":683101,"arabic":"محاصصة في صافي الأرباح","english":"Net profit participation","french":null,"description":"واحد من نوعَين من الاتفاقات التعاقدية التي قد تبرمها الشركة المنتِجة لفيلم ما مع واحد أو أكثر من الفنانين والفنيين المشاركين في الفيلم، في محاولة لتقليل السيولة المطلوبة لإنتاج الفيلم، خاصة في البند المتعلق بالأجور، حيث يقضي الاتفاق بأن يتقاضى الطرف الثاني أجرَه بكامله أو جزءًا معيَّنًا منه في صورة نسبة من أرباح الفيلم.\nيقضي اتفاق المُحاصَصة في صافي الأرباح بأن يتقاضى الموقِّع على الاتفاق كطرف ثان، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، مبلغًا محدَّدًا من صافي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، بعد خصم نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية وما إلى ذلك من نفقات، وبعد خصم نصيب المشاركين مقابل حصة من إجمالي الأرباح Gross profits.\nأما اتفاق المُحاصَصة في إجمالي الأرباح Gross profit participation فيقضي بأن يتقاضى الموقِّع على الاتفاق كطرف ثان، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، مبلغًا محدَّدًا من إجمالي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، قبل خصم أيّ من نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية، وما إلى ذلك من نفقات.","page":null,"uri":null},{"id":683102,"arabic":"صافي الأرباح","english":"Net profits","french":null,"description":"صافي ما حقّقه الفيلم من إيرادات من خلال العرض في دُور السينما وعلى شاشات التلفزيون، ومن خلال بيعه مسجَّلًا على أقراص الفيديو DVD، بعد خصم نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل تكاليف طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية، وبعد خصم نصيب المشاركين مقابل حصة من إجمالي الأرباح Gross profits.","page":null,"uri":null},{"id":683103,"arabic":"شبكة","english":"Network","french":null,"description":"مُصطلَح قديم يُقصد به الربط بين عدد من قنوات الصوت بواسطة لوحة مزْج واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683104,"arabic":"السينما الجديدة","english":"Neue Kino","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح New German Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683105,"arabic":"ماصح أو لالوني","english":"Neutral","french":null,"description":"هكذا يترجم منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\" كلمة Neutral، والماصح وفقًا لقاموس \"المنجد في اللغة العربية المعاصرة\" هو شيء ذهب لونه. أما التعريف السينمائي فننقله بالنص عن آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg الذي يقول في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، \"إن المقصود بكلمة Neutral هو الصورة التي تتكوَّن أساسًا من الأبيض والأسود والرمادي، مع قليل من الإيضاحية اللونية Color definition\".","page":null,"uri":null},{"id":683106,"arabic":"زاوية حيادية","english":"Neutral angle","french":null,"description":"زاوية تكون فيها عدسة الكاميرا في مستوى العين، في مواجهة الحدث الذي يجري أمامها مباشرة، وهي زاوية تقترب كثيرًا من محاكاة وجْهة نظر مُشاهد ينتصب واقفًا في منتصف الصف الأول من صفوف المشاهدين في قاعة عرض مسرحي.","page":null,"uri":null},{"id":683107,"arabic":"توازن حيادي","english":"Neutral balance (1)","french":null,"description":"عملية إعداد وتجهيز العجينة المُكوِّنة للطبقة الحساسة للضوء على الفيلم، بحيث تناسب ظروف التصوير المزمع استخدام الفيلم الخام فيها. فإذا كان التصوير سوف يتم داخل ستديو أو مكان مغلق باستخدام إضاءة صناعية، فإن العجينة يجب أن تكون حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ نحو 3200 كلفين Kelvin. أما إذا كان التصوير سيجري في مناطق مفتوحة باستخدام الإضاءة الطبيعية، فإن العجينة يجب أن تكون حساسة لحرارة لون بدرجة تبلغ لنحو 5600 كلفين.","page":null,"uri":null},{"id":683108,"arabic":"ميزان الحيادية","english":"Neutral balance (2)","french":null,"description":"ميزان افتراضي يُستخدم لقياس أو تقرير مدى ما تتمتع به الصورة من تَوازُن لوني، فإذا كانت الصورة تتمتع بتوزيع عادل للألوان الأساسية، دون أن يطغى لون من هذه الألوان على ما سواه، فإننا نقول إن الصورة متوازنة In balance، أو إنها تتمتع بتوازُن حيادي Neutral balance. أما إذا طغى أحد الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأزرق والأخضر، على اللونَين الآخرين، تفقد الصورة عنصر التوازُن اللوني، فنقول إن كفّة ميزانها تميل، مثلًا، إلى اللون الأخضر Balanced toward green، إذا ما غلب عليها اللون الأخضر.","page":null,"uri":null},{"id":683109,"arabic":"مرشح الكثافة المحايدة","english":"Neutral density filter","french":null,"description":"مُرشِّح رمادي اللون، مصنوع من الهلام أو الجيلاتين أو الزجاج، يوضع أمام العدسة فيقوم بتقليل كمية الضوء الذي يمر خلالها دون التأثير على ألوان الصورة أو درجة إيضاحيتها.\nيُستخدم هذا المُرشِّح بغرض الحصول على تعريض مناسب وعلى عمق ميدان أقل عمقًا Reduced depth of field. وبالإضافة إلى هذا المُرشِّح توجد نوعية أخرى أكثر تعقيدًا من المُرشِّحات المحايدة وهي النوعية المعروفة بمُرشِّح الكثافة المحايدة المتدرِّج Graduated neutral density filter الذي يُستخدم لتقليل الضوء المنعكس عن جزء محدَّد من الصورة، سماء شديدة الاستضاءة مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":683110,"arabic":"السينما الأمريكية الجديدة","english":"New American Cinema","french":null,"description":"اسم يُقصد به مجموعة الأفلام الطليعية Avant-garde Film والتجريبية Experimental Film التي أُنتجت في الولايات المتحدة من سنوات الحرب العالمية الثانية وحتى السبعينيات من القرن العشرين، وهي تسمية مأخوذة من اسم جماعة السينما الأمريكية الجديدة New American Cinema Group، التي تم تأسيسها عام 1960، وأعلن مولدها جوناس ميكاس Jonas Mekas على صفحات مجلته فيلم كالتشَر Film Culture.\nجاءت السينما الأمريكية الجديدة كردّ فعل معارض للأفلام التجارية السائدة سواء من حيث الشكل أو المضمون. وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن صانعي هذه الأفلام كانوا يعملون كمستقلين خارج منظومة الإنتاج السينمائي الأمريكي، ينتجون أفلامهم بميزانيات متواضعة، ولا يخضعون لسلطان شركات التوزيع والشركات المالكة لدُور العرض، وهو ما جعلهم أكثر شجاعة وفردية في اختيار موضوعاتهم وفي أسلوب تنفيذ أفلامهم.\nلتأكيد حريتهم وتميُّزهم، لجأ مُخرجو هذا التيار إلى استخدام الأفلام من قياس 16 مم، بل وإلى استخدام أشرطة الفيديو أحيانًا، ولا يزال متحف المختارات الفيلمية Anthology Film Archives في نيويورك يتيح لروّاده فرصة متجدِّدة لمشاهَدة إبداعات ذلك التيار حتى اليوم.\nمؤرخو السينما يعتبرون فيلم شِباك بعد الظهر Meshes of the Afternoon الذي أخرجه الزوجان مايا ديرين Maya Deren وألِكساندر هامّيد Alexander Hammid عام 1943 أول أفلام هذا التيار، وشِباك بعد الظهر فيلم تجريبي قصير لا يتجاوز طوله 13 دقيقة، يتّصف ببناء دائري يعيد ويكرر مجموعة من الصور ذات المدلولات النفسية مثل وردة كبيرة في منتصف الطريق، مفتاح يسقط متدحرجًا على درجات سلّم بيت، وقِفْل يفتح، وسكّين يمر في قطعة خبز، وغير ذلك من صور. ووفقًا للبيانات التي صاحبت عرض الفيلم في متحف الفن الحديث Museum of Modern Art في نيويورك عام 2010، فإن ميزانيته لم تتجاوز 275 دولارًا، وقد اختير في عام 1990 لينضم إلى قائمة السِجِلّ الوطني للفيلم National Film Registry في الولايات المتحدة.\nغير أن الانتشار الحقيقي لأفلام ذلك التيار حدث في حقبة الستينيات المضطربة، وذلك من خلال مجموعة من الأفلام التجريبية المتميِّزة التي تأثرت بالأحداث السياسية والاجتماعية التي شهدتها تلك الحقبة. وهنا يفرق كونيغسبرغ بين فريقَين مهمَّين داخل تيار السينما الأمريكية الجديدة:\n• تيار يُنتج أفلامًا تشكيلية بحتة Graphic films، موضوعها السينما بمفرداتها وجمالياتها، ويمثله مُخرجون مثل:\n– هاري سميث Harry Smith.\n– جوردان بيلسون Jordan Belson.\n– روبرت برير Robert Breer.\n– ستان فاندربيك Stan Vanderbeek.\n• تيار يُنتج أفلامًا ذاتية Subjective films تتخذ من الرؤى والأحلام والرموز موضوعًا لها، ويمثله مُخرجون مثل:\n– كينيث أنغر Kenneth Anger.\n– ستان براكادج Stan Brakhage.\n– غريغوري ماركوبولوس Gregory Markopoulos.\nالنظرة الواسعة إلى تاريخ السينما العالمية تكشف عن تشابُه كبير بين ظروف نشأة كل من السينما الأمريكية الجديدة والموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague:\n• الأولى رغم قدمها بلغت أوج نضجها خلال حقبة الستينيات، والثانية ولدت ونضجت خلال الحقبة نفسها.\n• الأولى نشأت حول، ونمت في كنف مجلة محترمة هي \"فيلم كالتشَر\"، والثانية نشأت حول، ونمت في كنف مجلة محترمة أخرى هي كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع متحف المختارات الفيلمية على الإنترنت: www.anthologyfilmarchives.org","page":null,"uri":null},{"id":683111,"arabic":"السينما البرازيلية الجديدة","english":"New Brazilian Cinema","french":null,"description":"حركة سينمائية برازيلية بدأت مع نهاية الخمسينيات، وازدهرت خلال الستينيات من القرن العشرين، واستطاعت أن ترسي دعائم سينما سياسية، ذات طابع ثوري شكلًا وموضوعًا. وعن هذه الحركة يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إنها قد مزجت عناصر السينما الهوليودية التقليدية مع مواصفات سينما الفن Art Film الأوروبية، في محاولة لتقديم سينما سياسية جديدة، تتحدث عن، وتتوجَّه إلى، الفقراء والمهمَّشين في البرازيل بشكل خاص، وفي بلدان العالم الثالث بشكل عام.\nنقّاد الغرب، خاصة في الولايات المتحدة، يتحدثون كثيرًا عن تأثر مُخرجي هذه الحركة بالسينما الأوروبية، خاصة بالواقعية الجديدة Neorealismo في إيطاليا، ربما لأن عددًا من رموز هذه الحركة قد تخرّجوا في معاهد سينمائية إيطالية، في أوائل الخمسينيات، وهي الفترة التي تمثل ذروة نضْج وانتشار الواقعية الجديدة هناك. غير أنني شخصيًّا، ومن خلال مشاهداتي لعدد من أعمال أهم مُخرجي هذه الحركة، من أمثال غلاوبر روخا Glauber Rocha، ونيلسون بيريرا دوس سانتوس Nelson Pereira dos Santos، وروي غيرّا Ruy Guerra، لا أستطيع أن أغفل التأثير الأيديولوجي الكبير لحركة عدم الانحياز ولحركات التحرر الوطني التي اجتاحت العالم الثالث خلال حقبة الستينيات على هذه الأفلام. وللاطمئنان إلى صواب وجْهة نظري، تكفي مشاهَدة فيلم مثل O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro الذي أخرجه روخا عام 1969، والذي عُرض في العالم كله تحت عنوان أنطونيو داس مورتِس Antonio das mortes وهو اسم بطل الفيلم.\nفي ذلك الفيلم، استخدم روخا أسلوب وتقنيات أفلام الغرب الأمريكي Western Film للتعبير عما يتعرض له الفلاحون الفقراء من قهر على أيدي مُلاّك الأراضي الأغنياء، بينما يشعر المُشاهد طوال الوقت أن الفيلم، في بُعده الرمزي غير المباشر، إنما يناقش علاقات بين دول مُستَغِلّة ودول مُستَباحة، أي أن روخا قد استعان بالشكل الذي ينتمي إلى السينما الأمريكية، للتعبير عن مضمون سياسي ووجْهة نظر سياسية ضد عالم تقوده الولايات المتحدة، مقدِّمًا واحدة من أبلغ صور العلاقة الجدلية بين الشكل والمضمون في السينما.\nبدأت السينما البرازيلية الجديدة بمجموعة من الأفلام الوثائقية Documentary Film، التي سخَّرها صانعوها لتصوير حياة مواطنيهم العاديين. ومع بداية الستينيات، كما تقول سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، أصبحت هذه الحركة أكثر ثورية، وشكّل مُخرجوها حركة سينمائية تعاونية، يستكشفون من خلالها سينما جديدة تُواكب الحياة في البرازيل، حيث تعاني الأغلبية من الفقر الذي يصل إلى حد المجاعة أحيانًا ومن العنف الذي يسيطر على حياتها اليومية، بينما تتركز ثروات البلاد في أيدي فئة قليلة من البرازيليين.\nعلى صعيد آخر، ترى هيوارد أن السينما الجديدة البرازيلية قد سبقت، على صعيد زمني، معظم الحركات السينمائية الأوروبية التي عُرفت باسم الموجات الجديدة، كما أن ثورية هذه الحركة فاقت ثورية نظيراتها الأوروبية. فصانعو هذه السينما لم يتوقفوا عند حدود مهاجَمة الأنماط السينمائية السائدة، وفي مقدمتها ما اصطُلح على تسميته بالسينما البرازيلية المُهَلوَدة Hollywoodized Brazilian Cinema، بل تسلَّحوا بطاقة هائلة من الجدال والمِراء، وقدرة عظيمة على تفنيد كل ما هو قائم ونقضه، مستندين إلى ثنائية غلاوبر روخا التي أُطلق عليها اسم جماليات الجوع Aesthetic of hunger، وجماليات العنف Aesthetic of violence.\nلم يستمر هذا التيار السينمائي المتميِّز طويلًا، فقد انتهى في أوائل السبعينيات بسبب القهر الذي مارسته السلطات الرسمية آنذاك على السينمائيين، خاصة في أعقاب الانقلاب العسكري الذي شهدته البلاد عام 1964، كما يقول المؤرخ السينمائي راندال جونسون Randall Johnson في واحد من أبرز الكتب التي تؤرخ للسينما البرازيلية وتحللها شكلًا ومضمونًا، وهو بعنوان السينما البرازيلية Brazilian Cinema، الذي صدرت طبعته الثانية عام 1995. وهكذا، ومع تعاظم قوة العسكر، وجد مُخرجو هذه الحركة أنفسهم أمام خيارَين، أحلاهما مُرّ، إما الهجرة إلى خارج البلاد وإخراج أفلام تحكمها توجّهات الشركات الأجنبية، أو البقاء في البلاد وإخراج أفلام تحكمها توجّهات السلطة العسكرية الحاكمة.\nورغم انتهاء تلك الحركة السينمائية، سوف يحفظ لها تاريخ السينما دائمًا مكان الريادة كواحدة من أهم الحركات السينمائية الأصيلة في أمريكا اللاتينية، التي يرجع إليها فضل ظهور مُصطلَح سينما العالم الثالث Third World Cinema. كما أن هذه الحركة السينمائية الاحتجاجية، على حد تعبير سوزان هيوارد، كانت واحدة من الروافد المهمة لِما يُعرف بإعلان السينما الثالثة Third Cinema Manifesto، الذي صاغه وتبنّاه عدد من المُخرجين والمُنظِّرين السينمائيين الأرجنتينيين أمثال فرناندو سولاناس Fernando Solanas وأوكتافيو خيتينو Octavio Getino عام 1964.","page":null,"uri":null},{"id":683112,"arabic":"السينما الجديدة","english":"New Cinema","french":null,"description":"رغم أن المُصطلَح يُستخدم في كثير من المَراجع كترجمة حرفية للمُصطلَح الألماني Das neue Kino الذي يعني السينما الألمانية الجديدة، فهو يتَّسع ليشمل عددًا من الاستخدامات المَرِنة التي تصف أية حركة سينمائية تجديدية، حيث استُخدم ذلك المُصطلَح خلال حقبة الستينيات من القرن العشرين لوَصْف عدد من حركات التجديد السينمائية التي تأثرت بإنجازات الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، والتطورات التي طرأت على السينما الوثائقية Documentary Film، والأصوات النقدية المعارضة التي ارتفعت في هوليوود، والتغيُّرات السياسية الثورية التي اجتاحت العالم خلال تلك الحقبة، بالإضافة إلى انتشار مجموعة جديدة من القيَم الجمالية والنظريات النقدية الاجتماعية.\nأما فيما يتعلق بهذه الموسوعة، وقراءتي النقدية الخاصة لتاريخ السينما ومَراجعه المختلفة، فإنني أستطيع أن أوسع مجال تعريف السينما الجديدة ليتَّسع للحركات السينمائية التالية:\n• الموجة الجديدة الأمريكية American New Wave.\n• السينما الجديدة البرازيلية Brazilian New Cinema.\n• الموجة الجديدة البريطانية British New Wave.\n• الموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية Czechoslovak New Wave.\n• الموجة الجديدة الفرنسية French New Wave.\n• الموجة الجديدة اليابانية Japanese New Wave.\n• الموجات السينمائية الجديدة في عدد من بلدان أمريكا اللاتينية.\n• أعمال مُخرجين مثل دوسان ماكافييف Dusan Makavejev في يوغوسلافيا.\n• أعمال مُخرجين مثل ناغيزا أوشيما Nagisa Oshima في اليابان.\n• السينما الأمريكية الجديدة New American Cinema.\n• السينما الألمانية الجديدة New German Cinema.\n• سينما الحقيقة Cinéma vérité والسينما المباشرة Direct Cinema في مجال السينما الوثائقية.","page":null,"uri":null},{"id":683113,"arabic":"تجرد جديد","english":"New dispassion","french":null,"description":"واحدة من ترجمات إنجليزية متعدِّدة للمُصطلَح الألماني Neue Sachlichkeit الذي تترجمه معظم المَراجع إلى New Objectivity أي الموضوعية الجديدة، لذا يُرجى مراجعة الترجمة الأكثر شيوعًا لهذا المدخل.","page":null,"uri":null},{"id":683114,"arabic":"السينما الألمانية الجديدة","english":"New German Cinema","french":null,"description":"حركة سينمائية ألمانية بدأت مع نهاية الستينيات واستمرت حتى أوائل الثمانينيات من القرن العشرين، وأفرزت مجموعة من الأفلام المجدِّدة Innovative والمبهِرة Striking، التي أخرجها عدد من المُخرجين الشباب أمثال راينر فيرنر فاسبيندر Rainer Werner Fassbinder، وفولكر شلوندورف Volker Schlondorff، وفيم فيندرز Wim Wenders، وفيرنر هيرتسوغ Werner Herzog، وألِكساندر كليدج Alexander Klige، ودوريس دورّي Doris Dorrie وغيرهم.\nكنتيجة طبيعية، وإن جاءت متأخرة بعض الشيء، لهزيمة ألمانيا في الحرب العالمية الثانية، وتقسيم أراضيها إلى دولتَين متخاصمتين والقضاء على صناعة السينما الألمانية الوطنية التي لم ينس الحلفاء ما قامت به قبل وأثناء سنوات الحرب، اجتمع 26 من المُخرجين والكتّاب والفنانين الشبان على هامش مهرجان أوبِرهاوسِن الدولي للأفلام القصيرة International Short Film Festival Oberhausen، وأصدروا في 28 شباط/فبراير 1962 ما عُرف بإعلان أوبِرهاوسِن Oberhausen Manifesto، الذي هاجموا فيه صناعة السينما السائدة التي تتحكم فيها أطراف أجنبية، ودعوا إلى قيام سينما وطنية جديدة.\nفي عام 1965، استجابت الحكومة في ألمانيا الغربية إلى مطالب هؤلاء الشباب، فأسست مجلس السينما الألمانية الشابة Kuratorium Junger Deutscher Film لتقديم التمويل اللازم للمُخرجين الشباب الذين يمارسون الإخراج لأول مرة، وفي عام 1966 افتُتحت في ألمانيا أكاديمية برلين للسينما والتلفزيون Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin، ليبدأ تيار جديد من السينما الألمانية الوطنية.\nتميَّزت أفلام السينما الألمانية الجديدة بالتنوُّع الشديد شكلًا وموضوعًا، إلّا أن هناك بعض السِمات التي يمكن رصدها بوضوح في معظم هذه الأفلام، على حد تعبير توماس إلْسيسِّر Thomas Elsaesser في كتابه السينما الألمانية الجديدة New German Cinema الذي صدر عام 1989. من أبرز هذه الصفات، التمرُّد على أشكال السينما التجارية السائدة، والاستكشاف النقدي العقائدي لطبيعة وتكوين الدولة في ألمانيا الغربية. ويضرب إلْسيسِّر المثل بأعمال مُخرجين مثل:\n• راينر فيرنر فاسبيندر الذي تميَّزت أفلامه بالمحتوى السياسي والعقائدي الذي يقدَّم في إطار يمزج بين الميلودراما وتقنيات الدراما البريختية (نسبة إلى الكاتب المسرحي برتولت بريخت Bertolt Brecht).\n• فيرنر هيرتزوغ الذي تميَّزت أعماله بالشاعرية والرومانسية.\nمع بداية الثمانينيات، وكما يقول نقّاد ومؤرخون كُثر من بينهم جايمس فرانكلين James Franklin في كتابه السينما الألمانية الجديدة New German Cinema الذي صدر عام 1983، وتيموثي كورّيغان Timothy Corrigan في كتابه الفيلم الألماني الجديد New German Film الذي صدر عام 1994، فقدت السينما الألمانية الجديدة قوة الدفع التي اكتسبتها خلال سنواتها الأولى، بسبب عدم قدرتها على تحقيق نجاح جماهيري كبير، وبسبب عودة السينما الأمريكية إلى الهيمنة على السوق الألماني إنتاجًا وتوزيعًا، فهاجر بعض مُخرجي هذه الموجة إلى الخارج، بينما توفي أبرزهم وأكثرهم تأثيرًا، راينر فيرنر فاسبيندر، في عام 1982 وهو في الثانية والثلاثين من عمره.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الأكاديمية على الإنترنت: www.dffb.de/html/en","page":null,"uri":null},{"id":683115,"arabic":"هوليوود الجديدة","english":"New Hollywood","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى فترة مهمة من تاريخ السينما الأمريكية تمتد من منتصف الستينيات إلى بداية الثمانينيات من القرن العشرين، وهي الفترة التي شهدت ظهور جيل جديد من المُخرجين الذين تَجاوز تأثيرهم الشكلَ الفني للسينما الأمريكية، ليمتد إلى أنماط الإنتاج وأساليب التوزيع. فبالرغم من أن مُخرجي هذه الموجة مارسوا عملهم من خلال الشركات الكبرى، بمعنى أنهم لم يكن من بينهم مَن يمكن أن يُطلَق عليه لقب صانع فيلم مستقل Independent filmmaker، فقد استطاعوا أن يقتحموا آفاق موضوعات جديدة، وأن يعالجوا تلك الموضوعات بشكل يجعلها تختلف شكلًا وموضوعًا عن سينما هوليوود السائدة. لذلك كان طبيعيًّا أن يطلِق الناقد جيوف كينغ Geoff King على هذه الفترة اسم عصر النهضة الهوليوودية Hollywood Renaissance، وذلك في كتابه سينما هوليوود الجديدة New Hollywood Cinema الذي نُشر في لندن عام 2002. ولكن قبل الخوض في تفاصيل ملامح أو خصائص تلك الفترة التي تُطلِق عليها بعض المَراجع الأكاديمية اسم الموجة الجديدة الأمريكية American New Wave، لا بد من العودة إلى الوراء قليلًا للتعرف على خلفيتها التاريخية.\nفي نهاية الأربعينيات، أصدرت المحكمة العليا ما عُرف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر شركات الإنتاج السينمائي الكبرى على التخلّي عن دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عملية الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض، ثم بعدها بقليل ظهر اختراع التلفزيون. هذان الحدثان شكّلا ضربة قوية لمنظومة الإنتاج السينمائي الهوليوودي المعروفة باسم نظام الستديو Studio System، لهذا لجأت هوليوود إلى الإبهار البصري والسمعي من أجل استعادة ولو جزء مما فقدته من أرضية، ومن أرباح بالطبع. وهكذا، تزايدت أعداد الأفلام الملوّنة التي تعتمد على نظام تكنيكالور Technicolor والأفلام التي تعتمد على أنظمة الشاشات العريضة Widescreen، كما اخترعت هوليوود السينما المجسَّمة Three-dimensional cinema في محاولة لانتزاع العائلات من مقاعدها أمام شاشات التلفزيون في المنازل وإعادتها مرة أخرى إلى دُور العرض السينمائي، بعد أن تناقصت أعداد مُرتادي دُور العرض بشكل كبير. وهكذا، شهدت الخمسينيات وأوائل الستينيات أعدادًا كبيرة من الأفلام الموسيقية Musicals والملاحم التاريخية Historical Epic وغيرها من أشكال السينما المُبهِرة التي كانت تسعى إلى الاستفادة من التطورات التقنية الجديدة بأقصى قدْر ممكن، وتحويلها إلى أكبر كَمّ ممكن من الإيرادات. غير أن هذه المحاولات لم تفلح في تغيير واقع هوليوود المرير، حتى أن أفلامًا تكلّفت ميزانيات طائلة عجزت حتى عن تعويض ما أُنفق عليها، ناهيك عن تحقيق أرباح. من هذه الأفلام:\n• كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963.\n• هاللو دوللي Hello Dolly الذي أخرجه جين كيللي Gene Kelly عام 1969.\n• تورا تورا تورا Tora, Tora, Tora الذي أخرجه ريتشارد فلايشر Richard Fleischer وكينجي فوكاساكو Kinji Fukasaku وتوشيو ماسودا Toshio Masuda عام 1970.\nمثَّل هذا الفشلُ التجاري مزيدًا من الضغوط على الشركات الكبرى، كما يقول توماس شاتز Thomas Schatz في دراسة له بعنوان هوليوود الجديدة The New Hollywood نُشرت في كتاب نظرية الفيلم وتطبيقها على الأفلام Film Theory Goes to the Movies الذي أشرف على تحريره جيم كولينز Jim Collins وصدر في نيويورك عام 1989.\nوقبل أن تجد هوليوود حلًا لتلك المشكلة ظهرت مشكلة أخرى، ربما أكبر حجمًا من منافسة التلفزيون، فقد شهدت تلك الفترة تَفتُّح وعي جيل مواليد ما بعد الحرب العالمية الثانية وانضمامهم إلى سوق المستهلك الأمريكي كشريحة كبيرة ومتميِّزة الذوق، وهو ما أثّر على التكوين الديمغرافي لمُشاهدي السينما في الولايات المتحدة. فوفقًا للأرقام التي أوردها جون بِلتون John Belton في كتابه السينما الأمريكية والثقافة الأمريكية American Cinema/American Culture الذي صدر في نيويورك عام 1993، شكَّل الشباب الذين تقل أعمارهم عن 30 سنة نسبة 76 في المائة من عدد روّاد السينما، بل إن نصف هؤلاء كانت أعمارهم تتراوح بين 12 و20 سنة، كما أن 64 في المائة من هؤلاء الروّاد كانوا ممن حصلوا على شهادة جامعية. لذلك كان من الطبيعي أن يعزف هؤلاء عن سينما هوليوود التقليدية التي دَبّ فيها الوهن رغم ضخّ ملايين الدولارات في شرايينها، وأن تجذب انتباهَهم سينما مختلفة تمثلها أفلام الواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، والموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وأفلام الغرب المصنوعة في إيطاليا Spaghetti Western، وأفلام الموجة الجديدة اليابانية Japanese New Wave. كما كان طبيعيًّا أن يجد هؤلاء الشباب متعة فنية في أفلام المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni الذي تعرّفوا عليه من خلال فيلمه الشهير تكبير Blowup، ببنائه الدرامي الملتوي أو الغامض، ومَشاهد العري الأنثوي الأمامي الكامل التي قدّمها أنطونيوني في ذلك الفيلم بشكل فني متميِّز، كما يقول دايفيد كوك David A. Kook في دراسة له بعنوان سينما المؤلِّف وسينما السبعينيات في هوليوود Auteur Cinema and the Film Generation in 70s Hollywood نُشرت في كتاب السينما الأمريكية الجديدة The New American Cinema الذي أشرف على تحريره جون لويس John Lewis وصدر في نيويورك عام 1998.\nالإحباط الذي أصاب الشركات الكبرى من جراء ما ألحقته بها الأفلام الباهظة التكاليف من خسائر، واستمرار تناقُص أعداد مُرتادي دُور العرض، من العوامل التي دفعت هذه الشركات إلى البحث عن حلول مختلفة تمامًا عن محاولاتها السابقة. وبشكل أو بآخر، وجدت تلك الشركات أن الحل إنما يتمثل في التسلُّح بقدْر كاف من الشجاعة وخوض مغامرة من نوع جديد، من خلال إسناد عدد من الأفلام إلى مجموعة من المُخرجين والمُنتِجين الشباب، مع منْحهم قدْرًا من الحرية والاستقلالية الفنية، ربما إلى درجة تفوق ما كان يتمتع به مُخرجون كبار في ذلك الوقت، على حد تعبير توماس شاتز.\nوقد سبق هذه الخطوة عام 1966 إنهاء العمل بما كان يعُرف بمدوَّنة الإنتاج السينمائي Production code، وهي مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وتُعتبر تلك الخطوة بالإضافة إلى ظهور نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System عام 1968، وهو النظام المعمول به حاليًّا، بمثابة تمهيد الطريق أمام مولد الموجة الجديدة الأمريكية.\nتميَّز هؤلاء المُخرجون، الذين وَجدت فيهم هوليوود ما يمكن أن يكون الفرصة الأخيرة لاستعادة مكانتها وإنقاذ استثماراتها، بأنهم جميعًا ممن درسوا السينما دراسة أكاديمية متخصصة، وبأنهم نشأوا على ثقافة مختلفة لا تعترف بحدود سياسية ولا جغرافية، وبأنهم، قبل ذلك كله، من صغار السن، وبالتالي فهم أكثر قدرة على التواصل مع الشباب الذين كانوا ينصرفون عن سينما هوليوود رغم إغراءاتها البصرية. وبالفعل، استطاع أولئك المُخرجون، ومعهم منتِجون وكتّاب وممثلون وممثلات من أبناء جيلهم، أن يغيّروا وجه صناعة السينما، وأن يخلِّصوا هذه الصناعة من السيطرة المطلَقة للمنتِج، وأن يحقنوا أفلامَها بإكسير الحياة والشباب المتجدِّد من خلال الأفكار الجديدة والحيوية المتدفقة والمَشاهد العاطفية، بل والجنسية، المُسخَّرة من أجل رفْع القيمة الفنية للفيلم، لا لاستجداء تذكرة مُشاهد مهووس بالجنس.\nأما أبرز إنجازات هذا الجيل، كما يراها بول موناكو Paul Monaco في كتابه الستينيات: تاريخ السينما الأمريكية The Sixties, History of American Cinema الذي نُشر عام 2001، فهي أنهم صبغوا السينما بصبغة واقعية، وساعدهم على ذلك عدّة أمور مهمة:\n• نظام التصنيف الاسترشادي للأفلام الذي صدر عام 1968 ورفع كثيرًا من القيود التي كانت تحدّ من حرية اختيار موضوع ما وحرية معالجته.\n• التقدم التقني المذهل في صناعة الكاميرات وأجهزة تسجيل الصوت، وهو ما مكّنهم من تصوير الأفلام في مواقع خارجية باستخدام كاميرات 35 مم.\n• استخدام المونتاج Montage الخلّاق كبديل لعملية التوليف Editing التقليدية التي كانت تتم تحت إشراف الشركة المنتِجة ووفقًا لاعتباراتها التجارية فقط. وهكذا شاهدنا، وفقًا لتحليل بول موناكو:\n– المونتاج الذي يجسد أو يعكس إحساس الشخصية بالإحباط، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه آرثر بِن Arthur Penn عام 1967.\n– المونتاج الذي يعكس أو يجسد وجْهة النظر الذاتية لبطل الفيلم، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الخرّيج The Graduate الذي أخرجه مايك نيكولز Mike Nichols عام 1967.\n– المونتاج الذي يوحي بما سوف ينتهي به الفيلم أو يشير إليه تلميحًا، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hopper عام 1969.\nوبالإضافة إلى الأمثلة التي ضربها بول موناكو، أحب أن أضيف مثالًا آخر لأسلوب آخر من أساليب المونتاج التي تبنَّتها تلك الموجة، وهو ما أفضِّل أن أطلق عليه اسم المونتاج التأمُّلي. ولعل أبرز مَن تبنّوا هذا الأسلوب وأجادوه المُوَلِّف الشهير سام أوستين Sam O’steen الذي كان يترك للمُشاهد فسحة من الزمن يتأمل ويدرس خلالها وجه الممثل أو الممثلة قبل أن ينتقل به إلى اللقطة التالية، خاصة عند نهايات المَشاهد. وتكفي مشاهَدة أفلام مثل الخرّيج The Graduate، ولوقا ذو اليد الثابتة Cool Hand Luke الذي أخرجه ستيوارت روزِنبرغ Stewart Rosenberg عام 1967، وطفل روزماري Rosemary’s Baby الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1968، لإدراك كم كان مُوَلِّف مثل أوستين يعشق هذا النوع من المونتاج ولا يكتفي بعملية التقطيع أو التوليف التقليدية.\nالواقعية لم تكن العلامة المميّزة أو الفارقة الوحيدة للموجة الجديدة الأمريكية، فقد تبنَّت هذه الموجة في كثير من أفلامها موضوعات وقضايا سياسية مناوئة، إن لم تكن معادية، لكثير من القيَم السياسية السائدة، كما أن استخدامها الخلّاق للموسيقى الصاخبة وللمَشاهد التي تعبِّر عن الحرية الجنسية شكّل ثورة ثقافية مضادة للثقافة التي حملت هوليوود لواءها لعقود طويلة، وهي الثورة التي تجاوزت حدود العمل الفني لتفرض نفسها على الحياة الشخصية لرموز ذلك التيار، حتى أن بعضهم رأى في الاعتراف العلني بتعاطي المخدرات وتناوُل عقار الهلوسة الشهير آنذاك إل إس دي LSD وجْهًا من أوجه الثورة على هوليوود التاريخية.\nالموضوعات والأفكار التي تبنَّتها أفلام مُخرجي الموجة الجديدة الأمريكية لقيت إقبالًا هائلًا من المُشاهدين الشباب، الذين كان معظمهم يتمتع بقدْر لا بأس به من الثقافة السينمائية، بل والحس النقدي أحيانًا، حتى أن حركات الشباب التمرُّدية في الستينيات حوَّلت عددًا من شخصيات هذه الأفلام، مثل بوني وكلايد من فيلم آرثر بِن، ولوقا من فيلم ستيوارت روزِنبرغ، إلى أبطال شعبيين. وكان النجاح الساحق الذي حققه فيلم مثل راعي بقر منتصف الليل Midnight Cowboy الذي أخرجه جون شليزنغر John Schlesinger عام 1969، رغم أنه كان مصنَّفًا من الفئة إكس X-Rating، دليلًا على اهتمام مُشاهدي السينما بالقضايا الخِلافية المثيرة للجدل، كما كشف عما يتميَّز به نظام التصنيف الاسترشادي من قصور وعجْز عن تحقيق إجماع حول معاييره.\nيُعَدّ فيلم بوني وكلايد واحدًا من أهم أفلام الموجة الجديدة الأمريكية، إن لم يكن أهمها على الإطلاق، وذلك بتركيبته الفنية التي امتزج فيها العنف بالجنس بالدعابة، ليقدم بناءً سينمائيًّا جديدًا شكَّل وقتها صدمة كبيرة، وأثار بين النقّاد والمتخصصين جدلًا دام أسابيع طويلة قبل أن تحسم مجلة تايم Time Magazine هذا الجدل عندما جعلت من الفيلم موضوعًا لغلاف أحد أعداد كانون الأول/ديسمبر 1967، حيث احتفلت المجلة بالفيلم معتبِرة أنه يمثل سينما جديدة تمامًا، سينما تَجُبّ ما قبلها من خلال شكل ومضمون جديدَين.\nوهكذا، ومنذ بداية السبعينيات، تتابعت نجاحات فناني الموجة الجديدة الأمريكية فنيًّا وجماهيريًّا، ليقضوا بذلك النجاح على آخر ما تبقّى لشركات الإنتاج من سلطة على الفيلم وصانعه، ولتشهد السبعينيات كلها وأوائل الثمانينيات مجموعة من الأفلام المهمة التي أخرجها، بأموال الشركات الكبيرة، مُخرجون يتمتعون باستقلالية وسلطات فنية مطلَقة في تَعاملهم مع هذه الشركات. من تلك الأفلام:\n• ماش MASH الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1970.\n• الفيلم الأخير The Last Movie الذي أخرجه دينيس هوبر Dennis Hooper عام 1971.\n• كباريه Cabaret الذي أخرجه بوب فوس Bob Fosse عام 1972.\n• الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972.\n• قمر من ورق Paper Moon الذي أخرجه بيتر بوغدانوفتش Peter Bogdanovich عام 1973.\n• الحي الصيني Chinatown الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1974.\n• طار فوق عش الوقواق One Flew Over the Cuckoo’s Nest الذي أخرجه ميلوش فورمان Miloš Forman عام 1975.\n• كل رجال الرئيس All the President’s Men الذي أخرجه ألان باكولا Alan Pakula عام 1976.\n• سائق التاكسي Taxi Driver الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1976.\n• نقطة التحوّل The Turning Point الذي أخرجه هربرت روس Herbert Ross عام 1977.\n• صائد الغزلان The Deer Hunter الذي أخرجه مايكل سيمينو Michael Cimino عام 1978.\n• كرامر ضد كرامر Kramer vs. Kramer الذي أخرجه روبرت بِنتون Robert Benton عام 1979.\n• اللمعة The Shining الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1980.\n• الحُمر Reds الذي أخرجه وارِن بيتي Warren Beatty عام 1981.\n• الوجه ذو الندبة Scarface الذي أخرجه براين دي بالما Brian De Palma عام 1983.\nورغم أن الموجة الجديدة الأمريكية قد واصلت فرْض نفسها، من حيث الموضوعات والشكل ونمط الإنتاج، حتى أوائل الثمانينيات، فبداية النهاية لهذه الموجة كانت قد بدأت على استحياء في عام 1975 بعرض فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg، ثم ازدادت ملامح اقتراب النهاية وضوحًا عام 1977 بعرض فيلم حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas. فقد مثَّل الفيلمان ضربة بداية جديدة لهوليوود لتنطلق مرة أخرى في تبنّي تقنيات الإبهار التي جذبت مُشاهدين جُددًا، يمثلون ما طرأ على الحياة داخل أمريكا وخارجها من تطورات اقتصادية، وكأن هوليوود قد أعادت اكتشاف جذورها، لتعود إلى قواعدها الأصلية مرة أخرى، ماكينة توليد نقود من خلال أفلام الوحوش والسلاسل الفيلمية، وهي أمور تحتاج إلى سيطرة الستديو، من جديد، على كافة أدوات الإنتاج. وهكذا استعادت هوليوود سيطرة شبه كاملة على السينما فنًا وفكرًا وصناعة، ولكن إلى حين.\nفما أن أدركت الكيانات المالية العملاقة حجْم ما يمكن أن تضخّه صناعة السينما من أموال في صناديقها المتخَمة أصلًا، حتى انطلقت في سباق محموم تضم وتشتري شركات الإنتاج السينمائي الكبرى. وتزامَن سعي الكيانات العملاقة هذا مع عدّة ضربات مالية تلقّتها شركات الإنتاج الكبرى بسبب الفشل التجاري الذي أصاب عددًا لا بأس به من أفلامها في وقت قصير، فلم تجد أمامها إلّا الذوبان في الكيانات المالية العملاقة، كبديل للتلاشي. وهكذا، قبل أن تستمتع هوليوود باستعادة جزء من سطوة الماضي، وجدت نفسها مجبَرة على التنازل عن كل شيء، من أجل نوع من البقاء، ماديًّا على الأقل.","page":null,"uri":null},{"id":683116,"arabic":"شركة نيو لاين للسينما","english":"New Line Cinema Corporation","french":null,"description":"واحدة من أهم وأبرز شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي في الولايات المتحدة، أسسها عام 1967 الممثل والمُخرج والمنتِج السينمائي روبرت شاي Robert Shaye كشركة توزيع صغيرة متخصصة في توزيع الأفلام الأجنبية المختلفة داخل الولايات المتحدة.\nفي عام 1984، حققت الشركة نجاحًا قفز بها إلى مصاف الشركات التي تكبرها عمرًا وتفوقها إمكانيات، وذلك من خلال النجاح الساحق الذي حققه فيلمها الشهير كابوس في شارع إلْم Nightmare on Elm Street الذي أخرجه ويسْ غرافين Wes Graven، ثم من خلال الأجزاء الخمسة المتتابعة لذلك الفيلم.\nفي عام 1991، أسست الشركة شركة فاين لاين فيتشرز Fine Line Features التي قررت أن يقتصر عملها على إنتاج وتوزيع الأفلام السينمائية ذات المستوى الفني المتميِّز، ومن خلال هذه الشركة الفرعية شاهدنا أفلامًا مثل:\n• العازف The Player الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1992.\n• أحلام الحلقة Hoop Dreams الذي أخرجه ستيف جايمس Steve James عام 1994.\nفي عام 1995، وفي خضم ما شهدته الساحة المالية في الولايات المتحدة من موجات توحُّش للكيانات الاقتصادية بشكل عام والإعلامية بشكل خاص والنزعة إلى الاندماج بين تلك الكيانات، اشترت شركة تيرنر لأنظمة البث Turner Broadcasting System شركة نيولاين، وبعدها اندمجت تيرنر مع شركة تايم وارنر Time Warner، التي لم تلبث بدورها أن بيعت إلى شركة أميركا أون لاين America Online المعروفة بالتسمية المختصَرة إيه أُو إل AOL.","page":null,"uri":null},{"id":683117,"arabic":"أمر حقائقي جديد","english":"New Matter-of-factness","french":null,"description":"واحدة من ترجمات إنجليزية متعدِّدة للمُصطلَح الألماني Neue Sachlichkeit الذي تترجمه معظم المَراجع إلى New Objectivity أي الموضوعية الجديدة، لذا يُرجى مراجعة الترجمة الأكثر شيوعًا لهذا المدخل.","page":null,"uri":null},{"id":683118,"arabic":"الموضوعية الجديدة","english":"New Objectivity","french":null,"description":"واحدة من ترجمات إنجليزية متعدِّدة للمُصطلَح الألماني Neue Sachlichkeit، وهو مُصطلَح يُستخدم لتوصيف اتجاهات الحياة العامة في ألمانيا الفايمرية Weimarer Republik، الجمهورية البرلمانية التي قامت في ألمانيا عام 1919 بعد انهيار النظام الإمبراطوري، واتخذت اسمها من اسم المدينة التي شهدت وضْع وإعلان دستور جديد. وقد استُخدم المُصطلَح نفسه لوَصْف الحركات التي واكبت هذه الاتجاهات الجماهيرية وعبَّرت عنها في مجالات الآداب والفنون التشكيلية والموسيقى، وحتى في المعمار. فبدلًا من أن يكون لهذه الموضوعية الجديدة مضمون أو توجُّه فلسفي، فإنها جاءت تعبيرًا عن اتجاه الشعب الألماني إلى مزيد من التفاعُل مع العالم والانشغال بما يشغل سائر الشعوب، للتخلُّص من الآثار النفسية والاجتماعية لهزيمة ألمانيا القيصرية في الحرب العالمية الأولى. هذا التوجُّه العملي فسَّره البعض آنذاك بأنه \"اتجاه نحو الأمْرَكة أو التأَمْرُك، نسبة إلى الولايات المتحدة، وبأنه تجمُّع لمُريدي الموضوعية والحقائق المجرَّدة، وبأنه مَيْل نحو الأعمال الوظيفية، وبأنه تعبير عن تزايُد الوعي الاحترافي بفكرة النفعية\"، على حد تعبير المؤرخ الفني الأمريكي كروكيت دينيس Crockett Dennis في كتابه German Post-Expressionism: the art of the Great Disorder 1918-1924 أي ما بعد التعبيرية الألمانية: فن الفوضى العارمة 1918-1924 الذي صدر عام 1999.\nظهر مُصطلَح الموضوعية الجديدة لأول مرة عندما استخدمه غوستاف فريدريش هارتلاوب Gustav Friedrich Hartlaub، مدير معرض الفنون بمدينة مانهايم، عنوانًا لمعرض فني لأعمال فناني ما بعد التعبيرية الألمانية، غير أن المُصطلَح لم يلبث أن تجاوز الحدود الضيقة لذلك المعرض ليفرض نفسه على الحياة الفكرية في ألمانيا، فشاهدنا أعمالًا تشكيلية متميِّزة لفنانين من أمثال جورج غروسْتس George Grosz، كما شاهدنا شكلًا جديدًا من أشكال العمارة التي يقدم مصمِّموها وظيفة المبنى على شكله ومظهره الخارجي، وأخيرًا شاهدنا تيارًا سينمائيًّا متميِّزًا يُعرف في تاريخ السينما باسم أفلام الشارع Street Film، التي تَصدَّرها فيلم شارع بلا بهجة Die freudlose Gasse، المعروف في الولايات المتحدة بعنوان The Joyless Street، والذي أخرجه جورج فيلهِلْم بابست Georg Wilhelm Pabst عام 1925.\nفي عام 1933، انتهى ذلك التيار تمامًا بانهيار ألمانيا الفايمرية ووصول النازي إلى سدّة الحكم في ألمانيا.","page":null,"uri":null},{"id":683119,"arabic":"الواقعية الجديدة","english":"New Realism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Neorealismo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683120,"arabic":"التخلي الجديد","english":"New Resignation","french":null,"description":"واحدة من ترجمات إنجليزية متعدِّدة للمُصطلَح الألماني Neue Sachlichkeit الذي تترجمه معظم المَراجع إلى New Objectivity أي الموضوعية الجديدة، لذا يُرجى مراجعة الترجمة الأكثر شيوعًا لهذا المدخل.","page":null,"uri":null},{"id":683121,"arabic":"فيلم إخباري","english":"News feature","french":null,"description":"فيلم غير تخييلي Non-fiction Film قصير، يتعامل بشكل تقريري Reportorial fashion مع بعض الأخبار أو الأحداث العامة أو الموضوعات التي تحظى باهتمام قطاع كبير من الرأي العام.","page":null,"uri":null},{"id":683122,"arabic":"غرفة وسائل الإعلام","english":"News media room","french":null,"description":"مكان يتجمَّع فيه مراسلو الصحف وشبكات الإذاعة والتلفزيون للقاء النجوم المتواجدين في مكان واحد، احتفالًا بمناسبة معيَّنة أو حدث معيَّن. من أشهر غرف وسائل الإعلام، فيما يتعلق بعالم السينما بالطبع، الغرفة التي تُعَدّ في المكان نفسه الذي يجري فيه إعلان وتوزيع جوائز الأوسكار. ففَور انتهاء الحفل، يتوافد الفائزون والفائزات بالجائزة في مختلف فروعها إلى تلك الغرفة، حيث يستطيع الإعلاميون المنتظِرون هناك إلتِقاط ما يريدون من صور لهؤلاء الفائزين والفائزات، وإجراء مقابلات فردية سريعة معهم أو معهن.","page":null,"uri":null},{"id":683123,"arabic":"الجريدة السينمائية","english":"Newsreel","french":null,"description":"فيلم وثائقي Documentary Film يمزج بين المواد الفيلمية الإخبارية News footage والمقابَلات Interviews وأحيانًا إعادة التمثيل الدرامي Dramatic reconstructions، يُعرض في دُور العرض السينمائي مرة أو مرتَين أسبوعيًّا قبل عرض الفيلم الروائي الرئيسي مباشرة، وعادة ما يتراوح طوله بين 10 دقائق و20 دقيقة.\nاعتادت الجريدة السينمائية أن تسجل وتعرض أهم وأبرز الأحداث خلال أسبوع، غالبًا على مستوى الدولة، وأحيانًا على مستوى العالم، خاصة خلال الخمسينيات من القرن العشرين. فقبل التقدم المذهل في صناعة الأخبار التلفزيونية، وتقنيات الأقمار الصناعية، كانت الجريدة السينمائية في بلد ما تمثل ذاكرة لهذا البلد وأرشيفًا مصوَّرًا لأهم ما شهده من أحداث، وأبرز مَن شاركوا في صنعها أو تأثروا بها، غير أنها بدأت تفقد ذلك الدور مع نهاية الستينيات، خاصة في أوروبا والولايات المتحدة.\nتاريخيًّا، فإن عملية تسجيل أو توثيق الأحداث المهمة سينمائيًّا سبقت بسنوات طويلة ظهور الجريدة السينمائية، حيث قام المصوِّرون الذي كانوا يعملون لحساب الأخوَين لوميير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis، خلال السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر، بتسجيل أحداث مهمة مثل تتويج نيكولاس الثاني قيصرًا على روسيا عام 1896، والحملة الانتخابية للرئيس الأمريكي الخامس والعشرين ويليام ماكينلي William McKinley ومراسم تنصيبه عام 1896، بل ومراسم جنازته أيضًا عام 1901.\nأما أول جريدة سينمائية حقيقية في العالم فقد ظهرت في فرنسا عام 1908 باسم باتيه جورنال Pathé-Journal، وكان يصدرها إمبراطور صناعة السينما في فرنسا شارل باتيه Charles Pathé وكانت تُعرض في معظم بلدان أوروبا. كما كانت جريدة باتيه السينمائية تُعرض في مصر منذ بداية صدورها، خاصة أن شركة باتيه التي تصدرها كانت تملك دار عرض سينمائي في الإسكندرية، كما يؤكد المؤرخ السينمائي المصري أحمد الحضري في الجزء الأول من كتابه \"تاريخ السينما في مصر\"، وقد توقفت تلك الجريدة عن الصدور عام 1956.\nوفي عام 1910، صدرت أول جريدة سينمائية في بريطانيا، فكانت تُعرض في بعض البلدان الأوروبية وفي جميع بلدان الكومنولث التابعة للتاج البريطاني، وقد توالى صدور الكثير من الجرائد السينمائية في بريطانيا حتى اختفت تلك النوعية تمامًا في أواخر الثمانينيات.\nورغم اهتمام ألمانيا الكبير بالسينما، خاصة الوثائقية منها، فإن أول جريدة سينمائية ألمانية لم تصدر إلّا في عام 1925، أي بعد انتهاء الحرب العالمية الأولى.\nفي العالم العربي، عرفت مصر الأفلام الإخبارية القصيرة قبل أن تعرف الجريدة السينمائية، فمنذ بداية عهد مصر بالسينما شهدت دُور العرض المصرية أفلامًا ذات طابع إخباري كانت تقوم بإنتاجها شركات أجنبية، أما أول تصوير سينمائي محلي ذي طابع إخباري فقد حدث في شهر حزيران/يونيه 1907. وفي عام 1923، ظهرت أول جريدة سينمائية مصرية هي \"جريدة آمون\" التي أصدرها الرائد السينمائي المصري محمد بيومي من مدينة الإسكندرية. ورغم أن الجريدة توقفت بعد صدور ثلاثة أعداد منها فقط، كما يقول أحمد الحضري، واصل محمد بيومي وغيره من السينمائيين، من مصريين وأجانب مقيمين في مصر، إصدار عدد كبير من الأفلام الإخبارية القصيرة التي واكبت عددًا من المناسبات المهمة. ويكفي أن نذكر أن العدد الأول من \"جريدة آمون\" لمحمد بيومي تضمَّن التسجيل السينمائي الوحيد الذي يوثق عودة الزعيم المصري سعد زغلول من المنفى. وفي الثلاثينيات، قدَّم ستديو مصر جريدة سينمائية متكاملة عنوانها \"جريدة مصر الناطقة\"، وكان يشرف على إصدارها المصوِّر حسن مراد، ثم تغيَّر اسم الجريدة بعد الوحْدة بين مصر وسوريا إلى \"الجريدة العربية\"، وفي السبعينيات تغيَّر اسمها مرة ثانية ليصبح \"جريدة مصر السينمائية\".","page":null,"uri":null},{"id":683124,"arabic":"حلقات نيوتن","english":"Newton’s rings","french":null,"description":"سلسلة من الحلقات المتتالية التي تظهر عندما يمر الضوء من خلال سطحَين تفصل بينهما مسافة صغيرة. في بعض الأحيان، نشهد هذه الظاهرة على نسخة الفيلم المطبوعة عندما لا تكون النسخة السالبة والفيلم الخام الذي سوف تُطبَع عليه النسخة الجديدة في حالة تلامُس تام ومنتظم أثناء عملية الطباعة، كما يمكن أن نشهد الظاهرة نفسها على النسخة السالبة إذا ما تم وضْع مُرشِّحَين أمام عدسة الكاميرا دون إحكام تركيبهما مما يؤدي إلى وجود فاصل صغير غير منتظم بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":683125,"arabic":"الموجة الجديدة","english":"New Wave","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الموجة الجديدة الأمريكية American New Wave.\n• الموجة الجديدة البريطانية British New Wave.\n• الموجة الجديدة التشيكوسلوفاكية Czechoslovak New Wave.\n• الموجة الجديدة الفرنسية French New Wave.\n• الموجة الجديدة اليابانية Japanese New Wave.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل الخاصة بكل من هذه الموجات في ترتيبها الأبجدي في سياق الموسوعة.","page":null,"uri":null},{"id":683126,"arabic":"نيو وورلد بيكتشرز","english":"New World Pictures","french":null,"description":"شركة إنتاج وتوزيع سينمائية أمريكية مستقلة أسسها عام 1970 المُخرج والمنتِج الأمريكي روجر كورمان Roger Corman وشقيقه جين Gene، ورسما لها سياسة تركز على إنتاج الأفلام المنخفضة الميزانية والأفلام المعنية بعالم المراهقين Teenpics، وهو ما يبدو واضحًا في باكورة إنتاج هذه الشركة وهو فيلم طالبة التمريض The Student Nurse الذي أخرجته ستيفاني روثمان Stephanie Rothman عام 1970.\nوكما يقول جيم هيلليير Jim Hillier رئيس قسم الدراما والسينما في جامعة ريدينغ Reading البريطانية في كتاب هوليوود الجديدة New Hollywood الذي صدر عام 1993، فقد اشتهرت الشركة بجرأتها في منْح كثير من المُخرجين الشباب الجدد فرصة إخراج أفلامهم الأولى، ويضرب هيلليير المثل بالمُخرجين ستيفاني روثمان، وجو دانتي Joe Dante، وبول بارتيل Paul Bartel، وبيتر بوغدانوفيتش Peter Bogdanovich، وجوناثان ديمّ Jonathan Demme، وجون سايلس John Sayles، الذين بدءوا حياتهم العملية من خلال تلك الشركة. كما يشير هيلليير إلى الدور الذي لعبته الشركة في توزيع عدد من الأفلام السينمائية الأوروبية المتميِّزة داخل الولايات المتحدة مثل صرخات وهمسات Cries and Whispers للمُخرج السويدي إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1973، وأماركورد Amarcord للمُخرج الإيطالي فيديريكو فيلليني Federico Fellini عام 1974.\nفي عام 1987، تم بيع الشركة لشركة أخرى فتغيَّر اسمها إلى نيو وورلد للترفيه New World Entertainment، ثم إلى نيو وورلد للاتصالات New World Communications عام 1993.\nوقد سجل مؤسس الشركة روجر كورمان خصوصية تجربته تلك وتفاصيلها في كتاب صدر في نيويورك عام 1990 وأطلق عليه عنوان كيف أنتجتُ مائة فيلم في هوليوود دون أن أخسر ملّيمًا واحدًا How I made a Hundred Movies in Hollywood and Never Lost a Dime.","page":null,"uri":null},{"id":683127,"arabic":"عصبة نيويورك للفيلم والصورة","english":"New York Film and Photo League","french":null,"description":"تجمُّع سينمائي ظهر في الولايات المتحدة في بداية الثلاثينيات من القرن العشرين، وضم في عضويته عددًا من مُخرجي الأفلام الوثائقية Documentary Film اليساريين، ذوي الصلة بالهيئة العالمية لإغاثة العمال Workers International Relief التي كان يتزعمها الناشط الشيوعي الألماني فيلي مونزنبرغ Willi Münzenberg.\nلعبت العصبة دورًا مهما في تصوير مجموعة من الأفلام الإخبارية Newsreel films والأفلام الوثائقية التي توثق أنشطة الحركات النقابية العمالية في تلك الفترة، بالإضافة إلى أنشطة كثير من الجماعات اليسارية، غير أنها بدأت في التفرق تدريجيًّا في منتصف الثلاثينيات، حتى اختفت تمامًا في عام 1937، ليشق كل عضو من أعضائها طريقًا خاصًا.","page":null,"uri":null},{"id":683128,"arabic":"شركة أفلام نيويورك","english":"New York Motion Picture Company","french":null,"description":"شركة احتلت موقعًا متميِّزًا في تاريخ الإنتاج السينمائي الأمريكي خلال الأعوام الأولى من عمر السينما، رغم صغر حجمها وقصر عمرها. وقد أسسها كل من آدام كيسيل جونيور Adam Kessel, Jr.. وتشارلز باومان Charles O. Bauman وذلك بعد أن عجزا عن إيجار الأفلام اللازمة للعرض في الدُور التي يمتلكانها. تخصصت الشركة في إنتاج الأفلام القصيرة، فكان أول إنتاج لها فيلم ولاء الابن المحروم من الميراث Disinherited Son’s Loyalty عام 1909، كما أنشأت شركة فرعية لها باسم شركة أفلام بيسون لايف Bison Life Motion Pictures لترسل في إطارها فريقًا من الفنيين لإنتاج عدد من أفلام الفصل الواحد One reel films في لوس آنجليس.\nيرجع إلى الشركة، بفرعيها، فضل إطلاق سلسلة من الأفلام الكوميدية التي سار على نهجها كثيرون، كما يرجع إليها فضل تقديم تشارلي تشابلن Charlie Chaplin إلى جمهور السينما في الولايات المتحدة وخارجها لأول مرة. في عام 1916، وبسبب سوء الأوضاع المالية، باع الشريكان الشركة مقابل مليون دولار، غير أن المالك الجديد فشل في إدارتها، لتخرج الشركة من سوق الإنتاج السينمائي نهائيا في العام التالي مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":683129,"arabic":"إلتقاطات أو إعادات غير جيدة","english":"NG takes","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اللقطات غير الجيدة، ومن ثم فهي غير صالحة للاستخدام، إما بسبب الأداء السيئ لبعض المشاركين فيها، أو بسبب خطأ تقني من مدير التصوير، أو بسبب عدم اقتناع المُخرج بها لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":683130,"arabic":"بطارية نيكل وكادميوم","english":"Nicad battery","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Nickel cadmium battery، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683131,"arabic":"بطارية نيكل وكادميوم","english":"Nickel cadmium battery","french":null,"description":"بطارية تُستخدم لتشغيل الكاميرا وتتميَّز بأنها سهلة الحمل، منخفضة التكاليف، قابلة لإعادة الشحن مرة بعد الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683132,"arabic":"مسرح نيكلي نيكلوديون","english":"Nickelodeon","french":null,"description":"شكل من الأشكال الأولى لدُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة، كان غالبًا عبارة عن محل أو مخزن صغير تم تحويله إلى صالة عرض تتسع لما لا يتجاوز 100 مقعد. تميَّزت هذه الدُور بأنها كانت تقدم عرضًا متواصلًا للأفلام القصيرة التي يتكوَّن الواحد منها من بَكرة واحدة أو بَكرتَين، أي تلك التي يتراوح طول الواحدة منها بين 15 و30 دقيقة، تُصاحبها مقطوعات موسيقية تُعزف على البيانو.\nأما الاسم الذي أُطلق على هذه الدُور، نِيكِلودِيون Nickelodeon، فهو مزْج لغوي بين كلمة نِيكِل Nickel وهي العملة المعدنية الأمريكية التي تمثل خمسة سنتات والتي كانت تُدفع رسم دخول إلى تلك الدُور، وكلمة أوديون Odeon وهي كلمة يونانية قديمة تعني مسرح.\nتاريخيًّا، افتُتحت أولى هذه الدُور عام 1905، عندما حوَّل جون هاريس John P. Harris وهاري دايفيس Harry Davis الجزء الأمامي من متجرهما الصغير في مدينة بيتسبرغ بولاية بنسيلفانيا إلى صالة عرض تقدم أفلامًا سينمائية بشكل متواصل، وأطلقا عليها اسم نِيكِلودِيون Nickelodeon، فكانت فاتحة لسلسلة من دُور العرض التي أقدم على إنشائها مئات آخرون وتحمل الاسم نفسه نِيكِلودِيون في الولايات المتحدة وخارجها. ومع حلول عام 1910 كان عدد هذه الدُور في الولايات المتحدة قد وصل إلى 10000 دار.","page":null,"uri":null},{"id":683133,"arabic":"تأثير الليل","english":"Night effect","french":null,"description":"مشهد يتم تصويره في وضح النهار مع الحرص على أن يشعر المُشاهد أن أحداثه تجري أثناء الليل، وهو أسلوب يلجأ إليه السينمائيون عندما يتعذَّر تصوير المشهد بكل تفاصيله أثناء الليل، إما لأسباب تقنية تتعلق بالحاجة إلى إنارة مساحة شاسعة، أو لأسباب تتعلق بالتصاريح الخاصة بالتصوير الليلي في مكان ما، فبعض المواقع التاريخية المهمة مثلًا لا يُسمح بإدخال معدّات إضاءة صناعية كبيرة إليها، أو لا يُسمح بدخولها ليلًا على الإطلاق. ويتم الحصول على تأثير الليل رغم أن التصوير يتم نهارًا من خلال واحدة أو أكثر من الطرق التالية:\n• التعريض المنقوص Underexposure.\n• المُرشِّحات الخاصة Special filters.\n• مؤثرات الطباعة Printing effects.","page":null,"uri":null},{"id":683134,"arabic":"مرشح التأثر الليلي","english":"Night filter","french":null,"description":"مُرشِّح خاص يُستخدم في حالة التصوير الليلي نهارًا Day-for-night shooting، حيث يقوم بإعتام المشهد فيبدو كما لو كان تصويره قد جرى ليلًا.","page":null,"uri":null},{"id":683135,"arabic":"تصوير نهاري ليلا","english":"Night for day","french":null,"description":"تصوير مشهد أثناء الليل مع استخدام الإضاءة الكافية التي تخفي تلك الحقيقة عن المُشاهد وتُشعره أن المشهد قد جرى تصويره نهارًا، ومن الطبيعي أن يقتصر استخدام هذا الأسلوب على التصوير الداخلي، حيث تسمح المساحة المحدودة لموقع الحدث بتوفير إضاءة كافية لتحويل الليل إلى نهار.","page":null,"uri":null},{"id":683136,"arabic":"تصوير ليلي ليلا","english":"Night for night","french":null,"description":"تصوير مشهد تجري أحداثه ليلًا خلال الليل فعلًا، وفي هذه الحالة ينبغي استعمال فيلم سريع وإضاءة كافية، فضلًا عن اختيار العدسة المناسبة لموقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683137,"arabic":"حوافز ليلية","english":"Night premium","french":null,"description":"مبلغ إضافي يتم دفعه لكل مَن يعملون في الفيلم ليلًا، وتحديدًا ما بعد الثامنة مساء، بغضّ النظر عن موعد بدء التصوير، وذلك وفقًا للقوانين المنظِّمة لصناعة السينما في الولايات المتحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683138,"arabic":"تصوير ليلي","english":"Night shooting","french":null,"description":"العمل في موقع تصوير خارجي أو داخل الستديو أثناء الليل، غالبًا اعتبارًا من الثامنة مساء، بغضّ النظر عن نوعية المَشاهد التي يجري تصويرها والتوقيت المفترَض لأحداثها.","page":null,"uri":null},{"id":683139,"arabic":"عدسة رؤية ليلية","english":"Night-vision lens","french":null,"description":"عدسة خاصة تَستخدم تقنية كَهْروضوئية لتكبير وتقوية ضوء الليل الخافت المتاح في موقع التصوير، حتى تتمكن الكاميرا من إلتِقاط صور ذات درجة وضوح معقولة في ظروف الإضاءة المنخفضة جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683140,"arabic":"فيلم قياس 95 مم","english":"9.5mm film","french":null,"description":"نوعية خاصة قليلة الانتشار من الفيلم الخام المخصَّص للهواة، أنتجته شركة الإخوة باتيه Société Pathé Frères الفرنسية عام 1922. تصل مساحة إطار الصورة على الفيلم قياس 9.5 مم إلى 6.5 × 8.5 مم، وبذلك تضم القَدم الواحدة من هذا الفيلم 49.4 إطارًا، وهو ما يعادل 135.1 إطارًا لكل متر، وبذلك يستغرق عرض الشريط الذي يصل طوله إلى 100 قَدم، 3 دقائق و25 ثانية بسرعة 24 إطارًا في الثانية.\nيتحرك الفيلم قياس 9.5 مم في الكاميرا وجهاز العرض وفقًا لآلية السحب الرأسي إلى أسفل Vertical pulldown، أما نظام ثقوب الفيلم فيتمثل في ثقب واحد يقع في منتصف المسافة بين كل إطار والإطار الذي يليه. ويتضمَّن هذا الفيلم مَسارًا صوتيًّا مغناطيسيًّا بعرض 1 مم فقط. تَركَّز الاستخدام الأساسي لهذه النوعية من الأفلام على إنتاج نُسَخ رخيصة من الأفلام السينمائية الروائية التجارية، لبيعها وأحيانًا تأجيرها للمشاهَدة المنزلية. وقد انتشرت تلك النوعية من الأفلام بشكل كبير في أوروبا خلال النصف الأول من القرن العشرين، حتى أن المؤرخ السينمائي بيار غوريا Pierre Gauriat يقدِّر عدد أجهزة العرض الخاصة بتلك الأفلام، والتي أُنتجت وبيعت في أوروبا خلال تلك الفترة بأكثر من 300 ألف جهاز. ويضيف غوريا أن معظم الأفلام الروائية التجارية التي أُنتجت خلال تلك الفترة كانت تتوفر في الأسواق مطبوعة على أفلام قياس 9.5 مم. غير أن استخدام تلك النوعية من الأفلام راح يتراجع تدريجيًّا، وإن ببطء، لحساب الفيلم قياس 8 مم الذي طرحته شركة كوداك Kodak في نهاية الثلاثينيات.","page":null,"uri":null},{"id":683141,"arabic":"كشاف تساعي","english":"Nine-light","french":null,"description":"نوع من أنواع الكشّافات الشائعة الاستخدام، يتكوَّن من ثلاثة صفوف، يحتوي كل منها على ثلاثة مصابيح، لكل منها مفتاح تشغيل وإيقاف خاص به، بالإضافة إلى مفتاح عام يمكنه أن يضيء المصابيح التسعة وأن يطفئها دفعة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683142,"arabic":"اتفاق التسعين والعشرة","english":"Ninety/ten deal","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي بين الشركة الموزِّعة لفيلم ما ودار العرض التي يُعرض فيها، يقضي بأن يتقاضى الموزِّع 90 في المائة من صافي إيرادات شبّاك التذاكر، وأن تتقاضى دار العرض 10 في المائة من هذه الإيرادات، وذلك بعد خصم كافة نفقات التشغيل التي أنفقتها الدار.","page":null,"uri":null},{"id":683143,"arabic":"تصوير ليلي ليلا","english":"Nite for nite","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Night for night، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683144,"arabic":"دعامة النترات","english":"Nitrate base","french":null,"description":"الدعامة التي كانت تحمَّل عليها الطبقة الحساسة للضوء في شريط الفيلم السينمائي، والتي كانت تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate. استمر استعمال هذه المادّة منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، عندما تبيَّن للسينمائيين خطورة هذه المادّة بسبب قابليتها للاشتعال وللتلف ذاتيًّا، فتم الاستغناء عنها، وبدأ السينمائيون في استخدام دعامة جديدة، آمنة، تُصنع من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate.","page":null,"uri":null},{"id":683145,"arabic":"فيلم النترات","english":"Nitrate film","french":null,"description":"تسمية تجمع الأفلام السينمائية من قياس 35 مم التي أُنتجت منذ بدء صناعة السينما حتى عام 1951، والتي كانت دعامة أشرطتها تُصنع باستخدم نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate.","page":null,"uri":null},{"id":683146,"arabic":"تنشيط بدفع النيتروجين","english":"Nitrogen burst agitation","french":null,"description":"طريقة قديمة من طُرق تنشيط المحاليل الكيميائية المستخدَمة في تظهير الأفلام، وذلك من خلال ضخ فقاعات من غاز النيتروجين وخلطها بتلك المحاليل.","page":null,"uri":null},{"id":683147,"arabic":"مثبت الرأس المحوري","english":"Nodal point mount","french":null,"description":"نوع من أنواع تدعيم وتثبيت بعض العدسات المستخدَمة في تصوير اللقطات التي تتضمَّن مؤثرات خاصة. يعتمد هذا المُثبِت على آلية تسمح بتحريك الكاميرا أفقيًّا Panning أو رأسيًّا Tilting إلى نقطة معيَّنة من النقاط المحوَرية أو العُقدية للعدسة، بشكل يضمن عدم كشف الخدعة التي قد تتمثل في وجود مُنَمْنَمات أو مُصَغَّرات معلّقة Hanging models أمام المشهد الحي، أو في لوح تَزاوُج زجاجي Glass matte في الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":683148,"arabic":"نقطتان عقديتان أو محوريتان","english":"Nodal points","french":null,"description":"النقطتان المترافقتان Conjugate points الموجودتان على المحوَر البصري للعدسة، حيث يدخل الضوء إلى الأولى ليخرج عبر الثانية بزاوية الدخول نفسها بالنسبة إلى محوَر العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":683149,"arabic":"ضجيج","english":"Noise","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ أصوات غير مرغوب فيها تصدر عن أيّ نظام صوتي، وبالتحديد الهسهسة Hissing أو التشويش Static أو الهدير Popping أو الدفيف Flutter.","page":null,"uri":null},{"id":683150,"arabic":"ميكرفون مستبعد للضوضاء","english":"Noise-cancelling microphone","french":null,"description":"ميكروفون رُوعِيَ عند تصميمه وتصنيعه أن يلتقط الأصوات القريبة المباشرة فقط، وأن يستبعد الأصوات والضوضاء المحيطة.","page":null,"uri":null},{"id":683151,"arabic":"مرشح الضوضاء","english":"Noise filter","french":null,"description":"دائرة كهربائية خاصة ملحَقة بجهاز تسجيل الصوت، تعمل على تصفية الصوت القادم عبر الميكروفونات واستبعاد التردُّدات التي تمثل الضوضاء غير المرغوب فيها، سواء كانت صادرة عن المكان نفسه أو عن بعض الأجهزة المستخدَمة أثناء التصوير، وذلك للحيلولة دون وصولها إلى شريط الصوت المسجَّل.","page":null,"uri":null},{"id":683152,"arabic":"ضجيج الأرضية","english":"Noise floor","french":null,"description":"الأرضية هنا هي أرضية أو سطح شريط الصوت، وبالتالي فإن ضوضاء السطح هي الصوت الذي يُسمع عندما يمر شريط صوت خال من التسجيل أمام رأس القراءة أو الاستماع في جهاز الاستماع إلى أشرطة الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":683153,"arabic":"كاميرا بلا ضوضاء","english":"Noiseless camera","french":null,"description":"مُصطلَح كان يُقصد به في الماضي أيّ كاميرا تم عزلها صوتيًّا حتى لا تُصدر ضوضاء تؤثر على عملية التصوير المصحوب بتسجيل صوت متزامن.","page":null,"uri":null},{"id":683154,"arabic":"مقياس الضوضاء","english":"Noise meter","french":null,"description":"جهاز خاص لقياس شدّة الضوضاء الموجودة في موقع التصوير، سواء كانت تلك الضوضاء صادرة عن بعض الأجهزة المستخدَمة، أو ناتجة عن طبيعة المكان. تمثل القراءة التي يقدمها هذا المقياس أهمية كبيرة بالنسبة إلى مهندس تسجيل الصوت حيث تساعده على ضبط ومعايرة أجهزته قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683155,"arabic":"خفض الضوضاء","english":"Noise reduction","french":null,"description":"عملية تقليل أو تخفيض الضوضاء التي تصدر عن أي جهاز للاستماع الصوتي باستخدام تقنيات مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":683156,"arabic":"تصفية الضوضاء","english":"Noise selection","french":null,"description":"تنقية الصوت عن طريق حذف الأصوات غير الضرورية، وهي عملية تتم كجزء من عملية إعداد التسجيل النهائي للصوت.","page":null,"uri":null},{"id":683157,"arabic":"كاتم الصوت","english":"Noise suppressor","french":null,"description":"جزء من أجزاء دائرة الاستقبال في جهاز التسجيل، يقوم بخفض الضوضاء وفقًا لمعايير آلية، لحظة استقبال الإشارة، وقبل تسجيلها على وسيط التسجيل المستخدَم.","page":null,"uri":null},{"id":683158,"arabic":"طبقة غير قابلة للكشط","english":"Nonabrasion layer","french":null,"description":"طبقة رقيقة جدًّا من الهلام أو الجيلاتين توضع على سطح الفيلم لحماية طبقته الحساسة من التعرُّض للخدش أو الكشط.","page":null,"uri":null},{"id":683159,"arabic":"فيلم بلا كاميرا","english":"Noncamera film","french":null,"description":"طريقة من الطرق الفنية التي تُستخدم من أجل إنتاج أفلام قصيرة، دون حاجة إلى استخدام كاميرا. يتم ذلك عن طريق رسم أو طباعة أو كشط أشكال فنية تجريدية على الطبقة الحساسة للفيلم مباشرة، بشكل يخلق الإيهام بأن تلك الأشكال تتحرك عند عرض الفيلم على الشاشة.\nيُعَدّ الفنان الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren أهم فناني هذا النوع من الرسوم المتحركة، خاصة من خلال تجاربه الرائدة في مجال التزامُن المرئي بين الموسيقى والأشكال المجردة المرسومة مباشرة على الفيلم الخام، وهو ما طبقه في أفلام مثل:\n• سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949.\n• بْلينكِتي بلانك Blinkity Blank الذي أخرجه عام 1955.\n• الشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958.\nكان مكلارن يسعى إلى التعبير عن الإيقاع السمعي للموسيقى من خلال إيقاع بصري يخلقه تتابع صور وتكوينات تشكيلية حرة، وقد لقيت تجاربه الخلّاقة هذه احترامًا وتقديرًا كبيرَين، وبفضلها حصد مكلارن عشرات الجوائز من أهم المهرجانات السينمائية في كندا والولايات المتحدة وبريطانيا وفرنسا، حتى أنه كان أول كَندي ناطق بالإنجليزية Anglophone يفوز بجائزة ألبير تيسييه Prix Albert Tessier التي تمنحها مقاطعة كيبيك الكَندية، الناطقة باللغة الفرنسية، للسينمائيين المتميِّزين الناطقين باللغة الفرنسية Francophone.\nوبالرغم من أهمية مكلارن في هذا المجال، يَعتبر نقّاد كثيرون أن فيلم صندوق الألوان Colour Box الذي صمّمه وأخرجه المُخرج النيوزيلندي لِين لاي Len Lye عام 1935 هو أول أفلام هذا النوع، كما يؤكدون أن هذا الفيلم بالذات كان له تأثير واضح على أعمال مكلارن التي أبدعها في الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":683160,"arabic":"توليف غير مدمر","english":"Nondestructive editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التوليف الرقمي أو التوليف غير التتابُعي Non-linear editing الذي لا يؤثر على أصل المادّة الفيلمية مهما تعدَّدت أو طالت عمليات التوليف، ومهما تغيَّر ترتيب اللقطات، حيث لا يوجد إجراء أو خيار لا يمكن عكسه أو الرجوع عنه.","page":null,"uri":null},{"id":683161,"arabic":"غير روائي","english":"Non-diegetic","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ عنصر من عناصر العمل الفني بشكل عام، والعمل الفيلمي بشكل خاص، لا ينتمي بشكل واضح ومباشر إلى ما يُعرف بالعالم الروائي للعمل Diegetic world. وكلمة ديجيتيك هي من مُصطلَحات السيميائية، أي علم الدلالات والرموز Semiotics، مأخوذة من الكلمة اليونانية القديمة Diegesis التي تعني Narration أي السرد، وهي نقيض كلمة يونانية أخرى هي Mimisis التي تعني Imitation أي المحاكاة.\nأما المقصود سينمائيًّا بمُصطلَح ديجيتيك فهو كل ما ينتمي إلى العالم الروائي للفيلم من شخصيات وأحداث وأشياء، بل إنه يضم القصص التي تمر مرورًا عابرًا خلال الرواية، كما يضم الشخصيات والأحداث والأماكن التي نسمع عنها أثناء الرواية دون أن نراها.","page":null,"uri":null},{"id":683162,"arabic":"صوت غير روائي","english":"Non-diegetic sound","french":null,"description":"نقيض الصوت الروائي Diegetic sound. والصوت الروائي هو الصوت الذي ينتمي بوضوح إلى العالم الروائي للفيلم، مثل الحوار أو الديالوغ والموسيقى التي تصدر عن مصدر صوتي مرئي وواضح للمُشاهد وللشخصية على حد سواء. فعلى سبيل المثال، إذا كانت الشخصية تعزف آلة موسيقية أو تستمع إلى الموسيقى من خلال الراديو، فإن الصوت الذي يصل إليها وإلينا هو صوت روائي، أما الموسيقى التصويرية التي ليس لها مصدر مرئي والتي لا تسمعها الشخصية فإنها تُعَدّ صوتًا غير روائي.\nفي بعض الحالات، يمكن أن يكون الصوت روائيًّا وغير روائي في المشهد نفسه، بمعنى أنه قد يبدأ روائيًّا ثم يصبح غير روائي، والعكس صحيح. من أمثلة حالات التحوُّل هذه، ذلك المشهد من فيلم جمهورية الموز Bananas الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen عام 1971، عندما يتأمل فيلدينغ ميلليش Fielding Mellish، الشخصية التي يلعبها وُودي ألِن نفسه، بطاقةَ دعوة العشاء التي تلقّاها من رئيس البلاد، وفي هذه اللحظة، نسمع صوتًا غير روائي لمقطوعة موسيقية تعزفها آلة هارْب، كانعكاس لحالة السعادة التي يعيشها ميلليش، وبعد لحظات، نكتشف أن ميلليش أيضًا يسمع الموسيقى نفسها، وعندما يفتح باب القاعة الرئاسية نرى عازف الهارْب، ساعتها يتحوَّل صوت الهارْب غير الروائي، إلى صوت روائي.","page":null,"uri":null},{"id":683163,"arabic":"ميكروفون لاإتجاهي","english":"Nondirectional microphone","french":null,"description":"الميكروفون الذي تتميَّز جميع أوجُهه بالحساسية، وبذلك يستطيع إلتِقاط الأصوات التي تحيط به من مختلف الاتجاهات، وعادة ما يُستخدم هذا الميكروفون كوحْدة ثانية أو مساعِدة، لإلتِقاط الأصوات المحيطة بالشخصيات موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":683164,"arabic":"اتفاق على عدم الإفصاح","english":"Non-disclosure agreement","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي ينص على تعهُّد الطرفَين المتعاقدَين بالتزام السرية المطلقة فيما يتعلق بالمشروع الذي يعملان فيه معًا، على سبيل المثال، يمكن أن يشترط المؤلِّف في هذا التعاقُد على الشركة المنتِجة ألّا تفصح عن أية تفاصيل تتعلق بقصة الفيلم حتى من خلال حملات الدعاية والإعلان الخاصة به، أو أن تشترط الشركة المنتِجة على العاملين في الفيلم عدم تسريب أية تلميحات يمكن أن يستشف منها موضوع الفيلم أو ما يتضمَّنه من أحداث.","page":null,"uri":null},{"id":683165,"arabic":"اتفاق غير حصري","english":"Nonexclusive contract","french":null,"description":"عقد توقعه شركة الإنتاج السينمائي مع ممثل أو ممثلة أو مُخرج أو مُخرجة، ينص على أن يعمل الطرف الثاني، الممثل أو الممثلة أو المُخرج أو المُخرجة، مع الطرف الأول في عدد محدَّد من الأفلام على أن يتم تنفيذها خلال فترة معيَّنة، ولكن دون أن يكون ملزمًا بعدم العمل في أفلام تنتجها شركات أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683166,"arabic":"فيلم خام","english":"Non-exposed stock","french":null,"description":"فيلم جديد، سالب أو موجب لم يتم استخدامه بعد، يستوي في ذلك أن يكون الفيلم فيلم صورة أو فيلم صوت.","page":null,"uri":null},{"id":683167,"arabic":"فيلم غير روائي","english":"Nonfiction Film","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Non-fiction Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683168,"arabic":"فيلم غير روائي","english":"Non-fiction Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ فيلم يقدِّم مواقف حقيقية Actual situations وأناسًا حقيقيين بدلًا من تقديم أحداث تخييلية Fictional situations يؤديها ممثلون، وبالطبع فإن الفيلم الوثائقي Documentary Film يتصدر هذا النوع من الأفلام في التصنيفات التي يعتمدها نقّاد ومنظِّرو السينما حول العالم، ومنهم ريتشارد بارسام Richard Barsam في كتابه الفيلم غير الروائي: تاريخ نقْدي Nonfiction Film: A Critical History الذي صدر عام 1992، حيث يضع بارسام تحت ذلك العنوان العريض:\n• الأفلام الوثائقية Documentary Film.\n• الأفلام الوقائعية أو الحقائقية Factual Film.\n• الأفلام التعليمية Educational Film.\n• الأفلام التدريبية Training Film.\n• الأفلام الإخبارية Newsreels.\nويفرق بارسام بين الفيلم الوثائقي والفيلم الحقائقي من منطلق أن الأول تكمن وراءه وجْهة نظر اجتماعية سياسية، بينما يقدم الثاني مجموعة من الحقائق المجرَّدة بشكل حيادي كامل.","page":null,"uri":null},{"id":683169,"arabic":"فيلم غير قابل للاشتعال","english":"Non-flam film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Nonflammable film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683170,"arabic":"فيلم غير قابل للاشتعال","english":"Nonflammable film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي يحتوي على دعامة بطيئة الاشتعال أو غير قابلة للاشتعال الذاتي، وهي صفة يتَّصف بها نوعان من الأفلام السينمائية:\n• الفيلم الذي يعتمد على دعامة الخَلّات Acetate base التي تُصنَع من مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate وهي مادّة نَشَوية مُعقَّدةُ التركيب تتألَّف أساسًا من مادّة الغْلوكوز Glucose التي تشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. تتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال وبطيئةُ الاحتراق، لذلك كان يُطلَق عليها اسم دعامة الأمان Safety base أو الدعامة الآمنة، ولكن بعد أن تبيَّن للسينمائيين أنها هي الأخرى مُعرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فإن كثيرًا من مُصنِّعي الفيلم الخام قد تخلّوا عنها، وأصبحوا ينتجون حاليًّا دعامة من البولْيِستر الذي يتميَّز بأنه آمن وقوي ومُعمِّر.\n• الفيلم الذي يعتمد على دعامة البولْيِستر Polyester base وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام، حيث بدأ استخدامها في التسعينيات من القرن العشرين. تتميَّز هذه الدعامة عن سابقاتها من دعامات ثلاثي الخَلّات Triacetate base العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة البديلة المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم دعامة البولْيِستر في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683171,"arabic":"معامل تشوه لاخطي","english":"Non-linear distortion coefficient","french":null,"description":"النسبة بين قيمة جذر متوسط مربعات التردُّدات المُكوِّنة للموجة الصوتية، وقيمة التردُّدات التوافُقية للموجة، ويُعرف أحيانًا باسم مُعامِل كْليرّ Klirr factor.","page":null,"uri":null},{"id":683172,"arabic":"توليف لاخطي","english":"Nonlinear editing","french":null,"description":"نظام توليف رقمي Digital editing يتيح للمُوَلِّف الوصول الفوري أو العشوائي إلى أيّ مشهد من المَشاهد دون حاجة إلى المرور بما يسبقه في التخزين من مَشاهد بشكل خطّي أو تتابُعي Sequentially، كما يسمح له بتجربة واختبار خيارات غير محدودة من التقطيعات Cuts وتركيب أعداد مطلقة من السياقات Sequences، بل ومشاهَدة أكثر من خيار أو سياق في الوقت نفسه والمقارنة بينها، قبل اتخاذ قرار نهائي بشأن أيّ من هذه السياقات، كل ذلك دون أن يكون لتلك القرارات والخيارات والتركيبات أدنى تأثير على المادّة الأصلية للفيلم.\nعُرف نظام التوليف هذا لأول مرة في منتصف الثمانينيات من القرن العشرين من خلال النظام المعروف بإيديفليكس Eddiflex، الذي كان يَعتمد على عدد كبير من أجهزة عرض الفيديو، وهو ما يعني عدم توفر ما يمكن أن نطلق عليه الوصول العشوائي الكامل للمشهد المطلوب. وبقي الأمر كذلك حتى ظهر النظام المعروف بأفيد Avid عام 1989، ليكون أول نظام يقوم برَقْمَنة Digitizing المواد الفيلمية صوتًا وصورة وتخزينها في صورة رقمية، مما يسمح بالوصول اللحْظي والعشوائي إلى أية لقطة أو حتى إلى أيّ إطار من مُكوِّنات المادّة المخزنة.","page":null,"uri":null},{"id":683173,"arabic":"صوت لاميكروفوني","english":"Non-microphonic","french":null,"description":"يُطلَق هذا المُصطلَح على الأصوات الطبيعية التي لا يستطيع الميكروفون إلتِقاطَها، كما يُطلَق على الصوت البشري غير الصالح للميكروفون، إما بسبب غرابة وقْعِه على الأذن، أو بسبب وجود عُيوب بارزة في جهاز النُطق لدى صاحبه.","page":null,"uri":null},{"id":683174,"arabic":"وقت غير فعلي","english":"Non-real time","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم عند الحديث عن عمليات تحويل أو تسجيل أو نقل سلسلة من الصور المتحركة، فيلم سينمائي مثلًا، إلى شكل رقمي Digital format، بسرعة تقل أو تزيد عن السرعة الفعلية للفيلم وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. فعلى سبيل المثال، فإن عملية رَقْمَنة Digitizing الفيلم السينمائي باستخدام الماسحات الرقمية تتم بسرعة تقل كثيرًا عن السرعة الحقيقية لعرض الفيلم، وذلك حتى يمكن الحفاظ على كافة تفاصيل النسخة السالبة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683175,"arabic":"محدد منظر غير انعكاسي","english":"Nonreflexive viewfinder","french":null,"description":"نوع قديم من أنواع محدِّدات المَنظر الخاصة بالكاميرا، يوجد على أحد جانبَيها ويتيح للمصوِّر أو لشخص يقف إلى جواره مشاهَدة اللقطة التي يجري تصويرها. يوضع محدِّد المَنظر هذا في وضع موازٍ لوضع العدسة، ويمكن تعديله لتعويض الفرق بين مجال رؤيته ومجال رؤية العدسة، غير أن هذا التعديل لا يمكن إجراؤه عندما تكون الكاميرا قريبة من الموضوع الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":683176,"arabic":"صورة غير واضحة","english":"Non-sharp pictures","french":null,"description":"واحد من العيوب التي تصيب الصورة السينمائية أو الفوتوغرافية بسبب خطأ في ضبط البُعد البؤري للعدسة أثناء التصوير، مما يُنتج صورة توصَف باللغة الدارجة سينمائيًّا بأنها \"فْلُو\" وهي صفة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Flou التي تعني غير جَلي أو غير واضح.\nفنيًّا، يُقصد بالصورة الغائمة، الصورة التي تكون غير محدَّدة المعالم، والتي تعاني نقصًا واضحًا ومُخِلًا في دقة ودرجة وضوح تفاصيلها. في بعض الأحيان، يتمّ تحويل اللقطة من لقطة واضحة إلى لقطة غائمة لأسباب تشكيلية أو درامية، عن طريق تغيير البُعد البؤري أثناء التصوير.\nأشهر وربما أبسط أشكال الاستخدام الدرامي للقطة الغائمة يتمثل في اللقطة الذاتية Subjective shot المأخوذة من وجْهة نظر شخصية من شخصيات الفيلم للتعبير عن حالة الزَغْلَلة التي تُصاحب لحظات بَدْء فقدان البصر، أو لحظات بَدْء استرداد القدرة على الإبصار، أو لحظات بَدْء فقدان الوعي بتأثير المخدِّر قبل الخضوع لعملية جراحية، أو لحظات بَدْء الإفاقة والتخلُّص من تأثير التخدير في أعقاب العملية الجراحية.","page":null,"uri":null},{"id":683177,"arabic":"دور غير متكلم","english":"Nonspeaking part","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الدور الذي نشاهد مَن يؤديه دون أن نسمع صوته، وهو المؤدي الذي يُعرف عامّيًّا في الأوساط السينمائية المصرية بالكومبارس الصامت.","page":null,"uri":null},{"id":683178,"arabic":"حركة بلا توقف","english":"Nonstop action","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على الفيلم الذي يحتوي على مَشاهد حركة متواصلة تكاد لا تسمح للمُشاهد بإلتِقاط أنفاسه، وهي صفة يرى رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، أنها تتوفر بوضوح في فيلم المصفوفة The Matrix الذي أخرجه الأخوان آندي ولاري واتشوفسكي Andy and Larry Wachowski عام 1999.","page":null,"uri":null},{"id":683179,"arabic":"عمل خارج الستديو","english":"Non-studio work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كافة عمليات الإنتاج السينمائي التي تتم في مواقع التصوير الخارجي Locations. يمكن أن تجري هذه العمليات في الموقع نفسه المشار إليه في السيناريو، كما يمكن أن تجري في موقع بديل، فإذا كان السيناريو يشير إلى أن أحداث المشهد تدور في شارع جانبي من شوارع المنيا مثلًا، فإنه من الممكن تصويره في شارع جانبي من شوارع الجيزة مثلًا، مع إجراء بعض التعديلات الطفيفة على المظهر العام للشارع، أو للمارّة العابرين.","page":null,"uri":null},{"id":683180,"arabic":"فيلم غير ذاتي التفاعل","english":"Nonsubstantive film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الملوَّن الخام الذي لا تحتوي عجينة طبقته الحساسة على ما يُعرف بالمُزاوج Coupler، ومن ثم يلزم إضافة هذه المادّة إلى محاليل التظهير المؤكسَدة المستخدَمة في عملية التظهير والطباعة.\nوالمُزاوج مادّة كيميائية صِبْغِية توجد في معظم أنواع الأفلام الخام ضمن مُكوِّنات الطبقة الحساسة للفيلم الملوَّن، وهي تعمل على إجراء عملية التفاعُل بين الطبقة الحساسة للفيلم والمواد المؤكسَدة خلال عملية التظهير، وهو التفاعُل الذي يؤدي إلى ظهور الصور التي يتضمَّنها الفيلم ملوَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":683181,"arabic":"صوت غير تزامني","english":"Nonsynchronous sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أيّ صوت يتم تسجيله دون تزامُن لَحْظي آني مع الصورة التي سوف يتم إلحاقه بها أثناء عملية التوليف. من أبرز الأمثلة لهذا الصوت، ضوضاء البيئة المحيطة بمكان ما، أو المؤثرات الصوتية.","page":null,"uri":null},{"id":683182,"arabic":"صوت غير تزامني","english":"Nonsync sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Nonsynchronous sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683183,"arabic":"توزيع غير تجاري","english":"Nontheatrical distribution","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية توزيع فيلم بغرض عرضه في بعض التجمعات الجماهيرية مثل المدارس والأندية وجمعيات الفيلم. تنتشر في الولايات المتحدة شركات وهيئات كثيرة متخصصة في هذا النوع من التوزيع، حيث تتقاضى مبلغًا محدَّدًا مقابل عرض الفيلم في أيّ من تلك التجمعات. وعادة ما يغطي هذا المبلغ نفقات عملية التوزيع غير التجاري دون أن يحقق ربحًا ماديًّا للموزِّع.","page":null,"uri":null},{"id":683184,"arabic":"فيلم غير مخصص للعرض في دور العرض","english":"Nontheatrical film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ فيلم يُنتَج بغرض العرض في مكان معيَّن أو على فئة محدَّدة من المشاهدين في أماكن عملهم، دون أن يُعرض في دُور العرض السينمائي العام. من أبرز أفلام هذا النوع:\n• الأفلام التعليمية Educational Film.\n• الأفلام التدريبية Training Film.\n• أفلام الفك والتركيب Nuts-and-bolts Film.","page":null,"uri":null},{"id":683185,"arabic":"شرط عدم التعري","english":"No-nudity clause","french":null,"description":"بند يضيفه الممثل أو الممثلة إلى العقد الموقَّع مع الشركة المنتِجة، ينص صراحة على أن الممثل أو الممثلة غير ملزَم أو غير ملزَمة بأداء أيّ مشهد من مَشاهد العُري في حالة إجراء تعديل على السيناريو بعد بدء التصوير لإضافة مشهد أو مَشاهد من تلك النوعية. بعض الممثلين والممثلات يشترطون عدم مشاركتهم في تلك المَشاهد لا فعليًّا ولا افتراضيًّا، بينما يكتفي البعض الآخر بالنص على أن يقوم بأداء مشهد العُري ممثل بديل أو دوبلير.","page":null,"uri":null},{"id":683186,"arabic":"كشاف ركني","english":"Nook light","french":null,"description":"كشّاف إضاءة صغير مفتوح الواجهة يسهل نقله من موقع إلى آخر، يتم تثبيته فوق أركان المَنظر أو الديكور لتوفير إضاءة قوية ومنتشرة لا تركز على منطقة معيَّنة من مناطق الديكور. تُنتج هذا الكشّاف شركةُ مول ريتشاردسون Mole-Richardson الأمريكية لمعدّات الإضاءة.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات وللتعرف على منتجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.mole.com","page":null,"uri":null},{"id":683187,"arabic":"لا تطبع","english":"No print","french":null,"description":"تعليمة يتضمَّنها تقرير الكاميرا Camera report المرسَل إلى المعمل، تطلب عدم طباعة نسخة موجبة من إلْتِقاطة معيَّنة، حيث إن المُخرج ومدير التصوير قد اتفقا على عدم صلاحيتها ومن ثم عدم الحاجة إليها.","page":null,"uri":null},{"id":683188,"arabic":"زاوية طبيعية","english":"Normal angle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به زاوية الرؤية التي تحاكي، أو تقترب إلى حد كبير من، زاوية رؤية العين البشرية. يتم الحصول على هذه الزاوية من خلال استخدام العدسة العادية وهي عدسة ذات طول بؤري 50 مم، مع الكاميرات من قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":683189,"arabic":"منحنى عادي","english":"Normal curve","french":null,"description":"الاسمُ العِلمي أو الرسمي للمُواصَفات القياسية لمَسار الصوت البصري الأُحادي الذي كان يُستعمل في الأفلام السينمائية منذ دخول الصوت إليها، مع بعض الاختلافات البسيطة بين ستديو وآخَر، إلى أن وحَّدَت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS هذه المواصفات في عام 1938. غير أن هذه المواصفات، حتى بعد توحيدها، ظلَّت قاصرة عن التعويض بشكل كامل عن معدَّلات الفَقْد والتسرُّب Roll-off التي تصيب الصوت داخل دُور العرض. وقد بقي الحال على هذا الوضع إلى أن اختُرِع النظامُ الثنائي المَسار، المعروف بنظام دولْبي Dolby في السبعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":683190,"arabic":"عدسة عادية","english":"Normal lens","french":null,"description":"العدسة التي توفر صورة تُماثل الصورة التي تراها العين المجرَّدة، وبالتالي فإن العدسة العادية للكاميرا من قياس 35 مم هي العدسة 50 مم، وبالنسبة إلى الكاميرا من قياس 16 مم هي العدسة 25 مم.","page":null,"uri":null},{"id":683191,"arabic":"مستوى سمع عادي","english":"Normal threshold of audibility","french":null,"description":"أدنى مستوى للصوت تستطيع الأذن البشرية إلتِقاطه بوضوح، ودون مساعَدة من آلة من المعينات السمعية.","page":null,"uri":null},{"id":683192,"arabic":"مستوى سمع عادي","english":"Normal threshold of hearing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Normal threshold of audibility، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683193,"arabic":"الشمال","english":"North","french":null,"description":"في مجال التحريك، يُقصد بمُصطلَح الشمال الجزء العلوي من لوح طاولة الرسم Drawing table، في حين يُسمّى الجزء السفلي من اللوح الجنوب South، أما يمين اللوح فيُسمّى الشرق East، بينما يُسمّى يساره الغرب West.","page":null,"uri":null},{"id":683194,"arabic":"علامة","english":"Notch","french":null,"description":"إشارة، غالبًا بالخَدْش، كانت توضع على طرف الفيلم لتحديد النقطة التي يبدأ عندها تعديل كثافة الطباعة Printing density الخاصة بالفيلم. وقد اختفت هذه العلامة تقريبًا بعد أن حلت محلها أنظمة التحكُّم بواسطة الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":683195,"arabic":"غير مصنف","english":"Not Rated","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به فيلم سينمائي لم يتم عرضه على الهيئة المسؤولة عن تصنيف الأفلام لتحديد الفئة العمرية التي يُسمح لها بمشاهدته، وغالبًا ما ترد هذه العبارة على نُسَخ الفيلم التي تؤجَّر أو تباع على أقراص الفيديو الرقمية DVD أو أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray.","page":null,"uri":null},{"id":683196,"arabic":"الموجة الجديدة","english":"Nouvelle Vague, La","french":null,"description":"ظهر مُصطلَح الموجة الجديدة لأول مرة عام 1957، من خلال الموضوعات الصحافية التي كانت تتابع وتراقب التغيُّرات التي كانت تحدث في المجتمع الفرنسي نتيجة لحركات الشباب. غير أن استخدام المُصطلَح لم يلبث أن أصبح قاصرًا على الحركة السينمائية التي ولدت عام 1958 ووصلت إلى ذروتها عام 1962، والتي تميَّزت بقدْر كبير من الابتكار على المستويَين الموضوعي والتقني.\nالموجة الجديدة الفرنسية، التي ولدت نتيجة لأعراض الاحتضار التي كانت تعاني منها السينما الفرنسية التجارية، نشأت على يد مجموعة من عشاق فن السينما الذين كانوا قد بدأوا حياتهم العملية بكتابة خواطر وتحليلات نقدية في مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma، متأثرين بالنظريات النقدية التي كان يطرحها الناقد الفرنسي أندريه بازان André Bazin، أبرز مؤسسي المجلة.\nضمَّت تلك المجموعة شبابًا مثل فرانسوا تروفو François Truffaut وجان لوك غودار Jean-Luc Godard وإريك رومر Eric Rohmer وكلود شابرول Claude Chabrol وجاك ريفيت Jacques Rivette، وقد تركزت كتاباتهم حول مهاجمة الممارسات الفيلمية البالية، على حد تعبيرهم، وطالبوا بنوعية أخرى من الأفلام التي يتميَّز كل منها بطابع فردي، انطلاقًا من الرؤية الفكرية والإبداعية لمُخرجه.\nمعظم مؤرخي السينما يرون أن فيلم سيرج الجميل Le beau Serge الذي أخرجه كلود شابرول عام 1958 هو أول أفلام هذه الحركة، لكنهم في الوقت نفسه يعترفون بأن الحركة قد وُلدت بشكل رسمي وفَرضت نفسها على عالم السينما في العام التالي، أي في عام 1959، وذلك من خلال ثلاثة أفلام مهمة هي:\n• الضربات الأربعمائة Les quatre cents coups الذي أخرجه فرانسوا تروفو، والذي يقدم نموذجًا مخلصًا وأمينًا للعزلة التي يعيشها الشباب.\n• هيروشيما حبي Hiroshima mon amour الذي أخرجه ألان رينيه Alain Resnais، والذي يقدم قصة حب رائعة بين رجل ياباني وامرأة فرنسية، يغلِّفها إطار من ذكريات الحرب العالمية الثانية المريرة.\n• مقطوع الأنفاس À bout de souffle الذي أخرجه جان لوك غودار، والذي يقدم نموذجًا فرنسيًّا ساخرًا من أفلام العصابات الأمريكية.\nورغم ما تميَّزت به أفلام الموجة الجديدة الفرنسية من نزعة فردية، نستطيع أن نرصد عددًا من السِمات الفنية المشتركة التي تشترك فيها أفلام الموجة الجديدة بقدْر أو بآخر. من بين هذه السِمات أو الملامح:\n• المعالجة الصريحة وغير التقليدية وغير العاطفية للشخصيات.\n• البناء الدرامي الواقعي الذي لا تحكمه جماليات الصنعة.\n• استخدام الكاميرات المحمولة والمعدّات السينمائية الخفيفة الوزن وهو الأمر الذي ينتج صورة أكثر واقعية.\n• الإكثار من التصوير خارج الستديوهات في المواقع الطبيعية.\n• التوليف الإبهامي الإيجازي الذي يجذب انتباه المُشاهد إلى العلاقات بين الصور، وإلى العلاقة بين الصورة والصوت.\n• اتباع أسلوب التجريب في التعامل مع الزمان والمكان الفيلميَين.\n• الإشارة من وقت إلى آخر إلى مُخرجين سابقين تعبيرًا عن التواصل، أو عدم التواصل، مع نماذج مختلفة من السينما.\n• الميل نحو تقديم صورة مجردة للعالم خاصة من خلال تصرفات الشخصيات وأفعالها.","page":null,"uri":null},{"id":683197,"arabic":"من الرواية إلى الفيلم","english":"Novel into film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادةُ صياغة عمل روائي بغرض تقديمه في شكل فيلم سينمائي. وقد شاعت عمليات تحويل الروايات إلى أفلام مع التوجُّه نحو تَداخُل الفنون وزوال الحدود بين الأجناس الأدبية والفنية، ومع تطوُّر الإمكانات الفنية التي أتاحَتها التكنولوجيا الحديثة، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وهما تضيفان أن \"التطابُق بين العمل الأصلي الذي يتمّ الإعداد منه والعمل الجديد ليس معيارًا إلزاميًّا لكنه أحدُ المعايير الجمالية التي يُنظَر من خلالها إلى العمل المُعَدّ، لأن الإعداد يمكن أن يكون قراءة جديدة أو طَرْحًا جديدًا يقول شيئًا مُغايرًا، خاصة عندما يكون العمل مرتكِزًا على المواضيع التي ذاعت حتى تحوَّلت إلى ما يشبه الأسطورة\". بعبارة أخرى، يمكن أن يكتفي الاقتباس بنَقْل روح النَصّ الأصلي، أو بالتركيز على إحدى شخصياته، أو باستلهام أحد مواقفه، أو بتحويل حَبْكة فرعية من حَبْكاته إلى حَبْكة رئيسية، أو بتحويل شخصية ثانوية من شخصياته إلى شخصية رئيسية.\nولنأخُذْ مثلًا فيلم \"الكيت كات\" الذي كَتبه وأخرجه داوود عبد السيِّد عام 1991 عن رواية \"مالِك الحزين\" من تأليف إبراهيم أصلان، فإذا أجرَينا مُقارَنة سريعة بين الرواية والفيلم، نَجدُ أن الشخصية الرئيسية في الفيلم، وهي شخصية الشيخ حُسني التي لَعبَها محمود عبد العزيز، لا تحتل سوى مساحة صغيرة من الرواية، بينما الشخصية الرئيسية في الرواية هي شخصية يوسف التي لعبها شريف منير.\nفي حالات أخرى ليست بالقليلة، يمكن أن يتّسع مجال الاقتباس، خاصة في حالات الاقتباس عن عمل روائي، ليصبح الفيلمُ المُقتبَس ترجمة حَرْفية للعمل الروائي بحَبْكاته وشخصياته، بل وحتى بالجُمَل الحوارية لهذه الشخصيات مثلما وردت في العمل الأصلي.\nولقد أثارت عملية تحويل الروايات إلى أفلام منذ بدايات السينما كثيرًا من الجَدَل بين مُنظِّري فن السينما، خاصة من حيث ما يُعرف بأوْجُه قصور الطبيعة البصرية المباشرة للفيلم مُقارَنةً بما تتمتَّع به الرواية من فُرص غير محدودة للتعبير عن المشاعر والأحاسيس من خلال النثر الوَصْفي بوسائله المعروفة من تشبيه وكِناية واستعارة ومَجاز. فبالنسبة إلى بعض المُنظِّرين السينمائيين مثل سيغفريد كراكاور Sigfried Kracauer وجورج بلوستون George Bluestone، فإن عملية إعداد كتاب أو الاقتباس عن كتاب من أجل تحويله إلى فيلم تعني ضِمنيًّا الحاجة إلى ترجمة الصور اللفظية إلى صور مرئية. فالاقتباس، من وجْهة نظرهما، يجب أن يكون مختلفًا عن العمل الأصلي إذا أردنا كتابةَ نَصّ سينمائي جيد. وبالرغم من أن كتّاب الفيلم غالبًا ما يُضمِّنون السيناريو جُمَلًا حوارية قوية ومؤثِّرة، فإن كثيرًا من العناصر الأساسية المُكوِّنة للشخصيات والحدث في الفيلم لا بد أن تَطرح نفسها من خلال وسائل التعبير غير اللفظي، مثل الأزياء والماكياج والمواصفات الجسدية والحركة\".\nكاتب آخر هو آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg يرى في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الفنان عندما يُعِدّ أو يقتبس عن عمل أدبي إنما يخلق واقعًا ماديًّا ملموسًا ومحدَّدًا من خلال المعالجة الدرامية ورسم الشخصيات، حيث يضع هذه الشخصيات في علاقة مباشرة مع الوسط المحيط بها، وهو ما يخلق بالتالي تقاربًا بينها وبين المشاهدين. وقد أثبتت التجارب السينمائية قدرة صانع الفيلم المتمكِّن على تحويل رواية متوسطة القيمة إلى فيلم سينمائي رائع. وأبرز الأمثلة في هذا المجال:\n• رواية ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind من تأليف مارغريت ميتشيل Margaret Mitchell، والتي تحوّلت إلى واحدة من روائع السينما العالمية على يد المُخرج فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939.\n• رواية الأب الروحي The Godfather من تأليف ماريو بوزو Mario Puzo، والتي تحوّلت إلى تحفة سينمائية ثلاثية الأجزاء على يد المُخرج فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola بدءًا من عام 1972.\nفي الوقت نفسه، نجد أن معظم الروايات ذات القيمة الأدبية الكبيرة قد استعصت على عمليات الإعداد أو الاقتباس نظرًا إلى عدم قدرة الفيلم على تقديم مُعادِل بصري لائق لِما تعتنقه شخصيات الرواية من مبادئ وما يدور داخلها من أفكار، ولِما تتميَّز به لغتها من ثراء وما تثيره في نفس القارئ من دلالات موحِية. وأبرز الأمثلة على ذلك ثلاثية نجيب محفوظ \"بين القصرَين\" و\"قصر الشوق\" و\"السُكَّرية\"، التي فقدت الكثير من قيمتها الفنية والفكرية عندما حوّلها حسن الإمام إلى ثلاثة أفلام تنتمي إلى عالمه هو لا إلى عالم نجيب محفوظ.\nلكن، ولأن لكل قاعدة استثناءً واحدًا على الأقل، لا نستطيع أن نغفل هنا فيلمًا رائعًا مثل عوليس Ulysses الذي أخرجه جوزيف شترايك Joseph Streik عام 1967 عن رائعة جايمس جويس James Joyce التي تحمل الاسم نفسه. فكما يقول كونيغسبرغ: \"استطاع المُخرج، بشكل يدعو إلى الإعجاب والاحترام، ومن خلال الانتقائية، أن يَجمع بين روح النصّ بل وبعض جُمَله الحوارية من ناحية، وبين ترجمته البصرية الشديدةِ الحساسية وتجسيده البصري للشخصيات والأحداث بل والأفكار من ناحية أخرى\".\nالغريب هنا هو أن كونيغسبرغ يتحدَّث عن المُخرج فقط، مُتناسيًا الدور المهم الذي لَعبَه فْريد هاينس Fred Haines الذي كَتب نصًّا سينمائيًّا أو سيناريو يستطيع أن يُطاول قامة النَصّ الأدبي لِجايمس جويس، وهو تقصير يقع فيه كونيغسبرغ مرة أخرى عندما ينسب الفضل في حفاظ فيلم هنري الخامس Henry V على روح مسرحية ويليام شكسبير William Shakespeare إلى لورنس أوليفييه Laurence Olivier الذي أخرجه عام 1944، مُتناسيًا الدورَ المهم الذي لعبه كل من ألان دِنت Alan Dent ودالاس بُوِر Dallas Bower اللذَين اشتركا معه في عملية الإعداد السينمائي لمسرحية شكسبير.","page":null,"uri":null},{"id":683198,"arabic":"تفريغ في قالب روائي","english":"Novelization","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كتابة رواية مطبوعة انطلاقًا من سيناريو فيلم سينمائي ناجح من أجل تحقيق مزيد من الإيرادات للشركة المنتِجة للفيلم. وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن مثل هذه الأعمال لا تحمل أية قيمة أدبية إلّا فيما ندر، ويضرب المثل بالرواية التي كتبها آرثر كلارك Arthur Clark انطلاقًا من السيناريو الذي كان قد كتبه لفيلم 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968، حيث أضافت الرواية كثيرًا من الإيضاحات التي تفسر بعض ما تميَّز به الفيلم من غموض.","page":null,"uri":null},{"id":683199,"arabic":"إن آر","english":"NR","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Not Rated، أي غير مصنَّف. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683200,"arabic":"إن تي إس سي","english":"NTSC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به National Television Systems Committee، أي اللجنة الوطنية لأنظمة التلفزيون. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683201,"arabic":"الموجة اليابانية الجديدة","english":"Nuberu Bagu","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي يُقصد به مجموعة من المُخرجين اليابانيين الذين ظهروا مع نهاية الخمسينيات من القرن العشرين، واستمروا حتى بداية السبعينيات، كما يُقصد به بالطبع الأفلام التي صنعوها خلال تلك الفترة.\nورغم أن كثيرًا من النقّاد يرون أن الموجة الجديدة اليابانية لم تكن إلّا تقليدًا للموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وذلك انطلاقًا من فكرة نمطية سائدة في الغرب لا ترى في اليابانيين عمومًا إلّا مجموعة من المقلِّدين غير المبدِعين، فإن ناقدًا مهمًا مثل دايفيد ديسّر David Desser يرفض ذلك الرأي رفضًا قاطعًا، وذلك من المنطلقات التالية:\n• الموجتان، الفرنسية واليابانية، ولدتا على نحو متزامِن أو متوازٍ، ومن ثم فإنه من المستحيل أن تكون الموجة الجديدة اليابانية مجرد تقليد للموجة الجديدة الفرنسية.\n• أصحاب وجْهة النظر التي ترى في اليابانيين مجموعة من المقلِّدين إنما يتغافلون عن إدراك السياق الياباني الذي انبعثت منه الموجة الجديدة اليابانية.\nويضيف دايفيد ديسّر في كتابه شهوة ومذبحة: مدخل إلى سينما الموجة الجديدة اليابانية Eros Plus Massacre: An Introduction to the Japanese New Wave Cinema، أن هذه الموجة تتمتع بقدْر كبير من الخصوصية والنقاوة، مؤكدًا أنها لم تأخذ عن الموجة الجديدة الفرنسية إلّا اسمها، وحتى هذا الاسم طوّعته للنطق الياباني فتحولت Nouvelle Vague إلى Nuberu Bagu نوبيرو باغو.\nوعلى العكس من الموجة الجديدة الفرنسية التي نشأت مستقلة، نشأت الموجة الجديدة اليابانية في أحضان الشركات الكبيرة وفي كنف نظام الستديو Studio System الذي كان يتحكّم في عملية الإنتاج السينمائي في اليابان آنذاك، رغم أنها نشأت على يد مُخرجين كانوا وقتها مغمورين. كما أن الشركات الكبيرة ووسائل الإعلام هي التي اقتبست المُصطلَح الفرنسي لتطلقه على تلك الموجة اليابانية، كما يقول الناقد والمؤرخ السينمائي الياباني الشهير تاداو ساتو Tadao Sato في كتابه تيارات في السينما اليابانية Currents in Japanese Cinema الذي صدر لأول مرة عام 1982، والذي يُعَدّ مرجعًا لا غنى عنه للمهتمين بالسينما اليابانية.\nوقد نهلت الموجة الجديدة اليابانية من المنابع التي نهلت منها الموجة الجديدة الفرنسية، وتأثر المُخرجون اليابانيون بكثير مما تأثر به نُظراؤهم الفرنسيون، ولعل هذا أحد الأسباب التي دفعت أصحاب بعض الكتابات غير المدروسة إلى اتهام الموجة الجديدة اليابانية بالتبعية للموجة الجديدة الفرنسية وتقليدها، خاصة إذا ما أضفنا إلى ما تقدم أن الحركتَين بدأتا كجهود فردية، ثم تحولت كل منهما إلى حركة فنية محدَّدة الملامح، لم تلبث أن قامت حولها واعتمادًا على إنجازاتها الفيلمية حركةٌ نقدية مواكِبة معارِضة حينًا ومؤيدة ومروِّجة أحيانًا.\nأما أبرز ما يفرق بين الموجتَين فهو أن الموجة الجديدة الفرنسية نشأت في أحضان وسط نقدي مهم مثَّلته مجلة كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma، بل إن معظم مُخرجيها اقتحموا ميدان صناعة السينما مسلَّحين بخلفية نقدية فكرية اكتسبوها من كتاباتهم في الكرّاسات، ومن قراءتهم لما كان غيرهم ينشره على صفحاتها. هذه الميزة لم تتوفر لنظرائهم اليابانيين، ربما فيما عدا ناغيسا أوشيما Nagisa Ôshima الذي كان ناشطًا يساريًّا وناقدًا سينمائيًّا مرموقًا قبل أن عَهدت إليه شركةُ إنتاج بإخراج فيلمه الأول. لذلك كان طبيعيًّا أن تمثل الأفلامُ الأربعة الأولى التي أخرجها خلال عامَي 1959 و1960 انعكاسًا لفكره السياسي وللرؤية النقدية التي كان يتبنّاها في كتاباته التحليلية التي جمعها بعد ذلك في كتاب بعنوان السينما والرقابة والدولة Cinema, Censorship, and the State صدر عام 1993.\nورغم أن الموجة الجديدة اليابانية قد بدأت في توقيت متزامِن مع بدء الموجة الجديدة الفرنسية، فملامح هذه الموجة كانت قد بدأت في الظهور في عدد من الأفلام التي أُنتجت في منتصف الخمسينيات والتي يرى كثيرون أنها كانت بمثابة إرهاصة بمولد تلك الموجة التي سَخّر مُخرجوها أفلامهم لتحليل وانتقاد بل وزعزعة القيَم الاجتماعية التي كانت سائدة آنذاك.\nكان مُخرجو الموجة الجديدة اليابانية يعملون منفصلين، لا تجمع بينهم مظلة تنظيمية ولا فكرية، ورغم ذلك استطاعوا من خلال أفلامهم أن يخلقوا تيارًا سينمائيًّا. عن هذا التيار تقول جون ميللين Joan Mellen في كتابها موجات على باب الجينجي: اليابان من خلال السينما The Waves at Genji’s Door: Japan throug its Cinema الذي صدر عام 1976، إنه عالج أفكارًا لم تتطرق إليها السينما اليابانية من قبل. من هذه الأفكار:\n• تقديم المنبوذين اجتماعيًّا من مجرمين وجانحين كأبطال لتلك الأفلام.\n• تقديم صور غير مطروقة ولا مألوفة للعلاقات الجنسية.\n• تغيير دور المرأة في المجتمع.\n• التفرقة العنصرية ومعاملة الأقليات في اليابان.\n• انتقاد وهدم، ومن ثم إعادة بناء، البُنى والمسَلَّمات الاجتماعية.\nفمن خلال شخصيات مثل المراهقين الجانحين في فيلم قصة شباب قاسية Cruel Story of Youth باليابانية Seishun zankoku monogatari الذي أخرجه ناغيسا أوشيما عام 1960، والمرأة الريفية تومي Tome في فيلم المرأة الحشرة The Insect Woman باليابانية Nippon konchûki الذي أخرجه شوشي إمامورا Shôhei Imamura عام 1963، لم يقدم مُخرجو هذه الموجة شخصيات متمردة فقط، بل أتاحوا للمُشاهد الياباني والمُشاهد الأجنبي التعرُّف على لمحات من عالم لم يكن يحظى بأيّ اهتمام سينمائي من قبل، على حد تعبير دونالد ريتشي Donald Richie في كتابه مائة عام من الأفلام اليابانية A Hundred Years of Japanese Film الذي صدر عام 2001.\nمع بداية السبعينيات، ونتيجة لانهيار نظام الستديو في اليابان، بدأ نجم الموجة الجديدة اليابانية في الأفول، فتوقف عدد من مُخرجيها مثل سوسومو هاني Susumu Hani وشوشي إمامورا، عن إخراج الأفلام الروائية وتحولوا إلى إخراج الأفلام الوثائقية Documentary Film، وطَرق أخرون أبواب مجالات فنية مختلفة، من هؤلاء هيروشي تيشيغاهارا Hiroshi Teshigahara الذي اتجه إلى مجال النحت وبرع فيه بشدّة، بينما اتجه آخرون إلى العمل في الأفلام المشتركة التي تصوَّر في اليابان أو العمل خارج اليابان. وهكذا، وكما يقول دونالد ريتشي فإن عددًا قليلًا جدًّا من مُخرجي الموجة الجديدة اليابانية استطاع أن يقدم أفلامًا متميِّزة بعد انحسار تلك الموجة. من هذه الأفلام:\n• في عالم الحواس In the Realm of the Senses باليابانية Ai no korîda الذي أخرجه أوشيما عام 1976 ولقي نجاحًا عالميًّا كبيرًا واشتهر بخلطته الخاصة التي مزجت بين عناصر الدراما التاريخية وعناصر الفيلم الإباحي.\n• أنطونيو غاودي Antonio Gaudí، وهو فيلم وثائقي تجريبي Experimentalist Documentary Film عاد به تيشيغاهارا إلى السينما مرة أخرى عام 1984، وحقق من خلاله نجاحًا هائلًا على مستوى العالم.\n• أغنية ناراياما الراقصة The Ballade of Narayama باليابانية Narayama-bushi kô الذي أخرجه إمامورا عام 1983، وثعبان البحر The Eel باليابانية Unagi الذي أخرجه عام 1997، وقد فاز الفيلمان بالسعفة الذهبية Palm d’Or لمهرجان كانّ السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683202,"arabic":"بديل لمشهد عري","english":"Nude body double","french":null,"description":"البديل الذي يحل محل الممثل أو الممثلة خلال مشهد عُري، في حالة وجود نص في عقد الممثل أو الممثلة ينص على عدم قيامه بالظهور عاريًا أو عارية، مع السماح بحلول بديل أو دوبلير محله أو محلها.","page":null,"uri":null},{"id":683203,"arabic":"مشهد عري","english":"Nude scene","french":null,"description":"مشهد يظهر فيه واحد أو أكثر من الشخصيات أو بدائلها في حالة عُري جزئي أو كلي.","page":null,"uri":null},{"id":683204,"arabic":"فيلم عري","english":"Nudie","french":null,"description":"فيلم إباحي يتضمَّن كمية كبيرة من مَشاهد العُري ومَشاهد الجنس الفاضح Explicit sex، وغالبًا ما تُعرض هذه الأفلام في دُور عرض خاصة بها.","page":null,"uri":null},{"id":683205,"arabic":"شرط التعري","english":"Nudity clause","french":null,"description":"بند يضاف إلى العقد الموقَّع مع الشركة المنتِجة، ينص صراحة على قبول الممثل أو الممثلة أداء مَشاهد تتضمَّن عريًا، مع إيضاح الاشتراطات اللازمة لأداء هذه المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":683206,"arabic":"عري في جلسات أداء تجريبي","english":"Nudity in an audition","french":null,"description":"وفقًا للقواعد المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، فإن الشركة المنتِجة ملزَمة بإبلاغ المدعوين إلى المشاركة في جلسة أداء تجريبي مسبقًا بأن الدور يتطلب أداء مَشاهد عُري إذا ما كان بالفعل يتطلب ذلك. ووفقًا لما يقوله رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإنه من غير المفترض أن تتضمَّن جلسة الأداء التجريبي أداء مشهد يتجرَّد فيه الممثل أو الممثلة من الثياب أمام لجنة الاختيار، فيما عدا بعض الحالات الخاصة التي يتحتم فيها أن يتمتع المتقدم للأداء التجريبي بمواصفات جسدية خاصة.","page":null,"uri":null},{"id":683207,"arabic":"لوحة الكلاكيت أو لوحة الكرات أو الإلتقاطات أو الإعادات","english":"Number board","french":null,"description":"لوحة من خشب مصقول، مستطيلة الشكل، مطلية باللون الأسود، تعلوها ذراعان تتصلان عند أقصى طرفيهما، تُعرفان باسم المصفِّقتَين Clapsticks، وبينما تكون الذراع الأولى، السفلى، ملتصقة بالطرف العلوي للوحة، تتمتع الثانية، التي تعلوها، بحركة مفصلية حرة، تتيح لعامل الكلاكيت أن يصفقهما، أي أن يدق بالثانية على الأولى لتُصدرا صوتًا مسموعًا. تُستخدم هذه اللوحة عند بدء تصوير كل لقطة لأول مرة، وكذلك عند كل كَرّة أو إلتِقاطة أو إعادة للقطة نفسها. تتضمَّن اللوحة نوعَين من المعلومات أو البيانات:\n• معلومات ثابتة تتصل جميعها بالفيلم بشكل عام، وهي اسم الفيلم، واسم الشركة المنتِجة، واسم المُخرج، وكذلك اسم مدير التصوير.\n• معلومات تتغير باستمرار، إذ تتصل باللقطة المصوَّرة، ومنها تاريخ التصوير، وموقع التصوير خارجيًّا كان أو داخليًّا، وزمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، ورقم اللقطة في سياق السيناريو التنفيذي للفيلم، وأخيرًا رقم الكَرّة أو الإلتِقاطة أو الإعادة.\nوقد جرى العُرف السينمائي على أن ينطق عامل الكلاكيت الرقمَين الأخيرين، رقم اللقطة ورقم الإلتِقاطة، بصوت مسموع، قبل أن يصفق ذراعَي اللوحة، ثم يغادر موقعه أمام الكاميرا، ليُطلِق المُخرج صيحة بدء تنفيذ اللقطة And ... Action!، وهي صيحة موجّهة إلى الممثلين بالأساس، حيث إن الكاميرا وأجهزة تسجيل الصوت قد دارت قبل دخول عامل الكلاكيت إلى موقعه أمام الكاميرا والميكروفون.\nالإطار الذي يُظهر لحظةَ تَطابُق ذراعَي اللوحة على شريط الصورة، والإطار الذي يحمل صوت هذا التطابُق على شريط الصوت، هما وسيلة المُوَلِّف لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة طوال اللقطة.\nاليوم، ومع التقدم المذهل والمتواصل في التقنيات الرقمية، فإن لوحة الكلاكيت التي كانت لعقود طويلة رمزًا لصناعة السينما، أوشكت أن تصبح قطعة متحفية بعد أن حلّت محلها لوحة جديدة تُعرف باللوحة الذكية Smart slate، تَستخدم وسائل رقمية لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة. وأخيرًا بقي أن نشير إلى أن كلمة كلاكيت المستخدَمة في ستديوهات السينما المصرية، مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Claquette.","page":null,"uri":null},{"id":683208,"arabic":"آلة ترقيم","english":"Numbering machine","french":null,"description":"آلة يستخدمها مساعد المُوَلِّف ليضع أرقامًا كُودية مسلسلة على أبعاد منتظمة على حافة نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":683209,"arabic":"إجمالي النفقات","english":"Nut","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المتخصصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry، ويُقصد به إجمالي نفقات إنتاج الفيلم السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683210,"arabic":"أفلام التفكيك والتركيب","english":"Nuts-and-bolts Film","french":null,"description":"فيلم تعليمي غير فني Inartistic educational film يشرح بطريقة مبسَّطة جدًّا كيفية تنفيذ عمل يدوي ما، أو يقدم معلومات حقائقية Factual information حول موضوع معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":683211,"arabic":"أفلام الشوفان","english":"Oater Film","french":null,"description":"واحد من الأسماء العامّية الأمريكية التي تُطلَق على أفلام الغرب الأمريكي Western Film. تعود هذه التسمية إلى حبوب الشوفان Oat التي تُعَدّ الغذاء الرئيسي للخيول التي كانت تمثل واحدًا من العناصر المهمة لفيلم الغرب الأمريكي.\nقبل أن نتحدث عن أفلام الغرب أو أفلام رعاة البقر أو الكاوبوي Cowboy كما يُطلِق عليها البعض، ينبغي أن نتوقف قليلًا عند مُصطلَح الغرب أو الغربي لما يتمتع به من أهمية كبيرة، وما يثيره من مدلولات واسعة في العقل الجمْعي الأمريكي. فكما يقول المؤرخ الأمريكي الشهير فريدريك جاكسون تيرنر Frederick Jakson Turner في كتابه أهمية الحدود في التاريخ الأمريكي The Significance of Frontier in American History الذي نُشر عام 1894، فإن كشّاف الغرب الأمريكي كان العنصر الأكثر تأثيرًا وإسهامًا في تشكيل الشخصية الأمريكية المتميِّزة.\nجغرافيًّا، يُقصد بالغرب الأمريكي تلك المنطقة التي يحدُّها من الشرق نهر المسيسيبي ومن الغرب ساحل كاليفورنيا المطلّ على المحيط الهادي، والتي كانت وقتها تختلف اختلافًا كبيرًا عن الشرق الأمريكي بمدنيّته وقُراه ومُدنه التي يحكمها القانون. أما تاريخيًّا، فإن عمر عصر الغرب، أو الغرب البري الحر Wild West وهي التسمية الأكاديمية الصحيحة، لا يتجاوز ربع قرن، إذ يبدأ في عام 1865 وينتهي في عام 1890.\nورغم تلك المحدودية التاريخية والجغرافية، فإن مُصطلَح الغرب أو الانتساب إلى الغرب إن صح التعبير، يُعَدّ واحدًا من أكثر المُصطلَحات الثقافية الأمريكية تطوُّرًا وتنوُّعًا، إذ يتجاوز حدود كَونه صنفًا من الأفلام Film genre، ليَظهر مقترنًا بأشكال أخرى من الثقافة الشعبية مثل الإعلانات وكتب القصص المصوّرة والموسيقى الشعبية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nونعود إلى السينما، لنلتقط من كتاب أندريه بازان André Bazin الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971، جملة بليغة تقول إن فيلم الغرب هو نوع أمريكي بامتياز. وفيلم الغرب الروائي التقليدي، كما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، هو فيلم تدور أحداثه في المنطقة الحدودية التي تفصل بين الحضارة Civilization والخروج على القانون Lawlessness، وبالتالي فإنه الوعاء المناسب تمامًا لاحتواء وعرض ما يُعرف تاريخيًّا باللحظة الملحمية Epic moment في التاريخ الأمريكي، وفقًا لنظرية المؤرخ الأمريكي جون كاويلتي John G. Cawelti التي عبّر عنها في كتابه سحر أبو ساقية The Six-Gun Mystique الذي نُشر عام 1985، وقد فضّلتُ تعريب عنوان الكتاب مستخدِمًا مُصطلَح \"أبو ساقية\" كإسم عَلَم، من منطلق أن كلمة Six-Gun يُقصد بها المسدس الشهير Six-Shooter ذو الخزنة الدوّارة المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\"، وهو المسدس الذي لا يخلو منه مشهد واحد من مَشاهد أفلام الغرب.\nوفي هذا المجال، يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، رغم أن الغرب كان موضوعًا لكثير من الأعمال الأدبية الروائية، فكثيرًا ما كانت هذه الروايات المكتوبة تستلهم أفلام الغرب التي كان لها فضْل إرساء المعالم الدرامية لذلك العالم، كما أن أفلام الغرب أكثر من أيّ صنف آخر من الأفلام، بل وأكثر من أيّ شكل أدبي أو فني آخر، جسّدت التاريخ الثقافي لأمريكا من ناحية، وساعدت على تكوين صورة أمريكا كما يراها أبناؤها من ناحية أخرى.\nوجْهة نظر كونيغسبرغ هذه لا تختلف كثيرًا عن وجْهة نظر بلاندفورد وهيلليير وغرانت، الذين يرون أن التناقض أو التضادّ الثنائي Binary opposition بين القفر أو البرية Wilderness والحضارة Civilization، الذي يعتمد عليه فيلم الغرب، أتاح لهذا الصنف من الأفلام أن يكون حمّال أوجُه، وأن يقدم تفسيرات كثيرة ومتنوِّعة لطبيعة المجتمع الأمريكي. أما شخصية البطل في أفلام الغرب فيراها الكتّاب الثلاثة شخصية مأساوية Tragic تعكس الصراع الداخلي بين الفردية والمسؤولية الجماعية أو المجتمعية، ومن ثم فالبطل في هذه الأفلام شخص يعمل انطلاقًا من القواعد الأخلاقية Moral code الحازمة التي يُلزم نفسه بها عن اقتناع شخصي، والتي تتجاوز عادة قيَم المجتمع الذي يتوَلّى حمايته، وهي القيَم التي تكون في الغالب أكثر مرونة وأكثر براغماتية Pragmatic من قيَمه الشخصية المحدَّدة والثابتة.\nعمر أفلام الغرب من عمر صناعة السينما تقريبًا، فإذا كان كثير من النقّاد والمُنظِّرين ينظرون إلى فيلم سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery الذي أخرجه إدوين بورتر Edwin S. Porter عام 1903، باعتباره من أوائل الأفلام التي استَخدمت أسلوب القَطْع المتوازي Parallel cutting واللقطة المقرّبة Close-up shot، فإن نقّادًا آخرين يصنِّفون الفيلم نفسه باعتباره صاحب الفضل في تحديد المُكوِّنات الأساسية للوَصْفة الخاصة بأفلام الغرب، حتى قبل مولد هذا المُصطلَح، حيث تضمَّن الفيلم مفردات مثل المسدس \"أبو ساقية\"، وتعطيل أو إيقاف القطار Train holdup، والمطاردات على ظهور الخيل.\nبعد خمس سنوات، لعب الممثل غيلبرت أندرسون Gilbert Anderson، أحد ممثلي فيلم سرقة القطار الكبرى، دور برونكو بيلي Broncho Billy في فيلم اللص يعمل الخير The Bandit Makes Good الذي أخرجه بنفسه عام 1908، ليكون هذا الدور أول دور راعي بقر في السينما الأمريكية، وليلعب أندرسون الدور نفسه، دور راعي البقر، في نحو 400 فيلم من أفلام الغرب، خاصة بعد أن حملت العشرينيات من القرن العشرين طوفانًا من هذه الأفلام.\nالثلاثينيات من القرن العشرين، كما يراها كونيغسبرغ، لم تكن حقبة مؤاتية لأفلام الغرب، ربما لأن أمريكا لم تكن في حالة نفسية تسمح لها بأيّ نوع من الاحتفال في ظل المعاناة التي خلّفتها سنوات الكساد. غير أن تلك الحقبة، وفي آخر أعوامها عام 1939، منحت ذلك الصنف من الأفلام دفعة ثلاثية قوية من خلال ثلاثة أفلام هي:\n• يونيون باسيفيك Union Pacific الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille.\n• ديستري يعود للركوب Destry Rides Again وهو فيلم كوميدي من إخراج جورج مارشال George Marshall.\n• عربة الجياد Stagecoach الذي أخرجه جون فورد John Ford والذي لعب فيه جون واين John Wayne أول أدواره كراعي بقر أو كاوبوي.\nخلال سنوات ما بعد الحرب العالمية الثانية، أي ما بقي من أربعينيات القرن العشرين، عمّ الولايات المتحدة إحساسٌ بالارتياح والفخر، فبُعثت أفلام الغرب من جديد بشكلها التقليدي وموضوعاتها المعتادة، فشاهدنا أفلامًا مثل:\n• حبيبتي كليمنتاين My Darling Clementine الذي أخرجه جون فورد عام 1946.\n• النهر الأحمر Red River الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1948.\nأما خلال الخمسينيات، فقد اكتسبت أفلام الغرب بُعدًا فكريًّا جديدًا، إذ أصبحت الخيار المفضّل لدى كثير من المُخرجين لمناقشة القضايا الاجتماعية والسياسية المعقّدة التي سادت تلك الحقبة، وهو ما أتاح لنا رؤية أفلام مثل:\n• المقاتل The Gunfighter الذي أخرجه هنري كينغ Henry King عام 1950.\n• الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952.\nونواصل رصْد المحطات الرئيسية لتاريخ سينما أفلام الغرب لنصل إلى فترة تمتد من أوائل الستينيات إلى منتصف السبعينيات، وفيها ساد نوعان من أفلام الغرب:\n• أفلام تُظهر انحسار قيَم الغرب القديم واندثار أراضيه المترامية الأطراف التي كانت معالمها محفورة في الأذهان، ومنها:\n– الشجعان يعانون الوحْدة Lonely Are the Brave الذي أخرجه دايفيد ميلر David Miller عام 1962.\n– الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالانس The Man Who Shoot Liberty Valance الذي أخرجه جون فورد، عام 1962.\n• أفلام تقدم جرعات مكثفة من العنف والوحشية، لتغذي بها نَهمًا متزايدًا وولعًا كبيرًا بمناظر العنف لجمهور يشعر أنه هو نفسه ضحية لعنف وحشي تمثله في الداخل عصابات وتنظيمات محلية، وتمثله على مستوى العالم الممارسات السياسية والعسكرية للحكومة الأمريكية. ومن أبرز أفلام هذا النوع:\n– الباقة البرية The Wild Bunch الذي أخرجه سام بيكينباه Sam Peckinpah عام 1969 ويُعَدّ الأكثر عنفًا ودموية بين أفلام الغرب.\n– باتش كاسيدي وفتى ساندانس Butch Cassidy and the Sundance Kid الذي أخرجه جورج روي هيل George Roy Hill عام 1969.\n– ماكايب والسيدة ميلر McCabe and Mrs. Miller الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1971.\n– من هذه الأفلام أيضًا ما يُعرف بأفلام الغرب السْباغيتّي Spaghetti Western أو أفلام الغرب المصنوعة في إيطاليا، والتي تتصدَّرها مجموعة من الأفلام التي لعب بطولتَها النجم الأمريكي كلينت إيستوود Clint Eastwood والتي بدأها بفيلم حفنة من الدولارات A Fistful of Dollars الذي أخرجه المُخرج الإيطالي سيرجيو ليوني Sergio Leone عام 1969.\nمع بداية الربع الأخير من القرن العشرين، أخذت موجة أفلام الغرب في التراجُع والتناقُص بسرعة هائلة، حتى اختفت تمامًا أو كادت، وهي ظاهرة يفسِّرها كونيغسبرغ بعدّة عوامل:\n• استنزاف أفلام الغرب كنوع سينمائي حتى وصلت إلى حالة من الإفلاس.\n• انعدام ثقة الأمريكيين في نموذج البطولة البسيط الذي قدمته هذه الأفلام، في ظل معطيات الحاضر الذي يعيشونه.\n• تباعُد أو انعدام الصلة بين القطاعات الجماهيرية التي ترتاد دُور السينما حاليًّا وبين ما يعرفه المتخصِّصون باسم تراث الأمة Nation’s heritage، ويشمل أفلام الغرب.\nهكذا، وبغضّ النظر عن أسباب اختفائها، فمن المؤكد أن أفلام الغرب قد أصبحت جزءًا من تاريخ السينما، كما أصبحت الشخصيات والقيَم التي قدمتها وروّجت لها جزءًا من تاريخ الولايات المتحدة، أو جزءًا من ماضٍ ولّى، ربما إلى غير رجْعة، إلّا من خلال بعض محاولات التذكُّر أو إعادة قراءة جزء من ذلك الماضي.\nففي عام 2007، عادت السينما الأمريكية لتُنقِّب في منجم تراث الغرب وتقدم لنا فيلم اغتيال جيسي جايمس على يد الخائن روبرت فورد The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford. في ذلك الفيلم، يُلقي المُخرج أندرو دومينيك Andrew Dominik نظرة أخرى ومختلفة عن أفلام كثيرة سبقته، على تفاصيل حياة واحد من أشهر زعماء عصابات السطو المسلّح والقتل في تاريخ الولايات المتحدة، هو جيسي جايمس الذي ولد في 5 أيلول/سبتمبر 1847 ولقي مصرعَه على يد روبرت فورد أحد أصدقائه المقرّبين في 3 نيسان/أبريل 1882.","page":null,"uri":null},{"id":683212,"arabic":"أوبي","english":"Obie","french":null,"description":"كشّاف صغير ذو مصباح واحد لا تتجاوز قوته 250 واط، يُركَّب فوق الكاميرا أو يوضع إلى جوارها مباشرة لإنارة وجه الشخصية من الأمام وإخفاء ما قد يظهر على وجهها من ظلال بسبب مصادر الإضاءة الأخرى المستخدَمة في اللقطة نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":683213,"arabic":"تحريك بالحركة","english":"Object animation","french":null,"description":"رغم أن الترجمة الحرفية الدقيقة لهذا المُصطلَح هي تحريك الشيء، فقد فضَّلتُ ترجمة المعنى بدلًا من ترجمة اللفظ، إذ أن هذا المُصطلَح يشير إلى أسلوب من أساليب التحريك التي لا تعتمد على العمل الفني المتمثل في الرسوم اليدوية Artwork، بل على وجود كائن ما أو شيء ما، نموذج لحيوان مثلًا، ويتم خلْق الإيهام بأن هذا الكائن يتحرك عن طريق تصويره إطارًا واحدًا في كل مرة بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، ثم تغيير وضْع الحيوان أو أحد أعضائه تغييرًا طفيفًا، ثم تصويره إطارًا واحدًا في الوضع الجديد، وهكذا حتى تكتمل الحركة المطلوبة في الحيِّز الزمني المحدَّد لها.","page":null,"uri":null},{"id":683214,"arabic":"مدى النصوع","english":"Object brightness range","french":null,"description":"النسبة بين كمية الضوء المنعكسة من أكثر أجزاء المَنظر أو الديكور نصوعًا، وتلك المنعكسة من أقل أجزائه نصوعًا، أي أكثر هذه الأجزاء قتامة.","page":null,"uri":null},{"id":683215,"arabic":"عدسة","english":"Objective","french":null,"description":"رغم أن الترجمة الدقيقة لكلمة Objective هي الشيئية، فإن المقصود سينمائيًّا بهذا المُصطلَح هو عدسة الكاميرا أو أي جهاز مماثل، تكون مهمتها استقبال أشعة الضوء وتكوين صورة لموضوع ما على المُستوي البؤري Focal plane.","page":null,"uri":null},{"id":683216,"arabic":"كاميرا موضوعية","english":"Objective camera","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التصوير تحتل الكاميرا فيه مكان المُشاهد الموضوعي المُحايد. وللتأكيد على هذه الموضوعية أو الحيادية، يتحتَّم على المُخرج أن يضع الكاميرا باستمرار في مستوى عين الشخص العادي، وأن يقلل من حركتها بقدْر ما يستطيع، وأن يستخدم أكثر أساليب التوليف بساطة.\nورغم أن هذا الأسلوب يبدو ملائمًا تمامًا للأفلام الوثائقية Documentary Film، يلجأ إليه بعض مُخرجي الأفلام الروائية Narrative Film لإضفاء مسحة من الوثائقية ذات المصداقية العالية على أفلامهم، وهو ما فعله المُخرج اليوناني كوستا غافراس Costa Gavras في فيلمه الشهير زِدْ Z الذي أخرجه عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":683217,"arabic":"زاوية كاميرا موضوعية","english":"Objective camera angle","french":null,"description":"الزاوية التي تحتلها الكاميرا عندما يُراد منها أن تلعب دور مُشاهد موضوعي مُحايد.","page":null,"uri":null},{"id":683218,"arabic":"عدسة شيئية","english":"Objective lens","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عدسة الكاميرا أو أي جهاز مماثل، تكون مهمتها استقبال أشعة الضوء وتكوين صورة لموضوع ما على المُستوي البؤري Focal plane.\n• عدسة الطابعة التي تقع في مواجهة الفيلم الذي تجري طباعته، وذلك من منطلق أنها تنقل صور الفيلم إلى نسخة جديدة، سواء كان النقل أو الطباعة من نسخة سالبة إلى نسخة موجبة أو من نسخة موجبة إلى أخرى سالبة.","page":null,"uri":null},{"id":683219,"arabic":"مقياس الضوضاء الشيئي","english":"Objective noise meter","french":null,"description":"جهاز خاص لقياس شدّة الضوضاء الموجودة في موقع التصوير، سواء كانت هذه الضوضاء صادرة عن بعض الأجهزة المستخدَمة، أو ناتجة عن طبيعة المكان. تمثل القراءة التي يقدمها هذا المقياس أهمية كبيرة بالنسبة إلى مهندس تسجيل الصوت حيث تساعده على ضبط ومُعايَرة أجهزته قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683220,"arabic":"وجهة نظر موضوعية","english":"Objective point of view","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Objective camera angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683221,"arabic":"مشهد إلزامي","english":"Obligatory scene","french":null,"description":"مشهد تحتِّم نوعيةُ الفيلم وجودَه، حيث يتوقعه المُشاهدون ولا يتخيَّلون خلو الفيلم منه. من أبرز الأمثلة على هذه النوعية من المَشاهد، مشهد تبادل إطلاق النار أو المبارزة بالسيف بين البطل والشرير في فيلم من أفلام الغرب Western Film.","page":null,"uri":null},{"id":683222,"arabic":"لقطة إلزامية","english":"Obligatory shot","french":null,"description":"لقطة تحتِّمها طبيعة المشهد المعروض على الشاشة، فعلى سبيل المثال لا يمكن أن نتخيَّل مشهد مطاردة بالسيارات دون أن يتضمَّن المشهد لقطة تصطدم فيها سيارة بسيارة أخرى أو بعدد من السيارات، كما لا يمكن أن نتخيَّل المشهد نفسه دون أن نشاهد لقطة لسيارة تنقلب أو تحترق أو تنفجر.","page":null,"uri":null},{"id":683223,"arabic":"زاوية مائلة أو منحرفة","english":"Oblique angle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Oblique camera angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683224,"arabic":"لقطة الزاوية المائلة أو المنحرفة","english":"Oblique-angle shot","french":null,"description":"لقطة إلتُقِطت بينما الكاميرا مائلة أفقيًّا، لذلك تبدو الشخصيات والموضوعات التي تتضمَّنها هذه اللقطة عند عرضها وكأنها تميل على أحد جانبَيها. وتُستخدم هذه اللقطة لعدّة أغراض:\n• التعبير عن وجْهة نظر ذاتية لشخص في حالة سُكْر أو في حالة هَلْوَسة.\n• إشاعة جو من الإحساس بالتوتر وفقدان التوازُن بين المُشاهدين خاصة في مَشاهد القتال، وفي بعض مَشاهد الرعب.\nففي فيلم المَسّ The Haunting الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1963، نرى مشهدا أمال خلاله وايز الكاميرا بزاوية قدْرها 90 درجة، مما جعل جولي هاريس Julie Harris تبدو وكأنها تصعد السلّم الدائري بطريقة أفقية عبر الشاشة. هذه الزاوية، في إطار محتويات الفيلم، أسهمت في زيادة إحساس المُشاهدين بالخوف وبخطر يقترب.","page":null,"uri":null},{"id":683225,"arabic":"زاوية كاميرا مائلة أو منحرفة","english":"Oblique camera angle","french":null,"description":"الزاوية التي تُلتقَط منها اللقطة المائلة، التي تظهر الشخصيات والأشياء الموجودة على الشاشة وكأنها تميل على أحد جانبَيها.","page":null,"uri":null},{"id":683226,"arabic":"إطار محجوب","english":"Obscured frame","french":null,"description":"شكل من أشكال المعالجة التكوينية Compositional treatment داخل الإطار السينمائي، حيث يُحجَب جزء من الإطار بجزء من شخص أو شيء أو حتى من خلال التَبْئير الناعم الذي يعمل على تذويب معالم موضوع ما وتحويله إلى مجرد كتلة حاجبة. ويلجأ المُخرج عادة إلى استخدام تكوين الإطار المحجوب عندما يرغب في تحقيق واحد أو أكثر من التأثيرات التالية:\n• إجبار المُشاهد على التركيز، بصريًّا، على منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر أو الديكور.\n• إضفاء قدْر من التنوُّع التشكيلي على لقطات مشهد لا يحتوي على تنوُّع بصري نابع من مُكوِّناته.\n• زيادة الإحساس بعمق الميدان داخل مكان ضيِّق.\n• حجْب منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر، مع تأكيد إحساس المُشاهد بوجودها، وغالبًا مايكون ذلك لأسباب درامية.","page":null,"uri":null},{"id":683227,"arabic":"السينما الرصدية أو الشهودية","english":"Observational cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يصف واحدًا من أساليب صناعة الفيلم الوثائقي Documentary Film، تُتابع فيه الكاميرا الأحداث والوقائع الفيلمية حال وقوعها، وتحاول إماطة اللثام عما يتعلق بها من حقائق. انطلاقًا من هذا التعريف، نستطيع أن نصف السينما الرصدية أو الشهودية بأنها المظلّة العريضة التي تجمع عددًا من الأنواع الفرعية للفيلم الوثائقي، وهي:\n• الأفلام الإثنوغرافية Ethnographic films.\n• السينما المباشرة Direct Cinema.\n• سينما الحقيقة Cinéma vérité.\nالسينما الرصدية أو الشهودية، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، تتميَّز بقدْر كبير من الصدق، حيث إنها غير مقيَّدة ولا محكومة بمعوقات تقنية مفروضة عليها، فصانع هذه السينما غير مطالَب بالتلاعب بالأحداث لتصبح أكثر درامية، كما أنه غير مجبَر على استخدام التعليق الذي يأتي من خارج الصورة Voice-of-God narration.","page":null,"uri":null},{"id":683228,"arabic":"فتحة الملاحظة","english":"Observation hole","french":null,"description":"نافذة صغيرة في جدار كابينة العرض السينمائي يمكن لعامل العرض أن يتابع من خلالها الفيلم المعروض للتأكد من ضبط أبعاد الإطار بحيث لا تخرج الصورة المعروضة عن حدود الشاشة، وكذلك للتأكد من أن الصورة المعروضة في حالة تَبْئيرتام.","page":null,"uri":null},{"id":683229,"arabic":"منفذ الملاحظة","english":"Observation port","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Observation hole، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683230,"arabic":"أو سي","english":"OC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Off-camera، أي بعيدًا عن الكاميرا. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683231,"arabic":"صندوق أخطبوطي","english":"Octopus box","french":null,"description":"صندوق صغير مربَّع الشكل، يعمل كموزِّع كهربائي، حيث تنتشر على أسطُحه عدّة مخارج كهربائية توصَل بها أجهزة الإضاءة والمعدّات المختلفة للحصول على ما يلزمها من طاقة كهربائية، سواء داخل الستديو أو في مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":683232,"arabic":"أوديون","english":"Odeon","french":null,"description":"سلسلة من دُور العرض التي انتشرت في بريطانيا، ومنها انتشرت في كثير من بلدان العالم، في حقبة الثلاثينيات من القرن العشرين. كانت جميع دُور العرض التابعة لهذه السلسلة متشابهة التصميم والتأثيث، تتميَّز بالفخامة التي تُشعر مُحبّي ارتياد السينما بالراحة التامة طوال فترة وجودهم داخلها. ورغم انتشار المجمّعات السينمائية Multiplex في معظم أنحاء العالم، لا تزال بعض دُور العرض التابعة لهذه السلسلة موجودة في بعض مدن العالم، ولاتزال ذكرياتها حية في عقول كبار السن الذين اعتادوا ارتيادها.","page":null,"uri":null},{"id":683233,"arabic":"إضاءة غير متوازنة","english":"Off-balance lighting","french":null,"description":"إضاءة تفتقد إلى التوازُن والتكامل بين الإضاءة والظلال، كأنْ نجد إضاءة شديدة مُبهِرة وقد تركزت على شخص يقف أمام جدار أسود مظلم. التوزيع غير المتوازن، وإن كان في الأصل عيبًا، إلّا أنه يمكن أن يكون مقصودًا لتحقيق أهداف درامية، لذلك نرى مثل هذه النوعية من الإضاءة كثيرًا في أفلام الرعب Horror Film. ومن أمثلة ذلك أن نرى الشخصية وقد سُلِّطت عليها إضاءة مُبهِرة، تقف أمام ستارة سوداء مظلمة تمامًا، وفجأة تنشقّ الستارة عن القاتل أو الوحش الذي يطارد هذه الشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":683234,"arabic":"بعيدا عن الكاميرا","english":"Off-camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Off-screen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683235,"arabic":"إلتفاتة بعيدا عن الكاميرا","english":"Off-camera turn","french":null,"description":"إلْتِفاتة الممثل مبتعِدًا بنظراته عن الكاميرا بحيث ينظر إلى أحد الجانبَين.","page":null,"uri":null},{"id":683236,"arabic":"أخطأ الإشارة","english":"Off-cue","french":null,"description":"تعبير معاكس لتعبير On cue ومعناه توقيت سليم، ويُستخدم في واحدة من الحالتَين التاليتين:\n• عندما يُخطئ مساعد المُخرج، أو الشخص المكلَّف بإطلاق الإشارة التنبيهية أو المُشْعِرة، في التوقيت الصحيح، فيغفل عن إطلاقها، أو يطلقها قبل أو بعد اللحظة المحدَّدة لانطلاقها.\n• عندما يغفل الممثل أو الفني، المقصود بالتنبيه، عن الإشارة فلا يستجيب لها، أو عندما تأتي استجابته متأخرة.","page":null,"uri":null},{"id":683237,"arabic":"عرض قانوني","english":"Official presentation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن الفيلم المعروض قد مر بجميع المراحل التي يتحتَّم على الفيلم أن يمر بها من أجل أن يُعرض عرضًا عامًا، بمعنى أن موزِّعه حصل على ترخيص بتوزيعه من المنتِج، وأن المنتِج حصل على ترخيص بعرض الفيلم من السلطات الرقابية المعنية. وبالنسبة إلى الأفلام الأجنبية، فإن المُصطلَح يعني أن الفيلم الأجنبي المعروض قد دخل البلاد عبر قنوات استيراد شرعية.","page":null,"uri":null},{"id":683238,"arabic":"توليف مفصول","english":"Off-line editing","french":null,"description":"رغم أن عددًا كبيرًا من الكتابات العربية يَستخدم تعبير Off-line مكتوبًا بالعربية بنفس منطوقه الإنجليزي \"أوفْلايْن\"، وهو ما يحدث أيضًا عند ذِكر هذا الأسلوب من أساليب التوليف Off-line editing خلال أحاديثنا فنقول \"التوليف أوفْلايْن\"، فقد فضَّلْتُ الاجتهاد في ترجمته قدْر الإمكان مختارًا ترجمته إلى \"التوليف المفصول\"، أي الذي لا يربط بين أدواته المختلفة جهازُ كومبيوتر، وذلك من منطلق أن المقصود بكلمة Line في التعبير الإنجليزي هو خط الاتصال مع جهاز الكومبيوتر. ومن المنطلق نفسه ترجمتُ مُصطلَح On-line editing إلى \"التوليف الموصول\" بدلًا من \"التوليف أونْلايْن\". والتوليف الموصول هو الذي يتم من خلال منظومة متكاملة متصلة بجهاز كومبيوتر. أما من الناحية العملية، فإن مُصطلَح التوليف المفصول يُستخدم لوَصْف ثلاث عمليات متشابهة إلى حد كبير:\n• أية عملية توليف فيديوي نهائية أو مكتملة تتم دون استخدام جهاز كومبيوتر.\n• المرحلة الابتدائية من مراحل توليف الفيديو سواء كانت عمليةُ التوليف التي سوف تليها هي من نوع التوليف الخطّي Linear editing أو من نوع التوليف غير الخطّي Nonlinear editing، حيث يتم خلال مرحلة التوليف المفصول إعداد قائمة خيارات التوليف Edit-decision list المعروفة اختصارًا باسم EDL، كما يتم إعداد ما يمكن اعتباره نسخة عمل فيديوية Video workprint يمكن مراجعتها وتقرير ما قد تحتاج إليه من تعديلات أو إقرارها كما هي.\n• عملية التوليف السينمائي التي تتم استرشادًا بشريط فيديو، حيث تمثل مرحلةُ التوليف المفصول مرحلةَ إعداد قائمة بتقطيع النسخة السالبة Negative cut list من خلال نسخة فيديو بديلة حفاظًا على النسخة السالبة الأصلية وتقليلًا لعدد مرات التعامل معها قدْر الإمكان.","page":null,"uri":null},{"id":683239,"arabic":"بعيدا عن الميكروفون","english":"Off-microphone","french":null,"description":"أيّ صوت أو حوار تم تسجيله بينما يكون مصدره في الوضع الخطأ بالنسبة إلى الميكروفون أو بينما يكون الميكروفون موجَّهًا إلى الاتجاه الخطأ، وهو عادة صوت رديء لا يصلح للاستخدام، لذا يتحتَّم إعادة تسجيله مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683240,"arabic":"بعيدا عن الميكروفون","english":"Off-mike","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Off-microphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683241,"arabic":"اضطراب","english":"Off-register","french":null,"description":"اضطراب يصيب الصورة بسبب اهتزاز متعمَّد أو غير متعمَّد للكاميرا، فعند تصوير مشهد انفجار كبير يفضِّل بعض المُخرجين مضاعفة تأثير هذا الانفجار عن طريق هزّ أو أرْجَحة الكاميرا بدرجة تفي بالتأثير المطلوب.","page":null,"uri":null},{"id":683242,"arabic":"خارج الشاشة","english":"Off-screen","french":null,"description":"جزء من المشهد يقع خارج مجال رؤية الكاميرا، وبالتالي فإننا لا نراه على الشاشة. على سبيل المثال، شخص لاتراه الكاميرا في لحظة معيَّنة من المشهد لكننا نعلم تمام العلم أنه موجود، وأنه يشارك بشكل أو بآخر في أحداث المشهد، بل ربما يصل إلينا صوته من خارج الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":683243,"arabic":"محدد منظر خارجي","english":"Offset viewfinder","french":null,"description":"نوع قديم من أنواع محدِّدات الرؤية الخاصة بالكاميرا يُعرف بمحدِّد المَنظر غير الانعكاسي Nonreflexive viewfinder. يوجد هذا المحدِّد على أحد جانبَي الكاميرا ويتيح للمصوِّر أو لشخص يقف إلى جواره مشاهَدة اللقطة التي يجري تصويرها. يوضع محدِّد المَنظر ذلك في وضْع مُوازٍ لوضْع العدسة، ويمكن تعديله لتعويض الفرق بين مجال رؤيته ومجال رؤية العدسة، غير أن هذا التعديل لا يمكن إجراؤه عندما تكون الكاميرا قريبة من الموضوع الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":683244,"arabic":"إلتقاطات مقبولة","english":"Ok takes","french":null,"description":"الإلْتِقاطات أو الكَرّات أو الإعادات الخاصة بلقطة معيَّنة، والتي يقرر المُخرج طباعتها والاحتفاظ بها حتى وإن لم يكن ينوي اختيارها جميعها للدخول في سياق الفيلم، وذلك لاحتمال الاستعانة بها، أو بأجزاء منها، في مراحل لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":683245,"arabic":"ماكياج الشيخوخة","english":"Old-age makeup","french":null,"description":"الماكياج الذي يُقصد به إظهار ممثل شاب في صورة شخص عجوز، وهو الأمر الذي يتطلبه امتداد أحداث الفيلم بحيث تغطي فترة زمنية طويلة من عمر الشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":683246,"arabic":"حذف","english":"Omitted","french":null,"description":"مُصطلَح من المُصطلَحات التي ترد كثيرًا في السيناريو النهائي للفيلم للإشارة إلى موقع جزء تم حذفه، سواء كان هذا الجزء مشهدًا أو لقطة أو حتى جملة حوارية. ويفضِّل كتّاب السيناريو استخدام هذا المُصطلَح كبديل لإعادة ترقيم المَشاهد واللقطات، فإذا ما تم حذف مشهد رقم 112 مثلًا، فإنه يكتفي بالإشارة إلى ذلك في الموضع المخصص للمشهد في النص Scene 112 Omitted أي \"مشهد 112 تم حذفه\"، وبذلك تحتفظ المَشاهد التالية لذلك المشهد بأرقامها دون تعديل، كما أن استخدام هذا المُصطلَح سوف يوفر على المُوَلِّف عناء البحث عن لقطات مشهد لم يتم تصويره على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":683247,"arabic":"فيلم جامع أو مجمع","english":"Omnibus Film","french":null,"description":"فيلم سينمائي طويل، يتمّ إنتاجُه اعتمادًا على مُقتطفات ومواد فيلمية معدّة سلفًا. وتنقسم الأفلام الجامعة أو المجمعة إلى ثلاثة أنواع رئيسية:\n• النوع الأول يَعتمد على مَشاهد مختارة من أفلام روائية يَجمع بينها رابِطٌ معيَّن، كأنْ تكونَ من إنتاج شركة واحدة، أو من إخراج مُخرج واحد، أو بطولةِ ممثل واحد، أو أن يكون موضوعُها واحدًا. أبرَزُ مثال على هذا النوع من الأفلام فيلم هذا هو الترفيه That’s Entertainment الذي أخرجه جاك هالي Jack Haley عام 1974، فهذا الفيلم الطويل جدًّا يتضمَّن مَشاهد اختيرت بعناية من نحو مائة من أفلام الكوميديا الموسيقية التي أنتجتها شركةُ مترو غولدوين ماير MGM، مع الربط بين هذه المَشاهد بواسطة تعليقات بأصوات بعض نجوم تلك الأفلام وبعض النقاد.\n• النوع الثاني يَعتمد على تجميع حلقات سينمائية منفصِلة، وثائقية في الغالب، تَجمع بينها وحْدةُ الموضوع أو تَشابُه الموضوعات. ومن أبرز الأمثلة على هذا النوع من الأفلام الفيلم الفرنسي الطويل باريس: رؤية ذاتية Paris vu par الذي أُنتج عام 1964 ويتكوَّن من ست حلقات منفصلة يتناول كل منها جزءًا مختلفًا من أجزاء باريس أو حيًّا مختلفًا من أحيائها. وقد أخرج كلًا منها مُخرج مختلف، يَجمع بينه وبين مُخرجي الحلقات الأخرى الانتماءُ إلى مجموعة مُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\n• أما النوع الثالث، والأكثر شيوعًا، فهو الفيلم الذي يتضمَّن عددًا من القصص المتنوِّعة، الأشبه بعدد من الأفلام القصيرة التي يربط بينها رابط ما، على حد تعبير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يقدم عدّة نماذج لهذا النوع من الأفلام:\n– ميِّت الليل Dead of Night الذي يتضمَّن أربعة من قصص الرعب التي لا يربط بينها سوى خط رفيع جدًّا، بالإضافة إلى الانتماء إلى صنف فيلمي واحد هو أفلام الرعب Horror Film، وقد أخرج القصص الأربع للفيلم الذي أنتجته ستديوهات إيلينغ Ealing Studios عام 1945 أربعة مُخرجين هم ألبرتو كافلكانتي Alberto Cavalcanti وتشارلز كريشتون Charles Crichton وبايزل ديردِن Basil Dearden وروبرت هامر Robert Hamer.\n– رباعية Quartet الذي يستكشف معالم العالم القصصي لسومرست موم Somerset Maugham من خلال تقديم فيلم يتضمَّن أربعة من قصصه القصيرة، أخرجها عام 1948 أربعة مُخرجين هم كين أناكين Ken Annakin وآرثر كرابتري Arthur Crabtree وهارولد فرينش Harold French ورالف سمارت Ralph Smart.\n– الأرجوحة La Ronde الذي أخرجه ماكس أوفولس Max Ophuls عام 1950 ويستكشف المشاعر الجنسية الإنسانية من خلال شبكة علاقات تضم نماذج بشرية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":683248,"arabic":"ميكروفون متعدد الاتجاهات","english":"Omnidirectional microphone","french":null,"description":"ميكروفون يستطيع إلتِقاطَ الأصوات من جميع الاتجاهات والزوايا المحيطة به، لذلك يُطلَق عليه أحيانًا الميكروفون الشامل، أو الميكروفون اللاإتجاهي، أو الميكروفون المتعدِّد الزوايا.","page":null,"uri":null},{"id":683249,"arabic":"أصوات متعددة الاتجاهات","english":"Omnies","french":null,"description":"مُصطلَح مشتَقّ من اسم وطبيعة الميكروفون المتعدِّد الاتجاهات Omnidirectional microphone، إذ يُقصد به الأصوات غير الواضحة وغير المفهومة التي ترد من اتجاهات متعدِّدة لتشكِّل بتداخُلها ما يُعرف بأصوات الجو العام Atmospheric sounds أو أصوات الخلفية Background voices.","page":null,"uri":null},{"id":683250,"arabic":"دار عرض أومنيماكس","english":"OMNIMAX Theatre","french":null,"description":"الاسم الأصلي لدار العرض التي تُعرف حاليًّا بدار عرض قبّة آيماكس IMAX DOME Theatre، وهي دار للعرض السينمائي تستخدم جهاز عرض مركَّب عليه عدسة من النوع المعروف بعين السمكة Fish-eye lens، وذلك لعرض صورة يبلغ عرضها 160 درجة على شاشة عرض خاصة تأخذ شكل قبّة تحيط بالمشاهدين.\nأما كلمة آيماكس نفسها فهي مُصطلَح منحوت اختصارًا من كلمتَين هما Image maximization بمعنى تعظيم الصورة أي الوصول بها إلى أقصى درجات الجودة. وقد استُخدم هذا المُصطلَح لأول مرة لتسمية منظومة سينمائية تتكوَّن من كاميرا وجهاز عرض سينمائي صمَّمتهما وأنتجتهما شركة آيماكس IMAX Corporation الكَندية عام 1970.","page":null,"uri":null},{"id":683251,"arabic":"ميكروفون متعدد الاتجاهات","english":"Omnimike","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Omnidirectional microphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683252,"arabic":"المعرفة الكلية","english":"Omniscience","french":null,"description":"رغم أن الترجمة الدقيقة لهذا المُصطلَح هي العِلم الكُلِّي، فقد فضَّلْتُ ترجمتها إلى المعرفة الكُلِّية لأنها الترجمة الأكثر اتساقًا مع المعنى المقصود هنا بغضّ النظر عن المعنى العام. المعرفة الكُلِّية مُصطلَح نقدي يشير إلى حالة يكون خلالها المُشاهد مُلِمًّا إلمامًا كاملًا بالأحداث التي يتضمَّنها العمل الفني وأسبابها ونتائجها، بينما لا تستطيع شخصيات العمل الرئيسية Protagonists مشاهَدة ما يجري إلّا من خلال منظور واحد، وهو بالطبع منظور شخصي. هذا الأسلوب هو نقيض أسلوب وجْهة النظر الصارمة Restricted point of view الذي يروي أحداث الفيلم كلها من منظور إحدى الشخصيات، بحيث لا نرى إلّا ما تراه الشخصية، ولا ندرك إلّا ما تدركه.\nعمليًّا، فإنه من النادر جدًّا أن نجد فيلمًا يتبنّى مُخرجه أحد الخيارَين النقيضين على طول الخط، حيث يحرص المُخرج على أن يمزج بين عدد من التقنيات التي تسمح له بالتلاعب بالمعلومات وبأسلوب تدفقها بالشكل الذي يراه أكثر ملاءمة للتعبير عن وجْهة نظره. غير أن ما نقوله لا يعني أنه لم تكن هناك على الإطلاق حالات ألزم فيها المُخرج نفسه بواحد من النقيضين، فكما يقول دايفيد بوردويل David Bordwell وكريستين ثومبسون Kristin Thompson في الطبعة الخامسة من كتاب مقدمة لفن السينما Film Art: An Introduction التي صدرت عام 1997، فإن فيلم مَولِد أُمّة The Birth of a Nation الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1915 يُعَدّ مثالًا لحالة من حالات الاقتراب الشديد من أسلوب المعرفة الكُلِّية، حيث يروي قصة الحرب الأهلية الأمريكية من خلال وجْهات نظر كثيرة تتميَّز بالاختلاف والتعدُّدية. على النقيض من مَولِد أُمّة، يجيء فيلم السُبات الكبير The Big Sleep، ويُقصد بالسُبات الكبير هنا الموت، وهو الفيلم الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1946، حيث تتكشف عقدة الفيلم البالغة التعقيد من خلال وجْهة نظر أُحادية هي وجْهة نظر بطل الفيلم سام سبايد Sam Spade، حيث يقودنا المُخرج من خلال تلك الشخصية في رحلة استكشاف مرهقة ومُعَذِّبة.","page":null,"uri":null},{"id":683253,"arabic":"الجرس ضرب","english":"On a bell!","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به أن عملية تصوير لقطة قد بدأت وأن على جميع المتواجدين داخل موقع التصوير التزام أماكنهم والتزام الصمت التام. يعود أصل هذا التعبير إلى أنه في حالات العمل داخل الستديو، وقبل بدء التصوير مباشرة، ينطلق جَرَس خاص لتنبيه المشاركين في اللقطة والعاملين في الستديو إلى أن التصوير سوف يبدأ على الفور، كما يضاء في الوقت نفسه المصباح الأحمر الموجود أعلى الباب الذي يقود إلى قاعة التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683254,"arabic":"على تليفون","english":"On call!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ممثل ليست له مَشاهد ضمن برنامج العمل المقرَّر تنفيذه خلال اليوم، لكنه ينتظر في منزله مستعدًّا للحضور إلى الستديو فورًا إذا ما طرأ على برنامج العمل تعديل يتطلب وجوده.","page":null,"uri":null},{"id":683255,"arabic":"على الكاميرا","english":"On camera","french":null,"description":"أيّ شيء أو شخص أو حدث يقع كليًّا أو جزئيًّا في نطاق مجال رؤية الكاميرا أثناء التصوير، ومن ثم يتم تسجيله على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683256,"arabic":"تعليق على الكاميرا","english":"On-camera narration","french":null,"description":"تعليق يقرأه شخص موجود أمام الكاميرا بحيث تراه وتسجل صورته أثناء قراءة التعليق.","page":null,"uri":null},{"id":683257,"arabic":"إلتفاتة نحو الكاميرا","english":"On-camera turn","french":null,"description":"حركة يقوم بها الممثل إما كليًّا أي بكامل جسده أو جزئيًّا أي بوجهه، بحيث تكون نظراته في اتجاه الكاميرا التي غالبًا ما تمثل في تلك اللحظة وجْهة نظر شخص آخر موجود خارج الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":683258,"arabic":"في توقيت سليم","english":"On cue","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على استجابة ممثل ما، أو فني ما، للإشارة التنبيهية أو المُشعِرة التي تَصدر عن مساعد المُخرج أو مَن يكلِّفه المُخرج بذلك، وهذا التعبير هو عكس تعبير أخطأ الإشارة Off-cue.","page":null,"uri":null},{"id":683259,"arabic":"تصوير أحادي الكاميرا","english":"One camera shoot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تصوير الفيلم السينمائي أو التلفزيوني بكاميرا واحدة فقط.","page":null,"uri":null},{"id":683260,"arabic":"تمثيل مسطح","english":"One-dimensional acting","french":null,"description":"أداء تمثيلي يفتقر إلى الحيوية والحرارة.","page":null,"uri":null},{"id":683261,"arabic":"قاعدة ال 180 درجة","english":"180-degree rule","french":null,"description":"واحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، وتقضي بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمّهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، وما لم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهَين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجم الإطار، وبغضّ النظر عن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود ما يُعرف بخط المُخرج Director’s Line1، وهو خط وهْمي يمر بأقرب شخصَين أو أكثر، أو عنصرَين من عناصر المَنظر الديكور أو أكثر، إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصَين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار والعكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، فإن بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، يتعمّدون خرْقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nمن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتم على مُخرج، أو مُخرجي، هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات، فيتصور أن هدفًا أحرزه فريق ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، فإن مُخرجي هذه المباريات يحرصون على أن تظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوهْمي، مخترقة قاعدة ال 180 درجة. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المصلحة Line of Interest، وخط المركز Center Line، وخط الإخراج Stage Line، ومحوَر الحدث Action Axis، والخط الوَهْمي Imaginary Line، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":683262,"arabic":"نسخة يومية أحادية الضوء","english":"One-light dailies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسخة العمل السريعة التي تَصدر في اليوم التالي للتصوير مباشرة والتي تُستخدم في طباعتها تركيبة أُحادية مبسَّطة من الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأخضر والأزرق، لطباعة نسخة ملوَّنة ذات دقة وجودة منخفضتَين.","page":null,"uri":null},{"id":683263,"arabic":"نسخة سالبة ذات تعريض موحد","english":"One-light dupe negative","french":null,"description":"نسخة سالبة بديلة تتضمَّن كافة تعديلات الإضاءة وتصحيحاتها التي طلبها مدير التصوير، وبذلك فإن أية نسخة موجبة تُطبَع منها يمكن أن تُطبَع باستخدام مستوى واحد من الإضاءة Single lighting level.","page":null,"uri":null},{"id":683264,"arabic":"نسخة أحادية الضوء","english":"One-light print","french":null,"description":"النسخة الموجبة التي تُطبع من النسخة السالبة البديلة المعروفة بنسخة التعريض الموحَّد One-light dupe التي تتضمَّن كافة تعديلات الإضاءة وتصحيحاتها التي أُجريت تنفيذًا لتعليمات مدير التصوير، وبالتالي فإن طباعة هذه النسخة الموجبة تتم باستخدام مستوى واحد من الإضاءة Single lighting level.","page":null,"uri":null},{"id":683265,"arabic":"نسخة عمل أحادية الضوء","english":"One-light workprint","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أية نسخة موجبة تُطبَع باستخدام مستوى واحد من الإضاءة Single lighting level، سواء طُبعت من النسخة السالبة البديلة المعروفة بنسخة التعريض الموحَّد One-light dupe التي تتضمَّن كافة تعديلات الإضاءة وتصحيحاتها التي أُجريت تنفيذًا لتعليمات مدير التصوير، أو من نسخة سالبة لم يتم تصحيحها وتعديلها بعد.","page":null,"uri":null},{"id":683266,"arabic":"نسخة أحادية الضوء","english":"One-line print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح One-light print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683267,"arabic":"نسخة يومية أحادية الضوء","english":"One-lite dailies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح One-light dailies، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683268,"arabic":"فيلم وحيد البكرة","english":"One-reeler film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم القصير الذي يتكوَّن من بَكرة واحدة، أو من فصل واحد كما يوصَف في دُور العرض السينمائي. في زمن السينما الصامتة، كان طول الفيلم الوحيد البَكرة 15 دقيقة، وبعد دخول الصوت إلى الأفلام أصبح طول الفيلم الوحيد البكرة أو الفصل 11 دقيقة فقط.","page":null,"uri":null},{"id":683269,"arabic":"أحاديات","english":"Ones","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإطارات التي يتم تعريضها بمعدل إطار واحد في كل مرة تدور فيها الكاميرا، وهو أسلوب مستخدَم في إنتاج أفلام التحريك بالطريقة التقليدية القديمة.","page":null,"uri":null},{"id":683270,"arabic":"فيلم المشهد الواحد","english":"One-scene Film","french":null,"description":"مُصطلَح غير شائع، يستخدمه بعض الأكاديميين لوَصْف مجموعة من الأفلام الحقيقية التي تصوِّر الحياة اليومية للناس، دون إعداد مسبَق، التي أنتجت خلال الأعوام الأولى من عمر صناعة السينما، والتي كانت تشكّل المُكوِّن الوحيد لبرامج العرض السينمائي العام التي بدأت مع نهاية القرن التاسع عشر.\nكان كل فيلم من هذه الأفلام يتكوَّن من مشهد واحد، هو في الحقيقة لقطة واحدة متّصلة تصوِّر حدثًا واحدًا من زاوية واحدة، دون تدخُّل من صانع الفيلم في هذا الحدث، ودون استخدام ممثلين على الإطلاق، لا من المحترِفين ولا من الهواة. كل ما كان صانع الفيلم يحرص عليه عند اختيار الحدث المُراد تصويره، هو أن يتضمَّن الحدث حركة ظاهرة ومحسوسة، غالبًا ما تكون في اتجاه الكاميرا، أي في اتجاه المُشاهد، كي يكون الإحساس أو الانبهار بها واضحًا ومضمونًا. أول وأشهر مثال على ذلك، ما يُعرف في تاريخ السينما باسم برنامج الأخوَين لوميير Lumière Brothers Program الذي شهدته مقاهي فرنسا بدءًا من عام 1895، والذي تضمَّن أفلامًا أو لقطات متنوعة. من أكثر هذه الأفلام أو اللقطات شهرة:\n• الخروج من مصانع لوميير La sortie des usines Lumière، عام 1895.\n• وصول قطار إلى محطة سيوتا L’arrivée d’un train à la Ciota، عام 1895.\n• بَرتيتة كوتشينة Partie de cartes، عام 1895.\n• ساحة كوردلييه في ليون Place des Cordeliers à Lyon، عام 1895.\n• وليمة طفل Repas de bébé، عام 1895.\n• طابِخ السمّ آكِلُه L’arroseur arrosé، عام 1895.\n• تدمير جدار Démolition d’un mur، عام 1896.\n• مغادرة أورشليم عن طريق السكة الحديدية Départ de Jérusalem en chemin de fer، عام 1897.\n• La Palestine en 1896 أي فلسطين في عام 1896، عام 1897.\nهذه التجربة الجديدة والمثيرة وجدت صدى فوريًّا في كثير من أنحاء العالم. ففي الولايات المتحدة أنتجت شركة توماس إديسون Thomas Edison وعرضت المئات من هذه الأفلام الوحيدة اللقطة.\nفي مصر، شهدت مقاهي الإسكندرية، اعتبارًا من يوم الخميس 5 تشرين الثاني/نوفمبر 1896، عروضًا لأفلام من هذا النوع. وكما يقول المؤرخ السينمائي المصري أحمد الحضري في الجزء الأول من كتابه \"تاريخ السينما في مصر\"، فإن أول برنامج سينمائي شاهَده جمهور الإسكندرية يومها، في سينماتوغراف بورصة طوسون، تضمَّن أفلامًا تحمل العناوين التالية:\n• المصارِعون.\n• المتجرِّد من ثيابه.\n• أهالي مَدغَشقَر.\n• غابة بولونيا.\n• الحَدّادون.\nولم تكن فترة عرض هذا البرنامج السينمائي تتجاوز نصف الساعة. وبعد نحو ثلاثة أسابيع، وبالتحديد يوم السبت 28 تشرين الثاني/نوفمبر 1986، شهدت القاهرة أول عرض سينمائي من هذا النوع.\nورغم أن العديد من مؤرخي السينما يرون أن هذه التجارب كانت إرهاصة تبشِّر بمولد الفيلم الوثائقي Documentary Film، فقد حدث مولد السينما الوثائقية كما نعرفها اليوم بعد ذلك بأكثر من ثلاثين عامًا، عندما قدَّم المُخرج الكَندي الشهير روبرت فلاهرتي Robert Flaherty فيلمه الأكثر شهرة نانوك رَجُل الشمال Nanook of the North عام 1921.\nتجربة الأخوَين لوميير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis، البسيطة فنيًّا، والتي تُعَدّ البداية الحقيقية للسينما كصناعة وتجارة، لم تَمُت رغم كل ما حققته السينما كفنّ وكصناعة من إنجازات. فمِن وقت لآخر نجد مُخرجًا مستقلًا Independent director يعود إلى هذه التجربة من خلال فيلم جديد يستلهم في إنتاجه فكرة فيلم المشهد الواحد، وفكرة المشهد اللقطة One-shot scene. من هؤلاء، آندي وارهول Andy Warhol الذي قدَّم فيلم نوم Sleep عام 1963 وفيلم إمباير Empire عام 1964، اللذين يعدّان نسختَين ممتدّتَين مطوّلتَين من أفلام الأخوَين لوميير الأولى:\n• ففي الفيلم الأول، الذي يصل طوله إلى 321 دقيقة، لا تفعل كاميرا وارهول شيئًا سوى متابعة رفيقه اللوطي الشاعر الأمريكي الشهير جون جيورنو John Giorno وهو يغط في النوم.\n• وفي الفيلم الثاني، وهو فيلم صامت أبيض وأسود يصل طوله إلى 8 ساعات و5 دقائق، لا تفعل الكاميرا شيئًا سوى أن تستعرض ناطحة السحاب الشهيرة، بناية الإمباير ستايت Empire State Building في مدينة نيويورك الأمريكية، من خلال لقطات طويلة متّصلة غير متنوِّعة الزوايا، وكأن المُخرج يعرض علينا العالم كما هو دون تدخّل منه، أو بالحد الأدنى من التدخل.\nهذا الأمر دفع كثيرًا من المؤرخين والنقّاد إلى تسمية هذا النوع من الأفلام بسينما الحد الأدنى Minimal Film، ربما اقتباسًا من مُصطلَح التبسيطية Minimalism الذي يُطلَق على إحدى مدارس الفن التجريدي وعلى إحدى مدارس التأليف الموسيقي.","page":null,"uri":null},{"id":683271,"arabic":"أفيش الفرخ الواحد","english":"One sheet","french":null,"description":"ملصَق يتكوَّن من قطعة واحدة من الورق طولها 41 بوصة وعرضها 27 بوصة، يُستخدم عادة للإعلان عن الفيلم في الواجهة الخارجية لدار العرض، وفي البهو الخارجي لها حيث تقع غالبًا منافذ بيع التذاكر. ووفقًا لما يقوله رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن معظم هذه الأفيشات كانت تُشحن من مقر الشركة المنتِجة أو الموزِّعة للفيلم مطوية حتى عام 1984، بعدها أصبحت تلك الشركات تشحن أفيشاتها ملفوفة داخل أنابيب الشحن المصنوعة من ورق مقوّى.","page":null,"uri":null},{"id":683272,"arabic":"لقطة أحادية","english":"One-shot","french":null,"description":"لقطة لشخص واحد، وهي عادة لقطة متوسطة يَظهر فيها شخص واحد فقط من الخصْر إلى قمة الرأس إذا كان واقفًا، ويَظهر فيها بكامل جسده إذا كان جالسًا.","page":null,"uri":null},{"id":683273,"arabic":"مشهد اللقطة الواحدة","english":"One-shot scene","french":null,"description":"مشهد يتكوَّن من لقطة واحدة متصلة تستوعب قدْرًا كبيرًا من الأحداث وتكشف عن قدْر كبير من المعلومات. خلال هذه اللقطة، تدور الكاميرا بلا توقف، ويمكن أن تتحرك من مكان إلى مكان لتُتابع موضوعًا ما أو لتقترب من تفصيلة ما من تفاصيل الحدث، وأن تنتقل بالتَبْئير من نقطة إلى أخرى، ولهذا يُطلِق البعض على هذه الإلتِقاطة اسم اللقطة المشهدية Sequence shot، لأنها تستغرق وقتًا طويلًا على الشاشة.\nاعتمدت السينما في سنواتها الأولى على الإلتِقاطات الطويلة، حتى بدأت أفلام المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، التي تَستخدم أسلوب التقطيع بين اللقطات في الانتشار، وحتى بدأ مُخرجون كثيرون في تبنّي هذا الأسلوب. بعد دخول الصوت إلى السينما، ظهرت الحاجة إلى وضْع الكاميرات داخل حاويات ضخمة للحيلولة دون وصول ضوضاء محركاتها إلى الميكروفونات، وقد أدى استخدام هذه الحاويات إلى زيادة أحجام الكاميرات وزيادة أوزانها، وبالتالي صعوبة الانتقال بها من زاوية إلى أخرى، فعاد أسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة المشهدية إلى الظهور مرة أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يرون في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن اللقطة السياقية أو الإلتِقاطة الطويلة هي طريقة بديلة لعملية تنظيم وترتيب عدد من اللقطات داخل مشهد أو سياق متصل لتحقيق التتابُع الذي تحتل فيه الكاميرا طول الوقت مكانَ عين المُشاهد من خلال القَطْع التتابُعي Continuity editing أو المونتاج Montage. لكن، حيث إن إعداد وتنفيذ مجموعة من اللقطات المترابطة يستنفد وقتًا طويلًا ويتطلب مجهودًا كبيرًا ويتكلّف بالتالي نفقات هائلة، لذلك يفضِّل صانعو الأفلام المنخفضةِ الميزانية اللجوء إلى استخدام هذه النوعية من اللقطات.\nويضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلم الهتافات الأخيرة لرقصة بطيئة The Last Chants for a Slow Dance الذي أخرجه جون جوست Jon Jost عام 1977 ويتكوَّن في معظمه من لقطات مشهدية أو سياقية طويلة، وكذلك فيلم أغرَب من الفردوس Stranger Than Paradise الذي أخرجه جيم جارموش Jim Jarmusch عام 1984 ويتسم بنفس مواصفات الفيلم الأول.\nعلى صعيد آخر، يرى الناقد والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971 أن الواقعية والموضوعية في السينما لا يمكن تحقيقهما إلّا من خلال أسلوب التَبْئير العميق Deep focus، والتكوين في العمق Composition in depth، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا. ويؤكد بازان أن هذا الأسلوب يُعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون رُوّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وهي الفكرة التي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن هذا الأسلوب، بشقَّيه، \"ينطلق من رفْض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظِم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما يَنظر إليه\".\nتأمَّل معي بلاغة تلك العبارة التي تجمع بين الجَبْر والاختيار في سياق واحد، وهي بلاغة تعكس بلاغة أسلوب التَبْئير العميق كجملة من جُمَل اللغة السينمائية. ونعود إلى بازان الذي يستعرض أمثلة تتضمَّن تطبيقات لذلك الأسلوب، من أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفْضَل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nيمثل فيلم الحَبْل Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948 نموذجًا رائعًا لأسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة المشهدية، فقد صوَّر هيتشكوك الفيلم بحيث يبدو كحلقة واحدة متصلة، تتحرك فيها الكاميرا وفْق مخطَّط محسوب بدقة، لتقود انتباه المُشاهد ولتنتقل به من نقطة إلى أخرى، رغم أن الفيلم في واقع الأمر يتكوَّن من عدّة إلتِقاطات يبلغ طول كل منها 10 دقائق، وهو الحد الأقصى لما يمكن تلقيم الكاميرا به من فيلم خام.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الإلتِقاطة الطويلة تكون أكثر فعالية عندما يكون موضوع اللقطة أكثر درامية، وعندما يتميَّز أداء الممثلين بالبراعة وقوة التأثير. وفي هذا المجال يضرب كونيغسبرغ المثل بأفلام مثل:\n• آلام جان دارك La passion de Jeanne d’Arc الذي أخرجه كارل ثيودور دراير Carl Theodor Dreyer عام 1928.\n• الوَهْم الكبير La grande illusion الذي أخرجه جان رينوار Jean Renoir عام 1937.\n• بالإضافة إلى فيلمَي \"المواطن كاين\" و\"الحَبْل\".\nأما في السينما العربية فسوف يبقى حسن الإمام سيد هذه التقنية بلا مُنازع.","page":null,"uri":null},{"id":683274,"arabic":"فيلم أحادي التثقيب","english":"One-side perforated film","french":null,"description":"فيلم من قياس 16 مم أو 8 مم، يحتوي على مَسار للصوت، لذلك فإن ثقوبه تتواجد على أحد جانبَيه، وذلك لإفساح المكان الذي كان يُفترض أن تحتله ثقوب مماثلة على الجانب الآخر، كي يحتلها مَسار الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":683275,"arabic":"واحد إلى واحد","english":"One-to-one","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النقل الدقيق لمحتويات مَسار صوتي إلى مَسار صوتي آخر دون تعديل ولا تغيير.\n• طباعة نسخة موجبة أو سالبة نقلًا عن نسخة أخرى بأسلوب تعريض إطار واحد في كل مرة دون حذف ودون تكرار أيّ من الإطارات.","page":null,"uri":null},{"id":683276,"arabic":"منظر أو ديكور مسطح","english":"One-way set","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المَنظر أو الديكور الذي يتكوَّن من لوحة واحدة مسطَّحة تغطي الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":683277,"arabic":"متوقف لفترة طويلة","english":"On hiatus","french":null,"description":"توقف العمل في الفيلم كليًّا لفترة طويلة من الزمن، سواء كان هذا التوقف إجباريًّا لأسباب خارجة عن إرادة فريق العمل، كأنْ تعمّ حالة من الفوضى البلد الذي يجري التصوير على أرضه بسبب كارثة طبيعية أو حرب أهلية، أو كان التوقف إراديًّا انتظارًا لتحقُّق شرط ما، مثل حلول فصل من فصول السنة لا يمكن التصوير إلّا خلاله.\nمن الأمثلة الشهيرة على التوقف الطويل الاختياري ما يذكره رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary من أن العمل في فيلم ثور هائج Raging Bull الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1980 قد توقف لعدّة أشهر حتى يتمكَّن روبرت دي نيرو Robert DeNiro من اكتساب مزيد من الوزن كي يكون لائقًا لتصوير المرحلة الأخيرة من حياة بطل الفيلم الملاكم الشهير جايك لاموتّا Jake LaMotta.","page":null,"uri":null},{"id":683278,"arabic":"متوقف مؤقتا","english":"On hold","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• توقف العمل في الفيلم لفترة قصيرة محدَّدة لأسباب معروفة وواضحة.\n• حالة الاستعداد لبدء العمل في الفيلم لأول مرة، أو لاستئناف العمل فيه بعد فترة توقف طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":683279,"arabic":"توليف موصول","english":"On-line editing","french":null,"description":"رغم أن عددًا كبيرًا من الكتابات العربية تَستخدم تعبير On-line مكتوبًا بالعربية بنفس منطوقه الإنجليزي \"أونْلايْن\"، وهو ما يحدث أيضًا عند ذِكر هذا الأسلوب من أساليب التوليف On-line editing خلال أحاديثنا فنقول \"التوليف أونْلايْن\"، فقد فضَّلْتُ الاجتهاد في ترجمته قدْر الإمكان مختارًا ترجمته إلى \"التوليف الموصول\"، أي الذي يتم من خلال منظومة متكاملة متصلة بجهاز كومبيوتر، وذلك من منطلق أن المقصود بكلمة Line في التعبير الإنجليزي هو خط الاتصال مع جهاز الكومبيوتر. ومن المنطلق نفسه ترجمتُ مُصطلَح Off-line editing إلى \"التوليف المفصول\" بدلًا من \"التوليف أوفْلايْن\". والتوليف المفصول هو الذي يتم دون أن يربط جهاز كومبيوتر بين أدواته المختلفة. أما من الناحية العملية، فإن مُصطلَح التوليف الموصول يُقصد به:\n• عملية تنفيذ النسخة النهائية من الفيلم أو البرنامج التلفزيوني.\n• عملية تسجيل نسخة الفيلم الفيديوية بعد إتمام عملية التوليف الرقمي Digital editing على نسخة من فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683280,"arabic":"جمعية نقاد السينما على الإنترنت","english":"Online Film Critics Society","french":null,"description":"تجمُّع يضم نقّاد السينما المحترفين الذين ينشرون كتاباتهم ومقابلاتهم ودراساتهم الأكاديمية الموسعة على الإنترنت في المقام الأول، سواء نشرت هذه الأعمال في صحف أو مجلات مطبوعة أو لم تنشر. تم تأسيس الجمعية عام 1997 كتجمُّع يضم عددًا من مواقع الإنترنت السينمائية المتخصصة، ومن أبرزها:","page":null,"uri":null},{"id":683281,"arabic":"تصوير في مواقع خارجية","english":"On-location shooting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كافة عمليات الإنتاج السينمائي التي تتم خارج مَرافق الستديو. يمكن أن تجري هذه العمليات في الموقع نفسه المشار إليه في السيناريو، كما يمكن أن تجري في موقع بديل، فإذا كان السيناريو يشير إلى أن أحداث المشهد تدور في شارع جانبي من شوارع المنيا مثلًا، فإنه من الممكن تصويره في شارع جانبي من شوارع الجيزة مثلًا، مع إجراء بعض التعديلات الطفيفة على المظهر العام للشارع، أو للمارّة العابرين.","page":null,"uri":null},{"id":683282,"arabic":"عمل في موقع تصوير خارجي","english":"On-location work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح On-location shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683283,"arabic":"على الميكروفون","english":"On mike","french":null,"description":"صوت أو حوار في نطاق قدرة الميكروفون على الإلتِقاط، وبالتالي فهو مسجل بشكل سليم من الناحية الهندسية.","page":null,"uri":null},{"id":683284,"arabic":"بالآحاد","english":"On ones","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تصوير فيلم تحريك بكاميرا تعمل بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography، حيث تصور الكاميرا إطارًا واحدًا فقط في كل مرة تدور فيها، وهو ما يجعل الحركة تبدو طبيعية سلسة ومتدفقة.","page":null,"uri":null},{"id":683285,"arabic":"على الشاشة","english":"On-screen","french":null,"description":"أيّ شيء يتواجد أو أيّ شخص يظهر أو أيّ حدث يجري على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":683286,"arabic":"عناوين على الشاشة","english":"Onscreen credit","french":null,"description":"مُصطلَح عمومي يُقصد به قوائم أسماء المشاركين في الفيلم، التي تظهر على الشاشة، سواء قبل بداية الأحداث أو بعد نهايتها.","page":null,"uri":null},{"id":683287,"arabic":"اختيار ميداني","english":"On-site casting","french":null,"description":"عملية اختيار ممثل ينتمي إلى المنطقة التي يجري فيها التصوير للقيام بأحد أدوار الفيلم، وهي عملية كثيرًا ما تحدث في حالات التصوير خارج البلد المنتِج، إما لأن الدور يحتاج إلى شخص من أهل البلد الذي يجري التصوير على أرضه، أو لأن قوانين ذلك البلد تحتِّم على شركات الإنتاج الأجنبية التي تنفذ فيلمًا على أرضه أن تستعين بعدد معيَّن من أبناء البلد في ذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683288,"arabic":"تصوير في موقع خارجي","english":"On-site shooting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح On-location shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683289,"arabic":"عمل في موقع تصوير خارجي","english":"On-site work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح On-location shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683290,"arabic":"بنوع من المغامرة","english":"On spec","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح On speculation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683291,"arabic":"بنوع من المغامرة","english":"On speculation","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُطلَق على أيّ عمل فني تم إنتاجه دون الاعتماد على دراسات مسبَقة لفرص نجاحه، كما يُطلَق على العمل الذي ينتجه منتِج مستقل دون الاعتماد على تمويل مسبَق من شركة توزيع، أي العمل الذي تم إنتاجه كنوع من المغامرة أو المقامرة إن صح التعبير. كما يُستخدم المُصطلَح نفسه لوَصْف قرار المُخرج أو الممثل الذي يقبل العمل في فيلم ما مقابل نسبة معيَّنة من الإيرادات، وكذلك لوَصْف السيناريو غير المطلوب مسبَقًا Unsolicited script وهو السيناريو الذي يرسله كاتبه أو يتقدم به إلى إحدى شركات الإنتاج دون أن يكون مكلَّفًا من قِبلها بكتابته.","page":null,"uri":null},{"id":683292,"arabic":"بكل دقة","english":"On the nose","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سينمائيًّا تصوير مشهد ما باستخدام الرقم البؤري F-stop الذي حدَّدته قراءة مقياس التعريض Exposure meter دون أدنى تعديل.","page":null,"uri":null},{"id":683293,"arabic":"بالثلاثات","english":"On threes","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تصوير فيلم تحريك بكاميرا تعمل بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography حيث تصور الكاميرا ثلاثة إطارات في كل مرة تدور فيها.","page":null,"uri":null},{"id":683294,"arabic":"بالإثنينات","english":"On twos","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تصوير فيلم تحريك بكاميرا تعمل بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography حيث تصور الكاميرا إطارَين في كل مرة تدور فيها.","page":null,"uri":null},{"id":683295,"arabic":"قتامة أو عتامة","english":"Opacity","french":null,"description":"درجة مَقْدِرة مادّة ما على منْع الضوء من المرور خلالها، وهي بذلك عكس الشفافية Transparency. وفيما يتعلق بشريط الفيلم السينمائي، فإن درجة قتامته أو عتامته تُقاس بالنسبة بين الضوء الساقط عليه Incident light والضوء الذي يتخلَّله Transmitted light، غير أن الطريقة المثلى لقياس تلك الخاصية هي قياس درجة كثافة الطبقة الحساسة للفيلم Film emulsion density.","page":null,"uri":null},{"id":683296,"arabic":"زجاج أوبال","english":"Opal glass","french":null,"description":"نوع من الزجاج الرمادي اللون، يتميَّز بقدرة كبيرة على نشر الضوء وتشتيته، لذلك فإنه يُستخدم كواجهة أمامية لبعض كشّافات الضوء الغامر Floodlight.","page":null,"uri":null},{"id":683297,"arabic":"أكمد","english":"Opaque","french":null,"description":"جسم أو سطح لا يمكن للضوء أن ينفذ من خلاله إلى ما وراءه، فالصورة الفوتوغرافية المطبوعة على ورق فوتوغرافي صورة كَمْداء غير مُنْفِذة للضوء، أما الصورة السينمائية المطبوعة على الشريط السينمائي فهي صورة شفّافة يمكن للضوء أن ينفذ من خلالها. خاصية نفاذ الضوء هذه هي التي جعلت بالإمكان طباعة نُسَخ متعدِّدة من الفيلم، كما أنها الظاهرة التي تسمح للضوء بالمرور عبر الشريط محمَّلًا بالصورة السينمائية لعرضها على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":683298,"arabic":"دليل أكمد","english":"Opaque leader","french":null,"description":"أيّ قطعة من الفيلم غير المُنْفِذ للضوء تُستخدم في بداية الفيلم تسهيلًا وتأمينًا للَفِّه على بَكرة في الطابعة أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683299,"arabic":"فنان التظليل","english":"Opaquer","french":null,"description":"واحد من فريق العمل في إنتاج فيلم تحريك، وهو الفنان الذي يبدأ عمله بعد انتهاء عمل فنان التحبير أو المُحبِّر، حيث يتوَلّى مهمة تلوين الشرائح الشفّافة من الناحية المقابلة للناحية التي توجد عليها الرسوم الإطارية المحبَّرة.","page":null,"uri":null},{"id":683300,"arabic":"سينما الهواء الطلق","english":"Open-air cinema","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ما يُعرف في مصر بالسينما الصيفية وهي دار عرض لا سقف لها، وبالتالي فهي لا تقدم سوى حفلة مسائية واحدة تبدأ بعد غروب الشمس، وفي بعض المناسبات قد تقدِّم حفلًا آخر بعد منتصف الليل.\n• سينما السيارات Drive-in cinema، وهي ساحة عرض سينمائي مفتوحة، يصطفّ المشاهدون داخلها بسياراتهم في صفوف قوسية الشكل، حيث يشاهدون الفيلم من داخل السيارة، ويستمعون إلى الصوت من خلال مكبِّرات صوت صغيرة توزَّع على كل سيارة.","page":null,"uri":null},{"id":683301,"arabic":"أداء تجريبي مفتوح","english":"Open audition","french":null,"description":"توجيه دعوة جماعية إلى عدد كبير من المشاركين، للتنافس العلني من أجل اختيار أحدهم لأداء دور في فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683302,"arabic":"عناوين مفتوحة","english":"Open captioned","french":null,"description":"جُمَل الحوار والتعليقات التي تصف الموسيقى والمؤثرات الصوتية التي تصاحب مشهدًا ما، والتي تَظهر أسفل الصورة على شريط الفيلم السينمائي أو نسخته الفيديوية، وذلك لتمكين ضعاف السمع أو فاقدي حاسة السمع من متابعة الفيلم والإحاطة بمحتويات المَسار الصوتي الخاص به. وعلى العكس من العناوين المغلقة Closed captioned، فإن هذه العناوين تكون موجودة طوال الوقت، بحيث لا يمكن إخفاؤها أثناء مشاهَدة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683303,"arabic":"دعوة إلى جلسة اختيار مفتوحة","english":"Open casting call","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Open audition، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683304,"arabic":"تشغيل مفتوح النهاية","english":"Open-ended run","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استمرار عرض الفيلم السينمائي طالما أنه يحقق حدًا أدنى متفَق عليه من الإيرادات أسبوعيًّا، وهو النظام النقيض لنظام التشغيل المحدود Limited run الذي يُقصد به عرض الفيلم لفترة محدودة ومحدَّدة سلفًا، بغضّ النظر عن إيرادات شبّاك التذاكر.","page":null,"uri":null},{"id":683305,"arabic":"كشاف مفتوح المقدمة","english":"Open-face light","french":null,"description":"كشّاف لا يحتوي على عدسة عند مقدمته، وبالتالي فهو يرسل إضاءة منتشرة متسعة النطاق يصعب التحكُّم فيها أو توجيهها أو تركيزها على مساحة معيَّنة، وهو الأمر الذي لا يتحقق إلّا في وجود عدسة فريسنِل Fresnel lens على مقدمة الكشّاف.","page":null,"uri":null},{"id":683306,"arabic":"شكل مفتوح","english":"Open form","french":null,"description":"شكل من أشكال البناء الفيلمي، يمثل النقيض الكامل للبناء الفيلمي المعروف بالشكل المغلق Closed form، حيث يتميَّز ذلك البناء بالتلقائية Spontaneous والفورية Immediate وبعدم الاعتماد على التخطيط المسبَق والبُعد عن الصياغات الفنية المتعارَف عليها، وهو ما يجعل من الفيلم ذي الشكل المفتوح صورة واقعية وطبيعية وصادقة للعالم الخارجي.\nبعبارة أخرى، فإن مُخرج الفيلم ذي الشكل المفتوح يحرص على أن يكون ترتيب عناصر الصورة من شخصيات وموضوعات أخرى وأسلوب تحريكها مطابقًا تمامًا لما يمكن أن يجري في الواقع في ظل ظروف مشابهة، دون افتعال ولا اصطناع، فحركة الممثلين تتدفق بشكل تلقائي، ودور الكاميرا يقتصر على متابعتهم لتسجيل ونقل ما يفعلونه بأمانة مباشرة.\nيُعَدّ المُخرج الفرنسي جان رينوار Jean Renoir واحدًا من أبرز مُخرجي هذا النوع من الأفلام، بينما يَعتبر نقّاد وأكاديميون كُثر المُخرجَ الأمريكي ذي الأصل النمساوي فريتز لانغ Fritz Lang واحدًا من أبرز مُخرجي الأفلام ذات الشكل المغلَق Closed form films.","page":null,"uri":null},{"id":683307,"arabic":"لوحات البداية","english":"Opening credits","french":null,"description":"اللوحات التي تظهر في بداية الفيلم، والتي تحمل اسم الفيلم، والشركة المنتجة، بالإضافة إلى أسماء الفنانيين والفنيين المشاركين في تنفيذه.","page":null,"uri":null},{"id":683308,"arabic":"يوم الافتتاح","english":"Opening date","french":null,"description":"التاريخ المحدَّد لبدء عرض فيلم جديد.","page":null,"uri":null},{"id":683309,"arabic":"حفل ليلة الافتتاح","english":"Opening-night party","french":null,"description":"حفل تقيمه الشركة المنتِجة للفيلم أو الشركة الموزِّعة أو الشركتان معًا بعد انتهاء ليلة العرض الأولى، بحضور نجوم الفيلم والعاملين فيه، وبمشاركة عدد كبير من المدعوين، خاصة من الصحافيين والنقّاد ومقدمي ومقدمات البرامج التلفزيونية.","page":null,"uri":null},{"id":683310,"arabic":"ميكروفون مفتوح","english":"Open mike","french":null,"description":"ميكروفون تم تفعيله، وبدأ بالفعل في إلتِقاط الأصوات المحيطة به وتمريرها إلى جهاز التسجيل، وهو نقيض الميكروفون الميِّت Dead mike الذي يكون موجودًا في موقع التصوير لكنه لا يلتقط الأصوات المحيطة به، إما لأنه مغلَق عن عمْد لعدم الحاجة إليه أثناء تصوير لقطة معيَّنة، أو لأن خللًا ما أصابه فجأة.","page":null,"uri":null},{"id":683311,"arabic":"جهاز تسجيل ذو بكرة مفتوحة","english":"Open-reel recorder","french":null,"description":"جهاز تسجيل صوتي يعمل ببَكرتَين مفتوحتين، حيث ينتقل الشريط أثناء التسجيل من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، وهو في ذلك يشبه جهاز العرض السينمائي. من أشهر أنواع تلك الأجهزة الجهاز المعروف باسم الناغرا Nagra.","page":null,"uri":null},{"id":683312,"arabic":"توسيع","english":"Open up","french":null,"description":"عملية توسيع أو زيادة فتحة العدسة، التي تتم عن طريق تحريك حلقة المعايَرة Calibration ring إلى رقم بؤري F-stop أصغر، بغرض زيادة كمية الضوء المسموح بمرورها عبر العدسة إلى سطح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683313,"arabic":"فيلم أوبرالي","english":"Opera Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسخة فيلمية لأوبرا معروفة، أو فيلم مأخوذ عن أوبرا معروفة. ورغم أن السينما عرفت فكرة تسجيل الأوبرات الشهيرة سينمائيًّا منذ أن دخل الصوت إلى الأفلام السينمائية، فتلك الأفلام لم تحقق نجاحًا كبيرًا في السنوات الأولى حيث لم تكن الإمكانيات الفنية للصوت وقتها قادرة على مواكبة التطورات الهائلة التي طرأت على الصورة السينمائية، كما أن تلك الإمكانيات كانت غير قادرة على احتواء الغناء الأوبرالي والموسيقى الأوبرالية بما يتميَّزان به من فخامة وضخامة وتدرُّجات تفصل بينها فوارق بالغة الدقة. هذا كله من ناحية الشكل، أما من ناحية المضمون فإن مسألة اعتماد الشخصيات الأوبرالية على الغناء كبديل للحوار من بداية الفيلم إلى نهايته احتفظت للفيلم بشكله المسرحي، رغم افتقاده لعنصر الإبهار الصوتي الذي توفره دُور الأوبرا بتصميمها الهندسي الدقيق، وهو ما شكَّل حاجزًا بين تلك الأفلام ومشاهديها. فالمهتم بالأوبرا من المشاهدين كانت تلك الأفلام بالنسبة إليه صورة فقيرة لما يعرفه جيدًا، وغير المهتم بالأوبرا، أو غير المطلِع على تقنياتها، وجد أن مسألة التحاوُر بالغناء طوال الوقت مسألة غريبة.\nشكل آخر من أشكال الفيلم الأوبرالي أو الأوبرا الفيلمية عرفته السينما الصامتة، عندما تم تحويل قصص عدد من الأوبرات الشهيرة إلى أفلام سينمائية، وطبيعي أن افتقاد تلك الأفلام إلى عنصر الصوت، وهو العنصر الأكثر أهمية في الأوبرا، دفع مُخرجيها إلى البحث عن بديل بصري لذلك العنصر، الأمر الذي يجعلنا نشعر أن هذه الأفلام أكثر سينمائية من الأفلام الأوبرالية التي أُنتجت بعد دخول الصوت إلى السينما، وإن كانت بالطبع أقل أوبرالية.\nتاريخيًّا، وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن عملية تسجيل الأوبرات على أفلام سينمائية بدأت في إيطاليا في أعقاب الحرب العالمية الثانية، ولكن هذه الأفلام ظلت مجرد تسجيل سينمائي للأوبرا، دون أن تفلح في أن تكون فيلمًا سينمائيًّا أوبراليًّا، غير أن هذه التجارب الأولية لم تلبث أن تبعتها تجارب أخرى استطاع السينمائيون خلالها خلْق مُعادِل بصري أخّاذ للعمل الأوبرالي، وهو الأمر الذي أسهم في سدّ الفجوة التي كانت قائمة بين العمل الأوبرالي والصورة السينمائية للعمل نفسه. ويضرب كونيغسبرغ المثل بفيلمَين يرى أنهما فيلمان أوبراليان بحق، وليس مجرد تسجيل سينمائي لأوبرا. الفيلمان هما:\n• حكايات هوفمان The Tales of Hoffman الذي أخرجه مايكل باول Michael Powell وإمريك بريسبورغر Emeric Pressburger عام 1951.\n• الناي السحري Trollflöjten الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1975.","page":null,"uri":null},{"id":683314,"arabic":"مصور مشغل","english":"Operating cameraman","french":null,"description":"الشخص الذي يعمل تحت إمرة وإشراف مدير التصوير، والمسؤول بشكل مباشر عن تشغيل الكاميرا أثناء تصوير اللقطة. ببساطة شديدة، هو الشخص الذي يضع إصبعًا على مفتاح تشغيل وإيقاف الكاميرا، ويضع عينًا على محدِّد المَنظر الخاص بها. وهو أيضًا الشخص المسؤول عن تنفيذ حركات الكاميرا الأساسية التي تتم دون أن تغادر الكاميرا مكانها على أرضية موقع التصوير، ونعني بذلك الحركات الأفقية Panning يمينًا ويسارًا، والحركات الرأسية Tilting إلى أعلى وإلى أسفل، وحركات الزوم اقترابًا زوم إن Zoom in وابتعادًا زوم آوْت Zoom out.","page":null,"uri":null},{"id":683315,"arabic":"عامل تشغيل 1","english":"Operator (1)","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Operating cameraman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683316,"arabic":"عامل تشغيل 2","english":"Operator (2)","french":null,"description":"الاسم الذي يُطلَق في بريطانيا على الفني المسؤول عن تشغيل جهاز العرض السينمائي وتشغيل كافة مُكوِّنات كابينة العرض السينمائي. في كثير من الأحوال، يكون عامل العرض، أو فني كابينة العرض كما يُسمّى أحيانًا، مسؤولًا عن تشغيل نظام التحكُّم في إضاءة قاعة العرض، والنظام الصوتي الذي يبث مقطوعات موسيقية أثناء فترات الاستراحة.\nتبدأ مهام فني كابينة العرض قبل موعد بدء العرض بفترة كافية، إذ يتعيّن عليه الكشف على نسخة الفيلم والتأكد من خلوها من أية تمزُّقات، ثم إعادة لفِّها بالطريقة التي تتطلبها آلية تشغيل جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683317,"arabic":"تقابل","english":"Opposition (1)","french":null,"description":"وضْع أحد عناصر أو مُكوِّنات المشهد في مواجهة عنصر آخر، مما يعطي الإحساس بمواجهة أو صدام وشيك بين العنصرَين.","page":null,"uri":null},{"id":683318,"arabic":"تعامد","english":"Opposition (2)","french":null,"description":"وضْعٌ تُشكِّل فيه الشمس والأرض والقمر زاوية عمودية، وهو ما يُطلِق عليه المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، تسمية التعامُد الطَوري Phase quadrature.","page":null,"uri":null},{"id":683319,"arabic":"السينما المعارضة أو المخالفة","english":"Oppositional cinema","french":null,"description":"السينما التي تَستخدم الوسائل والأدوات السينمائية للتشكيك في، بل ولهدم، الرموز والأعراف السينمائية والمسلَّمات والممارسات التي تتبنّاها السينما التقليدية السائدة، وهي السينما الأكثر اهتمامًا بالنقاشات والخلافات السياسية. فالسينما المعارِضة أو المخالِفة تعمل على فضْح تفاصيل حِرفيات صناعة الفيلم، مثل التوليف وحركة الكاميرا والإضاءة، وهي التفاصيل التي تبذل السينما التقليدية أقصى ما في وسعها لكي تبقى غير ملحوظة، كذلك تسعى السينما المعارِضة أو المخالِفة إلى إفساد الأعراف الروائية المتفَق عليها، فتتلاعب بوحدات مهمة مثل الزمان والمكان والتتابُع والنهاية المغلقة التي لا تترك وراءها أسئلة معلَّقة، وذلك من منطلق أن الهدف الرئيسي لمُخرجي هذه الأفلام هو خلْق حالة من التباعُد بين الفيلم والمُشاهد، وهو التباعُد الذي يُبقي المُشاهد في حالة من التغريب Distanciation، ويحول دون وقوعه في أسْر حالة التمثُّل Identification.\nبعبارة أخرى، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن السينما المعارِضة أو المخالِفة هي ماقصد إليه المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard عندما دعا السينمائيين إلى تسييس صناعة الأفلام To make films politically، بدلًا من صناعة أفلام سياسية To make political films.\nتوجد هذه السينما في سياق مذاهب سينمائية مختلفة مثل السينما الطليعية Avant-garde Cinema وسينما الفن Art Cinema، كما تقول سوزان هيوارد Susan Hayward في كتابها دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010. وتضيف هيوارد أن هذ النوع من السينما ظهر في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما، وبالتحديد في العشرينيات من القرن العشرين.\nمُصطلَح السينما المعارِضة أو المخالِفة لم يظهر إلّا في عام 1982، عندما ابتكره المُنظِّر والمُخرج البريطاني بيتر وولين Peter Woolen، مستخدمًا إياه في سياق كتابه قراءات وكتابات: استراتيجيات سيميائية معاكِسة Readings and Writings: Semiotic Counter-Strategies، وذلك في معرض تحليله للأعمال السينمائية التي أخرجها المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard في أوائل السبعينيات بالتعاون مع ما يُعرف بجماعة دزيغا فيرتوف Dziga Vertov Group، ومن بينها فيلم رياح من الشرق Le vent d’est عام 1969، بالإضافة إلى أعمال سينمائيين آخرين مثل المُخرجة أنياس فاردا Agnès Varda في فرنسا، ومُخرجي حركة السينما التحتأرضية أو السرية Underground movement في الولايات المتحدة، الذين تمردوا على ما أسموه هيمنة هوليوود Hollywood hegemony ونظام التمثيل أو التصوير Representation system الذي تتبعه السينما المُهَيمِنة.\nهنا، وكما تقول سوزان هيوارد، أثارت السينما المعارِضة أو المخالِفة اهتمام منظِّرات السينما المساواتية Feminist Cinema، حيث وجدن فيها فرصة لتحقيق ما هو أكثر من إعادة طرح قضايا المرأة بشكل سياسي، وذلك من خلال فضْح الطريقة التي طالما صورت بها السينما السائدة المرأةَ باعتبارها شيئًا Object، وليس موضوعًا Subject لعملية التحديق أو البَحْلَقة Gaze التي هي أحد الأسس الرئيسية لعملية المشاهَدة السينمائية، وباعتبارها موضِعًا للرغبة، لا عاملًا مشاركًا فيها.","page":null,"uri":null},{"id":683320,"arabic":"محور بصري","english":"Optical axis","french":null,"description":"المحوَر البصري، في أيّ منظومة بصرية، هو ذلك الخط الوَهْمي المستقيم الذي يمر عبر نقطة التَبْئير ومراكز العدسات ممتدًا نحو المالانهاية Infinity.","page":null,"uri":null},{"id":683321,"arabic":"تعويض بصري أو موازنة بصرية","english":"Optical compensation","french":null,"description":"عملية معقَّدة تُستخدم فيها منظومة من العدسات والمناشير لضمان تعويض وتصحيح آثار عمليات الإزاحة التي قد تتعرض لها الصورة في حالتَين محدَّدتَين:\n• داخل الكاميرا في حالة التصوير بسرعات عالية High-speed cinematography.\n• داخل طابعة التلامُس المتصل Continuous contact printer.","page":null,"uri":null},{"id":683322,"arabic":"موازن بصري","english":"Optical compensator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به منظومة العدسات والمناشير التي تُستخدم في عملية الموازَنة البصرية لضمان تعويض وتصحيح آثار عمليات الإزاحة التي تتعرض لها الصورة داخل الكاميرا أو داخل الطابعة.","page":null,"uri":null},{"id":683323,"arabic":"تراكب بصري","english":"Optical composite","french":null,"description":"صورة مركَّبة تم تجميع العناصر المُكوِّنة لها خلال عملية الطباعة باستخدام طابعة بصرية.","page":null,"uri":null},{"id":683324,"arabic":"كثافة بصرية","english":"Optical density","french":null,"description":"درجة القتامة أو السواد الموجودة على الصورة السينمائية بعد انتهاء عمليات التظهير والتثبيت، ويتم قياسها باستخدام جهاز خاص يسمّى المِكْثاف أو جهاز قياس الكثافة Densitometer الذي يقدّم قراءات دقيقة تساعد على معرفة مدى حِدّة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683325,"arabic":"قرص بصري","english":"Optical disc","french":null,"description":"اسم يُطلَق على مجموعة متنوِّعة من الأقراص التي تُستخدم لتسجيل الصوت والصورة، ولعرض تلك الصور على شاشة تلفزيون أو على شاشة مرقاب فيديو Video monitor أو على مرقاب الكومبيوتر Computer monitor.\n• أقدم هذه الأقراص هو قرص الفيديو الذي كان يَستخدم قلمًا Stylus يشبه إبرة جهاز الأسطوانات القديم، لتسجيل الصور والأصوات وقراءتها، وقد توقف إنتاج هذه الأقراص تمامًا.\n• بعد ذلك استُبدل هذا القلم أو الإبرة بتقنية اللايزر الأكثر دقة وسرعة، لتخرج لنا ما نعرفه اليوم بقرص الفيديو الرقمي Digital Video Disc، أو القرص الرقمي المتعدِّد الاستعمالات Digital Versatile Disc، المعروفَين اختصارًا باسم DVD. وتوشك هذه الأقراص على التوقف أو على الأقل التراجع بشكل ملحوظ أمام وافد جديد.\n• الوافد الجديد هو قرص اللايزر الأزرق بْلوراي Blu-ray الذي تفوق أمكانياته إمكانيات سابقيه بقدْر يجعل من المقارنة أمرًا مستحيلًا، أو يجعل منها على الأقل أمرًا ظالمًا.","page":null,"uri":null},{"id":683326,"arabic":"تحريك باستخدام مؤثر بصري","english":"Optical effect animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك البسيطة التي يمكن تنفيذها من خلال عمليات بصرية بسيطة، فعلى سبيل المثال فإن عملية مزْج متواصلة بين سلسلة من الصور التي يتناقص حجمها باضطراد والتي تصور الموضوع نفسه، تعطي انطباعًا بأن موضوع الصورة ينكمش ويتضاءل حجمه، والعكس صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":683327,"arabic":"مؤثرات بصرية","english":"Optical effects","french":null,"description":"مؤثرات خاصة يتم إنتاجها داخل الطابعة البصرية وباستخدام فيلم سبق تعريضه، حيث تعتمد الفكرة الأساسية لهذه العملية على نقل الصورة الأساسية إلى فيلم جديد مع إجراء بعد التعديلات عليها أثناء عملية النقل بالاعتماد على الإضاءة وعن طريق التحكُّم في زمن التعريض، بما يسهل المزج بين تلك الصورة وصورة أخرى تُنقل إلى الفيلم الجديد من مصدر آخر. تُستخدم المؤثرات البصرية لتنفيذ مجموعة من المهام التي يعدِّدها آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary فيما يلي:\n• الانتقال من مشهد إلى آخر عن طريق المزج Dissolve أو المسح Wipe أو التلاشي التدريجي Fade-out أو الظهور التدريجي Fade-in.\n• تغيير حجم صورة ما تصغيرًا أو تكبيرًا.\n• تجميد أو تثبيت الحركة.\n• تسريع الحركة أو إبطاؤها.\n• المزج بين الحدث الحي والرسوم المتحركة، أو وضْع شخصيات الفيلم داخل منظر مرسوم في مشهد مركَّب Composit scene.\nهذه المهام التي قامت بها الطابعات البصرية لسنوات طويلة، أصبحت اليوم أكثر تعقيدًا من ناحية تصميمها، لكنها أصبحت في الوقت نفسه أكثر سهولة من حيث التنفيذ، بعد أن انتقلت مسؤولية القيام بها من الطابعات البصرية إلى برامج الكومبيوتر التي تقوم بتنفيذ المؤثرات الخاصة رقميًّا Digital special effects.","page":null,"uri":null},{"id":683328,"arabic":"تقليب بصري","english":"Optical flip","french":null,"description":"المعنى المباشر لكلمة Flip هو قلب صفحة كتاب لقراءة الصفحة التي تليها، ومن ثم فإن التقليب البصري هو مؤثر بصري ينقلب فيه المشهد عند نهايته كأنه يدور حول محوَر رأسي، لكي يفسح المكان للمشهد الذي يليه، وهو ما يحدث عند الانتهاء من قراءة فصل من فصول كتاب، وبدء قراءة فصل جديد.","page":null,"uri":null},{"id":683329,"arabic":"تقليب بصري","english":"Optical flop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Optical flip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683330,"arabic":"بيت البصريات","english":"Optical house","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به معمل سينمائي متخصِّص في تظهير وطباعة الأفلام السينمائية باستخدام الطابعات البصرية فقط.","page":null,"uri":null},{"id":683331,"arabic":"مخطط بصري","english":"Optical layout","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك بالأسلوب التقليدي، يُقصد به قوائم تتضمَّن المعلومات الأساسية التي يحتاج إليها المصوِّر عند تصوير الشرائح واللوحات التي يتكوَّن منها فيلم التحريك، وفي مقدمة هذه المعلومات:\n• الطول الزمني الذي ينبغي أن تستغرقه كل لقطة.\n• الترتيب المنطقي للقطات كل مشهد.\n• وسائل الانتقال التي سوف تُستخدم بين المَشاهد.\n• المؤثرات البصرية الأخرى التي يحتاج إليها الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683332,"arabic":"نسخة أصلية بصرية","english":"Optical master","french":null,"description":"نسخة سالبة أصلية طُبعت باستخدام طابعة بصرية، لكي تُستخدم بدورها في طباعة نُسَخ العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683333,"arabic":"جهاز بث تعددي بصري","english":"Optical multiplexer","french":null,"description":"مُصطلَح كان يُطلَق على واحد من أقدم أنظمة نقْل الأفلام السينمائية إلى أشرطة الفيديو والمعروف بنظام تَلْفَزة السينما Telecine. كان ذلك الجهاز يتكوَّن من جهاز عرض سينمائي يرسل أشعته مباشرة إلى كاميرا تلفزيونية.","page":null,"uri":null},{"id":683334,"arabic":"طبعة بصرية","english":"Optical print","french":null,"description":"نسخة من الفيلم، سالبة كانت أو موجبة، طُبعت عن طريق طابعة بصرية.","page":null,"uri":null},{"id":683335,"arabic":"طابعة بصرية","english":"Optical printer","french":null,"description":"الطابعة البصرية، في كلمات قليلة، هي منظومة بصرية يتم من خلالها طباعة نسخة موجبة رئيسية Master positive نقلًا عن نسخة سالبة، أو نسخة سالبة بديلة نقلًا عن نسخة موجبة، مع إمكانية إجراء عدد كبير من التعديلات على النسخة الجديدة.\nتتكوَّن هذه المنظومة من نوع خاص من أجهزة العرض، تواجهه كاميرا من نوع خاص، ومصدر شعاع ضوئي يقع خلْف الفيلم داخل جهاز العرض. عند تشغيل الطابعة، يرسِل مصدرُ الضوء شعاعًا محمَّلًا بصور الفيلم المصدَر، فيمرّ هذا الشعاع الحامل عبر عدسة الكاميرا ليسجِّل الصورَ المحمَّل بها على الطبقة الحساسة للفيلم الجديد. وبالطبع فإن كلًا من جهاز العرض والكاميرا مرتبط بالآخر من خلال نظام حركة متزامنة، وذلك حتى يمكن طباعة أو إعادة تصوير كل إطار من إطارات الأصل على الفيلم الخام. ورغم تنوُّع الطابعات البصرية بتنوُّع صانعيها واختلاف أجيالها، فهي تنقسم إلى نوعَين رئيسيين هما:\n• الطابعة البصرية المتصلة الحركة Continuous optical printer، وتُستخدم في الأساس لطباعة نُسَخ ذات بُعد باعي Aspect ratio أصغر من البُعد الباعي للأصل، على سبيل المثال، لطباعة نسخة من قياس 16 مم نقلًا عن نسخة من قياس 35 مم.\n• الطابعة البصرية المرحلية Optical step printer، وهي النوع الأكثر انتشارًا، والأكثر تنوعًا، ومن ثم الأكثر تعقيدًا، فيكفي أن نعلم أن هذه الطابعة تحتوي على أكثر من جهاز للعرض وليس على جهاز واحد، بالإضافة إلى مُجزّئ للشعاع، ومن ثم فإنها قادرة على المزج بين العناصر المتعدِّدة لأكثر من صورة، ووضْعها معًا على الفيلم الجديد كصورة مركّبة.\nتتمتع الطابعات البصرية بنوعَيها بمرونة فائقة تتيح لها استخدام عدد كبير من العدسات المتنوِّعة، وتوفير درجات متفاوتة من كثافات الإضاءة، والتعامل مع نوعيات مختلفة من الأفلام ذات السرعات أو الحساسيات المتفاوتة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع للقيام بعمليات المؤثرات الخاصة التي لا تستطيع الطابعات التي تعمل بنظام التلامُس Contact printing أن تقوم بها، من أبرز هذه العمليات:\n• تنفيذ مؤثرَي الاختفاء أو التلاشي التدريجي Fade-out والظهور التدريجي Fade-in أثناء طباعة النسخة النهائية للفيلم، حيث يتم تنفيذ عملية التلاشي أو الاختفاء التدريجي عن طريق الإغلاق التدريجي البطيء لغالق الكاميرا، ويتم تنفيذ عملية الظهور التدريجي عن طريق توسيع الغالق تدريجيًّا وببطء، أثناء طباعة أو تصوير النسخة الموجبة الأصلية.\n• تنفيذ عملية المزج Dissolve من خلال خطوتَين، حيث يتم في الخطوة الأولى تنفيذ عملية اختفاء أو تلاشٍ تدريجي لنهاية المشهد الأول، ثم في الخطوة الثانية يتم تنفيذ عملية ظهور تدريجي لبداية المشهد الثاني على المساحة نفسها التي سبق استخدامها لتصوير أو طباعة نهاية المشهد الأول.\n• تنفيذ عملية المسح Wipe، التي لم تعد مستخدَمة هذه الأيام، عن طريق شفرة المسح Wipe blade التي تتحرك عبر الصورة بين جهاز العرض والكاميرا، لتزيح نهاية المشهد الأول تدريجيًّا عن الفيلم الجديد، ثم تأتي الخطوة الثانية وفيها تتحرك شفرة المسح حركة عكسية لتسمح لبداية المشهد الثاني باحتلال المساحة التي تشغلها نهاية المشهد الأول.\n• تنفيذ عمليات الشاشة المنقسمة Split screen، حيث يمكن أن نرى في وقت واحد صورًا مأخوذة من عدّة مصادر، وهي عملية تعتمد على ميزة تَوفُّر أكثر من جهاز عرض بالإضافة إلى تَوفُّر مُجزّئ الحزمة الذي يسمح بتسجيل كل صورة على مساحة معيَّنة من إطارات الفيلم الجديد.\n• تغيير سرعة الحدث، تسريعًا وإبطاءً، من خلال تعديل سرعة جريان الفيلم الخام داخل كاميرا الطابعة، فإذا تم تسريع حركة الفيلم، فإننا سوف نحصل على حركة تبلغ سرعتها ضعف السرعة الحقيقية، لأن الكاميرا سوف تتجاهل إطارًا من بين كل إطارَين، وهو الأسلوب الذي يُعرف باسم الطباعة بتجاهُل إطار Skip-frame printing. أما إذا تم إبطاء حركة الفيلم داخل الكاميرا، فإننا نحصل على حركة بطيئة، حيث سوف تَلتقط الكاميرا الإطار الواحد مرتَين متتاليتَين وهو ما يُعرف باسم الطباعة بالإطار المتكرِّر Multiple-frame printing.\n• تغيير حجم اللقطة عن طريق تغيير المسافة بين جهاز العرض والكاميرا.\n• الحصول على تأثير العدسة المتغيِّرة البُعد البؤري أو الزوم Zoom lens عن طريق تغيير المسافة بين جهاز العرض والكاميرا بشكل تدريجي متواصل أثناء عملية الطباعة.\n• إصلاح الكثير من عيوب اللقطة الأصلية عن طريق إدخال بعض التعديلات عليها، مثل استبعاد بعض أطرافها أو تصحيح ألوانها وإضاءتها.\n• تغيير البُعد الباعي للفيلم زيادة ونقصانًا، حيث تستطيع الطابعة البصرية تصغير نسخة من قياس 35 مم وطباعتها على فيلم من قياس 16 مم، كما تستطيع تكبير نسخة من قياس 16 مم وطباعتها على فيلم من قياس 35 مم حتى يمكن عرضها في دُور العرض السينمائي.\nورغم هذه الإمكانيات الهائلة، وبعد الدور الكبير الذي لعبته الطابعات البصرية عبر تاريخ صناعة السينما، فهي تخطو هذه الأيام خطى حثيثة نحو المتاحف بعد أن انتَزعت منها أنظمةُ المؤثرات الرقمية Digital effects systems معظمَ اختصاصاتها.","page":null,"uri":null},{"id":683336,"arabic":"طباعة بصرية","english":"Optical printing","french":null,"description":"طباعة نسخة جديدة من الفيلم نقلًا عن نسخة سابقة باستخدام الطابعة البصرية، وذلك بدلًا من طباعتها باستخدام طابعة تعمل بأسلوب الطباعة بالتلامُس Contact printing.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراحعة:","page":null,"uri":null},{"id":683337,"arabic":"قارئ بصري","english":"Optical reader","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قارئ الصورة Picture reader وهو جهاز صغير ملحَق بطاولة التوليف ويمكِّن المُوَلِّف من مشاهدة الصور التي يتضمَّنها شريط الفيلم أثناء عملية التوليف.\n• قارئ الصوت Sound reader وهو جهاز صغير ملحَق بطاولة التوليف ويمكِّن المُوَلِّف من الاستماع إلى أشرطة الصوت المغناطيسي أو أشرطة الصوت البصري أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":683338,"arabic":"طباعة بصرية تصغيرية","english":"Optical reduction printing","french":null,"description":"استخدام آلة طباعة بصرية مزوَّدة بمنظومة خاصة من العدسات، تُستخدم عند الرغبة في طباعة نسخة موجبة صغيرة من نسخة سالبة كبيرة، وهو ما يحدث عندما نرغب في الحصول على نسخة موجبة من قياس 16 مم نقلًا عن نسخة سالبة من قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":683339,"arabic":"بصريات","english":"Opticals","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Optical effects، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683340,"arabic":"خدش بصري","english":"Optical scratch","french":null,"description":"تشوُّه يصيب الصورة المعروضة على شاشة دار العرض، إما بسبب عيب ميكانيكي أصاب آلية نقْل الحركة في جهاز العرض، أو بسبب وجود بعض الغبار والأتربة أمام نافذة العرض. أما أخطر أنواع الخدش البصري فهو ذلك الذي يصيب الفيلم أثناء التصوير بسبب اتِّساخ فتحة الكاميرا، وذلك الذي يصيبه أثناء الطباعة بسبب اتِّساخ فتحة الطابعة، ففي الحالتَين يكون علاج هذا العيب أمرًا غاية في الصعوبة، إن لم يكن مستحيلًا.","page":null,"uri":null},{"id":683341,"arabic":"صوت بصري","english":"Optical sound","french":null,"description":"نظام للاستماع إلى الصوت عند عرض الفيلم من خلال تحويل النسق الضوئي المصوَّر Photographed pattern of light، الذي يقع على جانب الشريط السينمائي، إلى موجات تمثل الصوت الأصلي أثناء مرور الفيلم داخل جهاز العرض الذي يحتوي على قارئ بصري يتوَلّى قراءة ذلك النسق.\nتنقسم مَسارات الصوت البصري إلى نوعَين، يختلفان باختلاف شكل النسق البصري، وهما:\n• مَسار الصوت البصري المتغيِّر الكثافة Variable-density optical sound track، وهو مَسار صوت بصري يتكوَّن من سلسلة من الخطوط أو الأثلام المنفصلة المتغيِّرة الكثافة والتي تنتشر أفقيًّا بعرض المَسار. وبينما تمثل الفراغات بين هذه الخطوط أو الأثلام تردُّدات الصوت المسجَّل، فإن كثافتها تمثل درجة جَهارة Volume ذلك الصوت.\n• مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة Variable-area optical sound track، ويتكوَّن من شكلٍ مَوجيّ متذبذب Oscillographic pattern يتميَّز بخطوط أو حدود خارجية متماثلة تمامًا Symmetrical outlines، بما يعكس تنوُّع الموجات الصوتية المسجَّلة.\nيشترك مَسار الصوت البصري المتغيِّر الكثافة مع مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة في خاصيتَين هامّتَين:\n• كلاهما يمثل صورة لحزمة بصرية تتنوَّع مساحتها وأبعادها العرْضية وفقًا لتنوُّع الأصوات التي التُقطت عبر الميكروفون المستخدَم، ثم حُوِّلت إلى نبضات أو دفقات كهربائية Electric impulses.\n• كلاهما يتحكّم في قوة أو حِدّة الضوء الذي يصل إلى خلية كَهْروضوئية Photoelectric cell من خلال ضوء مصباح جهاز العرض، ومن ثم فإنه يتحكَّم في التغيُّرات التي تتّصف بها النبضات الكهربائية التي تمر عبر الخلية لتتحول مرة أخرى إلى موجات صوتية.\nورغم أن مَسار الصوت المتغيِّر الكثافة لا يختلف كثيرًا عن مَسار الصوت المتغيِّر المساحة، فالمَسار الثاني هو الأكثر استخدامًا منذ فترة طويلة، من منطلق أنه الأنسب للاستخدام مع الأفلام الملوّنة.","page":null,"uri":null},{"id":683342,"arabic":"رأس الصوت البصري","english":"Optical sound head","french":null,"description":"جزء من أجزاء جهاز العرض السينمائي يقوم بتحويل النسق البصري للصوت Optical sound pattern الموجود على طرف الفيلم إلى إشارات كهربائية، وهي الإشارات التي تتحوّل إلى موجات صوتية تمثل، بعد تضخيمها، الصوتَ الأصلي للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683343,"arabic":"جهاز تسجيل الصوت بصريا","english":"Optical sound recorder","french":null,"description":"جهاز لتسجيل الصوت، يعتمد على فكرة تحويل الموجات الصوتية Sound waves إلى نبضات كهربائية Electrical impulses تتحكم في إنتاج حزمة بصرية معدَّلة، بمعنى أنها متغيِّرةُ المساحة Variable area أو متغيِّرةُ الكثافة Variable density، بحيث تكون تنوُّعات الكثافة أو المساحة تعبيرًا بصريًّا أو فوتوغرافيًّا عن شدّة الصوت المسجَّل. وعند عرض الفيلم، يتم تحويل المساحة المتغيِّرة أو الكثافة المتغيِّرة إلى نبضات كهربائية في جهاز العرض، ليردها القارئ البصري الموجود داخله إلى أصلها، فتعود مرة أخرى موجات صوتية.\nورغم أن تسجيل الصوت أثناء التصوير، والتعامل مع مَسارات الصوت المختلفة طوال مراحل التوليف يتم باستخدام أشرطة الصوت المغناطيسية Magnetic audio tapes، فالصوت الموجود على نسخة العرض هو دائمًا صوت بصري، ما عدا بعض الأنظمة المتقدمة التي تَستخدم أسطوانات لايزر Laser discs يسجَّل عليها صوت الفيلم في مَسارات متعدِّدة.","page":null,"uri":null},{"id":683344,"arabic":"مسار الصوت البصري","english":"Optical sound track","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المَسار البصري النهائي الذي طُبع نقلًا عن مَسار الصوت المغناطيسي النهائي، والذي أصبح جاهزًا للانضمام إلى الصورة على النسخة المركَّبة.\n• مَسار الصوت البصري الذي يحتل نطاقًا ضيقًا إلى جوار الصورة على نسخة العرض.\n• أيّ مَسار صوتي على أيّ فيلم تم تسجيله بصريًّا، سواء كان الصوت المسجَّل عليه تناظُريًّا أو رقميًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683345,"arabic":"مسار بصري","english":"Optical track","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Optical sound track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683346,"arabic":"تحويل بصري","english":"Optical transfer","french":null,"description":"عملية تحويل الصوت من النسخة الرئيسية المسجَّلة على مَسار الصوت المغناطيسي الرئيسي إلى مَسار بصري من خلال جهاز تسجيل الصوت البصري أو من خلال كاميرا تتمتع بإمكانية تسجيل الصوت بصريًّا على الفيلم مباشرة.\nتعتمد هذه العملية على تحويل الموجات الصوتية Sound waves إلى نبضات كهربائية Electrical impulses تتحكَّم في إنتاج حزمة بصرية معدَّلة، بمعنى أنها متغيِّرة المساحة Variable area أو متغيِّرة الكثافة Variable density، بحيث تكون تنوُّعات الكثافة أو المساحة تعبيرًا بصريًّا أو فوتوغرافيًّا عن شدّة الصوت المسجَّل. وعند عرض الفيلم، يتم تحويل المساحة المتغيِّرة أو الكثافة المتغيِّرة إلى نبضات كهربائية في جهاز العرض، ليردها القارئ البصري الموجود داخله إلى أصلها، فتعود مرة أخرى موجات صوتية.","page":null,"uri":null},{"id":683347,"arabic":"محدد المنظر البصري","english":"Optical viewfinder","french":null,"description":"محدِّد مَنظر يَستخدم منظومة بصرية خاصة به، بمعنى أنه لا يستمد رؤيته من خلال عدسة الكاميرا مثلما هو الحال مع مُحدِّد المَنظر الانعكاسي Reflex viewfinder، بل يَستخدم عدسة خاصة به وعينية Eyepiece خاصة به، ويقدم رؤية مكبرة مستوية للمَنظر الذي تراه الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":683348,"arabic":"زوم بصري","english":"Optical zoom","french":null,"description":"تأثير يماثل تمامًا تأثير العدسة المتغيِّرة البُعد البؤري أو عدسة الزوم Zoom lens، فيما عدا أننا لا نحصل عليه أثناء التصوير وعن طريق استخدام عدسة الزوم، ولكن يتم تنفيذه داخل المعمل بواسطة الطابعة البصرية Optical printer. فالطابعة البصرية تحتوي على جهاز عرض يضم عادة النسخة السالبة الأصلية، وكاميرا خاصة تضم فيلمًا موجبًا جديدًا، وباستخدام آلية خاصة في الطابعة نقوم بتحريك كل من جهاز العرض والكاميرا في اتجاه الآخر لتقليل المسافة بينهما. تقليل المسافة هذا يؤدي إلى اقتطاع Cropping أو استبعاد أجزاء من الصورة عند حدودها الخارجية الأربعة، وهذا الاستبعاد يؤدي إلى تكبير Blow-up الموضوعات الموجودة في منتصف الصورة، وهو التأثير نفسه الذي تحدثه حركة زوم إن Zoom in. غير أن الصورة، في حالة استخدام تقنية الزوم البصري، تكون أقل جودة من الصورة التي تنتجها عدسة الزوم، لأن عملية الاقتطاع أو الاستبعاد وما يتبعها من تكبير، يؤدي إلى كبر حجم حُبَيبات الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683349,"arabic":"بصريات","english":"Optics","french":null,"description":"فرع من فروع علم الفيزياء يهتم بدراسة كل ما يتعلق بالضوء والرؤية Light and vision. تمثل دراسة البصريات مسألة بالغة الأهمية في مجال الدراسات السينمائية لأنه الفرع الذي يبحث في الضوء من حيث الجودة Quality والشدّة Intensity والقياسات Measurement، سواء جاء من مصدر مباشر أو كان منعكسًا عن سطح وسيط، كما أنه الفرع الذي يبحث في علاقة الضوء بالأجسام المختلفة من حيث الحركة والانكسار Refraction، خاصة إذا ماكنت تلك الأجسام مُكوِّنات أساسية لعدسات مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":683350,"arabic":"حق الاختيار","english":"Option","french":null,"description":"مُصطلَح قانوني يُطلَق على نوع خاص من الاتفاقات التعاقُدية، بحيث يملك الطرف صاحبُ ذلك الحق حريةَ الاختيار بين عدّة بدائل وفقًا لما يرى فيه صالحه. من تطبيقات هذا النوع من العقود في مجال صناعة السينما، أن تدفع شركة إنتاج سينمائي، مقدمًا، نسبة من المقابل الذي يطلبه كاتب لبيع حق استغلال رواية أو سيناريو مُعَدّ للتنفيذ، وعادة ما تتراوح هذه النسبة بين 5 و10 في المائة من الثمن الإجمالي، على أن تدفع باقي الثمن في موعد محدَّد، وإلى أن يحين ذلك الموعد لا يستطيع الكاتب أن يبيع حقوق استغلال النص إلى شركة أخرى.\nعند حلول موعد دفع بقية المبلغ المتفَق عليه، وعجْز المشتري عن دفعه، فإن صاحب النص يملك حق منْح المشتري مهلة إضافية، أو إنهاء التعاقُد وبيع النص إلى شركة أخرى.\nوكما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن شركات الإنتاج كثيرًا ما تلجأ إلى هذا الخيار الذي يمنحها حق استغلال رواية أو سيناريو جيد بمقابل منخفض نسبيًّا، كما يمنحها في الوقت نفسه فترة زمنية مناسبة توفر خلالها التمويل اللازم لتحويل تلك الرواية أو ذلك السيناريو إلى فيلم سينمائي، وحتى إذا عجزت الشركة عن تدبير المبلغ المطلوب في نهاية فترة السماح، فإن خسارتها في تلك الحالة تكون بسيطة جدًّا، لا تتجاوز مقدَّم التعاقُد الذي تنص تلك العقود على أنه لا يُرَدّ.","page":null,"uri":null},{"id":683351,"arabic":"سواتر الشاشة البرتقالية","english":"Orange-screen paddle","french":null,"description":"أشكال متعدِّدة الأحجام، تُصنع من مصابيح الفلورسنت الأنبوبية، المغطاة بطبقة من البلاستيك الشفّاف ذي اللون البرتقالي. تُستخدم هذه الأشكال في مرحلة من مراحل عملية الشاشة البرتقالية Orangescreen process، بهدف تغطية الأجزاء الصغيرة غير المرغوب في ظهورها، والتي لا يمكن تثبيتها بعيدًا عن مجال رؤية الكاميرا، مثل أسلاك الكهرباء أو القضبان الحديدية أو حوامل وأعمدة الإضاءة الصغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":683352,"arabic":"عملية الشاشة البرتقالية","english":"Orangescreen process","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المؤثِّرات الخاصة التركيبية المعروفة باسم عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process التي تُستعمل على نطاق واسع، خاصة أن هذا الأسلوب لا يستلزم توفر كاميرا من نوع خاص، مثل الكاميرات التي تسجِّل الصور الملتقَطة على نوعَين مختلفين من الفيلم السالب، يتميَّز كلٌّ منهما بالحساسية تجاه لون معيَّن أو عدّة ألوان دون الألوان الأخرى. ورغم بساطة هذا الأسلوب، فإنه يتيح لصانعي الفيلم الحصول على مَشاهد مركَّبة، تتكوَّن من عدّة مستويات، من خلال لقطات جرى تصويرها في مواقع مختلفة وفي توقيتات متباينة. تتم هذه العملية على ثلاث مراحل رئيسية:\n• المرحلة الأولى، يتمّ خلالها تصوير شخصيات وموضوعات المشهد أمام خلفية برتقالية، باستخدام كاميرات وأفلام وخام ومعدّات إضاءة عادية.\n• المرحلة الثانية، والأكثر تعقيدًا، تجري داخل المعامل، وخلال هذه المرحلة يتم الحصول على عدّة نُسَخ سالبة من النسخة الأصلية، باستخدام مجموعة من المُرشِّحات التي يتناسب كلٌّ منها مع طبيعة ووظيفة النسخة السالبة المُراد الحصول عليها. أولى هذه النُسَخ تكون فيها المنطقة التي تحتلها الخلفية معتمة لا ينفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تحتلها الشخصيات والموضوعات الأخرى شفّافة ينفذ من خلالها الضوء. من هذه النسخة السالبة المطبوعة تُطبَع نسخة سالبة ثانية تكون عكس النسخة الأولى، حيث تكون المنطقة التي كانت تحتلها الخلفية البرتقالية شفّافة ينفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تشغلها الشخصيات والموضوعات معتمة لا ينفذ منها الضوء. النسخة المطبوعة الأولى، التي تنحدر من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، يُطلَق عليها عادة نسخة المقدمة، كما تسمى أحيانًا النسخة الرئيسية أو النسخة \"النِتَايَة\" أي النسخة المؤنثة. أما النسخة الثانية التي تنحدر منها فيُطلَق عليها عادة اسم نسخة الخلفية، كما تسمى أحيانًا بالنسخة \"الدَكَر\" أي النسخة المذكر، إن جاز التعبير لغويًّا.\n• المرحلة الثالثة، يتمّ خلالها مزْج الشخصيات والموضوعات التي جرى تصويرها أمام خلفية برتقالية مع خلفية أخرى جرى تصويرها في مكان وزمان مختلفَين، وتتم عملية المزج هذه باستخدام جهاز طباعة الأفلام. ورغم أن هذه المرحلة هي مرحلة مزْج في الأساس، فهي تبدأ بطباعة نسخة سالبة ثالثة من النسخة الموجبة التي تتضمَّن الخلفية الجديدة التي سوف تحل محل الخلفية البرتقالية. أثناء طباعة هذه النسخة السالبة الثالثة تكون نسخة الخلفية أو النسخة \"النتاية\" ملتصقة بالنسخة الموجبة للخلفية الجديدة، أي أنّها تجري معها في حالة من التلامُس الكامل، في رحلة تبدأ من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بنافذة الطابعة. هذا التلامُس يمنع الضوء من النفاذ عَبْر المنطقة المظلمة التي تحتلها شخصيات وموضوعات المشهد، لتظل تلك المنطقة غير مُعرَّضة للضوء على النسخة السالبة التي يجري إعدادها. بعد ذلك تتكرر العملية نفسها، باستخدام النسخة السالبة نفسها، النسخة الثالثة، ونسخة موجبة تتضمَّن اللقطة التي تتضمَّن الشخصيات والموضوعات التي كان قد جرى تصويرها أمام الخلفية البرتقالية، بينما تجري بالتلامُس معها النسخة السالبة الثانية، أو نسخة المقدمة أو النسخة \"الدَكَر\"، التي تسمح بمرور الضوء عَبْر المناطق التي تحتلها شخصيات وموضوعات اللقطة، إلى المكان المقابل لها على النسخة السالبة الثالثة، والذي لم يسبق تعرُّضه للضوء، بينما تتوَلّى المنطقة المعتمة على النسخة \"الدَكَر\"، والتي تحتلها الخلفية، مسؤولية منع مرور الضوء إلى المنطقة المقابلة على النسخة السالبة الثالثة، حتى لا تتعرض لتعريض مزدوج يفسد الخلفية التي طُبعت على النسخة في المرحلة السابقة.\nوهكذا يتم الحصول على نسخة سالبة كاملة، تجمع في لقطة واحدة بين لقطات الخلفية والمقدمة التي تم تصويرها في مواقع وأوقات مختلفة. ورغم ما قد يبدو من تشابُه بين عملية الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الشاشة البرتقالية، والحصول على مثل هذه اللقطات باستخدام أسلوب العرض الخَلْفي أو الأمامي، فإن الطريقة الأولى تتفوَّق على الثانية بمميِّزات كثيرة، أبرزها:\n• تتيح للمُخرج والمصوِّر تحريك الكاميرا بحرية كاملة.\n• تحتاج إلى تجهيزات أقل تعقيدًا.\n• تعتمد على نوعية عادية ومحدودة من المعدّات السينمائية.\n• تتيح لفنان المؤثِّرات الخاصة مساحة كبيرة من الاستخدام الإبداعي للمؤثِّرات البصرية الخاصة داخل المعمل.\nهذه الأفضلية لا تعني أن عملية الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الخلفية البرتقالية عملية يسيرة لا محاذير لها، فهذه العملية تتطلب استخدامًا واعيًا ودقيقًا لمعدّات الإضاءة، وتتطلب تحديد حركة الكاميرا بدقة وتنفيذها دون أدنى تغيير بعد إتمام ضبط الإضاءة. كما يُشترط لنجاح تنفيذها عدم وجود شخصيات ترتدي ثيابًا برتقالية، وعدم وجود موضوعات برتقالية اللون، في مقدمة المَنظر. سبب ذلك يرجع إلى أن هذه الثياب أو الموضوعات سوف يتمُّ تفريغها داخل المعمل، أثناء مرحلة فصل الخلفية، لتتحوَّل إلى ثقوب خالية في جسد الشخصية أو الموضوع، لأن مُرشِّحات الفصل اللوني تتعامل مع اللون، بغضّ النظر عن موقعه في اللقطة.\nورغم أن النسبة الأكبر من تلك العمليات تتم باستخدام شاشات زرقاء، وبينما تتم نسبة أقل باستخدام شاشات خضراء، ففي بعض الحالات القليلة يجد صانعو الفيلم أنفسهم مضطرين إلى استخدام شاشة برتقالية، خاصة عندما يسيطر اللون الأزرق والأخضر على عناصر الصورة بشكل لا يمكن تجَنُّبه أو تجاهُله. وبغضّ النظر عن لون الشاشة، فإن السينما العالمية حافلة بكثير من الأفلام التي استَخدمت أسلوب الخلفية الملوَّنة، زرقاء كانت أو خضراء أو برتقالية، للحصول على مَشاهد تركيبية جمعت أحيانًا بين اللقطات التمثيلية والمُنَمْنمات أو المُصَغّرات والرسوم المتحركة. من هذه الأفلام:\n• بِن هور Ben Hur الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1959.\n• ثلاثية حرب النجوم Star Wars Trilogy التي أخرجها جورج لوكاس George Lucas بين عامَي 1977 و1983.\n• سلسلة أفلام سوبرمان Superman التي أُنتجت خلال الفترة بين عامَي 1978 و1983.\nأما مؤخرًا، فقد انتقل مسرح عمليات الحصول على لقطات تركيبية باستخدام الخلفية الزرقاء أو الخضراء أو البرتقالية من الغرف المظلمة داخل معامل تظهير وطباعة الأفلام إلى الغرف المُضاءة التي تحتلها شاشات وأجهزة الكومبيوتر، حيث يتمّ تحويل اللقطات السينمائية المختلفة من لقطات فيلمية إلى لقطات رقمية يتمّ تخزينها داخل الكومبيوتر الذي يقوم بعمليات فصْل الخلفية، والمزج التركيبي بين اللقطات المختلفة، وصولًا إلى اللقطة الهدف التي يُعاد ردُّها إلى أصلها كلقطة فيلمية مرّة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683353,"arabic":"عملية الشاشة البرتقالية","english":"Orange-screen process","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Orangescreen process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683354,"arabic":"لقطة الشاشة البرتقالية","english":"Orangescreen shot","french":null,"description":"لقطة تم تصويرها أمام شاشة برتقالية خاصة، بغرض استخدامها فيما بعد عن طريق المزج بينها وبين لقطة أخرى جرى تصويرها في موقع وزمان مختلفَين.","page":null,"uri":null},{"id":683355,"arabic":"لقطة الشاشة البرتقالية","english":"Orange-screen shot","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Orangescreen shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683356,"arabic":"الأسماء وفقا لترتيب الظهور","english":"Order-of-appearance credit listing","french":null,"description":"طريقة من طُرق ترتيب الأسماء على الشاشة بشكل يرفع الحرج عن الشركة المنتجة، ويجنبها في كثير من الحالات الدخول في مشاكل مع نجوم الفيلم الذين يؤمن كل منهم أنه يستحق أن يرد إسمه في المقدمة. فترتيب هذا القائمة يخضع لترتيب ظهور كل ممثل على الشاشة لأول مرة، وكثيرا ما يتم اللجوء إلى هذه الطريقة في الأفلام التي تضم عددا كبيرا من النجوم ذوي الأهمية والجماهيرية المتقاربة، وهو ما لا يترك الفرصة لترتيب أسمائهم على الشاشة وفقا لمعيار آخر غير معيار ترتيب الظهور.","page":null,"uri":null},{"id":683357,"arabic":"محدد منظر قابل للتعديل","english":"Orientable viewfinder","french":null,"description":"محدِّد رؤية متحرك مَرِن، يسمح للمصوِّر بمتابعة اللقطة التي يجري تصويرها بغضّ النظر عن وضْع جسده وبغضّ النظر عن الوضع الذي يتحتَّم أن تكون الكاميرا عليه لتصوير اللقطة، كما أنه مفيد جدًّا في حالة التصوير في مكان ضيِّق، حيث لا يوجد موضع للمصوِّر خلْف الكاميرا وحيث يتحتَّم عليه أن يقف إلى جوارها عند التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683358,"arabic":"لقطة توجيهية","english":"Orientation shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اللقطة التأسيسية Establishing shot أو الافتتاحية لمشهد ما، وهي اللقطة التي تهدف بشكل أساسي إلى تأسيس أو تعريف المكان الذي تجري فيه أحداث المشهد، غير أن دورها لا يتوقف دائمًا عند هذا الحد، إذ يمكن أن تكون وسيلة لتأسيس أو تعريف الجو العام للمشهد، ولتزويد المُشاهد بقدْر من المعلومات حول زمان الأحداث وطبيعتها.\nبكلمات أخرى، هي لقطة تهدف إلى توجيه انتباه المُشاهد إلى كل، أو على الأقل إلى أبرز، ما يتعلق بالمشهد الذي يوشك على البدء، من مكان وشخصيات وجو عام.\nغالبًا ما تكون اللقطة التأسيسية لقطة طويلة Long shot أو لقطة طويلة جدًّا Extreme long shot، كما يمكن في بعض الأحيان أن تتكوَّن من سلسلة من اللقطات التي تصور المكان من زوايا مختلفة، وفي حالات أخرى ربما يفضِّل المُخرج أن يَستخدم لقطة متحركة أفقيًّا Panning shot لاستعراض تفاصيل المكان وتثبيت تلك التفاصيل في ذهن المُشاهد.\nفي بعض الأحوال، يمكن أن يَستخدم المُخرج ما يُعرف بلقطات إعادة التأسيس Reestablishing shot من أجل تذكير المُشاهد بطبيعة وتفاصيل مكان المشهد، أو لإبراز تغيُّرات طرأت على المكان، وهو ما يوحي بأن فترة زمنية ما قد انقضت منذ لحظة بدء أحداث هذا المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":683359,"arabic":"نسخة موجبة ملونة أصلية","english":"Original color positive","french":null,"description":"النسخة الموجبة التي يتم الحصول عليها بعد التصوير مباشرة في حالة استخدام فيلم عكسي، وهي أصلية من منطلق أنها لم تُطبَع نقلًا عن نسخة سالبة، بل تم تعريضها داخل الكاميرا مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":683360,"arabic":"فيلم أصلي","english":"Original film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Original negative، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683361,"arabic":"نسخة العرض الأصلية","english":"Original language print","french":null,"description":"النسخة المخصَّصة للعرض العام، والناطقة باللغة الأصلية للبلد المنتِج، أي اللغة التي استُخدمت عند تصوير الفيلم، دون أن تتعرض للدَبْلَجة بلغة أجنبية.","page":null,"uri":null},{"id":683362,"arabic":"نسخة سالبة أصلية","english":"Original negative","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فيلم سالب تم تظهيره وتحميضه، أما لقب أصلي فيعني أنه الفيلم الذي تم تعريضه داخل الكاميرا، وليس نسخة مأخوذة عن نسخة أخرى.\n• النسخة السالبة الكاملة للفيلم بعد انتهاء عملية توليفها لتُطابِق الصورة النهائية لنسخة العمل، وهي أصلية من منطلق أنه قد تم توليفها من النسخة التي استُخدمت داخل الكاميرا، كما أنها أصلية من منطلق أنها قد أصبحت، بانتهاء توليفها، المصدرَ الرئيسي لكل ما سوف يصدر من طبعات، سالبة كانت أو موجبة.","page":null,"uri":null},{"id":683363,"arabic":"سالب الصورة الأصلي","english":"Original picture negative","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Original negative، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683364,"arabic":"موسيقى أصلية","english":"Original score","french":null,"description":"الموسيقى التصويرية التي كتبها مؤلِّفها خصّيصًا لفيلم معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":683365,"arabic":"سيناريو أصلي","english":"Original screenplay","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به السيناريو المكتوب مباشرة للسينما دون أن يكون مأخوذًا عن أصل أدبي، مثل رواية أو مسرحية أو قصة قصيرة. وقد شكَّل هذا النوع من السيناريوهات النسبة الأكبر من سيناريوهات الأفلام التي تم إنتاجها خلال عصر سيادة نظام الستديو Studio years، لأن كل ستديو أو كل شركة إنتاج كانت توظف عددًا من الكتّاب الذين لا يتعاملون مع غيرها من الشركات، غير أن ذلك لا يعني أن تلك الشركات لم تكن تسعى وراء الأعمال الأدبية التي حققت نجاحًا ملحوظًا، لتحويلها إلى أفلام.","page":null,"uri":null},{"id":683366,"arabic":"طبعة أصلية","english":"Original version","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Original language print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683367,"arabic":"مؤسس الدور","english":"Originator of a role","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الممثل الذي أدّى دور شخصية درامية تقدَّم على الشاشة لأول مرة، وتزداد أهمية هذا اللقب إذا ما لقيت تلك الشخصيات نجاحًا جماهيريًّا ملحوظًا دفع الشركة أو الشركات المنتِجة إلى تقديمها من خلال عدد كبير من الأفلام على فترات متقاربة أو متباعدة، مع إسناد هذه الشخصية إلى ممثلين جُدد، كلما تَقدَّم ممثل في العمر وأصبح غير مناسب للشخصية Out of character. من الشخصيات التي استحقت لقب الممثل المؤسِّس:\n• بِيلا لوغوسي Béla Lugosi الذي لعب دور دراكولا Dracula عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم دراكولا الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1931.\n• جوني ويسمُلِر Johny Weissmuller الذي لعب دور طرزان Tarzan عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم طرزان الرجل القرد Tarzan the Ape Man الذي أخرجه وودي فان دايك Woody Van Dyke عام 1932.\n• كيرك ألين Kirk Alyn الذي لعب دور سوبرمان Superman عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم سوبرمان الذي أخرجه سْبِنسر غوردون بينِّت Spencer Gordon Bennet عام 1948.\n• شون كونري Sean Connery الذي لعب دور جايمس بوند James Bond عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم دكتور نو Dr. No الذي أخرجه تيرِنْس يونغ Terence Young عام 1962.","page":null,"uri":null},{"id":683368,"arabic":"شركة أفلام أوريون","english":"Orion Pictures Corporation","french":null,"description":"شركة إنتاج وتوزيع سينمائي مستقلة أسسها عام 1975 خمسة من المديرين التنفيذيين الذين كانوا يعملون في شركة يونايتد آرتِستس United Artists. وفي عام 1982، اندمجت الشركة مع شركة فيلموايز Filmways Pictures حيث أنتج الكيان الجديد عددًا من الأفلام المهمة مثل:\n• الفصيلة Platoon الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone عام 1986.\n• روبوكوب Robocop أو الشرطي الآلي الذي أخرجه بول فيرهوفن Paul Verhoeven عام 1987.\n• الراقص مع الذئاب Dances with Wolves الذي أخرجه كيفين كوستنر Kevin Kostner عام 1990.\n• صَمْتُ الحِمْلان Silence of the Lambs الذي أخرجه جوناثان ديمّ Jonathan Demme عام 1991.\nتمثل الشركة ظاهرة متميِّزة في تاريخ السينما الأمريكية المعاصرة، ففي عام 1987 استحوذت على 10.4 في المائة من إجمالي العائدات المحلية للسينما الأمريكية، وفي عام 1991 بلغ نصيبها من تلك العائدات 8.5 في المائة. هذا النجاح دفع الشركة إلى توسُّعات غير محسوبة، وهو الأمر الذي وصل بديونها عام 1991 إلى أكثر من مليار دولار مما اضطرها إلى إشهار إفلاسها مع نهاية العام، غير أنها استطاعت العودة مرة أخرى بعد عام واحد، لتصبح خطواتُها أكثر تحفُّظًا.","page":null,"uri":null},{"id":683369,"arabic":"فيلم أورثوكروماتي","english":"Orthochromatic film","french":null,"description":"فيلم أبيض وأسود يتميَّز بالحساسية تجاه اللونَين الأخضر والأزرق وعدم الحساسية تجاه اللون الأحمر، وبالتالي فإن الموضوعات ذات اللونَين الأخضر والأزرق في اللقطة تَظهر على الفيلم بدرجات متنوِّعة من اللون الرمادي، أما الموضوعات ذات اللون الأحمر فتَظهر على الفيلم سوداء.\nتتميَّز طبقة هذا الفيلم الحساسة بالحساسية الشديدة تجاه الضوء، لذلك فإنه يُعَدّ واحدًا من الأفلام السريعة Fast film، ومن ثم كان بمقدور المصوِّر استخدامه مع فتحة عدسة ضيقة جدًّا، خاصة داخل الستديو، وهو ماكان يوفر للصورة تَبْئيرًا عميقًا، بمعنى أن تكون المقدمة والخلفية وما بينهما في حالة وضوح كامل.\nبعد التوصُّل إلى إنتاج الخام المعروف باسم بانكروماتيك Panchromatic عام 1926، توقف السينمائيون عن استخدام الفيلم الأورثوكروماتي نظرًا لتميُّز الخام الجديد بالحساسية تجاه جميع ألوان الطَيْف، وهو ما يُضفي على الصورة مظهرًا طبيعيًّا، غير أن السرعة البطيئة للفيلم البانكروماتي أجبرت المصوِّرين على استخدام فتحات واسعة، وهو ما أفقَدَ الأفلام عمق الميدان الهائل الذي كانت تتميَّز به أفلام مُخرجين مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim، إلى أن استطاع أورسون ويلز Orson Welles، بمعاونة مدير التصوير الموهوب غريغ تولاند Gregg Toland، إعادة هذا الأسلوب إلى الحياة مرة أخرى في فيلم المواطن كاين Citizen Kane عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":683370,"arabic":"مقوم الأسنان","english":"Orthodontist","french":null,"description":"جرّاح الأسنان المتخصص في عمليات تجميل الأسنان من خلال تقويم وإصلاح العيوب الخلقية التي تعاني منها، وهو شخص يلجأ إليه كثير من الممثلين والممثلات في بداية حياتهم للحصول على منظر جميل أو على الأقل طبيعي لأسنانهم.","page":null,"uri":null},{"id":683371,"arabic":"فيلم أورثوكروماتي","english":"Ortho film","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Orthochromatic film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683372,"arabic":"أو إس","english":"OS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Off-screen، أي بعيدًا عن الشاشة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683373,"arabic":"أوسكار","english":"Oscar","french":null,"description":"التمثال المطلي بالذهب الذي يقدَّم كجائزة للفائزين بجوائز الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS منذ عام 1931. قام بتصميم هذا التمثال الفنان الأمريكي جورج ستانلي George Stanley عام 1927، وتقول مراجع كثيرة إن مارغريت هيريك Margaret Herrick أمينة مكتبة الأكاديمية هي مَن أطلق على هذا التمثال اسم أوسكار، وذلك من منطلق أنه يشبه عمًّا لها يدعى أوسكار.","page":null,"uri":null},{"id":683374,"arabic":"جوائز الأوسكار","english":"Oscars","french":null,"description":"الجوائز التي تمنحها الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS في شهر آذار/مارس أو نيسان/أبريل من كل عام. ورغم أنها تكاد أن تكون جائزة محلية، ورغم أنها لا تتضمَّن جوائز مالية، فقد دفعت الهَيْمنة الثقافية الأمريكية على العالم بشكل عام، وهَيْمنة السينما الأمريكية على السينما العالمية بشكل خاص، الكثيرين إلى اعتبار الأوسكار أرفَعَ جائزة سينمائية في العالم. مَنحَت الأكاديمية هذه الجوائز للمرة الأولى في تاريخها في 16 أيار/مايو 1929 للأفلام التي عُرضت خلال عامَي 1927 و1928، واعتبارًا من عام 1934، أصبحت الجائزة تُمنح للأفلام التي تمّ عَرضُها خلال الفترة من 1 كانون الثاني/يناير إلى 31 كانون الأول/ديسمبر من كل عام، ما عدا جائزة أفضل فيلم أجنبي التي تُمنح للأفلام التي عُرضت خلال الفترة من 1 تشرين الثاني/نوفمبر إلى 31 تشرين الأول/أكتوبر من العام الذي يَليه.\nتَمنح الأكاديمية جوائز الأوسكار في عدّة مجالات، من أبرزها:\n• أفضل فيلم Best Picture.\n• أفضل مُخرج Best Director.\n• أفضل ممثل Best Actor.\n• أفضل ممثلة Best Actress.\n• أفضل ممثل مساعد Best Supporting Actor.\n• أفضل ممثلة مساعِدة Best Supporting Actress.\n• أفضل سيناريو مكتوب مباشرةً للسينما Best Screenplay Written Directly for the Screen.\n• أفضل سيناريو مأخوذ عن عمل آخر Best Screenplay Based on Material from Another Medium.\n• أفضل تصوير Best Cinematography.\n• أفضل مناظر أو ديكور Best Art Direction and Set Direction.\n• أفضل صوت Best Sound.\n• أفضل مؤثِّرات صوتية Best Sound Effects Editing.\n• أفضل توليف Best Film Editing.\n• أفضل موسيقى تصويرية كوميدية وُضعت خصّيصًا للفيلم Best Original and Comedy Score.\n• أفضل موسيقى تصويرية درامية وُضعت خصّيصًا للفيلم Best original Dramatic Score.\n• أفضل أغنية وُضعت خصّيصًا للفيلم Best Original Song.\n• أفضل تصميم أزياء Best Costume Design.\n• أفضل مؤثِّرات بَصَرية Best Visual Effects.\n• أفضل فيلم تحريك قصير Best Animated Short Film.\n• أفضل فيلم روائي قصير Best Live-Action Short Film.\n• أفضل فيلم وثائقي طويل Best Feature Documentary.\n• أفضل فيلم وثائقي قصير Best Short-subject Documentary.\n• أفضل فيلم أجنبي Best Foreign-Language Film.\nتتبعُ الأكاديمية طريقة خاصة متعدِّدةَ المراحل لاختيار الفائزين، ففي كانون الثاني/يناير من كل عام ترسِل الأكاديمية بطاقات الترشيح إلى أعضائها ليرشِّح كلٌّ منهم الأفلام الخمسة الأفضل في مجال تَخصُّصه، بمعنى أن يرشِّح المُخرجون مُخرجين والمصوِّرون مصوِّرين والممثلون ممثلين، وهكذا، ما عدا الترشيحات الخاصة بأفضل فيلم حيث يجب أن يشارك في هذه الترشيحات جميعُ أعضاء الأكاديمية بمختلف تخصُّصاتهم. وبعد أن تتلقّى الأكاديمية الترشيحات وتفْرزها، ترسِل إلى أعضائها، كلٌّ في تخصُّصه، في شباط/فبراير وآذار/مارس، الأسماءَ الخمسة التي حصلت على أعلى الأصوات، ليختاروا من بينها الاسمَ الفائز بالأوسكار. أما أسماء الأفلام الخمسة المُرشَّحة لأوسكار أفضل فيلم فترسَل إلى جميع أعضاء الأكاديمية لاختيار الفيلم المُستحِق للجائزة، وطبيعي فإن الجائزة تُمنح للحاصل على أعلى الأصوات.\nلمزيد من المعلومات حول الجائزة والفائزين بها عبْر تاريخها، يُمكن مراجعة الموقعَين التاليَين على الإنترنت: www.oscars.org, www.oscar.com","page":null,"uri":null},{"id":683375,"arabic":"أو إس إس","english":"OSS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Over-the-shoulder shot، أي لقطة من فوق الكتف. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683376,"arabic":"خروج","english":"Out","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تعليمة أو ملحوظة يضعها كاتب السيناريو للتنبيه إلى أن مقطوعة موسيقية أو مؤثرًا صوتيًّا ما يجب أن يتوقف عند هذه النقطة.\n• صيغة مختصَرة لمُصطلَح Out take الذي يُقصد به إلتِقاطة مستبعَدة، وهي لقطة أو إعادة استُبعدت خلال مرحلة من المراحل الأولى لعملية التوليف لأسباب تتعلق بإيقاع مشهد ما، غير أنها تظل محفوظة حتى تنتهي عملية التوليف تمامًا، ساعتها يمكن التخلُّص منها.","page":null,"uri":null},{"id":683377,"arabic":"بكرات خارجية","english":"Outboard reels","french":null,"description":"بَكرات كبيرة من نوع خاص، تستطيع أن تحمل 12 ألف قَدم من الفيلم، ونظرًا لكبر حجمها فإنها تعمل بشكل مستقل عن جهاز العرض حيث لا يمكن تركيبها ضمن منظومته.","page":null,"uri":null},{"id":683378,"arabic":"موقع خارجي","english":"Outdoor location","french":null,"description":"موقع تصوير يقع خارج جدران أيّ مبنى.","page":null,"uri":null},{"id":683379,"arabic":"منظر أو ديكور خارجي","english":"Outdoor set","french":null,"description":"منظر أو ديكور تم بناؤه خصيصًا للفيلم في موقع خارجي.","page":null,"uri":null},{"id":683380,"arabic":"تصوير خارجي","english":"Outdoor shooting","french":null,"description":"أيّ مشهد أو لقطة يتم تصوير أحداثهما بالكامل في موقع خارجي، بغضّ النظر عن مكان التصوير، فالمشهد الذي تجري أحداثه في مكان خارجي هو مشهد خارجي، حتى لو جرى إعداد موقع التصوير داخل الفناء الخلفي للستديو.","page":null,"uri":null},{"id":683381,"arabic":"مشهد منصرف","english":"Outgoing scene","french":null,"description":"المشهد الذي ينتهي مع بدء مؤثر بصري Optical effect مثل المزج Dissolve أو المسح Wipe أو التلاشي التدريجي Fade-out أو الظهور التدريجي Fade-in، وفي هذه الحالة فإن المشهد الذي يليه، والذي يبدأ مع نهاية المؤثر البصري هو مشهد آتٍ Incoming scene.","page":null,"uri":null},{"id":683382,"arabic":"لقطة منصرفة","english":"Outgoing shot","french":null,"description":"اللقطة التي تسبق القَطْع إلى لقطة آتية أو تالية Incoming shot.","page":null,"uri":null},{"id":683383,"arabic":"خطوط عريضة","english":"Outline","french":null,"description":"ملخَّص لا يتجاوز 500 كلمة يقدِّم وصْفًا موجزًا للفكرة العامة والأحداث المهمة والشخصيات الرئيسية، يتقدَّم به كاتبُه بهدف إقناع الجهة التي يتقدَّم إليها بأن العمل المقترح يحمل بذرة فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683384,"arabic":"فيلم بلا كاميرا","english":"Out-of-camera film","french":null,"description":"طريقة من الطرق الفنية التي تُستخدم من أجل إنتاج أفلام تحريك قصيرة، دون حاجة إلى استخدام كاميرا. يتم ذلك عن طريق رسم أو طباعة أو كشط أشكال فنية تجريدية على الطبقة الحساسة للفيلم مباشرة، بشكل يخلق الإيهام بأن تلك الأشكال تتحرك عند عرض الفيلم على الشاشة.\nيُعَدّ الفنان الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren أهم فناني هذا النوع من الرسوم المتحركة، خاصة من خلال تجاربه الرائدة في مجال التزامُن المرئي بين الموسيقى والأشكال المجردة المرسومة مباشرة على الفيلم الخام، وهو ما طبقه في أفلام مثل:\n• سيمفونية من الألوان Begone Dull Care الذي أخرجه عام 1949.\n• بْلينكِتي بلانك Blinkity Blank الذي أخرجه عام 1955.\n• الشحرور Le merle الذي أخرجه عام 1958.\nكان مكلارن يسعى إلى التعبير عن الإيقاع السمعي للموسيقى من خلال إيقاع بصري يخلقه تتابُع صور وتكوينات تشكيلية حرة، وقد لقيت تجاربه الخلّاقة هذه احترامًا وتقديرًا كبيرَين، وبفضلها حصد مكلارن عشرات الجوائز من أهم المهرجانات السينمائية في كندا والولايات المتحدة وبريطانيا وفرنسا، حتى أنه كان أول كَندي ناطق بالإنجليزية Anglophone يفوز بجائزة ألبير تيسييه Prix Albert Tessier التي تمنحها مقاطعة كيبيك الكَندية، الناطقة باللغة الفرنسية، للسينمائيين المتميِّزين الناطقين باللغة الفرنسية Francophone.\nوبالرغم من أهمية مكلارن في هذا المجال، يَعتبر نقّاد كثيرون فيلم صندوق الألوان Colour Box للمُخرج النيوزيلندي لِين لاي Len Lye عام 1935 أول أفلام هذا النوع، كما يؤكدون أن هذا الفيلم بالذات كان له تأثير واضح على أعمال مكلارن التي أبدعها في الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":683385,"arabic":"خارج الشخصية","english":"Out of character","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• غير متقمِّص، وهو وصْف يُطلَق على الممثل الذي يفشل في الاندماج في الشخصية التي يؤديها، بسبب عجز فني، أو بسبب عدم قدرته على عزل نفسه عما يحيط به من أجواء وأدوات تصوير المشهد الذي يؤديه.\n• غير ملائم للشخصية، وهو وصْف يُطلَق على الممثل الذي يفشل في أداء دور ما، بسبب عدم امتلاكه لمواصفات الشخصية التي يؤديها كما رسمها السيناريو، وهو ما يعني أن المُخرج قد فشل في إسناد الدور إلى الممثل الملائم له.","page":null,"uri":null},{"id":683386,"arabic":"صورة غير واضحة التفاصيل","english":"Out of focus picture","french":null,"description":"واحد من العيوب التي تصيب الصورة السينمائية أو الفوتوغرافية بسبب خطأ في ضبط البُعد البؤري للعدسة أثناء التصوير، مما يُنتج صورة توصَف باللغة الدارجة سينمائيًّا بأنها \"فْلُو\" وهي صفة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Flou التي تعني غير جَلي أو غير واضح.\nفنيًّا، يُقصد بالصورة الغائمة، الصورة التي تكون غير محدَّدة المعالم، والتي تعاني نقصًا واضحًا ومُخِلًا في دقة ودرجة وضوح تفاصيلها. في بعض الأحيان، يتمّ تحويل اللقطة من لقطة واضحة إلى لقطة غائمة لأسباب تشكيلية أو درامية، عن طريق تغيير البُعد البؤري أثناء التصوير.\nأشهر وربما أبسط أشكال الاستخدام الدرامي للقطة الغائمة يتمثل في اللقطة الذاتية Subjective shot المأخوذة من وجْهة نظر شخصية من شخصيات الفيلم للتعبير عن حالة الزَغْلَلة التي تُصاحب لحظات بَدْء فقدان البصر، أو لحظات بَدْء استرداد القدرة على الإبصار، أو لحظات بَدْء فقدان الوعي بتأثير المخدِّر قبل الخضوع لعملية جراحية، أو لحظات بَدْء الإفاقة والتخلُّص من تأثير التخدير في أعقاب العملية الجراحية.","page":null,"uri":null},{"id":683387,"arabic":"خارج الإطار","english":"Out of frame","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عدم وجود الصورة في حالة تمركُز كامل على شاشة العرض، بمعنى أن تخرج الصورة عن حدود الشاشة عند أحد أطرافها الأربعة، لتترك الطرف المقابل خاليًا.\n• عدم وجود الصورة في حالة تمركُز كامل بسبب عدم ضبْط ما يُعرف عامّيًّا بالكادراج Framing، وكلمة كادراج هي استخدام لفظي للكلمة الفرنسية Cadrage، وتكون النتيجة ظهور جزء من الإطار التالي على الشاشة، وخروج جزء من الإطار الحالي عن حدودها.\n• شخص أو موضوع أو حدث خارج إطار اللقطة التي يجري تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":683388,"arabic":"خارج السياق","english":"Out of sequence","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تصوير مَشاهد الفيلم وفقًا لترتيب خاص يخضع لظروف واعتبارات إنتاجية، دون مراعاة لتسلسل تلك المَشاهد في السيناريو، وهي الطريقة التي تُصوَّر بها معظم إن لم يكن كل الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":683389,"arabic":"خارج التزامن","english":"Out of sync","french":null,"description":"حالة ضياع التزامُن بين الصوت ومصدره المرئي على الشاشة، أي حالة عدم التطابُق بين صوت الممثل وحركات شفتَيه أثناء الحوار.","page":null,"uri":null},{"id":683390,"arabic":"نوبة اختبار خارجية","english":"Out-of-town tryout","french":null,"description":"جلسة اختبار تُعقد في مدينة غير المدينة التي توجد فيها الشركة المنتِجة وستديوهاتها، لاختيار ممثل أو أكثر لأداء دور أو أكثر من أدوار الفيلم، وغالبًا ما تُعقد مثل هذه الجلسات إما لتوافر شخصيات حقيقية مماثلة للشخصية التي تبحث الشركة عمن يلعبها، أو لوجود معهد من معاهد التمثيل الشهيرة أو فرقة مسرحية كبيرة في تلك المدينة.","page":null,"uri":null},{"id":683391,"arabic":"خرج","english":"Output","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الصوت الذي يخرج من دائرة إلكترونية منتقلًا إلى دائرة أخرى أو إلى مضخِّم صوت.\n• المكان الذي تخرج منه الإشارة من دائرة إلكترونية حيث يتم عندها تركيب وسيلة نقْل هذه الإشارة إلى دائرة أخرى أو إلى جهاز آخر.","page":null,"uri":null},{"id":683392,"arabic":"وسيلة خرج","english":"Output device","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جهاز التسجيل الذي ينقل الصور الرقمية من الكومبيوتر إلى الفيلم باستخدام شعاع اللايزر Laser beam أو باستخدام أنبوب أشعة الكاثود Cathode-ray tube.\n• جهاز تسجيل شريط الفيديو الذي ينقل الإشارات الإلكترونية من شريط الفيديو إلى الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":683393,"arabic":"موقع خارجي","english":"Outside location","french":null,"description":"موقع تصوير يقع خارج جدران أيّ مبنى.","page":null,"uri":null},{"id":683394,"arabic":"إلتقاطة مستبعدة","english":"Outtake","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Out take، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683395,"arabic":"إلتقاطة مستبعدة","english":"Out take","french":null,"description":"لقطة أو إعادة استُبعدت خلال مرحلة من المراحل الأولى لعملية التوليف لأسباب تتعلق بإيقاع مشهد ما، غير أنها تظل محفوظة حتى تنتهي عملية التوليف تمامًا، ساعتها يمكن التخلُّص منها. وتختلف الإلتِقاطة المستبعَدة عن الإلتِقاطة غير الجيدة Bad take التي تُستبعَد نهائيًّا فور ورودها من المعمل نظرًا لاحتوائها على عيب أو خطأ فني لا يمكن قبوله.","page":null,"uri":null},{"id":683396,"arabic":"يبالغ في التمثيل","english":"Overact","french":null,"description":"يُضفي قدْرًا من المبالغة على أدائه، ويُظهر مشاعر وانفعالات غير طبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":683397,"arabic":"زيادات أو تجاوزات","english":"Overages","french":null,"description":"أيّ إنفاق إضافي يؤدي إلى تجاوُز المبلغ المحدَّد سلفًا لبند ما من بنود ميزانية الفيلم، وعادة ما يحدث هذه التجاوز في ميزانية البند الخاص بعمليات البناء وميزانية البند الخاص بعمليات المؤثرات الخاصة، حيث يصعب التنبؤ بأيّ منهما على وجْه بالغ الدقة.","page":null,"uri":null},{"id":683398,"arabic":"اتفاق كلي","english":"Overall deal","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Overall development deal، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683399,"arabic":"اتفاق تطوير كلي","english":"Overall development deal","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يقضي بأن تتحمل شركة إنتاج وتوزيع كبيرة كافة النفقات التي يتكلَّفها فيلم يُنتجه منتِج مستقل Independent producer، في مقابل أن تكون لها أفضلية أولى وكاملة في كل ما يتعلق بتوزيع الفيلم وعرضه واستغلال كافة حقوقه.","page":null,"uri":null},{"id":683400,"arabic":"غما كلية","english":"Overall gamma","french":null,"description":"غَمّا لغويًّا هو ثالث أحرف الأبجدية اليونانية، أما المقصود بالغَمّا سينمائيًّا فهو درجة التغايُر أو التبايُن في الصورة الذي يعتمد على تغيُّر ما في عملية تظهيرها. ومن ثم فإن مُصطلَح الغَمّا الكُلّية إنما يعني درجة أو درجات التغايُر أو التبايُن الكُلّي التي تتطور وتتشكَّل على مدار عمليات التظهير المتتالية التي يخضع لها الفيلم حتى الوصول إلى الصورة النهائية، وهي العمليات التي تبدأ بتظهير النسخة السالبة الأصلية، وتنتهي بتظهير وطباعة نُسَخ العرض النهائي، مرورًا بأية مراحل وسيطة لإنتاج نسخة سالبة بديلة.","page":null,"uri":null},{"id":683401,"arabic":"المعدل الكلي للمعان","english":"Overall luminance range","french":null,"description":"النطاق المحصور بين الحدَّين الأدنى والأعلى لما يمكن أن تغطّيه الكثافة الضوئية الصادرة عن مجمل وسائل الإضاءة المستخدَمة داخل منظرأو ديكور ما، في لحظة ما، كما تظهرها قراءات مقياس الضوء الذي يستخدمه مدير التصوير في ستديوهات السينما، ومدير الإضاءة في ستديوهات التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":683402,"arabic":"تصوير بسرعة عالية","english":"Overcrank","french":null,"description":"تشغيل الكاميرا بسرعة تزيد عن السرعة القياسية وقدْرها 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو ما يعني أن الحركة سوف تبدو بطيئة عندما يُعرض الفيلم بالسرعة العادية. تستمد هذه الطريقة اسمها من أيام السينما الصامتة، قبل أن تدخل المحركات الكهربائية إلى تركيبة الكاميرا، حيث كانت الكاميرات تُدار يدويًّا بواسطة كْرَنْك Crank، أي بواسطة ذراع التدوير اليدوي.","page":null,"uri":null},{"id":683403,"arabic":"فيلم صور بسرعة عالية","english":"Overcranked","french":null,"description":"فيلم تم تصويره بسرعة تزيد عن السرعة القياسية وقدْرها 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو ما يعني أن الحركة سوف تبدو بطيئة عندما يُعرض الفيلم بالسرعة العادية. تستمد هذه الطريقة اسمها من أيام السينما الصامتة، قبل أن تدخل المحركات الكهربائية إلى تركيبة الكاميرا، حيث كانت الكاميرات تُدار يدويًّا بواسطة كْرَنْك Crank، أي بواسطة ذراع التدوير اليدوي.","page":null,"uri":null},{"id":683404,"arabic":"تعريض زائد","english":"Overdevelopment","french":null,"description":"وضْع فيلم ما في محلول التظهير لفترة تزيد عن الفترة القياسية اللازمة لنوعية الفيلم الذي يجري تظهيره، أو زيادة درجة حرارة محلول التظهير عن الدرجة القياسية، إما عن طريق الخطأ أو بغرض تحسين مواصفات الصورة، خاصة إذا كان التصوير قد تم في ظروف إضاءة فقيرة، لذلك يكثر استخدام هذه العملية في الأفلام الإخبارية Newsreels والأفلام الوثائقية Ducumentary Film، حيث يجري التصوير في حالات كثيرة في أماكن لا يمكن التدخُّل في مواصفات الإضاءة الموجودة داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":683405,"arabic":"تعريض زائد","english":"Overexposure (1)","french":null,"description":"تعرُّض الفيلم لكمية كبيرة من الضوء إما بسبب شدّة الإضاءة المستخدَمة، أو بسبب طول الفترة الزمنية التي استغرقتها عملية التعريض. يؤدي تعرُّض النسخة السالبة لتعريض زائد داخل الكاميرا إلى صور ضاعت تفاصيلها وكأنها تعرَّضت لحمّامات من مادّة مزيلة، كما أنها تخلو من درجات الرماديات المختلفة. أما الأفلام التي تعرَّضت لتعريض زائد داخل جهاز الطباعة، فإنها تتميَّز بصور داكنة جدًّا، مع افتقادها لدرجات الرماديات. بعض المُخرجين يلجأون إلى زيادة تعريض النسخة السالبة داخل الكاميرا، بنسبة محسوبة جيدًا، لإضفاء طابع غير واقعي على الصورة، لأسباب درامية أو تشكيلية.","page":null,"uri":null},{"id":683406,"arabic":"تلميع زائد","english":"Overexposure (2)","french":null,"description":"الإسراف في نشر كل كبيرة أو صغيرة عن نجم ما، وهو أمر يمكن أن يصل بالمُشاهد إلى حالة من التشبُّع والتملمُل، وربما الانصراف عن ذلك الممثل. ويحدث ذلك عندما يضع نجم ناشئ مصيرَه إعلاميًّا بين يدَي عديمي الخبرة من مسؤولي ومصمِّمي حملات الدعاية والعلاقات العامة.","page":null,"uri":null},{"id":683407,"arabic":"خارج الإطار","english":"Over frame","french":null,"description":"ملحوظة أو تعليمة ترد في السيناريو للإشارة إلى صوت سوف يصل إلينا من خارج الإطار دون أن نرى مصدره.","page":null,"uri":null},{"id":683408,"arabic":"علوي أو عمومي","english":"Overhead","french":null,"description":"المعنى المباشر لهذا المُصطلَح هو فوقي أو علوي أو سقفي، وهو مُصطلح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النفقات العامة، وهي النفقات التي تُنفَق بشكل منتظم ومتواصل لضمان جاهزية الستديو للعمل في أيّ وقت، وتشمل فواتير الكهرباء والمياه والغاز والتليفون، ونفقات صيانة الحدائق والمَرافق المختلفة للستديو، بالإضاف إلى مرتَّبات الموظفين الدائمين.\n• السَكْريم الكبيرة Large scrim، وهي ستارة تُصنع من نوع خاص من القماش وتُشَدّ على إطار معدني، وتوضَع على حاملَين أو أكثر تبعًا لمساحتها، وذلك لتشتيت الضوء الساقط على منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر أو الديكور، أو منعه من الوصول إلى تلك المنطقة تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":683409,"arabic":"مجموعة علوية","english":"Overhead cluster","french":null,"description":"كشّاف يحتوي في معظم الحالات على ستة مصابيح تبلغ قوة كل منها 1000 واط، يعلَّق في سقف الستديو ليُسقِط إضاءة ناعمة منتشرة، لا تنتج عنها ظلال حادة لا يمكن علاجها.","page":null,"uri":null},{"id":683410,"arabic":"جسر علوي متحرك","english":"Overhead crane","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هو \"ممر علوي متحرك، يقام في بعض الستديوهات الكبيرة على الجدران المتوازية، ويمكن تحريكه من أحد جوانب الستديو إلى جانب آخر، حيث يُستخدم أثناء تصوير بعض اللقطات الثابتة والمتحركة، لأنه يتحمل وضع الكاميرا فوقه\".","page":null,"uri":null},{"id":683411,"arabic":"تعليقة علوية","english":"Overhead hanger","french":null,"description":"أداة تعليق تُمسِك بكشّاف إضاءة يتدلّى من السقف، وتتميَّز بالقدرة على الامتداد والانكماش، وهو الأمر الذي يتيح لمدير التصوير تحريك الكشّاف إلى أسفل وإلى أعلى، مقتربًا من المَنظر أو الديكور أو مبتعدًا عنه.","page":null,"uri":null},{"id":683412,"arabic":"إضاءة علوية","english":"Overhead lighting","french":null,"description":"إضاءة تصدر عن كشّافات علوية تُسقِط ضوءها على موضوعات المَنظر أو الديكور من أعلى، وفي معظم الأحيان توضَع هذه الكشّافات على الإسقالات العلوية أو الباساريللات Scaffolds الموجودة على جوانب المَنظر.","page":null,"uri":null},{"id":683413,"arabic":"مصباح علوي","english":"Overhead scoop","french":null,"description":"مصباح إضاءة علوية يحتوي على قوسَين كربونيَين متوهِّجَين، يعلَّق في سقف المَنظر أو الديكور ويوجَّه نحو الخلفية لإضاءتها، ويُعرف في ستديوهات السينما باسمه العامّي وهو \"المغرفة\".","page":null,"uri":null},{"id":683414,"arabic":"منظر أو ديكور علوي","english":"Overhead set","french":null,"description":"السَكْريم الكبيرة Large scrim، وهي ستارة تُصنع من نوع خاص من القماش وتُشَدّ على إطار معدني، وتوضَع على حاملَين أو أكثر تبعًا لمساحتها، وذلك لتشتيت الضوء الساقط على منطقة معيَّنة من مناطق المَنظر أو الديكور، أو منعه من الوصول إلى تلك المنطقة تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":683415,"arabic":"لقطة مأخوذة من أعلى","english":"Overhead shot","french":null,"description":"لقطة ملتقَطة من كاميرا مرتفعة، معلَّقة على رافعة أو كْراين أو في طائرة عمودية، وكأنها تحاكي ما يراه الطائر المحلِّق في الفضاء إذا ما نظر لأسفَل، لذلك يُطلَق عليها أحيانًا لقطة عين الطائر Bird’s-eye shot.\nتُذيب هذه اللقطة الفوارق والمسافات بين شخصيات المشهد وموقع التصوير، وتتيح للمُشاهد رؤية ما لا تراه هذه الشخصيات من تفاصيل ومعالم موقع التصوير، حيث تدور أحداث المشهد. هذا وتُعرف هذه اللقطة أحيانًا باسْم لقطة من زاوية مرتفعة جدًّا Extreme high-angle shot.","page":null,"uri":null},{"id":683416,"arabic":"قطاع علوي","english":"Overhead strip","french":null,"description":"كشّاف مستطيل الشكل يتكوَّن في معظم الأحيان من خمسة من مصابيح الهالوجين والتُنْغستِن Tungsten-halogen bulbs، قوة كل منها 1000 واط، ويعلَّق أو يثبَّت في سقف الستديو لتوفير إضاءة علوية منتشرة.","page":null,"uri":null},{"id":683417,"arabic":"تشابك أو تطابق جزئي","english":"Overlap","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إعادة جزء من الحدث بحيث يتكرر في نهاية لقطة ما، وفي بداية لقطة أخرى، وهو ما يتيح للمُوَلِّف وصْلَ اللقطتَين معًا بحيث يشعر المُشاهد أنهما لقطة واحدة تتدفق الحركة خلالها دون اقتطاع ولا تكرار رغم تغيير زاوية الكاميرا وحجْم اللقطة. لتأكيد ذلك الإحساس لدى المُشاهد، يحرص المُوَلِّف على أن يتم القَطْع في منتصف الحركة، بحيث تبدأ الحركة في نهاية اللقطة الأولى وتتواصل وتكتمل مع بداية اللقطة الثانية.\n• انتقالة مصطنَعة تتم عن طريق تكرار حدث ما في نهاية لقطة ما وفي بداية اللقطة التالية لها مباشرة، دون وجود حركة فيما عدا انتقال الكاميرا من زاوية إلى أخرى وتغيُّر المسافة بينها وبين الموضوع، وهو الأمر الذي يوحي بعجز الشخصية عن إحراز أيّ تقدم أو إحداث أيّ تغيير في موقعه. تُحدِث هذه الانتقالة إحساسًا غير طبيعي، لذلك فإنها تُستعمل في مَشاهد الأحلام والهلوَسة، كما تُستخدم أحيانًا لإبطاء إيقاع الحدث وتأكيد ما يتضمَّنه من دراما. وهنا يضرب آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg المثل، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بفيلم المدمِّرة بوتِمكين Battleship Potemkin الذي أخرجه سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein عام 1925. ففي بداية ذلك الفيلم، استخدم آيزنشتاين سلسلة من اللقطات المتشابكة أو المتطابقة جزئيًّا، حيث نشاهد حدثًا واحدًا هو قيام الجندي بسَحْق طبق الضابط، غير أن آيزنشتاين يقدم، أو يكرر، هذا الحدث الواحد من زاويتَين مختلفتين، فنراه من فوق كتفه الأيسر ثم من فوق كتفه الأيمن.\n• استمرار الصوت من لقطة إلى أخرى للحدث نفسه، وفي بعض الأحيان يمكن أن يتواصل الصوت منتقلًا من مشهد إلى آخر رغم عدم وجود مصدر الصوت في المشهد الثاني، حيث يكون الغرض من استمرار الصوت إما إحداث تأثير درامي معيَّن أو تأكيد سلاسة تَتابُع المشهدَين.\n• تداخُل صوتَين، وهو ما يحدث عندما يبدأ ممثل في الحديث بينما لا يزال ممثل آخر يتكلم، وهو ما يعني الرغبة في منعه من استكمال حديثه.","page":null,"uri":null},{"id":683418,"arabic":"لحام تشابكي","english":"Overlap-cement splice","french":null,"description":"توصيل قطعتَين من الفيلم معًا، بشكل نهائي ودائم، بحيث تصبحان قطعة واحدة. تبدأ عملية اللحام بكَشْط الطبقة الحساسة للضوء عن طرف القطعة الأولى، ثم إضافة قدْر من اللصاق إلى الجزء الذي تم كَشْطه، ثم توصيل طرف القطعة الثانية بالمنطقة المغطّاة باللصاق.\nتُعَدّ طريقة اللِحام هذه الطريقة المثلى للأفلام من قياس 35 مم، حيث يتم التشابُك بين اللقطتَين على المساحة التي تفصل كل إطار عن الإطار الذي يليه، كما أن قوة واستمرارية اللِحام بهذه الطريقة يجعلها ملائمة للاستخدام أثناء تنفيذ عملية توليف النسخة السالبة، وعند إصلاح التمزُّقات التي تصيب نسخة العرض. أما في حالة الأفلام الأصغر مساحة، حيث لا توجد مسافة أو مساحة بين الإطارات، فإن استخدام طريقة اللِحام التشابُكي يعني فقدان أحد الإطارات، مما يؤدي إلى إحساس المُشاهد باللِحام أو بنقطة الاتصال بين اللقطتَين.","page":null,"uri":null},{"id":683419,"arabic":"حوار متشابك أو متواصل","english":"Overlap dialogue","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حوار يدور بشكل متوازٍ ومتواصل بين شخصيتَين أو أكثر حيث يُصِرّ كل منهم على الحديث في الوقت نفسه الذي يتحدث خلاله الآخران، وكأن كلًا منهم يُصِرّ على عدم الاستماع إلى الآخرين وعدم منحِهما فرصة توصيل حديثهما إلى المشاهدين. ويساعد هذا الأسلوب على خلق أصوات ومحادثة طبيعية.\n• حوار يتواصل من مشهد إلى آخر رغم وجود فاصل زمني وانتقالة مكانية بين المشهدَين. من الصور المعتادة للحوار المتواصل، أن نرى رجلًا وامرأة يتحاوران بينما هما يتهيَّآن للانصراف من مقر عملهما، وفي المشهد التالي يتواصل حوارهما في أحد الشوارع، وفي مشهد ثالث يستمر الحوار بينهما بلا توقف وهما داخل سيارة، وفي مشهد رابع يصل الحوار إلى غايته ربما داخل مطعم أو كافيتريا. وكما هو واضح من المثال، فإن هذا الأسلوب يسهم في تأكيد التصاعُد الموضوعي وربما العاطفي للحوار، وهو ما يعكس تصاعدًا دراميًّا وانتقالًا نوعيًّا لطبيعة العلاقة بين الاثنين.\n• الحوار الذي يتواصل من لقطة إلى لقطة أخرى حتى لو لم تكن الشخصية التي بدأت الحوار في اللقطة الأولى موجودة على الشاشة في اللقطة الثانية، وأبرز مثال في هذا المجال الحوار الذي نستمع إليه من إحدى الشخصيات، بينما نرى على الشاشة لقطة تمثل ردّ فعل الشخصية التي يُوجَّه إليها الحوار.\n• الحوار الذي نسمعه في ختام مشهد ما صادر عن شخص لا نراه على الشاشة، لكنه يظهر، مستكملًا حواره، في بداية المشهد التالي، وهنا نكون قد استخدمنا هذا الصوت كجسر للانتقال من مشهد إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":683420,"arabic":"مزج متشابك أو مزج تراكبي","english":"Overlap dissolve","french":null,"description":"المزج هو انتقال تدريجي بين مشهدَين، حيث يتلاشى أو يختفي المشهد الأول تدريجيًّا Fade-out، بينما يبدأ المشهد الثاني في الظهور تدريجيًّا Fade-in، مع وجود فترة أو مساحة من التداخُل أو التشابُك بين نهاية الأول وبداية الثاني. تستغرق هذه المساحة الزمانية عادة ثانيتَين، لكنها قد تطول أو تقصر وفقًا لطبيعة العلاقة بين المشهدَين، ووفقًا للأثر المطلوب تحقيقه من خلال تلك العملية.\nيتم الحصول على هذا الانتقال في المعمل باستخدام جهاز الطباعة البصري. أما في السنوات الأولى من عمر السينما، فكان الحصول على هذا الانتقال يتم داخل الكاميرا عن طريق إعادة الجزء الأخير من المشهد الأول إلى بَكرة التغذية مرة أخرى، وتصوير بداية المشهد الثاني على الجزء نفسه عندما يمرّ مرة أخرى أمام فتحة الكاميرا في طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\nومنذ السنوات الأولى لبداية تكوُّن اللغة السينمائية، وليس صناعة السينما، تقبَّل صانعو الأفلام ومُشاهدوها المزج كوسيلة للتعبير عن انتقالة كبيرة وملحوظة من مكان إلى آخر، أو للتعبير عن وجود فاصل زمني بين مشهدَين أو حتى بين حدثَين داخل المشهد نفسه، وذلك اقتناعًا من الطرفَين بأن القَطْع قد أصبح الوسيلة الرسمية، إن صح التعبير، للحفاظ على السلاسة والتتابُع داخل المشهد الواحد أو بين مشهد وآخر، وأن القَطْع المتبادل هو الوسيلة الرسمية لعرض أحداث متزامنة أو متوازية.\nيلفت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver نظرنا، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى نقطة مهمة في مجال المقارنة بين الوظيفة التعبيرية للمزج والوظيفة التعبيرية للقَطْع، حيث يرى أن المزج يفصل بين الأحداث عن طريق إضافة ما يشبه الملحوظة الختامية إلى ما قد فرغنا للتو من مشاهدته، وكذلك من خلال إيقاف تدفُّق الأحداث للحظات. ويضيف فرانك يوجين بيفر أن ذلك الأمر لا يمكن أن يتحقق من خلال القَطْع حيث تكشف كل لقطة، بشكل فوري، عن معلومة جديدة، وحيث يتدفق الحدث دون أن يعترضه أو يقطعه مؤثر بصري. ورغم ذلك، شهدت الستينيات من القرن العشرين تزايُدًا في أعداد السينمائيين الذين يعزفون عن استخدام المزج كوسيلة للتعبير عن مرور الزمن أو تغيُّر المكان، مفضِّلين عليه القَطْع الواضح والمباشر.\nالمزج، رغم طبيعته الاصطناعية، يستطيع أن يضفي على الفيلم طابعًا شعريًّا أو شاعريًّا، على حد تعبير فرانك يوجين بيفر الذي يضرب المثل بفيلم The Summer of 42 أي صيف عام 42 الذي أخرجه روبرت موليغان Robert Mulligan عام 1971. كما أن المزج البطيء الذي يربط بين لحظتَين متباعدتَين يمكن أن يكون له تأثير إدراكي ملحوظ. ولنتذكر هنا مشهدًا من فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، حيث يستيقظ المنتِج السينمائي ليجد رأس حصانه وسط بركة من الدماء تحت أغطية فراشه. في هذه اللحظة، يبدأ كوبولا مزجًا طويلًا بطيئًا إلى مشهد لشخصية دونّ كورليوني Don Corleone وهو يجلس في حجرة مكتبه، حيث يحصل مزْج بين صرخات الرعب الصادرة عن المنتِج من جهة، ورفعة حاجب دون ّكورليوني وهو يبدأ حديثًا مع أحد زواره من جهة أخرى، وهي الرفعة التي تجعلنا ندرك أن حُكْم دونّ كورليوني الصادر ضد المنتِج المعانِد قد تم تنفيذه.\nكذلك يمكن استخدام المزج لعرض مشهد ذي حدث متصل، وذلك للتعبير عن الحالة النفسية أو العقلية لإحدى شخصيات الفيلم، أو للتعبير عما يعتري هذه الشخصية من أوهام، بمعنى أن المزج يمكن أن يُستخدم للتعبير عما يُعرف بالزمن النفسي بدلًا من مجرد التعبير عن الزمن الحقيقي، وفي هذه الحالة فإن المزج غالبًا ما يتحوّل إلى ما يُعرف بالمزج التراكُبي الكامل Superimposition، حيث تشكل مساحةُ التداخل جزءًا كبيرًا، إن لم يكن الجزءَ الأكبر، من المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":683421,"arabic":"حدث متشابك أو متداخل","english":"Overlapping action","french":null,"description":"حدث يُعاد أو يتكرر جزء منه في نهاية لقطة ما، وفي بداية لقطة أخرى، وهو ما يتيح للمُوَلِّف وصْلَ اللقطتين معًا بحيث يشعر المُشاهد بأنهما لقطة واحدة تتدفق الحركة خلالها دون اقتطاع ولا تكرار رغم تغيير زاوية الكاميرا وحجم اللقطة. لتأكيد ذلك الإحساس لدى المُشاهد، يحرص المُوَلِّف على أن يتم القَطْع في منتصف الحركة، بحيث تبدأ الحركة في نهاية اللقطة الأولى وتتواصل وتكتمل مع بداية اللقطة الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":683422,"arabic":"تداخل صوتي","english":"Overlapping sound","french":null,"description":"استمرار الصوت من لقطة إلى أخرى للحدث نفسه، وفي بعض الأحيان يمكن أن يتواصل الصوت منتقلًا من مشهد إلى آخر رغم عدم وجود مصدر الصوت في المشهد الثاني، حيث يكون الغرض من استمرار الصوت إما إحداث تأثير درامي معيَّن أو تأكيد سلاسة تَتابُع المشهدَين.","page":null,"uri":null},{"id":683423,"arabic":"صوت متداخل أو متشابك","english":"Overlap sound","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Overlapping sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683424,"arabic":"قطع من خلال صوت متشابك","english":"Overlap sound cut","french":null,"description":"أيّ قَطْع من لقطة إلى أخرى أو من مشهد إلى آخر، مع الاعتماد على استمرارية صوت بدأ في اللقطة الأولى أو المشهد الأول ويتواصل خلال اللقطة الثانية أو المشهد الثاني، وذلك بغرض تحقيق سلاسة التتابُع، سواء كان مصدرُ الصوت مرئيًّا أو غير مرئي في اللقطة الثانية أو المشهد الثاني.","page":null,"uri":null},{"id":683425,"arabic":"تراكب أو تطابق","english":"Overlay","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تركيب صوت على صوت آخر، مثل الجمع بين الأصوات الطبيعية لضوضاء الطريق، وأصوات حوار بين شخصيتَين أو أكثر، وهنا يجب أن يقرر المُخرج، وفقًا لاعتبارات درامية، أيهما يحتل المقدمة وأيهما يظل مجرد خلفية للآخر.\n• وضْع شريحة أو حاجب فوق الشريحة الرئيسية التي تمثل خلفية لقطة في فيلم تحريك Animation film، من أجل خلْق مقدمة للقطة، وهو ما يمنحها قدْرًا من العمق.","page":null,"uri":null},{"id":683426,"arabic":"إضاءة علوية","english":"Over-lighting","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Overhead lighting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683427,"arabic":"تحميل زائد","english":"Overload","french":null,"description":"إرسال حِمْل كبير خلال أيّ نظام يستقبل موجات إلكترونية، فعلى سبيل المثال فإن التحميل الزائد في مجال الصوت يعني إرسال إشارات صوتية هائلة عبر مسجِّل الصوت أو عبر مضخِّم الصوت، وهو الأمر الذي يؤدي إلى تشوُّه الصوت المسجَّل أو المسموع.","page":null,"uri":null},{"id":683428,"arabic":"على موسيقى","english":"Over music","french":null,"description":"ملحوظة يكتبها كاتب السيناريو ليشير بها إلى أن الجزء التالي من الحوار سوف يجري بينما تُسمع في الخلفية موسيقى خافتة.","page":null,"uri":null},{"id":683429,"arabic":"مبالغة في الأداء","english":"Overplay","french":null,"description":"المبالغة في تصوير الشخصية التي يلعبها الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":683430,"arabic":"طباعة متشابكة أو متطابقة","english":"Overprinting","french":null,"description":"طباعة لقطتَين مأخوذتين عن نسختين سالبتين منفصلتين على الجزء نفسه من النسخة الموجبة، وهي عملية تتم داخل الطابعة البصرية للحصول على صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":683431,"arabic":"مصابيح الإجهاد الكهربائي","english":"Overrun lamps","french":null,"description":"المصابيح التي تُضاء باستخدام تيار كهربائي تزيد شدَّته عن الحد المقرَّر لها.","page":null,"uri":null},{"id":683432,"arabic":"إجهاد كهربائي","english":"Overrunning","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تشغيل المصباح الكهربائي باستخدام تيار تزيد شدَّته عن الشدّة التي يُفترض استخدامها. ورغم أن هذا الأسلوب ينتج إضاءة أكثر ويزيد من حرارة اللون، فإنه يؤدي إلى تقصير العمر الافتراضي لفتيلة المصباح. هذا الأسلوب يمكِّن مدير التصوير من استخدام مصابيح خفيفة الوزن صغيرة الحجم لتغطية مساحة كبيرة نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683433,"arabic":"بواقي","english":"Overs","french":null,"description":"قصاصات من الفيلم الذي سبق تعريضه، وهي تمثل مخلَّفات الكاميرا، أو مخلَّفات عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":683434,"arabic":"أجر زائد عن الحد","english":"Overscale","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأجْر الذي تدفعه الشركة المنتِجة إلى أحد الفنانين أو الفنيين عندما يزيد هذا الأجر زيادة ملحوظة عن الحد المتعارَف عليه بين شركات الإنتاج المختلفة، أو ذلك الذي تحدِّده لوائح النقابات المهنية التي تنظم العلاقة بين الشركات المنتِجة والعاملين في مجالات صناعة السينما المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":683435,"arabic":"إسراف في التصوير","english":"Overshooting","french":null,"description":"تصوير عدد كبير من الإعادات، خاصة اللقطات التي تتضمَّن أحداثًا متداخلة أو متشابكة، وذلك لتوفير فرصة الاختيار الواسع والمرن أمام المُخرج والمُوَلِّف عند إجراء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":683436,"arabic":"دولاب الهمستر العملاق","english":"Oversized hamster wheel","french":null,"description":"الهَمْسْتِر حيوان من فصيلة القوارض يشبه الفأر، غير أنه يتميَّز عن الفأر بوجود جَيْبَين عند الخدَّين، يستطيع أن يحمل فيهما قدْرًا من الطعام. والمُصطلَح مُسمّى سينمائي أمريكي دارج يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا باسم المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي Vertical-plane revolving stage، وهي مِنَصّةُ إنتاج سينمائي وتلفزيوني يتم التحكُّم فيها عن طريق محركات كهربائية. تتكوَّن هذه المِنَصّة من إطار أسطواني معدني، مثبَت في موقعه بواسطة قاعدة قوسية منزلقة، أو بواسطة محوَرَين يتوسّطان الجسم الأسطواني، معلَّقَين ببُرجَين عموديين منفصلين، واحد على يمين الأسطوانة والآخر على يسارها. على سطح هذه المِنَصّة، يُقام المَنظر أو الديكور الذي يتكوَّن من ثلاثة جدران، بينما يُترك محل الجدار الرابع مفتوحًا حيث تحتله الكاميرا. وعند التشغيل، أي أثناء التصوير، يتحرك الإطار الحامل للمِنَصّة، ومعه الديكور المثبَت عليه، إلى أعلى بحركة دائرية، في مَسار متعامِد مع سطح الأرض.\nيتم التعامُل مع مُكوِّنات الديكور وأكسسواراته وفقًا لمقتضيات الحدث الذي يدور داخل الديكور، حيث يتقرر بناءً على طبيعة هذا الحدث ما إذا كانت هذه المُكوِّنات سوف تثبَّت مكانها تثبيتًا كاملًا، أم أنها سوف تُترك حرة لتتقلَّب وتتطاير وتتصادم وفقًا لحركة الديكور الدائرية. وفقًا لطبيعة الحدث أيضًا، يتقرر ما إذا كانت الكاميرا سوف يتم تثبيتها داخل الديكور الدوّار، أو أنها سوف تلتقط المشهد من نقطة غير متحركة خارج الديكور. أما بالنسبة إلى الممثلين، فبالطبع لا يتم تثبيتهم، ويبقى عليهم هم أن يغيِّروا مواقعهم باستمرار للحفاظ على وضْع الانتصاب الرأسي الطبيعي.\nولمزيد من الإيضاح، نقول إنه في حالة تثبيت عناصر الديكور من مكمِّلات وأكسسوارات، وتثبيت الكاميرا داخل الديكور بحيث تدور معه، فإن الممثل سوف يبدو وكأنه قد اكتسب فجأة قدرات خارقة تمكِّنه من السير منتصبًا على الجدران وعلى الأسقف، دون أن يسقط، وهذا هو ما حدث بالضبط في فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951، حيث شاهدنا فْريد أستير Fred Astaire وهو يرقص على جدران وسقف حجرته في الفندق.\nورغم أن البعض يربطون دائمًا بين المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي وفيلم الزفاف الملكي باعتباره أول فيلم يَستخدم تلك التقنية، فواقع الأمر هو أن هذه التقنية قديمة ربما قِدَم السينما نفسها، فقد استُخدمت في عدّة أفلام سبقت الزفاف الملكي، منها:\n• الإنسان الذبابة L’homme mouche الذي أخرجه ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès عام 1902، وهو فيلم صامت لا يتجاوز زمن عرضه دقيقتَين، لكنه احتفظ بمكانة متميِّزة بين الأفلام التي اعتمدت على الخدع البصرية. الغريب أن هذا الفيلم يتضمَّن رقصة مشابهة لرقصة فْريد أستير في الزفاف الملكي، يؤديها ساحر هندي.\n• في السيرك At the Circus الذي أخرجه إدوارد بوزّيل Edward Buzzel عام 1939.\nكذلك استُخدمت هذه التقنية في أفلام مثل:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، وقد تم تصوير معظم مَشاهد الفيلم داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة Revolving stage تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مُثبَتة على مِنَصّة مُجَمْبَلة Gimbal stage أو مِنَصّة قابلة للإمالة Tilting stage.","page":null,"uri":null},{"id":683437,"arabic":"مكملات هائلة الحجم","english":"Oversized prop","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Oversized properties، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683438,"arabic":"مكملات هائلة الحجم","english":"Oversized properties","french":null,"description":"المُكمِّل لفظ يُطلَق على كل ما يُستخدم لإضفاء طابع واقعي وطبيعي على المَنظر أو الديكور، مثل الأثاث والمفروشات والتحف وما شابه ذلك. أما المُكمِّل الهائل الحجم، فهو مُكمِّل تم تصنيعه بحجْم يفوق بكثير حجْم مثيله في الحياة الواقعية، وذلك لاستخدامه في أحد أفلام الفانتازيا Fantasy Film أو أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، حيث يمكن أن نرى هاتفًا عملاقًا أو حذاء هائل الحجم. ومن الأمثلة على الأفلام المليئة بنماذج من المُكمِّلات الهائلة الحجم فيلم الرجل المنكمش The Incredible Shrinking Man الذي أخرجه جاك أرنولد Jack Arnold عام 1957.","page":null,"uri":null},{"id":683439,"arabic":"نفقات ما فوق الخط","english":"Over the line","french":null,"description":"النفقات الفعلية للفيلم بعد إضافة الأجْر المرتفع غير العادي الذي تقاضاه نجم فوق العادة Super مقابل الموافقة على الاشتراك في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683440,"arabic":"لقطة من فوق الكتف","english":"Over-the-shoulder shot","french":null,"description":"لقطة تُلتقَط من فوق أو من خلْف كتف إحدى الشخصيات، بحيث تحتل خلفيةُ رأس هذه الشخصية وقفاها وكتفُها ركنَ الإطار، وتركِّز الكاميرا على شخصية أخرى أو على شيء ما يُفترض أن الشخصية التي تُلتقَط اللقطة من فوق كتفها تَنظر إليه. لهذا، فإن هذه اللقطة تُستخدم كثيرًا في المَشاهد التي تتضمَّن حوارًا بين شخصيتَين، بحيث نرى، من فوق ظهر الشخصية التي تنصت، لقطة مقرّبة Close-up shot للشخصية التي تتكلم، أو نرى، من فوق ظهر الشخصية التي تتكلم، لقطة مقرّبة للشخصية التي تنصت.","page":null,"uri":null},{"id":683441,"arabic":"إضاءة ما بعد التسعة وثلاثين","english":"Over-39 light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوع من الإضاءة المحيطة Ambient light التي تساعد على تنعيم ملامح الوجه وإخفاء التجاعيد البسيطة التي تظهر على وجه الممثل الذي تجاوز عمره 39 سنة.","page":null,"uri":null},{"id":683442,"arabic":"وقت إضافي","english":"Overtime","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وقت يتواصل خلاله العمل في الفيلم رغم انقضاء الحد الأقصى لساعات العمل اليومي كما حدَّدتها النظم والقوانين المهنية المعمول بها.\n• مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Overtime payment، وهو الأجْر الذي يُدفع للفنانين العاملين في الفيلم عندما تتجاوز ساعات العمل الفعلية الحد الأقصى لساعات العمل التي تحدِّدها القوانين المهنية المعمول بها. وتختلف طريقة تقدير هذه الدفعة من بلد إلى آخر، كما تختلف باختلاف عدد ساعات الوقت الإضافي.","page":null,"uri":null},{"id":683443,"arabic":"مقابل وقت إضافي","english":"Overtime pay","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Overtime payment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683444,"arabic":"دفعة وقت إضافي","english":"Overtime payment","french":null,"description":"الأجْر الذي يُدفع للفنانين العاملين في الفيلم عندما تتجاوز ساعات العمل الفعلية الحد الأقصى لساعات العمل التي تحدِّدها القوانين المهنية المعمول بها. وتختلف طريقة تقدير هذه الدفعة من بلد إلى آخر، كما تختلف باختلاف عدد ساعات الوقت الإضافي.\nفي بعض الحالات تَعْمد الشركة المنتجة للفيلم إلى استغلال حاجة بعض الفنيين الماسة إلى العمل، فتطلب من هؤلاء مواصلة العمل بعد انتهاء ساعات العمل اليومية المقرّرة قانونًا، وذلك دون مقابل، أو بمقابل يقلّ كثيرًا عن المعدّلات التي تحدِّدها قوانين العمل. ويطلق على هذا الأسلوب، أو هذه الممارسة اسم التمديد Stretch-out.","page":null,"uri":null},{"id":683445,"arabic":"أجر وقت إضافي","english":"Overtime wages","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Overtime payment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683446,"arabic":"أكسدة","english":"Oxidation","french":null,"description":"التفاعل بين مُركَّب كيميائي والأوكسجين الموجود في الجو، وهو ما يؤدي إلى زيادة تركيز الأوكسجين في هذا المركَّب، ولأن هذا التفاعل يمكن أن يؤثر تأثيرًا سلبيًّا على بعض المواد الكيميائية المستخدَمة في عملية تظهير الفيلم السينمائي، يجب أن تُستخدم تلك المركَّبات في كبائن معزولة عن الهواء.","page":null,"uri":null},{"id":683447,"arabic":"ميم راء","english":"P","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي نقابي أمريكي يُقصد به Principal Performer، أي مؤدٍ رئيسي أو أساسي. وقد فضَّلْتُ ترجمته إلى حرف الميم والراء، باعتبار أنهما أول أحرُف مُصطلَح مؤدٍ رئيسي في اللغة العربية.","page":null,"uri":null},{"id":683448,"arabic":"بي إيه","english":"PA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Production assistant، أي مساعد الإنتاج. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683449,"arabic":"إيقاع درامي","english":"Pace","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pacing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683450,"arabic":"إيقاع درامي","english":"Pacing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سرعة وإيقاع نمو أحداث الفيلم وتطورها، وهي السرعة التي تعتمد على مجموعة متكاملة من العوامل، هي:\n• طبيعة الحدث، فالمَشاهد التي تتضمَّن حركة سريعة، مثل المطاردات، سوف تبدو أسرع إيقاعًا مقارنة بمشهد حواري.\n• الطول الزمني لكل لقطة داخل المشهد، والطول الزمني لكل مشهد داخل السياق، فكلما قصرت أطوال اللقطات، قصرت بالتبعية أطوال المَشاهد، وزادت بالتالي سرعة إيقاع الحدث، مع ملاحظة أن الطول الزمني وحده ليس عاملًا فاصلًا في تحديد الإيقاع العام، فلقطة طويلة زمنيًّا، مليئة بالحركة، سوف تبدو أسرع وأقصر طولًا من لقطة قصيرة لا يحدث خلالها شيء يُذكر، والأمر نفسه ينطبق على المشهد كوحْدة بناء فيلمي.\n• موقع الكاميرا من الحدث، فالحركة التي تجري على مسافة كبيرة من الكاميرا تبدو أكثر بطئًا من تلك التي تجري على مقربة منها، والعكس صحيح.\n• زاوية الكاميرا، فالأحداث التي تراها الكاميرا من زاوية رؤية منخفضة تبدو أسرع من تلك التي تراها من زاوية الرؤية العادية التي تُحاكي مستوى رؤية الإنسان العادي.\n• أسلوب التقطيع المستخدَم، فتغيير اللقطات وزوايا الكاميرا بشكل دائم، يُضْفي على الأحداث وما تتضمَّنه من حركة سرعة وتصاعُدًا، مع ملاحظة أن هذا العنصر مرتبط بالعنصرَين السابقَين مباشرة، أو هو تجميع لهما.\n• الإضاءة، فالأحداث تبدو بطيئة متثاقلة عندما تجري في ظل إضاءة خافتة داكنة تَطمس التفاصيل التي يمكن أن تشكَّل مرجعًا بصريًّا لقياس سرعة الحركة. ومن المنطلق نفسه، فإن الحركة من مكان مظلم جدًّا إلى مكان مضيء جدًّا، سوف تبدو كحركة سريعة، بل ربما تبدو أحيانًا كحركة فجائية قافزة.\n• الألوان، فالألوان الداكنة أو المتقاربة تجعل الحركة تبدو أكثر بطئًا مما هي عليه في الواقع، في حين يساعد تنوُّع الألوان وتألُّقها على زيادة الإحساس بسرعة الحركة.\n• التكوين العام للإطار، فالتوزيع المدروس للكُتَل والموضوعات داخل اللقطة، سواء رأسيًّا أو أفقيًّا، يجعل الحركة أكثر سرعة من تلك التي تتم في مساحة مفتوحة مسطَّحة.\n• الاستخدام الدرامي للصوت، فمَسار الصوت الذي يتدفَّق حيوية من خلال المؤثرات الصوتية ومن خلال الموسيقى المختارة بدقة، يمكن أن تزيد من إحساس المُشاهد بسرعة الحدث الذي يجري في مواجهته على الشاشة.\nهذا الحديث المفصَّل عن الإيقاع وما يسهم في تسريعه، أو على الأقل في تسريع الإحساس به، لا يعني أن الإيقاع السريع خيرٌ كلُّه، وأن الإيقاع الأقل سرعة شرٌ كلُّه، فالإيقاع المناسب لموضوع الفيلم هو الإيقاع الصحيح والجيد. الإيقاع السريع يُعتبر نعمة لأفلام الحرب وأفلام المغامرات وأفلام الغرب الأمريكي مثلًا، بينما يتحوَّل الإيقاع نفسه إلى نقمة إذا ما ساد فيلمًا عاطفيًّا أو فيلمًا يتصدى بالتحليل لمشكلة نفسية. وحتى فيما بين أفلام الصنف الواحد، يبقى لكل فيلم تميُّزه، من حيث مدى سرعة الإيقاع مقارنة بفيلم آخر ينتمي إلى الصنف نفسه.\nمسألة أخرى مهمة تحدِّد إيقاع الفيلم أو تحسم طبيعة الإيقاع الواجب الحرص عليه طوال الفيلم، وهي الثقافة السائدة في المجتمع الذي يعبِّر عنه الفيلم، وقت وقوع أحداثه. فعلى سبيل المثال، لا يمكن لمُدرك جيد لطبيعة السينما ولغتها أن يتخيَّل لفيلم \"المومياء\" الذي أخرجه شادي عبد السلام عام 1968، إيقاعًا سريعًا، رغم أن أبرز ما تعرَّض له الفيلم من انتقادات محرري الصفحات الفنية الذين يعتقدون أنهم نقّاد، هو أنه بطيء الإيقاع. الأمر نفسه ينطبق على كثير من الأفلام الأمريكية ذات الطابع الدرامي التي أُنتجت خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، كما ينطبق على كثير من أفلام ثلاثة من أهم مُخرجي السينما على مدى تاريخها، وهم:\n• ساتياجيت راي Satyajit Ray في الهند.\n• أكيرا كوروساوا Akira Kurosawa في اليابان.\n• إنغمار برغمان Ingmar Bergman في السويد.","page":null,"uri":null},{"id":683451,"arabic":"حزمة متكاملة","english":"Package","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قيام أحد المنتِجين بتجميع كافة أو معظم العناصر اللازمة لإنتاج فيلم سينمائي، مثل السيناريو، والمُخرج، والنجم الذي سوف يلعب دور البطولة، والنجمة التي سوف تشارك في البطولة، وذلك بغرض إثبات الجدية والجاهزية عندما يتقدم إلى مموِّل أو موزِّع أو إلى مؤسسة مالية، طالبًا الحصول على التمويل اللازم لإنتاج الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683452,"arabic":"فيلم الرزمة","english":"Package Film","french":null,"description":"فيلم سينمائي طويل، يتمّ إنتاجُه اعتمادًا على مُقتطفات ومواد فيلمية معدّة سلفًا. وتنقسم أفلام الرزمة أو المُقتطفات إلى ثلاثة أنواع رئيسية:\n• النوع الأول يَعتمد على مَشاهد مختارة من أفلام روائية يَجمع بينها رابِطٌ معيَّن، كأنْ تكونَ من إنتاج شركة واحدة، أو من إخراج مُخرج واحد، أو بطولةِ ممثل واحد، أو أن يكون موضوعُها واحدًا. أبرَزُ مثال على هذا النوع من الأفلام فيلم هذا هو الترفيه That’s Entertainment الذي أخرجه جاك هالي Jack Haley عام 1974، فهذا الفيلم الطويل جدًّا يتضمَّن مَشاهد اختيرت بعناية من نحو مائة من أفلام الكوميديا الموسيقية التي أنتجتها شركةُ مترو غولدوين ماير MGM، مع الربط بين هذه المَشاهد بواسطة تعليقات بأصوات بعض نجوم تلك الأفلام وبعض النقاد.\n• النوع الثاني يَعتمد على تجميع حلقات سينمائية منفصِلة، وثائقية في الغالب، تَجمع بينها وحْدةُ الموضوع أو تَشابُه الموضوعات. ومن أبرز الأمثلة على هذا النوع من الأفلام الفيلم الفرنسي الطويل باريس: رؤية ذاتية Paris vu par الذي أُنتج عام 1964 ويتكوَّن من ست حلقات منفصلة يتناول كل منها جزءًا مختلفًا من أجزاء باريس أو حيًّا مختلفًا من أحيائها. وقد أخرج كلًا منها مُخرج مختلف، يَجمع بينه وبين مُخرجي الحلقات الأخرى الانتماءُ إلى مجموعة مُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\n• أما النوع الثالث، والأكثر شيوعًا، فهو الفيلم الذي يتضمَّن عددًا من القصص المتنوِّعة، الأشبه بعدد من الأفلام القصيرة التي يربط بينها رابط ما، على حد تعبير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يقدم عدّة نماذج لهذا النوع من الأفلام:\n– ميِّت الليل Dead of Night الذي يتضمَّن أربعة من قصص الرعب التي لا يربط بينها سوى خط رفيع جدًّا، بالإضافة إلى الانتماء إلى صنف فيلمي واحد هو أفلام الرعب Horror Film، وقد أخرج القصص الأربع للفيلم الذي أنتجته ستديوهات إيلينغ Ealing Studios عام 1945 أربعة مُخرجين هم ألبرتو كافلكانتي Alberto Cavalcanti وتشارلز كريشتون Charles Crichton وبايزل ديردِن Basil Dearden وروبرت هامر Robert Hamer.\n– رباعية Quartet الذي يستكشف معالم العالم القصصي لسومرست موم Somerset Maugham من خلال تقديم فيلم يتضمَّن أربعة من قصصه القصيرة، أخرجها عام 1948 أربعة مُخرجين هم كين أناكين Ken Annakin وآرثر كرابتري Arthur Crabtree وهارولد فرينش Harold French ورالف سمارت Ralph Smart.\n– الأرجوحة La Ronde الذي أخرجه ماكس أوفولس Max Ophuls عام 1950 ويستكشف المشاعر الجنسية الإنسانية من خلال شبكة علاقات تضم نماذج بشرية مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":683453,"arabic":"دار عرض مكتظة","english":"Packed house","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على دار العرض السينمائي أو المسرحي التي تمتلئ مقاعدها عن آخرها بالمشاهدين، محقِّقة بذلك الحد الأقصى لإيراد تلك الحفلة.","page":null,"uri":null},{"id":683454,"arabic":"ميثاق","english":"Pact","french":null,"description":"رغم أن المعنى اللغوي للكلمة يقتصر تقريبًا على المواثيق ذات الطابع الدولي، فالكلمة تُستخدم في مجال صناعة الترفيه في الولايات المتحدة كبديل لكلمة Contract، أي عقد أو تعاقُد.","page":null,"uri":null},{"id":683455,"arabic":"حشوة","english":"Padding","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حشو البرنامج التلفزيوني، بمعنى إضافة فقرة أو فقرات جديدة إليه بغرض إطالة زمن العرض.\n• حشو سيناريو الفيلم بإضافة أو إطالة مشهد حواري، بناء على رغبة أحد النجوم، أو إضافة رقصة أو أغنية لأسباب تتعلق بمزاج الجمهور، بغضّ النظر عن ملاءمة هذه الإضافة أو عدم ملاءمتها للفيلم.\n• إضافة طبقة من مادّة ذات قدرة على امتصاص الصدمات، لحماية البديل المُخاطِر Stunt أو الدوبلير عندما يقفز من مكان مرتفع إلى سطح الأرض.\n• إضافة تشكيل من رغوة المطّاط لتكبير حجْم عضلات الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":683456,"arabic":"صفحة","english":"Page","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم الكومبيوترية والتحريك الكومبيوتري، ويُقصد به محتويات شاشة عرض واحدة، أي ما يماثل محتويات إطار واحد من إطارات الفيلم السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683457,"arabic":"إحصاء الصفحات","english":"Page count","french":null,"description":"وسيلة من وسائل تقدير حجْم العمل الذي يمكن إنجازه خلال نوبة تصوير متصلة، فتقدير ما تم من خلال إحصاء عدد اللقطات أو المَشاهد التي تم تصويرها يصعب أن يعطي تقديرًا تقريبيًّا دقيقًا لحجْم ما أُنجز خلال الفترة مقدَّرًا بالدقائق، وذلك نظرًا للتنوُّع الكبير في أطوال المَشاهد، لذلك استقر الأمر على استخدام صفحات السيناريو التنفيذي النهائي Shooting script كوحْدة لهذا القياس، خاصة بعد أن بيَّنت التجارب الطويلة أن صفحة من صفحات هذا السيناريو تساوي دقيقة كاملة، كما استقر العُرف أيضًا على تقسيم الصفحة إلى ثماني وحدات، وبالتالي فإن جدول العمل اليومي عندما يشير إلى أن المطلوب اليوم هو تصوير صفحتَين وأربعة أثمان الصفحة، فإن هذا يعني أنه مطلوب من فريق العمل أن ينجز دقيقتين ونصف دقيقة كمنتَج نهائي، بعد إسقاط أو استبعاد كافة الإعادات.","page":null,"uri":null},{"id":683458,"arabic":"تخزين الصفحة","english":"Page store","french":null,"description":"مُصطلَح كومبيوتري يعني حرفيًّا تخزين صفحة واحدة في ذاكرة الكومبيوتر، يستوي في ذلك أن تكون هذه الصفحة نصًا مكتوبًا أو صورة، حيث يُقصد بالصفحة هنا محتويات شاشة عرض واحدة، أي ما يماثل محتويات إطار واحد من إطارات الفيلم السينمائي. غير أن المُصطلَح فعليًّا يشير إلى تخزين مجموعة أو سلسلة من الصفحات، بما فيها من نصوص أو صور في ذاكرة الكومبيوتر، وهو المعنى نفسه الذي تعبِّر عنه مُصطلَحات أخرى مثل تخزين إطار Frame store، أو تخزين صورة ثابتة Still store.","page":null,"uri":null},{"id":683459,"arabic":"لقطة تزاوج مرسوم","english":"Painted matte shot","french":null,"description":"لقطة مؤثرات خاصة يتم فيها الجمع بين صورة حدث حي وصورة مرسومة، بغرض الحصول على صورة مركَّبة. فمن خلال إضافة الصورة المرسومة، يمكن إضافة سقْف يتميَّز بزخرفات رائعة إلى منظر أو ديكور لا سقف له، كما يمكن إضافة جناح آخر إلى مبنى صغير فيزداد حجمه ويتسع عرضيًّا، كما يمكن أن يضاف منظر خلوي رائع، ليصبح خلفية للمكان الذي يجري فيه الحدث الحي.\nفي الماضي البعيد، كانت هذه العملية تتم داخل الكاميرا، أو داخل المعمل، وهو ما جعلها أكثر تعقيدًا وأقل دقة، أما حاليًّا، فقد أصبح بالإمكان التخلّي عن الطريقتَين السالفتَين وتحقيق ذلك المؤثر بالوسائل الرقمية، مما يجعل الصورة المركَّبة الناتجة أكثر دقة بمراحل كثيرة.","page":null,"uri":null},{"id":683460,"arabic":"فنان التلوين","english":"Painter","french":null,"description":"واحد من فريق العمل في إنتاج فيلم تحريك، وهو الفنان الذي يبدأ عمله بعد انتهاء عمل فنان التحبير أو المُحَبِّر، حيث يتوَلّى مهمة تلوين الشرائح الشفّافة من الناحية المقابلة للناحية التي توجد عليها الرسوم الإطارية المحبَّرة.","page":null,"uri":null},{"id":683461,"arabic":"بي إيه إل","english":"PAL","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Phase-alternation line، أي خط التناوُب الطَوري. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683462,"arabic":"ملون","english":"Palette","french":null,"description":"المَلْوَن في الأصل هو لوحة الألوان التي يستخدمها الرسام وتكون بيضاوية أو مستطيلة الشكل وفيها ثقب للإبهام، حتى يتمكن الرسام من مزج الألوان على سطحها أثناء العمل. أما سينمائيًّا، فالمَلْون مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نطاق وجودة الألوان التي يوفرها لمدير التصوير نوعٌ معيَّن من الفيلم الخام، كما تحدِّدها الوثائق التي ترد من المصنع بصحبة الفيلم، وكما أثبتتها الاختبارات المعملية.\n• مختارات الألوان وتنويعاتها ودرجاتها التي يوفرها للفنان برنامجٌ كومبيوتري معيَّن من برامج الرسوم العادية والمتحركة، وهي كمية يحدِّدها عمق البِتّات Bit depth أو عمق اللون Color depth المتوفرة في كل نقطة Pixel من نقاط الصورة.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل التالية:","page":null,"uri":null},{"id":683463,"arabic":"النخلة الذهبية","english":"Palme d’Or","french":null,"description":"الجائزة التي يقدمها مهرجان كانّ السينمائي الدولي Cannes International Film Festival إلى أفضل فيلم، والتي تُعرف بالإنجليزية باسم Golden Palm Award.","page":null,"uri":null},{"id":683464,"arabic":"تدوير","english":"Pan","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pan shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683465,"arabic":"باناكلير","english":"Panaclear","french":null,"description":"حاجب يبلغ عرضه قدمَين، ابتكرته شركة بانافيجين Panavision, Inc.، ليوضَع أمام العدسة، مغيِّرًا زاويته كلما لزم الأمر، ليمنع قطرات المطر أو أيّ رذاذ متطاير من الوصول إلى العدسة.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.panavision.com/home","page":null,"uri":null},{"id":683466,"arabic":"بانافليكس","english":"Panaflex","french":null,"description":"الاسم التجاري لمجموعة كبيرة من كاميرات التصوير السينمائية وكاميرات الفيديو التي بدأت شركة بانافيجن Panavision, Inc. الأمريكية إنتاجها في أواخر الستينيات من القرن العشرين. من أبرز هذه الكاميرات، مرتَّبة وفقًا لعائلاتها:\n• طراز Panaflex، عام 1972.\n• طراز Panaflex X، عام 1974.\n• طراز Panaflex Lightweight، عام 1975.\n• طراز Panaflex Gold، عام 1976.\n• طراز Panaflex Gold II، عام 1987.\n• طراز Panastar II، عام 1987.\n• طراز Panaflex Platinum، عام 1986.\n• طراز Millennium، عام 1997.\n• طراز Millennium XL، عام 1999.\n• طراز Millennium XL2، عام 2004.\n• طراز Super Panavision 70، عام 1965.\n• طراز Panavision System 65، عام 1991.\nللتعرف على مميِّزات كل كاميرا من هذه الكاميرات وما قد يطرأ عليها من تعديلات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.panavision.com/home","page":null,"uri":null},{"id":683467,"arabic":"اختيار أفقي","english":"Pan and scan","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طريقة تحويل نسخة من الفيلم المخصَّص أصلًا للعرض على شاشة سينمائية عريضة، إلى نسخة صالحة للعرض على شاشة التلفزيون ذات البُعد الباعي القديم 1:1.33، حيث كان القائم بعملية التحويل يركز على المنطقة التي تضم الجزء الأكثر أهمية من الحدث، مستبعدًا الجزء أو الأجزاء الطرفية التي تقلّ أهمية عن مركز الحدث. وقد انتفت الحاجة إلى تلك الطريقة، تقريبًا، بعد أن اعتمدت الغالبية العظمى من أنظمة البث التلفزيوني نظام الشاشة العريضة، وبعد أن أصبحت الغالبية العظمى من أجهزة التلفزيون في البيوت ذات شاشات عريضة.","page":null,"uri":null},{"id":683468,"arabic":"رأس التحريك الأفقي والرأسي","english":"Pan-and-tilt head","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ رأس من رؤوس حوامل الكاميرات، يَسمح للكاميرا المُثبَتة فوقه بالحركة حول محوَرها أفقيًّا Panning ورأسيًّا Tilting بنعومة وسلاسة.","page":null,"uri":null},{"id":683469,"arabic":"بانافيجن","english":"Panavision","french":null,"description":"الاسم التجاري لنظام الشاشة العريضة Widescreen system وكاميرا التصوير للشاشة العريضة اللذين اخترعتهما شركة بانافيجن Panavision, Inc. الأمريكية:\n• بدأت الشركة بنظام بانافيجن العادي الذي يَستخدم كاميرا من قياس 35 مم، وعدسة محوِّرة Anamorphic lens لضغط الصورة عند التصوير، وجهاز عرض مزوَّد بالعدسة نفسها لِفَكّ انضغاط الصورة عند العرض. وهكذا، استطاعت الشركة باستخدام كاميرا عادية وفيلم قياسي أن تحصل على صورة عريضة ببُعد باعي يبلغ 1:2.35.\n• بعد ذلك، تحوَّلت الشركة إلى نظام جديد هو سوبر بانافيجن Super Panavision الذي يَستخدم فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وفيلمًا موجبًا من قياس 70 مم، أو فيلمًا مضغوطًا من قياس 35 مم مع تزويد جهاز العرض بعدسة محوِّرة، وهو الأمر الذي يُنتج صورة عريضة يصل بُعدها الباعي إلى 1:2.2.\n• الخطوة الثالثة على طريق ابتكار أنظمة عرض للشاشات العريضة تمثلت في نظام ألْتْرا بانافيجن Ultra Panavision، حيث استَخدمت الشركة فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وفيلمًا موجبًا من قياس 70 مم، للحصول على صورة عريضة يصل بُعدها الباعي إلى 1:2.7.\nوهكذا، أثبتت الشركة أنها أفضل مَن أدرك قيمة العدسات المحوِّرة، وأكثر مَن استفاد منها بشكل عملي، حتى أصبح شعار صُوِّرت بالبانافيجن Filmed in Panavision شهادة بأن الفيلم يتمتع بصورة عريضة بالِغةِ الجودة، خاصة أن أنظمة الشاشات العريضة المختلفة التي ابتكرتها شركة بانافيجن لم تعتمد على الأفلام المختلفةِ القياسات والعدسات المحوِّرة فقط، لكنها احتاجت إلى ابتكار وتطوير عدد من الكاميرات التي تستطيع الوفاء بمتطلبات تلك العملية الفنية المعقَّدة. من أبرز أنواع هذه الكاميرات:\n• طراز Super Panavision 70، عام 1965.\n• طراز Panavision System 65، عام 1991.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.panavision.com/home","page":null,"uri":null},{"id":683470,"arabic":"صندوق الفطيرة","english":"Pancake box","french":null,"description":"صندوق خشبي يبلغ ارتفاعه واحدًا على ثمانية من ارتفاع صندوق التفاح Apple box، وصندوق التفاح المقصود هنا هو صندوق خشبي لا علاقة له بالتفاح، إلّا من حيث تَشابُه أبعاده وشكله مع أبعاد وشكل الصندوق التقليدي المخصَّص لنَقْل التفاح الأمريكي.\nيُستخدم هذا الصندوق لتعويض النقص في طول أحد الممثلين، مقارَنًا بممثل آخر أو ممثلة أخرى، والارتفاع به عن الأرض خلال لقطة معيَّنة، خاصة إذا ماكان فارقُ الطول بينه وبين الممثل، أو الممثلة، الذي يشاركه أو تشاركه لقطة ثنائية Two-shot، كبيرًا إلى الحدّ الذي يجعل من المستحيل الجمْع بينهما في اللقطة دون إخلال بجماليات وتَوازُن التكوين. وفي أحيان أخرى، يكون وراء استخدام هذا الصندوق لزيادة طول ممثل ما، أو ممثلة ما، أسبابٌ درامية تتعلَّق بمكانة الشخصية التي يلعبُها الممثل أو تلعبُها الممثلة في الفيلم بشكل عام، أو بثِقْلها الدرامي في مشهد معيَّن بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":683471,"arabic":"ماكياج البانكيكة","english":"Pancake makeup","french":null,"description":"ماكياج أساس، يشكِّل الطبقة الأولى من ماكياج الممثل أو الممثلة، حيث يتم طلاء الوجْه به باستخدام قطعة من القماش الناعم. ترجع تسمية هذا الماكياج بماكياج البانكيكة لأنه يأتي في علبة مستديرة تشبه الفطيرة الصغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":683472,"arabic":"فيلم بانكروماتي","english":"Panchromatic film","french":null,"description":"فيلم أبيض وأسود، يتميَّز بالحساسية تجاه جميع ألوان الطَيْف، غير أنه يسجِّل هذه الألوان محوِّلًا إياها إلى درجات متنوِّعة من الرماديات. ورغم أن شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak قد صنعت هذا الفيلم في عام 1913، فهو لم يُستخدم على نطاق واسع إلّا في عام 1926، خاصة بعد النتائج الطيبة التي حصل عليها المُخرج الوثائقي روبرت فلاهرتي Robert Flaherty عندما استخدمه في تصوير فيلم موانا Moana.\nكانت الأجيال الأولى من الفيلم البانكروماتي تحتاج إلى كمية إضاءة كبيرة، وهو الأمر الذي ألزم المصوِّرين باستخدام فتحات كبيرة، وهو ما يعني افتقاد الصورة إلى عمق ميدان كبير، غير أن تحايُل المُخرجين والمصوِّرين المبدعين على تلك المشكلة، من خلال تكثيف الإضاءة وحركة الكاميرا، ساعد على التقليل من خطرها، إلى أن تمكَّنت الشركة المنتِجة من تحسين الطبقة الحساسة للفيلم وزيادة حساسيتها للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":683473,"arabic":"ميزانية نسخ العرض والدعاية","english":"P and A budget","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Prints and advertizing budget، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683474,"arabic":"حركة عمودية هابطة","english":"Pan down","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح الأمريكي Tilt down، وهي حركة الكاميرا عموديًّا حول محوَرها، من الوضع العادي أو من أعلى إلى أسفل، مع بقاء الحامل ثابتًا في موقعه.","page":null,"uri":null},{"id":683475,"arabic":"لوحة التوزيع","english":"Panel","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Patch panel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683476,"arabic":"تبئير تام","english":"Pan focus","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اللقطة التي تكون جميع أجزائها، من أقصى اليمين إلى أقصى اليسار، ومن أدنى نقطة في المقدمة إلى أقصى نقطة في الخلفية، في حالة تَبئْير تام، وهو ما يعني أن هذه اللقطة تتمتع بعمق ميدان كبير، وأنها تكشف لنا بوضوح عن مُكوِّنات مساحة كبيرة، دون حاجة إلى تحريك الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":683477,"arabic":"مستديرة زجاجية","english":"Pan glass","french":null,"description":"مُرشِّح زجاجي دائري الشكل، ذو لون أخضر مشرَّب بالزرقة، أو لون بُنّي مشرَّب بالاصفرار، ينظر من خلاله المُخرج أو مدير التصوير قبل تصوير لقطة ما، ليرى كيف سوف تبدو هذه اللقطة على فيلم بانكروماتي Panchromatic film.","page":null,"uri":null},{"id":683478,"arabic":"ذراع التدوير","english":"Panhandle","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Pan handle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683479,"arabic":"ذراع التدوير","english":"Pan handle","french":null,"description":"الذراع المُلحَقة برأس التحريك الرأسي والأفقي Pan-and-tilt head، والتي يَستخدمها المصوِّر لتحريك الكاميرا أفقيًّا Panning أو رأسيًّا Tilting بسهولة وسلاسة، دون أن تتعرّض للاهتزاز.","page":null,"uri":null},{"id":683480,"arabic":"بانوبتيكون","english":"Panopticon","french":null,"description":"الاسم التجاري لكاميرا وجهاز عرض اخترعهما وودفيل لاثام Woodville Latham وأبناؤه في نيويورك عام 1895. ورغم أن الكاميرا كانت تَستخدم فيلمًا من قياس 70 مم، وهو ما يوفر لها صورة كبيرة، فقد افتقدت صورُها إلى الاستقرار والثبات، ولذلك لم يصمد هذا النظام طويلًا في وجه الأنظمة المنافِسة التي كانت تنتجها شركة توماس إديسون Thomas Edison، والتي كانت تَستخدم فيلمًا من قياس 35 مم.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":683481,"arabic":"لقطة بانورامية","english":"Panoramic shot","french":null,"description":"لقطة تقدم رؤية أفقية واسعة تغطي مساحة شاسعة من المكان. ينطبق هذا المُصطلَح على اللقطة العامة جدًّا، كما ينطبق على اللقطة العامة التي تتحرك خلالها الكاميرا حركة أفقية Panning.","page":null,"uri":null},{"id":683482,"arabic":"مقياس توزيع الصوت","english":"Pan pot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Potentiometer of sound distribution، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683483,"arabic":"لقطة دوران أفقي","english":"Pan shot","french":null,"description":"لقطة تتحرك خلالها الكاميرا أفقيًّا حول محوَرها الثابت، والمُصطلَح مشتَقّ اختصارًا من كلمة بانوراما Panorama. تُستخدم لقطة الدوران الأفقي لعدّة أغراض من بينها:\n• تقديم صورة أكبر وأكثر اتساعًا من تلك التي توفرها لقطة تكون فيها الكاميرا ثابتة، دون أن تضطر الكاميرا إلى اتخاذ موقع بعيد عن الحدث.\n• توجيه انتباه المُشاهد إلى نقطة مهمة من نقاط المَنظر أو الديكور، حيث يقع حدث مهم، دون أن يفقد المُشاهد تفاصيل العلاقة المكانية بين الموضعَين.\n• متابعة الحركة العرْضية لشخصية أو موضوع يتحرك من اليمين إلى اليسار أو العكس.\n• تقديم لقطة ذاتية لما يراه شخص يدور ببصره في أرجاء المكان متابِعًا شيئًا ما، أو باحثًا عن شيء ما.\n• الكشف عن عنصر مفاجأة عندما تتحرك الكاميرا حركة أفقية مفاجئة لتكشف عن شخص أو شيء لم يكن في حسبان المُشاهد أن يراه في هذا المكان وفي هذه اللحظة.","page":null,"uri":null},{"id":683484,"arabic":"كوكبة لامعة","english":"Pantheon","french":null,"description":"البانثيون Pantheon لغويًّا هو مجمع الآلهة، أو الهيكل المكرَّس لجميع الآلهة وفقًا للأساطير اليونانية. أما في العصر الحديث، فيشير المُصطلَح إلى مجموعة فائقة التميُّز وسط أقرانها. سينمائيًّا، يُطلَق هذا المُصطلَح على عدد قليل من الروّاد السينمائيين الذين استطاعوا أن يعبِّروا، من خلال أفلامهم، عن وجْهات نظر شخصية، وقت أن كان المُخرج مجرد منفِّذ لرؤية كاتب، ينفِّذ بدوره رؤية هوليوود.\nظهر المُصطلَح بهذا المعنى لأول مرة في كتاب للناقد الأمريكي أندرو ساريس Andrew Sarris بعنوان American Cinema: Directors and Directions, 1929-1968، أي السينما الأمريكية: مُخرجون واتجاهات في الفترة 1929-1968، الذي صدر عام 1968 حيث أدرج ساريس ضمن قائمة هؤلاء المُخرجين الأسماء التالية:\n• تشارلي تشابلن Charlie Chaplin:\n– ولد في بريطانيا في 16 نيسان/أبريل 1889، وتوفي في سويسرا في 25 كانون الأول/ديسمبر 1977.\n– كتب 87 فيلمًا.\n– مثّل في 86 فيلمًا.\n– أخرج 73 فيلمًا.\n• روبرت فلاهرتي Robert Flaherty:\n– ولد في الولايات المتحدة في 16 شباط/فبراير 1884، وتوفي فيها في 23 تموز/يوليه 1951.\n– كتب 7 أفلام.\n– صوّر 6 أفلام.\n– أخرج 14 فيلمًا.\n• جون فورد John Ford:\n– ولد في الولايات المتحدة في 1 شباط/فبراير 1894، وتوفي فيها في 31 آب/أغسطس 1973.\n– كتب 24 فيلمًا.\n– مثّل في 19 فيلمًا.\n– أخرج 146 فيلمًا.\n• دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith:\n– ولد في الولايات المتحدة في 22 كانون الثاني/يناير 1875، وتوفي فيها في 23 تموز/يوليه 1948.\n– كتب 228 فيلمًا.\n– مثّل في 43 فيلمًا.\n– أخرج 535 فيلمًا.\n• هاوارد هوكس Howard Hawks:\n– ولد في الولايات المتحدة في 30 أيار/مايو 1896، وتوفي فيها في 26 كانون الأول/ديسمبر 1977.\n– كتب 25 فيلمًا.\n– مثّل في 4 أفلام.\n– أخرج 47 فيلمًا.\n• ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock:\n– ولد في بريطانيا في 13 آب/أغسطس 1899، وتوفي في الولايات المتحدة في 29 نيسان/أبريل 1980.\n– كتب 22 فيلمًا.\n– شارك بالظهور في عدد كبير من أفلامه.\n– أخرج 67 فيلمًا.\n• باستر كيتون Buster Keaton:\n– ولد في الولايات المتحدة في 4 تشرين الأول/أكتوبر 1895، وتوفي فيها في 1 شباط/فبراير 1966.\n– كتب 40 فيلمًا.\n– مثّل في 142 فيلمًا.\n– أخرج 46 فيلمًا.\n• فريتز لانغ Fritz Lang:\n– ولد في النمسا في 5 كانون الأول/ديسمبر 1890، وتوفي في الولايات المتحدة في 2 آب/أغسطس 1976.\n– كتب 36 فيلمًا.\n– مثّل في فيلم واحد فقط.\n– أخرج 46 فيلمًا.\n• إرنست لوبيتش Ernest Lubitch:\n– ولد في ألمانيا في 28 كانون الثاني/يناير 1892، وتوفي في الولايات المتحدة في 30 تشرين الثاني/نوفمبر 1948.\n– كتب 28 فيلمًا.\n– مثّل في 38 فيلمًا.\n– أخرج 76 فيلمًا.\n• فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau:\n– ولد في ألمانيا في 28 كانون الأول/ديسمبر 1888، وتوفي في الولايات المتحدة في 11 آذار/مارس 1931.\n– كتب فيلمَين فقط.\n– مثّل في فيلم واحد فقط.\n– أخرج 21 فيلمًا.\n• ماكس أوفولس Max Ophüls:\n– ولد في ألمانيا في 6 أيار/مايو 1902، وتوفي فيها في 25 آذار/مارس 1957.\n– كتب 17 فيلمًا.\n– مثّل في فيلم واحد فقط.\n– أخرج 28 فيلمًا.\n• جان رينوار Jean Renoir:\n– ولد في فرنسا في 15 أيلول/سبتمبر 1894، وتوفي في الولايات المتحدة في 12 شباط/فبراير 1979.\n– كتب 37 فيلمًا.\n– مثّل في 11 فيلمًا.\n– أخرج 41 فيلمًا.\n• جوزيف فون شتيرنبرغ Josef von Sternberg:\n– ولد في النمسا في 29 أيار/مايو 1894، وتوفي في الولايات المتحدة في 22 كانون الأول/ديسمبر 1969.\n– كتب 14 فيلمًا.\n– مثّل في فيلمَين فقط.\n– أخرج 35 فيلمًا.\n• أورسون ويلز Orson Welles:\n– ولد في الولايات المتحدة في 16 أيار/مايو 1915، وتوفي فيها في 10 تشرين الأول/أكتوبر 1985.\n– كتب 45 فيلمًا.\n– مثّل في 117 فيلمًا.\n– أخرج 42 فيلمًا.","page":null,"uri":null},{"id":683485,"arabic":"رأس تحريك رأسي وأفقي","english":"Pan-tilt head","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pan-and-tilt head، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683486,"arabic":"بنتوغراف أو ميصال","english":"Pantograph","french":null,"description":"علّاقة على هيئة متوازي أضلاع، تُستخدم لتعليق كشّاف إضاءة في السقف، وتوفر لمصمِّم الإضاءة إمكانية تحريك هذا الكشّاف رأسيًّا، إلى أسفل ليقترب من المَنظر أو الديكور، أو إلى أعلى ليبتعد عنه.","page":null,"uri":null},{"id":683487,"arabic":"الإيماء","english":"Pantomime","french":null,"description":"الإيماء، وفقًا لتعريف الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، \"هو فن التمثيل الصامت. وتُستخدم هذه التسمية للدلالة على شكل أداء يستند إلى التعبير بالحركة والإيماءة ووضْعية الجسد وتعابير الوجه بعيدًا عن الكلام، وأيضًا للدلالة على نوع معيَّن من العروض يَستند إلى هذا الشكل في الإداء\".\nدخل فن الإيماء إلى السينما منذ بدايتها الأولى، خاصة أن تلك البداية كانت صامتة، ومن أبرز الممثلين الذين أبدعوا في تقديم أداء إيمائي متميِّز تشارلي تشابلن Charlie Chaplin وباستر كيتون Buster Keaton. وفي حين تنحصر معظم استخدامات الإيماء في السينما في المواقف الكوميدية، خاصة الهزلية منها، يقدم المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة، في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، نموذجًا للاستغلال الجادّ لأسلوب التمثيل الإيمائي، وذلك في نهاية فيلم أطفال الفردوس Les enfants du paradis الذي أخرجه مارسيل كارنيه Marcel Carné عام 1945. جدير بالذكر أن هذا الفيلم قد اختير في استفتاء أُجري عام 1995، أفضل فيلم فرنسي في تاريخ صناعة السينما في فرنسا، كما أن كثيرًا من النقّاد يصفونه بأنه ذهَبَ مع الريح Gone With the Wind الفرنسي.","page":null,"uri":null},{"id":683488,"arabic":"حركة عمودية صاعدة","english":"Pan up","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح الأمريكي Tilt up، وهي حركة الكاميرا عموديًّا حول محوَرها، من الوضع العادي أو من أسفل إلى أعلى، مع بقاء الحامل ثابتًا في موقعه.","page":null,"uri":null},{"id":683489,"arabic":"باباراتزي","english":"Paparazzi","french":null,"description":"صيغة الجمع من مُصطلَح Paparazzo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683490,"arabic":"باباراتزو","english":"Paparazzo","french":null,"description":"تسمية تُطلَق على المصوِّر الفوتوغرافي المحترف الذي يلاحق المشاهير من الرجال والنساء لإلْتِقاط صورهم، خاصة في لحظاتهم الحميمية التي يعتقدون خلالها أنهم بعيدون عن أعيُن الغير، وذلك بغرض بيعها للصحف والمجلات المتخصصة في نشر الفضائح. التسمية مأخوذة عن اسم المصوِّر الصحافي سيغنور باباراتزو Signor Paparazzo، الشخصية التي لعبها الممثل الإيطالي والتر سانتيسّو Walter Santesso في فيلم الحياة الحلوة La Dolce Vita الذي أخرجه فيديركو فيلليني Federico Fellini عام 1960، والذي يعتبره النقّاد ومؤرخو فن السينما واحدًا من أفضل الأفلام الأوروبية خلال حقبة الستينيات من القرن العشرين، خاصة أنه يمثل الحد الفاصل بين أفلام فلليني الأولى التي تنتمي إلى الواقعية الجديدة Neorealismo وأفلامه اللاحقة التي تنتمي إلى ما يُعرف بسينما الفن Art Film. كلمة باباراتزو في الأصل هي اسم حشرة شديدة الإزعاج، وهي كلمة مفردة، جَمْعُها باباراتزي Paparazzi.","page":null,"uri":null},{"id":683491,"arabic":"توريق","english":"Papering","french":null,"description":"قصاصات أو علامات ورقية توضَع بين طيات الفيلم عند نقطة معيَّنة لإرشاد الفني في المعمل إلى نقطتَي بداية ونهاية الجزء المُراد طباعته، أو لإرشاد عامل العرض إلى نقطتَي بداية ونهاية الجزء المُراد عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":683492,"arabic":"نسخة ورقية","english":"Paper print","french":null,"description":"نسخة من فيلم قديم جدًّا أُنتج في الأعوام الأولى من عمر السينما، مطبوعة على شريط ذي قاعدة ورقية، بغرض حفظها في مكتبة الكونغرس الأمريكي، حماية لحقوق الطبع الخاصة بهذا الفيلم. فلأن قوانين حقوق الطبع لم تطبَّق على الأفلام السينمائية إلّا في عام 1907، كان على الأفلام التي أُنتجت قبل صدور القانون أن تسجَّل باعتبارها مجموعة من الصور الثابتة المتتالية.\nفي الخمسينيات من القرن العشرين، استطاع خبراء ترميم وحماية الأفلام في مكتبة الكونغرس تحويل ما يقرب من 3500 مجموعة من الصور الثابتة إلى أفلام سينمائية على أشرطة 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":683493,"arabic":"من الورقة إلى الورقة","english":"Paper-to-paper","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم داخل المعامل السينمائية ويُقصد به طباعة جزء معيَّن من النسخة السالبة تقع بين علامتَين، تشكِّل الأولى نقطة بداية الطباعة وتشكِّل الثانية نقطة النهاية. تُستخدم هذه العملية عادة للحصول على نسخة ثانية من مشهد يتحتَّم استخدامه مرتَين في سياق الفيلم، كما تُستخدم للحصول على نسخة جديدة من مشهد من مَشاهد نسخة العمل أصابه التلف أثناء عمليات التوليف. تعرف هذه العلامات باسم العلامات الورقية.","page":null,"uri":null},{"id":683494,"arabic":"كشاف العاكس القطعي المكافئ المؤلمن","english":"Parabolic aluminized reflector spotlight","french":null,"description":"كشّاف ضوء مركَّز مغلَق، يَستخدم عاكسًا قطعيًّا مصنوعًا من الألومنيوم. بعض المَراجع تُطلِق على هذا الكشّاف اسم كشّاف بيردزآي Birdseye spot، نسبة إلى مخترِعه كلارِنْس بيردزآي Clarence Birdseye.","page":null,"uri":null},{"id":683495,"arabic":"عاكس قطعي مكافئ","english":"Parabolic reflector","french":null,"description":"عاكس يوجد خلْف مصباح الكشّاف، ليتوَلّى إرسال ضوء المصباح على هيئة شعاع ضيِّق.","page":null,"uri":null},{"id":683496,"arabic":"ميكروفون العاكس القطعي المكافئ","english":"Parabolic reflector microphone","french":null,"description":"ميكروفون يوجد خلفه عاكس على شكل طبقي، أو على شكل منحنى القطع الناقص، حيث يعمل هذا العاكس على تركيز الصوت في اتجاه واحد وعدم تشتُّته.","page":null,"uri":null},{"id":683497,"arabic":"كشاف قطعي مكافئ","english":"Parabolic spotlight","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Parabolic aluminized reflector spotlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683498,"arabic":"مثال أو نموذج","english":"Paradigm","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى السيميائيات Semiotics، أي علم الإشارات والرموز، ويُقصد به مجال الاختيارات المفتوحة أمام الكاتب أو الفنان، عندما يختار العناصر التي ينظم منها سياقًا يعبِّر عن معنى معيَّن، ومن هنا فإن المُصطلَح يشير إلى أمرَين مهمَّين، أو إلى نوعَين من العلاقات التي تحدِّد أبعاد هذه الخيارات وتحكم عملية الانتقاء، التي تعتمد أساسًا على ما تتمتع به كلمة معيَّنة من أهمية تدفع أو تشجع الكاتب أو المبدع على اختيارها دون غيرها من الكلمات التي يمكن أن تعبِّر عن المعنى نفسه، كأنْ نَصِفَ شخصًا ما بأنه أهْيَف بدلًا من أن نَصِفه بأنه نحيل، أو هزيل، أو ضئيل. العلاقتان الحاكمتان اللتان أشرنا إليهما هما:\n• العلاقة النظمية Syntagmatic relationship بين الكلمات، بمعنى كيف تكتسب تلك الكلمات أهمية خاصة من خلال علاقتها ببعضها داخل الجملة، فالسيميائيون يطلقون على موقع الكلمة الأفقي على السطر المكتوب، أي موقعها في سياق الجملة، مُصطلَح العلاقة النظمية.\n• العلاقة الصرْفية Paradigmatic relationship، أو الخصوصية الرأسية للكلمة، وهي العلاقة بين الكلمة وقائمة من الكلمات التي تكمن بداخلها، أو يمكن إدراجها تالية لها، إذ تشاركها المعنى نفسه تقريبًا.\nهذه القواعد السيميائية يمكن تطبيقها في مجال السينما، بنفس قواعد تطبيقها في مجالات اللغة والسرد الأدبي تقريبًا، فعلى مستوى المشهد الواحد لا نستيطع أن نناقش فقط العلاقة النظمية أو الأفقية لكلمة أو عبارة أو لفتة أو إيماءة، بل أيضًا العلاقة الصرفية، أي الرأسية، للقطة معيَّنة، ولماذا وُضعت في موضعها من السياق ولم توضَع في الموضع الذي تحتله لقطة أخرى.\nبعبارة أخرى، وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن المُصطلَح يمكن أن يشير إلى عملية المزج بين العناصر الفنية المختلفة، أثناء مراحل إنتاج الفيلم المختلفة، حيث يمثل الفيلم البناء النظمي النهائي، بينما تمثل الخيارات الكثيرة التي يتكوَّن منها الفيلم كنصّ فني، العناصر الصرفية لذلك البناء. ويضيف الكتّاب الثلاثة: أن النجوم هم أكثر المفردات الصرفية للفيلم تأثيرًا، ويمكن اكتشاف تأثير هذا النوع من التحليل، بوضوح وبشكل مدهش، إذا ما جرَّبنا أن نتخيَّل ممثلًا، محل ممثل آخر، قام بدور مهم في فيلم معروف. وأنا من جانبي أضيف، على سبيل المثال، حاول أن تتخيَّل:\n• ممثلًا آخر محل محمود مرسي في فيلم \"شيء من الخوف\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1969، أو في فيلم \"زوجتي والكلب\" الذي أخرجه سعيد مرزوق عام 1971.\n• ممثلًا آخر محل محمود المليجي في فيلم \"الأرض\" الذي أخرجه يوسف شاهين عام 1970.\n• ممثلة أخرى محل سعاد حسني في فيلم \"القاهرة 30\" الذي أخرجه صلاح أبو سيف عام 1966، أو في فيلم \"غروب وشروق\" الذي أخرجه كمال الشيخ عام 1970.\n• ممثلًا آخر غير حسن حسني في دوره الصغير نسبيًّا في فيلم \"سارق الفرح\" الذي أخرجه داوود عبد السيد عام 1995.\n• وأخيرًا حاول أن تتخيَّل تركيبة غير تركيبة صلاح السعدني ويحي الفخراني في الأجزاء الخمسة لمسلسل \"ليالي الحلمية\" الذي أخرجه إسماعيل عبد الحافظ خلال الفترة من عام 1989 إلى عام 1995.","page":null,"uri":null},{"id":683499,"arabic":"حركة اختلاف منظري","english":"Parallactic movement","french":null,"description":"حركة ظاهرية واضحة لموضوعات اللقطة، في علاقاتها ببعضها، نتيجة لحركة الكاميرا، مع ثبات تلك الموضوعات. فعندما تتحرك الكاميرا، على سبيل المثال إلى الخلْف، أي عندما تتحرك باتجاه المُشاهد بينما هي تواجه موضوعات اللقطة، فإن الموضوعات القريبة من الكاميرا على جانبَي الإطار تبدو كما لو كانت تتحرك مبتعدة عن الموضوعات البعيدة. مثال آخر، عندما تتحرك الكاميرا حركة جانبية، فإن الموضعات البعيدة عن الكاميرا تظل مرئية لفترة أطول، بينما يتوالى مرور الموضوعات القريبة من الكاميرا، عبر الموضوعات البعيدة، وعبر المحوَر الأفقي للإطار، لتغادر الإطار من الناحية المقابلة لاتجاه حركة الكاميرا. هذه التأثيرات أو الحركات التي تتم بالرغم من ثبات الموضوعات، تساعد، ضمن عناصر أخرى، على علاج أبرز عيوب الصورة السينمائية وهو التسطُّح، كما تضفي على الصورة عمقًا من خلال الإيهام.","page":null,"uri":null},{"id":683500,"arabic":"إزاحة بصرية","english":"Parallax","french":null,"description":"التغيير الظاهري الملموس في موقع موضوع من موضوعات اللقطة، الذي ينتج عن تغيُّر المنظور الذي ننظر من خلاله إلى موضوعات اللقطة مجتمعة. في مجال التصوير السينمائي، أو حتى الفوتوغرافي، يشير هذا المُصطلَح إلى عيب ربما لم تعد تُعاني منه الكاميرات التي هي بين أيدينا الآن، وهو الاختلاف البسيط في تكوين وأبعاد الصورة التي تراها عدسة الكاميرا، وهي الصورة التي يتم تسجيلها على الفيلم، والصورة التي نراها عندما ننظر من خلال محدِّد الرؤية غير الانعكاسي، أي الذي لا تأتي صورته، منعكسة، عبر العدسة الأصلية للكاميرا.\nلعلاج هذا العيب، الذي كان يؤدي إلى وقوع أخطاء ساذجة في تكوين اللقطة مهما بلغت خبرة المصوِّر، تم من خلال تزويد معظم، إن لم يكن جميع، الكاميرات الموجودة في الأسواق الآن، بمحدِّد رؤية انعكاسي Reflex viewfinder، يَستخدم منظومة بصرية مركَّبة تسمح له بأن يرسِل إلى عين المصوِّر الصورة نفسها التي ترسلها العدسة إلى الفيلم، أو إلى وسيلة التخزين الرقمية التي تستخدمها، وذلك دون أدنى تغيير أو إزاحة.","page":null,"uri":null},{"id":683501,"arabic":"خطأ إزاحة بصرية","english":"Parallax error","french":null,"description":"تكوين فقير، أو خلل في مواقع الموضوعات المهمة للقطة، نتيجة لاستخدام كاميرا ذات محدِّد رؤية غير انعكاسي.","page":null,"uri":null},{"id":683502,"arabic":"محدد إزاحة بصرية","english":"Parallax viewfinder","french":null,"description":"نوع قديم من أنواع مُحدِّدات الرؤية، كان يقدم لمن ينظر من خلاله صورة تختلف بعض الشيء عن الصورة التي تراها العدسة، والتي يتم تسجيلها على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683503,"arabic":"حدث متواز","english":"Parallel action","french":null,"description":"حدث تجري وقائعه في موقعَين أو أكثر في الوقت نفسه، ويتم إظهاره على الشاشة بالتبادل بين المواقع المختلفة، من خلال أسلوب التقطيع المتوازي Parallel cutting.","page":null,"uri":null},{"id":683504,"arabic":"تقطيع الحدث المتوازي","english":"Parallel action cut","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Parallel cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683505,"arabic":"تقطيع متواز","english":"Parallel cutting","french":null,"description":"التقطيع أو التنقُّل بين عدّة أحداث تربط بينها علاقة ما، سواء كانت تلك الأحداث في التوقيت نفسه لكن في أماكن مختلفة، أو كانت قد وقعت في عدّة أوقات مختلفة.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن المُخرج الأمريكي إدوين بورتر Edwin S. Porter كان أول مَن استَخدم هذا الأسلوب في فيلمَيه الشهيرَين حياة إطفائي أمريكي The Life of an American Fireman وسرقة القطار الكبرى The Great Train Roberry اللذين أخرجهما عام 1903، كما يشير كونيغسبرغ إلى أن مُخرجًا أمريكيًّا آخر هو دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith قد استَخدم الأسلوب نفسه في فيلمه الفيلّا المنعزلة The Lonely Villa الذي أخرجه عام 1909.\nفي أحيان أخرى، يُستخدم هذا الأسلوب لخلْق ما يُعرف بالتبايُن الساخر، وهو استخدام يمثله بوضوح واحد من أهمّ المَشاهد في تاريخ السينما المعاصرة، مشهد ما قبل النهاية في فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972. في ذلك المشهد، نرى على الشاشة لقطات متقابلة متقاطعة متوازية لاحتفال مهيب داخل الكنيسة، ولأعمال قتْل وتنكيل دموية يرتكبها بعض أفراد العائلة وعدد من معاونيهم في أنحاء مختلفة من المدينة. وفي الوقت الذي تنتقل الكاميرا بين الكنيسة ومواقع القتل والتنكيل خارجها، تتواصل على مسار الصوت الموسيقى الكنسية التي تهز الوجدان وترتيلات القساوسة الملائكية، خلال مراسم تعميد المولود الجديد، بلا انقطاع. وهكذا، من خلال الاستخدام المزدوج للصوت، متزامنًا وغير متزامن، ومن خلال التوليف المتقاطع أو المتبادل بين الصلوات والقتل، أو بين المذبح والمذابح، يربط كوبولا، بسخرية مرة، بين الماضي والحاضر والمستقبل، فاللحظة التي تشهد تعميد الحفيد بالماء المقدس مسيحيًّا وافدًا، تشهد أيضًا تعميد الإبن مايْكِل Micheal بالدم أبًا روحيًّا جديدًا. وهكذا يؤكد كوبولا ديمومة نموذج الأب الروحي جيلًا بعد جيل، واستمرارية نهج العائلة وأدوات تحقيق هذا النهج، التي تبدأ بعضو العائلة المخلِص، والقاتل المأجور، وتنتهي بالكنيسة وطقوسها، مرورًا بالسياسي المُرتشي.\nبعض المُخرجين يلجأون إلى أسلوب التقطيع المتوازي، أو التقطيع المتبادل Crosscutting، لإرساء وإيضاح علاقة موضوعية بين عدّة أحداث تجري في أماكن مختلفة وفي أزمنة متعدِّدة، وهو أسلوب استخدمه كوبولا في الجزء الثاني من فيلم الأب الروحي The Godfather II، عندما قدَّم تقطيعًا متقاطعًا بين لقطات من الماضي تصوِّر الأب ولقطات من الحاضر تصوِّر الإبن.\nورغم أن كثيرًا من النقّاد يستخدمون مُصطلَح التقطيع المتبادل ومُصطلَح التقطيع المتوازي لوَصْف أيّ من الاستخدامات الثلاثة التي استعرضناها هنا، يفضِّل بعض النقّاد، ومن بينهم آيرا كونيغسبرغ، استخدام مُصطلَح التقطيع المتبادَل لوَصْف التقطيع بين أحداث تقع في وقت واحد، واستخدام مُصطلَح التقطيع المتوازي لوَصْف أحداث تقع في أزمنة مختلفة. غير أنني أخالف كونيغسبرغ الرأي، حيث يحتِّم مفهوم التوازي أن يَجمع بين الحدثَين أو الأحداث عاملٌ مشترك مهم، فإذا لم تجمع بينهما وحْدةُ الزمان، وجَب أن تجمع بينهما وحْدة أخرى، فيمكن مثلًا أن تجمع بين المتوازيَين أو المتوازيات، وحْدةُ المكان مع اختلاف الزمان، أو وحْدةُ الفعل مع اختلاف الزمان والمكان.","page":null,"uri":null},{"id":683506,"arabic":"تطور متواز","english":"Parallel development","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Parallel action، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683507,"arabic":"توليف متواز","english":"Parallel editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Parallel cutting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683508,"arabic":"صوت مواز","english":"Parallel sound","french":null,"description":"صوت يصاحب مشهدًا ما، دون أن تكون بينهما علاقة تزامُن مباشر، حيث تكون العلاقة بينهما علاقة موضوعية غير مباشرة. من الأمثلة البسيطة في هذا المجال:\n• صوت راوية يقصّ علينا حدثًا، نرى صورته على الشاشة، دون أن نسمع أصوات المشاركين في الحدث أنفسهم.\n• صوت موسيقى نستمع إليها غير مصحوبة بصورة لمصدرها، لكنها تأتي موزاية لمشهد نرى خلاله المؤلِّف الموسيقي وهو يستحضر تلك النغمات ويدوِّنها على الورق.","page":null,"uri":null},{"id":683509,"arabic":"تزامن بالتوازي","english":"Parallel sync","french":null,"description":"واحدة من أبسط وأقدم طُرق تحقيق التزامُن بين شريطَي الصوت والصورة، وتتم من خلال وضْع الشريطَين في حالة توازٍ كامل يدويًّا، باستخدام جهاز التزامُن البسيط التركيب أثناء عملية التوليف السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683510,"arabic":"مراسيم باراماونت","english":"Paramount Consent Decrees","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Paramount Decrees، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683511,"arabic":"قرار باراماونت","english":"Paramount Decision","french":null,"description":"قرار أصدرته المحكمة الأمريكية العليا في عام 1948 وقضى بأن شركات الإنتاج السينمائي الخمس الكبيرة Big five، وهي باراماونت Paramount، ومترو غولدوين ماير MGM، وآر كي أو RKO Radio Pictures Incorporated، وورانر براذرز Warner Brothers، وفوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، قد انتهكت القوانين التي تهدف إلى منْع الاحتكار، وذلك بامتلاكها للأعمدة الرئيسية الثلاثة لصناعة السينما وهي الإنتاج والتوزيع ودُور العرض. كما قضى قرار المحكمة بأن تتخلّى الشركات الخمس عن مِلْكية دُور العرض التابعة لها، وأن تكفّ هي وثلاث شركات أخرى هي يونايتد آرتِستس United Artists وكولومبيا Columbia ويونيفرسال Universal عن ممارسة أيّ نوع من التوزيع القسري أو الحصري لأفلامها. كانت الإجراءات القضائية ضد الشركات الخمس قد بدأت عام 1938 لكنها توقفت بسبب الحرب العالمية الثانية، وبعد سلسلة من قضايا الاستئناف أعلنت الشركات الثماني عام 1951 قبولها أو استسلامها لحكم المحكمة العليا.\nقرار باراماونت ينتمي إلى نوع خاص من الأحكام القانونية الأمريكية التي تصدر وفقًا لمراسيم تُعرف بمراسيم القبول والاتفاق Consent Decrees، لأنها تتضمَّن اتفاق الطرفَين، المدَّعي والمدَّعَى عليه، على قبولها وتنفيذها، وتقضي بأن قبول المدَّعَى عليه للقرار أو المرسوم وامتناعه عن الممارسات التي كانت سببًا في تحريك الدعوى القضائية ضده يُسقط عنه تبعات التهم الموجهة إليه. ويُستخدم هذا القانون في القضايا العائلية والجنائية وقضايا الاحتكار.\nالسماح للشركات الثماني بمواصلة توزيع أفلامها ساعدها على الاحتفاظ بمواقعها كقوى كبرى ومؤثرة في عالم صناعة السينما، إلّا أنه وسَّع من دائرة المنافسة، وأتاح للشركات الأصغر حجمًا مزيدًا من فرص الإنتاج والتوزيع، ومع امتلاك دُور العرض لحريتها في اختيار ما تراه مناسبًا لها من أفلام بدأت تختفي من الساحة السينمائية ظواهر مثل التعاقُد أو الحجز بالجملة Block booking وحجْز دُور العرض لصالح أفلام شركة معيَّنة، كما اختفى ما كان يُعرف بفيلم الدرجة الثانية B-film وفَتحت دور العرض أبوابها أمام إنتاج الأفلام المستقلة والأفلام الأجنبية.\nهذه التطورات، وارتفاع تكلفة الإنتاج، وتقلُّص أعداد المُشاهدين في الداخل بسبب التلفزيون، وتقلُّص عائدات التوزيع الخارجي بسبب القوانين التي فرضتها بعض البلدان لحماية إنتاجها السينمائي المحلي، كانت بمثابة خطوات ثابتة راحت تقترب بعصر سيادة الستديوهات أو نظام الستديو Studio System من نهاية بدت محتومة. وهكذا فتح عالم السينما أبوابه لأنظمة جديدة لتمويل وإنتاج وتوزيع الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":683512,"arabic":"مراسيم باراماونت","english":"Paramount Decrees","french":null,"description":"المراسيم التي أصدرتها المحكمة الأمريكية العليا عام 1948 في سياق ما يُعرف بقرار باراماونت Paramount Decision، والتي قضت بإلزام شركات الإنتاج السينمائي المعروفة بالخمس الكبيرة Big Five بالتخلّي عن مِلْكية دُور العرض، كما ألزمتها، مع ثلاث شركات أخرى المعروفة بالثلاث الصغيرة Little Three، بوقف جميع أنواع الممارسات القصرية والحصرية عند توزيع الأفلام التي تنتجها.","page":null,"uri":null},{"id":683513,"arabic":"شركة باراماونت بيكتشرز","english":"Paramount Pictures Corporation","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الرئيسية في الولايات المتحدة، أنشأها عام 1914 ويليام وادسوورث هودكينسون William Wadsworth Hodkinson، الرجل الذي يوصَف بأنه مخترع هوليوود، كأول شركة متخصصة في التوزيع السينمائي على المستوى الوطني، حيث كانت شركات التوزيع آنذاك تعمل كل داخل نطاق ولاية معيَّنة، أو بعض الولايات المتجاورة. وفي عام 1916، وبعد سلسلة من الاندماجات المتعاقبة بين عدد من الشركات الصغيرة، انتقلت مِلْكية الشركة إلى أدولف زوكور Adolf Zukor الذي أسند إدارتها إلى جيسي لاسكي Jesse L. Lasky، المالِك السابق لإحدى الشركات المندمِجة.\nالطريف أن هودكينسون، مؤسس باراماونت، بل ومؤسس هوليوود كما يرى كثيرون، هجر صناعة السينما نهائيًّا في عام 1929، منتقلًا إلى عالم الطيران المدني، حيث أسس شركة لصناعة الطائرات.\nمثَّلت الشركة خلال عصر السينما الصامتة قوة دفع هائلة للسينما كفنّ وكصناعة، وذلك من خلال توظيف مُخرجين مثل سيسيل دي ميل Cecil DeMille ودايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith وإريك فون شتروهايم Erich von Stroheim، بالإضافة إلى إنشاء عدد هائل من دُور العرض في جميع أنحاء الولايات المتحدة، وهو ما حوَّلها إلى كيان سينمائي متكامل، حيث تجمع بين الإنتاج والتوزيع والعرض.\nفي عام 1933، وبعد سلسلة من الاندماجات التي تغيَّر معها اسم الشركة عدّة مرات، أعلنت باراماونت إفلاسها بسبب التوسُّعات غير المحسوبة جيدًا وسوء الإدارة. ثم دخلت السينما عصر الصوت، ومعها دخلت باراماونت مرحلة جديدة من التطور والازدهار، حيث كانت أفلامها الناطقة، خاصة الكوميدية منها، تحتل المرتبة الثانية من حيث الجودة والإيرادات، بعد شركة مترو غولدوين ماير MGM مباشرة.\nشكّلت باراماونت واحدة من أهم دعائم تأسيس واستمرار نظامَين يحتلان مكانة بارزة في تاريخ السينما، وهما نظام الستديو Studio System ونظام النجومية Star System، غير أنها تعرَّضت عام 1948، كما تعرَّض غيرها من الشركات الكبرى، لصدمة قرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي على التخلّي عن مِلْكية دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عمليةُ الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض. كذلك تعرَّضت الشركة، كما تعرَّض غيرها، لمنافسة شرسة من وافد جديد وخطير هو التلفزيون، مما أدى إلى انخفاض إيراداتها المحلية بشكل كبير، كما انخفضت أيضًا إيرادات أسواق التوزيع الخارجي، كل ذلك في الوقت الذي شهدت الصناعة ارتفاعًا متزايدًا لنفقات الإنتاج السينمائي، وهي أمور شكّلت خطورة بالغة على الأوضاع المالية للشركة، ومن ثم على مستقبلها.\nورغم ذلك، حافظت الشركة على وضْعها كواحدة من كبريات شركات الإنتاج والتوزيع، خاصة من خلال دعم وتمويل وتوزيع الأفلام التي ينتجها سينمائيون مستقلون. وبقي الوضع على هذا الحال إلى أن أصبحت الشركة جزءًا من الكيان المالي العملاق غولف أند ويسْترن Gulf and Western، عام 1966، وفي أعقاب ذلك الاندماج، أو الانضواء، أنتجت الشركة عددًا من الأفلام المهمة فنيًّا والتي حققت إيرادات لا بأس بها. من بين هذه الأفلام:\n• لوِّن مَركَبتك Paint Your Wagon الذي أخرجه جوشوا لوغان Joshua Logan عام 1969.\n• الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972.\n• حمّى ليلة السبت Saturday Night Fever الذي أخرجه جون بادهام John Badham عام 1978.\n• فرسان تابوت العهد المفقود Raiders of the Lost Ark الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1981.\n• شرطي بيفرلي هيلز Beverly Hills Cop الذي أخرجه مارتن بريست Martin Brest عام 1984.\n• الأبرع Top Gun الذي أخرجه توني سكوت عام 1984.\nوبعد سلسلة من النجاحات والتوسُّعات، بيعت الشركة عام 1993 إلى الكيان المالي والإعلامي الهائل فياكوم إنترناشيونال Viacom International، ومعه واصلت الشركة، بنوع من الاستقلال الذاتي، نجاحاتها لتتراوح عائداتها منذ ذلك العام وحتى عام 2010، بين 10 و15 في المائة من إجمالي الإيرادات السنوية لصناعة السينما في الولايات المتحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683514,"arabic":"يلزم وجود أحد الوالدين","english":"Parental Guidance","french":null,"description":"تصنيف يصدره المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification ويعني أن هذا الفيلم صالح للعرض العام والخاص في حضور جميع الفئات العمرية، فيما عدا أولئك الذين تقل أعمارهم عن سبع سنوات وتزيد عن ثلاث سنوات، حيث يلزم أن يكونوا في صحبة أحد الوالدَين، كما يعني أن بإمكان المشاهدين من جميع الأعمار شراء أو استئجار الفيلم مسجَّلًا على شريط فيديو أو على أسطوانة فيديو، مع الحرص على عدم السماح لأطفالهم بين الثالثة والسابعة بمشاهدته بمفردهم. في معظم الحالات يكتب هذا التصنيف في صيغة مختصرة هي PG.","page":null,"uri":null},{"id":683515,"arabic":"تعليمات مهللة","english":"Parenthetical direction","french":null,"description":"تعليمات موجهة إلى الممثل، يضعها كاتب السيناريو بين هلالَين في النص نظرًا لأهميتها، وخشية أن تغيب عن بال الممثل أثناء القراءة أو الأداء. تجيء هذه التعليمات عادة قبل بدء جملة الحوار مباشرة، ومنها على سبيل المثال: \"بسخرية\"، \"بخوف وارتباك\"، \"وهو ينظر إلى الأرض خجلًا\"، \"ملوِّحًا بقبضته\"، \"مخاطِبًا الكاميرا مباشرة\"، \"مقاطِعًا بغضب\"، \"وهو ينزل على ركبتَيه\"... إلخ.","page":null,"uri":null},{"id":683516,"arabic":"اللفة الأم","english":"Parent roll","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به البَكرة العريضة جدًّا، التي يَلُفّ عليها مُصنِّع الفيلم الخام كمية كبيرة من الخام، ربما تمثل ناتج عجْنة كاملة من الطبقة الحساسة Emulsion batch، وهي البَكرة التي تُستخدم لتعبئة بَكرات ذات أقطار متفاوتة، وفقًا لاحتياجات مستهلِكيها.\nتتضمَّن كل بَكرة من البَكرات المُعَدّة للبيع للمستهلك النهائي، مجموعة من المعلومات المهمة التي يحتاج إلى معرفتها كل من مدير التصوير، والمسؤول عن تحميض الأفلام. من هذه المعلومات:\n• رقم البَكرة أو اللفّة الأم.\n• رقم العجْنة.\n• عدد وأطوال العبوات التي نتجت عن تجزئة البَكرة الأم.","page":null,"uri":null},{"id":683517,"arabic":"كشاف بي إيه آر","english":"PAR light","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Parabolic aluminized reflector spotlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683518,"arabic":"محاكاة تهكمية","english":"Parody","french":null,"description":"عمل فني يقلِّد بطريقة فكاهية ساخرة عملًا فنيًّا سابقًا، أو مجموعة من الأعمال الفنية السابقة عليه والتي تتميَّز بالجدية، حيث يعمَد صانعُ الفيلم التهكُّمي إلى:\n• إلتِقاط أكثر مَشاهد الفيلم الذي يريد السخرية منه تعبيرًا عن طبيعته، أو أكثر جُمَل حواره ترديدًا بين المشاهدين، لتقديم هذه المَشاهد، أو ترديد هذه الجُمَل بشكل يسخر منها، ويحوِّل جديَّتها إلى سلاح للتهكُّم عليها. من أبرز الأمثلة في هذا المجال:\n– العبارة الشهيرة التي وردت في فيلم \"رُدَّ قلبي\" الذي أخرجه عز الدين ذو الفقار عام 1957، والتي كثيرًا ما تُستخدم في مجال السخرية والتهكُّم، وهي عبارة \"إنت من الأحرار يا علي\".\n– النداء الثنائي الشهير \"أحمد ..... منى\"، الذي ورد في عشرات من أفلام الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين في مواقف رومانسية جادّة، ولا ترد اليوم إلّا في مواقف السخرية والتهكُّم، من الرومانسية بالتحديد.\n• إلْتِقاط أبرز ما تتميَّز به مجموعة من الأفلام، أو أبرز ما يتميَّز به صنف فيلمي Film genre من عناصر، وتقديمها بشكل مُبالَغ فيه لإظهار سخافتها، رغم أن هذه العملية يمكن أن تتم بنوايا طيبة، لا تتعدّى مجرد الدعابة. من أبرز أمثلة هذا الأسلوب:\n– فيلم خُذ الفلوس واجري Take the Money and Run الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen عام 1968، الذي يسخر فيه من أفلام العصابات Gangster Film.\n– سلسلة الأفلام التي تحمل اسم فيلم مرعب Scary Movie، والتي بلغ عددها أربعة خلال الفترة من عام 2000 إلى عام 2006، أخرج أولها وثانيها كينين أيفوري وايانس Keenen Ivory Wayans، وأخرج ثالثها ورابعها دايفيد زوكِر David Zuker. تقدم هذه الأفلام الأربعة نموذجًا رائعًا للسخرية من أفلام الرعب Horror Film، التي تُعَدّ واحدة من أكثر أصناف الأفلام شعبية حول العالم.\nالضحكات التي تفجِّرها العبارات القديمة الشهيرة عندما ترد في فيلم جديد، والنجاح الجماهيري الذي تلْقاه الأفلام التي تسخر من أفلام معروفة، أمر يعكس شعبية هذا الأسلوب من أساليب التعبير الفيلمي.","page":null,"uri":null},{"id":683519,"arabic":"دور","english":"Part","french":null,"description":"الدور الذي يلعبه ممثل أو تلعبه ممثلة في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683520,"arabic":"إضاءة جزئية","english":"Partial lighting","french":null,"description":"تقنية من تقنيات توزيع الضوء، حيث يتعمَّد مصمِّم الإضاءة أن يحجب الضوء عن أجزاء معيَّنة من موضوع اللقطة، بغرض الحصول على تأثير درامي أو تشكيلي معيَّن. يمكن للمصمِّم، على سبيل المثال أن يحجب الضوء عن خلفية المَنظر أو الديكور بكامله، من أجل التأكيد على بعض العناصر المُضاءة في المقدمة، كما يمكن أن يحجب الضوء عن جسد إحدى الشخصيات، مع تركيز الضوء على وجهها إبرازًا لانفعال معيَّن يبدو على ملامح تلك الشخصية خلال لحظة معيَّنة.\nيكثر استخدام هذه التقنية من تقنيات الإضاءة في أفلام الرعب Horror Film، وكذلك فيما يُعرف بأفلام السينما المظلمة Film Noir.","page":null,"uri":null},{"id":683521,"arabic":"عري جزئي","english":"Partial nudity","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به لقطة تتضمَّن الجزء العلوي من جسد الشخصية عاريًا، أو كامل جسدها عاريًا، لكن من الخلْف أو من الجانب. بعبارة أخرى، هي لقطة تُظهر الجسد أو أحد أجزائه في حالة عُري، شريطة ألّا تظهر الأعضاء التناسلية. في كثير من الحالات يستخدم المصطلح في صيغة مختصرة هي PN.","page":null,"uri":null},{"id":683522,"arabic":"مشاركة","english":"Participation","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• اتفاق تعاقدي يقضي بأن يحصل الممثل أو المخرج على نسبة من الأرباح التي يحققها الفيلم، بدلا من الحصول على أجر محدَّد. ورغم أن هذا الاتفاق ربما يمثل نوعًا من المغامرة بالنسبة إلى الممثل أو المُخرج، فهو يضمن له عائدًا يفوق أجرَه بمراحل، إذا ما نجح الفيلم نجاحًا تجاريًّا ملحوظًا. من ناحية أخرى، يوفر ذلك الاتفاق للمنتِج المبالغ المالية التي كانت ستذهب كأجور للمتعاقدين بنظام المشاركة، وهو ما يقلل من السيولة التي يحتاج إليها لتنفيذ فيلمه.\n• اتفاق تعاقُدي بين الموزِّع وصاحب دُور العرض، يقضي بتحمُّلِهما معًا نفقات الدعاية الخاصة بالفيلم، وفقًا لنظام ولنسبة يحدِّدهما الاتفاق نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":683523,"arabic":"لقطة مشاركة","english":"Participation shot","french":null,"description":"مُصطلَح غير مطروق كثيرًا، يُقصد به اللقطة التي تصوِّر موضوعًا أو شخصًا من وجْهة نظر إحدى شخصيات المشهد، وكأن الكاميرا قد احتلت موقع الشخص الناظر داخل المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":683524,"arabic":"مجموعة جسيمات","english":"Particle group","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري، حيث يُقصد به طريقة من طُرق تخليق عنصر من عناصر الصورة، يتكوَّن من جُسَيمات بالِغة الدقة، في حالة حركة داخلية يسيرة دائمة. من أبرز أمثلة تلك العناصر، ما قد تحتويه الصورة المتحركة من ألْسِنة لهب، أو مياه متدفقة، أو طبقات ضباب، أو ومضات ضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":683525,"arabic":"منظومة جسيمات","english":"Particle system","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Particle group، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683526,"arabic":"تجاوز","english":"Pass (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به صرف النظر عن إجراء ما، أو عن مشروع ما، فيقال مثلًا إن الشركة قررت صرف النظر عن إنتاج الفيلم The company decided to pass on the film.","page":null,"uri":null},{"id":683527,"arabic":"تمريرة","english":"Pass (2)","french":null,"description":"الحركة التي يتحركها شريط الفيلم داخل الكاميرا لتعريض إطار واحد فقط. وغالبًا ما يُستخدم هذا المُصطلَح عند تنفيذ عمليات المؤثرات الخاصة لوَصْف الحركة المفردة التي يتطلبها تصوير إطار واحد، يتضمَّن جزءًا من حركة نموذج مصغَّر. هذه العمليات تتم من خلال واحد من أنظمة التحكُّم في الحركة Motion-control system، حيث يستطيع المصوِّر إعادة الحركة نفسها عدّة مرات، وتعريض الإطار نفسه عدّة مرات، للحصول على صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":683528,"arabic":"تصريح","english":"Pass (3)","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تصريح مرور عبر البوابة Gate pass، وهو مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلح تصريح دخول سيارة.\n• تصريح دخول سيارة Drive-in pass، وهو تصريح يُترك عند بوابة الستديو يَسمح لمَن يرد اسمه فيه بالدخول بسيارته إلى داخل مَرافق الستديو التي لا يُسمح بدخول سيارات غير العاملين إليها إلّا بتصريح خاص.\n• تصريح دخول الستديو Sudio pass، وهو تصريح يُترك عند بوابة الستديو، ليُسمح لمن ورد اسمه فيه بالدخول إلى حرم الستديو بغرض مقابلة أحد المسؤولين أو العاملين، أو لمشاهدة تصوير جزء من الفيلم، ولكن دون أن يُسمح لسيارته بالدخول.","page":null,"uri":null},{"id":683529,"arabic":"لقطة مرور أو عبور","english":"Passing shot","french":null,"description":"لقطة تتضمَّن شخصًا أو موضوعًا يمر مرورًا عابرًا أمام الكاميرا، بمعنى أنه يدخل الإطار من ناحية ليغادره من الناحية المقابلة. وتتحقق لقطة مرور أو عبور شخص أو موضوع يقطع الشاشة من اليمين إلى اليسار، مثلًا، من خلال واحدة من الطريقتَين التاليتين:\n• مرور الشخص أو الموضوع فعليًّا أمام الكاميرا، حيث يدخل الإطار من طرفه الأيمن ويغادره من طرفه الأيسر.\n• مرور الكاميرا أمام الشخص أو الموضوع من اليسار، وتَخَطّيه، ثم مواصلة حركتها الأفقية إلى اليمين، ليخرج الشخص أو الموضوع من اليسار.\nتختلف الحالة الثانية من حالات لقطة المرور عن لقطة التدوير الأفقي أو الحركة الأفقية Panning، من حيث إن الكاميرا في هذه اللقطة تتحرك بالفعل على أرضية موقع التصوير، بينما في لقطة التدوير الأفقي، تتحرك الكاميرا حول محوَرها الأفقي، دون أن تغادر مكانها على أرض الموقع.","page":null,"uri":null},{"id":683530,"arabic":"رقعة","english":"Patch (1)","french":null,"description":"قطعة صغيرة من شريط لاصق تُستخدم لوَصْل قطعتَين من الفيلم معًا.","page":null,"uri":null},{"id":683531,"arabic":"وصلة مؤقتة","english":"Patch (2)","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Patch panel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683532,"arabic":"مرفأ توصيل مؤقت","english":"Patch bay","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Patch panel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683533,"arabic":"لوحة توصيل مؤقت","english":"Patch board","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Patch panel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683534,"arabic":"كبل توصيل مؤقت","english":"Patch cable","french":null,"description":"كَبْل صغير به رأس توصيل، يصل دائرة كهربائية ما بلوحة التعديل الكهربائي Patch board.","page":null,"uri":null},{"id":683535,"arabic":"وتر توصيل مؤقت","english":"Patch cord","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Patch cable، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683536,"arabic":"توصيل مؤقت","english":"Patching","french":null,"description":"ربط دائرة كهربائية بلوح تعديل وتوزيع كهربائي، باستخدام كَبْل توصيل أو وَتَر توصيل.","page":null,"uri":null},{"id":683537,"arabic":"لوحة توصيل مؤقت","english":"Patch panel","french":null,"description":"لوحة تحتوي على كافة التوصيلات أو المَخارج الكهربائية اللازمة لمدّ الأجهزة والمعدّات المختلفة بما يلزمها من طاقة كهربائية. يوجد من هذه اللوحة نوعان، لوحة ثابتة تُستخدم داخل الستديو، ولوحة متحركة يتم توصيلها بمولِّد الكهرباء في حالة التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":683538,"arabic":"الإخوة باتيه","english":"Pathé Frères","french":null,"description":"شركة إنتاج سينمائي فرنسية رائدة، أسسها عام 1869 رجل الأعمال الفرنسي شارل باتيه Charles Pathé الذي بدأ حياته بائعًا متجولًا، بالاشتراك مع أشقائه الثلاثة إميل Emile وجاك Jacques وتيوفيل Theophile. وبعد إنشائها بأعوام قليلة، أصبحت الشركة أكبر شركة إنتاج وتوزيع سينمائي على ضفتَي المحيط الأطلنطي، متخَطّية كافة الشركات الأمريكية والأوروبية، حتى أنها كانت توزع داخل الولايات المتحدة نفسها ضعف ما توزعه الشركات الأمريكية مجتمعة، وهو الأمر الذي دفع المؤرخ السينمائي الفرنسي الشهير جورج سادول Georges Sadoul إلى أن يطلق على شارل باتيه، في كتابه تاريخ السينما في العالم Histoire du cinéma mondial، لقب نابليون بونابرت السينما.\nدخلت الشركة بعد ذلك مجال الإنتاج السينمائي، فأنتجت لنجم الكوميديا الشهير ماكس ليندر Max Linder وحده أكثر من 400 فيلم، وهي أفلام يرى نقّاد كثيرون أنها أثرت تأثيرًا كبيرًا على مسيرة تشارلي تشابلن Charlie Chaplin فيما بعد. هذا التأثير هو الذي دفع تشابلن إلى أن يُهدي أحد أفلامه إلى ليندر قائلًا: \"إلى ليندر الذي لا مثيل له، إلى الأستاذ العظيم، من تلميذه تشابلن\". كذلك يعود إلى شركة باتيه فضْل ابتكار الأفلام الإخبارية Newsreels كصنف سينمائي جديد، في عام 1908، بالإضافة إلى ابتكار فكرة الحلقات السينمائية الأسبوعية التي تتضمَّن عددًا من المغامرات التي كان المشاهدون يترقَّبونها، كما يترقَّبون المسلسلات التلفزيونية اليوم.\nبعد أن أتمَّت الشركة سيطرتها على أسواق توزيع الأفلام السينمائية في أوروبا والولايات المتحدة، وبعد أن أصبحت تمتلك مجموعة من ستديوهات الإنتاج الخاصة بها في عدد من البلدان لأوروبية، بل وفي الولايات المتحدة نفسها، تحولت إلى إنتاج المعدات السينمائية، خاصة الكاميرات والأفلام الخام، وأجهزة العرض، وعندما قامت الحرب العالمية الثانية عام 1914، كانت أجهزة الشركة تنتشر في الستديوهات وفي دُور العرض السينمائي في العالم كله.\nكانت سنوات الحرب نذير شؤم على الشركة، فبينما عطَّلت الحرب أوجُه الحياة في أوروبا، كانت الشركات المنافِسة على الضفة الأخرى للمحيط، في الولايات المتحدة، تنمو وتتعاظم قدراتها المالية والتقنية. هكذا، ومع نهاية الحرب، اضطرت الشركة إلى إغلاق أو بيع جميع فروعها خارج فرنسا، وفي عام 1926 باعت مصانع الفيلم الخام إلى شركة كوداك، وفي عام 1929 باع شارل باتيه ما بقي من إمبراطوريته إلى رجل أعمال فرنسي آخر هو إدمون ناتان Edmond Natan، ليتحول اسم الشركة إلى باتيه ناتان. وفي عام 1939، أعلنت باتيه ناتان إفلاسها، واختفى كل من شارل باتيه وإدمون ناتان من على خارطة صناعة السينما في العالم.","page":null,"uri":null},{"id":683539,"arabic":"زبون دائم","english":"Patron","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المُشاهد الذي يتردَّد على دُور العرض السينمائي بانتظام، بحيث يكاد لا يفوته فيلم واحد، بل قد يشاهد الفيلم الواحد أكثر من مرة. وتشهد الساحة السينمائية حاليًّا تناقُصًا ملحوظًا في أعداد هذه النوعية من المشاهدين، نظرًا للتقدم الكبير الذي أحرزته الوسائل الرقمية لتخزين وعرض الأفلام السينمائية، والنمو المتزايد في أحجام شاشات التلفزيون العريضة ذات الوضوحية الفائقة، مع استمرار هبوط أسعارها، الأمر الذي يقترب بتجربة المشاهَدة المنزلية من تجربة المشاهَدة في دار العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683540,"arabic":"ضمان الدفع والوظيفة","english":"Pay and play","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي تتعهد من خلاله الشركة المنتِجة لمُخرج أو نجم بأنها سوف تدفع له أجره كاملًا، وأن العمل موضوع التعاقُد غير قابل للإلغاء. يهدف مثل هذا التعاقُد إلى طمأنة المُخرج أو النجم إلى أنه لا يضيِّع وقته عبثًا، خاصة إذا ما كان هو صاحب فكرة إنتاج هذا الفيلم، أو كان التعاقُد مع الشركة المنتِجة يتطلب اعتذاره عن عدم العمل في مشروع آخر سوف يبدأ قريبًا.","page":null,"uri":null},{"id":683541,"arabic":"ضمان دفع غير مشروط","english":"Pay or play","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي تتعهد من خلاله الشركة المنتِجة لمُخرج أو نجم بأنها سوف تدفع له أجره كاملًا عن العمل موضوع التعاقد، حتى لو تم استبعاده من العمل، وحتى لو تم صرْف النظر عن المشروع نهائيًّا. غالبًا ما تلجأ الشركة المنتِجة إلى مثل هذا النوع من العقود لضمان الحصول على توقيع المُخرج أو النجم، ليكون بمثابة دعم لموقفها عند طلب سلفة توزيع مقدَّمًا، ولضمان عدم اعتذار المُخرج أو النجم عن عدم العمل في الفيلم، إذا ما استغرق الحصول على التمويل اللازم فترة أطول من المعتاد أو أطول من المتوقع.","page":null,"uri":null},{"id":683542,"arabic":"دفع مقابل المشاهدة","english":"Pay-per-view","french":null,"description":"واحد من أنظمة التعامُل بين المُشاهد وشبكات التلفزيون الكَبْلي، حيث يدفع المُشاهد رسمًا خاصًا مقابل مشاهَدة فيلم سينمائي جديد، أو حدث رياضي حي، على شاشة التلفزيون في منزله، وذلك من خلال الاختيار من بين عدّة خيارات تتيحها له وحْدة التحكُّم عن بُعد التي يتسلمها عند الاشتراك في خدمات الشبكة.","page":null,"uri":null},{"id":683543,"arabic":"شركة خدمة الأجور","english":"Payroll preparation service","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح service Production payroll، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683544,"arabic":"شركة نظام الأجور","english":"Payroll systems company","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production payroll service، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683545,"arabic":"بي سي إيه","english":"PCA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Production Code Administration، أي إدارة مُدوَّنة الإنتاج. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683546,"arabic":"بي دي","english":"PD","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Public domain، أي مِلْكية عامة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683547,"arabic":"مصباح البسلة","english":"Pea bulb","french":null,"description":"مصباح صغير في حجْم حبة البِسِلّة أو البازيلّا، يوجد داخل الكاميرا، حيث يرسِل ضوءًا خافتًا يُغبِّش عددًا من الإطارات في بداية اللقطة، بينما، وفي اللحظة ذاتها، ترسِل معدّة مدمجة أخرى إشارة صوتية إلى شريط الصوت، لتشغل مساحة مماثلة على شريط الصوت. في مرحلة التوليف، يَستخدم المُوَلِّف الإطارات الضبابية والإشارات الصوتية لضبط عملية التزامُن بين الصورة والصوت.","page":null,"uri":null},{"id":683548,"arabic":"مقياس تحديد الحد الأقصى","english":"Peak-reading meter","french":null,"description":"نوع من أنواع مقاييس الجَهارة يوجد ضمن المُكوِّنات الأساسية لجهاز تسجيل الصوت المغناطيسي، ويقدم قراءة دقيقة للحد الأقصى للصوت مقدَّرًا بالديسبل Decibel، مهما بلغ قِصَرُ طول الوحْدة الصوتية المطلوب قياسها.","page":null,"uri":null},{"id":683549,"arabic":"تثبيتة صغيرة","english":"Peanut fixture","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به المصباح الصغير الذي تتراوح قوته بين 25 و100 واط، والذي يثبَّت داخل أحد مُكوِّنات أو مكمِّلات المَنظر أو الديكور، ليعطي الانطباع بأن الإضاءة الخافتة الموجودة في المكان تَصدر عن هذا العنصر فقط. من أبرز أمثلة هذا النوع من المصابيح، المصباح الذي يوجد داخل أباجورة موضوعة بجوار فراش.","page":null,"uri":null},{"id":683550,"arabic":"شاشة لؤلؤية","english":"Pearl screen","french":null,"description":"شاشة مغطّاة بحُبَيبات أو خرزات دقيقة من الزجاج أو البلاستيك المُزبَّد Plastic foam، تُستخدم أمام كشّافات الإضاءة لتأكيد ضوء النهار، دون إحداث ظلال حادّة، كما تُستخدم في حالات التصوير بنظام العرض الأمامي.","page":null,"uri":null},{"id":683551,"arabic":"قاعدة عمودية","english":"Pedestal","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• دعامة متحركة للكاميرا، تتكوَّن من قاعدة تعتمد على ثلاث أذرع ذات دواليب تضمن للقاعدة سهولة الحركة في كل اتجاه، بينما تتيح القاعدة نفسها للكاميرا حرية وسهولة الحركة العمودية المستقيمة، صعودًا وهبوطًا، من خلال نظام تحكُّم هيدروليكي.\n• دعامة ثابتة تُستخدم لحمْل شاشة عرض سينمائي صغيرة، أو مكبِّر صوت، خلال العروض السينمائية الخاصة التي تقام داخل الغرف أو قاعات المحاضرات.","page":null,"uri":null},{"id":683552,"arabic":"حاجب التلصص","english":"Peephole matte","french":null,"description":"حاجب يوضَع على عدسة الكاميرا مباشرة، تتوسطه فتحة على شكل فتحة دخول مفتاح الباب، حيث يعطي التصوير عبر هذه الفتحة الانطباع بأن اللقطة تمثل وجْهة نظر شخصية تتلصَّص من وراء هذا الباب.","page":null,"uri":null},{"id":683553,"arabic":"بيوي","english":"Peewee","french":null,"description":"البيوي هو طائر صغير الحجم يصطاد الذباب، وتُطلَق التسمية ذاتها على أيّ شخص أو أيّ شيء ذي حجْم صغير جدًّا. أما سينمائيًّا، فيُطلَق الاسم على كشّاف صغير الحجم، يحتوي على مصباح متوهِّج واحد فقط، قوته 50 واط.","page":null,"uri":null},{"id":683554,"arabic":"عمود موتد","english":"Peg bar","french":null,"description":"شرائح معدنية ذات دبابيس بارزة، تسمّى أوتاد التثبيت Registration pegs، تدخل بالتعشيق في ثقوب التثبيت Registration holes، الموجودة في كل لوحة من لوحات الرسوم المتحركة لتثبيتها في موضعها، لضمان عدم اهتزاز هذه اللوحات أو الشرائح أثناء التصوير، ولضمان عدم اختلاف موقع كل منها بالنسبة إلى الكاميرا عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سبقتها، أو عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سوف تعقبها.","page":null,"uri":null},{"id":683555,"arabic":"لوحة موتدة","english":"Peg board","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوحة مسطَّحة كبيرة، يتم تثبيت اللوحات المستخدَمة في إنتاج فيلم تحريك على سطحها، أثناء تصويرها بكاميرا معلَّقة رأسيًّا فوق اللوحة، لضمان عدم اهتزاز هذه اللوحات أو الشرائح أثناء التصوير، ولضمان عدم اختلاف موقع كل منها بالنسبة إلى الكاميرا عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سبقتها، أو عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سوف تعقبها.\n• لوحة كبيرة مثبَّت عليها صفوف من الدبابيس التي تُستخدم لترقيم وتعليق اللقطات المنفردة، أثناء عملية التوليف، خاصة خلال المراحل الأولى من تجميع نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":683556,"arabic":"قشيرة","english":"Pellicle","french":null,"description":"هكذا يترجمها منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، ويعرِّفها بأنها جُلَيْدة رقيقة أو غشاء رقيق. سينمائيًّا، القُشَيْرة هي لوح رقيق من الفيلم البلاستيكي، له سطح يعكس الصور الموجودة أمامه. يُستخدم هذا اللوح في عمليات المؤثرات الخاصة التي تتطلب استخدام مرآة ثنائية الاتجاه، أي مرآة تعكس ما أمامها وتظهر ما وراءها، وذلك نظرًا لخفّة وزنه وانخفاض تكلفته مقارنة بتلك النوعية الخاصة من المرايا.","page":null,"uri":null},{"id":683557,"arabic":"اختبار بقلم رصاص","english":"Pencil test","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك اليدوي، ويُقصد به إجراء تخطيط أولي لحركة الشخصيات، وكيفية تَتابُع المَشاهد والسياقات، قبل أن يبدأ الرسامون والمحركون في تنفيذ الفيلم. يُستخدم لتنفيذ هذا التخطيط قلم رصاص غليظ، ومنه تستمد هذه العملية اسمها.\n• مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك اليدوي، ويُقصد به إجراء تخطيط أولي لحركة الشخصيات، وكيفية تَتابُع المَشاهد والسياقات. يجري هذا الاختبار على شاشة مرقاب الكومبيوتر، قبل أن تبدأ عملية تنفيذ الفيلم ويُستخدم لتنفيذه ما يُعرف بالنماذج الهيكلية Wire-frame models.","page":null,"uri":null},{"id":683558,"arabic":"رأس علوي","english":"Penthouse head","french":null,"description":"وحْدة قراءة مَسارات الصوت المغناطيسية المجسَّمة في الفيلم السينمائي. ولأن هذا الرأس يقع في أعلى فتحة الصورة، وجب أن يسبق الصوتُ الصورةَ المتزامنة معه بمسافة 28 إطارًا في حالة الفيلم قياس 35 مم، و24 إطارًا في حالة الفيلم قياس 70 مم. تضم هذه الوحْدة أربعة رؤوس قراءة في حالة الفيلم قياس 35 مم، وستة رؤوس قراءة في حالة الفيلم قياس 70 مم.","page":null,"uri":null},{"id":683559,"arabic":"أفلام التنورة","english":"Peplum Film","french":null,"description":"مُصطلَح يصف مجموعة من الأفلام الإيطالية الملحمية Epic Film التي تدور أحداثها في روما القديمة، أو تستمد موضوعاتها من الكتاب المقدس. والمُصطلَح لغويًّا مأخوذ عن اللفظة اليونانية القديمة بيبلوس Peplus التي تُطلَق على التنورة الخارجية الفضفاضة والقصيرة، التي لا تصل إلى الركبتَين. وهي تسمية تعكس المتعة الحسية التي كانت تلك الأفلام تقدمها من خلال صور الرجال والنساء الذين يرتدون ثيابًا تكشف أكثر مما تستر.\nبدأ هذا النوع من الأفلام، كما يؤرخ لذلك ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بفيلمَين لقيا نجاحًا كبيرًا داخل إيطاليا وخارجها، وهما:\n• آخر أيام بومبي Gli ultimi giorni di Pompeii، وهو فيلم قصير اشترك في إخراجه كل من أرتورو أمبروسيو Arturo Ambrosio ولويغي ماغِّي Luigi Maggi عام 1908.\n• كابيريا Cabiria الذي أخرجه جيوفاني باستروني Giovanni Pastrone عام 1914.\nويضيف بلاندفورد وهيلليير وغرانت أنه مع انحسار موجة الواقعية الجديدة في إيطاليا في الخمسينيات من القرن العشرين، عادت السينما الإيطالية مرة أخرى إلى إنتاج أفلام التنورة الملحمية، مستعينة بعدد من النجوم الأمريكيين، ومن بينهم كيرك دوغلاس Kirk Douglas وستيف ريفز Steve Reeves، وهكذا شاهدنا أفلامًا مثل:\n• عوليس Ulysses الذي أخرجه ماريو كاميريني Mario Camerini عام 1954.\n• هَيرَقْل Hercules الذي أخرجه بْيِترو فرانشيسكي Pietro Francisci عام 1959.\nالنجاح التجاري الكبير لتلك النوعية من الأفلام يرجع في المقام الأول إلى التوليفة الغنية التي كانت تحكم إنتاجها، حيث كان كل فيلم من أفلام التنورة يجمع بين مواصفات الفيلم الملحمي، والفيلم التاريخي Historical Film، والفيلم الملابسي Costume Film، كل ذلك في إطار من المتعة الحسية التي توفرها صور الرجال والنساء بتنوراتهم القصيرة الكاشفة عما تحتها.","page":null,"uri":null},{"id":683560,"arabic":"دحريجة","english":"Perambulator","french":null,"description":"كلمة عامّية اشتققتُها من فعل دَحْرَجَ. فالمقصود لغويًّا بالمُصطلَح هو العربة التي يوضع فيها الطفل لتدفعه الأم أمامها، أما سينمائيًّا فيُقصد به لوح مسطَّح مركَّب على دواليب، يوضع فوقه حامل الميكروفون ومُشغِّل الميكروفون، حيث يتم دفعهما لمتابعة شخصيات تتحدث بينما هي تتحرك.","page":null,"uri":null},{"id":683561,"arabic":"فيلم الإدراك الحسي","english":"Perceptual Film","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام إلى حد ما، حيث يُقصد به مجموعة الأفلام التي تُعرف باسم آخر شائع الاستخدام هو الأفلام البِنْيَوية Structural Film. وقد ظهر مُصطلَح الفيلم البِنْيَوي لأول مرة في دراسة للناقد والمُنِّظر السينمائي الأمريكي ب. آدامز سيتني P. Adams Sitney نُشرت في عدد صيف عام 1969 من مجلة فيلم كالتشَر Film Culture، حين استخدمه لوَصْف مجموعة محدَّدة من الأفلام التجريبية Experimental Film التي انتشرت في أمريكا في منتصف الستينيات من القرن العشرين، ولم يكن أحد قد سبقه في إطلاق تسمية خاصة عليها، تحت المظلة الأكثر اتساعًا للفيلم التجريبي.\nكانت مجموعة الأفلام التي صنَّفها آدامز سيتني كأفلام بِنْيَوية، تتَّسم بأنها تتبنّى وتنطلق من فكرة مؤدّاها أن الشكل الأوَّلي المبسَّط والمخطَّط مسبقًا وعن عَمْد، ينبغي أن يكون وسيلة صانع الفيلم لخلْق انطباع سينمائي عند المُشاهد. وانطلاقًا من هذا التعريف، حدَّد سيتني أهم مواصفات الفيلم البِنْيَوي فيما يلي:\n• الكاميرا الثابتة التي لا تغادر موقعها على أرضية موقع التصوير.\n• استغلال تأثير وميض الصورة وارتعاشتها Flicker effect.\n• الطباعة الدائرية المتواصلة Loop printing، حيث تُستخدم اللقطات المطبوعة عدّة مرات، كما هي، دون تنويع.\n• وأخيرًا، إعادة التصوير خارج إطار الشاشة.\nوإذا كان فضْل ابتكار تسمية الفيلم البِنْيَوي يرجع إلى آدامز سيتني، فإن فضْل تعريف هذا النوع من الأفلام تعريفًا أكاديميًّا، والوصول إلى حد اعتبار أنه يمثل نظرية فيلمية مستقلة، إنما يرجع إلى ناقد سينمائي آخر هو بيتر غيدال Peter Gidal، وذلك من خلال دراسة له بعنوان نظرية وتعريف الفيلم البِنْيَوي المادي Theory and Definition of Structuralist/Materialist Film، وقد جاءت هذه الدراسة في كتاب أنثولوجيا الفيلم البِنْيَوي Structural Film Anthology الذي نشره معهد الفيلم البريطاني BFI عام 1976.\nيقول غيدال في هذه الدراسة، إن الفيلم البِنْيَوي، الذي هو فيلم غير إيهامي Non-illusionist Film، بمعنى أنه لا يوهمنا بأنه يمثل أو يعكس شيئًا حقيقيًّا، إنما يخلق نوعًا من التوتر أو الصراع بين التسطُّحية المادية للسينما، وحُبَيبات الصورة، والضوء، والحركة، والواقع المفترَض المعروض على الشاشة. من هنا، فإن مجال الاهتمام الأساسي لتلك الأفلام، من وجْهة نظر غيدال، هو العناصر البِنْيَوية، ومحاولة تفكيك هذه العناصر وإعادة تصحيحها، وذلك بغرض كشف وتحليل عملية إنتاج صورة معيَّنة، في لحظة معيَّنة.\nأما تسمية فيلم الإدراك الحسّي التي يستخدمها نقّاد وأكاديميون كثيرون، من بينهم آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فترجع إلى أن هذا النوع من الأفلام يهتم باستكشاف العلاقة التفاعلية بين التصوُّر والإدراك، من خلال وسائل سينمائية، وهو الأمر الذي يبدو واضحًا عند مشاهَدة أفلام عدد من أبرز مُخرجي هذا النوع من الأفلام، ومنهم:\n• مايكل سنو Michael Snow.\n• جورج لاندو George Landow.\n• هوليس فرامبتون Hollis Frampton.\n• بول شاريتس Paul Sharits.\nكما يرى كونيغسبرغ أن فيلم طول الموجة Wavelength الذي أخرجه الكَندي مايكل سنو عام 1967، يمثل ذلك النوع من الأفلام تمثيلًا رائعًا. وطول الموجة فيلم يتكوَّن من حركة زوم إن Zoom in تتواصل على مدى أربعة مَشاهد تستغرق 45 دقيقة هي زمن عرض الفيلم. والفيلم، من وجْهة نظر معظم نقّاد ومؤرخي السينما في العالم، واحد من أفضل الأفلام الطليعية في تاريخ السينما، حتى أن آدامز سيتني يصف مايكل سنو، في كتابه السينما الطليعية: بين النظرية والنقد The Avant-garde Film: A Reader of Theory and Criticism، بأنه عميد السينما البِنْيَوية في العالم.","page":null,"uri":null},{"id":683562,"arabic":"شاشة مثقبة","english":"Perforated screen","french":null,"description":"شاشة عرض سينمائي ينتشر على سطحها عدد هائل من الثقوب الصغيرة جدًّا، الأمر الذي يتيح للصوت الذي يخرج من مجموعة مكبِّرات الصوت الموزَّعة خلفها، بالخروج عبر هذه الثقوب واضحًا فيزيد من إحساس المُشاهد بأن كل صوت إنما يصدر فعليًّا عن الموضوع أو الشخص الذي يصدره.","page":null,"uri":null},{"id":683563,"arabic":"مسافات الثقوب","english":"Perforation pitch","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب Negative perforations أو ثقوب الفيلم الموجب Positive perforations. وفي العادة، تكون المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب، أقصر من مثيلتها داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب، لذلك يُطلَق عليها اسم المسافة القصيرة Short pitch، كما يُطلَق عليها أيضًا اسم مسافة الفيلم السالب Negative pitch. أما المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب فتُعرف باسم المسافة الطويلة Long pitch، كما يُطلَق عليها أيضًا مسافة الفيلم الموجب Positive pitch.","page":null,"uri":null},{"id":683564,"arabic":"ثقوب","english":"Perforations","french":null,"description":"الثقوب الصغيرة والمنتظمة الأبعاد التي توجد على أحد جانبَي الفيلم أو على الجانبَين معًا وفقًا لنوعية الفيلم وقياسه، والتي تتوَلّى تحريك الفيلم مع ضمان عدم خروجه عن مجراه الطبيعي سواء داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو داخل المعمل أثناء التحميض أو داخل الطابعة أثناء الطباعة، أو داخل آلة العرض عند عرض الفيلم.\nأبرز أنواع هذه الثقوب هي الثقوب الأربعة الموجودة على جانبَي الفيلم التقليدي قياس 35 مم، وهي الثقوب التي تُعرف أحيانًا بالثقوب الأمريكية American perforations، والتي لا تزال مستخدَمة منذ أن ابتكرتها شركة إديسون في أواخر القرن التاسع عشر.\nأما الثقوب الموجودة على جانبَي الفيلم السالب قياس 35 مم، ذات الشكل المستطيل، فتُعرف بثقوب بيل وهاول Bell and Howell perforations، أو ثقوب الفيلم السالب Negative perforations. ولأن هذه الثقوب مُعرَّضة للتمزُّق بسرعة، كان من الضروري أن يتم تعديلها في الفيلم الموجب الذي تُصنع منه عادة نُسَخ العرض العام Release prints التي تُعرض لفترات طويلة متواصلة، لذلك تم تصميم ثقوب النسخة الموجبة بحيث حافظت على الشكل المستطيل، لكنها أصبحت أكثر ارتفاعًا، وبالتالي أصبحت أقرب إلى الشكل المربَّع، كما روعي أن تكون أطرافها منحنية بعض الشيء، وليست قائمة الزاوية، ويُطلَق على هذه الثقوب اسم ثقوب كوداك Kodak perforations، نسبة إلى شركة كوداك التي ابتكرتها وطبقتها على منتجاتها.\nزيادة ارتفاع ثقوب الفيلم الموجب أدى بالطبع إلى زيادة المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب، مقارنة بالمسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب، لذلك تُعرف المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم السالب باسم المسافة القصيرة Short pitch أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch، بينما تُعرف المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم الموجب بالمسافة الطويلة Long pitch أو مسافة الفيلم الموجب Positive pitch.\nورغم صمود تقنية الثقوب الأربعة لأكثر من قرن من الزمان، فإن بعض الكاميرات السينمائية الحديثة مجهَّزة لقبول فيلم من قياس 35 مم، يحتوي على ثلاثة ثقوب فقط على كل جانب من جانبَي الإطار، وهو ما يعني توفير 25 في المائة من كمية الفيلم السالب المستخدَم في التصوير، كما أن معظم الكاميرات الحديثة تستطيع التصوير بسرعة 30 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو الأمر الذي ييسر نقل المادّة المصوَّرة إلى أشرطة فيديو مباشرة.\nحالة ثانية لا تنطبق عليها تقنية الثقوب الأربعة، هي حالة الفيلم السالب من قياس 65 مم والفيلم الموجب من قياس 70 مم، حيث يوجد على كل طرف من طرفَي كل إطار من إطارات الفيلمَين خمسة ثقوب بدلًا من أربعة، مع الاحتفاظ بفكرة زيادة المسافة بين كل ثقب والثقب الذي يليه في الفيلم الموجب.\nأفلام سينماسكوب CinemaScope كانت تتميَّز بثقوب أصغر حجمًا ذات أطراف دائرية، وذلك لتفسح المجال أمام الصورة العريضة، وكذلك أمام مَسارات الصوت المغناطيسي المجسَّم الأربعة.\nأما الأفلام الضيِّقةُ الأبعاد Narrow-gauge film فتتميَّز بنظام تثقيب مختلف، فالفيلم الناطق من قياس 16 مم يحتوي على صف واحد من الثقوب، يقع على الطرف المواجه للطرف الذي يوجد عليه مَسار الصوت، أما الفيلم 16 مم الصامت فيحتوي على ثوب على الجانبَين، كما أن الفيلم العادي من قياس 8 مم يحتوي على ثقوب على جانب واحد فقط، لأنه ينتج عن طريق شق فيلم من قياس 16 مم، ذي صفَّين من الثقوب، شقًّا طوليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683565,"arabic":"أداء","english":"Performance","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عرض يقدمه الفنان أمام مجموعة من المشاهدين، إما بغرض إمتاعهم، أو بغرض تعريفهم على إمكانياته ومهاراته الشخصية، آملًا في الحصول على فرصة العمل معهم في فيلم يجري تحضيره.\n• الطريقة التي يؤدي بها الممثل دوره سواء على الشاشة أو على المسرح.\n• حفلة العرض العام لفيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683566,"arabic":"ترخيص بالأداء العلني","english":"Performance license","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي بين شركة إنتاج سينمائي وشركة منتِجة للتسجيلات الموسيقية، تسمح بمقتضاه الشركة الثانية للشركة الأولى باستخدام مؤلَّف موسيقي تمتلك الثانية حقوقه، في فيلم سينمائي تنتجه الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":683567,"arabic":"مؤد","english":"Performer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ ممثل يؤدي دورًا متكلِّمًا في فيلم سينمائي، أو يقدم رقصة أو أغنية في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683568,"arabic":"فنون أدائية","english":"Performing arts","french":null,"description":"أيّ فن تحتاج ممارسته إلى مهارات خاصة، ويعتمد على الأداء العلني، سواء مباشرة كما في حالة الأداء على المسرح، أو من خلال وسيط، كما في حالة الأداء أمام كاميرات السينما والتلفزيون، ومن ثم فإن المُصطلَح يشمل كلًا من التمثيل، والرقص، والغناء، والعزف على الآلات الموسيقية.","page":null,"uri":null},{"id":683569,"arabic":"ثقوب","english":"Perfs","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Perforations، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683570,"arabic":"مستشار عهدي","english":"Period advisor","french":null,"description":"أكاديمي متخصص في كل ما يتعلق بفترة زمنية معيَّنة، مدرِك لأحداثها، ملِمّ بشخصياتها، قادر على رسم صورة متكاملة لأبرز ملامح تلك الفترة من حيث العادات والتقاليد والعمارة والثياب. يتوَلّى هذا المستشار مراجعة سيناريو الفيلم فور الانتهاء من كتابته، كما يقدم النصح والإرشاد لمصمِّمي المناظر أو الديكورات والأزياء، وربما يتواجد أثناء التنفيذ للتعليق على أسلوب الأداء وتعديله.","page":null,"uri":null},{"id":683571,"arabic":"دراما عهدية","english":"Period Drama","french":null,"description":"عمل مسرحي أو فيلم سينمائي أو تلفزيوني تدور أحداثه في عهد معيَّن أو في حقبة زمنية معيَّنة، وهي تسمية تهدف إلى التفريق بين هذا العمل الدرامي والعمل الدرامي الذي تدور أحداثه في الزمن الحالي الذي يعيشه المشاهدون، والذي يُعرف بالدراما المعاصرة Contemporary drama، والدراما التي تدور أحداثها في زمن لم يأت بعد، والتي تُعرف بالدراما المستقبلية Futuristic drama.\nمن ناحية أخرى، ولأن أحداث الدراما التاريخية Historical Drama تدور في زمن بعيد، فإن بعض النقاد يميلون إلى اعتبارها صنفًا فرعيًّا Sub-genre من أصناف الدراما العَهْدية، إلّا أن غالبية النقّاد، ومن بينهم آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يفضلون أن تقتصر تسمية الدراما العَهْدية على الدراما التي تدور أحداثها في حقبة ليست بعيدة جدًّا عن العصر الذي نعيش فيه، لكنها تتَّسم بملامح خاصة، تُميِّزها عن غيرها من العهود.","page":null,"uri":null},{"id":683572,"arabic":"فيلم عهدي","english":"Period Film","french":null,"description":"نوع من أنواع الدراما العَهْدية، حيث تدور أحداثه في عهد معيَّن، أو في حقبة زمنية معيَّنة، لا تبعد عن الزمن الحالي كثيرًا، لكنها ذات ملامح خاصة بها.\nلمزيد من التفاصيل، يُرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":683573,"arabic":"لحظة تخفيف كوميدي","english":"Period of comic relief","french":null,"description":"مشهد أو أكثر يتم تطعيم العمل الدرامي المأساوي Tragedy به، لتخفيف حِدّة التوتر الذي يصيب المُشاهد في لحظة ما.","page":null,"uri":null},{"id":683574,"arabic":"أزياء عهدية","english":"Period wardrobe","french":null,"description":"مجموعة من الملابس التي تمثل حقبة تاريخية معيَّنة تمثيلًا دقيقًا. من الأمثلة على هذه الملابس، التصميمات التي وضعها وأشرف على تنفيذها الفنان شادي عبد السلام لفيلم \"واإسلاماه\" الذي أخرجه المُخرج الأمريكي ذو الأصل المَجري أندرو مارتون Andrew Marton عام 1961، وكذلك لفيلم \"أخناتون\" الذي كان من المقدَّر أن يخرجه بنفسه، لكنه رحل قبل بدء العمل في تنفيذه. ويمكن مشاهَدة تلك التصميمات في المعرض الخاص بمقتنيات شادي عبد السلام في مكتبة الإسكندرية.","page":null,"uri":null},{"id":683575,"arabic":"بيريسكوب","english":"Periscope","french":null,"description":"البيريسكوب في الأصل هو المنظار الذي يستطيع من خلاله طاقم الغواصة رؤية ما يجري فوق سطح الماء، كما يستطيع من خلاله الموجودون في خندق تحت الأرض متابعة ما يجري فوق الأرض. سينمائيًّا، يُقصد بالبيريسكوب معدّة بصرية تشبه في تركيبها البيريسكوب الأصلي، حيث يعتمد كلاهما على سلسة من المناشير والمرايا، يتم توصيلها بالكاميرا عند الحاجة لإلتقاط لقطات من زوايا غريبة، سواء من حيث ارتفاعها أو انخفاضها، أو من حيث درجة مَيْلها.","page":null,"uri":null},{"id":683576,"arabic":"برك","english":"Perk","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Perquisite، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683577,"arabic":"استمرارية الرؤية","english":"Permanency of vision","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Persistence of vision، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683578,"arabic":"ميزة إضافية","english":"Perquisite","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يُمنح بمقتضاه أحد العاملين في الفيلم ميزات عينية ومادية خاصة، بالإضافة إلى أجره المعتاد، وذلك كنوع من التحفيز ولإغراء الفنان بالتعاقُد مع الشركة دون غيرها. من تلك الميزات:\n• توفير سيارة خاصة بسائق لتنقلات الفنان طوال فترة العمل في الفيلم.\n• تحمُّل نفقات إقامة أسرة الفنان معه في حالة التصوير خارج المدينة أو البلد الذي يقيم فيه.\n• تحمُّل فاتورة نفقات الفنان الشخصية، أثناء إقامته في فندق بالمدينة التي يجري فيها التصوير.\n• تحمُّل نفقات الملابس التي سوف يستعملها في الفيلم، حتى لو كانت الملابس المطلوبة ملابس عصرية عادية، حيث لا يتحمل المنتِج، في حالات التعاقُد العادية، إلّا نفقات الملابس التي تنتمي إلى حقبة غير معاصرة.","page":null,"uri":null},{"id":683579,"arabic":"ظاهرة بقاء الرؤية","english":"Persistence of vision","french":null,"description":"قدرة العين على الاحتفاظ بصورة موضوع ما على الشبكية لبرهة خاطفة بعد اختفاء هذا الموضوع، أو خروجه من مجال رؤية العين، وهي القدرة التي توفر لأبصارنا رؤية مستمرة، وتتيح للعين ملء الفراغات الزمنية الخاطفة بين الصور المتتابعة، ومن ثم إضفاء الإحساس بالاستمراية على تلك الصور، التي هي في حقيقتها صور متقطعة ومنفصلة رغم تَواليها. وانطلاقًا من هذه النظرية، قامت صناعة السينما، حيث تمثل كل من الكاميرا وجهاز العرض تطبيقًا عمليًّا ميكانيكيًّا لتلك النظرية.\nالفيلم السينمائي في حقيقته، يتكوَّن من مجموعة هائلة العدد من الصور الثابتة التي تسجل كل منها جزءًا من حركة موضوع اللقطة عندما يتحرك، أو عندما يتحرك أحد أعضائه. ولأن العين، كما أسلفنا، تحتفظ على سطح الشبكية بصورة الموضوع في موضع معَّين بعد اختفاء تلك الصورة من على الشاشة، وحتى موعد ظهور الصورة التالية لها، ولأن غالق الكاميرا يحول دون ظهور الحركة المتقطعة للفيلم عند الانتقال من إطار إلى آخر، فإن تلك الصور المنفصلة الثابتة المتعاقبة، تبدو كما لو كانت تذوب في بعضها، أو تمتزج بلا فواصل زمنية مرئية ومحسوسة، لتخلق حركة مستمرة، لانتقال الموضوع من موضع إلى آخر. ولأن العين تستطيع الاحتفاظ بصورة الموضوع لفترة تقرب من ثلث الثانية، وبفضل الإضاءة المكثفة لمصباح جهاز العرض، فإنه يكفي للاستفادة من تلك الظاهرة، لخلق إيهام بالحركة، أن يجري الفيلم بسرعة 16 إطارا في الثانية، وهي السرعة التي كانت تجري بها الأفلام في عصر السينما الصامتة. غير أن التنقل المستمر بين لحظات الإضاءة التي يعرض خلالها إطار واحد على الشاشة، ولحظات الإظلام التي تحجب حركة الفيلم في انتقاله من إطار إلى آخر، كانت تسبب قدْرًا بسيطًا من الإزعاج للعين البشرية.\nالبحث عن وسيلة لعلاج تلك المشكلة أوصل الباحثين إلى اكتشاف أن زيادة سرعة التبادل أو التنقل بين لحظات الإضاءة والإظلام يمكن أن يقلل من ذلك التأثير المزعج، وصولًا إلى التخلُّص منه نهائيًّا. وهكذا، ومع دخول الصوت إلى السينما، وجد صانعو الكاميرات وأجهزة العرض أمامهم سببًا آخر لزيادة سرعة جريان الفيلم أثناء التصوير، وأثناء العرض، فزادت هذه السرعة بالفعل، لتصبح 24 إطارًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683580,"arabic":"شخصية","english":"Persona","french":null,"description":"المقصود هنا شخصية في فيلم، ويُقصد بها كل مَن يظهر على الشاشة خلال عرض الفيلم، يستوي في ذلك الأبطال والبطلات والشخصيات الرئيسية والشخصيات المساعِدة والشخصيات الهامشية، سواء حملت تلك الشخصية اسمًا أو كانت مجهلة. وعلى العكس من الرواية، حيث يستطيع الروائي أن يصف الشخصية من الداخل وأن يحلل ما يدور بداخلها، تمامًا كما يصفها من الخارج، فإن الشخصية السينمائية تقدَّم إلى المُشاهد من خلال مظهرها وأقوالها وأفعالها، كما أن المُشاهد يرى هذه الشخصية من خلال تفاعُلها مع تفاصيل الواقع المرئي الذي يحيط بها. ورغم ذلك، فإن الكاميرا وإمكانيات اللغة السينمائية يمكن أن تمنح صانعَ الفيلم ميزة ضمير المتكلم أو وجْهة النظر الذاتية للراوي التي يمتلكها الكاتب الروائي، فالكاميرا تستطيع أن تركِّز على سلوك معيَّن للشخصية أو على حركة ما أو نظرة ما في لحظة معيَّنة، وتستطيع أن تُظهر الشخصية من مسافات مختلفة ومن زوايا متعدِّدة، والتوليف يستطيع أن يقدم بناء معبِّرًا عن الشخصية من خلال تتابُع اللقطات وأحجامها. ويلخِّص آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg هذه المسألة، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، في عبارة واحدة تقول: إن كلًا من المؤدّي والكاميرا يعملان على إيقاظ وتنمية إدراكنا لأفكار الشخصية ومشاعرها، وأدقّ سِماتها الشخصية وأكثرها خصوصية.","page":null,"uri":null},{"id":683581,"arabic":"مدير شخصي","english":"Personal manager","french":null,"description":"شخص مؤهَّل تأهيلًا عِلميًّا ومهنيًّا كبيرًا، يتوَلّى الإشراف على عمل الفنان منذ بدء حياته العملية، كما يتوَلّى إرشاده والتخطيط لتطوير موهبته ورسم معالم خطوات حياته العملية. وفي مقابل ذلك، يتقاضى مدير الأعمال نسبة محدَّدة من إيرادات الفنان، ففي الولايات المتحدة على سبيل المثال، تتراوح هذه النسبة بين 8 و15 في المائة. وفي أحوال كثيرة يمكن أن يكون مدير الأعمال الشخصي للفنان واحدًا من أفراد عائلته، والد أو والدة أو شقيق أو شقيقة أو زوج أو زوجة، كما يمكن أن يكون صديقًا مقربًا منذ سنوات الطفولة.\nوجود مدير أعمال شخصي لا يُغني عن ضرورة وجود وكيل أعمال Agent، فالوكيل فقط هو المخوَّل بأمور التعاقُد مع شركات الإنتاج، وهو المخوَّل بتمثيل الفنان في المحافل المهنية والنقابية، بالإضافة إلى تمثيله قانونيًّا. ونظرًا للاختلاف بين طبيعة عمل كل من المدير الشخصي ووكيل الأعمال، فإن المدير الشخصي في معظم الحالات يعمل مع فنان واحد، في حين يمكن أن يمثل وكيل الأعمال مجموعة من الفنانين.","page":null,"uri":null},{"id":683582,"arabic":"ترخيص شخصي","english":"Personal release","french":null,"description":"اتفاق موقَّع بين الشركة المنتِجة لفيلم ما وأحد نجوم الفيلم، يسمح النجمُ بموجبه للشركة بأن تَستخدم اسمه وصورته وصوته بالشكل الذي تراه خلال حملات الدعاية والإعلان التي تهدف إلى الترويج لذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683583,"arabic":"بيرسبيكتا ساوند","english":"Perspecta Sound","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أنظمة الصوت المجسَّم الأولى، ابتكرته واستخدمته شركتا مترو غولدوين ماير Metro Goldwin Mayer وباراماونت Paramount خلال الخمسينيات من القرن العشرين. اعتمد نظام بيرسبيكتا على مَسار صوتي ضوئي متغيِّر المساحة Optical variable-area track، صُمِّم وسُجِّل بحيث يكون قادرًا على تغذية مكبِّرات صوت مجسَّم منفردة متعدِّدة بأصوات مجسَّمة، بمعنى أنه يلعب الدور الذي يُفترض أن يلعبه مَساران صوتيان منفصلان على الأقل. أما اليوم، فإن النظام المعروف باسم دولْبي Dolby يَستخدم مَسارَين بصريين لتخليق أربعة مَسارات منفصلة على الفيلم قياس 35 مم، لبثّ صوت مجسَّم ومحيطي Stereo and surround sound.","page":null,"uri":null},{"id":683584,"arabic":"منظور","english":"Perspective","french":null,"description":"المنظور لغة، وكما يُعرِّفه الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\"، هو تمثيل الأشياء ذات الأبعاد الثلاثة على سطح ذي بُعدَين، فتبدو وكأنها نافدة إلى العمق. أما سينمائيًّا، فإن المُصطلَح يشير إلى الطريقة التي تَظهر بها موضوعات اللقطة على البُعد، والعلاقات المكانية أو الفراغية بين تلك الموضوعات على سطح شاشة العرض المسطَّحة.\nالسينما، بطبيعتها، تُسطِّح موضوعات لقطاتها، بمعنى أنها تحوِّل تلك الموضوعات، وجميعها في الواقع مجسَّمة ثلاثية الأبعاد، إلى موضوعات مسطَّحة ذات بُعدَين فقط. لذلك، كان على السينمائيين دائمًا أن يضعوا ذلك العيب نصب أعينهم، وأن يحاولوا التغلُّب عليه من خلال خلْق عمق إيهامي يعوِّض افتقاد الصورة السينمائية إلى عمق حقيقي. هذا الأمر يسهل تحقيقه من خلال التفاعُل بين عدد من وسائل التعبير الفيلمي، وهي:\n• طريقة ترتيب الموضوعات داخل مستويات الصورة المختلفة.\n• حركة تلك الموضوعات على المحوَر المتعامِد مع عدسة الكاميرا، اقترابًا أو ابتعادًا.\n• المسافة بين الكاميرا وموضوعات اللقطة عند بداية اللقطة، وحركتها اقترابًا من تلك الموضوعات أو ابتعادًا عنها.\n• اختيار العدسة التي تحقق عمق ميدان أكبر، إلّا إذا كان المطلوب هو ضغط عمق الميدان وتقليله، لأسباب درامية أو تشكيلية.","page":null,"uri":null},{"id":683585,"arabic":"تشوه المنظور","english":"Perspective distortion","french":null,"description":"تأثير غير طبيعي، وأحيانًا درامي، يتم الحصول عليه عن قصْد باستخدام عدسة منفرجةِ الزاوية Wide-angle lens، أو عدسة طويلةِ البُعد البؤري Telephoto lens.\nفي حالة استخدام عدسة منفرجة الزاوية، خاصة عندما تكون الكاميرا قريبة من المشهد الذي يجري تصويره، فإن ذلك يؤدي إلى ظهور الموضوعات الموجودة في الخلفية صغيرة بشكل غير طبيعي، والموضوعات القريبة من الكاميرا ضخمة بشكل مبالَغ فيه، ويجعل المستويات المتعدِّدة بين القريب من الكاميرا والبعيد عنها تبدو متفاوتة بشدّة. هذه العوامل الثلاثة تُضفي على أية حركة تقترب من الكاميرا أو تبتعد عنها حِدّة وتسارُعًا غير طبيعيَين، كما أنها تصيب الوجوه القريبة من الكاميرا بتشويه واضح، وتُظهر المستوى الأفقي للصورة وكأنه قد جُذب بقوة نحو الخارج عند الطرفَين.\nفي حالة استخدام عدسة طويلة البُعد البؤري، فإن الصورة السينمائية تُصاب بتشوُّه يتمثل في افتقاد عمق الميدان وتَسطُّح الخلفية، وهو الأمر الذي يؤدي إلى ظهور عيوب أخرى تتمثل في ظهور موضوعات اللقطة وشخصياتها بأحجام تفوق أحجامها الطبيعية بكثير، بالإضافة إلى إضفاء قدْر هائل من البطء على حركة الموضوعات والشخصيات التي تقترب من الكاميرا أو تبتعد عنها، إلى درجة أنها تبدو كما لو كانت مقيَّدة في مواقعها.","page":null,"uri":null},{"id":683586,"arabic":"توافق منظوري","english":"Perspective matching","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم الكومبيوترية أو التحريك الكومبيوتري، ويُقصد به إدماج نموذج ثلاثي الأبعاد 3-D model ضمن مُكوِّنات لوحة الخلفية الثنائية الأبعاد، مع الحرص على أن يتطابق منظور النموذج مع منظور موقعه الجديد على لوحة الخلفية. لتحقيق هذا التطابق، يرسم الفنان شبكة من المصفوفات المساعِدة، على أن تتم إزالتها بعد إتمام دمْج العنصرَين في صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":683587,"arabic":"بي جي","english":"PG","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تصنيف رقابي أمريكي طَوعي للأفلام المخصَّصة للعرض في دُور العرض السينمائي، أو للتوزيع على أشرطة وأقراص الفيديو الرقمية DVD. صدر هذا التصنيف عن الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America في الستينيات من القرن العشرين، ونصه الكامل هو Parental Guidance Suggested، بمعنى أنه ينصح بوجود أحد الوالدَين بصحبة الأطفال الذين تقل أعمارهم عن 12 سنة أثناء مشاهَدة الفيلم، بسبب احتوائه على مواد مرئية أو مسموعة غير مناسبة للأطفال، خاصة عندما يكونون بمفردهم.\n• تصنيف رقابي بريطاني مماثل للتصنيف الأمريكي المشار إليه في الفقرة السابقة، صدر عن المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification.\n• تصنيف رقابي أسترالي مماثل للتصنيفَين الأمريكي والبريطاني المشار إليهما في الفقرتَين السابقتين.\n• تصنيف رقابي كَندي مماثل للتصنيفات الأمريكية والبريطانية والأسترالية المشار إليها في الفقرات الثلاث السابقة.\n• تصنيف رقابي خاص بالبرامج التلفزيونية، يطبَّق في معظم بلدان العالم، وفقًا للتعريفات والشروط الواردة في الفقرات السابقة من هذا المدخل.","page":null,"uri":null},{"id":683588,"arabic":"تصنيف بي جي","english":"PG classification","french":null,"description":"طريقة أخرى بريطانية لكتابة أو صياغة مُصطلَح PG، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683589,"arabic":"مصنف بي جي","english":"PG rated","french":null,"description":"طريقة أخرى أمريكية لكتابة أو صياغة مُصطلَح PG، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683590,"arabic":"بي جي 13","english":"PG13","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح PG-13، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683591,"arabic":"بي جي 13","english":"PG-13","french":null,"description":"تصنيف رقابي أمريكي طَوعي للأفلام المخصَّصة للعرض في دُور العرض السينمائي، أو للتوزيع على أشرطة وأقراص الفيديو الرقمية DVD. صدر هذا التصنيف عن الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America في تموز/يوليه عام 1984، استجابة لطلب من الرأي العام باستحداث تصنيف رقابي جديد، يقف في منتصف الطريق بين التصنيف المعروف باسم بي جي PG، والتصنيف المعروف باسم آر R. ينص التصنيف الجديد على Parents Strongly Cautioned، بمعنى أنه على الوالدَين توَخّي الحذر الشديد قبل السماح لأطفالهم الذين تقل أعمارهم عن 13 سنة بمشاهَدة الفيلم، حتى في صحبتهم، بسبب احتواء الفيلم على مواد مرئية أو مسموعة لا يجب على الأطفال التعرُّض لها.","page":null,"uri":null},{"id":683592,"arabic":"فانتاسكوب","english":"Phantascope","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض الأولى في تاريخ السينما، أو في تاريخ ما قبل السينما كما نعرفها اليوم، اخترعه المهندس البريطاني جون آرثر روبَك رودج John Arthur Roebuck Rudge خلال السبعينيات من القرن التاسع عشر. يعتمد هذا الجهاز الذي يُعرف أحيانًا باسم بَيفانتاسكوب Biphantascope، على سبع شرائح مصوَّرة، تُعرض متتابعة من خلال دورانها حول جسم الجهاز الذي يشبه الفانوس السحري.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":683593,"arabic":"أفلام الفانتازيا","english":"Phantasy Film","french":null,"description":"الفانتازيا لغويًّا مُصطلَح يُقصد به اللحن الموسيقي المنطلِق الحر الذي لا يتقيَّد بالقوالب الموسيقية وقواعد التأليف الموسيقي المتعارَف عليها، كما يُقصد به أدبيًّا الرواية الأدبية التي تقدِّم قصة خيالية تَعتمد على شخصيات خيالية لا وجود لها في الواقع الفعلي. من هنا، فإننا نستطيع تعريف فيلم الفانتازيا بأنه الفيلم الذي يقدِّم لنا مجموعة غير محتمَلة الوجود بل ومستحيلة من الشخصيات والأحداث.\nبعبارة أخرى، ووفقًا لتعريف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن فيلم الفانتازيا هو فيلم يتضمَّن خطًا روائيًّا تخيُّليًّا وغالبًا سورياليًّا، وشخصيات وديكورات أو مناظر وأكسسوارات ومواقع تصوير تتسم بالتخيُّلية والسوريالية، كما يمكن أن تتضمَّن بعضُ أفلام الفانتازيا بعضَ عناصر أو ملامح أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film.\nتعريف موجز آخر يطرحه سيغفريد كراكاور Siegfried Kracauer في كتابه نظرية الفيلم: التحرر من الواقعية الطبيعية Film Theory: The Redemption of Phisical Reality الذي صدر عام 1965، حيث يصف فيلم الفانتازيا بأنه حكاية أو تجربة بصرية تقع خارج حدود التجربة المادية.\nوإذا كانت أفلام الفانتازيا، كما يبدو من التعريفات السابقة، تشكِّل صنفًا فيلميًّا Film genre مستقلًا، فإن ناقدًا مهمًا هو آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يرى أن أفلام الفانتازيا إنما تمثل مظلّة عريضة تتجمَّع تحتها مجموعة من الأنواع الفيلمية المختلفة، وهي:\n• أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، مثل 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968، وهي أفلام تَستخدم العِلم كوسيلة لتجاوُز عالم الحقائق والمعقوليات، ولتضعنا في قلب عالم مستقبلي تخيُّلي.\n• أفلام الرعب Horror Film، مثل فرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale عام 1931، وهي أفلام توظِّف الظواهر والشخصيات الخارقة للطبيعة لإثارة الخوف وبث الرعب في عقول المشاهدين وقلوبهم.\n• أفلام المغامرة Adventure Film، مثل رحلة السندباد السابعة The Seventh Voyage of Sinbad الذي أخرجه ناثان جوران Nathan Juran عام 1958، وهي أفلام تأخذنا في رحلة مثيرة إلى عوالم غريبة بل ومستحيلة.\n• أفلام الحكايات الرومانسية Romantic Fairy Tales، مثل الجميلة والوحش The Beauty and the Beast الذي أخرجه جان كوكتو Jean Cocteau عام 1946، وهي أفلام تفتح أمامنا آفاق الهروب من عالمنا إلى عالم من العجائب والسحر، حيث يمكن لكل أحلامنا أن تتحقق.\nويرى كونيغسبرغ أن هذه الأنواع الأربعة من أفلام الفانتازيا تشترك في أنها جميعًا تخلق عالمًا لا يشبه بأيّ شكل من الأشكال العالم الذي نعيش فيه خارج جدران دار العرض، عالم تتعطَّل فيه كافة القوانين الطبيعية والعضوية، ومن ثم فإن نجاح صانعي هذه الأفلام يتوقف على قدرتهم على تحويل هذا العالم غير الحقيقي إلى عالم حقيقي قابل للتصديق.\nهذا التشابُه أو ربما التداخُل بين أفلام الفانتازيا بأنواعها الأربعة، إذا ما سلَّمنا بصحة التصنيف الذي يتبنّاه كونيغسبرغ صراحة ويشير إليه ضمنًا سينغلتون وكونراد، لفت انتباه ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، لذلك فقد حرصوا على إبراز ما بين تلك الأنواع من اختلافات تفوق بكثير ما بينها من تشابُه:\n• فخيال صانع فيلم الفانتازيا ينطلق في عالم من المستحيلات، بينما ينطلق خيال صانع فيلم الخيال العِلمي في عالم من الممكِنات، بمعنى أن العالمَين غير موجودَين الآن، لكن أولّهما غير موجود الآن ومستحيل الوجود غدًا، بينما ثانيهما غير موجود الآن لكنه ممكن الوجود.\n• كذلك تختلف أفلام الفانتازيا عن أفلام الرعب، فبالرغم من أن النوعَين يوظفان مخلوقات تنتمي إلى عالم ما وراء الطبيعة، تتسم هذه المخلوقات في الأفلام الخيالية بكونها خيِّرة وغير خطرة، بينما تكون في أفلام الرعب مخيفة بل ومرعبة.\nتاريخيًّا، ربما تكون أفلام الفانتازيا صنفًا من أكثر الأصناف الفيلمية قِدمًا، حيث بدأت بالأفلام التخيُّلية التي صنعها جورج ميلييه Georges Méliès مع نهاية القرن التاسع عشر والتي تواصلت حتى بداية القرن العشرين. وبعد ميلييه، استمر إنتاج ذلك النوع من الأفلام على مدار عمر السينما، لأسباب ترجع إلى طبيعة السينما نفسها. ففي حين أن النثر الروائي قادر على وصْف عوالم تخيُّلية، السينما قادرة على خلْق هذه العوالم وتحويلها إلى عوالم مرئية ومسموعة، وذلك بفضْل ما تتمتع به من قدرة على:\n• التحكُّم في الزمان والمكان والتلاعب بهما من خلال التوليف.\n• ابتكار واستخدام عمليات معقَّدة من المؤثرات الخاصة.\n• خلْق عوالم مغرقة في الاصطناعية وتقديمها بشكل يقنع المُشاهد بأنها عوالم واقعية.","page":null,"uri":null},{"id":683594,"arabic":"صورة طيفية أو شبحية","english":"Phantom image","french":null,"description":"• صورة شفّافة يمكن رؤية ما وراءها، ويتم إنتاجها من خلال عدّة وسائل، منها:\n• التعريض المزدوج Double exposure.\n• المزج التراكُبي الكامل Superimposition بين صورتَين مختلفتين.\n• انعكاس صورة موضوع متواجد خارج المَنظر أو الديكور Off-stage subject وإدخاله إلى المَنظر الأصلي باستخدام مرآة ثنائية الاتجاه Two-way mirror، توضَع أمام الكاميرا.\nوقد شاع استخدام الطريقة الأخيرة خلال الأربعينيات من القرن العشرين، كوسيلة بسيطة إلى حد ما، لتخليق صور الأرواح والأشباح، خاصة في الأفلام الكوميدية.","page":null,"uri":null},{"id":683595,"arabic":"فانتوسكوب","english":"Phantoscope","french":null,"description":"جهاز عرض سينمائي بسيط، يشكِّل واحدة من المحاولات الجادة والمتواصلة على طريق التوصل إلى أجهزة العرض السينمائي كما نعرفها حاليًّا. اخترع هذا الجهاز المهندس الأمريكي توماس أرمات Thomas Armat عام 1895، بمساعدة مهندس أمريكي آخر يدعى فرانسيس جنكينز Francis Jenkins.\nالمُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة يقولان في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إن أرمات قد اخترع جهازه هذا بعد أن شاهد ودرس عددًا من أجهزة العرض السينمائي التي سبق ظهورها، ومن بينها جهاز إليكتروتاشيسكوب Electrotachyscope الذي اخترعه المهندس الألماني أوتومار أنشوتز Ottomar Anschütz عام 1893، وجهاز كينيتوسكوب Kinetoscope الذي اخترعه توماس إديسون Thomas Edison عام 1894. ووفقًا لمرسي ووهبة فإن أرمات، وبعد أن انفصل عن مُعاونه، طوَّر الفانتوسكوب قبل نهاية العام نفسه، 1895، وعرضه على إديسون الذي اشترى حقوق مِلْكية النموذج المعدَّل ونَسَبه إلى نفسه، وبدأ في تصنيعه في مصانعه بعد أن أطلق عليه اسمًا جديدًا هو فيتاسكوب Vitascope.\nويسجل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary أن إديسون قد استَخدم جهاز فيتاسكوب لأول مرة في قاعة عرض كوستر وبيال Koster and Bial Music Hall في مدينة نيويورك، في 23 نيسان/أبريل 1896، وهو التاريخ الذي يُعَدّ يوم ميلاد صناعة السينما في الولايات المتحدة، على حد تعبير مرسي ووهبة.","page":null,"uri":null},{"id":683596,"arabic":"طور","english":"Phase","french":null,"description":"مُصطلَح توصَف به المقادير الدورية المتكررة، مثل الموجات الكَهْرومغناطيسية. ووفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"توصَف الموجتان بأنهما متَّحِدتان في الطَور، إذا ما وصلتا في الوقت نفسه، إلى نقطة واحدة في الفضاء، أما إذا ما وصلتا إلى نقطتَين تفصل بينهما مسافة ما، في قترة زمنية معيَّنة، فإنهما توصفان بأنهما مختلفتان في الطَور، أي غير متزامنتَين\". ويشرح مرسي ووهبة الفكرة عمليًّا عندما يقولان إن غالق الكاميرا، على سبيل المثال، يجب أن يتَّحِد في الطَور مع الحركة المتقطعة للفيلم داخل الكاميرا، بمعنى أن الغالق ينبغي ألّا يَسمح للضوء بالمرور عبر النافذة، إلّا في اللحظة التي يكون فيها الفيلم في حالة ثبات أمام نافذة التعريض.","page":null,"uri":null},{"id":683597,"arabic":"خط تناوب طوري","english":"Phase-alternation line","french":null,"description":"نظام البثّ والإرسال التلفزيوني الملوَّن التناظُري Analogue الذي ابتكره بيلي وايلدر Bily Wilder أحد مهندسي شركة تيليفونكن Telefunken الألمانية عام 1963، وطُبِّق لأول مرة في بريطانيا عام 1964 ثم في ألمانيا عام 1967، ثم لم يلبث أن انتشر في الغالبية العظمى من بلدان العالم.\nاعتمد ذلك النظام المعروف اختصارًا باسم بال PAL على العمل بسرعة 25 إطارًا في الثانية، كما كانت الصورة الواحدة تتكوَّن من 625 خطًا، وهو ما يفوق بمائة خط خطوط الصورة التي كان يوفرها نظام إن تي إس سي NTSC الذي كان مستخدَمًا في الولايات المتحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683598,"arabic":"إزاحة الطور","english":"Phase cancellation","french":null,"description":"تصحيح نوع من أنواع التشوُّه الصوتي، وهو النوع المعروف باسم تَشوُّه الطَور، وذلك عن طريق استبعاد التغذية القادمة من أحد الميكروفونَين، أو التغذية التكرارية الموجودة على أحد مَسارَي الصوت المجسَّم.\nلمزيد من التفاصيل، يُرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":683599,"arabic":"تشوه الطور","english":"Phase distortion","french":null,"description":"تَشوُّه يصيب الصوت، عندما يكون للصوت الواحد أكثر من طَور أو دورة، وهو الأمر الذي يحدث عندما يلتقط ميكروفونان اثنان الصوت نفسه، أو عندما يحدث خلل في التنسيق بين مَسارَي الصوت المجسَّم، فيعيد أحدُ المَسارَين إنتاج محتوى المَسار الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":683600,"arabic":"تربيع طوري","english":"Phase quadrature","french":null,"description":"وضعٌ تُشكِّل فيه الشمس والأرض والقمر زاوية عمودية، وهو ما يُطلِق عليه المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، التعامُد أو التعامُد الطَوري.","page":null,"uri":null},{"id":683601,"arabic":"زحزحة الطور","english":"Phase shift","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التعبير عن الفرق في الطَور بين موجتَين من الموجات الكَهْرومغناطيسية لهما التردُّد نفسه، على حد تعبير المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، وهما يضيفان أن حالة الزَحْزَحة الطَورية بين غالق الكاميرا وبين الحركة المتقطعة للفيلم، مثلًا، تعني أن جزءًا من عملية التعريض يتم أثناء حركة الفيلم، في حين أنه من المفترض أن تتم عملية التعريض بأكملها لحظة ثبات الفيلم أمام النافذة.","page":null,"uri":null},{"id":683602,"arabic":"مطاورة أو ضبط الطور","english":"Phasing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Phase cancellation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683603,"arabic":"فناكيستيسكوب أو دولاب الحياة","english":"Phenakistiscope","french":null,"description":"لعبة بصرية تعتمد على نظرية بقاء الصورة Persistence of vision، لخلْق الإيهام بوجود حركة Illusion of movement داخل سلسلة من الرسوم المتتالية، المرسومة على أسطوانة دوّارة Rotating disc، ذات محوَر أفقي. لاستخدام هذه اللعبة، كان المتفرِّج مطالَبًا بالإمساك بها أمام مرآة، ومراقبة انعكاسات الصور المرسومة من خلال سلسة من الفتحات التي تنتشر على حافة محيط القرص الدوّار، حيث تمنع الفواصلُ بين تلك الثقوب المُشاهد من رؤية الصور المرسومة دفعة واحدة. اخترع هذه اللعبة البلجيكي جوزيف أنطوان فيردينان بلاتو Joseph Antoine Ferdinand Plateau عام 1832، ويعتقد كثير من المؤرخين السينمائيين أنها كانت واحدة من الخطوات المهمة الأولى على الطريق الطويل الذي أفضى إلى اختراع السينما، كما نعرفها اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":683604,"arabic":"فينومينولوجيا أو علم الظواهر","english":"Phenomenology","french":null,"description":"فرع من فروع الفلسفة المعاصرة، وضع أُسسه الفيلسوف النمساوي الألماني إدموند غوستاف ألبريخت هوسِرْل Edmund Gustav Albrecht Husserl في العقد الثاني من القرن العشرين، بعد أن كانت مؤشرات هذه الفلسفة قد ظهرت في كتابه تحقيقات منطقية Logische Untersuchungen الذي كان قد نُشر عام 1901.\nيسعى عِلم الظواهر إلى فهم الظواهر الحياتية المُعاشة، من خلال الدراسة المباشرة لمعطيات الوعي، مع إسقاط أية مؤثرات مسبَقة، وهو الأمر الذي يتيح للباحث النفاذ إلى صميم البُنى الأساسية لتلك الظواهر، وإلى تحليل وفهم ما يربط بينها من علاقات. وقد أحدثت تلك النظرية نقلة موضوعية واضحة في الدراسات النقدية الأدبية، ثم لم تلبث أن تسلَّلت إلى عالم الدراسات النقدية السينمائية كواحدة من النظريات التي تلقى اهتمامًا واضحًا من قِبل المُنظِّرين السينمائيين الأمريكيين.","page":null,"uri":null},{"id":683605,"arabic":"مؤثر في","english":"Phi effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Phi phenomenon، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683606,"arabic":"ظاهرة في","english":"Phi phenomenon","french":null,"description":"حرف Phi، ولفظه \"في\"، هو الحرف الحادي والعشرون في الأبجدية اليونانية. ومن ثم فإن مُصطلَح ظاهرة \"في\"، من حيث البناء اللغوي، يتبع الطريقة التي نطلق بها على أشعة معيَّنة اسم أشعة \"ألفا\"، باعتبار أن ألفا Alpha هو أول حروف اللغة اليونانية.\nيشير مُصطلَح ظاهرة \"في\" إلى الإيهام بالحركة الذي يخلقه المُخ عندما يظهر موضوع معيَّن في مواقع مختلفة، بشكل متعاقب ومتكرر. وقد استَخدم بعض العلماء هذه الظاهرة لشرح فكرة الإيهام بالحركة التي في الفيلم السينمائي، في حين اعتمد فريق آخر من العلماء على ظاهرة بقاء الرؤية Persistence of vision، لتفسير ذلك الإيهام.","page":null,"uri":null},{"id":683607,"arabic":"الأرقام التليفونية المستخدمة في السينما والتلفزيون","english":"Phone numbers used on TV and in films","french":null,"description":"تحتِّم القوانين المنظِّمة للاتصالات السِلْكية واللاسِلْكية في الولايات المتحدة أن يبدأ أيّ رقم هاتف يطلبه الممثل في الفيلم أو البرنامج التلفزيوني بالرقم الكودي 555 وهو رقم مخصَّص لخدمات دليل الهاتف، ومن ثم فإن مَن يطلبه سوف يتلقى رسالة مسجَّلة تقول إنه لا يمكن إتمام المكالمة بالشكل الذي طُلبت به.\nورغم ذلك التصرف الاحترازي، فإن كتّاب السيناريو مطالَبون باختبار أرقام الهواتف التي ترد في أفلامهم قبل استخدامها، حتى لا يتعرض مواطن للإزعاج بسبب ورود رقم هاتفه في فيلم سينمائي أو تلفزيوني. فقد حدث بالفعل أنْ رفع مواطنون قضايا على شركات إنتاج سينمائي بسبب ما تعرضوا له نتيجة استخدام أرقام هواتف في بعض الأفلام، وقد صدف أن كانت تلك الأرقام أرقام هواتف هؤلاء المواطنين.","page":null,"uri":null},{"id":683608,"arabic":"تظليل فونغ","english":"Phong shading","french":null,"description":"التظليل عمومًا مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم الكومبيوترية أو التحريك الكومبيوتري، ويُقصد به عملية نشر كميات من الألوان أو الظلال أو الخيالات أو الانعكاسات على سطح نموذج ما. وتتم عملية التظليل بعدّة طرق:\n• تظليل فونغ Phong shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفيتنامي الأصل بْوِي تونغ فونغ Bui Tuong Phong، وهو أكثر طُرق التظليل شيوعًا نظرًا لما يوفره من أسطُح تتميَّز بانعكاسات وظلال طبيعية، ونظرًا لتَوافُق أسلوب تخليقها مع سرعة جريان الفيلم العادية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• التظليل المسطَّح Flat shading، وهو أبسط طُرق التظليل.\n• تظليل غورو Gouraud shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفرنسي هنري غورو Henri Gouraud، ويتميَّز بجودته مقارنة بالتظليل البسيط، رغم أن سطحه غير صاف كما أن حوافه الخارجية تفتقد إلى النعومة.\n• أما أحدث طُرق التظليل فهي تلك التي تُعرف بالتظليل بالرَّسِيم الإشعاعي Ray tracing shading، وهي الطريقة التي تُستخدم في أعمال الرسومات والتحريك الاحترافية، حيث إنها تخلق أسطُحًا تتميَّز بالواقعية المتناهية من حيث الظلال والخيالات والألوان. أما أبرز عيوبها فهو الوقت الطويل الذي تستغرقه عملية التخليق Rendering process، وهو الأمر الذي يرفع تكلفتها المادية.","page":null,"uri":null},{"id":683609,"arabic":"فونوفيلم","english":"Phonofilm","french":null,"description":"واحد من أنظمة الصوت البصري التي استُخدمت في بداية عهد السينما بالصوت، حيث اخترعه لي دي فورِست Lee de Forest عام 1922. وقد استُخدم نظام الفونوفيلم في أكثر من ألف فيلم قصير منذ اختراعه حتى عام 1927، الذي مثل بداية التحوُّل إلى استخدام أنظمة أخرى للصوت الضوئي، وهي أنظمة تأثرت بالفكرة الرئيسية للفونوفيلم، وإن مضت بها خطوات إلى الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":683610,"arabic":"فونوسكوب","english":"Phonoscope","french":null,"description":"جهاز للعرض السينمائي اشترك في اختراعه الفرنسيان جورج ديميني Georges Demenÿ وليون إرنست غومون Léon Ernest Gaumont عام 1895.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعَيه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":683611,"arabic":"بطاقة مصورة","english":"Photo card","french":null,"description":"بطاقة تعريف صغيرة الحجم، لممثل أو ممثلة من ممثلي وممثلات الإعلانات التلفزيونية. ورغم صغر حجم هذه البطاقة، فهي تتكوَّن عادة من عدّة صفحات. تُعِدُّ هذه البطاقة وتحتفظ بها، وكالةُ إدارة أعمال الفنانين، وتُضمِّنها صورةَ الفنان المتعاقِد معها، وبياناته الشخصية، ووصْفًا كاملًا وموجزًا لمواصفاته الجسدية ومهاراته الخاصة، بالإضافة إلى بيانات إحصائية عن تاريخه المهني.","page":null,"uri":null},{"id":683612,"arabic":"خلية ضوئية","english":"Photocell","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Photo-electric cell، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683613,"arabic":"عملية كيميضوئية","english":"Photochemical process","french":null,"description":"عملية التفاعُل بين الضوء والمواد الكيميائية التي تدخل في تركيب الطبقة الحساسة للفيلم خلال مراحل التصوير والتحميض والطباعة. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على التفاعلات التي تجري بين المواد الكيميائية الموجودة في محاليل التحميض المختلفة، والمواد الكيميائية الموجودة في الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683614,"arabic":"لقطة الزجاج والصورة المقتطعة","english":"Photocut-out-glass shot","french":null,"description":"نوع من أنواع لقطة الزجاج، يُستخدم خلالها مقطع من صورة فوتوغرافية بدلًا من الصورة المرسومة باليد، حيث توضع الصورة على اللوح الزجاجي، فتلتقطها الكاميرا، وتلتقط في الوقت نفسه الحدث الحي الذي يجري خلْف اللوح الزجاجي والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683615,"arabic":"بديل","english":"Photo double","french":null,"description":"شخص يتمتع بالمواصفات الجسدية والملامح التي يتميَّز بها نجم مشهور. ويُطلَق على هذا الشخص في اللغة السينمائية الدارجة اسم الدوبلير، لأنه يحل محل النجم في حالة تعذّر وجوده أمام الكاميرا، لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":683616,"arabic":"خلية كهروضوئية","english":"Photo-electric cell","french":null,"description":"خلية تؤدي عملها إما من خلال مقاومتها لشدّة الضوء، أو من خلال تحويل الضوء الذي تتعرض له إلى طاقة، تتناسب مع شدّة الضوء. من أبرز الاستخدامات السينمائية للخلية الكَهْروضوئية:\n• في جهاز العرض السينمائي، تقوم هذه الخلية بتحويل الضوء الساقط عليها إلى موجات صوتية.\n• في أجهزة قياس التعريض، تُستخدم خاصية مقاومة تلك الخلية للضوء، في تحديد شدّة الضوء الذي يسقط على المَنظر أو الديكور، وتحديد كثافته.","page":null,"uri":null},{"id":683617,"arabic":"مضواء كهربائي","english":"Photo-electric meter","french":null,"description":"مقياس تعريض دقيق ومتطور، يقيس كثافة الضوء، مستخدِمًا خلية كَهْروضوئية Photo-electric cell.","page":null,"uri":null},{"id":683618,"arabic":"كشاف الضوء الغامر","english":"Photoflood","french":null,"description":"كشّاف يعتمد على مصباح واحد من مصابيح فتيلة التُنْغستِن Tungsten، التي تَصدر عنها إضاءة منتشرة شديدة النصوع. يعيب هذا النوع من المصابيح احتياجُه إلى كمية كبيرة من الطاقة، فضلًا عن قصر عمره الافتراضي.","page":null,"uri":null},{"id":683619,"arabic":"جذاب","english":"Photogenic","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الشخص، أو الموضوع، أو الموقع الذي تَظهر مَواطنُ الحسن فيه بسهولة عند تصويره، وهو ما يجعله هدفًا محبَّبًا وخيارًا مفضَّلًا للكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":683620,"arabic":"صورة فوتوغرافية","english":"Photograph (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به صورة ثابتة لشخص أو موضوع أو موقع، إلتُقِطت بواسطة كاميرا، وسُجِّلت على الطبقة الحساسة لفيلم، وتم تحميضها وتظهيرها عن طريق التفاعل بين العناصر الكيميائية التي تدخل في تركيب طبقتها الحساسة، وتلك التي تدخل في تركيب محاليل التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":683621,"arabic":"يصور","english":"Photograph (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إلتِقاط صورة ثابتة واحدة، وهو ما يُعرف بالتصوير الفوتوغرافي، أو إلتِقاط سلسلة متتابعة من الصور الثابتة، من خلال ما يُعرف بالتصوير السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683622,"arabic":"أفكار مصورة","english":"Photographed thought","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تصوير لقطات تمثل ما تفكر فيه أو تتخيَّله شخصية من شخصيات الفيلم، ثم إدراج هذه اللقطات ضمن لقطات مشهد ما. وغالبًا ما يُستخدم هذا الأسلوب لإبراز حالة نفسية أو عقلية غير عادية، تعيشها تلك الشخصية.\nمن أبرز الأمثلة على أسلوب الأفكار المصوَّرة في السينما المصرية، المشهد الذي يتخيَّل خلاله عادل إمام ميرفت أمين وهي ترقص بينما تغني له أغنية هيفاء وهبي الشهيرة \"بوس الواوا\"، وذلك في فيلم \"مرجان أحمد مرجان\" الذي أخرجه علي إدريس عام 2007.","page":null,"uri":null},{"id":683623,"arabic":"مصور فوتوغرافي","english":"Photographer","french":null,"description":"المصوِّر الذي يلتقط صورًا ثابتة لأبطال الفيلم، ولأبرز المواقف والأحداثه أثناء التصوير، لاستخدامها فيما بعد في عمليات الدعاية والإعلان، كما يلتقط صورًا فوتوغرافية لأوضاع الممثلين في نهاية لقطة معيَّنة، لاستخدامها كمرجع للحركة والأزياء وتصفيفة الشعر، عند تصوير لقطات أو مَشاهد مرتبطة بتلك اللقطة بعد مرور فترة طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":683624,"arabic":"كثافة فوتوغرافية","english":"Photographic density","french":null,"description":"درجة القتامة أو السواد الموجودة على الصورة السينمائية بعد انتهاء عمليات التظهير والتثبيت، والتي يتم قياسها باستخدام جهاز خاص يسمّى المِكثاف أو جهاز قياس الكثافة Densitometer الذي يقدِّم قراءات دقيقة تساعد على معرفة مدى حِدّة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683625,"arabic":"طبقة حساسة فوتوغرافية","english":"Photographic emulsion","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بالطبقة الحساسة للضوء Light-sensitive layer، أو ما يُعرف عالميًّا بطبقة الفيلم الحساسة، وهي الطبقة التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، المُذابة في الهلام أو الجيلاتين، والتي تُنشَر على سطح دعامة الفيلم، يستوي في ذلك أن تكون تلك الدعامة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي استُعملت منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، أو من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate، أو من البولْيِستر Polyester، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام.\nفي حالة الفيلم الأبيض والأسود، فإن الصورة الكامنة Latent picture تتكوَّن عندما يتم تعريض الطبقة الحساسة للضوء، غير أنها لا تظهر للعين إلّا بعد أن يتم تحويل أملاح الفضة إلى أملاح سوداء خلال مرحلة التظهير.\nأما في حالة الفيلم الملوَّن، فإن الطبقة الحساسة تتكوَّن من ثلاث طبقات متراكِبة لكنها منفصلة، يحتوي كل منها على مُزاوج كيميائي يتميَّز بالحساسية تجاه واحد من الألوان الرئيسية الثلاثة، وتكون مجتمعةً مسؤولة عن تكوين الصورة الملوَّنة.\nوفي الحالتَين تعتمد جودة الصورة على عنصرَين مهمَين هما:\n• مُكوِّنات وتركيبة الطبقة الحساسة.\n• مساحة الطبقة الحساسة أو أبعاد الطبقة الحساسة.\nمن الناحية الشكلية، فإن الوجه الذي يحمل الطبقة الحساسة يكون عادة أكثر قتامة من القاعدة، أما من ناحية تَمَوْضُع الطبقة الحساسة فإن عملية لفّ الفيلم تتم بطريقتَين:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المُعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدمة في معظم الدول الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المُعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.\nمن ناحية أخرى، عندما تكون الطبقة الحساسة في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضْع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع A-type، وإن لفّة الفيلم هي من النوع A-wind، أما عندما تكون قاعدة الفيلم في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع B-type، وإن لفّة الفيلم هي من النوع B-wind.\nمن هنا، فإن جميع النُسَخ الموجبة المطبوعة مباشرة من نسخة سالبة، سواء من قياس 35 مم أو من قياس 16 مم، تُعرض في وضْع تكون فيه القاعدة في مواجهة عدسة جهاز العرض. أما الأفلام العكسية من قياس 16 مم، فإنها تُعرض في وضْع تكون فيه الطبقة الحساسة في مواجهة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683626,"arabic":"ذاكرة فوتوغرافية","english":"Photographic memory","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي دارج، يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح العِلمي الذاكرة التخيلية Eidetic memory، والمُصطلَحان يشيران إلى ما يتمتع به بعض الأشخاص من قدرة عالية على الحفظ وتذكُّر سطور طويلة من الحوار بكافة تفاصيلها، دون تعديل لَفْظي واحد، وكأن صورة فوتوغرافية لتلك السطور قد طُبعت في ذاكرة هذا الشخص. ويمثل امتلاك هذه القدرة ميزة مهمة للممثل، خاصة عندما يعمل على المسرح.","page":null,"uri":null},{"id":683627,"arabic":"جهاز تسجيل الصوت بصريا","english":"Photographic sound recorder","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام، يُقصد به الجهاز الذي يُعرف باسم آخر أكثر شيوعًا وهو Optical sound recorder، وهو جهاز يعتمد على فكرة تحويل الموجات الصوتية Sound waves إلى نبضات كهربائية Electrical impulses تتحكَّم في إنتاج حزمة بصرية معدَّلة، بمعنى أنها متغيِّرةُ المساحة Variable area أو متغيِّرةُ الكثافة Variable density، بحيث تكون تنوُّعات الكثافة أو المساحة تعبيرًا بصريًّا أو فوتوغرافيًّا عن شدّة الصوت المسجَّل. وعند عرض الفيلم، يتم تحويل المساحة المتغيِّرة أو الكثافة المتغيِّرة إلى نبضات كهربائية في جهاز العرض، ليردها القارئ البصري الموجود داخله إلى أصلها، فتعود مرة أخرى موجات صوتية.\nورغم أن تسجيل الصوت أثناء التصوير، والتعامل مع مَسارات الصوت المختلفة طوال مراحل التوليف يتم باستخدام أشرطة الصوت المغناطيسية Magnetic audio tapes، فالصوت الموجود على نسخة العرض هو دائمًا صوت بصري، ما عدا بعض الأنظمة المتقدمة التي تَستخدم أسطوانات لايزر Laser discs يسجَّل عليها صوت الفيلم في مَسارات متعدِّدة.","page":null,"uri":null},{"id":683628,"arabic":"تصوير","english":"Photography","french":null,"description":"مُصطلَح شديد العمومية، إذ يُقصد به الجوانب التقنية والتنفيذية والفنية الخاصة بعملية تسجيل الصور التي تتم من خلال التفاعل الذي يحدث عندما تسقط أشعة الضوء على سطح الطبقة الحساسة لفيلم لم يسبق تعريضه للضوء، أو لفيلم سبق تعريضه غير أنه لم يتم تحميضه بعد. وقد بدأت التجارب العِلمية التي كانت تسعى إلى تسجيل صورة فوتوغرافية على سطح من الورق المغطّى بطبقة من بروميد الفضة Silver bromide، باستخدام كاميرات بدائية بسيطة، مع بداية القرن الثامن عشر، غير أن نتائج تلك التجارب لم تتجاوز إنتاج صورة سالبة، كانت تتحوَّل إلى اللون الأسود فور خروجها من الكاميرا، بمعنى أنها لم تكن صورة دائمة. غير أن مجرد ظهور تلك الصور الطَيْفية المؤقتة، مثل بارقة أمل مهمة، فتسارعت وتيرة الإنجازات في هذا المجال على النحو التالي:\n• في عام 1826، استطاع العالِم الفرنسي جوزيف نيسيفور نْيِبْس Joseph Nicéphore Niépce، بعد سلسلة طويلة من التجارب، أن يسجل صورة على لوح مغطّى بطبقة كيميائية، رغم أن الصور التي نجح في تسجيلها كانت ذات جودة منخفضة جدًّا، وكانت تختفي عن سطح اللوح خلال فترة وجيزة جدًّا.\n• في عام 1835، استطاع العالِم البريطاني فوكس تالبوت Fox Talbot أن يُثَبِّت أملاح الفضة بعد تظهيرها، وأن يحصل على صورة سالبة دائمة. ولأن تالبوت استخدم لتسجيل الصورة السالبة لوحًا شفّافًا يسمح بمرور الضوء خلاله، فقد تمكّن من نقْل تلك الصورة السالبة إلى لوح شفّاف آخر، فحصل على صورة موجبة دائمة.\n• في الوقت نفسه تقريبًا، ولكن في فرنسا، نجح لوي داغيرّ Louis Daguerre، الذي كان يستكمل ما بدأه مع شريكه الراحل جوزيف نيسيفور نْيِبْس، في إنتاج صورة موجبة باستخدام لوح من النحاس المغطّى بطبقة من الفضة. وبحلول عام 1839، كانت لوحات داغيرّ الفوتوغرافية Daguerreotypes قد اكتسبت شعبية كبيرة. غير أن هذه الشعبية بدأت في التراجع نظرًا لطول الوقت الذي تستغرقه عملية التعريض، حيث كان يتحتَّم على مَن يريد الحصول على صورة شخصية أن يقف أمام الكاميرا جامدًا تمامًا لمدة سبع دقائق، أضف إلى ذلك عدم إمكانية الحصول على نُسَخ متعدِّدة من تلك اللوحات. وهكذا بات واضحًا أن مستقبل التصوير الفوتوغرافي يكمن في مواصلة ما بدأه فوكس تالبوت.\n• في عام 1889، حدثت نقلة نوعية مهمة مسَّت عملية التصوير نفسها بقدْر ما مسَّت وسيلته، عندما قدَّم جورج إيستمان George Eastman أول لفّة من شريط السِليولويْد الشفّاف Transparent celluloid، وهو شريط من قياس 35 مم، ذو قاعدة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سهولة تعرُّضها للتَلَف.","page":null,"uri":null},{"id":683629,"arabic":"تصوير سينمائي كبري","english":"Photomacrography","french":null,"description":"تصوير الموضوعات الصغيرة جدًّا دون استخدام المجهر أو الميكروسكوب Microscope، والاستعاضة عنه بعدسة عادية أو عدسة كِبْرية Macro lens، وغالبًا ما يستلزم ذلك تزويد عدسة الكاميرا بملحق إطالة. تُستخدم هذه التقنية عند تصوير الأفلام التي تتخذ من الطبيعة أو الكائنات الدقيقة موضوعًا لها.","page":null,"uri":null},{"id":683630,"arabic":"فوتوماتيكس","english":"Photomatics","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك الذي يعتمد على صور فوتوغرافية ثابتة، أما الحركة هنا فهي حركة الكاميرا التي تستطيع أن تؤدي حركات أفقية Panning أو رأسية Tilting مستعرضة أجزاء مختلفة من الصورة، كما تستطيع اقتطاع وإعادة طبْع أجزاء أخرى من الصورة، لخلْق الإيهام بالحركة.\nمن أشهر الأفلام التي أُنتجت باستخدام هذا الأسلوب، فيلم غِرنيكا Guernica، وهو فيلم وثائقي لا يتجاوز طولُه 13 دقيقة، أخرجه ألان رينيه Alain Resnais بالاشتراك مع روبرت هيسّنز Robert Hessens عام 1950، عن اللوحة التي رسمها بابلو بيكاسو Pablo Picasso عام 1937، تخليدًا لمدينة غِرنيكا، إحدى مدن إقليم الباسْك في إسبانيا، التي تعرّضت لقصف وحشي مفاجئ لا مثيل له من قبل الطيران الألماني في 26 نيسان/أبريل 1937. كان بيكاسو قد بدأ العمل في هذه اللوحة، التي يصل ارتفاعها إلى 11 قدمًا وعرضها إلى 24 قدمًا، في اليوم التالي للقصف الذي تعرّضت له المدينة مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":683631,"arabic":"مضواء","english":"Photometer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Photo-electric meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683632,"arabic":"تصوير دقيق","english":"Photomicrography","french":null,"description":"تصوير كائنات أو موضوعات دقيقة سينمائيًّا، بشكل غير مباشر، أي من خلال عدسة المجهر أو الميكروسكوب Microscope. تُستخدم هذه التقنية عادة في تصوير الأفلام ذات الموضوعات الطبية أو البيولوجية.","page":null,"uri":null},{"id":683633,"arabic":"فوتوفون","english":"Photophone","french":null,"description":"واحد من أنظمة الصوت البصري التي ظهرت خلال الأعوام الأولى من عمر السينما الناطقة، ابتكرته وطوَّرته شركة جنرال إليكتريك General Electric عام 1928، وعهدت بتسويقه إلى شركة آر سي إيه RCA التي أنشأت بدورها شركة راديو كيث أورفيوم Radio-Keith-Orpheum، المعروفة اختصارًا باسم آر كي أو RKO والتي استَخدمت النظام الجديد في الأفلام التي أنتجتها، وفي دُور العرض التابعة لها.","page":null,"uri":null},{"id":683634,"arabic":"تمثيلية مصورة","english":"Photoplay","french":null,"description":"اسم كان يُطلَق على الفيلم السينمائي في عصر السينما الصامتة، وفي الوقت نفسه كانت بعض المَراجع ولا تزال تطلقه على النص المكتوب لسيناريو الفيلم السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683635,"arabic":"الواقعية الفوتوغرافية","english":"Photorealistic","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم أحيانًا في عالم التحريك الكومبيوتري، وذلك لوَصْف عمل ما بأنه شديد الدقة وشديد الواقعية، إلى حد يجعله يبدو كصورة فوتوغرافية لكائن أو موضوع حقيقي. ومن ثم فإن الواقعية الفوتوغرافية تعني استحالة العثور على فوارق بين الرسوم المتحركة التي تم تخليقها كومبيوتريًّا، والتسجيل الفوتوغرافي لحدث حي مماثل، وهي درجة مثالية من الجودة، تقترب من تحقيقها برامج التحريك الكومبيوتري بسرعة ملحوظة.","page":null,"uri":null},{"id":683636,"arabic":"فوتوروتوسكوب","english":"Photo-rotoscope","french":null,"description":"واحد من أوائل أجهزة العرض السينمائي التي تعمل بنظام آلية الخُطّاف Beater movement. اخترع هذا الجهاز عام 1898 البريطاني ويليام تشارلز هيوز William Charles Hughes.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":683637,"arabic":"حساس للضوء","english":"Photosensitive","french":null,"description":"صِفة تُطلَق على أيّ شيء يتميَّز بالحساسية تجاه الضوء، مثل الطبقة الحساسة للفيلم، أو الطبقة الحساسة لأوراق طباعة الصور الفوتوغرافية بالطريقة الكيميائية، وليس عن طريق الطابعات اللايزرية.","page":null,"uri":null},{"id":683638,"arabic":"مؤثرات مادية","english":"Physical effects","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يعادل المُصطلَح أمريكي Mechanical special effects، أي المؤثرات المادية. ويُقصد بالمُصطلَحين نوعية من المؤثرات الخاصة التي يتم تخليقها ميكانيكيًّا أمام الكاميرا أثناء التصوير، بدلًا من تخليقها بصريًّا داخل المعمل، أو رقميًّا باستخدام الكومبيوتر، في مرحلة لاحقة لمرحلة التصوير. من هذه المؤثرات:\n• تخليق ظاهرة طبيعية مثل المطر أو الثلوج أو العواصف.\n• إشعال الحرائق بأحجامها المختلفة.\n• عمليات التفجير بأنواعها المختلفة.\n• استخدام النماذج ذات الحجم الطبيعي Life-size models، على غرار ما حدث في فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1975.\n• تغيير ملامح الوجه والجسد باستخدام الماكياج.","page":null,"uri":null},{"id":683639,"arabic":"دور مرهق جسديا","english":"Physically demanding role","french":null,"description":"دور يتطلب من الممثل أداء أفعال تتطلب مجهودًا جسديًّا كبيرًا، مثل العدو وتسلُّق المرتفعات والجبال، والعراك. ورغم أن العُرف قد جرى على أن يتوَلّى البديل أو الدوبلير أداء معظم تلك الحركات، يصر بعض الممثلين على أداء تلك المَشاهد الشاقة بأنفسهم. من أبرز هؤلاء الممثلين في مصر، أحمد السقا، الذي أصيب عدّة مرات، وبإصابات ليست بسيطة، بسبب إصراره على عدم الاستعانة ببديل مُخاطِر Stunt يؤدي الحركات الشاقة والخطرة بالإنابة عنه.","page":null,"uri":null},{"id":683640,"arabic":"الزمن الحقيقي أو الفعلي","english":"Physical time","french":null,"description":"واحد من الأبعاد الزمنية المختلفة التي يخلقها الفيلم، أو يعمل من خلالها من أجل تحقيق الهدف الذي صُنع من أجله، أو من أجل توصيل الرسالة التي يرغب صانعوه في توصيلها إلى المُشاهد. هذه الأبعاد الزمنية هي:\n• الزمن الحقيقي، وهو موضوع هذا المدخل.\n• الزمن الدرامي Dramatic time.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time.\n• الزمن العاطفي Affective time.\n• الزمن الثقافي Cultural time.\n• الزمن التاريخي Historical time.\nونعود إلى موضوع هذا المدخل، فنقول إن الزمن الحقيقي أو الفعلي هو الزمن الذي يستغرقه عرض الفيلم بالسرعة العادية، والزمن المعتاد للفيلم العادي يتراوح بين 90 و120 دقيقة، رغم وجود حالات تتجاوز فيها مدة عرض الفيلم الساعتَين، بل وربما تصل إلى أربع ساعات.\nيختلف الزمن الحقيقي أو الفعلي عن الزمن الدرامي اختلافًا كبيرًا، ففي الغالبية العظمى من الأفلام يكون الزمن الحقيقي أو الفعلي أقصر بكثير جدًّا من الزمن الدرامي، حيث يمكن أن يختزل الفيلم أحداث سنوات طويلة، ليقدمها في أقل من ساعتين، وأقول الغالبية العظمى من الأفلام لأن تاريخ السينما يحفظ لنا عددًا قليلًا جدًّا من الأفلام التي وصل فيها الزمن الحقيقي والزمن الدرامي إلى حالة من التطابق التام. من أبرز هذه الأفلام:\n• الحَبْل Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948.\n• الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952.","page":null,"uri":null},{"id":683641,"arabic":"مصنع الصور","english":"Pic factory","french":null,"description":"تعبير أمريكي دارج يختصر مُصطلَحًا عامّيًّا آخر هو Motion picture factory، والمقصود في الحالتَين ما يُعرف بالستديو السينمائي Film Studio، وهو مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• شركة كبيرة من شركات الإنتاج السينمائي.\n• المجمَّع الضخم الذي يضم مكاتب الشركة المنتِجة، وقاعات التصوير السينمائي، واستراحات الممثلين والممثلات، وغرف الماكياج، والمطاعم والكافيتريات، ومعامل التحميض والطباعة، وحجرات التوليف، وورش تنفيذ المناظر أو الديكورات، وورش تصميم وتنفيذ الملابس، ومخازن الأجهزة والمعدّات، وثلاجات حفظ الأفلام الخام، بالإضافة إلى مساحات خضراء، وأخرى خالية تُستخدم لبناء بعض الديكورات.\n• قاعة التصوير السينمائي أو البلاتوه، حيث تجري المرحلة الأكثر أهمية من بين مراحل إنتاج الفيلم السينمائي، وهي مرحلة التصوير، وتكون هذه القاعة غالبًا معزولة صوتيًّا بشكل كامل حيث يجري داخلها تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير. وقد جرت العادة أن تمتلك الشركات الكبرى عددًا من قاعات التصوير المجهَّزة، التي يحمل كل منها اسمًا أو رقمًا يميّزها عن بقية القاعات، كما جرت العادة أيضًا أن تتنوَّع مساحات تلك القاعات وفقًا لكيفية استخدامها. ووفقًا لهذا المفهوم، فإن بلاك ماريا Black Maria يُعَدّ أول ستديو سينمائي، أو أول قاعة تصوير سينمائي في التاريخ. صمّم هذا الستديو المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph، وقد تكلف إنشاؤه وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.","page":null,"uri":null},{"id":683642,"arabic":"إرفع الإيقاع","english":"Pick it up!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pick-up the pace، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683643,"arabic":"يستكمل أو يستأنف","english":"Pickup","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• يلتقط لقطة جديدة بعد انتهاء العمل في الفيلم تمامًا، إما لتغطية عيب ظهر أثناء عملية التوليف، أو لأن الإلتقاطة الأصلية لتلك اللقطة قد فُقدت أو فَسدت.\n• يتلقَّف، ثم يستكمل، فيلمًا كان منتِجه الأصلي قد بدأ العمل فيه ثم عجز عن استكماله لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":683644,"arabic":"يستكمل أو يستأنف","english":"Pick-up","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Pickup، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683645,"arabic":"دفع عند الاستلام","english":"Pickup deal","french":null,"description":"نوع من اتفاقات التوزيع التي تتم قبل بدء عملية الإنتاج، حيث يتعهد موزِّع معروف للمنتِج، الذي غالبًا ما يكون مستقلًا، بأن يتسلم الفيلم فور انتهاء العمل فيه ليتوَلّى توزيعه من خلال شركته.\nيحقق هذا النوع من الاتفاقات مصلحة للطرفَين، المنتِج والموزِّع، فالمنتِج يمكنه أن يَستخدم ذلك التعهُّد كضمانة للحصول على قروض لتمويل الفيلم، أما الموزِّع فإنه لن يكون مطالَبًا بدفع أموال إلّا بعد أن يكون الفيلم قد اكتمل بالفعل ولم يعد عرضة للتوقف ولا للتعطيل الذي يؤدي إلى تجاوُز الميزانية المقررة.\nهذا النوع من الاتفاقات، هو عكس الاتفاق المعروف باتفاق التمويل قبل الإنتاج Pre-production financing، الذي يقضي بأن يدفع الموزِّع للشركة المنتِجة المبلغ المتفَق عليه فور توقيع العقد، أي قبل بدء عملية الإنتاج فعليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683646,"arabic":"لقطة مستأنفة","english":"Pick-up shot","french":null,"description":"لقطة تم تصويرها سابقًا، ثم يُعاد أو يُستأنف تصويرها، ولكن من نقطة أخرى في سياقها، غير النقطة التي بدأت بها، أو النقطة التي توقف التصوير عندها أول مرة. يحدث هذا الأمر عندما يضطر المُخرج إلى إعادة لقطة تستغرق وقتًا طويلًا بسبب خطأ من المصوِّر أو من أحد الممثلين. في مثل هذه الحالة، يغيِّر المُخرج وضْعَ الكاميرا قليلًا، ثم يستأنف التصوير من حيث وقع الخطأ، وبذلك يكون قد قسَّم اللقطة إلى لقطتَين.","page":null,"uri":null},{"id":683647,"arabic":"إرفع الإيقاع","english":"Pick up the pace!","french":null,"description":"تعليمة أو أمر من المُخرج، سواء بالقول أو بإشارة متفَق عليها، لِحَثِّه على زيادة إيقاع حديثه، أو زيادة إيقاع حركته. كما يمكن توجيه العبارة نفسها إلى فريق من العاملين في الفيلم أثناء إعداد المَنظر أو الديكور لتصوير لقطة معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":683648,"arabic":"بيكتوغراف","english":"Pictograph","french":null,"description":"أول نظام للصوت المجسَّم في السينما، اخترعه المُخرج الفرنسي أبِل غانس Abel Gance عام 1927، واستخدمه عند عرض فيلمه الملحمي نابوليون Napoleon. فقد استطاع غانس أن يصمِّم مَسار الصوت الخاص بفيلمه بحيث يتكوَّن من عدد من الممرات الضيِّقة جدًّا، التي يرسِل كل منها ما يحمله من أصوات ومؤثرات إلى واحد أو أكثر من مجموعة من مكبِّرات الصوت التي تنتشر في مواقع مختلفة خلْف شاشة العرض وعلى جدران قاعة العرض حول المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":683649,"arabic":"صورة","english":"Picture","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج، متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فيلم سينمائي، خاصة عندما يُستعمل بصيغة الجمع.\n• المنطقة المخصَّصة للصورة على شريط الفيلم، دون المنطقة المخصَّصة لمَسارات الصوت.\n• نسخة الفيلم التي تحتوي على الصورة فقط، دون صوت.","page":null,"uri":null},{"id":683650,"arabic":"مساحة الصورة","english":"Picture area","french":null,"description":"المساحة التي تشغلها الصورة في الإطار السينمائي، ويحدِّد هذه المساحة عاملان مهمان:\n• عرض أو اتساع الفيلم Film gauge بشكل عام، كأن يكون الفيلم 8 مم، أو 16 مم، أو 35 مم، أو 65 مم، أو 70 مم.\n• البُعد الباعي Aspect ratio المستخدَم عند تصوير الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683651,"arabic":"سيارة أفلام","english":"Picture car","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على السيارات التي تظهر على الشاشة وتلعب دورًا ملحوظًا خلال أحداث فيلم ما، قد تُستأجر هذه السيارات أو تُستعار إذا كان استخدامها لن يلحق بها ضررًا أو تخريبًا، أما إذا كانت السيارات سوف تتعرض للضرر جزئيًّا أو كليًّا فإنها عادة تُشترى خصيصًا لهذا الغرض.","page":null,"uri":null},{"id":683652,"arabic":"تحديد مفاتيح الصورة","english":"Picture cueing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وضْع علامات واضحة على شريط الصورة، ثقوب أو خطوط مائلة تحتل عددًا من الإطارات المتتابعة، لتنبيه مؤلِّف موسيقى الفيلم إلى الموضع الذي ينبغي أن يبدأ عنده العازفون عزف الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم داخل ستديو تسجيل الموسيقى.\nلتنفيذ ذلك، يجلس العازفون، وخلْف ظهورهم، أي في مواجهة المؤلِّف الذي يقود الأوركسترا بنفسه، شاشة كبيرة يُعرض عليها الفيلم، وبذلك يستطيع المؤلِّف الموسيقي أن يلحظ هذه العلامات دون حاجة إلى أن يرفع رأسه عن النوتة الموسيقية للحظة واحدة. كما تساعد هذه العلامات مهندس الصوت، الذي يتوَلّى عملية التسجيل، على إرجاع فيلم الصورة وشريط الصوت، بلمْسة زر واحد، إلى نقطة البداية، للتأكد من أن الموسيقى قد بدأت حيث ينبغي أن تبدأ، دون تأخير أو تقديم.","page":null,"uri":null},{"id":683653,"arabic":"نسخة سالبة بديلة للصورة","english":"Picture duplicate negative","french":null,"description":"نسخة بديلة للنسخة السالبة الأصلية، تُصنع عادة من النسخة الموجبة الأصلية المطبوعة على فيلم خام عالي الجودة، ذي حُبَيبات متناهية الدقة، وذلك للحفاظ على النسخة السالبة الأصلية التي تمثل أهم وأغلى ما يملكه منتِج الفيلم. وقد جرت العادة أن تُطبع عشرات النُسَخ السالبة البديلة لاستخدامها كمصدر لطباعة نُسَخ العرض العام.","page":null,"uri":null},{"id":683654,"arabic":"توليف الصورة","english":"Picture editing","french":null,"description":"توليف نسخة الصورة من الفيلم، دون توليف لأشرطة الصوت المصاحِبة لها.","page":null,"uri":null},{"id":683655,"arabic":"فيلم مجمد","english":"Picture freeze","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي دارج يُقصد به الحالة شبه النهائية لنسخة الصورة من الفيلم السينمائي، فور انتهاء مراحل توليفها.","page":null,"uri":null},{"id":683656,"arabic":"بوابة الصورة","english":"Picture gate","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بوابة الكاميرا Camera gate، وهي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لَحْظي كامل أثناء فترة تعريضه للضوء، بسبب ميزة الحركة المتقطعة التي يوفرها محرك الكاميرا. خلْف هذه الفتحة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على إبقاء الفيلم في مكانه خلْف العدسة طول الوقت. تختلف مساحة تلك الفتحة باختلاف نوعية الفيلم المستخدَم، فمساحة الصورة في الفيلم الصامت بالأمس كانت أكبر من مساحتها في الفيلم الناطق اليوم، حيث يقتطع مَسار الصوت جزءًا من تلك المساحة، كما أن مساحة الصورة في الفيلم العريض CinemaScope أكبر منها في الفيلم القياسي. وهنا يجب أن نفرق بين فتحة الكاميرا، التي تحدِّد مساحة الصورة، وفتحة العدسة التي هي أحد عوامل التحكُّم في كمية الضوء الذي سوف يمر عبر العدسة إلى الطبقة الحساسة للفيلم.\n• بوابة جهاز العرض Projector gate، وهي الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لَحْظي كامل أثناء عرضه على الشاشة. خلْف هذه البوابة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على إبقاء الفيلم في مكانه خلْف العدسة طول الوقت.","page":null,"uri":null},{"id":683657,"arabic":"رأس الصورة","english":"Picture head","french":null,"description":"جزء مهم من أجزاء المنظومة البصرية لجهاز العرض السينمائي، وهو الجزء المختص بإسقاط أو عرض الصورة على الشاشة الكبيرة في دار العرض، أو على الشاشة الصغيرة المصاحِبة لجهاز التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":683658,"arabic":"نسخة المكتبة","english":"Picture library print","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة، صاحبَي \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هي \"نسخة من الفيلم الموجب، التي نحصل عليها من سالب الأفلام المحفوظة في المكتبة، وقد تكون لقطة أو أكثر، من اللقطات النادرة التي نحتاج إليها في فيلم من أفلام التوليف، أي الأفلام المجمَّعة\".","page":null,"uri":null},{"id":683659,"arabic":"فيلم مغلق","english":"Picture lock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Picture freeze، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683660,"arabic":"نسخة أصلية للصورة","english":"Picture master positive","french":null,"description":"نسخة موجبة أبيض وأسود، تتمتع صورتها بدرجة عالية من الدقة وبوضوحية فائقة. تُطبع هذه النسخة من النسخة السالبة الأصلية مباشرة باستخدام خام ذي حُبَيبات فضة دقيقة جدًّا، لتكون بدورها مصدرًا لطباعة النسخة السالبة البديلة ذات الحُبَيبات الدقيقة، التي هي بدورها مصدر طباعة نُسَخ العرض. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة اسم النسخة الموجبة الأصلية ذات الحُبَيبات الدقيقة Fine-grain master positive.","page":null,"uri":null},{"id":683661,"arabic":"سالب الصورة","english":"Picture negative","french":null,"description":"النسخة السالبة للفيلم، بعد تحميضها وتظهيرها.","page":null,"uri":null},{"id":683662,"arabic":"قصر السينما","english":"Picture palace","french":null,"description":"مُصطلَح يكاد استخدامه يقتصر على الولايات المتحدة، حيث لا يُطلَق إلّا على عدد محدود من دُور العرض السينمائي التي تتميَّز بالضخامة والأبهة والفخامة والديكورات والمقاعد التي تجعل منها قصورًا حقيقية، رغم أن تاريخ بعض هذه القصور يعود إلى عام 1914. من أشهر هذه القصور:\n• سينما ستراند Strand Theater التي افتُتحت عام 1914، وسعتها 3000 مُشاهد.\n• سينما ريالتو Rialto التي افتُتحت عام 1916، وسينما ريفولي Rivoli التي افتُتحت عام 1917، وسينما كابيتول Capitol التي افتُتحت عام 1919، وسعة كل منها 5000 مُشاهد.\n• سينما باراماونت Paramount التي افتُتحت عام 1926، وسينما روكسي Roxy التي افتُتحت عام 1927، وسعة كل منهما 6200 مُشاهد.\n• المسرح المصري Egyptian Theater في هوليوود، الذي افتُتح عام 1922.\n• المسرح الصيني Chinese Theater في هوليوود أيضًا، الذي افتُتح عام 1927.","page":null,"uri":null},{"id":683663,"arabic":"نسخة الصورة","english":"Picture print","french":null,"description":"نسخة موجبة من الفيلم Positive print، تحتوي على الصورة فقط، دون أن يصحب الصورة أيّ صوت على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":683664,"arabic":"سالب نسخة العرض","english":"Picture release negative","french":null,"description":"النسخة السالبة البديلة التي تُطبع نقلًا عن النسخة الموجبة الأصلية، المطبوعة نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية. تُستخدم تلك النسخة السالبة البديلة لطباعة نُسَخ العرض العام.","page":null,"uri":null},{"id":683665,"arabic":"صورة شديدة التباين","english":"Picture rich in contrast","french":null,"description":"صورة تشتمل على تبايُن كبير جدًّا بين الكثافة الضوئية للمناطق التي تتمتع بإضاءة عالية، والكثافة الضوئية للمناطق المظلمة ذات الإضاءة المنخفضة أو الضعيفة. هذا التبايُن الكبير بين كثافة المنطقتَين، إذا لم يكن مقصودًا، يؤدي إلى رفض الصورة، لأنه من الضروري أن تتمتع النسخة السالبة بدرجة منخفضة من التبايُن. ترجع شدّة التبايُن عادة إلى زيادة زمن التعريض داخل الكاميرا، أو زيادة زمن التحميض، أو زيادة الزمنَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":683666,"arabic":"صورة غنية بالتفاصيل","english":"Picture rich in details","french":null,"description":"صورة جيدة، تقدم نقلًا أو تمثيلًا أمينًا ودقيقًا للفروق اللونية لموضوعات اللقطة، بحيث تَظهر الموضوعات الموجودة في جميع مناطقها واضحة، بغضّ النظر عمّا تتمتع به مناطق تَواجُدها من كثافة ضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":683667,"arabic":"صورة شديدة التباين","english":"Picture with a high gamma","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Picture rich in contrast، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683668,"arabic":"صورة ضعيفة التباين","english":"Picture with a low gamma","french":null,"description":"صورة لا تشتمل على تبايُن كبير واضح بين الكثافة الضوئية للمناطق التي تتمتع بإضاءة عالية، والكثافة الضوئية للمناطق المظلمة ذات الإضاءة المنخفضة أو الضعيفة. ضعفُ أو انعدامُ التبايُن الواضح بين كثافة المنطقتَين، إذا لم يكن مقصودًا، يؤدي إلى رفض الصورة. صحيح أنه من الضروري أن تتمتع النسخة السالبة بدرجة منخفضة من التبايُن، ولكن إلى حد معقول. يرجع انعدام التبايُن عادة إلى عدم كفاية زمن التعريض داخل الكاميرا، أو عدم كفاية زمن التحميض، أو عدم كفاية الزمنَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":683669,"arabic":"صورة عديمة التباين","english":"Picture without contrast","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Picture with a low gamma، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683670,"arabic":"مكبر صوت كهروضغطي","english":"Piezoelectric loudspeaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت يعمل عن طريق تحويل الطاقة الكهربائية إلى طاقة ميكانيكية، من خلال الفُولْطية المتولِّدة عن الإجهاد البلّوري.","page":null,"uri":null},{"id":683671,"arabic":"ميكروفون كهروضغطي","english":"Piezoelectric microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعمل عن طريق تحويل الطاقة الكهربائية إلى طاقة ميكانيكية، من خلال الفُولْطية المتولِّدة عن الإجهاد البلّوري.","page":null,"uri":null},{"id":683672,"arabic":"تردد استرشادي","english":"Pilotone","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نوع من الاختبار المسبَق، يجريه مهندس الصوت على قطعة من فيلم الصوت الخام، للكشف عن جودته وجودة أجهزة التسجيل، وعن دقة النظام المتبع في تحميض الفيلم في المعمل. يتم هذا الاختبار عن طريق تسجيل عدد من التردُّدات المختلفة على مناطق مختلفة من الشريط.\n• نظام صوتي يجري خلاله تسجيل نبضات تزامن في نفس الوقت الذي يجري فيه تسجيل الصوت المصاحِب للقطة أثناء التصوير. هذه النبضات تعمل على ضمان تحقيق التزامُن بين سرعة محرك الكاميرا وسرعة جريان شريط التسجيل، وهي تُستخدم في تحديد السرعة الصحيحة عند نقْل الصوت المسجَّل إلى شريط صوت مغناطيسي.","page":null,"uri":null},{"id":683673,"arabic":"نظام التثبيت بالدبابيس","english":"Pilot pin registration","french":null,"description":"آلية تَعتمد على دبابيس التثبيت Pilot pins التي يتمّ تعشيقها مع ثقوب الفيلم لضمان توقُّف كل إطار من إطارات الفيلم، لحْظيًّا، في الموضع نفسه أمام فتحة الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، في رحلة شريط الفيلم ذات الحركة المتقطِّعة Intermmitent movement من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، وذلك لضمان حصول كل إطار على القدْر اللازم له من التعريض. تُستخدم هذه الآلية في معظم كاميرات المحترفين، وفي أجهزة العرض المتقدمة، وفي جميع الطابعات البصرية المخصَّصة لعمل المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":683674,"arabic":"دبابيس التثبيت","english":"Pilot pins","french":null,"description":"الدبابيس التي تُستخدم في نظام التثبيت بالدبابيس Pilot pin registration لتثبيت الفيلم في مَساره الصحيح داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، حيث يتمّ تعشيق هذه الدبابيس مع ثقوب الفيلم لضمان توقُّف كل إطار من إطارات الفيلم، لحْظيًّا، في الموضع نفسه أمام الفتحة، في رحلة شريط الفيلم ذات الحركة المتقطِّعة Intermittent movement من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، وذلك لضمان حصول كل إطار على القدْر اللازم له من التعريض. تُستخدم هذه الآلية في معظم كاميرات المحترفين، وفي أجهزة العرض المتقدمة، وفي جميع الطابعات البصرية المخصَّصة لعمل المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":683675,"arabic":"نسخة أولى","english":"Pilot print","french":null,"description":"النسخة التجريبية أو الاختبارية، وهي أول نسخة كاملة من الفيلم، حيث تتضمَّن الصورة والصوت معًا، ومن خلالها يطمئنّ صانعو الفيلم على صحة تَتابُع لَقطات الفيلم ومَشاهده، ودقة التزامُن بين الصوت والصورة، وجودة الصوت ووضوحه، وجودة الصورة ووضوحها. كما تتيح لهم هذه النسخة التأكد من أن ألوان الفيلم قد تمّ تصحيحها بالشكل المُراد. لا تُعرَض هذه النسخة إلّا على فريق العاملين في الفيلم من الفنيين، ورغم أنها تمثِّل المرحلة الأخيرة قبل طبْع نسخة العرض النهائية، كثيرًا ما يكتشف الفنيون من خلالها بعض العيوب التي يجب إصلاحها. وبعد إصلاح هذه العيوب يَطبع المعمل نسخة اختبار ثانية، وربما ثالثة ورابعة، وهكذا، إلى أن يتّفق الجميع على أن الفيلم قد وصل إلى الحالة التي تَسمح بطباعة نُسَخ العرض النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":683676,"arabic":"مكبر صوت استرشادي","english":"Pilot speaker","french":null,"description":"مكبِّر صوت ملحَق أو مدمَج بنظام لتسجيل الصوت، يُستخدم لمراقبة مستوى الصوت وجودته أثناء عمليات التسجيل والدَبْلَجة والمزج. في بعض الأحيان، تحل سماعات الرأس محل مكبِّر الصوت هذا لضمان عدم تسرُّب الصوت من المكبِّر إلى الميكروفون إذا كانت قاعة التسجيل غير مجهَّزة بشكل هندسي صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":683677,"arabic":"تردد استرشادي","english":"Pilot tone","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Pilotone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683678,"arabic":"تحريك بلوح المسامير","english":"Pinboard animation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pin screen animation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683679,"arabic":"تشوه وسادي","english":"Pincushion distortion","french":null,"description":"تَشوُّه يصيب الصورة على النسخة السالبة للفيلم، بسبب زيغ في العدسة. يؤدي هذا التشوُّه إلى ظهور خطوط رأسية وأفقية على الصورة، تنحني متجهة نحو مركز الصورة، مما يجعل الصورة تبدو على شكل وسادة مستطيلة، تتقوَّس كلما اتجهنا نحو المركز.","page":null,"uri":null},{"id":683680,"arabic":"ستديوهات باينوود","english":"Pinewood Studios","french":null,"description":"شركة تضم مجموعة من الستديوهات السينمائية البريطانية المهمة، تم تأسيسها عام 1936. وخلال الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، خرجت من بين جدرانها مجموعة من أبرز الأفلام التي تُعَدّ الأشهر والأهم على مدار تاريخ السينما البريطانية الطويل. من بين هذه الأفلام:\n• آمال عظيمة Great Expectations الذي أخرجه دايفيد لين David Lean عام 1946.\n• الحذاء الأحمر Red Shoes الذي أخرجه مايكل باول Michael Powell عام 1948.\n• أهمية أن تكون إرنست The Importance of Being Earnest الذي أخرجه أنتوني أسكويث Anthony Asquith عام 1952.\n• ليلة لا تُنسى A Night to Remember الذي أخرجه روي وارد بايكر Roy Ward Baker عام 1958.\nمع مطلع الستينيات، توقفت الشركة عن الإنتاج، واكتفت بتأجير ستديوهاتها إلى المنتِجين المستقلين وشركات الإنتاج التلفزيوني، مع إدخال تحسينات وتوسُّعات متواصلة على صالات التصوير أو البلاتوهات فيها، حتى وصلت إلى أكثر من 40 صالة مجهَّزة بأحدث التقنيات العادية والرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":683681,"arabic":"ثقب الدبوس","english":"Pinhole","french":null,"description":"بقعة دقيقة تظهر على الصورة بعد انتهاء تحميض الفيلم، بسبب وجود عيب في المحاليل الكيميائية المستخدَمة في عملية التحميض، نتيجة لاستخدامها لفترة أطول مما ينبغي.","page":null,"uri":null},{"id":683682,"arabic":"حركة خطافية","english":"Pin movement","french":null,"description":"الحركة المتقطعة Intermittent mechanism التي يتم من خلالها سحْب إطارات الفيلم واحدًا وراء الآخر، إلى نافذة التصوير داخل الكاميرا، أو إلى نافذة العرض داخل جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683683,"arabic":"صف دبابيس","english":"Pin rack","french":null,"description":"صَفّ من الدبابيس الخطافية يُستخدم لتعليق قِطَع الفيلم، أو اللقطات المختلفة، أثناء مرحلة التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":683684,"arabic":"تثبيت بالدبابيس","english":"Pin registration","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pilot pin registration، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683685,"arabic":"تحريك بشاشة مسامير","english":"Pin screen animation","french":null,"description":"تقنية من تقنيات تنفيذ الرسوم المتحركة، ابتكرها فنان التحريك الروسي الأصل ألكساندر أليكسييف Alexander Alexeïeff في فرنسا خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، واستخدمها في إنتاج عدد كبير من أفلام الرسوم المتحركة. واستُخدمت هذه التقنية في المَشاهد الافتتاحية لفيلم المحاكَمة The Trial الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1963.\nتُستخدم في هذه التقنية شاشة كبيرة تنتشر عليها ثقوب دبابيس، تغرز في هذه الثقوب مجموعة من المسامير المتفاوتة الطول، أي المتفاوتة الارتفاع، وتضاء هذه المسامير بواسطة إضاءة جانبية، فتُلقي على سطح الشاشة مجموعات متنوِّعة ومتباينة من الأشكال.","page":null,"uri":null},{"id":683686,"arabic":"ذراع أنبوبية","english":"Pipe boom","french":null,"description":"ذراع للميكروفون، تتكوَّن من أنبوبَين متداخلَين، يساعد انزلاق أحدهما داخل الآخر على تعديل طول الذراع، إطالة وتقصيرًا.","page":null,"uri":null},{"id":683687,"arabic":"ملزم أو خطاف أنبوبي","english":"Pipe clamp","french":null,"description":"مِلزم أو خطّاف يُستعمل لتعليق كشّاف إضاءة أو أية معدّة مشابهة، في أنبوب يمتد بشكل أفقي في سقف قاعة التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683688,"arabic":"شبكة أنبوبية","english":"Pipe grid","french":null,"description":"شبكة من القضبان أو المواسير المتصالبة، أي التي تم تجميعها معًا بشكل متوازٍ ومتقاطع. تعلَّق هذه الشبكة أفقيًّا في السقف لتُستخدم في تثبيت عدد من وحدات الإضاءة الصغيرة الحجم والخفيفة الوزن.","page":null,"uri":null},{"id":683689,"arabic":"نسخة مقرصنة","english":"Pirated print","french":null,"description":"نسخة من الفيلم السينمائي أو التلفزيوني، طُبعت بشكل غير قانوني، دون الحصول على تصريح من الشركة صاحبة حقوق مِلْكية الفيلم المنسوخ.","page":null,"uri":null},{"id":683690,"arabic":"قبضة مسدس","english":"Pistol grip","french":null,"description":"طرف يوجد عند النهاية الطرفية لكاميرا محمولة صغيرة أو لميكروفون، وتيسر هذه القبضة حمل وتحريك واستخدام الكاميرا أو الميكروفون.","page":null,"uri":null},{"id":683691,"arabic":"مسافة","english":"Pitch (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Perforation pitch، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683692,"arabic":"تسويق فكرة","english":"Pitch (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pitch meeting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683693,"arabic":"عدسة متأرجحة","english":"Pitching lens","french":null,"description":"عدسة من نوع خاص، توضع عند طرف أنبوب إطالة بصري، وتتميَّز بإمكانية التحكُّم في حركتها عن بُعد، بحيث ترتفع وتنخفض رأسيًّا Tilting بمقدار 180 درجة، وبحيث تدور حول محوَرها Panning دورة أفقية كاملة، أي بزاوية قدْرها 360 درجة، مع الاحتفاظ بالصورة في موقعها السليم داخل الإطار.\nتتمتع هذه العدسة بعمق ميدان هائل، كما أنها تُعَدّ الخيار الأمثل عند تصوير المُنَمْنمات الصغيرة، لقدرتها على اتخاذ أوضاع وزوايا كثيرة ومتنوِّعة، بالإضافة إلى قدرتها على الاقتراب من النماذج المصغَّرة إلى أقصى درجة.","page":null,"uri":null},{"id":683694,"arabic":"اجتماع لتسويق فكرة","english":"Pitch meeting","french":null,"description":"عرض شفوي يعتمد على القدرة الشخصية على الإقناع والتسويق، يقدِّم من خلاله كاتب، أو صاحب فكرة، عرضًا لفكرته، في حضور ممثلين عن شركة إنتاج سينمائي أو ممثلين عن مؤسسة مالية معنية بتمويل الأفلام السينمائية. وقد قدَّم روبرت ألتمان Robert Altman في فيلم الممثل The Player الذي أخرجه عام 1992، وجْهة نظر نقدية لاذعة للصورة التي تجري بها تلك العروض أو لاجتماعات في هوليوود.","page":null,"uri":null},{"id":683695,"arabic":"بيكس","english":"Pix","french":null,"description":"لفظة عامّية مختصرة يُقصد بها الفيلم السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683696,"arabic":"بيكسل أو عنصر الصورة","english":"Pixel","french":null,"description":"لفظة تختصر كلمتَين هما عنصر الصورة Picture element، وعنصر الصورة هو أصغر جزء من مُكوِّنات الصورة التي تظهر على شاشة فيديو، وهو المُكوِّن الأولي الذي يمكن التعامل معه بشكل منفرد من حيث اللون والدقة. وتعتمد جودة صورة الفيديو دائمًا على عدد البيكسلات التي تتشكل منها، فكلما زاد عدد هذه البيكسلات، زادت جودة الصورة ودقتها.","page":null,"uri":null},{"id":683697,"arabic":"زغزغة أو رجرجة","english":"Pixilation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك الخاصة والمتميِّزة، التي تحوِّل الشخصيات البشرية الموجودة في اللقطة إلى شخصيات كرتونية في هيئة بشرية، إذ تجعلها تتحرك حركة غير طبيعية، سريعة، متقافزة، ومرتعشة، كأنها تتعرض لزغزغة مازحة من قِبل كائنات غير مرئية. ويتم تنفيذ هذا الأسلوب من خلال طريقتَين مختلفتين:\n• التصوير غير المتصل Stop-motion photography، وهو تصوير اللقطة إطارًا تلو الآخر، مع تحريك الشخصيات حركة ميكانيكية تشبه أسلوب تحريك النماذج. وقد استَخدم هذه الطريقة الفنان الكَندي ذو الأصل الاسكتلندي نورمان مكلارن Norman McLaren، في فيلمه القصير جيران Neighbors الذي أخرجه عام 1952، والذي نال عنه جائزة أوسكار أفضل فيلم تحريك في العام نفسه.\n• التوليف، حيث يتم اختيار مجموعة من الإطارات المنفردة، من بين الإطارات التي تتكوَّن منها اللقطة التي صُوِّرت متصلة، ويتم استبعاد عدد من الإطارات التي تقع بين الإطارات المختارة، وهو ما يحوِّل الحركة إلى حركة غير طبيعية، تتكوَّن كل خطوة منها من مجموعة قفزات صغيرة. وقد استُخدم هذا الأسلوب في فيلم توم جونز Tom Jones الذي أخرجه طوني ريتشاردسون Tony Richardson عام 1963، بغرض الحصول على تأثير كوميدي.","page":null,"uri":null},{"id":683698,"arabic":"زغزغة أو رجرجة","english":"Pixillation","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Pixilation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683699,"arabic":"أماكنكم","english":"Places!","french":null,"description":"أمر أو تعليمة من المُخرج إلى الممثلين بأنْ يأخذ كل منهم موقعه عند النقطة المتفَق عليها أثناء البروفات، والتي غالبًا ما تحدِّدها علامات غير ملحوظة على الأرضية، وذلك استعدادًا لبدء تصوير لقطة ما.","page":null,"uri":null},{"id":683700,"arabic":"لقطة أمريكية","english":"Plan américan","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي يُقصد به ما يُعرف باللقطة الأمريكية American shot. وهو مُصطلَح يصف به نقّاد السينما الفرنسيون اللقطة التي تَجمع بين شخصَين يَظهران من الرُكبة فما فوق، وهي لَقطة يكثر استخدامها بشكل ملحوظ في السينما الأمريكية، خاصة في الفترة التي شهدت ازدهارًا كبيرًا لأفلام الغرب الأمريكي القديمة حين كان السينمائيون مُلزَمين بإظهار قِراب راعي البقر الجلْدي الشهير ومسدّسه ذي الخزنة الدوّارة Six-shooter المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\" الذي يُطلِق ست طلقات دون حاجة إلى إعادة تعبئته بالذخيرة.","page":null,"uri":null},{"id":683701,"arabic":"مستو أو مسطح","english":"Plane","french":null,"description":"مساحة من سطح ثنائي الأبعاد Two-dimensional surface، تشغله صورة ما، ومن ثم فإننا نستطيع أن نتحدث عن مستوِيات أفقية وأخرى عمودية. المستوِيات الأفقية هي:\n• المُستوِي الذي تشغله المقدمة.\n• المُستوِي الذي تشغله الخلفية.\n• المُستوِي الذي تشغله الموضوعات الموجودة في الصورة.\nفي حالة التصوير ذي التَبْئير العميق Deep-focus cinematography، تكون جميع مُستوِيات الصورة الأفقية في حالة تَبْئير تام، أي في حالة وضوح كامل.","page":null,"uri":null},{"id":683702,"arabic":"مستوي تبئير حيوي أو أساسي","english":"Plane of critical focus","french":null,"description":"التَبْئير الحيوي هو حالة الوضوح التي يجب أن تتميَّز بها الصورة أو نقطة معيَّنة فيها، وهي حالة لا يمكن التغاضي عنها. فعندما تبدو أية نقطة في الموضوع الذي يجري تصويره كنقطة واضحة في الصورة الملتقَطة، فإننا نَصِفُ هذه النقطة بأنها في حالة تَبْئير حيوي، أي أنها في حالة وضوح تام. ومن ثم فإننا نستطيع أن نعرِّف مُستوِي التَبْئير الحيوي بأنه ذلك الجزء من موضوع اللقطة الذي تتمتع جميع نقاطه بحالة تَبْئير كامل، أي حالة وضوح تام. في هذه الحالة، فإن المنطقة التي تقع أمام هذا المُستوِي، وتلك التي تقع خلفه، إذا ما تمتَّعَتا بدرجة مقبولة من التَبْئير، فإنهما تشكلان معًا عمق ميدان هذه الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683703,"arabic":"عدسة محدبة مستوية","english":"Plano-concave lens","french":null,"description":"عدسة ذات وجه أمامي محدب، ووجْه خلْفي مسطَّح مُستَوٍ.","page":null,"uri":null},{"id":683704,"arabic":"كشاف محدب مسطح","english":"Plano convex spotlight","french":null,"description":"كشّاف توجد على واجهته عدسة محدبة مسطَّحة، وهي العدسة التي يكون وجهها الأمامي محدبًا ووجهها الخلفي مسطَّحًا.","page":null,"uri":null},{"id":683705,"arabic":"لقطة سياقية","english":"Plan sequence","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي يُقصد به ما يُعرف باسم Sequence shot، وهي لقطة واحدة متصلة تستوعب قدْرًا كبيرًا من الأحداث وتكشف عن قدْر كبير من المعلومات. خلال هذه اللقطة، تدور الكاميرا بلا توقف، ويمكن أن تتحرك من مكان إلى مكان لتُتابع موضوعًا ما أو لتقترب من تفصيلة ما من تفاصيل الحدث، كما أنها يمكن أن تنتقل بالتَبْئير من نقطة إلى أخرى.\nاعتمدت السينما في سنواتها الأولى على الإلتِقاطات الطويلة، حتى بدأت أفلام المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، التي تَستخدم أسلوب التقطيع بين اللقطات في الانتشار، وحتى بدأ مُخرجون كثيرون في تبنّي هذا الأسلوب. بعد دخول الصوت إلى السينما، ظهرت الحاجة إلى وضْع الكاميرات داخل حاويات ضخمة للحيلولة دون وصول ضوضاء محركاتها إلى الميكروفونات، وقد أدى استخدام هذه الحاويات إلى زيادة أحجام الكاميرات وزيادة أوزانها، وبالتالي صعوبة الانتقال بها من زاوية إلى أخرى، فعاد المخرجون إلى توظيف أسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة المشهدية إلى الظهور مرة أخرى، وإن من قبيل مُكْره أخاك لا بطل!\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يرون في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن اللقطة السياقية أو الإلتِقاطة الطويلة هي طريقة بديلة لعملية تنظيم وترتيب عدد من اللقطات داخل مشهد أو سياق متصل لتحقيق التتابُع الذي تحتل فيه الكاميرا طول الوقت مكانَ عين المُشاهدمن خلال القَطْع التتابُعي Continuity editing أو المونتاج Montage. لكن، حيث إن إعداد وتنفيذ مجموعة من اللقطات المترابطة يستنفد وقتًا طويلًا ويتطلب مجهودًا كبيرًا ويتكلّف بالتالي نفقات هائلة، لذلك يفضِّل صانعو الأفلام المنخفضةِ الميزانية اللجوء إلى استخدام هذه النوعية من اللقطات.\nويضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلم الهتافات الأخيرة لرقصة بطيئة The Last Chants for a Slow Dance الذي أخرجه جون جوست Jon Jost عام 1977 ويتكوَّن في معظمه من لقطات مشهدية أو سياقية طويلة، وكذلك فيلم أغرَب من الفردوس Stranger Than Paradise الذي أخرجه جيم جارموش Jim Jarmusch عام 1984 ويتسم بنفس مواصفات الفيلم الأول.\nعلى صعيد آخر، يرى الناقد والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971 أن الواقعية والموضوعية في السينما لا يمكن تحقيقهما إلّا من خلال أسلوب التَبْئير العميق Deep focus، والتكوين في العمق Composition in depth، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا. ويؤكد بازان أن هذا الأسلوب يُعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون رُوّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وهي الفكرة التي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن هذا الأسلوب، بشقَّيه، \"ينطلق من رفْض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظِم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما يَنظر إليه\".\nتأمَّل معي بلاغة تلك العبارة التي تجمع بين الجَبْر والاختيار في سياق واحد، وهي بلاغة تعكس بلاغة أسلوب التَبْئير العميق كجملة من جُمَل اللغة السينمائية. ونعود إلى بازان الذي يستعرض أمثلة تتضمَّن تطبيقات لذلك الأسلوب، من أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفْضَل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nيمثل فيلم الحَبْل Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948 نموذجًا رائعًا لأسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة السياقية، فقد صوَّر هيتشكوك الفيلم بحيث يبدو كحلقة واحدة متصلة، تتحرك فيها الكاميرا وفْق مخطَّط محسوب بدقة، لتقود انتباه المُشاهد ولتنتقل به من نقطة إلى أخرى، رغم أن الفيلم في واقع الأمر يتكوَّن من عدّة إلتِقاطات يبلغ طول كل منها 10 دقائق، وهو الحد الأقصى لما يمكن تلقيم الكاميرا به من فيلم خام.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الإلتِقاطة الطويلة تكون أكثر فعالية عندما يكون موضوع اللقطة أكثر درامية، وعندما يتميَّز أداء الممثلين بالبراعة وقوة التأثير. وفي هذا المجال يضرب كونيغسبرغ المثل بأفلام مثل:\n• آلام جان دارك La passion de Jeanne d’Arc الذي أخرجه كارل ثيودور دراير Carl Theodor Dreyer عام 1928.\n• الوَهْم الكبير La grande illusion الذي أخرجه جان رينوار Jean Renoir عام 1937.\n• بالإضافة إلى فيلمَي \"المواطن كاين\" و\"الحَبْل\" السابق ذكرهما.\nأما في السينما العربية فسوف يبقى حسن الإمام سيد هذه التقنية بلا مُنازع.","page":null,"uri":null},{"id":683706,"arabic":"لقطة سياقية","english":"Plan-sequence","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Plan sequence، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683707,"arabic":"لوحة أو صفحة أو طبق","english":"Plate","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة فوتوغرافية مطبوعة فوق دعامة أو قاعدة زجاجية.\n• أية لقطة تُستخدم كخلفية لصورة مركَّبة، سواء تضمَّنت هذه اللقطة حدثًا حيًّا، أو كانت صورة فوتوغرافية أو لوحة مرسومة.\n• أية لقطة تتضمَّن حدثًا حيًّا، وتُستخدم كعنصر أساسي في تكوين صورة مركَّبة.\n• أقراص أو أطباق ترجيع وتعبئة شريط الصورة وأشرطة الصوت الموجودة على سطح أجهزة التوليف المسطَّحة Flat-bed editing machines، ويصل عدد هذه الأقراص أو الأطباق في معظم هذه الأجهزة إلى ثمانية.","page":null,"uri":null},{"id":683708,"arabic":"بلاتوه","english":"Plateau","french":null,"description":"لفظة فرنسية تُستخدم طول الوقت في الأوساط السينمائية المصرية وكأنها كلمة عربية، وذلك للإشارة إلى قاعة التصوير السينمائي، حيث تجري المرحلة الأكثر أهمية من بين مراحل إنتاج الفيلم السينمائي، وهي مرحلة التصوير. وتكون هذه القاعة غالبًا معزولة صوتيًّا بشكل كامل حيث يجري داخلها تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير. وقد جرت العادة أن تمتلك الشركات الكبرى عددًا من قاعات التصوير المجهَّزة، التي يحمل كل منها اسمًا أو رقمًا يميّزها عن بقية القاعات، كما جرت العادة أيضًا أن تتنوَّع مساحات تلك القاعات وفقًا لكيفية استخدامها. ووفقًا لهذا المفهوم، فإن بلاك ماريا Black Maria يُعَدّ أول ستديو سينمائي، أو أول قاعة تصوير سينمائي في التاريخ. صمّم هذا الستديو المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph، وقد تكلف إنشاؤه وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.","page":null,"uri":null},{"id":683709,"arabic":"توزيع مبرمج","english":"Platforming","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم في عدد محدود من دُور العرض التي تنتشر في مناطق وتجمعات عمرانية مختارة وفقًا لمعايير معيَّنة، على أمل أن ينجح الفيلم، من خلال هذه العروض، في أن يخلق انطباعًا جيدًا وأن يبدأ الناس في الحديث عنه بشكل إيجابي، حتى تبدأ عملية التوزيع على نطاق واسع.","page":null,"uri":null},{"id":683710,"arabic":"نظام الأطباق","english":"Platter system","french":null,"description":"نظام متطور لتغذية واستقبال الفيلم داخل أجهزة العرض السينمائي، وهو يعتمد على ثلاثة حوامل طبقية أفقية، يضم كل منها ثلاثة أطباق، يستطيع كل منها حمْل بَكرة يصل زمن عرضها إلى نصف ساعة، مما يعني أن النظام مكتملًا يستطيع حمْل فيلم مدته أربع ساعات ونصف الساعة، دون حاجة إلى إعادة تغذيته.","page":null,"uri":null},{"id":683711,"arabic":"نقل طبقي","english":"Platter transport","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Platter system، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683712,"arabic":"استعادة","english":"Playback","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الاستماع إلى الصوت فور الانتهاء من تسجيله، للتأكد من مطابقته للمواصفات المطلوبة.\n• مشاهَدة الصور التي تم تسجيلها على شريط فيديو، في نفس توقيت تسجيلها على الفيلم السينمائي، مع الاستماع إلى الصوت المصاحِب لها، وذلك لمعرفة كيف سيبدو المشهد على الفيلم، واتخاذ قرار فيما إذا كان ما تم تصويره يفي بالمطلوب، أو أن هناك حاجة إلى إعادة إلتِقاطه مرة أخرى.\n• تشغيل والاستماع إلى الأغنيات والمقطوعات الموسيقية التي سبق تسجيلها، خلال إجراء بروفات أو تدريبات على المَشاهد التي تتضمَّن هذه الأغنيات والرقصات.\n• تشغيل والاستماع إلى الأغنيات والمقطوعات الموسيقية التي سبق تسجيلها، عند تصوير المَشاهد التي تتضمَّن هذه الأغنيات والرقصات. وفي هذه الحالة، غالبًا ما يتم التصوير دون تسجيل الصوت. في بعض الحالات، ربما يفضِّل صانعو الفيلم تسجيل ذلك الصوت المذاع عبر مكبِّرات الصوت، لمجرد الاسترشاد به عند إجراء عملية التزامُن بين الصوت المسجَّل مسبقًا، والصورة التي جرى تصويرها على وقْع إيقاعات ذلك الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":683713,"arabic":"مهندس استعادة","english":"Playback engineer","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تشغيل أشرطة الموسيقى والأغاني المسجَّلة مسبقًا، سواء أثناء إجراء التدريبات أو البروفات على كيفية أداء المَشاهد التي تتضمَّن هذه الموسيقى والأغنيات، أو أثناء تصوير هذه المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":683714,"arabic":"منحنى موازنة الاستعادة","english":"Playback equalization curve","french":null,"description":"الموازنة، بشكل عام، هي عملية يُستخدم خلالها المُوازِن Equalizer لتعديل التردُّدات الصوتية، بغرض تحسين معدل نسبة الإشارة إلى الضوضاء، ولتعديل طبقات الصوت العميقة الخفيضة والعالية، والتأكيد على شخصية التردُّدات المختلفة في علاقة كل تردُّد منها ببقية التردُّدات. وانطلاقًا من هذا التعريف، فإن مُصطلَح مُنحنى موازنة الاستعادة متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مستوى قياسي محدَّد، يُستخدم أثناء عملية مزج مَسارات الصوت المختلفة، كمعيار لموازنة الأصوات المختلفة، والحيلولة دون طغيان أحدها على ما سواه.\n• مستوى قياسي محدَّد، يُستخدم لتحقيق التوازُن بين أصوات اللقطات المتتالية التي يتكوَّن منها مشهد واحد، حتى لا يكون هناك تبايُن في درجات الجَهارة، وحتى لا تضيع تفاصيل المحتوى الصوتي لإحدى أو بعض هذه اللقطات.\n• مستوى قياسي محدَّد، يُستخدم لتحقيق التوازُن، ولتعويض النقص أو الفقدان، أثناء استعادة الأصوات المسجَّلة مسبقًا، قبل أن تخرج عبر مكبِّر الصوت، أثناء تصوير المَشاهد التي تحتوي على موسيقى وأغنيات.\n• نظام الموازنة الذي كان مستخدَمًا في دُور العرض السينمائي حتى السبعينيات، والذي كان معروفًا بالمُنحَنى القياسي Academy Curve، وهو الاسم العِلمي الرسمي للمواصفات القياسية لمَسار الصوت البصري الأُحادي، الذي كان يُستعمل في الأفلام السينمائية منذ دخول الصوت إليها، مع بعض الاختلافات البسيطة بين ستديو وآخر، إلى أن وحَّدت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS هذه المواصفات في عام 1938. غير أن هذه المواصفات، حتى بعد توحيدها، ظلَّت قاصرة عن التعويض بشكل كامل عن معدّلات الفَقْد والتسرُّب Roll-off التي تصيب الصوت داخل دُور العرض. وقد بقي الحال على هذا الوضع إلى أن اختُرِع النظام الثنائي المَسار المعروف بنظام دولْبي Dolby في السبعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":683715,"arabic":"مكبر صوت الاستعادة","english":"Playback loud-speaker","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بمكبِّر صوت الخلفية Background loud-speaker، وهو مكبِّر صوت خاص يوجد في الستديو ويُستخدم للاستماع إلى الأصوات التي تمّ تسجيلها قبل التصوير، مثل الأغاني وموسيقى الاستعراضات الغنائية والراقصة. من خلال مكبِّر الصوت هذا تتكرر عملية استرجاع هذه الأصوات المُسجَّلة مرة بعد الأخرى أثناء مرحلة التجارب، وأثناء الإعادات المختلفة للقطات، حتى يصل الممثلون إلى أقصى درجة من التزامُن الكامل بين حركات شفاههم وأصواتهم المُسجَّلة سلفًا.","page":null,"uri":null},{"id":683716,"arabic":"مشغل الاستعادة","english":"Playback operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Playback engineer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683717,"arabic":"مسار الاستعادة","english":"Playback track","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المَسار الذي يستخدم في حالة الاستماع إلى الأغنيات والمقطوعات الموسيقية التي سبق تسجيلها، خلال إجراء بروفات أو تدريبات على المشاهد التي تتضمَّن هذه الأغنيات والرقصات.\n• المَسار الذي يستخدم في حالة الاستماع إلى الأغنيات والمقطوعات الموسيقية التي سبق تسجيلها، عند تصوير المَشاهد التي تتضمَّن هذه الأغنيات والرقصات. وفي هذه الحالة غالبا ما يتم التصوير دون تسجيل الصوت. في بعض الحالات ربما يفضل صانعو الفيلم تسجيل ذلك الصوت المذاع عبر مكبرات الصوت، لمجرد الاسترشاد به عند إجراء عملية التزامن بين الصوت المسجل مسبقا، والصورة التي جرى تصويرها على وقع إيقاعات ذلك الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":683718,"arabic":"يوم العرض","english":"Playdate","french":null,"description":"التاريخ المحدَّد لبدء عرض الفيلم عرضًا عامًا على شاشات دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683719,"arabic":"لاعب أو ممثل","english":"Player","french":null,"description":"مُصطلح عام يُقصد به أيّ شخص يلعب دورًا في فيلم سينمائي أو عمل تلفزيوني أو مسرحية، سواء كان هذا الدور أساسيًّا أو هامشيًّا، كبيرًا أو صغيرًا، صامتًا أو متكلّمًا. والممثل في السينما هو أهم أداة من أدوات المُخرج السينمائي في سعيه إلى ترجمة وتجسيد السيناريو المكتوب. ويعتمد الممثل السينمائي على أدوات تعبير رئيسية، من بينها الأداء الصوتي، وملامح الوجه، والحركة المعبِّرة، والإشارة، واللَفتة ذات الدلالة.","page":null,"uri":null},{"id":683720,"arabic":"دليل الممثلين","english":"Players Directory","french":null,"description":"الدليل الرسمي للممثلين والممثلات الذي بدأت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إصدارَه عام 1937 ليَضُمّ صور وأسماء جميع الممثلين والممثلات الذين يمكن الاستعانة بهم في الأعمال السينمائية والتلفزيونية المختلفة، بما في ذلك نجوم ونجمات الصَف الأول والأطفال والوجوه الجديدة، سواء كانوا من المحترفين أعضاء النقابات واتحادات العاملين أو من غير النقابيين الذين يعملون من خلال الوكالات المعتمَدة التي تتوَلّى توفير ممثلي الأدوار الثانوية والمَجاميع.\nالإدراج في هذا الدليل يتمّ بناءً على طلب الممثل أو الممثلة مقابل أجْر معيَّن، وتُرتَّب أسماء المدرَجين فيه أبجديًّا كما تُرتَّب وفقًا لطبيعة الأدوار التي يمكن الاستعانة بالممثل أو الممثلة لأدائها. ويتمّ تحديث بيانات هذا الدليل ثلاث مرات كل عام فيَصدر التحديث الأول في كانون الثاني/يناير، والثاني في أيار/مايو، والثالث في أيلول/سبتمبر من كل عام. ويتراوح عدد الممثلين والممثلات المسجَّلين في هذا الدليل بين 16 ألفًا و18 ألف ممثل وممثلة.\nفي تموز/يوليه عام 2006، وبعد نحو 70 سنة في حَوزة الأكاديمية، انتقلت مسؤولية إعداد الدليل وإصداره إلى شركة ناو كاستينغ Now Casting, Inc، أكبر الشركات الأمريكية العاملة في مجال تشغيل الممثلين، وتغيَّر اسم الدليل ليصبح دليل الممثلين Players Directory.\nفي بعض الأحيان يُطلَق اسم الدليل على أيّ مرجع مفهرس يتضمَّن معلومات تفصيلية عن المؤدّين الذين يمكن الاستعانة بهم في أيّ عمل فني.","page":null,"uri":null},{"id":683721,"arabic":"عرض بمقابل محدد","english":"Playing flat","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يقضي بأن يحصل الموزِّع على مبلغ محدَّد مسبقًا، مقابل عرض فيلمه في عدد من دُور العرض التي تتبع مالِكًا واحدًا، لفترة محدَّدة مسبقًا، بغضّ النظر عن إيرادات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683722,"arabic":"عرض مقابل نسبة","english":"Playing percentage","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يقضي بأن يحصل الموزِّع على نسبة محدَّدة من إجمالي إيرادات الفيلم، مقابل عرض فيلمه في عدد من دُور العرض التي تتبع مالِكًا واحدًا، بغضّ النظر عما يتطلبه عرض الفيلم من نفقات يتحمَّلها صاحبُ الدُور.","page":null,"uri":null},{"id":683723,"arabic":"فترة العرض","english":"Playing time","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الفترة التي يتواصل طوالها عرض الفيلم بلا انقطاع، منذ ليلة الافتتاح حتى رفعه من دُور العرض.\n• الفترة الزمنية أو التوقيت المحدَّد لعرض الفيلم، كأنْ يُقال إن الفيلم سوف يُعرض يوم عيد الفطر، أو فور انتهاء امتحانات الثانوية العامة، أو في أيّ توقيت ذي خصوصية محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":683724,"arabic":"إلعبها للضحك","english":"Play it for laughs!","french":null,"description":"تعليمة أو أمر من المُخرج إلى الممثل، يطلب فيها أن يؤدي الممثل جملة معيَّنة أو مشهدًا معيَّنًا بشكل كوميدي، يثير ضحكات المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":683725,"arabic":"دورة العرض","english":"Playoff","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الفترة التي سوف يُعرض الفيلم طوالها في دار عرض سينمائي، حسبما يحدِّدها العقد الموقَّع بين الموزِّع وصاحب الدار، وغالبًا ما ينص مثل هذه العقود على شروط معيَّنة لتمديد تلك الفترة.\n• نوعية العرض حسبما يقررها الموزِّع بالاتفاق مع المنتِج، بمعنى هل يُعرض الفيلم عرضًا محدودًا في البداية، أم يبدأ عرضه على نطاق واسع يشمل أكبر عدد ممكن من دُور العرض في طول البلاد وعرضها.","page":null,"uri":null},{"id":683726,"arabic":"زمن العرض","english":"Playtime","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Playing time، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683727,"arabic":"مثل للكاميرا","english":"Play to the camera!","french":null,"description":"أمرٌ من المُخرج إلى أحد الممثلين يعني أن على الممثل المعنيّ بالأمر أن يَنظر باتجاه عدسة الكاميرا أثناء أداء دوره في لقطة معيَّنة، وأن يوجِّه كلامه إليها إذا ما كانت اللقطة تتضمَّن جُمَلًا حوارية.","page":null,"uri":null},{"id":683728,"arabic":"متعة حسية","english":"Pleasure","french":null,"description":"رغم أن مفهوم المتعة الحسية يُعَدّ واحدًا من المفاهيم الرئيسية للسينما بجميع أشكالها ومذاهبها الفنية، فهو يكتسب أهمية خاصة عندما يتعلق الأمر بنظرية المساواتية Feminist Theory، أو بنظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory. فخلال حقبتَي السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين، كانت معظم نقاشات المساواتيين والتحلينفسيين تدور حول سؤال واحد:\nمَن هو الطرف الذي تسعى كافة أنماط السينما التجارية السائدة إلى أن توفر له مختلف صنوف المتعة الحسية؟\nوبالطبع لم تكن نقاشات هؤلاء وأولئك تهدف، ولو لحظة واحدة، إلى البحث عن إجابة على هذا السؤال، حيث كانوا يتخذون منه ذريعة ومدخلًا لطرح الإجابة التي لم يفتر إيمانهم بها للحظة واحدة، ألا وهي:\nالرجل، أو المُشاهد الذي يتعامل مع السينما وتتعامل السينما معه من منظور ذكوري.\nثم يمضي الفريقان إلى تأكيد أن السينما، في معظم الأحوال، إنما ترتكز على فكرة الحَمْلَقة أو البَحْلَقة الذكورية Male gaze، حيث تُقدّم المرأة باعتبارها مجرد شيء Object، أو أداة للتلصُّص الشهواني Voyeurism والاستمتاع الجنسي بالنظر Scopophilia، بينما الرجال هم بؤرة اهتمام تلك الأفلام، وهو ما يفسره المساواتيون والتحلينفسيون بأنه نوع من النرجسية التي يمارسها السينمائي الذَكَر لصالح المُشاهد الذَكَر.\nتستمد هذه الأفكار جذورها النظرية من مفاهيم علم النفس الفرويدي التي وضعها عالم النفس النمساوي الشهير Sigmund Freud، وكذلك من الدراسات اللاحقة لعلماء نفس ساروا على دربه، ومن أبرزهم الفرنسي جاك لاكان Jaques Lacan، بإسهاماته التي تجاوزت التحليل النفسي إلى الفلسفة. أما حجر الزاوية بالنسبة إلى تلك الأفكار، خاصة في مجال الدراسات السينمائية، فهو علاقة السينما بالرغبات المكبوتة، وعلاقتها بعمليات اللاوعي نفسه. فطبقًا لأفكار فرويد، فإن الشعور بالرغبة في رؤية أو كشف كل ما هو محرَّم Forbidden وكل ما هو شهواني Erotic، هو شعور ذكوري محض، وعملية المشاهَدة السينمائية، بمواصفاتها السائدة، تعمل على إشباع تلك الرغبة بشكل كامل. غير أن نظرية النقد المساواتي، في حركتها السريعة وتطورها المضطرد، لم تلبث أن تخلَّت عن إصرارها على الاكتفاء بتحليل ما كانت تُطلِق عليه حصرية التوجُّه الذكوري للسينما السائدة، وارتفعت بالنقاش إلى مستوى أكثر تعقيدًا، يبحث فيما، أو عمّا، يمكن أن يمثل نوعًا من الإمتاع الحسي للمرأة، في السينما. وهكذا أصبح الشغل الشاغل لصانعي، أو بالأحرى صانعات الفيلم المساواتي، هو كيف يمكن خلْق سينما تبتعد عن منظومة المُتَع الحسية ذات التوجُّه الذكوري الحصري.\nالمحاولات الأولى على هذا الطريق ركزت على تجاهُل ما للسينما من قدرة على الإمتاع الحسي، فعلى سبيل المثال، نجد أن لورا مُولْفي Laura Mulvey صاحبة الكتاب المهم المتعة البصرية والفيلم الروائي Visual Pleasure and Narrative Cinema الذي صدر عام 1975، والذي أسهم في تحديد مفهوم المتعة عمومًا في السينما، وليس المتعة الحسية فقط، قد أسهمت عمليًّا، بالاشتراك مع سينمائيات مساواتيات أخريات، في تأكيد هذه الفكرة من خلال أفلام مثل:\n• بينثيسيليا: ملكة الأمازونيين Penthesilea: Queen of the Amazons الذي أخرجته بالاشتراك مع بيتر وُولِن Peter Wollen عام 1974.\n• ألغاز أبي الهول Riddles of the Sphinx الذي أخرجته بالاشتراك مع وُولِن أيضًا عام 1977.\nكتابات مُولْفي وتجاربها السينمائية العملية فتحت الطريق أمام عدد آخر من السينمائيات اللائي رغبن في اقتحام مجال السينما التجارية السائدة، ليس لمجرد الرغبة في الوصول بأفكارهن إلى قطاعات عريضة من المشاهدين، ولكن لتأكيد ما يؤمِنّ به من أن السينما السائدة كانت تضيق المجال أمام ما يمكن أن تحصل عليه المُشاهِدة الأنثى من متعة، من خلال عملية المُشاهَدة.\nمن أبرز هذه التجارب، من وجْهة نظر ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، تجربة المُخرجة جاين كامبيون Jane Campion في فيلم البيانو The Piano الذي أخرجته عام 1993، حيث يرى الكتّاب الثلاثة أن الفيلم يمثل محاولة لإعادة تعريف مفهوم المتعة الحسية في السينما، باعتبارها أيّ شيء عدا أن تكون ذكورية بطبيعتها.\nولا يبقى سوى أن نؤكد على ما يقوله بلاندفورد وهيلليير وغرانت، من أن الصراع الفكري حول طبيعة ومصدر ما توفره السينما التجارية السائدة من مُتَع حسية، كان المحرك الأساسي لعملية نمو وتنامي النظريات السينمائية المختلفة، خاصة عندما يتصل الأمر بقضايا النوع Gender ودورها في السينما.","page":null,"uri":null},{"id":683729,"arabic":"حبكة","english":"Plot","french":null,"description":"كلمة حَبْكة في اللغة العربية مأخوذة من فعل حَبَكَ، أي أحْكَم صناعة شيء ما، أما معرفة معنى الكلمة دراميًّا فيتطلب العودة إلى اللفظة الفرنسية لها وهي Intrigue والمأخوذة عن الأصل اللاتيني Intricare الذي يعني حَيَّر، والأصل الإيطالي Intrigo الذي يعني خلط الأمور بعضها ببعض، وهو الأساس الذي قامت عليه الحَبْكة عند ظهورها كمفهوم، على حد تعبير الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\".\nالحَبْكة إذن مفهوم له علاقة بالجانب الدرامي في المسرح والرواية وغيرهما من الفنون الدرامية، ووفقًا لتعريف حسن وإلياس هي مجموعة أحداث تتشابك خيوطها بسبب تَعارُض رغبات الشخصيات، وهذا التعارض يترجَم إلى أفعال يتحدَّد من خلالها المَسار الديناميكي للعمل الدرامي. وبهذا فإن الحَبْكة ترتبط بوجود صراع Conflict، وعائق Obstacle، أو مجموعة من العوائق.\nالكاتب الإنجليزي سومرست موم Somerset Maugham يتحدث عن الحَبْكة بشكل مشابه، حين يقول: \"إن العقدة هي مجرد النول، الذي تُنسَج عليه القصة\"، وذلك وفقًا لما نقله عنه المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973.\nوننتقل من العام إلى الخاص، ومن الحَبْكة عمومًا إلى الحَبْكة السينمائية، لنجد أنفسنا أمام مجموعة من التعريفات المتنوِّعة. نبدأ بالتعريف الذي قدمه دايفيد بوردويل David Bordwell وكريستين تومبسون Kristin Thompson في الطبعة الخامسة من كتاب مقدمة لفن السينما Film Art: An Introduction التي صدرت عام 1997، خاصة أن هذا التعريف يتميَّز بالتفريق بين الحَبْكة والقصة داخل البناء الدرامي للفيلم، وذلك عندما يقرران أن \"الحَبْكة هي كل شيء يقدَّم لنا على الشاشة، في سياق الفيلم، بما في ذلك الأحداث الروائية Diegetic events التي تقع بكاملها داخل العالم الفيلمي، والعناصر غير الروائية Non-diegetic elements التي تتضمَّن العناوين والشروحات المكتوبة والموسيقى\". ويضيف تومبسون وبوردويل أن الحَبْكة هي التي تقودنا في اتجاه اكتشاف أو التعرف على القصة بكاملها، ومن هنا فإن صانع الفيلم يجب أن يحرص على أن يكون هناك تَوازُن دائم بين الحَبْكة والقصة، فلا يصح أن تكون القصة في مخيِّلته مكتملة معقَّدة ذات تفاصيل كثيرة، ثم يقدمها للمُشاهد من خلال حَبْكة بسيطة، تاركًا للمُشاهد مسؤولية استكمال ما في تلك الحَبْكة من فراغات.\nتعريف سينمائي آخر يقدمه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يرى أن \"المقصود بالحَبْكة هو مجموعة الأحداث المنفردة وكيفية ترتيبها في منظومة العمل الروائي\". ويضيف كونيغسبرغ \"إن مُصطلَح القصة يهتم بمجموع أحداث العمل الدرامي في سياقها الزمني، وبالتالي فإن القصة هي الوَصْف العام لما يقع. أما الحَبْكة فتشير إلى أحداث محدَّدة، خارجية كانت أو سيكولوجية، كما تُعنى بالعلاقة بين تلك الأحداث التي تتطور نتيجة للطريقة والترتيب اللذَين يتم من خلالهما تقديم هذه الأحداث... من هذا المنطلق ربما تكون قصة عامة واحدة لسندريلّا، لكن من المؤكد أن هناك معالجات كثيرة لتلك القصة، لكل معالجة منها حَبْكة بُنِيَت بشكل مختلف عن غيرها\".\nفي بداية القرن العشرين، كان الشكلانيون الروس قد طرحوا مفهومًا نقديًّا جديدًا، آنذاك، للحَبْكة، وذلك حين أعلنوا أن الحَبْكة بمفردها لا تكفي للتعامل مع البناء الروائي، مؤكدين أن أيّ بناء درامي إنما يشتمل على حَبْكتَين لا على حَبْكة واحدة، وهنا لا بد من إيضاح أن الشكلانيين الروس لم يكونوا يقصدون ما يُعرف أحيانًا بالحَبْكة الرئيسية والحَبْكة الفرعية، بل كانوا يقصدون نوعَين مختلفين من الحَبْكات، وهما:\n• الحَبْكة الأولى هي سياق الأحداث التي تتابع أمامنا بشكل مباشر ونحن نقرأ الرواية، أو ونحن نشاهد الفيلم السينمائي.\n• الحَبْكة الثانية هي سياق الأحداث التي تتشكل داخل عقولنا، وفقًا لتتابُع أحداث الحَبْكة الأولى، وهي حَبْكة غير روائية، غير مرتبة ترتيبًا زمنيًّا، حيث تتشكَّل ويُعاد تشكيلها طوال الوقت.\nوإذا أردنا مثالًا تطبيقيًّا، فإننا لن نجد أفضل من أفلام الإثارة والغموض Mystrey Film تعبيرًا عما يقصده الشكلانيون الروس. فالحَبْكة الأولى غالبًا ما تعرض لنا محاولات المحقِّق في سعيه لكشف أسباب أو دوافع وقوع جريمة ما، والتوصل إلى مُرتكِبها. ولكننا في الوقت نفسه، وبينما نتابع أحداث هذه الحَبْكة، فإننا نقوم بتجميع ما يتكشَّف أمامنا من حقائق أو معلومات أو مؤشرات أو حتى تلميحات، تمامًا كما يفعل المحقِّق، للوصول إلى الفاعل. هنا تتحوَّل المسألة، لاإراديًّا، إلى سباق محموم بين حَبْكتَين، حبكة تدور وقائعها على الشاشة وأخرى تتشكّل تفاصيلها داخل عقل المشاهد، الأمر الذي يحول تجربة المُشاهدة إلى سباق محموم بين المحقِّق من ناحية، والمشاهدين من ناحية أخرى، حيث يسعى كل طرف من الطرفَين إلى استغلال ما يحدث الآن، في المضارع، للتوصل إلى تفاصيل وحقيقة ما حدث في الماضي. وهو سباق أعتقد أن تحديد نتيجته يتوقف على موهبة المُخرج، وعلى تماسُك البنيان الدرامي للفيلم، حيث من المفترض أن يسبق المحقِّقُ المُشاهدَ في التوصل إلى الفاعل. أما إذا حدث العكس، فإن هذا يعني أن المُخرج لم يُحسن ترتيب عناصر الحَبْكة الأولى، وأنه قد وفَّر للحَبْكة الثانية، دون أن يدري، عناصر كانت كافية لأن يكشف المُشاهد سرَّ الفيلم قبل الموعد المفترض للكشف عنه. وإذا كانت تلك المسألة تمثل عيبًا دراميًّا في فيلم غموض أو في فيلم بوليسي عادي، فإنها تمثل ميزة مهمة في فيلم آخر من نوع آخر، لكنها تحتاج إلى موهبة مُخرج مثل ألان رينيه Alain Resnais.\nففي فيلم هيروشيما حبي Hiroshima Mon Amour الذي أخرجه رينيه عام 1959، تمثل قصة الحب بين الرجل الياباني والمرأة الفرنسية الحَبْكة الأولى، غير أن هذه الحَبْكة تتعرض للتداخل، أو فلنقل للتشويش، من خلال سلسلة من الإشارات المتقطعة إلى ماضي كل منهما، وهي إشارات يطرحها المُخرج مستخدِمًا أسلوب العودة إلى الماضي Flashback.\nهذه الإشارات وتلك المَشاهد، لا أقول تساعد المُشاهد، بل تجبره، على أن يجمع في عقله عناصر حَبْكة ثانية، وأن يعيد من خلال هذه العناصر بناء حاضر الحبيبَين، متكاملًا مع ماضيهما، الأمر الذي يمكنه من التنبوء بمستقبلهما أو بمستقبل علاقتهما. وهنا يتحقق ما أراده رينيه، وهو تذكيرنا، ليس فقط بما للماضي من قوة، ولكن، وهذا هو الأهم، بطبيعته الخلودية Atemporal nature، التي تجعله حاضرًا إلى الأبد.\nمن كل ما تَقدَّم، نستطيع أن نقول إن الحَبْكة هي قوة ديناميكية تفرض على أحداث العمل الدرامي حالة من النظام، وتكسبها ما لها من معانٍ.","page":null,"uri":null},{"id":683730,"arabic":"حل الحبكة","english":"Plot Denouement","french":null,"description":"الحل Denouement، كلمة فرنسية في الأصل مشتقّة من الفعل Dénouer الذي يعني يفك وثاقًا، ومن ثم فإن مُصطلَح حل الحبكة، أو الحل الدرامي، يشير إلى تلك المرحلة من مراحل السرد الروائي التي تعقب الذروة Climax مباشرة، حيث تتكشَّف كل الحقائق وتنجلي كل الأسرار. فالحل يحدث دائمًا في نهاية العمل الدرامي، ويكون وراءه إما عامل خارجي قوي، أو تغيير جوهري في موقف الشخصيات الرئيسية نتيجة لحالة من الإدراك الذي كان غائبًا أو مغيَّبًا عنها. ورغم أن الدراما التقليدية، منذ قواعد الدراما الأرِسْطية حتى هرم الناقد الألماني غوستاف فرايتاغ Gustav Freytag، تُصِرّ على أن ينتهي العمل الدرامي بحل العقدة الرئيسية Main plot والعُقَد الفرعية Subplots، يفضِّل كثير من المُخرجين محاكاة الواقع، فيتركون كل العُقَد أو معظمها كما هي، بلا حل.","page":null,"uri":null},{"id":683731,"arabic":"وصف الحبكة","english":"Plot description","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Plot-theme، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683732,"arabic":"وسيلة الحبكة","english":"Plot device","french":null,"description":"استراتيجية أو طريقة، أو حتى خدعة تُستخدم لرواية القصة. من بين هذه الوسائل، إكسابُ شخصية رئيسية صفةً غير طبيعية، كأنْ تعاني هذه الشخصية من إعاقة ما، أو أن تتمتع بقدرات خارقة من نوع ما، أو أن تنتمي إلى عِرْق يمثل أقلية مضطهدة، أو إلى طبقة اجتماعية مختلفة تمامًا عن الطبقة التي تنتمي إليها معظم الشخصيات.","page":null,"uri":null},{"id":683733,"arabic":"فجوة الحبكة","english":"Plot hole","french":null,"description":"عيب خطير يبدو واضحًا على حَبْكة العمل الدرامي، يتمثل في ضعف مصداقية تصرفات شخصية ما، أو افتقاد بعض الأحداث إلى منطق يتفق مع المنطق العام للعمل. وهناك مثل أمريكي يقول لو كان هذا الفيلم قاربًا لغرق، لكثرة ما في حَبْكته من ثقوب.","page":null,"uri":null},{"id":683734,"arabic":"خط الحبكة","english":"Plot line","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Plot-theme، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683735,"arabic":"حل","english":"Plot resolution","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Plot denouement، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683736,"arabic":"تيمة الحبكة","english":"Plot-theme","french":null,"description":"الفكرة الأساسية أو الاتجاه العام للحَبْكة، وهو ما يُطلِق عليه البعض مُصطلَح المشروع أو المغزى المُراد من العمل الدرامي، أي الفكرة الأساسية أو الغرض الذي تستهدفه الرواية، على حد تعبير المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973. فمن وجْهة نظر مرسي ووهبة فإن جملة بسيطة تقول:\n• \"الحب العظيم يتحدى كل شيء حتى الموت\"، هي أساس مسرحية روميو وجولييت Romeo and Juliet التي كتبها ويليام شكسبير William Shakespeare.\n• \"الغيرة تقضي على نفسها\"، هي أساس مسرحية عطيل Othello للكاتب نفسه.\nباختصار، نستطيع أن نقول إن تيمة الحَبْكة هي أساس الموضوع، فهي جملة واحدة، تلخص العمل الدرامي كله.","page":null,"uri":null},{"id":683737,"arabic":"مأخذ التيار الكهربائي","english":"Plug","french":null,"description":"المكان الذي تستمد منه معدّة ما الطاقة الكهربائية اللازمة لتشغيلها. والمأخذ دائرة كهربائية مفتوحة، يتم إقفالها عند توصيل معدّة ما بها، والضغط على زر تشغيل هذه المعدّة.","page":null,"uri":null},{"id":683738,"arabic":"صندوق التوصيلات الكهربائية","english":"Plugging box","french":null,"description":"صندوق صغير مربَّع الشكل، يعمل كموزِّع كهربائي، حيث تنتشر على أسطُحه عدّة مخارج كهربائية، توصَل بها أجهزة الإضاءة والمعدّات المختلفة للحصول على ما يلزمها من طاقة كهربائية سواء داخل الستديو أو في مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":683739,"arabic":"عدسة إضافية","english":"Plus lens","french":null,"description":"عدسة محدبة Meniscus، توضع أمام العدسة العادية، لتصوير لقطة مقرَّبة Close-up. ويُستخدم لقياس قوة هذه العدسة مقياس الانكسار البصري المعروف باسم ديوبْتِر Diopter، فالعدسة المحدبة التي تحقق درجة الوضوح الكامل على بُعد متر من الموضوع، يكون بُعدها البؤري 1+ ديوبْتِر، والعدسة التي تحقق درجة الوضوح الكامل على بُعد نصف متر من الموضوع، يكون بُعدها البؤري 2+ ديوبْتِر. يوجد من هذه العدسات نوع منقسم، وهو يسمح بتصوير جسم قريب من الكاميرا وآخر أبعد منه، بالظهور بنفس درجة الوضوح في لقطة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683740,"arabic":"السينما الشاعرية","english":"Poetic Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مجموعة الأفلام الطليعية Avant-garde Cinema، التي أُنتجت في الولايات المتحدة خلال الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين. وهي مجموعة من الأفلام التي تميَّزت بطابع تجريدي وسيكولوجي في آن واحد، كما أنها كانت تعكس تأثُّر صانعيها الواضح بآراء عالِم النفس النمساوي الشهير سيغموند فرويد Sigmund Freud. وفي هذا المجال، يَعتبر نقاد كثيرون فيلم شِباك بعد الظهر Meshes of the Afternoon الذي أخرجته المُخرجة مايا ديرين Maya Deren وزوجها المُخرج ألِكساندر هامّيد Alexander Hammid عام 1943، واحدًا من أكثر هذه الأفلام تعبيرًا عن ملامحها المتميِّزة، فهو فيلم تجريبي قصير لا يتجاوز طوله 13 دقيقة، يتصف ببناء دائري يعيد ويكرر مجموعة من الصور ذات المدلولات النفسية، مثل وردة كبيرة في منتصف الطريق، مفتاح يسقط متدحرجًا على درجات سلّم بيت، وقفل يفتح، وسكّين يمر في قطعة خبز، وغير ذلك من صور. ووفقًا للبيانات التي صاحبت عرض الفيلم في متحف الفن الحديث Museum of Modern Art في نيويورك عام 2010، فإن ميزانيته لم تتجاوز 275 دولارًا، وقد اختير في عام 1990 لينضم إلى قائمة السجِلّ الوطني للفيلم National Film Registry في الولايات المتحدة.\n• السينما الأمريكية الجديدة New American Cinema بوجه عام، وذلك وفقا لما جاء في كتابات عدد من النقاد والمُنظِّرين السينمائيين البارزين من أمثال جوناس ميكاس Jonas Mekas على صفحات مجلة فيلم كالتشَر Film Culture، أي الثقافة السينمائية، التي كان من أبرز مؤسسيها.","page":null,"uri":null},{"id":683741,"arabic":"الواقعية الشاعرية","english":"Poetic Realism","french":null,"description":"مُصطلَح كان المؤرخ السينمائي الفرنسي جورج سادول Georges Sadoul أول مَن استخدمه، وذلك في سياق كتابه الشهير تاريخ السينما في العالم Histoire du cinéma mondial، ثم لم يلبث أن تبعه مؤرخون ونقاد آخرون، وذلك لوَصْف مجموعة من الأفلام الفرنسية التي أنتجت خلال الفترة الممتدة من عام 1934 إلى عام 1940، والتي تميَّزت بالوصول إلى نوع من التكامل بين الأسلوب الواقعي والأسلوب الشاعري.\nكانت هذه المجموعة من الأفلام تستمد موضوعاتها من قضايا وتفاصيل الحياة اليومية لأبطالها بغضّ النظر عن الزمان والمكان، غير أن معالجة تلك الموضوعات العادية كانت تتم بطريقة شاعرية، وبنوع من الحساسية المزاجية وأحيانًا الاكتئابية التي تتحقق من خلال التركيز على عناصر اللغة السينمائية، وفي مقدمتها التكوين والإضاءة الانطباعية، واللقطات الثابتة التي تخلو من أية حركة للكاميرا، بالإضافة إلى استخدام رموز موحية، وأسلوب خاص في الأداء. بعبارة أخرى، كانت هذه الأفلام تستمد صفة الواقعية من موضوعاتها، ثم تضفي على هذه الموضوعات، من خلال أسلوب التناوُل، صبغة شاعرية.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن جاك فيدِر Jacques Feyder كان واحدًا من أوائل مُخرجي الواقعية الشعرية في فرنسا، ويضرب المثل على ذلك باثنين من أفلامه هما:\n• اللعبة الكبرى Le grand jeu الذي أخرجه عام 1934.\n• مهرجان البطولة La kermesse héroïque الذي أخرجه عام 1935.\nويضيف كونيغسبرغ أن الثنائي المُكوَّن من المُخرج مارسيل كارنيه Marcel Carné وكاتب السيناريو جاك بريفير Jacques Prevert قدَّما معًا مجموعة متميِّزة من أفلام الواقعية الشاعرية، من أبرزها فيلم أطفال الفردوس Les enfants du paradis الذي أُنتج عام 1945. فرغم أن الفيلم قد أُنتج خلال فترة الاحتلال النازي لفرنسا، فهو يمثل قمة ما وصلت إليه الواقعية الشاعرية في السينما الفرنسية. وهنا نود أن نضيف إلى ما ذكره كونيغسبرغ أن أطفال الفردوس يكاد يحظى بإجماع نقّاد ومؤرخي السينما باعتباره واحدًا من أكثر الأفلام أهمية في تاريخ السينما، بمناظره الخلّابة، وأسلوبه الشاعري الرائع، وبأحداثه التي تدور في عالم المسرح الباريسي في العشرينيات والثلاثينيات من القرن التاسع عشر.\nمن المُخرجين الذين أضافوا إلى رصيد السينما العالمية من أفلام الواقعية الشاعرية، المُخرج الفرنسي جان رينوار Jean Renoir الذي كان قد بدأ مسيرته السينمائية بعدد من الأفلام الصامتة، وعندما دخل الصوت إلى الأفلام واصل رينوار إبداعاته التي توَّجَها بفيلمَين من أبرز أفلام الواقعية الشعرية هما:\n• الوهم الكبير La grande illusion الذي أخرجه عام 1937.\n• قواعد اللعبة La règle du jeu الذي أخرجه عام 1939.\nوفي النهاية أود أن أضيف ملحوظتَين هامشيتَين، الأولى هي أن النجم الفرنسي جان غابان Jean Gabin كان القاسم المشترك الأعظم في كثير من أفلام الواقعية الشاعرية، والثانية هي أن المُخرج جان رينوار هو ابن فنان فرنسا التشكيلي الكبير بيير أوغست رينوار Pierre-Auguste Renoir.","page":null,"uri":null},{"id":683742,"arabic":"عصا بوغو","english":"Pogo stick","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قضيب معدني قابل للإطالة والانكماش، يمكن تعديل طوله حتى يقف منتصبًا بين أرضية المنظر أو الديكور وسقفه، أو كي يمتد أفقيًّا بين جدارَين متقابلَين. يُستخدم هذا القضيب لتعليق بعض وحدات الإضاءة، أو لتدعيم قضيب آخر أو شبكة من القضبان التي تحمل بعض وحدات الإضاءة. أما كلمة بوغو فهي الاسم التجاري لنوع شهير من أنواع هذه العصي.","page":null,"uri":null},{"id":683743,"arabic":"نقطة","english":"Point","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم في بعض التعاقُدات بديلًا لمُصطلَح نسبة مئوية، كأنْ يُقال إن العقد ينص على أن يحصل المُخرج على 5 نقاط من صافي أرباح الفيلم، وهو الأمر الذي يعني الحصول على نسبة مئوية محدَّدة من تلك الأرباح. النقطة يمكن أن تُعادل واحدًا في المائة، كما يمكن أن تُعادل ما هو أقل أو ما هو أكبر من واحد في المائة.","page":null,"uri":null},{"id":683744,"arabic":"وجهة نظر","english":"Point of view","french":null,"description":"رغم أن أول ما يتبادر إلى الذهن عندما نستمع إلى، أو عندما نقرأ، مُصطلَح وجْهة نظر في مجالات الأدب والفن، هو وجْهة نظر الروائي أو المُخرج، فالمُصطلَح في واقع الأمر، ومن منظور درامي، إنما يعني العين أو العيون التي نرى من خلالها أحداث العمل، مقروءة كانت أو مرئية.\nفي الفيلم مثلًا، فإن وجْهة النظر الغالبة هي منظور رؤية الكاميرا المحايدة، رغم وجود بعض اللحظات أو اللقطات التي تتكرر من وقت إلى آخر، والتي تتخلى فيها الكاميرا عن حياديتها، لتنقل إلينا جزءًا من الحدث من وجْهة نظر بعض الشخصيات المشاركة فيه، أو المراقِبة لتطوراته. هذه الانتقالات لا تسبب لنا، كمشاهدين، أيّ نوع من الإزعاج، بعد أن أصبحت المفردات الرئيسية للغة السينمائية، خاصة من حيث حركة الكاميرا وزاوية رؤيتها، جزءًا من ثقافة المشاهَدة التي ترسَّخت داخلنا من خلال تكرار استخدامها وتكرار مشاهدتنا لحالات الاستخدام تلك.\nأما في مجال الرواية المقروءة، فإن الأمر يختلف اختلافًا كبيرًا، حيث يسبب الانتقال من وجْهة نظر إلى أخرى، أو من راوية إلى آخر، ارتباكًا للقارئ، لأنه ببساطة يدخل إلى حالة من التوحُّد مع شخصية أو أكثر من شخصيات الرواية، بسرعة وبقدْر لا يتحقق في تجربة المشاهَدة السينمائية. أما سبب تلك السهولة في التوحُّد فهو ما توفره لنا تقنيات العمل الروائي من قدرة على الإطلاع على مكنون تلك الشخصيات، ومشاركتها أفكارها وأحلامها ومخاوفها، لذلك فإن الانتقال من وجْهة نظر إلى وجْهة نظر أخرى، يُخرِج القارئ عنوة من حالة التوحُّد أو التعاطف تلك، ويتركه حائرًا بين أكثر من شخصية، ومن ثم بين أكثر من خط درامي.\nمُشاهد السينما، بحُكْم طبيعتها، معصوم من حالة التخبُّط تلك، لأن السينما ببساطة، وفيما عدا بعض الأفلام الطليعية أو الأفلام التجريبية، تقيم بين هذا المُشاهد وبين العالم الداخلي للشخصيات جدارًا كثيفًا، حيث يتواصل المُشاهد مع تلك الشخصيات، لا من خلال ما تفكر فيه وتشعر به، لكن من خلال ما تفعله أو ما يفعله بها آخرون، وهو ما يجعل المُشاهد أقلّ توحُّدًا مع تلك الشخصيات، وأكثر تسامُحًا مع فكرة الانتقال من وجْهة نظر إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683745,"arabic":"لقطة وجهة نظر","english":"Point-of-view shot","french":null,"description":"لقطة ذاتية تُظهر المشهد كما تراه إحدى الشخصيات المشاركة فيه، وبالتالي فهي تُضفي طابعًا دراميًّا على منظور هذه الشخصية، وتضع المُشاهد، ولو للحظات قصيرة، في موقعها، جغرافيًّا وموضوعيًّا. وغالبًا ما يتضمَّن الفيلم عددًا من تلك اللقطات التي يتم تضفيرها مع العدد الأكبر من اللقطات التي تتخذ الكاميرا عند إلتِقاطها وجْهة نظر موضوعية أو حيادية.\nهذه الخلطة، وهذا التنويع في وجهات النظر، ما بين ذاتية وموضوعية، يمكن أن يسهم في بناء وتكثيف حالات من التشويق والترقُّب والتوتر، خاصة في أفلام الرعب Horror Film، حيث تتيح لنا اللقطات الموضوعية رؤية ما لا تراه الشخصية، بينما تضع اللقطاتُ الذاتية المُشاهد في موقع الشخصية، فيشعر بما تشعر به من خوف من مجهول لا تراه.\nفي هذا المجال، يرى كثيرون أن ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock هو واحد من أبرز مَن أجادوا استخدام هذه الخلطة السحرية، ويكفي أن نتذكر أية لقطة من اللقطات الذاتية التي كانت تُلتقط من وجْهة نظر القاتل المختَلّ في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه هيتشكوك عام 1960.\nأما أكثر حالات استخدام لقطات وجْهة النظر، فهي حالة المشهد الذي يضم عددًا من الشخصيات التي تتحاور فيما بينها، حيث يتبادل المُخرج التقطيع بين لقطات من وجْهة نظر الشخصية التي يوجَّه إليها الحديث، وأخرى من وجْهة نظر الشخصية التي توجِّه الحديث، بالإضافة إلى لقطات موضوعية تراقب الفعل ورد الفعل، من خارج دائرة المتحاورين.\nلمزيد من التفاصيل، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":683746,"arabic":"مخطط الاستقطاب","english":"Polar diagram","french":null,"description":"رسْم تخطيطي يوضح الاتجاهات التي يستطيع ميكروفون ما تغطيتها، أي تلك التي يستطيع إلتِقاط الصوت القادم من ناحيتها.","page":null,"uri":null},{"id":683747,"arabic":"مرشح استقطابي","english":"Polar filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Polarizing filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683748,"arabic":"استقطاب","english":"Polarization","french":null,"description":"لمعرفة معنى كلمة استقطاب، يجب علينا أن نسلِّم أولًا بأن موجات الضوء هي موجات مستعرضة، أي أنها تشبه إلى حد بعيد موجات الماء التي تتذبذب فيها جزئيات الماء في اتجاه متعامِد على الاتجاه الأفقي لسَيْر الموجة، ولكن مع وجود اختلاف جوهري هو أن جزئيات الماء تتذبذب، عند مرور الموجة عليها، في اتجاه رأسي فقط، في حين أن جزئيات الأثير تتذبذب في كل الاتجاهات، وأنها في تذبذبها هذا لا تقتصر على الاتجاه الرأسي فقط. لهذا، ومن أجل التفرقة بين هاتَين الموجتَين، نقول إن موجة الماء مستقطَبة Polarized، بينما موجة الضوء العادي فهي غير مستقطَبة Non-polarized.\nسينمائيًّا، وحتى نستطيع استخدام الموجات الضوئية غير المستقطَبة، لا بد وأن نحوِّلها أولًا إلى موجات ضوئية مستقطَبة، وهي عملية تتم عن طريق تمرير تلك الموجات خلال وسيط خاص مصنوع من مادّة النورمالين، وهي مادّة طبيعية، أو مادّة البولارُوْيد Polaroid، وهي مادّة مصنَّعة. غير أن هاتَين المادتَين لا توفران درجة عالية من الاستقطاب، لذلك تغطَّى عدسة الكاميرا بطبقة استقطاب خاصة، أكثر تعقيدًا، ومن ثم أكثر فعالية.","page":null,"uri":null},{"id":683749,"arabic":"استقطاب الضوء","english":"Polarization of light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إجبار الموجات الضوئية على الانحصار في مَسار أو اتجاه واحد، وغالبًا ما يكون ذلك بفعل مُرشِّح أو طبقة طلاء خاص على مقدمة العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":683750,"arabic":"عدسة مستقطبة","english":"Polarized lens","french":null,"description":"عدسة مزوَّدة بمُرشِّح مستقطِب Polarized filter، بغرض استقطاب الضوء قبل السماح له بالمرور عبر فتحتها.","page":null,"uri":null},{"id":683751,"arabic":"ضوء مستقطب","english":"Polarized light","french":null,"description":"موجات ضوئية تم استقطابها من خلال مُرشِّح خاص، بحيث تتذبذب في اتجاه واحد، على العكس من الموجات الضوئية الطبيعية التي تتذبذب في كل الاتجاهات.","page":null,"uri":null},{"id":683752,"arabic":"مرشح استقطابي","english":"Polarizing filter","french":null,"description":"مُرشِّح استقطاب من نوع خاص، يَسمح بمرور الضوء المُستَقطَب Polarized light فقط، كما يسمح بمروره في اتجاه واحد فقط، لذلك يتم تركيبه أمام فتحة العدسة للحيلولة دون تسرُّب الانعكاسات غير المرغوب فيها، ولمنْع وَهْج الأسطُح البرّاقة غير المعدنية مثل الماء والزجاج. ومن أبرز الحالات التي يُستخدم فيها هذا المُرشِّح:\n• تصوير السماء المُضاءة بشدّة.\n• التصوير من خلال الزجاج الأمامي لسيارة متحركة.\n• تصوير المناظر الطبيعية Landscape التي تغمرها إضاءة قوية.\n• التصوير تحت الماء، حيث يعمل المُرشِّح على التخلُّص من الضوء المنعكس من السماء، أي التخلُّص من الانعكاس السطحي الذي يمكن، في حالة عدم التخلُّص منه، أن يحجب تفاصيل المَنظر الذي يجري تصويره تحت الماء.\nاستخدام المُرشِّح الاستقطابي لا يؤدي إلى تغيير الألوان الطبيعية للمنظر الذي يجري تصويره، إلّا أنه يخفض الضوء بشكل عام، لذلك فإن التصوير باستخدام هذا المُرشِّح يتطلب زيادة التعريض اللازم لتصوير المشهد أو اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":683753,"arabic":"ستارة استقطابية","english":"Polarizing screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Polarizing filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683754,"arabic":"تلاش بالبولارويد","english":"Polaroid fade","french":null,"description":"تأثير تلاشٍ تدريجي يتم الحصول عليه أثناء التصوير، وذلك عندما يتم تدوير مُرشِّحَين من نوع البولارُوْيد Polaroid filters أمام عدسة الكاميرا، حيث يتحرك المُرشِّحان حتى يصلا إلى وضْع متوازٍ، مما يتمم عملية التلاشي أو الاختفاء التدريجي للصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683755,"arabic":"مرشح بولارويد","english":"Polaroid filter","french":null,"description":"الاسم التجاري لنوع من مُرشِّحات الاستقطاب Polarizing filters، التي تسمح بمرور الضوء المُستَقْطَب Polarized light فقط، كما تسمح بمروره في اتجاه واحد فقط.","page":null,"uri":null},{"id":683756,"arabic":"التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد بالعدسات المستقطبة","english":"Polaroid 3-D","french":null,"description":"اعتمدت فكرة التصوير بالعدسات المُستَقطِبة على تصوير المشهد الواحد بواسطة كاميرا واحدة ذات عدستَين مُستقطِبتَين Polaroid lenses أو بواسطة كاميرتَين لكل منهما عدسة واحدة مُستقطِبة، حيث تسمح العدسة الأولى بمرور الموجات الضوئية ذات المَسار الأفقي فقط، بينما تسمح العدسة الثانية بمرور الموجات الضوئية ذات المَسار العمودي فقط. بعد ذلك، يُعرض الشريطان بواسطة جهازَي عرض منفصلَين متزامنَين، على جمهور المشاهدين المزوَّدين بمنظار خاص يحتوي على مُرشِّحَين مُستقطِبَين، يستقطب الأول الأشعة الأفقية، بينما يستقطب الثاني الأشعة العمودية، وهو ما يحقق للمُشاهد الإحساس بوجود عمق أو بُعد ثالث للصور المعروضة، ويوفر له رؤية تكاد تماثل الرؤية الطبيعية للعينين.\nمؤرخو السينما متفقون على أن هذا النظام قد خرج إلى الوجود عام 1936، غير أنهم يختلفون حول تحديد الفيلم الذي كان له سَبْقُ استخدامه، فقد ظهر في العام نفسه فيلمان يطبقان نظرية العدسات المُستقطِبة، الفيلم الإيطالي زفاف المتسوِّل Nozze Vagabonde الذي أخرجه غويدو بريغنوني Guido Brignone، والفيلم الألماني تستطيع بالكاد أن تلمسها Zum Greifen nah، وهو فيلم أغفلت المَراجع السينمائية ذكر اسم مُخرجه!\nوإذا كان تطبيق نظرية الاستقطاب الضوئي في مجال التصوير السينمائي قد تحقق عام 1936، فإن النظرية نفسها كانت قد ولدت قبل ذلك بسنوات قليلة على يد المخترع الأمريكي إدوين هربرت لاند Edwin Herbert Land الذي لم يلبث أن طوَّر هذه النظرية وحوَّلها إلى واقع عملي يتمثل في مصنع ينتج المُرشِّحات والعدسات والنظّارات الشمسية التي تستقطب الضوء.\nوأيًّا ما كان مصدر أو أصل هذا الاختراع، فقد تلقَّفته هوليوود لتُطوِّره مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، ولتتخذ منه سلاحًا في معركتها مع الوافد الجديد، التلفزيون، الذي استطاع اقتطاع أعداد هائلة من روّاد السينما، ليحوِّلهم إلى مشاهدين تلفزيونيين من منازلهم. وهكذا أنتجت هوليوود خلال الخمسينيات عددًا من الأفلام ذات الأبعاد الثلاثة التي حققت نجاحًا فنيًّا وتجاريًّا ملحوظًا، مثل فيلم شيطان بوانا Bwana Devil الذي أخرجه آرش أوبولر Arch Oboler عام 1952، وفيلم بيت الشمع House of Wax الذي أخرجه أندري دي توث André De Toth عام 1953.\nورغم النجاح النسبي لهذه الطريقة، خاصة فيما يتعلق بقدرتها على تصوير أفلام ملوَّنة ذات بُعد ثالث، فهي لم تلبث أن فقدت بريقها في نظر الجمهور، كما فقدت جدواها في نظر صانعي السينما بسبب ارتفاع تكاليفها، حتى أن فيلم قبِّليني يا كايت Kiss me Kate الذي أخرجه جورج سيدني George Sidney عام 1953، وفيلم اقتلْها عندما يرن الهاتف Dial M for Murder الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1954، قد عُرضا من خلال نسخة مسطَّحة ثنائية الأبعاد، رغم أنهما كانا قد صُوِّرا باستخدام تقنية البُعد الثالث.","page":null,"uri":null},{"id":683757,"arabic":"ستارة استقطابية","english":"Polar screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Polarizing filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683758,"arabic":"عرسة","english":"Polecat","french":null,"description":"العِرْسة بالعامّية المصرية هي الحيوان القارِض الذي يُعرف باسم ابن عِرْس، ويتميَّز بقدرة عالية على مطّ جسده ليمرّ من فتحة ضيقة، والمقصود بهذا التعبير هو القصبة التي تُعرف بعصا بوغو، وهي قضيب معدني قابل للإطالة والانكماش.","page":null,"uri":null},{"id":683759,"arabic":"فيلم بوليسي","english":"Police Film","french":null,"description":"الفيلم الذي يركز على رجال الشرطة الذين يحاولون فرض القانون، بدلًا من التركيز على الخارجين عن القانون. ومن ثم فإن البطل في هذه الأفلام هو رجل شرطة، بغضّ النظر عن رتبته وموقعه في جهاز الشرطة.\nيتداخل هذا الصنف من الأفلام مع أصناف أخرى متشابهة إلى حد ما، فإذا كان الشرطي الذي يمثل الشخصية الرئيسية للفيلم محقِّقًا، فإن ذلك يعني نوعًا من التداخُل مع أفلام المحقِّق Detective Film. أما إذا كان الفيلم يوزِّع تركيزه بقدْر من التساوي أو التوازُن بين رجل شرطة ومجرم، فإن الفيلم حينئذ يتداخل مع أفلام الجريمة Crime Film، أو مع أفلام العصابات Gangster Film.\nفي السينما الأمريكية، حيث تمثل الأفلام البوليسية نسبة غير قليلة مما يُنتَج من أفلام، ينقسم ذلك الصنف من الأفلام إلى عدّة أصناف فرعية، منها:\n• الفيلم البوليسي الإجرائي Procedural Film الذي يركز على الإجراءات البوليسية وأنماط تطبيقها.\n• الفيلم البوليسي الريفي Rural-cop Film الذي يركز على عمل مأمور البلدة، والتناقض بين طريقته المحلية في تطبيق القانون، والطرق التي يتبنّاها رؤساؤه في المدن الكبرى.\n• فيلم رفيقي السلاح Police-partner Film، وهو فيلم يتقاسم بطولتَه شرطيان يعملان معًا، وهنا يمكن أن تعالَج تلك العلاقة بشكل كوميدي، كما يمكن أن تعالَج بشكل مأساوي. وفي الحالتَين تحمل تلك الأفلام قدْرًا لا بأس به من التشابُه مع أفلام الرفقة Buddy Film.\nوبالرغم مما تتميَّز به الأفلام البوليسية من تنوُّع عريض، فإن جميعها يميل إلى التركيز على الصراع بين الواجب والعاطفة، بين الإغراءات المادية والقيَم الأخلاقية، بالإضافة إلى المقارنة التي تهدف إلى إبراز التناقض بين مَن يتمسكون بالقانون ويعملون على تطبيقه، وبين مَن يستهينون به ويخرجون عليه.","page":null,"uri":null},{"id":683760,"arabic":"فيلم بوليسي","english":"Policier","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Police Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683761,"arabic":"صقل أو تحسين","english":"Polish","french":null,"description":"إدخال قدْر ضئيل جدًّا من التعديلات على السيناريو، وهي تعديلات غير جوهرية، لا ترقى إلى مرحلة إعادة الكتابة، ولا يمكن القول إنها تصحيحات، حيث إن مثل هذه التحسينات لا تجرى على النص إلّا بعد اكتماله، ووصوله إلى صورته النهائية. إنها أشبه بعملية الرتوش التي تجرى على صورة فوتوغرافية لشخص ما، حيث تزيل هذه الرتوش ندبة أو خدشًا، لكنها لا تغيِّر شيئًا من ملامح صاحب الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":683762,"arabic":"فيلم سياسي","english":"Political Film","french":null,"description":"فيلم روائي Fiction Film أو فيلم وثائقي Documentary Film يدور حول شخصية سياسية، أو حدث سياسي، أو قضية سياسية ذات أبعاد وعواقب محلية أو وطنية أو عالمية. وفي مجال الفيلم السياسي الروائي، هناك نوعان:\n• النوع الأول: يعتمد على مؤامرة تحاك بهدف إسقاط زعيم سياسي، أو أحداث تؤدي إلى سقوطه، سواء شارك فيها أو لم يشارك، ومن أفلام هذا النوع:\n– كل رجال الملك All the King’s Men الذي أخرجه روبرت روسِّن Robert Rossen عام 1949، ويرصد صعود وسقوط حاكم ولاية جنوبي يتميَّز بالعنجهية والديماغوغية.\n– كل رجال الرئيس All the President’s Men الذي أخرجه ألان باكولا Alan Pacula عام 1974، ويدور حول وقائع ما أصبح يعرف بفضيحة ووترغيت، التي أطاحت بالرئيس الأمريكي الأسبق ريتشارد نيكسون.\n– نيكسون Nixon الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone عام 1995، ويقدم قصة حياة الرئيس الأسبق ريتشارد نيكسون في قالب روائي يركز على شخصية نيكسون المعقدة، وصعوده المهني، ثم سقوطه.\n• النوع الثاني: يعتمد على أحداث كبيرة، ثورة أو انتفاضة أو حرب أهلية، تؤثر على مصير دولة بكاملها، أو شعب بأكمله، حتى لو ركزت المعالجة على عدد قليل من الشخصيات، من أبرز أفلام هذا النوع:\n– زِدْ Z الذي أخرجه كوستا غافراس Kosta Gavras عام 1968، ويدور حول اغتيال شخصية سياسية يونانية على يد النظام العسكري الحاكم عام 1963.\n– فندق رواندا Hotel Rwanda الذي أخرجه تيري جورج Terry George عام 2004، وتدور وقائعه حول بول روسيساباجينا Paul Rusesabagina، الفندقي الذي استطاع إنقاذ حياة أكثر من ألف لاجئ من أبناء قبيلة التوتسي Tutsi، خلال معارك التطهير العرقي التي اجتاحت رواندا.\n– آخر ملوك اسكتلندا The Last King of Scotland الذي أخرجه كيفين ماكدونالد Kevin Macdonald عام 2006، ويروي قصة رجل اسكتلندي وجد نفسه وسط جحيم الحياة في أوغندا، خلال فترة حكم الديكتاتور عيدي أمين.\nعلى صعيد آخر، وكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، شكلت الحياة السياسية في كثير من بلدان أمريكا اللاتينية نقطة جذب مهمة لكثير من صانعي السينما السياسية على مستوى العالم. وفي هذا المجال يضرب بيفر المثل بأفلام مثل:\n• حالة حصار State of Siege الذي أخرجه كوستا غافراس عام 1973، ويدور حول دور المخابرات المركزية الأمريكية في أورغواي.\n• مفقود Missing الذي أخرجه غافراس أيضًا عام 1981، ويدور حول الانقلاب الذي أطاح بالزعيم التشيلي سلفادور أيّندي عام 1973.\n• سلفادور Salvador الذي أخرجه أوليفر ستون عام 1986، ويدور حول الاضطرابات السياسية التي عصفت بالسلفادور خلال الثمانينيات.\n• أغنية كارلا Carla’s Song، وهو فيلم بريطاني أخرجه كين لوتش Ken Loach عام 1997، ويدور حول الصراع السياسي بين متمردي الكونترا وحكومة ساندينستا في نيكاراغوا.\n• يوميات موتوسيكل Diarios de motocicleta الذي أخرجه والتر ساليز Walter Salles عام 2004، ويسجل رحلة قام بها تشي غيفارا Che Guevara وصديق كوبي له، على متن دراجة نارية، حيث طافا ببلدان أمريكا الجنوبية، مستعرضين ومتأملين ما يسود تلك البلدان من فساد سياسي، وفقر، وغياب للعدالة الاجتماعية، وهي الرحلة التي حولت غيفارا إلى ثائر على الظلم في جميع أرجاء قارته.\nأما على صعيد الفيلم الوثائقي، فقد كان المخرجون الوثائقيون دوما، منغمسين بعمق في كثير من القضايا السياسية، وعلى رأس هذه القضايا مشكلة تدخل أنظمة بعينها، في الحياة السياسية لبلدان أخرى، وتأثير السياسات الوطنية لبعض البلدان، على السياسة الدولية بشكل عام. وفي هذا المجال يورد فرانك يوجين بيفر عدّة أفلام كأمثلة، من بينها:\n• معركة الجزائر La battaglia di Algeri الذي أخرجه جيللو بونتيكورفو Gillo Pontecorvo عام 1965، ويدور حول ما فعلته فرنسا في الجزائر.\n• قلوب وعقول Hearts and Minds الذي أخرجه بيتر دايفيس Peter Davis عام 1975، ويدور حول ما فعلته الولايات المتحدة في فيتنام.\n• معايير التشغيل القياسية Standard Operating Procedure الذي أخرجه إرّول موريس Errol Morris عام 2008، ويدور حول ما فعلته وتفعله الولايات المتحدة في العراق، خاصة من خلال الصور التي فضحت ما يجري داخل سجن أبو غريب.","page":null,"uri":null},{"id":683763,"arabic":"سياسة المؤلفين","english":"Politique des auteurs","french":null,"description":"لا يُقصد بالمؤلِّف في هذا المُصطلَح الفرنسي كاتب السيناريو، بل المُخرج الذي يؤلِّف الفيلم من جديد، من خلال الاستخدام الذاتي لأدوات صناعة الفيلم ومفردات اللغة السينمائية، بمعنى آخر، هو كاتب يؤلِّف فيلمًا مستخدِمًا كاميرا، وذلك على النقيض من المُخرج التقليدي الذي يتميَّز بالإخلاص للنص المكتوب إخلاصًا يصل به في كثير من الأحيان إلى حد التبعية.\nظهرت فكرة المُخرج المؤلِّف، لأول مرة، من خلال عدد من الكتابات النقدية النظرية، كان أولها وأكثرها تأثيرًا مقالة كتبها الناقد السينمائي الفرنسي ألكساندر آستروك Alexandre Astruc ونشرتها مجلة ليكران فرانسيه L’Écran Français أي الشاشة الفرنسية في 30 آذار/مارس 1948 بعنوان مولد طليعة جديدة: الكاميرا القلم Naissance d’une nouvelle avant-garde: le caméra stylo. ففي هذه المقالة طالَب آستروك المُخرجين بالتخلّي عن المفاهيم السينمائية التقليدية واستخدام الكاميرا كقلم يُكتَب به الفيلم. ومنها أيضًا كتابات الناقد البريطاني ليندساي آندرسون Lindsay Anderson التي نشرها في نهاية الأربعينيات من القرن العشرين في مجلة سيكوانس Sequence، والتي اعتَبر من خلالها أن الفيلم وسيلة تعبير فنية يعبِّر بها المُخرج عن نفسه. غير أن الناقد السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols، يؤكد في الجزء الأول من كتابه أفلام وأساليب Movies and Methods، الذي نشر عام 1976، أن هذه الفكرة لم تأخذ أبعادها الحقيقية إلّا من خلال الكتابات النقدية للناقد الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut التي كان ينشرها في مجلة كرّاسات السينما قبل أن يتحوّل إلى الإخراج السينمائي.\nففي مقال نشره في كانون الثاني/يناير 1954 بعنوان اتجاه معيَّن في السينما الفرنسية Une certaine tendance du cinéma français دعا تروفو إلى تبنّي أسلوب أسماه حينها سياسة المؤلِّفين La politique des auteurs، وحمل بشدّة على الأفلام التقليدية التي يقوم فيها المُخرج والعاملون معه بترجمة عمل أدبي ما ترجمة حرفية بغرض عرضه على الشاشة، معتبِرًا أن الفيلم يجب أن يكون نتاج رؤية ذاتية وإرادة فردية للمُخرج، الذي يجب أن يكون، بالتالي، المؤلِّفَ الحقيقي للفيلم، وليس مجرد مُخرج Metteur en scène ناقل أو مترجِم لأفكار شخص آخر. وقبل أن تنتهي الخمسينيات، تحوّلت أفكار آستروك وتروفو إلى تيار نقدي وتنظيري يضمّ أسماء مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard، وكلود شابرول Claude Chabrol، وإريك روهمر Eric Rohmer، كما تحوّلت مجلة كرّاسات السينما إلى قاعدة انطلقت منها هذه الأفكار، وانطلق منها هؤلاء المُنظِّرون ليتحوّلوا إلى مُخرجين متميِّزين من خلال ما عُرف في تاريخ السينما باسم الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\nطَرح ظهور هذا التيار على الساحة السينمائية جدلًا فكريًّا وعمليًّا دام لسنوات، فالنقّاد المتحمِّسون لفكرة المُخرج المؤلِّف أعلنوا رفضهم الكامل للفكر النقدي التقليدي الذي يَنظر إلى السينما باعتبارها عملًا جماعيًّا، ويتعامل مع الفيلم باعتباره نتيجة مجموعة من الإبداعات لمجموعة من المبدعين، بل إن بعضهم ذهب إلى حد القول إن العلاقة بين دور المُخرج المؤلِّف وأدوار غيره من العاملين في فيلم ما، لا تتجاوز العلاقة بين دور الكاتب الروائي وأدوار مصنِّعي الأوراق والأقلام والأحبار التي استخدمها الروائي في كتابة روايته.\nلم تكن آثار هذه الضجة الفكرية في حاجة إلى أكثر من بضع سنوات لتَعبر المحيط متّجهة غربًا. ففي عام 1962، ظهر مُصطلَح نظرية المؤلِّف Auteur Theory في الولايات المتحدة لأول مرة من خلال مقال كتبه الناقد الأمريكي أندرو ساريس Andrew Sarris بعنوان ملاحظات حول نظرية المؤلِّف Notes on the Auteur Theory، نُشر في عدد شتاء 1962/1963 من مجلة فيلم كالتشَر Film Culture. وكما نلاحظ، فإن ساريس استَخدم في عنوان مقاله مُصطلَح \"نظرية المؤلِّف\" كبديل لمُصطلَح \"سياسة المؤلِّفين\" الذي استَخدمه تروفو في كتاباته. أما في مَتن المقال فقد أوضح ساريس أن الأسس الرئيسية لسياسة المؤلِّف أو نظرية المؤلِّف كما أسماها، هي أن يتمتع المُخرج بكفاءة تقنية عالية، وأن يَفرض شخصيته الفنية والأيديولوجية على الفيلم، وأن يُضفي على كل عمل من أعماله مغزى داخليًّا.\nيقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إن ساريس قد فشل في أن يقدّم تعريفًا محدَّدًا ومفهومًا لِما أطلَق عليه المغزى الداخلي، فيما عدا ما أعلنه من أن هذا المغزى يَنتج عن التفاعل غير المرئي بين المُخرج وأدواته.\nورغم ما أحدثته نظرية المؤلِّف من ضجة، وما أفرزته من أفلام، لم يدم رواجها طويلًا، فمع نهاية أحداث ما عُرف باسم ثورة الطَلَبة في فرنسا في أيار/مايو 1968، ظهرت على الساحة الفنية مدارس فنية جديدة، تَستمد أفكارها من النظريات الفكرية والسياسية التي ظهرت، أو ازداد حضورها، على الساحة الفكرية في تلك الفترة، مثل النظرية الماركسية، ونظرية التحليل النفسي، والنظرية البِنْيَوية. وهكذا تراجعت نظرية المؤلِّف، إذ اعتَبرت المدارسُ الجديدة المؤلِّفَ نفسه نتاجًا للأفكار والنظريات التي تسود المجتمع في فترة تاريخية معيَّنة. ووصل الأمر حد أن مجلة كرّاسات السينما، القاعدة التي انطلقت منها نظرية المؤلِّف، تحوّلت إلى مركز للهجوم على النظرية نفسها ومنبر تُعلَن من فوقه وفاتُها.\nواكبَت نظريةَ المؤلِّف مدرسةٌ نقدية لم تكتف بالترويج للنظرية الأم، بل راحت تطبقها على أفلام مُخرجين كثيرين إما سبقوا بأعمالهم مولد نظرية المؤلِّف، أو جاءوا بعدها دون أن يدّعوا الانتماء إليها. وهكذا أدخل نقّاد هذه المدرسة في عِداد مَن يمكن أن تُطلَق عليهم تسمية المُخرج المؤلِّف مُخرجين مثل ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock، وإنغمار برغمان Ingmar Bergman، وجون فورد John Ford، وراؤول والش Raoul Walsh، وغيرهم. ووصل الأمر بناقد مثل أندرو ساريس حد تأليف كتاب بعنوان السينما الأمريكية American Cinema، نُشر عام 1968، حيث رتَّب فيه المُخرجين الأمريكيين والمُخرجين الأجانب الذين عملوا في الولايات المتحدة ترتيبًا تنازليًّا، من حيث درجة تَطابُق أعمالهم مع مواصفات نظرية المؤلِّف.\nوبقدْر ما أثارت هذه النظرية النقدية من ضجة في الستينيات والسبعينيات، بقدْر ما تثير اليوم من خلافات حول مصداقيتها، فمُعارِضو هذه النظرية يرون أنها أسهمت في الترويج لأفلام معيَّنة ووضعِها في مرتبة متميِّزة، رغم ما كانت تتسم به هذه الأفلام من ضعف فني، كما يتّهم معارضون آخرون أصحابَ هذه النظرية بالوقوع في أسر فكرة عبادة البطل Hero worship، والبطل هنا بالطبع هو المُخرج، مؤكدين أن هذا المَيل أوقع أصحابه في فخ الأحكام المسبَقة.\nورغم هذه المآخذ، فإن النظرية النقدية المُواكِبة لنظرية المؤلِّف كانت لها إسهامات إيجابية. فناقد سينمائي مثل فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver يرى، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، أنها قدّمت طريقة جديدة لدراسة تقنيات الفيلم وأسلوب تنفيذه بدلًا من الاكتفاء بدراسة الموضوع، وأثارت، بحُكم طبيعتها الجدلية، نقاشات مثيرة حول الفيلم السينمائي باعتباره شكلًا من أشكال الفن الجادّ، وأعادت الاعتبار إلى مُخرجين مثل ألفرد هيتشكوك وجون فورد بعد أن كان نقّاد كثيرون يتعالَون على أعمالهم، كما أنها أعادت تأكيد الدور المحوَري للمُخرج سواء في عملية الإبداع السينمائي أو في عملية النقد السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683764,"arabic":"دعامة البوليستر","english":"Polyester base","french":null,"description":"أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام، حيث بدأ استخدامها في التسعينيات من القرن العشرين. تتميَّز هذه الدعامة عن سابقاتها من دعامات ثلاثي الخَلّات Triacetate base العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة البديلة المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم دعامة البولْيِستر في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقلة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم. اختراع دعامة البولْيِستر لم يقض تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال تلك الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبَع يوميًّا لمراجعتها، ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع قاعدة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقل صلابة.","page":null,"uri":null},{"id":683765,"arabic":"نمذجة معتمدة على المضلع","english":"Polygonal-based modeling","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة والصور الكومبيوترية، حيث يُقصد به تجميع عدد من الأشكال المضلَّعة، لتكوين نموذج ثلاثي الأبعاد، وذلك باعتبار أن المضلَّع هو أصغر وحْدة يمكن أن تدخل في التركيب العام لشكل من الأشكال الأساسية مثل المكعَّب أو المخروط، وهي أشكال تُعَدّ بدورها مصادر أساسية لبناء نموذج ثلاثي الأبعاد.\nونظرًا لطبيعة المضلَّع، خاصة من حيث احتواؤه على ثلاثة أسطُح مستوية على الأقل، فإنه يُعَدّ الخيار الأمثل عند الحاجة إلى تشكيل موضوع ذي حواف مستقيمة. أما إذا ما استُخدم المضلَّع في تشكيل موضوع ذي حافة مُنحَنية أو قوسية، فإن تلك الحافة لن تكون مستوية أبدًا، بل سوف تأخذ طابعًا مسننًا، يشبه أسنان المِنْشار.","page":null,"uri":null},{"id":683766,"arabic":"نمذجة مضلعانية","english":"Polygonal modeling","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Polygonal-based modeling، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683767,"arabic":"بوليفيجن","english":"PolyVision","french":null,"description":"نظام من أنظمة الشاشة العريضة المبكرة، اشترك في ابتكاره كلٌّ من المُخرج الفرنسي أبِل غانس Abel Gance والمهندس الفرنسي أندريه دبري Andre Debrie عام 1927، واستُخدم لعرض الفيلم الصامت نابوليون Napoleon الذي أخرجه غانس في العام نفسه، وهو الفيلم الذي استحدثت لأجله تقنيات سينمائية كثيرة.\nاستَخدم نظام بوليفيجن ثلاثة من أجهزة العرض، تعرض صورها متجاورة على ثلاث شاشات متصلة، لخلْق تأثير الشاشات المتعدِّدة Multiscreen effect، حيث يُعرض الحدث الرئيسي على الشاشة الوسطى، بينما تُستخدم الشاشتان اليمنى واليسرى لعرض مَشاهد مكمِّلة للحدث الرئيسي، أو مناقِضة له. أما في مَشاهد مثل مَشاهد المعارك، فكانت الشاشات الثلاث تقدم مشهدًا أفقيًّا متسعًا واحدًا يشغل كامل المساحة المتاحة.","page":null,"uri":null},{"id":683768,"arabic":"امتطاء بوني إكسبريسي","english":"Pony Express mount","french":null,"description":"طريقة خاصة من طُرق امتطاء ظهر الحصان، انتشرت في عدد من أفلام الغرب الأمريكي Western Film، حيث كانت تعتمد على قيام الراكب بالعدو بسرعة إلى جوار الجواد المنطلق، والإمساك بطرف السرج، ثم القفز على ظهر السرج، ومواصلة الانطلاق بالحصان.\nتستمد هذه الطريقة اسمها من الخدمة البريدية المعروفة باسم Pony Express Service، التي كانت مستخدَمة في الولايات المتحدة لنقل البريد بين مدينة سانت جوزيف بولاية ميسوري، ومدينة ساكرامِنتو بولاية فلوريدا، خلال العامين 1860 و1861.","page":null,"uri":null},{"id":683769,"arabic":"إضاءة القاعة المجمعة","english":"Pool hall lighting","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الإضاءة، يُستخدم عند تنفيذه مصدر إضاءة واحد، لإضاءة المَنظر أو الديكور بكامله، وفي معظم الحالات يكون ذلك المصدر ظاهرًا في المشهد، مُتدلّيًا من أعلى منتصف الديكور، نَجَفة كبيرة مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":683770,"arabic":"دخول مفاجئ","english":"Pop-in","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تقنية من تقنيات تنفيذ أفلام التحريك، تسمح للأسهم أو الأصابع التي تشير إلى اتجاه ما أو إلى شيء ما، والدوائر أو الخطوط التي تحدِّد موضوعًا ما، بالظهور فجأة في الإطار الذي قد يتضمَّن خريطة أو رسمًا توضيحيًّا. يتم تنفيذ هذا المؤثر عن طريق تصوير الخريطة أو الرسم لفترة معيَّنة، ثم إيقاف التصوير وإضافة السهم أو الإصبع أو الخط أو الدائرة، ثم استئناف التصوير مرة أخرى.\n• تقنية من تقنيات التصوير الحي، تسمح لشخص أو موضوع ما بالظهور في الإطار فجأة دون حركة تقوده إلى داخله. يتم تنفيذ هذا المؤثر عن طريق إيقاف التصوير، ثم إدخال الشخص أو الموضوع إلى الموضع الذي يُراد أن يظهر فيه فجأة، ثم استئناف التصوير مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683771,"arabic":"خروج مفاجئ","english":"Pop-off","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pop-out، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683772,"arabic":"دخول مفاجئ","english":"Pop-on","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pop-in، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683773,"arabic":"خروج مفاجئ","english":"Pop-out","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تقنية من تقنيات تنفيذ أفلام التحريك، تسمح للأسهم أو الأصابع التي تشير إلى اتجاه ما أو إلى شيء ما، والدوائر أو الخطوط التي تحدِّد موضوعًا مًا، بالاختفاء فجأة من الإطار الذي قد يتضمَّن خريطة أو رسمًا توضيحيًّا، بعد أداء مهمتها. يتم تنفيذ هذا المؤثر عن طريق تصوير الخريطة أو الرسم لفترة معيَّنة، ثم إيقاف التصوير وإضافة السهم أو الإصبع أو الخط أو الدائرة، ثم استئناف التصوير مرة أخرى للفترة المطلوب وجود هذا المؤشر خلالها، ثم إيقاف التصوير، وإزالة المؤشر، ثم استئناف التصوير مرة ثالثة.\n• تقنية من تقنيات التصوير الحي، تسمح لشخص أو موضوع ما بالاختفاء من الإطار فجأة دون حركة تقوده إلى خارجه. يتم تنفيذ هذا المؤثر عن طريق إيقاف التصوير، ثم إخراج الشخص أو الموضوع من المَنظر أو الديكور، ثم استئناف التصوير مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683774,"arabic":"بوبر ستوبر","english":"Popper-Stopper","french":null,"description":"الاسم التجاري لمُرشِّح ميكروفون، على شكل ستارة دائرية صغيرة ورقيقة. يوضع هذا المُرشِّح أمام الميكورفون مباشرة أثناء التسجيل، لمنْع صوت الفرقعة الذي يحدث عندما ينطق الممثل حرفًا انفجاريًّا مثل حرف P، بتركيز ضاغط.","page":null,"uri":null},{"id":683775,"arabic":"فرقعة","english":"Popping","french":null,"description":"صوت يشبه انفجار كبسولة هواء صغيرة أمام الميكروفون، يحدث نتيجة لنُطق الممثل حرفًا انفجاريًّا مثل حرف P بتركيز ضاغط. للحيلولة دون تسجيل هذه الفرقعة، يزوَّد الميكروفون بمُرشِّح مانع للفرقعة، يأخذ شكل ستارة دائرية صغيرة ورقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":683776,"arabic":"الثقافة الشعبية","english":"Popular culture","french":null,"description":"مُصطلَح يتسع ليضم تحت جناحيه كل ما حولنا، العادات الاجتماعية التي نمارسها طوعًا أو قسرًا، القيَم التي نُلزم أنفسنا بها معظم الوقت وقد نتمرد عليها أحيانًا، المعتقدات التي نقبلها وتلك التي نرفضها، الأنشطة المختلفة التي تملأ حياتنا اليومية سواء تلك التي نمارسها أو تلك التي نكتفي بمراقبتها أو تجاهلها، أضف إلى ذلك كله الخدمات والمنتَجات الثقافية التي تنتشر على نطاق واسع جدًّا، والتي تطلَّبت ظهور ونمو وتَقدُّم وسائل الإعلام المختلفة لإنتاجها وتوزيعها، كما تطلَّبت صعود الطبقة المتوسطة، لاستهلاكها. والثقافة الشعبية في نظر البعض هي نقيض للثقافة الراقية التي تتمثل في الأعمال الفنية المتفردة، الأصيلة، غير المستنسَخة. وقد كانت الثقافة الشعبية دائمًا محل جدال نظري يدور في معظمه حول عدد من التساؤلات المهمة:\n• هل تؤثر الثقافة الشعبية في تكوين الأيديولوجية التي تُهَيمن على مجتمع ما؟\n• إذا كانت الإجابة نعم، فكيف تمارس تلك الثقافة هذا التأثير، وإلى أي مدى يمتد تأثيرها هذا؟\n• هل الثقافة الشعبية مفروضة على الجمهور، أم أنها تأتي تلبية لاحتياجات هذا الجمهور؟\n• هل يمكن أن تؤدي الثقافة الشعبية إلى نوع من التمكين الثقافي؟\nوأيًّا ما كان حجم التبايُن فيما يتعلق بإجابات هذه الأسئلة، فإنه من المؤكد أن المتحاورين، بمختلف انتماءاتهم، متفقون على أن السينما تشكل عنصرًا مهمًا من عناصر تكوين الثقافة الشعبية للمجتمع، بغضّ النظر عن طبيعة هذا المجتمع، ومستوى الحياة الاقتصادية التي يتمتع بها أو يعاني منها أفراده. وإسهام السينما في مجموع المُكوِّن العام للثقافة الشعبية لمجتمع ما يتمثل فيما تقدمه السينما من نجوم ومناظر أو ديكورات وموسيقى وأزياء، هذا بالطبع بالإضافة إلى الفيلم نفسه كوعاء وكَمُكوِّن ثقافي في آن واحد.\nمن ناحية أخرى، وعلى المستوى التاريخي، فإن جذور صناعة السينما تمتد بعمق في تربة الثقافة الشعبية، فقد مثَّلت السينما، منذ ظهورها، وسيلة الترفيه المثلى للطبقة العاملة، حين كان ارتياد المَسارح مقصورًا على الطبقة المتوسطة وما فوقها. أما اليوم، فقد أصبحت معظم شركات الإنتاج السينمائي، الكبيرة على الأقل، مملوكة لكيانات مالية عملاقة، تمتلك مؤسسات إعلامية أخرى من صحافة وإذاعة وتلفزيون، لذلك أصبح التكامل بين السينما وهذه الوسائل أمرًا حتميًّا تفرضه وحْدة المالِك ووحْدة الفكر الذي يقف وراء التمويل، وهكذا أصبحت علاقة الأفلام بسائر مُكوِّنات الثقافة الشعبية علاقة وطيدة، مقارنة بما كان الحال عليه حتى الربع الثالث من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":683777,"arabic":"إباحية","english":"Porn","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pornography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683778,"arabic":"إباحية","english":"Porno","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pornography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683779,"arabic":"الأفلام الإباحية","english":"Pornographic Film","french":null,"description":"تُعرف أيضًا بأفلام الشهوانية Erotic Film، وهي أفلام لا يهدف صانعوها إلّا إلى إثارة الغرائز الجنسية عند بعض المشاهدين، وإشباعها عند البعض الآخر، وذلك من خلال مَشاهد العُري، والمَشاهد التي تصوِّر بالتفصيل وبشكل فاضح العمليات المختلفة لممارسة الجنس.\nهذه الأفلام، بتقنياتها الفجّة وباستغلالها النهم للمَشاهد الجنسية، تخلو تمامًا من أية قيمة اجتماعية قد تشفع لصانعيها الشكل الفاضح الذي يقدمون أفلامهم من خلاله. وهنا يكمن الفارق الأساسي بين هذه الأفلام وأفلام أخرى تتضمَّن مَشاهد يمكن أن توصَف بأنها جنسية، لكنها تقدم الجنس باعتباره جزءًا من منظومة من العلاقات الاجتماعية الواسعة النطاق، وتتعامل مع الجسد البشري العاري ومع مَشاهد ممارسة الجنس ببراعة وحساسية فنية مرهفة، تلعب فيها الإضاءة دورًا مهمًا.\nمن هنا، فإن الأفلام الإباحية يمكن تقسيمها، بصورة مبسَّطة، إلى ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول: ما يُعرف بأفلام الشهوانية الملطَّفة Soft-core Film التي تعتمد على مَشاهد العُري، خاصة عُري الشخصيات النسائية، مع عرض مَشاهد اللقاءات الجنسية بين شخصيات الفيلم بشكل عابر دون خوض في تفاصيلها. بعض هذه الأفلام لا يتضمَّن ممارسات أو لقاءات جنسية على الإطلاق، حيث يتحايل المُخرج بالاستخدام الجيد لزوايا الكاميرا حتى لا يضطر ممثلوه إلى ممارسة الجنس فعليًّا أمام عدساتها. تُعرض هذه الأفلام عادة في دُور العرض السينمائي العادية، ولكن في مواعيد تبدأ بعد منتصف الليل.\n• النوع الثاني: ما يُعرف بأفلام الشهوانية البحتة Hard-core Film التي تعتمد على تصوير تفاصيل اللقاءت الجنسية بين الشخصيات بشكل واضح، بل ومُبالَغ فيه أحيانًا. وفي كثير من الأحيان، لا يهتم صانع الفيلم بإيجاد إطار درامي لتلك المَشاهد، وربما، في أفضل الحالات، يصطنع إطارًا ما بشكل بسيط ومتكلِّف في الوقت نفسه. تُعرض هذه الأفلام في دُور عرض خاصة ترتادها نوعية محدَّدة من المُشاهدين.\n• النوع الثالث: أفلام تجمع بين الخط الروائي الجادّ، والمستوى الفني الجيد والمادّة الفيلمية المغرقة في عرض تفاصيل الممارسات الجنسية، وهي أفلام تُعرض في دُور العرض العادية، وفي مواعيد تختلف من ولاية لأخرى.\nورغم أن أفلام الأنواع الثلاثة تُعرض بطريقة أو بأخرى في دُور عرض سينمائي متخصِّصة في الولايات المتحدة، فهذه الدُور لا تمثل إلّا المصدر الثالث من مصادر إيراداتها، حيث تمثل أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية بأنواعها دي في دي DVD وبلوراي Blu-ray المصدر الأول لذلك الدخل، بينما تجيء إيرادات العرض من خلال شبكات التلفزيون الإباحية في المركز الثاني.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يؤرخون، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، للبداية الحقيقية لأفلام الشهوانية الملطَّفة بفيلم السيد تيز الفاسق The Immoral Mr. Teas الذي أخرجه روس ماير Russ Meyer عام 1959، وهو فيلم تدور أحداثه حول رجل يتمتع بالقدرة على رؤية ما وراء ثياب النساء، وبالتالي فإن عدسة الكاميرا، أو عين المُشاهد، ترى ما يراه هو.\nأما أفلام النوع الثاني، وهي أفلام الشهوانية البحتة، فيرى الكتّاب الثلاثة أنها قد بدأت في الظهور في نهاية الستينيات من القرن العشرين، ويضيفون أن أول هذه الأفلام ربما كان مونا: الحورية العذراء Mona: The Virgin Nymph الذي أخرجه بيل أوسكو Bill Osco عام 1970، وعُرض عرضًا عامًا في كثير من الولايات الأمريكية، بعد أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يقضي بأحقّية كل تجمُّع عمراني على حدة، في تعريف وتفسير مُصطلَح الإباحية، وبالتالي السماح أو عدم السماح بعرض أيّ فيلم وفقًا لمعايير ذلك التجمُّع الأخلاقية التي يتبنّاها أعضاؤه.\nقرار المحكمة العليا لم يحسم الجدل الدائر حول مشروعية ذلك النوع من الأفلام أو حول التفسير الاجتماعي لانتشارها، بغضّ النظر عن الدوافع المادية الرخيصة حتى داخل الولايات المتحدة، التي لا تجرِّم إنتاج وعرض هذه الأفلام، كما هو الحال في كثير من بلدان العالم. فناقدة شهيرة مثل سوزان سونتاغ Susan Sontag ترى أن الأفلام الإباحية هي نوع من التحرر الإبداعي من سطوة المحرَّمات والقيود الأخلاقية للطبقة البرجوازية، كما جاء في كتابها أشكال الإرادة الثورية Styles of Radical Will الذي نُشر في نيويورك عام 1969. أما على الضفة المقابلة أو المناهضة لوجْهة النظر تلك، فقد دأب دُعاة حقوق المرأة من الرجال والنساء على مهاجمة الأفلام الإباحية باعتبارها تعبيرًا عن الهَيْمنة الذكورية على المرأة، ولأنها تحوِّل المرأة من كائن بشري إلى مجرد أداة إشباع جنسي للرجل.","page":null,"uri":null},{"id":683780,"arabic":"فيلم إباحي","english":"Pornographic movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pornographic Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683781,"arabic":"إباحية","english":"Pornography","french":null,"description":"مُصطلَح دخل اللغة الإنجليزية عام 1864، كما يشير إلى ذلك منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، ويُقصد بهذا المُصطلَح كل عمل أدبي أو فني يصف ويصور السلوك أو النشاط الجنسي، بهدف إثارة غرائز القارئ أو المستمع أو المُشاهد.\nأما ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فيعرِّفون الإباحية في الأدب والفن بنوع من التفصيل، قائلين \"إن المقصود بها أيّ شكل من أشكال العمل الأدبي أو الفني يَكشف عن، أو يَصف بالتفصيل، أفعالًا جنسية أو أفعالًا تتصف بالسادية والماسوشية Sado-masochistic acts، سواء من خلال علاقات طبيعية أو من خلال علاقات شاذّة، وذلك بغرض إثارة القارئ أو المُشاهد جنسيًّا\". ويضيفون أنه بالرغم من أن تعريف الإباحية، وتحديدًا الأشخاص الذين يمكن وصْفُهم بالإباحيين كان دائمًا مثار جدل كبير في الأوساط الأكاديمية، وفي أوساط موظفي الحكومة العاملين في مجال الرقابة على المصنَّفات الفنية، وكذلك في أوساط السلطات المحلية، فمن الممكن وصْف عمل ما بأنه عمل إباحي إذا ما كانت إحدى أو بعض شخصياته، بغضّ النظر عن جنسها، تُعامَل بشكل سادي، وتُستخدَم جنسيًّا بشكل ينزع عنها احترامها وآدميتها، أو عندما يبدو واضحًا أن العمل يخلو من أية قيمة اجتماعية.","page":null,"uri":null},{"id":683782,"arabic":"كاميرا محمولة","english":"Portable camera","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أية كاميرا صغيرة الحجم، خفيفة الوزن، يمكن حملها باليد أثناء التصوير، على أن تتمتع بكافة الإمكانيات التي يحتاج إليها المحترفون. معظم أنواع هذه الكاميرات، وهي كثيرة جدًّا، لا يتجاوز وزن الواحدة منها 4 كيلوغرامات.","page":null,"uri":null},{"id":683783,"arabic":"مولد طاقة متنقل","english":"Portable generator","french":null,"description":"مُولِّد للطاقة الكهربائية، يسهل تحميله على شاحنة صغيرة ونقله إلى أيّ موقع للتصوير الخارجي لا يتوفر فيه مصدر ثابت للتيار الكهربائي.","page":null,"uri":null},{"id":683784,"arabic":"جهاز مزج الصوت أو الميكساج المتنقل","english":"Portable mixer","french":null,"description":"وحْدة كبيرةُ الحجم، تُستخدم للحصول على شريط الصوت النهائي المعناطيسي، أو شريط الصوت النهائي المُرَقْمَن، الذي يضم الشكل النهائي والموحَّد لمَسارات الصوت الرئيسية الأربعة، وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nتتضمَّن هذه الوحْدة عددًا من أجهزة تشغيل الأشرطة Playback machines، التي يحمل كل منها واحدًا من الأشرطة الأربعة المشار إليها، ومن خلال هذه الأجهزة يقوم كل شريط من الأشرطة الأربعة بتغذية الشريط الأصلي الذي يَجري إعداده بالمواد المسجَّلة عليه. كما تتضمَّن الوحْدة معالجات تستطيع التحكُّم في كل شريط على حدة، بحيث يستطيع الفني القائم بعملية المزج الصوتي أو الميكساج تحسين مواصفات تلك المحتويات، وزيادة درجة جَهارتها، من أجل الوصول بالأشرطة الأربعة، أو بمَساراتها، إلى أقصى درجة ممكنة من التوافُق. كذلك تستطيع وحْدة التحكُّم إنتاج صدى صوت لأيّ جزء من محتويات أيّ شريط من الأشرطة الأربعة، وفقًا للاحتياجات الدرامية للمشهد الذي يَجري التعامل معه.","page":null,"uri":null},{"id":683785,"arabic":"وحدة مزج الصوت أو الميكساج المتنقلة","english":"Portable mixing console","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Portable mixer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683786,"arabic":"معدات محمولة","english":"Portable rig","french":null,"description":"مُصطلَح يجمع كافة معدّات التصوير والصوت والإضاءة التي تُستخدم في نوبات التصوير الخارجي. تتميَّز هذه المعدّات بخفّة وزنها، وصغر حجمها، وقابليتها للتفكيك والتجميع بسرعة، وسهولة الشحن والنقل من موقع إلى آخر، بسرعة ودون حاجة إلى شاحنات ضخمة.","page":null,"uri":null},{"id":683787,"arabic":"مصد مخمد","english":"Porta-pit","french":null,"description":"بساط مربَّع الشكل يُصنع من الأسفنج أو المطّاط المضغوط أو من أية مادّة مشابهة، ويُستخدم لاستقبال ممثل الحركات الخطرة عندما يقفز أو يسقط من مكان مرتفع، وذلك لحمايته من مخاطر الاصطدام بالأرض، وهو شبيه بالبساط الذي يهبط عليه لاعب القفز بالزانة في سباقات ألعاب القوى.","page":null,"uri":null},{"id":683788,"arabic":"فيلم متعدد المكونات","english":"Portmanteau film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Package Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683789,"arabic":"يصور","english":"Portray","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قيام الممثل بتصوير شخصية ما، من خلال لعب دور هذه الشخصية على المسرح، أو على شاشة السينما، أو على شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":683790,"arabic":"بي أو إس","english":"POS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Positive، أي الفيلم الموجب. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683791,"arabic":"تحريك بيني","english":"Pose-to-pose animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب تنفيذ أفلام الرسوم المتحركة، حيث يرسم فنان التحريك الرئيسي Key animator أول إطارات حركة الشخصية أو الموضوع، وآخر إطاراتها، ويحدد الزمن الذي ينبغي أن تستغرقه تلك الحركة لتكتمل، ثم يترك لمساعِده المعروف باسم المابَيْني Inbetweener استكمال ما يقع بين الإطارَين الطرفيَين من إطارات.","page":null,"uri":null},{"id":683792,"arabic":"مجلة بوزيتيف","english":"Positif","french":null,"description":"مجلة سينمائية فرنسية تم تأسيسها عام 1952، بعد فترة قصيرة من بداية صدور منافِستها الكبيرة والأكثر شهرة، كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma. ورغم أن مجلة بوزيتيف شاركت الكرّاسات عددًا من اهتماماتها الرئيسية، خاصة فيما يتعلق بالسينما الأوروبية، فقد كانت بوزيتيف أكثر اهتمامًا بموضوعات خاصة مثل السوريالية Surrealism والشهوانية Eroticism وأصناف خاصة من الأفلام مثل أفلام الفانتازيا Fantasy Film وأفلام الرعب Horror Film. كما تميَّزت بوزيتيف عن الكرّاسات بكونها أكثر اهتمامًا بالسياسة، أو بمعنى أكثر دقة، بكونها أكثر تسييسًا من الكرّاسات.\nغير أن بوزيتيف فشلت في أن تنال شهرة كتلك التي حظيت بها الكرّاسات، ربما لأنها لم تُخرِّخ مُخرجين، كما حدث مع كرّاسات السينما التي تَخرَّج فيها أو منها عدد كبير من مُخرجي الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.","page":null,"uri":null},{"id":683793,"arabic":"نسخة موجبة","english":"Positive","french":null,"description":"نسخة تم تحميضها وتظهيرها، بحيث أصبحت القيَم الضوئية واللونية لما يحتويه من صور مماثلة تمامًا للقيم الضوئية واللونية لموضوع هذه الصور، أو الأصل الذي إلتُقطت عنه.\nتُطبع النسخة الموجبة عادة من نسخة سالبة، حيث تكون القيَم الضوئية واللونية لصوره معاكسة للقيم الضوئية واللونية للأصل المُصَوَّر. الاستثناء الوحيد في هذه الحالة هو الفيلم العكسي Reversal film، حيث يتحول الفيلم الأصلي الذي تم تعريضه داخل الكاميرا إلى نسخة موجبة، بعد أن يمر بمرحلة النسخة السالبة مرورًا عابرًا أثناء مرحلة من مراحل التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":683794,"arabic":"آلية الفيلم الموجب","english":"Positive drive","french":null,"description":"آلية السحب المستخدَمة في طباعة النسخة الموجبة، والتي تعتمد على أسنان ثقوب الدفع Sprockets التي تعلق بثقوب الفيلم وتسحبها، ويقتصر استخدام هذه الآلية على الفيلم الموجب دون الفيلم السالب، حيث لا تحتمل ثقوب الفيلم السالب قوة الجذب التي تعمل بها هذه الطريقة.","page":null,"uri":null},{"id":683795,"arabic":"ثقوب النسخة الموجبة","english":"Positive perforation","french":null,"description":"تعبير يُقصد به ثقوب كوداك القياسية Kodak standard perforations، وهي ثقوب مستطيلة، مُدوَّرةُ الحواف، توجد على جانبَي الأفلام الموجبة من قياس 35 مم و70 مم، كما توجد على جانبَي الأفلام السالبة من قياس 65 مم. وقد حلت هذه الثقوب محل نظام التثقيب السابق لها، والذي كان يُعرف بنظام بيل وهاول Bell and Howell perforations، بعد أن أثبت نظام كوداك تفوُّقه وتحمُّله لتكرار عرض النسخة الواحدة عشرات المرات، حيث كانت ثقوب بيل وهاول تتمزق بسرعة بسبب حوافها الحادة.","page":null,"uri":null},{"id":683796,"arabic":"مسافة الفيلم الموجب","english":"Positive pitch","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب Positive perforations، والتي تكون دائمًا أطول من المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب Negative pitch، لذلك يُطلَق عليها مسافة الفيلم الموجب أو المسافة الطويلة Long pitch، بينما يُطلَق على المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم السالب المسافة الطويلة Short pitch أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch.","page":null,"uri":null},{"id":683797,"arabic":"طابعة نسخة العرض","english":"Positive release printer","french":null,"description":"آلة طباعة بالتلامُس، ذات حركة مستمرة، تُستخدم لطباعة نسخ العرض النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":683798,"arabic":"مسار الصوت الموجب","english":"Positive sound track","french":null,"description":"النسخة الموجبة من مَسار الصوت البصري التي تضم صورة فوتوغرافية واضحة لمَسار الصوت، وهي النسخة المعاكسة لمَسار الصوت السالب، حيث تكون تلك المنطقة داكنة أو مظلمة.","page":null,"uri":null},{"id":683799,"arabic":"وصلة النسخة الموجبة","english":"Positive splice","french":null,"description":"النقطة التي يتم عندها التقاء قطعتَين من النسخة الموجبة ووصْلهما معًا بواسطة مادّة لاصقة، حيث تتراكب مساحتان من القطعتَين، تفوق تلك المساحة التي تحدث عند وصل قطعتين من النسخة السالبة معا.\nفي حالة الأفلام الصغيرة العرض أو المساحة، مثل الأفلام من قياس 16 مم أو من قياس 8 مم، فإن منطقة الاتصال هذه تبدو واضحة جدًّا عند العرض، لذلك يُستعاض عن أسلوب اللصق هذا بما يُعرف بأسلوب الطباعة بلا لواصق، أو الطباعة المزدوجة المصدر A and B printing.","page":null,"uri":null},{"id":683800,"arabic":"لوحة حيازة","english":"Possessory credit","french":null,"description":"لوحة تحمل عنوانًا يشير إلى نوع من المِلْكية القانونية أو الفكرية للفيلم أو لأحد عناصره الأساسية. من أمثلة لوحات الحيازة القانونية في السينما المصرية، اللوحات التي يُكتب عليها:\n• فيلم من إنتاج رمسيس نجيب.\n• فيلم من توزيع حسن رمزي.\n• العدل جروب وقطاع الإنتاج يقدمان.\nأما اللوحات التي تمثل مِلْكية فكرية فأبرزها، في السينما المصرية، اللوحات التي تقول:\n• فيلم من إخراج حسن الإمام.\n• فيلم ليوسف شاهين.\nوفي السينما الأمريكية، كثيرًا ما سببت لوحة، مثل فيلم ليوسف شاهين، نزاعات كثيرة بين المؤلِّفين والمخرجين وشركات الإنتاج والتوزيع، حيث يرفض كثير من كتّاب هوليوود مبدأ نسبة الفيلم إلى مُخرجه، غير أن الكفّة كانت دائمًا تميل لصالح المُخرج، فتمنح له هذه اللوحة، حتى لو لم يكن قد شارك في كتابة الفيلم بحرف واحد.","page":null,"uri":null},{"id":683801,"arabic":"هوليوود ما بعد الكلاسيكية","english":"Post-Classical Hollywood","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى فترة مهمة من تاريخ السينما الأمريكية تمتد من منتصف الستينيات إلى بداية الثمانينيات من القرن العشرين، وهي الفترة التي شهدت ظهور جيل جديد من المُخرجين الذين تَجاوز تأثيرُهم الشكلَ الفني للسينما الأمريكية، ليمتد إلى أنماط الإنتاج وأساليب التوزيع. فبالرغم من أن مُخرجي هذه الموجة مارسوا عملهم من خلال الشركات الكبرى، بمعنى أنهم لم يكن من بينهم مَن يمكن أن يُطلَق عليه لقب صانع فيلم مستقل Independent filmmaker، فقد استطاعوا أن يقتحموا آفاق موضوعات جديدة وأن يعالجوا تلك الموضوعات بشكل يجعلها تختلف شكلًا وموضوعًا عن سينما هوليوود السائدة. لذلك كان طبيعيًّا أن يطلِق الناقد جيوف كينغ Geoff King على هذه الفترة اسم عصر النهضة الهوليوودية Hollywood Renaissance، وذلك في كتابه سينما هوليوود الجديدة New Hollywood Cinema الذي نُشر في لندن عام 2002. ولكن قبل أن نخوض في تفاصيل ملامح أو خصائص تلك الفترة التي تُطلِق عليها بعضُ المَراجع الأكاديمية اسمَ الموجة الجديدة الأمريكية American New Wave، لا بد أن نعود إلى الوراء قليلًا، للتعرُّف على خلفيتها التاريخية.\nفي نهاية الأربعينيات، أصدرت المحكمة العليا ما عُرف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر شركات الإنتاج السينمائي الكبرى على التخلّي عن دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عملية الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض، ثم بعدها بقليل ظهر اختراع التلفزيون. هذان الحدثان شكّلا ضربة قوية لمنظومة الإنتاج السينمائي الهوليوودي المعروفة باسم نظام الستديو Studio System، لهذا لجأت هوليوود إلى الإبهار البصري والسمعي من أجل استعادة ولو جزء مما فقدته من أرضية، ومن أرباح بالطبع. وهكذا، تزايدت أعداد الأفلام الملوّنة التي تعتمد على نظام تكنيكالور Technicolor والأفلام التي تعتمد على أنظمة الشاشة العريضة Widescreen، كما اخترعت هوليوود السينما المجسَّمة Three-dimensional cinema في محاولة لانتزاع العائلات من مقاعدها أمام شاشات التلفزيون في المنازل وإعادتها مرة أخرى إلى دُور العرض السينمائي، بعد أن تناقصت أعداد مُرتادي دُور العرض بشكل كبير. وهكذا، شهدت الخمسينيات وأوائل الستينيات أعدادًا كبيرة من الأفلام الموسيقية Musicals والملاحم التاريخية Historical Epic وغيرها من أشكال السينما المُبهِرة التي كانت تسعى إلى الاستفادة من التطورات التقنية الجديدة بأقصى قدْر ممكن، وتحويلها إلى أكبر كَمّ ممكن من الإيرادات. غير أن هذه المحاولات لم تفلح في تغيير واقع هوليوود المرير، حتى أن أفلامًا تكلّفت ميزانيات طائلة عجزت حتى عن تعويض ما أُنفق عليها، ناهيك عن تحقيق أرباح. من هذه الأفلام:\n• كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963.\n• هاللو دوللي Hello Dolly الذي أخرجه جين كيللي Gene Kelly عام 1969.\n• تورا تورا تورا Tora, Tora, Tora الذي أخرجه ريتشارد فلايشر Richard Fleischer وكينجي فوكاساكو Kinji Fukasaku وتوشيو ماسودا Toshio Masuda عام 1970.\nمثَّل هذا الفشلُ التجاري مزيدًا من الضغوط على الشركات الكبرى، كما يقول توماس شاتز Thomas Schatz في دراسة له بعنوان هوليوود الجديدة The New Hollywood نُشرت في كتاب نظرية الفيلم وتطبيقها على الأفلام Film Theory Goes to the Movies الذي أشرف على تحريره جيم كولينز Jim Collins وصدر في نيويورك عام 1989.\nوقبل أن تجد هوليوود حلًا لتلك المشكلة ظهرت مشكلة أخرى، ربما أكبر حجمًا من منافسة التلفزيون، فقد شهدت تلك الفترة تَفتُّح وعي جيل مواليد ما بعد الحرب العالمية الثانية وانضمامهم إلى سوق المستهلك الأمريكي كشريحة كبيرة ومتميِّزة الذوق، وهو ما أثّر على التكوين الديمغرافي لمُشاهدي السينما في الولايات المتحدة. فوفقًا للأرقام التي أوردها جون بِلتون John Belton في كتابه السينما الأمريكية والثقافة الأمريكية American Cinema/American Culture الذي صدر في نيويورك عام 1993، شكَّل الشباب الذين تقل أعمارهم عن 30 سنة نسبة 76 في المائة من عدد روّاد السينما، بل إن نصف هؤلاء كانت أعمارهم تتراوح بين 12 و20 سنة، كما أن 64 في المائة من هؤلاء الروّاد كانوا ممن حصلوا على شهادة جامعية. لذلك كان من الطبيعي أن يعزف هؤلاء عن سينما هوليوود التقليدية التي دَبّ فيها الوهن رغم ضخّ ملايين الدولارات في شرايينها، وأن تجذب انتباهَهم سينما مختلفة تمثلها أفلام الواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، وأفلام الموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague، وأفلام الغرب المصنوعة في إيطاليا Spaghetti Western، وأفلام الموجة الجديدة اليابانية Japanese New Wave. كما كان طبيعيًّا أن يجد هؤلاء الشباب متعة فنية في أفلام المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni، الذي تعرّفوا عليه من خلال فيلمه الشهير تكبير Blowup، ببنائه الدرامي الملتوي أو الغامض، ومَشاهد العري الأنثوي الأمامي الكامل التي قدّمها أنطونيوني في ذلك الفيلم بشكل فني متميِّز، كما يقول دايفيد كوك David A. Kook في دراسة له بعنوان سينما المؤلِّف وسينما السبعينيات في هوليوود Auteur Cinema and the Film Generation in 70s Hollywood نُشرت في كتاب السينما الأمريكية الجديدة The New American Cinema الذي أشرف على تحريره جون لويس John Lewis وصدر في نيويورك عام 1998.\nالإحباط الذي أصاب الشركات الكبرى من جراء ما ألحقته بها الأفلام الباهظة التكاليف من خسائر، واستمرار تناقُص أعداد مُرتادي دُور العرض، من العوامل التي دفعت هذه الشركات إلى البحث عن حلول مختلفة تمامًا عن محاولاتها السابقة. وبشكل أو بآخر، وجدت تلك الشركات أن الحل إنما يتمثل في التسلُّح بقدْر كاف من الشجاعة وخوض مغامرة من نوع جديد، من خلال إسناد عدد من الأفلام إلى مجموعة من المُخرجين والمُنتِجين الشباب، مع منْحهم قدْرًا من الحرية والاستقلالية الفنية، ربما إلى درجة تفوق ما كان يتمتع به مخُرجون كبار في ذلك الوقت، على حد تعبير توماس شاتز.\nوقد سبق هذه الخطوة عام 1966 إنهاء العمل بما كان يعُرف بمدوَّنة الإنتاج السينمائي Production code، وهي مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وتُعتبر تلك الخطوة بالإضافة إلى ظهور نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System عام 1968، وهو النظام المعمول به حاليًّا، بمثابة تمهيد الطريق أمام مولد الموجة الأمريكية الجديدة.\nتَميَّز هؤلاء المُخرجون الذين وَجدت فيهم هوليوود ما يمكن أن يكون الفرصة الأخيرة لاستعادة مكانتها وإنقاذ استثماراتها، بأنهم جميعًا ممن درسوا السينما دراسة أكاديمية متخصصة، وبأنهم نشأوا على ثقافة مختلفة لا تعترف بحدود سياسية ولا جغرافية، وبأنهم، قبل ذلك كله، من صغار السن، وبالتالي فهم أكثر قدرة على التواصل مع الشباب الذين كانوا ينصرفون عن سينما هوليوود رغم إغراءاتها البصرية. وبالفعل، استطاع أولئك المُخرجون، ومعهم منتِجون وكتّاب وممثلون وممثلات من أبناء جيلهم، أن يغيّروا وجه صناعة السينما، وأن يخلِّصوا هذه الصناعة من السيطرة المطلَقة للمنتِج، وأن يحقنوا أفلامَها بإكسير الحياة والشباب المتجدِّد من خلال الأفكار الجديدة والحيوية المتدفقة والمَشاهد العاطفية، بل والجنسية، المُسخَّرة من أجل رفْع القيمة الفنية للفيلم، لا لاستجداء تذكرة مُشاهد مهووس بالجنس.\nأما أبرز إنجازات هذا الجيل، كما يراها بول موناكو Paul Monaco في كتابه الستينيات: تاريخ السينما الأمريكية The Sixties, History of American Cinema الذي نُشر عام 2001، فهي أنهم صبغوا السينما بصبغة واقعية، وساعدهم على ذلك عدّة أمور مهمة:\n• نظام التصنيف الاسترشادي للأفلام الذي صدر عام 1968 ورفع كثيرًا من القيود التي كانت تحدّ من حرية اختيار موضوع ما وحرية معالجته.\n• التقدم التقني المذهل في صناعة الكاميرات وأجهزة تسجيل الصوت، وهو ما مكّنهم من تصوير الأفلام في مواقع خارجية باستخدام كاميرات 35 مم.\n• استخدام المونتاج Montage الخلّاق كبديل لعملية التوليف Editing التقليدية التي كانت تتم تحت إشراف الشركة المنتِجة ووفقًا لاعتباراتها التجارية فقط. وهكذا شاهدنا، وفقًا لتحليل بول موناكو:\n– المونتاج الذي يجسد أو يعكس إحساس الشخصية بالإحباط، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه آرثر بِن Arthur Penn عام 1967.\n– المونتاج الذي يعكس أو يجسد وجْهة النظر الذاتية لبطل الفيلم، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الخرّيج The Graduate الذي أخرجه مايك نيكولز Mike Nichols عام 1967.\n– المونتاج الذي يوحي بما سوف ينتهي به الفيلم أو يشير إليه تلميحًا، وهو ما يمكن ملاحظته بسهولة في أفلام مثل الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hopper عام 1969.\nوبالإضافة إلى الأمثلة التي ضربها بول موناكو، أحب أن أضيف مثالًا آخر لأسلوب آخر من أساليب المونتاج التي تبنَّتها تلك الموجة، وهو ما أفضِّل أن أطلق عليه اسم المونتاج التأمُّلي. ولعل أبرز مَن تبنّوا ذلك الأسلوب وأجادوه المُوَلِّف الشهير سام أوستين Sam O’steen الذي كان يترك للمُشاهد فسحة من الزمن يتأمل ويدرس خلالها وجه الممثل أو الممثلة قبل أن ينتقل به إلى اللقطة التالية، خاصة عند نهايات المَشاهد. وتكفي مشاهَدة أفلام مثل الخرّيج The Graduate، ولوقا ذو اليد الثابتة Cool Hand Luke الذي أخرجه ستيوارت روزِنبرغ Stewart Rosenberg عام 1967، وطفل روزماري Rosemary’s Baby الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1968، لإدراك كم كان مُوَلِّف مثل أوستين يعشق هذا النوع من المونتاج، ولا يكتفي بعملية التقطيع أو التوليف التقليدية.\nالواقعية لم تكن العلامة المميّزة أو الفارقة الوحيدة للموجة الأمريكية الجديدة، فقد تبنَّت تلك الموجة في كثير من أفلامها موضوعات وقضايا سياسية مناوئة، إن لم تكن معادية، لكثير من القيَم السياسية السائدة، كما أن استخدامها الخلّاق للموسيقى الصاخبة وللمَشاهد التي تعبِّر عن الحرية الجنسية شكّل ثورة ثقافية مضادة للثقافة التي حملت هوليوود لواءها لعقود طويلة، وهي الثورة التي تجاوزت حدود العمل الفني لتفرض نفسها على الحياة الشخصية لرموز ذلك التيار، حتى أن بعضهم رأى في الاعتراف العلني بتعاطي المخدرات وتناوُل عقار الهلوسة الشهير آنذاك إل إس دي LSD وجْهًا من أوجه الثورة على هوليوود التاريخية.\nالموضوعات والأفكار التي تبنَّتها أفلام مُخرجي الموجة الأمريكية الجديدة لقيت إقبالًا هائلًا من المُشاهدين الشباب، الذين كان معظمهم يتمتع بقدْر لا بأس به من الثقافة السينمائية، بل والحس النقدي أحيانًا، حتى أن حركات الشباب التمرُّدية في الستينيات حوَّلت عددًا من شخصيات هذه الأفلام، مثل بوني وكلايد من فيلم آرثر بِن، ولوقا من فيلم ستيوارت روزِنبرغ، إلى أبطال شعبيين. وكان النجاح الساحق الذي حققه فيلم مثل راعي بقر منتصف الليل Midnight Cowboy الذي أخرجه جون شليزنغر John Schlesinger عام 1969، رغم أنه كان مصنَّفًا من الفئة إكس X Rating، دليلًا على اهتمام مُشاهدي السينما بالقضايا الخِلافية المثيرة للجدل، كما كشف عما يتميَّز به نظام التصنيف الاسترشادي من قصور وعجْز عن تحقيق إجماع حول معاييره.\nيُعَدّ فيلم بوني وكلايد واحدًا من أهم أفلام ما بعد الكلاسيكية في هوليوود، إن لم يكن أهمها على الإطلاق، وذلك بتركيبته الفنية التي امتزج فيها العنف بالجنس بالدعابة، ليقدم بناءً سينمائيًّا جديدًا شكَّل وقتها صدمة كبيرة، وأثار بين النقّاد والمتخصصين جدلًا دام أسابيع طويلة قبل أن تحسم مجلة تايم Time Magazine هذا الجدل عندما جعلت من الفيلم موضوعًا لغلاف أحد أعداد كانون الأول/ديسمبر 1967، حيث احتفلت المجلة بالفيلم معتبِرة أنه يمثل سينما جديدة تمامًا، سينما تَجُبّ ما قبلها من خلال شكل ومضمون جديدَين.\nوهكذا، ومنذ بداية السبعينيات، تتابعت نجاحات فناني ما بعد الكلاسيكية أو الموجة الأمريكية الجديدة فنيًّا وجماهيريًّا، ليقضوا بذلك النجاح على آخر ما تبقّى لشركات الإنتاج من سلطة على الفيلم وصانعه، ولتشهد السبعينيات كلها وأوائل الثمانينيات مجموعة من الأفلام المهمة التي أخرجها، بأموال الشركات الكبيرة، مُخرجون يتمتعون باستقلالية وسلطات فنية مطلَقة في تَعاملهم مع هذه الشركات. من تلك الأفلام:\n• ماش MASH الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1970.\n• الفيلم الأخير The Last Movie الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hooper عام 1971.\n• كباريه Cabaret الذي أخرجه بوب فوس Bob Fosse عام 1972.\n• الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972.\n• قمر من ورق Paper Moon الذي أخرجه بيتر بوغدانوفتش Peter Bogdanovich عام 1973.\n• الحي الصيني Chinatown الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1974.\n• طار فوق عش الوقواق One Flew Over the Cuckoo’s Nest الذي أخرجه ميلوش فورمان Miloš Forman عام 1975.\n• كل رجال الرئيس All the President’s Men الذي أخرجه ألان باكولا Alan Pakula عام 1976.\n• سائق التاكسي Taxi Driver الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1976.\n• نقطة التحوّل The Turning Point الذي أخرجه هربرت روس Herbert Ross عام 1977.\n• صائد الغزلان The Deer Hunter الذي أخرجه مايكل سيمينو Michael Cimino عام 1978.\n• كرامر ضد كرامر Kramer vs. Kramer الذي أخرجه روبرت بِنتون Robert Benton عام 1979.\n• اللمعة The Shining الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1980.\n• الحُمر Reds الذي أخرجه وارِن بيتي Warren Beatty عام 1981.\n• الوجه ذو الندبة Scarface الذي أخرجه براين دي بالما Brian De Palma عام 1983.\nورغم أن موجة ما بعد الكلاسيكية أو الموجة الأمريكية الجديدة قد واصلت فرْض نفسها، من حيث الموضوعات والشكل ونمط الإنتاج، حتى أوائل الثمانينيات، فبداية النهاية لهذه الموجة كانت قد بدأت على استحياء في عام 1975 بعرض فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg، ثم ازدادت ملامح اقتراب النهاية وضوحًا عام 1977 بعرض فيلم حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas. فقد مثَّل الفيلمان ضربة بداية جديدة لهوليوود لتنطلق مرة أخرى في تبنّي تقنيات الإبهار التي جذبت مُشاهدين جُددًا، يمثلون ما طرأ على الحياة داخل أمريكا وخارجها من تطورات اقتصادية، وكأن هوليوود قد أعادت اكتشاف جذورها، لتعود إلى قواعدها الأصلية مرة أخرى، ماكينة توليد نقود من خلال أفلام الوحوش والسلاسل الفيلمية، وهي أمور تحتاج إلى سيطرة الستديو، من جديد، على كافة أدوات الإنتاج. وهكذا استعادت هوليوود سيطرة شبه كاملة على السينما فنًا وفكرًا وصناعة، ولكن إلى حين.\nفما أن أدركت الكيانات المالية العملاقة حجْم ما يمكن أن تضخّه صناعة السينما من أموال في صناديقها المتخَمة أصلًا، حتى انطلقت في سباق محموم تضم وتشتري شركات الإنتاج السينمائي الكبرى. وتزامَن سعي الكيانات العملاقة هذا مع عدّة ضربات مالية تلقّتها شركات الإنتاج الكبرى بسبب الفشل التجاري الذي أصاب عددًا لا بأس به من أفلامها في وقت قصير، فلم تجد أمامها إلّا الذوبان في الكيانات المالية العملاقة، كبديل للتلاشي. وهكذا، قبل أن تستمتع هوليوود باستعادة جزء من سطوة الماضي، وجدت نفسها مجبَرة على التنازل عن كل شيء، من أجل نوع من البقاء، ماديًّا على الأقل.","page":null,"uri":null},{"id":683802,"arabic":"تعديل استدراكي","english":"Postemphasis","french":null,"description":"تعديل في المنحنى التردُّدي لجهاز استقبال صوتي، وغالبًا ما يكون ذلك التعديل معاكسًا لتسوية كان قد تم اختيارها سابقًا، ثم طرأت اعتبارات فنية أو هندسية تحتم تعديلها.","page":null,"uri":null},{"id":683803,"arabic":"تسوية استدراكية","english":"Post-equalization","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Postemphasis، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683804,"arabic":"ملصق أو أفيش","english":"Poster","french":null,"description":"ملصق كبير الحجم، مستطيل الشكل، يحتوي على صور أو مواد ترويجية للفيلم، بالإضافة إلى المعلومات الأساسية اللازمة لتعريف المُشاهد بالفيلم، وفي مقدمة هذه المعلومات بالطبع اسم الفيلم، والشركة المنتِجة، واسم مُخرجه، وأسماء نجومه.\nتتنوَّع تصميمات أفيشات الأفلام بتنوُّع الأفلام نفسها، وتجمع هذه التصميمات غالبًا بين الصور الفوتوغرافية واللوحات المرسومة، والخطوط التي تجذب الانتباه، وتُطبع عادة على ورق سميك لامع. وقد انتشرت مؤخرًا في الولايات المتحدة وخارجها هواية جمع أفيشات أو ملصقات الأفلام القديمة والحديثة، ونتيجة لانتشار هذه الهواية انتشرت المتاجر ومواقع الإنترنت التي تعرض وتبيع هذه الملصقات.","page":null,"uri":null},{"id":683805,"arabic":"إيماض لاحق","english":"Postflashing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Postfogging، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683806,"arabic":"تضبيب لاحق","english":"Postfogging","french":null,"description":"تعريض الفيلم الذي سبق تعريضه أثناء التصوير، لإضاءة خافتة أو داكنة جدًّا، مما يؤدي إلى تغليفه بطبقة ضبابية رقيقة جدًّا، وذلك بغرض تخفيف حِدّة التبايُن أو إضفاء قدْر من الحيادية على ألوانه.","page":null,"uri":null},{"id":683807,"arabic":"ما بعد الإنتاج","english":"Postproduction","french":null,"description":"واحدة من المراحل الثلاثة الرئيسية لإنتاج الفيلم السينمائي وهي:\n• مرحلة التحضير أو مرحلة ما قبل الإنتاج Pre-production stage.\n• مرحلة الإنتاج Production stage.\n• وأخيرًا مرحلة ما بعد الإنتاج.\nتبدأ مرحلة ما بعد الإنتاج فور انتهاء عملية التصوير الفعلي للفيلم، وهي المرحلة التي تتم خلالها كافة العمليات اللازمة لتحويل عشرات وأحيانًا مئات الساعات من المواد الفيلمية المصوَّرة إلى فيلم سينمائي جاهز للعرض العام. ومن أبرز هذه العمليات:\n• توليف الصورة.\n• توليف الصوت.\n• استبدال أو تحسين الصوت المسجَّل أثناء التصوير.\n• تأليف أو إعداد الموسيقى التصويرية للفيلم.\n• تصميم وتنفيذ وتركيب المؤثرات البصرية أو الرقمية التي يحتاج إليها الفيلم.\n• طباعة نُسَخ العرض النهائية.\n• إعداد وإطلاق الحملات الإعلانية التي تسبق عرض الفيلم، وتلك التي سوف تُواكبه طوال فترة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683808,"arabic":"ما بعد الإنتاج","english":"Post-production","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Postproduction، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683809,"arabic":"خدمات ما بعد الإنتاج","english":"Postproduction services","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Postproduction، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683810,"arabic":"مشرف على مرحلة ما بعد الإنتاج","english":"Postproduction supervisor","french":null,"description":"الشخص المكلَّف من قِبل الشركة المنتِجة بوضع جدول زمني دقيق لتنفيذ كافة عمليات وخدمات مرحلة ما بعد الإنتاج، والإشراف على تنفيذ هذا الجدول. في الأحوال الإنتاجية العادية، يمكن أن يقوم بهذه المهمة المنتِج أو مدير الإنتاج، أو حتى المُوَلِّف، أما في حالات الإنتاج الضخم، فإن الشركة المنتِجة غالبًا ما تختار لتلك المهمة شخصًا يمتلك خبرة واسعة في شتى مجالات صناعة السينما، بالإضافة إلى شخصية قيادية، وقدرة على التنسيق بين جهات مختلفة، وقدرة على اتخاذ قرارات سريعة لحل المشاكل الطارئة.","page":null,"uri":null},{"id":683811,"arabic":"تسجيل لاحق","english":"Postrecording","french":null,"description":"عملية تسجيل الحوار والمؤثرات الصوتية في مرحلة لاحقة لمرحلة التصوير، وهو ما يحدث في عدّة حالات:\n• عندما يقرر صانعو الفيلم منذ البداية أنه من الأفضل أن يتم التصوير دون تسجيل الصوت، على أن يُضاف الصوت في مرحلة لاحقة.\n• عندما يكتشف صانعو الفيلم بعد انتهاء التصوير أن الصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير غير صالح من الناحية الهندسية.\n• عندما ترغب الشركة المستوردة للفيلم في تغيير اللغة المنطوقة للحوار، لتحل محلها لغتها الوطنية.","page":null,"uri":null},{"id":683812,"arabic":"تسجيل لاحق","english":"Post-recording","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Postrecording، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683813,"arabic":"تسجيل لاحق للموسيقى","english":"Postscoring","french":null,"description":"عملية تسجيل الموسيقى التصويرية للفيلم بعد الانتهاء من عملية التوليف ووصول فيلم الصورة إلى حالته النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":683814,"arabic":"تسجيل لاحق للموسيقى","english":"Post-scoring","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Postscoring، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683815,"arabic":"تزامن لاحق","english":"Postsync","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Post synchronization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683816,"arabic":"تزامن لاحق","english":"Post-sync","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Postsync، وهو مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Post synchronization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683817,"arabic":"تزامن لاحق","english":"Post synchronization","french":null,"description":"إجراء وضبْط عملية التزامُن بين الصورة التي تم تصويرها، والحوار أو المؤثرات الصوتية التي تم تسجيلها في مرحلة لاحقة. بدأ استخدام هذا الأسلوب عام 1932، حيث يوفر لصانع الفيلم فرصة التصوير في مواقع حقيقية دون أن تؤثر عليه طبيعة هذه المواقع التي لا تسمح بتسجيل صوت جيد أثناء التصوير، لكنها تسمح بتسجيل مَسار صوتي يكون بمثابة المرجع أو المرشد أثناء عملية تسجيل الصوت في الستديو لاحقًا، كما يكون مرجعًا ومرشدًا أثناء ضبْط التزامُن.","page":null,"uri":null},{"id":683818,"arabic":"مقبض ريوستاتي","english":"Pot","french":null,"description":"مقبض يعتمد على أداة مقاومة متغيِّرة للتيّار Rheostat، للتحكُّم في مستوى الصوت الذي يدخل إلى جهاز التسجيل، أو الصوت الذي يخرج من مكبِّر الصوت. أما كلمة Pot فهي اختصار لكلمة Potentiometer، التي تعني حرفيًّا مُجزِّئ الفولتية الثلاثي الأطراف.","page":null,"uri":null},{"id":683819,"arabic":"مقبض ريوستاتي إلى أسفل","english":"Pot-down","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم هندسة الصوت، يُقصد به تخفيض جَهارة أو شدّة الصوت، باستخدام المقبض الريوستاتي، وهو مقبض يعتمد على أداة مقاومة متغيِّرة للتيّار Rheostat، للتحكُّم في مستوى الصوت الذي يدخل إلى جهاز التسجيل، أو الصوت الذي يخرج من مكبِّر الصوت. أما كلمة Pot فهي اختصار لكلمة Potentiometer، التي تعني حرفيًّا مُجزِّئ الفولتية الثلاثي الأطراف.","page":null,"uri":null},{"id":683820,"arabic":"مقياس توزيع الصوت","english":"Potentiometer of sound distribution","french":null,"description":"عند إجراء عمليات المزج النهائي للصوت، قد يتبيَّن لمهندس الصوت ضرورة أن يتحرك الصوت عبر الشاشة، وفقًا لحركة مَصْدَرِه، وهو ما يعني ضرورة تحريك الصوت عبر عدّة مكبِّرات للصوت تنتشر في أنحاء متفرقة خلْف الشاشة أو على جانبَيها، وأحيانًا خلْف ظهور المشاهدين. وهنا يأتي دور مقياس فَرْق الصوت، باعتباره الوسيلة التي يستطيع مهندس الصوت من خلالها أن يضمن توزيع الصوت المطلوب، مع تعديل درجة جَهارته وفقًا لموقعه الذي يتغيَّر مع استمرار حركته.","page":null,"uri":null},{"id":683821,"arabic":"مقبض ريوستاتي إلى أعلى","english":"Pot-up","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم هندسة الصوت، يُقصد به زيادة جَهارة أو شدّة الصوت، باستخدام المقبض الريوستاتي، وهو مقبض يعتمد على أداة مقاومة متغيِّرة للتيّار Rheostat، للتحكُّم في مستوى الصوت الذي يدخل إلى جهاز التسجيل، أو الصوت الذي يخرج من مكبِّر الصوت. أما كلمة Pot فهي اختصار لكلمة Potentiometer، التي تعني حرفيًّا مُجزِّئ الفولتية الثلاثي الأطراف.","page":null,"uri":null},{"id":683822,"arabic":"بي أو في","english":"POV","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Point-of-view shot، أي لقطة من وجْهة نظر ذاتية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683823,"arabic":"خط الفقر","english":"Poverty Row","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج، ظهر خلال العشرينيات، ليصف مجموعة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكي الصغيرة جدًّا التي أقامت منشآت متواضعة على أطراف منطقة هوليوود، ومن ثم فقد قصد أصحاب المُصطلَح تشبيه هذه الشركات بالأحياء الفقيرة التي تنشأ على أطراف المدن الكبرى، محاولِةً الانتماء إليها ولو جغرافيًّا. بعد سنوات، وخلال عصر سيادة الستديو، اكتسب المُصطلَح مفهومًا اقتصاديًّا، ليصبح مظلّة تجمع تحتها ما يُعرف في تاريخ السينما الأمريكية باسم شركات الإنتاج السينمائي الصغرى Minor film studios، وهي مجموعة من شركات الإنتاج السينمائي الصغيرة جدًّا التي استطاعت أن تجد لنفسها مكانًا على الساحة السينمائية الأمريكية في وجود ما يُعرف بشركات الإنتاج السينمائي الكبرى Major film studios التي يبلغ عددها ثمانية. من أبرز شركات الإنتاج السينمائي الصغرى:\n• ريبابليك بيكتشرز Republic Pictures، وهي واحدة من شركات الإنتاج الأمريكية التي عمّرت لفترة قصيرة نسبيًّا. تم إنشاؤها عام 1934 نتيجة لعملية اندماج بين أربع شركات صغيرة جدًّا، وقد تخصصت منذ إنشائها في إنتاج أفلام الغرب Western Film وأفلام المحقِّق Detective Film وأفلام الحركة Action Film، التي تنتمي جميعها إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film.\n• مونوغرام بيكتشرز Monogram Pictures، تم تأسيسها عام 1930 وهي واحدة من شركات الإنتاج الأمريكية الرائدة. وفي عام 1946، أسست مونوغرام شركة تابعة لها تحت اسم الفنانون المُتّحدون للإنتاج Allied Artists Productions، وفي عام 1958 اندمجت الشركتان اندماجًا كاملًا تحت اسم شركة الفنانين المُتَّحدين للأفلام Allied Artists Pictures Corporation التي تخصَّصت في إنتاج سلاسل من أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film المُنخفِضةِ التكاليف وذات القيمة الفنية الجيدة، ومن أبرزها غزو مُنتزِعي الأجساد Invasion of the Body Snatchers الذي أخرجه دُونْ سيغِل Don Siegel عام 1956، وإقناع باللُطف Friendly Persuasion الذي أخرجه ويليام وايْلر William Wyler في العام نفسه.\n• بروديوسرز ريليسنغ Producers Releasing، المعروفة اختصارًا باسم بي أر سي PRC، وهي واحدة من شركات الإنتاج الأمريكية التي لم تعمِّر طويلًا. وقد تخصصت منذ نشأتها عام 1939 في إنتاج أفلام الغرب Western Film وأفلام الميلودراما Melodrama وبعض أفلام الرعب Horror Film، التي تنتمي جميعها إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، وهي أفلام لم يكن تصوير الواحد منها يستغرق أكثر من أسبوع. ويقول دون ميللر Don Miller في كتابه أفلام الدرجة الثانية B-Movies الذي صدر عام 1987، لم تكتف PRC بالإنتاج، حيث كانت توزع أفلامها بنفسها، وكانت تستورد بعض الأفلام البريطانية وتقوم بتوزيعها. ورغم ذلك، فإنها لم تستطع الصمود طويلًا في وجه نمو قوى سينمائية جديدة وفي ظل تعاظُم نفوذ الشركات الكبيرة، فخرجت من سوق الإنتاج السينمائي نهائيًّا عام 1946، بعد سلسلة من الاندماجات مع كيانات أكبر منها.\n• غراند ناشيونال Grand National، وهي واحدة من شركات الإنتاج الأمريكية التي لم تعمر طويلًا. تم إنشاؤها عام 1936، وفي عام 1939 أعلنت إفلاسها وباعت أصولها إلى أكثر من شركة.\n• كولومبيا بيكتشرز Columbia Pictures، وهي أبرز تلك الشركات، كما يقول إفرايم كاتز Ephraim Katz محرر موسوعة الأفلام The Film Encyclopedia التي صدرت طبعتها الخامسة عام 2005، ففي الوقت الذي اختفت فيه معظم شركات خط الفقر، استطاعت كولومبيا بيكتشرز أن تنمو بقوة وأن تغادر موقعها على خط الفقر، لتصبح واحدة من شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي الكبرى.","page":null,"uri":null},{"id":683824,"arabic":"بودرجي","english":"Powder man","french":null,"description":"البَودَرْجي هنا هو لفْظ مصري دارج من اشتقاقنا، يُقصد به بالفصحى رجل البودرة أو المساحيق، وهي ترجمة لمُصطلح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به الفني المسؤول عن التعامل مع المتفجرات والمواد المشتعلة التي تُستخدم لتنفيذ بعض عمليات المؤثرات الخاصة الحية أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683825,"arabic":"بودرجي","english":"Powder person","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Powder man، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683826,"arabic":"حزام الطاقة","english":"Power belt","french":null,"description":"حزام يضم مجموعة من البطاريات الكهربائية التي يمكن إعادة شحنها، يرتديه المصوِّر حول خصره، لتزويد الكاميرا المحمولة بالطاقة اللازمة لتشغيلها.","page":null,"uri":null},{"id":683827,"arabic":"حزمة الطاقة","english":"Power pack","french":null,"description":"حقيبة صغيرة الحجم، خفيفة الوزن، تضم مجموعة من البطاريات الكهربائية التي تتميَّز بقابليتها لإعادة الشحن بالطاقة، خلال فترة زمنية قصيرة. تُستخدم هذه الحزمة لتزويد الكاميرا وبعض وحدات الإضاءة الصغيرة، وبعض المعدّات المصاحِبة الصغيرة الأخرى، بالطاقة اللازمة لتشغيلها، في حالة التصوير الخارجي في موقع لا يتوفر فيه مصدر للتيار الكهربائي العادي.","page":null,"uri":null},{"id":683828,"arabic":"زوم آلي","english":"Power zoom","french":null,"description":"عدسة زوم يتم التحكُّم فيها وتحريكها من خلال محرك كهربائي، وهو الأمر الذي يوفر لها القدرة على تنفيذ عملية الاقتراب زوم إن Zoom-in أو عملية الابتعاد زوم آوْت Zoom-out على نحو يستغرق زمنًا طويلًا، دون أيّ تغيير في سرعة تغيير البُعد البؤري، ودون أن تُصاب حركتها بأية ارتعاشة أو تقَطُّع.","page":null,"uri":null},{"id":683829,"arabic":"بي بي في","english":"PPV","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Pay-per-view، أي الدفع مقابل المشاهَدة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683830,"arabic":"شغال","english":"Prac","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Practical، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683831,"arabic":"شغال","english":"Practical","french":null,"description":"مُصطلَح مصري دارج أرى أنه الأفضل كتعريب لهذا المُصطلَح السينمائي الأمريكي العامّي، الذي يُقصد به أيّ جزء من أجزاء المَنظر أو الديكور يعمل بطريقة طبيعية، ويؤدي وظيفته دون صعوبة، يستوي في ذلك أن يكون المعني بهذا الجزء بابًا أو نافذة أو وحْدة إضاءة، أو مروحة كهربائية، خاصة عندما يتحتَّم على الممثلين المشاركين في المشهد، أو بعضهم، استخدام ذلك الجزء أثناء اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":683832,"arabic":"منظر أو ديكور شغال","english":"Practical set","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم في معظم الأحيان لوَصْف موقع تصوير حقيقي، فيلّا حقيقية أو مكتب إداري حقيقي خارج الستديو، وفي أحيان قليلة يمكن أن يكون المقصود بالمُصطلَح منظرًا أو ديكورًا مُقامًا داخل الستديو تكون كل مُكوِّناته، من جدران وأبواب ونوافذ ومفروشات، مُكوِّنات حقيقية تعمل بشكل طبيعي.","page":null,"uri":null},{"id":683833,"arabic":"إنبطاط","english":"Pratfall","french":null,"description":"تعبير مصري دارج اخترتُه كتعريب لتعبير أمريكي دارج يُقصد به انزلاق الممثل وسقوطه على كَفَلِه، أي على ردفَيه أو على مؤخرته، وهي حركة كانت واسعة الانتشار في الأفلام الكوميدية في عصر السينما الصامتة، كما أنها تظهر من وقت لآخر في بعض الكوميديات الرخيصة.","page":null,"uri":null},{"id":683834,"arabic":"براكسينوسكوب أو دولاب الحياة","english":"Praxinoscope","french":null,"description":"لعبة بصرية تعتمد على نظرية بقاء الصورة Persistence of vision، لخلْق الإيهام بوجود حركة. كانت هذه اللعبة تتيح للمُشاهد الاستمتاع بسلسلة متحركة من الرسوم المتتالية، المرسومة على الجدار الداخلي لأسطوانة دوّارة، وذلك من خلال مشاهَدة انعكاسات تلك الصور على مرآة مضلَّعة Polygonal mirror مُثبَتة عند مركز الجهاز، بينما تطوِّقها، كإطار خارجي، الأسطوانة التي رُسمت عليها الرسوم. اخترع هذه اللعبة الفرنسي إميل رينو Emile Reynaud عام 1877، انطلاقًا من فكرة وآلية جهاز الزويتروب Zoetrope الذي كان قد اخترعه البريطاني ويليام جورج هورنر William George Horner عام 1834. غير أن رينو واصل تطوير جهازه، مستخدِمًا ما يُعرف بتقنية أو فكرة المصباح السحري Magic Lantern، حتى أصبح بمقدوره أن يعرض صورًا متحركة على شاشة كبيرة، مستخدِمًا أسلوب العرض الخلْفي أمام المشاهدين، وذلك عندما افتتح في باريس عام 1892 دار العرض الخاصة به Theatre Optique. في تلك الدار، قدَّم رينو أفلامًا قصيرة تضمّ شخصيات إنسانية وغير إنسانية متحركة، وحققت عروضه تلك نجاحًا جماهيريًّا كبيرًا دام حتى عام 1900، الذي شهد إغلاق الدار، بعد اختراع الصور المتحركة الملتقَطة على شريط، أي بعد اختراع السينما كما نعرفها اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":683835,"arabic":"بي آر سي","english":"PRC","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Producers Releasing Corporation، أي شركة بروديوسرز ريليسينغ. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":683836,"arabic":"تمهيد للتكسير","english":"Prebreak","french":null,"description":"تكسير أو قَطْع جزئي يحدثه أحد المسؤولين عن المؤثرات الخاصة الحية على قطعة من مُكمِّلات المَنظر أو الديكور، مثل مقعد أو طاولة أو آنية زهور، وذلك حتى تتحطَّم بسهولة إذا ما ضرب بها ممثل ممثلًا آخر أمام الكاميرا، دون أن تؤذي مَن يتلقّى الضربة.","page":null,"uri":null},{"id":683837,"arabic":"شراء مسبق","english":"Prebuy","french":null,"description":"شراء حقوق توزيع فيلم سينمائي قبل بدء تصويره. في الولايات المتحدة حاليًّا، يشهد هذا النظام إقبالًا كبيرًا من قِبل شبكات التلفزيون الكَبْلي وشركات إنتاج أقراص الفيديو الرقمية DVD. يوفر ذلك النظام للمنتِج سيولة تساعده على سرعة إنتاج الفيلم، كما يضمن للمشتري سعرًا جيدًا لفيلم قد ترتفع أسهمه بشدّة ويتضاعف مقابل شراء حقوقه، إذا ما حقق نجاحًا ساحقًا فور بدء عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":683838,"arabic":"رقابة ابتدائية","english":"Pre-censorship","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قيام جهة رقابية مختصّة بقراءة سيناريو الفيلم وإبداء الرأي في شأنه، بما يتضمَّنه ذلك الرأي من تعديلات يتحتَّم إجراؤها، أو مَشاهد يجب حذفها، أو إيضاحات يحتاج إليها السيناريو. في حالة إقرار السيناريو، سواء كما هو أو بعد تنفيذ التعديلات المطلوبة، فإن الجهة الرقابية تمنح النص موافقتها، مع الاحتفاظ بحقها في مشاهَدة النسخة النهائية للفيلم، لاتخاذ قرار نهائي فيما يتعلق بصلاحيته للعرض أم لا، بالإضافة إلى تحديد الفئة العمرية التي يُسمح لها بمشاهدته.","page":null,"uri":null},{"id":683839,"arabic":"سياق ما قبل العناوين","english":"Pre-credits sequence","french":null,"description":"جزء افتتاحي من الفيلم يتكوَّن من مشهد أو أكثر، يظهر على الشاشة قبل ظهور العناوين الرئيسية والفرعية.","page":null,"uri":null},{"id":683840,"arabic":"مزج ابتدائي","english":"Predub","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Premix، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683841,"arabic":"بريم عرض افتتاحي","english":"Preem","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Premiere، أي حفلة العرض الأول للفيلم التي يحضرها نجومه ومنتِجه ومُخرجه وعدد ممن شاركوا في تنفيذه. يُستخدم هذا الاصطلاح بكثرة في الصحف والمجلات الأمريكية المعنية بصناعة الترفيه بشكل عام.","page":null,"uri":null},{"id":683842,"arabic":"فيلم قصير يسبق الفيلم الطويل","english":"Pre-feature short film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في معظم الأحيان فيلم كرتون، وفي أحوال قليلة فيلم روائي قصير يسبق عرضُه عرضَ الفيلم الروائي الطويل، في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":683843,"arabic":"إيماض تمهيدي","english":"Preflashing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Prefogging، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683844,"arabic":"تضبيب تمهيدي","english":"Prefogging","french":null,"description":"تعريض فيلم لم يتم استخدامه بعد لمقدار ثابت من الضوء المعتم أو الخافت، بغرض تخفيف درجة تبايُنه وتحييد أو تخفيف حِدّة ألوان الصور التي سوف يتم تسجيلها عليه لاحقًا.","page":null,"uri":null},{"id":683845,"arabic":"بطانة الحمل","english":"Pregnancy padding","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pregnancy prosthesis، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683846,"arabic":"حمل مصطنع","english":"Pregnancy prosthesis","french":null,"description":"وسادة دائرية، تربطها الممثلة على بطنها، تحت ثيابها، لكي تبدو وكأنها حامل.","page":null,"uri":null},{"id":683847,"arabic":"محاكي الحمل","english":"Pregnancy simulator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pregnancy prosthesis، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683848,"arabic":"عرض افتتاحي","english":"Premiere","french":null,"description":"أول حفلة يُعرض خلالها الفيلم السينمائي عرضًا عامًا، وفي كثير من الحالات يحضر هذه الحفلة نجوم الفيلم ومنتِجه ومُخرجه وعدد ممن شاركوا في تنفيذه.","page":null,"uri":null},{"id":683849,"arabic":"عرض افتتاحي خيري","english":"Premiere benefit","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على حفلة العرض الأول للفيلم، التي يخصَّص إيرادها لصالح عمل خيري ما.","page":null,"uri":null},{"id":683850,"arabic":"علاوة","english":"Premium pay","french":null,"description":"مبلغ إضافي تحتِّم القوانين المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة على المنتِج أن يدفعه للممثل أو الممثلة بالإضافة إلى الأجر المتفَق عليه، إذا ما تطلَّب العمل حضوره يوم سبت أو يوم أحد أو يوم عطلة رسمية، أو في حالة العمل لمدة ستة أيام متواصلة.","page":null,"uri":null},{"id":683851,"arabic":"عرض أول","english":"Premium run","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أول عرض جماهيري عام للفيلم سواء في السوق المحلي أو في سوق من أسواق التوزيع الخارجي، ويُطلَق مُصطلَح العرض الأول هذا على الفترة التي يُعرض فيها الفيلم منذ ليلة الافتتاح حتى رفْعِه من آخر دار تقوم بعرضه، حتى لو استمرت تلك الفترة شهورًا متواصلة.","page":null,"uri":null},{"id":683852,"arabic":"مزج تمهيدي","english":"Premix","french":null,"description":"مرحلة مبكرة من مراحل مزْج الصوت، يتم خلالها مزْج كل مجموعة من المَسارات ذات الموضوع الواحد في مَسار موحَّد، وذلك تمهيدًا لمزج تلك المَسارات الموحَّدة في مَسار واحد نهائي، وذلك على النحو التالي:\n• مزْج جميع المَسارات التي تحتوي على الحوار في مَسار موحَّد يُطلَق عليه اختصارًا D track أي مَسار الحوار.\n• مزْج جميع المَسارات التي تحتوي على الموسيقى التصويرية في مَسار موحَّد يُطلَق عليه M track أي مَسار الموسيقى.\n• مزْج جميع المَسارات التي تحتوي على مؤثرات صوتية في مَسار واحد يُطلَق عليه اختصارًا E track أي مَسار المؤثرات.\nتتيح عملية المزج التمهيدي لمهندس الصوت ولمُوَلِّف الصوت الفرصة لإجراء أيّ تعديلات أو تحسينات على محتويات كافة الأشرطة الصوتية التي سُجلت في ظروف مختلفة، بحيث تسفر تلك العملية عن توحيد مواصفات كل شريط من الأشرطة الثلاثة التمهيدية. ومن هذه الأشرطة التمهيدية يتم الحصول على مَسار الصوت النهائي الذي يخلو تمامًا من أيّ عيب أو تناقُض.","page":null,"uri":null},{"id":683853,"arabic":"بريب الاستعدادات","english":"Prep","french":null,"description":"صيغة مختصَرة لمُصطلَح Preparations يُقصد بها الاستعدادات، ويكثر استخدامها في الصحف والمجلات الأمريكية المعنية بما يدور في عالم صناعة الترفيه بشكل عام، وذلك لوَصْف الأعمال التمهيدية التي تسبق إنتاج فيلم أو مسرحية أو عمل تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":683854,"arabic":"مرحلة ما قبل الإنتاج","english":"Preproduction","french":null,"description":"أولى مراحل عملية الإنتاج السينمائي الرئيسية الثلاث التي تشمل:\n• مرحلة التحضير أو مرحلة ما قبل الإنتاج.\n• مرحلة الإنتاج Production stage.\n• وأخيرًا مرحلة ما بعد الإنتاج Postproduction.\nتتسم تلك المرحلة بالأهمية الكبيرة، حيث تؤثر بالسلب أو الإيجاب على سير العمل في المرحلتَين التاليتين لها، وعلى مستوى الفيلم في صورته النهائية، لذلك تستغرق هذه المرحلة في معظم الحالات فترة زمنية تزيد كثيرًا عن الفترة التي تستغرقها المرحلتان التاليتان لها، وهو أمر لا غرابة فيه إذا علمنا أن من بين ما يتحتَّم إنجازه خلال تلك المرحلة:\n• الانتهاء من كتابة السيناريو في صورته النهائية.\n• إعداد جداول وتفريغات السيناريو.\n• وضْع الميزانية التقديرية للفيلم.\n• تحديد مصادر التمويل اللازمة.\n• ترشيح مَن سوف يلعبون الأدوار الرئيسية للفيلم والتعاقُد معهم.\n• اختيار الفنيين الأساسيين والتعاقُد معهم.\n• تصميم وتنفيذ مناظر الفيلم أو ديكوراته.\n• تحديد مواقع التصوير الخارجي.\n• استخراج ما يلزم من تصاريح للتصوير الخارجي.\n• توفير الفيلم الخام اللازم للفيلم.\n• تحديد المعدّات الأساسية والخاصة اللازمة لتصوير الفيلم، خاصة إذا كان الأمر يتطلَّب شراء أو استئجار بعض هذه المعدّات.\n• وضْع جدول دقيق لمواعيد التصوير، بالإضافة إلى عدد من الخيارات البديلة في حالة تعذَّر تنفيذ أحد بنود الجدول الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":683855,"arabic":"مرحلة ما قبل الإنتاج","english":"Pre-production","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Preproduction، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683856,"arabic":"دعاية مبكرة","english":"Prepublicity","french":null,"description":"دعاية يقوم بها منتِج الفيلم أو نجومه في مرحلة مبكرة جدًّا، أي قبل الانتهاء من تصوير الفيلم، وفي بعض الأحيان قبل بدء تصويره، وتتمثل أبسط أشكال هذه الدعاية في نشر خبر توقيع عقْد الفيلم مصحوبًا ببعض الصور، أو نشْر خبر مصوَّر عن رحلة قام بها المُخرج ومدير التصوير لاستكشاف موقع تصوير خارجي. ثم تتوالى أشكال تلك الدعاية طوال مرحلة التصوير، حيث يمكن أن تشمل تسريب بعض الصور والأخبار المتعلقة بما يدور في كواليس العمل.","page":null,"uri":null},{"id":683857,"arabic":"دعاية مبكرة","english":"Pre-publicity","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Prepublicity، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683858,"arabic":"حلقة تمهيدية","english":"Prequel","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يختصر مُصطلحًا من مقطعَين هو Pre-sequel، الذي يمكن ترجمته حرفيًّا إلى ما قبل التتِمّة أو ما قبل الاكتمال. يُطلَق هذا المُصطلَح المختصَر على الفيلم السينمائي الذي أُنتج في مرحلة لاحقة لمرحلة إنتاج فيلم ما كان يُعَدّ الأول ضمن سلسلة فيلمية، لكن أحداث هذا الفيلم الجديد تدور في فترة سابقة للفترة التي شهدت أحداث الفيلم الأول. من أشهر الأمثلة في هذا المجال:\n• حرب النجوم: الجزء الأول Star Wars: Episode 1 - The Phantom Menace، الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1999. فرغم أن هذا الفيلم قد أُنتج بعد الفيلم الأصلي حرب النجوم Star Wars بنحو 22 سنة، فإن أحداثه تدور قبل وقوع أحداث الفيلم الأصلي بسنوات عديدة.\n• الأب الروحي: الجزء الثاني Godfather II الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1974، حيث يلاحظ المُشاهد أن الفيلم يعود به إلى فترة سبقت الفترة التي جرت فيها أحداث الجزء الأول الذي كان قد أُنتج قبل ثلاث سنوات، أي عام 1971. كما يلاحظ المُشاهد أن معظم أحداث الجزء الثاني إنما هي استعراض لسنوات طفولة وشباب شخصيات كان الجزء الأول قد قدَّمها في مراحل متأخرة من أعمارها.","page":null,"uri":null},{"id":683859,"arabic":"تسجيل مسبق","english":"Prerecord","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تسجيل الصوت الخاص بالفيلم قبل بدء تصوير الفيلم نفسه. تتمثل معظم حالات تسجيل الصوت قبل التصوير فيما يلي:\n• تسجيل المَشاهد الغنائية الخاصة بفيلم روائي.\n• تسجيل صوت الراوي في بعض مَشاهد الفيلم الروائي.\n• تسجيل كامل شريط الصوت الخاص بفيلم تحريك.","page":null,"uri":null},{"id":683860,"arabic":"مسجل مسبقا","english":"Prerecorded","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصوت الذي يتم تسجيله قبل التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683861,"arabic":"عرض تمهيدي","english":"Pre-release","french":null,"description":"عرض الفيلم عرضًا خاصًا على مجموعة كبيرة من المشاهدين الذين يُسمح لهم بالحضور بناء على دعوات خاصة، وغالبًا ما تشمل هذه المجموعة العاملين في الفيلم، والنقّاد السينمائيين، ومقدِّمي البرامج السينمائية في الإذاعة والتلفزيون، وفي كثير من الأحيان ترسِل الهيئة المسؤولة عن الرقابة على المصنَّفات الفنية في البلاد مندوبًا أو أكثر لحضور هذا العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683862,"arabic":"بيع مسبق","english":"Pre-sale","french":null,"description":"بيع كافة حقوق الفيلم أو بعضها، قبل الانتهاء من تصوير الفيلم، وأحيانًا قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683863,"arabic":"تمويل من خلال البيع المسبق","english":"Pre-sale financing","french":null,"description":"الحصول على تمويل نقدي كامل أو جزئي لفيلم لم يكتمل بعد، وأحيانًا لم يبدأ إنتاجه بعد، مقابل بيع بعض أو كل حقوقه إلى الممول. من أمثلة البيع المسبَق للحقوق:\n• بيع حق عرض الفيلم على شبكات التلفزيون الكَبْلي.\n• بيع حق التوزيع الخارجي.\n• بيع حقوق الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":683864,"arabic":"موسيقى مسجلة مسبقا","english":"Prescore","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الموسيقى التصويرية المصاحِبة لبعض مَشاهد الفيلم والتي سُجلت قبل بدء تصوير الفيلم نفسه. وهو الأمر الذي يحدث في المَشاهد الغنائية أو الموسيقية، أو تلك التي تتضمَّن رقصات مصمَّمة بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":683865,"arabic":"تسجيل مسبق واسترجاع","english":"Prescore and playback","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تسجيل الأغنيات الفردية والجماعية، والموسيقى التصويرية المصاحِبة لبعض مَشاهد الفيلم قبل بدء تصوير الفيلم نفسه، ثم استعادة هذه التسجيلات أثناء عملية التصوير، لضمان ضبْط التزامُن بين حركات شفاه الممثلين الذين يتظاهرون بالغناء، وكذلك لضبْط إيقاع خطوات الراقصين والراقصات.","page":null,"uri":null},{"id":683866,"arabic":"تسجيل مسبق للموسيقى","english":"Pre-scoring","french":null,"description":"عملية تسجيل الموسيقى التصويرية المصاحِبة لبعض مَشاهد الفيلم قبل بدء تصوير الفيلم نفسه وهو الأمر الذي يحدث في المَشاهد الغنائية أو الموسيقية، أو تلك التي تتضمَّن رقصات مصمَّمة بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":683867,"arabic":"حضور","english":"Presence","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الآنية والواقعية اللتان يتميَّز بهما الصوت المسجَّل بدقة شديدة، مما يجعل المُشاهد يشعر بأن مصدر الصوت موجود بالفعل داخل القاعة.\n• الطابع المحدَّد للصوت الطبيعي الذي يملأ موقعًا ما ويعبِّر عنه، الأمر الذي يخلق انطباعًا لدى المُشاهد بأنه موجود في قلب هذا الموقع حتى لو أغمض عينيه.\n• الإحساس الفوري الذي تثيره شخصية ما فور ظهورها على الشاشة، والانطباع أو الأثر الذي تتركه في نفس المُشاهد، فتأسر انتباهه وتستحوذ على مشاعره من خلال الطلّة الأولى، وقبل أن تنطق بكلمة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683868,"arabic":"حضور/غياب","english":"Presence/Absence","french":null,"description":"قد يبدو للبعض أن مناقشة قضية مثل الحضور/الغياب في السينما نوع من الرفاهية الفكرية، إلّا أن الأمر ليس كذلك. وحتى لو كان الأمر كذلك، فما الضرر الذي يمكن أن يلحقه بنا قليل من الرفاهية الفكرية؟ خاصة إذا كنا نتعامل مع عالم هو الخيال مرفهًا محلقًا، والواقع بائسًا ومحبطًا في آن واحد؟\nالسينما، هي الفن الوحيد الذي يملك القدرة على تحويل الغياب إلى حضور، أي القدرة على تحويل الغائب Absent إلى حاضر Present، لهذا ربما يكون من الأفضل والأكثر دقة أن نعدّل قليلًا في صياغة التعريف المبسَّط الذي يصف السينما بأنها فن الإيهام، لنعرِّفها بأنها فن الإيهام الزَمَكاني The art of spatiotemporal illusion، حيث يتدفَّق السرد أمام عين المُشاهد داخل قاعة عرض محدَّدة ومحدودة الأبعاد، خلال فترة زمنية متصلة تقع في نطاق الحاضر. وهنا يكمن وجه الإيهام المزدوج، فالفيلم بكامله قد تم إعداده وتنفيذه في أماكن متفرقة وخلال مراحل متعدِّدة، صارت كلها جزءًا من الماضي. بعبارة أخرى، فإن السينما هي ذلك الفن الذي يحوِّل الماضي إلى مضارع.\nتُضفي فكرة الحضور/الغياب، رغم غموضها النسبي، على السرد السينمائي بُعدًا يضيف إلى ما هو مرئي مزيدًا من القراءات، لذلك ربما تسهم مناقشة تطبيقات هذه الفكرة في تفسير ما يحيط بها من غموض، سواء فيما يتعلق بأسلوب تمثيل أو تصوير الشخصيات، أو فيما يتعلق بمنظور التعامل مع النوع Gender في سياق الفيلم.\nففي مجال أسلوب تصوير الشخصيات، تضرب سوزان هيوارد Susan Hayward، صاحبة كتاب دراسات سينمائية: المفاهيم الأساسية Cinema Studies: The Key Concepts الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2010، المثل بتلك الحالة التي نشهد ونسمع خلالها الشخصيات الموجودة على الشاشة تتحدث عن شخصية رئيسية غير موجودة على الشاشة، أو تكثر من الإشارة إليها. وتوضح هيوارد أن مثل هذا الحديث يؤدي إلى تَمْدية هذه الشخصية، بمعنى تحويل ذلك الكيان المعنوي الغائب إلى كيان مادي ماثل أمامنا بشكل ما، كما أنها، في كثير من الحالات، تؤدي إلى إضفاء هالة من البطولة على تلك الشخصية الغائبة/الحاضرة.\nأما فيما يتعلق بالحالة الثانية، والمتصلة بمنظور التعامل السردي مع النوع على الشاشة، فتسجل هيوارد ملحوظة مهمة، هي حالة الغياب شبه التام للمرأة كنوع، من صنف فيلمي Film genre محدَّد مثل أفلام الغرب الأمريكي Western Film، وهو غياب نشعر به، رغم وجود شخصيات نسائية في تلك الأفلام، بمعنى أنه تغييب للمرأة الحاضرة ماديًّا من خلال تهميشها دراميًّا.\nعلى صعيد ثالث ومختلف، فإن فكرة الغياب/الحضور إنما تغذي أو تشبع الإحساس بالتوق أو الحنين إلى الماضي Nostalgia، وهو ما يتحقق عندما نشاهد أفلامًا تدور أحداثها في زمن عشناه وقد تبدَّلت اليوم ملامحه، أو عندما نشاهد أفلامًا لنجوم محبوبين فارقوا هذا العالم. فإذا كان المثل الشعبي يقول \"مَن خلَّف ما مات\"، فإننا نستطيع أن نقول \"مَن مثَّل ما مات\".\nوهكذا تلخِّص فكرة الحضور/الغياب جدلية العلاقة بين المُشاهد والفيلم، أو بين المُشاهِد والمُشاهَد. فالشاشة، بما عليها من مَشاهد، تجعل الغائب حاضرًا عندما تَعرض على المُشاهد أولئك الذين غيَّبتهم المسافات أو غيَّبهم الموت، بينما تجعل الشاشة نفسُها، وفي الوقت نفسه، الحاضر غائبًا، عندما تغيِّب المُشاهد، رغم وجوده الذي لا يمكن التشكيك فيه. غير أن الأمر لا يتوقف عند هذا الحد، لهذا وصفت العلاقة هنا بأنها علاقة جدلية، فالمُشاهد لا يظل غائبًا كليًّا، وإلا تحوَّل إلى كائن منعزل، وفقَدَ ما يجري على الشاشة معناه، فهذا المغيَّب عن الشاشة، الذي لا يراه مَن يراهم، يصبح حاضرًا من خلال ممارسة النظر والاستماع. وهنا يكمن الفارق الكبير بين الموقع الذي تضع فيه المُشاهدَ نظريةُ العُدّة Apparatus Theory كما تحدَّث عنها صاحبها، الناقد السينمائي الفرنسي جان لوي بودري Jean-Louis Baudry، في بداية السبعينيات من القرن العشرين، والموضع الذي يحتله المُشاهد في النسخة المعدَّلة من تلك النظرية، التي طرحت نفسها خلال النصف الثاني من الحقبة نفسها.\nنقيض هذه الخاصية يتحقق بجلاء تام من خلال تجربة المشاهَدة المسرحية، ففي المسرح، الحاضر حاضر بلا غياب، والغائب غائب بلا حضور، فالمسرح لا يستطيع استرجاع ممثل تغيَّب عن المسرحية أو غادرها، بينما تستطيع السينما استرجاع الممثل حتى لو فارق الحياة بأسرها، والمسرح لا يستطيع أن يغيِّب المُشاهد ولو معنويًّا، فهو موجود بالحتم والضرورة، كما أنه مرئي ومسموع بالنسبة إلى أولئك الذين هم مرئيون ومسموعون بالنسبة إليه.","page":null,"uri":null},{"id":683869,"arabic":"موضعة مباشرة","english":"Presentative blocking","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قيام المُخرج بوضْع الممثل في موضع يكون فيه مرئيًّا للكاميرا، ومن ثمّ للمُشاهد بشكل مباشر ودون مواربة، وبالتالي عندما يتكلم الممثل فإنه يبدو كما لو كان يوجه حديثه إلى المُشاهد مباشرة. يؤدي وجود الشخصية في وضعية كهذه إلى تقريب المسافة بينها وبين المُشاهد، وهو الأمر الذي يؤدي بالضرورة إلى:\n• إدماج المُشاهد في المشهد بشكل أكبر.\n• إضفاء طابع وثائقي أو إخباري على المشهد، حيث يشعر المُشاهد وكأنه يُجري مقابلة مع الشخصية، وأن الشخصية تُدْلي إليه بمعلوماتها.\n• إثارة جو من الفكاهة، خاصة عندما يتضمَّن حديث الشخصية إلى المُشاهد، عبر الكاميرا، ملحوظة أو تعليقًا على موقف، أو إشارة إلى المشاهدين أنفسهم، وهو أمر تذخر به أفلام الكوميديا القديمة.","page":null,"uri":null},{"id":683870,"arabic":"واق أو حافظ","english":"Preservative","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مادّة كيميائية تُخلط مع محاليل تحميض وتظهير الأفلام، بغرض الحيلولة دون تَأكْسُد تلك المحاليل.\n• مادّة شمعية رقيقة جدًّا تُطلى بها نسخة العرض، بغرض إطالة عمرها الافتراضي، ووقايتها من الخدوش والكشوط التي يمكن أن تتعرض لها بسبب تكرار عرضها لفترة طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":683871,"arabic":"سجل صحافي","english":"Pressbook","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Press kit، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683872,"arabic":"سجل صحافي","english":"Press book","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Pressbook ويُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Press kit، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683873,"arabic":"مؤتمر صحافي","english":"Press conference","french":null,"description":"جلسة تُعقد في مكان وتوقيت تحدِّدهما الشركة المنتِجة للفيلم، أو الشركة التي سوف تتوَلّى توزيعه، لتقدِّم خلالها مُخرج الفيلم ونجومه إلى وسائل الإعلام المحلية والقومية والعالمية المختلفة، حيث يجيبون عن كافة الأسئلة التي توجَّه إليهم من الصحافيين المشاركين. تُولي شركات الإنتاج والتوزيع هذه المؤتمرات الصحافية أهمية كبيرة، حيث توفر للفيلم تغطية إعلامية مجانية واسعة النطاق، لذلك تحرص بعض هذه الشركات على أن تتضمَّن العقود المبرَمة بينها وبين الفنانين والنجوم التزام هؤلاء بالمشاركة في عدد معيَّن من المؤتمرات الصحافية الخاصة بالفيلم، حيث لا يقلّ عدد هذه المؤتمرات عن اثنين، واحد قبل بدء التصوير مباشرة، والآخر قبيل افتتاح الفيلم، أو في أعقاب حفلة العرض الأول.","page":null,"uri":null},{"id":683874,"arabic":"غرفة المؤتمرات الصحافية","english":"Press conference room","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pressroom، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683875,"arabic":"تغطية صحافية","english":"Press coverage","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى كافة أشكال المتابعة الصحافية للفيلم، من أخبار وتحقيقات ومقابلات، منذ إعلان الشركة المنتِجة عن نيَّتها إنتاج الفيلم، وطوال مراحل تنفيذه، ثم طوال فترة عرضه. يتوقف حجْم هذه التغطية عادة على حجْم ونوع الفيلم، وكذلك على طبيعة العلاقة بين الشركة المنتِجة ونجوم الفيلم من ناحية، والصحف المحلية والقومية من ناحية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683876,"arabic":"رحلة صحافية","english":"Press junket","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Press tour، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683877,"arabic":"مواد صحافية مساعدة","english":"Press kit","french":null,"description":"حزمة أو مجموعة متنوِّعة من المواد المقروءة والمسموعة والمرئية التي تقدمها الشركة المنتِجة أو الموزِّعة لفيلم جديد إلى المؤسسات الإعلامية المختلفة، وإلى النقّاد السينمائيين، ومحرري الصفحات الفنية في الصحف والمجلات، ومُعِدّي ومُقدِّمي البرامج الإذاعية والتلفزيونية المتخصصة، كجزء من حملات الدعاية والإعلان الخاصة بالفيلم. من أبرز محتويات هذه الحزمة:\n• معلومات موجزة عن موضوع الفيلم.\n• السِيَر الذاتية لأبرز الفنانين والفنيين المشاركين في الفيلم.\n• صور ملونة وغير ملونة مأخوذة عن بعض مَشاهد الفيلم.\n• بعض المقتطَفات الفيلمية Film clips، مسجَّلة على شريط فيديو رقمي Digital video tape أو قرص فيديو رقمي DVD.\n• لقطات صُوِّرت أثناء تنفيذ الفيلم The making.\n• مقابلات تلفزيونية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.\n• مقابلات إذاعية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683878,"arabic":"غرفة الصحافة","english":"Pressroom","french":null,"description":"مكان يتجمع فيه مراسلو الصحف وشبكات الإذاعة والتلفزيون للقاء النجوم المتواجدين في مكان واحد احتفالًا بمناسبة معيَّنة أو حدث معيَّن. من أشهر غرف الصحافة أو غرف وسائل الإعلام، فيما يتعلق بعالم السينما بالطبع، الغرفة التي تُعَدّ في المكان نفسه الذي يجري فيه إعلان وتوزيع جوائز الأوسكار. ففور انتهاء الحفل، يتوافد الفائزون والفائزات بالجائزة في مختلف فروعها إلى تلك الغرفة، حيث يستطيع الإعلاميون المنتظِرون هناك إلتِقاط ما يريدون من صور لهؤلاء الفائزين والفائزات، وإجراء مقابلات فردية سريعة معهم أو معهن.","page":null,"uri":null},{"id":683879,"arabic":"عرض صحافي","english":"Press screening","french":null,"description":"عرض خاص لفيلم جديد، يقام قبل افتتاح العرض العام للفيلم، ويُدعى إليه محررو الصفحات الفنية في الصحف والمجلات المختلفة، ونقّاد السينما، بالإضافة إلى رؤساء تحرير الصحف والمجلات.","page":null,"uri":null},{"id":683880,"arabic":"عرض صحافي","english":"Press show","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Press screening، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683881,"arabic":"جولة صحافية","english":"Press tour","french":null,"description":"وسيلة من وسائل الدعاية للفيلم، حيث يقوم فريق يتكوَّن من مُخرج الفيلم ونجومه بجولة ترويجية في المناطق التي يرى الموزِّع أنها تمثل سوقًا مهمًا للفيلم، فيلتقون خلال هذه الجولة بوسائل الإعلام المحلية من صحافة وإذاعة وتلفزيون، سواء من خلال المؤتمرات الصحافية التي يشارك فيها المشاهدون العاديون، أو من خلال اللقاءات التي تستضيف فيها وسائل الإعلام المحلية المختلفة واحدًا أو أكثر من أعضاء الفريق الزائر.","page":null,"uri":null},{"id":683882,"arabic":"بوابة ضاغطة","english":"Pressure gate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pressure plate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683883,"arabic":"لوح زجاجي ضاغط","english":"Pressure glass plate","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة، ويُقصد به لوح من الزجاج الشفّاف، يوضع فوق إطارات أو لوحات السِليولويْد Celluloid المتعدِّدة أثناء تصويرها بينما هي في حالة تَراكُب، وذلك لضمان بقاء هذه اللوحات مستوية تمامًا أثناء التصوير، حيث إن أيّ تَقوُّس يصيبها، تَحدُّبًا أو تَقعُّرا، سوف يؤدي إلى انتشار بعض البقع أو الهالات الضوئية على سطحها، وانتشار عدد من مناطق الظل الكثيف بين هذه البقع. كما يعمل هذا اللوح الزجاجي الضاغط على عدم انزلاق أيّ من تلك الإطارات خارجًا عن موضعه الصحيح وسط مجموعة الإطارات أو اللوحات المتراكبة، واحدة فوق الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":683884,"arabic":"ميكروفون متدرج الضغط","english":"Pressure gradient microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعمل بمَدْروج الضغط دون إعاقة الموجة الصوتية بشكل ملحوظ، وفقًا للتعريف الذي وضعه أحمد شفيق الخطيب في \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\". بعبارة أخرى، هو ميكروفون يتناظر أو يتساوى فيه الخرج الكهربائي مع السرعة التلقائية للجزيء في إطار الموجة الصوتية المضغوطة، أي تتساوى فيه الطاقة الكهربائية المولَّدة مع ضغط الصوت المساوي لسرعته عند الرق، لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذا الميكروفون اسم الميكروفون السُرْعي Velocity microphone.","page":null,"uri":null},{"id":683885,"arabic":"ميكروفون ضغطي","english":"Pressure microphone","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pressure gradient microphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683886,"arabic":"وسادة ضاغطة","english":"Pressure pad","french":null,"description":"وسادة من اللبّاد الناعم، أو من أية مادّة مشابهة، تثبت على أذرع نحاسية زمبركية أو لولبية، تعمل على إبقاء الفيلم أمام شبّاك الكاميرا أثناء التصوير من خلال الضغط عليه. وتوجد وسائد مماثلة في الطابعات التي تعمل بأسلوب التلامُس، وذلك لضمان استمرار حالة التلامُس بين النسخة السالبة والفيلم الموجب أثناء الطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":683887,"arabic":"لوح ضاغط","english":"Pressure plate","french":null,"description":"لوح معدني يتوَسَّطه إطار ضاغط يَضمنُ استمرارَ وجود الفيلم وجَرَيانه في مَوضِعه الصحيح، ويَحُول دون خروجه عن مَساره وتَمزُّقه داخل الكاميرا أثناء التصوير، وداخل جهاز الطباعة أثناء طباعة نُسَخ الفيلم، وداخل جهاز العَرْض أثناء عَرْض الفيلم. أي أن هذا الإطار يَعملُ على أن يقعَ الفيلم على المستوى البُؤري للعدسة طوال الوقت، أما أبعادُه فهي مُتغيِّرة وقابلة للتعديل وفقًا للنسبة الباعية أو الأبعاد القياسية للفيلم الذي يَجري تصويره أو طباعته أو عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":683888,"arabic":"ضاغطة دوارة","english":"Pressure roller","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة بالبَكرة الرَحَوية الوسيطة Capstan idler، وهي إحدى مُكوِّنات جهاز التسجيل المغناطيسي. والضاغطة الدوّارة هي بَكرة مغطّاة بطبقة من المطّاط، تضغط على الشريط المغناطيسي الموجود على بَكرة السَحْب المنتظِم، بواسطة ضاغط محمول على سِلْك لَولبي أو زُمْبَركي.","page":null,"uri":null},{"id":683889,"arabic":"خام ذو مسار معد مسبقا","english":"Prestriped stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الخام الذي يتضمَّن مَسار صوت مغناطيسيًّا على أحد جانبَيه، وبالتالي يستطيع مستخدِمه أن يسجِّل عليه الصوت والصورة معًا، من خلال ما يُعرف بالنظام الأُحادي لتسجيل الصوت Single system sound recording، وهو نظام تسجيل الصوت والصورة في وقت واحد، على شريط من قياس 16 مم، الذي كان مُتبعًا في إنتاج الأفلام الإخبارية Newsreels وفي مجال إنتاج الأفلام الوثائقية Documentary Film، قبل ظهور الأجيال الجديدة من كاميرات الفيديو التي تتميَّز بصغر حجمها وخفّة وزنها، بالإضافة إلى ما تمتاز به صورُها من جودة فائقة.","page":null,"uri":null},{"id":683890,"arabic":"عرض تمهيدي","english":"Preview","french":null,"description":"مُصطلح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pre-release، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683891,"arabic":"مشاهدو العرض الاختباري","english":"Preview audience","french":null,"description":"مجموعة من المشاهدين الذين يتم اختيارهم وفقًا لمعايير محدَّدة، لمشاهدة الفيلم فور انتهاء إعداد نسخة العمل، وذلك من أجل معرفة كيفية استقبال المشاهدين للفيلم في صورته الحالية، وتقرير ما إذا كان الفيلم في حاجة إلى بعض التعديلات، سواء بالحذف أو الإضافة.","page":null,"uri":null},{"id":683892,"arabic":"مقطع تمهيدي","english":"Preview clip","french":null,"description":"مقطع فيديو يتضمَّن مشهدًا أو أكثر من فيلم سينمائي يجري إنتاجه، أو انتهت عملية إنتاجه لكنه لم يُعرض بعد، وغالبًا ما يكون هذا المقطع جزءًا من عملية الترويج للفيلم، تمهيدًا لبدء عرضه على نطاق واسع.","page":null,"uri":null},{"id":683893,"arabic":"طبعة تجريبية","english":"Preview print","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أول طبعة من الفيلم بعد انتهاء كافة عمليات التوليف والمزج وتصحيح الصورة، وهي الطبعة التي يجب أن يوافق عليها القائمون على الفيلم قبل طباعة نُسَخ العرض.\n• أية طبعة سريعة تُستخدم للتعرُّف على مستوى جودة الصورة في مشهد أو أكثر من مَشاهد الفيلم كما هي دون إجراء أية تعديلات على الإضاءة أو الألوان.","page":null,"uri":null},{"id":683894,"arabic":"تصور تمهيدي","english":"Previsualization","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أي نظام يَسمح للعاملين في الفيلم بمشاهَدة الصورة التي سوف يكون عليها جزء معيَّن من الفيلم قبل تصوير هذا الجزء. تتفاوت أنظمة ووسائل التصَوُّر التمهيدي، أو التصَوُّر الاستباقي، وتتنوَّع درجة تعقيدها، حيث تبدأ بوسائل بسيطة مثل الرسوم التقريبية أو الاسكِتْشات، مرورًا بما يُعرف بمخطط القصة Storyboard، والصور الرقمية المركَّبة، وانتهاء بعدد من برامج الكومبيوتر التي تتيح لصانعي الفيلم القدرة على تخليق ومحاكاة مشهد كامل، بما يتضمَّنه من مؤثرات الإضاءة، والمؤثرات الصوتية، وحركة الكاميرا، وحركة الشخصيات والموضوعات، قبل تصويره. وتتيح برامج الكومبيوتر هذه لصانعي الفيلم إمكانية التعامل مع هذا المشهد من خلال عدد غير محدود من البدائل، ومن زوايا تصوير مختلفة، وصولًا إلى البديل الأفضل، والطريقة الأمثل لتنفيذ المشهد سينمائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683895,"arabic":"الألوان الأساسية","english":"Primary colors","french":null,"description":"الألوان الأساسية فيما يتعلق بالضوء أو التصوير الفوتوغرافي والسينمائي هي الأحمر والأزرق والأخضر. أما بالنسبة إلى الرسّام، فإن الألوان الأساسية التي يشتَقّ منها كل ألوانه هي الأحمر والأصفر والأزرق.","page":null,"uri":null},{"id":683896,"arabic":"بريمو","english":"Prime","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Prime fixture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683897,"arabic":"كشاف أساسي أو بريمو","english":"Prime fixture","french":null,"description":"كشّاف ذو واجهة مفتوحة، يحتوي على مصباح واحد، خلْفه سطح عاكس ثابت، أما المصباح نفسه فتتحكَّم فيه ذراع تحريك خلْف مؤخرة الكشّاف، بحيث يمكن تحريكه إلى الخلْف أو إلى الأمام للتحكُّم في المساحة التي تغطيها الإضاءة الصادرة عنه.\nيُطلَق على هذا الكشّاف اسم بْريمو أو الكشّاف الرئيسي نظرًا لتعدُّد استخداماته، حيث يمكن أن يُستخدم كمصدر لضوء موضعي مركَّز Spot light، أو كمصدر للإضاءة المنتشرة أو الرئيسية Key light، أو كمصدر لإضاءة خلفية Back light.","page":null,"uri":null},{"id":683898,"arabic":"عدسة أساسية","english":"Prime lens","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به العدسة ذات البُعد البؤري الثابت، أي التي تظل طوال الوقت على بُعد ثابت من سطح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683899,"arabic":"السينما البدائية","english":"Primitive Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح نصادفه كثيرًا في كتب تاريخ السينما، حيث يشير إلى السنوات الأولى من عمر السينما، وهي الفترة التي تمتد بالتحديد من عام 1896 إلى عام 1903، أي الفترة التي بدأت بعروض جورج ميلييه Georges Méliès في فرنسا، وتوماس إديسون Thomas Edison في الولايات المتحدة.\nتميَّزت تلك الفترة بالمواد الفيلمية الواقعية Actuality material، والأفلام التي تعتمد على الخدع البصرية البسيطة، كما في أفلام جورج ميلييه، مع تصاعُد نمو الأسلوب الروائي كأسلوب مفضَّل لدى صانعي تلك السينما، كما يقول نويل بورش Noel Burch في كتابه حياة لتلك الظلال Life to Those Shadows الذي صدر عام 1990. ويضرب بورش المثل على تنامي ذلك الاتجاه بفيلمَين من أبرز أفلام تلك الفترة وهما:\n• رحلة إلى القمر Le voyage dans la lune الذي أخرجه جورج ميلييه عام 1902.\n• سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery الذي أخرجه إدوين بورتر Edwin Porter عام 1903.","page":null,"uri":null},{"id":683900,"arabic":"نمط بدائي للتمثيل","english":"Primitive mode of representation","french":null,"description":"لا يُقصد بالتمثيل هنا التمثيل الذي يؤديه الممثل Acting، بل طريقة تصوير الواقع وتقديمه على الشاشة. من هذا المنطلق، فإن مُصطلَح النمط البدائي للتمثيل هو الوَصْف الذي يُطلقه كثيرون على أسلوب تنفيذ الأفلام السينمائية التي أُنتجت خلال الأعوام الأولى من عمر السينما الصامتة، وهي المرحلة التي يُطلَق عليها السينما البدائية Primitive Cinema، فقد تميَّزت تلك الأفلام ببناء درامي في غاية البساطة، حيث اعتمدت على مجموعة من المَشاهد التي يتكوَّن كل منها من لقطة واحدة متصلة، تصوِّر الحدث من نقطة ثابتة وكأنها توفِّر للمُشاهد مقعدًا متميِّزًا في منتصف أول صفوف قاعة عرض مسرحي.","page":null,"uri":null},{"id":683901,"arabic":"الأوليات","english":"Primitives","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة الكومبيوترية، ويُقصد به الأشكال الهندسية الأساسية، مثل النقطة والمكعَّب والمخروط، التي يمكن التحكُّم فيها والتلاعب بها وتجميعها وفْق نسق معيَّن، لتخليق أشكال أكثر تعقيدًا وتركيبًا.","page":null,"uri":null},{"id":683902,"arabic":"ممثل رئيسي","english":"Principal actor","french":null,"description":"الممثل الذي يلعب دورًا رئيسيًّا مهمًا في فيلم سينمائي أو تلفزيوني، أو على المسرح. وهو مُصطلَح نقابي تحدِّده معايير محدَّدة، في مقدمتها حجْم الدور الذي ينبغي ألّا يقلّ عن عدد محدَّد من الجُمَل الحوارية، بالإضافة إلى مساحة ظهوره على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":683903,"arabic":"مستو بؤري رئيسي","english":"Principal focal plane","french":null,"description":"المُستَوِي الذي يمر عبر البؤرة الرئيسية، متعامِدًا على المحوَر البصري للعدسة.","page":null,"uri":null},{"id":683904,"arabic":"بؤرة رئيسية","english":"Principal focus","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نقطة التركيز البؤري الرئيسية، وهي النقطة التي تتجمَّع عندها خطوط الضوء الأفقية المارّة عبر العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":683905,"arabic":"مؤد رئيسي","english":"Principal performer","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Principal actor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683906,"arabic":"تصوير رئيسي","english":"Principal photography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تصوير الأجزاء المهمة من الفيلم، أي تلك التي تتضمَّن أحداث الفيلم، ويشارك فيها ممثلو الأدوار الرئيسية وممثلو الأدوار المساعِدة، وهي المهمة التي تتولّاها عادة الوحْدة الأولى التي يقودها مُخرج الفيلم بنفسه.","page":null,"uri":null},{"id":683907,"arabic":"مستويات رئيسية","english":"Principal planes","french":null,"description":"المُستَوِيات التي تتخلَّل النقطتَين الرئيسيتين Principle points، متعامِدة على المحوَر البصري للعدسة.","page":null,"uri":null},{"id":683908,"arabic":"لاعب رئيسي","english":"Principal player","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Principal actor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683909,"arabic":"النقطتان الرئيسيتان","english":"Principal points","french":null,"description":"نقطتان على محوَر العدسة، تُستخدمان كنقطتَين مرجعيتين لقياس بُعد كل من الموضوع والصورة عن العدسة. والنقطتان الرئيسيتان هما النقطتان اللتان تتقاطع عندهما المُستَوِيات الرئيسية مع المحوَر البصري للعدسة. كانت بعض المَراجع إلى فترة قريبة تُطلِق على هاتَين النقطتين اسم \"النقطتان المترافقتان\" Conjugate points.","page":null,"uri":null},{"id":683910,"arabic":"شعاع رئيسي","english":"Principal ray","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شعاع الضوء الذي يمر عبر مركز فتحة العدسة، كما يُقصد به شعاع الضوء المركزي الذي يتوسط حزمة من الأشعة الضوئية المنطلقة من مصدر ضوئي ما.","page":null,"uri":null},{"id":683911,"arabic":"ممثلون رئيسيون","english":"Principals","french":null,"description":"الممثلون والممثلات الذين يلعبون الأدوار الرئيسية المهمة في فيلم سينمائي أو تلفزيوني، أو على المسرح. وهو مُصطلَح نقابي تحدِّده معايير محدَّدة، في مقدمتها حجْم الدور الذي ينبغي ألّا يقلّ عن عدد محدَّد من الجُمَل الحوارية، بالإضافة إلى مساحة ظهوره على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":683912,"arabic":"تصوير رئيسي","english":"Principal shooting","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Principal photography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683913,"arabic":"نسخة أو طبعة","english":"Print","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بَكرة تحتوي على نسخة موجبة، طُبعت مباشرة من نسخة سالبة، أو تم الحصول عليها من خلال التحميض المركَّب لفيلم عكسي Reversal film، ومن ثم فإن ألوانها وتوزيعات الضوء والظل فيها تتطابق مع ألوان المشهد المُصوَّر وتوزيعات الضوء والظل الخاصة به.\n• النسخة الموجبة التي تسمّى النسخة الموجبة الرئيسية Master positive، وهي النسخة التي طُبعت من النسخة السالبة الأصلية بعد توليفها، ومنها تُطبع النسخة السالبة البديلة Dupe negative، التي تُستخدم بدورها لطباعة نُسَخ العرض Release print.\n• أية نسخة بديلة، سواء كانت سالبة أو موجبة، طُبعت من نسخة سابقة.","page":null,"uri":null},{"id":683914,"arabic":"إطبع","english":"Print!","french":null,"description":"الأمر الذي يصدره المُخرج عندما يشعر بالرضى عن إلتِقاطة معيَّنة قد تكون الأولى وقد تكون واحدة ضمن إلتِقاطات متعدِّدة للقطة واحدة. يُقصد بهذا الأمر إرسال تلك الإلتِقاطة إلى المعمل لتظهيرها وطباعتها. وفور صدور هذا الأمر يقوم المساعِد المسؤول عن تسجيل تقرير الإعادات Take sheets بتسجيله مقرونًا بكافة بيانات الإلتِقاطة المقبولة.","page":null,"uri":null},{"id":683915,"arabic":"إعلان مطبوع","english":"Print ad","french":null,"description":"إعلان منشور في صحيفة أو مجلة، وغالبًا ما يبدأ مثل هذا الإعلان قبل بدء عرض الفيلم بفترة وجيزة، ثم يتواصل طوال فترة عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683916,"arabic":"إلتقاطة جزئية","english":"Print and pickup","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادة تصوير لقطة معيَّنة من نقطة تالية لبدايتها الحقيقية، أي دون الحاجة إلى إعادة التصوير منذ بداية الإلتِقاطة السابقة، وذلك على أساس أن الجزء الأول من اللقطة سوف يؤخذ من الإلتِقاطة الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":683917,"arabic":"طباعة مصغرة","english":"Printdown","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تصغير حجم الصورة السينمائية عند إعادة طباعتها. من أبرز استخدامات هذه التقنية، طباعة نسخة مصغَّرة قياس 35 مم من نسخة أصلية من نوع آيماكس IMAX قياس 65 مم، لاستخدام النسخة الجديدة المصغَّرة كطبعة سريعة يومية.","page":null,"uri":null},{"id":683918,"arabic":"طباعة مصغرة","english":"Print-down","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Printdown، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683919,"arabic":"طابعة","english":"Printer","french":null,"description":"الجهاز الذي يطبع النُسَخ الموجبة من الفيلم نقلًا عن نسخ سالبة، ويطبع النُسَخ السالبة البديلة أو الاحتياطية نقلًا عن نسخ موجبة. أما في حالة استخدام فيلم خام عكسي، فإن الطابعة تستطيع طباعة نسخة سالبة نقلًا عن فيلم سالب، كما تستطيع أن تطبع نسخة موجبة نقلًا عن نسخة موجبة أخرى. وبغضّ النظر عن الوظيفة، فإن الطابعات تنقسم إلى نوعَين رئيسيين، هما:\n• الطابعة التلامُسية Contact printer، وهي الجهاز المستخدَم في طباعة الأفلام بأسلوب الطباعة بالتلامُس Contact printing، الذي يعتمد على وجود كل من النسخة السالبة المصدر والفيلم الخام الموجب، في حالةٍ تتلامس خلالها الطبقة الحساسة لكل منهما مع الطبقة الحساسة للآخر، أمام الفتحة، حيث يقوم مصباح الطابعة بنقل الصورة الموجودة على إطار واحد من إطارات المصدر، إلى إطار واحد من إطارات الفيلم الخام. ويوجد من الطابعة التلامُسية نوعان:\n– طابعة التلامُس المتصل Continuous contact printer، حيث يجري الفيلمان المتلامسان في تزامن، وبسرعة كبيرة، دون أن يتوقفا لَحْظيًّا أمام الفتحة. السرعة والسهولة في الأداء جعلتا هذه الأجهزة الخيار الأفضل عند طباعة النُسَخ اليومية السريعة Daily rushes، وكذلك عند الحاجة إلى طباعة أعداد كبيرة من نُسَخ العرض Release prints.\n– طابعة التلامُس المتقطع Intermittent contact printer، حيث يجري الفيلمان المتلامسان معًا في تزامُن، ولكن مع توقف كل إطارَين متلامسَين لَحْظيًّا أمام الفتحة، بينما يتوَلّى الغالق حجْب ضوء المصباح خلال اللحظة التي يتحرك فيها الإطاران، الإطار المصدر والإطار الذي تم تعريضه، ليُفسحا المجال أمام الإطارَين التاليين لهما. توقُّف الفيلمَين في كل مرة يمر فيها إطاران متلامسان أمام الفتحة يؤدي إلى الحصول على صورة فائقة الجودة، كما يتيح لمن يتوَلّى تشغيل الطابعة التحكُّم في الفيلم كله إطارًا بعد الآخر، لذلك تُستخدم هذه الطريقة، التي تتميَّز بالبطء، عند الحاجة إلى الحصول على نسخة فائقة الجودة، لاستعمالها في عملية من عمليات المؤثرات الخاصة.\n• الطابعة البصرية Optical printer، وهي منظومة بصرية يتم من خلالها طباعة نسخة موجبة رئيسية Master positive نقلًا عن نسخة سالبة، أو نسخة سالبة بديلة نقلًا عن نسخة موجبة، مع إمكانية إجراء عدد كبير من التعديلات على النسخة الجديدة. تتكوَّن هذه المنظومة من نوع خاص من أجهزة العرض، تواجهه كاميرا من نوع خاص، ومصدر شعاع ضوئي يقع خلْف الفيلم داخل جهاز العرض. عند تشغيل الطابعة، يرسِل مصدرُ الضوء شعاعًا محمَّلًا بصور الفيلم المصدَر، فيمرّ هذا الشعاع الحامل عبر عدسة الكاميرا ليسجِّل الصورَ المحمَّل بها على الطبقة الحساسة للفيلم الجديدة Stock film emulsion. وبالطبع فإن كلًا من جهاز العرض والكاميرا مرتبط بالآخر من خلال نظام حركة متزامنة Synchronized movement system، وذلك حتى يمكن طباعة أو إعادة تصوير كل إطار من إطارات الأصل على الفيلم الخام. ورغم تنوُّع الطابعات البصرية بتنوُّع صانعيها واختلاف أجيالها، فهي تنقسم إلى نوعَين رئيسيين هما:\n– الطابعة البصرية المتصلة Continuous optical printer، وتُستخدم في الأساس لطباعة نُسَخ ذات بُعد باعي Aspect ratio أصغر من البُعد الباعي للأصل، على سبيل المثال، لطباعة نسخة من قياس 16 مم نقلًا عن نسخة من قياس 35 مم.\n– الطابعة البصرية المرحلية Optical step printer، وهي النوع الأكثر انتشارًا، والأكثر تنوعًا، ومن ثم الأكثر تعقيدًا، فيكفي أن نعلم أن هذه الطابعة تحتوي على أكثر من جهاز للعرض وليس على جهاز واحد، بالإضافة إلى مُجزّئ للشعاع، ومن ثم فإنها قادرة على المزج بين العناصر المتعدِّدة لأكثر من صورة، ووضْعها معًا على الفيلم الجديد كصورة مركّبة.\n• تتمتع الطابعات البصرية بنوعَيها بمرونة فائقة تتيح لها استخدام عدد كبير من العدسات المتنوِّعة، وتوفير درجات متفاوتة من كثافات الإضاءة، والتعامل مع نوعيات مختلفة من الأفلام ذات السرعات أو الحساسيات المتفاوتة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع للقيام بعمليات المؤثرات الخاصة التي لا تستطيع الطابعات التي تعمل بنظام التلامُس Contact printing أن تقوم بها. من أبرز هذه العمليات:\n– تنفيذ مؤثرَي الاختفاء أو التلاشي التدريجي Fade-out والظهور التدريجي Fade-in أثناء طباعة النسخة النهائية للفيلم، حيث يتم تنفيذ عملية التلاشي أو الاختفاء التدريجي عن طريق الإغلاق التدريجي البطيء لغالق الكاميرا، ويتم تنفيذ عملية الظهور التدريجي عن طريق توسيع الغالق تدريجيًّا وببطء، أثناء طباعة أو تصوير النسخة الموجبة الأصلية.\n– تنفيذ عملية المزج Dissolve من خلال خطوتَين، حيث يتم في الخطوة الأولى تنفيذ عملية اختفاء أو تلاشٍ تدريجي لنهاية المشهد الأول، ثم في الخطوة الثانية يتم تنفيذ عملية ظهور تدريجي لبداية المشهد الثاني على المساحة نفسها التي سبق استخدامها لتصوير أو طباعة نهاية المشهد الأول.\n– تنفيذ عملية المسح Wipe، التي لم تعد مستخدَمة هذه الأيام، عن طريق شفرة المسح Wipe blade التي تتحرك عبر الصورة بين جهاز العرض والكاميرا، لتزيح نهاية المشهد الأول تدريجيًّا عن الفيلم الجديد، ثم تأتي الخطوة الثانية وفيها تتحرك شفرة المسح حركة عكسية لتسمح لبداية المشهد الثاني باحتلال المساحة التي تشغلها نهاية المشهد الأول.\n– تنفيذ عمليات الشاشة المنقسمة Split screen، حيث يمكن أن نرى في وقت واحد صورًا مأخوذة من عدّة مصادر، وهي عملية تعتمد على ميزة تَوفُّر أكثر من جهاز عرض بالإضافة إلى تَوفُّر مُجزّئ الحزمة الذي يسمح بتسجيل كل صورة على مساحة معيَّنة من إطارات الفيلم الجديد.\n– تغيير سرعة الحدث، تسريعًا وإبطاءً، من خلال تعديل سرعة جريان الفيلم الخام داخل كاميرا الطابعة، فإذا تم تسريع حركة الفيلم، فإننا سوف نحصل على حركة تبلغ سرعتها ضعف السرعة الحقيقية، لأن الكاميرا سوف تتجاهل إطارًا من بين كل إطارَين، وهو الأسلوب الذي يُعرف باسم الطباعة بتجاهُل إطار Skip-frame printing. أما إذا تم إبطاء حركة الفيلم داخل الكاميرا، فإننا نحصل على حركة بطيئة، حيث سوف تَلتقط الكاميرا الإطار الواحد مرتَين متتاليتَين، وهو ما يُعرف باسم الطباعة بالإطار المتكرِّر Multiple-frame printing.\n– تغيير حجم اللقطة عن طريق تغيير المسافة بين جهاز العرض والكاميرا.\n– الحصول على تأثير العدسة المتغيِّرة البُعد البؤري أو الزوم Zoom lens عن طريق تغيير المسافة بين جهاز العرض والكاميرا بشكل تدريجي متواصل أثناء عملية الطباعة.\n– إصلاح الكثير من عيوب اللقطة الأصلية عن طريق إدخال بعض التعديلات عليها مثل استبعاد بعض أطرافها أو تصحيح ألوانها وإضاءتها.\n– تغيير البُعد الباعي للفيلم زيادة ونقصانًا، حيث تستطيع الطابعة البصرية تصغير نسخة من قياس 35 مم وطباعتها على فيلم من قياس 16 مم، كما تستطيع تكبير نسخة من قياس 16 مم وطباعتها على فيلم من قياس 35 مم حتى يمكن عرضها في دُور العرض السينمائي.\n• ورغم هذه الإمكانيات الهائلة، وبعد الدور الكبير الذي لعبته الطابعات البصرية عبر تاريخ صناعة السينما، فهي تخطو هذه الأيام خطى حثيثة نحو المتاحف بعد أن انتزعت منها أنظمةُ المؤثرات الرقمية Digital effects systems معظم اختصاصاتها.","page":null,"uri":null},{"id":683920,"arabic":"فتحة جهاز الطباعة","english":"Printer aperture","french":null,"description":"الفتحة التي تتحكَّم في كمية الضوء التي يتعرض لها الفيلم الخام في حالة طباعة أية نسخة من نُسَخ الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683921,"arabic":"معامل الطابعة","english":"Printer factor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نقص التبايُن الخاص بالصورة المطبوعة، بسبب خلل في المجموعة البصرية الخاصة بالطابعة، أدى إلى تشتُّت الضوء القادم من مصباح الطابعة، وعدم مروره بكامله عبر الأصل والنسخة التي تُطبع نقلًا عنه. ونظرًا لتعدُّد الطابعات في المَعامل الكبيرة، ولأن كل طابعة لها مُعامِل نقصان خاص بها، لذلك يجب على الفنيين الذين يقومون بعملية الطباعة مراعاة هذه المُعامِلات، حتى لا تختلف درجات تبايُن صورة الفيلم الواحد باختلاف الطابعات المستخدَمة.","page":null,"uri":null},{"id":683922,"arabic":"تلاش تدريجي أو ظهور تدريجي باستخدام الطابعة","english":"Printer fade","french":null,"description":"وسيلتان متدرِّجتان، وغالبًا متلازمتان، لإنهاء أو ابتداء مشهد سينمائي. ونقول إنهما غالبًا ما يتلازمان معًا، لأنهما يُستخدمان في كثير من الأحيان كوسيلة انتقالية عندما ينتهي مشهد ما عن طريق التلاشي التدريجي Fade-out، ليبدأ المشهد التالي له عن طريق الظهور التدريجي Fade-in.\nتَتالي المؤثريَن واحدًا وراء الآخر يعبِّر فيلميًّا عن انتقالة ملحوظة في الزمان والمكان، وهو الأمر الذي يعني بالتبعية تغيُّر الحدث أو على الأقل اختزال جزء كبير منه للانتقال إلى مرحلة متقدمة من مراحله، وهو ما يتحقق من خلال الشاشة الخالية Blank screen التي تواجه المُشاهد لثوان معدودة عند نقطة الاتصال أو الامتزاج بين نهاية التلاشي التدريجي وبداية الظهور التدريجي.\nفي حالات أخرى كثيرة، يمكن استخدام المؤثرَين دون تلازُم ولا تَعاقُب، فالفيلم يمكن أن يبدأ من خلال ظهور تدريجي، وأن ينتهي من خلال تلاشٍ تدريجي، بغضّ النظر عن تنوُّع آليات ووسائل الانتقال فيما بين لحظتَي البداية والنهاية.\nمن وسائل الاستخدام المنفرد أيضًا لهذين المؤثرَين، استخدام ما يُعرف بالتلاشي حتى الإظلام Fade-to-black، والتلاشي حتى الإبيضاض Fade-to-white إن صح التعبير، وهو مؤثر يُستخدم لإنهاء مشهد ما مع خلْق انطباع بأن زمنًا طويلًا سوف يمر قبل أن تَظهر على الشاشة التي أظلمت تمامًا صورٌ جديدة لمشهد جديد. كما يمكن أن يُستخدم المؤثر نفسه للتعبير عن شخصية تغيب عن الوعي تدريجيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":683923,"arabic":"موهن الطابعة","english":"Printer fader","french":null,"description":"جزء من أجزاء الطابعة البصرية يتحكَّم في زيادة وتقليل كمية الضوء اللازم لإتمام عملية التعريض.","page":null,"uri":null},{"id":683924,"arabic":"رأس الطابعة","english":"Printer head","french":null,"description":"ذلك الجزء من الطابعة حيث يتم نقل الصورة من فيلم سبق تعريضه وتظهيره، إلى فيلم خام، بواسطة الضوء الذي يتخلله قادمًا من مصباح الطابعة. بعض الطابعات الحديثه، خاصة تلك التي تعمل بتقنية التلامُس المتصل الحركة Continuous contact printer، تحتوي على عدّة رؤوس، وهو ما يمكِّنها من طباعة عدد من النُسَخ الموجبة، نقلًا عن الأصل السالب، خلال دورة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":683925,"arabic":"ضوء الطابعة","english":"Printer light","french":null,"description":"مصدر الضوء الموجود داخل الطابعة، والذي تتوَلّى أشعته مسؤولية إسقاط الصور الموجودة على الفيلم الأصلي الذي سبق تصويره وتحميضه، على فيلم خام، وهو الأمر الذي يسمح بطباعة نسخة موجبة نقلًا عن أصل سالب، أو طباعة نسخة سالبة احتياطية أو بديلة نقلًا عن أصل موجب.","page":null,"uri":null},{"id":683926,"arabic":"نقاط الطابعة","english":"Printer points","french":null,"description":"سلسلة من عمليات زيادة التعريض بغرض تعديل كمية الضوء في حالة طباعة نسخة موجبة، نقلًا عن نسخة سالبة.","page":null,"uri":null},{"id":683927,"arabic":"تزامن بالطابعة","english":"Printer sync","french":null,"description":"عند إعداد الفيلم للطباعة يراعَى أن تسبق نقطة بدء التزامُن على مَسار الصوت البصري مثيلتها المقابِلة لها على شريط الصورة بمقدار 21 إطارًا في الفيلم من قياس 35 مم، وبمقدار 26 إطارًا في الفيلم من قياس 16 مم، وذلك حتى يتزامن الصوت والصورة معًا عند العرض.\nيرجع ذلك إلى أن فتحة نافذة الصوت في جهاز العرض تقع أعلى فتحة شبّاك الصورة بمسافة تُعادل 21 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 35 مم و26 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 16 مم. وهكذا يجب أن تتقدم بداية الصوت على بداية الصورة مسافة 21 إطارًا أو 26 إطارًا، وفقًا لقياس الفيلم المعروض، حتى يتمكن أول إطار من شريط الصوت من الوصول إلى رأس قراءة الصوت في اللحظة التي يصل فيها أول إطار من شريط الصورة إلى مكان شبّاك الصورة أمام مصباح إسقاط الصورة على الشاشة.\nهذه المسافة يحدِّدها أولًا المُوَلِّف الذي يعمل على نسختَين منفصلتَين، واحدة للصوت والثانية للصورة، أثناء المراحل الأخيرة لعملية التوليف، ويتمّ الالتزام بها أثناء عملية طبْع النسخة الموجبة النهائية التي تضمّ الصوت والصورة على الشريط نفسه. أما في حالة الفيلم من قياس 70 مم، فإن مَسار الصوت المغناطيسي يكون متأخرًا عن الصورة بمقدار 24 إطارًا.","page":null,"uri":null},{"id":683928,"arabic":"تزامن بالطابعة","english":"Printer’s sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Printer sync، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683929,"arabic":"فيلم للطباعة","english":"Print film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Print stock، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683930,"arabic":"مقدر الضوء","english":"Print grader","french":null,"description":"واحد من فريق العمل في معمل تحميض وطباعة الأفلام، يتوَلّى مسؤولية تحديد الضوء اللازم لطباعة كل لقطة من لقطات الفيلم، لضمان الحصول على أفضل نتيجة ممكنة، ولعلاج بعض عيوب التعريض البسيطة التي حدثت أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":683931,"arabic":"طباعة مخفضة","english":"Printing down","french":null,"description":"طباعة مشهد معيَّن، مع تقليل الإضاءة المستخدَمة عند الطباعة، وذلك لتعويض التعريض الزائد الذي تعرَّض له الفيلم أثناء التصوير أو أثناء التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":683932,"arabic":"فيلم للطباعة","english":"Printing film","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Printing stock، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683933,"arabic":"حاجب الطباعة","english":"Printing matte","french":null,"description":"اسم آخر للحاجب الذي تطلِق عليه بعض المَراجع اسم حاجب الحدث Action matte أو حاجب الوسْم Burn-in matte أو الحاجب النتاية أو الأنثى Female matte أو حاجب المقدمة Foreground matte، وهو واحد من حاجبَين يُستخدمان للحصول على مشهد مركَّب.\nفي حاجب الطباعة، تكون المنطقة التي يشغلها الموضوع الرئيسي للقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية مع النسخة الموجبة التي تتضمَّن صورة الموضوع الرئيسي، فإن صورة الموضوع يتمُّ تسجيلها على النسخة السالبة الجديدة. وهنا يأتي دَور الحاجب الثاني، الذي يسمى حاجب الخلفية Background matte أو حاجب التغطية Cover matte أو حاجب المنع أو الإعاقة Hold-out matte أو الحاجب الذَكَر Male matte، وفيه يكون مكان موضوع اللقطة الرئيسي مصمتًا أو معتمًا أو مطموسًا، بينما تكون المساحة التي تحتلها الخلفية المُراد إضافتها إلى اللقطة أو المشهد خالية، لذلك فإنها عندما تتزاوج، داخل الطابعة البصرية، مع النسخة السالبة الجديدة، فإنها تحجب الضوء أو التعريض، عن المنطقة التي احتلها الموضوع الرئيسي خلال الخطوة السابقة، بينما تسمح للصورة الموجودة على النسخة الموجبة الخاصة بالخلفية بالمرور، حيث تُطبع على النسخة السالبة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":683934,"arabic":"لفة للطباعة","english":"Printing roll","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ فيلم صورة أو فيلم صوت جاهز لاستخدامه كمصدر لنسخة أخرى، بواسطة الطابعة.","page":null,"uri":null},{"id":683935,"arabic":"خام للطباعة","english":"Printing stock","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ فيلم سوف تتم طباعته نقلًا عن فيلم آخر، سواء كان فيلم الطباعة هذا موجبًا أو سالبًا.","page":null,"uri":null},{"id":683936,"arabic":"تزامن بالطباعة","english":"Printing sync","french":null,"description":"مُصطلح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Printer sync، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683937,"arabic":"اتجاه الطباعة","english":"Printing wind","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الوضع الذي يضمن للطبقة الحساسة لنسخة من فيلم قياس 16 مم أن تكون في حالة تلامُس مع الطبقة الحساسة للفيلم المصدر الذي تُطبَع تلك النسخة نقلًا عنه، وهو الوضع الذي يضمن للجانب الذي توجد به ثقوب كل فيلم من الفيلمَين أن يكون بمحاذاة الجانب المقابل له في الفيلم الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":683938,"arabic":"إطبعها","english":"Print it!","french":null,"description":"مُصطلح عام يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Print!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683939,"arabic":"مسافة الطباعة","english":"Print pitch","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب Positive perforations، والتي تكون دائمًا أطول من المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب Negative pitch، لذلك يُطلَق عليها المسافة الطويلة Long pitch أو مسافة الفيلم الموجب Positive pitch، بينما يُطلَق على المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم السالب المسافة الطويلة Short pitch أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch.","page":null,"uri":null},{"id":683940,"arabic":"ميزانية نسخ العرض والدعاية","english":"Prints and ads budget","french":null,"description":"مُصطلح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Prints and advertizing budget، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683941,"arabic":"ميزانية نسخ العرض والدعاية","english":"Prints and advertizing budget","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الميزانية الإجمالية التي يرصدها الموزِّع، لتغطية نفقات العدد المطلوب من نُسَخ العرض العام، ولتغطية نفقات الحملات الإعلانية التي سوف تسبق عرض الفيلم بفترة وجيزة، وتستمر طالما استمر الفيلم معروضًا في دُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":683942,"arabic":"خام للطباعة","english":"Print stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الخام المُعَدّ لطباعة نسخة موجبة، نقلًا عن نسخة سالبة، سواء من خلال الطباعة التلامُسية أو من خلال الطباعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":683943,"arabic":"تزامن الطباعة","english":"Print sync","french":null,"description":"مُصطلح عام يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Printer sync، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683944,"arabic":"إلتقاطات للطبع","english":"Print takes","french":null,"description":"الإلتِقاطات أو الكَرّات أو الإعادات الخاصة بلقطة معيَّنة، والتي يقرر المُخرج طباعتها والاحتفاظ بها، حتى وإنْ لم يكن ينوي اختيارها جميعها للدخول في سياق الفيلم، وذلك لاحتمال الاستعانة بها، أو بأجزاء منها، في مراحل لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":683945,"arabic":"نسخة متخللة","english":"Print-through","french":null,"description":"ترجمة تقديرية لمُصطلَح يُقصد به نوع من الشَوشرة غير المطلوبة، تحدث على سطح الطبقة المُمَغْنَطة لشريط الصوت المغناطيسي نتيجة لاحتكاك غير طبيعي مع الطبقة المُمَغْنَطة للفّة أخرى. يحدث هذا الاحتكاك، ومن ثمّ التشويش أو الضوضاء، نتيجة لإحكام لفّ بَكرة فيلم الصوت المغناطيسي بشكل مبالَغ فيه.","page":null,"uri":null},{"id":683946,"arabic":"طباعة مكبرة","english":"Printup","french":null,"description":"طباعة نسخة ذات مساحة أو عرض كبير، نقلًا عن أصل ذي مساحة أو عرض أصغر. وهو ما يحدث عند طباعة نسخة موجبة قياس 35 مم، نقلًا عن نسخة سالبة قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":683947,"arabic":"طباعة مكبرة","english":"Print-up","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Printup، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683948,"arabic":"موشور تجزيء الحزمة","english":"Prism beam splitter","french":null,"description":"قطعة زجاجية صغيرة، تحتوي في الغالب على أربعة أوجُه أو أربعة جوانب ونهايتَين متساويتين، تقوم بتجزيء الحزمة الضوئية المحمَّلة بصورة ما، وإرسال صور مختلفة للموضوع نفسه إلى:\n• نُسَخ سالبة متعدِّدة، داخل الكاميرا التي تعمل بنظام تجزيء الحزمة، وذلك لتنفيذ عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process، أثناء تصوير اللقطة.\n• تسجيل صور مختلفة، على نُسَخ سالبة مختلفة، تمثل كل صورة منها لونًا من الألوان الأساسية الثلاثة، وذلك في حالة استخدام نظام الألوان القديم، حين كانت الصورة تسجَّل على ثلاثة أفلام سالبة.","page":null,"uri":null},{"id":683949,"arabic":"عدسة موشورية","english":"Prism lens","french":null,"description":"عدسة من نوع خاص، لا تُستخدم منفردة، لكنها تضاف إلى العدسة الأصلية للكاميرا، بغرض الحصول على صور متعدِّدة للموضوع الواحد، وذلك في الحالتَين التاليتين:\n• عند استخدامها مع عدسة عادية، قياس 50 مم، لكاميرا تَستخدم فيلمًا قياس 35 مم.\n• عند استخدامها مع عدسة قياس 25 مم، لكاميرا تَستخدم فيلمًا قياس 16 مم.\nفي الحالتَين، يمكن أن تتخذ هذه الصور المتعدِّدة نمطًا شعاعيًّا Radial pattern، ينبعث من نقطة قطرية، مع وجود، وأحيانًا عدم وجود، صورة عند المركز. كما يمكن أن تتخذ هذه الصور المتعدِّدة نمطًا تَجاوُريًّا، حيث تتوازى إلى جوار بعضها. وفي الحالتَين أيضًا، يمكن تحريك المَوْشور حركة دائرية، فتتحرك الصور المتعدِّدة على الشاشة حركة دائرية مماثلة، وكأنها حلقة دائرية مترابطة من الصور المترابطة تدور حول محوَر وَهْمي.","page":null,"uri":null},{"id":683950,"arabic":"غالق موشوري","english":"Prism shutter","french":null,"description":"غالق يتكوَّن من قطعة صغيرة من الزجاج، لها أربعة أوجُه ونهايتان متساويتان، تتحرك حركة محوَرية دوّارة في الكاميرات وأجهزة العرض السينمائي العالية السرعة التي تكون حركة الفيلم داخلها متصلة، ليقطع أو يعترض مَسار الصورة، ويخلق سلسلة من الإطارات ذات الحركة المتقطعة Intermmitent series of frames.","page":null,"uri":null},{"id":683951,"arabic":"أفلام الهرب من السجون","english":"Prison Break Film","french":null,"description":"صنف فرعي من أفلام السجون Prison Film، تدور خطته بشكل كامل حول محاولة البطل، أو مجموعة من الشخصيات الهروب من أحد السجون. يعتمد البناء الدرامي لأفلام الهروب من السجن على مجموعة من العناصر التي ننقلها، بتصرف، عن فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms:\n• الحالة أو التركيبة السيكولوجية للبطل السجين.\n• العلاقة التفاعلية بينه وبين سجّان يتسم بالقسوة والبطش.\n• كاميرا تتسم بقدْر من الحميمية في مراقبتها، أو في متابعتها، لما يجري بين جنبات السجن.\n• سلسلة من محاولات الهروب الفاشلة.\n• طوفان من المشاعر في نهاية الفيلم.\nوفي هذا المجال، يضرب فرانك يوجين بيفر المثل بفيلم الهروب العظيم The Great Escape الذي أخرجه جون ستورجس John Sturges عام 1963، والذي يروي قصة مجموعة من أسرى الحرب الذين نجحوا في الهرب من معسكر لقوات النازي أثناء الحرب العالمية الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":683952,"arabic":"أفلام السجون","english":"Prison Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ فيلم يتصدى لموضوع الحبس أو الاحتجاز في السجون، وهو موضوع تصدَّت له السينما بشكل متكرر ومدروس منذ سنواتها الأولى، ربما لما بين حياة السجون والفيلم من تَشابُه، فالحياة على الشاشة هي حبيسة حدود إطار الصورة، والمُشاهد في قاعة العرض هو حبيس القاعة وحبيس الفيلم طوال فترة عرضه، وذلك على حد تفسير آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary.\nويفرق كونيغسبرغ بين نوعين من أفلام السجون، يختلف كل منهما عن الآخر باختلاف طبيعة السجن وباختلاف مسجونيه. هذان النوعان هما:\n• أفلام تعالج قضايا المسجونين من مرتكِبي الجرائم المختلفة.\n• أفلام تعالج قضايا أسرى الحروب.","page":null,"uri":null},{"id":683953,"arabic":"فيلم السجون","english":"Prison movie","french":null,"description":"مُصطلح عام يُقصد به واحد من أفلام السجون Prison Film، لذا يُرجى مراجعة المدخل الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":683954,"arabic":"أفلام المخبر الخاص","english":"Private Eye Film","french":null,"description":"صنف فرعي من أفلام المحقِّق Detective Film، يتميَّز بأن بطله هو مُخبِر خاص، أو محقِّق خاص، بمعنى أنه يعمل خارج المنظومة الشُرَطية أو القضائية للدولة. تتميَّز شخصية المُخبِر الخاص أو المحقِّق الخاص في السينما الأمريكية بالحِدّة ومخالفة الأعراف السائدة وعدم القابلية للإفساد أو الشراء، لذلك لقيت هذه الأفلام شعبية كبيرة في الولايات المتحدة، حتى أنها تجيء في المركز الثاني، كأكثر الأفلام شعبية، بعد أفلام الغرب الأمريكي Western Film.","page":null,"uri":null},{"id":683955,"arabic":"عرض خاص","english":"Private screening","french":null,"description":"عرض سينمائي يقام بناء على طلب من فرد أو مجموعة من الأفراد، يتعذر عليه أو عليهم مشاهَدة الفيلم من خلال واحد من عروضه العامة في دُور العرض. كما يُطلَق هذا المُصطلح في بعض الأحيان على العرض الذي ينظمه منتِج الفيلم لمسؤولي الرقابة على المصنَّفات الفنية، بغرض الحصول على موافقتهم على عرض الفيلم، وتحديد الفئات العمرية التي سوف يقتصر العرض على أفرادها، إذا لزم الأمر.","page":null,"uri":null},{"id":683956,"arabic":"بريزما","english":"Prizma","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Prizmacolor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683957,"arabic":"بريزماكالور","english":"Prizmacolor","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحدة من طُرق الحصول على فيلم ملون باستخدام نظام الطَرْح أو الاستبعاد اللوني Subtractive color system، أُدخلت عام 1922، غير أنها لم تعمر طويلًا.","page":null,"uri":null},{"id":683958,"arabic":"أفلام إشكالاتية","english":"Problem Film","french":null,"description":"أفلام روائية تتميَّز بمعالجة موضوع أو قضية اجتماعية من منظور أخلاقي، كاشفة عما يحيط بتلك القضية أو بأطرافها من ظروف وملابسات، وما يقع عليهم من ظلم اجتماعي، مقترحة، في معظم الأحيان، حلولًا يمكن أن تؤدي إلى إنصاف مَن يقع عليهم هذا الظلم. يعتمد البناء الدرامي للفيلم الإشْكالاتي على البساطة التي قد تصل إلى حد المباشرة، في سعيه للكشف عن حياة بطله أو أبطاله الذين يعيشون ظروفًا فردية أو أُسَرية أو مجتمعية ذات علاقة بالقضية أو المشكلة التي يطرحها الفيلم. ورغم أن السينما الأمريكية قد أنتجت خلال الثلاثينيات من القرن العشرين مجموعة كبيرة من تلك الأفلام، فإن عددًا قليلًا من بين ما أُنتج آنذاك يتمتع بدرجة عالية من الرقي الفني، وعلى رأس هذه القلة، أفلام مثل:\n• أنا هارب من عصابة مُسلْسَلة I Am a Fugitive from a Chain Gang الذي أخرجه ميرفين لي روي Mervin Le Roy عام 1932، ويكشف من خلاله عن مساوئ ومشاكل الحياة داخل السجون الأمريكية، والظلم البيِّن الذي يقع على المسجونين.\n• الغضب Fury الذي أخرجه فريتز لانغ Fritz Lang عام 1936، ويمثل لائحة اتهام وصرخة قوية ضد عقوبة الإعدام التي لا تزال مطبقة في كثير من الولايات الأمريكية، كما هي مطبقة في كثير من بلدان العالم حتى اليوم.\nأما حديثًا، فقد شهدت السينما الأمريكية مجموعة كبيرة من الأفلام الإشْكالاتية ذات البُعد الاجتماعي، التي تتعامل مع مشكلات الحياة الاجتماعية المعاصرة التي تزداد تعقيدًا يومًا بعد يوم. من هذه الأفلام:\n• فيلادلفيا Philadelphia الذي أخرجه جوناثان ديمّ Jonathan Demme عام 1993، وكان أول فيلم سينمائي يتصدّى للجوانب الإنسانية لمرض الإيدز، وللتفرقة التي يتعرض لها المصابون بهذا المرض.\n• بعيدًا عنها Away from Her الذي أخرجته سارة بوللي Sarah Polley عام 2007، ويقدم نموذجًا جيدًا لتأثير مرض الزهايمر على علاقة زوجية استمرت سنوات طويلة.\n• آل سافادج The Savages الذي أخرجته تامارا جينكينز Tamara Jenkins عام 2007، ويتناول قضية الشيخوخة والعناية بالوالدَين عندما يتقدم بهما، أو بأحدهما، العمر.\nهذه الأفلام، وغيرها من الأفلام التي تسير على الدرب نفسه، لقيت وتلقى من النجاح والتقدير قدْرًا لم تَنَلْه شقيقاتها السابقة، ربما بسبب تَنامي الوعي بالدور الاجتماعي المهم الذي يمكن أن تلعبه السينما في مجتمعات اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":683959,"arabic":"جسم معالجي","english":"Process body","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به جسم مَركبة، سيارة أو شاحنة، يُستخدم في عملية تصوير باستخدام العرض الخلْفي Rear-projection photography، حيث يوضع جسم المَركبة أمام شاشة نصف شفّافة Translucent screen تُعرض عليها المَشاهد التي تشكل خلفية اللقطة المركَّبة التي يجري تصويرها إذ يدور الحدث الحي لتلك اللقطة داخل أو حول هذه السيارة.\nالنموذج الكلاسيكي لهذه العملية هو اللقطة التي تجمع شخصين يجلسان داخل سيارة منطلقة، بينما نشاهد في الخلفية، عبر الزجاج الخلفي للسيارة، معالم الطريق الذي يفترض أن السيارة تقطعه. وقد أوشك استخدام مثل هذه اللقطات المركبة على الاختفاء بعد التقدم التقني الهائل الذي شهده عالم المعدات السينمائية، والذي جعل من تنفيذ هذه اللقطة داخل سيارة حقيقية، تنطلق على طريق حقيقي، أمرا ميسورًا.","page":null,"uri":null},{"id":683960,"arabic":"كاميرا معالجية","english":"Process camera","french":null,"description":"كاميرا تُستخدم في عمليات التصوير الخاصة، مثل تصوير اللقطات التي سوف تُستخدم كجزء من عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process، وغيرها من عمليات المؤثرات الخاصة.\nتتميَّز هذه الكاميرا بأعلى درجات الدقة، خاصة فيما يتعلق بتقنية سَحْب الفيلم وتثبيته لَحْظيًّا أمام الفتحة حيث يتم تعريضه، ثم استئناف عملية السَحْب، مستخدِمة تقنية أسنان ثقوب الدفع التي تعلق بثقوب الفيلم وتسحبها، كما يتوفر لها أكثر من محرك، تعمل جميعها بدقة متناهية وبسرعات متفاوتة، فضلًا عن إمكانية التحكُّم الآلي الكامل في جميع وظائفها.","page":null,"uri":null},{"id":683961,"arabic":"تصوير معالجي","english":"Process cinematography","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تصوير اللقطات أو المَشاهد التي تتطلب استخدام عملية العرض الخلفي Rear-projection process، حيث يجري الحدث الحي أمام شاشة نصف شفّافة Translucent screen تُعرض عليها المَشاهد التي تشكل خلفية للحدث الحي الذي يجري تصويره، وهو الأمر الذي يضع الممثلين في موقع لم تطأه قدما أيّ منهم.\n• أيّ عملية تصوير تتم باستخدم كاميرا مُعالَجية Process camera.","page":null,"uri":null},{"id":683962,"arabic":"تحميض","english":"Processing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تحميض الأفلام، أي مجمل المراحل التي يمر بها الفيلم من لحظة استلامه داخل المعمل السينمائي، إلى لحظة إعادته إلى مَن أرسله. وهذه المراحل هي:\n• عملية تظهير الصورة الكامنة سواء على الفيلم السالب الذي تم تعريضه للضوء داخل الكاميرا، أو على الفيلم الموجب الذي تم تعريضه للضوء داخل الطابعة.\n• عملية تثبيت الصورة بعد ظهورها.\n• أخيرًا تجفيف الفيلم تمهيدًا لتعبئته على البَكرات التي سوف يُنقل ملفوفًا عليها إلى خارج المعمل.\n• كما تتضمَّن عملية التحميض مرور الفيلم الذي يجري تحميضه بمرحلة غسيل تتكرر بعد كل خطوة، وذلك للتخلُّص من المواد الكيميائية التي استُخدمت في مرحلة سابقة لعملية الغسيل، لضمان عدم تداخُلها مع المواد التي سوف تُستخدم في المرحلة اللاحقة، وهو الأمر الذي يفسد تلك المواد، وقد يتسبب في تلف الفيلم نفسه.\n• في حالة الأفلام التي تحتوي دعامتها على ظهارة مانعة للتجاوز الضوئي Antihalation backing، فإن هذه الظهارة ينبغي أن تُزال قبل بدء عملية التظهير.\nتشترك جميع أنواع الأفلام، أو معظمها على الأقل، في المراحل التي تلي مرحلة التظهير، أما تفاصيل مرحلة التظهير وكيفية تنفيذها، فتختلف من فيلم إلى آخر، وذلك على النحو التالي:\n• فيما يتعلق بالأفلام غير الملوّنة، فإن هاليدات الفضة Silver halides التي تكوِّن الطبقة الحساسة للفيلم، والتي تعرضت لدرجات وكميات متفاوتة من الضوء، تتحوّل إلى حُبَيبات فضة معدنية سوداء Black, metallic silver grains، وذلك بسبب التلامس مع المحاليل الكيميائية المستخدَمة خلال تلك المرحلة، وهو ما يؤدي إلى تَشَكُّل الصور على النسخة السالبة.\n• أما فيما يتعلق بالفيلم الملوّن الثلاثي الطبقات Tripack film، فإن محلول التظهير يتفاعل مع المادّة الكيميائية الموجودة ضمن طبقة الفيلم الحساسة والتي تُعرف باسم المُقرِن أو المُزاوِج Coupler، لتشكيل صور النسخة السالبة.\n• أما تحميض الفيلم العكسي فيحتاج إلى عدّة مراحل إضافية أخرى، فبعد التظهير الأول الذي تنتج عنه حُبَيبات الفضة المعدنية السوداء، يتم تعريض الفيلم للضوء من جديد، أو معالجته معالجة كيميائية خاصة، وهو الأمر الذي يؤدي إلى تحوُّل مزيد من هاليدات الفضة إلى حُبَيبات فضة معدنية، لتتحوّل النسخة التي كانت أقرب إلى مواصفات وخصائص النسخة السالبة إلى نسخة موجبة، ولا يتم إدخال الفيلم العكسي إلى مرحلة التثبيت إلّا بعد التيَقُّن من أن هاليدات الفضة الخاصة بالمرحلتَين قد أُزيلتا تمامًا عن طريق الغسيل.","page":null,"uri":null},{"id":683963,"arabic":"تصوير معالجي","english":"Process photography","french":null,"description":"مُصطلح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Process cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683964,"arabic":"لوح معالجي","english":"Process plate","french":null,"description":"لوح يحتوي على صورة معروضة على شاشة من الخلف، يُستخدم كخلفية لحدث حي يجري تصويره من المواجهة.","page":null,"uri":null},{"id":683965,"arabic":"عرض معالجي","english":"Process projection","french":null,"description":"عرض صورة على السطح الخلفي لشاشة نصف شفّافة Translucent screen، يجري أمامها تصوير حدث حي.","page":null,"uri":null},{"id":683966,"arabic":"جهاز عرض معالجي","english":"Process projector","french":null,"description":"جهاز العرض السينمائي الذي يُستخدم للعرض على السطح الخلفي لشاشة نصف شفّافة Translucent screen، يجري أمامها تصوير حدث حي.","page":null,"uri":null},{"id":683967,"arabic":"شاشة معالجية","english":"Process screen","french":null,"description":"شاشة نصف شفّافة Translucent screen، يُعرض على سطحها الخلفي مَشاهد مصوَّرة مسبقًا، بينما يجري أمامها تصوير حدث حي.","page":null,"uri":null},{"id":683968,"arabic":"لقطة معالجية","english":"Process shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية لقطة تجمَع بين حدث حي يجري بالفعل أمام الكاميرا، ومَشاهد معروضة على السطح الخلفي لشاشة نصف شفّافة Translucent screen، بحيث تشكِّل المَشاهد المعروضة خلفية للحدث الحي.\n• أية لقطة تصوَّر داخل الستديو، في وجود شاشة ملونة، زرقاء أو خضراء أو برتقالية، خلْف الحدث الحي، وذلك كخطوة أولى تعقبها خطوة أخرى تُزال خلالها الخلفية ذات اللون الواحد، لتحل محلها خلفية ملتقَطة في مكان آخر.\n• أية لقطة تُستخدم عند تصويرها كاميرا مُعالَجية.","page":null,"uri":null},{"id":683969,"arabic":"برود","english":"Prod","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• منتج Producer.\n• إنتاج Production.","page":null,"uri":null},{"id":683970,"arabic":"منتج","english":"Producer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن جميع الأمور المالية والإدارية المتعلقة بعملية الإنتاج السينمائي، من لحظة الحصول على فكرة أو قبول فكرة، وطوال مراحل صناعة الفيلم الثلاثة الرئيسية وهي:\n• مرحلة التجهيز أو مرحلة ماقبل الإنتاج Pre-production phase.\n• مرحلة التنفيذ أو الإنتاج Production phase.\n• مرحلة الإكمال أو ما بعد الإنتاج Post-production phase، وما تتضمَّنه من امتدادات تتمثل في مرحلة التوزيع وما تتطلبه من اتصالات وحملات إعلانية.\nيقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن توماس هاربر إنس Thomas Harper Ince، الذي توفي عام 1924، هو صاحب الفضل الأول والدور الأكبر في تطوير وتنمية مهمة المنتِج السينمائي، بحيث أصبح المنتِجُ الرئيسَ التنفيذي لعملية صناعة الفيلم، وهو الأمر الذي يعني أن سلطته وصلاحياته تفوق سلطة وصلاحيات المُخرج. ويضيف كونيغسبرغ أن إنس قد طوّر من خلال شركته الخاصة والمعروفة باسم إنسفيل Inceville، ما أصبح معروفًا في تاريخ السينما بنظام الستديو Studio System، وكلمة ستديو هنا لا تعني قاعة التصوير، لكنها تعني شركة إنتاج سينمائي كبيرة.\nكان إنس يشارك بالقرار، وليس بالرأي فقط، مع كتّاب السيناريو والمُخرجين الذين يعملون معه، غير مستبعِد لأي أمر من الأمور خارج دائرة قراراته، بدءًا من مواعيد التصوير، وانتهاءً بطول الفيلم، وما يجب أن يبقى وما يجب أن يُستبعد من لقطاته ومَشاهده، أي أنه كان يشارك حتى في عملية التوليف في مراحلها المختلفة. وقد ظل المنتِج، باعتباره الممثل الشرعي للشركة المنتِجة، محتفظًا بتلك السلطات حتى نهاية عصر الستديو في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين.\nأما اليوم، فإن المنتِج السينمائي في معظم الأحيان يعمل مستقلًا عن شركات الإنتاج السينمائي الكبرى، فيما عدا ما يتعلق بعمليات التمويل والتوزيع، فكلمة منتِج سينمائي في الولايات المتحدة الآن تعني، في معظم الحالات، شخصًا يتقدم إلى شركة كبرى بحزمة جاهزة تتضمَّن فكرة، وربما سيناريو، لفيلم سينمائي، وقائمة بالفنيين والفنانين الذين يرغب في العمل معهم، وذلك من أجل الحصول على التمويل اللازم من تلك الشركة، ربما لهذا السبب يطلِق البعض على هذا المنتِج اسم المنتِج التنفيذي Executive producer. وانطلاقًا من هذا التعريف، يجمل كونيغسبرغ مسؤوليات المنتِج اليوم فيما يلي:\n• شراء حق استغلال المصنَّف الأدبي أو غير الأدبي الذي يرغب في تحويله إلى فيلم.\n• اختيار كاتب السيناريو الذي سوف يكتب سيناريو الفيلم.\n• اختيار المُخرج الذي سوف يتوَلّى إخراج الفيلم.\n• اختيار الممثلين والممثلات الذين سوف يلعبون الأدوار الرئيسية للفيلم.\n• تشكيل فريق الفنيين الذين سوف يعملون على تنفيذ الفيلم.\n• اختيار مواقع التصوير الخارجي وستديوهات التصوير الداخلي.\n• إعداد الجداول الزمنية الخاصة بتنفيذ الفيلم.\nلهذا، يجب أن يكون المنتِج السينمائي شخصًا ملمًّا بكافة الجوانب المالية والفنية والتقنية المتعلقة بصناعة الفيلم، كما يجب أن يحيط نفسَه بمجموعة من المساعدين الذين يحدِّد لكل منهم اختصاصاته بدقة شديدة. ومما يجعل من توافر هذه المعرفة شرطًا أساسيًّا ما تشهده صناعة السينما اليوم من تغيُّرات جوهرية، فمع التطور التقني المذهل، والارتفاع الخيالي لتكاليف الإنتاج السينمائي، انضوت شركات الإنتاج الكبيرة تحت لواء كيانات مالية عملاقة، وأصبح المنتِج السينمائي ممثلًا لتلك الكيانات، يستمد نفوذه من نفوذها، وهو الأمر الذي منحه مرة أخرى سلطات تكاد تتجاوز سلطات أسلافه الذين كانوا يعملون داخل إطار نظام الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":683971,"arabic":"مساعد المنتج","english":"Producer’s assistant","french":null,"description":"شخص ذو خلفية مالية وخبرة سينمائية، يعهد إليه المنتِج ببعض المهام المُساعِدة، خاصة عندما يتطلب الأمر وجود المنتِج في موقعَين مختلفين في الوقت نفسه. ووفقًا لطبيعة الفيلم وحجم العمل، يمكن أن يكون للمنتِج أكثر من مساعد.","page":null,"uri":null},{"id":683972,"arabic":"نقابة المنتجين الأمريكيين","english":"Producers Guild of America","french":null,"description":"نقابة تجمع منتِجي السينما والتلفزيون في الولايات المتحدة، حيث تهتم بقضاياهم وتدافع عن مصالحهم، خاصة في مواجهة النقابات الأخرى ذات الصلة بالتخصصات السينمائية المختلفة، وقد تم تأسيسها عام 1950، ويقع مقرها في منطقة بيفرلي هيلز في ولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع النقابة على الإنترنت: www.producersguild.com","page":null,"uri":null},{"id":683973,"arabic":"شركة بروديوسرز ريليسينغ","english":"Producers Releasing Corporation","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية الصغيرة التي تنتمي إلى ما يُطلِق عليه المؤرخون السينمائيون تسمية خط الفقر Poverty Row. تُعرف اختصارًا باسم بي آر سي PRC، وقد تم إنشاؤها عام 1939، وتخصصت منذ نشأتها في إنتاج أفلام الغرب Western Film وأفلام الميلودراما Melodrama وبعض أفلام الرعب Horror Film، التي تنتمي جميعها إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، وهي أفلام لم يكن تصوير الواحد منها يستغرق أكثر من أسبوع.\nويقول دون ميللر Don Miller في كتابه أفلام الدرجة الثانية B-Movies الذي صدر عام 1987، لم تكتف PRC بالإنتاج، حيث كانت توزع أفلامها بنفسها، وكانت تستورد بعض الأفلام البريطانية وتقوم بتوزيعها، كما أنشأت ستديو خاصًا بها. ورغم ذلك، فإنها لم تستطع الصمود طويلًا في وجه نمو قوى سينمائية جديدة وفي ظل تعاظُم نفوذ الشركات الكبيرة، فخرجت من سوق الإنتاج السينمائي نهائيًّا عام 1946، بعد سلسلة من الاندماجات مع كيانات أكبر منها.","page":null,"uri":null},{"id":683974,"arabic":"ممثل المنتج","english":"Producer’s rep","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Producer’s representative، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683975,"arabic":"ممثل المنتج","english":"Producer’s representative","french":null,"description":"شخص أو هيئة أو شركة تعمل بمثابة ضابط اتصال بين المنتِج والموزِّع. تتمثل المهمة الأساسية لممثلي المنتِجين، أفرادًا كانوا أو هيئات، في مساعدة المنتِجين المستقلين على أن يجدوا موزِّعين لأفلامهم.","page":null,"uri":null},{"id":683976,"arabic":"إنتاج","english":"Production","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإنتاج السينمائي، أي عملية صناعة الفيلم السينمائي بمراحلها الثلاث وبغضّ النظر عن طبيعة الفيلم، فالأفلام بجميع أنواعها وأطوالها تمر عملية إنتاجها بثلاث مراحل رئيسية هي:\n• مرحلة التجهيز أو مرحلة ماقبل الإنتاج Pre-production phase.\n• مرحلة التنفيذ أو الإنتاج Production phase.\n• مرحلة الإكمال أو ما بعد الإنتاج Post-production phase.","page":null,"uri":null},{"id":683977,"arabic":"محاسب الإنتاج","english":"Production accountant","french":null,"description":"المسؤول المالي الذي يتوَلّى متابعة مختلف عمليات الإنفاق أثناء مرحلة الإنتاج، بما في ذلك إعداد وتسليم شيكات أجور العاملين في الفيلم، خاصة تلك التي يتم حسابها وفقًا لنظام العمل بالساعة، أو نظام العمل باليوم، أو نظام العمل بالأسبوع.","page":null,"uri":null},{"id":683978,"arabic":"مساعد الإنتاج","english":"Production assistant","french":null,"description":"واحد من فريق الإنتاج، لكنه يعمل تحت إمرة المُخرج الذي يَعهد إليه بعدد من المهام الصغيرة والسريعة طوال مرحلة الإنتاج، خاصة خلال نوبات التصوير. من بين هذه المهام، توزيع نُسَخ السيناريو وأية مواد مطبوعة أخرى، بالإضافة إلى تنبيه الممثلين والممثلات إلى حلول موعد التجارب أو موعد التصوير، وذلك في مواقعهم حيث يستريحون بين مشهد وآخر. وفقًا للنُظم المتبعة في معظم شركات الإنتاج السينمائي، تُعَدّ وظيفة مساعد الإنتاج أولى درجات التَرَقّي في ذلك العالم.","page":null,"uri":null},{"id":683979,"arabic":"صوت حقيقي","english":"Production audio","french":null,"description":"الصوت الذي يسجله مهندس الصوت أثناء تصوير اللقطة، سواء كان حوارًا أو مؤثرات صوتية.","page":null,"uri":null},{"id":683980,"arabic":"مراجع حسابات الإنتاج","english":"Production auditor","french":null,"description":"واحد من فريق العمل في الفيلم، يعمل تحت إمرة مدير الإنتاج مباشرة، كما يخضع لإشراف الكيان المالي المموِّل للفيلم إنْ وُجِد. تتصدر مهام مُراجع الحسابات في الاحتفاظ بسجِلّات كاملة ودقيقة لكل ما يُنفَق طوال مرحلة الإنفاق، مقسمة إلى بنود مختلفة.\nفي الولايات المتحدة، يمكن أن يكون مُراجع الحسابات عضوًا في نقابة سينمائية، غير أن عضويته تلك ليست شرطًا لمزاولة مهنته، حيث يمكن أن يكتفى بعضويته في نقابة خاصة بالمحاسبين والمراجعين.","page":null,"uri":null},{"id":683981,"arabic":"لوح الإنتاج 1","english":"Production board (1)","french":null,"description":"لوحة من خشب مصقول، مستطيلة الشكل، مطلية باللون الأسود، تعلوها ذراعان تتصلان عند أقصى طرفيهما، تُعرفان باسم المصفِّقتَين Clapsticks، وبينما تكون الذراع الأولى، السفلى، ملتصقة بالطرف العلوي للوحة، تتمتع الثانية، التي تعلوها، بحركة مفصلية حرة، تتيح لعامل الكلاكيت أن يصفقهما، أي أن يدق بالثانية على الأولى لتُصدرا صوتًا مسموعًا. تُستخدم هذه اللوحة عند بدء تصوير كل لقطة لأول مرة، وكذلك عند كل كَرّة أو إلتِقاطة أو إعادة للقطة نفسها. تتضمَّن اللوحة نوعَين من المعلومات أو البيانات:\n• معلومات ثابتة تتصل جميعها بالفيلم بشكل عام، وهي اسم الفيلم، واسم الشركة المنتِجة، واسم المُخرج، وكذلك اسم مدير التصوير.\n• معلومات تتغير باستمرار، إذ تتصل باللقطة المصوَّرة، ومنها تاريخ التصوير، وموقع التصوير خارجيًّا كان أو داخليًّا، وزمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، ورقم اللقطة في سياق السيناريو التنفيذي للفيلم، وأخيرًا رقم الكَرّة أو الإلتِقاطة أو الإعادة.\nوقد جرى العُرف السينمائي على أن ينطق عامل الكلاكيت الرقمَين الأخيرين، رقم اللقطة ورقم الإلتِقاطة، بصوت مسموع، قبل أن يصفق ذراعَي اللوحة، ثم يغادر موقعه أمام الكاميرا، ليُطلِق المُخرج صيحة بدء تنفيذ اللقطة And ... Action!، وهي صيحة موجّهة إلى الممثلين بالأساس، حيث إن الكاميرا وأجهزة تسجيل الصوت قد دارت قبل دخول عامل الكلاكيت إلى موقعه أمام الكاميرا والميكروفون.\nالإطار الذي يُظهر لحظةَ تَطابُق ذراعَي اللوحة على شريط الصورة، والإطار الذي يحمل صوت هذا التطابُق على شريط الصوت، هما وسيلة المُوَلِّف لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة طوال اللقطة.\nاليوم، ومع التقدم المذهل والمتواصل في التقنيات الرقمية، فإن لوحة الكلاكيت التي كانت لعقود طويلة رمزًا لصناعة السينما، أوشكت أن تصبح قطعة متحفية بعد أن حلّت محلها لوحة جديدة تُعرف باسم باللوحة الذكية Smart slate، تَستخدم وسائل رقمية لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة. وأخيرًا بقي أن نشير إلى أن كلمة كلاكيت المستخدَمة في ستديوهات السينما المصرية، مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Claquette.","page":null,"uri":null},{"id":683982,"arabic":"لوح الإنتاج 2","english":"Production board (2)","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production breakdown board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683983,"arabic":"سجل الإنتاج","english":"Production book","french":null,"description":"ملخَّص يومي متجدِّد لكافة الأنشطة الإنتاجية التي تمت خلال اليوم، بما في ذلك ما تم إنجازه من مَشاهد، وما تم إنفاقه نقدًا، ومدى تَوافُق ما أُنفق بالفعل مع ما هو مقدَّر مسبقًا.","page":null,"uri":null},{"id":683984,"arabic":"جداول الإنتاج","english":"Production breakdown","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production breakdown board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683985,"arabic":"جداول الإنتاج","english":"Production breakdown board","french":null,"description":"مهمة بالغة الأهمية يتولاها في الأغلب المساعد الأول للمُخرج، وقد يساعده في بعض مراحلها أو بعض جزئياتها مدير الإنتاج، أثناء مرحلة التحضير للتصوير، كما أنهما يتابعان معًا تنفيذها، وأحيانًا تعديلها أثناء مرحلة التصوير والتوليف. تشمل تلك المهمة حصر جميع عناصر السيناريو وتصنيفها وترتيبها بأفضل الطرق، من خلال مجموعة من الجداول والقوائم التي تتميَّز بالدقة الشديدة والتفصيل الجامع المانع الشامل. تُعَدّ هذه الجداول الضمان الأول للتحكُّم في إيقاع تنفيذ الفيلم، كما تُعَدّ الوسيلة المثلى لتقدير ميزانية الفيلم والفترة التقريبية التي سوف يستغرقها تنفيذه. ومن بين هذه الجداول:\n• تحليل لعناصر السيناريو من وجْهة نظر مالية بحتة، حيث يقوم مدير الإنتاج بتحديد التكلفة التقديرية لكل عنصر من العناصر اللازمة لتنفيذ السيناريو، بما في ذلك أجور الممثلين والفنيين، وتكاليف استئجار الستديو، ونفقات تصميم وبناء المناظر أو الديكورات، وتكاليف إعداد الأزياء الخاصة بالفيلم، وكمية ونفقات الفيلم الخام التي يحتاجها الفيلم، وتكاليف التصوير الخارجي من رسوم وانتقالات وإقامة وإعاشة.\n• الحصر التفصيلي لجميع المناظر أو الديكورات التي تدور أحداث الفيلم داخلها.\n• القوائم التفصيلية لمُكمِّلات كل مَنظر من أثاث ومفروشات وغير ذلك من الأدوات.\n• قوائم بالمناظر أو الديكورات المختلفة التي يتضمَّنها الفيلم، والمَشاهد التي تدور أحداثها داخل كل مَنظر من هذه المناظر، مع تحديد زمن وقوع أحداث كل مشهد من حيث الصيف والشتاء، وتوقيت وقوع هذه الأحداث من حيث الليل والنهار.\n• الجداول الخاصة بأسماء الشخصيات المشاركِة في كل مشهد من مَشاهد الفيلم، ومن ثم أسماء الممثلين الذين سيقومون بأداء تلك الشخصيات، وما هو مطلوب من كل منهم من ملابس، وما هو مطلوب لكل منهم من أدوات مكمِّلة أو مساعِدة.","page":null,"uri":null},{"id":683986,"arabic":"مندوب مشتريات الإنتاج","english":"Production buyer","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى عملية شراء لوازم الإنتاج المختلفة، مثل المواد التي تُستخدم لتشييد المناظر والديكورات، والأقمشة التي تُستخدم لحياكة الأزياء اللازمة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":683987,"arabic":"كاميرا الإنتاج","english":"Production camera","french":null,"description":"كاميرا سينمائية تُستخدم لتصوير مَشاهد الفيلم سواء داخل الستديو أو خارجه، وتُطلَق هذه التسمية على هذه الكاميرا للتفريق بينها وبين الكاميرا المُعالَجية Process camera التي تُستخدم في عمليات التصوير الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":683988,"arabic":"كارة الإنتاج","english":"Production cart","french":null,"description":"عربة صغيرة لها دولابان فقط، يتم تحريكها يدويًّا، وتستخدم لنقل معدّات الإضاءة والصوت والفيديو وغيرها من المعدّات الصغيرة، داخل موقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":683989,"arabic":"مدونة الإنتاج","english":"Production Code","french":null,"description":"مجموعة من القواعد أو القيود الرقابية الأخلاقية التي وضعها عام 1930 اثنان من مفكري الكنيسة الرومانية الكاثوليكية في الولايات المتحدة، هما الأب دانييل لورد Daniel Lord الذي كان أستاذًا للدراما في جامعة سانت لويس Saint Louis University، ومارتِن كويغلي Martin Quigley ناشر مجلة موشن بيكتشر هيرالد Motion Picture Herald. وقد تبنّى اتحاد منتِجي وموزِّعي السينما الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America هذه القواعد عام 1930، في عهد رئيسه الأول ويليام هاريسون هايس William Harrison Hays، لذلك تُعرف في كثير من المَراجع باسم مُدوَّنة هايس Hays Code.\nصدرت تلك المُدوَّنة استجابة للقلق الذي انتاب الرأي العام بسبب ما سُمّي انعدام الأخلاقيات في أوساط صناعة السينما، وبسبب المشاكل التي نجمت عن دخول الصوت إلى الأفلام. فور صدور تلك المُدوَّنة دُعيت شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي إلى مراعاتها بشكل طوعي، ولكن في عام 1934، أصبحت تلك المُدوَّنة إلزامية للجميع، وذلك بسبب تصاعد الضغوط من قِبل الرأي العام، خاصة تلك التي كانت تقودها وتوجِّهها هيئة جديدة هي الرابطة الكاثوليكية للأخلاق الحميدة Catholic Legion of Decency.\nضغوط الرأي العام وقوة الرابطة الوليدة، دفعت اتحاد منتِجي وموزِّعي السينما الأمريكيين إلى تعيين الصحافي الكاثوليكي جوزيف برين Joseph Breen مديرًا لإدارة الإشراف على التطبيق الإلزامي لتلك القواعد، وهي الإدارة التي كان من حقها مراجعة نصوص الأفلام أو السيناريوهات ونُسَخ الأفلام النهائية، فضلًا عن لعب دور توجيهي تطوُّعي أثناء مرحلتَي التصوير والتوليف. وهكذا أصبح من الممنوع قانونًا أن يُعرض أيّ فيلم سينمائي عرضًا عامًا قبل الحصول على تصريح الاتحاد، ومَن يخالف ذلك يتعرض لغرامة مالية قيمتها 25000 دولار أمريكي. وقد أرست مُدوَّنة الإنتاج السينمائي قواعد رقابية صارمة فيما يتعلق بكيفية تناوُل موضوعات محدَّدة مثل الجنس والزواج والدين والجريمة والانتحار والإجهاض والقتل وإدمان المخدرات وخطف الأطفال. باختصار، كان مطلوبًا من السينمائيين الابتعاد عن مَشاهد الجنس الفاضحة، ومَشاهد العنف المفرِط، كما كان مطلوبًا منهم عدم الخوض في نقاشات تسيء إلى الأديان، وعدم إعلاء شأن الجريمة والمجرمين.\nفي عام 1952، وبعد أن حظرت سلطات ولاية نيويورك عرض فيلم الحُب L’Amore للمُخرج الإيطالي روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini، بتهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يعترف بالفيلم السينمائي كوسيلة متميِّزة من وسائل التعبير والتواصل الفكري، ويقضي بأن تهمة انتهاك حرمة المقدَّسات، حتى في حالة ثبوت وقوعها، لا تشكِّل سببًا كافيًا لمنع عرض فيلم ما، وهو القرار الذي وصفه الكثيرون بأنه وضَعَ السينما مرة أخرى تحت حماية التعديل الأول First Amendment للدستور، المعني بحرية الرأي.\nحُكم المحكمة الدستورية العليا شكَّل بداية النهاية للمُدوَّنة التي حكمت صناعة السينما ما يقرب من 20 عامًا، فقد اعتبرت دُور العرض نفسَها غير ملزَمة بالحصول على موافقة اتحاد منتِجي وموزِّعي السينما الأمريكيين قبل عرض أيّ فيلم، خاصة بعد أن كانت المحكمة الدستورية العليا قد قضت، في حكم سابق أصدرته عام 1948، بفصْل مِلْكية شركات الإنتاج عن مِلْكية دُور العرض.\nكانت شركة يونايتد آرتِستس United Artists أول مَن تجاهل المُدوَّنة واشتراطاتها، عندما عَرضت عام 1953، ودون الحصول على موافقة الاتحاد، فيلم القمر أزرق The Moon is Blue الذي أخرجه أوتو بريمينغر Otto Preminger، رغم أن الفيلم يناقش موضوعات جنسية مكشوفة. وفي عام 1956، عادت الشركة إلى تجاهُل تصريح الاتحاد، فعرضت فيلمًا آخر للمُخرج بريمينغر هو الرجُل ذو الذراع الذهبية The Man With the Golden Arm الذي يناقش موضوعًا آخرمن محظورات تلك القواعد وهو إدمان المخدرات.\nفي محاولة لمواكبة الموجة التحررية التي سادت صناعة السينما، وحتى لا تفلت الأمور من بين يدَيه، أجرى الاتحاد تعديلًا على المُدوَّنة عام 1956، ثم أتبعه بتعديل آخر عام 1966، ثم في عام 1968 وضَعَ الاتحاد نظام التصنيف الاسترشادي The Advisory Rating System المعمول به حاليًّا، وأُلغيت مُدوَّنة الإنتاج السينمائي نهائيًّا. وهكذا أصبح من حق السيينمائيين في الولايات المتحدة إنتاج أية نوعية من الأفلام، طالما أن الرأي العام سوف يحاط علمًا، مسبقًا، بموضوع الفيلم وما يتضمَّنه من مَشاهد قد تتعارض مع قيَم وأخلاقيات بعض فئات المجتمع.","page":null,"uri":null},{"id":683990,"arabic":"إدارة مدونة الإنتاج","english":"Production Code Administration","french":null,"description":"الإدارة التابعة لاتحاد منتِجي وموزِّعي السينما الأمريكيين Motion Picture Producers and Distributors of America، الذي تبنّى مُدوَّنة الإنتاج السينمائي عام 1930. وقد توَلّت هذه الإدارة مسؤولية فرض مُدوَّنة الإنتاج ومراقبة تنفيذها.","page":null,"uri":null},{"id":683991,"arabic":"شركة إنتاج","english":"Production company","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق في الأصل على الشركات التي تنتج أفلامًا سينمائية بغرض عرضها في دًور العرض، ثم بيع حقوقها إلى شبكات التلفزيون الكَبْلي وشركات إنتاج الفيديو. في الماضي، كانت شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة في هوليوود شركات إنتاج وتوزيع، ومع مرور الوقت، تحوَّل معظم هذه الشركات إلى شركات توزيع، توزع ما ينتجه منتِجون مستقلون، بالإضافة إلى إنتاج فيلم من وقت لآخر.\nبعض المَراجع يُطلِق مسمّى شركة إنتاج على أية شركة تم تأسيسها بغرض إنتاج فيلم سينمائي، حتى لو كان الغرض من وراء تأسيسها إنتاج فيلم واحد فقط، ثم فضّ الشركة.","page":null,"uri":null},{"id":683992,"arabic":"منسق الإنتاج","english":"Production coordinator","french":null,"description":"الموظف الرئيسي في مكتب الإنتاج أو الجسم الإداري لشركة الإنتاج، وهو المسؤول عن التنسيق بين العمليات المختلفة التي تجري بالتوازي، منذ بداية التحضير لإنتاج الفيلم حتى اكتماله. من بين مسؤوليات منسِّق الإنتاج، أن يكون حلقة الوصْل بين الشركة والجهات الأخرى التي يتحتَّم التعامل معها مثل النقابات الفنية والسلطات المحلية، كما أنه مسؤول عن ترتيبات السفر والإقامة في حالات التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":683993,"arabic":"نفقات الإنتاج","english":"Production costs","french":null,"description":"مُجْمل نفقات إنتاج الفيلم، منذ لحظة التفكير في إنتاجه، حتى الانتهاء من توليف النسخة السالبة الأصلية.","page":null,"uri":null},{"id":683994,"arabic":"قائمة المشتركين في الإنتاج","english":"Production credits","french":null,"description":"قائمة بأسماء العاملين في الفيلم من الفنيين، ويمكن أن تُعرض هذه القائمة في بداية الفيلم، كما يمكن أن تُعرض في نهايته.","page":null,"uri":null},{"id":683995,"arabic":"إدارة الإنتاج","english":"Production department","french":null,"description":"الجزء الإداري من شركة الإنتاج السينمائي المسؤول عن حسابات المراحل المختلفة لعملية الإنتاج، وعن تحضير جداول التدفق المالي اللازمة لكل مرحلة، كما أنها الإدارة المسؤولة عن تحديد طبيعة العمل خلال كل يوم من أيام التصوير، وبالتالي توفير الاحتياجات المالية لذلك اليوم، خاصة إذا كانت هذه الاحتياجات تتضمَّن الدفعة الأسبوعية أو الشهرية من أجور العاملين.","page":null,"uri":null},{"id":683996,"arabic":"مصمم الإنتاج","english":"Production designer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تصميم الملامح والمعالم الشكلية أو المادية النهائية العامة للفيلم، كما يُراد لها أن تكون عند عرضه عرضًا عامًا، مسترشدًا في ذلك بالسيناريو النهائي، ودون تدخُّل فيما يتعلق بالبناء الدرامي للفيلم، ولا بالرسالة الفكرية التي يحملها الفيلم. من هنا، فإن مصمِّم الإنتاج مُطالَب بالتنسيق التام مع كل من المنتِج والـمُخرج لتنفيذ هذه المهمة المتعدِّدة الأوجه، التي تشمل:\n• استكشاف واختيار مواقع التصوير الخارجي الملائمة، ثم إدارة هذه المواقع عند التصوير.\n• إجراء بحث عِلمي حول المواصفات الخاصة بمناظر الفيلم وديكوراته، بحيث تجيء متَّسِقة مع الإطار الزماني والمكاني للأحداث.\n• الإشراف على عمليات تصميم وتنفيذ المناظر، وإدارة مَن يعملون على تنفيذها وتشغيلها.\n• إجراء بحث عِلمي حول المواصفات الخاصة بملابس الفيلم وأزياء شخصياته الرئيسية وغير الرئيسية، بحيث تجيء متَّسِقة مع الإطار الزماني والمكاني للأحداث.\n• الإشراف على عملية تصميم وتنفيذ الملابس والأزياء.\n• الإشراف على شراء أو تصنيع مُكمِّلات المناظر وأكسسوارتها.\n• الإشراف على تصميم لوحات عناوين الفيلم وأسماء المشاركين فيه، سواء ما يرد منها في بداية الفيلم، أو ما يرد في نهايته.\nوحتى يتمكّن مصمِّم الإنتاج من القيام بهذه المهام كلها، يجب أن يمتلك خبرة ومعرفة كافيتَين بكافة مجالات صناعة السينما من كتابة وتصوير وتوليف وهندسة صوتية، وأن يكون مُلِمًّا بأنواع ووظائف الأفلام الخام المختلفة، والكاميرات والعدسات ومعدّات الصوت والإضاءة، وعمليات المؤثرات الخاصة المختلفة، خاصة أنه الشخص المسؤول عن الإدارة الفنية Art department بالشركة المنتِجة، وهي إدارة بالِغةُ الأهمية، تتمتع باختصاصات واسعة، إذ يتداخل دورها مع أدوار كافة العاملين بالفيلم.\nحتى سنوات قليلة كان مصمِّم الإنتاج معروفــًا بالمدير الفني Art director، وذلك عندما كان مَن يُطلَق عليه المدير الفني معروفــًا بمصمِّم الديكور Set designer.","page":null,"uri":null},{"id":683997,"arabic":"يومية الإنتاج","english":"Production diary","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production book، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683998,"arabic":"ملخص الإنتاج","english":"Production digest","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production book، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":683999,"arabic":"مولف الإنتاج","english":"Production editor","french":null,"description":"المُوَلِّف الذي يتسلم الطبعات اليومية السريعة Daily rushes، ويقوم بتجميعها وفقًا لترتيب ورودها في سيناريو الفيلم، وبضبط التزامُن بين الصورة والصوت المصاحِب لها الذي تم تسجيله أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684000,"arabic":"منتج منفذ","english":"Production executive","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق في الغالب على مسؤول كبير في شركة إنتاج، تَعهد إليه الشركة بالإشراف الكامل على مختلف مراحل إنتاج الفيلم. وفي بعض الحالات، يُطلَق هذا المُصطلَح على الشخص المسؤول عن الأمور المادية الخاصة بعملية الإنتاج، دون أن تكون له سلطات فنية أو إشرافية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684001,"arabic":"اتفاق إنتاج وتمويل وتوزيع","english":"Production, financing and distribution agreement","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يحدِّد الشروط التي يقوم بموجبها موزِّع بتمويل عملية إنتاج الفيلم. من أبرز ما يتضمَّنه هذا الاتفاق من بنود:\n• تحديد اسم مُخرج الفيلم.\n• تحديد أسماء النجوم الذين سيشاركون في الفيلم.\n• خطة العمل، بما في ذلك موعد بدء إنتاج الفيلم وموعد إكماله.\n• خطة التدفق المالي لعملية التمويل من خلال جدول زمني محدَّد.\n• حدود سلطة الممول فيما يتعلق بعملية الإنتاج نفسها، سواء من الناحية المالية أو من الناحية الفنية.\n• الأسواق التي يحق للمموِّل الموزِّع تسويق الفيلم في نطاقها.\n• طريقة توزيع عائدات الفيلم بين الطرفين.","page":null,"uri":null},{"id":684002,"arabic":"اتفاق إنتاج وتمويل وتوزيع","english":"Production-financing/distribution agreement","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Production, financing and distribution agreement، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684003,"arabic":"قائد دفة الإنتاج","english":"Production helmer","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry، ويُقصد به المُخرج السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":684004,"arabic":"فيلم ما بين الكواليس","english":"Production home movie","french":null,"description":"تسجيل فيديو لما يدور في كواليس الفيلم أثناء التصوير. يُستخدم هذا التسجيل بهدف الترويج للفيلم، خاصة عندما يقترب موعد عرضه. تتوَلّى عملية تصوير هذا الفيلم، في معظم الأحوال، شبكة تلفزيونية، مقابل منحها حق الانفراد بعرضه من خلال برامجها المختلفة، وفي حالات أخرى تتوَلّى الشركة المنتِجة أو الموزِّعة للفيلم تصوير هذا الفيديو، ثم تقدمه بلا مقابل لشبكات التلفزيون المهتمة بأفلام كهذه.","page":null,"uri":null},{"id":684005,"arabic":"رسام الإنتاج","english":"Production illustrator","french":null,"description":"الفنان التشكيلي المسؤول عن رسم الأشكال التخطيطية المبسَّطة أو المجرَّدة التي يحتاج إليها فريق العمل في مرحلة التخطيط أو الإعداد، وهو المسؤول أيضًا عن إعداد الرسوم التخطيطية التي يحتاج إليها المُخرج عند شرح تفاصيل الحركة والتكوين قبل بدء تصوير مشهد معيَّن. وفي حالة احتياج الفيلم إلى مؤثرات خاصة، يتم تخليقها رقميًّا بواسطة الكومبيوتر، فإن رسّام الإنتاج يعمل كمستشار لمصمِّمي ومنفِّذي تلك المؤثرات، باعتبار أنه أكثر قربًا للفيلم، وأكثر تواصُلًا مع فكر المُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":684006,"arabic":"مدير الإنتاج","english":"Production manager","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن التحضيرات والمتابعة والإدارة اليومية للعمل في الفيلم السينمائي، حيث يقع في نطاق مسؤولياته:\n• تحضير الجدول التنفيذي للمَشاهد التي يُفترض تصويرها خلال اليوم.\n• اختيار الشكل الأمثل لتشغيل الفنيين والبُدَلاء وأفراد المَجاميع الذين يحتاج إليهم العمل يومًا بيوم، خاصة من حيث نظام دفع الأجور.\n• اتخاذ الترتيبات المسبَقة اللازمة لنَوبات التصوير الخارجي، بكل ما تحتاج إليه هذه النَوبات من تصاريح، ووسائل نقل وانتقال، وأماكن للمعيشة.\n• اتخاذ كافة الترتيبات اللازمة لضمان تواجد أية معدات إضافية يحتاج إليها العمل، قبل موعد الحاجة إليها بفترة معقولة.\n• في حالة تنفيذ الفيلم بواسطة أكثر من وحْدة عمل فإن مدير الإنتاج الرئيسي للفيلم يكون هو مدير إنتاج الوحْدة الأولى First unit production manager، بينما يكون لكل وحْدة أخرى مدير إنتاج خاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":684007,"arabic":"فني تسجيل الصوت","english":"Production mixer","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تسجيل الصوت المصاحِب للصورة أثناء تصوير اللقطة أو المشهد داخل قاعة التصوير بالستديو. ويدخل في نطاق مسؤوليات هذا الفني تسجيل الحوار، والأصوات البيئية المحيطة، والمؤثرات الصوتية التي يجري تنفيذها أثناء التصوير، ومن ثم فهو المسؤول عن توزيع الميكروفونات في أرجاء المَنظر، وعن تشغيل مشغِّلي حوامل هذه الميكروفونات.","page":null,"uri":null},{"id":684008,"arabic":"نمرة","english":"Production number","french":null,"description":"كلمة عامّية مصرية يقابلها في الفصحى كلمة رقم، غير أن اللفظ العامّي أكثر تعبيرًا عن هذا المُصطلَح. ومُصطلَح نِمْرة متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نِمْرة، أو رقم مسلسل يخصَّص للفيلم في سجِلات الشركة المنتِجة، تسهيلًا لمتابعة نفقات وإيرادات الفيلم.\n• نِمْرة، أو فقرة غنائية أو راقصة متميِّزة داخل الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684009,"arabic":"مكتب الإنتاج","english":"Production office","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production department، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684010,"arabic":"منسق مكتب الإنتاج","english":"Production office coordinator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production coordinator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684011,"arabic":"نفقات عامة","english":"Production overhead","french":null,"description":"نفقات تتحملها الشركة المنتِجة للفيلم السينمائي، دون أن تكون لها علاقة مباشرة بعملية الإنتاج، وبالتالي دون أن تدرج ضمن بنود ميزانية الفيلم. من هذه النفقات:\n• تكلفة استئجار أو صيانة مقر الشركة.\n• فواتير الكهرباء والمياه والغاز والتليفون الخاصة بمقر الشركة.\n• مرتَّبات العاملين الدائمين في مختلف إدارات الشركة.\n• نفقات صيانة الحدائق والمَرافق المختلفة للستديو.","page":null,"uri":null},{"id":684012,"arabic":"خدمة أجور الإنتاج","english":"Production payroll service","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شركة متخصصة في الأمور المالية الخاصة بحسابات المرتَّبات والأجور على اختلاف أنواعها، تستأجرها شركة إنتاج سينمائي لتتوَلّى نيابة عن شركة الإنتاج إدارة الشؤون المالية الخاصة بالعاملين في فيلم ما، خاصة في حالة تنوُّع واختلاف طُرق حساب الأجر، وطرق الدفع المتفَق عليها في العقود المبرمة بين الشركة المنتِجة والعاملين في الفيلم من فنانين وفنيين.","page":null,"uri":null},{"id":684013,"arabic":"تقرير الإنتاج","english":"Production report","french":null,"description":"تقرير شامل يُعِدّه في نهاية يوم العمل مساعد المُخرج ومدير الإنتاج، ويضمِّنانه وصْفًا وحصرًا دقيقَين لكل ما جرى خلال اليوم. من بين ما يتضمَّنه التقرير، المَشاهد التي جرى تصويرها، واللقطات والإعادات الخاصة بكل مشهد، والأشخاص الذين كان لهم دور خلال اليوم وحجْم إنتاجهم، والأشخاص الذين تخلّفوا عن المشاركة وأسباب تخلُّفهم، وساعات العمل الفعلية، وساعات التوقُّف الفعلية وأسبابها، وما أُنفق خلال اليوم داخل موقع التصوير، والمَشاهد أو اللقطات المؤجّلة وأسبابها.","page":null,"uri":null},{"id":684014,"arabic":"جدول الإنتاج","english":"Production schedule","french":null,"description":"خطة العمل التي يُفترض تنفيذها خلال يوم واحد أو خلال عدّة أيام والتي تتضمَّن بيانًا بأرقام المَشاهد واللقطات التي سوف يجري تصويرها، وموعد وموقع كل نوبة من نوبات التصوير، والممثلين المطلوب تواجُدهم خلال كل نوبة، والمعدّات اللازمة لتنفيذ المَشاهد المُراد تنفيذها.","page":null,"uri":null},{"id":684015,"arabic":"سيناريو تنفيذي","english":"Production script","french":null,"description":"النص الكامل لسيناريو الفيلم كما تم تنفيذه، متضمِّنًا كافة التعديلات والإضافات، ونص الحوار ووصْف الحركة. باختصار، هو نسخة ورقية من الفيلم في صورته النهائية، وقد جرى العُرف على طباعة نصوص السيناريوهات التنفيذية للأفلام المهمة ونشرها في كتب يقتنيها دارسو السينما والمهتمون بحرفيات الكتابة والإخراج.","page":null,"uri":null},{"id":684016,"arabic":"موقع الإنتاج","english":"Production set","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به المكان الذي يجري فيه تصوير مشهد معيَّن. ويمكن أن يُقصد بموقع الإنتاج مَنظرًا أو ديكورًا مُقامًا داخل الستديو، أو في حديقة أو فناء الستديو، كما يمكن أن يُقصد به موقع تصوير خارجي.","page":null,"uri":null},{"id":684017,"arabic":"جولة في مواقع الإنتاج","english":"Production set tour","french":null,"description":"جولة استكشافية تنظِّمها بعض الستديوهات الأمريكية الكبيرة مثل ستديوهات يونيفرسال Universal Studios للزوار الذين يدفعون رسم دخول مقابل التعرف على مَرافق الستديو، ومشاهَدة بعض المواقع والديكورات التي صُوِّرت فيها أفلام شهيرة، بالإضافة إلى مشاهَدة بعض الأدوات التي استُخدمت في تلك الأفلام. فعلى سبيل المثال، يستطيع زائر ستديوهات يونيفرسال أن يشاهد خلال تلك الجولة:\n• المنزل الذي أقيم على تل مرتفع داخل الستديو، والذي صُوِّرت حوله وأمامه مجموعة كبيرة من مَشاهد فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960.\n• البحيرة التي صُوِّرت فيها مَشاهد فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1975، بل ومشاهَدة نموذج حقيقي للقرش نفسه.\n• السيارة التي استُخدمت في فيلم العودة إلى المستقبل Back to the Future الذي أخرجه روبرت زيميكيس Robert Zemeckis عام 1985.","page":null,"uri":null},{"id":684018,"arabic":"برامج الإنتاج السينمائي","english":"Production software","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من برامج الكومبيوتر المصمَّمة للمساعدة في تنفيذ بعض العمليات الإنتاجية والإدارية والمالية، حيث لا تندرج تحت هذا المُصطلَح البرامج الخاصة بالعمليات الفنية المختلفة مثل برامج التوليف الرقمي Digital editing software. ومن أبرز برامج الإنتاج السينمائي:\n• البرامج التي تقدم لكاتب السيناريو أشكالًا مُعَدّة مسبقًا للكتابة، لا توفرها برامج معالجة النصوص العادية.\n• البرامج التي تساعد كلًا من مدير الإنتاج ومساعد المُخرج على إعداد جداول تنفيذ العمل ومتابعتها.\n• البرامج المالية التي تساعد على مراقبة معدّلات الإنفاق اليومي خصمًا من الميزانية العامة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684019,"arabic":"صوت حقيقي","english":"Production sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production audio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684020,"arabic":"فني تسجيل الصوت","english":"Production sound mixer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Production mixer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684021,"arabic":"صورة أثناء التنفيذ","english":"Production still","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة تمّ الحصول عليها عن طريق تكبير وطباعة إطار مُقتطَع من النسخة السالبة للقطة سينمائية وليس باستخدام كاميرا فوتوغرافية. وتتميَّز مثل هذه الصور بأنها تعبِّر بدقة وصدق عن أداء الممثلين التعبيري والحركي أثناء التصوير. أما استخدامات هذه الصورة فلا تختلف كثيرًا عن استخدامات الصورة الفوتوغرافية التي تسجِّل لحظة من حدث ما Actionphoto.\n• صورة يلتقطها المصوِّر الفوتوغرافي تجسيدًا وتجميدًا للحظة من لحظات المشهد، ويجري تصويرها إما أثناء تصوير المشهد، أو فور الانتهاء من تصويره مباشرة عن طريق تثبيت الممثلين في وضع معبِّر. وتُستخدَم هذه الصور من أجل ضمان مُطابقة أوضاع الممثلين في المشهد الواحد إذا ما تَحتَّم تصوير لقطاته على فترتَين متباعدتَين، وهو ما يُعرف باللغة الدارجة في ستديوهات السينما في مصر بالحفاظ على \"الراكّور\"، وهي كلمة مأخوذة عن الأصل الفرنسي Raccord. كما يُطلَق الاسم نفسه على الصور الفوتوغرافية التي تُلتقَط لفريق العمل أثناء إعداد المشهد للتصوير، وفي الحالتَين فإن هذه الصور يمكن أن تُستخدم ضمن مواد الدعاية للفيلم، خاصة وهو لا يزال في مرحلة التصوير أو الإعداد للعرض. كانت هذه الصور تمثّل عنصرًا هامًا لمدير الدعاية في الماضي، أما الآن فقد حلّت محل تلك الصور، دون أن تلغيها تمامًا، ظاهرةُ الفيلم الوثائقي الذي يسجل بالتفصيل مراحل تصوير فيلم روائي ما، والمعروف باسم The Making of.","page":null,"uri":null},{"id":684022,"arabic":"لوح جداول الإنتاج","english":"Production strip board","french":null,"description":"وسيلة من وسائل ترتيب مواعيد التصوير، يلجأ إليها مدير الإنتاج والمساعِد الأول للمُخرج لتحديد الممثلين المشاركين في كل مشهد، وما هو الزمن الذي يلزم لتصوير كل مشهد، وبالتالي ما هو الزمن اللازم لتصوير الفيلم بأكمله. خلال إعداد هذه الخطة، يتم تقسيم المَشاهد إلى مَشاهد داخلية وأخرى خارجية، كما يتم تقسيم مَشاهد كل موقع من الموقعَين إلى مَشاهد تجري أحداثها نهارًا ومَشاهد تجري أحداثها ليلًا، وتخصَّص لكل مشهد صفحة خاصة. من خلال النظر إلى المعلومات المنتظمة على سطح اللوحة التي تحمل تلك الخطة، يستطيع مدير الإنتاج والمساعِد الأول للمُخرج تحديد أفضل طريقة لتنفيذ الفيلم، بأقل النفقات.","page":null,"uri":null},{"id":684023,"arabic":"تقرير أوقات العمل","english":"Production time report","french":null,"description":"تقرير يومي عن عدد الساعات التي عمل خلالها الممثل، حيث تحتِّم القوانين النقابية المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة أن يتم إعداد هذا الجدول واعتماده من قِبل أحد أعضاء فريق الإنتاج، وإرساله إلى النقابة التي يتبعها الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":684024,"arabic":"مسار الصوت الحقيقي","english":"Production track","french":null,"description":"المَسار الذي يسجَّل عليه الصوت الحقيقي لكل لقطة أثناء تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":684025,"arabic":"وحدة إنتاج","english":"Production unit","french":null,"description":"مُصطلح يُقصد به جميع الفنيين المشاركين في إنتاج فيلم سينمائي، وفي مقدمتهم المُخرج ومدير الإنتاج ومدير التصوير والمنسِّق الفني ورئيس عمال الإضاءة ورئيس عمال الكهرباء، بالإضافة إلى مَن يتبع هؤلاء من مساعدين.","page":null,"uri":null},{"id":684026,"arabic":"قيمة إنتاجية","english":"Production values","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مستوى الجودة والفخامة التي تتمتع بها العناصر الإنتاجية المختلفة، ومن بينها المناظر أو الديكورات، والأزياء، ومُكمِّلات المناظر من أثاث ومفروشات، وإضاءة، وصوت، وألوان، وموسيقى، وهي أمور تلحظها عينا المُشاهد وأذناه منذ لحظات الفيلم الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":684027,"arabic":"شاحنة الإنتاج","english":"Production van","french":null,"description":"شاحنة كبيرة، تَسحب خلفها مقطورة محمَّلة بكافة الأجهزة والمعدّات اللازمة لنَوبة تصوير خارجي قد تمتد أحيانًا لعدة أيام، كما تَسحب خلفها مولِّدًا أو أكثر من مولِّدات الطاقة الكهربائية، حيث يتوقف عدد هذه المولِّدات وقدرة كل منها على حجم العمل في موقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":684028,"arabic":"إدخال منتج","english":"Product placement","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استخدام منتَج معيَّن بشكل واضح طوال الفيلم، مع الحرص على ظهور العلامة التجارية لذلك المنتَج. نحن إذن بصدد شكل غير مباشر من أشكال الإعلانات، حيث تدفع الشركة المنتِجة لتلك السلعة إلى الشركة المنتِجة للفيلم مبلغًا ماليًّا يُتفق عليه بينهما مقابل ظهور ذلك المُنتَج بوضوح. من أبرز الأمثلة على تلك المنتَجات: السيارات، السلع المنزلية المعمرة مثل البرّادات، وأصناف السجاير، وأصناف المشروبات الغازية، وما إلى ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":684029,"arabic":"اسم مهني","english":"Professional name","french":null,"description":"مُصطلح يُقصد به ما يُعرف على نطاق واسع بالاسم الفني، وهو الاسم الذي يُعرف به الفنان داخل الوسط الفني ولدى الجمهور، وقد يكون هذا الاسمُ الاسمَ الحقيقي الذي أُطلِق على الممثل يوم مولده، وقد يكون تصغيرًا أو تحويرًا للاسم الأصلي، كما قد يكون اسمًا مختلفًا تمامًا عن الاسم الحقيقي. وغالبًا ما يلجأ الممثل إلى اتخاذ اسم فني جديد لحُسن وقْعه على الأذن وسهولة حفظه وترديده، أو لصعوبة نطق اسمه الأصلي وصعوبة ترديده، أو لتَشابُه اسمه الأصلي مع اسم ممثل سبقه إلى الظهور على الساحة الفنية. فالاسم الحقيقي للممثل الأمريكي مايكِل كيتون Michael Keaton هو مايكل دوغلاس Michael Douglas، لكنه اضطُر إلى تغييره لأنه يتطابق مع اسم الممثل مايكل دوغلاس الذي سبقه في الظهور، حيث تَمنع نقابات الممثلين في معظم أنحاء العالم، خاصة في الولايات المتحدة، الممثلين الجدد من القَيد في سجلاتها ومن العمل بأسماء تتشابه مع أسماء ممثلين مسجَّلين بالفعل.\nوفي مصر، غيَّر ممثلون كثيرون أسماءهم الحقيقية متّخِذين أسماء فنية، فالاسم الحقيقي للفنان نور الشريف هو محمد جابر، والاسم الحقيقي للفنانة نجلاء فتحي هو فاطمة الزهراء، وغيرهما كثيرون.","page":null,"uri":null},{"id":684030,"arabic":"كاميرا فيديو احترافية","english":"Professional video camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كاميرات الفيديو التي تُستخدم في البث الحي المباشر Live broadcast من داخل ستديوهات التلفزيون، وفي تسجيل وبث البرامج التلفزيونية الجماهيرية من المواقع الخارجية، كما تُستخدم الطرز المتقدمة منها في تصوير الأفلام السينمائية، خاصة الوثائقية Documentary Film منها.\nرغم أن مُصطلَح كاميرا فيديو يبدو مُصطلَحًا جديدًا إلى حد ما، يؤكد التاريخ عكس ذلك، فقد بدأت محاولات إنتاج كاميرا فيديو في الثلاثينيات من القرن العشرين، عندما بدأت هيئة الإذاعة البريطانية BBC تجاربها العملية لإطلاق التلفزيون. أما الأمر الذي ربما يبدو أكثر غرابة فهو أن الكاميرات الأولى كانت تعتمد على ما يُعرف بأنبوب أشعة الكاثود Cathode ray tube أو أشعة المهبط، وهي التقنية نفسها التي كانت مستخدَمة في أجهزة التلفزيون التقليدية أو التناظُرية Analog Televisions. وقد ظل اعتماد كاميرات الفيديو، أو كاميرات التلفزيون كما كانت تُعرف، على هذه التقنية حتى الثمانينيات، عندما تحوَّل صانعوها إلى تقنية مختلفة هي تقنية مستَشعِرات الصورة Image sensors، التي بدأت بما يُعرف بأداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD، متخلِّصة بذلك من تقنية الأنبوب وما كانت تسبِّبه من مشاكل، أبسَطُها، وليس أوحدها، كبر حجم الكاميرا بشكل يعوق حركتها.\nهذا من ناحية التاريخ، أما من ناحية الأنواع، فإن كاميرات الفيديو الحالية تتنوَّع وتختلف فيما بينها بتنوُّع الوظائف التي يُفترض أن تؤديها تلك الكاميرات، فباللإضافة إلى كاميرات الفيديو الاحترافية هناك على سبيل المثال:\n• الكاميرات ذات المسجِّل المدمَج Camcorders التي تُستخدم على نطاق واسع في تصوير اللقاءات الحوارية وجمْع الأخبار المصوَّرة، خاصة ما يُعرف بصحافة المُواطن Citizen journalism وهي مواد إخبارية وصور لأحداث محلية يسجلها مواطنون عاديون لحظة وقوعها، ثم يرسلونها إلى محطة تلفزيونية لتبثها ضمن نشراتها الإخبارية، أو يقومون هم برفعها على مواقع خاصة على الإنترنت. كما تُستخدم لتسجيل الاحتفالات الخاصة والعامة.\n• كاميرات الدوائر التلفزيونية المغلَقة Closed-circuit television cameras التي تُستخدم للمراقبة الأمنية، أو لبَثّ حدث ما إلى عدد من المقارّ التابعة للهيئة التي تنظم الحدث.\n• كاميرات الهواة الجَيْبية Pocket cameras التي أصبحت رفيقة التنقُّل والترحال الدائمة، خاصة أن أسعارها تنخفض بشكل واضح، كما أن إمكانياتها الفنية وسعاتها التخزينية تتزايد بشكل أكثر وضوحًا.\n• كاميرات الإنترنت Webcams التي تُستخدم لبَثّ الفيديو عبر الإنترنت، أو للتواصل صوتًا وصورة بين شخصَين أو أُسرتَين تفصل بينهما آلاف الأميال.\n• الكاميرات ذات الأنظمة الخاصة Special systems cameras، مثل الكاميرات المستخدَمة في التجارب العِلمية، وكاميرات الأقمار الصناعية، والكاميرات المركَّبة على طائرات التجسس.\nأما من ناحية التقنية، فهناك نوعان رئيسيان من كاميرات الفيديو:\n• نوع يوشك على الانقراض أو هو قد انقرض بالفعل وهو الكاميرات التناظُرية Analog video cameras.\n• نوع يتطور بسرعة مذهلة وتتعاظم إمكانياته يومًا بعد يوم وطرازًا بعد طراز وهو الكاميرات الرقمية Digital video cameras.","page":null,"uri":null},{"id":684031,"arabic":"لقطة جانبية","english":"Profile shot","french":null,"description":"لقطة تحتوي على صورة جانبية لموضوعها، خاصة عندما يكون هذا الموضوع وجه إنسان.","page":null,"uri":null},{"id":684032,"arabic":"فيلمي","english":"Profilmic","french":null,"description":"مُصطلَح ظهر لأول مرة في عدد من الدراسات السينمائية النظرية الفرنسية المبكرة، ويُقصد به مُكوِّنات العالم الفيلمي، أي كل ما يوجد وكل ما يحدث أمام الكاميرا وتستطيع الكاميرا إلتِقاطه.","page":null,"uri":null},{"id":684033,"arabic":"محاصصة في الأرباح","english":"Profit participation","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي قد تبرمه الشركة المنتِجة لفيلم ما مع واحد أو أكثر من الفنانين والفنيين المشاركين في الفيلم، في محاولة لتقليل السيولة المطلوبة لإنتاج الفيلم، خاصة في البند المتعلق بالأجور، حيث يقضي الاتفاق بأن يتقاضى الطرف الثاني أجره بكامله أو جزءًا معيَّنًا منه في صورة نسبة من أرباح الفيلم. وتكون هذه المُحاصَصة إما من إجمالي الأرباح أو من صافي الأرباح:\n• المُحاصَصة في إجمالي الأرباح Gross profit participation تقضي بأن يتقاضى الموقِّع على الاتفاق كطرف ثان، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، مبلغًا محدَّدًا من إجمالي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، قبل خصم أيّ من نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية، وما إلى ذلك من نفقات.\n• المُحاصَصة في صافي الأرباح Net profit participation تقضي بأن يتقاضى الموقِّع على الاتفاق كطرف ثان، ممثل أو مُخرج أو منتِج منفِّذ، مبلغًا محدَّدًا من صافي أرباح الفيلم أو نسبة مئوية من هذه الأرباح، بعد خصم نفقات ما بعد انتهاء التصوير، مثل نفقات طباعة نُسَخ العرض، وعمولة التوزيع، ونفقات الدعاية وما إلى ذلك من نفقات، وبعد خصم نصيب المشاركين مقابل حصة من إجمالي الأرباح Gross profits.","page":null,"uri":null},{"id":684034,"arabic":"مكملات البرنامج","english":"Program-filler","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أنواع مختلفة من الأفلام القصيرة تعرضها دُور العرض قبل بداية عرض الفيلم الرئيسي، خاصة إذا ما كان هذا الفيلم قصيرًا إلى حد ملحوظ، أقل من 90 دقيقة مثلًا. من هذه المُكمِّلات الجريدة السينمائية Newsreels وأفلام التحريك وبعض الأفلام الوثائقية القصيرة Short Documentary، حيث لا يتجاوز طول الفيلم المُكمِّل في معظم الحالات عشر دقائق. وتحدِّد دار العرض نوع وعدد ما تعرضه من هذه الأفلام وفقًا لنوعية وطول مدة عرض الفيلم الرئيسي.","page":null,"uri":null},{"id":684035,"arabic":"مكملات البرنامج","english":"Program filler","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Program-filler، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684036,"arabic":"فيلم رئيسي","english":"Program film","french":null,"description":"مُصطلَح ظهر عام 1914، حيث كان يشير إلى الفيلم الروائي الذي يُعرض في دُور العرض كفيلم رئيسي لبرنامج الدار الذي يتضمَّن بالإضافة إليه، عددًا من الأفلام القصيرة. لم يكن طول ذلك الفيلم يتجاوز خمس بَكرات، وهو الأمر الذي يعني أن زمن عرضه كان يستغرق أقل من ساعة.","page":null,"uri":null},{"id":684037,"arabic":"برنامج","english":"Programme","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به الكُتيِّب الصغير الذي يوزَّع على المشاهدين عند الدخول إلى قاعة العرض، والذي تُدوَّن فيه أسماء الأفلام التي سوف تُعرض خلال تلك الحفلة، وبعض المعلومات عن هذه الأفلام، بالإضافة إلى عدد من الإعلانات التي توفر، كحد أدنى، نفقات طباعة هذا البرنامج. كان موزِّعو الأفلام المصرية يتبعون هذا الأسلوب في الماضي، حيث كان ذلك الكُتيِّب معروفًا باسم \"البروغرام\" أو السيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":684038,"arabic":"أفلام مكملة","english":"Programme filler","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Program-filler، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684039,"arabic":"حشوة برنامج","english":"Programmer","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُطلَق على الفيلم الروائي ذي الإنتاج المتواضع والميزانية الصغيرة، الذي كان يُعرض كفيلم ثانوي في دُور العرض التي تقدم فيلمَين في البرنامج الواحد Double feature، وذلك خلال الفترة من الثلاثينيات حتى الخمسينيات من القرن العشرين، حين كانت برامج معظم دُور العرض في الولايات المتحدة تتضمَّن فيلمَين روائيين وموادًا فيلمية أخرى وثائقية وإخبارية. كما يُطلَق هذا المُصطلَح على الفيلم المتواضع الميزانية والمستوى، الذي يقوم بالتمثيل فيه ممثلو أو ممثلاث الصفَّين الثاني والثالث، والذي يُعرض مباشرة في دُور عرض الدرجة الثانية، دون أن يُعرض في دُور عرض الدرجة الأولى. مع بدايات الخمسينيات، تحوَّلت هذه الأفلام إلى التلفزيون الذي أصبح المكان الأمثل، وربما الوحيد، لعرضها، كما أصبحت شركات الإنتاج التلفزيوني والشبكات التلفزيونية في مقدِّمة الجهات التي تُنتِج هذا النوع من الأفلام.\nبعد ظهور أشرطة الفيديو المنزلي VHS في أوائل الثمانينيات، وانتشارها في منتصفها، نَشطت من جديد عمليات إنتاج هذه الأفلام، خاصة في بلد مثل مصر، ودخل الساحةَ الفنية أثرياءٌ يَملكون إمكانات مادية ليست بالكبيرة، جمعوها من العمل في ميادين أخرى مثل البقالة والجزارة والمقاولات المعمارية، رغبةً في التمتُّع بصفة مُنتِج سينمائي وتحقيق ربح سريع والتقرُّب من الوسط الفني وبَريقه. تزامَن دخول هؤلاء مع انتهاء دَور القطاع العام في الإنتاج السينمائي وإحجام كثير من المنتِجين الحقيقيين عن المجازفة بإنتاج أفلام سينمائية كبيرة، كما تَرافق مع تَزايُد طلب التلفزيونات العربية ومحلّات بيع وتأجير أشرطة الفيديو المنزلي في البلدان العربية على نوعية بسيطة من الفيلم السينمائي المصري. فوَجد هؤلاء أمامهم سوقًا مفتوحة بل وخالية تقريبًا، ولم يتردَّدوا في استغلالها حتى وصل حجمُ إنتاج هذا النوع من الأفلام إلى العشرات في كل عام. وهكذا، أُنتجت وطُرحت على أشرطة الفيديو المنزلي، دون المرور بدُور العرض أو شاشات التلفزيون، أفلامٌ يكاد لا يتذكرها أحد اليوم، بمن في ذلك معظم مَن شاركوا في صنعها.\nاشتهرت هذه الأفلام في وقتها بأوصاف ومُسمّيات خاصة داخل الوسط الفني في مصر، حيث كان يُطلَق على الواحد منها اسم \"سَبّوبة\" أي مجرَّد سبب أو مَصدر للرزق، أو \"مَرَمّة\"، أو \"نَحتاية\"، أي عمل يُنجَز بسرعة. ويُلاحَظ أن هذه التعبيرات الثلاثة تَنتمي إلى عالم المقاولات المعمارية الذي جاء منه كثير من مُنتِجي تلك الفترة. أما فيما يتعلق بدُور عرض الدرجتَين الثانية والثالثة في مصر، فلا تزال الفكرة الأمريكية القديمة الخاصة بعرض فيلمَين معًا سائدة، ولكن دون معايير فنية أو إنتاجية تَحكم ترتيبَ عرض الفيلمَين، إلّا كَون أحدِهما أحدث من الآخر.\nكثير من النقّاد يتجاهلون أفلام الدرجة الثانية B-film، ويتعالون حتى عن مجرَّد الإشارة إليها، سواء عُرضت على شاشات التلفزيون أو وُزِّعت من خلال أشرطة الفيديو المنزلي، إلّا أن نقّادًا آخرين يُولونها عناية نقدية تحليلية، وذلك من مُنطلَق أنها تُعبِّر عن النمط الثقافي الذي يسود مجتمعًا ما خلال حقبة زمنية معيَّنة، وعن سلوك رأس المال تجاه عملية الإنتاج السينمائي خلال الحقبة نفسها. كما أنها يمكن أن تكون، في بعض الحالات، فرصة لاكتشاف ممثل أو ممثلة لم يكن أحد يُعيره أو يُعيرها اهتمامًا من قبل.\nمن أبرز الفنانين الذين شاركوا في هذا النوع من الأفلام، سمير غانم ويونس شلبي وأحمد بدير ونجاح الموجي وسيِّد زيّان، ومن الفنانات سهير رمزي ونبيلة عبيد وهالة فاخر ودلال عبد العزيز وهالة صدقي. كما ظهرت من خلال هذه الأفلام أسماء مُخرجين مثل أحمد السبعاوي ومحمد عمارة وعبد اللطيف زكي وياسين إسماعيل ياسين. وفي حين شقّ كثير من نجوم هذه الأفلام طريقه نحو الصفّ الأول، فإن معظم مُخرجي هذا النوع من الأفلام قد اختفوا بانحسار مَوجتها، مع منتصف التسعينيات.","page":null,"uri":null},{"id":684040,"arabic":"فيلم رئيسي","english":"Program picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Program film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684041,"arabic":"زوايا متدرجة","english":"Progressive angles","french":null,"description":"سلسلة متالية من الزوايا المتدرِّجة لسلسة من اللقطات. على سبيل المثال، لإظهار ضخامة وارتفاع مبنى ما بشكل واضح، يجب أن تُلتقَط له سلسلة من اللقطات، التي تتوالى على النحو التالي:\n• لقطة من مستوى نظر الإنسان العادي Eye-level shot.\n• تليها لقطة من وجْهة نظر منخفضة Low-angle shot.\n• وأخيرًا لقطة من مستوى منخفض جدًّا Extreme low-angle shot، حيث تكاد الكاميرا تلامس سطح الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":684042,"arabic":"لقطات متعاظمة","english":"Progressive shots","french":null,"description":"سلسلة من اللقطات التي تتتابع بشكل يزيد حجم شخص ما أو موضوع ما، وذلك على النحو التالي:\n• نبدأ بلقطة تأسيسية Establishing shot تُظهر تفاصيل المشهد.\n• تليها لقطة متوسطة Medium shot لشخص موجود وسط المشهد الذي رأيناه عن بُعد.\n• وأخيرًا لقطة مقرّبة Close-up shot لوجه ذلك الشخص.\nيتوقف إيقاع أو سرعة القَطْع من لقطة متعاظمة إلى أخرى على الأثر المُراد من المشهد بكامله، وبشكل عام، تحتوي أفلام الرعب على كثير من هذه السلاسل من اللقطات، وهو تقليد ربما يعود فضل إرسائه إلى جايمس وايل James Whale حيث استخدمه في فيلم فرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه عام 1931. فعند ظهور المسخ المتوحِّش لأول مرة، وبالتحديد في اللحظة التي يستدير فيها لمواجهة الكاميرا أو المشاهدين، قدَّم جايمس واهل هذه الاستدارة في سلسلة من اللقطات المتعاظمة، حيث بدأ بلقطة متوسطة، تبعتها لقطة مقرّبة لوجه المسخ، وأخيرًا لقطة مقرّبة جدًّا Extreme close-up لعينيه وجبهته.","page":null,"uri":null},{"id":684043,"arabic":"تقرير العمل","english":"Progress report","french":null,"description":"تقرير يومي يعِدُّه المساعد الأول للمُخرج، ويرفعه إلى إدارة الإنتاج موضحًا فيه تفاصيل ما جرى خلال يوم عمل كامل. من بين ما يجب أن يتضمَّنه هذا التقرير:\n• كيف سار العمل بشكل عام.\n• مقدار ما تم إنجازه من المَشاهد الواردة بجدول عمل اليوم.\n• ما واجَهَ فريقَ العمل من معوِّقات، وأسباب تلك المعوِّقات، وكيفية علاجها.\n• مقدار ما استُهلك من فيلم خام خلال اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":684044,"arabic":"عرض","english":"Projection","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تكبير الصورة الموجودة على الفيلم وعرضها على شاشة عرض، بحيث يخلق التتابع السريع والمنتظم لتلك الصور ما يُعرف بإيهام الحركة Illusion of movement. لتحقيق هذا الإيهام، كانت الأفلام تُعرض بسرعة 16 إطارًا في الثانية، وبعد دخول الصوت إلى الأفلام، زادت سرعة العرض إلى 24 إطارًا في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":684045,"arabic":"زاوية العرض","english":"Projection angle","french":null,"description":"الزاوية المحصورة بين الخط المحوَري الأفقي للشعاع الذي يخرج من جهاز العرض، وأرضية كابينة العرض، أو أي مُستَوٍ أفقي آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684046,"arabic":"كابينة العرض","english":"Projection booth","french":null,"description":"كلمة كابينة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Cabine بمعنى غرفة، غير أن مجمع اللغة العربية قد أجاز استخدامها بمنطوقها الفرنسي، كما أجاز صيغة الجمع منها وهي كبائن. وكابينة العرض هي الحجرة المخصَّصة لآلات العرض السينمائي، والتي تقع عادة في نهاية صالة العرض، عند مستوى يرتفع عدّة أمتار فوق مقاعد المشاهدين. تحتوي كابينة العرض عادة على آلتَين للعرض السينمائي كحد أدنى، كما تحتوي على جهاز أو أكثر من أجهزة عرض الشرائح الفيلمية Slides، وجهاز لتشغيل أشرطة أو أسطوانات الموسيقى قبل عرض الفيلم، وخلال فترة الاستراحة.","page":null,"uri":null},{"id":684047,"arabic":"كشك العرض","english":"Projection box","french":null,"description":"مُصطلَح مصري دارج يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Projection booth، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684048,"arabic":"وحدة العرض","english":"Projection console","french":null,"description":"وحْدة متكاملة متطورة للعرض السينمائي على شاشات المجمَّعات السينمائية الكبيرة، تَستخدم نظام تغذية يعتمد على أطباق مسطَّحة كبيرة توضع عليها بَكرات أو لُفافات الأفلام. تحتوي الوحْدة على كل ما تحتاج إليه عملية العرض، بدءًا بمولِّد للطاقة الكهربائية، مرورًا بجهاز العرض نفسه، وانتهاء بنظام آلي للتحكُّم في أنظمة الصوت المستخدَمة في الفيلم المعروض. بعض هذه الوحدات تستطيع أن تعرض أفلامًا قياس 35 مم و70 مم دون حاجة إلى تغيير أيّ من أجزائها، كما أنها تستطيع التعامل مع جميع أنظمة الصوت، بصرية كانت أو رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":684049,"arabic":"مسافة الإسقاط","english":"Projection distance","french":null,"description":"المسافة بين عدسة جهاز العرض والشاشة التي يُسقِط، أو يَعرض، الجهاز على سطحها صور الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684050,"arabic":"معامل العرض","english":"Projection factor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مُعامِل الفقْد أو النقْص في جودة الصورة أو الصوت، الذي يحدث عندما يصيب المنظومةَ البصرية والسمعية لجهاز العرض خللٌ ما يؤدي إلى تشتيت جزء من الضوء الذي يُسقطه مصباح جهاز العرض على الصورة، وجزء من الضوء الذي يرسله مصباح قراءة الصوت إلى رأس القراءة.","page":null,"uri":null},{"id":684051,"arabic":"رأس جهاز العرض","english":"Projection head","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Picture head، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684052,"arabic":"عامل العرض","english":"Projectionist","french":null,"description":"الاسم الذي يُطلَق في الولايات المتحدة على الفني المسؤول عن تشغيل جهاز العرض السينمائي وكافة مُكوِّنات كابينة العرض السينمائي. في كثير من الأحوال، يكون عامل العرض، أو فني كابينة العرض كما يسمّى أحيانًا، مسؤولًا عن تشغيل نظام التحكُّم في إضاءة قاعة العرض، والنظام الصوتي الذي يبث مقطوعات موسيقية أثناء فترات الاستراحة.\nتبدأ مهام فني كابينة العرض قبل موعد بدء العرض بفترة كافية، إذ يتعيَّن عليه الكشف على نسخة الفيلم، والتأكد من خلوها من أية تمزقات، ثم إعادة لفِّها بالطريقة التي تتطلَّبها آلية تشغيل جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684053,"arabic":"دليل العرض","english":"Projection leader","french":null,"description":"دليل استرشادي يتصل بالفيلم عند بدايته، وتُطبع عليه أرقام تنازُلية تسمح لمسؤول العرض ببدء العرض مع أول صورة أو أول إطار من إطارات الفيلم. تتزايد أهمية هذه الأرقام عند استخدام جهازَي عرض بالتبادُل، حيث تساعد أرقام الدليل مسؤول العرض على تشغيل الجهاز التالي في موعد يتيح للمُشاهد مشاهَدة الفيلم دون توقف، ودون أن يضيع جزء منه خلال عملية الانتقال من جهاز إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684054,"arabic":"عدسة العرض","english":"Projection lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Projector lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684055,"arabic":"تصريح العرض","english":"Projection permit","french":null,"description":"التصريح الذي تمنحه الهيئة أو الجهة المسؤولة عن الرقابة على المصنَّفات الفنية للفيلم، والذي يحدِّد ما إذا كان الفيلم صالحًا للعرض العام، أم أن عرضه يجب أن يقتصر على فئة عمرية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":684056,"arabic":"نافذة العرض","english":"Projection port","french":null,"description":"الفتحة المستطيلة الشكل الموجودة في كابينة العرض، في مواجهة عدسة جهاز العرض، والتي يمر من خلالها الشعاع الذي يسقط من مصباح الجهاز على الفيلم، وهي الفتحة التي يُعرض الفيلم من خلالها على شاشة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684057,"arabic":"طباعة بصرية","english":"Projection printing","french":null,"description":"الطباعة باستخدام طابعة بصرية، وهو أسلوب يتيح الحصول على نسخة مطابِقة لأبعاد النسخة السالبة الأصلية، أو نسخة تزيد أبعادها أو تصغر عن أبعاد النسخة السالبة الأصلية.","page":null,"uri":null},{"id":684058,"arabic":"حجرة العرض","english":"Projection room","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Projection booth، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684059,"arabic":"شاشة العرض","english":"Projection screen","french":null,"description":"السطح العاكس الكبير الذي يشاهد المشاهدون عليه الفيلم السينمائي المعروض، وتتنوَّع مساحات شاشات العرض بتنوُّع أبعاد دُور العرض أو بتنوُّع طاقاتها الاستيعابية، لكن هذه المساحات، بشكل عام، تتجه نحو الصغر في السنوات الأخيرة بسبب عمليات تحويل دُور العرض الكبيرة إلى مجمَّعات سينمائية يضم كل منها عددًا من دُور العرض الصغيرة المساحة Multiplex theaters، وهو الأمر الذي يتيح لزائر مجمَّع واحد من تلك المجمَّعات فرصة الاختيار من بين عدد من الأفلام المعروضة.\nمعظم شاشات دُور العرض حاليًّا تُصنع من مادّة بلاستيكية غير برّاقة، يتم شدُّها وتثبيتها على إطار معدني أو خشبي، كما أن جميع الشاشات تحتوي على ثقوب Perforations غير مرئية، تَسمح للمشاهدين بالاستماع إلى الصوت الذي يصدر عن مكبِّرات صوت تنتشر خلْف الشاشة وفق منظومة مدروسة بشكل جيد.","page":null,"uri":null},{"id":684060,"arabic":"سرعة العرض","english":"Projection speed","french":null,"description":"معدَّل مرور إطارات الفيلم داخل جهاز العرض، مقدَّرة بعدد الإطارات التي تمر أمام نافذة الجهاز في كل ثانية.\nفي عصر السينما الصامتة، كانت سرعة العرض 16 إطارًا في الثانية، وبعد دخول الصوت إلى الأفلام زادت هذه السرعة، لاعتبارات تقنية تتعلق بجودة الصوت، لتصبح 24 إطارًا في الثانية. وسرعة العرض هي سرعة ثابتة وقياسية في جميع أنحاء العالم، أما سرعة التصوير فتتغيَّر وفقًا لاحتياجات المُخرج الدرامية والتشكيلية. غير أن السرعة القياسية للعرض، وهي كما أشرنا 24 إطارًا في الثانية، هي نفسها السرعة القياسية للتصوير في الظروف العادية.","page":null,"uri":null},{"id":684061,"arabic":"تزامن العرض","english":"Projection sync","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Projection synchronism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684062,"arabic":"تزامن أثناء العرض","english":"Projection synchronism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التزامُن بين الصوت والصورة أثناء عرض الفيلم، ورغم وجود هذا المُصطلَح وما يعنيه مبدئيًّا، فإن هذا التزامُن لا يتم التحكُّم فيه أثناء العرض، بل يتم تحقيقه من خلال ما يُعرف بتزامُن الطباعة Print sync، حيث يراعَى عند التحضير لطباعة نسخة الفيلم التي تحتوي على الصورة والصوت معًا أن تسبق نقطة بدء التزامُن على مَسار الصوت البصري مثيلتها المقابِلة لها على شريط الصورة بمقدار 21 إطارًا في الفيلم من قياس 35 مم، وبمقدار 26 إطارًا في الفيلم من قياس 16 مم، وذلك حتى يتزامن الصوت والصورة معًا عند العرض. يرجع ذلك إلى أن فتحة نافذة الصوت في جهاز العرض تقع أعلى فتحة شبّاك الصورة بمسافة تُعادل 21 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 35 مم و26 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":684063,"arabic":"قاعة العرض السينمائي","english":"Projection theater","french":null,"description":"قاعة مخصَّصة للعروض السينمائية الخاصة داخل الستديوهات، أو في مقارّ شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي، أو المراكز الثقافية والتعليمية، أو الشركات أو الهيئات الكبيرة، كما تضمّ منازل بعض هواة السينما من أصحاب القصور والفيلّات الكبيرة قاعات خاصة للعرض السينمائي، غير أنها تَعرض الأفلام المسجَّلة على وسائط فيديو رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":684064,"arabic":"قاعة العرض السينمائي","english":"Projection theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Projection theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684065,"arabic":"كشاف","english":"Projector (1)","french":null,"description":"مُصطلَح عامّي مصري دارج، متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مصباح جهاز العرض السينمائي.\n• مصباح طابعة الأفلام.\n• كشّاف الضوء المركَّز Spot light.","page":null,"uri":null},{"id":684066,"arabic":"جهاز عرض سينمائي","english":"Projector (2)","french":null,"description":"الجهاز الذي يتوَلّى تكبير سلسلة من الصور المتعاقبة، الموجودة على شريط سينمائي، ملفوف على بَكرة خاصة، وذلك لعرضها على شاشة للعرض السنمائي، في تتابُع سريع ومنتظِم، وهو ما يؤدي إلى خلْق الإيهام بأن هذه الصور تتضمَّن أشخاصًا وموضوعات تتحرك حركة طبيعية متصلة.","page":null,"uri":null},{"id":684067,"arabic":"فتحة جهاز العرض","english":"Projector aperture","french":null,"description":"فتحة في اللوح الضاغط في جهاز العرض السينمائي، تمر من خلالها الصورة المعروضة، بينما يحجب جسدُ اللوح الضوءَ غير المرغوب في مروره، أي أنها الفتحة التي تحدِّد تلك المساحة من الإطار التي سوف تُعرض على الشاشة، لذلك يُزوَّد جهاز العرض السينمائي عادة بأكثر من لوح ضاغط، تتوسط كلَ لوح من هذه الألواح فتحةٌ مختلفة الأبعاد، ليتمكن جهاز العرض الواحد من عرض الأفلام السينمائية المختلفة، بغضّ النظر عن النسبة الباعية الخاصة بكل منها.","page":null,"uri":null},{"id":684068,"arabic":"بوابة جهاز العرض","english":"Projctor gate","french":null,"description":"الفتحة أو النافذة أو البوابة التي يستقر أمامها الفيلم في حالة ثبات لحْظي كامل أثناء عرضه على الشاشة، وخلْف تلك البوابة مباشرة توجد وسادة ضاغطة تعمل على إبقاء الفيلم في مكانه خلْف العدسة طول الوقت.","page":null,"uri":null},{"id":684069,"arabic":"رأس جهاز العرض","english":"Projector head","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Picture head، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684070,"arabic":"عدسة جهاز العرض","english":"Projector lens","french":null,"description":"عدسة تُصنع خصيصًا لجهاز العرض السينمائي، حيث تقوم بتكبير صور الفيلم التي تمر عبرها، لتسقطها على الشاشة. لا تحتوي عدسة جهاز العرض على غالق يتحكَّم في كمية الضوء التي تَنفُذ خلالها، كما أنها مصمَّمة بحيث تصل إلى أقصى درجة من التَبْئير أو التركيز البؤري عندما تكون فتحتها في حدها الأقصى.\nمن عدسات أجهزة العرض أيضًا العدسة المُحوِّرة Anamorphic lens التي تقوم بفكّ انضغاط الصورة التي تم تصويرها باستخدام عدسة مُحوِّرة، وهي الطريقة التي تتبع للحصول على تأثير الشاشة العريضة باستخدام فيلم قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":684071,"arabic":"دليل الاصطفاف أو الترتيب","english":"Projector line up leader","french":null,"description":"دليل استرشادي متصل ببداية بَكرة تحتوي على الطبعة اليومية السريعة التي ترد من المعمل إلى المُوَلِّف. يحتوي هذا الدليل على اسم الفيلم، بالإضافة إلى إرشادات أو تعليمات موجَّهة إلى مسؤول كابينة العرض، خاصة ما يتعلق بالبُعد الباعي للفيلم، حتى يتمكن من عرض هذه المواد بطريقة صحيحة.","page":null,"uri":null},{"id":684072,"arabic":"زاوية جهاز العرض","english":"Projector rake","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هي \"زاوية ميل جهاز العرض اللازمة، حتى تكون حدود الصورة مطابقة لمساحة شاشة العرض\".","page":null,"uri":null},{"id":684073,"arabic":"استهلال","english":"Prologue","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم المسرح، وهو مأخوذ عن التعبير اليوناني Pro-Logos الذي يعني ما يسبق الكلام. والاستهلال في المسرح اليوناني القديم هو المقطع الذي يسبق دخول الجوقة، أي أنه يأتي في البداية الفعلية للتراجيديا.\nيختلف الاستهلال عن المقدمة Exposition، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\" في أنه لا يشكل مثلها وحْدة عضوية مع الفعل الدرامي الأساسي في المسرحية، وإنْ كان يتعلق بشكل أو بآخر بموضوع المسرحية وبجوِّها العام، كما أنه يحث الجمهور على الهدوء، وينبِّه إلى بداية المسرحية.\nيقابل الاستهلال في بداية المسرحية الختام Epilogue في نهايتها، الذي يلخِّص الدروس الأخلاقية أو السياسية التي يمكن استنباطها من المسرحية، وبذلك يتميَّز الاستهلال عن الخاتمة في أنه لا توجد بينه وبين الفعل الدرامي للمسرحية علاقة عضوية، إنما يساعد على خروج المتفرج من عالم الخيال إلى عالم الواقع، في حين يقوم الاستهلال بالدور المعاكس، على حد تعبير حسن وقصّاب.\nأما في السينما، وكما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فالاستهلال هو مشهد تمهيدي، وبناء على مضمون هذا المشهد، يمكن أن نطلق عليه مُشاغَبة أو استثارة. Teaser.","page":null,"uri":null},{"id":684074,"arabic":"برومو","english":"Promo","french":null,"description":"مُصطلَح إعلامي وإعلاني متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• برنامج ترويجي قصير يذاع كنوع من التمهيد والدعاية لبرنامج إذاعي قادم.\n• فيلم أو فيديو ترويجي قصير يذاع كنوع من التمهيد والدعاية لبرنامج تلفزيوني قادم.\n• فيلم أو فيديو ترويجي قصير، يذاع كنوع من التمهيد والدعاية لفيلم سينمائي جديد، يُعرض قريبًا. يذاع برومو الفيلم السينمائي في دُور العرض التي سوف يُعرض بها الفيلم الجديد، كما يذاع على شاشات التلفزيون.\n• أي فيلم أو فيديو ترويجي قصير، يذاع كنوع من التمهيد والدعاية لخدمة أو سلعة جديدة.","page":null,"uri":null},{"id":684075,"arabic":"ترويج","english":"Promotion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Promo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684076,"arabic":"ظهور ترويجي","english":"Promotional appearance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ظهور نجم أو أكثر في برنامج تلفزيوني أو في مناسبة اجتماعية، بغرض الترويج لفيلم يشاركون فيه، سوف يُعرض قريبًا، أو هو معروض بالفعل.","page":null,"uri":null},{"id":684077,"arabic":"حملة ترويجية","english":"Promotional campaign","french":null,"description":"حملة منظَّمة، متعدِّدةُ الوسائل، متتابعةُ المراحل، تهدف إلى استغلال كافة إمكانيات وسائل الإعلام المتاحة، للترويج لفيلم سوف يبدأ عرضه قريبًا، أو هو معروض بالفعل.","page":null,"uri":null},{"id":684078,"arabic":"مقابل ترويجي","english":"Promotional consideration","french":null,"description":"مقابِل مادّي أو غير مادّي يقدمه صاحب خدمة أو سلعة معيَّنة إلى منتِج الفيلم سينمائي نظير ظهور خدمته أو سلعته في الفيلم كنوع من الدعاية غير المباشرة. من أكثر الأمثلة شيوعًا في هذا المجال، السماح بتصوير أجزاء من الفيلم في فندق شهير، مقابل ظهور اسم الفندق بشكل واضح خلال تلك المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":684079,"arabic":"فيلم ترويجي","english":"Promotional film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Promo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684080,"arabic":"صورة ترويجية","english":"Promotional still","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سينمائيًّا صور النجوم، أو الصور التي تؤخذ عن بعض إطارات الفيلم، وتوزَّع كنوع من الدعاية لفيلم يبدأ عرضه قريبًا، أو بدأ عرضه بالفعل.","page":null,"uri":null},{"id":684081,"arabic":"جولة ترويجية","english":"Promotional tour","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Publicity tour، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684082,"arabic":"بطاقات تلقين","english":"Prompt cards","french":null,"description":"بطاقات ورقية تُكتب عليها جُمَل الحوار الطويلة المتصلة التي يتعيَّن على الممثل إلقاءها في لقطة واحدة متصلة، وتوضع على حامل خاص بالقرب من الكاميرا. تُستخدم هذه البطاقات المساعِدة في المَشاهد التي تتضمَّن خطبة طويلة أمام جمهور عريض أو مرافعة مفصلة أمام محكمة، وقد بدأت هذه البطاقات أو اللوحات في الاختفاء من الستديوهات ليحل محلها مساعد القراءة الإلكتروني الذي يتميَّز بالدقة والقدرة على استيعاب نصوص طويلة، بالإضافة إلى القدرة على عرض تلك النصوص بالحجم الذي يلائم إبصار الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":684083,"arabic":"ملقن","english":"Prompter","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المُلقِّن المسرحي الذي يذكِّر الممثل بالحوار أثناء العرض.\n• المُلقِّن التلفزيوني Tele-prompt، وهو الجهاز الذي يقرأ المذيع من خلاله نشرة الأخبار.\n• أيّ نظام بصري يساعد الممثل على تذكُّر جُمَل حواره، أو يساعد المُحاوِر على تذكُّر أسئلته، أو يساعد الخبير المُستضاف في فيلم وثائقي Documentary Film على تذكُّر النقاط الرئيسية لحديثه.","page":null,"uri":null},{"id":684084,"arabic":"نظام التلقين","english":"Prompter system","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Prompter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684085,"arabic":"بروفة","english":"Proof","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به صورة تُطبَع نقلًا عن إطار من إطارات النسخة السالبة، لفحْص مدى جودة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684086,"arabic":"صفحة تجريبية","english":"Proof sheet","french":null,"description":"صفحة من الورق الفوتوغرافي تُطبع عليها لقطات مستقلة من الفيلم، بنفس ترتيب تَتابُعها على النسخة السالبة، بأسلوب الطباعة بالتلامُس Contact printing، حيث يوضع شريط اللقطة المطلوبة في وضع تلامُس حقيقي كامل مع السطح الحساس للورقة الفوتوغرافية، ثم تتم عملية الطباعة باستخدام مصباح علوي. بعد إتمام عملية التظهير، يتم تقسيم الورقة إلى شرائح تشبه شريط النسخة الموجبة للفيلم، وتفحص تلك الشرائح بواسطة عدسة مكبِّرة للتأكد من جودة الصورة ولمراجعة تفاصيلها.","page":null,"uri":null},{"id":684087,"arabic":"مكمل","english":"Prop","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684088,"arabic":"فيلم دعائي","english":"Propaganda film","french":null,"description":"فيلم يُصنع بهدف إقناع المُشاهد بوجْهة نظر معيَّنة، غالبًا ما تكون مرتبطة بأيديولوجية سياسية. ورغم أن هذه الأفلام تتميَّز عادة بالانحياز الكامل إلى جانب الفكر الذي تروِّج له، فهي في كثير من الأحيان تنتهج نهجًا وثائقيًّا، معتمدة على مزيج ثنائي يتكوَّن من صورة معبِّرة لا يمكن التشكيك في مصداقيتها، وصوت معلِّق مؤثر، يستطيع من خلال التعليق المكتوب بدقة أن يتلاعب بما يمكن أن توحي به تلك الصورة، محمِّلًا إياها ربما عكس ما تمثله، حيث يعتمد صانع الفيلم على أن المُشاهد يرى تلك الصور في سياقٍ مصمَّم بعناية، دون أن يتاح له رؤيتها في سياقها الطبيعي، ودون أن يدرك الإطار البيئي الذي إلتُقِطت منه.\nورغم أن وَصْف فيلم ما بأنه فيلم دعائي يحمل في طياته تقليلًا من شأن الفيلم ومن شأن صانعيه، لا يمكن إنكار أن الأفلام الدعائية قد لعبت في مجتمعات كثيرة، وخلال فترات تاريخية معيَّنة، أدوارًا وطنية بالِغةَ الأهمية، فالفيلم الدعائي يمكن أن يسهم في إثارة الوعي القومي تجاه قضية معيَّنة، كما أنه يمكن أن يكون وسيلة فعّالة لمواجهة نمط فكري سلبي سائد أو وافد.","page":null,"uri":null},{"id":684089,"arabic":"صندوق المكملات","english":"Prop box","french":null,"description":"صندوق كبير ذو دواليب، توضَع فيه جميع مُكمِّلات المَنظر أو الديكور التي يحتاج إليها العمل خلال يوم تصوير واحد. يُستخدم هذا الصندوق لنقل تلك المُكمِّلات من المخازن إلى حيث يقام الديكور، ثم لإعادتها إلى المخازن بعد انتهاء العمل.","page":null,"uri":null},{"id":684090,"arabic":"محتويات ومكملات المنظر أو الديكور","english":"Properties","french":null,"description":"محتويات المَنظر أو الديكور، هكذا يترجم المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هذا المُصطلَح، وهما يضيفان أن المقصود بهذا المُصطلَح هي \"الأدوات التي يتطلَّبها المَنظر، من أثاث ومفروشات وستائر وسجاجيد ولوحات وثريات وما إلى ذلك، مما يلزم تصوير المناظر المقامة داخل الستديوهات، حتى تبدو وكأنها طبيعية\". كما يدخل مرسي ووهبة تحت هذا المصطلح مُكمَّلات مثل أواني الزهور وأقفاص طيور الزينة، وعصا السير وعلبة السجاير. هذه المحتويات والمكمَّلات يُطلَق عليها في الأوساط السينمائية في مصر اسم الأكسِسوارات، وهو لفْظ مأخوذ عن الكلمة الفرنسية Accessoires التي تعني حرفيًّا لوازم أو مُكمِلات.","page":null,"uri":null},{"id":684091,"arabic":"مكمل","english":"Property (1)","french":null,"description":"أيّ عنصر متحرك يُستخدم داخل المَنظر أو الديكور، سواء كان مُكمِّلا يدويَا Hand prop، مثل الأكواب والمسدسات، أو مُكمِّلًا ديكوريًّا Set prop، مثل مقعد هزّاز أو آنية زهور، أو مُكمِّل حركة Action prop، مثل سنارة صيد السمك أو مضرب التنس أو كرة قَدم أو كرة سلة.","page":null,"uri":null},{"id":684092,"arabic":"ممتلك فكري","english":"Property (2)","french":null,"description":"أيّ عمل أدبي أو غير أدبي، يتم شراء حق استغلاله لتحويله إلى فيلم سينمائي، حيث يمكن أن يكون هذا المُمْتَلَك قصة قصيرة أو رواية أو مسرحية، أو عملًا غير أدبي، كتحقيق صحافي أو دراسة اجتماعية، كما يمكن أن تتمثل المِلْكية الفكرية المشتراة في فيلم قديم، تريد شركة إنتاج إعادة تقديمه بشكل جديد.","page":null,"uri":null},{"id":684093,"arabic":"إدارة محتويات المنظر","english":"Property department","french":null,"description":"الإدارة التي تُعرف عامّيًّا في مصر بإدارة الأكسسوارات، وهي إدارة ملحَقة بالستديو تُحفظ فيها قِطَع الأثاث والمفروشات والستائر والسجاجيد واللوحات والثريات، التي تنتمي إلى عصور مختلفة، والتي تمثل طبقات اجتماعية متفاوتة.","page":null,"uri":null},{"id":684094,"arabic":"مناول","english":"Property handler","french":null,"description":"عامل فني متخصص في نقل مُكمِّلات المَنظر أو الديكور من مكان إلى آخر بدقة، كما أنه مسؤول عن تعديل جدران المَنظر المقام داخل الستديو عند الحاجة إلى تغيير زاوية التصوير، بحيث يبقى المَنظر دائمًا ثلاثي الجدران، بغضّ النظر عن موقع الجدار الرابع الغائب.","page":null,"uri":null},{"id":684095,"arabic":"رئيس عمال الأكسسوار","english":"Property master","french":null,"description":"الفني المسؤول عن فريق العاملين في تجهيز وتوزيع وترتيب مُكمِّلات المَنظر أو الديكور وفقًا للأسلوب الذي يحدِّده لهم المدير الفني أو منسِّق المناظر. تشمل مُكمِّلات المَنظر، أو الأكسسوارات، الأثاث والمفروشات والستائر والسجاجيد واللوحات، بالإضافة إلى المُكمِّلات أو الأكسسوارات الشخصية التي يحتاجه إليها الممثلون، مثل عصا السير، أو العكاز الطبي، أو الهواتف المحمولة أو ولّاعات وعلب السجائر.","page":null,"uri":null},{"id":684096,"arabic":"مخطط مكملات المنظر أو الديكور","english":"Property plan","french":null,"description":"لوحة تمثل مسقطًا أفقيًّا لمنظر أو ديكور ما، يحدِّد المنسِّق الفني عليها موقع كل قطعة من مُكمِّلات المَنظر أو الديكور، من قِطَع أثاث وأكسسوارات.","page":null,"uri":null},{"id":684097,"arabic":"مخطط مكملات المنظر أو الديكور","english":"Property plot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property plan، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684098,"arabic":"صفحة المكملات","english":"Property sheet","french":null,"description":"قائمة تفصيلية بالمُكمِّلات التي سوف تُستخدم في جميع مناظر أو ديكورات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684099,"arabic":"شاحنة المكملات","english":"Property truck","french":null,"description":"الشاحنة التي تُحمَّل عليها جميع المُكمِّلات اللازمة لتصوير مشهد ما، لنقلها إلى موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684100,"arabic":"مناول","english":"Prop hand","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property handler، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684101,"arabic":"مناول","english":"Prop handler","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property handler، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684102,"arabic":"مصنع المكملات","english":"Propmaker","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Prop maker، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684103,"arabic":"مصنع المكملات","english":"Prop maker","french":null,"description":"أيّ فني يقوم بتصنيع أو تجهيز أيّ نوع من مُكمِّلات المناظر أو الديكورات لاستخدامها في فيلم معيَّن، وهو بالطبع أحد العاملين التابعين لإدارة المُكمِّلات Property department.","page":null,"uri":null},{"id":684104,"arabic":"رئيس عمال الأكسسوار","english":"Prop man","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property master، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684105,"arabic":"رئيس عمال الأكسسوار","english":"Prop master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property master، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684106,"arabic":"عرض أو اقتراح","english":"Proposal","french":null,"description":"وصْف موجز للفكرة الأساسية لفيلم ما، يُعرض على المسؤولين في الشركة المنتِجة، فإذا ما لقي العرض قبولًا مبدئيًّا، فإنهم عادة يطلبون من صاحب الفكرة أن يتقدم إليهم بمعالجة للموضوع المقترح.","page":null,"uri":null},{"id":684107,"arabic":"مخطط مكملات المنظر أو الديكور","english":"Prop plan","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property plan، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684108,"arabic":"مخطط مكملات المنظر أو الديكور","english":"Prop plot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property plan، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684109,"arabic":"ماكياج ذو ملكية مسجلة","english":"Proprietary makeup","french":null,"description":"طريقة من طُرق الماكياج، أو مظهر تم الحصول عليه من خلال الاستخدام الخلّاق والمبتكَر للماكياج، وقام مصمِّمُه بتسجيله كمِلْكية فكرية لا يجوز تكرار تنفيذها دون الحصول على إذن مكتوب منه. ينتشر ذلك النوع من الماكياج في أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film وأفلام الفانتازيا Fantasy Film، وكذلك في الإعلانات.","page":null,"uri":null},{"id":684110,"arabic":"مكملات المنظر أو الديكور","english":"Props","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Properties، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684111,"arabic":"معدات الكشف الأكسسوارية","english":"Prop test kit","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوع خاص من المُكمِّلات يتمثل في الأدوات الطبية، وأدوات المختبرات، وأدوات تحليل عيِّنات الدم، وأدوات ومواد اختبار الحمْل، وما شابه ذلك من أدوات.\nتَصنع هذه المعدّات شركةُ المؤثرات الخاصة الشهيرة تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":684112,"arabic":"شاحنة المكملات","english":"Prop truck","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Property truck، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684113,"arabic":"ماكياج ترقيعي أو تعويضي","english":"Prosthesis","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوع معقَّد من الماكياج يتمثل في تغيير معالم الشخصية تغييرًا جذريًّا، وذلك من خلال إضافة أجزاء غير طبيعية إلى الجسد أو الوجه، أو من خلال تشويه بعض أجزاء الجسم، أو استئصالها. كما يُستخدم الماكياج الترقيعي في حالات تحوُّل الأجساد إلى جثث متآكلة، وفي حالة تخليق كائنات خرافية مرعبة.\nووفقًا لما يورده آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن الماكياج الذي صمَّمه فنان الماكياج الترقيعي روب بوتِّن Rob Bottin لفيلم البِتَاع The Thing الذي أخرجه جون كاربنتر John Carpenter عام 1982، شكَّل علامة فارقة في تاريخ استخدام الماكياج لتشويه الشخصيات وتغيير معالمها.","page":null,"uri":null},{"id":684114,"arabic":"فنان الماكياج الترقيعي","english":"Prosthetic makeup artist","french":null,"description":"الفنان الذي يقوم بتصميم وتنفيذ عمليات الماكياج التي تقدم للفيلم شخصيات مشوَّهة أو جثثًا متحلِّلة أو كائنات خرافية مرعبة.","page":null,"uri":null},{"id":684115,"arabic":"ماكياج ترقيعي أو تعويضي","english":"Prosthetics","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Prosthesis، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684116,"arabic":"الشخصية الرئيسية","english":"Protagonist","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم في كثير من المَراجع والدراسات كبديل لمُصطلَح البطل Hero أو البطلة Heroine، أي الشخصية التي يتعاطف ويتوحَّد معها القارئ أو المُشاهد، وتختلف ملامح شخصية البطل أو البطلة عادة باختلاف المجتمع الذي تنتمي إليه، أو الثقافة التي ولدت في رحابها. حتى في إطار مجتمع جغرافي محدَّد، يحكمه إطار ثقافي موحَّد أو متناغم، فإن شخصية البطل أو البطلة تختلف مع كل دورة من دورات الزمن التي تمر بذلك المجتمع، لتعكس التغيير الحاصل في ميول أفراد المجتمع وتوجُّهاتهم.","page":null,"uri":null},{"id":684117,"arabic":"نسخة الحماية أو الضمان","english":"Protection master","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النسخة الأصلية المطبوعة نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية فور اكتمال توليفها، وهي النسخة التي تُستخدم لطباعة نُسَخ سالبة بديلة، توفر الحماية للنسخة السالبة الأصلية، وتضمن عدم الحاجة إلى استخدامها داخل طابعة مرة أخرى.\n• في حالة الفيلم الملون الثلاثي، يُقصد بنسخة الحماية والضمان النُسَخ الثلاث الموجبة المنفصلة، وهي نُسَخ أبيض وأسود، مطبوعة نقلًا عن النسخة السالبة الملونة، بحيث تمثل كل نسخة لونًا من الألوان الأساسية الثلاثة. وفي هذا المجال، نشير إلى أن نسخة الحماية الخاصة بفيلم ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939، قد استُخدمت بعد أكثر من 30 سنة من إنتاج الفيلم، لطباعة نسخة عريضة قياس 70 مم، رغم أن الفيلم كان قد تم تصويره بفيلم قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":684118,"arabic":"نسخة حماية أو ضمان","english":"Protection print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Protection master، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684119,"arabic":"لقطة حماية أو ضمان","english":"Protection shot","french":null,"description":"لقطة تم تصويرها كلقطة انتقالية بين لقطتَين أخريين إذا ما تبين للمخرج أو للمُوَلِّف أنه من غير المستحسَن أن يتعاقبا دون فاصل بينهما. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على لقطة ثانية تحاكي، أو تقترب من، لقطة أصلية، وذلك بغرض استخدامها إذا تبيَّن لاحقًا أن اللقطة الأصلية لم تكن مُرْضية.","page":null,"uri":null},{"id":684120,"arabic":"نسخة ضامنة","english":"Protective master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Protection master، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684121,"arabic":"دليل النهاية الواقي","english":"Protective tail leader","french":null,"description":"قطعة فارغة من شريط سينمائي تلحق بنهاية بَكرة الفيلم لتسهيل عملية لفّ الشريط على البَكرة. كانت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS قد ألزمت صانعي الأفلام بوَضْعه بعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصَّصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يهدف هذا الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمَخاطر التمزُّق عند انتهاء العرض. وقد ظَلّ هذا النظام مستخدَمًا في عدد كبير من بلدان العالم، إلى أن تمّ استبداله عام 1967 بالنظام المعمول به حاليًّا والمعروف بالدليل العالمي Universal Leader، وهو من تصميم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE.","page":null,"uri":null},{"id":684122,"arabic":"عنوان مؤقت","english":"Provisional title","french":null,"description":"عنوان يُمنح للفيلم طوال مراحل العمل لمجرد التعريف به، على أن يتم الاستقرار على عنوان نهائي بعد انتهاء مراحل العمل المختلفة، وفي كثير من الأحيان يتم الاتفاق على الإبقاء على ذلك العنوان المؤقت كعنوان نهائي للفيلم.\nفي كثير من الأحيان، كما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، يُمنح الفيلم، طوال مراحل الإنتاج، عنوانًا مؤقتًا بحيث لا يستطيع المتابعون أن يستشِفّوا من خلاله موضوع الفيلم. ويضرب الكاتبان مثلًا بفيلم إي تي المخلوق الفضائي E.T.: The Extra-Terrestrial الذي جرت جميع مراحل إعداده وتنفيذه تحت عنوان تشغيل مؤقت شديد العمومية هو حياة صبي A Boy’s Life، ومثلًا آخر بوُودي ألِن Woody Allen الذي تحمل أفلامه كلها عناوين مؤقتة تتكوَّن من اسمه مقرونًا بالفترة التي يتم خلالها إنتاج الفيلم، كأنْ يحمل الفيلم طوال مراحل إنتاجه عنوانًا مثل \"مشروع وُودي ألِن لربيع 2010\".","page":null,"uri":null},{"id":684123,"arabic":"تأثير التقاربية","english":"Proximity effect","french":null,"description":"تأثير المجال المغناطيسي لمُوَصِّل كهربائي على مجال مغناطيسي لمُوَصِّل كهربائي آخر نتيجة لقرب المسافة بينهما. أما سينمائيًّا، فيُقصد بهذه الظاهرة الجودة المنخفضة للصوت العريض، التي تحدث عندما يلتقط ميكروفون اتِجاهِي Directional microphone التردُّدات المنخفضة لذلك الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":684124,"arabic":"حضور التقاربية","english":"Proximity presence","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Proximity effect، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684125,"arabic":"دراما نفسية","english":"Psychodrama","french":null,"description":"الدراما النفسية في الأصل شكل من أشكال العلاج النفسي من خلال التقنيات المسرحية، كما تُطلَق التسمية نفسها على استخدام المسرح كوسيلة تربوية. يرجع ابتكار هذه الطريقة من طُرق العلاج النفسي، ومن ثم ابتكار المُصطلَح الذي يعبِّر عنها، إلى الطبيب النفسي الروماني جاكوب مورينو Jacob L. Moreno، الذي وضع أُسس استخدام المسرح في العلاج النفسي في كتاب الدراما النفسية Das Stegreiftheater الذي نشره عام 1923، والذي يعرِّف فيه الدراما النفسية بأنها علم يستكشف الحقيقة بوسائل درامية.\nالعلاج بالدراما النفسية يتم على مراحل وفي أماكن الحياة اليومية وليس في العيادة أو المستشفى، وهو يقوم على ما يسمّى بلعبة الأدوار Jeu de roles، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\"، وهما تصفان عملية العلاج كما يلي: \"يقوم المرضى بارتجال مَشاهد انطلاقًا من تعليمات محدَّدة تأخذ شكل سيناريو يقدمه المشرف على العمل، وهو غالبًا طبيب نفسي يعمل مع فريق من المحلِّلين النفسيين بالإضافة إلى وجود مشرف درامي هو مدير اللعبة Meneur de jeu الذي يعلِّق ويوجِّه. وأثناء خلْق الدور، ومن خلال العلاقة مع الآخرين، أو مع الدمى في حالة الأطفال، تتم حالة التحويل والتحويل العكسي، ومن ثم التطهير\".\nأما في مجال السينما، فالمُصطلَح يشير في معظم الأحيان إلى نوع من الأفلام الطليعية التي يُعد كل منها تعبيرًا مباشرًا عن الحالة النفسية لصانعه. وهي أفلام تتميَّز بالعفوية والارتجال، حيث تنطلق من إحساس المُخرج الذاتي وانفعالاته اللحْظية، لا من بناء درامي مسبَق، ربما لهذا السبب يأخذ كثير من هذه الأفلام شكل الحلم الذي يتضمَّن صراعات ومخاوف جنسية.\nوكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين قد شهدتا عددًا ملحوظًا من هذه الأفلام، من بينها:\n• طَقْسٌ في زمن متحوِّل Ritual in Transfigured Time الذي أخرجته مايا ديرين Maya Deren عام 1946، وهو فيلم صامت لا يتجاوز زمن عرضه 14 دقيقة.\n• ألعاب نارية Fireworks الذي أخرجه كينيث أنغر Kenneth Anger عام 1947، وهو فيلم قصير لا يتجاوز زمن عرضه 14 دقيقة، يدور حول علاقة جنسية شاذة، في إطار من السادية والماسوشية.","page":null,"uri":null},{"id":684126,"arabic":"الزمن السيكولوجي أو النفسي","english":"Psychological time","french":null,"description":"واحد من الأبعاد الزمنية المختلفة التي يخلقها الفيلم، أو يعمل من خلالها من أجل تحقيق الهدف الذي صُنع من أجله، أو من أجل توصيل الرسالة التي يرغب صانعوه في توصيلها إلى المُشاهد. هذه الأبعاد الزمنية هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time.\n• الزمن الدرامي Dramatic time.\n• الزمن السيكولوجي، موضوع هذا المدخل.\n• الزمن العاطفي Affective time.\n• الزمن الثقافي Cultural time.\n• الزمن التاريخي Historical time.\nونعود إلى موضوع هذا المدخل، فنقول إن الزمن السيكولوجي هو الزمن كما تشعر به شخصية من شخصيات الفيلم، وهو نادرًا ما يتوافق مع الزمن الحقيقي أو مع الزمن الدرامي، حيث يشكل الزمن النفسي جزءًا من الزمن السينمائي خلال لحظة معيَّنة.\nالتحكُّم في الزمن النفسي، بغرض نقْل إحساس الشخصية بالزمن، يتم من خلال استخدام مفردات اللغة السينمائية المختلفة ومن بينها المزج، والحركة البطيئة والحركة السريعة، بالإضافة إلى تكرار جزء من الحركة، بشكل يعكس إحساس الشخصية بتمدُّد الزمن وباستمرارية الحركة أو الحدث، وكأنه لا سبيل إلى بلوغ لحظة اكتماله:\n• فسلسلة من القطعات السريعة، التي تسقط أجزاء مما يتضمَّنه الحدث من تفاصيل حركية، تعكس حالة الإثارة التي تسيطر على الشخصية وهي تشاهد هذا الحدث أو وهي تشارك فيه.\n• بينما سلسلة من اللقطات الطويلة زمنيًّا، أو الإلتِقاطات الطويلة، تنقل إلينا إحساس الشخصية بالاسترخاء، وربما الاستمتاع بما تشاهده أو بما تشارك فيه.","page":null,"uri":null},{"id":684127,"arabic":"تحليل جنسينفسي","english":"Psychosexual analysis","french":null,"description":"جنسينفسي، وفقًا لترجمة وتفسير منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، هو مُصطلَح يُقصد به أمر:\n• ذو علاقة بالمظاهر العقلية والعاطفية والسلوكية للنمو الجنسي.\n• ذو علاقة بالمواقف العقلية أو العاطفية من النشاط الجنسي.\n• ذو علاقة بسيكولوجيا الجنس الفسيولوجية.\n• خاص بالعلاقة بين الظواهر السيكولوجية والظواهر الجنسية.\nوقد التفت السينمائيون إلى نظرية التحليل الجنسينفسي منذ بداية الثمانينيات من القرن العشرين، فظهرت آثارها وانعكاساتها على عدد من الأفلام التي تَفاوت حجْمُ ما توليه لتلك النظرية ما بين الاعتماد عليها جزئيًّا لتفسير سلوك شخصية ما، وتوظيف معطياتها بشكل كامل، بحيث تصبح تلك المعطيات المحوَر الرئيسي للفيلم، والمحرك الأوحد للخط الدرامي، والعنصر الأكثر تأثيرًا في حياة الشخصية الرئيسية وحياة مَن يحيطون بها. من أبرز الأفلام التي أولت نظرية التحليل النفسيجنسي أهمية كبيرة:\n• بلد آخر Another country الذي أخرجه مارِك كانيفسكا Marek Kanievska عام 1984، وهو فيلم تدور أحداثه في بريطانيا في الثلاثينيات، عندما كانت العلاقات الجنسية الشاذّة مسألة تهتزّ لها أركان المجتمع، وحين كانت الماركسية تُهمة لا تقل خطورة عن ممارسة الرذيلة.\n• الصبيان لا يبكون Boys Don’t Cry الذي أخرجه كيمبرلي بيرس Kimberly Peirce عام 1999، وهو فيلم يدور حول قصة حقيقية لرجل متحوِّل جنسيًّا Transgender man، يحاول أن يبدأ علاقة مع امرأة، غير أن محاولاته تنتهي بضربه ضربًا مبرحًا وباغتصابه ثم قتله على يد مجموعة من رفاقه بعد أن اكتشفوا أنه، من الناحية التشريحية، امرأة. يُعَدّ فيلم الصبيان لا يبكون واحدًا من أكثر الأفلام الأمريكية إثارة للجدل خلال العقد الأخير من القرن العشرين.\n• عبر أمريكا Transamerica الذي أخرجه دنكان تاكِر Duncan Tucker عام 2005، وهو فيلم كوميدي حول تجربة امرأة متحوِّلة جنسيًّا Transgender woman، تكتشف قبل أسبوع من إجراء عملية تحوُّلها إلى أنثى كاملة أن لها ابنًا كانت قد أنجبته عندما كانت ذَكَرًا، فتعبر أمريكا من لوس آنجليس إلى نيويورك للقائه، ثم العودة به مرة أخرى إلى لوس آنجليس.","page":null,"uri":null},{"id":684128,"arabic":"ملكية عامة","english":"Public domain","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ عمل فني لا يخضع لقوانين حماية حقوق المِلْكية الفكرية، وبالتالي فإن استعماله مُتاح لمن يرغب في ذلك دون حاجة إلى ترخيص أو تصريح من جهة ما.","page":null,"uri":null},{"id":684129,"arabic":"مسؤول الدعاية","english":"Publicist","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تخطيط وتنفيذ حملات الدعاية والإعلان الخاصة بالفيلم، والتي غالبًا ما تبدأ منذ لحظة بدء الإنتاج، إن لم تبدأ قبل ذلك، وتتواصل طوال فترة عرض الفيلم في دُور العرض. بعض شركات الإنتاج والتوزيع تمتلك إدارة خاصة بالدعاية والإعلان Publicity department، بينما يفضِّل البعض الآخر أن يعهد بهذه المهمة إلى وكالة أو شركة متخصصة.","page":null,"uri":null},{"id":684130,"arabic":"ظهور دعائي","english":"Publicity appearance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ظهور مُخرج الفيلم أو نجم أو أكثر من نجومه في برنامج تلفزيوني أو في مناسبة اجتماعية، بغرض الدعاية لفيلم سوف يُعرض قريبًا، أو هو معروض بالفعل.","page":null,"uri":null},{"id":684131,"arabic":"حملة دعائية","english":"Publicity campaign","french":null,"description":"حملة منظَّمة، متعدِّدةُ الوسائل، متتابِعةُ المراحل، تهدف إلى استغلال كافة إمكانيات وسائل الإعلام المتاحة، مدفوعةَ الأجر كانت أو مجانية، بغرض الدعاية لفيلم سوف يبدأ عرضه قريبًا، أو هو معروض بالفعل.","page":null,"uri":null},{"id":684132,"arabic":"حزمة مواد دعائية","english":"Publicity kit","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Press kit، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684133,"arabic":"صورة دعائية","english":"Publicity photo","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سينمائيًّا، صور النجوم، أو الصور التي تؤخذ عن بعض إطارات الفيلم، وتوزَّع كنوع من الدعاية لفيلم يبدأ عرضه قريبًا، أو بدأ عرضه بالفعل.","page":null,"uri":null},{"id":684134,"arabic":"خجل من الإعلام","english":"Publicity-shy","french":null,"description":"مُصطلَح إعلامي يُطلَق على النجم الذي يشعر بالخجل عند مواجهة الصحافيين أو الجمهور، فيعزف بالتالي عن الأماكن التي يمكن أن يعترض سبيله فيها مصوِّرو الصحف والمجلات. باختصار، هو النجم الذي لا يسعى إلى التواجُد إعلاميًّا، بل يتجنَّب ذلك عن عَمْد، وإذا ما تحتَّم عليه أن يكون في دائرة الضوء من خلال حوار تلفزيوني، فإنه يشعر بقدْر كبير من عدم الراحة وعدم القدرة على التركيز، مما يظهره في صورة مخالفة تمامًا لحالة التألُّق التي يكون عليها أمام كاميرات السينما.\nمن أبرز الأمثلة على تلك النوعية من الشخصيات الخجلة، الفنانة سعاد حسني، التي لا يوجد لها، تقريبًا، أية مقابلة تلفزيونية في أرشيف أية قناة تلفزيونية.","page":null,"uri":null},{"id":684135,"arabic":"صور دعائية","english":"Publicity still","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Publicity photo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684136,"arabic":"جولة دعائية","english":"Publicity tour","french":null,"description":"جولة يقوم بها مُخرج الفيلم وعدد من نجومه، يزورون خلالها بعض المدن التي يعتبرها المنتِج والموزِّع أسواقًا مهمة للفيلم، وذلك بغرض الترويج لهذا الفيلم قبل عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":684137,"arabic":"عرض عام","english":"Public screening","french":null,"description":"عرض الفيلم للجمهور، في دار عرض سينمائي، مقابل رسْم دخول.","page":null,"uri":null},{"id":684138,"arabic":"عرض عام","english":"Public showing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Public screening، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684139,"arabic":"عفريت","english":"Puck","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به آلة تشبة الفأرة Mouse الخاصة بالكومبيوتر، غير أنها تؤدي وظائف تفوق بكثير وظائف الفترة، لذلك تستخدم هذه المعدة في عمليات الرقمنة المختلفة للصور ولمقاطع الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":684140,"arabic":"باف باودر","english":"Puff Powder","french":null,"description":"الاسم التجاري لنوع من المساحيق التي تُستخدم في تنفيذ عمليات المؤثرات الخاصة الحية، لمحاكاة انتشار وتصاعُد الدخان الكثيف.\nتُنتج هذا المسحوق وتوزعه شركة زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":684141,"arabic":"إسحب","english":"Pullback!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج إلى المصوِّر طالبًا منه أن يتراجع بالكاميرا إلى الوراء، مبتعدًا عن موضوع اللقطة، لتوسيع مجال رؤية الكاميرا وإدخال عناصر جديدة إلى الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":684142,"arabic":"إسحب إلى الوراء","english":"Pull back!","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Pullback!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684143,"arabic":"دوللي متراجعة","english":"Pull-back dolly","french":null,"description":"لقطة تَراجُع إلى الوراء Pull-back shot، تم تنفيذها عن طريق سَحْب الدوللي التي تحمل الكاميرا إلى الخلْف، بعيدًا عن الموضوع الذي يجري تصويره، لتوسيع مجال رؤية الكاميرا وإدخال عناصر جديدة إلى الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":684144,"arabic":"لقطة تراجع إلى الوراء","english":"Pull-back shot","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أية لقطة تتراجع الكاميرا أثناء تنفيذها إلى الوراء، بعيدًا عن الموضوع الذي يجري تصويره، لتوسيع مجال رؤية الكاميرا وإدخال عناصر جديدة إلى الإطار، يستوي في ذلك أن تكون الكاميرا محمولة على الكتف، أو على عربة الدوللي أو فوق الكْراين. وفي هذا المجال، فإن السرعة التي تتراجع بها الكاميرا تتوقف على الأثر المطلوب من هذه الحركة، فإذا كان المطلوب إضافة عناصر جديدة يُراد للمُشاهد أن يتفحَّصها بدقة، كان التراجُع بطيئًا، أما إذا كان المطلوب هو إحداث صدمة أو مفاجأة بدخول شخص أو شيء غير متوقَّع إلى المشهد، فإن التراجُع هنا يكون سريعًا.","page":null,"uri":null},{"id":684145,"arabic":"مخلب السحب","english":"Pull-down claw","french":null,"description":"مخلب تنفيذ الحركة المتقطعة Intermittent movement التي تعتمد عليها معظم الكاميرات وأجهزة العرض التي تَستخدم أفلامًا يقل عرضها عن 35 مم، حيث يعْلَق مخلب أو مخلبان بثقب أو ثقبَين من ثقوب كل إطار من إطارات الفيلم السالب في الكاميرا، أو الفيلم الموجب في جهاز العرض، ليسحب ذلك الإطار إلى موقعه الصحيح أمام فتحة الكاميرا لتعريضه، أو أمام فتحة الجهاز لعرضه. بعد انتهاء تعريض أو عرض الإطار، يترك المخلب موقعه، استعدادًا لسَحْب إطار جديد.","page":null,"uri":null},{"id":684146,"arabic":"آلية السحب","english":"Pull-down mechanism","french":null,"description":"آلية الحركة المتقطعة Intermittent movement mechanism التي تعتمد عليها معظم الكاميرات وأجهزة العرض لسَحْب إطار واحد إلى موقعه الصحيح أمام فتحة الكاميرا لتعريضه، أو أمام فتحة الجهاز لعرضه. في معظم الكاميرات وأجهزة العرض التي تَستخدم أفلامًا أصغر من الفيلم العادي قياس 35 مم، يوجد مخلب مفرد أو مزدوج، يتم تعشيقه في ثقب واحد أو ثقبَين من ثقوب الإطار، وذلك لسَحْبه أمام الفتحة. أما في كاميرات وأجهزة العرض الاحترافية التي تَستخدم أفلامًا من قياس 35 مم أو 70 مم، فإن عملية السَحْب هذه تتولّاها آلية صليب مالْطا Maltese cross mechanism أو آلية صليب جنيف Geneva cross mechanism كما تُعرف أحيانًا.\nتعتمد آلية صليب مالْطا على صليب يشبه صليب فرسان مالْطا الشهير، يوجد عند كل طرف من أطرافه الأربعة دبوس لاقط واحد Pin، بحيث يدور الصليب حول محوَره دورة مقدارها 90 درجة في كل مرة، ليسحب معه في كل مرة إطارًا جديدًا، وفي اللحظة التي يغادر فيها الإطارُ موقعَه أمام الفتحة بعد اكتمال عملية التعريض أو عملية العرض، يقوم الغالق بحَجْب الضوء، حتى يأخذ الإطار التالي موقعه الصحيح.","page":null,"uri":null},{"id":684147,"arabic":"سحب التبئير","english":"Pull focus","french":null,"description":"عملية نقل التَبْئير، أو التركيز البؤري، تدريجيًّا أو فوريًّا، من موضوع إلى آخر أثناء اللقطة، وذلك بغرض توجيه انتباه المُشاهد إلى نقطة جديدة من نقاط الاهتمام داخل المشهد، في الوقت الذي يتلاشى فيه التركيز البؤري عن النقطة التي كانت محل اهتمامه قبل تلك العملية. ورغم هذا الانتقال، وأحيانًا التنقُّل المتكرر، فإن المُخرج يحرص على عدم الإخلال بالعلاقات المكانية بين الموضوعات، والتي ترسخت في ذهن المُشاهد. وبالإضافة إلى التأثير الموضوعي لعملية التَبْئير المتنقِّل، فإن تلك العملية يمكن أن يكون لها تأثير جمالي، خاصة عند التنقُّل المحسوب بدقة بين المقدمة والخلفية، حين تتبادلان الحصول على أعلى درجة من التركيز البؤري.\nيقوم بعملية نقل التركيز البؤري ضابط التَبْئير Focus puller، وذلك أثناء حركة الكاميرا أو أثناء حركة الموضوع، كما يمكن الحصول على نفس المؤثر باستخدام الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":684148,"arabic":"انتقاء وترتيب","english":"Pulling","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pulling negative، لذا يُرجى مراجعته.\n• نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pull processing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684149,"arabic":"انتقاء وترتيب النسخة السالبة","english":"Pulling negative","french":null,"description":"تحديد وفصْل وترتيب أجزاء النسخة السالبة الأصلية التي تحتوي على اللقطات التي سوف تستخدم عند إعداد النسخة النهائية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684150,"arabic":"تحميض منقوص","english":"Pull processing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تقليل درجة تبايُن الفيلم من خلال تقليل زمن التحميض أو من خلال تخفيض درجة حرارة المحاليل المستخدَمة في عملية التحميض، وذلك بغرض علاج عيوب فيلم تلقّى تعريضًا زائدًا عن الحد المطلوب أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684151,"arabic":"تجارب أو بروفات","english":"Pulls","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الإلتِقاطات التي يختارها المُوَلِّف من بين حصيلة النُسَخ اليومية الواردة من المعمل، لإدراجها ضمن السياق الصحيح لنسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":684152,"arabic":"كابح","english":"Pull-up (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العروة أو الثَنْية Loop التي تتكوَّن داخل جهاز العرض عند تركيب الفيلم، والتي تَسمح للفيلم بحركة متقطعة سلسة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بفتحة الجهاز التي يتوقف أمامها كل إطار للحظات، يتم خلالها عرضه على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":684153,"arabic":"اقتلاع أو اقتطاع","english":"Pull-up (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادة ترتيب لقطة ما، باستخدام الطابعة البصرية، بغرض استبعاد أجزاء غير مهمة منها، وزيادة حجم موضوعها الرئيسي في الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":684154,"arabic":"تزامن نبضي","english":"Pulse sync","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pulse-sync system، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684155,"arabic":"نظام التزامن النبضي","english":"Pulse-sync system","french":null,"description":"نظام قديم من أنظمة ضمان استمرار حالة التزامُن بين الصوت والصورة عند استخدام ما يُعرف بنظام التسجيل المزدوج Double-recording system الذي يعتمد على تسجيل الصوت مغناطيسيًّا أثناء التصوير. كان ذلك النظام يعتمد على موَلِّد نبضات التزامُن Sync-pulse generator المدمَج داخل الكاميرا، والذي يتوَلّى توليد نبضة التزامُن التي كانت تُستخدم كمرجع لسرعة الكاميرا، والتي كان تُبَثّ في نفس لحظة مولدها، عن طريق كَبْل اتصال خاص أو عن طريق موجة لاسِلْكية، إلى شريط الصوت حيث يتم تسجيلها على مَسار منفصل. وعندما يتم تسجيل أو نقل الصوت إلى فيلم مثقب يحتوي على مَسار صوتي، فإن مَسار نبضة التزامُن الموجودة على الشريط الأصلي يمثل عنصر التحكُّم في سرعة التسجيل، ومن ثم يتم الحصول على مَسار صوتي متطابق مع شريط الصورة تطابُقًا تامًا، وهو ما يُعرف بالتزامن المتواصل أو المستمر Contimuous synchronization.","page":null,"uri":null},{"id":684156,"arabic":"ثقب","english":"Punch","french":null,"description":"فتحة صغيرة جدًّا على الفيلم، تعمل بمثابة منَبِّه أو علامة للمؤلِّف الموسيقي، الذي يتوَلّى قيادة الفرقة الموسيقية بنفسه أثناء تسجيل الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم. فالفيلم يُعرض أثناء التسجيل، بينما تشير تلك الثقوب إلى اقتراب نقطة بدء الموسيقى.","page":null,"uri":null},{"id":684157,"arabic":"دمية أو عروسة","english":"Puppet","french":null,"description":"نموذج مصغَّر أو بالحجم الطبيعي لشخص أو حيوان أو كائن خرافي، يتم تحريكه عن بُعد، إما بشكل مباشر عن طريق خيوط متصلة بالمناطق المفصلية في جسمه، أو بشكل غير مباشر عن طريق نظام سِلْكي أو لاسِلْكي للتحكُّم عن بُعد.\nتتميَّز الدُمى أو العرائس التي تُستخدم في السينما والتلفزيون باعتمادها على هيكل داخلي مصنَّع من البلاستيك أو من المعدن، وأجزاء وأطراف متحركة تصنَع أيضًا من المعدن والبلاستيك، بالإضافة إلى طبقة خاصة تحاكي بشرة الإنسان أو الحيوان أو الكائن الذي تمثله الدُمية. أما النماذج الأكثر تطوُّرًا وتعقيدًا من الدُمى والعرائس التي تُصنَع بغرض استخدامها في الأفلام السينمائية والتلفزيونية، فيُطلَق عليها اسم الدُمية المتحركة آليًّا Animatronic puppet.","page":null,"uri":null},{"id":684158,"arabic":"تحريك باستخدام الدمى","english":"Puppet animation","french":null,"description":"تقنية من تقنيات إنتاج أفلام التحريك اعتمادًا على الدُمى أو العرائس بدلًا من اللوحات المرسومة، حيث يتم تصوير مراحل الحركة المختلفة باستخدام أسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion photography.\nتتميَّز الدُمى والعرائس بسهولة إدماجها مع شخصيات حقيقية في المشهد نفسه، وذلك باستخدام تقنية التزاوُج المتواصل أو المتحرك Traveling matte، أو تقنية الطبع المزدوج. سهولة تطبيق هذه التقنيات عجّلت بظهور أفلام تجمع بين الدُمى والشخصيات الحية، منذ بدايات السينما، وذلك من خلال أفلام مثل:\n• العالم المفقود The Lost World الذي أخرجه هاري هويت Harry Hoyt عام 1925.\n• كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه ميريان كوبر Merian C. Cooper وإرنست شودساك Ernest B. Schoedsack عام 1933.\n• رحلة السندباد السابعة The Seventh Voyage of Sinbad الذي أخرجه ناثان جوران Nathan Juran عام 1958.\nورغم أن تكلفة تنفيذ مَشاهد التحريك الخاصة بالكائنات الغريبة أو الخرافية باستخدام الدُمى والعرائس تفوق بكثير تكلفة تنفيذ هذه المَشاهد باستخدام طريقة الرسم اليدوي أو الكومبيوتري على شرائح التحريك، فالتنفيذ باستخدام العرائس يقدم لنا كائنات شبه حقيقية، خاصة أنها ثلاثية الأبعاد بشكل لا يمكن أن تخطئه العين.","page":null,"uri":null},{"id":684159,"arabic":"فنان العرائس","english":"Puppeteer","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى تحريك العروسة أو الدُمية المستخدَمة في عرض من عروض مسرح العرائس، أو في فيلم سينمائي أو تلفزيوني، بغضّ النظر عن حجْم الدمية أو المادّة التي صُنعت منها.\nيتوقف أسلوب التحريك على نوع الدُمية والوظيفة المطلوبة منها، فمعظم دُمى أو عرائس المسرح يتم تحريكها بواسطة خيوط متصلة بالمناطق المفصلية من جسم الدُمية، أما عرائس السينما والتلفزيون، فغالبًا ما يتم تحريكها عن بُعد، اعتمادًا على محرك ميكانيكي أو إلكتروني موجود بداخلها.","page":null,"uri":null},{"id":684160,"arabic":"كرتون عرائسي","english":"Puppetroon","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على فيلم التحريك الذي يعتمد على تصوير الدُمى والعرائس بأسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion photography، بدلًا من الاعتماد على لوحات ورسوم التحريك التقليدية.","page":null,"uri":null},{"id":684161,"arabic":"فن العرائس","english":"Puppetry","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به تصميم وتنفيذ وتحريك العرائس أو الدُمى، بغرض استخدامها على خشبة مسرح العرائس، أو في فيلم سينمائي أو تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":684162,"arabic":"السينما الخالصة","english":"Pure cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى مجموعة من الأفلام الطليعية Avant-garde Film التي أُنتجت في فرنسا خلال العشرينيات من القرن العشرين، والتي لم تكن تطرح رؤية واقعية تحاكي الحياة اليومية لأبطالها، بل انصبّ تركيز صانعيها على الشكل والإيقاع. السينما الخالصة إذن هي أفلام تضحّي بالواقعية والإيهام لصالح اعتبارات شكلية مثل التكوين واللون والحركة.\nيقدم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، مثالًا تحليليًّا لملامح هذه السينما من خلال فيلم فاصل Entr’acte الذي أخرجه رينيه كلير René Clair عام 1924. ففي هذا الفيلم، نرى امرأة تصعد درجات سلّم طويل وهي تحمل سلة ثقيلة من الملابس التي تحتاج إلى غسيل، ولكن قبل أن تصل إلى قمة السلّم، يعكس المُخرج الحركة ليجعلها تعيد خطواتها عدّة مرات. هذا التلاعُب الفني الرائع بالصورة، على حساب المساحة والزمن الحقيقيَين، يعبِّر عن حالة الكَدْح اللامتناهية التي تعيشها هذه المرأة.\nمن ناحية أخرى، يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن المُخرج الفرنسي هنري شوميت Henri Chommette هو أول مَن استَخدم هذا التعبير في صيغته الفرنسية Cinéma-pur لوَصْف السينما التي تنأى بنفسها عن العناصر التقليدية المعتادة للفيلم، كما أنه قدَّم نموذجَين عمليين لهذه السينما من خلال فيلمَين له هما:\n• انعكاسات الضوء والسرعة Reflets de lumière et de vitesse الذي أخرجه عام 1925.\n• خمس دقائق من السينما الخالصة Cinq minutes de cinéma pur الذي أخرجه عام 1926.\nففي هذين الفيلمَين، وكما يقول كونيغسبرغ، يقدم شوميت إيقاعات حركية بصرية للأضواء التي تنعكس عن بلّورات أو كريستالات متحركة. ويضيف أن السينما الخالصة قد تأثرت بأعمال عدد من مُخرجي تيار الفيلم المطلَق Absolute Film الألمان، مثل هانز ريختر Hans Richter، وفايكنغ إيغلنغ Viking Eggeling، كما تأثرت بأعمال مُخرجين فرنسيين مثل جان غريميّون Jean Gremillion، ومارسيل دوشان Marcel Duchamp، وجيرمين دولاك Germaine Dulac.\nاستخدام مُصطلَح السينما الخالصة لا يقتصر على تصنيف فيلم ما بكامله، لكنه يُستخدم في بعض الأحيان لوَصْف مشهد واحد، وربما أكثر من مشهد، من مَشاهد فيلم روائي واقعي. فأنا شخصيًّا أرى أن مشهد درجات أوديسّا في فيلم المدمِّرة بوتِمكين Battleship Potemkin الذي أخرجه سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein عام 1925، ومشهد الدُش في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960، يتمتعان بكافة مواصفات السينما الخالصة، رغم أن كلًا منهما يجيء في سياق فيلم واقعي، ورغم الاختلاف الكبير بين الفيلمَين، زمانيًّا وموضوعيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":684163,"arabic":"دفعة","english":"Push","french":null,"description":"مُصطلَح معمَلي يُقصد به أن يُعَالَج الفيلم، تظهيرًا وطباعة، كما لو كان أكثر حساسية للضوء، أي كما لو كان أكثر سرعة، بمعنى أن تتم معالجة فيلم سرعته 100 آزا ASA، كما لو كانت سرعته 200 آزا ASA. عند استخدام هذه الطريقة تصبح صور الفيلم أكثر رمادية، ولكن في كثير من الأحوال، خاصة عند التصوير باستخدام إضاءة ضعيفة، فإن هذه الطريقة تصبح الوسيلة الوحيدة لإنقاذ لقطة يصعب، أو يستحيل، إعادة تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":684164,"arabic":"يتقدم","english":"Push in","french":null,"description":"يقترب بالكاميرا من أحد موضوعات اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684165,"arabic":"زيادة التعريض","english":"Pushing","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Push processing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684166,"arabic":"إزاحة","english":"Push off","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Push-over wipe، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684167,"arabic":"مسح بالإزاحة","english":"Push-off wipe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Push-over wipe، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684168,"arabic":"إزاحة","english":"Pushover","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Push-over wipe، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684169,"arabic":"مسح بالإزاحة","english":"Push-over wipe","french":null,"description":"المَسْح بشكل عام هو وسيلة من وسائل الانتقال من مشهد إلى آخر، حيث يظهر المشهدُ الجديد تدريجيًّا بينما يزيح أو يمسح المشهدَ القديم ليحل محله، وكأن هناك خطًا فاصلًا بين المشهدَين يعمل كوسيلة مَسْح للأول وإحلال للثاني. وبناء على شكل وحالة واتجاه هذا الخط، يتحدَّد شكل واتجاه واسم عملية المَسْح:\n• إذا كان هذا الخط ناعم الحافة غائمًا، يُطلَق على عملية المَسْح اسم المَسْح الناعم الحواف Soft-edge wipe.\n• إذا كان هذا الخط واضح الحافة حادًّا، يُطلَق على عملية المَسْح اسم المَسْح الحادّ الحواف Hard-edge wipe.\n• إذا تحرك الخط أفقيًّا، من اليمين إلى اليسار أو العكس، فيكون مؤثر مَسْح قياسي يُعرف بالمَسْح الأفقي Horizontal wipe.\n• إذا تحرك الخط رأسيًّا، من أعلى إلى أسفل أو العكس، فيكون مؤثر مَسْح قياسي يُعرف بالمَسْح الرأسي Vertical wipe.\n• إذا تحرك الخط في اتجاه مائل إلى أعلى أو إلى أسفل، فيكون مَسْحًا مائلًا Diagonal wipe.\n• إذا اتخذ الخط شكل قزحية عين Iris تتسع إلى الخارج، أي باتجاه أطراف الشاشة، فيكون مَسْحًا قزحيًّا Iris wipe.\n• إذا كان الخط يتحرك حركة لَولبية نحو الخارج، أي نحو أطراف الشاشة، فيكون مَسْحًا حلزونيًّا Spiral wipe.\n• وأخيرًا هناك ما يُعرف بالمَسْح الانفجاري Explosive wipe الذي يتم من خلال انفجار فتحة غير متماثلةِ الأطراف والأضلاع Asymmetrically shaped opening في منتصف الشاشة، وبانفجاره يخلِّف فتحة تتسع إلى الخارج لتكشف عن المشهد الجديد، وهو تأثير أقرب إلى حدوث انفجار في منتصف جدار يحمل صورًا ما، واتساع الفتحة التي سبَّبها الانفجار بشكل متواصل، لتكشف عن جدار آخر يحمل صورًا أخرى، وكأنه كان مختفيًّا وراء الجدار الأول.\nالمُتابع للأفلام القديمة سوف يكتشف أن أسلوب المَسْح كان منتشرًا بشكل واسع في أفلام الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، لكن استخدامه بدأ في التناقُص بسرعة مع بداية الخمسينيات، باعتباره واحدًا من الوسائل الميكانيكية للانتقال من مشهد إلى آخر، لكننا حتى اليوم نشهد في بعض الأحيان استخدامًا واعيًا ومدروسًا لذلك المؤثر في فيلم ما، خاصة عندما يرغب المُخرج في إضفاء صبغة زمنية معيَّنة على فيلمه أو على أحد مَشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":684170,"arabic":"تعريض زائد","english":"Push processing","french":null,"description":"وضْع فيلم ما في محلول التظهير لفترة تزيد عن الفترة القياسية اللازمة لنوعية الفيلم الذي يجري تظهيره، أو زيادة درجة حرارة محلول التظهير عن الدرجة القياسية، إما عن طريق الخطأ أو بغرض تحسين مواصفات الصورة، خاصة إذا كان التصوير قد تم في ظروف إضاءة فقيرة، لذلك يكثر استخدام هذه العملية في الأفلام الإخبارية Newsreels والأفلام الوثائقية Ducumentary Film، حيث يجري التصوير في حالات كثيرة في أماكن لا يمكن التدخُّل في مواصفات الإضاءة الموجودة داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":684171,"arabic":"بايرو فلويد","english":"Pyro Fluid","french":null,"description":"الاسم التجاري لسائل خفيف الكثافة، قابل للاشتعال، يُستخدم في المَشاهد التي تتضمَّن نيرانًا منتشرة على مساحة أفقية كبيرة. ويتميَّز هذا السائل بأنه لا يخلِّف وراءه بقايا من الهباب.\nتُنتِج هذا السائل شركةُ تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":684172,"arabic":"بايرو جيل","english":"Pyro Gel","french":null,"description":"الاسم التجاري لسائل لزج، ذي كثافة شديدة، يُستخدم في المَشاهد التي تتضمَّن نيرانًا منتشرة بشكل أفقي أو رأسي، لأنه بطيء التبخر، كما أنه لا يخلِّف وراءه بقايا من الهباب.\nتُنتِج هذا السائل شركةُ تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":684173,"arabic":"مؤثرات ألعاب نارية","english":"Pyrotechnic effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pyrotechnic special effects، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684174,"arabic":"مشغل ألعاب نارية","english":"Pyrotechnic operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pyrotechnic specialist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684175,"arabic":"ألعاب نارية","english":"Pyrotechnics","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pyrotechnic special effects، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684176,"arabic":"مؤثرات خاصة بالألعاب النارية","english":"Pyrotechnic special effects","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به كافة أنواع المؤثرات الخاصة الحية، التي تتضمَّن حرائق وانفجارات وألْسِنة لهب وشرارًا متطايرًا ودخانًا متصاعدًا، بالإضافة إلى الألعاب النارية التقليدية بأشكالها الاحتفالية. تُنتِج وتوزع المواد والأدوات المستخدَمة في تخليق هذه المؤثرات شركتان أمريكيتان هما:\n• بورمان إنداستريز Burman Industries, Inc. التي يقع مقرها في مدينة فان نويز بولاية كاليفورنيا.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع كل من الشركتَين على الإنترنت: www.tri-esssciences.com, www.burmanfoam.com","page":null,"uri":null},{"id":684177,"arabic":"إخصائي ألعاب نارية","english":"Pyrotechnic specialist","french":null,"description":"واحد من فريق العمل في الفيلم، يتوَلّى تحضير وتجهيز المواد التي تُستخدم في المَشاهد التي تحتاج إلى مؤثرات نارية حية، كما يتوَلّى تنفيذ تلك العمليات. وتحتِّم القوانين المنظِّمة لعمليات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة أن يكون إخصائي الألعاب النارية مؤهلًا لتلك المهمة تأهيلًا عِلميا وعمليًّا، وأن يكون حاصلًا على ترخيصَين يسمحان له بمزاولة تلك المهنة، الترخيص الأول فيدرالي أي على مستوى الدولة كلها، والترخيص الثاني محلي من الولاية التي يعمل على أرضها.","page":null,"uri":null},{"id":684178,"arabic":"مشرف ألعاب نارية","english":"Pyrotechnic supervisor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الشخص الذي يتوَلّى الإشراف على مجموعة من إخصائيي تنفيذ مَشاهد المؤثرات الحية، التي تتطلَّب إشعال حرائق وتفجير متفجرات.","page":null,"uri":null},{"id":684179,"arabic":"إخصائي ألعاب نارية","english":"Pyrotechnist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Pyrotechnic specialist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684180,"arabic":"إشارة أو مشعرة","english":"Q","french":null,"description":"مُختصَراصطِلاحي لكلمة Cue التي يُقصد بها كلمة أو حركة أو إشارة تنبِّه الممثل وتشعره بأن دوره في التكلم أو الدخول من أحد أبواب المَنظر أو الديكور قد حان.","page":null,"uri":null},{"id":684181,"arabic":"تقييم تلفزيوني","english":"Q rating","french":null,"description":"استقصاء يجرى بين مشاهدي قنوات التلفزيون الأمريكية الوطنية لتقييم شعبية عدّة فئات من بينها الأفلام السينمائية المعروضة تلفزيونيًّا، الممثلون والممثلات، المؤدون Performers بوجه عام، مقدمو النشرات والبرامج الإخبارية Newspeople، شخصيات أفلام الكرتون والعرائس Cartoon and Puppet characters، المؤلِّفون Authors، بالإضافة إلى بعض السلع الاستهلاكية.","page":null,"uri":null},{"id":684182,"arabic":"استقصاء تلفزيوني","english":"Q score","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Q rating، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684183,"arabic":"كشاف رباعي","english":"Quadlite","french":null,"description":"وحْدة إضاءة تَستخدم أربعة مصابيح قوة كل منها 500 واط.","page":null,"uri":null},{"id":684184,"arabic":"تربيع","english":"Quadrature","french":null,"description":"وضْعٌ تُشكِّل فيه الشمس والأرض والقمر زاوية عمودية، وهو ما يُطلِق عليه المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، التعامُد أو التعامُد الطَوري.","page":null,"uri":null},{"id":684185,"arabic":"تكمية أو تقدير كمي","english":"Quantisizing","french":null,"description":"وفقًا للتعريف الذي يقدمه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، هي عملية قياس العناصر الدقيقة للإشارة التناظُرية Analog signal عند تردُّد عادي Regular frequency، بغرض تخليق كود رقمي Digital code.","page":null,"uri":null},{"id":684186,"arabic":"صندوق إطالة ربعي","english":"Quarter-apple","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Quarter apple box، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684187,"arabic":"صندوق إطالة ربعي","english":"Quarter apple box","french":null,"description":"المعنى الحرفي لهذا المُصطلَح هو رُبْع صندوق تفاح، لكن المقصود هنا هو صندوق خشبي يصل ارتفاعه إلى رُبْع ارتفاع صندوق التفاح التقليدي، ولكن لا علاقة له بالتفاح إلّا من حيث تَشابُه أبعادِه وشكلِه مع أبعاد وشكل الصندوق التقليدي المخصَّص لنَقْل التفاح الأمريكي.\nيُستخدَم هذا الصندوق لتعويض النقص في طول أحد الممثلين، مقارَنًا بممثل آخَر أو ممثلة أخرى، والارتفاع به عن الأرض خلال لقطة معيَّنة، خاصة إذا ما كان فارقُ الطول بينه وبين الممثل، أو الممثلة، الذي يشاركه أو تشاركه لقطة ثنائية Two-shot، كبيرًا إلى الحَدِّ الذي يجعل من المستحيل الجَمْع بينهما في اللقطة دون إخلال بجماليات وتَوازُن التكوين. وفي أحيان أخرى، يكون وراء استخدام هذا الصندوق لزيادة طول ممثل ما، أو ممثلةٍ ما، أسبابٌ درامية تتعلَّق بمكانة الشخصية التي يلعبها الممثل أو تلعبها الممثلة في الفيلم بشكل عام، أو بثِقْلها الدرامي في مشهد معيَّن بشكل خاص.","page":null,"uri":null},{"id":684188,"arabic":"نداء آخر ربع ساعة","english":"Quarter hour call","french":null,"description":"نداء يوجهه مساعد المُخرج إلى فريق العمل قبل الموعد المحدَّد لبدء التصوير بربع الساعة، منبِّهًا الجميع من ممثلين وممثلات وفنيين إلى ضرورة التواجد في موقع التصوير. يتكرر ذلك النداء عدّة مرات في يوم العمل الواحد، حيث يطلقه المساعد عند بدء يوم العمل، كما يطلقه مع بداية ربع الساعة الأخير من كل فترة من فترات الراحة، التي تتخلل يوم العمل.","page":null,"uri":null},{"id":684189,"arabic":"شريط ربع بوصة","english":"Quarter-inch tape","french":null,"description":"الشريط المغناطيسي القياسي Standard magnetic tape الذي يُستخدم لتسجيل الصوت، وهو يتكوَّن عادة من دعامة من البولْيِستر Polyester، مغطاة بطبقة من أوكسيد الحديد Iron oxide.","page":null,"uri":null},{"id":684190,"arabic":"ربع حشوة","english":"Quarter-load","french":null,"description":"كمية من البارود أو أية مادّة متفجِّرة مماثلة، توضع في عبوة فارغة لإطلاقها من بندقية أو مسدس أثناء التصوير. هذه الكمية التي تُعادل رُبْع ما تحتوي عليه الطلقة الحقيقية تكفي لإحداث الأثر الدرامي والبصري المطلوب فيلميًّا، دون أن تلحق بالممثلين أو العاملين أيّ ضرر.","page":null,"uri":null},{"id":684191,"arabic":"جريدة ريفيو أوف فيلم أند فيديو الفصلية","english":"Quarterly review of film and video","french":null,"description":"جريدة رُبْع سنوية تُعنى بنشر المقالات النقدية والدراسات الأكاديمية المتعلقة بالأفلام السينمائية وأعمال الفيديو، سواء كانت أفلامًا تجارية Commercial Film، أو تجريبية Expermental Film، أو وثائقية Documentary Film، تستوي في ذلك الأعمال الجديدة والأعمال المهمة التي مضى على إنتاجها وقت طويل. كذلك تهتم الجريدة بألعاب الفيديو وبرامج ومعدّات الفيديو التي تتقاطع مع عمليات الإنتاج السينمائي أو الفيديوي. بدأ صدور الجريدة عام 1962، ورغم أن اسمها يشير إلى أنها فصلية، فهي تصدر خمس مرات سنويًّا، حيث يُصدِر ناشروها، بالإضافة إلى الأعداد الفصلية الأربعة عددًا إضافيًّا، كما يمكن الاطلاع على أعداد الجريدة على صفحات الإنترنت، مقابل اشتراك سنوي.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجريدة على الإنترنت: www.tandf.co.uk/journals","page":null,"uri":null},{"id":684192,"arabic":"صندوق تعلية ربعي أو الصندوق الرافع الربعي","english":"Quarter-raiser","french":null,"description":"صندوق خشبي يُستخدم أثناء التصوير لزيادة طول شخص ما، أو لزيادة ارتفاع شيء ما، بصورة مؤقتة.","page":null,"uri":null},{"id":684193,"arabic":"مرو أو كوارتز","english":"Quartz","french":null,"description":"وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، هو معدن زجاجي مُتبَلِّر، يُعَدّ من أكثر المعادن شيوعًا بوصْفه من مقوِّمات الحجر الرملي والغرانيت، عرفه الإنسان منذ أقدم العصور وسمّاه اليونان كريستالوس Krystallos. والمَرْو أو الكوارتز يتألف أساسًا من السيليكا Silica أو ثاني أُكسيد السيليكون Silicon dioxide، وهو من القساوة بحيث يقطع الزجاج. والمَرْو النقي شفّاف وعديم اللون، لذلك فإنه يُستخدم في صنع الحلي والساعات وزجاج المصابيح.","page":null,"uri":null},{"id":684194,"arabic":"مصباح المرو أو الكوارتز","english":"Quartz bulb","french":null,"description":"مصباح يعمل من خلال شُعَيرة أو فتيلة تُنْغستِن Tungsten متوهِّجة، في وسط من غاز اليود Iodine أو غاز البرومين Bromine، بينما تحيط بها كُرة Bulb مصنوعة من بلّور المَرْو أو الكوارتز Quartz. وقد انتشر استخدام هذا النوع من المصابيح في التصوير السينمائي منذ بداية الستينيات من القرن العشرين لِما له من مميِّزات متعدِّدة، أبرزُها أنه لا يَسْوَدّ مع تكرار استخدامه، كما أن كُرته المصنوعة من بلّور المَرْو أو الكوارتز غير مُعرَّضة للانصهار مهما ارتفعت درجة حرارة الفتيلة، فضلًا عن صغر حجم هذا المصباح مما يجعله الخيار المفضّل لوحدات الإضاءة المحمولة التي تُستخدم في التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":684195,"arabic":"مصباح بلور المرو أو بلور الكوارتز","english":"Quartz iodine bulb","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Quartz bulb، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684196,"arabic":"مصباح بلور المرو أو بلور الكوارتز","english":"Quartz light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Quartz bulb، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684197,"arabic":"إضاءة كوارتزية","english":"Quartz lighting","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الإضاءة السينمائية والتلفزيونية، تُستخدم فيه مصابيح بلّورة المَرْو أو الكوارتز Quartz bulbs، وهي مصابيح يعمل كل منها من خلال شُعَيْرة أو فتيلة Filament متوهجة، تحيط بها كرة منتفخة Bulb من المَرْو أو الكوارتز.","page":null,"uri":null},{"id":684198,"arabic":"سينما الشذوذ","english":"Queer cinema","french":null,"description":"التسمية الأكثر حداثة لما كان يُعرف قبل سنوات بسينما اللوطيين والسُحاقيات Gay and lesbian cinema، وهي الأفلام التي تدور حول العلاقات الجنسية الشاذة Homosexualities والتي تتضمَّن مشاعر أو علاقات أو حتى ممارسات جنسية شاذة كجزء من البناء الدرامي للفيلم.\nمعجميًّا، فإن كلمة Queer التي معناها لوطي، أو شاذ، أو منحرف جنسيًّا، أو سحاقية، قد أُفرط في استخدامها لسنوات طويلة كَسُبّةٍ للشواذ، خاصة من الذكور. أما في الوقت الراهن، فإن الشواذ، من خلال أعمالهم الإبداعية المختلفة، قد استطاعوا اختطاف هذه الكلمة، ومن ثَمّ، إعادة تعريفها، لتصبح تعبيرًا عن مجموعة واسعة ومُتَحَدِّية من صور استكشاف الهوية الجنسية Sexual identity للفرد والكشف عنها. من هنا، فقد نجح مُصطلَح سينما الشذوذ في فرْض نفسه كبديل لمُصطلَح سينما اللوطيين والسُحاقيات، بسبب الزيادة الملحوظة في عدد الأفلام المستقلة Independent Film التي تصور شخصيات الشواذ وأسلوب حياتهم بحرّية ودون مراعاة لأية محاذير.\nيَنظر كثير من مؤرخي ونقّاد السينما إلى الناقد السينمائي الأمريكي روبي ريتش Ruby Rich باعتباره أول مَن استخدم هذا المُصطلَح، حيث يمكن رصده بسهولة في كتاباته النقدية التي نُشرت في كثير من الصحف والمجلات، ومن بينها:\n• مجلة سايت أند ساوند Sight & Sound التي تصدر في المملكة المتحدة.\n• مجلة ذي فيلِّدج فويس The Village Voice التي تُعَدّ لسان حال مجتمع الشواذ أو اللوطيين والسُحاقيات في ضاحية الفيلِّدج بمدينة نيويورك.\nسينما الشذوذ، كما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، تتجاوز، وتذهب إلى ما هو أبعد من النمط الهوليوودي السائد للشواذ، إذ تسعى إلى إماطة اللثام عن الهوية الجنسية لشخصياتها، بكل ما تتميَّز به من تجليات متنوِّعة.\nوبينما يصعب تحديد نقطة بداية حقيقية لاهتمام الأعمال الفنية والأدبية بموضوع الشذوذ والشواذ، واتخاذه محوَرًا لموضوعاتها، فإن كثيرًا من المؤرخين والكتّاب السينمائيين يُجمعون على أن سينما الشذوذ، كتيار فني معترَف به، قد بدأت في الثمانينيات من القرن العشرين من خلال مجموعة من الأفلام التي تناقش سلوكيات اللوطيين والسُحاقيات، من منظور شخصي واجتماعي ونفسي. من أبرز هذه الأفلام:\n• قلوب الصحراء Desert Hearts الذي أخرجته دونا ديتش Donna Dietch عام 1984.\n• أيداهو الخاصة بي My Own Private Idaho، علمًا بأن أيداهو هو اسم ولاية من ولايات الشمال الغربي في الولايات المتحدة، والفيلم أخرجه غاس فان سانت Gus Van Sant عام 1991.\n• إدوارد الثاني Edward II الذي أخرجه ديريك يارمان Derek Jarman عام 1991.\n• نشوة Swoon الذي أخرجه توم كالين Tom Kalin عام 1992.\n• اللامكان Nowhere الذي أخرجه غريغ أوراكي Greg Oraki عام 1997.\nولا يقتصر حصاد سينما الشذوذ على الأفلام الروائية Narrative Film، بل يضم أيضًا مجموعة من الأفلام الوثائقية Documentary Film المهمة من بينها:\n• Celluloid Closet، وهو اسم يمكن ترجمته إلى خفايا سينمائية، خاصة أنه يَستعرض، من خلال عشرات المقتطفات الفيلمية التي تتخللها عشرات المقابلات الحوارية، كيف قدمت هوليوود الشخصية الشاذة، من الجنسَين، لوطيين وسُحاقيات، سواء بوضوح وبلا تحفُّظ أو بشكل ضمني. الفيلم أخرجه جيفري فريدمان Jeffrey Friedman وروبرت إبستين Robert Epstein عام 1995.\nوكما يقول فرانك يوجين بيفر، فإن ما يَجمع بين هذه الأفلام هو أنها تعكس اهتمام سينما الشذوذ باستكشاف واستعراض سلوك الشواذ من الجنسَين، من خلال منظور متّسِع، يضم كافة العناصر الشخصية والاجتماعية والنفسية التي تؤثر في سلوك هذه الجماعات وتفسره.\nتاريخيًّا، وكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، كان الشذوذ الجنسي ممنوعًا من الظهور على شاشة السينما في الولايات المتحدة انطلاقًا من قواعد هايس الرقابية Hays Code، وذلك خلال الفترة التي تمتد من عام 1934 حتى منتصف الستينيات. ويضيف أنه رغم ذلك المنع، نستطيع أن نرصد نماذج متعدِّدة من العلاقات والمشاعر الشذوذية التي قدمتها السينما الأمريكية على استحياء، ولكن بشكل ازدرائي واضح، على مدار سنوات طويلة من تاريخها. ويضرب كونيغسبرغ أمثلة بالأفلام التالية:\n• جوني غيتار Johnny Guitar الذي أخرجه نيكولاس راي Nicholas Ray عام 1954.\n• الساحر الشرير Warlock الذي أخرجه إدوارد ديميتريك Edward Dmytryk عام 1959.\n• ساعة الأطفال The Children’s Hour الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1961.\nوفي الوقت الذي تميَّزت فيه الأفلام التجارية السائدة بذلك القدْر من التحفُّظ تجاه العلاقات الشذوذية، فإن السينما الطليعية Avant-garde Cinema والسينما السرية Underground Cinema قد تعاملتا مع تلك العلاقات بشكل جريء وفاضح منذ الخمسينيات، وهو ما يرصده كونيغسبرغ من خلال أفلام مجموعة من المُخرجين من أمثال:\n• كورتس هارينغتون Curtis Harrington.\n• كينيث أنغر Kenneth Anger.\n• ستان براكادج Stan Brakhage.\n• آندي وارهول Andy Warhol.\n• بول موريسّي Paul Morrissey.","page":null,"uri":null},{"id":684199,"arabic":"نظرية الشذوذ أو الشذوذية","english":"Queer Theory","french":null,"description":"دراسات تحليلية نقدية نظرية، تسعى إلى استكشاف الهوية الجنسية Sexual identity للأشخاص، كما تقدم من خلال نصوص الأعمال السينمائية والمسرحية والروائية، قديمها وحديثها، دون أحكام مسبقة، وبغضّ النظر عن:\n• النوع Gender، وينقسم إلى:\n– ذكر.\n– أنثى.\n– جنس ثالث.\n• النزعة الجنسية Sexual orientation، وتنقسم إلى:\n– طبيعي Straight.\n– مُشْتَهٍ للجنسين Bisexual.\n– لوطي Gay.\n– سُحَاقِيَّة Lesbian.\n– متحوِّل أو متحوِّلة جنسيًّا Transsexual.","page":null,"uri":null},{"id":684200,"arabic":"قطع سريع","english":"Quick cut","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تغيير سريع من لقطة إلى أخرى بدون استخدام مؤثر انتقال بصري Optical transition.\n• لقطة خاطفة، أي لقطة قصيرة جدًّا، يتم إقحامها بين لقطات مشهد ما.","page":null,"uri":null},{"id":684201,"arabic":"توليف سريع","english":"Quick cutting","french":null,"description":"التوليف السريع الإيقاع، وهو الذي يتم، في أبسط صوره، من خلال القَطْع والانتقال بين لقطات قصيرة متتابعة.","page":null,"uri":null},{"id":684202,"arabic":"حركة أمامية سريعة","english":"Quick forward action","french":null,"description":"مشهد مليء بالحركة يتمّ تصويره بسرعة تقلّ عن السرعة القياسية للتصوير وهي 24 إطارًا في الثانية. لهذا، وعند عرض هذا المشهد بالسرعة القياسية للعرض، تبدو الحركة وقد تمّ تسريعها. معظم حالات استخدام أسلوب الحركة المتسارعة أو السريعة تهدف إلى إحداث تأثير كوميدي، كما يُستخدم هذا الأسلوب في بعض الحالات التي يرغب فيها المُخرج في تكثيف الحيِّز الزمني الذي يستغرقه حدث ممتدّ ما، مثل إقامة مخيّم أو ترتيب مفروشات بيت كامل، دون الحاجة إلى إغفال أو إسقاط أيّ من جزئيات هذا الحدث.","page":null,"uri":null},{"id":684203,"arabic":"فيلم هزيل أو نحتاية","english":"Quickie","french":null,"description":"فيلم يتميَّز بمضمون سطحي، غالبًا ما يكون من أفلام الكوميديا المبتذَلة، يلعب أدوارَه الرئيسية ممثلون وممثلات من الصف الثاني أو الثالث، ويتم تنفيذه خلال أيام معدودة وبميزانية زهيدة جدًّا. تُنتَج مثل هذه الأفلام غالبًا بغرض العرض على شاشات شبكات التلفزيون المتواضعة المستوى، دون أن يمر بدُور العرض السينمائي. يُطلِق السينمائيون على مثل هذه الأفلام أسماء كثيرة مثل الفيلم المسلوق، والفيلم المتعجِّل، والإنتاج الرخيص، أو النَحْتاية.","page":null,"uri":null},{"id":684204,"arabic":"كويكليفت","english":"Quicklift","french":null,"description":"اسم تجاري لرأس حامل كاميرا مصنوع من الألومنيوم، متوفر بارتفاعات مختلفة تتميَّز جميعها بالقدرة على التمدُّد الرأسي Telescoping. يرتكز هذا الرأس على الأرض بواسطة حامل ملحَق به، وهو حامل ثلاثي يمكن بَسْطه وطَيُّه Collapsible tripod، كما أنه مزوَّد بجهاز تحكُّم عن بُعد يمكنه تحريك الكاميرا حركة أفقية Panning وحركة رأسية Tilting.\nتُنتِج هذا الرأس وتوزِّعه شركة تريتوب سيستمز Treetop Systems، التي يقع مقرها في مدينة ويستبورت بولاية كونيتيكت الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tretopsys.com","page":null,"uri":null},{"id":684205,"arabic":"حركة عكسية سريعة","english":"Quick reverse action","french":null,"description":"مشهد مليء بالحركة يتمّ تصويره بسرعة تقلّ عن السرعة القياسية للتصوير وهي 24 إطارًا في الثانية. لكنه يُعرض معكوسًا، وبالسرعة القياسية للعرض، فتبدو الشخصيات والأشياء وكأنها تتحرك بسرعة عالية في عكس الاتجاه الطبيعي الذي كانت تسير عليه أثناء التصوير. وللحصول على هذه الحركة، يجب اتِّباع واحدة من الطرق التالية:\n• تمرير الفيلم داخل الكاميرا بطريقة معكوسة، ثم عند العرض يُعرض الشريط بالطريقة العادية.\n• تصوير الفيلم بالطريقة العادية، ثم طباعته بطريقة معكوسة Reverse printing، باستخدام طابعة بصرية، ثم عرضه بالطريقة العادية.\n• قلْب الكاميرا رأسًا على عقب، وتصوير اللقطة بفيلم يجري بطريقة عادية، وبعد طباعة الفيلم، يُقلب الفيلم رأسًا على عقب، ليبدأ من حيث يُفترض أن ينتهي، وينتهي عند البداية الحقيقية للقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684206,"arabic":"سكوت في البلاتوه","english":"Quite on the set!","french":null,"description":"صيحة يطلقها المُخرج أو مساعد المُخرج قبل بدء التصوير مباشرة، حتى يلتزم جميع العاملين بالصمت، وحتى يمتنعوا عن إصدار أية ضوضاء يمكن أن تشتِّت انتباه الممثلين، أو تؤثر على جودة الصوت المسجَّل أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684207,"arabic":"حصة أو نسبة","english":"Quota","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى عدد الأفلام الأجنبية التي يُسمح بعرضها في بلد ما، خلال فترة زمنية محدَّدة، سنة مثلًا. ويهدف تحديد هذه الحصة، في الغالب، إلى حماية صناعة السينما الوطنية في تلك الفترة، وضمان حصولها على فرص جيدة للعرض، خاصة في الأوقات التي ترتفع فيها نسبة ارتياد دُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684208,"arabic":"أفلام المحاصصة","english":"Quota quickie","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عدد من الأفلام التي كانت تُنتَج في المملكة المتحدة اعتبارًا من عام 1927، أي في أعقاب صدور القانون الخاص بتنظيم وتقنين حصص العرض السينمائي في البلاد Cinematographic Films Act، والذي قضى بحتمية أن تتزايد نسبة الأفلام البريطانية المعروضة في البلاد تزايدًا مستمرًا، حيث لم تكن تلك النسبة، وقت صدور القانون، تتجاوز خمسة في المائة من إجمالي الأفلام المعروضة، والتي كانت في معظمها أفلامًا أمريكية. وبعد مرور خمس سنوات فقط، أي في عام 1932، ارتفعت هذه النسبة إلى 20 في المائة، رغم أن عددًا كبيرًا من تلك الأفلام كان أفلامًا أمريكية، أنتجتها شركات أمريكية على الأراضي البريطانية، للتهرُّب من الحظْر الضمْني الذي كان ذلك القانون يفرضه على السينما الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":684209,"arabic":"آر","english":"R","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Restricted، أي مخصَّص لفئة معيَّنة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684210,"arabic":"أفلام العرق","english":"Race Film","french":null,"description":"مُصطلَح ساد أوساط صناعة السينما الأمريكية منذ عام 1915 حين كانت السينما لا تزال صامتة، إلى نهاية الأربعينيات من القرن العشرين، وذلك عند الحديث عن الأفلام التي كان يصنعها سينمائيون أمريكيون سود، لمشاهدين من الأمريكيين السود، والتي كانت تُعرض في دُور عرض تنتشر في الأحياء التي تسكنها غالبية من الأمريكيين السود ذوي الأصول الأفريقية. ورغم أن المؤرخين السينمائيين يؤكدون أن عدد ما أُنتج من هذه الأفلام لا يقل عن 500 فيلم، لا يتجاوز ما بقي منها حتى اليوم 100 فيلم، بينما ضاعت بقية هذه الأفلام، وذلك لعدّة أسباب في مقدمتها أنها كانت تُنتَج خارج نظام الستديو Studio System الذي تبنَّته هوليوود لسنوات طويلة.\nورغم الأهمية التاريخية لهذه الأفلام، فقد كان معظمها تقليدًا رخيص التكلفة لعدد من الأصناف الفيلمية التي كانت تُنتَج في هوليوود في تلك الفترة. غير أننا نستطيع أن نستثني من ذلك التعميم مُخرجَين بارزَين هما:\n• أوسكار ميشو Oscar Micheaux وهو كاتب ومُخرج ومنتِج، قدَّم للسينما الأمريكية السوداء 34 فيلمًا، من بينها:\n– جسد وروح Body and Soul عام 1924.\n– هارلم بعد منتصف الليل Harlem After Midnight عام 1934.\n• سبنسر ويليامز Spencer Williams وهو ممثل ومنتِج ومُخرج، كتب سبعة أفلام، وأخرج 12 فيلمًا، وشارك بالتمثيل في 33 فيلمًا، إلّا أن أفضل أفلامه، وربما أفضل ما أُنتج من أفلام العِرْق خلال تلك الفترة هو:\n– دم المسيح The Blood of Jesus عام 1941.\nورغم ارتباط مُصطلَح أفلام العِرْق ببواكير السينما السوداء في الولايات المتحدة، فإن بعض الكتّاب، ومن بينهم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يستخدمون المُصطلَح نفسه عند الحديث عن الأفلام ذات الصبغة اليهودية، التي أخرجها مُخرجون يهود، مستهدِفين في الأساس الجالية اليهودية في الولايات المتحدة، خلال الفترة نفسها التي تمتد من بداية عصر السينما الصامتة إلى نهاية الأربعينيات. من أبرز هذه الأفلام:\n• ييدل وكَمانُه Yiddle with his Fiddle الذي أخرجه جوزيف غرين Joseph Green عام 1936.\n• سمسار الزواج The Marriage Broker الذي أخرجه إدغار أولمر Edgar Ulmer عام 1940.","page":null,"uri":null},{"id":684211,"arabic":"حامل","english":"Rack","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إطار يحتوي على دواليب صغيرة منزلقة ودبابيس سَحْب، يقوم بقيادة وسَحْب الفيلم وتمريره خلال محاليل التحميض في جهاز التحميض المتواصل Continuous processing machine.\n• إطار يحتوي على عدد من الدبابيس أو العلّاقات، يُستخدم لتعليق قِطَع الفيلم المختلفة، أو اللقطات المختلفة، بحيث تتدلّى تلك القِطَع داخل سلّة القصاصات في حجرة التوليف.\n• إطار يُستخدم لتعليق أو لتخزين وحْدة من وحدات الإضاءة.\n• عملية ضبْط تَبْئير عدسة الكاميرا.\n• عملية تحميل الفيلم أو تعبئته على بَكرة، قبل تركيبه على جهاز التوليف أو جهاز العرض.\n• عملية المحاذاة، وهي ضبْط الفيلم داخل مَساره الصحيح عند تركيبه على الطابعة أو جهاز التوليف أو جهاز العرض.\n• عملية الانتقال من عدسة مستخدَمة إلى عدسة أخرى عن طريق إدارة الحامل المتعدِّد العدسات Turret، وهو حامل تثبيت دوّار يتم تثبيته أمام فتحة الكاميرا، يحمل ثلاث عدسات أو أكثر يمكن تحريك أيّ منها بحيث تقع أمام الفتحة مباشرة لاستخدامها في تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684212,"arabic":"وحدة التحميض ذات الإطار والدبوس","english":"Rack and pin processing unit","french":null,"description":"وحْدة تحميض بدائية بسيطة كانت تُستعمل في السنوات الأولى من عمر السينما، حين كانت أشرطة الأفلام تتميَّز بالقِصَر الشديد. كانت هذه الوحْدة تتمثل في حامل خشبي يتكوَّن من زوج من العصي الخشبية المتقاطعة على هيئة صليب متساوي الأطراف، ثُبتَت فوق أطرافه الأربعة مسامير تعلَّق عليها قِطَع الأفلام ليتمّ إنزالها في أحواض التحميض والغسيل المختلفة، حوضًا بعد حوض. حيث تغمرها محاليل التحميض أو مياه الغسيل.","page":null,"uri":null},{"id":684213,"arabic":"تقطيع مثير للبلبلة","english":"Racket cutting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التقطيع التبادُلي بين إطار أو إطارَين من لقطتَين مختلفتين، بغرض خلْق تأثير بصري يشبه المزج التراكُبي Overlap dissolve، وتأثير عقلي يوحي بحالة من الفوضى والهلْوَسة، ويكاد استخدام هذا الأسلوب يقتصر على عدد قليل من الأفلام التجريبية Experimental Film.","page":null,"uri":null},{"id":684214,"arabic":"تبئير متنقل","english":"Rack focus","french":null,"description":"عملية نقل التَبْئير، أو التركيز البؤري، تدريجيًّا أو فوريًّا، من موضوع إلى آخر أثناء اللقطة، وذلك بغرض توجيه انتباه المُشاهد إلى نقطة جديدة من نقاط الاهتمام داخل المشهد، في الوقت الذي يتلاشى فيه التركيز البؤري عن النقطة التي كانت محل اهتمامه قبل تلك العملية. ورغم هذا الانتقال، وأحيانًا التنقُّل المتكرر، فإن المُخرج يحرص على عدم الإخلال بالعلاقات المكانية بين الموضوعات، والتي ترسخت في ذهن المُشاهد. وبالإضافة إلى التأثير الموضوعي لعملية التَبْئير المتنقِّل، فإن تلك العملية يمكن أن يكون لها تأثير جمالي، خاصة عند التنقُّل المحسوب بدقة بين المقدمة والخلفية، حين تتبادلان الحصول على أعلى درجة من التركيز البؤري.\nيقوم بعملية نقل التركيز البؤري هذه ضابط التَبْئير Focus puller، وذلك أثناء حركة الكاميرا أو أثناء حركة الموضوع، كما يمكن الحصول على المؤثِّر نفسه في المعمل باستخدام الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":684215,"arabic":"محدد المنظر الإزاحي","english":"Rackover viewfinder","french":null,"description":"نوع قديم من أنواع محدِّدات الرؤية التي تعمل عندما يتم إزاحة الجزء الرئيسي من جسم الكاميرا إلى الجانب، حتى يصبح المحدِّد في مواجهة العدسة مباشرة، ومن ثم يمكن للمصوِّر مشاهَدة الصورة كما سوف يتم تسجيلها على الفيلم، عبر المنظومة البصرية للمحدِّد، منعكسة على سطح من الزجاج المُخَشَّن Ground glass. وبعد التأكد من ضبط الصورة، يعيد المصوِّر الجزء الرئيسي لجسم الكاميرا إلى مكانه مرة أخرى، ليبدأ التصوير. غير أنه مع بدء التصوير، يصبح من المستحيل على المصوِّر متابعة ما يجري أمام الكاميرا من خلال محدِّد المَنظر.\nورغم توقف تزويد الكاميرات الحديثة بهذا النظام، وتزويدها بمحدِّد المَنظر الذي يرى من خلال الفيلم، لا تزال بعض أنواع الكاميرات المزوَّدة بمحدِّد منظر إزاحي مستخدَمة في بعض الستديوهات، ومن بين هذه الأنواع كاميرات ميتشيل إن سي Mitchell NC وميتشيل بي إن سي Mitchell BNC.","page":null,"uri":null},{"id":684216,"arabic":"ميكروفون لاسلكي","english":"Radio microphone","french":null,"description":"ميكروفون مزوَّد بمرسِل Transmitter صغير يرتديه الشخص أو الممثل ليتوَلّى إرسال موجات صوته لاسِلْكيا إلى جهاز استقبال Receiver على مقربة من موقع الشخص لتسجيلها. يُستخدم هذا الميكروفون في الحالات التي يتعذّر فيها، أو لا يُستحَب، استعمال الميكروفون السِلْكي أو قصبة الميكروفون.","page":null,"uri":null},{"id":684217,"arabic":"قضبان","english":"Rails","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شبكة معلَّقة، تتكوَّن من عدد من القضبان المتوازية والمتقاطعة، تُستخدم لتعليق كشّافات ومصابيح الإضاءة في سقف الستديو أو المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":684218,"arabic":"مجموعة المطر","english":"Rain cluster","french":null,"description":"شبكة من الرشّاشات تعلَّق فوق المَنظر أو الديكور حيث تضخّ رذاذ ماء متواصل، لمحاكاة تساقُط الأمطار على مساحة كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":684219,"arabic":"واق من المطر","english":"Rain deflector","french":null,"description":"قرص زجاجي دوّار يوضع أمام الكاميرا لحمايتها من زذاذ المطر، أو من قطرات المياه التي يمكن أن تصدر عن مجرى مائي قريب.","page":null,"uri":null},{"id":684220,"arabic":"مؤثر المطر","english":"Rain effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الخطوط أو الخدوش الدقيقة التي تصيب الفيلم نتيجة لاستخدام نسخة العرض لفترة طويلة، وهي خطوط تشبه خطوط المطر المتساقطة. يتضاعف التأثير البصري المُربِك لتلك الخدوش عندما يملؤها الغبار، فتشوِّه شكل الصورة المعروضة على الشاشة بشكل مزعج.","page":null,"uri":null},{"id":684221,"arabic":"قبعة المطر","english":"Rain hat","french":null,"description":"غطاء خاص بالميكروفون يوضع حوله في حالة التصوير الخارجي تحت الأمطار.","page":null,"uri":null},{"id":684222,"arabic":"عمود المطر","english":"Rain standard","french":null,"description":"حامل ثلاثي عمودي، ينتهي برشّاش صغير يشبه الدُش، يرسِل رذاذًا يحاكي سقوط المطر على مساحة صغيرة من المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":684223,"arabic":"رام","english":"RAM","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Random access memory، أي ذاكرة الوصول العشوائي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684224,"arabic":"منحدر","english":"Ramp","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• منصة مائلة تستخدم لتحريك عربة الكاميرا أو الدوللي بمحاذاة الممثلين، عندما يتحركون فوق سطح يتعرج هبوطًا وصعودًا، أو عند هبوطهم من مكان مرتفع، أو عند صعودهم مكانًا مرتفعًا.\n• معدّة مائلة بشكل قوسي، تستخدم في بعض اللقطات التي تتطلب مرور سيارة أو عددًا من الناس فوق جسد الممثل البديل الملقى على الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":684225,"arabic":"ساحة الستديو","english":"Ranch","french":null,"description":"مساحة كبيرة من الأرض، مفتوحة وخالية من المباني الدائمة، تقع في الغالب خلْف أبنية ومَرافق ستديو التصوير السينمائي. تُستخدم هذه المساحة في تصوير المَشاهد الخارجية التي يتعذّر تصويرها في مواقعها الحقيقية، وذلك من خلال واحدة من وسيلتَين، إما بناء أحد المعالم الرئيسية لمدينة ما، حيّ شعبي قديم مثلًا، بشكل شبه دائم، واستغلالها لتصوير أكثر من فيلم بعد إجراء تعديلات بسيطة عليها، أو عن طريق بناء موقع خارجي محدَّد لم يعد موجودًا في الواقع، أو يصعب الانتقال إليه والتصوير فيه وتفكيكه عقب انتهاء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684226,"arabic":"وصول عشوائي","english":"Random access","french":null,"description":"عملية التوصُّل المباشر إلى موقع تخزين المعلومات المسجَّلة على القرص الصلب للكومبيوتر، أو على أحد وسائط التخزين الكومبيوتري، بطريقة عشوائية لا تتبع خطوات متتالية محدَّدة، ولا تتأثر بموقع تلك المعلومات ولا بترتيب تخزينها. وقد ساعدت تلك التقنية على توفير وقت وجهد كبيرَين أثناء عمليات التوليف الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":684227,"arabic":"ذاكرة وصول عشوائي","english":"Random access memory","french":null,"description":"ذاكرة الكومبيوتر التي يمكن الكتابة عليها وقراءة ما هو مكتوب عليها، بشكل فوري، بغضّ النظر عن موقع الكتابة أو مكان ما هو مكتوب مسبقًا.","page":null,"uri":null},{"id":684228,"arabic":"لغط","english":"Random noise","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أصوات الخلفية، وهي أصوات حقيقية طبيعية موجودة في مواقع التصوير، تختلف وتتنوَّع باختلاف وتنوُّع هذه المواقع. تلعب أصوات الخلفية دورًا مهمًا في تأكيد واقعية المشهد، وفي تلافي وجود لحظات من الصمت المطبق خلاله. من هذه الأصوات:\n– ضجيج حركة المرور في الشارع.\n– غمغمات وهمهمات الزحام.\n– زقزقة العصافير في حديقة.\n– نباح كلاب في الليل، وما إلى ذلك.\n• الضوضاء المُصاحِبة، وهي أصوات غامضة غير مرغوب فيها، تُسمَع عادة عند انتهاء أيّ مَسار صوتي. وتَنتج هذه الضوضاء عادة بسبب واحد من العوامل التالية:\n– عيب هندسي في رأس التسجيل، أو رأس الاستماع أو القراءة.\n– ذرّات الغبار التي يمكن أن تكون قد علقت بأحد هذين الرأسين.\n– إعادة استعمال شريط التسجيل مرات كثيرة.\n– وجود ذرّات من الغبار أمام مصباح قراءة الصوت البصري.\n– وضوح وتَباعُد الحبيبات الضوئية التي يتكوَّن منها مَسار الصوت البصري.","page":null,"uri":null},{"id":684229,"arabic":"نطاق أو مدى","english":"Range","french":null,"description":"المسافة بين الكاميرا والموضوع الذي تقوم بتصويره.","page":null,"uri":null},{"id":684230,"arabic":"ممدد البعد","english":"Range extender","french":null,"description":"معدّة بصرية توضَع بين العدسة والكاميرا، بغرض إطالة أو تمديد البُعد البؤري للعدسة Lens’ focal length. إضافة هذه المعدّة سوف يزيد من معدل تكبير الموضوعات، لكنه في الوقت نفسه يقلل من فاعلية فتحة العدسة، وكأنه يضيِّق هذه الفتحة، كما أنه يقلل من درجة وضوحية وحْدة الصورة وإنْ بنسبة بسيطة، هذا بالإضافة إلى تضييق مجال أو زاوية الرؤية الأفقي Horizontal angle of view.\nورغم هذه العيوب، فإن استخدام مُمَدِّد البُعد يساعد العدسة الطويلةَ البُعد البؤري Telephoto lens، أو العدسة المتغيِّرةَ البُعد البؤري Zoom lens، على الوصول إلى موضوعات توجد على مسافة بعيدة جدًّا من الكاميرا، خاصة أن البديل هو استخدام عدسات ذات بُعد بؤري بالغ الطول، وهي عدسات باهظة التكلفة، كبيرة الحجم، ثقيلة الوزن.","page":null,"uri":null},{"id":684231,"arabic":"محدد المسافات","english":"Rangefinder","french":null,"description":"نظام رؤية بصري يُستخدم لضبْط التَبْئير Focusing وقياس المسافة بين الكاميرا والموضوع من خلال وسيلتين:\n• ظهور صورة مزدوجة أو صورتين منفصلتين للموضوع على شاشة محدِّد المَنظر، وهنا فإن على المصور أن يحرك حلقة ضبط التَبْئير والمسافة حتى تنطبق الصورتان تمامًا.\n• ظهور مَوْشور دقيق Microprism على شاشة محدِّد المَنظر في صورة ضبابية إلى حد ما، وهنا فإن على المصوِّر أن يحرك حلقة ضبْط التَبْئير حتى يصبح ذلك الموْشور صافيًّا تمامًا، وتزول غبشته أو ضبابيته.\nيُستخدم هذا النظام في حالات التصوير من طائرة عمودية، حيث يستحيل قياس أو ضبْط المسافة بين الكاميرا والموضوع بطُرق القياس العادية.","page":null,"uri":null},{"id":684232,"arabic":"رانك سينتل","english":"Rank Cintel","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أجهزة التيليسين Telecine الاحترافية ذات الجودة العالية، والتي تُستخدم لتحويل صور الأفلام إلى إشارات رقمية كهربائية، حتى يتم تسجيلها على وسيط تسجيل فيديوي. تُنتِج هذا الجهاز شركةُ رانك سينتِلْ البريطانية المحدودة Rank Cintel, Ltd..\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.cintel.co.uk","page":null,"uri":null},{"id":684233,"arabic":"منظمة رانك","english":"Rank Organization","french":null,"description":"واحدة من أكبر الشركات السينمائية البريطانية الرائدة خلال الأربعينيات من القرن العشرين، أسسها المنتِج السينمائي آرثر رانك Arthur Rank عام 1946، بعد أن اشترى وضمّ إلى شركته الخاصة جنرال فيلم ديستريبيوترز General Film Distributors التي كان قد أنشأها عام 1936، مجموعة من الشركات الصغيرة هي:\n• غومون بريتيش Gaumont-British Company.\n• أفلام غاينزبورو Gainsborough Pictures.\n• أفلام تو سيتيز Two Cities Films.\n• إنديبِندانت بروديوسرز Independent Producers.\n• ستديوهات دِنام أند باينوُود Denham and Pinewood Studios، مع ملاحظة أن \"دِنام\" تُكتب في بعض المَراجع العربية \"دِنهام\"، وهو نُطْق خاطئ للكلمة.\nوخلال السنوات القليلة التي تلت ضمّ هذه الشركات الخمسة، اشترى رانك عددًا من معامل الأفلام، وعددًا من شركات التوزيع، بالإضافة إلى شراء وإنشاء شبكة من دُور العرض. لم يكتَفِ رانك بالسيطرة على الجزء الأكبر من مَرافق صناعة السينما في بريطانيا، لكنه دعم شركته باحتكار جهود أبرز كتّاب ومُخرجي ونجوم السينما البريطانية في ذلك الوقت، وعلى رأسهم لورانس أوليفييه Laurence Olivier الذي قدَّم من خلال الشركة عددًا من الأفلام المهمة مثل:\n• هنري الخامس Henry V عام 1944.\n• هاملت Hamlet عام 1948.\nورغم تلك النجاحات، ورغم أن مشروعات الشركة المتعدِّدة كانت تموِّل بعضها، فقد سبَّبت التوسُّعات غير المحسوبة بدقة للشركة مشاكل كثيرة، وقبل أن تنتهي الخمسينيات كانت الشركة قد بدأت في الانهيار.","page":null,"uri":null},{"id":684234,"arabic":"لقطة معقدة","english":"Rap shot","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا باللقطة المعقَّدة Complicated shot، وهو مُصطلَح عام يُقصد به أية لقطة يريد المُخرج تنفيذها بشكل معيَّن، رغم معرفته مسبقًا بأنه لا يملك الأدوات أو المعدّات التي تيَسِّر ذلك، ومن ثم فإنه مطالَب بالبحث عن أفضل سبل تنفيذ هذه اللقطة، حتى لو اضطر لتقديم بعض التنازلات الفنية.","page":null,"uri":null},{"id":684235,"arabic":"مصنف آر","english":"Rated-R","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Restricted، أي مخصَّص لفئة معيَّنة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684236,"arabic":"معدل الأداء","english":"Rate of delivery","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به السرعة والإيقاع اللذين يلتزم بهما الممثل في أداء جُمَل حواره، بحيث يجيء أداؤه متسقًا مع طبيعة الشخصية التي يلعبها ومعبِّرًا عنها.","page":null,"uri":null},{"id":684237,"arabic":"مجلس التظلم من التصنيف","english":"Rating Appeals Board","french":null,"description":"المجلس المسؤول عن النظر في التظَلُّمات التي تتقدَّم بها الشركات المنتِجة اعتراضًا على مضمون شهادة التصنيف والتوصيف التي منحتها إدارة التصنيف والتوصيف Classification and Rating Administration لفيلم من أفلام الشركة.\nيتكوَّن هذا المجلس من رئيس الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America المعروف اختصارًا باسم MPAA، وممثل عن كل شركة من شركات الإنتاج التي تتمتع بعضوية الاتحاد، وعدد من ممثلي الاتحاد الوطني لمالِكي دُور العرض National Association of Theatre Owners المعروف اختصارًا باسم NATO، على أن يكون عددهم مساويًّا لعدد الأعضاء الممثلين لشركات الإنتاج، بالإضافة إلى أربعة أعضاء يمثلون أربعة من شركات الإنتاج المستقلة.\nقبول التظَلُّم وتغيير مضمون شهادة التصنيف والتوصيف يتطلَّب موافقة ثلثَي الحاضرين من أعضاء المجلس، أما النِصاب اللازم لصحة انعقاد الجلسة فهو 11 عضوًا، على أن يكون من بينهم خمسة من ممثلي MPAA وخمسة من ممثلي NATO.","page":null,"uri":null},{"id":684238,"arabic":"إدارة التصنيف والتقييم","english":"Rating Board","french":null,"description":"إدارة تابعة للاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America، وهي المسؤولة عن تقييم وتصنيف الأفلام السينمائية الأمريكية، بغرض إرشاد المُشاهدين إلى الفئة العمرية التي يمكن السماح لها بمشاهَدة الفيلم في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":684239,"arabic":"نظام التصنيف","english":"Rating system","french":null,"description":"نظام أمريكي لتصنيف الأفلام السينمائية وفقًا لمضمونها وأسلوب معالجتها لموضوعات معيَّنة، ويهدف إلى إحاطة الجمهور علمًا بما إذا كان يمكن تصنيف الفيلم في إطار المتعة والترفيه العائلي، بمعنى هل هو مناسب للعرض على جميع أفراد الأسرة أم لا.\nدخل هذا النظام حيِّز التنفيذ عام 1968 كبديل لمُدوَّنة الإنتاج السينمائي Motion Picture Production Code التي ظلت قائمة منذ عام 1934. وقد تقرر عند بدء تطبيق النظام الجديد أن يكون اختياريًّا، بمعنى أنه من حق المنتِج ألّا يتقدم بفيلمه لتحديد تصنيفه على أن يعرضه معنونًا غير مصنَّف Unrated، غير أن معظم منتِجي الأفلام في الولايات المتحدة، ومعظم الموزِّعين الذين يستوردون أفلامًا من خارجها، يفضِّلون الحصول على تصنيف لأفلامهم.\nتَميَّز النظام الجديد عن سابقه بإسقاط كافة الممنوعات، حيث مَنح صانعي الأفلام الحرية الكاملة فيما يتعلق باختيار موضوعات أفلامهم، وكذلك فيما يتعلق بأساليب تناوُل تلك الموضوعات، طالما كان المشاهدون مدركين لطبيعة الفيلم، وهو ما يتحقق من خلال حصول الفيلم على واحدة من شهادات تصنيف الاتحاد السينمائي الأمريكي MPAA Certificate التالية:\n• تصنيف G، ويُقصد به General، أي عام، ويعني أن الفيلم صالح للعرض على جميع المشاهدين بغضّ النظر عن فئاتهم العمرية.\n• تصنيف PG، ويُقصد به Parental Guidance، أي يلزم وجود أحد الوالدَين، مما يعني أن هذا الفيلم صالح للعرض العام والخاص في حضور جميع الفئات العمرية، غير أنه يُنصح بعدم مشاهَدة الأطفال للفيلم إلّا في حضور الوالدَين.\n• تصنيف PG 13، وهو تصنيف مشابِه للتصنيف السابق، وإن كان أكثر منه تشدُّدًا إلى حد ما.\n• تصنيف R، ويُقصد به Restricted، أي تحظر مشاهَدته على مَن يقل عمره عن 17سنة دون أن يكون في صحبة الوالدَين أو أحدهما.\n• تصنيف NC-17، ويُقصد به No Children under 17، أي تحظر مشاهدته على الإطلاق على مَن يقل عمره عن 17سنة.\nتتوَلّى عمليةَ تصنيف الأفلام، وفقًا لهذا النظام، إدارةُ التقويم والتصنيف Classification and Rating Administration التابعة للاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America المعروف بالتسمية المختصَرة MPAA، والتي تتخذ قراراتها بناء على توصية من مجلس التصنيف Rating Board.\nوقد شكَّل الاتحاد لجنة تتوَلّى مراجعة هذه التصنيفات بشكل دوري لتعديلها إذا لزم الأمر، وهي تتكوَّن من ستة أعضاء يمثلون الاتحاد وستة أعضاء يمثلون الاتحاد الوطني لمالِكي دُور العرض National Association of Theatre Owners.\nكما شكَّل الاتحاد لجنة تظلُّمات تسمّى مجلس تظلُّمات التقييم والتصنيف Classification and Rating Appeals Board، للنظر في ما قد يبديه المنتِج أو الموزِّع من اعتراض على التصنيف الذي مُنِح لفيلمه.","page":null,"uri":null},{"id":684240,"arabic":"نسبة","english":"Ratio","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النسبة الباعية، وهي الأرقام التي تحدِّد العلاقة النسبية بين بُعدَي الصورة السينمائية أو التلفزيونية، أي النسبة بين عرض الصورة وارتفاعها. وقد جرى العُرف على أن يمثَّل الارتفاع بالرقم 1، بغضّ النظر عن مقدار هذا الارتفاع، وأن يمثَّل العرض برقم يحدِّد نسبةَ هذا العرض إلى الارتفاع، عِلمًا بأن ثبات الرقم الذي يعبِّر عن ارتفاع الصورة لا يعني ثباتَ ارتفاع الصورة في جميع الأحوال.\n• النسبة بين الطول الزمني للقطات التي استقر الرأي على استخدامها بالفعل، وإجمالي الطول الزمني للقطات التي تم التقاطها متضمِّنًا كافة الإعادات. هذا وتختلف هذه النسبة من بلد إلى آخر بل ومن مُخرج إلى آخر داخل البلد نفسه، لكن الأكاديميين يرون، بشكل عام أن النسبة التي تتراوح بين 1:5 و1:10 تُعَدّ نسبة مقبولة، رغم أن النسبة الفعلية في بعض الأحيان ربما تصل إلى أكثر من عشرة أمثال الحد الأقصى المذكور هنا. كما أن الأفلام الوثائقية Documentary Film غالبًا ما تحتاج إلى نسبة تزيد عن تلك التي تحتاج إليها الأفلام الروائية.","page":null,"uri":null},{"id":684241,"arabic":"فيلم خام","english":"Raw film","french":null,"description":"فيلم جديد، سالب أو موجب لم يتم استخدامه بعد، يستوي في ذلك أن يكون الفيلم فيلم صورة أو فيلم صوت.","page":null,"uri":null},{"id":684242,"arabic":"فيلم خام","english":"Raw stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Raw film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684243,"arabic":"شريط خام","english":"Raw tape","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا باسم Virginal tape، وهو شريط الصوت المغناطيسي الذي خرج لتوِّه من عبوة المصنع. وتُستخدم هذه التسمية للتفريق بين هذا الشريط، الذي لم يُستخدم على الإطلاق، والشريط الذي استُخدم مرة أو مرات ثم تعرَّض لعملية مسْح كامل Degaussing تمهيدًا لاستخدامه مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684244,"arabic":"رسيم إشعاعي","english":"Raytracing","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Ray tracing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684245,"arabic":"رسيم إشعاعي","english":"Ray tracing","french":null,"description":"الرَسِيم مُصطلَح هندسي يُقصد به الرسم الاستِشفافي، أي الرسم المنسوخ بواسطة ورقة شفّافة، كما يُقصد به أيضًا الرسم الذي ترسمه، على هيئة خطوط متتالية، مِرْسَمة أوتوماتيكية مثل مِرْسمة جهاز قياس الزلازل. من هنا، فإن مُصطلَح الرَسِيم الإشْعاعي ينتمي إلى عالم الرسومات الكومبيوترية أو التحريك الكومبيوتري، ويُقصد به ما يُعرف على نطاق واسع بعملية التظليل Shading process، وهي عملية نشْر كميات من الألوان أو الظلال أو الخيالات أو الانعكاسات على سطح نموذج ما، والتي تشبه، إلى حد ما، ما تفعله مِرْسَمة جهاز قياس الزلازل. وتتم عملية التظليل بعدّة طُرق:\n• التظليل المسطَّح Flat shading، وهو أبسط طُرق التظليل.\n• تظليل غورو Gouraud shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفرنسي هنري غورو Henri Gouraud، ويتميَّز بجودته مقارنة بالتظليل البسيط، رغم أن سطحه غير صاف كما أن حوافه الخارجية تفتقد إلى النعومة.\n• تظليل فونغ Phong shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفيتنامي الأصل بْوِي تونغ فونغ Bui Tuong Phong، وهو أكثر طُرق التظليل شيوعًا نظرًا لما يوفره من أسطُح تتميَّز بانعكاسات وظلال طبيعية، ونظرًا لتَوافُق أسلوب تخليقها مع سرعة جريان الفيلم العادية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• أما أحدث طُرق التظليل فهي تلك التي تُعرف بالتظليل بالرَّسِيم الإشعاعي Ray tracing shading، وهي الطريقة التي تُستخدم في أعمال الرسومات والتحريك الاحترافية، حيث إنها تخلق أسطُحًا تتميَّز بالواقعية المتناهية من حيث الظلال والخيالات والألوان. أما أبرز عيوبها فهو الوقت الطويل الذي تستغرقه عملية التخليق Rendering process، وهو الأمر الذي يرفع تكلفتها المادية.","page":null,"uri":null},{"id":684246,"arabic":"حركة رد الفعل الأفقية","english":"Reaction pan","french":null,"description":"حركة أفقية، حيث تدور الكاميرا حول محوَرها، لتنتقل من شخص أو موضوع ما، إلى شخص آخر، لإظهار ردّ فعل الثاني تجاه ما قاله أو فعله الأول. تختلف هذه الحركة عن لقطة ردّ الفعل، من حيث إنها تجذب انتباه المُشاهد إلى الطبيعة الميكانيكية للقطة، لذلك فهي لا تُستخدم إلّا في حالة الرغبة في إظهار تناقُض واضح بين الفعل وردّ الفعل.","page":null,"uri":null},{"id":684247,"arabic":"لقطة رد الفعل","english":"Reaction shot","french":null,"description":"لقطة مقرَّبة Close-up لشخصية تُبدي ردّ فعل تجاه شيء أو شخصية شوهدت في اللقطة السابقة للقطة ردّ الفعل مباشرة. وتُعَدّ لقطة ردّ الفعل بمثابة لقطة اعتراضية Cutaway، تأخذ المُشاهد لَحْظيًّا بعيدًا عن الحدث الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":684248,"arabic":"قارئ 1","english":"Reader (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• القارئ البصري Optical reader، وهو جهاز صغير ملحَق بطاولة التوليف، يُمَكِّن المُوَلِّف من مشاهَدة الصور التي يتضمَّنها شريط الفيلم أثناء عملية التوليف.\n• قارئ الصوت Sound reader، وهو جهاز صغير ملحَق بطاولة التوليف، يُمَكِّن المُوَلِّف من الاستماع إلى أشرطة الصوت المغناطيسي أو أشرطة الصوت البصري أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":684249,"arabic":"قارئ 2","english":"Reader (2)","french":null,"description":"محلل القصة Story analyst، وهو الشخص الذي تَعْهد إليه شركة إنتاج بقراءة ومراجعة وتحليل الأعمال الروائية المنشورة وسيناريوهات الأفلام التي يتقدم بها إلى الشركة مؤلِّفون جُدد، وذلك للعثور على ما يناسب الشركة من تلك الأعمال، فإذا ما لقي أحد هذه الأعمال استحسانَه، يقوم بإعداد ملخَّص تحليلي كامل للعمل الذي أعجبه، ويقدمه إلى إدارة الشركة.","page":null,"uri":null},{"id":684250,"arabic":"قراءة","english":"Reading","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أداء اختباري يؤدي خلاله الممثل جزءًا من دور مكتوب، وهو يقرأ هذا الجزء من نص سيناريو الفيلم.\n• القراءة التي تظهر على شاشة مقياس الضوء، والتي تبيِّن مقدار الإضاءة الساقطة على موضوعات المَنظر أو الديكور، أو المنعكسة عن هذه الموضوعات، وفقًا لنوع المقياس.\n• قراءة الفيلم، وهو مُصطلَح نقْدي معاصر يُقصد به عملية فك رموز الفيلم، وتحليل صوره ومَشاهده، كما لو كان الناقد يطالع نصًا مكتوبًا، فالناقد هنا يقرأ ويحلل الرموز التي يتكوَّن منها الفيلم، كما يقرأ ويحلل الكلمات والجُمَل التي يتكوَّن منها النص المكتوب.","page":null,"uri":null},{"id":684251,"arabic":"قراءة سريعة","english":"Read-through","french":null,"description":"جلسة تتم في مرحلة مبكرة من مراحل بروفات الفيلم، حيث يجتمع المُخرج بالممثلين حول طاولة كبيرة، ويقومون بقراءة السيناريو قراءة جَماعية سريعة، للتعرف على الإطار العام للفيلم، والملامح الرئيسية للأحداث، ولخلْق نوع من التناغم بين أعضاء فريق العمل. لهذا تتم تلك القراءة عادة دون مقاطعة من أحد، ودون توجيهات من المُخرج فيما يتعلق بالأداء.","page":null,"uri":null},{"id":684252,"arabic":"ريدي إيدي","english":"Ready-Eddy","french":null,"description":"آلة حاسبة من نوع خاص، يستطيع المُوَلِّف عن طريقها تحويل الطول القدمي للفيلم Film footage إلى دقائق وثوانٍ، كما يستطيع تحويل زمن عرض الفيلم إلى طول قدمي وإلى إطارات.","page":null,"uri":null},{"id":684253,"arabic":"صورة حقيقية","english":"Real image","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة بالصورة الحقيقية المقلوبة Real reversed image، وهي الصورة التي يمكن استقبالها على سطح ما، فيلم مثلًا، كنتيجة لقيام عدسة مجمِّعة بتجميع الأشعة المنعكسة عن موضوع هذه الصورة. وتكون هذه الصورة دائمًا في وضع مقلوب بالنسبة إلى موضوعها، ففي حالة تصوير شخص ما، يكون رأسه إلى أسفل على الصورة المستقبلة على الفيلم، بينما تكون قدماه إلى أعلى.","page":null,"uri":null},{"id":684254,"arabic":"رياليزاتور","english":"Realisateur","french":null,"description":"مُصطلَح فرنسي يُقصد به المُخرج، وهو مستخدَم في بعض بلدان العالم بمنطوقه الفرنسي، وبالمعنى نفسه، بغضّ النظر عن لغة البلد، ورغم وجود معادل لغوي للمُصطلح في كل اللغات تقريبًا.","page":null,"uri":null},{"id":684255,"arabic":"السينما الواقعية","english":"Realist cinema","french":null,"description":"الواقعية، بشكل عام، واحد من أكثر المُصطلَحات النقدية مناورة وخداعًا، ورغم ذلك فهو واحد من أكثرها استعمالًا، لهذا كان طبيعيًّا أن يحظى مُصطلَح الواقعية باهتمام نقاد ومُنظِّري السينما، وأن يثير مفهومه كثيرًا من النقاشات، منذ السنوات الأولى من عمر تلك الصناعة/الفن.\nولأن جذور هذا المُصطلَح تمتد بعمق في تربة الفن التشكيلي، لذلك ربما يكون من الأنسب أن نلقي نظرة على مفهوم ذلك المُصطلَح في ذلك المجال، كما يطرحه الدكتور ثروت عكاشة في \"المعجَم الموسوعي للمُصطلَحات الثقافية\" الصادر عام 1990، فهو يصف الواقعية، أو النزعة الواقعية كما يسميها، بأنها نقل المظهر الطبيعي بأمانة دون إسراف في الدخول إلى التفاصيل الدقيقة، وتُعَدّ الواقعية في الفن بصفة عامة على النقيض من المثالية Idealism، أو هي بعبارة أخرى تمثيل الحياة اليومية كما هي في صورتها التي تبدو بها وليس في صورة الكمال الذي قد يتخيَّله الفنان عنها. ويفرق عكاشة بين النزعة الطبيعية وبين الواقعية الاجتماعية Social Realism التي يصفها بأنها تعكس نظرة نقدية للمجتمع تكشف ما ينطوي عليه من عيوب ونقائص. ثم يعود عكاشة إلى مسألة التمييز مرة أخرى، فيدعونا إلى التمييز بين الواقعية الاجتماعية والواقعية الاشتراكية Socialist Realism، التي سادت الاتحاد السوفييتي لسنوات طويلة.\nأما سينمائيًّا فالواقعية، كما يعرِّفها آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، هي رؤية مباشرة وصادقة للعالم الحقيقي من خلال تقديم الشخصيات والبيئة الطبيعية التي تحيط بها بأدنى قدْر ممكن من التشويه، الذي يمكن أن يقع إما تعبيرًا عن وجْهة نظر شخصية للمُخرج، أو بسبب استخدام تقنيات سينمائية معيَّنة. انطلاقًا من هذا التعريف، نستطيع أن نقول إن كونيغسبرغ يرى أن الواقعية السينمائية إنما تمثل امتدادًا لمدرسة المحاكاة التقليدية، وهي مدرسة نقدية ترى أن الأدب والفن التشكيلي يجب أن يكونا تمثيلًا للواقع، بغرض زيادة وَعْيِنا بالعالم الذي يحيط بنا.\nوجْهة نظر كونيغسبرغ، رغم بساطتها، لا تختلف في كثير أو قليل عن وجْهة النظر الأكثر تفصيلًا التي طرحها رالف ستيفنسون Ralph Stephenson وجان دبريكس Jean R. Debrix في كتاب السينما كفنّ The Cinema as Art الذي صدر عام 1965، ففي هذا الكتاب يرى ستيفنسون ودبريكس أن الفيلم، كمُوصِّل، أكثر قدرة على خلْق الإيهام بالواقع من الأشكال الفنية الأخرى، وذلك للأسباب التالية:\n• قدرة السينما على إعادة إنتاج الحركة.\n• الصورة السينمائية أكثر موضوعية من سائر الفنون البصرية أو التشكيلية الأخرى، لأن تخليقها يتم من خلال عملية ميكانيكية بحتة.\n• السينما تخلق لدى المُشاهد انطباعًا قويًّا بالآنية أو المضارعة، إن صح التعبير.\n• طبيعة البناء الفيلمي الذي يعتمد على صور متناغمة متآلفة.\n• الظلام الذي يغلف قاعة العرض السينمائي، يجعل المُشاهد أكثر قدرة على تقبُّل الحجم الهائل الذي تبدو به الشخصيات والموضوعات على الشاشة، بسبب غياب أية مرجعية بصرية تجعله يشعر بنوع من عدم التناسب بين أحجام هذه الشخصيات والموضوعات وأحجام مثيلاتها في الواقع.\nكما يرى ستيفنسون ودبريكس أن السينما تخلق ما يُعرف بالواقعية العقلية، وذلك من خلال تعاملها مع واقعية أفكار ومشاعر وتصرفات الشخصيات، بالإضافة إلى التعامل مع الحقائق الواقعية الكونية التي لا تقبل الجدل. وهنا، أود أن ألفت الانتباه إلى أننا عندما ندخل إلى عالم الأفكار والمشاعر، فإننا نعتمد على مفاهيم وتفسيرات ذاتية فردية، ومن هنا فإن كل ما هو حقيقي يمكن أن يتحوَّل إلى نسبي، وكل ما هو موضوعي يمكن أن يتحوَّل إلى غير موضوعي. بل إن كثيرًا مما نرى اليوم أنه حقيقي وواقعي، يمكن أن يصبح بالنسبة إلينا غير حقيقي وغير واقعي إذا ما أعدنا مشاهَدة الفيلم نفسه بعد أن يكون العمر قد تقدَّم بنا بضع سنوات. وبعيدًا عن ذلك الاستدراك النظري، فإن الواقعية في السينما تعتمد على عنصرَين مهمَين هما:\n• الاختيار، بمعنى أيّ مظهر من مظاهر السلوك البشري سوف يختاره المُخرج موضوعًا لفيلمه، وأيّ وسط بيئي مادي سوف يختاره إطارًا أو ميدانًا لذلك الفيلم.\n• الإبداع، بمعنى التقنية أو الأسلوب الذي سوف يستخدمه المُخرج لعرض موضوعه. فالواقعية في السينما، كما أشرنا من قبل، مسألة نسبية، لذلك فهي تعتمد، إلى حد كبير، على أبجديات وقواعد فن السينما، رغم أن المُخرج الواقعي يسعى إلى تخفيف إحساس المُشاهد بوجود تلك الأبجديات والقواعد إلى أدنى درجة ممكنة، وذلك من خلال الاعتماد على اللقطات المتوسطة Medium shots واللقطات العامة Long shots الملتقَطة من مستوى نظر الإنسان العادي، وكذلك من خلال اعتماد أسلوب الإلتِقاطات الطويلة Long takes، الذي يساعد المُخرج على التقليل من الاعتماد على التوليف.\nالمُخرج والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin صاغ ذلك كله في جملة واحدة، عندما قال، في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967، والجزء الثاني عام 1971، \"إن الواقعية في السينما لا يمكن الوصول إليها إلّا من خلال البراعة الماكرة Artifice\". وأكد بازان أن الواقعية والموضوعية في السينما لا يمكن تحقيقهما إلّا من خلال أسلوب التَبْئير العميق Deep focus، والتكوين في العمق Composition in depth، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا، مؤكدًا أن هذا الأسلوب يعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون رواد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وهي الفكرة التي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن التَبْئير العميق ينطلق من رفض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما ينظر إليه. وأثنى بازان على تبَنّي المُخرج الأمريكي أورسون ويلز Orson Welles لهذا الأسلوب في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه عام 1941، مؤكدًا أن هذا الأسلوب قد أتاح للمُشاهد مزيدًا من الحرية، وجعله أكثر انغماسًا في العلاقة مع الواقع الذي يستمتع به أثناء المشاهَدة. كما أثنى بازان على تجارب مُخرجي الواقعية الجديدة في إيطاليا Neorealismo، خاصة روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini الذي قال إنه كان يركز في فيلم بايزان Baisan الذي أخرجه عام 1946 على الحقائق لا على اللقطات.\nوبينما يرى ثروت عكاشة أن الواقعية في الفن هي نقيض المثالية، يرى آيرا كونيغسبرغ أن نقيض الواقعية في السينما هو التعبيرية Expressionism، حيث يعبِّر المُخرج عن وجْهة نظر إحدى شخصيات فيلمه، أو وجْهة نظره هو الذاتية، من خلال أدواته السينمائية. وقد احتلت النقاشات التي تدور حول علاقة السينما بالواقعية مساحة عريضة من الجدل، حيث يقف عند أحد طرفَي هذه المساحة المُنظِّر الألماني سيغفريد كراكاور Siegfried Kracauer الذي يرى أن التحرر من الواقعية الطبيعية هو الأساس الذي تقوم عليه السينما كفنّ، بينما يقف عند الطرف الآخر مُنظِّر سينمائي ألماني آخر هو رودولف آرنهايم Rudolf Arnheim الذي يؤمن بشدّة بما يُسمّى الطبيعة الفنية وغير الواقعية للسينما. وبين الطرفَين تتراوح مواقف مُنظِّرين كثيرين، يحاولون التخلُّص من كهنوت النظرة الأُحادية لكل من كراكاور وآرنهايم.","page":null,"uri":null},{"id":684256,"arabic":"صورة حقيقية مقلوبة","english":"Real reversed image","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بالصورة الحقيقية Real image، لذا يُرجى مراجعة المُصطلَح البريطاني.","page":null,"uri":null},{"id":684257,"arabic":"زمن حقيقي","english":"Real time","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• في عالم الفيديو الرقمي، يُستخدم مُصطلَح زمن حقيقي عند الحديث عن عمليات تحويل Transferring أو تسجيل أو نقل Rendering سلسلة من الصور المتحركة، فيلم سينمائي مثلًا، إلى شكل رقمي Digital format، خلال فترة زمنية تساوي زمن عرض المادّة الفيلمية التي تجري رَقْمَنَتها.\n• في عالم السينما، يُقصد بالمُصطلَح الزمن الطبيعي لعرض حدث ما، فالحدث الذي يستغرق في الواقع ثلاث دقائق، لا بد وأن يستغرق عرضه على الشاشة ثلاث دقائق، وبالتالي فإن مُصطلَح زمن حقيقي يُستخدم للتفريق بين هذا الأسلوب وأسلوب التصوير البطيء أو المتسارع، أو التصوير المُختزِل للوقت Time-lapse photography.","page":null,"uri":null},{"id":684258,"arabic":"تحريك بزمن حقيقي","english":"Real time animation","french":null,"description":"وفقًا لتعريف الدكتور تيسير الكيلاني في \"معجم الكيلاني لمُصطلَحات الكومبيوتر والإنترنت\"، فإن المقصود بهذا المُصطلَح هو عملية محاكاة الحاسب للظواهر الحقيقية بحيث يتم إظهار الصور وتحديثها على الشاشة بنفس المعدل الذي تتحرك به الكائنات في العالم الحقيقي. ويضيف الكيلاني أنه في حالة المحاكاة بالزمن الظاهري، فإنه يتم أولًا حساب بيانات الصور وتخزينها ثم إعادة إظهارها لاحقًا بمعدل عالٍ جدًّا لتحقيق حركة أكثر نعومة.","page":null,"uri":null},{"id":684259,"arabic":"دعامة مؤخرة السيارة","english":"Rear car mount","french":null,"description":"دعامة تُستخدم لتثبيت كاميرا أو أكثر على مؤخرة سيارة، أو فوق مقطورة منخفضة تسحبها سيارة، وفقًا لمتطلبات المشهد المُراد تصويره. في الحالة الأولى، يمكن أن تكون الكاميرا متجِهة نحو المقعد الخلْفي للسيارة، كما يمكن أن تكون متجِهة عكس اتجاه سير السيارة، أما في الحالة الثانية، فإن الكاميرا غالبًا ما تكون متجِهة إلى عكس اتجاه سير السيارة التي تسحب المقطورة.","page":null,"uri":null},{"id":684260,"arabic":"عرض خلفي 1","english":"Rear projection (1)","french":null,"description":"عرض شرائح فيلمية أو فيلم سينمائي، بواسطة جهاز عرض خاص، من وراء شاشة عرض نصف شفّافة Translucent screen، يجري أمامها، أي من الناحية المقابلة لناحية جهاز العرض، حدث حي، وهو الأمر الذي يسمح بالجمع بين هذا الحدث ومَشاهد الخلفية المعروضة على الشاشة، في صورة واحدة مركَّبة، على الفيلم الذي يجري تصويره.\nبدأ استخدام أسلوب العرض الخلْفي في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما، حيث استخدمه نورمان داون Norman Dawn في فيلم التائه The Drifter الذي أخرجه عام 1913، غير أن استخدام أسلوب العرض الخلْفي لم ينتشر على نطاق واسع إلّا بعد أن دخل الصوت إلى الأفلام، وهو الأمر الذي جعل تصوير الفيلم بكامله داخل الستديو أمرًا حتميًّا. وهكذا، وفي ظل الحاجة إلى البقاء داخل جدران الستديوهات، توسَّع السينمائيون في استخدام أسلوب العرض الخلْفي الذي أتاح لهم:\n• إمكانية استخدام مَشاهد خارجية تم تصويرها مسبقًا، كخلفية لحدث حي يجري في المنطقة التي تقع بين شاشة العرض الخلْفي والكاميرا، وهو ما يوهِم المُشاهد بأن المشاركين في هذا الحدث موجودون في المكان الذي تُعرض تفاصيله على الشاشة الخلفية.\n• إمكانية استخدام مَشاهد تحريك الدُمى التي يتم تصويرها بأسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion photography، وذلك بأن تُعرض هذه المَشاهد على شاشة العرض الخلْفي، حيث يجري تكبيرها إلى الحجم المطلوب، ومن ثم المزج بينها وبين شخصيات حقيقية تشارك في حدث حي يجري في المنطقة التي تقع بين شاشة العرض الخلْفي والكاميرا.\n• إمكانية تصوير ممثل وممثلة يتبادلان الحوار أو الغناء في سيارة تبدو على الشاشة وهي تجوب الشوارع، بينما هي متوقفة داخل الستديو، تهزُّها بعض الأيدي أمام شاشة عرض خلْفي، بالإضافة إلى تصوير مَشاهد تجري داخل قطارات منطلقة بسرعة، دون حاجة إلى مغادرة الستديو.\nالمواد المستخدَمة كخلفية يمكن، كما أشرنا من قبل، أن تكون مجرد شريحة فيلمية ثابتة، كما يمكن أن تكون فيلمًا يحتوي على مشهد متحرك. وفي حالة الخلفية المتحركة، فإن جهاز العرض الخلْفي والكاميرا التي تصور المشهد المركَّب الذي يتكوَّن من مشهد العرض الخلْفي والحدث الحي، يجب أن يكونا على ارتباط تزامُني وثيق من خلال آلية تتحكَّم فيهما معًا، بحيث تتطابق حركة الإطارات وحركة غالق كل منهما تطابُقًا كاملًا. ورغم ما توفره تقنية العرض الخلْفي من إمكانيات، لا يخلو استخدامها من بعض المشاكل التي ربما يكون أبرزها صعوبة توزيع إضاءة المشهد المركَّب بشكل متوازن، مما يؤدي إلى تمتُّع بعض المناطق بإضاءة شديدة وافتقار مناطق أخرى إلى الإضاءة الكافية. لهذا السبب، اختفى أسلوب العرض الخلْفي من ستديوهات السينما تقريبًا، بعد أن أصبحت عملية المزج بين الخلفية الخارجية التي تمّ تصويرها مسبقًا والمَشاهد الحية التي يجري تصويرها داخل الستديو، تتمّ باستخدام تقنيات أخرى من بينها أسلوب العرض الأمامي، وعملية الشاشة الزرقاء، والصور المركَّبة رقميًّا.","page":null,"uri":null},{"id":684261,"arabic":"عرض خلفي 2","english":"Rear projection (2)","french":null,"description":"عرض فيلم سينمائي أو شرائح فيلمية من وراء شاشة عرض نصف شفّافة Translucent screen، يجلس المشاهدون على الجانب الآخر منها لمشاهَدة ما يُعرض عليها من الخلْف. تُستخدم هذه الطريقة في قاعات المحاضرات والاحتفالات الصغيرة، خاصة أنها تسمح للمشاهدين بمشاهَدة الفيلم دون حاجة إلى إظلام القاعة بشكل كامل.","page":null,"uri":null},{"id":684262,"arabic":"لقطة عرض خلفي","english":"Rear-projection shot","french":null,"description":"لقطة التقطت بغرض استخدامها للعرض، بواسطة جهاز عرض خاص، من وراء شاشة عرض نصف شفّافة Translucent screen، يجري أمامها، أي من الناحية المقابلة لناحية جهاز العرض، حدث حي، أو تجلس أمامها مجموعة من المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":684263,"arabic":"وحدة عرض خلفي","english":"Rear-projection unit","french":null,"description":"جهاز عرض خاص، يُستخدم في عمليات العرض الخلْفي، يتمّ تشغيله من خلال آلية تتحكَّم في حركته وحركة الكاميرا التي تصور المشهد، لتحقيق أقصى درجة من درجات التزامُن بينهما، وضمان التوافُق التام بين كل إطار يعرضه هذا الجهاز من وراء الشاشة وكل إطار يجري تعريضه داخل الكاميرا، ولضمان تزامُن توقيت حركة غالق الجهاز مع توقيت حركة غالق الكاميرا، بحيث يمر الضوء عبر كل منهما في توقيت متطابق.","page":null,"uri":null},{"id":684264,"arabic":"عرض على شاشة خلفية","english":"Rear screen projection","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rear projection، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684265,"arabic":"يعيد الترشيح","english":"Recast","french":null,"description":"يختار ممثلًا آخر للقيام بدور في الفيلم، بعد اعتذار المُرشَّح الأصلي للدور، أو إلغاء التعاقُد معه لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":684266,"arabic":"لاقط","english":"Receiver","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سمّاعة الأذن، وهي سمّاعة ذات نهايتَين طرفيّتّين تحيطان بالرأس عن طريق شريط ضاغط، يَستخدمها مسجِّل الصوت لمراقبة الصوت الذي يجري تسجيله، خاصة في الأماكن التي يتعذّر فيها لسبب أو لآخر نشر مكبِّرات صوت المراقبة.","page":null,"uri":null},{"id":684267,"arabic":"مرآة ترددية الانعكاسية","english":"Reciprocating reflex mirror","french":null,"description":"مرآة توضَع خلْف عدسة الكاميرا بزاوية مَيْل قدْرها 45 درجة، وبفضْل حركتها التردُّدية جيئة وذهابًا، فإنها عندما ترتفع، تسمح بمرور الضوء إلى الفيلم، وعندما تنخفض تعكس الضوء إلى محدِّد المَنظر الخاص بالكاميرا، الأمر الذي يتيح للمصوِّر رؤية الصورة كما سوف يتم تسجيلها على الفيلم تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":684268,"arabic":"إخلال بقانون التبادلية","english":"Reciprocity failure","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reciprocity law failure، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684269,"arabic":"قانون التبادلية","english":"Reciprocity law","french":null,"description":"القانون الذي يشرح العلاقة العكسية أو التبادُلية بين شدّة الضوء ومدّة بقائه، أي ردّ فعل الطبقة الحساسة للفيلم تجاه الضوء الذي يسقط عليها، وذلك في نطاق التعريض العادي، لذلك تُطلِق عليه بعضُ المَراجع اسم قانون التعاكُس. ينص هذا القانون على أن درجة التعريض تعتمد على شدّة الضوء وفترة التعريض، حيث يُكتب القانون بهذه الصيغة: (التعريض = الشدّة × الزمن). ووفقًا لهذا القانون، فإن التعريض يبقى ثابتًا إذا ما زاد أحد العنصرَين وانخفض العنصر الآخر بنسب متساوية.\nيعتمد هذا القانون على دراسات كان قد أجراها العالِمان روبرت بونزين Robert Bunsen وهنري روسكو Henry Roscoe عام 1862، لذلك تُطلِق عليه المَراجع القديمة اسم قانون بونزين - روسكو Bunsen-Roscoe Law.","page":null,"uri":null},{"id":684270,"arabic":"إخلال بقانون التبادلية","english":"Reciprocity law failure","french":null,"description":"فشل قانون التبادُلية الذي ينص على أن (التعريض = الشدّة × الزمن)، في تحقيق تعريض صحيح، بسبب طول فترة التعريض أو قصرها، دون مراعاة ذلك عند تحديد كمية الضوء المسموح لها بالمرور عبر العدسة، إلى الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684271,"arabic":"أداء منغم","english":"Recitative","french":null,"description":"إلقاء مَلْحون، حيث يؤدي الممثل الحوار بشكل منغَّم لكنه لا يصل إلى درجة الغناء الذي يلتزم بإيقاعات ومقامات موسيقية محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":684272,"arabic":"تجديد أو ملاءمة","english":"Reconditioning","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إزالة ما يصيب سطح النسخة السالبة أو ما يصيب سطح نسخة العرض من خدوش وما يعلق بها من حبات الغبار الدقيقة، نتيجة لتكرار استعمال النسخة نفسها لفترات طويلة. ورغم أن معالجة هذه العيوب تتم باستخدام محاليل كيميائية وأنواع من الشمع، فإن كل معمل يحتفظ لنفسه بسر التركيبة التي تضم ما يستخدمه من محاليل.\n• تَرْك العلب التي تحتوي على فيلم خام في درجة حرارة الحجرة العادية، بعد إخراجها من الثلاجة الخاصة بحفظ الأفلام، حتى يتكيَّف الفيلم مع درجة الحرارة العادية ويصبح في درجة حرارة تمنع تكاثُف قطرات الماء على سطحه عند خروجه من العلبة، لتركيبه في الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":684273,"arabic":"إعادة التشكيل","english":"Reconstituting","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reconstituting the dailies، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684274,"arabic":"إعادة تشكيل الطبعات اليومية","english":"Reconstituting the dailies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية ترتيب الطبعات اليومية السريعة التي ترد من المعمل، ولصْقها متتالية وفقًا لترتيب وُرودها في سياق المشهد، بعد استبعاد البدايات والنهايات غير المطلوبة، وذلك تمهيدًا لطباعة نسخة موحَّدة منها لاستخدامها في تنفيذ عملية ضبط التزامُن بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":684275,"arabic":"إعادة تمثيل","english":"Reconstruction (1)","french":null,"description":"إعادة تمثيل مشهد أو حدث حقيقي، وتصويره وتوليفه، بشكل يضمن لما سوف يُعرض على الشاشة أن يكون قريبًا جدًّا من الحدث الواقعي الأصلي ومشابِهًا له من كافة الجوانب.","page":null,"uri":null},{"id":684276,"arabic":"إعادة بناء","english":"Reconstruction (2)","french":null,"description":"إعادة بناء منظر أو ديكور بعد الانتهاء من تصوير مَشاهده ومن ثم هدمه أو تفكيكه، وذلك بعد أن ظهرت حاجة لإعادة تصوير بعض لقطات هذا الديكور، أو لإضافة لقطات جديدة إلى ما تم تصويره. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه أحيانًا على عملية إعادة بناء ديكور سبق استخدامه في فيلم ما، لاستخدامه في فيلم آخر، بعد إجراء تعديلات طفيفة أثناء إعادة البناء. وفي هذا المجال، يمثل المَنظر العام للحارة المصرية الذي كان مُقامًا في عدد من الستديوهات، والمَشاهد الخارجية المُقامة حاليًّا في ستديوهات مدينة الإنتاج الإعلامي، نموذجًا لهذه العملية، بغضّ النظر عن عدم صدقية المحاكاة للحارة الأصلية، وعدم دقة التنفيذ.","page":null,"uri":null},{"id":684277,"arabic":"تسجيل الصوت","english":"Record (1)","french":null,"description":"استخدام واحدة من الطرق التكنولوجية المتعدِّدة، للاحتفاظ بالصوت بشكل دائم، على وسيط من وسائط التسجيل المتعدِّدة من أسطوانات وأشرطة مغناطيسية وأقراص ضوئية، بحيث يمكن الاستماع إليه واستخدامه في أي وقت نشاء وبالطريقة التي نريدها.","page":null,"uri":null},{"id":684278,"arabic":"تسجيل الصورة","english":"Record (2)","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة بالتصوير Shooting، أي عملية تسجيل سلسلة من الصور على شريط سينمائي بغرض إنتاج فيلم سينمائي، ومن ثم فإن المُصطلَح يُقصد به أية عملية تصوير تَستخدم معدّات سينمائية وشريطًا سينمائيًّا، سواء بغرض إنتاج فيلم تخييلي أو روائي Fiction Film أو لإنتاج فيلم وقائعي أو حقائقي Factual Film.","page":null,"uri":null},{"id":684279,"arabic":"بروفة مسجلة","english":"Recorded rehearsal","french":null,"description":"بروفة يجري تسجيلها أثناء الأداء، بحيث يمكن مراجعتها لاحقًا ودراستها، للوقوف على ما وقع أثناءها من أخطاء.","page":null,"uri":null},{"id":684280,"arabic":"جهاز تسجيل الصوت","english":"Recorder (1)","french":null,"description":"جهاز يُستخدم لتسجيل الصوت والاحتفاظ به بشكل دائم، على واحد من وسائط التسجيل المختلفة. وفيما يتعلق بالسينما، فإن الصوت الأصلي الذي يجري تسجيله أثناء التصوير، يسجَّل على أشرطة مغناطيسية لا على أفلام بصرية، نظرًا لسهولة التعامل مع الشريط المغناطيسي طوال مراحل التوليف المختلفة، مقارنة بصعوبة، وربما استحالة، التعامل مع الشريط البصري بشكل مماثل. بعد انتهاء عمليات التوليف، يتم نقل مَسار الصوت المغناطيسي النهائي إلى مَسار بصري، لأنه النظام الذي تستطيع جميع أنواع أجهزة العرض السينمائي أن تتعامل معه.","page":null,"uri":null},{"id":684281,"arabic":"جهاز تسجيل الصور","english":"Recorder (2)","french":null,"description":"أيّ جهاز يقوم بتسجيل الصور بعد تحويلها إلى صور رقمية، أو بعد نقلها على وسيط رقمي، أو بعد تعديلها وتصحيحها، وذلك بغرض تخزينها داخل الكومبيوتر، للتعامل معها لاحقًا.","page":null,"uri":null},{"id":684282,"arabic":"فيلم تسجيل","english":"Record film","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام يُقصد به نوع خاص من الأفلام التي تسجِّل حدثًا معيَّنًا كما هو، بحيث يبدأ الفيلم ببداية الحدث وينتهي بنهايته، وبحيث لا يتعرض الفيلم بعد انتهاء التصوير لأيّ عملية من عمليات ما بعد الإنتاج، وفي مقدمتها بالطبع التوليف. من أبرز أفلام التسجيل، الأفلام التي تسجِّل عملية استجواب متَّهَم في قضية ما، أو وقائع محاكمة مهمة، أو توقيع اتفاق على جانب كبير من الأهمية.","page":null,"uri":null},{"id":684283,"arabic":"تسجيل","english":"Recording","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية الاحتفاظ بالصوت بشكل دائم على وسيط من وسائط التسجيل المختلفة.\n• الوسيط الذي يتم تسجيل الصوت عليه بغرض الاحتفاظ به بشكل دائم.\n• المادّة الصوتية المسجَّلة على وسيط من وسائط التسجيل المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":684284,"arabic":"تسجيل مزدوج","english":"Recording down both edges","french":null,"description":"جرى العُرف على أن يتمّ تسجيل الصوت على فيلم الصوت البصري السالب على جانب واحد من جانبَيه، غير أنه في بعض الأحيان، ورغبة في تخفيض نفقات الخام، يتمّ تسجيل الصوت على جانبَي أو حافتَي الشريط.","page":null,"uri":null},{"id":684285,"arabic":"تسجيل بسيط","english":"Recording down one edge","french":null,"description":"تسجيل الصوت على جانب واحد من جانبَي فيلم الصوت السالب، وهو أسلوب التسجيل الأكثر شيوعًا في الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":684286,"arabic":"مهندس التسجيل","english":"Recording engineer","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تسجيل الصوت المصاحِب للصورة أثناء تصوير اللقطة أو المشهد داخل قاعة التصوير بالستديو. ويدخل في نطاق مسؤوليات هذا الفني تسجيل الحوار، والأصوات البيئية المحيطة، والمؤثرات الصوتية التي يجري تنفيذها أثناء التصوير، ومن ثم فهو المسؤول عن توزيع الميكروفونات في أرجاء المَنظر أو الديكور، وعن تشغيل مُشغِّلي حوامل هذه الميكروفونات.","page":null,"uri":null},{"id":684287,"arabic":"مستوى التسجيل","english":"Recording level","french":null,"description":"مستوى الجَهارة التي يتم ضبط جهاز التسجيل عليه، بحيث لا يتجاوز الصوت الذي يتمّ تسجيله هذا المستوى، لا صعودًا ولا هبوطًا.","page":null,"uri":null},{"id":684288,"arabic":"مؤشر مستوى التسجيل","english":"Recording level indicator","french":null,"description":"المؤشر الذي يُنبِّه مهندس التسجيل إلى مستوى جَهارة الصوت الذي يجري تسجيله، حتى يتأكد من أن عملية التسجيل تجري داخل حدود نطاق الجَهارة المطلوب، وحتى يستطيع التدخُّل بالتعديل إذا ما تجاوزت الجَهارة الحد الأدنى أو الأقصى للنطاق المحدَّد لها مسبقًا.","page":null,"uri":null},{"id":684289,"arabic":"نوبة تسجيل","english":"Recording session","french":null,"description":"نوبة عمل يتمّ خلالها تسجيل بعض المواد الصوتية اللازمة للفيلم، خاصة تلك التي تعذَّر تسجيلها مباشرة، أي أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684290,"arabic":"ستديو التسجيل","english":"Recording studio","french":null,"description":"منطقة داخلية متَّسِعة جرى تصميمها وتنفيذها وفقًا لمعايير هندسية معيَّنة، لاستخدامها في تسجيل صوت نقي واضح، على درجة عالية من الاحترافية. يتم إلتِقاط الأصوات المطلوبة بواسطة ميكروفونات موزَّعة وفقًا لمنظومة هندسية تتوافق مع المادّة التي يجري تسجيلها، سواء كانت حوارًا أو تعليقًا أو موسيقى، ثم يتمّ إرسال هذه الأصوات، عبر شبكة سِلْكية إلى أجهزة التسجيل المختلفة، التي توضَع في غرفة معزولة صوتيًّا عما يجري داخل منطقة التسجيل، تُعرف بغرفة التحكُّم Control room. داخل هذه الغرفة، وبالإضافة إلى أجهزة التسجيل، توجد مِنَصّات التحكُّم في تلك الأجهزة وفي الميكروفونات المتصلة بها. كما يوجد في الغرفة نفسها الفني المسؤول عن عملية التسجيل، والذي يتابع ما يجري تسجيله إما من خلال مكبِّرات صوت خاصة أو من خلال سمّاعات الرأس.","page":null,"uri":null},{"id":684291,"arabic":"مشرف على التسجيل","english":"Recording supervisor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Recording engineer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684292,"arabic":"نظام التسجيل","english":"Recording system","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المنظومة المتكاملة من المعدّات التي تُستخدم لتسجيل الصوت بطريقة من طُرق التسجيل المعروفة. تضم هذه المنظومة في العادة الميكروفونات، وسمّاعات المراقبة، ومِنَصّات التحكُّم في عملية التسجيل، وأجهزة التسجيل، وأخيرًا الوسيط الذي يتمّ تسجيل الصوت عليه.","page":null,"uri":null},{"id":684293,"arabic":"مسجل","english":"Recordist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Recording engineer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684294,"arabic":"مكتبة التسجيلات","english":"Record library","french":null,"description":"مكان خاص في الستديو تحتفظ فيه الشركة المالِكة للستديو بمجموعة كبيرة من التسجيلات الموسيقية والمؤثرات الخاصة المسجَّلة التي يمكن الاستعانة بها في الأفلام التي تنتجها.","page":null,"uri":null},{"id":684295,"arabic":"عدسة مصححة","english":"Rectifier lens","french":null,"description":"يُطلَق هذا الاسم على العدسة التي تقوم بضغط المحوَر الأفقي Horizontal axis للصورة السينمائية العريضة إلى نِصف حجمه، حتى يتناسب مع عرض الإطار. كما يُطلَق على عدسة جهاز العرض التي تقوم بتكبير الصورة المضغوطة الموجودة على النسخة الموجبة النهائية للفيلم، وإعادتها إلى حجمها الطبيعي لتُعرَض على شاشة عريضة. وفي الحالتَين، حالة التصوير وحالة العرض، يبقى المحوَر الرأسي للصورة كما هو، بينما يتمّ ضغط المحوَر الأفقي عند التصوير، وتمديده عند العرض، وهذه هي فكرة الشاشة العريضة Widescreen. فبدلًا من النسبة الباعية المعتادة 1:1.33، وفَّرت هذه العدسة نسبة باعية جديدة تصل أبعادها إلى 1:2.55، وهي النسبة التي تمّ تعديلها لاحقًا إلى 1:2.35 حتى يتمكَّن صانعو الفيلم من إضافة مَسار الصوت البصري على الشريط نفسه.\nابتكر هذه العدسة الفرنسي هنري كريتيان Henri Chrétien أثناء الحرب العالمية الأولى لتركيبها على المناظير الخاصة بالدبابات، وهو ما أتاح لقائد الدبابة وقتَها مجال رؤية يصل إلى 180 درجة. وفي عام 1952، اشترت شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox حق استخدام هذه العدسة سينمائيًّا، وبها أنتجت أول فيلم عريض CinemaScope وهو فيلم الرِداء The Robe الذي أخرجه هنري كوستر Henry Koster عام 1953، لذلك يُطلَق على هذه العدسة في بعض المَراجع اسم عدسة سينماسكوب CinemaScope lens.","page":null,"uri":null},{"id":684296,"arabic":"دور متكرر","english":"Recurring role","french":null,"description":"شخصية معيَّنة يتكرر ظهورها باستمرار في كل جزء من أجزاء الفيلم السينمائي، أو في كل حلقة من حلقات المسلسل التلفزيوني. من أبرز الأمثلة على هذه النوعية من الشخصيات شخصية سي السيد أو السيد أحمد عبد الجواد التي لعبها يحي شاهين في الأفلام الثلاثة التي أخرجها حسن الإمام عن ثلاثية نجيب محفوظ، وهي:\n• بين القصرَين عام 1964.\n• قصر الشوق عام 1967.\n• السكَّرية عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":684297,"arabic":"ردهيد","english":"Redhead","french":null,"description":"كشّاف ذو بُعد بؤري متغيِّر Variable-focus، مفتوح من المقدمة، بمعنى أنه لا توجد عدسة على واجهته، وهو مزوَّد بمصباح قوته 1000 واط. أشهر نماذج هذا المصباح يحمل اسمًا دارجًا هو ميكي Mickey، وتنتجه شركة مولي ريتشاردسون Mole-Richardson التي تعمل في مجال إنتاج أدوات ومعدّات الإضاءة في هوليوود منذ عام 1927.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.mole.com","page":null,"uri":null},{"id":684298,"arabic":"ضوء أحمر","english":"Red light","french":null,"description":"مصباح صغير يرسِل ضوءًا أحمر، يوضَع على باب صالة التصوير أو البلاتوه من الخارج، بينما يوضَع مثيل له على الباب نفسه من الداخل، ليُنَبِّه مَن هم خارج الستديو وداخله إلى أن التصوير قد بدأ وبالتالي لم يَعُد مسموحًا لأحد بدخول الصالة أو الخروج منها، حتى يُطفأ ضوء هذَين المصباحَين.","page":null,"uri":null},{"id":684299,"arabic":"نسخة بنية","english":"Red master","french":null,"description":"رغم أن الترجمة الصحيحة للمُصطلَح هي النسخة الحمراء، فقد اخترتُ الاسم الدارج في الستديوهات في مصر. والنسخة البُنِّية أو الحمراء هي نسخة موجبة مطبوعة على خام دقيق الحُبَيبات، محمول على دعامة رقيقة. تُطبع هذه النسخة ذات الجودة الفائقة من النسخة السالبة الأصلية، وتُستخدم لطباعة نُسَخ سالبة بديلة. أما هذه النُسَخ السالبة البديلة، فتُستخدم لطباعة نُسَخ العرض. تكتسب النسخة البُنِّية بعد تحميضها لونًا يميل إلى الإحمرار أو إلى درجة من درجات اللون البُنِّي أو الكستنائي، ومن هذا اللون تستمد اسمها.","page":null,"uri":null},{"id":684300,"arabic":"إعادة التأثيث","english":"Redressing","french":null,"description":"تغيير مفروشات المَنظر أو الديكور واستبدال بعض قِطَع مُكمِّلاته وإضافة قِطَع واستبعاد أخرى، وذلك لواحد من السببَين التاليين:\n• خلْق انطباع بمرور فترة زمنية بين آخر مشهد تم تصويره في هذا الديكور والمَشاهد الجديدة، وهو ما يوحي بتغيُّر أحوال الشخصيات ذات العلاقة بالديكور، سواء إلى الأفضل أو إلى الأسوأ، أو يوحي بأن العمر قد تقدم بها وبالمكان سنوات.\n• استخدام الديكور نفسه أو ديكور آخر، في موقع آخر، توفيرًا لنفقات بناء ديكور جديد.","page":null,"uri":null},{"id":684301,"arabic":"تقليل","english":"Reduce (1)","french":null,"description":"تصغير حجم الصورة، من قياس 35 مم مثلًا إلى قياس 16 مم، أي طباعة نسخة جديدة من الفيلم قياس 16 مم، نقلًا عن الفيلم الأصلي قياس 35 مم، لاستخدامها في بعض العروض غير التجارية التي تجري داخل قاعات صغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":684302,"arabic":"تخفيف","english":"Reduce (2)","french":null,"description":"تخفيف كثافة الصور الداكنة في فيلم أبيض وأسود، لتصبح ذات كثافة عادية. تتم عملية التخفيف هذه باستخدام محاليل كيميائية تعمل على إذابة الفضة الزائدة التي تضفي على صور الفيلم لونًا داكنًا.","page":null,"uri":null},{"id":684303,"arabic":"فتحة مصغرة","english":"Reduced aperture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفتحة الموجودة حاليًّا في الكاميرات التي تَستخدم أفلامًا قياس 35 مم، وأجهزة العرض التي تُستخدم لعرض هذه الأفلام. ورغم أن هذه الفتحة تُعتبر اليوم فتحة عادية أو قياسية، فهي في واقع الأمر فتحة مصغَّرة، قياسًا إلى الفتحة الأصلية التي كانت مستخدَمة طوال السنوات الأولى من عمر السينما، وهي سنوات السينما الصامتة. فمع دخول الصوت إلى السينما، اضطر صانعو الكاميرات وأجهزة العرض إلى اقتطاع جزء من أحد طرفَي الإطار ليشغله مَسارُ الصوت.\nاقتطاع هذا الجزء أدى إلى الإخلال بشكل الإطار وبالبُعد الباعي الذي اعتاد عليه المشاهدون وهو 1:1.33، حيث أصبح الإطار أقرب إلى المربَّع، مما سبَّب إزعاجًا بصريًّا للمُشاهد، ومن ثم قرر صانعو الكاميرات وأجهزة العرض إعادة تصغير أبعاد الإطار كلها، لإخلاء مساحة لإطار الصوت، مع الاحتفاظ بالبُعد الباعي الأصلي.\nاليوم، تُعرف هذه الفتحة المصغَّرة بفتحة الأكاديمية Academy aperture، وذلك لأنها كانت قد فُرضت كفتحة قياسية ملزمة للجميع عام 1932، بقرار من الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما، المعروفة اختصارًا باسم AMPAS. كما يُعرف الإطار الملتزم بهذه الفتحة بإطار موفيتون Movietone frame، لأن تطبيق نظام موفيتون الصوتي كان هو السبب في إجراء التغييرات السابق ذكرها.","page":null,"uri":null},{"id":684304,"arabic":"مختزلات","english":"Reducers","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reducing agents، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684305,"arabic":"مختزلات","english":"Reducing agents","french":null,"description":"المركَّبات الكيميائية التي تتفاعل مع حُبَيبات هاليدات الفضة الموجودة على سطح الفيلم الذي تم تعريضه للضوء، لإظهار الصور التي تم إلتِقاطها، ولتثبيتها، بعد تخفيف كثافتها.","page":null,"uri":null},{"id":684306,"arabic":"طبعة مصغرة","english":"Reduction print","french":null,"description":"نسخة جديدة من الفيلم، تُطبع على فيلم أقلّ مساحة من الفيلم الأصلي. من أبرز الحالات التي تستدعي طباعة نُسَخ مصغَّرة من الأفلام، توفير نُسَخ قياس 16 مم، المنخفضة التكاليف، نقلًا عن فيلم قياس 35 مم، لعرضها في العروض الخاصة بالجمعيات والمنتديات السينمائية، وغيرها من العروض غير التجارية التي تجري داخل قاعات صغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":684307,"arabic":"طباعة تصغيرية","english":"Reduction printing","french":null,"description":"طباعة نسخة جديدة من الفيلم على فيلم أقلّ مساحة من الفيلم الأصلي، على سبيل المثال، طباعة نسخة قياس 16 مم، نقلًا عن فيلم قياس 35 مم، وهي عملية تتم باستخدام الطابعات البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":684308,"arabic":"إعادة التوليف","english":"Re-edit","french":null,"description":"إرسال الفيلم الذي أصبح جاهزًا للعرض إلى إدارة التوليف مرة أخرى، بغرض حذْف بعض اللقطات، أو لإضافة بعض اللقطات، لأسباب غالبًا ما تكون رقابية، وفي بعض الأحيان لأسباب تتعلق بالتوزيع.","page":null,"uri":null},{"id":684309,"arabic":"بكرة","english":"Reel","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مِكَبّ مصنوع من المعدن أو البلاستيك، يحتوي على حافة مفتوحة يتمّ لفّ أو تعبئة الفيلم المطبوع بين طبقتَيها. بعض هذه المِكَبّات تحتوي على مفتاحَين للتثبيت، لذلك يمكن استخدامها بأمان في أجهزة التوليف وأجهزة لفّ وتعبئة الفيلم. أما النوع ذو المفتاح الواحد فيُستخدم لتعبئة نُسَخ العرض.\n• فصْل من الفيلم، وهو مُصطلَح يُقصد به البَكرة التي تحتوي على فيلم قياس 35 مم، طوله 1000 قدم، وبالتالي فإن عرضه يستغرق 10 دقائق.\n• المِكَبّ الذي يحتوي على شريط تسجيل مغناطيسي.","page":null,"uri":null},{"id":684310,"arabic":"شريط البكرة","english":"Reel band","french":null,"description":"شريط من الورق المقوّى، يتم لفُّه حول كل بَكرة من بَكرات نُسَخ العرض، حيث تُكتب عليه البيانات الخاصة بالفيلم، وفي مقدمتها اسم الفيلم، ورقم النسخة، ورقم الفصل.","page":null,"uri":null},{"id":684311,"arabic":"تغيير البكرة","english":"Reel change","french":null,"description":"من المعروف أن الفيلم السينمائي لا يتكوَّن من بَكرة واحدة، بل من عدّة بَكرات، يتفاوت عددها بتفاوُت طول الفيلم، أي مدة عرضه، لذلك وجب أن تزوَّد كابينة العرض بما لا يقل عن جهازَين من أجهزة العرض. وتغيير البَكرة مُصطلَح يُقصد به الانتقال من بَكرة انتهت إلى بَكرة تبدأ، أي الانتقال من جهاز عرض إلى آخر. ويراعى دائمًا أن تكون تلك العملية فورية، وأن تتم بدقة وسلاسة حتى لا تقطع تتابُع أحداث الفيلم، وحتى لا يشعر بها المُشاهد في دار العرض، لذلك تزوَّد نهاية كل بَكرة بعلامات الانتقال التي تنبِّه عاملَ كابينة العرض إلى أن موعد هذا الانتقال قد حان، أو أنه قد اقترب جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":684312,"arabic":"قطر البكرة","english":"Reel diameter","french":null,"description":"المسافة بين مركز بَكرة الفيلم وحافتها الخارجية، وهي المسافة التي تحدِّد الطاقة الاستيعابية للبَكرة، وتختلف تلك الطاقة باختلاف اتساع البَكرة وباختلاف الفيلم الذي يستخدمها.","page":null,"uri":null},{"id":684313,"arabic":"جهاز تسجيل شريطي ذو بكرتين","english":"Reel-reel","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reel-to-reel tape recorder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684314,"arabic":"جهاز تسجيل شريطي ذو بكرتين","english":"Reel-to-reel tape recorder","french":null,"description":"جهاز تسجيل صوتي يعمل ببَكرتَين مفتوحتَين، حيث ينتقل الشريط أثناء التسجيل من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، وهو في ذلك يشبه جهاز العرض السينمائي. من أشهر أنواع تلك الأجهزة الجهاز المعروف باسم الناغرا Nagra.","page":null,"uri":null},{"id":684315,"arabic":"إعادة تمثيل","english":"Reenactment","french":null,"description":"فيلم سينمائي أو تلفزيوني، أو برنامج تلفزيوني، يحاول أن يقدم صورة تتطابق إلى أقصى درجة ممكنة مع حدث حقيقي معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":684316,"arabic":"لقطة إعادة التأسيس","english":"Reestablishing shot","french":null,"description":"لقطة تأسيسية يستخدمها المُخرج في منتصف المشهد أو قبل نهايته بفترة معيَّنة من أجل تذكير المُشاهد بطبيعة وتفاصيل مكان المشهد، أو لإبراز تغيُّرات طرأت على المكان، مما يوحي بأن فترة زمنية ما قد مرت منذ أن بدأت احداث هذا المشهد.\nواللقطة التأسيسية هي اللقطة الافتتاحية لمشهد ما، التي تهدف إلى تأسيس أو تعريف المكان الذي تجري فيه أحداث المشهد، غير أن دورها لا يتوقف دائمًا عند هذا الحد، إذ يمكن أن تكون وسيلة لتأسيس أو تعريف الجو العام للمشهد، ولتزويد المُشاهد بقدْر من المعلومات حول زمان الأحداث وطبيعتها.\nوغالبًا ما تكون اللقطة التأسيسية لقطة طويلة Long shot أو لقطة طويلة جدًّا Extreme long shot، كما يمكن في بعض الأحيان أن تتكوَّن من سلسلة من اللقطات التي تصوِّر المكان من زوايا مختلفة، وفي حالات أخرى ربما يفضِّل المُخرج أن يَستخدم لقطة متحركة أفقيًّا Panning shot لاستعراض تفاصيل المكان وتثبيت تلك التفاصيل في ذهن المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":684317,"arabic":"إعادة التعريض","english":"Reexposure","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية يتم خلالها تعريض الفيلم السالب، بعد الانتهاء من التصوير، لضوء محسوب بدقة بالغة لتعديل وإصلاح درجة التبايُن في صور الفيلم الأبيض وأسود، ولتعديل درجات التشبُّع اللوني في حالة الفيلم الملوّن، يستوي في ذلك أن تتمّ العملية داخل الكاميرا، أو أثناء عملية التحميض في المعمل، ففي الحالتَين تؤدي عملية إعادة التعريض إلى إظهار مزيد من التفاصيل التي يمكن أن تكون مطموسة في المناطق ذات الظلال الداكنة.\n• عملية يتمّ خلالها تعريض النسخة الموجبة، أثناء عملية التحميض في المعمل، حيث تؤدي عملية إعادة التعريض إلى زيادة الإحساس بحيوية نسيج المناطق البيضاء، كما تؤدي إلى زيادة تكثيف المناطق السوداء.\n• مرحلة التعريض الثانية التي يمر بها الفيلم العكسي أثناء مرحلة التحميض بعد غسيل الصورة السالبة، حيث تسمح عملية إعادة التعريض بتحوُّل ما تبقّى من هاليدات الفضة إلى صورة موجبة.","page":null,"uri":null},{"id":684318,"arabic":"نسخة مرجعية","english":"Reference print","french":null,"description":"نسخة ذات جودة عالية، خالية من أي عيب، تُستخدم كمرجع للمقارنة، وكمعيار لقياس جودة نُسَخ الفيلم التي سوف تطبع مستقبلًا.","page":null,"uri":null},{"id":684319,"arabic":"مسار مرجعي","english":"Reference track","french":null,"description":"تسجيل صوتي متزامن مع الصورة جرى تسجيله مباشرة أثناء التصوير، وذلك بغرض استخدامه لاحقًا كدليل استرشادي عند إعادة تسجيل بعض الجُمَل أو عند تخليق مؤثرات صوتية تحاكي المؤثرات التي تم تسجيلها أثناء التصوير ولكن بشكل أكثر جودة خلال عمليات التوليف الصوتي. درجة جودة الصوت على هذا المَسار لا تهم كثيرًا، حيث إن هذا المَسار هو مجرد دليل كما أنه يُعَدّ نسخة احتياطية لشريط الصوت المتزامن الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":684320,"arabic":"انعكاس","english":"Reflectance","french":null,"description":"النسبة بين الفَيْض الإشعاعي المنعكس من سطح ما، والفَيْض الإشعاعي الكلي أو الأصلي الساقط عليه. نحن إذًا أمام مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reflection factor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684321,"arabic":"معامل الانعكاس","english":"Reflectance factor","french":null,"description":"النسبة بين شدّة الموجة الضوئية المنعكسة من سطح ما، وشدّة الموجة الضوئية الأصلية الساقطة عليه. نحن إذًا أمام مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reflection factor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684322,"arabic":"ضوء منعكس","english":"Reflected light","french":null,"description":"الضوء الذي ينعكس مرتدًّا عن سطح موضوع ما، وهو مُصطلَح يُستخدم للتمييز بين هذا الضوء والضوء الساقط على سطح هذا الموضوع Incident light، والذي يتدفق من كافة مصادر الإضاءة الموجودة داخل المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":684323,"arabic":"إضاءة منعكسة","english":"Reflected lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reflected light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684324,"arabic":"مقياس الضوء المنعكس","english":"Reflected light meter","french":null,"description":"مقياس ضوء، أو بالأحرى مقياس تعريض، يُستخدم لقياس الضوء الذي ينعكس مرتدًّا عن سطح موضوع ما، وهو بذلك يختلف، من حيث التركيب والوظيفة وطريقة الاستخدام، عن مقياس الضوء الساقط Incident light الذي يتدفق على سطح الموضوع من كافة مصادر الإضاءة المستخدَمة داخل المَنظر أو الديكور، والذي يُعَدّ الخيار الأول للمحترفين.\nلاستخدام مقياس الضوء المنعكس، يضعه مدير التصوير في أقرب وضْع ممكن من عدسة الكاميرا، ويجعل وجْهه الحساس للضوء في مواجهة المَنظر، ليستقبل الضوء الذي يُفترض أنه في طريقه من سطح الموضوع إلى سطح الطبقة الحساسة للفيلم، مرورًا بالعدسة.\nأما مقياس الضوء الساقط فيضعه مدير التصوير عند نقطة التركيز الرئيسية، أو الموضوع الرئيسي داخل المَنظر، بحيث يكون وجْهه الحساس للضوء في مواجهة مصادر الضوء المتجِهة إلى سطح الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":684325,"arabic":"شاشة عاكسة","english":"Reflecting screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شاشات العرض التي نشاهد عليها الأفلام في دُور العرض السينمائي، حيث تتم المشاهَدة من خلال قدرة هذه الشاشة على عكس الأشعة المحمَّلة بصور الفيلم، التي تسقط على سطحها قادمة من مصباج جهاز العرض. يُستخدم هذا المُصطلَح للتمييز بين هذه الشاشات والشاشات النصف شفّافة Translucent screen التي تُستخدم في عمليات العرض الخلْفي.","page":null,"uri":null},{"id":684326,"arabic":"انعكاس الضوء","english":"Reflection","french":null,"description":"الظاهرة الطبيعية التي تعتمد عليها حاسة الرؤية، فنحن نرى الأشياء بواسطة الأشعة التي تنعكس عن سطحها، لترتدّ عن هذه الأسطُح متجِهة إلى أعيننا. هذا التغيُّر في اتجاه الأشعة الضوئية هو ما نقصده بالانعكاس الضوئي.","page":null,"uri":null},{"id":684327,"arabic":"معامل الانعكاس","english":"Reflection factor","french":null,"description":"النسبة بين الفَيْض الإشْعاعي المنعكس من سطح ما، والفيض الإشعاعي الكلي أو الأصلي الساقط عليه. ولمُعامِل الانعكاس أهمية كبيرة في حالتَي التصوير والعرض:\n• ففي حالة التصوير، يجب مراعاة مُعامِل الانعكاس، الذي يكون دائمًا في صورة نسبة مئوية، عند توزيع الإضاءة التي يحتاج إليها المَنظر أو الديكور، وكذلك عند تحديد فتحة العدسة الملائمة لما سوف يتمّ تصويره داخل هذا المَنظر.\n• أما في حالة العرض، فإن مُعامِل الانعكاس هو العنصر الأكثر أهمية عند تقدير جودة شاشة العرض ومدى قدرتها على عكس صور الفيلم بشكل جيد لا يضيِّع مجهودَ مدير التصوير ولا يسبِّب إزعاجًا لِعَين المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":684328,"arabic":"العاكسية","english":"Reflectivity","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• كون الشيء قادرًا على عكس الضوء أو الصور أو الموجات الصوتية التي تسقط عليه.\n• مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reflection factor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684329,"arabic":"معكاس","english":"Reflectometer","french":null,"description":"هكذا يترجمها أحمد شفيق الخطيب في \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\"، وهو مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reflected light meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684330,"arabic":"عاكس","english":"Reflector","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reflector board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684331,"arabic":"لوح عاكس","english":"Reflector board","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوح كبير من الخشب الرقيق، تبلغ مساحته في معظم الأحوال خمسة أقدام مربَّعة، مغطّى بطبقة من رقائق الألومنيوم أو الورق المفضَّض، بحيث يعكس ضوء الشمس للحصول على إضاءة تملأ مناطق الظلال في حالة التصوير الخارجي. توجد من هذه العواكس عدّة أنواع تختلف درجة لمعان أسطُحها، حيث تتراوح ما بين سطح مصقول بَرّاق يشبه المرآة ويوفر بالتالي إضاءة حادّة قوية، وسطح غير بَرّاق ذي حُبَيبات دقيقة ويوفر إضاءة ناعمة منتشرة.\n• لوح معدني قوسي لامع، يوجد خلْف مصباح كشّاف الإضاءة، للحيلولة دون تشتُّت الضوء الصادر عن المصباح إلى الخلْف أو الجانبَين، وتركيزه وتوجيهه نحو الأمام.\n• أيّ سطح أو أية مادّة تُستخدم لتعكس أو تعيد توجيه الموجات الصوتية.","page":null,"uri":null},{"id":684332,"arabic":"مصباح انعكاسي","english":"Reflector lamp","french":null,"description":"مصباح ذو عاكِس داخلي، حيث إن معظم مصابيح الضوء المركَّز Spotlights ومعظم مصابيح الضوء الغامر أو المنتشر Floodlights تحتوي على سطح معدني قوسي عاكس، يقع خلْف الفتيلة مباشرة، للحيلولة دون تشتُّت الضوء الصادر عن المصباح، ولتكثيفه وإطلاقه إلى الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":684333,"arabic":"إضاءة انعكاسية","english":"Reflector light","french":null,"description":"الضوء الذي يصدر عن المصباح ذي العاكِس الداخلي Reflector lamp، أي المصباح الذي يحتوي على سطح معدني قوسي عاكِس يقع خلْف الفتيلة مباشرة، للحيلولة دون تشتُّت الضوء الصادر عن المصباح، ولتكثيفه وإطلاقه إلى الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":684334,"arabic":"كاميرا انعكاسية","english":"Reflex camera","french":null,"description":"كاميرا لها محدِّد مَنظر عاكِس، يسمح للمصوِّر بمشاهَدة الموضوع الذي يجري تصويره من خلال عدسة الكاميرا، في نفس توقيت تصويره، ودون أيّ قدْر من الإزاحة البصرية Parallax.","page":null,"uri":null},{"id":684335,"arabic":"تبئير انعكاسي","english":"Reflex focusing","french":null,"description":"ضبْط التركيز البؤري للكاميرا اعتمادًا على محدِّد المَنظر الانعكاسي.","page":null,"uri":null},{"id":684336,"arabic":"عرض انعكاسي","english":"Reflex projection","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف على نطاق واسع بالعرض الأمامي Front projection، الذي يُستخدم لتصوير حدث حي داخل الستديو مع خلفية ساكنة أو متحركة كان قد سبق تصويرها في موقع آخر، ويتم عرضها على شاشة خاصة تحتل خلفية الحدث الحي. تختلف هذه الطريقة عن طريقة العرض الخلْفي من حيث موقع جهاز العرض لا من حيث موقع شاشة العرض بالطبع، ففي حالة العرض الخلْفي يكون جهاز العرض موجودًا خلْف الشاشة، أما في حالة العرض الأمامي فيكون جهاز العرض موجودًا أمام الشاشة.\nيوضَع الجهاز إلى جوار الكاميرا بزاوية مَيْل قدْرها 90 درجة، حيث يَعرض الخلفية المتحركة من فيلم أو يَعرض الخلفية الساكنة من شريحة مصوَّرة على مرآة شبه شفّافة وشبه عاكسة، تتواجد بين الكاميرا وجهاز العرض بزاوية مَيْل قدْرها 45 درجة. وهنا لا بد أن نشير إلى أنه في حالة استخدام خلفية متحركة، فإن كلًا من جهاز العرض والكاميرا يجب أن يعمل في حالة من التزامُن التام.\nتعكس المرآة الصورة أو الصور التي تشكل الخلفية على سطح شاشة خاصة مصنوعة من الخرزات الزجاجية الدقيقة. في الوقت نفسه، تعكس المرآة كمية الضوء الساقط عليها بكاملها إلى الكاميرا، بينما تلتقط الكاميرا الحدث الحي من خلال المرآة.\nولأن الكاميرا تكون مُحاذية للممثلين المشاركين في الحدث الحي تمامًا، لذلك فإنها لا تسجل ظلالهم التي تسببها الأشعة التي تسقط عليهم من جهاز العرض، والتي تحمل صورة أو صور الخلفية، كما أن الممثلين لا يعكسون ذلك الجزء من الخلفية الذي يسقط على أجسادهم.\nورغم التشابه الكبير بين أسلوب العرض الأمامي وأسلوب العرض الخلْفي، يُبرز آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، عددًا من النقاط التي تميِّز الأول عن الثاني. هذه النقاط هي:\n• لأن الصورة أو الصور التي تشكل الخلفية تُعرض من أمام الشاشة، ونظرًا لما تتمتع به هذه الشاشة من خاصية عكس ما يُعرض عليها، فإن الصورة التي تسجلها الكاميرا للخلفية تكون أكثر دقة ووضوحًا.\n• طبيعة تكوين الشاشة وما تتضمَّنه من خرزات زجاجية بسيطة، تجعل صورة الخلفية تبدو أكثر عمقًا.\n• تنفيذ نظام العرض الأمامي يحتاج إلى مساحة أقل بكثير من تلك التي يحتاج إليها نظام العرض الخلْفي.\n• نظام العرض الأمامي يتيح استخدام شاشة تفوق مساحتها الحد الأقصى الذي يَسمح به نظام العرض الخلْفي.\n• يتيح نظام العرض الأمامي لصانعي الفيلم مرونة أكبر من حيث توزيع مصادر الضوء وتحديد أماكن الممثلين.\nأما ما يعيب هذه الطريقة في مواجهة طريقة العرض الخلْفي، فهو ضرورة الالتزام بعدم تحريك الممثلين كثيرًا لضمان تجنُّب عدم تسجيل الكاميرا لظلالهم التي تسقط على شاشة العرض، خلفهم تمامًا.\nوقد استُخدمت طريقة العرض الأمامي على نطاق واسع في عدد من الأفلام الشهيرة، من بينها:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• أفلام سوبرمان Superman، الثلاثة التي أُنتجت على التوالي في الأعوام 1978 و1980 و1983.","page":null,"uri":null},{"id":684337,"arabic":"شاشة انعكاسية","english":"Reflex screen","french":null,"description":"الشاشة التي تُستخدم في عمليات العرض الانعكاسي Reflex projection، الذي يُعرف أيضًا بالعرض الأمامي Front projection، وهي شاشة مصنوعة من الخرزات الزجاجية الدقيقة، ومن ثم فهي تعكس معظم ما يسقط عليها من ضوء.","page":null,"uri":null},{"id":684338,"arabic":"غالق انعكاسي","english":"Reflex shutter","french":null,"description":"غالق مرآوي، يوجَد خلْف عدسة الكاميرا بزاوية قدْرها 45 درجة، وهو ما يتيح له أن يعكس الضوء الذي يمر عبر العدسة إلى محدِّد المَنظر، في اللحظة التي يحجب خلالها الضوء عن الفيلم، وهي لحظة الانتقال من إطار نال القدْر الذي يحتاجه من التعريض، إلى إطار آخر يتأهَّب لأخْذ موقعه الصحيح أمام فتحة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":684339,"arabic":"محدد المنظر الانعكاسي","english":"Reflex viewfinder","french":null,"description":"محدِّد المَنظر الذي يسمح للمصوِّر بأن يشاهد المشهد الذي يجري تصويره، حيث تنعكس أشعة الضوء التي تدخل الكاميرا، إلى ذلك المحدِّد، بواسطة واحدة من الوسيلتَين التاليتين:\n• غالق مرآوي Mirrored shutter موضوع بين محدِّد المَنظر والعدسة، بزاوية مَيْل قدْرها 45 درجة.\n• موشور زجاجي دوّار شبه شفّاف Rotating semi-transparent glass prism، مركَّب أمام الغالق.\nوبغضّ النظر عن الوسيلة المستخدَمة، فإن أشعة الضوء تنعكس على شاشة من الزجاج المخشَّن، ومن خلال هذه الشاشة، يستطيع المصوِّر أن يرى ما يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":684340,"arabic":"إعادة التأطير","english":"Reframing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادة ضبط الإطار بغرض تعديل تكوين اللقطة، ويتمّ ذلك عن طريق تحريك الكاميرا حركة يسيرة في الاتجاه الذي يحقق ذلك الغرض.","page":null,"uri":null},{"id":684341,"arabic":"تنشيط","english":"Regenerate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تجديد نشاط المحاليل المستخدَمة في تحميض الأفلام السينمائية، لضمان استمرارها في أداء عملها بنوع من الثبات. وتتم عملية التنشيط عن طريق ضخّ مقادير محدَّدة من المواد المركَّزة في أحواض التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":684342,"arabic":"عرض إقليمي","english":"Regional release","french":null,"description":"عرض الفيلم في دُور العرض الموجودة في منطقة جغرافية محدَّدة، وذلك كنوع من التمهيد وخلْق حالة من الترقُّب لإطلاق عرض الفيلم على نطاق واسع يشمل جميع أنحاء البلاد.","page":null,"uri":null},{"id":684343,"arabic":"ثقوب التثبيت","english":"Register holes","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Registration holes، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684344,"arabic":"دبابيس التثبيت","english":"Registering pins","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Registration pins، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684345,"arabic":"أوتاد التثبيت","english":"Register pegs","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Registration pegs، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684346,"arabic":"دبابيس التثبيت","english":"Register pins","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Registration pins، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684347,"arabic":"تثبيت","english":"Registration","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وضْع كل إطار من إطارات الفيلم بدقة متناهية وثبات كامل أمام فتحة الكاميرا أثناء التصوير، وأمام فتحة الطابعة أثناء طباعة نسخة جديدة، وأمام فتحة جهاز العرض عند عرض الفيلم. وفي معظم أنواع الكاميرات، يتمّ سَحْب الإطار إلى أسفل بواسطة دبوسَين لا يتركان ثقبَيهما إلّا عندما يكون الإطار في حالة توقُّف كامل أمام الفتحة، حيث يتمّ تعريضه للضوء. أما حالة الثبات فيتكفَّل بها اللوح الضاغط.\n• في مجال التحريك، يُقصد بالتثبيت وضْع الرسوم والشرائح في مكان ثابت لا يتغيَّر أسفل الكاميرا، لذلك يتمّ إحداث ثقوب على أطراف هذه الرسوم والشرائح، وهي الثقوب التي تُعرف بثقوب التثبيت Registration holes والتي تدخل فيها أوتاد التثبيت Registration pegs، لضمان عدم اهتزاز هذه اللوحات أو الشرائح أثناء التصوير، ولضمان عدم اختلاف موقع كل منها بالنسبة إلى الكاميرا عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سبقتها، أو عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سوف تعقبها.","page":null,"uri":null},{"id":684348,"arabic":"ثقوب التثبيت","english":"Registration holes","french":null,"description":"الثقوب الموجودة على أطراف اللوحات المرسومة أو الشرائح التي تُستخدم لإنتاج فيلم تحريك والتي تدخلها أوتاد التثبيت Registration pegs، لضمان عدم اهتزاز هذه اللوحات أو الشرائح أثناء التصوير، ولضمان عدم اختلاف موقع كل منها بالنسبة إلى الكاميرا عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سبقتها، أو عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سوف تعقبها.","page":null,"uri":null},{"id":684349,"arabic":"أوتاد التثبيت","english":"Registration pegs","french":null,"description":"المسامير التي تدخل في ثقوب التثبيت Registration holes الموجودة على أطراف اللوحات المرسومة أو الشرائح التي تُستخدم لإنتاج فيلم تحريك، لضمان عدم اهتزاز هذه اللوحات أو الشرائح أثناء التصوير، ولضمان عدم اختلاف موقع كل منها بالنسبة إلى الكاميرا عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سبقتها، أو عن موقع اللوحة أو الشريحة التي سوف تعقبها.","page":null,"uri":null},{"id":684350,"arabic":"دبابيس التثبيت","english":"Registration pins","french":null,"description":"الدبابيس التي تُستخدم في نظام التثبيت بالدبابيس Pilot pin registration لتثبيت الفيلم في مَساره الصحيح داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، حيث يتم تعشيق هذه الدبابيس مع ثقوب الفيلم لضمان توقُّف كل إطار من إطارات الفيلم، لحْظيًّا، في الموضع نفسه أمام الفتحة، في رحلة شريط الفيلم ذات الحركة المتقطِّعة Intermittent movement من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، وذلك لضمان حصول كل إطار على القدْر اللازم له من التعريض. تُستخدم هذه الآلية في معظم كاميرات المحترفين، وفي أجهزة العرض المتقدمة، وفي جميع الطابعات البصرية المخصَّصة لعمل المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":684351,"arabic":"لقطة مطابقة","english":"Registration shot","french":null,"description":"لقطة تبدأ بإطار ثابت، ثم فجأة تدبّ الحياة في هذا الإطار الثابت. تكتسب هذه اللقطة اسمها من ضرورة توفُّر أقصى قدْر من التطابُق بين الصورة التي تملأ الإطار الثابت، وأول صورة في أول إطار في اللقطة المتحركة.","page":null,"uri":null},{"id":684352,"arabic":"لقطات ارتدادية","english":"Regressive shots","french":null,"description":"سلسلة من اللقطات المتتابعة بشكل يؤدي إلى تضاؤل أو تلاشي حجْم موضوع ما بشكل درامي، وذلك من خلال زيادة المسافة بين الكاميرا والموضوع المُراد تذويب حجْمه في الوسط الذي يحيط به، وذلك على النحو التالي:\n• نبدأ لقطة مقرَّبة Close-up shot للموضوع، مثلًا لشخص مُلقى في الصحراء، حيث تُظهر اللقطة المقرَّبة علامات العطش على شفتَيه.\n• تليها لقطة متوسطة Medium shot للشخص نفسه وإلى جواره زجاجة فارغة.\n• تليها لقطة عامة Long shot حيث يظهر الشخص بكامله وقد تبعثرت حاجياته حوله.\n• وأخيرًا، لقطة بعيدة جدًّا Extreme long shot، يكاد جسد هذا الشخص لا يظهر فيها، وسط الصحراء المترامية الأطراف، الأمر الذي يوحي بأن ضَياعه أو هلاكه حيث هو، أمر لا مفر منه.","page":null,"uri":null},{"id":684353,"arabic":"فيلم قياس 8 مم العادي","english":"Regular 8","french":null,"description":"طوَّرت شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak الفيلم قياس 8 مم خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، وطرحته في الأسواق اعتبارًا من عام 1932. والفيلم قياس 8 مم هو أضيَق أنواع الأفلام عرضًا، وبالتالي فإن المساحة المخصَّصة للصورة في الإطار الواحد هي الأصغر بين جميع أنواع الفيلم الخام. ومن ثم فإن القَدم الواحدة من هذا الفيلم تضم 80 إطارًا، أي بمعدل 264 إطارًا للمتر الواحد، مع تواجُد ثقوب سَحْب الفيلم على أحد جانبَي الفيلم. وقد انتشر استخدام الفيلم قياس 8 مم في إنتاج أفلام الهواة والأفلام المنزلية العائلية، فضلًا عن استخدامه في بعض التجارب السينمائية الطليعية. كانت بَكرة الفيلم القياسية تتيح للسينمائي زمن عرض يتراوح بين 3 و4.5 دقائق، وفقًا للسرعة المستخدَمة عند التصوير والعرض، حيث كان في إمكان الكاميرات المخصَّصة للفيلم قياس 8 مم العادي أن تعمل بسرعة 12 إطارًا أو 15 إطارًا أو 16 إطارًا أو 18 إطارًا في الثانية الواحدة. ولكن مع بداية ثورة الفيديو، أصاب الأفلام قياس 8 مم ما أصاب الأفلام قياس 16 مم، فقد تحوَّل كل مَن كانوا يستخدمونها في إنتاج الأفلام المنزلية والعائلية والتجريبية إلى وسائط أخرى مثل أشرطة الفيديو المنزلية VHS العادية ثم إلى الأشرطة الرقمية وأخيرًا إلى أقراص الفيديو الرقمية DVD بأنواعها. لهذا، كان طبيعيًّا أن تغلق شركة كوداك خطوط إنتاج هذا الفيلم نهائيًّا في أوائل التسعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":684354,"arabic":"سوق توزيع عادية","english":"Regular key","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي، يُقصد به سوق محدَّدة من أسواق توزيع فيلم سينمائي، حيث تمثل المدن الكبيرة أسواقًا رئيسية Major Keys، وتمثل المدن المتوسطةُ الحجم أسواقًا عادية، بينما تمثل الضواحي أسواقًا فرعية Subkeys.","page":null,"uri":null},{"id":684355,"arabic":"ممثل منتظم أو متواجد دوما","english":"Regular player","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Recurring player، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684356,"arabic":"انعكاس عادي","english":"Regular reflection","french":null,"description":"انعكاس الضوء، بشكل طبيعي وبقدْر طبيعي، عن سطح مصقول، وهو انعكاس يقلّ بكثير عن الانعكاس عن سطح مرآة مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":684357,"arabic":"تدريب أو تجربة","english":"Rehearsal","french":null,"description":"الفترة التي تسبق تصوير لقطة ما، حيث يُجري المُخرج والممثلون ومدير التصوير عددًا من البروفات، للتأكد من أن المشاركين في الأداء قد حفظوا أدوارهم، ولكي يتأكد مدير التصوير من أن الإضاءة موجَّهة بشكل صحيح، ولكي يتأكد مهندس الصوت من أن الميكروفونات موزَّعة بشكل صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":684358,"arabic":"استدعاء لبروفة","english":"Rehearsal call","french":null,"description":"الاستدعاء الذي يُرسَل إلى الممثلين لإبلاغهم بمواعيد البروفات العامة التي تجرى عادة قبل بدء تصوير العمل السينمائي أو التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":684359,"arabic":"مقابل بروفات","english":"Rehearsal fee","french":null,"description":"في بعض الحالات، ينص العقد الموقَّع بين الممثل والشركة المنتِجة على أن يتقاضى الممثل أجرا محدَّدًا عن كل جلسة من جلسات البروفات أو التدريبات التي يُستدعى للمشاركة فيها، خاصة إذا كان العمل السينمائي أو التلفزيوني موضوع التعاقُد يتطلَّب فترة طويلة من البروفات، وهو ما يحتِّم على الممثل أن يتفرغ له قبل بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684360,"arabic":"مكان البروفات","english":"Rehearsal space","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rehearsal studio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684361,"arabic":"ستديو البروفات","english":"Rehearsal studio","french":null,"description":"غرفة متَّسِعة، تتوفر بها كافة وسائل الراحة، تُستخدم لإجراء البروفات العامة خلال الفترة التي تسبق بدء تصوير العمل السينمائي أو التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":684362,"arabic":"يتدرب","english":"Rehearse","french":null,"description":"يُجري بروفة أو يتدرَّب على دوره قبل التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684363,"arabic":"إعادة العرض","english":"Reissue","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rerelease، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684364,"arabic":"إعادة العرض","english":"Re-issue","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Reissue، الذي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rerelease، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684365,"arabic":"مرفوضات","english":"Rejects","french":null,"description":"اللقطات أو أجزاء اللقطات التي استقر رأي المُخرج والمُوَلِّف على الاستغناء عنها، بعد انتهاء عملية التوليف، وتتكوَّن من آلاف الأمتار من أفلام الصوت والصورة السالبة والموجبة، التي تشمل اللقطات المرفوضة، والإلتِقاطات المستبعَدة، والتي يطُلَق عليها في أوساط صناعة السينما في مصر اسم الديشيهات ومفردها ديشيه، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Déchet التي تترجَم حرفيًّا إلى فُضالة أو نُفاية.\nبعض هذه الفُضالات يتصف بقدْر من العمومية، مثل اللقطات العامة لشوارع القاهرة أو الإسكندرية مثلًا، أو اللقطات التي تصوِّر معلَمًا سياحيًّا، دون وجود إحدى شخصيات الفيلم في الصورة. مثل هذه اللقطات يتم تصنيفها، وترتيبها، ثم تُحفظ في مكتبة الأفلام الخاصة بالشركة المنتِجة، حيث يمكن استخدامها في أعمال أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684366,"arabic":"توليف علاقي","english":"Relational editing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أسلوب التوليف الذي يعتمد على تشكيل وترتيب اللقطات بهدف إبراز العلاقات الموضوعية أو الدلالية أو الدرامية فيما بينها. كان المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin أول مَن استخدم هذا المُصطلَح، وذلك في كتابه حِرفيات السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting الذي يضمّ مجموعة من محاضرات ألقاها في مناسبات مختلفة.\nكان بودوفكين يرى أن لقطات المشهد يجب أن تكون مترابطة ترابطًا منطقيًّا طبيعيًّا كحلقات السلسلة، وأن تَتابُع هذه اللقطات وتدفُّقها يجب أن يعمل على توجيه انتباه المُشاهد، ودفْع الخط الدرامي قُدُمًا، وتأسيس وتعميق الفكرة الأساسية، بالإضافة إلى ضرورة إثارة استجابة نفسية وعاطفية لدى المُشاهدين. كما كان بودوفكين يحرص على أن تكون تلك العلاقة الترابُطية بين لقطات الفيلم ومَشاهده وسياقاته، علاقة تتميَّز بالبراعة والرقة أكثر من كونها معرقِلة أو معوِّقة، وأن تكون سَلِسة متدفقة، لا أن تكون صادمة أو مروِّعة أو باعثة على الدهشة.\nوقد أورد بودوفكين في سياق الكتاب المذكور عاليه، عددًا من طُرق التوليف العلاقي، الذي يُعرف أيضًا بالتوليف الترابُطي Associational editing، وعددًا من الأمثلة العامة، بالإضافة إلى بعض الأمثلة التي انتقاها من أفلام معاصِرة له. وفيما يلي نوجز هذه الأمثلة وتلك الطُرق:\n• التبايُن Contrast، ومن أبرز وسائله تَجانُب Juxtaposing مَشاهد رجُل جائع ومَشاهد تبرز نَهَمَ وشراهة ثري يتناول الطعام.\n• التوازي Parallelism، كأنْ يَعرض المُخرج بالتوازي أو التبادُل مَشاهد لخطوات أو إجراءات إعدام رجل ما، ومَشاهد لتصرفات صاحب مصنع تجاه عماله.\n• الرمزية Symbolism، مثل القَطْع المتبادل بين لقطات لعملية ذبْح ثور، ولقطات لعملية قتْل بعض العمال، وقد استخدم المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein هذا الأسلوب في فيلم إضراب Strike الذي أخرجه عام 1925.\n• التزامُن Simultaneity، مثل القَطْع بين حدثَين توجد بينهما علاقة ما على سبيل التشويق، وهو أسلوب يُستخدم بكثرة في نهايات الأفلام الأمريكية، وقد استخدمه المُخرج دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith في نهاية الجزء الخاص بالعصر الحديث من فيلم التعصُّب Intolerance الذي أخرجه عام 1916.\n• الفكرة المُهَيمِنة Leitmotif أو Leitmotiv، مثل لقطة لجرس كنسية يدق، تتناثر خلال الفيلم مع بعض العناوين البالية والمبتذَلة المطبوعة فوق الصورة، بغرض إبراز نفاق الكنيسة وما تبشر به من محبة.","page":null,"uri":null},{"id":684367,"arabic":"فتحة نسبية","english":"Relative aperture","french":null,"description":"تسمية أخرى لما يُعرف بالرقم البؤري F. number. ورغم أن الكثيرين يطلقون على الرقم البؤري اسم قوة العدسة، فإن عبد الفتاح رياض صاحب كتاب \"التصوير السينمائي\" يرى أن تلك تسمية خاطئة، ويفضِّل عليها مُصطلَح الفتحة النسبية، وذلك من منطلق أن الرقم البؤري ليس رقمًا خالصًا، لكنه النسبة بين البُعد البؤري للعدسة وقِطْر فتحة الديافراغم.","page":null,"uri":null},{"id":684368,"arabic":"عدسة مرحلة","english":"Relay lens","french":null,"description":"عدسة في الطابعة البصرية، تُسقط على سطح الإطار الذي يجري تعريضه قدْرًا متساويًا من الإضاءة، حيث تعكس الإضاءة التي تصدر عن العدسة المُكثِّفة كما هي.","page":null,"uri":null},{"id":684369,"arabic":"إطلاق","english":"Release","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم في صورته النهائية على المشاهدين، سواء من خلال عروض خاصة تمهيدية، أو من خلال العرض العام، على مستوى البلاد كلها.","page":null,"uri":null},{"id":684370,"arabic":"تاريخ العرض","english":"Release date","french":null,"description":"التاريخ المحدَّد لبدء عرض الفيلم، والذي يتمّ تحديده بالاتفاق بين المنتِج والموزِّع وأصحاب دُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684371,"arabic":"سالب التوزيع","english":"Release negative","french":null,"description":"النسخة السالبة البديلة التي تُطبَع نقلًا عن النسخة الموجبة الأصلية المطبوعة نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية. تُستخدم هذه النسخة السالبة البديلة لطباعة نُسَخ العرض العام، لذلك تسمّى بسالب التوزيع.","page":null,"uri":null},{"id":684372,"arabic":"نمط التوزيع","english":"Release pattern","french":null,"description":"الطريقة التي يعتزم موزِّع الفيلم اتباعها من أجل أن يحقق الفيلم أكبر عائد مادّي ممكن خلال فترة عرضه في دُور العرض السينمائي. في الولايات المتحدة على سبيل المثال، تعتمد استراتيجيات التوزيع على ما يُعرف بالتوزيع المناطقي، أو التوزيع المتعدِّد المواقع والمراحل، حيث يمكن أن يبدأ الموزِّع بعرض الفيلم من خلال واحدة من الطُرق التالية:\n• البدء بعرض الفيلم في عدد محدود من دُور العرض لا يتجاوز 500 دار، تنتشر في طول البلاد وعرضها.\n• البدء بعرض الفيلم في جميع دُور العرض التي تقع في منطقة جغرافية معيَّنة، لأسباب تتعلق بطبيعة الفيلم وعلاقته بالتركيبة الديمغرافية لسكان تلك المنطقة.\n• إغراق السوق بالفيلم، من خلال عرضه في جميع دُور العرض في طول البلاد وعرضها.","page":null,"uri":null},{"id":684373,"arabic":"نسخة العرض","english":"Release print","french":null,"description":"النسخة النهائية للفيلم Final print التي تتضمَّن الصورة والصوت وتُطبَع منها أعداد هائلة حتى يتسنى توزيعها على دُور العرض داخل البلد المنتِج وخارجه. تُطبَع نسخة العرض عادة من نسخة العرض السالبة أو النسخة السالبة البديلة التي كانت قد طُبعت من نسخة موجبة أصلية Master positive.","page":null,"uri":null},{"id":684374,"arabic":"نص العرض","english":"Release script","french":null,"description":"نسخة من السيناريو النهائي للفيلم، بعد انتهاء كافة عمليات مرحلة الإنتاج ومرحلة ما بعد الإنتاج، بمعنى أنها تحتوي على وصْف تفصيلي كامل للفيلم كما سوف يشاهده المشاهدون في دُور العرض، حيث تُكتب هذه النسخة نقلًا عن نسخة العرض النهائية. تُعَدّ هذه النسخة مرجعًا مهمًا للراغبين في دراسة أسلوب مُخرج ما، حيث إنها تقدم صورة صادقة للفيلم كما صنعه مُخرجه، لا كما كتبه كاتبه.","page":null,"uri":null},{"id":684375,"arabic":"العنوان النهائي","english":"Release title","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الاسم الذي تم اختياره عنوانًا للفيلم. يمكن أن يكون هذا العنوان نفس العنوان المؤقت الذي كان مستخدَمًا طوال فترة العمل، كما يمكن أن يكون عنوانًا مختلفًا تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":684376,"arabic":"بروز أو جلاء","english":"Relief","french":null,"description":"التجسيم الذي يضفيه صانع الفيلم على بعض مناطق الصورة السينمائية، مما يبرزها عمّا حولها، ويكسبها مظهرًا ثلاثي الأبعاد. يتحقق هذا التأثير من خلال الاستخدام الجيد للإضاءة، خاصة فيما يتعلق بالتفاعل بين مناطق الظل ومناطق النور، وكذلك من خلال توظيف الألوان، وطريقة ترتيب عناصر المشهد. يساعد هذا التأثير على إثراء الصورة السينمائية من خلال علاج تَسطُّحها الطبيعي، كما يسهم في إبراز شخصية ما، أو موضوع ما، على حساب بقية شخصيات أو موضوعات المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":684377,"arabic":"إعادة ضبط الإضاءة","english":"Relight","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية إعادة توزيع الكشّافات وإعادة توجيهها وتغيير نطاقات تركيزها البؤري، استعدادًا لتصوير لقطة جديدة، داخل المَنظر أو الديكور نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":684378,"arabic":"الأفلام الدينية","english":"Religious Film","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ فيلم يتعاطى مع موضوع ديني. وهنا يجب أن نفرِّق بين نوعَين من الأفلام الدينية:\n• أفلام المؤسسات الدينية، وهي أفلام تنتجها شركات إنتاج صغيرة، بميزانيات محدودة، لحساب بعض الهيئات والمؤسسات الدينية ووفقًا لرؤيتها الخاصة، وتُعرض على نطاق ضيِّق لا يتجاوز دائرة أعضاء أو محبّي الهيئة أو المؤسسة صاحبة الفيلم.\n• أفلام روائية عادية، تستمد موضوعاتها من الكتب الدينية والقصص الدينية، أو تتخذ من شخصية دينية مرموقة موضوعًا لها، وقد عَرفت السينما هذا النوع من الأفلام منذ بداية عهدها، وحتى قبل أن تنطق الأفلام.\nوقد حرص النقاد دائمًا على التعامل مع هذه الأفلام بحذر، فكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، لما كان الدين أو التديُّن مسألة شخصية بحتة، لذا فإنه من الأفضل أن نناقش هذه الأفلام باعتبارها أفلامًا سينمائية لا باعتبارها وثائق دينية، خاصة أن بعض هذه الأفلام يتخذ من الدين ذريعة لتقديم أفلام تتضمَّن أحداثًا خارقة، وتدور في أجواء غريبة لا يشاهدها المُشاهد خارج هذه الأفلام. انطلاقًا من هذا التعريف، وفي إطار ذلك التحفُّظ، يضرب كونيغسبرغ المثل بأفلام مثل:\n• الفيلم الصامت الوصايا العشر The Ten Commandments، الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille عام 1923.\n• الفيلم الصامت بِن هور Ben-Hur، الذي أخرجه فريد نيبلو Fred Niblo عام 1926.\n• الفيلم الصامت ملك الملوك The King of Kings، الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille عام 1927.\n• النسخة الناطقة من فيلم الوصايا العشر التي أخرجها سيسيل دي ميل عام 1956.\n• النسخة الناطقة من فيلم بِن هور التي أخرجها ويليام وايلر William Wyler عام 1959.\nالسينما المصرية لا تخلو من عدد من الأفلام التي يمكن أن نعتبرها أفلامًا دينية، رغم أن معظمها يقف على الخط الفاصل، أو الواصل، بين الفيلم الديني والفيلم التارخيي، رغم المحاذير الكثيرة التي يعاني منها السينمائي الذي يود إنتاج فيلم سينمائي ديني، على غرار الأفلام الأمريكية المشار إليها عاليه. من هذه الأفلام:\n• \"هجرة الرسول\" الذي أخرجه إبراهيم عمارة عام 1964.\n• فَجْر الإسلام\" الذي أخرجه صلاح أبو سيف عام 1971.\n• هذا بالإضافة إلى فيلم \"الرسالة\" الذي أخرجه المُخرج السوري مصطفى العقاد عام 1976، وهو فيلم عربي وإن أُنتج من خلال منظومة السينما الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":684379,"arabic":"إعادة تعبئة","english":"Reload","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تعبئة خِزانة جديدة من الفيلم الخام في الكاميرا، بعد الانتهاء من تصوير الخِزانة السابقة تمامًا، كما يُقصد به تغيير شريط الفيديو الذي امتلأ وتركيب شريط جديد في جهاز التسجيل.","page":null,"uri":null},{"id":684380,"arabic":"إعادة إنتاج","english":"Remake","french":null,"description":"إعادة إنتاج فيلم قديم، مع إجراء بعض التعديلات عليه بحيث يصبح أكثر ملاءمة لظروف العصر، دون الإخلال بشخصية الفيلم في صورته الأصلية. يُعاد إنتاج الأفلام القديمة، عادة، لواحد من الأسباب التالية:\n• الاستغلال التجاري لنجاح الفيلم القديم، مدعومًا بتقنيات حديثة.\n• الاستغلال التجاري لشعبية العمل الأصلي الذي أُخذ عنه الفيلم القديم.\n• تكريم الفيلم القديم أو تكريم صانعه، من خلال تحديث عمله، وتقديمه في صورة تُناسب العصر وتستفيد من منجزاته.","page":null,"uri":null},{"id":684381,"arabic":"إضاءة رامبرانت","english":"Rembrandt lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوع من الإضاءة الدرامية التي تعتمد على تدفق الظلال في مناطق متعدِّدة من الصورة، مستلهمة في ذلك أبرز مواصفات لوحات الفنان التشكيلي الهولندي رامبرانت Rembrandt Harmenszoon van Rijn. ورغم وجود ملامح لهذا الأسلوب من أساليب الإضاءة في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما، خاصة في بعض أفلام المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، يرجع فضْل إرساء معالم ذلك الأسلوب بشكل واضح إلى مُخرج أمريكي آخر هو سيسيل دي ميل Cecil DeMille، وذلك من خلال الأفلام التي عمل معه فيها ويلفريد باكلاند Wilfred Buckland، أول منسِّق فني في تاريخ السينما الأمريكية، والذي جاء إلى السينما مسلَّحًا بتاريخ طويل من الخبرة في مجال المسرح. ففي إطار السعي إلى التغلُّب على مشكلة الإضاءة المسطَّحة التي توفرها أشعة الشمس، التي كانت مصدر الإضاءة الرئيسي في ذلك الوقت، لجأ دي ميل وباكلاند إلى استخدام فكرة الستائر السوداء المُعَلّقة والألواح العاكسة، وهو الأمر الذي جعل فيلم براري فيرجينيا The Warrens of Virginia الذي أخرجه عام 1915 علامة مميزة في تاريخ الإضاءة السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":684382,"arabic":"كاميرا تعمل عن بعد","english":"Remote-control camera","french":null,"description":"كاميرا يتم تشغيلها عن بُعد، ومن ثم فهي تستطيع التواجُد في أماكن صعبة يستحيل على كاميرا مصحوبة بمصوِّر أن تتواجد فيها، كما أن نظام التحكُّم في تلك الكاميرا يجعلها قادرة على التحرك بحرية لا تتوفر للكاميرا العادية، التي يحكم حركتَها وضْعُ جسد المصوِّر، أو قدرةُ الكْراين أو الدوللي المحدودة على المناورة.","page":null,"uri":null},{"id":684383,"arabic":"فريق العمل الخارجي","english":"Remote crew","french":null,"description":"مجموعة الفنانين والفنيين الذين يعملون بعيدًا عن الستديو، أي في موقع للتصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":684384,"arabic":"رأس التشغيل عن بعد","english":"Remote head","french":null,"description":"الدعامة التي تُركَّب عليها الكاميرا التي تعمل بنظام التحكُّم عن بُعد.","page":null,"uri":null},{"id":684385,"arabic":"تصوير خارجي","english":"Remote shooting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كافة عمليات التصوير التي تتم خارج مَرافق الستديو. يمكن أن تجري هذه العمليات في الموقع نفسه المشار إليه في السيناريو، كما يمكن أن تجري في موقع بديل، فإذا كان السيناريو يشير إلى أن أحداث المشهد تدور في شارع جانبي من شوارع المنيا مثلًا، فإنه من الممكن تصويره في شارع جانبي من شوارع الجيزة مثلًا، مع إجراء بعض التعديلات الطفيفة على المظهر العام للشارع، أو للمارّة العابرين.","page":null,"uri":null},{"id":684386,"arabic":"نظام التحكم عن بعد","english":"Remote system","french":null,"description":"المنظومة الميكانيكية التي تتوَلّى تحريك الكاميرا التي تعمل بنظام التحكُّم عن بُعد. بفضْل هذه المنظومة، تستطيع الكاميرا المعلَّقة في أقصى الطرف العلوي للرافعة أو الكْراين أن تدور حول محوَرها حركة دائرية كاملة، قدرها 360 درجة، كما تستطيع أن تجمع بين تلك الحركة الأفقية وأية حركة رأسية، فضلًا عن إمكانية بَرْمَجة أية حركة، مهما كانت مركَّبة أو معقَّدة، وإعادتها أيّ عدد من المرات دون أدنى تغيير.","page":null,"uri":null},{"id":684387,"arabic":"عمل خارجي","english":"Remote work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Remote shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684388,"arabic":"معالجة الصورة","english":"Rendering an image","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تخليق صورة حقيقية باستخدام المعلومات والبيانات المتوفرة في الكومبيوتر. من أبرز طُرق معالجة الصور وتخليقها كومبيوتريًّا، الطريقة المعروفة بتظليل فونغ Phong shading، التي تُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفيتنامي الأصل بْوِي تونغ فونغ Bui Tuong Phong، وهي أكثر طُرق معالجة الصور شيوعًا نظرًا لما توفره من أسطُح تتميَّز بانعكاسات وظلال طبيعية، ونظرًا لتَوافُق أسلوب تخليقها مع سرعة جريان الفيلم العادية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":684389,"arabic":"مستأجر","english":"Renter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سينمائيًّا الشخص الذي يشتري حق توزيع فيلم معيَّن لفترة محدَّدة، ثم يقوم هو بتأجيره لدُور العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684390,"arabic":"إعادة العرض","english":"Repeat","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rerelease، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684391,"arabic":"تكرار لقطة","english":"Repeating take","french":null,"description":"تكرار استخدام نسخة أخرى أو أكثر من نسخة، من لقطة معيَّنة، في سياق مشهد معيَّن، بغرض خلْق تأثير كوميدي أو خيالي.","page":null,"uri":null},{"id":684392,"arabic":"تغذية أو تجديد","english":"Replenishment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استبدال أو إنعاش المحاليل الكيميائية المستخدَمة في تحميض الفيلم السينمائي، وذلك عن طريق التخلُّص من جزء من المحلول، وتعويض النقص الذي ينتج عن هذه العملية بكمية مماثلة من المحلول الطازج.","page":null,"uri":null},{"id":684393,"arabic":"تقرير العمل اليومي","english":"Report","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Report sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684394,"arabic":"تقرير العمل اليومي","english":"Report sheet","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يُقصد به بيان يقوم أحد الفنيين بكتابته يوميًّا، مسجِّلًا فيه ما يتعلق بالإدارة الفنية التي يتبعها من أنشطة جرت خلال يوم تصوير، ومن ثم يمكن أن يكون المقصودُ به واحدًا مما يلي:\n• سِجِلّ يكتبه مساعد المصوِّر ويُعرف بتقرير الكاميرا Camera report أو سِجِلّ الكاميرا Camera sheet، ويتضمَّن حصرًا تفصيليًّا لجميع اللقطات التي تم تصويرها خلال اليوم، وعدد مرات إعادة تصوير كل لقطة، وأيّ هذه اللقطات أو الإعادات ينبغي تحميضها وتظهيرها وطباعتها، كما يتضمَّن تعليمات واضحة للمعمل للاسترشاد بها أثناء العمليات السابق ذكرها.\n• سِجِلّ يُعدُّه أحد مساعدي المُخرج، أو أحد مساعدي المُوَلِّف، ويتضمَّن المعلومات الواردة على لوحة الكلاكيت الخاصة بكل لقطة وكل إعادة، وأرقام الحافة عند بداية كل لقطة وكل إعادة وعند نهايتها، بالإضافة إلى وصْف للمشهد.\n• سِجِلّ يُعدُّه مهندس الصوت أو أحد مساعديه، يتضمَّن كافة الملحوظات المتعلقة بالصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير.\n• سِجِلّ يُعدُّه المُوَلِّف أثناء مراحل التوليف الأولية، ليكون بمثابة دليل عمل تنفيذي يستعين به مهندس الصوت أثناء عملية مزْج الأصوات، وإعداد مَسار الصوت النهائي Final sound track.","page":null,"uri":null},{"id":684395,"arabic":"الحضور إلى","english":"Report to:","french":null,"description":"تعليمة تُدوَّن في أمر الاستدعاء أو أمر العمل اليومي، يحدَّد فيها بدقة مكان نوبة العمل موضوع أمر الاستدعاء، سواء داخل الستديو أو خارجه، كما يحدَّد في الأمر نفسه الموعد الذي يتحتَّم فيه على المستدعَى أن يكون موجودًا ومستعدًا لممارسة عمله في ذلك الموقع.","page":null,"uri":null},{"id":684396,"arabic":"تمثيل","english":"Representation","french":null,"description":"التمثيل مُصطلَح فلسفي سيميائي، يوحي بأن وظيفة اللغة أن تمثل الأشياء، بمعنى أنها تنوب عنها، ومن هذا المنطلق تَعتبر الدراسات السيميائية الكلمات علامات تمثل أشياء العالم. ويقوم مفهوم التمثيل، وفقًا لمعطيات نظرية المعرفة، على استعارة مضاعَفة تتعلق بالتمثيل الدبلوماسي والتمثيل المسرحي، كما يقول فتحي النصري في \"معجم السرديات\" الذي أشرف على تحريره محمد القاضي.\n• فالاستعارة الأولى تحيل على فكرة النيابة، وتفترض نقْل صلاحيات شخص إلى شخص آخر، وتفويضه بأن يحل محله.\n• أما الاستعارة الثانية فتحيل على فكرة الإحضار، فالمسرحية تُعرض بواسطة ممثلين، والجمهور يشاهد أشخاصًا حقيقيين يعرفهم بالاسم، لكنهم لا يحضرون بصفتهم ولا بأسمائهم الحقيقية، ولكن باعتبارهم يتقمَّصون شخصيات حِكائية.","page":null,"uri":null},{"id":684397,"arabic":"فيلم تمثيلي","english":"Representational Film","french":null,"description":"أيّ فيلم تكون صورُه تمثيلًا مباشرًا للواقع الطبيعي، وذلك في مقابل الأفلام الطليعية Avant-garde Film التي تسعى إلى تشويه صورة الواقع الطبيعي، أو إلى تقديم صور مجرَّدة وغير تمثيلية Nonrepresentational لذلك الواقع.","page":null,"uri":null},{"id":684398,"arabic":"لقطات معادة","english":"Reprise shots","french":null,"description":"لقطات ظهرت في مرحلة مبكرة من الفيلم، ثم يتكرر عرضها في مرحلة لاحقة. يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن تكرار أو إعادة عرض هذه اللقطات يمكن أن يمثل أسلوبًا فعّالًا لإظهار ما تختزنه ذاكرة شخصية ما من أحداث سابقة. ويضرب كونيغسبرغ المثل بفيلم لا تنظر الآن Don’t Look Now الذي أخرجه نيكولاس روغ Nicolas Roeg عام 1973، وفيه يتذكر البطل في لحظات الموت سلسلة طويلة من الأحداث التي وقعت له منذ فترة قصيرة، وقد ساعد إعادة عرض هذه اللقطات المشاهدين على إدراك أهميتها، والعلاقة بينها.","page":null,"uri":null},{"id":684399,"arabic":"تكرار دور","english":"Reprising a role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن يلعب الممثل في فيلم جديد، دورًا كان قد لعبه في فيلم قديم منذ سنوات طويلة. من أشهر الأفلام في هذا المجال:\n• الثنائي الغريب: الجزء الثاني The Odd Couple II الذي أخرجه هوارد دويتش Howard Deutch عام 1998، وفيه عاد كل من جاك ليمون Jack Lemmon ووالتر ماثّاو Walter Matthau إلى لعب الدورَين اللذين كانا قد لعباهما في الجزء الأول، الذي أخرجه جين ساكس Gene Saks عام 1968.\n• رجل وامرأة بعد عشرين عامًا Un homme et une femme, 20 ans déjà الذي أخرجه كلود ليلوش Claude Lelouch عام 1986، وفيه عاد كل من جان لوي ترانتينيان Jean-Louis Trintignant وأنوك إيميه Anouk Aimée إلى لعب الدورَين اللذين كانا قد لعباهما في الفيلم الأصلي رجل وامرأة Un homme et une femme الذي أخرجه ليلوش عام 1966.","page":null,"uri":null},{"id":684400,"arabic":"معدل النسخ","english":"Reproduction ratio","french":null,"description":"نسبة حجْم الصورة المسجَّلة على الفيلم، إلى الحجم الحقيقي للموضوع المُصوَّر. وتشكل هذه النسبة عنصرًا مهمًا من عناصر التكوين الدرامي والشكلي للقطة وللمشهد. تعتمد هذه النسبة على نوعية العدسة المستخدَمة، والمسافة بين الكاميرا والموضوع الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":684401,"arabic":"ريبابليك بيكتشرز","english":"Republic Pictures","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية الصغيرة التي يجمع بينها ما يُطلَق عليه بالعامّية السينمائية الأمريكية خط الفقر Poverty Row. تم إنشاؤها عام 1934 نتيجة لعملية اندماج بين أربع شركات صغيرة جدًّا، وقد تخصصت منذ إنشائها في إنتاج أفلام الغرب Western Film وأفلام المحقِّق Detective Film وأفلام الحركة Action Film، التي تنتمي جميعها إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film. وبغضّ النظر عن تلك الأفلام، فإن أبرز ما يحفظه تاريخ السينما لهذه الشركة من منجَزات هو:\n• إنتاج فيلم ماكبث Macbeth عن مسرحية شيكسبير، والذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1948.\n• إنتاج فيلم الرجل الهادئ The Quiet Man الذي أخرجه جون فورد John Ford عام 1952.\n• إنتاج فيلم جوني غيتار Johnny Guitar الذي أخرجه نيكولاس راي Nicholas Ray عام 1953.\n• وأخيرًا، بناء نجومية جون واين John Wayne الذي تحوَّل إلى رمز وبطل شعبي أمريكي.\nمع انهيار نظام الستديو في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين، ومع تناقُص الطلب على أفلام الدرجة الثانية، وتزايُد تأثير التلفزيون، بدأت الشركة تواجه متاعب مالية موجعة، حتى اضطرت إلى الانسحاب من ميدان الإنتاج السينمائي عام 1958.","page":null,"uri":null},{"id":684402,"arabic":"إعادة التسجيل","english":"Rerecord","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rerecording، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684403,"arabic":"إعادة التسجيل","english":"Re-record","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Rerecord، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684404,"arabic":"إعادة التسجيل","english":"Rerecording (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نقْل المواد المسموعة أو المرئية من وسيط ما، فيلم أو شريط صوت أو شريط فيديو، إلى وسيط آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684405,"arabic":"مزج صوتي أو ميكساج","english":"Rerecording (2)","french":null,"description":"عملية المزج النهائي لمَسارات الصوت المختلفة للوصول إلى المَسار المركَّب Composite track الذي يجمع المزيج النهائي لمَسارات الصوت بشكل فني وتقني سليم.","page":null,"uri":null},{"id":684406,"arabic":"إعادة التسجيل","english":"Re-recording","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Rerecording، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684407,"arabic":"ملزمة المزج الصوتي أو الميكساج","english":"Re-recording log","french":null,"description":"بضْع صفحات مرقَّمة، تتضمَّن أعمدة لمفاتيح بدايات جُمَل الحوار والجُمَل الموسيقية والمؤثرات الصوتية، مرتَّبة وفقًا للترتيب الذي سوف يحتله كل منها على شريط الصوت النهائي. تُستخدم هذه الملزمة كدليل عمل لمهندس الصوت أثناء إجراء عملية المزج الصوتي أو الميكساج، حيث يتضمَّن كل عمود تعليمات مفصَّلة عن كيفية التعامل مع الجملة الحوارية أو الموسيقية أو المؤثر الصوتي الموجود في ذلك العمود، كما يتضمَّن شرحًا لكيفية تكامُل تلك الجُمَل والمؤثرات مع بعضها على النسخة النهائية لشريط الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":684408,"arabic":"مهندس المزج الصوتي أو الميكساج","english":"Re-recording mixer","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن التعامل، تقنيًّا وفنيًّا، مع مَسارات الصوت المختلفة للوصول إلى المَسار المركَّب Composite track، الذي يجمع المزيج النهائي لمَسارات الصوت، بشكل فني وتقني سليم.","page":null,"uri":null},{"id":684409,"arabic":"مهندس المزج الصوتي أو الميكساج","english":"Re-recordist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Re-recording mixer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684410,"arabic":"إعادة العرض","english":"Rerelease","french":null,"description":"إعادة عرض فيلم قديم عرضًا عامًا، بعد مرور فترة قصيرة أو طويلة على عرضه لأول مرة. في بعض الحالات، يُعاد عرض فيلم لم يحقق نجاحًا ملحوظًا عند عرضه لأول مرة، إذا ما شعر المنتِج أو الموزِّع أن الظروف الحالية يمكن أن توفر للفيلم نجاحًا تجاريًّا إذا ما أُعيد عرضه، أو إذا ما شعر أن الظروف التي كانت وراء فشل الفيلم عند عرضه لأول مرة قد زالت أو تغيَّرت. في حالات أخرى، يُعاد عرض فيلم ناجح بعد مرور فترة طويلة على عرضه لأول مرة، لأن هذا الفيلم قد اكتسب سمعة طيبة، وأصبح علامة من علامات السينما، وبالتالي فإن أجيالًا جديدة من المشاهدين ترغب في مشاهدته في دُور العرض. من أبرز الأفلام في مثل هذه الحالة:\n• ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939، وقد أُعيد عرضه عرضًا عامًا في عام 1973، أي بعد نحو 34 سنة من عرضه لأول مرة.\n• حرب النجوم Star Wars الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1977، وقد أُعيد عرضه عام 1997، أي بعد 20 سنة من عرضه لأول مرة.","page":null,"uri":null},{"id":684411,"arabic":"إعادة العرض","english":"Re-release","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Rerelease، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684412,"arabic":"تعديل التعين","english":"Resampling","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تعديل التَعَيُّن بالزيادة Resampling up، أي زيادة عدد النقاط أو البيكسِل Pixels التي تتكوَّن منها صورة كومبيوترية معيَّنة، وذلك بغرض المحافظة على درجة الجودة نفسها في حالة تكبير هذه الصورة.\n• تعديل التَعَيُّن بالنقصان Resampling down، أي تقليل عدد البيكسِل التي تتكوَّن منها صورة كومبيوترية معيَّنة، وذلك بغرض المحافظة على درجة الجودة نفسها في حالة تصغير هذه الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":684413,"arabic":"خزان أو مستودع","english":"Reservoir","french":null,"description":"جزء من جهاز الطباعة المستمر، يقع في بداية الجهاز، تتجمع فيه محتويات بَكرة من الفيلم المُراد تحميضه، والتي تم سَحْبُها بواسطة ملفّ عمودي متحرك، وآخر ثابت، وهو ما يسمح للفيلم بالمرور بمراحل التحميض المتتالية دون توقُّف، كما يسمح بوَصْل محتويات البَكرة التالية بطرف نهاية البَكرة التي سبقتها إلى ذلك الخَزّان.","page":null,"uri":null},{"id":684414,"arabic":"إعادة التصوير","english":"Reshoot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reshooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684415,"arabic":"إعادة التصوير","english":"Reshooting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن تصَّور اللقطة مرة أخرى بعد الانتهاء من تصويرها. وهنا يجب أن نفرِّق بين إعادة التصوير وبين الإلتِقاطة الثانية، فالإلتِقاطة الثانية تتبع الإلتِقاطة الأولى مباشرة، وذلك بسبب وجود خطأ في الإلتِقاطة الأولى، أو بسبب عدم رضا المُخرج عن أداء الممثلين خلال الإلتِقاطة الأولى. كما أن الإلتِقاطة الثانية قد تتبعها ثالثة ورابعة وخامسة، إلى أن يقتنع المُخرج بإحداهن. أما إعادة التصوير فتحدث بعدما يكون المُخرج قد أعلن رضاه عن اللقطة، وتمّ تصوير غيرها، وربما تمّ الانتهاء من كافة لقطات المَنظر أو الديكور، ثم تأتي النتائج الأولية من المعمل لتُظهر أن هذه اللقطة قد فسدت أثناء التحميض أو أن التحميض قد كشف عن عيب فيها لم يكن من الممكن معرفته قبل ذلك. في هذه الحالة، يضطر الجميع إلى إعادة تصوير هذه اللقطة، بكل ما يعنيه ذلك من وقت إضافي ونفقات زائدة.","page":null,"uri":null},{"id":684416,"arabic":"حقوق الأداء العلني","english":"Residuals","french":null,"description":"مبلغ معيَّن يُدفع للممثل في كل مرة يُذاع فيها الفيلم الذي شارك فيه في التلفزيون، أو في كل مرة يُعاد فيها عرض الفيلم عرضًا عامًا. ويُشترط لحصول الممثل على هذا الحق، أن يكون عضوًا في نقابة مهنية، تشترط أن يحصل أعضاؤها على هذه الميزة الإضافية التي لا يتمتع بها جميع العاملين في مجالات التمثيل السينمائي والتلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":684417,"arabic":"تغيير الحجم","english":"Resizing","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة الكومبيوترية، يُقصد به تغيير حجْم الصورة على الشاشة أو داخل الإطار، تصغيرًا أو تكبيرًا، مع الحفاظ على النسبة بين أبعادها كما هي دون تغيير. وفي حالة الرغبة في الحفاظ على درجة وضوحية الصورة، يجب أن تخضع الصورة لعملية تعديل للتَعَيُّن Resampling، وذلك من خلال زيادة عدد النقاط أو البيكسِل Pixels إذا ما تم تكبير حجْم الصورة، أو تقليل عدد النقاط إذا ما تم تصغير حجْمها.","page":null,"uri":null},{"id":684418,"arabic":"وضوحية","english":"Resolution","french":null,"description":"هكذا يترجِم منير البعلبكي هذا المُصطلَح في قاموس \"المورد الأكبر\"، وهي ترجمة أفضِّلها كثيرًا عن كلمة الوضوح أو التحديد التي تستعملها بعض المراجع. سينمائيًّا، يُقصد بهذا المُصطلَح حِدّة وتَميُّز تفاصيل صورة معيَّنة، سواء عند مرورها عبر العدسة أو عند استقرارها على سطح الفيلم الخام. وُضوحية صورة ما تتطلَّب توافر عدد معيَّن من عناصر مختلفة في كل ملليمتر مربَّع من المساحة التي تشغلها الصورة، وأن يكون الأبيض أبيضًا والأسود أسوَدًا، وألا يذوبا معًا في منطقة من الرماديات، كما تتطلَّب الوُضوحية أن تحتوي الصورة على تَدرُّج متناغم.","page":null,"uri":null},{"id":684419,"arabic":"مستبين","english":"Resolver","french":null,"description":"جهاز يتوَلّى فك رموز نبضات التزامُن المسجَّلة على مَسار خاص من مَسارات شريط الصوت المغناطيسي، وبالتالي التحكُّم في سرعة جريان ذلك الشريط.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":684420,"arabic":"إبانة","english":"Resolving","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية تعديل سرعة إذاعة الصوت المسجَّل بحيث تتطابق مع السرعة التي استُخدمت أثناء التسجيل، وتتم هذه العملية بواسطة مُستَبْيِن Resolver يتحرك مستجيبًا لنبضات التزامُن Sync pulses المسجَّلة على المَسار الاسترشادي الموجود على الشريط نفسه.\n• عملية نقْل الصوت من شريط مغناطيسي إلى مَسار مغناطيسي أو بصري على الفيلم، وهو ما يجعل الصوت المنقول في حالة تزامُن مع الصورة. ويتحكَّم في عملية النقل هذه، بحيث تتطابق سرعة النقل مع سرعة التسجيل الأصلية المتطابقة بدورها مع سرعة الصورة، مُستَبْيِنٌ يتحرك مستجيبًا لنبضات التزامُن المسجَّلة على المَسار الاسترشادي الموجود على الشريط الأصلي الذي تُنقل المواد الصوتية منه.","page":null,"uri":null},{"id":684421,"arabic":"قوة الوضوحية أو قدرة التحليل","english":"Resolving power","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هذا المُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مدى قدرة العدسة على إظهار وتحديد دقائق الصورة، وتُقاس بعدد الخطوط السوداء المتساوية السُمْك التي تبعد كل منها عن الأخرى مسافة بيضاء تساوي عرض الخط نفسه، والتي يمكن أن تظهر في الصورة محدَّدة تمامًا، ومنفصلة كل منها عمّا يجاورها تمام الانفصال.\n• قدرة الطبقة الحساسة على تسجيل أكبر عدد من الخطوط المتقاربة المنفصلة أحدها عن الآخر، على الملليمتر الواحد من الفيلم، ويتم قياسها بميكروسكوب خاص.","page":null,"uri":null},{"id":684422,"arabic":"مثبط التظهير","english":"Restrainer","french":null,"description":"مركَّب كيميائي يتكوَّن في الغالب من بروميد البوتاسيوم Potassium bromide، يُضاف إلى محاليل تحميض الأفلام السينمائية، بغرض إعاقة ظهور غشاوة على الفيلم، وذلك من خلال إبطاء عملية التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":684423,"arabic":"مخصص لفئة معينة","english":"Restricted","french":null,"description":"تصنيف رقابي للأفلام السينمائية وأفلام الفيديو، يُعرف اختصارًا بتسمية R، أو Rated-R، أو R-rated، ويصدر عن إدارة التصنيف والتقييم Classification and Rating Administration التابعة للاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America. يُقصد بهذا التصنيف عدم السماح لمن يقلّ عمرهم عن 17 سنة بمشاهدة الفيلم إلّا بصحبة أحد الوالدَين، أو بصحبة عضو راشد من أعضاء الأسرة. ويجوز للإدارة في بعض الحالات أن ترفع الحد الأدنى إلى 18 سنة بدلًا من 17 سنة.","page":null,"uri":null},{"id":684424,"arabic":"محظور على من لم يبلغوا 18 سنة","english":"Restricted 18","french":null,"description":"تصنيف أصدره المجلس البريطاني للرقباء على الأفلام British Board of Fim Classification وينص على ما يلي: يُسمح بعرض هذا الفيلم على مَن بلغوا 18 سنة فما فوق، ولكن في دُور العرض السينمائي التجارية المرخَّص لها بعرض هذه النوعية من الأفلام، كما لا يُسمح بطرْح الفيلم للبيع أو الإيجار مسجَّلًا على أشرطة الفيديو أو أقراص الفيديو إلّا في المحلات المرخَّص لها ببيع الأشرطة والمواد الجنسية Sex shops.","page":null,"uri":null},{"id":684425,"arabic":"مجمل أو خلاصة","english":"Resume","french":null,"description":"وفقًا للقواعد النقابية في الولايات المتحدة، المُجْمَل أو الخلاصة، صفحة واحدة يلخِص فيها الممثل أو المؤدي:\n• بياناته الشخصية المهمة (اسمه الأصلي واسم الشهرة، واسم وكيل أعماله، وعنوانه البريدي وعنوان بريده الإلكتروني وأرقام هواتفه، وطوله ووزنه ولون شعره ولون عينيه، والنطاق العمري الذي ينتمي إليه).\n• الدراسات التي تلقّاها والدورات التدريبية التي حصل عليها.\n• المهارات الخاصة التي يتمتع بها.\n• الوظائف الفنية التي قام بها (إخراج، تمثيل، أداء إيقاعي).","page":null,"uri":null},{"id":684426,"arabic":"إلتقاطة معادة","english":"Re-take","french":null,"description":"لقطة أُعيدَ تصويرها بسبب خطأ تقني وقع أثناء تصويرها لأول مرة، أو بسبب عدم اقتناع المُخرج بأداء بعض أو كل المشاركين فيها. وفي بعض الأحيان، يُعاد تصوير لقطة مُرْضية وخالية من العيوب، من قبيل التأمين، نظرًا لأهميتها في سياق المشهد، ولصعوبة إعادتها فيما بعد إذا ما ظهرت حاجة إلى إعادتها. وهنا يجب أن نفرِّق بين الإلتِقاطة المُعادة أو إعادة الإلتِقاط، وبين إعادة التصوير Reshooting التي تحدث بعدما يكون المُخرج قد أعلن رضاه عن اللقطة، وتمّ تصوير غيرها، وربما تمّ الانتهاء من كافة لقطات المَنظر أو الديكور، ثم تأتي النتائج الأولية من المعمل لتُظهر أن هذه اللقطة قد فسدت أثناء التحميض أو أن التحميض قد كشف عن عيب فيها لم يكن من الممكن معرفته قبل ذلك. في هذه الحالة، يضطر الجميع إلى إعادة تصوير هذه اللقطة، بكل ما يعنيه ذلك من وقت إضافي ونفقات زائدة.","page":null,"uri":null},{"id":684427,"arabic":"بقاء الصورة","english":"Retention of image","french":null,"description":"قدرة العين على الاحتفاظ بصورة موضوع ما على الشبكية لبرهة خاطفة بعد اختفاء هذا الموضوع أو خروجه من مجال رؤيتها، وهي القدرة التي توفر لأبصارنا رؤية مستمرة وتتيح للعين ملء الفراغات الزمنية الخاطفة بين الصور المتتابعة، ومن ثم إضفاء الإحساس بالاستمراية على هذه الصور التي هي في حقيقتها صور متقطِّعة ومنفصلة رغم تَواليها. وانطلاقًا من هذه النظرية، قامت صناعة السينما، حيث تمثل كل من الكاميرا وجهاز العرض تطبيقًا عمليًّا ميكانيكيًّا لتلك النظرية.\nالفيلم السينمائي في حقيقته، يتكوَّن من مجموعة هائلة العدد من الصور الثابتة التي تسجِّل كل منها جزءًا من حركة موضوع اللقطة، عندما يتحرك، أو عندما يتحرك أحد أعضائه. ولأن العين، كما أسلفنا، تحتفظ على سطح الشبكية بصورة الموضوع في موضع معيَّن بعد اختفاء تلك الصورة من على الشاشة وحتى موعد ظهور الصورة التالية لها، ولأن غالق الكاميرا يَحُول دون ظهور الحركة المتقطِّعة للفيلم عند الانتقال من إطار إلى آخر، فإن تلك الصور المنفصلة الثابتة المتعاقبة تبدو كما لو كانت تذوب في بعضها، أو تمتزج بلا فواصل زمنية مرئية ومحسوسة، لتخلق حركة مستمرة لانتقال الموضوع من موضع إلى آخر. ولأن العين تستطيع الاحتفاظ بصورة الموضوع لفترة تقرب من ثلث الثانية، وبفضْل الإضاءة المكثَّفة لمصباح جهاز العرض، فإنه يكفي للاستفادة من تلك الظاهرة لخلْق إيهام بالحركة، أن يجري الفيلم بسرعة 16 إطارًا في الثانية، وهي السرعة التي كانت تجري بها الأفلام في عصر السينما الصامتة. غير أن التنقل المستمر بين لحظات الإضاءة التي يُعرض خلالها إطار واحد على الشاشة، ولحظات الإظلام التي تَحجب حركةَ الفيلم في انتقاله من إطار إلى آخر، كانت تسبِّب قدْرًا بسيطًا من الإزعاج للعَين البشرية.\nالبحث عن وسيلة لعلاج تلك المشكلة أوصَل الباحثين إلى اكتشاف أن زيادة سرعة التبادل أو التنقُّل بين لحظات الإضاءة والإظلام يمكن أن يقلل من ذلك التأثير المزعج، وصولًا إلى التخلُّص منه نهائيًّا. وهكذا، ومع دخول الصوت إلى السينما، وجد صانعو الكاميرات وأجهزة العرض أمامهم سببًا آخر لزيادة سرعة جريان الفيلم أثناء التصوير وأثناء العرض، فزادت هذه السرعة بالفعل لتصبح 24 إطارًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":684428,"arabic":"شبيكة","english":"Reticle","french":null,"description":"شبكة من الخيوط المتقاطعة، أو النقط المتراصّة أفقيًّا وعموديًّا في بؤرة عدسة أيّ جهاز بصري، وتُستخدم الشُبَيْكة عادة لقياس الزوايا والمسافات.","page":null,"uri":null},{"id":684429,"arabic":"خطوط الشبيكة","english":"Reticle lines","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شبكة الخطوط الدقيقة التي تظهر على محدِّد المَنظر الخاص بالكاميرا السينمائية وتُستخدم كمرجع لتحديد مناطق معيَّنة من المَنظر أو الديكور الذي يجري تصويره، ومن ثم فإن هذه الخطوط تساعد على ضبط وتعيين أو تحديد:\n• زاوية الرؤية.\n• أبعاد الإطار الذي يجري تسجيله.\n• مركز الإطار الذي يجري تصويره.\n• المنطقة الآمنة Safe area، وهي المنطقة التي يجب أن يقع الحدث الرئيسي للقطة أو موضوعات اللقطة الرئيسية في نطاقها، حتى لا تضيع بعض تفاصيل الحدث أو بعض أجزاء موضوعات اللقطة، عند عرض الفيلم على شاشة تلفزيون قياسية.\n• المنطقة المطلوب تصويرها من لوحات التحريك، باستخدام الكاميرا التي تعمل بأسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion photography، عند إنتاج فيلم من أفلام الرسوم المتحركة.","page":null,"uri":null},{"id":684430,"arabic":"تشبك أو تغضن","english":"Reticulation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تكوُّن شبكة من التجاعيد والنتوءات على سطح الطبقة الحساسة للفيلم، وهو الأمر الذي يحدث نتيجة لتغيُّر درجة حرارة المحاليل المستخدَمة في تحميض الفيلم تغيُّرًا كبيرًا ومفاجئًا عند انتقال الفيلم من حاوية إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684431,"arabic":"مروتش أو منمق","english":"Retoucher","french":null,"description":"الفني الذي يتوَلّى رَوْتَشة أو تنميق الصور الفوتوغرافية والصور الفيديوية، سواء يدويًّا أو من خلال توظيف برامج الكومبيوتر المتخصِّصة في التنميق والتهذيب.","page":null,"uri":null},{"id":684432,"arabic":"روتشة أو تنميق","english":"Retouching","french":null,"description":"تهذيب صورة فوتوغرافية أو صورة فيديوية، بمعنى إضافة بعض التفاصيل الصغيرة إليها، أو علاج بعض العيوب الطفيفة فيها. في الماضي القريب، كانت عملية رَوْتَشة الصور الفوتوغرافية تتم يدويًّا، بينما تتم عمليات رَوْتَشة صور الفيديو بواسطة الكومبيوتر. أما اليوم، فقد انتشرت برامج الكومبيوتر التي تستطيع التعامل، تنميقًا وتهذيبًا، مع الصور الفوتوغرافية وصور الفيديو وحتى مع فيلم سينمائي كامل، مع منْح المُرَوْتِش أو المُنَمِّق فرصة الرجوع عن أية خطوة اتخذها وتعديلها.","page":null,"uri":null},{"id":684433,"arabic":"ضمومة أو ردودة","english":"Retractable","french":null,"description":"مُصطلَح هندسي يُطلَق على أية معدّة يمكن طَيُّها واسترجاعُها أو فَرْدُها بشكل تلقائي ودون مجهود كبير. أما سينمائيًّا، فيُطلَق هذا المُصطلَح على السكّين أو الخنجر أو السيف الذي ينطوي متداخلًا عندما يواجه طرفُه مقاوَمة خارجية متمثلة في جسد الممثل. تُستخدم تلك الأسلحة في مَشاهد المعارك لتخلق الإيهام بأنها قد اخترقت جسد المطعون، في حين أنها تنكمش متداخلة بعضها في البعض الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":684434,"arabic":"عدسة التبئير الارتجاعي","english":"Retrofocus lens","french":null,"description":"عدسة ذات جزء أمامي مشتِّت، يقع على مسافة بعيدة نسبيًّا من الجزء الخلْفي المجمِّع، بما يسمح بمسافة تَبْئير خلْفي Back focus تقع بين خلفية العدسة وسطح الفيلم، وهي مساحة تكفي لتأمين حركة الغالق المرآوي في مُحدِّد المَنظر الانعكاسي Reflex viewfinder، وتفسح مجالًا لمُجزِّئ الشعاع Beam splitter في مُحدِّد المَنظر الإلكتروني Electronic viewfinder. يوفر هذا النوع من العدسات لمستخدميه مجال رؤية متَّسِعَ الزاوية وفتحة كبيرة وإضاءة منتظِمة.","page":null,"uri":null},{"id":684435,"arabic":"فيلم استذكاري","english":"Retrospective Film","french":null,"description":"فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني يستعرض لمحات من الأعمال السابقة، أو الأعمال الكاملة، لممثل أو مُخرج أو لشركة إنتاج. من أشهر نماذج الأفلام الاستذكارية فيلم هذا هو الترفيه That’s Entertainment الذي أخرجه جاك هالي Jack Haley عام 1974. فهذا الفيلم الطويل جدًّا يتضمَّن مَشاهد اختيرت بعناية من نحو 100 من أفلام الكوميديا الموسيقية التي أنتجتها شركة مترو غولدوين ماير MGM، مع الربط بين هذه المَشاهد بواسطة تعليقات بأصوات بعض نجوم تلك الأفلام، بالإضافة إلى بعض النقاد.","page":null,"uri":null},{"id":684436,"arabic":"عرض استذكاري","english":"Retrospective show","french":null,"description":"عرض سينمائي يضمّ نماذج مختارة من أفلام نجم ما، أو مُخرج ما، تنظمه إحدى الهيئات أو الجمعيات المعنية بالثقافة السينمائية، تكريمًا لهذا النجم أو هذا المُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":684437,"arabic":"العودة إلى دور","english":"Returning to a role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reprising a role، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684438,"arabic":"مقابل إعادة استعمال","english":"Re-use payment","french":null,"description":"مبلغ مالي، تحتِّم القوانين المنظِّمة لصناعة السينما في الولايات المتحدة على الشركة المنتِجة لفيلم سينمائي جديد أن تدفعه إلى الممثل إذا ما استعملت لقطات له، من فيلم سابق، في الفيلم الجديد، حتى لو كان الفيلم السابق من إنتاج الشركة نفسها، كما تنطبق القاعدة نفسها على استعمال صورة الفنان أو لقطات له في سياق إعلان، دون أن يكون الفنان مشاركًا في الإعلان بنفسه.","page":null,"uri":null},{"id":684439,"arabic":"تعديل المنظر","english":"Revamp","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تعديل منظر طبيعي، أو موقع حقيقي، كافيتريا مثلًا أو مطعم، ليكون أكثر ملاءمة لطبيعة المشهد الذي سوف يجري تصويره داخل هذا الموقع.\n• إجراء عدد من التعديلات الصغيرة أو الكبيرة على منظر أو ديكور مُقام داخل الستديو، بحيث يبدو كأنه منظر مختلف تمامًا، وذلك لاستخدامه في تصوير مشهد مختلف من مَشاهد الفيلم نفسه، أو في تصوير بعض مَشاهد فيلم آخر، للشركة المنتِجة نفسها في غالب الأحوال.","page":null,"uri":null},{"id":684440,"arabic":"تعديل المنظر","english":"Re-vamp","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Revamp، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684441,"arabic":"لقطة كاشفة","english":"Reveal shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة تبدأ بالتركيز على موضوع ما، أو شخصية ما، ثم تتراجع الكاميرا إلى الخلْف لتكشف عن المزيد من مساحة المَنظر أو الديكور، فتنقل بذلك إلى المُشاهد مزيدًا من المعلومات المتعلقة بالديكور والمشهد الذي تدور أحداثه في أرجاء ذلك الديكور.\n• وسيلة تقليدية قديمة لإظهار مدى سُمْك جدران الديكور المُقام داخل الستديو، وذلك عندما تتحرك الكاميرا عبر فتحات الديكور المختلفة من نوافذ وأبواب، أثناء متابعتها لحركة شخصية أو أكثر من شخصيات المشهد، حيث إن إبراز ذلك السُمْك يساعد على تأكيد الإيهام لدى المُشاهد بأن الأحداث التي تجري أمامه تدور في مكان حقيقي وليس داخل جدران رقيقة لديكور مصطنَع.","page":null,"uri":null},{"id":684442,"arabic":"حركة بانورامية كاشفة","english":"Revelation pan","french":null,"description":"حركة أفقية مفاجئة، تكشف عن وجود شخص غير متوقَّع أن يكون موجودًا في هذا المكان في تلك اللحظة، أو عن وقوع حدث لم يكن أحد يتوقَّع حدوثه في هذا التوقيت وفي هذا المكان.","page":null,"uri":null},{"id":684443,"arabic":"رنين أو صدى","english":"Reverberation","french":null,"description":"بقاء الصوت، بعد توقُّف مصدره، وذلك بسبب الانعكاس المستمر للصوت على الأسطُح المختلفة لمكان مغلَق.","page":null,"uri":null},{"id":684444,"arabic":"زمن الرنين","english":"Reverberation time","french":null,"description":"الزمن اللازم لاضمحلال الصوت الذي يتردَّد داخل مكان معيَّن، إلى واحد من المليون من شدته الأصلية، أو إلى ما يعادل 60 ديسبل Decibel. فمن المعروف عِلميًّا أن الصوت لا يضمحِلّ ولا يتلاشى إلى درجة الصفر، رغم أننا، عند نقطة معيَّنة، لا نستطيع سماعه.","page":null,"uri":null},{"id":684445,"arabic":"بديل عكسي أو معكوس","english":"Reversal dupe","french":null,"description":"نسخة موجبة بديلة، طُبعت مباشرة من نسخة موجبة أخرى، أي دون وسيط سالب.","page":null,"uri":null},{"id":684446,"arabic":"فيلم عكسي أو معكوس","english":"Reversal film","french":null,"description":"نوع خاص من الفيلم الخام، بعد تعريضه داخل الكاميرا، يتم تحميضه، ليخرج من المعمل فيلمًا موجبًا، مما يعني عدم المرور بمرحلة النسخة السالبة، من الناحية النظرية على الأقل، فالفيلم العكسي في واقع الأمر يمر بمرحلة النسخة السالبة، لكن للحظات قصيرة داخل أحواض التحميض.\nفعندما يتم تحميض الفيلم العكسي، تتكوَّن على سطح طبقته الحساسة صورة ثابتة، لكن بدلًا من الانتقال إلى مرحلة تثبيت هذه الصورة، يتم غسل وإزالة الفضة المعدنية المُكوِّنة للصورة السالبة، ويتم تعريض هاليدات الفضة المتبقية وغير المُعرَّضة، لضوء آخر، مما يحوِّلها إلى فضة معدنية مُكوِّنة صورة موجبة.","page":null,"uri":null},{"id":684447,"arabic":"وسيط عكسي أو معكوس","english":"Reversal intermediate","french":null,"description":"نسخة مطبوعة على فيلم عكسي، وبالتالي فإن صورها تتطابق، سالبة كانت أو موجبة، مع المصدر الذي طُبعت منه، وتُستخدم كنسخة وسيطة تُطبع منها نُسَخ أخرى، تخالفها من حيث السلب والإيجاب. فمن النسخة السالبة الأصلية، يمكننا طباعة نسخة سالبة بديلة عكسية، دون المرور بمرحلة النسخة الموجبة الأصلية، وهو الأمر الذي يوفر لتلك النسخة درجة عالية من الجودة.","page":null,"uri":null},{"id":684448,"arabic":"أصل عكسي أو معكوس","english":"Reversal original","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reversal film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684449,"arabic":"عملية الموجب العكسي أو المعكوس","english":"Reversal positive process","french":null,"description":"عملية الحصول على نسخة موجبة، على فيلم عكسي، وبالتالي الاستغناء عن مرحلة النسخة السالبة الأصلية، ومرحلة طباعة النسخة الموجبة الأصلية نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية. تتم هذه العملية داخل المعمل، على مرحلتَين متصلتين، في المرحلة الأولى يجري تحميض الفيلم العكسي، وهو الأمر الذي يؤدي إلى تكوُّن صورة سالبة على سطح طبقته الحساسة، لكن بدلًا من استئناف عملية التحميض وفقًا لسياقها الطبيعي، بالانتقال إلى مرحلة تثبيت تلك الصورة، يتم غسل وإزالة الفضة المعدنية المُكوِّنة لتلك الصورة السالبة، ويعاد تعريض هاليدات الفضة المتبقية، وغير المُعرَّضة، لضوء آخر، أو تعالج كيميائيًّا بمحاليل خاصة، الأمر الذي يؤدي إلى تحوُّل تلك الهاليدات إلى فضة معدنية، ومن ثم إلى تكوُّن صورة موجبة على سطح الطبقة الحساسة.","page":null,"uri":null},{"id":684450,"arabic":"نسخة عكسية أو معكوسة","english":"Reversal print","french":null,"description":"نسخة من الفيلم، موجبة في معظم الأحيان، مطبوعة على فيلم عكسي، نقلًا عن فيلم أصلي عكسي موجب.","page":null,"uri":null},{"id":684451,"arabic":"عملية عكسية أو معكوسة","english":"Reversal process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reversal positive process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684452,"arabic":"خام عكسي أو معكوس","english":"Reversal stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reversal film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684453,"arabic":"حركة عكسية أو معكوسة","english":"Reverse action","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reverse motion، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684454,"arabic":"زاوية عكسية أو معكوسة","english":"Reverse angle","french":null,"description":"زاوية رؤية معاكسة لزاوية الرؤية التي كانت الكاميرا قد اتخذتها في اللقطة السابقة مباشرة. وعادة ما يوظف المُخرج سلسلة من اللقطات التي تَستخدم زاوية معيَّنة ومعكوسها، للتعبير عن وجهتَي نظر شخصيتَين تتحاوران، وهو ما يُعرف أحيانا بتقنية اللقطة وعكسها Shot/Reverse-shot technique. كما تُستخدم لقطة الزاوية العكسية لرؤية شخص يدخل إلى حجرة، بعد أن كنا قد شاهدناه في لقطة سابقة وهو يغادر حجرة أخرى. من الاستخدامات الشائعة أيضًا للقطة زاوية ما ولقطة معكوس هذه الزاوية، اللقطات السريعة التي تعبِّر عن وجْهة نظر كل من القاتل والقتيل، في لحظة القتل، ويساعد بناء المشهد اعتمادًا على هذه الثنائية على زيادة درجة التوتر والتشويق لدى المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":684455,"arabic":"لقطة زاوية عكسية أو معكوسة","english":"Reverse-angle shot","french":null,"description":"اللقطة الملتقَطة من زاوية عكسية، أي من زاوية عكس زاوية إلتِقاط اللقطة السابقة لها.","page":null,"uri":null},{"id":684456,"arabic":"حركة عكسية أو معكوسة","english":"Reverse motion","french":null,"description":"حركة الشخصيات والموضوعات في عكس الاتجاه الطبيعي الذي كانت تسير عليه أثناء التصوير. وللحصول على هذه الحركة يجب اتباع واحدة من الطُرق التالية:\n• تمرير الفيلم داخل الكاميرا بطريقة معكوسة، ثم عند العرض يُعرض الشريط بالطريقة العادية.\n• تصوير الفيلم بالطريقة العادية، ثم طباعته بطريقة معكوسة Reverse printing، باستخدام طابعة بصرية، ثم عرضه بالطريقة العادية.\n• قلب الكاميرا رأسًا على عقب، وتصوير اللقطة بفيلم يجري بطريقة عادية، وبعد طباعة الفيلم، يقلب الفيلم رأسًا على عقب، ليبدأ من حيث يُفترض أن ينتهي، وينتهي عند البداية الحقيقية للقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684457,"arabic":"وجهة نظر عكسية أو معكوسة","english":"Reverse POV","french":null,"description":"المُصطلَح الإنجليزي يختصر عبارة Reverse point of view، وهي عبارة ترد في النص السينمائي أو السيناريو للإشارة إلى لقطة مأخوذة من زاوية عكسية، تُظهر وجْهة نظر شخص، أو ردّ فعله، تجاه حدث موجود في اللقطة السابقة.","page":null,"uri":null},{"id":684458,"arabic":"طباعة عكسية أو معكوسة","english":"Reverse printing","french":null,"description":"طباعة فيلم بطريقة معكوسة، باستخدام طابعة بصرية، وذلك بهدف الحصول على حركة عكسية عند عرض الفيلم على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":684459,"arabic":"مشهد عكسي أو معكوس","english":"Reverse scene","french":null,"description":"مشهد أو جزء من مشهد معروض على الشاشة تسير حركة الشخصيات والموضوعات فيه في عكس الاتجاه الطبيعي الذي كانت تسير عليه أثناء التصوير. وللحصول على هذه الحركة يجب اتباع واحدة من الطُرق التالية:\n• تمرير الفيلم داخل الكاميرا بطريقة معكوسة، ثم عند العرض يُعرض الشريط بالطريقة العادية. تكمن صعوبة هذه الطريقة في كونها تحتاج إلى كاميرا من نوع خاص، حيث لا تتوفر خاصية مرور الفيلم بطريقة معكوسة في معظم الكاميرات.\n• تصوير الفيلم بالطريقة العادية، ثم طباعته بطريقة معكوسة Reverse printing، باستخدام طابعة بصرية، ثم عرضه بالطريقة العادية.\n• قلب الكاميرا رأسًا على عقب وتصوير اللقطة بفيلم يجري بطريقة عادية، وبعد طباعة الفيلم، يقلب الفيلم رأسًا على عقب، ليبدأ من حيث يُفترض أن ينتهي، وينتهي عند البداية الحقيقية للقطة. تُستخدم هذه الطريقة مع الكاميرات التي تَستخدم أفلامًا من قياس 35 مم، وتلك التي تَستخدم أفلامًا من قياس 16 مم، حيث يجب توفر صفَّين من الثقوب على جانبَي الشريط، وهو ما يعني استحالة تطبيق هذه الفكرة مع الكاميرات التي تسَتخدم أفلامًا من قياس 8 مم سوبر.\nدراميًّا، تُعَدّ الأفلام الكوميدية، منذ سنوات السينما الأولى، الأكثر استخدامًا لتقنية الحركة العكسية، غير أن هذا لا يعني أن هذه الحركة ليست لها استخدامات خارج تلك الأفلام. ففي أفلام الحركة Action Film مثلًا، يمكن الحصول على لقطة لممثل يقفز إلى أعلى ليستقر عند قمة مبنى مرتفع، وذلك عن طريق تصويره وهو يقفز من فوق ذلك المبنى، ثم عرض معكوس هذه اللقطة. كما يمكن تصوير سيارات تتسابق بسرعة فائقة في اتجاه الكاميرا دون خوف على حياة الموجودين وراء الكاميرا، وذلك عن طريق تصوير السيارات وهي تتراجع بظهورها مبتعدة عن الكاميرا، ثم عرض معكوس هذه اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684460,"arabic":"فيلم عكسي أو معكوس","english":"Reversible","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reversal film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684461,"arabic":"عملية عكسية أو معكوسة","english":"Reversible process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reversal positive process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684462,"arabic":"خام عكسي أو معكوس","english":"Reversible stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Reversal film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684463,"arabic":"استعراض الفيلم","english":"Review","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الكتابة عن فيلم جديد أو معاصر بغرض تعريف الرأي العام أو المُشاهد العادي بمضمون الفيلم والممثلين الذين يؤدون أدواره، وما إذا كان الفيلم يستحق المُشاهَدة أم لا، ومن ثم فهي أقلّ أكاديمية وجدِّية من الدراسات السينمائية النقدية، لذلك فإنها تُنشر عادة في الصحف اليومية أو المجلات الأسبوعية.\nفي هذا المجال، يرى مؤرخون سينمائيون كُثر أن جايمس آيجي James Agee الذي كان يكتب لمجلة تايم Time ومجلة نايشَن Nation خلال الأربعينيات من القرن العشرين هو أول مَن ابتكر هذا النوع من الكتابة، حيث كان يتقمَّص شخصية الناقد المتخصِّص والمُشاهد العادي.","page":null,"uri":null},{"id":684464,"arabic":"حوار معدل","english":"Revised dialogue","french":null,"description":"جملة أو عدّة جُمَل من الحوار في الفيلم، تم تعديلها بشكل كُلي أو جزئي، وفقًا لرؤية المُخرج، أو استجابة لاقتراح الممثل الذي يؤدي تلك الجملة.","page":null,"uri":null},{"id":684465,"arabic":"سطور معدلة","english":"Revised lines","french":null,"description":"مجموعة من الجُمَل الحوارية، لشخصية واحدة أو لعدّة شخصيات، تم تعديلها بشكل كُلي أو جزئي، وفقًا لرؤية المُخرج، أو استجابة لاقتراح بعض الممثلين الذين يؤدون هذه الجُمَل.","page":null,"uri":null},{"id":684466,"arabic":"صفحات معدلة","english":"Revised page","french":null,"description":"صفحة تتضمَّن تعديلًا أو أكثر أُدخل على النص الأصلي للسيناريو بعد بدء التصوير، وتحل بالطبع محل الصفحة الأصلية. ولأن مثل هذه التعديلات تحدث بعد الانتهاء من طباعة النص وتوزيعه، ولأنها تحدث على مراحل مختلفة، فقد جرى العُرف السينمائي في الولايات المتحدة، على أن تُطبع التعديلات الخاصة بكل مرحلة على ورق ملون يختلف لونه عن لون صفحات السيناريو في صورته الأصلية، وإذا ما أُدخل على الصفحة المعدَّلة تعديل آخر، فإن التعديل الجديد لا بد وأن يُطبع على ورق ذي لون مختلف عن النسخة الأصلية وعن التعديل الأول.\nوهكذا، ووفقًا للمتعارَف عليه في هوليوود، فإن النسخة الأصلية للسيناريو تُطبع على ورق أبيض، ويُطبع التعديل الأول على ورق أزرق، والتعديل الثاني على ورق بنفسجي، والثالث على ورق أصفر، والرابع على ورق أخضر، والخامس على ورق ذهبي. كما تُطبع على الصفحات الجديدة إلى جوار رقم الصفحة كلمة معدَّلة، بالإضافة إلى تاريخ اعتماد التعديلات التي تتضمَّنها الصفحة.\nأما في حال تجاوزت التعديلات التي أُدخلت على الصفحة مساحة الصفحة الأصلية، واحتاجت إلى صفحة أو صفحات أخرى، فإن الصفحات الإضافية تحتفظ برقم الصفحة الأصلية ويضاف إليه حرف أبجدي، فتحمل الصفحة المتمِّمة لتعديلات الصفحة رقم 150 مثلًا، الرقم 150(أ)، وإذا ما احتاجت تلك التعديلات إلى صفحتَين، فإن الصفحة المتمِّمة للتعديلات تحمل رقم 150(ب) وهكذا. ويُطبَّق المبدأ نفسه على المَشاهد المُضافة، فيحمل المشهد المُضاف إلى المشهد رقم 10 مثلًا، الرقم 10(أ).","page":null,"uri":null},{"id":684467,"arabic":"مشهد معدل","english":"Revised scene","french":null,"description":"مشهد تم تعديله جزئيًّا، أو تغييره كُليًّا. ويختلف المشهد المعدَّل عن المشهد المُضاف Added scene، بكونه يحمل الرقم المسلسل نفسه، وبكونه يحتفظ بجزء صغير أو كبير من معالم المشهد الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":684468,"arabic":"لقطة معدلة","english":"Revised shot","french":null,"description":"لقطة من لقطات النص السينمائي أو السيناريو، تم تعديلها بشكل ما، وفقًا لرؤية المُخرج، دون تعديل ما يسبقها وما يليها من لقطات المشهد. ومثل هذا التعديل يمثل امتيازًا إبداعيًّا لا يتمتع به إلّا مُخرج الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684469,"arabic":"مراجعة","english":"Revision","french":null,"description":"مرحلة من المراحل التي يمر بها النص السينمائي أو السيناريو قبل أن يصبح نصًا نهائيًّا، وهي مرحلة يفوق العمل فيها ما يمكن وصْفه بتحسين النص، كما أنه أقلّ من أن يوصَف بمسودة جديدة كاملة للنص، وهي مرحلة معترَف بها من اتحاد الكتّاب الأمريكي الذي وضع تصوُّرًا استرشاديًّا للأجر الذي يمكن أن يتقاضاه مَن يتوَلّى إجراء هذه المراجعة.\nولأن هذه المراجعة تحدث بعد طباعة النص السينمائي أو السيناريو، ولأنها تتم على مراحل مختلفة، فقد جرى العُرف السينمائي في الولايات المتحدة، على أن تُطبَع التعديلات الخاصة بكل مرحلة على ورق ملون، يختلف لونه عن لون صفحات السيناريو في صورته الأصلية. وإذا ما أُدخل على الصفحة المعدَّلة تعديل آخر، فإن التعديل الجديد لا بد وأن يُطبَع على ورق ذي لون مختلف عن النسخة الأصلية وعن التعديل الأول.","page":null,"uri":null},{"id":684470,"arabic":"دار الإحياء","english":"Revival house","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على دار العرض التي تتخصَّص في إعادة عرض الأفلام القديمة ذات القيمة الفنية الرفيعة. في الماضي، لم تكن مدينة من مدن العالم الكبرى تخلو من دار، وأحيانًا عدّة دُور من هذا النوع، أما اليوم، ومع تزايد أعداد القنوات التلفزيونية المتخصِّصة في إذاعة الأفلام، خاصة القديمة منها، ومع تزايد أعداد الشركات التي تنشر التراث السينمائي على أقراص الفيديو الرقمية DVD المختلفة، فإن عدد هذه الدُور قد تناقص بشكل حادّ، حتى أصبح وجودها قاصرًا على مجرد قاعة متوسطة الحجم في بعض المراكز الثقافية والفنية المتخصِّصة.","page":null,"uri":null},{"id":684471,"arabic":"دار الإحياء","english":"Revival theater","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Revival house، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684472,"arabic":"دار الإحياء","english":"Revival theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Revival theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684473,"arabic":"منصة أسطوانية دوارة","english":"Revolving drum stage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Revolving stage (1)، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684474,"arabic":"منصة دوارة 1","english":"Revolving stage (1)","french":null,"description":"مِنَصّة إنتاج سينمائي وتلفزيوني يتم التحكُّم فيها عن طريق محركات كهربائية. تتكوَّن هذه المِنَصّة من إطار أسطواني معدني، مثبَت في موقعه بواسطة قاعدة قوسية منزلقة، أو بواسطة محوَرَين يتوسّطان الجسم الأسطواني، معلَّقَين ببُرجَين عموديين منفصلين، واحد على يمين الأسطوانة والآخر على يسارها. على سطح هذه المِنَصّة، يُقام المَنظر أو الديكور الذي يتكوَّن من ثلاثة جدران، بينما يُترك محل الجدار الرابع مفتوحًا حيث تحتله الكاميرا. وعند التشغيل، أي أثناء التصوير، يتحرك الإطار الحامل للمِنَصّة، ومعه الديكور المثبَت عليه، إلى أعلى بحركة دائرية، في مَسار متعامِد مع سطح الأرض.\nيتم التعامل مع مُكوِّنات الديكور وأكسسواراته وفقًا لمقتضيات الحدث الذي يدور داخل الديكور، حيث يتقرر بناءً على طبيعة هذا الحدث ما إذا كانت هذه المُكوِّنات سوف تثبَّت مكانها تثبيتًا كاملًا، أم أنها سوف تُترك حرة لتتقلَّب وتتطاير وتتصادم وفقًا لحركة الديكور الدائرية. وفقًا لطبيعة الحدث أيضًا، يتقرر ما إذا كانت الكاميرا سوف يتم تثبيتها داخل الديكور الدوّار، أو أنها سوف تَلتقط المشهد من نقطة غير متحركة خارج الديكور. أما بالنسبة إلى الممثلين، فبالطبع لا يتم تثبيتهم، ويبقى عليهم هم أن يغيِّروا مواقعهم باستمرار للحفاظ على وضْع الانتصاب الرأسي الطبيعي.\nولمزيد من الإيضاح، نقول إنه في حالة تثبيت عناصر الديكور من مكمِّلات وأكسسوارات، وتثبيت الكاميرا داخل الديكور بحيث تدور معه، فإن الممثل سوف يبدو وكأنه قد اكتسب فجأة قدرات خارقة تمكِّنه من السير منتصبًا على الجدران وعلى الأسقف، دون أن يسقط، وهذا هو ما حدث بالضبط في فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951، حيث شاهدنا فْريد أستير Fred Astaire وهو يرقص على جدران وسقف حجرته في الفندق.\nورغم أن البعض يربطون دائمًا بين المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي وفيلم الزفاف الملكي باعتباره أول فيلم يَستخدم تلك التقنية، فواقع الأمر هو أن هذه التقنية قديمة ربما قِدَم السينما نفسها، فقد استُخدمت في عدّة أفلام سبقت الزفاف الملكي، منها:\n• الإنسان الذبابة L’homme mouche الذي أخرجه ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès عام 1902، وهو فيلم صامت لا يتجاوز زمن عرضه دقيقتَين، لكنه احتفظ بمكانة متميِّزة بين الأفلام التي اعتمدت على الخدع البصرية. الغريب أن هذا الفيلم يتضمَّن رقصة مشابهة لرقصة فْريد أستير في الزفاف الملكي، يؤديها ساحر هندي.\n• في السيرك At the Circus الذي أخرجه إدوارد بوزّيل Edward Buzzel عام 1939.\nكذلك استُخدمت هذه التقنية في أفلام مثل:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، وقد تم تصوير معظم مَشاهد الفيلم داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة Revolving stage تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مُثبَتة على مِنَصّة مُجَمْبَلة Gimbal stage أو مِنَصّة قابلة للإمالة Tilting stage.","page":null,"uri":null},{"id":684475,"arabic":"منصة دوارة 2","english":"Revolving stage (2)","french":null,"description":"مِنَصّة عرض تجاري أو عرض مسرحي دائرية الشكل غالبًا، تعمل بمحرك، حيث تدور حول محوَر رأسي متوازٍ مع سطح الأرض. يوجد من هذه المِنَصّة نوعان:\n• نوع صغير الحجم، يمكن نقله من مكان إلى آخر بيُسْر، نشاهده بكثرة في معارض السيارات، حيث توضَع عليه السيارة الجديدة فيدور بها، مما يتيح لزائر المعرض رؤية هذه السيارة من جميع الزوايا دون أن ينتقل من مكانه.\n• نوع كبير الحجم، ثابت في موقعه، وهو النوع الذي يُستخدم في دُور العرض المسرحي وفي بعض ستديوهات السينما أو التلفزيون أحيانًا، حيث يُبنى عليه أكثر من مَنظر أو ديكور في وقت واحد، وهو ما يوفر لمُخرج العرض سرعة الانتقال من مَنظر إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684476,"arabic":"إعادة لف الفيلم","english":"Rewind (1)","french":null,"description":"نقْل الفيلم من بَكرة إلى بَكرة، وبالتالي تغيير اتجاهه. من أبرز حالات إعادة لفّ الفيلم، حالة لفّ كل بَكرة من بَكراته بعد انتهاء عرضها، لتعود إلى حالتها الأصلية، ولتكون جاهزة للعرض مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684477,"arabic":"ملفاف","english":"Rewind (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Re-winder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684478,"arabic":"إعادة لف الفيلم","english":"Re-wind","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Rewind (1)، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684479,"arabic":"ملفاف","english":"Re-winder","french":null,"description":"جهاز يُستخدم في إعادة لفّ بَكرات الفيلم، أو لنقله من بَكرة إلى أخرى. يتكوَّن هذا الجهاز من حامل ذي تروس، وله أسطوانتان، إحداهما تتمتع بحرية الحركة، بينما تحرك الثانية تروس متصلة بذراع تدوير مثبتة فيها. بعض هذه الأجهزة رأسي، والبعض الآخر أفقي.","page":null,"uri":null},{"id":684480,"arabic":"إعادة الكتابة","english":"Rewrite","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إجراء تعديلات جوهرية على سيناريو الفيلم، وهي مسألة تفوق بكثير ما يُعرف بصقل أو تحسين السيناريو Sript polish، لكنها لا يمكن أن ترقى إلى كونها مسودة جديدة New draft للسيناريو. في بعض الحالات، تعهد الشركة المنتِجة بإجراء التعديلات هذه إلى كاتب السيناريو نفسه، وفي حالات أخرى يمكن أن تعهد بها إلى كاتب آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684481,"arabic":"ريوستات","english":"Rheostat","french":null,"description":"مُصطلَح هندسي يُقصد به ناظم التيار، وهو جهاز مقاومة متغيِّرة مهمَّتُه التحكُّم في مقدار التيار الكهربائي الذي يمر عبر دائرة كهربائية ما. أما سينمائيًّا فالريوستات، أو ناظم التيار، هو جهاز قابل للتعديل يستطيع تغيير سرعة جريان عدد من محركات الكاميرات، بقدْر منتظِم.","page":null,"uri":null},{"id":684482,"arabic":"إيقاع","english":"Rhythm","french":null,"description":"الإحساس العام بتدفُّق الحركة في الفيلم كما يحدِّدها الاستخدام الواعي والمتكرر لمجموعة من العناصر الفيلمية، وهو الذي يوفر للفيلم الحيوية والتماسُك في آن واحد، كما أنه يفرض على حركة الأشخاص والموضوعات نوعًا من التنظيم أو التنسيق الفني، سواء داخل اللقطة الواحدة أو عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. والإيقاع الفيلمي نوعان، إيقاع داخلي، وإيقاع خارجي، ولنتعرف على الإيقاعين نبدأ بالإيقاع الداخلي، حيث إنه يؤثر في الإيقاع الخارجي ويتحكَّم في طبيعته إلى حد كبير.\nالإيقاع الداخلي هو تدفُّق الحركة في مشهد معيَّن أو سلسلة من المَشاهد التي يجمع بينها سياق فيلمي، وهي مسألة يشعر بها المُشاهد ويتأثر بها دون أن يهتم بتحليلها، فالإيقاع المدروس جيدًا يُشعر المُشاهد بالارتياح ويُسهم في تهيئته نفسيًّا لاستيعاب ما يحدث على الشاشة. أما الإيقاع العشوائي الذي يفلت قياده من يد المُخرج، فإنه يسبِّب للمُشاهد الإحساس بالقلق غير المرغوب فيه، أو بالملل الذي يصرفه عن المتابعة.\nالحديث عن إيقاع داخلي يعني الحديث عن نوعَين أو مرحلتين مترابطتَين من مراحل تصميم وتنفيذ وتحديد إيقاع داخلي عام للفيلم، المرحلة الأولى هي مرحلة تحديد إيقاع داخلي عام لكل مشهد من مَشاهد الفيلم على حدة، وهي مرحلة تحدِّدها مجموعة من العناصر الفيلمية التي يمكن إيجازها فيما يلي:\n• أطوال اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• معدل التقطيع بين اللقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• التكوين التشكيلي لكل لقطة من للقطات المُكوِّنة للمشهد.\n• العلاقة التفاعلية بين تكوين كل لقطة وتكوين اللقطة السابقة التي سبقتها واللقطة التي تليها.\n• نوعية وسرعة واتجاهات الحركة داخل كل لقطة من لقطات المشهد.\n• انسياب أو انقطاع الحركة بين اللقطات المختلفة للمشهد.\n• زوايا الكاميرا المستخدَمة عند تصوير لقطات المشهد.\n• وقْع الحوار والموسيقى وأصوات الخلفية عبر المشهد.\nأما المرحلة الثانية فهي مرحلة تحديد الإيقاع الداخلي لكل سياق من سياقات الفيلم، وهي مرحلة تتحكَّم فيها مجموعة من العوامل الفيلمية التي تتأثر بدورها بما سبق، والتي يمكن إيجازها فيما يلي:\n• أطوال المَشاهد التي يتكوَّن منها السياق.\n• نوعية أو وسيلة الانتقال من مشهد إلى آخر داخل السياق.\n• ترتيب المَشاهد داخل السياق.\nأما الإيقاع الخارجي فهو الإحساس بحركة العمل، أو بتدفُّقه الخطّي وتطوُّره من لقطة إلى أخرى ومن مشهد إلى آخر ومن سياق إلى آخر. يعتمد هذا الإحساس الإيقاعي على عدّة عوامل من بينها:\n• الطول الغالب لأطوال اللقطات والمَشاهد والسياقات.\n• النمط أو الأسلوب السائد لعملية التوليف من حيث اعتمادها الأسلوب التقليدي أو خروجها على ذلك الأسلوب.\n• حركة الكاميرا، سواء كانت حركة متصلة ممتدة من خلال الكاميرا المتنقلة، أو مجرد حركة أفقية Panning أو رأسية Tilting حول المحوَر مع ثبات القاعدة.\n• السرعة التي يعتمدها الممثلون، بتعليمات من المُخرج، عند أداء أدوارهم.\nوكما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، فإن بعض المُخرجين يتعمَّدون إكساب أفلامهم إيقاعًا موحَّدًا ومتكررًا، ويضرب كونيغسبرغ المثل بالإيقاع البطيء Slow والمتَّسِم بالكآبة Brooding وأحيانًا بالشلل Paralyzing الذي يعتمده المُخرج الإيطالي ميكِلانجيلو أنطونيوني Michelangelo Antonioni، والإيقاع السريع Quick والإيجازي Elliptical الذي يصيب المُشاهد بالدوار والذي كثيرًا ما يلجأ إليه المُخرج الفرنسي جان لوك غودار Jean-Luc Godard.","page":null,"uri":null},{"id":684483,"arabic":"المونتاج الإيقاعي","english":"Rhythmic montage","french":null,"description":"أسلوب من أساليب المونتاج الخلّاق، يهدف المُخرج من ورائه إلى خلْق تنويعات إيقاعية لخدمة هدف درامي معيَّن داخل مشهد بعَينه، أو داخل سياق يتكوَّن من عدد من المَشاهد المترابطة، أو على مدار الفيلم بكامله. تتمثل أبرز أدوات تحقيق، أو تنفيذ، المونتاج الإيقاعي في أطوال اللقطات، وكَمّ ونوع الحركة داخل اللقطة، وأخيرًا أشكال مؤثرات الانتقال من مشهد إلى آخر، وذلك على النحو التالي:\n• الطول الحقيقي للقطات يؤثر على الطول الحقيقي للمشهد، وبالتالي فهو الذي يحدِّد الإيقاع الخارجي للفيلم.\n• كَمّ ونوع الحركة داخل الإطار هو الذي يحدِّد الإيقاع الداخلي للفيلم.\nابتكر مُصطلَح المونتاج الإيقاعي المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein، وذلك في سياق وصْفه لأسلوب التوليف الذي اتبعه عند تنفيذ واحد من أشهر السياقات الفيلمية في تاريخ السينما، وهو مشهد درجات أوديسّا في فيلم المدمِّرة بوتِمكين Battleship Potemkin الذي أخرجه عام 1925.","page":null,"uri":null},{"id":684484,"arabic":"ميكروفون شريطي","english":"Ribbon microphone","french":null,"description":"نوع قديم من أنواع الميكروفونات، يعتمد على مغناطيس قوي على شكل حدوة الحصان، تتصل بكل قطب من قطبَيه قطعة مثلثة الشكل من الحديد المطاوع، أي الحديد القابل للمَغْنَطة، وبين هاتَين القطعتين يمتد شريط رقيق متعرِّج مصنوع من الألومنيوم. عندما تصطدم الموجات الصوتية بهذا الشريط، يهتز متأرجحًا إلى الأمام وإلى الخلْف، فينقل سِلْكان متصلان بطرفَيه هذه الاهتزازة إلى جهاز التسجيل أو إلى جهاز التكبير.","page":null,"uri":null},{"id":684485,"arabic":"تبئير متحرك","english":"Ride focus","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تحريك قرص التحكُّم في درجة التركيز البؤري، بينما تتحرك الكاميرا في حركة متابعة لشخصية ما أو لموضوع ما، حتى تظل هذه الشخصية أو ذلك الموضوع في حالة تَبْئير كامل طول الوقت. يتطلب تنفيذ ذلك أن يكون هناك مكان لمساعد المصوِّر إلى جوار المصوِّر، فوق المسطَّح المتحرك الذي يحمل الكاميرا، حيث غالبًا ما تقع مسؤولية تحريك قرص أو ذراع التَبْئير على عاتق ذلك المساعد، لهذا يُطلَق عليه في ستديوهات السينما في البلدان الأوروبية اسم ضابط التَبْئير Focus puller.","page":null,"uri":null},{"id":684486,"arabic":"مراقبة ارتفاع الصوت","english":"Ride gain","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مراقبة ارتفاع الصوت والتحكُّم فيه وضبطه أثناء التسجيل أو أثناء الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":684487,"arabic":"مراقبة الإبرة أو المؤشر","english":"Ride the needle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Ride gain، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684488,"arabic":"مراقبة الإبريق","english":"Ride the pot","french":null,"description":"مُصطلَح مَجازي أمريكي دارج يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Ride gain، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684489,"arabic":"الميكروفون البندقية","english":"Rifle mike","french":null,"description":"ميكروفون طويل، له مجال إلتِقاط ضيِّق، وبالتالي فهو يتمتع بقدرة عالية على عزل واستبعاد الأصوات التي تحيط بمصدر الصوت الرئيسي الذي يتم تصويب مركز الإلتقاط نحوه. لذلك يُعَدّ هذا الميكروفون الخيار الأمثل عند تسجيل حديث لشخصية موجودة في وسط تعلو فيه أصوات غير مرغوب في تسجيلها.","page":null,"uri":null},{"id":684490,"arabic":"الكشاف البندقية","english":"Rifle spot","french":null,"description":"كشّاف طويل، ضيِّق الفتحة أو المقدمة، يرسل شعاعًا مركَّزًا من الضوء على نقطة ضيِّقة محدَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":684491,"arabic":"تركيب أو تجهيز","english":"Rig","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تركيب الإسْقالات والدعامات اللازمة لتثبيت جدران المَنظر أو الديكور.\n• تركيب الإسْقالات والممرات العلوية وأدوات التعليق التي تحتاج إليها معدّات الإضاءة.\n• تركيب كشّافات الإضاءة في مواضعها على الإسْقالات، أو شبكات التعليق، أو المواسير التي تمتد فوق الديكور.\n• تركيب أية معدّة تتكوَّن من عدّة أجزاء مثل الرافعة أو الكْراين، والتأكد من أنها تعمل بشكل سليم.","page":null,"uri":null},{"id":684492,"arabic":"مركبون","english":"Riggers","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rigging crew، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684493,"arabic":"تركيبة","english":"Rigging","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الممر الضيِّق أو الإسْقالة الضيِّقة التي يتواجد عليها عمال التجهيزات الكهربائية والإنشائية أثناء تأدية عملهم، والتي توضَع عليها أو تتدلّى منها كشّافات الإضاءة.\n• عملية وضْع كشّافات الإضاءة في مواقعها الصحيحة حول المَنظر أو الديكور، استعدادًا لضبط فتحاتها واتجاهاتها بناء على تعليمات مدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684494,"arabic":"فريق التركيبات","english":"Rigging crew","french":null,"description":"مجموعة من العمال الفنيين المتخصِّصين في تركيب بعض المعدّات والتجهيزات الإنشائية التي لا يمكن الاستغناء عنها طوال مرحلة التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684495,"arabic":"حق التفاوض الأول","english":"Right of first negotiation","french":null,"description":"حق منتِج سينمائي ما، فردًا كان أو شركة، في أن تكون له أولوية شراء عمل أدبي ما من مؤلِّفه طبقًا لشروط يتفق عليها الطرفان. فعلى سبيل المثال، عندما يوقع ذلك المنتِج عقدًا مع مؤلِّف ما، لشراء حق استغلال رواية منشورة له، يمكن أن يتضمَّن العقد بندًا يمنحه الأولوية في شراء الرواية القادمة للمؤلِّف نفسه، التي لم تُنشر بعد، وربما لم تُكتب بعد.\nمن ناحية أخرى، يتضمَّن ذلك العقد بندًا يحدِّد فترة معيَّنة، تبدأ من تاريخ نشر الرواية الجديدة، فإذا لم يتقدم المنتِج بعرض لشرائها خلال تلك الفترة، أو إذا ما اختلف الطرفان على المقابل المادي لتلك الرواية، أصبح المؤلِّف حرًا في بيعها لطرف ثالث. وفي حال كان بيعُ الرواية لطرف آخر نتيجة لاعتراض المنتِج على الثمن الذي يطلبه المؤلِّف، فإنه يظل من حقه أن يحصل على الرواية إذا ما قَبِل أن يدفع مبلغًا يزيد على المبلغ الذي عرضه الطرف الثالث، أو على الأقل يساويه. ويُعرف هذا الحق بحق الرفض الأخير Right of last refusal.","page":null,"uri":null},{"id":684496,"arabic":"حق الرفض الأول","english":"Right of first refusal","french":null,"description":"حق تعاقُدي يَمنح أحدَ العاملين في الفيلم، المُخرج أو النجم الأول أو النجمة الأولى غالبًا، سلطةَ الاعتراض على جزئية معيَّنة تتعلق بعملية تنفيذ الفيلم، كأنْ يعترض المُخرج على ممثل أو ممثلة يرشحهما المنتِج، أو أن يعترض النجم على مَن سوف تلعب دور البطولة أمامه، أو على مَن سوف يلعب الدور الثاني. وعادة يكون هذا الحق مقيَّدًا ببعض الاشتراطات حتى لا يتحوَّل إلى سلاح للضغط أو وسيلة لتعطيل العمل.","page":null,"uri":null},{"id":684497,"arabic":"حق الرفض الأخير","english":"Right of last refusal","french":null,"description":"بند من بنود اتفاق تعاقُدي مسبَق بين منتِج سينمائي ومؤلِّف، حول شراء حقوق عمل أدبي لم يُنشر بعد، وربما لم يُكتب بعد، وهو بند مرتبط ببند آخر هو حق التفاوض الأول Right of first negotiation.","page":null,"uri":null},{"id":684498,"arabic":"حقوق النسخة","english":"Rights per print","french":null,"description":"الحقوق المادية والأدبية لمنتِج الفيلم، والتي يتوجب على الموزِّع أو صاحب دُور العرض أن يلتزم بها، فيما يتعلق بكل نسخة من نُسَخ الفيلم التي يتسلمها من المنتِج. في مقدمة هذه الحقوق تحديد مدة العرض، وتحديد المقابل المادي الذي سوف يحصل عليه المنتِج، سواء كان ذلك المقابل مبلغًا محدَّدًا أو نسبة من إيرادات شبّاك التذاكر.","page":null,"uri":null},{"id":684499,"arabic":"ولاية حق العمل","english":"Right-to-work state","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية ولاية أمريكية تَعتبر أن العمل حق غير مشروط لكل مواطن، وبالتالي فإن تشريعاتها تحرم إجبار أيّ شخص على الالتحاق بأية نقابة مهنية كشرط لممارسة مهنة ما، بما في ذلك كافة المهن السينمائية. فرغم أن هذه الولايات تسمح بقيام النقابات والاتحادات المهنية، فهي ترى أن عضوية تلك التنظيمات يجب أن تكون اختيارية.\nيبلغ عدد ولايات حق العمل 21 ولاية هي: ألاباما، أريزونا، آركانسا، فلوريدا، جورجيا، أيداهو، أيوا، كانساس، لويزيانا، ميسيسيبي، نبراسكا، نيفادا، نورث كارولينا، نورث داكوتا، ساوث كارولينا، ساوث داكوتا، تينيسّي، تكساس، يوتا، فيرجينيا، وأخيرًا وايومنغ.","page":null,"uri":null},{"id":684500,"arabic":"كينيوبتوسكوب رايلي","english":"Riley Kineoptoscope","french":null,"description":"واحدة من المحاولات الأولى على طريق التوصل إلى جهاز عرض يعرض الأشرطة المصوَّرة على شاشة بعيدة عن الجهاز. صمَّم هذا الجهاز، عام 1896، المخترع البريطاني سيسيل إريك راي Cecil Erich Wray، الذي كان يعمل لحساب شركة الأخوين رايلي Riley Brothers، وهي شركة بريطانية كانت تنتج أجهزة العرض المعروفة بالفانوس السحري Magic Lantern. تميَّزت الآلية التي استخدمها جهاز كينيوبتوسكوب رايلي بثبات الصور المعروضة وانتظام حركتها، حيث كان يعمل بتِرسَين مسنَّنَين متطابقَين، تدخل أسنانهما في الثقوب الموجودة على جانبَي الفيلم، فتجذب الفيلم إلى أسفل، لمسافة إطار واحد مع كل جذبة.","page":null,"uri":null},{"id":684501,"arabic":"إضاءة إطارية","english":"Rim light","french":null,"description":"إضاءة توضع خلْف موضوع اللَقطة، ويكون مصدرها في أغلب الأحيان كشّاف إضاءة مُركَّزة. تعمل الإضاءة الخلفية على تحديد الموضوع، وإبراز معالم خطوطه أو حوافه الخارجية، وتفصل بينه وبين الخلفية، وتضفي عليه عمقًا. من هنا يتضح لنا أن الإضاءة الإطارية تضفي على الموضوع مظهرًا دراميًّا، بدلًا من المظهر الواقعي الذي توفِّره الإضاءة الرئيسية. هذا، وتختلف التأثيرات الفنية التي تُحدثها الإضاءة الإطارية باختلاف الزاوية الأفقية لكشّاف الضوء المركَّز المستخدَم، أي باختلاف زاويته الأفقية بالنسبة إلى عدسة الكاميرا:\n• إذا وُضع خَلْف الموضوع تمامًا، فإنه يُظهره في صورة طَيف غائم المعالم، دون طَمْس هذه المعالم.\n• إذا زادت قوة هذا المصباح إلى أن تتفوَّق على قوة الإضاءة العادية، فإن الموضوع سوف يَظهر في صورة ظِلِّية Silhouette مطموسة المعالم.\n• إذا وُضع في مَوقع مرتفع قليلًا، بزاوية مَيل إلى أسفل، فإنه يَمنح شَعر الشخصية مَظهرًا خاصًا.\n• إذا وُضع في مَوقع منخفض قليلًا، بزاوية مَيل إلى أعلى، فإنه يُحيط الرأسَ والكتفَين بهالة ضوئية.","page":null,"uri":null},{"id":684502,"arabic":"مزج متماوج","english":"Ripple dissolve","french":null,"description":"مزج يُستخدم في تنفيذه مؤثر التماوُج Ripple effect، الذي يشبه حركة موج البحر الهادئ، حيث تنخفض موجة وتضمحل، لتعلو موجة أخرى في اللحظة التي ينتهي خلالها مشهد ليبدأ مشهد آخر. وقد شاع استخدام هذا النوع من المزج خلال الأربعينيات من القرن العشرين، حيث كانت تُفتتح به، وتُختتم أيضًا، مَشاهد الأحلام ومَشاهد العودة إلى الماضي.","page":null,"uri":null},{"id":684503,"arabic":"مؤثر التماوج","english":"Ripple effect","french":null,"description":"مؤثر بصري يجعل الصورة رقراقة كموج البحر الهادئ. للحصول على هذا المؤثر يتم تصوير اللقطة من خلال قطعة متحركة من الزجاج ذي السطح المتماوج.","page":null,"uri":null},{"id":684504,"arabic":"عتبة الإطالة","english":"Riser","french":null,"description":"عتبة خشبية يبلغ ارتفاعها بضع بوصات، تُستخدم لزيادة طول قامة الممثل، أو لرفع معدّة من معدّات الإضاءة أو التصوير عن الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":684505,"arabic":"تصاعد الحدث","english":"Rising action","french":null,"description":"مُصطلَح درامي يُقصد به مجموعة الأحداث والتطورات المتلاحقة التي تقع في نطاق الحَبْكة الرئيسية Main plot، والتي تبدأ بعد وقوع الحدث الدافع أو المحرك مباشرة، وتدفع بالصراع نحو قمَّته، فتسهم بذلك في زيادة تطوُّر الحدث Development of action، وذلك وفقًا لمنظومة الناقد الألماني غوستاف فرايتاغ Gustav Freytag، صاحب كتاب تقنية المسرح Die Technik des Dramas، والذي يقسم مرحلة تطوُّر الحدث إلى خمس خطوات، ويرسم هذه الخطوات في صورة هرم تحتل قمَّتَه الذروة Climax، بينما يبدأ ضلعُه الصاعد بنقطة الانطلاق Point of attack، ثم تَصاعُد الحدث أو الأحداث المتصاعدة، موضوع هذا المدخل، والتي تصل بنا إلى القمة أو الذروة. أما الضلع الهابط فيبدأ بالحركة الهابطة أو الأحداث المتهاوية المتباطئة Falling action، وينتهي عند قاعدة الهرم بالحل، الذي يتمثل في تفكيك عقدة العمل أو مجموعة عُقده المتشابكة Denouement.","page":null,"uri":null},{"id":684506,"arabic":"ريتر","english":"Ritter","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Ritter fan، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684507,"arabic":"مروحة ريتر","english":"Ritter fan","french":null,"description":"مروَحة هائلة الحجم مصمَّمة لإحداث تأثير يحاكي تأثير الرياح أثناء التصوير في جو صحو. يوجد من هذه الآلة عدّة أحجام متدرِّجة، تبدأ بالحجم الصغير الذي يُنتج تيارًا هوائيًّا رقيقًا يداعب شعر الممثلة أو أطراف ملابسها، وتصل إلى ما يشبه محرك الطائرة وهو الحجم الذي يُستخدم لمحاكاة تأثير الأعاصير. كما يوجد منها مروَحة كبيرة، ذات محرك قوي، تُستخدم لنثر الأمطار والثلوج في موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684508,"arabic":"جهاز ريفاس للحام الأفلام","english":"Rivas splicer","french":null,"description":"جهاز اللِحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتين معًا. يوجد من هذا الجهاز ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول هو جهاز اللِحام أو اللصْق بالمواد اللاصقة، الذي يلصق طرفَين متداخلين أو متراكبين باستخدام مادّة لاصقة خاصة.\n• النوع الثاني هو جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية، وهو جهاز حديث نسبيًّا.\n• النوع الثالث هو جهاز اللِحام باستخدام الشريط اللاصق الذي يلصق طرفَين متتاخمين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصق شفّاف. ويوجد من هذا النوع جهازان:\n– الجهاز الأول، وهو موضوع هذا المدخل، يُعرف باسم ريفاس، وهو النوع الأكثر استخدامًا في الولايات المتحدة، ويحتاج إلى حركة واحدة من الفيلم لإجراء عمليتَي القَطْع واللصْق، ويَستخدم شريطًا لاصقًا قويًّا يحتوي على ثقوب تتطابق مع ثقوب الطرفَين المُراد لصْقُهما، ويعمل جهاز اللصْق المعروف باسم جهاز هولييود للصْق الأفلام Hollywood film splicer وفقًا لتلك الآلية.\n– أما الجهاز الثاني فيُعرف بالمقصلة Guillotine splicer، ويَستخدم شريطًا أقلّ سُمْكًا من الشريط المستخدَم في جهاز ريفاس.","page":null,"uri":null},{"id":684509,"arabic":"شركة آر كي أو راديو بيكتشرز","english":"RKO Radio Pictures Incorporated","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج والتوزيع السينمائية الرئيسية، تم تأسيسها عام 1928، عندما اندمجت شركة راديو أمريكا Radio Corporation of America المعروفة اختصارًا باسم RCA، مع شركة الإنتاج والتوزيع السينمائي التي كان قد أسسها جوزيف كيندي Joseph P. Kennedy من خلال الجمع بين شركته الخاصة وشركة كيث وأورفيوم Keith and Orpheum اللتَين كانتا تمتلكان سلسلتَين من دُور العرض السينمائي. لهذا فإن الحروف الثلاثة RKO التي يُكتفى بها في معظم الكتابات كإسم تجاري للشركة، هي الأحرف الثلاثة الأولى من الكلمات التالية راديو Radio، كيث Keith، أورفيوم Orpheum.\nوقد أبدت الشركة فور تأسيسها اهتمامًا كبيرًا بالدخول إلى عالم السينما الناطقة، خاصة من خلال نظام الصوت البصري الذي ابتكرته وأطلقت عليه اسم فوتوفون Photophone. وقد نافست الشركة، بهذا النظام، النظامَ الذي كان يُعرف باسم موفيتون Movietone، الذي كانت تستخدمه شركات إنتاج أخرى. وهكذا أصبحت \"آر كي أو\" خلال فترة وجيزة، شركة كبيرة متكاملة تكامُلًا أفقيًّا، بمعنى أنها أصبحت شركة إنتاج وتوزيع وعرض، لذا كان طبيعيًّا أن تُعَدّ واحدة من الشركات التي يُطلَق عليها اسم الخمس الكبيرة Big 5.\nورغم أن تاريخ الشركة لم يَعرف الاستقرار المالي في معظم مراحله، فقد أنتجت الشركة عددًا كبيرًا من الأفلام التي لعبت أدوارًا مهمة في تطوير صناعة السينما والفن السينمائي على حد سواء. من هذه الأفلام:\n• وثيقة طلاق A Bill of Divorcement الذي أخرجه جورج كوكور George Cukor عام 1932.\n• كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه كل من ميريان كوبر Merian C. Cooper وإرنست شودساك Ernest B. Schoedsack عام 1933.\n• المطلَّقة المرحة The Gay Divorcee الذي أخرجه مارك ساندريتش Mark Sandrich عام 1934.\n• قبعة رسمية Top Hat الذي أخرجه ساندريتش أيضًا عام 1935.\n• المُخْبِر The Informer الذي أخرجه جون فورد John Ford عام 1935.\n• تربية الفهد بابي Bringing Up Baby الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1938.\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• سيء السمعة Notorious الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1946.\nوفي عام 1948، بدأت الشركة في الترنُّح بسبب سوء الإدارة من ناحية، وبسبب تأثُّرها بقرار باراماونت Paramount Decision من ناحية أخرى، بعد أن اضطرت، تنفيذا لذلك القرار، إلى التخلّي عن مِلْكية دُور العرض التابعة لها. وهكذا بدأت الشركة رحلة من البيع وإعادة البيع، حتى اختفت أو كادت قبل نهاية حقبة الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":684510,"arabic":"جذر متوسط مربعات التحببية","english":"RMS granularity","french":null,"description":"الأحرف الثلاثة الأولى لهذا التعبير، هي اختصار لمُصطلح Root Mean Square، الذي يعني جذْر متوسط المربَّعات، وهو الجذر التربيعي لمتوسط مربَّعات الأعداد، أي متوسط الانحراف عن الوسط الحسابي. أما التحَبُّبية فهي مقياس لتقدير درجة تَحَبُّب Graininess الطبقة الحساسة للفيلم، أي مدى وضوح الحُبَيبات التي تتكوَّن منها الصورة. ومن هنا، فإن ما يُقصد سينمائيُا بالمُصطلَح في صيغته الكاملة هو الرقم الذي يحدِّد تنوُّع كثافات الطبقة الحساسة في حالة تعريضها للضوء تعريضًا أُحاديًّا. يتمّ حساب هذا الرقم من خلال ضرب رقم الانحراف الأولي Initial deviation figure في الجذْر التربيعي للمنطقة التي يجري قياسها بواسطة جهاز يسمّى ميكرودينسيتوميتر Microdensitometer. يحتاج مدير التصوير إلى هذه القراءة لكي يتمكن من التعويض عن فتحة معدّة الإضاءة المستخدَمة، وبالتالي التعويض عن عرض شعاع الضوء الذي تبثه.","page":null,"uri":null},{"id":684511,"arabic":"سائل الحريق على الطريق","english":"Road burn fluid","french":null,"description":"سائل سريع الاشتعال، يُستخدم في تصوير المَشاهد التي تتطلب اشتعال النار في إطارات سيارة أو شاحنة أثناء سيرها. وقد استُخدم هذا السائل لأول مرة في فيلم العودة إلى المستقبل Back to the Future الذي أخرجه روبرت زيميكيس Robert Zemeckis عام 1985.\nتُنتِج هذا السائل وتوزعه شركةُ تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":684512,"arabic":"أفلام الطريق","english":"Road Film","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أولًا: مجموعة من الأفلام تركز حَبْكتُها على ما تواجهه شخصياتها وما تفعله، في مواقع غريبة وغير مألوفة، وقد اكتسبت هذه الأفلام اسمها من أسماء مجموعة من الأفلام الخفيفة التي تمتزج فيها الفقرات الموسيقية والمقالب والطرائف، حيث تَصادَف أنْ كانت كلمة الطريق عاملًا مشتركًا بين أسماء هذه المجموعة من الأفلام وهي:\n– الطريق إلى سنغافورة Road to Singapore الذي أخرجه فيكتور شيرتزينغر Victor Schertzinger عام 1940.\n– الطريق إلى مراكش Road to Morcco الذي أخرجه دايفيد بتلر David Butler عام 1942.\n– الطريق إلى ريو Road to Rio الذي أخرجه نورمان ماكليود Norman Z. McLeod عام 1947.\n– الطريق إلى هونغ كونغ Road to Hong Kong الذي أخرجه نورمان باناما Norman Panama عام 1962.\n• ثانيًا: مجموعة من الأفلام التي تسافر شخصياتُها الرئيسية عبر الولايات المتحدة طولًا وعرضًا، فتكشف خلال جولاتها النقاب عن حقائق اجتماعية وثقافية وسياسية متنوِّعة. من هذه الأفلام:\n– الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبّر Dennis Hopper عام 1969، وتدور قصته حول صديقَين من هواة الدرّاجات النارية، يسافران بدرّاجتَيهما في رحلة استكشاف عبر الولايات المتحدة.\n– هاري وتونتو Harry and Tonto الذي أخرجه بول مازورسكي Paul Mazursky عام 1974، وتدور قصته حول رجل نيويوركي فقَدَ مسكنه بسبب هدْم المبنى الذي يضمُّه، فانطلق في رحلة عبر البلاد بصحبة قطته تونتو.\n– ثيلما ولويز Thelma & Louise الذي أخرجه ريدلي سكوت Ridley Scott عام 1991، وتدور قصته حول الصديقتَين ثيلما ولويز اللتَين قررتا كسر قيود حياتهما الزوجية التعسة، لكن لويز تقتل شخصًا حاول اغتصاب ثيلما، فتنطلقان في رحلة هروب من ولاية إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684513,"arabic":"فيلم الطريق","english":"Road movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Road Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684514,"arabic":"فيلم الطريق","english":"Road picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Road Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684515,"arabic":"عرض خاص بسعر خاص","english":"Road show","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Roadshow theatrical release، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684516,"arabic":"عرض خاص بسعر خاص","english":"Roadshow theatrical release","french":null,"description":"أسلوب من أساليب عرض الفيلم السينمائي عرضًا أول، حيث يُعرض الفيلم في عدد محدود من دُور العرض التي يتم اختيارها بدقة، ويكون الدخول مقابل رسْم دخول يفوق رسْم الدخول المعتاد بفارق كبير. ساد هذا الأسلوب عملية التوزيع والعرض السينمائي في الولايات المتحدة خلال حقبتَي الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، غير أن تطبيقه كان قاصرًا على الأفلام الضخمة ذات الميزانيات الباهظة، والتي تحظى بسمعة طيبة حتى قبل عرضها. من الأفلام التي عُرضت عرضًا خاصًا مدفوع الأجر قبل إطلاقها للعرض العام:\n• جسر على نهر كواي Bridge on the River Kwai الذي أخرجه دايفيد لين David Lean عام 1957.\n• لورانس العرب Lawrence of Arabia الذي أخرجه دايفيد لين عام 1962 ولعب بطولته النجم المصري عمر الشريف.\n• كليوباترا Cleopatra الذي أخرجه جوزيف مانكيفيتش Joseph Mankiewicz عام 1963.\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":684517,"arabic":"هزهزة وشقلبة","english":"Rock and roll","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي بالعامّية الأمريكية يمكن ترجمته إلى الهزْهَزة والشقْلَبة، رغم أنه مأخوذ عن الرقصة الشهيرة التي تحمل الاسم نفسه. يُقصد بهذا المُصطلح طريقة من طُرق مزْج الصوت أو الميكساج، حين يوقف مهندس الصوت فيلم الصورة وجميع الأشرطة التي تتضمَّن مَسارات الصوت المختلفة، ويحركها عكسيًّا للوصول إلى نقطة معيَّنة، ليُجري تعديلًا معيَّنًا، ثم يعود مرة أخرى إلى النقطة التي كان قد توقف عندها، ليستأنف العمل على ما بعدها. تتكرر هذه العملية مئات المرات طوال مرحلة مزْج الصوت، دون أن يضيع التزامُن الذي يربط بين فيلم الصورة وأشرطة الصوت المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":684518,"arabic":"وثائقي عن موسيقى الروك","english":"Rock documentary","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rockumentary، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684519,"arabic":"ثبات مطلق","english":"Rock steadiness","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بالثبات Steadiness، أي خلو الصورة المعروضة على الشاشة في دار العرض من أية اهتزازة أو ارتعاشة غير مرغوب فيها، وهي الاهتزازات والارتعاشات التي تسبِّب إزعاجًا بصريًّا شديدًا للمُشاهد. تحدث تلك الاهتزازات بسبب خلل أصاب آلية سَحْب الفيلم داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، مما يؤدي إلى عدم انتظام حركته، وارتعاشه بشكل غالبًا ما يكون رأسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":684520,"arabic":"الفيلم الوثائروكي","english":"Rockumentary Film","french":null,"description":"ترجمة اجتهادية، حاولتُ فيها نحت كلمة تجمَع بين كلمتَي وثائقي وروك، تمامًا كما هو الحال مع المُصطلح الإنجليزي الذي يجمع بين كلمتَي Rock وDocumentary. والفيلم الوثائروكي فيلم وثائقي موسيقي يتضمَّن عرضًا أو عروضًا لموسيقى الروك أند رول Rock and Roll، يَستخدم مُخرجُه كافة حِرفيات السينما، من أجل تقديم فيلم يضع المُشاهد في قلب تجربة مشاهَدة تلك النوعية المميَّزة من الموسيقى والاستماع إليها، وفي الوقت نفسه يمكن أن يحمل الفيلم رسالة أو وجْهة نظر متعلقة بتلك الموسيقى. كما تمثل تلك النوعية من الأفلام الوثائقية فرصة لطرْح القضايا المتعلقة بثقافة الشباب الغربي وعلاقتهم بالمجتمع، يستوي في ذلك شبابُ العازفين وشباب المُريدين أو المعجَبين.","page":null,"uri":null},{"id":684521,"arabic":"روديو درايف","english":"Rodeo Drive","french":null,"description":"شارع شهير من شوارع مدينة بيفرلي هيلز في منطقة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية، تسكنه الغالبية العظمى من نجوم هوليوود ومنتِجيها ومُخرجيها. يمتد على جانبَي الشارع مجموعة من المحلات الفاخرة التي اشتهرت بجودة معروضاتها وارتفاع أسعارها بشكل هائل، لذلك يُستخدم ذلك الشارع ومحلاتُه في كثير من الأفلام كموقع تصوير خارجي طبيعي يرمز إلى حياة الرفاهية والبذخ في لوس آنجليس.","page":null,"uri":null},{"id":684522,"arabic":"أفلام الشرطي المارق","english":"Rogue-cop Film","french":null,"description":"صنف فرعي من أفلام المحقِّق Detective Film، يلعب دورَ البطولة فيه أو على الأقل أحد أدواره الرئيسية شرطي فاسد. وقد انتشرت هذه الأفلام خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، متأثرة بارتفاع معدّلات الجريمة وانتشار الفساد في النظام الشرطي والقضائي في البلدان الغربية، لتصبح شخصيةُ المحقِّق في أفلام هاتَين الحقبتَين أكثر تشاؤمًا وأقلّ ثقة بالمؤسسات الرسمية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضربون المثل بمجموعة من شخصيات أفلام هذه الفترة، ومنها:\n• شخصية بوباي دويل Popeye Doyle التي لعبها جين هاكمان Gene Hackman في فيلم الوصْلة الفرنسية The French Connection الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1971.\n• شخصية هاري كالاهان Harry Callahan التي لعبها كلينت إيستوود Clint Eastwood في فيلم هاري القذر Dirty Harry الذي أخرجه دون سيغل Don Siegel عام 1972.\nففي هذه الأفلام وغيرها، يجد المحقِّق نفسه في مواجهة مع زملائه ورؤسائه، ويكتشف أن الشرطة تقف خلْف سلسلة من جرائم التصفية الجسدية التي يحقق فيها.","page":null,"uri":null},{"id":684523,"arabic":"مؤسس الدور","english":"Role originator","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الممثل الذي أدّى دور شخصية درامية تقدَّم على الشاشة لأول مرة، وتزداد أهمية هذا اللقب إذا ما لقيت تلك الشخصيات نجاحًا جماهيريًّا ملحوظًا دفع الشركة أو الشركات المنتِجة إلى تقديمها من خلال عدد كبير من الأفلام على فترات متقاربة أو متباعدة، مع إسناد هذه الشخصية إلى ممثلين جُدد، كلما تَقدَّم ممثل في العمر وأصبح غير مناسب للشخصية Out of character. من الشخصيات التي استحقت لقب الممثل المؤسِّس:\n• بِيلا لوغوسي Béla Lugosi الذي لعب دور دراكولا Dracula عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم دراكولا الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1931.\n• جوني ويسمُلِر Johny Weissmuller الذي لعب دور طرزان Tarzan عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم طرزان الرجل القرد Tarzan the Ape Man الذي أخرجه وودي فان دايك Woody Van Dyke عام 1932.\n• كيرك ألين Kirk Alyn الذي لعب دور سوبرمان Superman عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم سوبرمان الذي أخرجه سْبِنسر غوردون بينِّت Spencer Gordon Bennet عام 1948.\n• شون كونري Sean Connery الذي لعب دور جايمس بوند James Bond عند تقديمه لأول مرة على شاشة السينما من خلال فيلم دكتور نو Dr. No الذي أخرجه تيرِنْس يونغ Terence Young عام 1962.","page":null,"uri":null},{"id":684524,"arabic":"لفة أو دورة","english":"Roll (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لفّة من الفيلم السينمائي معبّأة حول بَكرة أو مِكَبّ.\n• حركة الفيلم داخل الكاميرا.\n• حركة شريط الصوت داخل جهاز تسجيل الفيديو.\n• حركة شريط الفيديو داخل جهاز تسجيل الفيديو.\nأما عندما يجيء المُصطلَح في صيغة الفعل، فإنه يعني يبدأ أو يستهل أو يتحكَّم في أيّ من الحركات السالفة الذكر، حركة الفيلم، وحركة شريط الصوت، وحركة شريط الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":684525,"arabic":"تمايل أو ترنح","english":"Roll (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يصف حركة الكاميرا حول محوَر العدسة، وذلك للتعبير عن وجْهة نظر شخص يترنَّح من فرْط السكْر مثلًا، أو للإيحاء بأن اللقطة ملتقَطة من فوق سطح قارب في بحر هائج.","page":null,"uri":null},{"id":684526,"arabic":"ميكساج الدوران للخلف","english":"Roll-back mixing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rock and roll، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684527,"arabic":"دور الكاميرا","english":"Roll camera!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج في معظم الأحيان، أو المساعد الأول للمُخرج في بعض الأحيان إلى المصوِّر ليبدأ تشغيل الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":684528,"arabic":"دورهم","english":"Roll ’em!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج في معظم الأحيان، أو المساعد الأول للمُخرج في بعض الأحيان، إلى المصوِّر ومسجِّل الصوت، إيذانًا ببدء تشغيل الكاميرا ومعدّات تسجيل الصوت المصاحِب. فور أن يتأكد المصوِّر أن محرك الكاميرا قد أخذ سرعته الطبيعية، يصيح Rolling!، أي \"داير!\" أو الكاميرا تشتغل. وفور أن يتأكد مسجِّل الصوت أن سرعة أجهزة التسجيل قد انتظمت عند المعدَّل القياسي، يصيح Speed!، أي أنه قد تم ضبْط السرعة.","page":null,"uri":null},{"id":684529,"arabic":"دحروجة","english":"Roller","french":null,"description":"بَكرة تتأرجح بحرية جيئة وذهابًا، لتساعد على تحريك الفيلم في مَساره المحدَّد سلفًا. توجد هذه البًكرة داخل كل من الكاميرا، وطابعات الأفلام، وأجهزة العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":684530,"arabic":"غالق ذو ستارة دوارة","english":"Roller-blind shutter","french":null,"description":"غالق يتكوَّن من نحو 12 شريحة معدنية رقيقة، تتباعد عندما يُفتح، لتسمح بمرور الضوء، ثم تتجمَّع وتتطابق فوق بعضها مُكوِّنة دائرة كاملة، عندما يُغلق.","page":null,"uri":null},{"id":684531,"arabic":"قائمة دوارة","english":"Roller titles","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Roll-up titles، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684532,"arabic":"فيلم ملفوف","english":"Roll film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم المعبّأ داخل غلاف محكَم الإغلاق، الذي يُستخدم في كاميرات التصوير الفوتوغرافية ذات الفيلم، التي بدأت في التراجُع بعد التقدم المذهل في تكنولوجيا التصوير الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":684533,"arabic":"داير","english":"Rolling! (1)","french":null,"description":"الصيحة التي يطلقها المصوِّر بعد أن يصل محرك الكاميرا إلى سرعته الطبيعية، بعد ثوان من تشغيل الكاميرا استجابة لأمر من المُخرج أو من مساعده الأول.","page":null,"uri":null},{"id":684534,"arabic":"حركة أفقية","english":"Rolling (2)","french":null,"description":"حركة الكاميرا حول محوَرها الأفقي، من اليمين إلى اليسار، أو من اليسار إلى اليمين، دون أن يتغيَّر موقع الكاميرا أو حامِلُها، وذلك بغرض متابعة شخص أو موضوع يتحرك بعرض المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":684535,"arabic":"العنكبوت الدوار أو الدولابي","english":"Rolling spider","french":null,"description":"اسم آخر لما يُعرف بالناشرة ذات العجلات أو ذات الدواليب Wheeled spreader، وهي معدّة ثلاثيةُ الأرجل، تنتشر أرجُلُها الثلاثة على شكل حرف Y أو T متساوي الأضلاع، وفي نهاية كل طرف من أطرافها الثلاثة عجلة صغيرة. لاستخدام العنكبوت الدوّار أو ذي العجلات، توضَع فوق كل زاوية من زواياها الثلاث رِجْل من أرجُل الحامل الثلاثي لتدعيمه ولتسهيل حركة الكاميرا خلال نقلها من مكان إلى مكان في حالات توقُّف التصوير، حيث لا تصلح الناشرة ذات العجلات لتصوير لقطة تتحرك خلالها الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":684536,"arabic":"قائمة دوارة","english":"Rolling titles","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Roll-up titles، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684537,"arabic":"دورها","english":"Roll it!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Roll camera!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684538,"arabic":"رقم اللفة","english":"Roll number","french":null,"description":"رقم خاص بكل لفّة أو كل بَكرة من الفيلم، ويظل هو الوسيلة الوحيدة لتعريف تلك البَكرة، وفي تسجيل حركتها وتنقُّلاتها في السجِلّات الخاصة بالشركة، منذ لحظة خروجها من مخازن الفيلم الخام، إلى لحظة انتهاء آخر مراحل عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":684539,"arabic":"تخفيف","english":"Roll-off","french":null,"description":"خفْض تدريجي للتردُّدات الصوتية، كبديل أفضل لعملية قتْل الصوت دفعة واحدة. وغالبًا ما يُضطر مهندس الصوت، أثناء عملية المزج الصوتي أو الميكساج، إلى استخدام أسلوب التخفيف التدريجي للتخلُّص من التردُّدات المنخفضة والغليظة التي تقلّ عن 150 هيرتز، والتردُّدات العالية والحادّة التي تزيد عن 9000 هيرتز، وذلك للتخلُّص من الضوضاء وزيادة درجة نقاء الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":684540,"arabic":"عرض توسعي","english":"Rollout","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التوزيع السينمائي، حيث يُعرض الفيلم في عدد محدود من دُور العرض، ثم يتزايد عدد هذه الدُور تدريجيًّا، بإيقاع يتناسب مع درجة استقبال الجمهور للفيلم في كل منطقة من المناطق التي اختيرت لبدء العرض المحدود داخل نطاقها.","page":null,"uri":null},{"id":684541,"arabic":"دور من فضلك","english":"Roll please!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Roll ’em، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684542,"arabic":"دور الصوت","english":"Roll sound!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج في معظم الأحيان، أو المساعد الأول للمُخرج في بعض الأحيان، إلى مسجِّل الصوت ليبدأ تشغيل معدّات تسجيل الصوت. وفور أن يتأكد المسجِّل أن سرعة أجهزة التسجيل قد استقرت عند المعدّل الطبيعي، فإنه يصيح Speed!، أي أنه قد تم ضبْط السرعة.","page":null,"uri":null},{"id":684543,"arabic":"دور الشريط","english":"Roll tape!","french":null,"description":"تعليمة يصدرها المُخرج غالبًا، تقضي ببدء تشغيل شريط التسجيل أو شريط الإذاعة، يستوي في ذلك أن يكون الشريط شريط صوت أو شريط فيديو، وهذه التعليمة هي الوجه الآخر لتعليمة أوقف الشريط! أي Stop tape!.","page":null,"uri":null},{"id":684544,"arabic":"قائمة العناوين الدوارة إلى أعلى","english":"Roll-up titles","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم، أو عبارات توضيحية تبدأ من أسفل الشاشة وتتحرك لأعلى حتى تخرج من قمتها. تُستخدم هذه القائمة عادة في نهاية الفيلم، ويندر أو ينعدم استخدامها في عناوين البداية.","page":null,"uri":null},{"id":684545,"arabic":"الأفلام الرومانسية","english":"Romance Film","french":null,"description":"صنف من الأفلام يركز على علاقة الحب بين رجل وامرأة على حساب بقية عناصر الحَبْكة الدرامية، حيث تقدَّم العلاقةُ نفسُها في إطار عاطفي شعوري انفعالي، وبشكل إيجابي في معظم الأحوال. الفيلم الرومانسي يبشر بالحب باعتباره نعمة تحفظ للإنسان آدميته، حتى لو أجبرت الظروفُ الاجتماعية المحيطة بقصة الحب الحبيبَين أو أحدَهما على تقديم تضحية عظيمة، أو حتى لو أدت إلى شقائهما أو شقاء أحدهما. ومن أبرز ما قدمته السينما العالمية من أفلام تتمثل فيها مواصفات الفيلم الرومانسي بشكل خلّاق:\n• الحب رائع البهاء Love Is a Many Splendored Thing الذي أخرجه هنري كينغ Henry King عام 1955.\n• رجل وامرأة Un homme et une femme الذي أخرجه كلود ليلوش Claude Lelouch عام 1966.\n• قصة حب Love Story الذي أخرجه آرثر هيللر Arthur Hiller عام 1970.","page":null,"uri":null},{"id":684546,"arabic":"الكوميديا الرومانسية","english":"Romantic Comedy","french":null,"description":"فيلم يدور حول قصة حب بين رجل وامرأة تمر بكثير من المطبّات، وتواجه كثيرًا من العقبات، إما بسبب سوء فهْم وقَعَ بين الطرفَين، أو بسبب تدخُّلات ومؤامرات طرف ثالث، أو للسببَين معًا، لكنهما يتمكَّنان في النهاية من الانتصار على هذه العقبات والمطبّات، وتكليل قصة حبهما بالنجاح. أو هو فيلم يبدأ بحبيبَين مرتبطَين، ثم يقع ما يفرِّق بينهما، لكنهما في النهاية ينتصران لحبهما ويجتمعان مرة أخرى.\nتأخَّر ظهور هذا الصنف من الأفلام إلى أن دخل الصوت إلى السينما، ويرجع ذلك إلى التأثير المهم للحوار على طرفَي علاقة الحب سلبًا أو إيجابًا، فالاعتراف بالحب هو أول درجات الارتباط، والكلمة هي وسيلة ذلك الاعتراف التي لا غنى عنها. والكلمة أول وأبرز مسبِّب لسوء الفهْم أو سوء التفاهم بين الحبيبَين وسلاح لا غنى عنه للإيقاع أو التفريق بينهما.\nبعض النقاد يخلطون، عن عمْد، بين الكوميديا الرومانسية وكوميديا الحماقة Screwball Comedy، معتبرين أنهما وجْهان لعملة واحدة، ومسمَّيان لصنف فيلمي واحد. وكوميديا الحماقة كما يعرِّفها رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، هي تلك المجموعة من الأفلام الكوميدية التي انتشرت خلال الأربعينيات من القرن العشرين، والتي كانت تعتمد على شخصيات تتَّسم بالنزق ومواقف تتَّسم بالغرابة والشذوذ. كما ينسب سينغلتون وكونراد إلى كاتب السيناريو بريستون ستورجس Preston Sturges فضْل ابتكار هذا اللون من الكوميديا، خاصة أنه كتب خلال الفترة من عام 1940 إلى عام 1948 سيناريوهات خمسة من تلك الأفلام.\nويقدم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، تعريفًا مخالفًا لتعريف سينغلتون وكونراد إلى حد ما، حيث يصفون كوميديا الحماقة بأنها تعتمد على سِجال غزَلي يدور بين شخصيتَين، إمرأة ورجل، تتصفان بالرومانسية، إحداهما شخصية مهنية محترمة والأخرى شخصية تتمتع بروح الفكاهة والدعابة والانطلاق.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، واحد ممن يرفضون ذلك الخلط، حيث يؤكد أن الكوميديا الرومانسية كثيرًا ما تعتمد على شخصيات نسائية أقل حيوية وإقدامًا من شريكها، وهو الأمر الذي يجعل من الخطأ الخلْط بينها وبين كوميديا الحماقة، التي تتَّسم أُنثاها دائمًا بقوة الشخصية والإقدام والاستقلالية، إلى الحد الذي يجعلها متفوِّقة على ذَكَرها. انطلاقًا من هذا التعريف، أو انطلاقًا من هذا التفريق، يضرب كونيغسبرغ المثل بعدد من الأفلام التي يرى أنها تمثل نماذج جيدة للكوميديا الرومانسية خلال فترات مختلفة من مراحل تطوُّر فن السينما، وهي أفلام تعود إلى السنوات الأولى من عمر السينما الناطقة:\n• استعراض الحب Love Parade الذي أخرجه إرنست لوبيتش Ernest Lubitch عام 1929.\n• مشكلة في الفردوس Trouble in Paradise الذي أخرجه لوبيتش أيضًا عام 1932.\n• الغبار الأحمر Red Dust الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1932.\n• مجموعة الأفلام الموسيقية التي تَقاسَم بطولتَها فْريد أستير Fred Astaire وجينجر روجرز Ginger Rogers، خلال الثلاثينيات من القرن العشرين.\nفي أعقاب الحرب العالمية الثانية، عادت الكوميديا الرومانسية إلى الانتعاش من جديد، بعد أن أصبحت الطبقة المتوسطة تشكل الجزء الأكبر من النسيج الديمغرافي للشعب الأمريكي، وهو الأمر الذي ساعد تلك الطبقة على فرْض ثقافتها، فأصبحت الكوميديا أقلّ تعقيدًا وأكثر براعة وظُرْفًا. وهكذا شاهدنا أفلامًا من نوع الكوميديا الرومانسية مثل:\n• سابرينا Sabrina الذي أخرجه بيلي وايلدر Billy Wilder عام 1954.\n• علاقة لا تُنسى An Affair to Remember الذي أخرجه ليو ماكاري Leo McCarey عام 1957.\n• وفي عام 1977، جاء فيلم آني هال Annie Hall الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen، ليكتب بداية فصْل جديد من التعاطي مع قضية العلاقة بين الرجل والمرأة على الشاشة الأمريكية، وهو الفصل الذي يتَّصف بطابع سيكولوجي معاصِر ومَرِح.","page":null,"uri":null},{"id":684547,"arabic":"بطل رومانسي","english":"Romantic lead","french":null,"description":"الشخصية الرئيسية في الأفلام الرومانسية Romantic Film، والتي يلعبها عادة ممثل يتميَّز بالسحر والجاذبية، ويخطف قلوب الحسناوات داخل الفيلم وخارجه.\nمن أبرز مَن لعبوا هذا الدور في السينما العالمية: رودولف فالنتينو Rudolph Valentino، جون غيلبرت John Gilbert، كلارك غايبل Clark Gable، غريغوري بيك Gregory Peck، روك هدسون Rock Hudson، روبرت ريدفورد Robert Redford.\nأما في السينما المصرية فيمكن أن نرصد أسماء نجوم مثل: شكري سرحان، كمال الشناوي، عمر الشريف، رشدي أباظة، حسين فهمي، محمود عبد العزيز.","page":null,"uri":null},{"id":684548,"arabic":"فريق رومانسي","english":"Romantic team","french":null,"description":"مُصطلَح مَجازي يُقصد به ثنائي يتكوَّن من ممثل وممثلة اشتهروا بأداء مجموعة من الأدوار كعاشقَين، سواء كان ذلك في فيلم رومانسي أو في أيّ فيلم آخر، حتى أصبح وجودُهما معًا بمثابة الضمان المسبَق لنجاح الفيلم. من أشهر هذه الثنائيات في السينما العالمية:\n• وليام باول وميرنا لوي William Powell & Myrna Loy.\n• فْريد أستير وجينجر روجرز Fred Astaire & Ginger Rogers.\n• سبِنْسر ترايسي وكاترين هيبورن Spencer Tracy & Katharine Hepburn.\n• نيلسون إيدي وجينيت ماكدونالد Nelson Eddy & Jeanette MacDonald.\n• همفري بوغارت ولورين باكال Humphrey Bogart & Lauren Bacall.\nأما في السينما المصرية فيمكننا أن نرصد ثنائيات شهيرة متعدِّدة مثل:\n• أنور وجدي وليلى مراد.\n• صلاح ذو الفقار وشادية.\n• محمود ياسين وميرفت أمين.\n• حسين فهمي ونجلاء فتحي.","page":null,"uri":null},{"id":684549,"arabic":"آر190","english":"R-190","french":null,"description":"بَكرة معدنية، تستطيع حمْل 200 قَدم من الفيلم قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":684550,"arabic":"اعتلاء السقف","english":"Roof ride","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به انبطاح الممثل أو البديل المُخاطِر Stunt على بطنه فوق سطح سيارة مسرعة، متشبثًا إما بزجاج السيارة الأمامي، أو بحافة أحد أبوابها.","page":null,"uri":null},{"id":684551,"arabic":"ضوضاء الغرفة","english":"Room noise","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Room sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684552,"arabic":"صوت الغرفة","english":"Room sound","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• درجة جودة الصوت في غرفة معيَّنة، وهي الجودة التي تتحكَّم فيها مجموعة من العوامل مثل حجْم الغرفة وشكلها ومساحتها والمواد المستخدَمة في تشييدها ورجْع الصدى الذي يصدر عنها. هذه العوامل كلها يجب أن تكون في حسبان مهندس الصوت وهو يعدّ العدّة لتسجيل الصوت المصاحِب للقطات التي سوف تُصوَّر داخل هذه الغرفة.\n• الصوت الطبيعي العام الموجود داخل غرفة معيَّنة، أو داخل موقع تصوير معيَّن، وهو النتاج الطبيعي للبيئة المحيطة بهذه الغرفة أو بذلك الموقع وما تعجُّ به من أصوات متداخلة، قريبة كانت أو بعيدة. والصوت الطبيعي ذو أهمية كبيرة في مجال السينما، خاصة في المَشاهد التي لا تحتوي على حوار ولا موسيقى تصويرية، لذلك يحظى ذلك الصوت باهتمام كبير، حيث يسجَّل في الموقع الطبيعي، وإذا ما جاء ذلك التسجيل غير مقنع، فإنه يتحتَّم تجميع أو تخليق ذلك الصوت اصطناعيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":684553,"arabic":"نغمة الغرفة","english":"Room tone","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Room sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684554,"arabic":"جدول الخدمة","english":"Roster","french":null,"description":"قائمة تُعدُّها كل نقابة من النقابات ذات الصلة بالمهن السينمائية المختلفة في الولايات المتحدة، حيث تضع فيها أسماء أعضاء النقابة الذين لا يعملون حاليًّا، والذين يمكن الاستعانة بهم في أيّ عمل سينمائي. ويتم ترتيب الأسماء في هذه القائمة وفقًا لأقْدَمية التعطُّل عن العمل، حيث يجيء اسم العضو الذي لم يشارك في عمل ما منذ شهور على رأس هذه القائمة، بينما يتذَيَّلها العضو الذي انتهى من العمل في فيلم ما منذ أيام قليلة.","page":null,"uri":null},{"id":684555,"arabic":"منصة","english":"Rostrum","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قاعدة صغيرة، ذات أرجُل تتداخل في بعضها طوليًّا، بحيث يمكن زيادة ارتفاعها أو تخفيضه، وتُستخدم لحمْل الكاميرا، كما تُستخدم لحمْل وحْدة من وحدات الإضاءة.\n• البناء الصَلْب الذي يحمل لوح التحريك الأفقي الذي توضَع عليه لوحات أو شرائح التحريك، ويحمل كذلك كاميرا تصوير الرسوم المتحركة التي تنتصب في وضْع رأسي مقلوب، حيث تنظر عدستُها إلى أسفل في اتجاه لوح التحريك وما عليه من لوحات وشرائح.","page":null,"uri":null},{"id":684556,"arabic":"كاميرا على منصة","english":"Rostrum camera","french":null,"description":"أهمّ مُكوِّنات مِنَصّة التحريك، وأكثرُها تكلفة، فهي كاميرا مصمَّمة بطريقة خاصة، بحيث تكون قادرة على إلتِقاط صورة واحدة لإطار واحد في كل مرّة تدور فيها، وذلك من خلال آلية تُتيح لها أن تعمل بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography. تُثبَّت هذه الكاميرا في مَوضعها ضمْن وحْدة التحريك بواسطة محوَر رأسي أو أفقي، مما يتيح لها الاقتراب من المَوضوع المُراد تصويرُه والابتعاد عنه دون اهتزاز أو انحراف في مَسارها، وفقًا لطبيعة الموضوع. ففي حالة تصوير شرائح أو لَوحات مرسومة، يتمّ تثبيت الكاميرا على محوَر عمودي بحيث تتحرك منزلقةً بنعومة وسلاسة إلى أسفل وإلى أعلى للاقتراب من الشريحة والابتعاد عنها. أما في حالة تصوير الدُمى أو النماذج المجسَّمة، فيتمّ تثبيت الكاميرا على محوَر أفقي بحيث تتحرك منزلقةً بنعومة وسلاسة إلى الأمام وإلى الوراء في اقترابها من الموضوع المُراد تصويرُه وابتعادِها عنه. وتتميَّز كاميرات التحريك الحديثة بنظام آلي للتحكُّم في إيقاع حركتها، رأسيةً كانت أو أفقية، عن طريق الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":684557,"arabic":"مجمبلة دورانية","english":"Rotary gimbal","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Revolving stage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684558,"arabic":"منصة مجمبلة دورانية","english":"Rotary gimbal stage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Revolving stage، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684559,"arabic":"حركة دوارنية","english":"Rotary movement","french":null,"description":"صورة تدور بسرعة، ثم تتوقف لتكشف عن تفصيلة لم يكن بإمكان المُشاهد ملاحظتها أثناء الدوَران. على سبيل المثال، جريدة تدور صفحاتها أمام الكاميرا في حركة تردُّدية، ثم تتوقف فجأة لنقرأ عنوانًا مهمًا على صدر إحدى صفحاتها. يتم تنفيذ هذه اللقطة باستخدام جزء دوّار متصل بالطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":684560,"arabic":"طابعة دورانية","english":"Rotary printer","french":null,"description":"نوع من أنواع الطابعات التي تعمل بنظام التلامُس المتواصل Continuous-contact printer. يتم تغذية هذه الطابعة بالنسخة السالبة الأصلية والفيلم الخام الموجب من بَكرتَين منفصلتين، ثم تجمع بَكرة مسنَّنة متواصلة الحركة الفيلمَين معًا، وتضعهما في حالة تلامُس لحظة المرور أمام شبّاك التعريض.","page":null,"uri":null},{"id":684561,"arabic":"غالق دوراني","english":"Rotary shutter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rotating disk shutter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684562,"arabic":"غالق القرص الدوار","english":"Rotating disk shutter","french":null,"description":"غالق يتألف من قرص دائري منبسِط، يدور حول محوَره الرأسي، أي حول مركزه. يحتوي هذا الغالق على ثقب يسمح بوصول الضوء إلى الطبقة الحساسة للفيلم، عندما يقع بمحاذاة كل من العدسة والإطار الجاهز للتعريض، وعندما يدور القرص، يبتعد الثقب عن موقعه، فيحجب جسمُ الغالق الضوءَ، إلى أن يغادر الإطار الذي تم تعريضه موقعَه، ويحل محله إطار جديد جاهز للتعريض، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":684563,"arabic":"غالق دوار","english":"Rotating shutter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rotating disk shutter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684564,"arabic":"منصة دوارة","english":"Rotating stage","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Revolving stage (1)، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684565,"arabic":"مسح دوار","english":"Rotating wipe","french":null,"description":"وسيلة من وسائل الانتقال البصري التي لم تعد مستخدَمة كثيرًا، حيث يتم مسْح آخر صور المشهد الأول بواسطة أول صور المشهد الثاني، التي تدور حول مركزها متسعة نحو أطراف الإطار حتى تطمس آخر صور المشهد الأول.","page":null,"uri":null},{"id":684566,"arabic":"فنان الصور المسقطة","english":"Roto artist","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Rotoscope artist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684567,"arabic":"روتوسكوب","english":"Rotoscope","french":null,"description":"جهاز ملحَق بكاميرا تصوير الرسوم المتحركة، يتكوَّن من مَوْشور Prism أو مرآة موجودة خلْف لوح الضغط Pressure plate، ومصباح ملحَق بأحد جانبَي الكاميرا، حيث ينعكس ضوء المصباح عن المرآة أو المَوْشور بزاوية قدْرها 90 درجة، في طريقه إلى إطار مفرد يتضمَّن صورة لحدث حي، ويتخلَّل ضوء المصباح هذا الإطار، ليعرض صورته التي تتضمَّن حدثًا حيًّا على واحد من اثنين:\n• لوح التزاوُج Matt board حتى يتمكَّن رسّام الصور المسقَطة Rotoscope artist من تحديد الحدود الخارجية للإطار المسقَط، ومن ثم خلْق الحاجبات اللازمة لمزج أكثر من عنصر من أكثر من صورة من صور الفيلم في لقطة واحدة مركَّبة، باستخدام الطابعة البصرية.\n• مِنَصّة التحريك Animation stand، وذلك لرسم صورة متحركة نقلًا عن الصورة المسقَطة التي تمثل شخصًا حقيقيًّا. وقد استُخدم هذا الأسلوب في فيلم الرسوم المتحركة ملك الخواتم Lord of the Rings الذي أخرجه رالف باكشي Ralph Bakshi عام 1978.","page":null,"uri":null},{"id":684568,"arabic":"فنان الصور المسقطة","english":"Rotoscope artist","french":null,"description":"الفنان الذي يقوم بتحديد الحدود الخارجية لصورة مسقطة باستخدام جهاز الروتوسكوب، ثم يَستخدم ما رسمه لخلْق الأقنعة أو الحاجبات التي تُستخدم داخل الطابعة البصرية لخلْق صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":684569,"arabic":"توليف أولي أو تقريبي","english":"Rough cut","french":null,"description":"نسخة مُوَلَّفة من الفيلم، تمثل مرحلة مبكرة من مراحل عملية التوليف، حيث لا يهتم المُوَلِّف خلال هذه المرحلة إلّا بأن تتوافق هذه النسخة مع التسلسل المنطقي للقطات داخل المشهد، والتسلسل المنطقي للمَشاهد داخل سياقاتها، وفقًا لترتيب وُرود كل منها في سيناريو الفيلم. أي أنه يكتفي باستبعاد اللقطات غير الصالحة، وضبْط التزامُن بين كل لقطة والصوت المصاحِب لها، دون أن يتضمَّن عملُه خلال هذه المرحلة التعامل مع كل لقطة على حدة.\nتُطلِق بعض المَراجع على هذه النسخة اسم نسخة المُخرج Director’s cut، وذلك من منطلق أنها تتم تحت إشرافه الكامل بغضّ النظر عن نظام العمل الذي تتبعه الشركة المنتِجة، وبغضّ النظر عن حجْم السلطات المخوَّلة للمُخرج فيما يتعلق بعملية التوليف. غير أنني لا أفضِّل هذه التسمية، إذ أفضِّل أن يقتصر إطلاق اسم نسخة المُخرج على الفيلم في صورته النهائية كما أراد له المُخرج أن يكون، قبل أيّ تدخُّل من قِبل الشركة المنتِجة أو مَن يمثلها لتقرير ماذا يبقى ضمن نسخة العرض وماذا يُستبعد قبل طباعتها، لاعتبارات تجارية أو رقابية بحتة.","page":null,"uri":null},{"id":684570,"arabic":"إضاءة تحضيرية","english":"Rough light","french":null,"description":"الإضاءة العامة التي تنتشر بقدْر متساوٍ في جميع أرجاء المَنظر أو الديكور، بحيث تحُول دون وجود أماكن أو أركان مظلمة في أيّ جزء من أجزاء الديكور. وعادة ما يسبق توزيعُ هذه الإضاءة، أو فرْشُها، البدءَ في توزيع الإضاءة الخلّاقة التي تهدف إلى تأكيد أو إبراز جزء معيَّن من الديكور، أو موضوع معيَّن من موضوعاته. كما أن هذه الإضاءة العامة، أو الأساسية، تسبق عمليةَ التوازُن الضوئي التي يتم من خلالها تصحيح ما قد تحدثه الإضاءة الخلّاقة من تأثيرات وظلال غير مرغوب فيها.","page":null,"uri":null},{"id":684571,"arabic":"مزج تقريبي أو أولي","english":"Rough mix","french":null,"description":"خطوة مبكرة وأوَّلية من خطوات مزْج الصوت، تهدف إلى المساعدة على إتمام عملية توليف نسخة الصورة قبل البدء في مزْج وتوليف مَسارات الصوت التي سوف ترُافقها. فخلال هذه المرحلة، يتم المزج بين الحوار الذي لم يتم تصحيحه بعد Uncorrected dialogue، وبعض المؤثرات الصوتية المؤقتة Temporary sound effects المأخوذة من مكتبة الأصوات التابعة للستديو، لمجرد المساعدة على وضْع تصوُّر عام للفيلم أثناء مرحلة مبكرة من مراحل التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":684572,"arabic":"رسومات أولية","english":"Roughs","french":null,"description":"الرسومات والمخطَّطات التقريبية غير المكتمِلة، التي تمثل الأساس للوحات النهائية المكتمِلة التي تُستخدم لإنتاج فيلم من أفلام الرسوم المتحركة.","page":null,"uri":null},{"id":684573,"arabic":"كاميرا متجولة","english":"Roving camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الكاميرا المتحركة، سواء كانت محمولة على كتف المصوِّر، أو فوق رافعة أو كْراين، أو مركَّبة على عربة الكاميرا أو الدوللي، أو مثبَّتة فوق مركبة متحركة، أو متدلِّية من طائرة عمودية.","page":null,"uri":null},{"id":684574,"arabic":"مالئة جوالة","english":"Roving fill","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإضاءة المالئة Fill-in light التي تصدر عن مصدر يتحرك مع الكاميرا، يستوي في ذلك يكون هذا المصدر متصلًا بالكاميرا نفسها، أو مثبَّتًا على عربة الكاميرا أو الدوللي، أو محمولًا بيد عامل إضاءة يتحرك مُرافِقًا حركة الكاميرا.\nوالإضاءة المالئة هي إضاءة ناعمة، توضَع بالقرب من الكاميرا على الجانب المقابل لمصدر الإضاءة الرئيسية، بغرض إنارة بعض المناطق التي لا تصل إليها الإضاءة الرئيسية بشكل كافٍ، أو تلك التي تقع تحت ظلال حادّة غير مرغوب فيها، مما يخفف من حِدّة التبايُن غير المرغوب فيه، كما أنها تزيل الظلال والخطوط الحادّة عن وجوه الشخصيات، لذلك يُطلَق عليها في بعض المَراجع العربية الإضاءة المالئة للظلال. ويراعَى عند ضبْط وتوجيه الإضاءة الإضافية ألّا تؤثر على القياسات اللازمة لضمان تعريض صحيح، وألا تكون مصدرًا لظلال أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684575,"arabic":"حقوق الملكية الفكرية","english":"Royalties","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حق المؤلِّف في ألّا تُستَغلّ أعماله الأدبية دون إذنه، وحق المؤلِّف الموسيقي في ألّا تُستَغلّ موسيقاه دون إذنه. وبعد وفاة المؤلِّف، ينتقل هذا الحق إلى ورَثَته، ويظل في ذُرّيته 50 عامًا من تاريخ وفاته، ومع نهاية الأعوام الخمسين تصبح كافة أعماله مِلْكية عامة، يَستغِلُّها مَن يشاء، كيفما شاء.","page":null,"uri":null},{"id":684576,"arabic":"جعالة","english":"Royalty","french":null,"description":"مبلغ محدَّد من المال يُدفع إلى المؤلِّف مقابل كل نسخة تُباع من كتابه، أو إلى المطرب والملحن في كل مرة تذاع فيها أغنيته. ويُطلَق المُصطلَح نفسه على المبلغ الذي يحصل عليه المؤلِّف من ناشِره، إذا باع الناشر حق استغلال الرواية إلى شركة إنتاج سينمائي. في بلدان كثيرة، لا يملك الناشر هذا الحق، وبالتالي فإن المؤلِّف الذي تشتري شركةُ إنتاج روايتَه، يحصل على مقابِل لهذه الصفقة بكاملها منفرِدًا، ما لم يُنصَّ في العقد الموقَّع بينه وبين ناشِره خلاف ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":684577,"arabic":"موسيقى لا تتمتع بالحماية","english":"Royalty free music","french":null,"description":"مؤلَّفات موسيقية مضى على وفاة مؤلِّفها أكثر من 50 عامًا، فأصبحت مِلْكية عامة يمكن استخدامها داخل الفيلم بأي شكل من الأشكال، دون حاجة إلى دفع مقابِل مادّي لأية جهة من الجهات.","page":null,"uri":null},{"id":684578,"arabic":"مصنف آر","english":"R-rated","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Restricted، أي مخصَّص لفئة معيَّنة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684579,"arabic":"سكين مطاطي","english":"Rubber knife","french":null,"description":"سكّين يشبه السكّين الحقيقي تمامًا، ما عدا أنه مصنوع من المطّاط، حتى يمكن استخدامه في مَشاهد القتال بالسلاح الأبيض، دون تعريض الممثلين للخطر.","page":null,"uri":null},{"id":684580,"arabic":"أرقام مطاطية","english":"Rubber numbers","french":null,"description":"الأرقام التي تُطبَع بطول فيلم الصورة ومَسارات الصوت، وذلك لتسهيل عملية المطابَقة بين الصورة والصوت أثناء مراحل التوليف المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":684581,"arabic":"قلنسوة مطاطية","english":"Rubber skull cap","french":null,"description":"قبعة مطّاطية خاصة، توضع بإحكام فوق رأس الممثل لتغطي شعره، كمرحلة أولى وأساسية من مراحل الماكياج الذي يحوِّل الممثل إلى شخص أصلَع.","page":null,"uri":null},{"id":684582,"arabic":"تحريك عن طريق المحو","english":"Rub-off animation","french":null,"description":"طريقة من طُرق التحريك التي تَسمح بظهور الأحرف والأشكال فجأة، من أيّ مكان، وبلا ترتيب محدَّد. تكتسب هذه الطريقة جاذبية خاصة عندما تُستخدم في كتابة العناوين، حيث إن الحروف والكلمات تَظهر فجأة وكأنها تَكتب نفسَها عشوائيًّا. تتم هذه الطريقة وفقًا للخطوات التالية:\n• تُكتب العناوين كاملة على لوح التحريك باستخدام ألوان قابلة للذوبان بالماء.\n• يوضَع اللوح تحت كاميرا التحريك مقلوبًا.\n• يتم تصوير اللوح لفترة زمنية محدَّدة.\n• بعد تصوير العناوين كاملة تتوقف الكاميرا، حيث يتم مَحو جزء من العناوين.\n• يتم تصوير اللوح مرة أخرى لفترة زمنية معيَّنة.\n• تتوقف الكاميرا مرة أخرى لمَحو جزء آخر من العناوين.\n• تتكرر عمليات التصوير والتوقُّف والمَحو حتى نصل إلى تصوير اللوح خاليًا تمامًا من أية كتابة.\n• يُطبع الفيلم مع عكس سير اللقطات، بحيث نبدأ من حيث انتهينا.\nعند العرض، سوف تبدو الحروف والأشكال وكأنها تولَد من أماكن غير معروفة واحدًا وراء الآخر وفقًا لترتيب عشوائي.","page":null,"uri":null},{"id":684583,"arabic":"فانتاسكوب رودج","english":"Rudge Phantascope","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض الأولى في تاريخ السينما، أو في تاريخ ما قبل السينما كما نعرفها اليوم، اخترعه المهندس البريطاني جون آرثر روبَك رودج John Arthur Roebuck Rudge خلال السبعينيات من القرن التاسع عشر. يعتمد هذا الجهاز الذي يُعرف أحيانًا باسم بَيفانتاسكوب Biphantascope، على سبع شرائح مصورة، تُعرض متتابعة من خلال دورانها حول جسم الجهاز الذي يشبه الفانوس السحري.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":684584,"arabic":"قدر الغليان","english":"Rumble pot","french":null,"description":"خَزّان خاص، مملوء بماء يغلي، تُلقى فيه قِطَع من الثلج الجاف، فيتصاعد منه بخار، يُحدِث تأثيرًا يُحاكي تأثير انتشار الضباب.","page":null,"uri":null},{"id":684585,"arabic":"عرض","english":"Run (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية عرض الفيلم في دار العرض السينمائي.\n• فترة استمرار عرض الفيلم في دار العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":684586,"arabic":"تشغيل","english":"Run (2)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تشغيل أو دوَران معدّة سينمائية، مثل الكاميرا، أو جهاز التسجيل، أو الطابعة، أو جهاز العرض.\n• فترة بقاء معدّة سينمائية في حالة تشغيل أو دوَران فعلي.","page":null,"uri":null},{"id":684587,"arabic":"إنتاج مترحل","english":"Runaway production","french":null,"description":"تُطلَق صفة المُترحِّل على العمل الذي يتنقل به مالِكُه من مكان إلى مكان، تَهَرُّبًا من المعوقات المالية والقانونية في بلاده، خاصة من ناحية الضرائب، أو سعيًا وراء ميزات كبيرة تُمنَح لرجال الأعمال الوافدين في بلدان أخرى. في مجال السينما، يُقصد بالإنتاج المُترحِّل الفيلم السينمائي الذي ينفِّذه منتِجُه خارج ستديوهات هوليوود، بل وخارج حدود الولايات المتحدة كلها، وهو اتجاه عرفته السينما الأمريكية منذ الخمسينيات من القرن العشرين، وذلك لعدّة أسباب من أبرزها:\n• الرغبة في التهرُّب من القوانين النقابية الأمريكية الصارمة التي تحكم العلاقة بين المنتِج وبقية العاملين في الفيلم من فنانين وفنيين.\n• الرغبة في الاستفادة من تَدَنّي أجور الفنيين في بلدان أخرى مقارَنة بمثيلاتها في الولايات المتحدة.\n• الرغبة في الاستفادة من المساعدات التي تقدمها بعض البلدان للأفلام الأجنبية التي تصوَّر على أرضها، حتى أن بعض هذه البلدان يقدِّم لمنتِج الفيلم ومُخرجه، مجانًا تقريبًا، فِرَقًا كاملة من الجيش للمشاركة في تنفيذ مَشاهد معارك يمكن أن تتكلَّف الملايين لو نُفذت داخل الولايات المتحدة. ويكفي أن نتذكر في هذا المجال ما قدَّمه النظام الليبي المخلوع من مساعدات إلى المنتِج والمُخرج السوري مصطفى العقاد، أثناء تنفيذ فيلم أسد الصحراء Lion of the Desert على الأراضي الليبية عام 1980.\n• وأخيرًا، الرغبة في الاستفادة من الإعفاءات الضريبية التي تقدمها بلدان كثيرة للإنتاج السينمائي الذي يجري على أرضها، طالما أن الشركة المنتِجة سوف تَستخدم بعض الفنيين المحليين للعمل في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684588,"arabic":"لقطة مرور خاطف","english":"Run-by shot","french":null,"description":"لقطة لشخصية أو مَركبة تمر أمام الكاميرا مرورًا عابرًا سريعًا، فتدخل الإطار من اليمين وتغادره من اليسار أو العكس، بينما الكاميرا ثابتة في موضعها.","page":null,"uri":null},{"id":684589,"arabic":"مرسال أو مشاويرجي","english":"Runner","french":null,"description":"الشخص الذي يكلَّف بأداء بعض المشاوير القصيرة أو نقْل بعض التعليمات السريعة داخل الستديو أو على أرض موقع التصوير، مثل إبلاغ ممثل ما بأن دوره للوقوف أمام الكاميرا قد اقترب حتى يغادر حجرة الاستراحة المخصَّصة له، وما إلى ذلك من مهمّات سريعة وبسيطة. في كثير من الأحيان، يُقصد بذلك اللقب أحد مساعدي مدير الإنتاج.","page":null,"uri":null},{"id":684590,"arabic":"مسار الفيلم","english":"Runner plate","french":null,"description":"المَسار الصحيح الذي يجب أن يمر به الفيلم في رحلته من مكَبّ التغذية إلى مكَبّ الاستقبال داخل الكاميرا والطابعة، ومن بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال داخل جهاز العرض، حتى لا يتعرض للانحشار أو التمزُّق.","page":null,"uri":null},{"id":684591,"arabic":"مدادات","english":"Runners","french":null,"description":"الإسْقالات المشدودة فوق المَنظر أو الديكور، والتي تُستخدم لوضْع معدّات الإضاءة وتعليق الستائر واللوحات المرسوم عليها رسومات تُستخدم كخلفية للمشهد.","page":null,"uri":null},{"id":684592,"arabic":"شخصية متواصلة","english":"Running character","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Recurring role، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684593,"arabic":"دعابة متواصلة","english":"Running gag","french":null,"description":"دعابة لفْظية أو حركية، تتكرر عدّة مرات في الفيلم نفسه، إما بالصورة نفسها، أو مع تعديل بسيط، يناسب كل موقف من المواقف التي تشهد تكرارها.","page":null,"uri":null},{"id":684594,"arabic":"نكتة متواصلة","english":"Running joke","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Running gag، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684595,"arabic":"دور متواصل","english":"Running part","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Recurring role، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684596,"arabic":"دور متواصل","english":"Running role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Recurring role، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684597,"arabic":"لقطة ملاحقة","english":"Running shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة تسجلها الكاميرا المحمولة على عربة الكاميرا أو الدولي، بينما هي تتحرك إلى الأمام Track in أو تتحرك إلى الخلف Track out لمواكَبة حركة إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات، وهي تتميَّز بسهولة الحركة ونعومتها. وعندما تكون حركة الكاميرا المحمولة على عربة الكاميرا أو الدولي إلى الأمام لدى تسجيل اللقطة، فإنها تساعد المُخرج على تركيز انتباه المُشاهد على شخص بعَينه أو على حدث محدَّد أو على تفصيلة مهمة من تفاصيل المكان، وعندما تكون حركتها إلى الخلْف، فإنها تساعد على كشْف مزيد من تفاصيل ومُكوِّنات المكان، وقد تُستخدم لتعكس وجْهة نظر إحدى الشخصيات أثناء حركتها، أو بغرض توسيع مجال إدراك المُشاهد لطبيعة المكان.\n• لقطة تسجلها كاميرا محمولة على الكتف، أو متصلة بجسد المصوِّر من خلال دعامة جسدية، وهي الدعامة التي تُستخدم لتثبيت الكاميرا حول جسد المصوِّر عن طريق نقطتَي تعليق رئيسيّتين تقعان حول الخصر وعند الكتفَين. تَسمح تلك الدعامة للكاميرا بإلتِقاط صور تتميَّز بقدْر كبير من الثبات، كما أنها تتيح للمصوِّر أداء حركات مختلفة مثل القفز أو الجري أثناء التصوير، مع تحرير يدَيه حتى يستخدمهما في ضبْط الكاميرا. وقد قدَّم المخرج ستانلي كوبريك Stanley Kubrick في فيلم اللمعة The Shining الذي أخرجه عام 1980، درسًا رائعًا في الاستخدام الخلّاق للكاميرا المعروفة باسم ستيدي كام Steadicam، من خلال لقطات مُلاحَقة تُتابِع الكاميرا عن طريقها الحركة الشاردة والغريبة لشخصيات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684598,"arabic":"سرعة جريان الفيلم","english":"Running speed","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أولًا: سرعة جريان الفيلم داخل الكاميرا أثناء التصوير، أي عدد الإطارات التي يتم تعريضها للضوء داخل الكاميرا خلال ثانية واحدة. في عصر السينما الصامتة، كانت الكاميرات تعمل بسرعة قدْرها 16 إطارًا في الثانية الواحدة، وبعد دخول الصوت إلى الفيلم السينمائي وجد السينمائيون أنفسهم مجبَرين على زيادة سرعة الكاميرا إلى 24 إطارًا في الثانية، وذلك حتى يمكن لمَسار الصوت البصري Optical sound track أن يقدِّم صوتًا واضحًا نقيًّا. هذا بالطبع في حالة التصوير العادي، أما في حالات التصوير الخاص، التي تتطلَّب عرض الحركة بسرعة بطيئة، فتُستخدم كاميرات غير عادية. والكاميرات التي تتمتع بهذه القدرة تنقسم إلى نوعَين رئيسيين:\n– كاميرات تعمل بنظام نقْل الحركة المتقطعة العادي Regular intermittent transport system، وتستطيع التصوير بسرعة تصل إلى 400 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 35 مم، وبسرعة 600 إطار في الثانية عند استعمال فيلم من قياس 16 مم.\n– كاميرات تعمل بنظام نقل الحركة المتواصلة Continuous transport system، وتستطيع أن تعمل بسرعة 40000 إطار في الثانية، نعم أربعون ألف إطار في الثانية الواحدة، عند استعمال فيلم من قياس 16 مم.\n• ثانيًا: سرعة العرض، وهي معدَّل مرور إطارات الفيلم داخل جهاز العرض، مقدَّرة بعدد الإطارات التي تمر أمام نافذة الجهاز في كل ثانية. كانت هذه السرعة في عصر السينما الصامتة 16 إطارًا في الثانية، وبعد دخول الصوت إلى الأفلام زادت هذه السرعة، لاعتبارات تقنية تتعلق بجودة الصوت، لتصبح 24 إطارًا في الثانية. وسرعة العرض هي سرعة ثابتة وقياسية في جميع أنحاء العالم، أما سرعة التصوير فتتغيَّر وفقًا لاحتياجات المُخرج الدرامية والتشكيلية. غير أن السرعة القياسية للعرض، وهي كما أشرنا 24 إطارًا في الثانية، هي نفسها السرعة القياسية للتصوير في الظروف العادية.","page":null,"uri":null},{"id":684599,"arabic":"مدة العرض","english":"Running time","french":null,"description":"الزمن الذي يستغرقه عرض الفيلم بالسرعة العادية، والزمن المعتاد للفيلم العادي يتراوح بين 90 و120 دقيقة، رغم وجود حالات تتجاوز فيها مدة عرض الفيلم الساعتَين، بل وربما تصل إلى أربع ساعات.\nفي بداية السينما، كان الفيلم، الصامت آنذاك، يتكوَّن من نِصف بَكرة في حدِّه الأدنى، ولا يزيد عن بَكرتَين في حدِّه الأقصى، وهو ما يعني أن مدة عرضه كانت تتراوح بين 8 دقائق و24 دقيقة. وعندما تحولت شركة الإنتاج إلى إنتاج أفلام صامتة طويلة، وصل طول بعض هذه الأفلام إلى 70 دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":684600,"arabic":"تعاقد على دورة عمل","english":"Run-of-show","french":null,"description":"اتفاق تعاقُد بين الشركة المنتِجة وممثل يعمل بالقِطعة، يحدَّد فيه الأجْر الأسبوعي للممثل. وبينما يحتِّم هذا الاتفاق على الممثل الالتزام بمواعيد العمل التي يُخطِره بها مدير الإنتاج، فإنه يلزم الشركة بدفع كامل الأجْر الأسبوعي المتفَق عليه، بغضّ النظر عن عدد أيام استدعاء الممثل للعمل خلال الأسبوع الواحد.","page":null,"uri":null},{"id":684601,"arabic":"انتهاء الشحنة","english":"Run out (1)","french":null,"description":"نَفاذ الفيلم الخام داخل الكاميرا أثناء دوَرانها، وقبل الانتهاء من تصوير اللقطة. وهنا تكمن أهمية مراجعة قراءات عدد أطوال كمية الفيلم المستخدَمة، حتى لا يضيع الوقت والمجهود في تصوير لقطة لن تكتمل.","page":null,"uri":null},{"id":684602,"arabic":"تخليق مركزي","english":"Run out (2)","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة، يُقصد به رسْم شكل أو شخصية انطلاقًا من نقطة صغيرة في منتصف الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":684603,"arabic":"مراجعة خاطفة","english":"Run-through","french":null,"description":"بروفة كاملة على مشهد، تُجرى دون مقاطعة، ويرتدي خلالها الممثلون ملابس الدور، وتضاء الإضاءة المصمَّمة للمشهد، وتؤدي الكاميرا دورها بالكامل، لكن دون أن تكون معبَّأة بفيلم خام.","page":null,"uri":null},{"id":684604,"arabic":"اكتساب السرعة","english":"Run-up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مرحلة إتمام الانطلاق، أي الوقت الذي يستغرقه محرك الكاميرا، أو جهاز العرض السينمائي، حتى يكتسب، أو يصل إلى، سرعة التشغيل القياسية. تُقاس هذه المرحلة عادة بعدد الإطارات أو عدد الأقدام الفيلمية التي يجب أن تمر خلال كل جهاز من هذه الأجهزة، قبل الوصول إلى السرعة القياسية. وللحصول على الفترة الزمنية اللازمة لذلك، يكفي أن نقسم عدد تلك الإطارات على 24، وهو عدد ما يمر من إطارات داخل الكاميرا أو جهاز العرض خلال ثانية واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":684605,"arabic":"تمزق","english":"Rupture","french":null,"description":"تَهَتُّك يصيب الفيلم أثناء حركته داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، وذلك بسبب خلل في آلية سَحْب الفيلم، إما بسبب عيب ميكانيكي أو بسبب عيب في ثقوب الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684606,"arabic":"نسخ سريعة","english":"Rushes","french":null,"description":"أول نسخة موجبة من الفيلم، يرسلها المعمل في اليوم التالي للتصوير مباشرة، وهي تُستخدم للتأكد من أن التصوير قد جرى على ما يرام، وأن اللقطات خالية من العيوب الفنية والتقنية التي لا يمكن علاجها. كما أن مدير التصوير يستخدمها كدليل استرشادي لما يوَدّ إبلاغ المعمل به من تعليمات وتعديلات. بعض المَراجع تُطلِق على هذه النسخة نسخة العمل وهي تسمية خاطئة، إذ تخلط بين تلك النُسَخ اليومية السريعة ونسخة العمل التي تتكوَّن من مُجمَل لقطات وإعادات الفيلم، بعد الاستجابة لطلبات وتعليمات مدير التصوير، والتي تشكل الأساس لعملية تجميع الفيلم وفقًا للسيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":684607,"arabic":"تفريغ النسخ اليومية السريعة","english":"Rushes log","french":null,"description":"بيان تفصيلي باللقطات اليومية السريعة التي أرسلها المعمل إلى كل من المُخرج ومدير التصوير لإبداء الرأي حولها، ولبيان ما قد يلزم من تعديلات عليها عند طبْع نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":684608,"arabic":"طبعة سريعة","english":"Rush print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Rushes، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684609,"arabic":"نظريات المونتاج الروسية","english":"Russian Montage Theories","french":null,"description":"مُصطلَح شديد العمومية، قليل الاستخدام، حيث يرد في قليل من المَراجع الأكاديمية ليشير بشكل جماعي إلى نظريات وتقنيات المونتاج السينمائي التي تبنّاها سينمائيون سوفييت خلال العشرينيات من القرن العشرين، وهم:\n• سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein.\n• ليف كوليشوف Lev Kuleshov.\n• فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\n• دزيغا فيرتوف Dziga Vertov.\nوقد توصَّل هؤلاء إلى ما توصَّلوا إليه، وأنجزوا ما أنجزوه من خلال سعيهم الدؤوب إلى استكشاف وسائل جديدة، تحقق السينما من خلالها رسالتها في عالم ما بعد الثورة، وهي تعليم وتثقيف الجماهير، وحشْدها خلْف مبادئ الثورة.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على هذه النظريات بالتفصيل، يُرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":684610,"arabic":"معبودة الجماهير","english":"Sacred cow","french":null,"description":"مُصطلَح يعني حرفيًّا البقرة المقدَّسة، أما سينمائيًّا فإنه يشير إلى النجمة السينمائية ذات الشهرة العريضة، التي تحظى بجماهيرية أو شعبية طاغية، بحيث يترقَّب الجمهور أفلامها، وأخبارها، وصورها.","page":null,"uri":null},{"id":684611,"arabic":"منطقة العمل الآمنة","english":"Safe-action area","french":null,"description":"مُصطلَح يعود إلى عصر التلفزيون العادي الذي كانت شاشته تتَّسم بنسبة باعية Aspect ratio تقليدية هي 1:1.33 من هنا، فإن مساحة العمل الآمنة هي تلك المساحة من الإطار السينمائي التي تستطيع شاشة التلفزيون استيعابها عند عرض الفيلم السينمائي تلفزيونيًّا.\nفلأن معظم الأفلام السينمائية تتبنّى، منذ عقود طويلة جدًّا، بُعدًا باعيًّا يفوق ذلك البُعد بكثير، من خلال استخدام الأنظمة المختلفة للشاشات العريضة Widescreen systems، فإن أجزاءً غير قليلة من الصورة السينمائية عند طرفَيها لم يكن بالإمكان استيعابها على شاشة التلفزيون. للتغلب على تلك المشكلة كان السينمائيون، في كثير من الأحيان، يحرصون على أن يتمَوضع الحدث الرئيسي المهم للمشهد في منطقة تقلّ أبعادُها العرضية عن أبعاد الشاشة العريضة، لضمان قدرة شاشة التلفزيون على استيعاب ذلك الحدث، وبالتالي ضمان قدرة مشاهدي التلفزيون على متابعته.","page":null,"uri":null},{"id":684612,"arabic":"منطقة الأمان","english":"Safe area","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Safe-action area، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684613,"arabic":"دعامة آمنة","english":"Safe base","french":null,"description":"مُصطلَح أُطلق في البداية على دعامة الخَلّات Acetate base، وهي الدَعامة أو القاعدة التي تُحمَّل عليها الطبقة الحساسة للضوء في شريط الفيلم السينمائي، وتُصنَع من مادّة خَلاّت السِليولوز Cellulose acetate وهي مادّة نَشوية مُعقَّدةُ التركيب تتألَّف أساسًا من مادّة الغْلوكُوز Glucose التي تُشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. تتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال وبطيئةُ الاحتراق، وقد حل استخدامُها، مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، محل الدعامة التي كانت تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سرعة التَلَف. ولكن وبعد أن اكتشف السينمائيون أنها هي الأخرى معرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فإن المُصطلَح يُطلَق الآن على دعامة البولْيِستر، أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام، والتي تتميَّز عن غيرها من دعامات ثلاثي الخَلّات العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في طباعة:\n• النُسَخ السالبة البديلة، المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض في أقلّ وقت ممكن.\n• نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّة سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم.\nاختراع دعامة البولْيِستر لم يقض تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال تلك الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبَع يوميًّا لمراجعتها، ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع قاعدة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقلّ صلابة.","page":null,"uri":null},{"id":684614,"arabic":"فيلم آمن","english":"Safe film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي يعتمد على ما يُعرف بالدعامة الآمنة Safe base، أي الفيلم الذي يعتمد على دعامة البولْيِستر Polyester base.","page":null,"uri":null},{"id":684615,"arabic":"ضوء آمن","english":"Safelight","french":null,"description":"ضوء ملوَّن خاص يُستخدم في غرفة تظهير الأفلام الفوتوغرافية والسينمائية الأبيض وأسود، فيَسمح للفني بمتابعة مراحل التحميض، دون أن يكون له أيّ تأثير على الطبقة الحساسة للفيلم. أما في حالة الأفلام الملوَّنة، فإنه من غير المسموح استخدام أيّ نوع أو أيّ لون من ألوان الإضاءة، لذلك تتم تلك العملية داخل حاويات مقاوِمة للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":684616,"arabic":"ضوء آمن","english":"Safe light","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Safelight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684617,"arabic":"مساحة العناوين الآمنة","english":"Safe-title area","french":null,"description":"مساحة تقع داخل منطقة العمل الآمنة Safe-action area، وبالتالي فهي تتَّسم بأبعاد أقلّ اتساعًا، توضع داخلها العناوين الرئيسية للفيلم، وهو الأمر الذي يضمن، بنسبة مائة في المائة، أن مُشاهد الفيلم على شاشة التلفزيون التقليدي سوف يتمكن من قراءة كافة تفاصيل تلك العناوين.","page":null,"uri":null},{"id":684618,"arabic":"دعامة الأمان","english":"Safety base","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Safe base، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684619,"arabic":"مدير السلامة","english":"Safety director","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تأمين سلامة جميع العاملين في الفيلم طوال فترة التصوير، سواء كان التصوير يجري داخل الستديو أو في مواقع تصوير خارجي.","page":null,"uri":null},{"id":684620,"arabic":"فيلم الأمان","english":"Safety film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Safe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684621,"arabic":"مصيدة النار","english":"Safety fire-trap","french":null,"description":"آلية أمان تجهَّز بها آلات العرض السينمائي لحماية الفيلم من الاحتراق، حيث تحصر النار في أول إطار يبدأ من عنده الحريق، ولا تسمح لها بأن تمتد إلى بقية إطارات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684622,"arabic":"عدة الأمان","english":"Safety harness","french":null,"description":"تُطلَق كلمة Harness في الأساس على طَقْم الفَرَس، أي مجموعة الأربطة التي تشدُّه إلى العربة. أما مُصطلَح عُدَّة الأمان فيُقصد به طقم الأربطة الذي يرتديه البديل المُخاطِر Stunt تحت ثيابه العادية، استعدادًا لأداء مشهد يتطلب سَحْلَه، أي سحبه على الأرض بعنف، بواسطة حصان أو سيارة أو درّاجة نارية، أو حتى بواسطة مجموعة من الأفراد. كما تُطلَق عُدَّة الأمان على طاقم الأربطة الذي يرتديه الممثل تحت ثيابه، والذي تعلَّق فيه الأسلاك المستخدَمة في مَشاهد التحليق في الهواء بواسطة الأسلاك Wire-flying scenes، وهو أسلوب اعتمد عليه بشكل كبير جدًّا الفيلم الصيني نمرٌ مُستكين، تنّينٌ مُتخَفٍّ Crouching Tiger, Hidden Dragon الذي أخرجه آنغ لي Ang-Lee عام 2000.","page":null,"uri":null},{"id":684623,"arabic":"لقطة تأمين","english":"Safety shot","french":null,"description":"لقطة إضافية يتم إلتِقاطها بحيث تكون متوفرة للاستخدام إما كلقطة انتقالية بين لقطتَين أخريَين إذا ما تبيَّن للمُوَلِّف أنه من غير المستحسَن أن يتعاقبا دون فاصل بينهما، أو كلقطة أصلية إذا ما تبيَّن لاحقًا أن الإلتِقاطة الأصلية Original take ليست صالحة للاستخدام كما كان يعتقد.","page":null,"uri":null},{"id":684624,"arabic":"إس إيه جي","english":"SAG","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Screen Actors Guild، أي نقابة ممثلي السينما والتلفزيون. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684625,"arabic":"خلطبيطة","english":"Salad","french":null,"description":"ترجمة عامية لمُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به الفيلم الذي انحشر وتعقَّد ربما وتمزق داخل الكاميرا أو داخل الطابعة البصرية أو داخل جهاز العرض بسبب عيب في هذه الأجهزة أو في الفيلم الخام نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":684626,"arabic":"نفس نسبة النصيب من الإيرادات","english":"Same percentage as film rental earned","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي متعارَف عليه في الولايات المتحدة، يتم توقيعه بين صاحب دار العرض والشركة الموزِّعة لفيلم سينمائي، يساهم صاحب دار العرض بموجبه في نفقات الدعاية والإعلان الأسبوعية المتجدِّدة للفيلم بنسبة تُساوي نسبة ما سوف يحصل عليه من إيرادات شبّاك التذاكر في نهاية كل أسبوع عرض.","page":null,"uri":null},{"id":684627,"arabic":"طبعة عينة","english":"Sample print","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أول طبعة من الفيلم بعد انتهاء كافة عمليات التوليف والمزج وتصحيح الصورة، وهي الطبعة التي يجب أن يوافق عليها القائمون على الفيلم قبل طباعة نُسَخ العرض.\n• أية طبعة سريعة تُستخدم للتعرف على مستوى جودة الصورة في مشهد أو أكثر من مَشاهد الفيلم كما هي دون إجراء أية تعديلات على الإضاءة أو الألوان.","page":null,"uri":null},{"id":684628,"arabic":"سيناريو عينة","english":"Sample script","french":null,"description":"السيناريو الذي يكتبه كاتب يَكتب لأول مرة، لا بهدف بيعه ولكن بهدف التعريف بإمكانياته وأسلوبه ككاتب سيناريو.","page":null,"uri":null},{"id":684629,"arabic":"تعين","english":"Sampling","french":null,"description":"وفقًا للتعريف الذي يقدمه آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، هو عملية قياس العناصر الدقيقة للإشارة التناظُرية Analog signal عند تردُّد عادي Regular frequency، بغرض تخليق كود رقمي Digital code.","page":null,"uri":null},{"id":684630,"arabic":"أفلام الساموراي","english":"Samurai Film","french":null,"description":"مُصطلَح ياباني يشير إلى مجموعة من الأفلام تنتمي إلى ما يُعرف بالأفلام التاريخية أو جيداي-جيكي Jidai-geki، والتي تدور أحداثها في عالم فرسان ومقاتلي الساموراي.\nتعتمد أفلام الساموراي في بناء حَبْكتها الرئيسية على الصراع التقليدي بين نينجو وجيري Ninjo and Giri، أي بين العاطفة والواجب، عاطفة الساموراي أو ميوله الشخصية التي تحدِّد له ما هو صواب وما هو خطأ من ناحية، وواجب الولاء تجاه أميره أو سيده من ناحية أخرى. ورغم أن أفلام الساموراي بدأت منذ العشرينيات من القرن العشرين، فقد شهدت انتشارًا واسعًا، وتمتعت بشعبية جارفة داخل اليابان وخارجها في أعقاب الحرب العالمية الثانية، ربما في إطار إحساس عام، لدى الشعب الياباني، بالحنين إلى الماضي بعراقته وتقاليده وبطولاته، خاصة بعد الهزيمة المذِلة في الحرب العالمية الثانية. لهذا تميَّزت أفلام ما بعد الحرب العالمية الثانية بالعنف والقسوة ومَشاهد المبارزة العنيفة حتى الموت، وذلك في مقابل ما تميَّزت به أفلام ما قبل الحرب العالمية الثانية من حس درامي مرهف وموضوعات إنسانية عميقة.\nنجاح أفلام الساموراي خارج اليابان لم يتوقف عند حدود النجاح الجماهيري فقط، بل تعدّى ذلك إلى الحد الذي دفع كثيرًا من المُخرجين في أوروبا والولايات المتحدة، بل وفي مصر، إلى الاقتباس عن، أو إعادة إنتاج عدد لا بأس به من أفلام الساموراي. من أشهر هذه التجارب:\n• حفنة من الدولارات A Fistful of Dollars الذي أخرجه سيرجيو ليون Sergio Leone عام 1964، وآخِر الرجال المحترمين Last Man Standing الذي أخرجه والتر هيل Walter Hill عام 1996، والفيلمان مأخوذان عن فيلم يوجيمبو Yujimbo الذي أخرجه أكيرا كوروساوا Akira Kurosawa عام 1961.\n• العظماء السبعة The Magnificent Seven الذي أخرجه جون ستيرجس John Sturges عام 1960، و\"شمس الزناتي\" الذي أخرجه سمير سيف عام 1991، والفيلمان مأخوذان عن فيلم الساموراي السبعة Seven Samurai الذي أخرجه أكيرا كوروساوا عام 1954.\nوبعيدًا عن أفلام الساموراي، كانت ظاهرة الساموراي نفسها مصدر إلهام لسينمائيين كثيرين، ولعل أبرز مثال على ذلك فيلم الساموراي الأخير The Last Samurai الذي أخرجه إدوارد زويك Edward Zwick، عام 2003، والذي يعتمد، بشكل فيه قدْر كبير من التصرف، على قصة حقيقية لضابط فرنسي يدعى جول برونيه Jules Brunet كان يدرِّب مجموعة من الساموراي ليقوموا بثورة ضد الإمبراطور.","page":null,"uri":null},{"id":684631,"arabic":"تقالات","english":"Sandbags","french":null,"description":"حقائب ثقيلة تُملأ بالرمال وتُستخدم كدعامات لتثبيت أرجُل حامل الإضاءة أو حامل عاكس ضوئي، أو حامل منظر خلفية.","page":null,"uri":null},{"id":684632,"arabic":"هجائية","english":"Satire","french":null,"description":"الهجائية، وفقًا لتعريف مختصَر يطرحه رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، هي عمل سينمائي كامل، أو مشهد من فيلم سينمائي، يتضمَّن سخرية وتحقيرًا لشخصيات حكومية أو مسؤولين عن مؤسسة خاصة أو عامة.\nمن أبرز الأمثلة على هذه النوعية من الأفلام، مجموعة أفلام الرسوم المتحركة التي أنتجها ستوديو زغرب Zagreb Film Studio الذي أسسه عام 1956، وتولى رئاسته لفترة من الزمن دوسان فوكوتيتش Dusan Vukotic، وهو يُعَدّ من أبرز مُخرجي أفلام الرسوم المتحركة في العالم، بدعم من الحكومة اليوغوسلافية المركزية التي واصلت رعايته وتمويله حتى سقطت يوغوسلافيا نفسها وتمزقت.\nفقد أنتج الستديو على مر تاريخه عددًا كبيرًا من أفلام الرسوم المتحركة التي حظيت بشهرة عالمية واسعة، لِما تميَّزت به من هجاء لاذع ومحاكاة تهكُّمية Parody، وتعليقات وإيحاءات سياسية جريئة، فضلًا عما تميَّزت به رسوماتها من رشاقة وحِدّة، وهي سِمات تجعل هذه الأفلام قريبة من أفلام الرسوم المتحركة التي كانت تنتجها في الولايات المتحدة ستديوهات يوناينتد برودكشنز أُف أميركا United Productions of America.","page":null,"uri":null},{"id":684633,"arabic":"صفاء","english":"Saturation","french":null,"description":"درجة الكمال اللوني، حيث يصل اللون إلى أقصى درجات النقاء، دون أن يداخله أو يختلط به أيّ أثر للون الأبيض أو الرمادي. وقد وصلت الألوان في السينما إلى أقصى درجات الصفاء في الخمسينيات من القرن العشرين، حيث كانت الألوان في ذلك الوقت صريحة واضحة نقية، تمامًا كألوان القصص المصوَّرة Comic books.","page":null,"uri":null},{"id":684634,"arabic":"حجز ضامن للتشبع","english":"Saturation booking","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به حرص الموزِّع على حجْز أكبر عدد ممكن من دُور العرض السينمائي في مدينة أو ولاية معيَّنة، وذلك لضمان عرض الفيلم على نطاق واسع جدًّا، مع استخدام كافة وسائل الدعاية والإعلان والترويج وفي مقدمتها بالطبع الإعلانات التلفزيونية المكثَّفة.","page":null,"uri":null},{"id":684635,"arabic":"عرض حتى التشبع","english":"Saturation release","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به عرض الفيلم على نطاق واسع جدًّا، يشمل جميع دُور العرض السينمائي في مدينة أو ولاية معيَّنة، مع استخدام كافة وسائل الدعاية والإعلان والترويج وفي مقدمتها بالطبع الإعلانات التلفزيونية المكثَّفة.","page":null,"uri":null},{"id":684636,"arabic":"جوائز ساتورن","english":"Saturn awards","french":null,"description":"جوائز تقدمها سنويًّا أكاديمية أفلام الخيال العِلمي والخيال والرعب Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films، وهي منظمة أمريكية تم تأسيسها عام 1972، ويقع مقرها في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا، وتضمّ العاملين في أفلام الخيال العِلمي والخيال والرعب من كُتّاب ومُنتِجين ومُخرجين ومُصمِّمي المؤثرات الخاصة ومممثلين وممثلات. تشمل الجوائز التي تمنحها الأكاديمية المجالات التالية:\n• أفضل فيلم خيال علمي Best Science Fiction Film.\n• أفضل فيلم فانتازيا Best Fantasy Film.\n• أفضل فيلم رعب Best Horror Film.\n• أفضل فيلم حركة/مغامرات/إثارة Best Action/Adventure/Thriller Film.\n• أفضل فيلم تحريك Best Animated Film.\n• أفضل فيلم عالمي Best International Film.\n• أفضل إخراج Best Direction.\n• أفضل ممثل Best Actor.\n• أفضل ممثلة Best Actress.\n• أفضل ممثل مساعد Best Supporting Actor.\n• أفضل ممثلة مساعدة Best Supporting Actress.\n• أفضل أداء لممثل صغير السن Best Performance by a Younger Actor.\n• أفضل نص سينمائي Best Writing.\n• أفضل موسيقى Best Music.\n• أفضل ماكياج Best Make-up.\n• أفضل أزياء Best Costume.\n• أفضل مؤثرات خاصة Best Special Effects.\n• أفضل تصميم إنتاج Best Production Design.\nأما الجائزة نفسها فهي مجسَّم لكوكب زُحَل Saturn تحيط به هالة من أشرطة السينما، ويستند على قاعدة رأسية مُلَولَبة، لذلك تُعرف الجائزة في الأوساط السينمائية الأمريكية باسم الحلزون الذهبي أو اللولب الذهبي Golden Scroll.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع جائزة ساتورن على الإنترنت: www.saturnawards.org","page":null,"uri":null},{"id":684637,"arabic":"خليها","english":"Save it!","french":null,"description":"الأمر الذي يصدره المُخرج عندما يشعر بالرضى عن إلتِقاطة معيَّنة قد تكون الأولى وقد تكون واحدة ضمن إلتِقاطات متعدِّدة للقطة واحدة. يُقصد بهذا الأمر إرسال تلك الإلتِقاطة إلى المعمل لتظهيرها وطباعتها. وفور صدور هذا الأمر، يقوم المساعِد المسؤول عن تسجيل تقرير الإعادات Take sheets بتسجيله مقرونًا بكافة بيانات الإلتِقاطة المقبولة.","page":null,"uri":null},{"id":684638,"arabic":"إسقالة","english":"Scaffolding","french":null,"description":"ممر خشبي ضيِّق يرتكز على حوامل خشبية، يتم تركيبه أعلى وخلْف جدران المَنظر أو الديكور المشيَّدة داخل الستديو. توضَع على هذا الممشى معدّات الإضاءة، ويتم تصميمه بحيث يتحمَّل ثقل هذه المعدّات وثقل عمال الإضاءة الذين يتحركون فوقه من أجل ضبط توجيه هذه المعدّات وفقًا لمقتضيات كل لقطة.\nيُطلَق على ذلك الممشى في الأوساط السينمائية في مصر اسم \"باساريل\"، وهي تسمية مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Passerelle التي تعني الممر، كما يُطلَق عليه أحيانًا السْقالة، وهي كلمة عامّية فُصْحاها الإسْقالة، ويُقصد بها الممر أو الممشى المماثل المستخدَم في مجال الإنشاءات المعمارية.","page":null,"uri":null},{"id":684639,"arabic":"نموذج ذو نسبة مقياسية","english":"Scale model","french":null,"description":"نموذج مصغَّر أو مكبَّر لبناء ما أو لكائن ما تم تشييده أو تخليقه مع الحفاظ على نسبة مقياسية محدَّدة وثابتة بين أبعاد هذا النموذج والأبعاد الفعلية للبناء الذي يمثله.","page":null,"uri":null},{"id":684640,"arabic":"تصغير المقياس النسبي","english":"Scaling down","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري يُقصد به تغيير عمق أو عرض جزء من النموذج بحيث تكون النسبة Ratio بينه وبين الأبعاد الأخرى أقل من مثيلتها في النموذج الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":684641,"arabic":"تكبير المقياس النسبي","english":"Scaling up","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري يُقصد به تغيير عمق أو عرض جزء من النموذج بحيث تكون النسبة Ratio بينه وبين الأبعاد الأخرى أقل من مثيلتها في النموذج الأصلي.","page":null,"uri":null},{"id":684642,"arabic":"مسح","english":"Scan","french":null,"description":"تحريك أو تمرير شعاع إلكتروني Electronic beam عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط، ليصبح الموضوع الممسوح مرمَّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تم مسْحها، إما لمجرد مشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها.","page":null,"uri":null},{"id":684643,"arabic":"خط المسح","english":"Scan line","french":null,"description":"الحركة المفردة للشعاع الإلكتروني Electronic beam عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، لتصبح مرمَّزة رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينها في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم أو الصفحة التي تم مسْحها.\nكما يُطلَق المُصطلَح نفسه على الحركة المفردة للشعاع الإلكتروني على المرقاب لتخليق صورة تلفزيونية أو فيديوية.","page":null,"uri":null},{"id":684644,"arabic":"نسخة أنتجت عبر المسح","english":"Scanned print","french":null,"description":"أسلوب قديم من أساليب الحصول على نسخة صالحة للعرض على شاشة التلفزيون العادي ذات البُعد الباعي Aspect ratio التقليدي 1:1.33 من فيلم تم إنتاجه باستخدام أحد أنظمة الشاشة العريضة Widescreen systems.\nكانت تلك الطريقة المعقدة تعتمد على طابعة ماسحة Sanning printer يتم برمجتها بحيث تتبع عدستُها الحدثَ الرئيسي لتحتفظ به باستمرار داخل منطقة العمل الآمنة Safe-action area، مُستبعدة أجزاء من الصورة عند الطرفين الأيمن والأيسر.","page":null,"uri":null},{"id":684645,"arabic":"ماسح","english":"Scanner","french":null,"description":"جهاز يحتوي على شعاع إلكتروني Electronic beam يتم تحريكه أو تمريره عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط، ليصبح الموضوع الممسوح مرمَّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تم مسْحها، إما لمجرد مشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها. من أبرز أنواع الماسحات:\n• ماسح الجسد Body scanner، ويُستخدم لرَقْمَنة وتسجيل الجسم البشري في أوضاع حركية مختلفة، ومن ثم استخدام تلك المعلومات الرقمية كقاعدة لتخليق صور كومبيوترية تحاكي الواقع، على غرار ما فعله جايمس كاميرون James Cameron في فيلمه أفاتار Avatar الذي أخرجه عام 2009.\n• الماسح الفيلمي Film scanner، ويُستخدم لرَقْمَنة الفيلم مباشرة نقلًا عن النسخة السالبة، حيث يتم تسجيل تلك الرموز الرقمية على المستشعِر المعروف باسم أداة الاقتران الشحني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD.","page":null,"uri":null},{"id":684646,"arabic":"شعاع المسح","english":"Scanning beam","french":null,"description":"شعاع الضوء الضيق الذي يصدر عن المصباح المستثير Exciter lamp في جهاز العرض السينمائي، ويمر عبر فتحة ضيقة، لقراءة مَسار الصوت البصري الموجود على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684647,"arabic":"سيناريو","english":"Scenario","french":null,"description":"تُستخدم كلمة سيناريو في معظم الأحيان للإشارة إلى النص المكتوب للفيلم، بمعنى أنها تُستخدم كبديل أو كترجمة معربة للكلمة الإنجليزية Script أو لكلمة أخرى هي Screenplay، إلّا أن المَراجع اللغوية السينمائية الأمريكية تفرق بين الكلمتين، إذ تَستخدم كلمة سيناريو للإشارة إلى:\n• المخطَّط العام الموجز للنص السينمائي الذي يتضمَّن عادة وصْفًا للشخصيات والأحداث وتَتابُع المَشاهد.\n• معالجة روائية للنص السينمائي تتضمَّن أيضًا الشخصيات والأحداث وتَتابُع المَشاهد.\n• النص السينمائي الكامل نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":684648,"arabic":"كاتب السيناريو","english":"Scenarist","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به الشخص الذي يكتب النص السينمائي لفيلم سينمائي، أو النص التلفزيوني لفيلم أو برنامج تلفزيوني، أو النص الإذاعي لتمثيلية إذاعية أو برنامج إذاعي، أو لكتب القصص الكرتونية Comic books، وما شابه ذلك.\nسينمائيًّا، يعرِّف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg كاتبَ النص السينمائي، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بأنه الشخص المسؤول كليًّا أو جزئيًّا عن كتابة المراحل المختلفة للنص السينمائي، ففي بعض الحالات يتولّى شخص واحد كتابة جميع المراحل، بينما في حالات أخرى كثيرة تتوزَّع مسؤولية تلك المراحل على أكثر من كاتب.\nخلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System، كان لكل شركة من شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة فريق من كتّاب النص السينمائي، وكان كل فريق يضم أفرادًا متخصصين في لون معيَّن من ألوان الكتابة، بالإضافة إلى أفراد متخصصين في كتابة مرحلة معيَّنة من مراحل النص، لهذا فإنه من الصعوبة بمكان، كما يقول كونيغسبرغ، أن نحدِّد بدقة وثقة مَن الذي كتب سيناريو فيلم ما من أفلام تلك المرحلة.\nثم جاءت الفترة التي انتشرت فيها نظرية سينما المؤلف Auteur Theory، التي كانت تنسب الفيلم بكامله إلى المُخرج باعتباره المسؤول الأول والأخير عنه، حتى لو لم يكتب النص السينمائي، ليلقى كتّاب النص مزيدًا من التجاهُل وتقليل الشأن، خاصة من قِبل النقّاد، كما يقول ريتشارد كورليس Richard Corliss في كتاب صور ناطقة: كتّاب السيناريو في السينما الأمريكية Talking Pictures: Screenwriters in the American Cinema الذي صدر عام 1974. وليس أدلّ على صحة وجْهة نظر كورليس من الجدل الذي لا يزال دائرًا حول مَن هو صاحب الفضل الأكبر فيما نراه على الشاشة عندما نشاهد فيلمًا مثل المواطن كاين Citizin Kane بعد أكثر من 70 سنة من عرضه لأول مرة عام 1941، هل هو كاتب السيناريو هيرمان مانكيفيتش Herman J. Mankiewicz أم المُخرج أورسون ويلز Orson Welles!","page":null,"uri":null},{"id":684649,"arabic":"مشهد","english":"Scene","french":null,"description":"مُصطلَح تتعدَّد استخداماته وتتدرَّج اتساعًا وفقًا لمَوقعه من الجملة، وذلك على النحو التالي:\n• بعض المَراجع تستخدم مُصطلَح مشهد كبديل لفْظي لمُصطلَح لقطة Shot.\n• معظم المَراجع تستخدم مُصطلَح مشهد للإشارة إلى المكان الفعلي الذي تجري فيه الأحداث.\n• أما الاستخدام الأكثر شمولية لذلك المُصطلَح فينطلق من أن المشهد هو حدث موحَّد Unified action يجيء ضمن حَبْكة الفيلم Plot، ويدور داخل مكان محدَّد ويستغرق فترة زمنية محدَّدة ومتصلة، فالحَبْكة نفسها تتكوَّن من سلسلة من المَشاهد المترابطة أو ذات الصلة ببعضها.\nورغم التأكيد هنا على فكرة وحدة المكان، فإن بعض المَشاهد، خاصة مَشاهد المطاردات، يمكن أن تتنقل بنا من مكان إلى مكان بسرعة لتحل وحدة الحدث محل وحدة المكان كقوام عام للمشهد. على صعيد آخر، يمكن أن يتكوَّن المشهد من لقطة واحدة، كما يمكن أن يتكوَّن من عدة لقطات تصور الحدث من زوايا مختلفة ومن على مسافات متفاوتة.","page":null,"uri":null},{"id":684650,"arabic":"التباين في المشهد","english":"Scene contrast","french":null,"description":"الفارق النسبي بين أشد العناصر إضاءة وأقلها إضاءة في الصورة، ويتم تحديد أو توصيف هذا التبايُن بالنظر إلى مساحة الرماديات التي تتوسط الضوء والظلمة، فالصورة تُعتبر ذات تبايُن شديد إذا كان التدرُّج بين النقطتَين بسيطًا، وتُعتبر ذات تبايُن منخفض إذا كان هناك تدرُّج واضح وملحوظ بين النقطتَين، من هنا فإن الصورة المسطَّحة هي تلك الصورة التي تكون فيها المسافة قصيرة بين المناطق المضيئة والمناطق الداكنة أو المظلمة، والتي تقل فيها مناطق التدرُّج. وتتوقف درجات التبايُن على عدة عوامل هي:\n• السطح العاكس للموضوعات الموجودة في الصورة.\n• درجة ونوعية الإضاءة.\n• نوع الفيلم الخام.\n• عملية تظهير الفيلم.\nويبقى أن نؤكد أن هذه العوامل كلها يمكن تحديدها مسبقًا والتحكُّم فيها، من أجل الوصول إلى درجة مثالية من التبايُن، تخدم الأغراض التشكيلية والدرامية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684651,"arabic":"مخزن مشكلات المناظر","english":"Scene dock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scenery dock، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684652,"arabic":"اسم المشهد","english":"Scene name","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تعريف المكان أو الموقع الذي تجري فيه أحداث المشهد، كأْن نقول مثلًا حجرة نوم فلان أو مدخل بناية فلان أو قاعة محاضرات بكلية الآداب.","page":null,"uri":null},{"id":684653,"arabic":"رقم المشهد","english":"Scene number","french":null,"description":"رقم مرجعي يخصَّص لكل مشهد من مَشاهد النص السينمائي، وتبدأ عملية الترقيم عادة بالرقم 1 ثم تمضي تصاعديًّا. أما في حالة إضافة بعض المَشاهد في مرحلة لاحقة، فإن المشهد المُضاف يحمل رقم المشهد الأصلي السابق له مضاف إليه حرف أبجدي. فإذا أضفنا مشهدًا جديدًا بين المشهد الأصلي رقم 15 والمشهد الأصلي رقم 16، فإن هذا المشهد الجديد سوف يحمل رقم 15 (أ) أو 15A.","page":null,"uri":null},{"id":684654,"arabic":"مخطط المشهد","english":"Scene planner","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة التي تُرسَم كلها باليد، ويُقصد به فنان المخطَّط العام Layout artist، أي الفنان الذي يتولّى رسم الخطوط العامة للرسوم الكاملة لكل مشهد من مَشاهد الفيلم، اعتمادًا على القصة المصوَّرة التي تُعرف بمخطّط القصة Storyboard. كما أنه الشخص المسؤول عن:\n• التحديد الدقيق لحجم كل شخصية من الشخصيات الكرتونية للفيلم.\n• تحديد العلاقات الفراغية بين كل شخصية وغيرها من الشخصيات.\n• تحديد الألوان المستخدَمة في المشهد.\n• شرح أوضاع الكاميرا وحركتها أثناء المشهد.\n• الطول الزمني الذي ينبغي أن تستغرقه كل لقطة.\n• الترتيب المنطقي للقطات كل مشهد.\n• وسائل الانتقال التي سوف تُستخدم بين المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":684655,"arabic":"مشكلات المناظر","english":"Scenery","french":null,"description":"مجموعة العناصر والمُكمِّلات الطبيعية والمصنَّعة التي تسهم في تشكيل الطابع العام للخلفية الخاصة بالمشهد وتجعلها تبدو كما لو كانت خلفية طبيعية خارجية.","page":null,"uri":null},{"id":684656,"arabic":"فريق تشكيل المناظر","english":"Scenery crew","french":null,"description":"الأفراد المسؤولون عن بناء وتركيب وطلاء وترتيب وتخزين مجموعة العناصر والمُكمِّلات الطبيعية والمصنَّعة التي تسهم في تشكيل الطابع العام للخلفية الخاصة بالمشهد وتجعلها تبدو كما لو كانت خلفية طبيعية خارجية.","page":null,"uri":null},{"id":684657,"arabic":"مخزن مشكلات المناظر","english":"Scenery dock","french":null,"description":"المكان الذي يُستخدم لترتيب وتخزين مجموعة العناصر والمُكمِّلات الطبيعية والمصنَّعة التي تسهم في تشكيل الطابع العام للخلفية الخاصة بالمشهد وتجعلها تبدو كما لو كانت خلفية طبيعية خارجية.","page":null,"uri":null},{"id":684658,"arabic":"ستارة مشكلة للخلفية","english":"Scenery drop","french":null,"description":"منظر كبير مرسوم أو مطبوع على مساحة كبيرة من القماش، أو صورة فوتوغرافية مكبَّرة لمنظر طبيعي، كانت كثيرًا ما تُستخدم كخلفية في أقصى عمق المشهد، نُشاهد بعض أجزائها من خلال باب مفتوح أو نافذة مفتوحة في الديكور. أما اليوم، فقد حلَّت المؤثرات الرقمية محل ذلك المنظر، لتوفر للمشهد خلفية حية متحركة.","page":null,"uri":null},{"id":684659,"arabic":"مناول","english":"Scene-shifter","french":null,"description":"عامل يدوي يقف متأهبًا لتنفيذ ما يطلبه منه المُخرج أو مدير التصوير، عندما يتطلب ضبطُ تكوين اللقطة تحريكَ بعض قطع الأثاث أو الأكسسوار من موقعها إلى موقع آخر داخل المنظر أو الديكور، أو نقلها إلى خارج الديكور تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":684660,"arabic":"علامة الصوت","english":"Scene-slating","french":null,"description":"علامة التزامُن المرئية التي تَظهر على شريط الصوت، نتيجة لطَرْق ذراع لوحة الكلاكيت عند بداية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684661,"arabic":"سارق المشهد","english":"Scene stealer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الممثل، وأحيانًا الحيوان، الذي يسرق اهتمام المُشاهد ويصرف نظره عن ما تقوم به الشخصية الرئيسية في تلك اللحظة. في بعض الأحيان، يتعمَّد ممثل ثانوي موجود في ركن المَنظر أو الديكور أو خلفيته أن يأتي بحركة ملحوظة ومفاجئة، فيجذب الانتباه إليه، وفي أحيان أخرى، خاصة في حالة استخدام حيوان في المشهد، تحدث مثل تلك الحركات أو اللفتات بشكل عفوي.","page":null,"uri":null},{"id":684662,"arabic":"جهاز اختبار الفيلم","english":"Scene tester","french":null,"description":"جهاز خاص يقوم بطباعة قطعة طولية قصيرة من الفيلم الخام الذي استُخدم في تصوير مَشاهد الفيلم، وذلك من خلال طباعة إطار واحد، عدة مرات متتالية، وباستخدام مقاييس تعريض مختلفة. يهدف هذا الاختبار إلى تحديد ظروف طباعة المَشاهد التي صُوِّرت باستخدام الخام موضوع الاختبار.","page":null,"uri":null},{"id":684663,"arabic":"فنان مشكلات الخلفية","english":"Scenic artist","french":null,"description":"الفنان المسؤول عن طلاء وتلوين مجموعة العناصر والمُكمِّلات الطبيعية والمصنَّعة التي تسهم في تشكيل الطابع العام للخلفية الخاصة بالمشهد وتجعلها تبدو كما لو كانت خلفية طبيعية خارجية.","page":null,"uri":null},{"id":684664,"arabic":"مصمم مشكلات الخلفية","english":"Scenic designer","french":null,"description":"الفنان المسؤول عن تصميم، ومتابعة تنفيذ، مجموعة العناصر والمُكمِّلات الطبيعية والمصنَّعة التي تسهم في تشكيل الطابع العام للخلفية الخاصة بالمشهد وتجعلها تبدو كما لو كانت خلفية طبيعية خارجية.","page":null,"uri":null},{"id":684665,"arabic":"عرض مشكل للخلفية","english":"Scenic projection","french":null,"description":"عرض شرائح فيلمية Slides أو فيلم سينمائي، بواسطة جهاز عرض خاص، من وراء شاشة عرض شفّافة خاصة، تسمح برؤية المعروض من الجهة المقابلة لها. من أبرز استخدامات العرض الخلفي:\n• عرض منظر خلْفي متحرك أثناء قيام الممثلين بأداء أدوارهم داخل الستديو بحيث يعتقد المُشاهد أنهم موجودون في المكان الذي تُعرض تفاصيله على الشاشة الخلفية.\n• تصوير ممثل وممثلة يتبادلان الحوار أو الغناء في سيارة تبدو على الشاشة وهي تجوب الشوارع، بينما هي متوقفة، تهزُّها بعض الأيدي، أمام شاشة عرض خلْفي.\nوقد اختفى هذا الأسلوب من ستديوهات السينما تقريبًا، بعد أن أصبحت عملية المزج بين الخلفية الخارجية التي صُوِّرت سابقًا والمَشاهد التي يجري تصويرها داخل الستديو، تتم خلال عمليات التوليف الرقمي، باستخدام الإمكانات الهائلة للكومبيوتر وبرامجه، كما ساعد على اختفاء تلك التقنيات التقدم الهائل في مجال تصنيع كاميرات وأجهزة تثبيت تتيح تصوير تلك المشاهد في مواقعها.","page":null,"uri":null},{"id":684666,"arabic":"تدريس في موقع الإنتاج","english":"Schooling on a production","french":null,"description":"دروس خصوصية تقدَّم في موقع الإنتاج السينمائي أو التلفزيوني أو المسرحي لطالب المرحلة الابتدائية أو الإعداية أو الثانوية الذي يشارك في العمل الذي يجري تصويره أو عرضه في ذلك الموقع. تخضع هذه الدروس عادة لقوانين الولاية التي تجري عملية الإنتاج أو العرض على أراضيها، كما تخضع لشروط العقد الخاص بالطالب الممثل. وفي جميع الأحوال فإن الشركة المنتِجة تتحمل مسؤولية توفير المدرِّسين اللازمين، كما تقوم بدفع أجورهم.","page":null,"uri":null},{"id":684667,"arabic":"عملية شوفتان","english":"Schufftan process","french":null,"description":"عملية مزج جزء من مَنظر أو ديكور مبني بالأبعاد الطبيعية على مساحة كبيرة داخل الستديو، مع عمل فني دقيق أو نموذج مصغَّر Miniature، ليخلق المزيج لقطة سينمائية واحدة.\nتستمد هذه العملية اسمها من اسم المصوِّر السينمائي الألماني يوجين شُوفْتان Eugen Schufftan الذي ابتكرها عام 1923، وطبَّقها في الجزأين الأول والثاني من الفيلم الصامت نيبلونغن Die Nibelungen اللذين أخرجهما فريتز لانغ Fritz Lang عام 1924، معتمدًا على ملحمة ألمانية شهيرة تحمل الإسم نفسه، ثم في فيلم متروبوليس Meropolis الذي أخرجه لانغ عام 1927.\nاعتمدت تلك الطريقة على وضع مرآة ذات سطح فضي أمام الكاميرا بزاوية مَيْل أفقي قدْرها 45 درجة، بحيث تعكس المرآة إلى عدسة الكاميرا صورة العمل الفني أو النموذج المصغَّر الموجود على الطرف الجانبي لمجال المنظر أو الديكور. بعد ذلك يتم إزالة جزء من السطح الفضي للمرآة، وهو ما يسمح للكاميرا بأن تلتقط، من خلال الجزء الذي أصبح شفّافًا، صورة للديكور ذي الحجم الحقيقي، ولتمزج بالتالي بين صورة ذلك المنظر الموجود خلْف المرآة، وصورة اللوحة أو النموذج المصغَّر المنعكسة على سطح المرآة.\nورغم أن تلك الطريقة كانت تتيح لصانع الفيلم الحصول على صورة مركَّبة جيدة جدًّا، حيث يتم تصوير المكوِّنَين الرئيسيين للصورة في وقت واحد، فإن الوقت الطويل الذي يستغرقه إعداد وتنفيذ اللقطات بتلك الطريقة، واستحالة تنفيذ حركة كاميرا أثناء اللقطة، دفع المصوِّرين إلى الانصراف عنها والبحث عن طُرق بديلة للحصول على صورة مركَّبة.","page":null,"uri":null},{"id":684668,"arabic":"أفلام الخيال العلمي","english":"Science-fiction Film","french":null,"description":"الخيال العِلمي، بشكل عام، نوع من القصص غير الواقعية التي يمكن أن نجدها في بعض الأعمال الأدبية والمسرحية والإذاعية والتلفزيونية والسينمائية، كما نجدها في كثير من ألعاب الفيديو، خاصة ما يُعرف بمحاكاة القيادة Simulation rides. ورغم أن هذه الأعمال تتَّصف بأنها غير واقعية، فهي تعتمد على احتمالات عِلمية، بمعنى أنها يمكن أن تصبح يومًا ما واقعًا ملموسًا، وهذا هو الفارق بين الخيال العِلمي والخيال المحض أو الفانتازيا Fantasy.\nسينمائيًّا، وهو ما يعنينا هنا، فإن أفلام الخيال العِلمي هي أفلام تعتمد على عوالم تبدو غير محتمَلة الوجود بل ومستحيلة، وتقوم بتوسيع نطاق ما هو ممكن وما هو موجود بالفعل، كما أنها تُضفي هالة من الأصالة العِلمية على أحداثها وعلى الواقع المخلَّق الذي تدور في إطاره تلك الأحداث. ومن ثمّ فإن الحقيقة التي مؤدّاها أن الإنجازات العِلمية المتلاحقة التي تحوِّل ما هو غير ممكن إلى ممكن وتحوِّل ما يبدو مستحيلًا إلى واقع ملموس، هي التي تجعل من أفلام الخيال العِلمي واحدًا من أكثر أنواع الأفلام انتشارًا.\nوبينما يرى فريق من النقّاد أن أفلام الخيال العِلمي لا تمثل صنفًا سينمائيًّا Film genre مستقلًا بقدْر ما تمثل أحد فروع صنف Sub-genre آخر أكثر شمولية هو أفلام الفانتازيا Fantasy Film، يرى نقّاد آخرون، ومن بينهم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أنها تمثل نوعًا مستقلًا من الأفلام، وأنها، بالاشتراك مع أفلام الرعب Horror Film والأفلام الخيالية، تعتمد على استقراء بعض قوانين الطبيعة والقوانين العِلمية المعروفة، واستخدامها قاعدة انطلاق لعدد من الفرضيات المحتملة، أي تلك التي يمكن أن تصبح واقعًا ملموسًا سواء في المستقبل القريب أو البعيد، أو في عوالم أخرى.\nويضيف بلاندفورد وهيلليير وغرانت أنه بينما تقدم لنا أفلام الرعب الوحش باعتباره الآخر المرعب، فإن أفلام الخيال العِلمي تتعامل غالبًا مع ذلك الآخر بشكل أكثر انفتاحًا وأكثر تسامحًا.\nكذلك يرى الكتّاب الثلاثة أن السينما هي أكثر الأشكال الأدبية والفنية قدرة على استيعاب وتقديم قصص الخيال العِلمي، والزمان والمكان والتقنيات المتقدمة التي تُعَدّ من أهم مجالات الخيال العِلمي، هي في الوقت نفسه أدوات بالغة الأهمية بالنسبة للسينما، فالسرد في السينما يتم من خلال التلاعب بكل من الزمان والمكان، كما أن تقنيات التصوير والعرض من الأمور التي لا غنى عنها للوصول بالفيلم إلى المُشاهد.\nتاريخيًّا، لم تتأخر بدايات أفلام الخيال العِلمي كثيرًا عن بدايات السينما كفنّ وكصناعة، فمعظم مؤرخي السينما يُجمعون على أن الفرنسي جورج ميلييه Georges Méliès هو أول مَن فتح الباب أمام هذا النوع من الأفلام، وذلك من خلال فيلمَين صامتين قصيرين هما:\n• رحلة إلى القمر Le Voyage dans la lune الذي أخرجه عام 1902.\n• الرحلة المستحيلة Voyage à travers l’impossible الذي أخرجه عام 1904.\nبعد ذلك، تَتابَع ظهور أفلام الخيال العِلمي على فترات متباعدة لكنها تمتد بطول عصر السينما الصامتة، كما أنها تنتمي إلى معظم البلدان التي عرفت الإنتاج السينمائي آنذاك. وهكذا شاهدنا أفلامًا مثل:\n• الفيلم البريطاني أوائل الرجال في القمر The First Men in the Moon الذي أخرجه بروس غوردون Bruce Gordon عام 1919.\n• الفيلم الروسي إليتا Aelita الذي أخرجه ياكوف بروتازانوف Jakov Protazanov عام 1924.\n• الفيلم الألماني متروبوليس Meropolis الذي أخرجه فريتز لانغ Fritz Lang عام 1926.\n• الفيلم الألماني امرأة في القمر Die Frau im Mond الذي أخرجه فريتز لانغ عام 1928، وهو أول فيلم يستعين بعالِم صواريخ كمستشار عِلمي للفيلم، كما يرجع إلى لانغ، من خلال هذا الفيلم، ابتكار فكرة العدّ العكسي التي تبنَّتها وكالة أبحاث الفضاء الأمريكية ناسا NASA بعد سنوات طويلة، وأصبحت علامة مميَّزة للحظات ما قبل انطلاق السفن الفضائية والصواريخ.\nأما الازدهار الحقيقي لأفلام الخيال العِلمي فقد بدأ مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، ويرجع ذلك الازدهار إلى عدة عوامل من بينها:\n• ما شهدته سنوات ما بعد الحرب العالمية الثانية من تزايُد كبير في أعداد الشباب الذين يرتادون دُور العرض السينمائي.\n• حالة القلق التي سادت العالم بسبب الخوف من تكرار تجربة القنبلة الذرية المدمرة.\n• حالة القلق التي سيطرت على الغرب بسبب الخوف من انتشار الشيوعية.\n• ما تناقلته وكالات الأنباء من صور يرى الكثيرون أنها توثق وجود كائنات فضائية تتردَّد على الأرض في زيارات غامضة.\nهذا من الناحية التاريخية، أما من الناحية الموضوعية فإن أفلام الخيال العِلمي تنقسم إلى ثلاث مجموعات رئيسية هي:\n• المجموعة الأولى تضم أفلام البدايات، خاصة تلك التي أُنتجت خلال مرحلة السينما الصامتة.\n• المجموعة الثانية تضم أفلام الوحوش Monsters والكائنات الفضائية الغامضة Aliens التي تغزو الأرض، وهي الأفلام التي انتشرت خلال الخمسينيات ومن بينها:\n– شيء من عالم آخر The Thing from Another World الذي أخرجه كريستيان نايبي Christian Nyby وهوارد هاوكس Howard Hawks عام 1951، ويرى كثيرون أنه أول هذه الأفلام، وربما أفضلها، حيث يقدم مزجًا متكاملًا بين الرعب والخيال العِلمي.\n– يومَ وقفت الأرض ساكنة The Day the Earth Stood Still الذي أخرجه روبرت Robert Wise وايز عام 1951.\n– حرب العوالم The War of the Worlds الذي أخرجه بايرون هاسكين Byron Haskin عام 1953.\n– الغامضون The Mysterians الذي أخرجه إينوشيرو هوندا Inoshiro Honda عام 1957.\n• المجموعة الثالثة تتناثر أفلامها عبر العقود المختلفة منذ العشرينيات وحتى اليوم، وتضم عددًا من الأفلام التي تحاول أن تقدم رؤية مستقبلية لما سوف يكون عليه العالم في عصور قادمة. من هذه الأفلام:\n– متروبوليس Metropolis الذي أخرجه فريتز لانغ Fritz Lang عام 1926.\n– أشياء سوف تجيء Things to Come الذي أخرجه ويليام كاميرون مينزيس William Cameron Menzies عام 1936.\n– آلة الزمن The Time Machine الذي أخرجه جورج بال George Pal عام 1960.\nمع نهاية الستينيات، وبعد أن كانت أفلام الخيال العِلمي قد شهدت بعض التراجُع، فاجأ ستانلي كوبريك Stanley Kubrick العالم بتحفة سينمائية رائعة مزج فيها بين الخيال العِلمي وسينما الفن الخالص Art cinema، وهي فيلم 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه عام 1968، ثم لم يلبث أن أتبعه بتحفة أخرى مماثلة عندما أخرج في عام 1971 فيلم البرتقالة الآلية Clockwork Orange، وهما الفيلمان اللذان دفعا بذلك النوع من الأفلام إلى المقدمة، ولتتأكد العودة المظفَّرة لأفلام الخيال العِلمي بعد ذلك بسنوات قليلة، عندما أخرج جورج لوكاس George Lucas فيلم حرب النجوم Star Wars عام 1977، الذي حقق إيرادات هائلة سواء من خلال شبّاك التذاكر أو من خلال مبيعات الهدايا التي تستلهم وتصور شخصيات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684669,"arabic":"الأفلام العلمية","english":"Scientific Film","french":null,"description":"أفلام تختصّ بعرض الموضوعات العِلمية البحتة، خاصة تلك التي تتصل بمجالات الصحة العامة، والطب والجراحة، وعالم الطاقة، إما بهدف نشر الثقافة العِلمية وتقريب تلك المعارف إلى أذهان المشاهدين العاديين، أو بغرض استخدامها في عمليات التعليم المستمر للمتخصصين، كل في ميدانه. في مصر، عرفت وزارة الصحة وبعض كليات الطب هذه الأفلام وأنتجتها، منذ زمن بعيد.","page":null,"uri":null},{"id":684670,"arabic":"فيلم خيال علمي","english":"Sci-fi Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Science-fiction Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684671,"arabic":"عدسات الصلبة","english":"Sclera lenses","french":null,"description":"عدسات لاصقة Contact lenses كبيرة الحجم، تستمد اسمها من صُلبة العين، وهي الجزء الأبيض الذي يحيط بالحدقة، يرتديها الممثل فتغطي العين بأكملها وتخفي الحدقة تمامًا. تُستخدم هذه العدسات في بعض أفلام الرعب Horror Film، وفي بعض أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film.","page":null,"uri":null},{"id":684672,"arabic":"إس سي إم إس","english":"SCMS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Society for Cinema and Media Studies، أي جمعية الدراسات السينمائية والإعلامية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684673,"arabic":"الكشاف المغرفة","english":"Scoop light","french":null,"description":"كشّاف إضاءة ناعمة منتشرة يشبه المَغْرفة التي يستخدمها البقّال لغَرْف المخلَّلات وأحيانًا السمن من براميل التخزين الخاصة بها. يحتوي هذا الكشّاف على عاكس كبير يعمل على تخفيف حدة الضوء ونشره أو تشتيته، ويحتوي على مصباح واحد بقوة تتراوح بين 500 و2000 واط، لا يوجد أمامه عدسة ولا غطاء، ويُستخدم عادة لإضاءة الخلفيات Backgrounds.","page":null,"uri":null},{"id":684674,"arabic":"سكوب","english":"Scope","french":null,"description":"اختصار مألوف لجميع أنظمة الشاشة العريضة Widescreen systems التي تعتمد على العدسة المُحوِّرة، وهي عدسة تضغط الصورة أفقيًّا أثناء التصوير، بينما تقوم عدسة مُحوِّرة أخرى بعكس تلك العملية أثناء العرض. وفي الحالتَين، حالة التصوير وحالة العرض، يبقى المحوَر الرأسي للصورة كما هو، بينما يتم ضغط المحوَر الأفقي عند التصوير، وتمديده عند العرض، فبدلًا من البُعد الباعي المعتاد 1:1.33، توفر لنا تلك الأنظمة شاشات عريضة ذات بُعد باعي جديد تصل أبعاده إلى 1:2.55 وقد تم تعديل أبعاد هذا البُعد الباعي لاحقًا، لتصبح 1:2.35 حتى يتمكن صانعو الفيلم من إضافة مَسار صوتي بصري على الشريط نفسه. من هذه الأنظمة:\n• سينماسكوب CinemaScope.\n• سوبرسكوب SuperScope.\n• باناسكوب PanaScope.","page":null,"uri":null},{"id":684675,"arabic":"متعة النظر","english":"Scopophilia","french":null,"description":"مُصطلَح يستمد أصله اللغوي من كلمتَين يونانيتين قديمتين الأولى هي سكوبْيِن Skopien بمعنى يرى، والثانية هي فيليا Philia وتعني نزعة أو ولع غير سوي.\nسينمائيًّا، وهو ما يعنينا هنا، يُقصد بهذا المُصطلَح المتعة الجنسية Sexual pleasure، المَرَضية غالبًا، التي يحصل عليها المُشاهد من خلال مشاهَدة الأفلام الإباحية Pornographic Film، وقد ظهر ذلك المُصطلَح لأول مرة في كتابات علماء التحليل النفسي في السبعينيات من القرن العشرين، ثم لم يلبث أن استعاره من هؤلاء المُنظِّرون والنقّاد السينمائيون الذين تبنّوا نظريات التحليل النفسي السينمائي Cinema psychoanalysis.","page":null,"uri":null},{"id":684676,"arabic":"موسيقى الفيلم","english":"Score","french":null,"description":"الموسيقى التي نستمع إليها، أو نشعر بها، في خلفية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684677,"arabic":"قاعة تسجيل موسيقى الفيلم","english":"Scoring stage","french":null,"description":"ستديو صوت يُستخدم لتسجيل الموسيقى التصويرية الخاصة بالأفلام. يُشترط في هذا الستديو أن يكون معزولًا صوتيًّا، وأن تكون جدرانه وسقفه مغطّاة بطبقة تحُول دون حدوث موجات من صدى الصوت، وتوفر فرص الحصول على تسجيل نقي.\nيحتوي الستديو على شاشة كبيرة يُعرض عليها الفيلم، أو بعض مَشاهده، ليشاهده الموسيقيون أثناء تسجيل الموسيقى. وما بين الشاشة والصف الأول للموسيقيين يقف مؤلف موسيقى الفيلم، أو قائد الفرقة الموسيقية، ليقود عملية العزف والتسجيل، مستعينًا بساعة إيقاف Stop watch لضبْط طول المقطوعات التي يجري عزفها وتسجيلها، ولضمان تَطابُق طول كل منها مع زمن عرض المشهد الذي يُفترض أن تكون مواكبة له.","page":null,"uri":null},{"id":684678,"arabic":"عملية سكوتشلايت","english":"Scotchlight process","french":null,"description":"اسم يُطلَق على عملية التصوير باستخدام العرض الأمامي Front-projection cinematography، وهو مستمَدّ من لوح سكوتشلايت العاكس الذي يُستخدم كشاشة عرض عند تنفيذ لقطة أو مشهد بنظام العرض الأمامي.\nونظام العرض الأمامي، نظام من أنظمة تصوير حدث حي داخل الستديو مع خلفية ساكنة أو متحركة كان قد سبق تصويرها في موقع آخر، ويتم عرضها على شاشة خاصة تحتل خلفية الحدث الحي. تختلف هذه الطريقة عن طريقة العرض الخلفي من حيث موقع جهاز العرض لا من حيث موقع شاشة العرض بالطبع، ففي حالة العرض الخلْفي يكون جهاز العرض موجودًا خلْف الشاشة، أما في حالة العرض الأمامي فإن جهاز العرض يكون موجودًا أمام الشاشة.\nيوضع الجهاز إلى جوار الكاميرا بزاوية مَيْل قدْرها 90 درجة، حيث يَعرض الخلفية المتحركة من فيلم أو يَعرض الخلفية الساكنة من شريحة مصوَّرة على مرآة شبه شفّافة وشبه عاكسة، تتواجد بين الكاميرا وجهاز العرض بزاوية مَيْل قدْرها 45 درجة. وهنا لا بد وأن نشير إلى أنه في حالة استخدام خلفية متحركة، فإن كلًا من جهاز العرض والكاميرا يجب أن يعمل في حالة من التزامُن التام.\nتعكس المرآة الصورة أو الصور التي تشكل الخلفية على سطح شاشة خاصة مصنوعة من الخرزات الزجاجية الدقيقة. في الوقت نفسه، تعكس المرآة كمية الضوء الساقط عليها بكاملها إلى الكاميرا، بينما تلتقط الكاميرا الحدث الحي من خلال المرآة.","page":null,"uri":null},{"id":684679,"arabic":"مستكشف المواهب","english":"Scout","french":null,"description":"واحد من العاملين المهمين في صناعة السينما الأمريكية، وهو شخص تَعهد إليه شركة الإنتاج التي يعمل معها بالبحث عن وجوه جديدة لأفلامها، وعادة ما يعتمد مكتشِف المواهب في عمله على زيارات متكررة لفرق الهواة المسرحية، بالإضافة إلى المعاهد الفنية المتخصصة في تدريس فن التمثيل.","page":null,"uri":null},{"id":684680,"arabic":"استكشاف","english":"Scouting","french":null,"description":"مُصطلَح متعدّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية البحث عن الموقع الخارجي Location المناسب لتصوير مشهد ما.\n• عملية البحث عن ممثل يصلح لأداء أحد أدوار الفيلم، خاصة في حالة الرغبة في إسناد الدور إلى وجه جديد.","page":null,"uri":null},{"id":684681,"arabic":"مكشطة","english":"Scraper","french":null,"description":"معدّة صغيرة مستقلة، أو جزء من أجزاء آلة لصْق الأفلام Splicer، تقوم بكشط الطبقة الحساسة للفيلم من فوق طرف قطعة من الفيلم، حتى يمكن لصْقُها بطرف قطعة أخرى بواسطة مادّة لاصقة.","page":null,"uri":null},{"id":684682,"arabic":"نسخة مخدوشة","english":"Scratched print","french":null,"description":"نسخة جرى خدشها بشكل طولي متعمَّد من بدايتها إلى نهايتها، حتى لا يمكن استخدامها مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684683,"arabic":"خدوش","english":"Scratches","french":null,"description":"خربشات تظهر على الطبقة الحساسة للفيلم أو على قاعدة الفيلم في صورة خطوط دقيقة، ويمكن أن تنتج عن التعامل مع الفيلم بطريقة خاطئة، أو بسبب عيب في آلية جريان الفيلم داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، أو بسبب دخول جسم غريب بين طيات الفيلم على البَكرة. ولحسن الحظ، فإن معظم المعامل تستطيع علاج وإخفاء هذه الخدوش، فضلًا عن إمكانية علاجها وإخفائها بوسائل وتقنيات رقمية.","page":null,"uri":null},{"id":684684,"arabic":"مزج تجريبي","english":"Scratch mix","french":null,"description":"خطوة مبكرة وأولية من خطوات مزج الصوت، تهدف إلى المساعدة على إتمام عملية توليف نسخة الصورة قبل البدء في مزْج وتوليف مَسارات الصوت التي سوف تُرافقها. فخلال هذه المرحلة، يتم المزج بين الحوار الذي لم يتم تصحيحه بعد Uncorrected dialogue، وبعض المؤثرات الصوتية المؤقتة Temporary sound effects المأخوذة من مكتبة الأصوات التابعة للستديو، لمجرد المساعدة على وضْع تصوُّر عام للفيلم أثناء مرحلة مبكرة من مراحل التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":684685,"arabic":"تحريك عن طريق الخربشة","english":"Scratch-off animation","french":null,"description":"طريقة من طُرق التحريك التي تسمح بظهور الأحرف والأشكال فجأة، من أيّ مكان وبلا ترتيب محدَّد. تكتسب هذه الطريقة جاذبية خاصة عندما تُستخدم في كتابة العناوين، حيث إن الحروف والكلمات تظهر فجأة وكأنها تَكتب نفسَها عشوائيًّا، وهي تتم وفقًا للخطوات التالية:\n• تُكتب العناوين كاملة على لوح التحريك باستخدام ألوان قابلة للذوبان بالماء.\n• يوضَع اللوح تحت كاميرا التحريك مقلوبًا.\n• يتم تصوير اللوح لفترة زمنية محدَّدة.\n• بعد تصوير العناوين كاملة تتوقف الكاميرا، حيث يتم خربشة جزء من العناوين وكَشْطُه حتى يختفي.\n• يتم تصوير اللوح مرة أخرى لفترة زمنية معيَّنة.\n• تتوقف الكاميرا مرة أخرى لكَشْط جزء آخر من العناوين.\n• تتكرر عمليات التصوير والتوقُّف والكَشْط حتى نصل إلى تصوير اللوح خاليًا تمامًا من أية كتابة.\n• يُطبع الفيلم مع عكس سير اللقطات، بحيث نبدأ من حيث انتهينا.\nعند العرض، سوف تبدو الحروف والأشكال وكأنها تولد من أماكن غير معروفة واحدًا وراء الآخر وفقًا لترتيب عشوائي.","page":null,"uri":null},{"id":684686,"arabic":"نسخة تقريبية مؤقتة","english":"Scratch print","french":null,"description":"نسخة أبيض وأسود تُطبَع نقلًا عن نسخة العمل النهائية Final workprint دون إجراء أية تصحيحات لعيوب الإضاءة، وذلك بغرض استخدامها في عمليات الدَبْلَجة Dubbing، وخلال مراحل مزْج الصوت Sound mixing.","page":null,"uri":null},{"id":684687,"arabic":"إزالة الخدوش","english":"Scratch removal","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به معالجة نسخة العرض مما يصيبها من خدوش نتيجة تكرار عرضها لفترة طويلة. يتم علاج هذه الخدوش باستخدام محاليل كيميائية تحتوي على مُذيبات خاصة وبعض أنواع الشمع، بالإضافة إلى بَكرات خاصة تقوم بتلميع وتنعيم سطح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684688,"arabic":"عنوان تجريبي مؤقت","english":"Scratch title","french":null,"description":"عنوان يُمنح للفيلم طوال مراحل العمل لمجرد التعريف به، على أن يتم الاستقرار على عنوان نهائي بعد انتهاء مراحل العمل المختلفة، وفي كثير من الأحيان يتم الاتفاق على الإبقاء على ذلك العنوان المؤقت كعنوان نهائي للفيلم.\nفي كثير من الأحيان، كما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، يُمنح للفيلم، طوال مراحل الإنتاج، عنوانًا مؤقتًا بحيث لا يستطيع المتابعون أن يستشِفّوا من خلاله موضوع الفيلم. ويضرب الكاتبان مثلًا بفيلم إي تي المخلوق الفضائي E.T.: The Extra-Terrestrial الذي جرت جميع مراحل إعداده وتنفيذه تحت عنوان تشغيل مؤقت شديد العمومية هو حياة صبي A Boy’s Life، ومثلًا آخر بوُودي ألِن Woody Allen الذي تحمل أفلامه كلها عناوين مؤقتة تتكوَّن من اسمه مقرونًا بالفترة التي يتم خلالها إنتاج الفيلم، كأنْ يحمل الفيلم طوال مراحل إنتاجه عنوانًا مثل \"مشروع وُودي ألِن لربيع 2010\".","page":null,"uri":null},{"id":684689,"arabic":"مسار التقريبي المؤقت","english":"Scratch track","french":null,"description":"مَسار صوتي جرى تسجيله أثناء التصوير لاستخدامه أثناء عمليات الدَبْلَجة Dubbing لمساعدة الممثلين على تذكر النص الدقيق لجُمَل الحوار والطريقة التي أدوها بها أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684690,"arabic":"جوائز الصريخ","english":"Scream Awards","french":null,"description":"الجوائز التي تقدمها شبكة سبايك التلفزيونية الأمريكية Spike TV سنويًّا لأفلام الرعب Horror Film وأفلام الفانتازيا Fantasy Film وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، ومجالات فنية أخرى. وكانت هذه الجوائز تُعرف في السابق باسم جوائز سبايك التلفزيونية لأفلام الصَريخ Spike TV Scream Awards. تقدم الشبكة هذه الجوائز في شهر تشرين الأول/أكتوبر من كل عام خلال احتفال يتم تسجيله مساء أحد أيام السبت، ثم يذاع مساء الثلاثاء التالي له، بعد أن يتم توليف الاحتفال والتخلُّص من فترات التوقف غير المطلوبة التي تحدث خلال احتفال كهذا. تشمل جوائز الصَريخ المجالات التالية:\n• الصَريخ الأقصى The Ultimate Scream.\n• أفضل فيلم رعب Best Horror Movie.\n• أفضل فيلم فانتازيا Best Fantasy Movie.\n• أفضل فيلم خيال عِلمي Best Science Fiction Movie.\n• أفضل فيلم ثلاثي الأبعاد Best 3-D movie.\n• أفضل فيلم عن قصة مصوَّرة Best Comic Book Movie.\n• أفضل برنامج تلفزيوني Best TV Show.\n• أفضل بطل خارق للعادة Best Superhero.\n• أفضل شِرّير Best Villain.\n• أداء خارق للعادة Breakout Performance.\n• 3 جوائز لأفضل ممثل في أفلام الرعب والفانتازيا والخيال العِلمي.\n• تشويه لا يمكن نسيانه Most Memorable Mutilation.\n• أفضل مشهد مطارَدة Best Chase Scene.\n• أفضل مشهد خلال العام The Scene of the Year Award، والمقصود أفضل مشهد رعب أو فانتازيا أو خيال عِلمي.\n• أفضل أغنية Best Song.\n• أفضل كاتب قصص مصوَّرة Best Comic Writer.\nلمزيد من المعلومات، يمكن مراجعة موقع الجائزة على الإنترنت: www.spike.com/shows/scream","page":null,"uri":null},{"id":684691,"arabic":"مهرجان الصريخ","english":"Screamfest","french":null,"description":"واحد من الأسماء التي تُطلَق على أفلام الرعب Horror Film، خاصة تلك التي تحتوي على كثير من صرخات الخوف والفزع. وفيلم الرعب أو الفيلم المرعب، كما يعرِّفه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، هو فيلم تعتمد حَبْكته على أحداث غريبة تمثل تهديدًا للشخصية أو الشخصيات الرئيسية، وغالبًا ما يكون مصدر هذا التهديد المرعب قوة شيطانية، كما في فيلم طارِد الشياطين The Exorcist الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1973، أو تجربة عِلمية خرجت عن نطاق تَحكُّم صاحبها، كما في فيلم بذور الشيطان The Demon Seed الذي أخرجه دونالد كامِّل Donald Cammell عام 1977. ويضيف بيفر أن الصراع في تلك الأفلام يدور دائمًا بين تلك الوحوش، أيًّا كان مصدرها، وبين الإنسان البريء، لهذا فإن الإنسان في حاجة إلى قوة خارقة للعادة حتى يستطيع أن يتغلب على الشر الذي يسكن في أعماق تلك القوى الشيطانية، وهو ما تحقق من خلال شخصية الكاهن الأب كرّاس Father Karras في فيلم طارد الشياطين.\nويقدم آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، تعريفًا آخر عندما يصف فيلم الرعب بأنه فيلم يسعى إلى إخافة المُشاهد إلى حد إرهابه، مضيفًا أن مُصطلَح رعب الذي ينطبق على كل ما يندرج تحت هذا الصنف الفيلمي، يعني الوصول بالمتفرج إلى أقصى درجات الانفعال، ربما إلى درجة النفور والاشمئزاز الذي يثيره في النفس شيء خارج عن المألوف. وانطلاقًا من وجْهة النظر هذه، يرى كونيغسبرغ أن معظم الأفلام القديمة التي يعتبرها البعض أفلام رعب، لا ينطبق عليها هذا الوَصْف مثلما ينطبق على الأفلام الحديثة التي تمتلئ بالعنف.\nويرى كونيغسبرغ أن أفلام الرعب تتيح لنا الفرصة لمشاهدة جميع أشكال الأحداث المخيفة، والإحساس بما تشعر به شخصيات الفيلم من خوف، والتعرض لما تتعرض له من إرهاب، ورغم ذلك فإننا نستمتع بهذه الأحاسيس، لأننا ببساطة شديدة نجلس في مقاعدنا في أمان، وتملؤنا الثقة في أن شيئًا مما يجري على الشاشة لا يمكن أن يصل إلينا، أي أن هذه الأفلام توفر لنا شكلًا من أشكال التطهُّر Catharsis، وتتيح لنا مواجهة المخاوف التي تسكن عقولنا الظاهرة والباطنة، وتمكِّننا من إيقاف الشياطين التي تسكننا، ولو لفترة مؤقتة.\nتحظى أفلام الرعب بجماهيرية عريضة منذ أن عَرف العالم فن السينما، فعلى العكس من أصناف فيلمية شعبية أخرى مثل الأفلام الموسيقية Musicals وأفلام العصابات Gangster Film، لم تكن أفلام الرعب مضطرة لأن تنتظر حتى يدخل الصوت إلى السينما لتحقق النجاح والانتشار، ومن ثم فقد بدأت تلك الأفلام في مرحلة مبكرة من عصر السينما الصامتة، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary. وهم يضربون المثل بأفلام مثل:\n• عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene عام 1919.\n• الغوليم، كيف جاء إلى العالم Der Golem, Wie er in die Welt kam الذي اشترك في إخراجه بول فيغينر Paul Wegener وكارل بويسي Carl Boese عام 1920، وهو الفيلم الذي يُعَدّ واحدًا من أفضل أفلام الرعب التي قدمتها المدرسة التعبيرية الألمانية.\n• نوسفيراتو: سيمفونية رعب Nosferatu, eine Symphonie des Grauens الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1922، والذي يمثل أول إعداد سينمائي لرواية برام ستوكر Bram Stoker الشهيرة دراكولا Dracula التي نُشرت عام 1898.\nبعد دخول الصوت إلى السينما، كانت شركة الإنتاج السينمائي يونيفرسال ستوديوز Universal Studios من أوائل الشركات التي اقتحمت ميدان إنتاج أفلام الرعب بقوة، من خلال مجموعة من الأفلام يقول عنها بلاندفورد وهيلليير وغرانت إنها قد تأثرت بشدّة بالتعبيرية الألمانية German Expressionism. من هذه الأفلام:\n• دراكولا Dracula الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1931.\n• فرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale عام 1931.\n• المومياء The Mummy الذي أخرجه عام 1932 مدير التصوير الألماني كارل فرويند Carl Freund، مصوِّر فيلم الغوليم، كيف جاء إلى العالم.\nوبالإضافة إلى اهتمام يونيفرسال الشديد بأفلام الرعب خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، فإن الميدان لم يخلُ من أفلام رعب أنتجتها شركات أخرى، ومن هذه الأفلام:\n• دكتور جيكل ومستر هايد Dr. Jekyll and Mr. Hyde الذي أخرجه روبن مامولين Rouben Mamoulin لحساب شركة باراماونت Paramount عام 1932.\n• كينغ كونغ King Kong الذي اشترك في إخراجه إرنست شودساك Ernest Schoedsack وميريان كوبر Merian C. Cooper لحساب شركة آر كي أُو راديو بكتشرز RKO Radio Pictures Incorporated عام 1933.\nخلال الأربعينيات، تحوّلت أفلام الرعب إلى أفلام من الدرجة الثانية B-film، وهي الأفلام التي تُخصَّص لها ميزانيات متواضعة ولا تحظى بفرصة العرض المنفرد، ورغم ذلك فإن الحقبة لم تخلُ من أفلام وصلت إلى مرتبة رفيعة من حيث المستوى الفني والنجاح الجماهيري على حد سواء، كما يقول ستيف بلاندفورد وجيم هيلليير وباري كيث غرانت، الذين يضيفون أن شركة RKO وحدها، وتحت إشراف فال ليوتون Val Lewton أنتجت تسعة من أفلام هذا الصنف، أخرجها مُخرجون مختلفون، لكنها تميَّزت جميعها بجو عام يعتمد على الإيحاء الفني كبديل لمَشاهد الرعب الدموي المباشرة. من بين هذه الأفلام:\n• الناس القِطَط Cat People الذي أخرجه جاك تورنور Jacques Tourneur عام 1942.\n• تَريَّضتُ مع زومبي I Walked With a Zombie الذي أخرجه جاك تورنور عام 1943.\n• منتزع الأجساد The Body Snatcher الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1945.\nأما الخمسينيات، حقبة ما بعد الحرب العالمية الثانية، فقد شهدت ثلاثة تطورات مهمة عادت بأفلام الرعب إلى الواجهة مرة أخرى:\n• التطور الأول شهدته الولايات المتحدة واليابان في توقيت متزامن تقريبًا، وتَمثَّل في التصدي لعواقب الجحيم النووي الذي تعرَّضت له اليابان في نهاية الحرب العالمية الثانية، والذي يُعَدّ محرقة أو هولوكوست Holocaust حقيقية لاشك فيها، وما أثارته تلك المحرقة من مخاوف، وهو الأمر الذي أدى إلى ظهور صنف فرعي جديد من أفلام الرعب هو أفلام الافتِجاء Mutation Film، وهو نوع يقع في منطقة مشتركة بين أفلام الرعب وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، إذ يعتمد على ما يُطلَق عليه عِلميًّا ظاهرة الافتِجاء أو التَغْيار الأحيائي Mutation، وهي ظاهرة يُقصد بها تغيُّر مفاجئ يطرأ على الجينات أو المُوَرِّثات الخاصة بنوع من الكائنات، مما يؤدي إلى ظهور مخلوق طفري أو افتجائي Mutational لا يتّصف بأيّ من مواصفات الأبوين اللذين أنتجا هذا المخلوق. وقد انتشر هذا النوع من الأفلام في السينما الأمريكية واليابانية بدءًا من الخمسينيات. من أبرز هذه الأفلام:\n– الفيلم الأمريكي هُمْ Them الذي أخرجه غوردن دوغلاس Gordon Douglas عام 1954.\n– الفيلم الياباني غودزيللا Godzilla الذي أخرجه إينوشيرو هوندا Inoshiro Honda عام 1955.\n• التطور الثاني شهدته الولايات المتحدة من خلال مجموعتَين من الأفلام التي تعكس أجواء الفترة المَكّارثية McCarthyism التي سادت البلاد آنذاك، وما أثارته من رعب من خطر الشيوعية والشيوعيين. من أبرز هذه الأفلام:\n– غزو منتزعي الأجساد The Invasion of the Body Snatchers الذي أخرجه دون سيغل Don Siegel عام 1956.\n• أما التطور الثالث، وربما الأكثر أهمية، فقد شهدته بريطانيا في نهاية الخمسينيات، حيث أعادت شركة الإنتاج السينمائي هامر ستوديوز Hammer Studios أفلام الرعب إلى الواجهة مرة أخرى من خلال أكثر من مائة فيلم رعب أنتجتها خلال الفترة من عام 1957 إلى عام 1974. وقد تميَّزت تلك الأفلام بالطابع العام للفيلم القوطي Gothic Film، حيث تدور أحداثها الغامضة والمثيرة، في معظم الحالات، داخل أماكن مخيفة أو مسكونة مثل القصور والقلاع القديمة، كما تعتمد على وجود شخصية رئيسية Protagonist تتمتع بقدرات شيطانية هائلة، وبَطلة مطارَدة ومهدَّدة، وقد يحتوي الفيلم على بعض الظواهر أو الأحداث الخارقة للطبيعة Supernatural. كما تميَّزت تلك الأفلام بالاستغلال الواسع النطاق لجسد المرأة العاري والمَشاهد الجنسية ومَشاهد العنف، لكن دون ابتذال، وهي دون أدنى شك معادَلة صعبة. وتميَّزت أيضًا بطابع بصري خاص يتمثل في استخدام الألوان البرّاقة الصريحة التي تشبه ألوان رسومات أفلام الكرتون. من بين هذه الأفلام:\n– ثمانية أفلام ضمن سلسلة أفلام دراكولا Dracula.\n– ستة أفلام ضمن سلسلة أفلام فرانكنشتاين Frankenstein.\n– ستة أفلام ضمن سلسلة أفلام المومياء The Mummy.\n– أربعة أفلام ضمن سلسلة أفلام فتيات المقابر Grave Girls.\n– ثلاثة أفلام تدور حول مصّاصي الدماء Vampires وهي الأفلام المعروفة باسم ثلاثية كارنشتاين Karnstein Trilogy.\nواصلت أفلام الرعب خلال الستينيات والسبعينيات صعودها وتصاعدت أرقام إيراداتها، خاصة بعد أن بدأت تنحو نحو الدراما النفسية، وهو الاتجاه الذي افتتحه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock بفيلمه الشهير سايكو Psycho الذي أخرجه عام 1960. وهكذا بدأت أفلام الرعب تتخلى عن الظواهر والمخلوقات الخارقة للطبيعة لتَمنح أدوار البطولة لشخصيات مصابة بأمراض وعُقَد نفسية، بل ومصابة بالجنون أحيانًا، كما تخلت عن الجو القوطي بمناظره الفريدة ومواقعه غير المعاصرة لتُتابع الرعب وهو ينشر سلطانه على حياة الطبقة المتوسطة في المدن الكبيرة والصغيرة على حد سواء، وهو ما شاهدناه في أفلام مثل:\n• قناع الشيطان La maschera del demonio المعروف أيضًا بالأحد الأسود Black Sunday والذي أخرجه ماريو بافا Mario Bava عام 1960.\n• الأبرياء The Innocents الذي أخرجه جاك كلايتون Jack Clayton عام 1961.\n• المَسّ The Haunting الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1963.\n• طفل روزماري Rosemary’s Baby الذي أخرجه رومان بولانسكي Roman Polanski عام 1968.\n• طارِد الشياطين The Exorcist الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1973.\nأما أبرز ما يميِّز أفلام الرعب في الستينيات والسبعينيات بشكل عام فهو أن هذا الصنف من الأفلام قد أصابه ما أفضِّل أن أطلق عليه ظاهرة \"التكاثر بالانشطار\"، حيث لم يعد مُصطلَح أفلام الرعب منفردًا قادرًا على استيعاب كل ما يندرج تحت عباءته من أفلام تتباين شكلًا وموضوعًا. وهكذا ظهرت مُصطلَحات فرعية، أو فصائل فيلمية فرعية، مثل:\n• أفلام منتصف الليل Midnight Movie، وقد ظهر ذلك النوع من الأفلام، ومن ثم المُصطلَح الذي يجمعها في أعقاب النجاح الكبير الذي حققه فيلم ليلة الموتى الأحياء The Night of the Living Dead، وهو فيلم مستقل أخرجه جورج روميرو George Romero عام 1968، ويُعَدّ اليوم واحدًا من أهم أفلام المريدين Cult Film. وقد دفع نجاح فيلم روميرو عددًا من المُخرجين الشبّان إلى إخراج أفلام مماثلة، فشاهدنا، على سبيل المثال، ثلاثة أفلام لمُخرج واحد هو براين دي بالما Brian de Palma، وهي:\n– الشقيقتان Sisters عام 1973.\n– كاري Carrie عام 1976.\n– تَزيَّنَت لتقتل Dressed to Kill عام 1980.\n– بالإضافة إلى فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead الذي أخرجه جورج روميرو عام 1978.\n• أفلام الرعب الدموي Splatter Film، والتي تُعرف أحيانًا بالأفلام الدموية Gore Film وأحيانًا بأفلام اللحم Meat Film، وهي تركِّز على العنف البالغ والمؤثرات الخاصة التي تعتمد على الأطراف الصناعية Prosthetic special effect، ومن ثم فهي تختلف عن سائر أفلام الرعب من حيث إنها لا تهدف بالضرورة إلى إثارة فزع المشاهدين، ولا أن تدفع بهم إلى أطراف مقعدهم من فرط الترقُّب، لكنها تهدف إلى جرح مشاعرهم بعنف وضراوة من خلال المَشاهد التي تقطر دمًا، أو قتْلهم رُعبًا على حد تعبير جون ماكارتي John McCarty في كتاب أفلام الرعب الدموي Splatter Film الذي نُشر عام 1984. وجْهة النظر هذه يؤكدها ستيف بلاندفورد وجيم هيلليير وباري كيث غرانت، الذين يرون أن تقطيع الأوصال هو الرسالة الأولى، وفي كثير من الأحيان، الوحيدة لتلك الأفلام. وقد بدأ ذلك الصنف الفرعي من أفلام الرعب باثنين من الأفلام المنخفضة الميزانية أخرجهما هيرشيل غوردون لويس Herschel Gordon Lewis هما عيد الدم Blood Feast عام 1963، وألفا مهووس! Two Thousand Maniacs! عام 1964. أما مَن تَقدَّم بذلك الصنف الفرعي إلى الواجهة فهو نفسه مَن كان السبب الرئيسي وراء مولدها، وأقصدالمُخرج جورج روميرو، وتحديدًا عندما أخرج عام 1978 فيلم فجر الموتى، مستعينًا بخبير المؤثرات الخاصة الشهير توم سافيني Tom Savini. وبعد روميرو، جاء المُخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون Peter Jackson لينقل ذلك الصنف الفرعي نقلة فنية أخرى عندما مَزَج الدماء بالكوميديا في فيلم ميت حي Dead Alive الذي أخرجه عام 1992.\n• أفلام التقتيل أو التذبيح Slasher Film، وهي أفلام يحتوي كل منها على سلسلة من عمليات القتل والذبح التي يربط بينها خط درامي ضعيف، وقد بدأت بعد النجاح الساحق وغير المتوقع الذي حققه فيلم هالويين Halloween الذي أخرجه جون كاربنتر John Carpenter عام 1978، غير أن أيًّا من أفلام هذه المجموعة لم يحقق ما حققه فيلم كاربنتر.\nورغم أن الكثيرين ينظرون إلى أفلام الرعب نظرة متعالية متأففة، مزدرين قيمتها الفكرية، هذا إن اعترفوا لها بقيمة فكرية في الأساس، فقد أفرد عدد كبير من الأكاديميين والنقّاد الجادين مساحات كبيرة من أعمالهم لدراسة وتحليل تلك الأفلام، من بين هؤلاء روبين وود Robin Wood الذي يرجع إليه فضْل وضْع حجر الأساس لأسلوب التعامل النقدي مع تلك الأفلام، وذلك من خلال دراسة مهمة كتبها عام 1979 تحت عنوان مدخل إلى أفلام الرعب الأمريكية An Introduction to the American Horror Film. ومنذ ذلك الحين تحتل هذه الدراسة مكانة مرجعية مهمة في كتابات عدد من النقّاد مثل:\n• أندرو بريتون Andrew Briton في كتابه كابوس أمريكي: مقالات عن فيلم الرعب American Nightmare: Essays on the Horror Film الذي نُشر عام 1979.\n• باري غرانت Barry Grant في كتابه ألواح من عقل: مقالات عن فيلم الرعب Planks of Reason: Essays on the Horror Film الذي نُشر عام 1984.\n• بيل نيكولز Bill Nichols في الجزء الثاني من كتابه أفلام ومناهج Movies and Methods الذي نُشر عام 1985.\nفي تلك الدراسة، يطرح روبين وود فكرته التي تقول إن بناء فيلم الرعب يعتمد على صراع ثنائي Binary conflict بين الطبيعي Normal والرهيب أو غير الطبيعي Monstrous، وإن الطريقة التي يتم بها حل ذلك الصراع تكشف عن أيديولوجية الفيلم. ويضيف وود أن معظم الأفلام تبدو محافِظة تجاه ما يدور داخل الإنسان من رغبات، فتُحجِم عن إلصاقها به لتُظهرها في صورة ذلك الآخر، الرهيب وغير العادي. وحول هذه النقطة بالذات يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إن عددًا من أفلام الرعب قد استطاع أن يعكس هذا الصراع الثنائي بين الطبيعي وغير الطبيعي، مسخِّرًا إياه من أجل توجيه سهام النقد إلى بعض عناصر أو مُكوِّنات المجتمع المعاصر مثل الوطنية والرأسمالية والعائلة والجيش.\nمن ناحية أخرى، ترى بعض الناقدات السينمائيات اللائي يؤمنّ بنظرية الفيلم المساواتي Feminist Film Theory، مثل كارول كلوفر Carol Clover صاحبة كتاب رجال ونساء والمناشير الآلية: النوع في أفلام الرعب الحديثة Men, Women, and Chain Saws: Gender in the Modern Horror Film، أن الوحوش التي نشاهدها في أفلام الرعب يمكن أن تُقرأ أو أن تُفسَّر كانعكاس لرغبة ولهفة ذكورية تجاه الجنس الآخر. بينما يذهب نقّاد آخرون إلى ما هو أبعد من ذلك حين يرون أن عددًا لا بأس به من أفلام الرعب إنما يطرح قضايا تتعلق بصراع الطبقات وسيطرة طبقة على أخرى، ويضرب هؤلاء المثل بما فعله برام ستوكر Bram Stoker عندما قدَّم دراكولا مصّاصَ الدماء في صورة أرستقراطي أوروبي.","page":null,"uri":null},{"id":684692,"arabic":"ملكة الصريخ","english":"Scream queen","french":null,"description":"لقب يُطلَق على الممثلة الشابة الجميلة التي تلعب دورًا من الأدوار التي يُطلق عليها اسم Damsel-in-distress role، أي دور آنسة في خطر، وهو الأمر الذي ينطبق على الممثلة التي لعبت عددًا كبيرًا من الأدوار المهمة في عدد كبير من أفلام الرعب Horror Film، كما يُطلق لقب ملِكة الصَريخ على الممثلة التي لعبت دورًا واحدًا من هذه الأدوار، لكنها أدَّته ببراعة منقطعةِ النظير، فكان أداؤها بمثابة علامة مميَّزة في تاريخها، وفي تاريخ أفلام الرعب. واستخدام المرأة، خاصة الشابة الجميلة، في أفلام الرعب، تقليد قديم، بدأ منذ السنوات الأولى من عمر صناعة السينما، وهو ما نلاحظه في أفلام مثل:\n• عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه روبرت فيني Robert Wiene عام 1919.\n• نوسفيراتو: سيمفونية رعب Nosferatu, eine Symphonie des Grauens الذي أخرجه فريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau عام 1922.","page":null,"uri":null},{"id":684693,"arabic":"شاشة","english":"Screen","french":null,"description":"السطح العاكس الكبير الذي يشاهد المشاهدون عليه الفيلم السينمائي المعروض، وتتنوَّع مساحات شاشات العرض بتنوُّع أبعاد دُور العرض أو بتنوُّع طاقاتها الاستيعابية، لكن هذه المساحات، بشكل عام، تتجه نحو الصغر في السنوات الأخيرة بسبب عمليات تحويل دُور العرض الكبيرة إلى مجمَّعات سينمائية يضم كل منها عددًا من دُور العرض الصغيرة المساحة Multiplex theaters، وهو الأمر الذي يتيح لزائر مجمَّع واحد من تلك المجمَّعات فرصة الاختيار من بين عدد من الأفلام المعروضة.\nمعظم شاشات دُور العرض حاليًّا تُصنع من مادّة بلاستيكية غير برّاقة، يتم شدُّها وتثبيتها على إطار معدني أو خشبي، كما أن جميع الشاشات تحتوي على ثقوب Perforations غير مرئية، تَسمح للمشاهدين بالاستماع إلى الصوت الذي يصدر عن مكبِّرات صوت تنتشر خلْف الشاشة وفق منظومة مدروسة بشكل جيد.","page":null,"uri":null},{"id":684694,"arabic":"مجلة سكرين","english":"Screen","french":null,"description":"مجلة بريطانية تُعنى بالدراسات السينمائية والتلفزيونية، وتصدر عن جامعة أكسفورد Oxford University. تفرد المجلة كل عدد من أعدادها لقضية سينمائية معيَّنة، تغطيها من كافة الأوجه، خاصة من وجْهة نظر سياسية.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات وللاطلاع على أعداد المجلة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.gla.ac.uk/services/screen","page":null,"uri":null},{"id":684695,"arabic":"نقابة ممثلي السينما والتلفزيون","english":"Screen Actors Guild","french":null,"description":"النقابة العمالية التي تمثل وترعى مصالح الممثلين والمَجاميع والبُدَلاء الذين يعملون في السينما والتلفزيون في الولايات المتحدة. تعمل النقابة من خلال مكتبَين رئيسيين يقع أحدهما في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا والثاني في مدينة نيويورك.","page":null,"uri":null},{"id":684696,"arabic":"النسبة الباعية للشاشة","english":"Screen aspect ratio","french":null,"description":"من أبرز استخدامات مُصطلَح النسبة الباعية بشكل عام النسبة بين طول الطائرة وعرض جناحَيها. أما في عالم السينما فيُطلَق هذا المُصطلَح على الأرقام التي تحدِّد العلاقة النِسبية بين بُعدَي الصورة السينمائية أو التلفزيونية، أي النسبة بين عرض الصورة وارتفاعها. وقد جرى العُرف على أن يُمثَّل الارتفاع بالرقم 1، بغضِّ النظر عن مقدار هذا الارتفاع، وأن يُمثَّل العرض برقم يحدِّد نسبة هذا العرض إلى الارتفاع، عِلمًا بأن ثبات الرقم الذي يعبِّر عن ارتفاع الصورة لا يعني ثبات ارتفاع الصورة في جميع الأحوال.\nأول نسبة بين أبعاد الصورة السينمائية هي 1:1.33 أو 3:4، وهي النسبة التي صُمِّمت بحيث تعمل بها المعدّات التي تُنتجها شركة توماس إدسون Thomas Edison، والتي ظهرت لأول مرّة عام 1906. وعلى مدار أكثر من ربع قرن، قاومت الشركة وغيرُها من الشركات المنتِجة للمعدّات السينمائية أية محاولة لتعديل تلك النِسَب، مستنِدة في ذلك أحيانًا إلى أسباب جَمالية، حيث تتطابق هذه النسبة مع النسبة بين أبعاد لَوحات الفن التشكيلي الزيتية الكلاسيكية، ومستنِدة في أحيان أخرى إلى أسباب تقنية، منها أن وضْع عدسة الكاميرا في مقدِّمة أسطوانة، ومرور الضوء بالعدسة إلى الطبقة الحساسة للفيلم، من خلال هذه الأسطوانة، يوفِّر لتلك المساحة من الفيلم الخام أفضل تعريض ممكن، وأن جودة التعريض قد تتغيَّر إذا ما تغيَّرت نسبةُ الأبعاد. هذه المبرِّرات، خاصة الجمالية منها، بدأت تفقد مصداقيتها عندما دخل الصوت إلى الأفلام، فاقتطاعُ جزءٍ من عرض الصورة لصالح مَسار الصوت وبقاءُ الارتفاع كما هو، غيَّر النسبة بين هذين البُعدَين، فأصبحت الصورة السينمائية أقرب إلى شكل المربَّع منها إلى شكل المستطيل.\nافتقادُ الصورة المربَّعة إلى الجماليات التي توفِّرها الصورة المستطيلة، وقُرْب الصورة المستطيلة من الرؤية الطبيعية للعَين البشرية، أجبَرا الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS على التدخُّل عام 1932 لإجبار صانعي المعدّات السينمائية على العودة إلى نسبة الأبعاد الأولى وهي 1:1.33، وذلك من خلال اقتطاع أو حَجْب مساحة عَرْضية صغيرة من الجزء العلوي للصورة، ومساحة مماثلة من الجزء السفلي، لتعويض الجزء المقتطَع من العرض لصالح مَسار الصوت. ورغم أن هذا التعديل لم يأت بنسبة أبعاد جديدة، إنما أعاد الأمور إلى حالتها الأولى، فقد حملت هذه الأبعاد المعدَّلة تسمية جديدة هي: الفتحة القياسية أو فتحة الأكاديمية Academy aperture، كما يُطلَق عليها أحيانًا اسم إطار موفيتون Movietone frame، نسبةً إلى الاسم التجاري لأول أنظمة الصوت في السينما.\nفي عام 1950، وفي ظل المنافسة الشديدة بين السينما والتلفزيون، ورغبة السينما في أن تتميَّز عن ذلك الوافد الجديد، اتجهت أفكارُ المخترعين إلى فكرة توسيع مساحة الصورة السينمائية عن طريق زيادة عرضها، ومن هنا وُلدت الشاشة العريضة الأولى التي عُرفت باسم سينماسْكوب Cinemascope، بنسبة أبعاد قدْرها 1:2.55، ثم لم تلبث هذه النسبة أن تحوَّلت إلى 1:2.35، بفضْل اختراع العدسة المُحوِّرة Anamorphic lens، وهو الأمر الذي أفسح المجال أمام إضافة مَسار بصري للصوت.\nاختراع واستخدام العدسة المُحوِّرة في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، أدّى إلى ظهور نِسَب مختلفة لأبعاد الصورة السينمائيّة المنتَجة للعرض على شاشات عريضة. ورغم وجود نِسَب أبعاد تتراوحُ بين 1:2، و1:2.7، فمعظم الأفلام المنتَجة في الولايات المتحدة حاليًّا تَستخدم نسبة أبعاد قياسية تبلغ 1:1.85، في حين تتبع البلدان الأوروبية نظامًا قياسيًّا آخر تبلغ نسبة أبعاده 1:1.66. أما الأفلام من قياس 70 مم فتَستعمل نسبة خاصة هي 1:2.2.","page":null,"uri":null},{"id":684697,"arabic":"سطوع الشاشة","english":"Screen brightness","french":null,"description":"كمية الضوء التي تعكسها الشاشة عندما تسقط عليها أشعة مصباح جهاز العرض، دون وجود فيلم في الجهاز. تُقاس هذه الكمية بواسطة جهاز يسمّى فوتوميتر Photometer، وتُقدَّر درجة الاستضاءة بعدد الشمعات في كل متر مربَّع Candles per square meter.","page":null,"uri":null},{"id":684698,"arabic":"تتابع","english":"Screen continuity","french":null,"description":"التدفُّق المتواصل للفيلم لقطة بعد لقطة ومشهد بعد مشهد بطريقة مفهومة وسلسة. والتتابُع الجيد يحُول دون إدراكنا لتقنيات صناعة الفيلم، وهكذا نتنقل باهتمامنا مع الفيلم، كيفما أراد مُخرجه، دون أن ندرك أن حركة الكاميرا وأسلوب التوليف هما اللذان يقوداننا. بكلمة أخرى، التتابُع الجيد يعتمد على التوافُق عند القَطْع من لقطة إلى أخرى، وعلى الحركة الانسيابية المنطقية في الزمان والمكان، وعلى التطور المنطقي للحَبْكة أو العقدة عند الانتقال من مشهد إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684699,"arabic":"ثبت المشاركين أو التيترات","english":"Screen credits","french":null,"description":"قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم من فنانين وفنيين. وعادة ما يتضمَّن الفيلم قائمتَين من الأسماء:\n• القائمة الأمامية أو قائمة البداية التي تجيء في مقدمة الفيلم، ويخضع ترتيب وحجْم كتابة الأسماء في هذه القائمة لما تمّ الاتفاق عليه أثناء التفاوض، وثُبِّت في العقد.\n• قائمة النهاية أو القائمة الختامية التي تجيء بعد انتهاء أحداث الفيلم، وقد جرت العادة أن تتضمَّن هذه القائمة أسماء جميع الفنانين والفنيين التابعين للنقابات المهنية المختلفة الذين شاركوا في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684700,"arabic":"اتجاه الشاشة","english":"Screen direction","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اتجاه حركة الشخصيات والموضوعات على الشاشة. فالحركة من اليمين إلى اليسار أو من اليسار إلى اليمين يجب أن تظل في الاتجاه نفسه من وجْهة نظر الكاميرا، ما لم تغيِّر الشخصية اتجاه حركتها بشكل واضح ومرئي. لهذا السبب، يجب ألّا تسجِّل الكاميرا الحدث أو الحركة بشكل تبادُلي من على جانبَي الخط الوَهْمي Imaginary Line الذي يمتد أفقيًّا بين أقرب موضوعَين أو شخصَين إلى الكاميرا، حتى لا تسبِّب إرباكًا للمُشاهد. غير أن هذه القاعدة المتعلقة بثبات اتجاه الحركة يمكن تَجاهُلها في الحالتَين التاليتين:\n• عندما يغادر الشخص مكانًا متجِهًا إلى مكان آخر، كأن نشاهد لقطة لشخص يغادر حجرة، تتبعها لقطة عكسية Reverse shot له وهو يخرج من الباب.\n• عندما تتحرك الكاميرا في لقطة تتبُّع Tracking shot متواصلة لتقطع الخط الوَهْمي منتقلة من جانب إلى الجانب المقابل.\nإن تخطيط وبناء اتجاهات الحركة على الشاشة إنما يهدف في المقام الأول إلى تقديم لقطات منفصلة لشخصيات يتحرك كل منها في اتجاه الأخر، أما الحركة العمودية في اتجاه الكاميرا أو ابتعادًا عنها، فتُعَدّ حركة في اتجاه مُحايِد Neutral screen direction، ومن ثم فإن الكاميرا تستطيع تتبُّع الشخصية، وتصويرها من الخلف وهي تقترب من الكاميرا، وتصويرها من الأمام وهي تتقدم نحو الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":684701,"arabic":"نقابة كومبارس السينما والتلفزيون","english":"Screen Extras Guild","french":null,"description":"النقابة العمالية التي كانت تمثل وترعى مصالح الكومبارس الذين يعملون في السينما والتلفزيون في الولايات المتحدة حتى عام 1992، وبعد حلها انتقلت مسؤولياتها وسلطاتها إلى نقابة ممثلي السينما والتلفزيون Screen Actors Guild المعروفة اختصارًا باسم SAG.","page":null,"uri":null},{"id":684702,"arabic":"سطوع الشاشة","english":"Screen gain","french":null,"description":"الطاقة الانعكاسية Reflectance capacity للشاشة، مقدَّرة من زاوية محدَّدة، ومنسوبة إلى معيار قياسي. وقد تَعارف الفنيون على تقدير درجة سطوع شاشة العرض السينمائي من زاوية قدْرها 90 درجة، مقارنة بدرجة سطوع جسم شاشة بيضاء غير لامعة Matte white screen، مع سطح من كربونات الماغنيزيوم.","page":null,"uri":null},{"id":684703,"arabic":"فيلم ناجح جماهيريا","english":"Screen hit","french":null,"description":"تعبير يوصَف به نجاح الفيلم في تحقيق إيرادات مباشرة كبيرة، وذلك من خلال عائدات بيع التذاكر في شبّاك التذاكر.","page":null,"uri":null},{"id":684704,"arabic":"عرض خاص","english":"Screening","french":null,"description":"عرض خاص لفيلم جديد أو لأجزاء معيَّنة من فيلم جديد على مجموعة مختارة من المشاهدين، إما تمهيدًا لعرضه عرضًا عامًا، أو بغرض استطلاع آراء هؤلاء المشاهدين حول الفيلم أو الجزء المعروض.","page":null,"uri":null},{"id":684705,"arabic":"حجرة العرض الخاص","english":"Screening room","french":null,"description":"حجرة عرض صغيرة تُستخدم لعرض الأفلام السينمائية على مجموعة مختارة من المشاهدين، إما تمهيدًا لعرضه عرضًا عامًا، أو بغرض استطلاع آراء هؤلاء المشاهدين حول الفيلم أو الجزء المعروض. كما يمكن أن تُستخدم حجرة العرض الخاص لعرض نسخة العمل في مراحلها المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":684706,"arabic":"إضاءة الشاشة","english":"Screen luminance","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Screen brightness، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684707,"arabic":"فيلم موسيقي","english":"Screen musical","french":null,"description":"صنف من الأفلام التي تهدف إلى التسلية في المقام الأول، لذلك فإنها تعتمد على الإبهار البصري والسمعي من خلال مجموعة كبيرة من الأغنيات الفردية والجماعية، بالإضافة إلى الموسيقى والرقصات. وقد نشأ هذا الصنف من الأفلام وازدهر في الولايات المتحدة معتمدًا على تاريخ طويل من المسرحيات الموسيقية التي كانت تقدَّم على مَسارح برودواي Broadway، بل إن مسرحيات برودواي لا تزال حتى اليوم تمثل واحدًا من أهم الروافد التي يعتمد عليها الفيلم الموسيقي الأمريكي.\nيتميَّز الفيلم الموسيقي، وفقًا لتعريف المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، بأنه قليل الاهتمام بالناحية الموضوعية أو الفكرية في معظم الأحيان، كما أنه يميل إلى حشو المواقف الهزلية بالشخصيات المضحكة، وإقحام المفارقات والمفاجآت المفتعلة، وحشد الاستعراضات الراقصة والغنائية التي تضم مجموعات متنوِّعة من الفتيات الجميلات، كما أنه يعتمد على تصميم المناظر المسرحية الخيالية، وابتكار الملابس والأزياء الجديدة، وبراعة استخدام الحِيَل والإمكانيات السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":684708,"arabic":"سيناريو أو نص سينمائي","english":"Screenplay","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Script، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684709,"arabic":"النسبة الباعية للشاشة","english":"Screen ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Screen aspect ratio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684710,"arabic":"حقوق العرض السينمائي","english":"Screen rights","french":null,"description":"اللوائح والقوانين التي تنظم وتحكم العلاقة الثلاثية الأطراف بين المنتج والموزع وصاحب دار العرض، سواء داخل البلد المنتجة للفيلم، أو خارجها.","page":null,"uri":null},{"id":684711,"arabic":"شكل الشاشة","english":"Screen shape","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Screen aspect ratio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684712,"arabic":"سيرانة الشاشة","english":"Screen siren","french":null,"description":"السَيْرانة في الأساطير اليونانية القديمة هي حورية بحرية لها رأس امرأة وجسد طير، تُغوي الملاحين بغنائها الساحر حتى توردهم موارد التهلكة، ومن ثم فإن لفظة سَيْرانة تُطلَق على المرأة الجميلة الساحرة المُغْوية.\nسينمائيًّا، يُقصد بسَيْرانةِ الشاشة ما يُعرف بالأُنثى الكارثية أو الفتّاكة Femme fatale، وهي المرأة الجميلة الغامضة التي تَستخدم مفاتنها لإغواء الرجال، فتوقعهم في شرك رغبات جارفة لا تقاوَم، ليجد كل منهم نفسه متورطًا في مواقف خطيرة تودي به، في كثير من الحالات، إلى الهلاك. تمثل المرأة الكارثية نموذجًا أصليًّا أو طرازًا أوَّليًّا Archetype في مجالات الأدب والفن، بما تتمتع به من طاقات هائلة تتمثل في القدرة على اختراق ضحيَّتها وتنويمه تنويمًا مغناطيسيًّا وإملاء إرادتها عليه، لذلك لم يكن غريبًا أن تأخذ معظم نماذج المرأة الكارثية المثيرة صورة امرأة لها قوة وقدرات الساحرات ومصّاصات الدماء بل والشياطين.\nبعبارة أخرى، السَيْرانة أو المرأة الكارثية هي امرأة تسعى إلى تحقيق أهدافها الخفية باستخدام أسلحة الأُنثى، وفي مقدمتها الجمال والسحر والجاذبية الجنسية، كما أنها قد تَستخدم أسلحة أخرى مثل الكذب والإكراه.\nوقد عَرفت السينما تلك الشخصية في مرحلة مبكرة من تاريخها، وذلك من خلال فيلم كان فيه واحد مغفَّل A Fool There Was الذي أخرجه فرانك باول Frank Powell عام 1915، وهو الفيلم الذي جعل من ثيدا بارا Theda Bara نجمة شهيرة وواحدة من أوائل نجمات الجنس في السينما الأمريكية. لعبت بارا في ذلك الفيلم دور المُغوية التي تَستخدم سحرها لإغواء وإفساد محامٍ طيِّب يعمل في وُول سْتريت، وقد عرُفت تلك الشخصية خلال فترة السينما الصامتة باسم فامب Vamp، وهي لفظة أمريكية دارجة يُعتقد أنها مشتَقّة من كلمة Vampire التي تعني مصّاص الدماء.\nخلال الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، انتشرت شخصية المرأة الكارثية في عدد ملحوظ من أفلام السينما المظلمة Film Noir، حيث لا نستطيع أن ننسى شخصيات مثل:\n• بريجيد أوشاونيسي Brigid O’Shaughnessy التي لعبتها ماري أستور Mary Astor، والتي تَستخدم مهاراتها وأسلحتها كأُنثى للقضاء على شريك المُخبِر الخاص سام سبايد Sam Spade في فيلم نسْر مالْطا The Maltese Falcon الذي أخرجه جون هيوستون John Huston عام 1941، وهو الفيلم الذي يعتبره كثير من النقّاد واحدًا من أفضل ما أنتجته السينما الأمريكية على مدار تاريخها، فضلًا عن كونه أول أفلام ما عُرف فيما بعد بالسينما المظلمة.\n• فيليس ديتريكسون Phillis Dietrichson التي لعبتها باربرا ستانويك Barbara Stanwyck في فيلم تعويض مزدوج Double Indemnity الذي أخرجه بيلي وايلدر Billy Wilder عام 1944، وهي شخصية الزوجة التي تُغوي مندوب تأمين بائسًا وتقنعه بقتل زوجها.\n• إيللن برينت هارلاند Ellen Brent Harland، الزوجة النرجسية البالغة السطوة، التي لعبتها باقتدار كبير جين تيرني Gene Tierney في فيلم دعها لله Leave Her to Heaven الذي أخرجه جون ستاهل John M. Stahl عام 1945.\n• غيلدا Gilda مطربة الكباريه التي لعبتها ريتا هيوارث Rita Hayworth في الفيلم الذي يحمل اسمها غيلدا Gilda والذي أخرجه تشارلز فيدور Charles Vidor عام 1946، وهي الشخصية التي تتلاعب، جنسيًّا، بكل مِن زوجها وأقرب أصدقائه إليه، لتتمكن من ممارسة حياتها والتمتع بملذاتها كما تهوى.","page":null,"uri":null},{"id":684713,"arabic":"اختبار سينمائي","english":"Screen test","french":null,"description":"جلسة اختبار واختيار مصوَّرة سينمائيًّا، وفي معظم الحالات يرتدي الشخص المُراد اختباره الملابس الخاصة بالدور المرشَّح له، وتجري داخل أحد مناظر أو ديكورات الفيلم، وباستخدام مشهد فعلي أو جزء من مشهد فعلي من مَشاهد الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684714,"arabic":"برج الشاشة","english":"Screen tower","french":null,"description":"هيكل عمودي ثابت، يحمل شاشة العرض السينمائي الخاصة بدُور العرض المفتوحة، خاصة تلك التي يدخلها المشاهدون بسياراتهم.","page":null,"uri":null},{"id":684715,"arabic":"كاتب سينمائي","english":"Screenwriter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scenarist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684716,"arabic":"نقابة كتاب السينما والتلفزيون","english":"Screen Writers Guild","french":null,"description":"النقابة التي تجمع وتمثل وتدافع عن حقوق كتّاب السيناريو وكتّاب النصوص التلفزيونية والإذاعية في الولايات المتحدة. تضع هذه النقابة بالتعاون مع النقابات والاتحادات الفنية الأخرى، القواعد المنظِّمة لعلاقة العمل بين أعضائها وشركات الإنتاج السينمائي، وذلك من حيث الحد الأدنى للأجور، وطريقة كتابة الأسماء على الأفلام، وظروف العمل الملائمة. تتكوَّن هذه النقابة من فرعَين متكاملين:\n• نقابة الكتّاب الأمريكيين شرق Writers Guild of America, East، مقرُّها نيويويورك، وتمثل الكتّاب الذين ينتمون إلى الجزء الشرقي من الولايات المتحدة، أي الذي يقع إلى الشرق من نهر المسيسيبي.\n• نقابة الكتّاب الأمريكيين غرب Writers Guild of America, West، مقرُّها لوس آنجليس، وتمثل الكتّاب الذين ينتمون إلى الجزء الغربي من الولايات المتحدة، أي الذي يقع إلى الغرب من نهر المسيسيبي.","page":null,"uri":null},{"id":684717,"arabic":"أفلام كوميديا الحماقة","english":"Screwball Comedy Film","french":null,"description":"في عبارة بسيطة وقصيرة يعرِّف رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad هذه الكوميديا في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، بأنها تلك الأفلام التي انتشرت خلال الأربعينيات من القرن العشرين، والتي كانت تعتمد على شخصيات تتَّسم بالنزق ومواقف تتَّسم بالغرابة والشذوذ. كما ينسب سينغلتون وكونراد إلى كاتب السيناريو بريستون ستورجس Preston Sturges فضْل ابتكار هذا اللون من الكوميديا، خاصة أنه كتب خلال الفترة من عام 1940 إلى عام 1948 سيناريوهات خمسة من تلك الأفلام.\nويقدم ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، تعريفًا مخالفًا لتعريف سينغلتون وكونراد إلى حد ما، حيث يصفون كوميديا الحماقة بأنها تعتمد على سِجال غزَلي يدور بين شخصيتَين، إمرأة ورجل، تتصفان بالرومانسية، إحداهما شخصية مهنية محترمة والأخرى شخصية تتمتع بروح الفكاهة والدعابة والانطلاق.\nولا يقتصر الخلاف بين الكتّاب والمُنظِّرين حول تعريف هذا النوع من الأفلام، بل يتجاوز التعريف إلى التأريخ، فقد سجل بلاندفورد وهيلليير وغرانت أن هذا النوع من الأفلام قد بدأ وانتشر بشكل كبير خلال الثلاثينيات، وأن فضْل ابتكاره إنما يرجع إلى اثنين من المُخرجين الأمريكيين هما:\n• هاوارد هوكس Howard Hawks من خلال فيلم القرن العشرون The Twentieth Century الذي أخرجه عام 1934.\n• فرانك كابرا Frank Capra من خلال فيلم حدث ذات ليلة It Happened One Night الذي أخرجه في العام نفسه.\nيتفق آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، مع بلاندفورد وهيلليير وغرانت إلى حد كبير، حيث يؤكد أن ذلك النوع من الأفلام قد بدأ في الثلاثينيات، وأنه كان نتاجًا طبيعيًّا لفترة الكساد الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929.\nويضيف كونيغسبرغ أن هذه الأفلام كانت أفلامًا هروبية Escapist Film تعكس وتغذّي محاولات الهروب من الواقع المرير لفترة الكساد، وما تركته في حياة الأمريكيين من اكتئاب وإحباط كبيرَين. لذلك، كانت تلك الأفلام تقدم شخصيات مرحة وجذابة، تتصرف بنزق ولامبالاة، لكن دون أن تلحق بنفسها أو بالآخرين أضرارًا من أيّ نوع، وغالبًا ما كان الفيلم ينتهي بنجاح قصة الحب التي تجمع بين امرأة ثرية ناجحة في حياتها العملية ورجل بسيط ينتمي إلى الطبقة المتوسطة أو الكادحة.\nورغم ما يبدو من خلاف كبير بين النقّاد حول تاريخ أفلام كوميديا الحماقة، وخلاف أقلّ حدّة حول تعريفها، يتفق الجميع تقريبًا على أنها قد تميَّزت بعدد من المواصفات التي لعبت دورًا كبيرًا فيما حققته تلك الأفلام من نجاحات تجارية وفنية. وتتمثل أبرز تلك المواصفات فيما يلي:\n• وجود شخصية نسائية قوية ومستقلة، تقف ندًّا للرجل بل وتتفوَّق عليه في كثير من الأحيان.\n• سرد روائي سريع الإيقاع.\n• مواقف كوميدية مركَّبة بدقة وحِرفية عالية.\n• حوار ذكي مليء بالكوميديا اللفْظية التي تدور حول العلاقات بين الجنسَين والرغبة الجنسية والزواج.\nمع بدء سنوات الحرب العالمية الثانية، تغيَّرت طبيعة الفيلم الكوميدي استجابة لما ساد العالم وقتها من أجواء يملؤها التهديد والخوف مما قد يحدث غدًا، فتراجعت أفلام كوميديا الحماقة حتى اختفت تقريبًا تاركة الميدان لأفلام تقدِّم أشكالًا مختلفة من الكوميديا، وإن احتفظت بقدْر من الطابع الهروبي لكوميديا الحماقة.\nهنا يبرز تناقُض غريب فيما بين أيدينا من مراجع سينمائية، حيث يرى أكاديمي مثل آيرا كونيغسبرغ أن سلسلة الأفلام التي كتبها بريستون ستورجس خلال الأربعينيات كانت آخر أفلام كوميديا الحماقة، وهي مجموعة الأفلام نفسها التي يشير إليها كتّاب آخرون مثل رالف سينغلتون وجايمس كونراد باعتبارها أول أفلام هذا النوع، غير أنني شخصيًّا أميل إلى رأي كونيغسبرغ الذي يمكن إثبات صحته باستعراض أفلام حقبتَي الثلاثينيات والأربعينيات.","page":null,"uri":null},{"id":684718,"arabic":"محزاز","english":"Scriber","french":null,"description":"أداة معدنية صغيرة تشبه القلم، يستخدمها المُوَلِّف ليخطّ، عن طريق الحَزّ أو الكَشْط، على واحدة من حافتَي الفيلم بعض العلامات التي تُرشده أثناء مراحل التوليف المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":684719,"arabic":"سكريم","english":"Scrim","french":null,"description":"ستارة سوداء اللون داخل إطار دائري، تُصنع من شاش شبه شفّاف أو من سلك دقيق الفتحات وتوضَع على فتحة كشّاف الإضاءة لتنعيمها، دون أن يكون لها تأثير على درجة حرارة اللون.","page":null,"uri":null},{"id":684720,"arabic":"سيناريو أو نص سينمائي","english":"Script","french":null,"description":"مُصطلَح شديد العمومية، إذ يُطلَق على النص السينمائي في أيّ مرحلة من مراحل كتابته، أو هو أيّ نص مكتوب أو مجموعة من الصفحات التي تتضمَّن:\n• حوارًا.\n• أحداثًا.\n• تعليمات إخراجية.\n• وصْفًا للمناظر أو الديكورات.\n• وصْفًا للصوت المصاحِب لكل مشهد.\n• درجات متنوِّعة ومتفاوتة من الملحوظات أو التعليمات الخاصة بالتصوير.\nوالسيناريو هو المسودة الأخيرة للفيلم حيث إنه من الوارد أن يخضع لبعض التعديلات أثناء مرحلتَي التصوير والتوليف.","page":null,"uri":null},{"id":684721,"arabic":"إقرار السيناريو","english":"Script approval","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به موافقة طرف ما على السيناريو في حالته النهائية، وهو ما يعني ضمنًا الموافقة على بدء عملية الإنتاج. من الأطراف التي تتمتع بحق إقرار السيناريو كشرط أساسي للمشاركة في الفيلم:\n• الشركة التي سوف تقوم بإنتاج الفيلم.\n• النجوم الكبار، أي الذين يتمتعون بسطوة جماهيرية كبيرة High-powerd stars، الذين سوف يلعبون الأدوار الرئيسية في الفيلم.\n• الشركة التي سوف تقوم بتوزيع الفيلم. وتجيء موافقة الشركة الموزِّعة في هذا الترتيب لأن موافقتها على توَلّي عملية التوزيع لا تتوقف على موافقتها على السيناريو فقط، حيث يؤثر فيها، إيجابيًّا، معرفتها أن نجومًا كبارًا قد أقرّوا السيناريو ووافقوا على لعب الأدوار الرئيسية فيه.","page":null,"uri":null},{"id":684722,"arabic":"تفريغ السيناريو","english":"Script breakdown","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shooting breakdown، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684723,"arabic":"تعديل السيناريو","english":"Script change","french":null,"description":"أية تعديلات تطرأ على السيناريو في الفترة التي تقع بين تسليم نسخته الأولى إلى الشركة المنتِجة وطباعة النسخة النهائية التي سوف تبدأ عمليةُ الإنتاج وفقًا لها. للتعرف بالتفصيل على عمليات التغيير التي يتعرض لها السيناريو قبل أن يدخل حيِّز التنفيذ، يُرجى مراجعة المداخل التالية، وفقًا لترتيبها الأبجدي:","page":null,"uri":null},{"id":684724,"arabic":"ملاحظ السيناريو","english":"Script clerk","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Script girl، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684725,"arabic":"مؤتمر السيناريو","english":"Script conference","french":null,"description":"لقاء تَشاوُري يجمع المنتِج والمُخرج وكاتب السيناريو أو كتّاب السيناريو لمناقشة النص، أو لتقييم ما قد يكون قد أُجري عليه من تعديلات بناء على قرار اتُخذ في مؤتمر سابق. يسبق هذا اللقاء الموسَّع في العادة مؤتمر أو لقاء مصغَّر يجمع بين كاتب السيناريو ومحرر القصة الذي يعمل مع الشركة المنتِجة، وهو لقاء قد يشارك فيه المدير التنفيذي للشركة. أما في المراحل المتقدمة، وعندما يقترب السيناريو من صورته النهائية، فإن مثل هذه اللقاءات تنعقد بحضور كل من كاتب السيناريو، ومحرر القصة، والمُخرج المُرشَّح لإخراج الفيلم، والمدير التنفيذي للشركة.","page":null,"uri":null},{"id":684726,"arabic":"تطور السيناريو","english":"Script development","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scriptwriting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684727,"arabic":"طبيب السيناريو","english":"Script doctor","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به عادة كاتب سيناريو محترف تستدعيه الشركة المنتِجة لمراجعة سيناريو فيلم تعتزم تنفيذه بغرض إعادة كتابة بعض مَشاهِده، أو تحسين مستوى الحوار، أو تطوير حَبْكة فرعية Subplot لإضفاء مزيد من السخونة على الأحداث. مهمة طبيب السيناريو، أو المصَحَّحاتي، تبدأ عادة بعد انتهاء كافة محاولات التعديل وإعادة الكتابة التي يقوم بها كاتب السيناريو الأصلي للفيلم بناء على ملاحظات الشركة المنتِجة والمُخرج والنجوم المشاركين في الفيلم. جون أوغست John August، الذي يُعَدّ واحدًا من أبرز أطباء السيناريو في السينما الأمريكية، يقول على موقعه الخاص على الإنترنت www.johnaugust.com، \"عندما يُطلب مني علاج سيناريو فيلم ما، فإنني أطلب إرسال النص النهائي للسيناريو على أسطوانة مدمجة CD، لأن عملية العلاج تتطلب قدْرًا كبيرا من إعادة الكتابة\".\nورغم أن عمل طبيب السيناريو، أو المصَحَّحاتي، عمل سرّي، فإن مُخرجًا مثل فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola بلغ من الشجاعة والأمانة حدًّا جعله يُضمِّن الكلمة التي ألقاها خلال حفل توزيع جوائز الأوسكار عام 1973، اعترافه وشكره وتقديره للدور الذي لعبه طبيب السيناريو روبرت تاون Robert Towne في مراجعة وتعديل سيناريو الجزء الأول من فيلم الأب الروحي The Godfather.\nاسم طبيب السيناريو لا يُذكر عادة في لوحة الأسماء الخاصة بالمشاركين في الفيلم Film credits مهما بلغت منزلته الشخصية، وذلك لأن القواعد المنظِّمة لتلك العملية في الولايات المتحدة، والتي يتبنّاها اتحاد الكتاب الأمريكيين Writers Guild of America بشقَّيه في الساحل الشرقي والساحل الغربي تنص على أن إسهام كاتب السيناريو في تصميم وتطوير شخصيات الفيلم وفي كتابة السيناريو يجب أن يتجاوز 50 في المائة من حجْم العمل، حتى يصبح من حقه وضْع اسمه ضمن قائمة أسماء المشاركين في صناعة الفيلم.\nطبيب السيناريو يختلف تمامًا عن كاتب آخر من نوعية من الكتاب الذين يُطلَق عليهم اسم الكاتب الشَبَح Ghost writer، وهو كاتب يقوم بكتابة السيناريو بكامله، ويتوَلّى إجراء كافة التعديلات المطلوبة ليُنسَب ذلك كله إلى كاتب سيناريو آخر. في معظم الحالات، لا يكون اسم الكاتب الشَبَح فقط مجهولًا بالنسبة للشركة المنتِجة، بل إن مسؤوليها لايعلمون، مجرد العِلم، أن كاتب السيناريو الذي يتعاملون معه والذي سوف يوضَع اسمه على الفيلم لم يَكتب حرفًا واحدًا مما تقاضى عليه أجرَه. وفي حالات أخرى، تَعرف الشركة المنتِجة حقيقة الأمر، إلّا أنها تقبل بذلك لأنها تفضِّل الاستفادة من الاسم الكبير أو الشهير للكاتب الكاذب، في الترويج لفيلمها. وعلى رأي المثل العامّي المصري، أبوها راضي وأنا راضي، وإنت ما لك يا قاضي!\nوأذكر في هذا المجال زميلة عزيزة كتبت عدّة أفلام، لتُنتَج وتُعرَض باسم مُخبِر فني شهير يسمّي نفسَه ناقدًا سينمائيًّا، بموافقة الشركة المنتِجة، رغم أن كتابة السيناريو لم تكن تَخَصُّصَها الأصلي!","page":null,"uri":null},{"id":684728,"arabic":"كاتب السيناريو","english":"Scripter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scenarist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684729,"arabic":"تقييم سيناريو","english":"Script evaluation","french":null,"description":"تقرير تفصيلي عن سيناريو فيلم ما يُعدُّه قارئ متخصِّص في مراجعة نصوص الأفلام، ويتضمَّن عادة ملخَّصًا للفيلم، وعرضًا نقديًّا له، والتوصية بكيفية تَصَرُّف الشركة في السيناريو بالرفض أو القبول.","page":null,"uri":null},{"id":684730,"arabic":"تقرير صلاحية سيناريو","english":"Script feasibility report","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Script evaluation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684731,"arabic":"فتاة السيناريو أو ملاحظة السيناريو","english":"Script girl","french":null,"description":"واحدة من أفراد فريق الإخراج في الفيلم السينمائي. ورغم أن العُرف العام يعتبرها، في أحسن تقدير، المساعِدة الثالثة وأحيانًا الرابعة للمُخرج، ورغم أن بعض أنظمة الإنتاج السينمائي لا تُصنِّفها ضمن أفراد هذا الفريق إطلاقًا، فأنا أرى أنها من أكثر أفراد الفريق أهمية بعد المُخرج مباشرة، دون إغفال لقيمة أدوار الآخرين.\nفمُلاحِظة السيناريو هي الشخص المسؤول عن عشرات التفاصيل الدقيقة الخاصة بكل إلتِقاطة أو إعادة لكل لقطة من لقطات الفيلم، والتي يؤدي إغفال واحد أو أكثر منها إلى حدوث خلل لا يمكن تَجاهُله في البناء النهائي للفيلم. وكم مِن هفوة صغيرة لمُلاحِظة السيناريو كبَّدت المُخرج والمُوَلِّف ساعات طويلة بحثًا عن حل لها. من أبرز تلك التفاصيل على سبيل المثال الموسَّع لا الحصر الدقيق:\n• رقم اللقطة ورقم المشهد.\n• الطول الزمني للقطة.\n• الحوار الذي يدور أثناء اللقطة وما قد يلحق به من تعديلات.\n• اللفتات التي يقوم بها الممثلون خاصة عند نهاية اللقطة.\n• حركة الكاميرا.\n• حركة الشخصيات.\n• العدسة المستخدَمة.\n• أزياء وماكياج الممثلين والممثلات المستخدَمة في تلك اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684732,"arabic":"ملحوظة خاصة بالسيناريو","english":"Script note","french":null,"description":"أية ملحوظة أو اقتراح يصدر عن واحد أو أكثر من العاملين في الفيلم، في معظم الأحيان أثناء مرحلة القراءة، وفي أحيان أكثر شيوعًا أثناء مرحلة التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":684733,"arabic":"صقل السيناريو","english":"Script polish","french":null,"description":"إدخال قدْر ضئيل جدًّا من التعديلات على السيناريو، وهي تعديلات غير جوهرية، لا ترقى إلى مرحلة إعادة الكتابة، ولا يمكن القول إنها تصحيحات، حيث إن مثل هذه التحسينات لا تُجرى على النص إلّا بعد اكتماله ووصوله إلى صورته النهائية. إنها أشبه بعملية \"الرتوش\" التي تُجرى على صورة فوتوغرافية لشخص ما، حيث تزيل هذه \"الرتوش\" ندبة أو خدشًا، لكنها لا تغيِّر شيئًا من ملامح صاحب الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":684734,"arabic":"قراءة السيناريو","english":"Script reading","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به القراءة المقرونة بالأداء الصوتي لبضعة أسطر من السيناريو إما من الذاكرة أو من النص نفسه أو من خلال شاشة القراءة الفيديوية Videoprompter، وذلك خلال تجربة أو بروفة، أو خلال جلسة من جلسات الأداء التجريبي لاختيار ممثل مرشَّح لأداء دور من أدوار الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684735,"arabic":"بروفة سيناريو","english":"Script rehearsal","french":null,"description":"جلسة لقراءة السيناريو يشارك فيها المُخرج وكاتب السيناريو وممثلو الأدوار الرئيسية للفيلم لإجراء تجربة أو بروفة على الحوار الخاص بالفيلم، وغالبًا ما تنعقد هذه الجلسة حول طاولة مستديرة كبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":684736,"arabic":"القراءة السريعة للسيناريو","english":"Script run-through","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Script rehearsal، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684737,"arabic":"جلسة لقراءة السيناريو","english":"Script session","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Script rehearsal، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684738,"arabic":"ملاحظ السيناريو","english":"Script supervisor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Script girl، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684739,"arabic":"كاتب النص","english":"Scriptwriter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scenarist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684740,"arabic":"كتابة النص السينمائي","english":"Scriptwriting","french":null,"description":"الرحلة الطويلة التي يقطعها السيناريو، والتطورات التي يمر بها، منذ لحظة مولده كفكرة أساسية إلى لحظة اكتمال نموه كسيناريو مكتمل.\n• تبدأ هذه الرحلة في معظم الأحيان بشراء حقوق رواية معيَّنة أو قصة قصيرة من مؤلفها الأصلي، أو بشراء فكرة مشروحة باختصار من خلال المُلَخَّص Synopsis.\n• بعد ذلك تَعهد الشركة صاحبةُ ذلك الحق إلى كاتب سينمائي متخصِّص، بعملية كتابة المعالجة وهي المُلَخَّص أو الخط العام الذي يشرح الكيفية التي سوف يتعامل بها الكاتب مع الرواية أو القصة أو الفكرة المشتراة، بما في ذلك رصْد ووصْف موجز للشخصيات الرئيسية، ورصْد ووصْف موجز للأحداث الرئيسية وأماكن وقوعها، بالإضافة إلى اقتراحات تتعلق بتطور الشخصيات والحَبْكة.\n• بمجرد انتهاء المعالجة التفصيلية، تبدأ عملية كتابة الخط الدرامي للفيلم الذي يقدِّم سرْدًا روائيًّا لأحداث الفيلم.\n• بعد ذلك يتم وضْع المخطَّط العام للسيناريو الذي يقسم القصة إلى مَشاهد مستقلة، سواء تضمَّنت هذه المَشاهد الحوار الذي يدور خلالها أو اكتفت بمجرد الإشارة إلى مضمونه بشكل عام.\n• وسواء مرّ النص المكتوب للفيلم بتلك المراحل أو تخطّى بعضَها أو دمَجَ بين مرحلتَين أو أكثر في خطوة واحدة، فإن العمل يتواصل، بالتشاور بين الشركة المنتِجة والكاتب والمُخرج المرشَّح لإخراج الفيلم، حتى يصل الجميع إلى ما يُعرف بالسيناريو المكتمِل.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يصفون هذه الرحلة في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بالجحيم لأنها تستغرق وقتًا طويلًا جدًّا، ولأنها، في حالات كثيرة، تنتهي بصرْف النظر عن المشروع نهائيًّا!","page":null,"uri":null},{"id":684741,"arabic":"إزالة","english":"Scrub","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به هدْم وإزالة المناظر أو الديكورات الخاصة بالفيلم أو أحد مَشاهِده بعد انتهاء التصوير والتأكُّد من صلاحية المادّة الفيلمية المصوَّرة Footage.","page":null,"uri":null},{"id":684742,"arabic":"إس دي","english":"SD","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Sound، أي صوت. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684743,"arabic":"مؤثرات صوتية","english":"SD EFX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Sound effects، أي مؤثرات صوتية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684744,"arabic":"تشوه متموج","english":"S-distortion","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هو انحراف الخطوط الأفقية، إلى أعلى أو إلى أسفل، عندما تتحرك الكاميرا حركة أفقية استعراضية، ويكون هذا الانحراف على شكل حرف S.","page":null,"uri":null},{"id":684745,"arabic":"إس إي","english":"SE","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Sound effects، أي مؤثرات صوتية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684746,"arabic":"بحث أفقي","english":"Search pan","french":null,"description":"لقطة تتحرك فيها الكاميرا إلى اليمين أو إلى اليسار حول محوَرها، لتستعرض المكان المحيط بها، بحثًا عن موضوع ما أو عن شخص ما.","page":null,"uri":null},{"id":684747,"arabic":"فيلم ناجح جماهيريا","english":"Seat filler","french":null,"description":"الترجمة الحرفية للمُصطلَح هي الفيلم الذي يملأ المقاعد، أي الفيلم الذي لا يوجد في دار العرض الذي تعرضه مقعد غير مشغول.","page":null,"uri":null},{"id":684748,"arabic":"سيكام","english":"SECAM","french":null,"description":"مُختصَر اصطِلاحي للعبارة الفرنسية Séquentiel couleur à mémoire، التي تُطلَق على واحد من أنظمة البث التلفزيوني والتسجيل الفيديوي التناظُري القديمة. وقد ظهر هذا النظام واستُخدم لسنوات طويلة، في كل من فرنسا والاتحاد السوفييتي وعدد من بلدان الشرق الأوسط، وكان يعتمد على منظومة تتكوَّن من 625 خطًا في الإطار الواحد، وبسرعة تصوير وعرض قدْرها 25 إطارًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":684749,"arabic":"الألوان الثانوية","english":"Secondary colors","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف بالألوان المُكمِّلة أو المتمِّمة Complementary colors. واللون المتمِّم للونٍ أساسي هو اللون الذي يبقى إذا ما قمنا بتجريد اللون الأبيض على عجلة الألوان Color wheel من ذلك اللون الأساسي Primary color. فعندما يتم نزع اللون الأحمر مثلًا، فإن ما يتبقى هو لون أزرق ضارب إلى الخضرة، يُعرف باسم سيان Cyan، وعندما يُنزع اللون الأخضر فإن ما يتبقى هو لون أحمر مشرَّب بالزرقة يُعرف بالأرجواني Magenta، وعندما يُنزع اللون الأزرق فإن ما يبقى هو مزيج من اللون الأحمر واللون الأخضر وهو ما يكوِّن اللون الأصفر. أما إذا أُضيفت الألوان المتمِّمة الثلاثة إلى بعضها البعض بكميات متساوية فإنها سوف تنتِج لونًا يقع بين الأسود والرمادي.\nهذا وتُستخدم الألوان المتمِّمة عند تظهير الأفلام بطُرق الطَرْح أو الاستبعاد اللوني Subtractive color processes، لذلك تُعرف تلك الألوان أحيانًا بالألوان الطَرْحية Subtractive colors.","page":null,"uri":null},{"id":684750,"arabic":"موقع ثانوي","english":"Secondary location","french":null,"description":"موقع من مواقع التصوير الخارجي يحتل مرتبة ثانية في الأهمية بعد المواقع الأساسية أو الرئيسية Primary locations، وترتَّب المواقع التي يُفترض أن يجري تصوير الفيلم فيها وفقًا لهذا التقييم حتى تبدأ عملية البحث والاستكشاف Scouting بإيجاد المواقع الرئيسية أولًاوالاستقرار عليها.","page":null,"uri":null},{"id":684751,"arabic":"تصوير ثانوي","english":"Secondary shooting","french":null,"description":"مُصطلَح يمثل عكس مُصطلَح التصوير الرئيسي Principal shooting، إذ يُقصد به نوبات التصوير التي تقوم بها الوحدة الثانية Second unit التي يرأسها أقدم مساعدي المُخرج، والتي تتوَلّى تصوير اللقطات والمَشاهد العامة التي تمثل خلفيات للمَشاهد الرئيسية، وهي مَشاهد نادرًا ما يشارك فيها أحد ممثلي الأدوار الرئيسية في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684752,"arabic":"المساعد الثاني للمصور أو المحمل أو الملقم","english":"Second assistant cameraman","french":null,"description":"اللقب الذي يُطلَق في الأوساط السينمائية الأمريكية على الشخص المسؤول عن تحميل الكاميرا أو تعبئتها بخِزانة من الفيلم الخام، وتسجيل البيانات الخاصة بلَوحة الكلاكيت أو لوحة الكَرّات أو الإلتِقاطات أو الإعادات، والإمساك بهذه اللوحة، وقراءة بعض محتوياتها بصوت مسموع أمام الكاميرا والميكروفون. وهو الشخص الذي يُطلَق عليه في أوروبا لقب المُحمِّل أو المُلقِّم Loader boy. جدير بالذكر أن هاتَين المهمتَين يقوم بهما في مصر شخصان مختلفان، حيث يتوَلّى تحميل وتلقيم الكاميرا أحد أفراد فريق التصوير، بينما يتوَلّى مسؤولية لوحة الكلاكيت عامل الكلاكيت، الذي هو أحد أفراد فريق الإخراج.","page":null,"uri":null},{"id":684753,"arabic":"المساعد الثاني للمصور","english":"Second assistant camera operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Second assistant cameraman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684754,"arabic":"المساعد الثاني للمخرج","english":"Second assistant director","french":null,"description":"الفني الذي يساعد مساعد المُخرج الأول على أداء مهامه التي تتضمَّن:\n• وضْع جداول العمل اليومي طوال فترة تصوير الفيلم.\n• إرسال أوامر العمل اليومية إلى الممثلين المطلوب تَواجُدهم في موقع التصوير، خارجيًّا كان أو داخليًّا، قبل موعد التصوير بفترة كافية.\n• الحفاظ على النظام وضَبْط إيقاع العمل في موقع التصوير.\n• مراجعة معدَّل الإنفاق اليومي للميزانية مع أعضاء فريق الإنتاج.\n• نَقْل تعليمات المُخرج إلى الفنيين العاملين بالفيلم.\n• الإشراف على التدريبات التي تَسبق التصوير والتي يشارك فيها الممثلون والفنيون.\n• كذلك يتوَلّى مساعد المُخرج المسؤولية الكاملة عن الممثلين المساعِدين والمَجاميع الكبيرة في المَشاهد التي تتطلَّب ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":684755,"arabic":"الكاميرا الثانية","english":"Second camera","french":null,"description":"الكاميرا الاحتياطية في ستديو التصوير السينمائي أو التلفزيوني، لذا يُطلَق عليها أحيانًا اسم كاميرا اثنين Camera two. ففي حالة استخدام أكثر من كاميرا داخل الستديو، تُمنَح الكاميرات أسماء تَستخدم حروفًا أو أرقامًا متتالية، فتحمل الكاميرا الأولى اسم A-camera أو Camera one، وتمنح الكاميرا الثانية اسم B-camera أو Camera two، وتحمل الكاميرا الثالثة اسم C-camera أو Camera three، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":684756,"arabic":"المساعد الثاني للمصور","english":"Second camera assistant","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Second assistant cameraman، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684757,"arabic":"مساعد المصور","english":"Second cameraman","french":null,"description":"واحد من فريق العمل التابع لمدير التصوير. يختلف عدد أفراد هذا الفريق وفقًا لحجْم الإنتاج السينمائي الذي يَجري تنفيذُه، كما تتعدَّد مهامُّ أعضائه وفقًا لعددهم. المسؤولياتُ الرئيسية لهذا الفريق، بغَضِّ النظر عن عدد مَن يتوَلّون تنفيذَها هي:\n• تعبئة خِزانة الكاميرا بالفيلم الخام.\n• تسجيل بيانات الخِزانات المستعمَلة وترقيمها، تغيير عدسات الكاميرا وفقًا لاحتياجات اللقطة التي سوف يَجري تصويرُها.\n• تعديل البُعد البؤري للعدسة وفقًا لحركة الكاميرا أو حركة الموضوع أو الحركة المُركَّبة للاثنين معًا.\n• أخْذ قراءات جهاز قياس الضوء، وقياس المسافة بين عَدَسة الكاميرا والموضوع.\n• وأخيرًا الحفاظ على الكاميرا ومُلحقاتها وإعداد تقرير مفصَّل عن حالتها وعدد ساعات تشغيلها في نهاية كلِّ يوم تصوير.\nفي الولايات المتحدة والبلدان الأوروبية، يُعَدّ عاملُ الكلاكيت أحدَ أفراد هذا الفريق، حيث يُطلَق عليه في الولايات المتّحدة لَقبُ المساعِد الثاني للمُصوِّر Second assistant cameraman، بينما يُطلَق عليه في أوروبا لَقبُ المُصفِّق Clapper، وذلك من منطلَق أنه يقوم بصَفْق ذراعَي لوحة الكْلاكيت، كما يُطلَق عليه لَقبُ المُحمِّل أو المُلقِّم Loader، وذلك من منطلَق أن مسؤولياته تتضمَّن تحميل الكاميرا أو تعبئتَها بخِزانة من الفيلم الخام غير المُعرَّض.","page":null,"uri":null},{"id":684758,"arabic":"فيلم ثانوي","english":"Second feature","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Second Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684759,"arabic":"الفيلم الثاني","english":"Second film","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُطلَق على الفيلم الروائي ذي الإنتاج المتواضع والميزانية الصغيرة، الذي كان يُعرض كفيلم ثانوي في دُور العرض التي تقدم فيلمَين في البرنامج الواحد Double feature، وذلك خلال الفترة من الثلاثينيات حتى الخمسينيات من القرن العشرين، حين كانت برامج معظم دُور العرض في الولايات المتحدة تتضمَّن فيلمَين روائيين وموادًا فيلمية أخرى وثائقية وإخبارية. كما يُطلَق هذا المُصطلَح على الفيلم المتواضع الميزانية والمستوى، الذي يقوم بالتمثيل فيه ممثلو أو ممثلاث الصفَّين الثاني والثالث، والذي يُعرض مباشرة في دُور عرض الدرجة الثانية B-film، دون أن يُعرض في دُور عرض الدرجة الأولى. مع بدايات الخمسينيات، تحوَّلت هذه الأفلام إلى التلفزيون الذي أصبح المكان الأمثل، وربما الوحيد، لعرضها، كما أصبحت شركات الإنتاج التلفزيوني والشبكات التلفزيونية في مقدِّمة الجهات التي تُنتِج هذا النوع من الأفلام.\nبعد ظهور أشرطة الفيديو المنزلي VHS في أوائل الثمانينيات، وانتشارها في منتصفها، نَشطت من جديد عمليات إنتاج هذه الأفلام، خاصة في بلد مثل مصر، ودخل الساحةَ الفنية أثرياءٌ يَملكون إمكانات مادّية ليست بالكبيرة، جمعوها من العمل في ميادين أخرى مثل البقالة والجزارة والمقاولات المعمارية، رغبةً في التمتُّع بصفة مُنتِج سينمائي وتحقيق ربح سريع والتقرُّب من الوسط الفني وبَريقه. تزامَن دخول هؤلاء مع انتهاء دَور القطاع العام في الإنتاج السينمائي وإحجام كثير من المنتِجين الحقيقيين عن المجازفة بإنتاج أفلام سينمائية كبيرة، كما تَرافق مع تَزايُد طلب التلفزيونات العربية ومحلّات بيع وتأجير أشرطة الفيديو المنزلي في البلدان العربية على نوعية بسيطة من الفيلم السينمائي المصري. فوَجد هؤلاء أمامهم سوقًا مفتوحة بل وخالية تقريبًا، ولم يتردَّدوا في استغلالها حتى وصل حجمُ إنتاج هذا النوع من الأفلام إلى العشرات في كل عام. وهكذا، أُنتجت وطُرحت على أشرطة الفيديو المنزلي، دون المرور بدُور العرض أو شاشات التلفزيون، أفلامٌ يكاد لا يتذكرها أحد اليوم، بمن في ذلك معظم مَن شاركوا في صنعها.\nاشتهرت هذه الأفلام في وقتها بأوصاف ومُسمّيات خاصة داخل الوسط الفني في مصر، حيث كان يُطلَق على الواحد منها اسم \"سَبّوبة\" أي مجرَّد سبب أو مَصدر للرزق، أو \"مَرَمّة\"، أو \"نَحتاية\"، أي عمل يُنجَز بسرعة. ويُلاحَظ أن هذه التعبيرات الثلاثة تَنتمي إلى عالم المقاولات المعمارية الذي جاء منه كثير من مُنتِجي تلك الفترة. أما فيما يتعلق بدُور عرض الدرجتَين الثانية والثالثة في مصر، فلا تزال الفكرة الأمريكية القديمة الخاصة بعرض فيلمَين معًا سائدة، ولكن دون معايير فنية أو إنتاجية تَحكم ترتيبَ عرض الفيلمَين، إلّا كَون أحدِهما أحدث من الآخر.\nكثير من النقّاد يتجاهلون أفلام الدرجة الثانية، ويتعالون حتى عن مجرَّد الإشارة إليها، سواء عُرضت على شاشات التلفزيون أو وُزِّعت من خلال أشرطة الفيديو المنزلي، إلّا أن نقّادًا آخرين يُولونها عناية نقدية تحليلية، وذلك من مُنطلَق أنها تُعبِّر عن النمط الثقافي الذي يسود مجتمعًا ما خلال حقبة زمنية معيَّنة، وعن سلوك رأس المال تجاه عملية الإنتاج السينمائي خلال الحقبة نفسها. كما أنها يمكن أن تكون، في بعض الحالات، فرصة لاكتشاف ممثل أو ممثلة لم يكن أحد يُعيره أو يُعيرها اهتمامًا من قبل.\nمن أبرز الفنانين الذين شاركوا في هذا النوع من الأفلام، سمير غانم ويونس شلبي وأحمد بدير ونجاح الموجي وسيِّد زيّان، ومن الفنانات سهير رمزي ونبيلة عبيد وهالة فاخر ودلال عبد العزيز وهالة صدقي. كما ظهرت من خلال هذه الأفلام أسماء مُخرجين مثل أحمد السبعاوي ومحمد عمارة وعبد اللطيف زكي وياسين إسماعيل ياسين. وفي حين شقّ كثير من نجوم هذه الأفلام طريقه نحو الصفّ الأول، فإن معظم مُخرجي هذا النوع من الأفلام قد اختفوا بانحسار مَوجتها، مع منتصف التسعينيات.","page":null,"uri":null},{"id":684760,"arabic":"نسخة بديلة من الجيل الثاني","english":"Second-generation dupe","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Second-generation duplicate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684761,"arabic":"نسخة بديلة من الجيل الثاني","english":"Second-generation duplicate","french":null,"description":"نسخة سالبة بديلة طُبعت نقلًا عن النسخة البديلة الأولى First-generation duplicate التي كانت بدورها قد طُبعت نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية.\nفي معظم الحالات يتم استخراج الجيل الثاني من النُسَخ السالبة البديلة لاستخدامه أثناء تنفيذ بعض عمليات المؤثرات الخاصة Special effects processes دون أن تكون مصدرًا مباشرًا لطباعة نُسَخ العرض النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":684762,"arabic":"مساعد رئيس عمال التصوير","english":"Second grip","french":null,"description":"أقرب مساعِدي رئيس عمال التصوير إليه ويده اليُمنى. من مسؤولياته إخراج الكاميرات ومعدّات التصوير الأُخرى من أماكن تخزينها قبل بدء التصوير، ومراقبة سلامتها أثناء التصوير، ثم إعادتها إلى أماكن تخزينها فور انتهاء التصوير. كما تتضمَّن مهامه ضرورة التأكُّد من تمام شحن البطاريات اللازمة لتشغيل الكاميرا في مواقع التصوير الخارجي التي لا يتوفر بها مصدر عادي للتيار الكهربائي.","page":null,"uri":null},{"id":684763,"arabic":"الكينيتوفون الثاني","english":"Second Kinetophone","french":null,"description":"واحدة من محاولات شركة إديسون Edison Company الأولى للتوصُّل إلى نظام يحقق التزامُن بين الصوت والصورة أثناء العرض. كان الكينيتوفون الثاني يتكوَّن من جهاز لعرض الأفلام السينمائية، وجهاز أسطوانات Phonograph، مزوَّد بمكبِّر للصوت. قدمت الشركة الجهاز لأول مرة عام 1913، غير أنه لم يحقق النجاح المطلوب، مما أجبر الشركة على إيقاف إنتاجه واستخدامه عام 1916.","page":null,"uri":null},{"id":684764,"arabic":"فيلم ثانوي","english":"Second movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Second Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684765,"arabic":"فيلم ثانوي","english":"Second picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Second Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684766,"arabic":"العرض الثاني","english":"Second run","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض فيلم جديد في مجموعة من دُور العرض التي تقع في أنحاء من البلاد، تختلف عن تلك التي شهدت عرض الفيلم لأول مرة.","page":null,"uri":null},{"id":684767,"arabic":"دار العروض الثانية","english":"Second-run cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به دُور العرض السينمائي من الدرجة الثانية، التي تنتشر في المدن الصغيرة ولا تعرض الفيلم إلّا بعد أن تنتهي دورة عرضه الأول، وبعد أن يُرفع من دُور عرض الدرجة الأولى.","page":null,"uri":null},{"id":684768,"arabic":"سكوند سكوند إيه دي","english":"2nd 2nd AD","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Second second assistant director، أي مساعِد المساعِد الثاني للمُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":684769,"arabic":"مساعد المساعد الثاني للمخرج","english":"Second second assistant director","french":null,"description":"الفني الذي يساعد مساعد المُخرج الثاني على أداء بعض المهام التي يوكلها إليه المساعِد الأول.","page":null,"uri":null},{"id":684770,"arabic":"الوحدة الثانية","english":"Second unit","french":null,"description":"وحْدة إضافية أو تكميلية تتكوَّن من عدد من الفنيين الذين يلعبون دورًا مكمِّلًا أو مساعِدًا للوحدة الأساسية Principal unit. وتُسند إلى الوحدة الثانية مهام محدَّدة مثل:\n• تصوير لقطات عامة لموقع ما Location shots.\n• تصوير اللقطات التأسيسية Establishing shots.\n• تصوير لقطات عامة تُستخدم فيما بعد لضمان سلاسة تتابُع الفيلم.\n• تصوير اللقطات التي تضم جموعًا كبيرة من الكومبارس مثل المظاهرات أو أعمال الشغب.\nتُستخدم الوحدة الثانية، وأحيانًا الثانية والثالثة، في الأفلام الكبيرة ذات الإنتاج الضخم، وذلك بغرض توفير الوقت والنفقات، حيث تعمل هذه الوحدة بالتوازي مع انشغال الوحدة الأساسية في تنفيذ المَشاهد الرئيسية للفيلم، التي يشارك فيها النجوم والممثلون المساعِدون Supporting actors. كما أن الوحدة الثانية تتكوَّن عادة من عدد قليل من الفنيين الذين يتقاضون أجورًا تقل كثيرًا عن معدل ما يتقاضاه الفنيون الذين يشكلون الوحدة الأساسية.","page":null,"uri":null},{"id":684771,"arabic":"مخرج الوحدة الثانية","english":"Second unit director","french":null,"description":"المُخرج الذي يتوَلّى إخراج اللقطات والمَشاهد التي يعهد بها إلى الوحدة الثانية، والذي يعمل تحت إشراف مُخرج الوحدة الأساسية للفيلم، وتنفيذًا لتوجيهاته وتعليماته.","page":null,"uri":null},{"id":684772,"arabic":"مدير تصوير الوحدة الثانية","english":"Second unit director of photography","french":null,"description":"مدير التصوير الذي يتوَلّى تصوير اللقطات والمَشاهد التي يعهد بها إلى الوحْدة الثانية، والذي يعمل تحت إشراف مُخرج ومدير تصوير الوحْدة الأساسية للفيلم Principal unit، وتنفيذًا لتوجيهاتهما وتعليماتهما.","page":null,"uri":null},{"id":684773,"arabic":"تصوير الوحدة الثانية","english":"Second-unit shooting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Secondary shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684774,"arabic":"طباعة جزئية","english":"Section printing","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم داخل المعامل السينمائية ويُقصد به طباعة جزء معيَّن من النسخة السالبة يقع بين علامتَين تشكل الأولى نقطة بداية الطباعة وتشكل الثانية نقطة النهاية. تُستخدم هذه العملية عادة للحصول على نسخة ثانية من مشهد يتحتَّم استخدامه لمرتَين في سياق الفيلم، كما تُستخدم للحصول على نسخة جديدة من مشهد من مَشاهد نسخة العمل أصابه التَلَف أثناء عمليات التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":684775,"arabic":"منظر أو ديكور كاشف","english":"See-through set","french":null,"description":"منظر أو ديكور يتضمَّن بابًا مفتوحًا يكشف عن منظر آخر أو عن موقع معيَّن يقع وراءه.","page":null,"uri":null},{"id":684776,"arabic":"إس إي جي","english":"SEG","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Screen Extras Guild، أي نقابة كومبارس السينما والتلفزيون. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684777,"arabic":"تجزيء","english":"Segmentation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تقسيم مُشاهدي الفيلم وفقًا لتصنيفات محدَّدة مثل العمر، والجنس، والموقع الجغرافي، والحالة الأسرية، وذلك بغرض وضْع الخطط اللازمة للحملات الإعلانية الخاصة بالفيلم، بالإضافة إلى وضْع خطة تتضمَّن التوقيتات والأماكن المناسبة لبدء عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684778,"arabic":"نظام التجزئة","english":"Segmentizing","french":null,"description":"نظام يمكن أن نطلق عليه مُصطلَحًا عامّيًّا مثل البيع بالقطّاعي أو البيع بالمفرَّق، فوفقًا لهذا النظام، توزِّع الشركة المنتِجة للفيلم حقوق استغلاله على عدة شركات، حيث يمكن أن تَمنح حق التوزيع الداخلي لشركة ما، بينما تَمنح حق التوزيع الخارجي لشركة أخرى، أو أن تَمنح حق التوزيع داخل كل بلد أو مجموعة من البلدان لشركة منفردة، بالإضافة إلى منح حقوق الفيديو وحقوق العرض على شاشات التلفزيون إلى شركات أخرى. بعض المَراجع تطلق على هذا النظام اسم نظام التقسيم Fractionalizing.","page":null,"uri":null},{"id":684779,"arabic":"إلتقاطات مختارة","english":"Selected takes","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الإلتِقاطات التي يختارها المُوَلِّف من بين حصيلة النُسَخ اليومية الواردة من المعمل، لإدراجها ضمن السياق الصحيح لنسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":684780,"arabic":"تبئير انتقالي","english":"Select focus","french":null,"description":"عملية نقل التَبْئير، أو التركيز البؤري، تدريجيًّا أو فوريًّا، من موضوع إلى آخر أثناء اللقطة، وذلك بغرض توجيه انتباه المُشاهد إلى نقطة جديدة من نقاط الاهتمام داخل المشهد، في الوقت الذي يتلاشى فيه التركيز البؤري عن النقطة التي كانت محل اهتمامه قبل تلك العملية. ورغم هذا الانتقال، وأحيانًا التنقُّل المتكرر، فإن المُخرج يحرص على عدم الإخلال بالعلاقات المكانية بين الموضوعات، والتي ترسخت في ذهن المُشاهد. وبالإضافة إلى التأثير الموضوعي لعملية التَبْئير المتنقل، فإن تلك العملية يمكن أن يكون لها تأثير جمالي، خاصة عند التنقُّل المحسوب بدقة بين المقدمة والخلفية، حين تتبادلان الحصول على أعلى درجة من التركيز البؤري.\nيقوم بعملية نقل التركيز البؤري هذه ضابط التَبْئير Focus puller، وذلك أثناء حركة الكاميرا أو أثناء حركة الموضوع، كما يمكن الحصول على المؤثر نفسه في المعمل باستخدام الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":684781,"arabic":"تبئير انتقائي","english":"Selective focus","french":null,"description":"واحد من أساليب التصوير السينمائي الشائعة، يُعرف أحيانًا بالتَبْئير الضحل أو الخفيف Shallow focus، وفيه يتم التركيز على منطقة واحدة من مناطق الصورة، وهي عادة المنطقة التي يجري فيها الحدث، بينما يُترك ما خلْف هذه المنطقة وأحيانًا ما يقع أمامها في حالة من عدم التَبْئير.\nيختلف هذا الأسلوب عن، بل هو نقيض، أسلوب آخر هو التَبْئير العميق Deep focus، الذي يضمن عمق ميدان عظيمًا جدًّا، بمعنى أنه يضع جميع مستويات اللقطة، المقدمة والوسط والخلفية، في حالة تَبْئير حادّ.\nفي حالة التَبْئير التقليدي أو الجزئي، تُفصَل الشخصيات عن كل ما يحيط بها من تفاصيل، ويقود المُخرج، من خلال حدود التَبْئير Range of focus ومن خلال القَطْع، انتباهَ المُشاهد ليرشده إلى حيث ينبغي أن ينظر. أما في حالة التَبْئير العميق، فإن المُخرج يبسط المشهد بكامل تفاصيله وامتداداته أمام المُشاهد، تاركًا له حرية التنقُّل بالعين والانتباه من مستوى إلى آخر ومن شخصية إلى آخرى، وفقًا لإحساسه بما يجري على الشاشة.\nالاختيار بين النوعَين عند إخراج مشهد مفْصَلي ما، كان دائمًا مَثار خلاف بين مُخرجي ومُنظِّري السينما. أندريه بازان Andre Bazin، على سبيل المثال، في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinema?، يتحيَّز بقوة لأسلوب التَبْئير العميقلأنه يوفر استمرارية للزمان والمكان الدراميَين، ولأن هذه الاستمرارية من وجْهة نظره:\n• تضع المُشاهد في حالة من الاحتكاك المباشر بالمشهد، بشكل يفوق ما يحدث له في الواقع.\n• تتطلب من المُشاهد مشاركة عقلية فعّالة عند متابعة المشهد.\n• تُضفي على المشهد قدْرًا من الغموض لأن انتباه المُشاهد لا يتم التحكُّم فيه وقيادته من خلال التوليف.\nالاختلاف بين السينمائيين حول الأسلوبَين لا يعني ضرورة الاختيار بينهما، حيث يَجمع كثير من المُخرجين المعاصرين بين الأسلوبَين في فيلم واحد، مَشاهد تَبْئير عميق مصحوبة بقليل من القطْعات، جنبًا إلى جنب مع مَشاهد تَبْئير جزئي مصحوبة بكثير من التقطيع. ففي فيلم المَسّ The Haunting الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise وصوَّره دايفيس بولتون Davis Boulton عام 1963، استَخدم الاثنان التَبْئير العميق لتجسيد الإحساس بالغموض الذي يكتنف المكان، كما استَخدما التَبْئير الجزئي واللقطات السريعة القصيرة لإظهار ردود فعل الشخصيات، ولبناء التشويق.","page":null,"uri":null},{"id":684782,"arabic":"إضاءة رئيسية انتقائية","english":"Selective key light","french":null,"description":"ضوء يتم إسقاطه على جزء محدَّد من الشخصية بدلًا من إسقاطه على الشخصية بكاملها كما هو مفترض في حالة استخدام الإضاءة الرئيسية، حيث يمكن أن تُضاء الكفّان مثلًا وتُترك سائر أجزاء جسم الممثل غارقة في الظلام للإيحاء بالتوتر أو التهديد بارتكاب عمل عنيف، أو أن يُضاء نِصف الوجه فقط للإيحاء بما تعانيه الشخصية من انفصام وتشتُّت.","page":null,"uri":null},{"id":684783,"arabic":"صوت انتقائي","english":"Selective sound","french":null,"description":"إبراز وتأكيد عنصر صوتي معيَّن أثناء عملية المزج الصوتي، بحيث يعلو حتى عن الحوار الذي يمكن أن يكون دائرًا بين الشخصيات المشاركة في أحداث المشهد، وذلك بهدف تأكيد إحساس درامي ما. فوَقْعُ أقدام تقترب من مكان يختبئ فيه هاربان يمكن أن يوحي بالخوف والترقُّب، كما أن أصوات الطيور يمكن أن توحي باستمتاع الشخصية بحرية مستعادة للتو.","page":null,"uri":null},{"id":684784,"arabic":"المختارات","english":"Selects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Selected takes، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684785,"arabic":"معزولة ذاتيا","english":"Self blimped","french":null,"description":"كاميرا تخرج من المصنع داخل غلاف كاتم للصوت ومزوَّدة بمحرك صامت، فلا تصدر عنها أية ضوضاء، مما يجعلها الخيار الأفضل لتسجيل الصوت والصورة معًا، دون حاجة إلى معدّات إضافية مساعِدة مثل كاتم الصوت Blimp المنفصل.","page":null,"uri":null},{"id":684786,"arabic":"عملية الحجب الذاتي","english":"Self matting process","french":null,"description":"واحد من الأنظمة التي استُخدمت في السنوات الأولى من عمر السينما للحصول على مشهد مركَّب من لقطات للممثلين داخل جدران الستديو، مع خلفية لمنظر أو ديكور تم تصويره خارج الستديو في موقع طبيعي، وذلك قبل التوصل إلى فكرة العرض الخلْفي. ابتكر هذه العملية في العشرينيات دودج دانينغ Dodge Dunning، ثم طوَّرها لاحقًا روي بومروي Roy J. Pomeroy، لذلك فإن بعض المَراجع تطلق عليها اسم عملية دانينغ، بينما تطلق عليها مراجع أخرى اسم عملية دانينغ-بومروي Dunning-Pomeroy. كانت هذه العملية تعتمد على تعبئة الكاميرا بفيلمَين في وضع التلامس التام:\n• الفيلم الأول هو نسخة موجبة للخلفية مطبوعة على فيلم ذي صبغة برتقالية تم تعريضه لضوء قوي أثناء التصوير.\n• الفيلم الثاني هو نسخة سالبة من فيلم بانكروماتي Panchromatic film، حساس للألوان الأساسية كلها.\nكان الممثلون يلعبون أدوارهم أمام شاشة خالية تُضاء بضوء أزرق، بينما كانت الإضاءة المخصَّصة للممثلين برتقالية، عندما تدور الكاميرا، ولأن الفيلمين داخلها يتحركان معًا، فإن الضوء البرتقالي المنعكس عن أجساد الممثلين يمر من خلال النسخة الموجبة، مسجِّلًا صور الممثلين على النسخة السالبة التي تقع خلفها تمامًا، بينما توفر الخلفية الزرقاء المحيطة بالممثلين الإضاءة اللازمة لطباعة صور الخلفية الموجودة على النسخة السالبة على المكان المقابل لها على النسخة السالبة.\nأما سبب التسمية فيرجع إلى أن الممثلين أنفسهم يقومون بحجْب أو منْع الضوء الأزرق المنعكس خلفهم، وبالتالي منْع المناطق المقابلة لأجسادهم على النسخة الموجبة من أن تُطبع على النسخة السالبة، أي أنهم يشكلون بأجسادهم الحاجب اللازم لعملية التركيب.","page":null,"uri":null},{"id":684787,"arabic":"مسجل صوت ذاتي الطاقة","english":"Self-powered recorder","french":null,"description":"المُسمّى الأمريكي لما يُعرف في بريطانيا بمسجِّل الصوت ذي البطارية Battery-fed recorder، وهو جهاز صغير الحجْم، يعمل بالبطاريات، ويُستخدم لتسجيل الصوت أثناء التصوير الخارجي، خاصة في مواقع التصوير الخارجي التي لا يتوفر فيها مصدر للتيار الكهربائي العادي.","page":null,"uri":null},{"id":684788,"arabic":"الفيلم الاستبطاني أو المستبطن","english":"Self-reflexive Film","french":null,"description":"لغويًّا، الاستبطان هو قيام الإنسان بفحص أفكاره ومشاعره ودوافعه بنفسه، وفنيًّا الاستبطاني أو المستبطن هو عمل فني معني بحالته كفنّ. أما سينمائيًّا، وهو ما يعنينا هنا، فالاستبطاني أو المستبطن هو فيلم سينمائي يستكشف ويسبر أغوار السينما كوسيلة من وسائل التعبير، أو يبحث في العلاقة بين السينما والواقع.\nنقديًّا، فإننا نستطيع أن نقول إن الأفلام الطليعية Avant-garde Film والأفلام التجريبية Experimental Film هي أفلام استبطانية بدرجة أو بأخرى، وأنها تسعى إلى جذب الانتباه نحو مواصفاتها الفيلمية.\nفإذا ما تأملنا الأفلام التجريدية، على سبيل المثال، لوجدنا أنها معنية بأمور مثل:\n• طبيعة الصورة السينمائية.\n• الزمان والمكان الفيلميان.\n• الحركة والإيقاع الذي يتولد عن تتابع الصور.\nأما الأفلام الانطباعية Impressionist Film والأفلام السوريالية Surrealistic Film فهي معنية ببحث واستكشاف العلاقة بين العالم الفيلمي والواقع الفعلي. وهنا، يجب ألّا نغفل فيلمًا مثل الرجل ذو الكاميرا السينمائية The Man With a Movie Camera الذي أخرجه المُخرج السوفييتي دزيغا فيرتوف Dziga Vertov عام 1929، والذي يعتبره نقّاد ومؤرخو السينما تحفة سينمائية وتجربة فريدة في استكشاف الكاميرا بشكل خاص والسينما بشكل عام.\nأما في مجال السينما الروائية فإن الاستبطان هو وسيلة المُخرج لاستكشاف قدرة السينما، كوسيلة تعبير، على التعامل مع الواقع الفعلي بتعقيداته. وهنا نستطيع أن نضرب عدة أمثلة من بينها:\n• أسلوب فرانسوا تروفو François Truffaut في التناظُر مع الأفلام القديمة أو استعارة بعض مَشاهدها.\n• الهجوم السياسي اللاذع والعنيف الذي يشنُّه جان لوك غودار Jean-Luc Godard على الثقافة السائدة، وعلى أدوات تلك الثقافة ورموزها ومن بينها السينما بالطبع.\n• الهجوم والتهكُّم اللاذعان اللذان يشنُّهما آلان رينيه Alain Resnais على المفاهيم التي تعتنقها شخصياته ومُشاهدوه، والعبث بذاكرة الطرفَين بأسلوب فريد.\nوبالإضافة إلى تلك التجارب السينمائية، فإن تاريخ السينما يحفظ لنا نوعية أخرى من الأفلام الاستبطانية، بعض هذه الأفلام يتخذ من صناعة السينما موضوعًا له مثل فيلم ليل في النهار La nuit américaine الذي أخرجه فرانسوا تروفو عام 1973، والبعض الآخر يضم من بين شخصياته المؤثرة شخصية مُخرج أو منتِج سينمائي، مثل فيلم التانغو الأخير في باريس Last Tango in Paris الذي أخرجه برناردو برتولوتشي Bernardo Bertolucci عام 1972، وهي أفلام تعكس اهتمام المُخرجين الفعلي بالسينما كوسيلة تعبير.","page":null,"uri":null},{"id":684789,"arabic":"شركة سليغ بوليسكوب","english":"Selig Polyscope Company","french":null,"description":"واحدة من أوائل شركات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، أنشأها الكولونيل ويليام سِليغ Colonel William N. Selig عام 1896 في شيكاغو، وبدأت إنتاج أفلام قصيرة مستخدِمة جهاز بوليسكوب، وهو نسخة مطوَّرة من جهاز سينماتوغراف Cinematograph الذي كان يستخدمه الأخَوان لوميير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis في فرنسا.\nوفي عام 1907، كانت الشركة واحدة من أوائل الشركات التي نقلت نشاطها إلى ولاية كاليفورنيا التي ستصبح فيما بعد عاصمة للسينما، ليس في الولايات المتحدة فقط ولكن في العالم كله. كما كانت الشركة واحدة من الشركات التسع التي أسست شركة براءات الاختراعات السينمائية The Motion Picture Patents Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية وشركة سِليغ، شركات الإنتاج السينمائي السبع الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِم Kalem، ولوبين Lubin، وباتيه وميلييه Pathé et Méliès الفرنسية.\nكان الهدف من تأسيس شركة براءات الاختراعات السينمائية هو إيقاف الحرب الدائرة حول براءات الاختراعات السينمائية بين أعضائها، واحتكار جميع الأنشطة المتعلقة بعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض السينمائي، لهذا أسست هذه الشركة في عام 1910 الشركة العامة للسينما General Film Company لتتوَلّى منفردة مهمة توزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة.\nورغم أن شركة سِليغ قدمت مئات الأفلام القصيرة، ورغم أنها كانت من أوائل الشركات التي تحوَّلت إلى إنتاج أفلام طويلة، لم تستطع الصمود طويلًا في الميدان الذي أصبح أكثر توحُّشًا وضراوة مع نهاية العقد الثاني من القرن العشرين. وهكذا، بيعت في عام 1917 إلى شركة فيتاغراف، لينتهي بتلك الصفقة فصْلٌ قصير لكنه مهم من فصول تاريخ السينما الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":684790,"arabic":"ترابط سلسين","english":"Selsyn interlock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التزامُن الذاتي بين محرك الكاميرا ومحرك جهاز تسجيل الصوت، الذي يحدث نتيجة وجود آلية سِلْسيل التي تعمل على تشغيل المحركَين معًا وبسرعة واحدة.","page":null,"uri":null},{"id":684791,"arabic":"محرك سلسين","english":"Selsyn motor","french":null,"description":"الاسم التجاري لنظام يجبر محركَين منفصلَين على العمل معًا، واللفظة مشتَقّة باختصار من عبارة التزامُن الذاتي Self-synchronization. كان استخدام ذلك الجهاز في البداية مقصورًا على تحقيق التزامُن بين أجهزة العرض الثنائية التي كانت تعرض كلًا من الصوت والصورة من خلال شريطَين مختلفين وباستخدام جهازَين منفصلين، وبعد ذلك تطور استخدام هذا الجهاز أو هذا النظام ليُستخدم بكثرة وكفاءة في كثير من عمليات المؤثرات الخاصة Special effects processes.\nورغم أن سِلْسين، كما أشرنا، هو اسم تجاري لواحد من تلك الأنظمة، فقد دفع انتشاره الكبير الكثيرين إلى إطلاق هذا الاسم على أيّ نظام يؤدي الوظيفة نفسها، مهما كان اسمه التجاري.","page":null,"uri":null},{"id":684792,"arabic":"شركة أفلام سلزنيك الدولية","english":"Selznick International Pictures","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج السينمائي المستقلة المهمة في تاريخ السينما الأمريكية، أسسها دايفيد سِلْزنيك David Selznick في بداية الثلاثينيات من القرن العشرين، بهدف التخصص في إنتاج الأفلام الضخمة ذات الميزانيات الهائلة. ولعل أبرز أفلام هذه الشركة هو ذهَبَ مع الريح Gone With the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939، كما أنتجت الشركة فيلم ريبيكّا Rebecca عام 1941، وهو أول فيلم يخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock في الولايات المتحدة بعد هجرته إليها.\nورغم نجاح الأفلام التي أنتجتها الشركة، فإن التوفيق قد تخلّى عن دايفيد سِلْزنيك عندما حاول الاستقلال عن شركات التوزيع الكبرى بتأسيس شركة توزيع خاصة، كما يقول دايفيد تومسون David Thomson في كتاب رجل العروض: حياة دايفيد سِلْزنيك Showman: The Life of David O. Selznick الذي نُشر عام 1993. ومع نهاية الخمسينيات كانت ممتلكات الشركة، بما فيها معظم ما أنتجته من أفلام، قد بيعت إلى شركات أخرى، بينما بقي جزء كبير من تراث دايفيد سِلْزنيك في حوزة مركز هاري رانسوم للبحوث الإنسانية Harry Ransom Humanities Research Center التابع لجامعة تكساس الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":684793,"arabic":"فيلم شبه وثائقي","english":"Semidocumentary","french":null,"description":"فيلم روائي يَستخدم صانعُه تقنيات الفيلم الوثائقي ليُضفي على موضوعه مصداقية وأصالة. من بين هذه التقنيات:\n• الكاميرا الثابتة إلى حد كبير.\n• الإلتقاطات الطويلة نسبيًّا Long takes.\n• مواقع التصوير الواقعية.\n• الإضاءة الطبيعية.\n• الممثلون غير المحترفين أو على الأقل غير المشهورين.\n• أسلوب التوليف البسيط الذي لا يتجاوز حدود التجميع Assembling.\n• المواد الفيلمية الإخبارية Newsreels.\n• نوع خاص من الفيلم الخام الذي يعطي الصورة طابع الأفلام الإخبارية.\n• وفي بعض الأحيان، صوت راوية Voice-over يتحدث بأسلوب راوية الفيلم الوثائقي.\nهذه المواصفات تتوفر جميعها، أو على الأقل معظمها في أفلام مثل:\n• منزل في الشارع 92 House in 92nd Street الذي أخرجه هنري هاثاواي Henry Hathaway عام 1945.\n• مدينة مفتوحة Open City الذي أخرجه روبرتو روسيلليني Roberto Rossellini عام 1945.\n• بايزان Paisan الذي أخرجه روسيلليني أيضًا عام 1946.\n• المدينة العارية The Naked City الذي أخرجه جول داسان Jule Dassin عام 1948.\n• معركة الجزائر La battaglia di Algeri الذي أخرجه جيللو بونتيكورفو Gillo Pontecorvo عام 1965.\n• زِدْ Z الذي أخرجه كوستا غافراس Costa Gavras عام 1968.\n• أما في السينما المصرية فإن فيلم \"ناصر 56\" الذي كتبه محفوظ عبد الرحمن وأخرجه محمد فاضل عام 1996 يُعَدّ واحدًا من أبرز أفلام هذا النوع.","page":null,"uri":null},{"id":684794,"arabic":"النقد السيميائي","english":"Semiological criticism","french":null,"description":"النقد السيميائي، كما يعرِّفه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، هو الأسلوب النقدي الذي يتعامل مع الفيلم باعتباره لغة أو نظامًا لغويًّا يتكوَّن من إشارات تفسيرية Interpretive signs هي الأيقونة Icon والدالّة Index والرمز Symbol، وذلك من منطلق مؤدّاه أن:\n• الأيقونة هي التمثيل التصويري Photographic representation للموضوعات Objects.\n• والدالّة هي علامة توحي بالدور الوظيفي Functional role للموضوع أو الأيقونة كما يظهر في الفيلم.\n• بينما الرمز هو علامة توحي بمعنى أو مفهوم منفصل عن المعنى الكامن Inherent meaning للموضوع نفسه، فالصليب مثلًا إنما يمثل المسيحية، ونجمة داوود تمثل اليهودية، بينما يرمز الهلال إلى الإسلام.\nوهكذا، فإن النقّاد في إطار التحليل السيميائي للفيلم من خلال دراسة إشاراته إنما يسعون إلى إماطة اللثام عن معانٍ محدَّدة، كما يسعون إلى الكشف عن طبيعة التواصل الذي يسعى صانع الفيلم إلى إرسائه.\nهذا ويُعَدّ كل من بيتر وُولِن Peter Wollen وتشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Pierce وكريستيان مِتز Christian Metz من أوائل مَن أرسوا دعامات النقد السيميائي، ويُبدي جميعُهم اهتمامًا بارزًا بدراسة وتحليل الفيلم الروائي بسبب اهتمامهم الواضح والمعلَن بما يُعرف بالتحليل النصي Textual analysis.","page":null,"uri":null},{"id":684795,"arabic":"السيميائية","english":"Semiology","french":null,"description":"السيميائية، بشكل عام، هي علم الدلالات والرموز، وبعبارة أكثر تحديدًا، هي العلم المعني بدراسة العلاقة الثلاثية الأطراف بين كل من:\n• الأنظمة اللغوية.\n• الواقع الخارجي الذي تمثله أو تعبِّر عنه.\n• القارئ أو المُشاهد الذي يتعامل مع الواقع من خلال مفردات اللغة وتركيباتها المختلفة.\nالكثيرون، مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يرون أن أهم مُصطلَحَين سيميائيَين يعبِّران عن العلاقة بين الإشارات أو العلامات والواقع الخارجي هما:\n• المدلول Denotation، وهو مُصطلَح يصف واحدة من الطرق الأساسية التي تعمل بها وحدة معنى Unit of meaning، كلمة كانت أو صورة، فمدلول الكلمة هو معناها الحرفي الدقيق، ومدلول الصورة هو المسمّى الحقيقي لما تصوره. بعبارة أخرى، المدلول هو أبسط مستويات المعنى وأكثرها مباشرة ووضوحًا، في مواجهة المفهوم Connotation الذي يمثل الذي يمثل مستوى أكثر تعقيدًا، حيث يتضمَّن كثيرًا من الإيحاءات والإحالات غير المباشرة.\n• المفهوم Connotation، وهو مُصطلَح يشير إلى مدى عمق وجودة المعنى الضمني أو المعنى الترابُطي Associative أو الإيحائي Suggestive للكلمة في مقابل معناها المباشر أو الصريح Explicit أو الدلالي Denotative، ومن ثم فالمفهوم يمثل مستوى أكثر تعقيدًا من المستوى الذي يمثله المدلول، لأنه يتضمَّن كثيرًا من الإيحاءات والإحالات غير المباشرة.\nتاريخيًّا، نبَعَ عِلم الدلالات والرموز، أو السيميائية، وتطور انطلاقًا من أفكار عالِم اللغويات السويسري فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure، وكذلك من دراسات عالِم الدراسات اللغوية الأمريكي تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce. وقد اشتقّ دي سوسور كلمة سيميولوجي Semiology من الكلمة اليونانية القديمة سيميون Sēmeion التي تعني إشارة أو علامة، بينما ابتكر بيرس مُصطلَح سيميوتكس Semiotics الذي يفضِّله الناطقون بالإنجليزية، ربما لأنها اللغة التي كان يكتب بها بيرس دراساته.\nالغريب في الأمر هو أن دراسات دي سوسور لم تُنشر في حياته في كتاب، غير أن تلامذته قاموا بتجميع الملحوظات التي كانوا يسجلونها أثناء الاستماع إلى محاضراته وأصدروها عام 1915، أي بعد وفاته بعامَين، في كتاب بعنوان محاضرات في اللغويات العامة Course in General Linguistics. الأمر نفسه تقريبًا تكرر مع بيرس، فبعد وفاته عام 1914، بدأت عملية طويلة وشاقة لتجميع مقالاته، لتُنشر خلال الفترة من عام 1931 إلى عام 1935.\nورغم جهود كل من دي سوسور وبيرس، فالمكانة التي يحتلها عِلم الدلالات أو السيميولوجيا حاليًّا في عالم الفكر ترجع إلى عالِم الأنتربولوجيا الفرنسي كلود ليفي شتراوس Claude Levi-Strauss الذي جعل من اللغويات والسيميولوجيا العمود الفقري لما أسماه بالأنتروبولوجيا البِنْيَوية Structual Anthropology.\nأما في مجال السينما، فإن الفضْل في تبنّي الدراسات السيميائية وإبراز أهميتها يرجع إلى الكاتب والمُنظِّر الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz، صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائية السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990، والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات. كما يرجع فضْل انتشار هذا الفكر إلى المُنظِّر السينمائي بيتر وُولِن Peter Wollen، صاحب كتاب الإشارات والمعنى في السينما Signs and Meaning in the Cinema الذي نُشر عام 1969.\nأوضح كريستيان مِتز في كتاباته المختلفة أن بعض الفنون تشترك معًا في ما أسماه مجموعة من الرموز أو القواعد السيميائية Semiotic codes، فالرواية والسينما، على سبيل المثال، تتبنَّيان بناء سرديًّا متشابهًا، حيث تستخدم كل منهما عناصر مثل أسلوب العودة إلى الماضي أو الخطوط الروائية المتوازية. كما أوضح مِتز أن الرموز والقواعد السيميائية التي تنفرد بها السينما لا تمثل في واقع الأمر جزءًا أصيلًا من مُكوِّنات ثقافتنا العامة، وهو هنا يتحدث عن رموز أو قواعد مثل المونتاج وحركة الكاميرا والمؤثرات البصرية وما شابه ذلك.\nوفي واحد من أكثر أجزاء كتابه أهمية، يتحدث كريستيان مِتز عن ثمانية أنواع من السياقات الفيلمية التي يرى أنها جميعًا تنتمي إلى رمز أو قاعدة سيميائية واحدة، وهذه السياقات هي:\n• اللقطات المستقلة Autonomous shots.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا Nonchronological syntagmas والتي تتكوَّن من سلسلة واحدة من الصور البسيطة غير المرتبطة بوقت معيَّن Brief atemporal scenes، التي تعمل كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا والتي تتكوَّن من سلسلتَين متداخلتين أو أكثر من المَشاهد البسيطة غير المرتبطة بوقت معيَّن، التي تعمل كل منهما كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات الوَصْفية Descriptive syntagmas التي تتكوَّن من خط سردي منفرد Single narrative line.\n• المنظومات الوَصْفية التي تتكوَّن من خطوط سردية متعدِّدة Multiple narrative lines.\n• المنظومات السردية الخطية أو التتابُعية Linear narrative syntagmas التي تجري وفْق تسلسل زمني طبيعي.\n• السياقات السردية العادية Ordinary narrative syntagmas التي لا تتبع نسقًا زمنيًّا محدَّدًا.\n• السياقات الحلقاتية Episodic sequences التي تتصف هي الأخرى بقدْر كبير من عدم الاستمرارية الزمنية، حيث تمثل كل حلقة أو كل جزء من أجزائها مرحلة من مراحل التطور الدرامي الطويلة التي يضمُّها السياق الأعمّ أو السياق الكُلّي.\nوهكذا، فإن قواعد المُنظِّر السينمائي كريستيان مِتز تلفت انتباهنا إلى المستويات المتعدِّدة التي تتميَّز بها رموز وقواعد اللغة السينمائية، كما أنها تحثُّنا على أن ندرك حاجتنا إلى نوع من الخطاب المنهجي Systematic discourse الذي يتيح لنا فهْم الطُرق التي تُبنى بها العلاقة بين الصوت والصورة في الفيلم من أجل أن تخلق داخلنا، كمُشاهدين، تجربة فيلمية فريدة ومشتركة في آن واحد.","page":null,"uri":null},{"id":684796,"arabic":"السيميائية","english":"Semiotics","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Semiology، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684797,"arabic":"لقطة شبه بروفيل","english":"Semiprofile shot","french":null,"description":"لقطة سينمائية أو فوتوغرافية تصور الشخص أو الموضوع في وضْع يقع بين البروفيل، أي الصورة الجانبية، والصورة المواجهة الصريحة.","page":null,"uri":null},{"id":684798,"arabic":"آلية شبه انحيازية","english":"Semi-tendency drive","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النظام الازدواجي الموجود في بعض أجهزة تحميض الأفلام، والذي يوفر لهذه الأجهزة آليتَين للسَحْب هما:\n• آلية السَحْب الثقبي Sprocket drive، حيث يسحب الفيلم داخل أجهزة التحميض اعتمادًا على دبابيس ثقوب السَحْب التي تُغرَز في ثقوبه.\n• آلية السَحْب غير الثقبي Non-sprocket drive، أو آلية الحركة الانحيازية Tendency drive، التي يتم من خلالها تمرير الفيلم داخل أجهزة التحميض من خلال سلسلة من الدواليب الدوّارة، بدلًا من أسنان ثقوب الدفع التي تعلق بثقوب الفيلم وتسحبها، مما يوفر للفيلم وثقوبه درجة عالية من الأمان.","page":null,"uri":null},{"id":684799,"arabic":"محاكاة استهزائية","english":"Send-up","french":null,"description":"عمل فني يقلِّد بطريقة فكاهية ساخرة أو تهكُّمية عملًا فنيًّا سابقًا، أو مجموعة من الأعمال الفنية السابقة عليه والتي تتميَّز بالجدية، حيث يعمد صانع الفيلم التهكُّمي إلى:\n• إلتِقاط أكثر مَشاهد الفيلم الذي يريد السخرية منه تعبيرًا عن طبيعته، أو أكثر جُمَل حواره ترديدًا بين المشاهدين، لتقديم هذه المَشاهد، أو ترديد هذه الجُمَل بشكل يسخر منها، ويحوِّل جديَّتها إلى سلاح للتهكُّم عليها. من أبرز الأمثلة في هذا المجال:\n– العبارة الشهيرة التي وردت في فيلم \"رُدَّ قلبي\" الذي أخرجه عز الدين ذو الفقار عام 1957، والتي كثيرًا ما تُستخدم في مجال السخرية والتهكُّم، وهي عبارة \"إنت من الأحرار يا علي\".\n– النداء الثنائي الشهير \"أحمد ..... منى\"، الذي ورد في عشرات من أفلام الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين في مواقف رومانسية جادّة، ولا ترد اليوم إلّا في مواقف السخرية والتهكُّم، من الرومانسية بالتحديد.\n• إلتِقاط أبرز ما تتميَّز به مجموعة من الأفلام، أو أبرز ما يتميَّز به صنف فيلمي Film genre من عناصر، وتقديمها بشكل مُبالَغ فيه لإظهار سخافتها، رغم أن هذه العملية يمكن أن تتم بنوايا طيبة، لا تتعدّى مجرد الدعابة. من أبرز أمثلة هذا الأسلوب:\n– فيلم خُذ الفلوس واجري Take the Money and Run الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen عام 1968، الذي يسخر فيه من أفلام العصابات Gangster Film.\n– سلسلة الأفلام التي تحمل اسم فيلم مرعب Scary Movie، والتي بلغ عددها أربعة خلال الفترة من عام 2000 إلى عام 2006، أخرج أولها وثانيها كينين أيفوري وايانس Keenen Ivory Wayans، وأخرج ثالثها ورابعها دايفيد زوكِر David Zuker. تقدم هذه الأفلام الأربعة نموذجًا رائعًا للسخرية من أفلام الرعب Horror Film، التي تُعَدّ واحدة من أكثر أصناف الأفلام شعبية حول العالم.\nالضحكات التي تفجِّرها العبارات القديمة الشهيرة عندما ترد في فيلم جديد، والنجاح الجماهيري الذي تلْقاه الأفلام التي تسخر من أفلام معروفة، أمر يعكس شعبية هذا الأسلوب من أساليب التعبير الفيلمي.","page":null,"uri":null},{"id":684800,"arabic":"الكبير","english":"Senior","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Senior spot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684801,"arabic":"الكشاف الكبير","english":"Senior spot","french":null,"description":"كشّاف يحتوي على مصباح كبير تبلغ قوته 5000 واط، يقع خلْف عدسة من النوع المعروف بعدسة فريسنِل Fresnel lens، وهي العدسة التي اخترعها الفيزيائي الفرنسي أوغستان جان فريسنِل Augustin-Jean Fresnel عام 1823، وتتميَّز بقدرتها على إرسال حزمة من الضوء الحادّ، يمكن التحكُّم في توجيهها، كما توجد خلْف المصباح مرآة مخروطية ذات قَطْع مكافئ Parabolic mirror، وهو ما يمكنه من إرسال ضوء مكثَّف يمكن الاستعانة به لإضاءة منطقة معيَّنة من المَنظر أو الديكور أو لإضاءة شخصية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":684802,"arabic":"الطبقة الحساسة","english":"Sensitive layer","french":null,"description":"الطبقة التي تتكوَّن من أملاح الفضة الحساسة للضوء، المُذابة في الهلام أو الجيلاتين، والتي تُنشَر على سطح دعامة الفيلم، يستوي في ذلك أن تكون تلك الدعامة مصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، التي استُعملت منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر حتى عام 1951، أو من خَلاّت السِليولوز Cellulose acetate، أو من البولْيِستر Polyester، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام.\nفي حالة الفيلم الأبيض والأسود، فإن الصورة الكامنة Latent picture تتكوَّن عندما يتم تعريض الطبقة الحساسة للضوء، غير أنها لا تظهر للعين إلّا بعد أن يتم تحويل أملاح الفضة إلى أملاح سوداء خلال مرحلة التظهير.\nأما في حالة الفيلم الملوَّن، فإن الطبقة الحساسة تتكوَّن من ثلاث طبقات متراكبة لكنها منفصلة، يحتوي كل منها على مُزاوج كيميائي يتميَّز بالحساسية تجاه واحد من الألوان الرئيسية الثلاثة، وتكون مجتمعةً مسؤولة عن تكوين الصورة الملوَّنة.\nوفي الحالتَين، حالة التصوير الملوَّن وحالة التصوير غير الملوَّن، فإن مستوى جودة الصورة يعتمد على عنصرَين مهمَين هما:\n• مكوِّنات وتركيبة الطبقة الحساسة.\n• مساحة الطبقة الحساسة أو أبعاد الطبقة الحساسة.\nمن الناحية الشكلية، فإن الوجه الذي يحمل الطبقة الحساسة يكون عادة أكثر قتامة من القاعدة، أما من ناحية تَمَوضُع الطبقة الحساسة فإن عملية لفّ الفيلم تتم بطريقتَين:\n• الطريقة الأولى، وهي الطريقة المستخدَمة في الولايات المتحدة، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المُعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الداخل Emulsion in.\n• الطريقة الثانية، وهي المستخدَمة في معظم البلدان الأوروبية، تكون فيها الطبقة الحساسة للفيلم المُعبّأ داخل الكاميرا متجهة نحو الخارج Emulsion out.\nمن ناحية أخرى، فإنه عندما تكون الطبقة الحساسة في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضْع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع A-type، وإن لفّة الفيلم هي من النوع A-wind، أما عندما تكون قاعدة الفيلم في مواجهة الشخص الذي يمسك بالفيلم في وضْع صحيح، فإننا نقول إن الفيلم في الوضع B-type، وإن لفّة الفيلم هي من النوع B-wind.\nمن هنا، فإن جميع النُسَخ الموجبة المطبوعة مباشرة من نسخة سالبة، سواء من قياس 35 مم أو من قياس 16 مم، تُعرض في وضْع تكون فيه القاعدة في مواجهة عدسة جهاز العرض. أما الأفلام العكسية من قياس 16 مم، فإنها تُعرض في وضْع تكون فيه الطبقة الحساسة في مواجهة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684803,"arabic":"الحساسية","english":"Sensitivity","french":null,"description":"الدرجة التي تصل إليها الطبقة الحساسة للفيلم من حيث الاستجابة للضوء أو التأثر به، وعادة ما تقاس بواسطة مؤشر التعريض Exposure meter، وفقًا لتصنيف سرعة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684804,"arabic":"محسس","english":"Sensitizer","french":null,"description":"صبغة كيميائية منشِّطة للحساسية، تُضاف إلى الطبقة الحساسة للفيلم أثناء التصنيع لتصبح أكثر حساسية للضوء، وأكثر قدرة على تمثيل ألوان الطَيف Spectrum.","page":null,"uri":null},{"id":684805,"arabic":"محساس","english":"Sensitometer","french":null,"description":"جهاز قياس حساسية الطبقة الحساسة للفيلم. يضع هذا الجهاز سلسلة من التعريضات المنتظِمة على الطبقة الحساسة للفيلم بغرض دراسة مواصفات الفيلم ودرجة جودته، فبعد الانتهاء من تعريض شريط الاختبار وتظهيره يصبح في الإمكان قياس كثافته بواسطة جهاز قياس الكثافة الضوئية أو المِكْثاف Densitometer.\nهذه الخطوات المتتالية والمحسوبة بدقة تتيح لمدير التصوير التعرُّف على المواصفات الفنية الخاصة بالفيلم الخام الذي يجري اختباره، كما تتيح له التعرُّف بدقة على مستوى جودة الفيلم، وهو ما يمكنه بالتالي من اختيار أفضل ظروف التصوير والتظهير اللازمة للتعامل مع ذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684806,"arabic":"شريط المحساس","english":"Sensitometer strip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sensitometric strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684807,"arabic":"شريط قياس الحساسية","english":"Sensitometric strip","french":null,"description":"قطعة معيَّنة من فيلم الاختبار المقتطَع من بَكرة معيَّنة من بَكرات الفيلم الخام، يتم تعريضها من خلال الجهاز الذي يُعرف باسم المِحْساس Sensitometer لتقييم مواصفات الطبقة الحساسة للفيلم، ولتمكين الفنيين العاملين في المعمل من تقدير درجات التعريض المناسبة لهذا الفيلم. وتُعرف سلسلة التعريضات المتتالية على هذا الشريط بالتشكيل المتدرِّج Step wedge.","page":null,"uri":null},{"id":684808,"arabic":"المحساسية","english":"Sensitometry","french":null,"description":"دراسة تأثير الضوء، على الطبقة الحساسة للفيلم، تحت ظروف مختلفة وبكثافات متنوِّعة، حيث يتم تعريض الفيلم لكميات متدرِّجة من الإضاءة بواسطة المِحْساس Sensitometer، ثم يتم تظهير الفيلم تحت ظروف مدروسة بعناية، على أن يعقب ذلك قياس درجات كثافة الصورة المختلفة بواسطة جهاز قياس الكثافة الضوئية أو المِكْثاف Densitometer.\nهذه الخطوات المتتالية والمحسوبة بدقة تتيح لمدير التصوير التعرُّف على المواصفات الفنية الخاصة بالفيلم الخام الذي يجري اختباره، كما تتيح له التعرُّف بدقة على مستوى جودة الفيلم، وهو ما يمكنه بالتالي من اختيار أفضل ظروف التصوير والتظهير اللازمة للتعامل مع ذلك الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684809,"arabic":"شريط قياس الحساسية","english":"Senso","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sensitometric strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684810,"arabic":"شريط قياس الحساسية","english":"Senso strip","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Sensitometric strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684811,"arabic":"سنسوراوند","english":"Sensurround","french":null,"description":"الاسم التجاري لنظام صوتي خاص طوَّرته شركة سيروين فيغا Cerwin-Vega لحساب شركة يونيفرسال ستوديوز Universal Studios في بداية السبعينيات من القرن العشرين، وتم استخدامه لأول مرة عند عرض فيلم الزلزال Earthquake الذي أخرجه مارك روبسون Mark Robson عام 1974، وذلك بغرض إثراء تجربة مُشاهدة الفيلم الذي يعتمد على المؤثرات الصوتية اعتمادًا هائلًا. وهو الأمر الذي دفع الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما المعروفة اختصارًا باسم AMPAS إلى منْح جائزة الإنجاز العِلمي والهندسي Sientific and Engineering Academy Award عن عام 1974 إلى إدارة الصوت في شركة يونيفرسال ستوديوز.\nالنجاح الذي حققه ذلك النظام خلال عرض فيلم الزلزال دفع الشركة إلى استغلاله عند عرض فيليمن آخرين هما:\n• ميدواي Midway الذي أخرجه جاك سْمايت Jack Smight عام 1976.\n• رولّركوستر Rollercoaster الذي أخرجه جايمس غولدستون James Goldstone عام 1977.\nغير أن هذا النجاح لم يوفر لذلك النظام الاستمرارية التي كان يحلم بها مبتكروه، فقد أخذ أصحاب دُور العرض في الإحجام عن استخدامه لعدة أسباب من بينها ارتفاع تكلفة إيجار مكبِّرات الصوت الإضافية اللازمة لتشغيله والتي كانت تصل إلى 500 دولار أسبوعيًّا، فضلًا عن أن استخدام ذلك النظام داخل المجمَّعات السينمائية التي تتجاور قاعاتها وتتلاصق جدرانها كان يسبِّب إزعاجًا كبيرًا لمن يشاهدون فيلمًا آخر في قاعة مجاورة.","page":null,"uri":null},{"id":684812,"arabic":"بطاقة منفصلة","english":"Separate card","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كتابة اسم أحد نجوم الفيلم أو أحد العاملين فيه على لوحة مستقلة ضمن سياق التيترات التي تضم أسماء العاملين في الفيلم، والتي ترد في بدايته.","page":null,"uri":null},{"id":684813,"arabic":"أصول الفصل","english":"Separation masters","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Seperation positives، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684814,"arabic":"نسخ الفصل السالبة","english":"Seperation negatives","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ثلاث نُسَخ سالبة أبيض وأسود مسجَّل على كل منها لون واحد من الألوان الرئيسية الثلاثة. في السنوات الأولى لتطبيق نظام تكنيكالور Technicolor، استخدم السينمائيون نسختَين سالبتَين أبيض وأسود تسجِّل الأولى اللونَ الأحمر وتسجِّل الثانية اللونَ الأخضر. ولكن في عام 1932، تحوَّل السينمائيون إلى استخدام النظام المحسَّن الذي يعتمد على ثلاثة أفلام منفصلة من خلال الكاميرا المعروفة بالكاميرا الثلاثية الأشرطة Three-strip camera. وقد ظل هذا النظام مسيطرًا على صناعة السينما الملوَّنة إلى أن تم التحوُّل عنه إلى النظام الثلاثي الطبقات، الذي أدخلته شركة إيستمان كالور Eastman Color في الخمسينيات، وهو النظام الذي تميَّز بدقة وثراء ألوانه، فضلًا عن استخدامه شريطًا واحدًا بدلًا من ثلاثة أشرطة.","page":null,"uri":null},{"id":684815,"arabic":"نسخ الفصل الموجبة","english":"Seperation positives","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ثلاث نُسَخ موجبة أبيض وأسود تُستخدم لتسجيل المكوِّنات الزرقاء والخضراء والحمراء لنسخة سالبة ملوَّنة، باستخدام مرشِّحات صفراء وماجنتا Magenta وسيان Cyan على التوالي.\nمن هذه النُسَخ الثلاث يمكن طباعة نسخة سالبة وسيطة أُحادية اللون Single color intermediate negative، عن طريق طباعة كل منها باستخدام المرشِّح نفسه الذي تم استخدامه لطباعة النسخة الموجبة.\nيُستخدم نظام النُسَخ الموجبة الثلاث لحفظ الأفلام الملوَّنة الباهظة التكاليف والتي تتمتع بأهمية فنية خاصة، لفترات طويلة جدًّا، كما يُستخدم أحيانًا لتنفيذ بعض عمليات المؤثرات الخاصة Special effects processes.","page":null,"uri":null},{"id":684816,"arabic":"مرشح اللون البني الداكن","english":"Sepial-effect filter","french":null,"description":"مرشِّح يُستخدم بغرض خلْق الطابع اللوني الخاص بالأفلام والصور الفوتوغرافية القديمة، والإحساس بأن اللقطات والمَشاهد المعروضة تنتمي إلى زمن بعيد غير زمان عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684817,"arabic":"سبماغ","english":"Sepmag","french":null,"description":"اسم يُطلَق على نظام للعرض المزدوج Double system projection، حيث يُعرض الفيلم من شريط، بينما يُعرض الصوت من شريط مغناطيسي مستقل محمَّل على جهاز منفصل.","page":null,"uri":null},{"id":684818,"arabic":"متمم أو مستكمل","english":"Sequel","french":null,"description":"فيلم يحتوي على شخصيات شاهدناها لأول مرة في فيلم سابق. ومن أبرز الأمثلة على تلك النوعية من الأفلام في السينما المصرية فيلم \"قصر الشوق\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1967 والذي يُعَدّ مُتمِّمًا لفيلم \"بين القَصْرَين\" الذي أخرجه الإمام عام 1964، وكذلك فيلم \"السُكَّرية\" الذي أخرجه الإمام عام 1973 والذي يُعَدّ مُتمِّمًا للفيلمَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":684819,"arabic":"سياق","english":"Sequence","french":null,"description":"سلسلة من اللقطات والمشاهد المتتابعة والمرتبطة ببعضها، التي تشكل وحْدة درامية متماسكة أو حدثًا مستقلًا ومكتملًا، وغالبًا ما يوحِّد بين وحدات ومكوِّنات تلك الوحْدة الدرامية إما مكانٌ عام واحد، أو تسلسلُ وقوع أحداثها دون فجوات ولا لواحق.\nالنقّاد يقارنون دائمًا بين السياق الفيلمي والفصل Chapter في الرواية، حيث يحتوي كل منهما على حدث مستقل له بداية ووسط ونهاية، كما أن كلًا منهما يصل في لحظة ما إلى ذروة درامية Dramatic climax. في هذا الإطار، نستطيع أن نقول إن سياقات المطارَدات في أفلام الغرب Western Film أو أفلام المغامرة Adventure Film تمثل نموذجًا مثاليًّا لهذا النسق الدرامي الذي يشكل وحْدة واحدة من وحدات البناء الدرامي الكُلّي للفيلم. كما أن السياق الذي يتكوَّن من مجموعة لقطات ومَشاهد بين البطل والبطلة تتصاعد عاطفيًّا حتى تصل بهما إلى ممارسة الحب، إنما يطرح مثالًا آخر لاستخدام السياق كنَسَق درامي.\nأما السياق الذي سوف يظل الأعظم في تاريخ فن السينما فهو سياق درجات الأوديسّا Odessa steps sequence في فيلم المدمِّرة بوتِمكين Battleship Potemkin الذي أخرجه سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein عام 1925، حيث نرى سلسلة من اللقطات والمَشاهد المترابطة التي يدفع كل منهما الآخر ليخلق مونتاجًا بصريًّا غنيًّا، ينقل إلى المشاهدين الرعب والمآسي المرتبطَين بالمجزرة.\nفي الماضي كان من المحتَّم أن يبدأ السياق بظهور تدريجي Fade-in وأن ينتهي باختفاء تدريجي Fade-out، غير أن السينمائيين تخلّوا عن ذلك التقليد منذ فترة، وصار مألوفًا أن يبدأ السياق وأن ينتهي بقَطْع واضح وسريع Straight cut، كما تغيَّر مفهوم وحْدة المكان كعنصر من عناصر الربط بين مكوِّنات السياق، ليصبح أكثر اتساعًا، إلى درجة أن تصبح مدينة كبيرة أو حتى بلد بكامله مكانًا واحدًا. وهنا نتذكر مَشاهد الزيارة الممتدة والطويلة التي قام بها مايكل Michael إلى إيطاليا، في الجزء الثاني من فيلم الأب الروحي The Goodfather II الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، وهي المَشاهد التي يُطلِق عليها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، اسم السياق الصقلي The Sicilian sequence. وبالمنطق نفسه، تغيَّر مفهوم وحْدة الزمان ليقبل امتداد الزمن لفترة تطول بطول تدفُّق جزئيات الحدث الرئيسي الذي يقدمه السياق.\nهذه التغيُّرات الثلاثة يجمع بينها بشكل مذهل سياق ما قبل النهاية في الجزء الأول من فيلم الأب الروحي. ففي ذلك السياق قدَّم كوبولا نموذجًا رائعًا للمَزْج الخَلاّق بين الصوت المُتزامِن Synchronized sound والصوت غير المُتزامِن Asynchronous sound، حيث نرى على الشاشة لَقطات مُتقابِلة مُتقاطِعة مُتوازية لاحتفالٍ مهيب داخل الكنيسة، ولأعمال قَتْل وتنكيل دموية يرتكبُها بعض أفراد العائلة وعدد من مُعاونيهم في أنحاء مختلفة من المدينة. وفي الوقت الذي تنتقل الكاميرا، بأسلوب التغطية التلفزيونية الحية، بين الكنيسة ومواقع القتل والتنكيل خارجها، تتواصل على مَسار الصوت الموسيقى الكنسية التي تهزُّ الوِجدان وترتيلات القساوسة الملائكية، خلال مَراسِم تعميد المَولود الجديد، بلا انقطاع. وهكذا، من خلال الاستخدام المُزدوج للصوت، مُتزامِنًا وغيرَ مُتزامِن، ومن خلال التوليف المُتقاطِع أو المُتبادَل Cross cutting بين الصلوات والقتل، أو بين المَذبَح والمَذابِح، يَربط كوبولا، بسخرية مُرّة، بين الماضي والحاضر والمستقبل. فاللحظة التي تشهد تَعميدَ الحفيد، بالماء المقدَّس، مسيحيًّا وافِدًا، تشهد أيضًا تعميدَ الإبن، مايْكِل Micheal، بالدمّ، أبًا روحيًّا جديدًا. وهكذا يؤكد كوبولا دَيمومة نموذج الأب الروحي جيلًا بعد جيل، واستمراريةَ نَهْج العائلة وأدوات تحقيق ذلك النَهْج، التي تبدأ بعُضو العائلة المُخْلِص، والقاتل المأجور، وتنتهي بالكنيسة وطقوسِها، مرورًا بالسياسي المُرتَشي.","page":null,"uri":null},{"id":684820,"arabic":"لقطة سياقية","english":"Sequence shot","french":null,"description":"لقطة واحدة متصلة تستوعب قدْرًا كبيرًا من الأحداث وتكشف عن قدْر كبير من المعلومات، تدور خلالها الكاميرا بلا توقُّف، كما يمكن أن تتحرك الكاميرا من مكان إلى مكان لتُتابع موضوعًا ما أو لتقترب من تفصيلة ما من تفاصيل الحدث، وأن تنتقل بالتَبْئير من نقطة إلى أخرى، ولهذا يُطلِق البعض على هذه الإلتِقاطة اسم اللقطة المشهدية، لأنها تستغرق وقتًا طويلًا على الشاشة.\nاعتمدت السينما في سنواتها الأولى على الإلتِقاطات الطويلة، حتى بدأت أفلام المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، التي تَستخدم أسلوب التقطيع بين اللقطات في الانتشار، وحتى بدأ مُخرجون كثيرون في تبنّي هذا الأسلوب. بعد دخول الصوت إلى السينما، ظهرت الحاجة إلى وضْع الكاميرات داخل حاويات ضخمة للحيلولة دون وصول ضوضاء محركاتها إلى الميكروفونات، وقد أدى استخدام هذه الحاويات إلى زيادة أحجام الكاميرات وزيادة أوزانها، وبالتالي صعوبة الانتقال بها من زاوية إلى أخرى، فعاد أسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة المشهدية إلى الظهور مرة أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يرون في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، أن اللقطة السياقية أو الإلتِقاطة الطويلة هي طريقة بديلة لعملية تنظيم وترتيب عدد من اللقطات داخل مشهد أو سياق متصل لتحقيق التتابُع الذي تحتل فيه الكاميرا طول الوقت مكانَ عين المُشاهدمن خلال القَطْع التتابُعي Continuity editing أو المونتاج Montage. لكن، حيث إن إعداد وتنفيذ مجموعة من اللقطات المترابطة يستنفد وقتًا طويلًا ويتطلب مجهودًا كبيرًا ويتكلّف بالتالي نفقات هائلة، لذلك يفضِّل صانعو الأفلام المنخفضةِ الميزانية اللجوء إلى استخدام هذه النوعية من اللقطات.\nويضرب بلاندفورد وهيلليير وغرانت المثل بفيلم الهتافات الأخيرة لرقصة بطيئة The Last Chants for a Slow Dance الذي أخرجه جون جوست Jon Jost عام 1977 ويتكوَّن في معظمه من لقطات مشهدية أو سياقية طويلة، وكذلك فيلم أغرَب من الفردوس Stranger Than Paradise الذي أخرجه جيم جارموش Jim Jarmusch عام 1984 ويتسم بنفس مواصفات الفيلم الأول.\nعلى صعيد آخر، يرى الناقد والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971 أن الواقعية والموضوعية في السينما لا يمكن تحقيقهما إلّا من خلال أسلوب التَبْئير العميق Deep focus، والتكوين في العمق Composition in depth، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا. ويؤكد بازان أن هذا الأسلوب يُعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون رُوّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وهي الفكرة التي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن هذا الأسلوب، بشقَّيه، \"ينطلق من رفْض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظِم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما يَنظر إليه\".\nتأمَّل معي بلاغة تلك العبارة التي تجمع بين الجَبْر والاختيار في سياق واحد، وهي بلاغة تعكس بلاغة أسلوب التَبْئير العميق كجملة من جُمَل اللغة السينمائية. ونعود إلى بازان الذي يستعرض أمثلة تتضمَّن تطبيقات لذلك الأسلوب، من أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفْضَل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nيمثل فيلم الحَبْل Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948 نموذجًا رائعًا لأسلوب الإلتِقاطة الطويلة أو اللقطة السياقية، فقد صوَّر هيتشكوك الفيلم بحيث يبدو كحلقة واحدة متصلة، تتحرك فيها الكاميرا وفْق مخطَّط محسوب بدقة، لتقود انتباه المُشاهد ولتنتقل به من نقطة إلى أخرى، رغم أن الفيلم في واقع الأمر يتكوَّن من عدّة إلتِقاطات يبلغ طول كل منها 10 دقائق، وهو الحد الأقصى لما يمكن تلقيم الكاميرا به من فيلم خام.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الإلتِقاطة الطويلة تكون أكثر فعالية عندما يكون موضوع اللقطة أكثر درامية، وعندما يتميَّز أداء الممثلين بالبراعة وقوة التأثير. وفي هذا المجال يضرب كونيغسبرغ المثل بأفلام مثل:\n• آلام جان دارك La passion de Jeanne d’Arc الذي أخرجه كارل ثيودور دراير Carl Theodor Dreyer عام 1928.\n• الوَهْم الكبير La grande illusion الذي أخرجه جان رينوار Jean Renoir عام 1937.\n• بالإضافة إلى فيلمَي \"المواطن كاين\" و\"الحَبْل\" السابق ذكرهما.\nأما في السينما العربية فسوف يبقى حسن الإمام سيد هذه التقنية بلا مُنازع.","page":null,"uri":null},{"id":684821,"arabic":"مسلسل سينمائي","english":"Serial Film","french":null,"description":"فيلم روائي طويل جدًّا، يشبه المسلسل التلفزيوني كما نعرفه اليوم، حيث يزخر بالأحداث والشخصيات والمواقع المختلفة. يراعَى عند كتابة هذا النوع من الأفلام أن يُكتب على هيئة حلقات متصلة، تنتهي كل منها بمشهد يحبس أنفاس المشاهدين، ويتركهم في حالة تشوُّق وترقُّب، حتى يحين موعد عرض الحلقة التالية، بعد أسبوع أو أسبوعين. وهكذا كانت تلك الحلقات تُعرض في دُور العرض السينمائي بالتتابُع، فيستغرق عرضها أسابيع، وأحيانًا شهورًا، فأقْصَرُها طولًا لم يكن ليَقِلّ عن خمس حلقات، بينما يصل الطويل منها إلى نحو 15 حلقة.\nمعظم المسلسلات السينمائية، خاصة الأمريكية منها، كانت تنتمي إلى أفلام الغرب Western Film، بالإضافة إلى مسلسلات تعتمد على حَبْكات بوليسية، ومسلسلات تأخذ خط الخيال العِلمي، وأخرى تعتمد على المغامرات، خاصة ما يدور منها في أدغال الغابات.\nتاريخيًّا، يوجد نوع من الاتفاق على أن فكرة المسلسل السينمائي فكرة قديمة، قِدَم السينما نفسها، أو ربما تصغرها ببضع سنوات. ويرى كثير من مؤرخي السينما أن المسلسل الفيلمي ما حدث لماري What Happened to Mary، الذي أنتجته شركة توماس إديسون Thomas Edison وأخرجه تشارلز بْرابِن Charles Brabin عام 1912 ويتكوَّن من 12 حلقة، كان أول مسلسل سينمائي، غير أن البحث المتمهِّل قد أظهر لنا أن \"ما حدث لماري\" كان أول مسلسل سينمائي أمريكي، أما أول مسلسل سينمائي على الإطلاق فكان المسلسل السينمائي الألماني أرسين لوبين يواجه شرلوك هولمز Arsene Lupin Contra Sherlock Holmes الذي أخرجه فيغّو لارسن Viggo Larsen عام 1910، وهو مسلسل سينمائي من خمس حلقات، مأخوذ عن رواية للكاتب الفرنسي موريس لوبلان Maurice Leblanc. خطأ آخر تقع فيه بعض المَراجع عندما تكتب عنوان المسلسل الفيلمي الأمريكي في صيغة السؤال \"ماذا حدث لماري؟\"، في حين أن العنوان هو عبارة تقريرية تعني ما حدث بالفعل لماري، وهو خطأ تقع فيه مراجع عربية وأخرى أجنبية.\nورغم أن سنوات السينما الصامتة تمثل العصر الذهبي للمسلسلات السينمائية، فقد استمر إنتاج هذه المسلسلات بشكل غزير حتى منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، فما أن فرض التلفزيون سطوَته حتى تحوَّلت جهود إنتاج مسلسلات سينمائية بغرض عرضها في دُور السينما إلى إنتاج تلك المسلسلات بغرض عرضها على شاشات التلفزيون. ومع نهاية الخمسينيات، كانت تلك المسلسلات قد انحسرت، كظاهرة سينمائية، وإنْ كانت تُعاود الظهور مرة كل بضع سنوات.","page":null,"uri":null},{"id":684822,"arabic":"سلسلة فيلمية","english":"Series","french":null,"description":"مجموعة من الأفلام ذات الصلة ببعضها تُعرض متتابعة، بفارق زمني قد يطول وقد يقصر، وفقًا لاعتبارات فنية وإنتاجية كثيرة. ويُطلَق على الأفلام التي تلي أول أفلام السلسلة اسم المتمِّمات أو المكمِّلات Sequal، وقد جرى العُرف على أن يَحتفظ كل متمِّم أو مكمِّل باسم الفيلم الذي بدأ السلسلة، مع إضافة رقم للتمييز بين المتمِّمات والفيلم الأصلي، ولتحديد ترتيب كل مكمِّل أو متمِّم في سياق السلسلة. وهكذا رأينا بعد فيلم روكي Rocky الذي أخرجه جون أفيلدسن John Avildsen عام 1976، Rocky II عام 1979، وRocky III عام 1982، وRocky IV عام 1985، وRocky V عام 1990.\nفي بعض الحالات، تَحتفظ المكمِّلات بالعنوان الرئيسي للفيلم الأول، مع تغيير العنوان الفرعي الذي ينتمي إلى أحداث الفيلم الأصلي والأفلام المتمِّمة أو المستكمِلة، وهو ما حدث مع سلسلة أفلام هاري بوتر Harry Potter، التي ظهر أول فيلم منها عام 2001 من إخراج كريسكولومبس Chris Columbus. فقد جاء الجزء الأول بعنوان هاري بوتر وحجر الفيلسوف Harry Potter and the Philosopher’s Stone، وتكررت الفكرة نفسها مع كل جزء من الأجزاء التالية حيث يحمل كل منها اسم هاري بوتر، بطل السلسلة، يعقبه عنوان فرعي مختلف، بدلًا من الأرقام التي تحدِّد ترتيب كل فيلم في سياق السلسلة.","page":null,"uri":null},{"id":684823,"arabic":"آلية المؤازرة","english":"Servo mechanism","french":null,"description":"آلية تحكُّم أوتوماتي عن طريق التغذية المرتَدَّة. هكذا يفسرها أحمد شفيق الخطيب في \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\". أما آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg فيصفها في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بأنها نظام إلكتروني ذاتي الانتظام تتحكَّم في تشغيله إشارة تستهلك قدْرًا ضئيلًا من الطاقة، ويُستخدم في الحالات التي تتطلب توفر سرعة دقيقة وثابتة.\nتُستخدم هذه الآلية لتشغيل أنظمة تَبْئير العدسة Lens focus systems وحلقات الغالق Diaphragm rings، وكذلك للتحكُّم في انتظام وثبات حركة العدسة المُتغيِّرةِ البُعد البؤري Zoom lens.","page":null,"uri":null},{"id":684824,"arabic":"محرك مؤازر","english":"Servo motor","french":null,"description":"مُحرِّك منتظِم الحركة إلى أبعد الحدود، حيث يعمل ضمن آلية مؤازَرة أو تَحكُّم أوتوماتي Servo mechanism، لذلك فإنه يُستخدم في كاميرات التصوير السينمائي وفي أجهزة تسجيل الصوت لضمان التزامُن بينهما.\nيُعرف هذا المُحرِّك بالمُحرِّك البلّوري Crystal motor، وهو مُحرِّك يتم التحكُّم في سرعته بدقة فائقة اعتمادًا على الاهتزازات التي تصدر عن بلّورات تذبذبية. تصل دقة هذا مُحرِّك إلى 0.001، لذلك فهو يُستخدم لتشغيل كاميرات التصوير السينمائي الحديثة، كما يُستخدم في أنظمة التحكُّم البلّوري التي تتوَلّى عملية التزامُن بين الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":684825,"arabic":"منظر أو ديكور","english":"Set","french":null,"description":"أيّ موقع يتم بناؤه بغرض محاكاة موقع حقيقي، داخليًّا كان أو خارجيًّا، وذلك بغرض تصوير مَشاهد يُفترض أنها تقع داخل الموقع الأصلي الذي تجري مُحاكاته. ورغم أن أول ما يتبادر إلى أذهاننا عندما نسمع أو نقرأ كلمة منظر أو ديكور، هي تلك الديكورات التي تُقام داخل بلاتوهات ستديوهات السينما، فالديكورات يمكن أن تُقام في أيّ مكان، بمعنى أن إقامتها لا تقتصر على البلاتوهات المجهَّزة لذلك فقط.","page":null,"uri":null},{"id":684826,"arabic":"مزين المناظر أو الديكورات","english":"Set decorator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Set dresser، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684827,"arabic":"مصمم المناظر أو الديكورات","english":"Set designer","french":null,"description":"الـمُسمّى القديم لـمَن يُعرف حاليًا بالـمُنسِّق الفني أو المدير الفني Art director. فوفقًا للمنظومة الأمريكية لعملية الإنتاج السينمائي، فإن الـمُنسِّق الفني أو المدير الفني أو منسِّق المناظر أو الديكورات، هو الفنان الذي يتسلَّم الرؤية الفنية التفصيلية للفيلم التي وضعَها مُصمِّم الإنتاج Production designer، ويتوَلّى مسؤولية تحويلها إلى واقع مادّي ملموس على الشاشة.\nتنفيذُ الرؤية الفنية التفصيلية للفيلم، يتطلَّب أن يَرسم الـمُنسِّق الفني أو المدير الفني التصميمات الرئيسية لديكورات الفيلم، وأن يكتب وصْفًا موجزًا للمُواصَفات الرئيسية التي ينبغي أن تتوفَّر في كل ديكور. وفي بعض الأحيان، قد يتطلَّب الأمر أن يَبني الـمُنسِّق الفني أو أحدُ مساعِديه نموذجًا مُـجسَّمًا صغيرَ الحجم لديكورات الفيلم كلِّها أو لأجزاء معـيَّـنة منها، كما يتحمَّل الـمُنسِّق الفني، أو مَن يُـعـيِّـنه من مساعِدين، مسؤوليةَ متابعة ديكورات الفيلم طوال مرحلة تصنيعها، ثم أثناء تركيبها.","page":null,"uri":null},{"id":684828,"arabic":"مؤثث المناظر أو الديكورات","english":"Set dresser","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفني المسؤول عن قيادة وتشغيل العاملين بإدارة تأثيث المناظر أو الديكورات Set dressing department، وهي الإدارة المسؤولة عن تأثيث الديكور فور الانتهاء من بنائه، سواء كان الديكور مُقامًا داخل بلاتوه الستديو أو في موقع آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684829,"arabic":"تأثيث المناظر أو الديكورات","english":"Set dressing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تأثيث الديكور فور الانتهاء من بنائه، سواء كان الديكور مُقامًا داخل بلاتوه الستديو أو في موقع آخر، وهي عملية مركَّبة تُشرف عليها إدارة تأثيث المناظر أو الديكورات Set dressing department، وتشمل اختيار قِطَع الأثاث والمفروشات اللازمة ووضْعها في أماكنها الصحيحة داخل الديكور، بالإضافة إلى اختيار وتركيب الستائر، وفرش السجاجيد، وتعليق أو تركيب الأعمال الفنية التي يتطلَّب العمل وجودها داخل الديكور من لوحات وتماثيل وما شابه ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":684830,"arabic":"إدارة تأثيث المناظر أو الديكورات","english":"Set dressing department","french":null,"description":"الإدارة المسؤولة عن تأثيث الديكور فور الانتهاء من بنائه، سواء كان الديكور مُقامًا داخل بلاتوه الستديو أو في موقع آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684831,"arabic":"مقيم المنظر أو الديكور","english":"Set estimator","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تقدير الميزانية التقريبية اللازمة لتشييد المناظر أو الديكورات اللازمة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684832,"arabic":"فني إضاءة المنظر أو الديكور","english":"Set lighting technician","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تركيب وتأمين وتشغيل معدّات الإضاءة التي سوف تُستخدم داخل المَنظر أو الديكور. والمقصود هنا معدّات الإضاءة المنزلية المرئية مثل مصابيح السقف ومصابيح الجدران والثريات، لا معدات الإضاءة السينمائية التي يستخدمها مدير التصوير لإنارة المَنظر أو الديكور والموضوعات.","page":null,"uri":null},{"id":684833,"arabic":"إضاءة المنظر أو الديكور","english":"Set lights","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح البريطاني Studio lights، أي إضاءة البلاتوه، والمُصطلَحان يشيران إلى الإضاءة العامة التي تنتشر بقدْر متساوٍ في جميع أرجاء الديكور، بحيث تَحُول دون وجود أماكن أو أركان مظلمة في أيّ جزء من أجزاء الديكور، وهي الإضاءة التي تُستخدم أثناء عملية التحضير لتصوير لقطة معيَّنة، وخلال فترت التوقُّف بين لقطة وأخرى، وخلال فترات الاستراحة المخصَّصة لتناوُل إحدى الوجبات.","page":null,"uri":null},{"id":684834,"arabic":"تبطين المنظر أو الديكور","english":"Set lining","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بتبطين البلاتوه Studio lining، وهي عملية تجهيز أرضية البلاتوه وجدرانه وسقفه بالمواد التي تمتص الموجات الصوتية، وتَحُول دون تكرار تردُّدها، وبالتالي تَحُول دون الاستماع إلى صدى غير مرغوب فيه، مما يؤدي إلى الحصول على تسجيلات صوتية خالية من العيوب الهندسية.","page":null,"uri":null},{"id":684835,"arabic":"قائمة المناظر أو الديكورات","english":"Set list","french":null,"description":"قائمة تحتوي على معلومات تفصيلية عن المَناظر أو الديكورات ومواقع التصوير الخارجي Locations التي سوف يتم تنفيذ الفيلم داخلها أو عليها.","page":null,"uri":null},{"id":684836,"arabic":"نموذج المنظر أو الديكور","english":"Set model","french":null,"description":"نموذج مصغَّر ثلاثي الأبعاد Three-dimensional replica لواحد من مَناظر أو ديكورات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684837,"arabic":"ضوضاء مصاحبة","english":"Set noise","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هي الضوضاء والأصوات التي تسيء إلى صوت الفيلم، والتي تكون ناشئة من آلات العرض نفسها، أو من المعدّات والأجهزة، في أثناء التصوير والتسجيل المباشر داخل الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":684838,"arabic":"إطار","english":"Setting","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الإطار العام للفيلم، بمعنى المكان الذي تقع فيه الأحداث وزمان وقوعها، على سبيل المثال، (مصر خلال أواخر عصر المماليك).\n• مكان وقوع أحداث مشهد معيَّن، على سبيل المثال، (حجرة النوم، حديقة المنزل، أمام أهرامات الجيزة).","page":null,"uri":null},{"id":684839,"arabic":"حدد موعد بدء إنتاجه","english":"Set to roll","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي تم تحديد موعد بدء عملية إنتاجه، على سبيل المثال، (فيلم كذا تم تحديد موعد بدء إنتاجه يوم الثامن من ديسمبر بمدينة الإنتاج الإعلامي).","page":null,"uri":null},{"id":684840,"arabic":"جولة وسط المناظر","english":"Set tour","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Studio tour، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684841,"arabic":"الجاهزية","english":"Set up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به لحظة ما قبل تصوير لقطة معيَّنة، حيث اكتملت عملية توزيع الإضاءة ووُضعت الكاميرا في موضعها الصحيح، انتظارًا لأوامر المُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":684842,"arabic":"الجاهزية","english":"Set-up","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Set up، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684843,"arabic":"فيلم قياس 70 مم","english":"70mm film","french":null,"description":"أكثر أنواع الأفلام الموجبة اتساعًا وأعلاها جودة، حيث يصل عرض المساحة المخصَّصة للصورة في الإطار الواحد إلى ما يقارب ضعف المساحة المخصَّصة للصورة في الفيلم التقليدي قياس 35 مم. هذه المساحة العريضة تمنح الصورة درجة عالية من الوضوح والنقاء، وتجعل هذا الفيلم الاختيار الأفضل لطباعة نُسَخ العرض النهائية للأفلام ذات الأهمية الموضوعية والفنية، والتي تخصَّص لها ميزانية إنتاج باهظة.\nورغم أن الفيلم قياس 70 مم قد ظهر في مرحلة مبكرة من تاريخ السينما ربما تعود إلى عام 1894 وفقًا لعدد من المؤرخين السينمائيين، وإلى عام 1896 بالنسبة للغالبية العظمى من هؤلاء المؤرخين، لم يبدأ الاستخدام التجاري الواسع النطاق لهذا الفيلم إلّا في الخمسينيات من القرن العشرين. ومع بداية التسعينيات، بدأ استخدام الفيلم قياس 70 مم في التناقُص لاعتبارات اقتصادية تتعلق بارتفاع نفقات الإنتاج السينمائي بشكل عام.\nالأفلام التي تُعرض من خلال نسخة موجبة من فيلم قياس 70 مم هي إما منقولة مباشرة عن نسخة سالبة من فيلم قياس 65 مم، أو مطبوعة بالتكبير عن نسخة سالبة من فيلم قياس 35 مم. وأيًّا كان نوع وقياس النسخة السالبة، فإن المساحة العريضة لفيلم قياس 70 مم تتيح لصانعي الفيلم إضافة عدد من مَسارات الصوت البصرية اللازمة للحصول على صوت مجسَّم في صالات العرض الكبيرة.\nمع انتشار ظاهرة نُسَخ الأفلام وبيعها على أقراص الفيديو الرقمية DVD تَناقَص استخدام الفيلم قياس 70 مم مرة أخرى، وذلك بسبب ندرة وارتفاع تكلفة أجهزة المَسْح البصرية Optical scanners الفائقة الدقة التي تستطيع تحويل الفيلم قياس 70 مم إلى فيلم رقمي Digital film، وعجْز أجهزة المَسْح البصرية العادية عن استيعاب وتسجيل التفاصيل الثرية التي يتمتع بها الفيلم قياس 70 مم. وهكذا، وجد صانعو هذه الأفلام أنفسهم مجبَرين على إنتاج نسخة على فيلم قياس 35 مم عن طريق التصغير، لاستخدامها مع الماسحات البصرية العادية الأكثر توفرًا والأقل تكلفة.","page":null,"uri":null},{"id":684844,"arabic":"أفلام استغلال الجنس","english":"Sexploitation Film","french":null,"description":"تعبير اصطِلاحي يُقصد به الأفلام التي تُصنع بغرض واحد هو إثارة المُشاهد جنسيًّا، ومن هنا فإن المُصطلَح يمكن أن ينطبق على مجموعات من الأفلام تندرج تحت صنف الأفلام الإباحية Pornographic Film والتي يمكن حصرها في ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول: ما يُعرف بأفلام الشهوانية الملطَّفة Soft-core Film التي تعتمد على مَشاهد العُري، خاصة عُري الشخصيات النسائية، مع عرض مَشاهد اللقاءات الجنسية بين شخصيات الفيلم بشكل عابر دون خوض في تفاصيلها. بعض هذه الأفلام لا يتضمَّن ممارسات أو لقاءات جنسية على الإطلاق، حيث يتحايل المُخرج بالاستخدام الجيد لزوايا الكاميرا حتى لا يضطر ممثلوه إلى ممارسة الجنس فعليًّا أمام عدساتها. تُعرض هذه الأفلام عادة في دُور العرض السينمائي العادية، ولكن في مواعيد تبدأ بعد منتصف الليل.\n• النوع الثاني: ما يُعرف بأفلام الشهوانية البحتة Hard-core Film التي تعتمد على تصوير تفاصيل اللقاءت الجنسية بين الشخصيات بشكل واضح، بل ومُبالَغ فيه أحيانًا. وفي كثير من الأحيان، لا يهتم صانع الفيلم بإيجاد إطار درامي لتلك المَشاهد، وربما، في أفضل الحالات، يصطنع إطارًا ما بشكل بسيط ومتكلِّف في الوقت نفسه. تُعرض هذه الأفلام في دُور عرض خاصة ترتادها نوعية محدَّدة من المُشاهدين.\n• النوع الثالث: أفلام تجمع بين الخط الروائي الجادّ، والمستوى الفني الجيد والمادّة الفيلمية المغرقة في عرض تفاصيل الممارسات الجنسية، وهي أفلام تُعرض في دُور العرض العادية، وفي مواعيد تختلف من ولاية لأخرى.\nورغم أن أفلام الأنواع الثلاثة تُعرض بطريقة أو بأخرى في دُور عرض سينمائي متخصِّصة في الولايات المتحدة، فهذه الدُور لا تمثل إلّا المصدر الثالث من مصادر إيراداتها، حيث تمثل أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية بأنواعها دي في دي DVD وبلوراي Blu-ray المصدر الأول لذلك الدخل، بينما تجيء إيرادات العرض من خلال شبكات التلفزيون الإباحية في المركز الثاني.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يؤرخون، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، للبداية الحقيقية لأفلام الشهوانية الملطَّفة بفيلم السيد تيز الفاسق The Immoral Mr. Teas الذي أخرجه روس ماير Russ Meyer عام 1959، وهو فيلم تدور أحداثه حول رجل يتمتع بالقدرة على رؤية ما وراء ثياب النساء، وبالتالي فإن عدسة الكاميرا، أو عين المُشاهد، ترى ما يراه هو.\nأما أفلام النوع الثاني، وهي أفلام الشهوانية البحتة، فيرى الكتّاب الثلاثة أنها قد بدأت في الظهور في نهاية الستينيات من القرن العشرين، ويضيفون أن أول هذه الأفلام ربما كان مونا: الحورية العذراء Mona: The Virgin Nymph الذي أخرجه بيل أوسكو Bill Osco عام 1970، وعُرض عرضًا عامًا في كثير من الولايات الأمريكية، بعد أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يقضي بأحقّية كل تجمُّع عمراني على حدة، في تعريف وتفسير مُصطلَح الإباحية، وبالتالي السماح أو عدم السماح بعرض أيّ فيلم وفقًا لمعايير ذلك التجمُّع الأخلاقية التي يتبنّاها أعضاؤه.\nقرار المحكمة العليا لم يحسم الجدل الدائر حول مشروعية ذلك النوع من الأفلام أو حول التفسير الاجتماعي لانتشارها، بغضّ النظر عن الدوافع المادية الرخيصة حتى داخل الولايات المتحدة، التي لا تجرِّم إنتاج وعرض هذه الأفلام، كما هو الحال في كثير من بلدان العالم. فناقدة شهيرة مثل سوزان سونتاغ Susan Sontag ترى أن الأفلام الإباحية هي نوع من التحرر الإبداعي من سطوة المحرَّمات والقيود الأخلاقية للطبقة البرجوازية، كما جاء في كتابها أشكال الإرادة الثورية Styles of Radical Will الذي نُشر في نيويورك عام 1969. أما على الضفة المقابلة أو المناهضة لوجْهة النظر تلك، فقد دأب دُعاة حقوق المرأة من الرجال والنساء على مهاجمة الأفلام الإباحية باعتبارها تعبيرًا عن الهَيْمنة الذكورية على المرأة، ولأنها تحوِّل المرأة من كائن بشري إلى مجرد أداة إشباع جنسي للرجل.","page":null,"uri":null},{"id":684845,"arabic":"إس إف إكس","english":"SFX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Special effects، أي المؤثرات الخاصة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":684846,"arabic":"تظليل","english":"Shading","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسومات الكومبيوترية أو التحريك الكومبيوتري، ويُقصد به عملية نشر كميات من الألوان أو الظلال أو الخيالات أو الانعكاسات على سطح نموذج ما. وتتم عملية التظليل بعدّة طُرق:\n• التظليل المسطَّح Flat shading، وهو أبسط طُرق التظليل.\n• تظليل غورو Gouraud shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفرنسي هنري غورو Henri Gouraud، ويتميَّز بجودته مقارنة بالتظليل البسيط، رغم أن سطحه غير صاف كما أن حوافه الخارجية تفتقد إلى النعومة.\n• تظليل فونغ Phong shading، ويُنسب إلى عالِم الكومبيوتر الفيتنامي الأصل بْوِي تونغ فونغ Bui Tuong Phong، وهو أكثر طُرق التظليل شيوعًا نظرًا لما توفره من أسطُح تتميَّز بانعكاسات وظلال طبيعية، ونظرًا لتَوافُق أسلوب تخليقها مع سرعة جريان الفيلم العادية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• أما أحدث طُرق التظليل فهي تلك التي تُعرف بالتظليل بالرَّسِيم الإشعاعي Ray tracing shading، وهي الطريقة التي تُستخدم في أعمال الرسومات والتحريك الاحترافية، حيث إنها تخلق أسطُحًا تتميَّز بالواقعية المتناهية من حيث الظلال والخيالات والألوان. أما أبرز عيوبها فهو الوقت الطويل الذي تستغرقه عملية التخليق Rendering process، وهو الأمر الذي يرفع تكلفتها المادية.","page":null,"uri":null},{"id":684847,"arabic":"ماكياج التظليل","english":"Shadowing makeup","french":null,"description":"طبقة من الماكياج الداكن توضَع على وجه الممثل بغرض إظهار الوجه وقد ملأته التجاعيد، كما يمكن وضعه على بعض أجزاء الجسم لإبراز البناء العضَلي لذلك الجزء. في حالات أخرى، يُستخدم ماكياج الظل لإخفاء بعض عيوب الوجه سواء عند بروز عظمتَي الوجنتَين، أو عند وجود مناطق غائرة في الوجه.","page":null,"uri":null},{"id":684848,"arabic":"خدش بصري","english":"Shadow scratch","french":null,"description":"تشوُّه يصيب الصورة المعروضة على شاشة دار العرض، إما بسبب عيب ميكانيكي أصاب آلية نقل الحركة في جهاز العرض، أو بسبب وجود بعض الغبار والأتربة أمام نافذة العرض. أما أخطر أنواع الخدش البصري فهو ذلك الذي يصيب الفيلم أثناء التصوير، بسبب اتِّساخ فتحة الكاميرا، وذلك الذي يصيبه أثناء الطباعة، بسبب اتِّساخ فتحة الطابعة، ففي الحالتَين يكون علاج هذا العيب أمرًا غاية في الصعوبة، إن لم يكن مستحيلًا.","page":null,"uri":null},{"id":684849,"arabic":"ممثل شيكسبيري","english":"Shakespearean actor","french":null,"description":"ممثل تلقّى تدريبًا على أداء الجُمَل الحوارية المطوَّلة بطريقة متميِّزة، على غرار الجُمَل المطوَّلة التي تدور على ألسنة شخصيات مسرحيات الكاتب المسرحي ويليام شكسبير William Shakespeare.","page":null,"uri":null},{"id":684850,"arabic":"عمق الميدان البسيط أو غير العميق","english":"Shallow depth of field","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Selective focus، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684851,"arabic":"تبئير ضحل أو خفيف","english":"Shallow focus","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Selective focus، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684852,"arabic":"لوحة مشتركة","english":"Shared card","french":null,"description":"لوحة من لوحات قائمة أسماء المشاركين في الفيلم تحمل اسماء اثنين أو أكثر من المشاركين، وذلك في مخالفة لما يُعرف باللوحة المفردة Single card التي تحمل اسم واحد فقط من المشاركين في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684853,"arabic":"مجهود مشترك","english":"Shared effort","french":null,"description":"اشتراك شخص أو أكثر في إعداد وتنفيذ إحدى مراحل العمل السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":684854,"arabic":"حاد","english":"Sharp","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الصورة الدقيقة الحادّة، وهي صورة واضحةُ التفاصيل، تتميَّز خطوطها الخارجية بالدقة، وبسهولة التمييز بين هذه الخطوط وبين سائر مكوِّنات الصورة.\n• عدسة الكاميرا القادرة على إلتِقاط صور دقيقة حادّة، واضحةِ التفاصيل.","page":null,"uri":null},{"id":684855,"arabic":"تبئير حاد","english":"Sharp focus","french":null,"description":"مُصطلَح توصَف به الصورة التي تتمتع بدرجة عالية جدًّا من التركيز البؤري، وهو ما يؤدي إلى ظهور كافة تفاصيلها بشكل واضح ومحدَّد، دون تشويه أو ضبابية، ودون اختلاط بين الحواف الخارجية لموضوعات الصورة ومكوِّنات الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":684856,"arabic":"حدة","english":"Sharpness","french":null,"description":"درجة وُضوحية الصورة السينمائية المعروضة على الشاشة، والتي تتحدَّد بمدى تحديد الحواف الخارجية لموضوعات الصورة، ومدى وضوح تفاصيل موضوعاتها، وخلوها من الضبابية أو التداخل بين ألوانها. تتأثر درجة حدّة الصورة السينمائية بعدد من العوامل المهمة، في مقدمتها:\n• نوعية الفيلم المستخدَم، أي درجة حساسيته للضوء.\n• مساحة أو عرض الفيلم المستخدَم.\n• نوعية العدسة المستخدَمة ومدى جودتها.\n• شدة وكثافة الضوء وحسن توزيع الإضاءة.\n• كفاءة عمليات التحميض والطباعة.\n• كفاءة جهاز العرض السينمائي.\n• درجة ونوعية الإضاءة داخل قاعة العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":684857,"arabic":"حدود الوضوح","english":"Sharpness limit","french":null,"description":"الخطوط الخارجية للمنطقة التي تكون أكثر وضوحًا، وتكون معالمها أكثر تحديدًا، من وجْهة نظر الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":684858,"arabic":"نقل التبئير","english":"Shift focus","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Select focus، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684859,"arabic":"قطع مباغت","english":"Shock cut","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Smash cut، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684860,"arabic":"مؤثر صدمة","english":"Shock effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ مؤثر مرئي أو مسموع، أو أيّ طريقة من طُرق التقطيع أو التوليف، تهدف إلى ومن ثم تؤدي إلى، إحداث صدمة مفاجِئة لدى المُشاهد، وهو أسلوب يُستخدم بكثرة في أفلام الرعب Horror Film، عندما يسقط فجأة رأس مقطوع ليتدلّى من السقف أمام إحدى الشخصيات، أو عندما تبرز من الأرض فجأة ذراع جثة مدفونة.","page":null,"uri":null},{"id":684861,"arabic":"الفيلم الوصادمي","english":"Shockumentary Film","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي مركَّب، يتكوَّن من مقطعَين، الأول مأخوذ عن كلمة Shock بمعنى صدمة، والثاني مأخوذ من كلمة Documentary بمعنى وثائقي. من هنا، رأيتُ تعريب المُصطلَح تعريبًا يعبِّر عن مضمونه، ويحافظ على الإيقاع السمعي للفظه الأصلي، فكلمة الوَصادِمي التي نحتُّها تتكوَّن من مقطعَين، الأول مأخوذ من كلمة وثائقي، والثاني منسوب إلى كلمة صادِم.\nوالفيلم الوَصادِمي صنْف من الأفلام Film genre التي تحاول أن تستغلّ إلى أقصى درجة حادثة معيَّنة أو ظاهرة غير طبيعية، بغرض تحقيق أكبر قدْر ممكن من المكاسب المادية، وذلك من خلال فيلم وثائقي Documentary Film، أو إن شئنا مزيدًا من الدقة، من خلال فيلم يزعم صانعوه أنه فيلم وثائقي، وأقول يزعم لأن هذا النوع من الأفلام كثيرًا ما يتضمَّن مَشاهد مُفَبْركة ومخطَّط لها مسبقًا، كما أنه كثيرًا ما يتضمَّن مَشاهد تعرَّضت للتلاعُب بهدف استخدامها لطرْح وجْهة نظر معيَّنة.\nبدأ هذا الصنف من الأفلام، وفقًا لما يقوله ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بفيلم عالَم كلب Mondo Cane الذي أخرجه عام 1962 ثلاثة من المُخرجين الإيطاليين هم غوالتيرو جاكوبيتي Gualtiero Jacopetti وفرانكو بروسبيري Franco Prosperi وباولو كافارا Paolo Cavara.\nيتكوَّن فيلم عالَم كلب الذي يصل طوله إلى 108 دقائق من مجموعة من المَشاهد التي لا يربط بينها سوى كونها غريبة إلى حد يصيب المُشاهد بالصدمة، حيث تصوِّر عددًا من المظاهر والممارسات الثقافية والتراثية التي تنتشر في أنحاء مختلفة من العالم. ونظرًا للنجاح التجاري الساحق الذي حققه ذلك الفيلم، تحوَّل اسمُه من مجرد اسم لفيلم إلى صنْف فيلمي مستقل، وتتابعت الأفلام التي تأخذ عنه شكلًا ومضمونًا، حتى أن بعض هذه الأفلام حمل الاسم نفسه.\nمع بداية الثمانينيات من القرن العشرين، أصبح الجنس والعنف أكثر الموضوعات حظوة لدى صانعي تلك الأفلام، خاصة إذا ما أمكن الربط بينهما في سياق فيلمي واحد. ومن أشهر أفلام تلك المرحلة فيلم أوجُه الموت Faces of Death الذي أخرجه جون ألان شوارتز John Alan Schwartz عام 1980، وهو فيلم يصل طوله إلى 105 دقائق، ويستعرض بشكل مفزِع وصادِم طُرقًا عديدة للموت والقتل من خلال لقطات وثائقية حقيقية. ورغم أن الفيلم قد مُنع من العرض في 46 بلدًا حول العالم، فإنه قد حقق إيرادات تجاوزت 35 مليون دولار، في حين أن تكلفته لم تتجاوز 450 ألف دولار، لذلك كان طبيعيًّا أن يتحوَّل الفيلم إلى سلسلة، وأن تتلوه أربعة أجزاء أخرى تحمل الاسم نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":684862,"arabic":"تصوير","english":"Shoot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shooting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684863,"arabic":"تصوير ما يمكن تصويره","english":"Shoot around","french":null,"description":"ترجمة تقريبية اقتبستُها عن المُصطلَح الشهير الذي يقول \"إنقاذ ما يمكن إنقاذه\"، إذ يُقصد بمُصطلَح \"تصوير ما يمكن تصويره\" مواصلة تصوير أكبر قدْر ممكن من اللقطات المكوِّنة لمشهد ما، رغم غياب أحد الممثلين المشاركين في هذا المشهد، على أن تُلتقط اللقطات الخاصة بهذا الممثل فيما بعد، وتُدرَج في سياقها الصحيح بين لقطات المشهد. ورغم أن هذه العملية تتطلب دقة شديدة ووعيًا كبيرًا عند اختيار أحجام اللقطات وزوايا التصوير، فهي توفر كثيرًا من الوقت والجهد، حيث لا بديل لها إلّا إلغاء وتأجيل التصوير حتى يحضر الممثل الغائب.","page":null,"uri":null},{"id":684864,"arabic":"تصوير","english":"Shooting","french":null,"description":"عملية تسجيل سلسلة من الصور على شريط سينمائي بغرض إنتاج فيلم سينمائي، ومن ثم فإن المُصطلَح يُقصد به أية عملية تصوير تُستخدم فيها معدّات سينمائية وشريط سينمائي، سواء بغرض إنتاج فيلم تخييلي Fiction Film أو لإنتاج فيلم وقائعي أو حقائقي Factual Film.","page":null,"uri":null},{"id":684865,"arabic":"تفريغ اللقطات","english":"Shooting breakdown","french":null,"description":"مهمة بالغة الأهمية يتولاها في الأغلب المساعد الأول للمُخرج، وقد يساعده في بعض مراحلها أو بعض جزئياتها مدير الإنتاج، أثناء مرحلة التحضير للتصوير، كما أنهما يتابعان معًا تنفيذها، وأحيانًا تعديلها أثناء مرحلة التصوير والتوليف. تشمل تلك المهمة حصر جميع عناصر السيناريو وتصنيفها وترتيبها بأفضل الطرق، من خلال مجموعة من الجداول والقوائم التي تتميَّز بالدقة الشديدة والتفصيل الجامع المانع الشامل. تُعَدّ هذه الجداول الضمان الأول للتحكُّم في إيقاع تنفيذ الفيلم، كما تُعَدّ الوسيلة المثلى لتقدير ميزانية الفيلم والفترة التقريبية التي سوف يستغرقها تنفيذه. ومن بين هذه الجداول:\n• تحليل لعناصر السيناريو من وجْهة نظر مالية بحتة، حيث يقوم مدير الإنتاج بتحديد التكلفة التقديرية لكل عنصر من العناصر اللازمة لتنفيذ السيناريو، بما في ذلك أجور الممثلين والفنيين، وتكاليف استئجار الستديو، ونفقات تصميم وبناء المناظر أو الديكورات، وتكاليف إعداد الأزياء الخاصة بالفيلم، وكمية ونفقات الفيلم الخام التي يحتاجها الفيلم، وتكاليف التصوير الخارجي من رسوم وانتقالات وإقامة وإعاشة.\n• الحصر التفصيلي لجميع المناظر أو الديكورات التي تدور أحداث الفيلم داخلها.\n• القوائم التفصيلية لمُكمِّلات كل مَنظر من أثاث ومفروشات وغير ذلك من الأدوات.\n• قوائم بالمناظر أو الديكورات المختلفة التي يتضمَّنها الفيلم، والمَشاهد التي تدور أحداثها داخل كل مَنظر من هذه المناظر، مع تحديد زمن وقوع أحداث كل مشهد من حيث الصيف والشتاء، وتوقيت وقوع هذه الأحداث من حيث الليل والنهار.\n• الجداول الخاصة بأسماء الشخصيات المشاركِة في كل مشهد من مَشاهد الفيلم، ومن ثم أسماء الممثلين الذين سيقومون بأداء تلك الشخصيات، وما هو مطلوب من كل منهم من ملابس، وما هو مطلوب لكل منهم من أدوات مكمِّلة أو مساعِدة.","page":null,"uri":null},{"id":684866,"arabic":"استدعاء للتصوير","english":"Shooting call","french":null,"description":"القائمة التي تحدِّد مكان ومواعيد العمل خلال يوم تصوير كامل، وتحدِّد ما هو مطلوب من كل فرد من أفراد فريق العمل خلال ذلك اليوم، كما تتضمَّن بيانًا بالملابس التي يتحتَّم على الممثلين والممثلات إحضارها في ذلك اليوم، خاصة إذا ما كانت هذه الملابس مرتبطة بمَشاهد جرى تصويرها سابقًا. كما تتضمَّن القائمة أيضًا الموعد الذي يجب أن يتواجد فيه الممثلون والممثلات داخل حجرات الماكياج والملابس، وهو وقت يراعَى فيه دائمًا أن يسبق الموعدَ المحدَّد لدوَران الكاميرا بفترة كافية.","page":null,"uri":null},{"id":684867,"arabic":"كاميرا التصوير السينمائي","english":"Shooting camera","french":null,"description":"المعدّة الأكثر أهمية والتي تُعتبر حجر الزاوية في صناعة السينما. تتكوَّن الكاميرا، بشكل أساسي، من مجموعة من العدسات، ومصدر للطاقة الكهربائية، وخِزانتَين للفيلم، وآلية لسَحْب الفيلم من خِزانة التغذية إلى خِزانة الاستقبال، ونظام للتحكُّم في فتحة العدسة، ونظام للتحكُّم في سرعة الغالق. يمر الضوء من خلال العدسة، ليُسقط ويُسجل على الطبقة الحساسة للفيلم السالب، المتواجدة أمام الفتحة، صورًا متعاقبة، تتحرك حركة متقطعة ولكن بسرعة ثابتة مقدارها 16 إطارًا في الثانية في حالة السينما الصامتة و24 إطارًا في الثانية في حالة السينما الناطقة.\nعندما تُطبع من هذه الصور السالبة نسخة موجبة وتُعرض هذه النسخة على الشاشة بالسرعة التي اعتُمدت أثناء التصوير والطباعة، يخلق تَتابُعها ما يُعرف بالإيهام بالحركة. بالإضافة إلى التصوير بالسرعة القياسية المشار إليها سابقًا، تستطيع الكاميرا التصوير بسرعة أبطأ من السرعة القياسية للحصول على تأثير الحركة المتسارعة عند العرض، كما تستطيع التصوير بسرعة تزيد عن السرعة القياسية للحصول على حركة بطيئة عند العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684868,"arabic":"فريق التصوير","english":"Shooting company","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به جميع العاملين في الفيلم المتواجدين في موقع التصوير من فنانين وفنيين.","page":null,"uri":null},{"id":684869,"arabic":"موقع التصوير","english":"Shooting location","french":null,"description":"المكان الذي يجري فيه تصوير الفيلم السينمائي أو التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":684870,"arabic":"تقرير التصوير","english":"Shooting log","french":null,"description":"تقرير يومي يعدُّه المصوِّر ويرسله إلى المعمل بصحبة اللقطات التي تم تصويرها خلال ذلك اليوم. يتضمَّن التقرير عادة بيانًا تفصيليًّا بالإعادات التي ينبغي تظهيرها وطباعتها والإعادات التي سوف يتم تجاهلها، كما يتضمَّن معلومات تفصيلية عن نوعية الطبقة الحساسة للفيلم المستخدَمة، ودرجة حساسية الفيلم ASA، وموقع التصوير داخليًّا كان أو خارجيًّا، وزمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، بالإضافة إلى أية معلومات أخرى يرى صانعو الفيلم ضرورة أن يكون فنيو المعمل مُلِمّين بها قبل بدء عمليات التظهير والطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":684871,"arabic":"التصوير وفقا لتسجيل مسبق","english":"Shooting on playback","french":null,"description":"تصوير مشهد يتظاهر فيه الممثل بأنه يغني أغنية بينما هو يحرك شفتَيه في حركات يحاول أن تحاكي بدقة أغنية مسجَّلة مسبقًا، ويجري تشغيل تسجيلها أثناء التصوير لمساعدة الممثل على تأدية حركات الشفتَين بشكل دقيق. يلجأ المُخرج إلى هذا الأسلوب لسبب أو أكثر من الأسباب التالية:\n• يتضمَّن المشهد بالإضافة إلى الغناء رقصة أو حركات سريعة ومعقَّدة يستحيل معها أن يتحكَّم المطرب في صوته أثناء التصوير.\n• استحالة الحصول على صوت نقي للأغنية إذا ما تم تسجيلها أثناء التصوير.\n• الأغنية التي يتظاهر الممثل بغنائها يغنيها مطرب محترف ولا يغنيها الممثل الذي نراه على الشاشة، ولعل أغنيات فيلم \"رابعة العدوية\" الذي أخرجه نيازي مصطفى عام 1963، والتي أدتها أم كلثوم بصوتها، بينما تتظاهر نبيلة عبيد بغنائها، هي من أبرز أمثلة ذلك الأسلوب في السينما المصرية.","page":null,"uri":null},{"id":684872,"arabic":"التصوير مقامرة","english":"Shooting on speculation","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُطلَق على أيّ عمل فني تم إنتاجه دون الاعتماد على دراسات مسبَقة لفرص نجاحه، كما يُطلَق على العمل الذي ينتجه منتِج مستقل Independent producer دون الاعتماد على تمويل مسبَق من شركة توزيع، أي العمل الذي تم إنتاجه كنوع من المغامرة أو المقامرة إن صح التعبير.","page":null,"uri":null},{"id":684873,"arabic":"التصوير خارج السياق","english":"Shooting out of sequence","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تصوير مَشاهد الفيلم وفقًا لترتيب خاص يخضع لظروف واعتبارات إنتاجية، دون مراعاة لتسلسل تلك المَشاهد في السيناريو، وهي الطريقة التي تصوَّر بها معظم إن لم يكن كل الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":684874,"arabic":"مجال التصوير","english":"Shooting range","french":null,"description":"حدود الصورة التي ترصدها عين المصوِّر عندما ينظر إلى المَنظر أو الديكور من خلال محدِّد المنظر الخاص بالكاميرا، أي تلك المساحة التي سوف يتم تسجيلها على الفيلم الخام، لتظهر في النهاية على الشاشة. وتتحكَّم في أبعاد هذا المجال العدسة المستخدَمة في تصوير اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":684875,"arabic":"نسبة التصوير","english":"Shooting ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسبة بين الطول الزمني للقطات التي استقر الرأي على استخدامها بالفعل، وإجمالي الطول الزمني للقطات التي تم إلتِقاطها متضمِّنًا كافة الإعادات. هذا وتختلف تلك النسبة من بلد لآخر بل ومن مُخرج لآخر داخل البلد نفسه، لكن الأكاديميين يرون بشكل عام أن النسبة التي تتراوح بين 1:5 و1:10 تُعَدّ نسبة مقبولة، رغم أن النسبة الفعلية في بعض الأحيان ربما تصل إلى أكثر من عشرة أمثال الحد الأقصى المذكور هنا. كما أن الأفلام الوثائقية Documentary Film غالبًا ما تحتاج إلى نسبة تزيد عن تلك التي تحتاج إليها الأفلام الروائية.","page":null,"uri":null},{"id":684876,"arabic":"مشهد إطلاق نار","english":"Shooting scene","french":null,"description":"مشهد تخوض خلاله الشخصيات معركة بالبنادق التقليدية في الأفلام العادية المعاصرة، أو ببنادق غير عادية الشكل والتسليح في أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film. وبغضّ النظر عن نوعية السلاح أو زمان المعركة، فإن برامج المؤثرات الخاصة الكومبيوترية Computer special effects تتدخل في مرحلة ما بعد التصوير، لتُضفي على ذلك المشهد اللمسات الأخيرة التي تجعله يبدو طبيعيًّا، سواء من حيث أصوات الطلقات أو من حيث أثارها على الأشخاص والأشياء.","page":null,"uri":null},{"id":684877,"arabic":"جدول التصوير","english":"Shooting schedule","french":null,"description":"خطة العمل التي يُفترض تنفيذها خلال يوم واحد أو خلال عدة أيام والتي تتضمَّن بيانًا بأرقام المَشاهد واللقطات التي سوف يجري تصويرها، وموعد وموقع كل نوبة من نوبات التصوير، والممثلين المطلوب تواجُدهم خلال كل نوبة، والمعدّات اللازمة لتنفيذ المَشاهد المُراد تنفيذها.","page":null,"uri":null},{"id":684878,"arabic":"سيناريو تنفيذي","english":"Shooting script","french":null,"description":"سيناريو الفيلم كما سوف يتم تنفيذه أثناء التصوير، ويتضمَّن كافة التعديلات التي أُدخلت على النص، وكذلك ملاحظات المُخرج التنفيذية التي تتمثل في:\n• بيان تفصيلي بلقطات الفيلم وأحجامها والعدسة المستخدَمة في كل لقطة.\n• زوايا الكاميرا، وتفاصيل حركتها.\n• تفاصيل حركة الشخصيات والموضوعات.\n• بالإضافة إلى شرح لكل ما هو مطلوب من الأقسام الفنية للستديو ومن الفنيين المشاركين في تنفيذ الفيلم.\nباختصار، هو نسخة ورقية من الفيلم كما سوف يشاهده المشاهدون على الشاشة، أو على الأقل كما يتمنى المُخرج أن يشاهده المشاهدون على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":684879,"arabic":"تصوير الجزء تلو الجزء","english":"Shooting the sequel back to back","french":null,"description":"تصوير جزء تلو الآخَر أو تصوير الأجزاء دون فاصل زمني هو الوجه الآخَر للبث المتتالي Back-to-back programming. ففي الحالة الأولى، يتمُّ بث حلقتَين تم تصويرهما في توقيتَين متباعدَين، بل ربما يكون تصوير الحلقة الثانية قد سبق تصوير الحلقة الأولى. أما في حالة التصوير المتتالي أو المتوازي، فإن الشركة المنتِجة وفريق العمل يقومان بتصوير جزأين متتاليَين من سلسلة فيلمية في الوقت نفسه، على أن يتمَّ عرض ثانيهما بعد أوَّلهما بفارق زمني محسوب.\nوفقًا لهذا النظام، يقوم فريق العمل بتصوير المَشاهد الخاصة بالفيلمَين والتي تجري في مَنظر أو ديكور معيَّن من المناظر أو الديكورات أو في مَوقع معيَّن من مواقع التصوير، ثم ينتقل الفريق إلى ديكور آخر أو إلى موقع تصوير آخر، لتصوير مَشاهد الفيلمَين التي تجري هناك. كانت الثلاثية الفيلمية العودة إلى المستقبل Back to the Future التي أخرجها روبرت زيميكيس Robert Zemeckis أول سلسلة يلجأ منتجُها إلى هذا الأسلوب. فبعد النجاح الساحق الذي حققه الجزء الأول الذي عُرض عام 1985، قررت الشركة المنتِجة تصوير الجزأين الثاني والثالث معًا، وبالفعل تم تصوير الجزأين معًا، وعُرض الجزء الثاني في 22 تشرين الثاني/نوفمبر 1989، وبعده بأقل من عام عُرض الجزء الثالث في 25 أيار/مايو 1990.","page":null,"uri":null},{"id":684880,"arabic":"تصوير وفقا لتسجيل مسبق","english":"Shooting to playback","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shooting on playback، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684881,"arabic":"تصوير بالمقلوب","english":"Shooting upside down","french":null,"description":"تصوير لقطة بينما الكاميرا مقلوبة رأسًا على عقب، وبالتالي فإنه بعد تحميض اللقطة وطباعتها، وعرضها في وضْع طبيعي فإن الحدث يبدو معكوسًا، كما أن الحركة تبدو كما لو كانت تجري إلى الوراء.","page":null,"uri":null},{"id":684882,"arabic":"تصوير حر","english":"Shooting wild","french":null,"description":"تصوير مشهد دون تسجيل صوتي متزامن، وهو أسلوب قد يضطر فريق العمل إلى اتباعه إذا ما كانت أحداث المشهد الذي يجري تصويره تدور في موقع خارجي يتميَّز بضوضاء شديدة تجعل الحصول على صوت واضح وصالح هندسيًّا أمرًا مستحيلًا، وهي ظروف تذكرنا بما كان يجري في الماضي عندما كان تصوير الفيلم بكامله يتم دون تسجيل صوتي متزامن، ليضاف الحوار بعد ذلك في مرحلة الدَبْلَجة أو الدوبلاج.","page":null,"uri":null},{"id":684883,"arabic":"فيلم قصير","english":"Short","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Short Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684884,"arabic":"مدفع قصير","english":"Short canon","french":null,"description":"ماسورة أو أسطوانة معدنية سميكة مفتوحة من أحد طرفَيها، تُستخدم لتَنشر في الهواء خليطًا من الركام والحطام والأحجار والصخور الصغيرة المزيَّفة والأتربة، لمحاكاة مشهد انفجار وتطايُر وتساقُط أجزاء من مبنى أو عدة مبان. يَستخدم ذلك المدفع مفجِّرًا كهربائيًّا بسيطًا وكمية قليلة من البارود الأسود لإطلاق تلك العبوة في الهواء.","page":null,"uri":null},{"id":684885,"arabic":"أطراف قصيرة","english":"Short end","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قطعة فيلم قصيرة، لم تتعرض للضوء، تُقتطَع من اللقطة التي تم تصويرها، حتى لا تُفْسِد عملية التحميض تلك القطعة الصغيرة. في كثير من الأحيان تُستخدم تلك البواقي في إنتاج أفلام تجريبية وتدريبية قصيرة.","page":null,"uri":null},{"id":684886,"arabic":"فيلم روائي قصير","english":"Short feature","french":null,"description":"فيلم روائي يتكوَّن من فصل واحد أو فصلَين، ولا يزيد طوله عن خمسة فصول، بمعنى أن زمن عرضه يتراوح بين عشر دقائق، و50 دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":684887,"arabic":"فيلم قصير","english":"Short Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ فيلم يتكوَّن من ثلاث بَكرات أو أقل، أي الفيلم الذي لا يتجاوز طوله 30 دقيقة. معروف أن الأفلام بشكل عام بدأت قصيرة جدًّا، فخلال الأعوام القليلة الأولى من عمر السينما، في نهايات القرن التاسع عشر، لم يكن طول أيّ فيلم يتجاوز دقيقتين، ثم بدأت أطوال الأفلام في التزايد مع بدايات القرن العشرين، ولكن دون أن يتجاوز طول الفيلم 15 دقيقة، وهو الوضع الذي حافظ عليه منتِجو الأفلام حتى عام 1905.\nخلال النصف الثاني من العقد الأول، كانت دُور العرض النِيكِلية أو نِيكِلودِيون Nickelodeon في الولايات المتحدة تَعرض أفلامًا تتراوح أطوالها بين 15 دقيقة و60 دقيقة. ومع بداية العقد الثاني، كان العُرف السينمائي قد استقر على أن تَعرض دار العرض فيلمًا طويلًا، على أن تسبقه بعدد من الأفلام القصيرة. ثم جاءت فترة الكساد الكبير خلال الأربعينيات، وانصرف المشاهدون عن دُور العرض لسوء الأوضاع الاقتصادية، فكان لا بد من ابتكار وسيلة لإعادتهم اليها مرة أخرى. فاهتدى السينمائيون، خلال بحثهم عن حل، إلى فكرة العرض المزدوج، وهكذا بدأت دُور العرض في تقديم برنامج يتكوَّن من فيلمَين طويلين، وهو ما أدى إلى ظهور ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film.\nمن الناحية الموضوعية، فإن مُصطلَح الفيلم القصير هو مُصطلَح عام، تُقصد به أنواع متعدِّدة من الأفلام التي لا يجمع بينها سوى قِصَر زمن عرضها، حيث يوصَف بالقصير في غالب الأحوال:\n• الفيلم الروائي القصير الذي يَستخدم ممثلين حقيقيين Live-action film.\n• الحلقات السينمائية المسلسلة Serial episodes.\n• فيلم الكرتون Cartoons.\n• الفيلم الإخباري Newsreel.\n• الفيلم الوثائقي Documentary Film، وذلك من منطلق أن النسبة الأكبر من الأفلام الوثائقية غالبا ما تكون قصيرة.\n• الفيلم التجريبي Experimental Film.\n• الفيلم الطليعي Avant-garde Film.\nجدير بالذكر أنه رغم أن مُصطلَح أو مسمّى الفيلم القصير ينطبق على الأنواع السبعة المختلفة من الأفلام التي أوردناها، فالشائع عند مشاهدي السينما، بل وعدد غير قليل من المثقفين سينمائيًّا، أن الفيلم القصير لا يُقصد به سوى أول هذه الأنواع السبعة، الفيلم الروائي القصير.","page":null,"uri":null},{"id":684888,"arabic":"عدسة قصيرة البعد البؤري","english":"Short focal-length lens","french":null,"description":"الاسم العِلمي للعدسة المعروفة بالعدسة المنفرجةِ الزاوية Wide-angle lens، ولأن زاوية رؤية العدسة تتناسب تناسُبًا عكسيًّا مع طولها البؤري، فإن العدسة القصيرةَ البُعد أو الطول البؤري تتمتع بزاوية رؤية أكثر اتساعًا من العدسة العادية Standard lens.\nوالمقصود بالعدسة العادية العدسة التي يتراوح عرض زاوية رؤيتها بين 45 و50 درجة، وبالتالي فالعدسة المنفرجةُ الزاوية هي تلك التي يتراوح عرض زاوية رؤيتها بين 60 درجة وما فوق، وذلك بالنسبة إلى الكاميرات من قياس 35 مم، مع ملاحظة أنه كلما قَصُر الطول البؤري للعدسة، أي كلما اتسعت زاوية رؤيتها، زادت نسبة التشوُّه الذي تصيب الصورة من جراء ذلك الاتساع، والذي يُعرف بالتشوُّه الناتج عن الزاوية المنفرجة Wide-angle distortion.\nمن ناحية أخرى، توفر العدسة القصيرةُ البُعد البؤري عمقَ ميدان أكثر اتساعًا، فتظهر الموضوعات الموجودة في الخلفية والموضوعات الموجودة في المقدمة وما بينهما بالطبع في حالة تَبْئير تام، ومن ثم تتضح أهميتها عند تصوير مشهد يتضمَّن مستويات مختلفة من الحركة، تشغل مستويات مختلفة من الصورة، ولكن دون إغفال حقيقة أن هذه العدسة تظهر الموضوعات الموجودة في الخلْف صغيرة بشكل غير طبيعي، كما تظهر الموضوعات القريبة من الكاميرا ضخمة بشكل مُبالَغ فيه، وهو ما يجعل حركة الموضوعات في اقترابها من الكاميرا وفي ابتعادها عنها تبدو سريعة بشكل غير طبيعي.","page":null,"uri":null},{"id":684889,"arabic":"عدسة قصيرة البعد البؤري","english":"Short-focus length lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Short focal-length lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684890,"arabic":"سيناريو قصير","english":"Short-length script","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نص سيناريو إعلان سينمائي أو تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":684891,"arabic":"مسافة قصيرة","english":"Short pitch","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب Negative perforations، والتي تكون دائمًا أقصر من المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب Positive perforations، لذلك يُطلَق عليها المسافة القصيرة أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch، بينما يُطلَق على المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم الموجب المسافة الطويلة Long pitch أو مسافة الفيلم الموجب Positive pitch.","page":null,"uri":null},{"id":684892,"arabic":"فيلم قصير","english":"Short subject","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Short Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684893,"arabic":"حامل قزمي","english":"Shorty","french":null,"description":"حامل ثلاثي قصير الأرجُل، يُستخدم عندما يُراد وضْع الكاميرا بالقرب من سطح الأرض، لإلتِقاط لقطة منخفضةِ الزاوية Low-angle shot.","page":null,"uri":null},{"id":684894,"arabic":"لقطة","english":"Shot","french":null,"description":"مُصطلَح تتنوَّع تعريفاته تنوُّعًا يعكس أهمية ما تمثله اللقطة في البناء السينمائي، وما تمثله طُرق التعامل معها كواحدة من أهم مواد ذلك البناء، إن لم تكن أهمها على الإطلاق. فاللقطة هي الوحْدة الأصغر بالنسبة إلى نسيج الفيلم، تمامًا كما أن الكلمة هي الوحْدة الأصغر بالنسبة إلى نسيج الرواية. ورغم ذلك، فإن أهمية اللقطة بالنسبة إلى نسيج الفيلم تفوق بكثير أهمية الكلمة بالنسبة إلى نسيج الرواية، حيث تقوم اللقطة في كثير من الأحيان مَقام جملة كاملة، لتنقل إلى المُشاهد معنى مكتمِلًا، وهو أمر تعجز عنه بلاغة الكلمة المفردة مهما بلغت براعةُ مَن صاغها. عمليًّا، يُقصد بكلمة لقطة في معظم الأحيان واحدة من اثنتين:\n• الأولى: الدورة المفردة والمتواصلة للكاميرا التي ينتج عنها حدث، أو جزء من حدث، متصل غير متقطع، نراه أمامنا على الشاشة.\n• الثانية: الحدث، أو جزء من الحدث، الذي يجري أمامنا على الشاشة متصِلًا غير متقطع، والذي نتج عن دورة مفردة ومتواصلة للكاميرا.\nغير أننا لا نملك إلّا أن نتحفظ على التعميم الذي يعكسه التعريفان السابقان، خاصة ما ورد في الحالة الأولى. فلأن اللقطة التي نشاهدها على الشاشة يمكن أن تكون جزءًا مما تم تسجيله خلال دورة مفردة متصلة للكاميرا، بمعنى أنه من الممكن أن يكون المُخرج والمُوَلِّف قد قرَّرا تقسيم ناتج هذه الدورة المفردة المتصلة إلى جزأين أو أكثر، واستخدام كل جزء في موضع مختلف من المشهد، لذلك أعتقد أن الدقة تقتضي أن نطلق على ناتج الدورة المفردة المتصلة للكاميرا اسم إلتِقاطة Take، وأن نُقصر استخدام كلمة لقطة على التعريف الوارد في الحالة الثانية. ففي حين أن الإلتِقاطة يمكن أن تُنْتِج أكثر من لقطة، فإن اللقطة لا يمكن أن تكون نتاجًا لأكثر من إلتِقاطة.\nتتراوح أطوال اللقطات في الأفلام الروائية العادية بين 30 ثانية ودقيقتين. أما في بعض الحالات الخاصة، فإن طول اللقطة الواحدة يمكن أن يقصر بحيث لا يتجاوز بضعة إطارات لا يستغرق عرضها سوى جزء من الثانية، ويمكن أن يطول ليصل إلى عشر دقائق هي طول بَكرة كاملة أو تَلْقيمة كاملة من الفيلم الخام. الحالة الأولى نراها كثيرًا في الأفلام الطليعية Avant-garde Film وفي الأفلام التجريبية Experimental Film، أما الحالة الثانية فأفضل مثال لها هو فيلم الحَبْل The Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948. ففي ذلك الفيلم الذي يبدو وكأنه يتكوَّن من لقطة واحدة متصلة، كان هيتشكوك يصمِّم لقطاته، أو بالأحرى إلتِقاطاته، بحيث تواجه الكاميرا عائقًا بصريًّا عند نهاية البَكرة أو التَلْقيمة، حتى تُسنح للمصوِّر فرصة إعادة تلقيم الكاميرا ببَكرة خام جديدة، وحتى يُسمَح بتوقف التصوير لاستئنافه في يوم آخر. وإذا كنا نذكر دومًا لهيتشكوك فضْل وسَبْق استخدام بَكرة كاملة لإلتِقاطة واحدة، فلا بد وأن نشير إلى أنه، في الوقت نفسه، واحد ممن أتقنوا تقنية اللقطات البالغةِ القِصَر، ولنا في مشهد القتل تحت الدُشّ في الفيلم الشهير سايكو Psycho، الذي أخرجه عام 1960، خير مثال على ذلك.\nتَفاوُت أطوال اللقطات لا يعكس فقط تنوُّعًا تقنيًّا أو شكليًّا، لكنه، في الأصل، ينطلق من تنوُّع أيديولوجي، ومن تبايُن وجهات النظر حول طبيعة السينما كفنّ، وحول قواعد اللغة السينمائية وبلاغيات أبجديتها، وهو تنوُّع تمثله وجْهتا نظر تقفان على طرفَي نقيض، دون أن تُجرِّم إحداهما الأخرى، حيث تتحيَّز الأولى لأسلوب اللقطات القصيرة، بينما تتبنّى الثانية أسلوب اللقطات الطويلة:\n• وجْهة النظر الأولى يمثلها مخرجون سوفييت مهمون مثل سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein صاحب نظرية المونتاج التصادُمي Collision Montage، وفسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin صاحب نظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage، رغم ما قد يبدو بين النظريتَين من تعارُض. فبينما كان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد أن تتصادم جدليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكل بدورها مقدمة لصراع جدلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات، كان بودوفكين يرى أن لقطات المشهد يجب أن تكون مترابطة ترابطًا منطقيًّا طبيعيًّا كحلقات السلسلة، وأن تَتابُع هذه اللقطات وتدفُّقها يجب أن يعمل على توجيه انتباه المُشاهد، ودفْع الخط الدرامي قُدُمًا، وتأسيس وتعميق الفكرة الأساسية، بالإضافة إلى ضرورة إثارة استجابة نفسية وعاطفية لدى المشاهدين.\n• وجْهة النظر الثانية يمثلها مُنظِّر سينمائي مهم هو أندريه بازان André Bazin، وقد عبَّر عنها في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971، حيث يقول إن الواقعية والموضوعية في السينما لا يمكن تحقيقهما إلّا من خلال أسلوب التَبْئير العميق Deep focus، والتكوين في العمق Composition in depth، والإلتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا. ويؤكد بازان أن هذا الأسلوب يُعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون رُوّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وهي الفكرة التي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن هذا الأسلوب، بشقَّيه، \"ينطلق من رفْض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظِم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما يَنظر إليه\".\nتاريخيًّا، يُعَدّ المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith صاحبَ فضْل كبير في وصول السينما إلى ما وصلت إليه حاليًّا، خاصة فيما يتعلّق باللقطة ودورها في بناء السياق الفيلمي. فغريفيث هو أول مَن حرّك الكاميرا مقترِبًا من الموضوع أو مبتعِدًا عنه، وهو أول مَن حرّك الكاميرا حركة أفقية حول محوَرها، كما أنه أول مَن استَخدم سلسلة من اللقطات المتتالية والمتفاعلة بغرض خلْق إيقاع خاص، أو بغرض التحكُّم في إيقاع المشهد.\nوبعيدًا عن النقاش النظري حول طول اللقطة، وتطبيقات ذلك النقاش المتعدِّدة، فإن اللقطات، أيًّا كانت أطوالها، تُصنَّف اعتمادًا على أربعة معايير أساسية هي:\n• المسافة بين الكاميرا وموضوع اللقطة.\n• زاوية رؤية الكاميرا لموضوع اللقطة.\n• حركة الكاميرا أثناء اللقطة.\n• عدد الشخصيات داخل اللقطة.\nالمسافة بين الكاميرا وموضوع اللقطة، هي العنصر الذي يحدِّد حجْم اللقطة، وهنا فإن العُرف السينمائي قد استقر على عدد من الأحجام الرئيسية وهي:\n• لقطة بعيدة جدًّا Extreme long shot، وهي لقطة ملتقَطة من مسافة تبعد كثيرًا عن الموضوع، مما يتيح للمُشاهد مدىً متسعًا للرؤية، ويجعله مُلِمًّا بالمَنظر العام لموقع الأحداث. وغالبًا ما تُستخدم هذه اللقطة كلقطة تأسيسية Establishing shot في بداية الفيلم.\n• لقطة بعيدة أو عامة Long shot، وهي لقطة تغطي مساحة كبيرة من حي أو مدينة، أو تغطي ميدان معركة أو ملعبًا رياضيًّا، وبالتالي فإن الشخصيات المتواجدة في هذه اللقطة تَظهر بكاملها، كما تَظهر فيها أجزاء من المكان الذي يحيط بهذه الشخصيات من جميع الجوانب.\n• لقطة عامة متوسطة Medium long shot، وهي لقطة تقف في منتصف المسافة بين اللقطة العامة واللقطة المتوسطة، وبالتالي فهي تُظهِر شخصًا أو أكثر من الركبتَين إلى ما فوق الرأس. وتُطلِق بعض المَراجع على هذه اللقطة اسم اللقطة الأمريكية American shot بسبب انتشارها بنسبة كبيرة في أفلام الغرب الأمريكي Western Film، كما تُطلِق عليها مراجع أخرى اسم لقطة الثلاثة أرباع Three-quarters shot، نسبة إلى مقدار ما تُظهِره من جسم الشخص.\n• لقطة متوسطة Medium shot، وهي لقطة تُلتقَط من على بُعد يتوسط النقطة الممتدة من البُعد الذي تُلتقط عنده اللقطة العامة المتوسطة إلى البُعد الذي تُلتقط عنده اللقطة القريبة المتوسطة، وهي اللقطة التي تُظهر الشخص الجالس كاملًا، بينما تُظهر الشخص المنتصب على قدمَيه من منطقة الخصر إلى ما فوق الرأس.\n• لقطة قريبة متوسطة Medium close-up shot، وهي اللقطة التي تُظهر الشخص من منتصف الصدر، عند الثديين تقريبًا، إلى قمة الرأس.\n• لقطة مقرَّبة أو قريبة Close-up shot، وهي لقطة تكون خلالها الكاميرا قريبة جدًّا من موضوعها، حيث يملأ الإطارَ رأسُ شخص أو شيءٌ صغير أو جزءٌ صغير من شيء كبير.\n• لقطة مقرَّبة أو قريبة جدًّا Extreme close-up shot، وهي لقطة مقرَّبة جدًّا للموضوع، بحيث يملأ الشاشةَ جزءٌ صغير جدًّا، أو تفصيلٌ صغير جدًّا، من أجزاء وتفاصيل الموضوع. فإذا كان موضوع اللقطة شخصًا، لا تُظهر اللقطة المقرَّبة جدًّا إلّا جزءًا من وجهه، مثل الفم أو العينين. كذلك يمكن أن تتضمَّن اللقطة المقرَّبة جدًّا صورة كاملة لموضوع بالغ الصغر، حشرة مثلًا.\nأما على صعيد الزاوية التي تَنظر منها الكاميرا إلى موضوع اللقطة، أو النقطة التي تحدِّد العلاقة الأفقية والرأسية بين الكاميرا والموضوع المُراد تصويره، فهناك ثمانية زوايا هي:\n• لقطة مستوى النظر Eye-level shot، وهي اللقطة التي تَستخدم ما يمكن أن نُطلِق عليه زاوية الرؤية القياسية، مقارنة ببقية زوايا الإلتِقاط، حيث ترتفع الكاميرا عن سطح الأرض التي يجري الحدث عليها بنحو خمسة إلى ستة أقدام، لتمثل وجْهة نظر مراقِب يتمتع بطول عادي.\n• لقطة الزاوية المنخفضة Low-angle shot، وهي لقطة تكون خلالها الكاميرا والعدسة تحت مستوى نظر الإنسان العادي، أي أنهما تتجهان إلى أعلى وتنظران إلى الموضوع من أسفل، لذلك يُطلَق عليها أحيانًا لقطة لأعلى Up shot.\n• لقطة الزاوية المنخفضة جدًّا Extreme low-angle shot، وهي لقطة ملتقَطة من أسفل الموضوع، من نقطة تقترب كثيرًا من سطح الأرض، حيث تتجه عدسة الكاميرا إلى أعلى، فيبدو الموضوع كبُرْج مرتفع.\n• لقطة الزاوية المرتفعة High-angle shot، وهي لقطة ملتقَطة من كاميرا مرتفعة، معلَّقة على رافعة أو كْراينأو تطل من شرفة عالية، أو من فوق بُرج مرتفع.\n• لقطة الزاوية المرتفعة جدًّا Extreme high-angle shot، وهي لقطة ملتقَطة من مسافة تعلو الموضوع بدرجة كبيرة جدًّا، كأنْ تُلتقَط بكاميرا متصلة بطائرة عمودية، وكأنها تحاكي ما يراه الطائر المحلِّق في الفضاء إذا ما نَظر إلى أسفل، لذلك تُطلِق عليها بعض المَراجع Bird’s eye shot.\n• اللقطة الملتقَطة من الجو Aerial shot، وهي لقطة تُستخدم في تصويرها كاميرا خاصة مثبَتة بشكل خاص خارج طائرة عادية أو عمودية أو بالُون طائر.\n• لقطة الزاوية المائلة أو المنحرفة Oblique-angle shot، وهي لقطة إلتُقِطت بينما الكاميرا مائلة أفقيًّا، لذلك تبدو الشخصيات والموضوعات التي تتضمَّنها هذه اللقطة عند عرضها وكأنها تميل على أحد جانبَيها.\n• لقطة الزاوية الألمانية Dutch-angle shot، وهي لقطة يتم تصويرها من زاوية ألمانية Dutch Angle، حيث تميل الكاميرا بشكل واضح، مبتعدة عن المحوَرين الرأسي والأفقي للصورة الملتقَطة. يترجِم البعض هذا المُصطلَح عن طريق الخطأ إلى لقطة الزاوية الهولندية، وذلك اعتقادًا أن كلمة Dutch هنا مأخوذة عن الكلمة الإنجليزية Dutch التي تعني هولندي، في حين أنها مأخوذة عن الكلمة الألمانية Deutsch التي تعني ألماني، ويرجع سبب نسبة هذه اللقطة والزاوية التي تُلتقَط منها إلى ألمانيا، إلى شيوع استخدام هذه اللقطة في الأفلام الألمانية التي أُنتجت خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين.\nأما تصنيف اللقطات وفقًا لما تتضمَّنه من حركة للكاميرا، فيشمل ثمانية أنواع من اللقطات التي تتضمَّن حركة ما. هذه الأنواع الثمانية هي:\n• لقطة متابَعة أو تتبُّع Tracking shot ويُطلَق عليها أيضًا Traveling shot وTrucking shot، حيث تتحرك الكاميرا إلى الأمام أو إلى الخلْف أو حركة دائرية أو نصف دائرية، لمواكبة حركة إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات، أو للنظر إلى الحدث من عدة زوايا بشكل متصل.\n• لقطة الدوللي Dolly shot، وهي نوع من أنواع لقطات المتابَعة أو التتبُّع.\n• لقطة الرافعة أو الكْراين Crane shot، وهي لقطة متصلة يتغيَّر خلالها الحجم والزاوية والارتفاع عدّة مرات، طبقًا لحركة الرافعة أو الكْراين التي تكون الكاميرا معلَّقة في قمتها.\n• لقطة الكاميرا المحمولة Handheld shot، وهي لقطة تم إلتِقاطها بكاميرا غير موضوعة فوق حامل ما، أي بكاميرا يحملها المصوِّر على كتفه أو بين ذراعَيه، بمساعَدة أو بدون مساعدة وسيلة لتثبيتها حول جسده أثناء الحركة.\n• لقطة الحركة الأفقية Pan shot، وهي لقطة تتحرك خلالها الكاميرا أفقيًّا حول محوَرها الثابت، والمُصطلَح مشتَقّ اختصارًا من كلمة بانوراما Panorama.\n• لقطة الحركة الأفقية الخاطفة Swish pan shot، حيث تتحرك الكاميرا أفقيًّا حول محوَرها، لتنتقل بسرعة خاطفة من منظر أو ديكور إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل الديكور، أو من موقع تصوير إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل الموقع نفسه.\n• لقطة الإمالة الرأسية Tilt shot، حيث تتحرك الكاميرا إلى أعلى وإلى أسفل حول محوَرها الرأسي، مع ثبات الحامل على الأرض.\n• لقطة الزوم Zoom shot، وهي اللقطة التي تُستخدم لتصويرها عدسةُ الزوم Zoom lens أو العدسة ذات البُعد البؤري المتغيِّر Variable focus lens، حيث يمكن تكبير حجْم موضوع اللقطة أو تصغيره، دون إيقاف التصوير ودون أن تفقد الصورة وضوحها.\nأما من حيث عدد الأشخاص داخل الإطار، فإن اللقطات تنقسم إلى عدة أنواع، يفسر اسم ُكل نوع منها، المُراد به، دون حاجة إلى شرح مفصل، وهذه الأنواع هي عادة:\n• لقطة لشخص واحد One-shot.\n• لقطة تجمع بين شخصَين Two-shot.\n• لقطة تجمع بين ثلاثة أشخاص Three-shot.\n• لقطة محبوكة Tight shot، تضيق فيها الفراغات أو المسافات بين الشخصيات.\n• لقطة النُصّ-نُصّ Fifty-fifty shot، التي تجمع بين شخصيتَين تواجه كل منهما الأخرى، وتحتل كل منهما مساحة مساوية لتلك التي تحتلها الأخرى.\nوبالإضافة إلى التصنيفات السابقة، والتي يعتمد معظمها على التكوين أو على الشكل، يمكن تقسيم اللقطات، موضوعيًّا أو وظيفيًّا، إلى عدة أنواع، منها:\n• اللقطة الجسر أو اللقطة الانتقالية Bridging shot، وهي لقطة تفصيلية مكبِّرة لتفصيلة من تفاصيل المَنظر أو الديكور الذي تدور أحداث المشهد داخله، تؤخَذ من قبيل الاحتياط، حيث يلجأ المُخرج والمُوَلِّف إلى استخدامها عندما يشعران أن الانتقال من نهاية مشهد ما إلى بداية المشهد التالي لا يبدو مريحًا من الناحية البصرية أو الدرامية.\n• اللقطة المُدْرَجة Insert shot، وهي لقطة مكبَّرة سريعة Quick close-up shot لموضوع ما، سواء كان ذلك الموضوع جزءًا من مُكمِّلات المشهد أو كان على علاقة مباشرة بالمشهد ومُكمِّلاته وموضوعه. وتُدرَج هذه اللقطة ضمن سياق المشهد أثناء مرحلة التوليف، إما لشرح جزء من الحدث أو للمساعَدة على توفير التسلسل والسلاسة اللازمَين لضمان حُسن تركيب المشهد.\n• لقطة وجْهة نظر Point-of-view shot، وهي لقطة ذاتية تُظهر المشهد كما تراه إحدى الشخصيات المشاركة فيه، وبالتالي فهي تُضفي طابعًا دراميًّا على منظور هذه الشخصية، وتضع المُشاهد، ولو للحظات قصيرة، في موقعها، جغرافيًّا وموضوعيًّا.\n• لقطة ردّ الفعل Reaction shot، وهي لقطة مقرَّبة لشخصية تُبدي ردّ فعل تجاه شيء أو شخصية شوهدت في اللقطة السابقة للقطة ردّ الفعل مباشرة. وتُعَدّ لقطة ردّ الفعل بمثابة لقطة اعتراضية Cutaway، تأخذ المُشاهد لَحْظيًّا بعيدًا عن الحدث الأصلي.\n• لقطة من فوق الكتف Over-the-shoulder shot، وهي لقطة تُلتقَط من فوق أو من خلْف كتف إحدى الشخصيات، بحيث تحتل خلفيةُ رأس هذه الشخصية وقفاها وكتفُها ركنَ الإطار، وتركِّز الكاميرا على شخصية أخرى أو على شيء ما يُفترض أن الشخصية التي تُلتقَط اللقطة من فوق كتفها تَنظر إليه.\n• لقطة الزاوية العكسية Reverse-angle shot، وهي لقطة ملتقَطة من زاوية معاكسة لزاوية إلتِقاط اللقطة السابقة لها.\n• لقطة أرشيفية Stock shot، وهي لقطة تُستخدم في الفيلم دون أن تكون قد إلتُقطت خصيصًا من أجله، حيث يمكن أن تكون قد إلتُقطت لتكون جزءًا من فيلم سبقه، أو بغرض توثيق حدث مهم.","page":null,"uri":null},{"id":684895,"arabic":"تحليل اللقطات","english":"Shot analysis","french":null,"description":"تفريغ تفصيلي للقطات مشهد ما، أو للقطات فيلم بأكمله، مُعَدّ لغرض تعليمي. يتضمَّن هذا التفريغ وصْفًا تفصيليًّا لكل لقطة كما تبدو على الشاشة، دون إغفال أيّ تفصيلة مرئية أو مسموعة من تفاصيل اللقطة. وفي بعض الحالات، قد تصاحب ذلك التفريغ بعضُ الرسومات التوضيحية التي تشرح تكوينًا معيَّنًا لجأ إليه المُخرج عند تنفيذ إحدى أو بعض اللقطات.","page":null,"uri":null},{"id":684896,"arabic":"منطقة اللقطة","english":"Shot area","french":null,"description":"المساحة نِصف الدائرية، أو القوسية، التي تقع أمام الكاميرا والتي تستطيع العدسة استيعابها وتسجيل ما تتضمَّنه من مرئيات وحركة على الصورة المستطيلةِ الأبعاد التي تُعرف سينمائيًّا بالإطار. ويعتمد حجْم هذه المنطقة على كل من البُعد البؤري للعدسة والمسافة بين الكاميرا والموضوع الذي يجري تصويره.\nتتنوَّع تسمية هذه المنطقة بتنوُّع المَراجع السينمائية، حيث تُطلَق عليها أسماءٌ متعدِّدة مثل منطقة الحدث Action area، ومجال الإطار Frame area، أو مجال الرؤية Field of view.","page":null,"uri":null},{"id":684897,"arabic":"صندوق اللقطة","english":"Shot box","french":null,"description":"آلية خاصة ملحَقة بالمساعد الفيديوي Video assist المتصل بكثير من الأنواع الحديثة من كاميرات التصوير السينمائي. عن طريق هذه الآلية، يستطيع المصوِّر أن يمزج بين الحدث الحي الذي يجري تصويره، ولقطة سبق تصويرها، ليشاهد على مرقاب المساعد الفيديوي كيف سوف تبدو الصورة المركَّبة النهائية، التي تتكوَّن من الفيلم السابق تصويره والحدث الحي.\nيساعد استخدام صندوق اللقطة على التأكد من التطابُق بين المكوِّنات الرئيسية للقطتَين، الجاهزة مسبقًا والحية، حيث تتيح فرصة تعديل وضْع الكاميرا، أو تعديل موضع أحد موضوعات اللقطة، إذا وجد أن العلاقة البصرية بين اللقطتَين غير مُرْضية.","page":null,"uri":null},{"id":684898,"arabic":"تفريغ اللقطات","english":"Shot breakdown","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shooting breakdown، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684899,"arabic":"الميكروفون البندقية","english":"Shotgun microphone","french":null,"description":"ميكروفون طويل، له مجال إلتِقاط ضيِّق، وبالتالي فهو يتمتع بقدرة عالية على عزل واستبعاد الأصوات التي تحيط بمصدر الصوت الرئيسي الذي يتم تصويب مركز الإلتِقاط نحوه. لذلك، يُعَدّ هذا الميكروفون الخيارَ الأمثل عند تسجيل حديث شخصية موجودة في وسط تعلو فيه أصوات غير مرغوب في تسجيلها.","page":null,"uri":null},{"id":684900,"arabic":"الميكروفون البندقية","english":"Shotgun mike","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Shotgun microphone، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684901,"arabic":"قائمة اللقطات","english":"Shot list","french":null,"description":"قائمة تضم لقطات الفيلم مرتَّبة وفقًا للتسلسل الذي تمت به عملية التصوير، بغضّ النظر عن ترتيب كل لقطة أو رقمها في النص المكتوب للفيلم. كما تُطلَق التسمية نفسها على قائمة اللقطات التي تتضمَّنها النسخة النهائية للفيلم في نهاية مرحلة التوليف، وتختلف هذه القائمة عن الأولى من حيث إن اللقطات تُرتَّب داخلها وفقًا لتسلسل وجودها في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684902,"arabic":"رقم اللقطة","english":"Shot number","french":null,"description":"الرقم المخصَّص للقطة في السيناريو التنفيذي للفيلم Shooting script.","page":null,"uri":null},{"id":684903,"arabic":"مخطط اللقطة","english":"Shot plot","french":null,"description":"مَسْقط أفقي للمَنظر أو الديكور، يحدِّد المُخرج عليه مواقع موضوعات اللقطة وموقع الكاميرا وزاوية رؤيتها عند بدء اللقطة، وحركة الموضوعات والكاميرا منذ بداية اللقطة حتى نهايتها.","page":null,"uri":null},{"id":684904,"arabic":"أسلوب اللقطة واللقطة المعاكسة","english":"Shot/reverse-shot technique","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التوليف ظهر في هوليوود عام 1915 وانتشر بسرعة، حتى أنه لا يزال مستخدَمًا حتى اليوم. يعتمد هذا الأسلوب على التقطيع المتبادَل بين لقطتَين لشخصين يدور بينهما حوار ما، بحيث نرى الشخص الأول، ثم ننتقل إلى الشخص الثاني، لنعود مرة أخرى إلى الشخص الأول، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":684905,"arabic":"توليف اللقطة السياقية","english":"Shot sequence editing","french":null,"description":"أسلوب توليف اللقطة التي استُخدمت في تصويرها ثلاث كاميرات، أو تلك التي صُوِّرت بشكل يوحي باستخدام ثلاث كاميرات عند تصويرها، حيث يبدأ المُوَلِّف بلقطة تأسيسية عامة، ثم ينتقل إلى عدد من اللقطات المتوسطة، وأخيرًا ينهي السياق أو المشهد بعدد من اللقطات المقرَّبة أو الكبيرة.","page":null,"uri":null},{"id":684906,"arabic":"ورقة اللقطات","english":"Shot sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shot list، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684907,"arabic":"حمالة الكتف","english":"Shoulder brace","french":null,"description":"دعامة يتم تعليقها في كتفَي المصوِّر، ويتم تثبيت الكاميرا عليها في حالة الحاجة إلى تصوير لقطة أو لقطات بأسلوب الكاميرا المحمولة على اليد. توفر هذه الحمّالة للكاميرا قدْرًا من الثبات مع مرونة الحركة، كما أنها تخفف من ثقل وزن الكاميرا، وتترك للمصوِّر ذراعَيه لاستخدامهما في ضبْط التَبْئير أو تغيير البُعد البؤري أثناء الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":684908,"arabic":"جراب الكتف","english":"Shoulder pod","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shoulder brace، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684909,"arabic":"عالم الاستعراض","english":"Showbiz","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Show business، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684910,"arabic":"اللغة الاصطلاحية لعالم الاستعراض","english":"Showbiz jargon","french":null,"description":"عبارات خاصة يتداولها العاملون في مختلف مجالات عالم الاستعراض، كما يستخدمها كتّاب الصحف والمجلات المتخصِّصة في هذه المجالات.","page":null,"uri":null},{"id":684911,"arabic":"عالم الاستعراض","english":"Show business","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُطلَق عليه أحيانًا صناعة الترفيه Entertainment industry، والمُصطلَحان يُقصد بهما كافة الأنشطة المتعلقة بإنتاج وأداء وتوزيع وعرض الأعمال الفنية المختلفة، من مسرح وإذاعة وسينما وتلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":684912,"arabic":"بطاقات العرض","english":"Show cards","french":null,"description":"بطاقات ورقية تُكتب عليها جُمَل الحوار الطويلة المتصلة التي يتعيَّن على الممثل إلقاءها في لقطة واحدة متصلة، وتوضَع على حامل خاص بالقرب من الكاميرا. تُستخدم هذه البطاقات المساعِدة في المَشاهد التي تتضمَّن خطبة طويلة أمام جمهور عريض أو مرافَعة مفصَّلة أمام محكمة. وقد بدأت هذه البطاقات أو اللوحات في الاختفاء من الستديوهات ليحل محلها مساعد القراءة الإلكتروني الذي يتميَّز بالدقة والقدرة على استيعاب نصوص طويلة، بالإضافة إلى القدرة على عرض هذه النصوص بالحجم الذي يلائم إبصار الممثل.","page":null,"uri":null},{"id":684913,"arabic":"عرض محدود","english":"Showcase","french":null,"description":"عرض فيلم جديد في عدد محدود من دُور العرض التي تم اختيارها وفقًا لمعايير خاصة تختلف من حالة إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684914,"arabic":"نسخة العرض","english":"Show copy","french":null,"description":"النسخة النهائية للفيلم Final print التي تتضمَّن الصورة والصوت. تُطبَع من هذه النسخة أعداد هائلة حتى يتسنّى توزيعها على دُور العرض داخل البلد المنتِج وخارجه، كما تُطبَع عادة من نسخة العرض السالبة أو النسخة السالبة البديلة التي كانت قد طُبعت من نسخة موجبة أصلية Master positive.","page":null,"uri":null},{"id":684915,"arabic":"ستارة الدش","english":"Shower curtain","french":null,"description":"مُصطلَح أمركي دارج يُقصد به ستارة شبه شفافة، توضَع أمام كشّاف الإضاءة بغرض تنعيم الضوء الصادر عنه، والحيلولة دون تركزه على منطقة معيَّنة من مناطق المنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":684916,"arabic":"نسخة العرض","english":"Show print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Show copy، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684917,"arabic":"شوسكان","english":"Showscan","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحد من أحدث أنظمة الشاشة العريضة وربما أكثرها تكلفة، إذ يَستخدم فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم وفيلمًا موجبًا من قياس 70 مم، كما أن هذا النظام يلتقط صوره بسرعة عالية تبلغ 60 إطارًا في الثانية الواحدة، الأمر الذي يعني ضرورة استخدام كاميرا وجهاز عرض غير قياسيَين.\nيوفر هذا النظام صورة فائقة الجودة، ليس فقط بسبب كبر مساحة الإطار على كل من الفيلم السالب والفيلم الموجب، بل أيضًا بسبب السرعة الكبيرة التي يستخدمها، ويعني ذلك تَتابُع 60 إطارًا محمَّلة بالمعلومات والتفاصيل الخاصة بالصورة خلال كل ثانية. ورغم هذه الميزات، فإن استخدام نظام شوسكان، الذي ابتكره دوغلاس ترومبول Douglas Trumbull عام 1984، لا يزال مقتصرًا على المعارض الكبيرة، ولم ينتشر بعد انتشارًا تجاريًّا ملحوظًا، سواء داخل الولايات المتحدة أو خارجها، يرجع ذلك إلى التكلفة الباهظة لهذا النظام، سواء أثناء التصوير أو أثناء العرض، فضلًا عن أن استخدامه يستلزم إعادة تصميم دار العرض، والاستغناء عن مجموعة من صفوفها الأمامية، كما نلاحظ في الرسم التخطيطي المرافق لهذا المدخل.","page":null,"uri":null},{"id":684918,"arabic":"قمح مهشوم","english":"Shredded wheat","french":null,"description":"شكل من أشكال الطعام الذي يُصنَع من القمح نِصْف المطحون، وهو أشبه بالبسكويت. أما سينمائيًّا، فإن المقصود بهذا البسكويت هو ما يُعرف أحيانًا باسم سْباغيتّي أو بورّاج. وبورّاج كلمة دارجة في الأوساط السينمائية المصرية، وهي مأخوذة من الكلمة الفرنسية Bourrage، التي يمكن أن تترجَم حرفيًّا إلى حشو.\nيُقصد بهذا المُصطلَح ما يصيب الفيلم داخل الكاميرا أو داخل جهاز العرض السينمائي من انهِراس أو انحِشار أو تشابُك أو تعقيد أو اضطراب، وبالتالي تمزُّق، نتيجة تعرُّضه لدرجة حرارة مرتفعة، أو نتيجة تَلَف في بعض ثقوبه، أو نتيجة خلل في الآلية التي تتحكَّم في بَكرتَي التغذية والاستقبال. في بعض الأحيان، يُطلَق على هذه الحالة وصْفُ اللعْبَكة أو السْباغيتّي، نظرًا لما يصيب شريطَ الفيلم خلالها من تعقُّد وتداخُل، مما يجعله شبيهًا بصحن مَكَّرونة سْباغيتّي.","page":null,"uri":null},{"id":684919,"arabic":"انكماش","english":"Shrinkage","french":null,"description":"تناقُص في عرض الفيلم وسُمْكِه نتيجة لعَيب في جهاز التحميض أو في جهاز تجفيف الفيلم بعد تحميضه. كذلك يمكن أن يتعرض الفيلم للانكماش إذا ما تم تخزينه لفترة طويلة، خاصة إذا ما تمت عملية التخزين داخل مكان غير مُعَدّ لهذا الغرض.","page":null,"uri":null},{"id":684920,"arabic":"غالق","english":"Shutter","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• غالق الكاميرا، وهو الجزء الذي يقع بين العدسة والفيلم، أي أنه يقع خلْف العدسة وأمام الفيلم. يعمل غالق الكاميرا على الحيلولة دون وصول الضوء المارّ عبر العدسة إلى الفيلم خلال اللحظة التي يتم فيها سَحْب إطار جديد إلى موضعه الصحيح في مواجهة الفتحة حيث يتم تعريضه للضوء. وهذا الغالق هو عادة قرص دوّار، به فتحة تسمح بمرور الضوء عندما تكون في وضع محاذاة مع كل من العدسة والإطار الجديد الجاهز للتعريض. أما في كاميرات المحترفين، فإن الغالق يكون متعدِّد أو متغيِّرُ الفتحات Variable-opening shutter، حيث يحتوي على ريشة ثانية تتحكَّم في كمية الضوء التي يُسْمح لها بالمرور إلى الفيلم.\n• غالق جهاز العرض، وهو الجزء الذي يقع بين مصباح الجهاز والفيلم، أي أنه يقع خلْف الفيلم وأمام المصباح. يعمل غالق جهاز العرض على الحيلولة دون وصول ضوء مصباح العرض إلى الفيلم خلال اللحظة التي يتم فيها سَحْب إطار جديد إلى موضعه الصحيح في مواجهة نافذة جهاز العرض حيث يتم عرضه على الشاشة.\n• غالق كشّافات العرض، ويشبه شبّاك فتحة التهوية الخاصة بجهاز تكييف الهواء، إذ أن ريشاته قابلة للتحريك إلى أعلى وإلى أسفل، للتحكُّم في شدة الضوء الصادر عن الكشّاف الذي يعلو الغالقُ مقدمتَه.","page":null,"uri":null},{"id":684921,"arabic":"زاوية الغالق","english":"Shutter angle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shutter opening، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684922,"arabic":"منظم الغالق","english":"Shutter control","french":null,"description":"المِقْبَض المُدَرَّج Calibrated knob الموجود في مؤخرة الكاميرا والذي يتحكَّم في فتحة الغالق المتغيِّرة.","page":null,"uri":null},{"id":684923,"arabic":"معدل تواتر قطع الغالق","english":"Shutter cut-off frequency","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عدد مرات قيام غالق الكاميرا أو غالق آلة العرض السينمائي بمنع وصول الضوء إلى الفيلم خلال ثانية واحدة. ويرتبط معدل التواتر هذا بسرعة التصوير وسرعة العرض، ففي حالة التصوير العادي، أي في حالة التصوير بسرعة 24 إطارًا في الثانية الواحدة، فإن معدل تردُّد قَطْع الغالق للضوء عن الفيلم يصل إلى 24 مرة في الثانية، فالغالق يحجب الضوء 24 مرة، وذلك خلال الفترة التي ينتقل فيها الإطارُ التالي لإطارٍ تمّ تعريضُه، ليأخذ مكان الإطار السابق له أمام فتحة الكاميرا أو أمام فتحة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684924,"arabic":"تواتر الغالق","english":"Shutter frequency","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عدد مرات قيام غالق الكاميرا أو غالق آلة العرض السينمائي بتناوُب السماح بوصول الضوء إلى الفيلم، أو منْع وصوله إليه، خلال ثانية واحدة. يرتبط معدل التردُّد التناوُبي هذا بسرعة التصوير وسرعة العرض، ففي حالة التصوير العادي، أي في حالة التصوير بسرعة 24 إطارًا في الثانية الواحدة، فإن معدل تواتُر الغالق يصل إلى 48 مرة في الثانية، فالغالق يسمح بمرور الضوء إلى الفيلم 24 مرة في الثانية لتعريض 24 إطارًا، ويحجب الضوء 24 مرة، وذلك خلال الفترة التي ينتقل فيها الإطارُ التالي لإطار ٍتمّ تعريضُه، ليأخذ مكان الإطار السابق له أمام فتحة الكاميرا أو أمام فتحة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":684925,"arabic":"شبحية الغالق","english":"Shutter ghost","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ظهور جزء من الصورة بشكل غير واضح أو مشوَّه أسفل شاشة العرض أو أعلاها، نتيجة لعدم ضبط جهاز العرض قبل بدء التشغيل.\n• اختلاط صورة بأخرى، بشكل غير مقصود.\n• وجود هالة بيضاء حول حدود الصورة، الأمر الذي يثير الإحساس بوجود ظل للصورة الأصلية، أو بوجود صورة أخرى مختفية خلْفها بشكل جزئي.","page":null,"uri":null},{"id":684926,"arabic":"فتحة الغالق","english":"Shutter opening","french":null,"description":"الفتحة التي يمر الضوء عبرها إلى الفيلم، وتتناسب الأرقام الدالة على الفتحات مع مقدار أو حجم الفتحة تَناسُبًا عكسيًّا، بمعنى أنه كلما كبر الرقم الدال على الفتحة، صَغرَت الفتحة نفسها. وكما نلاحظ من الرسم الموجود هنا، فإن أكبر فتحة هي الفتحة التي تحمل الرقم 8.2، بينما أصغر فتحة هي تلك التي تحمل الرقم 16.","page":null,"uri":null},{"id":684927,"arabic":"فترة فتح الغالق","english":"Shutter open time","french":null,"description":"الفترة الزمنية التي يظل خلالها الغالق مفتوحًا للسماح للضوء بالمرور عبر فتحة العدسة لتعريض إطار واحد من الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":684928,"arabic":"إطلاق الغالق","english":"Shutter release","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تشغيل وإيقاف الكاميرا، وهي عملية يقوم بها المصوِّر إما عن طريق الضغط المباشر على زر تشغيل وإيقاف الكاميرا، أو عن طريق كَبْل متصل بالكاميرا يُعرف بكَبْل إطلاق الغالق Shutter release cable.","page":null,"uri":null},{"id":684929,"arabic":"كبل إطلاق الغالق","english":"Shutter release cable","french":null,"description":"كَبْل خاص متصل بالكاميرا، بحيث يسمح للمصوِّر بتشغيل وإيقاف الكاميرا، دون أن تتعرض للاهتزاز الذي يمكن أن ينتج عن الضغط على زر التشغيل العادي الملتصق بجسم الكاميرا مباشرة. تبدو أهمية وقيمة هذا الكَبْل بوضوح عند التصوير بأسلوب التصوير غير المتصِل Stop-motion photography.","page":null,"uri":null},{"id":684930,"arabic":"سرعة الغالق","english":"Shutter speed","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Shutter open time، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684931,"arabic":"مكوك","english":"Shuttle","french":null,"description":"جزء من أجزاء آلية الحركة المتقطعة Intermittent movement في الكاميرا أو جهاز العرض السينمائي، وهو الجزء المسؤول عن حركة المَخْلَب الذي يعلَق بثقب الفيلم لتحريك إطار واحد وإحضاره أمام الفتحة حيث يتم تعريضه أو عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":684932,"arabic":"دبابيس المكوك","english":"Shuttle pins","french":null,"description":"الدبابيس التي تُستخدم في نظام التثبيت بالدبابيس Pilot pin registration لتثبيت الفيلم في مَساره الصحيح داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، حيث يتم تعشيق هذه الدبابيس مع ثقوب الفيلم لضمان توقُّف كل إطار من إطارات الفيلم، لحْظيًّا، في الموضع نفسه أمام الفتحة، في رحلة شريط الفيلم ذات الحركة المتقطِّعة Intermittent movement من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، وذلك لضمان حصول كل إطار على القدْر اللازم له من التعريض. تُستخدم هذه الآلية في معظم كاميرات المحترفين، وفي أجهزة العرض المتقدمة، وفي جميع الطابعات البصرية المخصَّصة لعمل المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":684933,"arabic":"صفير","english":"Sibilance","french":null,"description":"الهسيس الذي يصاحب بعض الحروف مثل حرف السين، خاصة عندما يقترب المؤدي من الميكروفون أكثر من اللازم.","page":null,"uri":null},{"id":684934,"arabic":"كشاف الإضاءة الجنبخلفية","english":"Side back light","french":null,"description":"كشّاف يُصدر إضاءة تسقط على الشخصية من الخلْف ومن أحد الجانبَين، من زاوية معاكسة لزاوية سقوط الإضاءة الرئيسية.","page":null,"uri":null},{"id":684935,"arabic":"إضاءة جنبخلفية","english":"Side back lighting","french":null,"description":"إضاءة تَصدر عن كشّاف الإضاءة الجَنْبخَلْفية، تسقط على الشخصية من الخلْف ومن أحد الجانبَين، من زاوية معاكسة لزاوية سقوط الإضاءة الرئيسية، بحيث تحدِّد الخطوط الخارجية للشخصية دون أن تمحو ظلالها.","page":null,"uri":null},{"id":684936,"arabic":"تثبيت جانبي","english":"Sidecar mount","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تثبيت الكاميرا على أحد جانبَـي مَركبة ما، إما لتصوير مَن يجلس داخل هذه الـمَركبة، كما هو ظاهر في الصورة المرفَقة، أو لتصوير ما يجري بجوار الـمَركبة من وجْهة نظر شخصية تجلس داخلها. وفي الحالتَين، يتم التحكُّم في الكاميرا عن بُعد. هذا ويُعَدّ التثبيت الجانبي واحدًا من أشكال كثيرة لتثبيت الكاميرا على مركبة أو شاحنة أو طائرة.","page":null,"uri":null},{"id":684937,"arabic":"تثبيت جانبي","english":"Side car mount","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Sidecar mount، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684938,"arabic":"ميل جانبي","english":"Side-drift","french":null,"description":"عيب من عيوب العدسة المتغيِّرة البُعد البؤري المعروفة بعدسة الزوم Zoom lens، يؤدي إلى مَيل موضوع اللقطة أو انحرافه في اتجاه أحد جانبَي الإطار أثناء حركة الزوم، يستوي في ذلك أن تكون الحركة زوم إن Zoom in أو زوم آوْت Zoom out.","page":null,"uri":null},{"id":684939,"arabic":"محدد المنظر الجانبي","english":"Side finder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Side viewfinder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684940,"arabic":"صاحب","english":"Sidekick","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصديق المخلِص لبطل الفيلم الذي يكاد لا يفارقه أبدًا. في السينما المصرية، يُعَدّ الفنان عبد السلام النابلسي أشهر مَن لعب دور صديق البطل في عشرات الأفلام، حيث رافق كلًا من إسماعيل ياسين وعبد الحليم حافظ، وغيرهما.","page":null,"uri":null},{"id":684941,"arabic":"إضاءة جانبية","english":"Side lighting","french":null,"description":"ضوء يسلَّط على الموضوع من زاوية جانبية.","page":null,"uri":null},{"id":684942,"arabic":"برنامج إضافي","english":"Side program","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الجزء الأول من العرض السينمائي المتكامل الذي يسبق عرض الفيلم الرئيسي. يتكوَّن البرنامج الإضافي في معظم الحالات من الجريدة السينمائية، وأفلام كرتون، وبعض الأفلام القصيرة، بالإضافة إلى إعلانات عن أفلام جديدة سوف تُعرض في فترات لاحقة.","page":null,"uri":null},{"id":684943,"arabic":"برنامج إضافي","english":"Side show","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Side program، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684944,"arabic":"قصة جانبية","english":"Side story","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subplot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684945,"arabic":"محدد المنظر الجانبي","english":"Side viewfinder","french":null,"description":"نوع قديم من محدِّدات المنظر الخاصة بالكاميرا، يُعرف بمُحدِّد المنظر غير الانعكاسي Nonreflexive viewfinder، ويوجد على أحد جانبيها، وهو يتيح للمصوِّر أو لشخص يقف إلى جواره مشاهَدة اللقطة التي يجري تصويرها. يوضَع محدِّد المنظر الجانبي في وضْع موازٍ لوضْع العدسة، ويمكن تعديله لتعويض الفرق بين مجال رؤيته ومجال رؤية العدسة، غير أن هذا التعديل لا يمكن إجراؤه عندما تكون الكاميرا قريبة من الموضوع الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":684946,"arabic":"مزحة بصرية","english":"Sight gag","french":null,"description":"موقف كوميدي يعتمد على عنصر بصري ما بدلًا من الاعتماد على النكتة اللفظية أو على الكوميديا التي تتولَّد عن موقف درامي. من الأمثلة الجيدة في هذا المجال، الكوميديا التي فجَّرها مشهد شريط الكاسيت وهو يطارد أحمد حلمي ويقيِّد حركته تمامًا في فيلم \"ظرف طارق\" الذي أخرجه وائل إحسان عام 2006.","page":null,"uri":null},{"id":684947,"arabic":"خط البصر","english":"Sight line","french":null,"description":"الخط الافتراضي الذي يحدِّد اتجاه وزاوية رؤية الممثل بالنسبة إلى الكاميرا. وبديهي أن الحفاظ على ثبات خط نظر الممثل، عند الانتقال من لقطة إلى لقطة أخرى له، أمر بالغ الأهمية لتحقيق انتقال سلس وللحيلولة دون حدوث ما يُعرف بالقَطْع القافز Jump cut.","page":null,"uri":null},{"id":684948,"arabic":"إشارة","english":"Sign","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي يُقصد به وحْدة ذات معنى، تفسَّر على أنها تنوب عن شيء آخر. وكما يقول الدكتور طلال وهبة في الثبت التعريفي لكتاب أسس السيميائية The Basics of Semiotics لدانيال تشاندلر Daniel Chandler، فإننا \"نجد الإشارات في الشكل المحسوس للكلمات والصور والأصوات والأفعال والموجودات، ويسمّى أحيانًا هذا الشكل المحسوس حامل الإشارة. وليس للإشارة معنى في حد ذاتها، ولا تصبح إشارات إلّا بعد أن يُحمِّلها مستخدموها معنى بالرجوع إلى شيفرة معترف بها\".\nتعريف طلال وهبة لا يختلف كثيرًا عن تعريف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يقول إن الإشارة هي \"حامل الفكرة، والفكرة التي يحملها هذا الحامل، الذي يمثل جزءًا من أية منظومة من منظومات التواصل، ففي اللغة المنطوقة فإذا اعتبرنا أن كلمة شجرة هي الإشارة، فإن هذا اللفظ المنطوق هو حامل فكرة، أما الفكرة نفسها، فتتمثل في الصورة الذهنية التي يثيرها هذا اللفظ في ذهن مَن يستمع إليه، وهي الشجرة بما تعنيه كنوع من الكائنات الحية. الأمر نفسه ينطبق على اللغة المكتوبة فإن الكلمة المطبوعة على صفحة كتاب أو صحيفة هي إشارة، بمعنى أنها حامل لفكرة ما، كما أنها الفكرة المحمولة، بما تثيره في ذهن قارئها من معانٍ\".\nأما سينمائيًّا، ومن وجْهة نظر سيميائية، فإننا نجد أنفسنا في مواجهة عدد هائل من أنظمة الإشارات المنفصلة عن بعضها البعض، والتي تصب في ثلاثة أنواع رئيسية:\n• إشارات مستمَدة من حياتنا اليومية مثل الحديث والكتابة وحركة الشخصيات وسلوكياتها.\n• إشارات مستمَدة من عالم السينما مثل أصناف الأفلام والقواسم المشتركة بين أفلام كل صنف.\n• إشارات مستمَدة من تقنيات السينما مثل الإضاءة وأحجام اللقطات وتقنيات التوليف.\nعلى صعيد آخر، أكثر شمولية، يقسم عالِم الدراسات اللغوية الأمريكي تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce الإشارات إلى ثلاثة أنواع هي الأيقونة Icon والدالّة Index والرمز Symbol، حيث يرى أن:\n• الأيقونة هي التمثيل التصويري Photographic representation للموضوعات Objects.\n• والدالّة هي علامة توحي بالدور الوظيفي Functional role للموضوع أو الأيقونة.\n• بينما الرمز هو علامة توحي بمعنى أو مفهوم منفصل عن المعنى الكامن Inherent meaning للموضوع نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":684949,"arabic":"إشارة","english":"Signal","french":null,"description":"نبضة كهربائية يمكن، عبر الجهاز المختص، تحويلها إلى صوت أو صورة.","page":null,"uri":null},{"id":684950,"arabic":"نسبة الإشارة إلى الضوضاء","english":"Signal-to-noise ratio","french":null,"description":"النسبة المقدَّرة بالديسبل Decibel بين سعة الإشارة المنقولة أو المرسَلة، ونسبة الضوضاء الموجودة داخل جهاز النقل والإرسال حال كونه خاليًا من أية إشارة.","page":null,"uri":null},{"id":684951,"arabic":"موقع","english":"Signatory","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به الشخص الذي يمثل شركة إنتاج سينمائي عند توقيع اتفاق بين هذه الشركة وإحدى النقابات المهنية السينمائية، حيث تتعهد الشركة التي يمثلها باحترام كافة القوانين الخاصة بتلك النقابة، في تعامُلاتها مع الفنانين والفنيين الذين يعملون في أفلامها.","page":null,"uri":null},{"id":684952,"arabic":"دلالة","english":"Signification","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي يشير إلى العلاقة بين الدالّ والمدلول، كما يشير أيضًا إلى الوظيفة المحدَّدة للإشارات Signs، أي أنها تدل على شيء آخر أو تنوب عنه.","page":null,"uri":null},{"id":684953,"arabic":"مدلول","english":"Signified","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي يُقصد به الفكرة التي تنقلها الإشارة Sign، وهو أحد جناحَيها، فعلى سبيل المثال، فإن منطوق كلمة شجرة هو دالّ، أما مفهوم الشجرة ككيان مادي أو كائن حي فهو مدلول Signified.","page":null,"uri":null},{"id":684954,"arabic":"دال","english":"Signifier","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي يُقصد به شكل الكلمة المنطوقة أو المحكية، أو هو الشكل المادي المحسوس للإشارة Sign، بمعنى أنه شكْل يمكن سماعه أو رؤيته، أو شَمُّه، أو تذوُّقه، أو الإحساس به، لهذا تُطلِق عليه بعض المَراجع مُصطلَح حامل الإشارة Sign vehicule. تَعدُّد تعريفات مُصطلَح الدالّ، وإن تقاربت، يعكس أيضًا نوعًا من تعدُّد أشكاله أو أنواعه، كما ترد في كتابات السيميائيين المختلفة، وأبرز هذه الأنواع:\n• الدالُّ الفارغ Empty signifier: وهو مفهوم مبهَم، متغيِّر، وغير محدَّد، إذ يختلف من كاتب إلى آخر، حيث يمكن أن ينوب عن عدة مدلولات.\n• الدالُّ الغائب Absent signifier: وهو دالّ أو دلالات تغيب عن النص ظاهريًّا، لكنها تؤثر في معنى دالٍّ آخر، ظاهِر ومستخدَم في إطار النص نفسه.\n• الدالُّ المُتخيَّل Imaginary signifier: وهو ما يعنينا هنا بقدر مباشر، فقد استخدم المنظر السينمائي والسيميائي الفرنسي كرستيان Christian Metz هذا التعبير للإشارة إلى مدلول الدالِّ السينمائي. ورغم أن مُصطلَح الدالّ المُتخيَّل يُستعمَل بأكثر من معنى، فإن الدالّ السينمائي هو دالٌّ تَخَيُّلي، من منطلق ما يتَّسم به من شفافية إدراكية ظاهرة، تفرض حضوره دون واسطة أو عون من مدلول غائب، وهي سمة سينمائية خالصة، قبل أن تكون مفهومًا سيميائيًّا. ومِتز هو صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائيات السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":684955,"arabic":"قائمة الحضور","english":"Sign-in sheet","french":null,"description":"قائمة يسجل عليها المشاركون في اختبار فيلمي، أو المشاركون بالفعل في فيلم ما، لحظة وصولهم إلى موقع الاختبار أو موقع التصوير، حيث يسجِّل كل منهم اسمه، واسم وكيل أعماله، واسم النقابة المهنية التي يتبعها، وموعد حضوره إلى الموقع، على أن يسجل عليها لاحقًا موعد انصرافه. هذا وتحتِّم القوانين المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة وغيرها من بلدان العالم على شركات الإنتاج أن تحتفظ بسجلات كاملة لهذه القوائم.","page":null,"uri":null},{"id":684956,"arabic":"حامل الإشارة","english":"Sign vehicle","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Signifier، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684957,"arabic":"فتحة الفيلم الصامت","english":"Silent aperture","french":null,"description":"مُصطَلح يُقصد به المساحة التي تشغلها صورة واحدة من صور الفيلم الصامت من قياس 35 مم، وهي تساوي كامل المساحة الواقعة بين صَفَّي ثقوب الإطار، حيث لم يكن هناك مَسار صوتي يَقتطع جزءًا من هذه المساحة. كانت هذه المساحة تتمتع ببُعد باعي قدْره 3:4 أو 1:1.33. بعد دخول الصوت إلى الأفلام بفترة، ونتيجة لاقتطاع جزء من عرض الصورة لصالح مَسار الصوت، تم تعديل ارتفاع الصورة حتى تحتفظ الصورة بالبُعد الباعي الأصلي وهو 3:4.","page":null,"uri":null},{"id":684958,"arabic":"دور صغير صامت","english":"Silent bit","french":null,"description":"دور لا ينطق صاحبُه بكلمة واحدة، أي أنه ليس له نصيب من جُمَل الحوار.","page":null,"uri":null},{"id":684959,"arabic":"عصر السينما الصامتة","english":"Silent era","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مرحلة مهمة ومؤسِسة من مراحل تاريخ السينما وهي الفترة التي تبدأ من عام 1893، التوقيت الذي شهد أول عرض سينمائي عام لأول فيلم قصير جدًّا من إنتاج توماس إديسون Thomas Edison، وذلك من خلال جهازه الذي لم يكن قد مضى وقت طويل على اختراعه، وهو الجهاز المعروف باسم كينيتوسكوب Kinetoscope. ورغم أن معرض باريس الدولي قد شهد عام 1900 محاولة لإنتاج فيلم ناطق، فالمؤرخون يتفقون على أن عصر السينما الصامتة قد انتهى عام 1927.","page":null,"uri":null},{"id":684960,"arabic":"فيلم صامت","english":"Silent Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي لا يصاحب صورَه ولقطاته حوارٌ متزامن. ورغم أن تاريخ الأفلام الصامتة قصير نسبيًّا، إذ لا يتجاوز 35 عامًا، فإن هذا التاريخ كان حافلًا بالتطورات السريعة المتلاحقة، حتى أننا نستطيع أن نقسم تلك الأعوام الثلاثين إلى أكثر من عشرة مراحل، وذلك على النحو التالي:\n• المرحلة الأولى هي مرحلة الأفلام القصيرة جدًّا التي لم يكن طول أيّ منها يتجاوز دقيقة واحدة، والتي أنتجها توماس إديسون Thomas Edison داخل الستديو الخاص به، ستوديو بلاك ماريا Black Maria، الذي يُعَدّ أول ستديو سينمائي في العالم، بالإضافة إلى الأفلام المماثلة التي كان الأخَوان لومْيير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis ينتجانها في فرنسا.\n• المرحلة الثانية شهدت نشأة وتطوُّر شركات الإنتاج السينمائي التي أنشأت عام 1908 شركة براءات الاختراعات السينمائية Motion Picture Patents Company.\n• المرحلة الثالثة شهدت ظهور مُخرجين مؤثرين، على رأسهم إدوين بورتر Edwin S. Porter الذي أخرج الفيلم الشهير سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery عام 1903، ودايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith الذي أخرج أكثر من 450 فيلمًا قصيرًا خلال سنوات قليلة، وهي المرحلة التي بدأت خلالها معالم السينما كفنّ قائم بذاته في التشكُّل.\n• المرحلة الرابعة شهدت مرحلة بدء ظهور الفيلم الروائي الطويل، وتفكُّك تَحالُف شركة براءات الاختراعات السينمائية، وظهور فكرة النجم السينمائي، وتحوُّل مركز الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة من نيويورك ونيوجيرسي على الساحل الشرقي إلى هوليوود على الساحل الغربي.\n• المرحلة الخامسة شهدت ذروة النضج الفني لدايفيد وارك غريفيث، الذي بدا واضحًا من خلال فيلميه الكبيرين مَولدُ أُمّة The Birth of a Nation عام 1915، والتعصُّب Intolerance عام 1916.\n• المرحلة السادسة تُعرف بالعصر الذهبي للكوميديا.\n• المرحلة السابعة هي المرحلة التي يغفل عنها كثير من مؤرخي السينما، رغم أنها شهدت ازدهارًا كبيرًا للسينما في عدد من البلدان السكاندينافية، من خلال أعمال مُخرجين مثل فيكتور سوستروم Victor Sostrom في السويد، وكارل دراير Carl Dreyer في الدنمارك.\n• المرحلة الثامنة شهدت ازدهار السينما الألمانية بمختلف اتجاهاتها، خاصة ما يُعرف بسينما الغرفة Kammerspielfilm والسينما التعبيرية German Expressionism.\n• المرحلة التاسعة هي مرحلة السينما السوفييتية، خاصة من خلال أعمال كل من سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein وفسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin، وإنجازاتهما الشخصية في مجال المونتاج.\n• المرحلة العاشرة هي مرحلة السينما الطليعية Avant-garde Cinema، خاصة في فرنسا.\n• المرحلة الحادية عشرة شهدت نشأة نظام الستديو Studio System في هوليوود.\nورغم أن البعض يرى أن الفيلم الصامت كان مرحلة تمهيدية في تاريخ السينما، قادت إلى مرحلة الفيلم الناطق، تكشف الدراسة الواعية لأفلام تلك الفترة أن الفيلم الصامت كان فنًا سينمائيًّا قائمًا بذاته، له خصوصيته، وله لغته الخاصة والمتميِّزة. وتبقى ملحوظة أخيرة، وهي أن الأفلام الصامتة لم تكن تُعرض في إطار من الصمت المطبِق، حيث كانت ترافقها في معظم الحالات موسيقى حية، يعزفها عازف بيانو، أو موسيقى مسجَّلة.","page":null,"uri":null},{"id":684961,"arabic":"إطار صامت","english":"Silent frame","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Silent aperture، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684962,"arabic":"شفة صامتة","english":"Silent lip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طريقة من طُرق وصْل قطعتَين من الفيلم معًا، حيث يتم إزالة جزء من مَسار الصوت الخاص بإحدى القطعتَين، لإفساح المجال أمام اللاصق، وتكون النتيجة أننا نلحظ، لفترة خاطفة، شخصية من شخصيات اللقطة تحرك شفتَيها، لكن دون أن نسمع صوتًا مصاحِبًا لهذه الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":684963,"arabic":"دور صامت","english":"Silent part","french":null,"description":"أيّ دور يؤديه الممثل دون أن يكون له نصيب من جُمَل الحوار، مهما بلغ حجْم الدور، ومهما كانت درجة أهميته. وهنا يجب أن نفرِّق بين الدور الصامت ودور العاجز عن الكلام. فرغم أن دور سميرة أحمد في فيلم \"الخرساء\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1961، أو دور نور الشريف في فيلم الصرخة الذي أخرجه محمد النجار عام 1991، لا يتضمَّن جملة حوار واحدة، لا نستطيع أن نطلق على أيّ من هذين الدورين مُصطلَح دور صامت.","page":null,"uri":null},{"id":684964,"arabic":"نسخة صامتة","english":"Silent print","french":null,"description":"نسخة موجبة من الفيلم Positive print، تحتوي على الصورة فقط، دون أن يصحب الصورة صوت على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":684965,"arabic":"السرعة الصامتة","english":"Silent speed","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• سرعة جريان الفيلم داخل الكاميرا، وسرعة جريانه داخل آلة العرض في عصر السينما الصامتة. ورغم أن السرعة القياسية لتصوير وعرض الفيلم الصامت هي 16 إطارًا في الثانية، فقد كان مصوِّرو تلك الأفلام يستطيعون التحكُّم في سرعة جريان الفيلم داخل الكاميرا يدويًّا، بحيث تتراوح تلك السرعة بين 12 و20 إطارًا في الثانية. هذا التنوُّع، مع ثبات سرعة العرض عند 16 إطارًا في الثانية، ساعد على استخدام سرعات التصوير المتنوِّعة لتحقيق تأثيرات درامية، وذلك من خلال تسريع الحدث أو إبطائه.\n• سرعة جريان الفيلم داخل أجهزة العرض الحديثة، المخصَّصة لعرض الأفلام الصامتة، وهي تتراوح بين 16 و18 إطارًا في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":684966,"arabic":"تحريك بخيال الظل","english":"Silhouette animation","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التحريك اعتمادًا على خيالات أو ظلال أشكال مسطَّحة، باستخدام أسلوب التصوير غير المتصل Stop-motion cinematography. رغم التشابه بين أسلوب التحريك بخيال الظل، وأسلوب التحريك باستخدام الأشكال المسطَّحة Flat-figure animation، يختلف هذان الأسلوبان من حيث موقع الإضاءة، ففي أسلوب التحريك باستخدام الأشكال المسطَّحة تكون الإضاءة في مواجهة الشكل المسطَّح، أي أنها تكون ساقطة عليه من الأمام. أما عند إنتاج فيلم تحريك باستخدام خيال الظل، فإن الإضاءة تقع خلْف الشكل المسطَّح، وبالتالي فإن ما يتم تسجيله على الفيلم هو خيال ظل الشكل المسطَّح، وليس صورته.","page":null,"uri":null},{"id":684967,"arabic":"فيلم خيال الظل","english":"Silhouette film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به فيلم الكرتون الذي يَعتمد على أسلوب التحريك باستخدام خيال الظل.","page":null,"uri":null},{"id":684968,"arabic":"حريرة","english":"Silk","french":null,"description":"مُرشِّح مصنوع من قماش رقيق من الحرير أو الشاش، يوضَع على فتحة الكشّافات لتنعيم الإضاءة وتلطيف حدَّتها وجعْلها منتشرة غير مركَّزة.","page":null,"uri":null},{"id":684969,"arabic":"تنعيم المنظر أو الديكور","english":"Silking a set","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تغليف أو تغطية بعض مكوِّنات المنظر أو الديكور، التي لا تظهر في المشهد، أي الموجودة خارج مجال رؤية الكاميرا، بنوع من القماش الرقيق للتخلُّص مما قد يسببه سطح هذه الموضوعات من انعكاسات ضوئية تؤثر على درجة إضاءة الموضوعات الموجودة داخل المشهد، أي أمام الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":684970,"arabic":"السيمفونيات المضحكة","english":"Silly Symphonies","french":null,"description":"لقب يُطلَق على سلسلة من أفلام الرسوم المتحركة القصيرة التي أنتجتها شركة والْت ديزني Walt Disney Company. يبلغ عدد أفلام هذه السلسلة 75 فيلمًا، أُنتجت جميعها خلال الفترة من عام 1929 وحتى عام 1939، ومثَّلت بعضُ أفلام هذه السلسلة محطات مهمة في تاريخ الشركة من ناحية، وفي تاريخ فن التحريك وتقنياته من ناحية أخرى. من أبرز هذه الأفلام المحطات:\n• رقصة الهياكل The Skeleton Dance الذي أخرجه والْت ديزني عام 1929، وهو أول أفلام هذه السلسلة.\n• زهور وأشجار Flowers and Trees الذي أخرجه بورتون جيليت Burton Gillett عام 1932، وهو أول فيلم كرتون ملوَّن في تاريخ السينما، حيث أنتجته الشركة مستخدِمة تقنية تكنيكالور Technicolor، التي تعتمد على استخدام ثلاث نوعيات مختلفة من الفيلم الخام السالب، تتميَّز كل واحدة منها بالحساسية تجاه واحد من الألوان الأساسية الثلاثة، الأخضر والأزرق والأحمر. وقد فاز الفيلم بأوسكار أفضل فيلم كرتون قصير عام 1932.\n• ثلاثة خنازير صغيرة Three Little Pigs الذي أخرجه بورتون جيليت عام 1933، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• إلهة الربيع The Goddess of Spring الذي أخرجه ويلفرد جاكسون Wifred Jackson عام 1934، وشهد أول محاولة من فناني التحريك في شركة والت ديزني، لخلْق شخصية آدمية عن طريق التحريك.\n• السلحفاة والأرنب The Tortoise and the Hare الذي أخرجه ويلفرد جاكسون عام 1934، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• ثلاث هُرَيْرات يتيمات Three Orphan Kittens الذي أخرجه دايفيد هاند David Hand عام 1935، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك.\n• ابن العم القروي The Country Cousin الذي أخرجه دايفيد هاند عام 1936، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• الطاحونة القديمة The Old Mill الذي أخرجه ويلفرد جاكسون عام 1937، وهو أول فيلم استُخدمت في تنفيذه الكاميرا الجديدة آنذاك المتعدِّدة المستويات Multiplane camera، وقد فاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• البطة القبيحة The Ugly Duckling الذي أخرجه جاك كاتينغ Jack Cutting عام 1939، وهو آخر أفلام سلسلة سيمفونيات مُضحِكة، وقد فاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.","page":null,"uri":null},{"id":684971,"arabic":"جائزة الدب الفضي","english":"Silver Bear Award","french":null,"description":"جائزة الفئة الثانية التي يقدمها مهرجان برلين السينمائي الدولي Internationale Filmfestspiele Berlin، والتي تأخذ شكل الدب، الشعار الرسمي لمدينة برلين الألمانية التي تستضيف المهرجان.\nتُمنح جوائز هذه الفئة لأفضل مُخرج، وأفضل ممثل، وأفضل ممثلة، وأفضل موسيقى.\nأما جائزة الفئة الأولى، الدب الذهبي Golden Bear Award، فتُمنح لأفضل فيلم، كما تمنح لإنجاز قامت به شخصية ما على مدار تاريخها السينمائي\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المهرجان على الإنترنت: www.berlinale.de","page":null,"uri":null},{"id":684972,"arabic":"لوح فضي","english":"Silver card","french":null,"description":"نوع من أنواع عواكس الضوء، مَطْلي بطلاء فضي اللون، يُستخدم لعكس الضوء من مصدره إلى وجه شخصية معيَّنة أو إلى منطقة محدودة من مناطق المنظر أو الديكور. يتميَّز هذا العاكس بسهولة استخدامه في حالات التصوير الفوتوغرافي والسينمائي والفيديوي.","page":null,"uri":null},{"id":684973,"arabic":"هاليد الفضة","english":"Silver halide","french":null,"description":"حُبَيبات بلّورية دقيقة من بروميد الفضة أو كلورويد الفضة أو يود الفضة، تتكوَّن منها الطبقة الحساسة للفيلم. عندما تتعرض هذه البلّورات للضوء، تتكوَّن عليها صورة كامنة تأخذ شكل بُقَع فضية دقيقة. عند وضْع الفيلم في محاليل التحميض، تعمل هذه البقع كوسيط مساعد على تحويل هاليد الفضة إلى فضة معدنية سوداء، تتشكَّل منها الصورة المرئية. أما هاليدات الفضة ذات التعريض المنخفض، فتتم إزالتها أثناء مرحلة تثبيت الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":684974,"arabic":"شاشة فضية","english":"Silver screen","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• اسم من أسماء الدلع، إن صح التعبير، التي تُطلَق على عالم دُور العرض السينمائي بكافة مشتملاته.\n• نوع من أنواع شاشة العرض السينمائي التي تتمتع بمظهر فضي عاكس، بسبب تغطيتها بحُبَيبات بالِغة الدقة من الألومنيوم.","page":null,"uri":null},{"id":684975,"arabic":"ثبت المشاركين أو التيترات","english":"Silver screen credits","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Screen credits، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684976,"arabic":"مسار فضي","english":"Silver track","french":null,"description":"مَسار صوتي بصري خاص بفيلم ملوَّن، تمت معالجته بسائل لزج خاص للحيلولة دون إزاحة الفضة المكوِّنة للمَسار أثناء عملية التحميض. يوفر المَسار الفضي عادة صوتًا يتمتع بدرجة عالية من النقاء والوضوح، لا تتوفر لمَسارات الصوت البصري ذات الصبغة العادية.","page":null,"uri":null},{"id":684977,"arabic":"المفردة","english":"Single","french":null,"description":"لقطة لشخص واحد، وهي عادة لقطة متوسطة يَظهر فيها شخص واحد فقط من الخصْر إلى قمة الرأس إذا كان واقفًا، ويَظهر فيها بكامل جسده إذا كان جالسًا.","page":null,"uri":null},{"id":684978,"arabic":"كشاف إطاري عريض مفرد","english":"Single broad","french":null,"description":"كشّاف عريض داخل علبة كبيرة الحجم، أشبه بصندوق مستطيل الشكل، تحتوي على صف أو عدة صفوف من المصابيح المتماثلة المثبتة أمام سطح عاكس واحد وتصل قوتها معًا إلى 2000 واط. يُستخدم هذا الكشّاف لتزويد مساحة محدَّدة من المَنظر أو الديكور بإضاءة عالية، متساويةِ الشدّة، منتشرة، ناعمة، لا تُلقي بظلال حادّة غير مرغوب فيها. وفي بعض الأحيان، يُطلَق التعبير نفسه على أيّ مجموعة من الكشّافات يتمّ تجميعها معًا، بحيث تعمل بشكل مُتكامِل.","page":null,"uri":null},{"id":684979,"arabic":"بطاقة مفردة","english":"Single card","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كتابة اسم أحد نجوم الفيلم أو أحد العاملين فيه على لوحة مستقلة ضمن سياق التيترات التي تضم أسماء العاملين في الفيلم، والتي ترد في بدايته.","page":null,"uri":null},{"id":684980,"arabic":"فيلم مفرد قياس 8 مم","english":"Single 8","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Single 8mm film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684981,"arabic":"فيلم مفرد قياس 8 مم","english":"Single 8mm film","french":null,"description":"فيلم يبلغ عرضه ثمانية ميللمترات، كان يُستخدم داخل الكاميرا منفردًا ويجري تظهيره منفردًا، وذلك بدلًا من الفيلم المزدوج قياس 8 مم الذي كان يتكوَّن من فيلم مفرد قياس 16 مم، يجري تصويره مرتَين، وبعد تظهيره يتم شقُّه طوليًّا عند المنتصف، ليتحوَّل إلى فيلمَين من قياس 8 مم.","page":null,"uri":null},{"id":684982,"arabic":"الروائي المفرد","english":"Single feature","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به برنامج دار العرض السينمائي الذي يعتمد على فيلم روائي طويل واحد، وهو النظام السائد منذ أن اختفى نظام العرض المزدوج Double feature خلال الخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":684983,"arabic":"كاميرا تصوير الإطار المفرد","english":"Single-frame camera","french":null,"description":"كاميرا من نوع خاص تم تصميمها بحيث تكون قادرة على إلتِقاط صورة واحدة، أي إطار واحد في كل مرة تدور فيها، وذلك لاستخدامها في مجال التصوير المُختزِل للوقت Time-lapse photography، أو في مجال التحريك.","page":null,"uri":null},{"id":684984,"arabic":"التصوير بنظام الإطار المفرد","english":"Single-frame cinematography","french":null,"description":"تصوير إطار واحد في كل مرة تدور فيها الكاميرا، وهي تقنية يتطلَّب استخدامها توافر كاميرا خاصة يُطلَق عليها كاميرا تصوير الإطار المفرد Single-frame camera. وتُستخدم هذه الطريقة في حالات مثل:\n• التصوير المُختزِل للوقت Time-lapse photography.\n• الرغبة في الحصول على تأثير حركة متصاعدة Accelerated action أو حركة مضطربة وغير طبيعية Pixillated action.\n• تصوير الرسوم المتحركة.","page":null,"uri":null},{"id":684985,"arabic":"التعريض بنظام الإطار المفرد","english":"Single-frame exposure","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Single-frame cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684986,"arabic":"محرك الإطار المفرد","english":"Single-frame motor","french":null,"description":"محرك خاص بكاميرات تصوير الرسوم المتحركة، يعمل على إحضار إطار واحد أمام فتحة التعريض، ثم التوقف حتى يتلقى أمرًا بإزاحة هذا الإطار وإحضار غيره.","page":null,"uri":null},{"id":684987,"arabic":"زر التعريض المفرد","english":"Single-frame release","french":null,"description":"زر التحكُّم في محرك الإطار المفرد Single-frame motor، أي الزر الذي يُصدر الأمر إلى المحرك لإحضار إطار أمام فتحة التعريض، ثم التوقف حتى يتلقى أمرًا بإزاحة هذا الإطار وإحضار غيره.","page":null,"uri":null},{"id":684988,"arabic":"التصوير بنظام الإطار المفرد","english":"Single-frame shooting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Single-frame cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684989,"arabic":"نظام الإطار الواحد","english":"Single framing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Single-frame cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684990,"arabic":"فيلم أحادي التثقيب","english":"Single-perforation film","french":null,"description":"فيلم له ثقوب على جانب واحد فقط من جانبَيه، وهو ما نجده في حالة الفيلم الناطق من قياس 16 مم، وكذلك في حالة الفيلم من قياس سوبر 8 مم.","page":null,"uri":null},{"id":684991,"arabic":"السكريم المفردة","english":"Single scrim","french":null,"description":"ستارة سوداء اللون تتكوَّن من قطعة واحدة داخل إطار دائري، تُصنع من شاش شبه شفّاف أو من سلك دقيق الفتحات وتوضَع على فتحة كشّاف الإضاءة لتنعيمها، دون أن يكون لها تأثير على درجة حرارة اللون.\nكذلك تُطلَق التسمية نفسها على الستارة أو الشبكة الزرقاء التي توضَع مشدودة على نافذة في خلفية المنظر أو الديكور، أو على الخلفية كلها، لتعطي الإحساس بالبُعد وبالمنظور الجوي.","page":null,"uri":null},{"id":684992,"arabic":"تقنية اللقطة المفردة","english":"Single-shot technique","french":null,"description":"تصوير مشهد كامل من خلال سلسلة من اللقطات المتتابعة بدلًا من استخدام تقنية المشهد الرئيسي Master scene technique، التي تتطلب تصوير الحدث بكامله من خلال لقطة رئيسية، ثم تطعيمها بعدد من اللقطات التفصيلية التي تسجِّل كل منها الحدث أو جزءًا منه من زاوية أو مسافة مختلفة. ورغم أن تقنية اللقطة المفردة تُعَدّ أكثر توفيرًا للنفقات، فهي تتطلَّب تخطيطًا جيدًا قبل تنفيذها، كما أنها تتطلَّب قدْرًا من تكرار الحركة، بمعنى أن تتضمَّن نهاية اللقطة الأولى قدْرًا من بداية اللقطة الثانية، وأن تتضمَّن بداية اللقطة الثانية قدْرًا من نهاية اللقطة الأولى، حتى يسهل القَطْع من لقطة إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":684993,"arabic":"طباعة الوحدة الواحدة","english":"Single-strand printing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طباعة نسخة بديلة نقلًا عن فيلم مركَّب مكتمِل من خلال تمريرة مفردة داخل الطابعة. يهدف هذا المُصطلَح إلى التفريق بين هذا الأسلوب، الأكثر شيوعًا، وأسلوب الطباعة المعروف بالطباعة المزدوجةِ المصدر A and B printing، حيث يتحتِّم أن تجري لفَّتان من الفيلم داخل الطابعة، تحتوي الأولى على اللقطات الفردية وتحتوي الأخرى على اللقطات الزوجية.","page":null,"uri":null},{"id":684994,"arabic":"أحادي الخط","english":"Single stripe","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Single-stripe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684995,"arabic":"فيلم أحادي الخط","english":"Single-stripe film","french":null,"description":"فيلم يحتوي على مَسار مغناطيسي واحد لتسجيل الصوت، غير أن هذه النوعية من الأفلام غالبًا ما تتضمَّن خطًا رفيعًا على الجهة المقابلة لمَسار الصوت المغناطيسي على الفيلم، يُعرف بخط التوازُن Balance stripe، ويُيَسِّر وجودُه التلامُسَ السلس لشريط الفيلم مع رأس قراءة الصوت المغناطيسي، والانسيابَ المتصل من بَكرة إلى أخرى. أما في حالة وجود عدة مَسارات صوتية، فإنه يتمّ الاستغناء عن هذا الخط، ليحل محله مَسار صوتي آخر.","page":null,"uri":null},{"id":684996,"arabic":"نظام أحادي","english":"Single system","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Single-system sound recording، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684997,"arabic":"نظام تسجيل أحادي","english":"Single system recording","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Single-system sound recording، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":684998,"arabic":"كاميرا ذات نظام أحادي","english":"Single system sound camera","french":null,"description":"كاميرا تسجل الصوت والصورة في الوقت نفسه، على فيلم من قياس 16 مم. وقد اثبتت هذه الكاميرا نجاحًا كبيرًا في مجال الأفلام الإخبارية التلفزيونية TV Newsreels وفي مجال الأفلام الوثائقية Documentary Film، غير أن ظهور الفيديو، وظهور أجيال من كاميرات الفيديو المحمولة الصغيرة الحجْم، دفع بهذه الكاميرا إلى قاعات المتاحف.","page":null,"uri":null},{"id":684999,"arabic":"النظام الأحادي لتسجيل الصوت","english":"Single system sound recording","french":null,"description":"نظام تسجيل الصوت والصورة في وقت واحد، على شريط من قياس 16 مم، وهو النظام الذي كان متبعًا في إنتاج الأفلام الإخبارية التلفزيونية TV Newsreels وفي مجال إنتاج الأفلام الوثائقية Documentary Film، قبل ظهور الأجيال الجديدة من كاميرات الفيديو التي تتميَّز بصغر حجمها وخفّة وزنها، بالإضافة إلى ما تمتاز به صورها من جودة فائقة.","page":null,"uri":null},{"id":685000,"arabic":"سيتكوم","english":"Sitcom","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Situation comedy، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685001,"arabic":"كوميديا الموقف","english":"Situation comedy","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• فيلم كوميدي يعتمد على التفاعل بين أفراد مجموعة متقاربة من الأفراد، سواء كان هؤلاء أعضاء في عائلة واحدة أو أصدقاء وثيقي الصلة ببعضهم. من أبرز أفلام هذا النوع من كوميديا الموقف في السينما المصرية فيلم \"عائلة زيزي\" الذي أخرجه. فطين عبد الوهاب عام 1963، وفيلم \"أم العروسة\" الذي أخرجه عاطف سالم في نفس العام.\n• فيلم يعتمد على الكوميديا النابعة من موقف مدهش وغير عادي، تجد شخصيات العمل نفسها في قلبه. من أبرز أنواع هذه الأفلام فيلم كِده رضا الذي أخرجه أحمد نادر جلال عام 2007.\n• نوع من المسلسلات التلفزيونية الخفيفة التي تعتمد على مواصفات النوعَين السابقَين من الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":685002,"arabic":"فيلم قياس 16 مم","english":"16mm film","french":null,"description":"تُطلَق هذه التسمية على الخام الذي يبلغ عرضه 16 مم، كما تُطلَق على الفيلم الذي يتم إنتاجه باستخدام هذا الخام. وقد ظهر الفيلم الخام قياس 16 مم في الأسواق لأول مرة عام 1923 عندما طرحته شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak كبديل منخفض التكلفة للفيلم التقليدي قياس 35 مم. وخلال الفترة التي أعقبت ظهور الفيلم قياس 16 مم وحتى قيام الحرب العالمية الثانية، اقتصر استخدام الخام الجديد على أفلام الهواة، وإبان الحرب أثبت هذا الخام نجاحًا كبيرًا وفاعلية عظيمة من خلال اللقطات الأرشيفية التي كانت تصوَّر أثناء المعارك، بواسطة المصوِّرين العسكريين، خاصة مصوِّري الجيوش الألمانية الذين يعود إليهم الفضل الأكبر في ما نملكه الآن من ثروة بصرية لمعارك الحرب العالمية الثانية.\nولأن الفيلم الخام قياس 16 مم أقل تكلفة من الفيلم الخام قياس 35 مم، ولأنه يُستخدم في آلات تصوير أقل تكلفة وأخف وزنًا وأسهل حركة من آلات التصوير التي تَستخدم الخام قياس 35 مم، أصبح الخام قياس 16 مم، فور انتهاء الحرب العالمية الثانية، الخام الوحيد، تقريبًا، المستخدَم في إنتاج الأفلام الوثائقية Documentary Film والأفلام الصناعية Industrial Film والأفلام الإخبارية Newsreels والأفلام التجريبية Experimental Film، ساعد على ذلك ظهور أنواع من الخام سريع الاستجابة للضوء، وآلات التصوير الصغيرة الحجم الخفيفة الوزن التي يمكن حملها والتنقل بها بيُسر، بالإضافة إلى اختراع الترانزستور واستخدامه في تصنيع أجهزة تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة.\nيصل طول البوبينة أو البَكرة الواحدة من الفيلم قياس 16 مم إلى 122 مترًا أي 400 قَدم، ويستغرق عرضها نحو 11 دقيقة عندما يتم التصوير والعرض بالسرعة القياسية للسينما الناطقة وهي 24 إطارًا في الثانية. فالقَدم الواحدة من الفيلم قياس 16 مم تتكوَّن من 40 إطارًا، مقابل 16 إطارًا في الفيلم قياس 35 مم. أما ثقوب الفيلم قياس 16 مم فتقع على جانبَي الشريط، وذلك بمعدل ثقب واحد لكل إطار، أي 40 ثقبًا في القَدم الواحدة، ويقع الثقب بمحاذاة الخط الذي يفصل بين الإطار والإطار الذي يليه. ورغم أن معظم استخدامات الفيلم قياس 16 مم، سواء من قبل الهواة أو مبدعي الأفلام الوثائقية والصناعية والتجريبة والإخبارية، قد انتقلت إلى مجال الفيديو، تمامًا كما حدث مع الفيلم قياس 8 مم، لا تزال شركتا كوداك Kodak وفوجي فيلم Fuji Film تزوِّدان الأسواق بهذه النوعية من الأفلام الاقتصادية بتنويعاتها المختلفة وأبرزها الفيلم الجديد نسبيًّا والمسمّى سوبر 16 مم Super 16mm، الذي يتميَّز بوجود الثقوب على جانب واحد من جانبَيه، مما يتيح مساحة أكثر اتساعًا للصورة.","page":null,"uri":null},{"id":685003,"arabic":"تكبير من 16 مم إلى 35 مم","english":"16mm-to-35mm blowup","french":null,"description":"عملية يتم فيها الحصول على نسخة قياس 35 مم من فيلم سينمائي عن طريق تكبير فيلم تم تصويره في الأساس باستخدام خام قياس 16 مم. وعادة يلجأ السينمائيون، خاصة المستقلين منهم، إلى التصوير باستخدام خام ومعدّات الأفلام قياس 16 مم التي تتميَّز بتكلفة منخفضة إذا ما قورنت بخام ومعدّات الأفلام قياس 35 مم. وبعد انتهاء عمليات التوليف، وأثناء عملية الطباعة، يتم تكبير النسخة النهائية قياس 16 مم للحصول إما على نسخة سالبة قياس 35 مم أو نسخة موجبة نهائية قياس 35 مم لعرضها في دُور العرض التجارية التقليدية. هذا عن الميزات المادية، أما من الناحية التقنية فإن النسخة الجديدة قياس 35 مم تتيح لصانعي الفيلم الفرصة لإضافة مزيد من القنوات الصوتية إلى الفيلم، وهو ما يجعله أكثر ملاءمة لدُور العرض الكبيرة. من أبرز الأمثلة على تلك الحالة، فيلم الرحيل عن لاس فيغاس Leaving Las Vegas الذي أخرجه مايك فيغِّيز Mike Figgis عام 1995، فهذا الفيلم الحاصل على جائزة الأوسكار، تم تصويره بالكامل باستخدام خام قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685004,"arabic":"فيلم قياس 65 مم","english":"65mm film","french":null,"description":"تُطلَق هذه التسمية على فيلم سالب يبلغ عرضه 65 مم، وقد ظهر هذا الفيلم في الأسواق لأول مرة في بداية الخمسينيات من القرن العشرين، إلّا أن استخدامه على نطاق واسع لم يستمر إلّا لفترة قصيرة لا تتجاوز عشر سنوات. توجد ثقوب الفيلم قياس 65 مم على جانبَي الشريط، وهذا الفيلم هو أكثر أنواع الأفلام السالبة اتساعًا وأعلاها جودة، حيث يصل عرض المساحة المخصَّصة للصورة في الإطار الواحد إلى نحو ضعف المساحة المخصَّصة للصورة في الفيلم السالب التقليدي قياس 35 مم.\nلا توجد نسخة موجبة قياس 65 مم، بل تُطبَع الصور الملتقَطة باستخدام هذا الفيلم السالب على فيلم موجب قياس 70 مم، حيث تتطابق المساحة المخصَّصة للصورة في الفيلم السالب الذي يبلغ عرضه 65 مم مع تلك المخصَّصة للصورة في الفيلم الموجب الذي يبلغ عرضه 70 مم، بينما تخصَّص الملليمترات الخمسة المتبقية عادة لقنوات الصوت.\nولكن، نظرًا للتكلفة الباهظة لهذا النوع من الفيلم السالب، فإن استخدامه ظل يتضاءل يومًا بعد يوم إلى أن توقف تمامًا أو كاد ليفسح المجال أمام الأفلام قياس 70 مم التي تؤخذ نسختها الموجبة عن طريق التكبير من فيلم سالب تقليدي قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685005,"arabic":"سكيد","english":"Sked","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج مختصَر يُقصد به Schedule، أي جدول العمل، وهو يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المتخصصة في مجالات الترفيه المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685006,"arabic":"سكيتش","english":"Sketch","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مشهد هزلي مستقل قصير داخل مسرحية في غالب الأحيان، وداخل فيلم في بعض الحالات.\n• رسم تقريبي يقدم لمن يراه فكرة عامة عن موضوعه، دون الاهتمام بتفاصيل هذا الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":685007,"arabic":"مدولبة","english":"Skid","french":null,"description":"اسم آخر لما يُعرف بالناشِرة ذات العجلات أو ذات الدواليب Wheeled spreader، وهي معدّة ثلاثيةُ الأرجُل، تنتشر أرجُلها الثلاثة على شكل حرف T أو Y متساوي الأضلاع، وفي نهاية كل طرف من أطرافها الثلاثة عجلة صغيرة. لاستخدام المُدَولَبة، توضَع فوق كل زاوية من زواياها الثلاث رِجْل من أرجُل الحامِل الثلاثي لتدعيمه ولتسهيل حركة الكاميرا خلال نقْلها من مكان إلى مكان في حالات توقُّف التصوير، حيث لا تصلح الناشِرة ذات العجلات لتصوير لقطة تتحرك خلالها الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":685008,"arabic":"أفلام المهارة","english":"Skill Film","french":null,"description":"فيلم يشرح بشكل احترافي كيفية القيام بعمل معيَّن بكفاءة تامة، أو كيفية استعراض مهارة فردية خاصة، وهو نوع من أنواع الأفلام المعلوماتية Informational Film أو الأفلام الإرشادية Instructional Film.","page":null,"uri":null},{"id":685009,"arabic":"قائمة القدرات الخاصة","english":"Skill sheet","french":null,"description":"جزء من السيرة الذاتية للممثل، أو للبديل، يتضمَّن حصرًا ووصْفًا تفصيليًّا للمهارات أو القدرات الخاصة التي يتمتع بها، والتي يرى أنها تُميِّزه عن غيره من البُدَلاء أو مؤدّي المَشاهد الخطرة والمثيرة.","page":null,"uri":null},{"id":685010,"arabic":"اختبار قدرات","english":"Skill test","french":null,"description":"اختبارات تجريها الشركة المنتِجة للتأكد من مدى ما يتمتع به الممثل أو البديل من قدرات خاصة، وفقًا لما جاء في السيرة الذاتية الخاصة به.","page":null,"uri":null},{"id":685011,"arabic":"أفلام العري","english":"Skin flick","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوعٌ معيَّن من الأفلام التي تمتلئ بمشاهد العُري، الأنثوي بالطبع، دون أن تحتوي على مَشاهد جنسية مباشرة. ولأن الهدف الأساسي لهذه الأفلام هو إثارة المُشاهد واستغلال مشاعره الجنسية، يعتبر نقّاد كثيرون هذه الأفلام أفلامًا إباحية، غير أن الوَصْف الأمثل لهذه الأفلام هو تعبير رجل الشارع المصري البسيط الذي يقسم الأفلام إلى نوعَين، مستخدِمًا لهجته التي تتغيَّر فيها بعض الحروف بطريقة خاصة:\n• فيلم كِصّة، أي فيلم له قصة.\n• فيلم مَنازِر، أي فيلم يحتوي على مَناظر أو لقطات عارية أو جنسية.","page":null,"uri":null},{"id":685012,"arabic":"الطباعة مع تخطي إطار","english":"Skip frame printing","french":null,"description":"تَخَطّي إطار واحد، على فترات منتظِمة، أثناء طباعة نسخة موجبة نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية، باستخدام الطابعة البصرية، وهو الأمر الذي يؤدي إلى تسريع الحدث عند عرض الفيلم على الشاشة. على سبيل المثال، إذا ما تم حذْفُ الإطارات الزوجية، فإن ذلك سوف يؤدي إلى مضاعفة سرعة الحدث، بمعنى أن الحدث الذي استغرق 60 ثانية أثناء التصوير، سوف يستغرق 30 ثانية فقط أثناء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685013,"arabic":"تخطي الإطار","english":"Skip framing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Skip frame printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685014,"arabic":"تخطي","english":"Skip out","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Skip frame printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685015,"arabic":"انزلاق سريع","english":"Skipping","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Strobing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685016,"arabic":"طباعة متخطية","english":"Skip printing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Skip frame printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685017,"arabic":"كشوط","english":"Skivings","french":null,"description":"الخطوط الطولية التي تَظهر على نسخة العرض بسبب عيب في آلية ضبط محاذاة الفيلم داخل مَساره الصحيح أثناء عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":685018,"arabic":"لقطة دماغية","english":"Skull-shot","french":null,"description":"مُصطلَح غير شائع الاستخدام، يُقصد به اللقطة المقرَّبة Close-up shot، خاصة عندما تكون لقطة ردّ فعل، لا تتضمَّن حوارًا، حيث يندر استخدامه في غير تلك الحالة.","page":null,"uri":null},{"id":685019,"arabic":"قضيب علوي","english":"Sky bar","french":null,"description":"قضيب قابل للإطالة والانكماش، يمتد عرْضيًّا بين جدارَين من جدران المنظر أو الديكور، عند نقطة مرتفعة قريبة من السقف، يُستخدم لتعليق بعض وحدات الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":685020,"arabic":"سكايكام","english":"Skycam","french":null,"description":"الاسم التجاري لكاميرا تُستخدم للتصوير من ارتفاعات عالية، حيث يتم التحكُّم فيها عن بُعد عن طريق موجات لاسِلْكية، بينما هي تحلِّق عاليًا فوق موقع التصوير على مَسارات سِلْكية. تُستخدم هذه الكاميرا بكثرة عند تغطية الأحداث الرياضية المهمة، والاستعراضات التي تشغل مساحة كبيرة من الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":685021,"arabic":"مرشح السماء","english":"Sky filter","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مرشِّح متدرِّج، يُستخدم في حالة التصوير غير الملوَّن، لإضفاء درجة من القتامة على لون السماء، وتقليل نُصوعها.\n• مرشِّح عديم اللون، يُستخدم في حالة التصوير الملوَّن لامتصاص الأشعة فوق البنفسجية الموجودة في ضوء النهار.","page":null,"uri":null},{"id":685022,"arabic":"ضوء السماء","english":"Sky light","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إضاءة طبيعية تصدر عن السماء، ولكنها لا تصدر عن الشمس مباشرة.\n• إضاءة صناعية تحاكي ضوء السماء، وتصدر عن كشّاف خاص يسمّى كشّاف فتحة السقف، على شكل طبَق من الألومنيوم، به مصباح واحد تتراوح قوته بين 5 و10 كيلوواط.","page":null,"uri":null},{"id":685023,"arabic":"نسخة ذات نواقص","english":"Slap print","french":null,"description":"نسخة أبيض وأسود تُطبَع نقلًا عن نسخة العمل النهائية Final workprint دون إجراء أية تصحيحات لعيوب الإضاءة، وذلك بغرض استخدامها في عمليات الدَبْلَجة، وخلال مراحل مزْج الصوت Sound mixing.","page":null,"uri":null},{"id":685024,"arabic":"مقرعة التهريج","english":"Slapstick","french":null,"description":"آلة ضرب مصمَّمة خصيصًا للعروض الكوميدية أو الهزلية، خاصة على خشبة المسرح، والمِقْرَعة وفقًا لتعريف منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، تتألف من قطعتَي خشب مسطَّحتَين مثبتتَين من طرف واحد بحيث تُحدثان صوتًا مُدَوّيًّا عندما يضرب بها الممثل أو المهرِّج شخصًا آخر.","page":null,"uri":null},{"id":685025,"arabic":"كوميديا المقرعة","english":"Slapstick comedy","french":null,"description":"عرض مسرحي أو فيلم سينمائي كوميدي أو هزلي يعتمد على التهريج الجسدي، حيث ينتزع صانعوه ضحكات المشاهدين عن طريق نوع من العنف غير المؤذي. تستمد هذه الكوميديا اسمها من مِقْرَعةِ التهريج التي بدأ استخدامها في عروض السِيرْك وعلى المسرح، ومنهما انتقلت إلى شاشة السينما الصامتة التي لم تتوقف عند الضرب بالمِقْرَعة بل طوَّرتها إلى الصفعات والركلات وما يُعرف في العامّية المصرية بالضرب على القَفا، فضلًا عن خراطيم المياه والانزلاق الموجِع بسبب قشرة موز وما إلى ذلك.\nتاريخ السينما الصامتة حافل بمئات النماذج لتلك النوعية الرخيصة من الكوميديا، وربما يُعَدّ أقْدَم هذه الأفلام فيلم رشّ الجنايني Watering the Gardner أحد أفلام الأخوَين لومْيير Lumière Brothers، أوغست August ولوي Louis، حيث أُنتج عام 1896. كما تُعَدّ سلسلة الأفلام القصيرة التي أخرجها ماك سينيت Mack Sennett لحساب ستديو كيستون Keystone Studio أبرز أفلام الجيل الأول من هذه الكوميديات الهزلية، تليها مجموعة أفلام لوريل وهاردي Laurel and Hardy القصيرة.\nالسينما المصرية بدورها استغلَّت هذا الشكل من أشكال الكوميديا الرخيصة على نطاق واسع، غير أن فيلمًا مثل \"عنتر ولبلب\" بطولة محمود شكوكو وسراج منير، والذي أخرجه سيف الدين شوكت عام 1952 يقدم، رغم بساطته الشديدة، واحدًا من أكثر استخدامات كوميديا المِقْرَعة رُقِيًّا في السينما المصرية، حيث لا تصبح الصفعات مصدرًا سطحيًّا مباشرًا لضحكات المُشاهد، بل مظهرًا محسوسًا من مظاهر الصراع بين ذكاء \"لبلب\" الضعيف الجسد وغباء \"عنتر\" العملاق القوي.","page":null,"uri":null},{"id":685026,"arabic":"نسخة مشققة","english":"Slash dupe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scratch print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685027,"arabic":"أفلام التقتيل والتذبيح","english":"Slasher Film","french":null,"description":"صنف فرعي Sub-genre ينتمي إلى أفلام الرعب Horror Film، وهو مجموعة من الأفلام التي يحتوي كل منها على سلسلة من عمليات القتل والذبح يربط بينها خط درامي ضعيف. بدأت هذه المجموعة من الأفلام بعد النجاح الساحق وغير المتوقع الذي حققه فيلم هالويين Halloween الذي أخرجه جون كاربنتر John Carpenter عام 1978، غير أن أيًّا من أفلام هذه المجموعة لم يحقق ما حققه فيلم كاربنتر.","page":null,"uri":null},{"id":685028,"arabic":"نسخة مشققة","english":"Slash print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scratch print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685029,"arabic":"لوح الأردواز","english":"Slate","french":null,"description":"رغم أن كلمة Slate تعني الأَرْدْواز، وهو صخر متحوِّل يمكن تشطيره إلى ألواح رقيقة تصلح للكتابة، يمكن أن يكون المقصود بالاستخدام السينمائي لهذه الكلمة واحدًا مما يلي:\n• ذلك الجزء من لوحَة الكلاكيت الذي تسجَّل عليه البيانات الخاصة بالفيلم، والبيانات الخاصة بكل لقطة وكل إلتِقاطة أو إعادة.\n• لوحة الكلاكيت بكاملها.\n• الإلتِقاطة التي تم تسجيل بياناتها على لوحة الكلاكيت، وتم تصوير اللوحة فور دوَران الكاميرا.\n• أمر من المُخرج إلى عامل الكلاكيت للوقوف أمام الكاميرا ووضْع لوحة الكلاكيت في الموضع الصحيح أمام العدسة والنُطق ببيانات اللقطة والإلتِقاطة.","page":null,"uri":null},{"id":685030,"arabic":"لوحة الكلاكيت أو لوحة الكرات أو الإلتقاطات أو الإعادات","english":"Slate board","french":null,"description":"لوحة من خشب مصقول، مستطيلة الشكل، مطلية باللون الأسود، تعلوها ذراعان تتصلان عند أقصى طرفيهما، تُعرفان باسم المصفِّقتَين Clapsticks، وبينما تكون الذراع الأولى، السفلى، ملتصقة بالطرف العلوي للوحة، تتمتع الثانية، التي تعلوها، بحركة مفصلية حرة، تتيح لعامل الكلاكيت أن يصفقهما، أي أن يدق بالثانية على الأولى لتُصدرا صوتًا مسموعًا. تُستخدم هذه اللوحة عند بدء تصوير كل لقطة لأول مرة، وكذلك عند كل كَرّة أو إلتِقاطة أو إعادة للقطة نفسها. تتضمَّن اللوحة نوعَين من المعلومات أو البيانات:\n• معلومات ثابتة تتصل جميعها بالفيلم بشكل عام، وهي اسم الفيلم، واسم الشركة المنتِجة، واسم المُخرج، وكذلك اسم مدير التصوير.\n• معلومات تتغير باستمرار، إذ تتصل باللقطة المصوَّرة، ومنها تاريخ التصوير، وموقع التصوير خارجيًّا كان أو داخليًّا، وزمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، ورقم اللقطة في سياق السيناريو التنفيذي للفيلم، وأخيرًا رقم الكَرّة أو الإلتِقاطة أو الإعادة.\nوقد جرى العُرف السينمائي على أن ينطق عامل الكلاكيت الرقمَين الأخيرين، رقم اللقطة ورقم الإلتِقاطة، بصوت مسموع، قبل أن يصفق ذراعَي اللوحة، ثم يغادر موقعه أمام الكاميرا، ليُطلِق المُخرج صيحة بدء تنفيذ اللقطة And...Action!، وهي صيحة موجّهة إلى الممثلين بالأساس، حيث إن الكاميرا وأجهزة تسجيل الصوت قد دارت قبل دخول عامل الكلاكيت إلى موقعه أمام الكاميرا والميكروفون.\nالإطار الذي يُظهر لحظةَ تَطابُق ذراعَي اللوحة على شريط الصورة، والإطار الذي يحمل صوت هذا التطابُق على شريط الصوت، هما وسيلة المُوَلِّف لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة طوال اللقطة.\nاليوم، ومع التقدم المذهل والمتواصل في التقنيات الرقمية، فإن لوحة الكلاكيت التي كانت لعقود طويلة رمزًا لصناعة السينما، أوشكت أن تصبح قطعة متحفية بعد أن حلّت محلها لوحة جديدة تُعرف باسم باللوحة الذكية Smart slate، تَستخدم وسائل رقمية لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة. وأخيرًا بقي أن نشير إلى أن كلمة كلاكيت المستخدَمة في ستديوهات السينما المصرية، مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Claquette.","page":null,"uri":null},{"id":685031,"arabic":"بطاقة معلومات","english":"Slate card","french":null,"description":"بديل مؤقت للوح الكلاكيت، وهي ورقة بيضاء غير مصقولة، تُكتب عليها المعلومات الخاصة باللقطة التي يجري تصويرها، وتُستخدم في حالة تعذَّر استخدام لوح الكلاكيت الأصلي لسبب ما.","page":null,"uri":null},{"id":685032,"arabic":"اللوحة","english":"Slate it!","french":null,"description":"صيحة يطلقها المُخرج، يُقصد بها أن يتخذ عامل لوح الكلاكيت موقعه أمام الكاميرا، كما تحمل في الوقت نفسه أمرًا للمصوِّر بأن يَلتقط صورة للوح فور استقراره في موقعه في مواجهة العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":685033,"arabic":"ضوء التعريف","english":"Slate light","french":null,"description":"آلية ملحَقة بجهاز تسجيل الصوت المتزامن، تسجل على شريط الصوت إشارة صوتية ملحوظة، كما تسجل على فيلم الصورة إشارة ضوئية. أثناء مرحلة التوليف الأولي، يَستخدم المُوَلِّف الإشارتَين لضبط التزامُن بين شريط الصوت وفيلم الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":685034,"arabic":"عامل الكلاكيت","english":"Slateman","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تسجيل البيانات الخاصة بلوحة الكلاكيت أو لوحة الكَرّات أو الإلتِقاطات أو الإعادات، والإمساك بهذه اللوحة، وقراءة بعض محتوياتها، بصوت مسموع، أمام الكاميرا والميكروفون، بعد دوَران الكاميرا، وقبل أن يبدأ الممثلون أداء أدوارهم. وبينما يُعَدّ عامل الكلاكيت في مصر أحد أفراد فريق الإخراج، فإنه في الولايات المتحدة وأوروبا، يُعَدّ أحد أفراد فريق التصوير، حيث يُطلَق عليه في الولايات المتحدة لقب المساعد الثاني للمصوِّر، بينما يُطلَق عليه في أوروبا لقب المُصفِّق Clapper، وذلك من منطلق أنه يقوم بصَفْق ذراعَي لوحة الكلاكيت، كما يُطلَق عليه لقب المُحمِّل أو المُلقِّم Loader، وذلك من منطلق أن مسؤولياته تتضمَّن تحميل الكاميرا أو تعبئتها بخِزانة من الفيلم الخام غير المعرَّض.","page":null,"uri":null},{"id":685035,"arabic":"رقم لوحة الكلاكيت","english":"Slate number","french":null,"description":"الأرقام المسلسة المخصَّصة لكل لقطة وكل مشهد والتي تسجَّل على لوح الكلاكيت Slate board.","page":null,"uri":null},{"id":685036,"arabic":"المهلهلات","english":"Sleaze","french":null,"description":"مُصطلَح نقْدي سينمائي يُقصد به مجموعة من الأفلام الرديئة والرخيصة، التي أُنتجت في الولايات المتحدة خلال الستينيات من القرن العشرين، سعيًا وراء دولارات المُشاهد، من خلال الاستخدام الفَجّ للجنس والعنف. تشبه هذه النوعية من الأفلام، إلى حد بعيد، موجة أفلام المقاوَلات التي انتشرت في مصر خلال السبعينيات وأوائل الثمانينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":685037,"arabic":"النائم أو الكامن","english":"Sleeper","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في الأصل الجواد الذي يحرز المركز الأول رغم أنه كان يتذيَّل الجياد الأخرى خلال معظم مراحل السباق. أما سينمائيًّا، فيُقصد بهذا المُصطلَح الفيلم الذي يرى صانعوه أنه غير جدير بالعرض على نطاق واسع، ومن ثم فإنه يُعرض دون أن تسبقه حملة إعلانية كبيرة، ثم يفاجئ الفيلمُ الجميعَ بإحراز نجاح هائل، يجبر الموزِّع على تمديد فترة عرضه وتوسيع نطاق العرض. في السينما المصرية، يقف فيلم \"إسماعيلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997، مثلًا واضحًا على هذا النوع من الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":685038,"arabic":"أفلام التقطيع والتشريح","english":"Slice-and-dice Film","french":null,"description":"صنف فيلمي فرعي Sub-genre يندرج ضمن صنف أكثر شمولية هو أفلام الرعب Horror Film. تركز أفلام هذا الصنف الفرعي، التي تُعرف أحيانًا بأفلام الدم أو الأفلام الدموية Gore film وأحيانًا أخرى بأفلام اللحم Meat film، على العنف البالغ والمؤثرات الخاصة التي تعتمد على الأطراف الصناعية Prosthetic special effect، ومن ثم فهي تختلف عن سائر أفلام الرعب من حيث إنها لا تهدف بالضرورة إلى إثارة فزع المشاهدين ولا إلى أن تدفع بهم إلى أطراف مقاعدهم من فرْط الترقُّب، لكنها تهدف إلى جرْح مشاعرهم بعنف وضراوة من خلال المَشاهد التي تقطر دمًا أو إلى قتْلهم رُعبًا، على حد تعبير جون ماكارتي John McCarty مؤلِّف كتاب أفلام الرعب الدموي Splatter Film الذي نُشر عام 1984.\nوجْهة نظر ماكارتي يؤكدها أيضًا ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، ويرون أن تقطيع الأوصال هو الرسالة الأولى، وفي كثير من الأحيان، الوحيدة لتلك الأفلام.\nتاريخيًّا، وكما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، فإن ذلك الصنف الفرعي من أفلام الرعب قد بدأ باثنين من الأفلام المنخفضةِ الميزانية أخرجهما هيرشيل غوردون لويس Herschel Gordon Lewis وهما عيد الدم Blood Feast عام 1963، وألفا مهووس! Two Thousand Maniacs! عام 1964. أما مَن تَقدّم بذلك الصنف الفرعي إلى الواجهة فهو نفسه مَن كان السبب الرئيسي وراء مولدها، وأقصد المُخرج جورج روميرو George Romero، وتحديدًا عندما أخرج عام 1978 فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead، مستعينًا بخبير المؤثرات الخاصة الشهير توم سافيني Tom Savini. وبعد روميرو، جاء المُخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون Peter Jackson لينقل ذلك الصنف الفرعي نقلة فنية أخرى عندما مَزَج الدماء بالكوميديا في فيلم ميت حي Dead Alive الذي أخرجه عام 1992.","page":null,"uri":null},{"id":685039,"arabic":"أفلام التقطيع والتشريح","english":"Slice-n-dice Film","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Slice-and-dice Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685040,"arabic":"فيلم شريحة من الحياة","english":"Slice-of-life Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الذي يسعى صانعه إلى خلْق الإيهام بأنه يتعامل مع أناس حقيقيين، يعيشون حياتهم بشكل تلقائي دون تدخُّل منه، وكأن الكاميرا إنما كانت متواجدة بالصُدفة المحضة وقت وقوع أحداث الفيلم، فقامت بتسجيلها كما جرت.\nينطلق هذا النوع من الأفلام من وجْهة نظر كاتب السيناريو الإيطالي سيزار زافاتيني Cesare Zavatini الذي يرى أن الفيلم المثالي هو الفيلم الذي يقدِّم خلال ساعة ونصف الساعة عرضًا متصلًا لوقائع في حياة شخصية ما، دون حَبْكة ولا ممثلين، ودون أن يكون من بين تلك الأحداث حدث خارق أو غير طبيعي، فحياة البشر العاديين كفيلة بأن تقدِّم لنا فيلمًا جيدًا. وقد قَرن زافاتيني القول بالفعل من خلال فيلم أُمبرتو دي Umberto D الذي كتبه بنفسه، والذي أخرجه فيتوريو دي سيكا Vittorio de Sica عام 1952.\nوإذا كان نقّاد كثيرون يربطون بين هذه النوعية من الأفلام وأفلام الواقعية الجديدة في إيطاليا Italian Neorealism، بل ويكاد بعضهم ينظر إلى المُصطلَح على أنه اسم آخر لأفلام الواقعية الجديدة، فتلك النظرة تتجاهل إنجازات مُخرج مهم هو المُخرج الهندي ساتياجيت راي Satyajit Ray الذي قدَّم خلال الفترة من عام 1955 إلى عام 1959 ثلاثية فيلمية بعنوان أبو Apu، صَوَّر فيها بواقعية وصدق شديدَين الحياة في قرية صغيرة من قرى إقليم البنغال. وهنا فإن الإنصاف يحتِّم علينا أن أن نشير إلى أن ساتياجيت راي ربما يكون قد تأثر في تلك الثلاثية، وأفلام غيرها، بالرؤية الفنية لمُخرجي الواقعية الجديدة في إيطاليا.","page":null,"uri":null},{"id":685041,"arabic":"شريحة","english":"Slide","french":null,"description":"لوح شفّاف مفرد، يحتوي على صورة واحدة، ويُستخدم لعرض هذه الصورة، التي يمكن أن تُستخدم كخلفية للقطة يجري تصويرها بطريقة العرض الخلْفي Rear projection.","page":null,"uri":null},{"id":685042,"arabic":"فيلم تحريك الشرائح","english":"Slide-motion film","french":null,"description":"فيلم، وثائقي في الغالب، يَستخدم مجموعة من الصور الثابتة، مع تحريك الكاميرا عبر هذه الصور، مستعرِضة عناصرها من خلال حركات رأسية وأفقية، فضلًا عن استخدام عدسة الزوم Zoom lens. من الأفلام التي تمثل هذه النوعية إلى حد كبير، فيلم غِرنيكا Guernica، وهو فيلم وثائقي لا يتجاوز طولُه 13 دقيقة، أخرجه ألان رينيه Alain Resnais بالاشتراك مع روبرت هيسّنز Robert Hessens عام 1950، عن اللوحة التي رسمها بابلو بيكاسو Pablo Picasso عام 1937، تخليدًا لمدينة غِرنيكا، إحدى مدن إقليم الباسْك في إسبانيا، التي تعرّضت لقصف وحشي مفاجئ لا مثيل له من قبل الطيران الألماني في 26 نيسان/أبريل 1937.","page":null,"uri":null},{"id":685043,"arabic":"سلينغكام","english":"Slingcam","french":null,"description":"الاسم التجاري لحامل كاميرا ينزلق حول كتفَي المصوِّر، مما يساعده عند الحاجة إلى إلْتِقاط لقطات منخفضةِ الزاوية، مِن وضْع الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":685044,"arabic":"صورة مقطعية","english":"Slit image","french":null,"description":"لقطة تملأ الإطار بموضوع صغير جدًّا، أو بجزء صغير من موضوع كبير، عين إنسان مثلًا. وتُعَدّ هذه اللقطة أكثر تقريبًا وأكبر حجْمًا من اللقطات المقرَّبة Close-ups بكل تنويعاتها.","page":null,"uri":null},{"id":685045,"arabic":"شعار","english":"Slogan","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عبارة آسرة بسبب وقْعِها على الأذن، بغضّ النظر عن مَغزاها.\n• جملة ترد وتتكرر على لسان شخصية من شخصيات الفيلم، فتعلق في ذهن المُشاهدين، وتروق لهم لطرافتها أو لغرابتها، فيردِّدونها لفترة قد تطول أو تقصر، إما على سبيل السخرية منها، أو على سبيل توظيفها للسخرية من موقف ما أو شخص ما. من أبرز الأمثلة على ذلك، عبارة \"إنت من الأحرار يا علي!\" في فيلم \"رُدَّ قلبي\" الذي أخرجه حلمي رفلة عام 1957، وجُمَل مثل \"الأكس في التاكس\" و\"الفِلّة في الفانِلّة\" التي وردت في فيلم \"شَنَبو في المِصْيَدة\" الذي أخرجه حسام الدين مصطفى عام 1968، وجملة \"هانفَيِّش الهوامش\" التي وردت في فيلم \"العار\" الذي أخرجه علي عبد الخالق عام 1982.\n• جملة رنانة جيدة الصياغة، تُستخدم للترويج لفيلم ما من خلال وسائل الإعلام المختلفة. من أمثلة هذه الجملة، \"فيلم كل النجوم\".","page":null,"uri":null},{"id":685046,"arabic":"سلومو","english":"Slomo","french":null,"description":"تعبير اصطِلاحي أمريكي يُقصد به الحركة البطيئة Slow motion.","page":null,"uri":null},{"id":685047,"arabic":"مزج فضفاض أو غير محكم","english":"Slop mix","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Scratch mix، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685048,"arabic":"طبعة ملطخة","english":"Slop print","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نسخة غير مُوَلَّفة، مطبوعة نقلًا عن النسخة السالبة الأصلية لاختبار درجة جودة الطباعة.\n• نسخة مطبوعة عن نسخة العمل، وذلك لتمكين مهندس الصوت من تنفيذ عمليات المزج الصوتي أو الميكساج باستخدام نسخة تخلو من اللحامات، أو للبدء في عملية مطابَقة وتقطيع النسخة السالبة، بينما يَستخدم مهندس الصوت نسخة العمل الأصلية لإتمام عمله، أو العكس.","page":null,"uri":null},{"id":685049,"arabic":"اختبار وعائي","english":"Slop test","french":null,"description":"اختبار يُجرى يدويًّا على قطعة صغيرة من الفيلم الذي تم تعريضه، باستخدام معدّة صغيرة متنقلة للتعرف على درجة جودتها، خاصة عندما يعتزم مدير التصوير استخدام دفعة جديدة من الفيلم الخام، في موقع تصوير خارجي بعيد عن المعمل الذي يتعاون معه.","page":null,"uri":null},{"id":685050,"arabic":"غالق مثقوب","english":"Slotted sutter","french":null,"description":"غالق على شكل ستارة، فيه فتحة على شكل شق، يتحرك لتمرير الضوء، ثم ينغلق ذاتيًّا لمنعه من المرور.","page":null,"uri":null},{"id":685051,"arabic":"تقطيع بطيء","english":"Slow cutting","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التوليف، يعتمد المُخرج والمُوَلِّف خلاله على لقطات طويلة، أي لقطات يستغرق عرض كل منها زمنًا طويلًا نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685052,"arabic":"فيلم بطيء","english":"Slow film","french":null,"description":"فيلم أقل حساسية للضوء، ذو مقياس تعريض منخفض، وبالتالي فإن استخدامه يتطلَّب زيادة مدة التعريض أو زيادة شدة الإضاءة، وربما الاثنين معًا، غير أن هذا النوع من الأفلام قادر على تقديم صورة ذات جودة فائقة.","page":null,"uri":null},{"id":685053,"arabic":"إبطاء عند البداية والنهاية","english":"Slow in/Slow out","french":null,"description":"أسلوب خاص يعتمد على بدء اللقطة بحركة أفقية Panning أو حركة متابعة Traveling بطيئة، ورويدًا رويدًا تصل الحركة إلى سرعة طبيعية، وقبل انتهاء اللقطة، ولتَجَنُّب أية حركة مفاجئة، ولتَجَنُّب التوقُّف المفاجئ لحركة الكاميرا، تبدأ سرعة الحركة في التباطؤ حتى تصل إلى حالة الثبات أو السكون مع نهاية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":685054,"arabic":"عدسة بطيئة","english":"Slow lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العدسة ذات الكفاءة المنخفضة والفتحة الضيِّقة التي لا تتجاوز 2.8، وهو الأمر الذي يقلل من قدرتها على تمرير كمية كافية من الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":685055,"arabic":"حركة بطيئة","english":"Slow motion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حركة تجري على الشاشة بسرعة أقل من السرعة الطبيعية التي تتم بها هذه الحركة في الواقع، وهي حركة ناتجة عن تصوير المشهد بسرعة تزيد عن السرعة القياسية للتصوير والعرض، وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة، في حالة استخدام فيلم قياس 35 مم. فالمشهد الذي تم تصويره بسرعة 48 إطارًا في الثانية، مثلًا، سوف يُعرض على الشاشة بسرعة تُعادل نصف سرعته الطبيعية، بمعنى أن الحدث الذي استغرق تصويره متصلًا 60 ثانية، سوف يستغرق عرضه متصلًا 120 ثانية.\nوإذا كانت الحركة السريعة ترتبط في الأذهان، في أغلب حالات استخدامها، بالكوميديا، فإن الحركة البطيئة، عندما تُستخدم بوعي فني، فإنها تعكس نوعًا من الجدية، خاصة أنها تسهم في خلْق أجواء رومانسية شاعرية، كما أنها تسهم في تجسيد وتأكيد ملامح مشهد تسترجع خلاله إحدى الشخصيات حدثًا وقع في زمن ماضٍ وكان له تأثير كبير على حياة تلك الشخصية.\nعلى صعيد آخر، يلجأ بعض المُخرجين إلى استخدام الحركة البطيئة لتنفيذ بعض مَشاهد العنف، خاصة عندما لا يكون العنف في المشهد هدفًا في حد ذاته، إذ تسهم الحركة البطيئة في تخفيف وقْع ذلك العنف على المُشاهد، وتحويل الأداء العنيف إلى نوع من الحركة الموقَّعة التي تقترب من حركات الرقص التعبيري. وقد ابتدع هذا الأسلوب المُخرج الأمريكي سام بيكينباه Sam Peckinpah، واستخدمه في كثير من أفلامه، ثم لم يلبث أن تبعه في ذلك مُخرجون كثيرون، رغم أن استخدام بعضهم للحركة البطيئة كان في غير صالح الهدف الدرامي لبعض ما استُخدمت خلاله من مَشاهد!\nللحركة البطيئة أيضًا استخدام آخر يتَّصف بطابع جمالي بحت، حيث تُبرز تلك الحركة جمال الجسم البشري، خاصة عند أداء الحركات الخاصة ببعض الألعاب الرياضية مثل الجمباز.","page":null,"uri":null},{"id":685056,"arabic":"سرعة بطيئة","english":"Slow speed","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سرعة الكاميرا التي تقل عن السرعة القياسية للتصوير وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. تُستخدم السرعة البطيئة عند التصوير للحصول على تأثير السرعة السريعة Fast-motion effect عند العرض، لتحقيق هدف درامي معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":685057,"arabic":"خام بطيء","english":"Slow stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Slow film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685058,"arabic":"مدرجة","english":"Slug","french":null,"description":"قطعة من دليل فيلمي Film leader تُدرَج ضمن نسخة العمل لتحل محل لقطة مفقودة، أو لتحل محل فيلم الصوت المفقود الخاص بلقطة موجودة، وذلك حتى يمكن التعرف على موقع إدراج الجزء المفقود حال توفره.","page":null,"uri":null},{"id":685059,"arabic":"إدراج","english":"Slug in","french":null,"description":"إدخال قطعة من دليل فيلمي Film leader ضمن نسخة العمل لتحل محل لقطة مفقودة، أو لتحل محل فيلم الصوت المفقود الخاص بلقطة موجودة، وذلك حتى يمكن التعرف على موقع إدراج الجزء المفقود حال توفره.","page":null,"uri":null},{"id":685060,"arabic":"مدفع صغير","english":"Small canon","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Short canon، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685061,"arabic":"فيلم صغير","english":"Small film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الضيِّق الأبعاد Narrow-gauge film، وهو لفظ يُطلَق على أيّ نوع من الأفلام يكون أصغر من الفيلم القياسي 35 مم الذي يُستخدم في تصوير وعرض الأفلام السينمائية التي ينتجها المحترفون. من هذه الأفلام:\n• الفيلم قياس 8 مم 8mm film.\n• الفيلم قياس سوبر 8 مم Super 8mm film.\n• الفيلم قياس 16 مم 16mm film.\n• الفيلم قياس سوبر 16 مم Super 16mm film.\n• لمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل الخاصة بهذه الأنواع من الأفلام، كل في سياقه الأبجدي في الموسوعة.","page":null,"uri":null},{"id":685062,"arabic":"حاجبات صغيرة","english":"Small gobos","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُطلَق عليه في بريطانيا الستائر الاعتراضية Intercepting screens، وهي ستائر أو حواجز صغيرةُ المساحة سهلةُ التحريك والنقل من مكان إلى مكان، تُستخدم لاعتراض ومن ثم حجْب الضوء أو انعكاساته عن منطقة معيَّنة من مناطق المنظر أو الديكور أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685063,"arabic":"الشاشة الصغيرة","english":"Small screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عالم التلفزيون، وكل ما يتعلق به، تمامًا كما يُقصد بمُصطلَح الشاشة الكبيرة Big screen عالم السينما وكل ما يتعلق به.","page":null,"uri":null},{"id":685064,"arabic":"الكلاكيت الذكي","english":"Smart slate","french":null,"description":"لوحة كلاكيت تحتوي على معلومات خاصة بنظام الترميز الزمني Time-code information، وتستخدم كما تُستخدم لوحة الكلاكيت العادية حيث يجري تصويرها في بداية اللقطة على أن يَستخدم المُوَلِّف المعلومات الخاصة بنظام الترميز الزمني لضبط التزامُن بين شريط الصورة وشريط الصوت الذي يحتوي بدوره على نظام ترميز رقمي مماثل.","page":null,"uri":null},{"id":685065,"arabic":"التزامن الذكي","english":"Smart sync","french":null,"description":"تحقيق أو ضبط التزامُن بين الصوت والصورة باستخدام الكلاكيت الذكي Smart slate.","page":null,"uri":null},{"id":685066,"arabic":"قطع مباغت","english":"Smash cut","french":null,"description":"قَطْع مفاجيء من لقطة إلى أخرى، على عكس ما يتوقع المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":685067,"arabic":"ضربة ساحقة","english":"Smash hit","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به الفيلم الذي حقق إيرادات هائلة، ففي الوقت الحاضر، وبعد أن تغيَّرت مفاهيم اقتصادية كثيرة في عالم السينما، فإن مثل هذه الأفلام يُطلَق عليها لقب Blockbuster، وهو لقب يمكن أن يترجَم إلى المُكتسِح، حتى يمكن استخدامه لوَصْف الفيلم الذي يحقق نجاحًا تجاريًّا مدويًا، ويجني إيرادات تفوق ما كان متوقعًا منه.\nتحتفظ السينما المصرية بثلاثة نماذج من هذه الأفلام، أُنتجت في ثلاث مراحل مختلفة، الفيلم الأول هو \"أبي فوق الشجرة\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1969، والثاني هو \"خلّي بالك من زوزو\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1972، أما الثالث فهو \"إسماعلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997، حيث احتفظ كل فيلم من هذه الأفلام بمواقعه في دُور العرض لفترات طويلة جدًّا، محققًا إيرادات هائلة، لم يكن أكثر المراقبين تفاؤلًا يتوقع تحقيقها.","page":null,"uri":null},{"id":685068,"arabic":"الفواحون","english":"Smellies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ نظام من أنظمة العرض السينمائي التي تبث في أرجاء قاعة العرض روائح تحاكي روائح المرئيات الموجودة على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":685069,"arabic":"رائحة الرؤية","english":"Smell-O-Vision","french":null,"description":"عملية إطلاق روائح تُناسب المَنظر أو الديكور أو الحدث المعروض على الشاشة، وذلك من خلال أنابيب خاصة تصل إلى كل مقعد من مقاعد دار العرض السينمائي، وبذلك يستطيع المُشاهد أن يشم رائحة ما يراه على الشاشة. كانت الروائح المُراد استخدامها توضَع داخل قوارير مثبتة على قرص دوّار، لتنطلق بناء على إشارات معيَّنة يحملها شريط الفيلم. ابتكر هذا النظام المهندس الأمريكي مايك تود جونيور Mike Todd, Jr.، وقد استُخدم مرة واحدة، خلال عرض فيلم عطر المجهول Scent of Mystery الذي أنتجه والده مايك تود، وأخرجه فينسنت كوردا Vincent Corda عام 1960.\nتجربة فيلم عطر المجهول وإن كانت الأكثر شهرة في هذا المجال، فهي ليست التجربة الأولى، إذ بدأت محاولات إطلاق روائح تتوافق مع ما يراه المُشاهد على الشاشة في مرحلة مبكرة من تاريخ صناعة السينما، حتى أن هذه المحاولات سبقت دخول الصوت إلى الأفلام. ففي عام 1916، قام أصحاب دار عرض العائلة Family Theatre في فورست سيتي بولاية بنسلفانيا الأمريكية بغمس حشوة من القطن في زيت الورد ووضعوها أمام مروَحة كبيرة لتنشر العطر في أجواء دار العرض، أثناء عرض فيلم إخباري عن مهرجان للزهور. وفي عام 1929، أثناء عرض فيلم لحن برودواي Broadway Melody للمُخرج هاري بومونت Harry Beaumont، قام المشرفون على إحدى دُور العرض في مدينة نيويورك برش عطر من فتحات خاصة في السقف. وفي عام 1959، استُخدمت طريقة أخرى عُرفت آنذاك باسم أروماراما AromaRama لبث روائح عطرية من خلال فتحات أجهزة التكييف، أثناء عرض فيلم خلْف سور الصين العظيم Behind the Great Wall الذي أخرجه كارلو ليزاني Carlo Lizzani.\nجميع هذه التجارب حدثت بمبادرات خاصة من أصحاب دُور العرض، دون أن يكون لصانعي الأفلام علاقة بها، وقد وُوجهت هذه التجارب بانتقادت شديدة من جانب عدد كبير من نقّاد السينما، وذلك من منطلق أنها تُشتت انتباه المُشاهد، وتصرفه عما يريد صانعُ الفيلم طرحَه من أفكار ومواقف.\nوبعيدًا عن التاريخ والتقنيات، ترتبط بفكرة رائحة ما يرى، حكايةٌ طريفة، تحفظها بعض كتب تاريخ السينما والتلفزيون. ففي 1 نيسان/أبريل 1965، أذاع تلفزيون هيئة الإذاعة البريطانية BBC TV لقاء مع شخص أعلن أنه اخترع نظامًا جديدًا أطلق عليه اسم الرؤية الشمِّيَة Smellovision، مؤكدًا أن اختراعه هذا يتيح للمُشاهد أن يشم رائحة ما يُعرض على شاشة التلفزيون. ولإثبات صدق كلامه، قام بتقطيع بَصَلة، وإعداد فنجان من القهوة، أمام الكاميرا. الغريب أن كثيرًا من المُشاهدين قد اتصلوا بالبرنامج على الهواء مؤكدين أن رائحة البصل والقهوة قد وصلتهم عبر أجهزة التلفزيون المنزلية، رغم أن الأمر كله كان مجرد دعابة، أو كذبة أبريل.","page":null,"uri":null},{"id":685070,"arabic":"قماش مدخن","english":"Smoke cloth","french":null,"description":"قماش معالَج كيميائيًّا باستخدام نوع من أنواع سوائل الدخان Smoke fluids، بحيث يرسِل خطوطًا أو خيوطًا من الدخان دون أن تتصاعد منه ألْسِنة اللهب، عندما يتم تسخينه إلى درجة الاحتراق.","page":null,"uri":null},{"id":685071,"arabic":"مؤثر الدخان","english":"Smoke effect","french":null,"description":"دخان يتم إطلاقه في أرجاء المنظر أو الديكور، باستخدام واحدة من أدوات تصنيع الدخان غير الحقيقي.","page":null,"uri":null},{"id":685072,"arabic":"سائل الدخان","english":"Smoke fluid","french":null,"description":"سائل كيميائي خاص يُستخدم لإعداد القماش المُدخِّن Smoke cloth، حيث يُغمس القماش في ذلك السائل ثم يُترك ليَجِفّ. عند وصول القماش المُدخِّن إلى درجة الاشتعال، تتصاعد منه خيوط أو خطوط من الدخان التي يمكن أن تُستخدم لمحاكاة آثار ما بعد حريق هائل، سواء داخل المنظر أو الديكور، أو في الأماكن المفتوحة.\nتُنتِج هذا السائل وتوزِّعه شركة تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":685073,"arabic":"مدفع الدخان","english":"Smoke gun","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Smoke machine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685074,"arabic":"آلة الدخان","english":"Smoke machine","french":null,"description":"جهاز محمول يشبه المدفع أو المضخّة يمكن تعليقه على الكتف أو وضْعه على الأرض حيث يُستخدم لضَخّ دخان يحاكي الضباب الذي ينتشر في الصباح الباكر، ويستطيع مُشغِّل هذا الجهاز التحكُّم في كمية الدخان التي ينفثها، ومن ثم التحكُّم في كثافة الضباب الذي ينتج عنه.\nكانت فكرة الجهاز قديمًا تعتمد على تسخين الكيروسين أو بعض الزيوت المعدنية بواسطة سخّان كهربائي أو حراري وضَخِّه من خلال مضخّة رزازية وهو الأمر الذي كان يثير مخاوف كثيرة من الأثر السيء لذلك الرزاز على صحة المشاركين في أداء وتنفيذ المشهد. أما مؤخرًا، فقد تمكَّنت شركة معامل روسكو Rosco Laboratories من تطوير نوعية جديدة من آلات الضباب والدخان التي لا تعتمد في تشغيلها على أية مواد بترولية ولا على أية مواد يمكن أن تسبب تهيُّجًا للعين أو الأعصاب.","page":null,"uri":null},{"id":685075,"arabic":"وعاء الدخان","english":"Smoke pot","french":null,"description":"حاوية معدنية يوضَع فيها مسحوق الدخان المتعدِّد الألوان، الذي يُستخدم للحصول على تأثير يحاكي تأثير تصاعُد أنواع وألوان مختلفة من الدخان لفترة ليست بالقصيرة.\nتُنتِج هذا الوعاء شركتان أمريكيتان هما:\n• زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع كل من الشركتَين على الإنترنت: www.zeller-int.com, www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":685076,"arabic":"أنبوب الدخان","english":"Smoke tube","french":null,"description":"أنبوب صغير من الزجاج يحتوي على مادة كيميائية منتِجة للدخان الذي يمكن إطلاقه من خلال توصيل الأنبوب بآلية للنفخ أو الطرد. يُستخدم هذا الأنبوب للحصول على تأثير يحاكي تأثير كمية صغيرة جدًّا من الدخان.\nتُنتِج هذا الأنبوب وتوزِّعه شركةُ زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":685077,"arabic":"تمليس أو تنغيم","english":"Smooth","french":null,"description":"عملية ضبط مستوى أصوات الخلفية التي تم تسجيلها أثناء التصوير من لقطة إلى أخرى، ومن مشهد إلى آخر، من بداية الفيلم إلى نهايته، وذلك لضمان تحقيق أكبر قدْر من التوازن بين أصوات خلفيات تلك اللقطات، خاصة من حيث درجة جَهارتها.","page":null,"uri":null},{"id":685078,"arabic":"إس إم بي تي إي","english":"SMPTE","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Society of Motion Picture and Television Engineers، أي جمعية مهندسي السينما والتلفزيون. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":685079,"arabic":"الترميز الموقت لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون واتحاد الإذاعات الأوروبية","english":"SMPTE/EBU Time Code","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح SMPTE Time Code، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685080,"arabic":"فيلم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون الاختباري","english":"SMPTE Test Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ قطعة من الأفلام ابتكرتها جمعية مهندسي السينما والتلفزيون، وأوصت باستخدامها عند اختبار أية معدّة سينمائية، حيث لا تعترف الجمعية بنتائج اختبار استُخدمت خلاله نوعيات مختلفة من الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":685081,"arabic":"الترميز الموقت لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون","english":"SMPTE Time Code","french":null,"description":"نظام إلكتروني لضبط التزامُن بين الصوت والصورة، وضَعت أُسسَه القياسية الموحَّدة جمعية مهندسي السينما والتلفزيون Society of Motion Picture and Television Engineers، بالاشتراك مع اتحاد الإذاعات الأوروبية European Broadcasting Union. ورغم أن الغرض الأساسي من وضْع هذا النظام هو استخدامه لضبط عمليات توليف الصوت والصورة عند إنتاج برامج الفيديو، فقد تم تطويعه وتطويره، بحيث أصبح مستخدَمًا الآن في عمليات التوليف السينمائي.\nيسجِّل نظام الترميز المُوَقِّت على كل من شريط الصوت وفيلم الصورة سلسلة من 80 نبضة لكل إطار، وتسجل هذه النبضات البيانات التعريفية الخاصة بكل إطار وهي:\n• رقم الإطار.\n• الساعة والدقيقة والثانية.\nكما يمكن برمجة نظام الترميز المُوَقِّت بحيث تسجِّل تلك النبضات معلومات إضافية مهمة مثل:\n• رقم الكاميرا.\n• رقم لفّة الفيلم المستخدَمة.\n• رقم المشهد.\n• رقم اللقطة.\n• رقم الإلتِقاطة.\nتكمن أهمية نظام الترميز المُوَقِّت في أنه يستطيع، وبدقة لا يدركها الخطأ، ضبط التزامن بين لقطات وتسجيلات يوم كامل، أو بين لقطات وتسجيلات مشهد استُخدمت في تصويره عدّة كاميرات، أو بين لقطات تم تسجيل الأصوات المرافقة لها على عدّة مَسارات صوتية. كما أن نظام توليد الترميز المُوَقِّت المدمَج ضمن آلية كاميرات التصوير السينمائي الحديثة يساعد على رَقْمَنة صور الفيلم وتخزينها على وسيط رقمي، تمهيدًا لتوليفها من خلال نظام التوليف الرقمي غير الخَطّي Nonlinear-editing system. فبفَضْل نظام الترميز المُوَقِّت يمكن للمُوَلِّف بلمسة واحدة أن يستحضر على المرقاب أيّ إطار من إطارات الفيلم، وأن يستحضر معه عنصر أو عناصر الصوت المتزامنة مع هذا الإطار.\nمن ناحية أخرى، فإن الرموز المُوقِّتة المسجَّلة على قائمة خيارات التوليف Edit-decision list، التي تنتج عن عملية التوليف غير الخَطّي، تعمل بالتكامل مع بيانات الرمز الكُودي KeyKode للفيلم، لتخليق قائمة تقطيع للفيلم، تُستخدم في تنفيذ عملية تقطيع أو توليف النسخة السالبة بدقة متناهية.\nأما فيما يتعلق بنظام الفيديو الثنائي Double system video، فإن إشارات الترميز المُوَقِّت يتم تسجيلها على شريط الفيديو وعلى شريط الصوت في الوقت نفسه، وأثناء التوليف يملك المُوَلِّف خيار أن يعرض أرقام الشريطَين على المرقاب، أو أن يكتفي بعرض أحدهما. وفي الحالتَين، فإن الشريطَين يظلان في حالة تزامُن تام.","page":null,"uri":null},{"id":685082,"arabic":"الدليل الاسترشادي العام لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون","english":"SMPTE Universal Leader","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Society of Motion Picture and Television Engineers Universal Leader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685083,"arabic":"العرض المسبق","english":"Sneak preview","french":null,"description":"عرض عام محدود يُقام قبل موعد الافتتاح الرسمي للفيلم بفترة كافية، ويدخله المشاهدون مقابل أجر مثل العروض العادية. تهدف الشركة المنتِجة من وراء مثل هذه العروض إلى معرفة رأي عيِّنة من المشاهدين في الفيلم، كما تهدف إلى أن يبدأ الناس في الحديث عن الفيلم وإثارة نوع من الترقُّب لموعد عرضه العام، وذلك كنوع من الدعاية المجانية للفيلم. وفي كثير من الحالات، تُجري الشركة المنتِجة تعديلات طفيفة على الفيلم بناء على نتائج الاستقصاء الذي يشارك فيه مشاهِدو العرض المُسبَق. بعض المَراجع تُطلِق على هذا العرض اسمًا عامّيًّا هو النظرة الأولى First look.","page":null,"uri":null},{"id":685084,"arabic":"رغوة الثلج","english":"Sno-Foam","french":null,"description":"رغوة سائلة مركزة، عندما تضاف إليها كمية مناسبة من المياه، تأخذ شكل رغاوٍ من الثلج التي يمكن نثرها فوق مساحة كبيرة من الأرض لتُحاكي مظهر الثلوج المتساقطة حديثًا.\nتُنتِج هذه الرغوة وتوزِّعها شركة تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":685085,"arabic":"المنخار","english":"Snoot","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به لغويًّا الأنف البارز، أما سينمائيًّا فيُقصد به ما يُعرف بالقمع Funnel، وهو غطاء عمودي ذو فتحة ضيقة عند قمته، يوضَع فوق كشّاف من كشّافات الضوء بغرض تركيز الضوء الصادر عن ذلك الكشّاف، وتوجيهه إلى نقطة محدَّدة في المنظر أو الديكور. بعض الأنواع المتطورة من هذه الأقماع، يمكن التحكُّم في فتحتها توسيعًا وتضييقًا، للتحكُّم في اتساع دائرة بقعة الضوء التي تصدر عنها.","page":null,"uri":null},{"id":685086,"arabic":"أنبوب","english":"Snorkel","french":null,"description":"واحد من ملحقات الكاميرا التكميلية، يوضَع بين العدسة وجسم الكاميرا، فيوفر للصورة عمق ميدان يزيد كثيرًا عن عمق الميدان الذي توفره العدسة المستخدَمة منفردة، كما يُيَسِّر هذا الأنبوب عملية تصوير النماذج المصغَّرة. هذا الأنبوب يشبه البيريسكوب Periscope إلى حد كبير، إلّا أنه يفوقه قدرة فيما يتعلق بزيادة عمق الميدان.","page":null,"uri":null},{"id":685087,"arabic":"كاميرا أنبوبية","english":"Snorkel camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية كاميرا مركَّبة فوق أنبوب يمكن تقصيره وإطالته، ويتم التحكُّم فيها وفي الأنبوب عن بُعد، حتى تتمكَّن من الوصول إلى مناطق لا تستطيع الكاميرا العادية التي يقف خلفها المصوِّر الوصول إليها.","page":null,"uri":null},{"id":685088,"arabic":"كيس الثلج","english":"Snow bag","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به مجموعة متنوِّعةُ الأحجام والأشكال من الحقائب أو الصناديق ذات الثقوب المتوسطةِ الاتساع، التي تُملأ بالثلج الصناعي، لتنثره فوق أرضية موقع التصوير، في محاكاة لتساقط الثلوج الخفيفة على تلك الأرضية.","page":null,"uri":null},{"id":685089,"arabic":"صندوق الثلج","english":"Snow box","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Snow bag، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685090,"arabic":"مؤثر الثلج","english":"Snow effect","french":null,"description":"محاكاة حالة تساقط الثلوج على الأرض، وذلك باستخدام الثلج الاصطناعي المخلَّق خصيصًا لأغراض التصوير السينمائي، أو باستخدام وسائل أخرى مثل قِطَع الريش الناعم، وقِطَع صغيرة الحجم من البلاستيك أو الورق، وقِطَع متفاوتة الأحجام من الملح الصخري، وقطع من القطن المندوف، وكميات من كريمات الحلاقة. هذا ويتوقف اختيار واحدة أو أكثر من تلك المواد على نوعية الثلج المُراد محاكاته، وعلى المساحة المطلوب تغطيتها بالثلوج.","page":null,"uri":null},{"id":685091,"arabic":"بحث عن الثلوج","english":"Snow search","french":null,"description":"رحلة استكشافية يقوم بها عدد من العاملين في الفيلم، المُخرج ومدير التصوير ومدير الإنتاج على الأقل، بحثًا عن موقع تغطّيه الثلوج، يصلح لتصوير مَشاهد الفيلم الخارجية على أرضه.","page":null,"uri":null},{"id":685092,"arabic":"أفلام إزهاق الروح","english":"Snuff film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نوع من الأفلام، ليست بالإخبارية ولا هي بالوثائقية، لكنها تصور عملية قتل حقيقية، وهي أفلام تُصنَع خصيصًا بغرض إمتاع قطاع من المشاهدين الذين يتميَّزون بأذواق ومشاعر ورغبات مَرَضية، وكلمة Snuff هي كلمة عامّية يُقصد بها عملية إطفاء ضوء الشمعة بالقوة. ورغم أن هذا النوع من الأفلام غير منتشر، ورغم أن صانعيها لا يجرؤون حتى الآن على المجاهرة بعرضها عرضًا عامًا، يعتقد نقّاد غير قليلين مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن مفهوم تلك الأفلام يمثل الخطوة القادمة، التي سوف تتجاوز حالات ودرجات العنف والفوضى التي نشاهدها على الشاشة حاليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685093,"arabic":"أوبرا الصابون","english":"Soap opera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حلقات درامية متصلة منفصلة، أو حلقات منفصلة مفتوحةُ النهاية، تُذاع من خلال الراديو أو التلفزيون، معتمِدة على نفس الممثلين ونفس الشخصيات، إذ تتابع الحلقات الحياة الشخصية والعملية لشخصياتها يومًا بيوم. في الولايات المتحدة، حيث نشأت هذه النوعية من الدراما، تقدَّم حلقات هذه المسلسلات خمس مرات أسبوعيًّا من الاثنين إلى الجمعة، وفي بعض الحالات تقدَّم بمعدل حلقة واحدة أسبوعيًّا. أما من ناحية توقيت العرض، فيتم تحديده وفقًا لنوعية المسلسل ونوعية الجمهور المستهدَف، حيث تُذاع بعض الحلقات خلال الفترة الصباحية، بينما يذاع البعض الآخر خلال الفترة المسائية.\nترجع تسمية هذه النوعية من المسلسلات بأوبرا الصابون إلى ظروف نشأتها الأولى، حيث كانت تعتمد على الدعم الإعلاني المقدَّم من شركات صناعة الصابون والمنظِّفات، وعلى رأسها شركة بروكتور آند غامبل Proctel & Gamble. أذيعت أول أوبرا صابون تلفزيونية في الولايات المتحدة في أواخر عام 1946، وهي حلقات رومانسية عنوانها تَل بعيد Faraway Hill، تتكوَّن من 11 حلقة، أذيعت على مدار 11 أسبوعًا.\nورغم أن المُصطلح ينتمي إلى عالَمَي الراديو والتلفزيون، تُطلِق مراجَعات نقدية سينمائية في بعض الأحيان المُصطلح نفسه على بعض الأفلام الميلودرامية أو العاطفية البسيطة. وفي هذا الإطار، يضرب آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، المثل بفيلم محاكاة حياة Imitation of Life الذي أُنتج مرتَين، سبقت أولاهما ظهور مسلسلات أوبرا الصابون، بل سبقت ظهور التلفزيون نفسه:\n• النسخة الأولى أخرجها جون ستال John Stahl عام 1934.\n• والنسخة الثانية أخرجها دوغلاس سيرك Douglas Sirk عام 1959.","page":null,"uri":null},{"id":685094,"arabic":"أفلام الوعي الاجتماعي","english":"Social-conscience Film","french":null,"description":"أفلام روائية تتميَّز بمعالجة موضوع أو قضية اجتماعية من منظور أخلاقي، كاشفة عما يحيط بتلك القضية أو بأطرافها من ظروف وملابسات، وما يقع عليهم من ظلم اجتماعي، مقترحة، في معظم الحيان، حلولًا يمكن أن تؤدي إلى إنصاف مَن يقع عليهم هذا الظلم. يعتمد البناء الدرامي لفيلم الوعي الاجتماعي على البساطة التي قد تصل إلى حد المباشرة، في سَعْيِه للكشف عن حياة بطله أو أبطاله الذين يعيشون ظروفًا فردية أو أُسَرية أو مجتمعية ذات علاقة بالقضية أو المشكلة التي يطرحها الفيلم. ورغم أن السينما الأمريكية قد أنتجت خلال الثلاثينيات من القرن العشرين مجموعة كبيرة من تلك الأفلام، فإن عددًا قليلًا من بين ما أُنتج آنئذ يتمتع بدرجة عالية من الرقي الفني، وعلى رأس هذه القلة، أفلام مثل:\n• أنا هارب من عصابة مُسَلْسَلة I Am a Fugitive from a Chain Gang الذي أخرجه ميرفين لي روي Mervin Le Roy عام 1932، ويكشف عن مساوئ ومشاكل الحياة داخل السجون الأمريكية، والظلم البَيِّن الذي يقع على المسجونين.\n• الغضب Fury الذي أخرجه فريتز لانغ Fritz Lang عام 1936، ويمثل لائحة اتهام وصرخة قوية ضد عقوبة الإعدام التي لا تزال مطبَّقة في كثير من الولايات الأمريكية، كما هي مطبَّقة في كثير من بلدان العالم حتى اليوم.\nأما حديثًا، فقد شهدت السينما الأمريكية مجموعة كبيرة من الأفلام ذات البُعد الاجتماعي، التي تتعامل مع مشكلات الحياة الاجتماعية المعاصرة التي تزداد تعقيدًا يومًا بعد يوم. من هذه الأفلام:\n• فيلادلفيا Philadelphia الذي أخرجه جوناثان ديمِّي Jonathan Demme عام 1993، والذي كان أول فيلم سينمائي يتصدى للجوانب الإنسانية لمرض الإيدز، وللتفرقة التي يتعرض لها المصابون بهذا المرض.\n• بعيدًا عنها Away from Her الذي أخرجته سارة بوللي Sarah Polley عام 2007، ويقدم نموذجًا جيدًا لتأثير مرض الزهايمر على علاقة زوجية استمرت سنوات طويلة.\n• آل سافادج The Savages الذي أخرجته تامارا جينكينز Tamara Jenkins عام 2007، ويتناول قضية الشيخوخة والعناية بالوالدَين عندما يتقدم بهما، أو بأحدهما، العمر.\nهذه الأفلام، وغيرها من الأفلام التي تسير على الدرب نفسه، لقيت وتلقى من النجاح والتقدير قدْرًا لم تَنَلْه شقيقاتها السابقة، ربما بسبب تَنامي الوعي بالدور الاجتماعي المهم الذي يمكن أن تلعبه السينما في مجتمعات اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":685095,"arabic":"أفلام الوعي الاجتماعي","english":"Social consciousness Film","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Social-conscience Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685096,"arabic":"الدراما الاجتماعية","english":"Social drama","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مسرحية أو فيلم أو دراما تلفزيونية تتعاطى مع العلاقات الاجتماعية والصراعات بين أفراد مجتمع ما، أو حتى بين أفراد أسرة واحدة داخل المجتمع.\n• أفلام الوعي الاجتماعي Social-conscience Film، كما وردت في مدخل سابق، لذا يُرجى مراجعة ذلك المدخل.","page":null,"uri":null},{"id":685097,"arabic":"الواقعية الاشتراكية","english":"Socialist realism","french":null,"description":"النظرية أو العقيدة الفنية التي سادت الاتحاد السوفييتي خلال الثلاثينيات والأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، والتي كانت ترى أن الفن بجميع صوره يجب أن يتسم بالمصداقية التاريخية، ويجب أن يكون بنّاءً، حيث إن دوره الأساسي هو تثقيف وتعليم الطبقة العاملة، وزيادة وعي هذه الطبقة بأهمية، أو حتمية، النظام الشيوعي. هنا تكمن، في رأيي، أبرز عيوب هذه النظرية، فالفنان لا يمكن أن يكون صادقًا ودعائيًّا في آن واحد، مهما بلغت درجة إيمانه بالقضية التي يسخِّر فنَّه من أجلها، خاصة إذا كان الأمر لا يتوقف عند حدود الرسالة بل يتجاوزها إلى تحديد شكل حامل تلك الرسالة. فالواقعية الاشتراكية، كما كان يروِّج لها أو كما كان يفرضها جوزيف ستالين Joseph Stalin في أواخر العشرينيات، كانت ترى أن أيّ اتجاه فردي أو أي تجريب أو إبداع فيما يتعلق بشكل العمل الفني، إنما هو مضيَعة للوقت، وإهدار لمجهود يجب تسخيره للتأكيد على الرسالة بشكل مباشر وصريح، أي بشكل تعليمي.\nالإعلان الرسمي عن تبَنّي نظرية الواقعية الاشتراكية، والذي تم خلال المؤتمر الأول لاتحاد الكتّاب السوفييت عام 1934، لم يشكِّل فقط بدايةَ عهْدِ تزاوجَت خلاله الأعمالُ الأدبية والفنية مع البيانات والنشرات الحزبية، لكنه شكَّل أيضًا نهاية فترة من أعظم الفترات في تاريخ السينما العالمية، وأكثرها خصوبة، وأغزرها إبداعًا، وهي الفترة التي شهدت إنجازات جيل متميِّز من السينمائيين من أمثال سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein وفسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin ودزيغا فيرتوف Dziga Vertov.\nالأمر الذي يدعو للسخرية المريرة هو أن العالم كله متفق الآن على أن أكثر الأفلام التزامًا بالقضايا الاجتماعية في الاتحاد السوفييتي، سواء على مستوى الشكل أو على مستوى المضمون، هي تلك التي أُنتجت قبل تَبَنّي أو فرْض هذه النظرية، وهي التي بقيت حتى اليوم شاهدًا على عظمة فن السينما في الاتحاد السوفييتي السابق. أما إذا أردنا أن نضيف إلى تلك الأفلام بعض ما أُنتج في الفترة التي تلت إعلان عام 1934، فإننا لن نجد سوى بعض أفلام آيزنشتاين الناطقة.","page":null,"uri":null},{"id":685098,"arabic":"شركة الإخوة باتيه","english":"Société Pathé Frères","french":null,"description":"شركة إنتاج سينمائي فرنسية رائدة، أسسها عام 1869 رجل الأعمال الفرنسي شارل باتيه Charles Pathé الذي بدأ حياته بائعًا متجولًا، بالاشتراك مع أشقائه الثلاثة إميل Emile وجاك Jacques وتيوفيل Theophile. وبعد إنشائها بأعوام قليلة، أصبحت الشركة أكبر شركة إنتاج وتوزيع سينمائي على ضفتَي المحيط الأطلنطي، متخَطّية كافة الشركات الأمريكية والأوروبية، حتى أنها كانت توزع داخل الولايات المتحدة نفسها ضعف ما توزعه الشركات الأمريكية مجتمعة، وهو الأمر الذي دفع المؤرخ السينمائي الفرنسي الشهير جورج سادول Georges Sadoul إلى أن يطلق على شارل باتيه، في كتابه تاريخ السينما في العالم Histoire du cinéma mondial، لقب نابليون بونابرت السينما.\nدخلت الشركة بعد ذلك مجال الإنتاج السينمائي، فأنتجت لنجم الكوميديا الشهير ماكس ليندر Max Linder وحده أكثر من 400 فيلم، وهي أفلام يرى نقّاد كثيرون أنها أثرت تأثيرًا كبيرًا على مسيرة تشارلي تشابلن Charlie Chaplin فيما بعد. هذا التأثير هو الذي دفع تشابلن إلى أن يُهدي أحد أفلامه إلى ليندر قائلًا: \"إلى ليندر الذي لا مثيل له، إلى الأستاذ العظيم، من تلميذه تشابلن\". كذلك يعود إلى شركة باتيه فضْل ابتكار الأفلام الإخبارية Newsreels كصنف سينمائي جديد، في عام 1908، بالإضافة إلى ابتكار فكرة الحلقات السينمائية الأسبوعية التي تتضمَّن عددًا من المغامرات التي كان المشاهدون يترقَّبونها، كما يترقَّبون المسلسلات التلفزيونية اليوم.\nبعد أن أتمَّت الشركة سيطرتها على أسواق توزيع الأفلام السينمائية في أوروبا والولايات المتحدة، وبعد أن أصبحت تمتلك مجموعة من ستديوهات الإنتاج الخاصة بها في عدد من البلدان لأوروبية، بل وفي الولايات المتحدة نفسها، تحولت إلى إنتاج المعدات السينمائية، خاصة الكاميرات والأفلام الخام، وأجهزة العرض، وعندما قامت الحرب العالمية الثانية عام 1914، كانت أجهزة الشركة تنتشر في الستديوهات وفي دُور العرض السينمائي في العالم كله.\nكانت سنوات الحرب نذير شؤم على الشركة، فبينما عطَّلت الحرب أوجُه الحياة في أوروبا، كانت الشركات المنافِسة على الضفة الأخرى للمحيط، في الولايات المتحدة، تنمو وتتعاظم قدراتها المالية والتقنية. هكذا، ومع نهاية الحرب، اضطرت الشركة إلى إغلاق أو بيع جميع فروعها خارج فرنسا، وفي عام 1926 باعت مصانع الفيلم الخام إلى شركة كوداك، وفي عام 1929 باع شارل باتيه ما بقي من إمبراطوريته إلى رجل أعمال فرنسي آخر هو إدمون ناتان Edmond Natan، ليتحول اسم الشركة إلى باتيه ناتان. وفي عام 1939، أعلنت باتيه ناتان إفلاسها، واختفى كل من شارل باتيه وإدمون ناتان من على خارطة صناعة السينما في العالم.","page":null,"uri":null},{"id":685099,"arabic":"جمعية الدراسات السينمائية والإعلامية","english":"Society for Cinema and Media Studies","french":null,"description":"جمعية عِلمية تضم مجموعة كبيرة من الأكاديميين والمحترفين الذين يعملون في مختلف مجالات السينما ووسائل الإعلام. تم تأسيس الجمعية عام 1959 تحت اسم جمعية السينمائيين، وفي عام 1969 تحول اسمها إلى جمعية الدراسات السينمائية، وفي عام 2002 أضافت الجمعية الدراسات الإعلامية إلى مجالات أبحاث أعضائها، فتغيَّر اسمها للمرة الثالثة ليعكس هذا التغيُّر أو هذا التوسُّع. تستضيف الجمعيةَ جامعةُ أوكلاهوما، غير أنها تعقد مؤتمراتها السنوية في مواقع كثيرة داخل الولايات المتحدة وخارجها. تُصدر الجمعية صحيفة سينما جورنال Cinema Journal، كما تُصدر عددًا من المطبوعات المعنية بالدراسات التلفزيونية والإعلامية والثقافية، فضلًا عن الفنون البصرية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.cmstudies.org","page":null,"uri":null},{"id":685100,"arabic":"جمعية الدراسات السينمائية","english":"Society for Cinema Studies","french":null,"description":"الاسم القديم للجمعية التي تُعرف اليوم بجمعية الدراسات السينمائية والإعلامية Society for Cinema and Media Studies.","page":null,"uri":null},{"id":685101,"arabic":"دليل الجمعية الاسترشادي","english":"Society Leader","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Society of Motion Picture and Television Engineers Universal Leader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685102,"arabic":"جمعية السينمائيين","english":"Society of Cinematologists","french":null,"description":"الاسم الأكثر قِدَمًا للجمعية التي تُعرف اليوم بجمعية الدراسات السينمائية والإعلامية Society for Cinema and Media Studies.","page":null,"uri":null},{"id":685103,"arabic":"جمعية مهندسي السينما والتلفزيون","english":"Society of Motion Picture and Television Engineers","french":null,"description":"المنظمة التي تجمع المهندسين العاملين في كافة مجالات صناعة السينما وصناعة التلفزيون، والتي تتوَلّى وضْع المعايير القياسية للمعدّات والخامات المستخدَمة في الصناعتَين، ثم تقديمها إلى المعهد القومي الأمريكي للمواصفات القياسية American National Standards Institute لاعتمادها وبالتالي تعميم استخدامها. تم إنشاء الجمعية عام 1916 تحت اسم جمعية مهندسي السينما Society of Motion Picture Engineers، وفي عام 1950 تم تعديل اسمها لتُضاف إلى اختصاصاتها المواصفاتُ الخاصة بعالم التلفزيون. واليوم تنتشر مكاتب الجمعية ومُراسِلوها في أكثر من 60 بلدًا من بلدان العالم، كما تُصدر الجمعية مجلة دورية تحمل اسمها، وتُعَدّ واحدة من أهم المَراجع التقنية للفنيين العاملين في مجالات السينما والتلفزيون.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة موقع الجمعية على الإنترنت: www.smpte.org","page":null,"uri":null},{"id":685104,"arabic":"الدليل الاسترشادي العام لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون","english":"Society of Motion Picture and Television Engineers Universal Leader","french":null,"description":"بدأ العمل بهذا الدليل في عام 1967. وقبله، كان الدليل الاسترشادي القياسي للأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية Academy Leader قد دخل الخدمة منذ الخمسينيات من القرن العشرين، إلّا أن عدم التقيُّد بمقاييسه في عدد كبير من بلدان العالم، وما سبَّبه ذلك من مشكلات عند تبادُل الأفلام السينماية، خاصة مع صعود التلفزيون وانتشاره في معظم أنحاء العالم، واعتماده على الأفلام والبرامج المصوَّرة سينمائيًّا، كل ذلك دفع جهاتٍ سينمائية كثيرة إلى محاولة وضْع دليل استرشادي جديد، يفي بمتطلبات أجهزة العرض السينمائي وأجهزة تحويل الأفلام لعرضها على شاشات التلفزيون، ويكون ملزمًا للجميع، وهي المهمة التي تبنّتها جمعية مهندسي السينما والتلفزيون الأمريكية، المعروفة اختصارًا باسم SMPTE.\nوهكذا، وضعت الجمعية المواصفات الخاصة بهذا الدليل الذي حمل اسمها، والذي يتكوَّن من ثلاثة أجزاء أساسية:\n• جزء وقائي Protective section يُقصد به حماية الفيلم من التمزُّق وفقدان أجزاء منه، وهو ما قد يحدث نتيجة لتكرار تركيبه على أجهزة العرض وأجهزة التيليسين Telecine. وقد حدّدت الجمعية طول هذا الجزء بما لا يقل عن 10 أقدام، أي نحو 3 أمتار.\n• جزء تعريفي Identification section يحمل البيانات الخاصة بالفيلم أو البرنامج بشكل عام، وتلك التي تخص البَكرة التي يتقدمها، بشكل خاص، على أن يتضمَّن ذلك الجزء، كحد أدنى، المعلومات التالية:\n– اسم الجهة المالكة للفيلم أو البرنامج.\n– اسم الفيلم أو البرنامج.\n– وضْع واتجاه الطبقة الحساسة للفيلم.\n– طول الفيلم أو البرنامج.\n– عدد بَكرات الفيلم أو البرنامج.\n– رقم البَكرة الحالية.\n– طول البَكرة الحالية، ومدة عرضها.\n• جزء خاص بعملية التزامُن يحمل الإشارات الخاصة ببدء التشغيل وأبرزها العَدّ التنازُلي الذي يبدأ بالرقم (10) وينتهي بالرقم (0). ويختلف العَدّ التنازُلي في الدليل الاسترشادي العام عنه في الدليل القياسي للأكاديمية من عدّة أوجُه، ففي حين تتوالى الأرقام على الشاشة مجردة في دليل الأكاديمية، فإنها تُعرض في الدليل العام داخل إطار ساعة مرسومة. وفي حين تتناقص الأرقام في دليل الأكاديمية بمعدل رقم كل قَدم من الشريط، فإنها تتناقص، في الدليل العام، بمعدل رقم كل ثانية، ربما لهذا تُعرض هذه الأرقام داخل ساعة تتحرك ذراعها حركة كل ثانية.","page":null,"uri":null},{"id":685105,"arabic":"جمعية مهندسي السينما","english":"Society of Motion Picture Engineers","french":null,"description":"الاسم القديم لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون Society of Motion Picture and Television Engineers عند تأسيسها عام 1916.","page":null,"uri":null},{"id":685106,"arabic":"عملية ضوء الصوديوم","english":"Sodium light process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sodium vapor traveling-matte process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685107,"arabic":"عملية الصوديوم","english":"Sodium process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sodium vapor traveling-matte process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685108,"arabic":"عملية بخار الصوديوم","english":"Sodium vapor process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sodium vapor traveling-matte process، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685109,"arabic":"عملية السواتر المتحركة باستخدام بخار الصوديوم","english":"Sodium vapor traveling-matte process","french":null,"description":"عملية من عمليات المؤثرات الخاصة التي يتم من خلالها التزاوُج بين صور مختلفةِ المصدَر من أجل التوصل إلى صورة مركَّبة. تتمثل هذه العملية في أبسط صورها في وجود ساتر ثابتِ الشكل والموقع Stationary matte يتوَلّى حجْبَ جزء من الصورة أثناء عملية الطباعة، وهو ما يسمح بطباعة صورة أخرى في المساحة التي حال الساتر دون وصول الضوء إليها فبقيت غير مُعرَّضة. أما في العمليات الأكثر تقدمًا، فيتغيَّر شكل الساتر وحجْمه بل وموقعه من إطار إلى آخر، ومن هنا جاء تعبير Traveling الذي يمكن أن يترجَم إلى المتحرك أو المتواصل أو المستمر.\nوأيًّا كان حجْم تعقيد اللقطة، يبقى الحدثُ الحي وتسجيلُه الأكثر أهمية عند تنفيذ عمليات السواتر المتحركة، وهو الأمر الذي يتم من خلال واحدة من الوسيلتَين الرئيسيتين التاليتين:\n• الوسيلة الأولى: تسجيل الحدث الحي باستخدام فيلم سالب واحد يَجري داخل كاميرا عادية، وتسجيل الخلفية على فيلم سالب آخر يَجري داخل كاميرا أخرى. أكثر أنواع هذه الوسيلة شيوعًا هو ما يُعرف بعملية الشاشة الزرقاء Bluescreen process أو عملية الشاشة الخضراء Greenscreen process.\n• الوسيلة الثانية: تسجيل كل من الحدث الحي ومَشاهد الخلفية باستخدام فيلمَين سالبين يجريان داخل كاميرا خاصة مزوَّدة بمُجَزِّئ للحزمة الضوئية Beam splitter.\nتتميَّز الوسيلة الثانية عن الأولى بأن الساتر اللازم لخلْق صورة مركَّبة يتم تخليقه في الوقت نفسه الذي يجري فيه تصوير الحدث الحي، كما تتميَّز بأنها تتم من خلال أكثر من نموذج. فعلى مدار فترة طويلة من الزمن، كان الفنيون يستخدمون موجات الأشعة تحت الحمراء والأشعة فوق البنفسجية لتنفيذها، إلّا أن شركة والْت ديزني Walt Disney Company نجحت مؤخرًا في ابتكار النظام الذي نتحدث عنه في هذا المدخل، وهو النظام الذي يوظف بخار الصوديوم.\nتعتمد هذه الطريقة على مُجَزِّئ الحزمة الضوئية الموجود داخل الكاميرا، والذي يقوم بإرسال الضوء الأصفر المنعكس عن الشاشة المُضاءة بمصابيح بخار الصوديوم، والتي تحيط بالحدث الحي، إلى إحدى النسختَين السالبتين، وهكذا يتكوَّن ساتر تكون فيه منطقة الحدث الحي أو المقدمة صافية، بينما تكون المنطقة المحيطة بها أو منطقة الخلفية معتمة. من هذه النسخة السالبة المؤنثة يمكننا الحصول على نسخة موجبة مذكَّرة معاكسة لها، حيث تكون منطقة المقدمة معتمة ومنطقة الخلفية صافية.\nفي الوقت نفسه، يجري تصوير منطقة الحدث الحي التي تُضاء باستخدام مصابيح توَهُّجية عادية Incandecent lamps، على نسخة سالبة تتميَّز بعدم الحساسية أو عدم الاستجابة للضوء الأصفر. من هذه النسخة السالبة يمكن طباعة ساتر ذاتي تكون فيه منطقة الخلفية معتمة.\nعندما يتم الجمع بين نسخة الخلفية الموجبة والساتر المذكَّر داخل الطابعة البصرية، فإن النسخة السالبة الناتجة عن تلك الطبعة سوف تتضمَّن فراغًا يمكن أن نُسقط مكانَه الحدث الحي الموجود على الساتر الذاتي الموجب، خلال دورة طباعة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":685110,"arabic":"ناعمة","english":"Soft","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صورة ذات تفاصيل غير حادّة.\n• نسخة سالبة أو نسخة موجبة ذات تبايُن منخفض.\n• إضاءة منتشرة لا تنتج ظلالًا حادّة.","page":null,"uri":null},{"id":685111,"arabic":"صندوق ناعم","english":"Soft box","french":null,"description":"صندوق كبير الحجم، يحتوي على عدد من اللمبات، مُغطّى بنسيج من نوع خاص، بحيث يتوَلّى الغطاء تنعيم وتشتيت الإضاءة التي تصدر عن تلك اللمبات، حتى لا تنتج عنها ظلال حادّة.","page":null,"uri":null},{"id":685112,"arabic":"أفلام الشهوانية الملطفة","english":"Soft-core Film","french":null,"description":"قبل أن نتعرف على خصوصية أفلام الشهوانية الملطَّفة، يجب أن نتعرف على المظلة التي ينضوي تحتها ذلك النوع من الأفلام وأنواع أخرى مشابهة. هذه المظلة تُعرف بالأفلام الإباحية Pornographic Film، وهي أفلام لا يهدف صانعوها إلّا إلى إثارة الغرائز الجنسية عند بعض المشاهدين، وإشباعها عند البعض الآخر، وذلك من خلال مَشاهد العُري، والمَشاهد التي تصوِّر بالتفصيل وبشكل فاضح العمليات المختلفة لممارسة الجنس.\nهذه الأفلام، بتقنياتها الفجّة وباستغلالها النهم للمَشاهد الجنسية، تخلو تمامًا من أية قيمة اجتماعية قد تشفع لصانعيها الشكل الفاضح الذي يقدمون أفلامهم من خلاله. وهنا يكمن الفارق الأساسي بين هذه الأفلام وأفلام أخرى تتضمَّن مَشاهد يمكن أن توصَف بأنها جنسية، لكنها تقدم الجنس باعتباره جزءًا من منظومة من العلاقات الاجتماعية الواسعة النطاق، وتتعامل مع الجسد البشري العاري ومع مَشاهد ممارسة الجنس ببراعة وحساسية فنية مرهفة، تلعب فيها الإضاءة دورًا مهمًا.\nمن هنا، فإن الأفلام الإباحية يمكن تقسيمها، بصورة مبسَّطة، إلى ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول: ما يُعرف بأفلام الشهوانية الملطَّفة Soft-core Film التي تعتمد على مَشاهد العُري، خاصة عُري الشخصيات النسائية، مع عرض مَشاهد اللقاءات الجنسية بين شخصيات الفيلم بشكل عابر دون خوض في تفاصيلها. بعض هذه الأفلام لا يتضمَّن ممارسات أو لقاءات جنسية على الإطلاق، حيث يتحايل المُخرج بالاستخدام الجيد لزوايا الكاميرا حتى لا يضطر ممثلوه إلى ممارسة الجنس فعليًّا أمام عدساتها. تُعرض هذه الأفلام عادة في دُور العرض السينمائي العادية، ولكن في مواعيد تبدأ بعد منتصف الليل.\n• النوع الثاني: ما يُعرف بأفلام الشهوانية البحتة Hard-core Film التي تعتمد على تصوير تفاصيل اللقاءت الجنسية بين الشخصيات بشكل واضح، بل ومُبالَغ فيه أحيانًا. وفي كثير من الأحيان، لا يهتم صانع الفيلم بإيجاد إطار درامي لتلك المَشاهد، وربما، في أفضل الحالات، يصطنع إطارًا ما بشكل بسيط ومتكلِّف في الوقت نفسه. تُعرض هذه الأفلام في دُور عرض خاصة ترتادها نوعية محدَّدة من المُشاهدين.\n• النوع الثالث: أفلام تجمع بين الخط الروائي الجادّ، والمستوى الفني الجيد والمادّة الفيلمية المغرقة في عرض تفاصيل الممارسات الجنسية، وهي أفلام تُعرض في دُور العرض العادية، وفي مواعيد تختلف من ولاية لأخرى.\nورغم أن أفلام الأنواع الثلاثة تُعرض بطريقة أو بأخرى في دُور عرض سينمائي متخصِّصة في الولايات المتحدة، فهذه الدُور لا تمثل إلّا المصدر الثالث من مصادر إيراداتها، حيث تمثل أشرطة الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو الرقمية بأنواعها دي في دي DVD وبلوراي Blu-ray المصدر الأول لذلك الدخل، بينما تجيء إيرادات العرض من خلال شبكات التلفزيون الإباحية في المركز الثاني.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant يؤرخون، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، للبداية الحقيقية لأفلام الشهوانية الملطَّفة بفيلم السيد تيز الفاسق The Immoral Mr. Teas الذي أخرجه روس ماير Russ Meyer عام 1959، وهو فيلم تدور أحداثه حول رجل يتمتع بالقدرة على رؤية ما وراء ثياب النساء، وبالتالي فإن عدسة الكاميرا، أو عين المُشاهد، ترى ما يراه هو.\nأما أفلام النوع الثاني، وهي أفلام الشهوانية البحتة، فيرى الكتّاب الثلاثة أنها قد بدأت في الظهور في نهاية الستينيات من القرن العشرين، ويضيفون أن أول هذه الأفلام ربما كان مونا: الحورية العذراء Mona: The Virgin Nymph الذي أخرجه بيل أوسكو Bill Osco عام 1970، وعُرض عرضًا عامًا في كثير من الولايات الأمريكية، بعد أن أصدرت المحكمة الدستورية العليا حكمًا يقضي بأحقّية كل تجمُّع عمراني على حدة، في تعريف وتفسير مُصطلَح الإباحية، وبالتالي السماح أو عدم السماح بعرض أيّ فيلم وفقًا لمعايير ذلك التجمُّع الأخلاقية التي يتبنّاها أعضاؤه.\nقرار المحكمة العليا لم يحسم الجدل الدائر حول مشروعية ذلك النوع من الأفلام أو حول التفسير الاجتماعي لانتشارها، بغضّ النظر عن الدوافع المادية الرخيصة حتى داخل الولايات المتحدة، التي لا تجرِّم إنتاج وعرض هذه الأفلام، كما هو الحال في كثير من بلدان العالم. فناقدة شهيرة مثل سوزان سونتاغ Susan Sontag ترى أن الأفلام الإباحية هي نوع من التحرر الإبداعي من سطوة المحرَّمات والقيود الأخلاقية للطبقة البرجوازية، كما جاء في كتابها أشكال الإرادة الثورية Styles of Radical Will الذي نُشر في نيويورك عام 1969. أما على الضفة المقابلة أو المناهضة لوجْهة النظر تلك، فقد دأب دُعاة حقوق المرأة من الرجال والنساء على مهاجمة الأفلام الإباحية باعتبارها تعبيرًا عن الهَيْمنة الذكورية على المرأة، ولأنها تحوِّل المرأة من كائن بشري إلى مجرد أداة إشباع جنسي للرجل.","page":null,"uri":null},{"id":685113,"arabic":"العري الشهواني الملطف","english":"Soft-core pornography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Soft-core Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685114,"arabic":"قطع ناعم","english":"Soft cut","french":null,"description":"مُصطلَح مَجازي يُقصد به المزج السريع Fast dissolve، أي الذي لا يستغرق فترة زمنية محسوسة، فيشعر المُشاهد أن الانتقال من اللقطة الأولى إلى الثانية تمّ من خلال القَطْع.","page":null,"uri":null},{"id":685115,"arabic":"حافة ناعمة","english":"Soft edge","french":null,"description":"حافة الصورة التي تم تنعيمها إما باستخدام الإضاءة أو باستخدام وسيلة رقمية ما، حتى أصبحت تلك الحافة متداخلة إلى حدما فيما حولها.","page":null,"uri":null},{"id":685116,"arabic":"مسح ناعم الحافة","english":"Soft-edge wipe","french":null,"description":"المَسْح بشكل عام هو وسيلة من وسائل الانتقال من مشهد إلى آخر، حيث يظهر المشهد الجديد تدريجيًّا بينما يزيح أو يمسح المشهد القديم ليحل محله، وكأن هناك خطًا فاصلًا بين المشهدَين يعمل كوسيلة مَسْح للأول وإحلال للثاني، وبناء على شكل وحالة واتجاه هذا الخط يتحدَّد شكل واتجاه واسم عملية المَسْح. من هنا، فإن المَسْح الناعم أو الغائمَ الحافة هو ذلك المَسْح الذي يكون خط الإحلال المستخدَم فيه ناعمَ الحواف.\nالمُتابع للأفلام القديمة سوف يكتشف أن أسلوب المَسْح كان ينتشر انتشارًا واسعًا في أفلام الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، لكن استخدامه بدأ في التناقص السريع مع بداية الخمسينيات، باعتباره واحدًا من الوسائل الميكانيكية للانتقال من مشهد إلى آخر، لكننا حتى اليوم نشهد في بعض الأحيان استخدامًا واعيًا ومدروسًا لذلك المؤثر في فيلم ما، خاصة عندما يرغب المُخرج في إضفاء صبغة زمنية معيَّنة على فيلمه أو على أحد مَشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":685117,"arabic":"تبئير ناعم","english":"Soft focus","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مؤثر بصري يُظهر الصورة مغلَّفة بغلالة ضبابية، أو يُظهرها غير واضحة وضوحًا تامًا. يتم تحقيق هذا المؤثر من خلال التصوير بينما العدسة خارج نقطة التَبْئير الكامل بدرجة يسيرة، أو من خلال استخدام عدسة خاصة، أو من خلال مرشِّح خاص مركَّب فوق عدسة عادية، أو من خلال طلاء سطْح العدسة بطبقة رقيقة من هلام بترولي شفّاف. يرجع استخدام أسلوب التَبْئير الناعم إلى عصر السينما الصامتة، حيث استخدمه مُخرجون كثيرون لإضفاء صبغة رومانسية على المشهد، أو لدعم إحساس شخصية ما بنوع من الحنين إلى الماضي، كما استخدم أسلوب التَبْئير الناعم لتمييز مَشاهد العودة إلى الماضي، ومَشاهد الحلم أو الهلوسة.\n• جزء ضبابي وغير محدَّد بدقة من الصورة، يُستخدم بغرض إبراز وتأكيد معالم جزء آخر من الصورة يتمتع بدرجة عالية من التَبْئير، حيث من الممكن إضفاء قدْر من الضبابية على خلفية الصورة، ليتركز انتباه المُشاهِد على ما يجري في مقدمة الصورة. أما في حالة إضفاء قدْر من الضبابية على المقدمة، فإن الهدف غالبًا ما يكون تأكيد ما تتمتع به الصورة من عمق.","page":null,"uri":null},{"id":685118,"arabic":"كشاف إضاءة ناعمة","english":"Softlight","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلح Soft light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685119,"arabic":"كشاف إضاءة ناعمة","english":"Soft light","french":null,"description":"كشّاف ذو واجهة مفتوحة، ينتج إضاءة منتشرة ناعمة، فينتج ظلالًا باهتة إذا ما وُضع على مسافة بعيدة من الموضوع، ولا ينتج أية ظلال عندما يوضع على مقربة من الموضوع.","page":null,"uri":null},{"id":685120,"arabic":"كشاف إضاءة ناعمة","english":"Softlite","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Soft light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685121,"arabic":"فيلم إباحي ملطف","english":"Soft porn film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Soft-core Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685122,"arabic":"سوفتواير","english":"Software","french":null,"description":"رغم أن مُصطلَح سوفتواير مرتبط في أذهان معظم الناس ببرامج الكومبيوتر المختلفة، فإن بعض الأكاديميين ينظرون إلى الفيلم السينمائي باعتبار أنه سوفتواير أو برنامج ما، يجري تشغيله بواسطة هاردواير Hardware، أي بواسطة معدّات خاصة، مثل جهاز العرض السينمائي وأجهزة عرض الفيديو المنزلية.","page":null,"uri":null},{"id":685123,"arabic":"تشميس","english":"Solarization","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية انعكاس جزئي يلحق ببعض عناصر النسخة السالبة أو النسخة الموجبة أثناء التحميض، إما عن قصد أو عن غير قصد، خلال عملية إعادة الهَلْجَنة Rehalogenation. وفي الحالتَين، فإن عملية التشميس تحدث من خلال زيادة زمن أو كثافة التعريض، خاصة في حالة التصوير الخارجي اعتمادًا على ضوء الشمس.\n• ضبابية أو هالة تغطي الصورة أو جزءًا من الصورة، بسبب تعرُّض الفيلم عن غير قصد لمصدر ضوئي أثناء التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":685124,"arabic":"ملف لولبي","english":"Solenoid","french":null,"description":"جزء إلكتروني من أجزاء جهاز للتحكُّم عن بُعد، تسمح لأحد أجزاء الجسم الذي يجري التحكُّم فيه عن بُعد بقدْر بسيط من الحركة، فعلى سبيل المثال يمكن أن يكون هذا الملف مسؤولًا عن تحريك ذراع نموذج مجسَّم ما.","page":null,"uri":null},{"id":685125,"arabic":"مناجاة النفس","english":"Soliloquy (1)","french":null,"description":"حوار أو مونولوغ يلقيه ممثل يقف بمفرده على خشبة المسرح أو أمام الكاميرا، ليعلِّق من خلاله على قضايا شخصية أو على أحداث وقعت خلال مَسار المسرحية أو الفيلم. من أبرز استخدامات مناجاة النفس في الدراما التلفزيونية، ما تقوم به إحدى الشخصيات من تعليق على أحداث مضت، بغرض تذكيرنا بهذه الأحداث.","page":null,"uri":null},{"id":685126,"arabic":"المناجي","english":"Soliloquy (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلق على أيّ ممثل يتحدث إلى نفسه، سواء كان هذا الممثل واقفًا على خشبة المسرح أو أمام الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":685127,"arabic":"نظام الصوت الرقمي الديناميكي من سوني","english":"Sony Dynamic Digital Sound","french":null,"description":"واحد من أنظمة الصوت الرقمية التي تُستخدم حاليًّا في عدد كبير من دُور العرض السينمائي، فرغم أن معظم دُور العرض حول العالم لا تزال تَستخدم النظام التناظُري Analog system من خلال التسجيل البصري للصوت على نسخة العرض، فإن الصوت الرقمي قد بدأ ينتشر في دُور العرض منذ أن عَرف طريقه إليها لأول مرة عام 1990، عندما عُرض فيلم ديك تراسي Dick Tracy الذي أخرجه وارِن بيتي Warren Beatty في نسخة من قياس 70 مم، مزوَّدة بستة مَسارات من الصوت الرقمي، فيما عُرف يومها بالصوت السينمائي الرقمي Cinema Digital Sound، المعروف اختصارًا باسم CDS.\nيعمل نظام سوني، الذي يُعرف اختصارًا باسم SDDS مع الأفلام من قياس 35 مم، ويوفر للفيلم ثمانية مَسارات من الصوت الرقمي تقع في المسافة الموجودة بين ثقوب الفيلم وحافته على الجانبَين. وقد استُخدم هذا النظام لأول مرة عام 1993 عند عرض فيلم آخِر أبطال الحركة Last Action Hero الذي أخرجه جون ماك تيرمان John McTierman.\nبالإضافة إلى نظام الصوت الرقمي الديناميكي من سوني، تَستخدم دُور العرض الرقمية حاليًّا عدة أنظمة أخرى مثل:\n• نظام CDS المشار إليه عاليه، وهو نظام ابتكرته شركة كوداك Kodak بالتعاون مع شركة أوبتيكال رادييشن Optical Radiation Corporation.\n• نظام دولبي الرقمي Dolby Digital، وهو يوفر للفيلم ستة مَسارات من الصوت الرقمي تقع بين ثقوب نسخة العرض.\n• نظام دار العرض الرقمي Digital Theatre System، المعروف اختصارًا باسم DTS.","page":null,"uri":null},{"id":685128,"arabic":"الدلوعة","english":"Soubrette","french":null,"description":"مُصطلَح كان استخدامه إلى عهد قريب قاصرًا على عالم المسرح، حيث كان يُطلَق على الخادمة الفضولية اللَعوب التي تستمتع بالمغازلة، ثم تطوَّر الأمر وأصبح المُصطلَح مستخدَمًا في عالم السينما وعالم المسرح لوَصْف الدور النسائي الذي يعتمد على الغنج والدلال، كما يُطلَق الوَصْف نفسه على الممثلة التي تقوم بهذا الدور.","page":null,"uri":null},{"id":685129,"arabic":"الصوت","english":"Sound","french":null,"description":"الجزء المسموع من الفيلم السينمائي، والذي يجري تسجيله على أفلام مغناطيسية أو على أشرطة مغناطيسية. يتم تسجيل الجزء الخاص بالحوار في معظم الحالات أثناء التصوير، ثم تُضاف إليه بعد التصوير أصوات أخرى، لكل منها مَسار مستقل، وهي المَسارات التي لا يقل عددها عن أربعة مَسارات، ساعة بدء عملية المزج الصوتي أو الميكساج، التي تنتج مَسار الصوت الموحَّد. هذه المَسارات الرئيسية الأربع هي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nتاريخيًّا، وعلى العكس مما قد يتبادر إلى أذهان الكثيرين، بدأت محاولات إنطاق الأفلام أو إدخال الصوت إلى الأفلام، منذ الأيام الأولى لمولد تلك الصناعة، بل إننا نستطيع أن نجزم أن الفصل بين الصوت والصورة، وإنتاج أفلام صامتة لم يكن خيارًا بقدْر ما كانت ضرورة فرضتها الحاجة إلى وسيلة لتحقيق تلك الثنائية. وقد مرت تلك المحاولات البدائية بعدة محطات مهمة:\n• في عام 1889، استطاع المهندس البريطاني ويليام كينيدي لوري ديكسون William Kennedy Laurie Dickson، أبرز مساعدي توماس إديسون Thomas Edison، اختراع وتطوير الجهاز المعروف باسم كينيتوفونوغراف Kinetophonograph، ومن خلال هذا الجهاز أصبح بالإمكان عرض صور متحركة مصحوبة بصوت تزامُني مسجَّل على أسطوانات فونوغراف Phonograph.\n• مع الاستقرار على تقنية عرض الصور المتحركة على شاشة مستقلة، وخلال الفترة من عام 1910 إلى عام 1916، واصل إديسون محاولاته على طريق التوصل إلى تقنية تسمح بعرض الصور المتحركة، مصحوبة بصوت متزامن، وقد استَخدم خلال هذه الفترة جهازًا يعتمد على الصوت المسجَّل على أسطوانات كبيرة، وهو جهاز كينيتوفون Kinetophone.\n• في عام 1926، ابتكرت شركة ويسترن إليكتريك Western Electric Company بالتعاون مع شركة بِلْ تليفون لابوراتوريز Bel Telephone Laboratories، نظامًا أطلقت عليه اسم الصوت على قرص Sound-on-disc، وهو نظام للصوت التزامُني، أُنتج خصيصًا لحساب شركة وارنر براذرز Warner Brothers، التي أطلقت عليه اسم فيتافون Vitaphone.\n• بالتزامُن مع المحاولات السابق ذكرها، كانت تَجري محاولات أخرى، يسعى أصحابها إلى ابتكار نظام يسمح بتسجيل الصوت بصريًّا على الفيلم مباشرة أثناء التصوير. ورغم أن هذه المحاولات كانت قد بدأت في الثمانينيات من القرن التاسع عشر، فقد كانت أول محاولة حقيقية ناجحة لتسجيل الصوت بصريًّا على الفيلم هي تلك التي قام بها المهندس الفرنسي أوجين أوغستان لوست Eugene Augustin Lauste، عام 1911. جدير بالذكر أن لوست كان قد عمل لحساب توماس إديسون لعدة سنوات، قبل أن ينتقل إلى بريطانيا أوائل القرن العشرين.\n• في عام 1918، شهدت صناعة السينما تطورًا حقيقيًّا على طريق التوصل إلى تقنية للتسجيل البصري للصوت على الفيلم، وذلك عندما بدأ العمل في المشروع الذي يُعرف باسم العمل الثلاثي Tri-Ergon، نسبة إلى مَن قاموا بهذا العمل وهم جوزيف إنغل Josef Engl، وجوزيف ماسّولي Joseph Massole، وهانز فوغت Hans Vogt.\n• بالتوازي مع ما يُعرف بالعمل الثلاثي، الذي كان يَجري في ألمانيا، شهدت الولايات المتحدة محاولات مشابهة قام بها لي دي فورست Lee De Forest، وهي المحاولات التي أثمرت في بداية العشرينيات النظام المعروف باسم فونوفيلم Phonofilm. وخلال الفترة من عام 1923 وحتى عام 1927، استخدم دي فورست هذا النظام لإنتاج أكثر من ألف فيلم قصير ناطق. ورغم هذا النجاح، لم يستطع دي فورست أن يقنع أباطرة صناعة السينما في هوليوود بجدوى مشروعه، حيث اعتبرته تلك الشركات الكبيرة مجرد بدعة جديدة مكلفة، لن تلبث أن تختفي، كما اختفت محاولات أخرى سبقتها. هذا الرفض يلفت انتباهنا إلى ما كان يسود هوليوود خلال تلك الفترة من جمود وقِصَر نظر، فهذه الشركات التي رفضت بغرابة كبيرة تقنية جديدة لإدخال الصوت إلى الأفلام، هي نفسها التي ظلت تقاوم، بإصرار أكثر غرابة، ولفترة طويلة، فكرة التحوُّل إلى إنتاج أفلام روائية طويلة، وفي المرتَين تراجعت هوليوود، أو اضطرت إلى التراجُع.\n• نجاح نظام \"الصوت على قرص\" الذي تبنَّته شركتا ويسترن إليكتريك وبِلْ تليفون لابوراتوريز دفعهما إلى العمل على استحداث نظام جديد لتسجيل الصوت بصريًّا، وهو النظام الذي أطلقتا عليه اسم الصوت على فيلم Sound-on-film، وهو النظام الذي أتمَّت الشركتان إنجازه عام 1918.\n• ثم جاءت النقلة الكبرى، أو المحطة الأكثر أهمية على طريق إنطاق السينما، ففي 6 آب/أغسطس 1926، عرضت شركة وارنر براذرز في نيويورك فيلم دون جوان Don Juan الذي أخرجه ألان كروسلاند Alan Crosland، مصحوبًا بموسيقى تصويرية مسجَّلة على قرص، وفقًا لنظام فيتافون، لينهي ذلك الفيلم سنوات طويلة من الصمت السينمائي، وهي سنوات تخللتها همسة هنا، أو صرخة هناك، من خلال مئات الأفلام القصيرة جدًّا. وهكذا نجحت التقنية التي استخفَّت بها شركات هوليوود الكبيرة، في تحويل شركة وارنر براذرز من شركة من الدرجة الثانية، إلى رائدة لصناعة الصوت في السينما، تلهَثُ الشركاتُ الأخرى خلْفها، مقتفِيةً خطواتها.\nجاء دخول الصوت إلى الأفلام في توقيت بالِغ الأهمية، إذ نجح في إعادة المشاهدين الذين كانوا قد انصرفوا عن الذهاب إلى دُور العرض في بداية الثلاثينيات بسبب أزمة الكساد الاقتصادي التي عصفت بالبلاد. وهكذا، وبعد أقل من أربعة سنوات على عرض فيلم دون جوان، كان ثلثا دُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة، والبالغ عددها آنذاك 1300 دار عرض، قد أصبح مجهَّزًا لعرض الأفلام الناطقة. وفي العام نفسه، 1930، لم تتجاوز نسبة الأفلام الصامتة التي أنتجتها هوليوود 5 في المائة من إجمالي إنتاجها، وذلك رغم التكلفة العالية للتحوُّل إلى إنتاج وعرض أفلام ناطقة، ويكفي أن نعلم أن تكلفة تزويد دار العرض بالإمكانيات اللازمة لعرض أفلام ناطقة كانت تتراوح بين 8 آلاف و20 ألف دولار، وفقًا لمساحة الدار وطاقتها الاستيعابية.\nولأن فوائد قوم عند قوم مصائب، كان لذلك التحوُّل ضحاياه، فبينما انتعشت خزائن شركات الإنتاج والتوزيع، نتيجة لعودة المشاهدين إلى دُور العرض، فَقَدَ عشرات من الممثلين والممثلات فرص العمل التي اعتادوا عليها، بعد أن تَبيَّن أن أصواتهم وأصواتهن لا تتمتع بالمواصفات الواجب تَوافُرها في ممثل الفيلم الناطق، وفي المقابل، فُتحت أمام كُتّاب المسرح فرص جديدة للعمل في السينما. وقد عاشت السينما الناطقة على إنجازات الثلاثينيات وتحسينات الأربعينيات حتى جاءت الخمسينيات لتشهد تقنيات الصوت السينمائي عدة تطورات حقيقية:\n• في أوائل الخمسينيات، استقر معظم صنّاع الأفلام على استخدام وسيلة وحيدة لتسجيل الصوت السينمائي وهي الشريط المغناطيسي.\n• في عام 1952، ظهر نظام سينيراما Cinerama الذي كان يَستخدم سبعة مَسارات صوتية مختلفة، مسجَّلة على فيلم صوت منفصل عن فيلم الصورة، كوسيلة لتقديم صوت مجسَّم ثري.\n• في عام 1953، ظهر نظام سينماسكوب CinemaScope، الذي يَستخدم أربعة مَسارات مغناطيسية للصوت، اثنان على كل جانب من جانبَي الصورة.\nمع نهاية الخمسينيات، أصبح الصوت واحدًا من ميادين المعركة التي وجدت السينما نفسها مجبرة على خوضها ضد التلفزيون، وأصبح تطوير الصوت، واستحداث تقنيات بالِغة التطور لتسجيله وإذاعته، واحدًا من أهم أسلحة المعركة. وهكذا، تتابعت أنظمة مختلفة للتسجيل والإذاعة، لا نستطيع أن نلمّ بها في هذا المدخل الذي قُصد به الحديث عن أصل حكاية الصوت مع السينما، أو حكاية السينما مع الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":685130,"arabic":"تقديم الصوت","english":"Sound advance","french":null,"description":"عند إعداد الفيلم للطباعة يراعَى أن تسبق نقطة بدء التزامُن على مَسار الصوت البصري مثيلتها المقابِلة لها على شريط الصورة بمقدار 21 إطارًا في الفيلم من قياس 35 مم، وبمقدار 26 إطارًا في الفيلم من قياس 16 مم، وذلك حتى يتزامن الصوت والصورة معًا عند العرض.\nيرجع ذلك إلى أن فتحة نافذة الصوت في جهاز العرض تقع أعلى فتحة شبّاك الصورة بمسافة تُعادل 21 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 35 مم و26 إطارًا في آلة عرض الأفلام من قياس 16 مم. وهكذا يجب أن تتقدم بداية الصوت على بداية الصورة مسافة 21 إطارًا أو 26 إطارًا، وفقًا لقياس الفيلم المعروض، حتى يتمكن أول إطار من شريط الصوت من الوصول إلى رأس قراءة الصوت في اللحظة التي يصل فيها أول إطار من شريط الصورة إلى مكان شبّاك الصورة أمام مصباح إسقاط الصورة على الشاشة.\nهذه المسافة يحدِّدها أولًا المُوَلِّف الذي يعمل على نسختَين منفصلتَين، واحدة للصوت والثانية للصورة، أثناء المراحل الأخيرة لعملية التوليف، ويتمّ الالتزام بها أثناء عملية طبْع النسخة الموجبة النهائية التي تضمّ الصوت والصورة على الشريط نفسه. أما في حالة الفيلم من قياس 70 مم، فإن مَسار الصوت المغناطيسي يكون متأخرًا عن الصورة بمقدار 24 إطارًا.","page":null,"uri":null},{"id":685131,"arabic":"توازن صوتي","english":"Sound balance","french":null,"description":"حالة من التناسق والتكامل بين أصوات الشخصيات المختلفة المشاركة في مشهد واحد، وتتحقق على مرحلتَين:\n• المرحلة الأولى هي مرحلة التصوير، حيث يجب أن تُدرس أماكن الميكروفونات بعناية، وأن توزَّع بأسلوب لا يَسمح لصوت إحدى الشخصيات أن يَطغى على أصوات الآخرين، ولا يَسمح لصوت مَن يحتل خلفية المَنظر أو الديكور أن يكون أعلى من صوت مَن يحتل المقدمة.\n• المرحلة الثانية تَجري داخل ستديو الصوت، حيث يعمل مُوَلِّف الصوت أثناء مزْج الأصوات على تأكيد حالة التناسق، من خلال إصلاح ما وقع من أخطاء بسيطة أثناء مرحلة التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685132,"arabic":"نطاق الصوت","english":"Sound band","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sound track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685133,"arabic":"العازل الصوتي بارني","english":"Sound Barney","french":null,"description":"غطاء كثيف يُصنَع من عدة طبقات من الأقمشة والمواد السميكة المرنة المقاوِمة للبلل، ويزوَّد بسحّاب لإغلاقه بإحكام، لوَضْعه حول الكاميرا في حالة عدم تَوفُّر، أو عدم إمكانية استخدام، غلاف الكاميرا العازل للصوت. يَستمد هذا الغطاء اسمه من مسلسل كرتوني شهير اسمه بارني غوغل Barney Google، يضم بين شخصياته جواد سِباق اسمه سباركبلاغ Sparkplug، يرتدي بطانية ممزقة، رثة المظهر. من هذه البطانية ومن اسم المسلسل أخذ ذلك الغطاء اسمه.\nيسهم الغطاء بارني في خفض الضوضاء التي تصدر عن الكاميرا، كما كانت بعض نماذجه، خاصة تلك المستخدَمة في بلدان الشمال، تتضمَّن بين طبقاتها المتعدَّدة وحْدةَ تدفئة صغيرة، مما يَسمح للكاميرا بالعمل بشكل جيد في مواقع التصوير التي تنخفض فيها درجة الحرارة بشكل كبير. وغني عن القول إن التقدم المذهل في صناعة الكاميرات السينمائية في الأعوام الأخيرة قد حوَّل مثل هذا الغطاء، ومعدّات مساعِدة كثيرة، إلى قِطَع مُتحَفية.","page":null,"uri":null},{"id":685134,"arabic":"مقتطع صوتي","english":"Sound bite","french":null,"description":"تصريح قصير أو عبارة موجزة مقتطَعة من سياق حديث طويل لخبير أو شخصية عامة، بغرض استخدامها في سياق فيلم وثائقي Documentary Film أو تحقيق تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":685135,"arabic":"كابينة مهندس الصوت","english":"Sound booth","french":null,"description":"وحْدة متنقلة لتسجيل الصوت، وهي حجرة صغيرة متحركة، جدرانها مبَطَّنة بمواد عازلة للصوت، يعمل داخلها مهندس الصوت وربما أحد مساعِديه، خاصة أثناء التصوير الداخلي خارج جدران الستديو، أي التصوير في شقق أو فيلّات سكنية حقيقية. وكلمة كابينة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Cabine بمعنى حجرة، غير أن مجمع اللغة العربية قد أجاز استخدامها، وتُجمَع كبائن.","page":null,"uri":null},{"id":685136,"arabic":"كاميرا بالصوت","english":"Sound camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الكاميرا المعزولة صوتيًّا بشكل ذاتي، التي لا تصدر ضوضاء مسموعة، وبالتالي فهي تُستخدم لتصوير اللقطات التي يجري تسجيل الصوت المصاحب لها بشكل متزامن.","page":null,"uri":null},{"id":685137,"arabic":"مقطع صوتي","english":"Sound clip","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sound bite، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685138,"arabic":"وحدة التحكم في عملية مزج الصوت أو الميكساج","english":"Sound console","french":null,"description":"وحْدة كبيرةُ الحجم، تُستخدم للحصول على شريط الصوت النهائي المعناطيسي، أو شريط الصوت النهائي المُرَقْمَن، الذي يضم الشكل النهائي والموحَّد لمَسارات الصوت الرئيسية الأربعة وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nتتضمَّن هذه الوحْدة عددًا من أجهزة تشغيل الأشرطة Playback machines، التي يحمل كل منها واحدًا من الأشرطة الأربعة المشار إليها، ومن خلال هذه الأجهزة يقوم كل شريط من الأشرطة الأربعة بتغذية الشريط الأصلي الذي يَجري إعداده بالمواد المسجَّلة عليه. كما تتضمَّن الوحْدة معالجات تستطيع التحكُّم في كل شريط على حدة، بحيث يستطيع الفني القائم بعملية المزج الصوتي أو الميكساج تحسين مواصفات تلك المحتويات، وزيادة درجة جَهارتها، من أجل الوصول بالأشرطة الأربعة، أو بمَساراتها، إلى أقصى درجة ممكنة من التوافُق. كذلك تستطيع وحْدة التحكُّم إنتاج صدى صوت لأيّ جزء من محتويات أيّ شريط من الأشرطة الأربعة، وفقًا للاحتياجات الدرامية للمشهد الذي يَجري التعامل معه.","page":null,"uri":null},{"id":685139,"arabic":"فريق عمل الصوت","english":"Sound crew","french":null,"description":"مجموعة الفنيين المسؤولين عن تسجيل الصوت أثناء التصوير، ومن ثم فهو الفريق المسؤول عن صيانة وتشغيل كافة معدّات تسجيل الصوت، بشكل يضمن لها حسن الأداء، ويضمن تسجيل صوت نقي واضح، خال من العيوب الهندسية، دون أن يتداخل عملهم مع عمل غيرهم من الفنيين أثناء التصوير، ودون أن يؤثر عليه.\nيتوقف عدد أعضاء فريق الصوت عادة على طبيعة الفيلم وحجْم الإنتاج، كما أن حجْم الفريق الخاص بفيلم ما، يتغيَّر زيادة ونقصانًا وفقًا لطبيعة جدول عمل اليوم، خاصة فيما يتعلق بموقع التصوير، حيث تحرص إدارة الإنتاج دائمًا على تقليل عدد الفنيين المشاركين في نوبة تصوير خارجي، والاعتماد على الحد الأدنى من الفنيين الذين لا يمكن الاستغناء عنهم. وفي كل الأحوال، وبغضّ النظر عن حجْم فريق الصوت، فإنه يعمل تحت قيادة مهندس الصوت أو مُوَلِّف الصوت، الذي يعمل بدوره مع المُخرج بشكل مباشر، مع نوع من التنسيق مع مدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685140,"arabic":"إشارة أو مشعرة صوتية","english":"Sound cue","french":null,"description":"إشارة تُرسَل أو تُستقبَل في صورة صوتية ما، غالبًا عبر سمّاعات الرأس، لتنبيه واحد أو أكثر من الفنيين إلى التهيؤ لتنفيذ تكليف معيَّن قبل أو فور أو أثناء دوَران الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":685141,"arabic":"مقطع الصوت","english":"Sound cutter","french":null,"description":"الفني المسؤول عن ترتيب مَسارات الصوت المختلفة عند بدء عملية التوليف، حتى تكون في حالة تزامُن تام مع فيلم الصورة الخاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":685142,"arabic":"مصمم الصوت","english":"Sound design","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تصميم البيئة الصوتية أو الطابع الصوتي العام لفيلم سينمائي. تتمثل أولى مهام مصمِّم الصوت في تسجيل الأصوات الطبيعية التي يحتاج إليها الفيلم، وفي تخليق الأصوات الاصطناعية التي يلزم تخليقها، ثم الجمع بين كل هذه الأصوات في مَسار موحَّد، غالبًا ما يُعرف بمَسار المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":685143,"arabic":"إزاحة الصوت","english":"Sound displacement","french":null,"description":"الفارق بين موقع الصورة على الفيلم، وموقع الصوت الخاص بهذه الصورة.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685144,"arabic":"مزج صوتي","english":"Sound dissolve","french":null,"description":"تَداخُل بسيط لفترة قصيرة جدًّا بين صوتَين مختلفين، مسجَّلين مسبقًا على مَسارَين صوتيين منفصلين، حيث يبدأ أحد الصوتين في الخفوت التدريجي Fade-out، بينما يبدأ الصوت الآخر في الارتفاع التدريجي Fade-in.\nيُستخدم هذا الأسلوب عادة للإيحاء بالانتقال إلى مشهد جديد، حيث يمكن على سبيل المثال أن ينتهي المشهد الأول بلقطة قريبة Close-up shot لشخص ما تحيط به الأصوات الطبيعية للمشهد، ثم تبدأ تلك الأصوات في الخفوت، لتحل محلها تدريجيًّا أصوات الحوار الذي سوف يدور ضمن أحداث المشهد التالي، وهنا يكون الانتقال بالصوت قد بدأ قبل عملية الانتقال الفعلي بالصورة إلى المشهد الجديد.","page":null,"uri":null},{"id":685145,"arabic":"مولف الصوت","english":"Sound editor","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن التعامل، تقنيًّا وفنيًّا، مع مَسارات الصوت المختلفة للوصول إلى المَسار المركَّب Composite track، الذي يجمع المزيج النهائي لمَسارات الصوت، بشكل فني وتقني سليم.","page":null,"uri":null},{"id":685146,"arabic":"مؤثرات صوتية","english":"Sound effects","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به جميع الأصوات التي نسمعها خلال مشاهَدة فيلم سينمائي باستثناء الحوار والتعليق والموسيقى، وهي أصوات تُضاف في الغالب بعد انتهاء عملية التصوير، حيث يتم تسجيلها على مَسار صوتي خاص يُعرف باسم E track، حيث يمثل حرف E كلمة Effects، أي مؤثرات، وذلك تمهيدًا لاستخدام هذا المَسار بالإضافة إلى المَسار الخاص بالحوار D track والمَسار الخاص بالموسيقى M track في عملية المزج الصوتي أو الميكساج.\nترجع أهمية عملية تخليق وتسجيل المؤثرات الصوتية إلى صعوبة التحكُّم في الأصوات البيئية الحقيقية، وإلى أن هذه الأصوات البيئية، حتى في حالة تسجيلها، تفقد خصائصها المميِّزة لها بعد تسجيلها، فتبدو مصطنَعة وغير واقعية، في حين أن المؤثرات الصوتية المصطنَعة تبدو شديدةَ الواقعية، عندما نستمع إليها أثناء المشاهَدة. من هنا، كان حِرْص ستديوهات السينما على أن يضم كل منها مكتبة غنية بالمؤثرات الصوتية بكافة أنواعها، حيث يحتفظ القائمون على الستديو في تلك المكتبات بمئات الأشرطة المغناطيسية والبصرية، فضلًا عن مئات الأقراص المدمجة والأقراص الصلبة التي تضم تسجيلات لمؤثرات صوتية متنوعة. من بين هذه المؤثرات: أصوات ضجيج مختلفة، وأصوات طلقات نيران أسلحة مختلفة، وأصوات انفجارات قنابل وصواريخ، وأصوات صرخات بشرية لأناس في أعمار مختلفة، وأصوات حفيف أوراق الشجر، وأصوات الرياح والأعاصير، وأصوات الرعد، بالإضافة إلى أصوات حيوانات وطيور مختلفة.\nكانت النسبة العظمى من تلك المؤثرات تُصنَع يدويًّا، اعتمادًا على قدرات ومواهب فنيين محترفين، يستخدمون أدوات عادية لا يخطر على بال غير المتخصِّص أنها تستطيع إنتاج ما يستخرجه منها هؤلاء الفنيون من أصوات. أما اليوم، فقد دخل الكومبيوتر مجال تخليق المؤثرات الصوتية بقوة، خاصة من خلال مُركِّب الصوت المُصطنَع Synthesizer، الذي تتزايد إمكانياته وقدراته يومًا بعد يوم، حتى إن معظم هذه الأجهزة لم تعد مجرد أجهزة لتخليق تلك الأصوات، بل أصبحت وسيلة منظمة ومفهرسة لتخزينها، واستدعائها عند الحاجة بمجرد الضغط على زر واحد أو بضعة أزرار، كما يبدو من صورة الجهاز المرافقة لهذا المدخل. ورغم هذا التقدم المذهل في مجال تخليق الأصوات اصطناعيًّا، فإن بعض المؤثرات الصوتية، خاصة تلك التي تتصل بحركة أجزاء جسم الإنسان، لا تزال تنتج يدويًّا، اعتمادًا على مهارات شخص متخصِّص يُعرف باسم فنان الفولي Foley artist.","page":null,"uri":null},{"id":685147,"arabic":"مولف المؤثرات الخاصة","english":"Sound-effects editor","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تجميع المؤثرات الصوتية الخاصة، وترتيبها على مَسار صوتي واحد، بشكل متزامن مع اللقطات الخاصة بتلك المؤثرات، وفي بعض الأحوال يضطلع مُوَلِّف المؤثرات الخاصة بمسؤولية الإعداد الأولي لمَسار الموسيقى التصويرية.","page":null,"uri":null},{"id":685148,"arabic":"مكتبة المؤثرات الخاصة","english":"Sound-effects library","french":null,"description":"مجموعة مُفَهْرَسة من وسائط التسجيل الصوتي المختلفة، تَناظُرية ورقمية، مسجَّل عليها مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأصوات والمؤثرات الصوتية، طبيعية كانت أو اصطناعية، بغرض استخدامها في سياق الأفلام السينمائية. في بعض الحالات، تكون هذه المكتبة جزءًا من ممتلكات ستديو سينمائي أو شركة إنتاج سينمائي، وفي حالات أخرى تكون مملوكة لشركة متخصِّصة في تقديم تلك المؤثرات لمن يرغب في شراء حق استغلالها، وبالإضافة إلى هاتين الحالتين تزخر برامج التوليف الرقمي مثل فاينال كات برو Final Cut Pro بمكتبة صوتية كبيرة، يملك مستخدِم البرنامج حق الاستعانة بها في أيّ عمل يقوم بإنتاجه.","page":null,"uri":null},{"id":685149,"arabic":"مهندس الصوت","english":"Sound engineer","french":null,"description":"الفني المسؤول عن تشغيل ومراقبة لوحة التحكُّم في تسجيل الصوت Sound control board سواء أثناء التصوير أو بعد التصوير، وغالبًا ما يكون مسؤولًا عن تشغيل وصيانة كافة الأجهزة التي يستخدمها أثناء عمله.","page":null,"uri":null},{"id":685150,"arabic":"أداة تحكم في الصوت","english":"Sound fading control","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُوهِن لوح المزج الصوتي Mixing console fader الذي يتحكَّم في زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن كل مَسار من مَسارات الصوت لتتم عملية المزج في تناغم يحقق الأثر الدرامي المطلوب.\n• مُوهِن جهاز العرض السينمائي Projector sound fader الذي يتيح لعامل العرض التحكُّم في زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن مَسارات الصوت حتى يصل إلى الدرجة التي توفر للمُشاهد مشاهَدة مريحة.","page":null,"uri":null},{"id":685151,"arabic":"فيلم ناطق","english":"Sound film","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ فيلم سينمائي يحتوي على صورة وصوت متزامنَين، بغضّ النظر عن نظام تسجيل وإذاعة الصوت المُرافق للصورة والمتزامن معها. أي أن المُصطلَح يشير إلى الأفلام التي أُنتجت اعتبارًا من منتصف العشرينيات من القرن العشرين وحتى اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":685152,"arabic":"رأس الصوت","english":"Sound head","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الرأس المغناطيسي الذي يُستخدم لتسجيل وإذاعة الأصوات ومَحْوِها عند استخدام جهاز التسجيل ذي الشريط المغناطيسي. وفي حين يقوم بكل مهمة من المهام الثلاثة رأسٌ منفصل في أجهزة التسجيل الخاصة بالمحترفين، فإن أجهزة الهواة تعتمد على رأس واحد للتسجيل والإذاعة، ورأس ثانٍ للمَحو والإزالة.\n• ذلك الجزء المعني بالصوت في جهاز العرض السينمائي، والذي يقرأ مَسار الصوت المصاحب للفيلم، سواء كان ذلك المَسار مغناطيسيًّا أو بصريًّا، تناظُريًّا أو رقميًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685153,"arabic":"سجل الصوت","english":"Sound log","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sound report، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685154,"arabic":"فيلم الصوت الدائري أو المتصل","english":"Sound loop","french":null,"description":"فيلم صوت أو شريط صوت مغناطيسي تم توصيل طرفَيه معًا ليشكِّل حلقة لا بداية لها ولا نهاية، ومن ثم يمكن تشغيله بشكل متواصل، ليعود إلى نقطة البدء كلما انتهى. تُستخدم هذه الطريقة لإضافة صوت متواصل لفترة زمنية تتجاوز طول الشريط نفسه، خاصة إذا ما كانت أُذن المُشاهد لا تستطيع اكتشاف هذا التكرار، وهو الأمر الذي يتحقق في حالة تسجيل أصوات تَلاطُم الأمواج لفترة طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":685155,"arabic":"مولف الصوت","english":"Sound mixer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُوَلِّف الصوت، وهو الشخص المسؤول عن التعامل، تقنيًّا وفنيًّا، مع مَسارات الصوت المختلفة للوصول إلى المَسار المركَّب Composite track، الذي يجمع المزيج النهائي لمَسارات الصوت، بشكل فني وتقني سليم.\n• فني تسجيل الصوت، وهو الشخص المسؤول عن لوحة التحكُّم في عملية تسجيل الصوت Sound control board أثناء تصوير الفيلم، لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذا الفني اسم مُوَلِّف عملية الإنتاج Production mixer، والمقصود بعملية الإنتاج هنا هي عملية التصوير.\n• فني تسجيل الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم، لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذا الفني اسم مُوَلِّف الموسيقى Music mixer.\n• لوحة توليف الصوت، وهي الجهاز المستخدَم في عملية توليف الصوت، الذي يتم خلاله مزج الأصوات المتعدِّدةِ المصادر، سواء أثناء التسجيل أو أثناء إعادة التسجيل Rerecording. من الأجهزة التي تُستخدم في المرحلة الأولى، لوحة المزج المحمولة Portable mixing panel التي تمزج بين الأصوات التي تصل عبر الميكروفونات المختلفة أثناء تصوير المشهد، ومن الأجهزة التي تُستخدم في المرحلة الثانية معداّت مزْج الصوت الأكثر تعقيدًا، التي تجمع المَسارات الصوتية المختلفة للفيلم، في مَسار واحد مركَّب Composite track.","page":null,"uri":null},{"id":685156,"arabic":"مراقب الصوت","english":"Sound monitor","french":null,"description":"مكبِّر صوت ملحَق أو مدمَج بنظام لتسجيل الصوت، يُستخدم لمراقبة مستوى الصوت وجودته أثناء عمليات التسجيل والدَبْلَجة والمزج. في بعض الأحيان، تحل سمّاعات الرأس محل مكبِّر الصوت هذا لضمان عدم تسرُّب الصوت من المكبِّر إلى الميكروفون، إذا ما كانت قاعة التسجيل غير مجهَّزة بشكل هندسي صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":685157,"arabic":"سالب الصوت","english":"Sound negative","french":null,"description":"نسخة بصرية سالبة Optical negative من شريط الصوت الأصلي يتم الحصول عليها داخل كاميرا خاصة، وهي تشكِّل مع نسخة الصورة السالبة النهائية للفيلم Final edited picture negative، ما يُعرف بالنسخة المتزاوجة Married print.","page":null,"uri":null},{"id":685158,"arabic":"صوت على فيلم","english":"Sound-on-film","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نظام تسجيل الصوت الذي ابتكرته شركة ويسترن إليكتريك Western Electric وشركة بيل تليفون Bell Telephone، في عام 1918.\n• الكاميرا السينمائية التي تسجل الصوت على الفيلم في الوقت نفسه الذي يَجري فيه تصوير اللقطة. معظم الكاميرات التي تتمتع بهذه الخاصية هي كاميرات صغيرة الحجم، خفيفة الوزن، تَستخدم فيلمًا من قياس 16 مم، وتُستخدم لتسجيل الأحداث الجارية لحساب برامج التلفزيون الإخبارية. وقد حلت كاميرات الفيديو اليوم محل تلك النوعية من الكاميرات.\n• الفيلم الذي يسجَّل عليه الصوت في نفس لحظة تصوير اللقطة.\n• فيلم صورة ذو مَسار صوتي مصاحِب له.\n• عملية تنسيق الصوت ووضْعه على مَسارات متعدِّدة، سواء كانت تلك المَسارات مغناطيسية أو بصرية.","page":null,"uri":null},{"id":685159,"arabic":"تداخل صوتي","english":"Sound overlap","french":null,"description":"استمرار صوت نفس الحدث من لقطة إلى أخرى، وفي بعض الأحيان يمكن أن يتواصل الصوت منتقلًا من مشهد إلى آخر رغم عدم وجود مصدر الصوت في المشهد الثاني، حيث يكون الغرض من استمرار الصوت إما إحداث تأثير درامي معيَّن أو تأكيد سلاسة تَتابُع المشهدَين.","page":null,"uri":null},{"id":685160,"arabic":"منظور صوتي","english":"Sound perspective","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإحساس بمعقولية أو منطقية المسافة بين الصوت الذي يصل إلى أذنَي المُشاهد في دار العرض والمصدر المرئي لهذا الصوت على الشاشة، حيث يُراعَى في تصميم دار العرض، وعند توزيع مكبِّرات الصوت داخلها، وكذلك عند تصميم مَسار الصوت النهائي، أن يشعر المُشاهد بأن الصوت الذي يسمعه يأتي من مصدره الحقيقي داخل المشهد المعروض.","page":null,"uri":null},{"id":685161,"arabic":"حضور صوتي","english":"Sound presence","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الآنية والواقعية اللتان يتميَّز بهما الصوت المسجَّل بدقة شديدة، مما يجعل المُشاهد يشعر بأن مصدر الصوت موجود بالفعل داخل القاعة.\n• الطابع المحدد للصوت الطبيعي الذي يملأ موقعًا ما، ويعبِّر عنه، الأمر الذي يخلق انطباعًا لدى المُشاهد بأنه موجود في قلب هذا الموقع حتى لو أغمض عينيه.","page":null,"uri":null},{"id":685162,"arabic":"كابينة عازلة","english":"Sound proofed booth","french":null,"description":"حاوية كاتمة للصوت كانت تُصنَع غالبًا من الماغنيزيوم وتوضَع الكاميرا داخلها، لمنع الضوضاء التي يصدرها محرك الكاميرا أثناء دوَران الفيلم، من الوصول إلى الميكروفونات التي تسجل حوار الممثلين أثناء التصوير. كانت تلك الحاويات تتضمَّن فتحة تُطِلّ من خلالها العدسة، كما تتضمَّن على سطحها الخارجي المفاتيح وأزرار التحكُّم اللازمة لتشغيل جميع وظائف الكاميرا. استخدام هذه الحاويات توقَّف أو كاد أن يتوقف تمامًا، حيث تخرج الكاميرات الحديثة من المصنع وقد عُزلت صوتيًّا بشكل كامل، مما يجعلها في غير حاجة إلى استخدام تلك الحاويات المنفصلة، الثقيلةِ الوزن، الكبيرةِ الحجم.","page":null,"uri":null},{"id":685163,"arabic":"قارئ الصوت","english":"Sound reader","french":null,"description":"جهاز صغير ملحَق بطاولة التوليف، وهو الذي يُمكِّن المُوَلِّف من الاستماع إلى أشرطة الصوت أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":685164,"arabic":"مسجل الصوت","english":"Sound recorder","french":null,"description":"الجهاز أو منظومة الأجهزة التي تُستخدم لتسجيل الصوت، مغناطيسيًّا أو بصريًّا أو رقميًّا، على مَسار الصوت على شريط الفيلم السينمائي أو على أشرطة صوتية أو أقراص مدمجة Compact disc أو شريحة لتخزين المعلومات Memory chip أو على أي وسيط آخر.","page":null,"uri":null},{"id":685165,"arabic":"تسجيل الصوت","english":"Sound recording","french":null,"description":"العملية التي يتم من خلالها تسجيل الصوت، مغناطيسيًّا أو بصريًّا أو رقميًّا، على مَسار الصوت على شريط الفيلم السينمائي أو على أشرطة صوتية أو أقراص مدمجة Compact disc أو شريحة لتخزين المعلومات Memory chip أو على أي وسيط آخر.","page":null,"uri":null},{"id":685166,"arabic":"معدات تسجيل الصوت","english":"Sound recording equipment","french":null,"description":"تشمل هذه المعدّات، بشكل أساسي، الميكروفونات وملحَقاتها، مكبِّرات الصوت بأنواعها، بالإضافة إلى أجهزة ووسائط تسجيل الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":685167,"arabic":"ستديو تسجيل الصوت","english":"Sound recording studio","french":null,"description":"منطقة داخلية متَّسِعة، جرى تصميمها وتنفيذها وفقًا لمعايير هندسية معيَّنة، لاستخدامها في تسجيل صوت نقي واضح، على درجة عالية من الاحترافية. يتم إلْتِقاط الأصوات المطلوبة بواسطة ميكروفونات موزَّعة وفقًا لمنظومة هندسية تتوافق مع المادة التي يجري تسجيلها، سواء كانت حوارًا أو تعليقًا أو موسيقى، ثم يتم إرسال هذه الأصوات، عبر شبكة سلكية إلى أجهزة التسجيل المختلفة، التي توضَع في غرفة معزولة صوتيًّا عما يجري داخل منطقة التسجيل، تعرف بغرفة التحكُّم Control room. داخل هذه الغرفة، وبالإضافة إلى أجهزة التسجيل، توجَد مِنَصّات التحكُّم في تلك الأجهزة، وفي الميكروفونات المتصلة بها. كما يوجَد في الغرفة نفسها الفني المسؤول عن عملية التسجيل، والذي يتابع ما يجري تسجيله إما من خلال مكبِّرات صوت خاصة، أو من خلال سمّاعات الرأس.","page":null,"uri":null},{"id":685168,"arabic":"وحدة تسجيل الصوت","english":"Sound recording unit","french":null,"description":"مجموعة الأجهزة والمعدّات التي تُستخدم في عمليات تسجيل الصوت واسترجاعه، وغالبًا ما تُطلَق هذه التسمية على الأجهزة والمعدّات المحمولة، أي تلك التي تُستخدم في مواقع التصوير، داخل الستديوهات وخارجها.","page":null,"uri":null},{"id":685169,"arabic":"مسجل الصوت","english":"Sound recordist","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح البريطاني Sound engineer أي مهندس الصوت، وهو الفني المسؤول عن تشغيل ومراقبة لوحة التحكُّم في تسجيل الصوت Sound control board سواء أثناء التصوير أو بعد التصوير، وغالبًا ما يكون مسؤولًا عن تشغيل وصيانة كافة الأجهزة التي يستخدمها أثناء عمله.","page":null,"uri":null},{"id":685170,"arabic":"نسخة الصوت السالبة","english":"Sound release negative","french":null,"description":"النسخة السالبة النهائية للصوت بعد إتمام عملية المزج الصوتي أو الميكساج، وهي النسخة التي سوف تُستخدم لطباعة مَسار الصوت على نسخة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685171,"arabic":"تقرير الصوت","english":"Sound report","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نموذج مُعَدّ مسبقًا يدوِّن على صفحاته مُسجِّلُ الصوت الإعادات المختلفة لكل لقطة، بالإضافة إلى الملحوظات الخاصة بتلك الإعادة، خاصة فيما يتعلق بجودة التسجيل، وما قد يكون بإعادةٍ ما من عيوب هندسية. يذهب هذا التقرير ومعه تقرير الكاميرا إلى المُوَلِّف الذي يستعين بهما في إجراء أولى مراحل التزامُن بين كل لقطة والصوت الخاص بها.\n• نموذج مُعَدّ مسبقًا يدوِّن على صفحاته مُوَلِّفُ الصوت الملحوظات التفصيلية الخاصة بمحتويات كل مَسار من مَسارات الصوت الرئيسية. يذهب هذا التقرير إلى مهندس الصوت الذي سوف يتوَلّى عملية المزج بين محتويات تلك المَسارات، للوصول إلى مَسار صوتي موحد.","page":null,"uri":null},{"id":685172,"arabic":"رقم لفة الصوت","english":"Sound roll number","french":null,"description":"الرقم الذي يخصَّص لكل لفّة من لفّات فيلم الصوت أو شريط الصوت أثناء المرحلة الأولى من مراحل التوليف، وهي المرحلة التي يتم خلالها تقطيع إعادات الصوت المختلفة والفصل بينها. تساعد هذه الأرقام المُوَلِّف على الوصول بسرعة إلى الإعادة المطلوبة عند بدء تنفيذ عملية التزامُن بين الصورة والصوت المصاحِب لها.","page":null,"uri":null},{"id":685173,"arabic":"فصل الصوت","english":"Sound separation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التمييز السماعي بين الأصوات المختلفة التي يتكوَّن منها مَسار الصوت النهائي، والتي جاء كل منها من مَسار مستقل. تمثل مسألة فصْل الصوت، أو القدرة على التمييز بين الأصوات المختلفة، دليلًا قويًّا على حُسْن إتمام عملية المزج أو الميكساج النهائي، فمن الضروري جدًّا أن يكون المُشاهد قادرًا على متابعة الحوار بِيُسر، دون أن يضيع جزء من هذا الحوار وسط الأصوات الطبيعية التي تغلِّف المشهد، ودون أن يضيع الإحساس بتلك الأصوات تمامًا. غير أن هذا لا ينفي أن بعض المُخرجين، لسبب أو لآخر، يجعلون من مسألة متابعة تفاصيل حوار مشهد معيَّن مهمة شاقة على وعي المتفرج، وذلك من خلال إحاطة الحوار بغابة من الأصوات الأخرى، طبيعية كانت أو مصطنَعة.","page":null,"uri":null},{"id":685174,"arabic":"سرعة الصوت","english":"Sound speed","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به هنا السرعة القياسية لجريان الفيلم داخل الكاميرا وداخل جهاز العرض، والتي تسمح للمُشاهد بالاستماع السهل إلى الأصوات المسجَّلة على مَسار أو مَسارات الصوت الموجودة على الفيلم، وتبلغ هذه السرعة 24 إطارًا في الثانية، وذلك في حالة الفيلم الأكثر شيوعًا، وهو الفيلم قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685175,"arabic":"بلاتوه الصوت","english":"Sound stage","french":null,"description":"مُصطلَح قديم يُقصد به الستديو المُعَدّ بشكل يسمح بتسجيل الصوت داخله أثناء التصوير، وهو الأمر الذي يعني أن يكون ذلك الستديو معزولًا عزلًا جيدًا، بحيث لا تتسرب ضوضاء العالم الخارجي إلى داخله، وبحيث لا تُصدِر جدرانُه تردُّدات صوتية أثناء التصوير المصحوب بتسجيل للصوت.","page":null,"uri":null},{"id":685176,"arabic":"خام الصوت","english":"Sound stock","french":null,"description":"الفيلم الخام المخصَّص لتسجيل الصوت، والذي تكون له عادة أبعادُ فيلم الصوت الذي سوف يُستعمل معه.","page":null,"uri":null},{"id":685177,"arabic":"خط الصوت","english":"Sound stripe","french":null,"description":"خط من أكسيد الحديد المُمَغْنَط، على سطح فيلم يمكن تسجيل الصوت عليه ثم إذاعة ذلك الصوت المسجَّل لاحقًا.","page":null,"uri":null},{"id":685178,"arabic":"إلتقاطة بالصوت","english":"Sound take","french":null,"description":"أية لقطة تم تصويرها وتسجيل الصوت المرافِق لها في الوقت نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":685179,"arabic":"شريط الصوت","english":"Sound tape","french":null,"description":"شريط من البلاستيك المَرِن مغطّى بطبقة من أكسيد الحديد التي يسجَّل عليها الصوت، تناظريًّا أو رقميًّا، عن طريق إعادة ترتيب جُزَيئاتها الحساسة مغناطيسيًّا. ثم يمكننا الاستماع إلى الصوت المسجَّل على الشريط عن طريق القراءة الإلكترونية للأنساق التقليدية أو الرقمية لهذه الحُبَيبات الحساسة التي أُعيد ترتيبها. الشريط الأكثر شيوعًا والذي يُستخدم في عمليات تسجيل الصوت خلال المراحل الأولى لإنتاج الفيلم هو شريط يبلغ عرضه ربع بوصة، وينتقل على جهاز التسجيل من بَكرة إلى أخرى، مارًا برأس التسجيل أو رأس القراءة أو الاستماع.","page":null,"uri":null},{"id":685180,"arabic":"مسار الصوت","english":"Sound track","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الشريط الضيِّق الموجود على أحد جانبَي الفيلم، والذي يُسجَّل عليه الصوت النهائي للفيلم، الذي هو حصيلة عملية المزج الصوتي أو الميكساج.\n• أيّ شريط أو فيلم يُستخدم بشكل أساسي لتحميل مَسار صوتي، سواء كان ذلك الشريط مغناطيسيًّا أو بصريًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685181,"arabic":"نقل الصوت","english":"Sound transfer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نقْل الصوت المسجَّل من وسيط تسجيل إلى وسيط تسجيل آخر، من نوع مختلف.\n• نقْل الصوت المسجَّل على شريط مغناطيسي إلى مَسار مغناطيسي موجود على الفيلم، وذلك لأغراض تتعلق بعملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":685182,"arabic":"معالجة صوتية","english":"Sound-treatment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الاعتبارات الهندسية التي تُراعَى عند تصميم وبناء الستديوهات وقاعات تسجيل الصوت بهدف خفض الرنين وتقليل ظاهرة رجْع الصدى التي يمكن أن تحدث أثناء التصوير المصحوب بالصوت أو أثناء تسجيل الصوت، وتتم هذه العملية بتغطية الجدران والأرضيات والسقف بمواد خاصة، تتميَّز بقدرتها على امتصاص الصوت والحيلولة دون ارتداده.","page":null,"uri":null},{"id":685183,"arabic":"شاحنة الصوت","english":"Sound truck","french":null,"description":"شاحنة تضم كافة المعدّات اللازمة لتسجيل الصوت في حالات التصوير الخارجي، بما في ذلك مولِّد مستقل للطاقة الكهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":685184,"arabic":"نسخة عمل الصوت","english":"Sound Workprint","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ مَسار من مَسارات الصوت الرئيسية أثناء مرحلة التوليف، قبل إعداد المَسار الموحَّد من خلال عملية مزج الصوت أو الميكساج.","page":null,"uri":null},{"id":685185,"arabic":"شوربة","english":"Soup","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي دارج يُقصد به المحاليل المستخدَمة في تظهير الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":685186,"arabic":"إضاءة معلومة المصدر","english":"Source lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإضاءة التي تَصدر عن مصدر موجود بالفعل داخل المنظر أو الديكور، في وضْع يجعله مرئيًّا بالنسبة إلى المُشاهد، مما يساعد المُشاهد على نسبة تلك الإضاءة إلى ذلك المصدر. من أبرز أمثلة هذه المصادر، الشمس والثريات التي تتدلّى من سقف المكان الذي تجري أحداث المشهد داخله.","page":null,"uri":null},{"id":685187,"arabic":"موسيقى معلومة المصدر","english":"Source music","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الموسيقى التي نسمعها بينما نشاهد مَصدرَها، كأنْ نستمع إلى مقطوعة موسيقية بينما نحن نشاهد على الشاشة الفرقة الموسيقية وهي تؤديها، أو الراديو الذي يذيعها. تُطلِق بعض المَراجع على هذه الموسيقى اسم الموسيقى المباشرة Direct music، أو موسيقى المقدمة Foreground music.","page":null,"uri":null},{"id":685188,"arabic":"الجنوب","english":"South","french":null,"description":"في مجال التحريك، يُقصد بمُصطلَح الجنوب الجزء السفلي من لوح طاولة الرسم Drawing table، في حين يشار إلى الجزء العلوي من اللوح بلفظ الشمال North، أما يمين اللوح فيشار إليه باسم الشرق East، بينما يشار إلى يساره باسم الغرب West.","page":null,"uri":null},{"id":685189,"arabic":"نظريات المونتاج السوفييتية","english":"Soviet Montage Theories","french":null,"description":"مُصطلَح شديد العمومية، قليل الاستخدام، حيث يرد في قليل من المَراجع الأكاديمية ليشير بشكل جماعي إلى نظريات وتقنيات المونتاج السينمائي التي تبنّاها سينمائيون سوفييت خلال العشرينيات من القرن العشرين، وهم:\n• سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein.\n• ليف كوليشوف Lev Kuleshov.\n• فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\n• دزيغا فيرتوف Dziga Vertov.\nوقد توصَّل هؤلاء إلى ما توصلوا إليه، وأنجزوا ما أنجزوه من خلال سعيهم الدؤوب إلى استكشاف وسائل جديدة، تحقق السينما من خلالها رسالتها في عالم ما بعد الثورة، وهي تعليم وتثقيف الجماهير، وحشْدها خلْف مبادئ الثورة.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على هذه النظريات بالتفصيل، يُرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685190,"arabic":"نظرية المونتاج السوفييتي","english":"Soviet Montage Theory","french":null,"description":"نظرية التوليف التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein انطلاقًا من رؤيته الخاصة للنظرية الماركسية الجدلية Marxist Dialectic Theory، والتي تُعرف أحيانًا بالمونتاج الجدلي Dialectical Montage أو المونتاج الفكري Intellectual Montage أو المونتاج الموضوعي Thematic Montage أو المونتاج التصادُمي Montage of Collision. وقد تحدَّث آيزنشتاين بالتفصيل عن تلك النظرية في كتابه تناوُلٌ جدَلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form الذي صدر عام 1949.\nكان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدَليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدَلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدَلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدَلي أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تَتابُع تقليدي لتلك اللقطات، أو بلغة أخرى، كان ذلك الأثر يشبه حصيلة عملية ضرْب بين بعض الأرقام، مقارَنةً بحصيلة عملية جمْع بين الأرقام نفسها، فمن المؤكد أن ناتج عملية ضرْب (2×4×6×8) يفوق بكثير ناتج عملية جمْع (2+4+6+8).\nفي فيلم أكتوبر October الذي أخرجه عام 1927، يقدم آيزنشتاين لقطتَين متقاطعتين لكل من كيرنيسكي رئيس الحكومة المحلية، وطاووس منفوش الريش، وذلك تعبيرًا عن خيلاء كيرنيسكي وغروره الفارغ. فكرة الخيلاء والغرور الفارغ أو التافه هذه لا توجد في أيّ من اللقطتَين منفردة لكنها تطرح نفسها من خلال المُجانَبة بينهما Juxtaposition التي خلقها أسلوب آيزنشتاين في التوليف.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن تأثير هذه السلاسل الجدلية على المُشاهد يكون تأثيرًا فكريًّا Intellectual ووجدانيًّا Emotional في آن واحد، كما أنه تأثير متزامن Synchronic وفوري Immediate، وليس تأثيرًا تسلسُليًّا Diachronic أو تَتابُعيًّا Sequential. كما يرى كونيغسبرغ أن نظرية التصادُم هذه تضع آيزنشتاين في موقف المُعارض الصريح لنظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage Theory التي كان يتبنّاها سينمائي سوفييتي آخر هو المُخرج العظيم فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\nهذا الاختلاف بين رؤية كل من آيزنشتاين وبودوفكين لطبيعة العلاقة بين لقطات المشهد الواحد، لا ينفي حقيقة أخرى فحواها أن الرجُلَين يجتمعان معًا تحت سقف نظرية أخرى من نظريات التوليف، وهي النظرية التي يُطلِق عليها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage.","page":null,"uri":null},{"id":685191,"arabic":"إس بي","english":"SP","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Special effects، أي المؤثرات الخاصة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":685192,"arabic":"المكان أو الحيز السينمائي","english":"Space","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المكان الذي يخلقه صانع الفيلم على الشاشة، في مقابل المكان الذي نعيش فيه ويحيط بنا في الواقع الفعلي. ويختلف المكان أو الحيِّز الفيلمي عن المكان الواقعي من عدّة أوجْه، نفصِّلها فيما يلي:\n• المكان أو الحيِّز الموجود على الشاشة هو حيِّز ثنائي الأبعاد، يقدم صورًا مسطَّحة، ويعدِّل أو يغيِّر تصوراتنا لأحجام الموضوعات وعلاقة كل منها بالآخر، وعلاقتها مجتمعة بما يحيط بها. لهذا يلجأ صانعو الأفلام إلى استخدام عدّة وسائل، مثل التكوين الفني للإطار، والعدسات المختارة بدقة، وحركات الكاميرا المدروسة، وأساليب التوليف المناسبة، لتعويض ذلك القصور، وخلْق صورة تُحاكي، إلى أبعد حد ممكن، المكان كما نعرفه في العالم الواقعي.\n• توليف مجموعة من اللقطات الملتقَطة في مواقع مختلفة لا صلة بينها، أي تركيبها معًا بطريقة معيَّنة، يمكن أن يخلق مشهدًا ذا وحْدة مكانية تجمع بين كونها جديدة تمامًا وفريدة من نوعها، حيث لا وجود لها في الواقع. وقد أفرد المُخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin مساحة كبيرة لتلك الفكرة في كتابه الشهير حِرفية السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting، الذي يضم مجموعة كبيرة من كتاباته النظرية.\n• المُنمنَمات أو المصغَّرات Miniatures يمكن تصويرها بطريقة تجعلها تبدو أكبر حجمًا، ومن ثم فإنها تبدو وكأنها تحتل حيِّزًا يفوق حجْمُه حجْمَ الحيِّز الذي تحتله في الواقع، كما أن أيّ عنصر من عناصر المشهد يمكن تكبيره، وبالتالي الإيحاء بأنه يحتل مكانًا كبيرًا جدًّا، من خلال استخدام اللقطات المقرَّبة.\n• المكان الواقعي الخارجي يبدو لنا على الشاشة كوحْدة متماسكة متصلة، بينما يتيح التوليف للمُشاهد أن يتنقل في المكان، ليشاهد الحدث الواحد من عدّة زوايا ومن على بُعد مسافات متفاوتة، كما يسهم التوليف في التحكُّم في المنظور بالتمديد أو التقصير، ومن ثم فإنه يخلق منظورًا جديدًا لمكان جديد لا يوجَد إلّا على شاشة السينما، لذلك يسمّى المكان السينمائي أو الفيلمي.\nمما تقدم، نستطيع أن نقول إن السينمائي في تَعامُله مع المكان، أو سعيه إلى تنظيم عناصر ومفردات الصورة السينمائية في المكان الفيلمي أو السينمائي، إنما يسعى إلى تحقيق هدفَين لا يقل أحدهما أهمية عن الآخر:\n• إقناع المُشاهد بواقعيةِ العالم الذي يشاهده على الشاشة، أو فلنَقُل بمصداقيته.\n• التعبير عن معنى معيَّن، وهو معنى درامي في غالب الأحيان، وذلك من خلال طريقة ترتيب الشخصيات، من حيث علاقة كل منها بباقي الشخصيات، وعلاقة الشخصيات كلها بالمَنظر أو الديكور.\nعلى أننا يجب أن نستثني من هذين الهدفَين، ومن الهدف الأول بالتحديد، بعض التجارب السينمائية الخاصة، وفي مقدمتها أفلام التعبيرية الألمانية German Expressionism. على سبيل المثال، فإن الطريقة التي تَعامل بها روبرت فيني Robert Wiene مع المكان في فيلم عيادة الدكتور كاليغاري Das Cabinet des Dr. Caligari الذي أخرجه عام 1919، لا يمكن أن يكون وراءها هدف محاكاة المكان الواقعي، بل كانت تهدف إلى التعبير عن مكان غير واقعي، موجود داخل شخصيات تعاني خللًا عقليًّا ما، وجاءت ديكورات فيني وتكويناته وتوزيعاته، لتجعلنا نشاهد ذلك العالم، كما تشاهده، أو كما تشعر به، شخصياتُ الفيلم. بعبارة أخرى، مع روبرت فيني شاهدنا مكانًا داخل الشخصيات، لا شخصيات داخل مكان.\nقضية المكان السينمائي واحدة من القضايا التي شغلت مُنظِّرين ونقّادًا كثيرين، خاصة أن التعامل مع المكان سينمائيًّا قد مرّ بعدّة مراحل حتى وصل إلى ما نراه حاليًّا:\n• ففي بداية السينما، أي في عصر السينما الصامتة، كان السينمائيون يتعاملون مع المكان بمفهوم مسرحي، فالحدث يجري بطريقة طبيعية ومتصلة أمام الكاميرا، والكاميرا تسجل هذا الحدث المتصل في لقطة واحدة متصلة، من موقعها الذي يمثل الحائط الرابع Fourth wall، حيث تحتل مقعدًا متميِّزًا في أول صفوف الصالة.\n• أما التعامل مع المكان من مفهوم سينمائي فلم يتحقق حتى منتصف العقد الأول من القرن العشرين، عندما توصل السينمائيون إلى فكرة تفكيك المشهد، أي تقسيمه إلى أكثر من لقطة.\nمن أبرز مَن اهتموا بتلك القضية، المُخرج والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin، حيث ناقشها مطولًا في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967، والجزء الثاني عام 1971. ففي سياق حديثه عن الواقعية في السينما، يقول بازان إن الطريقة التي يُقدَّم بها المكان في السينما لها تأثير كبير على العلاقة بين المُشاهد والعالم الذي يجري تمثيله على الشاشة، ويذكِّرنا بازان بأسلوب التكوين في العمق Composition in depth الذي يعتمد على التبئير العميق Deep focus، والإلْتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes في أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفضل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nويؤكد بازان أن أسلوب أورسون ويلز وويليام وايلر قد أتاح للمُشاهد مزيدًا من الحرية، وجعَله أكثر انغماسًا في العلاقة مع الواقع الذي يستمتع به أثناء المشاهَدة.\nويبقى أن نشير إلى أن إطار الصورة السينمائية، في تَعامُله مع المكان الواقعي، يستبعد ما يقع خارج حدوده الأربعة، وذلك بسبب الطبيعة الانتقائية لتكوينه البصري. ومن ثم، فإن هذه الأجزاء المستبعَدة، أو المكان خارج الشاشة Off-screen space، تُعتبر من العناصر المهمة التي تحدِّد طريقة صانع الفيلم في التعامل مع المكان بشكل عام، حيث يستطيع المُخرج أن يوحي للمُشاهد بوجود المكان خارج الشاشة عندما يطلب من الممثل أن يتجه بنظرته إلى خارج الصورة أو عندما يطلب منه أن يتحرك فعليًّا في اتجاه شخص أو شيء نعرف أنه موجود خارج الشاشة. هنا يكون المُخرج قد تعامل مع المكان السينمائي بشكل يساعد على تمديد حدوده، أو بشكل يزيل عنه الحدود، وفي المقابل يستطيع المُخرج أن يضيِّق حدود المكان السينمائي، وهو ما يحدث عندما يحدِّد الصورة ويحيطها بإطار آخر يقع داخل حدود الإطار الأصلي، وهو ما يُعرف بالتأطير داخل الإطار Framing within the frame، إما بغرض تركيز انتباه المُشاهد على بقعة محدَّدة، أو بغرض التعبير عن وطأة المكان على الشخصية، وكأنه يوشك أن يخنقها.","page":null,"uri":null},{"id":685193,"arabic":"المكان والزمان السينمائيان","english":"Space and time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العلاقة بين الزمان والمكان على الشاشة، فالسينما فن زَمَكاني Spatiotemporal art، حيث تشترك مع الموسيقى في اعتمادها على تنظيم وترتيب الزمان، كما تشترك مع فن الرسم في الاعتماد على تنظيم وترتيب المكان. ولكي نفهم هذه العلاقة، نقارن أولًا بين طبيعة المكان على خشبة المسرح، وطبيعته على شاشة السينما: في عالم المسرح، يبقى المكان ساكنًا وثابتًا معظم الوقت، أما على شاشة السينما فإن المكان قابل للتغيير والتعديل بلا قيود، حيث تعمل الكاميرا كوسيط بصري ذي قدرة فائقة على الانتقاء والتجاوُز. ويقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إن الزمان في السينما قابل للتعديل، لأن اللَقطات المنفردة في سياق فيلم سينمائي قادرة على تحطيم تماسُك العلاقة المتينة بين الزمان والمكان كما نعرفها في الواقع. ولنتخيَّل هذا المشهد:\nمشهد بسيط جدًّا، تتحقق من خلاله العلاقة المترابطة بين الزمان والمكان: رجُل يجلس في حجرة المعيشة وهو يقرأ في صحيفة يومية، ثم ينهض متجهًا إلى البراد ليملأ لنفسه كأسًا من العصير.\nفي الواقع، وكذلك على خشبة المسرح، فإن الحركة تتم بكامل مراحلها، دون زيادة ولا نقصان، حيث يقطع هذا الرجل، في رحلته من حجرة المعيشة إلى البراد، مساحة أو مكانًا حقيقيًّا، في حركة تستغرق زمانًا أو وقتًا حقيقيًّا. أما سينمائيًّا، فإننا نستطيع تقديم هذا المشهد البسيط بأكثر من أسلوب وبأكثر من إيقاع. وفيما يلي واحد من تلك الأساليب:\n• لقطة عامة متوسطة Medium long shot للرجُل وهو يضع الصحيفة على الطاولة، ثم يبدأ في النهوض.\n• ثم لقطة مقرَّبة Close-up shot أو لَقطة اعتراضية Cutaway shot لعنوان ما على صدْر الجريدة.\n• ثم لقطة للرجُل أمام البراد وهو يعيد الزجاجة إلى مكانها ويتناول كأس العصير.\nفي هذا المثال، استطعنا عن طريق التوليف أن نختصر الزمان وأن نقفز في المكان، دون أن يسبب ذلك للمُشاهد أيّ ارتباك. وبالطريقة نفسها نستطيع أن نفعل العكس، فنطيل أمد حركة معيَّنة ونمدِّدها فنمدِّد بالتبعية الزمن الذي تستغرقه، وذلك لتحقيق هدف درامي معيَّن. ومن أبسط الأمثلة على ذلك، تصوير مشهد سقوط شخصية ما من مكان مرتفع من عدة زوايا، وعرض تلك اللَقطات وفقًا لتَتابُع يطيل زمن السقوط لتأكيد خطورته.\nمثال آخر، ربما أكثر إبداعًا، قدمه المُخرج آرثر بِن Arthur Penn في فيلم بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه عام 1967، حيث سعى إلى تمديد وتطويل اللحظة التي أدرك خلالها القاتلان أنهما قد وقعا في كمين، وذلك من خلال التقطيع المتبادل بين مجموعة من اللَقطات المقرَّبة لكل منهما وهو ينظر إلى الآخر، ربما بحثًا عن مهرب، أو كأنهما يتذكران معالم رحلة طويلة عاشاها معًا، أو كأن كلًا منهما يحاول أن يرى الآخر جيدًا، ولمرات قد تكون إحداهن الأخيرة.\nنموذج آخر لأسلوب التلاعب الخلّاق بالعلاقة بين الزمان والمكان الفيلميَين يقدمه لنا المُخرج اللألماني توم تيكفر Tom Tykwer في الفيلم الألماني اركضي يا لولا Lola rennt الذي أخرجه عام 1999، حيث يكرر ثلاث مرات المشهد الذي تعدو فيه البطلة لتسلِّم صديقها مبلغًا من النقود، تتأثر كل مرة منها بتغيُّر بسيط في الزمان، يؤدي إلى استبعاد جزء من الحدث.\nبالإضافة إلى إطالة أو اختصار زمان حدث ما، فإن الحرية المطلَقة التي يتيحها فن التوليف لصانع الفيلم، يمكن أن تقدم لنا إبداعات تتجاوز المِثالَين السابقَين، بل تتجاوز الواقع وقوانينه كلية. ففي فيلم بتحبني، ما بتحبنيش She Loves Me, She Loves Me Not الذي أخرجه جايمي رافن Jamie Rafn عام 2003، يتوقف كل شيء تمامًا في منتصف الفيلم، ثم نرى ما مرّ أمامنا من أحداث وهو يجري إلى الوراء في حركة عكسية سريعة حتى نصل إلى نقطة البداية، ثم تُعرض الأحداث مرة أخرى، ولكن من وجْهة نظر مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685194,"arabic":"بطانية المساحة الخالية","english":"Space blanket","french":null,"description":"لوح عاكس خفيف، يٌصنع في الغالب من البلاستيك، ويعلَّق على أحد جدران المنظر أو الديكور، بغرض تنعيم وتشتيت الإضاءة التي تنعكس عن هذا الجدار.","page":null,"uri":null},{"id":685195,"arabic":"الكاميرا المعلقة","english":"SpaceCam","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحدة من الكاميرات ذات الثبات الجيروسكوبي Gyro-stabilized camera، وهي الكاميرا التي تُستخدم للحصول على صورة مستقرة للقطات السريعة والصعبة التي تُلتقَط عدما تكون الكاميرا معلَّقة بطائرة عمودية، أو مركَّبة على قارب سريع أو عربة تتحرك بسرعة.\nفازت هذه الكاميرا بأوسكار أفضل إنجاز عِلمي وهندسي من الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS عام 1995. ويتيح نظام الثبات الجيروسكوبي لهذه الكاميرا إلْتِقاط صورة ذات خط أفقي متوازن تمامًا بينما تنطلق الطائرة إلى الأمام، كما يتيح لها إلْتِقاط صور بالِغةِ الدقة سواء انحدرت الطائرة إلى أسفل أو زادت من سرعتها أو دارت حول نفسها، كما أنه يتيح للكاميرا أن تتحرك أفقيًّا أو رأسيًّا بسرعة 120 درجة في الثانية الواحدة.\nبالإضافة إلى استخدام هذه الكاميرا في التصوير السينمائي الفضائي، يمكن تركيبها على أسلاك Cables أو فوق رافعات Cranes لالتقاط لقطات جيدة للمناطق التي يصعب الوصول إليها أو الاستقرار على أرضيتها، هذا إن كانت لها أرضية.","page":null,"uri":null},{"id":685196,"arabic":"نهار أو ليل فضائي","english":"SPACE DAY/NIGHT","french":null,"description":"مُصطلَح نجده في بعض السيناريوهات للإشارة إلى واحدة من الحالات التالية:\n• المَشاهد التي تدور أحداثها خلال فترة يصعب تحديد ما إذا كانت نهارًا أو ليلًا، مثل المَشاهد التي تجري في الفضاء الخارجي أو في أعماق الكهوف.\n• المَشاهد التي تتطلَّب إضاءة خاصة غامضة مثل مَشاهد الأحلام والرؤى.\n• المَشاهد التي تدور على سطح كوكب ليس له غلاف جوي والذي تظهر فيه أرض هذا الكوكب كمساحة ناصعةِ البياض بلا ظلال، في مواجهة سماء داكنة مظلمة.\n• المَشاهد السوريالية Surrealistic scenes التي تمثل وجْهة نظر إحدى شخصيات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685197,"arabic":"أوبرا الفضاء","english":"Space opera","french":null,"description":"مُصطلَح ساخر يُقصد به أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، وهو نوع من المحاكاة لمُصطلَح سوب أوبرا Soap Opera، ربما لما بين النوعَين من تَشابُه من حيث الاعتماد على المبالَغة وعلى الميلودراما.","page":null,"uri":null},{"id":685198,"arabic":"مباعد","english":"Spacer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قطعة من دليل فيلمي Film leader تُدرَج ضمن نسخة العمل لتحل محل لقطة مفقودة، أو لتحل محل فيلم الصوت المفقود الخاص بلقطة موجودة، وذلك حتى يمكن التعرف على موقع إدراج الجزء المفقود حال توَفُّره.\n• محوَر أو قلب صُرّة يوضَع بين بَكرات جهاز إعادة لفّ الفيلم، وذلك للحفاظ على حالة المحاذاة بينهما أثناء نقْل الفيلم إلى بَكرة الاستقبال الخاصة بجهاز التزامُن بين فيلم الصورة وفيلم الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":685199,"arabic":"مباعدة","english":"Spacing","french":null,"description":"إدخال قطعة من دليل فيلمي Film leader تُدرَج ضمن نسخة العمل لتحل محل لقطة مفقودة، أو لتحل محل فيلم الصوت المفقود الخاص بلقطة موجودة، وذلك حتى يمكن التعرف على موقع إدراج الجزء المفقود حال توَفُّره.","page":null,"uri":null},{"id":685200,"arabic":"سباغيتي","english":"Spaghetti","french":null,"description":"كلمة سينمائية دارجة يُقصد بها ما يصيب الفيلم داخل الكاميرا أو داخل جهاز العَرْض السينمائي من تعقيد واضطراب وبالتالي تمزق، نتيجة تعرضه لدرجة حرارة مرتفعة، أو نتيجة تلف في بعض ثقوبه، أو نتيجة خلل في الآلية التي تتحكم في بَكرتَي التغذية والاستقبال. في بعض الأحيان يُطلَقُ على هذه الحالة وصْف اللعْبَكة أو السْباغيتّي، نظرًا لما يصيب شريط الفيلم خلالها من تعقد وتداخل، مما يجعله شبيهًا بصحن مكرونة سْباغيتّي.","page":null,"uri":null},{"id":685201,"arabic":"أفلام الإثارة السباغيتية","english":"Spaghetti thrillers","french":null,"description":"مُصطلَح إيطالي دارج يُقصد به نفس ما يُقصد بالمُصطلَح النقدي الأكاديمي جالُّو Giallo. كلمة جالُّو كلمة إيطالية تعني أصفر، أما المُصطلَح فهو مُصطلَح أدبي في الأصل، يُقصد به ما يُعرف بالقصص الصفراء، وهي القصص البوليسية التي تستمد هذا الاسم من نوعية الورق الأصفر الرخيص الثمن الذي يُستخدم لطباعتها ونشرها.\nسينمائيًّا، يشير هذا المُصطلَح إلى صنف فيلمي إيطالي يجمع بين بعض سِمات أفلام الرعب Horror Film وبعض سِمات أفلام الشهوانية Erotic Film، رغم أن المُشاهد السينمائي الإيطالي العادي يَستخدم مُصطلَح جالُّو للإشارة إلى أيّ فيلم من أفلام الرعب، بغضّ النظر عن مضمونه وموطن إنتاجه، في الوقت الذي يَستخدم فيه هذا المُشاهِد مُصطلَح Thrilling all’italiana الذي يعني فيلم إثارة على الطريقة الإيطالية، أو مُصطلَح Spaghetti thrillers الذي يعني أفلام الإثارة السْباغيتّية، لوَصْف ما يُطلَق عليه أكاديميًّا جالُّو.\nتتميَّز أفلام الإثارة السْباغيتّية بمَشاهد قتل تستغرق فترة زمنية طويلة، وتتضمَّن أنهارًا متدفقة من الدماء المسفوكة، وتقدَّم من خلال حركة كاميرا ذات أسلوب متميِّز، بينما تغلِّف هذه المَشاهد موسيقى تم تأليفها وإعدادها بشكل غير طبيعي على الإطلاق. كما تتضمَّن هذه الأفلام بعض ملامح فن الأوبرا بشكل خاص، وبعض ملامح المَشاهد المسرحية بشكل عام، بالإضافة إلى مَشاهد الجنس التي تقدَّم بإسراف مبالَغ فيه.\nتتَّصف الشخصية أو الشخصيات الرئيسية في أفلام الإثارة السْباغيتّية بعدد من السِمات السيكولوجية، مثل الجنون أو الانعزالية أو جنون العظمة، وهي سِمات يمكن رصدها بسهولة في واحد من أبرز أفلام هذا الصنف الفيلمي وهو فيلم سَوْءَتُكِ غرفةٌ مغلَقة، وأنا الوحيد الذي يملك مفتاحها Il tuo vizio è una stanza chiusa e solo io ne ho la chiave، الذي أخرجه سيرجيو مارتينو Sergio Martino عن قصة قصيرة للكاتب القصصي البريطاني إدغار ألان بو Edgar Allan Poe عنوانها القطة السوداء The Black Cat.\nتأثر مُخرجو أفلام الإثارة السْباغيتّية بنوع فرعي من أفلام الإثارة الألمانية وهو النوع المعروف بأفلام الجريمة Kriminalfilm التي تشكل مجموعة من أفلام الأبيض وأسود أُنتجت في ألمانيا خلال الستينيات، واعتمدت جميعها على قصص كاتب بريطاني آخر هو إدغار والاس Edgar Wallace، كما تأثروا بعدد من أفلام المُخرج السويدي أرني ماتسون Arne Mattsson، وهو مُخرج جيد ولكنه مظلوم إعلاميًّا ونقديًّا، حيث لا تعني السينما السويدية بالنسبة للكثيرين إلّا إنغمار برغمان Ingmar Bergman وأفلامه.\nبدأ هذا الصنف الفيلمي الإيطالي بفيلمَين أخرجهما ماريو بافا Mario Bava، وهما:\n• الفتاة التي عَرفت أكثر من اللازم La ragazza che sapeva troppo عام 1963، وعنوان الفيلم، كما هو واضح، مستوحى من عنوان فيلم الرجُل الذي عَرف أكثر من اللازم The Man Who Knew Too Much، الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1956. يدور الفيلم حول قصة فتاة جاءت إلى روما لتضع الصُدفة في طريقها جريمة قتل لم يشهدها أحد سواها.\n• ست نساء للقتل Sei donne per l’assassino عام 1964، والذي عُرض خارج إيطاليا تحت اسم دم ودانتيل أسود. يدور الفيلم حول سلسلة من جرائم القتل التي راحت ضحيتَها مجموعة من عارضات الملابس الداخلية، على يد قاتل يغطي وجهه بقناع. وهو الفيلم الذي أدخل إلى السينما الإيطالية واحدًا من الرموز الأساسية لذلك الصنف الفيلمي، وأعني بهذا الرمز، القاتل المقنَّع، الذي يحمل سلاحًا لامعًا ويرتدي قفّازًا من الجلد الأسود.","page":null,"uri":null},{"id":685202,"arabic":"أفلام الغرب السباغيتية","english":"Spaghetti western","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أفلام الغرب التي أُنتجت في إيطاليا، والتي كانت تصوَّر في الغالب في إسبانيا أو في يوغوسلافيا السابقة، مستعينة ببعض النجوم الأمريكيين. وقد اكتسبت هذه الأفلام شعبية واحتراما فنيًّا من خلال إسهامات المُخرج الإيطالي سيرجيو ليوني Sergio Leone، خاصة من خلال الأفلام التي قام ببطولتها النجم الأمريكي كلينت إيستوود Clint Eastwood، والتي بدأت بفيلم من أجل حفنة دولارات For a Fistful of Dollars عام 1964، وهو نسخة إيطالية أمريكية من فيلم يوجيمبو Yojimbo الذي كان المُخرج الياباني أكيرا كوروساوا Akira Kurosawa قد أخرجه عام 1961. وقد بلغت أفلام ليوني ذروة نُضْجها وتألُّقها من خلال فيلم كان يا ما كان في الغرب Once Upon a Time in the West الذي أخرجه عام 1967، والذي تفوَّق على كثير، إن لم يكن معظم ما أنتجته السينما الأمريكية من أفلام الغرب.","page":null,"uri":null},{"id":685203,"arabic":"لقطات احتياطية","english":"Spare takes","french":null,"description":"لقطات صالحة من حيث التصوير والتمثيل، لكنها استُبعدت خلال مرحلة ما من مراحل عملية التوليف، ربما رغبة في تقصير أو اختصار بعض المَشاهد. وقد جرت العادة على أن تحتفظ إدارة التوليف بتلك اللقطات في متناول اليد حتى الانتهاء من توليف الفيلم تمامًا وإعداد نسخة العرض، بعد ذلك تنتقل تلك اللقطات إلى مكتبة الأفلام التابعة للشركة المنتِجة، لاحتمال الاستفادة بها، أو بأجزاء منها، في أفلام أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":685204,"arabic":"شرارة","english":"Spark","french":null,"description":"لقب سينمائي أمريكي دارج يُطلَق على الكهربائي الذي يعمل في ستديوهات السينما.","page":null,"uri":null},{"id":685205,"arabic":"قذيفة الزركونيوم","english":"Spark hit","french":null,"description":"قذيفة من قذائف الألعاب النارية Pyrotechnic، تُصدر عند إطلاقها ومضات متوهِّجة محدودة.","page":null,"uri":null},{"id":685206,"arabic":"دور متكلم","english":"Speaking part","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ دور في فيلم سينمائي، يسمع المشاهدون صوت مَن يؤديه، بينما هم يشاهدونه، بغضّ النظر عن مساحة الدور وعدد جُمَل الحوار.","page":null,"uri":null},{"id":685207,"arabic":"مجازفة","english":"Spec","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Speculatively done، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685208,"arabic":"ممثل المجاميع ذو القدرات الخاصة","english":"Special-ability extra","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المؤدي الذي يمتلك قدرات بدنية خاصة، مثل ركوب الخيل بمهارة فائقة، أو إجادة رياضة صعبة، أو القفز من ارتفاعات شاهقة إلى الماء.","page":null,"uri":null},{"id":685209,"arabic":"المؤثرات الخاصة بالدماء","english":"Special blood effects","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُطلَق على أيّ مؤثر خاص يُستخدم لمحاكاة الدم البشري النازف من جرح ما. وتتعدَّد أنواع هذه المؤثِّرات تبعًا لحَجْم الجرح المراد محاكاته، وحَجْم النزيف المراد تصويره، من هذه المؤثرات:\n• دماء الخلطة الثنائية A-B Blood، وهي دماء اصطناعية تَظهر للعَين عندما يَختلط سائلان شفّافان لا لَون لهما. تُستخدم هذه الخلطة الثنائية للحصول على دماء تبدو طبيعية على الشاشة أو على المسرح، خاصة في مَشاهد الذبح أو الانتحار بقَطْع شريان اليَد أو العمليات الجراحية، حيث تَنبثق الدماء من الجزء الذي يَمرُّ به المَشْرَط، مُواكِبًا حركةَ المَشْرَط. يتمّ الحصول على هذا الدم الاصطناعي المطلوب في هذه المَشاهد عن طريق المَزْج بين مُركَّبَين هما كْلوريد الحديد وكبريتات البوتاسيوم. يوضَع المُركَّب الأول على جسد الممثل فوق المنطقة التي سوف تتعرَّض للذبح أو الشَقّ، ويوضَع المُركَّب الثاني في قناة داخل السكّين أو مَشْرَط الجرَّاح، وفَورَ أن يلتقي المُركَّبان، يتحوَّل لون امتزاجهما إلى لونٍ أحمر قانٍ، فيرى المُشاهد دماءً تَنبثق من الجُرح لحظةَ حدوثه.\n• كبسولة دم Blood capsule، وهي كبسولة أو برشامة صغيرة رقيقةُ الجدران، تحتوي على مسحوق خاص غير سام. يضع الممثِّل الكبسولة في فمه قبل بَدْء تصوير اللقطة التي سوف تُستخدم فيها، وعندما يتلقى لكمة قوية، أو عندما يصطدم رأسه بجدار أو بجسم صلب، يضغط بطرف أسنانه على الكبسولة فتنفجر. اختلاط المسحوق المعبّأ داخل الكبسولة مع لعاب الممثل أو الممثلة يملأ الفم بما يبدو على الشاشة كنزيف دموي محدود.\n• قذيفة دماء Blood hit، وهي كبسولة صغيرة تُصنَع من الجيلاتين أو البلاستيك، وتُعَبّأ بكمية صغيرة من الدماء الاصطناعية، وفي مَشاهد القتل أو القتال تنطلق هذه الطلقة من بندقية خاصة تُعرف ببندقية سْويني Sweeney gun، فتنفجر عندما تصطدم بجسد الممثِّل أو الممثِّلة، وتعطي الانطباع بإصابته أو إصابتها بطلقة نارية. ونظرًا لقوة هذا الارتطام، فإن الممثل غالبًا ما يرتدي تحت ثيابه واقيًا معدنيًّا رقيقًا.\n• سِكّين دماء Blood knife، هو سِكّين خاص، مثلوم الحدّ، يُستخدم لمحاكاة عملية قَطْع في جسد الممثل أو الممثلة، وما ينتج عنها من نزيف، لذلك يكثر استخدامه في مَشاهد الانتحار بقَطْع شرايين اليد، وفي مَشاهد فتح البطن أثناء العمليات الجراحية. يحتوي نصْل سِكّين الدماء على قناة داخلية تتصل بمستودع صغير معَبّأ بدماء اصطناعية، موجود داخل المِقْبض، وعندما يقوم الممثل المُمسِك بالسكين، أو بمِبْضَع الجرّاح، بحركة القَطْع يضغط على المِقْبَض المَرِن، فتنْسال الدماء من هذا المستودع، عَبْر القناة الداخلية، لترسم خطًا مرئيًّا من النزيف على المنطقة التي يمر عليها النصل.","page":null,"uri":null},{"id":685210,"arabic":"عمل خاص","english":"Special business","french":null,"description":"قبل أن نفهم هذا المُصطلَح السينمائي ينبغي أن نعرف أولًا أن المقصود بالعمل هنا ما يعرف عاميا في مصر بالشُغْلانة، وهو تعبير يُطلَقُ على بعض الحركات الصغيرة التي يقوم بها الممثل بغرض التعبير عن فكرة معيَّنة أو بغرض رسم وتحديد أحد معالم الشخصية، وهو ما يؤدي، في الحالتَين، إلى إضفاء قدْر كبير من الواقعية على المشهد. من هذه الحركات، على سبيل المثال، إشعال سيجارة بطريقة معيَّنة، أو العبث ببعض الأوراق على المكتب أثناء مناقشة بين شخصيتَين، أو حك الجبهة أو فرْك العين أثناء الحوار. بعض هذه الحركات يكون منصوصًا عليه في السيناريو، والبعض الآخَر يكون نتيجة لإبداع الممثل وإحساسه بالشخصية وباللحظة الدرامية.\nمن هنا، فإن العمل الخاص هو واحدة من تلك الحركات جاء بها الممثل بشكل غير متوقع، فأضافت إلى الشخصية التي يؤديها بُعدًا لم يكن من الممكن تحقيقه دونها.","page":null,"uri":null},{"id":685211,"arabic":"مصور المهام الخاصة","english":"Special camera operator","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على المصوِّر الذي يملك القدرة والخبرة اللازمتَين لاستخدام الكاميرا في ظروف التصوير غير العادية، مثل:\n• التصوير تحت الماء Underwater cinematography.\n• التصوير باستخدام الكاميرا المحمولة Handheld camera cinematography.\n• التصوير من الجو Aerial cinematography.","page":null,"uri":null},{"id":685212,"arabic":"إعلان خاص من الفئة ب","english":"Special Class B spot","french":null,"description":"مُصطلَح تلفزيوني أمريكي يُطلَق على الإعلانات التي تُذاع في التوقيت نفسه في عدد من المدن الأمريكية التي توصَف بأنها مدن ذات إمكانيات تسويقية متوسطة، أو تلك التي تُذاع في مدينة نيويورك وحدها.","page":null,"uri":null},{"id":685213,"arabic":"المؤثرات الخاصة","english":"Special effects","french":null,"description":"مؤثرات صُمِّمت ونُفِّذت بشكل اصطناعي لخلْق الإيهام بأحداث حقيقية أو تَخَيُّلية، سواء تم ذلك من خلال مؤثرات تصويرية خاصة أو بشكل طبيعي داخل الكاميرا. انطلاقًا من هذا التعريف المبسَّط، فإن عمليات شائعة ومعتادة مثل الظهور التدريجي Fade-in والتلاشي التدريجي Fade-out والمزج Dissolve والمسح Wipe يجب النظر إليها باعتبارها مؤثرات خاصة. غير أن واقع الأمر يقول إن استخدام مُصطلَح مؤثرات خاصة يكاد يكون مقصورًا على ثلاث نوعيات من المؤثرات، هي:\n• المؤثرات الميكانيكية، مثل محاكاة الانفجارات والفيضانات والحرائق والعواصف.\n• مؤثرات تعتمد على الخدع الفوتوغرافية، سواء داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو باستخدام الطابعة البصرية في المعمل، ومن أمثلة تلك المؤثرات لقطة اللوح الزجاجي Glass shot، ولقطة المزج التراكُبي Overlap dissolve، ولقطة العرض الخلْفي Rear-projection shot، حيث يتم تركيب حدث حي على خلفية مرسومة أو الجمْع بين الحدث الحي ومُنَمْنَمات أو مُصغَّرات Miniatures.\n• مؤثرات رقمية تبدأ من التحكُّم الآلي البسيط في الحركة، وتنتهي بالرسومات الكومبيوترية والتحريك الكومبيوتري، حيث يستطيع المُخرج نقْل الشخصية من خلفية إلى أخرى ومن بيئة إلى أخرى، بل ومن زمان إلى زمان آخر.\nورغم أن مُصطلَح مؤثرات خاصة لم يكن معروفًا قبل عام 1926، عندما وضعته شركة أفلام فوكس Fox Film Corporation ضمن لوحات فيلم أيّ ثمن للمجد What Price Glory الذي أخرجه راؤول والش Raoul Walsh، وذلك لوَصْف المؤثرات الميكانيكية التي تضمَّنها الفيلم، يسجل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الفيلم القصير جدًّا Brief Film إعدام ماري ملكة الاسكتلنديين The Execution of Mary, Queen of Scots الذي أخرجه ألفرد كلارك Alfred Clark في ستديو إديسون Edison Studio عام 1895، كان أول فيلم يَستخدم مؤثرًا خاصًا بصريًّا. ففي ذلك الفيلم، تبدو الملكة وقد قُطع رأسها بالفعل، وتم تنفيذ ذلك عن طريق إيقاف التصوير، ثم استبدال الممثلة بدمية مقطوعة الرأس. وهنا، يجب ألّا نغفل أن السينما آنذاك لم تكن قد عَرفت بعد مبدأ التوليف. ومن التجارب الرائدة المماثلة التي قام بها سينمائيون ينتمون إلى بلدان مختلفة:\n• تجربة المُخرج البريطاني جورج ألبرت سميث George Albert Smith الذي استخدم أسلوب التعريض المزدوج Double exposure لعرض الرؤى والأشباح، وذلك في فيلم تصوير شبح Photographing a Ghost الذي أخرجه عام 1898.\n• تجربة المُخرج الفرنسي جورج ميلييه Georges Méliès الذي أخرج وأنتج في الفترة التي تمتد بين عام 1896 وعام 1912 نحو 500 فيلم يكاد لا يخلو واحد منها من خدعة بصرية ما، ويكفي أن نذكر أفلامه الخيالية مثل رحلة إلى القمر Le voyage dans la lune الذي أخرجه عام 1902، لذلك كان طبيعيًّا أن يُعتبر ميلييه الأب الشرعي لفكرة المؤثرات الخاصة، رغم أن ألفرد كلارك وجورج ألبرت سميث قد سبقاه في هذا المجال.\n• تجربة المُخرج الأمريكي ذي الأصل الأيرلندي ويليس أوبراين Willis O’Brein الذي استخدم أسلوب التحريك ليبث الحياة في المُنَمْنمات أو المصغَّرات في فيلم العالم المفقود The Lost World الذي أخرجه عام 1925.\n• تجربة المُخرج الألماني فريتز لانغ Fritz Lang المتميِّزة بشدّة، خاصة في فيلم نيبلونغن Die Nibelungen ذي الجزأين الذي أخرجه عام 1924، والمأخوذ عن ملحمة شهيرة بالاسم نفسه، وفيلم ميتروبوليس Metropolis الذي أخرجه عام 1929، حيث استخدم لانغ في أفلامه معظم، إن لم يكن جميع، أشكال المؤثرات الخاصة التي أشرنا إليها في مطلع هذا المدخل.\nورغم هذه البدايات الرائعة، لم تطرح الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS المؤثرات الخاصة على قائمة الجوائز التي تمنحها إلى الأفضل في كل مجال من مجالات صناعة السينما إلّا في عام 1939، وفاز بالجائزة يومها فيلم وهطلت الأمطار The Rains Came الذي أخرجه كلارنس براون Clarence Brown.","page":null,"uri":null},{"id":685214,"arabic":"فنان المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects artist","french":null,"description":"شخص يعمل بمفرده، أو ضمن فريق من الفنانين والفنيين، لتصميم المؤثرات الخاصة المطلوبة لفيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو لعبة فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":685215,"arabic":"منسق المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects coordinator","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن إدارة المؤثرات الخاصة Special-effects department في الشركة المنتِجة فنيًّا وإداريًّا، والمسؤول عن كافة أنواع المؤثرات البصرية المطلوبة لفيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو لعبة فيديو، من حيث التصميم والتنفيذ وضمان تكامُلها مع سائر عناصر العمل الذي يُفترض أن تكون جزءًا منه.\nلا تقتصر مسؤولية هذا الشخص وسلطته الإدارية على الإدارة الداخلية التي يرأسها، بل تمتد لتشمل الإشراف على عمليات تصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة التي تقوم بها، لحساب شركته، شركة أخرى مستقلة.","page":null,"uri":null},{"id":685216,"arabic":"إدارة المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects department","french":null,"description":"إدارة تابعة لإحدى شركات الإنتاج تضم جميع، أو معظم، المعدّات اللازمة لتصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة، وفي مقدمتها أجهزة الكومبيوتر، بالإضافة إلى الفنانين والفنيين الذين تَعهد إليهم بتنفيذ المؤثرات الخاصة المطلوبة لعمل من إنتاج الشركة، أو لأعمال عملاء آخرين.","page":null,"uri":null},{"id":685217,"arabic":"مصمم مؤثرات خاصة","english":"Special-effects designer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Special-effects artist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685218,"arabic":"خبير مؤثرات خاصة","english":"Special-effects expert","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Special-effects artist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685219,"arabic":"فنان ماكياج المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects makeup artist","french":null,"description":"الفني الذي يتوَلّى عمليات الماكياج الخاصة التي تؤدي إلى تغيير ملامح الشخصية تغييرًا شاملًا، أو التي تساعد على تخليق شخصية ذات ملامح تتَّصف بمواصفات خاصة، إذ تجمع بين البشرية والحيوانية. ويسجل تاريخ السينما لفنان الماكياج الأمريكي روب بوتين Rob Bottin فضْلَ بدء هذا الفرع من التخصُّص الدقيق، وذلك عندما عُهد إليه بأعمال الماكياج الخاصة والمعقَّدة التي تضمَّنها فيلم الشيء The Thing الذي أخرجه جون كاربنتر John Carpenter عام 1982.","page":null,"uri":null},{"id":685220,"arabic":"منتج المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects producer","french":null,"description":"الجهة، شخص أو شركة، التي تُنتج المؤثرات الخاصة المطلوبة لفيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو لعبة فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":685221,"arabic":"مشرف المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects supervisor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Visual-effects coordinator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685222,"arabic":"لقطة مؤثرات خاصة","english":"Special-effects shot","french":null,"description":"لقطة يعتمد تنفيذها على استخدام واحدة أو أكثر من المؤثرات الخاصة. من أبرز الأمثلة على هذه النوعية من اللقطات، اللقطة التي تُستخدم فيها تقنية الشاشة الزرقاء Bluescreen process أو الشاشة الخضراء Greenscreen process، ولا يكتمل تنفيذ مثل هذه اللقطات عادة إلّا خلال مرحلة ما بعد التصوير، وذلك من خلال إمكانيات المعمل Lab أو باستخدام بعض التقنيات الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":685223,"arabic":"ستديو المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects studio","french":null,"description":"شركة مستقلة، أو إدارة تابعة لشركة إنتاج تضم عددًا من أجهزة الكومبيوتر ومجموعة من الفنانين المتخصِّصين في مجال تصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":685224,"arabic":"فني مؤثرات خاصة","english":"Special-effects technician","french":null,"description":"لفْظ يُطلَق على أيّ من أفراد فريق العمل المتخصِّص في مجال تصميم وتنفيذ عمليات المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":685225,"arabic":"وحدة المؤثرات الخاصة","english":"Special-effects unit","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Special-effects department، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685226,"arabic":"مؤثرات خاصة بالعين","english":"Special eye effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية مؤثرات خاصة تهدف إلى تغيير منظر العين، وهي تغييرات ربما تبدأ باستخدام مواد التجميل العادية، وتنتهي عند المؤثر الذي يجعل العين تبدو عمياء أو حتى تبدو وقد انتُزعت من موضعها.","page":null,"uri":null},{"id":685227,"arabic":"ضيف الشرف الخاص","english":"Special guest star","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على واحد من مجموعة من النجوم الذين يلعبون أدوارًا رئيسية في فيلم تكون البطولة فيه جماعية.","page":null,"uri":null},{"id":685228,"arabic":"توزيع اختصاصي","english":"Specialized distribution","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم لفترة محدودة، في عدد محدود من دُور العرض الموجودة في عدد محدود من المناطق المنتَقاة، وفقًا لمعايير محدَّدة. وفي هذه الحالة، فإن الحملات الإعلانية التي تواكب تلك العروض تكون محدودة وموجَّهة إلى مناطق تَواجُد دُور العرض التي تعرض الفيلم فقط. يُتخذ قرار عرض الفيلم من خلال نظام التوزيع الاختصاصي غالبًا بسبب موضوعه، وذلك بمعنى أن يكون موضوع الفيلم ذا طبيعة عرقية معيَّنة، أو أن تكون معالجة الموضوع ذات طبيعة فكرية معقَّدة، تحُول دون عرضه عرضًا عامًا على قطاعات عريضة من المشاهدين الذين تتفاوت ثقافاتهم.","page":null,"uri":null},{"id":685229,"arabic":"إضاءة اختصاصية","english":"Specialized lights","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ نوع من أنواع الإضاءة التي تُضاف إلى الإضاءة العامة للمشهد، بغرض أداء وظيفة محدَّدة أو لخلْق تأثير معيَّن. من أبرز أنواع هذه الإضاءة:\n• إضاءة العين Eye light، وتتم من خلال مصباح صغير يوضَع في أقرب موقع من الكاميرا، ويوجَّه مباشرة إلى عينَي الممثل، للحصول على التأثير المعروف بالومْضة الآسرة Catchlight، وهي ومْضة صغيرة، تَصدر عن عين الممثل فتجذب الانتباه بشدّة إلى نظرته.\n• الإضاءة الإطارية Rim light، وهي إضاءة توضَع خَلْف موضوع اللَقطة، بهدف تحديده وإبراز معالِم خطوطه أو حوافه الخارجية، مما يُضفي عليه عمقًا.","page":null,"uri":null},{"id":685230,"arabic":"مؤثرات الماكياج الخاصة","english":"Special makeup effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ ماكياج يغيِّر ملامح الممثل تغييرًا جوهريًّا، بحيث يصعب أو يستحيل التعرُّف عليه، وعلى عكس ما قد يتبادر إلى الأذهان لأول وهْلة، فإن التغيير الجوهري هنا لا يقتصر على تشويه ملامح الممثل أو تحويله إلى مسْخ أو وحش. وهنا نضرب المثل بحالتَين متشابهتين إلى حد ما:\n• الماكياج الذي صمَّمه ونفَّذه غريغ كانوم Greg Cannom للممثل روبِن ويليامز Robin Williams ليلعب دور امرأة متقدمة في السن في فيلم السيدة داوتفاير Mrs. Doubtfire الذي أخرجه كريس كولومبوس Chris Columbus عام 1993.\n• الماكياج الذي صمَّمه ونفَّذه فنان الماكياج الخاص الفرنسي دومينيك كولادون للممثل محمد سعد ليلعب دور سيدة متقدمة في السن، هي الجدة \"أطاطا\" في فيلم \"عوكل\" الذي أخرجه محمد النجار عام 2004.","page":null,"uri":null},{"id":685231,"arabic":"عرض متميز","english":"Special venue","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ عرض سينمائي يقام في موقع غير عادي، على شاشة ذات مساحة هائلة، مما يحوِّل تجربة المشاهَدة إلى تجربة غير عادية. وتُقام مثل هذه العروض غالبًا في الحدائق الشهيرة، وداخل المعارض الكبيرة التي لا تُعقد إلّا مرة كل عام، وداخل القاعات ذات التجهيزات التقنية المتقدمة التي تضمُّها بعض المتاحف. أما الأفلام التي تُعرض خلال هذه العروض، فغالبًا ما تكون أفلامًا ذات مستوى تقني متميِّز، صُوِّرت باستخدام خام عريض، أي فيلم سالب من قياس 65 مم، ونسخة عرض من قياس 70 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685232,"arabic":"مؤثرات بصرية خاصة","english":"Special visual effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Special effects، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685233,"arabic":"سيناريو كتب مجازفة","english":"Spec script","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Speculatively written script، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685234,"arabic":"عرض مبهر","english":"Spectacle","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spectacle film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685235,"arabic":"فيلم مبهر","english":"Spectacle film","french":null,"description":"فيلم يتَّسم بالأبهة والفخامة، حيث رُصدت لإنتاجه ميزانية ضخمة، وحُشدت من أجله مجموعة كبيرة من النجوم، بالإضافة إلى مُخرج متميِّز ذي مكانة مرموقة، مثل سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille الذي أخرج عددًا ملحوظًا من تلك الأفلام، من بينها:\n• الوصايا العشر The Ten Commandments، وهو فيلم صامت أخرجه عام 1923.\n• أعظم عرض على الأرض The Greatest Show on Earth الذي أخرجه عام 1952.\n• النسخة الناطقة من فيلم الوصايا العشر التي أخرجها عام 1956.\nورغم أن هذه النوعية المتميِّزة من الأفلام غالبًا ما تَنتقي موضوعاتها من التاريخ، لتُعيد إحياء حقبة متميِّزة، فهذا لا ينفي إمكانية إنتاج فيلم مُبْهِر، أو تقديم تحفة سينمائية، اعتمادًا على موضوع معاصر، وهو ما حققه دي ميل عندما أخرج فيلم أعظم عرض على الأرض الذي يدور حول عالم السيرك المعاصر.","page":null,"uri":null},{"id":685236,"arabic":"مبهر","english":"Spectacular","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spectacle film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685237,"arabic":"الاستجابة الطيفية","english":"Spectral response","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قدرة الطبقة الحساسة للفيلم على استقبال وتسجيل الموجات الضوئية المتنوعة والمختلفةِ الأطوال.","page":null,"uri":null},{"id":685238,"arabic":"سبيكتراسموك","english":"Spectrasmoke","french":null,"description":"الاسم التجاري لمسحوق يُستخدم لإنتاج الدخان عند تنفيذ عمليات المؤثرات الخاصة التي تتطلب ذلك، كما يمكن استخدام المسحوق نفسه لمحاكاة تأثير الضباب المنتشر في أرجاء موقع التصوير.\nتُنتج هذا المسحوق وتوزِّعه شركةُ تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":685239,"arabic":"الطيف","english":"Spectrum","french":null,"description":"الخطوط الملوَّنة التي تنتج عندما يمر شعاع رفيع من الضوء الأبيض خلال موشور، فعند مرور ذلك الشعاع بالموشور، تنحرف الأشعة المختلفةُ الألوان التي يتكوَّن منها، وتختلف زوايا هذا الانحراف وفقًا للطول المَوجي لكل لون، فيَنتج الطَيْف، أي مجموعة الخطوط الملوَّنة التي تبدأ باللون الأحمر عند أحد طرفَي هذه المجموعة، يليه اللون البرتقالي، يليه اللون الأصفر، يليه اللون الأخضر، يليه اللون الأزرق، يليه اللون النيلي، ثم اللون البنفسجي الذي يحتل الطرف المقابل للطرف الذي يحتله اللون الأحمر.","page":null,"uri":null},{"id":685240,"arabic":"مرآوي","english":"Specular (1)","french":null,"description":"وصْف يُقصد به الانعكاس الضوئي الطبيعي الذي يصدر عن سطح عاكس يشبه سطح المرآة.","page":null,"uri":null},{"id":685241,"arabic":"براق","english":"Specular (2)","french":null,"description":"وصْف يُقصد به لمحة أو ومْضة الضوء المنعكسة عن عين الممثل أو عن أسنانه.","page":null,"uri":null},{"id":685242,"arabic":"كثافة مرآوية","english":"Specular density","french":null,"description":"كثافة الصورة الموجودة على الفيلم في حالة قياسها دون أن نأخذ في الحسبان الضوء الذي قامت الطبقة الحساسة بنشره أو تشتيته. يكتسب قياس كثافة الضوء المِرْآوي وكثافة الضوء المنتشر Diffuse density أهمية كبيرة عند تقدير أكثر الظروف ملاءمة لطباعة الفيلم، رغم أن عددًا كبيرًا من المعامل يعتمد على قراءة كثافة الضوء المنتشر فقط.","page":null,"uri":null},{"id":685243,"arabic":"ضوء مرآوي","english":"Specular light","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَحَي Specular (1) وSpecular (2)، لذا يُرجى مراجعتهما.","page":null,"uri":null},{"id":685244,"arabic":"انعكاس مرآوي","english":"Specular reflection","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَحَي Specular (1) وSpecular (2)، لذا يُرجى مراجعتهما.","page":null,"uri":null},{"id":685245,"arabic":"مجازفة","english":"Speculatively done","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُطلَق على أيّ عمل فني تم إنتاجه دون الاعتماد على دراسات مسبَقة لفرص نجاحه، كما يُطلَق على العمل الذي ينتجه منتِج مستقل دون الاعتماد على تمويل مسبَق من شركة توزيع، أي العمل الذي تم إنتاجه كنوع من المغامرة أو المقامرة إن صح التعبير. كما يُستخدم المُصطلَح نفسه لوَصْف قرار المُخرج أو الممثل الذي يقبل العمل في فيلم ما مقابل نسبة معيَّنة من الإيرادات، وكذلك لوَصْف السيناريو غير المطلوب مسبَقًا Unsolicited script وهو السيناريو الذي يرسله كاتبه أو يتقدم به إلى إحدى شركات الإنتاج دون أن يكون مكلَّفًا من قِبلها بكتابته.","page":null,"uri":null},{"id":685246,"arabic":"سيناريو كتب مجازفة","english":"Speculatively written script","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• السيناريو غير المطلوب مسبَقًا Unsolicited script، وهو السيناريو الذي يرسله كاتبه أو يتقدم به إلى إحدى شركات الإنتاج دون أن يكون مكلَّفًا من قِبلها بكتابته. وقد جرى العُرف المعمول به في شركات الإنتاج الكبيرة على أن يُعاد النص إلى كاتبه دون فضّ المظروف تحاشيًا لأية مشاكل مستقبلية معه حول حقوق الفكرة إذا ما رفضت السيناريو بعد قراءته. أما الشركات التي تقبل مثل هذه السيناريوهات، فإنها تشترط على مَن يرسله أن يُرفق به إقرارًا يخلي الشركة من أية مسؤولية إذا ما تبيَّن لها بعد قراءة السيناريو أنه مشابِه لفكرة سيناريو تعاقدت مع كاتب آخر لكتابته أو بدأت بالفعل في تنفيذه.\n• السيناريو العيِّنة Sample script، وهو السيناريو الذي يكتبه كاتب يَكتب لأول مرة، لا بهدف بيعه ولكن بهدف التعريف بإمكانياته وأسلوبه ككاتب سيناريو.\n• سيناريو المسابقات Competition script، وهو السيناريو الذي يكتبه كاتبه بغرض المشاركة في مسابقة لكتابة سيناريو، وغالبًا ما يحدِّد منظِّمو مثل هذه المسابقات موضوعها.","page":null,"uri":null},{"id":685247,"arabic":"تقسيم الحديث","english":"Speech breakdown","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة، يُقصد به التحديد الدقيق للعلاقة بين كل جملة من جُمَل الحوار والإطارات ذات الصلة.","page":null,"uri":null},{"id":685248,"arabic":"مخطط الحديث","english":"Speech chart","french":null,"description":"النموذج المُعَدّ سلفًا، الذي يستخدمه فنان التحريك لتنفيذ عملية تقسيم الحديث Speech breakdown المشار إليها عاليه.","page":null,"uri":null},{"id":685249,"arabic":"مدرب الحديث","english":"Speech coach","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى تدريب الممثلين على النُطق الصحيح والأداء السليم لجُمَل الحوار الخاصة بكل منهم، خاصة إذا ما كان الحوار مكتوبًا بلَكْنة أو لَهْجة محلية غير مألوفة بالنسبة للممثل، وهو الذي يشرف على سلسلة التجارب أو البروفات التي يجرونها، حتى يصبح كل منهم جاهزًا لتصوير مشهده.","page":null,"uri":null},{"id":685250,"arabic":"السرعة مضبوطة","english":"Speed!","french":null,"description":"عندما يُصدر المُخرج في معظم الأحيان، أو المساعد الأول للمُخرج في بعض الأحيان، أمرًا إلى مسجِّل الصوت ليبدأ تشغيل معدّات تسجيل الصوت، فإن الممثلين لا يبدأون تمثيل المشهد إلّا بعد أن يصيح مسجِّل الصوت هذه الصيحة Speed!، والتي تعني أن سرعة أجهزة التسجيل قد استقرت عند المعدَّل الطبيعي الذي يسمح بتسجيلٍ صالح هندسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685251,"arabic":"منظم السرعة","english":"Speed controller","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية آلية تعمل على تنظيم وضبْط سرعة جريان الفيلم داخل الكاميرا، أو داخل الطابعة، أو داخل جهاز العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685252,"arabic":"كرنك التدوير السريع","english":"Speed crank","french":null,"description":"ذراع على شكل حرف L، متصلة بضابط التَبْئير التتبُّعي Follow-focus control، بحيث يسهل على مساعِد المصوِّر Focus puller عملية التغيير المستمر لنقطة التَبْئير، خاصة خلال اللقطات التي تستغرق فترة زمنية طويلة، والتي تتطلب تغيير نقطة التَبْئير جيئة وذهابًا عدة مرات.","page":null,"uri":null},{"id":685253,"arabic":"مؤشر السرعة","english":"Speed indicator","french":null,"description":"جهاز رقمي يشكل جزءًا مهمًا من أجزاء الكاميرا والطابعة، حيث يقيس سرعة جريان الفيلم، ويقدِّر عدد الإطارات التي يجري تصويرها أو تعريضها في الثانية الواحدة. كانت النماذج القديمة من ذلك الجهاز ذات واجهة تشبه واجهة الساعة، لها مؤشر كعقرب الساعة يشير إلى سرعة جريان الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685254,"arabic":"أسرع","english":"Speed it up!","french":null,"description":"تعليمة أو أمر من المُخرج إلى المُمثل، سواء بالقول أو بإشارة متفَق عليها، لحثه على زيادة إيقاع حديثه، أو زيادة إيقاع حركته. كما يمكن توجيه العبارة نفسها إلى فريق من العاملين في الفيلم أثناء إعداد المنظر أو الديكور لتصوير لقطة معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":685255,"arabic":"خطوط السرعة","english":"Speed lines","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة، يُقصد به الخطوط التي تُرسم خلْف الشخصيات التي تجري، وذلك كنوع من التعبير البصري الرمزي عن سرعة عَدْو الشخصية، وكأن هذه الخطوط تقدم ترجمة حرفية لتعبير يسابق الريح.","page":null,"uri":null},{"id":685256,"arabic":"سرعة الطبقة الحساسة","english":"Speed of emulsion","french":null,"description":"تعبير عام يُقصد به درجة حساسية الطبقة الحساسة للفيلم التي تُعرف أحيانًا بسرعة الفيلم، من هنا فإن الطبقة الحساسة السريعة هي الطبقة الأكثر حساسية للضوء، والطبقة الحساسة البطيئة هي الطبقة الأقل حساسية للضوء.","page":null,"uri":null},{"id":685257,"arabic":"سرعة العدسة","english":"Speed of lens","french":null,"description":"مدى قدرة العدسة على استيعاب الضوء الذي يمر خلالها، ومدى قدرتها على نقله إلى سطح الطبقة الحساسة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685258,"arabic":"مقياس السرعة","english":"Speedometer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Speed indicator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685259,"arabic":"منظم السرعة","english":"Speed regulator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Speed controller، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685260,"arabic":"مبهر","english":"Spex","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spectacle film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685261,"arabic":"إس بي إف آر إي","english":"SPFRE","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Same percentage as film rental earned، أي نفس نسبة النصيب من الإيرادات. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":685262,"arabic":"الزيغ الكروي","english":"Spherical aberration","french":null,"description":"عيب يصيب العدسة بسبب شكلها الكُرَوي، فيسمح لأشعة الضوء القادمة من نقطة معيَّنة بالمرور عبر أطراف العدسة، لتتركز عند نقطة تختلف عن تلك التي تتركز عندها أشعة الضوء التي تَنفُذ عبر مركز العدسة. يُنتج الزيغ الكُرَوي صورة مشوَّشة منقوصةُ التركيز البؤري، كما يؤدي إلى ظهور الأجسام المربَّعة والمستطيلة كما لو كانت أجسامًا دائرية. لتصحيح هذا العيب، تُدمَج عدستان أو أكثر معًا، فتصحح كل منهما زَيغ الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":685263,"arabic":"تشوه كروي","english":"Spherical distortion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spherical aberration، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685264,"arabic":"بصريات كروية","english":"Spherical optics","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، سينمائيًّا، العدسات ذات السطح القَوسي أو الكُرَوي، سواء تلك التي تُستخدم مع الكاميرات، أو تلك التي توضَع على فتحات وواجهات كشّافات الإضاءة. تهدف تلك التسمية إلى التفرقة بين هذه العدسات والعدسات المُحوِّرة Anamorphic lenses ذات الشكل الأسطواني.","page":null,"uri":null},{"id":685265,"arabic":"العنكبوت","english":"Spider","french":null,"description":"معدّة ثلاثيةُ الأرجُل تُعرف أحيانًا بالناشِرة Spreader أو المثلث Triangle، تنتشر أذرُعها الثلاث على شكل حرف T أو Y متساوي الأضلاع. تُركَّب العنكبوت عند نهاية كل رِجْل من أرجُل الحامِل الثلاثي لتدعيمه والحيلولة دون انزلاقه. يوجَد من هذه المعدّة نوع آخر يُعرف بالناشِرة الجدارية Wallspreader وهي معدّة مماثلة للناشِرة العادية، لكنها توضَع على الحائط بدلًا من وضْعها على الأرض، وذلك لتعليق كشّاف إضاءة من الحجْم الصغير Baby.","page":null,"uri":null},{"id":685266,"arabic":"صندوق عنكبوتي","english":"Spider box","french":null,"description":"صندوق صغير مربَّع الشكل، يعمل كموزِّع كهربائي، حيث تنتشر على أسطُحه عدّة مَخارج كهربائية، توصَل بها أجهزة الإضاءة والمعدّات المختلفة، للحصول على ما يلزمها من طاقة كهربائية سواء داخل الستديو أو في مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":685267,"arabic":"جوائز سبايك التلفزيونية لأفلام الصريخ","english":"Spike TV Scream Awards","french":null,"description":"الاسم القديم لجوائز الصَرِيخ Scream Awards، وهي الجوائز التي تقدمها شبكة سبايك التلفزيونية الأمريكية سنويًّا لأفلام الرعب Horror Film وأفلام الفانتازيا Fantasy Film وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، ومجالات فنية أخرى.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المدخل الخاص بالاسم الحالي للجوائز:","page":null,"uri":null},{"id":685268,"arabic":"مراق أو متسرب","english":"Spill","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spill light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685269,"arabic":"ضوء مراق أو متسرب","english":"Spill light","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• إضاءة غير مرغوب فيها، تنتشر خارج مَسار شعاع الضوء الصادر عن كشّاف من كشّافات الإضاءة، وهو خلل يحدث بسبب خلل في تركيب علبة الكشّاف أو في ضبْط عدسة واجِهته.\n• إضاءة غير مرغوب فيها، تسقط على منطقة من مناطق المنظر أو الديكور لا يُراد لها أن تكون مضاءة أثناء التصوير، وهو عيب يحدث بسبب خلل في توزيع الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":685270,"arabic":"الدوارة","english":"Spin","french":null,"description":"صورة تدور بسرعة، ثم تتوقف لتكشف عن تفصيلة لم يكن بإمكان المُشاهد ملاحظتها أثناء الدوَران. على سبيل المثال، جريدة تدور صفحاتها أمام الكاميرا في حركة تردُّدية، ثم تتوقف فجأة لنقرأ عنوانًا مهمًا على صدر إحدى صفحاتها. يتم تنفيذ هذه اللقطة باستخدام جزء دوّار متصل بالطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":685271,"arabic":"عمود الدوران","english":"Spindle","french":null,"description":"المحوَر الدوّار الذي تعتمد عليه آلية عمل جهاز إعادة لفّ الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685272,"arabic":"القرص الدوار الواقي من المطر","english":"Spinning-disc rain deflector","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spray deflector، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685273,"arabic":"القرص الدوار الواقي من المياه","english":"Spinning-disc water deflector","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spray deflector، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685274,"arabic":"انتقالة لولبية","english":"Spin transition","french":null,"description":"تقنية من تقنيات الانتقال من لقطة إلى أخرى، حيث تدور اللقطة الأولى عند نهايتها بسرعة كبيرة حتى تنطمس كافة تفاصيلها، بينما تبدأ اللقطة الثانية في الظهور منطلِقة من حالة انطِماس التفاصيل، ثم تتباطأ سرعة دوَرانها، لتتكشَّف تفاصيلها.","page":null,"uri":null},{"id":685275,"arabic":"صندوق الطرطشة","english":"Splash box","french":null,"description":"صندوق خشبي له ضلع من الزجاج أو البلاستيك الشديد الشفافية، توضع الكاميرا داخله، بحيث تكون العدسة مواجِهة للجانب الشفّاف، لحمايتها من الرذاذ المتطاير في حالة التصوير داخل المياه أو بالقرب من الشواطئ.","page":null,"uri":null},{"id":685276,"arabic":"أفلام الرعب الدموي","english":"Splatter Film","french":null,"description":"صنف فرعي Sub-genre من الأفلام التي تشكِّل صنفًا أكثر شمولية هو أفلام الرعب Horror Film. تركِّز أفلام هذا الصنف الفرعي، التي تُعرف أحيانًا بأفلام الدم أو الأفلام الدموية Gore Film وأحيانًا أخرى بأفلام اللحم Meat Film، على العنف البالغ والمؤثرات الخاصة التي تعتمد على الأطراف الصناعية Prosthetic special effect، ومن ثم فهي تختلف عن سائر أفلام الرعب من حيث إنها لا تهدف بالضرورة إلى إثارة فزع المشاهدين، ولا أن تدفع بهم إلى أطراف مقعدهم من فرْط الترقُّب، لكنها تهدف إلى جرْح مشاعرهم بعنف وضراوة من خلال المَشاهد التي تقطر دمًا أو قتْلهم رُعبًا، على حد تعبير جون ماكارتي John McCarty مؤلِّف كتاب أفلام الرعب الدموي Splatter Film الذي نُشر عام 1984.\nوجْهة نظر ماكارتي يؤكدها أيضًا ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، ويرون أن تقطيع الأوصال هو الرسالة الأولى، وفي كثير من الأحيان، الوحيدة لتلك الأفلام.\nتاريخيًّا، وكما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، فإن ذلك الصنف الفرعي من أفلام الرعب قد بدأ باثنين من الأفلام المنخفضةِ الميزانية أخرجهما هيرشيل غوردون لويس Herschel Gordon Lewis هما عيد الدم Blood Feast عام 1963، وألفا مهووس! Two Thousand Maniacs! عام 1964. أما مَن تَقدّم بذلك الصنف الفرعي إلى الواجهة فهو نفسه مَن كان السبب الرئيسي وراء مولدها، وأقصد المُخرج جورج روميرو George Romero، وتحديدًا عندما أخرج عام 1978 فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead، مستعينًا بخبير المؤثرات الخاصة الشهير توم سافيني Tom Savini. وبعد روميرو، جاء المُخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون Peter Jackson لينقل ذلك الصنف الفرعي نقلة فنية أخرى عندما مَزَج الدماء بالكوميديا في فيلم ميت حي Dead Alive الذي أخرجه عام 1992.","page":null,"uri":null},{"id":685277,"arabic":"صوت اللحام أو طقطقة اللحام","english":"Splice bumb","french":null,"description":"أحد عيوب الصوت في السينما، وهو صوت منخفض يصل إلى مسامعنا عند الاستماع إلى مَسار صوتي مُسجَّل بالنظام البصري، وذلك عندما تمر أمام مصباح قراءة الصوت منطقة بها لحام غير جيد بين لقطتَين، أو منطقة بها خدش أو كسر على حافة الشريط. كما يمكن أن نسمع طقطقة عندما تمر أمام رأس القراءة أو الاستماع قطعتان من شريط الصوت المغناطيسي Magnetic soundtrack تمّ وصْلُهما بطريقة سيئة، مما أدى إلى انتشار بعض الحُبَيبات المُمَغْنَطة على سطح المادّة المستخدَمة في لحام قطعتَين من الشريط، والْتِصاق هذه الحُبَيبات بالسطح قبل جفاف المادّة اللاصقة، أثناء مرحلة التوليف الأوَّلي.","page":null,"uri":null},{"id":685278,"arabic":"جهاز لحام الأفلام","english":"Splicer","french":null,"description":"جهاز اللحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجد من هذا الجهاز ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول هو جهاز اللحام أو اللصق بالمواد اللاصقة، الذي يلصق طرفَين متداخلَين أو متراكبَين باستخدام مادّة لاصقة خاصة، ويعتمد في الغالب على نظام اللصق بالتسخين، حيث يحتوي على سخان كهربائي يتوَلّى تسخين المادّة اللاصقة لضمان حسن نشرها، كما يتوَلّى تجفيفها بسرعة. المواصفات العالية لتلك الآلات وتكلفتها المرتفعة جعلتا استخدامها يكاد أن يكون قاصرًا على المحترفين، وبخاصة عند إجراء عمليات اللصق واللحام الخاصة بالنسخة السالبة الأصلية، حيث تتميَّز اللصقات التي ينفذها هذا الجهاز بقدرتها على الصمود لفترة طويلة جدا نظرا لطبيعة تصميمها، كما أنها توفر للنسخة التي يجري التعامل معها أقصى درجات السلامة والأمان، فضلًا عن الدقة المتناهية عند إجراء اللحام. في بداية عملية اللحام، يقوم المُوَلِّف بتثبيت طرفَي القطعتَين المُراد وصْلُهما تثبيتًا جيدًا توفِّره الدبابيس التي يتم إدخالها في ثقوب الفيلم، وهو ما يضع الطرفَين في حالة محازاة كاملة الاستقامة دون أن يجنح أيّ منهما إلى الميل بزاوية ولو بسيطة. أما المشابك التي تنطبق لتمسك بالفيلم فيمكن تشغيلها باليد أو عن طريق دوّاسات يتم الضغط عليها بباطن القدم، وفقًا لدرجة تعقيد تركيب الجهاز. الأمر نفسه ينطبق على أداة كشْط الطرفَين لإزالة الطبقة الحساسة للفيلم وآلية وضْع المادّة اللاصقة على الطرفَين بعد كشطهما، حيث يمكن تشغيل هذه الآلية إما آليًّا أو يدويًّا.\n• النوع الثاني هو جهاز اللحام باستخدام الشريط اللاصق، الذي يلصق طرفَين متتاخمَين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصق شفّاف. ويوجد من هذا النوع جهازان:\n– الجهاز الأول يُعرف باسم ريفاس Rivas، وهو النوع الأكثر استخدامًا في الولايات المتحدة، ويحتاج إلى حركة واحدة من الفيلم لإجراء عمليتَي القطع واللصق، ويستخدم شريطًا لاصقًا قويًّا يحتوي على ثقوب تتتطابق مع ثقوب الطرفَين المُراد لصْقُهما، ويعمل جهاز اللصق المعروف باسم جهاز هولييود للصق الأفلام Hollywood film splicer وفقًا لتلك الآلية.\n– الجهاز الثاني يُعرف باسم المقصلة Guillotine splicer، ويَستخدم شريطًا أقل سُمْكًا من الشريط المستخدَم في النوع الأول، كما أن هذا الشريط لا يحتوي على ثقوب ومن ثم فإن عملية تثقيبه ليتطابق مع ثقوب الطرفَين يقوم بها جهاز اللحام نفسه. وهنا تكمن أبرز عيوب هذا الجهاز حيث يحدث في بعض الأحيان أن تلتصق مخلفات عملية التثقيب هذه على سطح الفيلم مما يؤثر عليه بالسلب، أما العيب الآخر فهو احتياج هذا الجهاز إلى حركتَين، الأولى للقَطْع والثانية للحام.\n• النوع الثالث هو جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية Ultrasonic splicer، وهو جهاز حديث نسبيًّا، يُستخدم للحام ولصْق أجزاء أو قِطَع النسخة السالبة الجديدة ذات الدعامة البولْيِسترية Polyester base، وذلك عن طريق الحرارة التي تنتج عن الموجات فوق الصوتية، حيث إن هذه الأفلام لا تقبل اللصق بالمواد اللاصقة نظرًا لقوتها وصلابتها، وبالتالي فإنها يجب أن تلصق بالموجات فوق الصوتية.\nوتبقى ملحوظة أخيرة. الأجهزة التي تُستخدم للحام قطعتَين من فيلم الصورة تبدأ عمليةَ اللصق بقَطْع أفقي مستقيم عند الحافة السفلية للإطار الأخير في القطعة الأولى، وقَطْع مماثل عند الحافة العلوية للإطار الأول في القطعة الثانية. أما الأجهزة التي تُستخدم للحام قطعتَين من شريط الصوت أو فيلم الصوت، فإنها تبدأ بقَطْع مائل، نظرًا لطبيعة الشريط وما يحتويه من مواد صوتية، حيث يقلل القَطْع المائل من الضوضاء التي تنجم عن عملية اللحام.","page":null,"uri":null},{"id":685279,"arabic":"وحدة اللحام أو اللصق","english":"Splicing block","french":null,"description":"وحْدة صغيرة جدًّا تُستخدم للحام أو لصق قطعتَين من الفيلم باستخدام شريط لاصق.","page":null,"uri":null},{"id":685280,"arabic":"جهاز اللحام أو اللصق","english":"Splicing machine","french":null,"description":"واحد من أجهزة متعدِّدة تُستخدم للحام أو لصق قطعتَين من الفيلم باستخدام شريط لاصق.","page":null,"uri":null},{"id":685281,"arabic":"شريط اللحام أو اللصق","english":"Splicing tape","french":null,"description":"الشريط المستخدَم للحام أو لصق قطعتَين من الفيلم معًا.","page":null,"uri":null},{"id":685282,"arabic":"وحدة اللصق","english":"Splicing unit","french":null,"description":"وحْدة تتكوَّن من عدد من الأجهزة التي تُستخدم للحام أو لصق قطعتَين من الفيلم باستخدام شريط لاصق.","page":null,"uri":null},{"id":685283,"arabic":"النمذجة الشريحية","english":"Spline-based modeling","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم الرسوم المتحركة، يُقصد به واحد من طُرق تخليق نموذج بدائي ثلاثي الأبعاد، باستخدام مجموعة من الشرائح القَوسيةِ السطح، وقد أثبتت هذه التقنية فعاليتها في إنتاج أجسام كروية أو مقوَّسة ذات سطح أملَس، يسهل التعامل معها تغييرًا وتبديلًا بعد الانتهاء من تخليقها.","page":null,"uri":null},{"id":685284,"arabic":"عرض مزدوج","english":"Split bill","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض فيلمَين روائيَين في دار عرض سينمائي مقابل تذكرة دخول واحدة. وقد بدأ هذا النظام خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، لتشجيع المشاهدين على التردُّد إلى دُور العرض. ومع منتصف الأربعينيات، كان نحو ثلثَي دُور العرض في الولايات المتحدة يطبِّق ذلك النظام.\nولأنه لم يكن في مقدور صاحب دار العرض وقتها أن يوفر لمشاهديه سوى فيلم روائي واحد من الأفلام الجيدة، لجأت شركات الإنتاج إلى إنتاج ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، وهي أفلام ذات ميزانيات ضئيلة يُعرض أحدها إلى جانب الفيلم المتميِّز. وفي بعض الأحيان كانت دُور العرض تعرض فيلمَين من أفلام الدرجة الثانية خلال البرنامج نفسه.\nورغم أن ذلك النظام قد انتهى تقريبًا بعد صدور ما يُعرف بقرار باراماونت Paramount Decision عام 1948، الذي أنهى سيطرة الشركات المنتِجة على دُور العرض السينمائي، لا تزال بعض دُور العرض تقدم عروضًا مزدوجة، خاصة عندما يشعر مالِك الدار أن الفيلم الجديد لن يحقق إيرادات كافية.","page":null,"uri":null},{"id":685285,"arabic":"عدسة الانكسار المنقسم","english":"Split diopter lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Split-field diopter lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685286,"arabic":"عدسة الانكسار الميداني المنقسم","english":"Split-field diopter lens","french":null,"description":"عدسة من نوع خاص يتم تركيبها فوق العدسة الأصلية للكاميرا حتى يمكن تصوير لقطة تحتوي على مستويَين مختلفين في حالة من التَبْئير الحادّ أو الوضوح الكامل. تُستخدم هذه العدسة الإضافية عندما يتعذَّر على العدسة الأصلية إلْتِقاط صور واضحة لما يجري على مقربة شديدة من الكاميرا وما يجري على بُعد كبير منها، مع إغفال الأجزاء الواقعة بين المستويَين، حيث لا توجد حاجة للحصول على صور واضحة لما يوجد فيها.","page":null,"uri":null},{"id":685287,"arabic":"عدسة الميدان التفريقي","english":"Split-field lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Split-field diopter lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685288,"arabic":"تبئير منقسم","english":"Split focus","french":null,"description":"الانتقال أو التنقُّل بالتَبْئير الحادّ بين مستويَين من مستويات الصورة، تفصل بينهما مسافة كبيرة، كالتنقُّل من المستوى الأمامي جدًّا للمقدمة إلى المستوى الخلفي جدًّا للخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":685289,"arabic":"عدسة التبئير المنقسم","english":"Split-focus lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Split-field diopter lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685290,"arabic":"محدد المسافة ذو التبئير المنقسم","english":"Split-focus rangefinder","french":null,"description":"نظام رؤية بصري يُستخدم لضبْط التَبْئير Focusing وقياس المسافة بين الكاميرا والموضوع من خلال وسيلتَين:\n• ظهور صورة مزدوجة أو صورتَين منفصلتين للموضوع على شاشة محدِّد المنظر، وهنا فإن على المصوِّر أن يحرك حلقة ضبْط التَبْئير والمسافة حتى تنطبق الصورتان تمامًا.\n• ظهور مَوْشور دقيق Microprism على شاشة محدِّد المنظر في صورة ضبابية إلى حد ما، وهنا فإن على المصوِّر أن يحرك حلقة ضبْط التَبْئير حتى يصبح ذلك المَوْشور صافيًا تمامًا، وتزول غبشته أو ضبابيته.\nيُستخدم هذا النظام في حالات التصوير من طائرة عمودية، حيث يستحيل قياس أو ضبْط المسافة بين الكاميرا والموضوع بطُرق القياس العادية.","page":null,"uri":null},{"id":685291,"arabic":"لقطة تبئير منقسم","english":"Split focus shot","french":null,"description":"لقطة يتم خلالها الانتقال بالتَبْئير الحادّ بين مستويَين من مستويات الصورة، تفصل بينهما مسافة كبيرة، كالتنقُّل من المستوى الأمامي جدًّا للمقدمة إلى المستوى الخلفي جدًّا للخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":685292,"arabic":"إطار منقسم","english":"Split frame","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Split-screen shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685293,"arabic":"محدد المسافات ذو الصورة المنقسمة","english":"Split-image rangefinder","french":null,"description":"نظام رؤية بصري يُستخدم لضبط التَبْئير Focusing وقياس المسافة بين الكاميرا والموضوع في حالات التصوير من طائرة عمودية، حيث يستحيل قياس أو ضبْط المسافة بين الكاميرا والموضوع بطُرق القياس العادية.","page":null,"uri":null},{"id":685294,"arabic":"بكرة قابلة للفك والتركيب","english":"Split reel (1)","french":null,"description":"نوع خاص من بَكرات الأفلام، يمكن فصْله إلى جزأين، ومن ثم يصبح بالإمكان إدراج صُرّة تحتوي على لفّة من الفيلم أو إخراجها، دون حاجة لإعادة لفّ الفيلم لنقْله إلى بَكرة أخرى، لهذا تُستخدم هذه النوعية من البَكرات طوال مراحل التوليف، حيث إنها تجعل التعامل مع لفّات الفيلم المختلفة أكثر سهولة.","page":null,"uri":null},{"id":685295,"arabic":"بكرة منقسمة","english":"Split reel (2)","french":null,"description":"مُصطلَح كان يُستخدم في السنوات الأولى من عمر السينما، سنوات السينما الصامتة بالطبع، لوَصْف الفيلم القصير الذي يستهلك جزءًا من البَكرة.","page":null,"uri":null},{"id":685296,"arabic":"شاشة منقسمة","english":"Split screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Split-screen shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685297,"arabic":"مؤثر الشاشة المنقسمة","english":"Split-screen effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Split-screen shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685298,"arabic":"لقطة الشاشة المنقسمة","english":"Split-screen shot","french":null,"description":"تكوين بصري يعتمد على تقسيم الشاشة إلى جزأين، تحتل كلَ جزء منهما صورةٌ مختلفة، دون تداخُل أو تراكُب بين عناصر الصورتَين. ورغم أن بعض المَراجع تَستخدم المُصطلَح نفسه لوَصْف عملية تقسيم الشاشة إلى أكثر من جزأين، فالمُصطلح الأكثر دقة في تلك الحالة هو مُصطلَح الصور المتعدِّدة Multi-image أو Multiple-image.\nيُستخدم أسلوب الشاشة المنقسمة عند الرغبة في إظهار شخصَين يتحدثان عبر الهاتف، خاصة عندما تكون أهمية رد فعل المُنصِت منهما مساوية لأهمية ما يقوله المتحدث. وللحصول على هذا المؤثر، يتم حجْب النصف الأيمن أو الأيسر من الفيلم السالب عند تعريضه لصورة مصوَّرة مسبقًا لإحدى الشخصيتَين، ثم يتم نقْل الساتر لحجْب الجزء الآخر، وتعريض الجزء الذي كان محجوبًا في المرة الأولى لفيلم مصوَّر مسبقًا للشخصية الثانية، وهي عملية تتم باستخدام الطابعة البصرية.\nانتقل أسلوب الشاشة المنقسمة مؤخرًا إلى مجال ألعاب الفيديو التي تتميز بدقة وتعقيد تصميمها، خصوصًا تلك التي يشارك في الاستمتاع بها أكثر من شخص، سواء مباشرة أو عن طريق الإنترنت.","page":null,"uri":null},{"id":685299,"arabic":"تقسيم المسارات","english":"Splitting tracks","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تقسيم كل مَسار من مَسارات الصوت الرئيسية إلى عدة مَسارات، وذلك كخطوة تمهيدية تسبق عملية المزج الصوتي أو الميكساج. فعلى سبيل المثال، يمكن تقسيم مَسار الحوار إلى عدة مَسارات، وفقًا لمواقع التصوير أو وفقًا لتاريخ التصوير أو وفقًا لأي معيار آخر، وذلك بغرض معالجة الأصوات التي تم تسجيلها في مواقع مختلفة، وخلال مراحل مختلفة، لخلْق نوع من التناغم والتناسق بينها. كما أن تقسيم مَسار معيَّن إلى مَسارين A وB، يُيَسِّر عملية الانتقالات الصوتية بين المَشاهد، خاصة في حالة الاستخدام غير التقليدي للصوت، تقديمًا وتأخيرًا، أو تداخُلًا.","page":null,"uri":null},{"id":685300,"arabic":"الراعي","english":"Sponsor","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• شخص أو شركة أو هيئة تدفع جزءًا من نفقات إنتاج الفيلم، أو كامل نفقات إنتاجه، دعمًا لرسالته، أو في مقابل حقوق إعلانية يُتَّفق عليها بين الراعي والمنتِج.\n• شخص مسؤول عن شخص آخر، أو شخص يمدّ شخصًا آخر بالدعم المادي أو المعنوي، أو بالدعمَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":685301,"arabic":"لوحة الراعي","english":"Sponsor billboard","french":null,"description":"لوحة إعلانية تتخلل قائمة أسماء المشاركين في الفيلم من فنانين وفنيين، وتحمل اسم الراعي الرئيسي للفيلم. يمكن أن تعرض هذه اللوحة في بداية الفيلم، أو في نهايته، كما يمكن أن تتكرر في البداية والنهاية، وفْقًا للاتفاق بين الشركة المنتِجة والشركة الراعية أو الداعمة للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685302,"arabic":"لوحة تعريف الراعي","english":"Sponsor-identification screen title","french":null,"description":"مُصطلَح مطوَّل يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sponsor billboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685303,"arabic":"بكرة","english":"Spool","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مِكَبّ مصنوع من المعدن أو البلاستيك، يحتوي على حافة مفتوحة يتم لفّ أو تعبئة الفيلم المطبوع بين طبقتَيها. بعض هذه المِكَبّات تحتوي على مفتاحَين للتثبيت، لذلك يمكن استخدامها بأمان في أجهزة التوليف، وأجهزة لفّ وتعبئة الفيلم، أما النوع ذو المفتاح الواحد فيُستخدم لتعبئة نُسَخ العرض.\n• الدائرة المعدنية التي يتم تركيب لفيلم عليها أثناء الطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":685304,"arabic":"علبة البكرة","english":"Spool box","french":null,"description":"حاويتان متصلتان بجهاز العرض السينمائي الاحترافي، تحتوي الأولى على الفيلم الذي يتم تغذيته أو تسليمه لآلية تحريكه داخل مَساره السليم، بينما تستقبل الثانية الفيلم بعد مروره أمام فتحة العرض. كان استخدام علبة البَكرة في البداية وسيلة لحماية الفيلم من الاحتراق أو الاشتعال الذاتي، عندما كانت دعامات الأفلام تُصنَع من النِتْرات، وبعد اختراع الدعامة الآمنة Safe base، حافظت صناعة السينما على تلك العلبة، من منطلق أنها تحمي الفيلم من التعرُّض للغبار والأتربة أثناء العرض، وهو الأمر الذي يقلل من فرص تعرُّض الفيلم للخدوش.","page":null,"uri":null},{"id":685305,"arabic":"محدد المنظر الرياضي","english":"Sports finder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sports viewfinder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685306,"arabic":"محدد المنظر الرياضي","english":"Sports viewfinder","french":null,"description":"محدِّد منظر خارجي إضافي، يلحق بالكاميرا حتى يتمكن المصوِّر من تحديد موقع موضوع صغير، مثل كرة الغولف، أو الحيوانات الصغيرة، وذلك عند تصوير حدث رياضي، أو عند تصوير أيّ حدث تجري تفاصيله على مسافة بعيدة من الكاميرا. ينظر المصوِّر خلال هذا المرقاب بعين واحدة، ويغلق العين الأخرى، بالطريقة نفسها التي ينظر بها العالِم خلال الميكروسكوب في المعمل، بينما تراقب العين الأخرى تكوين الإطار من خلال محدِّد المنظر الأصلي المدمَج مع الكاميرا.\nتتَّضِح لنا أهمية هذا النوع من محدِّدات المنظر عندما نعلم أن الأنواع القياسية منه تستطيع تكبير الموضوع المُراد تحديد موقعه إلى ما يعادل ستة أمثال حجْمه الطبيعي، وهي نسبة تكبير ربما تصل بحجْم الفأر إلى حجْم أرنب.","page":null,"uri":null},{"id":685307,"arabic":"ضوء موضعي","english":"Spot","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spot light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685308,"arabic":"مقياس سطوع بقعة الضوء","english":"Spot brightness meter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spot exposure meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685309,"arabic":"ترميز موضعي","english":"Spot coding","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادة ترميز منطقة معيَّنة من فيلم الصورة أو مَسار الصوت. على سبيل المثال، إذا ما أصاب تَلَف جزءًا من الصورة أو الصوت، فإن المُوَلِّف أو مَن تقع على عاتقه مسؤولية صيانة الفيلم مُطالَب بإحلال قطعة من فيلم آخر أو من مَسارصوتي آخر محل الجزء المصاب، على أن تكون القطعة الجديدة مطابِقة للأرقام الكودية أو أرقام الحافة الأصلية، أو قريبة منها إلى أقصى درجة ممكنة.","page":null,"uri":null},{"id":685310,"arabic":"مؤثر متموضع","english":"Spot effects","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المؤثر الصوتي الذي يجب ضبْط موقعه بدقة متناهية نظرًا لطبيعته الخاصة. من هذه المؤثرات، صوت آلة التنبيه الخاصة بسيارة توشِك أن تصدم شخصًا، أو صوت صفْق باب حجرة بعنف.","page":null,"uri":null},{"id":685311,"arabic":"مقياس التعريض المركز","english":"Spot exposure meter","french":null,"description":"مقياس ذو زاوية استقبال ضيقة، يُستخدم لقياس درجة نُصوع بقعة ضوئية، من وجْهة نظر عدسة الكاميرا. يتمتع هذا المقياس بالقدرة على قياس الضوء المنعكس عن موضوع بالِغ الصغر، أو موضوع يقع على مسافة بعيدة من الكاميرا. يوجه مدير التصوير فتحة استقبال الجهاز نحو المنطقة التي يصدر عنها الضوء المنعكس، ثم ينظر في فتحة الرؤية الخاصة بالجهاز، ويضغط على زر الاستقبال، ليرى القياسات المطروحة أو يتعرف على فتحة العدسة التي يقترحها الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":685312,"arabic":"مصباح مركز","english":"Spotlamp","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في معظم الأحيان المصباح الموجود داخل كشّاف الضوء المركَّز، وفي بعض الأحيان يُقصد به كشّاف الضوء المركَّز بكامله.","page":null,"uri":null},{"id":685313,"arabic":"كشاف مجمع","english":"Spotlight","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلح Spot light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685314,"arabic":"كشاف مجمع","english":"Spot light","french":null,"description":"الكشّاف الذي ينتج شعاعًا مركَّزًا من الضوء الذي يمكن تضييقه بحيث يلقي ضوءًا دائريًّا مجمَّعًا على موضوع محدَّد أو منطقة بعينها. تُصنَع كشّافات الضوء المجمَّع أو المركَّز على هيئة جسم أسطواني، يحتوي على مصباح واحد، خلْفه عاكس وأمامه عدسة مجمَّعة. أما التحكُّم في درجة تركيز الإضاءة، أو في قطر بقعة الضوء الصادرة عن هذا الكشّاف، فيتم إما عن طريق تحريك المصباح اقترابًا من الواجهة وابتعادًا عنها، أو عن طريق ضبْط العدسة التي تغطي مقدمة الكشّاف، مع مراعاة أن بعض كشّافات الضوء المركَّز أو المجمَّع تكون مفتوحةَ الواجهة وليس لها عدسة أمامية، وفي هذه الحالة فإن دائرة الضوء الصادر عنها تكون أكثر اتساعًا، بينما يكون الضوء نفسه أقل تركيزًا.","page":null,"uri":null},{"id":685315,"arabic":"إضاءة موضعية","english":"Spotlighting","french":null,"description":"إنارة موضوع ما أو جزء من أجزاء المنظر أو الديكور باستخدام كشّاف الضوء المجمَّع أو المركَّز Spotlight.","page":null,"uri":null},{"id":685316,"arabic":"مقياس الضوء المركز","english":"Spot meter","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spot exposure meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685317,"arabic":"استكشاف","english":"Spotting (1)","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تحديد العلاقة بين مواقع جُمَل حوارية معيَّنة، أو أصوات محدَّدة، على شريط أو فيلم الصوت، ومواقع ما يقابلها من صور على فيلم الصورة.\n• تحديد المواقع الدقيقة التي يجب أن تبدأ عندها المقطوعات الموسيقية المختلفة.\n• تحديد نقاط محدَّدة على مَسار الصوت، حيث تُطبع على الجزء المقابل لتلك المَواضِع على فيلم الصورة، ترجمةُ الحوار الخاص بالفيلم، عند عرضه في بلد أجنبي.","page":null,"uri":null},{"id":685318,"arabic":"تلطيخ","english":"Spotting (2)","french":null,"description":"بُقَع وعيوب مرئية أخرى تصيب الفيلم أثناء عملية التحميض بسبب سوء المحاليل الكيميائية المستخدَمة.","page":null,"uri":null},{"id":685319,"arabic":"بدل سفر لمرافق","english":"Spousal/companion allowance","french":null,"description":"مبلغ نقدي تدفعه الشركة المنتِجة للممثل أو الممثلة لتغطية نفقات سفر وإقامة الزوجة أو الزوج أو أيّ مرافقة أو أيّ مرافق خاص، في حالة التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":685320,"arabic":"واقي من الرذاذ","english":"Spray deflector","french":null,"description":"قرص زجاجي دوّار يوضَع أمام الكاميرا لحمايتها من زذاذ المطر، أو من قطرات المياه التي يمكن أن تصدر عن مجرى مائي قريب.","page":null,"uri":null},{"id":685321,"arabic":"تحميض عن طريق الرذاذ","english":"Spray processing","french":null,"description":"طريقة من طُرق تحميض الأفلام السينمائية، حيث يتم نثر رذاذ من المحاليل الكيميائية على الفيلم بينما هو في حالة حركة مستمرة، وهي طريقة تختلف عن طريقة التحميض التقليدية التي يتم خلالها غمر الفيلم في خزانات تحتوي على محاليل التحميض المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685322,"arabic":"انتشار","english":"Spread","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نطاق أو عرض شعاع الضوء الصادر عن مصدر إضاءة. الجزء المستخدَم من هذا النطاق هو الجزء الذي يقع بين النقاط التي تتوسط المسافة بين مركز الضوء وأطرافه، وهي المنطقة التي تصل كثافةُ الضوء عندها إلى نِصْف كثافتها عند المركز.\n• تشتيت الضوء الصادر عن مصدر إضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":685323,"arabic":"الناشرة أو المباعدة","english":"Spreader","french":null,"description":"معدّة ثلاثيةُ الأطراف، تنتشر أطرافها الثلاثة على شكل حرف T أو Y متساوي الأضلاع، تُركَّب عند نهاية كل رِجل من أرجُل الحامِل الثلاثي لتدعيمه والحيلولة دون انزلاقه. يوجَد من هذه المعدّة نوع آخر يُعرف بالناشِرة الجدارية Wallspreader، وهي معدّة مماثلة للناشِرة العادية، لكنها توضَع على الحائط بدلًا من وضْعها على الأرض، وذلك لتعليق كشّاف إضاءة من الحجم الصغير Baby.","page":null,"uri":null},{"id":685324,"arabic":"آلية الحركة الزنبركية","english":"Spring drive","french":null,"description":"آلية حركة تعتمد على النابض أو الزُنْبرك، وهي أداة ميكانيكية يتغيَّر شكلها تحت تأثير قوة ضغط معيَّنة، لكنها تعود إلى شكلها الطبيعي فور زوال ذلك الضغط، لذلك تسمى هذه الآلية بآلية الحركة الارتدادية. أبسط صور هذه الآلية نشاهدها في محركات لعب الأطفال التي توصَف عامّيًّا بالألعاب ذات الزمبلك، والتي تعبأ عن طريق إدارة ذراع زُنْبركها باليد.","page":null,"uri":null},{"id":685325,"arabic":"كاميرا ذات محرك زنبركي","english":"Spring-drive camera","french":null,"description":"كاميرا تعمل بمحرك يعتمد على آلية الحركة الزُنْبركية Spring drive.\nلمزيد من التفاصيل، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685326,"arabic":"محرك زنبركي","english":"Spring-drive motor","french":null,"description":"المحرك الذي يُطلَق عليه بالعامّية محرك بالزمبلك، وهو محرك كاميرا يعمل بآلية زُنْبركية، حيث يتم ملؤه عن طريق لفّ ذراع خاص يدويًّا. يستطيع هذا المحرك تشغيل الكاميرا بسرعات تتراوح بين 8 إطارات في الثانية و64 إطارًا في الثانية، كما أنه يستطيع العمل لمدة تتراوح بين 30 و45 ثانية دون حاجة إلى إعادة لفِّه مرة أخرى. يُستخدم ذلك المحرك في كاميرات الهواة من قياس 8 مم، كما يوجد في عدد قليل جدًّا من الكاميرات قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685327,"arabic":"محرك زنبركي","english":"Spring-driven motor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spring-drive motor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685328,"arabic":"محرك زنبركي","english":"Spring motor","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Spring-drive motor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685329,"arabic":"البكرة المسننة","english":"Sprocket","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sprocket wheel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685330,"arabic":"ثقوب الدفع","english":"Sprocket holes","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ثقوب الفيلم، وهي الثقوب الصغيرة والمنتظِمة الأبعاد التي توجد على أحد جانبَي الفيلم أو على الجانبين معًا، وفقًا لنوعية الفيلم وقياسه، والتي تتوَلّى تحريك الفيلم مع ضمان عدم خروجه عن مجراه الطبيعي سواء داخل الكاميرا أثناء التصوير، أو داخل المعمل أثناء التحميض أو داخل الطابعة أثناء الطباعة، أو داخل آلة العرض عند عرض الفيلم.\nأبرز أنواع هذه الثقوب هي الثقوب الأربعة الموجودة على جانبَي الفيلم التقليدي قياس 35 مم، وهي الثقوب التي تُعرف أحيانًا باسم الثقوب الأمريكية American perforations، والتي لا تزال مستخدَمة منذ أن ابتكرتها شركة إديسون Edison في أواخر القرن التاسع عشر.\nأما الثقوب الموجودة على جانبَي الفيلم السالب قياس 35 مم، ذات الشكل المستطيلي Rectangular، فتُعرف بثقوب بيل وهاول Bell and Howell perforations، أو ثقوب الفيلم السالب Negative perforations. ولأن هذه الثقوب معرَّضة للتمزق بسرعة، لذلك كان من الضروري أن يتم تعديلها في الفيلم الموجب الذي تُصنَع منه عادة نُسَخ العرض العام Release prints التي تعرض لفترات طويلة متواصلة، لذلك تم تصميم ثقوب النسخة الموجبة بحيث حافظت على الشكل المستطيلي، لكنها أصبحت أكثر ارتفاعًا، وبالتالي أصبحت أقرب إلى الشكل المربَّع، كما رُوعي أن تكون أطرافها منحنية بعض الشيء، وليست قائمةَ الزاوية، ويُطلَق على هذه الثقوب اسم ثقوب كوداك Kodak perforations، نسبة إلى شركة كوداك التي ابتكرتها وطبَّقتها على منتجاتها.\nزيادة ارتفاع ثقوب الفيلم الموجب أدت بالطبع إلى زيادة المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب، مقارنة بالمسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب، لذلك تُعرف المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم السالب بالمسافة القصيرة Short pitch أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch، بينما تُعرف المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم الموجب بالمسافة الطويلة Long pitch أو مسافة الفيلم الموجب Positive pitch.\nورغم صمود تقنية الثقوب الأربعة لأكثر من قرن من الزمان، فإن بعض الكاميرات السينمائية الحديثة مجهَّزة لقبول فيلم من قياس 35 مم، يحتوي على ثلاثة ثقوب فقط على كل جانب من جانبَي الإطار، وهو ما يعني توفير 25 في المائة من كمية الفيلم السالب المستخدَم في التصوير، كما أن معظم الكاميرات الحديثة تستطيع التصوير بسرعة 30 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو الأمر الذي ييسر نقل المادّة المصوَّرة إلى أشرطة فيديو مباشرة.\nحالة ثانية لا تنطبق عليها تقنية الثقوب الأربعة، هي حالة الفيلم السالب من قياس 65 مم والفيلم الموجب من قياس 70 مم، حيث يوجد على كل طرف من طرفَي كل إطار من إطارات الفيلمَين خمسة ثقوب بدلًا من أربعة، مع الاحتفاظ بفكرة زيادة المسافة بين كل ثقب والثقب الذي يليه في الفيلم الموجب.\nأفلام سينماسكوب CinemaScope كانت تتميَّز بثقوب أصغر حجمًا ذات أطراف دائرية، وذلك لتفسح المجال أمام الصورة العريضة، وكذلك أمام مَسارات الصوت المغناطيسي المجسَّم الأربعة.\nأما الأفلام الضيِّقةُ الأبعاد Narrow-gauge film فتتميَّز بنظام تثقيب مختلف، فالفيلم الناطق من قياس 16 مم يحتوي على صف واحد من الثقوب، يقع على الطرف المواجه للطرف الذي يوجد عليه مَسار الصوت، أما الفيلم 16 مم الصامت فيحتوي على ثوب على الجانبَين، كما أن الفيلم العادي من قياس 8 مم يحتوي على ثقوب على جانب واحد فقط، لأنه ينتج عن طريق شق فيلم من قياس 16 مم، ذي صفَّين من الثقوب، شقًّا طوليًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685331,"arabic":"حفيف البكرة المسننة","english":"Sprocket hum","french":null,"description":"الضوضاء التي تحدث إذا ما خرج الفيلم عن مَساره الأصلي داخل الطابعة، واستمر في رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":685332,"arabic":"المحرك اللاثقبي","english":"Sprocketless drive","french":null,"description":"مُصطلَح ميكانيكي يُقصد به الآلية المعروفة بالحركة الانحيازية Tendency drive، التي يتم من خلالها تمرير الفيلم داخل أجهزة التحميض ذات الحركة المتصلة، وهي أجهزة تعتمد على سلسلة من الدواليب الدوّارة، بدلًا من الاعتماد على أسنان ثقوب الدفع التي تعلق بثقوب الفيلم وتسحبها. تُستخدم هذه الطريقة، بشكل خاص، عند تحميض النسخة السالبة الأصلية للفيلم، نظرًا لعدم اعتمادها على فكرة الجذب المتكرر، مما يوفر للفيلم وثقوبه درجة عالية من الأمان.","page":null,"uri":null},{"id":685333,"arabic":"ضوضاء البكرة المسننة","english":"Sprocket noise","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sprocket hum، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685334,"arabic":"الدوارة المسننة","english":"Sprocket roller","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sprocket wheel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685335,"arabic":"سن البكرة المسننة","english":"Sprocket tooth","french":null,"description":"واحدة من مجموعة من الزوائد المعدنية البارزة التي تشبه الأسنان، والتي تحيط بالإطار الخارجي لبَكرة السَحْب الموجودة داخل الكاميرا، وداخل الطابعة، وداخل جهاز العرض السينمائي، حيث يتم تعشيق هذه الأسنان في ثقوب الفيلم لتحريكه.","page":null,"uri":null},{"id":685336,"arabic":"العجلة المسننة","english":"Sprocket wheel","french":null,"description":"عجلة دوّارة ذات أسنان يتم تعشيقها في ثقوب الفيلم لتحريكه داخل الكاميرا أو داخل الطابعة أو داخل جهاز العرض، كما هو موضَّح بالرسم المرافِق لهذا المدخل.","page":null,"uri":null},{"id":685337,"arabic":"زجاج مغزول","english":"Spun glass","french":null,"description":"نوع من أنواع المرشِّحات التي توضَع على فتحات كشّافات الإضاءة لتشتيت الضوء الصادر عن هذه الكشَافات ونشره وتنعيمه، وتُصنَع هذه المرشِّحات من نسيج رقيق جدًّا من الألياف الزجاجية التي تحاكي رقَّتُها ودقَّتُها رقةَ ودقةَ بيت العنكبوت.","page":null,"uri":null},{"id":685338,"arabic":"الكاميرا العنكبوتية","english":"Spydercam","french":null,"description":"الاسم التجاري لكاميرا تُستخدم للتصوير من ارتفاعات عالية، حيث يتم التحكُّم فيها عن بُعد عن طريق موجات لاسِلْكية، بينما هي تحلِّق عاليًا فوق موقع التصوير على مَسارات سِلْكية. تُستخدم هذه الكاميرا بكثرة عند تغطية الأحداث الرياضية المهمة، والاستعراضات التي تشغل مساحة كبيرة من الأرض. تتطابق مواصفات هذه الكاميرا تمامًا مع مواصفات كاميرا مشابهة، تنتجها شركة أخرى، وتُعرف باسم سكايكام Skycam.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على الطرز المختلفة لتلك الكاميرا، يُمكن مراجعة موقع الشركة المنتِجة على الإنترنت: www.spydercam.com","page":null,"uri":null},{"id":685339,"arabic":"العربة العنكبوتية","english":"Spyder dolly","french":null,"description":"اسم تجاري لعربة كاميرا صغيرةِ الحجم كانت تنتجها شركة إليماك Elemack الإيطالية. والاسم مستمَد من اسم نوع من أنواع العناكب التي تتميَّز بسهولة الحركة في كل الاتجاهات. تتميَّز هذه العربة القابلة للطَي بقدرتها على الحركة في كل الاتجاهات، التي تفوق قدرة العربة السرطانية Crab dolly خاصة داخل الأماكن الضيقة جدًّا، كما تحتوي على عمود هيدروليكي يمكنها من الارتفاع بالكاميرا إلى علو يبلغ نحو المتر وربع المتر. وقد توقفت الشركة المنتِجة عن إنتاج هذه العربة بعد أن حلت محلها العربة العنكبوتية الكهربائية Elemack electrical spyder dolly التي تعمل بمحرك كهربائي، أو بالدفع اليدوي، كما يمكن تركيبها فوق قضيبَين للعمل بسهولة على الأرض الوعرة.\nلمزيد من التفاصيل والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.elemack.com","page":null,"uri":null},{"id":685340,"arabic":"أفلام الجاسوسية","english":"Spy Film","french":null,"description":"صنف فرعي ينتمي إلى ما يُعرف بأفلام المحقق Detective Film، غير أنه يتميَّز عن سائر أفلام المحقِّق بكونه يدور حول مؤامرة واسعة النطاق يدبرها وينفذها عملاء محترفون، على أرض دولة ما، لحساب دولة اخرى، يستوي في ذلك أن يكون العميل المُدبِّر والمُنفِّذ منتميًا إلى الدولة المتآمِرة أو أن يكون من رعايا الدولة المُتآمَر عليها. كما يمتاز فيلم الجاسوسية عن غيره من أفلام المحقِّق باتساع دائرة المحقِّقين، حيث تقع مسؤولية متابَعة وكشْف الجاسوس على كاهل هيئة كاملة، لا على محقِّق واحد فقط. أما أبرز نقاط التقاطُع بين أفلام الجاسوسية وسائر الأصناف الفرعية لأفلام المحقِّق فيتمثل في الاعتماد على قصص حقيقية، في الوقت الذي لا يخلو فيه المجال من قصص غير حقيقية، تنتج بهدف التسلية والإثارة، أو بغرض أثارة الإحساس القومي بوجود خطر يتهدَّد الأمة.","page":null,"uri":null},{"id":685341,"arabic":"الانبساط والانهراس","english":"Squash and stretch","french":null,"description":"أسلوب من أساليب رسم شخصيات أفلام الكرتون، يُقصد به حالة التمدُّد أو الاستطالة التي يتخذها جسم الشخصية عندما تبدأ في العَدْو السريع مثلًا، ويقابلها حالة الانضغاط والانكماش التي تبدو عليها عندما تتوقف تلك الشخصية عن العَدْو فجأة.","page":null,"uri":null},{"id":685342,"arabic":"علبة الصراخ","english":"Squawk box","french":null,"description":"لفظة أمريكية دارجة يُقصد بها مكبِّر الصوت الذي يشكل جزءًا أساسيًّا من أجزاء أيّ نظام صوتي.","page":null,"uri":null},{"id":685343,"arabic":"مدحاة","english":"Squeegee","french":null,"description":"مِمْسحة مطّاطية ملحَقة بذراع طويلة، تشبه مِمْسحة التنظيف المنزلي العادية، تُستخدم لإزالة المحاليل التي قد تعلق بالفيلم خلال حركته أثناء مرحلة التحميض. في حالة تحرك الفيلم بسرعة داخل جهاز التحميض، تحل محل تلك المِمْسحة المطّاطية مِدْحاة هوائية Air squeegee تقوم بالعمل نفسه، مع توفير قدْر أكبر من الأمان للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685344,"arabic":"الضغط","english":"Squeeze","french":null,"description":"عملية ضغْط الصورة أفقيًّا على الفيلم، باستخدام عدسة مُحَوِّرة Anamorphic lens، وهي العملية التي يتم عكسها باستخدام عدسة مُحَوِّرة أخرى مركَّبة يزوَّد بها جهاز العرض لفكّ هذا الضغط.","page":null,"uri":null},{"id":685345,"arabic":"نسخة مضغوطة","english":"Squeezed print","french":null,"description":"نسخة العرض المضغوطة المطبوعة من نسخة سالبة مضغوطة، تم تصويرها باستخدام عدسة مُحَوِّرة Anamorphic lens، وذلك لعرضها بنظام الشاشة العريضة Widescreen. عند عرض هذه النسخة المضغوطة في دار العرض، يجب أن يكون جهاز العرض مزوَّدًا بعدسة مُحَوِّرة باسطة، تقوم بفكّ التحوير أو بسْط الانضغاط، لتعود الصورة إلى شكلها العادي وأبعادها الطبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":685346,"arabic":"معدل الضغط","english":"Squeeze ratio","french":null,"description":"نسبة الضغط أو الانضغاط الأفقي للصورة السينمائية التي تم إلْتِقاطها بواسطة عدسة مُحَوِّرة Anamorphic lens. فإذا ما عرفنا أن معدل الضغط هو 1:2، فإن هذا يعني أن الصورة المسجَّلة على فيلم قياس 35 مم، يبلغ عرضها ضعف عرض الصورة المصوَّرة بعدسة غير محوِّرة، وباستخدام البُعد البؤري نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":685347,"arabic":"مسار مضغوط","english":"Squeeze track","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم Matted track أي المَسار المتداخل، وهو مَسار صوتي بصري متغيِّرُ الكثافة Variable-density sound track، يُستخدم للحصول على مَسار صوت بصري متغيِّر المساحة Variable-area sound track، يتميَّز بنسبة ضوضاء أقل، حيث تتم أثناء الحصول على المَسار الجديد عملية حجْب دقيق للحزمة الضوئية المستخدَمة أثناء تسجيله، مع تقوية الإشارة الداخلة للوصول بها إلى معدل بصري ممتاز.","page":null,"uri":null},{"id":685348,"arabic":"مفرقعة","english":"Squib","french":null,"description":"شحنة صغيرة جدًّا من مادّة متفجرة لا تخلِّف وراءها لهيبًا ولا دخانًا، توضَع تحت ثياب الممثل، ويتم تفجيرها عن بُعد لتُحاكي إصابته بطلق ناري، حيث تُحدث تهتُّكًا بنسيج الثياب.","page":null,"uri":null},{"id":685349,"arabic":"قفص السنجاب 1","english":"Squirrel cage (1)","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج، يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا بالمِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي Vertical-plane revolving stage، وهي مِنَصّة إنتاج سينمائي وتلفزيوني يتم التحكُّم فيها عن طريق محركات كهربائية. تتكوَّن هذه المِنَصّة من إطار أسطواني معدني، مثبَت في موقعه بواسطة قاعدة قوسية منزلقة، أو بواسطة محوَرَين يتوسّطان الجسم الأسطواني، معلَّقَين ببُرجَين عموديين منفصلين، واحد على يمين الأسطوانة والآخر على يسارها. على سطح هذه المِنَصّة، يُقام المَنظر أو الديكور الذي يتكوَّن من ثلاثة جدران، بينما يُترك محل الجدار الرابع مفتوحًا حيث تحتله الكاميرا. وعند التشغيل، أي أثناء التصوير، يتحرك الإطار الحامل للمِنَصّة، ومعه الديكور المثبَت عليه، إلى أعلى بحركة دائرية، في مَسار متعامِد مع سطح الأرض.\nيتم التعامل مع مُكوِّنات الديكور وأكسسواراته وفقًا لمقتضيات الحدث الذي يدور داخل الديكور، حيث يتقرر بناءً على طبيعة هذا الحدث ما إذا كانت هذه المُكوِّنات سوف تثبَّت مكانها تثبيتًا كاملًا، أم أنها سوف تُترك حرة لتتقلَّب وتتطاير وتتصادم وفقًا لحركة الديكور الدائرية. وفقًا لطبيعة الحدث أيضًا، يتقرر ما إذا كانت الكاميرا سوف يتم تثبيتها داخل الديكور الدوّار، أو أنها سوف تَلتقط المشهد من نقطة غير متحركة خارج الديكور. أما بالنسبة إلى الممثلين، فبالطبع لا يتم تثبيتهم، ويبقى عليهم هم أن يغيِّروا مواقعهم باستمرار للحفاظ على وضْع الانتصاب الرأسي الطبيعي.\nولمزيد من الإيضاح، نقول إنه في حالة تثبيت عناصر الديكور من مكمِّلات وأكسسوارات، وتثبيت الكاميرا داخل الديكور بحيث تدور معه، فإن الممثل سوف يبدو وكأنه قد اكتسب فجأة قدرات خارقة تمكِّنه من السير منتصبًا على الجدران وعلى الأسقف، دون أن يسقط، وهذا هو ما حدث بالضبط في فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951، حيث شاهدنا فْريد أستير Fred Astaire وهو يرقص على جدران وسقف حجرته في الفندق.\nورغم أن البعض يربطون دائمًا بين المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي وفيلم الزفاف الملكي باعتباره أول فيلم يَستخدم تلك التقنية، فواقع الأمر هو أن هذه التقنية قديمة ربما قِدَم السينما نفسها، فقد استُخدمت في عدّة أفلام سبقت الزفاف الملكي، منها:\n• الإنسان الذبابة L’homme mouche الذي أخرجه ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès عام 1902، وهو فيلم صامت لا يتجاوز زمن عرضه دقيقتَين، لكنه احتفظ بمكانة متميِّزة بين الأفلام التي اعتمدت على الخدع البصرية. الغريب أن هذا الفيلم يتضمَّن رقصة مشابهة لرقصة فْريد أستير في الزفاف الملكي، يؤديها ساحر هندي.\n• في السيرك At the Circus الذي أخرجه إدوارد بوزّيل Edward Buzzel عام 1939.\nكذلك استُخدمت هذه التقنية في أفلام مثل:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، وقد تم تصوير معظم مَشاهد الفيلم داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة Revolving stage تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مُثبَتة على مِنَصّة مُجَمْبَلة Gimbal stage أو مِنَصّة قابلة للإمالة Tilting stage.","page":null,"uri":null},{"id":685350,"arabic":"قفص السنجاب 2","english":"Squirrel cage (2)","french":null,"description":"مروَحة كهربائية ذات أسطوانة أنبوبية مفتوحة تدور فترسل تيارًا هوائيًّا. تُستخدم هذه المروحة في تنفيذ بعض مَشاهد المؤثرات الخاصة، ومنها نفْخ وإطلاق الحقيبة الهوائية لسيارة يُفترض أنها قد اصطدمت بسيارة أخرى، أو بحاجز صلْب، وذلك لمحاكاة ما يحدث عند وقوق حادث تصادُم حقيقي.","page":null,"uri":null},{"id":685351,"arabic":"إس إس","english":"SS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Stock shot، أي لقطة أرشيفية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":685352,"arabic":"استقرار أو ثبات","english":"Stability","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قدرة الكاميرا على تسجيل ما يجري أمامها دون أن يصيب الصورة اهتزاز غير مرغوب فيه.\n• قدرة جهاز العرض على عرض الفيلم، دون أن تصيب الصورة المعروضة اهتزازات أو ارتعاشات تزعج أعيُن المشاهدين.\n• قدرة جهاز تسجيل الصوت على تسجيل صوت نقي يخلو من التردُّدات غير المرغوب فيها.\n• قدرة جهاز إذاعة الصوت المسجَّل على إذاعة الصوت دون ارتعاش تُسبِّبه موجات غريبة غير مرغوب فيها.","page":null,"uri":null},{"id":685353,"arabic":"تثبيت","english":"Stabilization","french":null,"description":"مرحلة من مراحل تحميض الفيلم السينمائي، وهي المرحلة التي تتحوَّل خلالها الصورة التي تم تظهيرها، بعد أن كانت صورة كامنة Latent image، إلى صورة ثابتة دائمة، لا تتأثر بأية تفاعلات غير مرغوب فيها، قد تصيب الطبقة الحساسة.","page":null,"uri":null},{"id":685354,"arabic":"مثبت","english":"Stabilizer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• محلول كيميائي يُستخدم قبل تجفيف الفيلم مباشرة، لإزالة أية بقايا كيميائية عن سطح الفيلم، وتحويل الصورة إلى صورة دائمة.\n• دعامة تُستخدم للحفاظ على ثبات الكاميرا، والحيلولة دون اهتزازها، خاصة عند حمْلها على الكتف.\n• جهاز لتثبيت شدّة التيار الكهربائي الداخل إلى جهاز دقيق، كومبيوتر مثلًا، والحيلولة دون ارتفاعه وانخفاضه بشكل كبير ومفاجىء.","page":null,"uri":null},{"id":685355,"arabic":"جسر","english":"Stacker (1)","french":null,"description":"الجسر المتحرك أو الممر العلوي المتحرك، وهو، وفقًا لتعريف المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، جسر عال متحرك، يقام في بعض الستديوهات الكبيرة على الجدران المتوازية، ويمكن تحريكه من أحد جوانب الستديو إلى جانب آخر، حيث يُستخدم أثناء تصوير بعض اللقطات الثابتة والمتحركة، حيث إنه يتحمَّل وضْع الكاميرا فوقه.","page":null,"uri":null},{"id":685356,"arabic":"رافعة أو كراين","english":"Stacker (2)","french":null,"description":"اللفظ الأكثر استخدامًا في الولايات المتحدة لما يُعرف في المَراجع البريطانية باسم Crane، أي الرافعة، وهي عربة كبيرة للكاميرا، بها ذراع طويلة يمكنها التمدُّد للوصول إلى مسافات بعيدة أو ارتفاعات كبيرة. عند نهاية هذه الذراع، توجَد قاعدة مركَّب عليها حامِل للكاميرا ومقعد للمصوِّر، وآخر لمساعِد المصوِّر، وبعض أنواع الروافع تضمّ مقعدًا ثالثًا يستطيع المُخرج استخدامه لمتابعة اللقطة التي يجري تصويرها وتوجيه المصور. تتمتع الرافعة بحرية الحركة إلى الأمام وإلى الخلْف، بينما تستطيع ذراعها التحرك إلى أسفل حتى تلامس سطح الأرض وإلى أعلى حتى 20 قدمًا فوق سطح الأرض.\nتتحرك الرافعات بواسطة محركات كهربائية أو عن طريق الدفع الهيدروليكي أي الدفع بقوة السوائل المضغوطة، غير أن هذا لا يعني عدم وجود بعض الرافعات الصغيرة التي تتحرك يدويًّا. وأيًّا ما كانت آلية الحركة المستخدَمة، فإن الرافعات تتحرك بلا صوت وبنعومة وسلاسة على موقع التصوير الخارجي، كما أن بعض الأنواع الصغيرة الحجم منها، خاصة تلك المعروفة باسم توليب Tulip تعمل بكفاءة عالية داخل الستديوهات.\nمؤرخون سينمائيون كثيرون، من بينهم آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يعتقدون أن أول رافعة سينمائية صُمِّمت خصيصًا لفيلم برودواي Broadway الذي أخرجه بول فيخوس Paul Fejos عام 1929.","page":null,"uri":null},{"id":685357,"arabic":"بلاتوه","english":"Stage","french":null,"description":"البْلاتوه، أو قاعة التصوير، هو المكان الذي تجري داخله المرحلة الأكثر أهمية من بين مراحل إنتاج الفيلم السينمائي، وهي مرحلة التصوير، وتكون هذه القاعة غالبًا معزولة صوتيًّا بشكل كامل حيث يجري داخلها تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير. وقد جرت العادة أن تمتلك الشركات الكبرى عددًا من البلاتوهات أو قاعات التصوير المجهَّزة، التي يحمل كل منها اسمًا أو رقمًا يميِّزها عن بقية القاعات، كما جرت العادة أيضًا أن تتنوَّع مساحات تلك القاعات وفقًا لكيفية استخدامها. ووفقًا لهذا المفهوم، فإن بلاك ماريا Black Maria يُعَدّ أول ستديو سينمائي، أو أول قاعة تصوير سينمائي في التاريخ. صَمَّم هذا الستوديو المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصُّل إلى ما يمكن أن يسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph. وقد تكلف إنشاء ذلك الستديو وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.\nاليوم، ولأن جميع البْلاتوهات مجهَّزة بحيث يتم تسجيل الصوت بالتزامن مع تصوير كل لقطة، تُطلِق بعض المَراجع على البْلاتوه اسم بْلاتوه الصوت Sound stage.","page":null,"uri":null},{"id":685358,"arabic":"دماء التمثيل","english":"Stage blood","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Special blood effects، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685359,"arabic":"حمالة البلاتوه","english":"Stage brace","french":null,"description":"دعامة أو مَسند أو جبيرة، تُستخدم لدعم جزء رخو من أجزاء المَنظر أو الديكور، غالبًا ما يكون موقعه في الخلفية، وذلك لضمان بقاء هذا الجزء منتصبًا وثابتًا في مكانه.","page":null,"uri":null},{"id":685360,"arabic":"مناول","english":"Stagehand","french":null,"description":"لقب يُطلَق على مجموعة من عمال الستديو، الذين يؤدون مَهامًا بدنية شاقة تتنوّعَ باختلاف الإدارة التي يعملون داخلها. فهناك عمال الإضاءة المسؤولون عن نقل وتحريك وتثبيت وتخزين معدّات وكشّافات الإضاءة، وعمال التصوير المسؤولون عن نقل وتحريك وتخزين الكاميرات وتركيب قضبان الكاميرات، وتركيب ودفع أو جذب عربة الكاميرا أو الدوللي، وعمال النجارة المسؤولون عن بناء وتفكيك وتخزين المناظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":685361,"arabic":"خط الإخراج","english":"Stage Line","french":null,"description":"خط افتراضي يتوجَّب احترامُه وعدم اختراقه، تطبيقًا لواحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule. تقضي هذه القاعدة بضرورة أن يحتفظ الشخصان اللذان يضمّهما مشهد واحد بموقعَيهما داخل الإطار السينمائي ما لم يتحركا، كلاهما أو أحدهما، حركة ظاهرة أمام الكاميرا، أو مالم تتحرك الكاميرا حركة دائرية حولهما. فإذا افترضنا أن اللقطة تضم شخصَين متواجهَين، فإن الشخص الموجود على يسار الإطار يجب أن ينظر إلى جهة اليمين دومًا، أما الشخص الموجود على يمين الإطار فيجب أن يتجه نظره يسارًا طوال الوقت، بغضّ النظر عن تغيُّر حجم الإطار وعن وجود أيّ منهما بمفرده أو ظهورهما معًا على الشاشة.\nأبسط وسائل الحفاظ على هذه القاعدة يتمثل في افتراض وجود هذا الخط، وهو خط وهْمي Imaginary Line يمر بأقرب شخصَين أو عنصرَين من عناصر المَنظر أو الديكور إلى الكاميرا، والعمل على ألّا تتجاوز الكاميرا هذا الخط عند الانتقال من لقطة إلى أخرى. فانتقال الكاميرا عن طريق تَتابُع اللقطات، لا عن طريق الحركة الفعلية المتواصلة، يجب أن يتم داخل نطاق لا يتجاوز 180 درجة، وذلك تجنُّبًا لأن يبدو أحد الشخصَين وكأنه قفز فجأة من اليمين إلى اليسار أو العكس، وهو خطأ يتكرر عدّة مرات في كثير من الأفلام القديمة، وحتى في بعض الأفلام الجديدة.\nورغم التزام صانعي الأفلام بهذه القاعدة، فإن بعض المُخرجين، ومن بينهم المُخرج البريطاني الشهير ستانلي كوبريك Stanley Kubrick، يتعمّدون خرْقَها في بعض أفلامهم بغرض إضفاء نوع من الاضطراب أو الفوضى الموظفة دراميًّا داخل المشهد.\nمن أشهر الحالات التي يجد المُخرج فيها نفسه مجبرًا على خرق هذه القاعدة، التغطية الموسَّعة للأحداث الرياضية، مثل حفلات افتتاح وختام الدورات الرياضية العالمية ومباريات كرة القدم، حيث يتحتَّم على مُخرج، أو مُخرجي، هذه الأحداث استخدام عدد كبير من الكاميرات التي تنتشر في جميع أرجاء الملعب، بل وفي المدرّجات. في هذه الحالة، وحتى لا تختلط الأمور على المُشاهد وتضيع منه الاتجاهات فيتصوّر أن هدفًا أحرزه فريق ما هو هدف أُحرز في مرمى هذا الفريق، فإن مُخرجي هذه المباريات يحرصون على أن تظهر على الشاشة عبارة زاوية عكسية Reverse angle كلما تم القَطْع إلى لقطة تلتقطها كاميرا تقع على الجانب الآخر من الخط الوهْمي. هذا وتتعدّد تسميات هذا الخط وهذه القاعدة بتعدُّد انتماءت مُنظِّري السينما، ومن هذه التسميات، خط المصلحة Line of Interest، وخط المركز Center Line، وخط المُخرج Director’s Line، ومحوَر الحدث Action Axis، وترد هذه التسميات جميعًا في سياق هذه الموسوعة، وفقًا للترتيب الأبجدي.","page":null,"uri":null},{"id":685362,"arabic":"اسم فني","english":"Stage name","french":null,"description":"الاسم الذي يُعرف به الممثل داخل الوسط الفني ولدى الجمهور، وقد يكون هذا الاسمُ الاسمَ الحقيقي الذي أُطلِق على الممثل يومَ مَولده، وقد يكون تصغيرًا أو تحويرًا للاسم الأصلي، كما قد يكون اسمًا مختلفًا تمامًا عن الاسم الحقيقي. وغالبًا ما يلجأ الممثل إلى اتخاذ اسم فني جديد لحُسن وَقْعِه على الأذن وسهولة حِفْظه وترديده، أو لصعوبة نُطْق اسمه الأصلي وصعوبة ترديده، أو لتَشابُه اسمه الأصلي مع اسم ممثلٍ سبقه إلى الظهور على الساحة الفنية. فالاسم الحقيقي للممثل الأمريكي مايكل كيتون Michael Keaton مثلًا هو مايكل دوغلاس Michael Douglas، لكنه اضطُر إلى تغييره لأنه يتطابق مع اسم الممثل مايكل دوغلاس الذي سبقه في الظهور، حيث تَمنع نقاباتُ الممثلين في معظم أنحاء العالم، خاصة في الولايات المتحدة، الممثلين الجُدُد من القَيد في سجِلّاتها ومن العمل بأسماء تتشابه مع أسماء ممثلين مُسجَّلين بالفعل.\nوفي مصر، غيَّر ممثلون كثيرون أسماءهم الحقيقية متخذين أسماء فنية، فالاسم الحقيقي للفنان نور الشريف هو محمد جابر، والاسم الحقيقي للفنانة نجلاء فتحي هو فاطمة الزهراء، وغيرُهما كثيرون.","page":null,"uri":null},{"id":685363,"arabic":"مقبس البلاتوه","english":"Stage plug","french":null,"description":"المكان الذي تستمد منه معظم معدّات البْلاتوه الطاقة الكهربائية اللازمة لتشغيلها. والمِقْبس أو المأخذ، دائرة كهربائية مفتوحة، يتم إقفالها عند توصيل معدّة ما بها، والضغط على زر تشغيل هذه المعدّة. وتتميَّز مقابس أو مآخذ البْلاتوه بقدرتها على توفير الطاقة الكهربائية لعدد كبير من المعدّات في وقت واحد، مع القدرة على تحمل المقاومة الناتجة عن ذلك دون أن تكون عرضة للاحتراق.","page":null,"uri":null},{"id":685364,"arabic":"فيلم للرجال فقط","english":"Stag film","french":null,"description":"كلمة Stag كانت تُطلَق في الأصل على المُهْر غير المروَّض، ثم أصبحت تُطلَق على ذكور كثير من الحيوانات، وبعد ذلك أصبحت عنوانًا لبعض الحفلات الراقصة التي يحضرها الرجال فقط. أما سينمائيًّا، فإن مُصطلَح فيلم للرجال فقط، يُطلَق على الأفلام الإباحية Pornographic Film التي لا يشاهدها الرجل عادة في صحبة امرأة، إلّا إذا كان الهدف من المشاهَدة هو إثارة غرائزها، ومن ثم استدراجها إلى الفراش.","page":null,"uri":null},{"id":685365,"arabic":"أفلام الطائفين بحثا عن فرائس","english":"Stalk and Slash Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stalker Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685366,"arabic":"أفلام الطائفين بحثا عن فرائس","english":"Stalker Film","french":null,"description":"صنف فرعي Sub-genre من الأفلام التي تشكل صنفًا أكثر شمولية هو أفلام الرعب Horror Film. تركِّز أفلام هذا الصنف الفرعي، التي تُعرف أحيانًا بأفلام الدم أو الأفلام الدموية Gore Film وأحيانًا أخرى بأفلام اللحم Meat Film، على العنف البالغ والمؤثرات الخاصة التي تعتمد على الأطراف الصناعية Prosthetic special effect، ومن ثم فهي تختلف عن سائر أفلام الرعب من حيث إنها لا تهدف بالضرورة إلى إثارة فزع المشاهدين، ولا أن تدفع بهم إلى أطراف مقعدهم من فرْط الترقُّب، لكنها تهدف إلى جرْح مشاعرهم بعنف وضراوة من خلال المَشاهد التي تقطر دمًا أو قتْلهم رُعبًا، على حد تعبير جون ماكارتي John McCarty مؤلِّف كتاب أفلام الرعب الدموي Splatter Film الذي نُشر عام 1984.\nوجْهة نظر ماكارتي يؤكّدها أيضًا ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، ويرون أن تقطيع الأوصال هو الرسالة الأولى، وفي كثير من الأحيان، الوحيدة لتلك الأفلام.\nتاريخيًّا، وكما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، فإن ذلك الصنف الفرعي من أفلام الرعب قد بدأ باثنين من الأفلام المنخفضةِ الميزانية أخرجهما هيرشيل غوردون لويس Herschel Gordon Lewis هما عيد الدم Blood Feast عام 1963، وألفا مهووس! Two Thousand Maniacs! عام 1964. أما مَن تَقدّم بذلك الصنف الفرعي إلى الواجهة فهو نفسه مَن كان السبب الرئيسي وراء مولدها، وأقصد المُخرج جورج روميرو George Romero، وتحديدًا عندما أخرج عام 1978 فيلم فجر الموتى Dawn of the Dead، مستعينًا بخبير المؤثرات الخاصة الشهير توم سافيني Tom Savini. وبعد روميرو، جاء المُخرج النيوزيلندي بيتر جاكسون Peter Jackson لينقل ذلك الصنف الفرعي نقلة فنية أخرى عندما مَزَج الدماء بالكوميديا في فيلم ميت حي Dead Alive الذي أخرجه عام 1992.","page":null,"uri":null},{"id":685367,"arabic":"حامل","english":"Stand","french":null,"description":"لفْظ شديد العمومية، إذ يُطلَق في ستديوهات السينما على مجموعة كبيرة من المعدّات المساعِدة التي تتشابه وظائفها، وإن اختلفت مسمّياتها وأشكالها. من هذه المعدّات:\n• حامِل السنتوري Century stand، وهو حامل متنقِّل يعتمد على ثلاثة أرجُل صغيرة، يمكن أن يحمل علمًا، أو حاجبًا للضوء، أو مرشِّحًا يخفف من كثافة الضوء Diffuser. كذلك يُستخدم هذا الحامل لتعليق بعض أغصان الشجر بغرض إلقاء ظل هذه الأغصان على إحدى بقاع المَنظر أو الديكور. وقد استمد هذا الحامل اسمه من نبات السنتوري، وهو نبات صحراوي أمريكي معمِّر.\n• حامِل الإضاءة المركَّب Combo light stand، وهو حامِل يستطيع حمْل لوح عاكس. ولأن هذا الحامل يعتمد على ثلاثة أرجُل يمكن طَيُّها، فهو صالح للاستخدام أثناء التصوير الدخلي، كما أن أرجُله الثلاث تمنحه قدْرًا كبيرًا من الثبات، مما يسمح باستخدامه أثناء التصوير الخارجي، دون أن يتعرض للاهتزاز بسبب الرياح والتيارات الهوائية.\n• حامِل الحاجب Gobo stand، وهو حامل متنقِّل يعتمد على ثلاثة أرجُل صغيرة، يمكن أن يحمل علمًا، أو حاجبًا للضوء Gobo.\n• الحامِل المركَّب المتوسط Junior combo stand، وهو حامل خفيف الوزن، يتركب من عدة أجزاء، مُعَدّ بحيث يمكنه حمْل كشّاف تبلغ قوته 2000 واط، أو أكثر قليلًا، كما يمكنه حمْل عاكس إضاءة Reflector متوسط الاتساع.\n• الحامِل المتوسط Junior stand، وهو حامِل خفيف الوزن، مُعَدّ بحيث يمكنه حمْل كشّاف تبلغ قوته 2000 واط، أو أكثر قليلًا، كما يمكنه حمْل عاكس إضاءة Reflector متوسط الاتساع.\n• حامِل العناوين Title stand، ويقصد به المِنصَّة التي توضَع عليها لوحات العناوين، والكاميرا التي سوف تقوم بتصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":685368,"arabic":"فيلم قياس 8 مم العادي","english":"Standard 8mm","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Standard eight millimeter film، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685369,"arabic":"فيلم 8 مم القياسي","english":"Standard eight millimeter film","french":null,"description":"طوَّرت شركةُ إيستمان كوداك Eastman Kodak الفيلم قياس 8 مم خلال فترة الكساد الاقتصادي الكبير التي بدأت بما يُعرف بالثلاثاء الأسود في 29 تشرين الأول/أكتوبر 1929، وطرحته في الأسواق اعتبارًا من عام 1932. والفيلم قياس 8 مم هو أضيق أنواع الأفلام عرضًا، وبالتالي فإن المساحة المخصَّصة للصورة في الإطار الواحد هي الأصغر بين جميع أنواع الفيلم الخام، ومن ثم فإن القَدم الواحدة من هذا الفيلم تضم 80 إطارًا، أي بمعدل 264 إطارًا للمتر الواحد، مع تواجد ثقوب سَحْب الفيلم على أحد جانبَيه. وقد انتشر استخدام الفيلم قياس 8 مم في إنتاج أفلام الهواة والأفلام المنزلية العائلية، فضلًا عن استخدامه في بعض التجارب السينمائية الطليعية.\nكانت بَكرة الفيلم القياسية تتيح للسينمائي زمن عرض يتراوح بين 3 و4.5 دقائق، وفقًا للسرعة المستخدَمة عند التصوير والعرض، حيث كان في إمكان الكاميرات المخصَّصة للفيلم قياس 8 مم العادي أن تعمل بسرعة 12 إطارًا أو 15 إطارًا أو 16 إطارًا أو 18 إطارًا في الثانية الواحدة. ولكن مع بداية ثورة الفيديو، أصاب الأفلام قياس 8 مم ما أصاب الأفلام قياس 16 مم، فقد تحوَّل كل مَن كانوا يستخدمونها في إنتاج الأفلام المنزلية والعائلية والتجريبية إلى وسائط أخرى مثل أشرطة الفيديو المنزلية VHS العادية ثم إلى الأشرطة الرقمية وأخيرًا إلى أقراص الفيديو الرقمية DVD بأنواعها، لهذا كان طبيعيًّا أن تغلق شركة كوداك خطوط إنتاج هذا الفيلم نهائيًّا في أوائل التسعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":685370,"arabic":"فيلم قياسي","english":"Standard film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الأكثر شيوعًا في مجال إنتاج الأفلام السينمائية، وهو الفيلم قياس 35 مم، الذي يُستخدم في تصوير وعرض الغالبية العظمى من الأفلام المخصَّصة للعرض العام، من خلال دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685371,"arabic":"البطاقة الرمادية القياسية","english":"Standard gray card","french":null,"description":"لوح من الورق المقوّى تكون أبعادُه في الغالب 8 بوصات في 10 بوصات، أحد وجْهَيه رمادي اللون بينما الوجه الآخر أبيض اللون، يُستخدم لقراءة شدّة الضوء المنعكس عن موضوع ما، بواسطة مقياس الضوء المنعكس Reflected light meter، خاصة في حالة التصوير الداخلي، أو عند تصوير لقطة مقرَّبة Close-up shot.\nيتميَّز الوجه الرمادي بقيمة انعكاسية مقدارها 18 في المائة، وهي قيمة تمثل المستوى العادي لدرجة الانعكاس. أما الوجه الأبيض فيستعمل في حالات الإضاءة المنخفضة أو المعتمة حيث تصل قدرته الانعكاسية إلى نحو 90 في المائة، وهو الأمر الذي يعني أن القراءة التي تظهر على المقياس يجب أن تتم زيادتها بمقدار خمسة أمثالها.","page":null,"uri":null},{"id":685372,"arabic":"الدليل القياسي","english":"Standard leader","french":null,"description":"شريط أسود من الفيلم لا يحتوي صورًا، ألزمَت الأكاديميةُ الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS صانعي الأفلام بوَضْعه قبل بداية وبعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصَّصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يهدف هذا الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزُّق عند بدء العرض أو عند انتهائه. كما يوضَع على هذا الشريط رقم الفصل والإشارات التي تنبِّه عامل كابينة العرض إلى بدء عرض الفيلم وهي الأرقام من 10 إلى 1 في عدّ تنازُلي، وعند الرقم 2 تَصدر عن الشريط طَقطَقة صوتية منبِّهة، على أن يبدأ العرض فور ظهور الرقم 1. وقد ظل هذا النظام مستخدَمًا في عدد كبير من بلدان العالم، إلى أن تمّ استبداله عام 1967 بالنظام المعمول به حاليًا والمعروف باسم الدليل العالمي Universal Leader، وهو من تصميم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE.","page":null,"uri":null},{"id":685373,"arabic":"المسافة القياسية","english":"Standard pitch","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم الموجب Positive perforations، والتي تكون دائمًا أطول من المسافة البَيْنية داخل كل ثقب من ثقوب الفيلم السالب Negative pitch، لذلك يُطلَق عليها أحيانًا المسافة الطويلة Long pitch أو مسافة الفيلم الموجب Positive pitch، بينما يُطلَق على المسافة البَيْنية لثقوب الفيلم السالب المسافة الطويلة Short pitch أو مسافة الفيلم السالب Negative pitch.","page":null,"uri":null},{"id":685374,"arabic":"معايير","english":"Standards","french":null,"description":"مواصفات قياسية خاصة بمختلف أدوات صناعة السينما، تم الاستقرار عليها عبر مرحلة طويلة من التنوع والاختلاف، وأصبح التقيد بها أمرًا ملزمًا لجميع العاملين في كافة مجالات تلك الصناعة.","page":null,"uri":null},{"id":685375,"arabic":"سيناريو معياري","english":"Standard script format","french":null,"description":"مُصطلَح يختلف معناه من بلد إلى آخر، لكن المقصود به بشكل عام السيناريو الذي كُتب وطُبع وفقًا لأسلوب الصَفّ والتنسيق السائد في أوساط صناعة السينما. فالسيناريو القياسي النسق في مصر مثلًا هو السيناريو الذي يُكتب على عمودَين، الأيمن للصورة والأيسر للحوار، أما السيناريو القياسي النسق في الولايات المتحدة، فهو الذي يُكتب على عمود واحد، بحيث يرد وصْف الصورة ويليه مباشرة الحوار، وهكذا.","page":null,"uri":null},{"id":685376,"arabic":"الخام المعياري","english":"Standard stock","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الخام قياس 35 مم، باعتباره الخام الأكثر استخدامًا في جميع أنحاء العالم، منذ السنوات الأولى وحتى اليوم، حيث صمد وتَوافَق مع كافة التغيُّرات التقنية التي طرأت على السينما، بما في ذلك تغيُّر البُعد الباعي Aspect ratio للصورة السينمائية أكثر من مرة.","page":null,"uri":null},{"id":685377,"arabic":"معدات احتياطية","english":"Stand-by equipment","french":null,"description":"مجموعة من المعدّات السينمائية، كاميرات وعدسات ومُرشِّحات وكشّافات وبطاريات، يتمّ الاحتفاظ بها في المخازن، مع التأكُّد من أنها جاهزة للاستخدام في أيّ لحظة، إذا ما تعرَّضت معدّةٌ أو أكثر من المعدّات الأساسية لأيّ عطل.","page":null,"uri":null},{"id":685378,"arabic":"ضوء تنبيهي","english":"Stand-by light","french":null,"description":"ضوء أحمر متقطِّع أو متواصل يوضَع عند مدخل البْلاتوه أو الستديو التلفزيوني ليُنَبِّه مَن هم خارجه إلى أن لقطة يجري تصويرها حاليًّا، وأن عليهم التزام الهدوء والحديث بأصوات منخفضة جدًّا، وأهم من ذلك كله عدم الاقتراب من الباب المؤدي إلى البْلاتوه أو محاولة فتحه.","page":null,"uri":null},{"id":685379,"arabic":"القائم","english":"Standee","french":null,"description":"وسيلة دعاية رأسية تنتصب في مدخل دار العرض السينمائي، ترويجًا للفيلم المعروض، أو إعلانًا عن الفيلم القادم. يمكن أن يكون هذا القائم إطارًا يضم لوحة رأسية كبيرة، أو مجسَّمًا لأحد أبطال الفيلم، أو مقتطَعًا Cutout للقطة من الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685380,"arabic":"بديل","english":"Stand in","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stand-in man، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685381,"arabic":"دمية بديلة","english":"Stand-in doll","french":null,"description":"دمية بالحجم الطبيعي لطفل حديث الولادة أو طفل رضيع، تُستخدم في المَشاهد التي تتطلب ظهور ذلك الطفل، تَجَنُّبًا لتعريض طفل حقيقي لظروف العمل السينمائية الشاقة، وتَجَنُّبًا للإخلال بساعات نومه الطبيعية وفاءً بمواعيد التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685382,"arabic":"منظر أو ديكور جاهز","english":"Standing set","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• منظر أو ديكور اكتملت عملية بنائه، وانتهى عمال الأكسسوار من تأثيثه، وأصبح جاهزًا لبدء التصوير داخله.\n• ديكور دائم، بمعنى أنه لا يُهدم بعد الانتهاء من تصويره، ويمكن أن يكون هذا الديكور داخليًّا، أي أن يكون مُقامًا داخل أحد بْلاتوهات الستديو، كما يمكن أن يكون خارجيًّا، أي أن يكون مُقامًا في الفناء الخارجي للستديو. من أشهر نماذج هذا النوع من الديكورات، ديكور نيويورك الموجود في ستديوهات شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، وكذلك الديكورات العامة الموجودة في ستديوهات مدينة الإنتاج الإعلامي في القاهرة.","page":null,"uri":null},{"id":685383,"arabic":"بديل","english":"Stand-in man","french":null,"description":"شخص يتمتع بالمواصفات الجسدية والملامح التي يتميَّز بها نجم مشهور، ويُطلَق على هذا الشخص في اللغة السينمائية الدارجة اسم الدوبلير، لأنه يحل محل النجم في حالة تعذّر وجوده أمام الكاميرا، لسبب أو لآخر.","page":null,"uri":null},{"id":685384,"arabic":"طريقة سانسلافسكي","english":"Stanislavsky method","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المنهج المتكامل لإعداد الممثل الذي طرحه المُخرج والممثل ومعلم التمثيل السوفييتي العظيم كونستانتين ستانسلافسكي Konstantin Stanislavsky، خاصة من خلال كتابَيه الشهيرين إعداد الممثل An Actor Prepares وحياتي في الفن My Life in Art، كما طبَّقه عمليًّا من خلال ورش التعليم والتدريب التي كان يقودها. ويقوم هذا المنهج على أعمدة رئيسية ثلاثة هي:\n• إعداد الممثل.\n• بناء الشخصية.\n• إعداد الدور.\nيدمج ستانسلافسكي في منهجه بين التقنيات الداخلية والتقنيات الخارجية للتمثيل، أي بين الشعور والحركة، للوصول إلى ما يُطلَق عليه الحالة المبدعة والحقيقة الإنسانية للشخصية، وذلك رغبة منه في الدخول في عمق النص من خلال التركيز والاندماج. لذلك كان ستانسلافسكي، تطبيقًا لمنهجه، يُلزم الممثلين بالبدء بقراءة دقيقة للمسرحية بأكملها، مع محاولة التوصُّل إلى ما يَكمن بين سطورها من معانٍ غير مباشرة. بعدها، كان يدعو جميع ممثلي المسرحية إلى الاجتماع حول طاولة البروفات، وقراءة العمل قراءة جماعية. كما كان يحث تلامذته والعاملين معه على أن يستكشف كل منهم الطاقات الإبداعية الكامنة بداخله، وأن يعمل على استثمار مخزون تجاربه الشخصية، أو مخزون ذاكراته الانفعالية كما كان يسميه، مؤكدًا أن هذه هي الوسيلة المُثلى لتحقيق أقصى قدْر من التطابُق بين ملامح الشخصية المسرحية وتطوُّرها، والمخزون الانفعالي الشخصي لمن يؤدي تلك الشخصية.\nبعبارة أخرى، كان ستانسلافسكي يُصرّ على أن يتوصَّل الممثل إلى حالة كاملة من فهْم الشخصية، واكتشاف حقيقتها الداخلية، خاصة تلك التي لا تكشف عنها سطور العمل، مشترطًا أن يتم ذلك كله قبل بدء عملية التمثيل أو التشخيص.\nلم تتوقف أساسيات منهج ستانسلافسكي عند هذا الحد فقط، بل تجاوزته إلى التعامل مع جسد الممثل، وذلك من خلال تدريبات شاقة، وتقنيات مستمَدة من فن الإيماء، بل وتدريبات على الارتجال الحركي المعبِّر عن الشخصية. وهنا أذكر أن الأصدقاء والزملاء الذين كانوا يدرسون في المعهد العالي للفنون المسرحية عندما كنت أدرس في المعهد العالي للسينما في بداية السبعينيات من القرن العشرين، كانوا يطلقون على منهج ستانسلافسكي وعلى كتابه الشهير \"إعداد الممثل\" اسم \"إعدام الممثل\"، لفرْط قسوة هذا المنهج.\nانتقل منهج ستانسلافسكي إلى الولايات المتحدة عام 1947، عندما افتُتح في نيويورك ستديو الممثل Actors Studio، ثم انتشر هذا المنهج، ومعه أسلوب ستانسلافسكي في الأداء من خلال خريجي ستديو الممثل وعلى رأسهم مارلون براندو Marlon Brando، رود شتايغر Rod Steiger، جولي هاريس Julie Harris، جايمس دين James Dean، ومونتغمري كليفت Montgomery Clift، كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، حيث يضيف إلى هذه الأسماء ممثلين معاصرين، تأثروا بأسلوب ستانسلافسكي بدرجة أو بأخرى، مثل داستن هوفمان Dustin Hoffman، وآل باتشينو Al Pacino، وروبرت دي نيرو Robert De Niro.\nأما في مصر، فإن الفنان الراحل أحمد زكي كان النموذج الأروع، ربما على مستوى العالم كله بلا مبالغة، للإيمان الحقيقي بمنهج ستانسلافسكي، وإلزام النفس به إلى حد تعذيبها، سعيًا وراء كلمتَين كان ستانسلافسكي يرفعهما شعارًا لكل ما يطالب به تلاميذَه، ومبررًا لكل ما كان يفعله بهم، وكل ما كان يطالبهم بأن يفعلوه بأنفسهم: صدقية الأداء!","page":null,"uri":null},{"id":685385,"arabic":"نظام ستانسلافسكي","english":"Stanislavsky system","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stanislavsky method، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685386,"arabic":"نجم","english":"Star","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الممثل الذي يتمتع بشعبية كبيرة سواء على المستوى الوطني أو على المستوى العالمي. والنجم شخصية عامة، تسعى الناس إلى معرفة وتقصّي أخباره كما تسعى إلى مشاهَدة أفلامه، والنجم يمكن أن يكون سلاح جمهوره والمعبِّر عن واقعهم ومشكلاته، كما يمكن أن يكون وسيلتهم للهرب من ذلك الواقع.\n• الممثل الذي يضطلع بدور البطولة في فيلم معيَّن، خاصة إذا ما كانت تلك البطولة بطولة فردية.","page":null,"uri":null},{"id":685387,"arabic":"إلتزام النجم","english":"Star commitment","french":null,"description":"وعْد شفهي في معظم الحالات، أو مكتوب في بعض الحالات، يقطعه النجم على نفسه، متعهِّدًا بالمشاركة في فيلم ما، رغم أن هذا الفيلم لا يزال في مراحل التحضير الأولى. غالبًا ما يصدر ذلك التعهُّد عن النجم إما لثقته في مستوى القائمين على التحضير لذلك الفيلم، أو لارتباط شخصي وثيق بالشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":685388,"arabic":"مرشح نجمي","english":"Star filter","french":null,"description":"مُرشِّح من نوع خاص، يتكوَّن سطحه من خطوط محفورة، إذا ما وُضع أمام عدسة الكاميرا فإنه يجبر أشعة الضوء الرئيسي على الانقسام والتشتُّت والسير في مَسارات تحكمها خطوط السطح تلك. ومن هنا، فإن المُرشِّح الذي تشكِّل خطوط سطحه مربَّعًا، يخلق نجمة ضوئية ذات أربعة رؤوس، أما المُرشِّح الذي تميل خطوطه بمقدار 45 درجة، فإنه يشكِّل نجمة ضوئية ذات ثمانية رؤوس.","page":null,"uri":null},{"id":685389,"arabic":"فشخرة النجم","english":"Star frills","french":null,"description":"ترجمة عامّية يُقصد بها نفس ما يُقصد بمُصطلَح Star perks، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685390,"arabic":"مزايا إضافية للنجم","english":"Star fringe benefits","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Star treatment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685391,"arabic":"متطلبات النجم","english":"Star needs","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Star treatment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685392,"arabic":"مشبعات غرور النجم","english":"Star perks","french":null,"description":"ترجمة تقريبية يُقصد بها المزايا المبالَغ فيها، وغير الضرورية أحيانًا، التي توفرها الشركة المنتِجة للنجم، داخل وخارج مواقع التصوير، لإرضاء غروره، وتغذية إحساسه بالتميُّز عن غيره من ممثلي الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685393,"arabic":"عمل يليق بنجم","english":"Star property","french":null,"description":"ترجمة تقريبية لمُصطلَح يُقصد به عمل سينمائي جاهز للتنفيذ، ترى الشركة المالِكة لحقوقه أنه يليق بنجم كبير، بمعنى أن يكون موضوع العمل مهمًا، وأن يكون السيناريو مكتوبًا بشكل جيد، وأن يكون الدور المعروض على النجم دورًا يحلم به أيّ ممثل.","page":null,"uri":null},{"id":685394,"arabic":"مواصفات النجم","english":"Star quality","french":null,"description":"الخصائص البشرية التي تؤهل ممثلًا ما لأن يصبح نجمًا. في مقدمة هذه الخصائص، المواصفات الجسدية، والملامح، والقبول، والعلاقات الاجتماعية داخل الوسط، وفي كثير من الحالات تجيء الموهبة في ذيل هذه القائمة.","page":null,"uri":null},{"id":685395,"arabic":"نجمي","english":"Starrer","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي مختصَر يُقصد به الفيلم الذي يشارك في بطولته نجم بارز واحد على الأقل.","page":null,"uri":null},{"id":685396,"arabic":"شاشة أو ستارة النجم","english":"Star screen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Star filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685397,"arabic":"نظام النجومية","english":"Star system","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما كانت تفعله شركات هوليوود منذ نهاية العقد الأول من القرن العشرين، حين كانت تَستخدم كل ما يتعلق بحياة عدد من نجوم السينما داخل البْلاتوهات وخارجها كوسيلة للترويج لما تنتجه وما توزِّعه من أفلام، مستغِلةً في ذلك كافة إمكانيات الصحف والمجلات، لخلْق النجم أو النجمة أولًا، ثم لزيادة شعبيته أو شعبيتها، وصولًا إلى اللحظة التي تتحوَّل فيها نجومية هؤلاء إلى وسيلة للترويج للأفلام.\nالغريب في الأمر أن الفكر الذي كان يحكم هوليوود في سنواتها الأولى كان معاكسًا تماما للفكر الذي تفتَّق عن فكرة النجومية، فقد كانت شركات الإنتاج السينمائي، في بداية القرن العشرين، تحرص على أن تظل أسماء ممثليها مجهولة إلى حد ما، لأن القائمين على الأمور المالية في تلك الشركات كانوا يؤمنون بأنه إذا ما أصبح الممثل مشهورًا، فإن أول شيء سوف يفعله هو المطالبة بزيادة أجره. من هذا المنطلق، لعبت ممثلة مثل فلورانس لورانس Florence Lawrence مئات الأدوار لحساب شركة بيوغراف، دون أن يعرف المشاهدون اسمها الحقيقي، حيث كانت تُعرف طوال تلك الفترة باسم مستعار هو فتاة بيوغراف The Biograph Girl، ولم يَعرف الجمهور اسم لورانس الحقيقي إلّا بعد أن تركت بيوغراف لتعمل مع واحدة من شركات الإنتاج السينمائي المستقلة، فأصبحت بعدها أول نجمة في تاريخ السينما في العالم، وفقًا لنظام النجومية الذي تبلوَرت ملامحه خلال العقد الثاني من القرن العشرين. وقبل بداية الثلاثينيات، كانت السينما قد أضافت إلى رصيدها من النجمات أول نجم سينمائي من الذكور، وهو تشارلي تشابلن Charlie Chaplin.\nمع سيطرة نظام النجومية، ظهرت أولى ملامح ما يُعرف حاليًّا بالشخصية النمطية Type، وهو الأمر الذي بدأ كنوع من التخصُّص، وتأكد مع الإصرار على إسناد النوعية نفسها من الأدوار إلى الممثل نفسه مرة بعد مرة، خاصة خلال سنوات السينما الصامتة. ففي كتاب له بعنوان النُجوم The Stars، يقول الناقد السينمائي الأمريكي إدغار مورين Edgar Morin إن المنتِجين قد قسموا نجوم السينما الصامتة إلى مجموعة من الأنماط من بينها:\n• النجمة التي تمثل نموذجًا للبراءة والعُذرية، مثل ماري بيكفورد Mary Pickford وليليان غيش Lillian Gish.\n• النجمة الكارثِية، مثل تيدا بارا Theda Bara.\n• النجمة ذات الجمال السماوي والدائمةُ المعاناة، مثل غريتا غاربو Greta Garbo.\n• النجم المغامر، مثل دوغلاس فايربانكس Douglas Fairbanks وويليام هارت William Hart.\n• النجم العاشق الجَسور، مثل رودولف فالنتينو Rudolph Valentino.\nمع دخول الصوت إلى السينما، وبعد أن أعادت صدمةُ الكساد الاقتصادي خلال الثلاثينيات صانعي السينما ومشاهِديها إلى أرض الواقع، تغيَّرت صورة النجم على الشاشة، لتصبح أكثر قربًا من صورة الرجل العادي، ولكن عندما يكون في أفضل حالاته. وهكذا، قدَّمت هوليوود مجموعات جديدة من النجوم:\n• نجوم يلعبون أدوار الخير، مثل هنري فوندا Henry Fonda، وجايمس ستيوارت James Stewart، وغاري كوبر Gary Cooper.\n• نجوم يلعبون أدوارًا تمزج بين الخير والشر، بين الرقة والقسوة، بين المبالغة والواقعية، مثل جايمس كاغني James Cagney، وهمفري بوغارت Humphrey Bogart.\n• نجوم يلعبون أدوار المغامرات التي تتسم بالجَسارة، مثل جون واين John Wayne، وكيرك دوغلاس Kirk Douglas، وبيرت لانكاستر Burt Lancaster.\n• بعد هؤلاء، قدَّمت هوليوود النجم المتمرِّد، وهو الشخصية التي لعبها ممثلون مثل مارلون براندو Marlon Brando، وجايمس دين James Dean.\nوكما تغيَّرت صورة النجم بعد دخول الصوت إلى السينما، تغيَّرت صورة النجمة أيضًا، لتصبح أكثر ملاءمة للعصر أولًا، ولتكون أكثر ملاءمة لنجوم العصر ثانيًا. وتمثلت تلك التغيُّرات فيما يلي:\n• أصبحت النجمة البريئة العذراء أكثر ذكاء وأقل براءة وأقل عذرية إن صح التعبير، فشاهدنا نجمات مثل كلوديت كولبرت Claudette Colbert، وروزاليند راسِل Rosalind Russell.\n• بقيت صورة المرأة الكارِثية دون تغيير تقريبًا، حتى بعد أن تَكرر إسنادُها إلى نجمة مثل مارلين ديتريش Marlene Dietrich.\n• بعد انتهاء الحرب العالمية الثانية، أصبحت السينما أكثر انفتاحًا على الموضوعات المتعلقة بالجنس، وأكثر جرأة وصراحة في تناوُلها، وهكذا ظهرت نجمات الإغراء اللاتي أصبحن رموزًا للجنس على الشاشة، سواء مَن لعبت تلك الأدوار بجرأة وإحساس جارف مثل جين هارلو Jean Harlow، أو مَن لعبتها بطفولة وعفوية مثل بريجيت باردو Brigitte Bardot، بالإضافة إلى مارلين مونرو Marilyn Monroe التي كانت تقف نموذجًا منفردًا.\nورغم أن نظام النجومية قد انتهى تقريبًا، بانهيار نظام الستديو Studio System في الخمسينيات، فقد حافظ مَن أفرزهم ذلك النظام على نجوميتهم بشكل فردي، حتى جاءت الستينيات لتتغير موازين القوى داخل منظومة صناعة السينما في الولايات المتحدة وفي العالم كله، وليبدأ المُخرجون في احتلال موقع الصدارة، نجومًا، يبحث المُشاهد عن اسمائهم على ملصقات الأفلام، قبل أن يتأملوا صور نجوم تلك الأفلام ونجماتها.","page":null,"uri":null},{"id":685398,"arabic":"تاريخ البداية","english":"Start date","french":null,"description":"التاريخ المحدَّد لبدء تصوير فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685399,"arabic":"بداية الأجر","english":"Starting fee","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحد الأدنى لأجر واحد من الفنيين العاملين في الفيلم كما تحدِّده قوانين النقابات أو الاتحادات العمالية التي ينتسب إليها، والتي تحتم قوانينها عليه ألّا يقبل بأقل منه.","page":null,"uri":null},{"id":685400,"arabic":"علامة البدء","english":"Starting Mark","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Start mark، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685401,"arabic":"علامة البداية","english":"Start mark","french":null,"description":"علامة على الدليل الذي يوضَع في بداية كل بَكرة من بَكرات الفيلم الجاهز للعرض، وذلك لمساعدة عامل كابينة العرض على الانتقال السلس والدقيق من بَكرة إلى أخرى، أي من أحد أجهزة العرض إلى جهاز آخر. تتغيَّر العلامات الموضوعة على الدليل كل 16 إطارًا، وهو ما يعني أن المسافة التي تفصل بين كل علامتَين متتاليتين هي قَدم واحدة، وتبدأ سلسلة العلامات هذه بالرقم 3 وتنتهي بالرقم 11. في هذا المجال، يقول المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"إذا افترضنا أنه قد ثبت بالتجربة أن محرك آلة عرض معيَّنة يأخذ بالضبط 7 أقدام من الفيلم، ليصل في أثنائها إلى سرعته الكاملة، فإنه ينبغي حينئذ لضم الفيلم في هذه الآلة، بحيث يظهر الرقم 7 في شبّاك الصورة في أثناء تجهيز الآلة لإدخالها في عملية العرض. وحيث إن هناك 7 أقدام من الفيلم، تفصل بين هذا الرقم والصورة الأولى من صور الفيلم، فإن المحرك سوف يصل إلى سرعته الكاملة، قبل إسقاط هذه الصورة على الشاشة. وعلامة البدء بالنسبة لهذه الآلة من آلات العرض هي الرقم 7 على الفيلم الدليل\".","page":null,"uri":null},{"id":685402,"arabic":"معاملة النجوم","english":"Star treatment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المعاملة الخاصة للنجم، وما يحصل عليه من امتيازات تفوق ما يحصل عليه غيره من الممثلين، سواء داخل البْلاتوه أو خارجه. تتجاوز هذه الميزات مسألة الأجر المرتفع، لتشمل ترتيبات الانتقال إلى مواقع التصوير خارجية كانت أو داخلية، وترتيبات السفر والإقامة، وحق اصطحاب مرافقين له على نفقة الشركة المنتِجة، وتحمُّل الشركة المنتِجة لرواتب ومكافآت مساعديه الشخصيين أيًّا كان عددهم.","page":null,"uri":null},{"id":685403,"arabic":"مركبة نجم","english":"Star vehicle","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الدور الذي لا يليق إلّا بنجم كبير، والذي يمثل في الوقت نفسه انتقالة ملحوظة في تاريخ النجم المهني. من هذا المنطلق، يرى نقّاد السينما في الغرب أن دور فورِسْت غامب Forrest Gump كان بمثابة مَرْكبة للنجم توم هانكس Tom Hanks، تمامًا كما كان دور رأفت الهجان مَركبة للنجم محمود عبد العزيز.\n• فيلم كُتب وأُنتج خصيصًا لنجم شهير، استعراضًا لمهاراته الخاصة، واستغلالًا لهذه المهارات التي ينفرد بها عن غيره من نجوم وممثلي جيله.","page":null,"uri":null},{"id":685404,"arabic":"ستار واغونز","english":"Star Waggons","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحدة من أشهر الشركات الأمريكية المتخصصة في إنتاج وتأجير مقطورات التصوير الخارجي التي تضم غرفًا للملابس واستراحات للنجوم، وهي تنافس الفنادق الفاخرة بتجهيزاتها العصرية، كما يبدو من الصورة المرافقة لهذا المدخل.\nلمزيد من التفاصيل، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.starwaggons.com","page":null,"uri":null},{"id":685405,"arabic":"خلفية ساكنة","english":"Static background","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Still background، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685406,"arabic":"لقطة بكاميرا ثابتة","english":"Static camera shot","french":null,"description":"لقطة لا تتحرك الكاميرا خلالها على الإطلاق. يكثر استخدام هذه النوعية من اللقطات عندما تتيح أحداث المشهد وموقعه للمُخرج فرصة النقل بين عدة زوايا، لتغطية أجزاء الحدث من مواقع مختلفة، تتفاوت في قُربها عما يجري أمام الكاميرا، كما تتنوَّع النقاط التي تنظر منها إلى ذلك الذي يجري. أما اللقطات الثابتة الطويلة زمنيًّا، أو الإلْتِقاطات الطويلة Long takes، فتُستخدم عندما يكون المُخرج من أنصار أسلوب التَبْئير العميق Deep focus والتكوين في العمق Composition in depth، حيث تظل الكاميرا ثابتة مكانها، تاركة للمُشاهد الحرية والوقت اللازمَين للتنقل بين تفاصيل اللقطة، وبين مستوياتها المختلفة، وهو أسلوب نادى به المُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967، والجزء الثاني عام 1971، وتبنّاه عمليا مُخرجون كثيرون مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim، وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، وأورسون ويلز Orson Welles.\nينتشر استخدام أسلوب الاعتماد على تقنية الكاميرا الثابتة بين أولئك الذين يسعون إلى العودة بحرفيات الإخراج السينمائي إلى منابعه الأولى، أي إلى ما كان سائدًا في الأعوام الأولى من عمر السينما.","page":null,"uri":null},{"id":685407,"arabic":"بقع الكهرباء السكونية","english":"Static electricity marks","french":null,"description":"مناطق من فيلم تَعرَّض لكهرباء سُكونية قبل اكتمال عملية التحميض، وهو ما يؤدي إلى ظهور بُقَع على سطحه. تكثر هذه البُقَع في حالة الفيلم الأبيض وأسود، أما الكهرباء السُكونية فيمكن أن تحدث عندما تجري عملية التحميض في جو بارد جاف، كما يمكن أن تنتج عن احتكاك الفيلم، حال جريانه بسرعة عالية، داخل الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":685408,"arabic":"بقع سكونية","english":"Static marks","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Static electricity marks، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685409,"arabic":"لقطة بكاميرا ثابتة","english":"Stationary camera shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Static camera shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685410,"arabic":"البيانات القانونية","english":"Statutory declaration","french":null,"description":"البيانات الرسمية الخاصة بالفيلم السينمائي، التي تشبه بيانات البطاقة الشخصية للشخص العادي، وهي بيانات يجب أن تتقدَّم بها الشركة إلى كافة الجهات الرسمية والنقابية التي تتعامل معها، ومن بينها النقابات المهنية، والجهات الرقابية، ومصلحة الضرائب، والمكتبة القومية، وما إلى ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":685411,"arabic":"الإيداع القانوني","english":"Statutory deposit","french":null,"description":"نظام إجباري متَّبَع في معظم بلدان العالم، يهدف إلى الحفاظ على التراث السينمائي للبلدان التي تطبق هذا النظام. فوفقًا لنظام الإيداع القانوني، يسري على الأفلام السينمائية ما يسري على الكتب المطبوعة والمنشورة، حيث يتحتَّم على منتِج الفيلم، كما يتحتَّم على ناشر الكتاب، أن يقدِّم للمكتبة القومية، أو الأرشيف السينمائي القومي، أو السينماتيك الوطني في بلاده عددًا معيَّنًا من النُسَخ الموجبة للفيلم، بينما يَشترط عدد قليل من البلدان أن يودِع المنتِج الفيلم السالب الأصلي لفيلمه، مع الاحتفاظ بحقه في استخدامه إذا لزم الأمر، في حالة ضياع أو تَلَف النُسَخ السالبة البديلة. تعكس القوانين المنظّمة لعمليات الإيداع تلك الإيمان المتصاعد بقيمة الفيلم السينمائي والأهمية الكبيرة التي توليها الدول والمؤسسات للأفلام السينمائية باعتبارها مكونًا من المكونات الثقافية للأمة.","page":null,"uri":null},{"id":685412,"arabic":"ركز على الفلوس","english":"Stay with the money!","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يَصدر عن المُخرج إلى المصوِّر لافتًا نظره إلى ضرورة التركيز على عنصر معيَّن من عناصر اللقطة التي يجري تصويرها، نظرًا لثقته أن هذا العنصر سوف يكون مَصدر جذْب للمُشاهد ونقوده. يمكن أن يكون هذا العنصر نجمة الفيلم في وضْع خاص، كما يمكن أن يكون جزءًا مهمًا ومثيرًا من الحدث الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":685413,"arabic":"ستيديكام","english":"Steadicam","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أشهر أنظمة الكاميرات المحمولة الثابتة، التي أتاحت فرصة إلْتِقاط لقطات كان من المستحيل تنفيذها بواسطة الدوللي، أو بواسطة كاميرا محمولة على الكتفَين دون ما يوفره الستيديكام من ثبات واستقرار للكاميرا، ودون ما يتيحه هذا النظام للمصوِّر من حرية مطلَقة في الحركة، دون أن يشغل باله بالحفاظ على توزُان الكاميرا. وهكذا استخدمت الكاميرا المحمولة الثابتة في البداية وسيلة لتنفيذ بعض اللقطات ثم لم يلبث أن تحول استخدامها إلى أسلوب إخراج متميّز.","page":null,"uri":null},{"id":685414,"arabic":"ثبات الصورة","english":"Steadiness","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم Rock steadiness، أي الثبات المطلَق للصورة، أي خلو الصورة المعروضة على الشاشة في دار العرض من أية اهتزازة أو ارتعاشة غير مرغوب فيها، وهي الاهتزازات والارتعاشات التي تسبب إزعاجًا بصريا شديدًا للمُشاهد. تحدث تلك الاهتزازات بسبب خلل أصاب آلية سَحْب الفيلم داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، مما يؤدي إلى عدم انتظام حركته، وارتعاشه بشكل غالبًا ما يكون رأسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685415,"arabic":"اختبار الثبات","english":"Steadiness test","french":null,"description":"اختبار يجريه المصوِّر للتَيَقُّن من أن الفيلم يسلك مَسارًا سليمًا داخل الكاميرا. غالبًا ما يُجرى هذا الاختبار من خلال تصوير صليب أسود على خلفية بيضاء لبضع ثوان، ثم يُعاد لَفّ الشريط، أي يُعاد الجزء الذي تم تصويره إلى داخل بَكرة التغذية، ويغيِّر المصوِّر زاوية الكاميرا تغييرًا بسيطًا، ثم يلتقط لقطة أخرى للصليب، على الجزء نفسه الذي استُخدم لتصوير اللقطة الأولى. بعد تحميض الفيلم، يتم عرضه للتأكد من ثبات الصليبَين، كل في موقعه من الآخر.","page":null,"uri":null},{"id":685416,"arabic":"رقائق البخار","english":"Steam chips","french":null,"description":"رقائق من الكالسيوم الخام، تُنتج كمية بسيطة من البخار عندما توضَع في إناء ماء أو في طبق حساء أو في فنجان قهوة أو شاي، وذلك للإيحاء بارتفاع درجة حرارة الوسط السائل الذي توضَع فيه.\nتُنتج هذه الرقائق وتوزِّعها شركتان أمريكيتان هما:\n• زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك.\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع كل من الشركتَين على الإنترنت: www.zeller-int.com, www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":685417,"arabic":"ستينبيك","english":"Steenbeck","french":null,"description":"الاسم التجاري لنوع من أجهزة التوليف المسطَّح Flatbed editing machine. يوجد من هذا الجهاز طرازان، الأول مخصَّص لتوليف الأفلام قياس 16 مم، والثاني مخصَّص لتوليف الأفلام قياس 35 مم. تُنتج هذا النوع من أجهزة التوليف شركة ستينبيك الألمانية منذ عام 1931.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.steenbeck.com","page":null,"uri":null},{"id":685418,"arabic":"طابعة التلامس المرحلي","english":"Step-by-step contact printer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Step contact printer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685419,"arabic":"طابعة بصرية مرحلية","english":"Step-by-step optical printer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Step optical printer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685420,"arabic":"الطابعة المرحلية","english":"Step-by-step printer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Step printer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685421,"arabic":"طابعة التلامس المرحلي","english":"Step contact printer","french":null,"description":"تسمية أخرى للطابعة التي تُعرف في بعض المَراجع باسم طابعة التلامُس المتقطع Intermittent contact printer، وهي واحدة من نوعَين من الأجهزة التي تُستخدم في طباعة الأفلام بأسلوب الطباعة بالتلامُس Contact printing، وهو الأسلوب الذي يعتمد على وجود كل من النسخة السالبة المصدر والفيلم الخام الموجب، في حالةٍ تتلامس خلالها الطبقة الحساسة لكل منهما مع الطبقة الحساسة للآخر، أمام الفتحة، حيث يقوم مصباح الطابعة بنقل الصورة الموجودة على إطار واحد من إطارات المصدر، إلى إطار واحد من إطارات الفيلم الخام.\nعند استخدام طابعة التلامُس المرحلي، يجري الفيلمان المتلامسان معًا في تزامُن، ولكن مع توقف كل إطارَين متلامسَين لَحْظيًّا أمام الفتحة، بينما يتوَلّى الغالق حجْب ضوء المصباح خلال اللحظة التي يتحرك فيها الإطاران، الإطار المصدر والإطار الذي تم تعريضه، ليُفسحا المجال أمام الإطارَين التاليين لهما. توقُّف الفيلمَين في كل مرة يمر فيها إطاران متلامسان أمام الفتحة يؤدي إلى الحصول على صورة فائقة الجودة، كما يتيح للمُشرف على تشغيل الطابعة التحكُّم في درجات تبايُن أيّ إطار من إطارات الفيلم، لذلك تُستخدم هذه الطريقة، التي تتميَّز بالبطء، عند الحاجة إلى الحصول على نسخة فائقة الجودة، لاستعمالها في عملية من عمليات المؤثرات الخاصة.\nأما عند استخدام طابعة التلامُس المتصل Continuous contact printer، فإن الفيلمَين المتلامسَين يجريان في تزامُن وبسرعة واحدة، دون أن يتوقفا لَحْظيًّا أمام الفتحة. السرعة والسهولة في الأداء جعلتا هذه الأجهزة الخيار الأفضل عند طباعة النُسَخ اليومية السريعة Daily rushes، وكذلك عند الحاجة إلى طباعة أعداد كبيرة من نُسَخ العرض Release prints.","page":null,"uri":null},{"id":685422,"arabic":"اتفاق مرحلي","english":"Step deal","french":null,"description":"اتفاق تعاقُدي يوقَّع بين شركة إنتاج سينمائي وبعض الفنانين والفنيين البارزين المرشَّحين للعمل في هذا الفيلم، ومدير الإنتاج أو كاتب السيناريو أو المُخرج أو النجوم، ويقضي بأنه من حق الشركة أن تتراجع عن المشروع برُمَّته خلال أية مرحلة تسبق بدء التصوير، دون أن تكون ملزَمة بدفع ما تبقى لأيّ من هؤلاء من أجر، ودون أن تطالبه بردّ دفعة التعاقُد.","page":null,"uri":null},{"id":685423,"arabic":"طابعة بصرية مرحلية","english":"Step optical printer","french":null,"description":"تسمية أخرى للطابعة التي تُعرف في بعض المَراجع بالطابعة البصرية المتقطعة الحركة Intermittent optical printer، وهي طابعة بصرية تعمل من خلال آلية إسقاط صور النسخة السالبة على الفيلم الخام الموجب إطارًا واحدًا في كل مرة. تعتمد هذه الآلية على مجموعة بصرية تتوسط المسافة، أو الفراغ، بين النسخة السالبة والفيلم الموجب. تُستخدم هذه الطابعة لإنجاز عمليات الطباعة غير العادية، مثل المؤثرات الخاصة، أو عند الحاجة إلى تغيير أبعاد الصورة عند نقلها، أو عند الحاجة إلى استبعاد جزء معيَّن من الصورة لأغراض تتعلَّق بالتكوين.","page":null,"uri":null},{"id":685424,"arabic":"موشور مدرج","english":"Stepped prism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Step prism، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685425,"arabic":"يدخل على الدور","english":"Stepping into a role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به انضمام ممثل جديد إلى فريق العمل في الفيلم، للعب دور كان ممثل آخر يلعبه، ثم قرر التخلّي عنه والرحيل، أو توفي بعد بدء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685426,"arabic":"طابعة مرحلية","english":"Step printer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الطابعة التي تعُرف في بعض المَراجع بالطابعة ذات الحركة المتقطعة Intermittent printer، وهي الطابعة التي تجمع بين النسخة السالبة والفيلم الخام الموجب، بمعدل إطار واحد في كل مرة، حيث يتوقفان أمام فتحة الطابعة ليتم تعريضهما معًا. تنقسم هذه النوعية من الطابعات إلى نوعَين رئيسيين هما:\n• طابعة التلامُس المرحلي Contact step printer، حيث تتلامس الطبقتان الحساستان معًا أمام الفتحة.\n• الطابعة البصرية المرحلية Step optical printer، حيث تُعرض صورة النسخة السالبة من خلال وحدة عرض ملحَقة بالجهاز، لتسقط على سطح الطبقة الحساسة للفيلم الخام الموجب.\nتتَّسم الطابعة المرحلية بالبطء الشديد، لأنها تَطبع الفيلم كله إطارًا بعد الآخر، لذلك لا يمكن استخدامها لطباعة نُسَخ العرض Release prints، التي تتطلب طباعتها سرعة عالية. في الوقت نفسه، تتميَّز النُسَخ المطبوعة بأسلوب الطباعة المرحلية بجودة فائقة، لذلك تُستخدم الطابعات المرحلية لطباعة النُسَخ ذات الأهمية الشديدة، سواء تلك التي تُستخدم كأصل بديل، أو تلك التي تُستخدم في تنفيذ عمليات المؤثرات الخاصة Special-effects processes.","page":null,"uri":null},{"id":685427,"arabic":"طباعة مرحلية","english":"Step printing","french":null,"description":"مُصطلَح جامع يُقصد به أية عملية طباعة تَستخدم الطابعة ذات الحركة المتقطعة Intermittent printer.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685428,"arabic":"موشور مدرج","english":"Step prism","french":null,"description":"معدّة ذات هيئة مَوشورية، يحتوي سطحها على تدرُّجات متنوِّعة، توضَع على فتحة كشّاف الإضاءة لتجميع الضوء الصادر عنه وتركيزه في صورة شعاع. من أبرز الأمثلة على هذه المعدّة، عدسة فريسنِل Fresnel lens. وهي العدسة التي اخترعها الفيزيائي الفرنسي أوغستان جان فريسنِل Augustin-Jean Fresnel عام 1823، والتي تتميَّز بقدرتها على إرسال حزمة من الضوء الحادّ يمكن التحكُّم في توجيهها. ورغم أن هذه العدسة تُستخدم أساسًا في مصابيح الفنارات، فإنها تُستخدم سينمائيًّا في نوع خاص من الكشّافات يُعرف بالكشّاف المُتَبَئِّر Focusing spot، وهو كشّاف يُصدر ضوءًا يمكن تغيير مدى أو نطاق انتشاره، مع الاحتفاظ بخاصيته الأصلية كضوء مركَّز.","page":null,"uri":null},{"id":685429,"arabic":"قائمة متدرجة","english":"Step table","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Step wedge، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685430,"arabic":"تشكيل متدرج","english":"Step wedge","french":null,"description":"سلسلة من درجات التعريض التي تتزايد بشكل بالغ الدقة على قطعة من الفيلم مقتطَعة من بَكرة من بَكرات الفيلم الخام، وذلك بغرض اختبار حساسية الفيلم، أو بغرض إجراء اختبار ما لأجهزة الطباعة. وتُعرف قطعة الفيلم التي تضم هذه السلسلة من التعريضات باسم شريط قياس الحساسية Sensitometric strip.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685431,"arabic":"مجسم","english":"Stereo","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بادئة بمعنى مجسِّم، أي الجزء الأول المشترك بين عدة مُصطلَحات تتميَّز بالتجسيم، سواء تجسيم الصوت، أو تجسيم الصورة، أو تجسيم الرؤية التي قد تجمع بين الاثنين معًا.\n• مختصَر اصطِلاحي يُقصد به ما يُعرف بالشفافية المجسَّمة Stereo transparency.","page":null,"uri":null},{"id":685432,"arabic":"كاميرا مجسامية","english":"Stereo camera","french":null,"description":"كاميرا تَستخدم عدستَين منفصلتين، يماثل البُعدُ بينهما البُعدَ بين عيني الإنسان، وتسجل صورها على فيلمَين مختلفين، يتميَّز كل منهما بالحساسية تجاه لون معيَّن. وللحصول على رؤية مجسَّمة للأفلام التي صُوِّرت بهذه الكاميرا، يتحتَّم استخدام جهاز عرض ذي عدستَين، كما يجب أن يرتدي المُشاهد مِنظارًا خاصًا.","page":null,"uri":null},{"id":685433,"arabic":"التصوير السينمائي المجسم","english":"Stereographic cinematography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stereoscopic cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685434,"arabic":"ستيريوكينو","english":"Stereokino","french":null,"description":"واحدة من المحاولات الكثيرة والمتعدِّدة التي قام بها علماء كثيرون للوصول إلى سينما مجسَّمة ثلاثية الأبعاد. ابتكر هذه الطريقة المهندس السوفييتي سيميون إيفانوف Semyon Ivanov عام 1947، غير أن تشغيلها لم يتجاوز المجال التجريبي، ولم تُستخدم على نطاق تجاري على الإطلاق.","page":null,"uri":null},{"id":685435,"arabic":"صوت مجسم","english":"Stereophonic sound","french":null,"description":"الصوت المُجَسَّم في أكثر صوره بساطة هو صوت تم تسجيله على مَسارَين صوتيين، ويتم الاستماع إليه من خلال مكبِّرَين للصوت، يذيع كل منهما الأصوات المسجَّلة على واحد من المَسارَين، وذلك بغرض خلْق إحساس بأن الأصوات التي نستمع إليها تأتي من مصادر متعدِّدة على الشاشة.\nبدأت محاولات إدخال الصوت المجسَّم إلى السينما عام 1927 على يد المُخرج أبِل غانس Abel Gance، الذي استطاع أن يصمم مَسار الصوت الخاص بفيلمه الملحمي نابوليون Napoleon بحيث يحتوي على عدد من المَسارات المتجاورة الضيقة التي يرسل كل منها ما يحمله من أصوات ومؤثرات إلى واحد أو أكثر من مجموعة من مكبِّرات الصوت التي نشرها في مواقع متعدِّدة خلْف شاشة العرض، وإلى مجموعة أخرى تم نشْرها على جدران قاعة العرض حول المشاهدين. وقد أطلق غانس على هذا النظام اسم بيكتوغراف Pictograph.\nوفي عام 1940، ابتكر فريق من مهندسي شركة والْت ديزني Walt Disney Company بقيادة ويليام غاريتي William E. Garity أول نظام للصوت المجسَّم يعتمد على عدّة مَسارات صوتية بصرية، وقد استُخدم هذا النظام لأول مرة عند تصوير وعرض فيلم التحريك فانتازيا Fantasia. وفي مقال له نُشر في العدد السابع والثلاثين من مجلة جمعية مهندسي السينما SMPE Journal الصادر في آب/أغسطس من عام 1941، كتب غاريتي قائلًا: \"إننا، ومع التشديد على أن المحاكاة المثالية للترفيه الحي Live entertainment ليست هدفنا، نؤكد أن الترفيه الذي تقدمه السينما يمكن أن يتطور حتى يتجاوز القيود التي تُلازم الترفيه الحي وتؤثر فيه\".\nورغم محاولتَي غانس وغاريتي، فإن الصوت المجسَّم لم يصبح جزءًا متكاملًا من تجربة الإنتاج والعرض السينمائي إلّا بعد اختراع نظام الشاشة العريضة المعروف بسينيراما Cinerama عام 1952، ثم مع ظهور نظام سينماسكوب CinemaScope الأكثر تطورًا عام 1953، حيث أصبحت نسخة العرض تتضمَّن أربعة مَسارات مغناطيسية للصوت، ثلاثة من هذه المَسارات تبث أصواتها إلى عدد من مكبِّرات الصوت الموزَّعة خلْف الشاشة، بينما تبث الرابعة أصواتها إلى عدد من مكبِّرات الصوت التي تنتشر في قاعة العرض، حول مقاعد المشاهدين.\nارتفاع نفقات إضافة أربعة مَسارات مغناطيسية إلى نسخة العرض، والصعوبات التقنية التي كانت تصاحب تلك العملية، أجبرت صناع السينما على البحث عن بديل، وهو الأمر الذي أدى إلى التحوُّل إلى تقنية الصوت البصري Optical sound، وهكذا أصبح الفيلم يحتوي على قناتَين بصريتَين، تحتوي كل منهما على مَسارَين صوتيَين.\nأما أحدث تقنيات الصوت المسجَّل، فهي أنظمة الصوت الرقمي المجسَّم، التي تُستخدم اليوم في جميع أنحاء العالم تقريبًا، وإنْ تنوَّعت بتنوُّع الشركات المنتِجة لتلك الأنظمة، خاصة فيما يتعلق بموقع مَسارات الصوت على الفيلم، هذا بالإضافة إلى أن بعض هذه الأنظمة يَستخدم قرصًا مدمجًا منفصلًا لتسجيل وإذاعة الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":685436,"arabic":"مسار مجسم متغير المساحة","english":"Stereophonic variable-area track","french":null,"description":"مَسار صوتي بصري منفرد على الفيلم، صُمِّم وسُجِّل بحيث يكون قادرًا على تغذية مكبِّرات صوت مجسَّم منفردة بأصوات مجسَّمة، بمعنى أنه يلعب الدور الذي يُفترض أن يلعبه مَساران صوتيان منفصلان على الأقل. ابتكرت هذا النظام واستخدمته شركتا مترو غولدوين ماير Metro Goldwin Mayer وباراماونت Paramount خلال الخمسينيات من القرن العشرين، حيث كان يُعرف باسم بيرسْبيكْتا ساوند Perspecta Sound. أما اليوم، فإن النظام المعروف باسم دولبي Dolby يَستخدم مَسارَين بصريين لتخليق أربعة مَسارات منفصلة على الفيلم قياس 35 مم، لبَثّ صوت مجسَّم ومحيطي Stereo and surround sound.","page":null,"uri":null},{"id":685437,"arabic":"المجسام","english":"Stereoscope","french":null,"description":"المنظار الذي يُستخدم عند النظر إلى الصور الفوتوغرافية المِجْسامية أو المجسَّمة Stereograph، حتى يمكن رؤيتها كصورة ثلاثية الأبعاد.","page":null,"uri":null},{"id":685438,"arabic":"التصوير السينمائي المجسم","english":"Stereoscopic cinematography","french":null,"description":"واحد من عدة مُصطلَحات تُطلَق على عدد من أنظمة التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد. وكان القاسم المشترك بين هذه الأنظمة أنها نتيجة محاولات قام بها السينمائيون لخلْق إيهام بوجود عمق حقيقي للصورة السينمائية، رغم أنها معروضة على شاشة يَعرف المُشاهد مسبقًا أنها مسطَّحة، أي أنها أنظمة يسعى السينمائيون من خلالها إلى خلْق الإحساس بانفصال مقدمة المَنظر أو الديكور، وبروزها عن سواها من مُكمِّلات الديكور، وخلْق الإيهام بأن مختلف مستويات الصورة متباعدة ومتمايزة مكانيًّا، بل ومنفصلة. تعتمد هذه الأنظمة جميعها على فكرة استخدام الفاصل بين عيني الإنسان، أو بمعنى أكثر دقة، الفاصل بين وجْهة نظر العين اليمنى ووجْهة نظر العين اليسرى، وهو الفاصل المعروف عِلميًّا بالمحوَر البَيْني Interaxial. فمِجْساميةُ الرؤية أو الرؤية المجسَّمة Stereoscopy تخلق الإحساس نفسه بالعمق والمنظور الذي تخلقه الرؤية الطبيعية للعينين Binocular vision، حيث يؤدي الفارق بين العينين والذي يقدَّر بنحو 2.5 بوصة، إلى تكوين صورتَين شبكيَّتَين Retinal images مختلفتين، فمنظور العين اليسرى يركز، إلى حد ما، على مكوِّنات الجانب الأيسر للموضوع، بينما يركز منظور العين اليمنى، إلى حد ما، على مكوِّنات الجانب الأيمن للموضوع.\nمحاولات العلماء للوصول إلى ما يُعرف بالرؤية المِجْسامية أو المُجسَّمة Stereoscopic vision بدأت أولًا في مجال التصوير الفوتوغرافي، فقبل أن ينتهي القرن التاسع عشر كانت الصور الفوتوغرافية المِجْسامية أو المُجَسَّمة Stereograph قد انتشرت وانتشر معها الستيريوسكوب Stereoscope، وهو المنظار الخاص بمشاهَدة تلك الصور. نجاح العلماء والمخترعين في مجال التصوير الفوتوغرافي المِجْسامي أو المُجَسَّم Stereoscopic photography دفعهم إلى نقل تجاربهم إلى عالم السينما، وبدء ما يُعرف بالتصوير السينمائي المِجْسامي أو المُجَسَّم Stereoscopic cinematography، فكان لهم ما أرادوا من خلال ثلاثة أنظمة للتصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد، تم تطبيقها على التوالي:\n• عملية التجسيم Anaglyph process: تتلخص الفكرة الأساسية لعملية التجسيم في إلتِقاط لقطتَين مختلفتَين للمشهد الواحد، في التوقيت نفسه، بحيث تمثل اللقطة الأولى وجْهة نظر العين اليمنى واللقطة الثانية وجْهة نظر العين اليسرى، يستوي في ذلك أن يجري التصوير باستخدام كاميرتَين أو باستخدام كاميرا واحدة ذات عدستَين منفصلتين، أو باستخدام كاميرا واحدة ذات عدسة واحدة تتركب من محوَرَين بصريَين، على أن تحاكي المسافةُ بين العدستَين أو المحوَرَين المسافةَ بين العينين. اللقطتان الملتقَطتان بالكاميرتَين، أو بالعدستَين أو بالعدسة ذات المحوَرَين، يتم طبعهما بواسطة طابعة بصرية بلونَين مختلفين، عادة أحمر وأخضر، على بَكرة واحدة تحتوي على فيلم ذي طبقتَين حساستين Two-layered film. وعند عرض الشريط المزدوج الطبع، فإن الإحساس بالتجسيم أو البُعد الثالث كان يتحقق من خلال استخدام المنظار المُجسِّم Anaglyphoscope، وهو منظار خاص يتكوَّن من مُرشِّحَين، بدلًا من العدستَين، لكل منهما لون صورة من الصورتَين المطبوعتين ازدواجيًّا على الشريط. وهكذا، كان كل مُرشِّح من هذين المُرشِّحين يعمل على حجْب الصورة ذات اللون المماثل للونه، وذلك حتى تلتقط العين الصورة ذات اللون المخالف للونه فقط. وكان أول فيلم أُنتج باستخدام هذه التقنية هو سلطان الحب The Power of Love الذي أخرجه هاري فايرول Harry K. Fairoll وعُرض في لوس آنجليس في 27 أيلول/سبتمبر 1922. كما شهدت نيويورك في 10 حزيران/يونيه 1925 عرضًا لبعض المَشاهد التي أنتجها، مستخدمًا هذه التقنية، كلٌ من إدوين بورتر Edwin S. Porter وويليام وادِّد William E. Wadded. غير أن هذه الطريقة لم تصمد طويلًا، حيث كانت عاجزة عن التعامل مع الأفلام الملوَّنة، كما أن ارتداء المنظار الخاص بها كان يسبب إرهاقًا شديدًا للعين ويصيب المُشاهد بالصداع. وهكذا، ومع منتصف الثلاثينيات من القرن العشرين، تخلّى السينمائيون عن هذه الطريقة، لتحل محلها طريقة أخرى عُرفت بالتصوير الثلاثي الأبعاد بالعدسات المُستقطِبة.\n• التصوير الثلاثي الأبعاد بالعدسات المُستقطِبة Polaroid 3-D: اعتمدت فكرته على تصوير المشهد الواحد بواسطة كاميرا واحدة ذات عدستَين مستقطبتَين أو بواسطة كاميرتَين لكل منهما عدسة واحدة مُستقطِبة، حيث تُمَرِّر العدسة الأولى الموجات الضوئية ذات المَسار الأفقي، بينما تُمَرِّر العدسة الثانية الموجات الضوئية ذات المَسار العمودي. بعد ذلك، يُعرض الشريطان بواسطة جهازَي عرض منفصلَين متزامنَين، على جمهور المشاهدين المزوَّدين بمنظار خاص يحتوي على مُرشِّحَين مُستقطِبَين، يستقطب الأول الأشعة الأفقية، بينما يستقطب الثاني الأشعة العمودية، وهو ما يحقق للمُشاهد الإحساس بوجود عمق أو بُعد ثالث للصور المعروضة، ويوفر له رؤية تكاد تماثل الرؤية الطبيعية للعينين. مؤرخو السينما متفقون على أن هذا النظام قد خرج إلى الوجود عام 1936، غير أنهم يختلفون حول تحديد الفيلم الذي كان له سَبْقُ استخدامه، فقد ظهر في العام نفسه فيلمان يطبِّقان نظرية العدسات المُستقطِبة، الفيلم الإيطالي زفاف المُتسوِّل Nozze Vagabonde الذي أخرجه غويدو بريغنوني Guido Brignone، والفيلم الألماني تستطيع بالكاد أن تلمسها Zum Greifen nah، وهو فيلم أغفلت المَراجع السينمائية ذكر اسم مُخرجه! وإذا كان تطبيق نظرية الاستقطاب الضوئي في مجال التصوير السينمائي قد تحقق عام 1936، فإن النظرية نفسها كانت قد ولدت قبل ذلك بسنوات قليلة على يد المخترع الأمريكي إدوين هربرت لاند Edwin Herbert Land الذي لم يلبث أن طوَّر هذه النظرية وحوَّلها إلى واقع عملي يتمثل في مصنع ينتج المرشِّحات والعدسات والنظّارات الشمسية التي تستقطب الضوء. وأيًّا ما كان مصدر أو أصل هذا الاختراع، فقد تلقَّفته هوليوود لتُطوِّره مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، ولتتخذ منه سلاحًا في معركتها مع الوافد الجديد، التلفزيون، الذي استطاع اقتطاع أعداد هائلة من روّاد السينما، ليحوِّلهم إلى مشاهدين تلفزيونيين من منازلهم. وهكذا أنتجت هوليوود خلال الخمسينيات عددًا من الأفلام ذات الأبعاد الثلاثة التي حققت نجاحًا فنيًّا وتجاريًّا ملحوظًا، مثل فيلم شيطان بوانا Bwana Devil الذي أخرجه آرش أوبولر Arch Oboler عام 1952، وفيلم بيت الشمع House of Wax الذي أخرجه أندري دي توث André De Toth عام 1953. ورغم النجاح النسبي لهذه الطريقة، خاصة فيما يتعلق بقدرتها على تصوير أفلام ملوَّنة ذات بُعد ثالث، فهي لم تلبث أن فقدت بريقها في نظر الجمهور، كما فقدت جدواها في نظر صانعي السينما نظرًا لارتفاع تكاليفها، حتى أن فيلم قَبِّليني يا كايت Kiss me Kate الذي أخرجه جورج سيدني George Sidney عام 1953، وفيلم اقتلْها عندما يرن الهاتف Dial M for Murder الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1954، قد عُرضا من خلال نسخة مسطَّحة ثنائيةِ الأبعاد، رغم أنهما كانا قد صُوِّرا باستخدام تقنية البُعد الثالث.\n• السياق التناوُبي للإطارات Alternate-frame sequencing: يُعرف هذا النظام أحيانًا بنظام الصور المتناوبة Alternate images، ويتم بموجبه تصوير الفيلم بواسطة كاميرتَين، مثل معظم طُرق التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد. بعد ذلك، يتم طباعة إطارات الفيلمَين على شريط واحد بالتناوُب أو بالتبادُل، فيوضع أولًا الإطار الأول من الشريط الملتقَط بالكاميرا التي تمثل العين اليسرى، يليه مباشرة الإطار الأول من الشريط الملتقَط بالكاميرا التي تمثل العين اليسرى، وهكذا بالتبادُل حتى نهاية الشريطَين. الشريط الجديد سوف يصل طوله بالطبع إلى ضعف الطول الحقيقي للفيلم، إذ يجمع بين الشريطَين اللذين إلتَقَطَت كلَ واحد منهما كاميرا منفصلة، لذلك فإنه يُعرض على الشاشة بسرعة 48 إطارًا في الثانية الواحدة، أي ضعف سرعة العرض العادية، وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. وحتى يتمكن المشاهدون من مشاهَدة الفيلم مجسَّمًا، فإنهم مطالَبون بارتداء منظار خاص، شديد التعقيد، يُعرف بالمنظار ذي الغالق المصنوع من الكريستال السائل LCD shutter glasses. ورغم دقة الصورة التي ينتجها هذا النظام، فهو لم يعد مستخدَمًا في دُور العرض التجاري، وذلك لأسباب عدة منها أنه يحتاج إلى عملية طباعة بالغة التعقيد، ويحتاج إلى أجهزة عرض خاصة، بالإضافة إلى ارتفاع تكلفة المنظار الخاص به، حيث يتجاوز سعر المنظار الواحد 100 دولار أمريكي. غير أن أنواعًا مختلفة من هذا المنظار تُستخدم الآن مع أجهزة العرض المنزلي الخاصة بالأفلام ذات البُعد الثالث Home 3-D movie system.\nالأفلام السينمائية ذات الأبعاد الثلاثة شهدت انتشارًا وإقبالًا ملحوظَين خلال الخمسينيات من القرن العشرين، خاصة بعد أن اعتبرتها هوليوود سلاحًا مهمًّا في معركتها ضد التلفزيون، ووسيلة مهمة لاستعادة رُوّاد السينما الذين اجتذبهم التلفزيون. غير أن بريق هذه الأفلام لم يلبث أن خفت، حتى اختفت تقريبًا قبل نهاية الخمسينيات، ليخرج إلى العالم فيلم من هذه النوعية كل بضع سنوات.\nفي عام 1986، شهدت السينما الـمِجْسامية أو الـمُجَسَّمة نقلة نوعية وجماهيرية كبيرة، وذلك عندما ظهر أول فيلم في العالم استُخدم في إنتاجه نظام IMAX 3-D، وهو فيلم انتقالات Transitions، وهو فيلم وثائقي Documentary Film مدته 20 دقيقة وقد أنتج لحساب معرض فانكوفر، وأخرجه كولن لو Colin Low وطوني لانزيلو Tony Lanzelo. وفي عام 1995، ظهر أول فيلم روائي يَستخدم تقنية IMAX 3-D، وهو أجنحة الشجاعة Wings of Courage، وهو فيلم أمريكي فرنسي مشترك قصير، أخرجه جان جاك أنّو Jean-Jacques Annaud، يبلغ طول نسخته الأمريكية 40 دقيقة بينما يبلغ طول النسخة الفرنسية 50 دقيقة. وفي عام 2003، أنتجت شركة والت ديزني Walt Disney Pictures أول فيلم وثائقي طويل يستخدم نظام IMAX 3-D، وهو أشباح الأعماق Ghosts of the Abyss الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron، ويستكشف فيه بقايا سفينة تايتانيك الغارقة في أعماق المحيط الأطلنطي منذ عام 1912. وقد استخدم كاميرون في هذا الفيلم كاميرات الفيديو الخاصة بالتلفزيون الفائق الإيضاحية HDTV video cameras.\nهذا التزاوُج بين السينما والفيديو كان شهادة ميلاد عصر جديد من عصور السينما المجسَّمة، عصر تصبح أدواته كلها رقمية، وهو ما يمهد الطريق أمام جيل جديد من الأفلام ذات البُعد الثلاثي، أفلام لا يحتاج تصويرها إلى كاميرتَين، ولا يحتاج عرضها إلى جهازَي عرض متزامنَين، وأخيرًا، وهو الأهم، لا يحتاج مُشاهِدُها إلى مناظير خاصة ترهق الجيب والعين معًا!","page":null,"uri":null},{"id":685439,"arabic":"مجسامية الرؤية أو الرؤية المجسمة","english":"Stereoscopy","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stereoscopic cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685440,"arabic":"الشفافية المجسمة","english":"Stereo transparency","french":null,"description":"عند تنفيذ عملية من عمليات العرض الخلْفي Rear-projection cinematography، فإن خلفية الحدث الحي الذي يجري تصويره داخل البْلاتوه تصدر عن جهاز عرض يقع خلْف شاشة، ومن هنا فإن مُصطلَح الشفافية المُجسَّمة يُقصد به:\n• صورة الخلفية المعروضة على الشاشة.\n• ظاهرة الشفافية التي تنبثق عبرها وبسببها صورة الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":685441,"arabic":"صورة نمطية","english":"Stereotype","french":null,"description":"شخصية من شخصيات عمل روائي أو مسرحي أو سينمائي، مأخوذة بكامل أو معظم تفاصيلها من شخصيات مماثلة ظهرت في أعمال سابقة. لا تمثل الشخصية النمطية أيّ تَحَدٍّ للممثل الذي يلعبها، كما لا تقدم جديدًا للمُشاهد، حيث تبدو مجرد تكرار لشخصيات شاهدها كل من الممثل والمُشاهد عدة مرات. ولا يغيِّر شيئًا أن يتفوَّق الممثل على بعض أو كل مَن سبقوه.","page":null,"uri":null},{"id":685442,"arabic":"مسار مجسم متغير المساحة","english":"Stereo variable-area track","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stereophonic variable-area track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685443,"arabic":"أبقها","english":"Stet","french":null,"description":"ملحوظة جانبية يخطُّها كاتب السيناريو أو مُراجع السيناريو، لتنبيه مَن سوف يتوَلّى طباعة النص بعد تعديله إلى إعادة إدراج مشهد أو جزء من مشهد جرى شَطْبه وحَذْفه من هذا النص في مرحلة سابقة.","page":null,"uri":null},{"id":685444,"arabic":"أغرز","english":"Stick it!","french":null,"description":"صيحة يُطلِقها المُخرج، يُقصد بها أن يتخذ عامل لوح الكلاكيت موقعه أمام الكاميرا، كما تحمل في الوقت نفسه أمرًا للمصوِّر بأن يلتقط صورة للوح الكلاكيت فور استقراره في موقعه في مواجهة العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":685445,"arabic":"العصي","english":"Sticks","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المصفقتان Clapsticks. وهما الذراعان العلويتان من لوحة الكلاكيت أو لوحة الكَرّات أو الإلتِقاطات أو الإعادات، والمُتصِلتان عند أقصى طرفَيهما بالمساحة المخصَّصة لكتابة بيانات الفيلم واللقطة.\n• مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stick it!، لذا يُرجى مراجعته.\n• مَقارِع الطبول Drumsticks، أي العصي التي يُدَقّ بها على الطبول.\n• الحامل الثلاثي Tripod، وهو أبسط وسائل حمْل الكاميرا الثابتة وأكثرها شيوعًا.","page":null,"uri":null},{"id":685446,"arabic":"إلطع","english":"Sticks in!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stick it!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685447,"arabic":"صورة ثابتة","english":"Still","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية صورة إلْتُقطت بكاميرا فوتوغرافية.\n• صورة لممثل أو للحظة من لحظات لقطة من لقطات الفيلم، مطبوعة نقلًا عن الفيلم السينمائي مباشرة، وهي تُستخدم لأغراض الدعاية للفيلم، لذلك غالبًا ما تكون أبعادُها 8 × 10 بوصات.","page":null,"uri":null},{"id":685448,"arabic":"خلفية ثابتة","english":"Still background","french":null,"description":"أية خلفية لأيّ مشهد، تكون ثابتة تمامًا، بمعنى أن تكون مرسومة أو مصوَّرة، سواء عُرضت باستخدام جهاز عرض، أو كانت مطبوعة على لوحة تتدلّى من أعلى لتَملأ الخلفية.","page":null,"uri":null},{"id":685449,"arabic":"مصور الصور الثابتة","english":"Still cameraman","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Still photographer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685450,"arabic":"إطار ثابت أو ساكن","english":"Still frame","french":null,"description":"إطار واحد يُطبع بشكل متكرِّر على نسخة بديلة من الفيلم، حتى تبدو اللقطة المعروضة وكأنها تتضمَّن حركة قد تجمدت لفترة من الزمن يحدِّدها صانع الفيلم وفقًا لحاجته الدرامية أو الشكلية. فالإطار الثابت أو الساكن يمكنه أن يؤكد على معنى أو مفهوم معيَّن يرغب المُخرج في نقله إلى المُشاهد. وهو ما فعله المُخرج الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut في آخر فيلمه الضربات الأربعمائة Les quatre cents coups الذي أخرجه عام 1959، فالصورة الساكنة أو المجمّدة للطفل الصغير على الشاشة وتَشابُهها مع صورة صحافية وصورة السفّاح توحي بشكل غير مباشر بما ينتظر الطفل من مستقبل مظلم.","page":null,"uri":null},{"id":685451,"arabic":"رجل الصور الثابتة","english":"Still man","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Still photographer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685452,"arabic":"صورة ثابتة","english":"Still photo","french":null,"description":"صورة لأبطال الفيلم، أو لموقف أو حدث من أحداث الفيلم، تُلتقَط بغرض استخدامها فيما بعد في عمليات الدعاية والإعلان، كما تُلتقَط لتسجيل أوضاع الممثلين في نهاية لقطة معيَّنة، لاستخدامها كمرجع للحركة والأزياء وتصفيفة الشعر، عند تصوير لقطات أو مَشاهد مرتبطة بتلك اللقطة، بعد مرور فترة طويلة.","page":null,"uri":null},{"id":685453,"arabic":"مصور الصور الثابتة","english":"Still photographer","french":null,"description":"مصوِّر فوتوغرافي ملحَق بفريق العمل في الفيلم، تتركز مهمته على إلتِقاط صور ثابتة لمَشاهد الحركة التي يتضمَّنها الفيلم، وعادة ما يتم الإعداد لتصوير هذه الصور بشكل مصطنَع، حتى لا تؤثر عملية التصوير الفوتوغرافي على التصوير الفعلي للقطات السينمائية. كما يكلَّف مصوِّر الصور الثابتة بإلتِقاط صور فوتوغرافية لما يحدث أثناء التصوير من مواقف وأحداث بعيدًا عن الكاميرا السينمائية.\nما يلتقطه المصوِّر الفوتوغرافي من صور ثابتة يُستخدم عادة في حملات الدعاية والإعلان الخاصة بالفيلم، كما يُحتفظ بنسخة منه في أرشيف الشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":685454,"arabic":"العرض الثابت","english":"Still projection","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض إطار واحد من إطارات الفيلم السينمائي على شاشة العرض، وذلك كوسيلة لقياس شدة الضوء الصادر عن مصباح الجهاز، ومدى نصوع الشاشة، وأخيرًا لضبْط حدود إطار الصورة بحيث يتطابق مع حدود إطار الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":685455,"arabic":"تحزين صورة ثابتة","english":"Still store","french":null,"description":"مُصطلَح كومبيوتري يعني حرفيًّا تخزين إطار واحد أو صورة واحدة في ذاكرة الكومبيوتر، غير أن المُصطلَح فعليًّا يشير إلى تخزين مجموعة أو سلسلة من الصور أو الإطارات في ذاكرة الكومبيوتر، وهو المعنى نفسه الذي تُعبِّر عنه مُصطلَحات أخرى، مثل تخزين الصفحة Frame store، أو تخزين صورة ثابتة Page store.","page":null,"uri":null},{"id":685456,"arabic":"كاميرا الصور الثابتة","english":"Still video camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الكاميرا الرقمية الصغيرة التي تلتقط صورًا ثابتة وتسجلها على ذاكرة داخلية أو على شريحة ذاكرة متحركة، بدلًا من الفيلم الحساس للضوء الذي تستخدمه الكاميرات الفوتوغرافية التقليدية.","page":null,"uri":null},{"id":685457,"arabic":"يلدغ","english":"Sting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إضافة وخْزة أو لسْعة صوتية إلى مشهد ما، كعنصر تنبيه للمُشاهد، أو بغرض تأكيد أهمية لحظة معيَّنة. والوخْزة أو اللسْعة يمكن أن تكون جملة موسيقية، أو صوتًا مفاجِئًا، مثل صرخة لا تستغرق سوى لحظة خاطفة.","page":null,"uri":null},{"id":685458,"arabic":"لدغة أو وخزة","english":"Stinger","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جملة موسيقية مفاجِئة أو صوت غير متوقَّع ينهي الموسيقى التصويرية الخاصة بمشهد معيَّن.\n• ضجة مفاجِئة، صرخة مثلًا، تبرز الحدث الدرامي وتزيد من درجة التوتر التي يتَّسم بها المشهد الذي تجري أحداثه على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":685459,"arabic":"فيلم خام","english":"Stock","french":null,"description":"فيلم جديد، سالب أو موجب لم يتم استخدامه بعد، يستوي في ذلك أن يكون الفيلم فيلم صورة أو فيلم صوت.","page":null,"uri":null},{"id":685460,"arabic":"شخصية محفوظة","english":"Stock character","french":null,"description":"شخصية تتكرر في نوعية معيَّنة من الأفلام، منها على سبيل المثال شخصية الساقي أو السفرجي في أفلام الجريمة Crime Film في الغرب، وشخصية الشقيق الأصغر في الأفلام الرومانسية، مثل الدور الذي لعبه حسن يوسف في فيلم \"الخطايا\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1962.\nيشير المُصطلَح إلى المواصفات العامة للشخصية والمواقف التي تجد نفسها فيه بشكل عام أيضًا، وهنا يجب أن نحرص على عدم الخلْط بين هذه الشخصية والشخصية النمطية، فالشخصية المحفوظة أو الجاهزة تَمنح مَن يلعبها مساحة كبيرة للاختلاف عن غيره ممن لعبوا مثل هذا الدور، دون الوقوع في النمطية. فعلى سبيل المثال، هناك فارق كبير بين دور أحمد الشقيق الأصغر لحسين أو عبد الحليم حافظ الذي لعبه حسن يوسف في فيلم \"الخطايا\"، ودور عبد العزيز الشقيق الأصغر لإبراهيم أو محمد فؤاد الذي لعبه خالد النبوي في فيلم \"إسماعيلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997. باختصار، الشخصية المحفوظة هي شخصية متكرِّرة، لكن مواصفاتها متجدِّدة.","page":null,"uri":null},{"id":685461,"arabic":"لقطات مؤرشفة","english":"Stock footage","french":null,"description":"لقطات أو مَشاهد تُستخدم في الفيلم دون أن تكون قد إلْتُقطت خصيصًا من أجله، حيث يمكن أن تكون قد إلْتُقطت لتكون جزءًا من فيلم سبقه، أو بغرض توثيق حدث مهم.","page":null,"uri":null},{"id":685462,"arabic":"مكتبة لقطات مؤرشفة","english":"Stock footage library","french":null,"description":"مكتبة تحتفظ فيها الشركة المتخصِّصة في بيع حقوق اللقطات الأرشيفية بما تمتلكه من ثروة فيلمية، بالإضافة إلى فهارس دقيقة وتفصيلية لرصيدها من تلك اللقطات.","page":null,"uri":null},{"id":685463,"arabic":"دور محفوظ","english":"Stock part","french":null,"description":"دور في فيلم سينمائي يعتمد على شخصية محفوظة Stock character.","page":null,"uri":null},{"id":685464,"arabic":"دور محفوظ","english":"Stock role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stock part، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685465,"arabic":"لقطة أرشيفية","english":"Stock shot","french":null,"description":"لقطة تُستخدم في الفيلم دون أن تكون قد إلْتُقطت خصيصًا من أجله، حيث يمكن أن تكون قد إلْتُقطت لتكون جزءًا من فيلم سبقه، أو بغرض توثيق حدث مهم.\nمن أشهر اللقطات الجاهزة التي تُستخدم في السينما المصرية، لقطات الدبابات وهي تحاصر قصر عابْدين في 23 تموز/يوليو 1952، ولقطات الزعيم الراحل جمال عبد الناصر وهو يعلن تأميم قناة السويس، ولقطات لحظات عبور قناة السويس في 6 أكتوبر/تشرين الأول 1973. وأعتقد أن اللقطات التي توثق أحداث ثورة 25 يناير/كانون الثاني 2011 سوف تحتل مكانة بارزة بين المواد الفيلمية الجاهزة خلال السنوات القادمة.\nفي الخارج توجد شركات متخصِّصة في بيع حقوق استغلال هذه اللقطات، حيث تحتفظ هذه الشركات بثروة هائلة من المواد واللقطات الفيلمية الجاهزة والمُفَهْرَسة فهرسة تفصيلية دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":685466,"arabic":"فتحة العدسة","english":"Stop","french":null,"description":"فتحة دائرية في الأغلب الأعَمّ، تَسمح بمرور الضوء، وبالتالي مرور الصور، من منظومة عدسات الكاميرا إلى الطبقة الحساسة للفيلم في حالة التصوير السينمائي، وإلى الشريحة الحساسة للضوء CCD في حالة التسجيل الفيديوي. يتم التحكُّم في اتساع هذه الفتحة عن طريق حاجِب قزحي ميكانيكي Mechanical iris diaphragm، فكلما ضاق الحاجِب، ضاقت فتحت العدسة وقلَّت كمية الضوء التي تمر خلالها إلى الفيلم أو إلى الشريحة الحساسة، والعكس صحيح.","page":null,"uri":null},{"id":685467,"arabic":"إيقاف الحدث","english":"Stop action","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stop-motion cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685468,"arabic":"تصوير متقطع","english":"Stop-action cinematography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stop-motion cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685469,"arabic":"حمام الإنهاء","english":"Stop bath","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أيّ محلول كيميائي يُستخدم أثناء مراحل التحميض ليُنهي عمل المحلول الذي كان مستخدَمًا في المرحلة السابقة مباشرة.\n• المحلول الحمضي الذي يُستخدم بهدف إيقاف الأنشطة التي يثيرها محلول التظهير.","page":null,"uri":null},{"id":685470,"arabic":"الموعد النهائي","english":"Stop date","french":null,"description":"تاريخ يحدِّده الممثل في العقد الموقَّع بينه وبين الشركة المنتِجة، موضِحًا أنه غير ملزَم بمواصلة العمل في الفيلم بعد انقضاء اليوم المحدَّد في هذا التاريخ، حتى لو لم تكن عملية التصوير قد اكتملت بعد. في بعض التعاقدات، يمكن أن تتبع تلك الفقرة فقرةٌ أخرى تحدِّد مقابِلًا ماديًّا إضافيًّا يتحتَّم على الشركة المنتِجة أن تدفعه إلى الممثل، إذا ما تجاوزت عمليةُ التصوير ذلك الموعد. هذا ومن الطبيعي أن يُراعَى عند الوصول إلى هذا التاريخ ما إذا كان الممثل سببًا لبعض حالات التوقُّف أو التعطيل التي أدت إلى تأخير إتمام عملية التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685471,"arabic":"تضييق","english":"Stop down","french":null,"description":"عملية تضييق أو تصغير فتحة العدسة، تتم عن طريق تحريك الحلقة الخاصة بالتحكُّم في فتحة العدسة Calibration ring إلى رقم بؤري F-stop أكبر، بغرض تقليل كمية الضوء المسموح بمرورها عبر العدسة إلى سطح الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685472,"arabic":"إطار ثابت أو مجمد","english":"Stop frame","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Still frame، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685473,"arabic":"إيقاف الحركة","english":"Stop motion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stop-motion cinematography، لذا يُرجى مراجعته","page":null,"uri":null},{"id":685474,"arabic":"تحريك عن طريق إيقاف الحركة","english":"Stop-motion animation","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stop-motion cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685475,"arabic":"تصوير غير متصل","english":"Stop-motion cinematography","french":null,"description":"أسلوب يُستخدم لتصوير الرسوم المتحركة، أو لتصوير عملية تجري ببطء شديد، بحيث يستحيل على العين البشرية متابعة مراحلها، خاصة أن اكتمال هذه المراحل يستغرق فترة زمنية طويلة. يعتمد هذا الأسلوب على تقنية التصوير المتقطع التي توفرها كاميرا اختزال الوقت Time-lapse camera، التي تلتقط صورة واحدة، أو إطارًا واحدًا لتلك العملية، على فترات زمنية متباعدة، جرى تحديدها مسبقًا بشكل يضمن متابعة تطور الحدث المتصاعد ببطء، دون أن نفقد تفصيلة من تفاصيله، ودون أن تفقد الإطاراتُ المتوالية عنصرَ التدفُّق السلس عند عرضها كوحْدة واحدة أو كلقطة واحدة، بعد طباعة النسخة الموجبة، وعرضها بالسرعة القياسية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\nتسمح لنا هذه الطريقة برؤية أحداث تبدو أشبه بالمعجزة عندما نشاهدها معروضة على الشاشة بالسرعة القياسية، فخلال بضع دقائق، وأحيانًا بضع ثوان، يمكننا متابعة أحداث تستغرق أيامًا أو شهورًا، وأحيانًا أعوامًا. من هذه الأحداث:\n• دورة حياة زهرة من لحظة التبرعُم إلى لحظة التحوُّل إلى ثمرة.\n• تغيُّر اتجاهات ودرجات وألوان الإضاءة الطبيعية على مدار ساعات اليوم.\n• تغيُّر الظروف المناخية على مدار عام كامل.\n• مراحل بناء صرح عملاق، منذ شق الأرض حتى لحظة اكتماله.\n• مراحل تطوُّر تفاعُل كيميائي معيَّن داخل المعمل.\nتحتاج عملية التصوير المختزل للوقت إلى أكثر من كاميرا، فهي تحتاج إلى منظومة متكاملة من الأجهزة، فبالإضافة إلى الكاميرا، يوجد جهاز إنترفالوميتر Intervalometer، أو محدِّد الفجوات الزمنية، الذي يتحكَّم في الإضاءة المستخدَمة وفي حركة الغالق.","page":null,"uri":null},{"id":685476,"arabic":"تصوير غير متصل","english":"Stop-motion photography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stop-motion cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685477,"arabic":"تضييق","english":"Stopping down","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stop down، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685478,"arabic":"نقطة التوقف","english":"Stopping point","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النقطة التي تتوقَّف عندها حركة الكاميرا، خاصة حركة الدوللي، وغالبًا ما تكون هذه النقطة محدَّدة بعلامة على الأرض، يُفترض ألّا تراها عدسة الكاميرا.\n• النقطة التي تتوقَّف عندها حركة الشخصية أو الموضوع، في اقترابها من الكاميرا أو ابتعادها عنها.\n• أية نقطة لا يُسمح بتجاوُزها حال القيام بنشاط معيَّن، حيث يُعَدّ ما بعدها منطقة محظورة، أو محظور فيها مثل هذا النشاط.","page":null,"uri":null},{"id":685479,"arabic":"أوقف الشريط","english":"Stop tape!","french":null,"description":"تعليمة تَصدر عن المُخرج غالبًا، تقضي بإيقاف شريط التسجيل أو شريط الإذاعة، يستوي في ذلك أن يكون الشريط شريط صوت أو شريط فيديو، وهذه التعليمة هي الوجْه الآخر لتعليمة دوَّر الشريط! Roll tape!.","page":null,"uri":null},{"id":685480,"arabic":"سينما الدكاكين","english":"Store theater","french":null,"description":"ترجمة عامّية مصرية لمُصطلَح أمريكي قديم ترجمتُه الحرفية \"دُور عرض الحوانيت\". يُقصد بهذا المُصطلَح الدُور التي كانت تُعرض فيها الأفلام السينمائية في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين. وأصْل هذه التسمية مستمَدّ من حقيقة أن هذه الدُور كانت حوانيت أو متاجر يمارس أصحابُها أنشطة تجارية أخرى، ثم قرروا التحوُّل إلى ذلك النشاط التجاري الوليد.","page":null,"uri":null},{"id":685481,"arabic":"سينما الدكاكين","english":"Store theatre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Store theater، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685482,"arabic":"قصة","english":"Story","french":null,"description":"النمط العام للأحداث التي تشكِّل الخط الروائي الذي يتضمَّن الأحداث المهمة والشخصيات الرئيسية، معروضة بشكل تصاعُدي، وفْق ترتيب منطقي، بغضّ النظر عن الأسلوب الذي سوف يتبعه كاتب السيناريو فيما بعد. والقصة صورة عامة لما حدث، وهي بذلك تختلف عن الحَبْكة التي تتكوَّن من كافة الأحداث المنفصلة، خارجية مادية كانت، أو داخلية نفسية، مرتَّبة وفقًا لترتيب ظهورها على الشاشة فعلًا، لا وفقًا للترتيب التاريخي لوقوعها.","page":null,"uri":null},{"id":685483,"arabic":"محلل القصة","english":"Story analyst","french":null,"description":"الشخص الذي تَعْهد إليه شركةُ إنتاج بقراءة ومراجعة وتحليل الأعمال الروائية المنشورة وسيناريوهات الأفلام التي يتقدَّم بها إلى الشركة مؤلفون جُدد، وذلك للعثور على ما يناسب الشركة من تلك الأعمال، فإذا ما لقي أحد هذه الأعمال استحسانَه، يقوم بإعداد ملخَّص تحليلي كامل للعمل الذي أعجبه، ويقدمه إلى إدارة الشركة. بعض المَراجع تُطلِق على محلل القصة اسم القارئ Reader.","page":null,"uri":null},{"id":685484,"arabic":"مخطط القصة","english":"Storyboard","french":null,"description":"سلسلة من الرسوم التخطيطية، وأحيانًا الصور، تمثل اللقطات المفردة التي يتكوَّن منها مشهد من فيلم سينمائي. تُرتَّب هذه الرسوم وفقًا لترتيب تسلسل اللقطات داخل المشهد بحيث تمثل مسودة مرسومة لمشهد لم يتم تصويره بعد، لذلك يحرص بعض المُخرجين على أن تتضمَّن لوحةُ القصة الحوارَ والمؤثراتِ الصوتية والموسيقى وحركةَ الكاميرا التي يتضمَّنها المشهد. في الماضي، كان المُخرج يرسم تلك الرسوم التخطيطية بنفسه، أو يَعْهد بها إلى رسام متخصِّص، أما اليوم، فقد تكفَّلت بتلك المهمة عشرات من برامج الرسومات الكومبيوترية التي يستطيع المُخرج الذي لا يملك موهبة الرسم أن ينفِّذ من خلالها ما يريد.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685485,"arabic":"مخطط القصة","english":"Story board","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Storyboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685486,"arabic":"فنان مخطط القصة","english":"Storyboard artist","french":null,"description":"الرسام المتخصِّص الذي يستعين به المُخرج لرسم لوحة القصة الخاصة بفيلمه، خاصة في حالة عدم إجادة المُخرج لعملية الرسم التخطيطي المبسَّط.","page":null,"uri":null},{"id":685487,"arabic":"مؤتمر القصة","english":"Story conference","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Script conference، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685488,"arabic":"إدارة القصة","english":"Story department","french":null,"description":"واحدة من الإدارات المهمة في شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة، تضم مجموعة من الخبراء الذين يتوَلّون قراءة المواد القصصية والروائية التي تُعرض على الشركة، وتلك التي تُنشر في الصحف والمجلات، لتحديد القصص التي يمكن أن تكون مادّة لفيلم سينمائي. كما يدخل في نطاق مسؤوليات هذه الإدارة قراءة وتقييم ما يُعرض على الشركة من ملخَّصات ومعالَجات وسيناريوهات مكتملة، وكتابة توصيات بشأن هذه المواد.\nفي حالة رفْض العمل المعروض، تتم إعادته فورًا إلى صاحبه، أما إذا رأى أفراد الإدارة، والذين يُطلَق عليهم قُرّاء القصة Story readers، أن العمل المعروض أو المنشور يحمل بذرة عمل سينمائي جديد، حينها تنتقل مسؤولية التقييم النهائي إلى المستوى الثاني من مستويات هذه الإدارة، والذي يضم مَن يُطلَق عليهم مُحَرِّرو القصة Story editors.\nفي حالة اتفاق رأي المُحَرِّرين مع رأي القُرّاء حول قيمة العمل، فإنهم يكتبون بذلك تقريرًا مفصَّلًا، يرفعونه إلى جهة اتخاذ القرار النهائي في الشركة وعلى رأسها المنتِج التنفيذي أو المدير التنفيذي للشركة.","page":null,"uri":null},{"id":685489,"arabic":"محرر القصة","english":"Story editor","french":null,"description":"واحد من العاملين في إدارة القصة Story department في شركة إنتاج سينمائي كبيرة، يكون مسؤولًا عن تَلَقّي التقرير الأوَّلي الذي كتبه مُحَلِّل القصة Story reader عن عمل روائي مقدَّم إلى الشركة أو منشور في إحدى الصحف أو المجلات، ومراجعة ذلك التقرير، وتحليل العمل موضوع التقرير، وإصادر قرار برفضه، أو رفع توصية إلى المدير التنفيذي بقبول هذا العمل، مدعِّمًا توصيتَه بتحليل مفصَّل للعمل المرفوع.","page":null,"uri":null},{"id":685490,"arabic":"خط القصة","english":"Story line","french":null,"description":"وصْفٌ مبسَّط ومختصَر للسياق العام للأحداث الرئيسية لعمل درامي، مقدَّم بغرض دراسة إمكانية تحويله إلى فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685491,"arabic":"رسام القصة","english":"Story man","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Storyboard artist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685492,"arabic":"قارئ القصة","english":"Story reader","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Story analyst، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685493,"arabic":"سيناريو القصة","english":"Story script","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به السيناريو الذي يقدِّم قصة الفيلم وفقًا للتسلسل الطبيعي لمَشاهدها الرئيسية، دون تقطيع لتلك المَشاهد إلى لقطات، ودون تحديد لحركة الكاميرا أو حركة الشخصيات. يركِّز سيناريو القصة عادة على الشخصيات ومواقع الأحداث والحوار الذي يدور خلال مَشاهد الفيلم، تاركًا مسألة التقطيع لمرحلة لاحقة، حيث يتوَلّاها المُخرج من خلال ما يُعرف بالسيناريو التنفيذي Shooting script.","page":null,"uri":null},{"id":685494,"arabic":"فنان الرسومات التخطيطية للقصة","english":"Story sketch artist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Storyboard artist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685495,"arabic":"رسومات تخطيطية للقصة","english":"Story sketches","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Storyboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685496,"arabic":"نص مباشر","english":"Straight copy","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جملة صريحة صيغَت بحيث تدخل إلى الموضوع مباشرة، دون لَفّ ولا دوران.\n• جزء من الحوار يتم إلقاؤه بشكل مباشر أو مُحايد، دون تغليف الصوت بنبرات خاصة، ودون اللجوء إلى أسلوب من أساليب الأداء التمثيلي.","page":null,"uri":null},{"id":685497,"arabic":"قطع صريح","english":"Straight cut","french":null,"description":"قَطْع مباشر من لقطة إلى أخرى، من آخر إطار في اللقطة الأولى إلى أول إطار في اللقطة الثانية، دون استخدام أيّ تقنية من تقنيات الانتقال مثل المزج Dissolve، والتلاشي التدريجي Fade-out، والظهور التدريجي Fade-in. يُعَدّ القَطْع المباشر، الذي يسمّى أيضًا القَطْع المباشر Direct cut، أكثر وسائل الانتقال من لقطة إلى أخرى شيوعًا في الأفلام السينمائية، حيث يُستخدم داخل المشهد الواحد، للتنقُّل بين زوايا رؤية مختلفة، وفقًا لتطور الحدث الدرامي الذي يتضمَّنه ذلك المشهد.\nفي الماضي، كانت عملية الانتقال من مشهد إلى آخر تتم من خلال استخدام واحد من مؤثرات الانتقال المعروفة، خاصة عندما يفصل بين المشهدَين فاصلٌ زمني، أما اليوم فقد أصبح من المعتاد أن ينتقل المُخرج من مشهد إلى آخر، باستخدام القَطْع الصريح المباشر، متجاوزًا اختلاف الزمان والمكان بين المشهدَين. وهنا يجب أن نفرِّق بين هذا القَطْع المباشر والقَطْع القافز Jump cut الذي يتضمَّن تنافُرًا في الشكل أو الموضوع بين نهاية اللقطة الأولى وبداية اللقطة الثانية، يستوي في ذلك أن يكون هذا التنافُر مقصودًا، أو أن يكون ناتجًا عن قصور فني عجز المُوَلِّف عن إصلاحه.","page":null,"uri":null},{"id":685498,"arabic":"ماكياج عادي","english":"Straight makeup","french":null,"description":"الماكياج الذي يُستخدم بغرض تأكيد جمال الوجه، أو لإخفاء عيب في الملامح، دون أن يكون له غرض درامي يتصل بتغيير عمر الممثل أو تغيير ملامحه.","page":null,"uri":null},{"id":685499,"arabic":"الغلس","english":"Straight man","french":null,"description":"ترجمة عامّية للصفة التي تُطلَق على الشخص الذي يمثل نقيض الممثل الكوميدي في الفيلم، والذي يعارضه في كل شيء، وهو نفسه ممثل كوميدي. من أبرز الأمثلة على تلك الشخصية الأدوار التي كان يلعبها محمد القصبجي في أفلام إسماعيل ياسين، حيث كانت الكوميديا التي يفجِّرها إسماعيل ياسين تتضاعف بمعارضة القصبجي له وسخريته الدائمة منه ومن تصرفاته.","page":null,"uri":null},{"id":685500,"arabic":"دور عادي","english":"Straight part","french":null,"description":"دور في فيلم سينمائي لا يمثل صورة نمطية متكررة، ولا يتطلب مواصفات خاصة من الممثل الذي يلعبه.","page":null,"uri":null},{"id":685501,"arabic":"دور عادي","english":"Straight role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Straight part، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685502,"arabic":"وقت عادي","english":"Straight time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ساعات العمل اليومي الطبيعية التي يتقاضى عنها الفني أو الفنان الذي يعمل بنظام الأجر اليومي أجره المحدَّد، دون زيادة ولا نقصان.","page":null,"uri":null},{"id":685503,"arabic":"إلى أقراص اللايزر الأزرق مباشرة","english":"Straight-to-Blu-ray","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم للتأجير والبيع على أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray discs مباشرة، دون عرضه في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685504,"arabic":"إلى أقراص الفيديو الرقمية مباشرة","english":"Straight-to-DVD","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم للتأجير والبيع على أقراص الفيديو الرقمية DVDs مباشرة، دون عرضه في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685505,"arabic":"إلى الفيديو مباشرة","english":"Straight-to-video","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم للتأجير والبيع على أشرطة الفيديو المنزلي VHS tapes سابقًا، وعلى أقراص الفيديو الرقمية DVDs أو أقراص اللايزر الأزرق Blu-ray discs مباشرة، دون عرضه في دُور العرض السينمائي، وهي مسألة تتكرر كثيرًا في الولايات المتحدة وخارجها، ويكفي أن نعرف أنه في عام 2007 فقط، طَرحت الشركات الأمريكية 600 فيلم روائي للبيع والإيجار على أقراص الفيديو المختلفة، محقِّقةً مبيعات تجاوزت المليار دولار، وفقًا لإحصائية قدَّمها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms.\nويضيف بيفر أن ميزانية الفيلم الواحد من هذه الأفلام لا تتجاوز عادة 10 ملايين دولار، حيث إن هذه الأفلام، المعروف مسبقًا أنها سوف تُعرض على شاشات صغيرة، لا تحتاج إلى مؤثرات خاصة باهظة التكلفة، ولا تُسنَد أدوارُها إلى نجوم كبار من ذوي الأجور المرتفعة.\nبالإضافة إلى الأفلام التي تُنتَج خصيصًا للعرض من خلال أقراص الفيديو بأنواعها المختلفة، هناك أفلام يتم إنتاجها بغرض عرضها أولًا في دُور العرض السينمائي، ثم تقرر الشركة المنتِجة فور انتهاء عملية الإنتاج أن يقتصر عرض الفيلم على وسائل العرض المنزلية فقط، وذلك لعدة أسباب، من بينها:\n• انخفاض المواصفات الفنية للفيلم.\n• طبيعة الفيلم المثيرة للجدل ولاعتراضات تَحُول دون عرضه في دُور العرض. فعلى سبيل المثال، تُعرض الغالبية العظمى من الأفلام الإباحية Pornographic Film من خلال وسائل العرض الفيديوي مباشرة، بينما يُعرض القليل جدًّا منها في دُور عرض خاصة.\n• افتقاد موضوع الفيلم لاهتمام قطاعات عريضة من المشاهدين بموضوعه، ربما لأن الواقع قد تجاوزه.","page":null,"uri":null},{"id":685506,"arabic":"تصوير اندفاعي","english":"Streak photography","french":null,"description":"تأثير بصري يطبَّق على الأجسام أو الموضوعات المتحركة، باستخدام مِنَصّة التحريك Animation stand في حالة الرسوم المتحركة، أو باستخدام نظام التحكُّم في الحركة Motion-control system عند تصوير النماذج المصغَّرة. يتم الحصول على هذا التأثير من خلال إطالة زمن التعريض، أي إطالة الزمن الذي تظل العدسة خلاله مفتوحة، بينما يواصل موضوع اللقطة الحركة، فتبدأ ملامحه في التلاشي أثناء الحركة، إذ يتحوَّل إلى منظومة من الخطوط المندفعة، أو إلى كتلة مندفعة.","page":null,"uri":null},{"id":685507,"arabic":"علامة متموجة","english":"Streamer","french":null,"description":"علامة مائلة أو جانبية توضَع على الفيلم عن طريق الكشْط أو باستخدام قلم من الشمع، بحيث تظهر أثناء العرض محدِّدةً موقعَ بدء عملية معيَّنة، مثل تنبيه مؤلف الموسيقى التصويرية إلى اقتراب موضع بدء إدخال مؤثر موسيقي معيَّن. أما نقطة بدء الإدخال نفسها، فيشير إليها ضوء خاطف، يَنتج عن ثقب في الفيلم المعروض.","page":null,"uri":null},{"id":685508,"arabic":"أفلام الشارع","english":"Street Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من الأفلام الروائية الصامتة التي أُنتجت في ألمانيا خلال عشرينيات القرن العشرين، والتي كانت تعبِّر عما تشعر به الطبقة المتوسطة السفلى من سكان المدن من إحباط ومهانة، بسبب ممارسات المؤسسات المختلفة وممارسات الطبقة البرجوازية. استفادت هذه الأفلام من كثير من منجزات التعبيرية الألمانية خاصة فيما يتعلق بالإضاءة والمناظر أو الديكورات.\nبدأت هذه المجموعة من الأفلام بفيلم الشارع Die Straße الذي أخرجه كارل غرونه Carl Grune عام 1923، أما أبرزها على الإطلاق في رأي كثير من نقّاد ومؤرخي السينما، فهو فيلم شارع بلا بهجة Die freudlose Gasse، المعروف في الولايات المتحدة بعنوان The Joyless Street، والذي أخرجه جورج فيلهِلْم بابست George Wilhelm Pabst عام 1925.","page":null,"uri":null},{"id":685509,"arabic":"شارع الأحلام","english":"Street of Dreams","french":null,"description":"واحد من الألقاب التي يُعرف بها شارع برودواي Broadway في مدينة نيويورك الأمريكية، حيث تنتشر على جنباته دُور العرض السينمائي والمسرحي الشهيرة.","page":null,"uri":null},{"id":685510,"arabic":"لقطة شارع","english":"Street shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصورة الفوتوغرافية أو اللقطة السينمائية التي إلْتُقطت في شارع في مدينة أو قرية، والتي تصور أبرز معالم هذا الشارع.","page":null,"uri":null},{"id":685511,"arabic":"ندبة الضغط","english":"Stress marks","french":null,"description":"خدوش على هيئة خطوط متجاورة ممتدة تُصيب النسخة الموجبة للفيلم بسبب تعرُّض النسخة السالبة إلى ضغط أو احتكاك أثناء الطباعة.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685512,"arabic":"طباعة الإطار الممدد","english":"Stretch-frame printing","french":null,"description":"عملية تهدف إلى إطالة الحدث الذي تتضمَّنه لقطة معيَّنة، ومن ثمّ إبطاؤه، وذلك عن طريق تكرار طباعة كل إطار من إطارات اللقطة مرتين أو ثلاث مرات. هذه العملية تخلق نوعًا من الحركة المتشنِّجة على الشاشة، حيث يبدو موضوع اللقطة وهو يتأرجح بين الركود والحركة.","page":null,"uri":null},{"id":685513,"arabic":"تأطير إطالي","english":"Stretch framing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stretch-frame printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685514,"arabic":"إطارات ممددة","english":"Stretching frames","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stretch-frame printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685515,"arabic":"الليمو الطويلة","english":"Stretch limo","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Stretch limosine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685516,"arabic":"الليموزين الطويلة","english":"Stretch limousine","french":null,"description":"سيارة فارهة تتَّسع لستة أشخاص، مزوَّدة بكثير من الكماليات، ومن بينها تليفزيون وبار صغير، تُستخدم لنقْل نجوم الفيلم من مكان إلى آخر، خاصة أثناء حضور حفل افتتاح العرض الأول للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685517,"arabic":"يطول أو يطيل","english":"Stretch out","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الأداء يهدف إلى تطويل العبارة المؤدّاة، وذلك من خلال إبطاء إيقاع الحديث، وإطالة لحظات التوقُّف بين جُمَل العبارة أو مَقاطعها.","page":null,"uri":null},{"id":685518,"arabic":"تمديد","english":"Stretch-out","french":null,"description":"ممارسة غير قانونية يخضع لها بعض مَن يعملون في الستديوهات بأجر أسبوعي محدَّد بسبب الحاجة الماسة إلى العمل، حيث يُطلب منهم في بعض الحالات مواصَلة العمل بعد انتهاء ساعات العمل اليومية المقررة قانونًا، وذلك دون مقابل، أو بمقابل يقل قليلًا عما تحدِّده قوانين العمل.","page":null,"uri":null},{"id":685519,"arabic":"طباعة تمددية","english":"Stretch-printing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stretch-frame printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685520,"arabic":"يفض","english":"Strike","french":null,"description":"يُفكِّك منظرًا أو ديكورًا ما، ويزيله من مكانه في قاعة التصوير أو البلاتوه، أو يزيل بعض مُكمِّلاته أو أجزائه.","page":null,"uri":null},{"id":685521,"arabic":"شريط مقتطع","english":"Stringout","french":null,"description":"جزء من الفيلم، مطبوع نقلًا عن نسخة العمل، كنسخة بديلة غير ملوَّنة، خلال مرحلة من مراحل التوليف، وذلك بغرض تمكين أكثر من فني من العمل على نسخة الفيلم في وقت واحد. على سبيل المثال، يمكن أن يرسَل ذلك الشريط المنسوخ إلى مُوَلِّف الصوت لاستخدامه في عملية إحلال الحوار أو المؤثرات الصوتية، بينما يواصل مُوَلِّف الفيلم عمله على نسخة العمل الأصلية. أما في حالة طباعة نسخة كاملة من نسخة العمل، فإن هذه النسخة تُعرف بالنسخة البديلة القذرة Dirty dupe.","page":null,"uri":null},{"id":685522,"arabic":"شريط مقتطع","english":"String out","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Stringout، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685523,"arabic":"قطاع","english":"Strip","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الضوء القطاعي أو العريض Striplight.\n• قطعة من الفيلم، مقتطَعة من البَكرة الأصلية العريضة للفيلم الخام، المرسَلة من المصنع مباشرة، حيث يمكن تقسيم بَكرة المصنع الأصلية إلى ما يقرب من 40 لفّة فيلم جاهزة للاستخدم. وهنا يُراعي مَن يقوم بعملية التقسيم أن يسجِّل على كل علبة من العلب الأربعين الصغيرة بيانات اللفّة الأصلية، التي كانت مسجَّلة على البَكرة الكبيرة، كما يجب أن ترقَّم هذه العلب الصغيرة ترقيمًا مزدوجًا، بمعنى أن يتضمَّن هذا الترقيم رقم البَكرة الأصلية، ورقم العلبة وفقًا لتسلسل اقتطاعها، وذلك حرصًا على السياق الطبيعي لأرقام الحافة Edge numbers عند استخدام هذه العلب.","page":null,"uri":null},{"id":685524,"arabic":"خط","english":"Stripe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sound stripe، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685525,"arabic":"الفيلم ذو الحافة الممغنطة","english":"Striped film","french":null,"description":"فيلم عكسي Reversal film تُغطّى حافتُه بعد تصويره وتحميضه بشريط أو شريحة مغناطيسية رقيقة، يسجَّل عليها الصوت المصاحِب للفيلم، حيث يُذاع هذا الصوت أثناء عرض الفيلم من خلال رأس قراءة مغناطيسي في جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685526,"arabic":"نقل الخط","english":"Stripe transfer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sound transfer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685527,"arabic":"الشرطنة أو التشريط","english":"Striping","french":null,"description":"مُصطلَح اشتقاقي أقصد به عملية إضافة شريط ضيِّق من أوكسيد الحديد المُمَغْنَط إلى لفّة من الفيلم، لتسجيل يصاحِب صور هذه اللفّة.","page":null,"uri":null},{"id":685528,"arabic":"ضوء قطاعي","english":"Striplight","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف أحيانًا بالإضاءة الخطية Border light، وهي وحْدة إضاءة منفردة، مفتوحةُ الواجهة، تضم مجموعة من المصابيح التي يتراوح عددها بين 5 مصابيح و12 مصباحًا، قوة كل منها 1000 واط.","page":null,"uri":null},{"id":685529,"arabic":"ضوء قطاعي","english":"Strip light","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Striplight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685530,"arabic":"تعرية أو تجريد","english":"Stripping","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إزالة الضوضاء المصاحِبة لمَسار الصوت الذي يحتوي على الحوار الخاص بالفيلم، وذلك تمهيدًا لبدء عملية مزْج المَسارات الصوتية المختلفة، أو الميكساج.","page":null,"uri":null},{"id":685531,"arabic":"عنوان خطي","english":"Strip-title","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العنوان الذي يشغل خطًا أفقيًّا أو مجموعة من الخطوط الأفقية أسفل الشاشة، وأبرز مثال على هذا الشكل من العناوين، ترجمة الحوار التي تصاحِب فيلمًا أجنبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685532,"arabic":"ظاهرة اختلال التواتر","english":"Strobe effect","french":null,"description":"انفصال وتَنافُر وتشنُّج ظاهري ملحوظ يصيب الصور الخاصة بنفس الموضوع، داخل لقطة واحدة متصلة، أثناء عرض الفيلم على شاشة العرض. تنتج هذه الظاهرة كما يقول المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"بسبب عدم انتظام العلاقة الخاصة بالفاصل الزمني بين تعريضات الكاميرا، وبين سرعة الجسم المتحرك الذي يجري تصويره، وهو ما يجعلنا نرى عجلات عربة متحركة، تبدو في الصورة وكأنها تدور إلى الوراء، أو كأنها تدور بسرعة غير عادية\".\nيمكن ملاحظة هذه الظاهرة بوضوح عندما تستعرض الكاميرا، بحركة أفقية Pan سريعة جدًّا، موضوعًا جامدًا Static object، أو العكس، أي عندما يتحرك الموضوع بسرعة عالية جدًّا، أمام كاميرا ثابتة Static camera.\nفي الحالة الأولى، وعندما يكون الموضوع الثابت سورَ حديقة أو قصر، فإن أعمدة السور سوف تبدو على الشاشة وكأنها تتقافز أو تتأرجح. وفي الحالة الثانية، فإن الدواليب الدوّارة لقطار يمر أمام الكاميرا، سوف تبدو وكأنها تدور إلى الوراء. وأخيرًا، فإن هناك عدّة طُرق لتَلافي هذه الظاهرة، من بينها:\n• إبطاء سرعة حركة الكاميرا Motion of the camera في المثال الأول، أو سرعة الموضوع Motion of the subject في المثال الثاني.\n• فتح غالق الكاميرا Camera’s shutter.\n• زيادة سرعة الكاميرا Speed of the camera.","page":null,"uri":null},{"id":685533,"arabic":"ضوء متواتر","english":"Strobe light","french":null,"description":"ضوء يشعّ ثم ينطفئ على نحو متواصل، متعاقب، وبسرعة عالية.","page":null,"uri":null},{"id":685534,"arabic":"كشاف الضوء المتواتر","english":"Strobe light lamp","french":null,"description":"كشّاف يُطلِق ومْضات ضوئية تتراوح سرعتها بين 48 و2000 ومْضة في الثانية. يتكوَّن هذا الكشّاف من مصباح قوي، موصول بلوحة تحكُّم يتم من خلالها تحديد سرعة النبضات، أي عددها في كل ثانية. تُستخدم معدّلات التواتُر البطيئة عادة لإضفاء نوع من المؤثرات البصرية المبهِرة على مشهد يتضمَّن استعراضًا موسيقيًّا أو غنائيًّا، بينما تُستخدم معدّلات التواتُر العالية، أي تلك التي تزيد عن 60 ومْضة في الثانية الواحدة، للحصول على أدَقّ التفاصيل الخاصة بموضوع يتحرك بسرعة عالية، مسقط مياه مثلًا، خاصة أن تَواتُر الضوء ونبضاته عند تلك السرعة العالية، تصبح غير ملحوظة لِعَين المُشاهد.\nاستخدام كشّاف الضوء المتواتر يجب أن يتم بعناية بالِغة، ومن خلال نوع من التزامُن Sync مع الكاميرا، مع ضرورة استخدام سرعة تَواتُر تزيد عن 30 ومْضة في الثانية، عِلمًا بأن السرعة التي تقل عن 30 ومْضة يمكن أن تؤثر على المُشاهد تأثيرًا بصريًّا سيئًا، كما يمكن أن تصيبه بأعراض تشبه أعراض الصَرَع.","page":null,"uri":null},{"id":685535,"arabic":"ظاهرة اختلال التواتر","english":"Strobing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Strobe effect، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685536,"arabic":"ظاهرة اختلال التواتر","english":"Strobing effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Strobe effect، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685537,"arabic":"ستروبوسكوب أو دولاب الحياة","english":"Stroboscope","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لعبة بصرية تعتمد على نظرية بقاء الصورة Persistence of vision، لخلْق الإيهام بوجود حركة Illusion of movement، داخل سلسلة من الرسوم المتتالية، المرسومة على قرص دوّار ذي محوَر أفقي. اخترع هذه اللعبة النمساوي سيمون ريتَّر فون ستامبفر Simon Ritter Von Stampfer عام 1833. تشبه ستروبوسكوب، إلى حد كبير جدًّا، لعبة فيناكيستيسكوب Phenakistiscope التي اخترعها البلجيكي جوزيف أنطوان فيردينان بلاتو Joseph Antoine Ferdinand Plateau عام 1832، حيث كان المتفرج مطالَبًا بالإمساك بهذه اللعبة أمام مرآة، لمراقبة انعكاسات الصور المرسومة من خلال سلسة من الفتحات التي تنتشر على حافة محيط القرص الدَوّار، حيث تمنع الفواصل بين تلك الثقوب المُشاهد من رؤية الصور المرسومة دفعة واحدة.\n• اسم يُطلَق على جهاز يُستخدم لقياس سرعة الدوَران أو التردُّد.","page":null,"uri":null},{"id":685538,"arabic":"ذو اختلال دوراني","english":"Stroboscopic","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Strobe effect، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685539,"arabic":"ضوء متواتر","english":"Stroboscopic light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Strobe light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685540,"arabic":"مصباح الضوء المتواتر","english":"Stroboscopic light lamp","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Strobe light lamp، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685541,"arabic":"الفيلم البنيوي","english":"Structural film","french":null,"description":"مُصطلَح ظهر لأول مرة في دراسة للناقد والمُنظِّر السينمائي الأمريكي ب. آدامز سيتني P. Adams Sitney نُشرت في عدد صيف عام 1969 من مجلة فيلم كالتشر Film Culture، حين استخدمه لوَصْف مجموعة محدَّدة من الأفلام التجريبية Experimental Film التي انتشرت في أمريكا في منتصف الستينيات من القرن العشرين، ولم يكن أحد قد سبقه في إطلاق تسمية خاصة عليها، تحت المظلة الأكثر اتساعًا للفيلم التجريبي.\nكانت مجموعة الأفلام التي صنَّفها آدامز سيتني كأفلام بِنْيَوية، تتَّسم بأنها تتبنّى وتنطلق من فكرة مؤدّاها أن الشكل الأوَّلي المبسَّط والمخطَّط مسبقًا وعن عَمْد، ينبغي أن يكون وسيلة صانع الفيلم لخلْق انطباع سينمائي عند المُشاهد. وانطلاقًا من هذا التعريف، حدَّد سيتني أهم مواصفات الفيلم البِنْيَوي فيما يلي:\n• الكاميرا الثابتة التي لا تغادر موقعها على أرضية موقع التصوير.\n• استغلال تأثير وميض الصورة وارتعاشتها Flicker effect.\n• الطباعة الدائرية المتواصلة Loop printing، حيث تُستخدم اللقطات المطبوعة عدّة مرات، كما هي، دون تنويع.\n• وأخيرًا، إعادة التصوير خارج إطار الشاشة.\nوإذا كان فضْل ابتكار تسمية الفيلم البِنْيَوي يرجع إلى آدامز سيتني، فإن فضْل تعريف هذا النوع من الأفلام تعريفًا أكاديميًّا، والوصول إلى حد اعتبار أنه يمثل نظرية فيلمية مستقلة، إنما يرجع إلى ناقد سينمائي آخر هو بيتر غيدال Peter Gidal، وذلك من خلال دراسة له بعنوان نظرية وتعريف الفيلم البِنْيَوي المادي Theory and Definition of Structuralist/Materialist Film، وقد جاءت هذه الدراسة في كتاب أنثولوجيا الفيلم البِنْيَوي Structural Film Anthology الذي نشره معهد الفيلم البريطاني BFI عام 1976.\nيقول غيدال في هذه الدراسة، إن الفيلم البِنْيَوي، الذي هو فيلم غير إيهامي Non-illusionist Film، بمعنى أنه لا يوهمنا بأنه يمثل أو يعكس شيئًا حقيقيًّا، إنما يخلق نوعًا من التوتر أو الصراع بين التسطُّحية المادية للسينما، وحُبَيبات الصورة، والضوء، والحركة، والواقع المفترَض المعروض على الشاشة. من هنا، فإن مجال الاهتمام الأساسي لتلك الأفلام، من وجْهة نظر غيدال، هو العناصر البِنْيَوية، ومحاولة تفكيك هذه العناصر وإعادة تصحيحها، وذلك بغرض كشف وتحليل عملية إنتاج صورة معيَّنة، في لحظة معيَّنة.\nنقّاد وأكاديميون كثيرون، من بينهم آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يطلقون على الفيلم البِنْيَوي اسم فيلم الإدراك الحسِّي Perceptional Film، وذلك من منطلق أن هذا النوع من الأفلام يستكشف العلاقة التفاعُلية بين التصوُّر والإدراك، من خلال وسائل سينمائية، وهو الأمر الذي يبدو واضحًا عند مشاهَدة أفلام عدد من أبرز مُخرجي هذا النوع من الأفلام، ومنهم:\n• مايكل سنو Michael Snow.\n• جورج لاندو George Landow.\n• هوليس فرامبتون Hollis Frampton.\n• بول شاريتس Paul Sharits.\nكما يرى كونيغسبرغ أن فيلم طول الموجة Wavelength الذي أخرجه الكَندي مايكل سنو عام 1967، يمثل ذلك النوع من الأفلام تمثيلًا رائعًا. وطول الموجة فيلم يتكوَّن من حركة زوم إن Zoom in تتواصل على مدى أربعة مَشاهد تستغرق 45 دقيقة هي زمن عرض الفيلم. والفيلم، من وجْهة نظر معظم نقّاد ومؤرخي السينما في العالم، واحد من أفضل الأفلام الطليعية في تاريخ السينما، حتى أن آدامز سيتني يصف مايكل سنو، في كتابه السينما الطليعية: بين النظرية والنقد The Avant-garde Film: A Reader of Theory and Criticism، بأنه عميد السينما البِنْيَوية في العالم.","page":null,"uri":null},{"id":685542,"arabic":"البنيوية","english":"Structuralism","french":null,"description":"البِنْيَوية بشكل عام مدرسة فكرية ترى أن الصورة التي ترسمها عقولنا للواقع لا تتكوَّن من مفردات هذا الواقع، ولا من حاصل جمْع هذه المفردات، ولكن من العلاقات التي تربط بين تلك المفردات وما تفرضه تلك العلاقات من تفاعلات، فالعقل يفرض على العالم الذي يحيط بنا مجموعة من الأبنية التي تُضفي قدْرًا من النظام على الجزئيات أو المُكوِّنات الأولية للواقع، ومن ثم فإن الفهم الصحيح لهذه الأبنية هو الذي يمكِّننا من فهْم أنشطة العقل البشري، وبالتالي فهْم الأبنية النفسية البشرية. وقد تأثرت المفاهيم الخاصة بالبِنْيَوية، كمدرسة فكرية، بالسيميولوجيا Semiology أو عِلم الدلالات والرموز والعلامات، لذلك فإن هذه الأبنية كثيرًا ما يُشار إليها باعتبار أنها رموز، ومن ثم فإننا نستطيع قراءتها، أو التعامل معها، باعتبارها منظومة من العلامات.\nالربط بين البِنْيَوية والسيميولوجيا ينبع أساسًا من وجْهة نظر عالِم اللغويات السويسري الشهير فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure الذي يرى أن دراسة أية لغة يجب أن تتم بشكل تزامُني Synchronically باعتبار أنها كيان كلي آني، وليس بشكل تاريخي Diachronically يهتم بتطوُّرها عبر الزمن. أي أننا يجب أن ننظر إلى اللغة باعتبارها نظامًا كاملًا، أو بناءً كليًّا نشأ في بيئة معيَّنة، وبالتالي فإنه من غير الممكن أن نفهم هذا النظام إلّا من خلال تفحُّص العلاقات بين مُكوِّناته. بعبارة أخرى، يكون الفهْم من خلال تحليل البيئة، لا من خلال تتبُّع التاريخ.\nهذه الأفكار تلقَّفها الأنتربولوجي الفرنسي كلود ليفي شتراوس Claude Levi-Strauss ليؤكد أن مفاهيم دي سوسور الخاصة بالأبنية اللغوية يمكن أن تكون مفتاحًا لفهْم الأبنية المختلفة والمتنوِّعة التي تتحكّم في وجود مجتمع ما، بما في ذلك الأساطير والفنون، وفقًا لما ذكره في كتابه الشهير الأنتروبولوجيا البِنْيَوية Structual Anthoropology، وهو استنتاج أراه طبيعيًّا ومنطقيًّا، لأن اللغة هي وسيلة إنشاء أبنية أدبية، كما أنها وعاء حِفْظ تلك الأبنية، أي أنها تجمع بين الآنية البيئية والتطوُّرية التاريخية في آن واحد.\nتطبيقًا لوجْهة نظره هذه، وإيمانًا منه بأن البِنْيَوية تعني تحليل النصوص الأدبية والأنظمة السياسية من خلال التركيز على الأنماط الفكرية أو السلوكية المتواترة والمتكررة، استخدم شتراوس في كتابه المعالَجات المختلفة لأسطورة أوديب Oedipus، كمفرَدات مُكوِّنة لبنية أدبية وفكرية، وعن طريق تحليل العلاقات بين هذه المعالَجات المختلفة، استطاع شتراوس أن يقدِّم تصورًا للبناء الأساسي الذي تقوم عليه تلك الأسطورة.\nللتوصُّل إلى ذلك التصوُّر الكُلي، كان على شتراوس أن يحدِّد العناصر المُكوِّنة لكل معالَجة من تلك المعالَجات التي أخضعها للبحث، وأن يصنِّف هذه العناصر في مجموعات من الصراعات الثنائية Binary conflicts. والصراع الثنائي، كما يقول شتراوس، هو صراع بين عنصرَين من عناصر ثقافة ما، أو عنصرَين من عناصر مجتمع ما، أو عنصرَين من العناصر التي تتشكل منها وتدور حولها أحداث عمل أدبي أو فنّي معيَّن، وهو صراع يحاول تسويته، أو التوسط من أجل تسويته، وسيطٌ أو طرفٌ ثالث. وهكذا، من خلال التقابُل بين عناصر المعالَجات المختلفة، توصَّل شتراوس إلى ما يرى أنه البِنْية التي تشمل كل الأبنية، وهو، في الأسطورة محل البحث، الصراع الأساسي أو الأوَّلي الذي يتعلق بأصل إنسان، هو أوديب.\nانتشرت البِنْيَوية الأنتروبولوجية انتشارًا واسعًا في الستينيات من القرن العشرين، وتركت بصماتها على كثير من مجالات الإبداع، ومن بينها بطبيعة الحال الفن السينمائي. فالبِنْيَوية تسعى إلى اكتشاف الأبنية أو الأنظمة الأوَّلية التي يفرضها العقل البشري على الواقع، والتي تشكِّل القاعدة الأساسية لمنظومة القيَم الاجتماعية التي تحكم مجتمعًا ما، وأساليب وأشكال التعبير الفني عن هذا المجتمع. أما الهدف الأبعد لتلك الدراسات فهو استكشاف ما إذا كان هناك ما يمكن أن نطلق عليه الأبنية أو الأنظمة الفكرية الأوَّلية العالمية، التي يمكن أن تجمع بين المجتمعات المختلفة. وهكذا تجاوز شتراوس البِنْيَوية اللغوية التي تبحث في أصول اللغات وعلاقتها بالأصول الثقافية، ليضيف إلى البِنْيَوية الاجتماعية عناصر أخرى مثل الموسيقى، والفن التشكيلي، والوشم، والتزاوُج، والقرابة، والمقايَضة، والأدب، والدين، والطقوس، والأساطير، وحتى أساليب الطبخ المختلفة.\nوإذا كان الصراع الثنائي، كما أسلفنا، يمثل الصراعات التي تدور داخل المجتمع، فإن الأبنية والأنظمة الاجتماعية تمثل محاولات استيعاب ذلك الصراع، عن طريق الوساطة بين طرفَيه والتوفيق بينهما. وإذا أردنا مثالًا سينمائيًّا تطبيقيًّا، فإن أفلام الجريمة تمدُّنا بالكثير، بما تتضمَّنه من صراع بين رجال العصابات ورجال الشرطة. فالطرف الأول، أي رجال العصابات، يمثل الحرية التي تصل إلى حد الفوضى التي يصبح خلالها كل شيء مُباحًا، بينما يمثل الطرف الثاني، أي رجال الشرطة، النظام الذي يصل إلى حد تقييد وحظْر كل شيء. وبين الطرفَين يقف طرف آخَر، المحقِّق، الذي يمثل الطرف الوسيط الذي يسعى إلى حماية الحرية ولكن دون فوضى، وإلى فرض النظام ولكن دون قهْر.\nلهذا كان طبيعيًّا أن يدخل إلى عالم الدراسات السينمائية مُصطلَح مهم مثل مُصطلَح البِنْيَوية السينمائية، وهو مُصطلَح يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إنه ظهر بشكل تطبيقي في كتابات عدد من النقّاد السينمائيين المهمين في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. من هؤلاء النقّاد:\n• جيفري نويل سميث Jeoffrey Nowell-Smith، من خلال كتاب لوتشينو فيسكونتي Luchino Visconti الذي صدرت طبعته الثالثة عام 2008 عن معهد الفيلم البريطاني British Film Institute.\n• بيتر وولِن Peter Woolen، من خلال كتاب الإشارات والمعنى في السينما Signs and Meaning in the Cinema، الذي صدرت طبعته الأولى عام 1969 وطبعته الموسَّعة عام 1973، خاصة عندما يحلل أعمال كل من هاوارد هوكس Howard Hawks وجون فورد John Ford. وقد امتاز بيتر وولِن باستخلاص ما أُطلق عليه البِنْيَوية المؤلَّفانية Auteur-structuralism، وذلك من خلال تحليل أبنية أفكار أفلام عدد من المُخرجين، وما تتضمَّنه من صراعات ثنائية.\n• جيم كيتسِس Jim Kitses، من خلال كتاب آفاق الغرب: إخراج أفلام الغرب من جون فورد إلى كلينت إيستوود Horizons West: Directing the Western from John Ford to Clint Eastwood، الذي صدرت طبعته الثانية عام 2008. ففي هذا الكتاب، طبَّق كيتسِس أفكار شتراوس، ومن خلال هذا التطبيق استطاع أن يكشف عما تتميَّز به أفلام الغرب من بِنْيَوية جدلية ظهرت وتطورت من خلال أعمال عدد من المُخرجين.\nورغم هذا، فإن بلاندفورد وهيلليير وغرانت يرون أن السيميولوجيا قد أثرت في مجال الدراسات السينمائية تأثيرًا يفوق تأثير البِنْيَوية على تلك الدراسات لسببَين رئيسيين هما:\n• أن الإشارات والرموز Signs and codes أسهل استنباطًا وأيسر إدراكًا، كما أنها أقل اختزالية مقارنة بالصراعات البِنْيَوية الثنائية التي يستخدمها البِنْيويون السينمائيون.\n• وأن دعائم البِنْيَوية قد قُوِّضَت، خاصة في مجال الأدب، بفعل ما يُعرف باسم ما بعد البِنْيَوية Poststructuralism، وهي مدرسة فكرية تُعارض فكرة إمكانية وجود أبنية نصّانية أُحادية ثابتة Textual monolithic and fixed structures، نظرًا لطبيعة اللغة وما تتَّسم به من عدم الثبات.","page":null,"uri":null},{"id":685543,"arabic":"عدسة شتروس","english":"Struss lens","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Struss pictorial lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685544,"arabic":"عدسة شتروس التصويرية","english":"Struss pictorial lens","french":null,"description":"عدسة ذات تَبْئير ناعم Soft-focus lens، صمَّمها المصوِّر الشهير كارل شتروس Karl Struss في شبابه عندما كان يعمل مصوِّرًا فوتوغرافيًّا، وفي عام 1914 بدأ استعمال هذه العدسة في التصوير السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685545,"arabic":"دعامة","english":"Strut","french":null,"description":"حامل أو مسند أو جبيرة، تُستخدم لدعم جزء رخو من أجزاء المَنظر أو الديكور، غالبًا ما يكون مَوقعه في الخلفية، وذلك لضمان بقاء هذا الجزء منتصِبًا وثابتًا في مكانه.","page":null,"uri":null},{"id":685546,"arabic":"ستديو","english":"Studio","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• شركة كبيرة من شركات الإنتاج السينمائي.\n• المجمَّع الضخم الذي يضم مكاتب الشركة المنتِجة، وقاعات التصوير السينمائي، واستراحات الممثلين والممثلات، وغرف الماكياج، والمطاعم والكافيتريات، ومعامل التحميض والطباعة، وحجرات التوليف، وورش تنفيذ المناظر أو الديكورات، وورش تصميم وتنفيذ الملابس، ومخازن الأجهزة والمعدّات، وثلاجات حفظ الأفلام الخام، بالإضافة إلى مساحات خضراء، وأخرى خالية تُستخدم لبناء بعض الديكورات.\n• قاعة التصوير السينمائي أو البلاتوه، حيث تجري المرحلة الأكثر أهمية من بين مراحل إنتاج الفيلم السينمائي، وهي مرحلة التصوير، وتكون هذه القاعة غالبًا معزولة صوتيًّا بشكل كامل حيث يجري داخلها تسجيل الصوت المتزامن مع الصورة أثناء التصوير. وقد جرت العادة أن تمتلك الشركات الكبرى عددًا من البلاتوهات أو قاعات التصوير المجهَّزة، التي يحمل كل منها اسمًا أو رقمًا يميّزها عن بقية القاعات، كما جرت العادة أيضًا أن تتنوَّع مساحات تلك القاعات وفقًا لكيفية استخدامها. ووفقًا لهذا المفهوم، فإن بلاك ماريا Black Maria يُعَدّ أول ستديو سينمائي، أو أول قاعة تصوير سينمائي في التاريخ. صمّم هذا الستديو المهندس البريطاني ويليام ك. لوري ديكسون William K. Laurie Dickson الذي كان يعمل مساعدًا لتوماس إديسون Thomas Edison، في محاولاته للتوصل إلى ما يمكن أن يسمّى أول آلة لتسجيل الحركة على شريط مرئي، ثم مُشاهَدتها بعد ذلك، وهي الآلة التي عُرفت تاريخيًّا باسم كينيتوغراف Kinetograph، وقد تكلف إنشاؤه وقتها 637 دولارًا، وتم افتتاحه في كانون الثاني/يناير عام 1893، على أطراف مدينة ويست أورانج في ولاية نيوجيرسي على الساحل الشرقي للولايات المتحدة، وهي المدينة التي كانت تضم آنذاك مصانع ومعامل إديسون.","page":null,"uri":null},{"id":685547,"arabic":"كاميرا الستديو","english":"Studio camera","french":null,"description":"كاميرا كبيرة الحجم، ثقيلة الوزن، لا تصلح للاستخدام خارج البْلاتوه. وهي تقف عادة على حامل قوي، مزوَّد برأس يتيح للكاميرا حرية الحركة أفقيًّا Panning ورأسيًّا Tilting بينما هي في مكانها.","page":null,"uri":null},{"id":685548,"arabic":"قفطير الستديو","english":"Studio commissary","french":null,"description":"كافيتريا ومطعم صغير ملحَق بالستديو، يقدِّم للعاملين في مجَمَّع الستديو الوجبات والمشروبات التي يحتاجون إليها بسبب طول فترة العمل سواء داخل البْلاتوهات أو خارجها.","page":null,"uri":null},{"id":685549,"arabic":"مجمع الستديو","english":"Studio complex","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كافة المباني والساحات الخارجية التي يتكوَّن منها الستديو السينمائي بمفهومه الشامل، والذي يُقصد به شركة كبيرة للإنتاج السينمائي. يضم مُجَمَّع الستديو عادة:\n• المقر الإداري الذي يضم مكاتب مسؤولي الشركة وموظفيها الإداريين والماليين.\n• مَرافِق الخدمات العامة، مثل محطات الطاقة الكهربائية والكافيتريات والمطاعم.\n• مناطق التصوير الخارجي المفتوحة، سواء كانت حدائق أو مناطق خالية تُقام عليها الديكورات أو المناظر الضخمة التي لا تستوعبها قاعات التصوير الداخلي أو البْلاتوهات.\n• قاعات التصوير الداخلي أو البْلاتوهات وملحَقاتها، ومنها: حجرات الماكياج، وحجرات تغيير الملابس، واستراحات النجوم، وقاعة لاستقبال الضيوف.\n• قاعات التوليف وقاعات تسجيل الصوت.\n• قاعات للعرض السينمائي ذات طاقات استيعابية متعدِّدة.\n• مستشفى صغير لمواجهة الحالات المَرَضية الطارئة.\n• محطة لإطفاء الحرائق.\n• مخازن الكاميرات ومعدّات التصوير المساعِدة والإضاءة.\n• برّادات حفْظ وتخزين الأفلام الخام.\n• مكتبة الأفلام التي سبق للشركة إنتاجها، ومكتبة لنصوص تلك الأفلام.\n• مخازن الملابس ومكمِّلات الديكورات.\n• ورش تصنيع الديكورات، وورش تصنيع الملابس والمفروشات.","page":null,"uri":null},{"id":685550,"arabic":"ديكور الستديو","english":"Studio decoration","french":null,"description":"هذا هو التعبير المستخدَم في بريطانيا بديلًا لتعبير Abstract set المستخدَم في الولايات المتحدة، والذي يُقصد به المَنظر أو الديكور السينمائي مُجرَّدًا، أي كما وضَعَه مُصمِّمُ الديكور ونفَّذه فنّيو تنفيذ الديكور داخل جدران الستديو السينمائي، وذلك قبل إضافة أيّ أثاث أو مفروشات أو سجّاد.","page":null,"uri":null},{"id":685551,"arabic":"الرئيس التنفيذي للستديو","english":"Studio executive","french":null,"description":"لَقَب يُقصد به الموظف الأعلى مرتبة، بين موظفي شركة كبرى من شركات الإنتاج السينمائي، وهو الشخص الذي يملك حق اتخاذ القرارات الفنية والمالية المؤثرة، ويملك حق التدخُّل في كل كبيرة أو صغيرة طوال مراحل إنتاج الفيلم السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685552,"arabic":"خارجي الستديو","english":"Studio exterior","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أيّ منظر خارجي أقيم في ساحة الستديو، كبديل لموقع تصوير خارجي حقيقي.\n• أية لقطة تم تصويرها داخل موقع تصوير خارجي مُقام في الساحة الخارجية للستديو.","page":null,"uri":null},{"id":685553,"arabic":"فيلم بلاتوه","english":"Studio film","french":null,"description":"فيلم تم تصويره، بالكامل تقريبًا، داخل الستديو أو البلاتوه، وذلك على العكس من فيلم المواقع الخارجية Location film، الذي يجري تصويره بالكامل تقريبًا في مواقع تصوير خارجي حقيقية. أما الفارق بين النوعَين فيكمن في أن أفلام المواقع الخارجية تتميَّز بكونها أكثر رحابة وأقل إصابة برُهاب الاحتجاز Less claustrophopic، كما أن أجواءها أكثر واقعية وأصالة، وأقل اصطناعية وافتعالية، وهي تتميَّز بالتفاعُل بين شخصياتها والبيئة المحيطة بها، في حين تركِّز أفلام الستديو على التفاعُل بين الشخصيات بعضها البعض.","page":null,"uri":null},{"id":685554,"arabic":"مرشد الستديو","english":"Studio guide","french":null,"description":"الشخص الذي يُصاحب الزوّار خلال جولاتهم التفقُّدية السياحية داخل مَرافِق الستديو المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685555,"arabic":"الإضاءة العامة للستديو","english":"Studio light boards","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم مجموعة الأضواء Broad، وهي الإضاءة العامة للستديو التي تُستخدم أثناء عملية بناء المناظر أو الديكورات، وأثناء التحضير لتصوير لقطة معيَّنة، وأثناء فترات الراحة بين نوبة عمل وأخرى. تتكوَّن هذه الإضاءة، في معظم الأحيان، من مجموعات من مصابيح الفلورسنت القوية.","page":null,"uri":null},{"id":685556,"arabic":"إضاءة الستديو","english":"Studio lights","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به نفس ما يُقصد بالمُصطلَح الأمريكي Set lights، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685557,"arabic":"تبطين الستديو","english":"Studio lining","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم تَبْطين المنظر أو الديكور Set lining، وهي عملية تجهيز أرضية الستديو وجدرانه وسقفه بالمواد التي تمتص الموجات الصوتية، وتَحُول دون تكرار تردُّدها، وبالتالي تَحُول دون الاستماع إلى صدى غير مرغوب فيه، مما يؤدي إلى الحصول على تسجيلات صوتية خالية من العيوب الهندسية.","page":null,"uri":null},{"id":685558,"arabic":"الستديو وملحقاته","english":"Studio lot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Studio complex، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685559,"arabic":"مدير الستديو","english":"Studio manager","french":null,"description":"الشخص الذي يرأس موظفي الستديو، ويدير العمل داخله، لكن دون أن يكون له دور بالأمور الفنية الخاصة بعملية الإنتاج السينمائي، حيث تقع مسؤولية تلك الأعمال على المسؤول الأعلى درجة في الشركة وهو الرئيس التنفيذي Studio executive.","page":null,"uri":null},{"id":685560,"arabic":"تصريح ستديو","english":"Studio pass","french":null,"description":"تصريح يُترك عند بوابة الستديو، ليَسمح لمَن ورد اسمه فيه بالدخول إلى حرَم الستديو، بغرض مقابلة أحد المسؤولين أو العاملين، أو لمشاهَدة تصوير جزء من الفيلم، ولكن دون أن يُسمح لسيارته بالدخول.","page":null,"uri":null},{"id":685561,"arabic":"فيلم ستديو","english":"Studio picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Studio film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685562,"arabic":"منتج الستديو","english":"Studio producer","french":null,"description":"المنتِج المنفِّذ أو مدير الإنتاج، الذي يعمل موظفًا دائمًا في شركة إنتاج سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685563,"arabic":"منظر أو ديكور بلاتوهي","english":"Studio set","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المنظر أو الديكور المُقام داخل قاعة التصوير أو البْلاتوه.","page":null,"uri":null},{"id":685564,"arabic":"لقطة بلاتوهية","english":"Studio shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصورة الفوتوغرافية أو اللقطة السينمائية التي إلْتُقطت داخل البْلاتوه.","page":null,"uri":null},{"id":685565,"arabic":"المعالجة الصوتية للستديو","english":"Studio sound-treatment","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الاعتبارات الهندسية التي تُراعَى عند تصميم وبناء البلاتوهات وقاعات تسجيل الصوت بهدف خفْض الرنين وتقليل ظاهرة رجْع الصدى التي يمكن أن تحدث أثناء التصوير المصحوب بالصوت أو أثناء تسجيل الصوت. وتتم هذه العملية بتغطية الجدران والأرضيات والسقف بمواد خاصة، تتميَّز بقدرتها على امتصاص الصوت والحيلولة دون ارتداده.","page":null,"uri":null},{"id":685566,"arabic":"متجر الستديو","english":"Studio store","french":null,"description":"متجر لبيع الهدايا التذكارية، مُقام داخل مُجَمَّع الستديو، يشتري منه الزوّار كافة المنتَجات ذات الصلة بالأفلام التي أنتجتها الشركة المالِكة للمُجَمَّع، وفي مقدمتها النماذج المصغَّرة لشخصيات تلك الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":685567,"arabic":"نظام الستديو","english":"Studio System","french":null,"description":"قبل أن نتناول المُصطلَح، يجب أن نشير إلى أن كلمة ستديو كلمة متعدِّدة المعاني وأن المقصود بها في هذا المدخل هو أكثر هذه المعاني اتساعًا وشمولية ويشير إلى شركة كبرى تمتلك كافة وسائل وأدوات ومَرافِق الإنتاج والتوزيع السينمائي. من هنا، فإن مُصطلَح نظام الستوديو يُطلَق على الأسلوب التنفيذي لصناعة السينما في الولايات المتحدة والذي استمر ما يقرب من 40 سنة، منذ أوائل العشرينيات حتى أوائل الستينيات من القرن العشرين.\nوُلد هذا النظام، وفقًا لما يُجمِع عليه مؤرخو السينما، عام 1912 على يد المُخرج والمنتِج الأمريكي توماس هاربر إنس Thomas Harper Ince، وبالتحديد عندما أنشأ إنس، في هوليوود، الستديو الخاص لحساب شركة نيويورك للأفلام السينمائية New York Motion Picture Company.\nمن خلال هذا الستديو، أخرج توماس إنس عددًا كبيرًا من الأفلام وأنتج عددًا آخر، في الوقت الذي كان يمارس فيه مَهام مدير الإنتاج والمُشرف على إنتاج كل ما يَخرج عن الستديو من أفلام. وهكذا، وضع توماس إنس اللبنة الأولى لنظام الستديو، حيث يمارس الستديو، من خلال المالِك أو المدير، سلطة مطلَقة على كل ما يُنتَج داخل الستديو من أفلام، بغضّ النظر عن مكانة مُخرجيها ومنزلة نجومها. وهكذا، شهدت قاعات الستديو المختلفة عشرات الأفلام التي كان يَجري تصوير بعضها على التوازي، من خلال عملية يتم فيها الالتزام المطلَق وغير القابل للنقاش، بنصّ السيناريو الذي حصل على موافقة توماس إنس. وكان إنس يضع جداول تنفيذية زمنية دقيقة لكل فيلم، كما كان يشرف بنفسه على مراحل التوليف المختلفة. وقبل مرور سنوات قليلة، كانت ملامح ذلك النظام قد اتَّضحت وأصبحت دستور عمل تتبنّاه وتلتزم به الستديوهات الكبيرة. وتتمثل أبرز معالم هذا الدستور فيما يلي:\n• احتكار جهود المُخرجين والفنيين والنجوم، وعدم السماح لأيّ منهم بالعمل مع ستديو آخر قبل مرور فترة زمنية معيَّنة، أو حتى الانتهاء من المشاركة في عدد محدَّد من الأفلام.\n• إنتاج عدد كبير من الأفلام في وقت واحد، لاستيعاب المُخرجين والنجوم المتعاقَد معهم، ولخفض التكلفة، والاستثمار الأمثل لما يُدفع لهم من أجور شهرية ثابتة.\n• التوصُّل إلى وصفات جاهزة للأفلام، تعتمد على قصص بسيطة بل ونمطية مكرَّرة في بعض الأحيان، لتُناسب أذواق جمهور السينما وتلبّي رغباته، وهو ما يعني اختفاء عنصر المجازفة، ويضمن للأفلام فُرص نجاح معقولة.\n• تقسيم العمل وتحديد المسؤوليات بدقة، فالمُخرج في معظم الأحيان لا يتدخل في اختيار النجوم، كما أن دوره ينتهي مع انتهاء آخِر أيام التصوير، ولا يحق له مجرد حضور مراحل التوليف المختلفة، ناهيك عن أن يكون له رأي فيها.\n• تصوير الأفلام من خلال جداول زمنية تخضع لوحْدة المكان، وليس لتسلسل المَشاهد وترتيبها في السيناريو، ضغطًا للنفقات.\n• تعيين مُشرف على إنتاج الفيلم يكون مسؤولًا مسؤولية كاملة عن جميع مراحل الإنتاج، ويكون له القول الفصل في كل ما يتعلق بالفيلم شكلًا ومضمونًا.\nسيطرة الستديو الكاملة على مراحل إنتاج الفيلم، لم تصرف انتباه أصحاب ومديري الستديوهات الكبيرة عن أهمية مرحلة التوزيع، وهكذا احتكر كل ستديو حقوق توزيع أفلامه، وهو الأمر الذي شكَّل مصدر دخل إضافي كبير للستديو، كما منح الستديو فرصة فرْض أفلامه على أصحاب دُور العرض، بل وإجبارهم على اتِّباع أسلوب التعاقُد بالجملة Block-book، ومسبَقًا، على عرض كل ما يُنتجه. وحتى يُحكِم الستديو قبضته على جميع عناصر صناعة السينما بشكل كامل، سعى كل ستديو إلى امتلاك أو إقامة سلسلة من دُور العرض داخل الولايات المتحدة وخارجها، وهو الأمر الذي أتاح للشركات الكبرى التحكُّم في أذواق المشاهدين وتوجيهها بدلًا من الاكتفاء بالاستجابة لها.\nالزيادة الهائلة في عدد الأفلام التي كان يُنتجها الستديو، وإنْ كانت تعني مزيدًا من الإيرادات، كانت تعني في الوقت نفسه الحاجة إلى مزيد من النفقات، وهو الأمر الذي يتطلَّب مزيدًا من السيولة. تَدفُّق السيولة النقدية من خارج دائرة صانعي السينما وضَع الستديوهات شيئًا فشيئًا تحت سيطرة رجال المال وأصحاب البنوك، الذين وضعوا بدورهم الستديو تحت سيطرة مجموعات من المديرين الماليين التنفيذيين، لتكون لهؤلاء المديرين الكلمة الفصل في مواجهة الفنانين والفنيين من نجوم ومُخرجين وكتّاب سيناريو، بدعوى ضمان حُسن إدارة وتشغيل أموال البنوك.\nدخول الصوت إلى الأفلام ألقى على عاتق الستديوهات مزيدًا من الأعباء المالية، وأدى إلى ارتفاع تكلفة الأفلام، وهو ما أسفر، بطبيعة الحال، عن تزايُد الحاجة إلى أموال البنوك. وقد أدى ذلك إلى مزيد من سيطرة رجال المال على صناعة السينما، من خلال سيطرتهم على الستديوهات الكبيرة، مترو غولدوين ماير MGM، باراماونت Paramount، فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox، وارنر براذرز Warner Brothers، كولومبيا Columbia، يونيفيرسال Universal، ويونايتد آرتِستس United Artists، وهي الشركات التي وصل إنتاجها مع نهاية الثلاثينيات إلى نحو ثلاثة أرباع ما تنتجه السينما الأمريكية، الذي كان يصل إلى ما بين 400 و500 فيلم في السنة الواحدة.\nاستطاعت هوليوود، من خلال نظام الستديو، أن تضع قواعد وآليات سهلة ومبسَّطة لإنتاج الأفلام. ورغم أن النمطية كانت أبرز سِمات هذا النظام، فقد استطاعت الستديوهات الكبيرة أن تشق لنفسها طرقًا فرعية متميِّزة، من خلال تركيز كل منها على نوع معيَّن من الأفلام، مع عدم إهمال غيره من الأنواع، وهكذا:\n• أصبحت متروغولدوين ماير رمزًا للإنتاج السينمائي الفاتن والأخاذ، الذي يزخر بنجومه المحبوبين، ومَناظره التي تتميَّز بالبذخ، وأزيائه الفاخرة، وإضاءته المبهِرة.\n• اهتمت شركة وارنر براذرز بالأفلام الأقل بذخًا مثل أفلام العصابات Gangster Film والدراما الاجتماعية Social drama.\n• تخصَّصت شركة باراماونت، أو كادت، في إنتاج أفلام الترفيه الغنية، والأفلام الكوميدية.\n• أما شركة يونيفرسال فقد وجهت جزءًا كبيرًا من خططها إلى إنتاج أفلام الرعب Horror Film، حتى انفردت، أو كادت، بإنتاج هذا الصنف من الأفلام.\nورغم أن نظام الستديو، بما يتميَّز به من نمطية وتعميم، كان يعني أن يكون لكل ستديو مجموعات خاصة من النجوم والمُخرجين وكتّاب السيناريو ومصمِّمي المَناظر والفنيين الذين يعملون من خلال منظومة تتميَّز بالثبات، لم يشكل ذلك حجْرًا كاملًا على القدرات الإبداعية لأعضاء تلك المجموعات. فقد كان النجوم قادرين على تطوير أدواتهم وأساليب الأداء الخاصة بهم، ولكن مع الحفاظ على قدْر من الثبات والنمطية التي تُصاحب النجم وتميِّز أداءه، خلال انتقاله من فيلم إلى آخر، كما أن بعض المُخرجين من أمثال جون فورد John Ford وبيلي وايلدر Billy Wilder قد سُمح لهم بأن تحمل أفلامهم بعضًا من سِماتهم الفردية المميَّزة التي لا يمكن تجاهُلها، طالما كانت أفلامهم ناجحة جماهيريًّا، وطالما كانت تحقق المطلوب منها من إيرادات.\nفي عام 1948، دقَّت المحكمة الدستورية العليا أول مسمار في نعش نظام الستديو، عندما أجبرت الستديوهات على التخلّي نهائيًّا عن مِلْكية دُور العرض التابعة لها، وهو القرار الذي أنهى السيطرة الكاملة للستديوهات على صناعة السينما بكافة عناصرها، رغم أنه احتفظ للستديوهات بحقها في العمل في مجال التوزيع السينمائي.\nلم تكد تمضي على قرار المحكمة العليا بضع سنوات، حتى كان التلفزيون قد نجح في توجيه ضربة ثانية ومؤلمة إلى نظام الستديو وإلى الستديوهات الكبيرة التي راحت تبحث عن وسيلة لمواجهة ذلك الوافد الجديد الذي أفقدها جزءًا كبيرًا من روّاد دُور العرض، رغم عمره القصير الذي لم يكن قد بلغ خمس سنوات. وهكذا، لجأت الستديوهات إلى وسائل مثل الأفلام الملوَّنة، والأفلام المجسَّمة 3D films، وأفلام الشاشات العريضة Widescreen films، وقد خفَّفت هذه الوسائل قليلًا من الآثار السلبية للتلفزيون على صناعة السينما، لكنها لم تردّ إلى تلك الصناعة كامل عافيتها.\nتزامَن ذلك كله مع صعود تيار السينما المستقلة Independent Cinema في الولايات المتحدة وصعود تيارات سينمائية متميِّزة في عدد من البلدان الأوروبية، بالإضافة إلى اتجاه كثير من المنتِجين والمُخرجين الأمريكيين إلى تصوير أفلامهم بالكامل في الخارج، للاستفادة من رخص العمالة الفنية، وما تقدِّمه بعض البلدان من دعم مادي وعَيني للأفلام التي تصوَّر على أرضها. وهكذا، مع نهاية الخمسينيات، كان نحو 30 في المائة من أفلام الستديوهات الكبيرة يتم تصويره خارج الولايات المتحدة، وبالتالي خارج قواعد نظام الستديو. ووجدت الستديوهات نفسها مجبَرة على إنهاء عقود كثير من الفنانين والفنيين الذين كانت تحتكر جهودهم، كما وجدت نفسها مجبَرة على تأجير، وأحيانًا بيع، مساحات كبيرة من مَرافِقها وقاعات التصوير بها، إلى شركات الإنتاج التلفزيوني.\nثم جاء ما يصِفه مؤرخو السينما بالمسمار الأخير في نعش نظام الستديو، وذلك عندما بدأت الكيانات الاقتصادية العملاقة في شراء ستديوهات الإنتاج السينمائي الكبيرة، لتصبح تلك الشركات التي سادت ميدان صناعة السينما لمدة 30 عامًا، مجرد تابع، أو مجرد إدارة إنتاج ضمن شركة عملاقة تُنتِج عشرات السلع، وتقدم عشرات الخدمات.","page":null,"uri":null},{"id":685568,"arabic":"خزان مياه الستديو","english":"Studio tank","french":null,"description":"حاوية مياه كبيرة توجَد في أحد أرجاء الستديو، خارج البْلاتوه، يُستخدم لتصوير كثير من اللقطات التي تجري أحداثها في الماء والتي يتعذَّر تصويرها في بحر أو نهر حقيقي، أو ربما لا تستحق مشقّة الانتقال إلى تصوير خارجي. كما يُستخدم هذا الخزّان لتنفيذ بعض عمليات المؤثرات الخاصة التي تعتمد على تصوير مُنَمْنمات أو مُصغَّرات للسفن الكبيرة والغوّاصات، خاصة إذا ما تطلَّبت اللقطة غرق أو انفجار تلك القِطَع البحرية.","page":null,"uri":null},{"id":685569,"arabic":"معلم الستديو","english":"Studio teacher","french":null,"description":"تُحتِّم القوانين التي تنظِّم عَمالة الأطفال في صناعة السينما في الولايات المتحدة، أن يستأجر الستديو أو شركةُ الإنتاج مدرِّسًا أو محاضِرًا خاصًا، تكون مهمته تقديم دروس خصوصية مؤقتة للأطفال العاملين في الفيلم، من تلاميذ المرحلتَين الابتدائية والإعدادية، كما تنظِّم هذه القوانين الحد الأدنى من ساعات الدرس والتحصيل التي ينبغي على هذا المدرِّس أن يقدمها للطفل الممثل يوميًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685570,"arabic":"جولة في الستديو","english":"Studio tour","french":null,"description":"جولة استكشافية تنظِّمها بعض الستديوهات الأمريكية الكبيرة مثل ستديوهات يونيفرسال Universal Studios للزوّار الذين يدفعون رسْم دخول مقابل التعرُّف على مَرافِق الستديو، ومشاهَدة بعض المواقع والديكورات التي صُوِّرت فيها أفلام شهيرة، بالإضافة إلى مشاهَدة بعض الأدوات التي استُخدمت في تلك الأفلام. فعلى سبيل المثال، يستطيع زائر ستديوهات يونيفرسال أن يشاهد خلال تلك الجولة:\n• المنزل الذي أقيم على تلّ مرتفع داخل الستديو، والذي صُوِّرت داخله مجموعة كبيرة من مَشاهد فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960.\n• البحيرة التي صُوِّرت فيها مَشاهد فيلم الفك المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1975 بل ومشاهَدة نموذج حقيقي للقرش نفسه.\n• السيارة التي استُخدمت في فيلم العودة إلى المستقبل Back to the Future الذي أخرجه روبرت زيميكيس Robert Zemeckis عام 1985.","page":null,"uri":null},{"id":685571,"arabic":"مرشد جولة الستديو","english":"Studio tour guide","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Studio guide، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685572,"arabic":"سنوات الستديو","english":"Studio Years","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الفترة التي ساد فيها الأسلوب التنفيذي لصناعة السينما في الولايات المتحدة المعروف بنظام الستديو Studio System. وقد استمرت هذه الفترة ما يقرب من 40 عامًا، منذ أوائل العشرينيات حتى أوائل الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":685573,"arabic":"منطقة الستديو","english":"Studio zone","french":null,"description":"مُصطلَح قانوني نقابي يُقصد به في الولايات المتحدة دائرة قطْرها 30 ميلًا، تقع كافة مَرافِق الستديو داخلها. في حالة العمل خارج هذه الدائرة، فإن الشركة المنتِجة ملزَمة بتحمُّل نفقات انتقال جميع العاملين في الفيلم، كما أن بعض النقابات المهنية تحتِّم على الشركات المنتِجة أن تدفع للمُنتَسِبين إليها من العاملين في الفيلم ميزات نقدية أخرى، في حالة العمل خارج هذه الدائرة.","page":null,"uri":null},{"id":685574,"arabic":"مخاطرة","english":"Stunt","french":null,"description":"عمل يتطلَّب قدْرًا كبيرًا من الشجاعة والمهارة البدنية، لما ينطوي عليه من خطورة على سلامة مَن يقوم به.","page":null,"uri":null},{"id":685575,"arabic":"البديل المخاطر","english":"Stunt actor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stunt person، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685576,"arabic":"حقيبة البديل المخاطر","english":"Stunt bag","french":null,"description":"حقيبة خاصة تضم مجموعة من الأدوات التي يحتاج إليها البديل المُخاطِر في أداء عمله، خاصة تلك التي توفر له قدْرًا من الأمان والسلامة، ومن بينها الملابس المبطَّنة بشكل خاص يضمن وقايته من الحريق، أو يعينه على تحمُّل مَشاهد السَحْل. لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذه الحقيبة اسم حقيبة الحرب War bag.","page":null,"uri":null},{"id":685577,"arabic":"منسق مشاهد المخاطرة","english":"Stunt coordinator","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن تنسيق وتوزيع العمل خلال مَشاهد المُخاطَرة التي تتطلَّب استخدام عدد من البُدَلاء المتخصِّصين في أداء هذه المَشاهد، كما أن هذا الشخص هو المسؤول الأول عن اختيار هؤلاء البُدَلاء.","page":null,"uri":null},{"id":685578,"arabic":"مخرج مشاهد المخاطرة","english":"Stunt director","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stunt coordinator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685579,"arabic":"البديل المخاطر","english":"Stunt double","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stunt person، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685580,"arabic":"سائق مشاهد المخاطرة","english":"Stunt driver","french":null,"description":"بديل يحل محل الممثل الأصلي أو الممثلة الأصلية في أداء المَشاهد التي تتطلَّب قيادة خطرة ومتهوِّرة لسيارة أو درّاجة نارية، بشكل يؤدي إلى اصطدام السيارة أو الدرّاجة بسيارة أخرى أو بحاجز صلْب، أو انقلابها، أو انزلاقها، أو سقوطها من فوق جبل أو من فوق جسر، أو دوَرانها بسرعة في مكانها.","page":null,"uri":null},{"id":685581,"arabic":"دمية مشاهد المخاطرة","english":"Stunt dummy","french":null,"description":"دُمْيَة تحل محل إنسان أو حيوان يتم تعرُّضه لخطر قد يصل إلى حد الموت في مشهد معيَّن. أبرز أنواع هذه الدُمى، ما يُستخدم كبديل لممثل يُلقَى به، أو يُلقي نفسه، من ارتفاع شاهق ليسقط ميتًا، أو حيوان تصدمه سيارة مسرعة.","page":null,"uri":null},{"id":685582,"arabic":"هلام مشاهد المخاطرة","english":"Stunt gel","french":null,"description":"سائل هُلامي كثيف، يُطلَى به جسد البديل المُخاطِر، كما تُسقَى به ثيابه، قبل أداء مشهد يتطلَّب دخوله وسط نيران حقيقية مشتعلة، كما تُشبَّع بالهُلام نفسه الأغطية التي تُستخدم في عمليات إطفاء حريق أمسَكَ بشخص ما، سواء أمام الكاميرا أو في واقع الحياة داخل البْلاتوه.\nتُنتج هذا الهُلام عدّة شركات متخصَّصة في إنتاج لوازم المؤثرات الخاصة، ومن بينها زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":685583,"arabic":"حصان مشاهد المخاطرة","english":"Stunt horse","french":null,"description":"الحصان المدرَّب على أداء مَشاهد المُخاطَرة، والمثيرة للدهشة، استجابة لإشارة معيَّنة من مدرِّبه، دون أن يعرِّض نفسه أو راكِبَه لخطر حقيقي.","page":null,"uri":null},{"id":685584,"arabic":"البديل المخاطر","english":"Stunt man","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stunt person، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685585,"arabic":"قناع مشاهد المخاطرة","english":"Stunt mask","french":null,"description":"قناع يُصنَع خصيصًا لحماية وجْه البديل المُخاطِر من الحريق ودرجات الحرارة العالية في المَشاهد التي تتطلَّب تعرُّضَه لنيران مشتعلة. يُصنَع هذا القناع من مادّة مطّاطية خاصة، ويتألف من جزأين حيث يتم تصنيعه باستخدام قالب يمثل وجْه البديل الذي سوف يرتديه.\nتُنتج هذا القناع شركةُ زيللر إنترناشونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":685586,"arabic":"اتحاد البدلاء المخاطرين في السينما","english":"Stuntmen’s Association of Motion Pictures","french":null,"description":"تجمُّع نقابي أمريكي يضم البُدَلاء المتخصِّصين في تصميم وتنفيذ المَشاهد السينمائية التي تتضمَّن حركات مثيرة وخطيرة. تم تأسيس هذا الاتحاد في كاليفورنيا عام 1961.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.stuntmen.com","page":null,"uri":null},{"id":685587,"arabic":"حشوة مشاهد المخاطرة","english":"Stunt padding","french":null,"description":"بِطانة خاصة تحيط بجسد البديل المُخاطِر، لتحميه عند السقوط من أعلى أو عند الارتطام العنيف بالأرض، حيث تزوِّده الحَشْوة أو البطانة بالقدرة على امتصاص صدمة الارتطام وتخفيف أثرها إلى حد كبير. تُصنَع تلك الحَشْوة بأشكال مختلفة، يناسب كل منها ذلك الجزء من جسد البديل الذي يُتوقَّع أن يكون عرضة للارتطام.","page":null,"uri":null},{"id":685588,"arabic":"البديل المخاطر","english":"Stuntperson","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Stunt person، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685589,"arabic":"البديل المخاطر","english":"Stunt person","french":null,"description":"الشخص الذي يحل محل الممثل الأصلي أو الممثلة الأصلية عند أداء حركة صعبة أو مشهد يتَّسم بالخطورة ويتطلَّب استعدادًا بدنيًّا خاصًا. ومن البديهي أن البديل المُخاطِر يجب أن يتمتع بمواصفات جسدية عامة تشبه المواصفات الجسدية العامة للممثل الذي يحل محله، ورغم ذلك فإن اللقطات التي يشارك فيها البديل المُخاطِر تصمَّم وتنفَّذ بشكل دقيق، يضمن عدم إتاحة الفرصة للمُشاهد لاكتشاف الشخصية الحقيقية لمن يؤدي تلك الحركة الخطرة. في حالة احتياج الفيلم إلى مجموعة من هؤلاء البُدَلاء، فإن القواعد المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في كثير من بلدان العالم تحتِّم وجود منسِّق عام لهؤلاء البُدَلاء Stunt coordinator.","page":null,"uri":null},{"id":685590,"arabic":"طيار مشاهد المخاطرة","english":"Stunt pilot","french":null,"description":"طيّار مؤهَّل بشكل خاص، ويحمل ترخيصًا يسمح له بأداء حركات بهلوانية خطرة، أثناء قيادته لطائرة عادية أو طائرة عمودية.","page":null,"uri":null},{"id":685591,"arabic":"خيال مشاهد المخاطرة","english":"Stunt rider","french":null,"description":"البديل المؤهَّل للقيام بحركات مثيرة وخطرة أثناء امتِطاء ظهْر حصان، وفي هذه الحالة فإن الحصان نفسه يجب أن يكون مدرَّبًا على أداء تلك الحركات.","page":null,"uri":null},{"id":685592,"arabic":"لقطة مخاطرة","english":"Stunt shot","french":null,"description":"صورة فوتوغرافية أو لقطة سينمائية تسجِّل حركة خطرة، أثناء قيام البديل المُخاطِر بأدائها.","page":null,"uri":null},{"id":685593,"arabic":"وحدة مشاهد المخاطرة","english":"Stunt unit","french":null,"description":"وحْدة إنتاج مصغَّرة، تتوَلّى إعداد وتنفيذ وتصوير مشهد يتضمَّن مَشاهد مثيرة وخطرة.","page":null,"uri":null},{"id":685594,"arabic":"البديلة المخاطرة","english":"Stunt woman","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Stunt person، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685595,"arabic":"اتحاد البديلات المخاطرات في السينما","english":"Stuntwomen’s Association of Motion Pictures","french":null,"description":"تجمُّع نقابي أمريكي يضم البديلات المتخصِّصات في تصميم وتنفيذ المَشاهد السينمائية التي تتضمَّن حركات مثيرة وخطيرة. تم تأسيس هذا الاتحاد في كاليفورنيا عام 1967.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الاتحاد على الإنترنت: www.stuntwomen.com","page":null,"uri":null},{"id":685596,"arabic":"مخاطرة","english":"Stunt work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ مشهد يتضمَّن حركات خطرة، يتطلَّب تنفيذها بُدَلاء محترفين متخصَّصين في أداء هذه النوعية من المَشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":685597,"arabic":"الأسلوب","english":"Style","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المواصفات العامة المميِّزة لعمل فني ينتمي إلى مجموعة من الأعمال التي تشترك معه في تلك المواصفات، سواء كانت تلك الأعمال من إبداع مجموعة من الفنانين الذين ينتمون إلى تيار فني واحد، أو من إبداع فنان واحد.\nيرتبط الأسلوب بالمظهر أو الشكل، بغضّ النظر عن المضمون، فالحديث عن أسلوب عمل فني ما، هو حديث عن الصورة التي يُقَدَّم بها هذا العمل، لا عن ما يقدِّمه هذا العمل، وذلك بالرغم من أهمية العلاقة بين الاثنين، حيث يساعد الشكل على توصيل المضمون، بينما يساعدنا فهْم المضمون على إدراك السبب وراء اختيار الفنان لهذا الشكل. من هنا، فإن مفهوم مُصطلَح الأسلوب، يمكن تطبيقه على:\n• حركة ثقافية أو فنية معيَّنة، التعبيرية مثلًا.\n• فترة تاريخية ذات مواصفات خاصة، عصر النهضة مثلًا.\n• فترة مهمة من فترات تطوُّر فن معيَّن، عصر السينما الصامتة مثلًا.\n• نوع من أنواع الأداء الفني، الأداء المسرحي المرتبط بالسينما الصامتة، أو الأداء الموغِل في الواقعية المرتبط بستديو الممثل.\n• مُخرج معيَّن، يجمع بين أفلامه خطًا عامًّا يمكن ملاحظته بسهولة.\nوهنا نود أن نشير إلى أن مُصطلَح الأسلوب يتمتع بأهمية خاصة في مجال الدراسات السينمائية، حيث يمكن دراسة أيّ فيلم وتحليله في إطار الأقسام الخمسة المذكورة عاليه. فالفيلم يمكن أن يكون متأثرًا بحركة ثقافية، أو بفترة تاريخية، أو بفترة من فترات تاريخ السينما، أو بسيادة نوع من أنواع التمثيل، أو بالأسلوب الشخصي والرؤى الفنية للمُخرج. كما أن الأسلوب يمثل بصْمَة المُخرج الشخصية ورؤيته الفنية الذاتية التي يفرضها على موضوع الفيلم فرضًا. ربما لهذا يرى المُنظِّر السينمائي المَجَري الأصل بيلا بالاش Béla Balázs أن الأسلوب هو دائمًا انحراف واضح عن الواقعية الموضوعية الصادقة، وذلك على حدّ تعبيره في كتاب فن السينما The Art of Cinema الذي نُشر في الاتحاد السوفييتي عام 1945، ثم أُعيد نشره مترجَمًا إلى الإنجليزية في لندن عام 1952، بعد تغيير عنوانه ليصبح نظرية الفيلم The Theory of Film.","page":null,"uri":null},{"id":685598,"arabic":"ستايلست","english":"Stylist","french":null,"description":"مُصطلَح ووظيفة دخلا إلى عالم السينما مؤخرًا، قادمَين من عالم التلفزيون ومن عالم الدعاية والإعلان، حيث يشير المُصطلَح إلى شخص يتمتع بحِسّ فني في مجال الأزياء والملابس والماكياج، وفي مجال العلاقات اللونية بين مكوِّنات المنظر أو الديكور المختلفة من مفروشات وأكسسوارات. يُعهَد إلى هذا الشخص عادة بمسؤولية التأكد من أن المظهر العام للممثل أو الممثلة، من حيث الملابس والماكياج وتصفيف الشعر، متفِق تمامًا مع الشخصية التي يلعبها، أو تلعبها، كما رسمها كاتب السيناريو، وكما يسعى المُخرج إلى تجسيدها. كما أنه مسؤول عن التوافُق التام بين المستوى الاجتماعي والثقافي لتلك الشخصية، وما تستخدمه من أدوات شخصية أثناء أداء الدور. ورغم أن عمل الستايلست يتطلّب تنسيقًا متواصلًا مع المخرج، فهو يعد واحدًا من العاملين بالإدارة الفنية Art department، وبالتالي فهو يخضع للإشراف المباشر من قِبل مُصمم الإنتاج Production designer.","page":null,"uri":null},{"id":685599,"arabic":"الأسلبة","english":"Stylization","french":null,"description":"عملية اتِّباع أو تطبيق أسلوب فني معيَّن على العمل الفني بكامله، بحيث يظهر الانسجام بين العناصر المختلفة للفيلم، وهو أمر يتحقق من خلال حُسن اختيار المُخرج لفريق العمل، وحُسن قيادته لهذا الفريق، شريطة أن يكون فكره واضحًا لديهم منذ البداية.","page":null,"uri":null},{"id":685600,"arabic":"الطبقة الفرعية","english":"Subbing layer","french":null,"description":"طبقة رقيقة جدًّا توضَع على قاعدة الفيلم، بحيث تعمل كمثبِّت للطبقة الحساسة.","page":null,"uri":null},{"id":685601,"arabic":"الطبقة الفرعية","english":"Sub coat","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subbing layer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685602,"arabic":"موزع فرعي","english":"Subdistributor","french":null,"description":"موزِّع ثانوي، يتوَلّى توزيع الفيلم في نطاق جغرافي محدَّد، وغالبًا ما يكون ذلك لحساب موزِّع مستقل، حيث لا تعتمد شركات التوزيع الكبيرة على موزِّعين فرعيين.","page":null,"uri":null},{"id":685603,"arabic":"صنف فرعي","english":"Subgenre","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Sub-genre، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685604,"arabic":"صنف فرعي","english":"Sub-genre","french":null,"description":"مجموعة من الأفلام لا تمثل صنفًا فيلميًّا مستقلًا. ورغم ما بينها من تَمايُز، فإن بينها من الصفات المشتركة ما يجعل منها أعضاء في أسرة كبيرة، حيث تمثل جميعها صنفًا فيلميًّا Film genre، فإذا ما ضربنا مثلًا بأفلام الرعب Horror Film كصنف فيلمي، فإننا سوف نجد أن هذا الصنف يضم تحت مظلته عددًا كبيرًا من الأصناف الفرعية. من هذه الأصناف الفرعية:\n• أفلام الدم Gore Film.\n• أفلام اللحم Meat Film.\n• أفلام التقطيع والتشريح Slice-and-dice Film.\n• أفلام الرعب الدموي Splatter Film.\n• أفلام الطائفين بحثًا عن فرائس Stalker Film.","page":null,"uri":null},{"id":685605,"arabic":"النسبة بين الموضوع والخلفية","english":"Subject-background ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسبة بين كثافة ما يتمتع به موضوع اللقطة من إضاءة، وكثافة ما تتمتع به الخلفية من إضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":685606,"arabic":"النسبة بين الموضوع والخلفية","english":"Subject/background ratio","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Subject-background ratio، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685607,"arabic":"زاوية ذاتية","english":"Subjective angle","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subjective camera angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685608,"arabic":"كاميرا ذاتية","english":"Subjective camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استخدام الكاميرا بشكل يعطي المُشاهد انطباعًا بأن الصورة التي يراها على الشاشة تمثل وجْهة نظر أو تصوُّر أو خيال شخصية من الشخصيات، أو أنها تمثل وجْهة نظر المُخرج تعليقًا على الحدث. وهنا يفرِّق بروس كاوين Bruce Kawin مؤلِّف كتاب سينما الرأي: برغمان وغودار والفيلم بصيغة المتكلِّم Mindscreen: Bergman, Godard and First-Person Film الذي صدر عام 1978، بين نوعَين من الكاميرا الذاتية:\n• الأولى تُظهر ما تراه الشخصيات.\n• الثانية تُظهر ما تتخيَّله الشخصيات، أو ما تتوهَّم أنها تراه.\nغير أننا لا نستطيع أن نطبِّق هذا التصنيف على جميع حالات استخدام الكاميرا الذاتية، ففي فيلم مثل ثمانية ونصف 8½ الذي أخرجه فيديريكو فيلليني Federico Fellini عام 1963، لا يمكن أن نحدِّد ما هو حقيقي وما هو تخيُّلي، بمعنى أننا لا نستطيع أن نحدِّد ما إذا كان ما نراه على الشاشة في لحظة معيَّنة هو ما تراه الشخصية الرئيسية بالفعل، أم أن ما نراه هو ما تتخيَّله هذه الشخصية التي تعاني من حالة من توَقُّد الخيال بشكل غير طبيعي.\nأما إذا ما استثنينا تلك الاستخدامات الخاصة والخلّاقة، فإننا نلاحظ أن العُرف السينمائي، خصوصًا في الأفلام الروائية التقليدية، قد استقر على استخدام الكاميرا الذاتية للتعبير بصريًّا عن حالة عضوية مثل الدوار أو السُكْر البيِّن، غير أن تاريخ السينما يحفظ لنا بعض الحالات التي استُخدمت فيها الكاميرا الذاتية بشكل فريد ومتميِّز، كما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضربون مثلًا بفيلم سيِّدة في البحيرة Lady in the Lake الذي أخرجه روبرت مونتغومري Robert Montgomery عام 1946، حيث استخدم المُخرج الكاميرا الذاتية لإجبار المُشاهد على متابعة الفيلم بكامله من وجْهة نظر المُخبِر الخاص.\nتنفيذيًّا، فإن الانتقال إلى لقطة من وجْهة نظر ذاتية غالبًا ما تسبقه لقطة مقرَّبة Close-up shot للشخصية التي سوف نشاهد اللقطة التالية من وجْهة نظرها، لمساعَدة المُشاهد على تأسيس العلاقة بين اللقطة وصاحبها. غير أن هذا الأسلوب يجب ألّا يُستعمل لفترات طويلة حتى لا يفقد المُخرج اهتمام المُشاهد، حيث إن المُشاهد يحتاج إلى أن تتواجد الشخصية نفسها على الشاشة لفترات تكفي لتأسيس واستمرار العلاقة بينه وبين تلك الشخصية، وربما لهذا يرى بعض النقّاد أن استخدام مونتغومري المفرط للكاميرا الذاتية في فيلم سيِّدة في البحيرة كان مُربِكًا للمُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":685609,"arabic":"زاوية كاميرا ذاتية","english":"Subjective camera angle","french":null,"description":"زاوية رؤية أو منظور يوحي بأن الكاميرا تعبِّر عما تراه شخصية معيَّنة، فلقطة مرتفعةُ الزاوية High-angle shot تعبِّر عن وجْهة نظر شخصية تنظر إلى الشارع من فوق بناية مرتفعة.","page":null,"uri":null},{"id":685610,"arabic":"لقطة ذاتية","english":"Subjective shot","french":null,"description":"لقطة تعبِّر عما تراه أو ما تتخيَّله شخصية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":685611,"arabic":"نسبة إضاءة الموضوع","english":"Subject lighting ratio","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسبة بين تأثير الإضاءة الرئيسية Key light أو الأساسية وتأثير الإضاءة العامة Fill light على موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":685612,"arabic":"نطاق النصوع الموضوعي","english":"Subject luminance range","french":null,"description":"النطاق المحصور بين الحدَّين الأدنى والأعلى لما يمكن أن تغطّيه الكثافة الضوئية الصادرة عن مجمل وسائل الإضاءة المستخدَمة داخل منظر أو ديكور ما، في لحظة ما، كما تُظهرها قراءات مقياس الضوء الذي يستخدمه مدير التصوير في ستديوهات السينما، ومدير الإضاءة في ستديوهات التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":685613,"arabic":"مستوي الموضوع","english":"Subject plane","french":null,"description":"أحد المُستوِيات التي تتكوَّن منها الصورة السينمائية، والمُستوِي أو المُسطّح، بشكل عام، هو مساحة من سطح ثنائي الأبعاد Two-dimensional surface، تشغله صورة ما، ومن ثم فإننا نستطيع أن نتحدث عن مُستَوِيات أفقية وأخرى عمودية. المُستَوِيات الأفقية هي:\n• المُستَوِي الذي تشغله المقدمة.\n• المُستَوِي الذي تشغله الخلفية.\n• المُستَوِي الذي تشغله الموضوعات الموجودة في الصورة، وهو موضوع هذا المدخل.\nفي حالة التصوير ذي التَبْئير العميق Deep-focus cinematography، تكون جميع مُستَوِيات الصورة الأفقية في حالة تَبْئير تام، أي في حالة وضوح كامل.","page":null,"uri":null},{"id":685614,"arabic":"سوق توزيع فرعية","english":"Subkey","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي يُقصد به سوق محدَّدة من أسواق توزيع فيلم سينمائي، حيث تمثل المدن الكبيرة أسواقًا رئيسية Major keys، وتمثل المدن المتوسطة الحجم أسواقًا عادية Regular keys، بينما تمثل الضواحي أسواقًا فرعية Subkeys.","page":null,"uri":null},{"id":685615,"arabic":"صورة شبه كامنة","english":"Sublatent image","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به بُقَع أو أجزاء ضئيلة جدًّا من الصورة الكامنة على الطبقة الحساسة لفيلم تم تعريضه، وهي أجزاء لا تستطيع تحويل هاليدات الفضة المحيطة بها إلى فضة معدنية أثناء عملية التحميض، وذلك لفَرْط ضآلتها.","page":null,"uri":null},{"id":685616,"arabic":"قطع دووعيي","english":"Sublim","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subliminal cut، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685617,"arabic":"قطع دووعيي","english":"Subliminal cut","french":null,"description":"هكذا يترجم منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\" كلمة Subliminal، وهي ترجمة اشتِقاقية تَدمج كلمتَين معًا، الأولى هي \"دون\" والثانية هي \"وَعْي\". أما القَطْع الدووَعْيِيّ، كمُصطلَح سينمائي، فيُقصد به لقطة قصيرة جدًّا، يُراد لها أن ترسخ في ذهن المُشاهد بشكل غير محسوس وبطريقة غامضة، بغرض الإيحاء بحدث ما، أو التمهيد لحدث ما، أو لتذكيره بحدث ما، أو بغرض إرساء مزاج داخلي كامِن. وهنا، لا بد أن نشير إلى الاستخدام الخلّاق لفكرة القَطْع الدووَعْيِيّ في فيلم طارِد الشياطين The Exorcist الذي أخرجه ويليام فريدكين William Friedkin عام 1973، حيث استطاع المُخرج أن يجعل حلم الكاهن الأب كرّاس Father Karras أكثر إزعاجًا وإرباكًا من خلال لقطة قصيرة لصورة كائن شيطاني، تتداخل مع أو بين لقطات الحلم.","page":null,"uri":null},{"id":685618,"arabic":"الطباعة بالغمر","english":"Submerged printing","french":null,"description":"طريقة من طُرق الطباعة يمر أثناءها الفيلم الأصلي خلال سائل خاص داخل خلية زجاجية، أثناء عملية التعريض مباشرة، فتمتلئ الخدوش والكشوط أو السحجات الموجودة على سطحَي الفيلم العلوي والسفلي برطوبة ذلك المحلول، وهو ما يؤدي إلى منْع الانكسار الضوئي Light refraction من نقْل هذه الخدوش وطباعتها على النسخة الجديدة. تتشابه هذه الطريقة مع طريقة طباعة أخرى يُطلَق عليها الطباعة عبر البوابة المبتَلّة Wet gate printing والتي يتم أثناءها تمرير الفيلم الأصلي في وسط سائل قبل عملية التعريض وليس أثناءها.","page":null,"uri":null},{"id":685619,"arabic":"اتفاق إذعان","english":"Submission agreement","french":null,"description":"وثيقة يوقِّع عليها المؤلِّف، تنصّ على عدم تحمُّل الشركة المنتِجة أو أيّ مسؤول فيها أية مسؤولية تجاه المؤلِّف، إذا ما استَخدمت الشركة في فيلم من أفلامها مادّة مشابهة للمادّة التي يحتويها السيناريو الذي تَقدَّم به إلى الشركة مباشرة، وليس من خلال وسيط معترَف به نقابيًّا. كذلك، تُعفي هذه الوثيقة الشركةَ المنتِجة ومسؤوليها من أية التزامات في حال نشوب صراع قانوني حول هذا السيناريو بين مؤلِّفه وآخرين.","page":null,"uri":null},{"id":685620,"arabic":"اتفاق إذعان","english":"Submission release","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Submission agreement، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685621,"arabic":"حبكة فرعية","english":"Subplot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به حَبْكة ثانية وثالثة وربما رابعة تتخلل الحَبْكة الأصلية للعمل الروائي، وغالبًا ما تُحرِّك الحَبْكةُ، أو الحَبْكاتُ الفرعية، مجموعةً من الشخصيات الفرعية ذات الأهمية الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":685622,"arabic":"عرض لاحق","english":"Subrun","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subsequent run، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685623,"arabic":"عرض لاحق","english":"Subsequent run","french":null,"description":"إطلاقٌ ثانٍ لفيلم سينمائي جديد، بعد انتهاء فترة العرض الأول. في كثير من الحالات، يُعرض الفيلم الجديد في دُور عرض الدرجة الأولى أولًا، ثم بعد رفعه تمامًا من هذه الدُور، تبدأ فترة العرض اللاحق في دُور عرض الدرجة الثانية، التي غالبًا ما تَعرض فيلمَين في برنامج واحد.","page":null,"uri":null},{"id":685624,"arabic":"عنصر مساعد","english":"Subsidiary","french":null,"description":"عنصر من عناصر الصورة، أو صورة مفردة ضمن سياق من الصور، يلعب دور التابع، من خلال التبايُن مع العنصر المُهَيْمِن Dominant في الصورة أو السياق، أو من خلال إبراز هذا العنصر. والعنصر المُهَيْمِن هو عنصر من عناصر الصورة، أو صورة مفردة ضمن سياق من الصور، تجذب انتباه المُشاهد وتأسره بسبب التبايُن الواضح بينها وبين سائر عناصر الصورة في الحالة الأولى، أو بينها وبين صور السياق في الحالة الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":685625,"arabic":"تباين مساعد","english":"Subsidiary contrast","french":null,"description":"التبايُن بين العنصر المساعِد والعنصر المُهَيْمِن، في صورة مفردة أو في سياق من الصور.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685626,"arabic":"دعم حكومي","english":"Subsidy","french":null,"description":"مساعَدات مالية تقدِّمها حكومة بلد ما إلى شركة إنتاج وطنية لإنتاج فيلم سينمائي. تتنوَّع درجات هذا الدعم وفقًا لتنوُّع النُظم السياسية والاقتصادية للبلدان المختلفة، ففي حين تتوَلّى بعض البلدان أمرَ صناعة السينما بشكل كامل، تفضِّل بلدان أخرى تقديم عون مادي يشكِّل نسبة من إجمالي ميزانية كل فيلم على حدة. أما ثالث صور الدعم الحكومي فيتمثّل في تقديم دعم غير مباشر لمنتج الفيلم من خلال السماح له باستخدام معامل تابعة للدولة أو الإعلان مجانًا على شاشة تلفزيون حكومي.","page":null,"uri":null},{"id":685627,"arabic":"فيلم شبه قياسي","english":"Sub-standard film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Small film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685628,"arabic":"فيلم قائم بذاته","english":"Substantive film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تلك النوعية من الأفلام الملوَّنة التي تشكِّل المُقْرنات أو المُزاوجات Couplers، وهي المواد الكيميائية التي تنتج الصبغات الملوَّنة، جزءًا من مكوِّنات طبقتها الحساسة، وذلك على العكس من الأفلام غير القائمة بذاتها Nonsubstantive film، التي لا تحتوي طبقتُها الحساسة على هذه المُقْرنات أو المُزاوجات، ومن ثم يتحتَّم إضافتها إلى محاليل التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":685629,"arabic":"الطبقة السفلية","english":"Substratum","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subbing layer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685630,"arabic":"المعنى الضمني أو المجازي","english":"Subtext","french":null,"description":"المعاني والأفكار التي تكمن تحت سطح النص المباشر لعمل أدبي أو مسرحي أو سينمائي. في السينما، تتميَّز المعاني الضمنية بكونها كامنة Implicit وليست واضحة Explicit. من هنا، فإن التعبير عنها إنما يجيء تلميحًا، من خلال تتابُع الصور، أو من خلال بعض تفاصيل الصورة، أو من خلال الأصوات التي تُسمع بشكل غير مباشر في الخلفية، أو الموسيقى التصويرية المعبِّرة. كما يمكن التعبير عن المعاني الضمنية من خلال المُجانَبة Juxtaposition بين المَشاهد بغرض المقارنة أو المقابلة.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يضرب مثلًا بفيلم الربيع البِكْر The Virgin Spring الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1959، فيقول \"إن النص المباشر لبرغمان يقدِّم لنا قصة اغتصاب فتاة صغيرة، وانتقام والدها، بينما ما وراء النص يكشف، بشكل مؤثر وذكي عن نضال المسيحية من أجل الانتصار على الوثنية، كما يكشف عن إدراكنا للحاجة إلى الإيمان\".","page":null,"uri":null},{"id":685631,"arabic":"عناوين فرعية","english":"Subtitles","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جُمَل وعناوين كانت تظهر على الشاشة في عهد السينما الصامتة للتعبير عن بعض جُمَل الحوار، ولتفسير بعض المواقف.\n• جُمَل وعناوين تظهر على الشاشة لتضيف إلى الصورة المعروضة تعليقًا أو معلومة يحتاج إليها المشهد.\n• كلمات تظهر عند الحافة السفلى لإطار الصورة السينمائية، حيث تمثل في معظم الأحوال ترجمة للحوار الذي نسمعه بلغة أجنبية هي لغة البلد المنتِج للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685632,"arabic":"عناوين فرعية","english":"Sub-titles","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Subtitles، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685633,"arabic":"إعداد العناوين الفرعية","english":"Subtitling","french":null,"description":"عملية إعداد وكتابة وتصوير العناوين الفرعية Subtitles.","page":null,"uri":null},{"id":685634,"arabic":"إعداد العناوين الفرعية","english":"Sub-titling","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Subtitling، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685635,"arabic":"اللون الطرحي","english":"Subtractive color","french":null,"description":"اللون الذي يتبقى عندما يُطرح أحد الألوان الأساسية، أي يُحذف، من شعاع الضوء الأبيض، وهو اللون المعاكس لذلك اللون الأساسي على عجلة الألوان Color wheel:\n• فاللون الأزرق المُخضَرّ أو السيان Cyan يتبقّى بعد حذْف أو استبعاد اللون الأحمر.\n• واللون الأحمر المُزرَقّ أو الأرجواني Magenta يتبقّى بعد حذْف أو استبعاد اللون الأخضر.\n• واللون الأصفر، وهو مزيج من الأخضر والأحمر، يتبقّى بعد حذْف اللون الأزرق.\nتعُرف الألوان الطَرْحية وما يقابلها من الألوان الأساسية على عجلة الألوان باسم الألوان المتمِّمة Complementary colors، وذلك من منطلق أنها تكمِّل بعضها البعض.","page":null,"uri":null},{"id":685636,"arabic":"طابعة ملونة طرحية","english":"Subtractive-color printer","french":null,"description":"طابعة أفلام ملوَّنة قديمة إلى حد ما، تقوم بتحويل ضوء الطباعة الأبيض إلى اللون المطلوب باستخدام مجموعة من المرشِّحات المختلفةِ الأشكال والأحجام. وقد حلت محل هذه الطابعة الطابعة التجميعية Additive printers، التي تعمل عن طريق إعادة تجميع الألوان الأساسية الثلاثة، الأحمر والأخضر والأزرق، التي كان قد تمّ فصْلُها خلال التصوير، حيث يتمّ تجميعها بدرجات متفاوتة للحصول على درجة التعريض المطلوبة.","page":null,"uri":null},{"id":685637,"arabic":"اللون الطرحي الأساسي","english":"Subtractive primary","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subtractive color، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685638,"arabic":"طابعة طرحية","english":"Subtractive-printer","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Subtractive-color printer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685639,"arabic":"العملية الطرحية","english":"Subtractive process","french":null,"description":"واحدة من الطُرق القديمة للتصوير السينمائي الملوَّن، تكتسب خلالها الصور المعروضة على الشاشة ألوانها عن طريق صبغات تعمل عمل المرشِّحات، فتقوم باستبعاد أجزاء من أشعة مصباح العرض البيضاء. فالحصول على اللون الأصفر يتم من خلال صبغة صفراء تستبعد الضوء الأزرق، والحصول على اللون الأحمر يتم من خلال صبغة حمراء تستبعد الضوء السيان، أما اللون الماجنتا فيتم الحصول عليه عن طريق صبغة ماجنتا تستبعد الضوء الأخضر. أما الحصول على أيّ لون من الألوان الأساسية فيتم من خلال جمْع القوى الطرْحية للونَين المكمِّلَين الآخرين. فاللون الأزرق ينتج عن حاصل جمْع القوى الطرْحية لكل من الصبغتَين السيان والماجنتا، واللون الأخضر ينتج عن حاصل جمْع القوى الطرْحية لكل من الصبغتَين الصفراء والسيان، بينما ينتج اللون الأحمر عن حاصل جمْع القوى الطرحية لكل من الصبغتَين الصفراء والماجنتا.","page":null,"uri":null},{"id":685640,"arabic":"عملية الإطارات المتتابعة","english":"Successive frame process","french":null,"description":"طريقة قديمة من طُرق تصوير الأفلام الملوَّنة، تعتمد على تصوير كل إطار ثلاث مرات متتالية، مع استخدام مرشِّح مختلف في كل مرة، حيث يُستخدم في المرة الأولى مرشِّح أزرق وفي المرة الثانية مرشِّح أحمر وفي الثالثة مرشِّح أزرق. ورغم أن استخدام هذه الطريقة كان مقصورًا على تصوير أفلام الرسوم المتحركة، حيث إن طبيعتها تقتضي تصوير كل إطار بمفرده، فهي لم تعد مُستخدَمة اليوم، بعد أن أصبح الفيلم الخام الواحد قادرًا على تسجيل الألوان الثلاثة على إطار واحد.","page":null,"uri":null},{"id":685641,"arabic":"الماص","english":"Sucker","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Suction mount، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685642,"arabic":"دعامة تفريغ الهواء","english":"Suction mount","french":null,"description":"سناد أو حامل مزوَّد بكؤوس معكوسة تعمل بخاصية تفريغ أو امتصاص الهواء Suction، وبالتالي يمكن تثبيته على الأسطُح الناعمة التي يسهل انزلاق الحوامل العادية عليها. يمكن استخدام هذه الحوامل مع كشّافات الإضاءة، كما يمكن استخدامها مع الكاميرا، حيث توفر لتلك المعدّات الأمان الكامل، خاصة عند تركيبها على مقدمة مَركبة متحركة أو فوق سطحها. تُطلِق بعض المَراجع على هذا السناد اسم سناد البَطْلينوس، والبَطْلينوس حيوان من فصيلة الرخويات، يلتصق بالصخور، فيصعب انتزاعه من مكانه. كما تُطلِق مَراجع أخرى على هذا السناد اسم السناد الملتصِق Limpert أو الماصّ Sucker.","page":null,"uri":null},{"id":685643,"arabic":"زجاج سكري","english":"Sugar glass","french":null,"description":"مادّة تشبه الزجاج، يتم تصنيعها من خليط من السُكَّر الأبيض وعصير الذرة والماء. يُستخدم الزجاج السُكَّري كبديل للزجاج الحقيقي في المَشاهد التي تتطلَّب ارتطام الممثل بلوح زجاجي وتهشُّم هذا اللوح، وذلك من منطلق أن الزجاج المصنوع من السُكَّر يوفر درجة عالية من الأمان لمن سوف يرتطم به.","page":null,"uri":null},{"id":685644,"arabic":"مسار الكبريتيد","english":"Sulphide track","french":null,"description":"مَسار صوت بصري على فيلم عكسي ملوَّن تم تحويل هاليدات الفضة الموجودة عليه إلى كبريتيد الفضة، وهو الأمر الذي يضمن عدم زَوالها عندما يتم غسْل الفيلم لإزالة هاليدات الفضة من المناطق الخاصة بالصورة أثناء عمليات التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":685645,"arabic":"مصباح قوسي أو آرك","english":"Sun arc lamp","french":null,"description":"مصباح قوي، يُستخدم للإضاءة داخل ستديوهات السينما، كما يُستخدم في جهاز العرض السينمائي. يَستخدم المصباحُ القَوسي عنصرَ الزنون Xenon، وهو عنصر غازيّ خامِل عديمُ اللون والرائحة، كما يمكن أن يَستخدم قطبَين من الكربون، أحدُهما مُوجب والآخر سالب، ويتوهَّج القطبان بفعل التيار الكهربائي الذي يمر عبْر الفجوة الضيِّقة بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":685646,"arabic":"مهرجان ساندانس السينمائي","english":"Sundance Film Festival","french":null,"description":"مهرجان سينمائي دولي يُقام في مدينة بارك سيتي بولاية يوتا الأمريكية في كانون الثاني/يناير من كل عام. يدعم المهرجان بشكل أساسي السينما المستقلة، سواء داخل الولايات المتحدة أو خارجها، ويقدم جوائزه للأفلام الأمريكية والأجنبية الجديدة، على النحو التالي:\n• أفضل فيلم روائي Feature Film.\n• أفضل فيلم وثائقي Documentary Film.\n• أفضل فيلم قصير Short Film.\nيشرف على المهرجان معهد سانْدانس السينمائي Sundance Institute، الذي أنشأه المثل والمُخرج الأمريكي روبرت ردفورد Robert Redford عام 1980.\nلمزيد من المعلومات، يمكن الرجوع إلى موقع المهرجان على الإنترنت: www.sundancefilm.com","page":null,"uri":null},{"id":685647,"arabic":"معهد ساندانس","english":"Sundance Institute","french":null,"description":"معهد سينمائي أنشأه المثل والمُخرج الأمريكي روبرت ردفورد Robert Redford عام 1980، بدعم من مجموعة من صنّاع السينما الأمريكيين، وذلك بغرض اكتشاف وتنمية المواهب الجديدة في شتى مجالات العمل السينمائي بشكل خاص، وفي المجالات المختلفة للفنون الأخرى بشكل عام.\nمن أبرز ما يقدمه المعهد دورات تدريبية متخصصة في مجال كتابة السيناريو، بالإضافة إلى دعوة مجموعات من الفنانين والفنيين للإشراف على مجموعات من ورش العمل المختلفة التي تشارك فيها مجموعة من الموهوبين الذين يتلمَّسون طريقهم إلى عالم السينما. ورغم أن المعهد يقدِّم في بعض الحالات دعمًا ماديًّا محدودًا لبعض الأفلام المستقلة، فنشاطه الأكثر شهرة يتمثل في تنظيم مهرجان سانْدانس السينمائي Sundance Film Festival الذي يستضيف الأفلام المستقلة وصانعيها من أمريكيين وغير أمريكيين.\nفي عام 1996، أطلق روبرت ردفورد قناة تلفزيونية كَبْلية Cable TV أطلق عليها اسم سانْدانس، وخصَّصها لعرض الأفلام المستقلة، خاصة تلك التي يخرجها مُخرجون جُدد. وبعد إطلاق هذه القناة، طبَّق التلفزيون البريطاني هذه الفكرة، وأطلق قناة ممثلة لها هي قناة فيلم فور Film Four.\nلمزيد من المعلومات، يمكن الاطلاع على موقع المعهد على الإنترنت: www.sundance.org","page":null,"uri":null},{"id":685648,"arabic":"سنغن","english":"Sungun","french":null,"description":"اسم تجاري لمصباح متنقل Mobile lamp، يمكن حمْله وتشغيله بيد واحدة، يعمل بالتُنْغستِن والهالوجين Tungsten-halogen. ورغم أن هذا المصباح الصغير يستمد الطاقة اللازمة لتشغيله من بطاريات يمكن إعادة شحْنها Rechargeable batteries، لا تتجاوز قوتها 30 فُولْط، فهو يوفر إضاءة ذات كثافة عالية، مما يجعله الخيار الأمثل لمصاحَبة الكاميرا المحمولة، خاصة عند تصوير الأحداث الإخبارية News events والأفلام الوثائقية Documentary Film.","page":null,"uri":null},{"id":685649,"arabic":"مدفع شمسي أو بندقية شمسية","english":"Sun gun","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Sungun، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685650,"arabic":"ضوء الشمس","english":"Sunlight","french":null,"description":"ضوء صادر عن الشمس مباشرة، ومن هنا فإن ضوء النهار Daylight، حتى لو لم يكن صادرًا عن الشمس مباشرة هو ضوء شمس، وكذلك الأمر لما يُعرف باسم ضوء من السماء Light from the sky.","page":null,"uri":null},{"id":685651,"arabic":"مظلل","english":"Sunshade","french":null,"description":"مظلِّل واقٍ، يتم توصيله بمقدمة العدسة أو بالكاميرا نفسها، بحيث يحتوي العدسة، بغرض الحيلولة دون تسرُّب أشعة الضوء إليها، خاصة من الأطراف. في بعض الأحيان، يكون ذلك المظلِّل أسطواني الشكل، إلّا أن معظم المصوِّرين يفضِّلون المظلِّل الصندوقي الذي يشبه المنفاخ أو الأوكورديون الذي يمكن تمديده أو ضغطه حتى يكون قادرًا على الإحاطة بالعدسة المستخدَمة مهما بلغ طولها.\nفي كثير من الحالات، يوجد عند مقدمة هذا المظلِّل الصندوقي مكان لتركيب بعض المرشِّحات عند الحاجة إليها، وغني عن القول إن شكل هذا المظلِّل، أو مدى امتداده أو انضغاطه، ليس لهما أيّ تأثير على حجْم إطار الصورة الملتقَطة، ولا على كمية الضوء المباشر الذي يُراد له أن يتخلَّل العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":685652,"arabic":"طبع مركب","english":"Super","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Superimpose، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685653,"arabic":"طبع مركب","english":"SUPER","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Super، وهو مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Superimpose، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685654,"arabic":"الطبقة المقوية","english":"Supercoat","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الطبقة غير القابلة للكشْط Nonabrasion layer، وهي طبقة رقيقة جدًّا من الهُلام أو الجيلاتين توضَع على سطح الفيلم لحماية الطبقة الحساسة للفيلم من التعرض للخدْش Scratching أو الكشْط.","page":null,"uri":null},{"id":685655,"arabic":"عناوين مطبوعة تراكبيا","english":"Supered titles","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Superimposed titles، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685656,"arabic":"سوبر 8","english":"Super 8","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Super 8mm film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685657,"arabic":"فيلم 8 مم سوبر","english":"Super 8mm film","french":null,"description":"عملت شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak على تطوير الفيلم قياس 8 مم منذ بداية الستينيات من القرن العشرين، حتى انتهت عملية التطوير بطرح النموذج الجديد المعروف باسم 8 مم سوبر عام 1965. تتمتع المساحة المخصَّصة للصورة على الفيلم الجديد، 8 مم سوبر، بالأبعاد التي كانت تتمتع بها على الفيلم القديم 8 مم العادي، غير أن الشركة نجحت في تصغير حجْم الثقوب الموجودة على أحد جانبَي الفيلم. الفارق الجوهري بين الفيلمَين القديم والجديد، والذي اعتُبر وقتها تطوُّرًا ثوريًّا، تَمثل في طرْح الفيلم الجديد، 8 مم سوبر، داخل خرطوشة أو حافظة مغلَقة Cartridge من البلاستيك المعتم الخفيف الوزن، مما مَنح الفيلم أسرع أو أقصر فترة تركيب في الكاميرا، حيث كانت عملية تركيب الخرطوشة لا تستغرق أكثر من ثانيتَين، دون حاجة إلى غرفة مظلمة، ودون أدنى خوف من تسرُّب الضوء إلى الفيلم الخام. عندما طرُح الفيلم الجديد 8 مم سوبر في الأسواق عام 1965، كانت كل خرطوشة تحتوي على 50 قدمًا من الفيلم الخام، وهو ما يسمح بالتصوير لمدة دقيقتَن و30 ثانية بالسرعة القياسية للمحترفين وهي 24 إطارًا في الثانية، أو 3 دقائق و20 ثانية بالسرعة القياسية للهواة وهي 18 إطارًا في الثانية.\nعندما طُرح فيلم 8 مم سوبر في الأسواق لأول مرة، طُرح كفيلم عكسي، وهو الفيلم الذي يمنح نسخة موجبة مباشرة، دون الحاجة إلى نسخة سالبة، كما طُرح كفيلم صامت. وفي عام 1973، استغلَّت شركة إيستمان كوداك صِغَر حجْم ثقوب الفيلم لتضيف مَسارًا مغناطيسيًّا Magnetic track للصوت، وهو ما أدّى إلى استخدام الفيلم على نطاق واسع في مجالات البرامج الإخبارية والإعلانات. في أوائل التسعينيات، أنتجت الشركة نسخة سالبة من فيلم 8 مم سوبر للاستخدامات الاحترافية، لتشهد مجالاتُ استخدام هذا الفيلم اتساعًا جديدًا. غير أن شركة كوداك اضطرت إلى إيقاف إنتاج فيلم 8 مم سوبر الناطق عام 1997، بعد أن ثبت أن المادّة التي كانت تستخدمها لتثبيت المَسار المغناطيسي على شريط الفيلم تسبِّب أضرارًا بيئية.","page":null,"uri":null},{"id":685658,"arabic":"سوبر غوب","english":"Super Goop","french":null,"description":"هُلام شبه شفّاف غير سامّ، يُستخدم في عمليات المؤثرات الخاصة لمحاكاة عملية تسرُّب كيميائي، أو لمحاكاة عملية نزيف يتعرض لها كائن خيالي أو مخلوق فضائي، بحيث يمثل ذلك الهُلام السوائل الداخلية لذلك الكائن، التي تحل محل الدماء في جسم الإنسان.\nتُنتج هذا الهُلام وتوزِّعه شركةُ تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في ولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tri-esssciences.com","page":null,"uri":null},{"id":685659,"arabic":"طبع مركب","english":"Superimpose","french":null,"description":"طَبْع لقطتَين أو أكثر، فوق بعضهما، على الإطار نفسه، بحيث يمكن للمُشاهد إدراك محتوى هذه الصور، وإدراك ما يربط بينها من علاقات. يتم تنفيذ عملية الطَبْع المُركَّب بطريقتَين مختلفتين:\n• عن طريق تعريض القطعة نفسها من الفيلم مرتين أو أكثر داخل الكاميرا.\n• عن طريق الطابعة البصرية، حيث يتم تصوير كل صورة بمفردها، ثم تتم عملية الطبع المُركَّب لهذه الصور باستخدام الطابعة.\nاستُخدمت تقنية الطَبْع المُركَّب في كثير من الأفلام القديمة للتعبير عن الحلم، حيث يستطيع المُخرج من خلالها الجمْع بين صورة الشخص النائم وتفاصيل ما يشاهده في حلمه، داخل إطار واحد. كما استُخدمت لتصوير بعض الأحداث الخارقة للطبيعة، وفي حالات قليلة لجأ بعض المُخرجين إلى أسلوب الطَبْع المُركَّب لعرض حدثَين يقعان في توقيت واحد.","page":null,"uri":null},{"id":685660,"arabic":"عناوين مطبوعة تراكبيا","english":"Superimposed titles","french":null,"description":"عناوين مطبوعة فوق صورة ثابتة أو لقطة لحدث، ويمكن أن تمثل هذه العناوين لوحات تيترات البداية، أو لوحات تيترات النهاية، كما يمكن أن تُستخدم لطباعة ترجمة للحوار على فيلم أجنبي عند الحافة السفلى للإطار. لطباعة هذه العناوين، تُستخدم الطابعة البصرية، حيث تتلقى الطابعة العناوين المكتوبة، والمشهد الذي سوف تَطبَع فوقه العناوين، كلًا من فيلم مستقل، لتتوَلّى طباعتهما معًا، بالتراكُب، على النسخة الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":685661,"arabic":"طبع مركب","english":"Superimposition","french":null,"description":"الظهور الفوري المتزامن لصورتَين أو أكثر على الإطار نفسه. وفي حالة اقتصار حالة الامتزاج التراكُبي الكامل على صورتَين، فإن المُصطلَح الأكثر شيوعًا هو التعريض المزدوج Double exposure.","page":null,"uri":null},{"id":685662,"arabic":"سوبر بانافيجن","english":"Super Panavision","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أنظمة الشاشة العريضة Widescreen system التي اخترعتها وطوَّرتها شركة بانافيجن Panavision, Inc. الأمريكية. ولأن هذا النظام يأتي في المرتبة الثانية بين تلك الأنظمة تاريخيًّا، ربما يكون من الأفضل أن نبدأ رحلة البانافيجن من أولها:\n• بدأت الشركة بنظام بانافيجن العادي الذي يَستخدم كاميرا من قياس 35 مم، وعدسة محوِّرة Anamorphic lens لضغْط الصورة عند التصوير، وجهاز عرض مزوَّدًا بالعدسة نفسها لفَكّ انضغاط الصورة عند العرض. وهكذا، استطاعت الشركة باستخدام كاميرا عادية وفيلم قياسي، أن تحصل على صورة عريضة ببُعد باعي يبلغ 1:2.35.\n• بعد ذلك، تحوَّلت الشركة إلى نظام جديد هو نظام سوبر بانافيجن Super Panavision الذي يَستخدم فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وفيلمًا موجبًا من قياس 70 مم، أو فيلمًا مضغوطًا من قياس 35 مم مع تزويد جهاز العرض بعدسة محوِّرة، وهو الأمر الذي ينتج صورة عريضة يصل بُعدها الباعي إلى 1:2.2.\n• الخطوة الثالثة على طريق ابتكار أنظمة عرض للشاشات العريضة تمثلت في نظام ألْتْرا بانافيجن Ultra Panavision، حيث استخدمت الشركة فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وفيلمًا موجبًا من قياس 70 مم، للحصول على صورة عريضة يصل بُعدها الباعي إلى 1:2.7.\nوهكذا، أثبتت الشركة أنها أفضل مَن أدرك قيمة العدسات المحوِّرة، وأكثر مَن استفاد منها بشكل عملي، حتى أصبح شعار صُوِّر بالبانافيجن Filmed in Panavision شهادة بأن الفيلم يتمتع بصورة عريضة بالِغةِ الجودة، خاصة أن أنظمة الشاشات العريضة المختلفة التي ابتكرتها شركة بانافيجن لم تعتمد على الأفلام المختلفةِ القياسات والعدسات المحوِّرة فقط، لكنها احتاجت إلى ابتكار وتطوير عدد من الكاميرات التي تستطيع الوفاء بمتطلبات تلك العملية الفنية المعقَّدة. ومن أبرز أنواع هذه الكاميرات:\n• طراز Super Panavision 70، عام 1965.\n• طراز Panavision System 65، عام 1991.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.panavision.com/home","page":null,"uri":null},{"id":685663,"arabic":"عناوين مطبوعة تراكبيا","english":"Supers","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Superimposed titles، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685664,"arabic":"سوبرسكوب","english":"Superscope","french":null,"description":"واحد من أنظمة الشاشة العريضة القديمة التي كانت تعتمد على استبعاد أجزاء من الصورة، لخلْق الإحساس بالشاشة العريضة. كانت هذه الطريقة، التي ظهرت لأول مرة عام 1953، تعتمد على استخدام عدسات عادية، وفيلم سالب قياس 35 مم، وأثناء الطباعة يتم اقتطاع الجزء العلوي والجزء السفلي من الإطار، لتحويل النسبة الباعية الموجودة على النسخة السالبة وهي 3:4 إلى نسبة باعية تعادل 1:2. بعد ذلك، يتم ضغْط الصورة باستخدام عدسة محوِّرة Anamorphic lens لتملأ كامل مساحة إطار نسخة العرض. عند عرض الفيلم تقوم عدسة محوِّرة أخرى، مُركَّبة على جهاز العرض، بفَكّ ذلك التحوير وعرض صورة عريضة.","page":null,"uri":null},{"id":685665,"arabic":"سوبر 16","english":"Super 16","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Super 16mm film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685666,"arabic":"فيلم 16 مم سوبر","english":"Super 16mm film","french":null,"description":"فيلم سالب من قياس 16 مم، أُنتج لأول مرة عام 1971، غير أنه لم يلْقَ رواجًا كبيرًا حتى اليوم. تزيد المساحة المخصَّصة للصورة في هذا الفيلم عن مثيلتها على أفلام 16 مم العادية على النحو التالي:\n• نوع تزيد فيه تلك المساحة بنحو 40 في المائة، كما تكون هذه المساحة محدَّدة بساتر خاص، وهو ما يُكسب الصورة الملتقَطة بُعدا باعيًّا أبعادُه 1:1.66.\n• نوع تزيد فيه تلك المساحة بنحو 46 في المائة، كما تكون هذه المساحة محدَّدة بساتر خاص، وهو ما يُكسب الصورة الملتقَطة بُعدًا باعيًّا أبعادُه 1:1.85.\nيُستخدم هذا الفيلم السالب لطباعة نُسَخ عرض من قياس 35 مم، مخصَّصة للعرض بنظام الشاشات العريضة، الأمر الذي يتيح تكبير هذه الصورة، إلى صورة بأبعاد الشاشة العريضة عن طريق طباعتها على فيلم قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685667,"arabic":"إضاءة بالغة النعومة","english":"Super softlite","french":null,"description":"الإضاءة المنتشرة الناعمة، ذات الظلال الباهتة أو المنعدمة تمامًا، التي يوفرها كشّاف ذو واجهة مفتوحة، سواء وُضِع على مسافة بعيدة من الموضوع، أو على مقربة منه.","page":null,"uri":null},{"id":685668,"arabic":"عدسة فائقة السرعة","english":"Super speed lens","french":null,"description":"عدسة ذات فتحة كبيرة جدًّا، مما يجعلها قادرة على توفير تعريض ملائم للفيلم، في المناطق التي تكون فيها الإضاءة ضعيفة بشكل ملحوظ.","page":null,"uri":null},{"id":685669,"arabic":"سوبر تكنيراما","english":"Super Technirama","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Super Technirama 70، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685670,"arabic":"سوبر تكنيراما 70","english":"Super Technirama 70","french":null,"description":"التكنيراما نظام من أنظمة الشاشة العريضة طوَّرته شركة تكنيكالور موشن بيكتشر Technicolor Motion Picture Corporation، مستخدِمة فيلمًا من قياس 35 مم، يتحرك داخل الكاميرا أفقيًّا وليس رأسيًّا كالمعتاد، بمعنى أنه يُعرِّض في كل مرة إطارًا يتكوَّن من ثمانية ثقوب، خلْف منظومة بصرية تقوم بضغط الصورة لتغيير بُعدها الباعي. وعند الطباعة، كان الإطار يتعرض لعملية ضغط ثانية، حتى يحتل كل إطار إطارًا واحدًا على فيلم من قياس 35 مم، بالطريقة الرأسية العادية، وبالتالي يصبح بالإمكان عرضه بواسطة جهاز عرض سينمائي قياسي، يَستخدم عدسة من نوع سينماسكوب CinemaScope lens، مما يوفر للصورة المعروضة البُعد الباعي العريض 1:2.35.\nأما نظام سوبر تكنيراما 70، فقد كان يعتمد على بفك ضغط الصورة السالبة أثناء عملية الطباعة، ومن ثم طباعتها على فيلم موجب من قياس 70 مم، وعرضها على شاشة عريضة ببعد باعي 1:2.2 وفي هذه الحالة، لم تكن الشركة بحاجة إلى تزويد جهاز العرض بعدسة من نوع خاص. وقد استُخدم نظام التكنيراما بتفريعاته المختلفة منذ عام 1956 حتى منتصف الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":685671,"arabic":"سوبر 35 مم","english":"Super 35mm","french":null,"description":"واحد من أنظمة الحصول على فيلم للعرض بنظام الشاشات العريضة باستخدام فيلم قياس 35 مم. يتم الحصول على مثل هذا الفيلم عن طريق استخدام فيلم سالب قياسي 35 مم، مع التصوير باستخدام عدسة كُروية Spherical lens، ثم يتم إنتاج نسخة سالبة بديلة باستخدام الطابعة البصرية، ومن هذه النسخة تُطبَع نُسَخ العرض. تنتج هذه الطريقة نوعَين من الفيلم المخصَّص للعرض بنظام الشاشات العريضة:\n• فيلم ذو نسبة باعية تبلغ 1:1.85، لذلك تُعرف أحيانًا باسم Super 1.85.\n• فيلم ذو نسبة باعية تبلغ 1:2.35، لذلك تُعرف أحيانًا باسم Super 2.35.\nمن أشهر أنواع الكاميرات التي تتوافق مع هذا النظام، كاميرا Panavision Super R-200.","page":null,"uri":null},{"id":685672,"arabic":"مشرف على عمليات التوليف","english":"Supervising editor","french":null,"description":"الفني الأكثر خبرة بين فريق عمل التوليف في الفيلم، وهو الذي يتوَلّى قيادة هذا الفريق، كما أنه الشخص الوحيد من بين أفراد هذا الفريق الذي يتعامل، بشكل مباشر، مع كل من المنتِج والمُخرج، في كل ما يتصل بمراحل توليف الفيلم المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685673,"arabic":"مشرف على عمليات توليف الصوت","english":"Supervising sound editor","french":null,"description":"الفني الأكثر خبرة بين فريق عمل توليف الصوت في الفيلم، وهو الذي يتوَلّى قيادة هذا الفريق، كما أنه الشخص الوحيد من بين أفراد هذا الفريق الذي يتعامل، بشكل مباشر، مع كل من المنتِج والمُخرج، في كل ما يتصل بمراحل توليف الصوت المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685674,"arabic":"فيلم إضافي أو تكميلي","english":"Supplementary film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Second film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685675,"arabic":"برنامج تكميلي","english":"Supplementary program","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Side program، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685676,"arabic":"عرض تكميلي","english":"Supplementary show","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Side program، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685677,"arabic":"بكرة التغذية","english":"Supply reel","french":null,"description":"اسم يُطلَق على البَكرة التي تحمل الفيلم الخام في جهاز طباعة الأفلام، كما يُطلَق على البَكرة التي تحمل نسخة الفيلم التي يجري عرضها، والتي ينتقل الفيلم منها ليمر أمام شبّاك الصورة في جهاز العرض، قبل أن يواصل طريقه إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":685678,"arabic":"لفة التغذية","english":"Supply roll","french":null,"description":"لفّة من الفيلم الخام الذي لم يسبق تعريضه، تُعبّأ بها الكاميرا، استعدادًا لتعريضها، أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685679,"arabic":"مكب التغذية","english":"Supply spool","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الخام والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم أمام شبّاك الكاميرا حيث يتم تعريضه، قبل أن يواصل طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الذي تم تعريضه والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم إلى مصعد التغذية الذي يقوده إلى أولى مراحل التظهير والتحميض، والتي ينتقل بانتهائها إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":685680,"arabic":"قاعدة","english":"Support (1)","french":null,"description":"اسم يُطلَق على حامل الكاميرا، أو أية معدّة أخرى تُستخدم لحمل أداة من الأدوات التي تُستخدم أثناء التصوير، وأبرزها كشّافات الإضاءة والميكروفونات.","page":null,"uri":null},{"id":685681,"arabic":"دعامة","english":"Support (2)","french":null,"description":"قاعدة الفيلم، أو السطح الذي توضَع فوقه الطبقة الحساسة للفيلم، وبينما تتميَّز القاعدة باللمعان والشفافية، فإن الطبقة الحساسة تتميَّز بكونها مطفَأة غير لامعة. وقد مرت عملية تصنيع دعامات الأفلام بثلاث مراحل رئيسية، اختلفت فيها كل مرحلة عن سابقتها من حيث الخامات المستخدَمة في تصنيع الدعامة. هذه المراحل الثلاث تمثلها أنواع ثلاثة من الدعامات، مرتَّبة ترتيبًا تاريخيًّا:\n• دعامة النِتْرات Nitrate base التي تُصنع من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate، وقد استمر استعمال هذه المادّة منذ اختراع السينما في السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر، حتى عام 1951، عندما تبيَّن للسينمائيين خطورة هذه المادّة بسبب قابلتها للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سرعة التَلَف ذاتيًّا، فتم الاستغناء عنها، وبدأ السينمائيون في استخدام دعامة جديدة، آمنة، تُصنع من خَلّات السِليولوز.\n• دعامة الخَلّات Acetate base التي تُصنع من مادّة خَلّات السِليولوز Cellulose acetate وهي مادّة نَشَوية مُعقَّدةُ التركيب تتألف أساسًا من مادّة الغْلوكُوز Glucose التي تشكِّل المُكوِّن الأساسي لجدار الخلية في معظم أنواع النباتات. تتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال وبطيئةُ الاحتراق، لذلك كان يُطلَق عليها اسم دعامة الأمان Safety base، أو الدعامة الآمنة Safe base، ولكن بعد أن تبيَّن للسينمائيين أنها هي الأخرى معرَّضة للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمةِ الخَل Vinegar Syndrome، فإن كثيرًا من مُصنِّعي الفيلم الخام قد تخلّوا عنها، وأصبحوا ينتجون حاليًّا دعامة من البولْيِستر الذي يتميَّز بأنه آمن وقوي ومُعمِّر. ومع الانتقال إلى تلك الدعامة، انتقل إليها أيضًا وصْف دعامة الأمان أو الدعامة الآمنة.\n• دعامة البولْيِستر Polyester، وهي أحدث أنواع الدعامات المستخدَمة في صناعة الفيلم الخام، حيث بدأ استخدامها في التسعينيات من القرن العشرين. تتميَّز هذه الدعامة عن سابقاتها من دعامات ثلاثي الخَلّات العادية بقوة هائلة، لذلك فإنها تُستخدم على نطاق واسع في تصنيع النُسَخ السالبة البديلة، المعدّة للاستخدام مع الطابعات الفائقة السرعة، لطباعة أكبر عدد من نُسَخ العرض، في أقل وقت ممكن. كما تُستخدم دعامة البولْيِستر في تصنيع نُسَخ العرض، لقدرتها على تحمُّل الاستعمال بشكل شبه متواصل في دُور العرض، ولقِلّةِ سُمْكها، مقارنة بدعامة ثلاثي الخَلّات، مما يعني أن البَكرة الواحدة تستطيع أن تحمل جزءًا أكبر من الفيلم. اختراع دعامة البولْيِستر لم يقض تمامًا على دعامة ثلاثي الخَلّات، حيث لا تزال تلك الدعامة مستخدَمة في النسخة السالبة الأصلية للفيلم، وفي النُسَخ الموجبة التي تُطبَع يوميًّا لمراجعتها، ويرجع السبب في ذلك إلى سهولة التعامل مع قاعدة ثلاثي الخَلّات أثناء مراحل التوليف المختلفة، لأنها أقل صلابة.","page":null,"uri":null},{"id":685682,"arabic":"ممثل مساعد","english":"Supporting actor","french":null,"description":"الممثل الذي يلعب الدور الذي يلي من حيث الأهمية، وأحيانًا من حيث المساحة، دور البطل.","page":null,"uri":null},{"id":685683,"arabic":"ممثلة مساعدة","english":"Supporting actress","french":null,"description":"الممثلة التي تلعب الدور الذي يلي من حيث الأهمية، وأحيانًا من حيث المساحة، دور البطلة.","page":null,"uri":null},{"id":685684,"arabic":"ممثلون مساعدون","english":"Supporting cast","french":null,"description":"الممثلون الذين يلعبون أدوارًا تلي من حيث الأهمية، وأحيانًا من حيث المساحة، أدوار البطولة.","page":null,"uri":null},{"id":685685,"arabic":"ممثل مساعد","english":"Supporting player","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Supporting actor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685686,"arabic":"دور مساعد","english":"Supporting role","french":null,"description":"الدور الذي يلعبه الممثل المساعد Supporting actor أو الممثلة المساعدة Supporting actress، وهو دور يلي من حيث الأهمية، وأحيانًا من حيث المساحة، دور البطل أو دور البطلة.","page":null,"uri":null},{"id":685687,"arabic":"ضوضاء السطح","english":"Surface noise","french":null,"description":"السطح هنا هو سطح شريط الصوت، وبالتالي فإن ضوضاء السطح هي الصوت الذي يُسمع عندما يمر شريط صوت خالٍ من التسجيل أمام رأس القراءة أو الاستماع في جهاز الاستماع إلى أشرطة الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":685688,"arabic":"السوريالية","english":"Surrealism","french":null,"description":"حركة فنية طليعية أسسها الكاتب والشاعر الفرنسي أندريه بريتون André Breton من خلال إعلان أصدره عام 1924 ثم أتبعه بإعلان آخر عام 1929. في هذين الإعلانَين، دعا بريتون إلى فن يعبِّر عن العقل دون إعاقة منطقية أو أخلاقية، ودون تقيُّد بالقواعد المحفوظة والمتوارثة للفن. ولَخَّص بريتون فكرته من خلال التركيز على ثنائية مُركَّبة هي:\n• اللاعقلاني واللاواعي Irrational and Unconscious.\n• الخيالي والحُلْماني Fantastic and Dreamlike.\nورغم ما قد يبدو للوهلة الأولى من تَشابُه بين السوريالية والدادية Dadaism، وهي حركة فنية كانت قد نشأت في كل من فرنسا وألمانيا وسويسرا خلال سنوات الحرب العالمية الأولى كحركة مُعادية، أو على الأقل مُناقِضة، للمؤسسات والأشكال الفنية والأدبية التقليدية، فإن ولَعُ السورياليين بالمُجانَبات المتنافرة Incongruous juxtapositions، والقيم الجمالية الصادمة، كان أكثر تَسَيُّسًا مما أظهرته أعمالُ الداديين، وهي حقيقة يؤكدها كثير من الأعمال السينمائية السوريالية. من هذه الأفلام:\n• نجمة البحر L’étoile de mer الذي أخرجه مان راي Man Ray عام 1928.\n• كلب أندلُسي Un chien andalou الذي أخرجه لوي بنويل Luis Bunuel، بالاشتراك مع الفنان التشكيلي سلفادور دالي Salvador Dali عام 1928.\n• العصر الذهبي L’Age d’Or الذي أخرجه لوي بنويل بالاشتراك مع سلفادور دالي عام 1930، وهو فيلم جاء صريحًا في هجومه على الكنيسة، وعلى أخلاقيات وقيَم الطبقة المتوسطة آنذاك.\n• لاس هوردِس Las Hurdes الذي أخرجه لوي بنويل عام 1932، وهو فيلم وثائقي عن قرية تقع في واحدة من أكثر مناطق إسبانيا فقرًا، ربما لهذا السبب عُرض الفيلم في كثير من بلدان العالم تحت اسم أرض بلا خبز Land Without Bread.\nلقد وجد السورياليون في السينما ميدانًا خصبًا للإبداع وفقًا لشروطهم، وذلك بفضْل طبيعة الفن السينمائي التي تمنح صانع الفيلم سلطة هائلة على المكان والزمان، تمكِّنه من التلاعُب بهما كيفما شاء، وهو الأمر الذي أتاح للسورياليين استكشاف واستلهام أفكار فرويد Freud حول اللاوعي. وهذا ما نراه بوضوح في أفلام مثل:\n• الصَدَفة ورجل الدين La coquille et le clergyman الذي أخرجته المُخرجة الفرنسية جيرمين دولاك Germaine Dulac عام 1927.\nوحتى بعد أن تحوَّل عدد من مُخرجي الأفلام السوريالية، وهي أفلام قصيرة، إلى إخراج أفلام روائية، فإن إخلاصهم لذلك التيار ظَلّ واضحًا في أعمالهم، كما ظلّوا حريصين على استغلال كل فرصة للسخرية من المجتمعات التقليدية وانتقاد قيَمها الأخلاقية، وهو الأمر الذي تُعبِّر عنه بوضوح أفلام بنويل الروائية وفي مقدمتها:\n• سحر البرجوازية الخفي Le charme discret de la bourgeoisie الذي أخرجه عام 1972.\n• شبح الحرية Le fantôme de la liberté، الذي أخرجه عام 1974.","page":null,"uri":null},{"id":685689,"arabic":"ضوضاء محيطة","english":"Surrounding noise","french":null,"description":"الأصوات غير الواضحة التي توجَد بقدْر مسموع أو محسوس في خلفية مكان التصوير، مثل تغريد الطيور، وضوضاء الطريق العام، وصوت الريح، وما يُعرَف بصوت الغرفة الذي يتمّ تسجيله عن طريق وضْع ميكروفون داخل حجرة خالية. تُعَدّ الأصوات المحيطة من المكوِّنات الرئيسية لشريط الصوت الخاص بالفيلم، كما تزداد أهميتها في المَشاهد التي لا تتضمَّن حوارًا ولا موسيقى تصويرية، إذ تسهم في تَلافي ما يُعرَف بمناطق الصوت الميّت في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685690,"arabic":"صوت محيط","english":"Surround sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الموسيقى والمؤثرات الصوتية التي تخرج عن مَسار صوتي مستقل يُعرف باسم القناة المُحيطة، وهو المَسار الذي يبثّ أصواته إلى مكبِّرات صوت تنتشر على جدران الصالة، على جانبَي المشاهدين وخلْفهم. وقد أضافت تقنية الصوت المُحيط إلى تجربة المشاهَدة السينمائية ثراء كبيرًا، حيث إنها تضع سمْع المُشاهد في قلب الحدث.","page":null,"uri":null},{"id":685691,"arabic":"الناجية","english":"Survivor girl","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام يُقصد به ما يُقصد بمُصطلح فتاة الخاتمة Final girl، الذي يشير إلى شخصية رئيسية من شخصيات فيلم من أفلام التقتيل أو التذبيح Slasher Film، وهي صنف فرعي من أفلام الرعب Horror Film، هي آخر مَن بقي حيًّا من أبطال أو بطلات الفيلم، ومن ثم فهي الشخصية التي تقع على عاتقها مسؤولية مواجهة القاتل، كما أنها الشخصية التي تروي لنا القصة أو التي نرى الفيلم من خلالها.\nابتَكرت مُصطلَحَ فتاة الخاتمة الناقدةُ السينمائية المساواتية كارول كلوفر Carol Clover صاحبة كتاب رجال ونساء والمناشير الآلية: النوع في أفلام الرعب الحديثة Men, Women, and Chain Saws: Gender in the Modern Horror Film. وترى كلوفر أن المُشاهد، الذَكَر بالطبع، يبدأ المُشاهدة من منظور يقترب كثيرًا من منظور القاتل، غير أنه يتعرض أثناء المُشاهَدة لعملية تحوُّل تدريجي، تنتهي به إلى التوَحُّد مع فتاة الخاتمة. وتلخِّص كلوفر في كتابها أبرز مواصفات شخصية فتاة الخاتمة، حيث تقول إنها:\n• في معظم الأحوال هي عذراء، أو على الأقل صعبةُ المنال جنسيًّا.\n• دائمًا ما تتجنَّب كل ما أودى بالضحايا الأخريات، مثل الجنس وتعاطي المخدرات وما إلى ذلك.\n• كثيرًا ما تحمل اسمًا مشتركًا، أي اسمًا يمكن أن يُطلَق على طفل كما يمكن أن يُطلَق على طفلة.\n• بينها وبين القاتل، في معظم الحالات، صلة ما، أو تاريخ مشترك.\n• وأخيرًا، فإنها تمثل نوعًا من الاستقصاء الواعي، فتسهم في تطوير الحدث من خلال ما تتمتع به على المستوى الشخصي من ذكاء وفضول ويقظة وحذر.\nتنطلق كلوفر، في تحليلها لظاهرة فتاة الخاتمة بشكل خاص، ولأفلام التقتيل والتذبيح بشكل عام، من فرضية تقول إن توَحُّد المُشاهد وتَعاطُفه مع شخصيات هذه الأفلام، يتميَّز بنوع من عدم الاستقرار والتأرجُح عبر الخطوط الفاصلة بين الأنواع Genders، بل إن كلوفر تصل إلى حد القول إن توَحُّد المُشاهِد مع فتاة الخاتمة خلال مرحلة المواجهة الفعلية مع القاتل، إنما يرجع إلى النزعة الذكورية التي اكتسبتها هذه الفتاة لحظة أن أمسكت بالسلاح الأبيض، سكّينًا كان أو منشارًا، لتخوض به معركتها الأخيرة. وهنا تشير كارول كلوفر إلى أن القاتل في معظم أفلام التقتيل والتذبيح هو ذَكَر يعاني أزمة ذكورية وجنسانية، وهي مواصفات تذكِّرنا بشخصية نورمان بايتس Norman Bates في فيلم سايكو Psycho الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1960.\nفكرة تعاطُف المُشاهِد الذَكَر مع أُنثى صغيرة، في فيلم ينتمي إلى صنف فيلمي فرعي ذكوري مائة في المائة، بل ويتصف بالتلَصُّص السادي Sadistic voyeurism في كثير من الأحيان، هي فكرة تثير كثيرًا من التساؤلات حول طبيعة أفلام التقتيل والتذبيح، وعلاقتها بفكرة المساواتية Feminism. وهنا تقول كلوفر إنه يُشترط لنجاح هذا النوع من الأفلام أن تكون الشخصية الباقية أو الناجية الأخيرة أُنثى، حتى لو تم تذكيرها Masculinized خلال المواجهة مع القاتل، لتكون عرضة لعملية رعب مُذِلّ، حيث لن يَقبل المُشاهد الذَكَر، كما تقول كلوفر، أن يرى ذَكَرًا يتعرض لهذا النوع من الإذلال. فما تتعرض له شخصية فتاة الخاتمة من رعب وإذلال إنما هو أمر متعمَّد، حيث يهدف إلى تطهيرها، إذا ما خرجت من هذه المعركة على قيد الحياة، من أية مواصفات شخصية غير مرغوب فيها، وفي مقدمتها البحث الدائم عن المتعة الشخصية.\nوجْهة نظر كارول كلوفر هذه تذكِّرنا بوجْهة نظر أكثر شمولية، ترى أن أهم مواصفات ذلك النوع من الأفلام هي أنها تمثل نوعًا من العقاب للجمال المتاح بِيُسر، والجنس المتوفر عند الطلب، وهي وجْهة النظر التي ترى أن أفلام الرعب بشكل عام تعتمد على معادلة تقول إن: الجنس = الموت.\nأما آخر ما أودّ الإشارة إليه في هذا المجال، فهو أن مُصطلَح فتاة الخاتمة لا يعني بالضرورة الفتاة المنتصِرة، رغم أن كتابات كارول كلوفر توحي بذلك. ففي كثير من الأفلام تنتهي المواجهة بمصرع فتاة الخاتمة على يد القاتل، وفي أفلام أخرى ينتهي الفيلم بإنقاذ فتاة الخاتمة بواسطة رجُل آخر.","page":null,"uri":null},{"id":685692,"arabic":"التشويق أو الترقب","english":"Suspense","french":null,"description":"حالة من عدم اليقين والتأجيل أو التأخير التي تؤدي إلى تصاعُد حالة من القلق والتلهُّف لدى المُشاهد وهو يترقَّب ما سوف يسفر عنه موقف معيَّن. ومن ثم فإن التشْويق أو التَرقُب يسهم في تمديد الزمن وإطالته، وفي تأجيل وقوع ما لا مفرّ من وقوعه، ولكن دون أن يؤدي ذلك إلى تناقُص درجة القلق أو التلهُّف. من هذا المنطلق، فإن أية حَبْكة سينمائية لا بد وأن تتضمَّن قدْرًا من التشْويق أو التَرقُب للاحتفاظ بانتباه المُشاهد طوال الوقت، غير أن بعض الأفلام تسرف في بناء ذلك التشْويق أو التَرقُب، حتى تحتفظ بالمُشاهد على حافة مقعده طوال الوقت. فأفلام الرعب Horror Film تعمل على أن يظل المُشاهد في حالة من القلق والتلهُّف، وأن يظل نهبًا للتوقُّعات والتخيُّلات، وهو ينتظر مصير ضحية محتملَة، دون أن يساوِرَه شك في سوء هذا المصير. وعلى العكس من أفلام الرعب، تجيء أفلام المغامرات Adventure Film، حيث يظل المُشاهد في حالة من القلق والتلهُّف، إلى أن يطمئن على سلامة بطل الفيلم، ونجاحه في مهمته، أو وصوله آمنًا إلى حيث يقصد.","page":null,"uri":null},{"id":685693,"arabic":"تعطيل الإنكار","english":"Suspension of disbelief","french":null,"description":"مُصطلَح ابتكره عام 1817 الناقد الأدبي البريطاني صمويل كولريدج Samuel Coleridge في معرض حديثه عن بعض أنماط الشِعر. ومن عالم الشِعر، دخل المُصطلَح إلى عالم السينما حيث يُقصد به التعليق أو الإيقاف المؤقت لما يمكن أن يشعر به المُشاهد من إنكار أو عدم تصديق تجاه بعض أو كل ما يجري أمامه على الشاشة. بعبارة أخرى، هو قرار من المُشاهد بأن يُنَحّي جانبًا قوانين الطبيعة وقوانين المنطق، لصالح تجربة المُشاهَدة السينمائية. انطلاقًا من هذا القرار، يتقبَّل المُشاهد فيلمًا تتحدث خلاله الحيوانات بل وتمارس حياة أسرية كاملة، كما يتقبَّل فكرة أن يطير إنسان في الفضاء، أو أن يحلِّق آخَر معلَّقًا بخيوط عنكبوت.","page":null,"uri":null},{"id":685694,"arabic":"سوبر في إتش إس","english":"S-VHS","french":null,"description":"الاسم التجاري للنسخة المحسَّنة لنظام تسجيل ومشاهَدة الصور والأصوات باستخدام عُلَيبة الفيديو أو الفيديوكاسيت Videocassette، وهو النظام الذي ابتكرته شركة فيكتور اليابانية Vector Company of Japan المعروفة اختصارًا باسم JVC، وطرحته في الأسواق عام 1977. فبينما يقدِّم نسق الفيديو المنزلي VHS format صورة تتكوَّن من 240 خطًا عرضيًّا، فإن النسخة المحسَّنة من النظام وهي سوبر في إتش إسْ، والتي طُرحت في الأسواق عام 1987، تقدِّم صورة تتكوَّن من 400 خط عرضي، كما أن النسخة المحسَّنة رفعت درجة استضاءة الصورة من 3 ميغاهيرتز في النظام القديم، إلى 5.4 في النظام الجديد، وهو ما أدى إلى زيادة قدرة الصورة على حمْل وعرض التفاصيل بنسبة 60 في المائة. وقد ساعدت هذه المواصفات الكاميرا الخاصة بهذا النظام على أن تحتلّ مكانة خاصة في عالم الاستخدامات شبه الاحترافية.","page":null,"uri":null},{"id":685695,"arabic":"المتفاخر الطائش","english":"Swashbuckler","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• القاتل الأجير، أو الجندي أو المغامر الذي يتَّسم بالطَيش وعدم الاكتراث بما يواجهه من تحديات أو أعداء.\n• نفس ما يُقصد بمُصطلَح Swashbuckler Film.","page":null,"uri":null},{"id":685696,"arabic":"أفلام المغامرين الطائشين","english":"Swashbuckler Film","french":null,"description":"الأفلام التي تتَّسم بالاستغلال التجاري لشخصية مغامر أو جندي أو قاتل أجير، وهي أفلام يحشد لها صانعوها عادة عددًا هائلًا من مَشاهد القتال بالسيف، التي تتخللها حركات رياضية شاقة. من هذه الأفلام:\n• القرصان الأسود The Black Pirate الذي أخرجه ألبرت باركر Albert Parker عام 1926.\n• كابتن بلود Captain Blood الذي أخرجه مايكل كورتيز Michael Curtiz عام 1935.","page":null,"uri":null},{"id":685697,"arabic":"تأرجح","english":"Swaying","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اهتزاز الصورة في حركة أفقية تردُّدية، حيث تتأرجح من جانب أفقي من جوانب الشاشة إلى الجانب الآخر المقابل، في أثناء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685698,"arabic":"بندقية سويني","english":"Sweeney gun","french":null,"description":"اسم تجاري لواحدة من بنادق المؤثرات الخاصة Special-effects rifle، التي تَستخدم الهواء المضغوط Compressed air أو غاز النيتروجين Nitrogen، لإطلاق كُرات من الفولاذ أو البلاستيك، حيث تتمتع هذه البندقية بقدرة عالية على محاكاة أداء البنادق الآلية المتطورة.","page":null,"uri":null},{"id":685699,"arabic":"يكتسح","english":"Sweep","french":null,"description":"يفوز بمجموعة كبيرة من الجوائز، أو ينال عددًا كبيرًا من الترشيحات. يُستعمل هذا الفعل بكثرة عندما يحصد فيلم واحد أكثر من جائزة من جوائز الأوسكار بفروعها المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685700,"arabic":"تحسين","english":"Sweeten","french":null,"description":"عملية يقوم بها مُوَلِّف الصوت بغرض تحسين مَسار الصوت، وذلك من خلال إزالة بعض الأصوات المزعجة التي لا مبرر لوجودها، وكذلك من خلال إضافة بعض المؤثرات والمحسِّنات الصوتية من موسيقى وأصوات طبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":685701,"arabic":"تحسين","english":"Sweetening","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sweeten، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685702,"arabic":"صوت محسن","english":"Sweeten sound","french":null,"description":"الصوت الذي أصبح أحلى نغمة، وأكثر تعبيرًا، وذلك بعد مروره بعملية تحسين أُزيلت خلالها الأصوات المزعجة غير المرغوب فيها، وأُضيفت بدلًا منها بعض المؤثرات والمحسِّنات الصوتية من موسيقى وأصوات طبيعية.","page":null,"uri":null},{"id":685703,"arabic":"معشوق أو معشوقة الإعلام","english":"Sweetheart of the media","french":null,"description":"شخصية شهيرة، سينمائية في معظم الأحيان، ورياضية أحيانًا، تسعى الأضواء إليها، وتحتل صورها وأخبارها مساحات كبيرة من صفحات الصحف والمجلات الفنية، وتظهر باستمرار في البرامج الحوارية المعنية بالنجوم والمشاهير، وذلك بسبب ما تتمتع به تلك الشخصية من جاذبية، وما تتمتع به أيضًا من بساطة في التعامل مع وسائل الإعلام، وما تبديه دومًا من استعداد للتعاون وللتواجُد في مواقع تصوير البرامج الخاصة، وكذلك الاستعداد للوقوف لفترات ليست بالقصيرة أما عدسات المصورين لإلْتِقاط ما يشاءون من صور. المُتابِع للمجلات الفنية الأمريكية والمُشاهد المنتظِم للبرامج الفنية على شبكات التلفزيون الأمريكية سوف يكتشف بسرعة أن النجم توم هانكس Tom Hanks هو أبرز مثال لما يمكن أن نطلِق عليه لقب معشوق الإعلام.","page":null,"uri":null},{"id":685704,"arabic":"متأنق أو مستهتر","english":"Swinger","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المُتأنِّق وصْفٌ يُطلَق على الشخصية التي تحرص على مسايرة العصر خاصة فيما يتعلق بالمظهر والثياب، وهي صفة يمكن أن تكون مدْحًا، كما يمكن أن تكون ذَمًّا، وفقًا للسياق العام الذي ترد فيه.\n• المُستَهْتِر، وصْفٌ يُطلَق على الشخصية المنغمسة تمامًا في الملذّات الجسدية.","page":null,"uri":null},{"id":685705,"arabic":"فريق الفك والتركيب","english":"Swing gang","french":null,"description":"فريق من الفنيين الذين يتوَلّون مسؤولية تجهيز المَنظر أو الديكور بكل ما يلزم قبل بدء التصوير، وهم الفريق نفسه الذي يتوَلّى تفكيك الديكور بعد الانتهاء من استعماله، وترتيب وتخزين مُكمِّلاته وأكسسواراته في المخازن الخاصة بها.","page":null,"uri":null},{"id":685706,"arabic":"حركة أفقية أو بانورامية خاطفة","english":"Swish pan shot","french":null,"description":"حركة الكاميرا، أفقيًّا حول محورها، لتنتقل بسرعة خاطفة من مَنظر أو ديكور إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل المَنظر، أو من موقع تصوير إلى آخر أو من نقطة إلى أخرى داخل الموقع نفسه. السرعة الفائقة التي تتحرك بها الكاميرا حول محوَرها تمحو تفاصيل ما يقع بين بداية الحركة ونهايتها تمامًا، لذلك فإن أكثر استخدامات هذه الحركة شيوعًا هو الانتقال البصري السلس من لقطة إلى أخرى، تعبيرًا عن انتقال موضوعي، زمانيًّا أو مكانيًّا. ففي اللقطة الأولى، تتحرك الكاميرا بسرعة فائقة مبتعدة عن الموضوع بتفاصيله، بينما تمحو سرعتُها الفائقة تفاصيلَ ما تمرّ به خلال حركتها. أما اللقطة الثانية فتبدأ بحركة أفقية فائقة السرعة، تمحو تفاصيل نقطة البدء وتفاصيل ما تمرّ به قبل أن تستقر على الموضوع المُراد الانتقال إليه. بعد ذلك وفي مرحلة التوليف، يتمّ وصْل اللقطتَين معًا فيشعر المُشاهد بأنه أمام لقطة واحدة متصلة تنتقل فيها الكاميرا بسرعة من نقطة إلى أخرى غير بعيدة عنها. دراميًّا، تُستخدم هذه الحركة للتعبير عن الانتقال من مكان إلى آخر، أو من زمان إلى آخر، أو للتعبير عن انتقال الشخصية من حالة مزاجية إلى أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يصفون تلك الحركة بأنها غير شائعة وغير معتادة، ويقولون إن أكثر استخداماتها شيوعًا هو التعبير عن التزامُن بين حدثَين أو أكثر، أو التعبير عن المرور السريع للزمن. ويضرب الكتّاب الثلاثة مثلًا بمشهد مائدة الإفطار في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":685707,"arabic":"ارتداد","english":"Switchback","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• العودة مرة أخرى إلى الحدث الأصلي بعد لقطة اعتراضية Cutaway shot.\n• القَطْع المتبادَل بين حدثَين متوازيين تجري وقائعهما في الزمن الحاضر.\n• العودة إلى الماضي Flashback.","page":null,"uri":null},{"id":685708,"arabic":"رمز 1","english":"Symbol (1)","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي يمثل واحدًا من الأنواع الثلاثة من الإشارات، كما وردت في كتابات عالِم الدراسات اللغوية الأمريكي تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce، الذي يقسِّم الإشارات إلى ثلاثة أنواع هي:\n• الأيقونة Icon هي التمثيل التصويري Photographic representation للموضوعات Objects.\n• والدالّة Index هي علامة توحي بالدور الوظيفي Functional role للموضوع أو الأيقونة.\n• وأخيرًا الرمز، وهو علامة توحي بمعنى أو مفهوم منفصل عن المعنى الكامن Inherent meaning للموضوع نفسه.\nوالرمز، كما يرى بيرس يتكوَّن من دالٍّ Signifier يرتبط بما يدل عليه من خلال التداعي والمُواضَعة، وليس لكونه تمثيلًا أو تشخيصًا مباشرًا لذلك المدلول، كما هي الحال مع الأيقونة، ولا لأنه مرتبط بذلك المدلول ارتباطًا مباشرًا، كما هي الحال مع الدالّة. فعلى سبيل المثال، فإن النسر يمثل رمزًا لجمهورية مصر العربية من خلال التداعي والمُواضَعة والعُرف، رغم أنه لا توجد علاقة مباشرة بين مصر والنسور.","page":null,"uri":null},{"id":685709,"arabic":"رمز 2","english":"Symbol (2)","french":null,"description":"شخص أو موضوع أو موقع أو حدث يحمل ويعكس معنى ومغزى يتجاوزان ما يعكسه وجوده المادي المباشر في سياق العمل الدرامي. وكما يتمتع الرمز بمعنى دلالي Denotative meaning، فإن له أيضًا أهمية تَضمُّنية Connotative significance، تنبع من المخزون التاريخي والثقافي للمُشاهد، أو من مضمون الفيلم نفسه، ومن موقع الرمز في سياقه. فعلى سبيل المثال، في فيلم التعصُّب Intolerance الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1916، فإن لقطة الأم التي تهز المهد، والتي استخدمها غريفيث للربط بين الأجزاء الأربعة للفيلم، إنما تعبِّر عن استمرارية الحياة، وهو معنى يستحضره المُشاهد من مخزون تَجاربه ومَعارفه. أما الحالة الثانية فتمثلها صورة \"بُرْعم الورد\"، المِزْلجة الشهيرة في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941، التي ترمُز لطفولة كاين الضائعة وبراءته المفقودة، وهو معنى يستنتجه المُشاهد من سياق أحداث الفيلم.\nاستخدام الرمز، وهنا أعني الاستخدام الجيد والمدروس، يؤدي إلى إثراء النص، كما يؤدي إلى منْحه معنى ضمنيًّا Subtext، يضاعف من أثر الأحداث التي تجري على الشاشة، ويزيدها عمقًا. أما عندما يزدحم الفيلم بالرموز، خاصة عندما تكون هذه الرموز شخصيات تمثل ما هو أكثر من ذواتها، وعندما يًضفي المُخرج على الحدث الرئيسي للفيلم معنى رمزيًّا، فإننا نكون أمام ما هو أكثر من رمز، نكون أمام ما يُعرف لغويًّا وسيميائيًّا وسينمائيًّا بالمَجَاز Allegory. وهنا لا بد أن نتذكر واحدًا من سادة المَجاز في السينما العالمية، إن جاز التعبير، وهو المُخرج السويدي إنغمار برغمان Ingmar Bergman، وأن نتذكر تُحْفَته السينمائية الختم السابع The Seventh Seal. ففي هذا الفيلم، يغزل برغمان، بوعي ومهارة شديدَين، خيوط حَبْكة درامية تشبه وشخصياتُها لوحةَ كانْفا لفنان من فناني عصر النهضة، بينما يدور الفيلم حول فكرة الصراع الأبدي بين الموت والحياة.","page":null,"uri":null},{"id":685710,"arabic":"تزامن","english":"Sync","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Synchronization، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685711,"arabic":"إشارة التزامن","english":"Sync beep","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• صوت أو ضوضاء يتم تخليقها بواسطة نغمة صوتية بقوة 1000 هيرتز سبق تسجيلها على شريط مغناطيسي ذي قاعدة لاصقة، متصلة بدليل مَسار صوتي مغناطيسي، حيث تتماثل تلك الضوضاء مع عدد من الإطارات التي وُضعت عليها علامات محدَّدة على شريط الصورة الخاص بنسخة العمل، ومن ثم فهي تسهل وتضبط عملية التزامن المتواصل أو المستمر Continuous synchronization بين الصوت والصورة، كما تُستخدم الإشارة نفسها لضبط التزامُن بين مَسارات الصوت المختلفة أثناء عملية مزْج الصوت Sound mixing.\n• الضوضاء التي تحتل مساحة معيَّنة في بداية مَسار صوتي والتي تُستخدم بالتوازي مع عدد من الإطارات المضبَّبة Fogged frames التي تحتل مساحة مماثلة على شريط الصورة، لبدء عملية التزامُن أثناء توليف نسخة العمل. ويتم توليد هذه الإشارة ذاتيًّا من خلال جهاز توليد نبضات التزامُن Sync-pulse generator المدمَج داخل الكاميرا، كما يتم إرسالها إلى شريط الصوت بواسطة كَبْل خاص أو بواسطة موجات لاسِلْكية، بينما يتم في الوقت نفسه تضبيب بعض الإطارات على شريط الصورة عن طريق إرسال ضوء مباشر إلى تلك الإطارات عند بدء دوَران الكاميرا، وتُعرف هذه العملية أحيانًا بالصَفْق الآلي Automatic slating.","page":null,"uri":null},{"id":685712,"arabic":"طاولة التزامن","english":"Sync bench","french":null,"description":"اسم آخر لما يُعرف بطاولة التوليف Editing bench، وهي وحْدة عمل مسطَّحة، تحتوي على كافة المعدّات اللازمة لمشاهَدة الإعادات المختلفة للقطات الفيلم، والمعدّات اللازمة لتقطيع ولَصْق تلك اللقطات. من بين هذه المعدّات:\n• زوجان من أجهزة لفّ وإعادة لفّ أشرطة الفيلم Rewinds.\n• بَكرات للفّ الفيلم واستقباله Film reels.\n• مِرقاب Viewer للعثور على الإعادات المطلوبة ومشاهدتها.\n• جهاز لضبط التزامُن Synchronizer بين أشرطة الصورة وأشرطة الصوت الخاصة بها.\n• جهاز لتقطيع أشرطة الفيلم.\n• جهاز ومواد لاصقة Splicer للصق أجزاء الفيلم وفقًا لترتيبها المُراد.\n• مقصّات، قفّازات، أقلام لوَضْع العلامات، وأشياء أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":685713,"arabic":"التزامنية","english":"Synchronic","french":null,"description":"مُصطلَح نقدي سينمائي مستمَد من المُصطلَح النقدي اللغوي الألسُنية التزامُنية Synchronic linguistics، التي تُعرف أيضًا باسم الألسُنية الوَصْفية، وهو مُصطلَح ينتمي إلى السيميائية، أي عِلم الدلالات والرموز Semiotics، ويُقصد به دراسة اللغة خلال مرحلة محدَّدة من تاريخها بغضّ النظر عن مسألة التطور اللغوي ذاتها. وهو بهذا يمثل الوجه الآخر لمُصطلَح الألسُنية التاريخية Diachronic linguistics، والذي يُقصد به دراسة التغيُّرات التي طرأت على اللغة والتطورات التي لحقت بها خلال رحلة زمانية متصلة، أي من منظور تاريخي خَطّي Historical linear perspective.\nسينمائيًّا، يُقصد بهذا المُصطلَح دراسة خصائص ومواصفات السينما خلال فترة زمنية محدَّدة، بدلًا من دراستها من خلال منظور تاريخي يأخذ في الاعتبار التطورات التي مرت بها على مدار تاريخها ككل، أي التغاضي عن تطور الفيلم من خلال حركته الخطية في الزمن، والنظر إليه كوحْدة واحدة ونهائية.","page":null,"uri":null},{"id":685714,"arabic":"تزامن","english":"Synchronism","french":null,"description":"تَطابُق الصوت والصورة بشكل يؤكد إحساس المُشاهد بأن كل صوت إنما يصدر عن المصدر أو الحدث الذي يصدر عنه مباشرة ولحْظيًّا، دون تقديم أو تأخير.","page":null,"uri":null},{"id":685715,"arabic":"تزامن","english":"Synchronization","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ضبْط العلاقة بين كل من الصوت والصورة بحيث يبدو الصوت وكأنه يصدر عن الصورة فعلًا.\n• وضْع الصوت والصورة في حالة تزامُن أثناء عملية التوليف، باستخدام جهاز التزامُن Synchronizer.\n• تحديد العلاقة المكانية والزمانية الصحيحة بين الصوت والصورة على نسخة العرض، وذلك من خلال تقديم الصوت على الصورة بمقدار 21 إطارًا في الفيلم قياس 35 مم، وبمقدار 26 إطارًا في الفيلم قياس 16 مم، وذلك نظرًا لاختلاف مواقع مصباح العرض ورأس قراءة الصوت في جهاز العرض السينمائي.\n• ضبْط التوافق الزمني والحركي بين عدد من الآلات، المستخدَم في إنتاج الفيلم السينمائي، مثل الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت والطابعة وجهاز العرض، بحيث تعمل جميعها بسرعة موحَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":685716,"arabic":"ترخيص بالمزامنة","english":"Synchronization license","french":null,"description":"مُصطلَح قانوني سينمائي يُقصد به حصول شركة إنتاج سينمائي على ترخيص باستخدام موسيقى مسجَّلة من قبل، وذلك كخلفية متزامنة مع بعض مَشاهد فيلم روائي أو فيلم تحريك من إنتاجها، وذلك مقابل مبلغ محدَّد يُدفع مرة واحدة. وفي هذه الحالة، يكون الترخيص باستخدام المؤلَّف الموسيقي قاصرًا على الفيلم الذي صدر الترخيص باسمه.","page":null,"uri":null},{"id":685717,"arabic":"يزامن","english":"Synchronize","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أن يواقت بين كل من الصوت والصورة بحيث يبدو الصوت وكأنه يصدر عن الصورة فعلًا.\n• أن يضع كلًا من الصوت والصورة في حالة تَزامُن أثناء عملية التوليف، باستخدام جهاز التزامُن Synchronizer.\n• أن يحدِّد العلاقة المكانية والزمانية الصحيحة بين الصوت والصورة على نسخة العرض، وذلك من خلال تقديم الصوت على الصورة بمقدار 21 إطارًا في الفيلم قياس 35 مم، وبمقدار 26 إطارًا في الفيلم قياس 16 مم، وذلك نظرا لاختلاف مواقع مصباح العرض ورأس قراءة الصوت في جهاز العرض السينمائي.\n• أن يضبط التوافُق الزمني بين عدد من الآلات، المستخدَم في إنتاج الفيلم السينمائي، مثل الكاميرا وجهاز تسجيل الصوت والطابعة وجهاز العرض، بحيث تعمل جميعها بسرعة موحَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":685718,"arabic":"صوت متزامن","english":"Synchronized sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Synchronous sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685719,"arabic":"مزامن","english":"Synchronizer","french":null,"description":"جهاز يُستخدم لضبط التزامُن بين أفلام الصوت والصورة على طاولة التوليف، كما يُستخدم لقياس أطوال تلك الأفلام مقدَّرة بالقَدم وبالإطار.","page":null,"uri":null},{"id":685720,"arabic":"آلية تزامنية","english":"Synchronous drive","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Synchronous motor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685721,"arabic":"محرك تزامني","english":"Synchronous motor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المحرك الذي يقوم بتشغيل الكاميرا مع الحفاظ على سرعة دوَرانها بحيث لا تزيد تلك السرعة أو تقلّ متأثرة بأية تغييرات تطرأ على التيّار الذي يمد الكاميرا باحتياجاتها من الطاقة.","page":null,"uri":null},{"id":685722,"arabic":"صوت تزامني","english":"Synchronous sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصوت الذي يسمعه المُشاهد بينما يشاهد مصدره على الشاشة. أبسط الأمثلة على ذلك النوع من الصوت، وأكثرها إيضاحًا، التطابُق الكامل بين حركات شفتَي الممثل، والصوت الذي يخرج من بين هاتين الشفتَين.","page":null,"uri":null},{"id":685723,"arabic":"سرعة تزامنية","english":"Synchronous speed","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• السرعة الصحيحة والدقيقة التي تجري بها الكاميرا وأجهزة الصوت في حالة تصوير مشهد مصحوب بصوت متزامن.\n• السرعة القياسية للكاميرا وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهي السرعة نفسها التي تستخدمها أجهزة العرض، ومن ثم فإن التزامُن المقصود هنا هو التزامُن بين سرعة التصوير وسرعة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685724,"arabic":"تزامن الطبعات اليومية","english":"Syncing dailies","french":null,"description":"عملية ضبْط التزامُن بين كل لقطة من اللقطات اليومية السريعة Rushes وشريط الصوت المرافق لها، وذلك كخطوة على طريق إعداد نسخة العمل Workprint.","page":null,"uri":null},{"id":685725,"arabic":"طرف التزامن","english":"Syncing tip","french":null,"description":"ضبْط محاذاة فيلم الصورة وشريط الصوت الخاص بهذه القطعة، باستخدام شريط استرشادي، لضمان استمرار عملية التزامُن بينهما، ولضمان بقاء الصوت والصورة في حالة تزامُن أثناء بناء نسخة العمل Workprint، وطوال مراحل التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":685726,"arabic":"ضبط التزامن","english":"Syncing up","french":null,"description":"ضبْط التزامُن بين فيلم الصورة وشريط الصوت المرافق لها أثناء التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":685727,"arabic":"فيلم التزامن الدائري أو المتصل","english":"Sync loop","french":null,"description":"قطعة من فيلم الصوت، تحتوي على مؤثر صوتي طبيعي في الغالب، صوت أمواج بحر مثلًا، يتم توصيل بدايتها بنهايتها باستخدام قطعة صغيرة من شريط استرشادي، حتى تتواصل إذاعتها، لتغطي المساحة الزمنية المطلوبة كصوت مُرافق للقطة أو لمجموعة من اللقطات.","page":null,"uri":null},{"id":685728,"arabic":"علامة التزامن","english":"Sync mark","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• علامة توضَع على الدليل الإرشادي الذي يتقدم لقطة من لقطات نسخة العمل أو لفّة من لفّات تلك النسخة، وذلك كإشارة إلى النقطة التي تبدأ عندها عملية التزامُن بين الصورة وواحد أو أكثر من مَسارات الصوت المرافقة لها.\n• علامة توضَع على الإطار الذي تكتمل عليه عملية انطباق ذراع المصفِّقة، وذلك كإشارة إلى النقطة التي تبدأ عندها عملية التزامُن بين تلك النقطة ونقطة سماع صوت ذلك الانطباق على مَسار الصوت المرافق لتلك اللقطة.\n• علامة على أحد إطارات دليل نسخة العرض، تُستخدم لمساعدة عامل كابينة العرض على تركيب الفيلم داخل جهاز العرض بشكل صحيح، خاصة فيما يتعلق بالمسافة بين مصباح الجهاز ورأس قراءة الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":685729,"arabic":"صوت التزامن","english":"Sync plop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sync beep، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685730,"arabic":"صوت التزامن","english":"Sync pop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sync beep، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685731,"arabic":"نبضة التزامن","english":"Syncpulse","french":null,"description":"نبضات كهربائية بقوة 60 نبضة في الثانية، يرسلها مُوَلَّد مدمَج داخل الكاميرا، أو ملحَق بها، إلى جهاز تسجيل الصوت لتسجيلها على مَسار التزامُن على شريط الصوت المغناطيسي. في مرحلة لاحقة، عندما يتم نقْل الصوت إلى فيلم الصوت المغناطيسي، فإن تلك النبضات هي التي تتحكَّم في سرعة جهاز التسجيل، ومن ثم فهي تحقق التزامُن المتواصل أو المستمر Contimuous synchronization بين هذا الصوت والصورة المقابلة له.","page":null,"uri":null},{"id":685732,"arabic":"كبل نبضة التزامن","english":"Sync-pulse cable","french":null,"description":"الكَبْل الذي يصل جهاز توليد نبضة التزامُن Sync-pulse generator الموجود داخل الكاميرا، وشريط تسجيل الصوت المغناطيسي، وذلك في إطار المنظومة المعروفة بنظام التسجيل المزدوج Double-recording system الذي يعتمد على تسجيل الصوت مغناطيسيًّا أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":685733,"arabic":"مولد نبضة التزامن","english":"Sync-pulse generator","french":null,"description":"مُوَلِّد نبضات مدمَج داخل الكاميرا، يتوَلّى توليد نبضة التزامُن التي تُستخدم كمرجع لسرعة الكاميرا، والتي تبث في نفس لحظة مولدها، عن طريق كَبْل اتصال خاص أو عن طريق موجة لاسِلْكية، إلى شريط الصوت حيث يتم تسجيلها على مَسار منفصل.","page":null,"uri":null},{"id":685734,"arabic":"نظام نبضة التزامن","english":"Sync-pulse system","french":null,"description":"نظام قديم من أنظمة ضمان استمرار حالة التزامُن بين الصوت والصورة عند استخدام ما يُعرف بنظام التسجيل المزدوج Double-recording system الذي يعتمد على تسجيل الصوت مغناطيسيًّا أثناء التصوير. كان ذلك النظام يعتمد على مُوَلِّد نبضات التزامُن Sync-pulse generator المدمَج داخل الكاميرا، والذي يتوَلّى توليد نبضة التزامُن التي كانت تُستخدم كمرجع لسرعة الكاميرا، والتي كانت تبث في نفس لحظة مولدها، عن طريق كَبْل اتصال خاص أو عن طريق موجة لاسِلْكية، إلى شريط الصوت حيث يتم تسجيلها على مَسار منفصل. وعندما يتم تسجيل أو نقْل الصوت إلى فيلم مثقَب يحتوي على مَسار صوتي، فإن مَسار نبضة التزامُن الموجودة على الشريط الأصلي يمثل عنصر التحكُّم في سرعة التسجيل، ومن ثم يتم الحصول على مَسار صوتي متطابق مع شريط الصورة تطابُقًا تامًا، وهو ما يُعرف بالتزامُن المتواصل أو المستمر Contimuous synchronization.","page":null,"uri":null},{"id":685735,"arabic":"ثقب التزامن","english":"Sync punch","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ثقب على الجزء الاسترشادي لقطعة من الفيلم، يتم إحداثه بغرض استخدامه كعلامة لضبط التزامُن بين تلك القطعة وغيرها من قِطَع الأفلام.\n• ثقب يتم إحداثه عند نقطة معيَّنة على شريط الصوت، ليعمل كعلامة مسموعة تحدِّد موقع بدء التزامُن بين هذا الشريط وشريط صوت آخر، أو بينه وبين قطعة من فيلم الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":685736,"arabic":"لوحة التزامن","english":"Sync slate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Slate board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685737,"arabic":"صوت التزامن","english":"Sync sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Synchronous sound، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685738,"arabic":"صوت التزامن","english":"Sync tone","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Sync beep، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685739,"arabic":"مولد ذبذبات التزامن","english":"Sync tone oscillator","french":null,"description":"جزء مدمَج في الكاميرا يولِّد ذبْذَبات أو نبضات التزامُن، ويرسلها إلى شريط الصوت، في اللحظة نفسها التي يتم فيها تضبيب Fogging عدد من الإطارات في شريط الصورة. أثناء عملية التوليف يستعين المُوَلِّف بالإطارات المضبَّبة وما يقابلها من إطارات تحمل إشارة التزامُن على شريط الصوت لتحقيق تزامُن متواصل Continuous synchronization بين الصوت والصورة.","page":null,"uri":null},{"id":685740,"arabic":"مسار التزامن","english":"Sync track","french":null,"description":"مَسار منفصل على شريط الصوت يستقبل وتسجَّل عليه نبضة التزامُن القادمة من الكاميرا عبر كَبْل خاص أو بواسطة موجات لاسِلْكية، للتحكُّم في سرعة جهاز التسجيل عندما يتم نقْل الصوت الذي تم تسجيله أثناء التصوير إلى فيلم صوت، لضمان أن يكون الصوت والصورة في حالة تزامُن متواصل أو مستمر Continuous synchronization.","page":null,"uri":null},{"id":685741,"arabic":"مباع مباشرة","english":"Syndicated","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم السينمائي أو البرنامج التلفزيوني الذي باعه منتِجه مباشرة، إلى شبكة تلفزيونية محلية، لتبثه داخل النطاق الجغرافي الذي يغطيه إرسالها.","page":null,"uri":null},{"id":685742,"arabic":"بيع مباشر","english":"Syndication","french":null,"description":"قيام شركة منتِجة ببيع فيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني من إنتاجها، دون وسيط، إلى شبكة تلفزيونية محلية، لتبثه داخل النطاق الجغرافي الذي يغطيه إرسالها.","page":null,"uri":null},{"id":685743,"arabic":"البائع مباشرة","english":"Syndicator","french":null,"description":"شركة إنتاج أو توزيع تبيع أفلامًا سينمائية أو برامج تلفزيونية إلى الشبكات التلفزيونية المحلية والعالمية، كل على حدة، على أن يقتصر حق إذاعة هذه الأفلام والبرامج على نطاق جغرافي معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":685744,"arabic":"سيندي","english":"Syndie","french":null,"description":"مُختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه، تستخدمه الصحف والمجلات المتخصِّصة في ميدان صناعة الترفيه للإشارة إلى :\n• عمليات البيع المباشر للأفلام السينمائية والبرامج التلفزيونية Syndication.\n• شركات البيع المباشر للأفلام السينمائية والبرامج التلفزيونية Syndicators.","page":null,"uri":null},{"id":685745,"arabic":"مجاز مرسل","english":"Synecdoche","french":null,"description":"صورة بَلاغية قِوامها أن يُذكر الجزء بينما المُراد هو الكل، أو أن يُذكر الكل بينما المُراد هو الجزء. فعلى سبيل المثال، عندما نقول اليد العاملة، وهي جزء، فإننا نقصد الكل وهو الطبقة العاملة، والعكس صحيح، فعندما نقول إن مصر سوف تقابل البرازيل على ملعب سْتاد القاهرة، فإننا نقصد أن الفريق المصري سوف يقابل الفريق البرازيلي.\nالمَجاز المُرسَل، بالمفهوم السابق شَرْحُه، له تطبيقات سينمائية لا تختلف كثيرًا عن التطبيقات اللغوية، فإننا عندما نعرض على الشاشة لقطة قريبة لعجلات قطار، فإننا نقصد القطار بكامله، وعندما نعرض لقطة عامة لطابور عسكري، فإننا نقصد الجندي وطريقة سيره.","page":null,"uri":null},{"id":685746,"arabic":"منظومة سينمائية","english":"Synergy","french":null,"description":"ترجمة معنى أكثر منها ترجمة حرفية أو لفظية، فكلمة Synergy يُقصد بها لغويًّا مجموعة من المَهام المركَّبة التي تجري بأسلوب من التعاون والتنسيق بين القائمين عليها. أما سينمائيًّا، فالمُصطلَح يُقصد به مجموعة الأنشطة الاقتصادية التي تتمحور حول فيلم سينمائي واحد، أو تبدأ بفيلم سينمائي واحد، والتي يقوم بها كيان اقتصادي عملاق، ينفِّذ استراتيجية موسَّعة لكنها موحَّدة. فالفيلم السينمائي الذي كان بالنسبة لصناعة السينما منتَجًا نهائيًّا، يُطرح في السوق مسجَّلًا على وسيط واحد هو شريط السِليولويْد Celluloid، من خلال نوعية واحدة من المَنافذ هي دُور العرض السينمائي، أصبح اليوم منتَجًا متعدِّد الأشكال، توظَّف من أجله أنواع متعدِّدة من الوسائط، ويشكل نقطة انطلاق لمنتَجات أخرى ترتبط به ارتباطًا عضويًّا. فمن خلال فيلم واحد، يخرج اليوم عن المنتَج الواحد:\n• نُسَخ العرض التقليدي على شاشات دور العرض.\n• نُسَخ العرض التلفزيوني.\n• نُسَخ مسجَّلة على أشرطة فيديو، وعلى أقراص فيديو، وعلى أقراص اللايزر الأزرق أو البْلو راي Blu-ray.\n• نُسَخ مرفوعة عبر شبكة الإنترنت يمكن مشاهدتها على شاشات الكومبيوتر.\n• نُسَخ جاهزة لمشاهدتها على الهواتف المحمولة.\n• أقراص مدمجة مسجَّل عليها موسيقى الفيلم وأغنياته.\n• كتب مصوَّرة مأخوذة عن الفيلم نفسه.\n• منتَجات وسلع تذكارية تعتمد على شخصيات الفيلم.\nوهكذا، فإن مُصطلَح المنظومة السينمائية يشير إلى استراتيجيات تسويق تغطي مجموعة متنوعة، وأحيانًا مختلفة من الأسواق، تنطلق جميعها من فيلم واحد، وتصبّ عائداتها في خزينة كيان اقتصادي واحد، هو المنتِج.","page":null,"uri":null},{"id":685747,"arabic":"ملخص","english":"Synopsis","french":null,"description":"موجز لفيلم يتكوَّن من عدد قليل من الفقرات، ويتضمَّن الخط العام للأحداث، حيث يمثل، بالنسبة لكاتبه، المدخل الأول إلى منتِج أو مُخرج.","page":null,"uri":null},{"id":685748,"arabic":"تراكبية","english":"Syntagmatic","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي يُقصد به العلاقة الخطّية أو الأفقية بين الكلمة وغيرها من كلمات الجملة التي تقع فيها هذه الكلمة. فالكلمة المفردة تكتسب معناها من خلال علاقتها بالكلمات التي تسبقها وتلك التي تليها في إطار الجملة نفسها. من هنا، فنحن أمام مُصطلَح يمثل النقيض المعاكس لمُصطلَح الصرفية Paradigmatic الذي يُقصد به قدرة الكلمة على حمْل أو تقديم معنى من خلال علاقتها الصرفية أو الرأسية مع الكلمات المشابهة لها داخل معجم أية منظومة لغوية، والسبب الذي من أجله اختيرت هذه الكلمة، دون غيرها من الكلمات المشابهة، لتبرز هذا المعنى.\nما ينطبق على الكلمة داخل أية منظومة لغوية، ينطبق بالتبعية على أيّ إشارة Sign داخل أية منظومة من الإشارات، وهو الأمر الذي يقودنا إلى الاستخدام السينمائي السيميائي لمُصطلح التراكُبية. أول مَن استخدم هذا المُصطلَح سينمائيًّا هو الكاتب والمُنظِّر السينمائي الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz، صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائيات السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990 والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات من القرن العشرين. ففي هذا الكتاب، صَنَّف كريستيان مِتز جميع أنواع اللقطات والسياقات السينمائية باعتبارها وحدات تراكُبية Syntagmatic units، واصِفًا إياها بأنها جزء من التركيبة العظمى، وبأنها قِطَع مستقلة، تستمد معناها النهائي من خلال علاقتها بالفيلم ككُل.","page":null,"uri":null},{"id":685749,"arabic":"ترابط أو تناغم","english":"Syntax","french":null,"description":"مُصطلَح لغوي يُقصد به العلاقة بين الكلمة وسائر عناصر الجملة والقواعد التي تحكم ترتيب أو تَعاقُب هذه العناصر. أما في مجال السينما، أو في مجال اللغة السينمائية، فإن المُصطلَح يشير إلى طريقة تركيب اللقطات معًا من أجل التعبير عن معنى معيَّن أو من أجل خلْق أو تأكيد إحساس ما، كما توظف بعضُ الدراسات النقدية المُصطلَح نفسه للإشارة إلى طريقة ترتيب عناصر اللقطة داخل الإطار، لخلْق معنى معيَّن، أو للتأثير على المُشاهد بشكل ما.","page":null,"uri":null},{"id":685750,"arabic":"مركب الصوت المصطنع","english":"Synthesizer","french":null,"description":"آلة إلكترونية تُستخدم في صناعة السينما لتخليق موسيقى غير تقليدية، أو لتخليق أصوات غير عادية، كما تُستخدم في بعض الأحيان لتخليق الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم بكاملها.\nآيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg صاحب القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، يشير إلى تجربتَين مبكرتين في هذا المجال، لموسيقي واحد هو جورجيو مورودر Giorgio Moroder، الذي استَخدم مُركِّب الصوت المُصطنَع لتخليق مؤثرات موسيقية تبرز الطابع الجريء والعدواني لمَشاهد فيلم قطار منتصف الليل السريع Midnight Express الذي أخرجه ألان باركر Alan Parker عام 1978، وفيلم الناس القِطَط Cat People الذي أخرجه بول شرادر Paul Schrader عام 1982.\nوقد لعب التطوُّر المذهل في التقنيات الرقمية مؤخرًا دورًا كبيرًا في تطوير قدرات وإمكانيات مُركِّب الصوت المُصطنَع، حيث أصبح قادرًا على لعب كافة الأصوات الطبيعية والرقمية، وتخزينها داخل ذاكرة الكومبيوتر، واستدعائها لإجراء التعديلات الفنية عليها، باستخدام نظام التفاعل الموسيقي رقميًّا، المعروف اختصارًا باسم MIDI، ومن ثم استخدام نظام الترميز المُوَقِّت لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE time code، لتحقيق التزامُن بين الأصوات الرقمية والصور التي يُفترض أن تُرافقها، والموجودة على شريط السينما أو شريط الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":685751,"arabic":"المصطنع","english":"Synthespians","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التحريك الكومبيوتري، يُقصد به أية شخصية تم تخليقها باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":685752,"arabic":"صوت مصطنع","english":"Synthetic sound","french":null,"description":"صوت لا وجود له في الطبيعة، يتم تخليقه باستخدام مُركِّبات الصوت المُصطنَع Synthesizers، للاستخدام داخل فيلم سينمائي، بغرض المساعدة على إبراز ملامح المناخ العام لبيئة غير حقيقية، أو لمحاكاة أصوات حيوانات أسطورية، أو حيوانات منقرضة لا نعرف شيئًا عن طبيعة أصواتها.","page":null,"uri":null},{"id":685753,"arabic":"جهاز توليف مسطح","english":"Table editing machine","french":null,"description":"طاولة معدّة للقيام بكل عمليات التوليف، وقد حقَّق هذا الجهاز نجاحًا وانتشارًا كبيرَين، رغم ارتفاع سعره، مقارنة بأجهزة التوليف العمودية أو الرأسية، المعروفة باسم موفيولا Moviola، الاسم التجاري لأشهر أنواع تلك الفئة من أجهزة التوليف. فجهاز التوليف المسطَّح يتعامل مع الفيلم برفق، ويسمح للمُوَلِّف بالتعامل معه بسرعات عالية، وبسهولة شديدة، كما أنه يتكوَّن من ثمانية أطباق دائرية لوَضْع الأشرطة، مما يعني أن المُوَلِّف يستطيع التعامل مع أربعة من أشرطة الصوت والصورة في وقت واحد. كذلك يمكن تزويد جهاز التوليف المسطَّح بعدسة محوِّرة، فضلًا عن أن معظم طِرازاته تستطيع التعامل مع الأفلام من قياس 35 مم، والأفلام من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685754,"arabic":"تحريك فوق الطاولة","english":"Table-top animation","french":null,"description":"طريقة من طُرق إنتاج الرسوم المتحركة التقليدية، حيث يتم التحريك باستخدام شرائح متعدِّدة من السِليولويْد Celluloid، رُسم على كل شريحة منها جزء من الحركة. توضَع هذه الشرائح على طاولة التحريك، التي تعلوها الكاميرا الخاصة بالرسوم المتحركة، التي تصور إطارًا واحدًا فقط في كل مرة تدور فيها.","page":null,"uri":null},{"id":685755,"arabic":"جهاز توليف فوق طاولة","english":"Tabletop editing machine","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Table editing machine، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685756,"arabic":"تصوير ما فوق الطاولة","english":"Tabletop photography","french":null,"description":"تصوير لقطات مقرَّبة Close-up shots لموضوع صغير الحجم، يكون في معظم الأحيان فوق طاولة.","page":null,"uri":null},{"id":685757,"arabic":"طبلية","english":"Table tripod","french":null,"description":"حامِل ثلاثي منخفِض، لا يعلو عن سطح الأرض أكثر من ثماني بوصات، يُستخدم للتصوير من زاوية منخفضة جدًّا. وقد فضَّلتُ ترجمة كلمة Table إلى طبْلية وليس إلى طاولة، لأن هذا الحامِل يشبه بالفعل الطبْلية، وهي المائدة الأرضية الصغيرة التي تُعَدّ البديل الشعبي البسيط لطاولة الطعام.","page":null,"uri":null},{"id":685758,"arabic":"صحيفة شعبية","english":"Tabloid","french":null,"description":"المعنى اللغوي المباشر لكلمة Tabloid هو الخلاصة أو الملخَّص. شكليًّا، يُطلَق الاسم على ما يُعرف بالصحيفة المصغَّرة، وهي الصحيفة ذات القَطْع النِصْفي، أي التي يبلغ حجمها نصف حجْم الصحيفة اليومية العادية. أما موضوعيًّا، فالصحيفة الشعبية هي صحيفة رخيصةُ السعر، بسيطةُ الطباعة، تعتمد على الصورة أكثر من اعتمادها على الموضوعات التحريرية، خاصة صور المشاهير التي تُلتَقَط دون عِلْمهم، والتي تثير الشائعات والأقاويل Gossip حول حياتهم الشخصية أو تُغذّيها، ربما لذلك يُطلِق الكثيرون على هذه الصحف صحف الفضائح Scandal sheets أو صحف القيل والقال Gossip rag.","page":null,"uri":null},{"id":685759,"arabic":"صحافة شعبية","english":"Tabloid journalism","french":null,"description":"الصحافة البسيطة، الرخيصةُ التكلفة ومن ثم السعر، التي تعتمد على الصورة والشائعة أكثر من الاعتماد على الكلمة والتحليل، والتي يُطلَق عليها أحيانًا صحافة الفضائح Scandal sheets.","page":null,"uri":null},{"id":685760,"arabic":"تلفزيون شعبي","english":"Tabloid TV","french":null,"description":"برنامج تلفزيوني أو قناة تلفزيونية كاملة تعتمد على أسلوب الصحافة الشعبية Tabloid journalism ومن ثم تبدو كصحيفة شعبية مرئية.","page":null,"uri":null},{"id":685761,"arabic":"من العلامة إلى العلامة","english":"Tab to tab","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم داخل المعامل السينمائية ويُقصد به طباعة جزء معيَّن من النسخة السالبة تقع بين علامتَين تشكِّل الأولى نقطة بداية الطباعة وتشكِّل الثانية نقطة النهاية. تُستخدم هذه العملية عادة للحصول على نسخة ثانية من مشهد يتحتَّم استخدامه مرتَين في سياق الفيلم، كما تُستخدم للحصول على نسخة جديدة من مشهد من مَشاهد نسخة العمل أصابه التَلَف أثناء عمليات التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":685762,"arabic":"تاكوميتر أو مقياس سرعة الدوران","english":"Tachometer","french":null,"description":"مقياس يُظهر سرعة دوَران الكاميرا، مقدَّرة بعدد الإطارات في الثانية الواحدة، ويتعيَّن على مساعِد المصوِّر مراقبة هذا المقياس باستمرار، للتأكد من أن الكاميرا تعمل بسرعة منتظِمة، وذلك في حال استخدام كاميرا ذات سرعات متغيِّرة Variable-speed camera. أما في حالة استخدام كاميرا الستديو ذات المحرك المتزامن مع محرك جهاز تسجيل الصوت، فإن هذا المقياس يفيد في تحديد النقطة التي وصلت فيها سرعة الكاميرا، بعد بدء تشغيلها، إلى السرعة القياسية، وهي 24 إطارًا في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":685763,"arabic":"تاشيسكوب","english":"Tachyscope","french":null,"description":"جهاز عرض يعتمد على أسطوانات تحتوي على خمس مجموعات من الصور التي تتحرك بشكل متزامن، بينما تضيئها ومضات ضوء خاطف. اخترع هذا الجهاز عام 1890 الألماني أوتومار أنشوتز Ottomar Anschütz.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":685764,"arabic":"حظر ضمني","english":"Tacit restriction","french":null,"description":"حَظْر تفرضه، بشكل غير مباشر، التشريعات السينمائة في بلد ما، على الأفلام الواردة من بلدان أجنبية، بغرض حماية صناعة السينما الوطنية. وغالبًا ما يتم تنفيذ سياسة الحَظْر الضِمني من خلال قوانين تضع حدًّا أدنى لعدد الأفلام المنتَجة وطنيًّا، التي يتعيَّن على دُور العرض أن تعرضها كل عام، أو تضع حدًّا أقصى لعدد الأفلام الأجنبية التي يُسمح بعرضها في البلاد كل عام. ورغم أن مثل هذه التشريعات تتحدث عن الأفلام الأجنبية بشكل عام، فهي تقصد في معظم الأحيان الأفلام الأمريكية التي تزاحم الأفلام الوطنية في جميع أنحاء العالم.","page":null,"uri":null},{"id":685765,"arabic":"قانون تافت هارتلي","english":"Taft-Hartley Act","french":null,"description":"واحد من القوانين المنظِّمة لعلاقات العمل في الولايات المتحدة، بما في ذلك العمل في صناعة السينما بالطبع. صدر هذا القانون، الذي لا تزال أحكامه سارية، في 23 حزيران/يونيه 1947، ويستمد اسمه من اسمَي رافعَيه وهما السيناتور روبرت تافت Robert Taft والنائب فريد هارتلي جونيور Fred A. Hartley, Jr..\nينص هذا القانون على جواز إسناد عمل يتطلب عضوية إحدى النقابات المهنية إلى شخص غير منتسِب إلى تلك النقابة، إذا ما استطاع صاحب العمل، وهو في حالتنا المنتِج السينمائي، برهان أنه لا يوجد من بين أعضاء النقابة مَن يصلح للقيام بهذا العمل، دور رئيسي في فيلم مثلًا. كما ينص القانون على أن الشخص الذي يُسمح له بالعمل بموجب هذا القانون، يجب أن يلتحق بعضوية النقابة المعنية بذلك العمل خلال 30 يومًا من التعاقُد.","page":null,"uri":null},{"id":685766,"arabic":"ذيل","english":"Tail","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به واحدة من النهايات التالية:\n• نهاية لقطة أو مشهد.\n• نهاية الفيلم بأكمله.\n• نهاية قطعة من شريط فيلمي.\n• نهاية بَكرة كاملة.","page":null,"uri":null},{"id":685767,"arabic":"لقطة ابتعاد","english":"Tail-away shot","french":null,"description":"لقطة يتحرك خلالها الموضوع على المحوَر العمودي للكاميرا، أي أنه يتحرك مبتعدًا عنها على خط سير رأسي حتى يَظهر شكلُه بوضوح كامل. وغالبًا ما توضَع هذه اللقطة بعد لقطة يتحرك فيها الموضوع نفسه أو موضوع آخر حركة رأسية عكسية مقتربًا من الكاميرا على خط سير رأسي حتى يغلق العدسة تمامًا بجزء من جسده، وهو أسلوب يُستخدم للتعبير عن مرور فترة زمنية أو عن انتقال الحدث من مكان إلى مكان آخر.","page":null,"uri":null},{"id":685768,"arabic":"ذيل النهاية","english":"Tail end","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tail leader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685769,"arabic":"دليل المؤخرة","english":"Tail leader","french":null,"description":"قطعة فارغة من شريط سينمائي تُلحَق بنهاية بَكرة الفيلم لتسهيل عملية لفّ الشريط على البَكرة. كانت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS قد ألزَمت صانعي الأفلام بوَضْعه بعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصَّصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يهدف هذا الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمَخاطر التمزُّق عند انتهاء العرض. وقد ظَلّ هذا النظام مستخدَمًا في عدد كبير من بلدان العالم، إلى أن تمّ استبداله عام 1967 بالنظام المعمول به حاليًّا والمعروف بالدليل العالمي Universal Leader، وهو من تصميم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE.","page":null,"uri":null},{"id":685770,"arabic":"الذيل إلى الخارج","english":"Tail-out","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به بَكرة الفيلم التي يكون فيها الطَرَف الأخير للفيلم موجودًا في الخارج، وأبرز مثال على هذه الحالة، بَكرة الاستقبال الموجودة على جهاز العرض بعد انتهاء عرضها، فهذه البَكرة ينبغي إرجاعها قبل أن تُعرض مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":685771,"arabic":"كلاكيت المؤخرة","english":"Tail slate","french":null,"description":"عندما تحتِّم الظروف بدء تصوير لقطة ما، قبل أن يقف عامل الكلاكيت أمام الكاميرا لتسجيل رقم اللقطة وبياناتها الخاصة، فإن ذلك العامل يدخل فور انتهاء أحداث اللقطة مباشرة، وقبل أن تتوقف الكاميرا، مُمسِكًا باللوحة في وضْع مقلوب ليتم تصويرها وتسجيل خَفْقَتِها، حتى يدرك مُوَلِّف الفيلم أن القراءات الموجودة على تلك اللوحة المقلوبة، وإشارة التزامُن التي تركتها على شريط الصوت إنما تخص اللقطة التي انتهت لتوِّها.","page":null,"uri":null},{"id":685772,"arabic":"علامات التزامن الذيلية","english":"Tail sync marks","french":null,"description":"علامات تزامُن يضعها المُوَلِّف عند نهاية شريط الصورة وشريط الصوت المتزامن معها، وذلك لتسهيل عملية الطباعة في الاتجاهَين، إلى الخلْف وإلى الأمام.","page":null,"uri":null},{"id":685773,"arabic":"الذيل إلى أعلى","english":"Tail up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tail-out، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685774,"arabic":"مرة أو كرة أو إلتقاطة","english":"Take","french":null,"description":"كل مرّة يجري فيها تصوير لقطة بشكل مُتصل، متواصل، وغير متقطع. فمن المعروف أن كل لقطة من لقطات الفيلم السينمائي يجري تصويرها أكثر من مرّة، أي أن لها أكثر من إلْتِقاطة، وذلك حتى يتمكَّن المُخرج والمُوَلِّف من اختيار أفضل هذه الإلْتِقاطات، لضَمِّها إلى الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685775,"arabic":"لوحة الكلاكيت أو لوحة الكرات أو الإلتقاطات أو الإعادات","english":"Take board","french":null,"description":"لوحة من خشب مصقول، مستطيلة الشكل، مطلية باللون الأسود، تعلوها ذراعان تتصلان عند أقصى طرفيهما، تُعرفان باسم المصفِّقتَين Clapsticks، وبينما تكون الذراع الأولى، السفلى، ملتصقة بالطرف العلوي للوحة، تتمتع الثانية، التي تعلوها، بحركة مفصلية حرة، تتيح لعامل الكلاكيت أن يصفقهما، أي أن يدق بالثانية على الأولى لتُصدرا صوتًا مسموعًا. تُستخدم هذه اللوحة عند بدء تصوير كل لقطة لأول مرة، وكذلك عند كل كَرّة أو إلتِقاطة أو إعادة للقطة نفسها. تتضمَّن اللوحة نوعَين من المعلومات أو البيانات:\n• معلومات ثابتة تتصل جميعها بالفيلم بشكل عام، وهي اسم الفيلم، واسم الشركة المنتِجة، واسم المُخرج، وكذلك اسم مدير التصوير.\n• معلومات تتغير باستمرار، إذ تتصل باللقطة المصوَّرة، ومنها تاريخ التصوير، وموقع التصوير خارجيًّا كان أو داخليًّا، وزمان التصوير ليلًا كان أو نهارًا، ورقم اللقطة في سياق السيناريو التنفيذي للفيلم، وأخيرًا رقم الإلتِقاطة أو الإعادة.\nوقد جرى العُرف السينمائي على أن ينطق عامل الكلاكيت الرقمَين الأخيرين، رقم اللقطة ورقم الإلتِقاطة، بصوت مسموع، قبل أن يصفق ذراعَي اللوحة، ثم يغادر موقعه أمام الكاميرا، ليُطلِق المُخرج صيحة بدء تنفيذ اللقطة And...Action!، وهي صيحة موجّهة إلى الممثلين بالأساس، حيث إن الكاميرا وأجهزة تسجيل الصوت قد دارت قبل دخول عامل الكلاكيت إلى موقعه أمام الكاميرا والميكروفون.\nالإطار الذي يَظهر لحظةَ تَطابُق ذراعَي اللوحة على شريط الصورة، والإطار الذي يحمل صوت هذا التطابُق على شريط الصوت، هما وسيلة المُوَلِّف لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة طوال اللقطة.\nاليوم، ومع التقدم المذهل والمتواصل في التقنيات الرقمية، فإن لوحة الكلاكيت التي كانت لعقود طويلة رمزًا لصناعة السينما، أوشكت أن تصبح قطعة متحفية بعد أن حلّت محلها لوحة جديدة تُعرف باللوحة الذكية Smart slate، تَستخدم وسائل رقمية لتحقيق التزامُن بين الصوت والصورة. وأخيرًا بقي أن نشير إلى أن كلمة كلاكيت المستخدَمة في ستديوهات السينما المصرية، مأخوذة عن الكلمة الفرنسية Claquette.","page":null,"uri":null},{"id":685776,"arabic":"واجه الكاميرا","english":"Take camera!","french":null,"description":"أمر يُصدره المُخرج إلى الممثل، يطلب منه أن يواجه الكاميرا مباشرة، في نهاية اللقطة غالبًا، لكي يرى المُشاهد بشكل واضح ردّ فعل الممثل تجاه ما حدث في اللقطة السابقة لتلك اللقطة مباشرة.\nفي بعض الأحيان، يكون المقصود بهذا الأمر هو \"خذ مكان الكاميرا!\" أو \"قف إلى جوار الكاميرا!\"، وهو أمر يصدره المُخرج إلى أحد الممثلين عندما يريد أن يشرح له عمليًّا المطلوب منه في اللقطة التالية، دون أن يفرض عليه بالطبع أسلوبًا معيَّنًا للأداء.","page":null,"uri":null},{"id":685777,"arabic":"خذها","english":"Take it!","french":null,"description":"الأمر الذي يُصدره المُخرج عندما يشعر بالرضى عن إلْتِقاطة معيَّنة قد تكون الأولى وقد تكون واحدة ضمن إلْتِقاطات متعدِّدة للقطة واحدة. يُقصد بهذا الأمر إرسال تلك الإلْتِقاطة إلى المعمل لتظهيرها وطباعتها. فور صدور هذا الأمر، يقوم المساعِد المسؤول عن تسجيل تقرير الإعادات Take sheets بتسجيله مقرونًا بكافة بيانات الإلْتِقاطة المقبولة.","page":null,"uri":null},{"id":685778,"arabic":"خذها من الأول","english":"Take it from the top!","french":null,"description":"تعليمة أو أمر من المُخرج يعني أن على العاملين في الفيلم من ممثلين وفنيين أن يبدأوا، أو أن يعيدوا، تصوير لقطة معيَّنة من بدايتها.","page":null,"uri":null},{"id":685779,"arabic":"رقم الإلتقاطة","english":"Take number","french":null,"description":"الأرقام المسلسلة Consecutive المخصَّصة لكل لقطة وكل مشهد والتي تسجَّل على لوح الكلاكيت Slate board.","page":null,"uri":null},{"id":685780,"arabic":"محاكاة تهكمية","english":"Takeoff","french":null,"description":"عمل فني يقلِّد بطريقة فكاهية ساخرة عملًا فنيًّا سابقًا، أو مجموعة من الأعمال الفنية السابقة عليه والتي تتميَّز بالجدية، حيث يعمد صانع الفيلم التهكُّمي إلى:\n• إلْتِقاط أكثر مَشاهد الفيلم الذي يريد السخرية منه تعبيرًا عن طبيعته، أو أكثر جُمَل حواره ترديدًا بين المشاهدين، لتقديم هذه المَشاهد، أو ترديد هذه الجُمَل بشكل يسخر منها، ويحوِّل جديَّتها إلى سلاح للتهكُّم عليها. من أبرز الأمثلة في هذا المجال:\n– العبارة الشهيرة التي وردت في فيلم \"رُدَّ قلبي\" الذي أخرجه عز الدين ذو الفقار عام 1957، والتي كثيرًا ما تُستخدم في مجال السخرية والتهكُّم، وهي عبارة \"إنت من الأحرار يا علي\".\n– النداء الثنائي الشهير \"أحمد ..... منى\"، الذي ورد في عشرات من أفلام الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين في مواقف رومانسية جادّة، ولا ترد اليوم إلّا في مواقف السخرية والتهكُّم، من الرومانسية بالتحديد.\n• إلْتِقاط أبرز ما تتميَّز به مجموعة من الأفلام، أو أبرز ما يتميَّز به صنف فيلمي Film genre من عناصر، وتقديمها بشكل مُبالَغ فيه لإظهار سخافتها، رغم أن هذه العملية يمكن أن تتم بنوايا طيبة، لا تتعدّى مجرد الدعابة. من أبرز أمثلة هذا الأسلوب:\n– فيلم خُذ الفلوس واجري Take the Money and Run الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen عام 1968، الذي يسخر فيه من أفلام العصابات Gangster Film.\n– سلسلة الأفلام التي تحمل اسم فيلم مرعب Scary Movie، والتي بلغ عددها أربعة خلال الفترة من عام 2000 إلى عام 2006، أخرج أولها وثانيها كينين أيفوري وايانس Keenen Ivory Wayans، وأخرج ثالثها ورابعها دايفيد زوكِر David Zuker. تقدم هذه الأفلام الأربعة نموذجًا رائعًا للسخرية من أفلام الرعب Horror Film، التي تُعَدّ واحدة من أكثر أصناف الأفلام شعبية حول العالم.\nالضحكات التي تفجِّرها العبارات القديمة الشهيرة عندما ترد في فيلم جديد، والنجاح الجماهيري الذي تلْقاه الأفلام التي تسخر من أفلام معروفة، أمر يعكس شعبية هذا الأسلوب من أساليب التعبير الفيلمي.","page":null,"uri":null},{"id":685781,"arabic":"بكرة التغذية","english":"Take-off spool","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الخام والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم أمام شبّاك الكاميرا حيث يتم تعريضه، قبل أن يواصل طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الذي تم تعريضه والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم إلى مصعد التغذية الذي يقوده إلى أولى مراحل التظهير والتحميض، والتي ينتقل بانتهائها إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":685782,"arabic":"كشوف أو تقارير الإعادات","english":"Take sheets","french":null,"description":"التقرير أو التفريغ الذي يضم الملاحظات التفصيلية التي يسجلها مُلاحِظ التتابُع Continuity supervisor عقب نهاية كل إلْتِقاطة أو إعادة لكل لقطة من لقطات الفيلم، لضمان سلاسة وسلامة عملية التتابُع من لقطة إلى أخرى ومن مشهد إلى آخر. وفيما يلي بيان بأبرز تلك التفاصيل:\n• رقم اللقطة Shot number ورقم المشهد Scene number.\n• الطول الزمني للقطة.\n• الحوار الذي يدور أثناء اللقطة.\n• اللفتات التي يقوم بها الممثلون خاصة عند نهاية اللقطة.\n• حركة الكاميرا.\n• حركة الشخصيات.\n• العدسة المستخدَمة.\n• أزياء وماكياج الممثلين والممثلات المستخدَمة في تلك اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":685783,"arabic":"لف الفيلم","english":"Take-up (1)","french":null,"description":"عملية استقبال الفيلم بعد مروره أمام شبّاك التعريض في الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، حيث يتم لَفُّه على بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":685784,"arabic":"ملفاف","english":"Take-up (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Take-up device، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685785,"arabic":"خزانة الاستقبال","english":"Take-up cassette","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Take-up chamber، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685786,"arabic":"حجرة الاستقبال","english":"Take-up chamber","french":null,"description":"خِزانة ملحَقة بالكاميرا، تحتوي على صُرّة أو بَكرة فارغة، تستقبل الفيلم بعد مروره بشبّاك التعريض داخل الكاميرا، حيث يُلَفّ عليها، استعدادًا لإرساله إلى المعمل فور اكتمال استخدامه.","page":null,"uri":null},{"id":685787,"arabic":"أداة اللف","english":"Take-up device","french":null,"description":"جزء من أجزاء الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، يتوَلّى استقبال الفيلم بعد مروره أمام شبّاك التعريض. وغالبًا ما يكون المِلْفاف على شكل بَكرة أو مكَبّ.","page":null,"uri":null},{"id":685788,"arabic":"مصعد التجميع","english":"Take-up elevator","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بمصعد الحاوية Tank lifter، وهو جزء من أجزاء جهاز تحميض الأفلام، يقع عند نهاية دولاب التجفيف ويتكوَّن من صفَّين من البَكرات، يتم لَضْمُ وتمرير الفيلم بينهما، حيث يبقى الصفّ العلوي ثابتًا مكانه، بينما يتحرك الصفّ السفلي إلى أسفل منزلِقًا على قضبان خاصة. ولأنه يتبع في حركته آلية تشبه تلك التي يتبعها المصعد، فقد أُطلِق عليه هذا الاسم.","page":null,"uri":null},{"id":685789,"arabic":"صحن الاستقبال","english":"Take-up plate","french":null,"description":"البَكرة التي تستقبل الفيلم بعد مروره أمام مرقاب جهاز التوليف المُسطَّح Flat-bed editing machine، والذي يمر به الفيلم فور خروجه من صحن التغذية. وعادة ما تحتوي أجهزة التوليف المُسطَّح على أكثر من مجموعة من هذه الأزواج من الصحون.","page":null,"uri":null},{"id":685790,"arabic":"بكرة الاستقبال","english":"Take-up reel","french":null,"description":"البَكرة التي تستقبل نسخة العرض بعد مغادرتها بَكرة التغذية Feed or Supply reel ومرورها أمام شبّاك الصورة في جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685791,"arabic":"مكب الاستقبال","english":"Take-up spool","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مكَبّ في الكاميرا يستقبل الفيلم الخام الذي تم تعريضه أمام شبّاك الكاميرا.\n• مكَبّ في الطابعة يستقبل الفيلم الذي تم تظهيره وتحميضه وتجفيفه.","page":null,"uri":null},{"id":685792,"arabic":"بكرة الاستقبال المسننة","english":"Take-up sprocket","french":null,"description":"البَكرة ذات الأسنان التي تقوم بنقل الحركة إلى بَكرات تجميع الفيلم، بعد مروره أمام شبّاك التعريض داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685793,"arabic":"عدسة شغالة","english":"Taking lens","french":null,"description":"عدسة ضمن قرص عدسات Lens turret وُضعت أمام الفتحة لتلتقط اللقطة القادمة من خلالها. المعروف أن قرص العدسات يحتوي على ما لا يقل عن ثلاث عدسات مختلفةِ البُعد البؤري، ويمكنه إلْتِقاط اللقطات من خلال أيّ منهن، وفقًا لاحتياجات المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":685794,"arabic":"موهبة","english":"Talent","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيٌّ من أصحاب المواهب المختلفة الذين يعملون في المجالات المختلفة لصناعة السينما، يستوي في ذلك أن يعمل ذلك الموهوب أمام الكاميرا، أو خلفها، وبالتالي فإن المُصطلَح يشمل كتّاب السيناريو والمُخرجين والممثلين والمطربين والمؤدّين، بل ومديري الإنتاج أو المنتِجين المنفِّذين.","page":null,"uri":null},{"id":685795,"arabic":"وكالة المواهب","english":"Talent agency","french":null,"description":"وكالة تمثل الموهوبين من الفنانين أو الفنيين الذين ينتمون إلى مختلف مجالات صناعة السينما، حيث تعمل على توفير فرص العمل لهم، كما تقوم بالتفاوض نيابة عنهم مع أصحاب الأعمال، لتوفير أفضل ظروف عمل ممكنة، خاصة فيما يتعلق بالأجر. وفي مقابل تلك الخدمات، تحصل الوكالة على 10 في المائة من إجمالي أجر مَن تمثله.","page":null,"uri":null},{"id":685796,"arabic":"وكيل المواهب","english":"Talent agent","french":null,"description":"فرد يمثل موهوبًا من الفنانين والفنيين الذين ينتمون إلى مختلف مجالات صناعة السينما، حيث يعمل على توفير فرص العمل لمُوَكِّله، كما يقوم بالتفاوض نيابة عنه مع أصحاب الأعمال، لتوفير أفضل ظروف عمل ممكنة، خاصة فيما يتعلق بالأجر. وفي مقابل تلك الخدمات، يحصل الوكيل على 10 في المائة من إجمالي أجر مُوَكِّله.","page":null,"uri":null},{"id":685797,"arabic":"تعاقد مع موهبة","english":"Talent booking","french":null,"description":"اتفاق بين صاحب موهبة ما وشركة إنتاج سينمائي على العمل معًا. يمكن أن يكون العقد محدَّدًا بفيلم معيَّن، أو بعدد معيَّن من الأفلام، أو محدَّدًا بفترة زمنية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":685798,"arabic":"اختبار ملاءمة موهبة","english":"Talent confirming test","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Talent test، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685799,"arabic":"اختبار إثبات موهبة","english":"Talent demonstration","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Talent test، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685800,"arabic":"إدارة المواهب","english":"Talent division","french":null,"description":"إدارة في شركة إنتاج، أو في وكالة مواهب كبيرة، تختص بالتعامل مع أصحاب المواهب المختلفة، وفي غالب الأحيان يكون المقصود بأصحاب المواهب هنا الممثلين.","page":null,"uri":null},{"id":685801,"arabic":"بيان معلومات موهبة","english":"Talent information form","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• البيان الذي يملؤه صاحب الموهبة عند تسجيل اسمه لأول مرة في سجِلّات وكالة من وكالات المواهب.\n• البيان الذي يتحتَّم على صاحب الموهبة، خاصة من الممثلين، أن يملأه قبل بدء جلسة اختيار أو اختبار. ويتضمَّن هذا البيان عادة المعلومات الأساسية لصاحب الموهبة، وفي مقدمتها الاسم، والعنوان، وأرقام هواتفه، ورقم عضويته النقابية، والبيانات الخاصة بمواصفاته الجسدية وملامحه من حيث الطول والوزن ولون الشعر ولون العينين.","page":null,"uri":null},{"id":685802,"arabic":"شركة مدفوعات المواهب","english":"Talent Payment Company","french":null,"description":"شركة متخصِّصة في الأمور المالية الخاصة بحسابات المُرتَّبات والأجور على اختلاف أنواعها، تستأجرها شركة إنتاج سينمائي، لتتوَلّى نيابة عن شركة الإنتاج إدارة الشؤون المالية الخاصة بالعاملين في فيلم ما، خاصة في حالة تنوُّع واختلاف طُرق حساب الأجر، وطُرق الدفع المتفَق عليها في العقود المُبرَمة بين الشركة المنتِجة والعاملين في الفيلم من فنانين وفنيين.","page":null,"uri":null},{"id":685803,"arabic":"مكتشف المواهب","english":"Talent scout","french":null,"description":"واحد من العاملين المهمّين في صناعة السينما الأمريكية، وهو شخص تَعْهَدُ إليه شركة الإنتاج التي يعمل معها بالبحث عن وجوه جديدة لأفلامها، وعادة ما يَعتمد مُكتشِف المواهب في عمله على زيارات متكررة لفِرَق الهواة المسرحية، بالإضافة إلى المعاهد الفنية المتخصِّصة في تدريس فن التمثيل.","page":null,"uri":null},{"id":685804,"arabic":"بحث عن موهبة لأداء دور معين","english":"Talent search","french":null,"description":"عملية نشطة تجري على المستوى القومي National، أو العالمي International، للبحث عن ممثل يَصلح للقيام بدور البطولة، أو بدور بالِغ الأهمية، في فيلم جديد. من أبرز الأمثلة التي لا يمكن تَجاهُلها في هذا الميدان، تجربة الفنان عمر الشريف، الذي انطلق إلى السينما العالمية بعد أن اختاره المُخرج البريطاني دايفيد لين David Lean لبطولة فيلم لورنس العرب Lawrence of Arabia، الذي أُنتج عام 1963، من خلال عملية بحث عالمية International casting search.","page":null,"uri":null},{"id":685805,"arabic":"اختبار موهبة","english":"Talent test","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• جلسة أو اجتماع لعدد من العاملين الرئيسيين في الفيلم، المنتِج والمُخرج ومدير التصوير على الأقل، بهدف اختبار واختيار واحد أو أكثر من المُرشَّحين لبعض أدوار الفيلم.\n• فحْص ومُراجَعة السيرة الذاتية لواحد أو أكثر من المُرشَّحين لبعض أدوار الفيلم، بما في ذلك مُرفَقات تلك السيرة من تسجيلات صوتية وفيديوية.","page":null,"uri":null},{"id":685806,"arabic":"اتحاد المواهب","english":"Talent Union","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أية منظَّمة عمالية ينتمي إليها الممثلون والمؤدّون. من أبرز الاتحادات في هذا المجال، نقابة ممثلي السينما والتلفزيون Screen Actors Guild المعروفة اختصارًا باسم SAG.","page":null,"uri":null},{"id":685807,"arabic":"فيلم ناطق","english":"Talkie","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يقصد به نفس ما يقصد بمصطلح Talking pictures، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685808,"arabic":"مكلمة","english":"Talking heads","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عادة الكلام الكثير، أما سينمائيًّا فيُقصد به لقطة أو أكثر، غالبًا ما تكون قريبة متوسطة، لشخص مُنهمِك في محادثة طويلة، دون أن تتضمَّن اللقطة، أو اللقطات، حركة من أيّ نوع، فتكون النتيجة مشهدًا ساكنًا لا تتحرك خلاله الدراما خطوة واحدة إلى الأمام. وتُعَدّ لقطات المَكْلَمة واحدة من أخطر عيوب الفيلم الوثائقي Documentary Film الذي يفتقد صانعُه إلى الرؤية الإبداعية.","page":null,"uri":null},{"id":685809,"arabic":"أفلام ناطقة","english":"Talking pictures","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به الأفلام السينمائية التي تحتوي على صورة وصوت متزامنَين، بغضّ النظر عن نظام تسجيل وإذاعة الصوت المُرافِق للصورة والمتزامن معها. وقد ساد استخدام هذا المُصطلَح لعدّة سنوات تلت دخول الصوت إلى الأفلام في عام 1927.","page":null,"uri":null},{"id":685810,"arabic":"علجوم ناطق","english":"Talki toad","french":null,"description":"العُلْجوم نوع من أنواع الضفادع الكبيرةِ الحجم، أما المُصطلَح فهو تعبير عامّي يُقصد به ما يُعرف أحيانًا بعبارة \"التور اللي بالِع ضفدع\"، وهي صفة تُطلَق على الشخص صاحب الصوت الغليظ، الذي يتميَّز بنبرات عميقة جدًّا لكنها جوفاء، وهو صوت يولِّد في نفوس المستمعين إحساسًا بالنفور وعدم الارتياح.","page":null,"uri":null},{"id":685811,"arabic":"رغي رغي","english":"Talk-talk","french":null,"description":"أصوات تتردَّد في خلفية المشهد، وهي أصوات غير محدَّدة إلى الحد الذي يجعل من المستحيل فهْمُها.","page":null,"uri":null},{"id":685812,"arabic":"ضوء الإشارة","english":"Tally light","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بالضوء المُنَبِّه أو المُشعِر Cue light، وهي إشارة يقوم بها أحد مساعدي المُخرج أو مَن يكلفه المُخرج بذلك، عن طريق إضاءة مصباح تنبيه وإطفائه عدّة مرات:\n• لتنبيه الممثل ولفْت نظره إلى أن دوره في التكلُّم أو الدخول من أحد أبواب المَنظر أو الديكور قد حان.\n• لتنبيه واحد أو أكثر من الفنيين إلى التهيؤ لتنفيذ تكليف معيَّن قبل أو فور أو أثناء دوَران الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":685813,"arabic":"حاوية أو خزان","english":"Tank","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• حاوية مياه كبيرة توجَد في أحد أرجاء الستديو، خارج البْلاتوه، تُستخدم لتصوير كثير من اللقطات التي تجري أحداثها في الماء والتي يتعذَّر تصويرها في بحر أو نهر حقيقي، أو ربما لا تستحق مشقّةَ الانتقال إلى تصوير خارجي، كما تُستخدم لتنفيذ بعض عمليات المؤثرات الخاصة التي تعتمد على تصوير مُنَمْنمات أو مُصَغَّرات للسُفن الكبيرة والغوّاصات، خاصة إذا ما تطلَّبت اللقطة غَرَق أو انفجار تلك القِطَع البحرية.\n• حوض مستطيلُ الشكل، مصنوع بمواصفات معيَّنة، ومن مواد محايِدة كيميائيًّا، حيث توضَع فيه المحاليل الكيميائية المستخدَمة في تحميض الأفلام السينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":685814,"arabic":"مصعد الحاوية","english":"Tank lifter","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة بمصْعَد التجميع Take-up elevator، وهو جزء من أجزاء جهاز تحميض الأفلام، يقع عند نهاية دولاب التجفيف ويتكوَّن من صفَّين من البَكرات، يتم لَضْمُ وتمرير الفيلم بينهما، حيث يبقى الصفّ العلوي ثابتًا مكانه، بينما يتحرك الصفّ السفلي إلى أسفل منزلِقًا على قضبان خاصة. ولأنه يتبع في حركته آلية تشبه تلك التي يتبعها المصْعَد، فقد أُطلِق عليه هذا الاسم.","page":null,"uri":null},{"id":685815,"arabic":"لقطة الصهريج أو الخزان","english":"Tank shot","french":null,"description":"لقطة تُلتقَط داخل خَزّان مياه كبير في البْلاتوه أو في ساحة الستديو، للإيحاء بأن أحداث المشهد تدور تحت سطح مياه نهر أو بحر أو محيط. بعض هذه الصهاريج ذات حجْم محدود، وبالتالي تيُستخدم لتصوير النماذج المصغَّرة من السُفن والغوّاصات، والبعض الآخر كبير الحجم، مما يسمح بوجود الممثلين والمصوِّر داخله.","page":null,"uri":null},{"id":685816,"arabic":"الدبغ","english":"Tanning","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في الأصل ما يُعرف لغويًّا بالسُفْعة، وهو اسمِرار بشرة الإنسان نتيجة للتعرُّض للشمس. أما السُفْعة أو الدَبْغ سينمائيًّا، فهو مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن، وفقًا لما يقوله المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• معالجة الجيلاتين المستخدَم في تصنيع الطبقة الحساسة للفيلم بمواد تُكسبها صلابة وقوة تحمُّل.\n• التشوُّه الملحوظ في الصورة، عندما تتعرض المناطق التي تحتوي على كثافة عالية من صورة الفيلم الأبيض وأسود، إلى درجة تعريض تفوق بكثير الدرجة التي تتعرض لها المناطق ذات الكثافة الضوئية المنخفضة.\n• طريقة للحصول على التأثير المعروف بالصورة البارزة Relief image، وهي عملية تتم أثناء التحميض من خلال دَبْغ الجيلاتين الموجود ضمن الطبقة الحساسة للفيلم بدرجات مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":685817,"arabic":"شريط","english":"Tape","french":null,"description":"الشريط، بشكل عام، مُصطلَح يُقصد به أية مادّة تكون على شكل شريط متصل، لا توجد على جانبَيه ثقوب Perforations، حيث تتميَّز الأفلام عن الأشرطة باحتواء الأفلام على ثقوب على أحد جانبَيها أو على الجانبَين معًا، يستوي في ذلك أن يحتوي سطح الشريط على طبقة مغناطيسية، أو ألّا يحتوي على تلك الطبقة. انطلاقًا من هذا التعريف العام، نستطيع أن نقسم الأشرطة إلى الأنواع التالية:\n• شريط الصوت Audio tape، وهو الشريط المغناطيسي قياس ربع بوصة، المغطّى بطبقة من أوكسيد الحديد، والذي يُستخدم لتسجيل وإذاعة المواد الصوتية.\n• شريط الصوت الرقمي Digital audio tape، وهو شريط مغناطيسي أيضًا، لكنه يسجِّل الصوت بطريقة رقمية، وقد حل هذا النوع محل النوع السابق في كل المجالات تقريبًا.\n• شريط الفيديو Video tape، وهو الشريط المغناطيسي الذي كان مستخدَمًا إلى عهد قريب لتسجيل الصوت والصورة بطريقة تَناظُرية.\n• شريط الفيديو الرقمي Digital video tape، وهو الشريط المغناطيسي الذي يُستخدم حاليًّا لتسجيل الصوت والصورة بطريقة رقمية.\n• الشريط اللاصق الشفّاف الذي يُستخدم لوَصْل قطعتَين من الأشرطة أو قطعتَين من الأفلام معًا.\n• الشريط اللاصق غير الشفّاف الذي يُستخدم كوسيلة لتعريف معدّة ما، أو علبة من الفيلم الخام أو الفيلم الذي تم تعريضه ولم يتم تحميضه بعد، حيث تُلصَق قطعة من هذا الشريط على المعدّة أو على علبة الفيلم، وتُكتَب عليها البيانات الأساسية الخاصة بهذه المعدّة أو تلك العلبة.\n• الشريط الذي يُستخدم لقياس المسافة بين العدسة وموضوع اللقطة، تمهيدًا لضبْط التركيز البؤري للعدسة.\nأما عندما ترد كلمة Tape في صيغة الفعل فإنها تعني:\n• قياس المسافة بين عدسة الكاميرا ومركز الحدث، وذلك لضبْط التركيز البؤري للعدسة.\n• تسجيل الصوت على شريط صوت مغناطيسي.\n• تسجيل الصوت والصورة على شريط فيديو مغناطيسي.","page":null,"uri":null},{"id":685818,"arabic":"جهاز سطحي","english":"Tape deck","french":null,"description":"جهاز تسجيل صوت ذو شريط مغناطيسي على هيئة طاولة مسطَّحة، وليس له مكبِّرات صوت مُدمَجة.","page":null,"uri":null},{"id":685819,"arabic":"خطاف الشريط","english":"Tape hook","french":null,"description":"الخُطّاف الذي يمسك بطَرَف شريط القياس، أو الذي يعلق فيه طَرَفُ شريط القياس، الذي يَستخدمه مساعد المصوِّر لقياس المسافة بين العدسة ومسطَّح مركز الحدث، لضبْط التركيز البؤري للعدسة.","page":null,"uri":null},{"id":685820,"arabic":"شريط حلقي","english":"Tape loop","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا بالشريط المتواصِل Endless tape، وهو شريط صوت مغناطيسي تم وَصْلُ أول إطار فيه بآخر إطار ليصبح على هيئة حلقة لانهائية تعود من حيث بدأت كلما أتمَّت دورة في جهاز الاستماع، وهكذا يظل الصوت المسجَّل عليها يتردَّد إلى أن يتم إيقاف الشريط. يُستخدم الشريط الحَلَقي أو الشريط المتواصِل عند التدريب على الرقصات والأغاني قبل تصوير المَشاهد التي تتضمَّنها، كما يُستخدم أثناء عمليات الدَبْلَجة.","page":null,"uri":null},{"id":685821,"arabic":"جهاز التسجيل الشريطي","english":"Tape recorder","french":null,"description":"جهاز تسجيل يُستخدم عند تسجيل الصوت على أشرطة مغناطيسية، كما يمكن استخدام الجهاز نفسه للاستماع إلى التسجيلات الصوتية الموجودة على الشريط المغناطيسي، أو لمحو هذه التسجيلات، تمهيدًا لإعادة استخدام الشريط.","page":null,"uri":null},{"id":685822,"arabic":"سرعة الشريط","english":"Tape speed","french":null,"description":"السرعة التي يجري بها الشريط المغناطيسي المستعمَل لتسجيل الصوت، أي سرعة مروره ملاصِقًا لرأس التسجيل أو رأس القراءة. وتقدَّر هذه السرعة عادة بعدد البوصات التي يقطعها الشريط في ثانية واحدة. عند تسجيل الصوت لأغراض احترافية، يتم التسجيل بسرعة 15 بوصة في الثانية، أو 7.5 بوصة في الثانية، أما أجهزة الهواة فتَستخدم سرعة 7.35 بوصة في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":685823,"arabic":"لحام باستخدام شريط لاصق","english":"Tape splice","french":null,"description":"وسيلة من وسائل لِحام قطعتَين من الفيلم معًا، وتتم عن طريق وضْع حافة نهاية القطعة الأولى في وضْع التلامُس الطَرَفي مع حافة بداية القطعة الثانية، دون أن تركب إحداهما فوق الأخرى، ثم تُبسَط فوق الحافتَين قطعة من شريط لاصِق شديد المَتانة والشفافية Mylar tape، يجمعهما معًا ويحوِّلهما إلى قطعة واحدة متصلة. يتميَّز أسلوب اللِحام باستخدام الشريط اللاصِق بكونه لِحامًا مؤقتًا، لذلك يُستخدم طوال مراحل توليف النسخة الموجبة المعروفة باسم نسخة العمل، التي تشهد عمليات لِحام وفصْل متواصلة، خاصة أن اللِحام بهذه الطريقة لا يتطلَّب كشْط الطبقة الحساسة للضوء عن أيّ من طرفَي النهايتَين، وذلك على العكس من أسلوب اللِحام الحراري.","page":null,"uri":null},{"id":685824,"arabic":"جهاز اللحام بالشريط اللاصق","english":"Tape splicer","french":null,"description":"جهاز اللِحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجَد من هذا الجهاز ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول هو جهاز اللِحام أو اللصْق بالمواد اللاصِقة، الذي يُلصِق طرفَين متداخلين أو متراكبين باستخدام مادّة لاصِقة خاصة.\n• النوع الثاني هو جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية، وهو جهاز حديث نسبيًّا.\n• أما النوع الثالث، وهو موضوع هذا المدخل، فهو جهاز اللِحام باستخدام الشريط اللاصِق، الذي يُلصِق طرفَين متتاخمين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصِق شفّاف. ويوجَد من هذا النوع جهازان:\n– الجهاز الأول يُعرف باسم ريفاس Rivas، وهو النوع الأكثر استخدامًا في الولايات المتحدة، ويحتاج إلى حركة واحدة من الفيلم لإجراء عمليتَي القَطْع واللصْق، ويَستخدم شريطًا لاصِقًا قويًّا يحتوي على ثقوب تتطابق مع ثقوب الطرفَين المُراد لصْقُهما، ويعمل جهاز اللصْق المعروف بجهاز هوليوود للصْق الأفلام Hollywood film splicer وفقًا لتلك الآلية.\n• الجهاز الثاني يُعرف بالمقصلة Guillotine splicer، ويَستخدم شريطًا أقل سُمْكًا من الشريط المستخدَم في النوع الأول، كما أن هذا الشريط لا يحتوي على ثقوب ومن ثم فإن عملية تثقيبه ليتطابق مع ثقوب الطرفَين يقوم بها جهاز اللِحام نفسه، وهنا تكمن أبرز عيوب هذا الجهاز حيث يحدث في بعض الأحيان أن تلتصق مخلَّفات عملية التثقيب هذه على سطح الفيلم مما يؤثر عليه بالسلب، أما العيب الآخر فهو احتياج هذا الجهاز إلى حركتَين، الأولى للقَطْع والثانية للِحام.","page":null,"uri":null},{"id":685825,"arabic":"تعليم الشريط","english":"Tapping the tape","french":null,"description":"وضْع علامة مميِّزة عند نقطة معيَّنة من شريط الصوت المغناطيسي، لتحديد نقطة بداية جملة موسيقية معيَّنة، للمساعدة على المزج بين هذا الشريط وغيره أثناء عملية المزج الصوتي أو الميكساج.","page":null,"uri":null},{"id":685826,"arabic":"تعليم المسار","english":"Tapping the track","french":null,"description":"وضْع علامة مميِّزة عند نقطة معيَّنة من مَسار الصوت المغناطيسي، لتحديد نقطة بداية جملة موسيقية معيَّنة، للمساعدة على المزج بين هذا المَسار وغيره أثناء عملية المزج الصوتي أو الميكساج.","page":null,"uri":null},{"id":685827,"arabic":"لوحة قرصية","english":"Target","french":null,"description":"إشارة صغيرة مستديرة، يتراوح قطرها بين 3 و9 بوصات، تُصنع من مادّة معتمة، وتُطْلَى غالبًا باللون الأسود. توضَع هذه اللوحة القُرصية أمام الكاميرا لتمنع الضوء من التسرُّب إلى العدسة، أو توضَع في منطقة ما من مناطق المَنظر أو الديكور، لتُلْقي ظلًا على تلك المنطقة.","page":null,"uri":null},{"id":685828,"arabic":"الجمهور المستهدف","english":"Target audience","french":null,"description":"نوعية معيَّنة من المشاهدين يُصنع الفيلم خصيصًا من أجلها. من أبرز الأمثلة على ذلك في السينما الأمريكية، الأفلام الكوميدية التي تستهدف المراهقين، والتي غالبًا ما تدور حول حياة طلبة وطالبات المرحلة الثانوية.","page":null,"uri":null},{"id":685829,"arabic":"السوق المستهدفة","english":"Target market","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Target audience، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685830,"arabic":"صرة حرف T","english":"T core","french":null,"description":"صُرّة من البلاستيك، تستطيع حمْل 400 قَدم من الفيلم قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685831,"arabic":"أفلام تعليمية","english":"Teaching Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على أيّ فيلم يكون الغرض الأساسي من إنتاجه وعرضه هو تعليم المُشاهد المستهدَف بعضَ المهارات أو إكسابه بعض المعارف، خاصة الفيلم الذي يُنتَج بغرض العرض داخل الفصول الدراسية بالمدارس وقاعات المحاضرات في الجامعات.","page":null,"uri":null},{"id":685832,"arabic":"عمل جماعي","english":"Teamwork","french":null,"description":"اشتراك شخص أو أكثر في إعداد وتنفيذ إحدى مراحل العمل السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685833,"arabic":"مستدر للدموع","english":"Tearjerker","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على العمل الأدبي أو الفني، وبخاصة الفيلم، الذي يمتلئ بكثير من الشجن والمعاناة والذي يسعى إلى انتزاع ردود فعل عاطفية حزينة من المشاهدين. الأمثلة على الأفلام المُسْتَدِرّة للدموع أكثر من أن تُعَدّ أو تحصى، حيث يمكن أن نطلق الوَصْف نفسه على ما يُعرف بالأفلام الميلودرامية.","page":null,"uri":null},{"id":685834,"arabic":"صفحة مقتطعة","english":"Tearsheet","french":null,"description":"صفحة مُنتزَعة من صحيفة أو مجلة أو كتاب، تتضمَّن صورة فوتوغرافية لعمل قام به مصوِّر أو فنان ماكياج أو مصفِّف شعر، يرفقها صاحبُها بسيرته الذاتية، كنموذج لسابق أعماله أو خبراته.","page":null,"uri":null},{"id":685835,"arabic":"مثير أو مشوق","english":"Teaser","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مشهد افتتاحي يسبق عناوين الفيلم أو التيترات، بهدف إثارة انتباه المُشاهد وتحفيزه، وخلْق حالة من الترقُّب لما سوف يتضمَّنه الفيلم، وقد اشتهرت أفلام العميل السري جايمس بوند James Bond بتبنّي ذلك الأسلوب، رغم تعدُّد مُخرجيها.\n• إعلان تمهيدي قصير جدًّا، لفيلم جديد، يذاع قبل بدء الحملة الإعلانية المكثفة، التي تتضمَّن إعلانات أكثر تفصيلًا.","page":null,"uri":null},{"id":685836,"arabic":"حملة تشويقية","english":"Teaser campaign","french":null,"description":"حملة قصيرة سريعة، تُطلَق عبر وسائل الإعلام المختلفة من صحافة وإذاعة وتلفزيون، قبل بدء عرض فيلم جديد، وأحيانًا قبل بدء الحملة الإعلانية الموسَّعة التي تسبق العرض مباشرة. تهدف هذه الحملة إلى خلْق نوع من الفضول لدى المشاهدين، وإثارة الرغبة في معرفة مزيد من التفاصيل المتعلقة بهذا الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685837,"arabic":"عربة الشاي","english":"Tea-wagon","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي دارج يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا باسم وحْدة التحكُّم في عملية مزْج الصوت أو الميكساج Mixing console، وهي وحْدة كبيرةُ الحجم، تُستخدم للحصول على شريط الصوت النهائي المعناطيسي، أو شريط الصوت النهائي المُرَقْمَن، الذي يضم الشكل النهائي والموحَّد لمَسارات الصوت الرئيسية الأربعة وهي:\n• مَسار الحوار Dialogue track.\n• مَسار الموسيقى Music track.\n• مَسار المؤثرات الصوتية Sound-effects track.\n• مَسار ضوضاء الخلفية Background noise track.\nتتضمَّن هذه الوحْدة عددًا من أجهزة تشغيل الأشرطة Playback machines، التي يحمل كل منها واحدًا من الأشرطة الأربعة المشار إليها، ومن خلال هذه الأجهزة يقوم كل شريط من الأشرطة الأربعة بتغذية الشريط الأصلي الذي يَجري إعداده بالمواد المسجَّلة عليه. كما تتضمَّن الوحْدة معالجات تستطيع التحكُّم في كل شريط على حدة، بحيث يستطيع الفني القائم بعملية المزج الصوتي أو الميكساج تحسين مواصفات تلك المحتويات، وزيادة درجة جَهارتها، من أجل الوصول بالأشرطة الأربعة، أو بمَساراتها، إلى أقصى درجة ممكنة من التوافُق. كذلك تستطيع وحْدة التحكُّم إنتاج صدى صوت لأيّ جزء من محتويات أيّ شريط من الأشرطة الأربعة، وفقًا للاحتياجات الدرامية للمشهد الذي يَجري التعامل معه.","page":null,"uri":null},{"id":685838,"arabic":"مستشار تقني","english":"Technical advisor","french":null,"description":"شخص ذو خبرة في ميدان من ميادين العلم والمعرفة، صاحب تخصُّص مهم، طبيب أو خبير عسكري، تستعين به الشركة المنتِجة كمستشار ومَرجَع طوال فترة تنفيذ فيلم تدور أحداثه في عالم خبرة هذا الخبير، أو في ميدان عمله.","page":null,"uri":null},{"id":685839,"arabic":"قائمة فنية","english":"Technical credits","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اللوحات المخصَّصة لأسماء الفنيين العاملين في الفيلم، وغالبًا ما تكون هذه القائمة ضمن القائمة التفصيلية التي ترد في نهاية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685840,"arabic":"مدير فني","english":"Technical director","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به الشخص الذي يُطلَق عليه في بريطانيا اسم Technical operations manager أي مدير العمليات الفنية، وهو الشخص المسؤول عن الأجهزة والمعدّات وكافة العمليات الفنية التي تتطلَّبها عملية إنتاج الفيلم سواء داخل الستديو أو خارجه. في بعض الشركات، ينفرد هذا الشخص بوظيفة المدير الفني، وفي شركات أخرى يعهد بوظيفة المدير الفني إلى أكثر مهندسي الصوت أو المناظر خبرة ضمن فريق العاملين بالستديو.","page":null,"uri":null},{"id":685841,"arabic":"مدير العمليات الفنية","english":"Technical operations manager","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به الشخص الذي يُطلَق عليه في الولايات المتحدة Technical director أي المدير الفني، لذا يرجى مراجعة المُصطلَح في صيغته الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":685842,"arabic":"بروفة تقنيات","english":"Technical rehearsal","french":null,"description":"بروفة أو تجربة تُجرى قبل تصوير لقطة تتضمَّن مؤثرًا بصريًّا خاصًا، للتأكد من أن جميع الأجهزة والمعدّات والتوصيلات الكهربائية ومُحاكِيات التفجيرات أو العواصف تعمل بشكل صحيح، وتبدأ وتتوقف في التوقيتات المحدَّدة لذلك.","page":null,"uri":null},{"id":685843,"arabic":"تكنيكالور","english":"Technicolor","french":null,"description":"الاسم التجاري الذي أُطلق على سلسة متلاحقة من أنظمة الألوان الأولى في السينما، وهي السلسلة التي أرسى قواعدها كل من هربرت كالموس Herbert Kalmus ودونالد كومستوك Donald Comstock لحساب شركة تكنيكالور موشن بيكتشر Technicolor Motion Picture Corporation التي أسساها عام 1915، أي أثناء الحرب العالمية الأولى.\nاعتمد نظام كالموس وكومستوك على ما يُعرف بالعملية التجميعية Additive process التي تقوم على تعريض فيلمَين سالبين داخل الكاميرا، باستخدم مُجَزّئ حزمة خاص، بحيث تسجَّل على السالب الأول الموجات الخاصة باللون الأحمر، بينما تسجَّل على الثاني موجات اللون الأخضر. بعد ذلك، تُطبَع من كل نسخة سالبة نسخة موجبة، ومن خلال جهاز عرض خاص يتَّسع لفيلمَين، كما في حالة الكاميرا، يتم عرض الفيلمَين معًا، كلٌ عبر مُرشِّح متوافِق مع لونه، لتلتقي الصورتان على شاشة العرض، فتكوِّنان معًا صورة واحدة ملوَّنة. وقد استَخدمت الشركة نظام تكنيكالور هذا لأول مرة في فيلم الفجوة The Gulf Between، الذي أخرجه راي بارتلِت فيسيوك Wray Bartlett Physioc عام 1917.\nصُوِّر فيلم الفجوة وعُرض بسرعة 32 إطارًا في الثانية، وهي سرعة تُعادِل ضعف السرعة القياسية للسينما الصامتة، وهي 16 إطارًا في الثانية. المؤسف أن هذا الفيلم، الذي لم يتجاوز طوله 58 دقيقة، قد فُقِد تمامًا، ولم تتبقّ منه سوى بضع إطارات في متحف أو متحفَين، رغم أهميته كأول فيلم روائي ملوَّن في تاريخ السينما الأمريكية، ورابع فيلم ملوَّن في تاريخ السينما بشكل عام، حيث كانت قد سبقته ثلاثة أفلام بريطانية صُوِّرت جميعها بتقنية كينيماكالور Kinemacolor.\nصعوبة ضبْط محاذاة أو تَطابُق الصور القادمة من جهازَي عرض مختلفَين، أجبرت الفنيين على البحث عن وسيلة أخرى، وهو البحث الذي قادهم إلى ابتكار التقنية المعروفة بالعملية الطَرْحية Subtractive process، التي تعتمد على كاميرا مزوَّدة بمُجَزّئ حزمة لتسجيل صورتَين بارزتين ملتصقتين، لكل منهما لون من الألوان الرئيسية الثلاثة، ولكن على فيلم واحد، مزوَّد بطبقتَين حساستين. ورغم أن شركة مترو غولدوين ماير Metro-Goldwyn-Mayer قد استعملت النظام الجديد في إنتاج فيلم ضريبة البحر The Toll of the Sea الذي أخرجه شيستر فرانكلين Chester Franklin عام 1922، فالفيلم الذي يمثل هذا النظام بحق هو القرصان الأسود The Black Pirate الذي أخرجه ألبرت باركر Albert Parker عام 1926. وبعد ذلك، تتابعت الإنجازات التقنية لشركة تكنيكالور وأنظِمتها اللونية بسرعة:\n• في عام 1928، ابتكرت الشركة أسلوب الطباعة بالتحوُّل التشَرُّبي Imbibition transfer printing.\n• في عام 1932، أنتجت الشركة أول نظام كامل للتصوير السينمائي الملوَّن، وهو النظام الذي كان يعتمد على عملية فصْل ألوان الموضوع الذي يجري تصويره، وتسجيل كل لون على فيلم سالب مستقل، أبيض وأسود.\n• في عام 1941، أنتجت الشركة فيلم الرِزْمة الثلاثية Tripack film، الذي يتكوَّن من ثلاث طبقات حساسة للضوء، تنفرد كل منها بحساسية تجاه لون واحد من الألوان الأساسية، الأخضر والأزرق والأحمر.\nوقد واصلت ستديوهات وشركات الإنتاج السينمائي الأوروبية الاعتماد على تقنيات وأنظمة تكنيكالور المختلفة حتى عام 1978، بينما استمرت السينما الأمريكية في توظيف هذه الأنظمة والتقنيات حتى عام 1983.","page":null,"uri":null},{"id":685844,"arabic":"حرفية","english":"Technique","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• طريقة توظيف كافة العناصر لإنتاج عمل فني. ففي مجال السينما مثلًا، يُقصد بالحِرفية طريقة توظيف الكاميرا والإضاءة والأصوات والألوان وحركة الشخصيات والموضوعات والتوليف، للوصول بالفيلم إلى الصورة التي وُلدت في خيال المُخرج فور الانتهاء من قراءة السيناريو، أو فور الانتهاء من كتابته، إن كان هو كاتبه. من هذا المنطلق، فإن براعة المُخرج تحدِّدها، بقدْر كبير، قدرتُه على التنسيق بين هذه العناصر واستغلالها جميعًا لصالح رؤيته.\n• الوسائل التقنية المستخدَمة في إنتاج عمل فني، وطريقة توظيف هذه الوسائل.\n• القدرة الإبداعية لشخص ما، بمعنى قدرته على تنفيذ وأداء المهام الفنية الموكَلة إليه، لذلك كثيرًا ما نسمع أو نقرأ عن أن هذا المُخرج أو الممثل يتمتع بحِرفية عالية. هذه الحِرفية هي نتاج للموهبة الطبيعية التي يولد بها الفنان، وما يتلقّاه من تدريبات عملية، وما يحصِّله من ثقافة نظرية، وما يؤمن به من أفكار ومعتقَدات، كل ذلك في إطار خبرة فنية تنمو وتتعاظم على مدار سنوات حياته العملية.","page":null,"uri":null},{"id":685845,"arabic":"تكنيراما","english":"Technirama","french":null,"description":"نظام من أنظمة الشاشة العريضة طوَّرته شركة تكنيكالور موشن بيكتشر Technicolor Motion Picture Corporation، مستخدِمة فيلمًا من قياس 35 مم يتحرك داخل الكاميرا أفقيًّا وليس رأسيًّا كالمعتاد، بمعنى أنه يُعَرِّض في كل مرة إطارًا يتكوَّن من ثمانية ثقوب، خلْف منظومة بصرية تقوم بضغْط الصورة لتغيير بُعدها الباعي.\nفي مرحلة الطباعة، كان الإطار يتعرَّض لعملية ضغْط ثانية، حتى يحتل كل إطار إطارًا واحدًا على فيلم من قياس 35 مم، بالطريقة الرأسية العادية، وبالتالي يصبح بالإمكان عرضه بواسطة جهاز عرض سينمائي قياسي، يَستخدم عدسة من نوع سينماسكوب CinemaScope lens، مما يوفر للصورة المعروضة البُعد الباعي العريض 1:2.35.\nزيادة مساحة الصورة على النسخة السالبة، حيث كان الإطار الواحد يحتل مساحة إطارَين قياسيين، أدّى إلى الحصول على صورة عاليةِ الوُضوحية، شديدةِ النقاوة، حتى أن الشركة كانت، عندما تريد أن تنظم عرضًا خاصًا، تقوم بطباعة نسخة موجبة أفقية مطابِقة للنسخة السالبة تمامًا، دون ضغْط أو تحوير، وتعرضها من خلال جهاز عرض سينمائي خاص، يجري الفيلم داخله أفقيًّا.\nمن النسخة السالبة المضغوطة أيضًا، أنتجت الشركة نظامًا آخر أطلقت عليه اسم Super Technirama 70، حيث كانت الشركة تقوم بفَكّ ضغْط الصورة السالبة وطباعتها على فيلم موجب من قياس 70 مم، وعرضها على شاشة عريضة يبلغ بُعدها الباعي 1:2.2. وفي هذه الحالة، لم تكن الشركة بحاجة إلى تزويد جهاز العرض بعدسة من نوع خاص. وقد استُخدم نظام تكنيراما بتفريعاته المختلفة منذ عام 1956 حتى منتصف الستينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":685846,"arabic":"تكنيسكوب","english":"Techniscope","french":null,"description":"نظام من أنظمة الشاشة العريضة ابتكرته شركة تكنيكالور إيطاليا Technicolor Italia عام 1963. اعتمد هذا النظام على كاميرا من نوع خاص، تجذب آليَّتُها ثقبَين فقط من ثقوب الفيلم المعَبّأ بها، وهو فيلم من قياس 35 مم، مما يعني أنها تُعَرِّض في كل مرة نِصف إطار، أو بعبارة أخرى، تُعَرِّض في كل مرة إطارًا يتطابق عرضُه أو قاعدتُه مع عرض الإطار القياسي، بينما لا يتجاوز ارتفاعه نِصف ارتفاع الإطار القياسي، وهو ما يعني الحصول على نسخة سالبة ذات صورة عريضة يبلغ بُعدها الباعي 1:2.35.\nعند الطباعة، يوظِّف هذا النظام عدسةً محوِّرة Anamorphic lens لضغْط أبعاد الصورة وتسجيلها على فيلم موجب من قياس 35 مم، يُعرض باستخدام جهاز عرض ذي عدسة محوِّرة أيضًا، فنحصل على صورة عريضة يبلغ بُعدها الباعي 1:2.35.\nتَميَّز هذا النظام عن نظام تكنيراما Technirama بتوفير نِصف نفقات الفيلم السالب، كما أن استخدام العدسة المحوِّرة عند طباعة وعرض النسخة الموجبة وفَّر لها درجة جيدة من الوضوح والنقاوة. وقد استُخدم هذا النظام منذ عام 1963 حتى منتصف السبعينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":685847,"arabic":"تي","english":"Tee","french":null,"description":"معدّة ثلاثيةُ الأرجُل تُعرف أحيانًا بالناشِرة Spreader أو العنكبوت Spider أو المثلث Triangle، تنتشر أذرُعها الثلاثة على شكل حرف T متساوي الأضلاع. تركَّب هذه الأذرعُ عند نهاية كل رِجْل من أرجُل الحامل الثلاثي لتدعيمه والحيلولة دون انزلاقه. ويوجَد من تلك المعدّة نوع آخر يُعرف بالناشرة الجدارية Wallspreader وهي معدّة مماثلة للناشرة العادية، لكنها توضَع على الحائط بدلًا من وضْعها على الأرض، وذلك لتعليق كشّاف إضاءة من الحجم الصغير Baby.","page":null,"uri":null},{"id":685848,"arabic":"أفلام المراهقين","english":"Teen Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي تلعب أدوارَ البطولة فيها مجموعةٌ من المراهقين، والتي تدور موضوعاتها حول المشاكل التي تتعرض لها هذه الشخصيات الرئيسية، والمسؤوليات التي تُلقى عليهم، أو التي يتطوَّعون بتحمُّلها، بينما هم يخطون خطواتهم الأولى متجاوزين مرحلة الطفولة، متقدِّمين بحذر إلى مرحلة الرجولة.\nفي المجتمعات الغربية، بما في ذلك الولايات المتحدة، وبعد انتهاء الحرب العالمية الثانية، وجد المراهقون أنفسهم أمام نوع جديد من الحياة، تتَّسم بالرفاهية، وتوفِّر لهم الكثير من أوقات الفراغ، وتُنَمّي لديهم نزعة إلى الاستمتاع بما بين أيديهم إلى أقصى درجة ممكنة. وهكذا، ومع تحوُّل هؤلاء المراهقين إلى كتلة ديمغرافية كبيرة، بدأ منتِجو السلع والخدمات المختلفة في التفكير في كيفية استغلالها، من منطلق أنها سوق لا تشبع. وكان طبيعيًّا أن يكون في مقدمة الراغبين في اقتحام هذه الأسواق الهائلةِ الحجم، أقطابُ صناعة الترفيه بشكل عام، وشركات الإنتاج السينمائي بشكل خاص. لضمان تحقيق تلك الاستفادة، عمل منتِجو السلع والخدمات الترفيهية على خلْق وتأكيد، بل وتنمية، مَلامح ما عُرف بثقافة المراهقين، وسَعوا إلى التأكيد على التمايُز بينها وبين الثقافة الشعبية السائدة، رغم إصرار علماء الاجتماع على أنها، أي ثقافة المراهقين، مجرد فرع من الثقافة الشعبية.\nسينمائيًّا، وبغضّ النظر عن الخلافات الأكاديمية حول تعريف وتحديد مفهوم ثقافة المراهقين، فإن أرض الواقع شهدت حقيقة لا خلاف عليها، وهي أن المراهقين أصبحوا يشكِّلون النسبة العظمى من رُوّاد دُور العرض السينمائي، ومن هنا لم يكن أمام شركات الإنتاج إلّا أن تعمل على تلبية احتياجات هذا القطاع العريض من المشاهدين، وذلك بإنتاج أفلام تمثِّلهم، أو على الأقل، تجد لديهم قبولًا يجعلهم يُقبِلون عليها.\nوهنا، يقول توماس دوهِرْتي Thomas Doherty في كتابه المراهقون وأفلامهم Teenagers and Teenpics الذي صدر عام 1988، إن هوليوود بدأت في التركيز على إنتاج أفلام للمراهقين في الوقت الذي كانت فيه صناعة السينما الأمريكية تواجه انخفاضًا حادًّا في الإيرادات، بسبب منافَسة التلفزيون لها. ويؤكد دوهِرْتي أن معظم أفلام تلك الفترة كانت أفلامًا تجارية بحتة، تُنتَج ونُصْبَ أعيُن منتِجيها هدفٌ واحد فقط هو الاستغلال التجاري لتلك الشريحة العريضة من المشاهدين، لذلك كانت معظم هذه الأفلام من نوعية ما يمكن أن يُطلَق عليه أفلام الشواطئ، بالإضافة إلى الأفلام الموسيقية Musicals التي تَستغل ولَعَ المراهقين بموسيقى الروك، وأفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film، وأفلام الرعب Horror Film.\nويضيف توماس دوهِرْتي أن معظم هذه الأفلام كانت تنتمي إلى ما يُعرف بأفلام الدرجة الثانية B-film، كما كان معظمها يُعرض في دُور عرض السيارات Drive-ins، التي كان معظم رُوّادها، إن لم يكن جميعهم، من المراهقين. وقد بلغ من اتساع هذه الموجة من الأفلام أن شركات مثل American International Pictures قد تخصَّصت في إنتاجها. ومن أشهر أفلام تلك الفترة:\n• كنتُ فرانكنشتاينًا مراهقًا I Was a Teenage Frankenstein الذي أخرجه هربرت ستروك Herbert Strock عام 1957.\n• كنتُ مراهقًا مُستَذْئِبًا I Was a Teenage Werewolf الذي أخرجه جين فولر Gene Fowler عام 1957 أيضًا.\nورغم أن ظاهرة أفلام المراهقين قد خفتت تدريجيًّا مع نهاية الستينيات، فقد شهدت الثمانينيات دورة جديدة منها، كما يقول جون لويس John Lewis في كتابه الطريق نحو الرومانسية والانهيار: أفلام المراهقين وثقافة الشباب The Road to Romance and Ruin: Teen Films and Youth Culture، الذي صدر عام 1992. ويرى لويس أن أفلام هذه الموجة تميَّزت بالتصدي لقضايا رئيسية ومهمة مثل الاغتراب، والجنوح، والتمرد، والجنس، والنوع، وثقافة الاستهلاك، وظاهرة الحنين إلى الماضي. ومن تلك الأفلام:\n• ست عشرة شمعة Sixteen Candles الذي أخرجه جون هيوز John Hughes عام 1984.\n• نادي الإفطار The Breakfast Club الذي أخرجه جون هيوز أيضًا عام 1985.\n• جميلة في الثوب الوردي Pretty in Pink الذي أخرجه هاوارد دويتش Howard Deutch عام 1986.","page":null,"uri":null},{"id":685849,"arabic":"صبي","english":"Teenie","french":null,"description":"كشّاف صغير مفتوح من الأمام، أي بلا عدسة أو مُرشِّح، يحتوي على مصباح واحد قوته 650 واط.","page":null,"uri":null},{"id":685850,"arabic":"فيلم المراهقين","english":"Teenpic","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Teen Film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685851,"arabic":"التيليسين أو متلفز السينما","english":"Telecine","french":null,"description":"مُصطلَح مشتَقّ اختصارًا من مُصطلَح يتكوَّن من كلمتَين هما السينما التلفزيونية Television Cinematography، ومن هنا فإن التيليسين أو مُتلْفِز السينما هو جهاز يقوم بتحويل الصور التي يتكوَّن منها الفيلم السينمائي إلى إشارات يتم تسجيلها على وسيط تسجيل فيديوي، ومن ثم يصبح بالإمكان مشاهَدة الفيلم على شاشة تلفزيونية إما مباشرة أو من خلال البث التلفزيوني.\nيتكوَّن جهاز التيليسين أو مُتلْفِز السينما في أبسط صوره من كاميرا تلفزيونية، تنظر مباشرة إلى عدسة جهاز عرض سينمائي فتتلقى الصور عبر هذه العدسة، وتقوم بمسح إطارات هذه الصور إطارًا واحدًا في كل مرة، مع تحليل الضوء إلى الألوان الرئيسية الثلاثة الأزرق والأخضر والأحمر، حيث يتم تحويل كل لون منها إلى إشارة خاصة من خلال الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":685852,"arabic":"ملون السينما المتلفزة","english":"Telecine colorist","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن مطابَقة وتصحيح ألوان الصورة، والحفاظ على جودتها، أثناء نقل الفيلم السينمائي إلى شريط فيديو تناظُري باستخدام جهاز تلْفَزة السينما Telecine.","page":null,"uri":null},{"id":685853,"arabic":"موقت السينما المتلفزة","english":"Telecine timer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Telecine colorist، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685854,"arabic":"مطيل العدسة الطويلة","english":"Tele-extender lens","french":null,"description":"أنبوب إطالة، يُستخدم مع العدسة الطويلةِ البُعد البؤري، أو عدسة الزوم ذات البُعد البؤري المتغيِّر، بغرض زيادة البُعد البؤري لهذه العدسة بمعدل 1.5 أو 2 أو 3 درجات. يوضع أنبوب الإطالة هذا بين العدسة والكاميرا فيزيد من معدل التكبير، غير أنه يقلل من القيمة الحقيقية للفتحة، كما يقلل من درجة وُضوحية الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":685855,"arabic":"فيلم تلفزيوني","english":"Telefilm (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، أولًا وفي معظم الحالات، الفيلم الذي يُنتَج للعرض على شاشة التلفزيون، دون أن يكون في نية صانعيه أن يُعرض في دُور العرض السينمائي. في بداية عهد شركات الإنتاج بهذه الأفلام، كان صانعوها يحرصون على الالتزام بالمواصفات الشكلية والموضوعية الخاصة بالتلفزيون، وذلك من حيث:\n• الميزانيات المتواضعة نسبيًّا.\n• التركيز على المواقف الدرامية.\n• معالجة الموضوع بشكل غير مثير للجدل، حتى لو كان الموضوع نفسه مَثارَ خلاف بين عدّة أطراف.\n• اعتماد تقنيات تنفيذ فيلمية بعيدة عن التعقيد.\nغير أن هذا الأمر تغيَّر في السنوات الأخيرة، فشاهدنا أفلامًا تلفزيونية تعالج موضوعاتها بقدْر من الجرأة والنضج يفوق كثيرًا من طُرق تصدّي بعض الأفلام السينمائية لتلك الموضوعات. من الأفلام التلفزيونية على سبيل المثال:\n• أغنية برايان Brian’s Song الذي أخرجه بوز كوليك Buzz Kulik عام 1971، ويحكي قصة حقيقية للاعب كرة القَدم الأمريكي برايان بيكولو Brian Piccolo الذي يحتضر بسبب إصابته بالسرطان.\n• صرخة غيديون Gideon’s Trumpet الذي أخرجه روبرت كولينز Robert E. Collins عام 1981، ويحكي قصة حقيقية لرجل عادي يقاتل في سبيل ما آمن بأنه حق، حتى استطاع في النهاية أن ينتزع حكمًا تاريخيًّا من المحكمة الدستورية العليا في الولايات المتحدة، يقضي بحق كل متهَم في أن يكون له محام، حتى لو كان غير قادر على دفع نفقاته.\nإن أبرز ما يميِّز الأفلام المنتَجة للتلفزيون هو أنها تُعرض عدّة عروض متتالية خلال عدّة ليال متعاقبة، وهو الأمر الذي يوفر للمشاهدين فرصة لاستيعاب كافة جوانب وتفاصيل الفيلم، دون دفع نفقات إضافية، وهو ما لا يتوفر للمُشاهد في دار العرض السينمائي، حيث يُعرض الفيلم مرة واحدة فقط، إلّا إذا رغب المُشاهد في مشاهَدة الفيلم مرة ثانية، مقابل دفع ثمن تذكرة ثانية.\nفي حالات كثيرة، يُطلَق المُصطلَح نفسه على أفلام صُنعت خصيصًا للتلفزيون، وحققت نجاحًا فَتح أمامها أبواب العرض في دُور العرض السينمائي، وفي حالات أخرى قد تكتشف الشبكة التلفزيونية المنتِجة للفيلم بعد الانتهاء من إنتاجه أنه يحمل مقوِّمات الفيلم السينمائي الناجح، فتقرر إرجاء عرضه تلفزيونيًّا، وتعرضه في دُور العرض السينمائي أولًا. وقد حدث هذا في مصر مع فيلم \"أيوب\" الذي أخرجه هاني لاشين كفيلم تلفزيوني، غير أنه عُرض في دُور العرض السينمائي أولًا.\nوبين الحالتَين توجد حالة ثالثة، وهي حالة الأفلام التي تُنتَج بغرض عرضها بشكل متوازٍ في دُور العرض السينمائي وعلى شاشات التلفزيون، مع وجود اختلافات متفاوتة بين النسختَين. من أبرز هذه الأفلام، فاني وأليكساندر Fanny and Alexander الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1982، وعُرض أولًا كفيلم سينمائي طوله 197 دقيقة، ثم بعد أسبوع ظهر في صورة فيلم تلفزيوني من أربعة أجزاء، طولها مجتمعة 300 دقيقة.","page":null,"uri":null},{"id":685856,"arabic":"برنامج مفيلم","english":"Telefilm (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ برنامج تلفزيوني تم إنتاجه سينمائيًّا، بمعنى أنه قد استُخدمت في تصويره كاميرات وأفلام وأجهزة توليف ومعامل تحميض وطباعة سينمائية.","page":null,"uri":null},{"id":685857,"arabic":"عدسة طويلة البعد البؤري","english":"Tele lens","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Telephoto lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685858,"arabic":"عدسة طويلة البعد البؤري","english":"Tele-lens","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Tele lens وهو مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Telephoto lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685859,"arabic":"مقياس المسافات","english":"Telemeter","french":null,"description":"نظام رؤية بصري يُستخدم لضبْط التَبْئير Focusing وقياس المسافة بين الكاميرا والموضوع من خلال وسيلتَين:\n• ظهور صورة مزدوجة أو صورتَين منفصلتين للموضوع على شاشة محدِّد المنظر، وهنا فإن على المصوِّر أن يحرك حلقة ضبْط التَبْئير والمسافة حتى تنطبق الصورتان تمامًا.\n• ظهور مَوْشور دقيق Microprism على شاشة محدِّد المنظر في صورة ضبابية إلى حد ما، وهنا فإن على المصوِّر أن يحرك حلقة ضبْط التَبْئير حتى يصبح ذلك المَوْشور صافيًا تمامًا، وتزول غبشته أو ضبابيته.\nيُستخدم هذا النظام في حالات التصوير من طائرة عمودية، حيث يستحيل قياس أو ضبْط المسافة بين الكاميرا والموضوع بطُرق القياس العادية.","page":null,"uri":null},{"id":685860,"arabic":"أفلام الهواتف البيضاء","english":"Telephoni Bianchi Film","french":null,"description":"مُصطلَح إيطالي تُقصد به مجموعة من الأفلام التي اصطُلح على تسميتها بالأفلام الهروبية Escapist Film، وهي أفلام أُنتجت في إيطاليا الفاشية خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين. كانت قصص تلك الأفلام تدور حول حياة الطبقة الثرية، داخل قصورها الفارهة، التي تحتوي على هواتف بيضاء. كانت تلك الأفلام في معظمها أفلامًا رومانسية كوميدية خفيفة، تقدم صورة براقة وخادعة للحياة في إيطاليا، وتتجاهل تمامًا كل ما كان يدور خارج تلك القصور.\nالسينما المصرية تأثرت بتلك الأفلام تأثرًا كبيرًا، أو تأثرت على الأقل بالفكر الذي تبنّاه صانعوها، ويكفي أن نلقي نظرة على عدد من الأفلام المصرية التي أُنتجت خلال هاتين الحقبتَين، لندرك مدى ذلك التأثر، أو على الأقل ذلك التشابُه.","page":null,"uri":null},{"id":685861,"arabic":"تشوه العدسة الطويلة البعد البؤري","english":"Telephoto distortion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما تُصاب به الصورة السينمائية من افتقاد لعمق الميدان وتَسطُّح للخلفية، عند استخدام عدسة طويلةِ البُعد البؤري لتصوير اللقطة.\nافتقاد عمق الميدان وتَسطُّح الخلفية يؤديان بدَورهما إلى عيوب أخرى تتمثل في ظهور موضوعات اللقطة وشخصياتها بأحجام تفوق أحجامها الطبيعية بكثير، بالإضافة إلى إضفاء قدْر هائل من البطء على حركة الموضوعات والشخصيات التي تقترب من الكاميرا أو تبتعد عنها، إلى درجة أنها تبدو كما لو كانت مقيَّدة في مواقعها.","page":null,"uri":null},{"id":685862,"arabic":"تأثير العدسة الطويلة البعد البؤري","english":"Telephoto effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Telephoto distortion، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685863,"arabic":"عدسة طويلة البعد البؤري","english":"Telephoto lens","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أية عدسة يتراوح بُعدها البؤري بين 150 و1000 مم، تتركَّب من عناصر موجبة في مقدمتها، توجَد على بُعد كافٍ من المؤخرة التي تتكوَّن من عناصر سالبة، وهو الأمر الذي يؤدي إلى أن يكون البُعد البؤري الحقيقي لهذه العدسة أكثر طولًا من المسافة بين العدسة والمُستَوِي البؤري Focal plane الخاص بها. لذلك يُطلَق على هذه العدسة في كثير من المَراجع الأكاديمية اسم العدسة الطويلةُ البُعد البؤري الحقيقية True telephoto lens.\n• أية عدسة تستطيع تكبير موضوع ما، بنسبة تزيد بمقدار 50 في المائة عن قدرة العدسة العادية على تكبيره.\n• أية عدسة يزيد بُعدها البؤري عن البُعد البؤري الخاص بالعدسة العادية وهو 50 مم، بما في ذلك ما يُعرف بعدسة التَبْئير الطويل Long-focus lens.","page":null,"uri":null},{"id":685864,"arabic":"فيلم تلفزيوني","english":"Telepic","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Telefilm (1)، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685865,"arabic":"فيلم تلفزيوني","english":"Telepix","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Telefilm (1)، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685866,"arabic":"تأثير تليسكوبي","english":"Telescopic effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التشوُّه الذي يصيب المكان والحركة داخل لقطة تُستخدم في تصويرها عدسة يزيد طولها أو بُعدها البؤري عن البُعد البؤري القياسي للعدسة العادية وهو 50 مم، أو عند استخدام عدسة يقل طولها أو بُعدها البؤري عن البُعد البؤري القياسي للعدسة العادية، بدرجة ملحوظة. وفيما يلي تفصيل هاتين الحالتَين:\n• في الحالة الأولى، وهي استخدام عدسة طويلةِ البُعد البؤري Telephoto lens، فإن هذا التشويه يتمثل في افتقاد الصورة لعمق الميدان، وتَسطُّح الخلفية، وهو الأمر الذي يؤدي إلى ظهور عيوب أخرى، تتمثل في ظهور موضوعات اللقطة وشخصياتها بأحجام تفوق أحجامها الطبيعية بكثير، بالإضافة إلى إضفاء قدْر هائل من البطء على حركة الموضوعات والشخصيات التي تقترب من الكاميرا أو تبتعد عنها، إلى درجة أنها تبدو كما لو كانت مقيَّدة في مواقعها.\n• في الحالة الثانية، وهي استخدام عدسة قصيرةِ البُعد البؤري، أي عدسة منفرجةِ الزاوية Wide-angle lens، فإن ذلك يؤدي إلى ظهور الموضوعات الموجودة في الخلفية أصغر من حجمها الحقيقي بشكل غير طبيعي، كما يؤدي إلى ظهور الموضوعات القريبة من الكاميرا أضخم من حجمها الطبيعي بشكل مبالَغ فيه، كما أنها تجعل المستويات المتعدِّدة بين القريب من الكاميرا والبعيد عنها تبدو متفاوتة بشدّة. هذه العوامل الثلاثة تُضفي على أية حركة تقترب من الكاميرا أو تبتعد عنها حِدّة وتسارُعًا غير طبيعيَين، كما انها تصيب الوجوه القريبة من الكاميرا بتشويه واضح، وتُظهر المستوى الأفقي للصورة وكأنه قد جذب بقوة نحو الخارج عند الطرفَين.","page":null,"uri":null},{"id":685867,"arabic":"النسبة الباعية التلفزيونية","english":"Television aspect ratio","french":null,"description":"ظَلّ التلفزيون مخلِصًا للنسبة الباعية الكلاسيكية التي وضعتها شركة توماس إديسون Thomas Edison عام 1906، وأكدتها الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS عام 1935. وخلال الأعوام الأخيرة من القرن العشرين، دخل التلفزيون، إنتاجًا وبثًا واستقبالًا، عالم التكنولوجيا الرقمية، ومع هذا التحوّل، تخلّت صناعة التلفزيون عن أبعاد الفتحة القياسية أو فتحة الأكاديمية Academy Aperture والبالغة 3:4، وتبنّت أبعادَ الشاشات السينمائية العريضة بتنويعاتها المختلفة. وهكذا أصبحت شبكات التلفزيون قادرة على إنتاج برامج وأفلام تتنوَّع النسبة بين أبعادها تنوُّعَ النسبة بين أبعاد الأفلام السينمائية العريضة. كما ساعدت الطبيعة الرقمية لأجهزة البث والاستقبال التلفزيونية على بث وإرسال تلك البرامج والأفلام، دون حاجة إلى إجراء تعديلات على أيّ من الجهازَين، وتلك ميزة ربما يتفوّق بفضلها جهازُ الاستقبال التلفزيوني في المنزل على جهاز العرض السينمائي في دُور العرض، حيث يجب تغيير، أو على الأقل تعديل العدسة، كلما اختلفت النسبة بين أبعاد الفيلم المُراد عرضه عن النسبة بين أبعاد الفيلم السابق له.","page":null,"uri":null},{"id":685868,"arabic":"اقتصاص تلفزيوني","english":"Television cropping","french":null,"description":"النقص الذي كان يصيب الصورة السينمائية عند عرض الفيلم على شاشة التلفزيون، قبل ظهور نظام الشاشات التلفزيونية العريضة Widescreen، والتحوُّل إلى نظام البث الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":685869,"arabic":"اقتطاع تلفزيوني","english":"Television cutoff","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Television cropping، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685870,"arabic":"قناع تلفزيوني","english":"Television mask","french":null,"description":"حاجِب كان يوضَع عند مقدمة محدِّد الرؤية أو أمام لوح من ألواح الرسوم المتحركة، أو لوحات كتابة عناوين الفيلم، لتحديد الجزء الذي يجب أن يجري المشهد أو أن تُكتب العناوين داخل إطاره لضمان ظهورها عند عرض الفيلم على شاشة التلفزيون، وذلك قبل ظهور نظام الشاشات التلفزيونية العريضة Widescreen، والتحوُّل إلى نظام البث الرقمي.","page":null,"uri":null},{"id":685871,"arabic":"مساحة العمل التلفزيونية الآمنة","english":"Television safe action area","french":null,"description":"مُصطلَح يعود إلى عصر التلفزيون العادي الذي كانت شاشته تتَّسم بنسبة باعية Aspect ratio تقليدية هي 1:1.33 أو 3:4، من هنا، فإن مساحة العمل الآمنة هي تلك المساحة من الإطار السينمائي التي تستطيع شاشةُ التلفزيون استيعابها عند عرض الفيلم السينمائي تلفزيونيًّا.\nولأن معظم الأفلام السينمائية تتبنّى، منذ عقود طويلة جدًّا، بُعدًا باعيًّا يفوق ذلك البُعد بكثير، من خلال استخدام الأنظمة المختلفة للشاشات العريضة Widescreen systems، فإن أجزاء غير قليلة من الصورة السينمائية عند طرفَيها لم يكن بالإمكان استيعابها على شاشة التلفزيون. للتغلُّب على تلك المشكلة، كان السينمائيون، في كثير من الأحيان، يحرصون على أن يتمَوضع الحدث الرئيسي المهم للمشهد في منطقة تقلّ أبعادها العرضية عن أبعاد الشاشة العريضة، لضمان قدرة شاشة التلفزيون على استيعاب ذلك الحدث، وبالتالي ضمان قدرة مشاهدي التلفزيون على متابعته.","page":null,"uri":null},{"id":685872,"arabic":"نسخة تلفزيونية","english":"Television version","french":null,"description":"نسخة من فيلم سينمائي، جرى توليفها جزئيًّا لاستبعاد بعض اللقطات أو جُمَل الحوار التي لا تسمح المعاييرُ الرقابية التلفزيونية للدولة بعرضها على شاشة التلفزيون، خاصة عند عرض الفيلم على شاشات الشبكات التلفزيونية العامة.","page":null,"uri":null},{"id":685873,"arabic":"دبلجة مؤقتة","english":"Temp dub","french":null,"description":"مَسار صوتي يحتوي على نسخة مبكرة من شريط الصوت الممزوج أو المُمَكْسَج، تُستعمل خلال المراحل الأخيرة من عملية التوليف، لتُصاحِب نسخة الصورة المؤقتة، أي تلك التي لم يتقرر بعد اعتبارها النسخة النهائية لشريط الصورة. يمثل هذا المَسار أهمية شديدة، ومرجعًا مهمًا يساعد صانعي الفيلم على اتخاذ القرارات النهائية المتعلقة بالصورة التي سوف يخرج بها الفيلم إلى المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":685874,"arabic":"قالب","english":"Template","french":null,"description":"لوح من الورق المقوّى المعتِم أو الخشب الرقيق، تُرسَم عليه، بالتفريغ، أشكال معيَّنة، وعندما يوضَع أمام فتحة كشّاف من كشّافات الإضاءة، يلقي على المشهد أو أحد موضوعاته ظلالًا ذات تكوين تشكيلي معيَّن، وذلك بغرض تحقيق تأثير درامي أو تشكيلي يتطلَّبه المشهد الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":685875,"arabic":"مسار الموسيقى المؤقتة","english":"Temp music track","french":null,"description":"مَسار صوتي يتضمَّن بعض المختارات الموسيقية التي تُصاحِب عرض بعض لقطات الفيلم أثناء مراحل التوليف الأولى، لمجرد استكشاف كيف سوف تبدو هذه اللقطات مصحوبة بموسيقى، ولتقرير ما إذا كان من الأفضل أن تصحبها موسيقى أم لا، ومن ثم الاستقرار على نوع الموسيقى التي سوف تُكتب خصيصًا للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685876,"arabic":"إيقاع درامي","english":"Tempo","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سرعة وإيقاع نمو أحداث الفيلم وتطوُّرها، وهي السرعة التي تعتمد على مجموعة متكاملة من العوامل، هي:\n• طبيعة الحدث، فالمَشاهد التي تتضمَّن حركة سريعة، مثل المطارَدات، سوف تبدو أسرع إيقاعًا مقارنة بالمَشاهد الحوارية.\n• الطول الزمني لكل لقطة داخل المشهد، والطول الزمني لكل مشهد داخل السياق، فكلما قصرت أطوال اللقطات، قصرت بالتبعية أطوال المَشاهد، وزادت بالتالي سرعة إيقاع الحدث، مع ملاحظة أن الطول الزمني وحده ليس عاملًا فاصلًا في تحديد الإيقاع العام، فلقطة طويلة زمنيًّا، مليئة بالحركة، سوف تبدو أسرع وأقصر طولًا من لقطة قصيرة لا يحدث خلالها شيء يُذكر، والأمر نفسه ينطبق على المشهد كوحْدة بناء فيلمي.\n• موقع الكاميرا من الحدث، فالحركة التي تجري على مسافة كبيرة من الكاميرا تبدو أكثر بطئًا من تلك التي تجري على مقربة منها، والعكس صحيح.\n• زاوية الكاميرا، فالأحداث التي تراها الكاميرا من زاوية رؤية منخفضة تبدو أسرع من تلك التي تراها من زاوية الرؤية العادية التي تُحاكي مستوى رؤية الإنسان العادي.\n• أسلوب التقطيع المستخدَم، فتغيير اللقطات وزوايا الكاميرا بشكل دائم، يُضفي على الأحداث وما تتضمَّنه من حركة سرعة وتصاعُدًا، مع ملاحظة أن هذا العنصر مرتبط بالعنصرَين السابقين مباشرة، أو هو تجميع لهما.\n• الإضاءة، فالأحداث تبدو بطيئة متثاقلة، عندما تجري في ظل إضاءة خافتة داكنة، تطمس التفاصيل التي يمكن أن تشكِّل مرجعًا بصريًّا لقياس سرعة الحركة، ومن المنطلق نفسه، فإن الحركة من مكان مظلم جدًّا إلى مكان مضيء جدًّا، سوف تبدو كحركة سريعة، بل ربما تبدو أحيانًا كحركة فجائية قافزة.\n• الألوان، فالألوان الداكنة أو المتقاربة تجعل الحركة تبدو أكثر بطئًا مما هي عليه في الواقع، في حين يساعد تنوُّع الألوان وتألُّقها على زيادة الإحساس بسرعة الحركة.\n• التكوين العام للإطار، فالتوزيع المدروس للكُتَل والموضوعات داخل اللقطة، سواء رأسيًّا أو أفقيًّا، يجعل الحركة أكثر سرعة من تلك التي تتم في مساحة مفتوحة مسطَّحة.\n• الاستخدام الدرامي للصوت، فمَسار الصوت الذي يتدفق حيوية من خلال المؤثرات الصوتية ومن خلال الموسيقى المختارة بدقة، يمكن أن يزيد من إحساس المُشاهد بسرعة الحدث الذي يجري في مواجهته على الشاشة.\nهذا الحديث المفصَّل عن الإيقاع وما يُسهم في تسريعه، أو على الأقل في تسريع الإحساس به، لا يعني أن الإيقاع السريع خيرٌ كلُّه، وأن الإيقاع الأقل سرعة شرٌّ كلُّه، فالإيقاع المناسب لموضوع الفيلم هو الإيقاع الصحيح والجيد. الإيقاع السريع يُعتبر نعمة لأفلام الحرب وأفلام المغامرات وأفلام الغرب الأمريكي مثلًا، بينما يتحوَّل الإيقاع نفسه إلى نقمة إذا ما ساد فيلمًا عاطفيًّا أو فيلمًا يتصدى بالتحليل لمشكلة نفسية. وحتى فيما بين أفلام الصنف الواحد، يبقى لكل فيلم تميُّزه، من حيث مدى سرعة الإيقاع مقارنة بفيلم آخر ينتمي إلى الصنف نفسه.\nمسألة أخرى مهمة تحدِّد إيقاع الفيلم أو تحسم طبيعة الإيقاع الواجب الحرص عليه طوال الفيلم، وهي الثقافة السائدة في المجتمع الذي يعبِّر عنه الفيلم، وقت وقوع أحداثه. فعلى سبيل المثال، لا يمكن لمُدرك جيد لطبيعة السينما ولغتها أن يتخيَّل لفيلم \"المومياء\" الذي أخرجه الراحل العظيم شادي عبد السلام عام 1968، إيقاعًا سريعًا، رغم أن أبرز ما تعرَّض له الفيلم من انتقادات محرري الصفحات الفنية الذين يعتقدون أنهم نقّاد، هو أنه بطيء الإيقاع. ففي دراسة له عن شادي عبد السلام، يقول الناقد السينمائي الكبير سمير فريد إن \"ثالثة السِمات الكلاسيكية فى أسلوب فنان السينما المصري الكبير أن هذا الأسلوب يقوم على مبدأ \"الاتزان والتوافق\" سواء فى التكوين الثابت أو المتحرك، وسواء في إيقاع اللقطة الواحدة أو فى إيقاع الفيلم ككل. وتكوينات شادي عبد السلام تستمد جذورها من رسوم جدران المعابد المصرية القديمة حيث تبدو شخصياته فى حركتها وفى سكونها أقرب إلى تكوينات النحت البارز. أما الإيقاع، وهو إيقاع تراجيدي يتخلق من اللقطات الطويلة وحركات الكاميرا \"البطيئة\"، فهو إيقاع المجتمع المصري الزراعي العريق\".\nالأمر نفسه ينطبق على كثير من الأفلام الأمريكية ذات الطابع الدرامي التي أُنتجت خلال الثلاثينيات من القرن العشرين، كما ينطبق على كثير من أفلام ثلاثة من أهم مُخرجي السينما على مدى تاريخها، وهم:\n• ساتياجيت راي Satyajit Ray في الهند.\n• أكيرا كوروساوا Akira Kurosawa في اليابان.\n• إنغمار برغمان Ingmar Bergman في السويد.","page":null,"uri":null},{"id":685877,"arabic":"مسار مؤقت","english":"Temp track","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Temp music track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685878,"arabic":"حركة انحيازية","english":"Tendency drive","french":null,"description":"مُصطلَح ميكانيكي يُقصد به الآلية التي يتم من خلالها تمرير الفيلم داخل أجهزة التحميض ذات الحركة المتصلة، وهي أجهزة تعتمد على سلسلة من الدواليب الدوّارة، بدلًا من الاعتماد على أسنان ثقوب الدفع التي تعلق بثقوب الفيلم وتسحبها. تُستخدم هذه الطريقة، بشكل خاص، عند تحميض النسخة السالبة الأصلية للفيلم، نظرًا لعدم اعتمادها على فكرة الجذب المتكرر، مما يوفر للفيلم وثقوبه درجة عالية من الأمان.","page":null,"uri":null},{"id":685879,"arabic":"إضاءة عشرة آلافية","english":"Tener","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلح Tenlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685880,"arabic":"إضاءة عشرة آلافية","english":"Ten-K","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Tenlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685881,"arabic":"إضاءة عشرة آلافية","english":"10-K","french":null,"description":"مختصر اصطلاحي يُقصد به Tenlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685882,"arabic":"إضاءة عشرة آلافية","english":"Tenlight","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به كشّاف ذو مصباح واحد قوته 10 آلاف واط، توجد على مقدمته عدسة فريسنِل Fresnel lens، وهي العدسة التي اخترعها الفيزيائي الفرنسي أوغستان جان فريسنِل Augustin-Jean Fresnel عام 1823، وتتميَّز بقدرتها على إرسال حزمة من الضوء الحادّ، يمكن التحكُّم في توجيهها. ورغم أن هذه العدسة تُستخدَم أساسًا في مصابيح الفنارات، فهي تُستخدم سينمائيًّا في نوع خاص من الكشّافات يُعرف بالكشّاف المُتَبَئِّر Focusing spot، وهو كشّاف يُصدر ضوءًا يمكن تغيير مدى أو نطاق انتشاره، مع الاحتفاظ بخاصيته الأصلية كضوء مركَّز.","page":null,"uri":null},{"id":685883,"arabic":"إضاءة عشرة آلافية","english":"Ten light","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلح Tenlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685884,"arabic":"إضاءة عشرة آلافية","english":"Tenner","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Tener، الذي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tenlight، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685885,"arabic":"بكرة الضغط","english":"Tension roller","french":null,"description":"بَكرة أسطوانيةُ الشكل، ملساء الملمس، توجَد في أجهزة العرض السينمائي، والكاميرات، وآلات التظهير والطباعة. مهمَّتُها الضغط على الفيلم ضغطًا خفيفًا ومنتظِمًا، لتضمن انتظام حركته وعدم خروجه عن المَسار الصحيح.","page":null,"uri":null},{"id":685886,"arabic":"السينما الثالثة","english":"Tercer Cine","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Third World Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685887,"arabic":"محطة طرفية","english":"Terminal","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المعدّة التي تُستخدم لتوصيل جهاز ما، بمصدر للتيار الكهربائي.\n• النقطة التي يتم عندها الاتصال بين جهاز ما، ومصدر التيار الكهربائي اللازم لتشغيل هذا الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":685888,"arabic":"نظام المبيعات الإقليمية","english":"Territorial sales","french":null,"description":"واحد من أنظمة التوزيع الخارجي التي تتبعها بعض شركات الإنتاج والتوزيع الأمريكية. يقضي هذا النظام بأن يتقاسم المنتِج مع الموزِّع الأرباح التي يحققها الفيلم في بلد ما، دون أن تذهب تلك الأرباح لتغطية ما أصاب الموزِّع من خسائر نتيجة عرض الفيلم في أسواق بلد آخر. وبينما يفضِّل المنتِجون هذا النظام، نجد أن كثيرًا من شركات التوزيع تُصرّ على أن يكون التعاقُد بينها وبين شركات الإنتاج وفقًا لنظام آخر هو النظام المعروف بنظام الضمانات المتقاطعة Cross-collateralization والذي يسمح للموزِّع أن يَستخدم الأرباح التي يحققها الفيلم الأمريكي في بلد معيَّن لتغطية الخسائر التي يُمْنَى بها، نقصد الموزِّع، بسبب توزيع الفيلم نفسه في أسواق بلد آخر.","page":null,"uri":null},{"id":685889,"arabic":"تجربة","english":"Test","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Test strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685890,"arabic":"مشاهدون اختباريون","english":"Test audience","french":null,"description":"مجموعة من المشاهدين الذين يتم اختيارهم وفقًا لمعايير محدَّدة، لمشاهَدة الفيلم فور انتهاء إعداد نسخة العمل، بغية معرفة كيفية استقبال المشاهدين للفيلم في صورته الحالية، وتقرير ما إذا كان الفيلم في حاجة إلى بعض التعديلات، سواء بالحذف أو الإضافة.","page":null,"uri":null},{"id":685891,"arabic":"عرض اختباري","english":"Test booking","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Test marketing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685892,"arabic":"اتفاق تجريبي","english":"Test deal","french":null,"description":"اتفاق أوَّلي غير ملزِم توقِّعه شركة إنتاج سينمائي مع ممثل للعمل في فيلم لا يزال في مرحلة التحضير. يساعد هذا النوع من الاتفاقات الشركةَ المنتِجة على استكمال التصور المبدئي للممثلين المُرشَّحين للعب الأدوار الرئيسية، استعدادًا لعرض أسماء هؤلاء المُرشَّحين على المموِّل أو الموزِّع، كما أنه يضمن للشركة عدم ارتباط هذا الممثل بالعمل مع شركة أخرى، خلال مرحلة التحضير.","page":null,"uri":null},{"id":685893,"arabic":"فيلم تجربة أو اختبار","english":"Test film","french":null,"description":"فيلم قصير جدًّا يهدف إلى التأكد من أن معدّة سينمائية ما، الكاميرا مثلًا، تعمل بشكل طبيعي، وتؤدي جميع وظائفها دون خلل أو ارتباك، لذلك يُراعَى أن يتضمَّن فيلم الاختبار لقطات تستغل كافة إمكانيات الكاميرا موضع الاختبار.","page":null,"uri":null},{"id":685894,"arabic":"توزيع اختباري","english":"Test marketing","french":null,"description":"عدد من العروض العامة التي ينظمها منتِج الفيلم وموزِّعه، في عدد محدود من دُور العرض التي تنتشر في مناطق عمرانية ذات مواصفات محدَّدة، وذلك بغرض التعرف المسبَق على الطريقة التي سوف يستقبل بها المشاهدون الفيلم، وهو ما يساعد الموزِّع، بشكل خاص، على رسم الاستراتيجية الخاصة بتوزيع الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685895,"arabic":"طبعة اختبارية","english":"Test print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية صورة تُطبَع نقلًا عن إطار من إطارات النسخة السالبة، لفَحْص مدى جودة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":685896,"arabic":"عرض اختباري","english":"Test screening","french":null,"description":"عرض خاص، يُعرض من خلاله الفيلم، فور انتهاء إعداد نسخة العمل، على مجموعة من المشاهدين الذين يتم اختيارهم وفقًا لمعايير محدَّدة، بغية معرفة كيفية استقبال المشاهدين للفيلم في صورته الحالية، وتقرير ما إذا كان الفيلم في حاجة إلى بعض التعديلات، سواء بالحذف أو الإضافة.","page":null,"uri":null},{"id":685897,"arabic":"لقطة تجربة أو اختبار","english":"Test shot","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لقطة تصوِّر شكلًا معيَّنًا، مرسومًا على لوحة خاصة، يتم إلْتِقاطها للتأكد من أن الكاميرا وعدساتها في حالة جيدة، ولبيان ما إذا كانت تحتاج إلى إعادة ضبط من أيّ نوع.\n• لقطة تُلتقَط لممثل معروف أو جديد، مرتديًا ثياب الدور المُرشَّح له، لرؤية ما إذا كان مظهره على الشاشة سوف يكون مطابِقًا لمواصفات الشخصية كما يراها المُخرج أم لا.","page":null,"uri":null},{"id":685898,"arabic":"شريط الاختبار","english":"Test strip","french":null,"description":"قطعة معيَّنة من فيلم الاختبار Test film المقتطَع من بَكرة معيَّنة من بَكرات الفيلم الخام، يتم تعريضها من خلال الجهاز الذي يُعرف بالمحساس Sensitometer لتقييم مواصفات الطبقة الحساسة للفيلم، ولتمكين الفنيين العاملين في المعمل من تقدير درجات التعريض المناسبة لهذا الفيلم. هذا وتُعرف سلسلة التعريضات المتتالية على هذا الشريط بالتشكيل المتدرِّج Step wedge.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":685899,"arabic":"نص","english":"Text","french":null,"description":"مُصطلَح سيميائي مأخوذ من عالم القصة والرواية، حيث يُقصد به كلمات المؤلِّف التي كتبها بنفسه، والتي تتكوَّن منها القصة أو الرواية. أما في عالم الدراسات السينمائية، فإن مُصطلَح النص يعني أكثر من ذلك، إذ أنه يشير إلى:\n• سطح العمل السينمائي، أو مستواه الأساسي المباشر الذي يتكوَّن من عدد هائل من الرموز السيميائية Semiotics codes، التي يجب قراءتها مستقلة عن بعضها، ومرتبطة ببعضها، حيث يسهم كل رمز منها، في حد ذاته ومن خلال علاقته بغيره من الرموز، في تكوين وتجسيد معنى الفيلم وخلْق الانطباع الذي يسعى صاحب النص إلى خلْقه لدى قارئه، وهو هنا المُشاهد. فمفردات لغة الحوار، وطبيعة الصوت ومؤثراته، والمناظر أو الديكورات، والملابس والأزياء، والصورة وتكويناتها، والتوليف وحِرفياته، كلها رموز تتجاور أحيانًا وتتقاطع أحيانًا أخرى، لتشكِّل بُنْيَة النص الفيلمي.\n• الشخصيات والحَبْكة الدرامية التي تشكِّل المستوى المباشر للعمل السينمائي، والتي يمكن ملاحظتها ورصْدُها بسهولة، وذلك للتمييز بين هذا المستوى وما يُعرف بالنص الضِمْني Subtext، وهو مستوى دلالي إيحائي تلميحي يكمن تحت سطح النص المباشر.","page":null,"uri":null},{"id":685900,"arabic":"نسيج","english":"Texture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التركيب الملموس أو المحسوس لسطح ما. مواصفات النسيج مسألة مهمة عندما يتعلق الأمر، على سبيل المثال، بمسألة التحبُّب Graininess التي نربط عادة بينها وبين المظهر العام للفيلم الوثائقي. هذا الارتباط، المتأصل في خلفية المَشاهد عبر تَواصُل تجربة المُشاهَدة السينمائية، يمكن استغلاله في فيلم روائي ما، بهدف إضفاء المسحة الوثائقية، بما تعنيه من صدق، على بعض المَشاهد، وهي تقنية أحسَنَ جيللو بونتيكورفو Gillo Pontecorvo استخدامها في فيلم معركة الجزائر La battaglia di Algeri الذي أخرجه عام 1965.\nمن ناحية أخرى، فإن النسيج أو الملمس يكتسب أهمية كبيرة عند التعامل مع المُكوِّنات المتعدِّدة لصورة سينمائية، خاصة عندما يتعلق الأمر بمساميّة بشرة أو سطح كسْوة معيَّنة. ولنتأمل معًا الصورة المرفَقة، والمأخوذة من الفيلم الياباني امرأة في الكُثْبان Woman in the Dunes الذي أخرجه هيروشي تِشيغاهارا Hiroshi Teshigahara عام 1964، حيث استطاع تِشيغاهارا ومدير تصويره هيروشي سيغاوا Hiroshi Segawa أن يخلقا نوعًا من التفاعُل النسيجي أو التلامُسي الرائع بين الجسد البشري وحُبَيبات الرمل، في دراما جنسية تعبِّر بشكل خلّاق عن وحْدة الإنسان وافتقاره إلى الاستقلالية في آن واحد.","page":null,"uri":null},{"id":685901,"arabic":"تلبيس نسيجي","english":"Texture mapping","french":null,"description":"التلبيس أو التكسية أو الكسوة، بشكل عام، مُصطلَح يُقصد به استخدام سطح ثنائي الأبعاد لتغطية أو لكسوة ضلع من أضلاع نموذج ثلاثي الأبعاد، أو لتغليف النوذج بأكمله أثناء إنتاج فيلم تحريك باستخدام الكومبيوتر.\nهذا المُصطلَح لا يُقصد به فقط المعنى الحَرفي الذي يثير في الذهن صورًا محدَّدة ومحدودة لما نعرفه من أشكال الكسوة التي تَستخدم ما يمكن بالفعل أن يُسمّى نسيجًا، بل يشير أيضًا إلى أيّ شكل من أشكال الكسوة أو التلبيس التالية:\n• التلبيس الارتطامي Bump mapping الذي يُنتِج سطحًا غير مستوٍ.\n• التلبيس الانعكاسي Reflective mapping الذي يخلق إيهامًا بوجود صورة معكوسة لبيئة الحدث على سطح مرآة أو على سطح مياه.\n• التلبيس المنظاري Specular mapping الذي يخلق صورة كتلك التي يمكن أن نراها من خلال منظار ما.\n• التلبيس الشفّافي Transparency mapping الذي يخلق صورة نرى من خلالها سطحًا ما، والصور الموجودة وراء ذلك السطح.\n• التلبيس اللوني Color mapping، أو تلبيس ألوان السطح Surface color mapping، وهو أكثر أنواع التلبيس شيوعًا، والسطح المُضاف هنا يمكن أن يكون قد تم تخليقه رقميًّا Digitally created، كما يمكن أن يكون قد انتُزع من موضوع رقمي آخر.\nوهنا يجب أن نفرِّق بين أنواع التلبيس تلك ونوع آخر مختلف تمامًا، هو ما يُعرف بالتلبيس الإزاحي أو الإحلالي Displacement mapping، وهو التلبيس الذي يخلق إيهامًا بوجود نتوءات خشنة Jagged peaks أو سلسلة من النقاط المرتفعة والمنخفضة على سطح ما، ويتم الحصول على هذا التأثير بواسطة تغيير شكل السطح تغييرًا حقيقيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":685902,"arabic":"حبيبات مستوية السطح","english":"T grain emulsion","french":null,"description":"الطبقة الحساسة التي طوَّرتها شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak عام 1980، وأطلقت عليها اسم Tabular-grain، حيث تميَّزت تلك الطبقة ببلَّورات فضة أكثر تَسطُّحًا، مما سمح بتصنيع أفلام أكثر سرعة، تحتوي على كمية أقل من البلَّورات، مع القدرة على تجميع الضوء الساقط عليها بطريقة أكثر كفاءة، وهو ما يؤدي إلى تقليل ظاهرة تشتُّت أو تناثُر الضوء.\nكذلك طَرحت الشركة فيلمها السالب الملوَّن الجديد الذي ينتمي إلى فصيلة الأفلام ذات الحُبَيبات المستويةِ السطح والذي أطلقت عليه اسم كوداك فيجن Kodak Vision Color Negative، وهو يَستخدم بُنْيَة كيميائية جديدة تؤدي إلى الحصول على صور أكثر حِدّة، مع تقليل معدلات تشتُّت الضوء.","page":null,"uri":null},{"id":685903,"arabic":"هايل","english":"That’s a good one!","french":null,"description":"أمر أو تعليق يَصدر عن المُخرج في كلمة عامّية واحدة، مما يعني اكتمال تصوير لقطة، وأنها قد إلْتُقطت بالشكل الذي يريده من حيث الأداء وحركة الكاميرا وحركة الممثلين والموضوعات، وبالتالي يجب أن ترسَل إلى المعمل لطباعتها. تنفيذًا لهذا الأمر، يسجِّل مساعد المُخرج المختص بأمر الإلْتِقاطات المختلفة بيانات هذه الإلْتِقاطة في تقرير الإعادات أو الإلْتِقاطات الذي سوف يرسَل إلى المعمل Take sheets، بصحبة ما تم تصويره خلال اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":685904,"arabic":"هايل، إطبع","english":"That’s a print!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح That’s a good one!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685905,"arabic":"توماتوغراف","english":"Thaumatographe","french":null,"description":"واحدة من أوائل كاميرات التصوير السينمائي التي استَخدمت فيلمًا من قياس 35 مم، لكن قبل توحيد مواصفات هذا الفيلم، خاصة فيما يتعلق بالثقوب الجانبية. اخترع هذه الكاميرا عام 1896 المخترع والمُخرج الألماني أوسكار ميستر Oskar Messter.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يمكن مراجعة الموقع التالي: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":685906,"arabic":"توماتروب","english":"Thaumatrope","french":null,"description":"واحدة من اللعب البصرية القديمة، التي اعتُمد في تصميمها على نظرية أو ظاهرة بقاء الرؤية Persistence of vision. اخترع هذه اللعبة العالِم البريطاني جون إيرتون باريس John Ayrton Paris عام 1824، ومنحها ذلك الاسم المشتَقّ من تعبير يوناني يعني التدويرة السحرية. هذه اللعبة تشبه قطعة معدنية مستديرة، معلقة بمحوَرَين يتماسّان مع طرفَيها عند امتداد قُطْرها، حيث تدور حول هذا المحوَر، وعلى كل وجه من أوجُه هذا القرص يوجَد شكلان مختلفان، عند إدارة القرص يتَّحِد الشكلان ليتكوَّن منهما شكل واحد. فعلى سبيل المثال، يمكن أن يحمل أحد الوجهَين صورة باقة زهور، بينما يحمل الوجه الآخر صورة آنية زهور، وعندما ندير القرص، نرى صورة واحدة تظهر فيها الباقة داخل الآنية. الغريب، أن هذه اللعبة التي ظهرت في القرن التاسع عشر، انتشرت في مصر انتشارًا ملحوظًا خلال الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، وذلك على شكل ميدالية متصلة بعلّاقة مفاتيح.","page":null,"uri":null},{"id":685907,"arabic":"دار عرض سينمائي","english":"Theatre","french":null,"description":"كانت الأفلام السينمائية، في الأيام الأولى من عمر السينما في الولايات المتحدة وخارجها، تُعرض في المقاهي وفي قاعات صغيرة ملحَقة بالمقاهي والمَسارح، أما في المناطق الريفية حيث لا توجد مقاهٍ ولا مَسارح، فقد كانت الأفلام تُعرض في خيام خاصة. وبقي هذا الوضع أكثر من عشر سنوات، قبل أن تنشأ فكرة دار العرض السينمائي المستقلة، لتتحول عملية عرض الأفلام السينمائية من نشاط تابع لعملية الإنتاج، إلى صناعة موازية لعملية الإنتاج، وليتحتَّم على أقطاب الصناعة إدخال مرحلة ثالثة وسيطة بين مرحلة الإنتاج ومرحلة العرض، وهي مرحلة التوزيع.\nفي عام 1902، افتُتحت في مدينة لوس آنجليس بولاية كاليفورنيا الأمريكية ما يمكن أن يُطلَق عليها أول دار عرض سينمائي. أما التطور الحقيقي لدُور العرض السينمائي، فبدأ عام 1905 عندما حوَّل جون هاريس John P. Harris وهاري دايفيس Harry Davis الجزء الأمامي من متجرهما الصغير في مدينة بيتسبرغ بولاية بنسيلفانيا إلى صالة عرض تقدم أفلامًا سينمائية بشكل متواصل، وأطلقا عليها اسم نِيكِلودِيون Nickelodeon، فكانت فاتحة لسلسلة من دُور العرض التي أقدم على إنشائها مئات آخرون وتحمل الاسم نفسه نِيكِلودِيون في الولايات المتحدة وخارجها. وأصبحت دار العرض نِيكِلودِيون، أو الدار النِيكِلية، تُعرف بأنها متجر أو مخزن صغير تم تحويله إلى صالة عرض تتَّسع لما لا يتجاوز 100 مقعد، وتقدم عروضًا متواصلة للأفلام القصيرة التي يتكوَّن الواحد منها من بَكرة واحدة أو بَكرتَين، أي الأفلام التي يتراوح طول الواحد منها بين 15 دقيقة وساعة واحدة، تُصاحبها مقطوعات موسيقية تُعزف على البيانو.\nأما الاسم الذي أُطلق على هذه الدُور، نِيكِلودِيون Nickelodeon، فهو مزْج لغوي بين كلمة نِيكِل Nickel وهي العملة المعدنية الأمريكية التي تمثل خمسة سنتات والتي كانت تُدفع رسم دخول إلى تلك الدُور، وكلمة أوديون Odeon وهي كلمة يونانية قديمة تعني مسرح. ومع حلول عام 1910، كان عدد هذه الدُور في الولايات المتحدة قد وصل إلى 10000 دار.\nفي عام 1914، عرفت الولايات المتحدة نوعًا جديدًا من دُور العرض السينمائي، وهو المعروف بقصر السينما Movie palace، حيث افتُتح أول هذه القصور في مدينة نيويورك، وبعده توالت قصور أخرى، لتصل تلك الظاهرة إلى ذروة نجاحها وانتشارها في أعقاب الحرب العالمية الأولى، حيث أُنشئت خلال تلك الفترة قصور سينمائية مثل:\n• سينما ريالتو Rialto التي افتُتحت عام 1916، وسينما ريفولي Rivoli التي افتُتحت عام 1917، وسينما كابيتول Capitol التي افتُتحت عام 1919، وسعة كل منها 5000 مُشاهد.\n• سينما باراماونت Paramount التي افتُتحت عام 1926، وسينما روكسي Roxy التي افتُتحت عام 1927، وسعة كل منهما 6200 مُشاهد.\n• المسرح المصري Egyptian Theatre في هوليوود، الذي افتُتح عام 1922.\n• المسرح الصيني Chinese Theatre في هوليوود أيضًا، وقد افتُتح عام 1927.\nمع منتصف العقد الثاني من القرن العشرين، كان عدد دُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة قد وصل إلى ما يقرب من 30 ألف دار عرض، إلّا أن افتتاح كثير من قصور السينما العملاقة، وإغلاق مئات من دُور العرض النيكِلية الصغيرة، أدى إلى هبوط هذا الرقم إلى نحو 20 ألف دار عرض.\nمع مطلع العشرينيات، دخل الصوت إلى السينما عام 1927 وأنعش دُور العرض، وإنْ حمَّلها مزيدًا من النفقات، إلّا أن الحرب العالمية الثانية، ثم اختراع التلفزيون أوائل الخمسينيات، ضربا قطاع دُور العرض الأمريكي ضربة ثانية، وهكذا واصلت دُور كثيرة إغلاق أبوابها، لينخفض عدد دُور العرض في الولايات المتحدة، منتصف الستينيات، إلى نحو 1300 دار.\nمع انتصاف السبعينيات، ارتفع عدد دُور العرض في الولايات المتحدة ليصل إلى نحو 15 ألف دار، وفي منتصف الثمانينيات وصل عدد هذه الدُور إلى نحو 20 ألف دار، غير أن هذه الزيادة الملحوظة في أعداد دُور العرض لا تعني تزايد أعداد رواد دُور العرض، حيث ترجع تلك الزيادة إلى تناقُص أحجام ومساحات دُور العرض، وانتشار ظاهرة تقسيم دُور العرض السينمائي الكبيرة إلى عدد من دُور العرض الصغيرة، بحيث أصبحت السعة القصوى لمعظم هذه الدُور تتراوح بين 300 و400 مُشاهد، بعد أن كانت طاقة دار العرض تقدَّر بالآلاف. انتشار ظاهرة التقسيم هذه وظاهرة المجمَّع السينمائي Cineplex، قفز بعدد دُور العرض في الولايات المتحدة مع بداية القرن الحادي والعشرين إلى نحو 30 ألف دار للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":685908,"arabic":"برنامج تخطيط دور العرض","english":"Theatre Alignment Program","french":null,"description":"برنامج أرست أُسسه شركة لوكاس فيلم Lucasfilm بالتعاون مع مجموعة كبيرة من موزِّعي الأفلام ومالِكي دُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة، بما في ذلك الاتحاد الوطني لمالِكي دُور العرض OwnersNational Association of Theatre، المعروف اختصارًا باسم NATO، وذلك كمبادرة تهدف إلى تحسين وتوحيد مواصفات عرض الأفلام من قياس 35 مم والأفلام من قياس 70 مم في دُور العرض السينمائي المغلقة. وقد قسمت المبادرة تلك المواصفات إلى ثلاثة أقسام رئيسية هي:\n• ظروف ومستوى طباعة نُسَخ العرض\n• العناصر التقنية لعملية المشاهَدة، وتتضمَّن أوضاع المشاهَدة نفسها، وجودة الصورة وجودة الصوت.\n• عمليات الصيانة الدورية لدُور العرض، وكفاءة تشغيلها.","page":null,"uri":null},{"id":685909,"arabic":"سلسلة من دور العرض","english":"Theatre chain","french":null,"description":"مجموعة من دُور العرض السينمائي، التي تمتلكها شركة واحدة، والتي تنتشر في مواقع متفرقة من البلاد.","page":null,"uri":null},{"id":685910,"arabic":"شعار دار العرض","english":"Theatre logo","french":null,"description":"اسم دار العرض، وعنوانها، وأرقام هواتفها، كما تظهر في الجزء الأسفل من ملصقات الدعاية الخاصة بفيلم تعرضه هذه الدار، خاصة عندما تكون هذه الملصقات مطبوعة على نفقتها الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":685911,"arabic":"ثياتر أوبتيك","english":"Theatre Optique","french":null,"description":"جهاز عرض سينمائي مخصَّص للاستخدام في دُور العرض. ابتكره عام 1892 المخترع الفرنسي إميل رينو Émile Reynaud، وذلك تطويرًا لجهاز براكسينوسكوب Praxinoscope الذي كان قد اخترعه عام 1877، والذي كان مخصَّصًا للاستخدام الفردي.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":685912,"arabic":"توقيع دار العرض","english":"Theatre sig","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Theatre signature وهو مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Theatre logo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685913,"arabic":"توقيع دار العرض","english":"Theatre signature","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Theatre logo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685914,"arabic":"دار عرض سينمائي","english":"Theater","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Theatre، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685915,"arabic":"سلسلة من دور العرض","english":"Theater chain","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Theatre chain، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685916,"arabic":"ثياترغراف","english":"Theatregraph","french":null,"description":"واحد من أوائل أجهزة العرض السينمائي، اخترعه المهندس البريطاني روبرت بول Robert Paul عام 1985. ووفقًا لما يقوله المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، فقد عُرف هذا الجهاز فيما بعد باسم أنيماتوغراف Animatograph.","page":null,"uri":null},{"id":685917,"arabic":"شعار دار العرض","english":"Theater logo","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Theatre logo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685918,"arabic":"توقيع دار العرض","english":"Theater sig","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Theatre sig، الذيوهو مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Theatre logo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685919,"arabic":"توقيع دار العرض","english":"Theater signature","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Theatre signature، وهو مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Theatre logo، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685920,"arabic":"دائرة من دور العرض","english":"Theatrical circuit","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Theatre chain، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685921,"arabic":"توزيع عام","english":"Theatrical distribution","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم السينمائي عرضًا تجاريًّا عامًا في دُور العرض السينمائي، وهو مُصطلَح يُستخدم للتمييز بين هذه العروض والعروض العامة التي لا تهدف إلى الربح، ومن بينها عرض الفيلم في التجمعات الطلابية أو العسكرية الكبيرة دون مقابل مادي.","page":null,"uri":null},{"id":685922,"arabic":"وثائقي مطعم","english":"Theatrical Documentary","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم الوثائقي الذي يعتمد، بشكل أساسي، على أناس حقيقيين، ووقائع حقيقية، ويتصدى لموضوع حقيقي، لكنه يوظف بعض تقنيات السينما الروائية التجارية، ومن بينها الحوار المُعَدّ مسبقًا، وبعض المَشاهد المتفَق عليها، والتصاعد الدرامي المقصود، وذلك بهدف ضمان توصيل فكرته إلى أكبر عدد من المشاهدين، خاصة أولئك الذين لم يعتادوا مشاهَدة الأفلام الوثائقية التي تلتزم بالمواصفات الفنية الأكاديمية للفيلم الوثائقي.\nكثير من النقاد يعتبرون أن فيلم الرزين The Quiet One الذي أخرجه سيدني مايرز Sidney Meyers عام 1949، يمثل نموذجًا جيدًا لذلك النوع من الأفلام. يقدم ذلك الفيلم صورة لحياة ومعاناة شاب أسود يحيا حياة مضطربة في حي هارلم، الحي الذي تسكنه أغلبية من السود في نيويورك. غير أنني أرى أن فيلم نانوك رجل الشمال Nanook of the North الذي أخرجه روبرت فلاهرتي Robert Flaherty بين عامَي 1920 و1921، والذي يعتبره الكثيرون الفيلم الوثائقي الأول في تاريخ السينما، هو نموذج صارخ للفيلم الوثائقي المُطَعَّم، بل المُطَعَّم إلى حد التخمة، بكل ما هو غير وثائقي!","page":null,"uri":null},{"id":685923,"arabic":"فيلم للعرض العام","english":"Theatrical film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عادة الفيلم الروائي الطويل الذي أُنتج بغرض عرضه عرضًا عامًا، مقابل رسم دخول، في دُور العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":685924,"arabic":"عرض عام","english":"Theatrical screening","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Theatrical distribution، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685925,"arabic":"إعلان سينمائي","english":"Theatrical trailer","french":null,"description":"إعلان عن فيلم سينمائي جديد. يصور هذا الإعلان عادة سينمائيًّا، ويصل طوله إلى ثلاث دقائق، ويُعرض على المشاهدين في دُور العرض السينمائي. في معظم الأحيان تُصنَع من نسخة دُور العرض نسخة أخرى يتراوح طولها بين 30 و60 ثانية، لإذاعتها على شاشة التلفزيون، ويرجع تقصير مدة النسخة إلى ارفاع تكلفة الإعلان على شاشة التلفزيون مقارنة بتكلفة الإعلان على شاشة السينما، كما أن نسخة دُور العرض يمكن أن تحتوي على لقطات لا يمكن إذاعتها على شاشة التلفزيون.","page":null,"uri":null},{"id":685926,"arabic":"ثياتروغراف","english":"Theatrograph","french":null,"description":"جهاز للعرض السينمائي يَستخدم فيلمًا من قياس 35 مم، ابتكره عام 1896 المخترع البريطاني روبرت بول Robert Paul وهو يحاول التوصل إلى جهاز يَستنسخ أحد أجهزة توماس إديسون Thomas Edison التي لم تكن تتمتع بحماية قانونية في بريطانيا آنذاك.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":685927,"arabic":"المونتاج الموضوعي","english":"Thematic Montage","french":null,"description":"نظرية التوليف التي تبنّاها المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein انطلاقًا من رؤيته الخاصة للنظرية الماركسية الجدلية Marxist Dialectic Theory، والتي تُعرف أحيانًا بالمونتاج الجدلي Dialectical Montage أو المونتاج الفكري Intellectual Montage أو المونتاج السوفييتي Soviet Montage أو المونتاج التصادُمي Montage of Collision. وقد تحدَّث آيزنشتاين بالتفصيل عن تلك النظرية في كتابه تناوُلٌ جدَلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form الذي صدر عام 1949.\nكان آيزنشتاين يرى أن كل لقطة لا بد وأن تتصادم جدَليًّا مع اللقطة التالية لها كما تتصادم الفرضية الجدَلية Dialectical thesis مع الفرضية المضادة لها Antithesis، لينتج عن ذلك الجدال جَمِيعة Synthesis تشكِّل بدورها مقدمة لصراع جدَلي جديد بينها وبين جَمِيعة أخرى أو سلسلة أخرى من اللقطات. كما كان يرى أن الأثر الذي تحدثه هذه اللقطات في صدامها الجدَلي أكبر بكثير مما يمكن أن يحدثه تَتابُع تقليدي لتلك اللقطات، أو بلغة أخرى، كان ذلك الأثر يشبه حصيلة عملية ضرْب بين بعض الأرقام، مقارَنةً بحصيلة عملية جمْع بين الأرقام نفسها، فمن المؤكد أن ناتج عملية ضرْب (2×4×6×8) يفوق بكثير ناتج عملية جمْع (2+4+6+8).\nفي فيلم أكتوبر October الذي أخرجه عام 1927، يقدم آيزنشتاين لقطتَين متقاطعتين لكل من كيرنيسكي رئيس الحكومة المحلية، وطاووس منفوش الريش، وذلك تعبيرًا عن خيلاء كيرنيسكي وغروره الفارغ. فكرة الخيلاء والغرور الفارغ أو التافه هذه لا توجد في أيّ من اللقطتَين منفردة لكنها تطرح نفسها من خلال المُجانَبة بينهما Juxtaposition التي خلقها أسلوب آيزنشتاين في التوليف.\nيرى آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن تأثير هذه السلاسل الجدلية على المُشاهد يكون تأثيرًا فكريًّا Intellectual ووجدانيًّا Emotional في آن واحد، كما أنه تأثير متزامن Synchronic وفوري Immediate، وليس تأثيرًا تسلسُليًّا Diachronic أو تَتابُعيًّا Sequential. كما يرى كونيغسبرغ أن نظرية التصادُم هذه تضع آيزنشتاين في موقف المُعارض الصريح لنظرية المونتاج الترابُطي أو التسلسُلي Linkage Montage Theory التي كان يتبنّاها سينمائي سوفييتي آخر هو المُخرج العظيم فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin.\nهذا الاختلاف بين رؤية كل من آيزنشتاين وبودوفكين لطبيعة العلاقة بين لقطات المشهد الواحد، لا ينفي حقيقة أخرى فحواها أن الرجُلَين يجتمعان معًا تحت سقف نظرية أخرى من نظريات التوليف، وهي النظرية التي يُطلِق عليها فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، المونتاج المفاهيمي Conceptual Montage.","page":null,"uri":null},{"id":685928,"arabic":"تيمة","english":"Theme","french":null,"description":"مُصطلَح مأخوذ من الكلمة اليونانية Thema، التي تعني ما يُعرض وما يمكن أن يكون موضوع بحث. كثير من المَراجع العربية تترجم هذه الكلمة إلى \"موضوع\" وهي ترجمة ترى الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\" أنها غير دقيقة، لذلك فإنهما تفضِّلان استعمال المُصطلَح بنُطْقِه الأجنبي، مكتوبًا بحروف عربية، وهي وجْهة نظر أتَّفق معها تمامًا.\nوالتيمة، كما تقول حسن وإلياس، \"مفهوم يتعلق بالآداب والفنون بشكل عام، وقد عَرف المُصطلَح مع الزمن تطوُّرًا في المعنى وصار يدلّ على الفكرة الجوهرية المجرَّدة التي تتجسد بشكل ما في العمل الفني أو الأدبي\". وتضيف حسن وإلياس أن \"التيمة هي عنصر من المضمون يتجلّى بشكل ما على صعيد الشكل. إنها وحْدة معنى\".\nوالتيمة في العمل الأدبي أو الفني يمكن أن تتحدَّد مسبَقًا بشكل مقصود، أو أن تَفرض نفسها على الأديب أو الفنان بشكل لاواعٍ، يستمد محركاته من مخزونه المعرفي ومن مَواقفه السياسية، لهذا السبب يمكن أن تتكرر التيمة الواحدة، بتنويعات مختلفة في عمل واحد، كما يمكن أن تفرض نفسها، طوعًا أو كرهًا، على مجمل أعمال أديب أو فنان معيَّن. وفي الوقت نفسه، يمكن أن يحتوي العمل الواحد على تيمة واحدة مُهَيْمِنة، كما يمكن أن يحتوي على عدّة تيمات. لكن، حتى في حالة احتواء العمل الواحد على أكثر من تيمة، لا بد أن تبرز إحداهن لتكون بمثابة التيمة العامة أو الفكرة المركزية للعمل، وهي التيمة التي يُطلِق عليها الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht اسم الجستوس الأساسي Gestus fondamental.","page":null,"uri":null},{"id":685929,"arabic":"موسيقى تيمية","english":"Theme music","french":null,"description":"شكل مهم من أشكال التأليف الموسيقي للأفلام الروائية، وهي جملة موسيقية مميِّزة تتكرر بشكل دوري على مدار الفيلم. ترتبط هذه الجملة، في تكرارها، وتعبر عن:\n• شخصية من شخصيات الفيلم، على سبيل المثال:\n– في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941، كتب المؤلِّف الموسيقي برنارد هيرمان Bernard Hermann جملة موسيقية خاصة لكل شخصية من شخصيات الفيلم.\n– في فيلم عروس فرانكنشتاين The Bride of Frankenstein الذي أخرجه جايمس واهل James Wahle عام 1935، كتب المؤلِّف الموسيقي فرانز فاكسمان Franz Waxman جملة موسيقية مستقلة لكل من الوحش وعروسه.\n• مكان معيَّن يتميَّز بخصوصية من نوع ما في السياق الفيلمي، على سبيل المثال:\n– في فيلم ذهَبَ مع الريح Gone with the Wind الذي أخرجه فيكتور فليمنغ Victor Fleming عام 1939، كتب المؤلِّف الموسيقي ماكس شتاينر Max Steiner جملة موسيقية احتفالية تتردَّد كلما شاهدنا حدثًا يجري داخل تارا، مزرعة سكارليت المحبَّبة.\n• زمان معيَّن، حيث يمكن أن يَستخدم المُخرج جملة موسيقية واحدة، تتردَّد خلال مَشاهد العودة إلى الماضي.","page":null,"uri":null},{"id":685930,"arabic":"أغنية تيمية","english":"Theme song","french":null,"description":"أغنية مميِّزة ترد في بداية الفيلم، أو في مرحلة مهمة من مراحل السرد الدرامي، أو في نهاية الفيلم، لتصبح مرتبطة في أذهان المشاهدين بعد ذلك بالفيلم وموضوعه:\n• من أمثلة أغنيات البداية، الأغنية التي كتبها نيد زينّمان Ned Zinnemann ولحَّنها ديميتري تيومكين Dmitri Tiomkin، والتي جاءت في بداية فيلم الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952.\n• من أمثلة أغنيات النهاية، أغنية \"فيها حاجة\"، كلمات أيمن بهجت قمر، في مشهد الطائرة في ختام فيلم \"عسل أسود\" الذي أخرجه خالد مرعي عام 2010.","page":null,"uri":null},{"id":685931,"arabic":"نظرية فيلمية","english":"Theory","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية مناقشة أو أيّ طرح يسعى إلى إرساء مجموعة من المبادئ الرئيسية التي تهدف إلى تحديد طبيعة الفيلم كفنّ، مقارنة بغيره من الفنون ذات الصلة. ورغم أننا كثيرًا ما نخلط بين الكتابات النظرية التي تناقش طبيعة السينما بشكل عام والكتابات التي تناقش وتحلل فيلمًا معيَّنًا، ورغم أن معظم مُنظِّري السينما يبنون أفكارهم من خلال بناء تراكُبي أو تراكُمي تشكِّل الدراسات المنفردة للأفلام لَبناته الأساسية، فالحديث عن نظرية فيلمية، أو الكتابة عنها، يعني ويتطلب التركيز على المبادئ العامة التي تجمع بين الأفلام كلها، أو بين مجموعات كبيرة منها، بدلًا من التركيز على فيلم واحد، أو على مُخرج بعينه.\nأما إذا أردنا أن نكون أكثر تحديدًا، فينبغي أن نجنح نحو التفصيل بالحديث عن أهم ما يشغل المُنظِّر السينمائي من قضايا، في سعيه نحو تأسيس أو تبيان نظرية فيلمية. وفيما يلي أبرز هذه القضايا:\n• الفوارق الرئيسية بين الفيلم والدراما المسرحية أو التلفزيونية، وبينه وبين الرواية أو القصة القصيرة.\n• الفوارق الرئيسية بين الفيلم والفنون التشكيلية Graphic arts.\n• التعريف الدقيق للطبيعة الأساسية للسينما كوسيلة تعبير، أي تحديد ماهية الفيلم السينمائي كما نشاهده على الشاشة.\n• دراسة التقنيات العامة التي تشترك كل الأفلام في استخدامها، وتختلف في كيفية وأسباب استخدامها، وهنا نحن نتحدث عن مفردات سينمائية مثل:\n– القَطْع Cut.\n– المونتاج Montage، وهي عملية إبداع خلّاق، تختلف عن التوليف Editing الذي يُقصد به حِرفية وتقنيات التقطيع.\n– وضْع الكاميرا Camera position.\n– حركة الكاميرا.\n– حركة الشخصيات Characters’ movement.\n– الإضاءة.\n• دراسة المُكوِّنات الرئيسية المختلفة للفيلم، وكيفية ومدى إسهام كل منها في تحديد الطابع العام للفيلم، سواء منفردًا، أو من خلال التقابل والتعارض مع سائر العناصر، وهنا نحن نتحدث عن عناصر مثل:\n– السيناريو، بما يتضمَّنه من خط درامي Narrative تطرحه وتُنمّيه أحداث Actions يحركها أشخاص.\n– المناظر أو الديكورات.\n– الألوان.\n– الصوت.\n– المؤثرات الخاصة.\n• الزمان والمكان الفيلميان Filmic time and space وعلاقتهما بالزمان والمكان الحقيقيَين Real time and space.\n• صنف الفيلم Film genre.\n• علاقة الفيلم بالمجتمع وقضاياه الآنية.\n• موقف الفيلم من الأقليات والفئات المهمَّشة.\n• أوجه التشابه والتباعد بين الأشكال الفيلمية المختلفة.\n• الأثر الذي تحدثه الأفلام في مشاهديها، نفسيًّا وعقليًّا.\nتاريخيًّا، بدأت محاولات التنظير للسينما منذ الأيام الأولى من عمر ذلك الفن الجديد، غير أن أول كتاب متكامل في هذا الميدان هو كتاب المسرحية الصُوَرية: دراسة سيكولوجية The Photoplay: A Psychological Study، الذي كتبه هوغو مونستربرغ Hugo Munsterberg عام 1916. وبينما يؤكد مونستربرغ في كتابه أنه معني بسيكولوجية الفيلم وبجمالياته، يرى أكاديمي مهم مثل آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، أن الإسهام الحقيقي للكتاب جاء في مجال الدراسة السيكولوجية لهذا الفن الجديد، لدرجة أن كونيغسبرغ يؤكد أن إنجازات مونستربرغ في هذا المجال تسبق كثيرًا من المفاهيم التي يعتقد البعض أن أول مَن وضعها هو مُنظِّر سينمائي آخر، رودولف آرنهايم Rudolf Arnheim، خاصة من خلال كتابه الفيلم باعتباره فنًا Film as Art الذي نُشر في ألمانيا عام 1932.\nفي كتابه \"المسرحية الصُوَرية\"، حرص هوغو مونستربرغ على تأكيد أن الفيلم ليس مسرحية مصوَّرة، حيث يقول بالنص إن الفيلم، أو المسرحية الصُوَرية، كما يصفه: \"متحرر من قيود الأشكال المادية للزمان والمكان والسببية، وهو أكثر اتساقًا مع حركة تَجاربنا العقلية\".\nما يجمع بين هوغو مونستربرغ ورودولف آرنهايم أكثر مما يفرِّق بينهما، فقد ولد الاثنان في ألمانيا، ودرس الاثنان علم النفس، كما أنهما أبديا اهتمامًا خاصًا ومتميِّزًا بالسينما، رغم ما بين تجربة كل منهما وتجربة الآخر من فارق زمني. وإذا كان مونستربرغ قد حرص على التمييز بين الفيلم وسائر أشكال الدراما، فإن آرنهايم، وبعد 15 عامًا، أكد هذه الفكرة، وذلك عندما أصرّ على ضرورة التعامل مع السينما من منطلق أنها فن جديد، وليس من منطلق أنها وسيلة جديدة لتمثيل الواقع، وطالب صانعي الأفلام بالتأكيد على ما تتسم به السينما، بطبيعتها، من خصوصية وما تتمتع به من مزايا متفردة كوسيلة من وسائل التعبير، وذلك لمنْح المُشاهد رؤية أكثر اتساعًا وأكثر قدرة على حمل ونقل معانٍ متعدِّدة، مقارنة بتلك التي توفرها له معايشة الواقع الطبيعي. لهذا كان طبيعيًّا أن يشيد آرنهايم بالدور الذي لعبه عدد من المُخرجين السوفييت في تطوير فن المونتاج.\nإسهامات المُخرجين السوفييت لم تتوقف عند حدود الممارسات العملية فقط، حيث كانت ممارساتهم العملية انعكاسًا لرؤى نظرية آمنوا بها. فإذا كان مُنظِّرون كثيرون يستقون نظرياتهم من استقراء أفلام موجودة بالفعل، فإنني شخصيًّا أؤمن بأن عددًا من المُخرجين السوفييت كانوا يكتبون نظرياتهم وهم يمارسون الإخراج، أو بينما هم يتهيأون لممارسته. لذلك أعتقد أنه من غير الممكن ولا من الموضوعية في شيء أن نغضّ النظر عن التراث التنظيري لهؤلاء المُخرجين، ونحن نتحدث عن تاريخ نشوء وتَبلوُر النظريات الفيلمية.\nإن قراءة سريعة لكتاب حِرفيات السينما والتمثيل السينمائي Film Technique and Film Acting الذي يضم مجموعة من المحاضرات التي ألقاها فسيفولود بودوفكين Vsevolod Pudovkin قبل ظهور آرنهايم على الساحة الفكرية بسنوات، تكفي لكي نضع هذا المُخرج في منزلة بين المُنظِّرين لا تقل عن منزلته بين المُخرجين. فهذا الرجل استطاع أن يلخِّص نظرية كاملة من خلال نظرة شخصية صاغها في عبارة واحدة تقول: \"إن الفيلم لا يُصَوَّر، لكنه يُبنى، يُبنى تصاعديًّا باستخدام أشرطة سِليولوز منفصلة، تمثل مادته الخام\".\nالأمر نفسه ينطبق على مُخرج سوفييتي آخر هو سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein الذي يقاسم بودوفكين الإيمان المطلق بأن اللقطة ليست سوى حجر في بناء ضخم اسمه الفيلم، وأن هذا البناء لا يتم إلّا من خلال المونتاج، رغم أنه يختلف مع بودوفكين في طريقة تنظيم العلاقة بين أحجار هذا البناء، أي في طريقة ترتيب اللقطات، وما يربط بينها من علاقات. ومرة أخرى، يكفي أن نلقي نظرة على دراسات ومحاضرات آيزنشتاين التي جُمعت في كتابَين صدر أولهما بعنوان الإحساس السينمائي Film Sense، والثاني بعنوان تناوُلٌ جدَلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form.\nومن الاتحاد السوفييتي أيضًا خرجت إلى النور مرحلة جديدة على طريق تطوُّر النظريات السينمائية، وذلك حين اختار المُنظِّر المَجَري الأصل بيلا بالاش Béla Balázs موسكو لنشر واحدة من أهم دراساته النظرية في كتاب فن السينما The Art of Cinema عام 1945، وهو الكتاب الذي أعيد نشره مترجَمًا إلى الإنجليزية في لندن عام 1952، بعد تغيير عنوانه ليصبح نظرية الفيلم The Theory of Film. في هذا الكتاب، وغيره من الكتابات، يتخذ بالاش موقفًا وسطيًّا بين الشكلانية Formalism التي تفضِّل تمثيل الأشياء من خلال أشكال غير مباشرة، والواقعية Realism التي تفضِّل تقديم الأشياء كما هي في الواقع. ففي الوقت الذي يتفق فيه بالاش مع كل من آيزنشتاين وآرنهايم على حق الفنان في وضع الصور الملتقَطة من الواقع في إطار شكلي فني مبتكَر، وحقه في التلاعب بهذه الأشكال الفنية وتعديلها، فإنه يرى أيضًا أن الفنان ملزَم بإدراك المعاني الكامنة لما يلتقطه من عناصر أو مَشاهد، ومن ثم الإفصاح عنها. ويضرب بالاش المثل بالاستعمال الخلّاق للقطة المكبِّرة Close-up shot، ففي حين تمثل هذه اللقطة من ناحية الشكل واحدة من أبرز طُرق التحكُّم في الموجودات الطبيعية وأقصى درجات الحرية في اختيار ما يقدَّم من أجزاء تلك الموجودات على الشاشة، فإنها في الوقت نفسه، تؤدي هدفًا موضوعيًّا مهمًا، هو كشْف التفاصيل المادية المباشرة لتلك الموجودات.\nالعلاقة بين الشكلانية والواقعية شغلت مُنظِّرًا سينمائيًّا آخر هو الألماني سيغفريد كراكاور Siegfried Kracauer، صاحب كتاب نظرية الفيلم: التحرر من الواقعية الطبيعية Film Theory: The Redemption of Physical Reality الذي صدر عام 1965. ففي مجال الحديث عن الفيلم باعتباره إعادة تصوير للواقع الطبيعي، يُصرّ كراكاور على ضرورة تحقيق نوع من التوازُن بين النزعة الواقعية والنزعة الشكلانية، لكنه رغم ذلك يعلن في وضوح لا لبس فيه أن النزعة الشكلانية يجب أن تكون وسيلة لتحقيق النزعة الواقعية.\nمع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، شهد مجال الدراسات النظرية أو التنظيرية السينمائية تطورًا جديدًا، وذلك من خلال الناقد الفرنسي أندريه بازان André Bazin، وكتاباته النقدية التي نُشرت على مدى فترة ليست بالقصيرة، في المجلة السينمائية الأكثر شهرة واحترامًا على مستوى العالم، آنذاك على الأقل، كرّاسات السينما Cahiers du Cinéma، والتي كان قد أسسها بالاشتراك مع جاك دونيول فالكروز Jacques Doniol-Valcroze ولو دوكا Lo Duca، لتكون امتدادًا متطورًا لمجلة سينمائية فرنسية كانت قد سبقتها هي مجلة السينما La Revue du Cinéma التي صدرت لأول مرة عام 1929 وتوقفت عن الصدور عام 1949. وقد جُمعت مقالات بازان بعد ذلك في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma?، الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971.\nوإذا كان سيغفريد كراكاور قد حاول الموازنة بين الشكلانية والواقعية، وإنْ مال قليلًا نحو الواقعية، فإن بازان كان واقعيًّا صريحًا، حيث يقول، في سياق حديثه عن الواقعية في السينما \"إن الطريقة التي يُقدَّم بها المكان في السينما لها تأثير كبير على العلاقة بين المُشاهد والعالم الذي يجري تمثيله على الشاشة\". ويذكّرنا بازان بأسلوب التكوين في العمق اعتمادًا على التَبْئير العميق Deep focus composition in depth والإلْتِقاطات الطويلة زمنيًّا Long takes، حيث يتم تغطية مشهد كامل في لقطة أو إلتِقاطة واحدة متصلة، وحيث تبقى الكاميرا بلا حركة تقريبًا، مؤكدًا أن هذا الأسلوب يعيد إلى السينما مرة أخرى فكرة وحْدة الصورة في الزمان والمكان، التي آمن بها مُخرجون واقعيون روّاد مثل إريك فون شتروهايم Erich von Stroheim وفريدريش فيلهِلْم مورناو Friedrich Wilhelm Murnau، والتي تجعل المُشاهد أكثر قربًا من الصورة الموجودة على الشاشة. ويضيف بازان أن التَبْئير العميق \"ينطلق من رفض فكرة التفتيت التحكُّمي للأشياء، ومن الرغبة في عرض صورة مفهومة بشكل منتظم ومتناسق، تجبر المُشاهد على أن يختار بنفسه ما ينظر إليه\". تأمَّل معي بلاغة هذه العبارة التي تجمع بين الجبر والاختيار في سياق واحد، وهي بلاغة تعكس بلاغة أسلوب التَبْئير العميق كجملة من جُمَل اللغة السينمائية. ويستقي بازان أمثلة تتضمَّن تطبيقات لذلك الأسلوب، من أفلام مثل:\n• المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.\n• الثعالب الصغيرة The Little Foxes الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1941.\n• آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons الذي أخرجه أورسون ويلز عام 1942.\n• أفضل سنوات حياتنا The Best Years of Our Lives الذي أخرجه ويليام وايلر عام 1946.\nعلى صدر صفحات مجلة كرّاسات السينما أيضًا، ولدت واحدة من أهم النظريات الفيلمية في تاريخ السينما، وهي نظرية المؤلِّف Auteur Theory. والمؤلِّف هنا لا يُقصد به كاتب السيناريو، بل المُخرج الذي يؤلِّف الفيلم من جديد، من خلال الاستخدام الذاتي لأدوات صناعة الفيلم ومفردات اللغة السينمائية، حتى لو لم يكن مشاركًا في كتابة السيناريو. بمعنى آخر، هو كاتب يؤلِّف فيلمًا مستخدِمًا كاميرا، وذلك على النقيض من المُخرج التقليدي الذي يتميَّز بالإخلاص للنص المكتوب إخلاصًا يصل به في كثير من الأحيان إلى حد التبعية.\nظهرت فكرة المُخرج المؤلِّف، لأول مرة، من خلال عدد من الكتابات النقدية النظرية، كان أولها وأكثرها تأثيرًا مقالة كتبها الناقد السينمائي الفرنسي ألِكساندر آستروك Alexandre Astruc ونشرتها مجلة ليكران فرانسيه L’Écran Français أي الشاشة الفرنسية في 30 آذار/مارس 1948 بعنوان مولد طليعة جديدة: الكاميرا القلم Naissance d’une nouvelle avant-garde: le caméra stylo. ففي هذه المقالة طالَب آستروك المُخرجين بالتخلّي عن المفاهيم السينمائية التقليدية واستخدام الكاميرا كقلم يُكتَب به الفيلم. ومنها أيضًا كتابات الناقد البريطاني ليندساي آندرسون Lindsay Anderson التي نشرها في نهاية الأربعينيات في مجلة سيكوانس Sequence، والتي اعتَبر من خلالها أن الفيلم وسيلة تعبير فنية يعبِّر بها المُخرج عن نفسه. غير أن الناقد السينمائي بيل نيكولز Bill Nichols يؤكد في الجزء الأول من كتابه أفلام وأساليب Movies and Methods، الذي نُشر عام 1976، أن هذه الفكرة لم تأخذ أبعادها الحقيقية إلّا من خلال الكتابات النقدية للناقد الفرنسي فرانسوا تروفو François Truffaut، التي كان ينشرها في مجلة كرّاسات السينما قبل أن يتحوّل إلى الإخراج السينمائي.\nففي مقال نشره في كانون الثاني/يناير 1954 بعنوان اتجاه معيَّن في السينما الفرنسية Une certaine tendance du cinéma français، دعا تروفو إلى تبنّي أسلوب أسماه حينها سياسة المؤلِّفين La politique des auteurs، وحمل بشدّة على الأفلام التقليدية التي يقوم فيها المُخرج والعاملون معه بترجمة عمل أدبي ما ترجمة حَرفية بغرض عرضه على الشاشة، معتبِرًا أن الفيلم يجب أن يكون نتاج رؤية ذاتية وإرادة فردية للمُخرج، الذي يجب أن يكون، بالتالي، المؤلِّفَ الحقيقي للفيلم، وليس مجرد مُخرج Metteur en scène ناقل أو مترجِم لأفكار شخص آخر. وقبل أن تنتهي الخمسينيات، كانت أفكار آستروك وتروفو قد تحوّلت إلى تيار نقدي وتنظيري يضمّ أسماء مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard، وكلود شابرول Claude Chabrol، وإريك روهمر Eric Rohmer، كما تحوّلت مجلة كرّاسات السينما إلى قاعدة انطلقت منها هذه الأفكار، وانطلق منها هؤلاء المُنظِّرون ليتحوّلوا إلى مُخرجين متميِّزين من خلال ما عُرف في تاريخ السينما بالموجة الجديدة الفرنسية La Nouvelle Vague.\nفي عام 1962، ظهر مُصطلَح نظرية المؤلِّف Auteur Theory في الولايات المتحدة لأول مرة من خلال مقال كتبه الناقد الأمريكي أندرو ساريس Andrew Sarris بعنوان ملاحظات حول نظرية المؤلِّف Notes on the Auteur Theory، نُشر في عدد شتاء 1962/1963 من مجلة فيلم كالتشَر Film Culture. وكما نلاحظ، فإن ساريس استَخدم في عنوان مقاله مُصطلَح \"نظرية المؤلِّف\" كبديل لمُصطلَح \"سياسة المؤلِّفين\" الذي استَخدمه تروفو في كتاباته. أما في مَتن المقال فقد أوضح ساريس أن الأسس الرئيسية لسياسة المؤلِّفين أو نظرية المؤلِّف كما أسماها، هي أن يتمتع المُخرج بكفاءة تقنية عالية، وأن يَفرض شخصيته الفنية والأيديولوجية على الفيلم، وأن يُضفي على كل عمل من أعماله مغزى داخليًّا.\nورغم ما أحدثته نظرية المؤلِّف من ضجة، وما أفرزته من أفلام، لم يدم رواجها طويلًا، ومع نهاية أحداث ما عُرف بثورة الطَلَبة في فرنسا في أيار/مايو 1968، ظهرت على الساحة الفنية مدارس فنية جديدة، تَستمد أفكارها من النظريات الفكرية والسياسية التي ظهرت، أو ازداد حضورها، على الساحة الفكرية في تلك الفترة، مثل النظرية الماركسية، ونظرية التحليل النفسي، والنظرية البِنْيَوية. وهكذا تراجعت نظرية المؤلِّف، إذ اعتَبرت المدارسُ الجديدة المؤلِّفَ نفسَه نتاجًا للأفكار والنظريات التي تسود المجتمع في فترة تاريخية معيَّنة. ووصل الأمر حد أن مجلة كرّاسات السينما، القاعدة التي انطلقت منها نظرية المؤلِّف، تحوّلت إلى مركز للهجوم على النظرية نفسها ومنبر تُعلَن من فوقه وفاتُها.\nبعد سنوات قليلة من انحسار الموجة الجديدة الفرنسية التي كانت تشكل التطبيق العملي لنظرية المؤلِّف، ولدت واحدة من أكثر النظريات الفيلمية تميُّزًا وهي السيميائية السينمائية Cine-semiotics، لتفتح أمام السينمائيين آفاقًا رحبة بمنطلقاتها العِلمية ولغتها ومفاهيمها الراقية. والسيميائية Semiology، بشكل عام، هي علم الدلالات والرموز، وبعبارة أكثر تحديدًا، هي العِلم المعني بدراسة العلاقة الثلاثيةِ الأطراف بين كل من:\n• الأنظمة اللغوية.\n• الواقع الخارجي الذي تمثله أو تعبِّر عنه.\n• القارئ أو المُشاهد الذي يتعامل مع الواقع من خلال مفردات اللغة وتركيباتها المختلفة.\nوقد انطلق عِلم الدلالات والرموز، أو السيميائية، وتطوّر من خلال أفكار عالِم اللغويات السويسري فردينان دي سوسور Ferdinand de Saussure، وكذلك من دراسات عالِم الدراسات اللغوية الأمريكي تشارلز ساندرس بيرس Charles Sanders Peirce. وقد اشتقّ دي سوسور كلمة سيميولوجي Semiology من الكلمة اليونانية القديمة سيميون Sēmeion التي تعني إشارة أو علامة، بينما ابتكر بيرس مُصطلَح سيميوتكس Semiotics الذي يفضِّله الناطقون بالإنجليزية، ربما لأنها اللغة التي كان يكتب بها بيرس دراساته.\nأما في مجال السينما، فإن الفضْل في تبنّي الدراسات السيميائية وإبراز أهميتها يرجع إلى الكاتب والمُنظِّر الفرنسي كريستيان مِتز Christian Metz، صاحب كتاب لغة الفيلم: سيميائية السينما Film Language: A Semiotics of the Cinema الصادر عام 1990، والذي يضم مجموعة من المقالات والدراسات التي نشرها مطلع الستينيات. كما يرجع فضْل انتشار هذا الفكر إلى المُنظِّر السينمائي بيتر وُولِن Peter Wollen، صاحب كتاب الإشارات والمعنى في السينما Signs and Meaning in the Cinema الذي نُشر عام 1969.\nأوضح كريستيان مِتز في كتاباته المختلفة أن بعض الفنون تشترك معًا في ما أسماه مجموعة من الرموز أو القواعد السيميائية Semiotic codes، فالرواية والسينما، على سبيل المثال، تتبنَّيان بناء سرديًّا متشابهًا، حيث تستخدم كل منهما عناصر مثل أسلوب العودة إلى الماضي أو الخطوط الروائية المتوازية. كما أوضح مِتز أن الرموز والقواعد السيميائية التي تنفرد بها السينما لا تمثل في واقع الأمر جزءًا أصيلًا من مُكوِّنات ثقافتنا العامة، وهو هنا يتحدث عن رموز أو قواعد مثل المونتاج وحركة الكاميرا والمؤثرات البصرية وما شابه ذلك.\nوفي واحد من أكثر أجزاء كتابه أهمية، يتحدث كريستيان مِتز عن ثمانية أنواع من السياقات الفيلمية التي يرى أنها جميعًا تنتمي إلى رمز أو قاعدة سيميائية واحدة، وهذه السياقات هي:\n• اللقطات المستقلة Autonomous shots.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا Nonchronological syntagmas والتي تتكوَّن من سلسلة واحدة من الصور البسيطة غير المرتبطة بوقت معيَّن Brief atemporal scenes، التي تعمل كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات غير المرتبة ترتيبًا زمنيًّا محسوبًا والتي تتكوَّن من سلسلتَين متداخلتين أو أكثر من المَشاهد البسيطة غير المرتبطة بوقت معيَّن، التي تعمل كل منهما كوحْدة لنقل معلومة أو حقيقة أو فكرة معيَّنة.\n• المنظومات الوَصْفية Descriptive syntagmas التي تتكوَّن من خط سردي منفرد Single narrative line.\n• المنظومات الوَصْفية التي تتكوَّن من خطوط سردية متعدِّدة Multiple narrative lines.\n• المنظومات السردية الخطية أو التتابُعية Linear narrative syntagmas التي تجري وفْق تسلسل زمني طبيعي.\n• المنظومات السردية العادية Ordinary narrative syntagmas التي لا تتبع نسقًا زمنيًّا محدَّدًا.\n• السياقات الحلقاتية Episodic sequences التي تتصف هي الأخرى بقدْر كبير من عدم الاستمرارية الزمنية، حيث تمثل كل حلقة أو كل جزء من أجزائها مرحلة من مراحل التطور الدرامي الطويلة التي يضمُّها السياق الأعمّ أو السياق الكُلّي.\nوهنا، يرى الأكاديمي آيرا كونيغسبرغ أن قواعد المُنظِّر السينمائي كريستيان مِتز تلفت انتباهنا إلى المستويات المتعدِّدة التي تتميَّز بها رموز وقواعد اللغة السينمائية، كما أنها تحثُّنا على أن ندرك حاجتنا إلى نوع من الخطاب المنهجي Systematic discourse الذي يتيح لنا فهْم الطُرق التي تُبنى بها العلاقة بين الصوت والصورة في الفيلم من أجل أن تخلق داخلنا، كمُشاهدين، تجربة فيلمية فريدة ومشتركة في آن واحد.\nونصل إلى واحدة من أحدث النظريات الفيلمية، وهي النظرية المساواتية Feminist Theory، التي تُعَدّ واحدة من أهم مظاهر التطور الذي طرأ على مجال الدراسات السينمائية منذ السبعينيات، حيث وَضعت تلك النظرية قضية النوع Gender في مقدمة اهتمام هذه الدراسات، وجعلت منها مركزًا لنطاق واسع من أساليب التعامل مع الفيلم السينمائي بالنقد والتحليل. وكما يقول ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن أول عمل يمكن إدراجه تحت مظلة نظرية الفيلم المساواتي ظهر في الولايات المتحدة، وبالتحديد عندما نشرت موللي هاسكِل Molly Haskell عام 1973 كتابها الشهير بعنوان من التبجيل إلى الاغتصاب: معاملة المرأة في الأفلام From Reverence to Rape: The Treatment of Women in Movies. وبينما يرى الكتّاب الثلاثة أن كتاب موللي هاسكِل يُعَدّ نموذجًا مثاليًّا لذلك المنهج الذي يركز اهتمامه على تحليل صورة المرأة في السينما، ليميط اللثام عن تراكُم عدد من الصور النمطية Stereotypes التي تقدمها السينما للمرأة، فضلًا عن صور التمييز ضدها، يرى نقّاد وأكاديميون آخرون أن هذا الكتاب كان مجرد إرهاصة بمولد تلك النظرية ولم يطرحها بشكل كامل. أما تشكيل النظرية فيُرجعه هؤلاء إلى الدراسات النقدية التي نشرتها كل من كلير جونستون Claire Johnston ولورا مُولْفي Laura Mulvey. من أبرز أصحاب هذا الرأي، كونيغسبرغ الذي يؤكد أن الدراسة التي نشرتها لورا مولفي عام 1975 بعنوان المتعة البصرية والسينما الروائية Visual Pleasure and Narrative Cinema، هي أكثر النصوص تعبيرًا عن النظرية المساواتية، كما أنها كانت القوة المحرِّكة الأساسية لِما تلاها من أفلام مساواتية Feminist Film ومن نظرية نقدية مساواتية Feminist Criticism على حد سواء.\nلقد انتقدت كلير جونستون بشدّة فكرة القراءة المبسَّطة للأفلام، التي قادت موللي هاسكِل إلى ما أسمته التصوير أو التمثيل السيئ Bad Representation للمرأة في السينما كصورة من صور مجافاة الواقع، وحثَّت النقّاد على قراءة الفيلم قراءة بِنْيَوية Structural reading، وذلك من منطلق إيمانها بأن الفيلم إنما يتكوَّن من مجموعات متشابكة من الإشارات والرموز Signs and Codes التي تتأثر بقوة باللحظة الزمنية التي تعبِّر عنها. إيمان كلير جونستون هذا بأهمية قضية النوع، واعتناقها لنظرية المؤلِّف Auteur Theory، دفعاها إلى دعوة النساء إلى عدم الاكتفاء بنشر كتابات نقدية تكشف تحيُّز اللغة السينمائية السائدة، والبدء في إنتاج أفلام تقف كبديل مساواتي للسينما التقليدية السائدة.\nأما لورا مُولْفي فقد تميَّزت كتاباتها بالاستفادة الهائلة من نظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory، وبالاهتمام البالغ بتفاعُل المُشاهد مع الفيلم بدلًا من الاكتفاء بتحليل الفيلم فقط بمعزل عن المُشاهد، وهو الأسلوب الذي قادها إلى إثبات أن التجربة السينمائية السائدة تعكس ما ترسَّخ في اللاوعي الخاص بالسينمائيين من أن مُشاهد السينما المستهدَف هو بالضرورة ذَكَر Male، وهو اعتقاد تمتد جذوره إلى أفكار فرويد Freud الخاصة بكمال الذَكَر Male completeness ونقصان الأُنثى Feminine lack.\nوهكذا، أثارت لورا مُولْفي لأول مرة مشكلة المُشاهِدة الأُنثى Female spectator مع السينما السائدة، والتي تتمثل في الإحساس بأن هذه السينما تعتمد على، وتُصنع من أجل، إشباع ما أسمته بالنظرة أو البحْلَقة الذكورية Male gaze، وذلك من خلال زوايا الكاميرا والتوليف التي حوَّلت جسد المرأة إلى شيء Object، والتي تثير النزعات الجنسية المرتبطة ببعض أجزاء الجسد التي ليس لها علاقة بالجنس Fetishism. ففي كتابها المتعة البصرية ومُتَع أخرى Visual and Other Pleasures الذي صدر عام 1989، أكدت لورا مُولْفي أن أنماط السينما السائدة ومفردات لغتها تحرم المُشاهِدة (الأُنثى) من الحصول على المتعة البصرية Visual pleasure من خلال مُشاهَدة النمط السينمائي السائد، لتصبح المرأة في النهاية مجرَّد هدف لنظرات المُشاهِد الذَكَر المُتلصِّص Voyeuristic male spectator.\nورغم أن آراء لورا مُولْفي أثارت ولا تزال تثير كثيرًا من الجدل حول ما توفِّره، أو ما لا توفِّره السينما من متعة بصرية للمُشاهِدة (الأُنثى)، فإن أهميتها الحقيقية، كما يرى بلاندفورد وهيلليير وغرانت، تنبع من أنها فتحت بابًا واسعًا للنقاش حول موقف كل مُشاهِد من عملية المُشاهَدة نفسها، انطلاقًا من خلفيته العرقية والثقافية وتوجُّهاته الجنسية، بل ومن حيث ما قد يعانيه من إعاقة.","page":null,"uri":null},{"id":685932,"arabic":"ثيرمال سموك","english":"Thermal smoke","french":null,"description":"الاسم التجاري لمسحوق أبيض اللون، غير قابل للاشتعال، غير أنه يُطلِق دخانًا عندما يلامس سطحًا ساخنًا.\nتُنتِج هذا المسحوق وتوزِّعه شركةُ زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":685933,"arabic":"الصمام الثرميوني أو الكهروحراري","english":"Thermionic tube","french":null,"description":"صمّام كَهْروحراري يتميَّز بالقدرة العالية والحساسية الشديدة، كمُستقبِل للإشارات الكهربائية، كما أنه يَسمح بتكبير الصوت دون حاجة إلى استهلاك قدْر كبير من الطاقة، ومن ثم كان له أبلَغُ الأثر في تطوُّر تقنيات البَثّ والاستقبال الإذاعي، وفي مَولد وتطوُّر الأفلام الناطقة. اخترعَ هذا الصمّام العالِمُ الأمريكي لي دي فورِسْت Lee de Forest عام 1906، عندما كان يعمل على تطوير قدرات الاتصال اللاسِلْكية الخاصة بالبحرية الأمريكية. ورغم أن الكثيرين يَعتبرون فورِسْت واحدًا من الآباء الشرعيين للراديو والهاتف والرادار، فإن ذلك كُلَّه لم يخطر له ببال عندما اخترع الصمّام الثرميوني أو الكَهْروحراري، الذي عُرف لفترة طويلة بالاسم التجاري صمّام أوديون Audion tube.","page":null,"uri":null},{"id":685934,"arabic":"فيلم أطروحة","english":"Thesis film","french":null,"description":"مُصطلَح ازدرائي أو تحقيري، يُقصد به الفيلم الخطابي الذي يَطرح صاحبُه رسالة معيَّنة، بشكل مباشر وفَجّ، على حساب البناء الدرامي والشخصيات، بل وعلى حساب اللغة السينمائية نفسها.","page":null,"uri":null},{"id":685935,"arabic":"ثيسب","english":"Thesp","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يختصر مُصطلحًا آخر هو Thespian، أي الثيسبي، ويعني الممثل الدرامي، وهو مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المعنية بعالم صناعة الترفيه بشكل عام.","page":null,"uri":null},{"id":685936,"arabic":"ثيسبيان","english":"Thespian","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الممثل الدرامي بمفهومه العامّي، أي الممثل المسرحي، أو الممثل الذي يلعب أدوارًا تراجيدية أو مأساوية فقط. المُصطلَح مشتَقّ من اسم ثيسبيس Thespis، وهو شاعر يوناني قديم عاش في القرن السادس قبل الميلاد، ويُعتقد أنه مؤسِّس التراجيديا اليونانية.","page":null,"uri":null},{"id":685937,"arabic":"باهت أو هزيل","english":"Thin","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• النسخة السالبة التي لم تَلْقَ تعريضًا كافيًا، وبالتالي فلن يكون بإمكانها إنتاج صورة عاليةِ الوضوحية، ذات تفاصيل واضحة.\n• الصورة الباهتة ذات التفاصيل الغائمة والكثافة المنخفضة.","page":null,"uri":null},{"id":685938,"arabic":"نسخة سالبة باهتة","english":"Thin negative","french":null,"description":"النسخة السالبة التي لم تَلْقَ تعريضًا كافيًا، وبالتالي فلن يكون بإمكانها إنتاج صورة عاليةِ الوضوحية، ذات تفاصيل واضحة.","page":null,"uri":null},{"id":685939,"arabic":"المساعد الثالث للمخرج","english":"Third assistant director","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني وكَندي دارج يُقصد به الشخص الذي يُطلَق عليه في الولايات المتحدة مساعد المساعد الثاني للمُخرج Second second assistant director، وهو الفني الذي يساعد مساعد المُخرج الثاني على أداء بعض المهام التي يوكلها إليه المساعِد الأول.","page":null,"uri":null},{"id":685940,"arabic":"السينما الثالثة","english":"Third Cine","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Third World Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685941,"arabic":"السينما الثالثة","english":"Third Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Third World Cinema، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685942,"arabic":"رجل ثالث","english":"Third man","french":null,"description":"تسمية سينمائية أمريكية دارجة، يُقصد بها الشخص الذى يتوَلّى عملية فَكّ بَكرات الكَبْلات في بداية التصوير، وتَوصيلها بأجهزة وميكروفونات التسجيل الصوتي. أثناء التصوير، يتوَلّى ذلك الشخص مسؤولية تحريك هذه الكَبْلات تبعًا لحركتَي الكاميرا والميكروفون. وفي نهاية التصوير، يقوم بفصْل الكَبْلات عن معدّات الصوت وإعادة لفِّها، استعدادًا ليوم تصوير جديد.","page":null,"uri":null},{"id":685943,"arabic":"شخص ثالث","english":"Third person","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Third man، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685944,"arabic":"سينما العالم الثالث","english":"Third World Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح عام يرد كثيرًا في المَراجع الأكاديمية والدراسات النقدية للإشارة إلى الأفلام السينمائية التي تُنتَج خارج البلدان التي يُطلِق عليها الغرب الدول الصناعية المتقدمة. أو كما يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، هو مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي تنتجها بلدان كانت مستعمرات لسنوات طويلة، ومن بينها بلدان أمريكا اللاتينية وأفريقيا وآسيا. ويضيف كونيغسبرغ أن المُصطلَح غالبًا ما يُقصد به الأفلام التي تتَّسم بطابع سياسي، والتي يكون توجُّهها ثوريًّا ويساريًّا.\nالغريب أن كونيغسبرغ الذي يفرد مساحة كبيرة في قاموسه للحديث عن السينما في أمريكا اللاتينية بلدًا بلدًا، يمر على السينما في العالم الثالث مرور غير الكرام، فيتحدث عن بعض التجارب الفردية في الجزائر والسنغال ومالي وبوركينا فاسو وساحل العاج. أما عندما يتحدث عما يُطلِق عليه سينما الشرق الأوسط، فإنه يتحدث بإيجاز مُخِلّ عن السينما في إيران وتركيا، متجاهِلًا أكثر من مائة عام من تاريخ السينما في مصر، ومسقِطًا من حساباته سينمائيين مثل محمد كريم، وحسن التلمساني، وعبد القادر التلمساني، وعبد العزيز فهمي، وأحمد خورشيد، وصلاح أبو سيف، ويوسف شاهين، وكمال الشيخ، وفطين عبد الوهّاب، وحسن الإمام، وشادي عبد السلام، وهاشم النحاس، ومدكور ثابت، وعاطف الطيب، وخيري بشارة، وداوود عبد السيد، ومحمد خان، وشريف عرفه، ومحسن أحمد، ورضوان الكاشف، وخالد يوسف، وغيرهم ممن تحتاج أسماؤهم فقط، ناهيك عن أعمالهم، إلى صفحات وصفحات.","page":null,"uri":null},{"id":685945,"arabic":"ملصق قياس 30×40","english":"30 × 40","french":null,"description":"الحجم القياسي للملصقات الخاصة بالأفلام السينمائية، أو الأفيشات كما تسمّى بالعامّية. والقياس هنا هو بالبوصة، وبالتالي فإن مساحة هذا الملصق تُعادل 75×100 سم، أو متر في 75 كما يقال بالعامّية. يُستخدم هذا الحجم القياسي من الملصقات على جدران مداخل دُور العرض السينمائي للإعلان عن الفيلم الذي يجري عرضه حاليًّا، كما يُستخدم على جدران مَمَرّاتها الداخلية، وجدران الكافيتريات الملحَقة بها، للإعلان عن الأفلام التي سوف تُعرض لاحقًا خلال فترة زمنية تالية.","page":null,"uri":null},{"id":685946,"arabic":"ملصق قياس 30×40","english":"Thirty by fourty","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح 30×40، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685947,"arabic":"قاعدة ال 30 درجة","english":"30-degree rule","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Thirty-degree rule، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685948,"arabic":"قاعدة الثلاثين درجة","english":"Thirty-degree rule","french":null,"description":"واحدة من القواعد الأساسية لفن الإخراج السينمائي، ترتبط بقاعدة أساسية أخرى وتكملها، وهي قاعدة ال 180 درجة 180-degree rule التي يرد ذكرها وشرحها التفصيلي في المدخل الخاص بها في هذه الموسوعة. فإذا كانت قاعدة ال 180 درجة تحدِّد الحد الأقصى الذي يجب ألّا تتجاوزه الكاميرا حتى لا تجعل اليمين يسارًا واليسار يمينًا، فإن قاعدة الثلاثين درجة تحدِّد الحد الأدنى الذي يجب أن تقطعه الكاميرا عند الانتقال من لقطة إلى أخرى للشخص نفسه أو الموضوع نفسه. فالقَطْع من لقطة بحجم ما إلى لقطة بحجم آخر، للشخص نفسه أو الموضوع نفسه، دون تغيير زاوية الكاميرا، يخلق لدى المُشاهد انطباعًا بأن الشخص قد قفز باتجاه الكاميرا. من هنا، فإن تحرك الكاميرا يمينًا أو يسارًا بمقدار 30 درجة على الأقل يُضفي قدْرًا من السلاسة البصرية عند الانتقال من لقطة متوسطة لشخص ما إلى لقطة قريبة مثلًا للشخص نفسه. ورغم الالتزام بهذه القاعدة بشكل عام، فإن عددًا من المُخرجين، من بينهم مُخرجو الموجة الجديدة La Nouvelle Vague في فرنسا، كثيرًا ما كانوا يتعمَّدون خرق هذه القاعدة، إما لمجرد تقديم شكل سينمائي مختلف، خصوصًا في مرحلة البدايات، أو سعيًا وراء ما تحدثه قفزة الشخصية في الإطار من تأثير درامي صادم أو منبِّه لدى المُشاهد.","page":null,"uri":null},{"id":685949,"arabic":"تكبير إلى 35 مم","english":"35 mm blowup","french":null,"description":"الحصول على نسخة من الفيلم من قياس 35 مم عن طريق تكبير نسخة أصلية أصغر حجمًا، وغالبًا ما تكون هذه النسخة الأصلية من قياس 16 مم. وفي أحيان كثيرة يتم تصوير الفيلم باستخدام نسخة سالبة من قياس 16 مم، منخفضة النفقات، ثم يجري تكبير النسخة السالبة النهائية بعد التوليف، باستخدام طابعة بصرية، للحصول على نسخة عرض من قياس 35 مم.","page":null,"uri":null},{"id":685950,"arabic":"فيلم قياس 35 مم","english":"35 mm film","french":null,"description":"تُطلَق هذه التسمية على الفيلم الخام الذي يبلغ عرضه 35 مم، كما تُطلَق على الفيلم الذي تم إنتاجه باستخدام هذا الخام. وقد أطلقت شركتا توماس إديسون Thomas Edison وإيستمان كوداك Eastman Kodak الفيلم قياس 35 مم لأول مرة عام 1899، وذلك بعد سلسلة من التجارب التي كان جورج إيستمان George Eastman قد بدأها في مَعامله بمدينة روتشستر في ولاية نيويورك الأمريكية عام 1880.\nمنذ عام 1909 وحتى اليوم، أصبح هذا الخام هو الخام القياسي، إن لم يكن الخام الأوحد، المستخدَم في إنتاج الأفلام السينمائية الروائية التي تُنتَج بغرض العرض العام في دُور السينما حول العالم. ولم يكن استخدام ما استُحدث من أفلام بعد ذلك، مثل الأفلام قياس 65 مم والأفلام قياس 70 مم، إلّا ظواهر وقتية قُصِد بها الإبهار أو إضفاء مزيد من الثراء على الصورة السينمائية، في مرحلة من مراحل احتدام الصراع بين السينما والتلفزيون. توجَد ثقوب الفيلم قياس 35 مم على جانبَي الشريط بمعدل 4 ثقوب لكل إطار. أما سرعة جريان الفيلم في الكاميرا وفي جهاز العرض فتبلغ 24 إطارًا في الثانية.\nمعروف أن سرعة جريان الفيلم في حالة السينما الصامتة لم تكن تتجاوز 16 إطارًا في الثانية، وهو ما يفسر السرعة الكاريكاتورية التي يتحرك بها الأشخاص والحيوانات والآلات في الأفلام القديمة، فقد جرى تصوير هذه الأفلام آنذاك بسرعة 16 إطارًا في الثانية، بينما تُعرض اليوم باستخدام آلات العرض العادية التي تعمل بسرعة 24 إطارًا في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":685951,"arabic":"فيديو بسرعة 30 إطارا في الثانية","english":"30-frames-per-second video","french":null,"description":"السرعة القياسية لتسجيل وعرض أشرطة الفيديو Video tapes المستخدَمة في التصوير والبث التلفزيونيَين في الولايات المتحدة وكندا واليابان وبعض البلدان الأخرى التي تعمل شبكاتُها التلفزيونية بنظام NTSC. أما في أروروبا ومعظم بلدان العالم، حيث تعمل الشبكات التلفزيونية بنظام PAL، فإن السرعة القياسية لشريط الفيديو هي 25 إطارًا في الثانية. ومعروف أنه كلما ازدادت سرعة التسجيل ازدادت جودة الصورة والصوت، حيث تشغل اللقطة الواحدة المصوَّرة بسرعة 30 إطارًا في الثانية مساحةً من الشريط أو الوسيط الرقمي Digital medium تفوق بكثير تلك التي تشغلها اللقطة نفسها إذا ما صُوِّرت بسرعة 25 إطارًا في الثانية، وهو ما يعني، طبقًا لتقنيات التسجيل الرقمي، إلْتِقاط وتسجيل قدْر أكبر من التفاصيل التي تحدِّد جودة الصورة والصوت عند البث.","page":null,"uri":null},{"id":685952,"arabic":"لوب توماس أرمات","english":"Thomas Armat Loop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العروة أو الثَنْية التي تتكوَّن داخل جهاز العرض عند تركيب الفيلم، والتي تَسمح للفيلم بحركة متقطعة سلسة أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بفتحة الجهاز التي يتوقف أمامها كل إطار للحظات، يتم خلالها عرضه على الشاشة. المصطلح مستمَد من اسم مخترع هذا اللُوب توماس أرمات Thomas Armat.","page":null,"uri":null},{"id":685953,"arabic":"مصباح عاكس","english":"1000 W reflector","french":null,"description":"مصباح مزوَّد بمرآة عاكسة ثابتة، تصل قوته إلى 1000 واط، وهو المصباح الذي يعرف باسم Ashcan.","page":null,"uri":null},{"id":685954,"arabic":"مسار الإسلاك","english":"Threading path","french":null,"description":"المَسار الصحيح الذي يجب أن يمر به الفيلم في رحلته من مكَبّ التغذية إلى مكَبّ الاستقبال داخل الكاميرا والطابعة، ومن بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال داخل جهاز العرض حتى لا يتعرض للانحشار أو التمزُّق.","page":null,"uri":null},{"id":685955,"arabic":"إسلاك","english":"Threading-up","french":null,"description":"هكذا يترجمها أحمد شفيق الخطيب في \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\". والإسْلاك لغويًّا عملية تمرير الخيط في ثقب الإبرة وكذلك عملية نظم اللؤلؤ والخرز في خيط لتشكيل عقد أو مسبحة. أما المقصود هنا، فهو عملية لَضْم أو تَدكيك أو تركيب الفيلم في المكان المخصَّص له في الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":685956,"arabic":"إسلاك","english":"Thread-up","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Threading-up، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685957,"arabic":"تقنية الكاميرات الثلاثة","english":"3-cam","french":null,"description":"مختصر اصطلاحي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-camera technique، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685958,"arabic":"تقنية الكاميرات الثلاثة","english":"Three-camera technique","french":null,"description":"تقنية استخدام ثلاث كاميرات، كل من زاوية مختلفة، لتصوير مشهد واحد. وهو أسلوب استعارته السينما من التلفزيون. توفر هذه التقنية أو الطريقة على المُخرج ومدير التصوير والممثلين عناء إعادة تصوير أجزاء من الحدث من زواية أو زوايا مختلفة، وهي مسألة مكلفة تستهلك وقتًا طويلًا، فضلًا عن أن اللقطات الملتقَطة بعد تغيير الزاوية يصعب أن تتطابق مع اللقطات الأصلية تطابُقًا كاملًا. كما أنها توفر لكل من المُخرج والمُوَلِّف عددًا كبيرًا من اللقطات التي يستطيعان المفاضَلة بينها واختيار أفضلِها لتركيب المشهد في صورته النهائية، وفقًا للأثر المطلوب.","page":null,"uri":null},{"id":685959,"arabic":"عملية ثلاثية الألوان","english":"Three-color process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ نظام يعتمد على توظيف الألوان الثلاثة الرئيسية، الأحمر والأخضر والأزرق، لإلْتِقاط الصور وطباعتها.","page":null,"uri":null},{"id":685960,"arabic":"ثلاثي الأبعاد","english":"3-D","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685961,"arabic":"ممثل لثلاثة أيام","english":"Three-day player","french":null,"description":"ممثل يتم التعاقُد معه لأداء دور يستغرق تصويره ثلاثة أيام فقط، وتحتِّم القواعد النقابية المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة على الشركة المنتِجة إبلاغ هذا الممثل عند نهاية اليوم الثالث أنه غير مطلوب للعمل في اليوم التالي، وإلا اعتبر ذلك إشارة إلى استمرار عمله، مما يحتِّم دفع أجره عن ثلاثة أيام أخرى في حالة حضوره إلى موقع التصوير بسبب عدم إبلاغه.","page":null,"uri":null},{"id":685962,"arabic":"تصوير سينمائي ثلاثي الأبعاد","english":"3-D cinematography","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685963,"arabic":"رسوم كومبيوترية ثلاثية الأبعاد","english":"3-D computer graphics","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional computer graphics، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685964,"arabic":"محول رقمي ثلاثي الأبعاد","english":"3-D digitizer","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional digitizer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685965,"arabic":"فيلم ثلاثي الأبعاد","english":"3-D film","french":null,"description":"طريقة مختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685966,"arabic":"ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ جسم أو موضوع تتوفر فيه الأبعاد الرئيسية الثلاثة وهي الارتفاع، والعرض، والعمق. كما تشير هذه الصيغة أيضًا إلى الصورة الفوتوغرافية أو السينمائية أو التلفزيونية التي يتم تنفيذها واستقبالها باستخدام تقنيات خاصة لخلْق إيهام بوجود الأبعاد الثلاثة.","page":null,"uri":null},{"id":685967,"arabic":"تصوير سينمائي ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional cinematography","french":null,"description":"واحد من عدة مُصطلَحات تُطلَق على عدد من أنظمة التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد. وكان القاسم المشترك بين هذه الأنظمة أنها نتيجة محاولات قام بها السينمائيون لخلْق إيهام بوجود عمق حقيقي للصورة السينمائية، رغم أنها معروضة على شاشة يَعرف المُشاهد مسبقًا أنها مسطَّحة، أي أنها أنظمة يسعى السينمائيون من خلالها إلى خلْق الإحساس بانفصال مقدمة المَنظر أو الديكور، وبروزها عن سواها من مُكمِّلات الديكور، وخلْق الإيهام بأن مختلف مستويات الصورة متباعدة ومتمايزة مكانيًّا، بل ومنفصلة. تعتمد هذه الأنظمة جميعها على فكرة استخدام الفاصل بين عيني الإنسان، أو بمعنى أكثر دقة، الفاصل بين وجْهة نظر العين اليمنى ووجْهة نظر العين اليسرى، وهو الفاصل المعروف عِلميًّا بالمحوَر البَيْني Interaxial. فمِجْساميةُ الرؤية أو الرؤية المجسَّمة Stereoscopy تخلق الإحساس نفسه بالعمق والمنظور الذي تخلقه الرؤية الطبيعية للعينين Binocular vision، حيث يؤدي الفارق بين العينين والذي يقدَّر بنحو 2.5 بوصة، إلى تكوين صورتَين شبكيَّتَين Retinal images مختلفتين، فمنظور العين اليسرى يركز، إلى حد ما، على مكوِّنات الجانب الأيسر للموضوع، بينما يركز منظور العين اليمنى، إلى حد ما، على مكوِّنات الجانب الأيمن للموضوع.\nمحاولات العلماء للوصول إلى ما يُعرف بالرؤية المِجْسامية أو المُجسَّمة Stereoscopic vision بدأت أولًا في مجال التصوير الفوتوغرافي، فقبل أن ينتهي القرن التاسع عشر كانت الصور الفوتوغرافية المِجْسامية أو المُجَسَّمة Stereograph قد انتشرت وانتشر معها الستيريوسكوب Stereoscope، وهو المنظار الخاص بمشاهَدة تلك الصور. نجاح العلماء والمخترعين في مجال التصوير الفوتوغرافي المِجْسامي أو المُجَسَّم Stereoscopic photography دفعهم إلى نقل تجاربهم إلى عالم السينما، وبدء ما يُعرف بالتصوير السينمائي المِجْسامي أو المُجَسَّم Stereoscopic cinematography، فكان لهم ما أرادوا من خلال ثلاثة أنظمة للتصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد، تم تطبيقها على التوالي:\n• عملية التجسيم Anaglyph process: تتلخص الفكرة الأساسية لعملية التجسيم في إلتِقاط لقطتَين مختلفتَين للمشهد الواحد، في التوقيت نفسه، بحيث تمثل اللقطة الأولى وجْهة نظر العين اليمنى واللقطة الثانية وجْهة نظر العين اليسرى، يستوي في ذلك أن يجري التصوير باستخدام كاميرتَين أو باستخدام كاميرا واحدة ذات عدستَين منفصلتين، أو باستخدام كاميرا واحدة ذات عدسة واحدة تتركب من محوَرَين بصريَين، على أن تحاكي المسافةُ بين العدستَين أو المحوَرَين المسافةَ بين العينين. اللقطتان الملتقَطتان بالكاميرتَين، أو بالعدستَين أو بالعدسة ذات المحوَرَين، يتم طبعهما بواسطة طابعة بصرية بلونَين مختلفين، عادة أحمر وأخضر، على بَكرة واحدة تحتوي على فيلم ذي طبقتَين حساستين Two-layered film. وعند عرض الشريط المزدوج الطبع، فإن الإحساس بالتجسيم أو البُعد الثالث كان يتحقق من خلال استخدام المنظار المُجسِّم Anaglyphoscope، وهو منظار خاص يتكوَّن من مُرشِّحَين، بدلًا من العدستَين، لكل منهما لون صورة من الصورتَين المطبوعتين ازدواجيًّا على الشريط. وهكذا، كان كل مُرشِّح من هذين المُرشِّحين يعمل على حجْب الصورة ذات اللون المماثل للونه، وذلك حتى تلتقط العين الصورة ذات اللون المخالف للونه فقط. وكان أول فيلم أُنتج باستخدام هذه التقنية هو سلطان الحب The Power of Love الذي أخرجه هاري فايرول Harry K. Fairoll وعُرض في لوس آنجليس في 27 أيلول/سبتمبر 1922. كما شهدت نيويورك في 10 حزيران/يونيه 1925 عرضًا لبعض المَشاهد التي أنتجها، مستخدمًا هذه التقنية، كلٌ من إدوين بورتر Edwin S. Porter وويليام وادِّد William E. Wadded. غير أن هذه الطريقة لم تصمد طويلًا، حيث كانت عاجزة عن التعامل مع الأفلام الملوَّنة، كما أن ارتداء المنظار الخاص بها كان يسبب إرهاقًا شديدًا للعين ويصيب المُشاهد بالصداع. وهكذا، ومع منتصف الثلاثينيات من القرن العشرين، تخلّى السينمائيون عن هذه الطريقة، لتحل محلها طريقة أخرى عُرفت بالتصوير الثلاثي الأبعاد بالعدسات المُستقطِبة.\n• التصوير الثلاثي الأبعاد بالعدسات المُستقطِبة Polaroid 3-D: اعتمدت فكرته على تصوير المشهد الواحد بواسطة كاميرا واحدة ذات عدستَين مستقطبتَين أو بواسطة كاميرتَين لكل منهما عدسة واحدة مُستقطِبة، حيث تُمَرِّر العدسة الأولى الموجات الضوئية ذات المَسار الأفقي، بينما تُمَرِّر العدسة الثانية الموجات الضوئية ذات المَسار العمودي. بعد ذلك، يُعرض الشريطان بواسطة جهازَي عرض منفصلَين متزامنَين، على جمهور المشاهدين المزوَّدين بمنظار خاص يحتوي على مُرشِّحَين مُستقطِبَين، يستقطب الأول الأشعة الأفقية، بينما يستقطب الثاني الأشعة العمودية، وهو ما يحقق للمُشاهد الإحساس بوجود عمق أو بُعد ثالث للصور المعروضة، ويوفر له رؤية تكاد تماثل الرؤية الطبيعية للعينين. مؤرخو السينما متفقون على أن هذا النظام قد خرج إلى الوجود عام 1936، غير أنهم يختلفون حول تحديد الفيلم الذي كان له سَبْقُ استخدامه، فقد ظهر في العام نفسه فيلمان يطبِّقان نظرية العدسات المُستقطِبة، الفيلم الإيطالي زفاف المُتسوِّل Nozze Vagabonde الذي أخرجه غويدو بريغنوني Guido Brignone، والفيلم الألماني تستطيع بالكاد أن تلمسها Zum Greifen nah، وهو فيلم أغفلت المَراجع السينمائية ذكر اسم مُخرجه! وإذا كان تطبيق نظرية الاستقطاب الضوئي في مجال التصوير السينمائي قد تحقق عام 1936، فإن النظرية نفسها كانت قد ولدت قبل ذلك بسنوات قليلة على يد المخترع الأمريكي إدوين هربرت لاند Edwin Herbert Land الذي لم يلبث أن طوَّر هذه النظرية وحوَّلها إلى واقع عملي يتمثل في مصنع ينتج المرشِّحات والعدسات والنظّارات الشمسية التي تستقطب الضوء. وأيًّا ما كان مصدر أو أصل هذا الاختراع، فقد تلقَّفته هوليوود لتُطوِّره مع بداية الخمسينيات من القرن العشرين، ولتتخذ منه سلاحًا في معركتها مع الوافد الجديد، التلفزيون، الذي استطاع اقتطاع أعداد هائلة من روّاد السينما، ليحوِّلهم إلى مشاهدين تلفزيونيين من منازلهم. وهكذا أنتجت هوليوود خلال الخمسينيات عددًا من الأفلام ذات الأبعاد الثلاثة التي حققت نجاحًا فنيًّا وتجاريًّا ملحوظًا، مثل فيلم شيطان بوانا Bwana Devil الذي أخرجه آرش أوبولر Arch Oboler عام 1952، وفيلم بيت الشمع House of Wax الذي أخرجه أندريه دي توث André De Toth عام 1953. ورغم النجاح النسبي لهذه الطريقة، خاصة فيما يتعلق بقدرتها على تصوير أفلام ملوَّنة ذات بُعد ثالث، فهي لم تلبث أن فقدت بريقها في نظر الجمهور، كما فقدت جدواها في نظر صانعي السينما نظرًا لارتفاع تكاليفها، حتى أن فيلم قَبِّليني يا كايت Kiss me Kate الذي أخرجه جورج سيدني George Sidney عام 1953، وفيلم اقتُلْها عندما يرنّ الهاتف Dial M for Murder الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1954، قد عُرضا من خلال نسخة مسطَّحة ثنائيةِ الأبعاد، رغم أنهما كانا قد صُوِّرا باستخدام تقنية البُعد الثالث.\n• السياق التناوُبي للإطارات Alternate-frame sequencing: يُعرف هذا النظام أحيانًا بنظام الصور المتناوبة Alternate images، ويتم بموجبه تصوير الفيلم بواسطة كاميرتَين، مثل معظم طُرق التصوير السينمائي الثلاثي الأبعاد. بعد ذلك، يتم طباعة إطارات الفيلمَين على شريط واحد بالتناوُب أو بالتبادُل، فيوضع أولًا الإطار الأول من الشريط الملتقَط بالكاميرا التي تمثل العين اليسرى، يليه مباشرة الإطار الأول من الشريط الملتقَط بالكاميرا التي تمثل العين اليسرى، وهكذا بالتبادُل حتى نهاية الشريطَين. الشريط الجديد سوف يصل طوله بالطبع إلى ضعف الطول الحقيقي للفيلم، إذ يجمع بين الشريطَين اللذين إلتَقَطَت كلَ واحد منهما كاميرا منفصلة، لذلك فإنه يُعرض على الشاشة بسرعة 48 إطارًا في الثانية الواحدة، أي ضعف سرعة العرض العادية، وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة. وحتى يتمكن المشاهدون من مشاهَدة الفيلم مجسَّمًا، فإنهم مطالَبون بارتداء منظار خاص، شديد التعقيد، يُعرف بالمنظار ذي الغالق المصنوع من الكريستال السائل LCD shutter glasses. ورغم دقة الصورة التي ينتجها هذا النظام، فهو لم يعد مستخدَمًا في دُور العرض التجاري، وذلك لأسباب عدة منها أنه يحتاج إلى عملية طباعة بالغة التعقيد، ويحتاج إلى أجهزة عرض خاصة، بالإضافة إلى ارتفاع تكلفة المنظار الخاص به، حيث يتجاوز سعر المنظار الواحد 100 دولار أمريكي. غير أن أنواعًا مختلفة من هذا المنظار تُستخدم الآن مع أجهزة العرض المنزلي الخاصة بالأفلام ذات البُعد الثالث Home 3-D movie system.\nالأفلام السينمائية ذات الأبعاد الثلاثة شهدت انتشارًا وإقبالًا ملحوظَين خلال الخمسينيات من القرن العشرين، خاصة بعد أن اعتبرتها هوليوود سلاحًا مهمًّا في معركتها ضد التلفزيون، ووسيلة مهمة لاستعادة رُوّاد السينما الذين اجتذبهم التلفزيون. غير أن بريق هذه الأفلام لم يلبث أن خفت، حتى اختفت تقريبًا قبل نهاية الخمسينيات، ليخرج إلى العالم فيلم من هذه النوعية كل بضع سنوات.\nفي عام 1986، شهدت السينما الـمِجْسامية أو الـمُجَسَّمة نقلة نوعية وجماهيرية كبيرة، وذلك عندما ظهر أول فيلم في العالم استُخدم في إنتاجه نظام IMAX 3-D، وهو فيلم انتقالات Transitions، وهو فيلم وثائقي Documentary Film مدته 20 دقيقة وقد أنتج لحساب معرض فانكوفر، وأخرجه كولن لو Colin Low وطوني لانزيلو Tony Lanzelo. وفي عام 1995، ظهر أول فيلم روائي يَستخدم تقنية IMAX 3-D، وهو أجنحة الشجاعة Wings of Courage، وهو فيلم أمريكي فرنسي مشترك قصير، أخرجه جان جاك أنّو Jean-Jacques Annaud، يبلغ طول نسخته الأمريكية 40 دقيقة بينما يبلغ طول النسخة الفرنسية 50 دقيقة. وفي عام 2003، أنتجت شركة والت ديزني Walt Disney Pictures أول فيلم وثائقي طويل، يستخدم نظام IMAX 3-D، وهو أشباح الأعماق Ghosts of the Abyss الذي أخرجه جايمس كاميرون James Cameron، الذي يستكشف فيه بقايا سفينة تايتانيك الغارقة في أعماق المحيط الأطلنطي منذ عام 1912. وقد استخدم كاميرون في هذا الفيلم كاميرات الفيديو الخاصة بالتلفزيون الفائق الإيضاحية HDTV video cameras.\nهذا التزاوُج بين السينما والفيديو كان شهادة ميلاد عصر جديد من عصور السينما المجسَّمة، عصر تصبح أدواته كلها رقمية، وهو ما يمهد الطريق أمام جيل جديد من الأفلام ذات البُعد الثلاثي، أفلام لا يحتاج تصويرها إلى كاميرتَين، ولا يحتاج عرضها إلى جهازَي عرض متزامنَين، وأخيرًا، وهو الأهم، لا يحتاج مُشاهِدُها إلى مناظير خاصة ترهق الجيب والعين معًا!","page":null,"uri":null},{"id":685968,"arabic":"رسوم كومبيوترية ثلاثية الأبعاد","english":"Three-dimensional computer graphics","french":null,"description":"صور ثلاثيةُ الأبعاد مخلَّقة باستخدام الكومبيوتر Three-dimensional computer-generated imagery. ويُقصد بهذا التعبير الرسوم Graphics والصور المتحركة التي يتم تصميمها وتنفيذها باستخدام برامج كومبيوتر خاصة، تخلق الإيهام بوجود أبعاد ثلاثة للصورة، وذلك محاكاةً للواقع. استُخدمت تلك التقنية لأول مرة في بعض مَشاهد فيلم عالم المستقبل Futureworld وهو فيلم من أفلام الإثارة Thriller والخيال العِلمي Science Fiction، أخرجه ريتشارد هيفرون Richard T. Heffron عام 1976. بعد هذا الفيلم تتابعت محاولات الاستفادة من تلك التقنية في كثير من الأفلام، في رحلة طويلة تُوِّجت بإنتاج أول فيلم يعتمد بشكل كامل على تقنية الصور الثلاثيةِ الأبعاد المخلَّقة كومبيوتريًّا، وهو فيلم قصة لعبة Toy Story الذي أخرجه جون لاسِّتر John Lasseter عام 1995.","page":null,"uri":null},{"id":685969,"arabic":"مرقمن ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional digitizer","french":null,"description":"ماسِح لايزري ينقل إحداثيات Coordinates الهيئة العامة لشيء حقيقي ولونه وتخزينها داخل الكومبيوتر في صورة رقمية، حيث يتم استخدامها لتخليق نموذج ثلاثي الأبعاد Three-dimensional model.\nيلعب المُرَقْمِن اللايزري دورًا مهمًا في عمليات إنتاج أفلام التحريك الكومبيوتري Computer animation films، حيث إن النموذج الذي يتم إنتاجه يجيء مطابِقًا للواقع تمامًا، نظرًا لاعتماده على مصدر واقعي بالفعل، كما أن إنتاج النموذج الرقمي بهذه الطريقة أكثر سهولة وسرعة، مقارنة بعملية تخليق النموذج من نقطة الصفر باستخدام برامج التحريك الكومبيوتري.\nمن أبرز الأسماء التجارية في هذا الميدان، مُرَقْمِنان أو ماسِحان لايزريان تنتجهما شركة واحدة هي شركةُ سايبرواير Cyberware, Inc.، التي يقع مقرها في مدينة مونتراي بولاية كاليفورنيا. هذان النوعان هما:\n• مُرَقْمِن سايبرواير الثلاثي الأبعاد الملوَّن Cyberware 3-D Color Digitizer، ويتضمَّن مستشعِرًا فيديويًّا Video sensor يمسح ويُرَقْمِن صورة جانبية Profile عالية الجودة، ملتقَطة من منظورَين مختلفين، بينما يَلتقط مستشعِر فيديوي آخر المعلومات الخاصة بألوان الجسم الذي يجري إلْتِقاطه ورَقْمَنَتُه وتخزينه.\n• ماسِح سايبرواير للجسد الكامل Cyberware Whole Body Scanner، الذي يَلتقط ويُرَقْمِن صورة لكامل جسد الشخص باستخدام أربع ماسِحات، تتوَلّى مسح الشخص من قمة رأسه إلى أخمص قدميه.\nلمزيد من المعلومات وللتعرف على منتَجات الشركة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.cyberware.com","page":null,"uri":null},{"id":685970,"arabic":"فيلم ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional film","french":null,"description":"فيلم سينمائي يَستخدم عدّة وسائل تقنية، من أجل أن يخلق الإيهام بوجود ثلاثة أبعاد للصورة المعروضة على الشاشة، الارتفاع Heigh، والعرض Width، وأخيرًا العمق، وهو ما يُكسب الفيلم اسم وصِفة ثلاثي الأبعاد.","page":null,"uri":null},{"id":685971,"arabic":"ماسح لايزري ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional laser scanner","french":null,"description":"الماسح بشكل عام هو جهاز مسطَّح يُستخدم لمسح الصور الفوتوغرافية واللوحات الفنية والنصوص، ويحتوي على شعاع إلكتروني Electronic beam يتم تحريكه أو تمريره عبر صورة ما أو شيء ما أو صفحة ما، من خلال سلسلة من الخطوط Lines ليصبح الموضوع الممسوح مرمَّزًا رقميًّا Digitally coded بغرض تخزينه في ذاكرة كومبيوتر، وهو الأمر الذي يسهل استعادة صورة رقمية للصورة الحقيقية أو الجسم الفعلي أو الصفحة التي تم مسْحُها، إما لمجرد مشاهدتها أو بغرض إجراء بعض التعديلات عليها.\nأما الماسِح اللايزري الثلاثي الأبعاد فهو واحد من الأدوات المهمة في عملية تخليق الرسوم الكومبيوترية الثلاثيةِ الأبعاد 3D CGI. وهو جهاز للرسم المحوَري أو الإطاري، يحيط الموضوع أو الشخص المطلوب رسمه بشعاع من اللايزر، حتى يمكن مسْح الأبعاد الخارجية لسطح هذا الموضوع، أو لجسم ذلك الشخص، مَسحًا بصريًّا Optically دقيقًا. نتيجة لذلك المسح، يتم تخزين صورة ثلاثية الأبعاد للموضوع أو الشخص على جهاز الكومبيوتر، لاستخدامها فيما بعد كإطار لتخليق موضوع جديد أو شخصية مبتكرة. ففي أفلام مثل كينغ كونغ King Kong الذي أخرجه بيتر جاكسون Peter Jackson عام 2005، تم استخدام الماسِح اللايزري الثلاثي الأبعاد لتصوير شخص حقيقي أثناء قيامه بأداء بعض الحركات الخاصة بكينغ كونغ، ثم في مرحلة لاحقة استُخدمت الصورة الإطارية المجسَّمة لذلك الممثل كإطار خارجي تم ملؤه بجسد كينغ كونغ كما تخيَّله وصمَّمه فنانو التحريك.","page":null,"uri":null},{"id":685972,"arabic":"نموذج ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional model","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تعبير يُطلق على أيّ نموذج مجسَّم يتمتع بالأبعاد الثلاثة الرئيسية وهي الارتفاع Height، والعرض Width، والعمق. يستوي في ذلك أن يكون هذا النموذج مصغَّرًا Miniature لقلعة كبيرة سوف يتم تدميرها، أو لشاحنة سوف يتم تفجيرها، أو تمثالًا من الطمي، أو عيِّنة لمنتَج كبير الحجم، تُستخدم في تصوير إعلان تجاري للمنتَج الأصلي.\n• تعبير يُطلَق على الشخص الحقيقي الذي يُستخدم كنموذج حي Live model في التصوير الثلاثي الأبعاد Three-dimensional photography والصور المجسَّمة Stereoscopic photography وعند إنتاج صور ثلاثية الأبعاد باستخدام الكومبيوتر 3D CGI.","page":null,"uri":null},{"id":685973,"arabic":"فيلم ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional movie","french":null,"description":"فيلم سينمائي يُعرض على شاشة سينمائية عادية مسطَّحة، لكنه يبدو، عند العرض، كما لو كان ثلاثي الأبعاد، وذلك عن طريق خلْق إيهام بصري يُشعِر المُشاهد بوجود عدّة مستويات من العمق فيما بين مقدمة المَنظر أو الديكور وخلفيته. وهو التأثير الذي يتم الحصول عليه من خلال تصوير اللقطة الواحدة بواسطة كاميرتَين، أو بواسطة كاميرا ذات عدستَين، تبعد كل عدسة منهما عن الأخرى مسافة تُحاكي المسافة بين العينين في وجه الإنسان، وتُعرف هذه الكاميرا بالكاميرا المجسِّمة Stereoscopic. وفي قاعة العرض، تُعرض النسختان النهائيتان باستخدام جهازَين للعرض، في الحالة الأولى، أو تُعرض النسخة المصوَّرة بعدستَين وكاميرا واحدة باستخدام جهاز عرض واحد ذي عدستَين، في الحالة الثانية. وفي الحالتَين، يشاهِد المتفرجون ما يُعرض على الشاشة من خلال منظار خاص يتم توزيعه عليهم لدى دخولهم إلى القاعة.\nالحصول على صور مجسَّمة Stereoscope ثلاثية الأبعاد حلم راود أفكار المصوِّرين منذ اختراع الكاميرا الفوتوغرافية، حتى تمكنوا من تحقيق ذلك الحلم والحصول على صور فوتوغرافية مجسَّمة قبل نهاية القرن التاسع عشر، عندما توصل عالم الفيزياء البريطاني سير تشارلز ويتستون Sir Charles Wheatstone إلى نظرية تقول إن إلْتِقاط صورتَين مختلفتَي المنظور لموضوع واحد، يمكن أن يخلق، عند النظر إليهما معًا بطريقة معيَّنة ومن زاوية معيَّنة، صورة مجمعة ثلاثية الأبعاد لذلك الموضوع، وهي النظرية التي أثبتها عمليًّا، ليقدم لنا في عام 1838 أول صورة فوتوغرافية ثلاثية الأبعاد.\nمع اختراع السينما، واصل المصوِّرون محاولاتهم في هذا المجال حتى استطاعوا تقديم أول فيلم سينمائي ثلاثي الأبعاد، وكان ذلك عام 1922. بعض المَراجع السينمائية تقول إن فيلم شيطان بوانا Bwana Devil الذي أخرجه آرش أوبولر Arch Oboler عام 1953 هو أول فيلم مجسَّم ثلاثي الأبعاد، إلّا أن البحث الذي أجريتُه في هذا المجال كشف لي أن شيطان دوانا هو أول فيلم سينمائي ناطق وملوَّن ثلاثي الأبعاد، أما أول فيلم ثلاثي الأبعاد على الإطلاق فهو فيلم سلطان الحب The Power of Love الذي صوَّره هاري فيرال Harry K. Fairall وشارك في إخراجه مع نات ديفيريش Nat G. Deverich. سلطان الحب فيلم صامت، أبيض وأسود، وهو الفيلم الوحيد الذي تم إنتاجه باستخدام تقنية خاصة ومعقَّدة ابتكرها مصوِّر الفيلم ومنتِجه ومُخرجه المشارك هاري فيرال بمساعدة روبرت إلدِر Robert F. Elder. كانت هذه الطريقة تعتمد على تصوير كل لقطة من لقطات الفيلم بواسطة كاميرتَين منفصلتين، لكنهما تعملان بشكل متزامن، وهو ما يعني الحصول على نسختَين نهائيتين من الفيلم، يتحتَّم عرضهما معًا، في تزامُن دقيق، بواسطة جهازَي عرض منفصلين. هذا وتؤكد معظم مَراجع تاريخ السينما أن نُسَخ هذا الفيلم قد فُقدت، وهي خسارة كبيرة، خاصة إذا ما علمنا أنه الفيلم الوحيد تقريبًا الذي صُوِّر باستخدام هذه التقنية المعقَّدة.","page":null,"uri":null},{"id":685974,"arabic":"ماسح ثلاثي الأبعاد","english":"Three-dimensional scanner","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-dimensional laser scanner، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685975,"arabic":"رؤية مجسمة ثلاثية","english":"Three-dimensional stereoscopy","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-dimensional cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685976,"arabic":"شركة المرئيات المجسمة","english":"Three-Dimensional Video Corporation","french":null,"description":"واحدة من أكبر الشركات المتخصصة في تقنيات ووسائل إنتاج الأفلام السينمائية والتلفزيونية الثلاثية الأبعاد، والصور الفوتوغرافية المجسَّمة، بالإضافة إلى النظّارات الخاصة بمشاهَدة الأفلام السينمائية الثلاثية الأبعاد. يقع مقر هذه الشركة في مدينة وُودلاند بولاية كاليفورنيا الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":685977,"arabic":"ماسح لايزري ثلاثي الأبعاد","english":"3-D laser scanner","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional laser scanner، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685978,"arabic":"نموذج ثلاثي الأبعاد","english":"3-D model","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional model، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685979,"arabic":"فيلم ثلاثي الأبعاد","english":"3-D movie","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional movie، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685980,"arabic":"ماسح ثلاثي الأبعاد","english":"3-D scanner","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional scanner، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685981,"arabic":"تصوير سينمائي ثلاثي الأبعاد","english":"3-D stereoscopy","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional stereoscopy، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685982,"arabic":"ثري دي فيديو كوربوراشن","english":"3-D Video Corporation","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-dimensional Video Corporation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685983,"arabic":"ذو الرؤوس الثلاثة","english":"Three Head","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-stripe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685984,"arabic":"أصل ثلاثي الرؤوس","english":"Three H master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-stripe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685985,"arabic":"حركة بانورامية كاملة","english":"Three hundred sixty degree pan","french":null,"description":"لقطة تتحرك الكاميرا خلالها حركة دائرية كاملة حول محوَرها، لتصوِّر جميع أرجاء المَنظر أو الديكور وما يدور فيه من حركة وأحداث. من المَشاهد التي استُخدمت فيها هذه اللقطة بشكل معبِّر، مشهد العشاء في فيلم ساعة الذئب Hour of the Wolf الذي أخرجه إنغمار برغمان Ingmar Bergman عام 1968. في ذلك المشهد، وضَعَ برغمان الكاميرا في منتصف طاولة الطعام الدائرية، ودار بها حول محوَرها دورة كاملة مستعرضًا وجوه الموجودين على المائدة من وجْهة نظر إحدى الشخصيات الموجودة على الطاولة، مؤكدًا عزلة هذه الشخصية في مواجهة الآخرين، وانفصالها عنهم. جدير بالذكر أن ساعة الذئب في الموروث الأوروبي هي الساعة التي تفصِل بين رحيل الليل وطلوع الفجر، وتروي الموروثاتُ الأوروبية أن الأرواح الشريرة تنطلق خلال هذه الساعة في صورة ذئاب متوحشة، لتغزو عقول وقلوب البشر خلال نومهم، كما تؤكد تلك الموروثات أن معظم حالات الوفيات تقع خلال تلك الفترة، بسبب عجز البشر عن مواجهة تلك الكوابيس الوحشية.","page":null,"uri":null},{"id":685986,"arabic":"لقطة دائرية كاملة","english":"360-degree pan","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three hundred sixty degree pan، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685987,"arabic":"ثلاثي الثقوب","english":"Three-perf","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-perforation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685988,"arabic":"ثلاثي الثقوب","english":"Three-perforation","french":null,"description":"فيلم، ونظام تصوير، يَستخدم ثلاثة ثقوب فقط، من الثقوب الأربعة الموجودة على كل جانب من جانبَي الفيلم قياس 35 مم، بغرض توفير 25 في المائة من الخام المستخدَم لكل لقطة.","page":null,"uri":null},{"id":685989,"arabic":"إضاءة ثلاثية المصدر","english":"3-point lighting","french":null,"description":"طريقة مُختصرة لكتابة مُصطلَح Three-point lighting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685990,"arabic":"إضاءة ثلاثية المصدر","english":"Three-point lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأسلوب التقليدي، والأكثر شيوعًا، من أساليب الإضاءة، والذي يعتمد فيه مديرُ التصوير على ثلاثة مصادر أو ثلاثة أنواع من الضوء هي:\n• الضوء الرئيسي Key light.\n• الضوء المساعد أو المالئ Fill light.\n• الضوء الخلفي Back light.","page":null,"uri":null},{"id":685991,"arabic":"زاوية الثلاثة أرباع","english":"Three-quarter angle","french":null,"description":"وضْع الكاميرا بحيث تواجه 75 في المائة من الموضوع الذي يجري تصويره، بمعنى أن ترى الكاميرا جزءًا من واجهة الموضوع، وجزءًا من أحد جانبَيه في وقت واحد، الأمر الذي يُضفي على الموضوع تجسيمًا، ويوفر للقطة عمقًا يزيد بكثير عما توفره لقطة تُواجِه فيها الكاميرا الموضوع مواجهة صريحة، بحيث تكون هي وواجهة الموضوع على محوَر عمودي واحد.","page":null,"uri":null},{"id":685992,"arabic":"ضوء الثلاثة أرباع الرئيسي","english":"Three-quarter front key","french":null,"description":"ضوء رئيسي يوضَع على زاوية قدْرها 45 درجة بالنسبة إلى محوَر عدسة الكاميرا، وعند مستوى أعلى من مستوى العدسة بعض الشيء. يُستخدم هذا الضوء، بالإضافة إلى ضوء مساعد أو مالئ وضوء خلْفي، عند تصوير لقطة شخصية Portrait.","page":null,"uri":null},{"id":685993,"arabic":"لقطة الثلاثة أرباع","english":"Three-quarter shot","french":null,"description":"اسم قليل الاستعمال للقطة التي تُعرف على نطاق واسع باللقطة العامة المتوسطة Medium long shot، وهي لقطة تقف في منتصف المسافة بين اللقطة العامة واللقطة المتوسطة، وبالتالي فهي اللقطة التي تحتوي على شخص أو أكثر، من الركبتَين إلى ما فوق الرأس. تُطلِق بعض المَراجع على هذه اللقطة اسم اللقطة الأمريكية American shot، بسبب انتشارها بنسبة كبيرة في أفلام الغرب الأمريكي Western Film.","page":null,"uri":null},{"id":685994,"arabic":"منظر الثلاثة أرباع","english":"Three-quarter view","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-quarter angle، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685995,"arabic":"ثلاثيات","english":"Threes","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإطارات التي يتم تعريضها بمعدل ثلاثة إطارات في كل مرة تدور فيها الكاميرا، وهو أسلوب مستخدَم في إنتاج أفلام التحريك بالطريقة التقليدية القديمة.","page":null,"uri":null},{"id":685996,"arabic":"لقطة ثلاثية","english":"Three-shot","french":null,"description":"لقطة تجمع بين ثلاثة أشخاص، وغالبًا ما تكون هذه اللقطة لقطة متوسطة Medium shot.","page":null,"uri":null},{"id":685997,"arabic":"كاميرا ذات أشرطة ثلاثة","english":"Three-strip camera","french":null,"description":"كاميرا سينمائية تَستخدم ثلاثة أفلام سالبة مختلفة لتسجيل الموجات الضوئية الخاصة بالألوان الرئيسية الثلاثة. أنتجت هذه الكاميرا شركةُ تكنيكالور موشن بيكتشرز Technicolor Motion Pictures عام 1932، حيث زوَّدتها بموشور مُجَزّيء للشعاع Beam-splitting prism، لتسجيل الموجات الضوئية لكل لون على فيلم مستقل.","page":null,"uri":null},{"id":685998,"arabic":"ذو الخطوط الثلاثة","english":"Three-stripe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-stripe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":685999,"arabic":"فيلم ذو خطوط ثلاثة","english":"Three-stripe film","french":null,"description":"فيلم واحد يحتوي على ثلاثة خطوط للتسجيل المغناطيسي للصوت، تُستخدم في مرحلة مزج الصوت الأوَّلي أو الميكساج الأوَّلي، حيث يتضمَّن كل خط واحدًا من المَسارات الرئيسية الثلاثة وهي:\n• المَسار الخاص بالحوار Dialogue track، المعروف اختصارًا بحرف D.\n• المَسار الخاص بالموسيقى Music track، المعروف اختصارًا بحرف M.\n• المَسار الخاص بالمؤثرات الصوتية Effects track، المعروف اختصارًا بحرف E.","page":null,"uri":null},{"id":686000,"arabic":"ثلاثي المسارات","english":"Three track","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-stripe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686001,"arabic":"مجسم ثلاثي المسارات","english":"Three-track stereo","french":null,"description":"صوت مجسَّم مسجَّل على ثلاثة مَسارات مستقلة على نسخة موجبة عادية، ذات ثقوب قياسية. تسمح المَسارات الثلاثة بتوزيع الصوت توزيعًا مقصودًا، بحيث يصل الصوت إلى المُشاهد عبر ثلاثة مواقع تقع خلف الشاشة، واحد على يمينها، والثاني على يسارها، والثالت عند منتصفها، دون حاجة إلى مَسار رابع.","page":null,"uri":null},{"id":686002,"arabic":"ثلاثة إتنين واحد","english":"Three ... two ... one!","french":null,"description":"العَدّ التنازُلي، وهو إشارة صوتية أو بصرية تشير إلى قرب بدء حدث معيَّن، بدء تصوير لقطة معيَّنة، أو بدء بث برنامج تلفزيون حي، أو تمهيدًا لوقوع انفجار داخل مشهد سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":686003,"arabic":"منظر ثلاثي الجدران","english":"Three-wall set","french":null,"description":"منظر أو ديكور يحتوي على الجدارَين الأيمن والأيسر، بالإضافة إلى الجدار الخلفي، حيث يكون مكانُ الجدار الرابع، الأمامي، مفتوحًا، لتُسجِّل الكاميرا الحدث من خلاله.","page":null,"uri":null},{"id":686004,"arabic":"غالق ثلاثي","english":"Three-wing shutter","french":null,"description":"غالق يتألف من ثلاث شرائح أو صفائح.","page":null,"uri":null},{"id":686005,"arabic":"العتبة أو المستهل","english":"Threshold","french":null,"description":"المرحلة التي تبدأ عندها الطبقة الحساسة للفيلم إنتاج درجة من الكثافة تخرج بها الصورة من حالة الغشاوة أو الضبابية، أثناء عملية التحميض.","page":null,"uri":null},{"id":686006,"arabic":"فيلم مثير أو مشوق","english":"Thriller","french":null,"description":"مُصطلَح عام لا يُقصد به صنف فيلمي معيَّن، بل أيّ فيلم يخلق جوًا من الإثارة والترقُّب، وهي مواصفات تنطبق على عدّة أصناف فيلمية مثل:\n• أفلام المغامرات Adventurre Film.\n• أفلام الجريمة Crime Film.\n• أفلام المحقِّق Detective Film.\n• أفلام الرعب Horror Film.\n• أفلام الجاسوسية Spy Film.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة هذه الأصناف الفيلمية، وفقًا لترتيبها الأبجدي في الموسوعة.","page":null,"uri":null},{"id":686007,"arabic":"أفلام الإثارة على الطريقة الإيطالية","english":"Thrilling all’italiana","french":null,"description":"مُصطلَح إيطالي دارج يُقصد به نفس ما يُقصد بالمُصطلَح النقدي الأكاديمي جالُّو Giallo. كلمة جالُّو كلمة إيطالية تعني أصفر، أما المُصطلَح فهو مُصطلَح أدبي في الأصل، يُقصد به ما يُعرف بالقصص الصفراء، وهي القصص البوليسية التي تستمد هذا الاسم من نوعية الورق الأصفر الرخيص الثمن الذي يُستخدم لطباعتها ونشرها.\nسينمائيًّا، يشير هذا المُصطلَح إلى صنف فيلمي إيطالي يجمع بين بعض سِمات أفلام الرعب Horror Film وبعض سِمات أفلام الشهوانية Erotic Film، رغم أن المُشاهد السينمائي الإيطالي العادي يَستخدم مُصطلَح جالُّو للإشارة إلى أيّ فيلم من أفلام الرعب، بغضّ النظر عن مضمونه وموطن إنتاجه، في الوقت الذي يَستخدم فيه هذا المُشاهِد مُصطلَح Thrilling all’italiana، الذي يعني أفلام الإثارة على الطريقة الإيطالية، أو مُصطلَح Spaghetti thrillers، الذي يعني أفلام الإثارة السْباغيتّية، لوَصْف ما يُطلَق عليه أكاديميًّا جالُّو.\nتتميَّز أفلام الإثارة على الطريقة الإيطالية بمَشاهد قتل تستغرق فترة زمنية طويلة، وتتضمَّن أنهارًا متدفقة من الدماء المسفوكة، وتقدَّم من خلال حركة كاميرا ذات أسلوب متميِّز، بينما تغلِّف هذه المَشاهد موسيقى تم تأليفها وإعدادها بشكل غير طبيعي على الإطلاق. كما تتضمَّن هذه الأفلام بعض ملامح فن الأوبرا بشكل خاص، وبعض ملامح المَشاهد المسرحية بشكل عام، بالإضافة إلى مَشاهد الجنس التي تقدَّم بإسراف مبالَغ فيه.\nتتَّصف الشخصية أو الشخصيات الرئيسية في أفلام الإثارة على الطريقة الإيطالية بعدد من السِمات السيكولوجية، مثل الجنون أو الانعزالية أو جنون العظمة، وهي سِمات يمكن رصدها بسهولة في واحد من أبرز أفلام هذا الصنف الفيلمي وهو فيلم سَوْءَتُكِ غرفةٌ مغلَقة، وأنا الوحيد الذي يملك مفتاحها Il tuo vizio è una stanza chiusa e solo io ne ho la chiave، الذي أخرجه سيرجيو مارتينو Sergio Martino عن قصة قصيرة للكاتب القصصي البريطاني إدغار ألان بو Edgar Allan Poe عنوانها القطة السوداء The Black Cat.\nتأثر مُخرجو أفلام الإثارة على الطريقة الإيطالية بنوع فرعي من أفلام الرعب الألمانية وهو النوع المعروف بأفلام الجريمة Kriminalfilm التي تشكل مجموعة من أفلام الأبيض وأسود أُنتجت في ألمانيا خلال الستينيات، واعتمدت جميعها على قصص كاتب بريطاني آخر هو إدغار والاس Edgar Wallace، كما تأثروا بعدد من أفلام المُخرج السويدي أرني ماتسون Arne Mattsson، وهو مُخرج جيد ولكنه مظلوم إعلاميًّا ونقديًّا، حيث لا تعني السينما السويدية بالنسبة للكثيرين إلّا إنغمار برغمان Ingmar Bergman وأفلامه.\nبدأ هذا الصنف الفيلمي الإيطالي بفيلمَين أخرجهما ماريو بافا Mario Bava، وهما:\n• الفتاة التي عَرفت أكثر من اللازم La ragazza che sapeva troppo عام 1963، وعنوان الفيلم، كما هو واضح، مستوحى من عنوان فيلم الرجُل الذي عَرف أكثر من اللازم The Man Who Knew Too Much، الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1956. يدور الفيلم حول قصة فتاة جاءت إلى روما لتضع الصُدفة في طريقها جريمة قتل لم يشهدها أحد سواها.\n• ست نساء للقتل Sei donne per l’assassino عام 1964، والذي عُرض خارج إيطاليا تحت اسم دم ودانتيل أسود. يدور الفيلم حول سلسلة من جرائم القتل التي راحت ضحيتَها مجموعة من عارضات الملابس الداخلية، على يد قاتل يغطي وجهه بقناع. وهو الفيلم الذي أدخل إلى السينما الإيطالية واحدًا من الرموز الأساسية لذلك الصنف الفيلمي، وأعني بهذا الرمز، القاتل المقنَّع، الذي يحمل سلاحًا لامعًا ويرتدي قفّازًا من الجلد الأسود.","page":null,"uri":null},{"id":686008,"arabic":"خلال العدسة","english":"Through-the-lens","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مقياس التعريض الذي يقرأ درجة التعريض من موقعه خلف العدسة مباشرة، ويوجد في الكاميرات التي تَستخدم أفلامًا ذات عرض صغير، 16 مم أو 8 مم، حيث يساعد على التحكُّم الآلي في فتحة الغالق.\n• رؤية الصورة التي تلتقطها الكاميرا كما سوف يتم تسجيلها على الفيلم دون أدنى قدْر من الإزاحة أو الإضافة، وهو الأمر الذي يحدث عندما تكون الكاميرا مزوَّدة بمحدِّد منظر انعكاسي Reflex viewfinder، يستقبل الموجات الضوئية من خلال عدسة الكاميرا، وليس من خلال عدسة ثانوية ملحَقة بها.","page":null,"uri":null},{"id":686009,"arabic":"رؤية من خلال العدسة","english":"Through-the-lens viewing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به رؤية الصورة التي تلتقطها الكاميرا كما سوف يتمّ تسجيلها على الفيلم دون أدنى قدْر من الإزاحة أو الإضافة، وهو الأمر الذي يحدث عندما تكون الكاميرا مزوَّدة بمحدِّد مَنظر انعكاسي، يستقبل الموجات الضوئية من خلال عدسة الكاميرا، وليس من خلال عدسة ثانوية ملحَقة بها.","page":null,"uri":null},{"id":686010,"arabic":"الإسقاط أو الرمي","english":"Throw","french":null,"description":"المسافة بين عدسة جهاز العرض والشاشة التي يسقِط، أو يعرض، الجهاز على سطحها صورَ الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686011,"arabic":"مستبعدات","english":"Throwaways","french":null,"description":"اللقطات أو أجزاء اللقطات التي استقر رأي المُخرج والمُوَلِّف على الاستغناء عنها، بعد انتهاء عملية التوليف، وتتكوَّن من آلاف الأمتار من أفلام الصوت والصورة السالبة والموجبة، التي تشمل اللقطات المرفوضة، والإلتِقاطات المستبعَدة، والتي يطُلَق عليها في أوساط صناعة السينما في مصر اسم الديشيهات ومفردها ديشيه، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Déchet التي تترجَم حرفيًّا إلى فُضالة أو نُفاية.\nبعض هذه الفُضالات يتصف بقدْر من العمومية، مثل اللقطات العامة لشوارع القاهرة أو الإسكندرية مثلًا، أو اللقطات التي تصوِّر معلَمًا سياحيًّا، دون وجود إحدى شخصيات الفيلم في الصورة. مثل هذه اللقطات يتم تصنيفها، وترتيبها، ثم تُحفظ في مكتبة الأفلام الخاصة بالشركة المنتِجة، حيث يمكن استخدامها في أعمال أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686012,"arabic":"مفرقعة","english":"Thunderflash","french":null,"description":"أسطوانة كرتونية مغلقة تحتوي على كمية من خلطة الألعاب النارية، تُدفن تحت طبقة رقيقة من الرمال أو التراب، وعند تفجيرها تخلق أثرًا يحاكي أثر انفجار قذيفة مدفع، أو طلقة كبيرة العيار.","page":null,"uri":null},{"id":686013,"arabic":"تي إتش إكس","english":"THX","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به THX Sound System، أي المؤثرات الخاصة. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686014,"arabic":"نظام تي إتش إكس الصوتي","english":"THX Sound System","french":null,"description":"الاسم التجاري لنظام صوتي لواحد من أنظمة الصوت الحديثة التي تُستخدم في دُور العرض السينمائي، وكذلك في أجهزة أنظمة الصوت المخصَّصة للاستعمال المنزلي. ابتكرت هذا النظام شركة لوكاس فيلم Lucasfilm عام 1983، بغرض الاستفادة من الإمكانيات الهائلة لنظام تسجيل الصوت المعروف باسم دولْبي ستيريوفونك Dolby Stereophonic، حيث يعتمد هذا النظام على نحو 25 مكبِّر صوت موزَّعة على النحو التالي:\n• مكبِّر صوت يمين ما وراء الشاشة.\n• مكبِّر صوت يسار ما وراء الشاشة.\n• مكبِّر صوت في منتصف ما وراء الشاشة.\n• 22 مكبِّر صوت موزَّعة في جميع أرجاء القاعة، بحيث تحيط بالمشاهدين.\nجدير بالذكر أن شركة لوكاس فيلم التي ابتكرت هذا الجهاز لا تنتجه، لكنها تمنح ترخيصًا بإنتاجه لأية شركة متخصصة، شرط التزامها بالمواصفات الفنية التي وضعتها عام 1983، أو تحديثها.\nلمزيد من المعلومات، يرجى مراجعة:","page":null,"uri":null},{"id":686015,"arabic":"تربيطة","english":"Tie-down","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• منظومة تتكوَّن من سلسلة طويلة نوعًا ما، وكابح أو لِجَام يتكوَّن من ثلاث قطع قصيرة من السلاسل، يتم تركيب القِطَع الثلاثة عند الأطراف السفلية للحامل الثلاثي، بينما يتم توصيل طرف القطعة الأولى بباطن رأس قاعدة، ويتم تثبيت طرفها الثاني في الأرض، وذلك للحيلولة دون انزلاق الحامل عندما يكون منصوبًا على أرض غير مستوية.\n• مُصطلَح شائع الاستعمال يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا بالناشرة Spreader، وهي معدّة ثلاثية الأطراف، تنتشر أطرافها الثلاثة على شكل حرف T أو Y أو متساوي الأضلاع، تركب عند نهاية أرجُل الحامل الثلاثي لتدعيمه والحيلولة دون انزلاقه.","page":null,"uri":null},{"id":686016,"arabic":"صندوق الربط الكهربائي","english":"Tie-in box","french":null,"description":"صندوق صغير مربَّع الشكل، يعمل كموزِّع كهربائي، حيث تنتشر على أسطُحه عدّة مخارج كهربائية، توصل بها أجهزة الإضاءة والمعدّات المختلفة، للحصول على ما يلزمها من طاقة كهربائية سواء داخل الستديو أو في مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":686017,"arabic":"متعلقات فيلمية","english":"Tie-ins","french":null,"description":"حملة ترويجية لفيلم جديد، تعتمد على عدد من المنتَجات ذات العلاقة المباشرة وغير المباشرة بالفيلم. من بين هذه المتجات: كتاب يحوِّل الفيلم إلى رواية، وصور أبطال الفيلم، ودُمى تمثل الشخصيات الرئيسية، والأكواب التي تحمل اسم الفيلم وصورًا لبعض شخصياته، والقمصان التي تحمل اسم الفيلم وصورًا لبعض مواقفه.\nورغم أن الهدف الأساسي لمثل هذه المنتَجات هو الترويج للفيلم، فقد تحوَّلت، في الولايات المتحدة، مع مرور الوقت إلى مصدر إيرادات إضافية لمنتِج الفيلم، وقد تجاوزت عائدات بعض الأفلام من بيع متعلِّقاته 50 مليون دولار.","page":null,"uri":null},{"id":686018,"arabic":"تي آي إف إف","english":"TIFF","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Toronto International Film Festival، أي مهرجان تورونتو السينمائي الدولي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686019,"arabic":"زاوية ضيقة","english":"Tight angle","french":null,"description":"زاوية كاميرا ضيقة، تحصر بين طرفَيها مساحة صغيرة من المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":686020,"arabic":"لقطة مقربة ضيقة","english":"Tight close-up","french":null,"description":"لقطة قريبة جدًّا لجزء من موضوع التصوير، وجه إنسان، كفّاه، عيناه، سماعة تليفون، صندوق مجوهرات، زهرة، نقوش غامضة على جدار، جزء من لوحة تشكيلية، أو ما شابه ذلك. يلجأ المُخرج إلى استخدام اللَقطة المكبِّرة جدًّا لأسباب تتعلق بمقتضيات التعبير الدرامي، أو بمتطلِّبات التشكيل الجمالي.","page":null,"uri":null},{"id":686021,"arabic":"الزم أو التضييق","english":"Tighten","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إعادة ترتيب لقطة ما، باستخدام الطابعة البصرية، بغرض استبعاد أجزاء غير مهمة منها، وزيادة حجْم موضوعها الرئيسي في الإطار.","page":null,"uri":null},{"id":686022,"arabic":"زاوية أكثر ضيقا","english":"Tighter angle","french":null,"description":"مُصطلَح نسبي يُقصد به زاوية تصوير ذات مجال رؤية أضيق من مجال رؤية الزاوية الضيقة Tight angle.","page":null,"uri":null},{"id":686023,"arabic":"بوابة ضيقة","english":"Tight gate","french":null,"description":"جزء من أجزاء بعض الكاميرات التي تُستخدم في عمليات المؤثرات الخاصة، حيث تضغط تلك البوابة على الإطار عند التعريض، وتُبقيه في مكانه لفترة يقدِّرها مصوِّر اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":686024,"arabic":"لقطة مؤطرة بإحكام","english":"Tightly framed shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tight shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686025,"arabic":"لقطة محكمة","english":"Tight shot","french":null,"description":"لقطة يُطلَق عليها بالعامّية المصرية لقطة مَلمُومة، وهي اللقطة التي تتماسّ فيها الحدود الخارجية لموضوعها مع الحدود الداخلية للإطار، وهو ما يعني تجاهل الخلفية تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":686026,"arabic":"لقطة ثنائية ضيقة","english":"Tight two","french":null,"description":"لقطة تجمع شخصَين، داخل إطار ضيق، بحيث لا يظهر من أيّ منهما أكثر من الرأس والكتفَين.","page":null,"uri":null},{"id":686027,"arabic":"ملفاف حابك","english":"Tight wind","french":null,"description":"ملفاف يقوم بلف الفيلم على صرة من البلاستيك باستخدام آلية تدوير أو آلية لف محبوك، بحيث لا يسقط الفيلم عن تلك الصرة.","page":null,"uri":null},{"id":686028,"arabic":"ملفاف حابك","english":"Tight winder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tight wind، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686029,"arabic":"لقطة الكشف الرأسية","english":"Tilt discovery shot","french":null,"description":"لقطة متصلة تتحرك خلالها الكاميرا حول محوَرها حركة رأسية إلى أعلى Tilt up أو إلى أسفل Tilt down حتى تكتشف، أو تكشف لنا، فجأة شخصًا أو موضوعًا أو حدثًا لم يكن بمقدورنا رؤيته عند بداية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":686030,"arabic":"إمالة إلى أسفل","english":"Tilt down","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح البريطاني Pan down، وهي حركة الكاميرا عموديًّا حول محوَرها، من الوضع العادي أو من أعلى إلى أسفل، مع بقاء الحامل ثابتًا في موقعه.","page":null,"uri":null},{"id":686031,"arabic":"عدسة إمالة الوضوح","english":"Tilt-focus lens","french":null,"description":"معدّة صغيرة تلحق بعدسة الكاميرا لتسمح للمصوِّر بإدارة العدسة دورة كاملة مقدارها 360 درجة، كما تسمح له بإمالتها إلى أعلى Tilt up وإلى أسفل Tilt down بمقدار 8 درجات، وهو الأمر الذي يتيح له التحكُّم في درجة وضوح أيّ جزء من أجزاء الإطار وأيّ مُكوِّن من مُكوِّناته.","page":null,"uri":null},{"id":686032,"arabic":"إمالة","english":"Tilting","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به حركة الكاميرا التي تُعرف في بريطانيا بالحركة الصاعدة Pan up وكذلك الحركة الهابطة Pan down، وهي حركة الكاميرا حول محوَرها بغرض متابعة موضوع يتحرك من أسفل إلى أعلى Tilt up أو من أعلى إلى أسفل Tilt down، أو لاستعراض موضوع ما بشكل رأسي.","page":null,"uri":null},{"id":686033,"arabic":"منصة قابلة للإمالة","english":"Tilting stage","french":null,"description":"مساحة مسطَّحة كبيرة، مثبتة فوق محوَر ارتكاز أو مثبتة بِوَصْلة متراوحة، أو محمولة على أية قاعدة ذات نظام ميكانيكي يسمح لها بالحركة الرأسية والدوَران والارتجاج في أيّ اتجاه، بزاوية لا تتجاوز في معظم الحالات 90 درجة، وفي نطاق معيَّن من السرعة لا تتجاوزه. وربما تكون مُحاكيات الطيران التي تنتشر اليوم في كثير من مدن الملاهي والألعاب، أبرز مثال على استخدام المِنَصّة القابلة للإمالة في أبسط صورها. وعندما يُبنى فوق هذه المِنَصّة جزء من المَنظر أو الديكور، فإنها تتيح لهذا الجزء أن يتمايل وأن يدور وأن يتحرك أفقيًّا ورأسيًّا، بينما تكون الكاميرا والمصوِّر مثبتَين جيدًا على تلك المِنَصّة فيتعرَّضان لما يتعرَّض له المَنظر من دوَران أو هزّات دون أن يسقطا، أما الشخصيات والموضوعات فتتحرك بفعل الجاذبية، وأحيانًا بمساعَدة بعض الأسلاك على الجدران والأسقف. وقد استُخدمت فكرة المنصة القابلة للإمالة والتي تعرف أيضًا بالمِنَصّة المُجَمْبلة Gimbal stage في كثير من الأفلام الحديثة، بأشكال متنوِّعة وعلى نطاقات متفاوتة:\n• في فيلم مياه المحيط القرمزية Crimson Tide الذي أخرجه طوني سكوت Tony Scott عام 1995، تم بناء نموذج كامل التطابُق لقمْرة القيادة الخاصة بالغواصة على مِنَصّة من هذا النوع.\n• في فيلم مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، تم تصوير معظم المَشاهد داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة Revolving stage تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مثبتة على مِنَصّة قابلة للإمالة.\n• في فيلم الطائرة الرئاسية Air Force One الذي أخرجه وُلْفغانغ بيترسِن Wolfgang Petersen عام 1997، تم بناء نموذج لطائرة الرئيس الأمريكي على مِنَصّة قابلة للإمالة.\nمن ناحية أخرى يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إن أقدم استخدامات المِنَصّة القابلة للإمالة، كان من خلال فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونن Stanley Donen عام 1951، حيث استطاع فريد أستر Fred Astaire بمساعَدة تلك التقنية أن يرقص على جدران وسقف حجرته في الفندق. غير أنني أرى أن هذا مثال في غير محله، حيث خلط كونيغسبرغ بين تقنية المِنَصّة القابلة للإمالة أو المُجَمْبلة التي لم تكن قد عُرفت بعد، أو على الأقل لم تكن قد استُخدمت سينمائيًّا بعد، وتقنية المِنَصَّة الدوّارة التي استُخدمت في فيلم الزفاف الملكي، وهو خطأ أو خلْط يقع فيه كثيرون، رغم سهولة التفريق بين النظامَين. فالمِنَصّة القابلة للإمالة أو المُجَمْبلة مصمَّمة بحيث تتحرك حركات اهتزازية يمينًا ويسارًا، صعودًا وهبوطًا، أي أنها مصمَّمة بحيث تبدو كما لو كانت ترتَجّ أو تتقلَّب عشوائيًّا في كل الاتجاهات، في حين أن المِنَصّة الدوّارة مصمَّمة بحيث تدور حول محوَرها دورة كاملة قدْرها 360 درجة، إما أفقيًّا أو رأسيًّا، حيث لا تستطيع مِنَصّة واحدة أن تجمع بين الاتجاهَين، لأنها يجب أن تدور حول محوَر واحد، أفقيًّا كان أو رأسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":686034,"arabic":"قاعدة الإمالة الرأسية","english":"Tilt plate","french":null,"description":"جزء إضافي يتم تركيبه فوف رأس حامل الكاميرا الثلاثي لتوفير قدْر أكبر من الثبات للكاميرا، مما يتيح لها التحرك رأسيًّا حول محوَرها صعودًا Tilt up وهبوطًا Tilt down دون أن تكون عرضة لخطر الانزلاق عن رأس الحامل والسقوط على الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":686035,"arabic":"لقطة الإمالة الرأسية","english":"Tilt shot","french":null,"description":"لقطة تتحرك خلالها الكاميرا إلى أعلى وإلى أسفل حول محوَرها الرأسي، مع ثبات الحامل على الأرض. وللقطة الإمالة عدّة استخدامات من بينها:\n• التعبير عن وجْهة نظر شخص ينظر من أسفل إلى مكان مرتفع، أو ينظر من أعلى إلى مكان منخفض.\n• متابعة جسم أو موضوع يرتفع إلى أعلى أو يهبط إلى أسفل.\n• توسيع مجال إدراك المُشاهد لمُكوِّنات موقع التصوير.\n• إظهار العلاقة الرأسية بين جزأين متباعدَين من أجزاء موقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686036,"arabic":"إمالة إلى أسفل","english":"Tilt up","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح البريطاني Pan up، وهي حركة الكاميرا عموديًّا حول محوَرها، من الوضع العادي أو من أسفل إلى أعلى، مع بقاء الحامل ثابتًا في موقعه.","page":null,"uri":null},{"id":686037,"arabic":"الزمان السينمائي","english":"Time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الترتيب الزمني المنظَّم والممَنهَج لأحداث الفيلم، وذلك في مقابل التدفق الطبيعي لحركة الزمان كما نحياها في حياتنا اليومية. والتحكُّم في الزمان أو التلاعب به واحد من أهم أدوات صانع الفيلم في سعيه إلى أن يروي لنا، في وقت محدود جدًّا بل ومحدَّد سلفًا، قصة تستغرق أحداثها آجالًا طويلة.\nوالزمن في الفيلم الروائي، وفقًا لما يقوله دايفيد بوردويل David Bordwell وكريستين تومبسون Kristin Thompson في كتاب مقدمة لفن السينما Film Art: An Introduction الذي صدرت طبعته الخامسة عام 1997، يتخذ ثلاثة أشكال رئيسية هي:\n• زمن الحَبْكة Plot time، وهو الزمن الذي تستغرقه الأحداث التي تظهر على الشاشة بشكل واضح ومباشر.\n• زمن القصة Story time، وهو زمن يتضمَّن بالإضافة إلى الزمن الذي تستغرقه الأحداث المباشرة الظاهرة، الزمن الذي تستغرقه الأحداث الضمنية التي نشعر بها دون أن نراها.\n• زمن الشاشة Screen time، وهو فترة عرض الفيلم أو الطول الكلي للفيلم.\nويضيف بوردويل وتومبسون أن فن القَصّ السينمائي يعتمد على إيجاد نوع من التوازُن بين هذه الأزمنة المختلفة، من أجل عرض الخط الروائي بالشكل الذي يناسب الفيلم. ويلفت الكاتبان النظر إلى أن زمن الحَبْكة وزمن القصة، في معظم الأفلام، يستغرقان وقتًا يفوق زمن الشاشة أو الطول الكلي للفيلم. غير أن بعض المُخرجين يخرجون عن هذه القاعدة لاعتبارات درامية، أو كنوع من التحدي الفني لفكرة الزمن السينمائي بشكل عام. ومن أشهر الأمثلة التي لا تخلو منها دراسة في هذا المجال:\n• فيلم الحبْل The Rope الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1948.\n• فيلم الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952، حيث يتطابق زمن الحَبْكة مع الطول الكلي للفيلم إلى حد بعيد.\n• فيلم Cléo de 5 à 7 أي كْليو من 5 إلى 7، الذي أخرجته أنياس فاردا Agnès Varda عام 1961.\nورغم اتفاقي مع مجمل ما يراه بوردويل وتومبسون، فإنني لا أستطيع الموافقة على اختزال قضية الزمن السينمائي Cinematic time أو الزمن الفيلمي Filmic time، في الأشكال الثلاثة التي سبق الإشارة إليها، فعلاقة الفيلم بالزمن علاقة أكثر عمقًا واتساعًا مما تقدم. هي أكثر عمقًا من منطلق أنها تتجاوز ما يجري على سطح الشاشة، لتشمل ما يجري داخل نفوس مَن يتواجدون على الشاشة، وهي أكثر اتساعًا باعتبار أنها تتجاوز حدود الشاشة، لتشمل مَن يجلسون أمام الشاشة. من هنا، فإن الحديث عن الزمن السينمائي لا يمكن أن يكون مكتملًا دون الحديث عن ستة أشكال مختلفة لذلك الزمن، تتفاعل وتتداخل وتتكامل، لتقدم لنا ما يمكن أن نطلق عليه الزمن الفيلمي أو الزمن السينمائي. هذه الأشكال الستة هي:\n• الزمن الحقيقي Physical time، وأقصد به الزمن الذي يستغرقه عرض الفيلم بالسرعة العادية، والزمن المعتاد للفيلم العادي يتراوح بين 90 و120 دقيقة، رغم وجود حالات تتجاوز فيها مدة عرض الفيلم الساعتَين، بل وربما تصل إلى أربع ساعات.\n• الزمن الدرامي Dramatic time، وأقصد به ذلك البُعد الزمني الذي يخلقه الفيلم، والذي يتجاوز وقتَ الاستغراق في المشاهَدة، مستغلًا رغبة المُشاهد في مُشاهَدة ما هو مهم فقط، واستعداده لتقبُّل فكرة القفز في الزمن، أو القفز فوق الزمن أو عبره، لتجاوُز كل ما ليس له صلة مباشرة بالحدث الرئيسي للفيلم.\n• الزمن السيكولوجي Psychological time، وأقصد به الزمن كما تشعر به شخصية من شخصيات الفيلم، وهو نادرًا ما يتوافق مع الزمن الحقيقي أو مع الزمن الدرامي، حيث يشكل الزمن النفسي جزءًا من الزمن السينمائي خلال لحظة معيَّنة.\n• الزمن العاطفي Affective time، وأقصد به إحساس المُشاهد بوقْع الزمن الذي يمضي أثناء المشاهَدة، وهو إحساس يختلف تمامًا عن زمن التواجد الفعلي داخل قاعة المشاهَدة، والذي تقيسه ساعةُ يد المُشاهِد.\n• الزمن الثقافي Cultural time، وأقصد به الطريقة التي يتعامل بها مجتمع ما أو حضارة ما، مع الزمن، خاصة من حيث الإحساس بمروره، وكيفية العيش في إطاره، أو كيفية مواكبته.\n• الزمن التاريخي Historical time، وأقصد به البُعد الزمني العريض والعميق الذي تتصف به الأفلام التي يقدم صانعوها زمنًا دراميًّا يمتد على مدار فترة زمنية تتجاوز الحاضر والماضي القريب مجتمعَين، فترة تتجاوز حياة ومصائر شخصيات الفيلم إلى ما هو أكثر عمقًا وشمولية.\nوهكذا، فبالرغم من أن المُشاهد محاصَر في حياته اليومية بحركة الثواني والدقائق والأيام التي لا هوادة فيها، فإن السينما تملك القدرة على فك قيود ذلك الأسر، وخلْق ترتيب زمني جديد من خلال عدّة وسائل نفصِّلها فيما يلي:\n• الجمع بين أحداث صُوِّرت في أوقات مختلفة، لكنها تبدو على الشاشة كما لو كانت قد وقعت بالتزامُن، أو بالتسلسل.\n• حذْف أو التخلص من الفترات الزمنية غير المهمة التي تقع بين المَشاهد والسياقات المهمة.\n• تقصير زمن المشهد الواحد، أي اختزال الحدث، وهو ما يحدث عن طريق القفز فوق بعض أجزائه واستبعادها.\n• تمديد أو إطالة الزمن العادي لمشهد ما عن طريق إضافة لقطات تصور الحدث نفسه لكن من زاوية مختلفة أو من مسافة مختلفة.\n• التلاعب بإحساس المُشاهد بإيقاع أو سرعة مرور الزمن من خلال التقطيع السريع أو التقطيع البطيء، وأيضًا من خلال حركة الكاميرا.\n• التحرك في الزمن إلى الوراء، وإلى الأمام، أو على التوازي، إذا ما اعتبرنا أن نقطة الانطلاق هي الحاضر.\n• عرض زمن لقطة معيَّنة بمصاحَبة الشريط الصوتي للقطة تمثل زمنًا آخر، أو الطبع المركَّب Superimposing لصورتَين تمثل كل منهما زمنًا مختلفًا، بغرض خلْق إحساس بالتناغم أو التعارض بين الصورتَين.\nكل هذه الوسائل يمكن تلخيصها في جملة واحدة هي، القدرة على إعادة ترتيب الزمن، لذلك فإنه من المعتاد أن نشاهد في بداية فيلم ما لمحة مما سوف تؤول إليه أحداثٌ لم نشهدها بعد، وهو ما يجعلنا نضع تلك الأحداث داخل إطار معيَّن، بينما هي تتوالى أمام أعيننا على الشاشة. وهنا يضرب ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، المثل بالاستخدام الرائع لفكرة إعادة ترتيب الزمن الذي قدمه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola من خلال الجزأين الأول والثاني من فيلم الأب الروحي Godfather اللذين أخرجهما عامي 1972 و1974. ويؤكد الكتّاب الثلاثة أن ما فعله كوبولا قد منحنا بصيرة نافذة وقدرة على المقارنة والمغايرة Juxtapositions بشكل لم يكن في مقدور أيّ بناء يَعتمد على التَتابُع الطبيعي للزمن أن يوفِّرهما لنا.","page":null,"uri":null},{"id":686038,"arabic":"وقت إضافي","english":"Time-and-a-half","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وقت يتواصل خلاله العمل في الفيلم رغم انقضاء الحد الأقصى لساعات العمل اليومي كما حدَّدتها النُظم والقوانين المهنية المعمول بها.\n• الأجر الذي يُدفع للفنانين والفنيين العاملين في الفيلم عندما تتجاوز ساعات العمل الفعلية الحد الأقصى لساعات العمل التي تحدِّدها القوانين المهنية المعمول بها، وتختلف طريقة تقدير هذه الدفعة من بلد إلى آخر، كما تختلف باختلاف عدد ساعات الوقت الإضافي.","page":null,"uri":null},{"id":686039,"arabic":"برنامج العمل","english":"Time and policy","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به مواعيد عرض فيلم معيَّن في دار عرض معيَّنة، وأسعار الدخول الخاصة بكل عرض من عروض الفيلم على مدار اليوم، كما تظهر في الإعلانات الخاصة بدار العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686040,"arabic":"الزمان والمكان السينمائيان","english":"Time and space","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به العلاقة بين الزمان والمكان على الشاشة، فالسينما فن زَمَكاني Spatiotemporal art، حيث تشترك مع الموسيقى في اعتمادها على تنظيم وترتيب الزمان، كما تشترك مع فن الرسم في الاعتماد على تنظيم وترتيب المكان. ولكي نفهم هذه العلاقة، نقارن أولًا بين طبيعة المكان على خشبة المسرح، وطبيعته على شاشة السينما: في عالم المسرح يبقى المكان ساكنًا وثابتًا معظم الوقت، أما على شاشة السينما فإن المكان قابل للتغيير والتعديل بلا قيود، حيث تعمل الكاميرا كوسيط بصري ذي قدرة فائقة على الانتقاء والتجاوز. وكما يقول فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، فإن الزمان في السينما قابل للتعديل، لأن اللَقطات المنفردة في سياق فيلم سينمائي قادرة على تحطيم تماسُك العلاقة المتينة بين الزمان والمكان كما نعرفها في الواقع. ويضرب بيفر مثلًا، ننقله هنا بتصرًّف كبير من أجل مزيد من الإيضاح.\nمشهد بسيط جدًّا، تتحقق من خلاله العلاقة المترابطة بين الزمان والمكان: رجُل يجلس في حجرة المعيشة وهو يقرأ في صحيفة يومية، ثم ينهض متجهًا إلى البراد ليملأ لنفسه كأسًا من العصير.\nفي الواقع، وكذلك على خشبة المسرح، فإن الحركة تتم بكامل مراحلها، دون زيادة ولا نقصان، حيث يقطع هذا الرجل، في رحلته من حجرة المعيشة إلى البراد، مساحة أو مكانًا حقيقيًّا، في حركة تستغرق زمانًا أو وقتًا حقيقيًّا. أما سينمائيًّا، فإننا نستطيع تقديم هذا المشهد البسيط بأكثر من أسلوب وبأكثر من إيقاع. وفيما يلي واحد من تلك الأساليب:\n• لقطة عامة متوسطة Medium long shot للرجُل وهو يضع الصحيفة على الطاولة، ثم يبدأ في النهوض.\n• ثم لقطة مقرَّبة Close-up shot أو لَقطة اعتراضية Cutaway shot لعنوان ما على صدْر الجريدة.\n• ثم لقطة للرجُل أمام البراد وهو يعيد الزجاجة إلى مكانها ويتناول كأس العصير.\nفي هذا المثال، استطعنا عن طريق التوليف أن نختصر الزمان وأن نقفز في المكان، دون أن يسبب ذلك للمُشاهد أيّ ارتباك. وبالطريقة نفسها نستطيع أن نفعل العكس، فنطيل أمد حركة معيَّنة ونمدِّدها فنمدِّد بالتبعية الزمن الذي تستغرقه، وذلك لتحقيق هدف درامي معيَّن. ومن أبسط الأمثلة على ذلك، تصوير مشهد سقوط شخصية ما من مكان مرتفع من عدة زوايا، وعرض تلك اللَقطات وفقًا لتَتابُع يطيل زمن السقوط لتأكيد خطورته.\nمثال آخر، ربما أكثر إبداعًا، قدمه المُخرج آرثر بِن Arthur Penn في فيلم بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه عام 1967، حيث سعى إلى تمديد وتطويل اللحظة التي أدرك خلالها القاتلان أنهما قد وقعا في كمين، وذلك من خلال التقطيع المتبادل بين مجموعة من اللَقطات المقرَّبة لكل منهما وهو ينظر إلى الآخر، ربما بحثًا عن مهرب، أو كأنهما يتذكران معالم رحلة طويلة عاشاها معًا، أو كأن كلًا منهما يحاول أن يرى الآخر جيدًا، ولمرات قد تكون إحداهن الأخيرة.\nنموذج آخر لأسلوب التلاعب الخلّاق بالعلاقة بين الزمان والمكان الفيلميَين يقدمه لنا المُخرج اللألماني توم تيكفر Tom Tykwer في الفيلم الألماني اركضي يا لولا Lola rennt الذي أخرجه عام 1999، حيث يكرر ثلاث مرات المشهد الذي تعدو فيه البطلة لتسلِّم صديقها مبلغًا من النقود، تتأثر كل مرة منها بتغيُّر بسيط في الزمان، يؤدي إلى استبعاد جزء من الحدث.\nبالإضافة إلى إطالة أو اختصار زمان حدث ما، فإن الحرية المطلَقة التي يتيحها فن التوليف لصانع الفيلم، يمكن أن تقدم لنا إبداعات تتجاوز المِثالَين السابقَين، بل تتجاوز الواقع وقوانينه كلية. ففي فيلم بتحبني، ما بتحبنيش She Loves Me, She Loves Me Not الذي أخرجه جايمي رافن Jamie Rafn عام 2003، يتوقف كل شيء تمامًا في منتصف الفيلم، ثم نرى ما مرّ أمامنا من أحداث وهو يجري إلى الوراء في حركة عكسية سريعة حتى نصل إلى نقطة البداية، ثم تُعرض الأحداث مرة أخرى، ولكن من وجْهة نظر مختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":686041,"arabic":"إشارة موقتة","english":"Time base signal","french":null,"description":"إشارة إلكترونية يتم تسجيلها في توقيت متزامن على حافة الفيلم، وعلى مَسار خاص على شريط الصوت أثناء التصوير. وهي الإشارة التي يستخدمها المُوَلِّف لتحقيق التزامُن بين الصورة والصوت عند عرض اللقطة أثناء عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":686042,"arabic":"ترميز موقت","english":"Time code","french":null,"description":"نظام إلكتروني لضبط التزامُن بين الصوت والصورة، وضَعت أُسسَه القياسية الموحَّدة جمعية مهندسي السينما والتلفزيون Society of Motion Picture and Television Engineers، بالاشتراك مع اتحاد الإذاعات الأوروبية European Broadcasting Union. ورغم أن الغرض الأساسي من وضْع هذا النظام هو استخدامه لضبط عمليات توليف الصوت والصورة عند إنتاج برامج الفيديو، فقد تم تطويعه وتطويره، بحيث أصبح مستخدَمًا الآن في عمليات التوليف السينمائي.\nيسجِّل نظام الترميز المُوَقِّت على كل من شريط الصوت وفيلم الصورة سلسلة من 80 نبضة لكل إطار، وتسجل هذه النبضات البيانات التعريفية الخاصة بكل إطار وهي:\n• رقم الإطار.\n• الساعة والدقيقة والثانية.\nكما يمكن برمجة نظام الترميز المُوَقِّت بحيث تسجِّل تلك النبضات معلومات إضافية مهمة مثل:\n• رقم الكاميرا.\n• رقم لفّة الفيلم المستخدَمة.\n• رقم المشهد.\n• رقم اللقطة.\n• رقم الإلتِقاطة.\nتكمن أهمية نظام الترميز المُوَقِّت في أنه يستطيع، وبدقة لا يدركها الخطأ، ضبط التزامن بين لقطات وتسجيلات يوم كامل، أو بين لقطات وتسجيلات مشهد استُخدمت في تصويره عدّة كاميرات، أو بين لقطات تم تسجيل الأصوات المرافقة لها على عدّة مَسارات صوتية. كما أن نظام توليد الترميز المُوَقِّت Time code generator المدمَج ضمن آلية كاميرات التصوير السينمائي الحديثة يساعد على رَقْمَنة صور الفيلم وتخزينها على وسيط رقمي، تمهيدًا لتوليفها من خلال نظام التوليف الرقمي غير الخَطّي Nonlinear-editing system. فبفَضْل نظام الترميز المُوَقِّت يمكن للمُوَلِّف بلمسة واحدة أن يستحضر على المرقاب أيّ إطار من إطارات الفيلم، وأن يستحضر معه عنصر أو عناصر الصوت المتزامنة مع هذا الإطار.\nمن ناحية أخرى، فإن الرموز المُوقِّتة المسجَّلة على قائمة خيارات التوليف Edit-decision list، التي تنتج عن عملية التوليف غير الخَطّي، تعمل بالتكامل مع بيانات الرمز الكُودي KeyKode للفيلم، لتخليق قائمة تقطيع للفيلم، تُستخدم في تنفيذ عملية تقطيع أو توليف النسخة السالبة بدقة متناهية.\nأما فيما يتعلق بنظام الفيديو الثنائي Double system video، فإن إشارات الترميز المُوَقِّت يتم تسجيلها على شريط الفيديو وعلى شريط الصوت في الوقت نفسه، وأثناء التوليف يملك المُوَلِّف خيار أن يعرض أرقام الشريطَين على المرقاب، أو أن يكتفي بعرض أحدهما. وفي الحالتَين، فإن الشريطَين يظلان في حالة تزامُن تام.","page":null,"uri":null},{"id":686043,"arabic":"حاسبة ترميز موقت","english":"Time code calculator","french":null,"description":"جهاز خاص يستطيع حساب الترميز المُوَقِّت الخاص بأشرطة الفيديو المسجَّلة وفقًا لأنظمة تسجيل مختلفة مثل إن تي إس سي NTSC، وبال PAL، وسيكام SECAM، كما تستطيع حساب الطول القدمي للفيلم قياس 16 مم، بالإضافة إلى قدرتها على تحويل قيَم الترميز المُوَقِّت من نظام إلى آخر، الأمر الذي يؤدي إلى تسهيل وتسريع عملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":686044,"arabic":"مولد ترميز موقت","english":"Time code generator","french":null,"description":"الآلية التي تقوم بتوليد أرقام الترميز المُوَقِّت، وتسجيلها على شريط الفيديو أو الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686045,"arabic":"قارئ ترميز موقت","english":"Time code reader","french":null,"description":"الآلية التي تقوم بقراءة أرقام الترميز المُوَقِّت، المسجَّلة على شريط الفيديو أو الفيلم، لعرضها على المرقاب.","page":null,"uri":null},{"id":686046,"arabic":"كلاكيت الترميز الموقت","english":"Time-code slate","french":null,"description":"لوحة كلاكيت تحتوي على معلومات خاصة بنظام الترميز الزمني، لكنها تُستخدم كما تُستخدم لوحة الكلاكيت العادية حيث يجري تصويرها في بداية اللقطة على أن يَستخدم المُوَلِّف المعلومات الخاصة بنظام الترميز الزمني لضبط التزامُن بين شريط الصورة وشريط الصوت الذي يحتوي بدوره على نظام ترميز رقمي مماثل.","page":null,"uri":null},{"id":686047,"arabic":"نسخة موقتة","english":"Timed print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Timed workprint، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686048,"arabic":"نسخة عمل موقتة","english":"Timed Workprint","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسخة الموجبة التي خضعت جميع لقطاتها لفحص دقيق، ومراجعة متأنية، أثناء الطباعة، ونتج عن هذا الفحص وهذه المراجعة إجراء كافة تصحيحات التعريض التي تحتاج إليها كل لقطة، وهو الأمر الذي يؤدي إلى خروج هذه النسخة أو هذه الطبعة في أفضل صورة ممكنة من حيث دقة ألوانها وكثافتها.","page":null,"uri":null},{"id":686049,"arabic":"منحنى العلاقة بين الغاما والوقت والحرارة","english":"Time-gamma-temperature curve","french":null,"description":"غامّا لغويًّا هو ثالث أحرف الأبجدية اليونانية، أما المقصود بالغامّا سينمائيًّا فهو درجة التغايُر أو التبايُن في الصورة الذي يعتمد على تغيُّر ما في عملية تظهيرها. من هنا، فإن المقصود بهذا المُصطلَح هو المنحنى أو القوس البياني، الذي يظهر العلاقة بين الزمن الذي تستغرقه عملية التعريض ودرجة تبايُن الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":686050,"arabic":"اختزال الوقت","english":"Time lapse","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Time lapse cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686051,"arabic":"كاميرا اختزال الوقت","english":"Time-lapse camera","french":null,"description":"الكاميرا التي تُستخدم في عمليات التصوير المُخْتزِل للوقت Time-lapse cinematography، وهي كاميرا من نوع خاص، مزوَّدة بآلية تصوير تسمح لها بإلْتِقاط صورة واحدة، أي تعريض إطار واحد فقط، في كل مرة تدور فيها، كما أنها متصلة بجهاز توقيت خاص يمكِّنها من إلْتِقاط صورة واحدة لعملية تتم ببطء، مع تحديد الفاصل الزمني بين كل صورة والصورة السابقة لها.","page":null,"uri":null},{"id":686052,"arabic":"التصوير المختزل للوقت","english":"Time-lapse cinematography","french":null,"description":"أسلوب يُستخدم لتصوير عملية تجري ببطء شديد، بحيث يستحيل على العين البشرية متابعة مراحلها، خاصة أن اكتمال هذه المراحل يستغرق فترة زمنية طويلة. يعتمد هذا الأسلوب على تقنية التصوير المتقطع التي توفرها كاميرا اختزال الوقت Time-lapse camera، التي تلتقط صورة واحدة، أو إطارًا واحدًا لتلك العملية، على فترات زمنية متباعدة، جرى تحديدها مسبَقًا بشكل يضمن متابعة تطوُّر الحدث المتصاعد ببطء، دون أن نفقد تفصيلة من تفاصيله، ودون أن تفقد الإطارات المتوالية عنصر التدفُّق السلس عند عرضها كوحْدة واحدة، أو كلقطة واحدة، بعد طباعة النسخة الموجبة، وعرضها بالسرعة القياسية وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.\nتسمح لنا هذه الطريقة برؤية أحداث تبدو أشبه بالمعجزة عندما نشاهدها معروضة على الشاشة بالسرعة القياسية، فخلال بضع دقائق، وأحيانًا بضع ثوان، يمكننا متابعة أحداث تستغرق أيامًا أو شهورًا، وأحيانًا أعوامًا. من هذه الأحداث:\n• دورة حياة زهرة من لحظة التبرعُم إلى لحظة التحوُّل إلى ثمرة.\n• تغيُّر اتجاهات ودرجات وألوان الإضاءة الطبيعية على مدار ساعات اليوم.\n• تغيُّر الظروف المناخية على مدار عام كامل.\n• مراحل بناء صرح عملاق، منذ شق الأرض حتى لحظة اكتماله.\n• مراحل تطوُّر تفاعُل كيميائي معيَّن داخل المعمل.\nتحتاج عملية التصوير المختزل للوقت إلى أكثر من كاميرا، فهي تحتاج إلى منظومة متكاملة من الأجهزة، فبالإضافة إلى الكاميرا، يوجد جهاز إنترفالوميتر Intervalometer، أو محدِّد الفجوات الزمنية، الذي يتحكَّم في الإضاءة المستخدَمة وفي حركة الغالق.","page":null,"uri":null},{"id":686053,"arabic":"قطع اعتراضي مختزل للوقت","english":"Time-lapse cutaway","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Time lapse cinematography، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686054,"arabic":"لقطة اعتراضية مختزلة للوقت","english":"Time-lapse cutaway shot","french":null,"description":"لقطة اعتراضية إلْتُقطت وأُدرجت في سياق المشهد، بغرض تشتيت انتباه المُشاهد وشغل تفكيره، بينما الحدث يتطور بعيدًا عن عينيه، وعندما يعاد المُشاهد إلى قلب المشهد أو الحدث، فإنه لا يشعر بوجود تلك الفجوة الزمنية التي مرَّت، بل يشعر أن الحدث يتقدم إلى الأمام، لكن بسرعة.","page":null,"uri":null},{"id":686055,"arabic":"محرك اختزال الزمن","english":"Time-lapse motor","french":null,"description":"محرك ملحَق بالكاميرا، يعمل على أن تلتقط الكاميرا إطارًا واحدًا، على فترات زمنية ثابتة، ومحدَّدة سلفًا، وذلك عند تنفيذ عملية من عمليات التصوير المُخْتَزِل للوقت Time-lapse cinematography.","page":null,"uri":null},{"id":686056,"arabic":"موقت","english":"Timer","french":null,"description":"الاسم المستخدَم في الولايات المتحدة لمَن يُعرف في بريطانيا بمراقب التدرُّج أو المُقدِّر Grader، وهو الفني المسؤول داخل المعمل عن مراقبة ومتابعة النسخة السالبة التي يجري تظهيرها حتى يستطيع أن يقرر حالة كل لقطة من اللقطات التي تحتوي عليها البَكرة أو البوبينة، ومعرفة ما إذا كانت هناك لقطات ناقصة التعريض Underexposed أو زائدة التعريض Overexposed، أو ما إذا كانت ألوانها غير صحيحة، وبالتالي فإنه يقرر ويجري التعديلات اللازمة لإصلاح تلك العيوب، خاصة ما لا يحتاج منها إلى التشاور مع مدير التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686057,"arabic":"تقرير ساعات العمل","english":"Time report","french":null,"description":"لوحة كبيرة معلَّقة في موضع ظاهر داخل الستديو، يسجل عليها كل واحد من الفنيين الذين يعملون بنظام الأجر اليومي، أو نظام الأجر بالساعة، الموعد الفعلي لبدء نوبة العمل وموعد مغادرته الستديو، حيث يُعَدّ ذلك التقرير المرجع الرئيسي عند حساب كل من الأجر اليومي العادي، ومقابل ساعات العمل الإضافية إن وُجدت.","page":null,"uri":null},{"id":686058,"arabic":"مقدر الضوء","english":"Timer for printing light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Timer، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686059,"arabic":"تقدير أو توقيت","english":"Timing","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية تعديل القيَم والكثافات اللونية للفيلم، التي تتم من لقطة إلى لقطة ومن مشهد إلى مشهد أثناء عملية الطباعة، وذلك بغرض تحقيق حالة من التوازُن والتناغُم بين صور اللقطة الواحدة، ولقطات المشهد الواحد، أو بغرض تنفيذ مؤثر بصري معيَّن. وتُتخذ القرارات الخاصة بإجراء مثل هذه التعديلات عادة بالتشاور بين كل من المُوقِّت Timer أو المُقدِّر Grader، ومُخرج الفيلم ومدير تصويره، وذلك بناء على النتائج التي تظهرها الطبعة التجريبية. وللتأكد من طبيعة وكمّ التغيُّرات المطلوبة يستعين المُوقِّت أو المُقدِّر بجهاز تحليل الألوان الفيديوي Video color analyzer، الذي يستطيع أن يعرض على شاشة خاصة صورة موجبة لصورة سالبة تمت تغذيته بها.\n• عملية ضبط الصوت المُرافِق Voice over في مكانه الصحيح مواكِبًا للصورة ذات الصلة، بحيث يكون هناك تَوافُق يُقاس بالإطار لا بالثانية بين كل صورة والصوت المصاحِب لها، وهي التقنية المستخدَمة عند تسجيل التعليق الخاص بالفيلم الوثائقي Documentary Film.\n• تقرير الطول الفعلي للقطة من مشهد، أو مشهد من سياق، وهي عملية لا تكتمل إلّا خلال المراحل الأخيرة من عملية التوليف، أي عندما يصبح في إمكان المُخرج والمُوَلِّف إدراك وتحديد العلاقة بين طول اللقطة أو إيقاعها، وطول المشهد الذي يضمها وإيقاعه، وطول المشهد وإيقاعه مقارنة بطول وإيقاع السياق الذي ينتمي إليه.\n• تقرير سرعة الحركة أو الأداء الصوتي في فيلم من أفلام الرسوم المتحركة.","page":null,"uri":null},{"id":686060,"arabic":"بطاقة توقيت","english":"Timing card","french":null,"description":"بطاقة تقدير الضوء، التي تسجَّل عليها أرقام ضوء الطباعة التي تم اختبارها، والملاحظات الخاصة بها، والقراءة التي تم اختيارها لطباعة بَكرة محدَّدة من بَكرات الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686061,"arabic":"ملاحظات التوقيت","english":"Timing notes","french":null,"description":"الملاحظات التي يسجلها مُوَلِّف الموسيقى، بعد جلسة المشاهَدة الأولى التي يقوم خلالها بتحديد المواقع التي يجب أن تبدأ عندها كل مقطوعة من مقطوعات الموسيقى التصويرية الخاصة بالفيلم، والمواقع التي يجب أن تنتهي عندها، وهو ما يعني بالتالي تحديد طول كل مقطوعة من هذه المقطوعات.\nبعد الانتهاء من تسجيل تلك الملاحظات، أو التوقيتات، يسلمها المُوَلِّف إلى الموسيقار الذي سوف يقوم بتأليف الموسيقى التصويرية، حتى يكتب المقطوعات المطلوبة، وفقًا لتلك التوقيتات، دون زيادة ولا نقصان.","page":null,"uri":null},{"id":686062,"arabic":"شريط توقيت","english":"Timing tape","french":null,"description":"شريط تسجَّل عليه المعلومات التي تتحكَّم في تغيُّرات شدّة الإضاءة ودرجات الألوان التي تجرى أثناء طباعة نُسَخ الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686063,"arabic":"صفيحة","english":"Tin","french":null,"description":"قطعة من المعدن نِصْف المصقول، تُستخدم في التصوير الخارجي لإضاءة منطقة لا يصل إليها الضوء الطبيعي بقدْر مناسب. تتميَّز الصفيحة بأنها أقل بريقًا ولمعانًا من المرآة، لكنها أكثر قدرة على عكس الضوء من العواكس التقليدية.","page":null,"uri":null},{"id":686064,"arabic":"تينسل تاون","english":"Tinseltown","french":null,"description":"اسم أُطلق على هوليوود في العقود الأولى من عمرها، ويعني حرفيًّا مدينة الزخارف والبهْرَجة، وذلك نظرًا لما تتميَّز به هوليوود من خصوصية نشأت وتكوَّنت مع انتقال صناعة السينما إليها قادمة من الساحل الشرقي للولايات المتحدة.","page":null,"uri":null},{"id":686065,"arabic":"مسحة لونية","english":"Tint","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المسحة اللونية الخفيفة التي تُغطى بها خلفية الأفلام القديمة، خاصة في عصر السينما الصامتة، كمرحلة أولى لتلوينها بلون واحد غالب.","page":null,"uri":null},{"id":686066,"arabic":"القاعدة الملونة","english":"Tinted base","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسخة من فيلم أبيض وأسود، مطبوعة على قاعدة ملوَّنة، وهو أسلوب كان شائعَ الاستخدام خلال سنوات السينما الصامتة، حيث كان السينمائيون يفرضون على الفيلم طبقة لونية موحَّدة يتم اختيارها وفقًا لنوعية الفيلم، بمعنى أن يعبِّر الفيلم عن طبيعة أحداث الفيلم، أو أن يساعد على خلْق إحساس عام، أو يعطي إيحاء بانتماء الفيلم إلى زمن معيَّن أو إلى مكان محدَّد. وكان هذا الأمر يتم عن طريق تلوين المواقع المضيئة في الفيلم، وهي العملية التي تُعرف بالتلوين Tinting.\nلتأكيد وضمان تحقيق الأثر المطلوب، كانت عملية التلوين تلك تجري بالتزامُن مع عملية الصباغة Toning التي تهدف إلى صباغة حُبَيبات الفضة الدقيقة في الطبقة الحساسة للفيلم، مما يؤدي إلى إكساب المناطق المعتمة، أو الأقل إضاءة، اللون نفسه، وهو ما يعني غلبة اللون المختار وسيطرته على جميع مناطق الصورة وكافة مُكوِّناتها.","page":null,"uri":null},{"id":686067,"arabic":"تلوين","english":"Tinting","french":null,"description":"طريقة من طُرق الحصول على صورة ملوَّنة، ولو نسبيًّا، خلال سنوات السينما الصامتة، وذلك من خلال تلوين قاعدة الفيلم بلون معيَّن، وهو ما يؤدي إلى تلوين المناطق ذات الإضاءة الواضحة. لتحقيق ذلك، لجأ السينمائيون آنذاك إلى عدّة طُرق، كان اختيار إحداها يتوقف على نوعية الفيلم، وطوله، واللون المطلوب، بالإضافة إلى عنصر التكلفة. أما أبرز هذه الطُرق فهي:\n• تلوين قاعدة الفيلم الموجب الذي تُطبَع عليه النسخة.\n• الطباعة على قاعدة ملوَّنة مسبقًا.\n• تلوين اللقطات أو المَشاهد المُراد تلوينها بطريقة يدوية، إطارًا بإطار.\nوفي كل الحالات، يتم اختيار الألوان بحيث تكون معبِّرة عن طبيعة أحداث الفيلم، أو بغرض خلْق إحساس عام، أو للإيحاء بانتماء الفيلم إلى زمن معيَّن أو إلى مكان محدَّد، وذلك على النحو التالي:\n• اللون الأحمر لمشهد أو مَشاهد معركة.\n• اللون الأزرق لمشهد كئيب حزين، خاصة إذا كانت أحداث هذا المشهد تجري خلال ساعات الليل.\n• اللون البُني الداكن Sepia للمَشاهد الداخلية.\nوهنا يجب أن نفرِّق بين عملية التلوين التي شرحناها للتو، وعملية تبدو مُشابهة لها، تُعرف بالصباغة Toning. ففي حين تنفَّذ عملية التلوين على المناطق المضيئة من الصورة، فإن عملية الصباغة تنفَّذ على المناطق الداكنة أو المظلمة من الصورة، حيث تتم من خلال صباغة حُبَيبات الفضة الدقيقة التي تتكوَّن منها الطبقة الحساسة للفيلم. لهذا كثيرًا ما شاهدنا أفلامًا تم تطبيق العمليتَين عليها، حتى تكون كافةُ مناطق الصورة ومُكوِّناتها قد اكتسبت اللون أو الألوان المطلوبة. ورغم الفارق الواضح بين الطريقتَين، سواء من حيث طريقة التنفيذ، أو من حيث الجزء الذي يخضع لكل منهما، أو من حيث الأثر الذي تحدثه كل منهما، لا تزال بعض المَراجع تخلط بينهما، فتُطلِق عليهما معًا مُصطلَحًا واحدًا هو التلوين Tinting.","page":null,"uri":null},{"id":686068,"arabic":"مقعد قلاب","english":"Tip-up seat","french":null,"description":"المقعد المستخدَم في معظم دُور السينما الآن، ويتميَّز بثبات الظهر بينما يكون الجزء المخصَّص للجلوس متحركًا، بمعنى أنه يستوي عند الجلوس عليه فقط ويكون في وضْع أقرب إلى الوضع الرأسي ما دام شاغرًا. وقد أتاحت هذه النوعية من المقاعد لمصمِّمي دُور العرض تقليل المساحة التي يحتاج إليها المُشاهد الذي يمر بين الصفوف ليصل إلى مقعده، وهو الأمر الذي يعني زيادة قدرة صالة العرض على استيعاب عدد أكبر من صفوف المقاعد.","page":null,"uri":null},{"id":686069,"arabic":"القوس العملاق","english":"Titan arc","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كشّاف قوسي كربوني قوته 350 أمبير، ومن ثم فهو النموذج الأقوى بين هذه النوعية من الكشّافات.","page":null,"uri":null},{"id":686070,"arabic":"عنوان","english":"Title","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ كلمة أو جملة أو عبارة تظهر على الشاشة، دون أن تكون جزءًا أصيلًا من مشهد ما، حيث يكون الغرض من ظهورها نقْل معلومة معيَّنة، أو بعض المعلومات، إلى المُشاهد بشكل مباشر.","page":null,"uri":null},{"id":686071,"arabic":"خلفية العناوين","english":"Title background","french":null,"description":"المشهد الذي يظهر خلْف العناوين والأسماء، أو بعبارة أخرى، المشهد الذي تُطبَع فوقه أو تُمزَج معه قائمة العناوين والأسماء.","page":null,"uri":null},{"id":686072,"arabic":"لوحة العنوان","english":"Title board","french":null,"description":"بطاقة أو شريحة مطبوع عليها كلمة أو جملة أو عبارة، تُصوَّر ثم تُدمَج في سياق الفيلم السينمائي، فتصبح جزءًا منه، ينقل معلومة أو أكثر إلى المُشاهد بشكل مباشر. في حالة الرغبة في إظهار مشهد من مَشاهد الفيلم أثناء عرض تلك اللوحة، فإن اللوحة تُصنَع من شريحة شفافة. كانت تلك اللوحات منتشرة بكثرة في الأفلام الصامتة، فمن خلالها كان المُشاهد يقرأ الحوار الذي لا يستطيع الاستماع إليه، لعدم وجوده أصلًا، كما كانت تُستخدم لتحديد زمان ومكان أحداث المشهد، وهي وظيفة لا تزال قائمة حتى اليوم، فبعد انتهاء مشهد ما، يحدث أن نقرأ أحيانًا لوحة عنوان مكتوب عليها، على سبيل المثال، \"وبعد مرور خمسة أعوام\"، ثم تبدأ أحداث مشهد جديد.","page":null,"uri":null},{"id":686073,"arabic":"بطاقة عنوان","english":"Title card","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Title board، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686074,"arabic":"أسطوانة العناوين","english":"Title drum","french":null,"description":"أسطوانة دوّارة تُلصَق عليها قائمة بأسماء المشاركين في الفيلم أو العمل التلفزيوني، وعندما يدير المحرك الكهربائي الأسطوانة تتحرك الأسماء أو العناوين إلى أعلى، بينما يجري تصويرها.","page":null,"uri":null},{"id":686075,"arabic":"موسيقى العناوين","english":"Title music","french":null,"description":"مقطوعة موسيقية نسمعها أثناء مشاهَدة لوحات أو قائمة أسماء العاملين في الفيلم، سواء عند بداية الفيلم، أو عند نهايته، أو بعدها.","page":null,"uri":null},{"id":686076,"arabic":"حامل العناوين","english":"Titler","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Title stand، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686077,"arabic":"الدور العنواني","english":"Title role","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به دور البطولة، أي الشخصية التي يستمد الفيلم اسمه من اسمها. في بعض الحالات، يكون هذا الاسم فرديًّا، أي يتكوَّن من اسم شخصية واحدة، وفي حالات أخرى يكون زوجيًّا، أي يتكوَّن من اسمَي شخصيتَين رئيسيتين:\n• من الأدوار العنوانية الفردية التي استُخدمت عناوين لأفلام: فيلم بيومي أفندي/يوسف وهبي، فيلم أدهم الشرقاوي/عبد الله غيث، فيلم الناصر صلاح الدين/أحمد مظهر، فيلم جميلة بوحريد/ماجدة، فيلم شفيقة القبطية/هند رستم، فيلم حكمت فهمي/نادية الجندي.\n• من الأدوار العنوانية الثنائية التي استُخدمت عناوين لأفلام: فيلم عنتر ولبلب/سراج منير ومحمود شكوكو، فيلم ألمظ وعبده الحامولي/وردة وعادل مأمون، فيلم شفيقة ومتولي/سعاد حسني وأحمد زكي.\nفي حالات كثيرة، لا يحمل عنوان الفيلم اسم الشخصية الرئيسية بشكل مباشر، ولكن يحمل صفة خاصة بها، أو لقبًا اشتهرت به، أو حتى وصْفًا جماعيًّا لعدد من الشخصيات، وهو ما يتحقق من خلال عناوين أفلام مثل: المرأة التي هزَّت عرش مصر/نادية الجندي، آخر الرجال المحترمين/نور الشريف، السفاح/هاني سلامة، الراقصة والطبّال/نبيلة عبيد وأحمد زكي.","page":null,"uri":null},{"id":686078,"arabic":"عناوين","english":"Titles","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• قائمة العاملين Credit titles، وهي قائمة بأسماء جميع المشاركين في الفيلم من فنانين وفنيين.\n• العنوان الرئيسي Main title، وهي اللوحة التي تحمل اسم الفيلم، دون غيرها من لوحات.\n• عنوان الختام End title، وهي اللوحة المفردة التي تحمل كلمة النهاية، أو The End، أو Fin.\n• العناوين المُدرَجة Insert titles، وهي كلمات مطبوعة تُدرَج فوق الصورة، وذلك بدلًا من وضْعها في بداية الفيلم أو في نهايته. وقد استُخدمت العناوين المُدرَجة أو المُقحَمة أيام السينما الصامتة لعرض الحوار ولتحديد زمان ومكان المشهد، أما بعد دخول الصوت إلى الأفلام، فإن مثل هذه اللوحات يُستخدم لتعريف المُشاهد بزمان ومكان الحدث الذي يجري على الشاشة أو لتقديم أيّ نوع من المعلومات المتصلة بهذا الحدث.\n• العناوين الفرعية Subtitles، وهي كلمات تظهر عند الحافة السفلى لإطار الصورة السينمائية، حيث تمثل في معظم الأحوال ترجمة للحوار الذي نسمعه بلغة أجنبية، هي لغة البلد المنتِج للفيلم.\n• وبغضّ النظر عن نوع العناوين، فإنها يمكن أن تظهر على الشاشة مستقلة بذاتها، كما يمكن أن تظهر مطبوعة فوق مشهد من مَشاهد الفيلم. كما يمكن أن تزحف إلى أعلى أو إلى أسفل، أو أن تدخل من جانب لتخرج من الجانب المقابل له. وفي السنوات الأخيرة، أصبحنا نشاهد العناوين الرئيسية للفيلم، في أعقاب مشهد افتتاحي أو تمهيدي، وهو المشهد الذي يُطلَق عليه المشهد المُشوِّق Teaser.","page":null,"uri":null},{"id":686079,"arabic":"أغنية العنوان","english":"Title song","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• أغنية تغنَّى أثناء عرض عناوين الفيلم، سواء كانت تلك العناوين في بداية الفيلم أو في نهايته.\n• أغنية عنوانها هو نفس عنوان الفيلم الذي تغنَّى فيه، ومن أمثلة تلك الأغنيات التي مَنحت أفلامًا اسمها:\n– لحن الخلود، التي لحَّنها وغنّاها فريد الأطرش، في الفيلم الذي أخرجه بركات عام 1952.\n– لحن الوفاء، التي لحَّنها رياض السنباطي، في الفيلم الذي أخرجه إبراهيم عمارة عام 1955.","page":null,"uri":null},{"id":686080,"arabic":"منصة العناوين","english":"Title stand","french":null,"description":"حامل توضَع عليه لوحات العناوين، والكاميرا التي سوف تقوم بتصويرها، حيث توضَع لوحات أو بطاقات العناوين أمام العدسة.","page":null,"uri":null},{"id":686081,"arabic":"تصميم العنوان","english":"Titling","french":null,"description":"عملية تصميم عنوان أو عناوين الفيلم، سواء تمَّت عملية التصميم يدويًّا، أو باستخدام برامج النصوص والرسومات الكومبيوترية.","page":null,"uri":null},{"id":686082,"arabic":"العنونة بطريقة تيترا","english":"Titra titling","french":null,"description":"طريقة قديمة من طُرق طباعة الترجمة المحلية للحوار، وطباعتها مباشرة على نسخة الفيلم المعدّة للعرض العام.","page":null,"uri":null},{"id":686083,"arabic":"رقم التخلل","english":"T-number","french":null,"description":"الرقم الذي يشير إلى فتحة العدسة المقدَّرة على أساس الكمية الحقيقية للضوء الذي يَنفُذ منها، حيث إن حرف T هنا هو اختصار لكلمة Transmission أي نقْل. ويختلف رقم التخلُّل عن رقم فتحة العدسة F-stop number، فبينما يشير رقم فتحة العدسة إلى كمية الضوء التي تصل إلى العدسة دون أن يأخذ في الاعتبار الانعكاسات والامتصاصات التي تتسبَّب فيها الأجزاء المكوِّنة للعدسة أثناء مرور الضوء بها، فإن رقم التخلُّل يشير إلى كمية الضوء التي تصل بالفعل إلى نقطة التَبْئير Focal point على الفيلم، لهذا فإن التعرُّف على رقم التخلُّل عنصر بالِغ الأهمية للتحكُّم في كمية الضوء التي يُسمح بوصولها إلى الفيلم.\nتخضع أرقام التخلُّل للمنطق نفسه الذي تخضع له أرقام فتحة العدسة، حيث يمثل كل رقم نصف كمية الضوء التي يمثلها الرقم السابق له مباشرة، سواء كان ذلك الضوء مُتخلِّلًا أو واصلًا. ورغم أن التقدم المذهل في صناعة العدسات قد أدى إلى اختفاء الفارق بين القراءتَين، أو على الأقل أدى إلى تقليل هذا الفارق بشكل هائل، فمن المهم أن يأخذ مدير التصوير في اعتباره هذا الفارق، خاصة في حالة استخدام عدسة قديمة نسبيًّا، وكذلك في حالة استخدام عدسة الزوم ذات البعد البؤري المتغيِّر.","page":null,"uri":null},{"id":686084,"arabic":"تود إيه أو","english":"Todd-AO","french":null,"description":"واحدة من الطُرق العديدة لإنتاج أفلام تُعرض على الشاشة العريضة، وقد ظهرت عندما طَلب المنتِج السينمائي مايكل تود Michael Todd من المهندس برايان برين Brian Brien وشركة أمريكان أوبتيكال American Optical Company ابتكار نظام جديد للشاشة العريضة، وذلك كبديل أو منافِس لطريقة سينيراما Cinerama التي كانت تحتاج إلى ثلاثة أجهزة عرض. وهكذا، وُلدت تلك الطريقة التي حملت اسم تود Todd بالإضافة إلى حرفَين من اسم الشركة المنفِّذة.\nاعتمدت طريقة \"تُودْ إيه أو\" على فيلم سالب خاص من قياس 65 مم، وهو الأمر الذي أتاح لها نسبة باعية تبلغ أبعادُها 1:2.2، كما أتاح لها استخدامُ الفيلم السالب العريض الاستغناءَ عن العدسة المحوِّرة Anamorphic lens، خاصة أن نُسَخ العرض كانت تُطبَع على فيلم موجب قياس 70 مم يتضمَّن أربعة مَسارات صوتية مجسَّمة، مسجَّلة على أربعة خطوط مغناطيسية تشغل الفارق بين عرض الفيلم السالب وعرض الفيلم الموجب، والذي يقدَّر بخمسة ملليمترات.\nورغم أن طريقة \"تُودْ إيه أو\" كانت أول طريقة تَستخدم فيلمًا موجبًا من قياس 70 مم في الأيام الأولى من عمر أنظمة الشاشات العريضة Widescreen systems، فإن تصوير أفلام هذه الطريقة بسرعة 30 إطارًا في الثانية جعل عرض هذه الأفلام أمرًا غير مُتاح لجميع دُور العرض، حيث إن عرضها يتطلَّب وجود نوعية خاصة من أجهزة العرض السينمائي. وقد استَخدم مايكل تود هذه الطريقة في إنتاج فيلمَين شهيرين هما:\n• أوكلاهوما Oklahoma الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1955.\n• حول العالم في 80 يومًا Around the World in 80 Days الذي أخرجه مايكل أندرسون Michael Anderson عام 1956.\nللتغلُّب على مشكلة احتياج النسخة العريضة إلى جهاز عرض سينمائي خاص، ولضمان وصول الفيلمَين إلى دُور العرض التي تعمل أجهزتها بالسرعة القياسية، وهي 24 إطارًا في الثانية، كان تصوير الفيلمَين يتم مرتين متوازيتين، فبالإضافة إلى استخدام فيلم سالب من قياس 65 مم يعمل بسرعة 30 إطارًا في الثانية، تم تصوير نسخة أخرى من فيلم أوكلاهوما باستخدام فيلم سالب قياس 35 مم يعمل بسرعة 24 إطارًا في الثانية، بنظام سينماسكوب CinemaScope. كما تم تصوير نسخة أخرى من فيلم حول العالم في 80 يومًا باستخدام فيلم سالب قياس 65 مم يعمل بسرعة 24 إطارًا في الثانية، ثم طُبعت منها، بالتصغير، نسخة عرض على فيلم قياس 35 مم.\nمع بداية الستينيات، اشترت شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox هذا النظام، واستخدمته في إنتاج بعض الأفلام مثل:\n• دكتور دوليتل Dr. Dolittle الذي أخرجه ريتشارد فلايشر Richard Fleicher عام 1967.\n• نجمة! Star! الذي أخرجه روبرت وايز Robert Wise عام 1968.","page":null,"uri":null},{"id":686085,"arabic":"أفلام التوغا","english":"Toga film","french":null,"description":"التوغا لغويًّا رداء روماني قديم يشبه العباءة، والمُصطلَح مُسمّى سينمائي أمريكي دارج يُطلَق على الأفلام التاريخية والملحمية التي تدور أحداثها في أزمنة مسجَّلة في العهد القديم من الكتاب المقدس، أو في عصر الدولة الرومانية أو في العصر الإغريقي، وهي تسمية تعكس ما تتميَّز به تلك الأفلام من اهتمام كبير بالأزياء، وبالمتعة البصرية البسيطة والمباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":686086,"arabic":"توهو سكوب","english":"Toho scope","french":null,"description":"واحد من أنظمة الشاشة العريضة Widescreen المبكرة، التي كانت تعتمد على العدسة المحوِّرة. ابتكرت هذا النظام في منتصف الخمسينيات شركةُ توهو كابوشيكي كايشا T⊝h⊝ Kabushiki-kaisha اليابانية، كردّ فعل تجاه ما حققه نجاح نظام الشاشة العريضة المعروف بسينماسكوب CinemaScope في الولايات المتحدة وخارجها. ورغم أن نظام توهو سكوب الياباني كان يعتمد على معظم تقنيات سينماسكوب، فهو لم يفلح في الصمود طويلًا، ففي عام 1986 استغنت الشركة عنه نهائيًّا وقررت استخدام نظام سينماسكوب بشكله القياسي.","page":null,"uri":null},{"id":686087,"arabic":"الصبغية","english":"Tonality (1)","french":null,"description":"النَسَق أو الطابع اللوني العام للصورة، وهو مُصطلَح مقتبَس في الأصل من عالم الفنون التشكيلية.","page":null,"uri":null},{"id":686088,"arabic":"النغمية","english":"Tonality (2)","french":null,"description":"الصفة الغالبة على اللحن الموسيقي، أو الطابع العام لهذا اللحن، وتَعتمد هذه الصفة أو هذا الطابع على السلّم الموسيقي المستخدَم. وفي الموسيقى العربية، يَعتمد الطابع العام للحنٍ ما على المقام الموسيقي الذي يتبعه هذا اللحن.","page":null,"uri":null},{"id":686089,"arabic":"طابع لوني","english":"Tonal key","french":null,"description":"درجة التبايُن أو نطاق النُصوع Brightness range في الصورة السينمائية أو الفوتوغرافية.","page":null,"uri":null},{"id":686090,"arabic":"نبرة","english":"Tone (1)","french":null,"description":"نغمة الصوت أو اللهجة أو طريقة استخدام الصوت لإحداث أثر درامي ما.","page":null,"uri":null},{"id":686091,"arabic":"نغمة","english":"Tone (2)","french":null,"description":"صوت مسموع متواصل، صادر عن إشارة صوتية أُحادية التردُّد.","page":null,"uri":null},{"id":686092,"arabic":"مسحة لونية","english":"Tone (3)","french":null,"description":"ظل أو غلالة من لون واحد تصبغ الصورة بكاملها، دون طمْس تفاصيلها.","page":null,"uri":null},{"id":686093,"arabic":"الوقع السمعي","english":"Tone (4)","french":null,"description":"مواصفات الصوت، ودرجة التناغم السمعي بين موجاته وتردُّداته المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":686094,"arabic":"طابع لوني","english":"Tone (5)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tonal key، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686095,"arabic":"الجو العام","english":"Tone (6)","french":null,"description":"الإحساس العام أو الجو العاطفي الذي يسود الفيلم ككيان شامل، والذي يسعى المُخرج، عبر مفردات اللغة السينمائية المختلفة، إلى نقله إلى المُشاهد، أو إلى وضْع المُشاهد في صُلبه.","page":null,"uri":null},{"id":686096,"arabic":"مسار الصوت المصبوغ","english":"Toned track","french":null,"description":"من الثابت عِلميًّا أن مَسار الصوت البصري Optical sound track الموجود على النسخة الملوَّنة المعدّة للعرض، والذي يتكوَّن من الصبغات اللونية نفسها التي تتكوَّن منها صور الفيلم نفسه، لا يمكن أن يُنتِج صوتًا عالي الجودة، لأن هذه الصبغات تتميَّز بضعف قدرتها على امتصاص الأشعة تحت الحمراء، وهي الأشعة التي تستجيب لها الخلية الكَهْروضوئية في جهاز قراءة الصوت المدمَج في جهاز العرض السينمائي، فتُنتِج الصوت الذي نسمعه.\nللتغلُّب على هذا العيب، توصَّل الفنيون إلى ما يُعرف بعملية تعديل المَسار الصوتي، وهي عملية تتمثل في صبْغ ذلك المَسار بلون معيَّن مثل اللون الأزرق البروسي Prussian blue، وذلك نظرًا لقدرة هذا اللون الفائقة على امتصاص الأشعة تحت الحمراء، ومن ثم الاستجابة لها.","page":null,"uri":null},{"id":686097,"arabic":"مسار الجو العام","english":"Tone track","french":null,"description":"واحد من المَسارات التي تشكل جزءًا من شريط الصوت النهائي، الذي يكتمل بانتهاء عملية المزج الصوتي أو الميكساج. يتضمَّن هذا المَسار الأصوات الطبيعية لمواقع التصوير المختلفة، والتي تسهم في تأكيد واقعية مكان التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686098,"arabic":"صباغة","english":"Toning","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• طريقة لصبْغ الفيلم بكامله بلون معيَّن، باستخدام محاليل كيميائية إضافية أثناء مرحلة التحميض.\n• طريقة لتلوين المناطق المعتمة من الصورة بلون واحد عن طريق صبْغ حُبَيبات الفضة الدقيقة التي تتكوَّن منها الطبقة الحساسة للفيلم. ففي سنوات السينما الصامتة، كانت عملية الصباغة Toning التي تستهدف المناطق المعتمة من الصورة تُعتبر مرحلة تالية ومكمِّلة لعملية التلوين Tinting التي تستهدف المناطق المضيئة أو الساطعة في الصورة. ومن خلال العمليتَين معًا، اللتين كانتا تجريان بالتعاقُب، التلوين ثم الصباغة، كان بإمكان السينمائيين آنذاك الحصول على مشهد أو سياق أو فيلم كامل، ذي لون واحد.\n• طريقة لتعديل المَسار الصوتي البصري، من خلال صبْغ ذلك المَسار باللون الأزرق البروسي Prussian blue، وذلك نظرًا لقدرة هذا اللون الفائقة على امتصاص الأشعة تحت الحمراء، ومن ثم الاستجابة لها.","page":null,"uri":null},{"id":686099,"arabic":"اختبار صوتي","english":"Tonsil test","french":null,"description":"صياغة سينمائية عامّية يُقصد بها جلسة اختبار صوتي مسجَّلة Voice test تهدف إلى اكتشاف مدى ملاءمة أو صلاحية صوت المؤدي أو المعلِّق للوفاء بمتطلبات الدور الذي سوف يُسند إليه في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686100,"arabic":"تون","english":"Toon","french":null,"description":"لفظة عامّية مختصَرة يُقصد بها كرتون Cartoon. والكرتون مُصطلَح دارج يُطلَق اليوم على أيّ فيلم من أفلام الرسوم المتحركة، رغم أن المُصطلَح قد ارتبط عند بداية استخدامه بأفلام الرسوم المتحركة القصيرة التي كانت تُعرض في دُور العرض السينمائي قبل عرض الفيلم الروائي الطويل، أو على شاشات التلفزيون بين البرامج الرئيسية للقناة. كانت الشركات الكبيرة في هوليوود قد اهتمت بإنتاج هذه الأفلام خلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System. وقد نجحت تلك الأفلام في وقتها نجاحًا كبيرا حتى أن شهرة شخصياتها من أمثال ميكي ماوس Mickey Mouse، ودونالد دَك Donald Duck، والثنائي توم وجيري Tom and Jerry فاقت شهرة كثير من ممثلي وممثلات الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين.","page":null,"uri":null},{"id":686101,"arabic":"نغمة كرتونية","english":"Toon tune","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي عامّي أمريكي يُقصد به النغمات الموسيقية التي تُستخدم في أفلام الكرتون.","page":null,"uri":null},{"id":686102,"arabic":"طلاء أسنان","english":"Tooth enamel","french":null,"description":"طلاء سائل أسود مركَّب خصيصًا لطلاء واحدة أو مجموعة من أسنان الممثِّل، لكي يبدو على الشاشة وقد فقد واحدة أو مجموعة من أسنانه، وذلك بغرض السخرية، أو بغرض إضفاء نوع من الغموض على شكله.","page":null,"uri":null},{"id":686103,"arabic":"النجم","english":"Top actor","french":null,"description":"الممثل الذي يتصدَّر اسمُه قائمةَ أسماء المشاركين في الفيلم، والذي يُكتب اسمُه في كافة المواد الإعلانية الخاصة بالفيلم بحروف أكبر حجمًا من الحروف التي تُكتب بها أسماء الممثلين الآخرين.","page":null,"uri":null},{"id":686104,"arabic":"النجمة","english":"Top actress","french":null,"description":"الممثلة التي يتصدَّر اسمها قائمة أسماء المشاركين في الفيلم، والتي يُكتب اسمها في كافة المواد الإعلانية الخاصة بالفيلم بحروف أكبر حجمًا من الحروف التي تُكتب بها أسماء الممثلين الآخرين.","page":null,"uri":null},{"id":686105,"arabic":"رأس القائمة","english":"Top billing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وضْع اسم نجم الفيلم أو نجمة الفيلم في أعلى وأفضل موقع، سواء في قائمة عناوين الفيلم، التيترات، التي تُعرض في بداية الفيلم، أو في كافة أشكال الدعاية الخاصة بالفيلم. ويُعَدّ وضْع اسم النجم أو النجمة قبل اسم الفيلم أفضل طُرق تمييز اسم النجوم وإبرازهم، وهو ما يُعرف بالاسم فوق العنوان Above the title credits.\nفي بعض الحالات، يتقاسم نجمان أو أكثر موقع رأس القائمة، وفي هذه الحالة لا بد من اللجوء إلى وسيلة تشكيلية مبتكَرة تضمن للنجمَين التمتُّع بموقع رأس القائمة. من هذه الوسائل:\n• أن يتبادل الاسمان الموقع في حركة متقاطعة، بحيث ينتقل أحدهما من اليمين إلى اليسار، بينما ينتقل الثاني من اليسار إلى اليمين، ليحل محل الأول.\n• أن يوضَع اسم أحد النجمَين على يمين الإطار، ويوضَع الثاني على يسار الإطار، ولكن على مستوى أعلى من مستوى اسم النجم الأول.\nورغم أن رأس القائمة مخصَّص في معظم الأحوال لنجم الفيلم أو لنجمته، فإن بعض المُخرجين يحصلون على ذلك الموقع، مُتَخَطّين بذلك نجومية نجوم الفيلم. وفي معظم الحالات، يصر بعض النجوم على أن يتضمَّن عقده مع الشركة المنتِجة بندًا يحدِّد بالتفصيل موقع اسمه في تيترات الفيلم، وحجْم كتابة الاسم مقارنًا بأحجام أسماء غيره من الممثلين.","page":null,"uri":null},{"id":686106,"arabic":"فيلم محقق أعلى الإيرادات","english":"Top-grossing film","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُقصد به الفيلم الذي حقق إيرادات هائلة. في الوقت الحاضر، وبعد أن تغيَّرت مفاهيم اقتصادية كثيرة في عالم السينما، فإن مثل هذه الأفلام يُطلَق عليه لقب Blockbuster، وهو لقب يمكن أن يترجَم إلى المُكتسِح، حتى يمكن استخدامه لوَصْف الفيلم الذي يحقق نجاحًا تجاريًّا مدوّيًّا، ويجني إيرادات تفوق ما كان متوقعًا منه.\nتحتفظ السينما المصرية بثلاثة نماذج من هذه الأفلام، أُنتجت في ثلاث مراحل مختلفة، الفيلم الأول \"أبي فوق الشجرة\" الذي أخرجه حسين كمال عام 1969، والثاني \"خلّي بالك من زوزو\" الذي أخرجه حسن الإمام عام 1972، أما الثالث فهو \"إسماعيلية رايح جاي\" الذي أخرجه كريم ضياء الدين عام 1997، حيث احتفظ كل فيلم من هذه الأفلام بموقعه في دُور العرض لفترات طويلة جدًّا، محققًا إيرادات هائلة لم يكن أكثر المراقبين تفاؤلًا يتوقع تحقيقها.","page":null,"uri":null},{"id":686107,"arabic":"الحامل المنخفض","english":"Top hat","french":null,"description":"حامِل كاميرا ثلاثي منخفض، يشبه القبعة إلى حد ما، لا يعلو عن سطح الأرض أكثر من ثماني بوصات، يُستخدم للتصوير من زاوية منخفضة جدًّا.","page":null,"uri":null},{"id":686108,"arabic":"ضوء علوي","english":"Toplight","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Top lighting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686109,"arabic":"إضاءة علوية","english":"Top lighting","french":null,"description":"الإضاءة التي تصدر عن مصادر موضوعة فوق المَنظر أو الديكور ومُكوِّناته وشخصياته، أي على المعابر الخاصة بالإضاءة الداخلية، أو فوق مكعَّب خشبي يُسقط شعاع الضوء إلى أسفل. تُضفي هذه الإضاءة، التي تبدو كما لو كانت قادمة من السماء، على الشخصية مظهرًا روحيًّا، وأحيانًا ملائكيًّا، خاصة إذا ما تم توزيعها بغرض الإيحاء بهذا الطابع.","page":null,"uri":null},{"id":686110,"arabic":"رأس القائمة","english":"Topliner","french":null,"description":"مصطلح يقصد به الممثل النجم الذي يتصدر اسمه قائمة أسماء المشاركين في الفيلم، والذي يُكتب اسمه في كافة المواد الإعلانية الخاصة بالفيلم بحروف أكبر حجمًا من الحروف التي تُكتب بها أسماء الممثلين الآخرين.","page":null,"uri":null},{"id":686111,"arabic":"رأس الميزانية","english":"Topsheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصفحة الأولى من الميزانية التفصيلية للفيلم، التي تتكوَّن عادة من عشرات الصفحات. تحتوي صفحة رأس الميزانية على ملخَّص عام لمحتويات الميزانية التفصيلية، بحيث يمثَّل كل بند في الميزانية التفصيلية بسطر واحد فقط في هذه الصفحة، هو السطر الذي يحتوي إجمالي نفقات البند، وبالتالي فإن الرقم الموجود في آخر سطور هذه الصفحة يمثل إجمالي التكلفة التقديرية للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686112,"arabic":"ترس علوي","english":"Top sprocket","french":null,"description":"قرص مسنَّن يلي بَكرة التغذية مباشرة، في الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، وهو المسؤول عن تنظيم حركة الفيلم في مَساره الصحيح، أثناء توجُّهه نحو شبّاك التعريض داخل أيّ من الأجهزة الثلاثة المذكورة.","page":null,"uri":null},{"id":686113,"arabic":"سائل المشعل","english":"Torch fluid","french":null,"description":"وقود سائل، يستمر اشتعاله فترة طويلة، يرسل لهبًا ملحوظًا، ولا يَصدر عن احتراقه دخان، ويُستخدم كوقود للمشاعل التي تعلَّق على جدران المَنظر أو الديكور، وكوقود للمشاعل التي يحملها الممثلون في أيديهم في المَشاهد التي تتطلب حمْل مشاعل مُضاءة. تُنتِج هذا الوقود السائل شركتان أمريكيتان متخصصتان في إنتاج كافة لوازم ومعدّات المؤثرات الخاصة، وهما:\n• تراي-إس ساينسِز Tri-Ess Sciences, Inc. التي يقع مقرها في مدينة بوربانك بولاية كاليفورنيا.\n• زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع كل من الشركتَين على الإنترنت: www.tri-esssciences.com, www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":686114,"arabic":"وحش المشعل الكهربائي","english":"Torch monster","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح الأمريكي وحش المِشْعل الكهربائي Flashlight monster، وهي واحدة من أبسط لقطات المؤثرات الخاصة وأسهَلِها، حيث يتم تشويه مَلامح وجه شخص ما، لأسباب درامية، عن طريق إضاءة هذا الوجه بمصباح مِشعل كهربائي صغير، يحمله الشخص في يده بالقرب من ذقنه، بحيث يرسل ضوءه من أسفل إلى أعلى. وأفضَل حالات استخدام هذا المؤثر هي تلك التي تتم داخل حُجْرة مظلمة، أو في طريق قفْر مظلم.","page":null,"uri":null},{"id":686115,"arabic":"الستارة العازلة","english":"Tormentor","french":null,"description":"حاجز مانع للصدى يُستخدم أثناء تسجيل الحوار أو التعليق ليخفِّف من صدى الصوت أو يمنعه، خاصة إذا ما تم التسجيل في مكان غير مُعَدّ هندسيًّا لتسجيل الصوت بنقاوة عالية.","page":null,"uri":null},{"id":686116,"arabic":"مهرجان تورونتو السينمائي الدولي","english":"Toronto International Film Festival","french":null,"description":"واحد من أبرز المهرجانات السينمائية الدولية الجماهيرية في العالم، تم تأسيسه عام 1976، وتبدأ فعالياته في مدينة تورونتو الكَندية يوم الاثنين الأول من شهر أيلول/سبتمبر من كل عام، وهو اليوم التالي لعطلة عيد العمل في الولايات المتحدة وكندا. وفي عام 2010، أصبح للمهرجان مقر دائم، وهو أمر لا تتمتع به مهرجانات كثيرة شهيرة. كانت مجلة فارايتي Variety الأمريكية قد صَنَّفت المهرجان عام 1998 بأنه المهرجان الثاني على مستوى العالم، حيث لا يتقدم عليه، من وجْهة نظر فارايتي، سوى مهرجان كانّ السينمائي الدولي Cannes International Film Festival. ربما لهذا السبب يُطلِق الكثيرون على مهرجان تورونتو لقب مهرجان المهرجانات.\nيهتم مهرجان تورونتو، في المقام الأول، بالسينما المستقلة Independent Cinema حول العالم، كما يهتم بالسينما الأفريقية وسينما أمريكا الجنوبية والسينما الآسيوية، غير أنه لا يهمل سينما هوليوود التقليدية.\nيتميَّز مهرجان تورونتو أيضًا بعدم وجود لجنة تحكيم، نظرًا لانتفاء الطابع التنافُسي عن عروضه، وبالتالي فهو لا يقدم الجوائز التقليدية التي تقدمها معظم المهرجانات السينمائية للمتميِّزين من السينمائيين في شتى فروع العمل السينمائي. وفي مقابل غياب تلك الجوائز، يمنح المهرجان جائزة الجماهير لأفضل فيلم عُرض خلال المهرجان، وذلك من خلال عملية تصويت يشارك فيها جميع المشاهدين الذين حضروا العروض المختلفة للمهرجان.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع المهرجان على الإنترنت: www.tiff.net","page":null,"uri":null},{"id":686117,"arabic":"محرك عزمي","english":"Torque motor","french":null,"description":"مُحَرِّك يتميَّز بعزم قوي أو قدرة عالية عند اللَّيّ أو التدوير، خاصة في حالة الدوَران بسرعة بطيئة. سينمائيًّا، ينتج هذا المحرك قدْرًا من الالتواء أو الفَتْل أو قدْرًا من الدوَران المحوَري الذي يُستخدم لتدوير عمود الحركة في الكاميرا أو جهاز تسجيل الصوت، أو الطابعة، أو جهاز العرض السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":686118,"arabic":"السينما المتكاملة","english":"Total cinema","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُنظِّر السينمائي الفرنسي أندريه بازان André Bazin في كتابه الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967، والجزء الثاني عام 1971، فإن السينما المتكاملة هي النموذج المثالي الذي حلم به السينمائيون منذ البداية، وسَعوا إلى تحقيقه، غير أن قصور ما بأيديهم من وسائل وأدوات تقنية حال دون ذلك. ففي دراسة له بعنوان أسطورة السينما المتكاملة The Myth of Total Cinema، يؤكد بازان أنه منذ الأيام الأولى للسينما الصامتة كان هدف السينمائيين الأول هو تحقيق واقعية شاملة، من خلال إعادة تخليق الواقع بنفس شاكلته.\nويضيف بازان أن تاريخ السينما إنما يتألف من سلسلة من الابتكارات التكنولوجية التي كان كل منها يقترب بنا خطوة من تحقيق ذلك الحلم المثالي، ومن أبرز هذه الابتكارات الصوت والألوان والشاشة العريضة. ويختتم بازان دراسته قائلا: \"إن كل تطور جديد يضاف إلى السينما، يجب، ويا للتناقض، أن يعود بنا إلى الوراء، ليقترب بنا خطوة بعد الأخرى من أصول السينما.","page":null,"uri":null},{"id":686119,"arabic":"زمن العرض الكلي","english":"Total running time","french":null,"description":"طول الفيلم مقدَّرًا بالدقائق. ورغم أن البعض يعتقد أن زمن عرض أيّ فيلم يتحدَّد لحظة إقرار نسخة العمل في صورتها النهائية، وما يلي ذلك القرار من تقطيع أو توليف النسخة السالبة، فإن زمن العرض، عمليًّا، يتعرض لتغيُّرات كثيرة، ولأسباب مختلفة:\n• في حالة التوزيع الخارجي، قد ترى السلطات المعنية في بلد ما حذْف بعض لقطات أو مَشاهد الفيلم قبل السماح بعرضه على أراضيها.\n• في حالة توزيع الفيلم تلفزيونيًّا، قد ترى الشبكة التلفزيونية حذْف بعض لقطات أو مَشاهد الفيلم لأسباب رقابية.\n• في حالة توزيع الفيلم تلفزيونيًّا، قد ترى الشبكة التلفزيونية حذْف بعض لقطات الفيلم، بغرض تقصير زمن العرض الكُلي، ليتناسب مع الفترة المخصَّصة لعرضه، بما سوف يتخلَّلها من إعلانات.\n• نسخة المُخرج التي يُفرَج عنها بعد عدّة سنوات يكون زمن عرضها الإجمالي عادة أطول بكثير من نسخة العرض الأول، حيث تُضاف إليها مَشاهد كان المُخرج يرى إضافتها، ورأت الشركة المنتِجة آنذاك عكس ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":686120,"arabic":"الأفلام السياحية","english":"Tourist Film","french":null,"description":"نوع خاص من الأفلام الوثائقية يهدف إلى الترويج السياحي للبلد المنتِج، كما أن المتاحف المختلفة تبيع هذه الأفلام مسجَّلة على أشرطة وأقراص الفيديو كوسيلة لتذكير السائح بالمعالم السياحية التي زارها.","page":null,"uri":null},{"id":686121,"arabic":"رسيم إشعاعي","english":"Tracing","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• الرسم الاستِشفافي، أي الرسم المنسوخ بواسطة ورقة شفّافة، يضعها الرسام فوق سطح الرسم الأصلي، ثم يبدأ في نسْخ تفاصيله.\n• الرسم الذي ترسمه، على هيئة خطوط متتالية، مِرْسَمة أوتوماتيكية مثل مِرْسمة جهاز قياس الزلازل، وهو الأسلوب المستخدَم في بعض طُرق تنفيذ عملية التظليل Shading process، المعروفة باسم Ray tracing shading أي التظليل بالرَّسِيم الإشْعاعي.","page":null,"uri":null},{"id":686122,"arabic":"مسار","english":"Track","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مَسار الصوت، سواء على شريط الصوت، أو على فيلم الصوت.\n• القضبان الخشبية أو المعدنية التي تسير عليها عربة الكاميرا، الدوللي، بطريقة سلسة، لا تكون الكاميرا خلالها عرضة للاهتزاز.\n• تصوير لقطة متابَعة أو تتبُّع عن طريق تحريك الكاميرا.\n• الاحتفاظ بموضوع اللقطة في حالة تَبْئير، أي في حالة تركيز بؤري، عندما تبتعد الكاميرا عنه، أو عندما تقترب منه، باستخدام عدسة الزوم.","page":null,"uri":null},{"id":686123,"arabic":"إعداد أو بناء المسار","english":"Track building","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به وضْع كل مؤثر صوتي في موقعه الصحيح على مَسار الصوت الخاص بالمؤثرات الصوتية. في الماضي، كانت هذه العملية تتم عن طريق تقطيع أصوات محدَّدة، وتجميع كل صوت منها في لفّة مستقلة، ثم العمل على لَصْق هذه اللفائف المفردة اعتمادًا على علامات التزامُن، حتى يمكن المزج بينها في مَسار واحد. أما اليوم، فتتم هذه العملية بشكل أكثر سرعة ودقة، بفضل استخدام الترميز المُوَقِّت لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE Time Code.","page":null,"uri":null},{"id":686124,"arabic":"حركة مقتربة","english":"Track in","french":null,"description":"لقطة تتحرك خلالها الكاميرا المحمولة فوق عربة الكاميرا أو الدوللي، إلى الأمام مقتربة من إحدى الشخصيات أو من إحدى مناطق المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":686125,"arabic":"متابعة أو تتبع","english":"Tracking","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tracking shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686126,"arabic":"منصات التتبع","english":"Tracking platforms","french":null,"description":"مِنَصّات يتم تشييدها أو تركيبها فوق سطح السيارة، أو فوق غطاء المحرك، أو فوق حقيبتها الخلفية، لتثبيت الكاميرا والمصوِّر عليها، عند تنفيذ لقطة متابَعة أو تتبُّع.","page":null,"uri":null},{"id":686127,"arabic":"لقطة متابعة أو تتبع","english":"Tracking shot","french":null,"description":"لقطة تسجِّلها الكاميرا المحمولة على عربة الكاميرا أو الدوللي، حيث تتحرك إلى الأمام أو إلى الخلْف أو حركة دائرية أو نِصف دائرية، لمواكبة حركة إحدى الشخصيات أو أحد الموضوعات، أو للنظر إلى الحدث من عدة زوايا، بشكل متصل. تتميَّز هذه اللقطة بسهولة الحركة ونعومتها، وعندما تكون حركتها إلى الأمام فإنها تساعد المُخرج على تركيز انتباه المُشاهد على شخص بعينه أو على حدث محدَّد أو على تفصيلة مهمة من تفاصيل المكان. أما اللقطة التي تتحرك فيها الكاميرا إلى الخلْف، فإنها تساعد على كشف مزيد من تفاصيل ومُكوِّنات المكان، وقد تُستخدم لتعكس وجْهة نظر إحدى الشخصيات أثناء حركتها، كما أنها يمكن أن تُستخدم بغرض توسيع مجال إدراك المُشاهد لطبيعة المكان.","page":null,"uri":null},{"id":686128,"arabic":"مركبة الملاحقة","english":"Tracking vehicle","french":null,"description":"سيارة ملحَقة بفريق التصوير الخارجي، يُراعَى عند اختيارها وتجهيزها أن تكون قادرة على حمْل كاميرا مثبَتة بشكل جيد، ومعدّات إضاءة، ومولِّد طاقة كهربائية، بالإضافة إلى قدرتها على سَحْب سيارة أخرى هي موضوع اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":686129,"arabic":"ترتيب المسار","english":"Track laying","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• وضْع مَسار أو مَسارات الصوت في وضْع تزامُن صحيح مع فيلم الصورة ذي الصلة، أثناء المراحل الأولى من عملية التوليف.\n• بسْط وتركيب أو تثبيت المَسار الخشبي أو المعدني، الذي سوف تتحرك فوقه عربة الكاميرا، أو الدوللي.","page":null,"uri":null},{"id":686130,"arabic":"حركة مبتعدة","english":"Track out","french":null,"description":"لقطة تتحرك خلالها الكاميرا المحمولة فوق عربة الكاميرا أو الدوللي، إلى الوراء مبتعِدة عن إحدى الشخصيات أو إحدى مناطق المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":686131,"arabic":"لقطة متابعة أو تتبع","english":"Track shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tracking shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686132,"arabic":"إعلان في مطبوعة مهنية","english":"Trade paper announcement","french":null,"description":"إعلان ذو طابع مهني أكثر منه تجاري، لذلك يُنشر في صحيفة سينمائية متخصِّصة، تستهدف أبناء المهنة قبل أن تستهدف القارئ العادي. من أمثلة هذه الإعلانات، التحضير لإنتاج فيلم جديد، أو بدء إجراءات الاندماج بين شركتَين من شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي، أو تأسيس شركة جديدة للإنتاج والتوزيع، أو مناقَصة لتصميم وإنشاء دار للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":686133,"arabic":"مطبوعات مهنية","english":"Trade papers","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Trade press، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686134,"arabic":"صحافة مهنية","english":"Trade press","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به كافة الصحف والمجلات التي تتخذ من السينما والسينمائيين موضوعًا لها، سواء كانت موجَّهة إلى القارئ العادي أو إلى العاملين في المجالات المختلفة لصناعة السينما.","page":null,"uri":null},{"id":686135,"arabic":"المهنيات","english":"Trades","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Trade press، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686136,"arabic":"عرض مهني","english":"Trade screening","french":null,"description":"عرض سينمائي يتميَّز بالفخامة ويُحاط باهتمام شديد، حيث يَعرض خلاله الموزِّع فيلمه الجديد في حضور مجموعة من مالِكي دُور العرض السينمائي أو مَن يمثلهم، لتشجيعهم على عرض الفيلم في الدُور التابعة لهم.","page":null,"uri":null},{"id":686137,"arabic":"عرض مهني","english":"Trade show","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Trade screening، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686138,"arabic":"تنقل","english":"Trafficking","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به سينمائيًّا، حركة نسْخ الفيلم، ومواد الدعاية والإعلان، عندما تنتقل من مكان إلى آخر، مثلًا عندما تنتقل من دار عرض أو مدينة انتهى عرض الفيلم فيها، إلى دار عرض أخرى، أو مدينة أخرى، سوف يبدأ عرض الفيلم فيها.","page":null,"uri":null},{"id":686139,"arabic":"تراجيكوميديا","english":"Tragi-comedy","french":null,"description":"يُطلَق مُصطلَح تراجيكوميديا على العمل المسرحي في الأساس، وعلى العمل السينمائي لاحقًا، الذي يجمع بين التراجيديا والكوميديا، مما يكسبه طابعًا جماليًّا يختلط فيه المأساوي بالمُضْحك، ربما لهذا تتعدَّد المسمّيات العربية لهذا النوع من الأعمال الدرامية، حيث يُطلِق عليها البعض اسم المَلْهاة المفْجِعة، ويسميها آخرون المَلْهاة المأساوية، بينما يفضِّل فريق ثالث تسمية الدراما الجادّة الخفيفة، وربما تكون تلك التسمية أكثر الأسماء الثلاثة تعبيرًا عن الأفلام التي يمكن أن تسمى أفلامًا تراجيكوميدية.\nولأن العمل الدرامي التراجيكوميدي ينحدر من مصدرَين هما في الأصل نقيضان، لذلك فإن مَلامحه تتحدَّد على ضوء هذين الأصلَين، كما تقول الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\". فالشخصيات تنتمي إلى طبقات اجتماعية متنوِّعة شعبية وأرستقراطية، والحدث جِدّي ولا ينتهي بالضرورة بكارثة أو مأساة أو بموت البطل، كما أن اللحظة المضحكة فيها نادرة، ويبرز فيها الميل إلى العنف والعواطف القوية.\nأما على صعيد السينما، فإن التراجيكوميديا، أو الدراما الخفيفة، كما يقول المُخرج والمحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، تَعرض الموضوع الجادّ المؤلم في صورة ضاحكة باسِمة، وتَقبل كل نمط من الشخصيات، والأخلاق، والأحداث، وتُعنى بدقائق الحياة الداخلية ومشاكلها، وصور الحياة الخارجية ومظاهرها، وتتميَّز بغرابة حوادثها وتَعدُّد مفاجآتها، وهي صورة صادقة ومؤثرة للحقيقة، هي الحياة بحُلْوِها ومُرِّها.","page":null,"uri":null},{"id":686140,"arabic":"مقدمة","english":"Trailer (1)","french":null,"description":"لفظ أو اسم دارج شائع في مصر، يُقصد به فيلم إعلاني قصير يعلن عن فيلم سينمائي سوف يُعرض قريبًا، وغالبًا ما تُصنَع من هذا الفيلم الإعلاني، أو المقدِّمة، عدّةُ نُسَخ تختلف في طولها ومضمونها لأسباب اقتصادية ورقابية. من هذه النُسَخ ما يُعرف بالإعلان المخصَّص للعرض على شاشة التلفزيون، والإعلان المخصَّص للعرض داخل دُور العرض السينمائي. النسخة الأولى تكون قصيرة عادةً لارتفاع أسعار الإعلانات على شاشة التلفزيون، ولا تتطرَّق إلى أية مَشاهد خِلافية في الفيلم الذي تُعلن عنه حيث يجب أن تقتصر على ما يمكن أن تَسمح به الرقابة التلفزيونية من مَشاهد ولقطات، وإن كان انتشار الشبكات التلفزيونية الخاصة قد ساعدت على تخفيف قبضة الرقابة على لمواد التلفزيونية في كثيرٍ من الدول. أما النسخة الثانية فتكون أطوَل عادةً، لانخفاض أسعار الإعلان داخل دُور العرض، كما أن صانعيها يَستطيعون الاستعانة بما يشاءون من لقطات الفيلم المعلَن عنه ومَشاهده دون مَحاذير رقابية، إذ ينطبق عليها ما ينطبق على الفيلم المعلَن عنه من مَعايير رقابية. في بعض الحالات، تُصنَع من هذا الفيلم الإعلاني نسخة ثالثة تُستخدم كمادّة إعلانية تَسبق وتتخلَّل الأفلامَ التي تؤجَّر أو تُباع للاستخدام المنزلي سواء على أشرطة الفيديو المنزلي VHS أو على أقراص الفيديو الرقمية DVD، وهذه النسخة هي عادةً أطوَلُ النُسَخ الثلاث، لرِخص تكلفة الإعلان من خلال الفيديو، لكنها تلتزم بالمعايير الرقابية التلفزيونية، نظرًا إلى الطبيعة المنزلية لهذه الأقراص وتلك الأشرطة.","page":null,"uri":null},{"id":686141,"arabic":"دليل نهاية البكرة","english":"Trailer (2)","french":null,"description":"قطعة فارغة من شريط سينمائي تُلحَق بنهاية بَكرة الفيلم لتسهيل عملية لَفّ الشريط على البَكرة. كانت الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS قد ألْزَمَت صانعي الأفلام بوَضْعه بعد نهاية كل بَكرة من بَكرات النسخة النهائية للفيلم المخصَّصة للعرض، وذلك منذ بداية الخمسينيات من القرن العشرين. يهدف هذا الدليل إلى تأمين تثبيت الفيلم على بَكرات جهاز العرض دون تعريضه لمخاطر التمزُّق عند انتهاء العرض. وقد ظَلّ هذا النظام مُستخدَمًا في عدد كبير من بلدان العالم، إلى أن تمّ استبدالُه عام 1967 بالنظام المعمول به حاليًّا والمعروف بالدليل العالمي Universal Leader، وهو من تصميم جمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":686142,"arabic":"إعلان تقاطعي","english":"Trailer crossplug","french":null,"description":"إعلان عن فيلم جديد سوف يُعرض قريبًا في دار عرض غير تلك التي يُعرض فيها الإعلان، وغالبًا ما يُعرض هذا الإعلان بناء على اتفاق بين دارَي العرض، يقضي بأن تعلن كل منهما عن الأفلام التي ستُعرض قريبًا على شاشة الأخرى، أي أن تكون كل منهما نافذة دعاية تَقاطُعية للأخرى. في العادة لا يتطلّب الدخول في اتفاق إعلانٍ تقاطعي أن تتبع دور العرض المشاركة في الاتفاق مالكًا واحدًا.","page":null,"uri":null},{"id":686143,"arabic":"دليل نهاية البكرة","english":"Trailing end","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Trailer (2)، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686144,"arabic":"فيلم تدريبي","english":"Training film","french":null,"description":"فيلم يقدم مجموعة من التعليمات والإرشادات التي تهدف إلى تدريب مجموعة معيَّنة من الحِرفيين أو الفنيين على أداء مهمات معيَّنة أو إظهار مهارات معيَّنة. وتُعتبر أفلام التدريب العسكري من أبرز الأمثلة على هذا النوع من الأفلام، حيث تستخدم لإشراك البنود بشكل افتراضي في عمليات عسكرية يصعب تنفيذيها بشكل متكرّر كلما دعت الحاجة إلى ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":686145,"arabic":"ترامبولين صغيرة","english":"Trampolette","french":null,"description":"منصّة قفْز رياضية صغيرة، تُستخدم لإضفاء مزيد من القوة على قفزة البديل المُخاطِر Stunt أي الدوبلير إلى أعلى. تُستعمل التْرامْبولين الصغيرة عندما يُراد خلْق تأثير انفجار قَذَف به في الهواء، أو عندما يُردا خلْق الإحساس بالقوة الجسدية الخارقة للطبيعة التي تتمتع بها الشخصية التي يؤديها.","page":null,"uri":null},{"id":686146,"arabic":"أفلام الغشية أو النشوة","english":"Trance Film","french":null,"description":"مُصطلَح يصف مجموعة من الأفلام التجريبية التي أخرجها عدد من صانعي الأفلام مثل مايا ديرين Maya Deren وكينيث أنغر Kenneth Anger وستان براكادج Stan Brakhage، وذلك بغرض التفريق بين هذه الأعمال ومجموعة الأفلام السوريالية التي أُنتجت خلال العشرينيات من القرن العشرين والتي يتصدَّرها فيلم كلب أندلُسي Un chien andalou الذي اشترك في إخراجه سلفادور دالي Salvador Dali ولوي بنويل Luis Bunuel، وأُنتج عام 1928.\nابتكر هذا المُصطلَح المؤرخُ السينمائي الأمريكي ب. آدامز سيتني P. Adams Sitney واستخدمه في كتابه Visionary Film: The American Avant-garde 1943-1978، أي الفيلم ذو الرؤية: السينما الطليعية الأمريكية بين عامَي 1943 و1978 الذي نُشر عام 1979. وفي معرض تحديده لمواصفات أفلام الغَشْية أو النَشْوة، يقول سيتني إنها أفلام تتضمَّن عادة بطلًا واحدًا، هو صانع الفيلم، وقد انغمس في البحث عن ذاته من خلال الجنس، كما أنها تستحضر حالة من الاستغراق في الحلم. ويضرب المؤرخ الأمريكي المثل بأفلام مثل:\n• شِباك بعد الظهر Meshes of the Afternoon الذي أخرجته مايا ديرين Maya Deren وزوجها ألِكساندر هامّيد Alexander Hammid عام 1943.\n• على الأرض At Land الذي أخرجته مايا ديرين Maya Deren عام 1944.\n• ألعاب نارية Fireworks الذي أخرجه كينيث أنغر Kenneth Anger عام 1947.","page":null,"uri":null},{"id":686147,"arabic":"محوال","english":"Transducer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به محوِّل الطاقة، وهو أداة تحوِّل شكلًا من أشكال الطاقة إلى شكل آخر، فعلى سبيل المثال، يُعَدّ الميكروفون مِحْوالًا كَهْروميكانيكيًّا، لأنه يحوِّل الطاقة الميكانيكية إلى طاقة كهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":686148,"arabic":"نقل","english":"Transfer","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• نقْل الصوت المسجَّل من وسيط تسجيل إلى وسيط تسجيل آخر، من نوع مختلف.\n• نقْل الصوت المسجَّل على شريط مغناطيسي إلى مَسار مغناطيسي موجود على الفيلم، وذلك لأغراض تتعلق بعملية التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":686149,"arabic":"فقد بسبب النقل","english":"Transfer loss","french":null,"description":"انخفاض الجودة، الذي يعاني منه الصوت الخاص بالفيلم السينمائي، نتيجة لنقْلِه من الشريط المغناطيسي إلى فيلم الصوت البصري.","page":null,"uri":null},{"id":686150,"arabic":"حجرة نقل","english":"Transfer room","french":null,"description":"جزء من ستديو الصوت، تتم فيه عمليات نقْل الصوت من شريط مغناطيسي إلى مَسار أو مَسارات بصرية.","page":null,"uri":null},{"id":686151,"arabic":"علبة نقل","english":"Transit case","french":null,"description":"صندوق مصنوع من المعدن أو البلاستيك أو الخشب غير القابل للحريق، يُستخدم لشحْن بَكرات وعُلَب نُسَخ العرض الخاصة بفيلم ما، من بلد إلى آخر، ومن مدينة إلى أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686152,"arabic":"انتقالة","english":"Transition","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية تقنية يلجأ إليها المُخرج للتغيير من مشهد إلى آخر، وهو الأمر الذي يعني بالضرورة حركة في الزمان والمكان. تتنوَّع وسائل الانتقال وتختلف، وفقًا للعلاقة بين المشهدَين، ووفقًا لما يريد أن يوحي به المُخرج من خلال الانتقال. أما أبرز أنواع أو أشكال الانتقالات فتتمثل فيما يلي:\n• القطَعْ الصريح أو المباشر Straight cut من آخر لقطات مشهد ما إلى أول لقطات المشهد التالي.\n• اللقطة الجِسر أو اللقطة الانتقالية Bridging shot التي تربط ما بين مشهدَين مختلفين تمامًا، فلقطة إقلاع طائرة مثلًا، إذا ما رَبطت بين مشهد وداع في مطار ومشهد في مدينة أخرى، تعني أن الحدث قد انتقل زمانيًّا ومكانيًّا نقلة كبيرة.\n• التلاشي التدريجي Fade-out، خاصة عندما يعقبه ظهور تدريجي Fade-in، يوحي أيضًا بانتقالة ملحوظة في الزمان والمكان.\n• المزج Dissolve بين نهاية مشهد وبداية آخر، توحي بانتقالة زمانية أو مكانية، غير كبيرة في الغالب.\n• المسح Wipe، وهو من وسائل الانتقال التي كانت تحظى بشعبية كبيرة في الأعوام الأولى من عمر السينما، أما اليوم فإن استعماله يكاد يكون مقصورًا على حالات خاصة ونادرة، حين يُستخدم بغرض إضفاء مسحة من القِدَم أو الكلاسيكية على مشهد ما.","page":null,"uri":null},{"id":686153,"arabic":"مؤثر انتقالي","english":"Transitional effect","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ مؤثر يُستخدم كوسيلة للانتقال من مشهد إلى آخر.","page":null,"uri":null},{"id":686154,"arabic":"مشهد انتقالي","english":"Transitional scene","french":null,"description":"مشهد يتغيَّر خلاله موقع أو زمان الخط الدرامي للفيلم، أو هو مشهد يتضمَّن تغييرًا فجائيًّا مؤقتًا لموقع وزمان الحدث، وهو ما يحدث في مَشاهد الأحلام ومَشاهد العودة إلى الماضي.","page":null,"uri":null},{"id":686155,"arabic":"لقطة انتقالية","english":"Transitional shot","french":null,"description":"لقطة اعتراضية، توضَع في سياق مشهد ما، لتربط بين جزأين من أجزاء المشهد، إما لتغطية قَطْع قافز Jump cut، أو كوسيلة لإسقاط فترة زمنية من حدث مستمر.","page":null,"uri":null},{"id":686156,"arabic":"تبئير انتقالي","english":"Transition focus","french":null,"description":"وسيلة من وسائل الانتقال التي تُستخدم للتعبير عن مرور فترة زمنية أو للتعبير عن تغيُّر مكان الحدث:\n• للتعبير عن مرور فترة زمنية، يتم إذابة أو تفكيك درجة التركيز البؤري للمشهد حتى تصبح الصورة غائمة تمامًا، وعندما تسترد الصورة تركيزها البؤري مرة أخرى، نلاحظ أننا في الموقع نفسه، غير أن الزمن قد تقدَّم فترة ما.\n• للتعبير عن تغيير المكان، يحدث الشيء نفسه، فقدان التركيز البؤري ثم استرداده، لنجد أننا أمام حدث آخر في مكان آخر.","page":null,"uri":null},{"id":686157,"arabic":"لقطة انتقالية","english":"Transition shot","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Transitional shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686158,"arabic":"إعلان على وسيلة نقل","english":"Transit poster","french":null,"description":"إعلان عن فيلم جديد يوضَع فوق، أو على جانبَي، أو داخل، وسيلة من وسائل النقل العام، مثل الأوتوبيسات وعربات القطار وعربات المترو.","page":null,"uri":null},{"id":686159,"arabic":"خلفية مضيئة","english":"Translight backing","french":null,"description":"خلفية لمشهد ما، تتكوَّن من صورة فوتوغرافية تُعرض على شاشة مضيئة باستخدام عملية العرض الخلْفي Rear-projection process، بحيث تَظهر الخلفية عبر فتحة نافذة أو شُرفة في المَنظر أو الديكور المُقام داخل البْلاتوه. وطبقًا للموقع المفترَض للديكور، يمكن أن تمثل هذه الصورة منظرًا طبيعيًّا ريفيًّا، أو منظرًا للعمائر والبنايات في قلب مدينة كبيرة، أو منظرًا لمساكن فقيرة في حي شعبي.","page":null,"uri":null},{"id":686160,"arabic":"شاشة الخلفية المضيئة","english":"Translight screen","french":null,"description":"الشاشة التي تُعرض عليها، بأسلوب العرض الخلْفي، خلفية مضيئة تَظهر من خلال فتحة نافذة أو شُرفة في المَنظر أو الديكور المُقام داخل البْلاتوه.","page":null,"uri":null},{"id":686161,"arabic":"خلفية مضيئة","english":"Translite backing","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Translight backing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686162,"arabic":"شاشة الخلفية المضيئة","english":"Translite screen","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Translight screen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686163,"arabic":"شفاني أو نصف شفاف","english":"Translucent","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ وسيط يَسمح بمرور الضوء عبره، غير أنه يشتِّت هذا الضوء، وبالتالي فإن الأشياء الموجودة خلْف هذا الوسيط، لا يمكن مشاهدتها، إذ تبدو غير واضحةِ المعالم.","page":null,"uri":null},{"id":686164,"arabic":"شاشة شفانية","english":"Translucent screen","french":null,"description":"شاشة نِصف شفّافة، ذات سطح مُغطّى بطبقة مشتِّتة للضوء، وبالتالي فإن الصورة التي تُعرض على هذه الشاشة من الخلْف، يمكن مشاهدتها على السطح الأمامي، دون أن يظهر ما خلف الشاشة من معدّات. تُستخدم هذه الشاشة في عمليات العرض الخلْفي Rear-projection process.","page":null,"uri":null},{"id":686165,"arabic":"النفاذ","english":"Transmission","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Transmission factor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686166,"arabic":"معامل النفاذ","english":"Transmission factor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به النسبة بين الضوء الذي يَنفُذ أو يمر عبر وسيط ما، والضوء الساقط Incident light الذي يتدفق على هذا الوسيط.","page":null,"uri":null},{"id":686167,"arabic":"الإنفاذية","english":"Transmittance","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Transmission factor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686168,"arabic":"المجلوة","english":"Transparency","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصورة المرسومة أو المطبوعة على وسيط شفّاف، ورق أو زجاج أو بلاستيك أو قماش، والتي تَظهر للعين عندما يسقط عليها ضوء من الخلْف. تُستخدم المَجْلُوّة عادة كخلفية لما يُعرف باللقطة المُعالَجية Process shot.","page":null,"uri":null},{"id":686169,"arabic":"نقل الفيلم","english":"Transport (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأجزاء المختلفة التي تقوم بجذْب الفيلم داخل الكاميرا أو الطابعة أو جهاز العرض، يستوي في ذلك أن تعتمد هذه الآلية نظام الحركة المتصلة Continuous movement أو نظام الحركة المتقطعة Intermittent movement.","page":null,"uri":null},{"id":686170,"arabic":"نقل الشريط","english":"Transport (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأجزاء المختلفة التي تقوم بجذْب الشريط المغناطيسي من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، لتمريره أمام رأسَيْ التسجيل والقراءة في جهاز تسجيل الصوت مغناطيسيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":686171,"arabic":"تنقلات","english":"Transportation","french":null,"description":"مُصطلَح مُختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Transportation department، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686172,"arabic":"مشرف التنقلات","english":"Transportation captain","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن إدارة التَنَقُّلات بشركة إنتاج سينمائي، وهو المسؤول عن توفير كافة وسائل التنقُّل التي يحتاج إليها العاملون في الفيلم، خاصة في حالة التصوير الخارجي، وهو أيضًا المسؤول عن توفير وسائل نَقْل الأجهزة والمعدّات من الستديو إلى موقع أو مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":686173,"arabic":"منسق التنقلات","english":"Transportation coordinator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Transportation captain، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686174,"arabic":"إدارة التنقلات","english":"Transportation department","french":null,"description":"واحدة من الإدارات التنفيذية المهمة في شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة، حيث تقع على عاتق موظفيها مسؤولية توفير كافة وسائل التنقُّل التي يحتاج إليها العاملون في الفيلم، خاصة في حالة التصوير الخارجي، وكذلك مسؤولية توفير وسائل نقْل الأجهزة والمعدّات من الستديو إلى موقع أو مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":686175,"arabic":"الزيغ اللوني المستعرض","english":"Transverse chromatic aberration","french":null,"description":"نوع من أنواع زيغ العدسة Lens aberration، يجبر الموجات الضوئية المستعرِضة Transverse light waves على تركيز ألوانها عند نقاط تقع خارج الموضوع الذي تَستمد تلك الألوان مصدرَها منه، الأمر الذي يؤدي إلى انتشار بعض الهدبات اللونية Color fringes على الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":686176,"arabic":"أرجوحة","english":"Trapeze","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي عامّي أمريكي يُقصد به قُطْب معدني أو هيكل معدني يمتد بطول مساحة البْلاتوه، يُستخدم لتعليق مصادر ووحدات إضاءة مختلفة، بحيث تُسقط تلك الوحدات إضاءتها على المَنظر أو الديكور من أعلى.","page":null,"uri":null},{"id":686177,"arabic":"بدل انتقال","english":"Travel allowance","french":null,"description":"مبلغ نقدي يُدفع لأعضاء فريق العمل في الفيلم لتغطية نفقات انتقالاتهم وإقامتهم ومعيشتهم، في موقع تصوير خارجي لا يقع داخل النطاق الجغرافي الإقليمي للستديو الذي يجري فيه تصوير المَشاهد الداخلية.","page":null,"uri":null},{"id":686178,"arabic":"بدل انتقال مرافق","english":"Travel-companion allowance","french":null,"description":"ميزة إضافية ينص عليها بند منفصل في العقد الموقَّع بين أحد أو بعض نجوم الفيلم ومنتِجه، وتقضي بأن تدفع الشركة المنتِجة نفقات انتقال وإقامة ومعيشة صديق أو قريب للنجم صاحب هذه الميزة، في حالة التصوير في موقع تصوير خارجي لا يقع داخل النطاق الجغرافي الإقليمي للستديو الذي يجري فيه تصوير المَشاهد الداخلية.","page":null,"uri":null},{"id":686179,"arabic":"يوم السفر","english":"Travel day","french":null,"description":"اليوم الذي ينتقل فيه العاملون في الفيلم من محل إقامتهم وعملهم، إلى موقع تصوير خارجي لا يقع داخل النطاق الجغرافي الإقليمي للستديو الذي يجري فيه تصوير المَشاهد الداخلية. ورغم أن هذا اليوم ليس بيوم عمل، فالقوانين المنظِّمة لصناعة السينما في كثير من بلدان العالم تحتِّم على الشركة المنتِجة أن تدفع للعاملين في الفيلم أجر يوم عمل كامل عن يوم السفر، هذا بالإضافة إلى نفقات السفر نفسها بالطبع.","page":null,"uri":null},{"id":686180,"arabic":"نفقات السفر","english":"Travel expenses","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Travel allowance، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686181,"arabic":"أفلام الرحلات","english":"Travel Film","french":null,"description":"فيلم وثائقي Documentary Film يَستعرض ويشرح مناظر طبيعية ومَشاهد من الحياة اليومية في بلد أجنبي. وقد شكلت هذه الأفلام جزءًا رئيسيًّا من إجمالي إنتاج السينما خلال مرحلة الفيلم الصامت، وقبل الاتجاه إلى إنتاج الأفلام الروائية الطويلة. وبعد أن تحوَّل الاهتمام إلى إنتاج أفلام روائية طويلة، لم تفقد أفلامُ الرحلات قيمتَها، غير أنها تحوَّلت إلى أفلام قصيرة، تُصاحِب الفيلم الروائي الطويل في دُور العرض السينمائي، حيث لم يَفْتُر حماس المشاهدين لها، ولا تضاءل إقبالهم عليها.\nوبغضّ النظر عن البلد المنتِج، فإن العنصر الأكثر أهمية هو البلد أو المدينة موضوع الفيلم، ومن ثم فإن هذا النوع من الأفلام، كان يهدف في الأساس إلى تنمية الحركة السياحية وجذْب مزيد من السياح إلى البلد أو المدينة موضوع الفيلم. وهكذا، فبينما كانت هذه الأفلام بمثابة عنصر تحفيز للقادرين يدفعهم إلى السفر، فإنها كانت في الوقت نفسه عنصر تعويض لغير القادرين، تغنيهم عن مشقّة السفر وتوفر عليهم نفقاته.","page":null,"uri":null},{"id":686182,"arabic":"الشبح المرافق","english":"Travel ghost","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• ظهور جزء من الصورة بشكل غير واضح أو مشوَّه أسفل شاشة العرض أو أعلاها، نتيجة لعدم ضبط جهاز العرض قبل بدء التشغيل.\n• اختلاط صورة بأخرى، بشكل غير مقصود.\n• وجود هالة بيضاء حول حدود الصورة، الأمر الذي يثير الإحساس بوجود ظل للصورة الأصلية، أو بوجود صورة أخرى مختفية خلفها بشكل جزئي.","page":null,"uri":null},{"id":686183,"arabic":"لوح متحرك أو منزلق","english":"Traveling board","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• لوح من الخشب أو المعدن المغطّى بطبقة من الكاوتشوك السميك، والمزوَّد بعجلات، تُثبَّت عليها الكاميرا لتصوير لقطات من زاوية منخفضة.\n• لوح من مجموعة ألواح ذات قياسات مختلفة، يتكوَّن من إطار خشبي مشدود عليه نوع من الورق المقوّى أو القماش السميك أو الخيش، ومزوَّد بعجلات صغيرة حتى يمكن تحريكه من مكان إلى آخَر. وعادة ما يتمُّ بناء الديكور أو المنظر داخل الستديو باستخدام مجموعات مختلفة من هذه الألواح، أو البانوهات كما يُطلَق عليها في الوسط السينمائي المصري، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Panneau، وتعني لوحة.","page":null,"uri":null},{"id":686184,"arabic":"أقنعة متحركة","english":"Traveling masks","french":null,"description":"الأفلام المتعدِّدة التي تُستخدم عند تنفيذ عملية من عمليات السواتر المتحركة Traveling-matte process، لحجْب جزء من الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":686185,"arabic":"عملية السواتر المتحركة","english":"Traveling-matte process","french":null,"description":"عملية من عمليات المؤثرات الخاصة يتم من خلالها التزاوُج بين صور مختلفةِ المصدر من أجل التوصل إلى صورة مركَّبة. تتمثل هذه العملية في أبسط صورها في وجود ساتر ثابتِ الشكل والموقع Stationary matte يتوَلّى حجْب جزء من الصورة أثناء عملية الطباعة، وهو ما يَسمح بطباعة صورة أخرى في المساحة التي حال الساتر دون وصول الضوء إليها فبقيت غير مُعرَّضة. أما في العمليات الأكثر تقدمًا، فيتغيَّر شكل الساتر وحجْمه بل وموقعه من إطار إلى آخر، ومن هنا جاء تعبير Traveling الذي يمكن أن يترجَم إلى المتحرك أو المتواصل أو المستمر. هذه الحركة أو التواصل أو الاستمرارية هي التي تسمح بحدوث تزاوُج بصري بين حدث متحرك وعناصر مصوَّرة أخرى، أي أنها تسمح بالمزج بين حدث حي تم تصويره في الستديو وخلفية تم تصويرها في مواقع أخرى أو نماذج متحركة. لذلك فإن عددًا كبيرًا من الأفلام الخيالية التي نشاهدها الآن يتضمَّن لقطات هي نتيجة لذلك التزاوُج بين عناصر بصرية كبيرةِ العدد.\nوأيًّا كان حجْم تعقيد اللقطة، يبقى الحدث الحي وتسجيله الأمر الأكثر أهمية عند تنفيذ عمليات السواتر المتحركة، وهو الأمر الذي يتم من خلال واحدة من الوسيلتَين الرئيسيتين التاليتين:\n• الوسيلة الأولى: تسجيل الحدث الحي باستخدام فيلم سالب واحد يجري داخل كاميرا عادية، وتسجيل الخلفية على فيلم سالب آخر يجري داخل كاميرا أخرى.\n• الوسيلة الثانية: تسجيل كل من الحدث الحي ومَشاهد الخلفية باستخدام فيلمَين سالبين يجريان داخل كاميرا خاصة مزوَّدة بمُجَزِّئ للحزمة الضوئية Beam splitter، لذلك تُعرف هذه الطريقة بنظام الازدواج الفيلمي أو نظام الثنائية الفيلمية Dual-film system.\nأكثر أنواع الوسيلة الأولى شيوعًا هو ما يُعرف بعملية الشاشة الزرقاء Bluescreen process أو عملية الشاشة الخضراء Greenscreen process، وهي تتم على مرحلتَين رئيسيتين:\n• المرحلة الأولى يجري تنفيذها من خلال خطوتَين متعاقبتين أو متوازيتين وهما:\n– تصوير لقطات ومَشاهد الخلفية تصويرًا عاديًّا وباستخدام إضاءة طبيعية أو صناعية.\n– تصوير شخصيات وموضوعات المشهد أو الحدث الحي أمام خلفية زرقاء، أو خضراء في بعض الأحيان، باستخدام كاميرات وأفلام وخام ومعدّات إضاءة عادية، وهو الأمر الذي يترك الطبقة الحساسة للونَين الأخضر والأحمر على النسخة السالبة غير مُعرَّضة.\n• المرحلة الثانية، والأكثر تعقيدًا، تجري داخل المعامل، ويتمّ خلالها الحصول على عدّة نُسَخ سالبة من النسخة الأصلية، باستخدام مجموعة من المُرشِّحات التي يتناسب كل منها مع طبيعة ووظيفة النسخة السالبة المُراد الحصول عليها. أولى هذه النُسَخ تكون فيها المنطقة التي تحتلها الخلفية معتمة لا يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تحتلها الشخصيات والموضوعات الأخرى شفّافة يَنفذ من خلالها الضوء. من هذه النسخة السالبة المطبوعة تُطبع نسخة سالبة ثانية تكون عكس النسخة الأولى، حيث تكون المنطقة التي كانت تحتلها الخلفية الزرقاء أو الخضراء شفّافة يَنفذ منها الضوء، بينما تكون المنطقة التي تشغلها الشخصيات والموضوعات معتمة لا يَنفذ منها الضوء. النسخة المطبوعة الأولى، التي تنحدر من النسخة السالبة الأصلية مباشرة، يُطلَق عليها عادة نسخة المقدمة، كما تُسمّى أحيانًا النسخة الرئيسية أو النسخة \"النِتاية\" أي النسخة المؤنّثة. أما النسخة الثانية التي تنحدر منها فيُطلَق عليها عادة اسم نسخة الخلفية، كما تُسمّى أحيانًا بالنسخة \"الدَكَر\" أي النسخة المذكَّر، إن جاز التعبير لغويًّا.\n• المرحلة الثالثة، يتمّ خلالها مزْج الشخصيات والموضوعات التي جرى تصويرها أمام خلفية زرقاء، مع خلفية أخرى جرى تصويرها في مكان وزمان مختلفَين. وتتمّ عملية المزج هذه باستخدام جهاز طباعة الأفلام. ورغم أن هذه المرحلة هي مرحلة مزْج في الأساس، فهي تبدأ بطباعة نسخة سالبة ثالثة، من النسخة الموجبة التي تتضمَّن الخلفية الجديدة التي سوف تحل محل الخلفية الزرقاء. أثناء طباعة هذه النسخة السالبة الثالثة تكون نسخة الخلفية أو النسخة \"النِتاية\" ملتصقة بالنسخة الموجبة للخلفية الجديدة، أي أنها تجري معها في حالة من التلامُس الكامل، في رحلة تبدأ من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال، مرورًا بنافذة الطابعة. هذا التلامُس يمنع الضوء من النفاذ عبر المنطقة المظلمة التي تحتلها شخصيات وموضوعات المشهد، لتظل تلك المنطقة غير مُعرَّضة للضوء على النسخة السالبة التي يجري إعدادها. بعد ذلك، تتكرر العملية نفسها باستخدام النسخة السالبة نفسها، النسخة الثالثة، ونسخة موجبة تتضمَّن اللقطة التي فيها الشخصيات والموضوعات التي كان قد جرى تصويرها أمام الخلفية الزرقاء، بينما تجري بالتلامُس معها النسخة السالبة الثانية، أو نسخة المقدمة أو النسخة \"الدَكَر\"، التي تسمح بمرور الضوء عبر المناطق التي تحتلها شخصيات وموضوعات اللقطة، إلى المكان المقابل لها على النسخة السالبة الثالثة والذي لم يسبق تعرُّضه للضوء، بينما تتوَلّى المنطقة المعتمة على النسخة \"الدَكَر\"، والتي تحتلها الخلفية، مسؤولية منع مرور الضوء إلى المنطقة المقابلة على النسخة السالبة الثالثة، حتى لا تتعرَّض لتعريض مزدوج يفسد الخلفية التي طُبعت على النسخة في المرحلة السابقة.\nوهكذا يتم الحصول على نسخة سالبة كاملة، تجمع في لقطة واحدة بين لقطات الخلفية والمقدمة التي تمّ تصويرها في مواقع وأوقات مختلفة.\nتحفل السينما العالمية بكثير من الأفلام التي استَخدمت أسلوب الخلفية الزرقاء أو الخضراء للحصول على مَشاهد تركيبية جَمعت أحيانًا بين اللقطات التمثيلية والمُنَمْنمات أو المُصَغَّرات والرسوم المتحركة. من هذه الأفلام:\n• بِن هور Ben Hur الذي أخرجه ويليام وايلر William Wyler عام 1959.\n• ثلاثية حرب النجوم Star Wars Trilogy التي أخرجها جورج لوكاس George Lucas في الفترة بين عامَي 1977 و1983.\n• سلسلة أفلام سوبرمان Superman التي أُنتجت في الفترة بين عامَي 1978 و1983.\nالوسيلة الثانية والمعروفة باسم نظام الثنائية الفيلمية أو نظام الازدواج الفيلمي تتميَّز بأن الساتر اللازم لإضافة مَشاهد الخلفية لخلْق صورة مركَّبة، يتم تخليقه في الوقت نفسه الذي يجري فيه تصوير الحدث الحي. هذه الطريقة اعتَمدت لفترة طويلة على استخدام موجات الأشعة تحت الحمراء والأشعة فوق البنفسجية، إلّا أن شركة والْت ديزني Walt Disney Company نجحت مؤخرًا في ابتكار نظام جديد لحركة السواتر المتحركة يعتمد على ما يُعرف ببُخار الصوديوم Sodium vapor traveling-matte process. وقد أثبتت الطريقة الجديدة نجاحها بشكل رائع.","page":null,"uri":null},{"id":686186,"arabic":"لقطة تتبع أو متابعة","english":"Traveling shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tracking shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686187,"arabic":"أفلام الرحلات","english":"Travelog","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Travel film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686188,"arabic":"أفلام الرحلات","english":"Travelogue","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Travelog الذي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Travel film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686189,"arabic":"مقابل فترة السفر","english":"Travel time fee","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Travel allowance، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686190,"arabic":"معالجة","english":"Treatment","french":null,"description":"مرحلة مهمة من مراحل كتابة الفيلم في صورته النهائية، إذ تجيء بعد الخط العام للقصة مباشرة، وقبل كتابة المسودّة الأولى للسيناريو. ويتراوح حجمها بين 10 صفحات و40 صفحة.\nوسواء كُتبت المعالَجة في صورة سرْدية بسيطة، أو بشكل يحدِّد الإطار العام للقصة مقتربًا من السيناريو شكلًا وتفصيلًا، فإن كاتب المعالَجة يَستخدم دائمًا صيغة المُضارع، لأنها الصيغة الوَصْفية الأمثل التي تتيح له استعراض تفاصيل الخط الروائي، وتقديم أبرز وأهم معالم الشخصيات والأحداث والمَشاهد، دون أن يُثقل النص بجُمَل حوارية، إلّا في أحوال قليلة جدًّا، حين يكون للجملة الحوارية تأثير بارز على تطور الأحداث.","page":null,"uri":null},{"id":686191,"arabic":"الإطار العام للمعالجة","english":"Treatment outline","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Treatment، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686192,"arabic":"تسوية الصوت المرتفع","english":"Treble roll-off","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به استبعاد التردُّدات الصوتية العالية أثناء التسجيل أو أثناء مزْج الصوت، باستخدام مُرشِّح خاص.","page":null,"uri":null},{"id":686193,"arabic":"عارضة","english":"Tree","french":null,"description":"حامِل مفرد، ذو قضيب معدني أفقي، تُعلَّق عليه مجموعة من مصابيح الإضاءة الصغيرة.","page":null,"uri":null},{"id":686194,"arabic":"ارتعاش","english":"Trembling","french":null,"description":"اهتزاز الصورة رأسيًّا، بسبب اهتزاز الفيلم داخل الكاميرا في حركة سريعة صعودًا وهبوطًا، وهو عيب يحدث بسبب خلل أصاب نظام نقْل الفيلم وتحريكه داخل الكاميرا. في بعض الأحيان، تُصاب الصورة بهذه الارتعاشة نتيجة لخلل مماثل أصاب آلية التحكُّم في حركة الفيلم داخل الطابعة.","page":null,"uri":null},{"id":686195,"arabic":"خندق","english":"Trench","french":null,"description":"حفرة في الأرض، يوضَع فيها الممثل أو أحد موضوعات اللقطة حتى يبدو أقصر من طوله الطبيعي، أو توضَع فيها الكاميرا، للحصول على زاوية تصوير تكاد العدسة تُلامِس من خلالها سطح الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":686196,"arabic":"الخندقة","english":"Trenching","french":null,"description":"استغلال حفرة في الأرض، لوَضْع الممثل أو الكاميرا أو أحد موضوعات اللقطة داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":686197,"arabic":"دعامة ثلاثية الخلات","english":"Triacetate base","french":null,"description":"الدعامة أو القاعدة التي تُحَمَّل عليها الطبقة الحساسة للفيلم في شريط الفيلم السينمائي، والتي تُصنَع من مادّة السِليولوز الثلاثي الخَلّات Cellulose triacetate. تتميَّز هذه المادّة بأنها غير قابلة للاشتعال الذاتي، وبأنها بطيئةُ الاحتراق. لذلك حل استخدامها، منذ أوائل الخمسينيات من القرن العشرين، محل نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تتميَّز بالقابلية للاشتعال وبمعدل احتراق سريع فضلًا عن سرعة التَلَف. ولكن لأن الدعامة المصنوعة من السِليولوز الثلاثي الخَلّات قد أظهرت قابلية للتَلَف بعد فترة بسبب الظاهرة الكيميائية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome، فإن كثيرًا من مصنِّعي الفيلم الخام يستخدمون حاليًّا دعامة من البولْيِستر Polyester الذي يتميَّز بأنه آمن وقوي ومُعمِّر.","page":null,"uri":null},{"id":686198,"arabic":"فيلم ثلاثي الخلات","english":"Triacetate film","french":null,"description":"فيلم استُخدمت في صناعته دعامة ثلاثية الخَلّات Triacetate base، تتميَّز بأنها غير قابلة للاشتعال الذاتي، وبأنها بطيئة الاحتراق.","page":null,"uri":null},{"id":686199,"arabic":"نسخة تجريبة مجمعة","english":"Trial composite print","french":null,"description":"نسخةُ الاختبار Test print، أو النسخة التجريبية Trial print أو الاختبارية، وهي أول نسخة كاملة من الفيلم، حيث تتضمَّن الصورة والصوت معًا، كما أنها أول نسخة تُطبَع من النسخة السالبة الأصلية. من خلال هذه النسخة، يَطمئنُّ صانعو الفيلم على صحة تَتابُع لقطات الفيلم ومَشاهده، ودِقّة التزامُن بين الصوت والصورة، وجودة الصوت ووضوحه، وجودة الصورة ووضوحها. كما تتيح لهم هذه النسخة التأكد من أن ألوان الفيلم قد تمّ تصحيحُها بالشكل المُراد.\nلا تُعرَض هذه النسخة إلّا على فريق العاملين في الفيلم من الفنيين وبعض الفنانين من أصحاب الأدوار الرئيسية المهمة، ورغم أنها تمثل المرحلة الأخيرة قبل طَبْع نسخة العرض النهائية، كثيرًا ما يكتشف الفنيون من خلال هذه النسخة بعضَ العُيوب التقنية التي يجب إصلاحُها. وبعد إصلاح هذه العُيوب يَطبع المعمل نسخةَ اختبار ثانية، وربما ثالثة ورابعة، وهكذا، إلى أن يتَّفق الجميع على أن الفيلم قد وصل إلى الحالة التي تَسمح بطباعة نُسَخ العرض النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":686200,"arabic":"نسخة تجريبية","english":"Trial print (1)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Trial composite print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686201,"arabic":"طبعة تجريبية","english":"Trial print (2)","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Test print، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686202,"arabic":"مثلث","english":"Triangle","french":null,"description":"معدّة ثلاثيةُ الأرجُل على شكل مثلث متساوي الأضلاع. يوضَع هذا المثلث عند نهاية كل رِجْل من أرجُل الحامِل الثلاثي الخاص بالكاميرا لتدعيمه والحيلولة دون انزلاقه.","page":null,"uri":null},{"id":686203,"arabic":"شركة أفلام ترايانغل","english":"Triangle Film Corporation","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي الأولى، أسسها عام 1915 كل من هاري إيتكين Harry Aitken وآدام كيسيل جونيور Adam Kessel Jr. وتشارلز باومان Charles Bauman، بعد أن كانوا ينتجون الأفلام ويعهدون بتوزيعها إلى شركة ميوتوال Mutual.\nتعاملت ترايانغَل مع عدد من أبرز مُخرجي السينما الأمريكية في ذلك الوقت، وعلى رأسهم دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith، وتوماس هاربر إنس Thomas Harper Ince، وماك سينِّيت Mack Sennett. وقد خطت الشركة منذ البداية سياسة إنتاجية تعتمد على توزيع رِزْمة سينمائية متكاملة، تتكوَّن من فيلمَين لا يتجاوز طول أيّ منهما خمس بَكرات، أي أقل من 50 دقيقة، بالإضافة إلى فيلم كوميدي أو كرتوني قصير جدًّا.\nورغم ارتباط ترايانغَل بأسماء كبيرة في عالم الإخراج والتمثيل، فقد أدى سوء الإدارة المالية، والأجور المرتفعة جدًّا التي كانت تدفعها إلى نجومها، ورغبة غريفث في التفرغ لإنتاج فيلم التعصُّب Intolerance لحسابه الخاص عام 1916، إلى تدهور أوضاع الشركة، حتى اضطرت في النهاية إلى الخروج من عالم السينما نهائيًّا قبل أن ينقضي عام 1918.","page":null,"uri":null},{"id":686204,"arabic":"أفلام الخدع","english":"Trick Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي تعتمد على خِدَع بصرية، ولهذا فإن استخدامه يكاد يكون مقتصرًا على عدد من الأفلام التي أنتجها ونفَّذها ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès. أما مؤخرًا، ومع التقدم التقني الذي أحرزته السينما في عالم المؤثرات الخاصة، فقد اختفى، أو كاد، مُصطلَح أفلام الخِدَع، ليحل محله مُصطلَح أفلام المؤثرات Effects Film.","page":null,"uri":null},{"id":686205,"arabic":"حصان بارع","english":"Trick horse","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به الحصان المدرَّب على القيام بحركات متميِّزة، مثيرة للدهشة، استجابة لإشارة معيَّنة من مدرِّبه.","page":null,"uri":null},{"id":686206,"arabic":"خط الحيلة أو الخدعة","english":"Trick line","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي دارج يُقصد به ما يُعرف عِلميًّا بخط التهشيم أو التحطيم Breakaway line، وهو خط دقيق يكاد لا يُرى، يحدِّد النقطة التي سوف تتحطَّم عندها قطعة أثاث كبيرة، طاولة طعام مثلًا، أو قطعة صغيرة من مكمِّلات المَنظر أو الديكور، زجاجة أو إناء كبير للزهور، أثناء تصوير مشهد عنف.","page":null,"uri":null},{"id":686207,"arabic":"تصوير خداعي","english":"Trick photography","french":null,"description":"أسلوب التصوير الذي كان يعتمد عليه ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès، لإنتاج أفلامه القصيرة جدًّا، المليئة بالخِدَع البصرية، التي أدهشت العالم عندما عُرضت لأول مرة.","page":null,"uri":null},{"id":686208,"arabic":"خيال بارع","english":"Trick rider","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي عامّي أمريكي يُقصد به الفارس الذي يستطيع أداء حركات صعبة ومعقَّدة على ظهر الخيل، كأنْ يقفز ليمتطي الجواد بظهره، أو أن يقفز فوق ظهر الجواد من مكان مرتفع، أو أن يميل حتى يلمس الأرض بينما الجواد منطلق بسرعة.","page":null,"uri":null},{"id":686209,"arabic":"عملية ترايإرغون","english":"Tri-Ergon Process","french":null,"description":"واحد من أنظمة الصوت القديمة في السينما، والتي اعتَمدت في مرحلة مبكرة فكرة متطورة جدًّا هي فكرة الجمْع بين الصوت والصورة على فيلم واحد. تستمد هذه الطريقة اسمها من اسم الشركة التي ابتكرتها، تراي-إرغون، وهو تعبير ألماني يعني العمل الثلاثي، وهي إشارة إلى المخترعين الألمان الثلاثة الذين اخترعوا هذه الطريقة، من خلال شراكتهم مع جوزيف إنغل Josef Engl وجوزيف ماسّولي Josef Massole وهانز فوغت Hanz Vogt.\nتُعَدّ هذه الطريقة التي كشفت عنها الشركة عام 1919، واحدة من المحاولات الجادّة والمبكرة على طريق التوصُّل إلى ما سوف يُعرف فيما بعد بنظام تسجيل الصوت البصري Optical sound recording system.","page":null,"uri":null},{"id":686210,"arabic":"الأفلام المنبهة","english":"Trigger Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مجموعة من الأفلام الوثائقية Documentary Film، التي تُنتَج لهدف واحد محدَّد هو إثارة نقاش واسع النطاق حول قضية سياسية أو اجتماعية أو أخلاقية مهمة تشغل الرأي العام، في منطقة محدودة، وتثير حولها خلافات حادّة. يقدم الفيلم قضيته من خلال مادّة وثائقية أو من خلال موقف تمثيلي بسيط، ثم يفتح باب النقاش حول المشكلة، فور انتهاء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686211,"arabic":"ثلاثية","english":"Trilogy","french":null,"description":"سلسلة من ثلاثة أفلام مرتبطة ببعضها، حيث يجمع بينها خط درامي متصاعد، وشخصيات يمتد العمر بمعظمها من جزء إلى آخر. ولعل أبرز مثال على هذا النوع من الأفلام في السينما المصرية، الأفلام الثلاثة التي أخرجها حسن الإمام عن ثلاثية نجيب محفوظ، وهي:\n• بين القصرَين عام 1964.\n• قصر الشوق عام 1967.\n• السُكَّرية عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":686212,"arabic":"قص وتشذيب","english":"Trim","french":null,"description":"أولى مراحل التوليف السينمائي، حيث يبدأ المُوَلِّف بتخليص اللقطات التي استقر الرأي على استخدامها من الزوائد التي لا علاقة لها باللقطة، وهي الزاوئد التي تتمثل في ما سجلته الكاميرا قبل بدء الحدث المُراد تصويره، وما واصلت تسجيله بعد أن اكتمل الحدث، أو جزء الحدث، المُراد تصويره.\nبعد القَصّ الأوَّلي، تأتي مرحلة التشذيب، وهي مرحلة تتواصل طوال مراحل التوليف المختلفة، حيث يمكن أن تتعرض اللقطة الواحدة لأكثر من شكل من أشكال التشذيب، تقصيرًا في معظم الأحيان، وتطويلًا في أحوال نادرة. وطوال هذه المرحلة، يجب أن يظل ما استُبعد خلال مرحلة التشذيب محفوظًا ومُفَهْرَسًا، بحيث يمكن الوصول إليه واستخدامه بشكل أو بآخر، إذا لزم الأمر.","page":null,"uri":null},{"id":686213,"arabic":"سلة قصاصات اللقطات","english":"Trim bin","french":null,"description":"واحدة من المُكوِّنات المهمة لغرفة التوليف، رغم بساطتها الشديدة، فهي مجرد سلة تُصنَع من إطار خشبي، وتُبطَّن من الداخل بنوعية خاصة من القماش الناعم، وتُركَّب لها عجلات لتسهيل حركتها، كما تتضمَّن عارضة خشبية بها خطاطيف صغيرة، تُستخدم لتعليق اللَقطات أو الإعادات المختلفة للفيلم أثناء عملية التوليف، بحيث يُعلَّق طرف الشريط الذي يحمل رقم اللَقطة والإعادة في أحد الخطاطيف، بينما تتدلّى بقيَّتُه داخل الحاوية القماشية الناعمة.","page":null,"uri":null},{"id":686214,"arabic":"مكملات مدلاة","english":"Trim prop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به مكمِّلات المَنظر أو الديكور التي تُعلَّق على النوافذ مثل الستائر، وعلى الجدران مثل اللوحات والصور الفوتوغرافية التذكارية والنتيجة أو روزنامة الحائط، وساعة الحائط، وكذلك الزينات المستخدَمة في أعياد الميلاد وما شابهها.","page":null,"uri":null},{"id":686215,"arabic":"قصاصات","english":"Trims","french":null,"description":"أجزاء مستبعَدة من اللقطات التي استقر الرأي على استخدامها، ولأنه من الوارد التراجُع عن استبعاد جزء من لقطة خلال المرحلة الأخيرة من مراحل التوليف، فإن هذه القُصاصات يجب أن ترقَّم وتُفَهْرَس بشكل يسهل الوصول إلى أية قصاصة منها، فور تبيُّن الحاجة إلى إعادتها إلى مكانها مرة أخرى. بعضُ المَراجع تُطلِق مُصطلَح Trims على جميع بواقي الفيلم، بما في ذلك الأجزاء غير الصالحة التي يستحيل الرجوع إليها أو استخدامها، وهو استخدام يفتقد كثيرًا من الدقة الواجب توفرها عند التعامل مع المُصطلَحات المتشابهة.","page":null,"uri":null},{"id":686216,"arabic":"بطاقة ترقيم","english":"Trim tab","french":null,"description":"بطاقة توضَع في مقدمة كل لفّة من لفافات فيلم الصورة أو شريط الصوت لتسهيل التعرف عليه، ومعرفة موقعه من الفيلم أثناء مراحل المونتاج المختلفة.","page":null,"uri":null},{"id":686217,"arabic":"فيلم الرزمة الثلاثية","english":"Tripack film","french":null,"description":"فيلم يتكوَّن من رِزْمة ثلاثية، أي ثلاث طبقات حساسة للضوء، تنفرد كل منها بحساسية تجاه لون واحد من الألوان الأساسية، الأخضر والأزرق والأحمر.","page":null,"uri":null},{"id":686218,"arabic":"جهاز الإعتاق","english":"Trip gear","french":null,"description":"جزء مهم من أجزاء كاميرا تصوير الرسوم المتحركة، أو كاميرا التصوير المُخْتزِل للوقت Time-lapse cinematography، يَسمح للكاميرا بالدوَران لتُعرِّض للضوء إطارًا واحدًا، أو عددًا محدَّدًا مسبَقًا من الإطارات، عن طريق قضيب تعشيق ومحرك كهربائي مبَرمَج على ذلك.","page":null,"uri":null},{"id":686219,"arabic":"تحريك ثلاثي","english":"Triple-frame animation","french":null,"description":"طريقة من طُرق التحريك التقليدية، تعتمد على تصوير ثلاثة إطارات، الواحد تلو الآخر، وليس إطارًا تلو الآخر، في كل مرة تدور فيها الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686220,"arabic":"طابعة بصرية ثلاثية","english":"Triple head optical printer","french":null,"description":"طابعة بصرية لها ثلاثة رؤس عرض، مما يسمح لها بإسقاط صور عدّة أشرطة في وقت واحد على فيلم واحد. تُستخدم هذه الطابعة لتنفيذ لقطات المؤثرات الخاصة المعقَّدة، ومن بينها عملية السواتر المتحركة Traveling-matte process، حيث تسهم تلك التقنية في زيادة جودة الصورة، وفي توفير الوقت اللازم لتنفيذ عمليات المؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":686221,"arabic":"نظام العرض الثلاثي","english":"Triple head process projector","french":null,"description":"نظام لتنفيذ عمليات العرض الخلْفي، اعتمادًا على ثلاثة من أجهزة العرض السينمائي. وقد اخترعه، في الأربعينيات من القرن العشرين، المصوِّر السينمائي وخبير المؤثرات الخاصة الأمريكي فارسيوت إدوارت Farciot Edouart، لاستخدامه عندما يكون فيلم العرض الخلْفي منتَجًا بنظام تكنيكالور Technicolor، الذي يحتاج إلى أن تتمتع صور الفيلم المعروض في الخلفية بدرجة عالية من النُصوع، وهو أمر لا يمكن الحصول عليه باستخدام جهاز عرض واحد.\nيتكوَّن هذا النظام، كما هو واضح من اسمه، من ثلاثة من أجهزة العرض السينمائي، محمَّلة بنفس الفيلم المُراد استخدامه في الخلفية، وبينما يحتل الجهاز الأول الموقع المعتاد لجهاز العرض خلْف مركز شاشة العرض مباشرة، أضاف إدوارت جهازَي عرض آخرين، متزامنَين تمامًا مع الجهاز الأول، واحد على يمينه، والثاني عن يساره، وكلاهما يوجِّه أشعته الضوئية نحو الداخل، حيث تستقبلها مرآة خاصة وترسلها إلى الشاشة. تزامُن وتطابُق الصور الثلاث، يوفر لها درجة النُصوع اللازمة لخلْق نوع من التناغُم البصري بين صور الخلفية المعروضة على الشاشة، وصور الحدث الحي الذي يجري أمامها.","page":null,"uri":null},{"id":686222,"arabic":"ثلاثي المسارات","english":"Triple stripe","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-stripe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686223,"arabic":"إلتقاطة ثلاثية","english":"Triple take","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• تصوير الحدث الواحد ثلاث مرات متتالية، من ثلاثة مواقع مختلفة، وبالتالي بأحجام مختلفة، فيُلتقَط الحدث أولًا في لقطة عامة Long shot، ثم يُلتقَط في لقطة متوسطة Medium shot، وأخيرًا يُلتقَط في لقطة مقرَّبة Close-up. وفي هذه الحالة، فإن الممثلين مطالَبون بتكرار أداء وتنفيذ الحدث بدقة، دون زيادة ولا نقصان، ودون تغيير إيقاع الأداء، وذلك حتى تتوفر لدى المُوَلِّف مادّة جيدة، تساعده على التقطيع بين الزوايا الثلاث، لبناء مشهد محكَم.\n• أسلوب إعداد وتصوير ثلاث لقطات متتالية من حيث ترتيبها في السيناريو، ومن حيث ترتيب تصويرها، بشكل يضمن لهذا التتالي أن يتم بسلاسة أثناء تجميع هذه اللقطات. لتحقيق ذلك:\n– بعد الانتهاء من أداء الجزء الخاص باللقطة الأولى، يواصل الممثلون أداء الجزء الذي يمثل بداية اللقطة الثانية، وتواصل الكاميرا تصوير ذلك.\n– عند تصوير اللقطة الثانية، تدور الكاميرا، ويبدأ الممثلون بتكرار أداء الجزء الأخير من اللقطة الأولى، ومنها يدخلون مباشرة إلى أداء الجزء الخاص باللقطة الثانية، وبعد انتهاء هذا الجزء، يؤدي الممثلون الجزء الخاص ببداية اللقطة الثالثة.\n– عند تصوير اللقطة الثالثة، يحدث ما حدث عند بدء تصوير اللقطة الثانية، فيبدأ الممثلون بأداء الجزء الأخير من اللقطة الثانية، وبعد انتهاء هذا الجزء، يؤدي الممثلون الجزء الخاص باللقطة الثالثة.","page":null,"uri":null},{"id":686224,"arabic":"ذو القدرة الثلاثية","english":"Triple threat","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الشخص الذي يستطيع القيام بعمل ثلاثة أشخاص، بمعنى أنه يستطيع أن يمثل وأن يغني وأن يرقص، وأن يكون أداؤه في الحالات الثلاث على مستوى رائع من الحرفية. وهنا لا أعتقد أننا في حاجة إلى مثل مأخوذ من السينما العالمية، فقد كانت سعاد حسني مثالًا لا ينازَع في هذا المجال، ومعها، وبعدها، ربما لأنها لم تنل ما نالته سعاد حسني من فُرص، تأتي لوسي. أما نيللي وشريهان، فرغم أدائهما الاستعراضي الرائع، رقصًا وغناء، فلا أعتقد أن أداءهما التمثيلي، يرقى إلى مستوى أداء كل من سعاد حسني ولوسي.","page":null,"uri":null},{"id":686225,"arabic":"ثلاثي المسارات","english":"Triple track","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Three-stripe film، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686226,"arabic":"حامل الكاميرا الثلاثي","english":"Tripod","french":null,"description":"أبسط وسائل حمْل الكاميرا الثابتة وأكثرها شيوعًا. وكما يقول عبد الفتاح رياض في كتاب \"التصوير السينمائي\" فإن \"الحامل الثابت القوي أداة لا غنى عنها في التصوير السينمائي، كما يجب أن يزوَّد برأس متحرك لأداء كل من الحركة الأفقية البانورامية Panning والحركة الرأسية Tilting، لذلك يُعرف هذا الرأس باسم Pan-tilt head، ويكون له ذراع طويلة يمسك بها المصوِّر للتحكُّم في الحركات المطلوبة\". هذا الرأس يجهَّز عادة بوسيلة ميكانيكية تسمح للمصوِّر بأداء الحركات الرأسية والأفقية بنعومة وسلاسة، كما يزوَّد حامِل الكاميرا الثلاثي بوسيلة تمنع انزلاقه على أرضية موقع التصوير، وذلك عن طريق الربط بين الأرجُل الثلاثة بنوع من السلاسل، أو عن طريق وضْع النهايات السفلى لهذه الأرجُل داخل مثلث خشبي.","page":null,"uri":null},{"id":686227,"arabic":"عربة الحامل ذات العجلات","english":"Tripod dolly","french":null,"description":"حامِل ثلاثي ذو عجلات، يمكن تحريكه أثناء التصوير، دون حاجة إلى قضبان تسير عليها عجلاته، لذلك يجب أن يُستخدم بحِرْص شديد، وعلى أرضية مستوية تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":686228,"arabic":"رأس الحامل الثلاثي","english":"Tripod head","french":null,"description":"الجزء العلوي من الحامِل الثلاثي، الذي يُعَدّ بمثابة قاعدة يتم تثبيت الكاميرا عليها، ويتميَّز بقدرته على الحركة بطريقة محوَرية، أفقيًّا ورأسيًّا. من أبرز أنواع رأس الحامِل الثلاثي:\n• رأس التعشيق Geared head الذي يعتمد على مجموعتَين من تروس التعشيق وناقلات الحركة، إحداهما لتأمين الحركة الرأسية Tilting والثانية لتأمين الحركة الأفقية Panning.\n• الرأس المُجَمْبَل Gimbal head الذي يعتمد على ثقل تَوازُن Stabilizing weight يتدلّى بين سيقان الحامِل الثلاثي، مما يسهل استخدام الكاميرا من فوق جسم يتحرك ببطء مثل سفينة.","page":null,"uri":null},{"id":686229,"arabic":"عرض ثلاثي الشاشة","english":"Triptych screen","french":null,"description":"نظام العرض المعروف باسم بوليفيجن Polyvision الذي ابتكره المُخرج الفرنسي أبِل غانس Abel Gance والمهندس الفرنسي أندريه دبري André Debrie عام 1927، واستُخدم لعرض الفيلم الصامت نابوليون Napoleon الذي أخرجه غانس في العام نفسه.\nاستَخدم نظام بوليفيجن ثلاثة من أجهزة العرض، تَعرض صورَها متجاورة على ثلاث شاشات متصلة، لخلْق تأثير الشاشات المتعدِّدة Multiscreen effect، حيث يُعرض الحدث الرئيسي على الشاشة الوسطى، بينما تُستخدم الشاشتان اليمنى واليسرى لعرض مَشاهد مكمِّلة للحدث الرئيسي، أو مناقِضة له. أما في مَشاهد مثل مَشاهد المعارك، فكانت الشاشات الثلاث تقدِّم مشهدًا أفقيًّا متَّسِعًا واحدًا يشغل كامل المساحة المتاحة.","page":null,"uri":null},{"id":686230,"arabic":"تروللي أو الحاملة المتحركة","english":"Trolley","french":null,"description":"عربة مسطَّحة، تحمل الكاميرا والمصوِّر ومساعد المصوِّر، تُستخدم لتصوير اللقطات المتحركة التي تتطلَّب حركة زاحفة ناعمة. تتحرك التروللي فوق قضبان حديدية غالبًا وخشبية أحيانًا، في حركة انسيابية دون اهتزاز ولا ارتعاش.","page":null,"uri":null},{"id":686231,"arabic":"ترومبون","english":"Trombone","french":null,"description":"الترومبون في الأصل آلة موسيقية، غير أن المقصود هنا هو تعليقة قابلة للاستطالة، يمكن تركيبها على أحد جدران المَنظر أو الديكور، ليتسنى تعليق كشّاف صغير عليها.","page":null,"uri":null},{"id":686232,"arabic":"لقطة بعربة الكاميرا","english":"Trucking shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tracking shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686233,"arabic":"لقطة بالعربة","english":"Truck shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tracking shot، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686234,"arabic":"عدسة طويلة البعد البؤري حقيقية","english":"True telephoto lens","french":null,"description":"أية عدسة يتراوح بُعدها البؤري بين 150 و1000 مم، تتركَّب من عناصر موجبة في مقدمتها، توجَد على بُعد كافٍ من المؤخرة التي تتكوَّن من عناصر سالبة، وهو الأمر الذي يؤدي إلى أن يكون البُعد البؤري الحقيقي لهذه العدسة أكثر طولًا من المسافة بين العدسة والمُستَوِي البؤري Focal plane الخاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":686235,"arabic":"دعوة للترشح لدور في فيلم","english":"Tryout notice","french":null,"description":"مادّة إخبارية أو إعلانية تحيط الفنانين ووكلاءهم والوكالات المتخصصة عِلمًا بأن هناك فيلمًا جديدًا يجري الإعداد لتصويره، وبأن عملية البحث عن ممثلين لهذا الفيلم قد بدأت. تُنشر هذه الدعوة في المجلات الفنية المتخصصة، كما ترسَل مباشرة عبر الفاكس والبريد الإلكتروني e-mail إلى المعنيين بهذا الأمر.","page":null,"uri":null},{"id":686236,"arabic":"فتحة العدسة","english":"T-stop","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح T-number، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686237,"arabic":"تي تي إل","english":"TTL","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Through-the-lens. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686238,"arabic":"تطبيل","english":"Tub thump","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به القيام بحملة لتلميع صورة نجم أو للترويج لفيلم جديد، أو لتسويق منتَجات ذات علاقة بالفيلم، لذلك آثرتُ ترجمته بلفظة عامّية مصرية تؤدي المعنى نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":686239,"arabic":"مطبلاتي","english":"Tub thumper","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي دارج يُقصد به الشخص الذي يتوَلّى تخطيط أو تنفيذ حملة لتلميع صورة نجم أو للترويج لفيلم جديد، أو لتسويق منتَجات ذات علاقة بالفيلم، لذلك آثرتُ ترجمته بلفظة عامّية مصرية تؤدي المعنى نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":686240,"arabic":"وصلة توخل","english":"Tuchel connector","french":null,"description":"وَصْلَة صغيرة تتكوَّن من غلاف أسطواني يحيط بالجزء \"النِتاية\" الذي يحتوي على عدّة ثقوب، معدّة لاستقبال بروزات الجزء \"الذَكَر\"، فتكتمل الدائرة المطلوب إتمامها. تُستخدم هذه الوَصْلة، التي تستمد اسمها من اسم أحد أوائل مُصَنِّعيها الألمان، في عدد كبير من أنظمة الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":686241,"arabic":"مقبس توخل","english":"Tuchel plug","french":null,"description":"مُسمّى آخَر للوَصْلَة المعروفة بوَصْلَة تُوخِل Tuchel connector، لذا يُرجى مراجعة المدخل الخاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":686242,"arabic":"رافعة التوليب","english":"Tulip crane","french":null,"description":"رافِعة صغيرة، يمكن حملها ونقلها بسهولة، حيث لا يتجاوز طولها في وضْع التخزين ثمانية أقدام، أما عند تركيبها، فإن ارتفاعها يصل إلى نحو 16 قدمًا، مما يجعلها خيارًا مثاليًّا في حالات التصوير الداخلي.","page":null,"uri":null},{"id":686243,"arabic":"موالف","english":"Tuner","french":null,"description":"استخدام أمريكي دارج للمُصطلَح الذي يُقصد به في الأساس مُوالِف الصوت أو الصورة في جهاز ما، والمقصود هنا هو المؤلِّف الموسيقي الذي يكتب الموسيقى التصويرية لفيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":686244,"arabic":"مصباح التنغستن","english":"Tungsten bulb","french":null,"description":"مصباح تَوَهُّجي Incandecent عادي يعمل بفتيل تُنْغستِن Tungsten filament. ولأن هذه المصابيح كانت تكتسي بلون أسود بسبب تجمُّع أبخرة التُنْغستِن على غلافها، ولأن الفتيلة كانت تحترق بعد فترة معيَّنة، فقد تم استبدال هذه المصابيح بمصابيح هالوجين التُنْغستِن.","page":null,"uri":null},{"id":686245,"arabic":"مصباح هالوجين التنغستن","english":"Tungsten-halogen lamp","french":null,"description":"مصباح بلّوري يعمل بفتيل تُنْغستِن Tungsten filament داخل وسط من غاز هاليد معدني Metal halide gas مثل اليود Iodine أو البروميد Promide. ولأن أبخرة التُنْغستِن تتفاعل مع الغاز لتعود مرة أخرى إلى الفتيلة التي تمتصها، فإن هذه الأبخرة لا تتجمَّع على سطح غلاف المصباح لتُكسِبه طبقة من الهباب الأسود كما في حالة مصباح التُنْغستِن العادي، كما أن امتصاص الغاز يجدد الفتيل ويطيل عمره. كذلك تتمتع تلك المصابيح بصغر حجْمها إلى حد كبير مما يجعلها ملائمة تمامًا للاستخدام داخل مواقع التصوير الداخلية الحقيقية، أي خارج الستديوهات التي تستطيع استيعاب المصابيح والكشّافات الكبيرة الحجْم. عندما ظهرت تلك المصابيح في أول الأمر، كانت تحتاج إلى غلاف بلّوري مكلِف بسبب ما تبثُّه من حرارة عالية، لكن الأجيال الحديثة منها تَستخدم غلافًا من الزجاج القوي، وهو ما يوفر جزءًا كبيرًا من نفقات تصنيعها.","page":null,"uri":null},{"id":686246,"arabic":"مؤشر التنغستن","english":"Tungsten index","french":null,"description":"عملية قياس حساسية الفيلم عند التصوير باستخدام إضاءة صناعية Artificial light، مقارنة بحساسيته تجاه ضوء النهار Daylight. وتُقاس حساسية الفيلم عادة بمقياس كلفين Kelvin. في أحيان كثيرة يُستخدم المؤشِّر نفسه لقياس شدّة الضوء.","page":null,"uri":null},{"id":686247,"arabic":"نسخة التنغستن","english":"Tungsten print","french":null,"description":"نسخة نهائية من الفيلم، تُطبع بتوازُن ضوئي يقدَّر بنحو 3200 كلفين، لتكون صالحة للعرض من خلال جهاز عرض يَستخدم مصباح التُنْغستِن Tungsten projector.","page":null,"uri":null},{"id":686248,"arabic":"تقدير التنغستن","english":"Tungsten rating","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tungsten index، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686249,"arabic":"سرعة التنغستن","english":"Tungsten speed","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Tungsten index، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686250,"arabic":"من تنغستن إلى ضوء النهار","english":"Tungsten to daylight","french":null,"description":"عملية تغيير درجة الألوان الخاصة بإضاءة التُنْغستِن Tungsten light، باستخدام مُرشِّحات خاصة لتصبح تلك الألوان متوافقة مع ضوء النهار الطبيعي.","page":null,"uri":null},{"id":686251,"arabic":"مجفف نفقي","english":"Tunnel dryer","french":null,"description":"جزء مهم من أجزاء أجهزة تصنيع الأشرطة والأفلام الخام، فبعد الانتهاء من وضْع العجينة المغناطيسية على دعامة شريط الصوت أو شريط الصورة المغناطيسيَين، أو بعد الانتهاء من وضْع عجينة الطبقة الحساسة على دعامة الفيلم، يتم إدخال الشريط أو الفيلم إلى ذلك النفق المكيَّف الهواء لتجفيفه في جو نقي.","page":null,"uri":null},{"id":686252,"arabic":"دفع أو طرد","english":"Turbulation","french":null,"description":"تحريك المحاليل الكيميائية المستخدَمة في عملية تحميض الأفلام السينمائية، أثناء العملية نفسها، بغرض تقليبها وتخليصها من أية شوائب خلَّفتها الطبقة الحساسة للفيلم الذي يجري تحميضه، وبغرض ضَخّ كميات جديدة تنعش فعالية هذه المحاليل.","page":null,"uri":null},{"id":686253,"arabic":"وقت الراحة","english":"Turnaround time","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحد الأدنى لعدد ساعات الراحة التي يجب أن توفرها الشركة المنتِجة لجميع العاملين في الفيلم بعد انتهاء نوبة عمل يوم ما، وقبل استدعائهم للعمل في اليوم التالي.","page":null,"uri":null},{"id":686254,"arabic":"يصور المشهد ببراعة","english":"Turn a scene","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام، إذ يعتمد على واحد من الاستخدامات الكثيرة والمتعدِّدة لكلمة Turn، ويُقصد به تصوير المشهد بشكل رائع، نتيجة لإعداده مسبقًا بتمَهُّل وبعناية شديدة.","page":null,"uri":null},{"id":686255,"arabic":"تصوير سريع","english":"Turn fast","french":null,"description":"إدارة محرك الكاميرا بسرعة أكثر من السرعة المعتادة، وهي 24 إطارًا في الثانية، لإنتاج صور تتحرك حركة بطيئة أثناء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686256,"arabic":"دور","english":"Turn over!","french":null,"description":"أمر يصدره المُخرج إلى المصوِّر لكي يضغط على زر التشغيل الخاص بالكاميرا Power switch، حتى تكون جاهزة للدوَران عند بدء تصوير لقطة ما.","page":null,"uri":null},{"id":686257,"arabic":"الموشور القلاب","english":"Turn over prism","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المَوشور المعروف بمَوشور دوف Dove prism وهو مَوشور يستطيع أن يقلب الصورة رأسًا على عقب، كما يستطيع أن يجعل يسارها يمينًا ويمينها يسارًا. اخترع هذا المَوشور العالِمُ البروسي هاينريخ فيلهِلم دوف Heinrich Wilhelm Dove، وذلك في ثلاثينيات القرن التاسع عشر.","page":null,"uri":null},{"id":686258,"arabic":"تصوير بطيء","english":"Turn slow","french":null,"description":"إدارة محرك الكاميرا بسرعة أقل من السرعة المعتادة، وهي 24 إطارًا في الثانية، لإنتاج صور تتحرك حركة سريعة أثناء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686259,"arabic":"القرص المتعدد العدسات","english":"Turret","french":null,"description":"قرص تثبيت دوّار يتم تثبيته أمام فتحة الكاميرا، يحمل ثلاث عدسات أو أكثر يمكن تحريك أيّ منها بحيث تقع أمام الفتحة مباشرة لاستخدامها في تصوير اللقطة. يوجد من هذا القرص نوعان رئيسيان:\n• القرص ذو العدسات المتعدِّدة المتباعدة Divergent turret، والذي تنتشر العدسات عليه في أوضاع متفرقة متباعدة، لضمان عدم دخول العدسة ذات البُعد البؤري الطويل Long-focus lens في مجال رؤية العدسة المنفرِجةِ الزاوية Wide-angle lens أثناء التصوير.\n• القرص المسطَّح المتعدِّد العدسات Flat turret، والذي يتميَّز بالتباعُد المدروس بدقة بين عدساته، مما يسمح بوجود عدسة أو أكثر من العدسات ذات الجسم البرميلي المتسع Wide barrel lens.","page":null,"uri":null},{"id":686260,"arabic":"حامل سلحفاتي","english":"Turtle","french":null,"description":"حامِل يشبه شكل السلحفاة رغم أنه ثلاثي الأرجُل، يُستخدم لحمْل معدّات الإضاءة الصغيرة التي يُراد منها أن تكون قريبة من سطح الأرض.","page":null,"uri":null},{"id":686261,"arabic":"اقتطاع تلفزيوني","english":"TV cutoff","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر لمُصطلَح Television cutoff الذي يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Television cropping، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686262,"arabic":"صالح لمن هم دون الرابعة عشرة","english":"TV-14","french":null,"description":"تصنيف رقابي تلفزيوني يُقصد به البرنامج التلفزيوني أو الفيلم السينمائي الذي يصلح للعرض في حضور الأطفال الذين تقل أعمارهم عن 14 سنة.","page":null,"uri":null},{"id":686263,"arabic":"صالح للعرض العام","english":"TV-G","french":null,"description":"تصنيف رقابي تلفزيوني يُقصد به البرنامج التلفزيوني أو الفيلم السينمائي الذي يصلح للعرض في حضور جميع أفراد الأسرة بغضّ النظر عن أعمار أطفالها، وقد أُدخل هذا التصنيف في الولايات المتحدة لأول مرة في كانون الثاني/يناير عام 1997.","page":null,"uri":null},{"id":686264,"arabic":"للبالغين فقط","english":"TV-MA","french":null,"description":"تصنيف رقابي تلفزيوني يُقصد به البرنامج التلفزيوني أو الفيلم السينمائي الذي لا يصلح للعرض في حضور الأطفال الذين تقل أعمارهم عن 17 سنة، لاحتوائه على ألفاظ خارجة، أو مَشاهد عنف دموي، أو مَشاهد جنسية مكشوفة.","page":null,"uri":null},{"id":686265,"arabic":"قناع تلفزيوني","english":"TV mask","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Television mask، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686266,"arabic":"فيلم تلفزيوني","english":"TV movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Telefilm (1)، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686267,"arabic":"ينصح بحضور الوالدين","english":"TV PG","french":null,"description":"تصنيف رقابي تلفزيوني يُقصد به البرنامج التلفزيوني أو الفيلم السينمائي الذي يَصلح للعرض في حضور الأطفال على أن يكونوا في صحبة الوالدَين أو أحدهما. وتختلف تطبيقات هذا التصنيف في الولايات المتحدة من ولاية إلى أخرى، حيث تُضيف بعض الولايات إلى حرفَي PG اللذَين يُقصد بهما Prental Guidance، أي تحت إشراف الوالدَين، الحد الأدنى لسِن الأطفال الذين ينطبق عليهم هذا الشرط، فنشاهد تصنيفات مثل TV PG 14، وغيرها من الفئات العمرية.","page":null,"uri":null},{"id":686268,"arabic":"نسخة تلفزيونية","english":"TV print","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نسخة الفيلم التي تُعرف عِلميًّا باسم Xenon print، أي نُسخة الزِينون، وهي نسخة نهائية من الفيلم، تُطبع بتوازُن ضوئي يقدَّر بنحو 5400 كلفين Kelvin، لتكون صالحة للعرض من خلال جهاز عرض يَستخدم مصباح الزِينون Xenon projector.","page":null,"uri":null},{"id":686269,"arabic":"فيلم تلفزيوني عن مسلسل","english":"TV series movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفيلم التلفزيوني الذي أُنتج اعتمادًا على مسلسل تلفزيوني، بمعنى أنه يختصر في ساعتَين تقريبًا مسلسلًا تلفزيونيًّا يتكوَّن من عدّة حلقات قد يصل طول كل منها إلى نحو الساعة.","page":null,"uri":null},{"id":686270,"arabic":"صالح للشباب","english":"TV-Y","french":null,"description":"تصنيف رقابي تلفزيوني يُقصد به البرنامج التلفزيوني أو الفيلم السينمائي الذي يصلح للعرض في حضور الأطفال من جميع الأعمار، ويقتصر استخدام هذا التصنيف في معظم الحالات على أفلام وبرامج الأطفال.","page":null,"uri":null},{"id":686271,"arabic":"صالح للأطفال فوق السابعة","english":"TV-Y7","french":null,"description":"تصنيف رقابي تلفزيوني يُقصد به البرنامج التلفزيوني أو الفيلم السينمائي الذي يَصلح للعرض في حضور الأطفال الذين تزيد أعمارهم عن سبع سنوات، ويقتصر استخدام هذا التصنيف في معظم الحالات على أفلام وبرامج الأطفال.","page":null,"uri":null},{"id":686272,"arabic":"تويني","english":"Tweenie","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي عامّي يُطلَق على كشّاف ضوء مركَّز يَستخدم مصباحًا واحدًا قوته 600 واط.","page":null,"uri":null},{"id":686273,"arabic":"مابيننة","english":"Tweening","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على العمل الذي يؤديه فنان التحريك الذي يتوَلّى رسم الشرائح البَيْنية In-betweens التي تملأ المساحات التي تقع بين الرسوم المرجعية التي يرسمها فنان التحريك الرئيسي للفيلم. أما في التحريك الكومبيوتري فإن الكومبيوتر هو الذي يقوم برسم هذه الرسوم البَيْنية.","page":null,"uri":null},{"id":686274,"arabic":"مكبر صوت الترددات العالية","english":"Tweeter","french":null,"description":"مكبِّر صوت لا يذيع إلّا التردُّدات التي يزيد معدل تردُّدها عن 3000 ذبذبة في الثانية.","page":null,"uri":null},{"id":686275,"arabic":"لمن بلغوا 12 سنة شرط حضور مرافق بالغ","english":"12-Accompanied","french":null,"description":"تصنيف أصدره المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification وينص على ما يلي: يُسمح بعرض هذا الفيلم على مَن بلغوا 12 سنة فما فوق، شرط أن يكونوا في صحبة أحد الوالدَين أو في صحبة شخص بالغ، ولا يُسمح بعرضه على أيّ شخص يقلّ عمره عن 12 سنة. ويسري هذا التصنيف على الأفلام السينمائية وأفلام الفيديو التي تُعرض في دُور العرض أو تُطرح للبيع أو الإيجار في محلات الفيديو في جميع أنحاء البلد.","page":null,"uri":null},{"id":686276,"arabic":"ممنوع لمن لم يبلغوا 12 سنة","english":"12-Advisory certificate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح 12-Accompanied، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686277,"arabic":"شهادة مصنف 12","english":"12-certificate","french":null,"description":"شهادة يصدرها المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification لفيلم ما، وتنص على أنه يُسمح بعرض هذا الفيلم على مَن بلغوا 12 سنة فما فوق، ولا يُسمح بعرضه على أيّ شخص يقل عمره عن 12 سنة. ويسري هذا التصنيف على الأفلام السينمائية وأفلام الفيديو التي تُعرض في دُور العرض أو تُطرح للبيع أو الإيجار في محلات الفيديو في جميع أنحاء البلد.","page":null,"uri":null},{"id":686278,"arabic":"مصنف 12","english":"12-classification","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح 12-certificate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686279,"arabic":"شركة فوكس للقرن العشرين","english":"Twentieth Century Fox Corporation","french":null,"description":"واحدة من شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي الرئيسية في الولايات المتحدة، أسسها ويليام فوكس William Fox عام 1913 تحت اسم بوكس أوفيس أتراكشَنز Box Office Attractions، ثم منحها اسمه فأصبحت شركة أفلام فوكس Fox Film Corporation في عام 1915. وقد اقتصر دور الشركة في البداية على مِلْكية عدد من دُور العرض السينمائي في نيويورك، غير أنها لم تلبث أن دخلت ميدان الإنتاج السينمائي، في محاولة للهروب من سطوة شركة براءات الاختراعات السينمائية Motion Picture Patent Company، وهي شركة ائتمان احتكاري Monopoly trust تم تأسيسها في كانون الأول/ديسمبر عام 1908 بدعوة من شركة جورج كلاين George Kleine للتوزيع السينمائي، وضمَّت بالإضافة إلى الشركة الداعية، شركات الإنتاج السينمائي الثماني الكبرى التي كانت تتصدَّر صناعة السينما في ذلك الوقت، وهي إديسون Edison، وبيوغراف Biograph، وفيتاغراف Vitagraph، وإيساناي Essanay، وكالِمْ Kalem، ولوبين Lubin، وسِليغ Selig، وباتيه وميلييه Pathé and Méliès الفرنسية. وكان الهدف المعلَن لشركة براءات الاختراعات السينمائية عند تأسيسها هو إيقاف الحرب الدائرة حول براءات الاختراعات السينمائية بين أعضائها، واحتكار جميع الأنشطة المتعلقة بعمليات الإنتاج والتوزيع والعرض السينمائي، لهذا أسست هذه الشركة في عام 1910 الشركة العامة للسينما General Film Company لتتوَلّى منفردة مهمة توزيع الأفلام التي ينتجها أعضاء الشركة الأم التسعة.\nوقد قادت شركة أفلام فوكس الشركات المستقلة في حربها ضد هذا الكيان الاحتكاري الذي كان يعيش سنواته الأخيرة، بل إن فوكس قد عجَّلت بنهاية ذلك الكيان عندما أقامت دعوى قضائية ضده عام 1913 استنادًا إلى قانون منع الاحتكار. وبالفعل نجحت الشركات المستقلة في استصدار قرار يقضي بعدم شرعية شركة براءات الاختراعات السينمائية وعدم قانونية قواعدها، وذلك من المحكمة الفيدرالية في ولاية بنسلفانيا عام 1915. وبعد مرور ثلاث سنوات، صدر عن المحكمة حكم نهائي يؤكد الحكم الأول ويرفض كافة قضايا الاستئناف والنقض التي رفعتها الشركة.\nوبالإضافة إلى هذا الدور، لعبت شركة أفلام فوكس دورًا رياديًّا في تطوير أنظمة الصوت في الأفلام السينمائية، خاصة عندما قدمت النظام المتطور المعروف بنظام موفيتون الصوتي Movietone Sound System عام 1927.\nفي عام 1931، وبسبب عدد من الممارسات الإدارية الخاطئة، اضطر ويليام فوكس إلى التخلّي عن إدارة الشركة، وفي عام 1935 اندمجت فوكس مع شركة أفلام القرن العشرين Twentieth Century Pictures في كيان جديد يحمل حتى اليوم اسم شركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century Fox.","page":null,"uri":null},{"id":686280,"arabic":"ضعف الجدول","english":"Twice scale","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأجر الذي يبلغ ضعف الحد الأدنى للأجور الذي تقرره جداول النقابات المهنية المنظِّمة للعلاقة بين شركات الإنتاج والعاملين في الفيلم بنظام الأجر اليومي أو الأسبوعي أو الشهري.","page":null,"uri":null},{"id":686281,"arabic":"كشاف قوسي مزدوج","english":"Twin-arc light","french":null,"description":"كشّاف إضاءة منتشرة، يحتوي على مصباحَين من المصابيح القوسية.","page":null,"uri":null},{"id":686282,"arabic":"خزانة مزدوجة","english":"Twin magazine","french":null,"description":"نوع خاص من خِزانات الفيلم الخام التي تُركَّب في بعض أنواع الكاميرات السينمائية. تتكوَّن الخِزانة المزدوجة في واقع الأمر من خزانتَين منفصلتين، تحتوي الأولى على الفيلم الذي لم يتم تعريضه بعد، بينما تستقبل الثانية الفيلم بعد تعريضه.","page":null,"uri":null},{"id":686283,"arabic":"إنفتال","english":"Twisting","french":null,"description":"تشوُّه يصيب الفيلم بسبب لَفّ نسخة خرجت لتوِّها من الطابعة لفًّا غير محكَم، حال كون الطبقة الحساسة مواجهة لداخل اللفة Emulsion side in.","page":null,"uri":null},{"id":686284,"arabic":"غالق ذو ريشتين","english":"Two bladed shutter","french":null,"description":"الغالق المستخدَم في أجهزة عرض الأفلام السينمائية الناطقة، والذي يتحرك حركة تردًّدية تسمح بمرور الضوء مرة، وتحجُبه مرة، بمجموع 48 تردُّدًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":686285,"arabic":"لقطة بكاميرتين","english":"Two-camera shot","french":null,"description":"لقطة تُستخدم في تصويرها كاميرتان متمركزتان عند زاويتَي وجْهة نظر مختلفتَين، وذلك لضمان تسجيل الحدث مرة واحدة، ثم التقطيع بين ما سجَّلته الكاميرتان أثناء التوليف، وهو أسلوب يضمن للمُوَلِّف التوافُق التام بين أجزاء الحركة المختلفة عند التقطيع.","page":null,"uri":null},{"id":686286,"arabic":"عملية الثنائية اللونية","english":"Two color process","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نظام من نُظم التصوير الملوَّن القديمة والبدائية، وهي النُظم التي كانت تعتمد على استجابة الطبقة الحساسة للونَين فقط من الألوان الأساسية الثلاثة. من أبرز هذه النُظم، نظام تكنيكالور الطَرْحي الذي ظهر خلال العشرينيات من القرن العشرين، والذي كان يتميَّز بالحساسية تجاه اللونين الأحمر والأخضر فقط.","page":null,"uri":null},{"id":686287,"arabic":"تودي","english":"2-D","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Two-Dimensional، أي ثنائي الأبعاد. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686288,"arabic":"تودي سي دجي آي","english":"2-DCGI","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Two-dimensional computer-generated imagery، أي صور كومبيوترية ثنائيةُ الأبعاد. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686289,"arabic":"ثنائي الأبعاد","english":"Two-dimensional","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به في الأساس الصورة الفوتوغرافية أو السينمائية أو التلفزيونية التي تتمتع ببُعدَين فقط، هما الارتفاع Height، والعرض Width، بينما يغيب عنها البُعد الثالث وهو العمق.","page":null,"uri":null},{"id":686290,"arabic":"صور كومبيوترية ثنائية الأبعاد","english":"Two-dimensional computer-generated imagery","french":null,"description":"يُقصد بهذا التعبير الرسوم Graphics والصور المتحركة التي يتم تصميمها وتنفيذها باستخدام برامج كومبيوتر خاصة. وقد استُخدمت هذه التقنية لأول مرة في بعض مَشاهد فيلم العالم الغربي Westworld، وهو فيلم من أفلام الخيال العِلمي Science Fiction، أخرجه مايكل كريشتون Michael Crichton عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":686291,"arabic":"إتنين كيلو","english":"Two k","french":null,"description":"ترجمة مصرية دارجة، لمُصطلَح أمريكي دارج، يُقصد به الكشّاف الذي تبلغ قوته 2 كيلوواط، ويوجد من هذا الكشّاف نوعان:\n• النوع الأول مفتوح الوجه أو المقدمة.\n• النوع الثاني: مركَّب على مقدمته أو فتحته عدسة فريسنِل Fresnel lens، وهي العدسة التي اخترعها الفيزيائي الفرنسي أوغستان جان فريسنِل Augustin-Jean Fresnel عام 1823، وتتميَّز بقدرتها على إرسال حزمة من الضوء الحادّ، يمكن التحكُّم في توجيهها.","page":null,"uri":null},{"id":686292,"arabic":"كشاف ذو مصباحين","english":"Two lamp projector","french":null,"description":"كشّاف يحتوي على مصباحَين، يمكن التحكُّم فيهما معًا وضبْطُهما بطريقة واحدة، كما يمكن التحكُّم في كل منهما على حدة وضبْطُه بطريقة مختلفة عن ضبْط الآخر، كذلك يمكن استخدام هذا الكشّاف كمصدر للضوء المركَّز، أو كمصدر للإضاءة المنتشرة.","page":null,"uri":null},{"id":686293,"arabic":"أداء تجريبي ثنائي","english":"Two person audition","french":null,"description":"جلسة أداء تجريبي يُدعى إلى المشاركة فيها شخصان في وقت واحد، ربما لدراسة مدى ما بينهما من تَوافُق أو تَنافُر، بغرض الوصول إلى توليفة إنسانية محدَّدة، خاصة في حالة البحث عن شخصية رجالية وشخصية نسائية تتواجدان معًا خلال معظم مَشاهد الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686294,"arabic":"ذو البكرتين","english":"Two reeler","french":null,"description":"مُصطلَح موروث من أيام السينما الصامتة، يُقصد به الفيلم الروائي القصير الذي يتكوَّن من بَكرتَين، ويتراوح طوله بين 20 و30 دقيقة، وهي الفئة التي تنتمي إليها جميع الأفلام التي أنتجها وأخرجها تشارلي تشابلن Charlie Chaplin لحساب شركة أفلام ميوتوال Mutual عامي 1916 و1917.","page":null,"uri":null},{"id":686295,"arabic":"ثنائيات","english":"Twos","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الإطارات التي يتم تعريضها بمعدل إطارَين في كل مرة تدور فيها الكاميرا، وهو أسلوب مستخدَم في إنتاج أفلام التحريك بالطريقة التقليدية القديمة.","page":null,"uri":null},{"id":686296,"arabic":"لقطة ثنائية","english":"Two-shot","french":null,"description":"لقطة متوسطة Medium تجمع شخصَين يشغلان كامل مساحة الإطار. هذه اللقطة هي الأكثر ملاءمة والأكثر شيوعًا في المَشاهد الحوارية في الفيلم، حيت تتيح للمُخرج أن يُظهر الشخصَين وهما يتحاوران، مع إمكانية تصويرهما من زوايا مختلفة. وقد بلغ انتشار هذه اللقطة في الأفلام الأمريكية حدًّا جعل النقّاد الفرنسيين يطلقون عليها اسم اللقطة الأمريكية Plan Américain. وترجع هذه التسمية إلى الفترة التي شهدت ازدهارًا كبيرًا لأفلام الغرب الأمريكي Western Film القديمة حين كان السينمائيون ملزَمين بإظهار قِراب راعي البقر الجلدي الشهير، ومسدّسه ذي الخزنة الدوّارة Six-shooter المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\" الذي يُطلِق ست طلقات دون حاجة إلى إعادة تعبئته بالذخيرة.","page":null,"uri":null},{"id":686297,"arabic":"ذو الدرجتين","english":"Two step","french":null,"description":"صندوق يتكوَّن من مستويَين، يشبه درجتَين من درجات السلّم، يكاد لا يخلو منه ستديو، وذلك لاستخداماته المتعدِّدة، حيث يمكن أن يُستخدم كقاعدة يوضَع عليها مصدر إضاءة ذو حامل فيزيد ارتفاعه قليلًا، كما يمكن أن يُستخدم كمقعد مؤقت لممثل في انتظار لحظة دخوله أمام الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686298,"arabic":"منظر أو ديكور ذو حائطين","english":"Two-wall set","french":null,"description":"واحد من أبسط أشكال الديكور، حيث يمثل الحُجْرة بضلعَين من أضلاعها الأربعة، والزاوية القائمة التي تجمعهما، أو المحصورة بينهما.","page":null,"uri":null},{"id":686299,"arabic":"سناد تايلر للتثبيت الهيليكوبتري","english":"Tyler Helicopter Mount","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحدة من أشهر دعامات التثبيت الهيليكوبتري، التي تُعَدّ واحدة من أهمّ مُتطلِّبات عملية التصوير من الجو، حيث يتمّ تعليق الكاميرا والمصوِّر خارج الطائرة العمودية أو الهيليكوبتر، باستخدام تِقنيّات وأدوات بالِغةِ الدقة، لضمان سلامة المصوِّر، وضمان ثبات الكاميرا، والحيلولة دون أدنى احتمال لسقوط أحدهما. تستمد دعامةُ تايْلِر اسمها من اسم مصمِّمها نِلسن تايْلِر Nelson Tyler، الذي يُعَدّ واحدًا من أشهر مصمِّمي دعامات وسنادات الكاميرات في العالم.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.tylermount.com/intro.html","page":null,"uri":null},{"id":686300,"arabic":"سناد تايلر","english":"Tyler Mount","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به أيّ سِناد من تصميم المهندس الشهير نِلسن تايْلِر Nelson Tyler، مصمِّم سِناد تايْلِر للتثبيت الهيليكوبتري Tyler Helicopter Mount، الذي يُعَدّ واحدًا من أشهر أنواع سِنادات كاميرات التصوير الجوي.","page":null,"uri":null},{"id":686301,"arabic":"تنميط","english":"Typage","french":null,"description":"مُصطلَح استخدمه المُخرج السوفييتي سيرغي آيزنشتاين Sergei Eisenstein في كتابه تناوُلٌ جَدَلي للشكل الفيلمي A Dialectic Approach to Film Form الذي صدر عام 1949، ليصف أسلوبه في اختيار أناس عاديين، لم يسبق لهم التمثيل، للعب أدوار مهمة في أفلامه، انطلاقًا من بعض المواصفات الظاهرية التي تجعل المُشاهد يتعرَّف على مواصفات الشخصية التي يلعبها ذلك الممثل، من أول لحظة يظهر فيها على الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":686302,"arabic":"شخصية نمطية","english":"Type","french":null,"description":"شخصية تفتقر إلى ما هو خاص وفردي وتتمتع بصفات محدَّدة تُطرح في عموميتها، وهو ما يسمح بالتعرُّف عليها بشكل مباشر وقبل أن تبدأ بالتصرُّف ضمن الحدث.\nتحمل الشخصية النمطية غالبًا مجموعة من الصفات الثابتة المستمَدة من أنماط اجتماعية تسود المجتمع في مرحلة ما، أو تسيطر على أفكار كتّاب مرحلة ما، حتى لو لم تكن تشكِّل ظاهرة خلال تلك الفترة. من تلك الأنماط:\n• شخصية الأب أو الزوج المتسلِّط، التي كثيرًا ما لعبها زكي رستم.\n• شخصية المجرم الذي لا تتبدَّل صِفاته بتبدُّل ثيابه، التي لعبها محمود المليجي.\n• شخصية الفتاة الساذجة البريئة، التي أسرفت في أدائها بسطحية شديدة أحيانًا ممثلات مثل فاتن حمامة وماجدة.\nوهناك نوعية أخرى من الشخصيات النمطية التي نراها في الأعمال الدرامية التي تمارس النقد الاجتماعي من خلال الإضحاك الذي يعتمد على تجسيم صفة ما، والمبالَغة في العزف على أوتارها. وهنا تضرب الدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس في \"المعجم المسرحي\" المثل بالثنائيات النمطية التي تبرز العيوب من خلال إبراز التناقُض، البخيل والكريم، القوي والضعيف، الأبله والفطن.","page":null,"uri":null},{"id":686303,"arabic":"مماثلة","english":"Typecasting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ترشيح الممثل لدور ما، بناء على مواصفاته الشخصية والجسدية، كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على حبس الممثل في إطار دور واحد اعتمادًا على مَلامحه ومواصفاته الجسدية.","page":null,"uri":null},{"id":686304,"arabic":"تصنيف نمطي","english":"Type classification","french":null,"description":"تصنيف الممثل، ومن ثم اختياره أو إسناد الأدوار إليه، انطلاقًا من مواصفاته الشخصية والجسدية فقط.","page":null,"uri":null},{"id":686305,"arabic":"شطب","english":"Typed out","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به اتخاذ قرار، من قِبل شركة إنتاج سينمائي، باستبعاد ممثل ما أو ممثلة ما، من الترشيح مستقبلًا للعب دور في فيلم من إنتاجها.","page":null,"uri":null},{"id":686306,"arabic":"صالح للعرض العام","english":"U-certificate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Universal certificate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686307,"arabic":"صالح للعرض العام","english":"U-classification","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Universal classification، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686308,"arabic":"قلب اللفة","english":"U core","french":null,"description":"صُرّة أو محوَر من البلاستيك، يتراوح قطرها بين بوصتَين وثلاث بوصات، تُستخدم لتخزين الأفلام من قياس 35 مم، وذلك لتجنُّب الخدوش والترسُّبات التي يمكن أن تصيبهما في حالة حفْظهما داخل بَكرات معدنية.","page":null,"uri":null},{"id":686309,"arabic":"يو إف إيه","english":"U.F.A","french":null,"description":"مختصَر إصطلاحي ألماني متعارَف عليه يُقصد به Universum Film Aktien Gesellschaft، أي الشركة المساهمة للأفلام العالمية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686310,"arabic":"يوحش أو يقبح","english":"Ugly up","french":null,"description":"يجعل الممثل يبدو قبيحًا، بإخفاء ملامح الجمال في وجهه، من أجل أن يكون أكثر تطابُقًا مع ملامح الشخصية التي يلعبها، ويتم ذلك عن طريق الماكياج، أو الملابس، أو كليهما. بعض الممثلين يلجأون إلى ذلك في حياتهم اليومية حتى يتمكنوا من ممارسة حياتهم بحرية بعيدًا عن ملاحَقات المعجبين والموصوِّرين.","page":null,"uri":null},{"id":686311,"arabic":"أوهر","english":"Uher","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أجهزة تسجيل الصوت التي تُنتَج في ألمانيا، ويتميَّز بصغر حجْمه وحساسيته البالغة، لذلك كثيرًا ما يُستخدم في التصوير الخارجي بدلًا من الجهاز الأكثر شهرة والمعروف باسم ناغرا Nagra.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة المنتِجة على الإنترنت: http://www.uher.com","page":null,"uri":null},{"id":686312,"arabic":"تردد فوق العالي","english":"UHF","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Ultra-high Frequency، أي تردُّد فوق العالي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686313,"arabic":"ألتيمات 300","english":"Ultimatte 300","french":null,"description":"الاسم التجاري لوحْدة أو نظام من أنظمة الفيديو التناظُري يتيح للمُخرج ومدير التصوير الفرصة لمشاهَدة الشكل النهائي لمشهد مركَّب Composited scene، حتى قبل بدء التصوير. يتكوَّن هذا النظام من جهاز تشغيل لأشرطة الفيديو Video cassette player وكاميرا فيديوية Video camera. يتم تشغيل الشريط الذي يحتوي على المَنظر المسجَّل مسبقًا والذي سوف يشكِّل الخلفية في المشهد المركَّب، بينما تقوم الكاميرا بتسجيل الفعل الحي الذي يجري أمامها، ومن خلال جهاز الرؤية الصغير Monitor الملحَق بالنظام، يشاهد المُخرج ومَن معه الشكل النهائي الذي سوف يبدو عليه المشهد.\nوقد طوَّرت الشركة المنتِجة لهذه الوحْدة مجموعة من الطُرز أو الموديلات المختلفة التي تعمل مع الفيديو التناظُري ومع الفيديو الرقمي لتوفر للمُخرج الإمكانيات نفسها التي يوفرها نظام الشاشة الزرقاء Bluescreen system في السينما. وهو الأمر الذي دفع الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS إلى منْح الشركة المنتِجة أوسْكار العلوم والهندسة Scientific and Engineering Award، عام 1995.\nتُنتِج هذه الوحْدة وما يلزمها من برامج شركةُ Ultimatte Coropration التي أسسها في عام 1975 واحد من أهم خبراء المؤثرات البصرية الخاصة في العالم وهو بيترو فالهاس Petro Valhas، ويقع مقرها في مدينة شاتثوُورث بولاية كاليفورنيا الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.ultimatte.com","page":null,"uri":null},{"id":686314,"arabic":"سينما السرعة الفائقة","english":"Ultracinema","french":null,"description":"يُقصد بالفائقة هنا فائقة السرعة وفائقة البطء، ومن ثم فالمقصود بالسينما الفائقة، وفقًا للمُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"السينما التي تَستخدم الحركة البالغةَ السرعة، أو الحركة البالغةَ البطء، وذلك في الدراسات والتحليلات العِلمية\".","page":null,"uri":null},{"id":686315,"arabic":"تردد فوق العالي","english":"Ultra-high Frequency","french":null,"description":"مجال من مجالات البث التلفزيوني التناظُري Analog TV يبدأ من 300 ميغاهيرتز وينتهي عند 3000 ميغاهيرتز، وهو المجال الذي يضم القنوات من 14 إلى 83.","page":null,"uri":null},{"id":686316,"arabic":"ألترا بانافيجن","english":"Ultra Panavision","french":null,"description":"الاسم التجاري لواحد من أنظمة الشاشة العريضة Widescreen systems، التي اخترعتها وطوَّرتها شركة بانافيجن Panavision, Inc. الأمريكية. ولأن هذا النظام يأتي في المرتبة الثالثة بين تلك الأنظمة تاريخيًّا، ربما يكون من الأفضل أن نبدأ رحلة البانافيجن من أولها.\n• بدأت الشركة بنظام بانافيجن العادي الذي يَستخدم كاميرا من قياس 35 مم، وعدسة محوِّرة Anamorphic lens لضغط الصورة عند التصوير، وجهاز عرض مزوَّدًا بالعدسة نفسها لِفَكّ انضغاط الصورة عند العرض. وهكذا، استطاعت الشركة باستخدام كاميرا عادية وفيلم قياسي، أن تحصل على صورة عريضة ببُعد باعي يبلغ 1:2.35.\n• بعد ذلك، تحوَّلت الشركة إلى نظام جديد هو سوبر بانافيجن Super Panavision الذي يَستخدم فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وفيلمًا موجبًا من قياس 70 مم، أو فيلمًا مضغوطًا من قياس 35 مم مع تزويد جهاز العرض بعدسة محوِّرة، وهو الأمر الذي ينتج صورة عريضة يصل بُعدها الباعي إلى 1:2.2.\n• الخطوة الثالثة على طريق ابتكار أنظمة عرض للشاشات العريضة، تمثلت في نظام ألْتْرا بانافيجن Ultra Panavision، حيث استخدمت الشركة فيلمًا سالبًا من قياس 65 مم، وفيلمًا موجبًا من قياس 70 مم، للحصول على صورة عريضة يصل بُعدها الباعي إلى 1:2.7.\nوهكذا أثبتت الشركة أنها أفضل مَن أدرك قيمة العدسات المحوِّرة، وأكثر مَن استفاد منها بشكل عملي، حتى أصبح شعار صُوِّرت بالبانافيجن Filmed in Panavision شهادة بأن الفيلم يتمتع بصورة عريضة بالِغةِ الجودة، خاصة أن أنظمة الشاشات العريضة المختلفة التي ابتكرتها شركة بانافيجن لم تعتمد على الأفلام المختلفةِ القياسات والعدسات المحوِّرة فقط، لكنها احتاجت إلى ابتكار وتطوير عدد من الكاميرات التي تستطيع الوفاء بمتطلبات تلك العملية الفنية المعقَّدة. ومن أبرز أنواع هذه الكاميرات:\n• طراز Super Panavision 70، عام 1965.\n• طراز Panavision System 65، عام 1991.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.panavision.com/home","page":null,"uri":null},{"id":686317,"arabic":"سينما شبه السكوب الفائقة","english":"Ultra Semi-Scope","french":null,"description":"وفقًا لتعريف المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، هي \"طريقة يابانية للعرض السينمائي على الشاشة العريضة، تَستخدم فيلم 35 مم، بشرط أن يشغل الإطار الواحد ثقبَين فقط من ثقوب الفيلم، سواء في التصوير أو في العرض. وحيث إن هذا الإطار الواحد يكون عبارة عن نصف الإطار المستخدَم عادة في أفلام 35 مم، فإن النفقات تقلّ في استهلاك أفلام السالب والموجب بطبيعة الحال. وحيث إن النسبة الباعية (نسبة الارتفاع إلى العرض) تكون 1:2.35، فلا داعي لاستخدام العدسات الضاغطة للصورة. ولكن يجب تعديل الكاميرات وأجهزة العرض، حتى تكون صالحة لاستعمال هذا النوع من الأفلام، مع ملاحظة أن الصوت يجب تسجيله بسرعة 45 قدمًا في الدقيقة\".","page":null,"uri":null},{"id":686318,"arabic":"تنظيف بالموجات فوق الصوتية","english":"Ultrasonic cleaning","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Ultrasonic film cleaning، لذا يرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686319,"arabic":"تنظيف الفيلم بالموجات فوق الصوتية","english":"Ultrasonic film cleaning","french":null,"description":"نظام من أنظمة تنظيف نسخة العرض، يَستخدم محلولًا خاصًا يتم خَضُّه أو تقليبه باستخدم الموجات فوق الصوتية، وذلك لإزالة الشوائب التي يمكن أن تكون قد علقت بالنسخة أثناء عمليات التظهير والطباعة.","page":null,"uri":null},{"id":686320,"arabic":"جهاز لحام أو لصق بالموجات فوق الصوتية","english":"Ultrasonic splicer","french":null,"description":"جهاز اللحام عمومًا جهاز صغير خاص يُستخدم لوَصْل طرفَي قطعتَين من الشريط السينمائي معًا ليكوِّنا شريطًا واحدًا بإجمالي طول القطعتَين معًا. يوجد من هذه الأجهزة ثلاثة أنواع رئيسية هي:\n• النوع الأول هو جهاز اللحام أو اللصق بالمواد اللاصقة الذي يلصق طرفَين متداخلَين أو متراكبَين باستخدام مادّة لاصقة خاصة.\n• النوع الثاني هو جهاز اللحام باستخدام الشريط اللاصق الذي يلصق طرفَين متتاخمَين أو متماسَّين باستخدام شريط لاصق شفّاف.\n• أما النوع الثالث، موضوع هذا المدخل، فهو جهاز اللصق باستخدام الأشعة فوق الصوتية، وهو جهاز حديث نسبيًّا، يُستخدم للحام ولصْق أجزاء أو قِطَع النسخة السالبة الجديدة ذات الدعامة البولْيِسترية Polyester base، وذلك عن طريق الحرارة التي تَنتج عن الموجات فوق الصوتية، حيث إن هذه الأفلام لا تقبل اللصق بالمواد اللاصقة نظرًا لقوتها وصلابتها، وبالتالي فإنها يجب أن تلصق بالموجات فوق الصوتية.","page":null,"uri":null},{"id":686321,"arabic":"الأشعة فوق البنفسجية","english":"Ultraviolet","french":null,"description":"موجات ضوئية تتجاوز موجات اللون البنفسجي في منظومة ألوان الطَيف Color spectrum، ورغم أن هذه الموجات غير مرئية، فهي تؤثر تأثيرًا مباشرًا على الطبقة الحساسة للضوء على دعامة الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686322,"arabic":"مرشح الأشعة فوق البنفسجية","english":"Ultraviolet filter","french":null,"description":"مُرشِّح يمتص الأشعة فوق البنفسجية الواردة ضمن حزمة ألوان الطَيف، ويمنع مرورها عبر فتحة العدسة حتى لاتؤثر على الصور الملتقَطة تأثيرًا سلبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":686323,"arabic":"عملية السواتر المتحركة بالأشعة فوق البنفسجية","english":"Ultraviolet traveling-matte process","french":null,"description":"عملية من عمليات المؤثرات الخاصة يتم من خلالها التزاوُج بين صور مختلفةِ المصدر من أجل التوصل إلى صورة مركَّبة. تتمثل هذه العملية في أبسط صورها في وجود ساتر ثابتِ الشكل والموقع Stationary matte يتوَلّى حجْب جزء من الصورة أثناء عملية الطباعة، وهو ما يَسمح بطباعة صورة أخرى في المساحة التي حال الساترُ دون وصول الضوء إليها فبقيت غير مُعرَّضة. أما في العمليات الأكثر تقدمًا، فيتغيَّر شكل الساتر وحجْمه بل وموقعه من إطار إلى آخر، ومن هنا جاء تعبير Traveling الذي يمكن أن يترجَم إلى المتحرك أو المتواصل أو المستمر. هذه الحركة أو التواصل أو الاستمرارية هي التي تسمح بحدوث تزاوُج بصري بين حدث متحرك وعناصر مصوَّرة أخرى، أي أنها تسمح بالمزج بين حدث حي تم تصويره في الستديو وخلفية تم تصويرها في مواقع أخرى أو نماذج متحركة. وهنا نود الإشارة إلى أن الأفلام الخيالية التي نشاهدها الآن تتضمَّن لقطات هي نتيجة لذلك التزاوُج بين عناصر بصرية كبيرةِ العدد.\nأما التزاوُج عبر السواتر المتحركة بالأشعة فوق البنفسجية، فهو نظام ثنائي، بمعنى أنه يعتمد على فيلمَين يتم التعامل مع كليهما في التوقيت نفسه، على النحو التالي:\n• يتم تصوير الحدث الحي أمام شاشة نِصف شفّافة Translucent تُضاء من الخلْف بالأشعة فوق البنفسجية.\n• يرسِل مَوْشورُ تجزيء الحزمة الضوئية Beam splitting prism داخل الكاميرا الأشعةَ فوق البنفسجية إلى واحد من الفيلمَين المعبّأين داخل الكاميرا، وهو ما يؤدي إلى تكوين ساتر أو لوح يضم صورة واضحة للحدث الحي، بينما المناطق المحيطة به، التي ستحتلها الخلفية، تكون معتمة، وتُعرف هذه النسخة من الفيلم بالنسخة الأنثى أو النتاية.\n• من هذه النسخة الأنثى أو النتاية تُصنَع النسخة الذَكَر، حيث يحتل الحدث الحي المنطقة المعتمة، بينما تكون المناطق والأشياء المحيطة به واضحة.\n• في الوقت نفسه، يتم إرسال الضوء المتوهِّج الذي يضيء الممثلين إلى الفيلم الآخر الذي يمثل نسخة سالبة تكون فيها المنطقة المحيطة بالشخصيات واضحة.\n• من تلك النسخة السالبة يمكن طباعة نسخة موجبة تكون فيها المنطقة المحيطة بالشخصيات معتمة.","page":null,"uri":null},{"id":686324,"arabic":"مظلة أو شمسية","english":"Umbrella","french":null,"description":"مظلّة صغيرة مصنوعة من مادّة تستطيع أن تعكس الضوء، توضع أمام مصباح الإضاءة مباشرة، فتسقط على منطقة محدَّدة إضاءة ناعمة ومنتشرة.","page":null,"uri":null},{"id":686325,"arabic":"غير متوازنة","english":"Unbalanced","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن الطبقة الحساسة للفيلم السالب الملوَّن تفتقد التوازُن اللوني اللازم للحصول على صور ذات ألوان طبيعية جيدة، بمعنى أنها لاتناسب ظروف الإضاءة التي تم التصوير فيها. على سبيل المثال، عندما نستخدم الفيلم المخصَّص للتصوير في ضوء النهار، لتصوير مشهد داخل الستديو يجري تحت إضاءة صناعية، فإن الصور التي سوف تنتج سوف تحيط بها ما يشبه الخيمة الحمراء أو الصفراء أو الزرقاء. لذلك، عندما يتحتَّم استخدام فيلم سالب مخصَّص لظروف إضاءة مخالفة لظروف إضاءة المشهد المُراد تصويره، فإننا نلجأ إلى استخدام مُرشِّح مناسب لإعادة التوازُن اللوني إلى الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686326,"arabic":"غير مذكور في العناوين","english":"Unbilled","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Uncredited، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686327,"arabic":"غير مسند","english":"Uncast","french":null,"description":"إشارة إلى دور مهم من أدوار الفيلم لم يتم إسنادُه بعد إلى ممثل معيَّن، ومن ثم فهو معروض بشكل أو بآخر لمن يرغب في الحصول عليه.","page":null,"uri":null},{"id":686328,"arabic":"حركة خارجة عن نطاق الشخصية","english":"Uncharacteristic movement","french":null,"description":"حركة أو لفتة خاطئة يؤديها الممثل إما عفوًا أو لجذب الانتباه إليه، رغم أنها لا تنتمي إلى الشخصية التي يؤديها، بمعنى أنها حركة لا يمكن أن تصدر عن تلك الشخصية في الواقع.","page":null,"uri":null},{"id":686329,"arabic":"فك الفيلم","english":"Uncoiling","french":null,"description":"عملية انتقال الفيلم أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":686330,"arabic":"بكرة الفك","english":"Uncoiling reel","french":null,"description":"البَكرة التي تحمل نسخة العرض والتي ينتقل الفيلم منها ليمر أمام شبّاك الصورة في جهاز العرض، قبل أن يواصل طريقه إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":686331,"arabic":"مكب الفك","english":"Uncoiling spool","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الخام والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم أمام شبّاك الكاميرا حيث يتم تعريضه، قبل أن يواصل طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\n• المكَبّ الذي يحمل الفيلم الذي تم تعريضه والذي يؤدي دوَرانُه إلى مرور الفيلم إلى مصعد التغذية الذي يقوده إلى أولى مراحل التظهير والتحميض، والتي ينتقل بانتهائها إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":686332,"arabic":"غير مذكور في العناوين","english":"Uncredited","french":null,"description":"إشارة إلى ممثل معروف يَظهر في الفيلم دون أن يُذكر اسمه في الإعلانات. على سبيل المثال، في فيلم \"التجربة الدانماركية\" الذي أخرجه علي إدريس عام 2003، ظهر أحمد حلمي ومنى زكي في مشهد الخناقة التي جرى خلالها تحطيم المطعم، وذلك دون أن يرد اسم أيّ منهما في الفيلم. وقد كان مثل هذا التقليد سائدًا في الأفلام المصرية خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، حيث كان فنان معروف يظهر في أحد مَشاهد الفيلم، بشخصيته الحقيقية أحيانًا أو كشخصية من شخصيات الفيلم في أحيان أخرى، من باب المجامَلة لمنتِج الفيلم أو أبطاله، دون أن يتقاضى أجرًا ودون أن يُكتب اسمه ضمن قائمة المشاركين في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686333,"arabic":"نسخة غير منقوصة","english":"Uncut version","french":null,"description":"وَصْف يُطلَق على النسخة الكاملة للفيلم، أي:\n• النسخة التي سلَّمها المُخرج إلى الشركة المنتِجة فور انتهاء عملية التوليف التي جرت تحت إشرافه، وقبل أن تقرر الشركة حذْف بعض لقطاتها لاعتبارات تتعلق باقتصاديات التوزيع.\n• النسخة التي عُرضت في دُور العرض، قبل أن تتعرض لبعض الحذْف في بلد ما، لاعتبارات رقابية.\n• النسخة التي عُرضت في دُور العرض، قبل أن تتعرض لبعض الحذْف من قِبل المسؤولين في قناة من قنوات الأفلام المجانية لتقصيرها، من أجل زيادة المساحة الزمنية المخصَّصة للإعلانات أثناء عرض الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686334,"arabic":"أسفل أو منخفض","english":"Under","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى أيّ صوت يأتي من خلفية المشهد، ويكون منخفضًا عن درجة ارتفاع صوت الممثلين. كما يمكن استعمال اللفظ نفسه كتعليمة أو أمر إلى الفني الذي يقوم بتسجيل الصوت ليقوم بتخفيض درجة الصوت على أحد المَسارات، ليكون خلفية لصوت حوار الشخصيات.","page":null,"uri":null},{"id":686335,"arabic":"ميزانية بها عجز","english":"Under budget","french":null,"description":"مُصطلَح يعني أن المبلغ الذي تم تدبيره لتمويل عملية إنتاج فيلم ما، يقل عن الميزانية التقديرية الموضوعة سلفًا للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686336,"arabic":"تدوير بطيء","english":"Undercranck","french":null,"description":"تشغيل الكاميرا بسرعة تقلّ عن السرعة القياسية وقدرها 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو ما يعني تسريع الحركة عندما يُعرض الفيلم بالسرعة العادية. تستمد هذه الطريقة اسمها من أيام السينما الصامتة، قبل أن تدخل المحركات الكهربائية إلى تركيبة الكاميرا، حيث كانت الكاميرات تُدار يدويًّا بواسطة كْرَنْك Crank، أي بواسطة ذراع التدوير اليدوي.","page":null,"uri":null},{"id":686337,"arabic":"دور ببطء","english":"Undercrancked","french":null,"description":"فيلم تم تصويره بسرعة تقل عن السرعة القياسية وقدْرها 24 إطارًا في الثانية الواحدة، وهو ما يعني أن الحركة سوف تبدو سريعة عندما يُعرض الفيلم بالسرعة العادية. تستمد هذه الطريقة اسمها من أيام السينما الصامتة، قبل أن تدخل المحركات الكهربائية إلى تركيبة الكاميرا، حيث كانت الكاميرات تُدار يدويًّا بواسطة كْرَنْك Crank، أي بواسطة ذراع التدوير اليدوي.","page":null,"uri":null},{"id":686338,"arabic":"ناقص التظهير","english":"Underdeveloped","french":null,"description":"فيلم لم يوضَع في محلول التظهير لفترة كافية، أو تم وضْعه عن طريق الخطأ في محلول غير مناسب من حيث التكوين ومن حيث درجة الحرارة، وهو ما ينتج عنه صور غير واضحةِ المعالم، وكأنها قد تعرضت لعملية محو.","page":null,"uri":null},{"id":686339,"arabic":"تعريض منقوص","english":"Underdevelopment","french":null,"description":"وضْع فيلم ما في محلول التظهير لفترة تقلّ عن الفترة القياسية اللازمة لنوعية الفيلم الذي يجري تظهيره، أو تخفيض درجة حرارة محلول التظهير عن الدرجة القياسية، وذلك بغرض زيادة معدل التبايُن أو لمحاولة تعويض وإصلاح ما تعرض له الفيلم أثناء التصوير من تعريض زائد Overexposure. ونادرًا ما يتم استخدام هذه الطريقة نظرًا لتأثيرها السيء على جودة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":686340,"arabic":"ناقص التعريض","english":"Underexposed","french":null,"description":"فيلم تم تعريضه لكمية قليلة من الضوء، أو تم تعريضه للضوء لفترة أقصر من الفترة اللازمة طبقًا لنوعيته، وفي الحالتَين فإن النتيجة هي صورة غير واضحةِ المعالم.","page":null,"uri":null},{"id":686341,"arabic":"تعريض ناقص","english":"Underexposure","french":null,"description":"تعريض الفيلم، سواء داخل الكاميرا أو داخل جهاز الطباعة، إلى كمية قليلة من الضوء، أو تعريضه للضوء لفترة قصيرة. الصورة التي تتكوَّن على النسخة السالبة نتيجة لتعريض ناقص تكون عادة صورة مظلمة، وتكون مناطق الظل فيها مطموسة بلا تفاصيل، أما الصورة التي تعرضت لتعريض ناقص داخل جهاز الطباعة فإنها تبدو كما لو كانت قد تعرضت لعملية محو أفقدتها تفاصيلها.","page":null,"uri":null},{"id":686342,"arabic":"الأفلام التحتأرضية أو السرية","english":"Underground Film","french":null,"description":"نوع خاص من الأفلام السينمائية التجريبية Experimental والطليعية Avant-garde التي أُنتجت في الولايات المتحدة خارج المنظومة التقليدية للإنتاج السينمائي هناك، وهي الحركة التي انطلقت في الخمسينيات من القرن العشرين واستمرت حتى سبعينياته.\nبعض النقّاد والمؤرخين يطلقون على هذه الأفلام اسم السينما الأمريكية الجديدة The New American Cinema، وهي تسمية مأخوذة عن جماعة السينما الأمريكية الجديدة New American Cinema Group التي تم تأسيسها عام 1960.\nتسمية الأفلام التَحْتْأرضية أو السرية هي تسمية مَجازية، ابتكرها واحد من أبرز مُخرجي هذه الحركة وهو ستان فاندربيك Stan Vanderbeek، انطلاقًا من الطبيعة الفنية التجريبية الثورية لتلك الأفلام، كما أن هذه التسمية توحي بالطابَع غير التجاري لهذه الأفلام التي صُنعت بشكل فردي في كل من سان فرانسيسكو ونيويورك، بعيدًا عن هوليوود وأعرافها. أما أبرز مميزات هذه الأفلام فتتلخَّص فيما يلي:\n• تؤكد على الرؤية الفردية الخاصة لصانع الفيلم في مواجهة قيَم اجتماعية وجمالية مسلَّم بها.\n• تستكشف السينما نفسها كوسيلة تَواصُل، حتى وإنْ بدا ذلك الاستكشاف للبعض طفوليًّا أو غير احترافي، بينما هو في حقيقة الأمر استكشاف يبرز الرؤية الإبداعية والإمكانيات التقنية لصانعي تلك الأفلام.\nهذه السِمات وغيرها يمكن التعرف عليها من خلال أعمال مُخرجين مثل فاندربيك وجوردان بيلسون Jordan Belson ووكينيث أنغر Kenneth Anger وستان براكادج Stan Brakhage.","page":null,"uri":null},{"id":686343,"arabic":"إضاءة سفلية","english":"Underlighting","french":null,"description":"مصدر إضاءة خلْفي أو بالأحرى مصدر إضاءة سفلي، يأتي من داخل منضدة التحريك، ويمر إلى العدسة عبر شريحة التحريك الشفّافة والأبيض وأسود، فيُضفي عليها، عبر ألوان المصابيح المستخدَمة، صِفات لونية تتغيَّر وفْق ما يحتاجه المُخرج، عن طريق إبدال مصباح ملوَّن بآخر، ملوَّن بلون آخر.","page":null,"uri":null},{"id":686344,"arabic":"يمثل ببرود","english":"Underplay","french":null,"description":"يؤدي أداءً باهتًا، تضيع معه بعضُ معالم الشخصية. يمكن أن يكون هذا الأداء متعمَّدًا بناء على توجيهات من المُخرج لأسباب تتعلق ببناء الفيلم وتوجُّهاته، كما يمكن أن يكون بسبب تَواضُع قدرات الممثل وعدم امتلاكه للأدوات الرئيسية التي يجب تَوافُرها في الممثل الجيد.","page":null,"uri":null},{"id":686345,"arabic":"موسيقى تحتية","english":"Underscore","french":null,"description":"موسيقى تُسمع في خلفية المَشاهد التي تحتوي على حوار بين شخصيتَين أو أكثر من شخصيات الفيلم، وغالبًا ما تساعد هذه الموسيقى على خلْق أو تكثيف الجو العام للمشهد.","page":null,"uri":null},{"id":686346,"arabic":"تصوير منقوص","english":"Undershooting","french":null,"description":"تصوير مشهد ما، وربما تصوير الفيلم بكامله، من خلال عدد قليل من اللقطات التي لاتكفي لتقديم مشهد متكامل. ورغم أن الشكوى تكون دائمًا من الإسراف في التصوير، خاصة من جانب المنتِج، يُعَدّ التصوير المنقوص أكثر خطورة على الفيلم وعلى مُنتِجه في وقت واحد، ففي معظم الحالات لا يكتشف المُخرج إلّا على طاولة التوليف أنه لا يملك الكَمَّ المناسب من اللقطات، أو الكَمَّ اللازم من الإعادات لإتمام تركيب الفيلم. وتكمن خطورة هذه المشكلة في ذلك التوقيت، الذي يصعب أو يستحيل خلاله العودة مرة أخرى إلى مواقع التصوير لاعتبارات إنتاجية وفنية كثيرة.","page":null,"uri":null},{"id":686347,"arabic":"رأس معلق من أعلى","english":"Underslung head","french":null,"description":"رأس سلس الحركة، يتدلى من أعلى إلى أسفل، ليمسك بالكاميرا من أعلى نقطة فيها. يُستخدم هذا الرأس للتصوير من ارتفاع بسيط جدًّا فوق سطح أرض وعرة، أو فوق سطح الماء، حيث يمكن تشغيل الكاميرا والتحكُّم فيها عن بُعد.","page":null,"uri":null},{"id":686348,"arabic":"رأس معلق من أعلى","english":"Under-slung head","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Underslung head، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686349,"arabic":"إبطاء السرعة","english":"Underspeed","french":null,"description":"تشغيل الكاميرا بسرعة تقل عن السرعة القياسية للتصوير وهي 24 إطارًا في الثانية الواحدة.","page":null,"uri":null},{"id":686350,"arabic":"نفقات ما تحت الخط","english":"Under the line","french":null,"description":"النفقات الفعلية للفيلم بعد استبعاد الأجْر المرتفع غير العادي الذي تقاضاه نجم فوق العادة Super مقابل الموافقة على الاشتراك في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686351,"arabic":"حاوية تصوير تحتمائية","english":"Underwater blimp","french":null,"description":"حاوية مصمَّمة بشكل خاص لحماية الكاميرا وملحَقاتها أثناء التصوير تحت الماء، وعادة ما تكون هذه الحاويات متينةَ البُنيان حتى تقاوم ضغط الماء في الأعماق، كما يجب أن تتميَّز بخفّة الوزن، والقدرة على العمل بثبات، حتى في حالة الحركة المتواصلة. بدأت الحاجة إلى مثل تلك الحاويات في التناقُص بعد أن ظهرت في الأسواق أنواع متعدِّدة من الكاميرات المصمَّمة خصيصًا للعمل تحت الماء بكفاءة وأمان، دون حاجة إلى حاوية تحميها.","page":null,"uri":null},{"id":686352,"arabic":"شاشة زرقاء تحتمائية","english":"Underwater bluescreen","french":null,"description":"شاشة مؤثرات خاصة، توضَع على أحد جوانب حوض الماء الكبير المخصَّص للتصوير تحت الماء، وباستخدام التقنية المعروفة باسم عملية التصوير أمام الشاشة الزرقاء يتم إضافة التفاصيل التي تجعل هذا الحوض يبدو كمحيط هائل المساحة والعمق. وقد استُخدمت أكبر شاشة من هذا النوع خلال تصوير فيلم عالم المياه Waterworld الذي أخرجه كيفين رينولدز Kevin Reynolds عام 1995.","page":null,"uri":null},{"id":686353,"arabic":"تصوير سينمائي تحتمائي","english":"Underwater cinematography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تصوير فيلم سينمائي أو بعض مَشاهد فيلم سينمائي تحت سطح الماء، سواء تم ذلك داخل حوض التصوير التَحْتْمائي داخل الستديو Studio tank أو تحت سطح مسطَّح مائي حقيقي مثل نهر أو بحر أو محيط، وهي عملية تتطلب أشخاصًا مدرَّبين يجيدون السباحة والغوص إجادتهم للتصوير، كما تتطلب معدّات خاصة من أبرزها الكاميرا المحفوظة داخل حاوية التصوير التَحْتْمائي Underwater housing أو الكاميرا المصمَّمة خصيصًا للتصوير التَحْتْمائي، بالإضافة إلى معدّات الإضاءة المناسبة، ومصادر الطاقة التي تحتاجها تلك المعدّات سواء كانت بطاريات محمولة أو مُوَلِّدات موجودة فوق سطح الماء.\nولأن الموضوعات التي يجري تصويرها تحت الماء تبدو أقرب مما هي عليه في الواقع بنحو 25 في المائة من المسافة بينها وبين العدسة، فإن التقدير الحقيقي لتلك المسافة يجب أن يعتمد على معادلة تضرب الطول الظاهري لتلك المسافة في 1.33. من ناحية أخرى، يفضِّل مديرو التصوير التَحْتْمائي الاعتماد على العدسات المنفرجةِ الزاوية Wide-angle lenses، وذلك لتعويض ظاهرة انكماش أو تَناقُص المسافات، ولتقليل مقدار المسافة أو المساحة المائية بين العدسة وموضوع اللقطة، وهم يَستخدمون مُرشِّحات من نوع خاص Special filters لتعويض ما تسبِّبه المياه من امتصاص للون الأحمر.","page":null,"uri":null},{"id":686354,"arabic":"حاوية تصوير تحتمائية","english":"Underwater housing","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Underwater blimp، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686355,"arabic":"غير مظهر","english":"Undeveloped","french":null,"description":"فيلم سالب تم تعريضه للضوء خلال الكاميرا، أو فيلم موجب تم تعريضه للضوء داخل الطابعة، لكن لم يتم تظهير أيّ منهما في المعمل بعد.","page":null,"uri":null},{"id":686356,"arabic":"ميكروفون لاإتجاهي","english":"Undirectional microphone","french":null,"description":"ميكروفون يستطيع إلتِقاطَ الأصوات من جميع الاتجاهات والزوايا المحيطة به، لذلك يُطلَق عليه أحيانًا الميكروفون الشامل، أو الميكروفون اللاإتجاهي، أو الميكروفون المتعدِّد الزوايا.","page":null,"uri":null},{"id":686357,"arabic":"غير معرض","english":"Unexposed","french":null,"description":"فيلم خام سالب لم يتم تعريضه للضوء داخل الكاميرا، أو فيلم خام موجب لم يتم تعريضه للضوء داخل الطابعة.","page":null,"uri":null},{"id":686358,"arabic":"شاغر","english":"Unfilled","french":null,"description":"إشارة إلى دور مهم من أدوار الفيلم لم يتم إسناده إلى ممثل معيَّن بعد.","page":null,"uri":null},{"id":686359,"arabic":"ميكروفون أحادي الاتجاه","english":"Unidirectional microphone","french":null,"description":"ميكروفون يلتقط الأصوات القادمة من اتجاه واحد، لذلك فإنه يُعَدّ الخيار الأمثل عند تسجيل الحوار أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686360,"arabic":"مسار أحادي","english":"Unilateral sound track","french":null,"description":"مَسار الصوت المتغيِّر المساحة Variable-area sound track الذي كان يسجِّل التغيُّرات العرضية التي تمثل الموجات الصوتية على جانب واحد من جانبَيه. وقد استُخدم هذا النظام خلال السنوات الأولى من عمر السينما الناطقة، ثم لم يلبث أن حل محله النظام الثنائي المَسار المعروف بالدولْبي Dolby الذي يسجِّل تلك المساحات المتغيِّرة على جانبَي الشريط، مما يوفر للصوت جودة ملحوظة.","page":null,"uri":null},{"id":686361,"arabic":"قطع غير مقصود","english":"Unintentional cut","french":null,"description":"قَطْع أجراه المُوَلِّف في أحد مواضع نسخة العمل عن طريق الخطأ، ثم أعاد لصْق طرفَيه كأن شيئًا لم يكن. عند استخدام نسخة العمل هذه لمطابقة النسخة السالبة Conforming the negative، فإن المُوَلِّف يجب أن يؤشِّر على مكان اللصْق بخطَّين أفقيَين، ليؤكد لمُوَلِّف النسخة السالبة أن ذلك القَطْع قد تم عن طريق الخطأ وأن عليه أن يتجاهل وجوده. أما القَطْع المقصود فيتم التأشير عليه بخطَّين رأسيَين.","page":null,"uri":null},{"id":686362,"arabic":"وحدة","english":"Unit","french":null,"description":"لفُظ يُطلَق على مجموعة أو فريق العمل في الفيلم السينمائي، ويمكن أن يعمل في الفيلم الواحد أكثر من وحْدة وفقًا لحجم الإنتاج، ووفقًا لاتساع المجال الجغرافي لمواقع التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686363,"arabic":"مخرج الوحدة","english":"Unit director","french":null,"description":"لفْظ يُطلَق على المُخرج الذي يقود فريق العاملين الذين تتكوَّن منهم وحْدة العمل، وفي حالة تنفيذ الفيلم بواسطة أكثر من وحْدة عمل، فإن المُخرج الرئيسي للفيلم يكون هو مُخرج الوحْدة الأولى First unit director، بينما يكون لكل وحْدة أخرى مُخرج خاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":686364,"arabic":"مدير تصوير الوحدة","english":"Unit director of photography","french":null,"description":"لفْظ يُطلَق على مدير التصوير الذي يقود فريق التصوير الذي يعمل أفراده مع وحْدة العمل، وفي حالة تنفيذ الفيلم بواسطة أكثر من وحْدة عمل، فإن مدير التصوير الرئيسي للفيلم يكون هو مدير تصوير الوحْدة الأولى First unit director of photography، بينما يكون لكل وحْدة أخرى مدير تصوير خاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":686365,"arabic":"شركة يونايتد آرتستس","english":"United Artists Corporation","french":null,"description":"واحدة من كبريات الشركات السينمائية الأمريكية، أنشأها في عام 1919 تشارلي تشابلن Charlie Chaplin ودايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith وماري بيكفورد Mary Pickford ودوغلاس فيربانكس Douglas Fairbanks، على أن يقتصر عملها على توزيع الأفلام التي كانت تُنتَج بشكل مستقل عن شركات الإنتاج الكبرى التي كانت تعمل على الساحة السينمائية الأمريكية وقتها، وهو الأمر الذي يتيح لهم السيطرة الكاملة على نوعية ما يفضِّلون تقديمه من أفلام، كما يمنحهم عائدات تلك الأفلام كاملة دون أن تُقاسمهم إياها شركات الإنتاج والتوزيع القائمة. وقد قامت الشركة خلال سنواتها الأولى بتوزيع مجموعة من الأفلام المتميِّزة مثل:\n• صاحب الجلالة الأمريكي His Majesty, the American الذي أخرجه فيربانكس عام 1919.\n• براعم مهشّمة Broken Blossoms الذي أخرجه غريفيث عام 1919.\n• علامة زورو The Mark of Zoro الذي أخرجه فيربانكس عام 1920.\n• إني أغرق Way Down East الذي أخرجه غريفيث عام 1920.\n• بوليانّا Pollyanna الذي أخرجه بيكفورد عام 1920.\n• امرأة عائدة من باريس A Woman of Paris الذي أخرجه تشابلن دون أن يظهر فيه عام 1923.\n• التَهافُت على الذهب The Gold Rush الذي أخرجه تشابلن ولعب بطولته عام 1925.\n• أضواء المدينة City Lights الذي أخرجه تشابلن ولعب بطولته عام 1931.\n• العصر الحديث Modern Times الذي أخرجه تشابلن ولعب بطولته عام 1936.\nوعندما صدر قرار باراماونت Paramaount Decision عام 1948، لم تتأثر الشركة بهذا القرار تأثرًا سلبيًّا وذلك من منطلق أنها لم تكن شركة إنتاج كبرى، بل كانت شركة توزيع تمثل مصالح منتِجين ومُخرجين مستقلين، فواصلت عملها لتوزع خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين مجموعة من أبرز أفلام الحقبتَين.\nفي عام 1976، أصبحت شركة بونايتد آرتِسْتس جزءًا من الكيان الاقتصادي العملاق المعروف باسم ترانسامريكا Transamerica، لكنها واصلت اهتمامها بتوزيع الأفلام المتميِّزة حتى أن ثلاثة من أفلامها فازت بأوسكار أفضل فيلم في ثلاثة أعوام متتالية. هذه الأفلام هي:\n• طار فوق عش الوقواق One Flew Over the Cuckoo’s Nest الذي أخرجه ميلوش فورمان Miloš Forman عام 1975.\n• روكي Rocky الذي أخرجه جون أفيلدسن John Avildsen عام 1976.\n• آني هول Annie Hall الذي أخرجه وُودي ألِن Woody Allen عام 1977.\nفي عام 1981، باعت ترانسأمريكا شركة بونايتد آرتِسْتس إلى شركة مترو غولدوين ماير Metro-Goldwyn-Mayer، وبعد خمس سنوات فقط اشترى تيد تيرنر Ted Turner الكيان الذي يضم مترو غولدوين ماير وبونايتد آرتِسْتس MGM/UA، غير أنه لم يلبث أن باع الجزء الخاص بالإنتاج والتوزيع في الفنانون المتحدون، ليخرج اسم الشركة العريقة من الأسواق في عام 1990.\nوفي عام 1993، عاد الكيان الذي يجمع مترو غولدوين ماير وبونايتد آرتِسْتس إلى الساحة السينمائية مرة أخرى، في انتظار دورة أخرى من دورات الزمن الذي قد يرفعهما إلى أعلى، وقد يطيح بهما خارج عالم السينما إلى الأبد.","page":null,"uri":null},{"id":686366,"arabic":"مدير الوحدة","english":"Unit manager","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Unit production manager، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686367,"arabic":"مصور الوحدة","english":"Unit photographer","french":null,"description":"مصوِّر فوتوغرافي ملحَق بوحْدة العمل في الفيلم تتركز مهمته على إلْتِقاط صور فوتوغرافية ثابتة لمَشاهد الحركة التي يتضمَّنها الفيلم، وعادة ما يتم الإعداد لتصوير هذه الصور بشكل مصطنَع، حتى لا تؤثر عملية التصوير الفوتوغرافي على التصوير الفعلي للقطات السينمائية. كما يكلَّف مصوِّر الصور الثابتة بإلْتِقاط صور فوتوغرافية لما يحدث أثناء التصوير من مواقف وأحداث بعيدًا عن الكاميرا السينمائية، وما يلتقطه المصوِّر الفوتوغرافي من صور ثابتة يُستخدم عادة في حملات الدعاية والإعلان الخاصة بالفيلم، كما يُحتفظ بنسخة منه في أرشيف الشركة المنتِجة.","page":null,"uri":null},{"id":686368,"arabic":"مدير إنتاج الوحدة","english":"Unit production manager","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن الإدارة اليومية للعمل في إطار وحْدة من وحدات العمل في الفيلم السينمائي، حيث يقع في نطاق مسؤولياته تنظيم عمليات ووسائل الانتقالات الخاصة بالوحْدة، والإشراف على تسكين أفرادها وإطعامهم، فضلًا عن توفير المعدّات اللازمة لعمل الوحْدة. في حالة تنفيذ الفيلم بواسطة أكثر من وحْدة عمل، يكون مدير الإنتاج الرئيسي للفيلم هو مدير إنتاج الوحْدة الأولى First unit production manager، بينما يكون لكل وحْدة أخرى مدير إنتاج خاص بها.","page":null,"uri":null},{"id":686369,"arabic":"وحدة مناظر أو ديكورات","english":"Unit set","french":null,"description":"وحْدة تتركَّب من عدّة أجزاء يمكن تفكيكها وإعادة تجميعها في صورة مختلفة، وهو الأمر الذي يجعلها صالحة للدخول ضمن تشكيلات مختلفة من المناظر أو الديكورات.","page":null,"uri":null},{"id":686370,"arabic":"وحدة الحدث","english":"Unity of action","french":null,"description":"مُصطلَح يصف البناء الدرامي Dramatic structure المحبوك والمنتظِم بدقة، والذي يخلو من التشعُّبات والتفريعات التي تتعارض مع الحَبْكة الرئيسية للفيلم Main plot وتعوق نمو الشخصيات وتطوُّر الأحداث. وترى بعض الدراسات النقدية أن وحْدة الحدث واحدة من الوحدات الثلاث التي يعتمد عليها العمل الدرامي الجيد اعتمادًا أساسيًّا، أما الوحدتان الأخريان فهما وحْدة الزمان Unity of time ووحْدة المكان Unity of place. وهذا يعني، من وجْهة نظر النقد التقليدي، أن أحداث العمل الدرامي بكاملها تدور في مكان واحد وخلال فترة زمنية محدَّدة قد لا تتجاوز 24 ساعة. معظم النقّاد يتفقون على أهمية التزام الدراما السينمائية بوحْدة الحدث، إلّا أنهم يرون أن طبيعة السينما تسمح للكاتب والمُخرج بمرونة أكبر فيما يتعلق بدرجات الالتزام بوحْدة الزمان ووحْدة المكان.","page":null,"uri":null},{"id":686371,"arabic":"وحدة المكان","english":"Unity of place","french":null,"description":"واحدة من الوحدات الثلاث التي تشكل أساس البناء الدرامي الجيد من وجْهة نظر النقد التقليدي.","page":null,"uri":null},{"id":686372,"arabic":"وحدة الزمان","english":"Unity of time","french":null,"description":"واحدة من الوحدات الثلاث التي تشكل أساس البناء الدرامي الجيد من وجْهة نظر النقد التقليدي.","page":null,"uri":null},{"id":686373,"arabic":"مرشح محايد","english":"Universal camera filter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف أحيانًا بالمُرشِّح الشامل الاستخدامات All purpose filter الذي يحمي العدسة من التلوث والخدوش، والمُرشِّح الاستقطابي Polarizing filter الذي يسمح بمرور الضوء المُستَقْطَب Polarized light في اتجاه واحد فقط، للحيلولة دون تسرُّب الانعكاسات غير المرغوب فيها، ولمَنْع وهْج الأسطُح البرّاقة غير المعدنية مثل الماء والزجاج.","page":null,"uri":null},{"id":686374,"arabic":"شهادة صلاحية للعرض العام","english":"Universal certificate","french":null,"description":"شهادة يصدرها المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification وتعني أن هذا الفيلم صالح للعرض العام والخاص في حضور جميع الفئات العمرية، باستثناء الأطفال دون سن الثالثة، كما يعني أن بإمكان المشاهدين من جميع الأعمار شراء أو استئجار الفيلم مسجَّلًا على شريط فيديو أو على أسطوانة فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":686375,"arabic":"شهادة صلاحية للعرض العام","english":"Universal certification","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Universal certificate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686376,"arabic":"تصنيف بالصلاحية للعرض العام","english":"Universal classification","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Universal certificate، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686377,"arabic":"الدليل الاسترشادي العام","english":"Universal Leader","french":null,"description":"بدأ العمل بهذا الدليل في عام 1967. وقبله، كان الدليل الاسترشادي القياسي للأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية Academy Leader قد دخل الخدمة منذ الخمسينيات من القرن العشرين، إلّا أن عدم التقيُّد بمقاييسه في عدد كبير من بلدان العالم، وما سبّبه ذلك من مشكلات عند تبادل الأفلام السينماية، خاصة مع صعود التلفزيون وانتشاره في معظم أنحاء العالم، واعتماده على الأفلام والبرامج المصوَّرة سينمائيًّا، كل ذلك دفع جهاتٍ سينمائية كثيرة إلى محاولة وضْع دليل استرشادي جديد، يفي بمتطلبات أجهزة العرض السينمائي وأجهزة تحويل الأفلام لعرضها على شاشات التلفزيون، ويكون ملزِمًا للجميع، وهي المهمة التي تبنّتها جمعية مهندسي السينما والتلفزيون الأمريكية، المعروفة اختصارًا باسم SMPTE.\nوهكذا، وضعت الجمعية المواصفات الخاصة بهذا الدليل الذي حمل اسمها، الدليل الاسترشادي العام لجمعية مهندسي السينما والتلفزيون SMPTE Universal Leader، والمعروف بتسميته المختصرة الدليل الاسترشادي العام Universal Leader. ويتكوَّن هذا الدليل من ثلاثة أجزاء أساسية:\n• جزء وقائي Protective section يُقصد به حماية الفيلم من التمزُّق وفقدان أجزاء منه، وهو ما قد يحدث نتيجة لتكرار تركيبه على أجهزة العرض وأجهزة التيليسين Telecine. وقد حدّدت الجمعية طول هذا الجزء بما لا يقل عن 10 أقدام، أي نحو 3 أمتار.\n• جزء تعريفي Identification section يحمل البيانات الخاصة بالفيلم أو البرنامج بشكل عام، وتلك التي تخص البَكرة التي يتقدمها، بشكل خاص، على أن يتضمَّن ذلك الجزء، كحد أدنى، المعلومات التالية:\n– اسم الجهة المالكة للفيلم أو البرنامج.\n– اسم الفيلم أو البرنامج.\n– وضْع واتجاه الطبقة الحساسة للفيلم.\n– طول الفيلم أو البرنامج.\n– عدد بَكرات الفيلم أو البرنامج.\n– رقم البَكرة الحالية.\n– طول البَكرة الحالية، ومدة عرضها.\n• جزء خاص بعملية التزامُن يحمل الإشارات الخاصة ببدء التشغيل، وأبرزها العَدّ التنازُلي الذي يبدأ بالرقم (10) وينتهي بالرقم (0). ويختلف العَدّ التنازُلي في الدليل الاسترشادي العام عنه في الدليل القياسي للأكاديمية من عدّة أوجُه، ففي حين تتوالى الأرقام على الشاشة مجردة في دليل الأكاديمية، فإنها تُعرض في الدليل العام داخل إطار ساعة مرسومة. وفي حين تتناقص الأرقام في دليل الأكاديمية بمعدل رقم كل قَدم من الشريط، فإنها تتناقص، في الدليل العام، بمعدل رقم كل ثانية، ربما لهذا تُعرض هذه الأرقام داخل ساعة تتحرك ذراعها حركة كل ثانية.","page":null,"uri":null},{"id":686378,"arabic":"يونيفرسال بيكتشرز","english":"Universal Pictures","french":null,"description":"واحدة من أوائل شركات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة، أسسها كارل لامِل Carl Laemmle عام 1912، عندما ضم مجموعة من الشركات الصغيرة إلى شركته الخاصة التي كانت تُعرف بشركة إنديبِندانت موشن بيكتشر The Independent Motion Picture Company، ليتحوَّل ذلك الكيان الجديد، يونيفرسال بيكتشرز، إلى واحدة من أكبر شركات الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة.\nوقد استطاعت يونيفرسال بيكتشرز بفضل الإمكانيات الهائلة لستديوهاتها المعروفة عالميًّا باسم مدينة يونيفرسال أو يونيفرسال سيتي Universal City أن تنتج مجموعة من أهم أفلام العشرينيات من القرن العشرين، وهي المجموعة التي تَوَّجَتها عام 1930 بإنتاج تُحفتها الكبيرة كل شيء هادئ على الجبهة الغربية All Quiet on the Western Front الذي أخرجه لويس مايلستون Lewis Milestone.\nوفي الثلاثينيات، حققت يونيفرسال بيكتشرز سمعة عالمية من خلال سلسلة من أفلام الرعب Horror Film التي بدأت بفيلم دراكولا Dracula الذي أخرجه تود براونينغ Tod Browning عام 1931، وفرانكنشتاين Frankenstein الذي أخرجه جايمس وايل James Whale في العام نفسه. وقد تميَّزت هذه الأفلام عن أفلام الرعب التي أنتجتها شركات أخرى بطابعها التعبيري Expressionist.\nفي عام 1946، اندمجت يونيفرسال بيكتشرز مع شركة الأفلام الدولية International Pictures ليصبح اسمها يونيفرسال الدولية Universal-International، وهو الاسم الذي لازمها حتى عام 1952 حين استردت اسمها القديم مرة أخرى، لتقدم، خلال الخمسينيات، عددًا من الأفلام الميلودرامية التي حققت نجاحات فنية وتجارية ملحوظة.\nفي الستينيات، أبدت الشركة اهتمامًا كبيرًا بالإنتاج التلفزيوني، وجنت من ورائه أرباحًا طائلة، كما حققت نجاحات فنية مهمة من خلال عدد غير قليل من الأعمال الكوميدية. أما السبعينيات فقد شهدت تزايدًا في أرباح يونيفرسال بيكتشرز، وارتفاعًا لقامتها الفنية من خلال مجموعة مهمة من الأفلام، مثل:\n• أميريكان غرافيتي American Graffiti الذي أخرجه جورج لوكاس George Lucas عام 1973.\n• الفكّ المفترس Jaws الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg عام 1975.\n• صائد الغزلان The Deer Hunter الذي أخرجه مايكل سيمينو Michael Cimino عام 1978.\nفي الثمانينيات، واصلت يونيفرسال بيكتشرز مسيرة النجاح، لتصل إلى سقف غير مسبوق من النجاح الفني والتجاري، من خلال مجموعة من الأفلام ومنها:\n• إي تي المخلوق الفضائي E.T.: The Extra-Terrestrial الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ عام 1982.\n• العودة إلى المستقبل Back to the Future الذي أخرجه روبرت زيميكيس Robert Zemeckis عام 1985.\n• جوراسِّك بارك Jurassic Park الذي أخرجه سبيلبرغ عام 1993 وعُرض في البلدان العربية تحت عنوان \"حديقة الديناصورات\".\nهذه النجاحات ربما تكون السبب الذي دفع شركة ماتسوشيتا للصناعات الكهربائية Matushita Electric Industrial، وهي شركة يابانية، إلى شراء يونيفرسال بيكتشرز عام 1990 بمبلغ أسطوري وصل إلى 9.6 مليارات دولار، لتكون تلك العملية بداية لسلسة من تَداوُل المِلْكية والسلطات تعرَّضت وتتعرَّض لها يونيفرسال بيكتشرز حتى اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":686379,"arabic":"الشركة المساهمة للأفلام العالمية","english":"Universum Film Aktien Gesellschaft","french":null,"description":"واحدة من أقوى شركات الإنتاج السينمائي خارج الولايات المتحدة، وهي شركة ألمانية سيطرت على صناعة السينما في أوروبا كلها منذ تأسيسها عام 1917، كنتيجة لاندماج عدد من الشركات التي كانت تعمل في مختلف مجالات الإنتاج السينمائي. وقد اشتركت الحكومة الألمانية وقتها في رأسمال هذه الشركة بمبلغ ثمانية ملايين مارك، بينما أسهم مجموعة من رجال الأعمال والشركات الكبرى بمبلغ 12 مليون مارك، وهو الأمر الذي يعكس إدراك الحكومة الألمانية المبكر لأهمية السينما، خاصة بعد أن أثبتت الحرب العالمية الأولى مدى قوة الصورة والفيلم بوَصْفِهما وسيلة تربية وتوجيه تؤثر على الجماهير العريضة تأثيرًا كبيرًا.\nانطلاقًا من هذا الفكر، سخَّرت الشركة إمكانياتها، من خلال أفلامها بالطبع، للترويج للسياسات الحكومية ولمحاربة التيارات الفنية والفكرية التي ترى الحكومة أنها تشكِّل خطورة على النظام الاجتماعي، بالإضافة إلى محاولة مقاومة تأثير السينما الأمريكية على المُشاهد الأوروبي. ورغم اعتماد الشركة هذه الأجندة السياسية، فهي كانت صاحبة الفضل الأول في الازدهار الذي شهدته السينما الألمانية بعد الحرب، وهي الفترة التي تُعرف بالعصر الذهبي Golden Age للسينما الألمانية. وبقي الوضع على هذا الحال حتى وقعت الأزمة الاقتصادية الألمانية عام 1925 والتي كادت تعصف بالشركات الصناعية الألمانية الكبرى ومن بينها بالطبع أوفا U.F.A، وهو الاسم المختصَر للشركة المساهمة للأفلام العالمية.\nلجأت الشركة فورًا إلى رؤوس الأموال الأجنبية، فسارعت الولايات المتحدة بدعمها بمبلغ 17 مليون دولار، ولكن وفقًا لشروط مجحِفة، كما هي العادة دائمًا عندما تضطر شركة أو دولة ما إلى مد يدها إلى الولايات المتحدة طلبًا للعون، فقد نص اتفاق القرض على أن تلتزم ألمانيا باستيراد وعرض أربعين فيلمًا أمريكيًّا كل عام، عشرون فيلمًا من إنتاج شركة باراماونت Paramount، وعشرون فيلمًا من إنتاج شركة مترو غولدوين ماير Metro-Goldwyn-Mayer، مقابل السماح لشركة \"أوفا\" بتصدير عشرة أفلام فقط إلى الولايات المتحدة.\nبعد ثلاث سنوات فقط، استطاعت \"أوفا\" أن تنهض من جديد، حتى أنها استطاعت، في عام 1929، أن تشيِّد أضخم وأحدث ستديو للإنتاج السينمائي في أوروبا كلها، كما أنها أنتجت في تلك الفترة واحدًا من أهم الأفلام في تاريخ السينما الألمانية وهو الملاك الأزرق Der Blaue Engel الذي أخرجه جوزيف فون شتيرنبرغ Josef von Sternberg عام 1930. ولكن ما أن تخلصت الشركة من أزمتها الاقتصادية حتى وقعت في أسر أزمة أخرى أشد خطورة. فمع مجيء النازي إلى الحكم في عام 1933، وضع وزير الإعلام الشهير جوزيف غوبلز Josef Goebbels يده على الشركة لتصبح واحدًا من أهم أسلحة النظام الجديد، في سَعْيِه لبناء ألمانيا الجديدة، كما يراها أدولف هتلر Adolf Hitler. لهذا، تحوَّلت الشركة في عام 1937 إلى شركة مملوكة بالكامل للحكومة الألمانية.\nوفي عام 1943، وبمناسبة مرور 25 سنة على إنشاء \"أوفا\"، أنتجت الشركة فيلم مونشهاوسِن Münchhausen الذي أخرجه جوزيف فون باكي Josef von Báky، والذي يُعَدّ واحدًا من أعظم ما أُنتج من أفلام خلال فترة حكم النازية، كما يقول إفرايم كاتز Ephraim Katz في موسوعة السينما The Film Encyclopedia التي صدرت طبعتها السادسة عام 2008. وخلال سنوات الحرب العالمية الثانية كانت \"أوفا\" تفرض سيطرتها على صناعة السينما في كل دولة تسقط في أيدي الجيوش الألمانية فور سقوطها، غير أنها لم تلبث أن شربت من الكأس نفسه عقب الهزيمة، فانهارت في عام 1943 كما انهارت ألمانيا، واستولت السلطات في ألمانيا الشرقية على ستديوهات بابلسبِرغ Babelsberg لتصبح الأساس الذي قامت عليه شركة الإنتاج السينمائي المعروفة باسم DEFA. أما في ألمانيا الغربية، فقد اختفت \"أوفا\" من الساحة لثلاثة عشر عامًا، ثم أُعيدَ إحياؤها عام 1956، لكنها لم تستطع الصمود طويلًا، فهبط إنتاجها من 115 فيلما عام 1958 إلى 64 فيلما عام 1962، لتقرر الشركة في نفس العام التخلي عن الإنتاج السينمائي، والاتجاه نحو إنتاج البرامج التلفزيونية.","page":null,"uri":null},{"id":686380,"arabic":"حجز مؤجل","english":"Unmatured booking","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به فيلم تَحدَّد موعد عرضه، وتم حَجْز دار أو دُور العرض التي سيُعرض فيها، ثم لسبب خارج عن إرادة جميع الأطراف تقرر تأجيل عرضه إلى أجل غير محدَّد.","page":null,"uri":null},{"id":686381,"arabic":"مسار غير متغاير","english":"Unmod track","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Unmodulated track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686382,"arabic":"مسار غير متغاير","english":"Unmodulated track","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مَسار صوت بصري استقبل تيارًا كهربائيًّا غير محمَّل بموجات صوتية، لذلك فهو يظهر على الشريط في صورة خط متجانس منتظِم المساحة والكثافة.\n• قطعة من شريط الصوت خالية تمامًا من أية إشارات صوتية، ومن ثم فهي تظهر منتظِمة المساحة والكثافة. وقد جرت العادة أن يَستخدم مُوَلِّف الصوت مثل هذه القطع لتعبئة الفجوات التي يمكن أن توجد بين الأصوات المسجَّلة أثناء إعداد مَسار الصوت المتزامن مع الصورة Syncronized track.","page":null,"uri":null},{"id":686383,"arabic":"نسخة غير مصنفة","english":"Unrated version","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به فيلم سينمائي لم يتم عرضه على الهيئة المسؤولة عن تصنيف الأفلام لتحديد الفئة العمرية التي يُسمح لها بمشاهدته، وغالبًا ما ترد هذه العبارة على نُسَخ الفيلم التي تؤجَّر أو تُباع على أقراص الفيديو الرقمية DVD أو أقراص اللايزر الأزرق بْلُوراي Blu-ray، وذلك تعبيرًا عن وضع الفيلم رقابيًّا، أو للترغيب في اقتنائه، باعتباره غير مراقب.","page":null,"uri":null},{"id":686384,"arabic":"جنس غير مفبرك","english":"Unsimulated sex","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به قيام الممثلين بممارسة الجنس فعليًّا أمام الكاميرا في المَشاهد التي تتضمَّن ممارسة جنسية. وقد ظل الجنس غير المُفَبْرَك ممنوعًا في الأفلام الروائية العادية سواء بقوة القانون، خاصة ما يُعرف بمدوَّنة الإنتاج السينمائي Motion Picture Production Code وغيرها من التشريعات، أو بواسطة العُرف والتقاليد، حيث كان الجنس غير المُفَبْرَك قاصرًا على الأفلام الإباحية Pornography.\nفي نهاية الستينيات، بدأت تلك المحظورات تتساقط بعض الشيء، لتتناقص قائمة غير المسموح به على الشاشة، كما يقول الناقد السينمائي ريتشارد كورليس Richard Corliss في مقال له نُشر في مجلة تايم Time الأمريكية في 29 آذار/مارس 2005. فرغم أن الغالبية العظمى من مَشاهد الجنس في الأفلام الروائية كانت مُفَبْرَكة، فقد مارس الممثلون، في بعض الحالات النادرة، الجنس فعليًّا وبشكل كامل أمام الكاميرا، كما تقول الناقدة السينمائية كريستين هوهِنْدال Kristin Hohendal في مقال لها نُشر في صحيفة نيويورك تايمز New York Times في 1 تموز/يوليه 2001. وتقدِّر بعض الدراسات أن الجنس غير المُفَبْرَك قد استُخدم، بشكل أو بآخر، في نحو 35 فيلمًا فيما بين عام 1967 وعام 2010. ومن أشهر الأفلام التي تضمَّنت مَشاهد من هذا النوع:\n• فتاة صغيرة حقيقية Une vraie jeune fille، الفيلم الفرنسي الذي كتبته وأخرجته كاثرين برايّا Catherine Breillat عام 1976.\n• في عالم الحواس In the Realm of the Senses، الفيلم الياباني الذي أخرجه ناغيسا أوشيما Nagisa Ôshima عام 1976.\n• كاليغولا Caligula، الفيلم الأمريكي الذي أخرجه تينتو براس Tinto Brass عام 1979.\n• شيطان في الجسد Il diavolo in corpo، الفيلم الإيطالي الذي أخرجه ماركو بيللوتشيو Marco Bellocchio عام 1986.\n• حياة المسيح La vie de Jésus، الفيلم الفرنسي الذي أخرجه برونو دومون Bruno Dumont عام 1997.\n• ضاجِعْني Baise-moi، الفيلم الفرنسي الذي اشتركت في إخراجه الروائية والمُخرجة الفرنسية فيرجيني ديبانت Virginie Despentes وممثلة الأفلام الإباحية كورالي ترين ثي Coralie Trinh Thi، عام 2000.\n• المسيح الدجّال Antichrist، الفيلم الدانمركي الألماني المشترك الذي أخرجه لارس فون تريار Lars von Trier عام 2009.","page":null,"uri":null},{"id":686385,"arabic":"سيناريو غير مطلوب مسبقا","english":"Unsolicited script","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي أمريكي يُطلَق على السيناريو الذي يرسله كاتبه أو يتقدم به إلى إحدى شركات الإنتاج دون أن يكون مكلَّفًا من قِبلها بكتابته. وقد جرى العُرف المعمول به في شركات الإنتاج الكبيرة على أن يعاد النص إلى كاتبه دون فض المظروف تحاشيًا لأية مشاكل مستقبلية معه حول حقوق الفكرة إذا ما رفضت السيناريو بعد قراءته. أما الشركات التي تقبل مثل هذه السيناريوهات فإنها تشترط على مَن يرسله أن يرفق به إقرارًا يخلي الشركة من أية مسؤولية إذا ما تبيَّن لها بعد قراءة السيناريو أنه مشابِه لفكرة سيناريو تعاقدت مع كاتب آخر لكتابته أو بدأت بالفعل في تنفيذه.","page":null,"uri":null},{"id":686386,"arabic":"إطلاق الفيلم","english":"Unspooling","french":null,"description":"مُصطلَح سينمائي مشتَقّ من كلمة Spooling التي يُقصد بها عملية التخزين المؤقت، ومن ثم فإن المُصطلَح يعني إنهاء عملية التخزين المؤقت للفيلم، أي عرضه على المشاهدين.","page":null,"uri":null},{"id":686387,"arabic":"فك الانضغاط","english":"Unsqueeze","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يحدث عند عرض الفيلم الذي تم تصويره بعدسة محوِّرة تقومُ بضغط المحوَر الأُفقيّ Horizontal axis للصورة السينمائية العريضة إلى نِصف حَجْمه، حتى يتناسبَ مع الأبعاد القياسية للمحوَر الأفقي لإطار النسخة السالبة من قياس 35 مم. أما عند العرض، فإن عدسة محوِّرة أخرى، مركَّبة على جهاز العرض، تتوَلّى مهمة فَكّ انضغاط الصورة الذي حدث أثناء التصوير، وهو الأمر الذي يسمح برؤية صحيحة للفيلم على شاشة عريضة Widescreen.","page":null,"uri":null},{"id":686388,"arabic":"نسخة غير مضغوطة","english":"Unsqueezed print","french":null,"description":"نسخة عرض ذات أبعاد طبيعية، وبالتالي فإن عرضها لا يحتاج إلى جهاز عرض مزوَّد بعدسة محوِّرة، حيث تم تعديل نِسَب الصورة وفَكّ انضغاطها أثناء طباعتها باستخدام طابعة بصرية، نقلًا عن نسخة سالبة مضغوطة Squeezed negative.","page":null,"uri":null},{"id":686389,"arabic":"نسخة غير موقتة","english":"Untimed print","french":null,"description":"تعبير يُقصد به النسخة الموجبة التي لاتحتاج إلى توقيتات دقيقة ومتنوِّعة أثناء طباعتها، أي النسخة الموجبة التي تُطبَع من النسخة السالبة البديلة المعروفة بنسخة التعريض الموحَّد One-light dupe والتي تتضمَّن كافة تعديلات الإضاءة وتصحيحاتها التي أُجريت تنفيذًا لتعليمات مدير التصوير، وبالتالي فإن طباعة هذه النسخة الموجبة تتم باستخدام مستوى واحد من الإضاءة Single lighting level.","page":null,"uri":null},{"id":686390,"arabic":"حل الفيلم","english":"Unwinding","french":null,"description":"عملية انتقال الفيلم أثناء رحلته من بَكرة التغذية إلى بَكرة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":686391,"arabic":"بكرة الحل","english":"Unwinding reel","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Uncoiling reel، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686392,"arabic":"مكب الحل","english":"Unwinding spool","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Uncoiling spool، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686393,"arabic":"متوفر للاستحواذ","english":"Up for grabs","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Uncast، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686394,"arabic":"عرض مدفوع سلفا","english":"Upfront exposure","french":null,"description":"مبلغ من المال ترصده الشركة المنتِجة أو الشركة الموزِّعة لإطلاق مشروع إنتاج فيلم سينمائي أو لتحفيز أصحاب فكرة المشروع، وذلك قبل بدء أية خطوة من خطوات إنتاج الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686395,"arabic":"ترقية","english":"Upgrade","french":null,"description":"مُصطلَح نقابي أمريكي يُقصد به سينمائيًّا رَفْعُ الممثل إلى مرتبة أعلى من مرتبته الحالية، سواء من خلال مَنْحه دور البطولة لأول مرة، أو من خلال زيادة أجره زيادة ملحوظة، أو من خلل الأمرَين معًا.","page":null,"uri":null},{"id":686396,"arabic":"تنجيد","english":"Upholstery","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• عملية التنجيد التي تشمل تصنيع مفروشات وستائر جديدة للفيلم، أو إصلاح ما هو متوافر في مخازن الستديو وتجديده وتغيير بعض معالمه ليصبح مناسبًا لفيلم معيَّن.\n• عملية تجهيز المَنظر أو الديكور بالمفروشات والستائر اللازمة والمناسبة.","page":null,"uri":null},{"id":686397,"arabic":"عرض مرفوع","english":"Upped","french":null,"description":"عرض تم رفْع قيمته المادية. على سبيل المثال، عندما تَعرض شركة إنتاج على كاتب السيناريو أجرًا معيَّنًا مقابل شراء النص الذي كتبه، ويرفض الكاتب المبلغ المعروض، تقوم الشركة برفع عرضها المالي، أي بزيادة المبلغ المعروض على الكاتب، حتى تضمن الحصول على النص.","page":null,"uri":null},{"id":686398,"arabic":"زيادة التعريض","english":"Uprating","french":null,"description":"وضْع فيلم ما في محلول التظهير لفترة تزيد عن الفترة القياسية اللازمة لنوعية الفيلم الذي يجري تظهيره، أو زيادة درجة حرارة محلول التظهير عن الدرجة القياسية، إما عن طريق الخطأ أو بغرض تحسين مواصفات الصورة، خاصة إذا كان التصوير قد تم في ظروف إضاءة فقيرة، لذلك يكثر استخدام هذه العملية في الأفلام الإخبارية Newsreels والأفلام الوثائقية Ducumentary Film، حيث يجري التصوير في حالات كثيرة في أماكن لا يمكن التدخُّل في مواصفات الإضاءة الموجودة داخلها.","page":null,"uri":null},{"id":686399,"arabic":"لقطة لأعلى","english":"Up shot","french":null,"description":"لقطة تكون خلاها الكاميرا والعدسة تحت مستوى نظر الإنسان العادي، أي أنهما تتجهان إلى أعلى وتنظران إلى الموضوع من أسفل، لذلك يُطلَق على هذه اللقطة أحيانًا لقطة من زاوية منخفضة Low-angle shot. تُظهر اللقطة الملتقَطة من زاوية منخفضة الموضوعَ أكبر من حجْمه الطبيعي، وتُضفي عليه قدْرًا كبيرًا من الهَيْمنة على ما حوله، بل وتوحي بأنه يمثل نوعًا من التهديد لمن يحيطون به. كما تؤدي تلك الزاوية إلى تقليص حجْم الخلفية بل وإلى اختفائها أحيانًا بحيث يبدو الموضوع وكأنه يتحرك في وسطٍ تشكِّل السماءُ وحدَها خلفيتَه، كما أن حركة الشخصية التي تنظر إليها الكاميرا من أسفل تبدو أسرع مما هي عليه في الواقع، وأيّ سلوك عنيف من قِبل هذه الشخصية يبدو أكثر عنفًا وأشد تأثيرًا على مَن يتعرَّضون لهذا السلوك.","page":null,"uri":null},{"id":686400,"arabic":"لوحة الكلاكيت المقلوبة","english":"Upside-down clapboard","french":null,"description":"عندما تحتِّم الظروف بدء تصوير لقطة ما، قبل أن يقف عامل الكلاكيت أمام الكاميرا لتسجيل رقم اللقطة وبياناتها الخاصة، فإن ذلك العامل يدخل فور انتهاء أحداث اللقطة مباشرة، وقبل أن تتوقف الكاميرا، مُمسِكًا باللوحة في وضْع مقلوب ليتم تصويرها وتسجيل خَفْقَتِها، حتى يدرك مُوَلِّف الفيلم أن القراءات الموجودة على تلك اللوحة المقلوبة، وإشارة التزامُن التي تركتها على شريط الصوت إنما تخص اللقطة التي انتهت لتوِّها.","page":null,"uri":null},{"id":686401,"arabic":"لوحة الكلاكيت المقلوبة","english":"Upside-down slate","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Upside-down clapboard، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686402,"arabic":"مرشدة","english":"Usherette","french":null,"description":"الفتاة التي تتوَلّى إرشاد كل مُشاهد إلى مقعده داخل دار العرض وفقًا لرقم الحجز الخاص به والمكتوب على تذكرته، ويُطلَق على هذه المرشِدة في مصر اسم البلاسيرة وهو لفْظ مشتَقّ من الكلمة الفرنسية Placeur.","page":null,"uri":null},{"id":686403,"arabic":"إدارة الخدمات المتعددة","english":"Utility department","french":null,"description":"واحدة من الإدارات التي تتبع ستديوهات الإنتاج السينمائي الكبيرة في الولايات المتحدة، وتضم عددًا من العمال ذوي المهارات اليدوية البسيطة والقدرات الجسدية، الذين يستطيعون تقديم العون والمساعَدة للفنيين العاملين في مختلف الإدارات الفنية المتخصِّصة في الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":686404,"arabic":"بديل مخاطر متعدد القدرات","english":"Utility stunt performer","french":null,"description":"مُصطلَح نقابي أمريكي يُقصد به نوعية متميِّزة من البُدَلاء المخاطرين المتخصِّصين في أداء الحركات الخطرة التي تتطلب مهارات خاصة. حيث تَسمح قوانين العمل للبُدَلاء الذين ينتمون إلى هذه الفئة بأداء دور البديل أو الدوبلير لأكثر من نجم في الفيلم الواحد، كما تَسمح لهم بالظهور في الفيلم من خلال بعض أدوار المَجاميع التي لا تتطلب مهارات خاصة.","page":null,"uri":null},{"id":686405,"arabic":"مرشح الأشعة فوق البنفسجية","english":"UV filter","french":null,"description":"صيغة مختصَرة لمُصطلَح Ultraviolet filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686406,"arabic":"ع","english":"V","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Violence أي عنف، وهو تصنيف تلفزيوني يُمنح للأفلام والبرامج التي تتضمَّن مَشاهد عنف. وقد فضَّلْتُ ترجمة حرف V، أول حروف الكلمة في اللغة الإنجليزية، إلى حرف العين أول حروف كلمة عنف في اللغة العربية.","page":null,"uri":null},{"id":686407,"arabic":"مغوية","english":"Vamp","french":null,"description":"فامب لفظة عامية أمريكية يُعتقد أنها مشتقة من كلمة Vampire التي تعني مصاصة الدماء، أما المُصطلَح فيُقصَد به المرأة الجميلة الغامضة التي تَستخدم مفاتنها لإغواء الرجال، فتوقعهم في شرك رغبات جارفة لا تقاوَم، ليجد كل منهم نفسه متورطًا في مواقف خطيرة تودي به، في كثير من الحالات، إلى الهلاك. تمثل المُغوية، التي يُطلق عليها أيضًا المرأة الكارثية Femme fatale، نموذجًا أصليًّا أو طرازًا أوَّليًّا Archetype في مجالات الأدب والفن، بما تتمتع به من طاقات هائلة تتمثل في القدرة على اختراق ضحيَّتها وتنويمه تنويمًا مغناطيسيًّا وإملاء إرادتها عليه، لذلك لم يكن غريبًا أن تأخذ معظم نماذج المرأة الكارثية المثيرة صورة امرأة لها قوة وقدرات الساحرات ومصّاصات الدماء بل والشياطين.\nبعبارة أخرى، المرأة المُغوية هي امرأة تسعى إلى تحقيق أهدافها الخفية باستخدام أسلحة الأُنثى، وفي مقدمتها الجمال والسحر والجاذبية الجنسية، كما أنها قد تَستخدم أسلحة أخرى مثل الكذب والإكراه.\nوقد عَرفت السينما تلك الشخصية في مرحلة مبكرة من تاريخها، وذلك من خلال فيلم كان فيه واحد مغفَّل A Fool There Was الذي أخرجه فرانك باول Frank Powell عام 1915، وهو الفيلم الذي جعل من ثيدا بارا Theda Bara نجمة شهيرة وواحدة من أوائل نجمات الجنس في السينما الأمريكية. لعبت بارا في ذلك الفيلم دور المُغوية التي تَستخدم سحرها لإغواء وإفساد محامٍ طيِّب يعمل في وُول سْتريت.\nخلال الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، انتشرت شخصية المرأة المُغوية أو الفامب في عدد ملحوظ من أفلام السينما المظلمة Film Noir، حيث لا نستطيع أن ننسى شخصيات مثل:\n• بريجيد أوشاونيسي Brigid O’Shaughnessy التي لعبتها ماري أستور Mary Astor، والتي تَستخدم مهاراتها وأسلحتها كأُنثى للقضاء على شريك المُخبِر الخاص سام سبايد Sam Spade في فيلم نسْر مالْطا The Maltese Falcon الذي أخرجه جون هيوستون John Huston عام 1941، وهو الفيلم الذي يعتبره كثير من النقّاد واحدًا من أفضل ما أنتجته السينما الأمريكية على مدار تاريخها، فضلًا عن كونه أول أفلام ما عُرف فيما بعد بالسينما المظلمة.\n• فيليس ديتريكسون Phillis Dietrichson التي لعبتها باربرا ستانويك Barbara Stanwyck في فيلم تعويض مزدوج Double Indemnity الذي أخرجه بيلي وايلدر Billy Wilder عام 1944، وهي شخصية الزوجة التي تُغوي مندوب تأمين بائسًا وتقنعه بقتل زوجها.\n• إيللن برينت هارلاند Ellen Brent Harland، الزوجة النرجسية البالغة السطوة والتسلُّط، التي لعبتها باقتدار كبير جين تيرني Gene Tierney في فيلم دعها لله Leave Her to Heaven الذي أخرجه جون ستاهل John M. Stahl عام 1945.\n• غيلدا Gilda مطربة الكباريه التي لعبتها ريتا هيوارث Rita Hayworth في الفيلم الذي يحمل اسمها غيلدا Gilda والذي أخرجه تشارلز فيدور Charles Vidor عام 1946، وهي الشخصية التي تتلاعب، جنسيًّا، بكل مِن زوجها وأقرب أصدقائه إليه، لتتمكن من ممارسة حياتها والتمتع بملذاتها كما تهوى.","page":null,"uri":null},{"id":686408,"arabic":"غالق متغير الفتحة","english":"Variable aperture shutter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Variable opening shutter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686409,"arabic":"مسار الصوت البصري المتغير المساحة","english":"Variable-area optical sound track","french":null,"description":"مَسار صوت بصري يتكوَّن من شكلٍ مَوجيّ متذبذب Oscillographic pattern يتميَّز بخطوط أو حدود خارجية متماثلة تمامًا Symmetrical outlines، بما يعكس تنوُّع الموجات الصوتية المسجّلة.\nيشترك مَسار الصوت البصري المتغيِّرِ المساحة مع مَسار الصوت البصري المتغيِّرِ الكثافة Variable-density optical sound track في خاصيتَين مهمتين:\n• كلاهما يمثل صورة لحزمة ضوئية تتنوَّع مساحتها وأبعادها العرْضية وفقًا لتنوُّع الأصوات التي إلْتُقِطت عبر الميكروفون المستخدَم، ثم حُوِّلت إلى نبضات أو دفقات كهربائية Electric impulses.\n• كلاهما يتحكَّم في قوة أو حِدّة الضوء الذي يصل إلى خلية كَهْروضوئية Photoelectric cell من خلال ضوء مصباح جهاز العرض، ومن ثم فإنه يتحكَّم في التغيُّرات التي تتَّصف بها النبضات الكهربائية التي تمر عبر الخلية لتتحوَّل مرة أخرى إلى موجات صوتية.\nورغم أن مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة لا يختلف كثيرًا عن مَسار الصوت البصري المتغيِّر الكثافة، فالأول هو الأكثر استخدامًا منذ فترة طويلة، من منطلق أنه الأنسب للاستخدام مع الأفلام الملوَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":686410,"arabic":"تسجيل الصوت بطريقة المساحة المتغيرة","english":"Variable-area recording","french":null,"description":"طريقة تسجيل الصوت التي تعتمد على مَسار صوت بصري يتكوَّن من شكلٍ مَوجيّ متذبذب Oscillographic pattern يتميَّز بخطوط أو حدود خارجية متماثلة تمامًا Symmetrical outlines، بما يعكس تنوُّع الموجات الصوتية المسجَّلة.","page":null,"uri":null},{"id":686411,"arabic":"مسار الصوت البصري المتغير الكثافة","english":"Variable-density optical sound track","french":null,"description":"مَسار صوت بصري يتكوَّن من سلسلة من الخطوط أو الأقلام Striations المنفصلة المتغيِّرة الكثافة والتي تنتشر أفقيًّا بعرض المَسار. وبينما تمثل الفراغات بين هذه الخطوط أو الأقلام تردُّد الصوت المسجَّل، فإن كثافتها تمثل درجة جَهارة Volume ذلك الصوت.\nيشترك مَسار الصوت البصري المتغيِّر الكثافة مع مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة Variable-area optical sound track في خاصيتَين مهمتين:\n• كلاهما يمثل صورة لحزمة ضوئية تتنوَّع مساحتها وأبعادها العرْضية وفقًا لتنوُّع الأصوات التي التُقِطت عبر الميكروفون المستخدَم، ثم حُوِّلت إلى نبضات أو دفقات كهربائية Electric impulses.\n• كلاهما يتحكَّم في قوة أو حِدّة الضوء الذي يصل إلى خلية كَهْروضوئية Photoelectric cell من خلال ضوء مصباح جهاز العرض، ومن ثم فإنه يتحكَّم في التغيُّرات التي تتّصف بها النبضات الكهربائية التي تمر عبر الخلية لتتحوَّل مرة أخرى إلى موجات صوتية.\nورغم أن مَسار الصوت البصري المتغيِّر الكثافة لا يختلف كثيرًا عن مَسار الصوت البصري المتغيِّر المساحة، فالمَسار الثاني هو الأكثر استخدامًا منذ فترة طويلة، من منطلق أنه الأنسب للاستخدام مع الأفلام الملوَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":686412,"arabic":"تسجيل الصوت بطريقة الكثافة المتغيرة","english":"Variable-density recording","french":null,"description":"طريقة تسجيل الصوت التي تعتمد على مَسار صوت بصري يتكوَّن من سلسلة من الخطوط أو الأقلام Striations المنفصلة المتغيِّرة الكثافة والتي تنتشر أفقيًّا بعرض المَسار. وبينما تمثل الفراغات بين هذه الخطوط أو الأقلام تردُّد الصوت المسجَّل، فإن كثافتها تمثل درجة جَهارة Volume ذلك الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":686413,"arabic":"عدسة متغيرة الطول البؤري","english":"Variable-focal-length lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Variable focus lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686414,"arabic":"تبئير متغير","english":"Variable focus","french":null,"description":"البُعد البؤري الذي يمكن تغييره باستمرار، ودون أن تفقد الصورة الملتقَطة وُضوحَها، وذلك بواسطة عدسة مركَّبة تُعرف بالعدسة المتغيِّرة البُعد البؤري، كما تُعرف في كثير من الاستخدامات اليومية بعدسة الزوم Zoom lens. تتيح هذه العدسة للمصوِّر تغيير حجْم موضوع اللقطة دون حاجة إلى تغيير العدسة نفسها، ودون حاجة إلى تحريك الكاميرا اقترابًا من موضوع اللقطة أي زوم إن Zoom in، أو ابتعادًا عنه أي زوم آوْت Zoom out.","page":null,"uri":null},{"id":686415,"arabic":"عدسة متغيرة البعد البؤري","english":"Variable focus lens","french":null,"description":"عدسة مركَّبة، ذات بُعد بؤري يمكن تغييره باستمرار ودون أن تفقد الصورة الملتقَطة وُضوحَها، وتُعرف في كثير من الاستخدامات اليومية بعدسة الزوم Zoom lens. تتيح هذه العدسة للمصوِّر تغيير حجْم موضوع اللقطة دون حاجة إلى تغيير العدسة نفسها، ودون حاجة إلى تحريك الكاميرا اقترابًا من موضوع اللقطة، أو ابتعادًا عنه. غير أن ما يحدثه تغيير البُعد البؤري للعدسة المتغيِّرة البُعد البؤري من تأثير على عمق الميدان، يحتِّم على المُخرج ومدير التصوير أن يكون قرارهما باستخدامها في تنفيذ لقطة ما، نابعًا من اعتبارات درامية أو تشكيلية، وليس كبديل سهْل لتحريك الكاميرا على عربة وقضيبَين Traking and dolly shots. تحريك الزوم، أو تغيير البُعد البؤري للعدسة، مع الاستمرار في تصوير اللقطة، يمكن أن يتم يدويًّا، أو آليًّا عن طريق محرك خاص، وهو ما يجعل حركة الزوم أكثر نعومة.\nتتكوَّن عدسة الزوم من عدّة أجزاء يتراوح عددها بين جزأين، وثلاثين جزءًا. وقد سبق الجيلُ الأول من عدسات الزوم مولدَ صناعةِ السينما بسنوات عديدة، حيث استُخدمت عدسة الزوم لأول مرة عام 1834، كجزء من أجهزة التليسكوب البصرية Optical telescope المستخدَمة في الأبحاث العِلمية. أما أول عدسة زوم منتَجة خصيصًا للتصوير السينمائي، فقد أنتجتها شركة بيل وهاول Bell and Howell عام 1932، ولم يكن نطاق هذه العدسة يتجاوز نسبة 1:3، حيث كان بُعدها البؤري 40:120 مم.","page":null,"uri":null},{"id":686416,"arabic":"غالق متغير الفتحات","english":"Variable opening shutter","french":null,"description":"الغالق الخاص بالكاميرات الاحترافية والذي يكون عادة مزوَّدًا بريشة دوّارة ثانية Second rotating blade تتحكَّم في حجْم الفتحة الذي تحدِّده الريشة الدوّارة الأصلية، من ثم تتحكَّم في كمية الضوء التي تصل إلى الفيلم. فتحة الغالق، التي يمكن أن تتَّسع لتصل إلى ما بين 170 و180 درجة ويمكن أن تضيق إلى درجة الصفر، يتم التحكُّم فيها عادة من خلال مقبض به مقياس مدرج Calibrated knob يقع عند مؤخرة الكاميرا.\nمن أهم مميِّزات الغالق المتغيِّر الفتحات أنه يسمح لمدير التصوير بالحفاظ على نفس عمق الميدان رغم تغيُّر ظروف الإضاءة، كما أن الريشة الدوّارة الإضافية يمكن أن تُستخدم لتضييق فتحة الغالق، وهو الأمر الذي يحتِّم استخدام عدسة أكثر اتساعًا، وذلك في حالة الرغبة في تقليل عمق الميدان.","page":null,"uri":null},{"id":686417,"arabic":"غالق متغير","english":"Variable shutter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Variable opening shutter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686418,"arabic":"منظم الغالق المتغير","english":"Variable shutter control","french":null,"description":"المقبض المدرج Calibrated knob الموجود في مؤخرة الكاميرا والذي يتحكَّم في فتحة الغالق المتغيِّرة.","page":null,"uri":null},{"id":686419,"arabic":"منظم السرعة المتغيرة","english":"Variable speed control","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى أية معدّة ملحَقة بالكاميرا أو بمحركها، تكون مهمتها التحكُّم في سرعة تشغيل الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686420,"arabic":"محرك متغير السرعة","english":"Variable-speed motor","french":null,"description":"محرك الكاميرا الذي يتمتع بالقدرة على الدوَران بسرعات مختلفة، يتم التحكُّم فيها وتعديلها وفقًا لمتطلبات اللقطة التي يجري تصويرها، بمعنى أنه المحرك الذي يستطيع أن يدور بسرعات تقلّ عن السرعة القياسية وهي 24 إطارًا في الثانية، وبسرعات تفوق تلك السرعة القياسية.","page":null,"uri":null},{"id":686421,"arabic":"ضوء موضعي متغير","english":"Variable spot-flood","french":null,"description":"ضوء يمكن تغيير مدى أو نطاق انتشاره، مع الاحتفاظ بخاصيته الأصلية كضوء مركَّز. يصدر هذا الضوء عن الكشّاف المعروف بالكشّاف المُتَبَئِّر Focusing spot وهو كشّاف يوجَد بداخله مصباح يمكن تحريكه أفقيًّا إلى الخلْف وإلى الأمام، ليقترب من أو يبتعد عن العدسة.\nتَستخدم معظمُ كشّافات الضوء الموضعي المُتَبَئِّر عدسةَ فريسنِل Fresnel lens التي اخترعها الفيزيائي الفرنسي أوغستان جان فريسنِل Augustin-Jean Fresnel عام 1823، والتي تتميَّز بقدرتها على إرسال حزمة من الضوء الحادّ، يمكن التحكُّم في توجيهها، وذلك على النقيض من الكشّاف الموضعي العادي الذي يرسِل ضوءًا منتشرًا أكثر نعومة.","page":null,"uri":null},{"id":686422,"arabic":"فاريكون","english":"VariCon","french":null,"description":"معدّة صغيرة تتحكَّم في درجة التبايُن في الصورة السينمائية من خلال إرسال ضوء منخفض أمام العدسة وهو الأمر الذي يسمح بظهور تفاصيل أكثر في المناطق المظلَّلة Shadowed areas من الصورة، كما أنها تقلِّل من حجْم حُبَيبات الصورة Image’s grain دون التأثير على درجة وُضوحها Resolution، ودون التأثير على المناطق التي تتمتع بإضاءة كافية لا تحتاج إلى تعديل.\nتنتج الفاريكون شركةُ آريفليكس Arriflex corporation، وذلك كتطوير لمعدّة مماثلة سابقة هي لايتفليكس Lightflex التي كانت تؤدي الوظيفة نفسها، لكنها كانت كبيرةَ الحجم ثقيلةَ الوزن.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.arri.com","page":null,"uri":null},{"id":686423,"arabic":"مجلة فارايتي","english":"Variety","french":null,"description":"مجلة فنية أسبوعية صدرت لأول مرة عام 1905، حيث كان اهتمامها منصَبًّا على العروض المسرحية الهزلية أو عروض المنوَّعات المعروفة بعروض الفُودْفيل Vaudeville فقط، غير أنها لم تلبث أن تحوَّلت إلى السينما، ثم إلى السينما والتلفزيون. تَصدر المجلة من نيويورك، أما شقيقتها اليومية Daily Variety فتصدر خمس مرات أسبوعيًّا، من الاثنين إلى الجمعة في مدينة لوس آنجليس. تُعَدّ المجلة من وجْهة نظر الكثيرين واحدة من أهم المجلات المعنية بالترفيه Entertainment كتجارة وصناعة، حيث لا تهتم المجلة فقط بأخبار السينما والتلفزيون وغيرها من فنون الترفيه المختلفة، بل كثيرا ما تفرد أعدادًا خاصة لمناقشة بعض القضايا السياسية الدولية من منظور تأثيراتها المحتملة على صناعة السينما. ويرجع إلى محرري كل من الجريدة والمجلة فضْل إدخال عدد كبير من المُصطلَحات والمختصرات الفنية إلى قواميس اللغة الإنجليزية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الجريدة والمجلة على الإنترنت: www.variety.com","page":null,"uri":null},{"id":686424,"arabic":"عدسة متغيرة البعد البؤري","english":"Varifocal lens","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Variablefocus lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686425,"arabic":"فودفيل","english":"Vaudeville","french":null,"description":"عروض منوَّعات مسرحية هزلية خفيفة تحتوي على الغناء والرقص والتمثيل الإيمائي Pantomime. انتشرت عروض الفُودْفيل في الولايات المتحدة انتشارًا واسعًا في الفترة التي تمتد من منتصف التسعينيات من القرن التاسع عشر حتى نهاية الثلاثينيات من القرن العشرين، وقد لعبت تلك العروض دورًا مزدوجًا في تاريخ السينما الصامتة، كما يؤكد مؤرخون سينمائيون مثل هنري جينكنز Henry Jenkins وتشارلز موسِّر Charles Musser ودايفيد روبنسون David Robinson:\n• في بداية صناعة السينما، في نهايات القرن التاسع عشر، كان توماس إديسون Thomas Edison يصور عروض الفُودْفيل كما هي، لتكون مادّة خصبة للعروض السينمائية الصامتة التي كان ينظمها، والتي كانت نقطة انطلاق قاعات العرض الصغيرة التي تُعرف باسم نِيكِلودِيون Nickelodeon أو المَسارح النِيكِلية، وهي تسمية مستمَدة من كلمة نِيكِل Nickel، العملة المعدنية الأمريكية التي تمثل خمسة سنتات والتي كانت تُدفع رسم دخول إلى تلك المَسارح، وكلمة أوديون Odeon وهي كلمة يونانية قديمة تعني مسرح.\n• في العقدَين الأول والثاني من القرن العشرين، قدَّمت عروض ومَسارح الفُودْفيل للسينما مجموعة كبيرة من الممثلين الذين تألَّقوا من خلال الأفلام الصامتة التي نقلوا إليها تقاليد الفُودْفيل، بل إنهم واصلوا حمْل لواء الفُودْفيل حتى بعد أن دخل الصوت إلى السينما. من هؤلاء الممثلين، تشارلي تشابلن Charlie Chaplin وباستر كيتون Buster Keaton ولوريل وهاردي Laurel and Hardy.\nورغم ما قدَّمته مَسارح الفُودْفيل إلى السينما، من مادّة أولًا وممثلين ثانيًا، فقد كانت السينما السبب الرئيسي لما أصاب تلك المَسارح من كساد وتراجُع، حتى انتهى الأمر بموتها تمامًا بعد دخول الصوت إلى الأفلام.","page":null,"uri":null},{"id":686426,"arabic":"قبو","english":"Vault","french":null,"description":"مكان محصَّن جيدًا ضد الحرائق، يتم التحكُّم في درجات الحرارة ومعدلات الرطوبة داخله على مدار العام، حيث يُستخدم لعمليات التخزين الطويلة المدى للأفلام السينمائية، لحماية الأفلام ذات الدعامة المصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate base من الحريق والتهالُك، وكذلك لتقليل فرص إصابة الأفلام ذات الدعامة المصنوعة من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate base أو من السِليولوز الثلاثي الخَلّات Cellulose triacetate base بالأعراض المَرَضية المعروفة بمُتلازِمة الخَل Vinegar Syndrome.","page":null,"uri":null},{"id":686427,"arabic":"شريحة التحكم العائلي","english":"V-chip","french":null,"description":"دائرة متكاملة Integrated circuit صغيرة ألْزَمَت القوانينُ الأمريكية الشركاتِ المنتِجة لأجهزة التلفزيون بتركيبها داخل الأجهزة اعتبارًا من عام 1999. عند تشغيل الجهاز لأول مرة، يقوم صاحبه بتفعيل عمل هذه الشريحة، فتتيح له، عبر رقم سرّي يحدِّده هو، التحكُّم في المواد التلفزيونية والأفلام السينمائية التي لايستطيع أطفال الأسرة مشاهدتها عند بثِّها.","page":null,"uri":null},{"id":686428,"arabic":"في سي آر","english":"VCR","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Video cassette recorder، أي جهاز تسجيل فيديوكاسيت. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686429,"arabic":"فيبي","english":"Veepee","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry، ويُقصد به نائب الرئيس Vice-president في شركة إنتاج أو توزيع سينمائية أو في شبكة تلفزيونية أو في أية مؤسسة إعلامية أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686430,"arabic":"أداة","english":"Vehicle","french":null,"description":"مُصطلَح تُطلِقه الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry على أيّ وسيلة من وسائل نقل الأفكار والصور والأصوات، مثل الصحف والمجلات والإذاعة والتلفزيون والسينما.","page":null,"uri":null},{"id":686431,"arabic":"دعامة تثبيت الكاميرا على عربة","english":"Vehicle camera mount","french":null,"description":"واحدة من وسائل حَمْل أو تثبيت الكاميرا بشكل يضمن لها الاستقرار والثبات والقدرة على أداء الحركات الأفقية Panning والحركات الرأسية Tilting، دون تعرُّضها للاهتزاز أو السقوط.","page":null,"uri":null},{"id":686432,"arabic":"ميكروفون سرعي","english":"Velocity microphone","french":null,"description":"ميكروفون يعمل بمَدْروج الضغط دون إعاقة الموجة الصوتية بشكل ملحوظ، وفقًا لنص تعريف أحمد شفيق الخطيب في \"معجم المُصطلَحات العِلمية والفنية والهندسية الجديد\". بعبارة أخرى، هو ميكروفون يتناظر أو يتساوى فيه الخَرْج الكهربائي، مع السرعة التلقائية للجُزَيء في إطار الموجة الصوتية المضغوطة. لذلك تُطلِق بعض المَراجع على هذا الميكروفون اسم الميكروفون المتدرِّج الضغط Pressure gradient microphone.","page":null,"uri":null},{"id":686433,"arabic":"تنعيم أو صقل الصوت","english":"Velveting sound","french":null,"description":"عملية يُقصد بها تنظيف مَسار الصوت عن طريق تمريره بين قطعتَين من المخمل، أي القماش الناعم الملمس، مع الضغط على القطعتَين من أسفل ومن أعلى بِرِقّة.","page":null,"uri":null},{"id":686434,"arabic":"مجلة فيلفيت لايت تراب","english":"Velvet Light Trap, The","french":null,"description":"مجلة أكاديمية فصلية تُعنى بتاريخ السينما، صدرت لأول مرة عام 1971 عن مركز ويسكنسون لبحوث السينما والمسرح Wisconsin Center for Film and Theatre Research، التابع لجامعة ويسكنسون/ماديسون الأمريكية. وفي عام 1989، انتقلت تبعية المجلة إلى منشورات جامعة تكساس University of Texas Press.\nلمزيد من المعلومات ولمتابعة أعداد المجلة، يُمكن مراجعة موقعها على الإنترنت: www.utexas.edu/utpress/journals/jvlt.html","page":null,"uri":null},{"id":686435,"arabic":"مهرجان فينيسيا السينمائي","english":"Venice International Film Festival","french":null,"description":"يُعَدّ مهرجان فينيسيا السينمائي، أو كما يُعرف بالإيطالية Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica، أقدَمَ مهرجان سينمائي في العالم، حيث أسَّسه غيوسبي فولبي Giuseppe Volpi عام 1932، وينعقد في نهاية آب/أغسطس أو بداية أيلول/سبتمبر من كل عام في جزيرة ليدو في فينيسيا، وتقدَّم في ختام عروضه أربع جوائز رئيسية هي:\n• جائزة الأسد الذهبي Leone d’Oro لأفضل فيلم.\n• جائزة كأس فولبي Coppa Volpi لأفضل ممثل.\n• جائزة كأس فولبي Coppa Volpi لأفضل ممثلة.\n• جائزة سان ماركو San Marco لأفضل فيلم يعكس فكرًا جديدًا أو شكلًا مغايرًا للسينما السائدة، وقد استُحدثت هذه الجائزة عام 2002.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع المهرجان على الإنترنت: www.labiennale.org/en/cinema","page":null,"uri":null},{"id":686436,"arabic":"إشارة أو مشعرة منطوقة","english":"Verbal cue","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Voice cue، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686437,"arabic":"ظاهرة التغريب","english":"Verfremdungseffekt","french":null,"description":"مُصطلَح ألماني أطلقه الكاتب المسرحي والمُنظِّر الألماني برتولت بريخت Bertolt Brecht عام 1949، ويترجَم في الإنجليزية إلى Alienation effect. وقد أثارت هذه الترجمة اعتراض مُنظِّرين سينمائيين مثل ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant، أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، الذين يرَون أن الترجمة الصحيحة لمُصطلَح بريخت، موضوعيًّا وليس لغويًّا، هي ظاهرةُ الإبعاد Distanciation effect.\nيَنطلق المُصطلَح من أفكار بريخت حول المسرح المُسيَّس Politicized والتلقائي Reflexive، التي صاغها خلال فترة ما بين الحربَين العالميتين الأولى والثانية في معرض رفضه للمسرح التقليدي الإيهامي الذي يعتمد على التأثير على المتفرِّج من خلال الإيهام والتمَثُّل، حيث كان بريخت يرى أن المسرح الإيهامي يترك المتفرِّج سلبيًّا تجاه العرض الذي يتابعه. أما في حالة المسرح التغريبي، فإن النص يُكتب ويُخرَج بشكل يعتمد على الفصل الوجداني بين المُشاهد والعمل الفني المعروض أمامه. فالعمل التغريبي يتضمَّن إشارات متكرِّرة تذكِّر المُشاهد بأنه في دار عرض، يشارك أناسًا لا يعرفهم مشاهَدة عمل درامي، أي أنه يتضمَّن، من وقت لآخر، مشهدًا أو لقطة تنبيهية تقول بشكل غير مباشر: \"إنتبِه نحن نمثّل عليك\".\nالغرض من اعتماد ظاهرة التغريب إذن، هو الحيلولة دون اندماج المُشاهد وجدانيًّا مع العمل، ودون تَوحُّده مع بعض شخصياته، وذلك لضمان بقاء المُشاهد في موقع الشاهِد، وإقامة علاقة جدلية بين عقل هذا المُشاهد الشاهِد وما يجري أمامه من أحداث. أما آليات أو وسائل تحقيق التغريب، فنقتبسها بتصرّف من \"المعجم المسرحي\" للدكتورة حنان قَصّاب حسن والدكتورة ماري إلياس:\n• لا يقدَّم الفعل الدرامي كحدث آني ضمن علاقة الهُنا/الآن، وإنما يوضَع في إطار سَرْدي يربطه بإطار تاريخي ما.\n• لا تقدَّم الحكاية في إطار متصاعد، وإنما على العكس، بشكل متقطِّع، إذ يتخلَّل السرد وقفات وأغنيات وتعليقات.\n• يتمّ التأكيد على قَطْع التسلسل من خلال الأداء الذي يتغيَّر بتغيُّر نوع الخطاب، فتارةً نجد الممثل يؤدي الدور المرسوم له، وتارةً أخرى نراه يخاطب الجمهور مباشرة، مما يؤدي إلى كسر الإيهام.\n• كسْر أُحادية العلاقة بين الممثل والشخصية، فالممثل الواحد يمكن أن يلعب عدّة شخصيات، كما أن الشخصية الواحدة يمكن أن يؤديها عدّة ممثلين.\n• لا يقدِّم المَنظر أو الديكور صورة واقعية إيهامية متكاملة، لكنه يتألف من مجموعة علامات مفكَّكة تنأى بعناصرها عن أيّ تصوير واقعي، وتترك للمُشاهد أن يتعرف على المكان المصوَّر.\nأسلوب التغريب بدأ على خشبة المسرح أولًا، ثم ألقى بظلاله على السينما، خصوصًا خلال حقبتَي الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين، من خلال أفلام مُخرجين مثل جان لوك غودار Jean-Luc Godard، وجان ماري ستروب Jean-Marie Straub، ودانييل ستروب هوييه Danièle Straub Huillet. من هذه الأفلام، فيلم كل شيء على ما يُرام Tout va bien الذي أخرجه جان لوك غودار بالاشتراك مع جان بيار غورين Jean-Pierre Gorin عام 1972، والذي يبدأ بحوار حول الأوضاع المتعلقة بجماليات واقتصاديات السينما الروائية في نهاية الستينيات وبداية السبعينيات، أي في زمن إنتاج الفيلم، كما يتضمَّن الفيلم كثيرًا من عناصر النظرية البريختية.","page":null,"uri":null},{"id":686438,"arabic":"محتمل الحدوث","english":"Verisimilitude","french":null,"description":"أسلوب فني يعتمد على الأمور العادية التي تتميَّز باحتمالية وقوع عالية جدًّا، ويفضِّل هذه الأمور على الأعمال البطولية أو الأسطورية التي تتَّسم بالمبالَغة. ففي مجال السينما، يحرص المؤمنون بهذا المبدأ على أن تدور أفلامهم حول شخصيات حقيقية، تعيش حياة عادية لا خروج فيها عن المألوف والمقبول منطقيًّا مهما بلغت درجة تعقيد ما يواجهونه من مشاكل. وهنا يحضرني نموذج رائع لذلك النوع من الأفلام وما تزخر به من شخصيات تَشعر من فرْط صِدقها أنك التقَيْتَ بها قبل ذلك عشرات المرات، وهو النموذج الذي يمثله فيلم \"سوّاق الأوتوبيس\" الذي أخرجه عاطف الطيِّب عام 1983.","page":null,"uri":null},{"id":686439,"arabic":"هيمنة رأسية أو عمودية","english":"Vertical control","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به امتلاك شركة سينمائية واحدة لكافة عناصر صناعة السينما من إنتاج وتوزيع وعرض، وهو النظام الذي ابتكرته هوليوود مع بدء صناعة السينما، وظل سائدًا حتى بداية الخمسينيات من القرن العشرين، عندما أنهَتْه المحكمة الأمريكية العليا بما عُرف بقرار باراماونت Paramount Decision الذي ألْزَمَ شركات الإنتاج والتوزيع على التخلّي عن كل ما تمتلكه من دُور عرض داخل الولايات المتحدة.\nنهاية عصر الهيمنة الرأسية أو العمودية كان بداية النهاية لنظام الستديو Studio System، وهو النظام الذي أنهاه بشكل شبه نهائي تناقُص أعداد رُوّاد السينما بسبب ظهور وانتشار التلفزيون، وتناقُص عائدات التوزيع الخارجي بسبب ما فرضته بلدان كثيرة من قوانين وتشريعات تهدف إلى حماية صناعة السينما الوطنية من سيطرة الفيلم الأمريكي على أسواقها.\nظاهرة الهيمنة الرأسية التي انتهت مع بداية الخمسينيات، عادت لتطل برأسها من جديد بسبب تساهُل بعض الهيئات القضائية مع ظاهرة شراء بعض شركات الإنتاج أو التوزيع لعدد من دُور العرض، كما عادت لتطل بشكل ربما أكثر تأثيرًا مع امتلاك بعض شركات الإنتاج والتوزيع لقنوات سينمائية متخصِّصة في بثّ الأفلام السينمائية مقابل اشتراكات شهرية أو يومية.","page":null,"uri":null},{"id":686440,"arabic":"تدوير رأسي","english":"Vertical pan","french":null,"description":"مُصطلَح قليل الاستخدام يُقصد به ما يُعرف بالإمالة الرأسية Tilting، أي حركة الكاميرا حول محوَرها بغرض متابعة موضوع يتحرك من أسفل إلى أعلى Tilt up أو من أعلى إلى أسفل Tilt down، أو لاستعراض موضوع ما بشكل رأسي.","page":null,"uri":null},{"id":686441,"arabic":"المنصة الدوارة ذات المستوى الرأسي","english":"Vertical-plane revolving stage","french":null,"description":"مِنَصّة إنتاج سينمائي وتلفزيوني يتم التحكُّم فيها عن طريق محركات كهربائية. تتكوَّن هذه المِنَصّة من إطار أسطواني معدني، مثبَت في موقعه بواسطة قاعدة قوسية منزلقة، أو بواسطة محوَرَين يتوسّطان الجسم الأسطواني، معلَّقَين ببُرجَين عموديين منفصلين، واحد على يمين الأسطوانة والآخر على يسارها. على سطح هذه المِنَصّة، يُقام المَنظر أو الديكور الذي يتكوَّن من ثلاثة جدران، بينما يُترك محل الجدار الرابع مفتوحًا حيث تحتله الكاميرا. وعند التشغيل، أي أثناء التصوير، يتحرك الإطار الحامل للمِنَصّة، ومعه الديكور المثبَت عليه، إلى أعلى بحركة دائرية، في مَسار متعامِد مع سطح الأرض.\nيتم التعامل مع مُكوِّنات الديكور وأكسسواراته وفقًا لمقتضيات الحدث الذي يدور داخل الديكور، حيث يتقرر بناءً على طبيعة هذا الحدث ما إذا كانت هذه المُكوِّنات سوف تثبَّت مكانها تثبيتًا كاملًا، أم أنها سوف تُترك حرة لتتقلَّب وتتطاير وتتصادم وفقًا لحركة الديكور الدائرية. وفقًا لطبيعة الحدث أيضًا، يتقرر ما إذا كانت الكاميرا سوف يتم تثبيتها داخل الديكور الدوّار، أو أنها سوف تَلتقط المشهد من نقطة غير متحركة خارج الديكور. أما بالنسبة إلى الممثلين، فبالطبع لا يتم تثبيتهم، ويبقى عليهم هم أن يغيِّروا مواقعهم باستمرار للحفاظ على وضْع الانتصاب الرأسي الطبيعي.\nولمزيد من الإيضاح، نقول إنه في حالة تثبيت عناصر الديكور من مكمِّلات وأكسسوارات، وتثبيت الكاميرا داخل الديكور بحيث تدور معه، فإن الممثل سوف يبدو وكأنه قد اكتسب فجأة قدرات خارقة تمكِّنه من السير منتصبًا على الجدران وعلى الأسقف، دون أن يسقط، وهذا هو ما حدث بالضبط في فيلم الزفاف الملكي Royal Wedding الذي أخرجه ستانلي دونِن Stanley Donen عام 1951، حيث شاهدنا فْريد أستير Fred Astaire وهو يرقص على جدران وسقف حُجرته في الفندق.\nورغم أن البعض يربطون دائمًا بين المِنَصّة الدوّارة ذات المستوى الرأسي وفيلم الزفاف الملكي باعتباره أول فيلم يَستخدم هذه التقنية، فواقع الأمر هو أن هذه التقنية قديمة ربما قِدَم السينما نفسها، فقد استُخدمت في عدّة أفلام سبقت الزفاف الملكي، منها:\n• الإنسان الذُبابة L’homme mouche الذي أخرجه ساحر السينما العظيم جورج ميلييه Georges Méliès عام 1902، وهو فيلم صامت لا يتجاوز زمن عرضه دقيقتَين، لكنه احتفظ بمكانة متميِّزة بين الأفلام التي اعتمدت على الخدع البصرية. الغريب أن هذا الفيلم يتضمَّن رقصة مشابهة لرقصة فْريد أستير في الزفاف الملكي، يؤديها ساحر هندي.\n• في السيرك At the Circus الذي أخرجه إدوارد بوزّيل Edward Buzzel عام 1939.\nأما حديثًا فقد استُخدمت هذه التقنية في أفلام مثل:\n• 2001: أوديسّا الفضاء 2001: A Space Odyssey الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1968.\n• مطبّ هوائي Turbulence الذي أخرجه روبرت بتلِر Robert Butler عام 1997، وقد تم تصوير معظم مَشاهد الفيلم داخل نموذج بالحجم الطبيعي للطائرة المنكوبة، أقيم على مِنَصّة دوّارة تستطيع الدوَران بزاوية قدْرها 360 درجة، بينما هي مُثبَتة على مِنَصّة مُجَمْبَلة Gimbal stage أو مِنَصّة قابلة للإمالة Tilting stage.","page":null,"uri":null},{"id":686442,"arabic":"مسح رأسي أو عمودي","english":"Vertical wipe","french":null,"description":"وسيلة من وسائل الانتقال من مشهد إلى آخر، حيث يظهر المشهد الجديد تدريجيًّا بينما يزيح أو يمسح المشهد القديم، وكأن هناك خطًا فاصلًا بين المشهدَين يعمل كوسيلة مسْح للأول وإحلال للثاني، وبناء على شكل وحالة واتجاه هذا الخط يتحدَّد شكل واتجاه واسم عملية المسح. من هنا فإن المسح الرأسي أو العمودي هو ذلك المسح الذي نرى فيه خط المسح وهو يتحرك عموديًّا، أي إلى أعلى أو إلى أسفل.\nالمتابِع للأفلام القديمة سوف يكتشف أن أسلوب المسح كان ينتشر انتشارًا واسعًا في أفلام الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، لكن استخدامه بدأ في التناقُص السريع مع بداية الخمسينيات، باعتباره واحدًا من الوسائل الميكانيكية للانتقال من مشهد إلى آخر. لكننا حتى اليوم نشهد في بعض الأحيان استخدامًا واعيًا ومدروسًا لذلك المؤثر في فيلم ما، خاصة عندما يرغب المُخرج في إضفاء صبغة زمنية معيَّنة على فيلمه أو على أحد مَشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":686443,"arabic":"في إتش إس","english":"VHS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Video Home System، أي نظام الفيديو المنزلي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686444,"arabic":"فيد","english":"Vid","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر تستخدمه الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry كبديل لكلمة Video، وهي كلمة مشتقّة من الكلمة اللاتينية Videre التي تعني بالإنجليزية To see وبالعربية يرى.","page":null,"uri":null},{"id":686445,"arabic":"فيدبيز","english":"Vidbiz","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر تستخدمه الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry كبديل لمُصطلَح Video business، الذي يُقصد به أيّ شركة تعمل في مجال صناعة الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":686446,"arabic":"فيديو","english":"Video","french":null,"description":"كلمة مشتقّة من الكلمة اللاتينية Videre التي تعني بالإنجليزية To see وبالعربية يرى. أما فيما يتعلق بالدراسات الفنية عمومًا والدراسات السينمائية على وجه الخصوص، فإن مُصطلَح فيديو يُقصد به واحد أو أكثر من العناصر التالية:\n• عناصر الصورة والصوت التي تُبثّ عبر أنظمة التلفزيون المختلفة، بغضّ النظر عن الأشكال الفنية لهذه الصور وأصواتها.\n• عنصر الصورة فقط في البثّ التلفزيوني، وذلك في معرض التمييز بينه وبين عنصر الصوت.\n• عنصر الصورة المُكوِّن لأيّ وسيط مرئي، بما في ذلك الأفلام السينمائية، وذلك في معرض التمييز بين ذلك العنصر وعنصر الصوت.\n• أيّ عرض فني، أو مصنَّف فني، مسجَّل على وسيط من وسائط تسجيل الفيديو، مثل الأشرطة والأقراص.\n• أيّ وسيط من وسائط تسجيل الصوت والصورة عن طريق تقنية الفيديو التناظُرية والرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":686447,"arabic":"محلل فيديوي","english":"Video analyzer","french":null,"description":"نظام لقراءة وتحليل كثافة وألوان الصورة السينمائية أثناء عملية التوقيت التي يتم خلالها تحديد الزمن اللازم لتعريض الفيلم قبل طباعة النسخة الموجبة Positive.","page":null,"uri":null},{"id":686448,"arabic":"معاون فيديوي أو فيديو أسيست","english":"Video assist","french":null,"description":"نظام فيديوي ملحَق بكاميرا التصوير السينمائي، يسمح بمشاهَدة ما يمكن أن نطلق عليه الطبعة اليومية الفورية، حيث يستطيع المُخرج والمصوِّر مشاهَدة اللقطة أثناء تصويرها على محدِّد المَنظر الإلكتروني Electronic viewfinder الملحَق بالجهاز، بالإضافة إلى مشاهدتها مسجَّلة فيديويًّا بعد انتهاء تصويرها، وبالتالي الحكم عليها قبل الانتقال إلى لقطة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686449,"arabic":"أداء تجريبي فيديوي","english":"Video audition","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Videorecorded audition، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686450,"arabic":"كاميرا فيديو","english":"Video camera","french":null,"description":"رغم أن مُصطلَح كاميرا فيديو يبدو مُصطلَحًا جديدًا إلى حد ما، فالتاريخ يؤكد عكس ذلك، إذ بدأت محاولات إنتاج كاميرا فيديو في الثلاثينيات من القرن العشرين، عندما بدأت هيئة الإذاعة البريطانية BBC تَجاربها العملية لإطلاق التلفزيون. أما الأمر الذي ربما يبدو أكثر غرابة، فهو أن الكاميرات الأولى كانت تعتمد على ما يُعرف بأنبوب أشعة الكاثود Cathode ray tube أو أشعة المهبط، وهي التقنية نفسها التي كانت مستخدَمة في أجهزة التلفزيون التقليدية أو التناظُرية Analog Televisions. وقد ظل اعتماد كاميرات الفيديو، أو كاميرات التلفزيون كما كانت تُعرف، على هذه التقنية حتى الثمانينيات، عندما تحوَّل صانعوها إلى تقنية مختلفة هي تقنية مُستشعِرات الصورة Image sensors، التي بدأت بما يُعرف بأداة الاقتران الشَحْني Charge-coupled device التي تُعرف اختصارًا باسم CCD، متخلِّصةً بذلك من تقنية الأنبوب وماكانت تسبِّبه من مشاكل، أبسطها، وليس أوحَدَها، كبر حجْم الكاميرا بشكل يعوق حركتها.\nهذا من ناحية التاريخ، أما من ناحية الأنواع، فإن كاميرات الفيديو الحالية تتنوَّع وتختلف بتنوُّع الوظائف التي يُفترض أن تؤديها، فهناك على سبيل المثال:\n• كاميرات الفيديو الاحترافية Professional video cameras التي تُستخدم في البث الحي المباشر Live broadcast من داخل ستديوهات التلفزيون، وفي تسجيل وبثّ البرامج التلفزيونية الجماهيرية من المواقع الخارجية، كما تُستخدم الطُرز المتقدمة منها في تصوير الأفلام السينمائية، خاصة الوثائقية Documentary منها.\n• الكاميرات ذات المسجِّل المدمَج Camcorders التي تُستخدم على نطاق واسع في تصوير اللقاءات الحوارية Interviews وجمْع الأخبار المصوَّرة Video news gathering، خاصة ما يُعرف بصحافة المواطن Citizen journalism وهي مواد إخبارية وصور لأحداث محلية يسجلها مواطنون عاديون لحظة وقوعها، ثم يرسلونها إلى محطة تلفزيونية لتبثها ضمن نشراتها الإخبارية، أو يقومون هم برفعها على مواقع خاصة على الإنترنت. كما تُستخدم لتسجيل الاحتفالات الخاصة والعامة.\n• كاميرات الدوائر التلفزيونية المغلَقة Closed-circuit television cameras التي تُستخدم للمراقبة الأمنية، أو لبثّ حدث ما إلى عدد من المقارّ التابعة للهيئة التي تنظِّم الحدث.\n• كاميرات الهُواة الجَيْبية Pocket cameras التي أصبحت رفيقة التنقل والترحال الدائمة، خاصة أن أسعارها تنخفض بشكل واضح، كما أن إمكانياتها الفنية وسَعتها التخزينية تتزايد بشكل أكثر وضوحًا.\n• كاميرات الإنترنت Webcams التي تُستخدم لبثّ الفيديو عبر الإنترنت، أو للتواصل صوتًا وصورة بين شخصَين أو أسرتين تفصل بينهما آلاف الأميال.\n• كاميرات الأنظمة الخاصة Special systems cameras، مثل الكاميرات المستخدَمة في التجارب العِلمية، وكاميرات الأقمار الصناعية، والكاميرات المركَّبة على طائرات التجسُّس.\nأما من ناحية التقنية فهناك نوعان رئيسيان من كاميرات الفيديو:\n• نوع يوشك على الانقراض أو هو قد انقرض بالفعل وهو الكاميرات التناظُرية Analog video camears.\n• نوع يتطور بسرعة مذهلة، وتتعاظم إمكانياته يومًا بعد يوم وطرازًا بعد طراز وهو الكاميرات الرقمية Digital video cameras.","page":null,"uri":null},{"id":686451,"arabic":"فيديوكاسيت","english":"Videocassette","french":null,"description":"عُلَيْبة تحتوي على شريط فيديو يُستخدم لتسجيل ومشاهَدة الصورة والصوت على جهاز الفيديو المنزلي.","page":null,"uri":null},{"id":686452,"arabic":"كاميرا بالفيديوكاسيت","english":"Videocassette camcorder","french":null,"description":"كاميرا فيديو تسجِّل الصورة والصوت بالنظام التناظُري Analog system أو النظام الرقمي على شريط كاسيت.","page":null,"uri":null},{"id":686453,"arabic":"جهاز تسجيل فيديوكاسيت","english":"Video cassette recorder","french":null,"description":"جهاز يسجِّل على شريط فيديوكاسيت الصورة والصوت من التلفزيون أو من كاميرا فيديو Video camera متصلة به، كما يقوم بعرض محتويات أشرطة فيديوكاسيت على شاشة التلفزيون أو على مرقاب فيديو Video monitor ملحَق به.","page":null,"uri":null},{"id":686454,"arabic":"محلل ألوان فيديوي","english":"Video color analyzer","french":null,"description":"نظام لقراءة وتحليل كثافة وألوان الصورة السينمائية أثناء عملية التوقيت التي يتم خلالها تحديد الزمن اللازم لتعريض الفيلم قبل طباعة النسخة الموجبة. يبدأ عمل هذا النظام بتمرير النسخة السالبة خلال جهاز التحليل الذي يتوَلّى عرض الصورة على مرقاب فيديو في صورة موجبة، وهو ما يتيح للفني المسؤول عن عملية التوقيت إجراء ما يراه لازمًا من تعديلات على كثافة الصورة وألوانها.\nكذلك يتضمَّن محلِّل الألوان الفيديوي جهاز عرض للإطارات المنفردة يمكنه عرض صورة إطار واحد على شاشة عرض كبيرة ملحَقة بالجهاز، لإجراء المقارنات التي يصعب التحقُّق منها على المرقاب الفيديوي الصغير الحجم نسبيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":686455,"arabic":"تركيب فيديوي","english":"Video compositing","french":null,"description":"عملية نقْل الصور من الشريط السينمائي إلى وسيط من وسائط تسجيل الفيديو لإجراء بعض عمليات التركيب أو التزاوُج الرقمي عليها، ثم إعادة الصور المركَّبة مرة أخرى إلى شريط سينمائي. تتميَّز هذه العملية عن مثيلاتها من العمليات، التي كانت تتم من خلال الطابعات البصرية في المعامل، بدقتها الفائقة وقابلية الصور المركَّبة للتعديل المتواصل، وسرعة إنجاز ذلك التركيب، وأخيرًا الانخفاض الكبير في التكلفة النهائية.\nلذلك كله، ومع التقدم المتواصل في تقنيات أجهزة الكومبيوتر التي تقوم بتلك المهام، ومع الانتشار المستمر لأجهزة الفيديو الرقمية ذات الوُضوحية الفائقة، اختفت الطريقة المعملية التقليدية القديمة، أو هي في طريقها للاختفاء تمامًا.","page":null,"uri":null},{"id":686456,"arabic":"قرص فيديو","english":"Video disc","french":null,"description":"اسم يُطلَق على مجموعة متنوِّعة من الأقراص التي تُستخدم لتسجيل الصورة والصوت وعرضهما على شاشة تلفزيون، أو على شاشة مرقاب فيديو Video monitor أو على مرقاب الكومبيوتر Computer monitor.\n• أقْدَمُ هذه الأقراص هو قرص الفيديو الذي كان يَستخدم قلمًا Stylus يشبه إبرة جهاز الأسطوانات القديم، لتسجيل الصور والأصوات وقراءاتها، وقد توقف إنتاج هذه الأقراص تمامًا.\n• بعد ذلك استُبدل القلم أو الإبرة بتقنية اللايزر الأكثر دقة وسرعة، لتُخرج ما نعرفه اليوم بقرص الفيديو الرقمي Digital Video Disc، أو القرص الرقمي المتعدِّد الاستعمالات Digital Versatile Disc، والمعروفَين اختصارًا باسم DVD، وتوشك هذه الأقراص على التوقف أو على الأقل التراجع بشكل ملحوظ أمام وافد جديد.\n• الوافد الجديد هو قرص اللايزر الأزرق أو بْلُوراي Blu-ray الذي يفوق إمكانيات سابقيه بقدْر يجعل من المقارنة أمرًا مستحيلًا، أو يجعل منها على الأقل أمرًا ظالمًا.","page":null,"uri":null},{"id":686457,"arabic":"نظام توليف الفيديو","english":"Video editing system","french":null,"description":"أسلوب تقليدي من أساليب توليف الفيديو التي انقرضَت أو كادَت حيث يندر أن تعثر عليها إلّا في الشركات الصغيرة جدًّا التي تقوم بتسجيل ونسْخ حفلات الخطوبة والزواج وأعياد الميلاد المنخفضةِ التكاليف. كان هذا الأسلوب يَعتمد على وحْدةِ توليف تتكوَّن من جهازَين على الأقل من أجهزة عرض أشرطة الفيديو Video tape player لعرض الأشرطة التي تحتوي على اللقطات المسجَّلة، يَحمل الجهازُ الأول حَرف A ويَحمل الجهازُ الثاني حَرف B، ويحمل الثالث إنْ وُجد حرف C، بالإضافة إلى جهاز تسجيل فيديو واحد Video tape recorder لتسجيل الشريط الذي يتضمَّن النسخة النهائية، ولَوحة توليف أو لَوحة مزْج Mixer تَربط بين الأجهزة الثلاثة. وفْقًا لهذا النظام، كان على المُوَلِّف، بالتعاوُن مع المُخرج أو مساعد المُخرج:\n• أن يقومَ أوَّلًا بإعداد تَفريغ Log تفصيلي لمحتويات كل شريط، بما في ذلك تحديدُ موقع كل لقطة على كل شريط من الأشرطة التي تضمّ المواد الخاصة بالفيلم أو البرنامج والتي قد تَصل إلى عشرات الأشرطة، وتسجيل قراءات عدّاد الشريط التي تُعيِّن بداية ونهاية كل لقطة.\n• في المرحلة التالية، يقرِّر المُخرج والمُوَلِّف أيَّ اللقطات سوف يَستخدمان، وترتيبَ اللقطات المُختارة في النسخة النهائية للفيلم، وذلك باستخدام ما يُعرف بقائمة خيارات التوليف Edit-decision list، المعروفة اختصارًا باسم EDL.\n• ثم تأتي المرحلةُ الأخيرة وفيها يتمّ تسجيل اللقطات المختارة وفْقًا للجدول المحدَّد، أي نَسْخُها من أحد جهازَي العرض إلى جهاز التسجيل الذي يَضمّ الشريط الذي يمثل النسخة النهائية أو شِبْه النهائية للعمل.\nورغم أن بعضَ لَوحات التوليف كانت تستطيع التعامُل مع عدد قد يصل إلى خمس آلات من آلات العرض، فقد كان هذا النظام يتميَّزُ بالبطء الشديد لاعتماده على السُرعات الميكانيكية لأجهزة العرض، ولاضطرار المُوَلِّف إلى التنقُّل بين عشرات الأشرطة التي تضمّ اللقطات المصوَّرة التي تمثل المادّة الخام الأساسية للعمل، بالإضافة إلى عدم قدرة هذا النظام على توليد أبسَط أنواع المؤثرات الخاصة، مرئيةً كانت أو مسموعة.\nعُرف ذلك النظام لسنوات طويلة بنظام توليف الفيديو، ولكن مع نهاية الثمانينيات، أُطلق عليه اسم نظام التوليف الخَطّي Linear editing system، وذلك للتمييز بينه وبين نظام التوليف الجديد والمعروف بنظام التوليف اللاخَطّي Nonlinear editing system.","page":null,"uri":null},{"id":686458,"arabic":"أنساق فيديوية","english":"Video format","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأنظمة المختلفة للتسجيل والبث التلفزيوني، والتي تختلف في عدد الخطوط في الإطار الواحد Lines per frame، وعدد الإطارات في الثانية الواحدة Frames per line. وفيما يلي أبرز هذه الأنساق أو الأنظمة:\n• سيكام SECAM، وهو مختصَر إصطِلاحي للعبارة الفرنسية Séquentiel couleur à mémoire، التي تُطلَق على واحد من أنظمة البث التلفزيوني والتسجيل الفيديوي التناظُري القديمة. وقد ظهر هذا النظام واستُخدم لسنوات طويلة، في كل من فرنسا والاتحاد السوفييتي وعدد من بلدان الشرق الأوسط، وكان يعتمد على منظومة تتكوَّن من 625 خطًا في الإطار الواحد، وبسرعة تصوير وعرْض قدْرُها 25 إطارًا في الثانية الواحدة.\n• بال PAL، وهو مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Phase-alternation line، أي خط التناوُب الطَوري، وهو نظام البثّ والإرسال التلفزيوني الملوَّن التناظُري الذي ابتكره بيلي وايلدر Bily Wilder أحد مهندسي شركة تيليفونكن Telefunken الألمانية عام 1963، وطُبِّق لأول مرة في بريطانيا عام 1964، ثم في ألمانيا عام 1967، ثم لم يلبث أن انتشر في الغالبية العظمى من بلدان العالم. اعتَمد نظام PAL على العمل بسرعة 25 إطارًا في الثانية، كما كانت الصورة الواحدة تتكوَّن من 625 خطًا، وهو ما يفوق بمائة خط خطوطَ الصورة التي كان يوفِّرها نظام إن تي إس سي NTSC الذي كان مستخدَمًا في الولايات المتحدة.\n• إن تي إس سي NTSC، وهو مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُطلق على نظام البث والاستقبال التلفزيوني التناظُري Analog television transmission، ويتألف من الحروف الأولى من اسم اللجنة الوطنية لأنظمة التلفزيون National Television Systems Committee التي صَمَّمته. تم تأسيس هذه اللجنة في عام 1940، وأُقِرّت النسخة الأولى من نظام NTSC في عام 1941 دون أن يكون في حسابات مصمِّميه أن التلفزيون سوف يتحوَّل إلى نظام البثّ الملوَّن خلال سنوات قليلة. في عام 1953، تم تعديل هذا النظام بحيث يَسمح بالإرسال والاستقبال الملوّنَين، كما أخذ مصمِّمو هذا التعديل في حسبانهم أن تظل أجهزة التلفزيون القديمة الأبيض وأسود قادرة على استقبال البثّ الملوَّن الجديد وعرضه دون ألوان.\n• إيه تي إس سي ATSC، وهو مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُطلق على نظام البثّ التلفزيوني الرقمي Digital Television Transmission ويتألف من الحروف الأولى من اسم لجنة أنظمة التلفزيون المتقدمة Advanced Television Systems Committee التي أرست أسس هذا النظام. ففي أوائل التسعينيات من القرن العشرين، أنشأت السلطات الفيدرالية الأمريكية لجنة أنظمة التلفزيون المتقدمة ATSC، وذلك بغرض وضْع المعايير القياسية اللازمة للتحوُّل من نظام البثّ والاستقبال التلفزيوني التناظُري NTSC الذي كان مستخدَمًا منذ نهاية الأربعينيات، إلى نظام البثّ التلفزيوني الرقمي الجديد ATSC.\n• إتش دي تي في HDTV، وهو مختصَر اصطِلاحي متعارَف يُقصد به نظام البثّ والإرسال التلفزيوني الرقمي المعروف باسم التلفزيون الفائق الإيضاحية High-Definition Television، وهو النظام الذي بدأت معظم الشبكات التلفزيونية في الولايات المتحدة في التحوُّل إليه اعتبارًا من 12 حزيران/يونيو 2009، يوفر ذلك النظام للمُشاهِد شاشة عريضة ببُعد باعي قياسي هو 9:16، وبصورة تصل درجة إيضاحيتها إلى 1920×1080 بيكسِل، وهو ما يمثل ستة أمثال درجة الإيضاحية التي كان يوفرها نظام NTSC التناظُري.","page":null,"uri":null},{"id":686459,"arabic":"فيديوغرافر","english":"Videographer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به المصوِّر الذي يَستخدم كاميرا فيديو Video camera لتسجيل حدث ما، يستوي في ذلك أن يكون العمل الذي يجري تصويره عملًا دراميًّا تلفزيونيًّا TV drama، أو فيلمًا وثائقيًّا تلفزيونيًّا TV documentary، أو حتى احتفالًا عائليًّا كحفل خطوبة أو زواج.","page":null,"uri":null},{"id":686460,"arabic":"نظام الفيديو المنزلي","english":"Video Home System","french":null,"description":"الاسم التجاري لنظام تسجيل ومشاهَدة الصور والأصوات باستخدام عُلَيْبة الفيديو أو الفيديوكاسيت Videocassette، وهو النظام الذي ابتكرته شركة فيكتور اليابانية Vector Company of Japan المعروفة اختصارًا باسم JVC، وطرحته في الأسواق عام 1977.\nيقدم نسق الفيديو المنزلي VHS format صورة تتكوَّن من 240 خطًا عرضيًّا، أما النسخة المُحَسَّنة منه والتي تُعرف باسم سوبر في إتش إس S-VHS، فتقدم صورة تتكوَّن من 400 خط عرضي.","page":null,"uri":null},{"id":686461,"arabic":"نسخة الفيديو الرئيسية","english":"Video master","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على شريط الفيديو أو قرص الفيديو Videodisc الذي يحتوي النسخة النهائية لعمل فني ما، مثل فيلم سينمائي تم نقله إلى وسيط فيديو. تُستخدم هذه النسخة عادة لطباعة أشرطة الفيديو أو أقراص الفيديو الرقمية DVD المعدّة للبيع والتأجير.","page":null,"uri":null},{"id":686462,"arabic":"مضاهاة فيديوية","english":"Video matchback","french":null,"description":"نظام من أنظمة توليف الفيلم السينمائي باستخدام تقنيات الفيديو، حيث يَستخدم المُوَلِّف نسخة عمل فيديوية Video workprint وقائمة بأوامر التوليف EDL لمضاهاة نسخة العمل الفيديوية بالنسخة السالبة للفيلم، وتحويل قائمة أوامر التوليف إلى قائمة بالعلامات والإشارات اللازمة لإتمام عملية تقطيع النسخة السالبة.","page":null,"uri":null},{"id":686463,"arabic":"فيديوماتيكس","english":"Videomatics","french":null,"description":"وسيلة من وسائل الاستغلال الخلّاق للفيديو لخدمة الفيلم السينمائي، عن طريق توفير ما يُعرف بالرؤية المسبَقة، فالفيديوماتيكس أو النموذج الفيدوي عملية تهدف إلى معرفة الصورة التي سوف تصبح عليها لقطة أو مشهد من فيلم سينمائي بعد الانتهاء منها، دون تكبُّد نفقات تصويرها بالفعل، وذلك عن طريق تصوير تلك اللقطة أو ذلك المشهد عن طريق الفيديو ودراسة ما قد يتبيَّن من أوجُه قصور، وما قد يلزم إجراؤه من تعديلات قبل التصوير السينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":686464,"arabic":"تزاوج فيديوي","english":"Video matting","french":null,"description":"عملية نقْل الصور من الشريط السينمائي إلى وسيط من وسائط تسجيل الفيديو لإجراء بعض عمليات التركيب أو التزاوُج الرقمي عليها، ثم إعادة الصور المركَّبة مرة أخرى إلى شريط سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":686465,"arabic":"قرصنة الفيديو","english":"Video piracy","french":null,"description":"عمليات النَسْخ والتقليد غير الشرعية للمواد المسجَّلة على أشرطة الفيديو وأقراص الفيديو، وبَيعها دون حصول على إذن قانوني من أصحاب هذه المواد.","page":null,"uri":null},{"id":686466,"arabic":"عرض مبكر عن طريق الفيديو","english":"Video prelease","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به طرْح الفيلم السينمائي مسجَّلًا على أقراص الفيديو الرقمية DVD أو أقراص البلوراي Blu-ray للبيع والإيجار قبل عرضه في قنوات التلفزيون المتخصِّصة في عرض الأفلام السينمائية الجديدة.","page":null,"uri":null},{"id":686467,"arabic":"مواد صحافية فيديوية","english":"Video press kit","french":null,"description":"حزمة أو مجموعة متنوِّعة من المواد المسموعة والمرئية التي تقدمها الشركة المنتِجة أو الموزِّعة لفيلم جديد إلى المؤسسات الإعلامية المختلفة، وإلى النقّاد السينمائيين، ومحرِّري الصفحات الفنية في الصحف والمجلات، ومُعِدّي ومقدِّمي البرامج الإذاعية والتلفزيونية المتخصِّصة، كجزء من حملات الدعاية والإعلان الخاصة بالفيلم. من أبرز محتويات هذه الحزمة:\n• قرص مدمَج يحتوي على معلومات موجزة عن موضوع الفيلم، والسير الذاتية لأبرز الفنانين والفنيين المشاركين في الفيلم، ومجموعة من الصور الملوَّنة وغير الملوَّنة المأخوذة عن بعض مَشاهد الفيلم.\n• بعض المقتطفات الفيلمية Film clips، مسجَّلة على شريط فيديو رقمي Digital video tape أو قرص فيديو رقمي DVD.\n• لقطات صُوِّرت أثناء تنفيذ الفيلم The making.\n• مقابلات تلفزيونية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.\n• مقابلات إذاعية أُجريت مع مُخرج الفيلم وبعض نجومه أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686468,"arabic":"أداء تجريبي مسجل بالفيديو","english":"Videorecorded audition","french":null,"description":"جلسة يُدعى إليها الممثل أو الشخص الذي يخوض تجربة التمثيل لأول مرّة، لاختبار قدرته على أداء دور معيَّن في فيلم سينمائي أو مسلسل أو برنامج تلفزيوني، وللنظر في مدى تَمتُّعه بالمواصفات الخاصة بالشخصية التي تَقدَّم أو رُشِّح مبدئيًّا لأدائها، خاصة إذا كانت تلك الشخصية تتطلَّب التمتُّع بقدرات حركية معيَّنة مثل الرقص. وعادةً ما تُعقد هذه الجلسة في حضور الفريق المُخوَّل باختيار الممثلين، يتقدَّمُهم مُنتِج العمل ومُخرجه.\nمعظم هذه الجلسات يتم تسجيلها باستخدام أجهزة الفيديو بسبب انخفاض تكلفتها، ولإمكانية مشاهدتها داخل منازل أو مكاتب مَن لم يشاهدها من المسؤولين دون حاجة إلى قاعات عرض خاصة.","page":null,"uri":null},{"id":686469,"arabic":"مسجل فيديو","english":"Video recorder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Videotape recorder، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686470,"arabic":"أداء تجريبي مسجل بالفيديو","english":"Video screen test","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Videorecorded audition، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686471,"arabic":"فيديو ثابت","english":"Video still","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصورة الرقمية، أي الصورة التي إلْتَقطتها كاميرا رقمية، أو الصورة التي أُنتجت بكاملها أو جزئيًّا باستخدام الكومبيوتر.","page":null,"uri":null},{"id":686472,"arabic":"كاميرا الفيديو الثابت","english":"Video still camera","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الكاميرا الرقمية الصغيرة التي تَلتقط صورًا ثابتة وتسجِّلها على ذاكرة داخلية أو على شريحة ذاكرة متحركة، بدلًا من الفيلم الحساس للضوء الذي تستخدمه الكاميرات الفوتوغرافية التقليدية.","page":null,"uri":null},{"id":686473,"arabic":"مخطط القصة الفيديوي","english":"Video storyboard","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما كان سائدًا في بعض الستديوهات منذ عدة سنوات، ويتمثل في تصوير مخطَّط القصة Storyboard التقليدي وعرضه بواسطة الفيديو في لقطات متتابعة أشبه بعرض الشرائح المصوَّرة حتى يأخذ المشاركون في مشهد ما فكرة مفصلة عن المشهد كما يراه المُخرج، قبل بدء التصوير. وقد حل محل هذا النظام مؤخرًا ما يُعرف بمخطَّط القصة الكومبيوتري Computer storyboard، وهي مجموعة كبيرة من برامج الكومبيوتر المتخصِّصة في إعداد مخطَّطات القصة بشكل احترافي رائع، والتي يستطيع المُخرج التعامل معها، دون حاجة إلى أن يكون متمتِّعًا بموهبة الرسم.","page":null,"uri":null},{"id":686474,"arabic":"شريط فيديو","english":"Videotape","french":null,"description":"شريط مغطّى بطبقة من أوكسيد الحديد المُمَغْنَط، تسجَّل عليه الصور والأصوات لمشاهدتها والاستماع إليها فيما بعد، إما مباشرة من خلال جهاز تسجيل شريط الفيديو VTR أو بشكل غير مباشر من خلال البثّ التلفزيوني.\nهذا من ناحية الطبيعة المادية لشريط الفيديو كوسيط تسجيل، أما من ناحية الوظيفة أو مجال الاستخدام فهناك نوعان من شريط الفيديو:\n• شريط الفيديو المخصَّص للاستخدامات الاحترافية.\n• شريط الفيديو المخصَّص لاستخدامات الهواة المعروف بشريط الفيديو المنزلي.\nالنوع الأول هو ما يعنينا في هذا المدخل، أما النوع الثاني فيمكن التعرف عليه تاريخًا وتقنية من خلال مداخل أخرى.\nبدأت رحلة أشرطة الفيديو الاحترافية مع مطلع النصف الثاني من القرن العشرين، بواقعة يرصدها إريك دانيال Eric D. Daniel ودينيس مِي C. Denis Mee ومارك كلارك Mark H. Clark في كتابهم التسجيل المغناطيسي: الأعوام المائة الأولى Magnetic Recording: The First 100 Years، الذي صدر عام 1998. ففي 11 تشرين الثاني/نوفمبر 1951، طرحت شركة بينغ كروسبي إنتربرايزس Bing Crosby Enterprises الأمريكية أول محاولة لتسجيل الفيديو على شريط مغناطيسي، وذلك باستخدام شريط صوت من قياس رُبْع بوصة، يجري في جهاز تسجيل خاص بسرعة 360 قدمًا في الثانية الواحدة. وبعد عام واحد، طرحت الشركة نفسها نموذجًا معدَّلًا ومُحسَّنًا يَستخدم شريطًا مغناطيسيًّا عرضُه بوصة واحدة. وفي شباط/فبراير 1955، طرحت الشركة نموذجًا ملوَّنًا باستخدام شريط عادي من قياس نِصْف بوصة.\nهذه النماذج بقيت أقرب إلى التجارب المعمَلية التي تُعرض على المتخصِّصين الذين يتردَّدون على المعارض المتخصِّصة دون أن تفلح في اقتحام عالم التلفزيون الذي كان ينمو بسرعة مذهلة، معتمِدًا على البثّ الحي المباشر Live broadcast. أما التاريخ الحقيقي لأشرطة الفيديو كما نعرفها اليوم، أو كما انتهت إلينا اليوم، فنرصده في الخطوات التالية:\n• في 14 نيسان/أبريل 1956، طَرحت شركة آمبِكس Ampex أول شريط فيديو احترافي حقيقي، مستخدِمة شريطًا مغناطيسيًّا عرضُه بوصتان، وفي 22 كانون الثاني/يناير 1957، شاهدت جميع الولايات الأمريكية على شاشات شبكة سي بي إس CBS التلفزيونية أول برنامج تلفزيوني يُبَثّ في توقيت موحَّد من شريط فيديو سبق تسجيله، وهو برنامج مسابقات بعنوان الحقيقة أو العواقب Truth or Consquences، ليكون بثّ هذا البرنامج إشارة بدء عصر هَيْمَنَ فيه هذا الشريط، ملوَّنًا أو غير ملوَّن، على صناعة التلفزيون في العالم أجمع لمدة 20 عامًا.\n• في عام 1976، تحوَّلت محطات التلفزيون إلى شريط آخر، يتمتع بمواصفات أفضل، وبحجم أصغر ووزن أخف، وهو شريط الفيديو من قياس بوصة واحدة.\n• بالتداخل مع تلك التطورات، وفي عام 1969، كشفت شركة سوني Sony النقاب عن أول شريط فيديو معلَّب، أو أول عُلَيْبة فيديو Videocassette، تتضمَّن شريطًا عرضُه ثلاثة أرباع البوصة، أطلقت عليه اسم يوماتيك U-matic، غير أنها لم تطرح هذا الشريط في الأسواق إلّا في عام 1971، وليعلن ذلك الشريط المعلَّب بداية سيطرة سوني على سوق أشرطة الفيديو الاحترافية.\n• في عام 1982، أكدت سوني سيطرتها على سوق أشرطة الفيديو عندما طرحت مُعَلَّبها الجديد المعروف باسم بيتاكام Betacam، والذي يحتوي على شريط مغناطيسي عرضُه نِصْف بوصة، لتُواصل سوني تصغير حجْم أشرطة الفيديو وتعظيم إمكانياتها، وليتحوَّل شريط بيتاكام إلى عائلة كبيرة من الأشرطة التي تتنوَّع وفقًا لتنوُّع احتياجات المستخدِم.\n• في عام 1992، ومع تفجُّر الثورة الرقمية Digital revolution تنافست عدّة شركات، من بينها سوني وآمبكس، على طرح أشرطة فيديو مخصَّصة للتسجيل الفيديوي الرقمي Digital video recording.\n• في عام 1997، طرحت شركة سوني أول شريط بيتاكام مخصَّص للكاميرات الحديثة المخصَّصة للتلفزيونات الرقمية التي تعمل بتقنية الإيضاحية الفائقة HDTV.\nولكن، وقبل أن يكتمل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كان شريط الفيديو بجميع أشكاله وأنواعه، قد بدأ رحلة التخلّي عن كثير من مناطق نفوذه، أمام الإمكانيات التقنية الفائقة والسعات التخزينية الهائلة لوسائط تخزين أخرى كثيرة.","page":null,"uri":null},{"id":686475,"arabic":"مسجل شريط فيديو","english":"Videotape recorder","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أيّ جهاز يَستخدم النظام التناظُري Analog system أو النظام الرقمي Digital system لتسجيل الصوت والصورة على شريط مغناطيسي، وهو شريط مغطّى بطبقة من أوكسيد الحديد المُمَغْنَط. أما الإشارات التي يجري تسجيلها على هذا الشريط، فتتنوَّع مصادرها إذ يمكن أن تكون ملتقَطة من جهاز تلفزيون، أو منقولة من كاميرا متصلة بالجهاز، أو منسوخة عن جهاز آخر متصل بالأول. ويُعرف هذا الجهاز بالتسمية المختصرة VTR.","page":null,"uri":null},{"id":686476,"arabic":"إختبار بالفيديو","english":"Video test","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Videorecorded audition، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686477,"arabic":"محمصة فيديو","english":"Video toaster","french":null,"description":"مُصطلَح عامّي يُطلَق على وحْدة عمل فيديو رقمية صغيرة Digital video workstation منخفضةِ التكاليف، يمكنها القيام بعدد كبير من المؤثرات البصرية إما لاستخدامها مباشرة في عمل تلفزيوني، أو لاختبار تكوينها استعدادًا لتنفيذها بشكل أكثر دقة للاستخدام في فيلم سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":686478,"arabic":"من فيديو إلى فيلم 35 مم","english":"Video-to-35mm transfer","french":null,"description":"عملية نقْل صور تم تسجيلها باستخدام كاميرا فيديو، أو رسوم متحركة تم تخليقها بواسطة الكومبيوتر من مكان وجودها على شريط فيديو أو قرص فيديو أو داخل ذاكرة الكومبيوتر إلى فيلم سينمائي قياسي، إما لعرضها مباشرة داخل دُور العرض السينمائي، أو لإدخالها ضمن مَشاهِد فيلم سينمائي يجري إنتاجه.","page":null,"uri":null},{"id":686479,"arabic":"مرقاب فيديو","english":"Video viewfinder","french":null,"description":"النظام الفيديوي الملحَق بكاميرا التصوير السينمائي والمعروف بالمساعد الفيديوي Video assist. يسمح هذا النظام بمشاهَدة ما يمكن أن نُطلِق عليه الطبعة اليومية الفورية، حيث يستطيع المُخرج والمصوِّر مشاهَدة اللقطة أثناء تصويرها على المرقاب الملحَق بالجهاز، بالإضافة إلى مشاهدتها مسجَّلة فيديويًّا بعد انتهاء تصويرها، وبالتالي الحكم عليها قبل الانتقال إلى لقطة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686480,"arabic":"فيد إيغزيك","english":"Vid exec","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر تستخدمه الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry كبديل لمُصطلَح Video executive، الذي يُقصد به الشخص المسؤول عن إدارة شركة لها علاقة بصناعة الفيديو.","page":null,"uri":null},{"id":686481,"arabic":"فيدبيك","english":"Vidpic","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر تَستخدمه الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry كبديل لمُصطلَح Video picture، الذي يُقصد به فيلم سينمائي مسجَّل على أشرطة أو أقراص الفيديو بأنواعها، أو فيلم تلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":686482,"arabic":"فيدستور","english":"Vidstore","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر تَستخدمه الصحف والمجلات المتخصِّصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry كبديل لمُصطلَح Video store، الذي يُقصد به المتاجر التي تبيع أو تؤجر الأفلام السينمائية المسجَّلة على أشرطة وأقراص الفيديو بأنواعها.","page":null,"uri":null},{"id":686483,"arabic":"الأفلام الفيتنامية في المهجر","english":"Viet-Kieu film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي تتخذ من فيتنام موضوعًا لها، والتي أخرجها مُخرجون من أصل فيتنامي، لكنهم ولدوا أو على الأقل نشأوا ويعيشون خارج فيتنام، وذلك كجزء من نحو ثلاثة ملايين فيتنامي فرُّوا من البلاد عقب سقوط سايغون Saigon والانسحاب الأمريكي المُهين من فيتنام. وقد ارتبط ظهور ذلك النوع من الأفلام بحالة الإصلاح السياسي في فيتنام المعروفة باسم دوي موي Doi Moi التي بدأت عام 1986 وتمثلت في اتجاه الحكومة الفيتنامية إلى التعامل بقدْر كبير من التساهُل مع الشركات الأجنبية عمومًا من خلال تبنّي سياسة السوق المفتوحة، الأمر الذي فتح أمام السينمائيين الفيتناميين المهاجرين أبواب تنفيذ أفلامهم داخل فيتنام، رغم أنها أفلام تنتجها شركات غير فيتنامية.\nفرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver، صاحب قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، يرى في دراسة موجزة لتلك الأفلام أن أبرز وأول مُخرجي هذا النوع هو الكاتب والمُخرج الفيتنامي الأصل تران أنه هونغ Tran Anh Hung الذي نشأ في فرنسا، ويضرب المثل بفيلمه رائحة البابايا الخضراء The Scent of Green Papaya الذي تم تصويره في المناطق الريفية القريبة من العاصمة الفرنسية باريس عام 1992، رغم أن أحداثه تدور في سايغون في الفترة بين عامي 1951 و1961، وذلك بسبب النقص الحادّ في الأجهزة والمعدّات الذي كانت تعانيه صناعة السينما في فيتنام في ذلك الوقت. ويشير بيفر إلى أنه بعد ثلاث سنوات فقط، أي في عام 1995، استطاع هونغ أن يصور فيلمه الثاني سيكلو Cyclo في مدينة هوشي منه Ho Chi Minh، وفي عام 2000 استطاع أن يصور فيلمه الثالث شعاع الشمس العمودي The Vertical Ray of the Sun في مدينة سايغون.\nأفلام هونغ الثلاثة، والتي يُطلِق عليها نقّاد كثيرون اسم الثلاثية الفيتنامية The Vietnamese Trilogy، تتميَّز بتكامُل دقيق جدًّا بين الشكل والمضمون، وبحرصها على تصوير حياة الإنسان العادي في فيتنام وتأمُّل تفاصيل حياته اليومية.\nففي فيلم رائحة البابايا الخضراء يَستخدم هونغ، بشكل شبه متواصل، اللقطات التي تعبِّر عن وجْهة نظر الشخصيات، والمؤثرات الصوتية الطبيعية المستمَدة من البيئة المحيطة بالحدث، والتعبير اللوني المدروس، والموسيقى المختارة بدقة، ليخلق من تلك الخلطة فيلمًا يتَّصِف بالشاعرية والحِسّية Poetic and sensual في آن واحد.\nوفي فيلم سيكلو، وهو الاسم الذي يُطلَق على عربة تُشبه \"التُكتُك\" في مصر غير أنها تُجَرّ بواسطة إنسان، يَستخدم هونغ مزيجًا غريبًا من الأساليب القاتمة للواقعية الجديدة الإيطالية Neorealismo، وأساليب الانطباعية Impressionism، لينقل إلينا صورة دقيقة ومؤلمة للصراعات التي يخوضها فقراء سايغون بحثًا عن لقمة العيش.\nوفي فيلم شعاع الشمس العمودي الذي يستعرض حياة أسرة فيتنامية وما تتَّسم به العلاقة بين ذكور الأسرة وإناثها من توَتُّرات وتوافُقات وتناقُضات، يعود هونغ مرة أخرى إلى الأسلوب الحِسّي الشاعري الذي استخدمه في أول أفلامه، لينهي من حيث بدأ، شكليًّا على الأقل، رحلة استعرض خلالها تفاصيل حياة طبقات مختلفة من المجتمع الفيتنامي، في ظروف تاريخية متعدِّدة.\nونعود مرة أخرى إلى الاقتباس عن فرانك يوجين بيفر الذي يقدم لنا عدّة نماذج أخرى من الأفلام الفيتنامية في المهجر:\n• المُخرج طوني بوي Tony Bui الذي نشأ في الولايات المتحدة، وذهب إلى فيتنام عام 1999 لإخراج فيلمه ثلاثة فصول Three Seasons حيث يقدم أربع قصص متقاطعة تدور كل منها حول حياة شخصية تعيش في مدينة هوشي منه.\n• المُخرج منه نْغوين فو Minh Nguyen-Vo الذي نشأ في الولايات المتحدة وذهب إلى فيتنام عام 2004 لإخراج فيلمه راعي الجاموس The Buffalo Boy الذي يصور حياة شاب في مقتبل العمر، يعيش وسط حقول الأرزّ الفيتنامية في أوائل الأربعينيات من القرن العشرين.\n• المُخرج فونغ منه دوان Phuong Minh Doan وشقيقته المُخرجة تران نغيه دوان Tran Nghia Doan، اللذان نشآ في ألمانيا، وقد أخرجا معًا عام 2005 فيلم الصمت The Silence الذي تدور أحداثه في فيتنام في القرن الثامن عشر.","page":null,"uri":null},{"id":686484,"arabic":"أفلام فيتنام","english":"Vietnam movies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي أُنتجت في الولايات المتحدة بشكل خاص، والتي تتخذ من الحرب الأمريكية على فيتنام أوتداعياتها موضوعًا لها.\nكثير من النقّاد يرفضون اعتبار هذه الأفلام نوعًا Genre مستقلًا من الأفلام، ويكتفون بإدراجها ضمن نوعية أفلام الحرب War Film بشكل عام، إلّا أن كيفن جاكسون Kevin Jackson يرى في كتابه لغة السينما The Language of Cinema الصادر عام 1998، أن اللغة السينمائية المستخدَمة في تلك الأفلام تتميَّز بقدْر من الثبات الذي يجعل من هذه الأفلام نوعية مستقلة، وإن كانت صغيرة الحجم نسبيًّا. وعندما يعدِّد جاكسون بعض مفردات هذه اللغة السائدة يذكر:\n• الطائرات العمودية Choppers.\n• العدو الفيتنامي غير المرئي.\n• مَسار الصوت الذي يعتمد على الأثر التخديري لموسيقى الروك.\nورغم أن الحرب الأمريكية على فيتنام قد استمرت نحو عشرين عامًا، حيث بدأت في تشرين الثاني/نوفمبر 1955 وانتهت في نيسان/أبريل 1975، لم تقترب السينما الأمريكية من هذه الحرب إلّا بعد انتهائها بنحو ثلاث سنوات، حيث يسجل تاريخ السينما أن فيلم صائد الغزلان The Deer Hunter الذي أخرجه مايكل سيمينو Michael Cimino عام 1978، كان أول فيلم أمريكي يتخذ من تلك الحرب ومعاركها موضوعًا له، ثم جاءت بعده مجموعة من الأفلام مثل نهاية العالم الآن Apocalypse Now الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1979، وبلاتون Platoon الذي أخرجه أوليفر ستون Oliver Stone عام 1986، وسترة معدنية كاملة Full Metal Jacket الذي أخرجه ستانلي كوبريك Stanley Kubrick عام 1987.\nبالإضافة إلى هذه الأفلام التي اتخذت من الحرب على أرض المعركة موضوعًا مباشرًا لها، يذكر ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، نوعَين آخرين من أفلام فيتنام:\n• أفلام تتخذ من الحرب موضوعًا مركزيًّا لها، لكن أحداثها تدور بعيدًا عن أرض المعركة. من هذه الأفلام العودة إلى الوطن Coming Home الذي أخرجه هال آشبي Hall Ashby عام 1978.\n• أفلام أكثر عمومية وأصعب تصنيفًا، تتخذ من الحرب مجرد خلفية عامة لحياة شخصياتها، دون أن تربط ربطًا مباشرًا بين الحرب وأحداث الفيلم. وأبرز أفلام هذا النوع سائق التاكسي Taxi Driver الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1976.","page":null,"uri":null},{"id":686485,"arabic":"ينصح بالاحتياط","english":"Viewer discretion advised","french":null,"description":"تحذير تلفزيوني يُقصد منه لفْتُ انتباه المُشاهد إلى أن البرنامج أو الفيلم الذي سوف يبث بعد التحذير مباشرة، ربما يتضمَّن عبارات أو لقطات يعتبرها البعض مسيئة أو غير لائقة.","page":null,"uri":null},{"id":686486,"arabic":"محدد المنظر","english":"Viewfinder","french":null,"description":"معدّة بصرية مدمجة في الكاميرا، أي تشكل جزءًا رئيسيًّا من مُكوِّناتها، تُمكِّن المصوِّر من مشاهَدة ومتابعة ما يجري داخل مجال رؤية الكاميرا من خلال عدستها، خاصة أن جميع الكاميرات اليوم، سينمائية كانت أو فيديوية أو فوتوغرافية، ما عدا كاميرات الهواة الصغيرة المدمَجة Compact cameras، تحتوي على ما يُعرف بمحدِّد المَنظر ذي الرؤية الانعكاسية Reflex Viewfinder الذي يتيح رؤية ما تراه العدسة بدقّة بالغة، وهو الأمر الذي لم يكن يتحقق من خلال الجيل السابق الذي كان يُعرف بمحدِّد الإزاحة البصرية Parallax viewfinder، الذي كان يقدم لمن ينظر من خلاله صورة تختلف بعض الشيء عن الصورة التي تراها العدسة، والتي سوف يتم تسجيلها على الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686487,"arabic":"مرشح الرؤية","english":"Viewing filter","french":null,"description":"مُرشِّح مستدير من الزجاج المعتم بعض الشيء، ينظر خلاله مدير التصوير والمُخرج إلى المَنظر أو الديكور بعد إتمام عملية توزيع الإضاءة، ليعرف كيف سوف يبدو المشهد على الفيلم، سواء كان الفيلم المستخدَم ملوَّنًا أو غير ملوَّن، خاصة فيما يتعلق بدرجات التبايُن بين مناطق الظل والنور في أرجاء المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":686488,"arabic":"منظار الرؤية","english":"Viewing glass","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Viewing filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686489,"arabic":"وجهة نظر","english":"Viewpoint","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به زاوية التصوير، أي موضع الكاميرا بالنسبة إلى الشخص أو الشيء الذي يجري تصويره، مقارنة بمستوى نظر الإنسان العادي عندما ينظر إلى هذا الشخص أو الموضوع من ارتفاع طبيعي، أي في حالة وقوفه على الأرض. وعادة تختلف وجْهة النظر أو زاوية التصوير وفقًا لاختلاف العلاقة المكانية بين مَن يَنظر ومَن يُنظر إليه، عُلُوًا وانخفاضًا، اقترابًا وابتعادًا، مواجهةً أو مَيْلًا.","page":null,"uri":null},{"id":686490,"arabic":"أفلام الأمن الأهلي","english":"Vigilant Film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الأفلام التي تصوِّر مواطنين عاديين يمسكون بزمام الأمور الأمنية في منطقة سكنهم بأنفسهم، ويتوَلّون هم سلطة فرض القانون والنظام على هذه المنطقة، كما يتناوبون على حراستها والسهر على أمنها. وقد انتشرت ظاهرة الأمن الأهلي في عدد من الولايات الأمريكية في السبعينيات من القرن العشرين، كردّ فعل طبيعي تجاه ارتفاع معدّلات العنف والجريمة المنظَّمة في تلك الولايات. أما في مصر فقد شهدنا تطبيقًا رائعًا لتلك الفكرة خلال أيام ثورة الخامس والعشرين من يناير/كانون الثاني 2011.","page":null,"uri":null},{"id":686491,"arabic":"المتدرجة أو فينيات","english":"Vignette","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم التصوير الفوتوغرافي، حيث يُقصد به الصورة الفوتوغرافية الشخصية Portrait التي تتميَّز بوضوح كامل عند المركز، ثم يبدأ هذا الوضوح في التلاشي، كأن أطراف الصورة تذوب تدريجيًّا إلى أن تختفي تمامًا قبل أن تصل إلى الحدود الداخلية للإطار أو البرواز الذي يحيط بالصورة.\nأما سينمائيًّا، فيُقصد بهذا المُصطلَح واحد من اثنين:\n• لقطة مقرَّبة تتَّسم بنفس مواصفات الفينياتّ الفوتوغرافية، وقد استَخدم هذا الأسلوب مديرُ التصوير الأمريكي الشهير بيلي بيتزر Billy Bitzer في عدد من أفلام المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith.\n• مشهد استهلالي Expository يهدف إلى تقديم إحدى شخصيات الفيلم، وكما يقول تاغ غالاغر Tag Gallagher في كتابه جون فورد: الإنسان وأفلامه John Ford: The Man and His Films الذي صدر عام 1986، فإن عظَمة جون فورد كمُخرج مؤلِّف إنما تتمثل في قدرته على خلْق تلك المَشاهد التي تقدم بشكل سريع وساخر أحيانًا روح شخصية معيَّنة.\nالحصول على ذلك التأثير اليوم يتم خلال ثوان معدودة باستخدام تقنية المؤثرات الرقمية، أما في الماضي فكان الأمر يتطلَّب قدرة على الابتكار أثناء التصوير أو قدْرًا من العمل أثناء التظهير. ففي عام 1942، اضطر أورسون ويلز Orson Welles إلى وضْع فازلين Vaseline حول الأطراف الداخلية لعدسة الكاميرا ليحصل على لقطة من نوع الفينياتّ أثناء تصوير فيلم آل أمبرسون العظماء The Magnificent Ambersons، وفيما بعد أمكن الحصول على التأثير نفسه داخل المعمل، عن طريق تركيب قناع معيَّن حول عدسة الطابعة البصرية.","page":null,"uri":null},{"id":686492,"arabic":"تظليل","english":"Vignetting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية الحجب الجزئي لمساحة من الإطار، وذلك من خلال وضْع قناع ذي شكل بيضاوي أو دائري أو مربع أو مستطيل أمام العدسة بحيث لا نرى إلّا ما هو موجود داخل إطار هذا القناع، في منتصف الشاشة.","page":null,"uri":null},{"id":686493,"arabic":"الشرير","english":"Villain","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الشخص المُقابِل للبطل Hero أو المُعادي للشخصية الرئيسية Protagonist للفيلم أو المسرحية، والذي يمثل ما يُعرف بالخصم Antagonist. أي الشخصية التي تعترضُ طريقَ البطل، وتُجبِره في كثير من الأحيان على أن يتصرَّف عكْس ما يتمنّى ويشتهي، ومن ثم فإن الشرير هو الشخصية التي تُلقى عليها المَلامة عند كل ضرر يصيب البطل أو مَن لهم صلة به، كما أن الصراع المتواصل بين البطل والشرير هو الذي يَرسم معالم الخط الدرامي للفيلم، ويحرِّك أحداثه.\nتتَّسم هذه الشخصية عادة بسوء الخُلْق وبالسادية، وتُحركها حاجة غريزية إلى ممارسة الشر وإلى تحقيق منافع شخصية، أما مظهرها الخارجي فيمثل دائمًا النقيض الكامل للشخصية الرئيسية الخيِّرة التي تتَّسم بالوسامة والجاذبية، غير أن بعض الأفلام تعكس هذه الصورة فتقدِّم الشرير في صورة رجل وسيم وجذاب. ومن الأمثلة على ذلك شخصيتان مهمتان هما:\n• دور توم باورز Tom Powers الذي لعبه جايمس كاغني James Kagney في فيلم عدو الشعب The Public Enemy الذي أخرجه ويليام ويلمان William Wellman عام 1931.\n• دور كلايد بارو Clyde Barrow الذي لعبه وارن بيتي Warren Beatty في فيلم بوني وكلايد Bonnie and Clyde الذي أخرجه آرثر بِنْ Arthur Penn عام 1967.\nفي بعض الأفلام، مثل سائق التاكسي Taxi Driver الذي أخرجه مارتن سكورسيزي Martin Scorsese عام 1976، تمتزج شخصية البطل والشرير في شخص واحد يقدم نموذجًا معقَّدًا للشرير المعاصر، وذلك من خلال شخصية ترافيس بيكل Travis Bickle التي لعبها روبرت دي نيرو Robert De Niro.","page":null,"uri":null},{"id":686494,"arabic":"متلازمة الخل","english":"Vinegar Syndrome","french":null,"description":"أعراض مَرَضية تصيب دعامة الفيلم السينمائي المصنوعة من خَلّات السِليولوز Cellulose acetate base أو من السِليولوز الثلاثي الخَلّات Cellulose triacetate base في حالة تخزينها في أماكن ذات درجة حرارة عالية ودرجة رطوبة عالية. تتمثل هذه الأعراض في الانهيار الذي يصيب الدعامة مما يؤدي إلى إصابتها بتقلُّصات وتمدُّدات وانبعاجات غير منتظِمة، كما يؤدي إلى انبعاث غاز له رائحة الخَل، وهذا الغاز بدوره ينقل العدوى إلى علب الأفلام المجاورة للفيلم المصاب، وهنا تكمن خطورة هذه الأعراض التي ما أن تبدأ، حتى يصبح إيقافها ضربًا من ضروب المستحيل.\nولأن صناعة السينما تَستخدم تلك النوعية من الدعامات منذ عام 1951، بعد أن توقفت عن استخدام الدعامات المصنوعة من نِتْرات السِليولوز Cellulose nitrate التي كانت تشتعل بسرعة، فإن قدْرًا هائلًا من تراث السينما العالمية مُعرَّض للضياع بسبب تلك المُتلازِمة، غير أن التقدم المذهل الذي حصل مؤخرًا في وسائل التخزين الرقمية دفع كثيرًا من مراكز الحفاظ على التراث السينمائي إلى رصد ميزانيات هائلة لرَقْمَنة Digitizing أكبر قدْر ممكن من هذا التراث في أقل فترة زمنية ممكنة.","page":null,"uri":null},{"id":686495,"arabic":"شريط بكر","english":"Virginal tape","french":null,"description":"مُصطلَح بريطاني يُقصد به ما يُعرف في الولايات المتحدة باسم Raw tape، وهو شريط الصوت المغناطيسي الذي خرج لتوِّه من عبوة المصنع. وتُستخدم هذه التسمية للتفريق بين هذا الشريط الذي لم يُستخدم على الإطلاق، والشريط الذي استُخدم مرة أو مرات ثم تعرَّض لعملية مسْح كامل Degaussing تمهيدًا لاستخدامه مرة أخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686496,"arabic":"اللوب البكر","english":"Virgin loop","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلق على فيلم الصوت الخام البِكْر، الذي لم يتعرض لعملية استخدام تَلَتْها عمليةُ محو لمحتوياته عن طريق إزالة المَغْنَطة Degaussing، ومن ثم فهو يتمتع بدرجة عالية من الجودة والنقاوة، تؤهِّله للاستخدام الشاق في عمليات التشغيل المتواصلة التي تتطلبها نوبات الدَبْلَجة Dubbing sessions.","page":null,"uri":null},{"id":686497,"arabic":"ممثل افتراضي","english":"Virtual actor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف بالشخصية المخلَّقة كومبيوتريًّا Computer-generated character، والتي تُختصَر إلى CGC.","page":null,"uri":null},{"id":686498,"arabic":"صورة تقديرية","english":"Virtual image","french":null,"description":"صورة تكون فيها أشعة الضوء المنعكس عنها متشعِّبة، أي تنطلق منها على هيئة زاوية منفرجة. أبسط مثال على هذه الصورة، الصورة التي تنعكس عن سطح المرآة. كذلك يُطلق مُصطلَح الصورة التقديرية أو الافتراضية على أية صورة أو مشهد يُستخدم في خلْق بيئة من الحقيقة الافتراضية أو الواقع الافتراضي Virtual reality.","page":null,"uri":null},{"id":686499,"arabic":"تصوير فوتوغرافي افتراضي","english":"Virtual photography","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يتمتع به الكومبيوتر من قدرات وإمكانيات تتيح لمستخدِمه التعامُل بالحذف والإضافة والتعديل مع أية صورة تم تخزينُها داخل ذاكرة الجهاز، فضلًا عن خلْق الصورة بأكملها باستخدام تلك الإمكانيات.","page":null,"uri":null},{"id":686500,"arabic":"حقيقة افتراضية","english":"Virtual reality","french":null,"description":"بيئة ثلاثيةُ الأبعاد Three-dimensional environment مخلَّقة بواسطة الكومبيوتر بشكل يخلق الإيهام بواقعية أو حقيقة هذه البيئة، بل ويخلق لدى المتعامل معها الإحساس بأنه إنما يتحرك داخل أو حول بيئة حقيقية، وأنه يتفاعل مع هذه البيئة مؤثِّرًا فيها ومتأثِّرًا بها. والحقيقة الافتراضية أو الواقع الافتراضي يتجاوزان ما وصفه أندريه بازان André Bazin يومًا ما بالسينما الكُلّية Total cinema، وهي السينما التي تقدم تمثيلًا كُلّيًّا وكاملًا للواقع، فالواقع الافتراضي أو الحقيقة الافتراضية تخلق عالمًا متكامل الأبعاد، يستجيب لأفعال المُشاهد المشارك ويتغيَّر تبعًا لها.","page":null,"uri":null},{"id":686501,"arabic":"شريط افتراضي","english":"Virtual tape","french":null,"description":"مُصطلَح مَجازي يُقصد به النسخة النهائية للفيلم، المسجَّلة على القرص الصلب لجهاز الكومبيوتر الذي تمَّت عليه عملية التوليف الرقمي. يُطلَق هذا الاسم على تلك النسخة من منطلق عدم وجود شريط على الإطلاق، ومع ذلك فإنه بالإمكان مشاهَدة الفيلم من بدايته إلى نهايته.","page":null,"uri":null},{"id":686502,"arabic":"تحميض باللزوجة","english":"Viscous processing","french":null,"description":"واحدة من طُرق التحميض غير العادية والتي تتَّسم بالسرعة، غير أنها تتطلَّب حرصًا شديدًا عند استخدامها. تعتمد هذه الطريقة على استخدام محاليل ذات قوام لزج ودرجة حرارة مرتفعة، تُطْلَى أو تُكْسَى بها طبقةُ الفيلم الحساسة لفترة معيَّنة ثم تُزال باستخدام تيار مائي رشّاش. وهنا تكمن صعوبة استخدام هذه الطريقة، حيث ينبغي حساب فترة بقاء المحلول اللزج على سطح الفيلم بدقة شديدة، فالاستعجال في إزالته يعني تحميضًا غير مكتمِل، كما أن التأخُّر في إزالته يؤدي إلى تشوُّه الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686503,"arabic":"أرقام الحافة ذات الحبر المرئي","english":"Visible-ink edge numbers","french":null,"description":"سلسلة من الأرقام والحروف، كانت، حتى عام 1990، تُطبَع بطول حافة الفيلم السالب من قياس 35 مم، على مسافة 12 إطارًا، أي على مسافة قَدم واحدة. وبعد عام 1990، أصبحت هذه السلسلة من الأرقام والحروف توضَع كل 64 ثقبًا، مع إضافة رقم مساعد كل نِصف قَدم. أما بالنسبة إلى الفيلم السالب من قياس 16 مم، فتوضَع هذه السلسلة من الأرقام كل 20 إطارًا، أي كل نِصف قَدم، وكل 40 إطارًا، أي كل قَدم.\nويوجَد نوعان من أرقام الحافة، النوع الأول هو أرقام الحافة الكامنة Latent edge numbers، وهي تلك الأرقام التي لا تظهر إلّا بعد تظهير الفيلم، والنوع الثاني هو أرقام الحافة ذات الحبر المرئي وتكون ظاهرة على الفيلم الخام حتى قبل تعريضه وتظهيره، غير أنها تصبح أكثر وضوحًا بعد التعريض.","page":null,"uri":null},{"id":686504,"arabic":"الطيف المرئي","english":"Visible spectrum","french":null,"description":"مُصطلَح فيزيائي يُقصد به ذلك الجزء من الطَيْف الذي يقع بين الأشعة فوق البنفسجية والأشعة تحت الحمراء، أي المنطقة التي يمكن رؤية ألوانها بالعين المجرَّدة، وبالتالي فهي منطقة نفوذ التصوير الملوَّن.","page":null,"uri":null},{"id":686505,"arabic":"لقطة مشهدية","english":"Vista shot","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُعرف في بريطانيا باللقطة الطويلة Long shot، وهي لقطة عامة أو لقطة عريضة أو لقطة بعيدة تغطي مساحة كبيرة من حي أو مدينة، أو تغطي ميدان معركة أو ملعبًا رياضيًّا، وبالتالي فإن الشخصيات المتواجدة في هذه اللقطة تظهر بكاملها، كما تظهر أجزاء من المكان الذي يحيط بها من جميع الجوانب، خاصة من أعلى ومن أسفل. أما إذا تزايدت مساحة ما يحيط بالشخصيات من فراغ، بغضّ النظر عما يملأ هذا الفراغ، فاللقطة تكون بعيدة جدًّا أو طويلة جدًّا Extreme long shot. وغالبًا ما تُلتقط هذه اللقطة من زاوية مرتفعة، إما من مكان مرتفع أو من طائرة.\nتُستخدم اللقطات المشهدية أو البعيدة جدًّا في كثير من الأحيان في بداية المشهد كلقطة تأسيسية Establishing shot، نظرًا لما توفره للمُشاهد من معلومات خاصة فيما يتعلق بطبيعة المكان، وعلاقة الشخصيات بالمكان ومُكوِّناته. كما تُستخدم اللقطة البعيدة أو البعيدة جدًّا في أحيان أخرى كلقطة نهائية يُختتم بها المشهد، ومن أبرز أمثلة اللقطة العامة أو المشهدية في السينما المصرية لقطة القاهرة من فوق جبل المقطَّم أو من فوق برج الجزيرة.","page":null,"uri":null},{"id":686506,"arabic":"فيستافيجن","english":"VistaVision","french":null,"description":"نظام من أنظمة الشاشة العريضة Widescreen system، ابتكرته شركة باراماونت Paramaount في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين، ربما في محاولة للحاق بشركة فوكس للقرن العشرين Twentieth Century-Fox التي سبقتها إلى ابتكار النظام المعروف بسينماسكوب CinemaScope، والذي كان يعتمد على استخدام عدسة محوِّرة أثناء التصوير لضغط ارتفاع الصورة، وعدسة محوِّرة أخرى أثناء العرض لفَكّ ذلك الانضغاط.\nنظام فيستافيجن لم يستخدم العدسات المحوِّرة، لكنه استخدم تقنية مختلفة تعتمد على جريان الفيلم من قياس 35 مم داخل الكاميرا عرضيًّا أي أفقيًّا Horizontally، وليس بطريقة رأسية Vertically كما تعمل جميع الكاميرات، وهو ما ضاعف مساحة الإطار ليشغل ثمانية ثقوب، كما أنه وفَّر للصورة بُعدًا باعيًّا تبلغ نسبته 1:1.85.\nوقد حاولت شركة باراماونت إقناع أصحاب دُور العرض بشراء جهاز العرض الجديد الباهظ التكلفة، الذي يجري الفيلم داخله بالآلية نفسها التي يجري بها داخل الكاميرا، لكنها فشلت في ذلك، ومن ثم لم يكن أمامها من حل سوى تصغير حجْم الإطار حتى يمكنها طباعة الفيلم على نسخة من قياس 35 مم، تُعرض باستخدام جهاز العرض الرأسي التقليدي. ورغم هذا التصغير، فإن الجودة والحِدّة اللتين تميَّزت بهما الصورة التي كان يوفرها ذلك النظام قد فاقتا بكثير الجودة والحِدّة اللتين كانت توفرهما الكاميرات العادية المزوَّدة بعدسات محوِّرة، وذلك بسبب كبر حجْم الصورة الأصلية على النسخة السالبة في نظام فيستافيجن.\nمن أبرز الأفلام التي أنتجتها باراماونت باستخدام نظام فيستافيجن:\n• الإمساك بلص To catch a Thief الذي أخرجه ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1955.\n• الوصايا العشر The Ten Commandments الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille عام 1956.\nوقد بلغ النجاح التقني الذي حققه ذلك النظام حدًّا دفع شركة وارنر براذرز Warner Brothers إلى استعارته لاستخدامه في إنتاج فيلم الباحثون The Searchers الذي أخرجه جون فورد John Ford عام 1956، كما دفع شركة مترو غولدوين ماير MGM إلى استعارته لإنتاج فيلم الشمال عن طريق الشمال الغربي North by Northwest الذي أخرجه هيتشكوك عام 1959.\nورغم ذلك، فإن نظام فيستافيجن لم يستطع الصمود طويلًا بسبب ارتفاع تكلفته. وبحلول عام 1961، كان النظام قد انسحب من الأسواق، غير أن الكاميرا الخاصة به لا تزال تُستعمل في بعض الحالات للحصول على مؤثرات بصرية خاصة، نظرًا لما تتمتع به صورها من جودة فائقة.","page":null,"uri":null},{"id":686507,"arabic":"الأنثروبولجيا البصرية","english":"Visual anthropology","french":null,"description":"فرع من فروع الأنثروبولوجيا الثقافية أو علم الإنسان الثقافي Cultural anthropology المعني بدراسة وإنتاج المواد البصرية الإثنوغرافية Ethnographic التي تُعنى بدراسة الثقافات المختلفة بغرض التعريف بها، لا بغرض تحليلها ولا المقارنة بينها.\nيُستعمل مُصطلَح الأنثروبولجيا البصرية في أحيان كثيرة بالتبادل مع مُصطلَح الفيلم الإثنوغرافي Ethnographic film، إلّا أن مجال الأنثربولوجيا البصرية أكثر اتساعًا وشمولية من مجال الفيلم الإثنوغرافي، فهو يتضمَّن كل ما يتصل بدراسة واستعراض الثقافات الإنسانية المختلفة من وسائل بصرية مثل رسوم الكهوف القديمة، والرموز الهيروغليفية، والنحت البارز والغائر، وتلوين الرمال وتشكيلها، والفن التشكيلي بمدارسه المختلفة، والوشم، والتصوير الفوتوغرافي والسينما.","page":null,"uri":null},{"id":686508,"arabic":"إشارة أو مشعرة بصرية","english":"Visual cue","french":null,"description":"إشارة يقوم بها بصريًّا أحد مساعدي المُخرج أو مَن يكلفه المُخرج بذلك، من خلال حركة باليد أو عن طريق إضاءة مصباح تنبيه وإطفائه عدّة مرات:\n• لتنبيه الممثل ولفْت نظره إلى أن دوره في التكلم أو الدخول من أحد أبواب المَنظر أو الديكور قد حان.\n• لتنبيه واحد أو أكثر من الفنيين إلى التهيؤ لتنفيذ تكليف معيَّن قبل أو فور أو أثناء دوَران الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686509,"arabic":"وسيلة بصرية","english":"Visual device","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أية وسيلة أو تقنية أو طريقة يتم اللجوء إلى استخدامها بغرض الحصول على تأثير بصري خاص Special visual effect. من تلك الوسائل، على سبيل المثال:\n• أسلوب العرض الخلْفي Rear or back projection.\n• أسلوب العرض الأمامي Front projection.\n• عملية الشاشة الزرقاء Bluescreen process أو الخضراء Greenscreen process.","page":null,"uri":null},{"id":686510,"arabic":"مؤثرات بصرية","english":"Visual-effects","french":null,"description":"مُصطلَح عام يُقصد به غالبًا المؤثرات الخاصة، كما أنه يعني:\n• المؤثرات الخاصة التي يمكن تحقيقها بواسطة الإضاءة.\n• المؤثرات الخاصة التي يمكن تحقيقها من خلال المناظر أو الديكورات Sets.\n• المؤثرات الخاصة التي يمكن تحقيقها من خلال العدسات.\n• المؤثرات الخاصة التي يمكن تحقيقها من خلال المُرشِّحات.\n• المؤثرات الخاصة التي يمكن تحقيقها داخل المعامل Labs.\n• وأخيرًا المؤثرات الخاصة الرقمية بأنواعها.\nكل هذه المؤثرات تسهم في إثراء الفيلم بصريًّا، وتخدمه دراميًّا، لذلك فإنه من الطبيعي أن يضم فريق العاملين في الأفلام الكبيرة ذات الميزانيات الباهظة مستشارًأ أو مُخرجًا للمؤثرات الخاصة.","page":null,"uri":null},{"id":686511,"arabic":"منسق المؤثرات البصرية","english":"Visual-effects coordinator","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن إدارة المؤثرات البصرية Visual-effects department في الشركة المنتِجة فنيًّا وإداريًّا، والمسؤول عن كافة أنواع المؤثرات البصرية المطلوبة لفيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو لعبة فيديو، من حيث التصميم والتنفيذ، وضمان تكامُلها مع سائر عناصر العمل الذي يُفترض أن تكون جزءًا منه.\nلا تقتصر مسؤولية هذا الشخص وسلطته الإدارية على الإدارة الداخلية التي يرأسها، بل تمتد لتشمل الإشراف على عمليات تصميم وتنفيذ المؤثرات البصرية التي تقوم بها، لحساب شركته، شركة أخرى مستقلة.","page":null,"uri":null},{"id":686512,"arabic":"إدارة المؤثرات البصرية","english":"Visual-effects department","french":null,"description":"إدارة تابعة لإحدى شركات الإنتاج تضم جميع، أو معظم، المعدّات اللازمة لتصميم وتنفيذ المؤثرات البصرية، وفي مقدمتها أجهزة الكومبيوتر، بالإضافة إلى الفنانين والفنيين الذين تَعْهَد إليهم بتنفيذ المؤثرات الخاصة المطلوبة لعمل من إنتاج الشركة، أو لأعمال عملاء آخرين.","page":null,"uri":null},{"id":686513,"arabic":"مصمم مؤثرات بصرية","english":"Visual-effects designer","french":null,"description":"شخص يعمل بمفرده، أو ضمن فريق من الفنانين والفنيين، لتصميم المؤثرات البصرية المطلوبة لفيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو لعبة فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":686514,"arabic":"منتج مؤثرات بصرية","english":"Visual-effects producer","french":null,"description":"شخص أو شركة تُنتج المؤثرات البصرية المطلوبة لفيلم سينمائي أو برنامج تلفزيوني أو لعبة فيديو.","page":null,"uri":null},{"id":686515,"arabic":"مشرف المؤثرات البصرية","english":"Visual-effects supervisor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Visual-effects coordinator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686516,"arabic":"لقطة مؤثرات بصرية","english":"Visual-effects shot","french":null,"description":"لقطة يعتمد تنفيذها على استخدام واحدة أو أكثر من المؤثرات البصرية. من أبرز الأمثلة على هذه النوعية من اللقطات، اللقطة التي تُستخدم فيها تقنية الشاشة الزرقاء Bluescreen process أو الشاشة الخضراء Greenscreen process، ولا يكتمل تنفيذ مثل هذه القطات عادة إلّا خلال مرحلة ما بعد التصوير، وذلك من خلال إمكانيات المعمل Lab أو باستخدام بعض التقنيات الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":686517,"arabic":"ستديو مؤثرات خاصة","english":"Visual-effects studio","french":null,"description":"شركة مستقلة، أو إدارة تابعة لشركة إنتاج تضم عددًا من أجهزة الكومبيوتر ومجموعة من الفنانين المتخصِّصين في مجال تصميم وتنفيذ المؤثرات الخاصة بالوسائل الرقمية.","page":null,"uri":null},{"id":686518,"arabic":"موسيقى بصرية","english":"Visual music","french":null,"description":"مُصطلَح يُعرف أحيانًا بموسيقى الألوان، ويُستخدم لوَصْف أكثر من ظاهرة، تربط بين الأذن والعينين في علاقة من تبادُل الأدوار، حيث يمكن أن يكون المقصود بالموسيقى البصرية أو المرئية:\n• ترجمة الموسيقى إلى لوحات تشكيلية، وهو ما قصده الفنان التشكيلي والناقد الفني الإنجليزي الشهير روجر فراي Roger Fry الذي استخدم هذا المُصطلَح لأول مرة في عام 1912، لوَصْف أعمال الفنان التشكيلي والمُنظِّر الفني الروسي فاسيلي فاسيليفيتش كاندينسكي Wassily Wassilyevich Kandinsky، الذي يُعَدّ من وجْهة نظر كثيرين أول مَن أبدع عملًا تشكيليًّا تجريديًّا Abstrat مُعاصرًا.\n• استخدام الأبنية أو الأنساق الموسيقية Musical structures في مجالات الإبداع البصري، وهو أمر تكرر في كثير من أفلام السينما الصامتة Silent films.\n• الطُرق، وأحيانًا المعدّات، التي تُستخدم لترجمة الأصوات أو الموسيقى إلى عروض بصرية.\n• الأنظمة التي تقوم بتحويل الموسيقى مباشرة إلى أشكال بصرية مثل السينما والفيديو والرسوم المخلَّقة كومبيوتريًّا.\n• وأخيرًا، يمكن أن يُقصد بالمُصطلَح عكس ما ورد في الفقرة السابقة تمامُا، أي تحويل الصور المرئية إلى موسيقى مسموعة عن طريق الرسم اليدوي على شريط الصوت البصري مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":686519,"arabic":"متعة بصرية","english":"Visual pleasure","french":null,"description":"مُصطلَح يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالنظرية الفيلمية المساواتية Fiminist Film Theory، التي عبَّرت عنها أبلغ تعبير لورا مُولْفي Laura Mulvey في كتابها المهم المتعة البصرية ومُتَع أخرى Visual and Other Pleasures الذي صدر عام 1989، خاصة في الفصل الذي تتحدث فيه عن استثناء المُشاهِدة الأُنثى Female spectator من الحصول على المتعة البصرية من خلال مشاهَدة النمط السينمائي السائد، لأن المتعة البصرية قد تأسست اعتمادًا على ما يُعرف بالنظرة الذكورية المُحدِّقة أو المُتفرِّسة، أو البَحْلَقة الذكورية Male gaze، وذلك من خلال زوايا الكاميرا والتوليف التي حوَّلت جسد المرأة إلى شيء Object، والتي تثير النزعات الجنسية المرتبطة ببعض أجزاء الجسد التي ليس لها علاقة بالجنس Fetishism، ولتصبح المرأة في النهاية مجرد هدف لنظرات المُشاهد الذَكَر المُتلَصِّص Voyeuristic male spectator.\nورغم أن آراء لورا مُولْفي أثارت ولا تزال تثير كثيرًا من الجدل حول ما توفره أو ما لا توفره السينما من متعة بصرية للمُشاهِدة (الأُنثى)، فأهميتها الحقيقية، كما يرى ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، تنبع من أنها فتحت بابًا واسعًا للنقاش حول موقف كل مُشاهد من عملية المشاهَدة نفسها، انطلاقًا من خلفيته العرقية والثقافية وتوجُّهاته الجنسية، بل ومن حيث ما قد يعانيه من إعاقة.","page":null,"uri":null},{"id":686520,"arabic":"مرئيات","english":"Visuals","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به، سينمائيًّا، الصور أو عناصر الصور التي يتكوَّن منها الفيلم، وذلك من قبيل التفريق بين تلك العناصر وعناصر الصوت، أو العناصر السمعية التي تدخل في بناء الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686521,"arabic":"فيتاغراف","english":"Vitagraph","french":null,"description":"واحدة من أوائل شركات الإنتاج السينمائي الأمريكية، أسسها في نيويورك عام 1899 كل من ستيوارت بلاكتون Stuart Blackton وألبرت سميث Albert Smith. بدأت الشركة بشراء جهاز عرض فيتاسكوب Vitascope وبعدد من الأفلام التي كان ينتجها توماس إديسون Thomas Edison، قبل أن تبدأ في إنتاج أفلام خاصة بها. ومع حلول عام 1908، كان إنتاج الشركة قد وصل إلى ثمانية أفلام قصيرة أسبوعيًّا.\nوفي عام 1911، افتتحت الشركة ستديو إنتاج في كاليفورنيا، وفي عام 1919 اندمجت مع ثلاث شركات أخرى لتقوية أوضاعها في السوق في مواجهة السينما المستقلة Independent Cinema التي كانت قد بدأت تغزو دُور العرض الأمريكية بإنتاجها. وفي عام 1925، وبعد تاريخ حافل من النجاح اشترت وارنر براذرز Warner Brothers فيتاغراف، لتنهي فصلًا من الفصول الافتتاحية المهمة في تاريخ صناعة السينما الأمريكية.","page":null,"uri":null},{"id":686522,"arabic":"فيتافون","english":"Vitaphone","french":null,"description":"واحد من أنظمة الصوت الأولى في السينما، اخترعته وطوَّرته شركة ويسترن إليكتريك Western Electric الأمريكية بالتعاون مع شركة وارنر براذرز Warner Brothers عام 1926، من خلال الشركة التي أنشأتاها تحت الاسم نفسه، فيتافون Vitaphone Company.\nكان هذا النظام يعتمد على تسجيل الصوت على أسطوانات الفونوغراف Phonograph التي يصل قطرها إلى 17 بوصة، والتي كانت تدور بسرعة 33 دورة في الثانية في تزامُن مع الصورة. وقد استُخدم النظام لأول مرة في 6 تشرين الأول/أكتوبر 1927 عند عرض فيلم مُغَنّي الجاز The Jazz Singer الذي أخرجه ألان كروسلاند Alan Crosland والذي كان يحتوي على أربع فقرات موسيقية وعدد قليل جدًّا من المَشاهد الحوارية. وفي تموز/يوليه من العام التالي استَخدمت وارنر براذرز النظام نفسه عند عرض فيلم أضواء نيويورك The Lights of New York الذي أخرجه برايان فوي Bryan Foy، والذي يُعَدّ أول فيلم سينمائي ناطق مائة في المائة.","page":null,"uri":null},{"id":686523,"arabic":"فيتاراما","english":"Vitarama","french":null,"description":"واحد من أنظمة الشاشة العريضة Widescreen system التجريبية، ابتكره فريد والار Fred Waller عام 1939. ورغم أن هذا النظام الذي كان يعتمد على أحد عشر جهاز عرض مترابطة لم يدخل حيز التنفيذ العملي، فقد كان خطوة مهمة على طريق التوصل إلى نظام سينيراما Cinerama، الذي ابتكره والار عام 1952.","page":null,"uri":null},{"id":686524,"arabic":"فيتاسكوب","english":"Vitascope","french":null,"description":"جهاز عرض سينمائي بسيط، يشكِّل واحدة من المحاولات الجادّة والمتواصلة على طريق التوصُّل إلى أجهزة العرض السينمائي كما نعرفها حاليًّا. اخترع هذا الجهاز المهندس الأمريكي توماس أرمات Thomas Armat عام 1895، بمساعَدة مهندس أمريكي آخر هو فرانسيس جنكينز Francis Jenkins.\nالمُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة يقولان في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، إن أرمات قد اخترع جهازه هذا بعد أن شاهد ودرس عددًا من أجهزة العرض السينمائي التي سبق ظهورها ومن بينها جهاز إلِكتروتاشيسكوب Electrotachyscope الذي اخترعه المهندس الألماني أوتومار أنشوتز Ottomar Anschütz عام 1893، وجهاز كينيتوسكوب Kinetoscope الذي اخترعه توماس إديسون Thomas Edison عام 1894. ووفقًا لمرسي ووهبة، فإن أرمات، وبعد أن انفصل عن معاونه، طوَّر جهاز فانتاسكوب Fantascope قبل نهاية العام نفسه، 1895، وعرضه على إديسون الذي اشترى حقوق مِلْكية النموذج المعدَّل ونَسَبه إلى نفسه، وبدأ في تصنيعه في مصانعه بعد أن أطلق عليه هذا الاسم الجديد فيتاسكوب.\nوقد استخدم إديسون جهاز فيتاسكوب لأول مرة في قاعة عرض كوستر وبيال Koster and Bial Music Hall في مدينة نيويورك، في 23 نيسان/أبريل 1896، وهو التاريخ الذي يُعَدّ يوم ميلاد صناعة السينما في الولايات المتحدة، على حد تعبير مرسي ووهبة.","page":null,"uri":null},{"id":686525,"arabic":"فيتاساوند","english":"Vitasound","french":null,"description":"نظام صوتي ابتكرته شركة وارنر براذرز Warner Brothers في الخمسينيات من القرن الماضي واستخدمته لفترة وجيزة. كان هذا النظام يعتمد على ثلاثة مكبِّرات للصوت Speakers توضع خلْف الشاشة، حيث يخلق المكبِّران الطرفيان الإحساس باتِّساع مدى الموسيقى Expansiveness، بينما مكبِّر الصوت الأوسط ينقل كلًا من الحوار والمؤثرات الصوتية.","page":null,"uri":null},{"id":686526,"arabic":"في أو","english":"VO","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Voice-over، أي الصوت المُرافِق. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686527,"arabic":"إشارة أو مشعرة لفظية","english":"Vocal cue","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Voice cue، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686528,"arabic":"ممثل الصوت","english":"Voice actor","french":null,"description":"الممثل الذي يقوم بالأداء الصوتي لشخصية من شخصيات أفلام الرسوم المتحركة Cartoons.","page":null,"uri":null},{"id":686529,"arabic":"فنان الصوت","english":"Voice artist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Voice actor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686530,"arabic":"ضيف الشرف الصوتي","english":"Voice cameo","french":null,"description":"ممثل كبير يُسنَد إليه الأداء الصوتي لدور صغير لكنه مهم دراميًّا في فيلم من أفلام الرسوم المتحركة.","page":null,"uri":null},{"id":686531,"arabic":"مدرب الأداء الصوتي","english":"Voice coach","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Voice director، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686532,"arabic":"إشارة أو مشعرة صوتية","english":"Voice cue","french":null,"description":"كلمة ينطقها، أو صوت يصدره، أحد مساعدي المُخرج أو مَن يكلفه المُخرج بذلك:\n• لتنبيه الممثل ولفْت نظره إلى أن دوره في التكلم أو الدخول من أحد أبواب المَنظر أو الديكور قد حان.\n• لتنبيه واحد أو أكثر من الفنيين إلى التهيؤ لتنفيذ تكليف معيَّن قبل أو فور أو أثناء دوَران الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686533,"arabic":"مراقب الأداء الصوتي","english":"Voice director","french":null,"description":"الشخص الذي يتوَلّى تدريب الممثلين على النُطق الصحيح والأداء السليم لجُمَل الحوار الخاصة بكل منهم، خاصة إذا كان الحوار مكتوبًا بلَكْنة أو لَهْجة محلية غير مألوفة بالنسبة إلى الممثل، وهو الذي يشرف على سلسلة التجارب أو البروفات التي يجرونها، حتى يصبح كل منهم جاهزًا لتصوير مشهده.","page":null,"uri":null},{"id":686534,"arabic":"صوت الله","english":"Voice of God","french":null,"description":"مُصطلَح دارج يُقصد به الإشادة بصوت المعلِّق الذي يتميَّز بالعمق، كما يُقصد به الصوت الذي تم تحسينه بشكل رقمي Digitally enhanced.","page":null,"uri":null},{"id":686535,"arabic":"صوت مرافق","english":"Voice-over","french":null,"description":"صوت نستمع إليه متناغمًا أو متناسبًا مع مشهد ما، لكنه غير مرتبط تزامُنيا Synchronically بأيّ من الشخصيات التي تتحدث خلال المشهد، حيث يمكن أن يكون ذلك الصوت المُرافِق أو المُصاحِب:\n• صوت معلِّق Commentator في فيلم وثائقي Documentary Film.\n• راوية موضوعي Objective narrator في فيلم روائي Fiction Film يقفز بنا عبر الزمن، أو يحضِّرنا لحدث قادم، أو يعلِّق على حدث وقع بالفعل.\n• صوت إحدى شخصيات الفيلم وهي تروي أو تعلق على أحداث مشهد تظهر فيه.\n• صوت مسموع لأفكار شخصية ظاهرة على الشاشة.\n• صوت شخصية من شخصيات الفيلم، نستمع إليه من خلال خيال شخصية أخرى نراها على الشاشة، وذلك عندما تقرأ الشخصية التي نراها خطابًا مرسَلًا إليها من الشخصية الأولى، بينما نستمع نحن إلى نَصّ الخطاب بصوت كاتِبه.\n• صوت شخصية أو حوار بين أكثر من شخصية، يدور داخل بناية معيَّنة، بينما نرى على الشاشة لقطة عامة للبناية من الخارج.\n• صوت شخصية أو حوار بين شخصيتَين أو أكثر، يستمر من مشهد كنا نراهم ونستمع إليهم فيه بشكل تزامُني إلى مشهد آخر يعقب المشهد الأول.\n• صوت شخصية أو حوار بين شخصيتَين أو أكثر، يبدأ قبل بداية مشهد ما، ثم يستكمل الحوار بحيث نرى هذه الشخصيات ونستمع إليها بشكل تزامُني في مشهد آخر يعقب المشهد الأول.\nوهنا يجب أن نفرِّق بين مُصطلَح الصوت المُصاحِب أو المُرافِق، ومُصطلَح صوت من خارج الشاشة Off-screen voice. فالصوت المقصود في المُصطلَح الثاني هو لشخصية من شخصيات الفيلم موجودة في إطار المشهد، وتتحدث إلى الشخصيات أو الشخصية الموجودة على الشاشة في اللحظة ذاتها التي نستمع فيها إلى صوتها، ولو تحركت الكاميرا حركة يسيرة إلى اليمين أو إلى اليسار، أو لو تراجعت إلى الوراء قليلًا، فإننا سوف نرى هذه الشخصية، صاحبة الصوت القادم من خارج الشاشة وهي تُواصل حديثها.","page":null,"uri":null},{"id":686536,"arabic":"فنان الصوت المرافق","english":"Voice-over artist","french":null,"description":"الفنان الذي يتم اختياره لأداء الصوت المُرافِق في فيلم روائي أو في فيلم وثائقي، كما يُطلَق الاسم نفسه على الفنان الذي يقوم بقراءة التعليق سواء في الأفلام أو في الإعلانات التجارية.","page":null,"uri":null},{"id":686537,"arabic":"خبير الأداء الصوتي","english":"Voice specialist","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Voice director، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686538,"arabic":"اختبار الصوت","english":"Voice test","french":null,"description":"جلسة أداء تجريبي مسجَّلة Recorded audition تهدف إلى اكتشاف مدى ملاءمة أو صلاحية صوت المؤدي أو المعلِّق للوفاء بمتطلبات الدور الذي سوف يُسنَد إليه في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686539,"arabic":"مدرب الأداء الصوتي","english":"Voice trainer","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Voice director، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686540,"arabic":"حجم","english":"Volume","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• في عالم الطباعة، تعني كلمة Volume كتاب أو أحد أجزاء كتاب متعدِّد الأجزاء.\n• في عالم الكمبيوتر، تعني كلمة Volume أحد وسائل تخزين البيانات، شريط أو قرص.\n• في مجال الصوتيات، تعني كلمة Volume حجْم الصوت أو جَهارة الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":686541,"arabic":"ضاغط الجهارة","english":"Volume compressor","french":null,"description":"جهاز إلكتروني يُستخدم لضغط حجْم ومجال الإشارة الصوتية أثناء عملية التسجيل أو أثناء عملية إعادة التسجيل Rerecording. هذا الضاغط أو المُكثِّف يعمل كمطوِّق Limiter يتوَلّى حذف واستبعاد المناطق التي تتميَّز بجَهارة Volume عالية جدًّا، كما يمكنه أن يقوم بحذف الأصوات المنخفضة جدًّا، أو حذف نطاق صوتي كامل يقع بين قراءتَين محدَّدتين.","page":null,"uri":null},{"id":686542,"arabic":"ضابط الجهارة","english":"Volume control","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُوهِن لوح المزج الصوتي Mixing console fader الذي يتحكَّم في زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن كل مَسار من مَسارات الصوت لتتم عملية المزج في تناغُم يحقق الأثر الدرامي المطلوب.\n• مُوهِن جهاز العرض السينمائي Projector sound fader الذي يتيح لعامل العرض التحكُّم في زيادة أو تقليل الإشارة الصادرة عن مَسارات الصوت حتى يصل إلى الدرجة التي توفر للمُشاهد مشاهَدة مريحة.","page":null,"uri":null},{"id":686543,"arabic":"مؤشر ضابط الجهارة","english":"Volume indicator meter","french":null,"description":"المقياس المتدرِّج الذي يتحرك عليه مؤشر الجَهارة مرتفعًا أعلى ومنخفضًا أسفل نقطة معيَّنة هي نقطة التوازُن الصوتي.","page":null,"uri":null},{"id":686544,"arabic":"مقياس الجهارة","english":"Volume meter","french":null,"description":"الأداة المدمَجة في جهاز تسجيل الصوت أو جهاز الاستماع إلى الصوت التي تُظهر سعة الصوت، مقدَّرًا بالديسبِل Decibel، مرتفعًا أعلى ومنخفضًا أسفل نقطة معيَّنة هي نقطة التوازُن الصوتي. يكتسب هذا المقياس أهمية أكبر في حالة التسجيل، وذلك من منطلق أنه الوسيلة الوحيدة لضمان أن الصوت لن ينخفض إلى درجة يصعب معها سماعه، ولن يرتفع إلى درجة تُصيبه بالتشوُّه والتشوُّش Distortion.","page":null,"uri":null},{"id":686545,"arabic":"نطاق جهارة الصوت","english":"Volume range","french":null,"description":"المنطقة التي تقع بين أقل حجْم صوت مسموع، وأكبر حجْم صوت مسموع، يمكن لجهاز تسجيل أن يسجلها بوضوح.","page":null,"uri":null},{"id":686546,"arabic":"مقياس وحدات الجهارة","english":"Volume units meter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Volume meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686547,"arabic":"أسلوب فوركابيتش","english":"Vorkapich","french":null,"description":"مُصطلَح ينتمي إلى عالم السينما الروائية التقليدية Classic narrative cinema، ويُقصد به سياق يتكوَّن من عدّة لقطات قصيرة Short shots أو عدّة تقنيات مثل المزج التراكُبي الكامل Superimposition والقَطْع القافز Jump cut والمزج Dissolve والمسح Wipe من أجْل خلْق مؤثر يلخِّص أو يكثِّف تجربة معيَّنة أو نقْلة زمانية أو مكانية.\nووفقًا لما يقوله ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، فإن هذا السياق يستمد اسمه من اسم خبير المؤثرات الخاصة الشهير سلافكو فوركابيتش Slavko Vorkapich الذي تَخصَّص في تصميم وتنفيذ تلك المَشاهد في عصر سيادة نظام الستديو Studio System. ويضرب الكتّاب الثلاثة المثل بالسياق الذي يختزل الجولة الأوبرالية الطويلة التي قامت بها سوزان ألِكساندر Susan Alexander في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":686548,"arabic":"تلصص شهواني","english":"Voyeurism","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في مجال علم النفس المَرَضي، ويُقصد به المتعة الجنسية المَرَضية أو الإشباع الجنسي الذي يحصل عليه الفرد من خلال التَلَصُّص على الناس أثناء انغماسهم في سلوكيات أو تصرفات حميمية Intimate مثل تغيير الملابس أو ممارسة الجنس أو غير ذلك من الممارسات التي تتَّسم بالخصوصية المطلقة. أما المفهوم اللغوي العام للمُصطلَح، فهو إدمان أو اعتياد التجسُّس على الآخرين ومراقبتهم دون عِلمهم بالطبع، من غير أن يتضمَّن ذلك السلوك، بالضرورة، اهتمامات أو دوافع جنسية.\nبعض المُنظِّرين يرون أن السينما تمثل نوعًا خاصًا من التَلَصُّص، حيث يجلس المشاهدون في مكان مظلم، ليشاهدوا التفاصيل الحميمية لحياة مجموعة من البشر وهي تتكشف أمام أعينهم. بينما يذهب آخرون، كما تقول جوديث ماين Judith Mayne في كتابها السينما والمشاهَدة Cinema and Spectatorship الذي صدر عام 1993، إلى ما هو أبعد من ذلك، خاصة أولئك الذين يرتكزون على معطيات نظرية التحليل النفسي Psychoanalytic Theory لإثبات أن مشاهَدة الأفلام تنطوي ضمنًا على عملية تَلَصُّص ذُكورية معقَّدة، حيث يستطيع المُشاهد الذَكَر أن يُبطِل مفاعيل خوفه من التهديد Threat الذي تمثله الأُنثى من خلال التحكُّم فيها عن طريق النظرة المحدِّقة أو المتفرِّسة أو البَحْلَقة Gaze! وهو موقف يرفضه نقّاد آخرون مؤكدين أن للمُشاهِدة الأُنثى أيضًا نصيب من تلك الممارسات التَلَصُّصية، بل ونصيب مما يُعرف بالمتعة البصرية Visual pleasure.\nوبغضّ النظر عن علاقتها بالدراسات المتعلقة بنظريات المُشاهَدة، فإن فكرة التَلَصُّص نفسها جذبت انتباه عدد من السينمائيين فاتخذوا منها موضوعًا لعدد من الأفلام الجادّة والخفيفة على حد سواء. من تلك الأفلام، النافذة الخلفية Rear Window وسايكو Psycho اللذان أخرجهما ألفرد هيتشكوك Alfred Hitchcock عام 1954 وعام 1960 على التوالي، وفيلم توم المختلِس للنظر Peeping Tom الذي أخرجه مايكل باوِل Michael Powell عام 1960، والذي يمثل استكشافًا شديد الصراحة والوضوح للعلاقة بين التَلَصُّص والسينما.","page":null,"uri":null},{"id":686549,"arabic":"في آر","english":"VR","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Virtual reality، أي الواقع الافتراضي. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686550,"arabic":"في تي آر","english":"VTR","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Videotape recorder، أي مسجِّل شريط فيديو. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686551,"arabic":"مؤشر الجهارة","english":"VU indicator","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Volume indicator meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686552,"arabic":"مقياس الجهارة","english":"VU meter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Volume meter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686553,"arabic":"دبليو إيه","english":"WA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Wide-angle lens، أي عدسة منفرجة الزاوية. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686554,"arabic":"مؤثر دواليب أو عجلات العربة","english":"Wagon-wheel effect","french":null,"description":"خداع بصري يوحي للمُشاهد بأن دولاب العربة يدور إلى الوراء وكأن العربة ترجع إلى الخلْف بسرعتها الكبيرة. يرجع ذلك التأثير إلى وجود أشعة الدولاب، وهي القضبان الممتدة من مركز العجلة إلى طرفها، في وضع ارتدادي Regressive بسيط في كل مرة يكون فيها غالق الكاميرا مفتوحًا، بينما تضيع حركتها إلى الأمام حيث تقع بينما يكون الغالق مغلقًا.","page":null,"uri":null},{"id":686555,"arabic":"بيان والدورف","english":"Waldorf statement","french":null,"description":"في عام 1947، وفي مواجهة ما أسمته قوى اليمين الأمريكي بالمدّ الشيوعي داخل الولايات المتحدة، شكّل مجلس النواب الأمريكي لجنة أطلق عليها لجنة مجلس النواب المعنية بالأنشطة المعادية لأمريكا House Committee on Un-American Activities، وأسند المجلس رئاستها إلى أحد رموز أو صقور اليمين الأمريكي وقتها وهو بارنل توماس Parnell Thomas النائب الجمهوري عن ولاية نيو جيرسي.\nبدأت اللجنة عملها انطلاقًا من فرضية آمَن بها أعضاؤها إيمانًا مطلقًا، مؤدّاها أن الشيوعيين قد نجحوا في اختراق صناعة السينما الأمريكية في هوليوود حتى أنهم أصبحوا يسيطرون سيطرة كاملة على نقابة كتّاب السيناريو Screen Writers Guild، وأن عددًا من الأفلام التي تُنتَج في الولايات المتحدة يتضمَّن دعاية سياسية Propaganda تصبّ في صالح الاتحاد السوفييتي.\nفي البداية، أثار تشكيل اللجنة وفرضيّاتها غضبًا عارمًا في أوساط السينمائيين الأمريكيين، فسارعوا إلى تشكيل لجنة مضادة للدفاع عن حقوقهم وأطلقوا عليها اللجنة المعنية بالتعديل الأول Committee for the First Amendment، في إشارة إلى أول تعديل أُجري على الدستور الأمريكي بغرض حماية حرية الفكر والرأي. ولكن قبل أن تنجح لجنة السينمائيين في جهودها، حدث تغيُّر حادّ في مَوازين قوى الصراع بين اللجنتَين، فقد تطوّع عدد من السينمائيين، من بينهم أعضاء في لجنة الحريات تلك، بالشهادة ضد عدد كبير من زملائهم، وبتأكيد صحة التُهَم الموجّهة إليهم، وإعلان تأييدهم لأنشطة لجنة مجلس النواب، وهو الموقف الذي قابله عَشرة كتّاب ومُخرجين بإعلان رفضهم المثول أمام اللجنة، لا بوَصْفهم متَّهمين ولا حتى بوَصْفهم شهودًا مع أو ضد آخرين، متمسِّكين بما كفله لهم الدستور الأمريكي وتعديلاته من حقوق فيما يتعلق بحرية الرأي والقول والاعتقاد، وهو الأمر الذي دفع إلى اتِّهامهم رسميًّا بارتكاب جريمة ازدراء الكونغرس Contempt of Congress. وقد حفظ تاريخ السينما أسماء هؤلاء العشرة في قائمة تُعرف بقائمة عَشرة هوليوود Hollywood Ten، وتضم:\n• ألفاه بيسّي Alvah Bessie، كاتب سيناريو.\n• هربرت بيبرمان Herbert Biberman، كاتب سيناريو ومُخرج.\n• ليستر كول Lester Cole، كاتب سيناريو.\n• إدوارد دميتريك Edward Dmytryk، مُخرج.\n• رينغ لاردن دجونيور Ring Larden Jr.، كاتب سيناريو.\n• جون هاورد لوسون John Howard Lawson، كاتب سيناريو.\n• ألبرت مالتز Albert Maltz، كاتب سيناريو.\n• صمويل أورنيتز Samuel Ornitz، كاتب سيناريو.\n• أدريان سكوت Adrian Scott، منتِج وكاتب سيناريو.\n• دالتون ترومبو Dalton Trumbo، كاتب سيناريو.\nوفي 3 كانون الأول/ديسمبر 1947، بلغ الصراع بين التيارَين ذروة درامية مدوّية، فبعد يومَين من الاجتماعات المتواصلة في فندق والدورف أستوريا Waldorf-Astoria Hotel في نيويورك، أصدر خمسون من رموز هوليوود الكبيرة والمهمة، من بينهم أعضاء اتحاد منتِجي السينما Association of Motion Picture Producers، ما عُرف ببيان والدورف Waldorf Statement الذي أدانوا فيه السينمائيين العشرة الذين رفضوا المثول أمام اللجنة وقرروا منعهم من العمل في صناعة السينما الأمريكية. كما أعلن المجتمعون في بيانهم أنهم قد نذروا أنفسهم لتطهير صناعة السينما الأمريكية والقضاء على مَن وصفوهم بالمُخرِّبين.\nومنذ لحظة إعلان هذا البيان، ازداد تشدُّد اليمين الأمريكي في التعامل مع هذه القضية، فأصبح الإدراج في ما عُرف وقتها بقائمة هوليوود السوداء Hollywood Black List، ومن ثم الحرمان من ممارسة المهنة، المصير المحتوم لكل مَن يُبدي نوعًا من الامتعاض أو عدم الرضا أثناء الشهادة أمام اللجنة، ولكل مَن تتّهمه منظمة يمينية بالانتماء إلى أو التعاطف مع الاشتراكيين أو الشيوعيين.\nوقد واصلت اللجنة عملها حتى عام 1954، وأعادت خلال هذه السنوات استجواب العاملين في هوليوود أكثر من مرة، حتى أن مَراجع تاريخ صناعة السينما تَذكر أن عدد أعضاء القائمة السوداء قد تجاوز 300 سينمائي.","page":null,"uri":null},{"id":686556,"arabic":"ابتعاد","english":"Walk-away","french":null,"description":"تغيير في حجْم اللقطة من لقطة متوسطة Medium shot مثلًا إلى لقطة بعيدة أو طويلة Long shot، عن طريق تحرك موضوع اللقطة مبتعدًا عن الكاميرا، بينما تظل الكاميرا ثابتة في مكانها. وفي هذه الحالة، يجب أن يقوم المصوِّر بتعديل البُعد البؤري Focal length للعدسة باستمرار حتى يظل موضوع اللقطة في حالة وضوح كامل مهما تغيَّرت المسافة بينه وبين الكاميرا، إلّا إذا كان المُخرج يريد تذويب هذا الوضوح كلما أوغل الموضوع في اتجاه العمق.","page":null,"uri":null},{"id":686557,"arabic":"اقتراب","english":"Walk-in","french":null,"description":"تغيير في حجْم اللقطة من لقطة بعيدة أو طويلة Long shot إلى لقطة متوسطة Medium shot مثلًا، عن طريق تحرك موضوع اللقطة مقتربًا من الكاميرا، بينما تظل الكاميرا ثابتة في مكانها. وفي هذه الحالة، يجب أن يقوم المصوِّر بتعديل البُعد البؤري Focal length للعدسة باستمرار حتى يظل موضوع اللقطة في حالة وضوح كامل مهما تغيَّرت المسافة بينه وبين الكاميرا، إلّا إذا كان المُخرج يريد تذويب هذا الوضوح كلما اقترب الموضوع من الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686558,"arabic":"عابر","english":"Walk-on","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• دور صغير صامت لشخص يمر أمام الكاميرا دون أن يتحدث إلى أحد أو أن يتحدث إليه أحد.\n• الممثل الذي يؤدي هذا الدور.\n• ممثل أُسند إليه دور صغير دون جلسة أداء تجريبي بعد أن وقعت عليه عين المُخرج أو أحد مساعديه قبل التصوير مباشرة.","page":null,"uri":null},{"id":686559,"arabic":"تمشية","english":"Walk through","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به بروفة الحركة التي تجري دون كاميرات، والتي يراجِع خلالها الممثلون الخطوط العامة لحركتهم داخل المشهد دون أداء الحوار الخاص بالمشهد.","page":null,"uri":null},{"id":686560,"arabic":"رغي أو همهمات","english":"Walla-walla","french":null,"description":"أصوات تتردَّد في خلفية المشهد، وهي أصوات غير واضحة إلى الحد الذي يجعل من المستحيل فهمها أو متابعتها. وعن الأصل اللغوي لذلك المُصطلَح يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، إنه في الأيام الأولى لدخول الصوت إلى الأفلام كان يتم جمْع عدد من الكومبارس أمام الميكروفون ويُطلب منهم أن يردِّدوا كلمة Walla بشكل متواصل لخلْق مؤثر أصوات الزحام المتداخلة.","page":null,"uri":null},{"id":686561,"arabic":"كتيفة أو ثليثة جدارية","english":"Wall bracket","french":null,"description":"سناد خشبي أو معدني مثلث الشكل، يُستخدم كحامل من مجموعة حوامل مماثلة توضع أسفل رفّ خشبي مسطَّح توضع فوقه كشّافات الإضاءة.","page":null,"uri":null},{"id":686562,"arabic":"لوح جداري","english":"Wall plate","french":null,"description":"لوح معدني صغير يعلَّق على الجدار، وبه موضع لتثبيت كشّاف إضاءة من الحجم الصغير.","page":null,"uri":null},{"id":686563,"arabic":"رف جداري","english":"Wall rack","french":null,"description":"رفّ صغير به مجموعة علّاقات تشبه المسامير، يوضع في متناول يد المُوَلِّف، ليعلِّق عليه بشكل مؤقت قِطَع الأشرطة التي يعمل عليها أثناء إعداد نسخة العمل.","page":null,"uri":null},{"id":686564,"arabic":"ناشرة جدارية","english":"Wallspreader","french":null,"description":"الناشرة هي معدّة ثلاثية الأرجُل تُعرف أحيانًا باسم العنكبوت Spider أو المثلث Triangle، تنتشر أذرعها الثلاث على شكل حرف T أو Y متساوي الأضلاع. تركَّب الناشرة عند نهاية كل رِجْل من أرجُل الحامل الثلاثي لتدعيمه والحيلولة دون انزلاقه. أما الناشرة الجدارية فهي معدّة مماثلة تمامًا، لكنها توضع على الحائط بدلًا من وضعها على الأرض، وذلك لتثبيت أرجُل كشّاف إضاءة من الحجم الصغير Baby.","page":null,"uri":null},{"id":686565,"arabic":"شركة والت ديزني","english":"Walt Disney Company","french":null,"description":"في عام 1919، التقى والْت ديزني Walt Disney الذي كان يخطو خطواته الأولى كمصمِّم إعلانات تعتمد على فن التحريك، مع فنان شاب آخر هو أوب آيويركس Ub Iwerks، من خلال تَزامُلهما في العمل لدى شركة كانساس سيتي للإعلانات السينمائية Kansas City Film Ad Company، حيث أنتجا معًا عشرات الإعلانات التي تميَّزت باعتمادها على أسلوب الحكايات الشعبية الخفيفة، لتكون تلك الزمالة وإعلانات ديزني وآيويركس بداية لما سوف يصبح في يوم من الأيام واحدة من كبريات الشركات الأمريكية ليس فقط في مجال الإنتاج والتوزيع السينمائي، ولكن في مجال صناعة الترفيه بشكل عام.\nفي 16 تشرين الأول/أكتوبر 1923، بدأ الصديقان العمل في هوليوود من خلال شركة ستديوهات الأخوَين ديزني للكرتون Brothers Disney Cartoon Studio، التي شارك في تأسيسها وتوَلّى إدارتها رُويْ ديزني Roy Disney شقيق والْت ديزني. وفي عام 1929، تغيَّر اسم الشركة إلى والْت ديزني المحدودة للإنتاج Walt Disney Productions, Ltd.، ثم إلى والْت ديزني للإنتاج Walt Disney Productions عام 1938.\nبدأت الشركة نشاطها فور تأسيسها عام 1923 بإنتاج السلسلة الكرتونية الشهيرة أليس في بلاد الكرتون Alice in Cartoonland التي مَزَج فيها ديزني وإويركس بين شخصية حقيقية لفتاة صغيرة وشخصيات وأماكن كرتونية، وفي عام 1927 بدأت الشركة سلسلة أخرى اسمها أوزوالد الأرنب المحظوظ Oswald the Lucky Rabbit.\nأما نقطة التحول الحقيقية في حياة الشركة فكانت عام 1928 عندما أنتجت الشركة فيلم القارب البخاري ويللي Steamboat Willie، الذي ظهرت فيه لأول مرة شخصية ميكي ماوس Mickey Mouse، كما طبقت الشركة فيه لأول مرة تقنية الصوت المتزامن مع الصورة. وبداية من هذا الفيلم بدأ ديزني في تصميم أفلامه اعتمادًا على مقاييس موسيقية محدَّدة.\nفي عام 1929، بدأت الشركة إنتاج سلسلة أفلام سيمفونيات مُضحِكة Silly Symphonies، وهي سلسلة بلغ عدد أفلامها 75 فيلمًا، أُنتجت جميعها خلال الفترة من عام 1929 وحتى عام 1939، ومثلت بعض أفلام هذه السلسلة محطات مهمة في تاريخ الشركة. من أبرز هذه الأفلام المحطات:\n• رقصة الهياكل The Skeleton Dance الذي أخرجه والْت ديزني عام 1929، وهو أول أفلام هذه السلسلة.\n• زهور وأشجار Flowers and Trees الذي أخرجه بورتون جيليت Burton Gillett عام 1932، وهو أول فيلم كرتون ملوَّن في تاريخ السينما، حيث أنتجته الشركة مستخدِمة تقنية تكنيكالور Technicolor، التي تعتمد على استخدام ثلاث نوعيات مختلفة من الفيلم الخام السالب، تتميَّز كل واحدة منها بالحساسية تجاه واحد من الألوان الأساسية الثلاثة، الأخضر والأزرق والأحمر. وقد فاز الفيلم بأوسكار أفضل فيلم كرتون قصير عن عام 1932.\n• ثلاثة خنازير صغيرة Three Little Pigs الذي أخرجه بورتون جيليت عام 1933، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• إلهة الربيع The Goddess of Spring الذي أخرجه ويلفرد جاكسون Wilfred Jackson عام 1934، وشهد أول محاولة من فناني التحريك في شركة والْت ديزني، لخلق شخصية آدمية عن طريق التحريك.\n• السلحفاة والأرنب The Tortoise and the Hare الذي أخرجه ويلفرد جاكسون عام 1934، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• ثلاث هُرَيْرات يتيمات Three Orphan Kittens الذي أخرجه دايفيد هاند David Hand عام 1935، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك.\n• ابن العم القروي The Country Cousin الذي أخرجه دايفيد هاند عام 1936، وفاز بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• الطاحونة القديمة The Old Mill الذي أخرجه ويلفرد جاكسون عام 1937، وهو أول فيلم تُستخدم في تنفيذه الكاميرا المتعدِّدة المستويات Multiplane camera الجديدة آنذاك، وقد فاز الفيلم بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\n• البطة القبيحة The Ugly Duckling الذي أخرجه جاك كاتينغ Jack Cutting عام 1939، وهو آخر أفلام سلسلة سيمفونيات مُضحِكة، وقد فاز الفيلم بأوسكار أفضل فيلم تحريك قصير.\nورغم أن شركة ديزني أصبحت منذ بداية الثلاثينيات من القرن العشرين أفضل منتِج لأفلام الكرتون في العالم، فإن جميع مؤرخي السينما تقريبًا لا يدرجونها ضمن شركات الإنتاج الكبيرة خلال الثلاثينيات والأربعينيات، وذلك لأسباب اقتصادية بحتة، لا علاقة لها بما تقدمه الشركة من فن راقٍ. أبرز هذه الأسباب:\n• صغر حجم إنتاجها رغم تَمَيُّزه الفني.\n• التوجُّه شبه الكامل نحو إنتاج الأفلام القصيرة فقط.\n• تَخَصُّصها في مجال الترفيه العائلي فقط.\n• الاعتماد على شركات أخرى لتوزيع إنتاجها.\nمع بداية الخمسينيات، بدأت الشركة في التصدي لتلك النواقص، فبدأت إنتاج سلسلة من الأفلام الروائية الطويلة مع الحفاظ على الطابع العائلي لإنتاجها، فشاهدنا أفلامًا مثل:\n• جزيرة الكنز Treasure Island الذي أخرجه بايرون هاسكين Byron Haskin عام 1950.\n• 20000 فرسخ تحت البحر 20000 Leagues Under the Sea الذي أخرجه ريتشارد فلايْشر Richard Fleischer عام 1954.\n• الأستاذ المسطول The Absent-Minded Professor الذي أخرجه روبرت ستيفِنْسن Robert Stevenson عام 1960.\n• ماري بوبينز Mary Poppins الذي أخرجه روبرت ستيفِنْسن عام 1964.\nعلى صعيد موازٍ، بدأت الشركة مع بداية الخمسينيات في إنتاج سلسلة من الأفلام الوثائقية المتميِّزة مثل الصحراء الحية The Living Desert الذي أخرجه جايمس ألغار James Algar عام 1954.\nعلى صعيد آخر، أصلحت الشركة وجهًا آخر من أوجُه القصور فيها، وخطت خطوة كبيرة على طريق التحوُّل إلى واحدة من كبريات شركات صناعة السينما في الولايات المتحدة، وبالتالي على مستوى العالم، عندما أسست عام 1954 شركة بْوينا فيستا للتوزيع Buena Vista Distribution Company، وذلك بغرض توفير عمولة التوزيع التي كانت تتقضاها الشركات الموزِّعة لإنتاجها مثل كولومبيا Columbia ويونايتد آرتِستس United Artists. أما اليوم، فقد اتسع مجال هذه الشركة حيث تتوَلّى توزيع كل ما تنتجه شركة والْت ديزني من أفلام، وبرامج تلفزيونية، وألعاب فيديو، من خلال جناحَين منفصلين:\n• بْوينا فيستا للترفيه المحلي Buena Vista Home Intertainment التي تختص بالتوزيع الداخلي.\n• بْوينا فيستا الدولية Buena Vista International التي تتوَلّى التوزيع الخارجي، والتي تم تأسيسها في بداية التسعينيات.\nوفي العام التالي، 1955، افتتحت الشركة عالمًا جديدًا من المتعة والخيال من خلال افتتاح ديزنيلاند Disneyland في أناهايم بولاية كاليفورنيا، لتتوالى بعد ذلك إنجازات الشركة وتوسُّعاتها بشكل يصعب ملاحقته أو إحصاء محطاته الرئيسية.\nوهكذا، ومع بداية القرن الحادي والعشرين، تحوَّلت شركة والْت ديزني من شركة صغيرة متخصصة في إنتاج أفلام الكرتون إلى عملاق هائل يستأثر بنحو 20 في المائة من إيرادات صناعة السينما في الولايات المتحدة كل عام، بالإضافة إلى إيرادات مَرافقها ومنتجاتها الأخرى، وعائدات بيع حقوق تصنيع وتسويق مُنَمْنمات أو مُصَغَّرات لشخصياتها الكرتونية، وهي أمور وصلت بإيرادات الشركة إلى أكثر من 38 مليار دولار سنويًّا وفقًا لأرقام عام 2010.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة الموقع الدولي للشركة على الإنترنت، حيث إنه الأكثر شمولية بين مواقعها المتعدِّدة: www.disneyinternational.com","page":null,"uri":null},{"id":686566,"arabic":"حقيبة الحرب","english":"War bag","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ما يُعرف على نطاق أوسع بحقيبة البديل المُخاطِر، وهي حقيبة خاصة تضم مجموعة من الأدوات التي يحتاج إليها البديل المُخاطِر في أداء عمله، خاصة تلك التي توفر له قدْرًا من الأمان والسلامة، ومن بينها الملابس المبطَّنة بشكل خاص يضمن وقايتَه من الحريق، أو يعِينه على تحمُّل مَشاهد السَحْل.","page":null,"uri":null},{"id":686567,"arabic":"شارع واردور","english":"Wardour Street","french":null,"description":"مركز صناعة السينما في بريطانيا، وهو أحد شوارع حي سوهو Soho في لندن، حيث يقع بين طريق شافتسبوري Shaftesbury Avenue وشارع أوكسفورد Oxford Street. وتعادل أهمية شارع واردور في تاريخ السينما البريطانية أهمية ضاحية هوليوود في تاريخ السينما، فكما تُستخدم كلمة هوليوود للإشارة إلى السينما الأمريكية عمومًا، فإن بعض المَراجع عندما تقول واردور ستريت إنما تقصد السينما البريطانية التجارية بشكل عام.","page":null,"uri":null},{"id":686568,"arabic":"مخزن الملابس أو خزانة الملابس","english":"Wardrobe","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مخزن الملابس الذي يتبع ستديو التصوير السينمائي، والذي يخصَّص لحفْظ وصيانة الملابس الخاصة بالعاملين في فيلم سينمائي ما.\n• خِزانة الملابس، أي مجموعة الملابس والحلي والأكسسوارات التي يستخدمها ممثل ما في فيلم معيَّن.","page":null,"uri":null},{"id":686569,"arabic":"بدل ملابس","english":"Wardrobe allowance","french":null,"description":"مبلغ مالي معيَّن تُحتِّم القوانين النقابية المنظِّمة لصناعة السينما الأمريكية على شركات الإنتاج أن تدفعه إلى الممثل إذا كان سوف يَستخدم ملابسه الخاصة أثناء تصوير الفيلم، ويتم تحديد هذا المبلغ بناء على نوعية وكمية الملابس التي سوف يستخدمها، وما إذا كانت أحداث الفيلم تتطلب إتلاف بعض هذه الملابس.","page":null,"uri":null},{"id":686570,"arabic":"مساعد ملابس","english":"Wardrobe assistant","french":null,"description":"أحد العاملين في مخزن الملابس التابع للستديو، وهو غير المساعد الشخصي للممثل المعروف باسم اللبّيس والذي يساعد الممثل في ارتداء وتغيير وترتيب ثيابه الشخصية.","page":null,"uri":null},{"id":686571,"arabic":"صندوق الملابس","english":"Wardrobe box","french":null,"description":"صندوق كبير الحجم، ذو عجلات، يُستخدم لنقْل الملابس الخاصة بالفيلم من مخزن الملابس الملحق بالستديو إلى موقع التصوير الخارجي، كما يُستخدم لترتيب وتخزين الملابس في نهاية كل يوم من أيام التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":686572,"arabic":"دعوة لتجربة الملابس","english":"Wardrobe call","french":null,"description":"دعوة مكتوبة أو تليفونية، تحدِّد للممثل الموعد والمكان الذي يتحتم عليه أن يتواجد خلالهما لإجراء تجربة على الملابس التي سوف يرتديها في الفيلم، وذلك قبل بدء تصوير الفيلم بفترة كافية.","page":null,"uri":null},{"id":686573,"arabic":"إدارة الملابس","english":"Wardrobe department","french":null,"description":"إدارة خاصة بالستديو السينمائي يكون أفرادها مسؤولين عن صناعة وترتيب وصيانة وتخزين ما يمتلكه الستديو من ثياب.","page":null,"uri":null},{"id":686574,"arabic":"تجربة الملابس","english":"Wardrobe fitting","french":null,"description":"قبل موعد بدء التصوير بفترة كافية، يُجري الممثلون والممثلات تجربة أو بروفة على الملابس التي سوف يستعملونها أثناء التصوير للتأكد من صلاحيتها ومن أن قياساتها صحيحة، وذلك حتى تتمكن إدارة الملابس Wardrobe department من إجراء التعديلات اللازمة على تلك الملابس قبل بداية التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686575,"arabic":"مسؤول الملابس","english":"Wardrobe master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wardrobe supervisor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686576,"arabic":"مسؤولة الملابس","english":"Wardrobe mistress","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wardrobe supervisor، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686577,"arabic":"مسؤول الملابس","english":"Wardrobe supervisor","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن توفير الملابس والأكسسوارات اللازمة للفيلم قبل بدء التصوير بفترة كافية، أما بعد بدء التصوير فإن هذا الشخص يكون مسؤولًا عن صيانة تلك الملابس والأكسسوارات وترتيبها وتخزينها في نهاية كل يوم من أيام التصوير. في معظم الأحوال، يتوَلّى تلك المهمة رجل وامرأة، بحيث يتعامل الرجل مع الممثلين وتتعامل المرأة مع الممثلات، حيث إن طبيعة عمل مسؤول الملابس تتضمَّن مساعَدة ممثلي وممثلات الأدوار الثانوية على انتقاء الملابس المناسبة لما يؤدونه من أدوار.","page":null,"uri":null},{"id":686578,"arabic":"اختبار الملابس","english":"Wardrobe test","french":null,"description":"جلسة حية أو مسجَّلة بالفيديو يقوم خلالها الممثل أو الممثلة بتجربة الملابس التي سوف يستعملها أثناء التصوير لمُعاينة كيف تبدو عليه، وإلى أيّ مدى تتطابق مع شخصيته الدرامية.","page":null,"uri":null},{"id":686579,"arabic":"شاحنة الملابس","english":"Wardrobe truck","french":null,"description":"شاحنة معدّة بشكل خاص، حيث تشبه خِزانة الثياب، تُستخدم لنقْل الملابس الخاصة بالفيلم من مكان تخزينها إلى مواقع التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":686580,"arabic":"أفلام الحرب","english":"War Film","french":null,"description":"أفلام الحرب، بشكل عام، هي أفلام تتخذ من الحرب موضوعًا لها، يستوي في ذلك أن تكون الحرب الحدث الرئيسي للفيلم، أو أن تكون الحرب خلفية عريضة ومحركًا فعّالًا للحدث الرئيسي.\nورغم أن المعارك الفعلية في الميدان أو الاستعدادات العسكرية والتدريبات التي تسبق المعارك هي أول ما يتبادر إلى أذهان الكثيرين عند سماع أو قراءة مُصطلَح أفلام الحرب، فالمُصطلَح يتسع ليشمل عددًا كبيرًا ومتنوِّعًا من الأفلام، من بينها:\n• أفلام تدور حول قصص أسرى الحرب خاصة محاولاتهم المتكررة للهروب من الأسْر.\n• أفلام تدور حول عمليات المقاومة السرية التي يخوضها مقاومون من البلد الواقع تحت احتلال عسكري.\n• أفلام تدور حول عمليات التجسس وعمليات مكافحة التجسس داخل وخارج البلد الذي تدور المعارك على أرضه.\n• الأفلام التي تتخذ من حرب ما عنصرًا فعّالًا ومؤثرًا في حياة شخصياتها بالرغم من عدم اشتراكهم مباشرة في تلك الحرب.\nوعند النظر إلى أفلام الحروب من منظور الموقف الشخصي لصانع الفيلم من الحرب بشكل عام، أو من الحرب التي يتخذها موضوعًا لفيلمه، فإننا نجد أنفسنا أمام عدّة أنواع، لا يتفوَّق أحدها على الآخر إلّا بمقدار تفوُّق صانعيه على غيرهم، وبمقدار إيمانهم بالرسالة التي يطرحونها، يستوي في ذلك أن يكون الفيلم روائيًّا أو وثائقيًّا Documentary. من هذه الأنواع:\n• أفلام حيادية تقدم عملًا روائيًّا يسجل وقائع وخلفيات حرب معيّنة اعتمادًا على ما استقر عليه رأي فريق كبير من المؤرخين لهذه الحرب.\n• أفلام دعائية Propagandistic بطبيعتها، حيث تهدف إلى شَرْعَنة الحرب، وحشْد الدعم الجماهيري لها، وغالبًا ما يتم ذلك عن طريق إظهار بطولات جيش الوطن وشرور وجرائم جيش الأعداء.\n• أفلام معادية للحرب Anti-war Film تؤكد أن الحرب جحيم وشر مطلَق، وأنه من المستحيل أن تسفر عن منتصر حقيقي بالنظر إلى الأثمان الباهظة التي يدفعها الطرفان والعواقب الوخيمة التي تترتب عليها.\n• أفلام تتهرب من مواجهة الواقع Escapist، فتستخدم الحرب كوعاء أو غلاف خارجي لمغامرة أو عمل بطولي ما، وهو ما يتم غالبًا دون الإشارة إلى الحرب نفسها ولا إلى إطارها السياسي والتاريخي.\n• أفلام تتخذ من الحرب غلافًا ووعاء تقدم من خلاله فيلمًا كوميديًّا أو فيلمًا ساخرًا.\nتاريخيًّا، اهتمت السينما بأفلام الحرب منذ الأيام الأولى من عمرها، من عمر السينما بالطبع، حيث كانت شركات الإنتاج الأولى تخطط وتنفذ وتصور معارك وهمية لأفلامها في حقول نيوجيرسي أو فوق مرتفعات نيويورك. وفي هذا المجال يعتبر كثر من مؤرخي السينما أن فيلم المعركة The Battle، وهو فيلم يتكوَّن من بَكرة واحدة One-reeler film، أخرجه المُخرج الأمريكي دايفيد وارك غريفيث David Wark Griffith عام 1911 هو أول فيلم من أفلام الحرب في تاريخ السينما حول العالم، ففي هذا الفيلم الذي لا يتجاوز طوله 19 دقيقة بسرعة 16 إطارًا في الثانية، قدَّم غريفيث مَشاهد رائعةَ الإعداد، تصور بعض المعارك الدامية التي دارت خلال الحرب الأهلية الأمريكية.\nبعد ذلك، تتابعت أفلام الحروب، ففي فترات بدء نذر الحرب وفي الوقت الذي تدور فيه رحاها، تتراجع أصوات مُعارضي الحروب، وترتفع الحناجر بصرخات الوطنية، فتكثر الأفلام الدعائية. أما في السنوات التي تعقب انتهاء حرب ما، وقبل ظهور بوادر أخرى، فتكثر الأفلام المعادية للحرب، وكلما تباعدت المسافة بين الحرب والفيلم الذي يتخذ منها موضوعًا رئيسيًّا، ازدادت رؤية صانع الفيلم وضوحًا وكان فيلمه أكثر ميلًا إلى المنهج التحليلي.\nوفي هذا المجال، يشير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، إلى أن الأفلام المعادية للحرب تواجه مشكلة جمالية Aesthetic proplem لا مفر منها، إذ تمتد في عمق تاريخ السينما حتى فيلم التعصب Intolerance الذي أخرجه دايفيد وارك غريفيث في عام 1916. فذلك الفيلم الذي أريدَ منه أن يكون فيلمًا مُحِبًّا للسلام داعيًا إلى التحلّي بالتسامح تجاه الآخر، يحتوي على مَشاهد بالغة العنف والقسوة لجنود يُقتلون وتُمَزَّق أوصالهم وتتطاير أشلاؤهم، وهو الأمر الذي يرسم صورة شديدة الواقعية للحرب، ولكنه في الوقت نفسه، وبشكل لا مفر منه، يشكل صورة من صور الإثارة السينمائية.\nربما لهذا يحاول صانعو الأفلام المعادية للحرب أن يحققوا نوعًا من التوازُن الفيلمي من خلال التوسع في الحوار المُعادي للحرب الذي يجري على لسان الشخصيات، والمرور بسرعة على مَشاهد المعارك التي تحتوي على الانفجارات والتي تقدَّم من خلال تقطيع سريع Rapid editing، وكثير من الحركة.","page":null,"uri":null},{"id":686581,"arabic":"صورة دافئة","english":"Warm image","french":null,"description":"صورة تغلب عليها درجات اللون الأحمر أو الأصفر، وذلك في مواجهة الصورة الباردة Cool image التي تغلب عليها درجات الأزرق.","page":null,"uri":null},{"id":686582,"arabic":"شركة وارنر براذرز","english":"Warner Brothers","french":null,"description":"واحدة من أوائل شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة في الولايات المتحدة، أسسها عام 1923 الأشقاء البولنديون الأربعة هاري Harry وألبرت Albert وسام Sam وجاك Jack، الذين كانوا قد هاجروا إلى كندا أولًا قبل أن يستقروا في الولايات المتحدة، حيث تخلّوا عن اسم عائلتهم البولندي فونسكولاسّر Wonskolaser، واستبدلوا أسماءهم البولندية بأسماء أخرى، ثم استهلوا حياتهم العملية بإنشاء شركة صغيرة لتوزيع الأفلام عام 1904.\nفي عام 1925، اشترت شركة وارنر براذرز شركة فيتاغراف Vitagraph التي كانت قد أسسها في نيويورك عام 1899 ستيوارت بلاكتون Stuart Blackton وألبرت سميث Albert Smith.\nفي عام 1926، اخترعت الشركة واحدًا من أوائل أنظمة الصوت في السينما، وهو نظام فيتافون Vitaphone، الذي طورته بالتعاون مع شركة وِسترن إليكتريك Western Electric، واستُخدم لأول مرة في 6 تشرين الأول/أكتوبر 1927 عند عرض فيلم مُغَنّي الجاز The Jazz Singer الذي أخرجه ألان كروسلاند Alan Crosland والذي كان يحتوي على أربع فقرات موسيقية وعدد قليل جدًّا من المَشاهد الحوارية. وفي تموز/يوليه من العام التالي، استَخدمت شركة وارنر النظام نفسه عند عرض فيلم أضواء نيويورك The Lights of New York الذي أخرجه براين فوي Bryan Foy، والذي يُعَدّ أول فيلم سينمائي ناطق مائة في المائة.\nخلال الثلاثينيات من القرن العشرين، أنتجت شركة وارنر مجموعة من الأفلام التي بدت شديدة القرب من ملامح سنوات الكساد التي سادت البلاد وقتها، فقد كانت هذه الأفلام محكومة بالسياسة المالية الحازمة للشركة وبميزانيات متواضعة لا يمكن تجاوُزها، لذلك تميَّزت جميعها بطول لا يتجاوز 90 دقيقة، وبمناظر بسيطة وإضاءة مسطّحة، وكانت تفتقد ما تميَّزت به مثلًا أفلام شركة مترو غولدوين ماير MGM من وهج وبريق وبذخ، إلّا أنها لقيت نجاحًا فنيًّا وجماهيريًّا ملحوظَين، لأن ما تميَّزت به من آنية وصدق جعلها أكثر تعبيرًا عما يتصف به صانعوها من وعي اجتماعي وإدراك حقيقي لظروف مجتمعهم.\nفي نهاية الأربعينيات وأوائل الخمسينيات، تعرضت وارنر براذرز، كما تعرض غيرها من شركات الإنتاج السينمائي الكبرى، لصدمة قرار باراماونت Paramount Decision الذي أجبر شركات الإنتاج والتوزيع السينمائي على التخلّي عن مِلْكية دُور العرض التي تمتلكها، لتصبح عملية الإنتاج والتوزيع منفصلة تمامًا عن عملية العرض. كذلك تعرضت الشركة، كما تعرّض غيرها، لمنافسة شرسة من وافد جديد وخطير هو التلفزيون، إلّا أنها واجهت تلك الظروف الصعبة وانتصرت عليها بإنتاج مجموعة رائعة من الأفلام مثل:\n• مَولِد نجمة A Star is Born الذي أخرجه جورج كوكور George Cukor عام 1954.\n• ثائر بلا قضية Rebel Without a Cause الذي أخرجه نيكولاس راي Nicholas Ray عام 1955.\nوخلال الستينيات أنتجت الشركة مجموعة رائعة من الأفلام الموسيقية مثل:\n• رجل الموسيقى The Music Man الذي أخرجه مورتون دا كوستا Morton da Costa عام 1962.\n• سيدتي الجميلة My Fair Lady الذي أخرجه جورج كوكور عام 1964.\n• كاميلوت Camelot الذي أخرجه جوشوا لوغان Joshua Logan عام 1967.\nومنذ عام 1967، دخلت الشركة في سلسلة من الاندماجات انتهت بها إلى أن أصبحت منذ عام 1990 جزءًا من الكيان العملاق لشركة تايم Time، ليحمل الكيان الجديد اسم تايم وارنر إنكوربورايتد Time Warner Incorporated.","page":null,"uri":null},{"id":686583,"arabic":"وارنركالور","english":"Warnercolor","french":null,"description":"نظام من أنظمة السينما الملوّنة ابتكرته شركة وارنر براذرز Warner Brothers اعتمادًا على الفيلم الخام الملوّن إيستمان كالور Eastman Color، مع معالجته وتظهيره في معاملها الخاصة بشكل مختلف بعض الشيء عن المعامل الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686584,"arabic":"جرس التنبيه","english":"Warning bell","french":null,"description":"جرس يُطلَق في الستديو حتى ينتبه جميع العاملين إلى أن لقطة سوف يبدأ تصويرها خلال ثوان قليلة، لذلك على الجميع الالتزام بالهدوء والصمت. بعد الانتهاء من تصوير تلك اللقطة، يُطلِق الجرس نفسه رنتَين متتاليتَين ليعرف الجميع أن التصوير قد انتهى وأنهم يستطيعون التحرك والتحدث بحرّية.","page":null,"uri":null},{"id":686585,"arabic":"ضوء تنبيهي","english":"Warning light","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wigwag light، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686586,"arabic":"طلاء","english":"Wash","french":null,"description":"سائل خاص تُطلَى به الأجزاء التي سوف تتعرض للضوء من جسد الممثل لتغطية ما به من مسام يمكن أن تلتقطها الكاميرا وتظهرها بوضوح، حتى لو كانت من الدقة بحيث تعجز العين البشرية المجرَّدة عن رؤيتها.","page":null,"uri":null},{"id":686587,"arabic":"غسيل أو تشطيف","english":"Washing","french":null,"description":"سلسلة من العمليات القصيرة والسريعة، تتخلل مراحل تظهير الفيلم السينمائي، ويتم خلالها تعريض الفيلم أثناء حركته منتقلًا من مرحلة إلى أخرى، لحمّام مائي، لإزالة آثار المحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة المنتهية، قبل التعرُّض للمحلول الكيميائي الخاص بالمرحلة النهائية. كما تتكرر العملية نفسها بعد انتهاء كافة مراحل التحميض والطبع.","page":null,"uri":null},{"id":686588,"arabic":"تبييض","english":"Washout","french":null,"description":"أسلوب من أساليب الانتقال من مشهد إلى آخر، حيث يبدأ المشهد الأول في فقْد ألوانه، لتتحوَّل نهايته إلى لقطة من لون واحد قبل أن يبدأ المشهد التالي له.","page":null,"uri":null},{"id":686589,"arabic":"حقيبة المياه","english":"Water bag","french":null,"description":"حقيبة أو كيس من المطاط، يشبه قِربة الساقي القديم، تُملأ بالمياه ويُستخدم ثقلها وسهولة تَشكُّلها لتثبيت أرجُل معدّة ما على أرضية الستديو.","page":null,"uri":null},{"id":686590,"arabic":"صندوق المياه","english":"Water box","french":null,"description":"صندوق خشبي له ضلع من الزجاج أو البلاستيك الشديد الشفافية، توضع الكاميرا داخله، بحيث تكون العدسة مواجِهة للجانب الشفّاف، لحمايتها من الرذاذ المتطاير في حالة التصوير داخل المياه أو بالقرب من الشواطئ.","page":null,"uri":null},{"id":686591,"arabic":"وحدة التبريد المائي","english":"Water-cooled heat trap","french":null,"description":"وحْدة تبريد ملحَقة بجهاز العرض السينمائي، تمتص الحرارة التي يولِّدها مصباح الجهاز القوي، وذلك للحيلولة دون تأثيرها على الفيلم الذي يجري عرضه.","page":null,"uri":null},{"id":686592,"arabic":"طبقة الثلج المحفورة بالمياه","english":"Watersculpt snow batting","french":null,"description":"طبقة كثيفة من الفايْبِر المنسوج المخصَّص لحشو الألحِفة توضع عدّة طبقات منها على سطح الأرض للحصول على تأثير ثلوج تساقطت على هذه الأرض، وتتعدَّد طبقات ذلك الفايْبِر وفقًا لكثافة الثلوج المطلوبة، كما تُرَش تلك الفرشة بالماء لإضفاء لمسة واقعية على شكل الفرشة الثلجية، وكأن المياه تنحر فيها أو تحفر مَسارات على سطحها.\nتُنتِج الأنواعَ المختلفة لتلك الطبقات شركةُ سترومز سبيشيال إفيكتس إنترناشيونال Strum’s Special Effects International, Inc.، التي يقع مقرها في ولاية ويسكنسِن الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.wisenet.net/users/strumSFX","page":null,"uri":null},{"id":686593,"arabic":"بقع مائية","english":"Waterspots","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Water spots، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686594,"arabic":"بقع مائية","english":"Water spots","french":null,"description":"نوع من العيوب التي تصيب الفيلم في المعمل، وذلك بسبب وجود بُقَع مائية أو فقاعات كبيرة الحجم على سطح طبقة الفيلم الحساسة أثناء تواجُده داخل كابينة التجفيف.","page":null,"uri":null},{"id":686595,"arabic":"خزان المياه","english":"Water tank","french":null,"description":"حاوية مياه كبيرة توجد في أحد أرجاء الستديو، خارج البلاتوه، وتُستخدم لتصوير كثير من اللقطات التي تجري أحداثها في الماء والتي يتعذّر تصويرها في بحر أو نهر حقيقي، أو ربما لا تستحق مشقّة الانتقال إلى تصوير خارجي. كما يُستخدم ذلك الخزّان لتنفيذ بعض عمليات المؤثرات الخاصة التي تعتمد على تصوير مُنَمْنمات أو مصغَّرات للسفن الكبيرة والغواصات، خاصة إذا ما تطلبت اللقطة غرَق أو انفجار تلك القِطَع البحرية.","page":null,"uri":null},{"id":686596,"arabic":"واط","english":"Watt","french":null,"description":"وحْدة قياس معدلات استهلاك الطاقة الكهربائية.","page":null,"uri":null},{"id":686597,"arabic":"موجة","english":"Wave","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• موجة صوتية Sound wave، وهي موجة طولية، بمعنى أنها تتحرك ذهابًا وجيئة.\n• موجة ضوئية Light wave، وهي موجة مستعرضة، بمعنى أنها تتحرك إلى أعلى وإلى أسفل.","page":null,"uri":null},{"id":686598,"arabic":"مولد الأمواج","english":"Wave generator","french":null,"description":"ماكينة تُدار بمحرك كهربائي، توضع على أحد جوانب حوض الستديو لتنفث في مياه الحوض بعض الأجسام المتنوِّعة الأشكال، وتسحبها بطريقة منتظمة لتخليق موجات تُحاكي موجات البحر. بعض تلك الماكينات يَستخدم مراوح ترسِل تيارات هوائية إلى مياه الحوض ويقلب تلك التيارات بحيث تُحدِث الأثر نفسه.","page":null,"uri":null},{"id":686599,"arabic":"ماكينة الأمواج","english":"Wave machine","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wave generator، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686600,"arabic":"تشميع","english":"Waxing","french":null,"description":"وَضْعُ قدْرٍ بسيط من الشمع على الحواف الخارجية لنسخة العرض التي تُستخدم لأول مرة، لضمان جرَيانها داخل جهاز العرض بيُسر وسهولة.","page":null,"uri":null},{"id":686601,"arabic":"مشهد إطلاق أسلحة نارية","english":"Weapon-firing scene","french":null,"description":"مشهد تخوض خلاله الشخصيات معركة بالبنادق التقليدية في الأفلام العادية المعاصرة، أو ببنادق غير عادية الشكل والتسليح في أفلام الخيال العِلمي Science-fiction Film. وبغضّ النظر عن نوعية السلاح أو زمان المعركة، فإن برامج المؤثرات الخاصة الكومبيوترية Computer special effects تتدخل في مرحلة ما بعد التصوير لتضفي على ذلك المشهد اللمسات الأخيرة التي تجعله يبدو طبيعيًّا، سواء من حيث أصوات الطلقات ووميضها أو من حيث آثارها على الأشخاص والأشياء.","page":null,"uri":null},{"id":686602,"arabic":"خبير الأسلحة","english":"Weapons expert","french":null,"description":"الشخص المسؤول عن توفير وتأمين وصيانة الأسلحة التي تُستخدم أثناء تصوير الفيلم من مسدسات وبنادق وأسلحة آلية وسيوف وخناجر.","page":null,"uri":null},{"id":686603,"arabic":"مسؤول الأسلحة","english":"Weapons master","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Weapons expert، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686604,"arabic":"إخصائي الأسلحة","english":"Weapons specialst","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Weapons expert، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686605,"arabic":"يوم تحسب للطقس","english":"Weather day","french":null,"description":"يوم بديل يتم تحديده مسبقًا وإبلاغ العاملين في الفيلم به، إذا ما تعذَّر تنفيذ جدول عمل اليوم الأصلي بسبب ظروف الطقس.","page":null,"uri":null},{"id":686606,"arabic":"تأخير أو تأجيل بسبب الطقس","english":"Weather delay","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به القرار الذي يتُخذ بتأخير التصوير بضع ساعات أو تأجيله بضعة أيام انتظارًا لانتهاء فترة تسود خلالها موقعَ التصوير المفترَض أحوالٌ جوية سيئة.","page":null,"uri":null},{"id":686607,"arabic":"تذبذب أو تمايل","english":"Weave","french":null,"description":"أرْجَحة الفيلم غير المرغوبة من طرف إلى آخر داخل بوابة الكاميرا أو جهاز العرض، والتي تنتج عن تركيب الفيلم بطريقة خاطئة، أو لخلل أصاب بعض الأجزاء المسؤولة عن انتظام حركة الفيلم في رحلته من خِزانة التغذية إلى خِزانة الاستقبال.","page":null,"uri":null},{"id":686608,"arabic":"أولي أو ابتدائي","english":"Wedge","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wedge exposure test strip، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686609,"arabic":"شريط اختبار التعريض التشكيلي","english":"Wedge exposure test strip","french":null,"description":"قطعة معيَّنة من فيلم الاختبار Test film المقتطَع من بَكرة معيَّنة من بَكرات الفيلم الخام، يتم تعريضها من خلال الجهاز الذي يُعرف بالمحساس Sensitometer لتقييم مواصفات الطبقة الحساسة للفيلم، ولتمكين الفنيين العاملين في المعمل من تقدير درجات التعريض المناسبة لهذا الفيلم. هذا وتُعرف سلسلة التعريضات المتتالية على هذا الشريط باسم التشكيل المتدرِّج Step wedge.","page":null,"uri":null},{"id":686610,"arabic":"المخطط الطيفي الأولي","english":"Wedge spectrogram","french":null,"description":"شريط ملوّن ترفقه الشركة المصنِّعة للفيلم الخام مع دفعة الخام المرسَلة إلى شركة إنتاج للتعرُّف على حساسية الفيلم لطول كل موجة من موجات ألوان الطَيف، حيث يتدرّج طول الموجة من اليسار إلى اليمين بطول الشريط المرسَل. في كثير من الأحيان، يرسل المعمل شريطًا مماثلًا مع نسخة العمل اليومية لتبيان مجال الكثافات Range of densities الذي تَسمح به النسخة السالبة المستخدَمة، وبالتالي يصبح في مقدور مدير التصوير أن يقرر مقدار التعريض الصحيح اللازم للفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686611,"arabic":"ممثل بالأسبوع","english":"Weekly player","french":null,"description":"ممثل يتم التعاقُد معه لأداء دور يستغرق تصويره أسبوعًا واحدًا فقط. وتُحتِّم القواعد النقابية المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة على الشركة المنتِجة إبلاغ هذا الممثل عند نهاية الأسبوع أنه غير مطلوب للعمل في اليوم التالي، وإلا اعتُبر ذلك إشارة إلى استمرار عمله، مما يحتِّم دفع أجره عن أسبوع آخر في حالة حضوره إلى موقع التصوير بسبب عدم إبلاغه.","page":null,"uri":null},{"id":686612,"arabic":"البتاع","english":"Weenie","french":null,"description":"مُصطلَح توقفتُ عنده طويلًا قبل ترجمته رغم بساطته الشديدة، فكلمة ويني Weenie لغويًّا هي أحد الأسماء التي تُطلَق على السجق أو النقانق!\nأما سينمائيًّا، فالمقصود بقطعة السجق هنا هو شيء صغير يحرك الأحداث، رغم أنه قد لا يعني أيّ شيء بالنسبة إلى المُشاهد. من الأمثلة على ذلك، خريطة مفقودة تَبذل شخصياتُ الفيلم كل ما في وسعها للوصول إليها، وكل منهم على استعداد لعمل أيّ شيء في مقابل الوصول إليها قبل الآخرين. من هنا فضّلتُ ترجمتَها إلى \"البتاع\" وهي كلمة عامّية مصرية يمكن أن تُستخدم للإشارة إلى أيّ شيء، مع ملاحظة أن الكلمتَين \"ويني\" و\"البتاع\" لهما نفس المدلول الجنسي في العامّية الأمريكية والعامّية المصرية.","page":null,"uri":null},{"id":686613,"arabic":"المبكي","english":"Weepie","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على العمل الأدبي أو الفني، وبخاصة الفيلم، الذي يمتلئ بكثير من الشجن والمعاناة والذي يسعى إلى انتزاع ردود فعل عاطفية حزينة من المشاهدين. الأمثلة على هذا النوع من الأفلام أكثر من أن تُعَدّ أو تُحصى، حيث يمكن أن نطلق الوَصْف نفسه على ما يُعرف بالأفلام الميلودرامية.","page":null,"uri":null},{"id":686614,"arabic":"مسؤول الرعاية الاجتماعية","english":"Welfare worker","french":null,"description":"الشخص الذي يَعهد إليه الستديو أو الشركة المنتِجة بتوفير والإشراف على المدرِّسين الذين يقومون بتدريس الطلاب المشاركين في عمل سينمائي أو تلفزيوني، طوال فترة تواجُدهم في مواقع الإنتاج، حيث تحتِّم القوانين المنظِّمة لعملية الإنتاج السينمائي في الولايات المتحدة قيام الشركة المنتِجة بتوفير هؤلاء المدرِّسين، لتعويض الطلاب الممثلين عما يفوتهم من دروس بسبب المشاركة في العمل السينمائي أو التلفزيوني.","page":null,"uri":null},{"id":686615,"arabic":"ويسكام","english":"Wescam","french":null,"description":"الاسم التجاري لكاميرا 35 مم متقدمة يتم تشغيلها عن طريق جهاز تحكُّم عن بُعد، وتحتوي على نظام متقدم لضمان ثبات الصورة Motion-stablizer مهما تعرضت الكاميرا للاهتزاز، وهو الأمر الذي يسمح بتركيبها على الطائرات والسيارات المتحركة دون حاجة إلى وجود مصوِّر فوق السيارة، حيث يتم التحكم فيها من داخل الطائرة أو السيارة. ابتكر هذه الكاميرا نوكسون ليفيت Noxon Leavitt الذي منحته الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم السينمائية AMPAS أوسكار العلوم والهندسة عام 1989، اعترافًا بالدور الكبير الذي تلعبه هذه الكاميرا في صناعة السينما اليوم، خاصة في مَشاهد الحركة العنيفة والمطارَدات.","page":null,"uri":null},{"id":686616,"arabic":"الغرب","english":"West","french":null,"description":"في مجال التحريك، فإن مُصطلَح الغرب يُقصد به الجزء الأيسر من لوح طاولة الرسم Drawing table، في حين يشار إلى الجزء الأيمن من اللوح بلفظ الشرق East، أما الطرف العلوي من اللوح فيشار إليه بالشمال North، بينما يشار إلى طرفه السفلي بالجنوب South.","page":null,"uri":null},{"id":686617,"arabic":"أفلام الغرب","english":"Western Film","french":null,"description":"قبل أن نتحدث عن أفلام الغرب، ونقصد بها بالطبع أفلام الغرب الأمريكي أو أفلام رعاة البقر أو الكاوبوي Cowboy كما يُطلِق عليها البعض، ينبغي أن نتوقف قليلًا عند مُصطلَح الغرب أو الغربي لما يتمتع به من أهمية كبيرة، وما يثيره من مدلولات واسعة في العقل الجمْعي الأمريكي. فكما يقول المؤرخ الأمريكي الشهير فريدريك جاكسون تيرنر Frederick Jakson Turner في كتابه أهمية الحدود في التاريخ الأمريكي The Significance of Frontier in American History الذي نُشر عام 1894، فإن كشّاف الغرب الأمريكي كان العنصر الأكثر تأثيرًا وإسهامًا في تشكيل الشخصية الأمريكية المتميِّزة.\nجغرافيًّا، يُقصد بالغرب الأمريكي تلك المنطقة التي يحدُّها من الشرق نهر المسيسيبي ومن الغرب ساحل كاليفورنيا المطلّ على المحيط الهادي، والتي كانت وقتها تختلف اختلافًا كبيرًا عن الشرق الأمريكي بمدنيّته وقُراه ومُدنه التي يحكمها القانون. أما تاريخيًّا، فإن عمر عصر الغرب، أو الغرب البري الحر Wild West وهي التسمية الأكاديمية الصحيحة، لا يتجاوز ربع قرن، إذ يبدأ في عام 1865 وينتهي في عام 1890.\nورغم تلك المحدودية التاريخية والجغرافية، فإن مُصطلَح الغرب أو الانتساب إلى الغرب إن صح التعبير، يُعَدّ واحدًا من أكثر المُصطلَحات الثقافية الأمريكية تطوُّرًا وتنوُّعًا، إذ يتجاوز حدود كَونه صنفًا من الأفلام Film genre، ليَظهر مقترنًا بأشكال أخرى من الثقافة الشعبية مثل الإعلانات وكتب القصص المصوّرة والموسيقى الشعبية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary.\nونعود إلى السينما، لنلتقط من كتاب أندريه بازان André Bazin الشهير ما هي السينما Qu’est-ce que le cinéma? الذي صدر الجزء الأول منه عام 1967 والجزء الثاني عام 1971، جملة بليغة تقول إن فيلم الغرب هو نوع أمريكي بامتياز. وفيلم الغرب الروائي التقليدي، كما يقول بلاندفورد وهيلليير وغرانت، هو فيلم تدور أحداثه في المنطقة الحدودية التي تفصل بين الحضارة Civilization والخروج على القانون Lawlessness، وبالتالي فإنه الوعاء المناسب تمامًا لاحتواء وعرض ما يُعرف تاريخيًّا باللحظة الملحمية Epic moment في التاريخ الأمريكي، وفقًا لنظرية المؤرخ الأمريكي جون كاويلتي John G. Cawelti التي عبّر عنها في كتابه سحر أبوساقية The Six-Gun Mystique الذي نُشر عام 1985. وقد فضّلتُ تعريب عنوان الكتاب مستخدِمًا مُصطلَح \"أبو ساقية\" كإسم عَلَم، من منطلق أن كلمة Six-Gun يُقصد بها المسدس الشهير Six-Shooter ذو الخزنة الدوّارة المعروف عامّيًّا باسم \"أبو ساقية\" أو \"أبو طاحونة\"، وهو المسدس الذي لا يخلو منه مشهد واحد من مَشاهد أفلام الغرب.\nوفي هذا المجال، يقول آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، رغم أن الغرب كان موضوعًا لكثير من الأعمال الأدبية الروائية، فكثيرًا ما كانت هذه الروايات المكتوبة تستلهم أفلام الغرب التي كان لها فضْل إرساء المعالم الدرامية لذلك العالم، كما أن أفلام الغرب أكثر من أيّ صنف آخر من الأفلام، بل وأكثر من أيّ شكل أدبي أو فني آخر، جسّدت التاريخ الثقافي لأمريكا من ناحية، وساعدت على تكوين صورة أمريكا كما يراها أبناؤها من ناحية أخرى.\nوجْهة نظر كونيغسبرغ هذه لا تختلف كثيرًا عن وجْهة نظر بلاندفورد وهيلليير وغرانت، الذين يرون أن التناقض أو التضادّ الثنائي Binary opposition بين القفر أو البرية Wilderness والحضارة Civilization، الذي يعتمد عليه فيلم الغرب، أتاح لهذا الصنف من الأفلام أن يكون حمّال أوجُه، وأن يقدم تفسيرات كثيرة ومتنوِّعة لطبيعة المجتمع الأمريكي. أما شخصية البطل في أفلام الغرب فيراها الكتّاب الثلاثة شخصية مأساوية Tragic تعكس الصراع الداخلي بين الفردية والمسؤولية الجماعية أو المجتمعية، ومن ثم فالبطل في هذه الأفلام شخص يعمل انطلاقًا من القواعد الأخلاقية Moral code الحازمة التي يُلزم نفسه بها عن اقتناع شخصي، والتي تتجاوز عادة قيَم المجتمع الذي يتوَلّى حمايته، وهي القيَم التي تكون في الغالب أكثر مرونة وأكثر براغماتية Pragmatic من قيَمه الشخصية المحدَّدة والثابتة.\nعمر أفلام الغرب من عمر صناعة السينما تقريبًا، فإذا كان كثير من النقّاد والمُنظِّرين ينظرون إلى فيلم سرقة القطار الكبرى The Great Train Robbery الذي أخرجه إدوين بورتر Edwin S. Porter عام 1903، باعتباره من أوائل الأفلام التي استَخدمت أسلوب القَطْع المتوازي Parallel cutting واللقطة المقرّبة Close-up shot، فإن نقّادًا آخرين يصنِّفون الفيلم نفسه باعتباره صاحب الفضل في تحديد المُكوِّنات الأساسية للوَصْفة الخاصة بأفلام الغرب، حتى قبل مولد هذا المُصطلَح، حيث تضمَّن الفيلم مفردات مثل المسدس \"أبو ساقية\"، وتعطيل أو إيقاف القطار Train holdup، والمطاردات على ظهور الخيل.\nبعد خمس سنوات، لعب الممثل غيلبرت أندرسون Gilbert Anderson، أحد ممثلي فيلم سرقة القطار الكبرى، دور برونكو بيلي Broncho Billy في فيلم اللص يعمل الخير The Bandit Makes Good الذي أخرجه بنفسه عام 1908، ليكون هذا الدور أول دور راعي بقر في السينما الأمريكية، وليلعب أندرسون الدور نفسه، دور راعي البقر، في نحو 400 فيلم من أفلام الغرب، خاصة بعد أن حملت العشرينيات من القرن العشرين طوفانًا من هذه الأفلام.\nالثلاثينيات من القرن العشرين، كما يراها كونيغسبرغ، لم تكن حقبة مؤاتية لأفلام الغرب، ربما لأن أمريكا لم تكن في حالة نفسية تسمح لها بأيّ نوع من الاحتفال في ظل المعاناة التي خلّفتها سنوات الكساد. غير أن تلك الحقبة، وفي آخر أعوامها عام 1939، منحت ذلك الصنف من الأفلام دفعة ثلاثية قوية من خلال ثلاثة أفلام هي:\n• يونيون باسيفيك Union Pacific الذي أخرجه سيسيل دي ميل Cecil B. DeMille.\n• ديستري يعود للركوب Destry Rides Again وهو فيلم كوميدي من إخراج جورج مارشال George Marshall.\n• عربة الجياد Stagecoach الذي أخرجه جون فورد John Ford والذي لعب فيه جون واين John Wayne أول أدواره كراعي بقر أو كاوبوي.\nخلال سنوات ما بعد الحرب العالمية الثانية، أي ما بقي من أربعينيات القرن العشرين، عمّ الولايات المتحدة إحساسٌ بالارتياح والفخر، فبُعثت أفلام الغرب من جديد بشكلها التقليدي وموضوعاتها المعتادة، فشاهدنا أفلامًا مثل:\n• حبيبتي كليمنتاين My Darling Clementine الذي أخرجه جون فورد عام 1946.\n• النهر الأحمر Red River الذي أخرجه هاوارد هوكس Howard Hawks عام 1948.\nأما خلال الخمسينيات، فقد اكتسبت أفلام الغرب بُعدًا فكريًّا جديدًا، إذ أصبحت الخيار المفضّل لدى كثير من المُخرجين لمناقشة القضايا الاجتماعية والسياسية المعقّدة التي سادت تلك الحقبة، وهو ما أتاح لنا رؤية أفلام مثل:\n• المقاتل The Gunfighter الذي أخرجه هنري كينغ Henry King عام 1950.\n• الظهيرة High Noon الذي أخرجه فريد زينّمان Fred Zinnemann عام 1952.\nونواصل رصْد المحطات الرئيسية لتاريخ سينما أفلام الغرب لنصل إلى فترة تمتد من أوائل الستينيات إلى منتصف السبعينيات، وفيها ساد نوعان من أفلام الغرب:\n• أفلام تُظهر انحسار قيَم الغرب القديم واندثار أراضيه المترامية الأطراف التي كانت معالمها محفورة في الأذهان:\n– الشجعان يعانون الوحْدة Lonely Are the Brave الذي أخرجه دايفيد ميلر David Miller.\n– الرجل الذي أطلق النار على ليبرتي فالانس The Man Who Shoot Liberty Valance الذي أخرجه جون فورد، والفيلمان من إنتاج عام 1962.\n• أفلام تقدم جرعات مكثفة من العنف والوحشية، لتغذي بها نَهمًا متزايدًا وولعًا كبيرًا بمناظر العنف لجمهور يشعر أنه هو نفسه ضحية لعنف وحشي تمثله في الداخل عصابات وتنظيمات محلية، وتمثله على مستوى العالم الممارسات السياسية والعسكرية للحكومة الأمريكية. ومن أبرز أفلام هذا النوع:\n– الباقة البرية The Wild Bunch الذي أخرجه سام بيكينباه Sam Peckinpah عام 1969 ويُعَدّ الأكثر عنفًا ودموية بين أفلام الغرب.\n– باتش كاسيدي وفتى ساندانس Butch Cassidy and the Sundance Kid الذي أخرجه جورج روي هيل George Roy Hill عام 1969.\n– ماكايب والسيدة ميلر McCabe and Mrs. Miller الذي أخرجه روبرت ألتمان Robert Altman عام 1971.\n– من هذه الأفلام أيضًا ما يُعرف بأفلام الغرب السْباغيتّية Spaghetti Western أو أفلام الغرب المصنوعة في إيطاليا، والتي تتصدَّرها مجموعة من الأفلام التي لعب بطولتَها النجم الأمريكي كلينت إيستوود Clint Eastwood والتي بدأها بفيلم حفنة من الدولارات A Fistful of Dollars الذي أخرجه المُخرج الإيطالي سيرجيو ليوني Sergio Leone عام 1969.\nمع بداية الربع الأخير من القرن العشرين، أخذت موجة أفلام الغرب في التراجُع والتناقُص بسرعة هائلة، حتى اختفت تمامًا أو كادت، وهي ظاهرة يفسِّرها كونيغسبرغ بعدّة عوامل:\n• استنزاف أفلام الغرب كنوع سينمائي حتى وصلت إلى حالة من الإفلاس.\n• انعدام ثقة الأمريكيين في نموذج البطولة البسيط الذي قدمته هذه الأفلام، في ظل معطيات الحاضر الذي يعيشونه.\n• تباعُد أو انعدام الصلة بين القطاعات الجماهيرية التي ترتاد دُور السينما حاليًّا وبين ما يعرفه المتخصِّصون باسم تراث الأمة Nation’s heritage، ويشمل أفلام الغرب.\nهكذا، وبغضّ النظر عن أسباب اختفائها، فمن المؤكد أن أفلام الغرب قد أصبحت جزءًا من تاريخ السينما، كما أصبحت الشخصيات والقيَم التي قدمتها وروّجت لها جزءًا من تاريخ الولايات المتحدة، أو جزءًا من ماضٍ ولّى، ربما إلى غير رجْعة، إلّا من خلال بعض محاولات التذكُّر أو إعادة قراءة جزء من ذلك الماضي.\nففي عام 2007، عادت السينما الأمريكية لتُنقِّب في منجم تراث الغرب وتقدم لنا فيلم اغتيال جيسي جايمس على يد الخائن روبرت فورد The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford. في ذلك الفيلم، يُلقي المُخرج أندرو دومينيك Andrew Dominik نظرة أخرى ومختلفة عن أفلام كثيرة سبقته، على تفاصيل حياة واحد من أشهر زعماء عصابات السطو المسلّح والقتل في تاريخ الولايات المتحدة، هو جيسي جايمس الذي ولد في 5 أيلول/سبتمبر 1847 ولقي مصرعَه على يد روبرت فورد أحد أصدقائه المقرّبين في 3 نيسان/أبريل 1882.","page":null,"uri":null},{"id":686618,"arabic":"سرعة وستون","english":"Weston speed","french":null,"description":"نظام قديم من أنظمة قياس تأثير الضوء على الطبقة الحساسة للفيلم، وهو نظام لم يعد متبعًا لعدم دقّته.","page":null,"uri":null},{"id":686619,"arabic":"الطرف الرطب","english":"Wet end","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به ذلك الجزء من معمل تحميض وطباعة الأفلام السينمائية الذي يحتوي على الأحواض التي توضع فيها المحاليل المختلفة المستخدَمة في عمليات التظهير والتثبيت.","page":null,"uri":null},{"id":686620,"arabic":"مبلول لمبلول","english":"Wet-for-wet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به التصوير الخارجي تحت أمطار حقيقية، إذا كانت أحداث المشهد كما وردت في السيناريو تدور في يوم مطير، وهي الحالة النقيضة لحالة التصوير في جو صحو، ثم إضافة المؤثرات الخاصة بالمطر لاحقًا، وهي الحالة التي تُعرف باسم ناشف لمبلول Dry-for-wet.","page":null,"uri":null},{"id":686621,"arabic":"طباعة عبر البوابة المبتلة","english":"Wet gate printing","french":null,"description":"طريقة من طُرق الطباعة يمر أثناءها الفيلم الأصلي خلال محلول خاص، قبل عملية التعريض مباشرة، فتمتلئ الخدوش والكشوط الموجودة على سطحَي الفيلم العلوي والسفلي برطوبة ذلك المحلول، مما يؤدي إلى منع الانكسار الضوئي Light refraction من نقْل هذه الخدوش وطباعتها على النسخة الجديدة. تتشابه تلك الطريقة مع طريقة أخرى للطباعة يُطلَق عليها طريقة الطباعة بالسوائل Liquid printing ويتم أثناءها تمرير الفيلم الأصلي في وسط سائل أثناء عملية التعريض نفسها، وليس قبلها.","page":null,"uri":null},{"id":686622,"arabic":"طباعة بالبلل","english":"Wet printing","french":null,"description":"مُصطلَح مختصر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Wet gate printing، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686623,"arabic":"العامل المرطب","english":"Wetting agent","french":null,"description":"عامل كيميائي مساعد يضاف في بعض الأحيان إلى أحواض المحاليل الكيميائية وأحواض المياه المستخدَمة في عمليات تظهير الفيلم بغرض تحقيق نوع من التوازُن بين التأثيرات المختلفة لتلك المحاليل على الفيلم، وهو ما يؤدي إلى عدم تكوُّن قطرات مياه أو بقع على أحد سطحَي الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686624,"arabic":"تبليل أو ترطيب","english":"Wetting down","french":null,"description":"رشّ جسم الممثل أو أجزاء منه أو ترطيبها بالمياه أو بالزيت أو أيّ سائل آخر، لخلْق الإحساس بتساقط عَرَقه بغزارة نتيجة لمجهود بدني عنيف، أو للإيحاء بأنه قادم من حيث كانت السماء تمطر.","page":null,"uri":null},{"id":686625,"arabic":"دبليو جي إيه","english":"WGA","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Writers Guild of America، أي نقابة الكتّاب الأمريكيين. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686626,"arabic":"سلسلة","english":"Wheel","french":null,"description":"مُصطلَح فني يُقصد به عدد من دُور العرض السينمائي أو المسارح أو الأندية الليلية التي يملكها أو يديرها شخص واحد.","page":null,"uri":null},{"id":686627,"arabic":"الناشرة ذات العجلات","english":"Wheeled spreader","french":null,"description":"الناشِرة في الأصل معدّة ثلاثيةُ الأرجل، تنتشر أرجُلها الثلاثة على شكل حرف T أو Y متساوي الأضلاع، وفي نهاية كل طرف من أطرافها الثلاثة عجلة صغيرة. لاستخدام الناشِرة ذات العجلات، توضَع فوق كل زاوية من زواياها الثلاث رِجْل من أرجُل الحامَل الثلاثي لتدعيمه ولتسهيل حركة الكاميرا خلال نقْلها من مكان إلى مكان في حالات توقُّف التصوير، حيث لا تصلح الناشِرة ذات العجلات لتصوير لقطة تتحرك خلالها الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686628,"arabic":"ناشرة ذات عجلات","english":"Wheeled tee","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wheeled spreader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686629,"arabic":"مثلث ذو عجلات","english":"Wheeled triangle","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wheeled spreader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686630,"arabic":"الدواليبي","english":"Wheelies","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wheeled spreader، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686631,"arabic":"دولاب الحياة أو زويتروب","english":"Wheel of life","french":null,"description":"لعبة بصرية اخترعها البريطاني ويليام جورج هورنر William George Horner عام 1834، اعتمادًا على نظرية بقاء الرؤية Persistence of vision، فكانت واحدة من أجهزة مماثلة كثيرة، يَعتقد كثير من المؤرخين السينمائيين أن كلًا منها مثّل خطوة من الخطوات المهمة الأولى على الطريق الطويل الذي أفضى إلى اختراع السينما كما نعرفها اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":686632,"arabic":"تدوير خاطف","english":"Whip pan","french":null,"description":"حركة الكاميرا أفقيًّا حول محوَرها، لتنتقل بسرعة خاطفة، من منظر أو ديكور إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل المَنظر، أو من موقع تصوير إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل الموقع نفسه. السرعة الفائقة التي تتحرك بها الكاميرا حول محورها تمحو تفاصيل ما يقع بين بداية الحركة ونهايتها تمامًا، لذلك فإن أكثر استخدامات هذه الحركة شيوعًا هو الانتقال البصري السلس من لقطة إلى أخرى، تعبيرًا عن انتقال موضوعي، زمانيًّا أو مكانيًّا. ففي اللقطة الأولى، تتحرك الكاميرا بسرعة فائقة مبتعدة عن الموضوع بتفاصيله، بينما تمحو سرعتُها الفائقة تفاصيلَ ما تمرّ به خلال حركتها. أما اللقطة الثانية فتبدأ بحركة أفقية فائقة السرعة تمحو تفاصيل نقطة البدء وتفاصيل ما تمرّ به قبل أن تستقر على الموضوع المُراد الانتقال إليه. بعد ذلك، وفي مرحلة التوليف، يتم وصْل اللقطتَين معًا، فيشعر المُشاهد بأنه أمام لقطة واحدة متصلة، تنتقل فيها الكاميرا بسرعة من نقطة إلى أخرى، غير بعيدة عنها. دراميًّا، تُستخدم هذه الحركة للتعبير عن الانتقال من مكان إلى آخر، أو من زمان إلى آخر، أو للتعبير عن انتقال الشخصية من حالة مزاجية إلى أخرى.\nيصف ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant تلك الحركة في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، بأنها غير شائعة وغير معتادة، ويقولون إن أكثر استخداماتها شيوعًا هو التعبير عن التزامُن بين حدثَين أو أكثر، أو للتعبير عن المرور السريع للزمن. ويضرب الكتّاب الثلاثة مثلًا بمشهد مائدة الإفطار في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":686633,"arabic":"لقطة تدوير خاطف","english":"Whip shot","french":null,"description":"مُصطلَح مختصَر يُقصد به نفس ما يقصد بمُصطلَح Whip pan، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686634,"arabic":"الدوار","english":"Whirly","french":null,"description":"اسم من الأسماء التي تُطلَق في الستديوهات الأمريكية على الرافعة أو المِرْفاع الذراعي الذي يُعرف عامّيًّا باسم الكْراين Crane، وهو عربة كبيرة للكاميرا Trolly، بها ذراع طويلة يمكنها التمدُّد للوصول إلى مسافات بعيدة أو ارتفاعات كبيرة. عند نهاية هذه الذراع، توجد قاعدة مركَّب عليها حامل للكاميرا ومقعد للمصوِّر وآخر لمساعد المصوِّر، وبعض أنواع الروافع تضم مقعدًا ثالثًا يستطيع المُخرج استخدامه لمتابعة اللقطة التي يجري تصويرها وتوجيه المصوِّر. تتمتع الرافعة بحرّية الحركة إلى الأمام وإلى الخلْف، بينما تستطيع ذراعها التحرك إلى أسفل حتى تلامس سطح الأرض وإلى أعلى حتى 20 قدمًا فوق سطح الأرض.\nتتحرك الرافعات بواسطة محركات كهربائية أو عن طريق الدفع الهيدروليكي أي الدفع بقوة السوائل المضغوطة، غير أن هذا لا يعني عدم وجود بعض الرافعات الصغيرة التي تتحرك يدويًّا. وأيًّا ما كانت آلية الحركة المستخدَمة، فإن الرافعات تتحرك بلا صوت وبنعومة وسلاسة على موقع التصوير الخارجي، كما أن بعض الأنواع الصغيرة الحجم منها، خاصة تلك المعروفة باسم توليب Tulip، تعمل بكفاءة عالية داخل الستديوهات.\nمؤرخون سينمائيون كثر يعتقدون أن أول رافعة سينمائية صُمِّمت خصيصًا لفيلم برودواي Broadway الذي أخرجه بول فيخوس Paul Fejos عام 1929.","page":null,"uri":null},{"id":686635,"arabic":"خلفية بيضاء","english":"White limbo","french":null,"description":"المنطقة الخلفية من المَنظر أو الديكور السينمائي التي تغطى تمامًا بستارة بيضاء مستوية بلا ثنايا ولا تموُّجات، وبذلك يسهل فصل الشخصيات أو النماذج التي يجري تصويرها أمامها لتبدو وكأنّها قد صُوِّرت بلا خلفية على الإطلاق. عادة ما تمثل تلك العملية المرحلة الأولى من مراحل مزْج المشهد الذي جرى تصويره أمام تلك الخلفية، بخلفية أخرى جرى تصويرها مسبقًا، أو يجري تصويرها لاحقًا.","page":null,"uri":null},{"id":686636,"arabic":"أفلام من الجاني؟","english":"Whodunit Film","french":null,"description":"مُصطلَح عامّي محبَّب لدى عشاق أفلام الغموض والتشويق Mystery Film، أي الأفلام التي تبدأ بجريمة ما، ومع تتابع الأحداث ينغمس المشاهدون في التخمين محاولين الوصول إلى شخصية الجاني الحقيقي قبل أن يتوصل إليها المحقِّق. من الأفلام الشهيرة التي يضرب بها مؤرخو السينما المثل كثيرًا عند الحديث عن هذا الصنف من الأفلام، فيلم جريمة في قطار الشرق السريع Murder on the Orient Express الذي أخرجه سيدني لوميت Sidney Lumet عام 1974.","page":null,"uri":null},{"id":686637,"arabic":"ووفر","english":"Whoofer","french":null,"description":"آلة تشبه المدفع، تعمل بالهواء المضغوط. عند إطلاقها تنثر في الجو جُسَيمات صغيرة وغبارًا لتعطي الانطباع بوقوع انفجار. يتم تغذية هذه الآلة بالمواد التي ستنتشر في المكان عن طريق قادوس قمعي الشكل Hooper يوجد أعلاها.","page":null,"uri":null},{"id":686638,"arabic":"مجلة وايد أنغل","english":"Wide Angle","french":null,"description":"مجلة سينمائية دورية، تصدر أربع مرات في العام عن جامعة أوهايو Ohio University الأمريكية. تتضمَّن المجلة تقييمًا نقديًّا أكاديميًّا للمُخرجين وللأفلام من منظور نظري Theoritical perspective، بالإضافة إلى مناقشات نظرية حول السينما وقضاياها بشكل عام.","page":null,"uri":null},{"id":686639,"arabic":"مهايئ الزاوية المنفرجة","english":"Wide-angle adapter lens","french":null,"description":"عدسة إضافية تركَّب أمام العدسة الأصلية لتقليل بُعدها البؤري، وبالتالي توسيع مجال تغطيتها. وقد أدى التطور المذهل في صناعة العدسات المتغيِّرة البُعد البؤري Variable-focal-length lens وفي صناعة العدسات المنفرجة الزاوية إلى توقُّف المحترفين عن استخدام تلك المُهايِئات نظرًا لتأثيرها السيئ على مستوى جودة الصورة.","page":null,"uri":null},{"id":686640,"arabic":"محول الزاوية المنفرجة الزاوية","english":"Wide-angle converter","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wide-angle adapter lens، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686641,"arabic":"تشويه الزاوية المنفرجة","english":"Wide-angle distortion","french":null,"description":"تأثير غير طبيعي، وأحيانًا درامي، يتم الحصول عليه عن قصْد باستخدام عدسة منفرجةِ الزاوية Wide-angle lens، خاصة عندما تكون الكاميرا قريبة من المشهد الذي يجري تصويره. استخدام هذه العدسة يجعل الموضوعات الموجودة في الخلْف صغيرة بشكل غير طبيعي، ويجعل الموضوعات القريبة من الكاميرا ضخمة بشكل مبالَغ فيه، كما أنها تجعل المستويات المتعدِّدة بين القريب من الكاميرا والبعيد عنها تبدو متفاوتة بشدّة. هذه العوامل الثلاثة تُضفي على أية حركة تقترب من الكاميرا أو تبتعد عنها حِدّة وتسارُعًا غير طبيعيَين، كما أنها تصيب الوجوه القريبة من الكاميرا بتشويه واضح، وتُظهر المستوى الأفقي للصورة وكأنه قد جذب بقوة نحو الخارج عند الطرفَين.","page":null,"uri":null},{"id":686642,"arabic":"تأثير الزاوية المنفرجة","english":"Wide-angle effect","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wide-angle distortion، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686643,"arabic":"عدسة منفرجة الزاوية","english":"Wide-angle lens","french":null,"description":"الاسم الشائع للعدسة التي تُعرف عِلميًّا بالعدسة القصيرة البُعد البؤري Short-focus length or Short focal length. ولأن زاوية رؤية العدسة تتناسب تناسُبًا عكسيًّا مع طولها البؤري، فإن العدسة القصيرة البُعد أو الطول البؤري تتمتع بزاوية رؤية أكثر اتساعًا من العدسة العادية Standard lens.\nوالمقصود بالعدسة العادية العدسة التي يتراوح عرض زاوية رؤيتها بين 45 و50 درجة، وبالتالي فالعدسة المنفرجةُ الزاوية هي تلك التي يتراوح عرض زاوية رؤيتها بين 60 درجة وما فوق، وذلك بالنسبة إلى الكاميرات من قياس 35 مم، مع ملاحظة أنه كلما قصر الطول البؤري للعدسة، أي كلما اتسعت زاوية رؤيتها، زادت نسبة التشوُّه التي تصيب الصورة من جراء ذلك الاتساع، والتي تُعرف بالتشويه الناتج عن الزاوية المنفرجة Wide-angle distortion.\nمن ناحية أخرى، توفر العدسة المنفرجةُ الزاوية عمق ميدان أكثر اتساعًا، فتظهر الموضوعات الموجودة في الخلفية والموضوعات الموجودة في المقدمة وما بينهما بالطبع في حالة تَبْئير تام، ومن ثم تتضح أهميتها عند تصوير مشهد يتضمَّن مستويات مختلفة من الحركة، تشغل مستويات مختلفة من الصورة، ولكن دون إغفال حقيقة أن هذه العدسة تُظهر الموضوعات الموجودة في الخلْف صغيرة بشكل غير طبيعي، كما تُظهر الموضوعات القريبة من الكاميرا ضخمة بشكل مبالَغ فيه، وهو ما يجعل حركة الموضوعات في اقترابها من الكاميرا وفي ابتعادها عنها تبدو سريعة بشكل غير طبيعي.","page":null,"uri":null},{"id":686644,"arabic":"تشويه ناتج عن العدسة المنفرجة الزاوية","english":"Wide-angle lens distortion","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wide-angle distortion، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686645,"arabic":"لقطة الزاوية المنفرجة","english":"Wide-angle shot","french":null,"description":"لقطة استُخدمت في تصويرها عدسة منفرجةُ الزاوية Wide-angle lens، وبالتالي فهي لقطة تتمتع بمجال رؤية عرْضي واسع، كما تتمتع بعمق ميدان كبير.","page":null,"uri":null},{"id":686646,"arabic":"فيلم عريض","english":"Wide film","french":null,"description":"أيّ فيلم يزيد عرضه عن عرض الفيلم القياسي الأكثر شيوعًا، وهو الفيلم من قياس 35 مم. وهنا نحن نتحدث عن نوعين بالتحديد:\n• الفيلم السالب قياس 65 مم.\n• الفيلم الموجب قياس 70 مم.","page":null,"uri":null},{"id":686647,"arabic":"يوسع","english":"Widen","french":null,"description":"يزيد مجال رؤية الكاميرا اتساعًا إما عن طريق تحريك الكاميرا إلى الخلْف مبتعدة عن الحدث الذي يجري، أو عن طريق حركة زوم آوْت Zoom out التي تؤديها عدسة الزوم Zoom lens.","page":null,"uri":null},{"id":686648,"arabic":"مفتوحة على اتساعها","english":"Wide open","french":null,"description":"مُصطلَح يشير إلى العدسة في حالة ضبْط الفتحة القزحية Iris على أقصى درجات الاتساع، وبالتالي السماح لأكبر كمية ممكنة من الضوء بالمرور عبرها. ولأن اتساع الفتحة يتناسب تناسُبًا عكسيًّا مع الرقم البؤري F-number، فإن الحصول على أقصى اتساع للفتحة يتطلب استخدام أصغر رقم بؤري.","page":null,"uri":null},{"id":686649,"arabic":"زاوية أكثر اتساعا","english":"Wider angle","french":null,"description":"ملحوظة يكتبها كاتب السيناريو عندما يرى ضرورة لتغيير منظور المشهد بحيث يصبح أكثر اتساعًا، وهو ما يحدث عند الحاجة إلى إظهار شخصية ما في علاقة مكانية وبيئية واسعة مع سائر عناصر المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":686650,"arabic":"توزيع واسع النطاق","english":"Wide release","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عرض الفيلم في أكبر عدد ممكن من دُور العرض في طول البلاد وعرضها، وبالطبع فإن مفهوم هذا المُصطلَح يختلف من بلد إلى آخر، بل إنه يختلف من حقبة إلى أخرى داخل البلد نفسه وفقًا لتزايُد أو تناقُص أعداد دُور العرض في ذلك البلد. في الولايات المتحدة على سبيل المثال، فإنه في الثمانينيات من القرن العشرين كان عرض الفيلم في 1000 دار عرض يُعَدّ توزيعًا على نطاق واسع، وفي التسعينيات زاد هذا الرقم ليصبح 2000 دار عرض، ومع مطلع القرن العشرين لم يعد استخدام هذا المُصطلَح صحيحًا إلّا إذا تجاوز عدد الدُور التي يُعرض فيها الفيلم في الوقت نفسه 3000 دار عرض.","page":null,"uri":null},{"id":686651,"arabic":"وايدسكوب","english":"Widescope","french":null,"description":"نظام من أنظمة الشاشة العريضة ظهر عام 1921، وكان يَستخدم جهازَين يَعرض كل منهما الصور من فيلم 35 مم، ويمثل كل منهما أحد نصفَي الفيلم الأصلي من قياس 70 مم. اختفت هذه الطريقة بسرعة، ثم أعيدت تجربتها مرة أخرى في عام 1956 تحت اسم جديد هو ثريلليراما Thrillerama، لكنها أيضًا لم تستمر طويلًا.","page":null,"uri":null},{"id":686652,"arabic":"شاشة عريضة","english":"Widescreen","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به شاشة العرض أو حجْم الإطار الذي تفوق نسبته الباعية، أي النسبة بين عرضه وارتفاعه، النسبة الباعية القياسية وهي 1:1.33 أو كما تُعرف أحيانًا 3:4. أما أبرز نِسب ما يُعرف بالشاشة العريضة فهي:\n• الشاشة العريضة الأمريكية القياسية للفيلم 35 مم هي 1:1.85.\n• الشاشة العريضة الأوروبية للفيلم 35 مم هي 1:1.66.\n• الشاشة العريضة الأمريكية للفيلم 70 مم هي 1:2.05.\n• الشاشة العريضة للتلفزيون العالي الإيضاحية HDTV هي 1:1.78.","page":null,"uri":null},{"id":686653,"arabic":"شاشة عريضة","english":"Wide screen","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Widescreen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686654,"arabic":"عمليات الشاشة العريضة","english":"Wide-screen processes","french":null,"description":"مُصطلَح شامل يُقصد به مختلف أشكال ومراحل عملية إنتاج وعرض الأفلام السينمائية ذات البُعد الباعي الذي يفوق البُعد الباعي التقليدي وهو 1:1.33، والذي التزم به صانعو الأفلام منذ بدء صناعة السينما في نهاية القرن التاسع عشر حتى أوائل خمسينيات القرن العشرين.\nورغم أن التاريخ الحقيقي لعمليات الشاشة العريضة يبدأ، كما أشرنا، من الخمسينيات، لا يخلو تاريخ السينما من محاولات أكثر إيغالًا في القِدَم، محاولات لا بد أن نعترف لها بفضل الريادة، حتى وإن كانت قصيرةَ العمر محدودةَ الانتشار. فخلال العشرينيات، استحدثت شركة باراماونت Paramaount نظامًا للشاشة العريضة أطلقت عليه اسم ماغناسكوب Magnascope، لكنه كان يقدم صورة ذات جودة منخفضة لاعتماده على فكرة التكبير بعدسات خاصة، كما أن استخدامه كان قاصرًا على بعض مَشاهد الفيلم.\nمحاولات باراماونت رافقتها وتبعتها محاولات أخرى استَخدم بعضُها الفيلمَ العادي قياس 35 مم، ولجأ البعض الآخر إلى استخدام أفلام مختلفةِ العرض من أجل الحصول على شاشة عريضة، وقد تراوح عرض الإطار في تلك الأفلام بين 55 و70 مم. من أبرز تلك المحاولات، نظام فيتاسكوب الذي ابتكرته شركة وارنر Warner Vitascope، ونظام غراندير الذي ابتكرته شركة فوكس Fox Grandeur.\nمع ظهور التلفزيون في أوائل الخمسينيات وانتشاره بسرعة، تناقصت أعداد رُوّاد السينما، فدخلت السينما معركة من أجل استعادة رُوّادها، متخِذة من الشاشة العريضة سلاحًا لمواجهة ذلك الوافد الجديد بشاشته الصغيرة وسحره الكبير. وهكذا، تَوالى ظهور أنظمة تميَّزت بجودتها وبسهولة تصنيعها واستخدامها، مما يَسّر انتشارها ولو مرحليًّا، أي بشكل متتالٍ. من أبرز هذه الأنظمة:\n• سينيراما Cinerama، عام 1952.\n• سينماسكوب CinemaScope، عام 1953.\n• فيستافيجن VistaVision، عام 1954.\n• سوبرسكوب SuperScope، عام 1954.\n• تُود إيه أو Todd-AO، عام 1955.\n• تكنيراما Technirama، عام 1956\n• سوبر تكنيراما Super Technirama، عام 1959.\n• ألترا بانافيجن Ultra Panavision، عام 1962.\n• آيماكس IMAX، عام 1970.\n• سوبر فيستافيجن Super VistaVision، عام 1989.\nلمزيد من المعلومات، يُرجى مراجعة المداخل الخاصة بكل نظام من تلك الأنظمة وفقًا لترتيبه الأبجدي في الموسوعة.","page":null,"uri":null},{"id":686655,"arabic":"نسخة عرض للشاشة العريضة","english":"Wide-screen release print","french":null,"description":"نسخة طُبعت خصيصًا للعرض العام بعد أن تم تعديل أو إعادة تشكيل أبعاد الإطار فيها حتى يأخذ نسبة باعية أكبر من البُعد الباعي التقليدي وهو 1:1.33، وبالتالي يمكن عرضه على شاشة عريضة. المعروف أن النسبة الباعية القياسية للشاشة العريضة في الولايات المتحدة هي 1:1.85، أما في أوروبا فهي 1:1.66.","page":null,"uri":null},{"id":686656,"arabic":"لمة أو جمة","english":"Wig","french":null,"description":"هكذا يترجمها منير البعلبكي في قاموس \"المورد الأكبر\"، وهي قطعة من الشَعر الطبيعي أو المستعار مصمَّمة لتوضع فوق الشَعر الموجود لتغيير شكله، أو لتغطي منطقة صلع في رأس الممثل.\nيقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، إن أول استخدام للجُمّة كوسيلة من وسائل المؤثرات الخاصة في تاريخ السينما كان من خلال فيلم الرعب الكوميدي الصامت الأشباح المسكونة The Haunted Spooks الذي أخرجه ألفرد غولدينغ Alfred J. Goulding عام 1920، ففي ذلك الفيلم كان شَعر البطل ينتصب واقفًا من الرعب، كلما رأى منظر السروال الذي يتجوَّل دون أن يكون أحدٌ في داخله.","page":null,"uri":null},{"id":686657,"arabic":"ضوء تنبيهي","english":"Wigwag light","french":null,"description":"المعنى اللغوي لكلمة Wigwag هو المُلاوَحة، أي التفاهم عن طريق التلويح بعَلَم في إشارات متفَق عليها. أما المقصود بهذا المُصطلَح، فهو الضوء الأحمر المتقطِّع الذي يوضع عند مدخل البلاتوه أو الستديو التلفزيوني ليُنَبِّه مَن هم خارجه إلى أن لقطة يجري تصويرها حاليًّا، وأن عليهم التزام الهدوء والحديث بأصوات منخفضة جدًّا، وأهم من ذلك كله عدم الاقتراب من الباب المؤدي إلى البلاتوه أو محاولة فتحه.","page":null,"uri":null},{"id":686658,"arabic":"سطور حرة","english":"Wild lines","french":null,"description":"سطور من الحوار لم تسجَّل بشكل تزامُني أثناء التصوير، لكنها سجِّلت في مرحلة لاحقة حتى توضع في أماكنها الصحيحة أثناء مرحلة التوليف. من هذه السطور:\n• صوت إحدى شخصيات الفيلم وهي تروي لنا أو تعلِّق على أحداث مشهد تظهر فيه.\n• صوت مسموع لأفكار شخصية ظاهرة على الشاشة.\n• صوت شخصية من شخصيات الفيلم، نستمع إليه من خلال خيال شخصية أخرى نراها على الشاشة، وذلك عندما تقرأ الشخصية التي نراها خطابًا مرسَلًا إليها من الشخصية الأولى، بينما نستمع نحن إلى نص الخطاب بصوت كاتبه.\n• صوت شخصية أو حوار بين أكثر من شخصيتَين، يدور داخل بناية معيَّنة، بينما نرى على الشاشة لقطة عامة للبناية من الخارج.\n• صوت شخصية أو حوار بين أكثر من شخصيتَين، يستمر من مشهد كنا نراهم ونستمع إليهم فيه بشكل تزامُني إلى مشهد آخر يعقب المشهد الأول.\n• صوت شخصية أو حوار بين أكثر من شخصيتَين، يبدأ قبل بداية مشهد ما، ثم يُستكمل بحيث نرى هذه الشخصيات ونستمع إليها بشكل تزامُني في مشهد آخر يعقب المشهد الأول.","page":null,"uri":null},{"id":686659,"arabic":"مزج تلقائي","english":"Wild mix","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد يمُصطلَح Blind mix، أي المزج على العمياني كما يقال بالعامّية المصرية، وإن كنت أفضِّل تسميته بالمزج السماعي، وذلك لتَشابُه هذه الطريقة مع أسلوب العزف السماعي في الموسيقى. ففي حين يعزف بعض العازفين سماعيًّا أي دون الاستعانة بنوتة موسيقية، فإن بعض مهندسي الصوت يجرون عملية المزج بين المَسارات المختلفة للصوت، من حوار وموسيقى تصويرية ومؤثِّرات خاصة، اعتمادًا على حاسة السمع والتذوُّق السمعي عندهم، وتقديراتهم الشخصية، دون الرجوع إلى دليل مكتوب يقود خطواتهم.","page":null,"uri":null},{"id":686660,"arabic":"محرك طليق","english":"Wild motor","french":null,"description":"محرك الكاميرا الذي يتمتع بالقدرة على الدوَران بسرعات مختلفة، يتم التحكُّم فيها وتعديلها وفقًا لمتطلبات اللقطة التي يجري تصويرها، بمعنى أنه المحرك الذي يستطيع أن يدور بسرعات تقلّ عن السرعة القياسية وهي 24 إطارًا في الثانية، وبسرعات تفوق تلك السرعة القياسية. جدير بالذكر أنه لا يمكن استخدام هذه الميزات عندما يكون مطلوبًا الحصول على صوت وصورة متزامنَين.","page":null,"uri":null},{"id":686661,"arabic":"فيلم حر","english":"Wild picture","french":null,"description":"فيلم أو جزء من فيلم تم تصويره دون صوت متزامن مع لقطاته.","page":null,"uri":null},{"id":686662,"arabic":"تسجيل حر","english":"Wild recording","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wild track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686663,"arabic":"تصوير حر","english":"Wild shooting","french":null,"description":"تصوير مشهد ما دون تسجيل صوتي متزامن، وهو أسلوب قد يضطر فريق العمل إلى اتباعه إذا ما كانت أحداث المشهد الذي يجري تصويره تدور في موقع خارجي يتميَّز بضوضاء شديدة تجعل الحصول على صوت واضح وصالح هندسيًّا أمرًا مستحيلًا، وهي ظروف تذكِّرنا بما كان يجري في الماضي عندما كان تصوير الفيلم بكامله يتم دون تسجيل صوتي متزامن، ليُضاف الحوار بعد ذلك في مرحلة الدَبْلَجة أو الدوبلاج.","page":null,"uri":null},{"id":686664,"arabic":"صوت حر","english":"Wild sound","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wild track، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686665,"arabic":"مسار حر","english":"Wild track","french":null,"description":"مَسار صوتي يتم تسجيله دون تزامُن لَحْظي آني مع الصورة التي سوف يتم إلحاقه بها أثناء عملية التوليف، يستوي في ذلك أن يتم التسجيل في نفس موقع وتوقيت التصوير أو في موقع مختلف وزمان لاحق. من أبرز الأمثلة لهذا الصوت، ضوضاء البيئة المحيطة بمكان ما، أو المؤثرات الصوتية.","page":null,"uri":null},{"id":686666,"arabic":"جدار طليق أو جدار متحرك","english":"Wild wall","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الحائط الرابع في المَنظر أو الديكور السينمائي، وهو أحد جدران المَنظر المُقام داخل بَهْو التصوير أو البلاتوه، ويتميَّز بقابليته للحركة والنقل، مع إمكانية إعادته إلى موضعه الأصلي، دون أن يلحَق به ضرر، ودون أن يُلحِق الضرر بالشكل العام للديكور، ومن ثم فإن هذا الجدار يمكن رفعه أو إزاحته لتحل محله الكاميرا عند تصوير مشهد داخل حجرة. ويُطلَق على هذا الجدار في الستديوهات المصرية إسم البانوه، وهي كلمة مأخوذة من الكلمة الفرنسية Panneau، وتعني لوحة.","page":null,"uri":null},{"id":686667,"arabic":"وكالة ويليام موريس","english":"William Morris Agency","french":null,"description":"واحدة من أقدم وكالات الموهوبين Talent Agencies وأكثرها شهرة ليس في الولايات المتحدة فقط بل في معظم أنحاء العالم، فقد تم تأسيسها في مدينة نيويورك عام 1898، وتمتد فروعها اليوم من لوس آنجليس غربًا حتى شانغهاي شرقًا، مرورًا ببعض البلدان الأوروبية.","page":null,"uri":null},{"id":686668,"arabic":"لقطة ويليامز","english":"Williams shot","french":null,"description":"واحدة من عمليات المؤثرات الخاصة المبكرة والمبسطة في تاريخ صناعة السينما، ابتكرها المصوِّر السينمائي فرانك ويليامز Frank Williams عام 1918 واستخدمها في عدد من الأفلام بغرض الحصول على صورة مزدوجة عن طريق عملية مزْج تَزاوُجي Matting process بين مقدمة وخلفية تم تصوير كل منهما على حدة.","page":null,"uri":null},{"id":686669,"arabic":"يلف أو يعبئ","english":"Wind","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به عملية تعبئة الفيلم، أي لفّ الفيلم حول قلب أو صُرّة البَكرة. هناك نوعان من اللفّ، الأول يُعرف باللفّة A-wind، والثاني يُعرف باللفّة B-wind، والفارق بينهما هو موضع الطبقة الحساسة للفيلم بالنسبة إلى مَن يمسك بالشريط بين يدَيه في وضْع أفقي:\n• في الحالة الأولى تكون الطبقة الحساسة للفيلم متجِهة إلى أسفل Emulsion down، أي نحو الأرض، وهو الوضع الذي يكون عليه الفيلم أثناء الطباعة.\n• في الحالة الثانية تكون الطبقة الحساسة للفيلم متجِهة إلى أعلى Emulsion up، أي نحو وجه مَن يمسك بالشريط، وهو الوضع الذي يكون عليه الفيلم أثناء التصوير.\nفي بعض الحالات، يُطلَق المُصطلَح Wind نفسه على عملية نقْل الفيلم أو شريط الصوت من بَكرة إلى بَكرة أخرى مماثلة، أو نقْل شريط الفيديو من صُرّة إلى صُرّة أخرى داخل عليبة الفيديو Videocassette.","page":null,"uri":null},{"id":686670,"arabic":"ملفاف","english":"Winder","french":null,"description":"الجهاز الذي يُستخدم في لفّ الفيلم أثناء نقله من بَكرة إلى بَكرة، سواء على طاولة التوليف أو في كابينة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686671,"arabic":"مسكت الرياح","english":"Wind gag","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Windscreen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686672,"arabic":"مولد عزيف الريح","english":"Windhowler","french":null,"description":"آلة تُصدر عدّة أنواع من عزيف أو أصوات الرياح، وذلك باستخدام مروحة صغيرة وحيِّز رنّان Resonator ذي مستويات وأبعاد متنوِّعة.","page":null,"uri":null},{"id":686673,"arabic":"لف أو تعبئة","english":"Winding","french":null,"description":"نقْل الفيلم أو شريط الصوت من بَكرة إلى بَكرة أخرى مماثلة، أو نقْل شريط الفيديو من صُرّة إلى صُرّة أخرى داخل عليبة الفيديو Videocassette.","page":null,"uri":null},{"id":686674,"arabic":"اللف بالطريقة A","english":"Winding A","french":null,"description":"واحدة من الطريقتَين المتبعتَين عند التعامل يدويًّا مع بَكرة الفيلم من قياس 16 مم، وتَقضي بأن يتمّ الإمساك بالبَكرة وهي في وضْع رأسي بحيث تتجه الطبقة الحساسة للفيلم إلى أسفل، أي نحو قلب البَكرة، وتتجه الحافة المثقَبة Perforated edge نحو الشخص المُمسِك بالبَكرة، وبهذا يكون الطرف الخارجي للفيلم قابلًا للانسياب إلى أسفل من الجهة اليمنى، وذلك تمهيدًا لاستخدامه في العرض السينمائي أو في عملية الطبع.","page":null,"uri":null},{"id":686675,"arabic":"اللف بالطريقة B","english":"Winding B","french":null,"description":"واحدة من الطريقتَين المتبعتَين عند التعامُل يدويًّا مع بَكرة الفيلم من قياس 16 مم، وهي أفلام توجد بها ثقوب على جانب واحد من جانبَيها. ووفقًا لهذه الطريقة، تكون طبقة الفيلم الحساسة متجِهة نحو الداخل Emulsion in. وإذا كانت الثقوب من ناحية الشخص الذي يمسك باللفّة، فإن الطرف الخارجي للفيلم، أي بدايته، سوف يتدلّى من الجهة اليسرى للبَكرة.","page":null,"uri":null},{"id":686676,"arabic":"قطر اللفة","english":"Winding diameter","french":null,"description":"المسافة بين مركز بَكرة الفيلم وحافتها الخارجية، وهي المسافة التي تحدِّد الطاقة الاستيعابية للبَكرة، وتختلف باختلاف اتساع البَكرة وباختلاف الفيلم الذي يستخدمها.","page":null,"uri":null},{"id":686677,"arabic":"آلة الرياح","english":"Wind machine","french":null,"description":"مروحة هائلة الحجم مصمَّمة لإحداث تأثير يشبه تأثير الرياح أثناء التصوير في جو صحو، ويوجد منها عدّة أحجام متدرِّجة، تبدأ بالحجم الصغير الذي يُنتِج تيارًا هوائيًّا رقيقًا يداعب شعر الممثلة أو أطراف ملابسها، وتصل إلى ما يشبه محرك الطائرة وهو الحجم الذي يُستخدم لمحاكاة تأثير الأعاصير.","page":null,"uri":null},{"id":686678,"arabic":"فسحة من الوقت","english":"Window","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الفترة الزمنية التي يكون الفيلم خلالها متوفرًا من خلال شكل من أشكال العرض العام أو الخاص، بمعنى الفترة التي سوف يظل خلالها الفيلم معروضًا في دُور العرض. وعادة لا يكون طول تلك الفترة محدَّدًا بشكل مسبق، بل يحدِّده مدى إقبال الجمهور على مشاهدة الفيلم، ومدى مواصلة تحقيق الحد الأدنى من الإيرادات الأسبوعية اللازم لتمديد فترة العرض أسبوعًا آخر. هناك نوافذ أو فترات أخرى تكون محدَّدة مسبقًا بدِقّة، من هذه النوافذ الفترة التي يُسمح طوالها لشبكة تلفزيونية بعرض الفيلم على شاشتها بنظام الدفع مقابل المشاهدة Pay-per-view. أما النوع الثالث من النوافذ فيتمثل في النافذة التي تقع بين نافذتَين، على سبيل المثال الفترة التي يجب أن تمضي بعد انتهاء فترة العرض العام في دُور العرض وقبل بدء فترة عرض الفيلم على شبكات الدفع مقابل المشاهدة Pay television.","page":null,"uri":null},{"id":686679,"arabic":"مرشح النافذة","english":"Window filter","french":null,"description":"مُرشِّح التحويل أو التعديل اللوني Color-conversion filter الذي يوضع على نافذة ما لتحويل ضوء النهار الخارجي إلى 3200 كلفين Kelvin بحيث يكون صالحًا للتصوير الداخلي. يباع هذا المُرشِّح في لفّات تشبه لفّة الأقمشة يصل عرضها إلى متر وربع المتر، وله دعامة مصنوعة من الخَلّات Acetate أو من الهلام أو الجيلاتين Gel.","page":null,"uri":null},{"id":686680,"arabic":"هلام أو جيلاتين النوافذ","english":"Window gel","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Window filter، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686681,"arabic":"يلملم","english":"Winds","french":null,"description":"تعبير دارج مختصَر يُقصد به إتمام عمل ما، كأنْ يُقال سوف نلملم هذا المشهد اليوم، أي سوف ننتهي من تصويره بالكامل اليوم.","page":null,"uri":null},{"id":686682,"arabic":"ستارة الريح","english":"Windscreen","french":null,"description":"أنبوب أسطواني طويل، مليء بالثقوب الضيقة، يوضع حول الميكروفون البندقية Shotgun microphone لضمان عزل صوت الرياح أثناء التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":686683,"arabic":"حاجب الريح","english":"Windshield","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Windscreen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686684,"arabic":"كم الريح","english":"Windsleeve","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Windscreen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686685,"arabic":"يلف أو يلملم","english":"Wind up","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• بديل لمُصطلَح Wind الذي يُقصد به عملية تعبئة الفيلم، أي عملية لفّ الفيلم حول قلب أو صُرّة البَكرة.\n• بديل لمُصطلَح Winds الذي يُقصد به إنهاء أو إتمام عمل ما.","page":null,"uri":null},{"id":686686,"arabic":"يرتجل","english":"Wing it","french":null,"description":"المقصود بالارتجال هنا حالتان، الارتجال الجزئي الذي يتمثل في تأدية مشهد ما بالانفعال أو الإحساس المباشر دون إجراء تجربة أو بروفة قبل التصوير، والارتجال الكلي عندما يشرح المُخرج للممثل الخط العام أو الجو العام للمشهد ويترك له حرية القول والتصرف داخل هذا الخط.","page":null,"uri":null},{"id":686687,"arabic":"مسح","english":"Wipe","french":null,"description":"المسح بشكل عام هو وسيلة من وسائل الانتقال من مشهد إلى آخر، حيث يظهر المشهد الجديد تدريجيًّا بينما يزيح أو يمسح المشهد القديم ليحل محله، وكأن هناك خطًا فاصلًا بين المشهدَين يعمل كوسيلة مسْح للأول وإحلال للثاني. وبناء على شكل وحالة واتجاه هذا الخط، يتحدَّد شكل واتجاه واسم عملية المسح:\n• إذا كان هذا الخط ناعم الحافة غائمًا، يكون المسح ناعمَ الحواف Soft-edge wipe.\n• إذا كان هذا الخط واضح الحافة حادًّا، يكون المسح حادَّ الحواف Hard-edge wipe.\n• إذا تحرك الخط أفقيًّا، من اليمين إلى اليسار أو العكس، يكون ذلك مؤثر مسْح قياسي يُعرف بالمسح الأفقي Horizontal wipe.\n• إذا تحرك الخط رأسيًّا، من أعلى إلى أسفل أو العكس، يكون ذلك مؤثر مسْح قياسي يُعرف بالمسح الرأسي Vertical wipe.\n• إذا تحرك الخط في اتجاه مائل إلى أعلى أو إلى أسفل، يكون ذلك مسْحًا مائلًا Diagonal wipe.\n• إذا اتخذ الخط شكل قزحية عين Iris تتسع إلى الخارج، أي باتجاه أطراف الشاشة، يكون ذلك مسْحًا قزحيًّا Iris wipe.\n• إذا كان الخط يتحرك حركة لَولبية نحو الخارج، أي نحو أطراف الشاشة، يكون ذلك مسْحًا حلزونيًّا Spiral wipe.\n• وأخيرًا، هناك ما يُعرف بالمسح الانفجاري Explosive wipe الذي يتم من خلال انفجار فتحة غير متماثلةِ الأطراف والأضلاع في منتصف الشاشة مخلِّفة فتحة تتسع إلى الخارج لتكشف عن المشهد الجديد، وهو تأثير أقرب إلى حدوث انفجار في منتصف جدار يحمل صورًا ما، واتساع الفتحة التي سببها الانفجار بشكل متواصل، لتكشف عن جدار آخر يحمل صورًا أخرى، وكأنه كان مختفيًّا وراء الجدار الأول.\nالمُتابِع للأفلام القديمة يلاحظ أن أسلوب المسح كان منتشرًا على نطاق واسع في أفلام الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، لكن استخدامه بدأ في التناقُص السريع مع بداية الخمسينيات، باعتباره واحدًا من الوسائل الميكانيكية للانتقال من مشهد إلى آخر، لكننا حتى اليوم نشهد في بعض الأحيان استخدامًا واعيًا ومدروسًا لذلك المؤثر في فيلم ما، خاصة عندما يرغب المُخرج في إضفاء صبغة زمنية معيَّنة على فيلمه أو على أحد مَشاهده.","page":null,"uri":null},{"id":686688,"arabic":"تحريك عن طريق المسح","english":"Wipe-off animation","french":null,"description":"طريقة من طُرق التحريك التي تسمح بظهور الأحرف والأشكال فجأة، من أيّ مكان وبلا ترتيب محدَّد. تكتسب هذه الطريقة جاذبية خاصة عندما تُستخدم في كتابة العناوين، حيث إن الحروف والكلمات تظهر فجأة وكأنها تَكتب نفسَها عشوائيًّا، وهي تتم من خلال الخطوات التالية:\n• تُكتب العناوين كاملة على لوح التحريك باستخدام ألوان قابلة للذوبان بالماء.\n• يوضَع اللوح تحت كاميرا التحريك مقلوبًا.\n• يتم تصوير اللوح لفترة زمنية محدَّدة.\n• بعد تصوير العناوين كاملة تتوقف الكاميرا، حيث يُمسَح جزء من العناوين.\n• يتم تصوير اللوح مرة أخرى لفترة زمنية معيَّنة.\n• تتوقف الكاميرا مرة أخرى لمسْح جزء آخر من العناوين.\n• تتكرر عمليات التصوير والتوقُّف والمَسْح حتى نصل إلى تصوير اللوح خاليًا تمامًا من أية كتابة.\n• يُطبع الفيلم مع عكس سير اللقطات، بحيث نبدأ من حيث انتهينا.\nعند العرض، سوف تبدو الحروف والأشكال وكأنها تولد من أماكن غير معروفة واحدًا وراء الآخر وفقًا لترتيب عشوائي.","page":null,"uri":null},{"id":686689,"arabic":"مسح عبر الإظلام","english":"Wipe to black","french":null,"description":"عملية انتقال تتم من خلال مسْح جزئي يتراجع فيه المشهد الموجود على الشاشة أفقيًّا أو رأسيًّا لتحل محله بالتدريج شاشة مظلمة أي شاشة سوداء، وفي اللحظة التي يكتمل فيها سواد الشاشة تبدأ حركة مسْح أخرى، في عكس اتجاه المسح الأول، ليحل محل الشاشة السوداء أو المظلمة مشهد جديد. في بعض الحالات يمكن أن يحل المشهد الجديد محل الشاشة السوداء عن طريق الظهور التدريجي Fade-in، وبهذا يكون المُخرج قد جمع بين مؤثرَين بصريَين في سياق واحد.\nتمثل هذه الانتقالة نوعًا من المحاكاة لفكرة الترقيم في اللغة المكتوبة، من حيث إنها تؤكد الفصل بين المشهد المنتهي والمشهد الذي سوف يتبعه.","page":null,"uri":null},{"id":686690,"arabic":"تحليق بالأسلاك","english":"Wire flying","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به رفع الممثل وإبقاؤه معلَّقًا في الهواء بواسطة أسلاك أو كَبْلات دقيقة خاصة تتصل بأربطة تأمين يرتديها الممثل تحت ثيابه العادية. وعادة ما تتم عملية التعليق أو التحليق هذه بواسطة سِلْكَين متوازيَين لتحقيق قدْر أكبر من التوازُن والقدرة على المناورة في الهواء.\nالتحليق بالأسلاك يمكن أن يكون جزئيًّا أو كليًّا وفقًا للهدف من المشهد ونوع وقدْر الحركة التي يتضمَّنها، فالتحليق الجزئي هو عملية تهدف إلى تأمين الحماية للممثل أثناء أداء قفزة خطرة، وبالتحديد لضمان عدم ارتطامه بالأرض، أما التحليق الكلي فهو عملية تشمل ارتفاع الممثل إلى أعلى وبقائه محلِّقًا في الهواء في خرْق لقانون الجاذبية.\nحالة التحليق الكلي بدورها تنقسم إلى عدّة أنواع أبسَطُها تعليق الممثل بواسطة رافعة أو كْراين ذات ذراع طويلة، للتحكُّم في، وتنظيم عملية الارتفاع عن الأرض والتحليق الذي لا يستغرق فترة طويلة، ثم تخفيض الارتفاع حتى ملامسة الأرض تمامًا. أما النوع الأكثر تعقيدًا فيتمثل في بناء شبكة من المَسارات السِلْكية في الهواء حين يتطلّب المشهد صعود الممثل لأعلى والتحليق لفترة طويلة يؤدي خلالها حركات معقّدة.\nالفيلم الصيني نمرٌ مُستَكين، تنِّين مُتَخَفٍّ Crouching Tiger, Hidden Dragon الذي أخرجه آنغ لي AngLee عام 2000، يمثل نموذجًا جيدًا في هذا المجال، حيث اعتمد المُخرج، في معظم مَشاهده، على هذا الأسلوب اعتمادًا كبيرًا ودقيقًا، وهو الأمر الذي أتاح للممثلين ليس فقط التحليق في الهواء، بل وممارسة فنون القتال والمبارزة فوق هامات الأشجار وأسطُح البيوت وعلى سطح الماء.\nأسلوب التحليق في الهواء بالأسلاك لا يقتصر على المَشاهد التي تتطلب تحليق ممثلين في الهواء فقط، إذ أنه كثيرًا ما يُستخدم لجعل أشياء صغيرة أو متوسطة الحجم تطير وتقفز في الهواء.\nفي الماضي، كان استخدام هذه العملية صعبًا، ومن ثم فقد كانت قاصرة على الحالات التي يمكن فيها إخفاء الأسلاك باستخدام الإضاءة والخلفية المناسِبتَين. أما اليوم، فإن استخدامها أصبح غير محدود بفضْل إمكانيات التوليف الرقمي التي تتيح لنا ما يُعرف بإزالة الأسلاك Wire removal.","page":null,"uri":null},{"id":686691,"arabic":"إطار سلكي","english":"Wireframe","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• دعامة داخلية هيكلية، تُصنع من السِلْك القابل للتحريك، تُبنى حولها الدمى الصلصالية والمطاطية التي تُستخدم في أفلام التحريك Animation film.\n• رسم هيكلي ثلاثي الأبعاد، يشكِّل الخطوطَ الخارجية لشخصية أو موضوع ما، ويتكوَّن من خطوط رقمية Digital lines، يمكن تحريكها على شاشة الكومبيوتر لرؤية الشخصية أو الموضوع الذي يجري تصميمه من جميع جوانبه، وفي مرحلة لاحقة يتم تخليق بَشرة ذلك الشخص، أو سطح ذلك الموضوع، ليأخذ شكله النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":686692,"arabic":"تحريك معتمد على هيكل سلكي","english":"Wire frame animation","french":null,"description":"مرحلة مبكرة من مراحل إنتاج الرسوم Graphics أو التحريك باستخدام الكومبيوتر، وخلالها يتم تصميم الشكل الأساسي للموضوع الثلاثي الأبعاد عن طريق توصيل النقاط المحدَّدة للأبعاد الخارجية للشكل بخطوط مستقيمة.","page":null,"uri":null},{"id":686693,"arabic":"رسوم معتمدة على هيكل سلكي","english":"Wire frame graphics","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wire frame animation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686694,"arabic":"نموذج الهيكل السلكي","english":"Wire frame model","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wire frame animation، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686695,"arabic":"ميكروفون لاسلكي","english":"Wireless microphone","french":null,"description":"ميكروفون مزوَّد بمرسِل Transmitter صغير يرتديه الممثل ليتوَلّى إرسال موجات صوته لاسِلْكيًّا إلى جهاز استقبال Receiver على مقربة من موقع الشخص لتسجيلها. يُستخدم هذا الميكروفون في الحالات التي يتعذّر فيها، أو لا يُستحَب، استعمال الميكروفون السِلْكي أو قصبة الميكروفون.","page":null,"uri":null},{"id":686696,"arabic":"السكريم السلكية","english":"Wire scrim","french":null,"description":"ستارة سوداء اللون داخل إطار دائري، تُصنع من شاش شبه شفّاف أو من سِلْك دقيق الفتحات وتوضَع على فتحة كشّاف الإضاءة لتنعيمها، دون أن يكون لها تأثير على درجة حرارة اللون.\nكذلك تُطلَق التسمية نفسها على الستارة أو الشبكة الزرقاء التي توضَع مشدودة على نافذة في خلفية المَنظر أو الديكور، أو على الخلفية كلها، لتعطي الإحساس بالبُعد وبالمنظور الجوي.","page":null,"uri":null},{"id":686697,"arabic":"شرك سلكي","english":"Wire-tripping","french":null,"description":"طريقة تُستخدم لإسقاط الخيل على الأرض أثناء الجري، وذلك باستخدام سِلْك دقيق مشدود على ارتفاع قليل من سطح الأرض في المنطقة التي يُراد سقوط الحصان عندها.","page":null,"uri":null},{"id":686698,"arabic":"عمل بالسلك","english":"Wire work","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Wire flying، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686699,"arabic":"نيران الساحرة","english":"Witch’s fire","french":null,"description":"الاسم التجاري لمسحوق ناري Pyrotechnic powder خاص يُستعمل في المَشاهد التي تحتاج إلى مؤثر خاص يحاكي النيران التي تشعلها الساحرة فجأة بإشارة من كفَّيها، والتي يتطاير عنها شرر مصحوب بطقطقة وفرقعة مسموعة.\nتنتج هذا المسحوق وتوزعه شركة زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":686700,"arabic":"اللف إلى الداخل","english":"WI/wind","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تعبئة الفيلم الخام Raw film بحيث تكون الطبقة الحساسة للفيلم إلى الداخل، وليس في مواجهة العدسة، حيث تتطلب بعض الكاميرات أن تتم تعبئة الفيلم بهذه الطريقة.","page":null,"uri":null},{"id":686701,"arabic":"امرأة في خطر","english":"Woman-in-jeopardy","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على الشخصية النسائية التي تتعرض لخطر حقيقي يهدِّد حياتها، بينما يسعى البطل إلى إنقاذها، مضطرًا إلى خوض معارك عنيفة مع قوى الشر التي يمكن أن تمثلها عصابة من المجرمين، أو مجموعة من الكائنات الغريبة، أو مجموعة من الوحوش، أو حتى بعض الظواهر الطبيعية المدمرة.","page":null,"uri":null},{"id":686702,"arabic":"فيلم نسائي","english":"Woman’s film","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على عدد كبير من الأفلام التي أنتجت في هوليوود خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، والتي كانت موجَّهة بالأساس إلى النساء.\nكانت معظم هذه الأفلام، التي قامت ببطولتها نجمات شهيرات، تتصف بطابع ميلودرامي واضح، وحَبْكة تعتمد على موضوعات رومانسية وعائلية، أو على نوع من الصراع بين إثبات الذات والتضحية بالذات، وهو الصراع الذي كان يؤدي بالشخصية النسائية إلى مزيد من المعاناة.\nورغم أن كثيرًا من النقّاد يرفضون هذا المُصطلَح وينكرون وجود صنف من الأفلام Film genre التي يمكن أن يُطلَق عليها أفلام المرأة، فإن الناقدة مولي هاسكِل Molly Haskell، التي تُعَدّ من أوائل أصحاب النظرية النقدية المساواتية Feminist Criticism Theory، تصرّ على تلك التسمية، وتقول في كتابها الشهير من التبجيل إلى الاغتصاب: معاملة النساء في الأفلام From Reverence to Rape: The Treatment of Women in Movies الذي صدر عام 1973، إن سينما المرأة هي نوع من التعويض عن الاستبعاد المتعمَّد للمرأة من أنواع الأفلام الأكثر سيطرة وشيوعًا، مثل أفلام العصابات Gangster، وأفلام الغرب Western، وأفلام الحرب War، وأفلام المغامرات Adventure، والأفلام البوليسية Policier.\nوتضيف هاسكِل أن سينما المرأة تقدم ثلاثة نماذج من النساء:\n• المرأة الخارقة للعادة.\n• المرأة العادية.\n• المرأة العادية التي تتحول إلى امرأة خارقة للعادة.\nأما الموضوعات الرئيسية لسينما المرأة كما تراها مولي هاسكِل فهي:\n• التضحية: كأن تضحي بنفسها من أجل أطفالها، أو بزواجها من أجل حبها، أو بحبها من أجل زواجها، أو بحبيبها من أجل مصلحته، أو بمستقبلها المهني من أجل حبها، أو بحبها من أجل مستقبلها المهني.\n• الابتلاء: كأن تُخفي سرًا يتعلق بإصابتها بمرض خطير مثلًا.\n• الاختيار الصعب: غالبًا بين خيارَين أحلاهما مُرّ كما يقال.\n• المنافسة: وتكون غالبًا بينها وبين امرأة أخرى، حيث يكون التنافس على قلب رجل واحد، عشيقة تنافس زوجة أو زوجة تنافس عشيقة.","page":null,"uri":null},{"id":686703,"arabic":"سطوع مفاجئ","english":"Womp","french":null,"description":"مُصطلَح متعدِّد الاستخدامات، إذ يمكن أن يكون المقصود به واحدًا مما يلي:\n• مُصطلَح سينمائي أمريكي يعادل المُصطلَح البريطاني Flare spot، ويُقصد بالمُصطلَحين بقعة ضوء تظهر في إحدى مناطق الصورة فتفسد التكوين وتشتِّت نظر المُشاهد إذ أنها، كما نقول بالعامّية المصرية، تُزَغْلِل عينَيه. يرجع وجود هذه البقعة غالبًا إلى وجود جسم ذي سطح لامع في تلك المنطقة، وهو أمر كان يُفترض التعامل معه قبل التصوير بتغيير زاوية الكاميرا أو زاوية مواجهة هذا الجسم للعدسة، أو إضافة نوع من الطلاء الذي يذهب بلمعانه إذا ما تعذّر تغيير وضْعه أو تغيير زاوية الكاميرا.\n• نقطة شديدة الإضاءة على سطح الشرائح الشفّافة المستخدَمة في إنتاج فيلم تحريك، وغالبًا ما تكون بسبب عدم وجود اللوح الضاغط فوق هذه الشرائح أثناء التصوير.\n• مساحة من الإضاءة الساطعة تظهر على الشاشة فتُخفي جزءًا من الصورة المعروضة، وغالبًا ما يكون ذلك بسبب عَيب طرأ على عدسات جهاز العرض فجعلها تُسقط انعكاسات داخلية.\n• الزيادة المفاجئة لإضاءة شاشة التلفزيون نتيجة لخلل داخلي، أو نتيجة لتغيُّر مفاجئ في شدّة التيار الكهربائي أو في قوة الإشارة التي يستقبلها الجهاز.","page":null,"uri":null},{"id":686704,"arabic":"ووفر أو مكبر الصوت الجهوري","english":"Woofer","french":null,"description":"مكبِّر صوت خاص، أو جزء من مكبِّر صوت متعدِّد المستويات، يعمل على إبراز وتقوية أصوات التردُّدات المنخفضة، أي الأصوات الجهورية. لا يستعمل مكبِّر الصوت هذا بمفرده، لكنه يعمل كعنصر مكمِّل لمكبِّر الصوت الذي يُعنى بإبراز التردُّدات الصوتية العالية.","page":null,"uri":null},{"id":686705,"arabic":"ترديد زائد","english":"Woolliness","french":null,"description":"مُصطلَح أمريكي يُقصد به ما يُقصد بالمُصطلَح البريطاني Excessive reverberation، والمُصطلَحان يشيران إلى صدى صوت غير مرغوب فيه، يحدث نتيجة لارتفاع قيمة الرنين بالإضافة إلى عَيب في تصميم وتنفيذ قاعة التسجيل.","page":null,"uri":null},{"id":686706,"arabic":"كلام الناس","english":"Word of mouth","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به غالبًا الآراء التي يردِّدها المشاهدون عن الفيلم بعد مشاهدته، والتي تنتشر بسرعة في أوساط كثيرة. سينمائيون كُثر مثل رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad صاحبَي قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، يؤكدون أن كلام الناس وآراءهم العفوية كثيرًا ما ساعدت أفلامًا على تحقيق نجاح جماهيري ساحق، كما أنها كانت سبب السقوط الجماهيري المدوّي لأفلام أخرى. ويضرب الكاتبان المثل بفيلم مشروع بلير ويتش Blair Witch Project الذي كتبه وأخرجه دانيال ميريك Daniel Myrick وإدورادو سانشيز Eduardo Sanchez عام 1999، فيؤكدان أن النجاح الكبير الذي حققه هذا الفيلم يرجع إلى الآراء الإيجابية التي كان المشاهدون يردِّدونها عقب مشاهدته. جدير بالذكر أن هذا الفيلم الذي لم تتجاوز ميزانيته 750 ألف دولار، والذي لم تكن له ميزانية تُذكر للدعاية والإعلان، حقق إيرادات بلغت أكثر من 284 مليون وستمائة ألف دولار.","page":null,"uri":null},{"id":686707,"arabic":"كتاب العمل","english":"Work book","french":null,"description":"تفريغ Breakdown تفصيلي للحركة وتوقيتاتها في فيلم من أفلام التحريك.","page":null,"uri":null},{"id":686708,"arabic":"مساحة الإطار","english":"Working aperture","french":null,"description":"المساحة التي يشغلها إطار واحد، والتي يجري داخل حدودها ما نشاهده من أحداث. تختلف هذه المساحة وفقًا لعرض الفيلم. وهنا ينبغي أن نفرق بين فتحة الكاميرا، التي تحدِّد مساحة الصورة، وفتحة العدسة التي هي أحد عوامل التحكُّم في كمية الضوء الذي سوف يمر عبر العدسة إلى الطبقة الحساسة للفيلم، خاصة أن البعض يطلقون فتحة الكاميرا أو فتحة العدسة على الفتحتَين، وهو خلْط يجب تجنُّب الوقوع فيه.","page":null,"uri":null},{"id":686709,"arabic":"ريشة الغالق","english":"Working blade","french":null,"description":"ريشة، وفي بعض الأجهزة ريشتان أو أكثر، تحجب الضوء عن الفيلم لَحْظيًّا أثناء العرض، وبالتحديد خلال اللحظة التي يقع فيها الخط الأسود الفاصل بين إطارَين أمام فتحة عدسة جهاز العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686710,"arabic":"نسخة العمل","english":"Working copy","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Workprint، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686711,"arabic":"منطقة العمل","english":"Working distance","french":null,"description":"الحدود القصوى للمساحة التي يستطيع الممثل أن يتحرك داخلها، دون أن يتعذّر على الميكروفون المخصص له إلتِقاط صوته بوضوح.","page":null,"uri":null},{"id":686712,"arabic":"دليل نسخة العمل","english":"Working leader","french":null,"description":"قطعة من الفيلم الخالي Blank film توضع عند بداية فيلم الصورة أو فيلم الصوت، متضمِّنة تعريفًا بالفيلم أو بمحتوى تلك القطعة من الفيلم، وعلامات التزامُن، لتسهيل تركيب الفيلم على جهاز التوليف.","page":null,"uri":null},{"id":686713,"arabic":"عنوان التشغيل","english":"Working title","french":null,"description":"عنوان يُمنح للفيلم طوال مراحل العمل لمجرد التعريف به، على أن يتم الاستقرار على عنوان نهائي بعد انتهاء مراحل العمل المختلفة. وغالبًا ما يتم الاتفاق على الإبقاء على ذلك العنوان المؤقت كعنوان نهائي للفيلم.\nفي كثير من الأحيان، كما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، يُمنح الفيلم، طوال مراحل الإنتاج، عنوانًا مؤقتًا بحيث لا يستطيع المتابعون أن يستشِفّوا من خلاله موضوعَ الفيلم. ويضرب الكاتبان مثلًا بفيلم إي تي المخلوق الفضائي E.T.: The Extra-Terrestrial الذي جرت جميع مراحل إعداده وتنفيذه تحت عنوان تشغيل مؤقت شديد العمومية هو حياة صبي A Boy’s Life، ومثلًا آخر بوُودي ألِن Woody Allen الذي تحمل أفلامه كلها عناوين مؤقتة تتكوَّن من اسمه مقرونًا بالفترة التي يتم خلالها إنتاج الفيلم، كأنْ يحمل الفيلم طوال مراحل إنتاجه عنوانًا مثل \"مشروع وُودي ألِن لربيع 2010\".","page":null,"uri":null},{"id":686714,"arabic":"إضاءة العمل","english":"Work light","french":null,"description":"الإضاءة العادية لصالة التصوير والتي تُضاء طوال مرحلة التحضير للقطة قادمة أو أثناء فترات الراحة بين نوبة عمل وأخرى. أما الإضاءة المستخدَمة لتصوير لقطة ما فتُعرف بإضاءة التصوير Shooting light.","page":null,"uri":null},{"id":686715,"arabic":"نسخة العمل","english":"Work picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Workprint، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686716,"arabic":"نسخة العمل","english":"Workprint","french":null,"description":"نسخة موجبة تُطبع لقطاتها يومًا بيوم من النسخة السالبة الأصلية مباشرة ليستخدمها المُوَلِّف طوال مراحل التوليف المختلفة، لذلك فهي تُعرف باسم نسخة التوليف Print for cutting. يتكوَّن الجيل الأول لنسخة العمل من جميع الإلتِقاطات أو الإعادات الصالحة الخاصة بكل لقطة، مرتَّبة وفقًا للترتيب النهائي لتلك اللقطات في السياق العام لسيناريو الفيلم في نسخته النهائية، وتُعرف هذه المرحلة بمرحلة التجميع. تتمتع نسخة العمل عادة بدرجة متوسطة من الجودة، ويجري العمل عليها من خلال عملية تَزامُن بينها وبين نسخة العمل الخاصة بشريط الصوت. بعد انتهاء عملية التجميع، تدخل النسخة المجمّعة مرحلة التوليف الأولي، تليها مرحلة التوليف النهائي.","page":null,"uri":null},{"id":686717,"arabic":"نسخة العمل","english":"Work print","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Workprint، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686718,"arabic":"مسار العمل","english":"Worktrack","french":null,"description":"مُصطلَح يُطلَق على نسخة العمل الخاصة بشريط الصوت.","page":null,"uri":null},{"id":686719,"arabic":"مسار العمل","english":"Work track","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة مُصطلَح Worktrack، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686720,"arabic":"محطة عمل","english":"Workstation","french":null,"description":"منطقة تضم عددًا من أجهزة الكومبيوتر التي يستخدمها عدد من الفنانين والفنيين لتصميم وتنفيذ عدد من العمليات المتعلقة بالإنتاج السينمائي أو التلفزيوني. من هذه المحطات:\n• محطة أو وحْدة التركيب Composite workstation.\n• محطة الصوت الرقمي Digital audio workstation.\n• محطة الفيلم الرقمي Digital film workstation.","page":null,"uri":null},{"id":686721,"arabic":"شريط العمل","english":"Worktape","french":null,"description":"المقابل الفيديوي لنسخة العمل الخاصة بالفيلم السينمائي، فهو شريط فيديو يتضمَّن تجميعًا للقطات والمَشاهد المطلوبة، مرتَّبة وفق سياق السيناريو، وتُستخدم للمراجعة النهائية من قِبل المنتِج والمُخرج، قبل إصدار التعليمات الخاصة بإصدار النسخة النهائية.","page":null,"uri":null},{"id":686722,"arabic":"سينما العالم","english":"World Cinema","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بشكل خاص في البلدان الناطقة باللغة الإنجليزية للإشارة إلى صناعة السينما في البلدان الناطقة بلغات أخرى، لذلك فإنه يُستخدم بالتبادُل مع مُصطلَح الفيلم الأجنبي Foreign Film. أما خارج حدود البلدان الناطقة بالإنجليزية، فإن استخدام أيّ من المُصطلَحَين يُراد به الإشارة إلى صناعة السينما أو إلى الأفلام في سائر بلدان العالم.\nبعض المَراجع تفضِّل استخدام مُصطلَح الفيلم الأجنبي اللغة Foreign language film بدلًا من مُصطلَح الفيلم الأجنبي، وذلك من منطلق أن اللغة بالنسبة إلى الكثيرين هي معيار اعتبار الفيلم أجنبيًّا أو غير أجنبي.","page":null,"uri":null},{"id":686723,"arabic":"إيرادات العالم","english":"Worldwide box office","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به إجمالي ما حققه الفيلم من إيردات مباشرة مقابل عرضه في دُور العرض السينمائي داخليًّا وخارجيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":686724,"arabic":"لقطة وجهة نظر الدودة","english":"Worm’s eye view shot","french":null,"description":"المقصود هنا ما يُعرف باللقطة السطحية Ground angle shot، وكلمة سطحية هنا هي إشارة إلى وضْع الكاميرا وليست صفة للقطة. فاللقطة السطحية تُلتقَط بينما الكاميرا في أدنى ارتفاع ممكن لها حيث تكاد تلتصق بسطح الأرض، وغالبًا ما تكون وجْهة نظرها عمودية، من أسفل إلى أعلى، أما تسميتها بلقطة عين الدودة فربما تجيء من منطلق أنها تمثل النقيض الصريح للقطة المعروفة باسم لقطة عين الطائر Bird’s eye view shot.","page":null,"uri":null},{"id":686725,"arabic":"واو باو","english":"Wow Bow","french":null,"description":"مُصطلَح يُستخدم بكثرة في الصحف والمجلات المتخصصة في مجال صناعة الترفيه Entertainment industry، ويُقصد به الفيلم الذي حقق إيرادات هائلة في يوم الافتتاح، أو في أول عطلة نهاية أسبوع تحين بعد بدء عرضه، أو في نهاية الأسبوع الأول للعرض.","page":null,"uri":null},{"id":686726,"arabic":"اللف إلى الخارج","english":"WO/wind","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به تعبئة الفيلم الخام بحيث تكون الطبقة الحساسة للفيلم إلى الخارج، أي في مواجهة العدسة، حيث تتطلب بعض الكاميرات أن يتم تعبئة الفيلم بهذه الطريقة.","page":null,"uri":null},{"id":686727,"arabic":"راعي الماشية","english":"Wrangler","french":null,"description":"تعبير مَجازي يُطلَق على الشخص المسؤول عن رعاية وتجهيز الحيوانات التي تشارك في فيلم ما، والذي يدخل في مجال اختصاصه أيضًا تدريب الممثلين على كيفية التعامل مع تلك الحيوانات.","page":null,"uri":null},{"id":686728,"arabic":"إتمام أو تغليف","english":"Wrap","french":null,"description":"يُستخدم هذا المُصطلَح للإشارة إلى الانتهاء من تصوير لقطة ما، أو الانتهاء من العمل في موقع ما، أو انتهاء التصوير تمامًا، كما يُستخدم للإشارة إلى عملية تغليف مفروشات المَنظر أو الديكور في نهاية يوم عمل.","page":null,"uri":null},{"id":686729,"arabic":"اليوم الختامي","english":"Wrap day","french":null,"description":"آخر أيام التصوير، التي تعقبها بعد فترة توقُّف قصيرة جدًّا مرحلةُ ما بعد الإنتاج Post-production period.","page":null,"uri":null},{"id":686730,"arabic":"حفل الختام","english":"Wrap party","french":null,"description":"حفل تقيمه الشركة المنتِجة لجميع العاملين في الفيلم بمناسبة انتهاء العمل في الفيلم، وبالتحديد فور انتهاء عملية التصوير، وقبل أن تبدأ عمليات مرحلة ما بعد الإنتاج Post-production period.","page":null,"uri":null},{"id":686731,"arabic":"مرشح راتن","english":"Wratten filter","french":null,"description":"مُرشِّح هُلامي أو جيلاتيني تصنعه شركة إيستمان كوداك Eastman Kodak ويستمد اسمَه من اسم المخترع الريطاني فريدريك راتِّن Frederick Wratten، صاحب النظام العالمي القياسي لترقيم المُرشِّحات البصرية المعروف باسم أرقام راتِّن Wratten numbers. يُستخدم ذلك المُرشِّح كبديل للمُرشِّحات الزجاجية، ويوضع خلْف العدسة مباشرة لإزالة لون معيَّن، وبالتالي لتأكيد لون آخر من خلال تلك الإزالة.","page":null,"uri":null},{"id":686732,"arabic":"سينماتوغراف راي","english":"Wray Cinematograph","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض المبكرة التي كانت تَستخدم فيلمًا من قياس 35 مم، الذي كانت الكفّة قد أخذت تميل لصالحه وسط عدد هائل من الأفلام ذات المساحات المتفاوتة. ابتكر هذه الكاميرا عام 1896 المخترع البريطاني سيسيل إريك راي Cecil Erich Wray.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":686733,"arabic":"سينماتوغراف رينش","english":"Wrench Cinematograph","french":null,"description":"واحد من أجهزة العرض السينمائي الأولى التي استُخدمت لعرض الأفلام من قياس 35 مم قبل توحيد مواصفاتها. ابتكر هذا الجهاز عام 1898 المخترع البريطاني ألفرد رينش Alfred Wrench، وقد تميَّز بآلية تشغيل لم تكن مألوفة وقتها، إذ اعتمد على سُقّاطة دائرية تسمح بالدوران في اتجاه واحد فقط، كما كان بإمكان هذا الجهاز أن يعمل عمل الفانوس السحري، فيعرض شرائح مفردة Slides.\nلمزيد من المعلومات حول هذا الجهاز ومخترعه، يُمكن مراجعة الموقع التالي على الإنترنت: www.victorian-cinema.net","page":null,"uri":null},{"id":686734,"arabic":"أفلام المصارعة","english":"Wrestling movie","french":null,"description":"وفقًا لتعريف ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، هي صنف Genre من الأفلام الشعبية التي راجت في المكسيك خلال الفترة الممتدة من الخمسينيات إلى السبعينيات من القرن العشرين، حيث كانت تُظهر عددًا من المصارعين المشهورين في صورة أبطال فوق العادة، يصارعون قوى الشر من البشر والكائنات الأخرى.","page":null,"uri":null},{"id":686735,"arabic":"كاتب","english":"Writer","french":null,"description":"إشارة مختصَرة يُقصد بها كاتب السيناريو Script writer أو Screenwriter، وكلاهما يُعَدّ مُصطلَحًا عامًّا يُقصد به الشخص الذي يكتب النص السينمائي لفيلم سينمائي، أو النص التلفزيوني لفيلم أو برنامج تلفزيوني، أو النص الإذاعي لتمثيلية إذاعية أو برنامج إذاعي، أو لكتب القصص المرسومة Comic books، وما شابه ذلك.\nسينمائيًّا، يعرِّف آيرا كونيغسبرغ Ira Konigsberg كاتبَ النص السينمائي، في القاموس السينمائي الكامل The Complete Film Dictionary، بأنه الشخص المسؤول كليًّا أو جزئيًّا عن كتابة المراحل المختلفة للنص السينمائي، ففي بعض الحالات يتوَلّى شخص واحد كتابة جميع المراحل، بينما في حالات أخرى كثيرة تتوزَّع مسؤولية تلك المراحل على أكثر من كاتب.\nخلال عصر سيادة نظام الستديو Studio System، كان لكل شركة من شركات الإنتاج السينمائي الكبيرة فريق من كتّاب النص السينمائي، وكان كل فريق يضم أفرادًا متخصصين في لون معيَّن من ألوان الكتابة، بالإضافة إلى أفراد متخصصين في كتابة مرحلة معيَّنة من مراحل النص، لهذا فإنه من الصعوبة بمكان، كما يقول كونيغسبرغ، أن نحدِّد بدِقّة وثقة مَن الذي كتب سيناريو فيلم ما من أفلام تلك المرحلة.\nثم جاءت الفترة التي انتشرت فيها نظرية المؤلِّف Auteur Theory، التي كانت تنسب الفيلم بكامله إلى المُخرج باعتباره المسؤول الأول والأخير عنه، حتى لو لم يكتب النص السينمائي، ليلقى كتّاب النص مزيدًا من التجاهُل وتقليل الشأن، خاصة من قِبل النقّاد، كما يقول ريتشارد كورليس Richard Corliss في كتاب صور ناطقة: كتّاب السيناريو في السينما الأمريكية Talking Pictures: Screenwriters in the American Cinema الذي صدر عام 1974. وليس أدلّ على صحة وجْهة نظر كورليس من الجدل الذي لا يزال دائرًا حول مَن هو صاحب الفضل الأكبر فيما نراه على الشاشة عندما نشاهد فيلمًا مثل المواطن كاين Citizen Kane بعد أكثر من 70سنة من عرضه لأول مرة عام 1941، هل هو كاتب السيناريو هيرمان مانكيفيتش Herman J. Mankiewicz أم المُخرج أورسون ويلز Orson Welles.","page":null,"uri":null},{"id":686736,"arabic":"قبول الكاتب","english":"Writer approval","french":null,"description":"ميزة تعاقُدية يتمتع بها بعض ذوي النفوذ الجماهيري من نجوم السينما الأمريكية، وبعض المُخرجين الكبار، ففي حالة التعاقُد مع النجم أو المُخرج قبل التعاقُد مع كاتب السيناريو، يضع النجم أو المُخرج المتمتع بهذا الميزة بندًا يمنحه حق معرفة اسم كاتب السيناريو المُرشَّح والموافقة على ترشيحه، قبل أن تُتم الشركة إجراءات التعاقُد معه.","page":null,"uri":null},{"id":686737,"arabic":"نقابة الكتاب الأمريكيين","english":"Writers Guild of America","french":null,"description":"النقابة التي تجمع وتمثل وتدافع عن حقوق كتّاب السيناريو وكتّاب النصوص التلفزيونية والإذاعية في الولايات المتحدة. تضع هذه النقابة بالتعاون مع النقابات والاتحادات الفنية الأخرى، القواعد المنظِّمة لعلاقة العمل بين أعضائها وشركات الإنتاج السينمائي، وذلك من حيث الحد الأدنى للأجور، وطريقة كتابة الأسماء على الأفلام، وظروف العمل الملائمة.\nتتكوَّن نقابة الكتّاب الأمريكيين من فرعَين متكاملَين:\n• نقابة الكتّاب الأمريكيين شرق Writers Guild of America, East، مقرها نيويويورك، وتمثل الكتّاب الذين ينتمون إلى الجزء الشرقي من الولايات المتحدة، أي الذي يقع إلى الشرق من نهر المسيسيبي.\n• نقابة الكتّاب الأمريكيين غرب Writers Guild of America, West، مقرها لوس آنجليس، وتمثل الكتّاب الذين ينتمون إلى الجزء الغربي من الولايات المتحدة، أي الذي يقع إلى الغرب من نهر المسيسيبي.","page":null,"uri":null},{"id":686738,"arabic":"تأليف","english":"Written by:","french":null,"description":"وفقًا للقواعد التي وضعتها نقابة الكتّاب الأمريكيين Writers Guild of America، فإن هذا المُصطلَح يعني أن الشخص الذي يرد اسمه تاليًا لكلمة تأليف قام بكتابة القصة والسيناريو لهذا الفيلم السينمائي، بمعنى أنه كتب السيناريو من دون الاعتماد على عمل أدبي أو غير أدبي لكاتب آخر.","page":null,"uri":null},{"id":686739,"arabic":"قراءة خاطئة","english":"Wrong reading","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به الصورة التي تُطبع أو تُعرض بوضْعٍ معاكس لوضْعها الطبيعي، بمعنى أن يتحوّل اليسار فيها إلى يمين واليمين إلى يسار.","page":null,"uri":null},{"id":686740,"arabic":"ديكور قديم","english":"Wrong set","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به أن هذا المَنظر أو الديكور غير مطلوب للتصوير، وأنه قد حان وقت الانتقال إلى العمل داخل ديكور آخر، والمُصطلَح مشتَقّ من تعبير لغوي هو The wrong side of the tracks الذي يُقصد به الحي القديم والمتهدِّم في مدينة ما.","page":null,"uri":null},{"id":686741,"arabic":"فورليتزر","english":"Wurlitzer","french":null,"description":"الاسم التجاري للأُورغ الذي شاع استخدامه داخل دُور العرض السينمائي في الولايات المتحدة وأوروبا خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين، حيث كان يصعد هو والعازف، عن طريق الرفع الهيدروليكي، من فجوة أمام الشاشة، ليعزف بعض المقطوعات الموسيقية خلال فترة الاستراحة.","page":null,"uri":null},{"id":686742,"arabic":"للكبار فقط","english":"X certificate","french":null,"description":"شهادة تصنيف كانت تَصدر في الولايات المتحدة عن الاتحاد السينمائي الأمريكي Motion Picture Association of America، كما كانت تَصدر في المملكة المتحدة عن المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام British Board of Film Classification، لتبيان أن الفيلم المذكور في الشهادة هو فيلم للكبار فقط.\nفي المملكة المتحدة، كان المقصود بالكبار مَن تجاوزت أعمارهم 16 سنة، غير أنه قد تم تعديل التعريف لاحقًا ليُقصد به كل مَن تجاوز سن 18 سنة. أما في الولايات المتحدة فيتراوح عمر مَن يُعرَّفون بالكبار بين 17 و18 سنة، وفقًا للولاية التي يُعرض فيها الفيلم.\nفي عام 1982، عدّل المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام مُسمّى هذه الشهادة ليصبح 18، ثم R-18. وفي عام 1990، عدّل الاتحاد السينمائي الأمريكي مُسمّى هذه الشهادة ليصبح NC-17 ويُقصد به No Children under 17، أي تحظر مشاهدته على مَن تقلّ أعمارهم عن 17 سنة. وأيًّا ما كان المسمّى، فالشهادة توصَف بها الأفلام التي تتضمَّن مشهدًا أو مَشاهد من الجنس الفاضح، أو العنف الدموي.","page":null,"uri":null},{"id":686743,"arabic":"إكس سي يو","english":"XCU","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Extreme close-up shot، أي لقطة مقرّبة جدًّا، حيث يملأ الشاشة جزء صغير جدًّا أو تفصيل صغير جدًّا من أجزاء وتفاصيل الموضوع. فإذا كان موضوع اللقطة شخصًا، لا تُظهر اللقطة المقرّبة جدًّا إلّا جزءًا من وجهه، مثل الفم أو العينين. كذلك يمكن أن تتضمَّن اللقطة المقرّبة جدًّا، صورة كاملة لموضوع بالغ الصغر، حَشَرة مثلًا.","page":null,"uri":null},{"id":686744,"arabic":"إكس دي","english":"XD","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Cross dissolve، أي مزْج تقاطُعي، وهو مُصطلَح يصف عملية انتقال تدريجي بين مشهدَين، حيث يتلاشى أو يختفي المشهد الأول تدريجيًّا Fade-out، بينما يبدأ المشهد الثاني في الظهور تدريجيًّا Fade-in، مع وجود فترة أو مساحة من التداخل أو التشابك بين نهاية الأول وبداية الثاني. تستغرق هذه المساحة الزمانية عادة ثانيتَين، لكنها قد تطول أو تقصر وفقًا لطبيعة العلاقة بين المشهدَين، ووفقًا للأثر المطلوب تحقيقه من خلال تلك العملية.\nيتم الحصول على هذا الانتقال في المعمل باستخدام جهاز الطباعة البصري. أما في السنوات الأولى من عمر السينما، فكان الحصول على هذا الانتقال يتم داخل الكاميرا عن طريق إعادة الجزء الأخير من المشهد الأول إلى بَكرة التغذية مرة أخرى، وتصوير بداية المشهد الثاني على الجزء نفسه عندما يمرّ مرة أخرى أمام فتحة الكاميرا في طريقه إلى بَكرة الاستقبال.\nومنذ السنوات الأولى لبداية تكوُّن اللغة السينمائية، وليس صناعة السينما، تقبَّل صانعو الأفلام ومُشاهدوها المزج كوسيلة للتعبير عن انتقالة كبيرة وملحوظة من مكان إلى آخر، أو للتعبير عن وجود فاصل زمني بين مشهدَين أو حتى بين حدثَين داخل المشهد نفسه، وذلك اقتناعًا من الطرفَين بأن القَطْع قد أصبح الوسيلة الرسمية، إن صح التعبير، للحفاظ على السلاسة والتَتابُع داخل المشهد الواحد أو بين مشهد وآخر، وأن القَطْع المتبادل هو الوسيلة الرسمية لعرض أحداث متزامنة أو متوازية.\nيلفت فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver نظرنا، في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms، إلى نقطة مهمة في مجال المقارنة بين الوظيفة التعبيرية للمزْج والوظيفة التعبيرية للقَطْع، حيث يرى أن المزج يفصل بين الأحداث عن طريق إضافة ما يشبه الملحوظة الختامية إلى ما قد فرغنا للتو من مشاهدته، وكذلك من خلال إيقاف تدفُّق الأحداث للحظات. ويضيف فرانك يوجين بيفر أن ذلك الأمر لا يمكن أن يتحقق من خلال القَطْع حيث تكشف كل لقطة، بشكل فوري، عن معلومة جديدة، وحيث يتدفق الحدث دون أن يعترضه أو يقطعه مؤثر بصري. ورغم ذلك، شهدت الستينيات من القرن العشرين تزايُدًا في أعداد السينمائيين الذين يعزفون عن استخدام المزج كوسيلة للتعبير عن مرور الزمن أو تغيُّر المكان، مفضِّلين عليه القَطْع الواضح والمباشر.\nالمزج، رغم طبيعته الاصطناعية، يستطيع أن يضفي على الفيلم طابعًا شعريًّا أو شاعريًّا، على حد تعبير فرانك يوجين بيفر الذي يضرب المثل بفيلم The Summer of 42 أي صيف عام 42 الذي أخرجه روبرت مولّيغان Robert Mulligan عام 1971. كما أن المزج البطيء الذي يربط بين لحظتَين متباعدتَين يمكن أن يكون له تأثير إدراكي ملحوظ. ولنتذكر هنا مشهدًا من فيلم الأب الروحي The Godfather الذي أخرجه فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola عام 1972، حيث يستيقظ المنتِج السينمائي ليجد رأس حصانه وسط بركة من الدماء تحت أغطية فراشه. في هذه اللحظة، يبدأ كوبولا مزجًا طويلًا بطيئًا إلى مشهد لشخصية دونّ كورليوني Don Corleone وهو يجلس في حجرة مكتبه، حيث يحصل مزْج بين صرخات الرعب الصادرة عن المنتِج من جهة، ورفعة حاجب كورليوني وهو يبدأ حديثًا مع أحد زواره من جهة أخرى، وهي الرفعة التي تجعلنا ندرك أن حُكْم كورليوني الصادر ضد المنتِج المعانِد قد تم تنفيذه.\nكذلك يمكن استخدام المزج لعرض مشهد ذي حدث متصل، وذلك للتعبير عن الحالة النفسية أو العقلية لإحدى شخصيات الفيلم، أو للتعبير عما يعتري هذه الشخصية من أوهام، بمعنى أن المزج يمكن أن يُستخدم للتعبير عما يُعرف بالزمن النفسي بدلًا من مجرد التعبير عن الزمن الحقيقي، وفي هذه الحالة فإن المزج غالبًا ما يتحوّل إلى ما يُعرف بالمزج التراكُبي الكامل Superimposition، حيث تشكل مساحةُ التداخل جزءًا كبيرًا، إن لم يكن الجزءَ الأكبر، من المشهد.","page":null,"uri":null},{"id":686745,"arabic":"مزج تقاطعي","english":"X-dissolve","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cross dissolve، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686746,"arabic":"الزينون","english":"Xenon","french":null,"description":"عنصر غازي نادر، إذ لا يتواجد إلّا بنِسَب ضئيلة جدًّا في بعض المعادن، وهو خامل Inert، عديم اللون والرائحة والمذاق، ثقيل الوزن، إذ يصل وزنه إلى أكثر من أربعة أضعاف وزن الهواء. وقد اكتَشف الزِينون الكيميائي البريطاني سير وليم رامزي Sir William Ramsy عام 1898.","page":null,"uri":null},{"id":686747,"arabic":"مصباح الزينون القوسي","english":"Xenon arc lamp","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Xenon lamp، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686748,"arabic":"مصباح الزينون","english":"Xenon lamp","french":null,"description":"مصباح تفريغ عالي الضغط High-intensity discharge، يتكوَّن من قوس يتوسَّط قطبَين من التُنْغستِن Tungsten داخل وسط من غاز الزِينون الخامل. وقد حلت هذه المصابيح محل مصابيح قوس الكربون Carbon arc، في معظم أجهزة العرض الخاصة بدُور العرض السينمائي الكبيرة، بسبب كثافة الضوء الذي تُصدِره، وبسبب ما يتميَّز به شعاع الضوء الذي يَصدر عنها من تركيز واستدارة، وبسبب هذه المميِّزات غالبًا ما تُستخدم مصابيح الزِينون لمحاكاة ضوء الشمس، أو ضوء البحث والتفتيش Search light، أثناء التصوير.","page":null,"uri":null},{"id":686749,"arabic":"جهاز عرض زينوني","english":"Xenon arc projector","french":null,"description":"جهاز عرض سينمائي، يَستخدم مصباح الزِينون، بدلًا من مصباح قوس الكربون Carbon arc، وهو ما يوفر للجهاز ضوءًا قويًّا واضحًا، كما أنه لا يحتاج إلى عملية إعادة ضبْط متواصلة أثناء العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686750,"arabic":"نسخة الزينون","english":"Xenon print","french":null,"description":"نسخة نهائية من الفيلم، تُطبع بتوازُن ضوئي يقدَّر بنحو 5400 كلفين، لتكون صالحة للعرض من خلال جهاز عرض يَستخدم مصباح الزِينون Xenon projector.","page":null,"uri":null},{"id":686751,"arabic":"جهاز عرض زينوني","english":"Xenon projector","french":null,"description":"جهاز عرض سينمائي، يَستخدم مصباح الزِينون، بدلًا من مصباح قوس الكربون Carbon arc.","page":null,"uri":null},{"id":686752,"arabic":"نسخ الشريحة","english":"Xerography","french":null,"description":"أسلوب من أساليب إنتاج أفلام التحريك ابتكرته شركة والْت ديزني Walt Disney Company في أواخر الخمسينيات من القرن العشرين، بالتعاون مع شركة زيروكس Xerox Corporation، لنَسْخ الرسومات الأصلية للشخصيات الكرتونية على شرائح التحريك، باستخدام آلات نسْخ تشبه آلات نسْخ المستندات.","page":null,"uri":null},{"id":686753,"arabic":"إكس إف إي آر","english":"XFER","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Transfer، أي نقل أو تحويل، وهي عملية نسْخ الصوت من وسيط إلى آخر، على سبيل المثال نقل الصوت من شريط مغناطيسي إلى الفيلم. كما يُطلَق المُصطلَح نفسه على الصوت الذي يجري نَسْخُه من الفيلم إلى شريط مغناطيسي.","page":null,"uri":null},{"id":686754,"arabic":"إكس إف آر","english":"XFR","french":null,"description":"طريقة أخرى لكتابة المختصَر الاصطِلاحي XFER، ويُقصد به Transfer، أي نقل أو تحويل، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686755,"arabic":"إضاءة متقاطعة","english":"X lighting","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Cross lighting، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686756,"arabic":"إكس إل إس","english":"XLS","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Extreme long shot، أي لقطة طويلة جدًّا، وهي لقطة ملتقَطة من مسافة تبعد كثيرًا عن الموضوع، مما يتيح للمُشاهد مجالًا متسعًا للرؤية، ويجعله ملمًّا بالمَنظر العام لموقع الأحداث، وغالبًا ما تُستخدم هذه اللقطة كلقطة تأسيسية Establishing shot في بداية الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686757,"arabic":"للكبار فقط","english":"X-rated","french":null,"description":"وصْف يُطلَق على أيّ مصنّف فني يحتوي على مَشاهد من العنف المفرط أو الجنس الفاضح. يستوي في ذلك الفيلم وشريط الفيديو المنزلي VHS وأسطوانات الفيديو DVD والأقراص المدمجة CD بل والمجلات.","page":null,"uri":null},{"id":686758,"arabic":"للكبار فقط","english":"X-rating","french":null,"description":"عملية تصنيف منتَج فني ما بأنه موجّه إلى الكبار دون غيرهم، وذلك بسبب ما يحتوي عليه من مَشاهد عنف مفرط، أو مَشاهد جنسية فاضحة. وكما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن عبارة \"للكبار فقط\" ليست ماركة مسجلة، وليست شهادة تختص بمنْحِها جهة محدَّدة، لكنها مِلْكية عامة، لذلك من الطبيعي أن يستخدمها منتِجو المصنّفات الفنية المختلفة لتنبيه بائعي هذه المصنّفات وعارِضيها ومشتريها ومستأجريها، إلى طبيعتها الخاصة التي تجعل مشاهدتها واستخدامها مقصورَين على الكبار فقط.","page":null,"uri":null},{"id":686759,"arabic":"لقطة قريبة","english":"X-ray","french":null,"description":"تعبير سينمائي عامّي أمريكي يُقصد به اللقطة القريبة Close-up shot، وذلك من منطلق أن اللقطة عادة ما تكون كبيرة ودقيقة، كاشفة للتفاصيل، مما يجعلها أشبه بالصور الملتقَطة بواسطة الأشعة السينية X-ray، وذلك وفقًا لتفسير المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973.","page":null,"uri":null},{"id":686760,"arabic":"تصوير سينمائي باستخدام الأشعة السينية","english":"X-ray cinematography","french":null,"description":"أسلوب من أساليب التصوير السينمائي عن طريق جهاز أشعة سينية X-ray، معبّأ بشريط من الفيلم الخام. يُستخدم هذا الأسلوب في بعض حالات الفحص الطبي التي تتطلب متابعة حركة جزء ما من الأجزاء الداخلية للجسم أثناء أداء وظيفته الحيوية، كما يُستخدم عند إنتاج بعض الأفلام العِلمية، أو الأفلام الخاصة بالبحث الجِنائي في قضية معيَّنة.","page":null,"uri":null},{"id":686761,"arabic":"أشعة سينية","english":"X rays","french":null,"description":"أشعة من أشعة الضوء، تتميَّز بقِصَر موجتها إلى حد يجعلها أقصر من موجة الأشعة فوق البنفسجية Ultra violet التي كان يُعتقد أنها الأقصر بين موجات مختلف الأشعات. والأشعة السينية لا يمكن رؤيتها بالعين، وتتميَّز بالقدرة على تخلل والنفاذ عبر كثير من المواد والأجسام التي لا تستطيع أشعةُ الضوء العادية تَخَلُّلَها أو اختراقَها، غير أن هذه الأشعة غير المرئية يمكن أن تصبح مرئية إذا ما اعترض مَسارَها لوحٌ حسّاس، وهو الأمر الذي يفتح الأبواب أمام استخدامها طبيًّا وفوتوغرافيًّا وسينمائيًّا.","page":null,"uri":null},{"id":686762,"arabic":"جدول التعريض","english":"X sheet","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Exposure sheet، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686763,"arabic":"كبل ثلاثي","english":"Y-cable","french":null,"description":"كَبْل توصيل أو اتصال ثلاثي على شكل حرف Y. من أبسط نماذج هذا الكَبْل، الكَبْل الذي يُستخدم لتوصيل جهاز الاستماع إلى الصوت من النوع الأُحادي Mono، بجهاز تكبير Ampilifier للصوت المجسَّم Stereo، أو العكس.","page":null,"uri":null},{"id":686764,"arabic":"القلب النجمي الثلاثي","english":"Y core","french":null,"description":"صُرّة أو محوَر من البلاستك، يتم تخزين الفيلم الخام غير المُعرَّض، عليها، وذلك لتجنُّب الخدوش التي يمكن أن تصيبه في حالة حفْظه ملفوفًا داخل بَكرات. تستطيع تلك الصُرّة استيعاب شريط سينمائي يزيد طوله عن 1000 قدم.","page":null,"uri":null},{"id":686765,"arabic":"تصنيفات أو تقييمات سنوية","english":"Yearly ratings","french":null,"description":"عملية تقييم وتصنيف شاملة لشبكة تلفزيونية، وما تقدمه من برامج، وما تعرضه من أفلام خلال عام كامل، وهي عملية يمكن أن تقوم بها الشبكة بنفسها، كما يمكن أن تقوم بها هيئات متخصصة في عمليات قياس واستطلاع الرأي العام. تستفيد الشبكة من نتائج هذه التصنيفات عند اتخاذ القرارات المتعلقة باستمرار أو إيقاف برنامج ما، وعند اتخاذ القرارات لمتعلقة بشراء أو تجديد حق عرض فيلم سينمائي ما. كما تستفيد منها شركات الإعلان في تحديد المرتبة التي تحتلها الشبكة، وبالتالي تحديد كم ونوعية ما تسنده إليها من إعلانات.","page":null,"uri":null},{"id":686766,"arabic":"الوجه الأصفر أو المصفر","english":"Yellowface","french":null,"description":"مُصطلَح مسرحي وسينمائي وتلفزيوني ساد استخدامه خلال النصف الأول من القرن العشرين، في إشارة إلى قيام ممثل أبيض بدور رجل آسيوي أو ممثلة بيضاء بدور امرأة آسيوية، حتى وإن استلزم ذلك وضْعَ طبقة كثيفة من المساحيق على وجهه أو وجهها. وقد لقيت تلك الطريقة قبولًا واسع النطاق خلال تلك الفترة، في الوقت الذي لم تكن فكرة قيام ممثل أبيض بدور رجل أسود أو ممثلة بيضاء بدور امرأة سوداء تلقى قبولًا مماثلًا. بعض مؤرخي السينما يرجعون هذه الظاهرة إلى قلة عدد الآسيويين الذين يجيدون اللغة الإنجليزية، بينما يشير البعض الآخر إلى نزعة عنصرية كانت تسعى إلى تجنُّب تقديم مشهد عاطفي يجمع بين ممثل آسيوي حقيقي وممثلة بيضاء، وهي وجْهة نظر ربما يؤكدها إسناد أدوار الخدم والطُهاة إلى ممثلين آسيويين حقيقيين. انتشار أسلوب الوجه الأصفر أو المُصَفَّر في النصف الأول من القرن العشرين لا يعني أنه لم يعد مستخدَمًا خلال نصفه الثاني، حيث نشاهد من حين إلى آخر أدوارًا رئيسية لشخصيات آسيوية يلعبها ممثلون أو ممثلات من البيض.\nمن أشهر مَن لعب دور شخصية آسيوية باستخدام أسلوب الوجه الأصفر أو المُصَفَّر:\n• ماري بيكفورد Mary Pickford في فيلم مدام بَترفلاي Madame Butterfly الذي أخرجه سيدني أولكوت Sidney Olcott عام 1915.\n• وارنر أولاند Warner Oland في السلسلة الفيلمية فو مانشو Fu Manchu التي أُنتجت خلال الفترة من عام 1929 إلى عام 1931، وسلسلة أفلام تشارلي تشان Charlie Chan التي أُنتجت خلال الفترة من عام 1931 إلى عام 1937. كما لعب أولاند أدوار الرجل الآسيوي في أفلام أخرى مثل قطار شانغهاي السريع Shanghai Express الذي أخرجه جوزيف فون شتيرنبرغ Josef von Sternberg عام 1932، وفيلم الحاجب المرسوم The Painted Veil الذي أخرجه ريتشارد بولْسلافسكي Richard Boleslawski عام 1934، وفيلم شانغهاي Shanghai الذي أخرجه جايمس فلود James Flood عام 1935.\n• أنتوني كوين Anthony Quinn في فيلم جزيرة المفقودين Island of Lost Men الذي أخرجه كيرت نيومان Kurt Neumann عام 1939.\n• ريكس هاريسون Rex Harrison وليندا دارنيل Linda Darnell وغايل سوندرغارد Gale Sondergaard، في فيلم أنّا وملك سيام Anna and the King of Siam الذي أخرجه جون كرومويل John Cromwell عام 1945.\n• يول براينر Yul Brynner في فيلم الملك وأنا The King and I الذي أخرجه والتر لانغ Walter Lang عام 1965.\n• توني راندل Tony Randall في فيلم الأوجه السبعة لدكتور لاو 7 Faces of Dr. Lao الذي أخرجه جورج بال George Pal عام 1963.\n• بيتر سيللرز Peter Sellers في فيلم مؤامرة دكتور فو مانشو الشيطانية The Fiendish Plot of Dr. Fu Manchu الذي أخرجه بيرز هاغّارد Piers Haggard عام 1980.\n• إيدي مورفي Eddie Murphy في فيلم نوربت Norbit الذي أخرجه برايان روبينز Brian Robbins عام 2007.","page":null,"uri":null},{"id":686767,"arabic":"الآمر الناهي","english":"Yes and No Man","french":null,"description":"تعبير دارج يُستخدم في ستديوهات السينما في الولايات المتحدة، للإشارة إلى المُخرج باعتباره صاحب القرار الأول والأخير أثناء تنفيذ الفيلم، وباعتباره الرجل الذي لا يقبل أن يناقشه أحد، وبالتالي فهو لا يحتاج إلّا إلى كلمة واحدة، نعم أو لا، لحسم أيّ نقاش.","page":null,"uri":null},{"id":686768,"arabic":"وصلة ثلاثية","english":"Y-joint","french":null,"description":"كَبْل توصيل أو اتصال ثلاثي على شكل حرف Y.","page":null,"uri":null},{"id":686769,"arabic":"علاقة","english":"Yoke (1)","french":null,"description":"أداة تعليق تأخذ شكل حرف Y أو حرف U، تشبه أداة تعليق الجرس في برج الكنيسة. يُستخدم الإطار الذي يأخذ شكل حرف Y أو U المقلوب رأسًا على عقب لتعليق كشّاف الإضاءة في سقف الستديو، بينما يُستخدم الإطار الذي يأخذ شكل حرف Y أو U العادي لتثبيت الكشّاف فوق حامل رأسي.","page":null,"uri":null},{"id":686770,"arabic":"حدبة","english":"Yoke (2)","french":null,"description":"قطعة دوّارة لكنها غير دائرية الشكل، تشكِّل قلب مجموعة نقل الحركة الميكانيكية، وهي، كما يصفها المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، \"الجزء المحرك لمجموعة أو نظام الحركة المتقطعة للفيلم، أثناء سَحْبه في الكمرة أو مكنة الطبع أو آلة العرض\".","page":null,"uri":null},{"id":686771,"arabic":"ممثل شاب أو نجم شاب","english":"Young leading man","french":null,"description":"تعبير عام يُطلَق على ممثل يتراوح عمره بين 20 و25 سنة، يلعب دورًا مهمًا في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686772,"arabic":"ممثلة شابة أو نجمة شابة","english":"Young leading woman","french":null,"description":"تعبير عام يُطلَق على ممثلة يتراوح عمرها بين 20 و25 سنة، تلعب دورًا مهمًا في الفيلم.","page":null,"uri":null},{"id":686773,"arabic":"ضهرك مواجه للكاميرا أو ضهرك في وش الكاميرا","english":"Your back is facing the camera!","french":null,"description":"ملحوظة يوجهها المُخرج للممثل، منبِّهًا إياه إلى أنه أخطأ في أداء الحركة المرسومة له داخل اللقطة، مما جعل ظهره في مواجهة الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686774,"arabic":"ضهرك للكاميرا","english":"Your back is to the camera!","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Your back is facing the camera!، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686775,"arabic":"أنت عالهوا","english":"You’re on!","french":null,"description":"إشارة توجيهية إلى مقدِّم البرنامج أو قارئ النشرة لتنبيهه إلى أنه سوف يكون على الهواء مباشرة خلال ثوان معدودة.","page":null,"uri":null},{"id":686776,"arabic":"أفلام ثقافة الشباب أو أفلام الثقافة الشابة","english":"Youth-culture Film","french":null,"description":"تعبير يصف ويصنِّف مجموعة من الأفلام التي تقدم مجموعة من الشباب في صراعهم مع القيَم والشخصيات الفاسدة التي تحكم المجتمع، وتَحُول بينهم وبين الحياة التي يتطلعون إليها، أي أنها مجموعة من الأفلام التي تتعامل مع ما اصطُلِح على تسميته، في منتصف الستينيات من القرن العشرين، بزلزلة الشباب Youth-quake، وهو الزلزال الذي أحدثه التصادم بين ثقافة شباب الستينيات والثقافة السائدة آنذاك. وعندما نقول ثقافة، فإننا نعني الثقافة بمفهومها الواسع والشامل، الذي يجعل منها الوعاء الحامل والناقل لمجموعات معقّدة من المعتقَدات والمعارف والخبرات والأخلاق والقانون والدين والأساطير والفنون.\nظهر هذا التعبير في الولايات المتحدة في نهاية الستينيات وأوائل السبعينيات، حيث أُطلق على عدد من الأفلام المتميِّزة التي تعاملت مع حرب فيتنام، وآثارها على المجتمع الأمريكي، وما أفرزته من ثقافة مضادة Counterculture في أوساط الشباب، داخل جامعاتهم وحولها. وفي هذا السياق، يرى كثيرون أن فيلم الركّيب Easy Rider الذي أخرجه دينيس هوبر Dennis Hopper عام 1969، وفيلم مطعم أليس Alice’s Restaurant الذي أخرجه آرثر بِن Arthur Penn في العام نفسه، هما أفضل أفلام هذه الموجة أو هذا النوع. ورغم أن الفيلم الأول أكثر حيوية وسخرية ومرارة من الفيلم الثاني، فقد نجح الفيلمان، في تجسيد حالة اليأس والإحباط التي يعاني منها أبطال الفيلمَين من الشباب الساخط المتمرِّد.","page":null,"uri":null},{"id":686777,"arabic":"ستديو زغرب السينمائي","english":"Zagreb Film Studio","french":null,"description":"ستديو متخصص في إنتاج أفلام التحريك، تم تأسيسه في يوغوسلافيا السابقة في عام 1956، بدعم من الحكومة المركزية، التي واصلت رعايته وتمويله حتى سقطت يوغوسلافيا نفسها وتمزقت. أنتج الستديو على مر تاريخه عددًا كبيرًا من أفلام الرسوم المتحركة التي حظيَت بشهرة عالمية واسعة، لمِا تميَّزت به من هجاء لاذع Satire، ومحاكاة تهكُّمية Parody، وتعليقات وإيحاءات سياسية جريئة، فضلًا عما تميًّزت به رسوماتها من رشاقة وحِدّة، وهي سِمات تجعل هذه الأفلام قريبة من أفلام الرسوم المتحركة التي كانت تنتجها في الولايات المتحدة ستديوهات United Productions of America.\nأسَّس ستديو زَغْرِب وتوَلّى رئاسته لفترة من الزمن دوسان فوكوتيتش Dusan Vukotic، الذي يُعَدّ واحدًا من أبرز مُخرجي أفلام الرسوم المتحركة في العالم، والذي كان أول أجنبي يفوز بجائزة أوسكار Oscar أفضل فيلم تحريك، المقدَّمة من الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS، عام 1961، وذلك عن فيلمه بديل Ersatz.","page":null,"uri":null},{"id":686778,"arabic":"مدرسة زغرب للتحريك","english":"Zagreb school of animation","french":null,"description":"المدرسة، أو النظرية، اليوغوسلافية في فن التحريك، وهي المدرسة التي تبلوَرت ملامحها من خلال أفلام التحريك التي أنتجها مُخرجو ستديو زَغْرِب السينمائي Zagreb Film Studio، منذ أواخر الخمسينيات من القرن العشرين. لقد آمن هؤلاء المُخرجون بأنهم، بفنهم، أقرب إلى الفنانين التشكيليين منهم إلى فناني السينما الروائية، فجاءت أفلامهم، بالتالي، معبِّرة عن الإمكانيات الإبداعية الكبيرة لعنصرَين مهمين من عناصر الفن التشكيلي هما الخط والتكوين. وهو ما يوجزه فرانك يوجين بيفر Frank Eugene Beaver في قاموس المُصطلَحات السينمائية Dictionary of Film Terms بالقول إن الكثيرين من مُنظِّري وصانعي السينما في تلك الفترة قد آمنوا بأن المتعة الجمالية التي نشعر بها عند مشاهَدة فيلم من أفلام التحريك، تزداد كلما ازداد الفيلم اقترابًا من الفنون التشكيلية، وكلما ازداد ابتعادًا عن السينما الروائية، أي كلما كان فيلم التحريك رسوماتيًّا Graphic أكثر منه تصويريًّا Photographic.\nكل هذه الأفكار والمواصفات، تجسدت بشكل واضح في أفلام ستديو زَغْرِب السينمائي، وشكلت أبرز ملامح أفلام مدرسة زَغْرِب للتحريك، التي تميَّزت بقدْر كبير من التجريد Abstract والرسوماتية، كما نلاحظ عند مشاهَدة فيلمَين من أفلام رائد هذه المدرسة دوسان فوكوتيتش Dusan Vukotic، كونشرتو لبندقية نِصف آلية Concerto for Sub-Machine Gun الذي أخرجه عام 1959، وبيكولو Piccolo الذي أخرجه عام 1960، بالإضافة إلى فيلمه الأكثر شهرة بديل Ersatz الذي نال عنه جائزة أوسكار Oscar أفضل فيلم تحريك، المقدَّمة من الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS، عام 1961.","page":null,"uri":null},{"id":686779,"arabic":"زي بي","english":"ZB","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Zoom back، أي لقطة ابتِعادية أو زوم آوْت Zoom out. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686780,"arabic":"قلب البكرة","english":"Z core","french":null,"description":"صُرّة من البلاستيك، يتراوح قطرها بين بوصتَين وثلاث بوصات، يتم تخزين الفيلم الخام غير المُعرَّض، عليها، وذلك لتجنُّب الخدوش التي يمكن أن تصيبه في حالة حفْظه ملفوفًا داخل بَكرات. تستطيع هذه الصُرّة استيعاب ما لا يقل عن 400 قَدم من قياس 16 مم.","page":null,"uri":null},{"id":686781,"arabic":"بطاقة زد","english":"Zed card","french":null,"description":"اسم آخر لبطاقة التعريف الخاصة بممثلي وممثلات الإعلانات التلفزيونية Composite card، التي تتكوَّن عادة من عدّة صفحات. تُعِدُّ هذه البطاقة، وتحتفظ بها، وكالةُ إدارة أعمال الفنانين، وتُضمِّنُها صورةَ الفنان المتعاقِد معها، وبياناته الشخصية، ووصْفًا كاملًا وموجزًا لمواصفاته الجسدية ومهاراته الخاصة، بالإضافة إلى بيانات إحصائية عن تاريخه المهني. أما كلمة زِدْ هنا فهي مأخوذة من اسم أول مَن وضَع تصميمًا لهذه البطاقة، وهو شخص من أصل ألماني يدعى السيد زِد Mr. Zed.","page":null,"uri":null},{"id":686782,"arabic":"زلجل","english":"Zel-Jel","french":null,"description":"اسم تجاري لواحد من أشهر المُركَّبات الجيلاتينية التي تُستخدم لحماية جسد البديل المُخاطِر Stunt، من النيران، عندما يتطلب المشهد اقتحام نيران مشتعلة، أو إشعال النار في ملابسه.\nتقوم بتصنيع وتوزيع هذا المركَّب الجيلاتيني شركةُ زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nيتميَّز هذا المركَّب بشفافيته وقابليته للذوبان في الماء وعدم قابليته للاشتعال، وبأنه يستطيع أن يحمي الثياب والبشرة من درجات الحرارة العالية، ومن التعرُّض للهيب نيران مباشرة، لمدة ثلاث دقائق، وبالتالي عندما يتم نشره على البشرة مباشرة، فإنه يسمح بوضع مادّة ملتهبة وإشعالها فوق سطح الجلد مباشرة دون أن يسبب أدنى أذى.\nطرحت شركة زيللر إنترناشيونال هذا المركَّب الجيلاتيني في الأسواق عام 1977، وقد استُخدم منذ طرْحه في كثير من الأفلام مثل، مُشْعِلُ الحرائق Firestarter الذي أخرجه مارك ليستر Mark L. Lester عام 1984، وفيلم إنديانا جونز ومعبد دوم Indiana Jones and the Temple of Doom الذي أخرجه ستيفن سبيلبرغ Steven Spielberg في العام نفسه. واعترافًا بإنجازات الشركة، منحت الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS مؤسس الشركة غاري زيللر Gary Zeller جائزة أوسكار أفضل إنجاز عِلمي وهندسي عام 1988.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":686783,"arabic":"مجلزل أو مزلجل","english":"Zel-Jelled","french":null,"description":"تعبير سينمائي أمريكي دارج، يعني أن جسد البديل أو الدوبلير مطلي بطبقة من المركَّب الجيلاتيني زِلْجِل Zel-Jel أو أيّ مركَّب مماثل، استعدادًا لتصوير لقطة يتعرض فيها لدرجة حرارة عالية أو للهيب نيران مباشرة. تنتج مركَّب زِلْجِل شركةُ زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية،\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":686784,"arabic":"وقود زلين","english":"Zellene fuel","french":null,"description":"مادّة هلامية Gelled مشتعلة، كثيفة القوام، تُستخدم كمادّة، أو أداة، من مواد وأداوات فريق عمل المؤثرات الخاصة Special-effects crew، حيث توضع على الجزء المُراد إشعال النار فيه من جسد البديل المُخاطِر Stunt فوق طبقة من أحد المُرَكَّبات الجيلاتينية التي تُستخدم للحماية من النيران المباشرة ودرجات الحرارة العالية. تتميَّز تلك المادّة بكونها نظيفة الاشتعال، بمعنى أنها لا تخلِّف وراءها كرات لهب صغيرة متساقطة كما يحدث عند استخدام مواد مشتعلة سائلة.\nتنتج هذه المادّة وتوزعها شركةُ زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":686785,"arabic":"مسحوق زلين","english":"Zellene powder","french":null,"description":"مسحوق ذو تركيبة خاصة، يُستخدم كمادّة مساعِدة، تزيد كثافة الوقود المستخدَم في المَشاهد التي تتطلب اشتعال نيران، أو تفجيرات.\nتنتج هذا المسحوق وتوزعه شركةُ زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":686786,"arabic":"مدرسة زن السينمائية","english":"Zen filmmaking","french":null,"description":"معجميًّا، كلمة زِنْ Zen هي الطريقة اليابانية التي تُنطَق بها كلمة تْشين Ch’an الصينية، التي تعني، وفقًا للفلسفة البوذية، جلسات التوسُّط الروحي الصامت Mediation، من أجل إصلاح ذات البَين، سواء بين المرء ونفسه، أو بينه وبين الآخرين. ووفقًا لتلك التعاليم، فإن الفرد يمكن أن يقضي عمره كله في حالة بحث وتنقيب عن الحقيقة، إلّا أنه لن يصل إلى لحظة التَنَوُّر Enlightement، وهي المرحلة الأخيرة من مراحل الاستغراق في التأمل، والتي تفضي، بدورها، إلى حالة الساتوري Satori، أو السعادة القصوى التي تتميَّز بانعدام الرغبة وانعدام الإحساس بالألم، إلّا بعد أن يطلق لروحه العنان، متخطيًا بهذه الروح، حدود قدراته ومعارفه العقلية.\nأما سينمائيًّا، فمدرسة زِنْ السينمائية مُصطلَح يُطلَق على أسلوب سينمائي ابتكره المُخرج الأمريكي سكوت شو Scott Shaw، وتبناه معه مُخرج أمريكي آخر هو دونالد جاكسون Donald G. Jackson وآخرون. أبرز مظاهر ذلك الأسلوب هو الرفض المطلق لوجود أيّ سيناريو Scrip للفيلم السينمائي تنطلق منه عملية التصوير، حيث يرى سكوت وجاكسون أن الطاقات الإبداعية اللحْظية أو المرتجَلة لصانع الفيلم، يجب أن تكون العنصر الفاصل الوحيد في عملية الخلق، كما يؤمن الرجلان بأن ذلك الالتزام سوف يوفر مساحة كافية لما يطلِقان عليه الإلهام اللحْظي النابع من مصادر روحية نظيفة، وهو ما يجعل الإلهام اللحْظي، المرشدَ الوحيد طوال مراحل خلْق الفيلم.\nوفي كتابه الذي يحمل عنوان مدرسة زِن السينمائية Zen Filmmaking، يضع سكوت الأسس والقواعد النظرية لهذه المدرسة، موجِهًا خطابه إلى المُخرج السينمائي بشكل عام:\n• يجب أن تتعامل مع المواقف الطارئة وغير المتوقعة باعتبارها عناصر تعمل لمصلحتك.\n• لا تضيِّع وقتك وأموالك وطاقتك في بناء المناظر أو الديكورات التي يحتاج إليها فيلمك، بل اذهب إلى حيث توجد تلك الأماكن في الواقع، واجعل جماليالتها جزءًا من فيلمك.\n• لا تجعل النصوص المكتوبة Scripts والمخططات المرسومة Storyboards تتحكَّم في رؤيتك الفنية، ولا تكن مثل مَن يبدأون بكتابة نص سينمائي يعتقدون أنه ممتاز، ثم يعملون على تصويره، وتأكد أنك، ما لم تكن تمتلك ميزانية غير محدودة، فإنك لن تستطيع أن تحوِّل كل ما هو مكتوب أو مرسوم على الورق، إلى واقع فيلمي مرئي.\n• أسلوب زِنْ السينمائي عملية عفوية تلقائية، تنطلق من، وتستلهم، تعاليم زِنْ التي تؤكد أنك لا تستطيع الوصول إلى لحظة التَنَوُّر، ومن ثمّ إلى حالة الساتوري، إلّا بعد أن تنطلق بروحك، إلى ما وراء إمكاناتك العقلية. ومن هنا، فإذا كنت تُعِدُّ لإنتاج فيلمك من خلال النصوص المكتوبة، واللوحات المرسومة، والمناظر أو الديكورات المصمَّمة سلفًا، فإنك بذلك إنما تهدر كل فرص الوصول إلى لحظة تَنَوُّر عفوية، كما أنك سوف تجد نفسك مشتَّتًا بين المشهد كما يراه ويريده عقلك، والمشهد كما هو موجود بالفعل.\n• بشكل نهائي، ومطلَق، في مدرسة زِنْ السينمائية، لا شيء محدَّد مسبقًا، لا شيء خاضع لرغبة محدَّدة، وبالتالي، فإن النتائج تكون دائمًا رائعة.\n• كن دائمًا على ثقة في أن النجاح سيحالفك بنسبة 99 في المائة.\nيشبِّه كثير من نقّاد السينما مدرسة زِنْ السينمائية بأفلام السينما المباشرة Direct Cinema وأفلام سينما الحقيقة Cinéma vérité، وهي مقارنة تنطلق من حقيقة مؤدّاها أن هذه المدارس السينمائية الثلاث تعتمد على التمثيل الارتجالي، وأنها تُصَوَّر بأساليب تشبه أساليب تصوير الفيلم الوثائقي Documentary Film، كما أنها جميعًا تعتمد على مرحلة ما بعد التصوير، أي مرحلة التوليف لخلْق الفيلم، حيث إن سينما زِنْ، بوجه خاص، لا تنطلق من نص سينمائي مكتوب. غير أن سكوت شو لا يبدي قبولًا لتلك المقارنة، ففي مقابلة أجرتها معه مجلة تايم أَوْت Time Out اليابانية، ونُشرت في كانون الثاني/يناير عام 2008، تحت عنوان سكوت شو وفن صناعة سينما زِنْ Scott Shaw and the Art of Zen Filmmaking، يقول شو: \"لقد كتب الكثيرون، كما نمى إلى عِلمي أن بعض الجامعات تُدَرِّس لطلابها، أن سينما زِن هي الخطوة القادمة على طريق تطور سينما الحقيقة والسينما المباشرة. وأنا أقول إن ذلك غير صحيح\". وعلى الموقع الخاص به على الإنترنت، يقول شو في معرض الإجابة عن بعض الأسئلة المتداولة بكثرة: \"عندما صنعنا، أنا ودونالد جاكسون أفلامنا الأولى، لم نُقِمْ أيديولوجيتنا على قواعد تخص أيّ شكل من أشكال السينما التي كانت سائدة ومعترَفًا بها آنذاك، لقد كانت أفلامنا نتاجًا عفويًّا ذاتيًّا، خاصًا بنا\".\nسْكوت شو، الذي ولد في كاليفورنيا بالولايات المتحدة عام 1958، بدأ حياته السينمائية في عام 1985، بعد أن حقق شهرة واسعة في مجال فنون القتال، لاعبًا وكاتبًا، إلّا أن فيلم النصل المتدحرج رقم سبعة The Roller Blade Seven، يُعَدّ الأول بين سلسلة الأفلام التي أطلق هو عليها بنفسه، سينما زِنْ، والفيلم من إنتاج شو، وبطولته، كما أنه شارك في تأليفه الارتجالي، مع مُخرج الفيلم دونالد جاكسون. ومنذ بداية تاريخه السينمائي عام 1985، وحتى عام 2008، شارك شو في نحو 100 فيلم، وتنوعت مشاركاته تلك بين الإنتاج والتمثيل والإخراج والتصوير وتصميم المعارك والإشراف على تدريب البُدَلاء وتأليف الموسيقى التصويرية، وتسجيل الصوت. أما رفيق دربه دونالد جاكسون، الذي ولد في عام 1943، فقد بدأ تاريخه المهني كمُخرج سينمائي في منتصف السبعينيات من القرن العشرين، عندما أخرج فيلمه الأول عاشق الشيطان The Demon Lover عام 1976. وفي عام 1991، بدأ جاكسون مرحلة جديدة في تاريخه السينمائي، عندما بدأ العمل مع سكوت شو كمُخرج ومؤلِّف ارتجالي مشارك، لفيلم النصل المتدحرج رقم سبعة، الذي كان بداية لثلاثية فيلمية شهيرة تدور حول ذلك النصل، أحد أدوات فنون القتال الكوري القديم. وعندما توفي جاكسون عام 2003، ترك وراءه 31 فيلمًا لا يزال معظمها يثير كثيرًا من الجدل.","page":null,"uri":null},{"id":686787,"arabic":"حاجب زبلين","english":"Zeppelin","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Zeppelin windscreen، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686788,"arabic":"حاجب زبلين الواقي من الرياح","english":"Zeppelin windscreen","french":null,"description":"أنبوب أسطواني طويل، مليء بالثقوب الضيقة، يوضع داخل الميكروفون البندقية Shotgun microphone، لضمان عزل صوت الرياح أثناء التصوير الخارجي.","page":null,"uri":null},{"id":686789,"arabic":"طباعة ومطابقة بلا تقطيع","english":"Zero cut conforming and printinig","french":null,"description":"طريقة من طُرق الطباعة المزدوجةِ المصدر A and B printing، التي تعتمد على توزيع اللقطات المتتالية بالتبادل على لفّتَين، بحيث تحتوي اللفّة الأولى على اللقطات الفردية، وتحتوي الثانية على اللقطات الزوجية، مع وجود مساحة من التراكُب بين نهاية كل لقطة، وبداية اللقطة التي تليها، بمعنى أن تمتد اللقطة الفردية، لبضع ثوان، بعد نقطة القَطْع المُرادة، وأن تبدأ اللقطة الزوجية قبل نقطة البدء المطلوبة ببضع ثوان، على أن يقوم الغالق بحَجْب هذه الأجزاء عند الطباعة. تتيح هذه الطريقة لمُخرج الفيلم والمُوَلِّف الاحتفاظ بلقطاته كاملة، بلا حذْف، فتكون بذلك صالحة للاستخدام مرة أخرى، من خلال تقطيع مختلف.","page":null,"uri":null},{"id":686790,"arabic":"طباعة بلا تقطيع","english":"Zero cut printing","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Zero cut conforming and printinig، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686791,"arabic":"تصفير أو تزيير","english":"Zero out","french":null,"description":"عملية إعادة ضبْط مؤشر العدّاد Foootage counter الذي يقيس طول شريط الفيلم، في أيّ وحْدة أو معدّة Apparatus من وحدات أو معدّات حجرة التوليف، بحيث يشير ذلك العدّاد إلى صِفْر، بغضّ النظر عن موقع تلك النقطة على طول الشريط.","page":null,"uri":null},{"id":686792,"arabic":"طباعة على نظافة","english":"Zero printing","french":null,"description":"طريقة مختصَرة لكتابة مُصطلَح Zero cut conforming and printinig، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686793,"arabic":"فيلم زبالة","english":"Z-feature","french":null,"description":"على العكس من مُصطلَح A-picture، الذي يُصنِّف فيلمًا ما بأنه من الدرجة الأولى، ومُصطلَح B-film الذي يصنِّف فيلمًا ما بأنه من الدرجة الثانية، وهما مُصطلَحان رسميان، فإن Z-feature هو تعبير شعبي دارج بحت، يضع فيلمًا ما في أدنى مرتبة ممكنة، عندما يضعه في مرتبة حرف Z، آخر حروف الأبجدية الإنجليزية. من هنا، آثرتُ ترجمةَ هذا المُصطلَح إلى فيلم زبالة، وهي ترجمة معبِّرة عن الروح الشعبية الساخرة التي يتميَّز بها المُصطلَح الأصلي. أما أكاديميًّا، إن صح التعبير، فإن الفيلم الذي يحمل هذا التصنيف هو فيلم يتمتع بأدنى قدْر ممكن من الجودة ومن القيَم الفنية، على حد تعبير ستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant في قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، حيث يضربون المثل بفيلم الخطة 9 من الفضاء الخارجي Plan 9 From Outer Space الذي أخرجه إدوارد وُود Edward D. Wood عام 1956، واصفِين إياه بأنه \"أكثر الأفلام سوءًا على مر العصور\".","page":null,"uri":null},{"id":686794,"arabic":"فيلم زبالة","english":"Z-film","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Z-feature، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686795,"arabic":"زي آي","english":"ZI","french":null,"description":"مُختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Zoom in، أي لقطة اقتِرابية أو زوم إن. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686796,"arabic":"زأيس","english":"Zice","french":null,"description":"اسم تجاري لحُبَيبات بُرغُلية Granulated، غير سامّة، عندما يتم مزجها بالماء، فإنها تكوِّن مادّة تحاكي الثلج المجروش. ونظرًا لقِصَر الفترة التي يحتفظ خلالها هذا المركَّب بمظهر الثلج المجروش، فإن استخدامها يكاد يقتصر على الإعلانات التجارية، وصور الدعاية، أما عند الحاجة إلى محاكاة قِطَع من الثلج غير المجروش، فإن فريق المؤثرات الخاصة Special-effects crew غالبًا ما يلجأ إلى مادّة أخرى تُعرف بالثلج البلّوري Crystal Zice، التي تنتجها وتوزعها شركةُ زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null},{"id":686797,"arabic":"إلتماعة","english":"Zinger","french":null,"description":"مؤثر بصري، تُستخدم للحصول عليه، إضاءةٌ ناعمة Soft illumination محدَّدةُ الاتجاه Directional، تُضفي إشراقة أو بريقًا على المَنظر أو الديكور.","page":null,"uri":null},{"id":686798,"arabic":"حركة أفقية أو بانورامية خاطفة","english":"Zip pan","french":null,"description":"حركة الكاميرا أفقيًّا حول محوَرها، لتنتقل بسرعة خاطفة، من منظر أو ديكور إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل المَنظر، أو من موقع تصوير إلى آخر، أو من نقطة إلى أخرى داخل الموقع نفسه. السرعة الفائقة التي تتحرك بها الكاميرا حول محوَرها تمحو تفاصيل ما يقع بين بداية الحركة ونهايتها تمامًا، لذلك فإن أكثر استخدامات هذه الحركة شيوعًا هو الانتقال البصري السلس من لقطة إلى أخرى، تعبيرًا عن انتقال موضوعي، زمانيًّا أو مكانيًّا. ففي اللقطة الأولى، تتحرك الكاميرا بسرعة فائقة مبتعدة عن الموضوع بتفاصيله، بينما تمحو سرعتُها الفائقة تفاصيلَ ما تمرّ به خلال حركتها. أما اللقطة الثانية فتبدأ بحركة أفقية فائقة السرعة تمحو تفاصيل نقطة البدء وتفاصيل ما تمرّ به قبل أن تستقر على الموضوع المُراد الانتقال إليه. بعد ذلك، وفي مرحلة التوليف، يتم وصْل اللقطتَين معًا، فيشعر المُشاهد بأنه أمام لقطة واحدة متصلة، تنتقل فيها الكاميرا بسرعة من نقطة إلى أخرى، غير بعيدة عنها. دراميًّا، تُستخدم هذه الحركة للتعبير عن الانتقال من مكان إلى آخر، أو من زمان إلى آخر، أو للتعبير عن انتقال الشخصية من حالة مزاجية إلى أخرى.\nستيف بلاندفورد Steve Blandford وجيم هيلليير Jim Hillier وباري كيث غرانت Barry Keith Grant أصحاب قاموس الدراسات السينمائية The Film Studies Dictionary، يصفون تلك الحركة بأنها غير شائعة وغير معتادة، ويقولون إن أكثر استخداماتها شيوعًا هو التعبير عن التزامُن بين حدثَين أو أكثر، أو للتعبير عن المرور السريع للزمن. ويضرب الكتّاب الثلاثة مثلًا بمشهد مائدة الإفطار في فيلم المواطن كاين Citizen Kane الذي أخرجه أورسون ويلز Orson Welles عام 1941.","page":null,"uri":null},{"id":686799,"arabic":"قذيفة الزركونيوم","english":"Zirk hit","french":null,"description":"كُرة صغيرة من البلاستيك، تُعَبّأ بكمية صغيرة من الزِّركونيوم، وكمية أكبر من الحصى الدقيق الذي يُستخدم في أحواض سَمَك الزينة. وعندما تُطلَق هذه الكُرة باتجاه سطح صلب، باستخدام بندقية المؤثرات الخاصة Special-effects rifle، المعروفة ببندقية سْويني Sweeney gun، فإنها تنفجر، لتتطاير منها ومضات متوهِّجة ملحوظة، لكنها محدودةُ الانتشار.","page":null,"uri":null},{"id":686800,"arabic":"بثور","english":"Zits","french":null,"description":"مُصطلَح عامّي يُطلَق على أيّ عيب يصيب صورة رقمية، خاصة أن عيوب تلك الصور غالبًا ما تأخذ شكل بُقَع وخطوط لونية غير مرغوب فيها.","page":null,"uri":null},{"id":686801,"arabic":"فيلم زبالة","english":"Z-movie","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Z-feature، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686802,"arabic":"زي أو","english":"ZO","french":null,"description":"مختصَر اصطِلاحي متعارَف عليه يُقصد به Zoom out، أي لقطة ابتِعادية أو زوم آوْت. لمزيد من التفاصيل، يُرجى الرجوع إلى المُصطلَح في صيغته الكاملة.","page":null,"uri":null},{"id":686803,"arabic":"زويتروب أو دولاب الحياة","english":"Zoetrope","french":null,"description":"لعبة بصرية اخترعها البريطاني ويليام جورج هورنر William George Horner عام 1834، لخلْق الإيهام بالحركة Illusion of movement اعتمادًا على نظرية بقاء الرؤية Persistence of vision، فكانت واحدة من أجهزة مماثلة كثيرة، يَعتقد كثير من المؤرخين السينمائيين أن كل واحدة منها مثّلت خطوة من الخطوات المهمة الأولى على الطريق الطويل الذي أفضى إلى اختراع السينما كما نعرفها اليوم. المُخرج والمُحاضر السينمائي المصري أحمد كامل مرسي والدكتور مجدي وهبة يصفان هذه اللعبة في \"معجم الفن السينمائي\" الصادر عام 1973، بأنها \"أسطوانة مجوّفة، بها فتحات على مسافات متساوية ويمكن تحريكها حركة دائرية، وعلى السطح الداخلي من الأسطوانة يوجد شريط من الصور الثابتة التي تمثل مراحل الحركة المتدرِّجة لأيّ شيء من الأشياء، وعندما تُدار الأسطوانة وننظر خلال الفتحات، تبدو لنا هذه الصور وكأنها تتحرك فعلًا\".\nجدير بالذكر أن المُخرج الأمريكي فرانسيس فورد كوبولا Francis Ford Coppola قد أطلق على شركة الإنتاج السينمائي التي يملكها اسم American Zoetrope، وفاءً لمرحلة ما قبل السينما Pre-cinema، مختزلًا في تلك التسمية تقديرَه لفضْل تلك المرحلة ورِجالها ومعدّاتها.","page":null,"uri":null},{"id":686804,"arabic":"مغنطة جزئية أو مغنطة موضعية","english":"Zonal stripe","french":null,"description":"وسيلة من الوسائل التقنية القديمة التي كانت تُستخدم لإضافة مَسار صوتي إلى فيلم تم تصويره باستخدام خام عكسي، حيث كان الفنيون، خاصة في محطات التلفزيون، يقومون بإضافة شريط ضيق من مادّة مغناطيسية على أحد جانبَي الفيلم، خاصة إذا ما كان أجنبيًّا، ليتسنّى لهم تسجيل تعليق باللغة المحلية لجمهور المحطة.","page":null,"uri":null},{"id":686805,"arabic":"لقطة موضعية أو لقطة محدودة المجال","english":"Zone shot","french":null,"description":"لقطة تصور ما يجري داخل، أو في إطار، منطقة محدَّدة ومحدودة من المَنظر أو الديكور. وكما يقول رالف سينغلتون Ralph S. Singleton وجايمس كونراد James A. Conrad في قاموس صانع الأفلام The Filmmaker’s Dictionary، فإن معظم استخدامات مثل هذه اللقطات تتركز في حالة المؤثر البصري المعروف بالصور المركَّبة Composited-image visual effect، مثل اللقطة التي يُستخدم فيها أسلوب تقسيم الشاشة Split-screen، لعرض أكثر من حدث في أكثر من مكان، أو اللقطة الملتقَطة من وراء، أو من خلال، حاجب Matte shot. تفرض اللقطة الموضعية على الممثل قيودًا صارمة، وتتطلب منه أن يتحرك بدقة شديدة، فإذا ما كان هذا الممثل يُصَوَّر من وجْهة نظر شخص يتلصَّص عليه من ثقب الباب، فإن أقلّ خطأ أو تجاوُز لخط الحركة المرسوم له سوف يضعه وراء الحاجب، ويخرجه عن مجال رؤية الكاميرا أو مجال الحدث.","page":null,"uri":null},{"id":686806,"arabic":"زوجايروسكوب","english":"Zoogyroscope","french":null,"description":"نوع من أجهزة عرض الصور المتحركة، اخترعه إدوارد جايمس مويبريدج Edward James Muybridge عام 1879، ثم لم يلبث أن غيَّر هذا الاسم في عام 1881، ليصبح زوبراكسيسكوب Zoopraxiscope.","page":null,"uri":null},{"id":686807,"arabic":"زوم أو تغيير سريع في حجم اللقطة","english":"Zoom","french":null,"description":"طريقة لتغيير حجْم موضوع اللقطة، من خلال تغيير البُعد البؤري للعدسة، وهو ما ينتج عنه، بالتبعية، تغيير في عمق الميدان. ففي حالة الاقتراب من الموضوع Zoom in، يقوم المصوِّر بزيادة البُعد البؤري للعدسة، وهو ما يؤدي إلى كِبَر حجم موضوع اللقطة وتناقُص عمق الميدان، أما في حالة الابتعاد عن الموضوع Zoom out، فإنه يقوم بتقصير البُعد البؤري للعدسة، وهو ما يؤدي إلى صِغَر حجم الموضوع وزيادة عمق الميدان. وهنا يكمن فارق مهم بين أسلوب تغيير حجْم موضوع اللقطة عن طريق عدسة الزوم، وتغييره عن طريق تحريك الكاميرا تحريكًا فعليًّا Traveling or Dolly shots إلى الأمام أو إلى الوراء. ففي الحالة الأولى، حالة الزوم، فإن عمق الميدان يتناسب مع طول البُعد البؤري للعدسة تَناسُبًا عكسيًّا. أما في الحالة الثانية، حالة تحريك الكاميرا، فإن عمق الميدان يبقى ثابتًا، بغضّ النظر عن تغيُّر حجْم اللقطة، أو تغيُّر حجْم موضوعها.","page":null,"uri":null},{"id":686808,"arabic":"لقطة زوم آوت أو ابتعادية","english":"Zoom away shot","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Zoom out، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686809,"arabic":"لقطة زوم آوت أو تراجعية","english":"Zoom back","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Zoom out، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686810,"arabic":"محدد المنظر الزومي","english":"Zoom director’s viewfinder","french":null,"description":"جهاز صغير، يستخدمه المُخرج لاختبار حجم اللقطة التي يريدها، قبل التصوير، غير أن النوع المذكور هنا، يتميَّز عن الأنواع التقليدية ببُعدٍ بؤري قابل للتغيير، حيث يستطيع المُخرج، أثناء النظر من خلاله، تغيير حجْم موضوع اللقطة بنسبة 1:10، كما أن محدِّد المَنظر الزومي قابل للتعديل ليناسب الأفلام من قياس 35 مم والأفلام من قياس 16 مم، بالإضافة إلى إمكانية إعادة ضبط فتحته، لتلائم النسبة الباعية المستخدَمة في الفيلم الذي يجري تصويره.","page":null,"uri":null},{"id":686811,"arabic":"لقطة الكشف بعدسة الزوم","english":"Zoom discovery shot","french":null,"description":"لقطة متصلة تتحرك خلالها الكاميرا من الثبات باستخدام عدسة الزوم Zoom lens، حتى تكتشف، أو تكشف للمُشاهد فجأة شخصًا أو موضوعًا أو حدثًا لم يكن بمقدوره رؤيته عند بداية اللقطة.","page":null,"uri":null},{"id":686812,"arabic":"محرك عدسة الزوم","english":"Zoom drive","french":null,"description":"وحْدة كهربائية صغيرة، متصلة بعدسة الزوم Zoom lens، للتحكُّم في حركتها من بُعد بؤري إلى آخر بنعومة، وبسرعة ثابتة، وهما أمران يصعب توفرهما في حالة تحريك الزوم يدويًّا. تتكوَّن هذه الوحْدة من محرك لتحريك العدسة، ومُنَظِّم تيار Rheostat للتحكُّم في سرعة حركة الزوم، وبطارية لتزويد الوحْدة بالطاقة اللازمة لتشغيلها.","page":null,"uri":null},{"id":686813,"arabic":"تثبيت الزوم","english":"Zoom-freeze","french":null,"description":"لقطة تبدأ بحركة زوم إن Zoom in في اتجاه موضوعها، وتنتهي بصورة ثابتة Static image، لجزء من الموضوع نفسه، فكثيرًا ما نرى، في نهاية بعض الأفلام، الكاميرا وكأنها تقترب من شخص ما، وما أن تصل إلى لقطة مقرَّبة Close-up، حتى يتم تثبيت الصورة، لتبقى ملامح هذا الشخص وتعبيراته في عقولنا بعد مغادرة قاعة العرض.","page":null,"uri":null},{"id":686814,"arabic":"زوم إن أو لقطة اقترابية","english":"Zoom in","french":null,"description":"تأثير بصري تُحدثه الزيادة التدريجية المتواصلة للبُعد البؤري لعدسة الزوم، المتغيِّرة البُعد البؤري، مما يُشعر المُشاهد بأن الكاميرا تقترب من الموضوع، فيكبر حجمه بشكل متواصل ودون أن تفقد الصورة وضوحها.","page":null,"uri":null},{"id":686815,"arabic":"زومينغ أو عملية الاقتراب والابتعاد","english":"Zooming","french":null,"description":"عملية تغيير حجْم الموضوع ومجال الرؤية، باستخدام عدسة الزوم أو عدسة الاقتراب والابتعاد، أثناء التصوير، مما يخلق انطباعًا بصريًّا بأن الكاميرا تتحرك مقتربة من الموضوع، أو مبتعدة عنه.","page":null,"uri":null},{"id":686816,"arabic":"عدسة الزوم أو عدسة متغيرة البعد البؤري","english":"Zoom lens","french":null,"description":"عدسة مركَّبة، ذات بُعد بؤري يمكن تغييره باستمرار ودون أن تفقد الصورة الملتقَطة وضوحَها. تتيح عدسة الزوم للمصوِّر تغيير حجْم موضوع اللقطة دون حاجة إلى تغيير العدسة نفسها، ودون حاجة إلى تحريك الكاميرا اقترابًا من موضوع اللقطة Zoom in، أو ابتعادًا عنه Zoom out. غير أن ما يحدثه تغيير البُعد البؤري للعدسة المتغيِّرة البُعد البؤري من تأثير على عمق الميدان، يحتِّم على المُخرج ومدير التصوير أن يكون قرارهما باستخدامها في تنفيذ لقطة ما، نابعًا من اعتبارات درامية أو تشكيلية، وليس كبديل سهْل لتحريك الكاميرا على عربة وقضيبَين Traking and dolly shots. تحريك الزوم، أو تغيير البُعد البؤري للعدسة، مع الاستمرار في تصوير اللقطة، يمكن أن يتم يدويًّا، أو آليًّا عن طريق محرك خاص، وهو ما يجعل حركة الزوم أكثر نعومة.\nتتكوَّن عدسة الزوم من عدّة أجزاء يتراوح عددها بين جزأين، وثلاثين جزءًا. وقد سبق الجيلُ الأول من عدسات الزوم مولدَ صناعةِ السينما بسنوات عديدة، حيث استُخدمت عدسة الزوم لأول مرة عام 1834، كجزء من أجهزة التليسكوب البصرية Optical telescope المستخدَمة في الأبحاث العِلمية. أما أول عدسة زوم منتَجة خصيصًا للتصوير السينمائي، فقد أنتجتها شركة بيل وهاول Bell and Howell عام 1932، ولم يكن نطاق هذه العدسة يتجاوز نسبة 1:3، حيث كان بُعدها البؤري 40:120 مم.","page":null,"uri":null},{"id":686817,"arabic":"محرك عدسة الزوم","english":"Zoom motor","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Zoom drive، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686818,"arabic":"زوم آوت أو لقطة ابتعادية","english":"Zoom out","french":null,"description":"الابتعاد هنا هو تأثير بصري يحدثه التقليل التدريجي المتواصل للبُعد البؤري لعدسة الزوم، المتغيِّرة البُعد البؤري، مما يُشعر المُشاهد بأن الكاميرا تبتعد عن الموضوع، فيصغر حجمه بشكل متواصل دون أن تفقد الصورة وضوحها.","page":null,"uri":null},{"id":686819,"arabic":"نطاق الزوم","english":"Zoom range","french":null,"description":"مُصطلَح يقصد به نطاق الزوم إن Zoom in والزوم آوْت Zoom out، أي مساحة تحريك عدسة الزوم، وهي المساحة الممتدة بين أقصر نقطة وأطول نقطة، للبعد البؤري الخاص بالعدسة. وتتنوَّع نطاقات عدسات الزوم الخاصة بكاميرات التصوير السينمائي بتنوُّع العدسات، كما ازدادت هذه النطاقات اتساعًا مع تقدم صناعة البصريات. فعندما طُرحت عدسات الزوم في الأسواق لأول مرة، لم يكن نطاقها يتجاوز 1:3، أما اليوم، فيصل نطاق بعض عدسات الزوم إلى 1:20، بمعنى أنه إذا كانت بداية البُعد البؤري للعدسة، أي أقصى اتساع لها هو 24 مم، فإن نهاية هذا البُعد سوف تصل إلى 240 مم.","page":null,"uri":null},{"id":686820,"arabic":"لقطة زوم","english":"Zoom shot","french":null,"description":"لقطة تُستخدم لتصويرها عدسة الزوم ذات البُعد البؤري المتغيِّر Variable focus lens، حيث يمكن تكبير حجْم موضوع اللقطة أو تصغيره دون إيقاف التصوير ودون أن تفقد الصورة وضوحها. تنفيذ لقطة الزوم يتصف بسهولة كبيرة، مقارنة باللقطات التي تتطلب تحريك الكاميرا حركة فعلية، حيث لا يتطلب الأمر توفير عربة للكاميرا وتركيب قضبان لتلك العربة، ولا إعادة ضبط لدرجة وضوح الصورة، ولا تغييرًا لفتحة العدسة أثناء تصوير اللقطة، فالكاميرا تظل ثابتة مكانها، كما أن المسافة بين الكاميرا وموضوع اللقطة، تبقى كما هي، بلا زيادة ولا نقصان. سهولة تنفيذ لقطة ما باستخدام عدسة الزوم، لا تعني إمكانية استخدامها كبديل نهائي ومطلق لحركة الكاميرا الحقيقية، وذلك بسبب الفارق الكبير فيما تخلقه كل وسيلة من هاتين الوسيلتين من انطباع بصري لدى المُشاهد، والذي يتمثل فيما يلي:\n• في اللقطة التي تتحرك فيها الكاميرا حركة فعلية في اتجاه الموضوع، يسافر المُشاهد خلال مساحة المشهد، بينما يتغيَّر المنظور Prespective بشكل متواصل، بسبب اختلاف موقع الرؤية Parallax، وأيضًا لأن حجْم الموضوعات الموجودة في المقدمة يتزايد بمعدل أسرع من معدل تزايُد حجْم الموضوعات الموجودة في الخلفية، بينما تندفع تلك الموضوعات متخَطّية الكاميرا.\n• في اللقطة الملتقطة بعدسة الزوم، تظل المسافة بين الكاميرا وموضوع اللقطة ثابتة، كما يبقى المنظور كما هو، بينما يفقد المشهد تدريجيًّا العمق أو البُعد الثالث ليصبح ثنائيَ الأبعاد، حيث إن الخلفية يتزايد حجْمها بسرعة وتبدو أكثر تسطُّحًا، خلْف الموضوعات، وهي تقترب من الكاميرا.\nلهذا، فإن اللقطات الملتقَطة بعدسة الزوم، يمكن أن تكون أكثر ملاءمة وأقوى تأثيرًا في حالات محدَّدة:\n• عندما يرغب المُخرج في أن يلقي بالمُشاهد، داخل المشهد، أو خارجه، دون تمهيد.\n• عندما يريد المُخرج أن يلفت انتباهنا، فوريًّا، إلى شخص ما أو موضوع ما، في أقصى عمق المشهد.\n• عندما يريد المُخرج أن يسحب المُشاهد فجأة من عمق المشهد، ليتمكن من رؤية الشخصية في إطارها البيئي العريض.\n• عندما يرغب المُخرج في متابعة حركة شخص أو مَركبة لمسافة طويلة.\nمن الاستخدامات الجيدة لعدسة الزوم، ما فعله المُخرج ستانلي كوبريك Stanley Kubrick في فيلم باري ليندون Barry Lyndon الذي أخرجه عام 1975. ففي أحد مَشاهد هذا الفيلم، استخدم كوبريك عدسة زوم ذات نطاق 1:20، ليسحب المُشاهد بنعومة بالِغة من الانغماس الحميم مع استعراض للقوات البريطانية إلى منظور بعيد جدًّا، لأشخاص يشاهدون الاستعراض من الخارج.\nمن جهة أخرى، فإن استخدام عدسة الزوم ربما يكون البديل الأفضل عند تصوير فيلم وثائقي Documentary Film أو فيلم إخباري، حيث يصعب نقل المعدّات الثقيلة، ولا يُستحب إضاعة الوقت في عمليات تغيير وتبديل مستمرة للعدسات أثناء التصوير. هذا فضلًا عن أن عدسة الزوم قد أثبتت أنها مفيدة جدًّا عند تصوير مثل تلك الأفلام، لقدرتها على تصوير الناس عن بُعد عندما يتعذَّر الاقتراب منهم بسبب طبيعة أماكن تَواجُدهم، أو عند الرغبة في تصويرهم دون أن يشعروا بوجود الكاميرا.","page":null,"uri":null},{"id":686821,"arabic":"حامل الزوم","english":"Zoom stand","french":null,"description":"تسمية دارجة لحامل التحريك Animation stand، ترجع إلى قدرة حامل التحريك على محاكاة حركتَي زوم إن Zoom in وزوم آوْت Zoom out اللتين تقوم بهما عدسة الزوم، وذلك بفضل عمود ذلك الحامل، الذي يسمح للكاميرا المركَّبة عليه بالانزلاق والارتفاع السريعَين، اقترابًا وابتعادًا عن شرائح التحريك Aimation cels الموجودة على لوح التحريك Aimation bed.","page":null,"uri":null},{"id":686822,"arabic":"زوبراكسيسكوب","english":"Zoopraxiscope","french":null,"description":"نوع من أجهزة عرض الصور المتحركة، اخترعه إدوارد جايمس مويْبريدج Edward James Muybridge عام 1879، وأطلق عليه اسم زوجايروسكوب Zoogyroscope، غير أنه غيَّر هذا الاسم في عام 1881، ليصبح زوبراكسيسكوب. كان هذا الجهاز يتكوَّن من دولاب مماثل لدولاب جهاز فِناكيستيسكوب Phenakistiscope، غير أنه أكبر حجمًا، وصور مرسومة على لوح من الزجاج، بالإضافة إلى مصباح عرض من النوع المعروف بالفانوس السحري Magic lamp.","page":null,"uri":null},{"id":686823,"arabic":"نظام زوبتيك للعرض الأمامي","english":"Zoptic Front Projection","french":null,"description":"اسم تجاري لنظام عرض أمامي Front-projection system، يهدف إلى خلْق الإيهام بأن الشخصية تتحرك حركة فعلية في عمق المشهد، بينما تظل الشخصية، في واقع الأمر، على مسافة ثابتة من كل من الشاشة، والمعدّات التي يتكوَّن منها النظام. يستمد نظام زوبتيك اسمه من اسم مخترعه زوران بيريزيتْش Zoran Perisic، الذي فاز عن هذا الاختراع عام 1978 بجائزة أوسكار Oscar أفضل إنجاز عِلمي وهندسي، التي تمنحها الأكاديمية الأمريكية لفنون وعلوم السينما AMPAS عن التقنية التي يعتمد عليها جهاز الزوبتيك لخلْق الإيهام السابق ذكره.\nتخضع عدسة الزوم Zoom lens في جهاز العرض الذي يسقط الخلفية على الشاشة، وعدسة الزوم في الكاميرا لنظام تحكُّم إلكتروني، يجعلهما تعملان معًا بترتيب تَرادُفي Tandem. على سبيل المثال، فإن الموضوع سوف يبدو كما لو كان يتحرك مبتعدًا عن الكاميرا، متجِهًا نحو عمق المَنظر أو الديكور، عندما تؤدي عدسة جهاز العرض حركة زوم آوْت Zoom out، تصل بنا إلى زاوية رؤية متسعة Wide angle view، بينما، في الوقت نفسه وبالإيقاع نفسه، تؤدي عدسة الكاميرا الحركة نفسها لاحتواء المشهد الذي يتمدَّد على شاشة العرض. وهنا، يبدو حجْم الخلفية ثابتًا، بينما يتناقص حجْم الموضوع، مع استمرار حركة الزوم. وقد استُخدم نظام زووبتيك بنجاح كبير لإقناعنا بصريًّا بأن البطل يطير في الفضاء، وذلك في ثلاثية سوبرمان Superman التي أُنتجت على التوالي في الأعوام 1978 و1980 و1983.","page":null,"uri":null},{"id":686824,"arabic":"نظام زوبتيك","english":"Zoptic System","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Zoptic Front Projection، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686825,"arabic":"فيلم زبالة","english":"Z-picture","french":null,"description":"مُصطلَح يُقصد به نفس ما يُقصد بمُصطلَح Z-feature، لذا يُرجى مراجعته.","page":null,"uri":null},{"id":686826,"arabic":"قرص زيللر للدخان","english":"Z-smoke tablet","french":null,"description":"مسحوق مضغوط على شكل قرص، يُطلِق عند إشعاله دخانًا أبيض كثيفًا، ويتميَّز بقابليته للاستخدام دفعة واحدة أو بعد تقسيمه إلى عدّة أجزاء، وفقًا لحجْم وكثافة الدخان المطلوب لتصوير اللقطة أو المشهد.\nتقوم بتصنيع هذه الأقراص شركة زيللر إنترناشيونال المحدودة Zeller International, Ltd. التي يقع مقرها في مدينة داونسفيل بولاية نيويورك الأمريكية.\nلمزيد من المعلومات والتحديثات، يُمكن مراجعة موقع الشركة على الإنترنت: www.zeller-int.com","page":null,"uri":null}]}